puzzlemag

Μήνας: Απρίλιος 2023

  • Grandson για πρώτη φορά στην Ελλάδα!!!

    GRANDSON
    Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023 @ Gagarin 205
    Ο εκρηκτικός καλλιτέχνης θα βρεθεί στη σκηνή του Gagarin 205 για μια μοναδική εμφάνιση, το Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023!

    H μουσική του Grandson δε γνωρίζει όρια και ο ίδιος δε διστάζει να δανειστεί στοιχεία από οποιοδήποτε είδος. Συνδυάζει rock, hip-hop και ηλεκτρονική μουσική προσφέροντας ένα μοναδικό και πρωτόγνωρο ηχητικό αποτέλεσμα το οποίο εμπλουτίζει με στίχους που καταπιάνονται με τον εθισμό, τα θέματα ψυχικής υγείας, την κοινωνική δικαιοσύνη και τους αγώνες της καθημερινής ζωής. Είναι ένας ατρόμητος καλλιτέχνης, που δε διστάζει να θίξει σημαντικά κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, τόσο μέσω της μουσικής του, όσο και μέσω της ακτιβιστικής του δράσης.

    Η ηχητική του εξέγερση ξεκίνησε στο τέλος τις προηγούμενης δεκαετίας, όταν συστήθηκε στο κοινό με δυο EPs – “Α Modern Tragedy Vol. 1-2” – και το πλατινένιο σινγκλ «Blood // Water», ενώ τον Δεκέμβριο του 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο του album με τίτλο “Death of an Optimist”.

    Οι διεθνείς περιοδείες, οι συνεργασίες με σημαντικά ονόματα (αναφέρουμε ενδεικτικά τον Mike Shinoda των Linkin Park, τον Steve Aoki, τον Travis Barker, την Kesha, την K. Flay, τους X Ambassadors, τον Whethan, τον Two Feet και τον DE’WAYNE) και τα θέματα του πολιτικού ακτιβισμού στη μουσική του, οδήγησαν τον Grandson στο να συγκεντρώσει περισσότερους νέους ακροατές και τα τραγούδια του στο να σπάσουν το φράγμα του ενός δισεκατομμυρίου streams!

    Το 2021 η αναγνωρισιμότητα του αυξήθηκε ακόμα περισσότερο, καθώς τα τραγούδια του “Oh No!!!” (με τους VIC MENSA & Masked Wolf) και “Rain” (με τη Jessie Reyez) συμπεριλήφθηκαν στο soundtrack της ταινίας του James Gunn “The Suicide Squad”, ενώ την ίδια χρονιά ένωσε τις δυνάμεις του με τον Tom Morello των Rage Against The Machine στο τραγούδι “Hold The Line”, το οποίο και ερμήνευσε ζωντανά στο “The Tonight Show” του Jimmy Fallon, μαζί με τον θρυλικό κιθαρίστα.

    Με το καλλιτεχνικό του έργο να αποσπά διθυραμβικές κριτικές από σύσσωμο τον μουσικό τύπο, καθώς μέσα όπως το Rolling Stone, το Variety και το Billboard έχουν αποθεώσει τις κυκλοφορίες του, ο Grandson συνεχίζει να αναδιαμορφώνει το τοπίο της εναλλακτικής μουσικής και υπόσχεται πολλές εκπλήξεις για το μέλλον.

    Το δεύτερο άλμπουμ του Grandson, με τίτλο “I Love You, I’m Trying”, πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 5 Μαΐου 2023 και η περιοδεία που θα ακολουθήσει για την προώθηση του θα κάνει στάση και στην Αθήνα.

    Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023 @ Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45)

    Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00

    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 21 Απριλίου 2023, στις 10 π.μ.

    Τιμές εισιτηρίων:
    Τα πρώτα εισιτήρια (early bird) κοστίζουν 29€
    Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 33€
    Την ημέρα της συναυλίας τα εισιτήρια θα κοστίζουν 35€

    Προπώληση εισιτηρίων: Εκδοτήριο της Ticket Services (Πανεπιστημίου 39), ticketservices.gr, 210- 7234567

    Promo video: https://youtu.be/8C5YqUNgIDE

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

    210 6465000, musicboxproductions.gr & facebook.com/musicboxproductions.gr

  • Ο Moa Bones με την μπάντα του στο Piraeus Club Academy

    Moa Bones

    Παρασκευή 19 Μαΐου 2023

    Piraeus Club Academy 

    Opening Act
    Pelion Rivers

    Ο Moa Bones έρχεται με την μπάντα του την Παρασκευή 19 Μαΐου στο Piraeus Club Academy. Με αφορμή το νέο του άλμπουμ που αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο του ’23, κι έχοντας ήδη κυκλοφορήσει το πρώτο του single, Virus θα ξετυλίξει το μουσικό του σύμπαν, παντρεύοντας ηχητικά παλιά και νέα τραγούδια σε μια ηλεκτρισμένη συναυλιακή εμπειρία.

    Moa Bones – Virus (Official Lyric Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=1PP3pedhxIY

    Τη συναυλία θα ανοίξει ο Pelion Rivers.

    Moa Bones

    Ο Μoa Bones είναι το προσωπικό πρότζεκτ του Δημήτρη Αρώνη, τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού απ’ την Αθήνα. Το 2001 κάνει τα πρώτα του βήματα ως τραγουδιστής και κιθαρίστας των Modrec, ενώ από το 2006 αρχίζει να κυκλοφορεί προσωπικές του δουλειές που κινούνται σε ένα ευρύ μουσικό φάσμα από indie folk μέχρι alt pop/rock και electronica.

    Μέχρι τώρα έχει κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ, με το Spun (που κυκλοφόρησε από την Inner Ear Records το 2015) να ξεχωρίζει και να εμφανίζεται σε αρκετές λίστες με τις καλύτερες ελληνικές κυκλοφορίες εκείνης της χρονιάς, ενώ το τραγούδι, Hey συμπεριλήφθηκε στην τηλεοπτική σειρά Maestro που προβάλλεται στο Netflix.

    Moa Bones – Hey (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=5Lz3Eu3A6zY

    Ως solo act, ο Moa Bones έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες σε Ελλάδα, Γερμανία και Κύπρο, opening acts σε Wovenhand, Calexico, City Of The Sun κι εμφανίσεις σε μικρά και μεγάλα φεστιβάλ. Η μυσταγωγική εμφάνιση του με μπάντα στην Αγγλικανική εκκλησία το 2019, σηματοδότησε το πέρασμα απ’ την americana στον πειραματισμό με ηλεκτρονικούς ήχους.

    Τον φετινό Σεπτέμβριο αναμένεται να κυκλοφορήσει το νέο του άλμπουμ με τίτλο, Gimme A Hand. Ηχογραφημένο την τελευταία διετία μες στη δυστοπική πραγματικότητα της Αθήνας, σε συνεργασία με εκλεκτούς μουσικούς της αθηναϊκής σκηνής, αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική και περιπετειώδη δουλειά του. Ακροβατώντας ανάμεσα σε κιθάρες, synthesizers, ντραμς και drumachines, ο Moa Bones επιστρέφει στα live με νέα πενταμελή μπάντα, όπου καινούρια και παλιά τραγούδια παντρεύονται ηχητικά για να προσφέρουν μια ηλεκτρισμένη συναυλιακή εμπειρία.

    Μαζί του στη σκηνή θα είναι οι:
    Σεραφείμ Γιαννακόπουλος: τύμπανα
    Στέλιος Προβής: μπάσο, φωνή
    Γιώργος Καπής: κιθάρες, synths
    Δάφνη Λάζου: synths, φωνή

    Ακολουθήστε τον Moa Bones
    Facebook | Instagram | Spotify 

    Οι φωτογραφίες του Moa Bones είναι του Andreas Kanellopoulos

    Pelion Rivers

    «700 μίλια» διένυσε ο Pelion Rivers τον περασμένο Απρίλιο ανάμεσα σε Γη και διάστημα, εξαιτίας μιας Γαρίδας – Τίγρη για να διαπιστώσει πως, ό,τι και να γίνει, «Κανείς Δε Θα Καταλάβει» τίποτα.

    Pelion Rivers – Κανείς Δε Θα Καταλάβει (Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=3FAiViaE4aM

    Με αυτή την υπαρξιακή ελαφρότητα μας καλεί για ένα road trip μέχρι το «Θυμάρι» παρέα με τα «Σκυλιά» μας, με το ραδιόφωνο να μας αποσυνδέει, μακριά από τον αστικό σουρεαλισμό που βιώνουμε.

    Pelion Rivers – Σκυλιά (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=5-H7ihllVo8

    Αυτός είναι ο δεύτερος δίσκος του Pelion Rivers (aka Άγγελος Αϊβάζης) σε παραγωγή Άλεξ Μπόλπαση. Περιέχει 8 τραγούδια, σε ένα mix αγγλόφωνου και ελληνόφωνου στίχου, μαζί με μία διασκευή στο κομμάτι «Το Γράμμα» των Σαλονικιών punk rockers Bad Movies. Θα τον ακούσουμε για πρώτη φορά live στις 19 Μαΐου στη σκηνή του Piraeus Club Academy συνοδεία εκλεκτών φίλων – έκπληξη!

    Ακολουθήστε τον Pelion Rivers
    Tiger Shrimp
    spotify | Bandcamp

    Οι φωτογραφίες του Pelion Rivers είναι της Εugenia Μoschona

    Χορηγός επικοινωνίας Nostos 100.6
    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε

    Τιμές Εισιτηρίων

    Early Birds: 8 ευρώ
    pre-sale: 10 ευρώ
    on spot: 12 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898

  • Οι Ιάπωνες krautrockers Minami Deutsch, έρχονται στην Ελλάδα για δύο συναυλίες.

    3 Shades of Black & Temple Productions present
    Minami Deutsch live in Greece

    Σάββατο 20 Μαϊου 2023 // 8Ball // Θεσσαλονίκη
    Opening act: Influenza

    Κυριακή 21 Μαϊου 2023 // Temple // Αθήνα
    Opening act: Dury Dava

    Τα εισιτήρια κοστίζουν 18€ (προπώληση) και 20€ (ταμείο)

    Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/minami-deutsch-live-in-greece

    Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.

    Σχηματισμένοι από τον Kyotaro Miula το 2014, οι krautrockers Minami Deutsch ξεκίνησαν να παίζουν ζωντανά στους πολυσύχναστους δρόμους του Τόκιο. Αυτό οδήγησε στη συμμετοχή τους στο Krautrock Night, ένα πάρτι που διοργανώθηκε από το Tokyo Psych Fest, και αργότερα σε μια περιοδεία στην Ταϊβάν. Τον Σεπτέμβριο του 2015, κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο μέσω της αγγλικής καλτ δισκογραφικής Cardinal Fuzz Records.

    Ταυτόχρονα, οι Minami Deutsch κυκλοφόρησαν το άλμπουμ τους σε κασέτα και ψηφιακά, μέσω της δισκογραφικής Guruguru Brain των Kikagaku Moyo. Η κυκλοφορία έλαβε πολύ θετική ανταπόκριση από από τους μουσικοκριτικούς παγκοσμίως, σε websites όπως το Echoes and Dust και το Psychedelic Baby Magazine, όπως και διάφορες μουσικές ιστοσελίδες με βάση την Ιαπωνία.

    Τον Ιούλιο του 2016 κυκλοφόρησαν το 7″ EP “Tunnel / New Pastoral Life”, το οποίο έθεσε υποψηφιότητα ως ένα από τα 20 καλύτερα εφτάιντσα releases του 2016, στο The Vinyl Factory. Τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, οι Minami Deutsch πραγματοποίησαν την πρώτη ευρωπαϊκή τους περιοδεία, παίζοντας, μεταξύ άλλων και στο Liverpool International Festival of Psychedelia.

    Τον Φεβρουάριο του 2017, κυκλοφόρησε το πρώτο τους άλμπουμ ως CD από τη γερμανική εταιρεία Suratron Records, η οποία διευθύνεται από το ψυχεδελικό σχήμα Electric Moon. Το ίδιο καλοκαίρι, πραγματοποίησαν Ευρωπαϊκή περιοδεία 40 εμφανίσεων, συμμετέχοντας και στο Desertfest Belgium, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της stoner rock σκηνής.

    Στις 20 Απριλίου 2018 κυκλοφόρησαν το 2ο άλμπουμ τους “With Dim Light”, πραγματοποιώντας πρεμιέρα στο Αμερικάνικο μουσικό μέσον Aquarium Drunkard, ενώ το Pitchfork αναφέρθηκε σε αυτό ως “Το krautrock, η ψυχεδέλεια και το ταλέντο ενός DJ στην διαδοχή κομματιών, γίνονται ένα, σε ένα άλμπουμ που αποδεικνύει πως αυτό το τρίο από το Τόκιο είναι κάτι περισσότερο από ένα revival act”. Τον Μάϊο του 2018, το 7″ split με τους Kuro κυκλοφόρησε από την God Unknown Records στο Ηνωμένο Βασίλειο, οδηγώντας στην συμμετοχή του σχήματος στο Roadburn Festival για 2 εμφανίσεις. Σε ένα από αυτά τα shows, μοιράστηκαν τη σκηνή με τον Damo Suzuki, πρώην τραγουδιστή του θρυλικού krautrock συγκροτήματος, CAN.

    Την συναυλία της Αθήνας ανοίγουν οι Dury Dava με το υλικό τους που προσμειγνύει 60’s ψυχεδέλεια, γερμανικό krautrock, μουσικές παραδόσεις της ανατολικής Μεσογείου και πανκ αμεσότητα, σε ένα πολυδιάστατο ηχητικό αμάλγαμα που μόνο εκείνοι μπορούν να προσφέρουν. Την συναυλία της Θεσσαλονίκης ανοίγει το ανερχόμενο post/psych σχήμα των Influenza.

  • ALLAH-LAS – To πολυαγαπημένο συγκρότημα επιστρέφει στην Αθήνα

    ‘Ενα από τα σταθερά αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού επιστρέφει για μια ξεχωριστή συναυλία στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Οι Allah-Las έπειτα από τέσσερα χρόνια απουσίας, το Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου θα μας χαρίσουν μια βραδιά γεμάτη ’60s νοσταλγικά beats ντυμένα με μια ονειρική, χρωματιστή ψυχεδέλεια.
    Έχοντας κυκλοφορήσει τέσσερα άλμπουμ, τα οποία έλαβαν διθυραμβικές κριτικές από τον διεθνή μουσικό Τύπο, οι Allah-Las κατέχουν μια σπουδαία θέση στην καρδιά των Ελλήνων ακροατών. Σε κάθε συναυλία το συγκρότημα από την Καλιφόρνια, ντύνει το μουσικό set του με μια μοναδική αισθητική που παραπέμπει στην εποχή των surfers, των beatniks και της ψυχεδελικής ανεμελιάς. Ο ήχος τους “σερφάρει” ανάμεσα σε ψυχεδελικό και lo-fi ροκ, ενώ οι επιρροές από Kinks, Yardbirs και ενίοτε Buffalo Springfield είναι εμφανείς στο σύνολο της δισκογραφίας τους.
    Με καταγωγή από τη δυτική ακτή του Λος Άντζελες οι Allah-Las κατάφεραν να αποτυπώσουν το στοιχείο της ανεμελιάς που χαρακτηρίζει τη ζωή σε μια ηλιόλουστη πόλη σαν την Καλιφόρνια, κρατώντας τη vintage pop αισθητική και τις αιθέριες αρμονίες, αλλά δημιουργώντας έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο. Όπως αναφέρει το περιοδικό Clash “Οι Allah-Las ακούγονται σαν μια ηλιόλουστη φωτογραφία από τα 60s, αν αυτή η φωτογραφία μπορούσε να τραγουδήσει.” Ο τελευταίος δίσκος τους με τίτλο “LAHS” αποτελεί ένα soundtrack όλων των προηγούμενων εμπειριών του συγκροτήματος από τα τελευταία χρόνια που βρίσκονται στο προσκήνιο. Η ωρίμανση τους τόσο στη σύνθεση όσο και στη παραγωγή είναι εμφανής, όπως και ο πειραματισμός τους με στοιχεία disco, soul και latin τα οποία διατηρούν ζωντανή την ατμόσφαιρα για την οποία το συγκρότημα ξεχωρίζει στην Ελλάδα.
    Έχοντας ηχογραφήσει πλάι σε παραγωγούς όπως ο Nick Waterhouse και έχοντας εμφανιστεί σε σπουδαία παγκόσμια φεστιβάλ όπως το Coachella και το Desert Daze, οι Allah-Las θα κάνουν μια στάση στην Αθήνα την Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου για μια συναυλία την οποία θα θυμόμαστε για καιρό.
    Κριτικές για τα live τους στην Ελλάδα:
    “Σε ένα sold-out που ακόμα συζητιέται, οι νοσταλγοί των 60’s μας μετέφεραν για περίπου μιάμιση ώρα σε ένα σκηνικό που θύμιζε κάτι από Los Angeles περασμένων δεκαετιών, πιστοί στις ρετρό καταβολές τους.” Popaganda
    “Με αυτούς τους ήχους και με ένα θεαματικό encore με τα Calm Μe Down και Every Girl, όπου ο Miles Michaud άφησε την κιθάρα του για να κρατάει τον ρυθμό με το ντέφι, η συναυλία των Allah-Las σκόρπισε την ονειρική παλιομοδίτικη ποπ με την υποβόσκουσα μελαγχολία στην αθηναϊκή νύχτα.” Lifo
    “H συναυλία των Allah-Las ξεπέρασε της προσδοκίες μας, ενώ το συγκρότημα και εκτίμησε την υποστήριξη του ελληνικού κοινού και μας έδωσε το κάτι παραπάνω: ένα σωστό setlist και λίγο περισσότερο πάθος από ότι μας έχουν συνηθίσει.” mixgrill.gr
    INFO:
    Allah-Las
    (+ international opening act, tbc)
    Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου- Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Τιμή Εισιτηρίων: Early Bird 27€ , καθήμενοι 32€
    Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/allah-las-1/

  • Marc Ribot & The Jazz Bins live at St Paul’s Sessions 5

    O θρυλικός Αμερικανός κιθαρίστας και συνθέτης Marc Ribot στα St Paul’s Sessions 5, συστήνοντάς μας για πρώτη φορά το νέο του τρίο The Jazz Bins, αποτελούμενο από τοv Greg Lewis στο hammond organ και τον Joe Dyson στα ντραμς, στο ολοκαίνουριο Αμφιθέατρο “Ιωάννης Δεσποτόπουλος” του Ωδείου Αθηνών.
    Ο Marc Ribot γεννήθηκε το 1954 στo New Jersey των ΗΠΑ, όπου κατά την εφηβεία του φοίτησε πλάι στον μέντορά του κλασικό κιθαρίστα Frantz Casseus από την Αϊτή, συμμετέχοντας παράλληλα σε garage μπάντες.
    To 1978 μετακομίζει στη Νέα Υόρκη και παίρνει μέρος στο soul/punk συγκρότημα των Realtones, ενώ μετέπειτα εμφανίζεται με τους Brother Jack McDuff, Wilson Pickett, Carla Thomas, Rufus Thomas, Chuck Berry κ.ά.
    To 1984 και για μια πενταετία εντάσσεται στους The Lounge Lizards του John Lurie, ενώ συμμετέχει ταυτόχρονα σε χαρακτηριστικά σάουντρακ όπως μεταξύ άλλων στο “Mystery Train” και στο “Down by law” του Jim Jarmush, στο “Walk the line” του James Mangold και στο “The Departed” του Martin Scorsese.
    Το 1985 η γνωριμία του με τον μεγάλο Tom Waits τους βρίσκει μαζί στο στούντιο για την ηχογράφηση του περίφημου άλμπουμ “Rain Dogs”. Έκτοτε γίνεται βασικός του συνεργάτης και κιθαρίστας, λαμβάνοντας μέρος στις επόμενες δισκογραφικές του δουλειές, αλλά και στις σπάνιες ζωντανές του εμφανίσεις.
    Με μια πλειάδα στη συνέχεια συνεργασιών, που ξεκινούν από τους Robert Plant, Alison Krauss, Elvis Costello, Solomon Burke, Allen Toussaint, Neko Case, Diana Krall, Marianne Faithful και φτάνουν στους Laurie Anderson, Caetano Veloso, McCoy Tyner, Medeski, Martin & Wood, John Zorn και πιο πρόσφατα στους Norah Jones, The Black Keys, Elton John/Leon Russell, ο Marc Ribot αποτελεί μια ανήσυχη φυσιογνωμία υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου, όντας ταυτόχρονα ένας από τους πιο περιζήτητους session κιθαρίστες των τελευταίων δεκαετιών, με το όνομα του να φιγουράρει σταθερά στις ετήσιες λίστες με τους κορυφαίους κιθαρίστες όλων των εποχών.
    Την ίδια στιγμή, ο Marc Ribot ηχογραφεί και περιοδεύει ασταμάτητα με τους Ceramic Dog και τους The Young Philadelphians, συγκροτώντας έτσι έναν ακούραστο ¨εργάτη¨, που πάντα εφευρίσκει νέους τρόπους να δημιουργεί νέες μουσικές τάσεις.
    Το νεοσύστατο τρίο του The Jazz Bins, αποτελούμενο από τον Νεοϋρκέζο Greg Lewis στο hammond organ και τον Joe Dyson από τη Νέα Ορλεάνη στα ντραμς, φέρνει αναμνήσεις από τις παλιές μέρες, τον καιρό που μοιραζόταν τη σκηνή με τον θρύλο του hammond organ, Jack McDuff, το μακρινό 1979.
    Με τον Greg Lewis να συγκαταλέγεται ήδη ανάμεσα στους μεγαλύτερους εν ζωή βιρτουόζους του hammond organ, ο ίδιος ο Ribot περιγράφει: “Ο Greg είναι το καλύτερα κρυμμένο μυστικό της Νέας Υόρκης. Μπορεί να πει μια ιστορία για το hammond organ όπως κανείς άλλος”.
    Το τρίο των The Jazz Bins ολοκληρώνεται στη σύνθεσή του με τον εκρηκτικό Joe Dyson στα ντραμς, ο οποίος αν και κατέχει ποικίλα σύγχρονα στυλ, φιλτράρει πάντα τις επιρροές αυτές μέσα από το χαρακτηριστικό swing της γενέτειράς του Νέας Ορλεάνης.
    Στο Αμφιθέατρο “Ιωάννης Δεσποτόπουλος¨ του Ωδείου Αθηνών, ο Marc Ribot με τους The Jazz Bins κάνουν την Αθήνα σταθμό της φετινής τους περιοδείας, σε μια σπάνια συναυλιακή εμπειρία.
    Lineup:
    Marc Ribot – guitar, vocals
    Greg Lewis – hammond B3 organ
    Joe Dyson – drums
    www.stpaulssessions.gr
    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
    Αμφιθέατρο “Ιωάννης Δεσποτόπουλος”, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire
    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Σάββατο 29 Απριλίου 2023
    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ
    21.00
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    22€ EARLY BIRD
    25€ προπώληση
    30€ στο ταμείο
    Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions

  • Αλλαγή χώρου για τους BICEP λόγω μεγάλης ζήτησης

    BICEP LIVE
    ROMY
    OPTIMO (ESPACIO)
    FANTASTIC TWINS
    OAKA INDOOR ARENA
    30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2023
    Doors open – 19:30
    * Η προπώληση θα ξεκινήσει την Τετάρτη 12 Απριλίου στις 12:00 μ.μ.
    ❯❯ TICKETS
    💪IN BICEP WE TRUST ❯❯ FEEL MY BICEP ❯❯ ELECTRONIC MUSIC HEROES💪
    ❯ ❯ ANNOUNCEMENT
    Αντίστροφα μετρά τις ημέρες η Αθήνα, καθώς οι BICEP ετοιμάζονται να πραγματοποιήσουν τη συναυλία της χρονιάς. Ένα live show που θα θυμόμαστε για καιρό!
    Η ζήτηση για περισσότερα εισιτήρια παραμένει αμείωτη. Μετά το sold out της συναυλίας και για να ικανοποιηθεί η μεγάλη ζήτηση του κοινού, η προγραμματισμένη εκδήλωση μεταφέρεται σε νέο χώρο, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ του ΟΑΚΑ. Την Τετάρτη 12 Απριλίου στις 12:00μ.μ  θα ξεκινήσει η προπώληση των εισιτηρίων για τις κερκίδες του γηπέδου. Ο αριθμός των εισιτηρίων αυτών είναι περιορισμένος.
     *Όλα τα εισιτήρια που έχουν ήδη πουληθεί για τις 30 Απριλίου ισχύουν κανονικά για τη μία και μοναδική εμφάνισή τους στην Αθήνα.
    ❯❯ TICKETS
    «Bicep created one of 2022’s must-see live shows»
    Rolling Stone 

    «Music for the head as well as the heart»
    standard 

    «trippy electronic tales that transcend the club world»
    NME

    «one of the biggest names in UK dance» 
    BBC
    Οι κυρίαρχοι της παγκόσμιας dance σκηνής, BICEP, έρχονται για να μας «ταρακουνήσουν» με ένα από τα μεγαλύτερα ηλεκτρονικά live shows που έχουν γίνει ποτέ στην Αθήνα, στις 30 Απριλίου 2023, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ του ΟΑΚΑ!

    Με εντυπωσιακές ζωντανές εμφανίσεις, οι BICEP  υπόσχονται να προσφέρουν ένα θέαμα που θα παρασύρει το κοινό στην απόλυτη μουσική εμπειρία.

    Ένας μουσικός μαραθώνιος 8 ωρών!

    Μαζί τους στη σκηνή θα βρεθούν η περίφημη Romy των ΧΧ, από τα πολυαναμενόμενα acts της φετινής χρονιάς, η πρωτοποριακή Γαλλίδα Fantastic Twins με πρώτη εμφάνιση στη χώρα μας, ενώ τη βραδιά θα κλείσει το θρυλικό ντουέτο από τη Γλασκώβη, JD Twitch & JG Wilkes ή αλλιώς Optimo (Espacio), γνωστό για τα πιο εκλεκτικά και εκστατικά μεταμεσονύχτια σετ!
    ❯❯ TICKETS
    Εισιτήρια:
    ΖΩΝΗ Α’ ΚΕΡΚΙΔΕΣ – 49€
    ΓΕΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ – ΚΕΡΚΙΔΕΣ – 44€
    ARENA – SOLD OUT
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Nova
    Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών
    (Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ Νίκος Γκάλης)
    O.A.K.A “Σπύρος Λούης”
    Λεωφ. Ολυμπιονίκου Σπύρου Λούη 1
    151 23, Μαρούσι, Αθήνα

  • Οι Νορβηγοί black metal θρύλοι Emperor επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 27 χρόνια!

    Οι Νορβηγοί black metal θρύλοι Emperor επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 27 χρόνια!

     

    Σάββατο 6 Απριλίου 2024 // Floyd Live Music Venue // Αθήνα

    Opening act: Lucifer’s Child

     

    *** Τα εισιτήρια κοστίζουν 38€ στην πρώτη φάση της προπώλησης. Στην δεύτερη φάση, η προπώληση θα διαμορφωθεί στα 40€.

    *** Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του (Media Markt, Public, βενζινάδικα Eko, Shell, BP κ.α.).

    *** Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.

     

    ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    https://www.viva.gr/tickets/music/emperor

     

    ΦΥΣΙΚΑ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Εξάρχεια)
    • Monstervile (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

     

    Για κάποιους οι Emperor είναι συνώνυμοι του ακραίου ήχου της Σκανδιναβικής χερσονήσου, για άλλους το επιδραστικότερο σχήμα που γέννησε η Νορβηγική μαυρομεταλλική σκηνή. Μία σκηνή την οποία οι ίδιοι άνδρωσαν, με συνοδοιπόρους τους επίσης εμβληματικούς Mayhem, Enslaved, Darkthrone, Immortal, Satyricon και Arcturus, μεταξύ άλλων.

    Ήταν Φεβρουάριος του 1994, όταν το ντεμπούτο των Emperor “In The Nightside Eclipse” έσκασε σαν κεραυνός εν αιθρία, αφήνοντας το αποτύπωμά του ως ένα album-σταθμός της παγκόσμιας black metal σκηνής και αλλάζοντας το παιχνίδι του ήχου αυτού, με άκρως διαχρονικά τραγούδια όπως τα “I Am the Black Wizards” και “Inno a Satana”. Αρκεί μια ματιά στο εξώφυλλο του δίσκου, που παντρεύει την μυθολογία του J.R.R. Tolkien και μίας εικονογραφικής απόδοσης του Minas Morgul από τον Άρχοντα Των Δαχτυλιδιών, με την Χριστιανική παράδοση και πιο συγκεκριμένα έναν από τους 4 καβαλάρηδες της Αποκαλύψεως, κατά την απεικόνιση του Γάλλου σχεδιαστή του 19ου αιώνα Gustave Doré. Εδώ οι Emperor δίνουν τις νόρμες του είδους και όλων των υποειδών του, απλώνοντας τα σκοτεινά πλοκάμια τους ακόμη και έξω από αυτό. Ήταν μόνο η αρχή.

    Τον Ιούλιο του 1997, το “Anthems To The Welkin At Dusk” παντρεύει την epically sophisticated κληρονομιά των προπατόρων Celtic Frost και Bathory, με την οργανοπαικτική και συνθετική εξέλιξη του σχήματος, εισάγοντας με θράσος την prog προσέγγιση στον black metal ήχο. Οι Emperor κάθονται στον θρόνο των πλέον όχι μεγάλων, μα τεράστιων επιδραστικών. Η κιθαριστική πολυπλοκότητα του διδύμου Samoth – Ihsahn κόβει και οι περιπλοκότερες του παρελθόντος synthesizer performances του δεύτερου ράβουν, ενώ την εμφάνισή τους κάνουν τα πρώτα καθαρά φωνητικά, συντελώντας σε ένα επικά επικό (sic) αποτέλεσμα που δεν αφήνει περιθώρια αμφισβήτησης. Οι πρώτες χρυσές σελίδες έχουν ήδη γραφτεί.

    Αν και δίχασε τους fans την περίοδο της κυκλοφορίας του, το “IX Equilibrium” του 1999 ήρθε σε μία εποχή που οι σταθερές του είδους άλλαζαν. Πιστοί στους κανόνες που οι ίδιοι έθεσαν για την εξελικτική τους πορεία, εδώ οι Emperor ηχούν πιο συμφωνικοί και πιο υπερηχητικοί ταυτόχρονα, με την δικαίωση να έρχεται χρόνια μετά, και το τρίτο σε σειρά πλήρες album τους να θεωρείται σήμερα ένα ακόμη timeless classic.

    Σε μία παράφραση του γνωστού ρητού, αξίζει για το “Prometheus: The Discipline of Fire & Demise” να πούμε πως “Η ιστορία γράφεται από τους τολμηρούς”. Το τέταρτο σε σειρά δισκογραφικό δημιούργημά των Νορβηγών φέρει μία αμίμητα μοναδική ηχητική σφραγίδα. Ο Ihsahn στρογγυλοκάθεται στο τιμόνι της σύνθεσης και εν γένει δημιουργίας και γεννά εδώ τις πιο εγκεφαλικές, prog-thinking και intellectual συνθέσεις του σχήματος, ως ένα σπάνια πομπώδες κύκνειο άσμα, που φέρει όλα τα χαρακτηριστικά του grand finale που άξιζε στους σπουδαίότερους των σπουδαίων, Emperor.

    Στο τρίτο σε σειρά και μακροσκελέστερο συναυλιακό τους reunion, έχοντας πλέον εμφανιστεί ζωντανά ως headliners στα μεγαλύτερα festivals σκληρού και ακραίου ήχου, οι Emperor ξεχύνονται ξανά στις σκηνές ανά τον κόσμο, για one-off shows, την άνοιξη του 2024. Με αυτή την αφορμή, επιστρέφουν στην χώρα μας, 27 ολόκληρα χρόνια μετά, με μία best-of setlist, σε μία μοναδική ζωντανή εμφάνιση, που ήδη προβλέπεται θρυλική και που θα λάβει χώρα στο νεοσύστατο Floyd Live Music Venue της Αθήνας.

    Την συναυλία θα ανοίξουν οι δικοί μας Lucifer’s Child, που τα τελευταία χρόνια έχουν πραγματοποιήσει μία εντυπωσιακή είσοδο στα πανευρωπαϊκά black metal δρώμενα, με δύο εξαιρετικές full length κυκλοφορίες, το “The Wiccan” του 2015 και το “The Order” του 2018. Έχουν επίσης εμφανιστεί ζωντανά σε κάποια από τα σπουδαιότερα metal festivals της Ευρώπης, αποτελώντας τη στιγμή που μιλάμε τους μάλλον πιο υποσχόμενους, ανερχόμενους εκπροσώπους του είδους για την χώρα μας. Αναμφίβολα μία επιλογή που θα ζεστάνει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την σκηνή, πριν την πολυαναμενόμενη έλευση των Νορβηγών θεών.

  • Release Athens X SNF Nostos 2023 / Rosalía, Central Cee, Tinashe, IAMDDB, Ayra Starr
    Release Athens X SNF Nostos / TINASHE (Πλατεία Νερού), AYRA STARR (Πλατεία Νερού) & IAMDDB (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) θα πλαισιώσουν ROSALIA και CENTRAL CEE στις 20 Ιουνίου 2023
    Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τρίτη 20 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos μετά τους headliners Rosalía και Central Cee υποδέχεται τρεις σπουδαίες εκπροσώπους της urban μουσικής.

    Στη σκηνή της Πλατείας Νερού θα ανέβει η Tinashe, μια από τις πιο ξεχωριστές προσωπικότητες του R&B / hip-hop, αλλά και η Ayra Starr, ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της μαύρης μουσικής. Στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα υποδεχτούμε την IAMDDB, μια από τις πλέον ανερχόμενες παρουσίες στον χώρο της hip-hop / trap και neo soul.

    Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023.
    Δεν είναι εύκολο να περιγράψει κανείς την Tinashe. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός και χορεύτρια από μικρή ηλικία, ήταν frontwoman σε γκρουπ, ενώ την ίδια στιγμή είναι μια εξαιρετικά ικανή μουσικός που φροντίζει η ίδια κάθε λεπτομέρεια των τραγουδιών της (σύνθεση, παραγωγή, μίξη). Πλέον, κυκλοφορεί μόνη της τους δίσκους της (μέσω της Tinashe Music Inc) και έχει εξελιχθεί σε πρότυπο για τις νέες γυναίκες που θέλουν να δημιουργούν με απόλυτη ελευθερία.

    Η σόλο καριέρα της ξεκίνησε το 2012, με την κυκλοφορία του mixtape In Case We Die και μέσα σε μια δεκαετία η Tinashe έχει προλάβει να κυκλοφορήσει τρία mixtapes, πέντε studio albums και να συνεργαστεί με τα μεγαλύτερα αστέρια του R&B, της pop και του hip-hop – όπως οι Britney Spears, A$AP Rocky, Usher, Charli XCX, Chance The Rapper, Travis Scott και Calvin Harris. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ της, 333 (2021), αναγνωρίστηκε ως η κορυφαία της στιγμή από τα μεγαλύτερα μουσικά Μέσα, με το Pitchfork να το χαρακτηρίζει ως «το πιο ελεύθερο και πληθωρικό άλμπουμ της καριέρας της» ενώ το NME χαρακτήρισε την Tinashe «μια μουσικό που δεν σταματά ποτέ να επαναπροσδιορίζει τι είναι η pop και να θολώνει τα όρια του τι μπορεί να καταφέρει το R&B».

    Follow Tinashe:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    YouTube
    Spotify
    Γεννημένη στο Μπενίν της Δυτικής Αφρικής, η Ayra Starr μεγάλωσε μεταξύ της παραλιακής πόλης του Κοτονού και του πολιτιστικού κέντρου της Νιγηρίας, το Λάγος. Αυτό το μείγμα πολιτισμών της χάρισε μια ιδιαίτερη προσέγγιση στη μουσική, την τέχνη και τη ζωή. Η εικοσάχρονη μουσικός, επηρεασμένη από τη γήινη γοητεία της Angelique Kidjo, την αυτοπεποίθηση της Rihanna και την αιχμηρή αισθητική της emo-pop, ξεκίνησε να γράφει τραγούδια που μιλούν για τον έρωτα, τις σχέσεις, τη χειραφέτηση και την ελευθερία.

    Οι πρώτες της κυκλοφορίες, το ομώνυμο EP και το ντεμπούτο album, 19 & Dangerous (2021), γνώρισαν μεγάλη επιτυχία ενώ το single “Bloody Samaritan” έγινε το πρώτο τραγούδι από γυναίκα καλλιτέχνη που φτάνει στο νο.1 των charts στη Νιγηρία. Το 2022, η φήμη της θα ξεπεράσει τα σύνορα της αφρικανικής ηπείρου, αφού με την κυκλοφορία του single, “Rush”, θα γνωρίσει μεγάλη επιτυχία σε ευρωπαϊκές χώρες όπως η Ελβετία, η Ιρλανδία και το Ηνωμένο Βασίλειο. Το εθιστικό αυτό τραγούδι έχει γράψει πλέον ιστορία στα χρονικά της αφρικανικής μουσικής, ξεπερνώντας τα 100εκ. views στο YouTube, κάνοντας την Ayra Starr τη νεότερη Αφρικανή τραγουδίστρια που καταφέρνει κάτι τέτοιο – και την πρώτη που το κατορθώνει μέσα σε 5 μόλις μήνες. Πλέον, εκατομμύρια fans περιμένουν το επόμενό της βήμα και εμείς είμαστε χαρούμενοι που θα φιλοξενήσουμε ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της σύγχρονης μουσικής.

    Follow Ayra Starr:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    YouTube
    Spotify
    Η IAMDDB (κατά κόσμον Diana De Brito) γεννήθηκε στη Λισαβόνα της Πορτογαλίας και μετακόμισε στο Μάντσεστερ σε νεαρή ηλικία. Αναμειγνύοντας μια πληθώρα στοιχείων urban μουσικής (hip-hop, trap, R&B) και απορροφώντας επιρροές από τις ανγκολέζικες / πορτογαλικές ρίζες της, η De Brito δημιουργεί μια “Urban Jazz”, όπως την αποκαλεί η ίδια, που ξεχειλίζει πρωτοτυπία και την κάνει να ξεχωρίζει στον ιδιαίτερα απαιτητικό κόσμο του hip-hop / trap.

    Μεγαλωμένη σε μια μουσική οικογένεια (ο πατέρας της είναι σημαντικός session μουσικός στην Ανγκόλα), η IAMDBB ξεκίνησε να γράφει από την ηλικία των επτά ετών αλλά δεν κυκλοφόρησε το πρώτο της single μέχρι το “Leaned Out” του 2016, το οποίο μοιράστηκε στο διαδίκτυο αφού εγκατέλειψε το πανεπιστήμιο νωρίτερα την ίδια ημέρα. Η πρώτη της μεγάλη επιτυχία ήταν το συναρπαστικό “Shade” (2017), το οποίο έγινε viral στη Μεγάλη Βρετανία και συγκέντρωσε δεκάδες εκατομμύρια προβολές στις streaming πλατφόρμες. Τα επόμενα mixtapes, Hoodrich, Vol. 3 (2017) και Flightmode, Vol. 4 (2018), γιγάντωσαν τη φήμη της με αποτέλεσμα να καταλήξει στην τρίτη θέση της φημισμένης ετήσιας λίστας “Sound of 2018” του BBC και τη σπουδαία Lauryn Hill να της προτείνει να την ακολουθήσει στην περιοδεία της.

    Το 2023, αναμένεται να είναι μια ακόμα πολύ σημαντική χρονιά γι’ αυτήν, αφού θα κυκλοφορήσει νέο υλικό το οποίο «θα αποκαλύψει τι είμαι ικανή να κάνω», όπως είπε σε πρόσφατη συνέντευξή της.

    Follow IAMDDB:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    YouTube
    Spotify

    Η προπώληση συνεχίζεται προς 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.

    Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές.

    Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο.

    Διάθεση εισιτηρίων*:

    Τηλεφωνικά στο 11876
    Online στα releaseathens.gr / viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org

    *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς.

    Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή.

    Περισσότερα για το Release Athens 2023
    Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης.

    Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα.

    Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos
    Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.

  • Ο John Grant στο Fuzz Club

    John Grant

    Παρασκευή 10 Νοεμβρίου 2023

    Fuzz Club

    Η σύγχρονη έκφραση του νεορομαντισμού

    Ένα ευαίσθητο και ρομαντικό πλάσμα, ένας σύγχρονος ποιητής, ο τραγουδιστής και τραγουδοποιός John Grant, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες προσωπικότητες στο χώρο της μουσικής την τελευταία δεκαετία, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στο Fuzz Club.
    Σαν ένας χρονικογράφος των καιρών μας, με σπιρτάδα και μοναδική αίσθηση του χιούμορ, θα μας παρουσιάσει τα τραγούδια του, θα μας παρασύρει στο μελωδικό του κόσμο, θα μας σαγηνεύσει και θα μας κατακτήσει. Μιλά για τις σκληρές αλήθειες αυτού του κόσμου, με μία ειλικρίνεια που σπάει κόκκαλα, κατακερματίζει το Αμερικάνικο όνειρο, μας πείθει ότι η επιτυχία μπορεί να μετρηθεί με πολλούς τρόπους, όχι πάντα υλικούς. Εμείς, και μόνο εμείς, ορίζουμε τον εαυτό μας, εμείς μπορούμε να βρούμε τον τρόπο να ανθίσουμε, να βρούμε τον δικό μας δρόμο προς την ευτυχία. Στην μία άκρη του μουσικού ουράνιου τόξου που δημιουργεί, βρίσκεται ο ώριμος πιανίστας με εμφανή επάνω του τα σημάδια του χρόνου, της μάχης, της γνώσης και στην άλλη άκρη ένα σύγχρονος, στιβαρός και σίγουρος δημιουργός.

    Από τους Czars στην σόλο καριέρα, από την Αμερική στην Ισλανδία, στην Eurovision, στις πολλαπλές υποψηφιότητες και τα βραβεία, στην ανοιχτή παραδοχή της σεξουαλικής του ταυτότητας και του θετικού HIV, ο John Grant ζει ανοιχτός σαν βιβλίο, σαν ένας σύγχρονος Ρεμπώ, την δική του μετάβαση από την κόλαση στον παράδεισο. Με συνεργασίες και φίλους όπως ο Robbie Williams, η Kylie Minogue, η Sinéad O’Connor, οι Elbow, ο Biggi Veira των Gus Gus.

    Και με την πρόσφατη υπέροχη διασκευή του στο God’s Gonna Cut You Down του Johnny Cash για τη σειρά Inside Man του Netflix.

    Κυρίες και κύριοι, ήρθε η στιγμή να μάθουμε τα βιογραφικά στοιχεία του εξαιρετικού John Grant!

    Ο John Grant γεννήθηκε το 1968 στο Buchanan του Michigan. Μεγάλωσε στο υπερ-συντηρητικό περιβάλλον μίας θεοσεβούμενης οικογένειας, όπου ένιωθε αναγκασμένος να κρύβει την ομοφυλόφιλη κλίση του, με ό,τι αυτό συνεπάγεται για τη διαμόρφωσή του. Η μετακόμιση της οικογένειας Grant στο Κολοράντο, επιδείνωσε την ήδη δύσκολη εφηβεία του και κατέληξε να παλεύει με το άγχος, την κατάθλιψη και τους εθισμούς.

    Στο σχολείο, συχνά έπεφτε θύμα bulling, γεγονός που τον οδήγησε στη μεγάλη φυγή. Πρώτος σταθμός του η Γερμανία, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του στα γερμανικά, στα ισπανικά και στα ρωσικά.

    Το 1994 επέστρεψε στο Ντένβερ, όπου δημιούργησε μαζί με τον Chris Pearson την alternative rock μπάντα των Czars. Η μπάντα κυκλοφόρησε δύο ανεξάρτητα άλμπουμ στα 90s πριν υπογράψει στη Bella Union, την εταιρεία του Simon Raymonde των Cocteau Twins (από τους αγαπημένους καλλιτέχνες του Grant, μαζί με τους Ministry και τους Siouxsie and the Banshees). Κινήθηκαν ανάμεσα στη shoegaze, την dream pop και την alternative country και μας διηγήθηκαν ιστορίες ερωτικών απογοητεύσεων, εθισμών και ψυχολογικών συμπλεγμάτων, αντανακλώντας με αυτόν τον τρόπο άμεσα τους προσωπικούς αγώνες του Grant απέναντι σε αυτά τα ζητήματα. Οι Czars κυκλοφόρησαν έξι δίσκους (μεταξύ αυτών το Before…But Longer και το The Ugly People vs. the Beautiful People) και το 2004 μετά την κυκλοφορία του Sorry I Made You Cry το συγκρότημα ανακοίνωσε τη διάλυσή του. Ο Grant κατάφερε να κατακτήσει την τέχνη των πανέμορφων μελωδιών και συναρπαστικών προσωπικών αφηγήσεων αλλά βυθίστηκε στις καταχρήσεις, και η διάλυση της μπάντας ήταν αναπόφευκτη.

    Επόμενος σταθμός αυτής της βασανιστικής προσωπικής του πορείας, η Νέα Υόρκη όπου εργάστηκε ως σερβιτόρος και διερμηνέας. Μόλις στάθηκε στα πόδια του, αρχίζει και πάλι κάποια solo live, ως support για διάφορες μπάντες που επισκέπτονταν την αμερικανική μητρόπολη. Μία από αυτές ήταν οι Τεξανοί Midlake, που τον πήραν μαζί τους στην περιοδεία τους στις ΗΠΑ και, τελικά, συνεργάστηκαν και για την ηχογράφηση του πρώτου προσωπικού του ντεμπούτου.

    Τo Queen οf Denmark κυκλοφόρησε το 2010. Οι κριτικοί το υποδέχτηκαν ως ένα μελωδικό, συγκινητικό χρονογράφημα των καιρών μας και το αποθέωσαν ενώ ο John Grant μέσα από τα αποκαλυπτικά τραγούδια του μας μίλησε για τους εθισμούς του, τις περιπλανήσεις και τη σεξουαλικότητα του. Μετά την επιλογή του, από το περιοδικό MOJO, ως το καλύτερο του 2010, ο Grant ανέβηκε κατακόρυφα στα charts.

    John Grant – Queen Of Denmark
    https://www.youtube.com/watch?v=b_oNylzsY7I

    To 2012, ο Grant κατά τη διάρκεια μίας συναυλίας του στο Λονδίνο ανακοίνωσε πως είχε διαγνωστεί με HIV. Εξήγησε τη στάση του υποστηρίζοντας πως τα προβλήματα πρέπει να μοιράζονται και να επικοινωνούνται.

    Λίγο αργότερα ταξίδεψε στην Ισλανδία, στο πλαίσιο του Airwaves Festival. Γοητεύτηκε από την κουλτούρα των κατοίκων και την άγρια ομορφιά της χώρας, γι’ αυτό αποφάσισε να περάσει περισσότερο χρόνο εκεί, να μάθει τη γλώσσα και τελικά να αγοράσει ένα σπίτι για τον ίδιο στο Ρέικιαβικ.

    Ο Grant άρχισε να δουλεύει το δεύτερο άλμπουμ του, στο οποίο ήθελε να αντανακλάται περισσότερο η διαχρονική του αγάπη για την ηλεκτρονική μουσική, οπότε συνεργάστηκε με τον Biggi Veira των electro-pop Ισλανδών Gus Gus. Ηχογραφημένο στο Ρέικιαβικ, το Pale Green Ghosts κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2013 με τη Sinéad O’Connor να αναλαμβάνει τα φωνητικά σε πολλά κομμάτια. Το άλμπουμ κέρδισε πολύ καλές κριτικές και ο Grant κέρδισε το βραβείο Άνδρας της Χρονιάς από το περιοδικό Attitude και στη συνέχεια μία υποψηφιότητα ως Best International Male Solo Artist στα BRITS του 2014.

    John Grant – County Fair (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=zB-FvLKLwr8

    Την ίδια χρονιά επίσης κυκλοφόρησε και ο live δίσκος του John Grant and the BBC Philharmonic Orchestra: Live in Concert.

    Έχοντας βρει το νέο σπίτι του στην Ισλανδία, ο Grant έγραψε με τους Pollapönk το τραγούδι No Prejudice, το οποίο εκπροσώπησε την Ισλανδία στον Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision το 2014. Εκείνη τη χρονιά, συμμετείχε με τη δική του εκτέλεση του τραγουδιού Sweet Painted Lady στην επετειακή έκδοση του άλμπουμ Goodbye Yellow Brick Road του Elton John, για τα 40 του χρόνια.

    Το 2015 έφερε στον κόσμο το Grey Tickles, Black Pressure, που περιέχει το πολύ ξεχωριστό τραγούδι Disappointing – το πρώτο άλμπουμ του που έφτασε στην πέμπτη θέση των βρετανικών Album Charts.

    John Grant – Disappointing feat. Tracey Thorn (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=U2Ig4sMURdc

    Στις αρχές του επόμενου έτους έγραψε μαζί με τον Robbie Williams το τραγούδι I Don’t Want To Hurt You για τον δίσκο του Robbie, The Heavy Entertainment Show και έδωσε μια ιστορική συναυλία στο Royal Albert Hall με καλεσμένους, όπως ο Richard Hawley και η Kylie Minogue.
    Στις αρχές του 2018, μαζί με τον πρώην frontman των Cabaret Voltaire, Stephen Mallinder, τον Phil Winter των Tuung και τον Ben “Benge” Edwards, ο Grant μας παρουσίασε το σκοτεινό ηλεκτρο-ποπ project του, Creep Show, και το πρώτο τους άλμπουμ, Mr. Dynamite.

    Creep Show – Yawning Abyss (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=TeDn3BJNLGk

    Το τέταρτο άλμπουμ του, Love Is Magic (2018) εμπνευσμένο από τους ήχους του synth pop των Eurythmics, Ultravox και Visage, καθώς και των Carpenters και Einstürzende Neubauten, μπήκε στο top 20 του Ηνωμένου Βασιλείου.

    Την 1η Μαρτίου 2020Ο John Grant έφτασε στο στούντιο για να ξεκινήσει την ηχογράφηση του πέμπτου σόλο δίσκου του, Boy from Michigan. «Λοιπόν, ουσιαστικά ακριβώς στην αρχή του εφιάλτη της πανδημίας και σε όλη τη διάρκεια της προεδρικής εκστρατείας στην Αμερική», σχολιάζει ο ίδιος. Η προσωρινή αποσταθεροποίηση της παγκόσμιας τάξης και η εσωστρέφεια που έφερε σαν αποτέλεσμα, μοιάζει να ταιριάζει στο Boy from Michigan. Πυροδότησε αναμνήσεις από τη χώρα που διαμόρφωσε τον John Grant και είχε σαν αποτέλεσμα το άλμπουμ να πάρει εξαιρετικές κριτικές. Το Boy From Michigan με παραγωγό την Cate le Bon ξεχώρισε για τον κρυστάλλινο ήχο του και το συνεκτικό όραμά του. Με αυτό, σταδιακά, ο Grant καθιερώθηκε ως ένας από τους σπουδαίους μουσικούς χρονικογράφους του Αμερικάνικου Ονείρου. Άλλωστε, ο ίδιος γνωρίζει την Αμερική αρκετά καλά και σε όλες τις όψεις της για να την αναπαραστήσει συγκλονιστικά.

    Έχει συνεργαστεί με πάρα πολλούς καλλιτέχνες Kylie Minogue, Robbie Williams, Elbow, Susanne Sundfør, Alison Goldfrapp, Richard Hawley, Tracey Thorn, Sinead O’Connor, Elton John, Hercules, Love Affair, Gus Gus και πολλούς ακόμα.

    Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ Glastonbury, Roskilde, Primavera, Latitude, Iceland Airwaves, Electric Picnic, NOS Alive, WOMAD, Sonar, Melt!, Summersonic Japan, Mad Cool, Haldern Pop, Body & Soul, Bue Festival Argentina.

    Ο Grant ήταν επίσης ένας από τους τέσσερις τραγουδιστές που συμμετείχαν στο Songs Of Scott Walker (1967-70), μέρος της σειράς Night of the Proms του BBC μαζί με τη Φιλαρμονική του BBC στο Royal Albert Hall του Λονδίνου. Ακόμη, ο John Grant έχει πραγματοποιήσει σημαντικές συνεργασίες και σε soundtracks, με τα τραγούδια του να πλαισιώνουν τη δραματική ταινία Weekend και τις σειρές, Looking, Queerama, The Skeleton Twins, The Song of Sway Lake αλλά και αλλού.

    John Grant – I Wanna To Go To Marz (Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=2jhXIDoXf7k

    Ο Grant συνεχίζει να μιλά δημοσίως για τις δυσκολίες που έχει αντιμετωπίσει στη ζωή του και να επαινεί την χώρα που του άλλαξε τη ζωή. Η Ισλανδία έχει επηρεάσει σημαντικά τη μουσική του Grant, από το 2013 που την ερωτεύτηκε και μετακόμισε εκεί, και λίγο μετά απέκτησε την ισλανδική υπηκοότητα. Μάλιστα, από τη μεγάλη αγάπη του για τη χώρα έχει γράψει και ένα τραγούδι, με τίτλο Iceland. Το 2018, ο Grant τιμήθηκε με την υψηλότερη τιμητική διάκριση που μπορεί να απονείμει το ισλανδικό κράτος σε πολίτες, το Τάγμα του Γερακιού (Order Of The Falcon) από τον ίδιο τον Πρόεδρο της Ισλανδίας, για τη συνεισφορά του στον πολιτισμό και τη μουσική σκηνή της χώρας.

    Για τον ίδιο, σημαντικό είναι: «Να εκπλήσσομαι από την ελπίδα. Να κάνω το απροσδόκητο, δυνατό. Να είμαι ικανός να απολαμβάνω την κάθε μέρα ξεχωριστά μετά από χρόνια μάχης με την κατάθλιψη και τον φόβο. Να μην αναρωτιέμαι αν θα είναι όλα πάντα τόσο όμορφα».

    Το δυστυχισμένο αγόρι από το Μίσιγκαν τα κατάφερε καλά. Μέσα από δυσκολίες και κόντρα στις πιθανότητες, δαμάζοντας τους προσωπικούς αλλά και τους κοινωνικούς του δαίμονες, δημιούργησε μερικά από τα πιο συναισθηματικά τραγούδια του 21ου αιώνα.

    Ναι λοιπόν, ο κύριος John Grant, είναι ένας ρομαντικός των ημερών μας.

    Ας τον απολαύσουμε!
    Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στο Fuzz Club

    John Grant Online:
    Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify



    Οι φωτογραφίες που συνοδεύουν το δελτίο Τύπου είναι official press photos και φωτογραφίες της Christie Goodwin

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα.

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση ξεκινά άμεσα στο δίκτυο viva

    Τιμές Εισιτηρίων

    Early bird: 28 ευρώ
    Προπώληση: 30 ευρώ
    Last minute tickets: 33 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    Fuzz Club
    Πατριάρχου Ιωακείμ 1, 177 78 Ταύρος
    210 3450817
    info@fuzzclub.gr

  • Rockwave Festival | Οι Mother of Millions προστίθενται στο line up της 9ης Ιουλίου

    X LALALA presents

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023

    Η Μεγάλη Επιστροφή!

    Vol. IV

    9 Ιουλίου
    Villagers Of Ioannina City – 1000mods
    Mother of Millions
    Sadhus
    Project Renegade
    Soundtruck
    Ganzi Gun

    Στις 9 Ιουλίου το ROCKWAVE φιλοξενεί ονόματα της εγχώριας μουσικής σκηνής που εκπροσωπούν με τον καλύτερο τρόπο τον σκληρό ήχο και διαπρέπουν εντός και εκτός Ελλάδος!

    Στο line up κάτω από τους Villagers Of Ioannina City και τους 1000mods, έρχεται να προστεθεί το prog-metal κουαρτέτο των Mother of Millions. Μαζί τους οι Sadhus, Project Renegade, Soundtruck και Ganzi Gun.

    Οι Mother of Millions έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα τρία άλμπουμ: το 2014 το Human, το 2017 το Sigma και το 2019 το Artifacts αποσπώντας πολύ θετικές κριτικές από το κοινό αλλά και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο. Η πιο πρόσφατη δουλειά του συγκροτήματος, το EP Orbit, κυκλοφόρησε το 2022, ενώ παράλληλα το συγκρότημα δουλεύει πάνω σε ένα νέο full-length album. Ο ήχος των Mother of Millions είναι ογκώδης και κινηματογραφικός. Έντονα ηχητικά τοπία που περιλαμβάνουν περίτεχνους ρυθμούς και progressive rock μελωδίες.

    Mother of Millions – Orbit (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=ZkZVkGOyykg

    Το συγκρότημα έχει κάνει sold-out συναυλίες στην Αθήνα, έχει περιοδεύσει στην Ευρώπη κι έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες που ορίζουν το σύγχρονο progressive metal, όπως οι Pain of Salvation, Devin Townsend, Leprous.

    Τον Ιούνιο του 2019, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας, ο πληκτράς των Mother of Millions, Μάκης Τσαμκόσογλου έφυγε από τη ζωή. Μετά από αυτό το τραγικό περιστατικό, το συγκρότημα αποφάσισε να συνεχίσει ως κουαρτέτο.

    Στις 9 Ιουλίου στο Rockwave Festival, οι Μother of Millions έρχονται να επιβεβαιώσουν, με τον πιο εμφατικό τρόπο, γιατί θεωρούνται μια από τις καλύτερες prog metal μπάντες της εγχώριας και όχι μόνο σκηνής.

    Ακολουθήστε τους Mother of Millions
    Website | Spotify | YouTube | Facebook | Instagram

    Ακολουθήστε το Rockwave Festival:
    https://www.rockwavefestival.gr/
    facebook | instagram | tiktok

    Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα:

    1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/450594807239119
    7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/646663567045258
    8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/680266560151293
    9 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/570632161877173

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Η προπώληση εισιτηρίων για το Rockwave Festival συνεχίζεται!

    9 ΙΟΥΛΙΟΥ
    Villagers Of Ioannina City – 1000mods
    Mother of Millions
    Sadhus
    Project Renegade
    Soundtruck
    Ganzi Gun

    Τιμές Εισιτηρίων

    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)

    Γενική Είσοδος: 19,50 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/
    Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-deep-purple-saxon/
    Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/
    Κυριακή 9 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-vic-1000mods/

    & hunteragency.gr

    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

  • DEATH DISCO ATHENS OPEN AIR FESTIVAL || Τελικό Line Up

    Death Disco Athens Open Air Festival 2023

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    2 μέρες, 2 σκηνές, 14 συγκροτήματα!

    The Sisters of Mercy, VNV Nation, She Past Away, The Soft Moon, Absolute Body Control, Mecano Un. Ltd, Actors, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Mechanimal, Youth Valley, Data Fragments.

    Το Death Disco Athens Open Air Festival έρχεται για πρώτη φορά το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

    Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival με headliners τους θρυλικούς The Sisters of Mercy και VNV Nation!

    Με 14 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού!

    Σάββατο 22 Ιουλίου 2023

    VNV Nation, The Soft Moon, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Youth Valley

    Κυριακή 23 Ιουλίου 2023

    The Sisters of Mercy, She Past Away, Actors, Absolute Body Control, Mecano Un.Ltd, Mechanimal, Data Fragments

     

    Follow Us:

    Facebook | Instagram

    #deathdiscoopenairfest

     

    Info:

    Death Disco Open Air Festival

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου

    Εισιτήρια διημέρου: 80€

    Μονοήμερα εισιτήρια: 42€ (early bird)

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/

     

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583

     

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

    Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324

    www.athens-technopolis.gr

    Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»

    Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο»

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

     

    Διοργάνωση: Death Disco

    Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions

     

    THE BANDS

     

    ΤHE SISTERS OF MERCY

    Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά – μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού – συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.

     

    VNV NATION

    Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος – και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν – μαζί με τους The Sisters of Mercy – τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!

     

    SHE PAST AWAY

    Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.

     

    THE SOFT MOON

    Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως ο Luis Vasquez με τους the Soft Moon σήκωσαν στους ώμους τους ένα σημαντικό μέρος της αναβίωσης του darkwave και του post-punk στα τέλη των 2000’s. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους το 2010 τάραξε τα νερά της εναλλακτικής σκηνής και ήταν ο προάγγελος μιας αξιοσημείωτης δισκογραφίας, γεμάτης highlights που έφτασε αισίως στο πέμπτο μέρος της στα τέλη του 2022 με το άλμπουμ Εxister. Στην διαδρομή των Soft Moon δεν υπάρχουν σημεία επανάληψης ή στασιμότητας. Η ηχητική εξέλιξη και η αέναη προσπάθεια του Luis να εξωτερικεύσει και να ξορκίσει το ταραγμένο παρελθόν του δημιουργεί πάντα ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα που παρακολουθώντας το on stage σε παρασύρει σε μια δίνη συναισθημάτων και πρωτόγονων ενστίκτων.

     

    ABSOLUTE BODY CONTROL

    Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.

     

    MECANO UN. LTD

    Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.

     

    ACTORS

    Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.

     

    ΣΕΛΟΦΑΝ

    Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.

     

    RUE OBERKAMPF

    «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του ’80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat – αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.

     

    PLOHO

    Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.

     

    KALTE NACHT

    Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.

     

    MECHANIMAL

    Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό – παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.

     

    YOUTH VALLEY

    Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και – ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση – ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ’ εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don’t Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.

     

     

    DATA FRAGMENTS

    Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.

     

     

  • Οι Γάλλοι avant-garde black metallers Celeste, έρχονται στην Ελλάδα για δύο συναυλίες

    3 Shades of Black & Temple Productions present
    Celeste live in Greece

    Παρασκευή 26 Μαϊου 2023 // 8Ball // Θεσσαλονίκη
    Special guest: Wreckin’

     

    Σάββατο 27 Μαϊου 2023 // Temple // Αθήνα
    Opening acts: Mass Culture & Kiva

     

    • Τα εισιτήρια κοστίζουν 23€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (υπόλοιπη προπώληση)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/celeste
    • Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.

     

    Με περισσότερες από 600 συναυλίες σε όλο τον κόσμο, καθώς και εμφανίσεις στα πιο διάσημα φεστιβάλ extreme μουσικής, 1 EP και 5 full albums, Οι Celeste θεωρούνται σήμερα ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της περίφημης Γαλλικής avant-garde black metal σκηνής.

     

    Οι Celeste είναι ένας συνδυασμός sludge / post-hardcore με black metal και doom, ήχος με τον οποίον οι λάτρεις των Breach, Neurosis, παλιών Cult of Luna και Deathspell Omega θα βρουν ταύτιση, με το σκοτάδι σε πρώτο πλάνο και ως κύριο χαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής ιδιοσυγκρασίας του σχήματος. Οι εμφανίσεις τους, βυθισμένες σε κόκκινους προβολείς, έλλειψη φωτός και strobe lights, είναι μοναδικές στο είδος και αποτελούν μοναδικές βιωματικές εμπειρίες. Τον Μάιο θα τους έχουμε επιτέλους κοντά μας, στις παρθενικές τους εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα.

     

    Την συναυλία της Αθήνας θα ανοίξουν οι πλέον εμβληματικοί post hardcore metallers Mass Culture και οι νεοσύστατοι post / sludge metallers Kiva, ενώ special guests στη συναυλία της Θεσσαλονίκης θα είναι οι νεοσύστατοι Wreckin’, που έχουν κάνει αρκετό θόρυβο γύρω από το όνομά τους, επιδιδόμενοι σε ένα άκρως ενεργητικό post hardcore στυλ, που δε λανθάνει επί σκηνής.

     

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr