www.puzzlemag.gr https://www.puzzlemag.gr Sat, 16 Mar 2024 18:43:57 +0000 el 1.2 https://www.puzzlemag.gr https://www.puzzlemag.gr 2 3 https://wordpress.org/?v=6.2.4 https://www.puzzlemag.gr/arc/wp-content/uploads/2018/05/cropped-favi123-32x32.png www.puzzlemag.gr https://www.puzzlemag.gr 32 32 <![CDATA[We are the robots]]> https://www.puzzlemag.gr/we-are-the-robots/ Tue, 24 Apr 2018 17:49:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=41 μύθος στην Ελλάδα όλα γίνονται και κρίνονται αλλιώς. Οι Kraftwerk ήρθαν και ήταν ακριβώς όπως τους περιμέναμε. Ζωντανή ιστορία οι τύποι, άλλωστε ο Ralf Hütter είναι 70 πλέον, γέμισαν το stage φορώντας τις φουτουριστικές στολές τους κι παίζοντας στις κονσόλες τις επιτυχίες τους, με αφορμή την κυκλοφορία του 3D collection, The Catalogue. Το Tae Kwon Do γέμισε με 7000 κόσμο, σε ένα ανέλπιστο sold out μιας και τις προηγούμενες επισκέψεις τους στην Ελλάδα, οι Kraftwerk , δεν μάζεψαν και πολύ κόσμο. Και τολμούμε να πούμε ότι φυσικά η γερμανική αλλά και η ελληνική παραγωγή, έσκισαν · παραγωγάρα! Έπαιξαν δύο ώρες, tracks από όλη τους τη δισκογραφία και μας έδωσαν και 3D γυαλιά για να παρακολουθούμε τα τρισδιάστατα –ως επί των πλείστων- graphics. Και παρόλο που αυτό ήταν και το διαφορετικό αυτής τους της performance, φάνηκε ότι τα γραφικά που απεικόνιζαν την Ακρόπολη, ενθουσίασαν περισσότερο το κοινό. Καλέ,ναι, την Ακρόπολη, μην απορείτε. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι η μουσική των Kraftwerk είναι σύγχρονη με τους ..Abba. Ότι αυτός ο ήχος και αυτή η υπερκέραση του βινυλίου, είναι 70s. Και γι αυτό οι Krafwerk είναι μύθος. Γιατί όσο cult και να μας φαίνονται –vocoder και δεν συμμαζεύεται- συνέθεσαν τη μουσική του μέλλοντος, κάνοντας την αρχή για.. πολλούς! Οπότε, ναι, δεν ήταν εύκολο να συνεπαρθούμε, ακόμα και μπροστά στο stage που ο ήχος ήταν ό,τι έπρεπε. Αλλά στο Man Machine, στο The Robots, όπου τα ανδρείκελα πήραν τη θέση τους στη σκηνή, στο Radioactivity ακόμα και στο Das Model, ένιωθες ότι πλεόν οι Kraftwerk είναι ζωντανή κληρονομιά που σου χαρίζει ακόμα feelings. Υπήρχαν άνθρωποι στις κερκίδες που ανατρίχιαζαν στην ιδέα ότι ακούν  Kraftwerk και πολλοί που χόρευαν σε όλο το live. Γενικότερα υπήρχε ενθουσιασμός.  Και παλμός που ερχόταν από τα παλιά. Όποτε η ευκαιρία ήταν αυτή. Ένα live σαν πολύτιμο μουσειακό έκθεμα. Αντάξιο στο σήμερα για να ταϊστούν τα γούστα του -φυσικά απροσδιορίστου ηλικίας- συναυλιακού κοινού, αλλά και απαραίτητο για όσα δημιουργούνται ακόμα στην ηλεκτρονική μουσική.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="47" gal_title="Kraftwerk"]]]> 41 0 0 0 <![CDATA[Tricky – Tricky μάνα μου!]]> https://www.puzzlemag.gr/tricky-tricky-%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%cf%85/ Tue, 24 Apr 2018 18:51:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=50 trip-hop, ο Tricky που όλοι αγαπήσαμε, γ@μησε το Σάββατο στο Fuzz. Το Fuzz είχε πάνω από 1000 άτομα, και ο Tricky έπαιξε για πάνω από μια ώρα. Αν είσαι από αυτούς που μακαρίζουν τα 3ωρα live του στο  Ρόδον ή από εκείνους που παραπονιούνται για το εισιτήριο που πλήρωσαν όταν το live κρατάει ένα μιαμισάωρο, δεν σου άρεσε το live του Tricky και σίγουρα δε θα σ’ αρέσει και το review. Και , βέβαια, αυτή η δυσαρέσκεια δεν αποδεικνύει απολύτως τίποτα ούτε για την προκειμένη συναυλία και σίγουρα ούτε και για την αξία του Tricky σαν δημιουργού, σαν performer και σαν μουσικού. Χώνεψέ το, να πάμε παρακάτω. Οι προβολείς στο πίσω μέρος του stage, κλασικό στις εμφανίσεις του,  στριμωγμένος κόσμος και μπαφίλα . Εκείνος, γεμάτος ενέργεια, αυτήν την περίεργη, ξέρεις, που δεν είσαι σίγουρος αν προέρχεται από ντρόγκια ή από χαρά που ακόμα ανεβαίνει τη σκηνή. Στο stage, εντελώς ξεδιάντροπος και ερωτεύσιμος μέχρι σκασμού. Μετά το live είχα μια ενδιαφέρουσα κουβέντα με ένα φίλο, που μου είπε ότι «η Αγγλία είναι 15 χρόνια μπροστά σε καθετί edge”. Και το πιστεύω, και για πολλούς είναι ζωντανή απόδειξη ο Tricky. Το Σάββατο έβαλε τα δυνατά του, χτυπήθηκε με το απαράμιλλο στυλ του στο stage, έπαιξε ως επί των πλείστων tracks από τον τελευταίο του, Ununiform. Κι όταν κουράστηκε, εγκατέλειψε το stage για ένα δεκάλεπτο, χωρίς προειδοποίηση. Του το συγχωρείς; Όχι απλά του το συγχωρείς, τον χαίρεσαι κιόλας.. Για ποια παρακμή μου μιλάς; Είναι, αισίως, 50 ετών, κάνει live ασθμαίνοντας νευρικά καθώς κουνιέται, ψιθυρίζει στο μικρόφωνο και που και που ουρλιάζει ή σχεδόν κλαίει, δεν ξέρεις ακριβώς. Είναι ο Tricky. Με το Ununiform ,μοιάζει να έκανε come back στις trip-ιες μελωδίες του από τα ‘90s, σαν να κλείνει ένα κύκλο. Αποδέχεται το θάνατο, μένοντας απλός στο στίχο του και φτιάχνει την ατμόσφαιρα όπως μόνο εκείνος μπορεί. Μαζί του on stage, drums, μπάσο, κιθάρα και (ναι!) γυναικεία φωνή. Εννοείται ότι υπήρξαν προηχογραφημένα parts στο live του, όπως το ξέραμε και το περιμέναμε. Φυσικά δεν αφαιρούν τίποτα από τη σκοτεινή αίγλη της performance του. New Stole, Armor, φοβερό Nothing ‘s changed και ένα άκρως μεταλλικό Vent για το τέλος. Και ίσως αυτό να ήταν και το παράταιρο –ίσως- του προχθεσινού του live, το metal στοιχείο στον ήχο του. Το οποίο, βέβαια, καθόλου δεν μας χάλασε. Τι να κάνουμε, ο καθείς με τη θρησκεία του. Εμείς προσκυνήσαμε Tricky και κάναμε και τάμα.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="45" gal_title="Tricky"]]]> 50 0 0 0 <![CDATA[Sold out οι Myrrors στο Temple!]]> https://www.puzzlemag.gr/sold-out-%ce%bf%ce%b9-myrrors-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Tue, 24 Apr 2018 18:54:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=54 Temple, το παλιό ΚΟΥΚΟΥ, σχεδόν ανέγγιχτο μετά το re-opening του, δεν είχε ακόμη γεμίσει. Στη σκηνή, τσουπ!, οι Bonnie Nettles. Τους χαιρόμαστε αυτούς τους τύπους γιατί κάνουν την κ@@λα τους. Κι ενώ θαρρείς δεν παίζουν και κάτι καινοτόμο, το πάθος τους on stage, τα αποκλειστικά δικά τους κομμάτια που παίζουν στα live τους, η σταθερή παρουσία τους στις μουσικές σκηνές της πόλης και, θες,  αυτή η αίσθηση ότι ζουν το όνειρο, σε κερδίζουν. Σαν κάποιοι αναγεννημένοι BJM, με τον frontman τους ημίγυμνο και..ψυχεδελιασμένο, με το ντέφι σε πρωταγωνιστικό ρόλο,με το drummer και τον κιθαρίστα σε ρόλο σπονδυλικής στήλης της μπάντας και με αρκετά στοιχεία των 60s, οι Bonnie συνεχίζουν κι εμείς περιμένουμε εναγωνίως το παρακάτω τους. Οι Myrrors έκαναν το μεγάλο βήμα το ’13, με την επανασύνδεσή τους και τα καινούρια τους μέλη, αφήνοντας πίσω τον κλασσικό ήχο της ψυχεδελικής rock και προσθέτοντας στο crew τους βιολί και μια δεύτερη κιθάρα. Κάπου μετά το Solar Collector και σίγουρα μετά το Arena Negra η μπάντα έδειξε το καινούριο της πρόσωπο με καινούριες πολύ πιο έντονα ψυχεδελικές μελωδίες · ό,τι ακριβώς βιώσαμε στο Temple, δηλαδή, το βράδυ του Σαββάτου. Ενώ βρήκαμε το ξεκίνημά τους κάπως κουραστικό, αντίθετα με πολλούς που το χαρακτήρισαν άκρως δυναμικό, η συνέχεια αποζημίωσε το γεμάτο Temple, αφήνοντάς μας με πολύ καλές εντυπώσεις. Για του λόγου το αληθές, ο Miguel Urbina και το βιολί (λογικά fiddle)  του είχαν τον πρωταγωνιστικό ρόλο της όλης performance. Όπως, είπαμε και στην αρχή, αυτό είναι που τους δίνει το κάτι παραπάνω, ανάμεσα σε τόσα και τόσα krautrock σχήματα. Krautrock, με την επιφύλαξη που σου γεννάει η σκέψη, ότι τέτοια μουσικά ρεύματα είχαν και το ανάλογο της εποχής τους υπόβαθρο, το οποίο πια αποτελεί –αν μην τι άλλο- ιστορία.  Οι Myrrors θύμιζαν του Can σε πολλές στιγμές, με τα εναλλασσόμενα riffs και τα εκρηκτικά build-up. Ο εξαιρετικός μπασίστας τους ξεχώριζε, όπως φυσικά και ο Grant Beyschau που έδινε πόνο στα drums, αλλά και στα πνευστά που ακούστηκαν αυτό το βράδυ,  θυμίζοντας κάτι σαμάνουςξεχασμένους σε έναν κόσμο από ταμπούρο και βαθιά. Μέσα στον οξύμωρα ανεβαστικό κλαυθμό του βιολιού ξεχώριζες, ανάμεσα σε κουρδίσματα και μια ξαφνική αλλαγή χορδής, τους σχεδόν υπόκωφους στίχους ή ακόμα καλύτερα τις απόκοσμες κραυγές του κιθαρίστα Nik Rayne, για την πινελιά της «νίκης» που κυνηγάς καθημερινά. Ίσως αυτό να θέλει να πει και το τελευταίο και καλύτερό τους Hasta la Victoria. The Forward Path, Juanito Laguna, Surem Dervish, Arena Negra, Night Flower Codex, Semillas Sembradas, Liberty Is in the Street και ένα υπέροχο Warpainting για το encore. Μας άρεσαν, περισσότερο από το ’15 στη Death Disco. Τους περιμένουμε ξανά! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="43" gal_title="Myrrors"]]]> 54 0 0 0 <![CDATA[The Dead Review]]> https://www.puzzlemag.gr/the-dead-review/ Tue, 24 Apr 2018 18:57:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=58 Νταφόε, κάπου στο μεσαίωνα, ανάμεσα σε πόρνες  και εμπόρους, με τους γιατρούς της πανούκλας να τριγυρνούν και το πένθιμο κλίμα να απλώνεται παντού. Σαν σε κηδεία όπου ξαναβρίσκονται παράνομοι έρωτες, αποχαιρετίζονται φίλοι και βιρτουόζοι οργανοπαίχτες ξεπέφτουν στο βαριετέ. Κι όμως ήμασταν στο Fuzz. Οι  Dead Brothers, οι Γενουάτες με τις παράξενες μάσκες και τα μακάβρια chansons, επανήλθαν στην Αθήνα το Σάββατο. Ο Alain Croubalian και η κομπανία του, μας τα ‘παν για το Angst, το καινούριο τους album που αναμένεται να κυκλοφορήσει το  ’18. Ξεκινώντας από τη γαλαρία του Fuzz που κοσμείται από το ανάλογο χριστουγεννιάτικο δέντρο, έφτασαν στη σκηνή με μια πομπή εμβατηριακή και συνέχισαν για μιάμιση περίπου ώρα να αφηγούνται περισσότερο από το να δίνουν συναυλία, όπως άλλωστε συνηθίζουν. Η χροιά του Croubalian που άλλοτε είναι βαθειά αλά Cohen και άλλοτε τσιριχτή σαν του Martin Jacques έδωσε τα απαραίτητα σκαμπανεβάσματα στη θεατρικότητα της παρουσίας του. Ενώ τα tracks που ξετυλίγονται μέσα από τη ρυθμικότητα της τούμπας στη θέση του μπάσου, τη νοσταλγία του βιολιού, το ρομάντζο του μαντολίνου και του μπάντζο αλλά και το αλλόκοτο της γκάιντας σε υποβάλουν να πάρεις μέρος στη μυσταγωγία της στιγμής. Φέτος, όμως.. έκαναν κοιλιά. Κάτι ο φωτισμός που ήταν κάπως περίεργος, κάτι το Farewell στον Nikolas που δεν ήταν εκεί μαζί τους, κάπως έπεσαν οι ρυθμοί τους. Στο Story of Dead Brothers, το κατά κόσμον «Του νεκρού αδερφού», έδωσαν ρέστα και μας ξύπνησαν. Και φυικά μας αποζημίωσαν με το καθιερωμένο τους φινάλε καταμεσής του κοινού. Oh Mary don’t you whip no more! Και ένα Fuzz με σχετικά λίγο κόσμο, στο πόδι. Γύρω από την μπάντα λες και πετύχαμε αναπάντεχη performance του δρόμου σε κάποιο σοκάκι. Ρομαντικά πράγματα · έτσι για να ξεπλύνουμε την ψυχή. Εκτός από την ιδιαιτερότητα των Dead Brothers σαν μουσικών και σαν είδος που δε συναντάς εύκολα παίζει ρόλο και κάτι πιο σημαντικό ακόμα. Το έχουμε ξαναπεί, και σίγουρα συμφωνείτε κι εσείς. Τα φυσικά όργανα on stage είναι μαγεία. Ξεχωρίζεις το καθετί και ξέρεις ότι εκείνη την ώρα παίζει για σένα. Οπότε μπάντες σαν αυτές, που μπλέκουν ήχους και φωνές σ’ αυτά τα μοναδικά ακομπανιαμέντα, τις εκτιμάς περισσότερο από κάθε στημένο “fast food”. Ανάβει το αίμα, βρε παιδί μου, πως να το κάνουμε! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="41" gal_title="Dead"]  ]]> 58 0 0 0 <![CDATA[Ο Gadless μας μάγεψε]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-gadless-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%ac%ce%b3%ce%b5%cf%88%ce%b5/ Thu, 26 Apr 2018 13:16:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=115 μέτοχοι στην εκκλησία του Αγίου Παύλου. Όλο και περισσότερα lives λαμβάνουν χώρα, και αναπόφευκτα, παραμένουμε πιστοί θεατές στην κατανυκτική ατμόσφαιρα που προσφέρει η επιβλητική, ψιλοτάβανη, βγαλμένη από νουάρ θρίλερ, Αγγλικανική.   Σε αυτήν την ημιφωτισμένη αίθουσα με τα στασίδια και τα κεριά, ταίριαξε απόλυτα ο Gadless. Η γοητεία του έγκειται από τη μία στην αφέλεια και το άγχος που έχει επί σκηνής, που θυμίζει σχολιαρούδι που σύντομα θα καταλάβει το stage και θα αφήσει άφωνο το κοινό, κι είναι αυτό που βγάζει μια ζεστασιά απαράμιλλη. Από την άλλη, η ιδιαιτερότητα της χροιάς του χρωματίζει τη μελίρρυτη κατά τ’ άλλα μουσική του, με ένα δυναμισμό που ξεχωρίζει. Όπως καταλαβαίνετε, στην unplugged μορφή του εγχειρήματος μέσα στην αμήχανη σιωπή της Αγγλικανικής, έδεσε το γλυκό. Gadless στην εκκλησιά. Ειρωνία; Κι όμως, αρμονία! Σεμνός και απλός, με μια κιθάρα στα χέρια, και μία στο stand για να τις εναλλάσσει (ακουστική και κλασική) , μία ακόμα ακουστική , ένα βιολί και λίγο πιάνο, έπαιξε κομμάτια δικά του και, φυσικά, covers αγαπημένων επιτυχιών, με το δικό του μοναδικό τρόπο. Δίπλα του, από τη μέση της συναυλίας και μετά, ο χείμαρρος που ακούει στο όνομα Lou Is και συνεπαίρνει με το ερμηνευτικό της ταλέντο και τα ξεχωριστά φωνητικά της. Jesus to a child, Back to you, Disarm, Confide in me και φυσικά Love you like a foolAfraid.. Περίπου μιάμιση ώρα γλυκύτητας και ηρεμίας στην καρδιά της Αθήνας, που τελείωσε με το υπέροχο Mystery of love του Sufjan Stevens. Θα σταθώ λίγο εδώ, γιατί πρόκειται για το soundtrack του Call me by your name, όπου έρωταςτέχνη και ζωή φτιάχνουν το μαγικό τρίπτυχο. Δεν γνωρίζω αν η επιλογή του κομματιού έγινε λόγω της ταινίας, όμως στο νου μου στροβιλίζεται η σκέψη, ότι αυτό το τρίπτυχο είναι η αγία τριάδα του καλλιτέχνη που διέπεται από αγάπη και σεβασμό προς τη σημασία της. Τέτοιος είναι ο Gadless. Και ευτυχώς που υπάρχουν τέτοιοι εκεί έξω. ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="39" gal_title="Gadless"]]]> 115 0 0 0 <![CDATA[Ο Peter Broderick στα St Pauls Sessions στην Αγγλικανική Εκκλησία]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-peter-broderick-%cf%83%cf%84%ce%b1-st-pauls-sessions-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%ba%ce%ba%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%af%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 13:20:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=123 Peter Broderick, είναι αφενός επειδή οι εκδηλώσεις στην Αγγλικανική Εκκλησία έχουν το δικό τους κοινό πια και δεν υπόκεινται στη συνήθη λογική «ποιος να έρθει και πότε και πόσοι πρέπει να προσέλθουν για να θεωρηθεί επιτυχημένη η συναυλία», αφετέρου επειδή ο ίδιος έχει κάνει τόσα πολλά πράγματα στην καριέρα του, ώστε να είναι σε θέση να παρουσιάσει κάτι διαφορετικό κάθε νέα φορά που θα ανέβει στη σκηνή. Έτσι, τον περασμένο Μάιο είχε έρθει παρέα με τον David Allred παρουσιάζοντας ένα σύνολο δουλειάς που χαρακτηριζόταν από την ποικιλία οργάνων που συμμετείχαν στην ενορχήστρωση (και προερχόταν από την από κοινού ηχογράφησή τους με τίτλο Find The Ways), ενώ σ’ετούτη μόνος του, που σημαίνει ότι οι ήχοι που έφτασαν στ’ αυτιά μας προέρχονταν αποκλειστικά από το πιάνο, το βιολί και τη φωνή του. Χωρίς αυτό να σημαίνει ότι το τελικό αποτέλεσμα δεν ήταν, όπως αναμενόταν, συναρπαστικό. Αφού λοιπόν μας ευχαρίστησε που τον τιμήσαμε για μία ακόμη φορά με την παρουσία μας, ξεκίνησε με το Sideline από το άλμπουμ του How They Are, ένα σχεδόν φολκ τραγούδι που τον βρίσκει να ερμηνεύει χωρίς οργανική συνοδεία αρχικά, για να ολοκληρώσει το κομμάτι με το πιάνο του. Εκεί έμεινε για το μεγαλύτερο μέρος της συναυλίας, με τρόπο που το βασικό χαρακτηριστικό όσων ακούσαμε να είναι μια βασική ιδέα νεοκλασικισμού σε ολόκληρο το ρεπερτόριο που ερμήνευσε, κλέβοντας ιδέες και υφολογικά στοιχεία από διάφορα άλλα μουσικά στυλ. Όταν για παράδειγμα έπιασε το βιολί του, όπου έπαιξε το Folks Like Me από το δίσκο του – συνεργασία με τον Gabriel Saloman, το οποίο κόλλησε με μία διασκευή στο Eli του Arthur Russell (από το άλμπουμ του τελευταίου Love Is Over taking Me), ήταν προφανής η αμερικανική καταγωγή του με τις όποιες avant garde εμμονές τους. Κατά τα άλλα, η χρόνια παραμονή του στην Ευρώπη του τον έχει στιγματίσει καίρια κι αυτό που εγώ διαβλέπω στη μουσική του είναι ένας ευρωπαϊκός αέρας επιρροών. Με το τετράχορδο έπαιξε και το Violin Solo No. 1, ενώ όπως μας είπε θέλει κάποια στιγμή να γράψει κι ένα δεύτερο μέρος! Από το δίσκο του Grunewald, όπου και περιέχεται το παραπάνω βιολιστικό πόνημα, έπαιξε ακόμα τα It’s A Storm When I Sleep (παίζοντας το πιάνο σε ανεβασμένες ταχύτητες και με μία αβίαστη ροή από νότες και συναισθήματα, θυμίζοντας το στυλ του Lubomyr Melnyk που είδαμε επίσης στον ίδιο χώρο προ μηνών) και Eyes Closed And Traveling, ενώ την εμφάνισή τους έκαναν και τα Below It από το άλμπουμ Ηome (γραμμένο στην κιθάρα όπως μας είπε, αλλά το ακούσαμε από το πιάνο του),Up Niek Mountain από το Partners και Electric Eel River από τη συνεργασία του με τον Greg Haines κάτω από το όνομα Greg Gives Peter Space. Από τις πιο εντυπωσιακές στιγμές της βραδιάς θα πρέπει να επισημάνουμε και την ερμηνεία του στο Colours Of The Night (από το φερώνυμο άλμπουμ του), όπου ξεκίνησε τραγουδώντας τη φράση σε διάφορους τόνους, λουπάροντας τη φωνή του και σχηματίζοντας έτσι ένα εκπληκτικό φόντο όπου επάνω του συνέχισε τραγουδώντας και παίζοντας το πιάνο του. Δεν ήταν η μοναδική φορά που το έκανε αυτό, και είναι σχεδόν αιφνιδιαστικό να βλέπεις μπροστά σου να φτιάχνεται μέσα σε ένα λεπτό και με μοναδική μαεστρία μια τέτοια περίτεχνη ταπετσαρία απόκοσμης μα και τόσο γήινης ομορφιάς (έχει σπουδαία φωνή ο Broderick, το ξέραμε ήδη μα επιβεβαιώνεται πολύ περισσότερο πανηγυρικά όταν τη βιώνεις εκ του σύνεγγυς…). Κάπως έτσι, σε μία ώρα ακριβώς, και με δύο κομμάτια σε αντίστοιχα encore,ολοκληρώθηκε η βραδιά. Μάλλον σύντομα αλλά, όπως το πιστεύω, δεν είναι πάντα η ποσότητα εκείνη που αξιολογεί τη βαρύτητα μιας βραδιάς. Η ποιότητα είναι εκείνη που μετράει, και ο Peter Broderick, δόξα τω Θεώ, μόνο τέτοια είχε να μας χαρίσει στη συγκεκριμένη περίπτωση. ΚείμενοΜάνος Μπούρας  (Φωτογραφίες: Βαγγέλης Πατσιαλός) Περισσότερες φωτογραφίες μπορείτε να δείτε εδώ :  Peter Broderick @ St Paul’s Sessions, Athens, Greece, 04.02.2018  ]]> 123 0 0 0 <![CDATA[Let me Know Festival με λίγο κόσμο]]> https://www.puzzlemag.gr/let-me-know-festival-%ce%bc%ce%b5-%ce%bb%ce%af%ce%b3%ce%bf-%ce%ba%cf%8c%cf%83%ce%bc%ce%bf/ Thu, 26 Apr 2018 16:19:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=129 Let me Know όπου γινόταν χαμός; Που είναι το Let Me Know όπου τρέχαμε να προλάβουμε εισιτήρια; Εδώ είναι. Και το κρατάνε ζωντανό οι μπάντες που παίζουν σε αυτό against all odds. Τι φωτογραφίες, τι δελτία τύπου, τι βιντεάκια μπήκαν σε αυτό το event! Προφανώς, για όσους ήμασταν εκεί, φάνηκε ότι δεν έπιασαν τόπο. Δεν μάζεψαν, δηλαδή κόσμο. Πώς να πας να ακούσεις τέσσερα διαφορετικά μουσικά σχήματα αν δεν είσαι απλά μουσικόφιλος ή γνωστός των μουσικών; Δύσκολα. Ειδικά όταν “οι απέναντι”, έχουν Κωνσταντίνο Βήτα, λέμε τώρα. Εμείς πάντως, σαν αξιότιμοι χορηγοί επικοινωνίας, παρευρεθήκαμε. Και η αλήθεια είναι ότι το ευχαριστηθήκαμε. Γιατί είναι όμορφο να ακούς μουσικούς να βάζουν τα δυνατά τους για να γουστάρουν, σε έναν χώρο σχεδόν άδειο, όπου φυσικά δε λείπει μόνο ο παλμός του μεγάλου κοινού αλλά υπάρχει κι ένα ανυπέρβλητο gap στον ήχο ·οι ηχολήπτες γνωρίζουν καλύτερα. Κρατάμε τη μουσική παρά ταύτα! Ξεκινάμε από τους St. Guilt. Πλήκτρα, τύμπανα και κιθάρα. Όπα, ξεχάσαμε και τον τύπο με το lap top, τον κρυμμένο πίσω από την κουίντα του Death Disco. Λάθος το λες αυτό, μιας και μιλάμε για samples, δηλαδή συμπρωταγωνιστές στο έργο. Αλλά, δε βαριέσαι. Οι τύποι το καταχάρηκαν χαμογελαστοί και αεράτοι, με την 60τίλα στο στυλ της frontwoman και την ωραία χροιά της, με synth-pop ευχάριστες μελωδίες κι ένα φιλοσοφημένο Turn Your Back για τα σημεία των καιρών. Καθόλου άσχημα αν σκεφτείς ότι είναι κάτι παραπάνω από 20 ετών τα παιδιά και το ‘χουν αρκετά. Παρακάτω, ο χαμός. Art Of Simplicity, ή αλλιώς ο Bruce Dickinson σε ελληνική έκδοση και full band show. Είναι metal. Κανονικό. Pure. Έχουν δικαίως τη φήμη τους ως demo του ’15 με το asymmetric ,  έχουν σκηνική παρουσία, έχουν έξι μέλη, έχουν και βιολί. When Fables have a Bitter Taste είναι ο καινούριος τους δίσκος και δεν ξέρουμε για ποιον μύθο μπορεί να ομιλούν, αλλά ο δικός τους είναι εν εξελίξει. Last but not least, οι Holy Limbo. Κάτι από Tricky, κάτι από Archive, μια πρέζα BRMC (ευτυχώς χωρίς τα perfecto) και κάτι ακόμα απροσδιόριστοκαι ανεξήγητα γοητευτικό. Έκαναν αισθητά τη διαφορά, παίζοντας παλιά τους κομμάτια και κάποια από τα καινούρια, με ελάχιστες παύσεις μεταξύ τους, μάλλον για το εθιμοτυπικό της φάσης «συναυλία». Ξεσπάσματα και σιωπές, samples από παράξενα κρουστά, green bullet για αμαρτίες στο mic, απολαυστική μπασίλα, στακάτα drums και δώσ’ του delay! Ο ήχος τους είναι μοναδικός για την ελληνική μουσική σκηνή, είναι world trip-hop, ambient in escape, χαρμολύπη ρε παιδί μου. Ψάξ’τους, άκουσέ τους, βγάζουν και νέο album. P.S. Ευχόμαστε τα καλύτερα στους Cosmic Shadows, που λόγω ατυχήματος δεν κατάφεραν να παίξουν, και δίνουμε ραντεβού τα επόμενα! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="37" gal_title="Let me Know Festival"]]]> 129 0 0 0 <![CDATA[Θραξ Πανκς και ξερό ψωμί]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%cf%81%ce%b1%ce%be-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%ba%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%be%ce%b5%cf%81%cf%8c-%cf%88%cf%89%ce%bc%ce%af/ Thu, 26 Apr 2018 16:25:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=138 Θρακιώτες στο Fuzz και μας ξύπνησαν λιγάκι! Ευτυχώς! Για σας που λέτε ότι η νέα γενιά δεν ασχολείται με την παράδοση, ακούει μόνο ντάπα ντούπα και όλα τα τοιαύτα, φτάνει μια φορά να βρεθείτε στην Ικαρία και σε πανηγύρια καλοκαιρινά ή έστω μέχρι την Ακαδημία Πλάτωνος σ’ έναν Κλήδονα, για να δείτε τι πάει να πει γλέντι! Τέτοιοι είναι οι Θραξ Πανκς και μας ξεσήκωσαν το Σάββατο. Εμάς τους 400,πάνω κάτω. Τσιτσιλιάγκους παίξανε, Γιούρια παίξανε, Τι καλά που τα λέει τ’ αηδόνι, Δέντρο, Ψες είδια. Όλα τα παίξανε τα παιδιά, για περίπου ένα δίωρο και δεν έμεινε κανένας δυσαρεστημένος. Εν αντιθέσει, αγαπημένοι μας, το Fuzz γέμισε με κόσμο που έστησε χορό θρακιώτικο και κοπανήθηκε και λίγο εκεί στο γνωστό κιγκλίδωμα του photo pit, σε κάθε ευκαιρία. Και ήταν πολλές αυτές οι ευκαιρίες. Με τσαμπούνα και νταούλι αλλά και distortion στην ηλεκτρική κιθάρα, ο Βαίτσης, ο Σταυρίδης και ο Πάνος Γκίνης, τα έδωσαν όλα. Κάτι μας πείραξε στον ήχο, μονάχα. Ώρες ώρες δηλαδή έλεγες, τώρα θα χυθεί το τύμπανό μου, δεν μπορεί. Δηλαδή η αλήθεια είναι ότι όταν τους είδαμε σε ανοιχτό χώρο ήταν κάπως καλύτερα τα πράγματα. Αλλά σε τέτοιες παγανιστικές στιγμές διονυσιακής διάθεσης δε δίνεις σημασία σε τέτοια. Είναι λεπτομέρειες. Θυμάσαι εκείνη την Άνοιξη με το Μαράκι και τον Αύγουστο με τα παιδιά από το Φάληρο και είσαι σε άλλη διάσταση. Για τις απορίες όσων δεν τους γνωρίζουν, δεν έχουν καμία σχέση με VIC. Άλλο το ένα άλλο το άλλο. Οι Θραξ παίζουν παραδοσιακά με punk διάθεση, κι ενώ διαβάζοντας κάποιο δελτίο τύπου μπορεί να σου φανεί κοινότυπο το μείγμα παλιού και νέου, σε αυτήν την περίπτωση κάνουν τη διαφορά, εξαίροντας το παραδοσιακό στοιχείο περισσότερο από τη νεωτερικότητα. Οπότε δεν περιμένεις εναγωνίως, τι θα γίνει στον επόμενο δίσκο. Ξέρεις ότι κάθε φορά που θα τους δεις θα γλεντήσεις, θα ξεδώσεις. Υ.Γ. Και μια παρατήρηση. Είχαμε καιρό να ακούσουμε συνθήματα σε συναυλία. Κάποτε ήταν «ο πόθος για τη λευτεριά είναι δυνατότερος απ’ όλα τα κελιά». Το Σάββατο ακούσαμε για το Αιγαίο. Ο κόσμος αλλάζει, κοίτα να μην ξεχνιέσαι.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="35" gal_title="Θραξ Πανκς"]]]> 138 0 0 0 <![CDATA[Nouvelle Vague: Οργασμός, αυτή η μάστιγα.]]> https://www.puzzlemag.gr/nouvelle-vague-%ce%bf%cf%81%ce%b3%ce%b1%cf%83%ce%bc%cf%8c%cf%82-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%ae-%ce%b7-%ce%bc%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b3%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 16:28:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=144 φτιαγμένη για live.  Στην τελευταία τους εμφάνιση στο Gazarte είχα γράψει ότι «αν κάποτε, κάποιο καμπαρέ πάρει το όνομά τους δεν θα μας κάνει καμία εντύπωση», και θα το επαναλάμβανα ευχαρίστως μετά τη σαββατιάτικη performance τους στο Fuzz, με περίπου 700 άτομα στο κοινό. Είναι αυτό το καλλιτεχνικό βλέμμα του Γάλλου αρτίστα, που βάζει τη βρετανική και την αμερικάνικη mainstream στα café που χαζεύεις στις ταινίες, με bossa nova και bluegrass που  κάπως σε γλυκαίνει, κάπως σε ανάβει, κάτι σου κάνει. Love Comes In Spurts, από Richard Hell και The Voidoids, Metal από Gary Newman, No one is Receiving , όπου ο Brian Eno πήγε περίτεχνα από τη φανκιά στη bossa nova και μια ντελικάτη ερμηνεία του All The Cats Are Grey των Cure, με την ακουστική κιθάρα να ξυπνάει τον Robert Smith από το μοιρολόι – no offence. Εκεί που μας εξέπληξαν ήταν, φυσικά, στο I Wanna Be Sadated  των Ramones. Από το 1-2-3-4 punk μονοπάτι που λίγο πολύ έχουμε όλοι περπατήσει, ξεστρατίσαμε στο νωχελικό των Nouvelle Vague. Μεγάλες στιγμές εννοείται στο Human Fly των The Cramps όπου κάτι το ποτό, κάτι ο ήχος του theremin, κάτι η  Élodie Frégé που έδωσε κανονική παράσταση αυτή τη φορά, το σκηνικό θύμισε ιστορία των Tiger Lillies και των Dead Brothers (οι οποίοι έρχονται στις 15 στο Fuzz, μην ξεχαστείτε). Και το highlight της βραδιάς, το I just Can’t get Enough, όπου ο ντράμερ τους ήρθε κοντά μας και μαζί με όλη την μπάντα, έληξε το κομμάτι με..σάμπα! Σαφώς πιο φαντασμαγορικό από την ηχογραφημένη version. In a Manner Of Speaking, Melt with you, Teenage Kicks, Last Dance.Τι κι αν τους έχουν σούρει τα εξ αμάξοις για τις διασκευές τους –ως και ο Jello Biafra παραπονέθηκε-, τι κι αν το ‘καναν και λίγο supermarket τότε που έκαναν μουσική για διαφημίσεις, τι κι αν ο καινούριος τους δίσκος δεν είναι η έκπληξη του αιώνα; Παραμένουν απολαυστικοί, πώς να το κάνουμε; Με αυτή την απίστευτη σεξουαλικότητα των κοριτσιών των Nouvelle Vague στον πρωταγωνιστικό ρόλο που ντύνει κάθε φορά την παρουσία τους και χαρακτηρίζει το feeling των συναυλιών τους. Sexy lounge, θα τους χαρακτηρίζαμε. Είναι δεδομένο ότι οι cover μπάντες θα βρίσκουν πάντα μέρος να παίζουν και κοινό που να θέλει να ακούσει. Ζουν, όμως, περισσότερο αυτές που θα ταξιδέψουν στην ιστορία της μουσικής και σε διαφορετικές κουλτούρες, και θα δέσουν τις συνθέσεις τους με λίγο χιούμορ, με λίγο μεράκι και τελικά θα φτιάξουν ωραία μουσική. Τέτοιοι είναι οι συγκεκριμένοι.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="33" gal_title="Nouvelle Vague"]  ]]> 144 0 0 0 <![CDATA[FOS την Κυριακή : Καθόλου τυχαία τα αρχικά του νέου φεστιβάλ στην πόλη!]]> https://www.puzzlemag.gr/fos-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-%ce%ba%ce%b1%ce%b8%cf%8c%ce%bb%ce%bf%cf%85-%cf%84%cf%85%cf%87%ce%b1%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b1-%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b9%ce%ba%ce%ac/ Thu, 26 Apr 2018 16:32:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=149 Fraternity of Sound μας συστήθηκε, μας άφησε να περιμένουμε τα επόμενα και ιδού τα αποτελέσματα! Καθυστερημένοι και έχοντας χάσει –κλαψ- τους Afformance, ξεκινήσαμε τη βραδιά με Drew McDowell. Πειραματικός, ατμοσφαιρικός, σε χαμηλούς τόνους, κράτησε το Fuzz σε κατάνυξη. Ήταν ό, τι έπρεπε για να μας βάλει στο πνεύμα, οπότε δεν μας πείραξε το lounge ύφος της experimental ηλεκτρονικής του, της οποίας αποτελεί και συμβολικό πρόσωπο, να τα λέμε αυτά. Με καπνούς αλά Boy George, ακούσαμε τα μπάσα των ZONAL, του JK Flesh και του The Bug, οι οποίοι ίσα που φαίνονταν. Κι ενώ ξεκίνησαν από τα γούστα του πρώτου, κάτι από hip hop beat και industrial πειραματική, κάπου «χώθηκε» o Kevin Martin και έδεσε το γλυκό με μια essence από trip hop. Μεταξύ σκοταδιού, αισθησιασμού, μπάσου μέχρι το μεδούλι και εμπνευσμένων beats παρασυρθήκαμε. Παρασύρθηκαν κι αυτοί, έπαιξαν και κάτι παραπάνω και πήγαμε μια ώρα πίσω από το προκαθορισμένο schedule. Αλλά τους το δίνουμε, που θα έλεγε κι ένα φίλος, γιατί εξελίχθηκαν στην έκπληξη της βραδιάς. Μας έδωσαν ωραίο ρυθμό, καλά δομημένο, μπροστά στα decks τους και κάπως στριμωγμένοι ανάμεσα στο set up του Thurston Moore Group που περίμενε υπομονετικά τη σειρά του. Πολύ καλοί, απολαυστικοί, γκρουβάτοι. Χαλάλι η καθυστέρηση! Ono soul. Το έπαιξαν τελευταίο και μάλιστα στο encore. Αλλά μας δίνει την κατάλληλη πάσα για να περιγράψουμε τον τύπο on stage, τον Thurston Moore. Τον τύπο που σαν να ξαναγέννησε τον εαυτό του, δεν έμεινε αυτό που όλοι αγαπήσαμε, δηλαδή ο υπέροχος των Sonic Youth, αλλά προχωράει ανοίγοντας τους ορίζοντές του. Μας γύρισε, λοιπόν, πίσω στο ’95 και στο Psychic Hearts, αφού πρώτα μας παρουσίασε το τελευταίο του Rock ‘n Roll Consciousness. Steve Shelley στα drums, σχεδόν παραδοσιακά, Debbie Goodge στο κέντρο με το μπάσο (βλ. My bloody Valentine) και James Sedwards στη θέση του Lee Ronaldo – αναγνωρισμένη απώλεια αλλά και επάξια εξέλιξη. Τα μάτια στραμμένα στον καινούριο Thurston Moore, να μιλάει για την αγάπη και με τη βραδύγλωσση προφορά του και να αποδεικνύει, βεβαίως, ότι οι περισσότεροι στο κοινό βρίσκονταν εκεί για χάρη του. Ένα σύμβολο μιας εποχής που δε σταματά να είναι επίκαιρο και μέσα στη ζωή. Δαιδαλώδες Turn On, Smoke of Dreams, Aphrodite και Exalted για λίγο πριν το τέλος. Exalted για τη χαριστική βολή.  Exalted για να ‘χεις να λες ότι ακόμα και η πιο ονειροπόλα μελαγχολία μπορεί να σπάσει με metal θόρυβο και φωνητικά by Mr T. Το κάτι άλλο. Αδιαμφισβήτητα μεγάλη προσωπικότητα της noise rock –αποφεύγουμε τα απόλυτα για να μη μας πουν ότι μεροληπτούμε- και εξαιρετικό back up στην παρακαταθήκη των αναμνήσεών σου. Έκλεισε με Ben Frost και φυσικά το τελευταίο (και 5ο) του The centre cannot hold. Άφησε πίσω του την αμεσότητα-γροθιά στο στομάχι- του AURORA με εκείνο το ανατρεπτικό Nolan που είχαμε ακούσει στο ΡΟΜΑΝΤΣΟ, για να καλλιεργήσει έναν πιο ενδόμυχο συναισθηματισμό, ατενίζοντας τη σκληρότητα του κόσμου όπου ζούμε. Εκρηκτικοί συριγμοί και τρομερή bass- ίλα κατέκτησαν το μισοάδειο Fuzz, μιας και οι περισσότεροι αναχώρησαν μετά τον Thurston Moore. Παρόλ’ αυτά, οι εναπομείναντες, ήξεραν τι να περιμένουν και το πήραν. O Ben Frost on stage σχεδόν σα ναυαγός, με τα decks γεμάτα ενισχυτές και πίσω του ένα τεράστιο σελοφάν. Αν δεν υπήρχαν τα visuals που αχνοφαίνονταν, ίσως κάποιος να υπέθετε ότι θα πεταχτεί αίμα στο backround. Δεν απέχει και πολύ μια τέτοια φρικαλέα «φαντασίωση» μιας και στο album παίζει και το track των 12 δευτερολέπτων A Single Hellfire Missile Costs $100,000. Με δανεικό τίτλο από Yeats και Δευτέρα Παρουσία, λοιπόν, με μια μικρή απόγνωση, μια επιθετική ανησυχία και μια προφητική μακαβριότητα, ο Ben Frost έπαιξε στο στυλ του ηχογραφημένου στο Σικάγο αυτή τη φορά, The centre cannot hold. Ασαφείς συνδέσεις μεταξύ ήχων απόκοσμων, χωρίς distortion αυτή τη φορά. Μας έλειψε το ξέσπασμα που μας έχει συνηθίσει να τρυπάει κεφάλι και πλευρά, αλλά μας κράτησε σε μια ενστικτώδη κίνηση καθ’ όλη τη διάρκεια του live του. Δεν ξέρουμε τι έπαιξε ισχυρότερο ρόλο, αν ήταν η συνεργασία του με τον Albini, η απογοήτευσή του από τους καταστροφικούς πολέμους ή απλά ότι για πρώτη φορά δεν ταξίδεψε για να βγάλει δίσκο, πάντως ήταν πολύ διαφορετικός. Ίσως ωριμότερος, ίσως πιο μπερδεμένος. Πάντα ταγμένοςστις δυσοίωνες synth μελωδίες του, πάντως. Είναι σπάνιο να νιώθεις αλλά και να ξέρεις ότι βρίσκεσαι σε live, όπου το κοινό ξέρει καλά γιατί είναι εκεί. Αυτό φάνηκε τόσο στο ότι για πρωτοεμφανιζόμενο φεστιβάλ, το Fraternity of Sound στο Fuzz μάζεψε τόσο κόσμο –ήμασταν περίπου 500 την Κυριακή- αλλά και στο ίδιο το είδος μουσικής που γνωρίζουμε καλά ότι δεν αποτελεί θέλγητρο για πολυπληθείς μαζώξεις στα δικά μας λημέρια. Ιδιαιτέρως προσεγμένο line up, φιλοξενούμενοι που για πολλούς αποτελούν όνειρο ζωής και εξαιρετικός ήχος. Υπάρχει δυνατότερο τρίπτυχο; Γι αυτό, όσοι παρευρεθήκαμε, φύγαμε αν μην τι άλλο ενθουσιασμένοι, που καινούριοι άνθρωποι εμπλέκονται στη μουσική βιομηχανία και φτιάχνουν το αντίβαρο στο κλασικό που γνωρίζαμε ως τώρα.   P.S.: Όχι ότι θέλουμε να ευλογήσουμε τα γένια μας, αλλά μιας και το προσέξαμε, ο James Edwards έπαιζε με Jam pedal, ελληνικής παραγωγής. Ψαχτείτε, έχει ενδιαφέρον.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="31" gal_title="FOS"]]]> 149 0 0 0 <![CDATA[The 3d Man Element: Αυτοσχεδιασμοί και αρμονία στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/the-3d-man-element-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%bf%cf%83%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%bf%ce%af-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%cf%81%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b5/ Thu, 26 Apr 2018 16:35:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=155 Κέντρου Ελέγχου Τηλεοράσεων, στην Κυψέλη, η όλη γνωριμία ήταν αποκάλυψη. Ξέρεις τώρα, στη γειτονιά των πολλών εθνικοτήτων, εκεί που άλλοι δεν πατάνε πόδι και άλλοι απολαμβάνουν βόλτες, παίζει το ΚΕΤ. Ο πολυχώρος που βρίσκεις από experimental electronica parties μέχρι εκδηλώσεις για την  LGBTQ+ και σεμινάρια για παιδιά. Κάναμε, λοιπόν, την επανένωση! Είδαμε The 3rd Man Element , το αυτοσχεδιαστικό project  του Χρήστου Αλεξόπουλου (συνθέτης, ιδρυτής της Puzzlemusik) στο πιάνο, τα πλήκτρα και χρηστικά αντικείμενα και του Βασίλη Ποδαρά (μέλος του Next Step Quintet) στα τύμπανα. , όπου καλούν σε κάθε session έναν διαφορετικό μουσικό για να δώσει το… στίγμα του! Αυτή τη φορά, καλεσμένος ήταν ο Φώτης Σιώτας, το βιολί του και τα pedals του. Και μερικά φωνητικά τερτίπια στο ηχείο του μαγικού του έγχορδου, που πρόσθεσαν ένα παράξενο ethnic συναίσθημα, σε αυτό το accompagnamento ιδεών και αισθήσεων. Δεν είχε πολύ κόσμο το ΚΕΤ, μονάχα 10-15 άτομα. Έτσι ο καθένας μόνος ή και με την ελάχιστη και κατάλληλη παρέα, αφέθηκε σε αυτό που οι τρεις μουσικοί, υπό το φως μιας κίτρινης λάμπας, δημιουργούσαν επί τόπου. Αν είσαι μουσικός, ξέρεις, ότι το jam- άρισμα, που λέμε, είναι μια φοβερή εμπειρία. Είναι ο λόγος να ενωθούν πολλές φωνές και ήχοι στην απόλυτη ελευθερία που δημιουργεί ο καθένας ξεχωριστά. Το εγχείρημα του The 3d Man Element, δεν είναι πρωτότυπο. Μόλις πέρυσι, μάλιστα, στον ίδιο χώρο, παρακολουθούσαμε το session του Γιάννη Αναστασάκη και της  Deniz Αγγελάκη με guest (!) τη Σαββίνα Γιαννάτου. Το feeling σε κάθε περίπτωση, όταν η ελευθερία φτιάχνει αρμονία, είναι απογειωτικό. Έτσι και την Πέμπτη το βράδυ, στο υπόγειο της Κύπρου, οι μουσικού αυτοσχεδιάζαν επί σκηνής, κι εμείς στο νου. Ωραία εμπειρία! Αξίζει να τη ζήσει κανείς όσες περισσότερες φορές μπορεί!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού   ]]> 155 0 0 0 <![CDATA[Dream Syndicate: Κάναν come back στον έρωτα μας]]> https://www.puzzlemag.gr/dream-syndicate-%ce%ba%ce%ac%ce%bd%ce%b1%ce%bd-come-back-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82/ Thu, 26 Apr 2018 16:38:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=160 Dream Syndicate ολοκλήρωσαν το tour τους στην Αθήνα με το καινούριο τους How did I find myself here?. Πιθανολογούμε ότι ο Steve Wynn διερωτήθηκε κάτι τέτοιο όταν έκανε το reunion της μπάντας, το ‘12. Όπως και να ‘χει, η Αθήνα του έδωσε την απάντηση που χρειαζόταν, με πάνω από 1000 άτομα στο Fuzz, με απίστευτη θέρμη και πολλά χειροκροτήματα, ως και δάκρυα συγκίνησης. Όταν, στην εφηβεία μου, βρέθηκα στο Λυκαβηττό  να ακούω Scorpions, εκεί κρεμασμένη στα ένδοξα κάγκελα του θεάτρου, γύρω μου είχα όλες τις ηλικίες, από –τότε- συνομήλικους μέχρι παλιούς ροκάδες να ουρλιάζουν το Hurricane. Το Σάββατο, λοιπόν, το Fuzz, παρόλο που είχε μέσω όρο ηλικίας κοινού γύρω στα 50, είχε κι αρκετούς «μικρούς». Είδα και συμμαθητές και δασκάλους μου. Μην απορείτε, έτυχε να μαθητεύω σε ροκ χρονιά μάλλον. Οπότε το κλίμα ήταν ιδιαίτερα φορτισμένο, γιατί ένιωθες ότι είσαι σε θρυλικό live. Και ίσως τελικά, σε ένα τέτοιο να ήμασταν. Η μπάντα από το L.A. που έβαλε θεμέλια στην Paisley Undergound, ο γερόλυκοι Dream Syndicate, τα έδωσαν όλα. Μέχρι και δύο encore με έξι tracks! Από τα παλιά τους. Αυτά που τους έκαναν αστέρια. Glide από το τελευταίο, The Side I’ll Never Show για να γίνει χαμός , Boston με λίγο “Refugee” από Tom Petty, When the Curtain Falls, Tell Me When It’s Over και ένα καταιγιστικό  John Coltrane Stereo Blues για τον αποχαιρετισμό. Τι κι αν διαλύθηκαν, πριν μερικά χρόνια, αυτή τη φορά άνοιξαν καινούριο κεφάλαιο. “The past is easier to bend/I found a way to slow it down” μας λέει στο Circle ο Wynn, και σε αυτό το mood βρίσκεται όλο το τελευταίο album · περί παρελθόντος ο λόγος. Στο main part του live, όπου έπαιξαν επτά από τα οκτώ κομμάτια του How did I find myself here? ακούσαμε elements από το ιστορικό The Days of Wine and Roses. Kαι ίσως αυτό να είναι ο λόγος  που οι fans είναι τόσο ένθερμοi τρεις δεκαετίες μετά.. Βγήκαν με το Halloween, έκλεισαν με The Days of Wine and Roses. Τυχαίο; Filter me through You και 80West ξεχώρισαν από τα καινούρια τους. Έπαιξαν και The Medicine Show, φυσικά. Εξαιρετικό μπάσο από τον Mark Walton, απολαυστικές jamming κιθάρες από τον Wynn και τον Jason Victor που τον συνοδεύει στη solo καριέρα του και τον Chris Cacavas στα πλήκτρα να ανάβει το τσιγάρο του στο encore. Συναυλία σταθμός για όσους παρευρέθηκαν, και κυρίως για τη μπάντα που ήταν εμφανώς συγκινημένη – αν μην τι άλλο. Για πολλούς το καλύτερο live που έχουν πάει, κι ας μην άκουσαν το When you smile. Είναι γεγονός ότι σε παρασέρνει να ξέρεις ότι αυτό που παρακολουθείς έρχεται από μιαν άλλη εποχή. Για μας τους νεότερους, είναι μαγικό να έχουμε το βαλάντιο για το εισιτήριο και να ζούμε τέτοιες στιγμές. Να χοροπηδάς με έναν 60άρη μαλλιά που φωνάζει  Yeah, every cloud has a silver lining! Αξία ανεκτίμητη. P.S.: Oι Dustbowl έκαναν support και μας έβαλαν στο πνεύμα. Προλάβαμε τα τελευταία τους κομμάτια αλλά, όπως έχουμε ξαναγράψει στο παρελθόν, αξίζουν πολλά μπράβο. Τους αγαπάμε, τέλος.     ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="29" gal_title="Dream Syndicate"]  ]]> 160 0 0 0 <![CDATA[Η Laurel Halo στην Αγγλικανική Εκκλησία στα St Paul’s Sessions]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-laurel-halo-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%ba%ce%ba%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b1-st-pauls-ses/ Thu, 26 Apr 2018 16:40:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=164 Laurel Halo στη χώρα μας, που είχα δει τον Μάιο του 2012 στο Bios, μ’ αυτή τη νέα της στον περίφημο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας. Τότε, ο χορευτικός χαρακτήρας ήταν πολύ πιο έντονος στη μουσική της και η ίδια τον τόνιζε κάνοντας χαρακτηριστικά λικνίσματα πίσω από τα κομπιούτερ και τα μηχανήματά της. Είχα επίσης αφήσει να περάσει η δεύτερη εμφάνισή της την αμέσως επόμενη χρονιά, παρά το γεγονός ότι είχε έρθει με σκοπό να προμοτάρει το δεύτερο κι εξαιρετικό της άλμπουμ Chance Of Rain. Έμαθα πάντως ότι από εκείνη κιόλας τη φορά είχε αρχίσει να αλλάζει ήδη τον τρόπο που παρουσίαζε ζωντανά τη μουσική της, κάνοντας ένα άνοιγμα σε περισσότερο πειραματικές φόρμες κι αφήνοντας ελαφρώς παράμερα την έντονη ρυθμολογία, ως πρωταρχικό στοιχείο της προσωπικής της electronica. Μετά από τέσσερα πλέον χρόνια, η αμερικανίδα Laurel Anne Chartow έχει τελειοποιήσει τη μεταστροφή της αυτή, έτσι ώστε αυτό που είδαμε να κατατάσσεται άνετα σε μία εμφάνιση σχήματος που μόνο κατ’ επίφαση θα μπορούσαμε να χαρακτηρίσουμε ως electronica, αλλά συνάμα δε θα ξέραμε και που ακριβώς να καταχωρίσουμε. Κατ’ αρχήν λέω “σχήμα” μιας που η Laurel Halo δεν ήταν μόνη επί σκηνής, είχε παρέα της και τον ντράμερ Eli Keszler και η συμβολή του σε όσα ακούστηκαν ήταν κάτι παραπάνω από καίρια. Κατ’ αρχήν δεν επρόκειτο για ντράμερ με τη γνωστή έννοια του όρου, περκασιονίστας θα ήταν πιο ακριβής η περιγραφή του. Δεν κρατούσε ρυθμούς αλλά συμπλήρωνε με μια jazz προοπτική τις σκόπιμα αφηρημένες κάποτε ηχητικές ιδέες της Halo. Εκείνη τη βραδιά συνειδητοποιήσαμε περισσότερο από κάθε άλλη φορά τις καταβολές της Halo στη free jazz, για τις οποίες διαβάζαμε αλλά ίσως ήταν δύσκολο να διακρίνουμε στη μουσική της. Μαζευτήκαμε λοιπόν στην επιβλητική αίθουσα, σκοτεινή όπως συνήθως είναι, που κάνει δύσκολο ακόμη και να διακρίνεις αν ο καλλιτέχνης που έχεις προσέλθει να δεις βρίσκεται όντως ο ίδιος επάνω στη σκηνή (θυμόμαστε πρόχειρα τον Tim Hecker που ουσιαστικά δεν είδαμε ποτέ καθ’ όλη τη διάρκεια του σετ του, από το πυκνό σκοτάδι και τους καπνούς), και με φόντο δύο μπλε ηλεκτρικές στήλες φωτός, που έμοιαζαν να θέλουν να ανοίξουν τρύπες στην οροφή και να ξεχυθούν προς το διάστημα, ξεκίνησε η μουσική. Αρχικά οι ήχοι της δεν ακολουθούσαν καμία φόρμα, είμαστε χαμένοι σε ένα ανεξερεύνητο πεδίο ατονάλ ηχοχρωμάτων, όπου προσπαθούσες να βάλεις τα ηχητικά ερεθίσματα σε μία τάξη μα κάτι τέτοιο έμοιαζε μάταιο. Κατέληγες επομένως να παραδίνεσαι σε ένα χείμαρρο από αναφορές φαινομενικά χωρίς ειρμό, που όμως άφηναν πίσω τους ένα αδιόρατο αίσθημα ικανοποίησης για τον τολμηρό τους χαρακτήρα. Προς το τέλος αυτού του περιπετειώδους ταξιδιού, προστέθηκαν τα όμορφα φωνητικά της, που σχηματοποίησαν λίγo τα πράγματα κι έκαναν το πρώτο μέρος του live (που διήρκησε 23 λεπτά) να έχει μια στρωτή, συμβατική έκβαση. Κάπως έτσι πήγε ολόκληρη η συναυλία, που κράτησε μία ώρα ακριβώς και δεν είχε το πατροπαράδοτο encore, που τόσο πολύ αγαπά το εγχώριο κοινό. Κανείς δεν παραπονέθηκε πάντως, αφού η Laurel Halo και ο παρτενέρ της στη σκηνή μας έδωσαν στο χρονικό διάστημα αυτό τόσα πολλά υπέροχα ηχητικά ερεθίσματα, μα και κάμποσα να δεις εκτός του να αισθανθείς – που ως γνωστόν είναι συνήθως ένα πρόβλημα σε τέτοιου είδους βραδιές, όπου ο καλλιτέχνης προσπαθεί να γεμίσει το οπτικό έλλειμμα με υποτυπώδεις προσπάθειες να πείσει, ότι αυτά που κάνει επί σκηνής είναι περισσότερα απ’ όσα τελικά είμαστε πεισμένοι ότι κάνει… Θα μπορούσε κανείς για παράδειγμα να μείνει και να χαζεύει τη βιρτουοζιτέ του Keszler, που έντυνε τα τεκταινόμενα με θαυμαστή ακρίβεια και ανεξάντλητη ποικιλία ήχων, ενόσω η όμορφη Halo (χάρμα οφθαλμών όσο και ώτων, επιτρέψτε μου να πω) όχι απλά χειριζόταν το λάπτοπ και το σάμπλερ της, μα τραγουδούσε κι έπαιζε διάφορες μουσικές φράσεις σ’ ένα πληκτροφόρο που βρισκόταν φαρδύ πλατύ ξαπλωμένο επάνω στο τραπέζι μπροστά της. Όσα ακούστηκαν δεν είχαν μεγάλη σχέση με όσα πιθανώς να περίμενε κανείς να ακούσει λαμβάνοντας υπόψην του το πιο πρόσφατο άλμπουμ της Dust, από την άποψη ότι τουλάχιστον το μισό μέρος του σετ ήταν χαμένο σε αυτοσχεδιαστικά μονοπάτια που ενέπλεκαν φαντασιακούς αισθητικούς στόχους, παρά αναφορές σε συγκεκριμένα της κομμάτια – που ασφαλώς δεν έλειψαν κι αυτές. Με άλλα λόγια, η Laurel Halo μας έδειξε ότι τραβάει με πολύ καλοσχεδιασμένα βήματα το δημιουργικό της δρόμο, και είτε με τη δισκογραφία είτε με τις εμφανίσεις της προδίδει ένα κορίτσι που βρίσκεται στoν αφρό ενός παραγωγικού κύματος που έχει ακόμα πολλά να δώσει.   Κείμενο: Μάνος Μπούρας  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   ]]> 164 0 0 0 <![CDATA[Midas Fall: Το άγγιγμα του Μίδα.. στο Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/midas-fall-%cf%84%ce%bf-%ce%ac%ce%b3%ce%b3%ce%b9%ce%b3%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%af%ce%b4%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-death-disco/ Thu, 26 Apr 2018 16:42:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=169 Midas Fall, που τους είδαμε στο Death Disco, αλλά κάτι μας έλειπε. Ένα σχήμα δυναμικό, παράξενο, ιδιαίτερο. Κάθε χαρακτηρισμός από τους παραπάνω θα τους ταίριαζε αδιαμφισβήτητα. Δύο τύπισσες στο stage ερωτευμένες –και μεταξύ τους και- σίγουρα με τη μουσική. Στο χρονικό των εμφανίσεών τους στην Αθήνα, την πρώτη φορά στο six d.o.g.s. άφησαν πολύ καλές εντυπώσεις αλλά υπήρχε ένα πρόβλημα με τον ήχο, ενώ στη δεύτερη στο Fox αναγκάστηκαν να διακόψουν για λίγο, γιατί υπήρχε ένα πρόβλημα με τον ήχο. Σ΄αυτήν την τρίτη φορά που μας επισκέφθηκαν, βρήκαν αν μην τι άλλο, το φόντο που τους ταιριάζει ίσως περισσότερο από κάθε άλλο : τους φορτισμένους γκρι τοίχους του Death Disco. Όμως, ήταν κάτι παραπάνω από σαφές τι ακριβώς συμβαίνει με τους Midas Fall και το.. πρόβλημα στον ήχο! Όταν το προηχογραφημένο part των κομματιών τους εμπεριέχει καμιά δεκαριά όργανα, δυστυχώς η φυσική παρουσία δεν υπερκαλύπτει τη συνθετική τους δεινότητα. Που να ξεχωρίσεις το τσέλο ακούγοντας post rock, όταν δεν παίζεται ζωντανά; Η παρατήρηση, βεβαίως, δεν απευθύνεται στη μπάντα· ο δημιουργός κάνει ό,τι θέλει. Τα άλμπουμ, αν τα ακούσετε από τα ηχεία σας, είναι υπέροχα. Στο live, όμως, απαιτείται ένας συνδυασμός συνθηκών για να απολαύσεις τέτοιες μπάντες. Κάτι ο λίγος κόσμος, κάτι ο περίεργος ήχος, δεν ήταν το αποτέλεσμα άριστο. Πάντως, με τα minimal visuals, το λιγοστό φως, τα Enya like φωνητικά της Elizabeth Heaton, μας έδωσαν όσα περισσότερα μπορούσαν. Μας έντυσαν μελαγχολία και ambient διάθεση, με τις κιθάρες και τα βαθιά επί σκηνής. Μας παρουσίασαν το δικό τους post rock και η Elizabeth μας εξομολογήθηκε κατ’ιδίαν ότι το απήλαυσε. Εν ολίγοις, give Midas Fall a chance! They really deserve it people!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="27" gal_title="Midas Fall"]]]> 169 0 0 0 <![CDATA[Και Underground και –αέναη- Youth!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%b9-underground-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%ad%ce%bd%ce%b1%ce%b7-youth/ Thu, 26 Apr 2018 16:49:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=174 live. Να ακούσεις τα rifakia της, να τραγουδήσεις δυνατά τους στίχους της, να δεις τα μέλη της να χαμογελούν πονηρά μεταξύ τους όταν γουστάρουν να σολάρουν, να ακούσεις αυτό το τετριμμένο, κλασικό κι αγαπημένο «thank you, we love you guys»! Την Παρασκευή, το ισόγειο μέρος του Fuzz ήταν γεμάτο με τέτοιο κόσμο. Τους fans των Underground Youth! You made it baby, για αρχή και ο Craig Dyer στη θέση του frontman, το έτερον ήμισυ (Olya Dyer) στα βαθιά για backround, Mark Vernon  την κιθάρα και στα πλήκτρα προς το τέλος, Max James στο μπάσο –δεν γίνεται να μην τον ξεχωρίσεις. Δεν είναι τυχαίο που οι Underground Youth έχουν πιστό κοινό. Ακόμα κι αν οι επιρροές τους είναι ξεκάθαρες και μπορείς να ξεχωρίσεις τη shoegaze να μπλέκεται με λίγο psychedelic  χωρίς να μπορείς να πεις με σιγουριά τι είδους μουσικής ακούς (sic), ακόμα κι αν το set up τους, δεν είναι και τίποτα φοβερό βρε παιδί μου, ακόμα κι αν πολλοί θα άκουγαν το ίδιο αποτέλεσμα σε όλους τους δίσκους, αυτοί οι Άγγλοι σε κερδίζουν παραμένοντας αυτό που αγάπησες εκεί στα τέλη των ‘00s· μουσικοί με πάθος γι αυτό που κάνουν. Ξεκάθαρα ο καινούριος τους δίσκος διαφέρει με τους προηγούμενους ως προς τη λυρικότητά του. Αν ακούσεις το Alice στο Spotify, θα νιώσεις μια ανατριχίλα από τα πλήκτρα, και όλο το What Kind of Dystopian Hellhole Is This? χαρακτηρίζεται από μια Bauhaus διάθεση. Το θέμα είναι ότι σ΄αυτό το live τους δεν φάνηκε και πολύ αυτό το στοιχείο αν εξαιρέσεις τη φωνή του Dyer που δίνει τη γκοθίλα στην μπάντα. Πηγαίνοντας από την shoegaze στην grunge και τούμπαλιν, χάθηκε κάπου αυτό το αιθέριο στοιχείο, το σκοτάδι του δίσκου. Φυσικά ήταν απολαυστικοί, αλλά σαφώς δεν απόδωσαν το δίσκο στην αυτούσια μορφή του. Ήταν περισσότερο φασαριόζοι παρά dark. Εννοείται πως το Fuzz είχε περισσότερο κόσμο από την τελευταία φορά που μας επισκέφθηκαν και εννοείται πως όταν η μπάντα παραδοσιακά βρέθηκε ανάμεσά μας, τα i-phone πήραν φωτιά! Πιστεύω πως πια αυτή η εικόνα με τις αναμμένες οθόνες λειτουργεί σαν ένα diy φωτορυθμικό και ίσως μετρώντας τα rec να αναγνωρίζει κανείς πόσο γαμάτη είναι η μπάντα! Δε συμφωνείς; Έπαιξαν περίπου μιάμιση ώρα, ξαφνιάζοντάς μας στο μέσο περίπου της συναυλίας όπου μας χαιρέτησαν σαν να έφευγαν! Όμως, επανήλθαν δυναμικοί, με πολύ ωραίο ήχο και κράτησαν το ενδιαφέρον μας μέχρι τέλους! Λες την επόμενη φορά να μη βρίσκουμε εισιτήριο να μπούμε; Δεν θα μας ξάφνιαζε ιδιαίτερα!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Ιωάννα Κίτρου]]> 174 0 0 0 <![CDATA[Paradise : Ένα αργοπορημένο αλλά απαραίτητο review!]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%80%ce%bf%cf%81%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%ac-%ce%b1%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%af%cf%84%ce%b7%cf%84%ce%bf-review/ Thu, 26 Apr 2018 16:52:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=180 Paradise!»  Και κάπως έτσι ο Sivert Hoyem  έκανε come back στο στερέωμα και μας ξανασυστήθηκε πριν από ένα περίπου χρόνο με την καινούρια του μπάντα. Εμείς τους είδαμε στο Gagarin και η πρώτη σημείωση είναι η εξής: Ευτυχώς που οι φιλόμουσοι δεν καταλαβαίνουν από δόλωμα τύποις «Ηρώδειο», κι έτσι το live του Σαββάτου ήταν sold out διαψεύδοντας φήμες ότι δε θα μάζευε και πολύ κόσμο! Οπότε, κάντε το εικόνα. Ένα κατάμεστο Gagarin, με Sivert Hoyem –μουσάτο πια!- στο stage και ολοκαίνουρια κομμάτια από το Yellow, το ντεμπούτο των Paradise. Όμως, μιλάμε για ένα ντεμπούτο από δοκιμασμένους και πραγματικά πολύ καλούς players. Εξαιρετική κιθάρα από τον Rob McVey, τον κιθαρίστα της Marianne Faithfull, μπάσο από τη Simone Butler, την αντικαταστάτρια του Mani στους Primal Scream, και τον Jack Revy στα drums που ακόμα κι αν δεν είναι ο περίφημος Rob Ellis, έδωσε το καλύτερό του και μας κέρδισε. Τι ΄ν΄αυτό που μας άρεσε πολύ στη συναυλία των Paradise; Το full band show! Όταν έχεις συνηθίσει τον ηλεκτρονικό ήχο, τα φυσικά όργανα είναι το κάτι άλλο. Έπαιξαν κατά κόρον ακυκλοφόρητα tracks, αφού μόνο τέσσερα από το Yellow βρίσκονται στη διάθεσή μας. Ανεβασμένοι ρυθμοί ως επί των πλείστων, και μια νοσταλγική μελαγχολία χαρακτηρίζει αυτό το νέο project του Hoyem και του Ellis. Μοναδικό σημείο αναφοράς με τα «παλιά», η γνωστή κι αγαπημένη χροιά του Σκανδιναβού των Madrugada · έτσι τον μάθαμε, έτσι τον λατρέψαμε. Η performance του αξεπέραστη, όπως πάντα, δικαιολόγησε  για ακόμα μια φορά τη λατρεία που του έχει το –εγχώριο, και όχι μόνο- κοινό του. Αφιέρωσε και το Wonderful Life, το προτελευταίο κομμάτι του encore, στον Νίκο Τριανταφυλλίδη– φυσικά. Μας αρέσουν οι άνθρωποι που δεν βολεύονται, μας αρέσουν οι άνθρωποι που δεν τα παρατούν. Όταν, δε, μιλάμε για την τέχνη, το παραπάνω statement αποτελεί άγραφο νόμο ακόμα και για αξεπέραστους θρύλους. Ο Sivert Hoyem καταλαμβάνει επάξια θέση σε αυτήν την κατηγορία.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="25" gal_title="Paradise"]]]> 180 0 0 0 <![CDATA[AUSTRA και James Lavelle: Πώς να τα χωρέσετε σε ένα βράδυ]]> https://www.puzzlemag.gr/austra-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-james-lavelle-%cf%80%cf%8e%cf%82-%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%b1-%cf%87%cf%89%cf%81%ce%ad%cf%83%ce%b5%cf%84%ce%b5-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b2%cf%81%ce%ac%ce%b4%cf%85/ Thu, 26 Apr 2018 16:57:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=185 Παρασκευής στο Fuzz μας έδωσε το έναυσμα να μιλήσουμε για τη στιχουργική τέχνη. Σε έναν άκρως ηλεκτρονικό κόσμο, όπου και η μουσική αναπαράγεται πια μέσω synths και samples με knobs και pedals, αυτό που ξεχωρίζεις είναι η αισθητική και ο στίχος, στην περίπτωση που υπάρχει. Οι Austra είναι ένα τέτοιο project. Άξιο μνείας για αυτά που.. λέει. Bloody eyes και ένα βικτωριανό λευκό φουρό, φωνή σε mode όπερας και η Katie Stelmanis on stage με το επιβλητικό Darken her Horse. Εν συνεχεία, tracks σαν το Future Politics, το Gaia, το Utopia αλά Björk . “I only want to hold your hand my own damn life/I can picture a place where everyone feels it too”. Πως θα ανταπεξέλθεις την αναπόφευκτη κατάθλιψη σε έναν κόσμο που είναι πια άγευστος; Πρόσεξε τον εαυτό σου και μοιράσου, μας λέει η Stelmanis με το ουτοπικό I love you more than you love yourself. Freepower, Home και μια ωραία επιστροφή στο Feel it Break με το Beat and the Pulse. Κι ήταν αυτές οι καλές φάσεις του live, που εμπλέκονταν synthpop και στοιχεία ebm φτιάχνοντας ωραία ατμόσφαιρα που θύμιζαν club mix. Για το encore στον ίδιο industrial minimal και έντονο ρυθμό, Habitat και αξέχαστα Painful Like και Hurt me now από το Olympia. Κάπου εκεί τα έδωσε όλα η Stelmanis και έκανε φινάλε αφήνοντας το κοινό υπερευχαριστημένο. Τα βλέμματα, σαφώς, των περίπου 300 που παρευρεθήκαμε, μαγνήτισε ο Ryan Wonsiak στα πλήκτρα. Θηλυπρεπής και αιθέριος, θαλερός και ημιφανής, σχεδόν σημείο των καιρών. Μας αρέσουν αυτά. Το δίχως άλλο θα θυμόμαστε την Ela Minus, το support της βραδιάς, το μοναχικό κορίτσι με το αυτοσχέδιο synthesizer το οποίο έφερε και το label του lead single της, Juant Sant, Bright Music for Dark Times. Επανερχόμαστε στην αρχική μας δήλωση περί στίχων. Η Minus ασχολείται με μεταφυσικά ερωτήματα, με αναζητήσεις προσωπικές, στην αμφιβολία των ανθρώπων χωρίς το δυισμό ή τη χειραγώγηση… Ναι! Και συνέχισε παίζοντας live drums για τους Austra, δένοντας αρμονικά στο καναδέζικο project. Ένα live , food for thought. Αργότερα κάναμε μια βόλτα από το ΡΟΜΑΝΤΣΟ, για να ακούσουμε James Lavelle. Στα πλαίσια του In Edit, η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, φιλοξένησε τον  άγγλο μουσικό για ένα DL set , στο γνωστό υπόγειο. Φυσικά, δεν περιμέναμε να ακούσουμε κάτι σαν τους UNKLE. Deep και progressive house,  που μπήκε με Mark Lanegan, κόσμος έτοιμος να ταρα- κουνηθεί και ένα party από εκείνα τα «παλιά». Αυτό που λέγαμε μεταξύ μας; «Φασάρα»!     ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="23" gal_title="AUSTRA"]]]> 185 0 0 0 <![CDATA[Grandbrothers στα St Paul’s Sessions]]> https://www.puzzlemag.gr/grandbrothers-%cf%83%cf%84%ce%b1-st-pauls-sessions/ Thu, 26 Apr 2018 17:02:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=192 Grandbrothers στην Αθήνα, όπως όλες εξάλλου οι μετακλήσεις που γίνονται στα πλαίσια των St Paul’s Sessions (τόσες φορές που έχω πάει την τελευταία τριετία στη συγκεκριμένη εκκλησία, δεν έχω πάει σε όλες τις υπόλοιπες σ’ ολόκληρη τη ζωή μου, που λέει ο λόγος…). Οι Grandbrothers είναι ένα ντουέτο από το Ντύσελντορφ, που ανακάλυψα πέρυσι με την ευκαιρία της κυκλοφορίας του δεύτερού τους άλμπουμ με τίτλο Open (το πρώτο ονομάζεται Dilation, σε περίπτωση που επιθυμείτε να τους ψάξετε περαιτέρω. Έχω δε την εντύπωση ότι στη συναυλία που παρακολούθησα δεν το τίμησαν καθόλου, ή έστω ελάχιστα). O ήχος του γκρουπ, που απαρτίζεται από τους Erol Sarp και Lukas Vogel, είναι ένας συνδυασμός κλασικής και ηλεκτρονικής μουσικής που περπατούν χέρι – χέρι με ποικίλα αποτελέσματα, άλλοτε εξαιρετικά κι άλλοτε σχετικά τετριμμένα. Όλα αυτά, εκείνο τέλος πάντων που κάνουν και που τελικά δεν είχαμε ακριβώς την ιδέα, όχι του τι ήταν αλλά του πώς ήταν, ήρθαν να μας παρουσιάσουν σε δύο διαδοχικές μέσα στην ίδια βραδιά εμφανίσεις, λόγω του αυξημένου ενδιαφέροντος από τον κόσμο – σημάδι πάντα ευπρόσδεκτο και παρήγορο για την ποιότητα κι ασφαλώς την ποσότητα του ακροατηρίου τέτοιου είδους ακουσμάτων. Ενώ λοιπόν το εσώφυλλο του δίσκου τους, δίνει μια σχετική ιδέα του πώς διαμορφώνεται στο εσωτερικό του το πιάνο που χρησιμοποιούν, προκειμένου να φτάσουν στ’ αυτιά μας οι σε ίσες ποσότητες ακουστικοί κι ηλεκτρονικοί ήχοι που παράγουν οι δύο μουσικοί, μόνο όταν το δεις εκ του σύνεγγυς κι εν δράσει αντιλαμβάνεσαι πλήρως πόσο σπουδαίο σαν σύλληψη μα και εκτέλεση είναι το τελικό αποτέλεσμα. Προσαρμόζουν λοιπόν κάποιους μαγνήτες στα εντόσθια του πιάνου και με πολύπλοκες καλωδιακές συνδέσεις μεταφέρουν τα ηχητικά μηνύματα σε ηλεκτρονικές συσκευές επεξεργασίας ήχου (laptop, samplers, λοιπά ακατανόητα κουτάκια με πολύχρωμα φωτάκια κι άλλες λιγότερο φωτεινές αλλά όχι λιγότερο εντυπωσιακές δυνατότητες) που με το προϊόν της επεξεργασίας τους αυτής έρχονται να συνοδεύσουν το συμβατικό κατά τα άλλα παίξιμο στο πιάνο. Η περιγραφή είναι πολύ πιθανό να είναι περισσότερο εντυπωσιακή από το πραγματικό εισπρακτικό ηχητικό όφελος, από την άλλη είναι όντως εντυπωσιακό να ξέρεις πως οτιδήποτε ακούς προέρχεται ουσιαστικά και καθ’ ολοκληρία από το πιάνο, ακόμη κι αν κάτι τέτοιο φαίνεται μάλλον απίθανο… Η μουσική των Grandbrothers είναι όμορφη, έχει τους τονισμούς που την κάνουν σχεδόν ένα ευπρόσδεκτο ηχητικό χαλί, που άλλοτε έχει τα φόντα να τραβήξει την προσοχή κι άλλοτε υπάρχει εκεί και δεν σε ενοχλεί μα ούτε του δίνεις κι ιδιαίτερη σημασία. Ορισμένα κομμάτια τους έχουν μια κινηματογραφική υφή, όπως το Honey για παράδειγμα (και δε θα μου έκανε την παραμικρή εντύπωση αν τους έβλεπα να υπογράφουν κάποιο κινηματογραφικό score στο άμεσο μέλλον), άλλα κινούνται σε εσωστρεφή ηχητικά τοπία, σαν το Circonflexe ας πούμε, ενώ κάποτε κινούνται σ’ ένα άκρως αντίθετο απ’ αυτό άκρο, παίζοντας με μία τέτοια εξωστρέφεια κι έως εορταστική διάθεση, ώστε δεν σου προξενεί καμία περιέργεια το γεγονός ότι μπόλικοι παραγωγοί έχουν ασχοληθεί να ρεμιξάρουν τη μουσική και τα κομμάτια τους – το Bloodflow είναι ένα καλό παράδειγμα μιας τέτοιας στιγμής στο ρεπερτόριό τους. Έτσι λοιπόν στάθηκαν απέναντί μας εκείνο το βράδυ, κουρασμένοι αλλά με καλή διάθεση για να παίξουν και να μιλήσουν μαζί μας, μένοντας στη σκηνή για κάτι παραπάνω από μία ώρα (όχι και πολύ παραπάνω βέβαια, μη φανταστείτε), παίζοντας μεγάλα σε διάρκεια κομμάτια, κι επομένως κάπου επτά με οκτώ αν θυμάμαι καλά. Το πιάνο του Erol Sarp κυριαρχούσε στη μουσική τους, κι υπαγόρευε τη διάθεση τελικά, παρά τις φιλότιμες του  έτερου στο ντουέτο να συμμετέχει φυσικά – κι όχι σκαλίζοντας κουμπάκια και pads – στο συνολικό αποτέλεσμα. Κάποιοι ρυθμοί ξεκίνησαν με μπακέτες από τον Lukas Vogel και στη συνέχεια αναπαράχθηκαν μηχανικά, ενεργοποιώντας μηχανισμούς που έκαναν αισθητή την παρουσία τους διαμέσου μικρών led φωτισμών και click ήχων, που έδιναν ένα δικό τους ανεπαίσθητο βήμα στην όλη διαδικασία. Προσθέτοντας στα παραπάνω τον λακωνικά εντυπωσιακό επί σκηνής φωτισμό, μας μένει μια ακόμη εξαιρετική εμφάνιση στο συγκεκριμένο χώρο, που είχε τις κορυφώσεις της και μια γενικά καλή εντύπωση που μας άφησε, χωρίς πάντως να αγγίζει την ιδιοφυία κάποιου σαν τον Hauschka για παράδειγμα, με τον οποίο έχουν πολλά περισσότερα κοινά σημεία επαφής από τον τόπο καταγωγής τους.   Κείμενο : Μάνος Μπούρας    Φωτογραφίες : Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="21" gal_title="Grandbrothers"]]]> 192 0 0 0 <![CDATA[Κάντε Μποστάνι αδέρφια!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b5-%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%bd%ce%b9-%ce%b1%ce%b4%ce%ad%cf%81%cf%86%ce%b9%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 17:09:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=199 Οι Kadebostany ανέβηκαν στο stage του Fuzz και σάρωσαν εντυπώσεις. Τι κι αν έχουν έρθει τόσες φορές στην Αθήνα, τι κι αν η τελευταία ήταν μόλις το περασμένο καλοκαίρι, πάνω από 1.300 άτομα έκοψαν το τικέτογια να τους δουν, το Σάββατο. Ο Guillaume, ο δημιουργός και ιθύνων νους του project απέδειξε ότι ξέρει καλά τι κάνει, και είναι πια κατακτητής των charts και των stages, καθώς, δέκα χρόνια, αισίως, μετά την δημιουργία τους, συνεχίζουν να ξεσηκώνουν το κοινό τους.

Monumental I, λοιπόν, το πολυαναμενόμενο album τους. Mind If I Stay, Joy and Sorrow, Eternal boats και Early Morning Dreams, όπου φυσικά συμμετείχε το κοινό στο γνωστό Ale ale aleo! Η αξεπέραστη, πλέον επιτυχία τους, Castle In The Snow, είναι πλέον κάτι κλασικό, ειδικά μετά την εκτόξευσή του από τον Avener. Invisible Man, Teddy Bear, National Anthem. Το setlist τους δε διέφερε και πολύ από το καλοκαιρινό τους, στο Release· παρ’ όλ’ αυτά ο κόσμος ζητοκραύγαζε. Καθήσαμε και κάτω για να αποθανατιστεί αυτό το τίναγμα στον αέρα, όταν θα έμπαινε το κομμάτι, σημαίες του Kadebostan ανέμισαν ξανά.. Απ΄όλ είχε το πρόγραμμα.

Μετά τη λήξη του set τους, και την καθιερωμένη τους υπόκλιση, ο Kadebostan ζήτησε να ανοίξουμε τους φακούς των κινητών μας για να φτιάξουμε ατμόσφαιρα. Κι έτσι, εκεί που άλλοτε άναβαν αυθόρμητα αναπτήρες, άναψαν τα smartphones. Και η Kristina, καθισμένη σε μια καρέκλα, με μια κιθάρα αγκαλιά και καταμεσίς του Fuzz, είπε το Walking With A Ghost. Δεν το είπε καλά. Κάτι το unplugged, κάτι το ότι η Amina Cadelli δεν φτάνεται εύκολα, ήταν κομματάκι δύσκολο να καταλάβεις τι άκουγες. Βέβαια, στο σήμα κατατεθέν του track, στο solo του τρομπονιού, διαλευκάνθηκε πλήρως το μυστήριο, και γυρίσαμε έτσι το χρόνο πίσω, στο ’12, στα πρώτα βήματα των Kadebostany.

Overall, οι Kadebostany τα έδωσαν όλα. Ανεξάρτητα από τις επιτυχίες, ο Guillame συνεχίζει να δημιουργεί και να μην αφήνει το πράγμα στην τύχη του, το εκτιμάμε. Κρατάει τα βασικά χαρακτηριστικά της μουσικής του ζωντανά, τη φωνή του, το τρομπόνι και το εμβατηριακόταμπούρο και προχωράει. Σαν live, αυτό του Σαββάτου, ήταν show. Είμαστε εξαπανέκαθεν πανηγυρτζήδες, σα λαός, αλλά μετά την εξαμερικανοποίησή μας, τα πράγματα είναι πιο ξεκάθαρα από ποτέ. Το show μας μαγεύει, το clubbing μας παρασύρει, και οι περσόνες μετρούν για μας περισσότερο από τις νότες. Δεν είναι κακό, μη λυσσάτε.

ΚείμενοΖωή Νικολάου 

ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

  [Best_Wordpress_Gallery id="19" gal_title="Kadebostany"]]]>
199 0 0 0
<![CDATA[Πως η λέξη lizard σταμάτησε να θυμίζει Morrison;;]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%89%cf%82-%ce%b7-%ce%bb%ce%ad%ce%be%ce%b7-lizard-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%ac%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%bd%ce%b1-%ce%b8%cf%85%ce%bc%ce%af%ce%b6%ce%b5%ce%b9-morrison/ Thu, 26 Apr 2018 17:16:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=205 Το live των King Gizard & the Lizard Wizzard θα μείνει στη μνήμη μας αλλά και στην ιστορία της νυχτερινής Αθήνας!

Το Fuzz γεμάτο από νωρίς με όλες τις ηλικίες ορεξάτες για να τα «σπάσουν». Και το έκαναν. Αυτό που λέμε «ροκ συναυλία». Λιποθυμίες, αναγούλες, μπύρες και νερά στον αέρα και τα περισσότερα crowd serfing που έχουμε σημειώσει την τελευταία δεκαετία. Ο κόσμος έβγαινε από το moshpit κάθιδρος, να πάρει μια ανάσα και βουτούσε ξανά πίσω με τα χέρια ψηλά. Εμπειριάρα, πώς να σας το μεταφέρουμε; Όσοι ήσασταν εκεί ξέρετε.

Στο stage ο εκκεντρικός Stu Mackenzie και άλλα έξι μουσικοί. Δύο drummer που άναψαν τα αίματα με το πάθος τους, τρεις κιθάρες πρωταγωνιστές και ένα μπάσο για την ήρεμη δύναμη που χρειαζόταν η όλη performance. Οι τύποι παίζουν πολλά είδη μουσικής, οπότε δυσκολεύομαι πολύ να τους πω psych rock. Θόρυβος από punk, ψυχεδελική μπασίλα, ροκ φωνητικά και αρπίσματα, μέχρι και jazzy μελωδία ακούσαμε (θα σας το πούμε παρακάτω).

Έμοιαζε σαν να ήθελαν να πουν μια ιστορία. Άλλωστε, με 15 δίσκους στην 8ετή πορεία τους, θα έχουν σίγουρα πολλά να μας πουν. Βγήκαν στη σκηνή με Beating Around The Bush (!) και μας ξεσήκωσαν με το Rattlesnake. Συνέχισαν με Nuclear Fusion, Digital Black και Gamma Knife, The Lord of Lightning, Big Fig Wasp μειώνοντας σταδιακά τα bpms. Έκλεισαν τη συναυλία τους με το The River που θύμισε κάπως Take Five καταστάσεις και μας αποχαιρέτησαν μετά από μιάμιση ώρα αδιάκοπης μουσικής.

Είχαμε χρόνια να το ζήσουμε αυτό το «χωρίς παύσεις» live. Αλλά αυτό που δεν έχουμε ξαναδεί ποτέ ήταν ότι μετά την αποχώρησή τους, πέρασαν δέκα λεπτά μέχρι να αρχίσει το κοινό να φεύγει το χώρο! Δεν κουνιόταν κανείς και συνέχιζαν να κραυγάζουν  παρακαλώντας για encore.

Η παρθενική τους φορά στο Αθηναϊκό έδαφος, μας άφησε με το στόμα ανοιχτό, περιμένοντας εναγωνίως να τους ξαναδούμε. Αν δεν φαίνονταν τόσο αντικομφόρ, θα λέγαμε ότι θα έρθουν ξανά το καλοκαίρι. Βρε, λες να μας κάνουν το χατήρι;;

ΚείμενοΖωή Νικολάου 

ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

  [Best_Wordpress_Gallery id="12" gal_title="King Gizzard"]]]>
205 0 0 0
<![CDATA[Welcome to Tijuana, Murcof, Murcof and Murcof]]> https://www.puzzlemag.gr/welcome-to-tijuana-murcof-murcof-and-murcof-2/ Thu, 26 Apr 2018 17:20:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=210 Μια εικόνα χίλιες λέξεις. Έτσι λένε. Γι αυτό αν δείτε τις φωτογραφίες από το συγκεκριμένο live, ίσως αντικρύσετε σκηνές από θεατρικό έργο.

 

Θα δείτε έναν τύπο με ρωσικό καπέλο, καθισμένο μπροστά από μηχανήματα και καλώδια. Κάτι ανάμεσα σε φιλοδοξία και μειδίαμα θα ξεχωρίσετε στη φάτσα του, όσο περνάει η ώρα. Το experimental soundtrack του έργου όμως, είναι κάτι που δύσκολα περιγράφεται. Έμοιαζε να μελετάει κάτι κοσμοϊστορικής σημασίας και η μουσική τον ακολουθούσε. Ξεκίνησε με ασυνάρτητους ήχους σαν λέξεις από ξένη γλώσσα. Σιγά σιγά ο ρυθμός και οι μελωδίες γίνονταν εντονότερες και σε παρέσερναν σε σκέψεις.  Δυο προβολείς δίπλα του κινούνταν φτιάχνοντας στο ταβάνι δυο φωτεινούς κύκλους που άνετα έμοιαζαν με πλανήτες, φεγγάρια, κάτι εξωπραγματικό πάντως. Και οι ήχοι συνέχιζαν να μπλέκονται μεταξύ τους, να ηρεμούν και να ζωντανεύουν κι άλλες φορές να είναι μακρόσυρτοι ή επαναλαμβανόμενοι. Σαν κάποιος και πάλι να μιλάει, να σκέφτεται, να εξωτερικεύει τα συναισθήματά του.

Και πιστεύουμε ότι αυτά ακριβώς συνέβαιναν, γιατί στις φωτογραφίες θα δείτε τον Murcof στην Αγγλικανική Εκκλησία. Μια Αγγλικανική φωτισμένη από beats και απροσδιόριστους ήχους που έσπαγαν το σκοτάδι, και γεμάτη με κόσμο με κλειστά μάτια.  Όχι, δεν έχουμε πάρει ουσίες και οινοπνεύματα, απλά το να ακούς live τον Μεξικανό Fernando Corona, είναι το κάτι άλλο. Αν δεν το ξέρετε, ψάξτε τον, αν και δύσκολα να μην τον έχετε ακούσει. Αν δεν σας αρέσει η πειραματική ηλεκτρονική, βάλτε Murcof και θα αλλάξετε γνώμη, δεν είναι τυχαίο που έκανε δύο απανωτά sold out στην Αθήνα. Και κάτι τελευταίο · αν δεν έχετε παρευρεθεί στα St Paul’s Sessions φροντίστε να το κάνετε άμεσα. Το φετινό τους πρόγραμμα μας έχει προσφέρει πολυτιμότατες μουσικές στιγμές, μην τις χάνετε.

ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="17" gal_title="Murcof"]]]>
210 0 0 0
<![CDATA[Τα είπαμε με τον Nick Hillman των Ephemerals!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%ce%b5%ce%af%cf%80%ce%b1%ce%bc%ce%b5-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-nick-hillman-%cf%84%cf%89%ce%bd-ephemerals/ Thu, 26 Apr 2018 17:31:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=215 Wolfgang Valbrun και James Graham στα πλήκτρα, δεν θα μπορούσαν σίγουρα να περάσουν απαρατήρητοι. Ο πρωτεργάτης Nick Hillman τα είπε όλα στο puzzlemag λίγο πριν την κυριακάτικη εμφάνισή τους στο Κύτταρο! Εφήμεροι και τέσσερα άλμπουμ, πάνε μαζί; Πως προέκυψε αυτό «Επέλεξα το όνομα Ephemerals, όταν έφυγα από την παλιά μου μπάντα και ήθελα να μου θυμίσω ότι τίποτα δεν χρειάζεται να κρατάει για πάντα. Έτσι, πιστεύω, έχουμε λιγότερο stress και προχωράμε μπροστά, μια μέρα κάθε φορά». Και κάπως έτσι ξεκίνησε η κουβέντα μας και συνεχίστηκε.. σε φιλοσοφικούς τόνους. Φρέσκος αέρας στους ήχους των Ephemerals, και η εύλογη ερώτηση, «πως έγινε τούτο», απαντήθηκε με τον πιο ωραίο τρόπο. «Ξεκίνησα με κλασική soul ώστε όλοι να καταλάβουν από πού ξεκίνησα. Μετά πήρα κάποιους ήχους και δημιούργησα το Chasin Ghosts. Μετά για το Egg Tooth έχω βάλει κάποιες καινούριες ιδέες. Θέλω οι άνθρωποι να μπορούν να ακολουθούν τη δημιουργική μου πορεία. Δεν θέλω να ξεκινάω αόριστα. Το τέταρτο άλμπουμ εμβαθύνει σε καινούριους ήχους. Πάω με το ένστικτο, τώρα, που μπορεί να είναι τρομαχτικό και να σημαίνει ότι μπορεί και να αποτύχεις · αλλά πρέπει να προσπαθήσεις. Επίσης πρέπει να συμπεριφέρεσαι στους ακροατές σου με σεβασμό. Να τους δείχνεις σεβασμό δίνοντάς τους έξυπνη μουσική. Θέλεις το κοινό να κάνει την επιλογή και να έρχονται στο live για να γνωρίσουν άλλους ανθρώπους που σκέφτονται με τον ίδιο τρόπο». Και με ποιον Έλληνα καλλιτέχνη θα συμπράττατε, παρακαλώ; «Μπορώ μόνο να απολογηθώ που δεν γνωρίζω κανέναν αυτή τη στιγμή. Είναι απαίσιο! Στην Αγγλία είναι κάπως δύσκολο, λόγω του ότι μας αρέσει η αγγλόφωνη μουσική και ίσως η δυτικο-αφρικανική ή η ινδική. Δεν ακούς τόσα από Ελλάδα εδώ. Ευτυχώς, όμως, έχουμε καλές μπάντες στο support που μπορούν να μας κάνουν το “κονέ”». Μας άρεσε η απάντηση, η αλήθεια να λέγεται. Δύσκολη εποχή για πρίγκηπες. Πως σας επηρεάζουν οι πολιτικο –κοινωνικές συνθήκες; «Είναι δύσκολη αυτή η περίοδος γιατί ο Wolfie και ο Thierry ζουν στη Γαλλία. Οπότε η κατάσταση στην Ε.Ε. θα μας δυσκολέψει. Είμαστε επαγγελματίες αλλά δεν βγάζουμε εκατομμύρια, οπότε μπορεί να ΄ναι δύσκολο να υπάρξουμε. Ποιος ξέρει;! Αλλά θα συνεχίσουμε να είμαστε εντελώς θετικοί για το μέλλον και συνεχίσουμε να γιορτάζουμε όλα τα απίστευτα πράγματα που συμβαίνουν στον κόσμο. Υπάρχουν πολλά!». Ποια στιγμή ξεχωρίζετε on ή off stage; Αυτό είναι ενδιαφέρον γιατί και τα δύο είναι ωραία για τους Ephemerals. Δεν μπορώ να κάνω  ένα πράγμα όταν όλη μέρα όλοι τσακώνονται και μετά κάνουν ένα τέλειο gig. Προτιμώ να υπάρχει φιλική ατμόσφαιρα και να παίζουμε και ωραία! Ένα offstage σκηνικό που ήταν πολύ αστείο ήταν όταν πέρυσι το tour μας επισκέφθηκε την Στουτγκάρδη. Ερχόμασταν από τη Βιέννη αλλά έπρεπε να πάρουμε το τραίνο γιατί οι πτήσεις μας ακυρώθηκαν. Μετά τη συναυλία στη Στουτγκάρδη ακυρώθηκαν και πάλι οι πτήσεις μας και έτσι «κολλήσαμε» στο ξενοδοχείο. Τότε γιόρταζαν το Oktoberfest οπότε όλα ήταν γεμάτα. Απλά «καήκαμε» εντελώς για 24 ώρες στο ξενοδοχείο και περάσαμε τέλεια! Συνήθως έχουμε υποχρεώσεις αλλά εκεί ήταν εντελώς ελεύθερος χρόνος. Μπορώ να είμαι σοβαρός αλλά μου αρέσει να παρτάρω κιόλας. Onstage πιστεύω είναι δυσκολότερο να πω γιατί συνήθως δεν είναι κάτι συγκεκριμένο. Αγαπώ εκείνες τις στιγμές που κάτι spiritual συμβαίνει στη μπάντα και ξεπερνάς τη μουσική. Γιατί η μουσική είναι το όχημα για κάπου αλλού. Επιτρέπει μια πιο ενδόμυχη εμπειρία να συμβεί. Πώς όμως ξεφεύγεις από τη μουσική όταν στέκεσαι στο stage με όργανα; Είναι κάτι σαν τη γιόγκα.. αν προσπαθήσεις να φτάσεις σε αυτό το πνευματικό σημείο, δεν πρόκειται ποτέ να συμβεί. Τι περιμένετε από τη συναυλία σας στα μέρη μας; «Απλά ελπίζω να έχουμε το κατάλληλο κοινό στην Ελλάδα και να προσεγγίσουμε τους ανθρώπους που είναι θέλουν να είναι διορατικοί. Για μας δεν είναι να έχουν άπειρους fans ή κάτι τέτοιο. Είναι το να γεμίζουμε ένα δωμάτιο με ωραίους ανθρώπους για να γιορτάσουμε αυτά στα οποία πιστεύουμε όλοι». «Προσπαθούμε να χτίσουμε δίκτυα μεταξύ των ανθρώπων σε κάθε πόλη που επισκεπτόμαστε. Οπότε, αν έρθετε στο live, μιλήστε με τους άλλους. Είναι ένα ασφαλές περιβάλλον για ιδέες». Θα τους δούμε την Κυριακή στο Κύτταρο, κατά τις 9. Θα σας δούμε εκεί!   της Ζωής Νικολάου ]]> 215 0 0 0 <![CDATA[Οι έξι ερωτήσεις που θα σου λύσουν τις απορίες για τους ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC , πριν τη βραδιά στο Fuzz!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%ad%ce%be%ce%b9-%ce%b5%cf%81%cf%89%cf%84%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b8%ce%b1-%cf%83%ce%bf%cf%85-%ce%bb%cf%8d%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 17:34:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=218 9 Δεκέμβρη στο Fuzz, οι ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC, μας τα ‘παν εν τάχει και εκ του μακρόθεν! Πάρτε μια γεύση και ετοιμαστείτε για ωραία πράγματα! Δω, στα λιανοχορταρούδια, ντε! Τι είναι Θραξ, τι είναι Punk και τι τ’ ανάμεσό τους; Θράξ είναι η έδρα του συγκροτήματος (κατά μέσο όρο :P) στη Θράκη και φυσικά ο ήχος στον οποίο ξεκίνησε να βασίζεται η μουσική μας. Punk είναι η ανάγκη μας να εξελίξουμε τον παραδοσιακό ήχο σύμφωνα με τη δική μας οπτική, να προσφέρουμε καινούρια πράγματα, ενώ στη πορεία αυτή αποβάλλουμε “πρέπει” και λοιπούς συντηρητισμούς. Τι διαφορές έχει ένα live σε venue από ένα γλέντι σαν αυτό στο δρόμο των Εξαρχείων και ποιο προτιμάτε τελικά; Στα venues, υπάρχει η δυνατότητα να παρουσιάσεις μία οργανωμένη δουλειά που κυλά σαν παράσταση, εκμεταλλευόμενος τα τεχνολογικά μέσα που παρέχονται όπως ηχητικά, φωτισμό, stage κτλ. Επίσης λόγω αυτών μπορείς να παίξεις σε ακροατήρια με λίγο ή πολύ κόσμο, χωρίς να θυσιάσεις την ποιότητα του θεάματος. Ένα γλέντι στο δρόμο είναι εντελώς αυθόρμητο, συνήθως δεν χρειάζεται καν να το προγραμματίσεις. Μπορεί να συμμετέχει, να χορέψει και να παίξει μουσική  ο οποιοσδήποτε χωρίς να απαιτείται κάποια πρόβα ή συντονισμός!! Φυσικά μας αρέσουν και τα δύο! Ως ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC όμως προτιμούμε τα venues, ακριβώς γιατί αυτά που παίζουμε απαιτούν συγκεκριμένο εξοπλισμό και το πρόγραμμά μας έχει συγκεκριμένη συνοχή και εξέλιξη! Αν κάνατε ένα tour σε ποια χώρα θα θέλατε διακαώς να παίξετε; Γενικώς ανυπομονούμε να κάνουμε το πρώτο μας διεθνές tour! Έχουμε μεγάλη περιέργεια να δούμε τις αντιδράσεις του κοινού της Βουλγαρίας, αφού έχουμε πολλά κοινά χαρακτηριστικά στον ήχο μας και όχι μόνο! Σκωτία και Ισλανδία επίσης θα είναι δύο πολλοί ενδιαφέροντες προορισμοί! Με τους Βανδαλούπ τι παίζει; Από το 2006 ακόμα όταν ο Βάιος με το Γιώργο ξεκινήσαμε να παίζουμε μαζί μουσική, οι Βανδαλούπ ήταν μια κοινή συνισταμένη, και φυσικά κάποια από τα τραγούδια τους ήταν από τα πρώτα που διασκευάσαμε. Είναι αυθεντικό λαϊκό punk! Με ειλικρίνεια και χιούμορ εκφράζουν καθημερινές δυσκολίες και προβληματισμούς! Σιδηρόπουλος ή Lost Bodies; Αγγελάκας ή Victim of Society; Κονιτοπούλου ή Παγιουμτζής; Ποια μουσική γενιά της ελληνικής σκηνής σας εμπνέει περισσότερο; Ακούμε και θαυμάζουμε μουσική από όλες τις γενιές. Σε κάθε εποχή στην ουσία ανακυκλώνονται τα ίδια μυαλά, οι ίδιες ανησυχίες, οι ίδιοι άνθρωποι, απλά σε διαφορετικού τύπου καταστάσεις. Καλλιτέχνες της κάθε εποχής αποτυπώνουν τα βιώματά τους στην τέχνη τους. Όσον αφορά το αισθητικό κομμάτι μας αρέσουν όλοι οι παραπάνω! Ο ήχος της Κονιτοπούλου παρόλα αυτά δεν μας ξετρελαίνει! Τι να περιμένουμε στο live σας στο Fuzz; Το κρατάμε για έκπληξη!! Τα λόγια είναι περιττά!   Για πάμε! Info: Εισιτήρια προπωλούνται προς 10 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 12 ευρώ. Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), καθώς και στα www.fuzzclub.gr και www.viva.gr ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC + opening acts (tba) Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr) Σάββατο 9 Δεκεμβρίου, Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00 της Ζωής Νικολάου]]> 218 0 0 0 <![CDATA[Οι Psychedelic Trips To Death μιλούν στο puzzlemag πριν εμφανιστούν στο SKG Fest]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-psychedelic-trips-to-death-%ce%bc%ce%b9%ce%bb%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-puzzlemag-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bd/ Thu, 26 Apr 2018 17:37:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=221 Psychedelic Trips To Death δημιουργήθηκαν το 2010 και έχουν εμφανιστεί δίπλα σε ονόματα όπως οι The Black AngelsSingapore SlingThe Underground Youth αλλά και στο Berlin Psych Fest. Έχοντας ως αφετηρία σκοτεινές και θορυβώδεις επιρροές, έχουν κυκλοφορήσει το Malibu (2012) και το Love & Death EP (2014) ενώ κομμάτια των κυκλοφοριών τους συγκαταλέχθηκαν σε συλλογές εντός και εκτός Ελλάδας. Αναμένοντας να τους δούμε τη δεύτερη μέρα του SKG Fest, η ηλεκρονική μας συζήτηση, εδώ στο puzzlemag, μας έκανε να ανυπομονούμε περισσότερο να τους δούμε. Προσγειωμένοι και συνηδειτοποιημένοι. Ωραίοι. Είναι , τελικά, η ζωή ένα ψυχεδελικό ταξίδι προς το θάνατο; Ταξίδι προς τον θάνατο σίγουρα, η ερμηνεία αυτού έγκειται στην αντίληψη του καθενός. Ο δίσκος σας συμπεριλαμβάνεται στους καλύτερους του ΄17 από ελληνικές μπάντες. Πόσο βοήθησε η τριετής «σιωπή» σας στο να πετύχετε αυτό το αποτέλεσμα; Μετά τη κυκλοφορία του Love & Death EP το 2014 κάναμε μια παύση ενός χρόνου και στη συνέχεια αρχίσαμε την δημιουργική διαδικασία του ‘Blood For Blood’.Ο δίσκος ηχογραφήθηκε τον Μάρτιο του 2016 και κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2017.Σ’αυτό το διάστημα κάναμε τα απαραίτητα, από το εικαστικό κομμάτι μέχρι και τη κοπή/χρηματοδότηση  του δίσκου, μιας και το κυκλοφορήσαμε μόνοι μας. Πώς είναι η κατάσταση για τους μουσικούς στη Θεσσαλονίκη; Γιατί δεν κατεβαίνετε στην Αθήνα μόνιμα; Τα προβλήματα που αντιμετωπίζουμε ως μουσικοί είναι προβλήματα του μηχανισμού προώθησης της δουλειάς μας και όχι γεωγραφικής θέσης. Το να ζείς σε μια πρωτεύουσα διευρύνει το κοινό σου με πιθανώς ταχύτερους ρυθμούς χωρίς αυτό να σημαίνει ότι αυτό κάνει το έργο σου πιο εύκολο. Έχετε μοιραστεί το stage με μπάντες όπως οι Underground Youth και οι Black Angels. Πώς πήγε αυτό; Τι σας άρεσε και τι όχι; Οι συνθήκες για μια  μπάντα που κάνει support, δεν είναι πάντα οι καλύτερες.Αυτό δεν αναιρεί βέβαια ότι είναι πολύ όμορφο να μοιράζεσαι τη σκηνή με μουσικούς που εκτιμάς. Το ’14 εμφανιστήκατε στο Berlin Psych Fest. Τι αποκομίσατε από αυτήν την εμπειρία και πόσο διαφορετικά είναι τα πράγματα στην Ελλάδα; Συγκεκριμένα το Berlin Psych Fest δεν υπήρξε μια πολύ ευχάριστη εμπειρία για εμάς.Είτε στο εξωτερικό είτε στην Ελλάδα, πάντως,  εφόσον η αντιμετώπιση από τη διοργάνωση είναι αξιοπρεπής, το να συμμετέχεις σε ένα φεστιβάλ είναι μια ωραία εμπειρία. της Ζωής Νικολάου Μπορείτε να κατεβάσετε το καινούριο τους album Blood for Blood εδώ: https://pttd.bandcamp.com/album/blood-for-blood Info: SKG FEST Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου Underwater Chess Μ.Α.Τ.Ε. Alien Mustangs Γιάννης Αγγελάκας & 100°C Σάββατο 10 Φεβρουαρίου Μπάμπης Παπαδόπουλος (electric solo) Psychedelic trips to death Johnny Carbonaras Ντίνος Σαδίκης Gagarin 205 Live Music Space |Λιοσιών 205, Αθήνα |http://www.gagarin205.gr Τιμή Εισιτηρίου: Προπώληση:  10€ (ημερήσιο) – 16€ (διήμερο) Ταμείο:  12 (ημερήσιο) Σημεία προπώλησης:  https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin/skg-fest/ τηλεφωνικά στο: 11876, Viva Kiosk, Ευριπίδης, Seven spots, Reload, Media Markt, Τεχνόπολη. https://www.facebook.com/events/768127083383180/      ]]> 221 0 0 0 <![CDATA[Johnny Carbonaras ή οι Καρμπονάρες του Γιάννη! Διαβάστε και διαλέξτε πριν τους δείτε στο SKG Fest στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/johnny-carbonaras-%ce%ae-%ce%bf%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%bf%ce%bd%ce%ac%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b2%ce%ac%cf%83/ Thu, 26 Apr 2018 17:39:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=224 Johnny Carbonaras είναι ένα ψυχεδελικό σερφοπάνκ (και όχι μόνο) συγκρότημα. Χρόνια στο κουρμπέτι, με ένα ομότιτλο πράσινο βινύλιο (s/t, LP, CD, Green Makaroni Records). Πριν εμφανιστούν το Σάββατο στο SKG Festival, έσπασαν τη σιωπή τους και μίλησαν στο puzzlemag και φυσικά καταπώς φαίνεται, έχουμε ήδη παρασυρθεί. Περί ονόματος.. Δεν έχετε Γιάννη, οπότε πως προκύπτουν οι καρμπονάρες του; Υπάρχουν 2 σενάρια: – Ο Johnny Carbonaras είναι ένα τοτέμ που με τις υπερφυσικές του δυνάμεις μας προστατεύει από την κακοκαιρία, τις κακές παρέες, το αλκοόλ και τα ναρκωτικά. – Ο Johnny είναι ο πρώτος drummer του συγκροτήματος που ο προπαππούς του ήταν ναύτης στην Ιταλία και πρωτομαγείρεψε καρμπονάρα πάνω σε πλοίο. Τι εστί surf punk; Είναι ένα είδος μουσικής το οποίο δεν είναι ούτε surf ούτε punk αλλά κάτι ανάμεσα στα δύο και κάτι έξω απ᾽ αυτά τα δύο. Με μία αυτοοργανωμένη ευρωπαϊκή περιοδεία στην πλάτη τους, συνεχίζουν ακάθεκτοι να σέρνουν το χορό και να ξεκουφαίνουν τα πλήθη. Take a look! Πόσο δύσκολο είναι να πραγματοποιήσεις μια αυτό-οργανωμένη ευρωπαϊκή περιοδεία; Είστε γενικά της αυτό-οργάνωσης; Παρ᾽όλο που μας προσέγγισαν χιλιάδες manage  (…),η απόφασή μας να οργανώσουμε ένα τέτοιο εγχείρημα μόνοι μας έγκειται στο ότι το ονειρευόμασταν για καιρό και θέλαμε οπωσδήποτε να ζήσουμε αυτήν την εμπειρία. Γι αυτό αυτοοργανωθήκαμε. Ξεκινήσαμε να στέλνουμε mail παντού, σε μαγαζιά, clubs, στέκια, καταλήψεις, επικοινωνήσαμε με καλούς φίλους που ζουν σε διάφορες πόλεις της Ευρώπης και κάπως έτσι ξεκίνησαν να κλείνουν οι πρώτες συναυλίες. Φυσικά δεχτήκαμε αρνητικές απαντήσεις από πάρα πολλά μέρη γιατί χωρίς manager/booking agents δύσκολα σε εμπιστεύονται. Παρ όλα αυτά με πολύ υπομονή και πείσμα τα καταφέραμε. Και τα περάσαμε υπέροχα. Τι αποκομίσατε από την εμπειρία σας στα ευρωπαϊκά stage και πόσο τελικά διαφέρει η ελληνική μουσική σκηνή από αυτά; Το tour μας έμαθε να προσαρμοζόμαστε σε διαφορετικούς χώρους, σε ιδανικές ή δυσμενείς συνθήκες, να λύνουμε τις όποιες διαφωνίεςέχουμε μεταξύ μας και να δίνουμε πάντα τον καλύτερο μας εαυτό. Το συνεχές παίξιμο μας έδεσε πολύ και σε μουσικό και σε προσωπικό επίπεδο κι αυτό είχε ως αποτέλεσμα να δεχτούμε πολύ θερμή υποδοχή από το ευρωπαϊκό κοινό. Όσο για τις διαφορές με την Ελλάδα, στην Ευρώπη ξεκινάνε οι συναυλίες  στις 8.30, δεν καπνίζουνε αλλά δεν έχουν σουβλάκια. Στο Gagarin στις 10 Φεβρουαρίου θα παίξουν κομμάτια απ’το επερχόμενο δωδεκάιντσο single τους, που θα κυκλοφορήσει την Άνοιξη. Τι καινούριο ετοιμάζετε στο νέο σας άλμπουμ; Το νέο album περιλαμβάνει τρία ολοκαίνουρια κομμάτια τα οποία έχουν ηχογραφηθεί live στο Magnanimus Studio με ηχολήπτη το Χρήστο Μέγακαι  θα κυκλοφορήσουν σε 12ιντσο βινύλιο στο άμεσο μέλλον. της Ζωής Νικολάου Info: SKG FEST Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου Underwater Chess Μ.Α.Τ.Ε. Alien Mustangs Γιάννης Αγγελάκας & 100°C Σάββατο 10 Φεβρουαρίου Μπάμπης Παπαδόπουλος (electric solo) Psychedelic trips to death Johnny Carbonaras Ντίνος Σαδίκης Gagarin 205 Live Music Space |Λιοσιών 205, Αθήνα |http://www.gagarin205.gr Τιμή Εισιτηρίου: Προπώληση:  10€ (ημερήσιο) – 16€ (διήμερο) Ταμείο:  12 (ημερήσιο) Σημεία προπώλησης:  https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin/skg-fest/ τηλεφωνικά στο: 11876, Viva Kiosk, Ευριπίδης, Seven spots, Reload, Media Markt, Τεχνόπολη. https://www.facebook.com/events/768127083383180/  ]]> 224 0 0 0 <![CDATA[Οι Holy Limbo προετοιμάζονται για το Let Me Know!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-holy-limbo-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b5%cf%84%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%ac%ce%b6%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-let-me-know/ Thu, 26 Apr 2018 17:42:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=228 Holy Limbo στο ΨΧ του ΡΟΜΑΝΤΣΟ, πήραμε το βάπτισμα σε αυτό που οι ίδιοι ονομάζουν «downtempo soundscapes». Τότε με τον Haig Yazdjian on stage, κατέλαβαν κυριολεκτικά τις αισθήσεις μας βάζοντάς μας στον δικό τους παράξενο κόσμο. Σήμερα, ενάμιση χρόνο μετά, οι Holy Limbo μεταμορφώνονται. Με νέα μέλη  και εν μέσω ηχογραφήσεων του πρώτου album τους, εμφανίζονται  αύριο στο Let Me Know Festival στο Death Disco. Αναμένοντας τα αυριανά, ο Anthony Ka, κάνει ένα briefing στο puzzlemag.gr και τους αναγνώστες του! Γιατί στο Let Me Know; Είχαμε πρόσκληση και παλιότερα, σε μία περίοδο όπου ξεκινούσαμε να γράφουμε το πρώτο μας album με την παλιά σύνθεση της μπάντας. Τώρα μας δόθηκε ξανά η ευκαιρία και αυτή τη φορά είμαστε ανανεωμένοι, έχουμε νέο υλικό και θα είναι το πρώτο μας live μετά το re-crewingμας, μιας και έχουμε νέα μέλη. Το project αποκτά όλο και περισσότερο ενδιαφέρον, για εμάς τουλάχιστον, ελπίζουμε το ίδιο και για τους ακροατές. Τι σημαίνει «πριν» και «μετά» για τους Holy Limbo; Μάλλον ό,τι σημαίνει για κάθε μπάντα, προχωράει μέσα στο χρόνο. Ξεκινάει με pop και καταλήγει σε minimal techno – ή το αντίστροφο-,  ξεκινάει με τρία άτομα προχωράει με πέντε- ή το αντίστροφο-, ξεκινάει mainstream και καταλήγει underground κτλ. Εμείς είμαστε σε μία περίοδο που έχουμε παλιό και νέο υλικό στα χέρια μας, έχουμε νέα άτομα, άλλα μυαλά,  ίδια ή παρόμοια αισθητική. Ωραία είναι, both πρίν και μετά. Νομίζω έτσι είναι και η ζωή · σ’ αρέσει το παρακάτω, σε ιντριγκάρει το άγνωστο, μαθαίνεις και μαζεύεις εμπειρίες. Το κάθε μέλος σας ανήκει σε άλλες μπάντες που εκπροσωπούνται από κάποια εταιρεία. Οι Holy, όμως, κρατούν το indie ζωντανό. Θέλετε να το διατηρήσετε αυτό; Το να είσαι εντός ή εκτός δισκογραφικών δεν είναι πλέον θέμα άποψης η ιδεολογίας. Αυτά έχουν ξεπεραστεί προ πολλού. Εξ’ άλλου οι εταιρείες (κάθε βεληνεκούς) δεν έχουν και πολλά να προσφέρουν πια. Οπότε το θέμα, για κάθε συγκρότημα, είναι ό,τι ευκαιρία του δίνεται στην πορεία του, να την δράττει ανάλογα με το στόχο του. Ποιες είναι οι προσδοκίες σας για τη μουσική που δημιουργείτε; Κάνουμε κάτι που μας αρέσει και, όπως κάθε δημιουργός, θέλουμε να το «τερματίσουμε». Εμείς από το πρώτο EP γράφουμε downtempo soundscapes. Σε πρώτη φάση η προσδοκία είναι να μας αρέσει το υλικό και να είναι ωραία μουσική, να την βάλει οποιοσδήποτε στο χώρο του. Ν’ αράξει και ν’ ακούσει, σε οποιαδήποτε μεριά της Γης. Έστω και ένας, και να ξέρω ότι περνάει καλά. Μία δεύτερη προσδοκία (και αγαπημένη μου ενασχόληση) για τη μουσική μας, είναι να λειτουργήσει ως soundtrack. Σε μία ωραία ταινία μικρού ή μεγάλου μήκους, σ’ ένα βίντεο, κάποιος να δώσει εικόνα ή σε κάποιον να δώσουμε ήχο. Γι’ αυτό μας αρέσουν πολύ τα clips. Μπορείτε να κατεβάσετε το “First Circle” EP των Holy Limbo εδώ http://smarturl.it/HolyLimboFirstCircle  και εδώ http://holylimbo.bandcamp.com  Αύριο, λοιπόν! Κατά τις εννιά, στο στέκι της Λεπενιώτου! της Ζωής Νικολάου   Info: Let me know! festival 2018 Πέμπτη 25 Ιανουαρίου 2018 Death Disco Λεπενιώτου 24 & Ωγύγου 16, Ψυρρή Έναρξη 21.00 // οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 Damage: 6 euro www.letmeknow.gr https://www.facebook.com/LetmeKnowTheAlternativeFestival/ https://www.facebook.com/events/1541984955850878/  ]]> 228 0 0 0 <![CDATA[Το σαξόφωνο του Parov Stelar κάνει σόλο καριέρα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%be%cf%8c%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-parov-stelar-%ce%ba%ce%ac%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%8c%ce%bb%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%ad%cf%81%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 17:47:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=231 «Σήμερα πέρασα μια πολύ όμορφη μέρα, μέρα συνεντεύξεων. Πήγα στον Join Radio και πέρασα πολύ όμορφα, είναι πολύ ωραίοι τύποι. Έπαιξα live στο studio του σταθμού. Ο ταξιτζής που με πήγε μου έδειξε ένα μαγαζί για να πάρω freddo και όλοι ήταν πολύ φιλικοί και χαρούμενοι. Με είδαν ξένο και ήταν πολύ φιλικοί». Πώς πέρασες  στο Gazarte; Ήταν πολύ ωραία βραδιά! Ως Max the Sax έχω επισκεφθεί την Ελλάδα δύο φορές, η πρώτη ήταν στο Bolivar και η δεύτερη φορά ήταν στο Gazarte. Είχε 600 άτομα και ο Λεωνίδας είχε φτιάξει το stage σε σταυρό ώστε να μπορώ να είμαι στη μέση του χώρου και να μπορώ να πλησιάζω τον κόσμο προς όλες τις κατευθύνσεις. Και ήταν υπέροχα. Κάπου εκεί προσπαθήσαμε να βγάλουμε φωτογραφία με την Ακρόπολη αλά Πίζα, αλλά δεν τα πολυκαταφέραμε, οπότε επιστρέψαμε στη συζήτηση. Τι διαφορετικό έχεις από τους άλλους Αυστριακούς μουσικούς; Οι Αυστριακοί παίζουν μουσική στη γλώσσα τους, εγώ ήθελα να είμαι mainstream και να ακούγομαι παντού. Εδώ στην Ελλάδα, είναι διαφορετικά · σας αρέσει το international, αυτό που μοιάζει αμερικάνικο, όπως και αλλού στην Ευρώπη. Εγώ, όμως με τη δουλειά μου θέλω να ταξιδεύω και να γνωρίζω τον κόσμο, να μην περιορίζομαι στη χώρα μου. Θα μπορούσα να είχα βαρεθεί κάνοντας τη δουλειά αυτή στον ίδιο τόπο, ενώ τώρα προχωράω ταξιδεύοντας. Φαντάσου, πριν από εδώ ήμουν στην Κίνα, εμπνεύστηκα και έχω ένα ριφάκι στο μυαλό μου που ανυπομονώ  να το βάλω στο στούντιο! Πως σε φαντάζεσαι σε 30 χρόνια; «As the Sax legend»! Στα κοντινά μου σχέδια είναι να διασκευάσω ένα ελληνικό μελαγχολικό κομμάτι, συνεργαζόμενος με κάποιον Έλληνα για να παραμείνει στην ίδια γλώσσα. Ακούω Black Machine στο single σου; (Γέλια) Βγήκε τυχαία, αλλά το δικό μου είναι διαφορετικό. Και το απήλαυσα από την πρώτη στιγμή! Τι θα πρότεινες στους νέους δημιουργούς; Ακολούθα τη φωνή μέσα σου. Έχεις μια ζωή, ζήσε την! της Ζωής Νικολάου ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 231 0 0 0 <![CDATA[Kadebostany: Η δημοκρατία σε ένα παράλληλο σύμπαν]]> https://www.puzzlemag.gr/kadebostany-%ce%b7-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%bf%ce%ba%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%af%ce%b1-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bb%ce%bf-%cf%83%cf%8d%ce%bc%cf%80%ce%b1/ Thu, 26 Apr 2018 17:50:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=237 Kadebostany έρχονται και πάλι στην Ελλάδα, αυτή τη φορά για να δώσουν το εναρκτήριο λάκτισμα των μεγάλων συναυλιών, από τα μέσα του Μάρτη! Ο Guillaume de Kadebostany απάντησε στο κάλεσμα του puzzlemag και τα ‘πε (σχεδόν) όλα! Μπορώ να σε αποκαλώ, Κύριο Πρόεδρο; Όπως αγαπάς. Ποιος είναι ο πιο σημαντικός νόμος στη Δημοκρατία του Kadebostany; Μην ακολουθείς τους κανόνες και ζήσε σαν να είναι η τελευταία σου μέρα. Ποιος είναι ο Έλληνας καλλιτέχνης που θα θέλατε να μοιραστείτε το stage μαζί του; Ο Aris San. (τσέκαρε εδώ για να καταλάβεις τι τυπάρα είναι ο Guillaume) Φαίνεται να αγαπάτε το ελληνικό κοινό. Τι ΄ν΄αυτό που δυναμώνει την αγάπη σας αυτή; Η ανιδιοτελής αγάπη τους είναι αξιοσημείωτη. Καταλαβαίνουν τη μουσική μου. Νομίζω ότι μοιραζόμαστε την ίδια αγάπη για τη μελαγχολία. Μίλησέ μας λίγο για το Release Festival του ΄17! Πιστεύουμε ότι, αντίθετα με άλλες μπάντες, εσείς ευχαριστηθήκατε τη βροχή! Ισχύει; Αυτό ήταν κάπως μυστηριώδες, η πρώτη νότα του show ήταν συμπτωματικά ταυτόχρονη με ένα κεραυνό. Αυτή ήταν η επιστροφή μας, με ένα εντελώς καινούριο show και η ανταπόκριση του κοινού ήταν μνημειώδης! Σίγουρα ήταν μια νύχτα που θα θυμόμαστε, όπου παίξαμε μουσική με τα στοιχεία της φύσης και δημιουργήσαμε κάτι καινούριο με τους αγαπημένους Έλληνες fans μας. Τι να περιμένουμε από την εμφάνισή σας στο Fuzz; Ετοιμάζω ένα καινούριο show, κάτι πολύ φιλόδοξο! Μουσικά θα έχουμε τα παλιά και τα καινούρια hits μας, και τα καινούρια κομμάτια από το επερχόμενο album μας, παιγμένα με έναν τρόπο που μόνο live επί σκηνής μπορούν να παρουσιαστούν. Οπτικά, θα είναι θεαματικό! Είμαστε γνωστοί για τις μοναδικά live shows μας και θα αποδείξουμε ότι αυτό είναι αλήθεια παραπάνω από το συνηθισμένο. Είναι φανερό ότι διάλεξες ένα καινούριο μονοπάτι για να συνθέσεις το Monumental. Ποιο πιστεύεις ότι είναι το διαφορετικό σε αυτό το trackπου το έκανε hit; Υπάρχει μια συγκεκριμένη μαγεία σε ένα hit και σίγουρα δεν έχω τη συνταγή. Περισσότερο απ’ όλα πιστεύω στη σκληρή δουλειά και όχι στον παράγοντα τύχη. Φτιάχνω μουσική που θα την έψαχνα στο Shazam. Πως φαντάζεσαι τους Kadebostany σε 20 χρόνια από τώρα; Πιστεύω ότι θα είμαστε η απόδειξη του ότι μπορεί κανείς να είναι 100% ανεξάρτητος και επιτυχημένος δημιουργώντας ταυτόχρονα κάτι καινούριο πολύ υψηλής ποιότητας. Υπάρχει κάτι στην πραγματικότητα που σε εμπνέει ή είναι όλα βασισμένα στη φαντασία σου; Το να παρατηρώ τις ζωές των άλλων είναι η πρώτη πηγή έμπνευσης για μένα.Έχω την φοβερή ικανότητα να μεταμορφώνω τα συναισθήματά μου σε μουσική. Αν ήσουν Ο πρόεδρος για μία μέρα, τι θα άλλαζες σίγουρα? Είμαι ήδη Ο πρόεδρος και η επανάσταση είναι προ των πυλών!   Τον περιμένουμε με την ίδια θέρμη, όπως πάντα! Ραντεβού εκεί!   της Ζωής Νικολάου   Info: Η προπώληση ξεκινάει, και για τις δύο συναυλίες (Αθήνα / Θεσσαλονίκη), προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ για όλες τις συναυλίες : τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Reload , Seven Spots , Media Markt , Ευριπίδης, στο Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), καθώς και στα www.fuzzclub.gr (Αθήνα), www . fixfactoryofsound . gr (Θεσσαλονίκη) και www.viva.gr   Kadebostany + opening acts (tba): Πέμπτη 15 Μαρτίου, Lab Art (Βόλος). Παρασκευή 16 ΜαρτίουFix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www. fixfactoryofsound.gr ) και Σάββατο 17 ΜαρτίουFuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817,www.fuzzclub.gr ). Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.    ]]> 237 0 0 0 <![CDATA[Hugo Barriol [FR] live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/hugo-barriol-fr-live-in-athens/ Thu, 26 Apr 2018 20:16:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=240 Παρασκευή 11 Μαΐου Kremlino [Καραίσκου 119, Πειραιάς] Doors Open: 21:00 Περιορισμένη Προπώληση: 15€ | Προπώληση: 18€ | Ταμείο: 20€ Μια ιδιαίτερη μορφή συνήθιζε να επισκέπτεται τατελευταία χρόνια σταθμούς του παρισινού μετρό όπως Bonne Nouvelle, Nation και Saint-Michel και με τη ζεστή του φωνή και τις μαγευτικές του μελωδίες συνόδευε τους επιβάτες. Κάποια στιγμή η μορφή αυτή εγκαταστάθηκε πιο μόνιμα στον σταθμό Pigalle. Άλλοτε εμφανιζόταν το πρωί και άλλοτε το απόγευμα… μα πάντοτε το πρόγραμμα περιελάμβανε 4 ώρες μουσική την ημέρα όπου τραγουδούσε πρωτότυπες συνθέσεις που προέρχονταν από προσωπικές εμπειρίες. Την πρώτη μέρα που έβαλε τον ενισχυτή και το μικρόφωνο, ένας παραγωγός του παρέδωσε την επαγγελματική του κάρτα. Αυτός κυρίες και κύριοι είναι o Hugo Barriol κι έρχεται στην Ελλάδα για πρώτη φορά, στη σκηνή του Kremlino στις 11 Μαΐου με ένα τραγούδι που ήδη λατρεύεται το «On The Road» και πολλά ακόμη που θα σας εκπλήξουν.   Ο Γάλλος Hugo Barriol έχει καταφέρει κάτι φαινομενικά δύσκολο: Σε ηλικία μόλις 28 ετών προκάλεσε αίσθηση με την αγγλόφωνη folk μουσική του σε μία χώρα όπου η παρέκκλιση από τη μητρική γλώσσα αντιμετωπίζεται συνήθως με καχυποψία. Όλα έγιναν υπογείως πριν από μερικά χρόνια, όταν ο Hugo και η κιθάρα του ξεκίνησαν να κρατούν συντροφιά στους επιβάτες μερικών από τους σταθμούς μετρό του Παρισιού. «Το μετρό με έκανε να βρω τη φωνή μου» συνηθίζει να λέει. Είχε ήδη προηγηθεί η συμμετοχή του σε δύο μπάντες, στους The Handcuffs και στους Enjoy Walace, καθώς και ένα μεγάλο ταξίδι στην Αυστραλία, το οποίο τον επηρέασε σημαντικά. Η ιδιαίτερη φωνή του τράβηξε το ενδιαφέρον πολλών περαστικών, ανάμεσα στους οποίους ήταν και μουσικοί παραγωγοί. Κάπως έτσι βρέθηκε στο στούντιο το 2015 για να ηχογραφήσει τα πρώτα του κομμάτια. Πλέον ο δρόμος ήταν ανοιχτός για να παρουσιάσει στο κοινό τις ιδέες του όπως ακριβώς τις είχε στο νου του. Το αποτέλεσμα; Ένα μουσικό σταυροδρόμι όπου ο Jeff Buckley ή ο Michael Kiwanuka συναντούν τους Bon Iver και το José Gonzáles. Ένα χρόνο αργότερα, το 2016, ψηφίστηκε από το κοινό και έλαβε –τι άλλο− το Metro Music Award, ένα βραβείο που δίνεται στους καλύτερους μουσικούς του παρισινού μετρό. To 2017 έδωσε στην κυκλοφορία το “On the Road”, ένα βιωματικό κομμάτι που περιλαμβάνεται στο επερχόμενο πρώτο του EP. Το κομμάτι γνώρισε μεγάλη απήχηση στην πατρίδα του αλλά και στη χώρα μας, δημιουργώντας σε πολλούς την επιθυμία να τον ακούσουν από κοντά. Αυτή η στιγμή ήρθε. Την Παρασκευή 11 Μαΐου ο Hugo Barriol θα εμφανιστεί στο Kremlino για μία μοναδική συναυλία που θα μας ξυπνήσει συναισθήματα θαμμένα αλλά πάντα τόσο επίκαιρα. Μαζί του ως Special Guest η Dusk.   HyperLinks:   Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1920261488286940/ Hugo Barriol Facebook Page: www.facebook.com/HugoBarriolmusic On The Road Video: https://www.youtube.com/watch?v=E9bQQZXtsMM LoveLight Facebook Page: https://www.facebook.com/lovelight.prod/ Kremlino Url & Facebook Page: https://kremlino.gr/ | www.facebook.com/kremlinostage KΑΣΣΕΤΟΦΩΝΟ Url & Facebook Page: www.kasetophono.com |  www.facebook.com/Kasetofwno 3P Lab Facebook Page: www.facebook.com/3plabgr Τιμές & Διάθεση Εισιτηρίων   Περιορισμένη Προπώληση: 15€ Προπώληση: 18€ Ταμείο: 20€   Σημεία Προπώλησης:   E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: http://www.viva.gr/tickets/music/kremlino-stage/hugo-barriol     Χορηγοί Επικοινωνίας: Υπεύθυνος Επικοινωνίας Παπαπετρίδης Άγγελος Mob 1: 6946 | 826531 Mob 2: 6980 | 508752 E-mail: apapapetridis@yahoo.gr ]]> 240 0 0 0 <![CDATA[Alfa Mist [UK] live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/alfa-mist-uk-live-in-athens/ Thu, 26 Apr 2018 20:22:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=244 Love Light Productions & Κασετόφωνο proudly present for the very first time in Greece Alfa Mist [UK] live in Athens special guests to be announced Στο Gagarin 205 LIve Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα) Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Περιορισμένη προπώληση: 15€ • Προπώληση: 18€ • Ταμείο: 20€ *** Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr & eventbrite θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής. *** ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ : Όταν η λέξη «ομίχλη» (mist) περιλαμβάνεται στο όνομα ενός μουσικού, ασυνείδητα προϊδεάζεσαι για κάποιο άκουσμα θολό, ατμοσφαιρικό και μελαγχολικό. Βάζεις να ακούσεις τα κομμάτια του και προσπαθείς να μαντέψεις τι υπάρχει πίσω από τις εισαγωγικές νότες, ακριβώς όπως προσπαθείς να διακρίνεις τον ορίζοντα κατά τη διάρκεια μίας βαριάς, ομιχλώδους μέρας. Και στις δύο περιπτώσεις ματαιοπονείς. Το μόνο που μπορείς να κάνεις είναι να αφεθείς στις αισθήσεις σου και να προχωρήσεις μπροστά. Ο Alfa Mist μεγάλωσε στην πολυπολιτισμική συνοικία του Newham, στο ανατολικό Λονδίνο. Από μικρός ξεκίνησε να μαθαίνει πιάνο και ήρθε σε επαφή με τα μουσικά θαύματα της αφροαμερικανικής μουσικής, ιδίως τη hip hop. Μερικά χρόνια αργότερα, όταν αναζητούσε samples για κάποιες προσωπικές hip hop συνθέσεις του, ήρθε σε επαφή με την jazz. Και κάπου εκεί βρήκε το ιδανικό μέσο για να εκφράσει τον εαυτό του. Η μαθητεία του στο πιάνο. Οι αφρικανικές ρίζες του. Η ευαισθησία του ως ανθρώπου και ως μουσικού. Όλα έδεσαν. Το 2014 ξεκίνησε και επισήμως την επαγγελματική του πορεία, τόσο ως σόλο καλλιτέχνης όσο και μέσω της συμμετοχής του σε ομαδικά projects. Χαρακτηριστικότερα παραδείγματα είναι η συνεργασία του με την ταλαντούχα soul ερμηνεύτρια Emmavie και η συμμετοχή του στο κουαρτέτο Are We Live. Μέχρι στιγμής ο Alfa Mist έχει κυκλοφορήσει δύο δίσκους. Το 2015 μάς πρωτοσυστήθηκε με το Nocturne, ένα EP που έφερε στο επίκεντρο την εσωστρέφεια και την ευαισθησία του συνθέτη του. Το 2017 κυκλοφόρησε το Antiphon, ένα όμορφο μίγμα μελαγχολικής jazz με στοιχεία εναλλακτικής hip hop και soul που οι κριτικοί παγκοσμίως αποθέωσαν. Τo Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018 , μετά από επιτυχημένες εμφανίσεις σε Αγγλία, Ιταλία, Γαλλία, Ολλανδία και Γερμανία, ο Alfa Mist έρχεται στο Gagarin 205 Live Music Space για να θολώσει την ατμόσφαιρα και να ξεθολώσει τα αισθήματά μας. Είσαι έτοιμος να αφεθείς;]]> 244 0 0 0 <![CDATA[BRYAN FERRY στο Θέατρο Δάσους]]> https://www.puzzlemag.gr/bryan-ferry-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%ac%cf%83%ce%bf%cf%85%cf%82/ Thu, 26 Apr 2018 20:35:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=258 www.tickethouse.gr & www.ticketmaster.gr
(Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)]]>
258 0 0 0
<![CDATA[DOPE D.O.D live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/dope-d-o-d-live-in-athens/ Thu, 26 Apr 2018 20:38:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=261 Dope D.O.D. Alive in Athens! Special guests: Too Many T's Στο KYTTARO Live Club (Ηπείρου 48 & Αχαρνών, Αθήνα) Σάββατο 1 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00   Αν υπάρχει μια ξεκάθαρη απάντηση στο καλογυαλισμένο και mainstream hip hop της Αμερικής, αυτή δεν θα μπορούσε να είναι άλλη από τους Dope D.O.D. Το crew σχηματίστηκε στο Groningen της Ολλανδίας στα τέλη των 00s από τους Skits Vicious (MC), Jay Reaper (MC), Dopey Rotten (MC, έχει πλέον αποχωρήσει από το σχήμα) και Dr. Diggles (DJ). Από πολύ νωρίς οι τέσσερις μουσικοί κατάλαβαν ότι λίγα πράγματα τούς ευχαριστούν όσο το να αναμιγνύουν raw φωνητικά με hardcore ή classic στυλ hip hop και άλλου είδους ηλεκτρονικά beats (λ.χ. Dubstep, trap, drill). Αυτή είναι η καλλιτεχνική «συνταγή» που τους ταιριάζει. Το 2011 έδωσαν στη δημοσιότητα το πρώτο τους βιντεοκλίπ με τίτλο What Happened. Η παραπάνω «συνταγή» βρήκε εφαρμογή εδώ και πέτυχε από την πρώτη σχεδόν στιγμή. Λίγους μήνες αργότερα, ο Fred Durst των Limp Bizkit ζήτησε από τους Dope D.O.D. να γίνουν το support act στο επικείμενο tour του συγκροτήματός του. Αυτή ήταν μόνο η αρχή. Μέχρι στιγμής το crew έχει μοιραστεί τη σκηνή με μουσικούς «τιτάνες» όπως οι Cypress Hill, Method Man, Wu Tang Clan, Snoop Dogg, KoRn, Die Antwoord, A$AP ROCKY, Onyx, Skrillex, Danny Brown και The Prodigy. Παράλληλα, οι Dope D.O.D. έχουν επανειλημμένα αποδείξει ότι και μόνοι τους μια χαρά τα καταφέρνουν στη σκηνή. Έχουν παίξει σε εκατοντάδες μέρη ανά τον κόσμο. Ανάμεσά τους συμπεριλαμβάνονται φεστιβάλ όπως το SXSW (US), το Canadian Music Week (CA), το Eurockeenes (FR), το Sziget (HU), το Lowlands (NE) και το Viva Rock Spain (ES). Όταν δεν περιδιαβαίνουν τον πλανήτη σκορπώντας τα μηνύματά τους, αφοσιώνονται στη δισκογραφική τους δουλειά, η οποία είναι εξίσου πλούσια και βραβευμένη (EBBA Awards). Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει τρία full-length άλμπουμ (Branded, Da Roach και Shotgunz in Hell), δύο EPs (The Evil EP, The Ugly EP) και δύο mixtapes (Master Xploder, Acid Trap). Αυτή την περίοδο, τέλος, ο Skits Vicious ετοιμάζει και δημοσιοποιεί τα δικά του solo κομμάτια. Το Σάββατο 1 Σεπτεμβρίου , οι Dope D.O.D. επιστρέφουν στην Αθήνα για να μας… ντοπάρουν και να μας παρουσιάσουν live όλα όσα έχουν δημιουργήσει τα τελευταία χρόνια. Links: http://www.dopedod.com/ https://www.facebook.com/dopedoddopedod ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • 15€ (περιορισμένη προπώληση 100 εισιτήρια) • 18€ (προπώληση 300 εισιτήρια) • 20€ (προπώληση/ταμείο 200 εισιτήρια) ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com) • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr) • Ticket House (Πανεπιστημίου 42, Αθήνα, εντός της στοάς, τηλ.: 210 3608366, www.tickethouse.gr) • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/
]]>
261 0 0 0
<![CDATA[Radio Birdman live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/radio-birdman-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 11:17:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=264 www.viva.gr και www.fuzzclub.gr/event/radio-birdman/   Tηλεφωνικά: 11 876 Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00). Radio Birdman + opening act: Πέμπτη 25 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr). Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr/ 6945 622781 Ο θρύλος θέλει τα ιδρυτικά μέλη των Radio Birdman να αποφασίζουν να δώσουν το συγκεκριμένο όνομα στη μπάντα τους ακούγοντας λανθασμένα έναν στίχο από το "1970" των Iggy & The Stooges. "Out of my mind on saturday night / Ninteen-seventy rollin' in sight / Radio burnin' up above / Beautiful baby, feed my love all night", τραγουδούσε στην πραγματικότητα ο Iggy, αλλά δεν έχει σημασία αν τα παιδιά παράκουσαν. Και μόνο που άντλησαν έμπνευση από ένα τέτοιο κομμάτι και ξεκίνησαν αυτή τη μπάντα το 1974, στο Sydney, είναι αρκετό για να καταλάβουμε τι είχαν στο μυαλό και την ψυχή τους από τότε. Από την αρχή γοήτευσαν τον κόσμο που ερχόταν να τους ακούσει στα clubs όπου εμφανίζονταν, κυρίως στο Oxford Funhouse, παρότι οι ιδιοκτήτες τους και οι κάθε λογής managers αδυνατούσαν να διακρίνουν την αξία της μπάντας. Η εμφάνισή τους (συνήθως όλοι μαυροντυμένοι και με μία αδυναμία στη χρήση διάφορων συμβόλων), καθώς και η αδιάφορη έως απότομη συμπεριφορά τους απέναντι σε πολλούς ανθρώπους της τότε σκηνής συχνά οδηγούσε στο να τους παρεξηγήσουν. Όμως, το κυριότερο στοιχείο ήταν η μουσική τους. Σε μία εποχή που το punk απλωνόταν παντού, όσοι αρχικά θεωρούσαν τους Radio Birdman ως άλλη μία τέτοια μπάντα συχνά απογοητεύονταν. Η αιτία ήταν απλή. Οι καταβολές, το attitude, εν μέρει η εμφάνιση μπορεί να συνηγορούσαν προς αυτό, αλλά οι Radio Birdman ήταν πολύ περισσότερο από άλλο ένα punk group. Έπαιζαν υπερβολικά δυνατά, με όλα τα μέλη να δίνουν όλο τους το είναι πάνω στη σκηνή, χωρίς να περιορίζονται από συγκεκριμένα είδη και δομές. Οδηγούμενοι από το πάθος τους, μπορούσαν ανά πάσα στιγμή να καταλήξουν οπουδήποτε, αφού στην πραγματικότητα ήταν - και παραμένουν - ένα συγκρότημα που, παρότι δημιουργήθηκε σε μία μακρινή ήπειρο, οι ρίζες του βρίσκονται στο high energy rock'n'roll του Detroit (ο Deniz Tek γεννήθηκε στο Ann Arbor του Michigan και ήρθε από νωρίς σε επαφή με τη μουσική των MC5 και των Stooges), με πολλές επιρροές από το garage και τη σκηνή της Νέας Υόρκης, χωρίς και πάλι η συγκεκριμένη περιγραφή να τους προσδιορίζει στην εντέλεια. Η ουσία βρίσκεται στο ότι έχτισαν τον μύθο τους μέσα από μόλις δύο studio albums και μερικά EPs και singles. Ένα τρίτο album, το πολύ καλό "Zeno Beach", κυκλοφόρησε το 2006, αλλά όλη η δουλειά είχε γίνει με τα "Burn My Eye EP" (1976), "Radios Appear" (1977), "Living Eyes" (1981) και με τραγούδια όπως τα "Descent Into The Maelstrom", "Smith & Wesson Blues", "Aloha Steve & Dano", "Man With The Golden Helmet", "Hand Of Law", "Burned My Eye", "New Race", "I-94", "Love Kills", "Murder City Nights", "Anglo Girl Desire", "Do The Pop", "Hanging On", "Crying Sun", "Alone In The Endzone", "Time To Fall", "Snake" και μερικά ακόμα. Χωρίς αμφιβολία, η σκηνή της Αυστραλίας στα 70s και τα 80s μας χάρισε μεγάλες στιγμές και μερικά από τα σπουδαιότερα ονόματα για την εξέλιξη του rock'n'roll μέσα στα χρόνια. Οι Radio Birdman υπήρξαν το κορυφαίο ανάμεσα σε αυτά, μαζί ίσως με τους Saints. Ο ρόλος τους ήταν καταλυτικός και η επιδραστικότητά τους αδιαμφισβήτητη. The Sunnyboys, The Hoodoo Gurus, The Hard-Ons, Midnight Oil, Died Pretty, Lime Spiders, The Celibate Rifles και αμέτρητοι ακόμα χρωστούν πολλά σε αυτή τη μεγάλη μπάντα από το Sydney, που δεν κατάφερε ποτέ να σπάσει τα όρια του underground, νικημένη από τη φτώχεια, την κατάθλιψη και τις ασταμάτητες εσωτερικές διαμάχες. Όπως, όμως, λέει ο Pip Hoyle σε μία σκηνή του εξαιρετικού ντοκυμαντέρ "Descent Into The Maelstrom", που παρουσίασε ο σκηνοθέτης Jonathan Sequeira το 2017: "Δεν νομίζω πως υπάρχει ο ήχος της Αυστραλίας στους Radio Birdman. Πιστεύω πως υπάρχει ο ήχος των Radio Birdman στην Αυστραλία."]]> 264 0 0 0 <![CDATA[Son Lux Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/son-lux-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Apr 2018 11:19:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=268 http://sixdogs.gr]]> 268 0 0 0 <![CDATA[New Model Army w/Coyote's Arrow Live at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/new-model-army-w-coyotes-arrow-live-at-gagarin-205/ Fri, 27 Apr 2018 11:34:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=272 https://www.facebook.com/events/258931007967452/ ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Την Παρασκευή 31 Αυγούστου 2018 οι New Model Army επιστρέφουν στη σκηνή του Gagarin 205 καλεσμένοι της Primitive Music και του Closer Alternative Bar. Οι New Model Army δημιουργήθηκαν στο Bradford το 1980 από τον Justin Sullivan. Ο ήχος τους είναι επηρεασμένος από northern soul, punk rock και την ευρύτερη ανήσυχη ατμόσφαιρα της εποχής. Παρέμειναν πάντα πιστοί στην underground ιδεολογία τους και τον πολιτικοποιημένο στίχο. Πότε δεν επιθυμούν να καταταγούν σε κανενός είδους ομάδα και παραμένουν αντισυμβατικοί κι ελεύθεροι στις επιλογές τους. Πρωτοπόροι σε αυτόν τον τομέα είναι από τις λίγες μπάντες που από τα μέσα της δεκαετίας του ’80 καταφέρνουν να ελέγξουν όλες τις πλευρές της δημιουργίας τους, χωρίς κανένα καλλιτεχνικό ή διαφημιστικό συμβιβασμό, ακόμη και όταν είχαν υπογράψει με μεγάλες δισκογραφικές εταιρείες (χαρακτηριστικό ειναι το παράδειγμα της EMI που έκανε δωρεά υποστηρίζοντας την απεργία των ανθρακωρύχων). Από το ντεμπούτο τους Vengeance (που έφτασε στο #1 των ανεξάρτητων βρετανικών charts εκθρονίζοντας τους Smiths) και μετά από 14 studio albums, μέσα από πολλές ζωντανές εμφανίσεις με εμπρηστικό χαρακτήρα κατάφεραν να χτίσουν μια στιβαρή σχέση με τους οπαδούς τους, οι οποίοι είναι φανατικοί ακόλουθοι της μπάντας ακόμα και σήμερα. Τα τελευταία χρόνια με τα άλμπουμ Between Dog and Wolf, Between Wine and Blood και το πρόσφατο Winter, οι New Model Army επιστρέφουν ξανά στα charts και στις ζωντανές εμφανίσεις τους με το κοινό τους να αυξάνεται διαρκώς. Αναγεννημένοι και πάντα δραστήριοι έρχονται στην Αθήνα για ένα δυναμικό live. Οι New Model Army είναι: Justin Sullivan - guitar, vocals Michael Dean - drums Dean White - keyboards, guitar Marshall Gill - guitar Ceri Monger - bass Οι Coyote’s Arrow σχηματίστηκαν το χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολομβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα. Με τη μία πλευρά τους στραμμένη στην μάχη για επιβίωση και ανθρωπιά που δίνεται κάθε μέρα σε μια μεγαλούπολη της καταστροφής όπως η Αθήνα και την άλλη στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, έδωσαν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και κοινωνικής αφύπνισης. Τα έξι τραγούδια του δίσκου «Desert» ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας: Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό. Οι Coyote’s Arrow είναι οι: Jim Manthos - guitar (Deus Ex Machina), Stavros Ex - vocals, κρουστά (Deus Ex Machina), Εva Kolomvou - drums, water drums, backin vocals (Nonmandol, Lunacy Booth, Pop In Noise, Soul Resistance), Maria Keisoglou - bass (Soul Resistance), Εftixia Manthou - backin vocals, dan moi, kazoo,George Kalofoutis - guitar
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: e-mail: primitivemusiclive@gmail.com]]>
272 0 0 0
<![CDATA[Street Mode Festival · 10 Years Anniversary!]]> https://www.puzzlemag.gr/street-mode-festival-%c2%b7-10-years-anniversary/ Fri, 27 Apr 2018 11:40:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=277 10th Street Mode Festival 30 & 31 Αυγούστου – 1 & 2 Σεπτεμβρίου 2018 Λιμάνι Θεσσαλονίκης (Fix Open-Air Multiplex)   Street Mode: ON!   Το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Ελλάδας επιστρέφει για 10η επετειακή χρονιά, στην πιο ολοκληρωμένη μορφή του, με πάνω από 100 συναυλίες και όλες τις δράσεις της street κουλτούρας, συνιστώντας την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία της χρονιάς!   To Street Mode είναι ένα ετήσιο φεστιβάλ μουσικής, τέχνης και αθλητισμού, που πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη από το 2009. Το 2017 (στην 9η έκδοσή του) συγκέντρωσε πάνω από 40.000 επισκέπτες, σε ένα πολυήμερο πρόγραμμα που περιλάμβανε συναυλίες σε 5 παράλληλες σκηνές, μουσικούς διαγωνισμούς και street δραστηριότητες, και φέτος επιστρέφει, δυνατότερο από ποτέ, σε μία διοργάνωση που θα διαρκέσει –για πρώτη φορά– 4 ημέρες (Πέμπτη 30 Αυγούστου – Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου).   Μπες σε Street Mode και απόλαυσε ζωντανές εμφανίσεις από τα σπουδαιότερα ονόματα της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής, DJ sets, shows και διαγωνισμούς graffiti, street art, breaking, street dance, parkour, freerunning, skateboarding, longboarding, μουσικούς διαγωνισμούς και πολλά ακόμη!   *** Το Street Mode Festival γίνεται σε Συν-Διοργάνωση με τον Οργανισμό Τουρισμού Θεσσαλονίκης, υπό την Αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης (Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού).     MUSIC LINE UP (more TBA):   ΠΕΜΠΤΗ 30/8 New Model Army, Dub INC, La Pegatina, Yawning Man, The Herbaliser Soundsystem, 4Questions, 1000mods, Τζαμάλ, Bad Movies, Εισβολέας, Sleepin Pillow, Μέμφις, Κακό Συναπάντημα, Twinsanity, Fer De Lance, Coretheband, Folk ‘n’ Roll   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31/8 Phil Campbell & The Bastard Sons, Therapy?, Dog Eat Dog, Dope D.O.D., Monkey 3, Jaya The Cat, Dollskin, Too Many T's, Repetitor, Balothizer, Vodka Juniors, Ταφ Λάθος, Villagers of Ioannina City, RNS, Naxatras, Άλλος Κόσμος, Beggars, Λoco Musik   ΣΑΒΒΑΤΟ 1/9 Electric Six, The Real McKenzies, The Godfathers, Samsara Blues Experiment, Kalamata, Replicunts, Panx Romana, Planet of Zeus, Μιθριδάτης, Fundracar, 63 High, ΦΒΣ, Baildsa, Θραξ Πανκc, Solmeister, Deaf Radio, Κροταλίας   ΚΥΡΙΑΚΗ 2/9 Marky Ramone's Blitzkrieg, Talco, Ocean Wisdom, Stoned Jesus, Lionize, Conquering Lion, The Great Malarkey, RoadkillSoda, Skiller, The Last Drive, Nightstalker, Μωρά στη Φωτιά, Βέβηλος, 12ος Πίθηκος, Oldschool Rednex, Bloody Hawk, Puta Volcano     Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ:   Έχοντας τις ρίζες του στον δρόμο, το Street Mode ξεκίνησε αρχικά ως μια σειρά εκδηλώσεων που λάμβανε χώρα σε ανοιχτό – δημόσιο χώρο, όπως η πλατεία της Θέρμης (2009-2013) και το λιμάνι της Θεσσαλονίκης (2014-2016), με σκοπό να παρουσιάσει όλα τα στοιχεία της street κουλτούρας συγκεντρωμένα σε μία κοινή προσπάθεια.   Ως street κουλτούρα, ορίζουμε την υποκουλτούρα που αναπτύσσεται κυρίως σε αστικές περιοχές, και εκφράζεται ελεύθερα μέσα από τέχνες όπως το graffiti και το breakdance, μέσα από σπορ όπως το skateboarding και το parkour, και εκπροσωπείται από τους ήχους της hip-hop, punk rock, heavy rock και ska / reggae / dub μουσικής.     WEB SITE http://www.streetmode.gr   FACEBOOK PAGE https://www.facebook.com/streetmodefestival   FACEBOOK EVENT 2018 https://www.facebook.com/events/232529140652420   INSTAGRAM PAGE https://www.instagram.com/street_mode_festival   YOUTUBE CHANNEL https://www.youtube.com/streetmodeGR     ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:   Μπες από τώρα στο κλίμα του φεστιβάλ αγοράζοντας εισιτήρια σε προνομιακές / εκπτωτικές τιμές:
  • 4ήμερο: 30€ (μέχρι εξαντλήσεως)
  • 3ήμερο: 24€ (μέχρι εξαντλήσεως)
  • 2ήμερο: 20€ (μέχρι εξαντλήσεως)
  • 1ήμερο: 10€ (περιορισμένη διάθεση)
  Ηλεκτρονικά στις ιστοσελίδες:   Πανελλαδικά στα καταστήματα: Germanos, Seven Spots & Media Markt.   Toπικά στα συνεργαζόμενα σημεία: Rover Bar, WE, Ticket House Thessaloniki, Stereodisc Record Shop, The Nephilim Metal Musicstore, Tattooligans, Nico Tattoo Crew Thessaloniki, Vida Pirata Tattoo, Snuff (Λάρισα), Syd Records (Αθήνα), Reload Stores (Αθήνα), Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις / Αθήνα), Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης (Αθήνα).]]>
277 0 0 0
<![CDATA[Burger Fest '18]]> https://www.puzzlemag.gr/burger-fest-18/ Fri, 27 Apr 2018 11:43:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=281 Burger Fest '18 - Θεσσαλονίκη, το πρώτο και μεγαλύτερο food festival της πόλης επιστρέφει και για το 2018 σε ένα απολαυστικό burgeroτριήμερο, 14, 15 και 16 Σεπτεμβρίου, που θα μας μείνει αξέχαστο. Η μεγάλη γιορτή του burger που μέσα σε μόλις 2 διοργανώσεις εξελίσσεται σε θεσμό για την πρωτεύουσα θα πραγματοποιηθεί στον ανανεωμένο και υπέροχο χώρο στο Παλιό Αμαξοστάσιο του ΟΣΥ στο Γκάζι, έναν χώρο κατάλληλο και με όλες τις τεχνικές προδιαγραφές, έτοιμο να φιλοξενήσει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τους χιλιάδες φίλους του burger, μικρούς και μεγάλους! Σ’ ένα ζουμερό και γευστικό τριήμερο από τις 14 έως τις 16 Σεπτεμβρίου μερικά από τα καλύτερα εστιατόρια και burger houses της Αθήνας, θα σερβίρουν τις δικές τους ανεπανάληπτες γευστικές προτάσεις με λαχταριστά πιάτα από τα αγαπημένα μας μπιφτεκόψωμα και σε όλους τους πιθανούς συνδυασμούς. Ετοιμαστείτε ν’ απολαύσετε μοναδικές γεύσεις που θα προκαλέσουν εκρήξεις απόλαυσης στον ουρανίσκο. Επιπλέον, οι παράλληλες δράσεις θα ενθουσιάσουν και τους πιο απαιτητικούς με live cooking, happenings, dj set, διαγωνισμούς και πολλές εκπλήξεις, ενώ το μουσικό πρόγραμμα θα ξεσηκώσει το κοινό στο κλείσιμο κάθε ημέρας. Περισσότερες πληροφορίες σύντομα.]]> 281 0 0 0 <![CDATA[Steven Wilson Live In Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/steven-wilson-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 11:49:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=284 284 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 20.07.2018]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-20-07-2018/ Fri, 27 Apr 2018 11:52:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=287 ironmaiden.com και η περιοδεία αναμένεται να συνεχιστεί και το 2019. Το κόνσεπτ του Legacy Of The Beast World Tour είναι εμπνευσμένο από το ομότιτλο mobile game και το κόμικ των Maiden και το design του stage set θα συμπεριλαμβάνει μια πληθώρα από διαφορετικούς αλλά συνδεδεμένους «κόσμους», με τη set list να καλύπτει μια μεγάλη γκάμα από υλικό των 80’s και πολλές εκπλήξεις από τα πιο πρόσφατα album τους, δημιουργώντας μια ποικιλία. Ο μάνατζερ των Maiden,Rod Smallwood, εξηγεί: “Όπως γνωρίζουν οι φανς, ακολουθούμε μια συγκεκριμένη γραμμή περιοδείας από τότε που ο Bruce κι ο Adrian επανήλθαν στους Maiden την αρχή της χιλιετίας, εναλλάσοντας περιοδείες για νέες κυκλοφορίες με “History/Hits” περιοδείες. Απολαμβάνουμε να δουλεύουμε με αυτό τον τρόπο για πολλούς λόγους, κυρίως επειδή δίνεται η δυνατότητα στη μπάντα να παίζει και νέο υλικό αλλά και τα παλιά αγαπημένα που ξέρουμε ότι οι φανς θέλουν να ακούν. Τα πράγματα παραμένουν φρέσκα. Όχι μόνο για τους φανς, αλλά και τη μπάντα. Για την συγκεκριμένη περιοδεία αποφασίσαμε να βασίσουμε τη θεματολογία μας στο the Legacy Of The Beast όνομα καθώς ταιριάζει ιδανικά στους σκοπούς μας δίνοντας την ευκαιρία να γίνουμε δημιουργικοί αλλά και να κάνουμε λίγο πλάκα ειδικά με τον Ediie! Δεν θέλω να αποκαλύψω περισσότερα συτή την στιγμή αλλά δουλεύουμε σε ένα στήσιμο με πολλά διαφορετικά stages που θα ακολουθούν αισθητικά την Iron Maiden παράδοση και ελεπίζουμε να δώσουμε στους fans μια φανταστική εμπειρία, όταν έρθουν να δουν αυτό το special show! VOLBEAT Volbeat. Μία λέξη. Ένα συγκρότημα. Ένας αμίμητος ήχος. Μία απαράμιλλη προσέγγιση στην μουσική. Και οι προοπτικές είναι ατελείωτες… Και πώς να μην είναι? Όταν έχεις ένα συγκρότημα που έχει κάτι παραπάνω από την θέληση να σπάσει κάθε μουσικό όριο και κάθε προκαθορισμένη έννοια του κόσμου προς τα μουσικά είδη, έχεις κάτι σπάνιο- ένα μεθυστικό mix με rockabilly, early rock & roll και metal, που μένει δεμένο από τις 9αρες gauge super slinky χορδές. Το Δανέζικο αυτό θαύμα έχει κάνει όλο τον κόσμο του metal να ξεσηκωθεί, να βγάλει τις ωτοασπίδες και τις παρωπίδες του. Ότι ακούς και ότι βλέπεις σου αφήνει την αίσθηση ενός μουσικού τατουάζ – ανεξίτηλο, σημειολογικό και το σημαντικότερο, διαχρονικό. Δημιουργήθηκαν στην Κοπεγχάγη, το 2001, και αποτελούνται αυτή τη στιγμή από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Michael Poulsen, τον κιθαρίστα Rob Caggiano, τον μπασίστα Anders Kjolholm και τον ντράμμερ Jon Larsen. Οι Volbeat έχουν κυκλοφορήσει 5 studio albums και 2 live δίσκους, έχοντας κερδίσει τις υψηλότερες θέσεις των charts, καθώς και πολλούς χρυσούς και πλατινένιους δίσκους σε Ευρώπη και Καναδά. Η προηγούμενη δεκαετία είδε το συγκρότημα να μεγαλώνει σταθερά το fan base του με το μοναδικό μείγμα μουσικών ειδών και τα ασυμβίβαστα τους shows. Οι Volbeat συνεχίζουν να παντρεύουν το Heavy Metal με το Rockabilly, εμπλουτίζοντας το με μία δόση crunchy κιθαρών, οδηγώντας την vintage Cadillac τους, φορτωμένη με μεγάλους ενισχυτές Marshall και γεμάτο με βενζίνη ντεπόζιτο. Πώς ξεκίνησαν όλα? Ο μύθος λέει ότι αυτό θα συνέβαινε, αν ο τρίτος ξάδερφος του Elvis είχε αποδράσει από τις φυλακές ανηλίκων, είχε ξεκινήσει να αράζει με τον Johnny Cash και τον Gene Vincent, και το πρώτο πράγμα που θα είχε πέσει στα χέρια τους θα ήταν ένα album των Slayer. Θα έπαιζε ακριβώς όπως οι Volbeat και θα τραγουδούσε όπως ο Michael Poulsen. Ίσως ξεκινήσεις να πιστεύεις και εσύ στον μύθο, αν ρωτήσεις τον Michael για τις ρίζες του. «Νομίζω ό,τι όλα έχουν να κάνουν με το γεγονός ότι μου άρεσε το παλιό rock n roll από τότε που ήμουν παιδί. Οι γονείς μου άκουγαν Elvis, Johnny Cash, Fats Domino, Chuck Berry, Little Richard.. όλη την μουσική των 50s – γενικά η οικογένειά μου ασχολούταν με την μουσική, αλλά κανένας δεν έγραφε ή έπαιζε μουσική – ήταν απλοί ακροατές. Θυμάμαι να ακούω κάποιος παλιούς δίσκους του αγοριού της αδερφής μου. Είχε παλιά βινύλια των Black Sabbath, του Dio, των Metallica και αντίστοιχων συγκροτημάτων- και κάπως έτσι κόλλησα με την metal σκηνή. Στο σχολείο, μάζεψα μερικούς φίλους και προσπάθησα να φτιάξω ένα συγκρότημα, άλλα αποδείχτηκε ότι ήμουν ο μόνος που ήταν 100% αφοσιωμένος και σοβαρός με αυτό. Επομένως, έπρεπε να ψάξω για κάτι διαφορετικό.» Η πρώτη φορά που ξέφυγε από την κανονικότητα, ήταν με την σύνθεση της death metal μπάντας Dominus το 1991. Για σχεδόν μία δεκαετία το συγκρότημα κέρδισε τον ακέραιο σεβασμό και την πιστή υποστήριξη του κοινού, κυκλοφορώντας ένα single, δύο demos και τέσσερα albums, με τον καθένα να διαφέρει σε ύφος – δείχνοντας πως κάτι έρχεται. Ο Michael παρατηρεί «Κατέληξα να φτιάξω τους Dominus, αλλά όσο μεγάλωνα, ξεκίνησαν να μου λείπουν τα παλιά rock n roll κομμάτια με τα οποία μεγάλωσα, και παρόλο τον σεβασμό που είχαν κερδίσει οι Dominus, και το όνομα που είχαμε χτίσει στην Ευρώπη, ένιωσα την ανάγκη να κάνω κάτι καινούριο.» Καλώντας τους καλύτερους μουσικούς της Ευρώπης να επιβιβαστούν σε ένα τρελό ταξίδι, δημιουργήθηκαν οι πρωτοποριακοί και ριζοσπαστικοί Volbeat. Ο δρόμος προς την επιτυχία ήταν στρωμένος με ανυπακοή και σκεπτικότητα, όπως σε κάθε τι που σπάει τις νόρμες και τα προσχήματα. Ωστόσο το συγκρότημα δεν συμβιβάστηκε με τίποτα λιγότερο από το να διαδώσει στον κόσμο τον πρωτοποριακό της ήχο. Το 2000, η metal μηχανή του 21ου αιώνα σιγοβρώντιζε και ήταν έτοιμη να ανεβάσει στροφές και να παρασύρει τα πάντα στο πέρασμά της. Ο Poulsen ανακαλεί: «Κάναμε κάποια demos και τα διαμοιράσαμε, με αποτέλεσμα να καταλήξουμε να υπογράφουμε με την πρώτη μας δισκογραφική εταιρεία». Πριν από αυτό θυμάμαι όταν δίναμε τα demos μας σε εταιρείες, μας λέγαν πως «μας αρέσει πολύ η μουσική σας, αλλά δεν ξέρουμε αν θα την αγοράσει κάποιος, οπότε δεν μπορούμε να συνεργαστούμε», αλλά συνεχίζαμε να παίζουμε δυνατά και το κοινό συνέχισε να μεγαλώνει και ξαφνικά άρχισαν να γράφουν για εμάς σε underground περιοδικά και οι πρώτοι μας δίσκου με την πρώτη μας δισκογραφική εταιρεία ξεκίνησαν να πουλάνε.» Χρειάστηκαν μόνο 1.000 αντίτυπα τους “Beat the Meat” demo, για να υπογράψουν το πρώτο τους συμβόλαιο με την Rebel Monster Records, το πιο ταιριαστό όνομα δισκογραφικής εταιρείας που έχει να κάνει με τους Volbeat. Οι Volbeat κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album, «The Strength/The Sound/The Songs” το 2005 με το line up του album να αποτελείται από τους Michael Poulsen (φωνητικά), Jon Larsen (drums), Franz Gottschalk (κιθάρα) και Anders Kjolholm (μπάσο). To album έκανε μεγάλη επιτυχία στην Δανία φτάνοντας στο νούμερο 18 των charts και αποσπώντας θετικές κριτικές για τον νέο τους ήχο, καθώς ταυτόχρονα οι συναυλίες τους γινόντουσαν μυθικές. Ο χρόνος έκλεισε με το «The Strength/The Sound/The Songs” να κερδίζει το βραβείο του καλύτερου album στα Danish Metal Musik Awards το 2005. Ήταν ένας μυθικός συνδυασμός όλων των χαρακτηριστικών της νέας εποχής της heavy metal μουσικής και των διαχρονικών βασιλιάδων του metal, και οι Volbeat έφεραν στην σκηνή μία μεγάλη επίθεση. Καταστρέφοντας όλα τα προκαθορισμένα εμπόδια, με έναν βαρύ ήχο, παραμορφωμένους ενισχυτές, αμετρίαστα κιθαριστικά solos, επίμονους ρυθμούς και φωνητικά που ξεφεύγουν από την κατηγοριοποίηση, οι Volbeat συνέχισαν να εκτινάσσονται προς στα μπροστά και από τότε δεν έχουν σταματήσει ούτε λεπτό. Οι Volbeat είχαν βάλει ξανά την μεγαλύτερη μουσική τους ταχύτητα και συνέχισαν τον αγώνα τους προς την κορυφή. Με την πρώτη τους κυκλοφορία, περιοδεύσαν αδιάκοπα την Ευρώπη, θυσιάζοντας τους εαυτούς τους στην μουσική, αφιερώνοντας όλο τους το πάθος, παραιτήθηκαν από τις δουλειές τους με μοναδική βλέψη ότι μερικές φορές το να κάνεις τα πράγματα με τον δύσκολο τρόπο σημαίνει να τα κάνεις με τον σωστό τρόπο. Η επιμονή τους απέδωσε καρπούς 2 χρόνια μετά, όταν το «Rock the Rebel/ Metal the Devil» έγινε τεράστιο hit, φτάνοντας στο νούμερο 1 των charts της Δανίας, ξεπερνώντας καλλιτέχνες όπως η Britney Spears και Bruce Springsteen. Ήταν ένα μεγάλο κατόρθωμα, καθώς ήταν το πρώτο metal συγκρότημα που το κατάφερε να φτάσει στο νούμερο 1 των charts της Δανίας, καλωσορίζοντας τους Volbeat στον πάνθεο της μουσικής. Πολλοί πιστεύουν ότι η παρουσία τους στην metal σκηνή εδραιώθηκε με το “Rock the Rebel/Metal the Devil” το οποίο έφερε μία κολοσσιαία έκρηξη στην Ευρώπη. Αυτός ο πύραυλος έφερε τους Volbeat σε σχεδόν κάθε μουσικό radar. Αποδεικνύοντας πως δεν ήταν απλά ένα πυροτέχνημα – το album έμεινε στο top 5 για 5 μήνες. Ενδυναμωμένοι από την αποδοχή του κοινού, βγήκαν για την 2η Ευρωπαϊκή τους περιοδεία προχωρώντας βαθιά στις σελίδες της metal ιστορίας. Το 2007 ήταν πολύ σημαντικό για τους Volbeat καθώς άνοιξαν το Roskilde Festival (ένα από τα πέντε μεγαλύτερα ετήσια μουσικά festival στην Ευρώπη) και προσλάβαν τον Thomas Bredahl ως αντικαταστάτη του Gottschalk στην κιθάρα. Κοιτώντας πίσω, ο Michael θυμάται «Ήταν πραγματικά τρελό, ήμασταν ξαφνικά σε όλα τα ραδιόφωνα, είχαμε ένα χιτ που λεγόταν ‘The Garden’s Tale’, κάναμε μεγάλη περιοδεία με αυτόν τον δίσκο και οι συναυλιακοί χώροι μεγάλωναν, το κοινό αυξανόταν και ξαφνικά παίζαμε μπροστά σε χιλιάδες άτομα». Τα νέα εξαπλώθηκαν γρήγορα ότι υπήρχε κάτι καινούριο στην Ευρωπαϊκή metal σκηνή, ένα είδος μελωδικής αδρεναλίνης, και οι φανς, οι κριτικοί και η βιομηχανία έφταναν σε όρια παροξυσμού. Λες και αυτό δεν ήταν αρκετό, ο Lars Ulrich, ιδρυτικό μέλος της γιγαντιαίας metal μπάντας Metallica, άρχισε να ρωτάει για όλο αυτόν τον χαμό που γινόταν τότε στη Δανία και όλοι του μιλούσαν για τους ‘Volbeat’. Οι Volbeat είχαν την ευκαιρία να παίξουν μπροστά στους Metallica και ο James Hetfield μπήκε επίσης στο fan club τους, λέγοντας στον Michael μετά το show, «Σας άκουσα να παίζετε κάτι σαν ‘Elvis metal και μου άρεσε!» Τόσο πολύ που το μόνο που χρειάστηκε ήταν μια ανταλλαγή cd σε ένα πάρτι και μερικά τηλεφωνήματα και οι Volbeat ξαφνικά βρέθηκαν να ανοίγουν τις συναυλίες των Metallica σε 2 παγκόσμιες περιοδείες. Το 2008, οι Volbeat έβγαλαν τον τρίτο τους δίσκο και τον πρώτο τους δίσκο με τον κιθαρίστα Thomas Bredahl με τίτλο ‘Guitar Gangsters & Cadillac Blood’, το οποίο έφτασε στην κορυφή των φινλανδικών τσαρτ αμέσως μετά την κυκλοφορία του. Εκείνη τη χρονιά επίσης οι Volbeat έκαναν περιοδεία στην Αμερική με τους Nightwish και έπαιξαν μπροστά σε 400,000 θαυμαστές τους στο μεγαλύτερο open air φεστιβάλ της Ευρώπης, το Przystanek Woodstock. Με την κυκλοφορία του ‘Beyond Hell/Above Heaven’ to 2010, που συνεχίζει την ιστορία του ‘Guitar Gangsters & Cadillac Blood’, ο Poulsen λέει «Ήταν διαφορετικό, αλλά και πάλι ήταν πιστό στο στυλ των Volbeat. Είχαμε γρήγορα, αργά και ενδιάμεσου ρυθμού τραγούδια. Και πάλι αναμείξαμε διαφορετικά στυλ όπως punk, rock'n'roll, rockabilly, metal, heavy metal, thrash metal και country. Επίσης σχολιάζει σχετικά με τους guest μουσικούς του άλμπουμ, «Είμαι πολύ περήφανος που τους είχα μαζί μου, μιας και με έχουν εμπνεύσει πάρα πολύ εδώ και καιρό». Στους guest μουσικούς ήταν μουσικοί θρύλοι, όπως ο Mark ‘Barney’ Greenway Greenway (Napalm Death), ο Michael Denner ( Mercyful Fate/King Diamond), ο Miland "Mille" Petrozza (Kreator), ο Henrik Hall - (Love shop (φυσαρμόνικα)) και ο Jakob Oelund (Taggy Tones (μπάσο)). Οι κριτικοί και οι φανς θεωρούν το “Beyond Hell/Above Heaven” ως το άλμπουμ σταθμό των Volbeat, γιατί έδειξε στην metal κοινότητα ότι το rockabilly και η metal μπορούν να συνδυαστούν με τέτοιο τρόπο, δημιουργώντας την απορία στη μουσική βιομηχανία ‘γιατί δεν είχε γίνει αυτό εδώ και καιρό;’. Παρουσιάζοντας την ασυνήθιση και εξαιρετική φωνή του Poulsen, η κυκλοφορία του άλμπουμ είχε τρομερή επιτυχία και το “Beyond Hell/Above Heaven” έχει πουλήσει πάνω από 1,000,000 αντίτυπα. Με μια ακόμα αμείλικτη περιοδεία στην Ευρώπη και στην Αμερική, (με σταθμούς όπως το Download Festival και συνοδεύοντας μπάντες όπως οι Metallica, Megadeath, Anthrax και Slayer στο Sonisphere), από το 2010 οι Volbeat ήταν τόσο ασυμβίβαστοι όσο και τότε που πρωτοξεκίνησαν. Ο ασύγκριτος ήχος τους είναι το αποτέλεσμα μιας μπάντας με τα κότσια να ξεπεράσει τα μουσικά σύνορα, με ένα ξεχωριστό ύφος που δεν το συναντάς συχνά στον χώρο της μουσικής και ένα αυθεντικό ταλέντο. Το 2011 έφερε περισσότερες αλλαγές στην μπάντα με την αποχώρηση του Thomas Bredahl. Οι Volbeat συνέχισαν την υπόλοιπη περιοδεία τους (2011-2012), καθώς οι φανς περίμεναν με αγωνία ποιος θα έρθει στη θέση του. Στην αρχή του 2013, ανακοινώθηκε ότι ο Rob Caggiano, πρώην μέλος των Anthrax, και ο παραγωγός του νέου άλμπουμ, θα έμπαινε στην μπάντα. Καθώς σκέφτεται την περίοδο με τους Volbeat, ο Caggiano λέει «Είναι υπέροχα, επιτέλους μπορώ να είμαι δημιουργικός, και με τους Volbeat υπάρχει περισσότερος χώρος για κιθάρα, και να περνάω καλά. Μπορώ να εξερευνώ νέα εδάφη, που μέχρι τώρα δεν μπορούσα. Οι συναυλίες συνεχώς μεγαλώνουν και είναι καταπληκτικό. Το να βρίσκεσαι πάνω σε αυτή τη σκηνή είναι απερίγραπτο και κάθε συναυλία είναι σαν γιορτή». Τώρα, με την κυκλοφορία του “Outlaw Gentlemen & Shady Ladies”, που πούλησε πάνω από 300,000 αντίτυπα στην Αμερική, το δανέζικο κουαρτέτο έλαβε την πρώτη του υποψηφιότητα GRAMMY στην κατηγορία «Καλύτερη Metal Ερμηνεία» για το «Room 24» (Volbeat Featuring King Diamond), και κέρδισε το γερμανικό Echo Award για την κατηγορία «Καλύτερη Διεθνής Εναλλακτική Ερμηνεία». Το ρεπερτόριο της μπάντας είναι πλέον βασικό μέρος του Active Rock radio, δυναμώνοντας την παρουσία τους με έξι συνεχόμενα singles τους που έφτασαν στην πρώτη θέση. Το τελευταίο τους single “Dead But Rising” πρόσφατα έφτασε στην κορυφή. Το “Outlaw Gentlemen & Shady Ladies” έχει γίνει πλατινένιο στην πατρίδα τους τη Δανία, καθώς και στη Γερμανία και την Αυστρία, με χρυσές πωλήσεις στη Φινλανδία και τη Σουηδία, καθώς και τον Καναδά. Η μπάντα έχει πουλήσει πλέον πάνω από 2,500,000 άλμπουμ και αυτό αποδεικνύει ακόμα περισσότερο ότι ο ήχος των Volbeat είναι κάτι παραπάνω από ένα αμάγαλμα. Είναι η ηχητική αντίθεση ανάμεσα στις τωρινές τάσεις της metal και rock μουσικής. Είναι μια μουσική επανάσταση με σκληρές κιθάρες, δυνατό μπάσο και αμείλικτα τύμπανα, που σε ταρακουνούν και σε παρασύρουν. Οι Volbeat έχουν αποδείξει ότι το ταλέντο τους συνδυάζεται με ένα απερίγραπτο στυλ που σου ξυπνάει τον επαναστάτη μέσα σου και σε ταξιδεύει σε αναχρονιστικούς ήχους, καθώς και φέρνει μια αναγκαία τροπή στην τωρινή μουσική σκηνή. TREMONTI Το όνομα του Mark Tremonti στους μουσικόφιλους μνημονεύεται πολύ συχνά όταν γίνεται κουβέντα για τους σπουδαιότερους κιθαρίστες της γενιάς του! Πώς να γίνει διαφορετικά όταν μιλάμε για τον ιθύνοντα κιθαριστικό νου των Creed, Alter Bridge και του προσωπικού του project υπό τον κατανοητό τίτλο TREMONTI! Bιρτουόζος της κιθάρας λοιπόν ο Mark Tremonti! Aπό τις Post Grunge δοξασμένες μέρες των Creed μέχρι όταν συνάντησε το φιλαράκι του Myles Kennedy στους Alter Bridge ο Tremonti πρόσφερε αφειδώς κομμάτια από το ταλέντο του στους fans! Δεν σταμάτησε ποτέ ωστόσο να διοχετεύει την ενέργεια του και τις εμπνευσμένες συνθέσεις του στο προσωπικό του σχήμα, το οποίο λατρεύεται από κιθαρίστες και κοινό! Από τα “All I Was” & “Cauterize” του 2012 και 2015 ήρθε το εκπληκτικό “Dusk” του 2016 για να τον εδραιώσει ως ένα από τους καλύτερους κιθαρίστες των ημερών μας! Ενώ ετοιμάζει τον νέο του δίσκο «A Dying Machine” θα κάνει μια στάση στην χώρα μας την Παρασκευή 20 Ιουλίου στην σκηνή του Rockwave Festival 2018!! THE RAVEN AGE Το όνειρο κάθε γκρουπ: ένα μεγάλο στάδιο γεμάτο με εκστασιασμένους φανς να φωνάζουν το όνομά της μπάντας σου, να ουρλιάζουν κάθε στίχο, γροθιές στον αέρα, χαμένοι στη μουσικοί, ενωμένοι σα μια μαγεμένη κοινότητα. Αυτή ήταν η εικονα που αντίκρυζαν οι The Raven Age κάθε νύχτα, αφού δέχτηκαν μια πρόταση να παίξουν ως support μπάντα με τους θρύλους της metal, Iron Maiden, στα πλαίσια της επιτυχημένης παγκόσμιας περιοδείας τους “The Book Of Souls”, το 2016. Τέτοιου είδους φιλοδοξίες απήχαν πολύ από τα μυαλά του Dan Wright (κιθάρα) και του George Harris (κιθάρα), όταν οι δυό τους γνωρίστηκαν πίσω στο 2009. Οι τότε έφηβοι άκουγαν μανιωδώς metalcore μπάντες, όπως τους Killswitch Engage, τους Parkway Drive και τους Avenged Sevenfold και μοιράζονταν κοινή αγάπη για soundtracks και ζωηρές κλασικές συμφωνίες. Σταδιακά αναπτύχθηκε το όραμα για τη δική τους μουσική και ο σχηματισμος δικής τους μπάντας ήταν φυσικό επακόλουθο. Με την προσθήκη του ντράμερ Jai Patel, του μπασίστα Matt Cox και του τραγουδιστή Michael Burrough, οι The Raven Age έπαιξαν σαν ολοκληρωμένη μπάντα το πρώτο τους live το Φεβρουάριο του 2013. Δουλεύοντας ανεξάρτητα και όντας υπερήφανοι για αυτό, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο EP τους το καλοκαίρι του 2014 και ξεκίνησαν να περιοδεύουν πλάι σε μπάντες όπως Mastodon, Gojira, Tremonti, Delain, British Lion και Ghost. Οι εμφανίσεις τους στα φεστιβάλ Download και Sonishpere τους κατέστησαν ως ένα από τα πλέον δυνατά συγκροτήματα της Μεγάλης Βρετανίας. Και στη συνέχεια ήρθε η πρόσκληση να παίξουν ως support act με τους Iron Maiden σε ένα μια περιοδεία έξι μηνών, η οποία περιοδεία θα ταξίδευε τους νεαρούς Λονδρέζους σε γήπεδα χωριτηκότητας 55.000 της Νότιας Αμερικής, μέχρι το θρυλικόMadison Square Garden της Νέας Υόρκης. Έπειτα ακολούθησε η κυκλοφορία του πρώτου τους full-length album, “Darkness Will Rise”, το οποίο αποτελεί απόδειξη πως οι The Raven Age είναι πλέον έτοιμοι να «πετάξουν». MONUMENT Έχοντας ήδη κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ “Renegades” 2014 και “Hair Of The Dog” 2016, με το δεύτερο να αποσπά διθυραμβικές κριτικές από τον Ευρωπαϊκό Heavy Metal τύπο, οι Monument πρόσφατα ανακοίνωσαν την κυκλοφορία ενός 7” Single, προάγγελο της κυκλοφορίας του τρίτου τους κατά σειρά album με τίτλο “Hellhound”, το οποίο και θα κυκλοφορήσουν στις 25.05.2018 μέσω της ROAR! Rock Of Angels Records σε jewel case CD, limited Digipack CD, μαύρο βινύλιο και limited special boxset! Η μπάντα, θα μοιραστεί την σκηνή του Rockwave Festival την Παρασκευή 20 Ιουλίου με τους IRON MAIDEN, VOLBEAT, TREMONTI, WEB και ROLLIN DICE. Αυτή δεν θα είναι η πρώτη φορά που οι MONUMENT επισκέπτονται την χώρα μας καθώς μετά την επιστροφή τους από την ευρωπαϊκή περιοδεία τους με τους RAGE το φθινόπωρο του 2016, εμφανίστηκαν ως direct support στις δύο εμφανίσεις των ICED EARTH σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον Νοέμβριο του 2016 κερδίζοντας νέους fans στην χώρα μας! Είναι γνωστό στην Heavy Metal Ευρωπαϊκή κοινότητα πως κερδίζουν ολοένα και περισσότερους fans μέσα από τα πολύ δυναμικά live shows τους και απόδειξη για αυτό είναι η συμμετοχή του συγκροτήματος στο Rock Hard Festival στο Gelsenkirchen της Γερμανίας τον περασμένο Ιούνιο του 2017, όπου στην πρώτη μέρα του φεστιβάλ έκαναν ρεκόρ προσέλευσης στην ώρα που εμφανίστηκαν σε σχέση με τις προηγούμενες χρονιές / συγκροτήματα του φεστιβάλ! Το συγκρότημα δημιουργήθηκε στους δρόμους του Ανατολικού Λονδίνου από τον τραγουδιστή Peter Ellis. Οι MONUMENT φέρνουν πίσω έναν ήχο που λείπει από το Ηνωμένο Βασίλειο για σχεδόν 30 χρόνια. True British Heavy Metal! WEB Oι πιόνεροι του dark metal θα δώσουν ένα μοναδικό show στο TerraVibe Park αντάξιο της φήμης τους σαν μια από τις πιο σημαντικές μπάντες παγκοσμίως! ROLLIN DICE Οι Rollin' Dice σχηματίστηκαν το 2011 ως ένα blues rock σχήμα καθοδηγούμενο από την αισθητική των 70's και των σπουδαίων συγκροτημάτων της περιόδου εκείνης. Μετρώντας 6 χρόνια στο ενεργητικό τους και πολλές εμφανίσεις τόσο σε venues της Αθήνας όσο και της επαρχίας και έπειτα από πολλές αλλαγές στον ηχητικό προσανατολισμό του σχήματος αλλά και τη σύνθεση αυτού, τον Νοέμβριο του 2017 κυκλοφορούν με το ελληνικό Metal Hammer το full length debut album τους, "Way to the Sun". Πλέον κινούνται στα μονοπάτια της heavy rock και της “live” αισθητικής στον ήχο τους. Σημαντική στιγμή, έπειτα από το δισκογραφικό ξεκίνημα του γκρουπ, ήταν η live εμφάνιση τους πλάι στους Nightstalker και V.I.C. στο Piraeus Academy, σε μία sold out βραδιά οργανωμένη από το ελληνικό Metal Hammer. Το γκρουπ αυτή τη στιγμή εμφανίζεται σε πόλεις ανά την Ελλάδα για την προώθηση του debut album του “Way to the Sun”. Η προπώληση ξεκινάει την Τρίτη, 21 Νοεμβρίου, στις 10:30. Ακολουθούν όλες οι σχετικές πληροφορίες σχετικά με την προπώληση: Τιμές εισιτηρίων: Εισιτήρια γενικής εισόδου - πρώτη φάση προπώλησης: 49€. Εισιτήρια γενικής εισόδου – δεύτερη φάση προπώλησης: 55€ Διήμερα εισιτήρια γενικής εισόδου (+camping) – πρώτη φάση προπώλησης: 88€ Διήμερα εισιτήρια γενικής εισόδου (+camping) – δεύτερη φάση προπώλησης: 96€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ. 2310264880 Online: www.tickethouse.gr www.ticketmaster.gr με δυνατότητα print at home Σε όλη την Ελλάδα: Δίκτυο Καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE *Όριο αγοράς 4 εισιτήριων ανά συναλλαγή **Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet, καθώς και από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE, υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Οδηγίες για πρόσβαση στο χώρο: http://www.rockwavefestival.gr/el/directions/ Περισσότερες πληροφορίες στα: http://www.ironmaiden.com || www.didimusic.gr Προσοχή: Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης (Ticket House, Musicland, www.tickethouse.grwww.ticketmaster.gr & Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE) και όχι από ηλεκτρονικούς η φυσικούς μεταπωλητές προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπέρ-χρεώσεις.  ]]> 287 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 19.07.2018]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-19-07-2018/ Fri, 27 Apr 2018 11:56:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=292 Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ. 2310264880 Online: www.tickethouse.gr www.ticketmaster.gr με δυνατότητα print at home Σε όλη την Ελλάδα: Δίκτυο Καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE *Όριο αγοράς 4 εισιτήριων ανά συναλλαγή **Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet, καθώς και από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE, υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Οδηγίες για πρόσβαση στο χώρο: http://www.rockwavefestival.gr/el/directions/ Περισσότερες πληροφορίες στα: http://www.judaspriest.com || www.didimusic.gr
]]>
292 0 0 0
<![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 06.07.2018]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-06-07-2018/ Fri, 27 Apr 2018 12:06:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=297 www.tickethouse.gr & www.ticketmaster.gr (Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2) Alt-J Κυρίες και Κύριοι το Rockwave Festival 2018 υπερήφανα παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 6 Ιουλίου τους Alt-J! Ένα βραβείο Mercury και ένα ένα Ivor Novello με τον πρώτο τους δίσκο! Ένα sold out στο Madison Square Garden και ένα Headline show στο Latitude με τον δεύτερο! Νούμερο 1 στο Ηνωμένο Βασίλειο και νούμερο 1 στα charts των Η.Π.Α. 4 υποψηφιότητες για τα Brit Awards και 1 για Grammy! Tρία χρόνια παγκόσμιας περιοδείας και αμέτρητων shows τα οποία καθιέρωσαν τους Alt-J ως ένα από τα πλέον εντυπωσιακά τρίο της μουσικής σήμερα! Ήσυχα, αποτελεσματικά, μα πάνω από όλα εντυπωσιακά οι Alt-J έγιναν μια από τις πιο μεγάλες Βρετανικές μπάντες της δεύτερης δεκαετίας του 2000! Artelectro, math-folk, hymnal-rock, πείτε το όπως θέλετε, κανένα εκ των προαναφερθέντων δεν είναι απόλυτα λάθος, ενώ συγχρόνως όλα έχουν και από κάτι σωστό! Η μουσική τους φτιαγμένη από τους Joe Newman (φωνή,κιθάρα), Gus Unger-Hamilton (πλήκτρα,φωνή) και Thom Green (drums/electronics) θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως η τομή μιας εμπνευσμένης πρωτοπορίας και μιας μελωδικής καρδιάς που πάλλεται και ματώνει! Εδώ και δέκα χρόνια που έχουν περάσει από την ημέρα που δημιουργήθηκαν στο Leeds οι Alt-J είναι ένα Post-κιθαριστικό γκρουπ έτοιμο να ηγηθεί της neo-pop γενιάς μας! Παρασκευή 6 Ιουλίου το Rockwave Festival 2018 υποδέχεται τους Alt-J! Rockwave 2018 is Calling! Save the date! Thank you for standing with us Rockwavers! Miles Kane Γεννημένος και μεγαλωμένος στο Liverpool, ο Miles Kane έχει χαρακτηριστεί από το MOJO ως «ένας από τους πιο επιδραστικούς συνθέτες της Μ. Βρετανίας». Αντιλήφθηκε την αγάπη του για τη μουσική σε ηλικία 17 ετών ως μέλος των The Little Flames, η διάλυση των οποίων οδήγησε στη σύσταση των The Rascals, το 2007. Η δημιουργία των δεύτερων είχε ως αποτέλεσμα τη γνωριμία του Miles Kane με τον Alex Turner, όταν η μπάντα άνοιξε για τους Arctic Monkeys την ίδια χρονιά. Την αμέσως επόμενη χρονιά, ο Kane έπαιζε και περιόδευε με τον Turner ως The Last Shadow Puppets, κάνοντας προώθηση του νούμερο 1 και υποψήφιου για βραβείο Mercury άλμπουμ τους, ‘The Age of The Understatement’. Όπως έχει επιδείξει και ο ίδιος μέσω της μουσικής και του προσωπικού του στυλ, ο Kane δεν υπήρξε ποτέ κάποιος που απέφυγε την προσοχή. Έτσι, προχώρησε στην κυκλοφορία του ντεμπούτου σόλο άλπουμ του ‘Colour of the Trap,’ το Μάιο του 2011. Αγαπήθηκε από κριτικούς, κατάφερε να κάνει sold out πολλά headline σόου σε Μεγάλη Βρετανία και Ευρώπη και κέρδισε πληθώρα θαυμαστών παίζοντας σε αγγλικά και διεθνή φεστιβάλ. Ο Miles Kane επέστρεψε στα μουσικά δρώμενα με τη δεύτερη ολοκληρωμένη του δουλειά ‘Don’t Forget Who You Are’. Με τα δύο του αυτά άλμπουμ, έχει κερδίσει σημαντικούς επαίνους και υποψηφιότητες, καθώς και βραβεία από τα: Q, Mojo, NME, αλλά και μια αξιοσημείωτη υποφηφιότητα για βραβείο Mercury. Επτά χρόνια μετά την κυκλοφορία του ‘Colour Of The Trap’, το τρίτο πολυαναμενόμενο σόλο άλμπουμ του Kane θα κυκλοφορήσει μέσα στην άνοιξη του 2018. Get Well Soon Οι “Get Well Soon” είναι το project του Γερμανού τραγουδιστή, συνθέτη και πολυ-μουσικού “Konstantin Gropper”. “Rest Now, Weary Head” είναι το ντεμπούτο album του και “Vexations” το δεύτερο. Μας προσκαλεί να γύρουμε και να κλείσουμε τα μάτια μας για λίγο. Οι πληγές επουλώνονται και μετρούνται τα τραύματα. Στο μεταξύ, η μουσική του περιπλανιέται. Folk και electro περπατάνε χέρι-χέρι, η κλασσική μουσική σχηματίζεται στον μακρινό ορίζοντα – μία αμυδρή ανάμνηση παλαιών εποχών – τα σημεία που κολλάνε στο μυαλό της pop περιμένουν στην άκρη για να αγγιχθούν με μία μικρή δόση ειρωνείας. Οι Get Well Soon σμίγουν μουσική από όλο τον κόσμο, morricone soundtrack μέχρι tango. Συγκρίνονται εύκολα με Beirut, Patrick Wolf & Tom Waits, και τα 2 τους album τραβήξαν την προσοχή του τύπου από την Γερμανία, Γαλλίακαθώς και του Ηνωμένου Βασιλείου. Οι Get Well Soon στην σκηνή είναι 6 άτομα με πολλά μουσικά όργανα. Η τέχνη του Konstantin συγκεντρώνει την ικανότητα του να διαφεύγει από την κατηγοριοποίηση, και να διαφοροποιείται με το κάθε single των Get Well Soon. Διαπερνώντας από τις μνήμες των μπαλαντών του Leonard Cohen, τις σιωπηλές κραυγές του Tom Waits, τον Nick Cave και τον Thom Yorke. Μετά από 2 albums, 4 videos, πολλές περιοδείες και festivals όπως το Glastonbury και το Les Nuits Secreted, καθώς και με πολλά sold out shows, όπως για παράδειγμα στο Volksbuhne στο Βερολίνο και το La Cigale στο Παρίσι ή το μέγαρο του Dortmund ακολούθησαν πολλά ακόμη σε όλη την Ευρώπη. Ο Konstantin πάντα έγραφε μουσικές για κινηματογραφικές ταινίες όπως το “Palermo Shooting” σκηνοθετημένο από τον Wim Wenders, το “Same same but different’ του Buck και συνέθεσε original soundtrack από το σκοτεινό ARTE TV show “Xanadu” που έπαιξε το 2011. Η ιστορία των Get Well Soon θα συνεχιστεί με το τρίτο album και πολλές ακόμα live ημερομηνίες στο μέλλον. CORETHEBAND Οι CORETHEBAND θα ναι το ελληνικό γκρουπ που θα εμφανιστεί στο Rockwave Festival την Παρασκευή 6 Ιουλίου 2018]]> 297 0 0 0 <![CDATA[Scorpions in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/scorpions-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 12:14:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=300 www.ticketservices.gr, tickets.public.gr, τηλεφωνικά στο (+30) 210 7234567 Εισιτήρια ? goo.gl/dJMM8F ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ☎ 210 7298930 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / INFORMATION: (+30) 210 7298930]]> 300 0 0 0 <![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ στο ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%b1/ Fri, 27 Apr 2018 12:16:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=303 www.ticketpro.gr| www.tickethouse.gr
]]>
303 0 0 0
<![CDATA[Primer Music Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/primer-music-festival-2018/ Fri, 27 Apr 2018 12:18:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=307 Steve Aoki, JAUZ + more artists to be announced soon! PRIMER MUSIC FESTIVAL Wednesday, July 11th 2018 Faliro Sports Arena(Tae Kwon Do), Athens HEADLINERS: Steve Aoki JAUZ + more to be announced Details coming soon... www.primermusicfestival.com www.instagram.com/primermusicfestival  #PRIMER2018 Everyday Events]]> 307 0 0 0 <![CDATA[Richie Kotzen στην Ελλάδα ! Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον Ιούλιο !]]> https://www.puzzlemag.gr/richie-kotzen-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Fri, 27 Apr 2018 12:20:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=310 www.123TICKETS.gr (στην ηλεκτρονική προπώληση ενδέχεται να υπάρχει χρέωση μεταπωλητή) Αθήνα: Καγμακης , metal era , no remorse , monsterville Θεσσαλονίκη: ΖΑΧΟΣ , Διωροφον , Alone , Χορδές , Ticket house , Dizzy Dolls Τιμή εισιτηρίου: Προπώληση 25 euros early bird Προπωληση 28 Ταμείο: €30 ΠΕΡΙΣΣOΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210.62 31 077 | info@fairplay.gr]]> 310 0 0 0 <![CDATA[Calexico Live at Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/calexico-live-at-acropolis/ Fri, 27 Apr 2018 12:22:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=313 313 0 0 0 <![CDATA[Leon of Athens live at Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου]]> https://www.puzzlemag.gr/leon-of-athens-live-at-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd-%ce%b5%cf%80%ce%b9%ce%b4%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%bf%cf%85/ Fri, 27 Apr 2018 12:24:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=316 http://greekfestival.gr/gr/events/view/leon-of-athens-2018 Ο γνωστός τραγουδοποιός Leon of Athens μαζί με την μπάντα του δίνουν μια συναυλία έξω από τα συνηθισμένα. Στον Κήπο της Πειραιώς 260 οι θεατές θα απολαύσουν διασκευές αγαπημένων κομματιών από την ελληνική και παγκόσμια μουσική σκηνή, αλλά και όλα τα νέα κομμάτια του Leon of Athens από το νέο άλμπουμ του, Xenos, που κυκλοφόρησε από την Minos EMI το 2018. Μαζί με τον Leon of Athens και το συγκρότημά του, συμπράττει μία dream team 30 γυναικείων φωνών, οι chórεs. O Leon of Athens ξεχώρισε από τον πρώτο κιόλας δίσκο του, το Futrue. Με τον επόμενο δίσκο του, Global, κατάφερε να αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από μεγάλα διεθνή μέσα (The Guardian, The New York Times, BBC, NME). Πρόσφατα, μεταξύ άλλων, συμμετείχε στο φεστιβάλ SXSW στο Τέξας και το video clip για το κομμάτι 'Xenos' είναι υποψήφιo στα μουσικά βραβεία του Βερολίνου. Τις ενορχηστρώσεις της χορωδίας υπογράφει ο συνθέτης Αλέξανδρος Λιβιτσάνος, ο οποίος είναι από τους πιο δραστήριους μουσικούς της χώρας, μετρώντας δεκάδες συνεργασίες με καλλιτέχνες της εγχώριας και της παγκόσμιας σκηνής. Μουσική - Στίχοι: Τιμολέων Βερέμης (Leon of Athens) Ενορχήστρωση χορωδίας: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος Διδασκαλία-Διεύθυνση χορωδίας: Μαρίνα Σάττι Ήχος: Νίκος Γκουντινάκης Φώτα: Μενέλαος Ορφανός Ερμηνεύουν: Τιμολέων Βερέμης (Leon) (φωνή), Κωνσταντίνος Γιαννίρης (μπάσο), Τζιμ Σταρίδας (τρομπόνι), Julie Thorp (πλήκτρα), Kaja Magsam (ντραμς), Λευτέρης Βολάνης (ηλεκτρική κιθάρα) Φωνητικό σύνολο chórεs: Νεφέλη Σκοπετέα, Μαριάννα Τσαμπά, Μυρτώ Παππά, Ερωφίλη Παναγιωταρέα, Χαρά Ζαχαράκου, Δάφνη Δαυίδ, Αναστασία Μεγαλοκονόμου, Νάσια Ιακώβου, Δανάη Πολίτη, Δέσποινα Κοντοζανή, Κατερίνα Κουτσονικόλα, Ντίμη Σπέλα, Ειρήνη Κυριακουλάκου, Χριστίνα Βούλγαρη, Αθηνά Σακαλή, Λιάνα Κοκόση, Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου, Θεώνη Φύτρου, Όλγα Λάσκαρη, Φένια Ζαχαρίου, Γιούλη Δανιγγέλη, Βασιλική Βλαμάκη, Εβελίνα Μεγαλοκονόμου]]> 316 0 0 0 <![CDATA[Dead Kennedys (USA) ζωντανά στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/dead-kennedys-usa/ Fri, 27 Apr 2018 12:52:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=319 DEAD KENNEDYS (USA) ζωντανά στην Αθήνα Line Up: East Bay Ray - Klaus Flouride - D.H. Peligro - Ron “Skip” Greer w/ special guest: PANX ROMANA (GR) Κυριακή 1 Ιουλίου 2018 - Piraeus 117 Academy Οι Dead Kennedys φέρουν τον αδιαμφισβήτητο τίτλο ενός εκ των δημοφιλέστερων, μεγαλυτέρων και σημαντικότερων Αμερικανικών punk hardcore συγκροτημάτων των late '70s και early '80s και όχι αδίκως. Φροντίζοντας από τα πρώτα βήματά τους, με όπλο τους το καυστικό χιούμορ (το όνομα της μπάντας είναι χαρακτηριστικό άλλωστε αυτής της νοοτροπίας) να ασκήσουν κριτική σε ζητήματα που "έκαιγαν" όπως η κυβέρνηση Jerry Brown, οι yuppies, η οικολογική καταστροφή, ακόμη και η θρησκεία, σε μια εποχή που καυστικές και προβοκατόρικες συμπεριφορές τέτοιου τύπου αποτελούσαν κόκκινο πανί στις συντηρητικές Αμερικανές κοινωνίες, και με τον χαρακτηριστικό σκοτεινό τους ήχο που τρόπον τινά γεφύρωνε τη Βρετανική punk των Sex Pistols με το surf rock των The Ventures, δεν άργησαν να βρεθούν στο προσκήνιο κερδίζοντας πολυάριθμους οπαδούς, αλλά και αρκετούς πολέμιους.   Η εκκεντρική τους συμπεριφορά όμως δεν σταματούσε εκεί, με τον τότε frontman του σχήματος, Jello Biafra, να θέτει το 1979 υποψηφιότητα για δήμαρχος του San Francisco, κάτι που ξεκίνησε ως φάρσα και τελικά κατέληξε να τραβάει τα βλέμματα της δημοσιότητας, με τον ίδιο να καταλαμβάνει την τέταρτη θέση και τελικά με ακροδεξιές πολιτικοθρησκευτικές οργανώσεις να εναντιώνονται στην ύπαρξή του σχήματος και με τη μπάντα να αποκτά διαταραγμένες σχέσεις με τις αρχές, καταλήγοντας -μεταξύ άλλων- να έχουν αυστηρή αστυνομική επίβλεψη σε κάθε συναυλία τους.   Από την πολυτάραχη πορεία των Dead Kennedys δεν έλειψαν όμως και οι εμπορικές επιτυχίες, με τα "California Über Alles" και "Holiday In Cambodia" να καθίστανται διαχρονικοί punk ύμνοι, το "Too Drunk To Fuck" να μπαίνει στα Βρετανικά Top 40 singles το 1981 και το ντεμπούτο "Fresh Fruit For Rotting Vegetables" να γίνεται χρυσό στη Βρετανία! Η κυκλοφορία του τρίτου σε σειρά album τους με τίτλο "Frankenchrist" το 1985 αποτέλεσε και την πιο προβοκατόρικη και αμφιλεγόμενη στιγμή του συγκροτήματος, χάρη στο poster που συνόδευε την κυκλοφορία, το "Penis Landscape" του διάσημου Ελβετού καλλιτέχνη H.R. Giger, που επιδεικνύοντας μία σειρά από γεννητικά όργανα να επιτελούν σεξουαλική πράξη, οδήγησε το σχήμα σε πολυάριθμες δικαστικές διαμάχες και τελικά στη διάλυσή τους, με το "Bedtime For Democracy" album να αποτελεί το κύκνειο άσμα τους, αλλά και μία από τις πιο "συμπαγείς" δισκογραφικές τους στιγμές.   Φημισμένοι για τις ζωντανές τους εμφανίσεις που συνδύαζαν το χάος με τη θεατρικότητα (βοηθούσε σε αυτό και η μουσική τους που βάδιζε σε αυτό το μοτίβο), οι Dead Kennedys στην ολιγοετή αυτή πορεία τους κατά την πρώτη περίοδο ύπαρξής τους, κυρίευσαν σκηνές σε όλα τα μήκη και πλάτη της υφηλίου με Η.Π.Α., Καναδά, Ευρώπη και Αυστραλία να υποκλίνονται σε αυτό που από την αρχή φαινόταν πως θα αποτελούσε αξία διαχρονική για τον punk -και όχι μόνο- ήχο.   Πλέον με την αρχική σύνθεση της μπάντας κατά τα 3/4 (East Bay Ray, Klaus Flouride και D.H. Peligro -ο οποίος πέρασε και από τις τάξεις των Red Hot Chili Peppers και ήταν αυτός που τους έφερε σε επαφή με τον κιθαρίστα John Frusciante), πλην του τραγουδιστή Jello Biafra, όπου έχει αντικατασταθεί από τον Ron "Skip" Greer (Επίσης μέλος των The Wynona Riders και τραγουδιστής του σχήματος από το 2008 που ως χρονιά σηματοδοτεί και τη νέα, πιο ενεργή συναυλιακά περίοδό τους), οι Dead Kennedys εφορμούν και πάλι στα Ευρωπαϊκά εδάφη, με την Θεσσαλονίκη και την Αθήνα να παίρνουν σειρά στις 30 Ιουνίου 2018 και 1 Ιουλίου 2018 αντίστοιχα.   Το καλοκαίρι του 2018 προβλέπεται ιδιαίτερα καυτό! Προετοιμαστείτε για διακοπές... ξέρετε που!!! Οι Panx Romana είναι το άσυλο των ημερών της αθωότητας ανήσυχων αμούστακων νεαρών από τα ’70s. Από τότε κρατά το εφηβικό τους όνειρο να κάνουν μια μπάντα που θα είχε δυνατή φωνή και στάση ζωής βασισμένη στην πράξη. Έτσι η μπάντα υπήρχε πάντα σαν “Παραμάνα Band” αλλά χωρίς μουσικά όργανα, αλλά και όταν απέκτησαν, δεν γνώριζαν πώς να τα κρατήσουν. Όμως ο εμπρησμός του Punk’n’Roll από τις αρχές του 1977 ήταν αρκετός για να δημιουργηθεί η πρώτη πανκ ροκ "συμμορία" της Αθήνας και να εμφανιστούν οι πρώτες μπάντες του είδους της εποχής.   Από το 1982 δημιούργησαν μια από τις πιο ιστορικές μπάντες της εγχώριας σκηνής, τους Panx Romana, που ήδη έχει κλείσει 36 χρόνια ζωής με την αρχική τους σύνθεση, με την οποία δραστηριοποιούνται στις ζωντανές τους εμφανίσεις και στο studio.   Δε σπάσανε, πιστεύουν ακόμα, έχουν κάτι να μας πουν, να μας φωνάξουν... “Σήμανε Συναγερμό!".   Σε μια εποχή που καταρρέει, οι Panx Romana με την καταιγιστική μουσική τους, τους αιχμηρούς και ουσιαστικούς στίχους και τη στάση τους, ενώνουν ολόκληρες γενιές μέσα από τραγούδια για ισότητα, ελευθερία και ανθρωπιά. Ιδέες και έννοιες που βάλλονται με πάθος. Είναι η δύναμη του συνειδητοποιημένου Rock'n'Roll που “Ζει τ’ όνειρο ακόμα και ας μοιάζει ουτοπία".   Αυτή η δύναμη είναι που ενώνει φωνές, στην συχνότητα των Panx με διαχρονικά παλαιά, αλλά και νέα τραγούδια μιας μπάντας, που η εποχή μας τη χρειάζεται περισσότερο από ποτέ...   Έχουν κυκλοφορήσει 6 επίσημα άλμπουμ, κάποιοα DIY και έχουν συμμετάσχει σε πολλές συλλογές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Η νέα τους δουλειά, “Pax Americana”, είναι σε ατόφια DIY παραγωγή.   Panx Romana και η “Διατάραξη Κοινής Ησυχίας ακόμα καίει διαταράσσοντας τον καθημερινό φόβο...”.   Το καλοκαίρι του 2018 προβλέπεται ιδιαίτερα καυτό! Προετοιμαστείτε για διακοπές... Ξέρετε που!!!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / ΓΡΑΦΕΙΟ ΤΥΠΟΥ: T: +30.694.8182236 E: 3plabgr@gmail.com ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 20€
  • Υπόλοιπη προπώληση: 23€
  • Ταμείο: 25€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
  • No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα, τηλ.: 210 3830981, www.noremorse.gr)
  • Ticket House (Πανεπιστημίου 42, Αθήνα, τηλ.: 210 3608366, www.tickethouse.gr)
  • Cinema Libre (Θεμιστοκλέους 34, Αθήνα, τηλ.: 210 3803833)
  • Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι, Αθήνα, τηλ.: 210 3648180, www.monsterville.gr)
  • Uncle Chronis Tattoo (Φανερωμένης 7, Χολαργός, Αθήνα, τηλ.: 210 4007736 www.unclechronis.com)
  • Δίκτυο καταστημάτων Γερμανός / Καταστήματα Cosmote σε όλη την Ελλάδα
  • ON-LINE: www.123tickets.grwww.tickethouse.grwww.ticketmaster.gr
]]>
319 0 0 0
<![CDATA["Under the Sun Rock Festival με 1000mods και VIC στο Σχίνο Κορίνθου]]> https://www.puzzlemag.gr/under-the-sun-rock-festival-2018/ Fri, 27 Apr 2018 12:56:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=323 1st Under the Sun Rock Festival Στο Cariocas Beach Bar – Παραλία Σχίνου Πληροφορίες: www.facebook.com/underthesunrockfestival   Σάββατο 30 Ιουνίου 1000mods Puta Volcano Half Gramme of Soma Purple Dino Drunk Jackals   Κυριακή 1 Ιουλίου VIC Wish Upon A Star Deaf Radio Breath After Coma SuperSoul   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:  
  • 14 ευρώ (μονοήμερο εισιτήριο)
  • 25 ευρώ (διήμερο εισιτήριο)
  • 10 ευρώ (μεταφορά από και προς Αθήνα – Διάθεση μόνο μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του)
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΠΑΝΕΛΛΑΔΙΚΩΣ:   ΑΘΗΝΑ:
  • Ticket House (Πανεπιστημίου 42, εντός της στοάς, τηλ.: 2103608366)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Αθήνα, τηλ.: 2103218374)
  • Papa George's (Μεγ. Αλεξάνδρου 2-6, Δάφνη, τηλ.: 2109714167)
  ΚΟΡΙΝΘΟΣ / ΛΟΥΤΡΑΚΙ:
  • Artichoke (Πυλαρινού 68, Κόρινθος, τηλ.: 2741 084233)
  • Funky Monkey (Παπανικολή, Λουτράκι, τηλ.: 2744026882)
  • Cariocas Beach Bar (Αγ. Σωτήρα, Παραλία Σχίνου, Κόρινθος, τηλ.: 2744057179)
    *** ΔΙΑΤΙΘΕΝΤΑΙ TRANSPORTATION PACKS ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΩΝ 10 ΕΥΡΩ ΑΝΑ ΑΤΟΜΟ, ΜΕ ΜΕΤΑΚΙΝΗΣΗ ΜΕ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ, ΑΠΟ ΚΑΙ ΠΡΟΣ ΤΗΝ ΑΘΗΝΑ, ΣΤΑ ΠΑΡΑΚΑΤΩ ΠΑΚΕΤΑ:   1) ΜΟΝΟΗΜΕΡΟ ΣΑΒΒΑΤΟΥ - Αναχώρηση: 12:00 / Μετρό Δάφνης - Επιστροφή: 00:00 / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης   2) ΜΟΝΟΗΜΕΡΟ ΚΥΡΙΑΚΗΣ - Αναχώρηση: 12:00 / Μετρό Δάφνης - Επιστροφή: Μετά το πέρας των συναυλιών / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης   3) ΔΙΗΜΕΡΟ - Αναχώρηση: 30.06.18 - 12:00 / Μετρό Δάφνης - Επιστροφή: 01.07.18 - Μετά το πέρας των συναυλιών / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης   *** 20% ΕΚΠΤΩΣΗ ΣΤΗ ΔΙΑΜΟΝΗ ΣΤΟ CAMPING ALKIONI   Το φεστιβάλ παρέχοει σε όσους θέλουν να ζήσουν ολοκληρωμένη την εμπειρία του Under the Sun Cariocas Rock Festival, 20% έκπτωση στο κόστος διαμονής τους στο Camping Alkioni, με επίδειξη του διημέρου εισιτηρίου τους.   Η εγκατάσταση αριθμεί 167 θέσεις για σκηνές και τροχόσπιτα σε έκταση 50 στρεμμάτων και κατατάσσεται στην πρώτη δωδεκάδα των μεγαλύτερων σε δυναμικότητα τουριστικών επιχειρήσεων κάμπινγκ της Ελλάδος. Ο χώρος διαθέτει τέσσερα συγκροτήματα τουαλετών και ντούζ με ζεστό νερό, ιατρείο, αίθουσα διημέρευσης, μίνι μάρκετ, ταβέρνα, beachbar, γήπεδο μπάσκετ – βόλεϊ και πίνγκ-πόνγκ. Επίσης ασύρματο δωρεάν Internet είναι στην διάθεση των κατασκηνωτών.   Επικοινωνία με το camping στα τηλέφωνα: +302744057294, +306977355205, +306932424244 Πληροφορίες: www.campingalkioni.gr | www.facebook.com/campingalkioniofficialpage     ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Το 1ο Under The Sun Rock Festival, είναι γεγονός!   Για πρώτη φορά οι Έλληνες λάτρεις του rock ήχου και της stoner κουλτούρας θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν αγαπημένους καλλιτέχνες του είδους σε μία σειρά από συναυλίες-ορόσημο, που θα διαρκέσουν ένα ολόκληρο Σαββατοκύριακο πάνω στην παραλία του Σχίνου και κάτω από τον ήλιο που λούζει το Cariocas Beach Bar!   Σάββατο 30 Ιουνίου και Κυριακή 1η Ιουλίου οι πολυταξιδεμένοι 1000mods, φέροντας πλέον μία δυσθεώρητα μεγάλη εμπειρία, ειδικότερα μετά την εκτενή Αμερικανική τους περιοδεία (αλλά και πλήθος άλλων επί Ευρωπαϊκόυ εδάφους), οι πολυπολιτισμικοί Villagers of Ioannina City οι super-hyped Puta Volcano που πέρυσι κυκλοφόρησαν έναν από τους δίσκους της χρονιάς, οι Wish Upon A Star με το ανεβαστικό αμερικανοτραφές punk rock τους, οι heavy groovy ηχοκράτορες Half Gramme of Soma, οι Deaf Radio με το σφιχτοδεμένο σκοτεινό rock τους, οι τοπικοί ήρωες Κορίνθιοι Drunk Jackals, η καυτή ανερχόμενη δύναμη των Supersoul, οι υπερηχητικά εκρηκτικοί Breath After Coma και οι dirty / heavy rockers Purple Dino, θα εμφανιστούν στο stage του Cariocas και η εμπειρία αναμένεται να είναι απλά μοναδική!   Δεν είναι άλλο ένα γηπεδικό φεστιβαλ, η ακόμα μία τσιμεντένια συναυλία. Είναι μια υπέροχη εμπειρία στο πιο θρυλικό beach bar της χώρας. Με σύμμαχο τη θάλασσα και την ατμόσφαιρα εμποτισμένη με καλοκαιρινά feel-good vibes, πληθώρα rock συγκροτημάτων γεγνωσμένης αξίας, θα δονούν τον αέρα με τις μουσικές τους να αντηχούν στα Γεράνια όρη που αποτελούν μέρος τους επιβλητικού φυσικού σκηνικού του κόλπου του Σχίνου, ενώ ακόμα και το φαγητό, το ποτό και μία σειρά από δραστηριότητες που θα συμπεριλαμβάνονται στο φεστιβάλ, θα σου προσφέρουν μια βιωματική εμπειρία, που μόνο η παρουσία εκάστου εξ υμών υπολείπεται, για να καταστεί ακόμη πιο ξεχωριστή.   Φιλοδοξία μας είναι το “Under The Sun” να γίνει το Rock Festival της καρδιάς μας και πάνω σε αυτές τις βάσεις χτίζουμε το παρόν και το μέλλον του.     ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:   ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΙΟΥΝΙΟΥ 18:15-18:55 – Drunk Jackals 19:10-19:55 – Purple Dino 20:10-21:00 – Half Gramme of Soma 21:15-22:10 – Puta Volcano 22.45-ΤΕΛΟΣ1000mods   ΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΙΟΥΛΙΟΥ 16:00-16:40 – Supersoul 16:55-17:40 – Breath After Coma 17:55-18:50 – Deaf Radio 19:05-20:00 – Wish Upon A Star 20:30-TΕΛΟΣVIC     SIDE ACTIVITIES:   YOGA SESSIONS   4 Vinyasa Yoga Sessions θα εμπλέξουν το σώμα και την κίνηση στην βιωματική εμπειρία του φεστιβάλ και θα ξυπνήσουν τις αισθήσεις για όλα όσα θα ζήσουμε τα βράδυα που θα έρθουν.   4 Vinyasa Yoga Sessions γεμάτα παλμό, ροή, ρυθμό και παιχνίδι. Θα αφυπνίσουμε το σώμα με ήπιες κινήσεις, θα περάσουμε από δυναμικές θέσεις στηριζόμενοι στα χέρια, τα πόδια, τους πήχεις, τις κνήμες, το κεφάλι, θα παρατήρησουμε και θα βρούμε χώρο στο σώμα για να το οδηγήσουμε σε οπίσθιες και πρόσθιες κάμψεις και θα ολοκληρώσουμε με μια βαθιά χαλάρωση.   Μετά τις πρακτικές το σώμα και το πνεύμα θα είναι έτοιμα να δεχθούν όλες τις δονήσεις, τους ήχους και τις εικόνες που θα προσφέρει το φεστιβάλ. Η ενέργεια θα ρέει προς όλες τις κατευθύνσεις και θα ζήσουμε μια μοναδική φεστιβαλική εμπειρία κάτω από τον ήλιο!   Τις πρακτικές θα καθοδηγήσουν οι Μυρτώ Χαβέλλα και Ελένη Γιάνναρη.   ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΙΟΥΝΙΟΥ - 1ο Session 10:00-11:30 - 2ο Session 12:00-13:30   ΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΙΟΥΛΙΟΥ - 1ο Session 10:00-11:30 - 2ο Session 12:00-13:30   Τα μαθήματα απευθύνονται σε όλα τα επίπεδα ασκούμενων. Δεν χρειάζεται κάποια προηγούμενη εμπειρία στη γιόγκα.   Τι χρειάζεται να έχετε: Άνετα ρούχα και το στρωματάκι ή την πετσέτα σας. Τα μαθηματά θα γίνουν με ελεύθερη συνεισφορά.   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: E: egiannar@gmail.com F: Eleni Giannari Mirto Xav T: 6983131344   THAI MASSAGE   To Thai massage αξιοποιεί μια μεγάλη ποικιλία από διατάσεις και πιέσεις σε σημεία που βρίσκονται επάνω στους ενεργειακούς μεσημβρινούς. Προσφέρει χαλάρωση και ευεξία επιδρώντας παράλληλα σε σωματικό και πνευματικό επίπεδο.   Φορέστε άνετα ρούχα και την καλή σας διάθεση και ελάτε να χαλαρώσουμε και να τονώσουμε τον οργανισμό μας από τα οφέλη του Thai massage.   Ώμοι, αυχένας κεφάλι: ΚΟΣΤΟΣ: 10 ευρώ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 20 λεπτά   Πίσω πλευρά σώματος (πόδια-πλάτη): ΚΟΣΤΟΣ: 15 ευρώ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 30 λεπτά     ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: E: ioan.argyriadi@gmail.com F: gianna argyriadi T: 6978480694     *** Πριν την έναρξη, μετά το πέρας των μουσικών συναυλιών αλλά και ανάμεσα σε αυτές, θα διεξάγονται DJ sets σε εναλλακτικά, ροκ και μέταλ ηχοχρώματα, με τη συμμετοχή αναγνωρισμένων ονομάτων του εγχώριου ροκ clubbing.     Η ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ:   Πάνω σε έναν ειδιλιακό κόλπο στο γραφικό ψαροχώρι του Σχίνου Κορινθίας βρίσκεται ένα απομονωμένο, χειροποίητο beach bar που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια μιας κληρονομιάς τόσο αποστωμωτικής, όσο και της ομορφιάς του τοπίου που το περιτριγυρίζει.   To Cariocas Beach Bar αποτελεί εδώ και δύο δεκαετίες ένα μοναδικό πόλο έλξης για εκείνους τους λίγους και εκλεκτούς που αρέσκονται στις ξεχωριστές αποδράσεις από την καθημερινότητα, και στην εξωσυστημική, underground διασκέδαση. Με διεθνούς φήμης DJs, συγκροτήματα και καλλιτέχνες από την ελληνική hip hop, pop, reggae και surf rock μουσική σκηνή, ανεξάρτητες μπάντες, ομάδες κρουστών και εναλλακτικούς τραγουδοποιούς μεταξύ άλλων, το Cariocas Beach Bar έχει φιλοξενήσει πολυάριθμες εκδηλώσεις που πολλές φορές ξεκινούν από την ανατολή με την έναρξη των προετοιμασιών και σβήνουν στο ξημέρωμα της επόμενης μέρας, αφήνοντας αναμνήσεις που παραμένουν ανεξίτηλες στο διάβα του χρόνου.     ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ:   Οι Cariocas είμαστε όλοι μαζί μία μεγάλη οικογένεια και φέτος γιορτάζουμε 20 χρόνια μιας απίστευτης μαγικής πορείας σε ένα προορισμό ιδανικό για όλη την οικογένεια.   Η αγάπη μας για την genuine rock μουσική μας πηγαίνει ακόμα πιο πίσω στο χρόνο, αφού ήδη από την δεκαετία του ‘80 σκληροί και εναλλακτικοί ήχοι μπόλιαζαν τα μεγάφωνα στα ηχοσυστήματα των clubs που διατηρούσαμε στην Αττική όπως το El Maroco στο Λαγονήσι και τον Θρυλικό “Νονό” στην πλατεία Δάφνης, ο οποίος λειτουργεί μέχρι και σήμερα ως Τex Mex εστιατόριο και ένα από τα δημοφιλέστερα sports bar clubs, στέκια της πόλης μας, της Αθήνας. Αυτό όμως που διατηρείται αναλλοίωτο στην κουλτούρα μας, είναι εκείνο το στοιχείο που αγαπήσαμε από μικροί, είναι ο τρόπος που μεγαλώσαμε: Το surfing culture και οι μουσικές που το συνοδεύουν, είναι για εμάς τρόπος ζωής.   Με εναρκτήριο έναυσμα ένα από τα μεγαλύτερα και σίγουρο το πιο ποιοτικό φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής στη χώρα μας, το Διεθνές Φεστιβάλ της Οδύσσειας, το Cariocas Beach Bar ανοίγει φέτος για πρώτη φορά τiς πόρτες του στο Under The Sun Rock Festival, που αποτελεί και τη πρώτη μας διοργανωτική αναζήτηση σε έναν ήχο που μας μεγάλωσε. Τον ήχο που σήμερα μας θεριεύει: Τη stoner metal και rock μουσική που κατοικοεδρεύει στην κορυφή των προτιμήσεών μας, ήδη από την δεκαετία του ‘70!     ΟΙ ΣΤΟΧΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΚΙΝΗΤΡΑ ΜΑΣ:   Αυτός ο νέος κύκλος που ξεκινάει φέτος το καλοκαίρι με το πρώτο Under The Sun Rock Festival έχει στόχο να εντάξει στον πυρήνα του οράματός μας τη μουσική που αγαπήσαμε και μας σημάδεψε περισσότερο από οποιαδήποτε άλλη. Αποτελεί ένας φόρο τιμής αλλά και μία σπίθα αναμένη από ενθουσιασμό για τον ηλεκτρικό ήχο και όλα αυτά που εκφράζει από την γέννησή του μέχρι σήμερα: Την ελευθερία, την έκφραση, την αλληλεγγύη, την ανύψωση, την μαζική συσπείρωση, το δικαίωμα να αγαπάς τον εαυτό σου…   Έλα να ζήσουμε μαζί το πρώτο Under the Sun Rock Festival!          ]]>
323 0 0 0
<![CDATA[Eyehategod [us] w/ Sadhus & Gagulta live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/eyehategod-us-w-sadhus-gagulta-live-at-temple/ Fri, 27 Apr 2018 13:00:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=326 EYEHATEGOD live in Athens Special guests: Sadhus ''The Smoking Community'' & Gagulta Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 24 Ιουνίου Πόρτες: 20:30 ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Όταν μιλάμε για sludge metal, μιλάμε για EYEHATEGOD! ...Και αυτό δεν οφείλεται μόνο στην καταγωγή τους από τη μητέρα του είδους (και του southern metal φυσικά) Νέα Ορλεάνη, αλλά και στον τρόπο με τον οποίο έχουν επηρεάσει τη σκηνή (τόσο της χώρας τους, όσο και την πολύ μεταγενέστερη αντίστοιχη Ευρωπαϊκή), με κάποιες εκ των κορυφαίων μπαντών του είδους (ή μήπως όλες;) να τους αναφέρουν μέσα στις βασικές επιρροές τους. Με εμβληματική φιγούρα τον πολυπράγμονα Jimmy Bower (Down, Crowbar, Mystick Krewe of Clearlight, Corrosion of Conformity και όχι μόνο) και με το όνομά και την ύπαρξή τους να περιβάλλονται διαρκώς από μία απροσδιόριστη επικινδυνότητα, οι EYEHATEGOD αποτελούν την πεμπτουσία του ήχου που πρεσβεύουν, όντας ταυτόχρονα καταξιωμένοι στη συνείδηση των οπαδών ως μία από τις πιο αλητήριες μπάντες που θα συναντήσεις εκεί έξω. Με 30 πλέον χρόνια ύπαρξης στην πλάτη τους και καταπονεμένοι από τις κακουχίες που χαρακτηρίζουν τον τόπο τους και συνοδεύουν ανθρώπους του είδους τους, οι EYEHATEGOD δεν πεθαίνουν. Μόνο γίνονται πιο δυνατοί. Οι απόλυτοι κοινωνοί της ανίερης βρωμιάς και του ισοπεδωτικού βάρους, οι προπάτορες της σαπίλας και πατριάρχες του sludge metal επιστρέφουν στην Αθήνα, στα πλαίσια του περάσματός τους από τα καλοκαιρινά Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, τη Κυριακή 24 Ιουνίου στο Temple της Αθήνας, για να κατεδαφίσουν, να διαλύσουν και να πολτοποιήσουν ότι βρεθεί στον διάβα τους και να βάλουν ένα ακόμη λιθαράκι στο οικοδόμημα που κάποια χρόνια μετά θα αποτελέσει μία σπουδαία κληρονομία για τον ακραίο ήχο. LINKS: • EYEHATEGODhttp://eyehategod.eewww.facebook.com/OfficialEyeHateGod • 3 Shades of Blackwww.3shadesofblack.netwww.facebook.com/threeshadesofblack • 3P Labwww.facebook.com/3plabgr • Temple Athenswww.thetemple.grwww.facebook.com/templeliveclub ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • Website: http://thetemple.gr • FB: www.facebook.com/templeliveclub • Τηλ.: +30 210 3468523 • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Περιορισμένη προπώληση: 18€ • Προπώληση: 20€ • Ταμείο: 23€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (η έναρξή της θα ανακοινωθεί σύντομα): • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/eyehategod/ Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής.]]> 326 0 0 0 <![CDATA[Ejekt Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/ejekt-festival-2018/ Fri, 27 Apr 2018 13:02:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=329 www.viva.gr, www.public.gr, καταστήματα Public, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr, 2109636489]]> 329 0 0 0 <![CDATA[Bill Murray, Jan Vogler & Friends "New Worlds" στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/bill-murray-jan-vogler-friends-new-worlds-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf/ Fri, 27 Apr 2018 13:14:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=333 333 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2018 / June 17 / Jamiroquai + Parov Stelar & more]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2018-june-17-jamiroquai-parov-stelar-more/ Fri, 27 Apr 2018 13:16:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=336 www.viva.gr Διάθεση: Online / www.releaseathens.gr και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876, Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επισκεφτείτε το site και τη facebook page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnliberis@fuzzproductions.gr / 6945622781]]> 336 0 0 0 <![CDATA[Ty Segall & The Freedom Band + The Bonnie Nettles at Gagarin]]> https://www.puzzlemag.gr/ty-segall-the-freedom-band-the-bonnie-nettles-at-gagarin/ Fri, 27 Apr 2018 13:19:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=339 www.artefiasco.com Για περισσότερες πληροφορίες και δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο info@artefiasco.com Πόρτες: 21:00 Τιμή εισιτηρίου: earlybird 17 ευρώ, προπώληση 20 ευρώ, ταμείο 23 ευρώ Σημεία προπώλησης:Viva Kiosk Συντάγματος και Viva Spot Τεχνόπολης, SevenSpots, Media Markt, Reload (Πανεπιστημίου 54), Ευριπίδης, Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin-205/ty-segall-the-freedom-band/]]> 339 0 0 0 <![CDATA[Κωστής Μαραβέγιας live στην Πλατεία Νερού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%cf%89%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b2%ce%ad%ce%b3%ce%b9%ce%b1%cf%82-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf/ Fri, 27 Apr 2018 13:22:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=344 http://www.fuzzclub.gr/event/maravegias/ και https://www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/kostis-maravegias/
]]>
344 0 0 0
<![CDATA[Diorama (full band show - DE) live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/diorama-full-band-show-de-live-at-death-disco/ Fri, 27 Apr 2018 13:28:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=349 349 0 0 0 <![CDATA[Chickn live at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/chickn-live-at-gagarin-205/ Fri, 27 Apr 2018 13:29:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=352 352 0 0 0 <![CDATA[Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας, "Με Στόμα Που Γελά"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b1%ce%bd%ce%ac%cf%83%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%89%ce%ba%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b7%cf%82/ Fri, 27 Apr 2018 13:31:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=355 www.fuzzclub.gr και την επίσημη σελίδα μας. Η προπώληση ξεκινάει προς 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 13 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Online: www.viva.gr και http://www.fuzzclub.gr/event/papakonstantinou-malamas/ Tηλεφωνικά: 11 876 Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00). ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουρά, μπουζούκι Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: τεχνικοί σκηνής Προβολή / Επικοινωνία: Zuma Communications (για τη Novel Vox) Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765 | m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr Nίνα Αλτάνη | t. 210 3224765 | m. 69855 60600 | nina@zumacom.gr Fuzz Productions Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr/ 6945 622781 Γενικές πληροφορίες: 210 3450817 (καθημερινά 10:00-18:00) / 6985 555075 Πρόσβαση: Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του Tae Kwon Do και το Beach Volley και δίπλα στη θάλασσα. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο. • Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) • ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) • Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” • Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)]]> 355 0 0 0 <![CDATA[ADD 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/add-2018/ Fri, 27 Apr 2018 13:35:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=359 www.addfestival.gr), από το κινητό (μέσω της ιστοσελίδας ή του app), καθώς και σε όλα τα ταμεία στους χώρους της Πειραιώς 260, την ημέρα του ADD. Όλοι οι κάτοχοι του ADD βραχιολιού επωφελούνται από δώρα και εκπτώσεις κατά τη διάρκεια των pre-festival events που θα πραγματοποιηθούν στο six d.o.g.s τον Μάϊο του 2018. Αναλυτικά το line up: [a:rpia:r] Rhadoo, Petre Inspirescu & Raresh Amelie Lens Analogue DJs Anestie Gomez Apparat Blue Lagoon Cirkle Farrago Glacial Invisible People K.atou Kruder & Dorfmeister (25-year anniversary) Luke Slater Mano Le Tough (presented by PIXI) Mr. Roussos Red Axes Speedy J Stiko Terence Fixmer Οι ώρες εμφάνισης ανά stage θα ανακοινωθούν σύντομα. ADD Σάββατο 2 Ιουνίου, Πειραιώς 260 Εισιτήρια: www.addfestival.gr www.viva.gr
Τιμές εισιτηρίων: 29 ευρώ (περιορισμένος αριθμός early bird* εισιτηρίων) ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ 34 ευρώ (προπώληση) 39 ευρώ (ταμείο) Συνοδεύστε το εισιτήριό σας με ένα Unlimited** Pack στην τιμή των 40 ευρώ (περιορισμένος αριθμός) *Όλα τα early bird εισιτήρια έχουν προφορτωμένο ένα Red Bull κερασμένο από εμάς **Τα Unlimited πακέτα περιλαμβάνουν: Δωρεάν και απεριόριστη κατανάλωση σε ειδικά διαμορφωμένους χώρους (open bar) Fast lane είσοδο στο χώρο του φεστιβάλ Πρόσβαση σε ειδικά διαμορφωμένους, υπερυψωμένους χώρους με πρόσβαση στο DJ booth, δικό τους bar και WC]]>
359 0 0 0
<![CDATA[OM (US) live at Piraeus 117 Academy, Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/om-us-live-at-piraeus-117-academy-athens/ Fri, 27 Apr 2018 13:38:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=364 Smoke The Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει τους θρυλικούς OM σε μία από τις ελάχιστες, επιλεγμένες ζωντανές εμφανίσεις τους σε ευρωπαϊκό έδαφος για το, τουλάχιστον, πρώτο μισό του 2018 ! Μία από τις μεγαλύτερες μουσικές φαντασιώσεις της Smoke The Fuzz, αλλά και ένα από τα μεγαλύτερα συναυλιακά απωθημένα του ελληνικού κοινού, γίνονται επιτέλους πραγματικότητα! Το μουσικό καραβάνι των τεράστιων, αλλά και ακριβοθώρητων πλέον, OM, του εμβληματικού Al Cisneros, του ανθρώπου που άλλαξε τον τρόπο που ακούμε μουσική, φέρνοντας στο προσκήνιο το επιβλητικό drone, τη σχεδόν θρησκευτική αφοσίωση στο groove ταίριασμα του μπάσου με τα drums και τη δημιουργία της ατμόσφαιρας-ορισμού της μουσικής κατάνυξης, σε μία από τις σπάνιες ζωντανές τους εμφανίσεις, έρχονται στη χώρα μας για μια μοναδική ηχητική μυσταγωγία, στο σανίδι του Piraeus Academy, το Σάββατο 2 Ιουνίου 2018. Η τιμή για τη Smoke The Fuzz είναι διπλή, καθώς, πέρα από την πραγματοποίηση ενός σπουδαίου συναυλιακού και καλλιτεχνικού απωθημένου, οι OM επέλεξαν τη χώρα μας ως τον έναν από τους ελάχιστους, εκτός ευρωπαϊκής περιοδείας, προορισμούς τους για το (τουλάχιστον πρώτο μισό του) 2018! Το επιβλητικό drone, η καθηλωτική τελετουργική ατμόσφαιρα και το μουσικό χαρμάνι Δύσης και Ανατολής των OM θα μαγέψει το ελληνικό (και ίσως όχι μόνο) κοινό, σε μια ζωντανή εμφάνιση-κατάνυξη που δε χάνεται.]]> 364 0 0 0 <![CDATA[Hrach Altunyan Band Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/hrach-altunyan-band-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Apr 2018 13:41:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=367 367 0 0 0 <![CDATA[Περί έρωτος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%af-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%bf%cf%82/ Fri, 27 Apr 2018 13:43:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=370 H ζωή είναι έμπνευση. Τριγυρνώντας άσκοπα ή με σκοπό, αυτό που ποτέ δεν πρέπει να αλλάζει είναι να εμπνέεσαι. Όταν σταματήσεις να νιώθεις, από φόβο μην πληγωθείς, από φόβο μην κάνεις λάθος, από φόβο μην ξοδευτείς.. από φόβο.. τότε σταματάει να έχει νόημα.

Αποκλείεται να μην έχεις νιώσει ποτέ την ηδονή που φτάνει στη μέση στο μέτωπό σου και σε ζαλίζει. Το άγγιγμα εκείνο που κάνει κάθε σου κομμάτι ευάλωτο όπως τα πιο απόκρυφα σημεία του κορμιού σου. Κι από την άλλη αυτό το βλέμμα που σε κάνει να νιώθεις θεός και άτρωτος και αέναος. Αγαπημένος, λατρεμένος. Αυτό που δεν μπορείς να του αντισταθείς.

Αυτό, που λες, δεν έχει φύλο. Είναι για όλους ίδιο. Όπως ο πυρετός, το συνάχι, ο καρκίνος. Είναι ο έρωτας. Δεν λογοκρίνεται, δεν περιορίζεται, δεν έχει αρχή, ούτε τέλος, είναι στιγμές που έρχονται, μένουν, φεύγουν, εξαφανίζονται, ξαναέρχονται, σβήνουν. Αν ντρέπεσαι το φιλί, δεν ανήκεις στη ζωή. Αν ντρέπεσαι τους ήχους των ανθρώπων που ερωτοτροπούν, δεν ανήκεις στη ζωή. Αν ντρέπεσαι τα γυμνά σώματα, δεν ανήκεις στη ζωή.

Η ζωή είναι έμπνευση. Δεν είναι ντροπή.

της Ζωής Νικολάου

]]>
370 0 0 0
<![CDATA[Γιάννης Αγγελάκας + Παύλος Παυλίδης "Από Γιορτή Σε Γιορτή"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%ce%b1%cf%80/ Fri, 27 Apr 2018 13:45:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=373 373 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2018 / June 1 / Thievery Corporation, UB40 + more]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2018-june-1-thievery-corporation-ub40-more/ Fri, 27 Apr 2018 13:47:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=376 www.viva.gr
Διάθεση: Online / www.releaseathens.gr και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876, Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επισκεφτείτε το site και τη facebook page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnliberis@fuzzproductions.gr / 6945622781]]>
376 0 0 0
<![CDATA[Summer Nostos Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-nostos-festival-2018/ Fri, 27 Apr 2018 14:34:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=379 Summer Nostos Festival | 17 –24 Ιουνίου Επιστροφή στα Καλύτερά μας Καλοκαίρια! Σας καλωσορίζουμε στο Summer Nostos Festival 2018! Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ/SNF) σας καλωσορίζει και φέτος στη μεγάλη γιορτή του καλοκαιριού, σε μια γιορτή για όλη την πόλη και για κάθε κάτοικο και επισκέπτη της. Μέσα από τις ανοιχτές εκδηλώσεις του Summer Nostos Festival (SNFestival), το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος επιστρέφει για τέταρτο καλοκαίρι, ως οικοδεσπότης, διοργανωτής και αποκλειστικός δωρητής, για μία μόνο εβδομάδα το χρόνο, στο σπίτι που δημιούργησε για όλο τον κόσμο, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Η υλοποίηση του SNFestival πραγματοποιείται σε συνεργασία με την ΚΠΙΣΝ ΑΕ. Το SNFestival κλείνει μέσα του την ιδέα του νόστου, της αστείρευτης επιθυμίας για επιστροφή σε καθετί οικείο, σε συναισθήματα και παραστάσεις που μας έχουν διαμορφώσει και νοσταλγούμε. Ένα φεστιβάλ ανοιχτό και φιλόξενο, με πρόγραμμα που ενθαρρύνει τη συνύπαρξη όλων χωρίς αποκλεισμούς και καλωσορίζει τον καθένα ξεχωριστά και όλους μαζί. Κάθε καλοκαίρι, τις ημέρες του SNFestival, το ΙΣΝ ανοίγει τις πόρτες του Δικού Σας σπιτιού σε μουσικές, χορό, σύγχρονη τέχνη, παιχνίδια, παραστάσεις, αθλητικές εκδηλώσεις, ένα διεθνές συνέδριο για τη φιλανθρωπία, ομιλίες και άλλα πολλά. Και αυτή την χρονιά, το line-up περιλαμβάνει σπουδαίους και καταξιωμένους καλλιτέχνες από τον χώρο της μουσικής, καλύπτοντας κάθε προτίμηση. Από τον χώρο της κλασικής και σύγχρονης μουσικής ξεχωρίζει η εμφάνιση της Joyce DiDonato, μιας από τις πιο διάσημες λυρικές τραγουδίστριες στον κόσμο, το "ζωντανό ντοκιμαντέρ" των Sam Green και Joe Bini για το εμβληματικό Kronos Quartet, η παρουσίαση του διάσημου έργου Drone Mass του πρόωρα χαμένου Ισλανδού συνθέτη, Jóhann Jóhannsson, από το American Contemporary Music Ensemble και το Theater of Voices αλλά και ένα μουσικό παιχνίδι με τραγούδια των Beatles και του Elvis Presley από μουσικούς της Καμεράτα, υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου. Πολυαναμενόμενες είναι οι συναυλίες του John Cale & Band, των Animal Collective και των Στέρεο Νόβα, ανάμεσα σε άλλες, καθώς και η πρώτη εμφάνιση στη χώρα μας της ελληνικής καταγωγής R & B τραγουδίστριας, Lianne La Havas. Οι live εμφανίσεις της Άννας Βίσση και των Onirama έρχονται να συμπληρώσουν το μουσικό πρόγραμμα, ξεσηκώνοντας το κοινό του SNFestival, ανεξαρτήτως ηλικίας! Μια ξεχωριστή ενότητα με τίτλο "Out of Africa" θα φέρει στη χώρα μας για πρώτη φορά ορισμένα από τα πιο δυνατά ονόματα της γειτονικής ηπείρου. O ταλαντούχος τραγουδοποιός Bongeziwe Mabandla είναι ένας από αυτούς, ενώ 4 σύγχρονοι εκπρόσωποι της ηλεκτρονικής σκηνής της Αφρικής θα δώσουν μοναδικό ρυθμό και χρώμα στο φετινό SNFestival. Στην ενότητα του Χορού και της Ψυχαγωγίας, οι παραστάσεις που θα προσελκύσουν το ενδιαφέρον του κοινού είναι πολλές και ξεχωριστές, ανάμεσά τους και οι εξής: Τo Studio Company του American Ballet Theatre έρχεται στο SNFestival για μια μοναδική παράσταση, το Theater of War επιστρέφει με ένα επίκαιρο έργο βασισμένο στην τελευταία ομιλία του Martin Luther King, Jr., η Αμερικανίδα Monica Bill Barnes θα μας ξαφνιάσει με το ιδιότυπο Happy Hour, μια από τις πλέον επιτυχημένες παραγωγές σύγχρονου χορού, ο Κωνσταντίνος Ρήγος και το Χοροθέατρο Οκτάνα θα παρουσιάσουν την εμβληματική avant-garde παράσταση Η Ιεροτελεστία της Άνοιξης, η Μαριάννα Καβαλλιεράτου και ο μουσικός Dom Bouffard θα μας ενθουσιάσουν με τον ομαδικό χορό Bastet που δημιούργησαν από κοινού, ενώ ο διάσημος σκακιστής Γκάρι Κασπάροφ γίνεται έμπνευση για μια πρωτότυπη χορογραφία που βασίζεται στον επικό αγώνα του 1993. Μάγοι, stand-up comedians, δάσκαλοι χορού, χορευτές, καταξιωμένοι καλλιτέχνες δρόμου επιστρατεύονται για να μας αιφνιδιάσουν με φαντασία, με αστεία αλλά και με εντυπωσιακά κατορθώματα. Στον χώρο των εικαστικών τεχνών ο Robert Storr σε συνεργασία με τις καταξιωμένες επιμελήτριες Barbara London, Καλλιόπη Μηνιουδάκη και Francesca Pietropaolo θα παρουσιάσουν το πρόγραμμα διεθνούς νideo art, με τίτλο Διακόπτουμε το Πρόγραμμά μας για να σας Μεταδώσουμε μια Έκτακτη Είδηση! Μέσα από επιλεγμένα βίντεο και φιλμ, διακεκριμένοι διεθνείς καλλιτέχνες πραγματεύονται την έννοια της Ανατροπής (Disruption) με ποικίλους τρόπους. Ξεχωριστό βάρος έχει δοθεί στις εκδηλώσεις για παιδιά και οικογένειες. Στο Nostos University για παιδιά και ενήλικες μας ξεναγεί στα πιο απίθανα μυστικά της φύσης ο εφευρέτης και καλλιτέχνης, John Edmark. Παράλληλα, και κάθε μέρα, πλήθος από αθλητικές και ψυχαγωγικές δραστηριότητες, εργαστήρια, μαθήματα, παιχνίδια αλλά και θέατρο σκιών από τον βραβευμένο σκηνοθέτη και σκιοπαίκτη, Ηλία Καρελλά, θα περιμένουν μικρά και μεγάλα παιδιά για ατελείωτες ώρες κεφιού. Στο πλαίσιο του SNFestival από τις 21 ως τις 23 Ιουνίου θα πραγματοποιηθεί το 7ο Ετήσιο Διεθνές Συνέδριο του ΙΣΝ για την Κοινωφελή Δράση. το οποίο θα διερευνήσει μια από τις πιο πολυσυζητημένες έννοιες της εποχής μας, αυτή της Ανατροπής (Disruption). Το Συνέδριο θα εξετάσει, μεταξύ άλλων, τις επιπτώσεις της διαδεδομένης ανισότητας στη διατάραξη της κοινωνικής συνοχής και θα παρουσιάσει ανθρώπους οι οποίοι, μέσω του πρωτοποριακού τους έργου, προσπαθούν να επιφέρουν θετικές αλλαγές τόσο σε τοπικό όσο και σε παγκόσμιο επίπεδο.  Επιπλέον, στο πλαίσιο της μηνιαίας σειράς εκδηλώσεων του ΙΣΝ, ΔΙΑΛΟΓΟΙ, στις 20 Ιουνίου θα προηγηθεί εκδήλωση σε συνεργασία με το SNF Agora Institute στο Πανεπιστήμιο Johns Hopkins των ΗΠΑ αναφορικά με την κοινωνική και πολιτική πόλωση και τους τρόπους αντιμετώπισής της. To ΙΣΝ έχει υποστηρίξει με δωρεά ύψους $150 εκατομμυρίων τη δημιουργία του SNF Agora Institute.  Η συμμετοχή στο Συνέδριο και τους Διαλόγους είναι ελεύθερη και γίνεται με προεγγραφή. Όπως κάθε χρόνο, θα πραγματοποιηθεί και φέτος, στις 23 Ιουνίου, κατά τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ολυμπιακής Ημέρας, ο βραδινός αγώνας δρόμου, SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον, ο οποίος θα δώσει τη σκυτάλη σε ένα φαντασμαγορικό show πυροτεχνημάτων. Την περιγραφή του SNF RUN θα πραγματοποιήσει η δημοσιογράφος Άννα-Κύνθια Μπουσδούκου. Ο αγώνας πραγματοποιείται με τη διοργανωτική επίβλεψη της ΑMKE «Αναγέννηση & Πρόοδος», σε συνεργασία με την Ελληνική Ολυμπιακή Επιτροπή, με τη συνδρομή του ΕΚΑΒ, και τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Αστυνομίας. Τις εκδηλώσεις του SNFestival θα πλαισιώσουν οι αγώνες του φετινού Μουντιάλ που θα προβάλλονται σε ζωντανή μετάδοση από τη Ρωσία, σε οθόνες τοποθετημένες σε διάφορα σημεία του ΚΠΙΣΝ. Με το Summer Nostos Festival, το οποίο διοργανώνει σε συνεργασία με την ΚΠΙΣΝ ΑΕ, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος φιλοδοξεί να φέρει κοντά διαφορετικές ηλικίες και ενδιαφέροντα, διαφορετικές μορφές έκφρασης και ερεθίσματα, σε μία μεγάλη καλοκαιρινή γιορτή ανοιχτή σε όλους, που συγκεντρώνει κάτω από την ίδια σκεπή και πάνω στην ίδια σκηνή αυτά που ξαφνιάζουν, ανατρέπουν, κλείνουν παιχνιδιάρικα το μάτι και μας επιστρέφουν στα καλύτερά μας καλοκαίρια! Καλωσήρθατε στο Summer Nostos Festival 2018!  Αναλυτικές πληροφορίες για όλες τις εκδηλώσεις είναι διαθέσιμες στο www.SNFestival.org Για το πλήρες πρόγραμμα του Summer Nostos Festival πατήστε ΕΔΩ.]]> 379 0 0 0 <![CDATA[Made in Beer Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/made-in-beer-festival-2018/ Fri, 27 Apr 2018 14:57:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=383 https://www.facebook.com/events/361141904365195/]]> 383 0 0 0 <![CDATA[Κωνσταντίνος Πετρόπουλος & Οι Χαϊστες Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b5%cf%84%cf%81%cf%8c%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%bf%ce%b9-%cf%87%ce%b1%cf%8a%cf%83%cf%84%ce%b5%cf%82-li/ Fri, 27 Apr 2018 14:59:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=386 386 0 0 0 <![CDATA[Princess NOKIA στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/princess-nokia-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Fri, 27 Apr 2018 15:00:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=389 www.tickethouse.gr
(Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)]]>
389 0 0 0
<![CDATA[Release Athens 2018 / May 31 / Richard Ashcroft (formerly of The Verve), Rag'n'Bone Man, Kid Moxie + more]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2018-may-31-ragnbone-man-kid-moxie-more/ Fri, 27 Apr 2018 15:02:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=392 Το Release Athens επιστρέφει! Το μεγάλο φεστιβάλ της Αθήνας έρχεται για να ομορφύνει και πάλι τις καλοκαιρινές βραδιές μας, με πολύ κέφι, χορό και - πάνω απ' όλα - υπέροχη μουσική από μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας σκηνής. Πέμπτη 31 Μαΐου / Richard Ashcroft (The Verve), Rag'n'Bone Man, Kid Moxie, Sworr., Lip Forensics O Richard Ashcroft, μία από τις μεγαλύτερες φωνές που έχουν... γεννηθεί στον πλανήτη, είναι ο νέος headliner της 1ης ημέρας του φεστιβάλ! Τραγουδιστής και ηγέτης των εμβληματικών The Verve, μίας από τις κορυφαίες και πιο επιτυχημένες βρετανικές μπάντες των 25 τελευταίων ετών, έρχεται για 1η φορά στη χώρα μας για το Release Athens 2018! Στις 31 Μαΐου, θα ακούσουμε για πρώτη φορά ζωντανά το "Bitter Sweet Symphony", ένα από τα καλύτερα και διαχρονικότερα τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτέ, μαζί με τα κλασικά "The Drugs Don't Work", "Lucky Man", "Sonnet", αλλά και μεγάλες στιγμές της solo καριέρας του, όπως το πολυαγαπημένο και στη χώρα μας "A Song For The Lovers", καθώς και τραγούδια από το εξαιρετικό πρόσφατο album του, "These People". Αξίζει να σημειωθεί πως ο Richard Ashcroft, αμέσως μετά την εμφάνιση στο Release Athens 2018, θα βρεθεί στη σκηνή μαζί με τους Rolling Stones, αφού κλήθηκε από εκείνους να ανοίξει τις συναυλίες τους στο Manchester και το Εδιμβούργο! O εκπληκτικός Rag'n'Bone Man, ο άνθρωπος που με το "Human" δημιούργησε το μεγαλύτερο hit των δύο τελευταίων ετών, θα εμφανιστεί ως co-headliner, για πρώτη φορά, στη χώρα μας, την πρώτη ημέρα του Release Athens 2018. Ένα από τα μεγαλύτερα νέα ονόματα του Βρετανικού αλλά και του παγκόσμιου στερεώματος, που σαρώνει πωλήσεις και βραβεία, αποτελώντας σημείο αναφοράς όχι μόνο για το παρόν αλλά και για το μέλλον της σύγχρονης pop σκηνής. Μαζί του, η υπέροχη Kid Moxie, η electro-pop περσόνα που υπηρετεί το καλλιτεχνικό όραμα της Έλενας Χαρμπίλα, που ήδη ανοίγει τα φτερά της για μία διεθνή καριέρα. Το line-up συμπληρώνουν δύο εξαιρετικά νέα groups της εγχώριας σκηνής, οι Sworr. και Lip Forensics! Όπως πάντα, όλα αυτά θα πραγματοποιηθούν στην Πλατεία Νερού, έναν πανέμορφο χώρο δίπλα στη θάλασσα, με πολύ εύκολη και γρήγορη πρόσβαση από κάθε μέρος - και με κάθε μεταφορικό μέσο - της Αθήνας. Η προπώληση για τις 31 Μαϊου (Richard Ashcroft, Rag'n'Bone Man, Kid Moxie, Sworr., Lip Forensics) συνεχίζεται πλέον προς 35 ευρώ (μονό εισιτήριο) και 65 ευρώ (διπλό εισιτήριο). Υπενθυμίζουμε πως διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων: 31/5 - προς 100 ευρώ Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Όλα τα εισιτήρια διατίθενται έως και σε 4 άτοκες δόσεις, με τη χρήση πιστωτικής κάρτας και αγορά από το www.viva.gr
Διάθεση: Online / www.releaseathens.gr
και www.viva.gr
/ τηλεφωνικά στο 11876, Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επισκεφτείτε το site και τη facebook page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr
https://www.facebook.com/releaseathens/ Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnliberis@fuzzproductions.gr / 6945622781    
]]>
392 0 0 0
<![CDATA[14th Athens Digital Arts Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/14th-athens-digital-arts-festival-singularity-now/ Fri, 27 Apr 2018 15:07:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=395 #ADAF2018 #SingularityNow ---- */ Το ADAF πάει Μέγαρο! Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας – Athens Digital Arts Festival (ADAF), εκπρόσωπος της Ελλάδας στη διεθνή σκηνή της ψηφιακής τέχνης, επιστρέφει για τη 14η διοργάνωσή του! Με το θέμα Singularity Now επιχειρεί να διερευνήσει το άγνωστο μέλλον της επερχόμενης Τεχνολογικής Αποκάλυψης μέσα από την τέχνη, την επιστήμη και την τεχνολογία. Πρόοδος ή Αναχρονισμός; Φουτουρισμός ή Αρχαϊσμός; Φυσική ή Μεταφυσική; Ουτοπία ή Δυστοπία; Αρχή ή Τέλος; Το ADAF 2018 θα διεξαχθεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών / Megaron - The Athens Concert Hall , με την συνεργασία του προγράμματος Κύκλος Γέφυρες, στις 24 με 27 Μαΐου 2018. Ελάτε να ανακαλύψουμε μαζί τις ιστορίες απ’ τον ορίζοντα γεγονότων ! Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί σύντομα! */ 14th Athens Digital Arts Festival | 24 – 27 Μαΐου 2018 Κεντρικός χώρος διεξαγωγής: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 2018.adaf.gr | #ADAF2018 #SingularityNow]]> 395 0 0 0 <![CDATA[Bad Movies Live at An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/bad-movies-live-at-an-club/ Fri, 27 Apr 2018 15:28:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=399 Bad Movies LIVE AT AN club 'official' w/ STRAY ALLEY & I Will NEVER. AGAIN Eίσοδος 7€ Προπώληση εισιτηρίων Rhythm Records]]> 399 0 0 0 <![CDATA[Puta Volcano w/ Black Hat Bones live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/puta-volcano-w-black-hat-bones-live-at-temple/ Fri, 27 Apr 2018 15:30:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=402 Puta Volcano + Black Hat Bones Live in Athens Στο Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 25 Μαΐου 2018 Πόρτες: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Προπώληση: 6€ • Ταμείο: 8€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/puta-volcano/
***Σύντομα θα ανακοινωθούν και τα φυσικά σημεία προπώλησης hard copy εισιτηρίων. *** Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής. Τον άκρως πετυχημένο κύκλο, διάρκειας ενός και κάτι χρόνου από την κυκλοφορία του -δεύτερου σε σειρά- full length album “Harmony of Spheres” και την επιστροφή τους από το πρώτο τους tour εκτός συνόρων λίγες μόλις μέρες πριν, θα γιορτάσουν οι Puta Volcano την Παρασκευή 25 Μαΐου στο Temple Athens, το νεόδμητο και ανερχόμενο “Ναό” της underground Αθηναϊκής μουσικής σκηνής, έχοντας μαζί τους εκλεκτούς καλεσμένους. Μετρώντας ήδη εφτά χρόνια παρουσίας στο χώρο της ευρύτερης Ελληνικής rock σκηνής, ένα EP (σε παραγωγή του διεθνούς φήμης, θρυλικού και προσφάτως αποθανόντος, Chris Tsangarides) και δύο full length κυκλοφορίες, οι Puta Volcano διευρύνουν το ακροατήριο και τους μουσικούς τους ορίζοντες με σταθερά βήματα, εμπλουτίζοντας διαρκώς τον ήχο τους με ετερόκλητα και άκρως ενδιαφέροντα στοιχεία, αποτίοντας πάντα φόρο τιμής στις desert rock και Seattle ‘90s επιρροές με τις οποίες ανετράφησαν, και διαμορφώνοντας έτσι το “volcanic rock” προσωπικό τους στίγμα, με όχημα τις υπνωτιστικές γκρούβες και τα συμπαγή και δεμένα παιξίματά τους. Το πρόσφατο “Harmony of Spheres”, αυτόν τον πρώτο του χρόνο “ταξίδεψε” τόσο εντός, όσο και (κυρίως) εκτός συνόρων, αποσπώντας θετικότατες κριτικές και σχόλια από κοινό και μουσικό τύπο, γεγονός που οδήγησε αναπόφευκτα στη γρήγορη εξάντληση του πρώτου vinyl pressing, με την ανακοίνωση του repressing να αναμένεται από μέρα σε μέρα! Την κυκλοφορία ακολούθησαν συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και τα σημαντικότερα εγχώρια φεστιβάλ, ενώ η μπάντα επίκειται -ως προαναφέρθηκε- τον Μάιο να αναχωρήσει, συνοδεία των Purple Dino, για την πρώτη τους mini Ευρωπαϊκή περιοδεία με εμφανίσεις σε Αυστρία, Ρουμανία, Ουγγαρία, Σερβία & Βουλγαρία. Ακούστε το “Harmony of Spheres” εδώ: http://radi.al/HarmonyOfSpheres
*** Στο stage οι Black Hat Bones είναι αδάμαστοι! Ξακουστό για τις ζωντανές εμφανίσεις του και τις τεράστιες ποσότητες ενέργειας που αυτές εκκρίνουν, το κουαρτέτο από τη Σπάρτη έχει καταφέρει όχι απλά να αποτελεί μια υπολογίσιμη συναυλιακή δύναμη, αλλά να είναι ξακουστό ως “το live act που οπωσδήποτε πρέπει να δεις”. "Οι συναυλίες έχουν να κάνουν κυρίως με την ενέργεια που καταθέτουμε και εισπράττουμε. Κάθε φορά είναι σαν τη πρώτη φορά, με το ίδιο άγχος, τον ίδιο ιδρώτα, τις ίδιες σκέψεις. Είναι κάτι εθιστικό, είναι η επιτομή του rock'n'roll. Το γουστάρουμε και δηλώνουμε ένοχοι για αυτό σε βαθμό κακουργήματος." λένε οι ίδιοι. Με αισθητική και νοοτροπία ριζωμένη σε αυτό που λέμε "rock'n'roll οικογένεια", οι Black Hat Bones καταφέρνουν αυτά τα ουκ ολίγα χρόνια ύπαρξής τους να μας προσφέρουν με τρόπο αξιοθαύμαστα τίμιο, το αγαθό που ακούει στο όνομα "rock". "Οι Black Hat Bones πάνω απ' όλα είναι παρέα, οικογένεια, ο προσωπικός μας ψυχολόγος, ένα μέρος του ίδιου μας του εαυτόυ. Δεν είναι άλλωστε τυχαίο πως οι περισσότερες ιστορίες που ο καθένας μας έχει να πει για τη ζωή του περιέχουν μέσα αυτές τις τρεις λεξούλες που άλλαξαν τον τρόπο που λειτουργούμε και σκεφτόμαστε." δηλώνουν. Με πρόσφατη κυκλοφορία τους το EP "The Ghost Bites Back" νωρίτερα μέσα στο έτος, οι local rock'n'roll heroes Black Hat Bones ανεβαίνουν στη σκηνή του Temple, για να μοιραστούν -όπως πάντα κάνουν- αξέχαστες μουσικές -κι όχι μόνο- στιγμές με φίλους, γνωστούς, συνοδοιπόρους και ακολούθους! LINKS: • Puta Volcano: http://putavolcano.com
www.facebook.com/putavolcanoband • Black Hat Bones: www.facebook.com/BlackHatBones • iota5 Records: www.iota5.com
www.facebook.com/iotafive • Temple Athens: www.thetemple.gr
www.facebook.com/templeliveclub • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • Website: http://thetemple.gr
• FB: www.facebook.com/templeliveclub • Τηλ.: +30 210 3468523 • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)]]>
402 0 0 0
<![CDATA[Celuta Red/ Blame Canada/ Kenny Freq./ The Weather Underground]]> https://www.puzzlemag.gr/celuta-red-blame-canada-kenny-freq-the-weather-underground/ Fri, 27 Apr 2018 15:34:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=405 AN club 'official'! Celuta Red Οι Celuta Red ανεβαίνουν ξανά στην μουσική σκηνή του An Club μετά από 11 χρόνια, έχοντας κυκλοφορήσει πρόσφατα το τρίτο τους άλμπουμ Idle Frenzy. Μετά το ακατέργαστα αναγνωριστικό ομώνυμο πρώτο cd και το ατμοσφαρικά δυνατό Amoeba, το Idle Frenzy είναι απλά μια νωθρή φρενίτιδα. “We play music because we can’t do otherwise” Blame Canada Οι Blame Canada είναι μια πενταμελής indie rock μπάντα από την Αθήνα. Μετά από πολλές απόπειρες τελικά σταθεροποίησαν τη σύνθεσή τους στα τέλη του 2014 και ξεκίνησαν τις live εμφανίσεις συνδυάζοντας indie/post-punk/shoegaze/psych επιρροές. Στα τέλη του 2016 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album με τίτλο "City we love to Hate". Ακολούθησαν αρκετές εμφανίσεις σε Αθήνα και επαρχία μαζί με συγκροτήματα όπως οι Vodka Juniors, Breath After Coma, Desperate Journalist (UK), Jane Doe, Wish Upon A Star, The Bonnie Nettles, Τhe Vagina Lips, Blame The Trees κ.ά. Αυτή τη στιγμή δουλεύουν πάνω σε νέο υλικό για την επερχόμενη κυκλοφορία τους με νέο frontman. https://www.facebook.com/blamecanadagr/ https://blamecanada.bandcamp.com
Οι KENNY FREQ. από την Αθήνα παίζουν αγγλόφωνη rock-pop από το 2014. Μετά από μια σειρά από digital singles (που απέσπασαν πολύ θετικές κριτικές κυρίως από τα εγχώρια μουσικά sites και τους καλύτερους μουσικούς ραδιοσταθμούς) ακολουθεί η κυκλοφορία του πρώτου τους album στα μέσα του 2017. To album αποτελεί μια συλλογή τραγουδιών που ηχογραφήθηκαν μεταξύ του 2015 και του 2017. Ένα από τα singles του album, το Real Love και το video clip του, έχουν προβληθεί και δεχτεί σειρά κολακευτικών σχολίων από σημαντικά διεθνή sites (imposemag.com
hypem.com
buffablog.com
κ.α.). Οι Kenny Freq., που πλέον αποτελούνται από τον Ted Σουρβίνο, Theo Pap και Παναγιώτης Μυλωνά (με τη βοήθεια του Πάνου Σκέντζου στην κιθάρα και του Κωνσταντίνου Συνοδινού στα πλήκτρα) έχουν διαμορφώσει τον προσωπικό τους ήχο επηρεασμένοι από το rock των 70’s και την εναλλακτική σκηνή των 90’s κερδίζοντας τις εντυπώσεις του εγχώριου κοινού, και αρκετών κριτικών και ραδιοφωνικών παραγωγών (εγχώριων και διεθνών). Με συνεπή και έντονη live δραστηριότητα, έχουν παίξει σε αρκετές πόλεις εκτός Αθηνών και σταδιακά, με το εγχώριο εναλλακτικό κοινό να τους αγκαλιάζει, είναι έτοιμοι για μια πιο δυναμική συνέχεια στο άμεσο μέλλον. Σημαντικότερη τους εμφάνιση η παρουσία τους ως opening act στη συναυλία των Αμερικάνων LOW στο Fuzz Live Music Club στις αρχές του 2015. Αυτή την εποχή ετοιμάζουν νέο υλικό, για το επόμενο βήμα τους, που ξεκινάει από τα τέλη του 2018. (για περισσότερες πληροφορίες, photos κλπ.) : https://www.facebook.com/kennyfreqcentral (για μουσική) : https://kennyfreq.bandcamp.com/
(για videos) : https://www.youtube.com/channel/UCx4ZD9WZ6uS7bdb-DHeN5HQ The Weather Underground Πίσω στα 00’s οι κύριοι Weather Underground ξεκινούν να συνθέτουν παράξενες, άβολες και βρώμικες μουσικές ιστορίες. Ηχογραφούν τον πρώτο τους δίσκο στην Θεσσαλονίκη με τον Χρήστο και τον Τίτο και τραγουδούν σε απόμερες γειτονιές εντός και εκτός Αθήνας. Το 2014 χάνουν την πυξίδα τους και εξαφανίζονται απότομα. Ακριβώς τέσσερα έτη μετά και χωρίς καμιά προειδοποίηση επιστρέφουν. Νέες εμφανίσεις, συνθέσεις, ηχογραφήσεις, ψυχοθεραπευτικές αγωγές, επιστημονικές εργασίες και κομμώσεις.]]>
405 0 0 0
<![CDATA[B-Fest 25 26 27 Μαΐου Reclaim the Future]]> https://www.puzzlemag.gr/b-fest-25-26-27-%ce%bc%ce%b1%ce%90%ce%bf%cf%85-reclaim-the-future/ Fri, 27 Apr 2018 15:37:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=408 www.babylonia.gr
]]>
408 0 0 0
<![CDATA[Barcelona Gipsy balkan Orchestra live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/barcelona-gipsy-balkan-orchestra-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 15:39:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=411 http://bgko.org/|| Barcelona Gipsy Balkan Orchestra]]> 411 0 0 0 <![CDATA[Portico Quartet @ Gazarte]]> https://www.puzzlemag.gr/portico-quartet-gazarte/ Fri, 27 Apr 2018 15:43:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=415 415 0 0 0 <![CDATA[Lara Fabian live στην Αθήνα ! Camouflage World Tour]]> https://www.puzzlemag.gr/lara-fabian-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-camouflage-world-tour/ Fri, 27 Apr 2018 15:45:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=418 goo.gl/DBP9cz
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ☎ 210 7298930 H μοναδική, η σαγηνευτική LARA FABIAN IN CONCERT H μεγαλύτερη σύγχρονη ντίβα του γαλλικού τραγουδιού στην Αθήνα ΣΑΒΒΑΤΟ 19 ΜΑΙΟΥ ΚΑΙ ΕΞΤΡΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ 20 ΜΑΙΟΥ ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ TAE KWON DO Π.ΦΑΛΗΡΟ 21.00 LARA FABIAN: Camouflage World Tour 2018 Ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα και στην Ελλάδα Η Λάρα Φαμπιάν, η απόλυτη ντίβα του σύγχρονου τραγουδιού, μία από τις σπουδαιότερες γυναικείες φωνές της χιλιετίας, για δύο συναυλίες στην Αθήνα το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Μαΐου, στο Κλειστό Γήπεδο ΤAE KWO DO στο Παλαιό Φάληρο. Έναρξη 9.00 μμ Η ευκολία με την οποία χειρίζεται τις χαμηλές και τις υψηλές νότες την έκανε διάσημη σε όλο τον κόσμο. Μια αισθαντική φωνή που καθηλώνει το κοινό όπου κι αν εμφανίζεται, μια φωνή που ξεπηδά μέσα από μια εξαιρετική καλλιτεχνική προσωπικότητα. " Δεν διάλεξα τη μουσική αλλά η μουσική εμένα..." Αυτή είναι η Lara Fabian… … μια ερωτική σοπράνο γεμάτη συναίσθημα με εκατομμύρια θαυμαστές και πάμπολλες μεγάλες επιτυχίες από τη δεκαετία του '80 έως σήμερα. … μια ερμηνεύτρια που ξέρει να μαγνητίζει το κοινό! Η φωνητική δεξιοτεχνία στην περίπτωση της Φαμπιάν συνδυάζεται με ιδιαίτερα θεατρικές ερμηνείες, που εκτείνονται από τις αισθαντικές μπαλάντες μέχρι το γαλλικό καμπαρέ, εισπράττοντας το χειροκρότημα χιλιάδων θεατών.. … μια καλλιτέχνιδα που έχει εμφανιστεί στις σπουδαιότερες "σκηνές" διεθνούς κύρους , δημιουργεί ένα ιδιαίτερο σύμπαν σε κάθε εμφάνισή της , μια αισθαντική ατμόσφαιρα - συνδυασμό ήχων, εικόνων και συναισθημάτων. Όπως έχει πει: "Η μουσική είναι ένα αναπόσπαστο κομμάτι του εαυτού μου, της ταυτότητάς μου. Δεν είμαι άλλο πρόσωπο στη σκηνή ή το στούντιο και άλλο στο σπίτι, με την οικογένεια και τους φίλους μου. Ο τρόπος που εκφράζομαι είναι η συναισθηματική γέφυρα, που με συνδέει με το κοινό" Κάθε show της Lara Fabian αναφέρεται από τον διεθνή τύπο ως μοναδική εμπειρία. Γεννημένη στο Βέλγιο, από Φλαμανδό πατέρα και Σισιλιάνα μητέρα αυτή η ξεχωριστή όσο και ενδιαφέρουσα ερμηνεύτρια συνδυάζει την φωνή με την άψογη σκηνική παρουσία, την συγκινητική ερμηνεία με την θεατρικότητα και την ικανότητά να τραγουδά σε επτά γλώσσες γαλλικά, αγγλικά, ισπανικά, ιταλικά, φλαμανδικά, γερμανικά, ρωσικά, φθάνοντας τις πωλήσεις των δίσκων της στα 32 εκατομμύρια ενώ τα βραβεία και οι παγκόσμιες διακρίσεις είναι αναρίθμητες. Η Lara Fabian τραγουδάει για την αγάπη, την συμπόνια, την διαφορετικότητα και τον σεβασμό, την αδικία από όπου κι αν προέρχεται. Όπως λέει και η ίδια: "Πιστεύω ότι στην εποχή μας χρειαζόμαστε αγάπη και ευαισθησία περισσότερο από οτιδήποτε άλλο…" LARA FABIAN: Camouflage World Tour 2018 Τριάντα χρόνια και κάτι επιτυχημένης μουσικής πορείας στις μεγάλες σκηνές του κόσμου, 12 albums με εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως και πολυάριθμους θαυμαστές που την ακολουθούν πιστά, η Lara Fabian , έκανε ακόμη μια δυναμική εμφάνιση με το 13ο album της, "Camouflage", δέκα χρόνια μετά από το προηγούμενο άλμπουμ με αγγλικούς στίχους. Με την ευκαιρία τoυ νέου αυτού album, το οποίο δανείστηκε το όνομα του από το ομώνυμο τραγούδι που περιέχει, ξεκινάει μια μοναδική παγκόσμια περιοδεία, το Camouflage World Tour 2018!! Ένα tour που θα περιέχει μια εκπληκτική και πρωτοποριακή οπτικοακουστική εμπειρία και την εκρηκτική Lara να ερμηνεύει επί σκηνής τραγούδια από τη νέα της δισκογραφική δουλειά άλλα και τραγούδια "σταθμούς" της πολυετούς καριέρας της, που αγαπήσαμε, τραγουδήσαμε και θα απολαύσουμε μαζί της.... Κορυφαία στιγμή της κάθε συναυλίας της, οι ξεχωριστές ερμηνείες της …. "Je t'aime" , "Je suis malade, τραγουδά η Lara και το κοινό την αποθεώνει χειροκροτώντας όρθιο. Άλλες σπουδαίες στιγμές θα είναι τα τραγούδια "Adagio" , " I Am Who I Am",αλλά και το "La Différence" και άλλα πολλά.... LARA FABIAN IN CONCERT σε ένα show για το οποίο η ίδια δηλώνει: "Θα είναι ένα show όπου θα χορέψουμε, θα κλάψουμε, θα πάρουμε και θα δώσουμε αγάπη και θα γίνουμε ένα για όσο διαρκεί…". Η λατρεμένη Lara Fabian, η απόλυτη ντίβα του σύγχρονου τραγουδιού, θα βρεθεί για δύο συναυλίες στην Αθήνα, το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Μαΐου, στο Κλειστό Γήπεδο ΤAE KWO DO στο Παλαιό Φάληρο. για να χαρίσει δύο μαγικές βραδιές στους Έλληνες funs! Μια εμπειρία που δεν πρέπει να χάσετε! ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ΕΡΧΕΤΑΙ Η ΠΙΟ ΕΡΩΤΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ!!! Με τη μοναδική LARA FABIAN LARA FABIAN IN CONCERT Για δυο συναυλίες στην Ελλάδα ΣΑΒΒΑΤΟ 19 ΜΑΙΟΥ ΚΥΡΙΑΚΗ 20 ΜΑΙΟΥ ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ TAE KWON DO Π.ΦΑΛΗΡΟ 21.00 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ - ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210-7298930, WWW.VIVA.GR
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ (ΟΛΕΣ ΟΙ ΘΕΣΕΙΣ ΕΙΝΑΙ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ): Ε ΖΩΝΗ - ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ: 15 ΕΥΡΩ Ε ΖΩΝΗ - ΚΑΝΟΝΙΚΟ: 20 ΕΥΡΩ Δ ΖΩΝΗ: 30 ΕΥΡΩ Γ ΖΩΝΗ: 40 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: 50 ΕΥΡΩ Α ΖΩΝΗ: 60 ΕΥΡΩ VIP: 80 ΕΥΡΩ ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΟΜΑΔΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ!! ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΤΗΛ. 210-7298930 Εισιτήρια ? goo.gl/DBP9cz
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ☎ 210 7298930]]>
418 0 0 0
<![CDATA[The Last Drive live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/the-last-drive-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 15:47:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=421 www.fuzzclub.gr
και την επίσημη Facebook σελίδα μας. Εισιτήρια προπωλούνται προς 10 ευρώ. Στην τελική φάση της προπώλησης και το ταμείο, η τιμή θα είναι 13 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Online:www.viva.gr  και http://www.fuzzclub.gr/event/last-drive/
Tηλεφωνικά: 11 876 Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00). The Last Drive + opening act: The Karamazov Project Σάββατο 19 Μαΐου, FuzzLive Music Club (Πειραιώς 209 &ΠατριάρχουΙωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr). Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr/ 6945 622781 Οκτώ χρόνια ήταν πολλά. Τόσα είχαν περάσει από την κυκλοφορία του "Heavy Liquid" όταν οι Last Drive μπήκαν στο Fab Liquid Studio για να ηχογραφήσουν το νέο album τους, με τις προσδοκίες και την επιθυμία που απαιτεί ένας δίσκος να κατακλύζουν το σώμα, το μυαλό και την ψυχή. Το αποτέλεσμα θα το κρίνει ο καθένας ακούγοντας το album - άλλωστε, στους Drive ποτέ δεν άρεσαν τα κοσμητικά επίθετα και τα μεγάλα λόγια. Απλά, με μια πρώτη ακρόαση, μένεις με την απορία πως γίνεται, τόσα χρόνια μετά, αυτοί οι τύποι να ακούγονται τόσο φρέσκοι και δυναμικοί, επαναπροσδιορίζοντας τον εαυτό τους, τιμώντας ταυτόχρονα τις καταβολές και τις επιρροές τους. Θα αρκούσε να αναφερθούμε, άνευ χαρακτηρισμών, στο "Always The Sun" και το "White Knuckles", τα δύο τραγούδια που είναι ήδη γνωστά από τις ζωντανές εμφανίσεις τους, για να δώσουμε μία ιδέα για το τι γίνεται στο "The Last Drive". Στις οκτώ συνθέσεις, η μπάντα περιπλανιέται αβίαστα στα μονοπάτια του rock'n'roll και της ψυχεδέλειας, πέρα από περιορισμούς και στεγανά, χαρίζοντάς μας σπουδαίες στιγμές και μερικά από τα καλύτερα φωνητικά που έχουμε ακούσει ποτέ από αυτούς. Μετά από τόσο καιρό, οι Last Driveβρίσκονται σε φουλ φόρμα και το ελιξίριό τους είναι η απόλυτη αγάπη σε αυτό που κάνουν. Το album (Labyrinth Of Thoughts Records και The Lab Records) κυκλοφορεί σε βινύλιο και CD στις 20 Απριλίου και είναι αφιερωμένο στη Drive Tribe, την κοινότητα των φίλων που στηρίζουν τη μπάντα όλα αυτά τα χρόνια, και στη μνήμη του αγαπημένου Fred Cole των Dead Moon που έφυγε από τη ζωή πρόσφατα. Όπως προαναφέραμε, στις 19 Μαΐου θα ακούσουμε για πρώτη φορά τα τραγούδια του ζωντανά, στο σύνολό τους. Ο δίσκος θα είναι διαθέσιμος για αγορά στο Fuzz, όπου θα διατεθούν και 100 υπογεγραμμένα αντίτυπα που θα συνοδεύονται από ένα μικρό δώρο. Τα υπόλοιπα είναι γνωστά από τα όσα έχουμε ζήσει, μέσα στα χρόνια, σε αμέτρητα live των Last Drive. Η βραδιά θα είναι μεγάλη, από κάθε άποψη. Μία μοναδική ευκαιρία να ξαναβρεθούμε όλοι μαζί, να εκφραστούμε, να διασκεδάσουμε, να συγκινηθούμε, να θυμηθούμε πόσο ανάγκη έχουμε κάποια βασικά πράγματα σε μία εποχή αβεβαιότητας και αδιαφορίας, με τη δική μας μπάντα πάντα δίπλα μας. The Last Drive: Alex K / μπάσο, φωνητικά George Karanikolas / κιθάρα, φωνητικά Chris B.I. / drums Stefanos Flotsios / κιθάρα Facebook page ΥοuTube channel Οι The Karamazov Project είναι δημιούργημα του τραγουδοποιού Πάνου Πανταζόπουλου. Ξεκινώντας από τη γενέτειρά του, την Καλαμάτα, ασχολείται με τη μουσική από τα 15 του χρόνια. Kυκλοφόρησε το ντεμπούτο album, "Out Of The Woodwork", το 2017 στη Labyrinth Of Thoughts Records. Σε αυτό περιέχονται το single "We Agree That Love Disagrees", η σκοτεινή μπαλάντα "Murder Blues In Love Minor" και το "Mankey Sounds", ένα από τα καλύτερα τραγούδια της εγχώριας παραγωγής των τελευταίων δύο ετών. Σε solo εμφανίσεις, έχει μοιραστεί τη σκηνή με σπουδαία ονόματα, όπως ο Steve Wynn, o Dan Stewart και ο Sivert Hoyem, καθώς και με αρκετά ελληνικά σχήματα. Μέσα στο 2018, ξεκίνησε ζωντανές εμφανίσεις με full μπάντα, όπως θα τον δούμε και τη βραδιά της 19ης Μαΐου, πριν από τους Last Drive. Facebook page Bandcamp YouTube channel]]>
421 0 0 0
<![CDATA[Thunder Live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/thunder-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 15:48:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=424 www.viva.gr
| 11876 |Seven Spots | Reload| Media Markt | Ευριπίδης| Τεχνόπολη| Αθηνόραμα.gr |Viva Kiosk - Περιορισμένη Φυσική Προπώληση (200 εισ.) από τα καταστήματα: Kagmakis Guitars, Monsterville, No Remorse Records, Metal Era - Τιμές: Early Bird: €29 (50 πρώτα) – Εξαντλήθηκαν - Προπώληση: €32 | Ταμείο: €35 ΠΕΡΙΣΣOΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: FAIRPLAY 210.62 31 077 | www.fairplay.gr
| info@fairplay.gr THUNDER Από την ίδρυσή τους το 1989, οι Λονδρέζοι καθιερώθηκαν ως ένα από τα πλέον συνεπή Βρετανικά acts, με περισσότερα από είκοσι Top-50 singles, αλλά και ως τέλειοι live performers. Τα δύο πρώτα τους albums “Back Street Symphony” (1990) και “Laughing on Judgement Day” (1992) έγιναν χρυσά στο Ηνωμένο Βασίλειο και γνώρισαν την αποθέωση από καλλιτέχνες όπως οι Axl Rose (Guns N’ Roses), οι Aerosmith και ο David Coverdale (Whitesnake). Βασισμένος στη βαριά κληρονομιά της αφρόκρεμας του Βρετανικού Hard Rock (Led Zeppelin, Bad Company, The Who και Deep Purple), και των μεγάλων τραγουδοποιών όπως οι Kinks, οι Beatles και οι The Faces, ο ήχος τους είναι ένα ανεξίτηλο στο χρόνο μείγμα αξέχαστων μελωδιών και της απόλυτης rock δύναμης. Το “Wonder Days” album του 2015 (το πρώτο τους μετά από έξι χρόνια), μπήκε στο Νο 9 του Βρετανικού chart, ενώ τo διπλό CD/DVD “All You Can Eat” (2016) ανέβηκε κατευθείαν στο Νο1 του DVD Chart. Στις αρχές του 2017 κυκλοφόρησαν το ενδέκατο studio album τους “Rip It Up”, φτάνοντας στο Νο 3 του Βρετανικού chart. Oι Thunder ξεκίνησαν το 2017 με θριαμβευτικές Βρετανικές περιοδείες και sold out εμφανίσεις σε Ισπανία, Σουηδία και Γερμανία. Έχουν ήδη επιβεβαιώσει τις εμφανίσεις τους στη Γερμανία ως special guests του Alice Cooper, οι προγραμματισμένες εμφανίσεις τους στο Ηνωμένο Βασίλειο την περίοδο των Χριστουγέννων είναι ήδη sold out, ενώ προετοιμάζονται και για τη συμμετοχή τους στο θρυλικό Monsters of Rock Cruise, τον Φεβρουάριο του 2018. Με ακόμα περισσότερα shows προγραμματισμένα για το 2018, φαίνεται ότι οι Thunder είναι, τώρα, πιο δημοφιλείς από ποτέ, και έρχονται στην Αθήνα στο αποκορύφωμα της πλούσιας καριέρας τους. Links: www.thunderonline.com
www.facebook.com/thunderonline Video Links: River of Pain Dirty Love Loser Love Walked In She’s So Fine Christmas Day (New Single) SL THEORY Οι SL Theory είναι το μουσικό hard progressive project που ξεκίνησε ο drummer, Σωτήρης Λαγωνίκας (What’s The Buzz? / Double Treat) πριν από 8 χρόνια, ενώ ακολούθησε και η κυκλοφορία του ντεμπούτο τους άλμπουμ: “SL Theory – I”. Σήμερα οι SL-Theory είναι μια δεκαμελής μπάντα που αποτελείται από τους: Μιχάλη Καρασούλη (Dakrya / Double Treat) στα φωνητικά, Αλέξη Φλούρο (Seduce The Heaven / Fragile Vastness / What’s The Buzz?) και Γιάννη Νίγδελη στις κιθάρες (Double Treat), Μάνο Γαβαλά (Sound Of Silence / Airged Lamh / Noely Rayn) στα πλήκτρα, Χρήστο Κόλλια (Seduce The Heaven / Persona Non Grata) στο μπάσο, και Χριστίνα Αλεξίου, Αλέξανδρο Λουζιώτη, Κάντια Μπουζιώτη και Μαργαρίτα Παπαδημητρίου στα backing vocals. Με μια γεμάτη χρονιά πίσω τους, οι SL Theory είναι έτοιμοι να παρουσιάσουν το εκπληκτικό τους show συνοδεύοντας τους Thunder! Links: Official web-page: www.sltheory.com
Official FaceBook page: www.facebook.com/sltheory Official YouTube page: www.youtube.com/sltheory5 KINGDRAGON Οι KingDragon είναι ένα 4μελές Hard and Heavy συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2006 και επανάφερε το Melodic Hard and Heavy Rock στους συναυλιακούς χώρους. Έχοντας ήδη λάβει εξαιρετικές κριτικές παγκοσμίως για το πρώτο τους album με τίτλο Hide The Sun, αυτήν την περίοδο βρίσκονται στο studio για την ολοκλήρωση του δεύτερου δίσκου τους. Έχουν εμφανιστεί στο παρελθόν με μεγάλη επιτυχία δίπλα σε σημαντικά συγκροτήματα όπως είναι οι Gotthard, Firehouse, House of Lords και FM, H.e.a.t, Eclipse, Dare σε festivals όπως το Hard Rock Hell (UK). Οι KingDragon, με καινούριο «υλικό» στα χέρια τους, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά μπροστά στο Ελληνικό κοινό μετά από 8 χρόνια! Links: www.facebook.com/kingdragonband www.youtube.com/kingdragonband]]>
424 0 0 0
<![CDATA[Million Hollers w/ 45Rats Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/million-hollers-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Apr 2018 15:52:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=427 https://millionhollers.bandcamp.com
https://www.facebook.com/millionhollers/ https://www.youtube.com/channel/UCStW5pvkj-tR9UsrhtbB97w Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
 ]]>
427 0 0 0
<![CDATA[BLACK PONY FESTIVAL at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/black-pony-fest-vol-i-at-an-club/ Fri, 27 Apr 2018 15:54:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=430 BLACK PONY FESTIVAL too hard to ride "Left the barn. Came to Town. Black Pony will settle down." Άφησε τα πάντα πίσω και κατέβηκε στην πόλη με μοναδικό σκοπό να γεφυρώσει τις εγχώριες μπάντες και να προωθήσει τη μουσική. Το μαύρο πόνυ παρακάμπτει τα μουσικά όρια και καταλήγει στο An Club! Η ομάδα του Mono Metal Open-Air Festival και τα Def Factory Studios παρουσιάζουν, για πρώτη φορά, το "Black Pony Festival". Στις 18 Μαΐου 2018, ένα "All-Star" line up, αποτελούμενο από συγκροτήματα τα οποία έχουν μοιραστεί τη σκηνή του Mono Metal Fest, θα βρεθεί στο γνωστό μας και μη εξαιρετέο υπόγειο! Links: www.facebook.com/deffactory www.facebook.com/Mono-Metal-1412446272304487 www.facebook.com/digitalgrief Event:   https://www.facebook.com/pg/blackponyfest/events/?ref=page_internal Tickets: presale 6€ on spot 8€     Black Pony Fest Vol I --® line up FUROR: Ξεκίνησαν το 2001, με Metal/Hardcore ήχο, η 4μελής μπάντα έχει 4 δίσκους, πολλές κοινές εμφανίσεις με αρκετές παγκοσμίως γνωστές μπάντες (Biohazard [USA], Cancer Bats [Canada], ProPain [USA], Zeroscape [Canada], Zuul Fx [France], Redound [Bulgaria], Vodka Juniors [GR], Nightstalker [GR], Planet of Zeus [GR] και A/E [GR]) και αμέτρητα χιλιόμετρα σε περιοδείες. ♞ SOBER ON TUXEDOS: Δημιουργήθηκαν περίπου το 2008, παρουσιάζοντας ένα ηλεκτρισμένο Heavy Rock/Stoner μουσικό κράμα, φέροντας τη σφραγίδα των επιρροών τους, αλλά ταυτόχρονα, χαράζοντας και ένα δικό τους μοναδικό δρόμο. Η δισκογραφία τους αποτελείται από το single "Outcome" και το πρώτο τους άλμπουμ "Welcome to the Liquor Store", το οποίο κυκλοφόρησε παγκοσμίως από την MLK Records. Οι SOBER ON TUXEDOS έχουν μοιραστεί τη σκηνή σε Ελλάδα και Κύπρο με αρκετά γνωστές μπάντες όπως 1000 Mods, Potergeist και Nightstalker. ♞ DEVIL MADE ME DO IT: Ένα Alternative/Metal συγκρότημα, το οποίο ξεκίνησε κοντά στο 2014. Το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο "Her Majesty's Pleasure" είναι έτοιμο να κυκλοφορήσει παγκοσμίως μέσα στο 2018. Όλα τα μέλη της μπάντας έχουν μεγάλη παρουσία στην Ελληνική metal κοινότητα και έχουν περάσει από μπάντες όπως οι Spitback, Unsin, Elysion και Shiverspine. ♞ BEYOND PERCEPTION: Μία Sludge/Stoner/Metal μπάντα, η οποία δημιουργήθηκε το 2004. Με την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου "The Final Descend", υπέγραψαν συμβόλαιο με την Casket Music Corpo Records UK. Η δεύτερη κυκλοφορία τους με τίτλο "Blood and Whiskey", ήρθε κοντά στο 2010 μέσω της Αμερικάνικης δισκογραφικής Εταιρείας DSN Music. Το 2014, οι BEYOND PERCEPTION υπέγραψαν με την Turkey Vulture Records και κυκλοφόρησαν τον τρίτο δίσκο τους με τίτλο "Anthem For The Wasted". Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με τους Rotting Christ, Spiritual Beggars, Annihilator και Suicidal Angels.     ♞ HYPNOTIC NAUSEA: Δημιουργήθηκαν κοντά στο 2013, με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας. Οι Instrumental/Post Stoners HYPNOTIC NAUSEA, δε χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, Poem, 1000Mods, Mother of Millions, Void Droid, Tuber, Need, SiXForNinE, Gus G, 3Fold Pain, Godsleep κ.α. Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε το 2015 με τίτλο "Hypnosis". Η μπάντα αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο στούντιο ηχογραφώντας τον επόμενο δίσκο της. ♞ RnR FREAKSHOW: Δημιουργήθηκαν το φθινόπωρο του 2017 από τους Dean O'Selly (κιθάρα), Νικόλα Παππά (μπάσο) και Αποστόλη Μιστίλογλου (τύμπανα). Άρχισαν να τζαμάρουν με σκοπό τη δημιουργία δικού τους υλικού. Το line up ολοκληρώθηκε όταν ακολούθησε ο Γιάννης Ντίντας στα φωνητικά. Με επιρροές από Volbeat, Black Stone Cherry, Black Label Society, Motorhead, ο ήχος τους δεν θα μπορούσε να μην είναι Hard/Heavy Rock'N'Roll. ♞ After show party: Off The Chain Club | www.facebook.com/OffTheChainClubPresale spots: 1) Off The Chain Club www.facebook.com/OffTheChainClub (Ζωοδόχου Πηγής 25, Εξάρχεια) 2) Ritual Tattoo Athens www.facebook.com/RitualTattooAthens (Φωκίωνος 11 & Ερμού, Σύνταγμα) 3) Thirst Athens Clothing www.facebook.com/Thirst.Athens 4) Def Factory Studios www.facebook.com/deffactory (Στρατηγού Μακρυγιάννη 45 & Σύρου 1, Μοσχάτο) ♞ Find Black Pony Festival now  on: instagram.com/blackponyfest https://bit.ly/2EFtfAm twitter.com/blackponyfest Beware of the Pony!BANDS on social: FUROR: www.facebook.com/furor.official www.youtube.com/watchwww.twitter.com/FURORband open.spotify.com/album/45bTPygNOyOe2Bau78NgNS   SOBER ON TUXEDOS: www.facebook.com/soberontuxedos www.youtube.com/soberontuxedosofficial www.twitter.com/soberontuxedos www.instagram.com/soberontuxedos DEVIL MADE ME DO IT: www.facebook.com/tdmdi/ www.youtube.com/channel/UCbaQwUHyjyfmjjr8UFSUckg www.instagram.com/devil_made_me_d0_it/ BEYOND PERCEPTION: www.facebook.com/beyondperceptionofficial www.instagram.com/beyondperceptiontheband www.youtube.com/channel/UCJ2uPMAhjMVFLyT2b2EzNRg www.beyondperceptionofficial.com HYPNOTIC NAUSEA: www.facebook.com/hypnoticnausea www.youtube.com/user/morfeaskawa100 www.instagram.com/hypnoticnausea/ hypnoticnausea.bandcamp.com RnR FREAKSHOW: www.facebook.com/rnrfreakshow]]> 430 0 0 0 <![CDATA[Rosewood Brothers + Low Gravity Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/rosewood-brothers-low-gravity-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Apr 2018 15:56:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=433 https://www.youtube.com/watch?v=emdF993kRpk&t=180s https://www.facebook.com/rosewood.brothers http://therosewoodbr.bandcamp.com
http://www.vinylmonster.gr
Μαζί τους στο six d.o.g.s θα βρεθούν οι Low Gravity, μια instrumental μπάντα που συνδυάζει blues, funk & 70's rock ήχους. https://www.facebook.com/lowgravityband/ Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
433 0 0 0
<![CDATA[Melentini live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/melentini-live-at-temple/ Fri, 27 Apr 2018 16:03:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=437 Melentini / The Running Blue Orchestra "ZRSHA; Fundus Uterus” Album Launch Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Τετάρτη 16 Μαΐου 2018 Πόρτες: 20:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Προπώληση: 8€ • Ταμείο: 10€ • Μειωμένο: 8€* * Ισχύει για μαθητές, φοιτητές, ανέργους, άτομα ηλικίας 65+ και Α.Μ.Ε.Α, με την επιδειξη του νόμιμου παραστατικού, και μόνο στο ταμείο του TEMPLE την ημέρα της συναυλίας, 20:00-21:00. ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Syd Records (Πρωτογένους 13) • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/melentini-zrsha-fundus-uterus-album-launch/
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Η πολυτάλαντη συνθέτρια, μουσικός, τραγουδίστρια και πολυοργανίστας Melentini παρουσιάζει ζωντανά το νέο της άλμπουμ, "ZRSHA; Fundus Uterus” στις 16 Μαΐου στο Temple. Σχετικά με το “ZRSHA; Fundus Uterus” Αντλώντας έμπνευση από την nu jazz, την avant-garde, την ambient και την ηλεκτρονική μουσική, μέχρι την αφρικανική soul, την Ιρλανδική folk και τα νανουρίσματα των Βαλκανίων, η Melentini δεν παύει να πειραματίζεται με τη μουσική αλλά και την αισθητική της, με αποτέλεσμα να κατασκευάζει ατμοσφαιρικά ηχοτοπία που ασκούν μια μαγνητική, ιδιότυπη σαγήνη στον ακροατή. «Το άλμπουμ φέρει τον τίτλο ZRSHA; Fundus Uterus, το δεύτερο σκέλος είναι στα Λατινικά, ορολογία που χρησιμοποιείται στην Ανατομία. Mε αυτό το έργο ήθελα να περιγράψω το βίαιο συναίσθημα της αποκοπής από τον πλακούντα της μητέρας, την εξάντληση από τη βιαιότητα της ύπαρξης, τις πληγές της αγάπης. Παράλληλα είναι ένας ύμνος στη μήτρα του σύμπαντος, στο νόστο της επιστροφής σε αυτήν, στη λύτρωση από τη βαρβαρότητα, οι μνήμες ενός μοναδικού πλανήτη που ονομάζεται ZRSHA, μια υπαρξιακή αποκάλυψη στους παράλληλους κόσμους, δηλαδή φέρ’ ειπείν, ότι εσύ κάθεσαι εδώ ενώ ταυτόχρονα πολλαπλές εκδοχές σου υπάρχουν στο ίδιο δωμάτιο. Μερικοί στίχοι είναι στη γλώσσα των Zarshian. Ολόκληρο το άλμπουμ υποβάλει σαφώς μια υπαρξιακή κατάθεση η οποία έχει βαθιές αναφορές στο έργο της αγαπημένης μου συγγραφέως Virginia Woolf. Αυτός είναι ο πυρήνας της δημιουργίας του νέου μου άλμπουμ.» Το “ZRSHA; Fundus Uterus” είναι διαθέσιμο από τη United We Fly: http://unitedwefly.com/store/product/zrsha-fundus-uterus/
, στα δισκοπωλεία και σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες (iTunes, Apple Music, Spotify, Google Play, Deezer, Napster). Σχετικά με την Melentini Η ΜΕLENTINI γεννήθηκε στην Αθήνα και ζει στο Βερολίνο. Είναι απόφοιτος του Διεθνούς και του Εθνικού Ωδείου Αθήνας. Σπούδασε στη Φιλοσοφική στο τμήμα αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης, το οποίο άφησε για να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη μουσική. Δίδαξε στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση ως καθηγήτρια μουσικής. Παράλληλα εργάστηκε στο θέατρο ως μουσικός και ηθοποιός και έγραψε τη μουσική για παραστάσεις. Μαζί με τον Richard Κönig και τον Κώστα Αντωνίου είναι ιδρυτικά μέλη της ανεξάρτητης κολεκτίβας ηλεκτρονικής μουσικής Sequence Theory Project. Συστήθηκε στο ευρύτερο κοινό γράφοντας και ενορχηστρώνοντας τον προσωπικό της δίσκο Explosions around, the desert inside, ο οποίος κυκλοφόρησε από τη Restless Wind το Φεβρουάριο 2013 και έλαβε διθυραμβικές κριτικές από τον εγχώριο έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο. Αργότερα δημιούργησε τους Running Blue Orchestra , το σχήμα που την συνοδεύει στις συναυλίες της. Έχει τραγουδήσει και ηχογραφήσει τρομπέτα για αρκετούς καλλιτέχνες ανάμεσα στους οποίους η πιο σημαντική συνεργασία της ήταν στον πρόσφατο δίσκο του Βρετανού παραγωγού Steve Jansen των θρυλικών Japan για τον οποίο έγραψε και ερμήνευσε τους στίχους της για το τραγούδι ''Sadness. Σε συνεργασία με τους 'Ελληνες Βlue Square κυκλοφόρησαν το κομμάτι “Νightkisser” που αγαπήθηκε πολύ μέσα από το ραδιόφωνο καθώς επίσης μαζί τους ηχογράφησε το“Blind Colors of the Soul''”, το οποίο συμπεριέλαβε ο διάσημος παραγωγός Paul Cheeba (Morcheeba) σε ένα μιξ με τις καλύτερες γυναικείες φωνές που επέλεξε για το κανάλι Trip Hop Nation. Τέλος, έχει συνεργαστεί με τον Παύλο Παυλίδη & B movies στο δίσκο του “στο διπλανό ουρανό” και έχει γράψει soundtrack για ταινίες με πιο πρόσφατη τη μεγάλου μήκους Αφτερλωβ / Αfterlov του Στέργιου Πάσχου η οποία απέσπασε βραβεία σε διεθνή Φεστιβάλ όπως του Λοκάρνο, της Θεσσαλονίκης και της Μονς. Η τελευταία προσωπική δισκογραφική της δουλειά ήταν σε δική της παραγωγή με τίτλο “Λεωφόρος Εφιαλτών” , ένα ελληνόστιχο ψηφιακό EP που κυκλοφόρησε στο Bandcamp. Melentini: facebook.com/melentini.band soundcloud.com/melentini
youtube.com/c/MelentiniToila instagram.com/melentini/
United We Fly: www.unitedwefly.com
facebook.com/unitedwecanfly youtube.com/unitedwefly instagram.com/united.we.fly
]]>
437 0 0 0
<![CDATA[Speedblow, Okwaho, Ocean Of Grief, One of these days!]]> https://www.puzzlemag.gr/speedblow-okwaho-ocean-of-grief-one-of-these-days/ Fri, 27 Apr 2018 16:23:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=440 Speedblow, Ocean of GriefOne Of These Days και Okwaho, συναντώνται για μία κολασμένη βραδιά, δίχως προηγούμενο! Ώδή στο Doom, Death, Thrash, Grind/deathcore & Sludge από πέντε οργιασμένες μπάντες της σκηνής μας! Οι ωτοασπίδες απαγορεύονται! Damage 6 € - Έναρξη 19:30 Speedblow Speedblow started out in 2009 playing their own interpretation of heavy metal with influences from the heavy rock and doom genres, with a strong presence of melody, harmony and rhythm. The band’s first release came in August 2009 in the form of a self-titled promo EP. 500 pieces were printed on the bands expense and given away in live shows and to the press. In September 2009 the band started working on its first full length album "Fields Of Doom" which was released in February 2010.The album included 11 brand new tracks and was released in both CD and Vinyl, again in the band’s expense via Trailblazer Records. Many shows took place in Athens, Greece but also in the rest of the country with a few stand outs like the support acts to Truckfighters (SWE), Clutch (USA) and YEAR OF THE GOAT (SWE). In May 2013, after a 2 year brake and some line-up changes, the band released the 2-track EP “Resurrection” and in March 2014 their second full length “Behold the Darkness”. 3 years later in October 2017 comes "When Giants Walked The Earth" the band's third full album and more mature work so far. Speedblow is a strongly motivated band that will continuously make music and support it in any way possible, even if it means relocating in another part of this world....or another. more info soon.. Ocean of Grief Ocean of Grief was founded in 2014 when bassist Giannis(ex-Typhon) and guitarist Filippos(ex-Typhon) decided to form a band musically close to the melodic doom/death metal genre. The keyboards and guitar duties were handled by Aris(Meden Agan, ex-Memorain) and Panagiotis Kyriakou respectively, who also introduced Thomas to the band, as a drummer. The band's line up was completed with the arrival of Charalabos on vocals and then the bands 1st song, Drowned in Nostalgia, was recorded at Panagiotis' home studio as a demo. Following the song's upload, Panagiotis had to leave the band in order to move permanently to Australia so a new guitarist needed to be found as soon as possible. Luckily, Dimitra (ex-Final Words Of Sorrow) auditioned for the band, she became a regular member and the band started working on its first official release. The EP "Fortress Of My Dark Self" was released on 2016 by GS Productions and it was followed by the self-released single "After a Long Time". At the time the band is signed to Naturmacht Productions/Rain Without End Records for the release of their debut full length album. One Of These Days One Of These Days is a grindcore, deathcore band formed in Athens in 2009 by John Fill (guitars) and John Agkor (guitars). After a long time searching, the members are, John H. (voice), Philip F. (drums) and Manos M. (bass) who joined the band until today. After a live recording rehearsal held in early 2010 in Underground Studios and after several lives, the band decided to record their first Promo EP in 2012 entitled No Heaven For The Cursed order to present a professional and serious work in public. The recording of the drums held at Underground Studios by Jim Kats, while guitars, bass and vocals were recorded in the John Fill's personal studio, who also took over the mixing and the mastering. In 2016 One Of These Days returned in the extreme scene of their self-title debut album, «One Of These Days». The concept of the album is based on social issues which we know and face with, in our every day life. The artwork was curated by Giannis Nakos (Mortal Torment) (Remedy Art Design), the drums were written in DevaSoundz Studios by Fotis Bernado (ex Septic Flesh), the guitars, bass and voices were written by John Fill in JF Studios and the mastering by Acley Kahney, guitarist of Tesseract. Οι One Of These Days είναι μια grindcore ,deathcore μπάντα που σχηματίστηκε στην Αθήνα το 2009 από τον John Fill (κιθάρες) και τον John Agkor (κιθάρες). Μετά από μακροχρόνια αναζήτηση μελών, ο John H. (φωνή), όπως ο Philip F. (τύμπανα) και ο Manos M. (μπάσο) έγιναν μέλη της μπάντας και εως και σήμερα παραμενουν ως ενεργα μελη. Μετά από μια ζωντανή ηχογράφηση πρόβας που πραγματοποιήθηκε στις αρχές του 2010 στα Underground Studios και μετά από αρκετά live, η μπάντα αποφασίζει να ηχογραφήσει το πρώτο της Promo EP το 2012 με τιτλο No Heaven For The Cursed ώστε να παρουσιάσει μια πιο επαγγελματική και σοβαρή δουλειά στο ευρύ κοινό. Η ηχογράφηση των ντραμς πραγματοποιήθηκε στα Underground Studios από τον Jim Kats, ενώ οι κιθάρες, το μπάσο και τα φωνητικά ηχογραφήθηκαν στο προσωπικό στούντιο του John Fill, ο οποίος επίσης ανέλαβε τη μίξη και το mastering. Το 2016 οι One Of These Days επιστρεφουν στην ακραια σκηνη με το ομώνυμο album τους « One Of These Days». Η θεματολογια του αλπμουμ (concept) βασιζεται σε θεματα κοινωνικα τα οποια γνωριζουμε και αντιμετωπιζουμε καθημερινα. To artwork επιμεληθηκε ο Giannis Nakos (Mortal Torment) ( Remedy Art Design) ,τα τύμπανα γράφτηκαν στα DevaSoundz Studios από το Φώτη Bernado (ex Septic Flesh),οι κιθαρες, το μπάσσο και οι φωνες γράφτηκαν από το John Fill στα JF Studios και το mastering το ανέλαβε ο Acley Kahney, κιθαρίστας των Tesseract. Okwaho Οι Okwaho (λύκος στα μοϊκανικά) δημιουργήθηκαν το 2013 με έδρα την Αθήνα από τον Γιώργο (κιθάρα, φωνή) και τον Μπάμπη (μπάσο) και το σχήμα ολοκληρώθηκε το 2014 με την προσθήκη του Αντρέα (τύμπανα). Ο ήχος τους είναι ένα μείγμα doom, sludge και stoner με κοινωνικοπολιτικό και ενίοτε πιο προσωπικό στίχο. Τον Σεπτέμβρη του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους demo και για τα επόμενα δύο χρόνια επικεντρώθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις. Τον Φεβρουάριο του 2017 μπήκαν ξανά στο στούντιο και μέσα σε 4 μέρες ηχογράφησαν εννέα κομμάτια εκ των οποίων τα εφτά κατέληξαν και στην πρώτη full length κυκλοφορία τους. Τον Μάρτη του 2018 και ύστερα από hiatus εννέα μηνών ο δίσκος κυκλοφόρησε επίσημα και ταυτόχρονα ξεκίνησαν τα γυρίσματα για το πρώτο τους βίντεο. MORE INFO SOON...]]> 440 0 0 0 <![CDATA[Porter Ricks live at Anglican Church Athens St Paul`s Sessions]]> https://www.puzzlemag.gr/porter-ricks-live-at-anglican-church-athens-st-pauls-sessions/ Fri, 27 Apr 2018 16:25:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=443 Porter Ricks (DE / Tresor.Berlin (OFFICIAL) | St Paul's Sessions Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα (Μετρό Συντάγματος) Σάββατο 12 Μαΐου 2018 | Ώρα έναρξης 21:00 Τιμή εισιτηρίου: 17 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) - www.stpaulssessions.gr
Το θρυλικό dub-techno ντουέτο των Porter Ricks στα St Paul's Sessions Οι Porter Ricks, που πήραν το όνομά τους από έναν χαρακτήρα στην τηλεοπτική σειρά Flipper της δεκαετίας του '60 , εμφανίστηκαν στο προσκήνιο στα μέσα των 90`s και αποτελούν το dub-techno project των γερμανών παραγωγών Thomas Köner και Andy Mellwig, δύο από τα πιο σημαντικές μορφές στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής της τελευταίας 30ετίας. Το 1996 είχαμε την έκδοση του ντεμπούτο τους άλμπουμ με τίτλο ¨Biokinetics¨ στην επιδραστική Chain Reaction των Moritz von Oswald και Mark Ernestus, ενώ την επόμενη χρονιά ήρθε η κυκλοφορία του επικού ομώνυμου άλμπουμ τους στην Mille Plateaux, που εξέπληξε τους κριτικούς και το κοινό, χαρακτηρίζοντάς το ένα σπάνιο dub-techno κομψοτέχνημα και τους Porter Ricks ανάμεσα στους πρωτεργάτες του είδους. Το 1999 κυκλοφόρησαν το τρίτο τους άλμπουμ με τίτλο ¨Symbiotics¨ στην Force Inc. Music Works, το οποίο περιέχει μεταξύ άλλων και δυο εξαιρετικά remix των Nine Inch Nails και Low, ενώ στη συνέχεια και για μια 15ετία σχεδόν, ο Thomas Köner και ο Andy Mellwig αναστέλλουν την κοινή τους πορεία και αφοσιώνονται στα προσωπικά τους projects. Το 2013 έχουμε δειλά-δειλά την πρώτη τους κοινή επιστροφή ως Porter Ricks εμφανιζόμενοι στο πρωτοποριακό Unsound Festival στην Κρακοβία, φτάνοντας στο 2016 και την κυκλοφορία τους EP ¨Shadow Boat¨ στην βερολινέζικη Tresor Records και την ζωντανή τους εμφάνιση τους στο Berlin Atonal, επισημοποιώντας πια την επιστροφή τους μετά από 17 ολόκληρα χρόνια. Το 2017 έχουμε την πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους επιστροφή με το περίφημο ¨Anguilla Electrica¨ στην Tresor.Berlin (OFFICIAL) αποσπώντας εγκωμιαστικές κριτικές από τον διεθνή τύπο, ένα άλμπουμ αντάξιο της ιστορίας και της αξίας των δυο καλλιτεχνών. Στον πολύ ιδιαίτερο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, έναν χώρο εξαιρετικής ακουστικής που δημιουργεί μια μοναδική επαφή μεταξύ ερμηνευτών και κοινού, οι Γερμανοί Porter Ricks κάνουν την Αθήνα σταθμό της φετινής του περιοδείας, ρίχνοντας με τον καλύτερο τρόπο της αυλαία των φετινών St Paul`s Sessions 2. www.residentadvisor.net/reviews/21113
www.pitchfork.com/reviews/albums/porter-ricks-anguilla-electrica
St Paul's Sessions www.stpaulssessions.gr
Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr
και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου: 17 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Γερμανίας στην Αθήνα Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr| info@grooveproductions.gr]]>
443 0 0 0
<![CDATA[Music escapades : George Gaudy & Irene Skylakaki]]> https://www.puzzlemag.gr/music-escapades-george-gaudy-irene-skylakaki/ Fri, 27 Apr 2018 16:26:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=446 446 0 0 0 <![CDATA[The Sexy Christians Forbidden Live Show at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sexy-christians-forbidden-live-show-at-six-dogs/ Fri, 27 Apr 2018 16:27:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=449 https://www.youtube.com/watch?v=QnZa7q74klY https://www.youtube.com/watch?v=1qGvkhWfOHA https://www.youtube.com/watch?v=84aDz84WbSI https://www.youtube.com/watch?v=XCXzVPt8vHY https://thesexychristians.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/TheSexyChristians The Sexy Christians NickStripper Pariolis Santo Koubi Haris G Padre Kimo? Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
449 0 0 0
<![CDATA[Fabrika Fest Athens: Lebanon Hanover, She Past Away & Selofan]]> https://www.puzzlemag.gr/fabrika-fest-athens-lebanon-hanover-she-past-away-selofan/ Fri, 27 Apr 2018 16:28:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=452 452 0 0 0 <![CDATA[Planet Of Zeus Live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/planet-of-zeus-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 16:29:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=455 ΣΑΒΒΑΤΟ 12 & ΚΥΡΙΑΚΗ 13 ΜΑΪΟΥ PLANET OF ZEUS special guests: Deaf Radio Τιμή εισιτηρίου: early bird 10 ευρώ (τα πρώτα 100 εισιτήρια), 12 ευρώ προπώληση, 14 ευρώ ταμείο Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή) Η ανταπόκριση σας έχει ξεπεράσει τις προσδοκίες μας. Έτσι αποφασίσαμε να προσθέσουμε μια μέρα ακόμα σε αυτή τη γιορτή, για να χωρέσουμε όλοι! Πριν 10 χρόνια ακριβώς και ενώ διανύαμε, μία εποχή κατά την οποία η δημιουργία ενός άλμπουμ και όχι ενός demo, φάνταζε μακρινό όνειρο, κυκλοφόρησε το δισκογραφικό μας ντεμπούτο, “Eleven the hard way”. Από τους 30 “πολεμιστές” στο Rodeo, τα 100 “μούσια” στο After Dark, μέχρι τους 3000 στην Ιερά οδό, συνέβησαν πολλά. Κοιμηθήκαμε σε όλα τα πατώματα της Ευρώπης, ζήσαμε χαρές, λύπες, εντάσεις, χάσαμε ανθρώπους στην πορεία, μα η κοινή μας ανάγκη να πηγαίνουμε μπροστά μουσικά, αλλά και στη ζωή οδήγησε τα “εγώ” μας στο παρασκήνιο και οι πέντε έγιναν ένα. Αυτό δε θα μπορούσε να έχει συμβεί, αν κατά τη διάρκεια αυτού του ταξιδιού, δεν είχαμε εσάς, τους “Πλανητικούς”, στο πλευρό μας. Να μετατρέπετε την κάθε φορά που πατάμε το πόδι μας στο σανίδι, σε βραδιά ορόσημο για τη ζωή μας, να ουρλιάζετε λόγια σημαντικά για εμάς, σα να τα γράψατε εσείς οι ίδιοι, να μας “κουβαλάτε στα χέρια σας”, όταν το σώμα δε μπορεί… Με αυτές τις σκέψεις ως οδηγό, αλλά και με αφορμή το κλείσιμο μιας δισκογραφικής ενότητας για εμάς, αποφασίσαμε να ηχογραφήσουμε το πρώτο μας live album, τον Μάιο, στο Gagarin. Να καταγράψουμε και να σας παραδώσουμε επιτέλους, αυτό το οποίο εμείς ονομάζουμε “ένα ωραίο rock βράδυ”. Σας θέλουμε για ακόμη μια φορά δίπλα μας. Πιο πολλούς. Πιο φωνακλάδες παρά ποτέ. Ελάτε να γράψουμε μαζί, άλλη μια σελίδα “πλανητικής” ιστορίας και να αποδείξουμε ότι ένα Live album δεν είναι απλά μια ρομαντική ανάμνηση, η οποία περιφέρεται αποπροσανατολισμένη στην εποχή tων video singles, αλλά ανάγκη και γιορτή. Mε αγάπη και σεβασμό Μπάμπης, Στέλιος, Γιάννης, Σεραφείμ, Βασίλης]]> 455 0 0 0 <![CDATA[Thee Holy Strangers]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers/ Fri, 27 Apr 2018 16:49:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=458 458 0 0 0 <![CDATA[City of Τhe Sun [USA] w/St.Guilt [GR] live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/city-of-%cf%84he-sun-usa-w-st-guilt-gr-live-in-athens/ Fri, 27 Apr 2018 17:02:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=461 City of the Sun live in Athens special guests St. Guilt Στο KYTTARO Live Club / ΚΥΤΤΑΡΟ Σάββατο 5 Μαίου 2018 Πόρτες: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Περιορισμένη προπώληση: 8€ (100 εισιτήρια - SOLD OUT) • Προπώληση: 10€ • Ταμείο: 12€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr) • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com) • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/
*** Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής. *** ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ : Οι City of the Sun κατάγονται από τη Νέα Υόρκη και αποτελούν ένα ορχηστρικό τρίο που περίτεχνα προσμειγνύει μουσικά είδη σε ένα αμάλγαμα indie, rock, flamenco και post-rock ηχοχρωμάτων, συντελώντας σε ένα πρωτόγνωρα πολυσυλλεκτικό world-music αποτέλεσμα. Σχηματισμένοι το 2011 από τον κιθαρίστα John Pita, οι City of the Sun αποτελούνται επίσης από τον Avi Snow (κιθάρα) και τον Zach Para (κρουστά). Έχοντας αναπτυχθεί μουσικά και καλλιτεχνικά ως μουσικοί δρόμου στην γεννέτειρά τους, Νέα Υόρκη, έλαβαν για πρώτη φορά αναγνώριση και προσοχή από ένα μεγαλύτερο κοινό, παίζοντας σε ένα TED conference του 2013. Από τότε, οι City of the Sun εμφανίστηκαν ως headliners και πραγματοποίησαν sold-out shows σε σημαντικά venues της Νέας Υόρκης όπως το Gramercy Theater και το Brooklyn Bowl, έπαιξαν σε μουσικά festivals - όροσημα όπως τα SXSW, Firefly, CMJ και το festival του CBGB’s μεταξύ άλλων. Εμφανίστηκαν ως support των Thievery Corporation, Charles Bradley και Gregg Allman, ενώ έχουν μακροχρόνια συνεργασία με την πλατφόρμα της Sofar Sounds και τις Godin Guitars, τις οποίες και χρησιμοποιούν. Το ντοκυμανταίρ “The C Word” που σκηνοθετήθηκε από την Meghan O’Hara με τον Morgan Freeman σε ρόλο αφηγητή, συμπεριλαμβάνει music score σε σύνθεση των John, Avi και Zach. Το 2016 οι City of the Sun κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο LP τους “To the Sun and All the Cities in Between”, φτάνοντας στη θέση #12 του Billboard Jazz Albums chart. Το single “Everything” έφτασε στη θέση #2 του US Viral 50 chart του Spotify και στη θέση #5 του Global Viral Chart της ίδιας πλατφόρμας, καταφέρνοντας να συγκεντρώσει περισσότερες από 10 εκατομμύρια αναπαραγωγές μέχρι σήμερα. Σε μία μοναδική συγκυρία, μετά την καταπληκτική τους εμφάνιση στο Street Mode του 2017, οι City of the Sun επιστρέφουν στην Ελλάδα, για 3 εμφανίσεις την Παρασκευή 4, Σάββατο 5 και Κυριακή 6 Μαίου, σε Θεσσαλονίκη, Αθήνα και Πάτρα αντίστοιχα. LINKS: City of the Sun: www.wearecityofthesun.com
www.facebook.com/wearecityofthesun Love Light Productions: www.facebook.com/lovelightprods Κασετόφωνο: www.kasetophono.com
www.facebook.com/Kasetofwno 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr]]>
461 0 0 0
<![CDATA[The Noise Figures “Telepath” live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/the-noise-figures-telepath-live-in-athens/ Sat, 28 Apr 2018 10:37:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=465 The Noise Figures “Telepath” live in Athens Special guest: The Steams Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πέμπτη 3 Μαϊου 2018 Πόρτες: 21:00 Event page: www.facebook.com/events/1895119400521161 Η έντονη συναυλιακή δραστηριότητα των Noise Figures, εντός και εκτός Ελλάδας, θα έλεγε κανείς πως είναι και το σήμα κατατεθέν τους. Η δισκογραφική τους συνέπεια (τρεις πλήρεις κυκλοφορίες και δύο EPs μέσα σε έξι χρόνια) έρχεται απλά να συμπληρώσει το παζλ μιας μπάντας εργατικής που όμως έχει και κάτι να πει μουσικά, κάτι στο οποίο μοιάζουν τα τελευταία χρόνια να συμφωνούν σύσσωμοι κοινό και μουσικοκριτικοί.   Εμπνευσμένο από τη θεωρία του πνευματισμού και επηρεασμένο από προσωπικά βιώματα, το "Telepath" του 2018 είναι ένα concept album, στο οποίο γίνεται πιο αισθητή από ποτέ η εμμονική προσοχή στη λεπτομέρεια. Αποκαλύπτοντας μια διαφορετική πλευρά και προσωπικότητα τους, οι Noise Figures γεφυρώνουν εδώ κάθε μουσικό μονοπάτι που διένυσαν ανά τα έτη -από τα heavy blues μέχρι το psych garage- σε έναν παροξυσμικό fuzz ίλιγγο! Οι ίδιοι αποκαλούν τον ήχο τους psychic fuzz!   Με ήχο πιο αιχμηρό από ποτέ, και ακόμη πιο ασυγκράτητη ενέργεια και ένταση, το ντουέτο μοιάζει για πρώτη φορά να αποτυπώνει τόσο πιστά, στουντιακά τη live προσωπικότητά του, στην οποία πάνω μοιάζει πλέον χαραγμένη η εμπειρία την οποία αποκόμισαν από τις εκατοντάδες συναυλίες τους σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης. Με τη σφραγίδα του Άλεξ Μπόλπαση σε παραγωγή και μίξη και του Alex Ketenjian στο mastering, οι Noise Figures αναπτύσσουν στο "Telepath" την καλλιτεχνική ελευθερία που έχουν καλλιεργήσει όλα αυτά τα χρόνια, διατηρώντας ταυτόχρονα ανέπαφο το αρχέγονο πνεύμα του ντουέτο στον ωμό ήχο κιθάρας και τυμπάνων.   Με αφορμή τη κυκλοφορία τους και ως επιστέγασμα της Ευρωπαϊκής περιοδείας τους, οι Noise Figures ανεβαίνουν στη σκηνή του Temple τη Πέμπτη 3 Μαϊου, έχοντας στη φαρέτρα τους νέο και παλαιότερο υλικό και με άτυπο στόχο να μην μείνει τίποτα όρθιο!   ***   Οι Steams αποτελούν τον ορισμό της live μπάντας και ο ήχος τους τον ορισμό της ιεροτελεστίας. Ψαλμωδικά φωνητικά, προοδευτικές κιθάρες, νευρικά τύμπανα και συμπαγείς επαναλαμβανόμενες μπασογραμμές, προσκαλούν τον ακροατή σε ένα μυσταγωγικό ταξίδι αποτελούμενο από εικονογραφικά και ατμοσφαιρικά κομμάτια, γλυκές μελωδίες, βαριά riffs, δυναμικά beats και εκστατικά κρεσέντο. Η Ανατολίτικη και η Καλιφορνέζικη 70's ψυχεδέλεια, οδηγούν ως επιρροές και κύρια στοιχεία στον καλειδοσκοπικό χαρακτήρα του σχήματος, που δεν φοβάται να δοκιμαστεί σε ποικίλες μουσικές φόρμες, αποτελώντας ταυτόχρονα μια άσβεστη και παθιασμένη δύναμη σε μουσικό και πρακτικό επίπεδο. Το ντεμπούτο full length album τους φέρει τον τίτλο "Wild Ferment" και κυκλοφορεί ψηφιακά τον Μάρτιο του 2018, κι έτσι μεγάλο μέρος του θα ακουστεί και στη συναυλία της 3ης Μαϊου!   LINKS:   ***   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (η έναρξή της θα ανακοινωθεί σύντομα): ]]>
465 0 0 0
<![CDATA[ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS THE NATURE MUSEUM]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-fast-forward-festival-5-athens-the-nature-museum/ Sat, 28 Apr 2018 10:40:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=468 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS THE NATURE MUSEUM Robert Zhao Renhui 2-16 Μαΐου 2018 | Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00 | Σάββατο-Κυριακή: 10:00-11:00 & 14:00-18:00 Δεριγνύ 15, Πλατεία Βικτωρίας Ξεναγήσεις: 2, 5, 6, 12, 13 & 16 Μαΐου Κατάλληλο για θεατές 14+ Η Φύση εισβάλλει στα Πατήσια. Τα δωμάτια μιας παλιάς αθηναϊκής κατοικίας της Πλατείας Βικτωρίας φιλοξενούν ένα ιδιότυπο Μουσείο της Φύσης. Εκεί, επί της οδού Δεριγνύ 15, ένας πολυβραβευμένος εικαστικός από τη Σιγκαπούρη, σε συνεργασία με Έλληνες ειδικούς, στήνει μια περιπετειώδη εικαστική εγκατάσταση για την άγνωστη χλωρίδα και πανίδα της Αθήνας. Ξέρετε τι είναι ο λύγκας και πως κάποτε ζούσε στην Αθήνα; Πως εκεί όπου τα ποτάμια εξαφανίστηκαν για να αναδυθούν λεωφόροι, μια άλλη, άγρια ζωή και βλάστηση κυλούσε (και ακόμη κυλά) κάτω από το βάρος των οικονομικών, κοινωνικών και πνευματικών κρίσεων; Πως η βασίλισσα Αμαλία έπαιξε καθοριστικό ρόλο στον εξωτισμό του Εθνικού Κήπου; Πως ο αείλανθος, ένα καλλωπιστικό δέντρο που ήρθε στην Αθήνα από τη Νοτιοανατολική Ασία αποτελεί, από τα μέσα του 19ου αιώνα, απειλή για κάθε άλλη μορφή αθηναϊκής βλάστησης εξαιτίας των τοξικών ουσιών που παράγει; Στο πλαίσιο του Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, ένα ιδιότυπο Μουσείο της Φύσης, το The Nature Museum, ορθώνεται από 2 έως 16 Μαΐου σε μια παλιά αθηναϊκή κατοικία στο κέντρο της πόλης, στην οδό Δεριγνύ 15 στην Πλατεία Βικτωρίας, για να μας αφηγηθεί τέτοιες ιστορίες. Ιστορίες για τα χαμένα ποτάμια της Αθήνας, για το επεκτατικό Δέντρο του Παραδείσου, για τους πράσινους παπαγάλους που όλοι κάπου έχουμε δει να φωλιάζουν, για είδη-εισβολείς και για άλλα είδη που ζουν στο όριο της επιβίωσης. Ο διακεκριμένος εικαστικός Ρόμπερτ Ζάο Ρενχούι και ένας φορέας με έδρα τη Σιγκαπούρη, το Ινστιτούτο Κριτικών Ζωολόγων (Institute of Critical Zoologists, ICZ), συνεργάστηκαν για τη συγκρότηση αυτού του ιδιότυπου μουσείου,  με καθηγητές φυσιολογίας, φυσικής ιστορίας, βοτανικής και ζωολογίας από το Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών (ΕΚΠΑ), το Μουσείο Ζωολογίας, τον Σύλλογο Προστασίας και Περίθαλψης Άγριας Ζωής ΑΝΙΜΑ και άλλους φορείς. Κοινός στόχος; Μια συναρπαστική εμπειρία περιπλάνησης στην άγνωστη ζούγκλα των Αθηνών, με αφετηρία ένα παλιό κτίριο- ορόσημο μιας άλλης ζούγκλας – της αστικής. Δύο πρόσωπα-κλειδιά «κρύβονται» πίσω από όλα: η καλλιτέχνης και επιμελήτρια Κατερίνα Ζαβάκου και ο Αθηναίος συλλέκτης και ερασιτέχνης φυσιοδίφης Γιώργος Χαρωνίδης, ο οποίος αφιέρωσε σχεδόν πενήντα χρόνια της ζωής του καταγράφοντας τον φυσικό κόσμο της Αθήνας. Η προσωπική συλλογή του συγκροτεί το Μουσείο της Φύσης της οδού Δεριγνύ. Εικόνες αρχείου και ταριχευμένα ζώα, φωτογραφίες και ιστορικά κείμενα, έργα τέχνης, αλλά ακόμη και ακτινογραφίες τραυματισμένων πτηνών εκτίθενται εκεί, σε επιμέλεια της Κατερίνας Ζαβάκου. Τα εκθέματα συνυφαίνουν την ελάχιστα γνωστή ιστορία της βιοποικιλότητας της Αθήνας και, μαζί, την ανεξέλεγκτη αστικοποίησή της. Ιστορίες αληθινές και άλλες, λιγότερο αληθινές αλλά εξίσου συναρπαστικές, συγκροτούν το σύμπαν αυτού του αντι-ακαδημαϊκού μουσείου που «ζωντανεύει» με ξεναγήσεις και διαλέξεις-περφόρμανς, που δημιουργήθηκαν σε συνεργασία με τον θεατρικό συγγραφέα Joel Tan. Συντελεστές Σύλληψη: Robert Zhao Renhui Συγγραφή & Δραματουργία: Joel Tan Έρευνα & Δραματουργική Επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου Σύμβουλος στην Έρευνα: Δρ Αλέκα Μελιάδου, ειδική σε θέματα διαχείρισης φυσικού περιβάλλοντος Ηθοποιός: Αμαλία Καβάλη Με την ευγενική υποστήριξη του Ζωολογικού Μουσείου του Πανεπιστημίου Αθηνών Ιδιαίτερες ευχαριστίες: Στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών (ΕΚΠΑ) και στον Καθηγητή Συγκριτικής Φυσιολογίας Ζώων – Οικοφυσιολογίας και διευθυντή του Μουσείου Ζωολογίας, Ευστράτιο Βαλάκο· στον Αναπληρωτή Καθηγητή Ζωικής Ποικιλότητας και Πρόεδρο της Ερπετολογικής Εταιρείας, Παναγιώτη Παφίλη· στον Καθηγητή Ζωικής Ποικιλότητας, Αναστάσιο Λεγάκη· στον Αναπληρωτή Καθηγητή Συστηματικής Βοτανικής, Θεοφάνη Κωνσταντινίδη· καθώς και στους: Χλόη Αδαμοπούλου (Δρ), Ιωάννη Αναστασίου (Δρ), Παύλο Ανδριόπουλο (Δρ), Χρήστο Γεωργιάδη (Δρ), Βαγγέλη Κουτσούκο, Κανέλλα Ραδέα (Δρ), Γιώργο Σταυρακάκη και Anna Chapman (Δρ). Ευχαριστίες: Στον Σύλλογο Προστασίας και Περίθαλψης Άγριας Ζωής ΑΝΙΜΑ και τη Μαρία Γανωτή· στην Ορνιθολογική Εταιρεία και τον πρόεδρό της, Παναγιώτη Λατσούδη· στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας και τη Μαρία Δημάκη· στην Ελληνική Ζωολογική Εταιρεία για την παραχώρηση των αντιτύπων του Κόκκινου Βιβλίου των Απειλούμενων Σπονδυλόζωων της Ελλάδας· στον Διευθυντή Υδάτινων Πόρων του Ι.Γ.Μ.Ε. και αντιπρόεδρο των Ελλήνων Γεωλόγων, Παναγιώτη Σαμπατακάκη· στην προϊστάμενη Τμήματος Εθνικού Κήπου, Κατερίνα Αγοραστού· στον Δρα Σταμάτη Ζόγκαρη, Εντεταλμένο Ερευνητή στο Ελληνικό Κέντρο Θαλάσσιων Ερευνών (ΕΛΚΕΘΕ), Ινστιτούτο Θαλάσσιων Βιολογικών Πόρων και Εσωτερικών Υδάτων· στον κ. Γιώργο Παπαγεωργίου, στον κ. Κώστα Παπαγεωργίου, στον κ. Χρήστο Ρούσσο και στην κ. Δήμητρα Παπαγεωργίου. Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF     Διαβάστε περισσότερα Ο Σιγκαπουριανός Ρόμπερτ Ζάο Ρενχούι είναι πολυθεματικός καλλιτέχνης με μια καλλιτεχνική πρακτική που εστιάζει στη σχέση μεταξύ των ανθρώπων και της φύσης. Στο έργο του, αμφισβητεί τις καθιερωμένες παραμέτρους της αντικειμενικότητας και τους επιστημονικούς τρόπους ταξινομήσεων. Στην πορεία του χρόνου, ο Ζάο έχει οικειοποιηθεί κώδικες και συμβάσεις του φωτορεπορτάζ και των μουσειακών εκθεμάτων για να συνθέτει αφηγήσεις. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε πολλές εκθέσεις, ανάμεσά τους στο Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών της Σιγκαπούρης (2018), στην Μπιενάλε της Τζακάρτα (2017), στην 7η Μπιενάλε της Μόσχας (2017) και στην 20ή Μπιενάλε του Σίδνεϋ (2016). Έχει τιμηθεί με το Βραβείο Νέου Καλλιτέχνη από το Εθνικό Συμβούλιο Τεχνών της Σιγκαπούρης (2010) και ήταν υποψήφιος για βράβευση με το Hugo Boss Asia Art Award για τους Ανερχόμενους Ασιάτες Καλλιτέχνες το 2017. Ο Τζόελ Ταν είναι Σιγκαπουριανός θεατρικός συγγραφέας και περφόρμερ, εγκατεστημένος στο Λονδίνο, όπου πραγματοποιεί μεταπτυχιακές σπουδές Δραματικής Γραφής στο Drama Center London του Central St. Martins. Ανάμεσα στις πρόσφατες παραγωγές έργων του περιλαμβάνονται τα Tango (Pangdemonium, 2017), Cafe (The Twenty-Something Theatre Festival, 2016), Mosaic (The M1 Fringe Festival, 2015) και The Way We Go (Checkpoint Theatre, 2014). Τα έργα του έχουν αναγνωριστεί για το εύρος τους και το διεισδυτικό βλέμμα τους στη σύγχρονη Σιγκαπούρη, ενώ αρκετά από αυτά είναι συγκεντρωμένα στην ανθολογία Joel TanPlays Volume 1, η οποία εκδόθηκε από το Checkpoint Theatre, όπου είναι συνεργαζόμενος καλλιτέχνης. Ο Ταν δημιουργεί επίσης περφόρμανς με καλλιτέχνες που δραστηριοποιούνται στη σύγχρονη τέχνη, την ποίηση και τον χορό. Οι πιο αξιοσημείωτες από αυτές είναι το The Nature Museum (Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών Σιγκαπούρης, 2017), μια μουσειολογική περιοδεύουσα περφόρμανς δημιουργημένη από κοινού με τον εικαστικό καλλιτέχνη Robert Zhao Renhui, και η αυτοβιογραφική ποιητική απαγγελία You Are Here (2016), μια συνδημιουργία με την ποιήτρια Pooja Nansi. Στη Μεγάλη Βρετανία, ο Τζόελ Ταν έχει συλλάβει και ερμηνεύσει το Hooking Up, μια σειρά εθνογραφικών περφόρμανς/διαλέξεων στο Πανεπιστήμιο του Νότιγχαμ. Κριτικά του δοκίμια και άλλα πεζά έχουν δημοσιευτεί στα ArtReviewAsiaPOSKOD SingaporeEsquire Singapore και The Substation Singapore.   Onassis Fast Forward Festival 5 - Athens   Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Σύλληψη & Καλλιτεχνική Διεύθυνση Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης   Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την Κουάλα Λουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Onassis Fast Forward Festival 5 Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο Édouard Glissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου.   Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Εντός & Εκτός Στέγης   Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 2-16 Μαΐου 2018   Εισιτήρια: Κανονικό: 3 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 2 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr *Οι ξεναγήσεις έχουν περιορισμένη χωρητικότητα (10 θεατές κάθε φορά). ** Ο χώρος δεν είναι προσβάσιμος σε αμαξίδια.   Θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις τις παρακάτω ημέρες και ώρες: Τετάρτη 2 Μαΐου: 16:30 & 17:30 (στα αγγλικά) Σάββατο 5 και Κυριακή 6 Μαΐου: 11:30 & 18:30 (στα αγγλικά) | 12:45 &  19:45 (στα ελληνικά) Σάββατο 12 και Κυριακή 13 Μαΐου: 11:30 & 18:30 (στα αγγλικά) | 12:45 & 19:45  (στα ελληνικά) Τετάρτη 16 Μαΐου: 20:00 (στα ελληνικά) Οι ξεναγήσεις στα αγγλικά γίνονται από τον Robert Zhao Renhui  και τον συγγραφέα-δραματουργό Joel Tan. Οι ξεναγήσεις στα ελληνικά γίνονται από την καλλιτέχνη-εικαστικό Κατερίνα Ζαβάκου. Η διάρκεια των ξεναγήσεων είναι 45 λεπτά.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2141/]]> 468 0 0 0 <![CDATA[ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS THE PRIMARY FACT]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-fast-forward-festival-5-athens-the-primary-fact/ Sat, 28 Apr 2018 10:52:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=471 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS THE PRIMARY FACT Hikaru Fujii   2-16 Μαΐου | 12:00-19:00 | Παλαιό Χημείο (Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής) | Μαυρομιχάλη 17-19 & Σόλωνος 104 | Είσοδος δωρεάν Ένας αρχαιοελληνικός ομαδικός τάφος με 80 νεκρούς δεσμώτες αποκαλύφθηκε πρόσφατα στο Παλαιό Φάληρο. Ο Ιάπωνας εικαστικός Χικάρου Φουτζίι επανέρχεται στο Onassis Fast Forward Festival και, ύστερα από εκτεταμένη έρευνα, σε συνεργασία με τη χορογράφο Πατρίσια Απέργη και τους επικεφαλής της ανασκαφής αναβιώνει με μια βίντεο εγκατάσταση την εκτέλεση και την ταφή με έναν Χορό 80 νέων Αθηναίων.   Ο Χικάρου Φουτζίι, γνωστός στο ελληνικό κοινό από την περυσινή του συμμετοχή στο Onassis Fast Forward Festival, ανταποκρίνεται στη θεματική του φετινού φεστιβάλ και εξετάζει τη σχέση μεταξύ της ιστορίας και της σύγχρονης κοινωνίας μέσα από μια βίντεο εγκατάστασή του, βασισμένη σε εκτεταμένη έρευνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου στο Παλαιό Χημείο (Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής), ο  Φουτζίι παρουσιάζει το The Primary Fact, ένα έργο τέχνης που σχετίζεται με τον αρχαίο κοινό τάφο των 80 δεσμωτών που βρέθηκε πρόσφατα στο Παλαιό Φάληρο. Απ’ ό,τι φαίνεται, η εκτέλεσή τους έγινε κατά την περίοδο που προηγήθηκε της Δημοκρατίας. Σε συνεργασία με τη χορογράφο Πατρίσια Απέργη, προσπαθεί να αναπαραστήσει τη σκηνή με τη μορφή ενός έργου τέχνης με σωματική έκφραση, στην οποία θα δώσουν μορφή σώματα σημερινών νεαρών Αθηναίων. To The Primary Fact περιλαμβάνει συνεντεύξεις με τους συμμετέχοντες στην ανασκαφή –από αρχαιολόγους μέχρι οδοντιάτρους, αλλά και την αναπαράσταση της εκτέλεσης και της ταφής από έναν Χορό 80 σημερινών νεαρών Αθηναίων.   Σημείωμα του Hikaru Fujii Περίπου 80 σκελετοί με σιδερένια δεσμά, πιθανόν θύματα εκτέλεσης, ανακαλύφθηκαν σε έναν κοινό τάφο των αρχαϊκών χρόνων, κοντά στο Φαληρικό λιμάνι της πόλης. Σύμφωνα με τους αρχαιολόγους, πρέπει να ήταν νεαροί, όχι εχθροί αλλά ούτε κλέφτες ή δούλοι που απέδρασαν, διότι τάφηκαν με τα ρούχα τους, κάτι το οποίο, μεταξύ άλλων, μαρτυρεί ένδειξη σεβασμού από τους εκτελεστές. Ωστόσο, άλλα πράγματα παραμένουν άγνωστα, όπως η ταυτότητά τους ή ο τρόπος που εκτελέστηκαν. Η ομαδική αυτή ταφή χρονολογείται στο δεύτερο μισό του 7ου αιώνα π.Χ., εκτίμηση που βασίζεται στη χρονολόγηση δύο μικρών οινοχόων που βρέθηκαν ανάμεσα στους σκελετούς. Το πρωταρχικό γεγονός είναι η εκτέλεση, ως πράξη που συνέβη σε μια χρονική περίοδο κατά την οποία επικρατούσε χάος στην αθηναϊκή κοινωνία, πριν από την εγκαθίδρυση του δημοκρατικού πολιτεύματος. Είχε άραγε αυτή η εκτέλεση των νέων Αθηναίων κάποια επίδραση στα γεγονότα που οδήγησαν τις πολιτειακές εξελίξεις ή είναι εντελώς ασύνδετη; Δεν μπορούμε να ξέρουμε. Τα ανθρώπινα κατάλοιπα ή τα ταφικά αγγεία παρουσιάζουν το γεγονός της εκτέλεσης, αλλά δεν ρίχνουν φως στις αιτίες. Το έργο εξετάζει τα φυσικά αίτια που οδήγησαν στον θάνατο, με τη μελέτη καθενός από τους σκελετούς, ενώ συγχρόνως επιχειρεί μια έρευνα μέσω της τέχνης ως σωματική εμπειρία. Η εκτέλεση που έλαβε χώρα δίχως μάρτυρες στην αρχαία Ελλάδα θα αναπαρασταθεί από νέους της σημερινής εποχής.     ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ | ΣΥΖΗΤΗΣΗ Πέμπτη 3 Μαΐου | 19:00 | Στα ιαπωνικά με διερμηνεία στα ελληνικά Συμμετέχουν: Hikaru Fujii (εικαστικός καλλιτέχνης και κινηματογραφιστής), Πατρίσια Απέργη (χορογράφος), Στέλλα Χρυσουλάκη (αρχαιολόγος, Διευθύντρια της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δυτικής Αττικής, Πειραιώς και Νήσων) Συντονισμός: Κάτια Αρφαρά, Καλλιτεχνική Διευθύντρια Θεάτρου και Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Μεταφραστής: Παναγιώτης Ευαγγελίδης   Συντελεστές Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Hikaru Fujii Συντονισμός πρότζεκτ: Natsuko Odate Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF   Στην έρευνα συμμετείχαν οι: Στέλλα Χρυσουλάκη (αρχαιολόγος, Διευθύντρια της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δυτικής Αττικής, Πειραιώς και Νήσων), Παναγιώτης Καρκάνας (Διευθυντής του Malcolm H. Wiener Εργαστηρίου Αρχαιολογικών Επιστημών, Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα), Jenny Wallensten (Διευθύντρια του Σουηδικού Αρχαιολογικού Ινστιτούτου Αθηνών), Anne Ingvarsson (Επικεφαλής Επιμελήτρια στο Gustanvianum Uppsala University Museum), Μαρία Δεληγιαννάκη (Οδοντίατρος), Σέβος Αγγούρας (Αρχαιολόγος), Γιάννης Παππάς (Αρχαιολόγος), Ελεάννα Πρεβεδώρου (Μεταδιδακτορική Υπότροφος του Malcolm H. Wiener Εργαστηρίου Αρχαιολογικών Επιστημών, Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα)   Συντελεστές Κινηματογράφησης Παραγωγός: Δήμητρα Δερνίκου Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Διευθυντής Παραγωγής: Χρήστος Χασαπάκης Διευθυντής Φωτογραφίας: Hikaru Fujii Βοηθός Σκηνοθέτης: Κωστής Λεβαντής 1ος Βοηθός Κάμερας: Ειρήνη Ζευγώλη 2ος Βοηθός Κάμερας: Γιώργος Μεταξάς Οπερατέρ: Δημήτρης Κασιμάτης DIT: Γιώργος Αθανασόπουλος Μακενίστας: Κώστας Μερίδης Μακενίστας: Νεκτάριος Σολιδάκης Βοηθός Μακενίστα: Σωτήριος Ιωαννίδης Ηχολήπτες: Ντίνος Κίττου, Νάσος Τσιάλτας Βοηθός Ηχολήπτη: Ανδρέας Κίττου Α΄ Ηλεκτρολόγος: Πατάπιος Σάβας Ηλεκτρολόγος: Νεκτάριος Βουτσινάς Μακιγιάζ: Ιωάννα Συμεωνίδου Βοηθός Παραγωγής: Στέφανος Γεωργιακάκης, Νίκος Ντρέκης Υποτιτλισμός: Ορέστης Καλαντζής Μετάφραση: Σοφία Χαραλάμπους, Ελένη Στεργιοπούλου Catering: Θάνος Μιχόπουλος Φωτογράφος πλατώ: Θάνος Λαζόπουλος   Συντελεστές Χορογραφίας Έρευνα-Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη Βοηθός έρευνας-χορογραφίας: Ειρήνη Καλαϊτζίδη Ομάδα Έρευνας-Χορευτές: Αναστάσης Καραχανίδης, Γιώργος Μιχελάκης, Ευθύμιος Μοσχόπουλος, Στέλιος Παυλόπουλος, Στυλιανός Τσάτσος, Ηλίας Χατζηγεωργίου, Alex Gotch, Adrian Kolaritz Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Εκτέλεση παραγωγής για τη Στέγη: Ζωή Μουσχή Εκτέλεση παραγωγής για την ομάδα Αερίτες: Θεοδώρα Καπράλου Συντονισμός casting: Νικήτας Βασιλάκης   Performers: Παύλος Αντιμάντο, Παναγιώτης Αποστολόπουλος, Αντρέας Αποστόλου, Αλέξανδρος Αυγερινός, Στέφανος Αχιλλέως, Στέλιος Βάσιλας,  Αλέξανδρος Βεδεράκης, Λευτέρης Βλάχος, Χαράλαμπος Βοτσίδης, Σπυράγγελος Γαβριελάτος, Κωνσταντίνος Γανωτής, Στέφανος Γεργόπουλος, Νικόλας Γεωργανής, Παναγιώτης Δούκας,  Παύλος Ιορδανόπουλος, Γιώργος Καλημέρης, Νίκος Καλκανάκος, Νίκος Καλύβας,  Γεράσιμος Καραβασίλης, Αντώνης Καραστεργίου, Σταύρος Καστρινάκης, Απόστολος Κολοκυθάς, Άγγελος Κολοσιώνης, Πάνος Κούλης, Αντρέας Κουμπουλής, Κωστής Κουτρής, Δημήτρης Κουτσούμπας, Μιχαήλ Κουτσούρης, Αντώνης Κυριακάκης, Δημήτρης Λαγός, Ιωσήφ Χουσσείν Λάλας, Φώτης Λάμαρης, Στέλιος Λυριτζής, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ευριπίδης Μακρής, Ιωάννης Μάντζαρης, Αλέξανδρος Μάτα, Ιωσήφ Μηλιαράκης, Βασίλειος Μιτσόπουλος, Μιχάλης Μιχαλακίδης, Ιωάννης Μοσχόβας, Πολύκαρπος Μόσχος, Γιάννης Μπακάλης, Δημήτρης Μπαμπανιώτης, Μάνος Μπάτσιος, Πάνος Μπόρας, Αντώνης Νταουξής, Αρμέντ Ντελία, Δημήτρης Ντίνας, Σπύρος Ντόγκας, Δημήτρης Οικονομίδης, Θεόδωρος Οικονόμου, Δημήτρης Παπαδόπουλος, Διονύσιος Παπαδόπουλος, Σταμάτης Μαουρίσιο Παπαθανασίου, Τάσος Πετρίδης Παππάς, Παναγιώτης Πολίτης, Αποστόλης Πολυκρέτης, Αθανάσιος Ρέστας, Νίκος Σαμουρίδης, Άγγελος Σεργεδάκης, Βασίλης Σκαρμούτσος, Σίμος Σπυνθουράκης, Αντώνης Σταμόπουλος, Αποστόλης Συκιώτης, Γιώργος Τζιγκουνάκης, Αλέξανδρος-Ερβέ  Τσάβαλος, Ευθύμιος Φιλήντρας, Αυγουστίνος Φυτίλης, Νίκος Φωτιάδης, Γιάννης Χωριανόπουλος, Χρήστος Ψώνης     Διαβάστε περισσότερα Ο εικαστικός καλλιτέχνης και κινηματογραφιστής Χικάρου Φουτζίι (γενν. 1976) ζει και εργάζεται στο Τόκυο. Σπούδασε στην ENSAD (Παρίσι) και ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό του στο Université de Paris 8. Δημιουργεί βίντεο εγκαταστάσεις που απαντούν σε σύγχρονα κοινωνικά προβλήματα. Κάνει εκτεταμένη έρευνα και δουλειά πεδίου, διερευνώντας υπάρχοντα συστήματα και ιδέες, με βάση την άποψη ότι η τέχνη παράγεται εκτός της οικείας σχέσης μεταξύ κοινωνίας και ιστορίας. Αντί να παρουσιάζει την έρευνά του πάνω σε γεγονότα του παρελθόντος όπως ακριβώς είναι, χρησιμοποιεί τη δουλειά του για να επιχειρεί επανερμηνείες των ζητημάτων μέσα από σύγχρονες προοπτικές. Πέρυσι παρουσίασε το Piraeus/Heterochronia (Πειραιάς/Ετεροχρονία) στο 4ο Fast Forward Festival την περασμένη χρονιά.   Το έργο του εξερευνά τη μοντέρνα εκπαίδευση και τα κοινωνικά συστήματα στην Ιαπωνία και την υπόλοιπη Ασία, καθώς επίσης τη φύση των μουσείων και των μουσείων τέχνης. Δουλεύοντας στα πεδία τόσο των εικαστικών τεχνών όσο και του κινηματογράφου, έχει εργαστεί με διάφορα μέσα, εστιάζοντας σε κοινωνικοπολιτικές καταστάσεις της Ιαπωνίας. Τα πρόσφατα φιλμ του έχουν αποσπάσει τη διεθνή και εγχώρια αναγνώριση, ενώ το 2017 τιμήθηκε με το Grand Prix του Nissan Art Award.   Το 2015 παρουσίασε ατομικές εκθέσεις/πρότζεκτ στο Μητροπολιτικό Μουσείο Κήπων Τέχνης του Τόκυο και στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Aomori. Πρόσφατα, έχει συμμετάσχει επίσης σε ομαδικές εκθέσεις/πρότζεκτ στην Μπιενάλε της Μανίλα (2018), στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης της Οσάκα (2018), στο Κέντρο Πομπιντού του Παρισιού (2017), στο 4ο Fast Forward Festival της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση (2017), στο Κέντρο Ισότητας Φύλων Minato του Τόκυο (2017), στο Wonder Site Hongo του Τόκυο (2016), στο Teshima no Mado (2016), στο Mori Art Museum του Τόκυο (2016), στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Τόκυο (2016) και στο Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Τόκυο (2014), στη μόνιμη συλλογή του οποίου υπάρχουν επίσης έργα του.   Στη φιλμογραφία του περιλαμβάνονται οι μεγάλου μήκους ταινίες Project Fukushima! (2012), ASAHIZA (2013, προβλήθηκε στο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ της Γιαμαγκάτα το 2013) και Piraeus/Heterochronia (2017), καθώς και οι μικρού μήκους ταινίες και εγκαταστάσεις Record of Coastal Landscape (2011-15), We have suffered, and you have benefited from our suffering (2012), After the Symposium (2015), The construction of history is dedicated to the memories of the unnamed (2015), The Educational System of an Empire (2016), House of Recitation (2016), Record of the Bombing (2016), Playing Non-Japanese (2016) και Playing Japanese (2017).   Το 2015 ήταν φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Σεούλ.     Onassis Fast Forward Festival 5 - Athens Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Σύλληψη & Καλλιτεχνική Διεύθυνση Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης   Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την Κουάλα Λουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Onassis Fast Forward Festival 5 Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο Édouard Glissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου. Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Εντός & Εκτός Στέγης   Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 2-16 Μαΐου 2018   http://www.sgt.gr/gre/SPG2133/]]> 471 0 0 0 <![CDATA[Σ Τ Ε Λ Λ Α  Κ Ο Ι Μ Η Σ Ο Υ του Γιάννη Οικονομίδη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83-%cf%84-%ce%b5-%ce%bb-%ce%bb-%ce%b1-%ce%ba-%ce%bf-%ce%b9-%ce%bc-%ce%b7-%cf%83-%ce%bf-%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7-%ce%bf%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%bd%ce%bf/ Sat, 28 Apr 2018 10:54:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=474 Σ Τ Ε Λ Λ Α  Κ Ο Ι Μ Η Σ Ο Υ του Γιάννη Οικονομίδη   από 1η Οκτωβρίου 2018 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη   για 20 μόνο παραστάσεις   Μετά από 2 πολύ πετυχημένες θεατρικές περιόδους στο Εθνικό Θέατρο, η παράσταση που έγινε το talk of the town και κέρδισε κοινό και κριτικούς, προστίθεται στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου και παρουσιάζεται τη σεζόν 2018 – 2019 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη. Για την ερμηνεία τους στην παράσταση τιμήθηκαν η Ιωάννα Κολλιοπούλου με το βραβείο Μελίνα Μερκούρη και ο Γιάννης Νιάρρος με το βραβείο Δημήτρης Χορν.   Δεν είναι η πρώτη φορά που ο βραβευμένος σκηνοθέτης του κινηματογράφου Γιάννης Οικονομίδης έρχεται σε επαφή με τη θεατρική διαδικασία. Το 2006 είχε αναθέσει στην ομάδα 90οC τη διασκευή και τη μεταφορά στο θέατρο της ταινίας του "Σπιρτόκουτο". Την αμέσως επόμενη περίοδο βραβεύτηκε με βραβείο κοινού στην κατηγορία "νεοελληνικού έργου". Κι αν το έργο του εκείνο είχε ξεκλειδώσει την πόρτα της ελληνικής μικροαστικής οικογένειας, το πρώτο έργο που γράφει και σκηνοθετεί αποκλειστικά για το θέατρο, με τίτλο «Στέλλα κοιμήσου», μας εισάγει μέσα στην πολυτελή βίλα του νεόπλουτου Έλληνα, όπου η ευμάρεια συνυπάρχει με τη χυδαιότητα και οι σχέσεις έχουν το χρώμα του χρήματος. Η ωμότητα της γλώσσας και η κυνικότητα των συμπεριφορών είναι τα όπλα της παράστασης του Οικονομίδη, όπου ο θεατής αισθάνεται αυτόπτης μάρτυρας μιας κωμικοτραγικής «φέτας ζωής».   Το έργο Σε μια οικογένεια όπου ο νόμος του πατέρα-αφέντη εφαρμόζεται με «μαφιόζικες» μεθόδους, η Στέλλα αρνείται να παντρευτεί αυτόν που της επιβάλλεται από το περιβάλλον της και επιμένει για το αυτονόητο δικαίωμα της προσωπικής επιλογής. Ο έρωτας όμως, ή οποιαδήποτε άλλη έκφραση ατομικής ελευθερίας, ακυρώνεται μπροστά στο συμφέρον, που υποχρεώνει σε υποταγή στις ειλημμένες αποφάσεις. Αξιοπρέπεια, ηθική τάξη και συναισθήματα θεωρούνται πολυτέλεια. Με αφορμή έναν απαγορευμένο έρωτα, το έργο καταγράφει τη σημερινή πραγματικότητα και ανατέμνει έναν κόσμο εδραιωμένο στο ψέμα, το χρήμα, τη χυδαιότητα και το έγκλημα. Το όνειρο της κοινωνικής ανόδου και της υλικής ευμάρειας εξουδετερώνει κάθε αξία και διαβρώνει συμπεριφορές και συνειδήσεις. Το «Στέλλα κοιμήσου» γράφτηκε με τη δημιουργική συμμετοχή των ηθοποιών της παράστασης κατά τη διάρκεια των προβών. Κάθε παράσταση είναι ξεχωριστή, καθώς ο διάλογος διαμορφώνεται σε μεγάλο βαθμό ζωντανά στη σκηνή, με βάση ένα συγκεκριμένο σενάριο.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία : Γιάννης Οικονομίδης Επιμέλεια κειμένου: Βαγγέλης Μουρίκης Σχεδιασμός φωτισμών : Bασίλης Κλωτσοτήρας Βοηθός σκηνοθέτη/επιμέλεια κίνησης: Αντώνης Ιορδάνου Σκηνογραφία : Ioυλία Σταυρίδου Ενδυματολόγος : Γιούλα Ζωϊοπούλου Μουσική : Μπάμπης Παπαδόπουλος     ΔΙΑΝΟΜΗ ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ Θείος Τάκης: Αντώνης Ιορδάνου Στέλλα Γερακάρη: Ιωάννα Κολλιοπούλου Θεία Βάσω: Ασημίνα Ξηρού Μάριος Αγγελής: Γιάννης Μυλωνάς Ελένη Γερακάρη: Καλλιρρόη Μυριαγκού Γιώργος Γερακάρης: Γιάννης Νιάρρος Αντώνης Γερακάρης: Στάθης Σταμουλακάτος Ανθή Γερακάρη: Έλλη Τρίγγου   Η παράσταση είναι κατάλληλη για ανηλίκους άνω των 15 ετών.   ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τζένη Καρέζη Ακαδημίας 3 Αθήνα   ΠΡΕΜΙΕΡΑ Δευτέρα 1η Οκτωβρίου   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Από 1 έως 12 Οκτωβρίου : Δευτέρα με Παρασκευή στις 21:00 Από 15 Οκτωβρίου: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό: 18€ Φοιτητικό, άνω των 65 ετών, πολυτέκνων, παιδιά έως 18 ετών: 15€ Ανέργων, ΑΜΕΑ: 12€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά]]> 474 0 0 0 <![CDATA[Second Still (US) w/ Data Fragments (GR) live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/second-still-us-w-data-fragments-gr-live-at-death-disco/ Sat, 28 Apr 2018 10:56:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=477 477 0 0 0 <![CDATA[ΣΑΛΩΜΗ του Όσκαρ Ουάιλντ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b1%ce%bb%cf%89%ce%bc%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%8c%cf%83%ce%ba%ce%b1%cf%81-%ce%bf%cf%85%ce%ac%ce%b9%ce%bb%ce%bd%cf%84/ Sat, 28 Apr 2018 11:01:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=481 ΣΑΛΩΜΗ του Όσκαρ Ουάιλντ Μετάφραση: Δημήτρης Μαυρίκιος Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ   Παράταση παραστάσεων 7,8, 14 & 15 Μαΐου στο Από Μηχανής θέατρο   Η μονόπρακτη τραγωδία του Όσκαρ Ουάιλντ, που ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων και απαγορεύτηκε στην πουριτανική Αγγλία του 19ου αιώνα, το σκοτεινό ποίημα για τη σαρωτική δύναμη του ανεκπλήρωτου πόθου που μπορεί να γεννήσει τέρατα. Η βιβλική ιστορία της Σαλώμης, που χόρεψε μπροστά στον πατριό της Ηρώδη τον «χορό των 7 πέπλων» και ζήτησε ως αντάλλαγμα την κεφαλή του Ιωάννη «επί πίνακι», στο έργο του Όσκαρ Ουάιλντ μετατρέπεται σε μια ακραία ιστορία εμμονής και σύγκρουσης κάτω από το πάλλευκο, αμείλικτο φως της Σελήνης. Η παράσταση με τη σκηνοθετική υπογραφή της Λίλλυς Μελεμέ και τη μετάφραση του Δημήτρη Μαυρικίου παρουσιάζεται, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.15, στο Από Μηχανής θέατρο. Στο ρόλο της Σαλώμης η Μυρτώ Γκόνη, του Ηρώδη ο Νίκος Αλεξίου, της Ηρωδιάδας η Εύα Κεχαγιά, του Γιοχαναάν ο Βαγγέλης Στρατηγάκος και φρουροί-νεαροί ακόλουθοι ο Ερρίκος Μηλιάρης και ο πρωτοεμφανιζόμενος Πάρης Λεόντιος.   Σαλώμη   Η μονόπρακτη τραγωδία του ´Οσκαρ Ουάιλντ , που ξεσήκωσε  θύελλα αντιδράσεων και απαγορεύτηκε  στην πουριτανική Αγγλία του 19ου αιώνα , είναι ένα σκοτεινό ποίημα για την σαρωτική δύναμη του ανεκπλήρωτου πόθου που μπορεί να γεννήσει τέρατα. Η βιβλική ιστορία της Σαλώμης που χόρεψε μπροστά στον πατριό της Ηρώδη τον "χορό των 7 πέπλων" και ζήτησε ως αντάλλαγμα την κεφαλή του Ιωάννη "επί πίνακι”, στο έργο του Ουάιλντ μετατρέπεται σε μια ακραία ιστορία εμμονής και σύγκρουσης κάτω από το πάλλευκο, αμείλικτο φως της Σελήνης. Με γλώσσα λυρική, περίτεχνη και ρέουσα,  αντάξια του αισθητικού ρεύματος της εποχής του, αλλά ταυτόχρονα σκληρή και ατσάλινη, ο Ουάιλντ καταγράφει με καταιγιστικό, οργασμικό ρυθμό μια ξέφρενη πορεία καταστροφής που οδηγεί με μαθηματική ακρίβεια στο θάνατο. Η ερωτική επιθυμία αφυπνίζεται και συνταράζει το νου, την ψυχή και το κορμί, γίνεται βιολογική ανάγκη , γίνεται πείνα και δίψα, γίνεται πυρετός και μανία. Μέσα σε μια νύχτα, η πάλλευκη παρθένος μετατρέπεται από ηδονοβλεπτικό αντικείμενο του πόθου, σε πλάσμα δαιμονικό, μεθυσμένο από έρωτα,  που αναζητά διακαώς την ολοκλήρωση του. Η δύναμη και η τόλμη του πάθους  ξεπερνά κάθε όριο και απειλεί ευθέως την παρηκμασμένη και διεφθαρμένη εξουσία του Ηρώδη που αδυνατεί να αντισταθεί και εκπληρώνει την παράλογη επιθυμία. Το αίμα του προφήτη πνίγει το παλάτι, βάφει κόκκινη την Σελήνη και προκαλεί την αμετάκλητη καταστροφή. Ο παραληρηματικός ερωτικός μονόλογος της Σαλώμης, ένας από τους ωραιότερους που έχουν γραφτεί ποτέ στην παγκόσμια δραματουργία, είναι αυτός που θα υπογράφει και τη θανατική της καταδίκη. Η τρομακτική δύναμη του έρωτα και του ενστίκτου αποτελεί ξεκάθαρη απειλή που διασαλεύει την εύθραυστη ισορροπία της εξουσίας και η καθεστηκυία τάξη πρέπει πάση θυσία να αποκατασταθεί (Λίλλυ Μελεμέ)   Συντελεστές:   Μετάφραση: Δημήτρης Μαυρίκιος Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ Επιμέλεια κίνησης: Κική Μπάκα Πρωτότυπη μουσική: Βύρων Κατρίτσης Σκηνογράφος: Μικαέλα Λιακατά Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Βοηθός Σκηνοθέτη: Ειρήνη Βαλατσού Βοηθός ενδυματολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα Γραφιστικά: Δανάη Γκόνη Φωτογραφία: Γιώργος Berman Κατασκευή σκηνικού: Ευθύμης Χαλκίδης Κατασκευή σκηνικού - πατίνες: Φρέντυ Γκίζας Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών: Σάλι Αλάραμπι Κατασκευή ανδρικών κοστουμιών: Γιώργος Παρλιάρος Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου Παραγωγή: Γιώργος Μελισσαρόπουλος – Mojolive   Ερμηνεύουν αλφαβητικά: Νίκος Αλεξίου, Μυρτώ Γκόνη, Εύα Κεχαγιά, Πάρης Λεόντιος, Ερρίκος Μηλιάρης, Βαγγέλης Στρατηγάκος.   ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ   ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: ΔΕΥΤΕΡΑ & ΤΡΙΤΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 15 : Ταμείο 10 : Προπώληση (viva.gr) 8:  ( φοιτητικά, άνεργοι, ΑΜΕΑ) ]]> 481 0 0 0 <![CDATA[«Ο ΦΙΛΟΣ ΜΟΥ Ο ΛΕΥΤΕΡΑΚΗΣ» του Αλέκου Σακελλάριου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%86%ce%b9%ce%bb%ce%bf%cf%83-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%bf-%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1%ce%ba%ce%b7%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%ad%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%83/ Sat, 28 Apr 2018 11:12:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=484 Ο ΦΙΛΟΣ ΜΟΥ Ο ΛΕΥΤΕΡΑΚΗΣ» του Αλέκου Σακελλάριου Από τέλη Μαΐου στον υπέροχο θεατρικό κήπο του Χυτήριου σε διασκευή Παπαθανασίου - Ρέππα   Στον υπέροχο θεατρικό κήπο του Χυτήριου, θα έρθει «Ο φίλος μου ο Λευτεράκης» από τα τέλη Μαΐου. Μια από τις πιο επιτυχημένες κλασικές θεατρικές κωμωδίες (και αργότερα κινηματογραφική) του μεγάλου δάσκαλου του Ελληνικού θεάτρου και κινηματογράφου, Αλέκου Σακελλάριου, θα αναβιώσει στην καλοκαιρινή σκηνή του Θεάτρου Χυτήριο, 100 χρόνια μετά απο την γέννηση του συγγραφέα και σκηνοθέτη της (1913), για να γεμίσει το  καλοκαίρι με αβίαστο γέλιο, μέσα απο εξαιρετικές κωμικές ερμηνείες. Οι Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας, με απόλυτο σεβασμό στην πρωτότυπη γραφή, υπογράφουν την απόδοση του θεατρικού κειμένου και σκηνοθετούν, ένα αξιόλογο κάστ, που απαρτίζεται με σειρά εμφάνισης, από τους: Μάνο Παπαγιάννη, Αγγελική Δαλιάνη, Δήμητρα Σιγάλα, Τζένη Διαγούπη, Μάνο Ιωάννου, Περικλή Λιανό, Γιάννη Ρούσσο. Facebook LINK: https://www.facebook.com/ofilosmouolefterakisstochytirio/ Παραγωγή: Χυτήριο Σημείο Πολιτισμού – Σκηνή Ανδρέας Βουτσινάς - Βάσια Παναγοπούλου ΧΥΤΗΡΙΟ Σημείο Πολιτισμού Ιερά Οδός 44 (στάση ΜΕΤΡΟ: Κεραμεικός), Τηλ.: 2103412313 https://www.facebook.com/XYTHPIOTheatreArtCafe/   https://www.instagram.com/chytirio_simeio_politismou/   http://www.chytirio.gr/event/658/o-filos-moy-o-leyterakhs-se-diaskeyh-skhnothesia-reppa-papathanasioy Προγραμματισμένη έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 27 Μαΐου 2018]]> 484 0 0 0 <![CDATA[FAST FORWARD FESTIVAL 5 - ATHENS]]> https://www.puzzlemag.gr/fast-forward-festival-5-athens/ Sat, 28 Apr 2018 11:16:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=487 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 - ATHENS   Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Σύλληψη & Καλλιτεχνική Διεύθυνση Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης   Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού του Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την Κουάλα Λουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του Onassis Fast Forward Festival 5 Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο Édouard Glissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου.     FFF5 |Joana Hadjithomas & Khalil Joreige Unconformities (Ασυμφωνίες) 2-16 Μαΐου | Δε: 8:00-16:00, Τρ-Πε: 8:00-20:00, Πα: 8:00-22:00, Σα-Κυ: 8:00-20:00 | Μουσείο Ακρόπολης (Διονυσίου Αρεοπαγίτου 15) Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση προσκαλεί για τρίτη φορά το διεθνώς διακεκριμένο δίδυμο από τον Λίβανο, αυτή τη φορά για να παρουσιάσει στο Μουσείο της Ακρόπολης, αμέσως μετά το Centre Pompidou και τη βράβευσή του με το Prix Marcel Duchamp (2017), το Unconformities (Ασυμφωνίες). Μια mixed-media εικαστική εγκατάσταση συγκροτημένη από τα χώματα και τα πετρώματα, τις ιστορίες και τα μυστικά τριών ιστορικών πόλεων: Αθήνα, Βηρυτός, Παρίσι.   Συμπαραγωγή του Onassis Culture/FFF   Σε συνεργασία με το Μουσείο Ακρόπολης   Είσοδος δωρεάν http://www.sgt.gr/gre/SPG2136/   FFF5 | Chto Delat & Anton Kats Park Fables (Μύθοι του Πάρκου) 2-16 Μαΐου| Παραστάσεις 2, 5, 6, 12, 13 & 16 Μαΐου| 19:00 | Πεδίον του Άρεως Χρησιμοποιώντας ως πρώτη ύλη ίχνη ιστορίας και μνήμης, αποσπάσματα ταυτοτήτων και βιωμάτων, η διεθνούς εμβέλειας ρωσική κολεκτίβα Chto Delat, σε συνεργασία με τον εικαστικό και μουσικό Άντον Κατς, καλλιεργούν το εύφορο Πεδίον του Άρεως. Οι δράσεις του Park Fables περιλαμβάνουν εφήμερες καλλιτεχνικές, ψυχαγωγικές και εκπαιδευτικές παρεμβάσεις που συνομιλούν με την πολιτιστική κληρονομιά του πάρκου: μια θεατρική παράσταση και ένας ραδιοφωνικός σταθμός / χώρος ακρόασης αποτελούν τον πυρήνα του έργου, που πλαισιώνεται από προσωρινές εικαστικές εγκαταστάσεις και παράλληλες δράσεις.. Σημείο αναφοράς και κόμβος συναντήσεων, κατά τις δράσεις του Park Fables, αποτελεί ένα ειδικά σχεδιασμένο περίπτερο, στο οποίο συστεγάζονται ο ραδιοφωνικός σταθμός και μια βιβλιοθήκη. Park Fables 2, 5, 6, 12, 13 & 16 Μαΐου | 19:00 (διάρκεια: περίπου 2 ώρες) | Σημείο εκκίνησης: Περίπτερο Η περφόρμανς του Park Fables ξεκινά με ξεναγήσεις, οι οποίες εκτυλίσσονται μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας μέσα στο πάρκο του Πεδίου του Άρεως. Κάθε διαφορετική διαδρομή, μέσα από την οπτική γωνία διαφορετικής αφήγησης, οδηγεί το κοινό σε ένα θεατρικό έργο σύγχρονων μύθων. Αντλώντας έμπνευση από τη λογική των Μύθων του Αισώπου, κάθε μύθος αποτελείται από μια ιστορία, η οποία εμψυχώνεται από κούκλες και φέρνει στην επιφάνεια «ηθικά διδάγματα», ανοιχτά σε ερμηνείες. Κατάλληλο για θεατές από 15+ Dirty Athens Brass Band 2 Μαΐου | 22:00 | Πλατεία Πρωτομαγιάς (Yπαίθριο θέατρο) H Dirty Athens Brass Band δημιουργήθηκε στην Αθήνα τον Νοέμβριο του 2014, με αφορμή την κοινή αγάπη των μελών της για τη μουσική και, ειδικότερα, για τον ξεχωριστό ήχο που παράγεται από τον συνδυασμό πνευστών και κρουστών μουσικών οργάνων. Εμπνέεται από τα μουσικά σύνολα της Νέας Ορλεάνης και έχει ευρύ φάσμα μουσικών επιλογών. Ράδιο Πεδίο 2-16 Mαΐου | 10:00-21:00 | Περίπτερο To Ράδιο Πεδίο είναι ένας διαδραστικός ραδιοφωνικός σταθμός περιορισμένης εμβέλειας (narrowcast) στο πάρκο. Είναι ένας ανοιχτός χώρος ακρόασης που υφαίνει ένα δίκτυο εκπομπών και λήψεων. Ως ηχητικό γλυπτό και πεδίο μάθησης, το Ράδιο Πεδίο ενισχύει τις υποδομές ήχου και φωνής στο δημόσιο χώρο, περιλαμβάνοντας συζητήσεις και εργαστήρια, παρουσιάσεις και προβολές, βιβλιοθήκη και απροσδόκητες συναντήσεις. Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Σε συνεργασία με την Περιφέρεια Αττικής   ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ Ράδιο Πεδίο: Δημόσιες Συζητήσεις στο πάρκο του Πεδίου του Άρεως Επιμέλεια Συζητήσεων: Παυσανίας Καραθανάσης, Anton Kats, Dmitry Vilensky Συντονιστής: Παυσανίας Καραθανάσης Το πάρκο και η πόλη: Αντανακλάσεις της ζωής στο πάρκο και τις περιοχές γύρω του στο παρελθόν και το παρόν | 4 Μαΐου | 17:00-19:00 Ερευνητές και συγγραφείς που συνέβαλαν στην έκδοση της εφημερίδας του Park Fables συνομιλούν για θέματα που αφορούν την ιστορία, την αρχιτεκτονική, την αστικοποίηση και τις βιωμένες εμπειρίες του πάρκου.   Ράδιο Πεδίο: Φωνή και ραδιοφωνική αναμετάδοση στους δημόσιους χώρους | 5 Μαΐου | 17:00-18:30 Μια συζήτηση μεταξύ καλλιτεχνών και ακαδημαϊκών σχετικά με θέματα αναμετάδοσης της φωνής στον δημόσιο χώρο μέσω του ραδιοφώνου. Το ραδιόφωνο ως ερώτηση σχετικά με τη δράση του μέσου και ως ένα στρατηγικό εργαλείο για την παραγωγή (εθνικής) μνήμης και ταυτότητας. Ποιος μεταδίδει τι και για ποιον; Τι είναι μια μετάδοση και για ποιους λόγους μεταδίδεται; «Δεν φεύγω από το πάρκο πριν πέσει ο ήλιος»: Αστεγία και περιθωριοποίηση στο αστικό περιβάλλον | 6 Μαΐου| 17:00-18:30 Επαγγελματίες της υποστήριξης αστέγων ανταλλάσσουν εμπειρίες και οπτικές για τις πολλαπλές πλευρές του αστικού φαινομένου της έλλειψης στέγης. «Ερχόμαστε εδώ για να είμαστε ελεύθεροι και οι δυο μας»: Συζήτηση για τις σχέσεις ανθρώπων και ζώων στους ανοιχτούς χώρους των πόλεων | 11 Μαΐου | 17:00-19:00 Τόσο τα δεσποζόμενα όσο και τα αδέσποτα ζώα ζουν μαζί με τους ανθρώπους στις πόλεις. Πώς όμως σχετιζόμαστε με τα άλλα έμβια όντα με τα οποία μοιραζόμαστε τις πόλεις μας; Να κρύβεσαι ή να μην κρύβεσαι; Συζήτηση σχετικά με την πολιτική της «απόκρυψης» των στιγματισμένων πρακτικών στους αστικούς χώρους | 12 Μαΐου | 17:00-18:30 Επαγγελματίες από οργανισμούς που παρεμβαίνουν στο κέντρο της Αθήνας στο ζήτημα της χρήσης ουσιών και κοινωνικοί επιστήμονες που ασχολούνται με ζητήματα περιθωριοποιημένων ομάδων στα αστικά κέντρα μιλούν για τη χρήση ουσιών στους δημόσιους χώρους της πόλης. «Παίζω το αγαπημένο μου παιχνίδι στο πάρκο»: Συζήτηση σχετικά με τα παιχνίδια, τον ανταγωνισμό και την κοινωνικότητα στους ανοιχτούς χώρους των πόλεων | 13 Μαΐου | 17:00-18:30 Το σκάκι, το τάβλι και το ντόμινο παίζονται καθημερινά στο πάρκο. Πώς αυτά τα παιχνίδια γίνονται τρόποι συγκρότησης κοινωνικών σχέσεων; Μια συζήτηση περί κοινωνικότητας, ανταγωνισμού και διασκέδασης στους αστικούς ανοιχτούς χώρους. Τι να κάνουμε; Το έργο δημόσιας τέχνης ως εργαλείο μεταμορφώσεων | 15 Μαΐου | 17:00-19:00 Μια συζήτηση μεταξύ καλλιτεχνών και επιμελητών σχετικά με τα έργα δημόσιας τέχνης και τις δυνατότητές τους να συμβάλουν στη δημιουργία μιας ισότιμης και συμμετοχικής δημόσιας σφαίρας. Πώς μπορούν τα έργα δημόσιας τέχνης να συμμετέχουν στην παραγωγή γνώσης, να είναι κοινωνικά χρήσιμα ή βιώσιμα, αλλά την ίδια στιγμή να διατηρούν αισθητική και καλλιτεχνική σημασία; ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΠΑΡΕΜΒΑΣΕΙΣ / 2-16 Μαΐου Λεωφόρος των Ηρώων Η Λεωφόρος των Ηρώων αποτελεί χαρακτηριστικό σημείο του Πεδίου του Άρεως με έντονη ιστορική-μνημειακή και συμβολική αξία: οι Μύθοι του Πάρκου περνούν ανάμεσα από τις προτομές των Ηρώων της Επανάστασης του 1821, εμπλουτίζοντας το πεδίο τους με ιστορικές φράσεις γραμμένες σε πανό.   Πλατεία Πρωτομαγιάς Σημαίες με «Τα πιο διάσημα πτηνά του Πεδίου του Άρεως» τοποθετούνται γύρω από το αμφιθέατρο στην Πλατεία Πρωτομαγιάς και εμπνέονται από την πλούσια δημόσια θεατρική ζωή του πάρκου. Φράσεις που ειπώθηκαν από επαναστάτες του θεάτρου του 20ού αιώνα, όπως ο Μπέρτολτ Μπρεχτ και ο Αουγκούστο Μπόαλ, αλλά και από κάποιες εμβληματικές προσωπικότητες του ελληνικού θεάτρου, υπενθυμίζουν τη δυναμική χειραφέτησης των θεατρικών πρακτικών.   Ο Φόρμιγγας των φυτών Περίπτερο Τι μουσική μπορούν να παράγουν τα φυτά; Η ηχητική εγκατάσταση της Αλεξάνδρας Κουμαντάκη και του Περικλή Λαζάρου δημιουργείται μέσα από την ηχοποίηση των φυτών, δηλαδή τη μετάφραση των δεδομένων τους σε μουσική.   ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ Ξαναφτιάχνοντας τη ζωή με το περιοδικό δρόμου «σχεδία» | 8 Μαΐου | 17:00-19:00 | Περίπτερο Στο εργαστήριο, θα μάθουμε πώς τα παλιά, αδιάθετα τεύχη του περιοδικού δρόμου «σχεδία» μπορούν να επαναχρησιμοποιηθούν και να μεταμορφωθούν σε προϊόντα υψηλής αισθητικής και ποιότητας, δίνοντας νέα ευκαιρία, νέα μορφή, νέα ζωή σε κάτι φαινομενικά «άχρηστο», «σκουπίδι». Θα γίνει πρακτική παρουσίαση του «σχεδία αρτ» (Upcycling Project), ενός κοινωνικού προγράμματος του περιοδικού «σχεδία» που πραγματοποιείται από άστεγους και/ή ανθρώπους που ζουν κάτω από το όριο της φτώχειας.   Τα ξωτικά του πάρκου | 25 Απριλίου, 2, 8 & 16 Μαΐου Έχοντας ως πηγή έμπνευσης το Πεδίον του Άρεως, μαθητές δημοτικού σε συνεργασία με τον κουκλοπαίκτη και κουκλοποιό Στάθη Μαρκόπουλο μεταμορφώνονται σε «Ξωτικά του Πάρκου» μέσα από τις κούκλες από φυσικά υλικά και ανακυκλώσιμα σκουπίδια που θα φτιάξουν κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου. Παράλληλα, θα δημιουργήσουν ένα δικό τους, ομαδικό δρώμενο που θα μας παρουσιάσουν στην Πλατεία Πρωτομαγιάς στο τέλος του εργαστηρίου.   Το πάρκο και η πόλη Βιωματικό εργαστήριο που προσκαλεί μαθητές Γυμνασίων της ευρύτερης περιοχής του πάρκου να εξερευνήσουν μαζί με τους καθηγητές τους το πάρκο από διαφορετικές οπτικές γωνίες και να απαντήσουν στην ανοιχτή ερώτηση «Πώς συνδέεται το πάρκο με την πόλη;». ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Μαθήματα ποδηλάτου για ενήλικες | 5 Μαΐου | 10:30-14:30 Ποδηλασία | 6 Μαΐου | 12:00-14:00 & 17:00-19:00 | Περίπτερο Ποδηλατάδες και μαθήματα ποδηλάτου για ενήλικες εμπλουτίζουν τις δυνατότητες εξερεύνησης του πάρκου, προσφέροντας μια διαφορετική εμπειρία, πέραν του περίπατου. Οι δράσεις πραγματοποιούνται σε συνδιοργάνωση με την MBike. Σε συνεργασία με την οργάνωση «Μέλισσα», οι γυναίκες που εντάσσονται στο δίκτυό της θα έχουν ευκαιρία εκμάθησης ποδηλάτου, μέσα από τη συμμετοχή τους στα μαθήματα.   Τουρνουά σκακιού | 11-13 Μαΐου | 12:00 | Περίπτερο Το σκάκι, το ντόμινο και το τάβλι είναι χαρακτηριστικά παιχνίδια στις δραστηριότητες των ανθρώπων που συχνάζουν στο πάρκο. Το ερασιτεχνικό τουρνουά σκακιού είναι ανοιχτό σε όλους και πραγματοποιείται σε συνδιοργάνωση με τον Πανελλήνιο Γυμναστικό Σύλλογο. Πρόκειται για μια δράση που γίνεται για πρώτη φορά στο Πεδίον του Άρεως, αφήνοντας ανοιχτή την προοπτική συνέχειας και καθιέρωσής της. Για τις παραστάσεις (19:00) είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας. Δυνατότητα προκράτησης θέσεων στο infotickets@sgt.gr και το Τ. 213 017 8036. Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη στον χώρο της εκδήλωσης. Για τις υπόλοιπες δράσεις είσοδος δωρεάν χωρίς δελτία εισόδου. Προτείνουμε το κοινό να φοράει άνετα ρούχα και παπούτσια.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2138/   FFF5 | Robert Zhao Renhui The Nature Museum 2-16 Μαΐου | Δε-Πα: 16:00-21:00 / Σα-Κυ: 10:00-11:00 & 14:00-18:00 Ξεναγήσεις: 2, 5, 6, 12, 13 & 16 Μαΐου Τετάρτη 2 Μαΐου: 16:30 & 17:30 (στα αγγλικά), Σάββατο 5 και Κυριακή 6 Μαΐου: 11:30 & 18:30 (στα αγγλικά) | 12:45 & 19:45 (στα ελληνικά), Σάββατο 12 και Κυριακή 13 Μαΐου: 11:30 & 18:30 (στα αγγλικά) | 12:45 & 19:45 (στα ελληνικά), Τετάρτη 16 Μαΐου: 20:00 (στα ελληνικά)| Δεριγνύ 15, Πλατεία Βικτωρίας   Η Φύση εισβάλλει στα Πατήσια. Τα δωμάτια μιας παλιάς αθηναϊκής κατοικίας της Πλατείας Βικτωρίας φιλοξενούν ένα ιδιότυπο Μουσείο της Φύσης. Εκεί, επί της οδού Δεριγνύ 15, ένας πολυβραβευμένος εικαστικός από τη Σιγκαπούρη, σε συνεργασία με Έλληνες ειδικούς, στήνει μια περιπετειώδη εικαστική εγκατάσταση για την άγνωστη χλωρίδα και πανίδα της Αθήνας – από τα ποτάμια που εξαφανίστηκαν μέχρι την άγρια ζωή που υποτάχθηκε στο άρμα της ανεξέλεγκτης αστικοποίησης. Για θεατές από 14+   Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Με την ευγενική υποστήριξη του Ζωολογικού Μουσείου του Πανεπιστημίου Αθηνών Οι ξεναγήσεις στα αγγλικά γίνονται από τον Robert Zhao Renhui και τον συγγραφέα-δραματουργό Joel Tan. Οι ξεναγήσεις στα ελληνικά γίνονται από την καλλιτέχνη-εικαστικό Κατερίνα Ζαβάκου. Η διάρκεια των ξεναγήσεων είναι 45 λεπτά. Εισιτήρια Κανονικό: 3 €, Ανεργίας, ΑμεΑ: 2 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr     http://www.sgt.gr/gre/SPG2141/     FFF5 | Hikaru Fujii The Primary Fact 2-16 Μαΐου | 12:00-19:00 | Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής | Παλαιό Χημείο (Μαυρομιχάλη 17-19 & Σόλωνος 104)   Ένας αρχαιοελληνικός ομαδικός τάφος με 80 νεκρούς δεσμώτες αποκαλύφθηκε προ διετίας στο Παλαιό Φάληρο. Ο Ιάπωνας εικαστικός Χικάρου Φουτζίι επανέρχεται στο FFF και, ύστερα από εκτεταμένη έρευνα, σε συνεργασία με τη χορογράφο Πατρίσια Απέργη και τους επικεφαλής της ανασκαφής, στρέφει το βλέμμα του στο συγκλονιστικό αυτό εύρημα ρίχνοντας φως στη «σκοτεινή», πριν από τον Χρυσό Αιώνα, Αθήνα του 7ου αιώνα π.Χ. Η οπτικοακουστική εγκατάσταση που στήνει σε ένα κτίριο-ορόσημο της πανεπιστημιακής κοινότητας, το πρώην Χημείο και νυν Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής, περιλαμβάνει συνεντεύξεις με τους επικεφαλής της ανασκαφής –από αρχαιολόγους μέχρι οδοντιάτρους–, αλλά και την αναβίωση της εκτέλεσης και της ταφής από έναν Χορό 80 νέων Αθηναίων. Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF   ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Πέμπτη 3 Μαΐου | 19:00 | Στα ιαπωνικά με διερμηνεία στα ελληνικά Συζήτηση με τους: Hikaru Fujii (εικαστικός καλλιτέχνης και κινηματογραφιστής), Πατρίσια Απέργη (χορογράφος), Στέλλα Χρυσουλάκη (αρχαιολόγος, Διευθύντρια της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δυτικής Αττικής, Πειραιώς και Νήσων) Συντονισμός: Κάτια Αρφαρά, Καλλιτεχνική Διευθύντρια Θεάτρου και Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Είσοδος δωρεάν http://www.sgt.gr/gre/SPG2133/   FFF5 | Markus Öhrn Αll that may bleed | Έξι σκηνές από τις τραγωδίες του Σοφοκλή 4-16 Μαΐου| Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος (Πανεπιστημίου 32) Παραστάσεις 6 Μαΐου: Ηλέκτρα, 8 Μαΐου: Φιλοκτήτης, 10 Μαΐου: Αίας, 12 Μαΐου: Tραχίνιες, 14 Μαΐου: Οιδίπους Τύραννος, 16 Μαΐου: Αντιγόνη Video Installation 7 Μαΐου: Ηλέκτρα, 9 Μαΐου: Φιλοκτήτης, 11 Μαΐου: Αίας, 13 Μαΐου: Τραχίνιες, 15 Μαΐου: Οιδίπους Τύραννος Στην οδό Πανεπιστημίου, στην –άδεια πλέον από βιβλία– Εθνική Βιβλιοθήκη, έντεκα Αθηναίες, ερασιτέχνες ηθοποιοί από τα εκπαιδευτικά εργαστήρια της Στέγης για ενήλικες άνω των 65 ετών, σχηματίζουν μια ανορθόδοξη μπάντα και βουτούν στο έργο του Σοφοκλή, δημιουργώντας μια σειρά σκοτεινών και ατμοσφαιρικών περφόρμανς, υπό την καθοδήγηση του διακεκριμένου Σουηδού σκηνοθέτη και εικαστικού. Κατάλληλο για θεατές 18+ Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Σε συνεργασία με: INSTITUTET (Σουηδία) Με την υποστήριξη του Σουηδικού Συμβουλίου Τεχνών Ευχαριστούμε την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος για την ευγενική παραχώρηση του χώρου.   ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Δευτέρα 7 Μαΐου | 19:00 Συζήτηση του κοινού με τον Markus Öhrn, τις έντεκα συμμετέχουσες ερασιτέχνες ηθοποιούς, την Γκέλυ Καλαμπάκα και τον Γιάννη Λεοντάρη Συντονισμός: Ευθύμης Θέου, ηθοποιός/δραματουργός   Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας Δυνατότητα προκράτησης θέσεων στο infotickets@sgt.gr Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη στον χώρο της εκδήλωσης.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2134/     FFF5 | Sacrifice | Erna Omarsdóttir & Valdimar Jóhannsson / Matthew Barney / Margret Bjarnadóttir & Ragnar Kjartansson 5 & 6 Μαΐου | Σε διάφορους χώρους της Στέγης | 18:00 - 00:00 Ψυχεδέλεια: μόνο έτσι μπορεί να περιγραφεί αυτό το «φεστιβάλ-μέσα-στο-φεστιβάλ» που έρχεται από την Ισλανδία και καταλαμβάνει απ’ άκρη σ’ άκρη τη Στέγη. Χοροθέαμα και, μαζί, ροκ συναυλία, βίντεο εγκατάσταση, αλλά και αγορά ιδεών (και προϊόντων!), μια γιορτή-τελετή των αισθήσεων και των παραισθήσεων από την Iceland Dance Company, με τη συμμετοχή διεθνούς κύρους εικαστικών, όπως οι Matthew Barney και Ragnar Kjartansson.   Εισιτήριο ημέρας Κανονικό: 10 €, Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €, Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 €, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   http://www.sgt.gr/gre/SPG2132/     FFF5 | Mark Teh Baling 9 & 10 Μαΐου| Κεντρική Σκηνή| 21:00 Το κομουνιστικό παρελθόν της Μαλαισίας που αποσιωπήθηκε, μα ακόμα την στοιχειώνει, επιστρέφει χάρη στη συνταρακτική αναβίωση των Συνομιλιών στο Baling. Ο Μαλαισιανός σκηνοθέτης Μαρκ Τεχ αξιοποιεί αυθεντικά αρχεία και συνθέτει μια φορτισμένη περφόρμανς με θέμα ένα ιστορικό συμβάν-σταθμό για την ανεξαρτησία της πατρίδας του. Μια περφόρμανς που ακροβατεί ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και το πολιτικό δράμα και πραγματεύεται τη συμφιλίωση, τη θυσία, την ταυτότητα και την ανεξαρτησία. ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Τετάρτη 9 Μαΐου | Στα αγγλικά, με διερμηνεία στα ελληνικά Συζήτηση του κοινού με τον Mark Teh και την June Tan Συντονισμός: Tarek Abou El Fetouh, ανεξάρτητος επιμελητής   Εισιτήρια Κανονικό: 10 €, Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €, Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 €, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   http://www.sgt.gr/gre/SPG2126/     FFF5 | Μέντη Μέγα Trapped 10-13 Μαΐου| Εθνικό Θέατρο, Κτίριο Τσίλλερ, Αίθουσα εκδηλώσεων (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24) | 18:00 Με το βλέμμα του σημερινού καλλιτέχνη, που προσπαθεί να καταλάβει τον μηχανισμό της εμμονικής επιστροφής των Ελλήνων στον διχασμό, η Μέντη Μέγα μάς ταξιδεύει στην Αθήνα των αρχών του 20ού αιώνα, όπου εν μέσω αντιπαραθέσεων μεταξύ φανατισμένων Ελλήνων συναντάμε μια Αμερικανίδα, την Ισιδώρα Ντάνκαν, μια παθιασμένη πρωτοπόρο του μοντέρνου χορού, η οποία βρέθηκε στο επίκεντρο ιστορικών γεγονότων που σημάδεψαν την ελληνική ιστορία, με φανατικές συγκρούσεις στις οποίες χάθηκαν ανθρώπινες ζωές: στη γλωσσική διαμάχη του 1903, γνωστή ως τα «Ορεστειακά», και στον Εθνικό Διχασμό του 1915. Η Στέγη συνεργάζεται με το Εθνικό Θέατρο και ταξιδεύει στο Κτίριο Τσίλλερ, το κτίριο που πρωταγωνιστεί στα ιστορικά γεγονότα των Ορεστειακών, στα οποία αναφέρεται η παράσταση.   Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Συμπαραγωγή: Εθνικό Θέατρο Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»   Οι τιμές και η προπώληση των εισιτηρίων θα ανακοινωθούν σύντομα.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2143/     FFF5 | Walid Raad Les Louvres and/or Kicking the Dead 11-15 Μαΐου| Εκθεσιακός Χώρος -1 | Στέγη | 18:00 & 20:30 Δέκα δωμάτια. Δέκα συναρπαστικά επεισόδια από το Παρίσι έως το Άμπου Ντάμπι, από τη Δύση έως την Ανατολή. Μέσα σε μόλις 75 λεπτά. Ισορροπώντας μεταξύ ιστορίας και μυθοπλασίας. Ένα υβριδικό θέαμα, ανάμεσα σε έκθεση, περιπατητική περφόρμανς και διάλεξη, για την τέχνη και τον πολιτισμό ως διαχρονικά θύματα πρακτικών βίας. Μας ξεναγεί αυτοπροσώπως ο Λιβανέζος Ουαλίντ Ράαντ, ένας από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης. Συμπαραγωγή των steirischer herbst (Γκρατς, Αυστρία), Art Center Buda (Κόρτρικ, Βέλγιο) για το Gone West - NEXT Festival, HAU Hebbel am Ufer (Βερολίνο), Onassis Culture/FFF, Festival d’Automne (Παρίσι)   Εισιτήρια Κανονικό: 10 €, Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €, Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 €, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr http://www.sgt.gr/gre/SPG2131/     FFF5 | Kader Attia «Οι κληρονομιές του σώματος, Μέρος Α’» Συζήτηση και προβολής της ταινίας 11-13 Μαΐου | Ίριδα (Ιπποκράτους 15 & Ακαδημίας) 11 Μαΐου στις 20:00 – Προβολή ταινίας και συζήτηση 12 & 13 Μαΐου στις 21:00 – Προβολή ταινίας   Σε πανευρωπαϊκή πρεμιέρα, στο πλαίσιο του Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, προβάλλεται, στην Ίριδα, το ιστορικό κινηματοθέατρο της Αθήνας, το πρώτο μέρος της κινηματογραφικής τριλογίας του διεθνώς διακεκριμένου Γαλλοαλγερινού εικαστικού και κινηματογραφιστή Καντέρ Ατιά. Τα «εξόρbllιστα» αντικείμενα είναι εδώ οι πρωταγωνιστές. Εκείνα που οι αποικιοκρατικές δυνάμεις και οι ιεραπόστολοι της Δύσης υφάρπαξαν από τους κατόχους τους για να τα μετατρέψουν σε εθνολογικά τεκμήρια-εκθέματα στα μουσεία της Ευρώπης. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης και η ανθρωπολόγος-αρχαιολόγος Ελεάνα Γιαλούρη συντονίζουν τον δημόσιο διάλογο που ακολουθεί την πρώτη ημέρα της προβολής. Συντονισμός & Επιμέλεια: Kader Attia, Καλλιτέχνης Ελεάνα Γιαλούρη, Επίκουρη Καθηγήτρια Τμήματος Ανθρωπολογίας, Πάντειο Πανεπιστήμιο Κοινωνικών και Πολιτικών Επιστημών   Ομιλητές: Κωνσταντίνος Καλαντζής, Κοινωνικός Ανθρωπολόγος, Ερευνητής (research associate) στο πρόγραμμα Citizens of Photography του Τμήματος Ανθρωπολογίας, University College London Δημήτρης Πλάντζος, Αναπληρωτής Καθηγητής Κλασικής Αρχαιολογίας, Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών Εσθήρ Σολομών, Επίκουρη Καθηγήτρια Μουσειολογίας, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων Εύα Στεφανή, Σκηνοθέτης κινηματογραφικών ντοκιμαντέρ και Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Ιστορίας και Θεωρίας του Κινηματογράφου, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Αθηνών)   Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την έναρξη στον χώρο της εκδήλωσης. Η συζήτηση και οι προβολές θα διεξαχθούν στα αγγλικά, χωρίς διερμηνεία στα ελληνικά. http://www.sgt.gr/gre/SPG2135/   FFF5 | Ho Tzu Nyen One or Several Tigers 12-16 Μαΐου | Δε-Πα: 18:00 & 18:45 | Σα-Κυ: 18:00, 18:45 & 19:30 | Διπλάρειος Σχολή (Πλατεία Θεάτρου 3) O Σιγκαπουριανός Χο Τζου Νύεν, ένας πολύ ξεχωριστός δημιουργός μας μεταφέρει στη μαγεία μιας ονειρικής πολυμεσικής εγκατάστασης, με στοιχεία από ινδονησιακό θέατρο σκιών, κινηματογράφο και 3D animation. Μια τίγρη τραγουδά την ιστορία της Σιγκαπούρης, συνομιλώντας με έναν εκπρόσωπο της αποικιοκρατίας, που τόσο την έχει καθορίσει. Ποια είναι τελικά η ιστορία που γνωρίζουμε και πώς έχει κατασκευαστεί; Σε τι βασίζονται οι αντιλήψεις μας;   Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας Προκράτηση θέσεων στο infotickets@sgt.gr και το Τ. 213 017 8036 Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη στον χώρο της εκδήλωσης. http://www.sgt.gr/gre/SPG2128/   FFF5 | Rabih Mroué So Little Time 15 & 16 Μαΐου |Μικρή Σκηνή | 21:00 Πώς «κατασκευάζεται» ένας ήρωας; Ο διεθνώς καταξιωμένος δημιουργός από τη Βηρυτό επανέρχεται στη Στέγη με μια διαφωτιστική και χιουμοριστική περφόρμανς-διάλεξη γύρω από τους πλαστούς εθνικούς μύθους. Ή, αλλιώς, η νεότερη ιστορία του Λιβάνου μέσα σε 60 λεπτά.   ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Τρίτη 15 Μαΐου | Στα αγγλικά, με διερμηνεία στα ελληνικά Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τον Rabih Mroué και τη Lina Majdalanie Συντονισμός: Κάτια Αρφαρά, Καλλιτεχνική Διευθύντρια Θεάτρου και Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση   Εισιτήρια Κανονικό: 7 €, Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 €, Παρέα 10+ άτομα: 5 €, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 4 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   http://www.sgt.gr/gre/SPG2125/     FFF5 | Leonardo Moreira & Cia. Hiato The Odyssey 15 & 16 Μαΐου | Κεντρική Σκηνή| 19:00   Με το ομηρικό έπος ως πηγή έμπνευσης, η ξεχωριστή κολεκτίβα από τη Βραζιλία επανέρχεται στη Στέγη. Επτά ηθοποιοί, σαν σύγχρονοι ραψωδοί, αφηγούνται προσωπικές και συλλογικές οδύσσειες, ισορροπώντας στα όρια ρεαλισμού και φαντασίας. Η ζωντανή εμπειρία αυτής της οριακής αφήγησης αμφισβητεί τον διχασμό πραγματικότητας-μυθοπλασίας αλλά και κοινού-ηθοποιών. Γιατί ίσως, τελικά, να είμαστε όλοι εξίσου μυθικοί όσο και τερατώδεις. Συμπαραγωγή: Cia. Hiato, Elephante Produções Artísticas, Onassis Culture/FFF, SESC-SP, Grand Theatre Groningen, Prefeitura Municipal de São Paulo, Governo do Estado de São Paulo Εισιτήρια Κανονικό: 10 €, Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €, Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 €, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   http://www.sgt.gr/gre/SPG2127/   FFF5 Διαλέξεις & Περφόρμανς Παραπλανητικοί μύθοι στοιχειώνουν τη νεότερη ιστορία – είτε μιλάμε για τον Λίβανο, είτε για τη Σιγκαπούρη. Με πνευματώδες χιούμορ, οι πέντε περφόρμανς-διαλέξεις του FFF έχουν πολλά να μας πουν για τις κατασκευασμένες αφηγήσεις: από τις αρχαιολογικές ανασκαφές και τις ιστορίες κατασκοπείας στη Σιδώνα και το Τελ Χαλάφ, τη γενεαλογία των βάλτων και το γεωπολιτικό εύρημα του όρου «Νοτιοανατολική Ασία» μέχρι την εικόνα του ιδρωμένου αποικιοκράτη στις χολιγουντιανές ταινίες! Στο τέλος κάθε βραδιάς, ακολουθεί ανοιχτή συζήτηση με τους καλλιτέχνες. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Σάββατο 12 Μαΐου |Μικρή Σκηνή Η Σιγκαπούρη είναι πολλά περισσότερα, εκτός από ακριβότερη πόλη στον κόσμο για να ζει κανείς. Οι μνήμες της αποικιοκρατίας τίθενται στο επίκεντρο των ειρωνικά στοχαστικών περφόρμανς-διαλέξεων από τους δύο διακεκριμένους καλλιτέχνες αυτής της νησιωτικής μητρόπολης της Ασίας. Στο τέλος, ακολουθεί συζήτηση μεταξύ των καλλιτεχνών και της June Yap, Διευθύντριας Επιμελειών, Προγραμμάτων και Εκδόσεων στο Μουσείο Τέχνης της Σιγκαπούρης.   19:00 |Ho Rui An | Solar: A Meltdown (2014) Το SolarA Meltdown είναι μια διάλεξη που «απογειώνεται» από την ιδρωμένη πλάτη ενός κέρινου ομοιώματος του ανθρωπολόγου Charles le Roux, το οποίο συνάντησε ο καλλιτέχνης στο Tropenmuseum (Μουσείο των Τροπικών) του Άμστερνταμ. Από αυτή την εικόνα, ο καλλιτέχνης εκκινεί μια σειρά ερευνών που προσπαθεί να φτάσει στα «μετόπισθεν» της Αυτοκρατορίας και, κυρίως, στον ανελέητο ήλιο πίσω της, που σφυροκοπά την αυτοκρατορική πλάτη.

Στα αγγλικά, με υπότιτλους στα ελληνικά | Διάρκεια: περίπου 60 λεπτά | Δεν θα επιτρέπεται η είσοδος σε αργοπορημένους, μετά την έναρξη της περφόρμανς 20:30 | Ho Tzu Nyen | ΣΥΝΟΨΙΣ – Το Κριτικό Λεξικό της Νοτιοανατολικής Ασίας Ο όρος «Νοτιοανατολική Ασία» εμφανίστηκε στο τέλος του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, ως μια ονοματολογία που επινοήθηκε από τις δυνάμεις των Συμμάχων για να περιγράψει ένα συγκεκριμένο θέατρο μαχών. Το Κριτικό Λεξικό της Νοτιοανατολικής Ασίας ξεκινά με τη μορφή ενός ερωτήματος: σε τι συνίσταται η ενότητα της Νοτιοανατολικής Ασίας, μιας περιοχής που δεν ενοποιήθηκε ποτέ από μια γλώσσα, θρησκεία ή πολιτική εξουσία; Το Λεξικό προχωρά προτείνοντας 26 όρους – έναν για κάθε γράμμα του αγγλικού/λατινικού αλφαβήτου, ο καθένας και μια έννοια, μια κεντρική ιδέα ή ένα βιογραφικό, που προτείνει μια προσέγγιση στο πώς να σκεφτεί και να φανταστεί κανείς τη συγκεκριμένη γεωγραφική περιοχή.   Στα αγγλικά | Διάρκεια: περίπου 60 λεπτά http://www.sgt.gr/gre/SPG2140/   Κυριακή 13 Μαΐου | Μικρή Σκηνή Αρχαιολογικές ανασκαφές που συνδέονται με ιστορίες κατασκοπείας στη Σιδώνα και το Τελ Χαλάφ, αλλά και μια πρωτότυπη περιπλάνηση στη… γενεαλογία των βάλτων προτείνουν με τις περφόρμανς-διαλέξεις τους τρεις βασικοί εκπρόσωποι μιας από τις πιο δυναμικές γενιές καλλιτεχνών του κόσμου: εκείνης του Λιβάνου. Στο τέλος, ακολουθεί συζήτηση μεταξύ των καλλιτεχνών και της Marcella Lista, Ιστορικού Τέχνης και Επικεφαλής Επιμελήτριας στο Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης – Κέντρο Πομπιντού, για τη Συλλογή Νέων Μέσων.

19:00 | Rayyane Tabet | Dear Victoria Το Dear Victoria είναι μια περφόρμανς-ανάγνωση, βασισμένη στη μακρόχρονη έρευνα του Ταμπέτ πάνω στις ανασκαφές που έκανε ο Max Freiherr von Oppenheim στο Τελ Χαλάφ. Αρχική ώθηση γι’ αυτή την έρευνα αποτέλεσαν τα σχετικά έγγραφα και οι φωτογραφίες που είχε στην κατοχή της η οικογένεια του Ταμπέτ – ο προπάππους του, Faek Borkhoche, υπήρξε γραμματέας και μεταφραστής του Μαξ φον Όπενχαϊμ, κατά τη διάρκεια της τρίτης αποστολής του στη νοτιοανατολική Συρία, το 1929. Η ανάγνωση εξετάζει τι απέγιναν τα αντικείμενα που ανασκάφθηκαν στο Τελ Χαλάφ και, μέσω αυτών, υφαίνει μια ιστορία με κατασκοπεία, μουσειολογικές προσθήκες και τη μοίρα των οικογενειακών κειμηλίων. Στα αγγλικά, με υπότιτλους στα ελληνικά | Διάρκεια: 30 λεπτά 20:00 | Ali Cherri | Water Blues Τα στάσιμα και λασπώδη νερά, γύρω από τα οποία συγκεντρώνονται έντομα και σκουλήκια, εκπροσωπούν μια πολύπλοκη εικόνα, αυτήν μιας πληκτικής, γλαυκώδους δυστυχίας που σε καταπνίγει και σου προκαλεί ανησυχία. Ο αμορφοποίητος αλλά όχι άμορφος βούρκος καταβροχθίζει και διαβρώνει τα πάντα. Ελάχιστοι χώροι ενσωματώνουν την περιφέρεια της ανθρώπινης ύπαρξης όσο οι βάλτοι. Μέσα από ένα ταξίδι σε διαφορετικές αφηγήσεις γύρω από τα λασπόνερα, σε ιστορίες πνιγμών αλλά και αναστάσεων, το Water Blues αποτελεί μια βουτιά μέσα στα τρομακτικά «βρομόνερα». Στα αγγλικά, με υπότιτλους στα ελληνικά | Διάρκεια: 30 λεπτά 21:00 | ​Akram Zaatari | Uncanny encounters Ένα πορτραίτο δημιουργείται όταν πολλές ιστορίες συγκλίνουν και παράγουν ένα γεγονός εξαιρετικής φύσης. Μια αρχαιολογική ανασκαφή από θαύμα αποφέρει ευρήματα. Ένας φιλόδοξος καλλιτέχνης κάνει την πρώτη του απόπειρα εκτός ζωγραφικής, με ένα εννοιολογικό έργο, εν είδει περφόρμανς. Ένα Αυτοκρατορικό μουσείο προικίζεται με την πιο πολύτιμη συλλογή του. Μια μεγάλη νεκρόπολη καταστρέφεται από τον τοπικό πληθυσμό. Εργάτες σε μια απομακρυσμένη επαρχία συναντούν για πρώτη φορά στη ζωή τους φωτογραφική κάμερα. Βρισκόμαστε στη Σιδώνα του Λιβάνου το 1887 και τίποτα δεν μπορεί να αποτρέψει ένα τέτοιο γεγονός να πραγματοποιηθεί. Στα αγγλικά | Διάρκεια: 60 λεπτά http://www.sgt.gr/gre/SPG2137/ Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας Προκράτηση θέσεων στο infotickets@sgt.gr και το Τ. 213 017 8036. Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη του συμποσίου και κατά τη διάρκειά του.     Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Εντός & Εκτός Στέγης   Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 2-16 Μαΐου 2018   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2032]]>
487 0 0 0
<![CDATA[Tiger Lillies Τα “κακά” παιδιά επιστρέφουν!]]> https://www.puzzlemag.gr/tiger-lillies-%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%ba%ce%ac-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd/ Sat, 28 Apr 2018 11:20:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=492 Τα “κακά” παιδιά επιστρέφουν!   Τρίτη 19 Ιουνίου ΒΕΑΚΕΙΟ Θέατρο ΠΕΙΡΑΙΑ Κυριακή 24 Ιουνίου Θέατρο Βράχων Βύρωνα Μελίνα Μερκούρη   Περιοδεία καλοκαίρι 2018 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ | Τετάρτη 20 Ιουνίου ΙΩΑΝΝΙΝΑ | ΙΤΣ ΚΑΛΕ | Πέμπτη 21 Ιουνίου ΠΑΤΡΑ | ΡΩΜΑΪΚΟ ΩΔΕΙΟ | Παρασκευή 22 ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ | ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ | Σάββατο 23 Ιουνίου   Οι ζωντανοί θρύλοι της alternative σκηνής και κάποτε υποψήφιοι για Grammy Tiger Lillies, παρουσιάζουν μια παράσταση με τα καλύτερα (ή μάλλον … «αθλιότερα») τραγούδια της 29χρονης καριέρας τους. Γνωστοί σε όλη την υφήλιο ως η νούμερο ένα avant-garde μπάντα, οι βραβευμένοι με Olivier Tiger Lillies, ποτέ δεν παύουν να εκπλήσσουν, να σοκάρουν και να διασκεδάζουν με το αμίμητο μουσικό τους στυλ, που συνδυάζει με μαεστρία την μακάβρια μαγεία του προπολεμικού Βερολίνου με την ατίθαση αγριάδα του τσιγγάνικου punk, τους Monty Python με τον Bertolt Brecht, τον Jacques Brel και την Edith Piaf  με τον Tom Waits.   Η mainstream αναγνώριση για το γκρουπ ήρθε, όταν έγραψαν τη μουσική και πρωταγωνίστησαν στην trash operaShockheaded Peter’, ενώ πρόσφατα απέσπασαν διθυραμβικές κριτικές για τις παραστάσεις τους 'The Rime of the Ancient Mariner' και ’The Tiger Lillies Freakshow', μία παραγωγή της ADaM Productions, που έκανε πρεμιέρα στο Θέατρο Badminton.   Το cult μουσικό trio από το Λονδίνο επιστρέφει τον Ιούνιο στην Ελλάδα με τη μουσική παράσταση"The Very Worst of the Tiger Lillies", μια παράσταση αφιερωμένη στα  πιο γνωστά και αγαπημένα κομμάτια τουςΟι «Νονοί του εναλλακτικού καμπαρέ» ερμηνεύουν τις πιο αισχρές και βρώμικες μελωδίες τους για την αρρωστημένη απόλαυση παλιών και νέων θαυμαστών. Κακιασμένοι, μουτρωμένοι και μεγαλειώδεις. Αν η κόλαση είχε δικό της συγκρότημα, αυτό θα ήταν οι Tiger Lillies.   Ο ιδρυτής του γκρουπ και «Castrato του υποκόσμου» Martyn Jacques με το ακορντεόν και το γιουκαλίλι, ο μπασίστας Adrian Stout με το μουσικό πριόνι και ο ντράμερ Jonas Golland με τα κρουστά παιχνίδια του, παρουσιάζουν μια παράσταση ακραίων συναισθημάτων, στην οποία πρωτοστατούν τα πιο επιτυχημένα τραγούδια της ιστορίας τους: Maria, Banging in the Nails, Aunty Mabel, Rosa with Τhree Ηearts, Lobotomy, Start a Fire - καυστικές ρίμες για ενήλικες, με γοτθικές και τσιγγάνικες μπαλάντες, μας προβοκάρουν, χωρίς να φοβούνται να θίξουν τα πιο ανέγγιχτα και ακατάλληλα θέματα.   Οι Tiger Lillies με το ατμοσφαιρικό μείγμα gypsy punk/cabaret/avant- garde ήχο τους, που συνδυάζει υποβλητικά το μακάβριο, το χιουμοριστικό και το αισθησιακό, σοκάρουν και διασκεδάζουν σε ένα μεταμοντέρνο βαριετέ με αμίμητο θράσος, όπου κανένα όριο δεν μπορεί να θεωρηθεί δεδομένο.   Ετοιμαστείτε να ταξιδέψετε στην σκοτεινή, ξεκαρδιστική και αλλόκοτα όμορφη μουσική των Tiger Lillies,  το καλύτερο τονωτικό για την θεραπεία της επιδημίας του πολιτικού ορθολογισμού στην εποχής μας!     Tiger Lillies Οι Νονοί του εναλλακτικού καμπαρέ   Οι Tiger Lillies σχηματίστηκαν το 1989 και καθώς τα χρόνια περνούν, ο ήχος τους παραμένει ένα από τα πιο μοναδικά και πρωτότυπα ακούσματα. Ο Martyn Jacques, ιδρυτής, τραγουδοποιός και (εκ)κεντρικός τραγουδιστής, εμπνεύστηκε την ίδρυση της μπάντας σε ένα διαμέρισμα στο Λονδίνου, πάνω από ένα πορνείο, ακούγοντας από το παράθυρό του τον απόηχο του βρώμικου Soho. Η μπάντα δημιουργήθηκε όταν δύο μουσικοί απάντησαν σε μια αγγελία του σε ένα περιοδικό.   Πίσω στις αρχές της δεκαετίας του '90, το trio ξεχώρισε αμέσως για τον ιδιόρρυθμο ήχο και το στυλ του και το συγκρότημα έφτασε γρήγορα από τα μεθυσμένα μπαρ του Λονδίνου στο Piccadilly Theatre και από τα παγκάκια του Buskers στην Όπερα του Σίδνεϊ. Σύντομα οι Tiger Lillies περιόδευαν, δίνοντας συναυλίες στις μεγαλύτερες μουσικές και θεατρικές σκηνές του κόσμου.   Σημαντικές στιγμές στην καριέρα τους ήταν τα 2 βραβεία Olivier, που κέρδισαν για την cult επιτυχία “Shockheaded Peter” και η υποψηφιότητα για το βραβείο Grammy για το άλμπουμ τους “The Gorey End”.   Τις τελευταίες δύο δεκαετίες, οι Tiger Lillies πραγματοποιούν κατά μέσο όρο πάνω από 200 συναυλίες ετησίως και έχουν κυκλοφορήσει περισσότερα από 38 άλμπουμ. Έχουν συμμετάσχει σε πολυάριθμα projects σε όλο τον κόσμο, και έχουν συνεργαστεί με κάθε είδους καλλιτέχνες: από Σεξπηρικούς ηθοποιούς μέχρι καλλιτέχνες τσίρκου, πειραματικούς χορευτές, πρωτοποριακούς φωτογράφους, burlesque κουκλοπαίκτες και σύνολα κλασικής μουσικής.   Ο κόσμος των Tiger Lillies είναι σκοτεινός και ιδιόμορφος, με στιγμές βαθιάς θλίψης, σκληρού μαύρου χιούμορ και απέραντης ομορφιάς.   Αυτό το μοναδικό "αναρχικό” τρίο  περιπλανιέται στον κόσμο παίζοντας τραγούδια για "οτιδήποτε δεν περιλαμβάνει όμορφα ξανθά κορίτσια και αγόρια, που τρέχουν στο λιβάδι", όπως λέει ο ιδρυτής τους Martyn Jacques.   Τα τραγούδια τους καλύπτουν όλες τις σκοτεινές πτυχές της ζωής, από την πορνεία, τον εθισμό στα ναρκωτικά, τη βία και την απελπισία μέχρι τη μετενσάρκωση και τη χρόνια σιελόρροια. Πάντα με ένα άγγιγμα ιδιότυπου χιούμορ και κοφτερής ειρωνείας, οι Tiger Lillies μας κουνάνε το δάχτυλο: “Τι στην ευχή κάνουμε;”.     Οι Tiger Lillies στην Ελλάδα: Μια ιστορία αγάπης...   Όταν το 2003 η ADaM Productions σύστησε τους Tiger Lillies στο αθηναϊκό κοινό, ο έρωτας ήταν ακαριαίος. Οι ουρές έξω από το Γυάλινο και το Big Top Theater ήταν καθηµερινό φαινόµενο και το Tiger Lillies Circus έγινε το απόλυτο talk of the town, συγκεντρώνοντας περισσότερους από 40.000 θεατές. Από τότε, αυτός ο έρωτας έγινε αγάπη και σταθερή μάλιστα, καθώς οι Tiger Lillies δεν έπαψαν να ανανεώνουν το ραντεβού τους µε τους φανατικούς πλέον θαυμαστές τους, πότε στο Λυκαβηττό, πότε στο Θέατρο Badminton. Το καλοκαίρι του 2007 εμφανίστηκαν στο Θέατρο Badminton με την παράσταση “Το κοριτσάκι µε τα σπίρτα”. Το δεύτερο µέρος της παράστασης, με τίτλο “Οι Ιστορίες της θάλασσας” και με την συμμετοχή του Γιάννη Βόγλη, σηματοδότησε και την έναρξη της συνεργασίας των Tiger Lillies µε την ADaM Productions, σε επίπεδο παραγωγής αυτή τη φορά. Ακολούθησε το «Tiger Lillies Freakshow» (2009), το σήκουελ του τόσο επιτυχημένου «Tiger Lillies Circus», σε σκηνοθεσία του Sebastiano Toma, αφιερωμένο στα 20ά γενέθλια του συγκροτήματος, που πρωτοπαρουσιάστηκε στην Αθήνα προτού περιοδεύσει με τεράστια επιτυχία σε όλο τον κόσμο. Το 2015 ήρθαν για μια ακόμη φορά, για να παρουσιάσουν το “Rime of the Ancient Mariner”, μια παράσταση την οποία η Telegraph περιέγραψε ως «ψυχαγωγία που στοιχειώνει τον θεατή, γεμάτη από αιθέρια χάρη». Το 2016 οι Tiger Lillies, μετά την μεγάλη τους επιτυχία στη Μεγάλη Βρετανία και τη Γαλλία, μας έφεραν στην  Ελλάδα την "Madame Piaf", ένα σώου αφιερωμένο στα 100 χρόνια από τη γέννηση της Εντίθ Πιάφ.       Έχουν πει για τους Tiger Lillies   «Ο Martyn Jacques έχει ένα έμφυτο χάρισμα. Εναλλάσσοντας το πιάνο και το ακορντεόν του, σαν κάποιος  που κυριαρχείται από υπερφυσικό τρόμο, μοιάζει με τον μελαγχολικό Joel Gray, κομπέρ του Καμπαρέ, και τον Meat Loaf – ενώ η φωνή του παραμένει ένας αέναος καταρράκτης Η εκτέλεσή του είναι άψογη σε όλη της την έκταση. ΕΙΝΑΙ ΦΑΙΝΟΜΕΝΟ» The Guardian   «Είναι μοναδικοί στο είδος τους. Κανένας χαρακτηρισμός δεν είναι ισάξιος τους.  Είναι απλώς ασυναγώνιστοι» Alex Kapranos των Franz Ferdinand   «Οι εμφανίσεις των Tiger LIllies είναι μια περιπλάνηση στο άγριο συναίσθημα, που διασχίζει το μελόδραμα και βγαίνει στην αντίπερα όχθη: εκείνη της απόκοσμης ομορφιάς» EVENING STANDARD   «Aν οι αισθήσεις µου δεν πάθαιναν ζημιά και αν ο αμφιβληστροειδής και η ακοή µου δεν είχαν απογειωθεί στους επτά ουρανούς, δεν θα αισθανόμουν τον μέγιστο ενθουσιασμό για να τον μοιραστώ μαζί σας. Το πιο συναρπαστικό, καθηλωτικό και μεθυστικό μουσικό θέαμα τής πόλης ακούει στο όνομα Tiger Lillies Circus» ΤΑ ΝΕΑ   «∆εν είναι όμορφος ο κόσμος των Tiger Lillies. Είναι σκληρός, αδυσώπητος και άσχημος. Είναι ο κόσμος του Μπρεχτ και του Κουρτ Βάιλ σήμερα. Είναι ο κόσμος μας. Μέσα από την αναρχική, πανκ, σουρεαλιστική ματιά τους. Και οι βλάσφημες μπαλάντες τους, που θα μπορούσε κανείς να συσχετίσει με τις μπαλάντες του Τομ Γουέιτς, τον χλευάζουν τον κόσμο αυτό. Και τον φτύνουν. Φτύνουν την πολιτική ορθότητα. Και σε γδέρνουν. Αλλά επειδή είναι καλλιτέχνες ψαγμένοι και όχι τυχάρπαστοι το «Βαριετέ» τους έχει τη μαγεία της υψηλής τέχνης» ΤΑ ΝΕΑ   «Δημιουργούν μια πραγματικά εξαιρετική ατμόσφαιρα στη σκηνή - ένα είδος σκοτεινού τσιγγάνικου καμπαρέ που λάμπει απειλητικά. Η μουσική είναι επίσης πανέμορφη, ευχάριστη και λεπτή - αν και η γλυκύτητα ακολουθείται σχεδόν πάντα από εξωφρενικά αστεία  ή φρικτή συστροφή. Είναι δύσκολο να είμαι αντικειμενικός  στη σκοτεινά ποιητική λάμψη των Tiger Lillies, οπότε η καλύτερη συμβουλή που μπορώ να σας δώσω, είναι να τρέξετε για ένα εισιτήριο για αυτή τη λαμπρή παράσταση» The Scotsman   «Σε έναν ιδανικό κόσμο, οι Tiger Lillies θα αντιπροσώπευαν τη Βρετανία, στο διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision» The Times         Παραστάσεις ΠΕΙΡΑΙΑΣ | ΒΕΑΚΕΙΟ | Τρίτη 19 Ιουνίου 9:30 μμ ΑΘΗΝΑ | ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ | Κυριακή 24 Ιουνίου 9:30 μμ   Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά   Προπώληση Εισιτηρίων: ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 20€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ/ΑΝΕΡΓΩΝ: 15€   Τηλεφωνικά στο 211-800 51 41   ηλεκτρονικά στην διεύθυνση: https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/the-very-worst-of-the-tiger-lillies/   και σε όλα τα φυσικά σημεία πώλησης της VIVA, ανά την Ελλάδα:   EKO, ΒP, METRO & My Market, Shell, SEVEN SPOTS, RELOAD, MEDIA MARKT, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος, Viva Spot Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's   Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη | 210 76 27 966, 6974767890 | mtsolaki@gmail.com     Επίσης: ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ | Τετάρτη 20 Ιουνίου 9:30 μμ ΙΩΑΝΝΙΝΑ | ΙΤΣ ΚΑΛΕ | Πέμπτη 21 Ιουνίου  9:30 μμ ΠΑΤΡΑ | ΡΩΜΑΪΚΟ ΩΔΕΙΟ | Παρασκευή 22 Ιουνίου 9:30 μμ ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ | ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ | Σάββατο 23 Ιουνίου 9:30 μμ]]> 492 0 0 0 <![CDATA[Η  Κ Υ Ρ Α  Τ Η Σ  Θ Α Λ Α Σ Σ Α Σ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba-%cf%85-%cf%81-%ce%b1-%cf%84-%ce%b7-%cf%83-%ce%b8-%ce%b1-%ce%bb-%ce%b1-%cf%83-%cf%83-%ce%b1-%cf%83/ Sat, 28 Apr 2018 11:37:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=496 Η  Κ Υ Ρ Α  Τ Η Σ  Θ Α Λ Α Σ Σ Α Σ Ελεύθερη μεταφορά του έργου του Χένρικ Ίψεν Ομάδα Elephas tiliensis   Κεντρική Σκηνή Από 20.04.2018     Ο μύθος της γοργόνας που θυσιάζει την ουρά της, για να ζήσει μαζί με τον άνθρωπο που αγαπάει, εμπνέει στον Νορβηγό συγγραφέα την “Κυρά της θάλασσας”. Ένα ζεστό, παλλόμενο παραμύθι μεταμορφώνεται σε αστικό δράμα, που δείχνει φανερά τις καταβολές του και υπενθυμίζει τη ζωτική μας ανάγκη να ακούμε και να αφηγούμαστε τις πιο παλιές των ιστοριών, γιατί αυτές συγκινούν και μας γιατρεύουν.   Η Ελίντα Βάνγκελ, κόρη φαροφύλακα, παιδί της ανοιχτής θάλασσας, ζει μια καταπιεσμένη ζωή με τον γιατρό σύζυγό της και τις δύο κόρες του, από προηγούμενό γάμο, σε έναν τόπο αποκλεισμένο και ασφυκτικό. Αισθάνεται φυλακισμένη και ονειρεύεται τη θάλασσα. Το καλοκαίρι κολυμπάει καθημερινά στη λίμνη. Μια μέρα χάνει τις αισθήσεις της μέσα στο νερό και ένας ξένος άντρας τη σώζει. Εκείνος εισβάλλει στον οικογενειακό κλοιό και ταράζει τις ισορροπίες.   Ο Ίψεν τοποθετεί δυο ασύνδετα μεταξύ τους συστήματα - ένα ερωτικό τρίο και το εκλογικευμένο και τακτοποιημένο σύμπαν της οικογένειας - και μας φέρνει αντιμέτωπους με τις ρωγμές του δυτικού τρόπου σκέψης και της ανάγκης μας να ερμηνεύουμε και να ταξινομούμε τα πάντα, ακόμη και να τα θεραπεύουμε. Μια ευρωπαϊκή υστερία. Ενταγμένοι όλοι σε ένα ευρύτερο κοινωνικό πλαίσιο αναζητάμε τον προσωπικό μας χώρο, καθώς και έναν τόπο όπου μπορούμε να είμαστε ελεύθεροι. Δεν είμαστε όμως εκπαιδευμένοι για να είμαστε ελεύθεροι. Ελεύθεροι από εθνικότητες, ελεύθεροι από το φύλο μας, ελεύθεροι από τη χώρα μας, ελεύθεροι από την καταπίεση των ανθρώπων δίπλα μας. Ονειρευόμαστε κι εμείς τη θάλασσα σαν ένα μέρος όπου μπορούμε να νιώσουμε ελεύθεροι από ό,τι μας κρατάει αιχμαλώτους στην καθημερινή δυσκολία. Είναι η θάλασσα ανοιχτή; Έχουμε την παραλία στα πόδια μας αλλά φοβόμαστε να κολυμπήσουμε. Αντέχουμε να είμαστε ελεύθεροι; Μια μαύρη κωμωδία για την προσωπική μας ευθύνη στην ελευθερία μας.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Δραματουργική επεξεργασία, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου Σκηνικός χώρος, Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Ενορχήστρωση, Μουσική διδασκαλία: Mislav Režić Φωνητική διδασκαλία: Γιώργος Πατεράκης Κίνηση: Μπέτυ Δραμισιώτη Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας   Παίζουν: Βίκυ Κατσίκα,  Άρης Μπαλής,  Δημήτρης Αγαρτζίδης, Τατιάνα Άννα Πίττα, Μαρία Μοσχούρη   Το κείμενο βασίζεται στη μετάφραση της Μαργαρίτας Μέλμπεργκ, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Νεφέλη.   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.     ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 20.04.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη, Παρασκευή Κανονικό 13€ Φοιτητικό 10€ Ανέργων 8€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 14€ Φοιτητικό / Ανέργων 12€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά]]> 496 0 0 0 <![CDATA[«ΔΙΓΕΝΗΣ ΑΚΡΙΤΗΣ, ΣΤΑ ΟΡΙΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b9%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%b7%cf%83-%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%b9%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b1-%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%b1/ Sat, 28 Apr 2018 11:38:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=499 «ΔΙΓΕΝΗΣ ΑΚΡΙΤΗΣ, ΣΤΑ ΟΡΙΑ» Από την Τετάρτη 2 Μαΐου και για 20 μόνο παραστάσεις Τρεις «ραψωδοί» ζωντανεύουν  τον  Διγενή Ακρίτη, το  ηρωικό ποίημα που είναι και το πρώτο γραπτό μνημείο  της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Πολεμάνε, ερωτεύονται,  αναμετριούνται με δράκους και θηρία, χορεύουν, τραγουδάνε, παίζουν με το θάνατο και ζούνε την κάθε μέρα τους τόσο έντονα σαν να είναι η τελευταία  μιας μακρόχρονης ζωής. Υπάρχει όμως ένα όριο και για αυτούς που αψηφούν τη στιγμή του τέλους. Ένα όριο που μας εξομοιώνει όλους . Μπορεί να ξεφύγει κανείς από αυτό; Πρωταγωνιστούν Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Αλέξανδρος Τούντας Συντελεστές Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καραγιάννη Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Διαμόρφωση ηχητικού τοπίου: Ρηνιώ Κυριαζή Σκηνικός χώρος – Κοστούμια: Σοφία Καραγιάννη, Βάσια Μίχα Βοηθός σκηνοθέτη : Βάσια Μίχα Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Στέφανος Κοσμίδης Σχεδιασμός αφίσας: Βασίλης Σελιμάς Ημέρες και ώρες παραστάσεων Τετάρτη έως  Κυριακή  9.15 έως τις 27 Μαΐου Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος :12 € Φοιτητικό, ανέργων: 8€ Ατέλειες ηθοποιών: 5€   Διάρκεια: 80 ‘ Η θεατρική ομάδα Gaff  επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού. Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός)  Τηλ : 210 3455020 http://www.104.gr/ www.facebook.com/theatre104/]]> 499 0 0 0 <![CDATA[Χειμωνιάτικο Παραμύθι του Ουίλιαμ Σαίξπηρ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%ac%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%8d%ce%b8%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bf%cf%85%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%bc-%cf%83%ce%b1/ Sat, 28 Apr 2018 11:40:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=502 Χειμωνιάτικο Παραμύθι του Ουίλιαμ Σαίξπηρ (WINTER'S TALE) Η ιστορία ενός παρανοϊκού βασιλιά που οδήγησε την οικογένεια του στην καταστροφή. Πρώτη παράσταση: 4 Μαΐου 2018 ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ Για 12 μόνο παραστάσεις Η παράσταση θα ανέβει  τον Ιούνιο του 2018 (1, 2 και 3 Ιουνίου) στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών ως μετάκληση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος 'Ενα από τα λιγότερα γνωστά έργα του Σαίξπηρ, το ''Χειμωνιάτικο Παραμύθι'' παρουσιάζεται αυτήν την άνοιξη στο Από Μηχανής Θέατρο.  Πρόκειται για ένα αλλόκοτο παραμύθι....Η ιστορία του ζηλόφθονου βασιλιά Λεόντιου που τα άρρωστα συναισθήματά του για την ωραία σύζυγό του (και πιστή εν τέλει) Ερμιόνη γίνονται η αιτία για 16 χρόνια δυστυχίας και μοναξιάς. Ο Λεόντιος τυφλωμένος από ζήλεια και διψώντας για εκδίκηση θα οδηγήσει την "άπιστη" στη φυλακή, το παιδί του και τους έμπιστους τους στην εξορία βυθίζοντας ταυτόχρονα τον ίδιο στην απόλυτη μοναξιά και απελπισία. Όμως, όπως η ζωή δίνει και δεύτερες ίσως και τρίτες ευκαιρίες, έτσι και ο Σαίξπηρ δίνει στον άτεγκτο βασιλιά την ευκαιρία να μετανοιώσει, να τον συγχωρέσουν αυτοί που αδίκησε και να αγαπήσει και να αγαπηθεί ξανά. Όλο το έργο “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” , από την αρχή έως και το τέλος του δεν σταματά να υμνεί τον έρωτα, την άδολη αγάπη, την συγχώρεση.Είναι στην πραγματικότητα μια ελεγεία σ΄ένα ρεαλιστικό σύμπαν όπου το Καλό κυριαρχεί και οι άνθρωποι κουρασμένοι από τα δεινά , αλλά σίγουρα σοφότεροι επιστρέφουν στην αθωότητα ξαναβρίσκοντας την αγάπη. Ρεαλιστικό ή μή στις μέρες μας ; Σήμερα το “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” μοιάζει πιο επίκαιρο από κάθε άλλη εποχή.... Ο Σαίξπηρ έγραψε “Το χειμωνιάτικο παραμύθι” ένα από τα σπουδαιότερα του έργα, κατά την ίδια περίοδο με την “Τρικυμία”, ανατρέποντας όλους τους κανόνες που ακολουθεί η τελευταία. Η ενότητα του χρόνου, του τόπου και της δράσης χάνεται μέσα σε ένα ταξίδι που διαρκεί δεκαέξι ολόκληρα χρόνια ανά την Ευρώπη, από την αυλή στην εξοχή, από την τραγωδία στην κωμωδία.   Σε μια εποχή γεμάτη σκληρότητα και κατάρρευση ιδεών ένα σπουδαίο έργο και ο μέγιστος δραματουργός Σαίξπηρ έρχονται να μας θυμίσουν ότι πάνω απ' όλα σημασία έχουν η αγάπη και η συγχώρεση.   Σκοτάδι στην αρχή (στο πρώτο μέρος) και έπειτα το φως της χαράς και της αλήθειας. Ο χρόνος -πανδαμάτωρ- οφείλει τα χρωστούμενα και ο Άγγλος δραματουργός αναζητά τη λύτρωση στο δεύτερο μέρος του έργου που μετατρέπεται σε κωμωδία . Μαζί με τον "Περικλή", τον "Κυμβελίνο", την "Τρικυμία" και τον "Ερρίκο Η'", το "Χειμωνιάτικο παραμύθι" ανήκει στα έργα της τελευταίας συγγραφικής περιόδου του Σαίξπηρ, έργα που έχουν πολλές γλωσσικές, στιχουργικές, υφολογικές και θεματικές ομοιότητες με κοινό άξονα τις ερωτικές ιστορίες υψηλόβαθμων ανδρών, τόσο σε αυλικό όσο και σε βουκολικό περιβάλλον. Στην παράσταση όλοι οι ηθοποιοί επωμίζονται διπλό ή και τριπλό ρόλο  αφού το έργο του Σαίξπηρ εκτυλίσσεται κατά το ήμισυ στη σκοτεινή, "πολιτισμένη"  Σικελία και για το υπόλοιπο μισό στη φωτεινή και άγρια επαρχιώτικη Βοημία, που είναι "γεμάτη ανθρώπους αθώους και χαρούμενους". Οι ηθοποιοί εναλλάσσονται συνεχώς ανάμεσα στις δύο συναισθηματικές περιοχές του έργου. Πολλά είδη θεάτρου συνυπάρχουν όπως το τσίρκο, το μιούζικαλ, η σάτιρα αλλά και η ελληνική επιθεώρηση με τους ήχους από μια ιδιόμορφη εκδοχή της ροκ και τζαζ μουσικής αλλά με απόηχους ελληνικής μουσικής. Έχουν τρομερό ενδιαφέρον για τον θεατή οι διαφορετικοί και καταιγιστικοί ρυθμοί που κατακλύζουν το "αλλόκοτο" αυτό έργο του μεγάλου δραματουργού αφού οι ήρωες του έργου κινούνται ανάμεσα στην τραγωδία και την κωμωδία ή και αντίστροφα. Η αποθέωση δηλαδή του θεατρικού παιχνιδιού για τους ερμηνευτές. Διανομή (με σειρά εμφάνισης) Ορέστης Τζιόβας  (Πολύξενος, Αυτόλυκος) Θανάσης Σαράντος  (Λεόντιος) Βάσια Χρήστου  (Ερμιόνη, Μόψα) Τζερόμ Καλούτα  (Κάμμιλος, Δικαστής, Ναυτικός) Πηνελόπη Μαρκοπούλου  (Παυλίνα, Δορκάς) Βασιλίνα Κατερίνη  (Περντίτα, Αιμιλία) Κωνσταντίνος Τσονόπουλος  (Φλοριζέλ, Υπασπιστής Β') Νίκος Χριστοφυλάκης  (Κωμικός, Δεσμοφύλακας, Υπασπιστής Α') ο μικρός Στέλιος Πανταγιάς  (Μαμίλλιος) Φιλική συμμετοχή: ο Γιάννης Δεγαΐτης   (Αντίγονος, Γέρο-βοσκός) Συντελεστές Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος Σκηνοθεσία-δραματουργική επεξεργασία: Θανάσης Σαράντος Σκηνικό: Δημήτρης Ταμπάκης Κοστούμια: Μπιάνκα Νικολαρεΐζη Μουσική : Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Επιμέλεια Κίνησης: Όλγα Σπυράκη Φωτισμοί : Μελίνα Μάσχα Video: Mιχάλης Κλουκίνας Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Θεοφάνης Μιλλεούνης Β´ βοηθός σκηνοθέτη: Στέλιος Βάσιλας Βοηθός ενδυματολόγου: Χαρά Μπαγουράκη Φωτογραφίες: Ρίτα Τσέλα - Θωμάς Αγρόγιαννης Επιμέλεια κειμένων προγράμματος : Μάρκος Τσούμας Διεύθυνση Παραγωγής: Πάνος Σβολάκης Παραγωγή: Αστική Μη Κερδοσκοπική Eταιρεία Θεάτρου «Ηθικόν Ακμαιότατον» Επικοινωνία της παράστασης: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου Ημέρες & ώρες παραστάσεων Παρασκευή :9.00μμ Σάββατο :6.00 μμ Κυριακή :9.00 μμ Διάρκεια 2 ώρες με 10 λεπτά διάλειμμα Τιμές εισιτηρίων Παρασκευή & Κυριακή: 16 ευρώ κανονικό  12 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, καθηγητών, ομαδικό) 10 ευρώ (πολυτέκνων, μαθητικό) 8 ευρώ (ανέργων, ατέλειες)    Σάββατο  λαϊκή απογευματινή: 14 ευρώ κανονικό 10 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, καθηγητών, ομαδικό) 5 ευρώ (ανέργων, ατέλειες, πολυτέκνων, μαθητικό) Προπώληση εισιτηρίων : https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro-kato-skini/xeimoniatiko-paramithi/ Eιδική προσφορά προπώλησης για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων: 12 ευρώ και 10 μειωμένο Και στα ταμεία του ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ: Ακαδήμου 13 Μεταξουργείο, ΤΚ 10436, Αθήνα, Τηλέφωνο: 210 523 2097 ,https://www.amtheater.gr/,apomixanis.theatro@gmail.com Ώρες ταμείου : 9.00 -22.00 EΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΗΘΙΚΟΝ ΑΚΜΑΙΟΤΑΤΟΝ» Τηλέφωνο:  210 6046952, 6946-585921 http://ithikon-akmeotaton.blogspot.gr/ ithikonakmeotaton@gmail.com]]> 502 0 0 0 <![CDATA[Deus ex machina Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/deus-ex-machina-festival-2018/ Sat, 28 Apr 2018 11:42:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=505 Από Μηχανής Θεός / Deus ex machina Festival 2018   Μια νέα εποχή ξεκίνησε από τον περασμένο Οκτώβρη για το Από Μηχανής Θέατρο, μια χρονιά κατά την οποία, με χαρακτηριστικά το πολυσυλλεκτικό και ποικιλόμορφο ρεπερτόριο, διαμορφώθηκε ένας τόπος καλλιτεχνικής συνάντησης που τιμήθηκε με τη παρουσία πάνω από 50.000 θεατών. Με αυτήν τη χαρά αλλά και την ευθύνη απέναντι στο κοινό, το Από Μηχανής Θέατρο συνεχίζει δυναμικά την πορεία του στα θεατρικά πράγματα και υπόσχεται μια ακόμα πιο δημιουργική συνέχεια! Στο κλείσιμο αυτής της συναρπαστικής θεατρικής σεζόν, το Από Μηχανής Θέατρο «ανοίγει» ακόμα περισσότερο: στις δύο 100 τετραγωνικών σκηνές του και καθ’ όλη τη διάρκεια του Ιούνιου (1η έως και 30 Ιουνίου), φιλοδοξεί να μετασχηματιστεί σε μια φιλόξενη πλατφόρμα πάνω στην τέχνη του θεάτρου. Δημιουργοί κάθε καλλιτεχνικού προσανατολισμού προσκαλούνται να πειραματιστούν και να παρουσιάσουν, να επικοινωνήσουν και να ζυμωθούν με απόλυτη ελευθερία στην έννοια του…από μηχανής! Από μηχανής Θεός / ex machina: κατά την κορύφωση του δράματος κι όταν τα πράγματα δείχνουν να φτάνουν σε αδιέξοδο, η εμφάνιση με τη βοήθεια μηχανισμού, συνήθως γερανού, κάποιου θεϊκού προσώπου που αποσκοπεί στην απρόσκοπτη εξέλιξη της δραματικής πλοκής. Όχι, δεν είναι προϋπόθεση η εμφάνιση θεών και γερανών στις σκηνές του Από Μηχανής Θεάτρου! Ούτε η χρήση μέρους ή ολόκληρης τραγωδίας! Εκείνο που ζητείται, είναι το πώς η έννοια του από μηχανής θεού γίνεται αντιληπτή στο σήμερα. Πόσο τελικά ορίζουμε οι ίδιοι τη μοίρα μας; Επιδιώκουμε κάποιον εξωγενή παράγοντα να έρθει για να μας «σώσει»; Μήπως τελικά εμείς οι ίδιοι είμαστε δημιουργοί του προσωπικού μας μεσσία σε μια προσπάθεια να αντιμετωπίσουμε τους φόβους μας ή/και να αποποιηθούμε την ευθύνη μας στα πράγματα μεταθέτοντας την σε τρίτους; Αυτοί είναι ορισμένοι μόνο από τους προβληματισμούς που η έννοια από μηχανής θεός ενεργοποιεί. Το Από Μηχανής Θέατρο προτρέπει τους και τις δημιουργούς να θέσουν τις δικές τους σκέψεις επί σκηνής με ελευθερία και τόλμη, χωρίς όριο για τη χρήση ή μη κειμένου, τι είδους κειμένου και ποιας έκτασης. Με μοναδική προϋπόθεση τον τρόπο με τον οποίο καθένας και καθεμιά αντιλαμβάνεται σήμερα τον από μηχανής θεό και με επιθυμία να ανοίξει ένας ουσιαστικός διάλογος που όχι μόνο θα προβάλει τις σύγχρονες καλλιτεχνικές φόρμες και πρακτικές αλλά θα αντανακλά και θα συνδέεται με όσα συμβαίνουν στο τώρα εκτός σκηνής. Για τις ανάγκες των παραγωγών που θα λάβουν μέρος στο “Από Μηχανής Θεός / Deus ex machina Festival 2018”, το Από Μηχανής Θέατρο παρέχει τις δύο σκηνές του με πλήρη τεχνική υποστήριξη εντελώς δωρεάν. Επιπλέον στέκεται αρωγός της επικοινωνίας των συμμετοχών μέσω των social media, της ιστοσελίδας του θεάτρου, δελτίων τύπου κλπ. Για δήλωσεις συμμετοχής, παρακαλείσθε να συμπληρώσετε την ειδική φόρμα που βρίσκεται στην ιστοσελίδα του θεάτρου: https://amtheater.gr/news/deus-ex-machina-festival έως και την Κυριακή 29 Απριλίου. Πληροφορίες: 210. 5232097]]> 505 0 0 0 <![CDATA[«Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» του Χάϊνριχ Μπελ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%87%ce%b1%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%b9%ce%bc%ce%ae-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%cf%80%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%bc-%cf%84%ce%bf/ Sat, 28 Apr 2018 11:47:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=508 «Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» του Χάϊνριχ Μπελ   10 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ 13 ΜΑΪΟΥ Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7 ευρώ μέχρι το Σάββατο 14 Απριλίου για όλες τις παραστάσεις.   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-mavromixali/i-xameni-timi-tis-katarina-mploum/     Στο studio Μαυρομιχάλη για 10 μόνο τελευταίες παραστάσεις μέχρι την Κυριακή 13 Μαΐου, το εμβληματικό μυθιστόρημα του Χάϊνριχ Μπέλ, «Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ», Η παράσταση, που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή γνώρισε την αποδοχή κοινού και κριτικών, τιμώντας ταυτόχρονα την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννηση του σπουδαίου Γερμανού Νομπελίστα συγγραφέα, Χάϊνριχ Μπέλ.   *Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού     Λίγα λόγια για το έργο: Την Τετάρτη, 20 Φεβρουαρίου 1974, καθώς το καρναβάλι έχει φτάσει στο απόγειό του, σε μια πόλη της Γερμανίας, μια νέα γυναίκα βγαίνει από το σπίτι της για να πάει σε μια γιορτή. Τέσσερεις μέρες αργότερα, η γυναίκα αυτή παρουσιάζεται σε ένα αστυνομικό τμήμα και ομολογεί ότι πυροβόλησε και σκότωσε έναν δημοσιογράφο.   Η Καταρίνα Μπλουμ είναι μία νέα γυναίκα που ζει στη Δυτική Γερμανία, δουλεύει ως οικιακή βοηθός και δεν ασχολείται με την πολιτική. Γνωρίζει και ερωτεύεται σε ένα πάρτι έναν άντρα καταζητούμενο από την αστυνομία για υποθέσεις ληστείας και αδικημάτων που εμπλέκονται με την τρομοκρατία. Οι δυό τους περνούν τη νύχτα στο σπίτι της και όταν εκείνος φεύγει ξημερώματα, ξεκινά η καταδίωξη της Καταρίνα από τους κρατικούς μηχανισμούς και από τον Τύπο. Η προσωπική της ζωή γίνεται εξώφυλλο, η προσωπικότητά της ευτελίζεται και υφίσταται τον κανιβαλισμό των ΜΜΕ και του κράτους. Στο τέλος, όμως, θα πάρει την εκδίκηση της.   Ο Γερμανός Νομπελίστας Χάϊνριχ Μπελ στήνει ένα γαϊτανάκι βίας, μία σπουδή για την εξέλιξή της και το πού αυτή μπορεί να οδηγήσει (όπως άλλωστε σημειώνει και στον υπότιτλο του βιβλίου), μία παραβολή για τη χαμένη αθωότητα αλλά και μία στυγνότατη κοινωνική κριτική στα ανεξέλεγκτα Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης και στο κιτρινισμό – η εφημερίδα η οποία ξεσκίζει στα εξώφυλλά της την τιμή της Καταρίνα Μπλουμ δεν είναι άλλη από την Bild, το διάσημο δεξιόστροφο ταμπλόιντ έντυπο της Γερμανίας.   «Η Χαμένη Τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη το 1975 (Σκηνοθεσία: Φόλκερ Σλέντορφ και Μαργκαρέτε Φον Τρότα), ενώ έχουν παρουσιαστεί πολλές θεατρικές μεταφορές σε όλο το κόσμο.   Ο συγγραφέας Ο Χάϊνριχ Μπελ (Heinrich Theodor Böll, 21 Δεκεμβρίου 1917 - 16 Ιουλίου 1985) ήταν Γερμανός πεζογράφος, κάτοχος του βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας 1972. Γιος επιπλοποιού, από καθολική και αντιναζιστική οικογένεια, πολέμησε στο ρωσικό και σε άλλα μέτωπα στα έξι χρόνια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, τραυματίστηκε αρκετές φορές και αιχμαλωτίστηκε από τους Αμερικανούς. Σπούδασε φιλολογία στο πανεπιστήμιο της Κολωνίας. Τα έργα του άρχισαν να δημοσιεύονται το 1947. Στα πρώτα απ’ αυτά περιγράφει την άθλια ζωή των στρατιωτών κατά την διάρκεια του πολέμου, ενώ στη συνέχεια η κριτική του στράφηκε στις κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες της σύγχρονής του Γερμανίας.   Έργα του που κυκλοφορούν στα Ελληνικά: Η χαμένη τιμή της Κατερίνας Μπλουμ, Απόψεις ενός κλόουν, Ομαδικό πορτραίτο με μια κυρία, Γυναίκες σε τοπίο με ποτάμι, Μπιλιάρδο στις εννιάμιση, Όχι μόνο τα Χριστούγεννα - Η συλλογή σιωπής του δρα Μούρκε - Κάτι θα γίνει - Πρωτευουσιάνικο ημερολόγιο - Ο απορριμματολόγος Ο Μπελ είναι ένας από τους δημοφιλέστερους Γερμανούς συγγραφείς και θεωρείται αυτός που εκφράζει αμεσότερα την μεταπολεμική γερμανική συνείδηση.   Το 2017 συμπληρώθηκαν 100 χρόνια από τη γέννησή του.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο παράστασης: Όλος ο θίασος Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνικά – Κοστούμια : Διονύσης Μανουσάκης Φωτισμοί: Στέφανος Κοπανάκης   ΠΑΙΖΟΥΝ: Στέλλα Κρούσκα, Βαγγέλης Στρατηγάκος, Κλεοπάτρα Τολόγκου και Μενέλαος Χαζαράκης ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ (14/4 – 13/5) : Κάθε Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών : 10 ευρώ Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ:   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-mavromixali/i-xameni-timi-tis-katarina-mploum/   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)]]> 508 0 0 0 <![CDATA[Απρίλιος και Μάιος στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%cf%81%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf-vault/ Sat, 28 Apr 2018 11:48:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=512 Απρίλιος και Μάιος στον Πολυχώρο VAULT   Πρόγραμμα Παραστάσεων   Με οκτώ παραστάσεις ολοκληρώνεται η φετινή σεζόν 2017-18 του πολυχώρου VAULT.     «The Curing Room» – Τελευταίος Κύκλος Παραστάσεων: Aπό την Παρασκευή 13 Απριλίου έως το Σάββατο 12 Μαίου, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15. Το αντιπολεμικό κοινωνικό δράμα του David Ian Lee, σε μετάφραση Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, μετά την τεράστια πορεία του (140 παραστάσεις) και τη μεγάλη απoδοχή από κοινό και κριτικούς, κατεβάζει αυλαία, με έναν τελευταίο κύκλο 10 παραστάσεων μετά το Πάσχα. Βασισμένο σε αληθινά γεγονότα και αυστηρώς ακατάλληλο, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ένα έργο βαθιά συγκινητικό, ανθρώπινο, σκληρό, άγριο, σπαρακτικό. Ένα αγωνιώδες, τολμηρό, αποτρόπαιο και έντονο θρίλερ. Η παράσταση The Curing Room βραβεύτηκε ως το Καλύτερο Ψυχολογικό θεατρικό θρίλερ από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης στα 36α Κορφιάτικα Βραβεία (ήταν υποψήφιο για 3 βραβεία : Ψυχολογικό θεατρικό θρίλερ, Α΄ Αντρικής Ερμηνείας για τoν Στέλιο Ψαρουδάκη και Μουσικής θεατρικού έργου για το Μάνο Αντωνιάδη)   Θεατρικό project «Ο Γιος μου...» Πέντε σκηνοθέτες ετοιμάσαν πέντε παραστάσεις, στηριγμένες πάνω σε πέντε βιογραφίες. Πέντε μάνες μιλάνε για τους γιους τους. Πέντε γυναίκες ηθοποιοί παρουσίασαν πέντε μονολόγους απλών γυναικών που μιλάνε για τα παιδιά τους, που εμείς γνωρίσαμε ως άντρες σπουδαίους και διακεκριμένους, που έλαμψαν με την προσωπικότητα, το έργο, την ευφυΐα, το ταλέντο, την τέχνη ή την επιστήμη τους (Μάντζαρος, Συγγρός, Σολωμός, Μακρυγιάννης, Μέγας Αλέξανδρος). Πέντε σημαντικοί άντρες του παρελθόντος που η ζωή και το έργο τους παραμένει ακόμα πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους, μέσα από μια γυναικεία ματιά. Συνεχίζονται και μετά το Πάσχα στον Πολυχώρο Vault οι μονόλογοι «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη» ,  «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ! Γιάννη μ’»  και “Ολυμπιάδα ή Ζει ο Βασιλιάς Αλέξανδρος;”, ενώ παρουσιάστηκαν οι μονόλογοι «Ο Γιος μου Νικόλαος Μάντζαρος» σε κείμενο - ερμηνεία της Χρύσας Σπηλιώτη και σκηνοθεσία Αυγουστίνου Ρεμούνδου και «Νικολέττα Νομικού Συγγρού, ο Ανδρέας μου» σε κείμενο–σκηνοθεσία Σίμου Παπαναστασόπουλου με την Ιωάννα Γκαβάκου. Η Χρύσα Σπηλιώτη και η Ιωάννα Γκαβάκου είναι υποψήφιες για το βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας σε μονόλογο "Αντιγόνη Βαλάκου" στα Κορφιάτικα Βραβεία 2018 από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης για τις ερμηνείες τους στις συγκεκριμένες παραστάσεις.   «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη» : Aπό το Σάββατο 14 Απριλίου, κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00, έως την Κυριακή 27 Μαίου 2η παράταση, μετά από τη μεγάλη αποδοχή από κοινό και κριτικούς, για το μονόλογο του Περικλή Μοσχολιδάκη, σε σκηνοθεσία του ίδιου, με τη Μάγδα Κατσιπάνου στο ρόλο της Αγγέλικας Νίκλης Σολωμού, μητέρας του Διονύσιου Σολωμού, παλλακίδα-μαντενούτα του κόντε Σαλαμών, που μιλά για την πολυτάραχη ζωή της και μέσα από την αφήγηση της φαίνονται τόσο στοιχεία της προσωπικότητας του εθνικού μας ποιητή όσο και το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο στο οποίο έζησε, πριν και μετά το διασυρμό της σε ολόκληρο τον Ελληνισμό, τον φοβερό εξευτελισμό, τη φτώχεια και την εγκατάλειψη. To Έπαθλο "Κατίνα Παξινού" στα Κορφιάτικα Βραβεία 2018 θα απονεμηθεί στην Μάγδα Κατσιπάνου για την ερμηνεία της ως Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, ενώ και ο Περικλής Μοσχολιδάκης είναι  υποψήφιος για το βραβείο καλύτερου Συγγραφέα "Αλέκος Σακελάριος" για το κείμενο της παράστασης, από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης.   «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!» : Από 18 Απριλίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00, έως την Πέμπτη 31 Μαίου. Ο μονόλογος του Γιώργου Μεσολογγίτη, σε σκηνοθεσία Κατερίνας Πολυχρονοπούλου, με την Ευγενία Αποστόλου στο ρόλο της Βασιλικής Τριανταφύλλου, μητέρας του Γιάννη Μακρυγιάννη, όπου μέσα από την αφήγηση της, διαπιστώνουμε για άλλη μια φορά πως η ιστορία επαναλαμβάνεται με τις ίδιες ακριβώς αντιστοιχίες. Σχέσεις με την υπόλοιπη Ευρώπη, συμφέροντα ξένων και ντόπιων και μια χώρα, η Ελλάδα, πάντα χρεωμένη, διχασμένη και έρμαιο των ξένων Κυβερνητών ή Βασιλέων, να αγκομαχά και να υποφέρει. Μια παράσταση στη διάρκεια της οποίας, μέσα από τη ζωή του γιου ανακαλύπτουμε τη μητέρα και, από τα λίγα που ξέρουμε γι’ αυτήν, ανακαλύπτουμε το γιο.   «Ολυμπιάδα  Ή Ζει ο Βασιλιάς Αλέξανδρος;» : Από 14 Απριλίου κάθε Σάββατο στις 19:15 και Κυριακή 21:15, έως την Κυριακή 27 Μαίου Μονόλογος της Κάτιας Σπερελάκη , σε σκηνοθεσία Σήφη Μάινα με την Κάτια στο ρόλο της Ολυμπιάδας, μητέρας του Μεγάλου Αλεξάνδρου, βασίλισσας της Μακεδονίας και της Ηπείρου, ηγέτιδας και κληρονόμου της εξουσίας του Φίλιππου και του Αλέξανδρου, βαθύτατα θρησκευόμενη και απείρως φιλόδοξη, κόρη του βασιλιά της Ηπείρου, μύστις των Βακχικών και των Καβείριων Μυστηρίων, σύζυγος του Φίλιππου, του βασιλιά της Μακεδονίας. Η ζωή της ήταν συναρπαστική και το τέλος της ηρωικό.    «Το Αμάρτημα της μητρός μου» : Πρεμιέρα Δευτέρα 16 Απριλίου, κάθε Δευτέρα - Τρίτη στις 21:00, έως την Κυριακή 29 Μαίου. Το Αμάρτημα της μητρός μου, του Γεωργίου Βιζυηνού, η παράσταση του Δήμου Αβδελιώτη που καθήλωσε πάνω από 15.000 θεατές, με τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη και την Αγάπη Μανουρά, επιστρέφει στην Αθήνα, για 14 παραστάσεις στον Πολυχώρο VAULT. Κατόπιν της κατανυκτικής συμμετοχής του κοινού από την πρώτη χρονιά παραστάσεων το 2013 σε όλη την Ελλάδα, το 2014 στο «Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης» και αργότερα στο Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ και έκτοτε σε διαρκή περιοδεία, συνεχίζεται και φέτος για έκτη χρονιά. Ο Δ. Αβδελιώδης προτείνει με τις παραστάσεις του έναν ανανεωμένο και μοντέρνο τρόπο θεατρικής έκφρασης, που στηρίζεται στη διαύγεια και τη σαφήνεια του νοήματος, χωρίς στοιχεία πειραματισμού.Η παρακολούθηση της παράστασης γίνεται μια βιωματική εμπειρία για όλους τους θεατές, ανεξαρτήτως ηλικίας ή παιδείας. Αριστουργήματα της λογοτεχνίας μεταλλάσσονται σε ένα λαϊκό λυρικό θέατρο, που παρά την ιδιότυπη γλώσσα των, γίνονται απόλυτα κατανοητά και απευθύνονται στο ευρύ κοινό, μέσα από παραστάσεις που έχουν υμνηθεί από κριτικούς και κοινό, και θεωρούνται μαθήματα υποκριτικής, σκηνοθεσίας και θεατρικής διασκευής.   «Ευγενία ντε Φρανβάλ» : Πρεμιέρα Σάββατο 14 Απριλίου, κάθε Σάββατο στις 19:00 και Κυριακή στις 21:00, έως την Κυριακή 27 Μαίου Η νουβέλα του Μαρκήσιου ντε Σαντ, θεατρικοποιείται και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη σκηνή στην Ελλάδα, σε θεατρική διασκευή, σκηνική σύνθεση και ερμηνεία των Δημήτρη Κάτση, Αλέξανδρου Μητρόπουλου, Μαρίας Μπακέα και Μαργαρίτας Παπαντώνη, για 14 μόνο παραστάσεις. Το έργο είναι βασισμένο στην ομότιτλη νουβέλα που γράφτηκε το 1788 και εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1800 ως μέρος της συλλογής “Τα Εγκλήματα του Έρωτα, νουβέλες ηρωικές και τραγικές”. Η συγγραφή του έργου ολοκληρώθηκε από τον Ντε Σαντ σε έξι ημέρες, ενώ βρισκόταν στη φυλακή.   «Βασιλιάς Ιωάννης» : Από την Τετάρτη 18 Απριλίου, κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:15, έως την Πέμπτη 10 Μαίου Παράταση και μετά το Πάσχα λόγω επιτυχίας για τον “Βασιλιά Ιωάννη” του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, σε μετάφραση Νίκου Χατζόπουλου και σκηνοθεσία - Δραματουργική Επεξεργασία Απόστολου Ψαρρού, για 8 ακόμη παραστάσεις. Ο Βασιλιάς Ιωάννης του Ουίλιαμ Σαίξπηρ κατατάσσεται στα ιστορικά του δράματα και το διαχρονικό αυτό έργο ξανανεβαίνει 13 χρόνια μετά από την ιστορική παράσταση του 2005 στο θέατρο Αμόρε σε σκηνοθεσία Νίκου Χατζόπουλου.   «Η μπαλάντα ενός ευαίσθητου δήμιου» : Από τη Δευτέρα 16 Απριλίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30, έως την Τρίτη 29 Μαίου. Κωμωδία από την ομάδα Lorem Ipsum που μετά από την sold out παράσταση “Γιοσίρου Γιαμαγκούσι” κάνει ένα μικρό  διάλειμμα από τις μαύρες κωμωδίες και επιστρέφει στο Vault με ένα άλλο οικείο και αγαπημένο θεατρικό είδος του αθηναϊκού κοινού, το μεσαιωνικό κωμικό μιούζικαλ! Εδιμβούργο, Σκωτία 1410 μ.Χ.  Ο Αβελάρδος δήμιος στο επάγγελμα, αν και δεν απολάβανε αυτή τη βάρβαρη και απάνθρωπη εργασία, ήξερε ότι αν δεν την έκανε αυτός κάποιος άλλος θα άρπαζε την ευκαιρία και σίγουρα δεν θα εκτελούσε τα καθήκοντά του με ίδιο σεβασμό και ευαισθησία. Ο βοηθός του από την άλλη, ο Γιουτζίν, έβλεπε τα πράγματα πιο ψυχρά. Για αυτόν τα κεφάλια ήταν ένσημα και αριθμοί. Ο Ροβέρτος, με όπλο του την πίστη για δικαιοσύνη και με μοναδικό σύμμαχο την σύντροφό του Μαρί ήταν αποφασισμένος να δώσει έναν τελευταίο αγώνα για να γλιτώσει το κεφάλι του από το σκουριασμένο τσεκούρι του δήμιου. Όταν φτάσει στην αυλή του δήμιου μια επιστολή υπογεγραμμένη από τον ίδιο τον βασιλιά θα ανατρέψει πολλά από τα πιστεύω του Αβελάρδου και θα τον φέρει αντιμέτωπο με τα μεγαλύτερα διλήμματα της ζωής του.         ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ amna.gr, diesi.gr, kanaliena.gr, 94fm.gr, DownTownMagazineGreece, zougla.gr, unfollow.com.gr, aixmi.gr, diastixo.gr, artplay.gr, cosmopoliti.com, bovary.gr, allyou.gr, theatrikaprogrammata.gr, koitamagazine.gr, musicity.gr, all4fun.gr, gefira.gr, urbanlife.gr, thinkdrops.gr, artic.gr,  passiontheater.gr, tritokoudouni.gr, theatromania.gr, dudukatheater.com,  streetradio.gr, e-radio.gre-daily.gr, e-agenda, ertopen.com, sinwebradio.com, catisart.gr, episkinis.gr, fermouart.gr, boemradio.com, artandpress.gr, artmagazino,  texnis sergiani (metadeftero.gr), paraskinia.com, lavart.gr, tetragwno.gr, almaradio.fm, pagenews.gr   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Προπώληση Viva : http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/ Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 512 0 0 0 <![CDATA[ΑΜΛΕΤ από τον Ουίλιαμ Σαίξπηρ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bc%ce%bb%ce%b5%cf%84-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bf%cf%85%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%bc-%cf%83%ce%b1%ce%af%ce%be%cf%80%ce%b7%cf%81/ Sat, 28 Apr 2018 11:50:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=515 ΑΜΛΕΤ από τον Ουίλιαμ Σαίξπηρ Θέατρο Άνεσις   21 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΕΩΣ ΤΙΣ 27 ΜΑΪΟΥ     “θεέ μου! Πόσο έρημος είναι αυτός ο κόσμος; Γεννάει μόνο και σαπίζει. Συνέχεια γεννάει και σαπίζει.  Όλα είναι μάταια. Αυτός ο κόσμος πρέπει να εξαφανιστεί. Να βουλιάξει.” ΑΜΛΕΤ     Η εμβληματική ιστορία εκδίκησης του ευρωπαϊκού θεάτρου, ο Άμλετ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ συνεχίζεται και  τη νέα χρονιά, με θερμή ανταπόκριση από το αθηναϊκό κοινό. Σε σκηνοθεσία του διεθνώς αναγνωρισμένου Λεβάν  Τσουλάτζε , ο Τάσος Ιορδανίδης ξεχωρίζει στον ομώνυμο ρόλο του Δανού πρίγκιπα που αποζητά την τιμωρία των ενόχων για τον φόνο του πατέρα του και την προσωπική του δικαίωση. Με μια ομάδα εκλεκτών ηθοποιών , τον Αρη Λεμπεσόπουλο, την Πέμυ Ζούνη, την Ιωάννα Παππά , τον Θοδωρή Κατσαφάδο ο σκηνοθέτης προσαρμόζει ευρηματικά το κείμενο μεταφέρει την πλοκή στην εποχή μας αναδεικνύοντας έτσι τη διαχρονικότητα του έργου. 'Οπως χαρακτηριστικά αναφέρει ο σκηνοθέτης Λεβάν Τσουλάτζε: σ΄ αυτόν τον αναποδογυρισμένο κόσμο η λογική έχει δώσει τη θέση της στην ανομία , την αυθαιρεσία και την τρέλα. Και ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος που έχει μεταφράσει το κείμενο: Μετέφρασα τον Άμλετ σ΄ έναν λόγο απλό . Δωρικό. Όπως απλός είναι ο λόγος της τραγωδίας.   Μετά την καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του « Έγκλημα και Τιμωρία», ο Τάσος Ιορδανίδης επιλέγει να παρουσιάσει και τη φετινή χρονιά ένα από τα σημαντικά έργα του διεθνούς ρεπερτορίου και να αναμετρηθεί με έναν εξαιρετικά απαιτητικό ρόλο, αυτόν του Άμλετ με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Λεβάν Τσουλάτζε. Του σκηνοθέτη που χάρισε τις δυο προηγούμενες χρονιές τη μεγάλη επιτυχία με την παράσταση Έγκλημα και Τιμωρία και στον Τάσο Ιορδανίδη έναν σπουδαίο ρόλο στην καριέρα του, αυτόν του Ρασκόλνικοφ.   Το τρέιλερ της  παράστασηςhttps://www.youtube.com/watch?v=QwwKxaR1vHQ&feature=youtu.be   Διανομή:   Τάσος Ιορδανίδης: ΄Αμλετ Άρης Λεμπεσόπουλος :Κλαύδιος Πέμυ Ζούνη: Γερτρούδη Ιωάννα Παππά: Οφηλία Νίκος Πουρσανίδης:  Λαέρτης Δημήτρης Καπετανάκος: Ρόζενγκρατς Δημήτρης Διακοσάββας:  Γκίλντενστερν Θοδωρής Κανδυλιώτης: Φάντασμα //ηθοποιός Ιάσονας Παπαματθαίου: Οράτιος και  Θοδωρής Κατσαφάδος:  Πολώνιος   Συντελεστές: Μετάφραση: Δημοσθένης Παπαδόπουλος Σκηνοθεσία – Φωτισμοί - Μουσική επιμέλεια: Λεβάν Τσουλάτζε Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδήρη Θεατρολόγος: Ιωάννα Μπλάτσου Σκηνοθεσία trailer: Χρήστος Δήμας Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς          Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Παρασκευή 20.30 Σάββατο  20.30 Κυριακή 19.30   Τιμές εισιτηρίων: €20 Γενική είσοδος €14 φοιτητές, καθηγητές και άνω των 65 €10 άνεργοι   Προπώληση εισιτηρίων: -  στο ταμείο του θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ, Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι, Τηλ.2107488881-2 -  στο Viva.gr ( τηλέφωνο κρατήσεων 11876) και στο VivaWallet Mobile App, - στα καταστήματα Seven Spots, στα Reload Stores, - στα καταστήματα Media Markt και στο tickets.mediamarkt.gr, στα βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, - στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, στο αθηνόραμα.gr και στο Viva kiosk Συντάγματος.]]> 515 0 0 0 <![CDATA[RED SPEEDO του Lucas Hnath]]> https://www.puzzlemag.gr/red-speedo-%cf%84%ce%bf%cf%85-lucas-hnath/ Sat, 28 Apr 2018 11:52:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=518 RED SPEEDO του Lucas Hnath Σκηνοθεσία: Βασίλης Μυριανθόπουλος 19 Απριλίου έως 20 Μαΐου Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:30 στο -2 Για 20 παραστάσεις   Μια αγωνιώδης, βαθιά βουτιά στα σκοτεινά και επικίνδυνα νερά του ντόπινγκ. Πόσο μακριά μπορεί να φτάσει κάποιος για την νίκη; Πόσο κοστίζει η ηθική; Μέσα από τις αποφάσεις, πράξεις και συνειδήσεις των χαρακτήρων του, με φόντο τον κόσμο  του υγρού στίβου, ο Αμερικανός συγγραφέας Lucas Hnath στήνει ένα σύγχρονο έργο για την ηθική δημιουργώντας ένα έντονο και αιχμηρό δράμα. Σχέσεις που διαλύονται από τη φιλοδοξία, τα αναβολικά, τη γεύση της επιτυχίας, ποτισμένες από τον φόβο για επιβίωση. Τέσσερα πρόσωπα, με την πολυπλοκότητά τους, τις αδυναμίες τους και την ανάγκη τους για τη επιτυχία με κάθε τρόπο, ρίχνονται σε ένα σκοτεινό παιχνίδι αποφάσεων και αποδεικνύουν ότι σε έναν τέτοιο αγώνα καμία συνείδηση δεν παραμένει αθώα. Το Red Speedo, παρουσιάστηκε στην OFF BROADWAY θεατρική σκηνή της Νέας Υόρκης το 2016 και κέρδισε το βραβείο OBIE και Outer Critics Circle Award. Σε ογδόντα λεπτά αγωνίας και συνεχών ανατροπών δίνει δυνατές απαντήσεις και προβληματισμούς για το πόσο κοστίζει η ηθική στον αγώνα για επιτυχία, χρησιμοποιώντας μια απόλυτα σύγχρονη γλώσσα, γεμάτη ένταση. Σε πέντε σκηνές, η ένταση αυξάνεται συνεχώς. Πριν το νήμα του τερματισμού, είναι αμφίβολο αν υπάρχει στην ουσία νικητής.   Ταυτότητα Παράστασης Κείμενο: Lucas Hnath Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Βασίλης Μυριανθόπουλος Σκηνικό: Ηλίας Γαβριήλ Φωτισμοί: Αργύρης Θέος Μακιγιάζ: Βασίλης Γκέλης, Tatoo artist: Peter Angelfox Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης Video - Trailer: Γιάννης Gizmo Μπερερής Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικήστρατος Νταλαγιώργος Βοηθός Παραγωγής: Αλίκη Αλωνεύτη   Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Λιακόπουλος Ανδρέας Βούλγαρης Βασίλης Μυριανθόπουλος Βαρβάρα Λάρμου   Επικοινωνία της παράστασης: Θεοφάνης Κουλούρης  <theofanisfkoulouris@gmail.com>   Χορηγοί επικοινωνίας της παράστασης POPCORN ONEMAN  WATER POLO NEWS   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 19 Απριλίου έως 20 Μαΐου. Πέμπτη- Παρασκευή- Σάββατο-Κυριακή, στις 21:30, στο -2 του ΙΜΚ. Για 20 παραστάσεις. Διάρκεια: 80’   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12€ Μειωμένη τιμή 8€, Ειδική τιμή 5€   Προπώληση εισιτηρίων:
  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
  • Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
  • Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
  • Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
  • Ώρες λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00
  • Καταστήματα Forthnet
  • Seretis travel Πανεπιστημίου 61
 ]]>
518 0 0 0
<![CDATA[“Ο ΣΗΜΑΙΟΦΟΡΟΣ”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%83%ce%b7%ce%bc%ce%b1%ce%b9%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%83/ Sat, 28 Apr 2018 11:54:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=521 “Ο ΣΗΜΑΙΟΦΟΡΟΣ”    κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 έως τις 26 Μαΐου   Μετά την βράβευσή της με το Βραβείο Ένωσης Ελλήνων Κριτικών ως "πρωτοεμφανιζόμενος καλλιτέχνης (2013-2014)" η θεατρική ομάδα Ubuntu επιστρέφει στα θεατρικά δρώμενα της Αθήνας, παρουσιάζοντας επί σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα το νεανικό αριστούργημα του Rainer Maria Rilke «Το τραγούδι του έρωτα και του θανάτου του σημαιοφόρου Χριστόφορου Ρίλκε».   Το δημοφιλέστερο έργο του Rilke - «ένα πεζό μολυσμένο από στίχους» όπως ο ίδιος ο ποιητής το χαρακτήριζε - γραμμένο το 1906, με αφορμή τον θάνατο στο πεδίο της μάχης ενός μακρινού προγόνου του ποιητή, μας αφηγείται μια λυρική ιστορία ενηλικίωσης και ηρωισμού, μια πορεία από τον φόβο στη γενναιότητα, θέτοντας σε διαπραγμάτευση την έννοια του «ήρωα».   Το 1662, ο δεκαοχτάχρονος ιππότης Χριστόφορος Ρίλκε οδεύει προς το μέτωπο, ενάντια σε έναν εχθρό που δεν ξέρει, μην ξέροντας όμως ούτε ο ίδιος ποιος είναι. Καλπάζοντας «πάνω από σκοτωμένους χωρικούς», σε ένα ζοφερό τοπίο, μέσα σε καπνούς και συντρίμμια, θα ψάξει να βρει γύρω του την ομορφιά για να αντισταθμίσει την ασχήμια και τη βιαιότητα του πολέμου. Στο τέλος όμως, ο σημαιοφόρος – πια - Χριστόφορος Ρίλκε, θα πέσει νεκρός και θα είναι σαν να κάηκε από την ίδια αυτή φλόγα για ζωή που φούντωνε μέσα του. Μόνος του. Ένας διάττων αστήρ.   Ήταν λοιπόν αυτός ο θάνατος ηρωικός; Γνώριζε ο ίδιος ότι πέθαινε ως ήρωας; Τι μας κάνει να χαρακτηρίσουμε μια πράξη ηρωική; Το μέγεθός της; Η συνάρτησή της από το κοινωνικό όφελος; Κι αν αυτά τα ερωτήματα φαίνεται να έχουν εύκολα απάντηση σε μια μεσαιωνική ιστορία, πως θα μπορούσαν να απαντηθούν σήμερα;   Πιστή στην θεατρική απόδοση μεγάλων λογοτεχνικών έργων και την αφηγηματικότητα, όπως στις προηγούμενες δουλειές της («Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» - Bios, «Διαβολιάδα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ» - Bios), και εισάγοντας για πρώτη φορά στοιχεία του θεάτρου - ντοκουμέντου, η ομάδα UBUNTU θα επιχειρήσει μια επί σκηνής ανασύσταση όσων συνειδητά ο Ρίλκε δεν άρθρωσε στις 26 στροφές – εικόνες του ποιήματός του: μαρτυρίες επιζώντων πολέμου θα δημιουργήσουν το τοπίο μέσα στο οποίο, δύο ηθοποιοί – αφηγητές θα ερμηνεύσουν το ποίημα, ενώ συνεντεύξεις και αποσπάσματα από βιογραφίες σημερινών «ηρώων» θα προσπαθήσουν να ανοίξουν διάλογο της ιστορίας του τότε με την ζωή του σήμερα.   Γιατί τελικά, αν «έναυσμα του ηρωισμού είναι η Δυσχέρεια» και ήρωας αυτός που «ανατρέπει τους εις βάρος του συσχετισμούς χωρίς ο ίδιος να καθίσταται φορέας του υπερφυσικού», ποιος από μας σήμερα θα μπορούσε να είναι σημαιοφόρος; Υπερασπιζόμενος τι; Και ενάντια σε τι;   Συντελεστές: ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΡΑΣΙΔΑΚΗ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ ΕΡΕΥΝΑ, ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ, ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ ΠΑΙΖΟΥΝ: ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ, ΕΛΕΑΝΑ ΚΑΥΚΑΛΑ ΜΟΥΣΙΚΗ: ΚΟΡΝΗΛΙΟΣ ΣΕΛΑΜΣΗΣ ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΤΙΝΑ ΤΖΟΚΑ ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ ΒΟΗΘΟΙ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ - ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΤΖΕΛΑ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΙΡΗ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ: ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΑΛΛΙΑΡΗΣ, MAΚΙΓΙΑΖ: ΕΜΥ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΑΠΑΚΗ, ΝΩΝΤΑΣ ΔΟΥΖΙΝΑΣ   Παραστάσεις:  Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 μέχρι τις 26 Μαΐου 2018. Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό) 8 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65) 5 ευρώ (ανεργίας, ατέλεια ηθοποιών και σκηνοθετών) Διάρκεια: 65΄     Προπώληση: viva.gr, 11876, Media Markt,Reload, SevenSpots, Βιβλιοπωλεία «Ευριπίδης», Αθηνόραμα Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) – Τηλ : 210 3455020 Υπεύθυνη επικοινωνίας του θεάτρου : Μαρίκα Αρβανιτοπούλου]]> 521 0 0 0 <![CDATA[“Βάτραχοι-project“]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%87%ce%bf%ce%b9-project/ Sat, 28 Apr 2018 11:56:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=524 Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει “Βάτραχοι-project βασισμένο στους "Βατράχους" του Αριστοφάνη   Από τη Δευτέρα 16 Απριλίου έως την Τρίτη 29 Μαΐου 2018 Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00   Στο Από Μηχανής Θέατρο θα παρουσιαστεί από την Δευτέρα 16 Απριλίου, και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, το έργο «Βάτραχοι-project» βασισμένο στους «Βατράχους» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Νίκου Χατζόπουλου.   Πώς θα παιζόταν ένα έργο του Αριστοφάνη σε μια μικρή κλειστή σκηνή, δίχως χορούς και πανηγύρια, δίχως την υποχρέωση του "μεγάλου θεάματος" που όλοι αναμένουν στα ανοιχτά θέατρα; Εμείς θα προσπαθήσουμε να ανακαλύψουμε εξαρχής αυτόν τον τόσο σημαντικό --αλλά και τόσο "άβολο"-- αρχαίο κωμωδιογράφο, επανεφευρίσκοντας τη σχέση μας με την έννοια "κωμωδία". Τέσσερις ηθοποιοί επιστρατεύουν όλα τα μέσα για να μεταφέρουν το "πνεύμα", και όχι το "γράμμα", αυτής της καθόδου στον Άδη προς αναζήτηση του χαμένου ποιητή. Αλήθεια, εσείς ως σύγχρονοι Έλληνες, ποιον θα θέλατε να φέρετε πίσω από τον Κάτω Κόσμο;   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση "Βατράχων": Νικολέττα Φριντζήλα Διασκευή: ο θίασος Σκηνοθεσία: Νίκος Χατζόπουλος Σκηνικά - Κοστούμια: Βασίλης Παπατσαρούχας Μουσική: Βάιος Πράπας Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα Βίντεο: Ελεονόρα Λύτρα   ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ: Δήμητρα Βλαγκοπούλου Άννα Κλάδη Χρήστος Κοντογεώργης Μιχάλης Πανάδης   Μουσικοί επί σκηνής: Βάιος Πράπας, Οδυσσέας Μισόρης   Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου      ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:  
  • Από τις 16 Απριλίου έως τις 29 Μαΐου 2018
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00    
  • Θέατρο Από Μηχανής, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097, amtheater.gr
 
  • Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό: 13€ Φοιτητικό & άνω των 65: 10€ Ανέργων: 8€ Ατέλεια: 5€  
  • Προπώληση εισιτηρίων στο τηλέφωνο 210. 5232097 και στο viva.gr/tickets/
]]>
524 0 0 0
<![CDATA[ΓΕΩμετρίες ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b5%cf%89%ce%bc%ce%b5%cf%84%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82/ Sat, 28 Apr 2018 11:58:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=527 ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ΓΕΩμετρίες  Εκθεσιακός χώρος 27 Μαρτίου – 15 Ιουνίου 2018 | Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών (Ιερά Οδός 75, Αθήνα) | Πέμπτη – Παρασκευή 17:00-21:00, Σάββατο – Κυριακή 12:00-21:00   Ανακαλύψτε ατέλειωτους κήπους μέσα στην πόλη. Περιηγηθείτε στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο και δείτε έργα τέχνης. Ακολουθήστε ένα απροσδόκητο πρόγραμμα δράσεων για μικρούς και μεγάλους. Η γη, η τροφή, οι σπόροι και το άγνωστο οικοσύστημα του Γεωπονικού Πανεπιστημίου συστήνονται στους Αθηναίους, με μια έκθεση σύγχρονης τέχνης και ένα πρόγραμμα δημόσιων δράσεων για όλη την οικογένεια.   Έχετε αντικρίσει τους ατελείωτους κήπους του Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών; Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να έχει λόγο ύπαρξης σε ένα πανεπιστήμιο; Έχετε ποτέ φανταστεί την Αθήνα κατάφυτη; Η πόλη της Αθήνας αφορά το Ίδρυμα Ωνάση διαχρονικά, αποτελεί βασικό πυρήνα της δράσης του, το ιδανικό περιβάλλον για την εξωστρέφειά του. Οι δράσεις της Στέγης έξω από το κτίριό της ξανασυστήνουν στους κατοίκους τον αστικό ιστό που μεταμορφώνεται και μας αλλάζει, εντοπίζει σημεία της Αθήνας που περίμεναν να ανακαλυφθούν και αναδεικνύει νέους τρόπους εξοικείωσης με την πόλη. Η Στέγη, σε επιμέλεια της locus athens, επιδιώκει να επανασυστήσει στο κοινό της πόλης ένα από τα πρώτα ελληνικά πανεπιστήμια ως ένα επίκαιρο και συναρπαστικό τοπόσημο. Η γη, η τροφή, οι σπόροι, το οικοσύστημα και οι έννοιες που προκύπτουν από τα πρωταρχικά υλικά της γης θα αναμετρηθούν με το βλέμμα και τη σκέψη της τέχνης, από τις 27 Μαρτίου έως τις 15 Ιουνίου. Πώς η τέχνη ενώνεται με τη γη; Πώς ένα έργο τέχνης συνομιλεί με το οικοσύστημα; Μπορεί η καλλιέργεια της γης να αναγεννήσει το έδαφος; Ξέρετε τι είναι η βιοδυναμική καλλιέργεια; ‘Έχετε ποτέ δοκιμάσει μοναστηριακές συνταγές, ανθισμένο μενού ή τον σπόρο της ζωής; Έχετε παρακολουθήσει περφόρμανς μέσα στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο; Έχετε ακούσει μουσική που παράγεται από σταγόνες, μπαλόνια, σωλήνες, πέτρες; Έχετε παρακολουθήσει θερινό σινεμά στο Γεωπονικό; Έχετε δει αγώνες κωπηλασίας στον Κηφισό; Θέλετε να πάρετε μέρος στο κτίσιμο μιας μόνιμης εγκατάστασης αποκλειστικά με φυσικά υλικά στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο; Οι Γεωμετρίες είναι ένα πυκνό πρόγραμμα σποράς και συγκομιδής, με πολύμηνο κύκλο ζωής, που θα πραγματοποιηθεί σε διάφορα σημεία του Γεωπονικού Πανεπιστημίου. Απαρτίζονται από μια εικαστική έκθεση με νέες παραγωγές, με πρόσφατα, παλαιότερα και ιστορικά έργα, από ένα δημόσιο πρόγραμμα επτά θεματικών Κυριακών, από έναν μεγάλο περίπατο αφιερωμένο στο νερό, από έναν αγώνα κωπηλασίας και από ένα υπαίθριο φεστιβάλ ταινιών για το περιβάλλον και την κλιματική αλλαγή. Η έκθεση παρουσιάζεται στο Γεωργικό Μουσείο, στο κεντρικό κτίριο του Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών και στους κήπους του. Τη βραδιά των εγκαινίων o Τούρκος καλλιτέχνη Cevdet Erek, που εκπροσώπησε τη χώρα του στην 57η Μπιενάλε της Βενετίας, παρουσιάζει μια ιδιαίτερη ηχητική περφόρμανς (20:30 και 21:30, Αμφιθέατρο Σιδέρη). Το δημόσιο πρόγραμμα χωρίζεται σε επτά ενότητες –αλάτι, φωτιά, κήποι, σπόροι, νερό, γη και αέρας– στο πλαίσιο των οποίων θα πραγματοποιηθεί πλήθος δράσεων: γεύματα, εργαστήρια, ομιλίες, ηχογραφήσεις, περφόρμανς, περιπλανήσεις, αναγνώσεις κ.ά. Μέσα από τις δημόσιες δράσεις, μικροί και μεγάλοι θα γνωρίσουν και θα απολαύσουν διαφορετικές και άγνωστες όψεις του πανεπιστημίου, όπως τον αμπελώνα, το δενδροκομείο και το ανθοκομείο, ενώ θα συμμετάσχουν βιωματικά στην ιστορία του τόπου από τα οθωμανικά χρόνια έως σήμερα. Θα έρθουν σε επαφή με νέες τεχνικές καλλιέργειας, με τη φιλοσοφία της φυσικής δόμησης, με την ιστορία των πετρωμάτων, με τρόπους παρασκευής της τροφής, με την εξελικτική ιστορία της ανθρωπότητας και το πέρασμα στη γεωργία, με το ζήτημα της κλιματικής αλλαγής και με πλήθος άλλων καίριων ζητημάτων γύρω από το περιβάλλον.   Διοργάνωση/Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Επιμέλεια: locus athens Σε συνεργασία με το Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός και σήμανση: AREA, Architecture Research Athens Οργάνωση: Κωνσταντίνα Σουλιώτη   Καλλιτέχνες της έκθεσης Πάκυ Βλασσοπούλου, Άγγελος N. Γουλανδρής, Cevdet Erek, Γιάννης Θεoδωρόπουλος, Αθηνά Ιωάννου, Vlassis Caniaris, Βαλεντίνα Κάργα, Kassandras, Carolina Caycedo, Céline Condorelli, Μίλτος Μανέτας, Νίκος Μάρκου, MoY Studio, Beatriz Santiago Muñoz, Yto Barrada, Michel Berthet, Νατάσα Μπιζά, Anna Boghiguian, Πέτρος Μώρης, Ντόρα Οικονόμου, Uriel Orlow, Χριστόδουλος Παναγιώτου, Μαρία Παπαδημητρίου, Βούλα Παπαϊωάννου, Ρένα Παπασπύρου, Ναυσικά Πάστρα, Didem Pekün, Marjetica Potrč, Standart Thinking, Hiroshi Sugimoto, Serkan Taycan, Mario García Torres, Θανάσης Τότσικας, Αλέκος Φασιανός, Inas Halabi, Peter Halley, Federico Herrero, Χρήστος Χρυσόπουλος   Δημόσιο Πρόγραμμα Omar Amiralay, Ana Vaz, Επάρκεια, Metin Erksan, Dimitri Zenghelis, Φαίη Ζήκα, Ροίκος Θανόπουλος, Τάκης Κανελλόπουλος, Kassandras, David Leonard, Jumana Manna, Angela Melitopoulos, Γιάννης Μπαζιώτης, Πηνελόπη Μπεμπέλη, Will Benedict, Tristan Bera, Betty’s Bakery, Νατάσα Μπιζά, Ursula Biemann, Wang Bing, Peter Nadin, Ίρις Νικολάου, Vittorio De Seta, Lav Diaz, Ντόρα Οικονόμου, Natsuko Uchino, Ανδριάνα Παπανικολάου, Verena Paravel, Artavazd Pelechian, Το Πελίτι, Filipa Ramos, Σταγόνες, Standart Thinking, Σχολείο Εδάφους, Lucien Castaign Taylor, Aimee Toledano, Troō Food Liberation, Γιώργος Τσεμπερόπουλος, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου, Chouska, Jorge Furtado     ΔΗΜΟΣΙΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Κυριακές σαν γιορτή στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο με αφορμή την έκθεση Γεωμετρίες. Συζητήσεις, εργαστήρια, ξεναγήσεις, «αληθινό» φαγητό με σκοπό να έρθουμε σε επαφή, να γνωρίσουμε και να απολαύσουμε τη γη.   ΑΛΑΤΙ 1 Απριλίου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 12:00 | Ένα Όραμα για τη Γεωργία του Αύριο: Εργαστήριο από τον Μάριο Δεσύλλα Χώρος: Πυραμίδα | Διάρκεια: 60 λεπτά 13:00 | Food is Energy: Μια ξενάγηση από τις Βαλεντίνα Κάργα και Marjetica Potrč Χώρος: Πυραμίδα | Διάρκεια: 30 λεπτά 14:00 | Soul Food: Νηστίσιμο μεσημεριανό από τους Troō Food Liberation & ηπειρώτικo ψωμί από το Betty’s Bakery Χώρος: Αμπελώνας | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας). 17:00 | For All Party Occasions: Discussion over Coffee and Cookies: Μια περφόρμανς της Νατάσα Μπιζά Χώρος: Γεωργικό Μουσείο, 1ος όροφος | Διάρκεια: 90 λεπτά ΚΗΠΟΣ 22 Απρίλιου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 14:00 | Eat My Garden: Μεσημεριανό από τους Troō Food Liberation & ψωμί ολικής άλεσης από το Betty’s Bakery Χώρος: Αμπελώνας | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 17:00 | Ο Κήπος ως Κόσμος και Μικρόκοσμος: Μια ομιλία από τη Φαίη Ζήκα Χώρος: Κτίριο Διοίκησης, Αμφιθέατρο Β’ | Διάρκεια: 60 λεπτά 18:00 | Συναυλία για διάφορα αντικείμενα από τον Pierre Berthet Χώρος: Κτίριο Διοίκησης | Διάρκεια: 60 λεπτά   ΣΠΟΡΟΙ 6 Μαΐου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 12:00-14:00 | Οι Σπόροι: Από το Πελίτι Χώρος: Είσοδος Δενδροκομείου | Διάρκεια: 2 ώρες 13:00 | Τοπικές Ποικιλίες: Από το Παρελθόν στο Μέλλον – Μια ομιλία από την Πηνελόπη Μπεμπέλη και τον Ροίκο Θανόπουλο Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 20 λεπτά 13:00 | We Are All Seeds: Ένα εργαστήριο μαγειρικής και ένα γεύμα από τους Troō Food Liberation με Perfect 10 ψωμί χωρίς γλουτένη από το Betty’s Bakery Χώρος: Αμπελώνας | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας). 16:00 | Wild Relatives (2018), προβολή της ταινίας και παρουσίαση από τη σκηνοθέτιδα Jumana Manna Χώρος: Κτίριο Διοίκησης | Διάρκεια: 90 λεπτά H παρουσίαση θα γίνει στα αγγλικά, χωρίς διερμηνεία στα ελληνικά 21:30 | Cinema Zagara: Ecodrome σε επιμέλεια των Céline Condorelli και Filipa Ramos Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 2 ώρες και 20 λεπτά   ΝΕΡΟ 13 Μαΐου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 11:00-14:00 | Ένα κάλεσμα στον Κηφισό, HydroLab Attica του Serkan Taycan Αφετηρία: Ιερά Οδός 75, στην είσοδο του Γεωπονικού Πανεπιστημίου Διάρκεια πορείας: 2 ώρες. Προτείνουμε το κοινό να φοράει άνετα ρούχα και παπούτσια. 17:00 | Dry Summer (Susuz Yaz, 1964): Μια ταινία του Metin Erksan Χώρος: Κτίριο Διοίκησης | Διάρκεια: 75 λεπτά 19:00-21:00 | Η προέλευση της γεωργίας και της κτηνοτροφίας: Μια εξελικτική και κοινωνιολογική προσέγγιση στη συμβιωτική περιπέτεια ανθρώπων, ζώων και φυτών – Ένα σεμινάριο από τον Γιάννη Μανέτα Χώρος: Κτίριο Διοίκησης, Αμφιθέατρο Β’ | Διάρκεια: 2 ώρες Το σεμινάριο έχει 3 συναντήσεις, την Κυριακή 13, την Τρίτη 15 και την Πέμπτη 17 Μαΐου, ώρες 19:00-21:00. | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας). 21:30 | Cinema Zagara: Ecodrome σε επιμέλεια των Céline Condorelli και Filipa Ramos Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 2 ώρες και 20 λεπτά   ΓΗ 27 Μαΐου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 12:00-21:00 | Cob – Εργαστήριο Φυσικής Δόμησης από τις Σταγόνες Χώρος: Στους κήπους του Γεωπονικού Πανεπιστημίου Για όλες τις ηλικίες | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας). 12:00 | H Ιστορία της Πέτρας: Εργαστήριο από τη Γεωργία Ντούσικου και την Ανδριάνα Παπανικολάου Χώρος: Δενδροκομείο | Διάρκεια: 60 λεπτά 14:00 | Mama Feed Me: Πικνίκ με τους Troō Food Liberation & ψωμί με λεβάντα από το Betty’s Bakery Χώρος: Αμπελώνας | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας). 20:00 | Ο Ήχος της Σιωπής: Μια ομιλία από τον Γιάννη Μπαζιώτη Χώρος: Κτίριο Διοίκησης, Αμφιθέατρο Β’ | Διάρκεια: 45 λεπτά 21:00 | Cinema Zagara: Ecodrome σε επιμέλεια των Céline Condorelli και Filipa Ramos Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 1 ώρα και 37 λεπτά   ΦΩΤΙΑ 3 Ιουνίου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 19:00 | Το σώμα ως τοπίο: Μια περφόρμανς-περιήγηση από τις Ίρις Νικόλαου και Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου και τους συμμετέχοντες του εργαστηρίου Χώρος: Δενδροκομείο | Διάρκεια: 45 λεπτά 20:00 | ΠΑΝΑΚΕΙΑ εστία > σκεύη > βρώσιμα: Ένα γεύμα από την ομάδα Standart Thinking Χώρος: Δενδροκομείο | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 21:30 | Cinema Zagara: Ecodrome σε επιμέλεια των Céline Condorelli και Filipa Ramos Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 1 ώρα και 40 λεπτά 23:00 | PURELAND: Μια ανάγνωση από την Ντόρα Οικονόμου Χώρος: Κτίριο Διοίκησης | Διάρκεια: 40 λεπτά   ΑΕΡΑΣ 10 Ιουνίου 2018 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΑΣ 19:00 | Practicing Pleasure Where Possible, an Act: Μια περφόρμανς από την Πάκυ Βλασσοπούλου Χώρος: Κτίριο Διοίκησης, 1ος όροφος | Διάρκεια: 40 λεπτά 20:00 | Sustainable Cities are Productive, Inclusive Cities: Mια ομιλία του Dimitri Zenghelis Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 45 λεπτά H ομιλία θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά, χωρίς διερμηνεία στα ελληνικά. 20:00 | Think Global Eat Local: Ένα δείπνο από τους Troō Food Liberation & ψωμί με χαρουπάλευρο από το Betty’s Bakery Χώρος: Αμπελώνας | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 21:30 | Cinema Zagara: Ecodrome σε επιμέλεια των Céline Condorelli και Filipa Ramos Χώρος: Cinema Zagara | Διάρκεια: 2 ώρες και 20 λεπτά               Διαβάστε περισσότερα H locus athens, που έχει τη γενική επιμέλεια των Γεωμετριών, είναι ένας ανεξάρτητος και ευέλικτος οργανισμός σύγχρονης τέχνης, αποτελούμενος από τις Μαρία-Θάλεια Καρρά και Όλγα Χατζηδάκη. H locus athens ενδιαφέρεται για το αστικό και φυσικό τοπίο της πόλης, στο οποίο δημιουργεί νέες αφηγήσεις με τη γλώσσα της σύγχρονης τέχνης. Αναζητά διαρκώς νέα μέσα έκφρασης, τα οποία να διευρύνουν τα όρια της τέχνης και την επικοινωνία με το κοινό. Βασική επιδίωξη της ομάδας είναι οι νέες παραγωγές έργων, μέσα από τις οποίες να οριοθετείται εκ νέου το ιστορικό, πολιτικό και πολιτισμικό πλαίσιο του τόπου, καθώς και της ευρύτερης ζώνης στην οποία ανήκουμε. Οι δράσεις της ποικίλλουν σε κλίμακα, σε είδος και σε μορφή: εκθέσεις, παιδικές εκδόσεις, κατάλογοι, ομιλίες, residencies, community projects, είναι μερικές από αυτές.   Το Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών ιδρύθηκε το 1920. Τα εκπαιδευτικά του προγράμματα συνδυάζουν τη θεωρητική διδασκαλία με την εργαστηριακή άσκηση και την πρακτική εξάσκηση, πηγάζουν από την ερευνητική εμπειρία και σχετίζονται με τα προβλήματα και τις προοπτικές της ελληνικής γεωργίας. Όραμα του Ιδρύματος αποτελεί η δυναμική τοποθέτησή του στο διεθνές ακαδημαϊκό περιβάλλον και η ανταπόκρισή του στις παραγωγικές και αναπτυξιακές ανάγκες της ελληνικής οικονομίας και κοινωνίας. Συνεπές προς τον ιστορικό του ρόλο, παρακολουθεί, παρεμβαίνει, αλλά και αναπτύσσεται στους ρυθμούς και τις κατευθύνσεις της σύγχρονης εκπαίδευσης και επιστήμης. Βρίσκεται σε συνεχή επαφή με την κοινωνία, αντιλαμβάνεται τις ανάγκες της και παρέχει θέσεις και προτάσεις για την επίλυση προβλημάτων που αφορούν τον αγροτοδιατροφικό τομέα.     Πληροφορίες   27 Μαρτίου – 15 Ιουνίου 2018 Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών (Ιερά Οδός 75, Αθήνα) Πέμπτη – Παρασκευή 17:00-21:00, Σάββατο – Κυριακή 12:00-21:00 Είσοδος ελεύθερη http://www.sgt.gr/gre/SPG2017]]> 527 0 0 0 <![CDATA[Λένα Πλάτωνος Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd%ce%bf%cf%82-live-at-six-dogs/ Sat, 28 Apr 2018 12:30:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=530 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/lena-platwnos/
Από τις μέρες του εμβληματικού Σαμποτάζ, που σηματοδότησε την αρχή του ηλεκτρονικού ήχου στην Ελλάδα, μέχρι την πρόσφατη, ενθουσιώδη ανακάλυψή της από μια νέα γενιά μουσικών εντός και εκτός συνόρων, η καριέρα της Λένας Πλάτωνος μετράει πλέον περισσότερα από 30 συναρπαστικά δημιουργικά χρόνια. Από τις κλασικές σπουδές στον αναλογικό ήχο των συνθεσάιζερ, η Πλάτωνος έχει υπάρξει όχι μόνο δημιουργός νέων ήχων αλλά μιας μη ορθολογιστικής προσέγγισης στη μουσική και μιας αισθητικής, της οποίας το αποτύπωμα είναι ευδιάκριτο ακόμα και σήμερα. Πειραματίστηκε με τη μουσική, τον λόγο και τις ερμηνείες, χρίστηκε διάδοχος του Μάνου Χατζιδάκι από τον ίδιο τον Μάνο Χατζιδάκη, μελοποίησε Καβάφη, Καρυωτάκη και Έμιλυ Ντίκινσον. Το 2015 το Γκάλοπ της επανακυκλοφόρησε σε βινύλιο από την αμερικανική Dark Entries, αποθεώθηκε από τον διεθνή τύπο και έγινε ανάρπαστο. Τον Δεκέμβριο του 2017 ένα πολύχρωμο πλήθος γέμιζε ασφυκτικά την κεντρική σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για την πρεμιέρα του Λ.Π, του ντοκιμαντέρ του Χρήστου Πέτρου για τη ζωή και το έργο της. Η Λένα Πλάτωνος, τόσο underground όσο και mainstream, είναι η ζωντανή ιστορία της ελληνικής ηλεκτρονικής μουσικής. Πάντα επίκαιρη, σοφότερη και πιο συγκινητική από ποτέ, επιστρέφει στη σκηνή του six d.o.g.s παρέα με τους εκλεκτούς φίλους της την πρώτη Κυριακή του Μαΐου. Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
530 0 0 0
<![CDATA[10 λόγοι για να μη χάσεις τη συναυλία του Παύλου στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/10-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%ce%bf%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b7-%cf%87%ce%ac%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Sat, 28 Apr 2018 12:53:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=535 Παύλος Παυλίδης & οι B-movies κατηφορίζουν την Πειραιώς και κάνουν στάση για πρώτη φορά στο Piraeus 117 Academy.   Μην το χάσεις, γιατί..   Διάβασε! Δες! Άκου!  
  • Κάθε συναυλία του,είναι σαν να τον παρακολουθείς πρώτη φορά και ας τον έχεις δει χιλιάδες κατά τη διάρκεια της μουσικής του πορείας.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=U94wMJBIsNo[/embed]    
  • Το live του λειτουργεί σαν χρονομηχανή που σε ταξιδεύει σε άλλες εποχές, ανέμελες και γοητευτικές.
  • Αυτός ο μελαγχολικός τύπος είναι τόσο εκρηκτικός και ανεξάντλητος on stage.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=vaRrAKzLLUg[/embed]
  • Τα live του είναι γύρω στα 180 λεπτά και δε σε κουράζουν ποτέ, το αντίθετο θα λέγαμε.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=FcM0ieJJrbA[/embed]  
  • Στο Saristra Festival έπαιζε ασταμάτητα πάνω από 3,5 ώρες παρέα με έναν πράσινο φουσκωτό κροκόδειλο!
  [embed]https://www.youtube.com/watch?v=OSS5Q1h_ZpU[/embed]
  • Τολμάει και εκφράζει ελεύθερα την άποψη του χωρίς δισταγμό και δειλία.
 
  • Μας έδωσε ένα ιστορικό live μοιράζοντας την ίδια σκηνή με τον Αγγελάκα.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=wlvGXmP23Fk[/embed]
  • Συγκινεί με τους στίχους και τις μελωδίες του.
  • Είπε ο ίδιος σε μια συνέντευξη του η «έμπνευση είναι η συμμαχία με το χάος»πολλά like!
 
  • Είναι ο Παυλάρας της δική μας γενιάς.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=1CviLNIOX8w[/embed] Ραντεβού λοιπόν το Σάββατο στο Piraeus 117 Academy από νωρίς για ακούσουμε και Σούπερ Στέρεο που θα ανοίξουν τη συναυλία.   Προπώληση εισιτηρίων: Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 10€ (εώς και την Τετάρτη 28 Φεβρουαρίου 2018) Στην δεύτερη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 12€ (από Πέμπτη 1 Μαρτίου 2018) Ταμείο: 14€ Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ.210 3608366 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote OnlineSales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr (Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση)]]>
535 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[Enrique Iglesias live in concert]]> https://www.puzzlemag.gr/enrique-iglesias-live-in-concert/ Sat, 28 Apr 2018 13:10:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=550 Ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στo κόσμο, για πρώτη φορά στην Αθήνα!!! 10 Μαΐου 2018 Στο Κλειστό Γήπεδο του Ο.Α.Κ.Α Στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής του περιοδείας ο Enrique Iglesias θα επισκευθεί την Αθήνα στις 10 Μαΐου 2018. Ο Enrique Iglesias έρχεται επιτέλους στην Αθήνα...!!! Ο Λατίνος σούπερσταρ ήθελε παρά πολύ να πραγματοποιήσει μια συναυλία στη χώρα μας, όμως μέχρι τώρα για διάφορους λόγους ήταν αδύνατον. Κατά τη διάρκεια του προγραμματισμού της φετινής ευρωπαϊκής του περιοδείας, οι υπεύθυνοι της παραγωγής φρόντισαν από πολύ νωρίς να διασφαλίσουν μια στάση στην Ελληνική πρωτεύουσα. Ο ENRIQUE IGLESIAS είναι πιο γοητευτικός από ποτέ. Με την τρέχουσα επιτυχία του "Duele el Corazon" γράφει μουσική ιστορία, ενώ με συνολικά 14 κομμάτια στο νούμερο ένα μεταξύ των οποίων τα  Súbeme la RadioBailando και Hero, ανέβηκε στην κορυφή του "Billboard Dance Club Songs". Για τον επιτυχημένο σούπερ σταρ από την Ισπανία που ζει στο Μαϊάμι, αυτό αποτελεί ένα ακόμη πολύ ξεχωριστό ρεκόρ. Οι ζωντανές του εμφανίσεις είναι θρυλικές: Δέκα γιορτινές παγκόσμιες περιοδείες, με συναρπαστικές παρουσιάσεις σε μητροπόλεις όπως η Νέα Υόρκη, η πόλη του Μεξικού, η Μαδρίτη, το Λονδίνο, το Σύδνεϋ, το Κάιρο, η Ρίγα, το Μινσκ, το Ραμπάτ, η Κωνσταντινούπολη και το Κέιπ Τάουν. Τα τελευταία πέντε χρόνια o ENRIQUE IGLESIAS, έχει τραγουδήσει σε κατάμεστες αρένες 109 πόλεων σε όλο τον κόσμο, με περισσότερα από δύο εκατομμύρια εισιτήρια, φτάνοντας δύο φορές στην κορυφή του διαγράμματος "Billboard Hot Tours" με την περιοδεία "Euphoria".   Από το 2014 με την μεγαλύτερη του περιοδεία "SEX AND LOVE", το παγκόσμιο αστέρι έχει μαγέψει το κοινό του από τη Λατινική Αμερική, τη Νότια Αμερική, την Ευρώπη, τη Ρωσία και την Ασία ως στις ΗΠΑ. ‘Έχουν πουληθεί 100 εκατομμύρια singles και άλμπουμ του παγκοσμίως. Έχει κερδίσει 197 βραβεία, συμπεριλαμβανομένων των πολυάριθμων βραβείων Grammy, των παγκόσμιων μουσικών βραβείων, των αμερικανικών μουσικών βραβείων, της Première Juventud και των βραβείων ASCAP. Ο Enrique Iglesias είναι σήμερα ένας από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες στο κόσμο. Οι συναυλίες του είναι γνωστές σε όλο τον πλανήτη για το «επίπεδο παραγωγής» που τις διακρίνει, τόσο για τους μοναδικούς συνεργάτες του επί σκηνής στα φωνητικά και στα μουσικά όργανα, όσο και για τα υψηλά στάνταρ των οπτικών εφέ που τις συνοδεύουν. Μετά από μεγάλη ζήτηση, άνοιξαν επιπλέον θέσεις σε όλες τις ζώνες!!]]> 550 0 0 0 <![CDATA[The Mound live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/the-mound-live-at-death-disco/ Sun, 29 Apr 2018 11:25:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=553 The Mound live with special guests: NARCOSIS Στο Death Disco (Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24, Ψυρρή) Παρασκευή 11 Μαίου 2018 Πόρτες: 20:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Ταμείο: 6€ Από τα τέλη του 2012 όπου και δημιουργήθηκαν, οι The Mound έχουν αφοσιωθεί σε έναν και μόνο στόχο: Να παίξουν την μουσική που τους αρέσει και να την μοιραστούν με όσο περισσότερο κόσμο γίνεται. Από τα πρώτα βήματά τους, με την ηχογράφηση του demo τους, τον Ιούλιο του 2013 και τις πρώτες τους ζωντανές εμφανίσεις σε διάφορες σκηνές της Αθήνας, οι The Mound δεν σταμάτησαν ποτέ να τζαμάρουν και να προσπαθούν να εξελίξουν τον ήχο τους, πάντα με αγάπη και σεβασμό στο υλικό και τις επιρροές τους. Η ηχογράφηση του ντεμπούτο EP τους σε παραγωγή Άλεξ Μπόλπαση (Whereswilder, The Road Miles, Noise Figures, Transistor κ.α.) στα Artracks Recording Studios κατέδειξε αμέσως τη διάθεσή τους να δημιουργήσουν έναν βαρύ, αναλογικό ήχο, που αποτίει φόρο τιμής στις επιρροές τους, που ποικίλουν από τον ψυχεδελικό proto-doom (sic) ήχο των 70’s, μέχρι και το stoner rock κίνημα των late 90’s. Το mastering του EP, που πραγματοποιήθηκε στο Sweetspot Studio, από τον Γιάννη Χριστοδουλάτο, έδωσε την τελική μορφή στο εγχείρημά τους και οι ίδιοι είδαν επιτέλους το μουσικό τους όραμα να ενσαρκώνεται σε αυτό. Ηχογραφώντας εξ’ ολοκλήρου σε μπομπίνα, με βάση στην live εκτέλεση, αποζητώντας έναν ζεστό, αναλογικό, αληθινά γεμάτο ήχο, οι The Mound, από την αρχή της πορείας τους θέτουν γερές βάσεις, με αισθητική και νοοτροπία που χαρακτηρίζονται από μία ιδιαίτερη ποιότητα αλλά και αφοσίωση. **** Narcosis Οι Narcosis ξεκίνησαν την πορεία τους το 1998, αλλά πρακτικά εμφανίστηκαν στο προσκήνιο ως ένα ανερχόμενο act το 2015, με αφορμή την κυκλοφορία του ντεμπούτο full length album τους, με τίτλο "Road to Infinity", το οποίο αποτέλεσε ένα δείγμα υποδειγματικού songwriting αναδεικνύοντας περισσότερο από ποτέ το ταλέντο του σχήματος σε αυτό. Βαθιά επηρεασμένοι από τα ένδοξα 90's όπως και από το σύγχρονο alternative / heavy rock κίνημα, το Road to Infinity" ηχεί φρέσκο και επίκαιρο, χάρη στη κολασμένη γκρούβα του, τις αξιομνημόνευτες μελωδίες και τον έντονο rock'n'roll χαρακτήρα του. Το grunge punk βάρος των Nirvana συναντά τις minimal rock γκρούβες των Queens of the Stone Age, και παίρνει ζωντάνια από το heavy / stoner rock attitude εμβληματικών σχημάτων όπως οι Kyuss, Fu Manchu και Nebula, ή ακόμη και από την ταξιδιάρικη ατμόσφαιρα των Monster Magnet. Το "Road to Infinity" είναι γεμάτο ξεχωριστές τραγουδιστικές μελωδίες, οι οποίες αποδίδονται με την χαρακτηριστική έκφραση του τραγουδιστή / μπροστάρη του σχήματος Μάριου-Κώστα Παππά, ο οποίος σε περιπτώσεις θυμίζει έντονα τον Kurt Cobain, διατηρώντας όμως πάντα το προσωπικό τραγουδιστικό του στυλ, που είναι άλλωστε και το στοιχείο που κάνει τους Narcosis να ηχούν ξεχωριστοί και ιδιαίτερα ενδιαφέροντες. Έχοντας κερδίσει τη δεύτερη θέση στον διαγωνισμό "Battle of the Bands" Αθήνας το 2015 και έχοντας εμφανιστεί ζωντανά στο πλευρό των Αμερικανών Barb Wire Dolls αλλά και σημαντικών εγχώριων σχημάτων, όπως οι Nightstalker, Void Droid, Hedvika, Fuel Eater κλπ, στα πλαίσια της μικρής ελληνικής περιοδείας τους για το 2016, οι Narcosis αποτελούν ένα σφιχτοδεμένο live act, υψηλής ενέργειας, που αξίζει της προσοχής όλων των οπαδών του εναλλακτικού και heavy rock χώρου.]]> 553 0 0 0 <![CDATA[Καραγκιόζης Γιούργια Φέστιβαλ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%ce%b9%cf%8c%ce%b6%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%86%ce%ad%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb/ Sun, 29 Apr 2018 11:29:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=556 ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ 1.Καραγκιόζης. παραδοσιακό καφενείο Κωλεττη 33 Εξάρχεια.τηλ 2130068858 2.Αγροτικόν.Καρπενησίου 52 Περιστέρι 2105729629 3.Ραμον.Σπυρου Μερκούρη 22Α Παγκράτι 2155556440 4.Ασκέρι παραδοσιακό καφενείο.Αγιου Ιωάννου 63 κ Ελευθερίας 1.Αγία Παρασκευή.2106085855 5.Ticketservices.gr & Πανεπιστημίου 39 ΤΙΜΕΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ 10 ΕΥΡΩ Η ΜΙΑ ΗΜΕΡΑ 18 ΕΥΡΩ ΚΑΙ ΟΙ ΔΥΟ ΗΜΕΡΕΣ Διοργάνωση : Καραγκιόζης Παραδοσιακό Καφενείο Επικοινωνία - Δημόσιες Σχέσεις : Pure Public Relations - Άννα Γιώτη 6946959419 giotianna@gmail.com]]> 556 0 0 0 <![CDATA[Sandra Hall & The Blues Explosion @ HALF NOTE JAZZ CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/sandra-hall-the-blues-explosion-half-note-jazz-club/ Mon, 30 Apr 2018 10:55:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=560 560 0 0 0 <![CDATA[«Σαλώμη» του Όσκαρ Ουάιλντ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b1%ce%bb%cf%8e%ce%bc%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%8c%cf%83%ce%ba%ce%b1%cf%81-%ce%bf%cf%85%ce%ac%ce%b9%ce%bb%ce%bd%cf%84/ Mon, 30 Apr 2018 11:00:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=563 «Σαλώμη» του Όσκαρ Ουάιλντ   Ο αισθησιακός χορός του Flamenco σε συνδυασμό  με τη σύγχρονη μουσική διεγείρει τις αισθήσεις και ενεργοποιεί τη φαντασία.   4-27 Μαΐου στο Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»   Η «Σαλώμη» του Όσκαρ Ουάιλντ είναι μια παράσταση που συνδυάζει τον αισθησιακό χορό του Flamenco τον σύγχρονο χορό και τη μουσική και δίνει μια μοντέρνα εκδοχή του ανεκπλήρωτου έρωτα της ηρωίδας. Η Σαλώμη του Όσκαρ Ουάιλντ είναι μια εμβληματική γυναικεία μορφή, πλήρως απενοχοποιημένη, που πέρα από το βιβλικό πρότυπο, διεκδικεί τον έρωτα και προκαλεί με την αμεσότητά της τη συντηρητική βικτωριανή κοινωνία. Η πριγκίπισσα που σαγηνεύει τους θνητούς και το σύζυγο της μητέρας της, Ηρώδη, σαγηνεύεται από τον προφήτη ο οποίος την αποκρούει υβριστικά εγείροντας ένα ανεξέλεγκτο πόθο με ολέθριο τέλος. Ο σκηνοθέτης σημειώνει: Ο έντονος ρυθμός, ο κραδασμός και η ακαριαία ακινησία, σε συνδυασμό με την πλαστικότητα των κινήσεων, συστήνουν μια γλώσσα ευέλικτη και αμιγώς θεατρική. Μια γλώσσα που διεγείρει τις αισθήσεις και ενεργοποιεί τη φαντασία.     Ταυτότητα παράστασης Χορογραφία-Σκηνοθεσία-Σκηνικά-Κοστούμια: Σταύρος Λίτινας Πρωτότυπη μουσική: Ευαγγελία Βελλή Κοσμά Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Live electronics:  Θανάσης Νικολόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Αλίνα Αναστασιάδη   Διανομή: Εύα Παρασκευοπούλου: Σαλώμη Σταύρος Λίτινας: Ηρώδης Μαριάνθη Σοντάκη: Ηρωδιάδα Τάσος Μπεκιάρης: Ιωάννης     Χορός Βάνα Μαλοκίνη, Ηλέκτρα Χρύσανθου, Γιώργος Μιχελάκης, Δημήτρης Παπαβασιλείου, Αυγουστίνος Φυτίλης   Μουσικοί επί σκηνής Αλίνα Αναστασιάδη (Πιάνο), Αλέξανδρος Σωφρόνης (Τρομπέτα), Ευφροσύνη Τσαρουχά (Κοντραμπάσο)   Φωτογράφος παράστασης:  Ελίνα Γιουνανλή   Πληροφορίες για Μ.Μ.Ε.  210.5288111, 210.5288164 ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ», Πανεπιστημίου 48 , τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και  στο www.n-t.gr Κρατήσεις συλλόγων: 210.5288178 Ημέρες και ώρες παραστάσεων Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις  20:00 Κυριακή στις 19:00 Τιμές εισιτηρίων: 22€, 17€, 15€, 10€ (φοιτητικό) κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ενιαία τιμή 15€ Παρασκευή ενιαία τιμή 13€]]> 563 0 0 0 <![CDATA[“ΝΤΡΟΠΗ” το Μάιο στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%80%ce%b7-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf-vault/ Mon, 30 Apr 2018 11:21:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=568 “ΝΤΡΟΠΗ” το Μάιο στον Πολυχώρο VAULT     Ντροπή (ενοχή, αμηχανία, απογοήτευση, τύψεις, ταπείνωση, εξευτελισμός, καταισχύνη, συστολή και μετάνοια).   Με την “ΝΤΡΟΠΗ” ολοκληρώνεται τo Φωτογραφικό Project FEELINGS που διοργάνωσε αυτή τη σεζόν ο Πολυχώρος VAULT, μετά το περσινό SEVEN (που βασιζότανε στα 7 θανάσιμα αμαρτήματα). Η έκθεση θα έχει διάρκεια 8 ημέρες, από την Τρίτη 8 έως την Τρίτη 15 Μαίου.   Πρόκειται για ένα Project από 8 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τον Κύκλο των Συναισθημάτων, που περιλαμβάνει τα 8 βασικά συναισθήματα που καθορίζουν τη ζωή και την πορεία των ανθρώπων.   Πως αποτυπώνονται η Χαρά, η Θλίψη, η Αγάπη, η Αηδία, ο Φόβος, ο Θυμός, η Έκπληξη και η Ντροπή του σύγχρονου Έλληνα; Πως μπορούν να γίνουν πηγή έμπνευσης τα συγκεκριμένα συναισθήματα σε έναν καλλιτέχνη που ζει στην Ελλάδα; Με τι χαιρόμαστε, τι μας προξενεί θλίψη, τι αγαπάμε, τι μας αηδιάζει, τι μας φοβίζει, τι μας θυμώνει, τι ακόμη μπορεί να μας εκπλήξει και με τι ντρεπόμαστε στην χώρα μας σήμερα;   Εγκαίνια: Τρίτη 8 Μαίου στις 8:00 μμ   ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ: Μπάμπης Αεράκης, Γεωργία Αντωνοπούλου, Γιώργος Αργυρόπουλος, Ιωάννης Βλαχιώτης,  Ευάγγελος Γουβέλης, Λίντα Ζοίτζε, Κωνσταντίνος Ιωάννου, Εύα Ζαμπετάκη-Καλύβη, Νικόλαος Κάρμαν, Κατερίνα Κασιδιάρη, Χρήστος Κατσίνης, Νίκος κιχεμ, Κωνσταντίνος Κρίτσαλος, Γεώργιος Μακρίδης, Βαγγέλης Μακρυγιάννης, Κωνσταντίνος Μητροβγένης, Άγγελος Μπαράι, Νίκος Μπίμπιζας, Πέννυ Ορφανού, Στέφανος Παπαζαπραΐδης, Μαρία Παπαναστασίου, Ευγενία Παππά, Κατερίνα Παυλιδάκη, Κατερίνα Πουλέα, Νικόλας Πουρλιάρος, Στέλλα Πυλαρινού, Βασιλική Σφήκα, Γεωργία Τσόκου, Παναγιώτης Φελούκας, Στέλιος Χαραλαμπάκης, Μαρία Χατζημηνά, Χρήστος Χήρμπος, Βασιλική Χίου, Αννίτα Χριστοφίδου     ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ FEELINGS? Πρόκειται για ένα Project από 8 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τον Κύκλο των Συναισθημάτων, που περιλαμβάνει τα 8 βασικά συναισθήματα που καθορίζουν τη ζωή και την πορεία των ανθρώπων.   Οι 8 βασικές οικογένειες συναισθημάτων είναι: Χαρά (ευτυχία, ανακούφιση, απόλαυση, ικανοποίηση, ευεξία, ευαρέσκεια, διασκέδαση, καμάρι, αισθητική απόλαυση, ενθουσιασμός, τέρψη, ηδονή, ευφορία, κέφι, έκσταση και στην ακραία μορφή της μανία) Θλίψη (λύπη, ακεφιά, κατήφεια, μελαγχολία, αυτολύπηση, μοναξιά, καημός, απελπισία και σε παθολογικό βαθμό σοβαρή κατάθλιψη) Αγάπη (εμπιστοσύνη, αποδοχή, φιλικότητα, τρυφερότητα, ευγένεια, ταίριασμα, αφοσίωση, λατρεία, ξεμυάλισμα, έρωτας) Αηδία (αποστροφή, περιφρόνηση, δυσφορία, απέχθεια, σιχασιά, φρίκη, βδελυγμία) Φόβος (άγχος, αναστάτωση, νευρικότητα, έγνοια, κατάπληξη, τρόμος, ανησυχία, δέος, φρίκη, σκιάξιμο, τρομάρα και στις ψυχοπαθολογικές του μορφές φοβία και πανικός) Θυμός (λύσσα, οργή, πικρία, αγανάκτηση, απόγνωση, αναβρασμός, ενόχληση, εκνευρισμός, εχθρότητα και ίσως σε ακραίες καταστάσεις παθολογικό μίσος και βία). Έκπληξη (σοκ, κατάπληξη, θαυμασμός, απορία) Ντροπή (ενοχή, αμηχανία, απογοήτευση, τύψεις, ταπείνωση, εξευτελισμός, καταισχύνη, συστολή και μετάνοια).   Το Project έχει διάρκεια 8 μήνες, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Μάιο του 2018. Κάθε μήνα παρουσιάζεται για 8 ημέρες στον Πολυχώρο VAULT μία έκθεση φωτογραφίας, εμπνευσμένη από κάποιο από τα 8 συναισθήματα. Το Μάιο η Ντροπή. Ήδη παρουσιάστηκαν τον Οκτώβριο η Χαρά, τον Νοέμβριο η θλίψη, τον Δεκέμβριο η Αγάπη, τον Ιανουάριο η Αηδία, τον Φεβρουάριο ο Φόβος, τον Μάρτιο ο θυμός και τον Απρίλιο η Έκπληξη. Τα εγκαίνια των εκθέσεων γίνονται στις 8 κάθε μήνα, με ώρα έναρξης 8:00 το βράδυ. (Εκτός από την Έκπληξη, λόγω διακοπών του Πάσχα, τα εγκαίνια έγιναν στις 18 του Απριλίου).     Η ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΜΑΣ   Μία επιτροπή από 8 διακεκριμένους φωτογράφους θα επιλέγει κάθε φορά τις 8 καλύτερες από τις φωτογραφίες των συμμετεχόντων (οι οποίοι μπορούν να παίρνουν μέρος με δύο το πολύ φωτογραφίες ανά συναίσθημα).   Η Επιτροπή μας: Νίκος Γιαβρόπουλος (εικαστικός, master of ceremonies) Θωμάς Δασκαλάκης (φωτογραφος και courier στην εταιρεία ndpphoto.gr) Διονύσης Κούτσης (φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας (Black Studio Art)) Φάνης Παυλόπουλος (mobile photographer, ηθοποιός) Γιάννης Πρίφτης (φωτογράφος (Trinity Productions)) Γιώργος Στριφτάρης (φωτογράφος, ηθοποιός, casting director) Έλενα Φάκου (δημοσιογράφος, fashion & beauty editor) Χριστίνα Φυλακοπούλου (φωτογράφος, τεχνικός θεατρικού φωτισμού)     Στις 8 Ιουνίου οι 64 επιλεγμένες φωτογραφίες του φωτογραφικού project θα εκτεθούν  για 8 ημέρες στο VAULT και θα εκδοθούν σε φωτογραφικό λεύκωμα από την Κάπα Εκδοτική (http://www.kapaekdotiki.gr/ ). Στο νικητή ο πολυχώρος VAULT θα διοργανώσει την προσωπική του έκθεση φωτογραφίας την επόμενη χρονιά.     ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ amna.gr, kanaliena.gr, 94fm.gr, DownTownMagazineGreece, zougla.gr, unfollow.com.gr, aixmi.gr, diastixo.gr, artplay.gr, cosmopoliti.com, bovary.gr, allyou.gr, theatrikaprogrammata.gr, koitamagazine.gr, musicity.gr, all4fun.gr, gefira.gr, urbanlife.gr, thinkdrops.gr, artic.gr,  passiontheater.gr, tritokoudouni.gr, theatromania.gr, dudukatheater.com,  streetradio.gr, e-radio.gr, e-daily.gr, e-agenda, ertopen.com, sinwebradio.com, catisart.gr, episkinis.gr, fermouart.gr, boemradio.com, artandpress.gr, artmagazino,  texnis sergiani (metadeftero.gr), paraskinia.com, lavart.gr, tetragwno.gr, pagenews.gr     Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (τηλεφωνικό κέντρο 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 568 0 0 0 <![CDATA[Κill Emil + Mononome Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%baill-emil-mononome-live-at-six-dogs/ Mon, 30 Apr 2018 12:29:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=571 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/kill-emil-mononome/
(6 ευρώ προπώληση, 8 ευρώ ταμείο) Οι Kill Emil και Mononome συναντιούνται και πάλι μετά από καιρό στη σκηνή του six d.o.g.s για να παρουσιάσουν τις καινούργιες κυκλοφορίες τους. Τρία χρόνια μετά το τελευταίο του προσωπικό album “Salvation” και ενώ στο ενδιάμεσο κυκλοφόρησε 3 singles (“O Jogo / Tambo”, “Transformations”, “ From Hazy Days To Clear Skies”) και μια συλλογή από edits (“Afro Edits”) καθώς και ανέλαβε εξ ολοκλήρου την παραγωγή του ντεμπούτου της Mamaleta “A Better Place”, o Kill Emil κυκλοφορεί τον πέμπτο του κατα σειρά solo δίσκο με τίτλο “Ghost Diary”. Για το “Ghost Diary” γυρίζει στα γνωστά του μονοπάτια συνθέτοντας ένα dowtempo, ατμοσφαιρικό, instrumental Hip-Hop σύνολο, μπλέκοντας το οργανικό με το ηλεκτρονικό στοιχείο στην πιο ολοκληρωμένη του μέχρι τώρα δουλειά. Το “Ghost Diary” αντλεί έμπνευση από τα πρόσφατα ταξίδια του Kill Emil σε Αυστρία, Ελβετία, Γερμανία και Γαλλία. Από την άλλη ο Mononome, τρία χρόνια και τέσσερις μήνες μετά την τελευταία του κυκλοφορία και έχοντας συμμετάσχει σε διάφορες συλλογές και collaborative releases στο ενδιάμεσο, επιστρέφει με το πιο ώριμο του project μέχρι στιγμής. Το όνομα αυτού “Sherán”. Το “Sherán” ξεφεύγει από τις καθιερωμένες νόρμες του beatmaking και εξερευνά νέα ρυθμικά πρότυπα με έφεση στην αφαιρετικότητα παρά στην επανάληψη πολυπαιγμένων samples και drum-breaks. Αυτή θα είναι η πρώτη του παρουσίαση στην Αθήνα. Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
571 0 0 0
<![CDATA[Sevengill w/ New Past Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/sevengill-w-new-past-live-at-six-dogs/ Mon, 30 Apr 2018 13:12:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=576 http://sixdogs.gr
]]>
576 0 0 0
<![CDATA[Υ Σ Τ Ε Ρ Ο Γ Ρ Α Φ Ο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85-%cf%83-%cf%84-%ce%b5-%cf%81-%ce%bf-%ce%b3-%cf%81-%ce%b1-%cf%86-%ce%bf/ Mon, 30 Apr 2018 14:37:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=579 Υ Σ Τ Ε Ρ Ο Γ Ρ Α Φ Ο μια παράσταση για τον παππού, τον Σταύρο βασισμένο σε προσωπική επιστολή του Θανάση Κλαδούχου   ομάδα MeWe   Κάτω Χώρος Από 14.5.2018 έως 5.6.2018     Υ.Γ Έχω κάνει πολλά λάθη, πολλά είναι που δεν τα ήξερα, και άλλα μου ξέφευγαν.   Η ομάδα MeWe παρουσιάζει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου το Υστερόγραφο, σε σκηνοθεσία Κατερίνας Μπερδέκα από τη Δευτέρα 14 Μαΐου. Το Υστερόγραφο είναι μια παράσταση εμπνευσμένη από μια δεκασέλιδη προσωπική επιστολή που εκκινείται από την εικοσάχρονη επαγγελματική και φιλική σχέση δύο ανδρών από το 1960 έως το 1980 με στόχο του συγγραφέα να κάνει γνωστό στα παιδιά και τα εγγόνια του φίλου του ότι ήταν «εξέχων άνθρωπος, Άνθρωπος με Άλφα κεφαλαίο». Πώς μια επιστολή μπορεί να αλλάξει όσα πίστευες για τον παππού σου; Πώς μια επιστολή μπορεί να σε αλλάξει; πώς η ζωή μας το 2018 δανείζεται στοιχεία από το 1950; τελειώνουν ποτέ οι φιλίες;   Σύντομη περιγραφή   Στο ποδηλατάδικο που είχαν στα Λιόσια, ο Σταύρος Κομίνης αφηγείται στον Θανάση Κλαδούχο, πολλά σημαντικά και ασήμαντα περιστατικά της ζωής του, για την αγάπη και την έφεσή του στα μαθηματικά τα οποία τελικά δεν σπούδασε, για την κατοχή, τον πόλεμο και τη συμμετοχή του στο ΕΑΜ, για το κυνήγι που υπέστη λόγω των αριστερών φρονημάτων του, αλλά και για την εξορία του στην Ικαρία. Ο Θανάσης Κλαδούχος δίνει στους απογόνους του Σταύρου μια δεκασέλιδη επιστολή μέσω της οποίας ανακαλύπτουν γεγονότα, καταστάσεις και συμπεριφορές που δεν ήξεραν για τον πρόγονό τους και με τη βοήθειά της, συνθέτουν την προσωπικότητα του Σταύρου επί σκηνής, μπαίνουν στη θέση του, προσπαθούν να καταλάβουν τις επιλογές ζωής που έκανε, τις επιλογές ζωής που δεν μπόρεσε να πραγματώσει λόγω των ιστορικών συγκυριών, να αισθανθούν τις επιτυχίες και τις αποτυχίες του, να τον θυμηθούν, να τον συμπονέσουν, να τον συγχωρήσουν, να τον αγαπήσουν και να τον μνημονεύσουν. Θα ταξιδέψουν από το δημοτικό σχολείο στην προπολεμική Ελλάδα μέχρι την Αντίσταση, την παράδοση των όπλων στη Βάρκιζα, τη μάχη του Μελιγαλά και τον τόπο εξορίας του.     Σκηνοθετικό σημείωμα   Το Υστερόγραφο είναι μια παράσταση που: εντυπωσιάζεται από το γεγονός ότι ένας άνθρωπος αφιέρωσε χρόνο να γράψει σε μια παλιά γραφομηχανή για έναν άλλον άνθρωπο.   απορεί πόσα μπορεί να μην ξέρουμε για τον άνθρωπο που μας γέννησε.   προσπαθεί να μιλήσει για έναν άνθρωπο. προσπαθεί να μιλήσει. Προσπαθεί.   To Υστερόγραφο είναι μια παράσταση που μιλάει: για ασήμαντα περιστατικά. για σημαντικά περιστατικά. Για ένα χαρτοπαίχτη. για το θεώρημα του Θαλή. για έναν χαρτοκλέφτη. για ένα κόκκινο ποδήλατο. για την Πηγάδα του Μελιγαλά. για έναν καλό ταγματασφαλίτη. για μια σπαλιάρα. για έναν θάνατο. για βρισιές. για γέλια. για πραγματικούς ηθοποιούς στην Ικαρία στον εμφύλιο.   Το Υστερόγραφο είναι μια παράσταση που θυμάται που αγαπάει τη γεωμετρία που διαβάζει στο κενό που βλέπει εικόνες που ακούει ήχους που έχουν πεθάνει που οσφραίνεται μυρωδιές που έχουν χαθεί   Το Υστερόγραφο είναι μια παράσταση.     Συντελεστές   Το κείμενο βασίζεται σε προσωπική επιστολή του Θανάση Κλαδούχου Σύνθεση κειμένων – Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μπερδέκα Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς Σχεδιασµός Φωτισµών: Λευτέρης Παυλόπουλος Μουσική: Δημήτρης Παπαλάμπρου Κοστούμια: Χάρης Σουλιώτης Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή Τρέιλερ: Μιχάλης Κλουκίνας Οργάνωση Παραγωγής: Πάνος Σβολάκης Ερμηνεύουν: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη Αθηνά Μπερδέκα Τάκης Σακελλαρίου Στράτος Σωπύλης   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   Η σελίδα της Ομάδας  MeWe στο facebook:  facebook.com/MeWe-theater-company   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 14.5.2018 έως 5.6.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Φοιτητικό 10€ Ανέργων 8€   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 60 λεπτά     Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται:   https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou-kato-xoros/ysterografo/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou   Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη 6974 76 78 90 | 210 76 27 966 | mtsolaki@gmail.com  ]]> 579 0 0 0 <![CDATA[Ο Ρ Φ Ε Α Σ  &  Ε Υ Ρ Υ Δ Ι Κ Η  ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%81-%cf%86-%ce%b5-%ce%b1-%cf%83-%ce%b5-%cf%85-%cf%81-%cf%85-%ce%b4-%ce%b9-%ce%ba-%ce%b7/ Mon, 30 Apr 2018 14:38:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=582 Ο Ρ Φ Ε Α Σ  &  Ε Υ Ρ Υ Δ Ι Κ Η    Δώμα Από Παρασκευή 13 Απριλίου    Το απαρηγόρητο love story όλων των αιώνων ζωντανεύει σε μια σπαρακτική ποιητική αφήγηση για την ατόφια, οικουμενική, διαμπερή αγάπη που κάθε εμβληματικό ή καθημερινό ερωτευμένο ζευγάρι πεθαίνει να ζήσει. Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Μπογδάνος ανα-παριστά έναν άλλον «Άλλο Κόσμο», που διατηρεί με καθαρότητα και ευαισθησία το παραμυθένιο και συγκινησιακό φορτίο του μύθου των διαχρονικών εραστών, αλλά ταυτόχρονα στέκει ωμά στο σήμερα, λες και η ιστορία ξανασυνέβη προχθές, σε λίγο, τώρα ή αύριο. Η βία και το απροσδόκητο επανεξετάζονται μέσω μίας διάφανης, λιτής, απογυμνωμένης οπτικής, άλλοτε τρυφερής κι άλλοτε άγριας και θνητής, παρασέρνοντας τον θεατή στο θεοσκότεινο ταξίδι του ανυπόμονου αοιδού, που με την Αγάπη του κερδίζει για λίγο τον Άδη και με τον «Άδη» του χάνει για πάντα την Αγάπη. Όλα τα σύμβολα, οι οιωνοί και οι πυξίδες υποδεικνύουν ξανά και ξανά την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, εκείνο το αγύριστο νανοδευτερόλεπτο όπου οι μοίρες κάνουν οριστικά στροφή, γκρεμίζοντας την ελπίδα για κάθε Ορφέα και κάθε Ευρυδίκη που αρνούνται να πειθαρχήσουν στο σκοτάδι. Ποιος είπε πως δεύτερη ζωή δεν έχει; Έχει αν το θέλεις πολύ. Αν όμως δεν χειριστείς με σεβασμό τη δεύτερη ζωή στον Έρωτα, παραμονεύει και δεύτερος θάνατος. Κι αν ο Έρωτας στέκει μόνο έτσι, μόνο «μέχρι θανάτου»; Αντέχεις να τον ξαναζήσεις;   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία - Δραματουργική επιμέλεια: Δημήτρης Μπογδάνος Σκηνικά - Κοστούμια: Λυδία Κοντογιώργη Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κουνέλλας Συντονισμός παραγωγής: Μαρία Δημητρίου Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης, Ευθαλία Παπακώστα   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 13.4.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 14€ Φοιτητικό, Ανέργων 12€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80 λεπτά]]> 582 0 0 0 <![CDATA[Σ Ο Υ  Φ Υ Λ Α Ξ Α Μ Ε   Μ Ι Α   Θ Ε Σ Η ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83-%ce%bf-%cf%85-%cf%86-%cf%85-%ce%bb-%ce%b1-%ce%be-%ce%b1-%ce%bc-%ce%b5-%ce%bc-%ce%b9-%ce%b1-%ce%b8-%ce%b5-%cf%83-%ce%b7/ Mon, 30 Apr 2018 14:39:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=585 Σ Ο Υ  Φ Υ Λ Α Ξ Α Μ Ε   Μ Ι Α   Θ Ε Σ Η  της Ελένης Κοκκίδου και της Μάρθας Φριντζήλα   Κεντρική Σκηνή Από Πέμπτη 12 Απριλίου   Μια περφόρμανς που αντιμετωπίζει το τραγούδι σαν λόγο θεατρικό. Σαν μια κατάσταση στην οποία μπαίνεις όταν οι λέξεις δεν αρκούν. Γιατί δεν μπορούν να σηκώσουν το βάρος τού αισθήματος, όταν αυτό υπερχειλίζει και χρειάζεται ένα άλλο σύμπαν να το αγκαλιάσει. Εκεί έρχεται και η μουσική και δημιουργείται μια καινούργια πραγματικότητα, που σε αποδεσμεύει από τη σύμβαση της ζωής και γίνεσαι ελεύθερος, εξομολογείσαι τα πάθη σου, τη χαρά σου, τον έρωτά σου... Κι όταν τελειώσεις, σου έχει αποκαλυφθεί ένας καινούργιος εαυτός. Ένας «άλλος», που έχει συναντηθεί με το βαθύ εγώ, με τις κρυμμένες αλήθειες. Είναι η ίδια η λειτουργία του θεάτρου. Δεν είναι θαυμαστό το ότι περνάς από το ένα στο άλλο, κάνοντας κάτι πολύ φυσικό, αυτονόητο, αλλά και αναντικατάστατο; Πώς θα ήταν άραγε η ζωή χωρίς αυτό το ταξίδι; Σου φυλάξαμε μια θέση στη δική μας παράσταση.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενα - Σύνθεση - Δραματουργία: Ελένη Κοκκιδου, Μάρθα Φριντζήλα. Σκηνοθεσία: Μάρθα Φριντζήλα Μουσική επιμέλεια: Παναγιώτης Τσεβάς Σκηνικά - Κοστούμια: Ελλη Παπαγεωργακοπούλου Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Βουρδαμής Μαυρογέννης Παίζει και τραγουδά η ηθοποιός: Ελένη Κοκκίδου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 12.4.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15     Επιπλέον Παραστάσεις: Παρασκευή 13 Απριλίου στις 21:15 Σάββατο 14 Απριλίου στις 21:15 Τετάρτη 18 Απριλίου στις 21:15 Κυριακή 22 Απριλίου στις 21:30 Κυριακή 29 Απριλίου στις 21:30     ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Δευτέρα – Παρασκευή Κανονικό 14€ Φοιτητικό 12€ Ανέργων 10€ Σάββατο & Κυριακή Κανονικό 17€ Φοιτητικό / Ανέργων 15€   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά]]> 585 0 0 0 <![CDATA[ΤΡΙΣΤΑΝΟΣ του Τόμας Μαν]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%84%cf%8c%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%b1%ce%bd/ Mon, 30 Apr 2018 14:40:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=588 ΤΡΙΣΤΑΝΟΣ του Τόμας Μαν Ομάδα προτσές   Κεντρική Σκηνή Από 02.05.2018     Αρχές Ιανουαρίου φθάνει για κούρα στο σανατόριο Άινφριτ η Γκαμπριέλε. Απ' τη στιγμή που γέννησε, δέκα μήνες πριν, δεν κατάφερε να ξαναβρεί τις δυνάμεις της. Στο σανατόριο συναναστρέφεται τον εστέτ, ιδιόρρυθμο συγγραφέα, Ντέτλεβ Σπινέλ. Μια ιδιαίτερη σχέση δημιουργείται μεταξύ τους. Η κορύφωσή της, μέσω της μουσικής, αποβαίνει εν τέλει μοιραία...   Γραμμένο σαν αντίστιξη στην όπερα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Τριστάνος και Ιζόλδη, ο Τριστάνος του Τόμας Μαν (εκδ.1903), είναι ένα sui generis έργο –ένα «μπουρλέσκο» κατά τον ίδιο τον συγγραφέα. Φαινομενικά το έργο αφηγείται ένα δράμα, η λεπτή ειρωνεία που το διατρέχει όμως, μας κάνει όχι μόνο να συμπάσχουμε, αλλά και να γελάμε με τα πρόσωπα, τις σχέσεις και τα πάθη τους. Ο έρωτας, ο θάνατος, η μουσική, η μητρότητα παρουσιάζονται ως δυνάμεις που μπορούν ν’ ανυψώσουν αλλά και να συντρίψουν τους διφορούμενους ήρωές του. Στον πυρήνα του Τριστάνου βρίσκονται θεμελιώδη ερωτήματα για το ρόλο του καλλιτέχνη, τη σχέση ηθικής- αισθητικής, τη μάχη μεταξύ τέχνης και πραγματικότητας. Η διαπραγμάτευση των παραπάνω δεν γίνεται μόνο μέσω του περιεχομένου του έργου, αλλά και μέσω της μορφής του. Ο Τριστάνος γίνεται έτσι το πεδίο εφαρμογής μιας τολμηρής υπόθεσης: τι σημαίνει για την αφήγηση η χρήση της τεχνικής του λαϊτμοτίφ – τεχνική που χρησιμοποιεί ο Βάγκνερ στη μουσική του σύνθεση; Ακόμα, πώς η ίδια η δυναμική της ιστορίας επηρεάζει τη μορφή της; Για να προσεγγίσουμε το αμφίθυμο, ποιητικό σύμπαν του Τόμας Μαν, επιλέξαμε να καθοδηγηθούμε απ' την αισθητική και την νομοτέλεια της ονειρικής εμπειρίας, αυτής της «βασιλικής οδού για το ασυνείδητο». Προσπαθήσαμε να δούμε το Σανατόριο και τους τρόφιμούς του όπως ίσως θα απεικονίζονταν μέσα σ’ ένα όνειρο, όπου τίποτα δεν είναι μονοσήμαντο, το καλό και το κακό μπερδεύονται, και όπου ένας Τόπος Πόνου μπορεί την ίδια στιγμή να είναι και ένας Τόπος Θαυμάτων.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Κυριάκος Κεντρωτής Διασκευή - Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη Σκηνικά: Διδώ Γκόγκου, Ελένη Κανακίδου, Σόνια Σαμαρτζίδου Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος Φωτισμοί: Μαρία Γοζαδίνου Μουσικός σύμβουλος: Χαράλαμπος Γωγιός Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδριάνα Χαλκίδη Βοηθός παραγωγής: Μαργαρίτα Γοζαδίνου Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου   Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Σύρμω Κεκέ Κώστας Κορωναίος Γιώργος Κριθάρας Μαρία Μαγκανάρη Βασιλική Σκευοφύλαξ   Παραγωγή: προτσές   Ο «Τριστάνος» κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ύψιλον.   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.     ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 02.05.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη, Πέμπτη Κανονικό 14€ Φοιτητικό 12€ Ανέργων 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 17€ Φοιτητικό / Ανέργων 15€]]> 588 0 0 0 <![CDATA[RABBITLAB 2.0]]> https://www.puzzlemag.gr/rabbitlab-2-0/ Mon, 30 Apr 2018 14:54:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=591 RABBITLAB 2.0 ΔΕΥΤΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΜΕ ΒΑΣΗ ΤΗΝ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΦΟΥΤΟΥΡΙΣΜΟΣ + ΥΠΕΡΕΑΛΙΣΜΟΣ [ειδικό αφιέρωμα στο έργο του Νίκου Εγγονόπουλου] 15 – 30 ΜΑΪΟΥ 2018  Σάββατο έως Κυριακή (εκτός Δευτέρας) RABBITHOLE | ΓΕΡΜΑΝΙΚΟΥ 20, ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ   13 ομάδες χορού εμπνέονται από πίνακες του φουτουρισμού και του υπερρεαλισμού Το RABBITHOLE και  η ομάδα ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ διοργανώνουν και παρουσιάζουν για δεύτερη χρονιά το Φεστιβάλ σύγχρονου χορού με βάση την ζωγραφική – RABBITLAB 2.0. Το Rabbitlab είναι μία σκέψη που δοκιμάστηκε τον Ιούνιο του 2017 με μεγάλη επιτυχία, προτείνοντας για πρώτη φορά ένα φεστιβάλ όπου θα συμμετέχουν ομάδες χορού των οποίων οι πρότυπες δημιουργίες θα στηρίζονται σε πίνακες ζωγραφικής αποκλειστικά. Εγκαινιάστηκε έτσι ένα ιδιόμορφο εγχείρημα το οποίο τείνει να γίνει θεσμός: ένα φεστιβάλ το οποίο προτείνει μια σύζευξη, μια συζήτηση μεταξύ των δύο τεχνών. Ένα φεστιβάλ χορού με συγκεκριμένη θεματολογία και έρευνα πάνω σε καθορισμένα πλαίσια  δίνοντας έτσι την ευκαιρία στους θεατές όχι μόνο να προσεγγίσουν ξανά τον χορό και την ζωγραφική αλλά να γίνουν [και] συμμέτοχοι στον μεταξύ τους διάλογο. Το  Rabbitlab 2.0, θα πραγματοποιηθεί από τις 15 έως τις  30 Μαϊου 2018, παρουσιάζοντας την δουλειά 13 ομάδων χορού. Το φετινό θέμα του φεστιβάλ είναι δύο από τα μεγαλύτερα κινήματα του Μεσοπολέμου: ο Φουτουρισμός και ο Υπερεαλισμός. Παράλληλα, θα υπάρξει ειδικό αφιέρωμα στον Νίκο Εγγονόπουλο, ένα πολύπλευρου καλλιτέχνη, εισηγητή του κινήματος του Υπερεαλισμού στην Ελλάδα. Παραλληλα με το φεστιβάλ, θα πραγματοποιηθούν δράσεις, εργαστήρια και ομιλίες πάνω στο θέμα του και στη σχέση του χορού με τη ζωγραφική. Μεταξύ άλλων, θα πραγματοποιηθούν δύο εισηγήσεις από την ιστορικό τέχνης Χριστιάνα Γαλανοπούλου και τον σκηνοθέτη Γιώργο Σίμωνα και δύο workshops από την χορογράφο Άρτεμις Λαμπίρη και την σκηνοθέτιδα Τώνια Ράλλη. Το Rabbitlab 2.0 παρουσιάζεται ως μια πρωτοπόρα και εξελιγμένη άποψη πάνω στο θέμα των Φεστιβάλ και σε πείσμα των καιρών, αποτελεί μια πρόταση απέναντι στην ανάγκη του σύγχρονου θεατή  να έρθει σε επαφή με την ουσιώδη πλευρά της Τέχνης. Μιας Τέχνης που έχει νόημα και πρέπει να γίνεται. Π Ρ Ο Γ Ρ Α Μ Μ Α  Π Α Ρ Α Σ Τ Α Σ Ε Ω Ν Μ Α Ϊ Ο Σ  2 0 1 8 Τρίτη 15 Μαΐου 21:00 | Ομάδα ΡΑΔΙΑΤΕΡ - Φιλιππία Κοντογιαννακοπούλου | “Η περίπτωση ενός ονείρου” 22:15 | Βιβή Μπρακουμάτσου | "Αρτηρία" Τετάρτη 16 Μαΐου 21:00 | Φ /2 - Βαρβάρα Μπαρδακά & Φώτης Τσαλουμάς | "Εμπειρία Ξένων Σωμάτων|51η" 22:15 | KN - Καρολίνα Θελερίτη & Νικολέτα Κουτίτσα | “This is not what you see” Πέμπτη 17 Μαΐου 21:00 | Μήδεια Κάστανου | "εμ-μένω" 22:15 | - Παρασκευή 18 Μαΐου 21:00 | Ο Ω | "ΜΑΔΡΕΝ" 22:15 | Quo Vadis Dance Company | "Adspectus" Σάββατο 19 Μαΐου 21:00 | Αριάδνη Παπαπαναγιώτου | "Το Πάρτυ" 22:15 | A(r)CT -Ελένη Παπαϊωάννου | "Αργήσαμε" Κυριακή 20 Μαΐου 21:00 | Ηώς Αντωνοπούλου | "Discotheque" 22:15 | Ο Ω | "ΜΑΔΡΕΝ" Τρίτη 22 Μαΐου 21:00 | Quo Vadis Dance Company | "Adspectus" 22:15 | Ομάδα ΡΑΔΙΑΤΕΡ - Φιλιππία Κοντογιαννακοπούλου | “Η περίπτωση ενός ονείρου” Τετάρτη 23 Μαΐου 21:00 | Ε3 - Έμυ Αμερικάνου, Ερικέτη Ανδρεαδάκη, Ελένη Παπαϊωάννου | “Man in Bowler Hat” 22:15 | Αριάδνη Παπαπαναγιώτου | "Το Πάρτυ" Πέμπτη 24 Μαΐου 21:00 | Niko Ilias König | "Incognito" 22:15 | Ιωάννα Τόλιου | "The Mystery of the Horizon" Παρασκευή 25 Μαΐου 21:00 | Βιβή Μπρακουμάτσου | "Αρτηρία" 22:15 | Μήδεια Κάστανου | "εμ-μένω" Σάββατο 26 Μαΐου 21:00 | - 22:15 | Φ /2 - Βαρβάρα Μπαρδακά & Φώτης Τσαλουμάς | "Εμπειρία Ξένων Σωμάτων|51η" Κυριακή 27 Μαΐου 21:00 | Ιωάννα Τόλιου | "The Mystery of the Horizon" 22:15 | Ε3 - Έμυ Αμερικάνου, Ερικέτη Ανδρεαδάκη, Ελένη Παπαϊωάννου | ““Man in Bowler Hat” Τρίτη 29 Μαΐου 21:00 | KN - Καρολίνα Θελερίτη & Νικολέτα Κουτίτσα | “This is not what you see” 22:15 | Niko Ilias König | "Incognito" Τετάρτη 30 Μαΐου 21:00 | A(r)CT - Ελένη Παπαϊωάννου | "Αργήσαμε" 22:15 | Ηώς Αντωνοπούλου | "Discotheque" ------------------------------------- Υλικό και επιπλέον πληροφορίες για τα χορογραφικά έργα: https://drive.google.com/drive/u/3/folders/1s9hTN0KLdi5MLWehdFzXd3tfnT9Y_UFS Για το Φεστιβάλ: http://www.rabbitholespace.com/rabbitlab-2-0   Πληροφορίες Rabbitlab 2.0 Από Τρίτη 15 Μαΐου έως Τετάρτη 30 Μαΐου (κάθε μέρα εκτός Δευτέρας) | 21.00 & 22.15 Rabbithole, Γερμανικού 20, Μεταξουργείο Τιμές εισιτηρίων: 7€ - για μία παράσταση (διαθέσιμα στο ταμείο του θεάτρου, online &στο δίκτυο της Viva) 10€ - για μία ημέρα / δύο παραστάσεις (διαθέσιμα μόνο στο ταμείο του θεάτρου) 50€ - για όλες τις παραστάσεις (διαθέσιμα μόνο στο ταμείο του θεάτρου) Τα εισιτήρια ημέρας / διαρκείας είναι διαθέσιμα μόνο στο ταμείο του θεάτρου (επικοινωνήστε στο 210 5249903 ή με email στο rabbitholespace@gmail.com). Για να εξασφαλίσετε τις θέσεις σας, θα πρέπει να παραλάβετε τα εισιτήριά σας το αργότερο 20' πριν την έναρξη της πρώτης παράστασης που θέλετε να παρακολουθήσετε. Ώρες ταμείου: τις ημέρες του Φεστιβάλ, 18:30-22:30. Οnline προπώληση : https://www.viva.gr/tickets/dance/rabbithole/rabbitlab-2/ & στα σημεία προπώλησης viva   Yπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης: Δάφνη Ανέστη - 6977618434 dafni_anesti@hotmail.com    ]]> 591 0 0 0 <![CDATA[Π Ε Τ Ρ Ε Σ   Σ Τ Ι Σ   Τ Σ Ε Π Ε Σ  Τ Ο Υ  ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80-%ce%b5-%cf%84-%cf%81-%ce%b5-%cf%83-%cf%83-%cf%84-%ce%b9-%cf%83-%cf%84-%cf%83-%ce%b5-%cf%80-%ce%b5-%cf%83-%cf%84-%ce%bf-%cf%85/ Mon, 30 Apr 2018 14:57:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=595 Π Ε Τ Ρ Ε Σ   Σ Τ Ι Σ   Τ Σ Ε Π Ε Σ  Τ Ο Υ   της Μαρί Τζόουνς   Θέατρο Κιβωτός Από 13.4.2018     Ύστερα από πέντε μήνες καθημερινών sold out στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, η παράσταση Πέτρες στις τσέπες του, ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου, «μετακομίζει» στο Θέατρο Κιβωτός. Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή extras… δηλαδή κομπάρσοι… δηλαδή οι άνθρωποι δεν έχουν στον ήλιο μοίρα… και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σων. Που αυτοκτόνησε. Έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Κρίμα. Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια 2 ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς. Κρίμα.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Επιμέλεια Κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βίντεο: Όλγα Μπρούμα Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύρμω Κεκέ Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου       ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ Πειραιώς 115, Αθήνα τηλ. 210 3427426   Από 13.04.2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Παρασκευή 21:00 Σάββατο 21:00 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Παρασκευή Κανονικό 15€ Φοιτητικό / Ανέργων 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Φοιτητικό / Ανέργων 15€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά]]> 595 0 0 0 <![CDATA[Οι γάτες πέθαναν 17ος αιώνας. Πρωί. Ο Μολιέρος ξυπνάει.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b3%ce%ac%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%ad%ce%b8%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bd-17%ce%bf%cf%82-%ce%b1%ce%b9%cf%8e%ce%bd%ce%b1%cf%82-%cf%80%cf%81%cf%89%ce%af-%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%ce%bb%ce%b9/ Tue, 01 May 2018 11:10:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=602 Οι γάτες πέθαναν 17ος αιώνας. Πρωί. Ο Μολιέρος ξυπνάει. σε σύλληψη και σκηνοθεσία της Μαρίας Αποστολακέα  
  • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
  ✓ Από Δευτέρα 14 Μαΐου έως Τρίτη 5 Ιουνίου 2018 κάθε Δευτέρα και Τρίτη | 21:00 Είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)   Πάνω στη σκηνή ο Μολιέρος και ο μπάτλερ του. Μέσα από κείμενα και επιστολές που έγραψε ο ίδιος ο Μολιέρος ή κείμενα που γράφτηκαν γι' αυτόν, τα δυο πρόσωπα μιλάνε για τη σημασία της αντίστασης και για τη σπουδαιότητα του να δημιουργείς με τους ανθρώπους που επιλέγεις.   Θεώρησα ότι δεν έχω τίποτα καλύτερο να κάνω από το να επιτίθεμαι διαμέσου αστείων σκηνών στις διαστροφές της εποχής μου, είπε ο Μολιέρος. Διαστροφές που, 400 χρόνια μετά, εξακολουθούν να είναι κομμάτι της κοινωνίας μας. Μίλησε μέσα από το γέλιο για τη θέση της γυναίκας, την πατριαρχική κοινωνία, τη θρησκευτική καταπίεση, την υποκρισία, τον αθεϊσμό, τον ελεύθερο έρωτα.   Τι υπάρχει στον κόσμο που να μην έχουμε διαφθείρει ακόμα; αναρωτιέται σε μια επιστολή του προς τον Λουδοβίκο τον 14ο. Την απάντηση την έδωσε ο ίδιος μέσα από τα έργα του: τίποτα.   Σύλληψη - σκηνοθεσία: Μαρία Αποστολακέα | μετάφραση: Ανδρέας Στάικος {Ταρτούφος}, Δημήτρης Δημητριάδης {Δον Ζουάν}, Μαρία Αποστολακέα {Σχολείο Γυναικών, Επιστολές, Κριτικές} | βοηθός σκηνοθέτη: Μελίσσα Κωτσάκη | βοηθός σκηνής: Αλεξάνδρα Βερυκόκκου | σκηνικά - κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα | επιμέλεια κίνησης: Κωστής Τσιαμάγκας | πρωτότυπη μουσική – σχεδιασμός ήχου: Δημοσθένης Μητροσύλης (https://lesraisinsdelacolere.bandcamp.com) | φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου | φωτογραφίες: Claire Sterge | αφίσα: Γεωργία Νικολογιάννη | ερμηνεία: Μαρία Αποστολακέα, Μελίσσα Κωτσάκη   Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά     _______________________________________     ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ
Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
Κυψέλη
213 00 40 496
69 45 34 84 45
info@polychorosket.gr
site | facebook | instagram | twitter ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)
>> το ΚΕΤ  στον χάρτη
]]>
602 0 0 0
<![CDATA[Cats]]> https://www.puzzlemag.gr/cats/ Tue, 01 May 2018 11:11:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=605 www.people.gr
]]>
605 0 0 0
<![CDATA["Ψυχολογία Συριανού Συζύγου" του Εμμανουήλ Ροΐδη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%88%cf%85%cf%87%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%b3%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%8d-%cf%83%cf%85%ce%b6%cf%8d%ce%b3%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%ce%bc%ce%bc%ce%b1%ce%bd/ Wed, 02 May 2018 12:23:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=614 Ο Κώστας Βασαρδάνης παίζει και σκηνοθετεί την "Ψυχολογία Συριανού Συζύγου" του Εμμανουήλ Ροΐδη στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός   Παρασκευή 11 και Σάββατο 12 Μαΐου και ώρα έναρξης 9.00μμ,   «Η Ψυχολογία Συριανού Συζύγου» ή πως ένας σύζυγος ταλαιπωρείται από τα "καμώματα" της συζύγου χαρακτηρίζεται από τον ίδιο τον κορυφαίο έλληνα λογοτέχνη Ροΐδη, ως αφήγημα. Πρόκειται για ένα ανάλαφρο, αλλά συνάμα εύστοχο και βαθύ ψυχογράφημα της ερωτικής ζωής ενός άντρα γραμμένο με τον καυστικό και ιδιαίτερα βαθύ τρόπο του Ροΐδη που 124 χρόνια μετά μοιάζει εξαιρετικά σύγχρονο και φυσικά αιώνια κλασσικό. Δύναται ένας ορκισμένος ανεξάρτητος άντρας να απαλλαγεί από την κατάστασιν ερωτευμένου; Πώς διατηρείται ζωντανόν το πάθος; Είναι ο γάμος ο τάφος του έρωτος; Μία φιλόστοργος σύζυγος μπορεί να προσφέρει στιγμάς υπερτάτης ηδυπαθείας; Τις απαντήσεις στα ερωτήματα δίνει  με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο ο Εμμανουήλ Ροΐδης. ΠΡΟΣΟΧΗ: Το δηκτικότατο χιούμορ του συγγραφέα μπορεί να αναθεωρήσει τις απόψεις σας για τον έρωτα και το γάμο… Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Εμμανουήλ Ροΐδης υπήρξε μέλος του ΦΣΠ όπως και πολλοί άλλοι σπουδαίοι ποιητές και λογοτέχνες και η παράσταση έχει μια επιπλέον τιμητική αναφορά στο μέλος της. Τη θεατρική παράσταση διοργανώνει ο Σύλλογος Φίλοι του ΦΣ “Παρνασσός”, στα πλαίσια των πολιτιστικών του δραστηριοτήτων. Η παράσταση έχει ήδη πραγματοποιήσει το πρώτο της ταξίδι, φιλοξενούμενη σε θεατρικές σκηνές της Αθήνας . Αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το θεατρόφιλο κοινό (που την χαρακτήρισε ρεσιτάλ θεατρικής κομψότητας και στυλ) και τώρα στην μοναδικής αισθητικής κομψότητα της αίθουσας θεάτρου του ΦΣΠ επιστρέφει για δυο ακόμη παραστάσεις. Τιμές εισιτηρίων χωρίς αρίθμηση Α Ζώνη – σειρές 1-3: 15€ Πλατεία σειρές 4 έως τέλος: 12€ Εξώστης, ΑΜΕΑ, άνω των 65 ετών: 8€ Υπηρεσία εισιτηρίων: www.ticketservices.gr, Τηλέφωνο 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Διεύθυνση: Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, 10561 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 3221917   Υπεύθυνη επικοινωνίας : Μαρίκα Αρβανιτοπούλου Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων και επιμέλειας εκδηλώσεων ΦΣΠ: Δάφνη Στάθη 6956 202 709]]> 614 0 0 0 <![CDATA[Χειμωνιάτικο Παραμύθι του Ουίλιαμ Σαίξπηρ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%ac%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%8d%ce%b8%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bf%cf%85%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%bc-%cf%83%ce%b1-2/ Thu, 03 May 2018 11:20:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=617 Χειμωνιάτικο Παραμύθι του Ουίλιαμ Σαίξπηρ (WINTER'S TALE) Μια ρομαντική κωμικοτραγωδία Η ιστορία ενός παρανοϊκού βασιλιά που οδήγησε την οικογένεια του στην καταστροφή. Πρώτη παράσταση: 4 Μαΐου 2018 ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ Για 12 μόνο παραστάσεις Η παράσταση θα ανέβει  τον Ιούνιο του 2018 (1, 2 και 3 Ιουνίου) στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών ως μετάκληση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος 'Ενα από τα λιγότερo γνωστά έργα του Σαίξπηρ, το ''Χειμωνιάτικο Παραμύθι'' παρουσιάζεται αυτήν την άνοιξη στο Από Μηχανής Θέατρο.  Πρόκειται για ένα αλλόκοτο παραμύθι....Η ιστορία του ζηλόφθονου βασιλιά Λεόντιου που τα άρρωστα συναισθήματά του για την ωραία σύζυγό του (και πιστή εν τέλει) Ερμιόνη γίνονται η αιτία για 16 χρόνια δυστυχίας και μοναξιάς. Ο Λεόντιος τυφλωμένος από ζήλεια και διψώντας για εκδίκηση θα οδηγήσει την "άπιστη" στη φυλακή, το παιδί του και τους έμπιστους τους στην εξορία βυθίζοντας ταυτόχρονα τον ίδιο στην απόλυτη μοναξιά και απελπισία. Όμως, όπως η ζωή δίνει και δεύτερες ίσως και τρίτες ευκαιρίες, έτσι και ο Σαίξπηρ δίνει στον άτεγκτο βασιλιά την ευκαιρία να μετανοιώσει, να τον συγχωρέσουν αυτοί που αδίκησε και να αγαπήσει και να αγαπηθεί ξανά. Όλο το έργο “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” , από την αρχή έως και το τέλος του δεν σταματά να υμνεί τον έρωτα, την άδολη αγάπη, την συγχώρεση. Είναι στην πραγματικότητα μια ελεγεία σ΄ένα ρεαλιστικό σύμπαν όπου το Καλό κυριαρχεί και οι άνθρωποι κουρασμένοι από τα δεινά , αλλά σίγουρα σοφότεροι επιστρέφουν στην αθωότητα ξαναβρίσκοντας την αγάπη. Ρεαλιστικό ή μή στις μέρες μας ; Σήμερα το “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” μοιάζει πιο επίκαιρο από κάθε άλλη εποχή.... Ο Σαίξπηρ έγραψε “Το χειμωνιάτικο παραμύθι” ένα από τα σπουδαιότερα του έργα, κατά την ίδια περίοδο με την “Τρικυμία”, ανατρέποντας όλους τους κανόνες που ακολουθεί η τελευταία. Η ενότητα του χρόνου, του τόπου και της δράσης χάνεται μέσα σε ένα ταξίδι που διαρκεί δεκαέξι ολόκληρα χρόνια ανά την Ευρώπη, από την αυλή στην εξοχή, από την τραγωδία στην κωμωδία.   Σε μια εποχή γεμάτη σκληρότητα και κατάρρευση ιδεών ένα σπουδαίο έργο και ο μέγιστος δραματουργός Σαίξπηρ έρχονται να μας θυμίσουν ότι πάνω απ' όλα σημασία έχουν η αγάπη και η συγχώρεση.   Σκοτάδι στην αρχή (στο πρώτο μέρος) και έπειτα το φως της χαράς και της αλήθειας. Ο χρόνος -πανδαμάτωρ- οφείλει τα χρωστούμενα και ο Άγγλος δραματουργός αναζητά τη λύτρωση στο δεύτερο μέρος του έργου που μετατρέπεται σε κωμωδία . Μαζί με τον "Περικλή", τον "Κυμβελίνο", την "Τρικυμία" και τον "Ερρίκο Η'", το "Χειμωνιάτικο παραμύθι" ανήκει στα έργα της τελευταίας συγγραφικής περιόδου του Σαίξπηρ, έργα που έχουν πολλές γλωσσικές, στιχουργικές, υφολογικές και θεματικές ομοιότητες με κοινό άξονα τις ερωτικές ιστορίες υψηλόβαθμων ανδρών, τόσο σε αυλικό όσο και σε βουκολικό περιβάλλον. Στην παράσταση όλοι οι ηθοποιοί επωμίζονται διπλό ή και τριπλό ρόλο  αφού το έργο του Σαίξπηρ εκτυλίσσεται κατά το ήμισυ στη σκοτεινή, "πολιτισμένη"  Σικελία και για το υπόλοιπο μισό στη φωτεινή και άγρια επαρχιώτικη Βοημία, που είναι "γεμάτη ανθρώπους αθώους και χαρούμενους". Οι ηθοποιοί εναλλάσσονται συνεχώς ανάμεσα στις δύο συναισθηματικές περιοχές του έργου. Πολλά είδη θεάτρου συνυπάρχουν όπως το τσίρκο, το μιούζικαλ, η σάτιρα αλλά και η ελληνική επιθεώρηση με τους ήχους από μια ιδιόμορφη εκδοχή της ροκ και τζαζ μουσικής αλλά με απόηχους ελληνικής μουσικής. Έχουν τρομερό ενδιαφέρον για τον θεατή οι διαφορετικοί και καταιγιστικοί ρυθμοί που κατακλύζουν το "αλλόκοτο" αυτό έργο του μεγάλου δραματουργού αφού οι ήρωες του έργου κινούνται ανάμεσα στην τραγωδία και την κωμωδία ή και αντίστροφα. Η αποθέωση δηλαδή του θεατρικού παιχνιδιού για τους ερμηνευτές. Το trailer της παράστασης:  https://bit.ly/2HLrt6s  Διανομή (με σειρά εμφάνισης) Ορέστης Τζιόβας  (Πολύξενος, Αυτόλυκος) Θανάσης Σαράντος  (Λεόντιος) Βάσια Χρήστου  (Ερμιόνη, Μόψα) Τζερόμ Καλούτα  (Κάμμιλος, Δικαστής, Ναυτικός) Πηνελόπη Μαρκοπούλου  (Παυλίνα, Δορκάς) Βασιλίνα Κατερίνη  (Περντίτα, Αιμιλία) Κωνσταντίνος Τσονόπουλος  (Φλοριζέλ, Υπασπιστής Β') Νίκος Χριστοφυλάκης  (Κωμικός, Δεσμοφύλακας, Υπασπιστής Α') ο μικρός Στέλιος Πανταγιάς  (Μαμίλλιος) Φιλική συμμετοχή: ο Γιάννης Δεγαΐτης   (Αντίγονος, Γέρο-βοσκός) Συντελεστές Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος Σκηνοθεσία-δραματουργική επεξεργασία: Θανάσης Σαράντος Σκηνικό: DI.TA.S Κοστούμια: Μπιάνκα Νικολαρεΐζη Μουσική : Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Επιμέλεια Κίνησης: Όλγα Σπυράκη Φωτισμοί : Μελίνα Μάσχα Video: Mιχάλης Κλουκίνας Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Θεοφάνης Μιλλεούνης Β´ βοηθός σκηνοθέτη: Στέλιος Βάσιλας Βοηθός ενδυματολόγου: Χαρά Μπαγουράκη Φωτογραφίες: Ρίτα Τσέλα - Θωμάς Αγρoγιάννης Επιμέλεια κειμένων προγράμματος : Μάρκος Τσούμας Διεύθυνση Παραγωγής: Πάνος Σβολάκης Παραγωγή: Αστική Μη Κερδοσκοπική Eταιρεία Θεάτρου «Ηθικόν Ακμαιότατον» Επικοινωνία της παράστασης: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου Ημέρες & ώρες παραστάσεων Παρασκευή :9.00μμ Σάββατο :6.00 μμ Κυριακή :9.00 μμ Διάρκεια 2 ώρες με 10 λεπτά διάλειμμα Τιμές εισιτηρίων Παρασκευή & Κυριακή: 16 ευρώ κανονικό  12 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, καθηγητών, ομαδικό) 10 ευρώ (πολυτέκνων, μαθητικό) 8 ευρώ (ανέργων, ατέλειες)    Σάββατο  λαϊκή απογευματινή: 14 ευρώ κανονικό 10 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, καθηγητών, ομαδικό) 5 ευρώ (ανέργων, ατέλειες, πολυτέκνων, μαθητικό) Προπώληση εισιτηρίων : https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro-kato-skini/xeimoniatiko-paramithi/ Eιδική προσφορά προπώλησης για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων: 12 ευρώ και 10 μειωμένο Και στα ταμεία του ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ: Ακαδήμου 13 Μεταξουργείο, ΤΚ 10436, Αθήνα, Τηλέφωνο: 210 523 2097 ,https://www.amtheater.gr/,apomixanis.theatro@gmail.com Ώρες ταμείου : 9.00 -22.00 EΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΗΘΙΚΟΝ ΑΚΜΑΙΟΤΑΤΟΝ» Τηλέφωνο:  210 6046952, 6946-585921 http://ithikon-akmeotaton.blogspot.gr/ ithikonakmeotaton@gmail.com]]> 617 0 0 0 <![CDATA[ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5–ATHENS ΑLL THAT MAY ΒLEED]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-fast-forward-festival-5-athens-%ce%b1ll-that-may-%ce%b2leed-%ce%b5%ce%be%ce%b9-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b5%cf%83-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b9%cf%83-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3/ Thu, 03 May 2018 11:23:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=620 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5–ATHENS ΑLL THAT MAY ΒLEED | ΕΞΙ ΣΚΗΝΕΣ ΑΠΟ ΤΙΣ ΤΡΑΓΩΔΙΕΣ ΤΟΥ ΣΟΦΟΚΛΗ Markus Öhrn   6 -16 Μαΐου | 21:30| Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, Aναγνωστήριο Βαλλιάνειου κτιρίου (Πανεπιστημίου 32) | Κατάλληλο για θεατές 18+ Στην οδό Πανεπιστημίου, στο ιστορικό Αναγνωστήριο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος, έντεκα Αθηναίες βουτούν στο σύμπαν του Σοφοκλή. Είναι όλες τους ερασιτέχνες ηθοποιοί από τα εργαστήρια της Στέγης για ενήλικες άνω των 65 ετών και, με τις οδηγίες του Σουηδού σκηνοθέτη και εικαστικού Markus Öhrn, σχηματίζουν μια ανορθόδοξη γυναικεία μπάντα.   Από 6 έως 16 Μαΐου, στο πλαίσιο του Onassis Fast Forward Festival 5 –Athens, έντεκα Αθηναίες, υπό την καθοδήγηση του Σουηδού σκηνοθέτη και εικαστικού Μάρκους Ερν, σχηματίζουν μια μπάντα και βουτoύν στο έργο του Σοφοκλή παρουσιάζοντάς το μέσα από μια σειρά σκοτεινών και ατμοσφαιρικών θεατρικών installations στο Aναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος (Πανεπιστημίου 32). Φέρνοντας στο επίκεντρο της σκηνής αυτό που συνήθως κρύβεται, το μακάβριο και το γκροτέσκο των τραγωδιών, πλησιάζουν τα έργα με άξονα το σώμα των ηρώων: Το σώμα που βιώνει την ιστορία και ισοπεδώνεται από αυτήν, πεδίο ακραίας βίας. Το σώμα του άρχοντα και του αδύνατου. Το σώμα του στρατιώτη. Τα σώμα του φιλόσοφου και του επαναστάτη. Στο Βαλλιάνειο κτίριο, μέρος της Νεοκλασικής Τριλογίας της πόλεως των Αθηνών (Ακαδημία – Πανεπιστήμιο – Εθνική Βιβλιοθήκη) που σχεδίασε στα τέλη του 19ου αιώνα ο Δανός αρχιτέκτονας Θεόφιλος Χάνσεν υπό την επίβλεψη του Γερμανού αρχιτέκτονα Ερνέστου Τσίλλερ, το Aναγνωστήριο μετατρέπεται σε μια αλλόκοτη αρένα για έξι διαφορετικές περφόρμανς και video installations. Οι θεατές στέκουν περιμετρικά, ανάμεσα στους επιβλητικούς ιωνικούς κίονες, κάτω από τη γυάλινη οροφή. Κι ένας γυναικείος Χορός δίνει υπόσταση στις οριακές στιγμές των τραγικών ηρώων του Σοφοκλή: του Αίαντα, της Αντιγόνης,της Ηλέκτρας, του Ηρακλή, του Οιδίποδα, του Φιλοκτήτη… Απροσδόκητες επιλογές σε σχέση με το έργο του Σοφοκλή μάς κάνουν να αναρωτηθούμε για τη σχέση μας με την τραγωδία σήμερα. Τι είναι και τι δεν είναι αποδεκτό σε ό,τι αφορά την παρουσίαση του αρχαίου δράματος; Πώς μπορούν έντεκα γυναίκες, μη επαγγελματίες ηθοποιοί, να αφεθούν σε μια ακραία εκφραστικότητα με όχημα αυτές τις ιστορίες; Τι σώζεται μέσα σε αυτά τα έργα από την ωμή, αιματοβαμμένη διάσταση του λαϊκού μύθου;   «…Να κόψω το κεφάλι μου, τα πόδια μου, κομμάτια να κοπώ, να λυτρωθώ από τη φρίκη της προσδοκίας…» (Φιλοκτήτης, 1206)   Συντελεστές Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Markus Öhrn Δραματουργία: Ευθύμης Θέου Κοστούμια, Μάσκες & Γλυπτά: TildaLovell Σχεδιασμός Ήχου & Φωτισμών: DamianoBagli Βίντεο: JakobÖhrman Βοηθός Βίντεο: Natasja Loutchko Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα Εκτέλεση Παραγωγής: Νικήτας Βασιλάκης Βοηθός Παραγωγής: Ζωή Μουσχή   Με τις: Σουζάνα Αρκουλή, Ντέπυ Ασλανίδου, Διάνα Ζαχαριάδη, Γιούλη Ζαχαρίου, Άντζελα Ιορδανέσκου, Αφροδίτη Καπάλα, Σάντυ Καραΐσκου, Μάρω Καραμάνη, Μαριαγγέλα Κατσικαλή, Λένα Παμπούκη, Κατερίνα Τριβιζά   Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Σε συνεργασία με: INSTITUTET (Σουηδία) Με την υποστήριξη του Σουηδικού Συμβουλίου Τεχνών   Ευχαριστούμε την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος για την ευγενική παραχώρηση του χώρου.   Ευχαριστούμε την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών για την παραχώρηση του χώρου για την κατασκευή των μασκών και των κοστουμιών, και τους Έλλη Αποστολάκη, Αλέξανδρο Γαρνάβο και Άρτεμη Σγούρου για την πολύτιμη συνεργασία στη δημιουργία τους.   Για την παραχώρηση των αποσπασμάτων των μεταφράσεων ευχαριστούμε: τις εκδόσεις Παπαδήμας, για τον Αίαντα, σε μετάφραση Παναγή Λορεντζάτου (επιμ. Νίκος Α. Παναγιωτόπουλος), τον Νίκο Α. Παναγιωτόπουλο, για την Αντιγόνη, τις εκδόσεις Καστανιώτη, για την Ηλέκτρα, σε μετάφραση Γιώργου Χειμωνά, τις εκδόσεις Bibliothèque, για τον Οιδίποδα Τύραννο, σε μετάφραση Μίνωα Βολανάκη, τον  Κώστα Βαλάκα και την Ελένη Παπάζογλου, για τις Τραχίνιες, τον Γιώργο Μπλάνα και τις εκδόσεις Γαβριηλίδης, για τον Φιλοκτήτη.   ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Δευτέρα 7 Μαΐου | 19:00 | Στα αγγλικά, με διερμηνεία στα ελληνικά Συζήτηση του κοινού με τους: MarkusÖhrn, Σκηνοθέτης - Γκέλυ Καλαμπάκα, Βοηθός σκηνοθέτη - Γιάννη Λεοντάρη, Σκηνοθέτης, Αναπληρωτής Καθηγητής, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, τις έντεκα συμμετέχουσες ερασιτέχνες ηθοποιούς Συντονισμός: Ευθύμης Θέου, Ηθοποιός/Δραματουργός   Διαβάστε περισσότερα Ο Μάρκους Ερν παρουσίασε για πρώτη φορά δουλειά του στην Ελλάδα το 2015, στο πλαίσιο του 2ου Fast Forward Festival της Στέγης, και πιο συγκεκριμένα στο εκτός Στέγης πρότζεκτ X Apartments (21-24 Μαΐου), σε καλλιτεχνική επιμέλεια των Κάτια Αρφαρά & Anna Mülter. Στο πλαίσιο του πρότζεκτ αυτού, 15 καλλιτέχνες, από την Ελλάδα και το εξωτερικό, δημιούργησαν site-specific εγκαταστάσεις και παρεμβάσεις ειδικά σχεδιασμένες για ιδιωτικούς χώρους (σπίτια και διαμερίσματα), στο κέντρο της Αθήνας, με τη συνεργασία των ενοίκων τους. Ο Μάρκους Ερν σχεδίασε μια εγκατάσταση/παρέμβαση σε ένα διαμέρισμα στον Κολωνό.   Οι έντεκα γυναίκες που συμμετέχουν στο All that may bleed, τη φετινή παραγωγή του Μάρκους Ερν, επιλέγηκαν μέσα από τα εκπαιδευτικά εργαστήρια για ενήλικες άνω των 65 ετών που πραγματοποιούνται για 6η συνεχή χρονιά στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Με σήμα κατατεθέν τον στίχο του Βλαντίμιρ Μαγιακόφσκι «δεν έχω ούτε μία άσπρη τρίχα στην καρδιά μου», έμπειροι εκπαιδευτές μυούν τους συμμετέχοντες σε πρωτότυπες εικαστικές αλλά και χορογραφικές/κινησιολογικές δραστηριότητες.   Δεν είναι η πρώτη φορά που οι συμμετέχοντες στα εργαστήρια 65+ παίρνουν μέρος σε παράσταση της Στέγης. Μας έχουν προσκαλέσει στην παράσταση χορού τους με τίτλο Tanz Heimer, στην εικαστική τους έκθεση, καθώς και στα αποτελέσματα των εργαστηρίων θεάτρου, φωτογραφίας, κινηματογράφου και φωνής όπου συμμετείχαν. Από το 2012 δίνουμε την αφορμή σε ανθρώπους άνω των 65 ετών για νέα ταξίδια· ανθρώπους με τους οποίους δημιουργούμε δεσμούς, πραγματικούς δεσμούς, πιστεύοντας στη δύναμή τους για νέες εκκινήσεις. Όπως μοιράζονται οι ίδιοι, μαζί μας γέμισαν δημιουργικά τη ζωή τους, βρήκαν την έξοδο από τη δίνη της αδράνειας, πειραματίστηκαν με το καινούριο, τόλμησαν, εκτέθηκαν, μας παρουσίασαν με περηφάνια τα έργα τους, έκαναν φίλους.     Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας. Δυνατότητα προκράτησης θέσεων στο infotickets@sgt.gr Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη στον χώρο της εκδήλωσης.   *Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων και των video installations οι θεατές θα στέκονται όρθιοι. Η διάρκεια είναι περίπου 45 λεπτά.     Onassis Fast Forward Festival 5 - Athens Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Καλλιτεχνική Επιμέλεια Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης     Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την ΚουάλαΛουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Θεάτρου & Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο ÉdouardGlissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου.     Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Εντός & Εκτός Στέγης Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος Αναγνωστήριο Βαλλιάνειου κτιρίου (Πανεπιστημίου 32) 6 – 16 Μαΐου 2018 Κατάλληλο για θεατές 18+   Παραστάσεις: Κυριακή 6 Μαΐου: Ηλέκτρα Τρίτη 8 Μαΐου: Φιλοκτήτης Πέμπτη 10 Μαΐου: Αίας Σάββατο 12 Μαΐου: Τραχίνιες Δευτέρα 14 Μαΐου: Οιδίπους Τύραννος Τετάρτη 16 Μαΐου: Αντιγόνη   Video Installation: Δευτέρα 7 Μαΐου: Ηλέκτρα Τετάρτη 9 Μαΐου: Φιλοκτήτης Παρασκευή 11 Μαΐου: Αίας Κυριακή 13 Μαΐου: Τραχίνιες Τρίτη 15 Μαΐου: Οιδίπους Τύραννος  ]]> 620 0 0 0 <![CDATA[ΑΡΕTH των Παντελή Κυραμαργιού & Λίνας Ζαμπετάκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%b5th-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%ae-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%8d-%ce%bb%ce%af%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%b6%ce%b1/ Thu, 03 May 2018 11:26:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=624 ΑΡΕTH των Παντελή Κυραμαργιού & Λίνας Ζαμπετάκη σε σκηνοθεσία της Αργυρώς Ταμβάκου & του Χρήστου Καπενή
  • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
  ✓Από Σάββατο 12 Μαΐου έως Κυριακή 27 Μαΐου 2018 κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00 Είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)   Η ΑΡΕΤΗ είναι μια παράσταση για το ανεκπλήρωτο. Η ιστορία δύο ανθρώπων, του Αριστείδη και της Αρετής, που συναντήθηκαν μέσω της απουσίας. “Πιαστήκαν από τα μάτια” και μοιράστηκαν έναν έρωτα. Ταυτόχρονα όμως μοίραζαν τις ζωές τους σε μέρη, ανθρώπους και αγώνες. Υπόγεια τα συναισθήματά τους, βαθιά. Σαν τα υπόγεια των σπιτιών που άλλοτε κρύβεσαι και άλλοτε τα εξερευνάς, τα ψαχουλεύεις. Υπόγεια κάτω από τη γη με αντικείμενα χρήσιμα-άχρηστα, που όμως δεν πετάς αλλά αποθηκεύεις, όπως τις αναμνήσεις, τις ιστορίες, τις ζωές των ανθρώπων.   “Οι πεθαμένοι είναι πάντα περισσότεροι από τους ζωντανούς. Πόσοι ήρθαν στη ζωή για να πάνε τον κόσμο λίγο πιο πέρα και φύγανε αθόρυβα...”   Για το διήγημα Πρόκειται για μια ιστορία βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, σε πρόσωπα και αληθινές ιστορίες που διαδραματίστηκαν από την περίοδο του εμφυλίου μέχρι σήμερα. Κεντρικός χαρακτήρας είναι ένας άντρας που γεννήθηκε στην Κρήτη και αφιέρωσε τη ζωή του στον αγώνα για έναν πιο δίκαιο κόσμο αναζητώντας τη βαθύτερη έννοια της αρετής. Το διήγημα κυκλοφορεί μαζί με τη νέα δισκογραφική δουλειά (CD) του Παντελή Κυραμαργιού από την PANIK OXYGEN RECORDS με τον τίτλο “Αρετή”.   Κείμενο: Παντελής Κυραμαργιός & Λίνα Ζαμπετάκη | σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία, ερμηνεία: Αργυρώ Ταμβάκου & Χρήστος Καπενής | ενδυματολογία, επιμέλεια σκηνικού χώρου: Κωνσταντίνα Μαρδίκη | μουσική: Παντελής Κυραμαργιός | sound design: AZA | κινησιολογία: Πετρίνα Γιαννάκου | φωτογραφίες: Ιωσήφ Αλεξιάδης | teaser: Γρηγόρης Χατζάκης | βοηθός σκηνοθέτης: Κωνσταντίνος Ντομουχτσής | σχεδιασμός φωτισμών: Παναγιώτης Λαμπής | υπεύθυνος επικοινωνίας: Βαγγέλης Λιακόγκονας   Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά _______________________________________     ΚΈΝΤΡΟ ΕΛΈΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΆΣΕΩΝ
Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
Κυψέλη
213 00 40 496
69 45 34 84 45
info@polychorosket.gr
site | facebook | instagram | twitter ΠΡΌΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)
>> το ΚΕΤ  στον χάρτη
]]>
624 0 0 0
<![CDATA[Michalis Siganidis ● Jannis Anastasakis ● Natalia Manta ▲ KET]]> https://www.puzzlemag.gr/michalis-siganidis-%e2%97%8f-jannis-anastasakis-%e2%97%8f-natalia-manta-%e2%96%b2-ket/ Thu, 03 May 2018 11:29:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=627 http://www.youtube.com/watch?v=SQQ3Ek7nnPY http://www.youtube.com/watch?v=1AjwmncG4Dk http://youtu.be/pG16g-Tx4zM Μιχάλης Σιγανίδης Ο Μιχάλης Σιγανίδης γεννήθηκε στις 28.8.1958 στη Θεσσαλονίκη, με καταγωγή από την Προύσα, την Κρήτη και τη Σιάτιστα. Γράφει μουσική και στίχους. Παίζει κοντραμπάσο και κιθάρα. Από τους εκφραστές της "αποδομητικής" τραγουδοποιίας και του μουσικού κολάζ στην Ελλάδα. Συνθέτει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο (Τέλος του Sam. Beckett, σκην. Φούλης Μπουντούρογλου, Η βροχούλα, του Αντώνη Σακελλαρίου, Το Όνειρο του Ρο, της Στέλλας Μιχαηλίδου, σκην. της ιδίας, Θεσσαλονίκη-αρχείο, του Χρήστου Κεχαγιόγλου, Τζίτζικας και μυρμήγκι, κινούμενα σχέδια του Αλέκου Παπαδάτου, Ανία, του Βαγγέλη Μολαδάκη, Οι Αλλοπαρμένοι του Τh. Middleton, σκην. Νίκος Χουρμουζιάδης, Όνος, του Νίκου Κουμαριά, σκην. του ιδίου, Μ' αγαπάς;, του Γιώργου Πανουσόπουλου). Συγκροτήματα: Χειμερινοί Κολυμβητές, Primavera en Salonico, Φίλοι Μίλτου Σαχτούρη. Από το 1980 συνεργάζεται με μουσικούς της σύγχρονης αυτοσχεδιαζόμενης και λαϊκής μουσικής σκηνής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Σάκη Παπαδημητρίου, Φλώρο Φλωρίδη, Σαβίνα Γιαννάτου, Δημήτρη Πολυζωίδη, Θοδωρή Ρέλλο, Peter Kowald, Γιάννη Μουρτζόπουλο, Τάκη Κανέλο, Κώστα Βόμβολο, Αντώνη Ανισέγκο, Chris Dalgren, Χάρη Λαμπράκη, Κώστα Θεοδώρου, Ziya Tabassian, Κυριάκο Γκουβέντα, Δήμο Δημητριάδη, Γιώργο Δημητριάδη, Θύμιο Ατζακά, Κυριάκο Στεργίου κ.ά.) και τραγουδοποιούς - τραγουδιστές (Ηρακλή Πασχαλίδη, Ισίδωρο Παπαδάμου, Βασίλη Νικολαίδη, Γιώργο Μακρή, Νίκο Παπάζογλου, Αργύρη Μπακιρτζή, Χάρη Καβαλλιεράτο, Νίκο Πορτοκάλογλου, Παντελή Χατζηκυριάκο, Θωμά Κοροβίνη, Αλκίνοο Ιωαννίδη, Μαριώ, Γεωργία Συλλαίου). Με το ψευδώνυμο Μιχάλης Γιαβάσογλου, έχει δημοσιεύσει στίχους και κείμενα στα περιοδικά: Φεαδέρων, Μορμώ, Τζαζ, Συν και πλην, Τζαζ και Τζαζ,"Γυμνός Οφθαλμός, Μηνολόγιο. Δίσκοι: Μικρός αδερφός (1987), Το Πρωί και το Βράδυ, με τον Θοδωρή Ρέλλο (1990), Το Τραίνο-Φάντασμα Φίλος (1995), Μικρές αγγελίες (1999), Basse-classe, με το Συγκρότημα Λαμπράκη (2002), Sabbath lift, με το Συγκρότημα Λαμπράκη (2006), Οι Άλλοι, live με τους Φ.Μ.Σ. (2009) , 97% (2014). Ενορχηστρώσεις: Ιχνηλάτες του Ιούρα (τραγούδια από τις Εβρίδες), Ο Ήλιος και το Φεγγάρι (τραγούδια από την Σαμοθράκη). Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α. Περισσότερες πληροφορίες: www.jannisanastasakis.com Ναταλία Μαντά Η Ναταλία Μαντά γεννήθηκε το 1994 στην Αθήνα. Εισήχθη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, με την κατηγορία “Ταλέντα”, στην οποία σπούδασε κατά την περίοδο 2011 - 2016. Μπαίνοντας στη σχόλη το 2011, σε ηλικία 17 ετών κερδίζει το δεύτερο βραβείο σε διαγωνισμό γλυπτικής στην Ιταλία με θέμα Mελέτη για Δημόσιο Χώρο. Φοίτησε με καθηγητή τον Γιώργο Λάππα στο Β’ εργαστήριο γλυπτικής. Ολοκλήρωσε τις σπουδές καθώς και την επιμέλεια ολόκληρης της πτυχιακής της εργασίας υπό την εποπτεία της υπεύθυνης καθηγήτριας του Β' - Γ' εργαστηρίου γλυπτικής κ. Αφροδίτη Λίτη. Τελείωσε με Άριστα και βαθμό πτυχίου 9,5 (εννέα και πέντε). Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, και έκανε την πρώτη της ατομική έκθεση τον Οκτώβρη του 2017 στην γκαλερί Καππάτος στην Αθήνα. ______________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)]]> 627 0 0 0 <![CDATA[Message in a Cloud + Caldera + Mondegreen Στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/message-in-a-cloud-caldera-mondegreen-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Thu, 03 May 2018 11:31:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=630 Message in a Cloud + Caldera + Mondegreen. Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πέμπτη 10 Μαϊου Πόρτες: 19:30 Event page: www.facebook.com/events/168072297212917   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 5€
  • Ταμείο: 7€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Το Temple σας καλωσορίζει σε ένα άτυπο live post rock αφιέρωμα, με κάποιες από τις πιο ελπιδοφόρες εγχώριες μπάντες του είδους.   Εκεί που τα χαοτικά ηχοτόπια, συναντούν το metal βάρος κι εκεί που το σκοτάδι διαστέλλεται, έως ότου οι εφιάλτες ξεχυθούν στο φως της ημέρας, εκεί που η ατμόσφαιρα είναι αποτέλεσμα εσωτερικών διεργασιών και όχι αυτοσκοπός κι εκεί που συμπαγή μπασοτύμπανα, πότε μελωδικές και πότε ασήκωτα βαριές κιθάρες και -ανά περιπτώσεις- λυρικά ή και χαώδη πλήκτρα, λιώνουν το ένα μέσα στο άλλο, σχηματίζοντας ένα ηχητικό αμάλγαμα που ξεπερνά και υπερβάλλει το καλλιτεχνικό του δοχείο, σείοντας και δονώντας το ψυχικό του σύμπαν, ο όρος "post rock" χάνει το βάρος και το νόημά του και λειτουργεί πλέον μόνο ως επεξήγηση για τους αμύητους.   Οι άκρως ατμοσφαιρικοί Message in a Cloud, οι μαθηματικά γκρουβάτοι Caldera και οι επηρεασμένοι από τα σπάργανα του ήχου, πίσω στα δοξασμένα 90's, Mondegreen, που ανοίγουν τη βραδιά, συναντιούνται σε μία ιερά μουσική συναγωγή, με μοναδικό στόχο την διεύρυνση κάθε λογής ψυχολογικών και μουσικών οριζόντων.   Τη Πέμπτη 10 Μαϊου τρεις newcomers ενός ήχου που έχει δοξαστεί από το ελληνικό κοινό, τον υπερασπίζονται από κοινού, στη σκηνή του νεόδμητου Ναού της Αθήνας, υποσχόμενοι στιγμές συναισθηματικών εξάρσεων και αβίαστων μουσικών προβληματισμών.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
630 0 0 0
<![CDATA[Puta Volcano w/ Black Hat Bones live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/puta-volcano-w-black-hat-bones-live-at-temple-2/ Thu, 03 May 2018 11:33:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=633 Puta Volcano ζωντανά στην Αθήνα w/ special guest: Black Hat Bones Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 25 Μαϊου 2018 Πόρτες: 21:00 Event page: www.facebook.com/events/1979243992328913   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Sound Effect Records (Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου 10683, Αθήνα, τηλ: 210 8259883)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
  • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/puta-volcano
  ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Τον άκρως πετυχημένο κύκλο, διάρκειας ενός και κάτι χρόνου από την κυκλοφορία του -δεύτερου σε σειρά- full length album Harmony of Spheres και την επιστροφή τους από το πρώτο τους tour εκτός συνόρων λίγες μόλις μέρες πριν, θα γιορτάσουν οι Puta Volcano την Παρασκευή 25 Μαΐου στο Temple, το νεόδμητο και ανερχόμενο “Ναό” της underground Αθηναϊκής μουσικής σκηνής, έχοντας μαζί τους εκλεκτούς καλεσμένους.   Μετρώντας ήδη εφτά χρόνια παρουσίας στο χώρο της ευρύτερης Ελληνικής rock σκηνής, ένα EP (σε παραγωγή του διεθνούς φήμης, θρυλικού και προσφάτως αποθανόντος, Chris Tsangarides) και δύο full length κυκλοφορίες, οι Puta Volcano διευρύνουν το ακροατήριο και τους μουσικούς τους ορίζοντες με σταθερά βήματα, εμπλουτίζοντας διαρκώς τον ήχο τους με ετερόκλητα και άκρως ενδιαφέροντα στοιχεία, αποτίοντας πάντα φόρο τιμής στις desert rock και Seattle ‘90s επιρροές με τις οποίες ανετράφησαν, και διαμορφώνοντας έτσι το “volcanic rock” προσωπικό τους στίγμα, με όχημα τις υπνωτιστικές γκρούβες και τα συμπαγή και δεμένα παιξίματά τους.   Το πρόσφατο “Harmony of Spheres”, αυτόν τον πρώτο του χρόνο “ταξίδεψε” τόσο εντός, όσο και (κυρίως) εκτός συνόρων, αποσπώντας θετικότατες κριτικές και σχόλια από κοινό και μουσικό τύπο, γεγονός που οδήγησε αναπόφευκτα στη γρήγορη εξάντληση του πρώτου vinyl pressing, με την ανακοίνωση του repressing να αναμένεται από μέρα σε μέρα! Την κυκλοφορία ακολούθησαν συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και τα σημαντικότερα εγχώρια φεστιβάλ, ενώ η μπάντα επίκειται -ως προαναφέρθηκε- τον Μάιο να αναχωρήσει, συνοδεία των Purple Dino, για την πρώτη τους mini Ευρωπαϊκή περιοδεία με εμφανίσεις σε Αυστρία, Ρουμανία, Ουγγαρία, Σερβία & Βουλγαρία.   Ακούστε το “Harmony of Spheres” εδώ: http://radi.al/HarmonyOfSpheres   ***   Στο stage οι Black Hat Bones είναι αδάμαστοι!   Ξακουστό για τις ζωντανές εμφανίσεις του και τις τεράστιες ποσότητες ενέργειας που αυτές εκκρίνουν, το κουαρτέτο από τη Σπάρτη έχει καταφέρει όχι απλά να αποτελεί μια υπολογίσιμη συναυλιακή δύναμη, αλλά να είναι ξακουστό ως “το live act που οπωσδήποτε πρέπει να δεις”. "Οι συναυλίες έχουν να κάνουν κυρίως με την ενέργεια που καταθέτουμε και εισπράττουμε. Κάθε φορά είναι σαν τη πρώτη φορά, με το ίδιο άγχος, τον ίδιο ιδρώτα, τις ίδιες σκέψεις. Είναι κάτι εθιστικό, είναι η επιτομή του rock'n'roll. Το γουστάρουμε και δηλώνουμε ένοχοι για αυτό σε βαθμό κακουργήματος." λένε οι ίδιοι.   Με αισθητική και νοοτροπία ριζωμένη σε αυτό που λέμε "rock'n'roll οικογένεια", οι Black Hat Bones καταφέρνουν αυτά τα ουκ ολίγα χρόνια ύπαρξής τους να μας προσφέρουν με τρόπο αξιοθαύμαστα τίμιο, το αγαθό που ακούει στο όνομα "rock". "Οι Black Hat Bones πάνω απ' όλα είναι παρέα, οικογένεια, ο προσωπικός μας ψυχολόγος, ένα μέρος του ίδιου μας του εαυτόυ. Δεν είναι άλλωστε τυχαίο πως οι περισσότερες ιστορίες που ο καθένας μας έχει να πει για τη ζωή του περιέχουν μέσα αυτές τις τρεις λεξούλες που άλλαξαν τον τρόπο που λειτουργούμε και σκεφτόμαστε." δηλώνουν.   Με πρόσφατη κυκλοφορία τους το EP "The Ghost Bites Back" νωρίτερα μέσα στο έτος, οι local rock'n'roll heroes Black Hat Bones ανεβαίνουν στη σκηνή του Temple, για να μοιραστούν -όπως πάντα κάνουν- αξέχαστες μουσικές -κι όχι μόνο- στιγμές με φίλους, γνωστούς, συνοδοιπόρους και ακολούθους!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
633 0 0 0
<![CDATA[Βαβέλ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b1%ce%b2%ce%ad%ce%bb/ Thu, 03 May 2018 12:03:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=637 Βαβέλ   Χοροθέατρο Οκτάνα   Σύλληψη, χορογραφία, σκηνικό: Κωνσταντίνος Ρήγος     29, 30, 31 Μαΐου & 1 Ιουνίου 2018   Ώρα έναρξης 21.00 στο Θέατρο του ΙΜΚ     Ο Κωνσταντίνος Ρήγος και το χοροθέατρο Οκτάνα επιστρέφουν στην χορευτική σκηνή της Αθήνας, με την παράσταση χορού Βαβέλ, η οποία θα παρουσιαστεί για τέσσερις βραδιές στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στις 29, 30, 31 Μαΐου και 1 Ιουνίου 2018.   Τέσσερα χρόνια μετά την τελευταία παραγωγή της Οκτάνα στο Φεστιβάλ Αθηνών και λίγους μήνες μετά την ανάληψη των καθηκόντων του Διευθυντή Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ο Κωνσταντίνος Ρήγος συν-δημιουργεί με τέσσερις σπουδαίους χορευτές μια νέα παράσταση χορού για τη νέα αρχή μετά την πτώση και την καταστροφή.   Η Μαρκέλλα Μανωλιάδη, ο Μιχάλης Κριεμπάρδης, ο Γιάννης Μίχος και ο Χρήστος Στρινόπουλος συναντιούνται για πρώτη φορά στη σκηνή σε μια πειραματική παράσταση του Κωνσταντίνου Ρήγου, η οποία μας επιστρέφει στον δημιουργικό πυρήνα της δεύτερης περιόδου του χοροθεάτρου Οκτάνα (2000-2010).   Στη Βαβέλ του Κωνσταντίνου Ρήγου και του Χοροθεάτρου Οκτάνα οι άνθρωποι έχουν λύσει όλες τους τις απορίες γύρω από τον κόσμο. Ο πύργος της Βαβέλ έχει πέσει, η πόλη έχει καταστραφεί και κάθε έννοια «ύψους» έχει χαθεί. Οι άνθρωποι προσπαθούν να βρουν και πάλι τον εαυτό τους, να ανακτήσουν την επαφή με το σώμα τους, να αναπτύξουν επικοινωνία μεταξύ τους, να ξαναχτίσουν το περιβάλλον τους, να ξανακερδίσουν τον χαμένο χρόνο.   Καθώς βιώνουν το «μετά» της εκπλήρωσης κάθε ανάγκης και κάθε επιθυμίας τους, μη έχοντας κάτι άλλο για να επιδιώξουν, καταλήγουν να ζουν ξέφρενα, δεν διστάζουν να προσανατολιστούν στις εσχατιές της ηδονής, νιώθουν παντοδύναμοι, και τελικά θέλουν να γίνουν ο Θεός. Και αρχίζουν να ξαναχτίζουν τον πύργο, ακόμη κι αν δεν ελπίζουν σε διαφορετική έκβαση.   Η ιδέα ότι οι θνητοί είμαστε θεοί είναι περισσότερο κοντά μας σήμερα από ποτέ, αφού τα επιτεύγματα της ανθρωπότητας έχουν δώσει απαντήσεις σε προαιώνια ερωτήματά της και λύσεις σε φαινόμενα «ανεξήγητα» από καταβολής κόσμου.   Αντηχώντας μακρινά τον βιβλικό μύθο για τον Πύργο της Βαβέλ και χωρίς καμία προσπάθεια εξιστόρησής του, ο Κωνσταντίνος Ρήγος με την Ομάδα Οκτάνα θα μιλήσουν για τον θρίαμβο, την ύβρη, την τιμωρία, την καταστροφή, την αυτογνωσία.   Ο Κωνσταντίνος Ρήγος ίδρυσε το 1990 το Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ, το οποίο συνέβαλε καθοριστικά στην ανάπτυξη του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα και στη διαμόρφωση του κοινού του, και γύρω από το οποίο συσπειρώθηκαν όλοι οι υποσχόμενοι χορευτές της γενιάς του.   Το Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ παρουσίασε τα έργα Οι Γάμοι, Δωμάτιο 5, Ο Κήπος, Δάφνις και Χλόη, Ο Αθλητής, Οι 5 εποχές, Ξενοδοχείον Ορφέας, Ίκαρος-Αιφνίδια αποσυμπίεση, Η Κυρία με τις Καμέλιες, Άλκηστις, Το Ρινγκ, Τρελή ευτυχία, Ουτοπία, Ταξιδιώτης του χειμώνα, Σχεδίασμα Β΄- Ελεύθεροι Πολιορκημένοι, Ντυμένοι/γυμνοί, Καρυοθραύστης, Neverland, Τα Καινούρια ρούχα του Αυτοκράτορα, Αρκαδία, κ.ά.     Ταυτότητα της παράστασης Σύλληψη, χορογραφία, σκηνικό: Κωνσταντίνος Ρήγος Μουσική: Θοδωρής Ρέγκλης Δραματουργός: Έρι Κύργια Συνεργάτης σκηνογράφος: Μαίρη Τσαγκάρη Κοστούμια: Νατάσα Δημητρίου Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας Βοηθός Χορογράφου: Μαρκέλα Μανωλιάδη Βοηθός Σκηνοθέτη / Οργάνωση Παραγωγής: Άγγελος Παναγόπουλος Artwork αφίσας: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς   Ερμηνεία // Δημιουργική Συνεργασία στην Χορογραφία: Μιχάλης Κριεμπάρδης Μαρκέλλα Μανωλιάδη  Γιάννης Μίχος Χρήστος Στρινόπουλος   Παραγωγή: Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ H παραγωγή πραγματοποιείται με την οικονομική ενίσχυση του ΥΠΠΟΑ, στο πλαίσιο των επιχορηγήσεων 2017-2018.               Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF  ]]> 637 0 0 0 <![CDATA[Melentini live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/melentini-live-at-temple-2/ Thu, 03 May 2018 12:04:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=640 Melentini / The Running Blue Orchestra "ZRSHA; Fundus Uterus” Album Launch Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Τετάρτη 16 Μαϊου 2018 Πόρτες: 20:00 Event page:  www.facebook.com/events/1519802398136312   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 8€
  • Ταμείο: 10€
  • Μειωμένο: 8€*
* Ισχύει για μαθητές, φοιτητές, ανέργους, άτομα ηλικίας 65+ και Α.Μ.Ε.Α, με την επιδειξη του νόμιμου παραστατικού, και μόνο στο ταμείο του TEMPLE την ημέρα της συναυλίας, 20:00-21:00.   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Η πολυτάλαντη συνθέτρια, μουσικός, τραγουδίστρια και πολυοργανίστας Melentini επιστρέφει στη δισκογραφία με το "ZRSHA; Fundus Uterus".   Πέντε χρόνια μετά το "Explosions around, the desert inside", το αριστουργηματικό ντεμπούτο, που λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές από τον εγχώριο έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο, την σύστησε στο κοινό, οδηγώντας την τελικά στη δημιουργία των Running Blue Orchestra, του  σχήματος που την  συνοδεύει στις ζωντανές της εμφανίσεις, η Melentini, έχοντας πραγματοποιήσει μία πολυπρόσωπη καλλιτεχνική πορεία, τολμά τη κυκλοφορία άλλης μία πλήρους δισκογραφικής δουλειάς, πλούσιας σε ετερόκλητες επιρροές και τολμηρούς πειραματισμούς.   Αντλώντας έμπνευση από την nu jazz, την avant-garde, την ambient και την ηλεκτρονική μουσική, μέχρι την αφρικανική soul, την Ιρλανδική folk και τα νανουρίσματα των Βαλκανίων, το "ZRSHA; Fundus Uterus" αποτελεί ένα αισθητικό χωνευτήρι, γεμάτο ατμοσφαιρικά ηχοτοπία που ασκούν μια μαγνητική, ιδιότυπη σαγήνη στον ακροατή.   Όπως η ίδια η καλλιτέχνης περιγράφει το έργο της:   «Το άλμπουμ φέρει τον τίτλο ZRSHA; Fundus Uterus, το δεύτερο σκέλος είναι στα Λατινικά, ορολογία που χρησιμοποιείται στην Ανατομία. Mε αυτό το έργο ήθελα να περιγράψω το βίαιο συναίσθημα  της αποκοπής από τον πλακούντα της μητέρας, την εξάντληση από τη βιαιότητα της ύπαρξης, τις πληγές της αγάπης. Παράλληλα είναι ένας ύμνος στη μήτρα του σύμπαντος, στο νόστο  της επιστροφής σε αυτήν, στη λύτρωση από τη βαρβαρότητα, οι μνήμες ενός μοναδικού πλανήτη που ονομάζεται ZRSHA, μια υπαρξιακή αποκάλυψη στους παράλληλους κόσμους, δηλαδή φέρ’ ειπείν, ότι εσύ κάθεσαι εδώ ενώ ταυτόχρονα πολλαπλές  εκδοχές σου υπάρχουν στο ίδιο δωμάτιο. Μερικοί στίχοι είναι στη γλώσσα των Zarshian. Ολόκληρο το άλμπουμ υποβάλει σαφώς μια υπαρξιακή κατάθεση η οποία έχει βαθιές αναφορές στο έργο της αγαπημένης μου συγγραφέως Virginia Woolf. Αυτός είναι ο πυρήνας της δημιουργίας του νέου μου άλμπουμ.»   Τους στίχους, τη μουσική και την ενορχήστρωση των δέκα κομματιών του “ZRSHA; Fundus Uterus” έγραψε η ίδια, ενώ οι ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν στο Βερολίνο και την Αθήνα, στο Shakti Studio από τον Simon Nikolaidis. H μίξη και η παραγωγή έγιναν στο Shakti Studio (GR) από τον Richard König, το mastering στο Loud Mastering Studio (UK) από τον Jason Mitchell, ενώ στην παραγωγή δύο κομματιών συνεισέφεραν ο Ορέστης Γούμενος και ο Βασίλης Ντοκάκης. Στο τραγούδι "The Years, The Days, The Hours", πίσω από τα φωνητικά βρίσκεται ο Theodore.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπ]]>
640 0 0 0
<![CDATA[“BLUE JASMINE” Του Γούντυ Άλλεν]]> https://www.puzzlemag.gr/blue-jasmine-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%cf%85-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b5%ce%bd/ Thu, 03 May 2018 12:46:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=643 BLUE JASMINE Του Γούντυ Άλλεν Σε θεατρική διασκευή Ελένης Ράντου Και σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή     Από τον Οκτώβριο στο Θέατρο Διάνα     Η Ελένη Ράντου εξασφάλισε τα αποκλειστικά δικαιώματα της θεατρικής διασκευής του Οσκαρικού αριστουργήματος του Γούντυ Άλλεν ΒLUE JASMINE, ώστε από τον Οκτώβριο να παρουσιαστει στη σκηνή του Θεάτρου Διάνα σε δική της θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή. Η υπόθεση αφορά σε μια πλούσια χρεωκοπημένη Νεοϋορκέζα, η οποία μετά τη διάλυση του γάμου της και την οικονομική καταστροφή, προσπαθεί να ξαναφτιάξει τη ζωή της από την αρχή. Αναγκασμένη να μετακομίσει στην αδερφή της στο Σαν Φρανσίσκο, όλος ο κόσμος της επαναπροσδιορίζεται με απρόβλεπτες συνέπειες.   Το σενάριο στηριγμένο σε μια άλλη εκδοχή του Λεωφορείο ο Πόθος, περιγράφει με μοναδικά κωμικοτραγικό τρόπο το οδοιπορικό της πτώσης, αποσπώντας διθυραμβικά σχόλια.   Η ταινία έλαβε 3 υποψηφιότητες για Όσκαρ, ενώ βραβεύτηκε με τη χρυσή σφαίρα, το Bafta και το Screen Actors Guild Award.   Τη θεατρική απόδοση του ΒLUE JASMINE θα κάνει η Ελένη Ράντου σε συνεργασία με τον Βαγγέλη Χατζηνικολάου και η πρεμιέρα στο Θέατρο Διάνα τον Οκτώβρη αναμένεται με πολύ ενδιαφέρον.  ]]> 643 0 0 0 <![CDATA[Στέρεο Νόβα - Summer Nostos Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b5%ce%bf-%ce%bd%cf%8c%ce%b2%ce%b1-summer-nostos-festival/ Fri, 04 May 2018 10:53:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=646 K.BHTA: Synths, φωνή Mikael Delta: Synths Συμμετέχει στα τύμπανα ο Πέτρος Τσαμπαρλής Γιάννης Λαμπρόπουλος: Ηχοληψία Παύλος Πανταζόπουλος: Ηχοληψία Σπύρος Κουρκουμέλης: Φωτισμοί Visuals & Video Art: DOC TV Specials Σκηνοθεσία & επεξεργασία: Nikko Patrelakis Κινηματογράφηση: Κώστας Κατριός, Nikko Patrelakis CG & animation: Yas Borodin, Ηλιάνα Τσαπατσάρη Οργάνωση Παραγωγής: Erodios Live – Γιάννης Μητρούδης]]> 646 0 0 0 <![CDATA[Upon Revival ζωντανά στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/upon-revival-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 04 May 2018 10:59:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=649 Upon Revival ζωντανά στην Αθήνα “Epiphany” 1 Year Anniversary Live Show with special guests: Underworld Dreams + Fall of Order Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 20 Μαϊου Πόρτες: 20:00 Event page: www.facebook.com/events/1062246110618613   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
  ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Το νεοσύστατο σχήμα των Upon Revival, στη βραχύβια πορεία του έχει καταδείξει έντονα τη διάθεσή του να προσφέρει τη μουσική του με τον ποιοτικότερο δυνατό τρόπο. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις χαρακτηρίζονται από μια διαρκώς αυξανόμενη εκτελεστική και σκηνική απόδοση, καταξιώνοντας τους ως μία από τις ανερχόμενες δυνάμεις της εγχώριας σκηνής που χρίζουν ιδιαίτερης προσοχής.   Ο ήχος των Upon Revival προσμειγνύει το ατμοσφαιρικό / λυρικό ύφος σχημάτων όπως οι Evanescence και Within Temptation (κυρίως χάρη στο τραγουδιστικό στυλ της frontwoman Αναστασίας), με τις progressive metal φόρμες των Porcupine Tree και τη "μοντέρνα" χροιά συγκροτημάτων όπως οι Disturbed και Alter Bridge. Όλα τα παραπάνω συνδυασμένα με επιρροές από τον κλασικό metal χώρο συντελούν στο “Epiphany”, ένα σύνολο πέντε αξιομνημόνευτων τραγουδιών με refrains που σου καρφώνονται στο μυαλό, εμπλουτισμένων με κάποιες από τις καλύτερες τραγουδιστικές ερμηνείες που θα ακούσει κανείς από εγχώρια σχήματα του είδους.   Μετά από τη πρόσφατη θριαμβευτική συμμετοχή τους στο Chania Rock Festival 2017, στο πλευρό των Blind Guardian, Septicflesh, Warlord, Phil Campbell and the Bastard Sons και Inner Wish μεταξύ άλλων, καθώς και ένα επιτυχημένο mini greek tour που έκλεισε με τη δεύτερη συμμετοχή τους στο Voices of the Mist II, επιστρέφουν στη σκηνή του Τemple για να γιορτάσουν τον ένα χρόνο από την κυκλοφορία του "Epiphany", και να παρουσιάσουν νέο, ακόμη ακυκλοφόρητο υλικό.   Μαζί τους θα εμφανιστούν οι prog rock / metallers Underworld Dreams, που αυτή τη περίοδο βρίσκονται στη διαδικασία σύνθεσης και ηχογράφησης υλικού για την κυκλοφορία της δεύτερης πλήρους δισκογραφικής τους δουλειάς, ενώ τη συναυλία θα ανοίξει το ανερχόμενο μοντέρνο metal σχήμα των Fall of Order.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
649 0 0 0
<![CDATA[ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS BALING]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-fast-forward-festival-5-athens-baling/ Fri, 04 May 2018 12:17:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=652 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS BALING Mark Teh 9 & 10 Μαΐου | Κεντρική Σκηνή | 21:00 Το κομουνιστικό παρελθόν της Μαλαισίας που αποσιωπήθηκε, μα ακόμα την στοιχειώνει, επιστρέφει χάρη στη συνταρακτική αναβίωση των Baling Talks. Ο Μαλαισιανός σκηνοθέτης Mark Teh αξιοποιεί αυθεντικά αρχεία και συνθέτει μια φορτισμένη περφόρφανς, που ακροβατεί ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και το πολιτικό δράμα, ενώ διαπραγματεύεται τις έννοιες της συμφιλίωσης, της θυσίας, της ταυτότητας και της ανεξαρτησίας.   Αυτή η περφόρμανς, που παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 9 και 10 Μαΐου, φέρνει στο φως το χρονικό των ιστορικών συνομιλιών που έγιναν στην προσπάθεια για επίτευξη ειρήνης, μεταξύ των βρετανικών αποικιακών δυνάμεων και των εξεγερμένων Μαλαισιανών κομουνιστών, οι οποίοι μάχονταν για την ανεξαρτησία της πατρίδας τους. Τον Δεκέμβριο του 1955, σε μια σχολική τάξη της σπαρασσόμενης από τον παρατεταμένο πόλεμο Μαλαισίας, τρεις πολιτικοί συναντήθηκαν σε μια μακρά διαδικασία ειρηνευτικών διαπραγματεύσεων. Στα ονομαζόμενα Baling Talks συμμετείχαν ο τότε πρόεδρος της Ομοσπονδίας της Μαλαισίας, Tengku Abdul Rahman, ο Βρετανός διοικητής της Σιγκαπούρης, David Marshall, και ο ηγέτης του Κομουνιστικού Κόμματος και επικεφαλής της αντιαποικιοκρατικής εξέγερσης, Chin Peng. Μολονότι δεν απέφεραν την άρση κατάστασης εκτάκτου ανάγκης στην οποία είχε περιέλθει η χώρα, οι συνομιλίες σηματοδότησαν έναν σταθμό για τη γέννηση του κράτους της Μαλαισίας. Εβδομήντα χρόνια μετά, ο Μαλαισιανός σκηνοθέτης και ερευνητής Μαρκ Τεχ με το Baling επανεξετάζει το ιστορικό συμβάν, αποκαλύπτοντας καλά κρυμμένα μυστικά για το παρελθόν της πατρίδας του και ερευνώντας την πολυπρόσωπη φύση της Ιστορίας. Αξιοποιώντας τα αυθεντικά αρχεία των διαπραγματεύσεων και δουλεύοντας με τέσσερις μη επαγγελματίες ηθοποιούς, ο Τεχ φέρνει στο φως σπαράγματα από φωνές του παρελθόντος και συνθέτει μια φορτισμένη περφόρφανς, που ισορροπεί ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και το πολιτικό δράμα. Στη διάρκεια αυτού του ελλειπτικού ιστορικού ταξιδιού, περφόρμερ και θεατές μετακινούνται διαρκώς, δημιουργώντας πεδία χώρου και χρόνου και αντανακλώντας τις γεωπολιτικές και ιδεολογικές μετατοπίσεις του νεαρού μαλαισιανού κράτους, που ιδρύθηκε μόλις το 1963. Εμμονικά αφοσιωμένος στην υπόθεση των Baling Talks, ο Μαρκ Τεχ παρουσίασε την πρώτη εκδοχή της περφόρμανς το 2005, ως εν εξελίξει έργο, που ολοκληρώθηκε δέκα χρόνια αργότερα. Καθώς επιμένει να έρχεται αντιμέτωπος με τα «φαντάσματα» που στοιχειώνουν μέχρι σήμερα τη χώρα του, αναδεικνύει συνάμα την οικουμενικότητα της αφήγησής του, αφού διαπραγματεύεται τις έννοιες της συμφιλίωσης, της θυσίας, της ταυτότητας και της ανεξαρτησίας.       ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Τετάρτη 9 Μαΐου | Στα αγγλικά, με διερμηνεία στα ελληνικά Συζήτηση του κοινού με τον Mark Teh και την June Tan Συντονισμός: Tarek Abou El Fetouh, ανεξάρτητος επιμελητής   Συντελεστές Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Mark Teh Βοηθός Σκηνοθέτη: June Tan Σχεδιασμός Παραγωγής: Wong Tay Sy Σχεδιασμός Οπτικών Προβολών: Fahmi Reza Σχεδιασμός Φωτισμών: Syamsul Azhar Διεύθυνση Σκηνής: Woon Siew Yin Περφόρμερ: Anne James, Imri Nasution, Faiq Syazwan Kuhiri Μετάφραση στα ελληνικά: Γιάννης Καλιφατίδης   Το Baling είναι ανάθεση του Asian Culture Complex Theatre (Νότια Κορέα)   Διεύθυνση Παραγωγής: Five Arts Centre (Μαλαισία)   Συμπαραγωγοί: Asian Culture Centre – Theatre (Νότια Κορέα), Performing Arts Meeting in Yokohama 2016 Executive Committee (Ιαπωνία) και Kyoto Experiment (Ιαπωνία)   Διαβάστε περισσότερα Ο σκηνοθέτης, επιμελητής και ερευνητής Μαρκ Τεχ γεννήθηκε το 1981 στη Μαλαισία. Το ενδιαφέρον του για το πολιτικό θέατρο εκδηλώθηκε από τα μαθητικά του κιόλας χρόνια και σταδιακά μετασχηματίστηκε στα υβριδικά θεάματα που παρουσιάζει την τελευταία δεκαπενταετία. Η Ιστορία, η μνήμη και ο αστικός χώρος τροφοδοτούν τα θέματα των περφόρμανς του, οι οποίες εμπνέονται από τα πεδία των εικαστικών και των νέων τεχνολογιών. Αποφοίτησε με μεταπτυχιακό πάνω στην Τέχνη και την Πολιτική από το πανεπιστήμιο Goldsmiths του Λονδίνου και διδάσκει στο Τμήμα Περφόρμανς και Νέων Μέσων του μαλαισιανού πανεπιστημίου Sunway. Ο Μαρκ είναι μέλος του Five Arts Centre, μιας συλλογικότητας καλλιτεχνών, ακτιβιστών και παραγωγών από τη Μαλαισία. Εκτός ασιατικού εδάφους, οι παραστάσεις του έχουν φιλοξενηθεί στο Βερολίνο, το Λονδίνο και τη Μελβούρνη.   Ο Τεχ επιλέγει συνειδητά να μη δουλεύει με επαγγελματίες ηθοποιούς, αλλά με περφόρμερ που έχουν ακτιβιστική δράση. Πιστεύει πως «το θέατρο είναι ένας χώρος κριτικής αντανάκλασης κάθε είδους έκφρασης και τόπος συλλογής ποικίλων απόψεων. Ακόμα περισσότερο, είναι ένας χώρος όπου το αόρατο καθίσταται ορατό». Είναι χαρακτηριστικό πως οι πρωταγωνιστές του στο Baling διατυπώνουν την προσωπική τους άποψη και εμπλοκή πάνω στα ιστορικά γεγονότα που αφηγούνται.   Ο Τσιν Πενγκ (1924-2013) υπήρξε για δεκαετίες επικεφαλής του Κομουνιστικού Κόμματος της Μαλαισίας. Κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου αγωνίστηκε μαζί με τους Βρετανούς κατά της ιαπωνικής κατοχής της πατρίδας του· ωστόσο, τρία χρόνια μετά το τέλος του πολέμου, ηγήθηκε της ένοπλης αντιαποικιοκρατικής εξέγερσης κατά των Βρετανών, με αίτημα την ανεξαρτησία της Μαλαισίας και τη μετατροπή της σε Λαϊκή Δημοκρατία. Στα μέσα της δεκαετίας του 1960, αυτοεξόριστος πλέον στην Ταϊλάνδη –όπου και πέθανε–, κατηγορήθηκε πως επιχείρησε να ανατρέψει τη νόμιμη μαλαισιανή κυβέρνηση για να εγκαθιδρύσει κομουνιστικό καθεστώς. Το 2000 κατέθεσε αίτημα επιστροφής στη Μαλαισία, το οποίο απορρίφθηκε.   «Κατάσταση εκτάκτου ανάγκης» (Malayan Emergency) ονομάστηκε από τους Βρετανούς η δωδεκαετής περίοδος (1948-60) συγκρούσεων μεταξύ των αποικιοκρατικών δυνάμεων και του Εθνικού Απελευθερωτικού Στρατού της Μαλαισίας που τελούσε υπό τον έλεγχο του Κομουνιστικού Κόμματος της Μαλαισίας.   Ο Μαρκ Τεχ γεννήθηκε τη χρονιά που ανέλαβε καθήκοντα πρωθυπουργού της Μαλαισίας ο Mahathir Bin Mohamed, στον οποίο και αποδίδεται η οικονομική και βιομηχανική ανάπτυξη της χώρας. Η γενιά που ανδρώθηκε επί πρωθυπουργίας του, γνωρίζοντας ένα άλλο πρόσωπο της Μαλαισίας, αποκαλείται σχηματικά Mahathir babies.   Εισιτήρια Κανονικό: 10 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 € Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr     Στα αγγλικά, με ελληνικούς υπέρτιτλους.     Onassis Fast Forward Festival 5 - Athens   Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Καλλιτεχνική Επιμέλεια Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης   Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την Κουάλα Λουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Θεάτρου & Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο Édouard Glissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου.     Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 9-10 Μαΐου 2018   http://www.sgt.gr/gre/SPG2126/]]> 652 0 0 0 <![CDATA[Simplefast “1 Year of Apocalypse”]]> https://www.puzzlemag.gr/simplefast-1-year-of-apocalypse/ Fri, 04 May 2018 12:21:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=655 Simplefast “1 Year of Apocalypse” w/ special guests: Smolderhaze + Spectrum + Hateflames Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 27 Μαϊου 2018 Πόρτες: 19:30 Event page: www.facebook.com/events/1979243992328913   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
  ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Οι Αθηναίοι metallers Simplefast, επιστρέφουν για μία συναυλία στη πόλη τους μετά την περιοδεία τους σε Ελλάδα και Ευρώπη για την προώθηση του δεύτερου άλμπουμ τους "Apocalypse", και με αφορμή τον ένα χρόνο κυκλοφορίας του, που συμπληρώνεται τον Μάιο.   Μαζί τους θα εμφανιστούν οι nu metallers Smolderhaze, οι prog-influenced nu metallers Spectrum και οι heavy / power / thrash metallers Hateflames. Ένας συνδυασμός ποιοτικών ανερχόμενων σχημάτων με φλογερό όραμα και εκρητική ορμή, ορεξάτων και έτοιμων να μας προσφέρουν μία μέταλ βραδιά με τα όλα της!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
655 0 0 0
<![CDATA[KOOP Oscar Orchestra @ Gazarte Roof Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/koop-oscar-orchestra-gazarte-roof-stage/ Sat, 05 May 2018 11:55:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=658 658 0 0 0 <![CDATA[«Echoes of us» VELLIOS SCHOOL OF ART]]> https://www.puzzlemag.gr/echoes-of-us-vellios-school-of-art/ Sat, 05 May 2018 12:05:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=661 «Echoes of us» Έκθεση Τελειοφοίτων Κλάδου Σπουδών Ζωγραφική & Εφαρμογές /   Mixed Media Fine Arts Final Student Exhibition «Echoes of us»     24 – 31 Μαΐου 2018 Εκθεσιακός χώρος 1ου & 2ου ορόφου/ Video room   Εγκαίνια Πέμπτη 24 Μαΐου στις 20:00   Είσοδος ελεύθερη     «Η έκφραση των πιο μύχιων σκέψεων και ονείρων μας, βρίσκει διέξοδο μέσα από τα έργα μας. Έργα, άλλοτε παραστατικά, άλλοτε συμβολικά, ατμοσφαιρικά ή και καθαρά εξπρεσιονιστικά, ενώνονται και παρουσιάζονται σε μια συνομιλία μεταξύ τους, δημιουργώντας τον δικό μας αντίλαλο που επιθυμεί να βρει αποδέκτη και συνομιλητή εσάς».     Το  «VELLIOS SCHOOL OF ART» παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης  την έκθεση «Echoes of us» στην οποία εκθέτουν έργα τους οι τελειόφοιτοι του κλάδου σπουδών Ζωγραφική & Εφαρμογές, με Υπεύθυνους Καθηγητές Ζωγραφικής την Εικαστικό Μαριάννα Κατσουλίδη & τον Ζωγράφο Αχιλλέα Πιστώνη.   Τελειόφοιτοι Σπουδαστές κλάδου Ζωγραφικής με αλφαβητική σειρά:  
  • Καμμένου Ιφιγένεια
  • Κονταράτου Αθανασία
  • Κοντογεώργου Χριστίνα
  • Λόνγκλι Χριστίνα
  • Μανωλοπούλου Ελένη
  • Νικολαΐδου Χρυσαυγή Μαντίρα
  • Ποταμίτης Ανδρέας
  • Χατζηνικόλα Ανθούλλα
  Την ίδια μέρα παρουσιάζει την Πτυχιακή της εργασία με τίτλο Reborn η τελειόφοιτη σπουδάστρια του κλάδου σπουδών 3D Animation, Ευτυχία Φελίσια Λένα στο video room του ισογείου. Υπεύθυνος καθηγητής 3D Artist Animator Βαγγέλης Ντεζές.     Πληροφορίες   Στέλλιος Φραγκουλάκης | Assistant Marketing Director Υπεύθυνος Marketing & Επικοινωνίας Τηλ. +30 210 5201 730, Fax. +30 211 8007 776 3ης Σεπτεμβρίου 24, Αθήνα 10432, Ελλάδα s.fragkoulakis@velliosschoolofart.gr   Website: www.velliosschoolofart.gr Facebook: https://www.facebook.com/events/1776993932362421/ Video: https://vimeo.com/267246334 & https://vimeo.com/267559089     Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF     Ημέρες και ώρες εκδήλωσης: 24 έως 31 Μαΐου 2018, στον εκθεσιακό χώρο του 1ου και 2ου ορόφου και στο Video room, καθημερινά 18:00 – 22:00 Εγκαίνια: Πέμπτη 24 Μαΐου, ώρα 20:00. Είσοδος ελεύθερη         *******     Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο 08:00-22:00. Από 22:00 έως 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από 10:00 έως 01:00. Από 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.]]>
661 0 0 0
<![CDATA[«Πέρασμα», Σχολή χορού «Ραλλού Μάνου»]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%87%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%8d-%cf%81%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%bf%cf%8d-%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%85/ Sat, 05 May 2018 12:25:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=665 ΣΧΟΛΗ ΧΟΡΟΥ «ΡΑΛΛΟΥ ΜΑΝΟΥ»   Π έ ρ α σ μ α …   18-20 Μαΐου 2018   ώρα 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ   Το Πέρασμα των 77 χρόνων από την ίδρυση της Σχολής… Το Πέρασμα της ιδρύτριάς της, Ραλλούς Μάνου, στην αιωνιότητα… Το Πέρασμα της πνευματικής της κληρονομιάς σε Εμάς, τους τότε νέους, και από εμάς στους Τωρινούς… Το Πέρασμα από το ένα είδος Χορού στο άλλο, που όλα τα είδη του τα υπηρετούμε και τα καλλιεργούμε με την ίδια αφοσίωση, πίστη, πείσμα, εμμονή στη λεπτομέρεια για το άρτιο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα… Το Πέρασμα από το Παρόν στο Μέλλον, που ευχόμαστε, να είναι αέναο… Η Ραλλού Μάνου είναι για μας η μεγάλη απούσα, αλλά συγχρόνως και τόσο παρούσα… Γι’ αυτό και… Το Πέρασμα της Μνήμης, από τη θητεία μας κοντά της, σε μια ζωντανή, γεμάτη προσφορά προς τους ταλαντούχους νέους, που επιζητούν να ακολουθήσουν την Τέχνη της Τερψιχόρης, ελπιδοφόρα, δημιουργική, απαιτητική, πολλές φορές δύσκολη, αλλά πάντα γόνιμη πραγματικότητα! Βούλα Μωραγέμου Γενική Διευθύντρια Χορογραφούν οι καθηγητές της Σχολής : Σύνθια Φρυδά Αλίκη Καζούρη Βάσια Λιονάκη Χαρά Κότσαλη Ευρυδίκη Βλάσση Πωλίκα Κρεμαστά Βάσω Λυράκη   Καλεσμένη Χορογράφος Ermira Goro   Χορεύουν οι σπουδαστές της Σχολής   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή 18, Σάββατο 19 & Κυριακή 20 Μαΐου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 10€   Προπώληση εισιτηρίων:
  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
  • Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
  • Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
  • Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
  • Ώρες λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00
  • Καταστήματα Forthnet
  • Seretis travel Πανεπιστημίου 61
    Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο 08:00-22:00. Από 22:00 έως 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από 10:00 έως 01:00. Από 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.]]>
665 0 0 0
<![CDATA[Έκθεση φωτογραφίας Greece has Soul της Κατερίνας Σολδάτου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b1%cf%82-greece-has-soul-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b1/ Sat, 05 May 2018 12:28:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=668 Έκθεση φωτογραφίας Greece has Soul της Κατερίνας Σολδάτου   15 – 22 Μαΐου 2018 Φουαγιέ 1ου και 2ου ορόφου     Με αφορμή την έκθεση θα παρουσιαστεί το μουσικοχορευτικό έργο «Η Αλυσίδα» σε σκηνοθεσία/χρορογραφία της Κατερίνας Σολδάτου   Τετάρτη 16 Μαϊου 2018 στις 20:30 στο Θέατρο του ΙΜΚ Η Κατερίνα Σολδάτου, δημιουργός της ιδέας «Ελλάδα έχεις Ψυχή», εγκαινιάζει την  έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Greece has Soul» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Η ίδια και η ομάδα της ταξιδεύει σε διαφορετικά μέρη και προορισμούς της Ελλάδας αποτυπώνοντας τις ομορφιές της, που είναι συνδεδεμένες με τον πολιτισμό, την ιστορία της, τα μνημεία της και τα θαύματα της φύσης. Με κινητήρια δύναμη τα όσα αποκαλύπτονται στους προορισμούς που επιλέγει, προσπαθεί να υπενθυμίσει τη μεγάλη σημασία της τέχνης που διαμορφώνει συνειδήσεις και δημιουργεί ιδέες και όραμα. Εξάλλου, όπως πιστεύει ακράδαντα, «η Ελλάδα έχει ψυχή γιατί οι άνθρωποι έχουν όρεξη, ικανότητες και το πάθος να δημιουργούν, να ονειρεύονται και να παρακινούν άλλους ώστε να μην εγκαταλείπουν».   Με αφορμή την έκθεση φωτογραφίας Greece has soul, θα  παρουσιαστεί για πρώτη φορά το μουσικοχορευτικό έργο  «H ΑΛΥΣΙΔΑ»  σε σενάριο, σκηνοθεσία, χορογραφία της Κατερίνας Σολδάτου και  μουσική του Παναγιώτη Αραβαντινού.   Η παράσταση Τι σημαίνει ελευθερία; Πώς μπορείς να την αποκτήσεις, να τη νιώσεις, να τη ζήσεις; Τελικά, πότε είσαι πραγματικά ελεύθερος; Η αλυσίδα είναι αντικείμενο που δύσκολα σέρνεις κι ακόμα πιο δύσκολα κόβεις. Πότε είμαστε έτοιμοι να κόψουμε την οποιαδήποτε αλυσίδα; Όταν ονειρευόμαστε. Όσο μεγαλώνεις, τόσο τα όνειρα μικραίνουν. Όσο περνάν τα χρόνια, τόσο αδυνατίζει η φαντασία και χάνεται η αθωότητα.… εκτός από κάποιες εξαιρέσεις που βρίσκουν τρόπους να ξεφεύγουν …. Ταυτότητα παράστασης Σενάριο, σκηνοθεσία, χορογραφία: Κατερίνα Σολδάτου Μουσική: Παναγιώτης Αραβαντινός. Ηθοποιοί και χορευτές:  Beyond Aerial     Πληροφορίες   Beyond Aerial Κηφισίας 37, Μαρούσι Κλειστό κολυμβητήριο ΟΑΚΑ Δεύτερο διάζωμα  www.beyondaerial.gr Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6949274632   Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες και ώρες έκθεσης «Greece has Soul»: 15 – 22 Μαΐου 2018,  καθημερινά 18:00 – 22:00, Φουαγιέ 1ου και 2ου ορόφου Ημέρα και ώρα παράστασης «Η Αλυσίδα»: Τετάρτη 16 Μαΐου 2018, στις 20:30 στο Θέατρο του ΙΜΚ. Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά.     *******       Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο 08:00-22:00. Από 22:00 έως 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από 10:00 έως 01:00. Από 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.        ]]> 668 0 0 0 <![CDATA[ASTARTE FESTIVAL 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/astarte-festival-2018/ Mon, 07 May 2018 10:19:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=671 ASTARTE FESTIVAL 2018 In Memory of Maria “Tristessa” Kolokouri Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 12 Μαϊου Πόρτες: 18:00 – Εισιτήρια: 6 ευρώ (προπώληση & ταμείο) Event page: www.facebook.com/events/373004903108124   Συμμετέχουν οι: KEEPERS OF JERICHO WRATHBLADE LLOTH AETHERIAN BIGUS DICKUS DESERT NEAR THE END   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Με αφορμή τη συμπλήρωση 20 ετών από την κυκλοφορία του "Doomed Dark Years" των Astarte, της πρώτης all female black metal μπάντας, με μπροστάρισα την εκλιπούσα Μαρία "Tristessa" Κολοκούρη και δύο χρόνια μετά τη διεξαγωγή της πρώτης edition του, το Astarte Festival επιστρέφει στις 12 Μαϊου στον φιλόξενο χώρο του Temple.   Το εκπληκτικό Helloween tribute σχήμα των Keppers of Jericho, οι 90's black metal τιτάνες Lloth που θα παρουσιάσουν τον νέο τους δίσκο με τίτλοAthanati” (που επίσης είναι αφιερωμένο στη μνήμη της Tristessa), οι πλέον θρυλικοί epic doom metallers Wrathblade, με επίσης νέο δίσκο στο οπλοστάσιό τους, το ατμοσφαιρικό metal σχήμα των Aetherian που έχει ήδη αρχίσει να πραγματοποιεί μια αξιοθαύμαστη πορεία, αυξάνοντας το fan base του εντός και εκτός συνόρων, το άκρως συνεπές heavy / power / thrash συγκρότημα των Desert Near The End, στα πρόθυρα άλλης μίας κυκλοφορίας της μακροσκελούς καλλιτεχνικής θεματικής ενότητας που έχουν ξεκινήσει εδώ και κάποια χρόνια και το φονικό covering machine των Bigus Dickus, θα συστήσουν ένα από τα πιο ολοκληρωμένα συναυλιακά line-up που θα βρεις σε indoor metal festival, αποτίοντας φόρο τιμής στη Μαρία Κολοκούρη και συνασπίζοντας τις δυνάμεις τους για καλό σκοπό.   Αυτό είναι και το νόημα άλλωστε πίσω από το Astarte Festival. Καλλιτέχνες και κοινό να γίνονται ένα, αποδεικνύοντας πως η metal καλλιτεχνική κοινότητα της Ελλάδας είναι ενωμένη και δυνατότερη από ποτέ, ενώ τα μέλη της δεν διστάζουν να σταθούν δίπλα στον συνάνθρωπό τους. Τα έσοδα της φετινής edition λοιπόν θα διατεθούν για τα Παιδικά Χωριά SOS Ελλάδος.   Ένα μήνυμα από τον Νικόλα Μαίη, ιθύνοντα νου του φεστιβάλ: "Ευχαριστώ από μέρους μου τις μπάντες που άμεσα ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα για την συμμετοχή τους αλλά και τις μπάντες που για λόγους ανωτέρας βίας ήταν αδύνατο να συμμετάσχουν. Για την Μαρία και για τον σκοπό! Σας ευχαριστώ όλους μέσα από την καρδιά μου!"   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 671 0 0 0 <![CDATA[ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS TRAPPED]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-fast-forward-festival-5-athens-trapped/ Tue, 08 May 2018 10:36:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=674 ONASSIS FAST FORWARD FESTIVAL 5 – ATHENS TRAPPED Mέντη Μέγα 10-13 Μαΐου | Εθνικό Θέατρο, Κτίριο Τσίλλερ, Αίθουσα Εκδηλώσεων | 18:00   Με εμάς ή με τους άλλους; Μια site-specific παράσταση για τα διλήμματα που διαχωρίζουν και φανατίζουν τους Νεοέλληνες σε όλες τις φάσεις της ιστορίας τους. Μια ασυνήθιστη περφόρμανς με στοιχεία από θέατρο και χορό, που εκτυλίσσεται μέσα και έξω από το Κτίριο Τσίλλερ του Εθνικού Θεάτρου. Μπορούμε άραγε να μάθουμε κάτι από την Ιστορία; Ακόμα κι αν κατανοήσουμε πώς είναι κατασκευασμένη, ακόμα κι αν καταφέρουμε να καταλάβουμε τι πραγματικά συνέβη, μπορούμε να αντλήσουμε από αυτήν κάτι χρήσιμο για τη ζωή μας ή είμαστε καταδικασμένοι, ως λαός και ως άνθρωποι, να επαναλαμβάνουμε τα ίδια λάθη; Γιατί φανατιζόμαστε σε κάθε διαφωνία; Γιατί ο διχασμός είναι παρών σε όλες τις φάσεις της ιστορίας μας; Με το βλέμμα του σημερινού καλλιτέχνη, που προσπαθεί να καταλάβει τον μηχανισμό της εμμονικής επιστροφής των Ελλήνων στον διχασμό, η Μέντη Μέγα μάς ταξιδεύει στην Αθήνα των αρχών του 20ού αιώνα, όπου εν μέσω αντιπαραθέσεων μεταξύ φανατισμένων Ελλήνων συναντάμε μια Αμερικανίδα, την Ισιδώρα Ντάνκαν. Η Ντάνκαν, μια παθιασμένη γυναίκα και πρωτοπόρος του μοντέρνου χορού, σε δύο στιγμές της ζωής της βρέθηκε στο επίκεντρο ιστορικών γεγονότων που σημάδεψαν την ελληνική ιστορία, με φανατικές συγκρούσεις στις οποίες χάθηκαν ανθρώπινες ζωές: στη γλωσσική διαμάχη του 1903, γνωστή ως τα «Ορεστειακά», και στον Εθνικό Διχασμό του 1915. Τι σήμανε η παρουσία της για την Αθήνα της εποχής; Τι έχει μείνει και τι έχει αλλάξει από τότε; Ένα βλέμμα στην ιστορία, στο παρελθόν και στο παρόν. Μια παραστασιακή εμπειρία, μια ασυνήθιστη περιπέτεια, που ξεκινά σαν θέατρο-ντοκουμέντο, εξελίσσεται σε site-specific εγκατάσταση και καταλήγει σε συμμετοχική περφόρμανς. Η Στέγη συνεργάζεται για το Trapped με το Εθνικό Θέατρο και ταξιδεύει στο Κτίριο Τσίλλερ, το κτίριο που πρωταγωνιστεί στα ιστορικά γεγονότα των Ορεστειακών, στα οποία αναφέρεται η παράσταση.     Συντελεστές Σύλληψη & Έρευνα: Μέντη Μέγα Χορογραφία & Σκηνοθεσία: Μέντη Μέγα, σε συνεργασία με τους ερμηνευτές Ερμηνευτές: Κέιτ Άνταμς, Αντώνης Αντωνόπουλος, Γιώργος Βαλαής, Ζωή Δημητρίου, Μέντη Μέγα, Αλεξία Μπεζίκη, Κατερίνα Μπέλα, Περικλής Σκορδίλης Δραματουργία: Κέιτ Άνταμς Μουσική σύνθεση: Χρύσανθος Χριστοδούλου Σκηνογραφία: Μάρω Μιχαλακάκου Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας Ενδυματολογική Επιμέλεια: Βασιλεία Ροζάνα, Λάζαρος Τζοβάρας Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα Βοηθός χορογράφου: Βάσω Γιαννακοπούλου Συμπληρωματική ιστορική έρευνα: Χριστιάνα Γαλανοπούλου Επιμέλεια-κατασκευή μέρους των κοστουμιών: Δήμητρα Καπνόριζα, Άννα Κυπραίου (μαθήτριες της σχολής AVIOTI FASHION ED) Υπεύθυνος Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σακκάς Συντονισμός Παραγωγής: Μαρία Βασαριώτου Εκτέλεση Παραγωγής: Ιωάννα Βενετάκη Οργάνωση Παραγωγής: Delta Pi Ανάθεση & Παραγωγή: Onassis Culture/FFF Συμπαραγωγή: Εθνικό Θέατρο Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν» Ευχαριστoύμε: τον Στάθη Λιβαθινό, την Πηνελόπη Ηλιάσκου και το ΕΛΙΑ-ΜΙΕΤ-Ελληνικό Λογοτεχνικό και Ιστορικό Αρχείο Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης. Ευχαριστoύμε: τον Στάθη Λιβαθινό, τον Νίκο Παναγιωτόπουλο, την Πηνελόπη Ηλιάσκου, τον Λεωνίδα Χαλεπά και τη Σχολή Καλών Τεχνών Πύργου της Τήνου, το ΕΛΙΑ-ΜΙΕΤ-Ελληνικό Λογοτεχνικό και Ιστορικό Αρχείο Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, την Αναστασία Γαυγιωτάκη-Avioti, Διευθύντρια Σπουδών της Σχολής Μόδας Avioti Fashion ED και του τμήματος Bespoke & Haute Couture.   Διαβάστε περισσότερα Το Ίδρυμα Ωνάση υποστηρίζει σε βάθος χρόνου το Εθνικό Θέατρο. Πιο πρόσφατα, υπήρξε μέγας χορηγός για την πραγματοποίηση των παραστάσεων της καλλιτεχνικής περιόδου 2015-16, χορηγός εκπαιδευτικού προγράμματος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής του το 2017 (μετάκληση αναγνωρισμένων καθηγητών και εκπαιδευτών από Ακαδημίες και Πανεπιστήμια του εξωτερικού), ενώ για το 2018 το Ίδρυμα Ωνάση χορηγεί την εσωτερική ανακατασκευή του ισογείου του κτιρίου ΡΕΞ, στο οποίο θα μεταστεγαστεί μόνιμα η Παιδική και Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου. Τα γεγονότα που εκτυλίχθηκαν στην Αθήνα, από τις 6 μέχρι τις 9 Νοεμβρίου του 1903, με αφορμή τη διαμάχη δημοτικιστών και «καθαρολόγων» για τη μετάφραση ή όχι των αρχαίων τραγωδιών, έμειναν γνωστά ως «Ορεστειακά». Η μετάφραση της Ορέστειας του Αισχύλου από τον Γεώργιο Σωτηριάδη είχε μόλις ανέβει στο Βασιλικό (σημερινό Εθνικό) Θέατρο. Ενοχλημένος, ο καθηγητής της Φιλοσοφικής Σχολής, Γεώργιος Μιστριώτης, ξεσήκωσε τους φοιτητές του να κατεβούν σε διαδηλώσεις και να διοργανώσουν συλλαλητήρια, απαιτώντας από την κυβέρνηση του Δημήτριου Ράλλη νόμο που να υποχρεώνει τους σκηνοθέτες να ανεβάζουν τις τραγωδίες στην πρωτότυπη γλώσσα. Το αίτημα δεν έγινε δεκτό και ακολούθησαν συμπλοκές των φοιτητών με τον στρατό. Πυροβολισμοί για εκφοβισμό είχαν ως αποτέλεσμα τη δολοφονία κατ’ άλλους ενός, κατ’ άλλους δύο πολιτών, καθώς και τον τραυματισμό επτά άλλων. Το 1901 είχαν προηγηθεί και πάλι βίαιες ταραχές, γνωστές ως «Ευαγγελικά», με αφορμή απόπειρα μετάφρασης των Ευαγγελίων στη δημοτική. Με τον όρο «Εθνικός Διχασμός» αναφέρονται τα γεγονότα που έλαβαν χώρα την περίοδο 1914-1917, με επίκεντρο τη διένεξη μεταξύ του πρωθυπουργού Ελευθέριου Βενιζέλου και του βασιλιά Κωνσταντίνου Α’ αναφορικά με τη συμμετοχή της Ελλάδας στον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο και την επιλογή των συμμάχων της. Στο πλαίσιο μιας διαρκώς μεταβαλλόμενης κατάστασης στα Βαλκάνια, μετά τους Βαλκανικούς Πολέμους, αλλά και λόγω των στενών σχέσεων του Παλατιού με τον Γερμανό αυτοκράτορα (Κάιζερ), ο Κωνσταντίνος επιθυμούσε την ουδετερότητα, ενώ αντίθετα ο Ελευθέριος Βενιζέλος είχε σαφώς ταχθεί στο πλευρό της Αντάντ. Μια σειρά υποσχέσεων από τις αντιμαχόμενες ξένες δυνάμεις, αλλά και πολιτικών αποφάσεων, διεκδικήσεων, εκλογικών αναμετρήσεων και αιφνιδιαστικών κινήσεων, τόσο από τον Κωνσταντίνο όσο και από τον Βενιζέλο, είχαν ως αποτέλεσμα να διχαστούν οι Έλληνες σε δύο παρατάξεις, των φιλοβασιλικών και των βενιζελικών. Η διένεξη αυτή κατέληξε σε ξένες παρεμβάσεις και εμφύλια διαμάχη, που είχε ολέθρια αποτελέσματα για τη χώρα. Η Ισιδώρα Ντάνκαν επισκέφθηκε για δεύτερη φορά την Ελλάδα τον Σεπτέμβριο του 1915, την περίοδο που η Γερμανία πρότεινε στην Ελλάδα ντε φάκτο ουδετερότητα με ανταλλάγματα. Η Ντάνκαν υποστήριξε ένθερμα τον προσωπικό της φίλο, Ελευθέριο Βενιζέλο, πιστεύοντας ότι η Ελλάδα θα έπρεπε να ταχθεί στο πλευρό της Αντάντ. Η Ισιδώρα Ντάνκαν γεννήθηκε στο Σαν Φρανσίσκο των ΗΠΑ το 1877. Πολύ νέα απέρριψε τον φορμαλισμό του κλασικού χορού και, εμπνευσμένη από την αρχαία ελληνική τέχνη, οραματίστηκε τον νέο χορό που δεν θα παραμόρφωνε το ανθρώπινο σώμα, που θα ήταν φυσικός και αυθόρμητος, που θα αντανακλούσε το παρόν, που θα έδινε μια νέα θέση στη γυναίκα. Όχι τυχαία, λοιπόν, θεωρείται πρωτοπόρος του μοντέρνου χορού. Οι ιδέες της βρήκαν πρόσφορο έδαφος στην Ευρώπη, όπου ταξίδεψε με τη μητέρα και τα αδέλφια της και τελικά παρέμεινε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της. Εκτός από τις εμφανίσεις της, που γίνονταν αντικείμενο θαυμασμού, αλλά και προκαλούσαν σκάνδαλα (λόγω της χρήσης χιτώνων που αποκάλυπταν το σώμα της), εμπνεύστηκε ένα νέο σύστημα εκπαίδευσης στον χορό και ίδρυσε σχολές. Το 1903, η Ντάνκαν επισκέφθηκε για πρώτη φορά την Ελλάδα, οικογενειακώς. Λάτρεψε τη χώρα και τη μυητική ατμόσφαιρα του αττικού τοπίου και, μαζί με τον αδελφό της Ραϋμόνδο, έχτισαν ένα σπίτι στον λόφο του Κοπανά, στον σημερινό Βύρωνα (το οποίο στεγάζει πλέον το «Κέντρο Μελέτης Χορού Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»). Τότε, βρέθηκε τυχαία στο επίκεντρο των «Ορεστειακών». Κατόπιν, εξασφάλισε το Βασιλικό Θέατρο για μια παράσταση που μάγεψε τα πλήθη, σύμφωνα με τον Τύπο της εποχής. Λίγο αργότερα, συνέχισε τα ταξίδια της στην Ευρώπη και ξαναγύρισε στην Ελλάδα το 1915, λίγο μετά την έκρηξη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου και λίγο πριν την ένταξη της χώρας μας στην Αντάντ, όπου βρέθηκε και πάλι στο επίκεντρο της πολιτικής ζωής της Αθήνας. Επέστρεψε για τελευταία φορά το 1920. Έζησε μια ζωή παθιασμένη και ελεύθερη, που σημαδεύτηκε από τραγικά γεγονότα, ενώ πέθανε με εξίσου τραγικό τρόπο στην Κυανή Ακτή της Γαλλίας, τον Σεπτέμβριο του 1927. Η Μέντη Μέγα γεννήθηκε στην Αγγλία το 1978. Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 1998 και συνέχισε για μεταπτυχιακές σπουδές στη Σχολή Σύγχρονου Χορού του Λονδίνου (London Contemporary Dance School) και στο Πανεπιστήμιο του Κεντ. Εργάζεται ως χορογράφος, διδάσκει χορό και ιστορία χορού, παραδίδει εργαστήρια, γράφει άρθρα και κάνει ομιλίες γύρω από τον χορό και την περφόρμανς. Συνεργάζεται με καλλιτέχνες από διάφορα πεδία και τα τελευταία χρόνια δραστηριοποιείται στο πεδίο της προσβασιμότητας του χορού για ανθρώπους με αναπηρία. Μεγάλο μέρος της πρόσφατης δουλειάς της περιστρέφεται γύρω από θέματα ταυτότητας και νεότερης ελληνικής ιστορίας, με κεντρικό άξονα το σώμα ως σημείο τομής του προσωπικού και του συλλογικού βιώματος. Έχει πραγματοποιήσει τις παραγωγές: Ποιητικό Άσυλο (Φεστιβάλ Αθηνών, 2008), Το Μαντρόσκυλο: Μια αλληγορία για τα Media (Αθήνα και Θεσσαλονίκη, 2010), Μεταπολίτευση (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2012), Sweet Abyss (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2014), Transforming Me: Ένα δίγλωσσο σόλο (MIRfestival 2014, 5η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, 21ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Danae Festival Μιλάνο 2015), Τρίπλες και Τριπλέτες (παράσταση για εφήβους στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, 2017-18).   Το Κτίριο Τσίλλερ του Εθνικού Θεάτρου χτίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα, για να στεγάσει το Βασιλικό Θέατρο. Αρχιτέκτονας ήταν ο Ερνστ Τσίλλερ, ένας από τους πιο εξέχοντες και επιδραστικούς αρχιτέκτονες του Νεοκλασικισμού (ο ίδιος ολοκλήρωσε την Ακαδημία Αθηνών και σχεδίασε επίσης την οικία Σλήμαν, καθώς και πολλά άλλα γνωστά νεοκλασικά κτίρια). Η αίθουσα της Κεντρικής Σκηνής, χωρίς να είναι υπέρμετρα πολυτελής, αντανακλά την εκλεπτυσμένη αισθητική του Τσίλλερ. Το κτίριο εγκαινιάστηκε το 1901, δηλαδή μόλις δύο χρόνια πριν από τα «Ορεστειακά», κατά τη διάρκεια των οποίων κινδύνεψε να καεί. Λόγω χρεοκοπίας, έκλεισε το 1908. Παρέμεινε κλειστό για πολλά χρόνια και άνοιξε μόνο το 1922, για να φιλοξενήσει πρόσφυγες από τη Μικρά Ασία – κατόπιν έκλεισε πάλι. Ανακαινίστηκε το 1932 και ξανάνοιξε πλέον ως Εθνικό Θέατρο.   Onassis Fast Forward Festival 5 - Athens Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει στον πυρήνα της ύπαρξής της την Αθήνα. Από τις 2 έως τις 16 Μαΐου μας καλεί να ανακαλύψουμε το 5ο Onassis Fast Forward Festival Athens. Από το Μουσείο της Ακρόπολης έως το Εθνικό Θέατρο, από τη Διπλάρειο Σχολή έως την Ίριδα, από το Αναγνωστήριο του Βαλλιάνειου κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος έως μια παλιά κατοικία στη Δεριγνύ, από τη Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής (Παλαιό Χημείο) έως το Πεδίον του Άρεως και τους χώρους της Στέγης, το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens, με αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες, ανιχνεύει τις ρωγμές του χρόνου στα όρια του μύθου και της μαρτυρίας, της εμπειρίας και της φαντασίας. Καλλιτέχνες και ερευνητές από διάφορα μέρη ανά τον κόσμο διερευνούν τον καθοριστικό ρόλο της αρχαιολογίας στην κατασκευή των εθνικών αφηγήσεων και της συλλογικής μνήμης, αλλά και τη διαλεκτική σχέση της με την πολιτιστική κληρονομιά. Στο FFF5 συμμετέχουν: Kader Attia, Matthew Barney, Ali Cherri, Chto Delat (Tsaplya Olga Egorova, Nina Gasteva, Nikolay Oleynikov, Dmitry Vilensky), Hikaru Fujii, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Iceland Dance Company (Erna Ómarsdóttir & Valdimar Jóhannsson), Anton Kats, Ragnar Kjartansson, Μέντη Μέγα, Leonardo Moreira, Rabih Mroué, Markus Öhrn, Walid Raad, Ho Rui An, Rayyane Tabet, Mark Teh, Ho Tzu Nyen, Akram Zaatari, Robert Zhao Renhui κ.ά.   Καλλιτεχνική Επιμέλεια Φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά Γενική Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Γενική Τεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Καραμπίλας Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη Γενικός Συντονισμός & Έρευνα: Μαρίνα Τρουπή Συντονισμός Συζητήσεων και Εργαστηρίων: Μυρτώ Λάβδα, Ελεάννα Σεμιτέλου, Μαρίνα Τρουπή Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου, Ειρηλένα Τσάμη, Γιώργος Λιναρδάκης, Κωστής Λεβάντης   Σημείωμα Αφροδίτης Παναγιωτάκου, Διευθύντριας Πολιτισμού Ιδρύματος Ωνάση Το Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens διεκδικεί την έκπληξη στην πόλη που νομίζουμε ότι ξέρουμε. Δημιουργεί πεδία πειραματισμού για τους καλλιτέχνες και τους πολίτες, για να καταλάβουμε όσα μας συνδέουν και όσα μας χωρίζουν, για να δημιουργήσουμε παρά να προσδιορίσουμε μια κοινή επικράτεια, για να πυροδοτήσουμε συζητήσεις γύρω από το τι σημαίνει να ζει κανείς σήμερα σε πόλεις τραυματισμένες, ανήσυχες και, γι’ αυτό, ζωντανές. Το Onassis Fast Forward Festival 5 είναι εδώ για να διεγείρει την περιέργεια και να άρει την άρνηση για ό,τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, μέσα μας, γύρω μας. Ένα φεστιβάλ τοπικό, γι’ αυτό και παγκόσμιο, εντοπισμένο και οικουμενικό. Ένα φεστιβάλ που θέλει να συνομιλήσει όχι μόνο με τον χώρο, αλλά κυρίως με την κατάσταση, συμπυκνώνοντας τον χρόνο και τον τόπο, βασισμένο στα ίδια τα υλικά της πόλης, που δεν είναι άλλα από τα διανύσματα της ζωής των ανθρώπων της. Έτσι, κυκλοφορεί στον δημόσιο και τον κοινωνικό χώρο, καταλαμβάνει κτίρια, επαναπροσδιορίζει το περιεχόμενό τους. Η Αθήνα των πολυκατοικιών και των νεοκλασικών, της Ιστορίας και της αρχαιολογίας, της μνήμης και του παρόντος, του ματαιωμένου μεγαλείου και της παραπλανητικής νοσταλγίας, η Αθήνα των διαστρωματώσεων και των στρωματογραφικών κενών, με τα δικά της ίχνη βίας και καταστροφών, με τις δικές της ιστορικές ασυμφωνίες, αποκαλύπτεται. Αναθέσεις, διεθνείς συμπαραγωγές και παγκόσμιες πρεμιέρες συνδέουν πρόσωπα και οργανισμούς, συγκεντρώνοντας στο κέντρο της πόλης εκείνους που θέλουν να αναρωτηθούν, αλλά κυρίως όσους η τυχαιότητα, και όχι η πρόθεση, τους φέρει κοντά σε όσα θα συμβούν. Καλλιτέχνες του κόσμου, με αφετηρία τους τη Βηρυτό, το Βερολίνο, την Κουάλα Λουμπούρ, το Παρίσι, το Ρέικιαβικ, το Σάο Πάολο, τη Σιγκαπούρη, τη Στοκχόλμη και το Τόκυο –σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες, ερευνητές και κατοίκους– ανασκάπτουν και επαναπροσδιορίζουν το αρχαίο και πρόσφατο παρελθόν της Αθήνας, έτσι όπως αυτό ψιθυρίζει ή κραυγάζει στο παρόν.   Σημείωμα Κάτιας Αρφαρά, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Θεάτρου & Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Σε μια χρονική περίοδο πολιτιστικού ιμπεριαλισμού και νεοαποικιακής ρητορικής, το 5ο FFF διερευνά το πεδίο μιας διευρυμένης αρχαιολογίας, που αμφισβητεί επιστημονικές βεβαιότητες και ιστορικές γραμμικότητες. Μέσα από επιτόπια και αρχειακή έρευνα, επιστημονική μεθοδολογία, επαναδράσεις και επανοικειοποιήσεις του αρχαίου και πρόσφατου παρελθόντος της Αθήνας, οι καλλιτέχνες αρθρώνουν έναν κριτικό στοχασμό πάνω στα μνημεία, τα τέχνεργα και τα κατάλοιπα. Αναθέσεις, συμπαραγωγές και επιτόπιες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε δημόσιους οργανισμούς και ανοιχτούς χώρους της πόλης ανιχνεύουν τον σημαίνοντα ρόλο της αρχαιολογίας και της πολιτιστικής κληρονομιάς στη διαμόρφωση εθνικών και θρησκευτικών ταυτοτήτων και, κατά συνέπεια, στην ερμηνεία της ιστορίας. Με την εκταφή λανθανουσών αφηγήσεων, το φετινό φεστιβάλ μεταμορφώνεται σε παλίμψηστο, αποκαλύπτοντας τις χρονικές και χωρικές διαστάσεις των υλικών τεκμηρίων και τις πολλαπλές «αλήθειες» τους. Πώς μπορεί η τέχνη να διατηρήσει μια κριτική θέση απέναντι σε ρητορικές που στιγματίζουν το δημόσιο χώρο; Πώς μπορεί ένα καλλιτεχνικό έργο να αμφισβητήσει την αυταρχική κληρονομιά της δημόσιας μνήμης; Μπορούμε να επαναδιαπραγματευτούμε έννοιες όπως η πολιτιστική κληρονομιά σε μια πόλη σαν την Αθήνα, όπου τα κατάλοιπα του παρελθόντος θεωρούνται ως τα φυσικά τεκμήρια της αδιάλειπτης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού; Με ένα δεκαπενθήμερο πρόγραμμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς, εκθέσεων, προβολών, εργαστηρίων και δημόσιων διαλόγων, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει ένα δυναμικό κοινό πεδίο ή, όπως το έθεσε ο Édouard Glissant, έναν ανοιχτό χώρο «ποιητικής αναγκαιότητας» όπου παράγονται συνεχώς σχέσεις μεταξύ των ιδεών και των φαντασιακών του ενός μέρους και των αντίστοιχων ενός άλλου.   Εισιτήρια Κανονικό: 10 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 € Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός: 5 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   *Τα άτομα με αμαξίδιο  δεν θα μπορούν να παρακολουθήσουν ένα μικρό μέρος της παράστασης το οποίο θα πραγματοποιηθεί σε χώρο, στον οποίο δεν υπάρχει η αντίστοιχη πρόσβαση. **Οι διαθεσιμότητα εισιτηρίων για αγγλόφωνους θεατές είναι περιορισμένη.     Πληροφορίες Onassis Fast Forward Festival 5 – Athens Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 10-13 Μαΐου 2018   http://www.sgt.gr/gre/SPG2143/]]> 674 0 0 0 <![CDATA[Drog_A_tek Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/drog_a_tek-live-at-six-dogs/ Tue, 08 May 2018 12:43:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=677 http://sixdogs.gr]]> 677 0 0 0 <![CDATA[18th Athens Technopolis Jazz Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/18th-athens-technopolis-jazz-festival/ Tue, 08 May 2018 12:47:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=683 #JazzBeThere: Το πιο δυνατό line-up που θα κάνει όλη την πόλη jazz 1 φεστιβάλ | 18 χρόνια | 7 μέρες | 21 μουσικά σχήματα Πλήθος παράλληλων εκδηλώσεων & απρόσμενων εκπλήξεων Το 18th Athens Technopolis Jazz Festival έρχεται από τις 4 έως τις 10 Ιουνίου στην #Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να μας χαρίσει 7 μέρες υπέροχης jazz εμπειρίας. Σύμφωνα με το αναλυτικό πρόγραμμα του αγαπημένου -και ενήλικου πλέον- φεστιβάλ, η πιο jazz σκηνή της πόλης θα υποδεχτεί 21 μουσικά σχήματα, με τις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής να έχουν για πρώτη φορά τη δική τους συμμετοχή κάνοντας τον international αέρα του φεστιβάλ ακόμα πιο εντυπωσιακό! Την εορταστική αυτή ατμόσφαιρα θα συμπληρώνουν μεγάλες παράλληλες εκδηλώσεις και απρόσμενες εκπλήξεις που θα σας αποκαλύψουμε πολύ σύντομα! Η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ενώνοντας και φέτος τις δυνάμεις της με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση / Οnassis Cultural Centre Athens είναι έτοιμη για άλλη μία μοναδική διοργάνωση με το φετινό line-up να είναι πιο δυνατό και πλούσιο από κάθε άλλη χρονιά. Παράλληλα, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, από τις 7 έως τις 9 Ιουνίου, επιστρέφει το Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ NEW GENERATION 5 με τρία καινούργια σχήματα που μας καλούν να αφεθούμε στους ευφάνταστους αυτοσχεδιασμούς που θα προκύψουν επί σκηνής με σημαντικούς βετεράνους της jazz. Αποτέλεσμα της ταυτόχρονης αυτής συνύπαρξης; Μία πόλη όλη jazz! Are you ready to jazz? Στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, τη Δευτέρα 4 Ιουνίου, την πρώτη μέρα του 18th Athens Technopolis Jazz Festival, που θα είναι αφιερωμένη αποκλειστικά στην ελληνική jazz σκηνή, πρώτοι από όλους μάς υποδέχονται οι "Greek Jazz Virtuosos": Athens Big Band feat. Dimitris Tsakas & Vasilis Xenopoulos, στη συνέχεια η νέα μουσική πρόταση του φεστιβάλ, "Mihalis Kalkanis Live" και η βραδιά ολοκληρώνεται με την εμφάνιση του μουσικού σχήματος που επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει τη χώρα μας, "John Balikos Trio". Την Τρίτη 5 Ιουνίου, η μέρα ανήκει στους "Ιωάννου / Βαφέας Quartet" (Κύπρος), "Greg Lamy Quartet - Greg Lamy Music" (Λουξεμβούργο) και "Accordi e Disaccordi" (Ιταλία) ενώ την Τετάρτη 6 Ιουνίου η σκηνή υποδέχεται τους " Drifter" (Βέλγιο), "All Too Human" (Δανία) και "Sebastian STUDNITZKY "MEMENTO" orchestral experience" (Γερμανία). Την Πέμπτη 7 Ιουνίου ερχόμαστε πιο «κοντά» με τις Ισπανία, Τσεχία και Ολλανδία "ταξιδεύοντας" υπό τους ήχους των "Enriquito Trio", "Milan Svoboda Quartet" και "Under the Surface" αντίστοιχα. Το βράδυ της Παρασκευής 8 Ιουνίου θα κλείσει με την πολυαναμενόμενη εμφάνιση του "Theo Croker" από τις ΗΠΑ, ενώ νωρίτερα θα έχουμε απολαύσει τους "Woody Black 4" (Αυστρία) και "Moncef Genoud" (Ελβετία). Το Σάββατο 9 Ιουνίου καταφτάνουν οι "Espen Berg Trio" (Νορβηγία), οι "Brightbird Trio" (Πορτογαλία) και οι πάντα “γοητευτικοί” "Peedu Kass Music" (Εσθονία). Η αυλαία του 18th Athens Technopolis Jazz Festival πέφτει την Κυριακή 10 Ιουνίου με τους Mihály Borbély Quartet" (Ουγγαρία), "Isabella Lundgren and Carl Bagge Trio" (Σουηδία) και "Binker and Moses" (Ηνωμένο Βασίλειο). Ναι, το κλείσιμο του φεστιβάλ δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερο! Παράλληλα στο Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ NEW GENERATION 5, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, την Πέμπτη 7 Ιουνίου θα εμφανιστούν οι: Τάκης Πατερέλης (σαξόφωνο), Γιώργος Κοντραφούρης (πιάνο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Μιχάλης Τσιφτσής (κιθάρα). Τη δεύτερη μέρα, Παρασκευή 8 Ιουνίου, θα ακούσουμε τους ήχους των: Αρίωνα Γυφτάκη (κοντραμπάσο), Τζώρτζη Τσιρόπουλου (τενόρο σαξόφωνο), Gabriele Milozzi (άλτο και σοπράνο σαξόφωνο), Αναστάση Γούλιαρη (ντραμς). Την τελευταία μέρα του Πανοράματος, το βράδυ του Σαββάτου 9 Ιουνίου, θα μας συντροφεύσουν οι ήχοι των: David Lynch (σαξόφωνα), Σταύρου Λάντσια (πιάνο), Βασίλη Ποδαρά (ντραμς), Ντίνου Μάνου (κοντραμπάσο). Καθ’ όλη τη διάρκεια των 7 ημερών του 18th Athens Technopolis Jazz Festival θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε την Τεχνόπολη στην πιο jazz εκδοχή της αφού, παράλληλα με το φεστιβάλ, οι χώροι της θα γεμίσουν με μοναδικές εκθέσεις και πλήθος παράλληλων εκδηλώσεων ενώ οι εκπλήξεις που θα μας περιμένουν αναμένεται να είναι πολλές και συναρπαστικές! Ladies and Gentlemen, are you ready? #JazzBeThere Ραντεβού στην -πιο jazz από ποτέ- Τεχνόπολη! #KatheMeraTexnopoli 18th Athens Technopolis Jazz Festival | Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Antonis Zouganelis *More jazz news? Just click here: https://www.technopolisjazzfestival.comand #JazzBeThere.]]> 683 0 0 0 <![CDATA[CALEXICO Live at Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-calexico-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%bd%cf%8d%cf%87%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9/ Tue, 08 May 2018 13:21:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=686 Ένα ακόμα μεγάλο όνομα της παγκόσμιας ροκ σκηνής στο Φεστιβάλ Αθηνών!
Για δυο μοναδικές και μαγικές βραδιές, Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018, οι Calexico, θα βρίσκονται στο Ηρώδειο προσκαλώντας τους φίλους του συγκροτήματος να ζήσουν μία ανεπανάληπτη εμπειρία. Μια σχέση που μετρά δύο δεκαετίες, αυτή των Calexico με το ελληνικό κοινό, βρίσκει τη θέση της στη σκιά της Ακρόπολης, σε μια μοναδική παράσταση, που μιλά ήδη στην καρδιά μας.
Η ψυχή και η καρδιά των Calexico, ο Joey Burns και ο John Convertino, μας στέλνουν το παρακάτω μήνυμα από τα backstage της απόλυτα επιτυχημένης αμερικανικής περιοδείας τους. Δείτε το εδώhttps://youtu.be/e03T-O_DaRg
«Hey everybody, this is John and Joey. We are very excited! Another night has been added to Athens and we are very excited to come ...Efharisto, we'll see you soon, see you this summer, we can't wait...!»
«Γεια χαρά! John και Joey εδώ. Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι! Ένα ακόμη βράδυ προστέθηκε για την Αθήνα και είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που ερχόμαστε... Efharisto, θα σας δούμε πολύ σύντομα, αυτό το καλοκαίρι, ανυπομονούμε!» Joey Burns, John Convertino – Calexico
Με τη μπάντα σε πλήρη σύνθεση, όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους και σίγουρα δυνατές εκπλήξεις, οι Calexico πραγματώνουν το όνειρο κάθε καλλιτέχνη, και ετοιμάζονται να μας ταξιδέψουν σε δύο βραδιές αγάπης, ταξιδιού και μελωδίας στο Ωδείο του Ηρώδη του Αττικού.
Το συγκρότημα που πήρε το όνομά του από την πόλη Calexico, στα σύνορα του Μεξικό με τη Καλιφόρνια, έρχεται από το Tucson της Αριζόνα, μετρώντας πάνω από 20 χρόνια καριέρας και με φανατικούς φίλους σε όλον τον κόσμο.
Η μουσική τους είναι ένα κράμα από παραδοσιακούς latin ήχους (mariachi, conjunto, cumbia, tejano), μαζί με country, jazz και post-rock. Είναι τόσο μοναδικοί και πρωτότυποι, που για αυτούς γεννήθηκε ο όρος στη μουσική «desert noir».
Οι Calexico έρχονται για πρώτη φορά στο Ηρώδειο, με τις αγαπημένες επιτυχίες από όλη τη δισκογραφία τους, όπως το «Stray», «Falling from the sky», «Crystal Frontier», «Missing», «Splitter» κ.α., αλλά και με το νέο ένατο άλμπουμ τους, το «The thread that keeps us», που κυκλοφόρησε στο τέλος Ιανουαρίου.
Δυο πραγματικά ξεχωριστά καλοκαιρινά βράδια κάτω από την Ακρόπολη.
Οι Calexico θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Band Members Joey Burns - vocals, guitar, cello, upright bass, arrangements, production John Convertino - drums, percussion, vibes, marimba, accordion Jacob Valenzuela - vocals, trumpet, vibes, keyboard Martin Wenk - trumpet, accordion, guitar, synth, vibes, backing vocals Scott Colberg - double bass, electric bass Sergio Mendoza - piano, farfisa Jairo Zavala Ruiz - bouzouki, baritone guitar, vocals
Συντονιστείτε στο επίσημο event του Live @ Acropolis! https://www.facebook.com/events/1958856091043820/
Οι φωτογραφίες του newsletter είναι των: Jairo Zavala Ruiz, Chema Gonzalez, Chris Hinkle.
Εξασφαλίστε τα εισιτήρια σας στο δίκτυο Viva
Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 33 ευρώ και φθάνουν τα 60 ευρώ
Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια των 25 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν. Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 33 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 45 ευρώ Ζώνη A: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 60 ευρώ
Σημεία Προπώλησης Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Media Markt | Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino
Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00. Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr  .
Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.

]]>
686 0 0 0
<![CDATA[Wrekmeister Harmonies live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/wrekmeister-harmonies-live-at-temple/ Sun, 13 May 2018 13:06:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=786 http://thetemple.gr/ • FB: www.facebook.com/templeliveclub • Τηλ.: +30 210 3468523 • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)]]> 786 0 0 0 <![CDATA[FIONA New Single & New Video "FREE"]]> https://www.puzzlemag.gr/fiona-new-single-new-video-free/ Sun, 13 May 2018 16:39:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=847 F I O N A Η Cultural Action / EMSE παρουσιάζει NEW SINGLE & VIDEO CLIP “FREE” [embed]https://www.youtube.com/watch?v=zu0NnUi9_rg[/embed]   Η ελληνο-γερμανίδα FIONA, κυκλοφορεί το πρώτο της single με τίτλο FREE του οποίου υπογράφει και τη μουσική. Τους στίχους έγραψε ο συνθέτης-drumer Albert Παναγιωτόπουλος. Ένα τραγούδι ύμνο στην προσωπική ελευθερία και έκφραση.   Για πρώτη φορά συνεργάζεται με τον Νίκο Αντύπα, το γνωστό συνθέτη/παραγωγό, drumer και μέλος των Socrates. Ξεχώρισε για τις συνεργασίες του με σπουδαίους έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, όπως Χάρις Αλεξίου, Άλκηστης Πρωτοψάλτη, Sting κ.α. υπογράφωντας την ενορχήστρωση και παραγωγή του single που κυκλοφορεί από την Cultural Action / EMSE.   https://store.cdbaby.com/cd/fiona6   Το τραγούδι είναι διαθέσιμο σε όλες τις ηλεκτρονικές πλατφόρμες καθώς και το ολοκαίνουριο βίντεο κλιπ, του οποίου τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν αποκλειστικά στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini σε καλλιτεχνική επιμέλεια (art direction) του φωτογράφου Γιώργου Αλεξανδράκη.   Στο βίντεο κλιπ αξίζει να αναφερθεί η φιλική συμμετοχή του διάσημου βραβευμένου με βραβείο BAFTA σουηδού σκηνοθέτη Jonas Grimas. (BBC, ITV, CVT, Kanal4)   Η FIONA μοιράζει τη ζωή της τα τελευταία χρόνια μεταξύ Αθήνας-Λονδίνου. Είναι μια ερμηνεύτρια με σπουδές στο κλασσικό τραγούδι, 15ετή πορεία στην όπερα και  επιρροές από την μεγάλη της αγάπη για την blues-rock-soul διεθνή σκηνή. Με τον λονδρέζικο αέρα μιας ροκ ντίβας «επαναστατεί», αφήνoντας την όπερα και αναζητώντας την ελευθερία της έκφρασης. Δεν φοβάται να τσαλακώνεται και με την ερμηνεία της μας θυμίζει ότι μονίμως τείνουμε προς την ελευθερία και την αλήθεια μας.   CREDITS:   Music: FIONA | Lyrics: Albert Παναγιωτόπουλος   Ενορχήστρωση και παραγωγή: Νίκος Αντύπας   Το βίντεο κλιπ γυρίστηκε στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini – OLOF Media. Tην καλλιτεχνική επιμέλεια του βίντεο (Art Direction) υπογράφει ο φωτογράφος Γιώργος Αλεξανδράκης – GATA Creatives.   CD Single Cover photo: George Alexandrakis   Vocals: FIONA, Francesca Xagoraris Mixed & mastered at Studio Pro-216 by Lakis Halkiopoulos. Lead vocals recorded at Odeon Studio. Sound engineer: Ilias Lakkas. Athens -  London 2018   Facebook: www.facebook.com/Fiona.singer.official Youtube “FREE” official video clip: https://www.youtube.com/watch?v=zu0NnUi9_rg  ]]> 847 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[BIG BANG FESTIVAL 4]]> https://www.puzzlemag.gr/big-bang-festival-4/ Sun, 13 May 2018 17:04:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=850 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ BIG BANG FESTIVAL 4 18 – 20  Μαΐου 2018 | Σε διάφορους χώρους της Στέγης Πες Big Bang: μουσική, παιχνίδι και διασκέδαση σε ένα φεστιβάλ μουσικής για νεαρούς και περιπετειώδεις θεατές! Ένα φεστιβάλ μουσικής που θα μείνει αξέχαστο σε όλη την οικογένεια!   Big Bang Festival! Για 4η χρονιά η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση παρουσιάζει ένα πολύχρωμο μουσικό πρόγραμμα με συναυλίες, ηχητικές εγκαταστάσεις, πάρτι και εργαστήρια με απροσδόκητες εκπλήξεις, καλώντας τους μικρούς θεατές 0-12 ετών να ανακαλύψουν μουσικές από όλο τον κόσμο με έναν ασυνήθιστο τρόπο από τις 18 έως τις 20 Μαΐου. Διαφορετικό; Τρελό; Σύγχρονο; Εναλλακτικό; Όπως κι αν το πεις, το Big Bang Festival σας περιμένει για multimedia συναυλίες με δημιουργική χρήση αντικειμένων που δεν σχεδιάστηκαν για να χρησιμοποιηθούν στη μουσική, αλλά και για συναυλίες με απρόσμενα μουσικά όργανα. Σας καλεί να μην είστε μόνο ακροατές, αλλά να μοιραστείτε τη σκηνή με τους μουσικούς, να δημιουργήσετε μουσική και να αλληλεπιδράσετε με ό,τι πιο φρέσκο υπάρχει στην ηχητική τέχνη και τη μουσική σήμερα. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΜΑΪΟΥ Οι «Οδύσσειες» στην Ελλάδα | Nomad Project | Sonia Wieder-Atherton Παρασκευή 20:30 | Για παιδιά από 8 έως 108 ετών | Διάρκεια: 60 λεπτά | Κεντρική Σκηνή Εισιτήρια: Κανονικό: 5 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 4 € ΣΑΒΒΑΤΟ 19 & ΚΥΡΙΑΚΗ 20 ΜΑΪΟΥ Σώμα, δωμάτιο, περιβάλλον, πλανήτης | Δημήτρης Πατσαρός & Αναστασία Δούκα Σάββατο & Κυριακή 11:00, 12:30, 16:00 και 17:30 | Για βρέφη από 10 μηνών έως 2 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Αίθουσα Χορού +4 Εισιτήρια: Κανονικό: 3 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 2 € Συμφωνία για εγκαταλελειμμένα αντικείμενα | Max Vandervorst  Σάββατο 11:00, 16:30 και 18:30 & Κυριακή 11:00, 16:00 και 18:00 | Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 45 λεπτά | Εκθεσιακός Χώρος -1 Εισιτήρια: Κανονικό: 5 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 4 € | Combo 6 € για συνδυασμό με την παράσταση  «Ο Απολλώνιος (Κοφί) Μόρρις» Αυτοσχεδιάστε ελεύθερα | Θοδωρής Ζιάρκας, Τάσος Στάμου & Στέφανος Χυτήρης Σάββατο 11:30, 14:00, 16:00 και 19:00 & Κυριακή 11:30, 14:00, 16:00 και 18:30 | Για παιδιά από 4 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Φουαγιέ 4ου ορόφου Εισιτήρια: Κανονικό: 3 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 2 € | Combo 6 € για συνδυασμό με την παράσταση  «Γιάτεκοκ! Παιχνίδια για δύο και τέσσερα χέρια» The View-Master Orchestra: Ο γύρος του κόσμου σε 80 εικόνες | Δημοσθένης Γρίβας Σάββατο 11:30, 13:30, 17:00 και 18:30 & Κυριακή 11:30, 13:30, 16:30 και 18:00 | Για παιδιά από 3 ετών | Διάρκεια: 25 λεπτά | 5ος όροφος - Εργαστήριο Εφηβικού Θεάτρου Εισιτήρια: Κανονικό: 3 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 2 € Γιάτεκοκ! Παιχνίδια για δύο και τέσσερα χέρια | Πάρις Μέξης, Beata Pincetic & Χρήστος Σακελλαρίδης Σάββατο 12:30 και 17:30 & Κυριακή 12:30 και 17:00 | Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 50 λεπτά | Μικρή Σκηνή Εισιτήρια: Κανονικό: 5 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 4 € | Combo 6 € για συνδυασμό με την παράσταση «Αυτοσχεδιάστε ελεύθερα» Ο Απολλώνιος (Κοφί) Μόρρις | Ο Νέγρος του Μοριά Σάββατο 13:00, 18:00 και 19:30 & Κυριακή 13:00, 17:30 και 19:00 | Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 20 λεπτά | Εκθεσιακός Χώρος -1 Εισιτήρια: Κανονικό: 3 € | Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5+, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 2 € | Combo 6 € για συνδυασμό με την παράσταση  «Συμφωνία για εγκαταλελειμμένα αντικείμενα» ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Τα Εργαλεία Αποσυναρμολόγησης στο Big Bang Festival! | Νεκτάριος Παππάς & Ζάφος Ξαγοράρης Σάββατο 12:00, 17:00 και 19:00 & Κυριακή 12:00, 16:30 και 18:30 | Για παιδιά όλων των ηλικιών | Πάρκο Δουργούτι | Δωρεάν   Συντελεστές Επιμέλεια φεστιβάλ: Χρήστος Καρράς, Μυρτώ Λάβδα Το Big Bang Festival εντάσσεται σε ένα Πανευρωπαϊκό Δίκτυο Μουσικών Φεστιβάλ για νεανικό κοινό, το οποίο είναι μία πρωτοβουλία της Zonzo Compagnie από το Βέλγιο.       Διαβάστε περισσότερα   Οι «Οδύσσειες» στην Ελλάδα | Nomad Project | Sonia Wieder – Atherton Παρασκευή 20:30 | Για παιδιά από 8 έως 108 ετών | Διάρκεια: 60 λεπτά | Κεντρική Σκηνή Μια παράσταση, η οποία ξεκίνησε από ένα μουσικό εργαστήριο για παιδιά, με τη διεθνούς φήμης  τσελίστρια Sonia Wieder-Atherton. Το θέμα του εργαστηρίου ήταν η «Οδύσσεια» και οι προσωπικές  αφηγήσεις με εργαλεία τους ήχους που μας περιβάλλουν καθημερινά. Η Σόνια Βίντερ-Άθερτον  συμμετέχει στο Big Bang 4 ως nomad, δηλαδή ως προσκεκλημένη μουσικός από το εξωτερικό που  έρχεται για ένα χρονικό διάστημα και δημιουργεί μαζί με μια ομάδα παιδιών που ζουν στην Ελλάδα,  τους προσφέρει νέα μουσικά ερεθίσματα και τους προτείνει νέες μουσικές διαδρομές, ώστε τα παιδιά να δημιουργήσουν το δικό τους πρωτότυπο υλικό. Αυτό το υλικό που προέκυψε από το εργαστήριο θα παρουσιάσουν τα παιδιά σε μια συναυλία για μικρούς και μεγάλους στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης. Η Σόνια Βίντερ-Άθερτον χρησιμοποιεί ανέκαθεν τη μουσική ως μια γλώσσα ανοιχτή στον κόσμο. Είναι μια προσωπική αναζήτηση που, με την πάροδο των ετών, την έχει οδηγήσει από το ένα ρεπερτόριο στο άλλο, από τη μία ανακάλυψη στην επόμενη, σε μια αδιάκοπη διαδικασία εξερεύνησης. Έχει συνεργαστεί με τους κορυφαίους σύγχρονους συνθέτες και εμφανίζεται ως σολίστ υπό τη διεύθυνση πολλών διαφορετικών μαέστρων. Τα τελευταία χρόνια, η Σόνια Βίντερ-Άθερτον έχει υλοποιήσει αρκετά πρότζεκτ τα οποία είναι σχεδιασμένα ως πλήρεις μουσικές και οπτικές εμπειρίες. Σύλληψη, σκηνοθεσία, τσέλο: Sonia Wieder-Atherton Δημιουργία soundrtrack και ηχοληψία: Franck Rossi Ηχογράφηση φωνών: Marius Atherton Σώμα, δωμάτιο, περιβάλλον, πλανήτης | Δημήτρης Πατσαρός & Αναστασία Δούκα Σάββατο & Κυριακή 11:00, 12:30, 16:00 και 17:30 | Για βρέφη από 10 μηνών έως 2 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Αίθουσα Χορού +4 Φανταστείτε μια μουσική παράσταση  φτιαγμένη από ήχους που θυμίζουν το πρώτο ηχητικό περιβάλλον του βρέφους. Όπως το κάθε μωρό μεγαλώνοντας ακούει αλλιώς, έτσι κι αυτή η σύνθεση μεταμορφώνεται μέσα από επαναλαμβανόμενα μουσικά μοτίβα, ήχους από συνθεσάιζερ, παιδικά όργανα και ηχογραφήσεις τοπίων σε μία μουσική με άμπιεντ και ηλεκτρονική κατεύθυνση. Ταυτόχρονα με τον ήχο, οι αισθήσεις των μικρών ακροατών κεντρίζονται από οπτικά ερεθίσματα και δρώμενα χρωμάτων. Παρατηρούν ένα ειδικά διαμορφωμένο αισθητηριακό σύμπαν, με κύριο στοιχείο το φως και τη διάθλασή του μέσα από το χαρτί. Μια ζωντανή εγκατάσταση που λειτουργεί σαν ηχητικό πλανητάριο, ένα φιλόξενο δωμάτιο-περιβάλλον-πλανήτης ηρεμίας, το οποίο στην εξέλιξή του γίνεται χώρος παρατήρησης/εξερεύνησης για γονείς και βρέφη. Ο Δημήτρης Πατσαρός είναι μουσικός παραγωγός και σχεδιαστής ήχου. Μέλος διαφόρων σχημάτων (EchoCanyon, KoobaTercu, Misuse,M.G.C.), συνεργάζεται με το Αρχείο Καβάφη, υλοποιεί εργαστήρια ηλεκτρονικής μουσικής και συνθέτει για θεατρικές παραστάσεις, εκθέσεις και διαφημίσεις. Είναι πατέρας ενός αγοριού 22 μηνών. Η Αναστασία Δούκα είναι εικαστικός (Τoby Devan Fellowship, Βραβείο ΔΕΣΤΕ, S.Edes Prize, School of the Art Institute Fellowship). Συνεργάζεται με το Fondation Hermès, διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και υλοποιεί εκπαιδευτικά εργαστήρια ενηλίκων. Είναι μητέρα μιας κόρης 5 μηνών. Σύνθεση & Ηχητικός σχεδιασμός: Δημήτρης Πατσαρός Εικαστική επιμέλεια & Διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Αναστασία Δούκα   Συμφωνία για εγκαταλελειμμένα αντικείμενα | Max Vandervorst  Σάββατο 11:00, 16:30 και 18:30 & Κυριακή 11:00, 16:00 και 18:00 | Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 45 λεπτά | Εκθεσιακός Χώρος -1 Η ορχήστρα: σωλήνας ηλεκτρικής σκούπας, ποτιστήρι, γλάστρες, πέτρες, άδεια κουτάκια λαχανικών και άλλα χαμένα και εγκαταλελειμμένα αντικείμενα. Η τριβή ανάμεσα στις «φυσικές» αρμονίες των αντικειμένων και στην καλοσυγκερασμένη μουσική μας κουλτούρα πυροδοτεί τη σπίθα μιας πρωτότυπης, εμπνευσμένης μουσικής. Ο βραστήρας του τσαγιού γίνεται αφρικανικό τύμπανο, ενώ η σφυρίχτρα του μάς μεταφέρει στη Βραζιλία. Ο ερμηνευτής πετάγεται από το ένα όργανο στο άλλο, παίζοντας με όλα. Γίνεται ένα με τη μουσική, αναμειγνύοντας χορδές, ξύλα, κρουστά, νότες, ρυθμούς, τάσεις και εκφράσεις. Οι γλάστρες, το ποτιστήρι και ο σωλήνας της ηλεκτρικής σκούπας έχουν ξεχαστεί πλέον εδώ και καιρό… και στο τέλος θυμόμαστε ότι αρχικά η λέξη «συμφωνία» σήμαινε «αρμονία». Μετά από σχεδόν είκοσι χρόνια, η Συμφωνία για εγκαταλελειμμένα αντικείμενα έχει γίνει πλέον πραγματικά κλασική… η απίστευτη απλότητά της και το πρωτοποριακό της χιούμορ εξακολουθούν να μας προκαλούν. Ο Μαξ Φαντερφόρστ είναι συνθέτης και εφευρέτης μουσικών οργάνων. Από το 1988 δίνει παραστάσεις στις οποίες παρουσιάζει όργανα που έχει δημιουργήσει ο ίδιος, χρησιμοποιώντας μια ευρεία ποικιλία αντικειμένων για πρώτη ύλη: Συμφωνία για εγκαταλελειμμένα αντικείμενα, Κοντσέρτο για δύο ποδήλατα, Ο άνθρωπος από την ιαματική πηγή, Μια ιστορία μουσικής και Αυτό δεν είναι παράσταση. Όλες τους έχουν παρουσιαστεί αναρίθμητες φορές σε πολλές χώρες ανά τον κόσμο. Σύλληψη, κατασκευή οργάνων και μουσική: Max Vandervorst Σκηνοθεσία: Jean-François De Neck Τεχνική υποστήριξη: Claire Steinfort Παραγωγή: Curieux Tympan asbl Αυτοσχεδιάστε ελεύθερα | Θοδωρής Ζιάρκας, Τάσος Στάμου & Στέφανος Χυτήρης Σάββατο 11:30, 14:00, 16:00 και 19:00 & Κυριακή 11:30, 14:00, 16:00 και 18:30 | Για παιδιά από 4 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Φουαγιέ 4ου ορόφου Ένα μουσικό τρίο που προσκαλεί τα παιδιά να αυτοσχεδιάσουν με παραδοσιακά αλλά και ηλεκτρονικά όργανα, για να βγάλουν ήχους εμπνευσμένους από την παραδοσιακή, την τζαζ και την ηλεκτρονική μουσική. Στημένες πλάι στα όργανα του κάθε μουσικού, θα βρίσκονται μικρές ρεπλίκες των «μεγάλων οργάνων», σαν μια μικροσκοπική εκδοχή τους, όπου τα παιδιά θα μπορούν να δοκιμάζουν ασκήσεις πάνω στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό με τη συνοδεία και την καθοδήγηση των μουσικών. Μέσα από αυτά τα μουσικά παραδείγματα βλέπουμε πόσο προσβάσιμο και δημιουργικό είναι το είδος του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού, τόσο ως καλλιτεχνικό όσο και ως εκπαιδευτικό εργαλείο επικοινωνίας και έκφρασης, είτε μεταξύ ομάδων είτε ατομικά. Το τρίο των Τάσου Στάμου, Στέφανου Χυτήρη και Θοδωρή Ζιάρκα, εκτός από σχήμα ελεύθερου αυτοσχεδιασμού –με παρουσιάσεις στους χώρους Café Oto και Clapton Sessions (Λονδίνο), Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (Αθήνα), Υπόγειο (Θεσσαλονίκη), Φεστιβάλ Αιχμές (Βόλο)–, έχει εστιάσει και στη διερεύνηση των αρχών του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού σε θεωρητική βάση. Έχουν κάνει διαλέξεις σχετικά με τον αυτοσχεδιασμό και διαθέτουν εμπειρία ως σολίστες έχοντας μαθητεύσει και συνεργαστεί με εξέχουσες προσωπικότητες της παγκόσμιας αυτοσχεδιαστικής σκηνής. Συνθέτης, κοντραμπασίστας: Θοδωρής Ζιάρκας Ηλεκτροακουστικός συνθέτης-ηλεκτρονικά: Τάσος Στάμου Ντράμμερ: Στέφανος Χυτήρης The View-Master Orchestra: Ο γύρος του κόσμου σε 80 εικόνες | Δημοσθένης Γρίβας Σάββατο 11:30, 13:30, 17:00 και 18:30 & Κυριακή 11:30, 13:30, 16:30 και 18:00 | Για παιδιά από 3 ετών | Διάρκεια: 25 λεπτά | 5ος όροφος - Εργαστήριο Εφηβικού Θεάτρου Το View-Master, αυτή η θρυλική συσκευή για παιδιά κάθε ηλικίας που έμοιαζε με κιάλια και προέβαλλε στατικές τρισδιάστατες εικόνες, γίνεται αφορμή για ένα μαγικό ταξίδι στον παιδικό κόσμο, με συνοδοιπόρους τη ζωντανή μουσική και τα βίντεο. Στο ταξίδι μας, η στατική εικόνα του View-Master αντικαθίσταται πλέον από τη βιντεοπροβολή. Σε 80 κινούμενες εικόνες, θα ζωντανέψουν μπροστά μας αντικείμενα, φυσικά φαινόμενα, οι εποχές, αφηρημένες έννοιες, καθώς και οτιδήποτε άλλο θα ενδιέφερε τα παιδιά του χτες και του σήμερα. Μια διαδρομή στον χρόνο, που θα μπορούσε να αποτελέσει γέφυρα ανάμεσα στους κόσμους του παιδιού και του γονιού. Ο Δημοσθένης Γρίβας είναι συνθέτης, μουσικός και παραγωγός. Συνθέτει μουσική για παραστάσεις χορού και θεάτρου και έχει συνεργαστεί με τους Γιάννη Χουβαρδά, Μιχαήλ Μαρμαρινό, Νίκο Καραθάνο, Κωνσταντίνο Ρήγο, Αντώνη Φωνιαδάκη, default company, ομάδα χορού Aερίτες κ.ά., σε οργανισμούς όπως το Εθνικό Θέατρο, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου. Έχει συνθέσει επίσης μουσική για περφόρμανς, video art, ηχητικές εγκαταστάσεις εικαστικών εκθέσεων και ταινίες μικρού μήκους. Concept, σύνθεση, βίντεο: Δημοσθένης Γρίβας Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Λαζαρίδης Στο βίντεο της παράστασης ακούγεται η φωνή του Άγγελου Παπαδημητρίου The View-Master Orchestra Ηλεκτρική κιθάρα: Δημοσθένης Γρίβας Πιάνο - keyboards: Κώστας Γιαξόγλου Drums: Νίκος Σιδηροκαστρίτης Κλαρινέτο, σαξόφωνο: Γιώργος Κάστανος Κοντραμπάσο: Χρυσόστομος Μπουκάλης Γιάτεκοκ! Παιχνίδια για δύο και τέσσερα χέρια | Πάρις Μέξης, Beata Pincetic & Χρήστος Σακελλαρίδης Σάββατο 12:30 και 17:30 & Κυριακή 12:30 και 17:00 | Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 50 λεπτά | Μικρή Σκηνή Το 1973, ο Γκέργκι Κούρταγκ ξεκίνησε μια μοναδική «πιανιστική» εξερεύνηση: αποφάσισε να «ανακαλύψει» μουσικά κομμάτια με την αυθόρμητη χαρά ενός παιδιού που αντιμετωπίζει το πιάνο σαν παιχνίδι. Στο διάστημα των 45 ετών που πέρασαν από τότε, έχει ήδη συνθέσει εννέα (!) τόμους με μικρά πιανιστικά αριστουργήματα, στα οποία ο βασικός σκοπός είναι «η χαρά της κίνησης, η τόλμη, η ευχαρίστηση του να παίζεις». Αυτά είναι τα «Γιάτεκοκ»! Οι πιανίστες Μπεάτα Πίντσετιτς και Χρήστος Σακελλαρίδης, στους ρόλους δύο «μεγάλων παιδιών» που έχουν κλείσει την ίδια αίθουσα για πρόβα, παρουσιάζουν μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα «Γιάτεκοκ», σε μια απολαυστική παράσταση με στοιχεία παντομίμας και animation – και με πολύ χιούμορ! Στο κάτω-κάτω, δεν «κάνεις» πιάνο, αλλά «παίζεις πιάνο». Η Beata Pincetic και ο Χρήστος Σακελλαρίδης είναι ένα διακεκριμένο ζευγάρι πιανιστών, με διεθνή παρουσία και ρεπερτόριο που κυμαίνεται από τον Μότσαρτ μέχρι τον 21ο αιώνα και περιλαμβάνει σημαντικά έργα για duo piano. Συνεργάζονται συχνά με σύγχρονους συνθέτες παρουσιάζοντας έργα τους, τα οποία τις περισσότερες φορές γράφονται ειδικά για αυτούς. Ο Πάρις Μέξης είναι σκηνοθέτης και σκηνογράφος με σημαντική παρουσία στους χώρους της όπερας και του μουσικού θεάτρου, στην Ελλάδα και διεθνώς. Παρουσίαση επιλεγμένων κομματιών από το έργο Játékok του György Kurtág για δύο και τέσσερα χέρια Μία παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Σκηνοθεσία & Δραματουργική επεξεργασία: Πάρις Μέξης Σκηνογραφική επιμέλεια: Πάρις Μέξης, Μαρίζα Σουλιώτη Σχεδιασμός βίντεο: Διονύσης Σιδηροκαστρίτης Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίζα Σουλιώτη Πιανίστα: Beata Pincetic Πιανίστας: Χρήστος Σακελλαρίδης Οδηγός Σκηνής & Performer: Βούλα Κορδερά   Ο Απολλώνιος (Κοφί) Μόρρις | Ο Νέγρος του Μοριά Σάββατο 13:00, 18:00 και 19:30 & Κυριακή 13:00, 17:30 και 19:00 | Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 20 λεπτά | Εκθεσιακός Χώρος -1 Ο MC Νέγρος του Μοριά είναι εμβληματική μορφή της αθηναϊκής ραπ και έρχεται για πρώτη φορά στο φεστιβάλ Big Bang της Στέγης, για μια μουσική και ταυτόχρονα εικαστική παράσταση που θυμίζει παραμύθι. Μπροστά στον καμβά του εικαστικού Αριστοτέλη Κλειτσίκα, ο Νέγρος του Μοριά θα μας διηγηθεί σε ραπ ρυθμούς την ιστορία του Απολλώνιου (Κοφί) Μόρρις. Μόνος επιζών από την καταστροφική επίθεση της Σελτσανίας κατά της ειρηνικής Ασαντούπολης, ο μικρός Κοφί, με την πολύτιμη βοήθεια φίλων, θα κατορθώσει να φέρει την ειρήνη και την αγάπη στους αντιμαχόμενους λαούς. Μια πρωτότυπη αλληγορία για τη δύναμη της τέχνης και της φιλίας. Ο Νέγρος του Μοριά, με αυτό το επιδέξιο λογοπαίγνιο με τον Γέρο του Μοριά, τον θρυλικό στρατηγό της Ελληνικής Επανάστασης, παραποιώντας ένα σύμβολο της κλασικής «ελληνικότητας» καταφέρνει πολύ καλά να περιγράψει το ήθος, τη δημιουργικότητα και την πολιτιστική διχοτόμησή του. Κι αυτό γιατί είναι ένας καλλιτέχνης που ενσαρκώνει το αθηναϊκό κέντρο του 21ου αιώνα, μιλώντας εκ μέρους και προς την καθημαγμένη νεολαία της με τον δικό του ανυποχώρητο τρόπο. Ο Νέγρος του Μοριά (ή, αλλιώς, Black Morris) είναι ένας από τους πιο ανερχόμενους Έλληνες ράπερ που αναδείχθηκαν τα τελευταία χρόνια, με απαράμιλλο λόγο, ιδιοφυή beats και μουσική που αντλεί σε ίσο βαθμό τις επιρροές της από την Ευρώπη και τις ΗΠΑ, έχοντας πίσω του ένα σύγχρονο χωνευτήρι εξαιρετικά ταλαντούχων νεαρών παραγωγών και καλλιτεχνών από ένα ευρύ φάσμα εθνοτικών υποβάθρων. Γεννημένος από Γκανέζους γονείς στην οικονομικά υποβαθμισμένη αθηναϊκή συνοικία των Αμπελοκήπων και μεγαλώνοντας μέσα και γύρω από την παραμελημένη γειτονιά της Κυψέλης, ο Νέγρος του Μοριά έκανε τα πρώτα του, διστακτικά βήματα στον κόσμο της ελληνικής ραπ πλάι στον θρυλικό MC Τάκι Τσαν και έκτοτε κατάφερε να αρθρώσει τη δική του, μοναδική και διαισθητική φωνή ανάμεσα στους νεοφερμένους της γενέτειρας πόλης του. Καλλιτέχνης: Νέγρος Του Μοριά Γραφίστας: Άρης Ροζόπουλος Κιθαρίστας: Jast Τα Εργαλεία Αποσυναρμολόγησης στο Big Bang Festival! | Νεκτάριος Παππάς & Ζάφος Ξαγοράρης Σάββατο 12:00, 17:00 και 19:00 & Κυριακή 12:00, 16:30 και 18:30 | Για παιδιά όλων των ηλικιών| Πάρκο Δουργούτι Αν η σιωπή είναι χρυσός, τότε τι είναι οι ήχοι; Μήπως είναι μικρά διαμάντια; Οι μικροί μας φίλοι εξερευνούν το πάρκο στο Δουργούτι, ανιχνεύουν τις μελωδίες, τους ρυθμούς και τους θορύβους της πόλης μας και φτιάχνουν τον δικό τους χάρτη μικρών ηχητικών θησαυρών.  Πολύτιμος βοηθός μας τα Εργαλεία Αποσυναρμολόγησης ήχου του Ζάφου Ξαγοράρη (στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών προγραμμάτων της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, 2017-18). Μαγικά μικρόφωνα που αφουγκράζονται την πόλη μας συλλέγουν τους ήχους και, αφού τους ανακατεύουμε καλά καλά στο ηχητικό μας μίξερ, τους μεγεθύνουμε με τα κατευθυντικά μας μεγάφωνα και μοιράζουμε τους θησαυρούς μας σε όλο τον κόσμο! Ακούσατε! Ακούσατε! Ο Νεκτάριος Παππάς είναι εικαστικός. Οι πρακτικές του εστιάζουν κυρίως στο πεδίο των ηχητικών εγκαταστάσεων, καθώς και της πρόκλησης λογικών ασυμφωνιών στον δημόσιο χώρο. Έχει ασχοληθεί επίσης επαγγελματικά με τη μουσική και το θέατρο. Σύλληψη & Σχεδιασμός Εργαλείων Αποσυναρμολόγησης: Ζάφος Ξαγοράρης Σκηνοθεσία δράσης & Επιμέλεια ήχου: Νεκτάριος Παππάς Τεχνική υποστήριξη: Άρης Δρουκόπουλος   Εισιτήρια Δράσεις για γονείς και παιδιά με ελεύθερη είσοδο & με εισιτήριο (2-5 € ανά άτομο) Δείτε τις τιμές παραπάνω. Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 18 - 20 Μαΐου 2018 Σε διάφορους χώρους της Στέγης   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)     http://www.sgt.gr/gre/SPG2024/                        ]]> 850 0 0 0 <![CDATA[The Rockin’ Dead live in Athens στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/the-rockin-dead-live-in-athens-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Sun, 13 May 2018 17:07:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=855 The Rockin’ Dead live in Athens Special guest: Spinball Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 2 Ιουνίου Πόρτες: 20:30 – Εισιτήρια: 6 ευρώ Event page: www.facebook.com/events/1650125598417849   Το Σάββατο 2 Ιουνίου 2018, οι THE ROCKIN’ DEAD και οι SPINBALL καταφθάνουν στο TEMPLE, το ναό των μουσικών τελετουργιών, για να παρουσιάσουν ένα δυναμικό και ατμοσφαιρικό rock live show! Εκεί, πάνω στη σκηνή σκοτάδι και σκιές θα γίνουν ένα, υποσχόμενα μια συναρπαστική βραδιά που θα προκαλέσει τις αισθήσεις!   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Οι The RockinDead είναι ένα αγγλόφωνο alternative rock συγκρότημα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2016. Το εγχείρημα ξεκίνησε το 2013 ως ένα πειραματικό μουσικό project από τον παραγωγό και συνθέτη Κώστα Στριφτό σε συνεργασία με τον συνθέτη και κιθαρίστα Πάνο Μαλαχιά με σκοπό την δημιουργία και παραγωγή πρωτότυπων τραγουδιών στα οποία θα συμμετείχαν guest μουσικοί και καλλιτέχνες.   Η πρώτη απόπειρα έφερε τον τίτλο “City Of Sin”. Το τραγούδι αποσπά σημαντική διάκριση στον διεθνή διαγωνισμό σύνθεσης American Songwriting Awards 2015 κερδίζοντας μια θέση ανάμεσα στους 5 φιναλίστ στην κατηγορία rock.   Στις αρχές του 2016, οι The RockinDead εξελίσσονται σε μπάντα, με την προσθήκη της τραγουδίστριας Anna Panama, του Theo Παπαχριστόπουλου στο μπάσο, του Πέτρου Μαλαχιά στην κιθάρα και του Άκη Γαβαλά στα τύμπανα.   Tην ίδια χρόνιά κυκλοφορούν ψηφιακά και σε CD την πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο “Here Comes The Darkness”, μέσα από το προσωπικό τους label. Ο δίσκος λαμβάνει εξαιρετικές κριτικές και καταφέρνει να προσελκύσει ένα ευρύτερο και πιο mainstream κοινό.   Ο ήχος τους περιέχει στοιχεία και επιρροές που προέρχονται κυρίως από το ευρύτερο φάσμα της κλασσικής και μοντέρνας Αμερικάνικης rock σκηνής.   To moto τους: “Our music is raw, even bleak at moments, yet soft and aching, made of melodies and lyrics that will rock your souls and tear your hearts open! Its basically Pure Modern Mainstream Rockthat screams attitude!”   Κύρια χαρακτηριστικά του συγκροτήματος είναι οι δυναμικές συνθέσεις, οι μελωδικές κιθάρες και οι λυρικοί στίχοι, που σε συνδυασμό με τα διπλά φωνητικά καταφέρνουν να δημιουργούν ένα ιδιαίτερο ήχο και ύφος που απορρέει ένταση και συναίσθημα.   To 2017, κυκλοφορεί ψηφιακά το single Fighters Anthem το οποίο χρησιμοποιείται ως επίσημο theme στο ZMAK Champions, το ετήσιο main event του ZMAK Wrestling Promotion του Πέτρου Πολυχρονίδη.   Ταυτόχρονα το συγκρότημα δηλώνει συμμετοχή στον Red Live Bands 2 contest του ραδιοφωνικού σταθμού Red FM 96,3 καταφέρνοντας να ξεχωρίσει ανάμεσα σε 100+ συγκροτήματα, φτάνοντας τελικά μέχρι το final 4 του διαγωνισμού και κερδίζοντας το 4ο έπαθλο.   Μόλις πρόσφατα το remix edition του “City Of Sin” κατάφερε να φτάσει στην Ημιτελική φάση του παγκοσμίας φήμης διαγωνισμού σύνθεσης International Songwriting Competition 2017 ανάμεσα σε περισσότερους από 16.000 συμμετέχοντες.   ***   Οι Spinball είναι μια alternative rock μπάντα από την Αθήνα, η οποία δημιουργήθηκε τον Ιανουάριο του 2006. Τον Ιούνιο του 2007, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους demo με τίτλο “Spinball”, που περιείχε πέντε κομμάτια.   Η μπάντα άρχισε να ηχογραφεί το πρώτο στούντιο άλπουμ της τον Ιούλιο του 2010, έχοντας ως παραγωγό τον Δημήτρη Δημόπουλο (Groove productions). Το άλπουμ με όνομα “Roger’s Fable” κυκλοφόρησε σε CD τον Μάιο του 2011 από την Orkestral Promenade Productions.   Η κυκλοφορία του δεύτερου στούντιο άλμπουμ με όνομα “Shadows” ήρθε τον Σεπτέμβρη του 2015 από την B-Otherside Records και περιέχει οκτώ κομμάτια. Από τον Φεβρουάριο του 2016, το “Shadows” είναι επίσης διαθέσιμο σε βινύλιο.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]> 855 0 0 0 <![CDATA["VIVA MOMIX"]]> https://www.puzzlemag.gr/viva-momix/ Sun, 13 May 2018 17:09:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=858 VIVA MOMIX! H μεγάλη στιγμή πλησιάζει! Οι ΜΟΜΙΧ γιορτάζουν 35 χρόνια παρουσίας με μία φαντασμαγορική επετειακή παράσταση.   Μέγαρο Μουσικής Αθηνών: 19 – 23 Ιουνίου 2018 Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη   Προπώληση εισιτηρίων: Ταμεία Μεγάρου Αθηνών | Καταστήματα Public | www.megaron.gr | 210 7282333   H μεγάλη στιγμή πλησιάζει! Από τις 19 έως τις 23 Ιουνίου οι MOMIX στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στην πιο φαντασμαγορική επετειακή παράσταση, που θα ενθουσιάσει το φανατικό κοινό που τους ακολουθεί και όχι μόνο. Οι ΜΟΜΙΧ με περισσότερα από 35 χρόνια  στο ενεργητικό τους έχουν γίνει πλέον θεσμός!   Έχοντας παρουσιάσει τη δουλειά τους στις μεγαλύτερες πόλεις του κόσμου και έχοντας πλέον κατακτήσει μία σταθερή θέση στην προτίμηση και τις καρδιές εκατομμυρίων θεατών, οι ΜΟΜΙΧ επιστρέφουν στην Αθήνα για να μαγέψουν το Ελληνικό κοινό για ακόμα μία φορά. Χορός, ακροβατικά, θέατρο, τσίρκο, βίντεο, ειδικά εφέ – το πολυσυλλεκτικό ύφος των ΜΟΜΙΧ είναι σίγουρα αυτό που τους κάνει να ξεχωρίζουν. Υπό την καθοδήγηση του αναγνωρισμένου και πολυβραβευμένου χορογράφου Moses Pendleton, έχουν συμμετάσχει στις μεγαλύτερες εκδηλώσεις και φεστιβάλ του κόσμου, με πιο πρόσφατη την παρουσίασή τους στην τελετή λήξης των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του Σότσι, ενώ έχουν διακριθεί και με βραβείο Emmy. Αυτή τη φορά, έχουν δημιουργήσει για εμάς, μια επετειακή παράσταση, επ’ευκαιρίας των 35 και πλέον χρόνων παρουσίας  τους, με τίτλο VIVA MOMIX, που θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και εγγυάται να ικανοποιήσει τους πιστούς ακόλουθους της ομάδας, αλλά και να κερδίσει όσους δεν έχουν ξαναέρθει σε επαφή με το φαινόμενο που λέγεται ΜΟΜΙΧ. Η παράσταση συμπεριλαμβάνει αγαπημένες χορογραφίες από το ρεπερτόριο της ομάδας, αλλά και φρέσκιες προσθήκες με τη συμβολή τεσσάρων νέων χορογραφιών, οι οποίες θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά! Μία παράσταση γεμάτη χιούμορ, ευαισθησία, εφευρετικότητα και καλλιτεχνική αρτιότητα που θα συναρπάσει και θα ταξιδέψει μικρούς και μεγάλους. Μία αξέχαστη εμπειρία! Promo video: https://youtu.be/lkB3yeSowYg   Info:   Τιμές εισιτηρίων: VIP: 65 ευρώ Α Ζώνη: 50 ευρώ Β Ζώνη: 40 ευρώ Γ Ζώνη: 30 ευρώ Παιδιά, Μαθητές, Φοιτητές, Άνεργοι, 65+: 25 ευρώ στην Γ Ζώνη   Ώρες παραστάσεων: Τρίτη 19/6 – Σάββατο 23/6: 21:00   Προπώληση εισιτηρίων: Ταμεία Μεγάρου Αθηνών | Καταστήματα Public | www.megaron.gr | 210 7282333   Έναρξη Προπώλησης: Δευτέρα 14 Μαΐου          ]]> 858 0 0 0 <![CDATA[New Long Fest 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/new-long-fest-2018/ Sun, 13 May 2018 19:22:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=881 NEW LONG FEST 2018 Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Ιουλίου Στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης (Πρώην Αμερικάνικη βάση) Λεωφ. Μαραθώνος 196 Είσοδος: 5 ευρώ ανά ημέρα – Ώρα έναρξης: 17:30 Event page: https://www.facebook.com/events/393332231132850     ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ:   Nightstalker Mother Of Millions​ A Victim of Society​ Afformance Half Gramme of Soma​ Black Hat Bones​ Day Oof​ Fool in the Box   Πόρτες: 17:00     ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ:   Whereswilder​ Need​ Hidden in the Basement​ Breath After Coma​ Sober On Tuxedos​ Bandage​ Mad John the Wise​   Πόρτες: 17:30     ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Τη στιγμή που η ελληνική underground ροκ και μέταλ σκηνή παρουσιάζει μέσω των εκπροσώπων της, κάποιες εκ των ποιοτικότερων δουλειών της, το φεστιβάλ που την τιμάει και τη στηρίζει εδώ και 13 συναπτά έτη, το New Long Fest, επιστρέφει ανανεωμένο για την 14η επαναληψή του, έχοντας -όπως πάντα- στο line-up του μερικά από τα πιο πολυσυζητημένα εγχώρια ονόματα, σε μεγάλη ποικιλία μουσικών ειδών!   14 σπουδαίες μπάντες σε μία σκηνή, πέντε λεπτά μακριά από τη θάλασσα, άφθονη κρύα βαρελίσια μπύρα, μεγάλη ποικιλία σε φαγητό και ποτό, τόνοι merchandise, άπλετο parking, φιλική διάθεση και ομαδικό πνεύμα, θα συνθέσουν για άλλη μια χρονιά την παλαιότερη εν ζωή underground φεστιβαλική διοργάνωση του καλοκαιριού, με είσοδο μόνο 5€ ανά ημέρα.   Το New Long Fest έχει πλέον καθιερωθεί και αποτελεί έναν θεσμό που στηρίζεται εδώ και χρόνια από τους φίλους της σκληρής και εναλλακτικής μουσικής. Όσοι δεν είχατε την τύχη να παραβρεθείτε, ήρθε μάλλον η ώρα να ζήσετε αυτή την εμπειρία! Για τους υπόλοιπους, η συνταγή είναι η γνωστή: 21 & 22 Ιουλίου ραντεβού στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης.   ΜΕΤΑΦΟΡΑ ΜΕ ΜΙΣΘΩΜΕΝΟ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ ΑΠΟ ΚΑΙ ΠΡΟΣ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ:   *** Η μίσθωση ή όχι του λεωφορείου θα εξαρτηθεί από την ποσότητα των συμμετοχών.   ΑΝΑΧΩΡΗΣΗ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΙΣ ΔΥΟ ΗΜΕΡΕΣ: Ραντεβού στις 16:00 στο Σύνταγμα, απέναντι από το Hotel Amalia (λεωφ. Βασιλίσης Αμαλίας 10) και αναχώρηση στις 16:30. Προβλεπόμενη άφιξη στον χώρο διεξαγωγής στις 17:30, μισή ώρα περίπου πριν την έναρξη των συναυλιών.   ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ 21.07.18: Αναχώρηση στις 00:40 από τον χώρο διεξαγωγής (15 λεπτά μετά τη λήξη των συναυλιών) προς σταθμό μετρό "Δουκίσης Πλακεντίας" (το μετρό λειτουργεί μέχρι τις 02:00). Προβλεπόμενη ώρα άφιξης 01:20.   ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ 22.07.18: Αναχώρηση στις 00:40 από τον χώρο διεξαγωγής (15 λεπτά μετά τη λήξη των συναυλιών) προς Σύνταγμα. Προβλεπόμενη άφιξη στις 01:40.   *** Το εισιτήριο μετακίνησης κοστίζει 10 ευρώ ΑΝΑ ΗΜΕΡΑ και ΔΕΝ συμπεριλαμβάνει το εισιτήριο εισόδου στο φεστιβάλ.   *** Αποστείλατε πρόθεση συμμετοχής μέχρι την Τετάρτη 18 Ιουλίου στο newlongfestbus@gmail.com, αναφέροντας ΓΙΑ ΚΑΘΕ ΘΕΣΗ ΞΕΧΩΡΙΣΤΑ τα εξής στοιχεία:  
  • Ονοματεπώνυμο
  • Τηλέφωνο
  • E-mail
  • Επιθυμητή ημέρα μετακίνησης (21 ή 22 Ιουλίου ή και τις δύο)
  ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ – Πολιτιστικό και Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης:   Ο Δήμος Νέας Μάκρης εκμεταλλευόμενος την έκταση 40 στρεμμάτων περίπου που του διετέθη το 2000 από την Κτηματική Εταιρία του Δημοσίου στο χώρο της πρώην Αμερικανικής Βάσης, κατασκεύασε ένα πανέμορφο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο που ήδη σήμερα θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα και σπουδαιότερα Πολιτιστικά & Αθλητικά συγκροτήματα του Νομού Αττικής.     ΠΑΡΟΧΕΣ / ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ:   Φέτος στη παρέα μας θα βρίσκεται το Big Mouth, προσφέροντας ποιοτικό φαγητό και δροσιστικά cocktails, από το πλούσιο menu του, όπως επίσης και Έκθεση Εικαστικών Καλλιτεχνών τις rock & metal σκηνής πού θα συμπληρώσει το πολυσυλλεκτικό πολιτιστικό παζλ της φετινής edition του New Long Fest. Θα έχετε την ευκαιρία να δείτε έργα από τους Revolver Design, Bewild Brother, Manster Design.     ΠΑΡΑΓΩΓΗ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / ΠΡΟΩΘΗΣΗ:     ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ:
  • Monster Energy
  • Jagermeister
  • Uncle Chronis Tattoo & Body Piercing
  • Big Mouth
  • Hair IDentity
  • Hitch Hiker Clothing
  • The Local Pub
  • Μόνο Θρας
  • Fuzz Ink
  • Filthy Fabric
  • Grindhouse Studios
    ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΜΑΣ: ]]>
881 0 0 0
<![CDATA[Tasos Stamou @ KET]]> https://www.puzzlemag.gr/tasos-stamou-ket/ Mon, 14 May 2018 19:16:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=941 Tasos Stamou @ KET Παρασκευή 25 Μαΐου 2018 || 20:30 || 5 €   Ο συνθέτης και περφόρμερ Τάσος Στάμου, με έδρα το Λονδίνο, επισκέπτεται τα πάτρια εδάφη και παρουσιάζει σε μια εορταστική συναυλία στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων την ιδιοσυγκρασιακή μουσική του, όπως αντικατοπτρίζεται μέσα από τις δυο πρόσφατες σόλο δισκογραφικές του δουλειές Caveman και Musique Con Crete. Γιορτάζοντας 10 χρόνια ενασχόλησης με τη σύγχρονη ηλεκτρακουστική και αυτοσχεδιαστική μουσική, ο Στάμου έχει στο ενεργητικό του πάνω από 300 συναυλίες σε χώρους και οργανισμούς ‘εξερευνητικής μουσικής’ (Cafe Oto, Incubate Festival, Supernormal Festival, Sounds of the Underground Festival κλπ.) και 20 κυκλοφορίες σε ανεξάρτητες δισκογραφικές (Discrepant, Moving Furniture, Lal Lal Lal, Coherent States, Orila, Triple Bath, Absurd, Kukuruku Recordings κλπ.) Το υλικό που θα παρουσιάσει ζωντανά στο ΚΕΤ απαρτίζεται από δυο μέρη, εκφράζοντας δυο διαφορετικές κατευθύνσεις της σύγχρονης δουλειάς του, η μια περισσότερο κοντά στη σύνθεση (Musique Con Crete) και η άλλη πιο κοντά στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό (Caveman).   MUSIQUE CON CRETE Το Musique Con Crete είναι η πρώτη αμιγώς συνθετική δουλειά του Στάμου, στην οποία η συμμετοχή του σαν οργανοπαίχτης είναι πολύ μικρότερη σε σύγκριση με τη σύνθεση ήχων και μουσικών από εξωγενείς πηγές. Το Musique Con Crete ‘χτίστηκε’ κατά τη διάρκεια τριών καλοκαιρινών επισκέψεων στην Κρήτη, κατά τη διάρκεια των οποίων εξερεύνησε σαν μουσικός επισκέπτης την ιστορία και τη σύγχρονη πραγματικότητα του νησιού. Παρότι εμπεριέχει πολλά στοιχεία και εμπνεύσεις από την παραδοσιακή μουσική, ο δίσκος αυτός δεν είναι εθνογραφικού επίκεντρου. Η πρώτη ύλη αποτελείται από ‘πειράγματα’ πάνω σε ηχογραφήσεις τοπίου, αυτοσχεδιασμούς με ντόπιους μουσικούς και συλλογή φωνογραφικού υλικού, ηχογραφήσεις με synthesizer, τα οποία στη συνέχεια συντέθηκαν με γνώμονα μια νέα αφηγηματική μουσική ιστορία.   CAVEMAN Το Caveman αποτελείται από δύο αμοντάριστες ζωντανές ηχογραφήσεις και αντιπροσωπεύει τον ήχο και το αυτοσχεδιαστικό στυλ του Τάσου Στάμου κατά τη διάρκεια live παραστάσεων. Το στοιχείο της αφήγησης υπάρχει σε αυτό το άλμπουμ μόνο στον τίτλο και στην εικονογράφηση (φτιαγμένη από τον HOPE) και δίνει μια δευτερογενή ανάγνωση στο μουσικό υλικό. Οι δύο πλευρές του δίσκου είναι ηχογραφημένες συναυλίες από το Λονδίνο και από τη Bratislava, και παρότι έχουν αρκετά διαφορετικό χαρακτήρα, έχουν παιχτεί με τον ίδιο μουσικό/ηχητικό εξοπλισμό. Προετοιμασμένο ψαλτήρι, looper, modular synthesizer και άλλα αυτοσχέδια αντικείμενα, ακουστικά ή ηλεκτρονικά, όλα συγκερασμένα σε ένα ενιαίο ηλεκτρακουστικό ηχητικό σύστημα. Περισσότερες πληροφορίες: www.tasosstamou.com   _________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://www.polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums]]> 941 0 0 0 <![CDATA[Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους από τη Φινλανδία]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%b9%cf%8e%ce%bd-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%8d-%ce%bc%ce%ae%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7/ Mon, 14 May 2018 19:17:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=945 Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους από τη Φινλανδία Πέμπτη 24 Μαΐου 2018 21:00 5 (κρατήσεις απαραίτητες)   Το φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους από τη Φινλανδία αποτελείται από πειραματικές ταινίες της προηγούμενης δεκαετίας, φτιαγμένες από το ανώνυμο γκρουπ Lost Foundation που ιδρύθηκε το 2004, καθώς και από μια σειρά ταινιών της τρέχουσας δεκαετίας. Η επιλογή των ταινιών που θα προβληθούν στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων έγινε με βάση την προσωπική, ανεξάρτητη και απρόβλεπτη προσέγγιση στη δημιουργία μιας ταινίας. Ο Sebastian Boulter, διοργανωτής του event, εργάζεται στο πρόγραμμα Artist-in-residency, του Φινλανδικού Ινστιτούτου Αθηνών. The Finnish short films festival consists of experimental movies from the last decade ,of the anonymous Lost Foundation group, founded in 2004, and of a collection of more recent movies from the current decade. The selection of the movies has been based on an individual, independent and unpredictable approach on filmmaking. Sebastian Boulter, the curator of the event, is working in the program Artist-in-residency of the Finnish Institute at Athens.   Πρόγραμμα προβολών:   (οι ταινίες θα προβληθούν με αγγλικούς υπότιτλους / with english subtitles)   Α’ μέρος:   Πέρασμα | Alley (2005) Διάρκεια: 04.30’ Το κινηματογραφικό συνεργείο Lost Foundation συνάντησε και κατέγραψε το έργο μερικών νέων καλλιτεχνών και διανοούμενων στην πόλη Tampere της Φινλανδίας καθώς γιορτάζουν σε ένα πάρτυ και ευχαριστιούνται τη ζωή.   Χαμένοι στα Θεμέλια | Lost in Foundation (2004) Διάρκεια: 11.55’ Το κινηματογραφικό συνεργείο Lost Foundation συνάντησε και κατέγραψε το έργο κάποιων νέων καλλιτεχνών και διανοούμενων στην πόλη Tampere της Φινλανδίας καθώς συζητούν επαναστατικές ιδέες για το σινεμά και τη ζωή. Αργότερα η θεωρία θα οδηγήσει στη δράση.   Ποίημα I Poem I (2005) Διάρκεια : 03:09’ Tο κινηματογραφικό συνεργείο Lost Foundation σε ένα δρόμο, περιπλανιέται μέχρι το τέλος της διαδρομής.   Ποίημα ΙI| Poem II (2005) Διάρκεια: 04.53’ Tο κινηματογραφικό συνεργείο Lost Foundation σε ένα δρόμο, περιπλανιέται μέχρι το τέλος της διαδρομής.   Pispala-Hervanta (2006) Διάρκεια: 14.15’ Το κινηματογραφικό συνεργείο Lost Foundation διασχίζει με σκι το κέντρο της πόλης Tampere.   Καισαρική | Caesarean Section (2004) Διάρκεια: 06.30’ Μια παράσταση επαναγέννησης, αθωότητας, ισορροπίας και σιωπής.   Β’ μέρος   Όλα είναι εντάξει | Everything is Fine (2012) Philip Pedersen Διάρκεια : 18’ Everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine, everything is fine...   Επιφάνειες #1, #2 & #3 | Surfaces #1, #2 & #3 (2012) Juha Mehtalainen Διάρκεια: 05.55’ Ένα μοντάζ από διαφορετικές υφές που αποτυπώθηκαν κατά τη διάρκεια οδικών ταξιδιών στην Παταγονία, στη Σάντα Μόνικα, στο Βένις και στη Φινλανδία.   Auvo (2016) Visa Knuuttila & Hanneriina Moisseinen Διάρκεια: 12.10’ Ο Auvo (Φινλανδικό όνομα που μεταφράζεται περίπου ως «ευτυχία» ή «ευδαιμονία») ταξιδεύει σε αχαρτογράφητες περιοχές, στο πνευματικό και υλικό άγνωστο της απαγορευμένης ζώνης.   Kurdrjavka (2013) Risto-Pekka Blom Διάρκεια: 05.05’ Μια ταινία φτιαγμένη κυρίως από αρχειακό υλικό, βασισμένη στην αποστολή στο διάστημα της σκυλίτσας Λάικα το 1957. Το όνομα της Λάικα στην αρχή ήταν Kurdrjavka (Μικρή Σγουρομάλλα).   Αντίο | Farewell (2016) Risto-Pekka Blom Διάρκεια: 03.20’ Μια ταινία για τον αφανισμό της Γης όπως την γνωρίζουμε αλλά και του δικού μας πόθου.   Αναστολέας | Interceptor (2017) Risto-Pekka Blom Διάρκεια: 04.53’ Στις δημοκρατίες, η χρήση ωμής βίας έχει αντικατασταθεί από τη δομική βία, όπου η ισχύς είναι συγκεντρωμένη γύρω από μια μικρή οικονομική ελίτ η οποία φροντίζει για τα δικά της συμφέροντα. Ο κύριος στόχος του πολιτικού συστήματος είναι η διατήρηση αυτών των δομών ισχύος.         Η ομάδα Lost Foundation γράφει για το έργο της (Χαμένο Μανιφέστο) : «Είμαστε ξεχωριστά άτομα. Είμαστε χαμένοι. Ας μαζέψουμε τα ψυχικά μας αποθέματα για να τα σκορπίσουμε ξανά σε άγνωστες κατευθύνσεις σε όλον τον κόσμο. Να χανόμαστε, είναι η μόνη μας ελευθερία στο φρούριο που ονομάζεται κοινωνία. Κάποιοι θέλουν να ελέγξουν την ελευθερία μας – αλλά εμείς είμαστε αυτόνομοι. Έχουμε μόνο ένα λόγο για να χανόμαστε- προσωπική αναγκαιότητα. Δεν υποχωρούμε. Δημιουργούμε το περιβάλλον που έχουμε φανταστεί κάθε στιγμή ξανά και ξανά. Ότι μας περιβάλλει κοινωνικά είναι φτιαγμένο από τις πράξεις μας. Να χανόμαστε, είναι η επιλογή μας για να αμφισβητούμε τρόπους συμπεριφοράς. Θέλουμε να απαλλαγούμε από τον κοινωνικά ελεγχόμενο αυτοματισμό πάνω στα σώματά μας- την απειλή των αποστειρωμένων χώρων. Παλεύουμε ενάντια στην απάθεια που γερνάει το νου μας. Θα σταματήσουμε την κατασπατάληση- εκμετάλλευση της ιερότητας της ζωής μας. Δεν ψάχνουμε για καταφύγιο γιατί θέλουμε να χαθούμε ακόμα και μέσα στους εαυτούς μας. Το δικό μας αίσθημα ασφάλειας απλώνεται πέρα από τα σύνορα γιατί αυτό που μας ενώνει είναι η αισιοδοξία και η εμπιστοσύνη στην κίνηση. Αυτό που έχουμε κοινό είναι η παύση στους τόπους ανάμεσα σε τόπους. Η αυτόνομη κοινωνία μας μαζεύεται γύρω από φωτιές. Καπνός και ομίχλη το πορτρέτο μας. Ο νόμος μας μη συνειδητός. Σπίτι μας η φευγαλέα εντύπωση- όποτε ηρεμούμε στη στιγμή του χρόνου. Δεν αναμένουμε- δεν ποθούμε. Το χάος και οι παράξενες προκλήσεις μας οδηγούν. Ερχόμαστε σαν ξένοι και φεύγουμε σαν φίλοι. Γιατί άνθρωποι σαν εμάς είναι απρόσμενοι μα πάντα καλοδεχούμενοι επισκέπτες. Είμαστε αυτοί που αποτελούν μια πνευματική, ιστορική, γεωγραφική, γλωσσική και φυσική δύναμη που αφαιρεί την ισχύ από εκείνους που τη συντηρούν. Χανόμαστε για να γκρεμίσουμε την συγκέντρωση ισχύος. Δείχνουμε ασέβεια στα σύνορα στο όνομα της ελεύθερης μετακίνησης. Δείχνουμε ασέβεια στην φυσιολογικότητα στο όνομα της δημιουργικής προόδου. Είμαστε παντού και πουθενά. Είμαστε τέχνη και γίγνεσθαι. Χρησιμοποιούμε όρους της ανταγωνιστικής δυτικής κοινωνίας για τους δικούς μας σκοπούς. Φεύγουμε από τεχνητά κέντρα. Δημιουργούμε τις διαδρομές μας όπως προχωράμε και χάνουμε εκείνα τα περίεργα χαρτιά, τα λεφτά μας, καθώς χάνουμε το εγώ μας. Ας σταματήσουμε να χάνουμε τη δύναμή μας. Ας χαθούμε!»     κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 945 0 0 0 <![CDATA[ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΑΝΩΝΥΜΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-%ce%b1%ce%bd%cf%89%ce%bd%cf%85%ce%bc%ce%bf/ Mon, 14 May 2018 19:19:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=948 ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΑΝΩΝΥΜΟ Τζένη Αργυρίου 24 - 27 Μαΐου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30   Όταν η τεχνολογία καθορίζει τη ζωή και τις σχέσεις μας, μήπως έρχεται η ώρα να πάρουμε τα πράγματα από την αρχή; Μήπως πρέπει να ανεβούμε τον ποταμό μέχρι την πηγή του; Ταξίδι στην πηγή του χορού – ταξίδι στο ΑΝΩΝΥΜΟ... Είσαι ό,τι μοιράζεσαι / You are what you share   Πώς μπορούμε να χορεύουμε μαζί, όταν δεν ξέρουμε ο ένας τον άλλον; Πώς αγγίζουμε τον άλλον; Μπορούμε να γίνουμε ένα συγχρονισμένο σώμα που αποτελείται από πολλά ανεξάρτητα μέρη; Τι συμβαίνει όταν σταματάει η μουσική;   Υπάρχουν ερωτήματα που περιπλέκονται σαν τα ποτάμια. Και υπάρχουν καλλιτεχνικά πρότζεκτ που καταπιάνονται με αυτά και γίνονται και τα ίδια ποταμοί. Ένα τέτοιο είναι το ΑΝΩΝΥΜΟ της Τζένης Αργυρίου, που παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, από 24 έως 27 Μαΐου. Ανατρέχει σε μια εποχή κατά την οποία το καλλιτεχνικό έργο δεν ήταν επώνυμο, αλλά μια πρακτική που έφερνε τους ανθρώπους πιο κοντά και συνέβαλε στη συνοχή των κοινωνιών. Βουτάει στην έκφραση αυτών των κοινωνιών και στους χορούς τους, που βασίζονται στην ανθρώπινη επαφή, στο κράτημα, στη συνοχή της ομάδας, στη χαρά που μοιράζεται. Πετάει πάνω από την ανωνυμία, στις κοινωνίες και στην επωνυμία στο καλλιτεχνικό έργο, που εμφανίστηκαν τη βιομηχανική εποχή. Κοιτάζει με απορία τον σημερινό κόσμο, όπου η ανωνυμία των μεγαλουπόλεων συνδυάζεται με την παντελή έλλειψη σωματικής επαφής, με τη συρρίκνωση των παραδοσιακών μορφών διασκέδασης και με τη διαστρέβλωση της επωνυμίας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Κατοπτεύει τις ζωές μας μέσα από τη συλλογική μνήμη του σώματος, την εμπειρία της μετάδοσης των παραδοσιακών χορών και την πλήρη μετουσίωσή τους σε σύγχρονη κινησιολογική γλώσσα. Επτά χορευτές μάς καλούν σε μια αντίστροφη πορεία προς αναζήτηση της πηγής του ομαδικού χορού, έως τις πρώτες τελετουργίες μύησης και συμμετοχής. Σημείο εκκίνησης; Το διαδικτυακό σήμερα. Γιατί ίσως το ΑΝΩΝΥΜΟ να μην είναι ακριβώς μια παράσταση, αλλά μια τελετή αποσύνδεσης από την ψηφιακή καθημερινότητα. Αυτό είναι το πρότζεκτ για το οποίο ο καθένας θα είχε ονειρευτεί να δουλέψει, με μια μεγάλη πολυεθνική ομάδα από χορογράφους, θεωρητικούς, μουσικούς, δασκάλους παραδοσιακών χορών διαφόρων πολιτισμών, σύγχρονους χορευτές, παραδοσιακούς μουσικούς και εικαστικούς, που όλοι ανταλλάσσουν εμπειρία, μοιράζονται, μαθαίνουν, ανακαλύπτουν, μεταμορφώνουν. Αυτή είναι η αναπαράσταση ενός χορού που, αν και έχει δημιουργούς, επιμένει να αυτοπροσδιορίζεται ως «ανώνυμος», αναζητώντας τις ρίζες του σε τελετουργίες μύησης και συμμετοχής. Αυτή είναι η παράσταση που γεννήθηκε από τις πηγές του ποταμού και τώρα σας καλεί να την ζήσετε. Η έρευνα για το έργο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του residency της Τζένης Αργυρίου στη Στέγη το 2016-17, ενώ το υλικό της έρευνας έχει ήδη παρουσιαστεί σε διεθνείς συναντήσεις.   Συντελεστές Σύλληψη & Χορογραφία: Τζένη Αργυρίου Ερμηνευτές: Ερμής Μαλκότσης, Δήμητρα Μερτζάνη, Κωνσταντίνος Παπανικολάου, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Σταυρούλα Σιάμου, Νάνσυ Σταματοπούλου, Δημήτρης Σωτηρίου Δραματουργία: Miguel Angel Melgares Σκηνογραφία & Εικαστική Επιμέλεια: Βασίλης Γεροδήμος Πρωτότυπη Μουσική & Ηχητικός Σχεδιασμός: Pepe Garcia Rodriguez Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος Σχεδιασμός Κουστουμιών: Ιωάννα Τσάμη Σχεδιασμός & Προγραμματισμός Διαδραστικών Μέσων: Στράτος Μπιχάκης Ηχοληψία: Αντώνης Νικηφόρος Έρευνα για τη Σωματοποίηση των Ψηφιακών Μέσων: Ερατώ Τζαβάρα Βοηθός Χορογράφου & Παραγωγής: Δανάη Γιαννακοπούλου Βοηθός Χορογράφου: Αμαλία Κοσμά Βοηθός Σκηνογράφου: Μαριλένη Βούρτση Βοηθός Έρευνας & Εφαρμογών: Δανάη Αρσενία Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Amorphy Σχεδιασμός Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σακκάς Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Delta Pi Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Συμπαραγωγή: Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (Γαλλία), Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (Ελλάδα)   Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»   ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Παρασκευή 25 Μαΐου Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές   Διαβάστε περισσότερα Η Τζένη Αργυρίου, που είχε τη διεύθυνση του πρότζεκτ και της χορογραφίας του, είναι performance maker και media artist. Αν και ξεκίνησε από την τέχνη του χορού, τα τελευταία χρόνια το έργο της χαρακτηρίζεται από τη χρήση των νέων μέσων και της τεχνολογίας και από τον διάλογο αυτών με τις παραστατικές τέχνες. Τα έργα της είναι κυρίως υβριδικές multimedia παραστάσεις, οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις, διαδραστικές εγκαταστάσεις, συμμετοχικές δράσεις και site-specific περφόρμανς. Μετά από μια σειρά έργων που βασίζονταν στη χρήση της τεχνολογίας και μέσα από τον προβληματισμό της για όσα χάνονται, καθώς η τεχνολογία εισβάλλει όλο και περισσότερο στην καθημερινότητά μας, προέκυψε το ΑΝΩΝΥΜΟ.   Η Τζένη Αργυρίου ήταν artist in research residency (φιλοξενούμενη για καλλιτεχνική έρευνα) στη Στέγη, την περίοδο 2016-17, κατά τη διάρκεια της οποίας αναπτύχθηκε κυρίως η έρευνα για το ΑΝΩΝΥΜΟ μέσα από εργαστήρια, ένα συμπόσιο, ερευνητικές συναντήσεις, μαθήματα και πρόβες. Η έρευνα χρηματοδοτήθηκε από το Ίδρυμα Ωνάση και τη Στέγη και υποστηρίχθηκε από το Ίδρυμα Ντάνκαν και τη Βιβλιοθήκη Ωνάση.   Η Τζένη Αργυρίου γεννήθηκε στην Καβάλα. Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης. Συνέχισε τις σπουδές της στη Νέα Υόρκη, με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση, και εκεί συνεργάστηκε με πολλούς χορογράφους, ανάμεσα στους οποίους ήταν και οι Chamecki Lerner, Maria Hassabi, Yin Mei, Amanda Loulaki. Το 2003 ίδρυσε την ομάδα Amorphy.org για την υποστήριξη της πολυμεσικής τέχνης. Πρόσφατα έργα της είναι τα Memorandum (2013, σε συμπαραγωγή με τους φορείς Théâtre des Bernardines, O Espaço do Tempo, tanzhaus nrw και Marseille-Provence), Memoria Obscura (2011-12), Pleas(e)nter (2011, Kunstkapel Museum, Άμστερνταμ), Dr. Maybe Darling (2010, Μουσείο Μπενάκη και Digital Art Festival, Αθήνα).   Το 2015, η Αργυρίου συμμετείχε με μια εγκατάσταση-περφόρμανς στο πρότζεκτ X-Apartments για το Fast Forward Festival της Στέγης. Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 24 - 27 Μαΐου 2018 | 20:30 Κεντρική Σκηνή   Εισιτήρια: Κανονικό: 7, 8, 10, 14, 18 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 7, 8, 11, 14 € Παρέα 10+ άτομα: 6, 7, 10, 13 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   Συμπαραγωγή: Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (Γαλλία), Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (Ελλάδα)              Με την υποστήριξη του Κέντρου Έρευνας του Χορού «Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν»   http://www.sgt.gr/gre/SPG2030/]]> 948 0 0 0 <![CDATA[«Εθνικός Ελληνορώσων» του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%b8%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c%cf%82-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%bf%cf%81%cf%8e%cf%83%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%8e%ce%bd%ce%b7-%cf%84%cf%83%ce%b9/ Mon, 14 May 2018 19:20:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=951 Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει «Εθνικός Ελληνορώσων» του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου     Κάθε Σάββατο στις 21:30,  Κυριακή στις 18:15 και Δευτέρα στις 20:00 Μέχρι τη Δευτέρα 4 Ιουνίου   Στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται κάθε Σάββατο, Κυριακή και Δευτέρα, μέχρι τη Δευτέρα 4 Ιουνίου το έργο του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου «Εθνικός Ελληνορώσων» σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Εδώ και τρία χρόνια, σε μια γειτονιά σε μια άκρη του δήμου της Αθήνας, στο Ελληνορώσων, έξι φίλοι γύρω στα σαράντα, μαζεύονται, μια φορά τον μήνα, για ένα “μπασκετάκι”. Το ραντεβού συνήθως πέφτει Σάββατο - εκεί, κατά το απογευματάκι - στο ίδιο πάντα ανοιχτό γήπεδο μπάσκετ. Το κάνουν όπως λένε “για να ξεσκουριάζουν” … και να πίνουν μετά καμιά μπύρα χωρίς ενοχές. Και σήμερα το ίδιο. Συναντήθηκαν, είπαν τα νέα τους, έκαναν το ζέσταμά τους, πήραν την μπάλα στα χέρια και το παιχνίδι άρχισε. Ο Εθνικός Ελληνορώσων είναι μία κωμωδία, για τα παιδιά μιας γειτονιάς που λένε ότι μεγάλωσαν, για πρησμένους αστραγάλους, για πληγές που έκλεισαν και για άλλες που μείναν ανοιχτές. Ένα έργο για ξεχειλωμένες φανέλες, ξεφούσκωτες μπάλες και εγκλήματα. Μεταφορικά και κυριολεκτικά. Εξ’ αμελείας και μη. “Όταν ο άντρας φτάνει στα σαράντα, πρέπει να αρχίσει να προσέχει” Michael Jordan   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=IKJqDexM57s&feature=youtu.be   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Γιώργος Παλούμπης Σκηνικά: Ηλέκτρα Σταμπούλου Κοστούμια: Ομάδα Boudoir Φωτισμοί: Βασίλης  Κλωτσοτήρας Ηχητική επιμέλεια: Ανδρέας Μιχόπουλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Μιχάλης Ζαχαρίας Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Σχεδιασμός Αφίσας: Θωμάς Παπάζογλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Στάθης Σταμουλακάτος, Μάκης Παπαδημητράτος, Θάνος Αλεξίου, Κώστας Φυτίλης Στέλιος Δημόπουλος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος   Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:  
  • Κάθε Σάββατο στις 21:30, Κυριακή στις 18:15 και Δευτέρα στις 20:00
 
  • Θέατρο Από Μηχανής, Κάτω Σκηνή, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097, amtheater.gr,
 
  • Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό: 13€ Φοιτητικό & άνω των 65: 10€ Ανέργων: 8€ Ατέλεια: 5€  
  • Διάρκεια: 90 λεπτά
 
  • Προπώληση εισιτηρίων:
στο τηλέφωνο 210. 5232097 στο https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro/ethnikos-ellinoroson/]]>
951 0 0 0
<![CDATA[Οι Paradise Lost στις 22 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-paradise-lost-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-22-%ce%b4%ce%b5%ce%ba%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Mon, 14 May 2018 19:24:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=955 Οι Paradise Lost στις 22 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! Μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού επιστρέφει στην Αθήνα, έτοιμη να μας χαρίσει άλλη μία μυσταγωγική βραδιά! Τα λόγια περιττεύουν μπροστά στους μάστορες του ατμοσφαιρικού doom/gothic metal. Λίγες είναι οι περιπτώσεις συγκροτημάτων που χαίρουν καθολικής εκτίμησης στον extreme μουσικό ήχο και οιParadise Lost συγκαταλέγονται σε αυτές. Από το Halifax ορμώμενοι, οι Βρετανοί, που… κλείνουν τα 30 τους χρόνια φέτος, έμελλε να γίνουν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων από καταβολής του είδους. Τα Gothic/Draconian Times/Icon είναι πραγματικά αριστουργήματα και πρέπει να βρίσκονται σε κάθε δισκοθήκη. Το ίδιο συμβαίνει και με το 15ο άλμπουμ τους με τίτλο “Medusa”, που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2017. Μιλάμε για τον πιο άγριο, θυμωμένο και, παράλληλα, μελωδικό δίσκο της τελευταίας δεκαετίας! Oι Paradise Lostέρχονται στην Ελλάδα (και) με αυτόν στις αποσκευές τους… Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1988 και μαζί με τους Anathema και τους My Dying Bride «γέννησαν», ουσιαστικά, το υποείδος death/doom metal. Το όνομα της μπάντας προήλθε εξ ολοκλήρου από το έπος του John Milton, Paradise Lost (1667). Μόνοι τους, μετά την κυκλοφορία του “Gothic”, δημιούργησαν και νέο όρο στο metal, όπως και υποείδος, το Gothic metal. Τα τρία πρώτα άλμπουμ του συγκροτήματος είναι τα πιο αντιπροσωπευτικά παραδείγματα του death/doom metal. Η σύνθεσή τους έχει παραμείνει αξιοσημείωτα σταθερή για μια τόσο μακρόβια heavy metal μπάντα. Αποτελείται από τον τραγουδιστή Nick Holmes, τους κιθαρίστες Greg Mackintosh και Aaron Aedy και τον μπασίστα Steve Edmondson. Οι Holmes και Mackintosh είναι οι βασικοί συνθέτες, αφού σχεδόν όλα τα τραγούδια της μπάντας είναι δικές τους δημιουργίες. Το συγκρότημα, δηλαδή, έχει αλλάξει μόνο ντράμερ, με τον 23χρονο Waltteri Väyrynen να τα… σπάει από το 2016, «δένοντας» απόλυτα με τους υπόλοιπους. Οι Paradise Lost, λοιπόν, επιστρέφουν στη χώρα μας και το φανατικό κοινό τους θα μπορέσει να τους απολαύσει το Σάββατο, 22 Δεκεμβρίου 2018, στο Piraeus 117 Academy! Γιατί φέτος κάνουμε… ρεβεγιόν με τους Paradise Lost! Προπώληση εισιτηρίων: Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 18 Μαΐου 2018 Στην πρώτη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 26€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr (Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)]]> 955 0 0 0 <![CDATA[“Η μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία των Naxatras είναι γεγονός.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89/ Tue, 15 May 2018 10:59:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=959 “Η μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία των Naxatras είναι γεγονός.”   Το hard psychedelic rock σχήμα των Naxatras πρόκειται τον προσεχή Οκτώβριο να αναχωρήσει για τη μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία του μέχρι στιγμής, η οποία συμπεριλαμβάνει 38 συναυλίες, σε 15 χώρες και καταδεικνύει το μέγεθος που έχει αρχίσει η μπάντα να παίρνει στο Πανευρωπαϊκό στερέωμα της ψυδεδελικής ροκ μουσικής σκηνής.   Δείτε παρακάτω όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε κάποιες από τις οποίες, τους Naxatras θα συνοδεύσουν οι Αυστριακοί psychedelic doom rockers Timestone, και σε κάποιες άλλες οι δικοί μας Half Gramme of Soma, οι οποίοι αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στάδιο της προώθησης τους εξαιρετικού τους νέου album, με τίτλο Groove is Black”:   03.10.18 – Vintage Industrial Bar / Zagreb (HR) 04.10.18 – Fuzz Fest / Vienna (AT) 05.10.18 – PMK / Innsbruck (AT) 06.10.18 – Up in Smoke / Prattein (CH) 07.10.18 – White Rabbit / Freiburg (DE) 09.10.18 – TBA / Strasbourg (FR) 10.10.18 – TBC 11.10.18 – Cassiopeia / Berlin (DE) + 12.10.18 – Groovestation / Dresden (DE) + 13.10.18 – Cadillac / Oldenburg (DE) + 14.10.18 – TBC 17.10.18 – 7er Club / Mannheim (DE) + 18.10.18 – Keep it Low Preparty / Munich (DE) + 19.10.18 – Vortex / Siegen (DE) + 20.10.18 – Into the Void / Leeuwarden (NL) 21.10.18 – Sojo / Leuven (BE) 24.10.18 – Corporation / Sheffield (UK) 25.10.18 – The Crofters Rights / Bristol (UK) 26.10.18 – The Black Hear / London (UK) 27.10.18 – Sticky Mike's / Brighton (UK) 28.10.18 – TBA / Ghent (BE) 30.10.18 – Le Scene Michelet / Nantes (FR) 31.10.18 – TBA / Bordeaux (FR) 01.11.18 – TBA / Paris (FR) 02.11.18 – Coq D'Or / Olten (CH) 03.11.18 – Club Acton / Ulm (DE) 04.11.18 – Abraxas Theater / Augsburg (DE) 06.11.18 – Rockhouse / Salzburg (AT) 07.11.18 – Music House / Graz (AT) 08.11.18 – TBA / Bratislava (SK) 09.11.18 – Klub 007 / Prague (CZ) ^ 10.11.18 – Kapu / Linz (AT) + ^ 11.11.18 – Durer Kert / Budapest (HU) ^ 13.11.18 – Flying Circus / Cluj (RO) ^ 14.11.18 – Reflektor / Timisoara (RO) ^ 15.11.18 – SKC Fabrika / Novi Sad (RS) ^ 16.11.18 – TBC 17.11.18 – Mixtape / Sofia (BG) ^   + με τους Timestone ^ με τους Half Gramme of Soma   Υπενθυμίζουμε πως νωρίτερα μέσα στη χρονιά, οι Naxatras κυκλοφόρησαν το αριστουργηματικό III”, που μοιάζει να είναι η ωριμότερη δουλειά τους μέχρι σήμερα, όπως και αυτή που τους ανοίγει τις πόρτες για τα... μεγάλα σαλόνια, με πιο πρόσφατο δείγμα το sold out show τους στο Gagarin 205 της Αθήνας τον Απρίλιο.   <iframe width="854" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/Ay6JDvC8eC4" frameborder="0" allow="autoplay; encrypted-media" allowfullscreen></iframe>   Μπορείτε να προπαραγγείλετε το "III" μέσω της σελίδας Bandcamp του συγκροτήματος εδώ: https://naxatras.bandcamp.com   Ακολουθήστε τους Naxatras στο facebook ώστε να ενημερώνεστε πρώτοι για όλες τις προσεχείς δραστηριότητες του σχήματος: www.facebook.com/naxatras   Ενημερωθείτε για τις περιοδείες και όλες τις προσεχείς δραστηριότητες της Ouga Booga and the Mighty Oug, στη σελίδα της στο facebook: www.facebook.com/Ougaboogarecs]]> 959 0 0 0 <![CDATA[MindthreaT “Black Dreams” ζωντανά Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/mindthreat-black-dreams/ Tue, 15 May 2018 11:00:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=962 MindthreaT “Black Dreams” ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Glance of Medussa + Slowheart Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018 Πόρτες: 20:00 Event page: www.facebook.com/events/200124367449213   Οι MindthreaT επιστρέφουν εμφατικά στα δρώμενα της εγχώριας metal σκηνής με τη κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου ντεμπούτο "Black Dreams", μέσω της Bleeding Nose Records.   Σχηματισμένοι το 2011 και κερδίζοντας το Ελληνικό Wacken Metal Battle το 2012, οι MindthreaT κατάφεραν να πραγματοποιήσουν το πρώτο εκτός έδρας show τους, λίγο μόλις καιρό μετά το ξεκίνημά τους, συμμετέχοντας στο ιστορικό Wacken Open Air 2012 στη Γερμανία.   Τα EPs "Not Your Fate" (2011) και "Where the Lights are Dead" (2013) κατάδειξαν από την αρχή τη διάθεση της μπάντας να ξεχωρίσει χάρη στον ιδιαίτερο ήχο τους που με δεξιοτεχνία προσμείγνυε αξιομνημόνευτες μελωδίες με τραχείς μέταλ κιθάρες και hardcore / metalcore γκρούβες.   Το 2014 οι MindthreaT ξεκίνησαν να διανύουν την πιο εξωστρεφή φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, ανοίγοντας τη συναυλία των Comeback Kid στη Θεσσαλονίκη και συμμετέχοντας στο Total Metal Festival στο Bari της Ιταλίας, ενώ ένα χρόνο μετά πραγματοποίησαν την πρώτη τους ελληνική περιοδεία, ακολουθούμενη από μία σειρά διεθνών φεστιβαλικών εμφανίσεων, όπως το Agressive Music Festival στην Τσεχία, το Carpathian Alliance στην Ουκρανία και το Rockstadt Extremefest στη Ρουμανία.   Η κυκλοφορία του "Black Dreams" έρχεται να επιστεγάσει μια 7ετία προσπαθειών σε όλα τα επίπεδα, αλλά και συγκινήσεων για τους MindthreaT, που όλα αυτά τα χρόνια δεν σταμάτησαν ποτέ να βλέπουν το κοινό τους να διευρύνεται, γεγονός που επιτυγχάνεται -εκτός των άλλων- χάρη στις συναυλιακές δεξιότητες του σχηματος, που τους καθιστούν ένα must-see live act.   Τη Παρασκευή 8 Ιουνίου οι Mindthreat παρουσιάζουν τη νέα τους δισκογραφική δουλειά στο Temple της Αθήνας, και όσοι αρέσκεστε σε ακούσματα του είδους τους, ή θέλετε τις συναυλίες σας καυτές και ιδρωμένες, καλό θα είναι να μην τους χάσετε.   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Glance of Medusa και οι Slowheart!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:
  • Website: http://thetemple.gr
  • FB: www.facebook.com/templeliveclub
  • Τηλ.: +30 210 3468523
  • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 5€
    • Ταμείο: 7€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (η έναρξή της θα ανακοινωθεί σύντομα):
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Media Markt
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
 ]]>
962 0 0 0
<![CDATA[Ο Αγησίλαγος είναι η παράσταση που πρέπει να δει το παιδί σου!]]> https://www.puzzlemag.gr/agisilagos/ Tue, 15 May 2018 16:07:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=967 Αθήνα, μην το χάσεις με τίποτα! Τσέκαρε και το γύρο του στα νησιά, ίσως είσαι τυχερός! Ο πρωταγωνιστής – λαγός της ιστορίας παθαίνει μαγουλάδες και για όλα φταίει η διατροφή του! Έτσι, ψάχνει τι θα πρέπει να φάει. Μόνο μήλα; Μόνο λεμόνια; Μόνο χόρτα;   Αλλάζει χρώματα ανάλογα με την τροφή που καταβροχθίζει κάθε φορά και κάνει καινούριες γνωριμίες που προσπαθούν να του εξηγήσουν ότι κάνει λάθος! Μια περιπέτεια που θυμίζει Τριβιζά, με τις πολύ ωραίες προσωποποιήσεις και τα ευφάνταστα ονόματα των ηρώων του παραμυθιού! Ζωντανεύει τις αισθήσεις και καθηλώνει τα παιδικά μάτια που δεν χορταίνουν  χρώματα και τραγούδια. Δεν πρόκειται για ένα απλό κουκλοθέατρο αλλά για μια παράσταση με κούκλες, θα το λέγαμε καλύτερα, μιας και οι ηθοποιοί είναι επί σκηνής και υποβοηθούν τις κούκλες να.. ζωντανέψουν!   Η ομάδα μας μίλησε λίγο μετά την παράσταση και μοιράστηκε μαζί μας τις «ιδιαίτερα αληθινές στιγμές» που ζουν στο παιδικό θέατρο. Και οι τρεις από τους πρωταγωνιστές, Μαριέττα Σπηλιοπούλου, Χρήστος Χριστόπουλος, Βασίλης Λιάκος έχουν συμμετάσχει και σε άλλες παιδικές παραστάσεις και φυσικά όλοι συμφώνησαν στη δυσκολία να κρατήσει κανείς το ενδιαφέρον του παιδικού κοινού και στη μαγεία του να το καταφέρει. Όμως, τα μαγικά, δεν τελειώνουν εδώ, καθώς η παράσταση διαθέτει και live μουσική! Ο Γιάννης Παπαγεωργίου και Λουίζα Σοφιανοπούλου βρίσκονται επί σκηνής, παίζουν και τραγουδούν, δημιουργώντας έτσι μια ατμόσφαιρα που περισσότερο μοιάζει με παιδικό πάρτυ παρά με ένα απλό θεατρικό έργο. Ο δημιουργός, ο Δημήτρης Μπασλάμ, έχει διακριθεί για τα εικονογραφημένα παραμύθια του και, φυσικά, ούτε ο ίδιος αλλά ούτε και οι συντελεστές της παράστασης δεν θα μπορούσαν να έχουν καλύτερο βραβείο από τα απανωτά sold out στις παραστάσεις τους! Τέτοια project είναι φάρος. Ευχόμαστε να τους δούμε ξανά! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 967 0 0 0 <![CDATA[BRAD MEHLDAU TRIO]]> https://www.puzzlemag.gr/brad-mehldau-trio/ Wed, 16 May 2018 11:46:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=992 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ BRAD MEHLDAU TRIO 19 Μαΐου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30 Μια συναυλία από το σχήμα του ιδιοφυούς μουσικού που άνοιξε νέους ορίζοντες στην αρχιτεκτονική δόμηση του τζαζ αυτοσχεδιασμού και, κατά γενική ομολογία, επηρέασε όσο κανείς άλλος τους πιανίστες των 20 τελευταίων ετών. Έχει διασκευάσει από Beatles μέχρι Radiohead, μουσική του δεσπόζει σε ταινίες όπως το Eyes Wide Shut του Κιούμπρικ και το Space Cowboys του Ίστγουντ, έχει συμπρωταγωνιστήσει με την Τζούλια Ρόμπερτς στο Mona Lisa Smile. Ένας χαρισματικός μουσικός με το τρίο του για μια sold out βραδιά στη Στέγη.   BRAD MEHLDAU TRIO: Αυτό είναι το τρίο ενός χαρισματικού πιανίστα. Ο Mehldau, ίσως ο πλέον πολυσυζητημένος πιανίστας μετά το 2000, με έναν από τους πιο λυρικούς και γνώριμους ήχους στη σημερινή μουσική, έρχεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 19 Μαΐου για μια μοναδική μουσική περιπέτεια με τον Larry Grenadier στο μπάσο και τον Jeff Ballard στα ντραμς. Ο Μέλνταου  έχει χαράξει δικά του μονοπάτια, ενσωματώνοντας στην τζαζ εξερεύνηση τον ρομαντισμό των Schubert, Brahms, Schumann, αλλά και τον σύγχρονο ήχο των Radiohead και των Μassive Attack. Είτε με το τρίο του είτε σόλο, έχει πραγματοποιήσει έξοχες επανεκτελέσεις τραγουδιών σύγχρονων συνθετών, όπως οι Beatles, ο Cole Porter, οι Radiohead, ο Paul Simon, οι Gershwin και ο Nick Drake· ταυτόχρονα εξελίσσει διαρκώς το σημαντικό του κατάλογο πρωτότυπων συνθέσεων. Έχει διασκευάσει με ιδιαίτερο τρόπο πολλά γνωστά τραγούδια, ενώ και οι δικές του συνθέσεις είναι δεκάδες. Καθορίζεται από την κλασική του παιδεία και την αγάπη του για τη λαϊκή –με την ευρύτερη έννοια– μουσική. Προτιμά το σχήμα ενός τρίο, καθώς αυτό «σου δίνει δυνατότητα να είσαι leader, αλλά και να υποχωρείς σε απόλυτη ισοδυναμία με τους άλλους». Έχοντας στο ενεργητικό του την αναγνώριση από τους κριτικούς για τη δική του μπάντα, αλλά και τεράστια διεθνή έκθεση σε συνεργασίες με τους Pat Metheny, Renee Fleming και Joshua Redman, ο Μέλνταου εξακολουθεί να συγκεντρώνει αναρίθμητα βραβεία και θαυμασμό τόσο από τους πιστούς της τζαζ όσο και από τους απλούς μουσικόφιλους. Με την ομολογούμενη από τον ίδιο αγάπη του για την ποπ μουσική και την κλασική παιδεία, «ο Μέλνταου είναι ο πιο επιδραστικός τζαζ πιανίστας της τελευταίας εικοσαετίας» (The New York Times).   Συντελεστές Brad Mehldau: πιάνο Larry Grenadier: μπάσο Jeff Ballard: ντραμς     Διαβάστε περισσότερα Έχει συνεργαστεί με κορυφαία ονόματα της σύγχρονης τζαζ: Wayne Shorter, Charlie Haden, Pat Metheny, Charles Lloyd, John Scofield, Lee Konitz, Renee Fleming, Michel Brecker κ.ά.   Ήταν ο πρώτος τζαζ καλλιτέχνης που ανέλαβε επιμελητής των εκδηλώσεων του Wigmore Hall, στο Λονδίνο. Συνεργάτης επίσης του Carnegie Hall, έχει συνθέσει δύο κύκλους τραγουδιών ανταποκρινόμενος σε παραγγελίες.   Έχει δώσει δείγματα μεγάλων ικανοτήτων σε έργα για συμφωνική ορχήστρα και σύνολα. Από αυτά, ξεχωρίζει το Variations on a Melancholy Theme (2013). Ιδιαίτερη είναι επίσης η σχέση του με τον κινηματογράφο. Μουσική του υπάρχει σε 16 ταινίες, με πιο γνωστή το Eyes Wide Shut (Μάτια ερμητικά κλειστά) του Stanley Kubrick. Ως ηθοποιός (σε ρόλο πιανίστα) εμφανίστηκε στο Mona Lisa Smile (Το χαμόγελο της Μόνα Λίζα), δίπλα στην Julia Roberts. Έχει δηλώσει για τον τρόπο γραφής του: «Η σύνθεση είναι συχνά ένα είδος ακρωτηριασμένου αυτοσχεδιασμού… Και ο αυτοσχεδιασμός μπορεί να είναι μια μεγάλη, πρόχειρη, άκομψη σύνθεση, στην καλύτερη περίπτωση, πλαδαρή!». Είναι πολύ γενναιόδωρος όταν αναφέρεται σε συνεργάτες του. Έχει βαθύτατη εκτίμηση στον, εδώ και πολλά χρόνια φίλο του, Τζόσουα Ρέντμαν, έχει χαρακτηρίσει «πραγματικό αυτοσχεδιαστή, βαθύ ακροατή και άφοβο» τον Chris Thile, ενώ (κάνοντας λογοπαίγνιο) τιτλοφόρησε Mehliana το δίσκο του με τον Mark Guiliana.   Ο Λάρυ Γκρέναντιερ είναι ένας από τους πιο ολοκληρωμένους σύγχρονους μπασίστες. Οι τεχνικές του ικανότητες, το άμεσα αναγνωρίσιμο ύφος, η φαντασία, η ευαισθησία και η δημιουργική περιέργεια τον έχουν καταστήσει περιζήτητο. Έχει πέντε δίσκους με τη συνθέτρια σύζυγό του, Rebecca Martin, 3 δίσκους με το δικό του σχήμα (Fly) και πολλές συμμετοχές στη δισκογραφία των Pat Metheny, Paul Motian, Charles Lloyd, Danilo Perez, Chris Potter, Joshua Redman, Kurt Rosenwinkel.   Ο ντράμερ Τζεφ Μπάλαρντ άκουγε από πολύ μικρός swing. Στο κολέγιο σπούδασε θεωρητικά και έπαιζε στη σχολική μπάντα. Πήρε μέρος σε πολύμηνη περιοδεία με τον Ray Charles όταν ήταν 25 ετών, κάτι που ο ίδιος χαρακτήρισε «τεράστιο σχολείο», καθώς έπαιζαν τα ίδια πράγματα αλλά με διαφορετικό τρόπο κάθε φορά. Τρία χρόνια αργότερα συναντήθηκε με τον Μέλνταου. Μαζί του βρήκε το προσωπικό του ύφος. Έχει συνεργαστεί ακόμα με τους Bobby Hutcherson, Mike Stern, Lou Donaldson, Fly, Danilo Perez, Chick Corea. Εισιτήρια Κανονικό: 7, 15, 25, 36, 45 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12, 20, 29, 36 € Παρέα 10+ άτομα: 11, 18, 25, 32 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 19 Μαΐου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)     http://www.sgt.gr/gre/SPG2025/]]> 992 0 0 0 <![CDATA[Karma Violens (Release live show) w/ Mortal Torment, Aetherian @ AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/karma-violens-release-live-show-w-mortal-torment-aetherian-an-club/ Wed, 16 May 2018 11:48:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=995 Karma Violens (Release live show) w/ Mortal Torment, Aetherian @ AN CLUB!

https://www.facebook.com/events/791508604375329/

Tην Παρασκευή 8 Ιουνίου το σανίδι της οδού Σολωμού υποδέχεται τους συγκλονιστικούς Karma Violens, στην πρώτη επίσημη παρουσίαση του ολόφρεσκου αριστουργήματος τους με τίτλο ''Serpent God''! Σκληρός, βρώμικος, επικίνδυνος ήχος και γνήσιες heavy γκρούβες θα σαρώσουν τα πάντα στο πέρασμά τους, σε μια ψυχοθεραπευτική συναυλία για τους λάτρεις του είδους! Συνένοχοι, που φυσικά δεν θα μπορούσαν να λείπουν από μια τέτοια βραδιά οι εξαιρετικοί Death metallers Mortal Torment και οι Dark/Melodic Death Metal Aetherian! Λίγα λόγια..... KARMA VIOLENS Οι Karma Violens επιστρέφουν με το 3ο άλμπουμ τους "Serpent God". Η νέα κυκλοφορία σηματοδοτεί τον νέο ήχο του συγκροτήματος που βαδίζει σε πιο ωμό, σκοτεινό και ακραίο ήχοσε σχέση με το παρελθόν. Το “Serpent God” αποτελείται από 10 τραγούδια σκοτεινής και ακραίας metal μουσικής. Οι Karma Violens δημιουργήθηκαν το 2002 και έκαναν τη παρουσία τους αισθητή στην Ελληνική underground metal σκηνή με τις εκρηκτικές τους παρουσίες στο σανίδι (support με τους Judas Priest, Amon Amarth, Arch Enemy, Fear Factory κ.α.), και την κυκλοφορία του πρώτου τους EP "Katara" (demo του μήνα στο Metal Hammer του Ηνωμένου Βασιλείου, Μάιος 2007) και τα album τους Dormancy (2011) και Skin of Existence (2015). Embrace the new god… Serpent God Official videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=imVVWfXu0Jw Sons of Destruction Official lyric video: https://www.youtube.com/watch?v=yMQEJfpssUM Links: https://www.facebook.com/karmaviolens http://www.karmaviolens.net/ https://www.youtube.com/user/karmaviolens karmaviolens@gmail.com Pre-order Now our latest album "Serpent God": http://bit.ly/mm-karma http://bit.ly/roar-karma Τα πρώτα βήματα της αθηναικής death metal μπάντας έγιναν το 2005 υπό το όνομα Mortal Torment και σιγά σιγά ήρθε το πρώτο demo "Infernal Odium Schizophrenia". Ακολούθησαν αλλαγές μελών (κάτι που δεν άλλαξε πολύ στην πορεία) στο επόμενο διάστημα αλλά κι αναρίθμητα live μέχρι την κυκλοφορία του "Resuscitation" το 2011 . Κομβικό σημείο για τη συνέχεια της πορείας ήταν το άνοιγμα του show των Decapitated την ίδια χρονιά οπότε και το σχήμα αύξησε ακόμα περισσότερο την πυκνότητα αλλά και την ένταση των ζωντανών εμφανίσεων του. Η αλλαγή και στο μουσικό μέρος φάνηκε από το Quadrum Plague Split του 2013. Το σχήμα πέρασε και σε gigs εκτός συνόρων στο μεταξύ. Μετά από σκληρή δουλειά σε σανίδι και studio το 2015 κυκλοφόρησε το "Cleaver Redemption", η πιο ολοκληρωμένη δουλειά των Mortal Torment μέχρι σήμερα. Εμφανίσεις με Aborted, Carcass, Dying Fetus, Severe Torture, Belfegor, Obscura, συμμετοχές στα Rock The Hell, ΝΤΕΥ Deathfest, Gothenburg Deathfest, Brutality Over Sanity και Flesh Party Open Air έχουν τροφοδοτήσει το σχήμα με εμπειρία καθώς δουλεύει για το νέο του, τρίτο full length. Οι Aetherian είναι ένα dark melodic death σχήμα από Αθήνα. Έχoντας κυκλοφορήσει 2 singles και 1EP, το 2017 υπέγραψαν με την lifeforce records για την κυκλοφορία του πρώτου τους full length δίσκου "The Untamed Wilderness" ο οποίος απέσπασε διθυραμβικές κριτικές.Με ανανεωμένο και πλήρες line-up ανυπομονούν να μοιραστούν την μουσική τους με τον κόσμο επί σκηνής. Aetherian: https://www.facebook.com/Aetherianband/  ]]>
995 0 0 0
<![CDATA[God Is An Astronaut live in Athens (6/10, Fuzz Club) & Thessaloniki (5/10, Fix Factory Of Sound)]]> https://www.puzzlemag.gr/god-is-an-astronaut-live-in-athens-6-10-fuzz-club-thessaloniki-5-10-fix-factory-of-sound/ Fri, 18 May 2018 19:44:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1044 God Is An Astronaut, μία από τις κορυφαίες instrumental μπάντες του πλανήτη τα τελευταία χρόνια, επιστρέφ υν στη χώρα μας για δύο μεγαλειώδεις βραδιέςτην Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 6 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)!   Οι Ιρλανδοί post-rockers, οι οποίοι σε κάθε επίσκεψη βλέπουν το κοινό τους να μεγαλώνει όλο και περισσότερο, έρχονται στο πλαίσιο της περιοδείας για το νέο δίσκο τους, "Epitaph", που προστέθηκε και αυτός στις συνεχείς κορυφές της μπάντας! Με ήδη 16 χρόνια πορείας, εξελίσσουν συνεχώς τον ήχο τους, δημιουργώντας αιθέρια, μελαγχολικά και συναισθηματικά τοπία με αλλεπάλληλες εναλλαγές ύφους και μελωδίας. Οι God Is An Astronaut μπορεί να είναι συναρπαστικοί, ήρεμοι ή θλιμμένοι. Είναι η πιο ανθρώπινη έκφραση του post-rockπου υπήρξε ποτέ.   Τιμές εισιτηρίων:   Αθήνα / η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.   Θεσσαλονίκη / η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.   Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva .gr / www.fuzzclub .grevent/god -isan-astronaut / www.fixfactoryofsound.gr /eventgod-is -anastronaut/   Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστονπολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   God Is An Astronaut + opening act (tba)   Παρασκευή ΟκτωβρίουFix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.grκαι Σάββατο 6 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club ( Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, ΤαύροςΑθήνα , 210 3450817,www.fuzzclub.gr ).   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:   Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairasfuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberisfuzzproductions.gr / 6945 622781   Αλέξανδρος Σαλαμές (Θεσσαλονίκη) / alexartontheroadgr   Οι God Is An Astronaut σχηματίστηκαν το 2002, στο Glen of the Downs της Ιρλανδίας, από τους δίδυμους αδελφούς Niels και Torsten Kinsella που εμπνεύστηκαν το πολύ ιδιαίτερο όνομα της μπάντας από μία αναφορά στην ταινία του Clive Barker, “Nightbreed”.   Από την πρώτη στιγμή, ενστερνίστηκαν τη λογική και τη νοοτροπία του diy, κυκλοφορώντας τα albums τους μέσω της δικής τους ανεξάρτητης δισκογραφικής ετικέτας Revive Records. Το ντεμπούτο τους, “The End Of The Beginning” (2002), έδωσε αμέσως το ηχητικό στίγμα το οποίο καθορίζει τη μπάντα που, φυσικά, συνεχίζει να εξελίσσει και να διευρύνει τους μουσικούς της ορίζοντες. Όπως χαρακτηριστικά λένε οι ίδιοι… “κάθε ένα από τα albums μας είναι μία ηχητική φωτογραφία ή στιγμιότυπο που απεικονίζει το ποιοι είμαστε εκείνη τη συγκεκριμένη χρονική στιγμή.”   Μέσα σε μία περίοδο περίπου 16 ετών, έχουν κυκλοφορήσει 9 ολοκληρωμένες δουλειές (8 albums συν το E.P. “A Moment Of Stillness” το 2006) και την τελευταία δεκαετία περιοδεύουν ασταμάτητα σε ολόκληρο τον κόσμο, γεμίζοντας τους χώρους όπου εμφανίζονται. Πέρα από το ότι η μπάντα, εδώ και αρκετά χρόνια, θεωρείται ως ένα από τα σημαντικότερα και πλέον αντιπροσωπευτικά ονόματα του post-rock, η αποδοσή τους στις ζωντανές εμφανίσεις τους – που συνήθως συνοδεύονται από εντυπωσιακά visuals – είναι τέτοια που το κοινό κυριολεκτικά απολαμβάνει κάθε μία από αυτές και περιμένει με ανυπομονησία την επόμενη επίσκεψή τους στην εκάστοτε πόλη.   “Οι God Is An Astronaut μας μεταφέρουν στο άπειρο και ακόμα παραπέρα...” Classic Rock   “Επικά τραγούδια που μεταμορφώνονται σε τεράστια κύματα.” Uncut   “Είναι δύσκολο να αρνηθείς τα ποιοτικά χαρακτηριστικά που φέρνουν οι God Is An Astronautστο τραπέζι του post-rock.” Rocksound UK   www.godisanastronaut.com www.facebook.com/godiaa https://twitter.com/giaa_band https://www.instagram.com/giaa_band/ https://www.youtube.com/user/giaa "Epitaph" Video: https://www.youtube.com/watch?v=fm5gNUYFPs8 ]]> 1044 0 0 0 <![CDATA[Kikagaku Moyo live in Athens at Fuzz Live Music Club ]]> https://www.puzzlemag.gr/kikagaku-moyo-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/ Fri, 18 May 2018 19:50:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1048 Kikagaku Moyo , ένα από πλέον ανερχόμενα και δυναμικά ονόματα της παγκόσμιας ψυχεδελικής σκηνής, ζωντανά στην Αθήνα! Οι Ιάπωνες psych rockers έρχονται για μία και μοναδική συναυλία, την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club , με σκοπό να επιβεβαιώσουν τη φήμη τους ως ένα από τα καλύτερα live acts του χώρου, τη δεδομένη χρονική στιγμή.   Η προπώληση ξεκινάει στα 19 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online www.viva .gr / www .fuzzclub.gr /event/kikagaku -moyo/   Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστονπολυχώρο Yoleni's ( Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Kikagaku Moyo + opening act (tba)   Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 Πατριάρχου Ιωακείμ1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr ).   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:   Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairasfuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Οι Kikagalu Moyo σχηματίστηκαν στο Tokyo, το καλοκαίρι του 2012. Το όνομά τους σημαίνει Γεωμετρικά Μοτίβα στα Ιαπωνικά και ο ήχος τους συνδυάζει στοιχείαkrautrockacid folk και Ινδικών ragas , με έντονη αυτοσχεδιαστική διάθεση, ισορροπώντας ανάμεσα σε βαριά, συντριπτικά jams και πιο μαλακές συγκινητικές στιγμές, φέρνοντας στο νου groups από την πατρίδα τους, όπως οι Acid Mothers Templeκαι οι Ghost , αλλά και παλαιότερους εκπροσώπους του είδους, όπως οι Far East FamilyBand και οι Flower Travellin ' Band.   Ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος είναι ο Go Kurosawa (drums / φωνητικά) και ο TomoKatsurada (κιθάρα / φωνητικά). Στην πορεία, προστέθηκαν και οι Kotsuguy (μπάσο),Daoud Popal (κιθάρα), Ryu Kurosawa (σιτάρ) δίνοντας στη μπάντα τη σημερινή της μορφή. Το 2013, ηχογράφησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο αρχικά κυκλοφόρησε ψηφιακά από τους ίδιους πριν βγει και σε βινύλιο, σε συμπαραγωγή των γνωστών ελληνικών labelsCosmic Eye και Sound Effect Records . Ένα χρόνο αργότερα, το album κυκλοφόρησε και από την αμερικανική Captcha Records.   Μέσα στο 2014, κυκλοφόρησαν δύο ακόμα albums ("Mammatus Clouds " και "Forest ofLost Children") που τους κατέστησαν ως μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες της διεθνούς ψυχεδελικής σκηνής.   Συμμετείχαν στο Austin Psych Fest , το L.A . Psych Fest και το Karma Fest, και πραγματοποίησαν επιτυχημένες περιοδείες σε Αμερική και Ευρώπη. Το 2015, κυκλοφόρησαν τρία split singles με τους Moon Duo, τους Kinski και τον αρχηγό τωνAcid Mothers Temple , Makoto Kawabata . Το 2016, μας πρόσφεραν το πιο πρόσφατο, μέχρι στιγμής, album τους, "House in the Tall Grass", το οποίο κυκλοφόρησε από το Ιαπωνικό label Guruguru Brain .   To 2017, πήραν μέρος στην εκλεκτή παρέα του Gizzfest, περιοδεύοντας μαζί με τουςKing Gizzard & The Lizard Wizard , βλέποντας το όνομά τους να αναφέρεται όλο και πιο συχνά ανάμεσα στις σπουδαίες ανερχόμενες δυνάμεις της psych -rock. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους, ικανές να συνθλίψουν την ψυχή και να φτάσουν σε υψηλά επίπεδα έντασης, τους έχουν προσδώσει ένα cult status τα τελευταία χρόνια. Η φήμη τους ως ένα πραγματικά άγριο live act επιβεβαιώνεται σε κάθε συναυλία που δίνουν, παρασύροντας το κοινό με την απίστευτη ενέργειά τους.   "Η χρήση του σιτάρ στον κόσμο της ψυχεδέλειας είναι σίγουρα κάτι δοκιμασμένο, αλλά η εικόνα που έχει κάποιος για τον τρόπο που παίζεται το συγκεκριμένο όργανο κυριολεκτικά διαλύεται από τους Kikagaku Moyo, των οποίων το krautrock θα έκανε τους Canυπερήφανους. Μετά από αυτό, ακολουθεί ένα ταξίδι στο blues-rock, στα drones των VelvetUnderground και στο metal των Sabbath. Η μπάντα αφήνει τη σκηνή και ο κόσμος περιμένει, μάταια, για ένα encore. Αλλά είπαν ότι είχαν να πουν. Οι Kikagaku Moyo είναι μία μπάντα που προσφέρει ασυναγώνιστη ποικιλία, εκτελεσμένη με απαιτητική δεξιότητα και αμοιβαία αρμονία. Το show τους είναι ασύγκριτο!" / Farout Magazine   "Όλα αυτά καθιστούν τους Kikagaku Moyo ως ένα φυσικό, όσο και αναπάντεχο, άκουσμα. Μία ψυχεδελική μηχανή καταστροφής από την Ιαπωνία, των οποίων η άγρια live φήμη έχει πυροδοτηθεί παγκοσμίως από τα επικά jams τους, που είναι πιο μακριά και από τα μαλλιά τους! Ηχητικά, το group στήνει έναν ρυθμικό σκελετό που στηρίζεται στο κινητικό grooveτου krautrock, τις λαμπερές κιθαριστικές γραμμές και ένα σιτάρ τόσο... φρικαρισμένο που μπορεί να διαρρήξει χώρο και χρόνο την ίδια στιγμή!" Clashmusic   "Οι Ιάπωνες αποδείχτηκαν όχι μόνο γνώστες στο πως να κάνουν το κοινό να περάσει όμορφα, αλλά μύστες του κοινού στη ψυχεδέλεια. Το συγκρότημα μας χάρισε επικές στιγμής συγκίνησης με συνεχές headbanging των μελών και με έναν drummer που κάθε χτύπημά του ήταν και μια γροθιά στο στομάχι μας! Ο Ryu Kurosawa με το sitar απέδειξε με χαρακτηριστική μαεστρία πως πρόκειται για ένα rock όργανο αν χρησιμοποιηθεί σωστά και με τα κατάλληλα συστατικά μπορεί να γίνει τόσο heavy όσο και μια κιθάρα. Οι Kikagaku Moyo έδωσαν ένα καταιγιστικό show και αφού το κοινό ήθελε και άλλο, ανέβηκαν ξανά για ένα χορταστικό encore που μας αποτελείωσε!" / Rockinathens για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα   "Αυτό που ζήσαμε έμοιαζε λοιπόν με μια κατάσταση στην οποία σου ψιθυρίζουν τρυφερά γλυκόλογα, στολίζοντας με λουλούδια τα μαλλιά σου· ξαφνικά όμως, μόλις ξεχνιόσουν, το ίδιο χέρι σ' άρπαζε με δύναμη, σε πετούσε σ' έναν τοίχο και σε έκανε να λησμονήσεις τ' όνομά σου! Και έτσι, τα μεσάνυχτα (και κάτι), όταν τελείωσε δηλαδή και το encore, η κολεκτίβα από το Τόκυο άλλοτε μας είχε χαυνώσει σε στοχαστικούς ηχότοπους και άλλοτε – εξισορροπιστικά θαρρείς και πριν καταλάβεις από πού σε βρήκε – μας είχε τόσο ισοπεδώσει, ώστε ακόμη και οι ψυχραιμότεροι έψαχναν τον εγκέφαλό τους, ο οποίος έκανε γκελ στους στενούς τοίχους" / Avopolis για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα ]]> 1048 0 0 0 <![CDATA[ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΕΛΦΩΝ 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb-%ce%b4%ce%b5%ce%bb%cf%86%cf%89%ce%bd-2018/ Fri, 18 May 2018 19:55:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1052 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΕΛΦΩΝ 2018 Το λάλον ύδωρ. Σύγχρονοι Έλληνες Συνθέτες και λόγος ελληνικός. 15-30 Ιουνίου & 11-12 Αυγούστου Το λάλον ύδωρ. Σύγχρονοι Έλληνες συνθέτες και λόγος ελληνικός   Πρόγραμμα Εκδηλώσεων     Παρασκευή 15 & Σάββατο 16|06|2018  ώρα: 21:00 ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΥ - ΔΕΛΦΟΙ   Μάνος Χατζιδάκις  Έργα για πιάνο & Καπετάν Μιχάλης   Τα εµβληµατικά πιανιστικά έργα του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη Μάνου Χατζιδάκι που παρουσιάστηκαν µε µεγάλη επιτυχία στη Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής σε καλλιτεχνική επιµέλεια του Γιώργου Χατζιδάκι, έρχονται στο Σπίτι του Σικελιανού, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δελφών 2018. Για δύο µοναδικές βραδιές, στις 15 και 16 Ιουνίου 2018, θα παρουσιαστούν τα έργα για πιάνο: Για µια µικρή λευκή αχιβάδα, Έξι λαϊκές ζωγραφιές, Ερηµιά, Ιονική Σουίτα και Το καταραµένο φίδι. Ειδικά για το Φεστιβάλ Δελφών, το πρόγραµµα περιλαµβάνει και το έργο Ο Καπετάν Μιχάλης βασισµένο στο µυθιστόρηµα του Νίκου Καζαντζάκη. Τα έργα θα ερµηνεύσουν δύο διακεκριµένοι πιανίστες της νέας γενιάς, ο Στέφανος Θωµόπουλος και ο Θοδωρής Τζοβανάκης. Μαζί τους ο βαρύτονος Διονύσης Σούρµπης. Στα πιανιστικά έργα του ο Μάνος Χατζιδάκις αρθρώνει ένα προσωπικό µουσικό ιδίωµα, συνοµιλώντας µε την κλασική φόρµα µέσα από τις αναφορές του σε κλασικούς συνθέτες, αλλά και την ελληνική λαϊκή και ρεµπέτικη µουσική.   Σολίστ:  Στέφανος Θωµόπουλος, Θοδωρής Τζοβανάκης Τραγούδι: Διονύσης Σούρµπης   Παραγωγή:  Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής       Κυριακή 17 & Δευτέρα 18|06|2018  ώρα: 19:00 ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ ΔΕΛΦΩΝ, ΡΩΜΑΪΚΗ ΑΓΟΡΑ - ΔΕΛΦΟΙ Αγαμέμνονας, Αισχύλος/Ευριπίδης   Σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Χατζή και µουσική σύνθεση του διεθνούς φήµης συνθέτη και διευθυντή της Λυρικής Σκηνής Γιώργου Κουµεντάκη. Το έργο είναι µία συρραφή του Αγαµέµνονα του Αισχύλου και της Ιφιγένειας εν Αυλίδι του Ευριπίδη. Πρόκειται για µια παράσταση µε µουσική δωµατίου για τρεις φωνές (δύο ηθοποιούς και έναν µουσικό) που εξιστορεί την πορεία του Αγαµέµνονα, την αφορµή του πολέµου, την θυσία της κόρης του, την επιστροφή του στο Άργος και την δολοφονία του από την γυναίκα του Κλυταιµνήστρα. Είναι µία συµπαραγωγή του Θεάτρου Τέχνης µε την Οµάδα Χρώµα. Ανέβηκε πρώτη φορά µόνο για τέσσερις sold out παραστάσεις τον Οκτώβριο του 2017 στο Θέατρο Τέχνης (Φρυνίχου) και εν συνεχεία για δέκα παραστάσεις τον Ιανουάριο του 2018 στον Θέατρο Θησείον.   Ερµηνεύουν οι Λήδα Πρωτοψάλτη, Γιώργος Παπαπαύλου και Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί). Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Χατζής Μουσική σύνθεση: Γιώργος Κουµεντάκης Αποσπάσµατα µετάφρασης: Κ. Χ. Μύρης Σκηνική εγκατάσταση: Γιώργος Μπούνιας Επιµέλεια κουστουµιών: Βασιλική Σύρµα Επιµέλεια κίνησης: Χριστιάνα Φελούκα Φωτογραφίες: Χάρης Γερµανίδης   Συµπαραγωγή Θέατρο Τέχνης - Οµάδα Χρώµα       Παρασκευή 22|06|2018  ώρα: 21:00 ΚΕΝΤΡΙ - ΓΑΛΑΞΙΔΙ   Σύγχρονοι Έλληνες Συνθέτες, από το 8tetto   Το a cappella φωνητικό σύνολο 8tetto, ένα σχήµα που αναδεικνύει τη µουσική δυναµική οχτώ γυµνών φωνών χωρίς καµία συνοδεία άλλου οργάνου, παρουσιάζει τη νέα του µουσική παράσταση «Σύγχρονοι Έλληνες Συνθέτες». Έλληνες δηµιουργοί έλαβαν την πρόσκληση να δώσουν ειδικά επιλεγµένες τους συνθέσεις, τις οποίες το φωνητικό σύνολο θα παρουσιάσει µε µοναδικό όχηµα την ανθρώπινη φωνή. Θα ακουστούν έργα των Σέργιου Βούδρη, Ελένη Καραβούζη, Θέµη Καραµουρατίδη, Γιώργου Κουρουπού, Κωστή Κριτσωτάκη, Νίκου Κυπουργού, Δηµήτρη Μαραµή, Άλκη Μπαλτά, Θοδωρή Οικονόµου, Νίκου Πλατύραχου, Ευανθίας Ρεµπούτσικα, Μαρίας Σαπλαούρα, Φίλιππου Τσαλαχούρη.   8tetto Σοπράνο: Πένυ Δεληγιάννη, Άννυ Φασσέα Μέτζο: Τζίνα Μαρκουλή, Αντωνία Τζίτζικα Τενόροι: Στρατής Στηλ, Νίκος Ζιάζιαρης Μπάσοι: Ηλίας Καπάνταης, Δηµήτρης Αλεξούδης Μουσική προετοιµασία: Αλέξανδρος Φαρής   Παραγωγή Φεστιβάλ Δελφών       Σάββατο 23|06|2018  ώρα: 21:00 ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΥ - ΔΕΛΦΟΙ   Κυριακή 24|06|2018  ώρα: 21:00 ΟΙΚΙΑ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ - ΑΜΦΙΣΣΑ        Λυρικός Βίος: Νέοι συνθέτες μελοποιούν Άγγελο Σικελιανό   Το Φεστιβάλ Δελφών αναθέτει σε ταλαντούχους συνθέτες της νεότερης γενιάς να µελοποιήσουν ποίηση του Άγγελου Σικελιανού. Ο Άγγελος Σικελιανός, µία από τις κορυφαίες φυσιογνωµίες της ελληνικής ποίησης του 20ού αιώνα, έχει συνδέσει το όνοµά του, µαζί µε την αµερικανίδα σύζυγό του Εύα Πάλµερ, µε την αναβίωση της δελφικής ιδέας και τη διοργάνωση των δελφικών εορτών τα έτη 1927 και 1930, που ξανάφεραν τους Δελφούς στο κέντρο του παγκοσµίου ενδιαφέροντος. Συνθέτες διαφορετικής µουσικής ιδιοσυγκρασίας, καθένας µε τη δική του πορεία στην ελληνική µουσική σκηνή, οι Χάρης Γκατζόφλιας, Χρίστος Θεοδώρου, αδελφοί Καλογεράκη και η Φένια Χρήστου, ενώνουν τους δρόµους τους µελοποιώντας ποιήµατα του Άγγελου Σικελιανού, ενός ποιητή που συνταιριάζει τον διονυσιακό αισθησιασµό µε το απολλώνιο φως. Το αποτέλεσµα αυτής της ανάθεσης είναι δώδεκα καινούρια τραγούδια, που θα ακουστούν για πρώτη φορά στην αυλή του Σπιτιού του Σικελιανού στους Δελφούς, στον χώρο δηλαδή που αποτέλεσε τη βάση για τη διοργάνωση των δελφικών εορτών. Το πρόγραµµα διανθίζεται και µε άλλα τραγούδια των παραπάνω συνθετών από την ήδη υπάρχουσα εργογραφία τους (κυρίως µελοποιήσεις άλλων ποιητών της ίδιας εποχής µε τον Σικελιανό), και κλείνει µε γνωστά τραγούδια κορυφαίων Ελλήνων συνθετών, διασκευασµένα από τους νεότερους δηµιουργούς.   Θα ακουστούν σε πρώτη εκτέλεση: Χάρης Γκατζόφλιας: Ραψωδίες του Ιόνιου | Αλαφροΐσκιωτος | Η Χρυσόφρυδη Χρίστος Θεοδώρου: Στην Μαρία Πολυδούρη | Γράµµατα στην Άννα | Το πρωτοβρόχι Αδελφοί Καλογεράκη: Στ’ Όσιου Λουκά το µοναστήρι | Η αυτοκτονία του Ατζεσιβάνο | Αναδυοµένη Φένια Χρήστου: Ωδή σ’ ένα χαµένον έρωτα | Έρωτες | Ο χαιρετισµός   Ανάθεση Φεστιβάλ Δελφών       Σάββατο 30|06|2018  ώρα: 21:00  ΣΥΝΟΙΚΙΑ ΤΗΣ ΧΑΡΜΑΙΝΑΣ - ΑΜΦΙΣΣΑ     Σάββατο 11|08|2018  ώρα: 21:00 ΚΡΟΚΥΛΕΙΟ - ΔΩΡΙΔΑ          Δημήτρης Μαραμής  Η Όπερα των Φαντασμάτων Ο Βουρκόλακας / Το Στοιχειό Μουσικό Δράµα H Όπερα των Φαντασµάτων του Δηµήτρη Μαραµή στηρίζεται στη γνωστή παραλογή Του Νεκρού Αδελφού, το αριστουργηµατικό δηµοτικό αφηγηµατικό τραγούδι µε τον έντονα δραµατικό και µεταφυσικό χαρακτήρα που πραγµατεύεται τη διαδεδοµένη δοξασία για τους βρικόλακες. Το τραγούδι αυτό, που απαντά επίσης σε διάφορες παραλλαγές σε όλους τους λαούς των Βαλκανίων αλλά και σε αρκετές χώρες της Κεντρικής Ευρώπης, συνδέει τον άνθρωπο µε τους αρχέγονους φόβους και τις αρχέγονες δοξασίες του και αποτελεί γέφυρα ανάµεσα στη σύγχρονη και την παλαιότερη εποχή. Το δεύτερο τραγούδι, Το Στοιχειό της Χάρµαινας, σε στίχους του Σωτήρη Τριβιζά, αξιοποιεί έναν θρύλο της περιοχής της Άµφισσας. Αναφέρεται σε έναν ανεκπλήρωτο έρωτα που οδηγεί στην αυτοκτονία και παραπέµπει στη λαϊκή δοξασία για τα «στοιχειά», για τις ψυχές δηλαδή των νεκρών που δεν βρίσκουν ανάπαυση µετά τον θάνατο. Και τα δύο τραγούδια συνδέονται µεταξύ τους µε κοινούς εκφραστικούς τρόπους και κοινές θεµατικές και µας δίνουν την εικόνα µιας προβιοµηχανικής κοινωνίας, φτωχότερης ασφαλώς σε υλικά αγαθά αλλά πλουσιότερης σε ποίηση και µαγεία. Το έργο είναι ανάθεση του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και θα παρουσιαστεί στην ολοκληρωµένη του σκηνοθετηµένη µορφή το 2019 στην αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου.   Eρµηνευτές: Θοδωρής Βουτσικάκης, Ελένη Δηµοπούλου, Αργυρώ Καπαρού Βασίλης Δηµακόπουλος, Βασιλική Καρακώστα Συµµετέχει µουσικό σύνολο.   Παραγωγή Μέγαρο Μουσικής Αθηνών       Κυριακή 12|08|2018  ώρα: 21:00 ΚΡΟΚΥΛΕΙΟ - ΔΩΡΙΔΑ «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ! Γιάννη μ’» «Ο γιος µου Γιάννης Μακρυγιάννης» του Γιώργου Μεσολογγίτη. Ο Γιάννης Μακρυγιάννης γεννήθηκε το 1797 στο Αβορίτι της Δωρίδας. Ήταν ενός έτους όταν δολοφονήθηκε ο πατέρας του, Δηµήτρης Τριανταφύλλου, από τους Τούρκους. Ο Γιάννης, ονοµάστηκε αργότερα Μακρυγιάννης για το ψηλό του ανάστηµα. Η µητέρα του Βασιλική, φτωχή αγρότισσα, τον γέννησε επιστρέφοντας από το χωράφι στο σπίτι. Αναγκάστηκε να φύγει στη Λειβαδιά. Επτά ετών ο Γιάννης µπήκε υπηρέτης και αργότερα τον έστειλαν στην Άρτα. Εκεί, επιδόθηκε στο εµπόριο.  Χάρη στην εργατικότητά του κατάφερε να αποκτήσει σηµαντική περιουσία. Μυήθηκε στη Φιλική Εταιρεία. Ενώ διαρκούσε ο αγώνας των Ελλήνων κατά των Τούρκων, άρχισε ο εσωτερικός διχασµός που κατέληξε σε εµφύλιο πόλεµο µε οδυνηρές συνέπειες για την επαναστατηµένη Ελλάδα. Πρωταγωνίστησε στην επανάσταση της 3ης Σεπτεµβρίου του 1843, για παραχώρηση Συντάγµατος από τον Βασιλιά Όθωνα. Κατηγορήθηκε για συνωµοσία κατά του βασιλιά και καταδικάστηκε σε θάνατο. Η ποινή του µειώθηκε σε δεκαετή φυλάκιση. Τελικά, έµεινε δυο χρόνια στη φυλακή. Όµως, το διάστηµα αυτό ήταν αρκετό για να κλονιστεί η ήδη εύθραυστη υγεία του από τις κακουχίες της φυλακής. Αποµονώθηκε στο σπίτι του κοντά στην Ακρόπολη όπου και πέθανε το 1864. Άρχισε να γράφει τα Αποµνηµονεύµατά του το 1829, ένα µνηµείο λόγου και ιστορίας. «…Ό,τι πιο σπουδαίο πράµα τα γράµµατα, η µόρφωση, να µη σε κοροϊδεύουν. Να δώσει να ’ρθει µια µέρα σ’ αυτό τον τόπο, που ο κόσµος θα ’ναι µορφωµένος και δεν θα µπορούν να κοροϊδεύουν τους ανθρώπους». Μέσα από την προσωπική του ιστορία, ξεδιπλώνεται ένα µεγάλο κοµµάτι της ιστορίας της Ελλάδας. Με τα «κολλυβογράµµατά του» κάνει µια καταγραφή σηµαντικών ιστορικών γεγονότων, και µέσα από τη µατιά και την αφήγηση της µητέρας του Βασιλικής Τριανταφύλλου, διαπιστώνουµε για άλλη µια φορά πως η ιστορία επαναλαµβάνεται µε τις ίδιες ακριβώς αντιστοιχίες. Σχέσεις µε την υπόλοιπη Ευρώπη, συµφέροντα ξένων και ντόπιων και µια χώρα, η Ελλάδα, πάντα χρεωµένη, διχασµένη και έρµαιο των ξένων Κυβερνητών ή Βασιλέων, να αγκοµαχά και να υποφέρει. Μια παράσταση στη διάρκεια της οποίας, µέσα από τη ζωή του γιου ανακαλύπτουµε τη µητέρα και, από τα λίγα που ξέρουµε γι’ αυτήν, ανακαλύπτουµε το γιο.   Κείµενο: Γιώργος Μεσολογγίτης Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου Σκηνικά - Κοστούµια: Κατερίνα Καµπανέλλη Μουσική: Σταύρος Τσουµάνης Κινησιολογία: Αναστασία Γεωργαλά Σχεδιασµός Φωτισµού: Άκης Σαµόλης Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Αινείας Τζόπη Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Πολυχρονοπούλου Κλαρίνο (ηχογραφηµένο): Διονύσης Θεοδώσης Παραγωγή: Πολυχώρος Vault Ερµηνεία: Ευγενία Αποστόλου   Υποστήριξη Σύλλογος Κροκυλιωτών «Ο Μακρυγιάννης»     Χώροι Εκδηλώσεων   ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ ΔΕΛΦΩΝ, ΡΩΜΑΪΚΗ ΑΓΟΡΑ - ΔΕΛΦΟΙ Από τους γνωστότερους αρχαιολογικούς χώρους στην Ελλάδα, οι Δελφοί αποτελούσαν το πνευµατικό και θρησκευτικό κέντρο του αρχαιοελληνικού κόσµου. Στο υποβλητικό φυσικό τοπίο που σχηµατίζεται στους πρόποδες του Παρνασσού, ο «οµφαλός της γης» µε το µαντείο των Δελφών και τα υπόλοιπα αξιοθέατα έχουν χαρακτηριστεί ως µνηµείο παγκόσµιας κληρονοµιάς από την UNESCO.   ΚΕΝΤΡΙ - ΓΑΛΑΞΙΔΙ Η γραφική κωµόπολη του Γαλαξιδίου είναι γνωστή για την πλούσια ναυτική ιστορία της και τη χαρακτηριστική της αρχιτεκτονική. Στη µια πλευρά του λιµανιού βρίσκεται η θέση «Κεντρί», µε το χαρακτηριστικό Διεθνές Μνηµείο της Γυναίκας του Ναυτικού.   ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΥ - ΔΕΛΦΟΙ Το διώροφο κτίριο όπου έζησε ο Άγγελος Σικελιανός µε την πρώτη του σύζυγο, την Εύα Πάλµερ, χτίστηκε την περίοδο 1924-1926 σε νεογοτθικό ύφος. Σήµερα λειτουργεί ως Μουσείο των Δελφικών Εορτών.   ΟΙΚΙΑ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ - ΑΜΦΙΣΣΑ Είχε τη µορφή τουρκικού σεράι, και χρονολογείται από τα τέλη του 18ου αιώνα. Πήρε την ονοµασία της από τον οπλαρχηγό Πανουργιά, έναν από τους απελευθερωτές της Άµφισσας κατά την Επανάσταση, ο οποίος έζησε εκεί µε την οικογένεια του.   ΧΑΡΜΑΙΝΑ - ΑΜΦΙΣΣΑ Η Χάρµαινα, ή αλλιώς «Συνοικία των Ταµπάκηδων», είναι ένας παραδοσιακός οικισµός σε απόσταση περίπου 500 µέτρων από το Κάστρο της Άµφισσας. Εκεί ήταν συγκεντρωµένα για πολλούς αιώνες τα εργαστήρια κατεργασίας του δέρµατος (βυρσοδεψεία) της περιοχής, που τα έλεγαν επίσης Ταµπάκικα ή Ταµπακαριά.   ΚΡΟΚΥΛΕΙΟ - ΔΩΡΙΔΑ Χτισµένο αµφιθεατρικά σε ύψος 850 µ. βρίσκεται το Κροκύλειο Φωκίδας, ένας οικισµός µε πλούσια φυσική οµορφιά που έχει χαρακτηριστεί παραδοσιακός και είναι ο τόπος καταγωγής του Στρατηγού Μακρυγιάννη.]]> 1052 0 0 0 <![CDATA[ΒΑΤΡΑΧΟΙ του Αριστοφάνη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%87%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b7/ Fri, 18 May 2018 19:58:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1055 ΒΑΤΡΑΧΟΙ του Αριστοφάνη   Σε καλοκαιρινή περιοδεία ανά την Ελλάδα     Οι επιχειρήσεις Μαροσούλη σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου παρουσιάζουν μία από τις ευρηματικότερες κωμωδίες του Αριστοφάνη, τους  Βατράχους  για την θερινή καλλιτεχνική περίοδο 2018, σε σκηνοθεσία του Κώστα Φιλίππογλου.   Στους  « Βατράχους », κωμωδία που διδάχτηκε στα Λήναια το 405 π.Χ., ο Διόνυσος, απογοητευμένος από την πενία των δραμάτων που παρουσιάζονται στην Αθήνα, καθώς οι μεγάλοι τραγικοί έχουν πεθάνει, κατεβαίνει στον Κάτω Κόσμο προκειμένου να φέρει πίσω ένα μεγάλο ποιητή, ικανό να σώσει την Πόλη από την παρακμή. Για τον σκοπό αυτό, διοργανώνει έναν ποιητικό αγώνα ανάμεσα στον Αισχύλο και τον Ευριπίδη, ορίζοντας διαιτητή τον ίδιο τον Πλούτωνα, ώστε ο καλύτερος εκ των δύο να επιστρέψει. Και καλύτερος για τον Αριστοφάνη, που σατιρίζει ανελέητα τα νεωτερικά ήθη, άρα και τον τότε εκπρόσωπό τους Ευριπίδη αναδεικνύεται ο Αισχύλος. Ο Αισχύλος θα είναι ο νικητής.   Σημείωμα του σκηνοθέτη:   Στους Βατράχους ο Αριστοφάνης ξεδιπλώνει στην ορχήστρα μια φαντασμαγορική νέκυια, σαν άλλος Οδυσσέας, που αναζητά τον δρόμο για την ουτοπική Ιθάκη του….  
  • Πρέπει κανείς να μάθει τι είναι θάνατος, για να φέρει σε πέρας την ζωή του….
  • Πρέπει να συνειδητοποιήσει η πόλις τις απουσίες της, για να είναι παρούσα ως πόλις….
  • Πρέπει να καταβυθιστεί στον ξένο κόσμο του Άδη, για να κατακτήσει την ταυτότητά της….
  Ο θεός Διόνυσος μασκαρεμένος σε Ηρακλή θα κατεβεί στον Άδη, για να φέρει στη γη τον Ευριπίδη, αφού η Αθήνα δεν έχει πια έναν τουλάχιστον μεγάλο ποιητή. Το ταξίδι αυτό, αν και γίνεται μέσα στον επιβλητικό ζόφο του κόσμου των ψυχών, διαθέτει την ευθυμία μιας ψυχαγωγικής περιήγησης, η οποία αγγίζει τα όρια του μεσαιωνικού καρναβαλιού.   Ο Διόνυσος δεν κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει στον κόσμο ούτε κάποιον παλιό-καλό πολιτικό ούτε κάποιον παλιό-καλό φιλόσοφο ή στρατηγό. Κατεβαίνει για να φέρει έναν δραματικό ποιητή. Είναι προφανές πως ο Αριστοφάνης θεωρεί την ποίηση και το θέατρο το μόνο φάρμακο για να σώσει την χώρα από την παρακμή. Περίεργο πραγματικά, με τα δικά μας δεδομένα.   Συντελεστές:   Σκηνοθεσία:  Κώστας Φιλίππογλου Μετάφραση:  Γιώργος Μπλάνας Βοηθός σκηνοθέτις :  Γιώτα Σερεμέτη Σκηνικά – κοστούμια: ΤέληςΚαρανάνος, Αλεξάνδρα Σιάφκου Κίνηση: Σοφία Πάσχου Μουσική: Νίκος Γαλενιανός Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Σίλια Κόη Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος Ευχαριστούμε τις κυρίες: Νταίζη Λεμπέση 6908502631 daisylempesi@hotmail.gr & Αλίκη Δανάλη 6951820100 alikidan@hotmail.com  για την προβολή και επικοινωνία της παράστασης.   Διανομή:   Ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):   Λάκης Λαζόπουλος Σοφία Φιλιππίδου Δημήτρης Πιατάς   και ο Αντώνης Καφετζόπουλος   Μαζί τους οι:   Άννα Καλαϊτζίδου Γιάννης Στεφόπουλος Γιώργος Συμεωνίδης Εριφύλη Στεφανίδου Τάσος Δημητρόπουλος Γιάννης Γιαννούλης Δημήτρης Δρόσος Ειρήνη Μπούνταλη Φοίβος Συμεωνίδης Χρήστος Κοντογεώργης Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος   Μουσικοί – perfomers:   Σταμάτης Πασόπουλος Christoph Blum   Στο χορό συμμετέχει όλος ο θίασος.   Τιμές εισιτηρίων   Γενική είσοδος: 20 ευρώ   Φοιτητικό, ανέργων: 15 ευρώ   Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες χωρίς διάλειμμα   Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr   https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/vatraxoi-tou-aristofani/       ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ    ΙΟΥΛΙΟΣ 2018   Κυριακή          1          Ιουλίου            Bόλος                          Θέατρο «Μελίνα Μερκούρη» Δευτέρα          2          Ιουλίου            Bόλος                          Θέατρο «Μελίνα Μερκούρη» Tρίτη               3          Ιουλίου            Λάρισα                        Κηποθέατρο «Αλκαζάρ» Τετάρτη           4          Ιουλίου            Βέροια                         Θέατρο Άλσους «Μελίνα Μερκούρη» Πέμπτη            5          Iουλίου            Κοζάνη                        Ανοιχτό Θέατρο «Κωντοκόμης» Παρασκευή     6          Ιουλίου            Ιωάννινα                     Θέατρο Φρόντζου Σάββατο          7          Ιουλίου            Νικόπολη                    Αρχαίο Θέατρο Νικόπολης Κυριακή           8          Ιουλίου            Αίγιο                            Υπαίθριο Θέατρo «Γεώργιος Παππάς » Τρίτη               10        Iουλίου            Πάτρα                         Ρωμαϊκό Θέατρο Τετάρτη           11        Ιουλίου            Πάτρα                         Ρωμαϊκό Θέατρο Πέμπτη            12        Ιουλίου            Δελφοί                         Αρχαίο Θέατρο Δελφών Σάββατο          14        Ιουλίου            Καστοριά                     Θέατρο Βουνού Δευτέρα          16        Ιουλίου            Αλεξανδρούπολη        Δημοτικό  θερινό Θέατρο Αλεξανδρούπολης Τρίτη               17        Ιουλίου            Κομοτηνή                    Δημοτικό Θέατρο Κομοτηνής Τετάρτη           18        Ιουλίου            Ξάνθη                          Δημοτικό Θέατρο Ξάνθης Πέμπτη            19        Ιουλίου            Σέρρες                        Ανοιχτό Αμφιθέατρο ΤΕΙ Παρασκευή     20        Ιουλίου            Πολύγυρος                  Ανοιχτό θέατρο Πολυγύρου Κυριακή           22        Ιουλίου            Φίλιπποι                      Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Δευτέρα          23        Ιουλίου            Φίλιπποι                      Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Τρίτη               24        Ιουλίου            Μουδανιά                    Αμφιθέατρο Νέων Μουδανιών Τετάρτη           25        Ιουλίου            Δίον                             Αρχαίο Θέατρο Δίου Πέμπτη            26        Ιουλίου            Θεσσαλονίκη              Θέατρο Δάσους Παρασκευή     27        Ιουλίου            Θεσσαλονίκη              Θέατρο Δάσους Σάββατο          28        Ιουλίου            Σίβηρη                         Αμφιθέατρο Σίβηρης Δευτέρα          30        Ιουλίου            Πειραιάς                      Βεάκειο   ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2018   Τετάρτη           1          Αυγούστου      Ηράκλειο                    Τεχνόπολις Πέμπτη            2          Αυγούστου      Ηράκλειο                    Τεχνόπολις Παρασκευή     3          Αυγούστου      Ρέθυμνο                      Φρούριο Φορτέτζα Σάββατο          4          Αυγούστου      Χανιά                           Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης» Εμπρόσνερος Παρασκευή     10        Αυγούστου      Επίδαυρος Σάββατο          11        Αυγούστου      Επίδαυρος   Πέμπτη            23        Αυγούστου      Άνδρος                        Φεστιβάλ Άνδρου Παρασκευή     24        Αυγούστου      Βριλήσσια                  Θέατρο  «Αλίκη Βουγιουκλάκη» Σάββατο          25        Αυγούστου      Λαύριο                         Τεχνολογικό Πολιτιστικό Πάρκο Λαυρίου Κυριακή           26        Αυγούστου      Νέα Μάκρη                 Αθλητικό και πολιτιστικό Θέατρο Ν Μ Δευτέρα          27        Αυγούστου      Χαλκίδα                       «Ορέστης Μακρής» Τετάρτη           29        Αυγούστου      Ηλιούπολη                  Θέατρο «Δημήτρης Κιντής» Πέμπτη            30        Αυγούστου      Βύρωνας                     Θέατρο Βράχων «Μελίνα                                                                                           Μερκούρη»   ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2018   Σάββατο          1          Σεπτεμβρίου   Χίος                             Θέατρο Καστρομηνά «Μίκης Θεοδωράκης » Δευτέρα          3          Σεπτεμβρίου   Αιγάλεω                      Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» Τρίτη               4          Σεπτεμβρίου  Πετρούπολη                Θέατρο Πέτρας Παρασκευή     7          Σεπτεμβρίου  Παπάγου                     Κηποθέατρο Παπάγου Σάββατο         8          Σεπτεμβρίου   Παπάγου                     Κηποθέατρο Παπάγου                        ]]>
1055 0 0 0
<![CDATA[ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΑΗ ΤΟΥ '68]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%b1%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-68/ Fri, 18 May 2018 20:01:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1058 ΣΙΝΕΜΑ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΑΗ ΤΟΥ '68 Flix it στη Στέγη S02E07 31 Μαΐου 2018 | Κεντρική Σκηνή 17:00 |  Φωτιά… Πυροσβέστες (Horí, má panenko, 1967) του Miloš Forman 19:00 | Peppermint Frappé (1967) του Carlos Saura 21:00 | Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoutable, 2017) του Michel Hazanavicius   Ένα μικρό αφιέρωμα στον Γαλλικό Μάη του '68 που σημάδεψε μια ολόκληρη εποχή και άλλαξε τον κόσμο και το σινεμά για πάντα. Δύο ταινίες που δεν πρόλαβαν να προβληθούν στο επεισοδιακό Φεστιβάλ των Καννών και η νέα ταινία φόρος τιμής στον Ζαν-Λικ Γκοντάρ στις 31 Μαΐου στη Στέγη. Με υπότιτλους στα αγγλικά και με υπότιτλους στα ελληνικά για κωφούς   Το σινεμά υπήρξε ένας από τους πρωταγωνιστές του Μάη του ’68. Για πολλούς, οι πρώτες αληθινές συγκρούσεις με την κυβέρνηση Ντε Γκολ συνέβησαν λίγους μήνες πριν, τον Μάρτιο, όταν οι Γάλλοι σκηνοθέτες, με την υποστήριξη του διεθνούς κινηματογραφικού κόσμου, κατέλαβαν την Ταινιοθήκη του Παρισιού διαμαρτυρόμενοι για την απομάκρυνση του διευθυντή της και ακούραστου φύλακα της φιλμικής κληρονομιάς της χώρας, Henri Langlois. Και σε μια στιγμή που θα μνημονεύεται στο διηνεκές, ο François Truffault, ο Jean-Luc Godard, ο Louis Malle, ο Roman Polanski και άλλοι σπουδαίοι δημιουργοί κατάφεραν να διακόψουν το Φεστιβάλ Καννών του 1968 κατηγορώντας το ως «καθεστώς». Με αφορμή τα δύο αυτά γεγονότα που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, αλλάζοντας τον κόσμο και το σινεμά για πάντα, ξαναβλέπουμε στις 31 Μαΐου στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης δύο χαρακτηριστικές ταινίες που δεν πρόλαβαν να προβληθούν στο Φεστιβάλ Καννών του 1968, όταν αυτό διακόπηκε λόγω των επεισοδίων του Μάη: το εμβληματικό Φωτιά... Πυροσβέστες του Μίλος Φόρμαν (ο οποίος πέθανε πριν από λίγες μέρες) και το Peppermint Frappé του Κάρλος Σάουρα, το οποίο αναφέρει πάντα ο Pedro Almodóvar ως μια από τις ταινίες που τον επηρέασαν. Μαζί, σε ένα «επαναστατικό» triple bill, βλέπουμε σε πρώτη προβολή στην Ελλάδα το Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoutable) του Μισέλ Χαζαναβίσιους, που αφηγείται τα γεγονότα εκείνης της εποχής, όπως συνέβησαν στην πραγματικότητα και, κυρίως, στο μυαλό του Ζαν-Λικ Γκοντάρ.   Επιμέλεια-Οργάνωση: Flix.gr & Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση Πρόγραμμα ταινιών 17:00 Φωτιά... Πυροσβέστες (Horí, má panenko) του Μίλος Φόρμαν Σε μία μικρή επαρχιακή πόλη της Τσεχοσλοβακίας, το εθελοντικό Πυροσβεστικό Σώμα ετοιμάζεται πυρετωδώς για τον ετήσιο χορό του, ο οποίος αποτελεί κι ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα της τοπικής κοινωνίας. Τα ως επί το πλείστον μεσήλικα μέλη του θέλουν αυτή τη χρονιά να τιμήσουν τον 86χρονο επίτιμο πρόεδρό τους, επειδή γνωρίζουν ότι έχει καρκίνο (ενώ εκείνος το αγνοεί) και είναι ίσως η τελευταία τους ευκαιρία να το κάνουν, χαρίζοντάς του ένα συμβολικό δώρο, μια μινιατούρα πυροσβεστικού τσεκουριού μέσα σε βελούδινη θήκη. Την απονομή θα κάνει η Μις Πυροσβεστική, η οποία θα επιλεγεί ανάμεσα στις νεαρές κοπέλες που θα έρθουν στον χορό, ενώ θα διενεργηθεί και λαχειοφόρος με πλούσια (για τα δεδομένα της οικονομικής ύφεσης της χώρας) δώρα, μεταξύ των οποίων τυριά, κέικ και λούτρινα αρκουδάκια. Η κομματική ρητορική που χρησιμοποιούν οι αφελείς πυροσβέστες και η παρανοϊκή καχυποψία τους δεν θα μπορούσαν να περάσουν απαρατήρητες και να μη φανούν επώδυνα οικείες στη θεσμική λογοκρισία της κομουνιστικής Τσεχοσλοβακίας, με αποτέλεσμα η ταινία να προκαλέσει τις (μάλλον) αναμενόμενες αντιδράσεις σε μια θνησιγενή Άνοιξη της Πράγας που έπνεε πλέον τα λοίσθια. Αν και γυρισμένο το 1967, το Φωτιά... Πυροσβέστες προβλήθηκε έναν χρόνο αργότερα, λόγω της άρσης της έγκρισης από το καθεστώς και της απόσυρσης της συγχρηματοδότησης από τον διάσημο Ιταλό παραγωγό Carlo Ponti. Η ταινία αναδεικνύει όχι μόνο τη διαπεραστική κριτική ματιά του Μίλος Φόρμαν στον κομουνισμό, αλλά και τη δεξιοτεχνία του στο να ενορχηστρώνει το απόλυτο χάος, ακριβώς εκεί όπου κανείς δεν το περιμένει να ξεσπάσει. Η ταινία θα διαγωνιζόταν για τον Χρυσό Φοίνικα του Φεστιβάλ Καννών, αν η διοργάνωση δεν τερματιζόταν βίαια με αφορμή τα γεγονότα του Μάη του ’68, θα έφτανε μέχρι τις υποψηφιότητες για το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και θα έστελνε οριστικά τον δημιουργό της στο Χόλιγουντ, αφού ήταν αυτή η ταινία που έπεισε τον Michael Douglas να απευθυνθεί στον Φόρμαν για να σκηνοθετήσει την ταινία Στη φωλιά του κούκου.   Φωτιά… Πυροσβέστες (Horí, má panenko) | Τσεχοσλοβακία, 1967 | 73’ | Σκηνοθεσία: Milos Forman | Σενάριο: Milos Forman, Jaroslav Papousek, Ivan Passer | Παραγωγή: Rudolf Hájek | Πρωταγωνιστούν: Vaclav Stockel, Josef Svet, Jan Vostrcil, Josef Kolb, Frantisek Debelka, Josef Sebanek | Φωτογραφία: Miroslav Ondricek | Μοντάζ: Miroslav Hajek | Μουσική: Karel Mares | Η ταινία θα προβληθεί σε αποκατεστημένη ψηφιακή κόπια, στα τσέχικα, με υπότιτλους στα αγγλικά και στα ελληνικά για κωφούς και για βαρήκοους   19:00 Peppermint Frappé του Κάρλος Σάουρα Ο Ζουλιάν, ένας μεσήλικας και εργένης γιατρός, συναντά έναν φίλο του από τα παιδικά χρόνια, τον Πάμπλο. Ο Πάμπλο, που έχει μόλις επιστρέψει από την Αφρική, είναι παντρεμένος με μια πανέμορφη γυναίκα, την Ελένα. Ο Ζουλιάν την ερωτεύεται και κάνει ό,τι μπορεί για να την ξελογιάσει, μα αυτή τον αποθαρρύνει. Τότε, παρατηρεί ότι η νοσοκόμα του, η Άννα, έχει πολλές ομοιότητες με την Ελένα και αποφασίζει το αδιανόητο: να μεταμορφώσει την Άννα σε Ελένα. Πρώτη μεγάλη εμπορική επιτυχία του Κάρλος Σάουρα, το Peppermint Frappé κέρδισε την Αργυρή Άρκτο Σκηνοθεσίας στο 18ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου και ήταν προγραμματισμένο να διαγωνιστεί για τον Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ των Καννών του 1968. Ο Κάρλος Σάουρα, αλλά και η πρωταγωνίστρια της ταινίας και τότε σύντροφός του, Τζεραλντίν Τσάπλιν, μαζί με τους συνήθεις ταραξίες Φρανσουά Τριφό και Ζαν-Λικ Γκοντάρ, πρωτοστάτησαν στα γεγονότα που οδήγησαν στη διακοπή του Φεστιβάλ. Λίγο πριν από την προβολή της ταινίας τους, τράβηξαν με τα χέρια τους την αυλαία για να μην ανοίξει ποτέ και, επειδή δεν τα κατάφεραν, στάθηκαν μπροστά στην οθόνη, ενώ οι τίτλοι της ταινίας είχαν ήδη ξεκινήσει. Η αστυνομία εισέβαλε στο Grand Palais του Φεστιβάλ Καννών, η προβολή σταμάτησε και το Φεστιβάλ διακόπηκε οριστικά μέσα σε θόρυβο από οχλαγωγίες, συνθήματα και βίαιες αντιδράσεις. Το φιλμ του Κάρλος Σάουρα θα παρέμενε, ωστόσο, μια πρωτόγνωρη πνοή ελευθερίας στο ευρωπαϊκό σινεμά, μια σουρεαλιστική ματιά πάνω στο τέλος μιας ολόκληρης εποχής και, μαζί, ένας φόρος τιμής στον Luis Buñuel και τον Alfred Hitchcock. Ο Πέδρο Αλμοδόβαρ θεωρεί την ταινία του Κάρλος Σάουρα ως μια από τις σημαντικότερες ισπανικές ταινίες όλων των εποχών και, συγχρόνως, ένα μοντέρνο φιλμ, ποπ όσο και το Peeping Tom του Michael Powell, αλλά και μια κριτική στην μπουρζουαζία και, κυρίως, στο γλυκό σκοτάδι της ανθρώπινης εμμονής.   Peppermint Frappé | Ισπανία, 1967 | 92΄ | Σκηνοθεσία: Carlos Saura | Σενάριο: Carlos Saura, Rafael Azcona, Angelino Fons | Παραγωγή: Elias Querejeta | Πρωταγωνιστούν: José Luis López Vázquez, Geraldine Chaplin | Μουσική: Luis de Pablo | Φωτογραφία: Luis Cuadrado | Μοντάζ: Pablo G del Amo | Η ταινία θα προβληθεί σε αποκατεστημένη ψηφιακή κόπια, στα ισπανικά, με υπότιτλους στα αγγλικά και στα ελληνικά για κωφούς και για βαρήκοους 21:00  Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoutable) του Μισέλ Χαζαναβίσιους  Είναι αρχές του 1968 όταν ο Ζαν-Λικ Γκοντάρ, τρελά ερωτευμένος με την Anne Wiazemsky (την 20χρονη δεύτερη σύζυγό του μετά την Anna Karina) και ορκισμένος μαοΐστής, έχει μόλις ολοκληρώσει την «Κινέζα» του (La Chinoise) και το Παρίσι βγαίνει ορμητικά στους δρόμους, κηρύσσοντας την επανάσταση στο κατεστημένο. Αυτό που συνειδητοποιεί ο Γκοντάρ με τρόμο είναι ότι έχει ο ίδιος γίνει το κατεστημένο στο οποίο ανέκαθεν αντιδρούσε. Είναι διάσημος και σεβάσμιος, ο κόσμος που συναντά στον δρόμο τον χαιρετά και του ζητά να κάνει κι άλλες από τις «αστείες» ταινίες του με τον Belmondo, όπως το Με κομμένη την ανάσα ή, έστω, την Περιφρόνηση. Κυκλοφορεί μόνιμα με τα σκούρα γυαλιά του, το prop της αναγνωρισιμότητάς του, τα οποία σε κάθε πορεία και κάθε διαδήλωση, του πέφτουν κάτω και σπάνε, καθιστώντας τον «τυφλό» ενώπιον των γεγονότων. Ο Γκοντάρ ήθελε ανέκαθεν να είναι επαναστάτης. Τι θα κάνει τώρα που η επανάσταση γίνεται χωρίς αυτόν; Ο Μισέλ Χαζαναβίσιους του The Artist τολμά να χτίσει μια ολόκληρη ταινία γύρω από την «ιερή αγελάδα» του γαλλικού σινεμά, τον Ζαν-Λικ Γκοντάρ. Μια ταινία που είναι κάτι σημαντικότερο από μια απλή βιογραφία του Ζαν-Λικ Γκοντάρ ή από μια παιχνιδιάρικη αφήγηση πάνω στα όσα συνέβησαν τον Μάη του ’68, στους δρόμους του Παρισιού αλλά και στο μυαλό μιας αλαζονικής, ενοχλητικής, συγχρόνως προβληματικής και προβληματισμένης ιδιοφυίας. Στο στιλ των ταινιών του Γκοντάρ, με τον Λουί Γκαρέλ να τον ερμηνεύει με χαρακτηριστικό ψεύδισμα και απέριττο δέος, το Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoubtable) είναι φόρος τιμής στον ίδιο τον Ζαν-Λικ Γκοντάρ και το σινεμά του. Είναι ένα πορτρέτο που με φαινομενική ελαφρότητα, αλλά περίσσια αγάπη και θαυμασμό, αναδεικνύει το μεγαλύτερό του και πιο καινοτόμο πλεονέκτημα: το να μπορεί ένας καλλιτέχνης, στο απόγειο της δόξας του, να αναθεωρήσει τον εαυτό του. Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoutable) | Γαλλία, 2017 | 107΄ | Σκηνοθεσία: Michel Hazanavicius | Σενάριο: Michel Hazanavicius | Παραγωγή: Florence Gastud, Michel Hazanavicius, Riad Sattouf | Πρωταγωνιστούν: Louis Garrel, Stacy Martin, Bérénice Bejo, Micha Lescot, Grégory Gadebois, Jean-Pierre Mocky, Marc Brun Adryan | Φωτογραφία: Guillaume Schiffman | Μοντάζ: Jacob Anne-Sophie Bion, Michel Hazanavicius | Η ταινία θα προβληθεί στα γαλλικά, με υπότιτλους στα αγγλικά και στα ελληνικά για κωφούς και για βαρήκοους | Το Γκοντάρ, Αγάπη μου (Le Redoutable) θα βγει στις αίθουσες το καλοκαίρι του 2018 από τη Feelgood Entertainment         Λίγα λόγια για το «Flix it στη Στέγη» Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση συνεργάζεται για δεύτερη χρονιά με το κινηματογραφικό site Flix.gr για μια σειρά μηνιαίων προβολών που, με όχημα τις εικόνες και οδηγό τις ταινίες, αγνοούν κάθε στερεότυπο και προτείνουν μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά. Το «Flix it στη Στέγη» επιστρέφει, για οχτώ ειδικά events, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Ιούνιο του 2018. Μια σειρά προβολών που κρύβουν εκπλήξεις, συστήνουν δημιουργούς, κάνουν τον γύρο του κόσμου, προτείνοντας το σινεμά που θέλουμε να βλέπουμε στη μεγάλη οθόνη. Το ραντεβού, όμως, επεκτείνεται και εκτός αίθουσας: live performances, μαθήματα κινηματογράφου, εκθέσεις, συναυλίες και ανοιχτές συζητήσεις με το κοινό συνοδεύουν κάθε προβολή, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά.     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 31 Μαΐου 2018 Κεντρική Σκηνή   Εισιτήρια: Έναρξη γενικής προπώλησης: 16 Μαΐου 2018, 12:00 Κανονικό: 5 € | Combo και για τις 3 ταινίες: 10 € Μειωμένο, Φίλος, Κάτοικος Γειτονιάς, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 4 € | Combo και για τις 3 ταινίες: 8 € Παρέα 5+ άτομα: 3 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2150/]]> 1058 0 0 0 <![CDATA[Math-CORE-Test Fest 9/6 at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/math-core-test-fest-9-6-at-anclub/ Fri, 18 May 2018 20:03:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1061 BLASTEROID / I.SEE.RED / KIN CORRUPTION, SENSERASE, BLACK PATH

Math..Prog..Hard...Core Metal για δυνατούς σβέρκους. Που αλλού? Μα φυσικά στο AN Club!

STARTS 7:30 - DAMAGE 5 €

https://www.facebook.com/events/230767637682748/

Blasteroid Οι Blasteroid είναι μία 5-μελής progressive/death metal μπάντα που σχηματίστηκε τον χειμώνα του 2017. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο ΕP με τίτλο "UNIVERSAL KNOWLEDGE" στα τέλη του 2017 και παίρνοντας αρκετά καλές κριτικές απο zines και καλή ανταπόκριση απ'τον κόσμο ήρθε η ώρα του πρώτου live στο ΑΝ club. Facebook: https://www.facebook.com/Blasteroid.death.metal/ Bandcamp: https://blasteroid24.bandcamp.com/ i.see.red Οι i.see.red, δημιουργήθηκαν στην Αθήνα την αυγή του 2015 από τους Δημήτρη Κ. (lead guitar), Σταύρο Κ. (rhythm guitar) και Στρατή Μ. (drums), ενώ μόλις λίγους μήνες αργότερα, την πεντάδα ολοκλήρωσαν οι Μιχάλης Κ. (bass) και Δημήτρης Σ. (vox). Ένα, μόλις, χρόνο αργότερα, κυκλοφόρησαν σε ψηφιακή μορφή το πρώτο τους EP, αποτελούμενο από τέσσερα κομμάτια, με τίτλο "As Hope Runs Dry". Με το πέρασμα του χρόνου, ο ήχος τους πέρασε από διάφορα στάδια και διαμορφώθηκε αρκετά, καταλήγοντας στη σημερινή του μορφή· ένα κράμα μελωδικού death και hardcore, με εμφανές επιρροές από το χώρο του black metal. Έχουν ξεκινήσει ήδη τη διαδικασία ηχογράφησης του ντεμπούτου άλμπουμ τους, το οποίο είναι προγραμματισμένο να κυκλοφορήσει μέσα στο 2018. Facebook: https://www.facebook.com/iseeredgr/ Bandcamp: https://iseeredgr.bandcamp.com/releases Kin Corruption Οι Kin Corruption είναι μια 5-μελής Hardcore μπάντα από την Αθήνα. Ξεκίνησαν το 2014 και μετά από αλλαγές μελών κατέληξαν στο σημερινό line-up τους στις αρχές του 2017. Έχουν κυκλοφορήσει ένα single με τίτλο "To these days" το Μάϊο του 2015 και ένα EP με τίτλο "Redwood" τον Ιούλιο του 2016. Η μπάντα έχει αρκετά live στο ενεργητικό της με highlights τις συμμετοχές της σε shows των Agnostic Front (US), Lionheart (US), Expire (US), Nasty (BE) καθώς και στον Ελληνικό τελικό του Wacken Metal Battle το 2017. Αυτόν τον καιρό ετοιμάζεται η επερχόμενη κυκλοφορία τους, η οποία αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στους επόμενους μήνες. Facebook: https://www.facebook.com/kincorruptionhc/ Bandcamp: https://kincorruption.bandcamp.com/ Senserase Από τα χρονικά βάθη του 2005 μέχρι και σήμερα, οι Senserase εξελίσσονται στον χώρο του Math Brutal Groove Metal. Στο δυναμικό τους, συγκαταλέγονται δύο EP’s , ένα video clip και ολοκληρωμένο το μουσικό υλικό της πρώτης δισκογραφικής τους δουλειάς, έτοιμο για την καταγραφή του. Παίζοντας σε συναυλίες όπως με τους Caliban και συμμετέχοντας σε συναυλίες και φεστιβάλ συνεχίζουν τη μουσική τους πορεία για την πρώτη τους κυκλοφορία σε σύντομο χρονικό διάστημα. Facebook: https://www.facebook.com/senserase/ Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCb8bbaugxoLz7BionDvhig/videos?sort=dd&view=0&shelf_id=0 Bandcamp: https://senserase.bandcamp.com/ Black Path Οι Black Path είναι μια Technical/Melodic Death metal μπάντα που δημιουργήθηκε το 2009 στην Αθήνα, με την μουσική τους να συνδυάζει την μελωδικότητα και τον ακραίο ήχο μέσω του τεχνικού και συνάμα ρυθμικού παιξίματος. Το 2011 ξεκίνησαν τις live εμφανίσεις και δημοσίευσαν 2 demo tracks το 2011 και 2012 αντίστοιχα. Ακολούθησε η κυκλοφορία του EP “Dominion in Pain” το 2013 με 5 κομμάτια. Οι κυκλοφορίες αυτές έλαβαν διθυραμβικές κριτικές και σχολιασμούς - όπως αυτή του Ελληνικού Metal Hammer (9/10 και πρόταση του μήνα για τα demos και 8/10 για το EP) και του Ed Veter (Infidel Amsterdam). Το 2017 ξεκίνησαν οι ηχογραφήσεις του πρώτου Full-length album “Final act: Martyr” με 10 νέα ακόμα πιο δυνατά και δεμένα κομμάτια, το οποίο και κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά ως independent release από τη μπάντα! Ακολούθησαν live εμφανήσεις ως support act στους Hate (Pol) και Ulcerate (NZ). Αυτό τον καιρό η μπάντα είναι έτοιμη για περισσότερες live εμφανήσεις ενώ παράλληλα έχει ξεκινήσει η σύνθεση νέου υλικού. Facebook: https://www.facebook.com/blackpathofficial]]>
1061 0 0 0
<![CDATA[The Handsome Family στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-handsome-family-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Sun, 20 May 2018 10:48:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1069 It’s… True! Παρασκευή, 19 Οκτωβρίου 2018 υποδεχόμαστε στο Piraeus 117 Academy τους… The Handsome Family! Το συγκρότημα που μας καθήλωσε με το ανατριχιαστικό opening song της πρώτης σεζόν του “True Detective” έρχεται στην Αθήνα! Από τις 12 Ιανουαρίου 2014, όταν και η αριστουργηματική σειρά του HBO έκανε πρεμιέρα, το“Far From Any Road” στους τίτλους αρχής προκάλεσε παγκόσμια αίσθηση. Αμέσως ταυτίστηκε με ό,τι πιο σκοτεινό και ψαγμένο είχαμε δει μέχρι τότε! Τόσο όμορφο, που προστέθηκε στα -λίγα, η αλήθεια είναι - τραγούδια, τα οποία δεν βαριέσαι στους τίτλους αρχής τηλεοπτικών σειρών… Ποτέ. Ούτε καν στα τελευταία επεισόδια, που… καίγεσαι να μάθεις τι θα γίνει! Το να ακούσεις το “Far From Any Road” ήταν μία ιεροτελεστία. Σκεφτείτε μόνο το εξής: Στα τέσσερα χρόνια που μεσολάβησαν, έχει «παίξει» διαδικτυακά πάνω από 60 εκατομμύρια φορές και συνεχίζει! Το εντυπωσιακό, ωστόσο, είναι πως το θεματικό τραγούδι της πρώτης σεζόν του “True Detective” κυκλοφόρησε το 2003 με τον δίσκο “Singing Βones”! Έντεκα χρόνια μετά, ο μουσικός διευθυντής της σειράς, T Bone Burnett, γοητεύτηκε από τους gothic στίχους του και… αυτό ήταν! Οι Handsome Family… αναγεννήθηκαν! Εντούτοις, ακόμη και πριν το “True Detective”, το alternative country/americana ντουέτο (και στη ζωή) των Brett και Ronnie Sparks δεν μπορείς να πεις ότι είχε λίγους θαυμαστές… Bruce Springsteen και Ringo Starr είναι μεταξύ αυτών, ενώ οι Jeff Tweedy, Amanda Palmer, Cerys Matthews, Christy Moore και Andrew Bird έχουν συμμετάσχει σε τραγούδια τους. Το συγκρότημα τράβηξε την προσοχή ακόμη και του θρυλικού David Bowie, ο οποίος το συμπεριέλαβε στις προσωπικές του σημειώσεις! Οι Handsome Family έχουν κυκλοφορήσει 11 άλμπουμ από το “Odessa” του 1995! Το “Through The Trees”, μάλιστα, του 1998, συμπεριλήφθηκε στη λίστα του περιοδικού “Mojo” με «τους 10 καλύτερους δίσκους της country/americana μουσικής, όλων των εποχών». Ο “Guardian” από την άλλη, χαρακτήρισε το πρώτο τραγούδι του δίσκου, “Weightless Again”, ως «ένα από τα 100 καλύτερα τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτέ για την ερωτική απογοήτευση». Το “Uncut”, δε, έγραψε για το άλμπουμ “In The Air” του 2000: «Πρόκειται για έναν από τους πιο σημαντικούς δίσκους του 21ου αιώνα»! Η πλούσια φωνή του Brett σε συνδυασμό με το banjo, την ακουστική κιθάρα και τους καθηλωτικούς-εμποτισμένους με μαύρο χιούμορ στίχους της Ronnie δημιουργούν ένα αποτέλεσμα μαγικό! Τα τραγούδια τους περιστρέφονται γύρω από μακάβρια θέματα, που αφορούν δολοφονίες, αυτοκτονίες και φαντάσματα… Θα ακούσουμε «δυνατές» κιθάρες, λυπητερές μελωδίες, ιδιαίτερους ρυθμούς και στίχους. Θα ακούσουμε… The Handsome Family! Παρασκευή, 19 Οκτωβρίου 2018 Στο Piraeus 117 Academy Μερικές χαρακτηριστικές κριτικές για τους Handsome Family: “The Handsome Family - as funny as fuck, as sweet as love, and as serious as death” UNCUT “Beautifully surreal” THE INDEPENDENT" “Haunting, primal and strangely heroic” THE TIMES “They come from Hell’s ditch armed with love” NME" “Τhey cast a mesmeric, almost meditative spell over the audience with their midnight dark urban folk Rennie’s barbarous short story lyrics all sharp edged luster” AMERICANA UK Προπώληση εισιτηρίων: Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 18 Μαΐου 2018 Στην πρώτη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 17€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ.210 3608366 Θεσσαλονίκη Μusicland, Μητροπόλεως 102, τηλ 2310264880 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/Καταστήματα Cosmote OnlineSales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr & www.ticketmaster.gr (Για τις online αγορές όπως και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2).]]> 1069 0 0 0 <![CDATA[Θ Ε Σ Μ Ο Φ Ο Ρ Ι Α Ζ Ο Υ Σ Ε Σ  του Αριστοφάνη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8-%ce%b5-%cf%83-%ce%bc-%ce%bf-%cf%86-%ce%bf-%cf%81-%ce%b9-%ce%b1-%ce%b6-%ce%bf-%cf%85-%cf%83-%ce%b5-%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b7/ Mon, 21 May 2018 18:30:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1113 Θ Ε Σ Μ Ο Φ Ο Ρ Ι Α Ζ Ο Υ Σ Ε Σ  του Αριστοφάνη   Μεγάλη Περιοδεία σε όλη την Ελλάδα!   Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου Παρασκευή 27 & Σάββατο 28 Ιουλίου   Μια από τις σημαντικότερες κωμωδίες του Αριστοφάνη, τις Θεσμοφοριάζουσες, επιλέγει να σκηνοθετήσει ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, σε μετάφραση του Παντελή Μπουκάλα, με μια στρατιά σπουδαίων ηθοποιών στη διανομή. Το έργο, ένα από τα «γυναικεία» του Αριστοφάνη, κατορθώνει να προσεγγίσει με αξιοθαύμαστη δεξιοτεχνία  -και με όπλα το χιούμορ και την εξυπνάδα- ζητήματα φύλου, θεατρικότητας και πολιτικής. Πρωταγωνιστούν οι Μάκης Παπαδημητρίου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Γιώργος Χρυσοστόμου, Νάντια Κοντογιώργη, Ελένη Ουζουνίδου, Άνδρη Θεοδώτου, Μαρία Κατσανδρή, Γιώργος Παπαγεωργίου.   Περιγραφή   Ο Ευριπίδης είναι ταραγμένος, γιατί οι γυναίκες, που σήμερα τελούν την μεγάλη τους γιορτή, τα Θεσμοφόρια, είναι αποφασισμένες να τον τιμωρήσουν, επειδή τις δυσφημίζει στα έργα του. Μοναδικός τρόπος για να αποτρέψει τον κίνδυνο, είναι να στείλει στα Θεσμοφόρια έναν δικό του άνθρωπο, ντυμένο γυναικεία, για να τον υπερασπιστεί. Τη δύσκολη αποστολή αναλαμβάνει ο Μνησίλοχος. Πράγματι οι Θεσμοφοριάζουσες − που αποτελούν τον Χορό της κωμωδίας −, αρχίζουν να κατηγορούν τον Ευριπίδη. Όταν πάρει τον λόγο, ο μεταμφιεσμένος Μνησίλοχος επιτίθεται κι αυτός προσχηματικά στον Ευριπίδη, έπειτα όμως προσπαθεί να τον υποστηρίξει, λέγοντας ότι οι γυναίκες είναι υπεύθυνες για πολλά περισσότερα από αυτά που τούς προσάπτει ο τραγικός ποιητής. Και ενώ ο Χορός αγανακτεί με αυτά που ακούει, εμφανίζεται ο Κλεισθένης, γνωστός Αθηναίος της εποχής με θηλυπρεπή εμφάνιση, και τους λέει ότι κυκλοφορεί μια φήμη πως κάποιος άνδρας ντυμένος γυναικεία βρίσκεται ανάμεσά τους. Πολύ γρήγορα, ο Μνησίλοχος αποκαλύπτεται και κατηγορείται για παραβίαση των ιερών τελετουργικών κανόνων, ενώ προσπαθεί να ειδοποιήσει τον Ευριπίδη, που παραφυλάει, ότι το σχέδιό τους έχει αποκαλυφθεί. Ο Ευριπίδης, στην προσπάθειά του να σώσει τον υπερασπιστή του, εμφανίζεται στην γιορτή των Θεσμοφορίων πολλές φορές με διαφορετική κάθε φορά εμφάνιση, και κάνει τελικά στις γυναίκες μια πρόταση: θα σταματήσει να τις κακολογεί στα έργα του, αν τον αφήσουν να απελευθερώσει τον Μνησίλοχο. Οι γυναίκες δέχονται και οι δύο άντρες φεύγουν. Η κωμωδία τελειώνει με τους πανηγυρισμούς του Χορού.   Σημείωμα του σκηνοθέτη   Στις Θεσμοφοριάζουσες, ένα από τα τρία «γυναικεία» έργα του Αριστοφάνη, γραμμένο την εποχή της κατάλυσης της Αθηναϊκής Δημοκρατίας −το 411 π.Χ., που θεωρείται χρόνος γραφής του, επιβλήθηκε ολιγαρχία −, μια ομάδα στο περιθώριο της Πολιτείας, οι γυναίκες, κρούουν τον κώδωνα για την ανάγκη πολιτικής σταθερότητας. Μπορεί σήμερα οι γυναίκες να μην είναι σε τέτοια δεινή θέση, ώστε να οραματίζονται τους θεσμούς αντί να συμμετέχουν σε αυτούς, όμως υπάρχουν πάντα ομάδες πολιτών που δεν δικαιούνται ίσο μερίδιο στην λειτουργία της Πολιτείας. Ένα έργο για τη θέση –και τις θέσεις– των γυναικών, για τη διεκδίκηση της προσωπικής ταυτότητας, για το δικαίωμα στην πολιτειακή ισότητα, ένα έργο για την κρίση των αξιών, τη φύση και τον νόμο. Και πάνω απ’ όλα, ένα έργο που, με όπλο το θέατρο και το χιούμορ, δίνει άπειρες δυνατότητες στον ηθοποιό να πρωταγωνιστήσει ως πολιτικό ον στη σκηνή της κωμωδίας.   H παράσταση βασίζεται στην καινούρια μετάφραση, πιστή στο κείμενο και ταυτόχρονα ποιητική, του Παντελή Μπουκάλα. Όπως και στην προηγούμενη συνεργασία μας στους Αχαρνείς, θέλησα να δοκιμάσω πόσο αντέχει σήμερα το αριστοφανικό κείμενο, χωρίς καμιά διασκευή. Έχουν επιλεγεί καταξιωμένοι ηθοποιοί κυρίως της νεότερης γενιάς, με τους περισσότερους από τους οποίους έχουμε ξανασυνεργαστεί, κάτι που δημιουργεί τις προϋποθέσεις για σκηνική επικοινωνία και κοινό ερμηνευτικό κώδικα. Ο συνθέτης Νίκος Κυπουργός, γνωστός για τις μελωδίες και τα τραγούδια που έχει δώσει στη δισκογραφία αλλά και τις παραστατικές τέχνες, δημιουργεί ένα ηχητικό περιβάλλον ενταγμένο στη δράση, αφού όχι μόνο τα τραγούδια μα και η οργανική μουσική της παράστασης ερμηνεύονται επί σκηνής από όλο το θίασο, που γίνεται ταυτόχρονα ζωντανή ορχήστρα. Η όψη της παράστασης, με τα κοστούμια του Άγγελου Μέντη και τα σκηνικά της Μαγδαληνής Αυγερινού, παραπέμπουν στο πρόσφατο παρελθόν της Ελλάδας, διατηρώντας τη φρεσκάδα της σύγχρονης εποχής.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Μουσική: Νίκος Κυπουργός Ενδυματολόγος: Άγγελος Μέντης Σκηνογράφος: Μαγδαληνή Αυγερινού Χορογραφίες: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Δεντάκης Μουσική διδασκαλία - Μουσικός: Αναστάσης Σαρακατσάνος Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου  (Μνησίλοχος) Οδυσσέας  Παπασπηλιόπουλος (Ευριπίδης) Γιώργος Χρυσοστόμου  (Αγάθονας, τοξότης) Νάντια Κοντογιώργη (Μίκα) Ελένη Ουζουνίδου  (Κηρύκαινα) Άνδρη Θεοδώτου  (Κρίτυλλα) Μαρία Κατσανδρή  (Φιλίστη) Γιώργος Παπαγεωργίου (Υπηρέτης του Αγάθονα, Κλεισθένης)   Και ο Χορός: Βαλέρια Δημητριάδου, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαούτσου, Ίριδα Μάρα, Φραγκίσκη Μουστάκη, Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Σαρρή, Νατάσα Σφενδυλάκη, Αντιγόνη Φρυδά Συμπαραγωγή: Α. Μ. Τέχνη Χώρος - ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης - ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων - Ε.Φ.     Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/greekfestival/thesmoforiazouses-tou-aristofani/       Σταθμοί περιοδείας
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΘΕΑΤΡΟ
Παρασκευή 13/7/2018 Ιωάννινα Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης
Σάββατο 14/7/2018 Ιωάννινα Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης
Δευτέρα 16/7/2018 Θεσσαλονίκη Θέατρο Δάσους
Τρίτη 17/7/2018 Θεσσαλονίκη Θέατρο Δάσους
Τετάρτη 18/7/2018 Καβάλα Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων
Πέμπτη 19/7/2018 Καβάλα Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων
Παρασκευή 20/7/2018 Δίον Αρχαίο Θέατρο Δίου
Παρασκευή 27/7/2018 ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
Σάββατο 28/7/2018 ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
Τετάρτη 1/8/2018 Χανιά Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
Πέμπτη 2/8/2018 Χανιά Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
Παρασκευή 3/8/2018 Χανιά Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
Σάββατο 4/8/2018 Ηράκλειο Κηποθέατρο "Νίκος Καζαντζάκης"
Κυριακή 5/8/2018 Ηράκλειο Κηποθέατρο "Νίκος Καζαντζάκης"
Δευτέρα 6/8/2018 Ρέθυμνο Φρούριο Φορτέτζα
    Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη | 210 76 27 966, 6974 76 78 90 | mtsolaki@gmail.com]]>
1113 0 0 0
<![CDATA[no̅o̅s performance σε σκηνοθεσία της Μαρίας Παπού]]> https://www.puzzlemag.gr/no%cc%85o%cc%85s-performance/ Mon, 21 May 2018 18:33:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1116 no̅o̅s

performance σε σκηνοθεσία της Μαρίας Παπού

  • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

✓ Τετάρτη 23 Μαΐου 2018 || 21:00 || είσοδος ελεύθερη

Kρατήσεις απαραίτητες στο: 213 00 40 496

 

NOOSE (no̅o̅s) = Θηλιά, βρόχος, κρεμάλα

 

Η λαγνεία προς το θάνατο ως βασικό χαρακτηριστικό στα έργα των Sylvia Plath, Anne Sexton, Sarah Kane, Κατερίνας Γώγου, Marina Tsvetaeva αποτελεί κεντρικό άξονα της performance NOOSE. Ένα κείμενο - συρραφή ποιημάτων και θεατρικών έργων πέντε καταξιωμένων γυναικών που είχαν αυτή την κατάληξη. Με το έντονα λυρικό ύφος του τίθενται ερωτήματα γύρω από τις πολλαπλές ερμηνείες που χωρούν στην έννοια του θανάτου. Ο αυτοπροσδιοριστικός μονόλογος που προκύπτει δε λειτουργεί ως απολογία αλλά ως μια προσωπική εξιλέωση.

«Εδώ είμαι Εγώ/ κι εκεί είναι το σώμα μου», η δισυπόστατη αυτή εικόνα που προτείνουν τα λόγια της ηρωίδας αποτυπώνεται επί σκηνής με δυο υπάρξεις τοποθετημένες σε ένα άτοπο και άχρονο περιβάλλον. Η επιζητούμενη λύτρωση για την ολοκλήρωση της διαδρομής επέρχεται μέσα από τη σύνδεση και σύμπραξη των δυο υπάρξεων.

Συρραφή κειμένου: Σπυριδοπούλου Μαρία, Παπού Μαρία | σκηνοθεσία: Παπού Μαρία | βοηθός σκηνοθέτη: Μπότσος Πέτρος | ηθοποιοί: Αμανατίδου Ειρήνη, Ταμβάκου Αργυρώ | σκηνικά: Παπού Μαρία| κοστούμια: Νταουντάκη Ιφιγένεια, Παπού Μαρία | κινησιολογία: Ταμβάκου Αργυρώ | μουσική: ΑΖΑ | σχεδιασμός φωτισμού: Λαμπής Παναγιώτης | φωτογραφίες προώθησης: Πλέγας Φώτης | σχεδιασμός αφίσας: Jo Papa | υπεύθυνη καθηγήτρια: Ζώνιου Χριστίνα

Στο πλαίσιο πτυχιακής εργασίας του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, Σχολής Καλών Τεχνών, Τμήματος Θεατρικών Σπουδών.

Διάρκεια παράστασης: 40 λεπτά

_______________________________________

ΚΈΝΤΡΟ ΕΛΈΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΆΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

info@polychorosket.gr

site | facebook | instagram | twitter

ΠΡΌΣΒΑΣΗ

 με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

]]>
1116 0 0 0
<![CDATA[The Last drive @ Fuzz Live Music Club : Παίξανε σαν την πιο καλοκουρδισμένη μηχανή]]> https://www.puzzlemag.gr/the-last-drive-fuzz-live-music-club-%cf%80%ce%b1%ce%af%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b5-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b9%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%b4%ce%b9/ Tue, 22 May 2018 14:56:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1131 The Karamazov Project. Ήταν η πρώτη μου επαφή με τους ήχους της μπάντας. Άκουγα συχνά πολύ καλά λόγια αλλά δεν τους είχα δώσει την απαραίτητη προσοχή. Πράγμα που θα κάνω άμεσα μιας και η εικόνα που μου άφησαν το Σάββατο ήταν πολύ καλή. Δεμένη μπάντα, με ήχους σκοτεινής Americana που θυμίζει σε μερικά σημεία 16Horsepower και Wovenhand μπλεγμένη με τα blues και το rock n roll, έτσι ώστε σε μερικά άλλα σημεία να μου φέρνουν στο νου τους Gun Club. Στα 35 λεπτά περίπου που κράτησε η εμφάνισή τους παρουσιάσανε κομμάτια από το πρώτο τους άλμπουμ “Out of the Woodwork”, και νομίζω πως πέτυχαν την προσοχή αρκετού κόσμου, που σιγά σιγά γέμιζε το Fuzz. Η ώρα για τα τιμώμενα πρόσωπα της βραδιάς είχε ήδη φτάσει. Οι Last Drive, έχουν νέα κυκλοφορία μετά το 2012 (News from Nowhere) και νέο ολοκληρωμένο δίσκο από το Heavy Liquid το 2009. Αυτό από μόνο του δημιουργεί μια αγωνία και προσμονή για το πως μπορεί να ακούγονται αυτά τα κομμάτια παιγμένα ζωντανά. Το ξεκίνημα με μια αναδρομή στην ιστορία των Drive με 4 κομμάτια από 4 διαφορετικά άλμπουμ , Overloaded, A Glass of Broken Dreams, Blood from a Stone, Devil May Care, για να καταλήξουν στα πρώτα νέα κομμάτια, τα The Wave και Radio. Σα να θέλανε να μας θυμίσουν πως αυτή η διαδρομή έφτασε στο σήμερα. Η διαφορετική μουσική προσέγγιση που νομίζεις ότι έχει το ομώνυμο άλμπουμ των Last Drive όταν το ακούς από το βινύλιο, στο live φαίνεται σαν μια φυσική συνέχεια και εξέλιξη του ήχου της μπάντας. Έτσι και αλλιώς ποτέ δεν ζόρισαν κάτι προς τα έξω, παίζανε πάντα αυτό που τους έβγαινε ελεύθερα και χωρίς κρατήματα και όρια. Δεν μπορώ να φανταστώ πως μια μπάντα που μας έχει χαρίσει κομμάτι σαν το Black Limo, να το παίζει στα ακουστικά της σετ και μια μπάντα που έχει γράψει το Bad Roads με όλα αυτά τα γκάζια, τη βρωμιά και τη «βαβούρα», να έχει στην τελευταία της κυκλοφορία 2 instrumental ψυχεδελικά κομμάτια. Η δημιουργικότητα και η φαντασία τους είναι αυτό που τους κάνει ξεχωριστούς. Ίσως να είναι αυτό που τους κρατάει και τόσο φρέσκους και επίκαιρους. Το κομμάτι που ξεχωρίζει κατά την άποψή μου είναι το Angel, ένα κομμάτι με τρία μέρη που βγάζει σκοτεινιά, ένταση αλλά και αισιοδοξία ταυτόχρονα. Και όταν λέμε ξεχωρίζει εννοούμε πέρα από τα Snakecharmer, White Knuckles και Always the Sun που τα ξέρουμε από τις εμφανίσεις του συγκροτήματος τα προηγούμενα χρόνια. Η εμφάνιση των Drive δεν έκανε ποτέ «κοιλιά» παρ’όλο που ακούστηκαν τα νέα κομμάτια που δεν ήταν τόσο «χωνεμένα» από το κοινό. Το setlist φάνηκε να είναι μελετημένο. Μιλάμε για μια μεστή εμφάνιση η οποία όσο περνούσε η ώρα και φτάσαμε στα γνωστά Baby It’s Real, I Love Cindy, Final Kick αλλά και Bad Roads παρέα με το Gone Gone Gone, έγινε εκρηκτική! Οι Last Drive σε αυτό το βράδυ αποδείξανε γιατί είναι τόσο μεγάλο συγκρότημα και αξίζουν τον σεβασμό όλων. Παίξανε σαν την πιο καλοκουρδισμένη μηχανή, ήταν δυναμικοί και βγήκε ξεκάθαρα το πόσο δουλεύουνε και προχωράνε. Πρέπει να αποτελούν πρότυπο για τις νέες μπάντες ακόμα και για το ήθος τους, αφού δεν ξεχνάνε ποτέ τον κόσμο τους, το Drive Tribe που τους συντροφεύει σε αυτό το ταξίδι. Πιθανότατα θα μιλάμε για μία από τις καλύτερες και πιο γεμάτες εμφανίσεις των Last Drive, γιορτάζοντας με τον καλύτερο τρόπο τη νέα τους κυκλοφορία, στην πόλη που ξεκινήσανε 35 χρόνια πριν.. Μέχρι την επόμενη φορά, Last Drive σας ευχαριστούμε για τις στιγμές…   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης Ευχαριστούμε τον Γιάννη Νέγρη και το i-jukebox.gr  για την παραχώρηση των φωτογραφιών.      [Best_Wordpress_Gallery id="51" gal_title="last dr"]]]> 1131 0 0 0 <![CDATA[ΗYPER REALITIES – BENJAMIN VON WONG]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7yper-realities-benjamin-von-wong/ Tue, 22 May 2018 15:10:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1140 Hyper Realities του Benjamin Von Wong. Με αφορμή την ομιλία του στις 2 Ιουνίου 2018 στο ΤEDxAthens στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ο εικαστικός και φωτογράφος Benjamin Von Wong παρουσιάζει μια σειρά υπερρεαλιστικών φωτογραφιών που εστιάζουν στην προβολή κρίσιμων κοινωνικών και περιβαλλοντικών θεμάτων, δημιουργώντας εικόνες που στοχεύουν να εμπνεύσουν και να ευαισθητοποιήσουν τον θεατή. Χρησιμοποιεί τη δύναμη των εικόνων του και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, ως έναυσμα για διάλογο και προβληματισμό. Οι τρεις θεματικές που παρουσιάζονται στην έκθεση αφορούν στον αντίκτυπο της βιομηχανίας της μόδας στο περιβάλλον, στη διαχείριση των ηλεκτρονικών αποβλήτων καθώς και στην αλόγιστη χρήση του πλαστικού στην καθημερινότητά μας. Ταυτόχρονα, μέσα από μια σειρά βίντεο αποκαλύπτει την έρευνα, το σχεδιασμό και τις τεχνικές πίσω από τις φωτογραφίες του, τις οποίες οι άνθρωποι συχνά θεωρούν πως προκύπτουν μέσω ψηφιακής επεξεργασίας. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 19 Μαΐου έως τις 9 Ιουνίου 2018. Η έκθεση “Hyper Realities” μας παρουσιάζει υλικό από τις δημιουργίες του φετινού ομιλητή του TEDxAthens, με περιεχόμενο από την εκπαιδευτική ομάδα του ΕΜΣΤ. Έχει ελεύθερη είσοδο για το κοινό vonwong.com http://ordinary.tedxathens.com      ]]> 1140 0 0 0 <![CDATA[Women in Techno_Logy]]> https://www.puzzlemag.gr/women-in-techno_logy/ Wed, 23 May 2018 12:54:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1167 διαφορετικά... παρά μόνο με τους ήχους ενός μουσικού είδους, της techno, που από την απαρχή της δημιουργίας της, πάντα εξέφραζε το μέλλον και συμπορευόταν με την εξέλιξη της τεχνολογίας. Η δυναμική των γυναικών εκπροσώπων της techno είναι πιο «ηχηρή» από ποτέ, δημιουργώντας ένα δυνατό σημείο αναφοράς και μια παρουσία που αλλάζει τα δεδομένα σε ένα χώρο που, μέχρι πρότινως, θεωρούνταν εξαιρετικά ανδροκρατούμενος. Με πρωτοβουλία του technical engineer Σπύρου Κασσίμη, συγκεντρώνονται τέσσερις γυναίκες/acts επί σκηνής που έχουν μια αξιοσημείωτη πορεία στο μουσικό γίγνεσθαι εντός και εκτός χώρας, για να δώσουν το ρυθμό. H ΑΝΝΑ V., η DJ Fo, οι Jokasti & Nek και η RENA θα επιλέξουν μουσική, που συμπορεύεται με το μήνυμα και την εικόνα που εκφράζει το ADAF, για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. High end ήχος, visuals, basslines, synths, loops, όλα γίνονται ένα και μετουσιώνονται σε μια ξεχωριστή βραδιά, που είναι σίγουρο ότι θα συζητηθεί πολύ! ANNA V. Γεννημένη στη Φλωρεντία της Ιταλίας από Έλληνες γονείς, και ερωτευμένη με τη μουσική από βρεφική ηλικία, η ANNA V. διένυσε την περισσότερη από την παιδική και ενήλικη ζωή της μέσα σε μουσικά σχολεία και ωδεία. Έχοντας δουλέψει στο “παρασκήνιο” της μουσικής παραγωγής για 15 χρόνια και έχοντας συνθέσει από metal μέχρι trip hop κι από EDM μέχρι ambient house, πήρε την απόφαση το 2012 να λανσάρει το δικό της solo project, βασισμένο πάνω στο παντοτινό της πάθος, την επιβλητική και σκοτεινή δύναμη της Techno. Έχοντας κυκλοφορίες σε κάποια από τα σημαντικότερα labels του είδους, όπως η ELEVATE των Pig&Dan, οιRespekt, Funk’n Deep, Renesanz, Stick, Familia και πολλές άλλες, αποφάσισε τον Μάιο του 2017 κι έπειτα από 18 μήνες εντατικής δουλειάς, να ξεκινήσει την δική της δισκογραφική εταιρεία, την VOLTAGE Records, η οποία αφιερώθηκε στο να υπηρετεί την αγνή και ανόθευτη μορφή της Techno. Το label έχει αξιοσημειωτη πορεία μέχρι σήμερα, καθώς είναι ένα από τα πιό ραγδαία αναπτυσσόμενα labels του είδους του, έχοντας σε χρόνο ρεκόρ τοποθετηθεί ανάμεσα στους σημαντικούς παίκτες του χώρου. Η μουσική της ANNA V. είναι ξεκάθαρα χαρακτηριστική σε ήχο, βαθιά και επιβλητική, με έντονη μελωδικότητα, απαράμιλλο low end και ξεσηκωτικό χαρακτήρα - δεν είναι για όλους, όπως πολύ σωστά λέει η ίδια, όμως είναι διαφορετική και ιδιαίτερη, καθώς εκπροσωπεί τα βιώματά της από την παιδική της ηλικία, όπως σφυρηλατήθηκαν μέσα της από την μεγαλύτερη μουσική της επιρροή: τον πατέρα της. Η μουσική της έχει επιρροές από το old school ύφος των Pig&Dan, τα δυναμικά vibes του Marco Bailey και το αδυσώπητο groove του Tom Hades, χτισμένα πάνω σε ένα κλασικά techno ρυθμικό μοτίβο, συνδυασμένο με έντονα pads, οξεία leads και low end που κτυπάει βαθιά στο στομάχι, δημιουργώντας ένα ιδιαίτερο, ξεχωριστό άκουσμα. DJ Fo - Fofi Tsesmeli Η DJ Fo aka Φώφη Τσεσμελή παίζει μουσική επαγγελματικά τα τελευταία 30 χρόνια, έχοντας εμφανιστεί σε μερικά από τα πιο γνωστά και επιδραστικά clubs της Ελλάδας (Cavo Paradiso, +Soda, Bolivar Beach Bar, SixDogs, Net, Berlin, Kalua, Gaz, Atlantis, NID, MAZE, Steam, Terraza Club, Dot Athens κ.ά.), ενώ τα τελευταία 19 χρόνια είναι σταθερά resident DJ στο Sodade2 BackStage. Οι εμφανίσεις της κάθε Παρασκευή και Σάββατο στο backstage του club είναι πολύ γνωστές κι επιτυχημένες, σηματοδοτώντας το μακροβιότερο residency σε club της χώρας. Στα 15 της χρόνια ξεκίνησε και η επαφή της με το ραδιόφωνο, ωςDJ, παρουσιάστρια και παραγωγός. Έχει μοιραστεί τα decks με γνωστούς international DJs, όπως οι Ramiro Lopez, Christian Varela, Smokin’ Jo,Louisahhh, Nakadia, Skin, VONDA7, Anna Reusch, David Morales, κ.ά. Το 2014, το 2016 και το 2017 ψηφίστηκε από τους αναγνώστες της Athens Voice ως η καλύτερη DJ της Αθήνας στην ετήσια ανασκόπηση/γκάλοπ της χρονιάς. Παλιότερες επαγγελματικές της δραστηριότητες περιλαμβάνουν ραδιοφωνική παραγωγή στον NRG 105,5 και στον Kiss FM, παρουσίαση/αρχισυνταξία της dance εκπομπής του MAD TV, “Heineken Zone”, αρχισυνταξία/αρθογραφία στο ιστορικό περιοδικό ηλεκτρονικής μουσικής Freeze, A&R στην D-Ve rsion Music Publishing, καθώς και συνεργασία ως freelancer δημοσιογράφος με τα περιοδικά Elle, Marie Claire, KLIK, Diva, ΒΗΜΑDonna, Freeze, Lemon και P eople Greece. Η Φώφη Τσεσμελή διατηρεί mix shows στο Up Radi o, στο Radiodoc.gr και κάνει συνεντεύξεις με ξένους DJs/παραγωγούς, αλλά και άρθρα για το clubbing στη LiFO. Το 2018 παρουσίασε στην Αθηναϊκή clubland το προσωπικό της πρότζεκτ HER, με ένα all-female lineup, για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Jokasti Nek Οι Jokasti & Nek είναι ενα ζευγάρι από την Ελλάδα, που αγαπά τον ωμό, παραμορφωμένο, υπνωτικό και πειραματικό ήχο. Το δίδυμο είναι λάτρεις της ηλεκτρονικής σύνθεσης, με σκοπό τη ζωντανή απόδοση της techno μουσικής τους στη σκηνή. Η πρώτη τους κυκλοφορία, ήταν το διπλό βινύλιο “Alex Drove Us Home” στην MORD Records, το 2017. Ακολούθησε η συμμετοχή τους στις συλλογές MORDBOX002 και MORDH003, ανάμεσα σε μερικά από τα πιο εδραιωμένα ονόματα της σκηνής. Το 2018 επιφυλάσσει ακόμα περισσότερες κυκλοφορίες, σε διάφορες εταιρίες του χώρου. RENA Με σχεδόν μία δεκαετία στο DJing και μία μακρά και ενθουσιώδη έκθεση στην ηλεκτρονική μουσική, έχοντας ξεπεράσει τις όποιες κριτικές και προκαταλήψεις σε έναν ανδροκρατούμενο κυρίως χώρο και ακολουθώντας μια αυστηρή εργασιακή ηθική, κατάφερε να εδραιώσει το όνομα της στην Αθηναϊκή μουσικοχορευτική σκηνή. Η Ρένα Μπακαλώνη, γνωστή ως RENA, έχοντας δουλέψει σκληρά και με συνέπεια το ρόλο της ωςwarm up DJ δίπλα σε μεγάλα ονόματα όπως οι Oscar Mulero, Len Faki, Ben Sims, Carl Cox κ.ά., απολαμβάνει, πλέον, τη μετάβασή της σε closing act ή και peak time performer σε διάφορα Αθηναϊκά πάρτυ. Η αγάπη της όμως για τη μουσική δεν περιορίζεται μόνο στο DJing, καθώς τα τελευταία 6 χρόνια εργάζεται και ως label manager σε τέσσερις μεγάλες δισκογραφικές του εξωτερικού, την Tronic του Christian Smith, τηνMindTrip του Pfirter, την Skeleton του Dubspeeka και την Transmit Recordings του Boris. Η techno είναι το κύριο μουσικό ύφος που χαρακτηρίζει τα χορευτικά της sets, ενώ ambient, αφηρημένοι, εγκεφαλικοί και γενικότερα ήχοι πιο κοντά σε IDM περιγράφουν πιο ολοκληρωμένα τις μουσικές της κατευθύνσεις, αλλά και επιρροές εκτός dancefloor. Τέτοιους ήχους μπορεί να συνατήσει κανείς και μέσα από την δισεβδομαδιαία εκπομπή της “un\common route” στον CannibalRadio, ένα από τα πιο γνωστά και επιτυχημένα ελληνικά e-radios με έμφαση στην ηλεκτρονική μουσική. Produced by: Spiros Kassimis Art Direction: John Katehis Live Visuals: Pandelis Diamantides Event powered by Her & Supported by Voltage Records ------------------------------- ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: ------------------------------- ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: Tιμή εισόδου 7 ευρώ ** Διάθεση εισιτηρίων online στο: https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=2038&showid=4291#4291 ** Διάθεση εισιτηρίων μέχρι τις 00:00 το βράδι έως και τη μέρα του event στα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών: Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα Ομήρου 8, Αθήνα Tηλ 210 7282333 ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ Τηλ 210 7282367 -- Δεν θα υπάρχουν καθίσματα -- Διατίθενται οινοπνευματώδη ποτά]]> 1167 0 0 0 <![CDATA[«Ο mπάτλερ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-m%cf%80%ce%ac%cf%84%ce%bb%ce%b5%cf%81/ Wed, 23 May 2018 14:22:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1170 Bob Theatre Festival 2018, η ομάδα βωβού – σωματικού θεάτρου Splish-Splash κι ο σκηνοθέτης Johnny O., καταπιάνονται με το θέμα της πάλης των τάξεων σε μια κωμική αστυνομική αλληγορία.
Η νέα τους παράσταση, που «πατά» πάνω σε ένα νέο, πρωτότυπο σενάριο, θα κάνει πρεμιέρα για μία μόνο παράσταση αυτήν την περίοδο, την Παρασκευή, 1 Ιουνίου στις 20:30 στο BIOS exploring urban culture. Πρόκειται, ωστόσο, για μια πρεμιέρα – προαναγγελία, αφού το εν λόγω έργο έχει σχεδιαστεί ώστε να παρουσιαστεί τον ερχόμενο χειμώνα σε αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Όπλα της ομάδας, όπως πάντα τα τελευταία 10 χρόνια, η έκφραση και η κίνηση των ηθοποιών εμπνευσμένη απ’ την αισθητική του βωβού κινηματογράφου. ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ: Ένας φιλόδοξος νέος εργάζεται ως μπάτλερ στην έπαυλη ενός παντοδύναμου επιχειρηματία. Όλα κυλούν ομαλά, ώσπου προσλαμβάνεται μια επαναστατημένη μουσικός, η παρουσία της οποίας θα θέσει τα εξής ερωτήματα: Μπορεί να εξεγερθεί η μεσαία τάξη; Είναι ο μπάτλερ πάντα ο δολοφόνος; Βλάπτει το κάπνισμα σοβαρά την υγεία; ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: • Σενάριο: Ομάδα Τάδε (Johnny O., Παναγιώτα Καντιάνη, Έφη Γαβρήλου, Αντώνης Πεξαράς) • Σκηνοθεσία: Johnny O. • Επιμέλεια κίνησης: Λία Χαμηλοθώρη • Σκηνικά / Video art: Κωνσταντίνος Οικονόμου • Κοστούμια: Μαρία Καραθάνου • Πρωτότυπη μουσική / μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Τσακνάκη • Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος • Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Οικονόμου • Παίζουν (αλφαβητικά): Αλέξης Βιδαλάκης, Μαρίτα Βλασσοπούλου, Ευγενία Μαραγκού, Γιάννης Φιλίππου, Johnny O. ♦️ Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/…/festi…/bios/bob-theatre-festival-2018/
]]>
1170 0 0 0
<![CDATA[Ημέρες Μουσικού Θεάτρου Αφιέρωμα στον Demetrio Stratos]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b8%ce%b5%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ad%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Wed, 23 May 2018 14:25:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1173 Ημέρες Μουσικού Θεάτρου Στα όρια της φωνής Αφιέρωμα στον Demetrio Stratos 7, 8, 9 Ιουνίου 2018 / Ώρα έναρξης παραστάσεων: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καλλιτεχνική επιμέλεια: Θάλεια Ιστικοπούλου, Κλαούντιο Κιανούρα Οι Ημέρες Μουσικού Θεάτρου επιστρέφουν στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ο φετινός κύκλος έχει ως επίκεντρό του τη φωνή στα όρια, τη φωνή που υπερβαίνει τους φυσικούς της περιορισμούς.  Οι εκδηλώσεις ξεκινούν με ένα μεγάλο τριήμερο αφιέρωμα (7, 8, 9 Ιουνίου 2018) σε έναν από τους σημαντικότερους φωνητικούς ακροβάτες του 20ού αιώνα, τον πολιτογραφημένο Ιταλό, ελληνικής καταγωγής Demetrio Stratos (Ευστράτιο Δημητρίου, 1945-1979), o οποίος στη σύντομη ζωή του εξέλιξε το όργανο της φωνής και ενέπνευσε σημαντικούς επιγόνους, όπως η Ντιαμάντα Γκαλάς ή η Μέρεντιθ Μονκ. Το αφιέρωμα περιλαμβάνει συναυλίες, performances, workshops, προβολές ντοκιμαντέρ, προβολές φωτογραφιών και ηχητικές εγκαταστάσεις που καλύπτουν τις σημαντικότερες πτυχές του έργου του κορυφαίου Demetrio Stratos. Συμμετέχουν η  πρωτοπόρος Αμερικανίδα καλλιτέχνης Τζόαν Λα Μπάρμπαρα σε μια σπάνια εμφάνιση της στην Ελλάδα, το ανατρεπτικό Νορβηγικό ντουέτο Σίντσελ Έντρεσεν & Ζον Μπανγκ, η σπουδαία Ιταλίδα τραγουδίστρια Κριστίνα Τζαβαλλόνι, το εξαιρετικό τρίο του Σάκη Παπαδημητρίου, το σύνολο Metrodora Ensemble κ.ά. Αναλυτικά, το πρόγραμμα του αφιερώματος στον Demetrio Stratos έχει ως εξής:   Πέμπτη 7 Ιουνίου 2018 19.00: Προβολή ντοκιμαντέρ La voce Stratos (2009) Σκηνοθεσία: Luciano D'Onofrio, Monica Affatato H ζωή και το έργο του Demetrio Stratos μέσα από σπάνιο υλικό και αφηγήσεις στενών συνεργατών του. Αίθουσα προβολής: Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ | Είσοδος ελεύθερη 20.30: Συναυλία Metrodora Ensemble: Il riflesso di Metrodora Μάριος Δαπέργολας (βιόλα) Άγγελος Λιακάκης (τσέλο) Φαίδων Μηλιάδης (βιολί) Δήμητρα Τριανταφύλλου (βιολί) Κώστας Αναστασόπουλος (ηλεκτρικό βιολί) Αλέξανδρος Δρυμωνίτης (ηλεκτρονικά) Voltnoi Brege (βίντεο/προβολές) Οι μελέτες και οι ανακαλύψεις του Demetrio Stratos σχετικά με τα όρια του φωνητικού πειραματισμού αποτυπώνονται με χαρακτηριστικό τρόπο στο προσωπικό του άλμπουμ «Metrodora» (1976), το οποίο-ύστερα από ηχητική επεξεργασία-παρουσιάζεται διευρυμένο με πρωτότυπες συνθέσεις για κουαρτέτο εγχόρδων, ηλεκτρικό βιολί, ηλεκτρονικά και video.   22.00: Συναυλία Τζόαν Λα Μπάρμπαρα: Η φωνή είναι το αυθεντικό όργανο   Πρωτοπόρος της φωνητικής τεχνικής, η κορυφαία Αμερικανίδα Τζόαν Λα Μπάρμπαρα δεν σταμάτησε ποτέ να εξερευνεί την ανθρώπινη φωνή ως ένα πολύπλευρο όργανο, υπερβαίνοντας τα φυσικά όρια. Περιζήτητη συνθέτις, performer, sound artist και ηθοποιός, η Λα Μπάρμπαρα  κατάφερε να επεκτείνει το εύρος της έκφρασης και της τεχνικής μέσα από ένα μοναδικό λεξιλόγιο της πειραματικής τέχνης και της ανορθόδοξης  φωνητικής μεθόδου. Στη διάρκεια της πολυετούς καριέρας της η ίδια έχει ερμηνεύσει έργα σπουδαίων συνθέτων όπως οι John Cage, Robert Ashley, Philip Glass, Morton Feldman, Steve Reich και έχει επηρεάσει αμέτρητους καλλιτέχνες, από την Bjork μέχρι την Caroline Shaw. Επί σκηνής, το απίστευτο φωνητικό της ταλέντο αποτελεί εμπειρία ζωής.     Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018 17.30-18.30: Διάλεξη με τίτλο Ένα ταξίδι της φωνής από την επιστήμη στην τέχνη του καθηγητή λογοθεραπείας Ηλία Παπαθανασίου και του ωτορινολαρυγγολόγου Αθανάσιου Μπίμπα Αίθουσα διεξαγωγής: Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ | Ελεύθερη συμμετοχή 18.30-19.30: Σεμινάριο τελειοποίησης (masterclass) της τραγουδίστριας και περφόρμερ Τζόαν Λα Μπάρμπαρα. Αίθουσα διεξαγωγής: Αίθουσα Χορωδίας ΕΛΣ| Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής στο alternativestage@nationalopera.gr 19.00: Προβολή ντοκιμαντέρ Suonare la voce (1989) Επιμέλεια: Massimo Villa Ντοκιμαντέρ πάνω στην έρευνα του καθηγητή Franco Ferrero του Πανεπιστημίου της Πάντοβα για τις φωνητικές ικανότητες του Demetrio Stratos. Αίθουσα προβολής: Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ | Είσοδος ελεύθερη 20.30: Συναυλία Σάκης Παπαδημητρίου Τρίο Σάκης Παπαδημητρίου (πιάνο) Γεωργία Συλλαίου (φωνή) Χρήστος Γερμένογλου (κρουστά-ντραμς) Στο πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνονται συνθέσεις και μουσικές ιδέες του Σάκη Παπαδημητρίου, που από τους πρώτους αναγνώρισε στην Ελλάδα τη σημασία του Demetrio Stratos, καθώς επίσης αναφορές στον Τζον Κέιτζ,  Στιλ Λέισι κ.ά. Επίσης μία ελεύθερη διασκευή του αρχαιοελληνικού «Ύμνου εις Μούσαν» και μουσικά θέματα επάνω στην ποίηση της Σαπφούς και τις ρήσεις του Ηράκλειτου. 22.00: Συναυλία Κριστίνα Τζαβαλλόνι Η διακεκριμένη Ιταλίδα τραγουδίστρια και συνθέτις Κριστίνα Τζαβαλλόνι έχει διαγράψει μια λαμπρή πορεία στη μουσική σκηνή, ερμηνεύοντας από τζαζ μέχρι όπερα με την ίδια άνεση που αναπνέει. Η ίδια θεωρεί τον εαυτό της τραγουδίστρια της τζαζ, ενώ δεν έκρυψε ποτέ τον θαυμασμό της για τις φωνές των Sarah Vaughan, Joni Mitchell και Cassandra Wilson. Για το αφιέρωμα στον Demetrio Stratos, έχει ετοιμάσει ένα ξεχωριστό πρόγραμμα με κλασικά τραγούδια από το ρεπερτόριο του 20ού αιώνα εμπλουτισμένο με μία εμβληματική σύνθεση του ίδιου του Stratos και με διαχρονικά κομμάτια από τον χώρο της τζαζ.     Σάββατο 9 Ιουνίου 2018 17.30-18.30: Σεμινάριο τελειοποίησης της τραγουδίστριας Κριστίνα Τζαβαλλόνι Αίθουσα διεξαγωγής: Αίθουσα Χορωδίας ΕΛΣ | Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής στο alternativestage@nationalopera.gr 19.00: Προβολή ντοκιμαντέρ Notturno Stratos  (2011) Σκηνοθεσία: Kλαούντιο Κιανούρα Μια ποιητική διαδρομή στο απέραντο σύμπαν του Demetrio Stratos μέσα από ανέκδοτο υλικό και ηχητικό υλικό. Αίθουσα προβολής: Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ | Είσοδος ελεύθερη 20.30: Συναυλία  Σίντσελ Έντρεσεν & Ζον Μπανγκ Σίντσελ Έντρεσεν (φωνή) Ζον Μπανγκ (electronics και live sampling) Αρνώ Μερσιέ (επιμέλεια ήχου) Δύο από τα πιο αξιόλογα ονόματα της σύγχρονης Νορβηγικής μουσικής σκηνής -και ένα από τα πιο ασυνήθιστα μουσικά ντουέτα- οι Σίντσελ Έντρεσεν και Ζον Μπανγκ παράγουν καινοτόμα μουσική κάθε φορά που εμφανίζονται στη σκηνή. Μαζί δημιουργούν εκφραστικά και συναρπαστικά ηχητικά τοπία, χρησιμοποιώντας μόνο ένα όργανο: τη φωνή της Σίντσελ Έντρεσεν. Η ίδια τραγουδά, μιλάει, αναπνέει και εκπέμπει ήχους που κυμαίνονται από μελωδικούς μέχρι λαρυγγικούς. Ο Ζον Μπανγκ, ένας μάστερ του αυτοσχεδιασμού, δημιουργεί από τη φωνή της Σίντσελ Έντρεσεν ένα ανατρεπτικό ηχητικό μείγμα από λούπες, samples και ηλεκτρονικά στοιχεία. Όπως εύστοχα έγραψε και ο Guardian: «Η Σίντσελ Έντρεσεν μπορεί να αγγίξει τα συναισθήματα ακόμη κι εκείνων των ακροατών που συνήθως τρέχουν μίλια μακριά από την πειραματική μουσική». Παράλληλες εκδηλώσεις καθ’ όλη τη διάρκεια του αφιερώματος   Εικαστική εγκατάσταση Fonogramma Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ Επιμέλεια: Θάλεια Ιστικοπούλου Ευγενική παραχώρηση: Ινστιτούτο Επιστημών και Τεχνολογιών της Αντίληψης (ISTC) Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών (CNR) Padova, Italia   Προβολές φωτογραφιών από το αρχείο Lelli e Masotti Φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ©Lelli e Masotti   Προβολή φωτογραφιών Στόματα (Le Bocche) Φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Επιμέλεια: Μαρίνα Γιώτη ©Silvia Lelli   Προβολές video performance -Phil Minton, David Moss, Joan La Barbara -To στόμα της Ελπίδας Σκούφαλου ( Συμμετοχή: Ρένη Πιττακή) Φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής   Ακρόαση λίστας με μουσικά έργα VIP Lounge της Εθνικής Λυρικής Σκηνής   Ο Demetrio Stratos με μια ματιά Ο Demetrio Stratos (Ευστράτιος Δημητρίου) γεννήθηκε στις 22 Απριλίου του 1945 στην Αλεξάνδρεια από Έλληνες της Αιγύπτου, οι οποίοι αργότερα (1957) θα εγκατασταθούν οριστικά στην Κύπρο. Έζησε έως τα 13 του χρόνια στην Αλεξάνδρεια, όπου σπούδασε πιάνο και ακορντεόν στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών (παράρτημα Αλεξάνδρειας) και την Αγγλική γλώσσα στο British Boys School. Το 1962 μετακόμισε με την οικογένειά του στο Μιλάνο της Ιταλίας και γράφτηκε στην Αρχιτεκτονική σχολή του Πολυτεχνείου. Το 1963 δημιούργησε το πρώτο του μουσικό συγκρότημα και με την ιδιότητα του πιανίστα/οργανίστα εμφανίστηκε αρχικά στο Casa dello studente Festival του Μιλάνου και έπειτα σε τοπικές παμπ. Ένα τυχαίο γεγονός γίνεται αφορμή να τραγουδήσει. Η εξέλιξη είναι ραγδαία, το ρεπερτόριο από χορευτικό αλλάζει προς soul, blues, rhythm ‘n’ blues, και ο Στράτος σε Demetrio Stratos. Κι ακόμη, από την δεκαετία του ’60 των night club του Μιλάνου (με την Ιταλική beat band I Ribelli), στο καθοριστικό και στιβαρό Area - International POPular Group των κατάμεστων σταδίων του ’70. Οι Area-International POPular Group δημιουργήθηκαν από τον Demetrio και μερικούς ακόμη φίλους του το 1972, μια μπάντα που έπαιξε πολύ μεγάλο ρόλο στην Ιταλία της δεκαετίας του ’70. Εκεί, με τους Area, κι έχοντας δίπλα του τον παραγωγό Gianni Sassi, ο Demetrio Stratos, αρχίζει να φέρνει σε πρώτο πλάνο τη φωνή του. Και είναι οι δίσκοι του με τους Area «Arbeit Macht Frei» (1973), «Caution Radiation Area» (1974), «Crac!» (1975), «Are(A)zione» (1975), «Maledetti» (1976) και «Gli Dei Se Ne Vanno, Gli Arrabbiati Restano!» (1978), που γράφουν έκτοτε ιστορία. Το 1976 ο Demetrio Stratos δίνει διαλέξεις, σχετικές πάντα με τις έρευνές του γύρω από τη φωνή, στο Ινστιτούτο Γλωσσολογίας τους Πανεπιστημίου της Πάντοβα, ενώ κυκλοφορεί και τον πρώτο προσωπικό του δίσκο, που είχε τίτλο «Metrodora» (από το όνομα μιας φημισμένης ιατρού της πρώιμης βυζαντινής εποχής). Οι έρευνες και οι απίστευτες φωνητικές του ικανότητες τον έκαναν παγκοσμίως γνωστό: Το 1978 στη Νέα Υόρκη ως solo voice συνεργάστηκε με τον John Cage για την παράσταση «Events» του Merce Cunningham, με σκηνικά και κοστούμια Jasper Johns και Andy Warhol. Η έρευνα πάνω στη φωνητική και την πειραματική ποίηση τον οδήγησαν στην απελευθέρωση της φωνής του από κάθε φυσικό περιορισμό αποκαθιστώντας το βάθος και την διάσταση της. Το αποτέλεσμα αυτών των ασκήσεων μπορεί κανείς να ακούσει στις συνθέσεις του «Metrodora» και «Cantare La Voce», όπου η φωνή του ακούγεται σαν μουσικό όργανo. Σύμφωνα με τον Daniel Charles, o Demetrio Stratos είναι ο άνθρωπος που κατάτμισε τη μονοφωνία επιτυγχάνοντας όχι μόνο διφωνίες, αλλά τριφωνίες και τετραφωνίες. Στις 2 Απριλίου του 1979, ο Demetrio Stratos εισάγεται στην πολυκλινική του Μιλάνου και κατόπιν μεταφέρεται στο νοσοκομείο Memorial της Νέας Υόρκης, όπου πεθαίνει στις 13 Ιουνίου, μόλις 34 ετών από λευχαιμία.     _____________________________________________________________________   Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό - παιδικό: 8 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: ΤΑΜΕΙΑ ΤΗΣ ΕΛΣ ΣΤΟ ΚΠΙΣΝ - Τ. 2130885700 (Καθημερινά 09.00-21.00) ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC & http://tickets.public.gr/ www.ticketservices.gr www.nationalopera.gr       Η εκδήλωση "ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ DEMETRIO STRATOS" ανήκει στην ενότητα του προγραμματισμού της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ με τον τίτλο "ΗΜΕΡΕΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ" που εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους. ]]> 1173 0 0 0 <![CDATA[Έτοιμοι για Release Athens Festival 2018!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens/ Wed, 23 May 2018 15:14:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1176 31 Μαΐου ο headliner της βραδιάς,  Richard Ashcroft, που έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας (ω ναι)!  Η μορφάρα των The Verve,  μας φέρνει το τελευταίο του album και φυσικά κλασικά αγαπημένα “Bitter Sweet Symphony“, “The Drugs Don’t Work”, “Lucky Man”, “Sonnet”, “A Song For The Lovers”. Co-headliner της βραδιάς o RAGNBONE MAN, για πρώτη φορά στο αθηναϊκό έδαφος, επίσης. Τον έχεις χιλιο-ακούσει στο ραδιόφωνο (μην τις καίτε έτσι τις κομματάρες βρε παιδιά), είναι ο νικητής στα Brit & Echo Awards, είναι ο κύριος “HUMAN”. Κι από ντόπιο έχουμε! Έλενα Χαρμπίλα aka Kid Moxie, η electro-pop περσόνα που συνεργάστηκε με τον David Lynch και κάνει ήδη διεθνή καριέρα. Το  ηλεκτρονικό τρίο SWORR με Hip-Ηop/Electronica/Downtempo μουσικές. And last but not least ένα ανερχόμενο ηλεκτρονικό ντουέτο, τους LIP FORENSICS που ανοίγουν την πρώτη ημέρα του φεστιβάλ με νέο υλικό. Ανυπομονούμε ! Παρασκευή 1η Ιουνίου Thievery Corporation ξανά και ξανά και ξανά! Kαι αυτή τη φορά με νέο άλμπουμ "Treasures From the Temple". Co-headliners τους UB40 feat. Ali Campbell + Astro + Mickey!  Επιστρέφουν Ελλάδα μετά από πολλά χρόνια και είναι θέλγητρο για τους παλιούς και τους νέους λάτρεις της reggae. Την πάντρεψαν στα 80s με την pop, και μας χάρισαν τα νοσταλγικά  "Red Red Wine", "I Got You Babe", "(I Can't Help) Falling In Love With You", "Kinston Town". Ετοιμάσου για αγκαλίτσες δίπλα στην προβλήτα! Για ορεκτικό έχουμε .. Golan από την Ρουμανία με electronica / house ήχους για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Τη δική μας Angelika Dusk με τη νέα της δισκογραφική δουλειά με τίτλο ​​«Beautiful Mess» σε συνεργασία με τον Βρετανό παραγωγό Rupert Christie (U2, Green Day, Coldplay, Lou Reed, Echo & The Bunnymen, Rebecca Ferguson, “Mamma Mia”). MAGENTA FLAWS με τους trip hop και alternative ήχους τους. Κυριακή 17 Ιουνίου Headliners της τελευταίας μέρας του φεστιβάλ oι Jamiroquai με τον μοναδικό Jay Kay. Επιτέλους!  Μια συναυλία που περιμένουν πολλοί, από πέρυσι. Funk / dance / pop θα μετατρέψουν την πλατεία νερού σε πλατεία χορού!   PAROV STELAR για ακόμα μία φορά. Φέτος θα του δώσουμε και το κλειδί της πόλης! Αυτή τη φορά, ο star του electro-swing και του downtempo έρχεται με νέο album. Πριν από το PAROV STELAR θα απολαύσουμε τους σέξυ της τελευταίας ημέρας του φεστιβάλ, τους Τεξανούς Cigarettes After Sex, που με τους ambient pop ήχους τους θα μας ταξιδέψουν, όπως μόνο αυτοί ξέρουν. Την τελευταία μέρα ανοίγουν οι SILLYBOY’S GHOST RELATIVES και η Σtella. Δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, έτσι δεν είναι; Ο Sillyboy και η νεοσύστατη μπάντα του με Retro Pop μουσικές θα ανέβουν στην σκηνή του Release μετά την Σtella. Στέλλα Χρονοπούλου aka Σtella με την χαρακτηριστική φωνή της θα είναι εκεί, να παίξει για το κοινό του Release electro-pop tracks από τα δύο της album. 8 και σήμερα! Εισιτήριο πήρες ή ακόμα;!;!   Info: Εισιτήρια : 1η ημέρα: 35€ μονό, 65€ διπλό, 100€ VIP. Οι κάτοχοι εισιτηρίων για τις επόμενες δύο ημέρες του φεστιβάλ, μπορούν να παρακολουθήσουν την 1η ημέρα δωρεάν. 2η ημέρα: 45€ μονό, 85€ διπλό, 100€ VIP. 3η ημέρα: 45€ μονό, 85€ διπλό, 120€ VIP. Διάθεση: Online / www.releaseathens.gr και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876, Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επισκεφτείτε το site και τη facebook page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/      ]]> 1176 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Afrika Bambaataa at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/afrika-bambaataa-at-six-dogs/ Wed, 23 May 2018 14:26:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1177 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/afrika-bambaataa/ (15 ευρώ ταμείο, 12 ευρώ προπώληση) Ο Afrika Bambaataa, ένας από τους επιδραστικότερους hip-hop καλλιτέχνες όλων των εποχών για πρώτη φορά στο six d.o.g.s. O, γεννημένος στο Bronx, θρυλικός DJ και ιδρυτής του περίφημου 'Universal Zulu Nation' έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη δημιουργία της βιομηχανίας δισεκατομυρίων που ακούει στο όνομα hip hop. Ξεκίνησε το deejaying στις αρχές των '70s. Το μουσικό του γούστο υπήρξε ανέκαθεν εξαιρετικά διευρυμένο, περιλαμβάνοντας απο Αφρικάνικα ως R&B και απο κλασική μουσική ως latin jazz και Caribbean Calypso. Η επιρροή και η στήριξη του στην διάδοση και εξέλιξη του hip hop του έδωσαν τον τίτλο ‘Master of Records’. Υπήρξε ο πρώτος DJ που έπαιξε break-beats, ενώ ουσιαστικά εμπνεύστηκε και δημιούργησε τον Electro – Funk ηχο. Το διάσημο κομμάτι του “Planet Rock” αναμφισβήτητα αποτελεί ένα από τα μεγάλα κλασσικά της μοντέρνας popular μουσικής και ο ίδιος από τις πιο εμβληματικές μορφές της. Μαζί του στο six d.o.g.s σε intro set oι Stiko & Wag, τα δυο μελη των Αθηναίων Antilopes, που συνεργαζονται στα πεδια του djing και της μουσικης παραγωγης. Χρέη closing θα αναλάβει ο Θεσσαλονικιός DJ Booker, πρώην μέλος των Active Member, διακεκριμένος στον ευρωπαϊκό διαγωνισμό DMC και ένας από τους καλύτερους εγχώριους Djs σε funk, soul, hip hop, bass, dubstep, dnb μοτίβα. Links https://www.facebook.com/StikoandWag/ https://www.facebook.com/djbookermusic/ Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr/]]> 1177 0 0 0 <![CDATA[Ο Seu Jorge παρουσιάζει το The Life Aquatic με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στο Ξέφωτο του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-seu-jorge/ Wed, 23 May 2018 14:32:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1184 The Life Aquatic - ένα αφιέρωμα στον David Bowie.

Κυριακή 17 Ιουνίου, 22.00, Ξέφωτο

Ο Βραζιλιάνος τραγουδοποιός και τραγουδιστής της samba, rock, soul και funk μουσικής σκηνής, Seu Jorge, μαζί με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, παρουσιάζουν το The Life Aquatic - ένα αφιέρωμα στον David Bowie. Στη σκηνή στο Ξέφωτο του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος θα ακουστούν οι μεγαλύτερες επιτυχίες του Bowie στα πορτογαλικά, όπως αυτές ακούστηκαν στην ταινία του Wes Andesron, The Life Aquatic of Steve Zissou, το 2004, ενώ θα αναδημιουργηθεί και το σκηνικό της ταινίας. Ο Seu Jorge είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους σύγχρονους μουσικούς, αλλά και ηθοποιούς της Βραζιλίας. Κέρδισε αρκετή δημοσιότητα μέσα από την ενασχόλησή του με τον κινηματογράφο, ως ηθοποιός και συνθέτης soundtrack, έχοντας συμμετάσχει σε περισσότερα από δέκα φιλμ. Ωστόσο, απέκτησε διεθνή φήμη από την ταινία A Life Aquatic. Μέσα από τον ρόλο του Pelé dos Santos -ενός ναυτικού που λατρεύει το τραγούδι-, ο Seu Jorge τραγούδησε στα πορτογαλικά πολλά κομμάτια του David Bowie μόνο με μια ακουστική κιθάρα. Ο ίδιος ο Bowie είχε δηλώσει για τη διασκευή των τραγουδιών του: «Αν ο Seu Jorge δεν είχε ηχογραφήσει τα τραγούδια μου στα πορτογαλικά, δεν θα είχα ακούσει ποτέ αυτό το νέο επίπεδο ομορφιάς με το οποίο τα έχει εμποτίσει». Γέννημα-θρέμμα Βραζιλιάνος -σε μια περιοχή κοντά στο Ρίο ντε Τζανέιρο-, ο Seu Jorge άφησε το σπίτι του σε ηλικία 19 ετών και έμεινε άστεγος για μερικά χρόνια, μέχρι που ήρθε σε επαφή για πρώτη φορά με το θέατρο. Ανακαλύφθηκε από τον σπουδαίο κλαρινετίστα Paulo Moura, πήγε στην οντισιόν για ένα μιούζικαλ και από τότε η ζωή του άλλαξε εντελώς. Τα εκλεκτικά ενδιαφέροντά του για τη μουσική μπορούν να εντοπιστούν σε ένα ευρύ φάσμα τραγουδιών που έχει διασκευάσει, πέρα από τον Bowie: “Το Don' t” των Leiber και Stoller (ηχογραφημένο από τον Elvis Presley), το “Rock With You” του Michael Jackson, το “Chatterton’ του Serge Gainsburg και αρκετά ακόμη. Συντελεστές: Seu Jorge Κρατική Ορχήστρα Αθηνών]]>
1184 0 0 0
<![CDATA[Οι This Is The Kit έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία στο Summer Nostos Festival.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-this-is-the-kit/ Wed, 23 May 2018 14:35:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1187 This Is The Kit έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία στο Summer Nostos Festival.

Τετάρτη 20 Ιουνίου, 20.00, Σκηνή στο Κανάλι

Οι This Is The Kit είναι το μουσικό project της Βρετανίδας τραγουδίστριας Kate Stables, μιας από τις ελάχιστες γυναίκες μουσικούς που έχουν κερδίσει μια υποψηφιότητα για τα βρετανικά Ivor Novello μουσικά βραβεία.

Η Stables με την μπάντα της έχουν κυκλοφορήσει τέσσερις δίσκους στα δέκα χρόνια των This Is The Kit με τον τελευταίο τους δίσκο, Moonshire Freeze, να έχει δεχθεί διθυραμβικές κριτικές. Το ύφος της μουσικής της Stables κυμαίνεται από ήρεμα συναισθηματικά τραγούδια έως δυναμικούς ύμνους με εξίσου ισχυρούς στίχους. Ηχητικά, το Moonshine Freeze είναι ένα παραμυθένιο μείγμα μιας διαφορετικής μουσικής πολυπλοκότητας αλλά συνάμα θυμίζει και κάτι πιο αθώο: τα παιχνίδια των παιδιών και τις μελωδίες οικείων παιδικών ρυθμών. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=a0j22lecULw[/embed]]]>
1187 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[Η Lianne La Havas, η αντιπροσωπευτική φωνή της νεο-folk και soul μουσικής, έρχεται στο SNFestival για ένα ατμοσφαιρικό live.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-lianne-la-havas/ Wed, 23 May 2018 14:40:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1192 Παρασκευή 22 Ιουνίου, 22.00, Ξέφωτο

Το νέο μεγάλο όνομα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, η ελληνικής καταγωγής Lianne La Havas, που έχει χαρακτηριστεί ως μία αντιπροσωπευτική φωνή της νεο-folk μουσικής, έρχεται στο Summer Nostos Festival για ένα ατμοσφαιρικό live στο Ξέφωτο.

Γεννημένη στο Λονδίνο, από Έλληνα πατέρα και Τζαμαϊκανή μητέρα, η Lianne La Havas έγινε ευρέως γνωστή χάρη στη συνεργασία της με τον Prince και την Paloma Faith, αλλά και μέσα από την συμμετοχή της στην περιοδεία A Head Full of Dreams των Coldplay το 2016. Το πρώτο της άλμπουμ, Is Your Love Big Enough? ανακηρύχθηκε άλμπουμ της χρονιάς στα βραβεία iTunes Best of 2012. Το 2015 κυκλοφόρησε το δεύτερο της άλμπουμ, Blood, το οποίο της χάρισε δύο υποψηφιότητες για τα βραβεία Grammy (Καλύτερο Σύγχρονο Urban Άλμπουμ) και BRIT (Βρετανίδα Σόλο Καλλιτέχνιδα). Η La Havas ξεκίνησε να τραγουδάει στα επτά της ενώ σε ηλικία 11 ετών είχε γράψει ήδη το πρώτο της κομμάτι. Ο πατέρας της, μουσικός κι ο ίδιος, της δίδαξε τα βασικά της κιθάρας και του πιάνου. Το πραγματικό της επώνυμο είναι Barnes, ενώ το καλλιτεχνικό της αποτελεί μια παραλλαγή του επιθέτου του Έλληνα πατέρα της, Henry Vlahavas. Η Lianne, σήμερα, ζει στο Λονδίνο.]]>
1192 0 0 0
<![CDATA[Η Yasmine Hamdan επιστρέφει το καλοκαίρι στην Αθήνα για το Summer Nostοs Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-yasmine-hamdan-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd/ Wed, 23 May 2018 14:46:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1195 Παρασκευή 22 Ιουνίου, 20.30, Σκηνή στο Κανάλι

Την έχουν αποκαλέσει «το σύγχρονο πρόσωπο της Μέσης Ανατολής», καθώς η συμβολή της στη σύγχρονη αραβική μουσική είναι κάτι παραπάνω από σημαντική από τότε που πρωτοεμφανίστηκε, στα τέλη της δεκαετίας του ‘90. Έκτοτε και μέχρι σήμερα, η καριέρα της Yasmine Hamdan έχει γίνει διεθνής κατακτώντας τον κόσμο - συμπεριλαμβανομένης της Ελλάδας. Αναμειγνύει indie rock και electro folk pop μουσικές με παραδοσιακούς ανατολίτικους ήχους, ενώ η φυσική παρουσία της στη σκηνή είναι απίθανη. Οι στίχοι της συνδυάζουν διάφορες αραβικές διαλέκτους, παρόλο που η ίδια μιλά, επίσης, άψογα αγγλικά και γαλλικά. Είναι άλλωστε πολίτης του κόσμου, έχοντας ζήσει σε Λίβανο, Κουβέιτ, Αμπού Ντάμπι, Γαλλία και Ελλάδα. Σήμερα, έδρα της είναι το Παρίσι. Η Yasmine Hamdan επιστρέφει, λοιπόν, το καλοκαίρι στην Ελλάδα, για το Summer Nostοs Festival. Η Αθήνα άλλωστε είναι μια πόλη με την οποία δεν έκοψε ποτέ δεσμούς, από τότε που ζούσε εδώ τα παιδικά της χρόνια με την οικογένειά της, όταν ο εμφύλιος πόλεμος στη χώρα της σκόρπιζε τον θάνατο. Έχει στο ενεργητικό της έξι άλμπουμ -τρία με το ντουέτο Soapkills, που ίδρυσε στη Βηρυτό και αποτελεί το πρώτο indie συγκρότημα που εμφανίστηκε στη Μέση Ανατολή, ένα σε συνεργασία με τον Mirwais (Arabology) και τα δύο της σόλο (Ya Nass και Al Jamilat)-, καθώς και σημαντικές συνεργασίες με τους Coco Rosie και τον Μarc Colin (Nouvelle Vague).]]>
1195 0 0 0
<![CDATA[Dub Techno; Τι είναι αυτό;]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-techno/ Thu, 24 May 2018 15:18:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1208 Porter Ricks! Δεν θα μπορούσαν να «κλείσουν» καλύτερα τα St Paul ΄s sessions, που φέτος ήταν η έκπληξη της χρονιάς για τους… ψαγμένους! Τα τυπάκια από Βερολίνο, που το 1996 έβγαλαν το Biokinetics κι έβαλαν θεμέλια της dub techno, 21 χρόνια μετά έφτιαξαν το Anguilla Electrica συνεχίζοντας να ενθουσιάζουν τους fans τους. Και επιτέλους ήρθαν και στην Αθήνα. Μπορείς να ακούσεις dub techno στην Αγγλικανική; Δεν ξέρω, αρχίζω να πιστεύω ότι μπορείς να ακούσεις τα πάντα εκεί μέσα! Κάτι η ακουστική του ψιλοτάβανου, κάτι η αίσθηση του θρησκευτικού στοιχείου σε βάζει σε ρόλο. Αν κάπως έφευγαν και τα στασίδια, νομίζω το live εκεί θα ΄ταν σα μυστικιστική τελετή. Porter Ricks, λοιπόν, Andy Mellwig και Thomas Köner, πανύψηλοι, σκυφτοί μπροστά στα decks τους, πολύ κοντά ο ένας στον άλλο, σχεδόν εφαπτόμενοι πολλές φορές, στο –απαραίτητο- ημίφως του Αγ. Παύλου. Υπόγεια μπάσα σαν βουητά, και ατελείωτα εναλλασσόμενα patterns deep techno. Εννοείται ότι δεν σταμάτησαν ενδιάμεσα στα κομμάτια και φάνηκε όλη η performance σαν μια εξιστόρηση με αρχή, μέση και τέλος. Αν και αυτά τα σκοτεινά μονοπάτια είναι συνήθως συνυφασμένα με drugs, έχω να πω ότι αν αφηνόσουν, καθιστός ή όρθιος, έμπαινες στον κόσμο των Porter Ricks με ευκολία, για να ακολουθήσεις  τις υπόκωφες μπασογραμμές τους χωρίς αντιστάσεις. Φαίνεται σαν να αγαπούν τρελά την techno και τελικά όταν αγαπάς κάτι τρελά θες και να το κρατήσεις ίδιο και να το αλλάξεις. Αυτό μάλλον προσπαθούν και οι αγαπημένοι Γερμανοί και αποτελούν εθισμό για πολλούς. Και ναι, το στοίχημα κερδήθηκε · ταίριαξαν στην Αγγλικανική Εκκλησία φτιάχνοντας σκηνικό υπόγειου club αλά Βερολίνο. Viva St Paul Sessions! Τη βραδιά άνοιξε ο Serafim Kotsonis με τις δικές του πειραματικές μελωδίες τις βγαλμένες από ταινίες. Με αρκετές παύσεις και εναλλαγές οι οποίες δεν ενθουσίασαν το κοινό. Αν, βέβαια, έπαιζε το τελευταίο κομμάτι που μας χάρισε στο encore του, θα ήμασταν κάτι παραπάνω από ευχαριστημένοι. ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού   ]]> 1208 0 0 0 <![CDATA["Image in Jazz"]]> https://www.puzzlemag.gr/image-in-jazz/ Fri, 25 May 2018 21:03:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1220 Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα: 21.00 – 00.00, Τρίτη-Παρασκευή: 19.00 – 00.00, Σαββατοκύριακο: 13.00-00.00 Είσοδος Ελεύθερη Διοργάνωση: Greek Instagramers Events Συνδιοργάνωση: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Η έκθεση φωτογραφίας “Image in Jazz” είναι μια αναδρομή στα υπέροχα στιγμιότυπα ενός από τα σημαντικότερα και μακροβιότερα φεστιβάλ της Αθήνας, το Athens Technopolis Jazz Festival που διοργανώνει κάθε χρόνο η Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Στην έκθεση λαμβάνουν μέρος ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφοι, μέλη της δραστήριας φωτογραφικής κοινότητας “Greek Instagramers Events”, που συμμετείχαν στην περσινή καλλιτεχνική φωτογράφιση του Athens Technopolis Jazz Festival, καθώς και σε festivals παλαιότερων ετών. Εικόνες γεμάτες φως, χρώματα, συναισθήματα, μουσικά σχήματα και ερμηνευτές, ένα εικονικό ταξίδι στο παρελθόν που θα ενεργοποιήσει την φαντασία του θεατή και θα επιχειρήσει να αναβιώσει μέσα του τα υπέροχα συναισθήματα που μας απογειώνουν στο άκουσμα της Jazz, της πιο δημιουργικής, αυτοσχεδιαστικής μουσικής. Η έκθεση παρουσιάζεται στην αίθουσα «Αποθήκη» της Τεχνόπολης του Δήμου Αθηναίων, από τις 4 έως τις 10 Ιουνίου 2018, κατά την διάρκεια του 18ου Athens Technopolis Jazz Festival, το μακροβιότερο φεστιβάλ που, για ακόμα μία χρονιά, φιλοξενεί Jazz τάσεις από κάθε σημείο του πλανήτη, με μουσικά συγκροτήματα που θα μας ταξιδέψουν σε απρόσμενα μελωδικά μονοπάτια από την πιο Jazz σκηνή της πόλης. Συμμετέχουν Αλφαβητικά: ΑΓΙΑΝΝΙΔΗ ΕΛΛΗ, ΑΣΠΡΟΓΙΑΝΝΗΣ ΓΙΑΝΝΗΣ, ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ, ΒΕΡΓΑΔΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ, ΔΕΛΗΛΑΜΠΡΟΥ ΑΣΗΜΙΝΑ, ΘΕΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΙΑ, ΙΣΑΑΚΙΔΗΣ ΙΣΑΑΚ, ΚΑΛΑΒΡΟΥΤΖΙΩΤΗΣ ΑΝΔΡΕΑΣ, ΚΑΡΚΑΤΖΟΣ ΜΑΝΟΣ, ΚΟΥΛΙΑΝΟΥ ΓΙΩΤΑ, ΚΟΥΡΟΥΒΑΣΙΛΗΣ ΙΓΝΑΤΙΟΣ, ΛΕΛΟΥΔΑΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ, ΠΑΠΠΑ ΤΖΕΝΗ, ΠΕΙΘΗ ΜΟΡΦΟΥΛΑ, ΠΕΤΡΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ ΦΩΤΗΣ, ΠΥΛΛΑΡΙΝΟΥ ΣΤΕΛΛΑ, ΣΤΙΓΚΑΣ ΘΟΔΩΡΗΣ, ΣΥΡΣΙΡΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ, ΤΑΜΠΟΥΡΑΤΖΗ ΜΑΡΙΑ, ΤΑΤΑΡΙΔΗΣ ΣΩΚΡΑΤΗΣ]]> 1220 0 0 0 <![CDATA[Afrodyssey Orchestra Live at Afrikana]]> https://www.puzzlemag.gr/afrodyssey-orchestra/ Fri, 25 May 2018 21:04:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1224 n Española - RTVE) "Μια Afro fusion μπάντα με ελληνικά ίχνη και μοναδική μουσική ταυτότητα" (YOUCOVER (Διασκευές) - Radio Pepper 96.6) Οι Afrodyssey Orchestra ιδρύθηκαν στην Αθήνα το Μάρτιο του 2013. Το ρεπερτόριό τους είναι επηρεασμένο από τις παραδοσιακές χορευτικές μουσικές των κρουστών της Δυτικής Αφρικής, τη Jazz, τη Funk, την ψυχεδέλεια και την ελληνική μουσική παράδοση. Οι Afrodyssey Orchestra συνθέτουν/δημιουργούν το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής που παίζουν χρησιμοποιώντας όργανα, άγνωστα στο ευρύ κοινό, όπως το Kamelen Ngoni (είδος Αφρικανικής άρπας) και το Balafon (ο Αφρικανός πρόγονος της Marimba και του Vibraphone). Το ρεπερτόριο τους ωστόσο περιλαμβάνει και πρωτότυπες διασκευές γνωστών κομματιών της Αφρικανικής ηπείρου, από την Burkina Fasso μέχρι την Αιθιοπία, ενώ ταυτόχρονα ενσωματώνει και στοιχεία από την ελληνική μουσική παράδοση. AFRODYSSEY ORCHESTRA Narayan Protin: Κρουστά/Κamelen ngoni Κώστας Αρβανίτης: Κιθάρα/Σύνθεση Βασίλης Παπασταμόπουλος: Μπάσο Χρήστος Κωνσταντινίδης: Τύμπανα Βασίλης Οικονομίδης: Κρουστά/Balafon/Πλήκτρα Θοδωρής Ρέλλος: Σαξόφωνο ]]> 1224 0 0 0 <![CDATA[Xeno & Oaklander w / Lip Forensics live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/xeno-oaklander-w-lip-forensics-live-at-temple/ Fri, 25 May 2018 21:07:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1227 Xeno & Oaklander Οι Νεϋορκέζοι Xeno & Oaklander απαρτίζονται απ’ την Γαλλικής/Νορβηγικής καταγωγής Miss Liz Wendelbo και τον απ’ το Μέρυλαντ των Ηνωμένων Πολιτειών, Sean McBride. Mε το όνομα τους να βασίζεται στον Προσωκρατικό φιλόσοφο Ζήνωνα τον Ελεάτη, οι Xeno & Oaklander είναι ίσως απ’ τα σημαντικότερα σύγχρονα ονόματα στον αναλογικό synth και minimal wave ήχο. Ενώ είχαν ξεκινήσει να γράφουν μουσική για ταινίες από το 2004, η πρώτη τους κυκλοφορία ως Xeno & Oaklander ήρθε το 2009 με το Sentinelle και ακολούθησαν τα Sets & Lights (2011), Par Avion (2014), Topiary (2016) και τέλος το Moonlight (2017). Ο παγωμένος τους ήχος σε συνδυασμό με τα ονειρικά φωνητικά αλλά και η λεπτή ευαισθησία του ήχου τους οριοθετεί τον μοναδικό τους χαρακτήρα και η αφιέρωσή τους στην κοινότητα του αναλογικού synth ήχου θεωρείται τόσο επιδραστική που συνυπολογίζεται ανάμεσα στους καλλιτέχνες που συνετέλεσαν και συντελούν στην παγκόσμια του αναβίωση. Lip Forensics "A careful glimpse of the lips instantly tells the mood of the individual" Οι Zade & Ekelon, ή αλλιώς οι σύγχρονοι Lip Forensics, είναι γνωστοί μας και από διάφορες παλαιότερες συμμετοχές, βλ Zade (Zebra Tracks, Berlin Brides, Le Page, Delightful, Wanna Be James?) και Ekelon (Palyria, Egg Hell) αλλά και για τη συμβολή και μακρά σχέση τους με τη Αθηναϊκή μουσική σκηνή. Ο ήχος τους οικοδομεί μια ονειρική electronica και είναι επηρεασμένος κυρίως απ’την σύγχρονη Ευρωπαική σκηνή με την πρώτη τους κυκλοφορία να έρχεται μέσω της amour-records σε λευκό 10” στις 31 Μαΐου.   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: •Προπώληση: 14€ • Ταμείο: 17€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554) - Από 25/5 • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373,www.sydrecords.com) - Από 25/5 • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/xeno-oaklander-live-at-temple/]]> 1227 0 0 0 <![CDATA[Δον Κιχώτης με Σερβετάλη]]> https://www.puzzlemag.gr/don-kexotis/ Fri, 25 May 2018 21:14:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1230 «Η θέα της μεταμφιεσμένης μορφής, ως καθαρά αισθητική εμπειρία, μας οδηγεί πέραν του καθημερινού βίου σ’ έναν κόσμο που βασιλεύει κάτι διαφορετικό από το φως της μέρας· μας ξαναφέρνει στον κόσμο του άγριου, του παιδιού και του ποιητή, που είναι ο κόσμος του παιχνιδιού.»

Το Rēs Ratio Network σε συμπαραγωγή με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την πέμπτη σκηνοθετική δουλειά της Έφης Μπίρμπα, Δον Κιχώτης, Βιβλίο 2ο, κεφ. 23ο, βασισμένη στο έργο του Μιχαήλ Θερβάντες Δον Κιχώτης, από Πέμπτη 28 Ιουνίου έως Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018 για 6 παραστάσεις. Μαζί της μια εξαιρετική ομάδα διεθνών ερμηνευτών με επικεφαλής τον Άρη Σερβετάλη και τους Αχιλλέα Χαρίσκο, Ιωάννα Τουμπακάρη, Αλέξανδρο Βαρδαξόγλου, Effi Rabsilber, Gema Galiana, Διογένη Σκαλτσά. Στο 23ο κεφάλαιο του 2ου βιβλίου, ο Δον Κιχώτης, ως τραγικό πρόσωπο κι ενσαρκωτής μιας γνήσιας εσωτερικότητας, συλλαμβάνεται να διαγράφει μια κατακόρυφη πορεία προς το εσωτερικό της σπηλιάς του Μοντεσίνου· προς τα βάθη των φαντασιακών αναμετρήσεων. Έχοντας παραμερίσει κάθε κοινό φόβο κι αψηφώντας τον κίνδυνο του καταποντισμού, εισέρχεται σ’ έναν τόπο εμπειρίας εκουσίως με την αμφίεση του περιπλανώμενου ιππότη, όπως εισέρχεται το παιδί σ’ ένα περιβάλλον που διέπεται από τους ιδιόμορφους κανόνες παιχνιδιού. Με αφορμή την κατάβαση και την απόκρυφη, ενύπνια περιπλάνηση του Δον Κιχώτη-Homo Ludens εντός του περιβάλλοντος του σπηλαίου, στην παράσταση παρακολουθούμε μια αλληλουχία επεισοδίων υπό τους ιδιόμορφους κανόνες που ορίζει η τάξη του παιχνιδιού, όπου όλα πολλαπλασιάζονται καθώς ανακλώνται αδιάκοπα στα κάτοπτρα ενός ιδιωματικού οράματος της πραγματικότητας, όπου όλα συνδέονται μέσω του κατακόρυφου άξονα της κατάβασης με τη μεγαλύτερη ιδέα της ζωής. Σκηνοθεσία-δραματουργία-σκηνογραφία-κοστούμια: Έφη Μπίρμπα Καλλιτεχνική συνεργάτις-σύμβουλος δραματουργίας-επιμέλεια κειμένων: Μιχαήλα Πλιαπλιά Κείμενα: Μιχαήλα Πλιαπλιά, Effi Rabsilber, Έφη Μπίρμπα Φωτισμός: Θύμιος Μπακατάκης Συνθέτης-σχεδιασμός ήχου: Constantine Skourlis Καλλιτεχνικός συνεργάτης-κατασκευή σκηνικού: Σωκράτης Παπαδόπουλος Κατασκευή κοστουμιών: Δέσποινα Μακαρούνη Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάννα Έλληνα Βοηθός σκηνογράφου: Μυρτώ Λάμπρου Βοηθός ενδυματολόγου: Δάφνη Ηλιοπούλου Ερμηνευτές: Άρης Σερβετάλης, Αχιλλέας Χαρίσκος, Ιωάννα Τουμπακάρη, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Effi Rabsilber, Gema Galiana, Διογένης Σκαλτσάς Κινηματογράφηση trailer-teaser: Γρηγόρης Πανόπουλος / makeyourownfilms.com Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης Παραγωγή & Εκτέλεση παραγωγής: Rēs Ratio Network Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και είναι συμπαραγωγή του Rēs Ratio Network με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. ]]>
1230 0 0 0
<![CDATA[«Το Δέντρο» από την ομάδα Dagipoli Dance Co]]> https://www.puzzlemag.gr/dagipoli-dance-co/ Sat, 26 May 2018 11:29:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1234
Η ομάδα Dagipoli Dance Co παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης την παράσταση «Το Δέντρο».
Τα δέντρα… Ιεροκήρυκες της σιωπής…
Το σώμα του δέντρου. Στον κορμό του χαραγμένα χίλια δαχτυλίδια, σημάδια ιερά. Ρίζες γερές χωμένες βαθιά στην καρδιά της γης και του άπειρου, παλεύουν με όση δύναμη έχουν, όρθιο να το κρατούν. Ιερό, άφθαρτο είναι το δέντρο. Το δέντρο λέει: ..»Είμαι δυνατό, εμπιστέψου με. Δεν ξέρω τους προγόνους μου, ούτε τους απογόνους μου… στέκομαι εδώ να φυλάω το μυστικό της ιερής μοναξιάς μου, του σπόρου μέσα μου” Οι σηματοδότες είναι μέσα μου… αυτούς ακούω και στέκω εδώ». Η Dagipoli Dance Co, ξεκίνησε από έναν πυρήνα τεσσάρων ατόμων με κινητικά προβλήματα και στόχος της είναι να τιμήσει τον διαφορετικό τρόπο κίνησης του κάθε ατόμου και να ανιχνεύσει τις καλλιτεχνικές δυνατότητες που μπορεί να προκύψουν μέσα από την ποικιλομορφία των σωμάτων. Έτσι, το έργο της ομάδας δεν εστιάζει στην συνθήκη της αναπηρίας παρά την αδιαμφισβήτητη παρουσία της στο σύνολο του έργου. Σήμερα, η ομάδα παραμένει ανοιχτή σε νέα μέλη και νέες συνεργασίες, ενώ η δουλειά της έχει ξεπεράσει τα εγχώρια σύνορα (Γαλλία, Ιταλία, Αμερική, Τουρκία).

Συντελεστές:

Σύλληψη – χορογραφία: Γιώργος Χρηστάκης Βοηθός χορογράφου: Δάφνη Αντωνιάδου Μουσική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Σκουρλής Χορεύουν: ΔΑΦΝΗ ΑΝΤΩΝΙΑΔΟΥ, ΑΝΝΑ ΒΑΛΑΡΗ, ΕΙΡΗΝΗ ΜΑΥΡΟΜΑΤΑΚΗ, ΕΛΕΝΑ ΜΠΟΤΗ, ΕΛΕΝΑ ΤΣΙΚΑΛΑ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΑΜΠΑΞΗΣ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΡΙΝΤΖΟΣ και ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΗΣΤΑΚΗΣ Διάρκεια παράστασης :50’
]]>
1234 0 0 0
<![CDATA[It’s a Candle Night for a Bolivarian Full Moon]]> https://www.puzzlemag.gr/its-a-candle-night-for-a-bolivarian-full-moon/ Sat, 26 May 2018 11:36:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1241 Kevin Jost & Christo Z   Support djs: Steph | Rezo | Andianna Τρίτη 29 Μαΐου   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 20:00   Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα   Tο Bolivar Beach bar, υποδέχεται την πρώτη πανσέληνο του καλοκαιριού με το πιο μυστηριώδες Full Moon party την Τρίτη 29 Μαΐου. Ετοιμαστείτε για την πρώτη από τις πιο ατμοσφαιρικέςCANDLE NIGHTSτου φετινού καλοκαιριού, καθώς το Bolivar σβήνει τα φώτα κι αποθεώνει τη φύση υπό το φως των κεριών και μόνο!!! Special guests σε αυτό το μοναδικό "candle night" project, ο θρύλος της Deep jazzy house Kevin Yost κι ο "Έλληνας" μαέστρο Christo Z, που θα μας απογειώσουν κάτω από το φως του γεμάτου φεγγαριού. Support djs Steph, Rezo & Andianna. Καλοκαίρι, η εποχή των αισθήσεων και των παραισθήσεων! Να φοράς το πιο φωτεινό σου χαμόγελο, να ακούς την αγαπημένη σου μελωδία, να μυρίζεις τη θάλασσα και να νιώθεις την αύρα της. Να ακουμπάς την άμμο, να γεύεσαι το πιο δροσιστικό Cocktail και να απολαμβάνεις γύρω σου το φως των αστεριών και των κεριών… Το Bolivar Beach bar στις βραδιές της Πανσελήνου θα σας ταξιδεύει στο μεσαιωνικό παρελθόν, δημιουργώντας ένα σπάνιο νοσταλγικό κλίμα και μια ρομαντική ατμόσφαιρα που θα σας μείνει αξέχαστη. Την Τρίτη 29 Μαΐου θα είναι κοντά μας για αυτή τη μαγική βραδιά ο DJ, παραγωγός, συνθέτης ταινιών, ντράμερ που ακούει στο όνομα Kevin Yost. Γεννημένος στην Πενσυλβάνια και πρόσφατα κάτοικος Αθήνας, ο Υοst καταπιάστηκε με το Djing στην ηλικία των 11 ετών και από τότε έμεινε για πάντα ερωτευμένος με την House μουσική. Το DJing για αυτόν, είναι κάτι πολύ προσωπικό που όμως το μοιράζεται με τους ανθρώπους που τον ακούν να παίζει κάνοντάς τον γνωστό για τα ξεχωριστά sets που δημιουργεί εκείνη την στιγμή. Με 100 single releases, 8 albums και άπειρα mix cd's μέσα στα χρόνια, έχει κερδίσει τη φήμη του σαν καλλιτέχνης που δεν θέλει να στάματα να δημιουργεί μουσική και να εξελίσσει τα πράγματα. Με την Ελλάδα είναι ιδιαίτερη η σχέση από τότε που έπαιξε πρώτη φορά, το 2000 στο +Soda, και δέθηκε με τη χώρα μας. Και πάντα όποτε εμφανίζεται οι αντιδράσεις του κοινού είναι δυναμικές κι έχουν ένα ιδιαίτερο vibe. O Christo z περισσότερα από 25 χρόνια ασχολείται με το djing κι έχει εκφράσει την καλλιτεχνικότητα του μέσα από περάσει από πολλά genre όπως house - tech house - progressive - drum n bass - chill out κτλ. Η βασική του φιλοσοφία είναι ότι η μουσική μαςμαςνει να επανεκτιμούμε το βάθος και την ομορφιά της ζωής, δημιουργώντας ισχυρές σχέσεις με το ναμοιρα<ζοματε μαζί, να σκεπτόμαστε μαζί, να ακούμε και να χορεύουμε μαζί. Όλα αυτά τα χρόνια έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως: JOE CLAUSSELL/ OSUNLADE/ LTJ BUKEM & MC CONRAD/ LOUIE VEGA/ CARL GRAIG/ DERICK MAY/ KING BRITT/ ROCCO/ FRANK ROGER/ JOJO FLORES/ KEMISTRY & STORM/ E-Z ROLLERS/ JOSE PADILLA/ TERRY LEE BROWN/ TIMEWRITER/ DJ YELLOW/ MKL/ ANTONIO OCASSIO/ DJ GREGORY/ IAN FRIDAY/ DANNY TENAGLIA/ CARL COX/ SASHA/ DEEP DISH. Feel the Summer Beauty, behind a candle, feel bolivarian   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/586101148421974/   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684                                          ]]> 1241 0 0 0 <![CDATA[Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου]]> https://www.puzzlemag.gr/thalassini-odi/ Sat, 26 May 2018 11:39:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1244 Αλίκη Καγιαλόγλου Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου Κυριακή 3 Ιουνίου 2018 Ώρα έναρξης: 13.00 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   *Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν από την έναρξη της συναυλίας από τα Ταμεία της ΕΛΣ   Η καταξιωμένη ερμηνεύτρια Αλίκη Καγιαλόγλου παρουσιάζει την παράσταση Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου την Κυριακή 3 Ιουνίου 2018, στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στο πλαίσιο του κύκλου «Κυριακάτικα Πρωινά» της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ. Η μεγαλειώδης ποιητική σύνθεση του Πορτογάλου ποιητή Φερνάντο Πεσσόα (υπογεγραμμένη από το alter ego του, Άλβαρο ντε Κάμπος) συναντά τα μελαγχολικά φάντος της Λισαβόνας, τραγούδια έντονα νοσταλγικά. Μια παράσταση που μοιάζει με ένα απέραντο τραγούδι που αφυπνίζει σκέψεις, αισθήσεις αλλά και την ξεχασμένη τρυφεράδα που νιώθει κανείς ακούγοντας παραμύθια και τραγούδια της παιδικής ηλικίας. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Δήμος Αβδελιώδης, ο οποίος οδηγεί τον λόγο σε πρώτο πλάνο.     Η Αλίκη Καγιαλόγλου σημειώνει για την παράσταση: Άγια εφηβεία, όπως θα έλεγε και η φίλη μου Κατερίνα Αγγελάκη Ρουκ…Όλοι ακούν Beatles. Εγώ ανακαλύπτω μια γυναικεία φωνή που τραγουδάει κάτι υπέροχα τραγούδια. Τη φωνάζουν Amalia. Δεν καταλαβαίνω τι λέει, όμως με συγκινεί βαθύτατα η εξαίσια φωνή της. Προσπαθώ να τραγουδήσω μαζί της, αλλά δε μου φτάνει. Θέλω να μοιραστώ αυτή την ανακάλυψη και έτσι αρχίζω όλο και πιο πολύ να δυναμώνω την ένταση του πικ-απ και της φωνής μου. Κάθε μέρα, η πολυκατοικία της οδού Δημητρακοπούλου στενάζει. Θέλω, βλέπεις, να με ακούσει και το αγόρι που μένει στο δεύτερο, δε θυμάμαι πια το όνομά του. Πολλά, πάρα πολλά χρόνια μετά, μου στέλνει ο Γιάννης Δουβίτσας την «Ποίηση», το περιοδικό που εκδίδει η Νεφέλη του. Πρώτο-πρώτο το ποίημα «Θαλασσινή ωδή» του Φερνάντο Πεσσόα. Το διαβάζω όλο με μιας. Και λέω είναι δικό μου, δεν το συζητώ.  Θάλασσα, βαπόρια, θέλω να φύγω, πειρατές πάρτε με μαζί σας, ταξίδια! Ναι, είναι δικό μου. Ένα τιμόνι μέσα μου αρχίζει να γυρνάει αργά…Θέλω να το διαβάσω δυνατά. Αλλά δε μου φτάνει. Θέλω και να το μοιραστώ. Πρέπει να κάνω κάτι γι’ αυτό…Αρχίζω να πηγαίνω ξανά στην Λισαβόνα της αγαπημένης Amalia, να περπατώ στους δρόμους της Mouraria, να βλέπω την Argentina Santos να πλένει πιάτα και μετά να βγάζει την ποδιά και να τραγουδά φάντος. Και αρχίζω το ταξίδι απ’ την αρχή… ]]> 1244 0 0 0 <![CDATA[Summer Sound Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival-2018/ Sat, 26 May 2018 11:40:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1247 Summer Sound Festival 8-9 & 15-16 Ιουνίου 2018 Mythos Experience Station [Παλιό Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ] Έχεις σκεφτεί πώς θα ήταν αν αυτό το καλοκαίρι δεν πήγαινες εσύ στην παραλία, αλλά ερχόταν η παραλία σε σένα; Αν μέσα στην καρδιά της Αθήνας μπορούσες ξαφνικά να βρεθείς σε μια όαση μουσικής δροσιάς και μυθικών εμπειριών; To Summer Sound Festival έρχεται αυτόν τον Ιούνιο να μετατρέψει το Mythos Experience Station για δυο παρασκευοσάββατα σε μια μυθική παραλία στο κέντρο της πόλης! Έλα να ζήσεις μια αξέχαστη καλοκαιρινή εμπειρία - εκεί που δεν περίμενες ποτέ ότι θα τη ζήσεις! Save the dates   Παρασκευή 8 Ιουνίου                                                                                                                            [5€ με μπύρα] ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Bazooka   Σάββατο 9 Ιουνίου                                                                                                                                 [5€ με μπύρα] ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ Χάσε Την Πίστη Σου Opening Αcts: Μastigo | Άρρωστο Πνεύμα   Παρασκευή 15 Ιουνίου                                                                                                        [Προπώληση 9€ με μπύρα - Πόρτα 12€ με μπύρα] Dub inc Blend Mishkin & Roots Evolution   Σάββατο 16 Ιουνίου                                                                                                                               [5€ με μπύρα] Tonis Sfinos Bejeezus   SSF Day 1 : ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ | Bazooka [8/6] Την Παρασκευή 8 Ιουνίου, στο Experience Station που έχει στήσει ο Μythos στο Παλιό Αμαξοστάστιο Ο.ΣΥ, ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, μία από τις πιο εμβληματικές μορφές της εγχώριας Hip-Hop σκηνής, ιδρυτής της Bashment Records και μέλος των ιστορικών Ψυχόδραμα 07, πρόκειται ν’ αναβιώσει όλες τις μοναδικές στιγμές της αξιοσημείωτης πορείας του και φυσικά, όπως πάντα, να μας προτείνει πολλές ενδιαφέρουσες ακόμα, που αναμένονται στη συνέχεια της ασταμάτητης πορείας του, τόσο πίσω απ’ το μικρόφωνο, όσο και πίσω απ’ τις κονσόλες. Ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, κατά κόσμον Παναγιώτης Κυριακού, ξεκίνησε ως MC και Beatmaker το 2001 και στην πάροδο αυτών των ετών, έχει συνεργαστεί σε επίπεδο ηχογράφησης και συναυλιών με πολλά και μεγάλα ονόματα της εγχώριας και παγκόσμιας Hip-Hop σκηνής. Social Media Links : https://www.facebook.com/taftismenoslathos https://www.youtube.com/user/TaftismenosLathosTV https://www.facebook.com/bashmentrecords https://www.facebook.com/we.are.INNERSENSE/   Tην βραδιά θα ανοίξουν οι ξεχωριστοί Bazooka, οι οποίοι δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2008 στο Βόλο και έκτοτε έχουν ως βάση τους την Αθήνα. Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single “Shame Take My Brain/Ravening Trip” (Inch Allah Records) το 2011, ενώ το 2012 συνεργάστηκαν για πρώτη φορά με την Αμερικάνικη Slovenly Recordings για την κυκλοφορία του EP “Ι Want To Fuck All The Girls In My School”. Το 2013 κυκλοφόρησε το ομώνυμο ντεμπούτο album τους και ακολούθησαν το single “Δεμένος Στο Κρεββάτι Σου” (Sound Effect Records, 2015) και το δεύτερο album τους “Άχρηστη Γενιά” (Slovenly, 2016). Έχουν πραγματοποιήσει μια μεγάλη περιοδεία στην Αμερική, ενώ ταυτόχρονα έχουν στο ενεργητικό τους πάνω από 10 Ευρωπαϊκές περιοδείες. Στην καινούρια τους δουλειά οι Bazooka διευρύνουν ακόμα περισσότερο τους μουσικούς τους ορίζοντες, χωρίς να χάνουν ούτε στιγμή την δύναμη και την ορμητικότητα του ήχου τους, ενώ για ακόμα μια φορά επιστρέφουν στις ρίζες τους δίνοντας έμφαση στον Ελληνικό στίχο. Social Media Links: https://www.facebook.com/bazookagreece/ https://www.youtube.com/channel/UC7Q0UUYu11xkBEr_eyWuToA               SSF Day 2 : ΦΙ ΒΗΜΑ ΣΙΓΜΑ | ΧΙ ΤΑΦ ΠΙ | Οpening Act: Άρρωστο Πνεύμα [9/6] Με την ολοκλήρωση του "Μετά Απ΄το Τέλος Tour" των ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ και του "Saturn Tour" των ΧΙ ΤΑΦ ΠΙ, τα δύο Αθηναικά crews έρχονται να ενώσουν τις δυνάμεις τους το Σάββατο 9 Ιουνίου σε μία μοναδική συναυλία στο Experience Station που έχει στήσει ο Mythos στο Παλιό Αμαξοστάσιο στο Γκάζι. Τα δύο συγκροτήματα θα ανέβουν στην σκηνή του Summer Sound Fest για να παρουσιάσουν στο κοινό τους ένα πρόγραμμα γεμάτο επιτυχίες από τη δισκογραφική πορεία τους μέχρι σήμερα. Από το Arkham μέχρι το Cosmos και το Saturn, οι fans των δύο συγκροτημάτων θα έχουν την ευκαιρία να δούν ένα μοναδικό live show γεμάτο επιτυχίες. Social Media Links: https://www.facebook.com/fivhtasigma/ https://www.youtube.com/user/fivhtasigma https://www.facebook.com/kakoepxtps/                 SSF Day 3 : Dub Inc | Blend Mishkin & Roots Evolution [15/6] Την Παρασκευή 15 Ioυνίου, στo Experience Station που έχει στήσει ο Mythos στο Παλιό Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ, το βράδυ μας πρόκειται να ντυθεί στα χρώματα και τους ήχους των Dub Inc, ενός συγκροτήματος που ανήκει αδιαμφισβήτητα στους σημαντικότερους πρεσβευτές της ευρωπαϊκής reggae / dub σκηνής, με ιδιαίτερη μάλιστα διεθνή αναγνωρισιμότητα, επιστρέφοντας στην χώρα μας για μια εμφάνιση που όπως όλες τους θα προσομοιάζει σε γιορτή κι αν μη τι άλλο θα συζητηθεί. Σχηματίστηκαν πίσω στο μακρινό 1998, κι έκτοτε έχουν διανύσει είκοσι ολόκληρα χρόνια μέχρι σήμερα, μετρώντας παράλληλα 6 ολοκληρωμένες δισκογραφικές δουλειές, αμέτρητα shows σε όλα τα μήκη και πλάτη του κόσμου, πλήθος reggae μουσικών βραβείων, μα πάνω από όλα μια ξεχωριστή μουσική ταυτότητα, συνώνυμη του ήχου και της ιδιοσυγκρασίας τους. Το τελευταίο τους δισκογραφικό πόνημα, που φέρει τον τίτλο, “So What” βρίσκει τους Dub Inc να πειραματίζονται με το νέο “rub a dub” ρεύμα που έχει αναδυθεί τα τελευταία χρόνια, με ποικίλες ηλεκτρονικές επιρροές, κάποια στοιχεία dubstep, καθώς και μερικές hip hop προσθήκες. Με αυτό τον τρόπο ανανεώνονται συνεχώς οι Dub Inc με σκοπό να εκπλήξουν εκ νέου ένα συνεχώς αναπτυσσόμενο κοινό απαρτιζόμενο από ένθερμους fans, που περιμένουν με ανυπομονησία για τη κάθε νέα μουσική κυκλοφορία της μπάντας, όπως φυσικά και για οποιοδήποτε έξαλλο πάρτι πρόκειται να στήσουν με κάθε τους ζωντανή εμφάνιση. Παρασκευή 15 Ιουνίου, στο Mythos Expierence Center, οι Dub Inc σε μία μοναδική συναυλία  που θα δώσει ρυθμό σε εκείνο και τα επερχόμενα βράδια μας και θα προσθέσει μια εξέχουσα συναυλιακή ανάμνηση στις ήδη υπάρχουσες.     Social Media Links: https://www.facebook.com/dubinc/ https://www.youtube.com/user/DubIncOfficial Τη συναυλία θα ανοίξουν οι δικοί μας Blend Mishkin & Roots Evolution, με επαναστατική Dub και Roots Reggae από τον μετρ του είδους Blend Mishkin και τους Roots Evolution που έρχονται γεμάτοι ενέργεια να μας παρουσιάσουν νέες οπτικές πάνω σε ηχητικά σχήματα και αισθήματα. Social Media Links: https://www.facebook.com/BlendMishkin/ https://www.youtube.com/user/shepdiggedy   SSF Day 4 : Tonis Sfinos | Bejeesus [16/6] Σε μια ανατρεπτική κίνηση το Summer Sound Festival εξασφάλισε την παρουσία του, χαρακτηρισμένου διεθνώς ως international showman, Tonis Sfinos ως headliner για την τελευταία μέρα του festival. Μαζί του όπως πάντα οι Playmates. Μπορεί να έχει μόλις γυρίσει από το Αμέρικα, μπορεί ακόμη να φοράει τα ρούχα της δεκαετίας των 60’ς και 70’ς αλλά ο Τόνις Σφήνος παραμένει επίκαιρος, φρέσκος και ολοζώντανος με φούλ διασκεδαστική διάθεση. Θα παρουσιάσει ένα ανατρεπτικό χορευτικό σόου εξτραβαγκάντζα, το οποίο θα περιέχει στοιχεία έκπληξη ειδικά για την βραδιά αυτή! Ετοιμαστείτε λοιπόν να απαντήσετε στο κρίσιμο ερώτημα του καλλιτέχνη: «Είστε μάγκες ρέι?» Social Media Links: https://www.facebook.com/Tonis-Sfinos-122723317762899/ https://www.youtube.com/user/TsirkoRentikolo Tην βραδιά θα ανοίξουν οι πάντοτε διασκεδαστικοί Bejeezus. Αν ψάχνεις μια μπάντα που να συνδυάζει απόλυτα την acoustic feel good διάθεση σε απόλυτα up tempo και χορευτικό στυλ τότε οι Bejeezus είναι ακριβώς αυτό που χρειάζεσαι. Μοναδικές διασκευές των μεγαλύτερων mainstream hits από τα 80's, 90's αλλά και το σήμερα σε swing, latin και rock 'n' roll ύφος με την προσωπική και ιδιαίτερη σφραγίδα των Bejeezus. Πώς μπορεί να ακουστεί το ‘YMCA’ σε swing, το ‘Careless whispers’ σε flamenco και μια acoustic version του ‘All that she wants’? Φόρεσε χαμηλά παπούτσια, την καλύτερη σου διάθεση και οι Bejeezus θα σου δείξουν ακριβώς πώς γίνεται. Social Media Links: https://www.facebook.com/bejeezus1/ https://www.youtube.com/user/beejizz1   Η προπώληση έχει ξεκινήσει μέσω του δικτύου καταστημάτων του www.viva.gr   (https://www.viva.gr/tickets/music/palio-amaxostasio-osu/summer-sound-festival/). Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ανα ημέρα με μόλις 5 ευρώ (9 ευρώ ειδικά για Day 3) με μία μπύρα.   Ηyperlinks Facebook Page: https://www.facebook.com/Summer-Sound-Festival-159801648049917/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/203368147133543/ SSF Day 1 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/180278506009501/ SSF Day 2 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/133108307558287/ SSF Day 3 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/391434204666518/ SSF Day 4 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/211430806315402/ Που θα παιχτεί η φάση: Mythos Experience Station, Ερμού 1 (Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.ΣΥ) Διοργάνωση: BFoundation Επικοινωνία: Enter Events Χρυσός Χορηγός επικοινωνίας: Luben]]> 1247 0 0 0 <![CDATA[Joseph Capriati at Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/joseph-capriati-at-bolivar-beach-bar/ Sat, 26 May 2018 11:45:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1250 Joseph Capriati / Mikee & Manolaco Παρασκευή 1 Ιουνίου   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 21:00   Προπώληση: 10€ | Ταμείο: 13€ Tο Bolivar Beach bar, καλωσορίζει τον Ιούνιο φιλοξενώντας στα decks του την Παρασκευή 1 Ιουνίου, έναν από τους καλύτερους Dj του σήμερα. Ο ξεσηκωτικός, δυναμικός και σαρωτικός Joseph Capriati θα γεμίσει τους χώρους του Bolivar beach Bar με το μοναδικό κι ασύγκριτο Techno στυλ του σε μια βραδιά που θα σας μείνει αξέχαστη! Μαζί του στο booth οι Mikee & Manolaco.   Χωρίς αμφιβολία ο Joseph Capriati αποτελεί εδώ και μια δεκαετία έναν από τους πιο περιζήτητους Dj παγκοσμίως. Η μουσική του θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως smooth και συναισθηματική techno που την αποδίδει πάντοτε με πάθος, φαντασία κι ενέργεια, η οποία φροντίζει να εξαπλώνεται ραγδαία σε όλο το dancefloor την ώρα που πρέπει και με τον τρόπο που πρέπει. Ένας καθηλωτικός καλλιτέχνης κι αγαπημένος του κοινού όπου κι αν έχει εμφανιστεί. Πάντοτε συγκεντρωμένος, προετοιμασμένος και  με σθένος για κάθε set και φυσικά με ένα τεράστιο χαμόγελο σε όλη τη διάρκεια τους.   Ο συνδυασμός της χαρισματικής προσωπικότητας του κι αυτιού για το τέλειο groove έχει μετατρέψει τον Capriati στον σπουδαιότερο αντιπρόσωπο αυτή τη στιγμή της Ιταλικής Techno σε ολόκληρο τον πλανήτη. Πασίγνωστος πια για τα αξιομνημόνευτα set του στο main χώρο του Amnesia στην Ίμπιζα και για τα headline set στα opening και closing parties του ίδιου club. Έχει συνεργαστεί κι εμφανιστεί μαζί με καλλιτέχνες όπως Beyer, Carola, Tenaglia, Dave Clarke, Dubfire, Jamie Jones και Carl Cox, με τον Richie Hawtin στο Boiler Room, ενώ έχει συμμετάσχει σε 12ωρο μαραθώνιο με 7.000 στο Μetropolis στη γενέτειρα του κι έχει αφήσει το στίγμα του στa Paradise στο Amsterdam και Trade στο Maiami.     Ξεκίνησε στη Νάπολη όπου από ηλικία 11 ετών φάνηκε το φυσικό του ταλέντο. Ακολουθώντας τα βήματα των Ιταλών Techno πιονιέρων Marco Carola και Rino Cerrone, συνέχισε να εξελίσσει την τέχνη του απορροφώντας στοιχεία κι έχοντας την ευκαιρία να παίξει δίπλα σε καλλιτέχνες όπως Todd Terry, David Morales, Danny Tenaglia, Francois K and Tedd Patterson. Η όλη αυτή πορεία οδήγησε σύντομα στη κυκλοφορία του κλασσικού Cest La Vie και τον Capriatti να συγκλονίζει πλέον κοινά όπως αυτό του Awakenings. Το πρώτο του album Save My Soulκυκλοφόρησε το 2010 παρουσιάζοντας μας έναν καλλιτέχνη βέβαιο, που εξερευνούσε τις πιο ευαίσθητες και introspective γωνιές της techno. Το δεύτερο album, Self-Portrait’, περιλαμβάνει εξαιρετικά κομμάτια όπως το ambient και breaks-influenced opener Electrolytic, ή το μελωδικό hit Fratello και το υπέροχο Awake. To 2015 o Capriati κυκλοφόρησε a mix cd για το Fabric στο Λονδίνο, μιξάροντας την 80th edition τους που γνώρισε παγκόσμια αναγνώριση από κοινό και κριτικούς. Μαζί του στα decks οι Mikee & Manolaco.     Feel the Sand, Feel the Sea, Feel the Air Live the Experience   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/2048999678646353/   Προπώληση   E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/music/bolivar/joseph-capriati/   και Τηλεφωνικά στο: 11876   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: Προπώληση: 10€ | Ταμείο: 13€ Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684                                      ]]> 1250 0 0 0 <![CDATA[«Φάλαινες – Κιθάρες – Αστερισμοί – Γεωμετρία»]]> https://www.puzzlemag.gr/germanos/ Sat, 26 May 2018 11:49:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1253 «Φάλαινες – Κιθάρες – Αστερισμοί – Γεωμετρία» Πρώτη ατομική έκθεση ζωγραφικής του Βαγγέλη Γερμανού Kάθε Παρασκευή & Σάββατο: 20.00 – 00.00 για όλο τον Ιούνιο «Φάλαινες – Κιθάρες – Αστερισμοί – Γεωμετρία» είναι ο τίτλος της  πρώτης ατομικής έκθεσης ζωγραφικής του εθνικού μας τροβαδούρου Βαγγέλη Γερμανού, που παρουσιάζεται στον πολυχώρο πολιτισμού Διέλευσις, κάθε Παρασκευή και Σάββατο του Ιουνίου. Ένας μαθηματικός του συναισθήματος που στα τραγούδια του λύνει με ακρίβεια τις εξισώσεις και τους γρίφους που ταλαιπωρούν την ύπαρξή μας, με “εργαλεία” του την απλότητα και την αμεσότητα, ισορροπώντας ανάμεσα στον αντισυμβατικό ροκά και τον τρυφερό ερμηνευτή, για πρώτη φορά μαζί μας ως ζωγράφος!   Ο ίδιος μας λέει: «Την ζωγραφική ασκώ από παιδί, στα διαλείμματα της κιθάρας. Οι πίνακές μου είναι ψυχικές διαθέσεις που έγιναν εικόνες. Τα χρώματα είναι ήχοι, η μελωδία το θέμα, το φόντο οι αρμονίες, η πινελιά ρυθμός. Βλέπω την ζωγραφική σαν φυσική δραστηριότητα, χωρίς ιδιαίτερη σημασία πέρα απ’ την καθ’ εαυτού πρακτική της. Απλά, που και που ζωγραφίζω, χωρίς αυτό να σημαίνει κάτι ιδιαίτερο. Ευχαριστώ την Χρυσάνθη και τον Σωτήρη για την φιλοξενία. Πάντα με αγάπη..» Βαγγέλης Γερμανός     Ωράριο λειτουργίας: Kάθε Παρασκευή & Σάββατο: 20.00 – 00.00 για όλο τον Ιούνιο   *Σημ. οι πίνακες ΔΕΝ πωλούνται, αλλά διατίθενται σε χαρτί, μουσαμά, ή άλλο υλικό, με το ελάχιστο κόστος εκτύπωσης   Επικοινωνία με τον καλλιτέχνη: 210.28.24.171 | 6937.301.149 productions4p@yahoo.gr  ]]> 1253 0 0 0 <![CDATA[«ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ»]]> https://www.puzzlemag.gr/xensel-gkretel/ Sat, 26 May 2018 11:54:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1256 «ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ» Η παράσταση που αποθεώθηκε από μικρούς και μεγάλους τον χειμώνα,  θα περιοδεύσει το καλοκαίρι σε όλη την Ελλάδα   Από 27 Ιουνίου έως και τέλος Σεπτεμβρίου   Για άλλη μιά χρονιά η Κάρμεν Ρουγγέρη και οι συνεργάτες  της  θα ταξιδέψουν σε όλη την Ελλάδα  για να προσφέρουν στα παιδιά - και όχι μόνο - μιά παράσταση προσεγμένη στη λεπτομέρεια φτιαγμένη με πολλή αγάπη και σεβασμό..... Φέτος λοιπόν, το έργο ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι των αδελφών Γκριμ, (διασκευασμένο σε ένα τρυφερό παραμύθι, πλούσιο σε μηνύματα), αφού παίχτηκε με τεράστια επιτυχία όλο τον χειμώνα στην Αθήνα και αφού μάγεψε τους μικρούς αλλά και τους μεγάλους μας φίλους, ετοιμάζεται  να πραγματοποιήσει  μία απο τις μεγαλύτερες  περιοδείες του καλοκαιριού. Μιά  περιοδεία που θα ξεκινήσει στις 27 Ιουνίου και θα κρατήσει ως το τέλος του Σεπτέμβη.     ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ   Τα πολύ παλιά χρόνια τότε που υπήρχαν ακόμη στον κόσμο μάγισσες κακές και νεραΐδες καλές, ζούσαν βαθιά μέσα στο δάσος σ’ ένα φτωχικό μα πολύ χαριτωμένο σπιτάκι ο μικρός Χένσελ και η μικρή Γκρέτελ.   Τα δυο παιδιά ζούσαν με τον πατέρα τους, τον κυρ-Πέτρο τον σκουπά, και την μητέρα τους, την καλή αλλά πολύ φωνακλού γυναίκα του. Οι καημένοι ήταν πολύ φτωχοί. Κάποιες φορές δεν είχαν παρά σκέτη νερόσουπα στο τραπέζι τους για φαγητό και άλλοτε μόνο ένα κανάτι γάλα. Βέβαια τα παιδιά με το παιχνίδι ξεχνούσαν την πείνα τους.   Μια μέρα, εκεί που έπαιζαν μέσα στο σπίτι, έχυσαν κατά λάθος το γάλα που είχε κρατήσει η μαμά μέσα στο φανάρι. -Τι κάνατε; Χύσατε το γάλα; Τώρα πως θα σας φτιάξω ρυζόγαλο; Είπε κλαίγοντας  η μαμά. Ύστερα θυμωμένη  φώναξε:  ΧΑΘΕΙΤΕ ΑΠΟ ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ, δεν θέλω να σας βλέπω. Τα δυο παιδιά για να την καλοπιάσουν και να απαλύνουν την στεναχώρια της φεύγουν κρυφά να πάνε στο δάσος να μαζέψουν φράουλες.   Εκεί θα συναντήσουν λουλούδια που χορεύουν, πουλιά που τραγουδούν, άλλα παραμυθένια πλάσματα του δάσους, και τέλος ένα νάνο, τον οποίον και θα κοροϊδέψουν κάνοντάς τον να θυμώσει πολύ.   -Θα δείτε τι θα πάθετε! Απειλεί  τότε εκείνος  και εξαφανίζεται.   Εν τω μεταξύ η ώρα περνάει, το σκοτάδι πέφτει, τα παιδιά χάνουν τον δρόμο και δεν μπορούν πια να γυρίσουν στο σπίτι τους. Τρεις καλές νεραΐδες αναλαμβάνουν να τα προστατέψουν μέχρι να έρθει  το πρωί.   Όταν ξυπνήσουν θα δουν μπροστά τους ένα καραμελόσπιτο. Ο φράχτης του είναι φτιαγμένος από παιδάκια-μπισκότα και ο κήπος του είναι γεμάτος λιχουδιές. Τα παιδιά χαρούμενα  κόβουν κομμάτια από το παράξενο αυτό σπίτι και αρχίζουν να τρώνε.   Τότε,  ξαφνικά ….ακούγεται μία φωνή. «κρίτσι, κρίτσι, κρίτσι, ποιος τραγανάει το σπίτι;» Ποια είναι αυτή η φωνή που ακούστηκε; Ποιος είναι μέσα στο σπίτι;   Αυτό και άλλα πολλά, θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μικροί και μεγάλοι σε όλη την Ελλάδα, σε μια  παράσταση, γεμάτη χρώματα και φως, με έξυπνους διαλόγους γεμάτους  χιούμορ, πλημμυρισμένη από υπέροχες μελωδίες και τραγούδια, με διαλεχτούς ηθοποιούς – τραγουδιστές, χορογραφημένη στην λεπτομέρεια  και όπως  πάντα, με παραμυθένια σκηνικά και κοστούμια, που είναι σίγουρο ότι θα οδηγήσει τους θεατές  σε ονειρεμένους κόσμους. ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ PROMO TRAILER ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ   Πληροφορίες:  https://www.karmenrouggeri.gr   Υπεύθυνη περιοδείας: Ελένη Καρτάση . Τηλ. 6947018748 – email: ekartasi3759@gmail.com   Συντελεστές: ΚΕΙΜΕΝΟ-ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κάρμεν Ρουγγέρη ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Χριστίνα Κουλουμπή ΚΙΝΗΣΗ-ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ-ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Πέτρος Γάλλιας ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ: Αντώνης Δελαπόρτας ΣΤΙΧΟΙ & ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΛΟΓΗ: Ανδρέας Κουλουμπής ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ: Λαρίσα Ερεμέγιεβα ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Αντώνης Παπαδάκης ΒΟΗΘΟΣ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ‘Ερρικα Αλαμάνου ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Κατερίνα Μπανασάκη ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗ: Νεκτάριος Κουρής   Διανομή: Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητική σειρά): Αθηνά Δημητρακοπούλου, Ελένη Ζιώγα, Εστέλλα Κοπάνου, Κωνσταντίνα Λιναρδάτου,  Αλέξανδρος Μαράκης – Μπούρκας,  Ιουστίνα Μάτσιασεκ, ‘Ελενα Μιχαλάκη, Νικόλας Παπακωνσταντίνου   Διάρκεια παράστασης: 1:45 χωρίς διάλειμμα   Εισιτήρια: Γενική είσοδος 10€   Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr     ΕΝΔΕΙΚΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ   ΗΜΕΡΑ                 ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ                 ΠΟΛΗ                                    ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΤΑΡΤΗ              27/6/2018                            ΣΠΑΡΤΗ                                ΣΑÏΝΟΠΟΥΛΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        29/6/2018                            ΠΑΡΑΛΙΑ ΔΙΣΤΟΜΟΥ ΔΕΥΤΕΡΑ              02/7/2018                            ΛΑΜΙΑ                                 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΟΙΤΗΣ ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΩΝ ΛΕΛΕÏΚΑ ΥΠΑΤΗΣ ΤΡΙΤΗ                    03/7/2018                            ΒΟΛΟΣ                                 ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΛ. ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΤΕΤΑΡΤΗ              04/7/2018                            ΚΟΖΑΝΗ                              ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΖΑΝΗΣ ΠΕΜΠΤΗ              05/7/2018                            ΒΕΡΟΙΑ                                 ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΚΥΡΙΑΚΗ               08/7/2018                            ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ                    ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ ΔΕΥΤΕΡΑ              09/7/2018                            ΠΑΤΡΑ                                  ΡΩΜΑÏΚΟ ΩΔΕΙΟ ΤΡΙΤΗ                    10/7/2018                            ΑΙΓΙΟ                                     ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΑΛΕΚΟΣ ΜΕΓΑΡΗΣ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΠΑΣ   ΤΕΤΑΡΤΗ              11/7/2018                            ΠΑΠΑΓΟΥ                            ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ ΠΕΜΠΤΗ              12/7/2018                            ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ                       ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΙΝΤΗΣ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        13/7/2018                            ΚΩΡΩΠΙ ΣΑΒΒΑΤΟ             14/7/2018                            ΚΑΡΥΣΤΟΣ ΔΕΥΤΕΡΑ              16/7/2018                            ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ                       ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ & ΑΘΛΗΤΙΚΟ ΠΑΡΚΟ ΝΕΑΣ ΜΑΚΡΗΣ ΤΡΙΤΗ                    17/7/2018 ΤΕΤΑΡΤΗ              18/7/2018                            ΡΑΦΗΝΑ                             ΠΡΟΑΥΛΙΟ ΓΥΜΝΑΣΙΟΥ- ΛΥΚΕΙΟΥ ΡΑΦΗΝΑΣ ΠΕΜΠΤΗ              19/7/2018                            ΑΡΤΕΜΙΔΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        20/7/2018 ΣΑΒΒΑΤΟ             21/7/2018                            ΣΗΤΕΙΑ ΚΥΡΙΑΚΗ              22/7/2018                            ΙΕΡΑΠΕΤΡΑ                         3ο ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΙΕΡΑΠΕΤΡΑΣ ΔΕΥΤΕΡΑ              23/7/2018                            ΗΡΑΚΛΕΙΟ                           ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν.ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ ΤΡΙΤΗ                    24/7/2018                            ΗΡΑΚΛΕΙΟ                           ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν.ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ ΤΕΤΑΡΤΗ              25/7/2018                            ΡΕΘΥΜΝΟ                          ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ ΠΕΜΠΤΗ              26/7/2018                            ΧΑΝΙΑ                                   ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        27/7/2018                            ΧΑΝΙΑ                                   ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ ΚΥΡΙΑΚΗ              29/7/2018                            ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ                  ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞ ΤΡΙΤΗ                    31/7/2018                            ΖΑΚΥΝΘΟΣ                         ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤ. ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΤΑΡΤΗ              01/8/2018                            ΚΑΛΑΜΑΤΑ                        ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΠΕΜΠΤΗ              02/8/2018                            ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ                         ΑΥΛΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΞΕΝΙΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        03/8/2018                            ΗΛΙΔΑ                                   ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΗΛΙΔΑΣ ΣΑΒΒΑΤΟ             04/8/2018                            ΞΥΛΟΚΑΣΤΡΟ                     ΑΝΟΙΚΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΣΙΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ ΚΥΡΙΑΚΗ              05/8/2018                            ΠΡΕΒΕΖΑ                              ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑΝΝΗΣ ΡΙΤΣΟΣ ΔΕΥΤΕΡΑ              06/8/2018                            ΑΡΤΑ                                     ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΤΡΙΤΗ                    07/8/2018                            ΓΙΑΝΝΕΝΑ                          ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ Ε.Η.Μ ΤΕΤΑΡΤΗ              08/8/2018                            ΗΓΟΥΜΕΝΙΤΣΑ                  ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΑΚΙ ΠΕΜΠΤΗ              09/8/2018                            ΚΕΡΚΥΡΑ                              ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝ ΡΕΠΟ ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        10/8/2018                            ΚΕΡΚΥΡΑ                              ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝ ΡΕΠΟ ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ ΣΑΒΒΑΤΟ             11/8/2018                            ΔΙΟΝ                                     ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΟΛΥΜΠΟΥ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΟΥ ΚΥΡΙΑΚΗ              12/8/2018                            ΜΟΥΔΑΝΙΑ                        ΑΜΦΙΥΕΑΤΡΟ Ν.ΜΟΥΔΑΝΙΩΝ ΠΕΜΠΤΗ              16/8/2018                            ΚΩΣ ΚΥΡΙΑΚΗ              19/8/2018                            ΓΙΑΝΝΙΤΣΑ                          ΑΝΟΙΚΤΟ ΘΕΑΤ.ΓΙΑΝΝΙΤΣΩΝ ΔΕΥΤΕΡΑ              20/8/2018                            ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ ΤΡΙΤΗ                    21/8/2018                            ΚΟΜΟΤΗΝΗ                       ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤ. ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΤΑΡΤΗ              22/8/2018                            ΞΑΝΘΗ                                 ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΠΕΜΠΤΗ              23/8/2018                            ΣΕΡΡΕΣ                                 ΑΝΟΙΚΤΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΣΕΡΡΩΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        24/8/2018                            ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ                  ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ ΣΑΒΒΑΤΟ             25/8/2018 ΚΥΡΙΑΚΗ              26/8/2018                            ΚΑΒΑΛΑ                               ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ ΔΕΥΤΕΡΑ              27/8/2018                            ΛΑΡΙΣΑ                                 ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ ΤΡΙΤΗ                    28/8/2018                            ΛΕΙΒΑΔΙΑ ΤΕΤΑΡΤΗ              29/8/2018                            ΘΗΒΑ                                    ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΣΧΟΠΟΔΙΟΥ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΠΑΡΑΚΛΕΥΗ       31/8/2018                            ΡΟΔΟΣ                                  ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΣΑΙΩΝ.ΤΑΦΡΟΥ   ΚΥΡΙΑΚΗ              02/9/2018                            ΧΑΛΚΙΔΑ ΔΕΥΤΕΡΑ              03/9/2018                            ΝΙΚΑΙΑ                                 ΚΗΠΟΘΕΤΡΟ ΝΙΚΑΙΑΣ ΤΡΙΤΗ                    04/9/2018                            ΕΛΕΥΣΙΝΑ                            ΠΑΛΑΙΟ ΕΛΑΙΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΡΑΛΙΑ ΕΛΕΥΣΙΝΑΣ ΤΕΤΑΡΤΗ              05/9/2018                            ΑΧΑΡΝΕΣ                             ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ ΠΕΜΠΤΗ              06/9/2018                            ΝΕΑ ΣΜΥΡΝΗ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        07/9/2018                            ΒΡΙΛΙΣΣΙΑ                            ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ» ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ        21/9/2018                            ΚΥΠΡΟΣ ΣΑΒΒΑΤΟ             22/9/2018                            ΚΥΠΡΟΣ                            ]]> 1256 0 0 0 <![CDATA[6ο Athens Gardens Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-gardens-festival/ Sun, 27 May 2018 11:38:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1259 Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο και ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων υποδέχεται το φιλόμουσο κοινό της πόλης και τους επισκέπτες της στο καθιερωμένο Athens Gardens Festival στον Εθνικό Κήπο. 8, 9 και 10 Ιουνίου ο Εθνικός κήπος μετατρέπεται σε μια ανοιχτή σκηνή με 8 ξεχωριστές συναυλίες για μικρούς και μεγάλους, με ελεύθερη είσοδο, για να απολαύσουν δροσερά μουσικά απογεύματα μέχρι τη δύση του ηλίου. Τo Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο, αποτελείται από πολλές καλλιτεχνικές ομάδες και εθελοντές διαχειριστές. Ως όραμα έχει την ανάδειξη του καλλιτεχνικού δυναμικού στην Ελλάδα και το εξωτερικό, την ενίσχυση του πολιτιστικού τουρισμού, τη στήριξη πολιτιστικών και κοινωνικών αξιών για την αναβάθμιση της πόλης και της ποιότητας ζωής. Το Athens Gardens festival, δημιουργήθηκε το 2013 από τo Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο και διοργανώνεται κάθε Ιούνιο, με στόχο να αναδείξει τους κήπους της πόλης σε σημεία συνάντησης, καλλιτεχνικής έκφρασης και διάδρασης διαφορετικών τεχνών, συνεισφέροντας στην ποιοτική αναβάθμιση και τη δημιουργία πολιτιστικής υπεραξίας των ίδιων των κήπων.   Πρόγραμμα συναυλιών:   Παρασκευή 8 Ιουνίου   18.30 Έναρξη (κεντρική σκηνή – θέση Αστέρι, είσοδος Β.Aμαλίας)   19.00 Χορωδία Δήμου Αθηναίων (κεντρική σκηνή)  «Μοντέρνες αναζητήσεις»: Μια χορωδιακή διαδρομή στην παγκόσμια μοντέρνα –ποπ και τζαζ– μουσική από το ιστορικό μουσικό σύνολο, σε διεύθυνση του Σταύρου Μπερή.   20.00 Ορχήστρα Hellenic Musica Viva - Λουντμίλα Λιμόροβα (κεντρική σκηνή) Οι σπουδαίοι Ρώσοι μουσουργοί συναντούν το soundtrack και την τζαζ. Aπό την υπέροχη νεανική ορχήστρα που δημιούργησε και διευθύνει η Ρωσίδα σολίστ και καθηγήτρια βιολιού του Εθνικού Ωδείου, Λουντμίλα Λιμόροβα.     Σάββατο 9 Ιουνίου   18.00  DILEMMA in cinema sounds (2η σκηνή – θέση παραπλεύρως παιδικής χαράς και της οδού Ηρώδου του Αττικού) Ορχηστρικά θέματα από τη δισκογραφία των Dilemma και αγαπημένες μουσικές και τραγούδια  που έχουν ακουστεί σε ταινίες όπως “Cinema Paradiso”, «Αλίμονο στους νέους», “Αmelie”, “La vita e bella” κά., φιλτράρονται από τους Dilemma και παίζονται σε δεύτερη εκτέλεση. Σωτήρης Τράγκας: φωνή, σαξόφωνο, φυσαρμόνικες - Πόπη Νταλαχάνη: φωνή, κιθάρα, loops.     19.00 Φιλαρμονική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων (κεντρική σκηνή – θέση Αστέρι, είσοδος Β.Aμαλίας) Αφιέρωμα στη ροκ και ποπ μουσική από την ιστορική μπάντα του Δήμου Αθηναίων. Θα ακουστούν μουσικές των Ray Charles, Beatles, Pink Floyd, Abba, Σαββόπουλου και άλλων μεγάλων δημιουργών, υπό τη διεύθυνση του Δημήτρη Μίχα.   20.00 Ενκαρδία (κεντρική σκηνή) To διεθνώς καταξιωμένο ελληνικό συγκρότημα που εμπνέεται, δημιουργεί και παρουσιάζει μουσικές και τραγούδια από την πλούσια μουσική παράδοση της Κάτω Ιταλίας καθώς και της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου. Ταραντέλλες, ερωτικά τραγούδια και τραγούδια κοινωνικού περιεχομένου από τους Κώστα Κωνσταντάτο, Βαγγέλη Παπαγεωργίου, Ναταλία Κωτσάνη, Μιχάλη Κονταξάκη και  Δημήτρη Τσεκούρα.     Κυριακή 10 Ιουνίου   18.00 Χορωδία Μουσικού Γυμνασίου Αθηνών (2η σκηνή – θέση παραπλεύρως παιδικής χαράς και της οδού Ηρώδου του Αττικού) H ευρωπαϊκή χορωδία του μουσικού σχολείου της Αθήνας δημιουργήθηκε τον Οκτώβριο του 2017 και αποτελείται από 40 παιδιά της Α’ τάξης του Γυμνασίου. Υπεύθυνοι διδασκαλίας: Νίκος Πρίγκας και Κωνσταντίνα Σαμακόβλη. Πιάνο: Κύρα Ηλιάδη. Θα ακουστούν τα κομμάτια: “See the world through children’s eyes” του John Carter, “Εrgen Deda” του Peter Lyondev, “Days of beauty” του Ola Gjeilo, «Η κατάρα του πεύκου» του Στέφανου Βασιλειάδη, «Στο πανώριο περιγιάλι» του Λεωνίδα Ζώρα.     19.00 Παιδική Νεανική Συμφωνική Ορχήστρα - Νίνα Πατρικίδου υπό την αιγίδα της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών (κεντρική σκηνή – θέση Αστέρι, είσοδος Β.Aμαλίας) Η Π.Ν.Σ.Ο «Νίνα Πατρικίδου» είναι ένα μοναδικό ορχηστρικό νεανικό σύνολο που αποτελείται από σπουδαστές μουσικής, οι περισσότεροι από τους οποίους είναι κάτοχοι βραβείων και υποτροφιών διεθνών διαγωνισμών ή σπουδάζουν σε Μουσικές Ακαδημίες της Ευρώπης και της Αμερικής. Ο ελληνικός τύπος τη βάφτισε ως «Ορχήστρα των θαυμάτων» ενώ έχει βραβευτεί  από την UNESCO για την παιδαγωγική και ποιοτική προσφορά της. Διεύθυνση – διδασκαλία: Νίνα Πατρικίδου     20.00 Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων (κεντρική σκηνή) “Summer Concert”: Μία μαγευτική βραδιά κλασσικής μουσικής με δημοφιλή έργα των G. Fauré, G. Bizet, A. Piazzolla και άλλων συνθετών προσφέρει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων στο κοινό της, υπό τη διεύθυνση του ανερχόμενου Κροάτη μαέστρου Miran Vaupotić, νικητή του 12ου Διεθνούς Διαγωνισμού Aram Khachaturian (Γερεβάν, Αρμενία, Ιούνιος  2016).   Info: http://athensartnetwork.blogspot.gr/ https://www.facebook.com/Athens-Art-Network  ]]> 1259 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival 2018: Το ωρολόγιο πρόγραμμα της Day1 (31 Μαΐου) & της Day2 (1η Ιουνίου)]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival/ Mon, 28 May 2018 23:30:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1268  Release Athens 2018 ξεκινά την Πέμπτη 31 Μαΐου με την πρώτη συναυλία στη χώρα μας, του Richard Ashcroft, μιας από τις κορυφαίες φωνές των τελευταίων δεκαετιών, μαζί με τον Rag‘n’Bone Man, τον καλλιτέχνη-αποκάλυψη των δύο τελευταίων χρόνων. Τη μέρα θα ξεκινήσουν τρία από τα καλύτερα ονόματα της ελληνικής electro-pop σκηνής, οι Lip Forensics, Sworr.και η Kid Moxie. Το πρόγραμμα της Day1 θα είναι το παρακάτω: DAY 1 17:00 / doors 17:45 Lip Forensics 18:30 Sworr. 19:30 Kid Moxie 21:00 Rag’n’Bone Man 23:00 Richard Ashcroft Tην Παρασκευή 1η Ιουνίου θα υποδεχτούμε για πρώτη φορά στην ίδια σκηνή, δύο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού. Thievery Corporation και UB40 feat. Ali, Astro, Mickey θα φέρουν στην Πλατεία Νερού το μόνιμο κέφι και την ξεγνοιασιά της μουσικής τους. Να είστε από νωρίς, για να απολαύσετε και τους Magenta Flaws, την Angelika Dusk και τους Golan. DAY 2 17:00 / doors 17:45 Magenta Flaws 18:30 Angelika Dusk 19:30 Golan 21:00 UB40 feat. Ali, Astro, Mickey 23:00 Thievery Corporation   Mην ξεχνάτε την σούπερ προσφορά για όσους έχουν ή θα αγοράσουν εισιτήριο 2ης και 3ης ημέρας έως και τηνΠέμπτη 31 Μαΐου! Αποκτώντας εισιτήριο για οποιαδήποτε από τις δύο τελευταίες ημέρες του φεστιβάλ (1/6 με Thievery Corporation, UB40, Golan, Angelika Dusk, Magenta Flaws και 17/6 με Jamiroquai, Parov Stelar, Cigarettes After Sex, Sillyboy’s Ghost Relatives, Σtella), μπορούν με το ίδιο εισιτήριο, απλά και μόνο με την επίδειξή του στην είσοδο, να παρακολουθήσουν και την 1η ημέρα εντελώς δωρεάν (31/5 με Richard Ashcroft, Rag’n’Bone Man, Kid Moxie, Sworr., Lip Forensics). Η προπώληση για όλες τις ημέρες συνεχίζεται ενώ εισιτήρια θα υπάρχουν και στα ταμείο από τις 17.00: Online www.releaseathens.gr/tickets/ και www.viva.gr  Tηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).   [embed]https://www.puzzlemag.gr/release-athens/[/embed]]]> 1268 0 0 0 Έτοιμοι για Release Athens Festival 2018!]]> Έτοιμοι για Release Athens Festival 2018!]]> Έτοιμοι για Release Athens Festival 2018!]]> <![CDATA[A music made out of noise - Tatsuru Arai @ KET]]> https://www.puzzlemag.gr/a-music-made-out-of-noise-tatsuru-arai-ket/ Mon, 28 May 2018 23:32:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1274 A music made out of noise, vol. 2

U M M MU (Eλλάδα)

Tatsuru Arai (Ιαπωνία, Γερμανία)

Παρασκευή 1η Ιουνίου 2018

21:00

6 €

O μουσικός θεσμός Α music made out of noise είναι αφιερωμένος στην ηλεκτρονική μουσική, στο θόρυβο, στα field recordings και στην αλληλεπίδραση εικόνας και ήχου.

Στο A music made out of noise vol. 2 ο συνθέτης Tatsuru Arai (Ιαπωνία, Γερμανία) επιστρέφει στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων για να παρουσιάσει το δεύτερο μέρος του οπτικοακουστικού του έργου Hyper Serial Music με τίτλο Matters-ton. Στην performance Matters-ton o Tatsuru Arai διευρύνει τα κλασικά μέσα που σχετίζονται με την ιστορία της σειριακής μουσικής υπό ένα νέο, σύγχρονο πρίσμα. Σε αυτό το έργο, ο συνθέτης ξεδιπλώνει τη σχέση μεταξύ Ήχου (Sound) και Ύλης (Μatter) στις τρεις διαστάσεις του Διαστήματος. Το έργο Matter-ton σχεδιάστηκε με αλγοριθμική προσομοίωση, με βάση τις αρχές που συσχετίζονται άμεσα με την εμφάνιση της φυσικής πλευράς του Σύμπαντος μέσω της ανθρώπινης αντίληψης.

Το ντουέτο U M M M U των Παναγιώτη Σιμσίρογλου και Χάρη Βακαλόπουλου θα ξεκινήσει τη βραδιά με ένα ψυχεδελικό, ηλεκτρισμένο set.

Περισσότερες πληροφορίες: https://vimeo.com/240849839

U M M M U (Παναγιώτης Σιμσίρογλου & Χάρης Βακαλόπουλος)

Μια προσέγγιση στον ψυχεδελικό ήχο που δεν βασίζεται σε συγκεκριμένες φόρμες. Οι δυνάμεις του αυτοσχεδιασμού και της τελετουργίας συνδυάζονται και γεννούν εμπειρίες που κυμαίνονται από ακουστικά νανουρίσματα και ζεστά drones μέχρι πιο ηλεκτρισμένες καταστάσεις θορύβου.

Περισσότερες πληροφορίες:  https://soundcloud.com/u-m-m-m-u

Tatsuru Arai

Γεννημένος στην Ιαπωνία, ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Έχει σπουδάσει σύνθεση με τους Akira Nishimura, Toshio Hosokawa, Sunao Isaji (Tokyo College of Music) και με τον Bernhard Lang(Graz). Σπούδασε επίσης computer-programming όπως και multimedia τέχνη με τον Wolfgang Heiniger (Μουσική Ακαδημία Eisler του Βερολίνου).

Έργα του έχουν ερμηνευτεί σε πολλές χώρες (Γερμανία, Αγγλία, Ελβετία, Δανία, Σουηδία, Γαλλία, Αργεντινή, Μεξικό, Ιαπωνία...). Το πεδίο της καλλιτεχνικής του έρευνας τοποθετείται ανάμεσα στην κλασική σύνθεση και τις καινούργιες τεχνολογίες και εμπεριέχει μια σαφή μεταφυσική διάσταση.

https://www.tatsuruarai.com/

(διάρκεια του σετ : 40’)

 _______________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

]]>
1274 0 0 0
<![CDATA[Martyn Bates (Eyeless in Gaza - UK) live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/martyn-bates-eyeless-in-gaza-uk-live-at-death-disco/ Mon, 28 May 2018 23:34:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1278 Ο Martyn Bates, από τις αρχές της δεκαετίας του '80, έχει διαδραματίσει καθοριστικό ρόλο στην ανάπτυξη μιας νέας και πρωτοποριακής μουσικής. Μαζί με τον Peter Becker ως Eyeless in Gaza αλλά και και με το σόλο έργο του, άρχισε τις εξερευνήσεις του στην πειραματική folk μουσική σε μια εποχή που οι συνθετητές και ο ηλεκτρονικός ήχος ήταν ο κυρίαρχος του παιχνιδιού. Στις 16 Ιουνίου, ο Martyn Bates θα παρουσιάσει ένα κατά κύριο λόγο ακουστικό σετ, αποτελούμενο από παλιό και νέο υλικό από το σόλο ρεπερτόριο του και από την εποχή των Eyeless in Gaza. Μαζί του στη σκηνή η Elizabeth S.στο banjo και ο Alan Trench στην ηλεκτρική κιθάρα. DEATH DISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ TICKET SALES: Limited Ticket Presales 12€: • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Εξάρχεια) • Death Disco (Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24, Ψυρρή) Limited Ticket Presales 12€ (+ booking fee) • Viva Network Rest of the presales and tickets on spot 15€]]> 1278 0 0 0 <![CDATA[H ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΣΑΪΚΟΦΣΚΙ ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%bf%cf%81%cf%87%ce%b7%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%83%ce%b1%cf%8a%ce%ba%ce%bf%cf%86%cf%83%ce%ba%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81/ Tue, 29 May 2018 10:49:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1283 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ 2018 ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ ΤΕΤΑΡΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ
H ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΣΑΪΚΟΦΣΚΙ
ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ!
ΤΕΤΑΡΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ
EXTRA ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΤΡΙΤΗ 26 ΙΟΥΝΙΟΥ
Το αθηναϊκό κοινό λατρεύει τον Τσαϊκόφσκι και το αποδεικνύει!
Οι πιο διάσημες και αγαπημένες μελωδίες του σπουδαίου Ρώσου συνθέτη, Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι θαπλημμυρίσουν όχι μία, άλλα δύο βραδιές το Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Λόγω της μεγάλης ζήτησης εισιτηρίων και της ενθουσιώδους ανταπόκρισης του κοινού, η μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι θα δώσει μια επιπλέον συναυλία, την Τρίτη 26 Ιουνίου, στη σκιά της Ακρόπολης.
Tchaikovsky Symphony Orchestra
Διεύθυνση Ορχήστρας: Vladimir Fedoseyev (Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ) Σολίστ στο πιάνο: Varvara Nepomnyashchaya (Βαρβάρα Νεπομνύσκαγια)
Μια από τις ιστορικότερες ορχήστρες της Ευρώπης, η Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Σε πλήρη σύνθεση, με 100 εξαίρετους μουσικούς, έχοντας στο πόντιουμ έναν ζωντανό μύθο της Ρωσικής μουσικής σχολής, τον Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ και στο πιάνο την παγκοσμίου φήμης σολίστ, Βαρβάρα Νεπομνύσκαγια, η ορχήστρα που πήρε το όνομά της από το σπουδαίο Ρώσο συνθέτη, Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι, έρχεται να μας καθηλώσει.
Οι διάσημες μελωδίες της Λίμνης των Κύκνων, της Ωραίας Κοιμωμένης και του Καρυοθραύστη αλλά και άλλες υπέροχες συνθέσεις του σπουδαίου μουσικού θα παρουσιαστούν από τη μεγάλη συμφωνική ορχήστρα της Μόσχας, σε δύο μαγικές βραδιές κάτω από την Ακρόπολη!
Ένας σπουδαίος συνθέτης, μια μεγάλη ορχήστρα, δύο αξέχαστες βραδιές με μουσική που μαγεύει την ψυχή!
Η Tchaikovsky Symphony Orchestra (TSO) ιδρύθηκε το 1930 ως Grand Symphony Orchestra of All Union Radio and Central Television και ήταν η πρώτη συμφωνική ορχήστρα της Σοβιετικής Ένωσης, καθώς και η πρώτη που ερμήνευσε διεθνές ρεπερτόριο εκτός ΕΣΣΔ. Πολλοί σημαντικοί συνθέτες, όπως οι Νικολάι Γκολοβάνοφ, Ντμίτρι Σοστακόβιτς, Σεργκέι Προκόφιεφ, Αράμ Χατσατουριάν, Γκεόργκι Σβιρίντοφ, εμπιστεύτηκαν την πρώτη εκτέλεση έργων τους στην TSO, που αναγνωρίστηκε γρήγορα ως μία από τις σημαντικότερες ορχήστρες του κόσμου. Το 1993 το Ρώσικο Υπουργείο Πολιτισμού την μετονόμασε σε Tchaikovsky Symphony Orchestra, για τον κεντρικό ρόλο των έργων του Τσαϊκόφσκι στο ρεπερτόριο της.
Στην πρώτη ελληνική της εμφάνιση, την TSO θα διευθύνει ο πολυβραβευμένος Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ. Έχοντας συνεργαστεί με τους μεγαλύτερους μουσικούς και θεατρικούς οργανισμούς στον κόσμο (Συμφωνική Ορχήστρα της Βιέννης: επικεφαλής μαέστρος 1997 - 2006, Σκάλα του Μιλάνου, Opernhaus της Ζυρίχης κ.ά.), ο Φεντοσέγιεφ παραμένει η ψυχή της TSO, καλλιτεχνικός διευθυντής και αρχιμουσικός της από το 1974. Για αυτό διεκδικεί τον άτυπο τίτλο του μακροβιότερου μαέστρου μεγάλης ορχήστρας, παγκοσμίως.
Η Tchaikovsky Symphony Orchestra έρχεται στο Ηρώδειο με τη φημισμένη Ρωσίδα πιανίστρια Varvara Nepomnyashchaya (Βαρβάρα Νεπομνύσκαγια), μουσικό που έχει συνεργαστεί με μεγάλες διεθνείς ορχήστρες και έχει κερδίσει σημαντικά βραβεία. «Νεπομνύσκαγια» στα ρώσικα σημαίνει, «αυτός που σε κάνει να μην θυμάσαι». Στην περίπτωσή της λοιπόν αυτό ισχύει καθώς, με το που αγγίζει με τα δάκτυλά της τα πλήκτρα του πιάνου, το κοινό αφήνεται να παρασυρθεί από το αιθέριο παίξιμό της.
Στο πρώτο μέρος της συναυλίας της TSO στο Ηρώδειο, το κοινό θα απολαύσει το Ιταλικό Καπρίτσιο και το Κονσέρτο για πιάνο Νο. 1 σε σι ύφεση ελάσσονα. Στο δεύτερο μέρος η ορχήστρα θα παίξει μουσικά αποσπάσματα από τα μεγάλα μπαλέτα του Τσαϊκόφσκι.
Ένας σπουδαίος συνθέτης!
Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι
Ο Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893) έγραψε συμφωνίες, κοντσέρτα, όπερα, μπαλέτα, αποδεικνύοντας πως στην τέχνη δεν ισχύουν δογματισμοί. Ο Μεγάλος καλλιτέχνης είναι αυτός που ανατρέπει τους κανόνες και γεφυρώνει τις αντιθέσεις. Η μουσική του Τσαϊκόφσκι φέρει τις επιδράσεις του δυτικού πνεύματος, χωρίς να χάνει την εθνική της ιδιαιτερότητα. Η σύζευξη αυτή είχε ως αποτέλεσμα τη δημιουργία ενός προσωπικού ύφους και μιας ιδιοφυίας. Ένας ανεξάντλητος πλούτος αυθεντικών και εύληπτων ευρημάτων, με έντονη συναισθηματική φόρτιση, επηρεασμένος από μελωδίες της δημοτικής μουσικής της χώρας του, τον οποίο σφραγίζει η προσωπική έμπνευση με «τροπικό χαρακτήρα».
Οι επιδράσεις από τη γαλλική μουσική (γαλλική καταγωγή της μητέρας του και γαλλίδα παιδαγωγός) καθώς και από την ιταλική όπερα που άκουγε σπίτι του, τον οδήγησαν, χωρίς να υποκύψει στο μιμητισμό, στην αξιοποίηση στοιχείων και στον εμπλουτισμό του προσωπικού του ύφους, που στη συνέχεια επηρέασε και άλλους συνθέτες. Η τελείως προσωπική έκφανση των συμφωνικών και οπερατικών μορφών βρήκαν την ευτυχέστερη σύνθεσή τους στη μουσική μπαλέτου, η οποία από πολλούς θεωρείται η κορυφαία συνεισφορά του στην τέχνη.
Όλα τα παιδιά της πατρίδας του – στο παρελθόν αλλά και τώρα – μαζί με τις πρώτες συλλαβές της μητρικής τους γλώσσας μαθαίνουν και τις πρώτες νότες έργων του Τσαϊκόφσκι. Πώς; Όταν αρχίζουν να μαθαίνουν το αλφάβητο, μόλις φτάνουν στο γράμμα «Τσ» (Ч) επειδή προφέρεται πολύ δύσκολα, ακούν από τους γονείς ή τους δασκάλους τους τη φράση: «Τσ, όπως Τσαϊκόφσκι». Η δεύτερη γνωριμία των παιδιών με τον κορυφαίο Ρώσο συνθέτη γίνεται μόλις καθίσουν στο πιάνο. Όπως δεν υπάρχει στη Ρωσία σπίτι χωρίς πιάνο, δεν υπάρχει και μαθητής που να μην ξεκινά τα μαθήματά του στο πιάνο από τις παρτιτούρες του Τσαϊκόφσκι.
Η εξοικείωση των Ρώσων με το έργο του Τσαϊκόφσκι, έχει ως αποτέλεσμα να είναι άριστοι γνώστες και κριτές των εκτελέσεων του συνόλου των έργων του. Για αυτό μπορούν να αναλύουν επί ώρες, λάθη σε κοντσέρτα με έργα του, που σε άλλες χώρες ακόμα και έμπειροι μουσικοκριτικοί, δεν θα είχαν αντιληφθεί. Το πολύ αυστηρό κριτήριο έχει οδηγήσει τις μεγαλύτερες ορχήστρες της χώρας και τους μαέστρους τους, σε έναν άτυπο καλλιτεχνικό πόλεμο για το ποια ορχήστρα θα σεβαστεί και θα εκτελέσει πιστότερα τα έργα του.
Έτσι, το βάρος για μια ορχήστρα, όπως αυτή της Μόσχας, που φέρει το όνομα του μεγάλου Ρώσου συνθέτη, είναι μεγάλο. Η αγάπη των Ρώσων προς τον Τσαϊκόφσκι δεν αφορά μόνο στη μουσική του, αλλά και στον ίδιο τον άνθρωπο, καθώς μέχρι σήμερα οι συνθήκες θανάτου του (6 Νοεμβρίου 1893) παραμένουν μυστηριώδεις (άλλοι τον αποδίδουν σε χολέρα και άλλοι σε αυτοκτονία). Μέχρι σήμερα στην επέτειο του θανάτου του, στο σπίτι που έζησε και πέθανε στην Αγία Πετρούπολη, συγκεντρώνονται χιλιάδες Ρώσοι αφήνοντας ζυγό αριθμό από γαρύφαλλα. Γεννημένος στις 7 Μαΐου του 1840 ο Τσαϊκόφσκι, άφησε πίσω του δεκάδες αριστουργήματα και αναμφίβολα προσέθεσε ένα δικό του ξεχωριστό κεφάλαιο στην ιστορία της παγκόσμιας κλασικής μουσικής.
Μια μεγάλη Ορχήστρα!
Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ – Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι
Για άλλους δάσκαλος, για άλλους μουσικός, για άλλους μαέστρος και καλλιτεχνικός διευθυντής. Αυτές είναι μερικές από τις ιδιότητες που ακολουθούν τη μοναδική καλλιτεχνική πορεία του Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ, ο οποίος έχει συνδέσει άρρηκτα το όνομα του με την Μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι της Μόσχας από το 1974 μέχρι και σήμερα. Η πολυετής όμως παρουσία του ως καλλιτεχνικού διευθυντή και μαέστρου είναι αξιοσημείωτη και για έναν επιπλέον λόγο. Ο Φεντοσέγιεφ αποτελεί τη ζωντανή παρακαταθήκη και σύνδεση της κλασικής μουσικής της σοβιετικής περιόδου με την κλασική μουσική της σύγχρονης Ρωσίας.
Η ορχήστρα του ερμηνεύει τις παρτιτούρες, με τρόπο που κατορθώνει να ακροβατεί μουσικά ανάμεσα στο αυστηρό - με την μουσική έννοια του όρου - συμφωνικού σοβιετικού προφίλ με αυτό του σύγχρονου. Γεννημένος στις 5 Αυγούστου του 1932 στο Λένινγκραντ (Αγία Πετρούπολη), ο Φεντοσέγιεφ, από το 1948 έως το 1952 σπουδάζει «Μπαγιάν» (το ρωσικό ακορντεόν μόνο με πλήκτρα) στο Μουσικό Κολλέγιο Μουσόργκσκι του Λένινγκραντ, ενώ θα συνεχίσει τις σπουδές του στο ακορντεόν στο Ινστιτούτο Γκέσιν της Μόσχας. Οι σπουδές του σε ένα λαϊκό και ασυνήθιστο για έναν μαέστρο όργανο, μιας και η πλειοψηφία αυτών ξεκίνησε από το πιάνο ή από το βιολί, έδωσαν στον Φεντοσέγιεφ ένα επιπλέον εφόδιο και στους θεατές της Ορχήστρας Τσαϊκόφσκι της Μόσχας, ένα δώρο. Και αυτό γιατί τόλμησε, όχι μία αλλά πολλές φορές, να εντάξει σε μεγάλα κοντσέρτα, λαϊκά και παραδοσιακά όργανα, πετυχαίνοντας ένα μαγευτικό ηχητικό αποτέλεσμα.
Το 1971 θα συνεχίσει τις μεταπτυχιακές του σπουδές του στο Ωδείο της Μόσχας πάνω στη διεύθυνση ορχήστρας, ενώ τρία χρόνια αργότερα, το 1974, αναλαμβάνει Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Ορχήστρας της Σοβιετικής Ραδιοφωνίας και Τηλεόρασης. Αποτέλεσμα αυτού ήταν ο Φεντοσέγιεφ και η ορχήστρα του να μπουν, μέσω της τηλεόρασης και του ραδιοφώνου, σε όλα τα σπίτια της αχανούς Σοβιετικής Ένωσης! Δύο χρόνια μετά την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, η ορχήστρα μετονομάζεται σε «Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι», όνομα με το οποίο συνεχίζει τη μεγάλη μουσική πορεία της.
Το γεγονός αυτό ενίσχυσε την εξωστρέφεια του Φεντοσέγιεφ, που μαζί με την Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι όργωσαν τις πόλεις της Ρωσίας. Πέραν των υπέροχων κοντσέρτων που έδωσαν, ο Φεντοσέγιεφ έκανε κάτι σημαντικότερο. Επέλεξε μουσικούς, από μικρές και απομακρυσμένες πόλεις, χωρίς οικονομική άνεση και τους ενέταξε στην ορχήστρα του, δίνοντας έτσι ευκαιρίες σε νέους μουσικούς. Σήμερα πια, το άστρο της Ορχήστρας Τσαϊκόφσκι, δεν λάμπει μόνο στη Ρωσία, αλλά παγκοσμίως, καθώς επί μισό αιώνα έχει συστηματική παρουσία και συνεργασία με τα μεγαλύτερα μουσικά θέατρα της Δύσης.
Ξεχωριστά από τις περιοδείες της Ορχήστρας Τσαϊκόφσκι, ο Φεντοσέγιεφ συνεργάστηκε και εξακολουθεί να συνεργάζεται με πολλές όπερες του εξωτερικού. Από το 1997 έως το 2005 υπήρξε ο κύριος μαέστρος της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βιέννης ενώ από το 1997 είναι μόνιμος προσκεκλημένος μαέστρος στην Όπερα της Ζυρίχης. Υπήρξε, επίσης, ο Πρώτος Μόνιμος Φιλοξενούμενος Μαέστρος της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Τόκιο. Ως καλλιτεχνικός διευθυντής της Σκάλας του Μιλάνου έβαλε τη σφραγίδα του στο ανέβασμα πολύ σημαντικών παραστάσεων όπερας.
Το 2015 ανέβασε στο Μπολσόι την όπερα «Γιολάντα» του Τσαϊκόφσκι. Θα έπρεπε να αφιερώσουμε, όχι μια σελίδα, αλλά έναν τόμο εγκυκλοπαίδειας για να αναφέρουμε τις διακρίσεις και τα μετάλλια που του έχουν απονεμηθεί, για το λόγο αυτό θα σταθούμε σε δύο: είναι μόνιμο μέλος της Ακαδημίας Επιστημόνων της Μόσχας, ενώ από το 2004 διδάσκει στη Ρωσική Ακαδημία Μουσικής στο τμήμα Όπερας και Μουσικής Συμπεριφοράς. Και είναι ο αγαπημένος μαέστρος του Πατριάρχη Μόσχας και Πασών των Ρωσιών, Κυρίλλου και από το 2010 μόνιμο μέλος του Πατριαρχικού Συμβουλίου για τον πολιτισμό! Ο Βλαντιμίρ Φεντοσέγιεφ έχει λάβει πολλά διεθνή βραβεία, ανάμεσα σε άλλα, το Μεγάλο Αργυρό Μετάλλιο Τιμής της Δημοκρατίας της Αυστρίας.
Η σοβαρότητα, ο σεβασμός και ο μη μουσικός εφησυχασμός με τον όποιον λειτουργεί ο Φεντοσέγιεφ και οι μουσικοί του, έχουν κάνει την Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι της Μόσχας, να συγκαταλέγεται επάξια ανάμεσα στις καλύτερες ορχήστρες του κόσμου!
Βαρβάρα Νεπομνύσκαγια, σολίστ
Μπορεί η Βαρβάρα Νεπομνύσκαγια να έχει επιλέξει το μικρό της όνομα ως το καλλιτεχνικό της και να είναι αυτό με το οποίο κάνει καριέρα στη Δύση, ωστόσο το επώνυμο της, που ακόμα και στα ρωσικά κάθε άλλο παρά εύηχο είναι, έμελλε στην περίπτωση της να είναι άκρως προφητικό του ταλέντου της. Γεννήθηκε το 1983 στη Μόσχα. Επί 11 χρόνια σπούδασε πιάνο στο Μουσικό Σχολείο της Μόσχας δίπλα στη Λυδία Γκριγκόριεβα ενώ συνέχισε τις σπουδές της στο Ωδείο Τσαϊκόφσκι της Ρωσικής πρωτεύουσας. Από το 2011 έως το 2013 θα σπουδάσει στο Αμβούργο, στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Θεάτρου με καθηγητή τον Γιεβγκένι Καραλιόφ. Έχει αποσπάσει πολυάριθμα βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς. Το πιο ξεχωριστό ίσως βραβείο της, ήταν αυτό από το Φεστιβάλ της Ζυρίχης για την καλύτερη απόδοση του Κοντσέρτου για πιάνο του Μότσαρτ και του τρίτου κοντσέρτου για πιάνο του Μπετόβεν. Είναι μόνιμη σολίστ του θεάτρου Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης, ενώ έχει δώσει δεκάδες κοντσέρτα στην Γερμανία, την Αυστρία, την Ιταλία, την Ελβετία, την Ιαπωνία και την Πολωνία. Από το 2011 είναι καθηγήτρια πιάνου στο Αμβούργο. Έχει κυκλοφορήσει πολλά άλμπουμ με ηχογραφήσεις σε έργα Μπετόβεν, Σούμαν και Χέντελ.
YOUTUBE: https://www.youtube.com/watch?v=3VPDnnQPCtw https://www.youtube.com/watch?v=2Sb8WCPjPDs https://www.youtube.com/watch?v=CShopT9QUzw https://www.youtube.com/watch?v=fPuf9krTR4w
Μια αξέχαστη βραδιά!
Πληροφορίες Tchaikovsky Symphony Orchestra Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τρίτη 26 και Τετάρτη 27 Ιουνίου 2018
Ώρα έναρξης: 21:00
Πρόγραμμα της μουσικής παράστασης
Στο πρώτο μέρος θα παρουσιαστούν τα έργα:
P. I. Tchaikovsky «Ιταλικό Καπρίτσιο» Κονσέρτο για πιάνο Νο. 1 σε σι ύφεση ελάσσονα
Στο δεύτερο μέρος θα παρουσιαστούν:
P. I. Tchaikovsky Σουίτες από τον «Καρυοθραύστη» Αποσπάσματα από το μπαλέτο «Η ωραία κοιμωμένη» Αποσπάσματα από μπαλέτο «Η Λίμνη των Κύκνων»
Τιμές εισιτηρίων
Οι τιμές εισιτηρίων ξεκινούν από 25 ευρώ και φθάνουν τα 90 ευρώ. Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Tα εισιτήρια κοστίζουν 28 ευρώ Φοιτητικό εισιτήριο: 25 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 45 ευρώ Ζώνη B: 60 ευρώ Ζώνη A: 75 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη: 90 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων
www.viva.gr 11876 Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Media Markt | SevenSpots | VivaKiosk Σύνταγμα + Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino
Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00. Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr . Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.
]]>
1283 0 0 0
<![CDATA[Hindi Zahra | Επιστρέφει στην Ελλάδα για να μαγέψει το κοινό]]> https://www.puzzlemag.gr/hindi-zahra-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%ad%cf%88/ Tue, 29 May 2018 11:12:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1286
Hindi Zahra
Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club) &
Σάββατο 8 Δεκεμβρίου στην Αθήνα (Fuzz Club)
H «απόλυτη» Γαλλομαροκινή θεά του τραγουδιού επιστρέφει στην Ελλάδα για να μαγέψει το κοινό!
«Δεν είναι εύκολο να πείσεις τους θεατές του Παλλάς να σηκωθούν όρθιοι και να χορέψουν, όμως η Hindi Zahra, με τη βοήθεια της εξαιρετικής μπάντας της, το κατάφερε. Μια μυσταγωγική συναυλία που θα θυμόμαστε για καιρό». Γιώργος Νάστος, ΒΗΜΑgazino
«Η Hindi Zahra ανέβηκε στην σκηνή του Παλλάς και όρισε την εκκίνηση για ένα μαγικό, μουσικό, μυσταγωγικό ταξίδι. Απολαυστική και «γενναιόδωρη», έκλεψε αναμφίβολα τις εντυπώσεις και καθήλωσε το κοινό δημιουργώντας ένα θέαμα γεμάτο πάθος, κίνηση και νότες.» Γεωργία Σουβατζή, debop.gr
«Στο τελευταίο μέρος του live, μας είχε πλέον συνεπάρει όλους με τη φωνή της, την εξαιρετική της μπάντα, αλλά κυρίως με την ενέργειά της. Πάνω στη σκηνή, η Hindi Zahra μετατρέπεται σε μια αρχέγονη θεότητα, έτσι όπως στροβιλίζει για ώρα τα ίσια, μακριά, μαύρα μαλλιά της, σε ένα ανατολίτικου τύπου head banging, παρασέρνοντάς μας στο ρυθμό και την εκρηκτική ενέργειά της.» Βαρβάρα Σαββίδη, elculture
«Εξαιρετική η Γαλλομαροκινή, ξεκίνησε σαγηνευτικά και τελείωσε εντελώς παγανιστικά ...Ενώ στην αρχή έβλεπες μία τραγουδίστρια αρκετά εσωστρεφή και χαμηλότονη, στο τέλος είχε μετατραπεί σε μία παγανιστική θεά, ένας θηλυκός Lizard King του Jim Morrison. Άχαρος χώρος για ένα τέτοιο live το Παλλάς, η Hindi Zahra ταίριαζε αλλού, κάπου που θα ερχότανε σε άμεση επαφή με το κοινό. Το επιζητούσε. Μιάμιση ώρα με τέλειο ήχο και μία εξαιρετική μπάντα. Από τις συναυλίες που σου μένουν στο μυαλό. Θα λειτουργήσει εδώ το word of mouth για μία επόμενη μετάκληση. Ενθουσιάστηκε άλλωστε και η ίδια με την ανταπόκριση.» Δημήτρης Κανελλόπουλος, e-tet-radio
Αυτά σχολίασαν δημοσιογράφοι όταν, πριν από ένα χρόνο, βρέθηκαν αντιμέτωποι με το φαινόμενο Χίντι Ζάχρα. Παρά την μεγάλη επιτυχία των τραγουδιών της και την δημοφιλία της στην Ελλάδα, κανείς δεν ήταν προετοιμασμένος για την διονυσιακή, εκστατική, σαγηνευτική performance της μικροκαμωμένης Γαλλομαροκινής, που «καταβρόχθισε» στην κυριολεξία τη σκηνή του θεάτρου Παλλάς!
Ή ίδια είχε δηλώσει πέρυσι στη συνέντευξη της στο elculture: «Δεν παίζω απλά στις συναυλίες μου, αισθάνομαι πράγματα τα οποία θέλω να μεταδώσω στο κοινό, γι' αυτό και δεν βαριέμαι ποτέ. Αυτή είναι η δουλειά μου άλλωστε, η δουλειά του τραγουδιστή στη βάση της είναι αυτή ακριβώς, να έρχεται σε επαφή με το κοινό, μια σχέση που χάνεται στα βάθη των χρόνων, από τότε που οι άνθρωποι τραγουδούσαν στα χωριά για την κοινότητά τους.»
Αβίαστα, αληθινά και αποκαλυπτικά, ξεδίπλωσε το τεράστιο ταλέντο της, πότε σαν εύθραυστη ερωμένη και πότε σαν μαινάδα. Τραγούδησε για όλους εμάς με πάθος και χόρεψε σαν αγρίμι, ήταν το κάλεσμα της ερήμου, μια Σαμάνα μάγισσα.
Κοινό, δημοσιογράφοι, κριτικοί, παραγωγοί ακόμη - ακόμη και οι ανυποψίαστοι εργαζόμενοι του θεάτρου, βρέθηκαν εγκλωβισμένοι στη δίνη του τυφώνα Ζάχρα και παρασύρθηκαν σε μυστηριακούς χορούς σαν μια μάζα στις πρώτες θέσεις του Παλλάς, που ομολογουμένως δεν είχε ποτέ ζήσει ανάλογες στιγμές.
Ήλθε, είδε, νίκησε ...και τώρα επιστρέφει για τα υπόλοιπα.
Τη Hindi Zahra τη γνωρίσαμε το 2010, όταν κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ, Handmade. Το άλμπουμ ανοίγει με μια επιτυχία της, που αγαπήθηκε πολύ, το Beautiful Tango, αλλά το τραγούδι που την έκανε διάσημη ήταν το Stand Up, που έφτασε τα 26.000.000 (!) views στο YouTube... και έγινε και το τραγούδι της επίσημης καμπάνιας της Western Union.
Όπως η Hindi Zahra έχει απλωμένες τις ρίζες σε δύο ηπείρους, στη Βόρεια Αφρική και στην Ευρώπη, έτσι είναι και τα ρυθμικά στοιχεία των τραγουδιών της. Ενώ οι μελωδίες τους είναι δυτικότροπες, η ρυθμική βάση των τραγουδιών της έχει έντονες ethnic επιρροές. Εάν τολμούσαμε να περιγράψουμε τη μουσική της, θα λέγαμε ότι είναι ένα μείγμα από soul-folk και τζαζ, που έχει της ρίζες του στο μαροκινό νότο, στα σύνορα της μαύρης κουλτούρας.
Την αποκάλεσαν, «Patti Smith της Βόρειας Αφρικής» και το δεύτερο άλμπουμ της, Homeland (που κυκλοφόρησε το 2015), περιγράφηκε σαν «blues της ερήμου με αφροαμερικάνικες επιρροές». Άλλοι την αποκαλούν σύγχρονη Beth Gibbons και πολλοί την συγκρίνουν με τη Νorah Jones ... Όπως και να έχει ... το κοινό την λατρεύει!
Η Hindi Zahra είναι μια πολύ ξεχωριστή περίπτωση καλλιτέχνη... Όχι μόνο τραγουδά και γράφει τους στίχους, αλλά και ενορχηστρώνει και κάνει η ίδια την παραγωγή των δίσκων της. Η Hindi Zahra σχολιάζει για τη μουσική της: «... είναι σαν ένα πάζλ... Πρώτα γράφω τους στίχους, μετά ηχογραφώ τα κρουστά, μετά προσθέτω τις κιθάρες και τότε εμφανίζεται η μελωδία. Όταν οι κιθάρες αποκαλύπτουν τη μελωδία, είναι η ώρα των στίχων που έχω γράψει, πολλές φόρες μόνο τέσσερεις φράσεις. Είναι η στιγμή που η μελωδία αρχίζει να αφηγείται την ιστορία του τραγουδιού..
Τα κομμάτια του πάζλ της μουσικής προσωπικότητας της Hindi Zahra περιλαμβάνουν τις Βερβερίνικες ρίζες της καταγωγής της, τη μουσική της Βραζιλίας, του Πράσινου Ακρωτηρίου, της Ινδίας και του Ιράν. Όλα τα μουσικά είδη διασταυρώνονται και αλληλεπιδρούν το ένα στο άλλο και αναμειγνύονται στη μουσική της, όπως ακριβώς το Μαρόκο αποτελεί το σταυροδρόμι τόσων πολιτισμών.
Όλα ξεκινούν με τον ρυθμό... «Είναι σαν την καμήλα, αυτό το πανέμορφο ζώο...» λέει γελώντας η Hindi Zahra. «έχει τον δικό της ρυθμό, αλλά ο ρυθμός της είναι γεμάτος δύναμη. Αυτό το ρυθμό θέλω να κατακτήσω. Έχω εμμονή με τα κρουστά. Ακούω ένα ρυθμό από το Πράσινο Ακρωτήριο και αμέσως θέλω να το ακούσω στον παραδοσιακό λαϊκό ήχο του Μαρόκο, στο chabii. Ακούω τους Animal Collective, τον José González, hip-hop, τους Tinariwen. Είμαι επίσης φαν της Θιβετιανής μουσικής."
Η ζωή της Hindi Zahra είναι ένα ταξίδι. Εκτός από την μουσική, ασχολείται με την ζωγραφική και έχει παίξει και στις ταινίες των, Fatih Akin: The Cut (Η Μαχαιριά) και Tala Hadid: Itar el-layl (The Narrow Frame of Midnight). Όταν τη ρωτούν για την ηθοποιία δηλώνει: «... είναι σαν το κολύμπι... δεν ξέρεις να κολυμπάς αλλά όταν χρειαστεί, απλά πηδάς στο νερό... Είναι μια τρέλα... πως θα μπορούσα να πω όχι...
Ούτε εμείς μπορέσαμε να πούμε όχι στην δεύτερη αυτή ευκαιρία.
Official pages Hindi Zahra
www.hindi-zahra.com https://www.facebook.com/hindizahra/
δείτε τα Stand up: https://www.youtube.com/watch?v=YI2XuIOW3gM Beautiful tango: https://www.youtube.com/watch?v=DoAelicv5Ek Any Story video: https://youtu.be/t0cWImj9Tyo Silence video: https://www.youtube.com/watch?v=fshGsULBFb8
Αναβολή των συναυλιών της Hindi Zahra
Νέες ημερομηνίες
Η διοργανώτρια εταιρεία, με λύπη της ανακοινώνει την αναβολή των δυο συναυλιών της HINDI ZAHRA που ήταν προγραμματισμένες για τις 3 και 4 Μαΐου στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα αντίστοιχα.
Οι νέες ημερομηνίες των συναυλιών της Hindi Zahra είναι:
Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club) &
Σάββατο 8 Δεκεμβρίου στην Αθήνα (Fuzz Club)
Οι συναυλίες αναβάλλονται λόγω αδυναμίας έκδοσης βίζας για τους τρεις Μαροκινούς μουσικούς της HINDI ZAHRA. Η διαδικασία έκδοσης βίζας έχει, προς το παρόν, ανασταλεί από το Προξενείο μας στην Καζαμπλάνκα, γιατί βρίσκεται σε διαδικασία μετακόμισης...!
Τη Δευτέρα 23 Απριλίου θα ενημερωθούν προσωπικά όλοι όσοι έχουν προαγοράσει εισιτήρια για τον τρόπο επιστροφής των χρημάτων τους.
Η Hindi Zahra στέλνει το παρακάτω μήνυμα στους φίλους στην Ελλάδα: «Αγαπημένοι φίλοι μου στην Ελλάδα, με λύπη ανακοινώνω ότι οι προγραμματισμένες μας συναυλίες αναβάλλονται αναγκαστικά, λόγω της αδυναμίας της ελληνικής πρεσβείας στην Καζαμπλάνκα να εκδώσει βίζα για τα τρία μέλη της μπάντας μου, που έχουν Μαροκινή υπηκοότητα. Φαίνεται ότι η Πρεσβεία μετακομίζει και το σχετικό τμήμα κλείνει, με αποτέλεσμα να μην μπορούν να πάρουν τις σχετικές θεωρήσεις... Λυπάμαι τόσο πολύ ... ήμουν έτοιμη να έρθω και να παίξω για εσάς, τους τόσο όμορφους ανθρώπους... Ο Έλληνας διοργανωτής και ο μάνατζερ μου κατάφεραν να βρουν νέες ημερομηνίες που ταιριάζουν στο πρόγραμμα της περιοδείας μας. Ελπίζω, λοιπόν, να σας δω όλους στις 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη στο Principal Club και στις 8 Δεκεμβρίου στην Αθήνα στο Fuzz Club... Ειρήνη και αγάπη»
«To all my beloved Greek friends, I am sorry to announce that our scheduled shows are forced to be postponed due to the inability of the Greek embassy in Casablanca to issue visas for the three members of my band with Morocco citizenship. It appears that the Embassy is moving buildings and they shut down the relevant department so visas cannot be obtained...I am so sorry as I was so ready to come and play for you beautiful people...The Greek promoter and my management managed to find new dates that can fit our touring schedule. So I hope to see you all in Thessaloniki Principal Theatre on December 7th and in Athens Fuzz Club on the 8th...Peace and Love»
]]>
1286 0 0 0
<![CDATA[RNS “15 Χρόνια” – Live στο Θέατρο Πέτρας]]> https://www.puzzlemag.gr/rns-15-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%ad%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%82/ Tue, 29 May 2018 21:18:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1303 Το AN club 'official' & η Dynasty Group - Athens παρουσιάζουν: RNS  "15 Χρόνια" - Live στο Θέατρο Πέτρας - Πετρούπολη. Σάββατο 07 Ιουλίου 2018 Doors Open: 20:00 SUPREMEBuffalo BILL, DJ CUTBRAWLAdespotoΘύτηςPERO και ΚΑΝΩΝ βάζουν φωτιά τον Ιούλιο στην Πετρούπολη! Special Guests: ΤΖΑΜΑΛ | Mikros Kleftis | Hatemost | SADOMAS •Περιορισμένα εισιτήρια 10€ •Υπόλοιπη προπώληση 13€ •Ταμείο (Θ. Πέτρας) 13€ •ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: -Δημοτικός Κινηματογράφος "CINE Πετρούπολις" (Λεωφ. Πετρουπόλεως 168 , 210 5012391 από 20/5/2018 και ώρες 21:30 έως 23:00) - Δημαρχείο Πετρούπολης (Κώστα Βάρναλη 76-78, 2ος όροφος, τηλ. 213 2024499 – 213 2024401 και ώρες 10:00 έως 13:00) - Monsterville Ag.Eirinis 13, Monastiraki - Color Skates Monastiraki - The Finest Cuts ATH Barbershop, Peristeri - True Love Tattoo N. Erythrea 2003 - 2018 Οι RNS γιορτάζουν 15 χρόνια δράσης στην Ελληνική Rap σκηνή σε μία μοναδική βραδιά που θα μείνει στην ιστορία! Την σκηνή θα μοιραστούν μαζί τους αγαπημένοι καλεσμένοι, ενώ θα παιχτούν κομμάτια από όλη την δισκογραφία του συγροτήματος! Με έντονη επιρροή στη νεολαία των 00's και με τον δικό τους μοναδικό Αθηναικό ήχο, οι RNS έχουν καταφέρει τα τελευταία χρόνια να μεγαλώσουν το fan base τους από δίσκο σε δίσκο και να δώσουν το παρών σε όλα τα μεγάλα Rap Events και Festival της χώρας! Σάββατο 7 Ιουλίου, μία συναυλία - Αποκορύφωμα της 15χρονης πορείας των RNS, που γιορτάζεται με τον καλύτερο τρόπο, σε ένα απο τα πιο όμορφα μέρη της πόλης μας, το Θέατρο Πέτρας! Ετοιμαστείτε για ένα καταιγιστικό live show, όπου θα εμπεριέχει όλα τα γνώστα και αγαπημένα αριστουργήματα των RNS, ενώ στην σκηνή θα παρελαύνουν οι εκλεκτοί καλεσμένοι τους, Τζαμάλ, Μικρός Κλέφτης, Hatemost & Sadomas!    ]]> 1303 0 0 0 <![CDATA["Οι Mars Red Sky επιστρέφουν στην Ελλάδα!"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mars-red-sky-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 29 May 2018 21:20:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1306 Mars Red Sky (FR) ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Rusty Bonez (GR) + Pissed-Off Kid (GR) Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 9 Ιουνίου Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/1674218979337178   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 10€
  • Ταμείο: 12€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
  ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Πέραν του άκρως αναγνωρίσιμου ήχου τους, οι Mars Red Sky διέπονται από μία μοναδική ικανότητα να δημιουργούν τις δικές τους εξωπραγματικές αμτόσφαιρες. Το τρίο απασχολεί τη heavy rock κοινότητα εδώ και μία δεκαετία, με το ντεμπούτο τους να κυκλοφορεί το 2011, ως επακόλουθο μιας σειράς ηχογραφήσεων στην έρημο Bardenas της Ισπανίας. Είτε τους ακούς στα ηχογραφήματά τους, είτε γίνεσαι μάρτυρας των ζωντανών τους εμφανίσεων, το ογκώδες και ταξιδιάρικο stoner rock τους σε παίρνει μαζί του σε ένα ατέλειωτο μουσικό ταξίδι. Από τις πρώτες άλλωστε μέρες ύπαρξής του, το τρίο από το Μπορντώ της Γαλλίας, κατάφερε να θεωρηθεί ένα άκρως σημαντικό live act, γεγονός που τους οδήγησε να παίξουν στις μεγαλύτερες rock και metal σκηνές (SXSW, Hellfest 2014 και 2017, Desertfest London, Desertfest Berlin, Roadburn, Eurockéennes) και να εμφανιστούν στο πλευρό σημαντικών ονομάτων όπως οι Sleep, Dinosaur Jr., Kyuss Lives!, Killing Joke, Gojira και άλλων.   Με το δεύτερο σε σειρά full length album τους, "Stranded in Arcadia" (Listenable, 2014), οι MRS μας προσέφεραν μία οδύσσεια επιστημονική φαντασίας, γεμάτη ουτοπικά όνειρα, καταφέρνοντας να κατοχυρωθούν ως μία εκ των μπαντών - ακρογωνιαίων λιθών της heavy psych σκηνής και λαμβάνοντας αποθεωτικές κριτικές από σημαντικούς διεθνείς μουσικοκριτικούς. Υπνωτιστικοί, χαρισματικοί, ψυχεδελικοί είναι μόνο μερικοί από τους χαρακτηρισμούς που δόθηκαν σε αυτούς και τον χαρακτηριστικό τους ήχο, που πλέον έμοιαζε να αποκτάει τη δική του αμίμητη ταυτότητα. Δύο χρόνια και εκατοντάδες συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρωπαϊκής και της Αμερικανικής ηπείρου μετά, η μπάντα κυκλοφόρησε το τρίτο της δισκογράφημα, "Apex III (Praise for the Burning Soul)", συνεργαζόμενη για άλλη μια φορά με τον Βραζιλιάνο μηχανικό ήχου Gabriel Zander, και πετυχαίνοντας πάλι τον όγκο που χαρακτήριζε και κάθε άλλη δουλειά τους μέχρι τότε, με τον Julien Pras να παραδίδει μια εξαιρετική φωνητική ερμηνεία, με αιθέριες μελωδίες που άνοιξαν τον δρόμο για ακόμη πιο μαγευτικά μουσικά μονοπάτια.   Το 2017, οι Mars Red Sky μας παραδίδουν το συλλεκτικό "Myramyd" που κυκλοφορεί σε περιορισμένη έκδοση 12" βινυλίου και αποτελεί μία ορχηστρική οδύσσεια, με τη μορφή μιας 17λεπτης ζωντανής ηχογράφησης, προσβάσιμης μόνο στους ορκισμένους fans του συγκροτήματος, κυρίως λόγω του περιορισμένου αριθμού αντιτύπων. Η μπάντα εκτελεί το τραγούδι του EP αυτού, στη δεύτερη εμφάνισή της στο Hellfest, λίγες μόλις εβδομάδες μετά τη κυκλοφορία. Έχοντας μια άσβεστη αγάπη για το stage, που άλλωστε αποτελεί το όχημά τους για να ταξιδέψουν σε κάθε γωνία της υδρογείου, με στόχο να δοκιμάσουν τον απόηχο των δημιουργιών τους, οι MRS επιστρέφουν την άνοιξη και το καλοκαίρι του 2018 με έναν σημαντικό αριθμό ζωντανών εμφανίσεων, ανάμεσα στις οποίες συμπεριλαμβάνονται και οι συμμετοχές στα Freak Valley Festival και Resurrection Festival. Είναι θέμα χρόνου πλέον η ανάδυση του επόμενου μουσικού θησαυρού τους.   ***   Το heavy rock των Rusty Bonez κουβαλάει στα σπάργανά του τη ποιοτική παράδοση της εγχώριας σκηνής, εμπλουτισμένo με ετερόκλητα μουσικά στοιχεία, τα οποία δίνουν ακόμη περισσότερο ενδιαφέρον στις συνθέσεις τους. Η κοινή αγάπη για τους Motorhead, τα ανεξίτηλα σημάδια του Αμερικανικού heavy southern των Corrosion of Conformity και η "βρωμιά" των πρωτεργατών του είδους Kyuss, συνδυασμένα με γρεζάτα φωνητικά - που σε στιγμές φλερτάρουν με το 90’s grunge rock κίνημα - είναι η μουσική παρακαταθήκη των Rusty Bonez, και αποτυπώνεται με τον πιο επιδέξιο τρόπο στο ντεμπούτο του σχήματος.   ***   Το νεοσύστατο weird rock trio των Pissed-Off Kid από την Αθήνα, είναι ενεργό για λίγους μόλις μήνες, και στο πλευρό των Rusty Bones και Mars Red Sky θα πραγματοποιήσει τη δεύτερη μόλις ζωντανή του εμφάνιση (μετά από εκείνη με τους Vodka Juniors στη Πάτρα). Με ετερόκλητες επιρροές από όλες τις δεκαετίες της μουσικής που αγαπούν, επηρεασμένοι από το ένδοξο παρελθόν του ήχου, μα με μία παρόρμηση να ζήσουν στο παρόν και -γιατί όχι- στο μέλλον του, οι Pissed-Off Kid είναι η επόμενη μεγάλη-μικρή μπάντα που θα συζητηθεί. Θυμός, ανυπομονησία, θαυμασμός, η συνταγή ήταν και θα είναι απλή. Long live the Kid!   LINKS:   ***   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
1306 0 0 0
<![CDATA["Οι dälek φέρνουν το σκληρό χιπ χοπ τους στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dalek-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%b7%cf%81%cf%8c-%cf%87%ce%b9%cf%80-%cf%87%ce%bf%cf%80-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7/ Tue, 29 May 2018 21:23:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1309 dälek (ΗΠΑ) ζωντανά στην Αθήνα Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πέμπτη 21 Ιουνίου Πόρτες: 21:00 Event page: www.facebook.com/events/350864602076799   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Βετεράνοι στο να αρνούνται να ενταχθούν σε αυστηρά καλούπια μουσικών ειδών, οι dälek αποτελούν ένα σχήμα που πραγματικά... φτύνει κατάμουτρα τα συντηρητικά όρια της μουσικής φόρμας και διαρκώς πρωτοπορεί σε ένα εκρηκτικό και διαχρονικό άγριο hip-hop, αντλώντας έμπνευση εξίσου από τους My Bloody Valentine και τους Public Enemy.   20 χρόνια μετά από την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους “Negro Necro Nekros” και έχοντας στο βιογραφικό τους συνεργασίες με πρωτοπόρους ομοϊδεάτες όπως οι Faust, Justin Broadrick (Godflesh, Jesu) & Kevin Martin (The Bug, King Midas Sound) κ.α. οι dälek φτάνουν την μουσική τους καριέρα σ’ένα επίπεδο που τους επιτρέπει να στέκονται μόνοι.   Το 2017, κυκλοφορούν το μνημειώδες “Endangered Philosophies”, με το μήνυμά του να είναι πιο επίκαιρο σε σχέση με το παγκόσμιο πολιτικό σκηνικό από ποτέ άλλοτε. Την ανοδικότατη και καταστροφική δηλαδή τάση της αντι-διανόησης και του κυνισμού, αλλά και την ταχύτατη άνθιση ειλικρινών ριζοσπαστικών προοδευτικών τάσεων απέναντι στις αντιδραστικές δυνάμεις που στηρίζονται στο φόβο. «Το Endagered Philosophies είναι ένας δίσκος για το απόλυτο Τώρα, που όμως θα αντηχεί διαφορετικά σε κάθε ακρόαση, με μια λέξη δηλαδή… άχρονο» λέει το Rolling Stone.   Τη Πέμπτη 21 Ιουνίου, στο Ναό της Αθήνας, μη χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες ενός ακόμη ονόματος που... συμβαίνει τώρα! ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 18€
  • Προπώληση: 20€
  • Ταμείο: 23€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/dalek-en
  *** Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:   [embed]https://www.youtube.com/watch?v=Oaba5rjMMdU&feature=youtu.be[/embed]  ]]>
1309 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[8o Athens Open Air Film Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/8th-athens-open-air-festival/ Wed, 30 May 2018 10:14:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1316 U.S. EMBASSY ATHENS στην Αθήνα , το Φεστιβάλ ξεκινά φέτος με μία συγκινητική προβολή. Διαβάστε περισσότερα: https://gr.usembassy.gov/8th-athens-open-air-festival/ Ταινία Έναρξης Με την υποστήριξη της Πρεσβείας των Η.Π.Α. στην Αθήνα (διαβάστε περισσότερα εδώ), το Athens Open Air Film Festival ξεκινά φέτος με μία συγκινητική προβολή. Για πολλούς λόγους! 23 χρόνια μετά το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας - Νύχτες Πρεμιέρας το 1995, οι «Γέφυρες του Μάντισον» του Κλιντ Ίστγουντ, η πρώτη ταινία που προβλήθηκε στις Νύχτες Πρεμιέρας, επιστρέφει για μία μοναδική προβολή στο «αδερφάκι» των Νυχτών, το Athens Open Air Film Festival. Το μεγάλο στοίχημα που έβαλε με αυτή την ταινία ο Κλιντ Ίστγουντ ήταν να απομυθοποιήσει το σκληρό και επιθετικά αρρενωπό προσωπείο που επί δεκαετίες κουβαλούσε, τόσο ως ηθοποιός όσο και ως σκηνοθέτης, και να αποκαλύψει πίσω του έναν ερμηνευτή και δημιουργό μεγάλης ευαισθησίας. Το δεύτερο μεγάλο στοίχημα ήταν να πάρει το μάλλον γλυκερό best seller ρομάντζο του Ρόμπερτ Τζέιμς Γουόλερ και να το μεταμορφώσει σε μια από τις ωραιότερες ιστορίες αγάπης που έχουμε δει στο σινεμά. Με τις «Γέφυρες του Μάντισον», και την άκρως τρυφερή διήγηση ενός μυστικού και σχεδόν ουτοπικού έρωτα ανάμεσα σε μια παντρεμένη νοικοκυρά της αμερικανικής επαρχίας του '50 και έναν περαστικό ταξιδιώτη, ο Ίστγουντ κέρδισε θριαμβευτικά και τα δυο στοιχήματα. Στο ρόλο της ιταλικής καταγωγής Φραντσέσκα, η Μέριλ Στριπ παρέδωσε μια από τις καλύτερες ερμηνείες στην καριέρα της, κερδίζοντας μια υποψηφιότητα για Όσκαρ. Διακριτικός τζέντλεμαν, μπροστά και πίσω από την κάμερα, ο Ίστγουντ υπέγραψε ένα πανέμορφο και ευγενικά συναισθηματικό φιλμ, με τη δύναμη να αγγίζει διαφορετικές γενιές θεατών με τον ίδιο συγκινητικό τρόπο. Σκηνοθεσία: Κλιντ Ίστγουντ Πρωταγωνιστούν: Μέριλ Στριπ, Κλιντ Ίστγουντ, Άνι Κόρλεϊ, Βίκτορ Σλέζακ, Ρίτσαρντ Τζένκινς Διάρκεια: 135’ Σημειώστε την ημερομηνία για το πρώτο καλοκαιρινό μας ραντεβού! Δευτέρα 4 Ιουνίου | 21:30 Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο (Λεωφ. Βασ. Σοφίας 22, Αθήνα) | Είσοδος Ελεύθερη ? Με τη συνδιοργάνωση του / Co-organized by: Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων ? Χορηγοί / Sponsors: Fischer Beer ? Αττική Οδός To 8o ΑΟAFF είναι μέλος του / 8th AOAFF is member of: Athens Culture Net - Δίκτυο Πολιτισμού δήμου Αθηναίων Δράση στο πλαίσιο της / Εvent on the occasion of: Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου / Δήμος Αθηναίων Υποστηρικτές / Supported by: Athens & Epidaurus Festival British Council Greece - Athens U.S. EMBASSY ATHENS Embassy of Ireland in Greece Australian Embassy Athens Institut Français d'Athènes - Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών ferryhopper Ένωση Σκηνοθετών Παραγωγών Ελληνικού Κινηματογράφου (ΕΣΠΕΚ) Η Χαμένη Λεωφόρος του Ελληνικού Σινεμά: Made In Greece Animasyros International Animation Festival + Agora Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο (Αθήνα) Νομισματικό Μουσείο Αθηνών Athens Pride - Φεστιβάλ Υπερηφάνειας Αθήνας     ]]> 1316 0 0 0 <![CDATA["Eyehategod: Οι ιδρυτές του sludge metal επιστρέφουν στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/eyehategod-%ce%bf%ce%b9-%ce%b9%ce%b4%cf%81%cf%85%cf%84%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-sludge-metal-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1/ Wed, 30 May 2018 10:33:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1328 EYEHATEGOD live in Athens Special guests: Sadhus (The Smoking Community) + Gagulta Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 24 Ιουνίου Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/567176150309720   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Όταν μιλάμε για sludge metal, μιλάμε για EYEHATEGOD!   ...Και αυτό δεν οφείλεται μόνο στην καταγωγή τους από τη μητέρα του είδους (και του southern metal φυσικά) Νέα Ορλεάνη, αλλά και στον τρόπο με τον οποίο έχουν επηρεάσει τη σκηνή (τόσο της χώρας τους, όσο και την πολύ μεταγενέστερη αντίστοιχη Ευρωπαϊκή), με κάποιες εκ των κορυφαίων μπαντών του είδους (ή μήπως όλες;) να τους αναφέρουν μέσα στις βασικές επιρροές τους.   Με εμβληματική φιγούρα τον πολυπράγμονα Jimmy Bower (Down, Crowbar, Mystick Krewe of Clearlight, Corrosion of Conformity και όχι μόνο) και με το όνομά και την ύπαρξή τους να περιβάλλονται διαρκώς από μία απροσδιόριστη επικινδυνότητα, οι EYEHATEGOD αποτελούν την πεμπτουσία του ήχου που πρεσβεύουν, όντας ταυτόχρονα καταξιωμένοι στη συνείδηση των οπαδών ως μία από τις πιο αλητήριες μπάντες που θα συναντήσεις εκεί έξω.   Με 30 πλέον χρόνια ύπαρξης στην πλάτη τους και καταπονεμένοι από τις κακουχίες που χαρακτηρίζουν τον τόπο τους και συνοδεύουν ανθρώπους του είδους τους, οι EYEHATEGOD δεν πεθαίνουν. Μόνο γίνονται πιο δυνατοί.   Οι απόλυτοι κοινωνοί της ανίερης βρωμιάς και του ισοπεδωτικού βάρους, οι προπάτορες της σαπίλας και πατριάρχες του sludge metal επιστρέφουν στην Αθήνα, στα πλαίσια του περάσματός τους από τα καλοκαιρινά Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, τη Κυριακή 24 Ιουνίου στο Temple της Αθήνας, για να κατεδαφίσουν, να διαλύσουν και να πολτοποιήσουν ότι βρεθεί στον διάβα τους και να βάλουν ένα ακόμη λιθαράκι στο οικοδόμημα που κάποια χρόνια μετά θα αποτελέσει μία σπουδαία κληρονομία για τον ακραίο ήχο.   Μαζί τους θα απολαύσουμε και τους Sadhus (The Smoking Community), τους ίσως πιο σημαντικούς εκπροσώπους του sludge metal ήχου στη χώρα μας, αλλά και τους ανερχόμενους Gagulta που με τον βρώμικο ήχο τους θα σηκώσουν ιδανικά την αυλαία της βραδιάς.   ***   LINKS:   ***   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 18€
  • Προπώληση: 20€
  • Ταμείο: 23€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (η έναρξή της θα ανακοινωθεί σύντομα):
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/eyehategod
  ***  Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής.]]>
1328 0 0 0
<![CDATA[Οι Batushka επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο τελετουργίες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-batushka-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%84/ Wed, 30 May 2018 10:46:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1332 Batushka (PL) ζωντανά στην Αθήνα Στο Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα) Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου 2018 Event page: www.facebook.com/events/1780174755378701   Το Κυριλλικό όνομα "Batushka" σημαίνει "πατέρας" και συνήθως χρησιμοποιείται για να περιγράψει μια ιερατική μορφή.   Με ένα θρησκευτικό πλαίσιο να διέπει την θεματολογία και την ατμόσφαιρά της μουσικής τους, οι νεοσύστατοι Πολωνοί black-doomsters Batushka αποτελούν μία από τις πολύ ιδιαίτερες περιπτώσεις της σύγχρονης σκηνής του ακραίου ήχου. Μην έχοντας αποκαλύψει τα πρόσωπά τους στο κοινό, φροντίζοντας να τα καλύπτουν στις ζωντανές εμφανίσεις και τις φωτογραφίσεις τους με ιερατικά άμφια, οι Batushka φημολογείται πως αποτελούνται από μέλη γνωστών σχημάτων του ήχου, χωρίς όμως κάτι τέτοιο να έχει ακόμη επιβεβαιωθεί.   Το ντεμπούτο album τους, κυκλοφόρησε από το Πολώνικό underground extreme metal label, Witching Hour Productions (Behemoth, Hades, Oranssi Pazuzu, Vader κ.α.) μόλις το 2015, υπό τον τίτλο "Litourgiya", μα έχει ήδη προκαλέσει σάλο στον παγκόσμιο metal χάρτη, χάρη στον ξεχωριστό του χαρακτήρα, που δεν άργησε να τους διαχωρίσει από τα υπόλοιπα σχήματα της σκηνής τους, ως μία μοναδική περίπτωση, άξια προσοχής από οπαδούς όλων των metal ιδιωμάτων.   Ο σκοτεινός και βαρύς ήχος του "Litourgiya", με τα καταιγιστικά του ξεσπάσματα και τις δυσοίωνες και μεγαλειώδεις μελωδίες του μπαίνει κατευθείαν μέσα στην σάρκα του ακροατή. Αυτό όμως που κάνει αυτήν την κυκλοφορία και αυτή τη μπάντα, τόσο ξεχωριστές είναι τα φωνητικά. Εκτός από τις χαώδεις κραυγές που θα περίμενε κανείς να ακούσει σε ένα black metal album, οι Batushka εμπλουτίζουν τον ήχο τους με πομπώδη λειτουργικά άσματα στην Σλαβική Εκκλησιαστική διάλεκτο, που χρησιμοποιείται στην Ορθόδοξη Χριστιανική Εκκλησία, σε μέρη όπως η Πολωνία, η Ρωσσία και η Ουκρανία, καθώς και τα έθνη της Βαλκανικής Χερσονήσου.   Οι Batushka αποτελούν μια μοναδική μυστικιστική εμπειρία, που έρχεται να προσφέρει κάτι νέο στον ακραίο ήχο, ως άτυπο αντίπαλο δέος στην Καθολική Εκκλησιαστική ατμόσφαιρα των Σουηδών Ghost. Η τελευταία περιοδεία για την υποστήριξη του "Litourgiya" τους φέρνει και πάλι στη χώρα μας στις 14 και 15 Σεπτεμβρίου, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα, για δύο μοναδικές τελετουργίες που θα αφήσουν ιστορία. Μην τους χάσετε.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 16€
  • Προπώληση: 19€
  • Ταμείο: 22€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικάστο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
]]>
1332 0 0 0
<![CDATA[3ο Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA]]> https://www.puzzlemag.gr/3%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b9%cf%83%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%8c%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86/ Wed, 30 May 2018 12:11:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1339
Website: www.fecha.gr
Την έναρξη του φεστιβάλ θα σημάνει η πανελλήνια πρεμιέρα της ισπανικής ταινίας «Το Μυστικό της Πεταλούδας» από τον μαέστρο των θρίλερ, Ντάνιελ Καλπαρσόρο (Ποιος Κλέβει Ποιόν;) με πρωταγωνιστή τον Ραούλ Αρέβαλο (Το Μικρό Νησί) και θα ρίξει αυλαία με την νέα αργεντίνικη ταινία δράσης «Μαύρο Χιόνι», στην οποία ο Ρικάρντο Νταρίν (Το Μυστικό στα Μάτια της) θα έρθει αντιμέτωπος με τον Λεονάρντο Σμπαράλια (Ιστορίες για Αγρίους).   [embed]https://vimeo.com/268424908[/embed] Αμέσως μετά την προβολή της εναρκτήριας ταινίας «Το Μυστικό της Πεταλούδας», θα ακολουθήσει cocktail party με Sol Beer και Havana Club στον κινηματογράφο. Επίσημος καλεσμένος του Φεστιβάλ είναι ο βραβευμένος με Goya σκηνοθέτης Φέλιξ Βισκαρέτ, ο οποίος θα παρουσιάσει την ταινία «Οι Μάσκες της Αβάνας», βασισμένη στα best-seller με τον Επιθεωρητή Κόντε του Κουβανού συγγραφέα Λεονάρδο Παδούρα από τις Εκδόσεις Καστανιώτη. Φέτος υποδεχόμαστε το καλοκαίρι παρέα με την μούσα του Αλμοδοβάρ, Ρόσι ντε Πάλμα, την αγαπημένη του ελληνικού κοινού Ναταλία Ορέιρο, τον Ρον Πέρλμαν (Hellboy, Η Πεντάμορφη και το Τέρας) και την Σεσίλια Ροτ (Όλα για τη Μητέρα μου) σε ταινίες πρώτης προβολής στην Αθήνα και την Ελλάδα. Ακόμη θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε το νέο θρίλερ «Απαγωγή», το σενάριο του οποίου υπογράφει ο Οριόλ Πάουλο (Ο Αόρατος Επισκέπτης). Επίσης, για πρώτη φορά φέτος εγκαινιάζεται η προ-φεστιβαλική δράση «cortoFeCHA», σε συνεργασία με το Hellenic American College, όπου θα παρουσιαστούν ισπανόφωνες ταινίες μικρού μήκους με ελεύθερη είσοδο στο θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα. Μετρό: Πανεπιστήμιο) στις 29 Μαΐου στις 19.00. Ας ταξιδέψουμε και αυτή τη χρονιά παρέα με τον κινηματογράφο της Ισπανίας και της Λατινικής Αμερικής! Πληροφορίες: FeCHA - Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας 2018 www.fecha.gr
31 Μαΐου - 6 Ιουνίου 2018 Θερινός Κινηματογράφος Ελληνίς Cinemax* (Λ. Κηφισίας 29, Μετρό Αμπελόκηποι) Τηλ: 210 6464009 Πάρκινγκ: Φθιώτιδος 6-8 (50 μ. δεξιά του κιν/φου) Ο χώρος είναι προσβάσιμος σε άτομα με κινητικές δυσκολίες *Σε περίπτωση βροχής οι προβολές θα πραγματοποιούνται στον χειμερινό κινηματογράφο Νιρβάνα Cinemax (Λ. Αλεξάνδρας 192, ΜΕΤΡΟ Αμπελόκηποι) σε απόσταση 5 λεπτών με τα πόδια από το Ελληνίς Cinemax. Τιμές εισιτηρίων: Προβολής: 8 ευρώ Μειωμένο (Φοιτητικό-Ανέργων-ΑμΕΑ-Σπουδαστές Ινστιτούτου Θερβάντες): 6 ευρώ Εισιτήρια τριών προβολών: Κανονικό 20 ευρώ / Μειωμένο 15 ευρώ Εισιτήρια πέντε προβολών: Κανονικό 30 ευρώ / Μειωμένο 25 ευρώ Εισιτήριο Διαρκείας: 50 ευρώ Προπώληση από 21 Μαΐου 2018 Ηλεκτρονική πώληση: http://cinemax.gr/index.php
Τηλεφωνική πώληση: Με πιστωτική κάρτα 801 11 300 400 (από σταθερό τηλέφωνο) 210-8259974 - 2109703158 (από κινητό) Ώρες λειτουργίας τηλεφωνικού κέντρου: Καθημερινά 17:00 - 23:00 *Τα εισιτήρια τριών προβολών, πέντε προβολών και διαρκείας μπορούν να προμηθευτούν μόνο από το ταμείο του Ελληνίς Cinemax και ώρες 19.30 - 11.30 Ακολουθεί το πρόγραμμα: ΠΕΜΠΤΗ 31 ΜΑΪΟΥ 21.30 Το Μυστικό της Πεταλούδας / El Aviso (Ντάνιελ Καλπαρσόρο, Ισπανία, 2018, 92′) Ο σκηνοθέτης της ταινίας «Ποιος Κλέβει Ποιον;» επιστρέφει με ένα νέο αγωνιώδες θρίλερ με πρωταγωνιστή τον Ραούλ Αρεβάλο (Το Μικρό Νησί, Η Οργή Ενός Υπομονετικού Ανθρώπου). Ο 10χρονος Νίκο, δέχεται ένα γράμμα με θανατικές απειλές, αλλά κανείς δεν τον πιστεύει. Ο Χον, ερευνά μια σειρά φόνων που συμβαίνουν εδώ και πολλά χρόνια στην ίδια ακριβώς τοποθεσία και φαίνεται να ακολουθούν μια μαθηματική ακολουθία. Ο μόνος τρόπος για να σώσει τον Νίκο θα είναι να αποκρυπτογραφήσει αυτή την ακολουθία.
[embed]https://vimeo.com/268424908[/embed]
Μετά την προβολή θα ακολουθήσει cocktail party με SOL & Havana Club ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Οι Μάσκες της Αβάνας / Máscaras (Φέλιξ Βισκαρέτ, Κούβα – Ισπανία, 2016, 90′) Βασισμένο στο βιβλίο του Λεονάρδο Παδούρα από τις Εκδόσεις Καστανιώτη. Αβάνα, Κούβα: ανακαλύπτεται το πτώμα ενός δολοφονημένου ομοφυλόφιλου. Διαπιστώνεται ότι είναι γιος διπλωμάτη και βετεράνου της Επανάστασης. Ο Επιθεωρητής Μάριο Κόντε θα αναγκαστεί να ταξιδέψει σε έναν μυστικό κόσμο όπου τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται κι, όταν πέσουν οι μάσκες, μια έκπληξη τον περιμένει. Προλογίζει ο σκηνοθέτης   [embed]https://youtu.be/keq_MuJm6No[/embed] 23.00 Το Κίνητρο / El Autor (Μανουέλ Μαρτίν Κουένκα, Ισπανία – Μεξικό, 2017, 112′) Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης Ο Άλβαρο έχει χωρίσει από τη γυναίκα του και αποφασίζει εμμονικά να γράψει ένα βιβλίο, αν και δεν έχει καθόλου ταλέντο. Τα σεμινάρια δημιουργικής γραφής δεν πιάνουν τόπο, κι έτσι αρχίζει να γράφει για γεγονότα που κατασκευάζει ο ίδιος, στήνοντας παγίδες σε άτομα από τον περίγυρό του. Μια μαύρη κωμωδία που αποδεικνύει πως η πραγματική ζωή δεν είναι παρά η πιο αληθοφανής επινόηση. [embed]https://vimeo.com/268433725[/embed]
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Κηδεία είναι, θα περάσει / Señor, dame paciencia (Άλβαρο Ντίαθ Λορένθο, Ισπανία. 2017, 91′) Η ζωή ενός συντηρητικού ανδρός αναποδογυρίζει, όταν η σύζυγος του (Ρόσσι ντε Πάλμα) πεθαίνει και πρέπει να μεταφέρει τις στάχτες της στη Ν. Ισπανία ξεκινώντας ένα road trip με τον γκέι γιο του, τον μαύρο σύντροφό του και τις δύο κόρες του με τους άντρες τους: έναν τσιγκούνη κι έναν αναρχικό hippie. Όλοι μαζί θα ξεκινήσουν ένα ταξίδι που θα τους αλλάξει τις ζωές, θα τους ανοίξει τα μάτια και μαζί τις καρδιές. [embed]https://youtu.be/7Jlz_6d8Ay0[/embed] 23.00 Απαγωγή / Secuestro (Μαρ Ταρχαρόνα, Ισπανία, 2016, 105′) Το σενάριο υπογράφει ο Oριόλ Πάουλο (Ο Αόρατος Επισκέπτης) Η Πατρίθια ντε Λούκας, κορυφαία δικηγόρος, θα δει τη ζωή της να μετατρέπεται σε εφιάλτη, όταν ο γιος της, Βίκτορ, εξαφανίζεται από το σχολείο, χωρίς να αφήσει κανένα ίχνος πίσω του. Λίγες ώρες αργότερα, το παιδί επιστρέφει, με μώλωπες και καταιδρωμένος, ισχυριζόμενο ότι ένας άντρας τον απήγαγε, αλλά κατάφερε να δραπετεύσει. [embed]https://youtu.be/SACWFukfGxU[/embed] ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Σέρχιο & Σεργκέι / Sergio & Serguéi (Ερνέστο Νταράνας, Κούβα – Ισπανία – ΗΠΑ, 2017, 93′) Κούβα, 1991: Η κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης έχει βυθίσει την Κούβα σε οικονομική κρίση. Ο Σέρχιο περνάει τον χρόνο του με ένα πειρατικό ραδιόφωνο και επικοινωνεί, κατά τύχη, με τον Σεργκέι, τον τελευταίο Ρώσο κοσμοναύτη που έχει εγκλωβιστεί στον σταθμό Μιρ. Θα ζητήσει την βοήθεια του Πίτερ (Ρον Πέρλμαν), ενός Αμερικανού με τον οποίο συνομιλεί στο ραδιόφωνο, για να σωθεί η ζωή του Σεργκέι. Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα. [embed]https://vimeo.com/268451763[/embed]
23.00 Ψίχουλα / Migas de Pan (Μανάνε Ροντρίγκες, Ουρουγουάη – Ισπανία, 2016, 109′) Υποβολή της Ουρουγουάης για Βραβείο Όσκαρ 2017 Η Σεσίλια Ροτ (Όλα για τη Μητέρα μου) υποδύεται την Λιλιάνα Περέιρα, η οποία επιστρέφει στην πατρίδα της μετά από πολλά χρόνια. Η επιστροφή της τής θυμίζει ένα παρελθόν συστημικής βίας και φυλάκισης -κατά την περίοδο της δικτατορίας της Ουρουγουάης- που οδήγησε στο να χάσει την κηδεμονία του γιου της. Πρέπει να αποφασίσει μεταξύ του τι απαιτεί η καρδιά της και τι υπαγορεύει η συνείδησή της. Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα [embed]https://vimeo.com/268457271[/embed]
ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Gilda / Gilda, no me arrepiento de este amor (Λορένα Μουνιός, Αργεντινή – Ουρουγουάη, 2016, 116′) Η Ναταλία Ορέιρο υποδύεται την αργεντίνα τραγουδίστρια Gilda. Στα 30 της η Μίριαμ Αλεχάντρα Μπιάντσι αποφάσισε να γίνει τραγουδίστρια. Υιοθέτησε το όνομα της γνωστής femme fatale που υποδύθηκε η Ρίτα Χέιγουορθ και κατάφερε να γίνει τόσο δημοφιλής στο κοινό, στο σημείο όπου πολλοί την αποκαλούσαν αγία μετά τον τραγικό θάνατό της στα 34. Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα. [embed]https://vimeo.com/268409681[/embed]
23.15 Οικογένεια / La Familia (Γκουστάβο Ροντόν Κόρδοβα, Βενεζουέλα – Χιλή – Νορβηγία, 2017, 82′) Παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Καννών 2017 Ο Ανδρές και ο 12χρονος γιος του Πέδρο μένουν σε μια κακόφημη γειτονιά του Καράκας. Ο Ανδρές δουλεύει όλη μέρα και δεν έχει καλή σχέση με το γιο του. Μια μέρα ο Πέδρο θα τραυματίσει άσχημα έναν φίλο του και ο Ανδρές θα τον φυγαδεύσει για να γλυτώσει από τον κύκλο της βίας. [embed]https://vimeo.com/268444493[/embed]
ΤΡΙΤΗ 5 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Το Τελευταίο Κοστούμι / El Último Traje (Πάμπλο Σολάρς, Αργεντινή – Ισπανία, 2017, 86′) Σε αυτή την δραματική κωμωδία ο Αβραάμ, ένας 88χρονος αργεντίνος εβραίος ράφτης, αποφασίζει να ταξιδέψει στην Ευρώπη για να βρει έναν Πολωνό φίλο του, που έσωσε τη ζωή του κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος πριν από 70 χρόνια. Στο ταξίδι του θα γνωρίσει διάφορους ανθρώπους που θα τον επηρεάσουν απρόσμενα. Ένα road movie για τη φιλία χωρίς όρια. [embed]https://vimeo.com/268404710[/embed]
22.50 Το Τελευταίο μας Απόγευμα / La Última Tarde (Χοέλ Καλέρο, Περού, 2016, 81′) Μετά από 19 χρόνια, ο Ραμόν και η Λάουρα συναντιούνται για να υπογράψουν τα χαρτιά για το διαζύγιό τους. Όσο περιμένουν τους δικηγόρους τους, περπατούν στους δρόμους της Λίμας στο Περού, συζητώντας για τη σχέση τους και το παρελθόν τους ως μέλη μιας πολιτικής εξτρεμιστικής οργάνωσης. Μια ταινία που συνδυάζει τον ρομαντισμό του «Πριν το Ξημέρωμα» του Richard Linklater με την πολιτική πραγματικότητα του Περού. [embed]https://vimeo.com/268437847[/embed]
ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΙΟΥΝΙΟΥ 20.50 Μαύρο Χιόνι / Nieve Negra (Μαρτίν Οδάρα, Αργεντινή – Ισπανία, 2017, 91′) ***Επίσημη Ταινία Λήξης*** Ο Σαλβαδόρ (Ρικάρντο Νταρίν) ζει απομονωμένος στην Παταγονία, έχοντας κατηγορηθεί για τη δολοφονία του αδερφού του, όταν ήταν έφηβοι. Ο αδερφός του, Μάρκο (Λεο Σμπαράλια – «Ιστορίες για Αγρίους»), και η νύφη του, Λάουρα, θα έρθουν να τον βρουν με σκοπό να τον πείσουν να πουλήσει το πατρικό τους σπίτι στο οποίο ζει. Αυτή η συνάντηση θα φέρει στην επιφάνεια μνήμες και μυστικά από το παρελθόν. [embed]https://vimeo.com/268448197[/embed]
23.00 Η Άμυνα του Δράκου / La Defensa del Dragón (Νατάλια Σάντα, Κολομβία, 2017, 79′) Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Καννών και Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης Τρεις φίλοι προχωρημένης ηλικίας περνούν τις μέρες τους στα καφενεία της Μπογκοτά και συναντιούνται τακτικά σ’ έναν θρυλικό σκακιστικό όμιλο της πόλης. Όσο καλοί κι αν είναι στο σκάκι, αδυνατούν να κάνουν οποιαδήποτε κίνηση στρατηγικής σημασίας στη ζωή τους. Μια νεαρή σκηνοθέτις κατορθώνει να συλλάβει το ψυχικό αποτύπωμα του γηράσκοντος ανδρισμού, σκιαγραφώντας ταυτόχρονα ένα νοσταλγικό αστικό πορτρέτο μιας πολυπρόσωπης παγκόσμιας πόλης. [embed]https://vimeo.com/268445973[/embed]
Με την υποστήριξη των: Πρεσβεία της Ισπανίας, Ινστιτούτο Θερβάντες, Πρεσβεία της Αργεντινής, Πρεσβεία του Μεξικού, Πρεσβεία της Βενεζουέλας, Πρεσβεία του Περού, Προξενείο της Κολομβίας στην Αθήνα, Πρεσβεία της Κολομβίας στην Ρώμη, Πρεσβεία της Ουρουγουάης, Πρεσβεία της Κούβας και Προξενείο του Εκουαδόρ.]]>
1339 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[1000mods at Theatro Vrachon]]> https://www.puzzlemag.gr/1000mods/ Wed, 30 May 2018 17:10:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1358  Μαζί με τους 1000mods, στο Θέατρο Βράχων θα είναι και οι Million Hollers! Οι Million Hollers σχηματίστηκαν το 2011 στη Θεσσαλονίκη. Hollers ήταν τα πρώιμα τραγούδια των σκλάβων Αφροαμερικανών εργατών. Η σημερινή ερμηνεία της λέξης holler είναι «κραυγή». Κραυγαλέο και το περιεχόμενο των τραγουδιών, ωδή στο ανεκπλήρωτο, θυμωμένες πεντατονικές, δακρύβρεχτα slides. Μαύρη μουσική, 70s αισθητική, ειλικρινής απλότητα -το τρίπτυχο με το οποίο πορεύονται. Μετρούν δύο κυκλοφορίες υπό τη σκέπη της «οικογενειακής» κολεκτίβας Hands in Sand: Το ομώνυμο 7ιντσο (2013) και το πιο πρόσφατο 10″ Once upon a whiskey. Αυτόν τον καιρό βρίσκονται στη διαδικασία παραγωγής του LP που πρόκειται να κυκλοφορήσουν μέχρι το τέλος του '18. Το πρώτο single βρίσκεται εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=_F8cphwWuIE Ραντεβού την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Βράχων. Προπώληση εισιτηρίων: Τα εισιτήρια της πρώτης φάσης της προπώλησης (10€) εξαντλήθηκαν Στη δεύτερη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 12€ Τιμή Ταμείου: 14€ Σημεία προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 2103608366 www.tickethouse.gr Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102 τηλ. 2310264880 Stereodisc Record Shop, Αριστοτέλους 4 τηλ. 2310262912 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public www.ticketmaster.gr Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου.  ]]> 1358 0 0 0 <![CDATA[Όλη η Αθήνα ένα θερινό σινεμά_8th Athens Open Air Film Festival - Tο πλήρες πρόγραμμα]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8c%ce%bb%ce%b7-%ce%b7-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b8%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bd%cf%8c-%cf%83%ce%b9%ce%bd%ce%b5%ce%bc%ce%ac_8th-athens-open-air-film-festival-t%ce%bf-%cf%80/ Wed, 30 May 2018 17:21:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1362 8o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΡΙΝΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ  Όλη η Αθήνα ένα θερινό σινεμά! Αναλυτικά το πρόγραμμα: ?? ΙΟΥΝΙΟΣ ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ / Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Ταινία Έναρξης: Οι Γέφυρες του Μάντισον (The Bridges of Madison Country , 1995) του Κλιντ Ίστγουντ Με την υποστήριξη της Πρεσβείας των ΗΠΑ στην Αθήνα Το Athens Open Air Film Festival ξεκινά φέτος με μία συγκινητική προβολή. Για πολλούς λόγους! Εικοσιτρία χρόνια μετά το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας το 1995, οι «Γέφυρες του Μάντισον» του Κλιντ Ίστγουντ, η πρώτη ταινία που προβλήθηκε στις Νύχτες Πρεμιέρας, επιστρέφει για μία μοναδική προβολή στο «αδερφάκι» των Νυχτών, το Athens Open Air Film Festival. Πρωταγωνιστούν:  Μέριλ Στριπ, Κλιντ Ίστγουντ, Άνι Κόρλεϊ, Βίκτορ Σλέζακ, Ρίτσαρντ Τζένκινς Διάρκεια: 135’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΙΟΥΝΙΟΥ / Πλατεία Αυδή Το Παιχνίδι των Λυγμών (The Crying Game, 1992) του Νιλ Τζόρνταν Προβολή στο πλαίσιο του Athens Pride, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου και το Διεθνές Φεστιβάλ και Αγορά Κινουμένων σχεδίων Animasyros Βραβευμένη με Όσκαρ Πρωτότυπου Σεναρίου, μια από τις καλύτερες ταινίες της δεκαετίας του ’90 έχει ως πρωταγωνιστή ένα μετανοημένο εκτελεστή του ΙΡΑ ο οποίος συναντά απρόσμενη λύτρωση και ασυνήθιστη αγάπη στο πρόσωπο της ερωμένης ενός θύματός του. Μόνο που τίποτα δεν είναι τόσο απλό στον πανούργο κινηματογραφικό ιστό που υφαίνει ο σπουδαίος Ιρλανδός σκηνοθέτης («Μόνα Λίζα», «Το Τέλος μιας Σχέσης»), συνδυάζοντας πολιτικό θρίλερ, μοντέρνο νουάρ και ερωτικό δράμα σε έναν σύνθετο και γεμάτο ανατροπές στοχασμό πάνω στη μυστηριώδη φύση της ανθρώπινης σεξουαλικότητας και ηθικής και στα παράδοξα παιχνίδια της μοίρας και της ζωής. Πρωταγωνιστούν: Στίβεν Ρία, Μιράντα Ρίτσαρντσον, Τζέι Ντέιβιντσον, Φόρεστ Γουίτακερ, Τζιμ Μπρόουντμπεντ Διάρκεια: 111’ | Ώρα Έναρξης: 21:30 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΙΟΥΝΙΟΥ / Ακαδημία Πλάτωνος Χρυσοδάκτυλος (Goldfinger, 1964) του Γκάι Χάμιλτον Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα» σε συνεργασία με το British Council Ο απαράμιλλος συνδυασμός κοσμοπολίτικης περιπέτειας, κατασκοπευτικής δράσης και πνευματώδους σεναρίου. Ο Σον Κόνερι πιο ακαταμάχητος Tζέιμς Μποντ από ποτέ. Η Σίρλεϊ Μπάσεϊ και η λουσάτη φωνή της στο τραγούδι τίτλων. Το χιούμορ που γίνεται απαραίτητη προσθήκη σε ένα κινηματογραφικό κοκτέιλ που σερβίρεται πάντοτε «shaken, not stirred»… Για πολλούς θεωρείται η κορυφαία κινηματογραφική περιπέτεια του Βρετανού πράκτορα. Πρωταγωνιστούν: Σον Κόνερι, Γκερτ Φρέμπε, Όνορ Μπλάκμαν, Σίρλεϊ Ίτον, Μπέρναρντ Λι Διάρκεια: 110’ |  Ώρα Έναρξης: 21:30 ΠΕΜΠΤΗ 21 ΙΟΥΝΙΟΥ / Πεζόδρομος Ερμού Τα Βήματα που Γοητεύουν (Strictly Ballroom, 1992) του Μπαζ Λούρμαν Εορτασμός της Ευρωπαϊκής Ημέρας Μουσικής Ο νεαρός χορευτής Σκοτ Χέιστινγκς, προπονείται από μικρή ηλικία στους χορούς ballroom, κάτι που αποτελεί οικογενειακή παράδοση. Μένοντας πιστός σε ένα εντελώς ξεχωριστό προσωπικό ύφος, βάζει τα δυνατά του για να κερδίσει το μεγάλο βραβείο στον εθνικό διαγωνισμό. Σκηνοθέτης που αγαπά τη μουσική, το μεγάλο θέαμα και λειτουργεί εντελώς απενοχοποιημένα απέναντι στην ευδαιμονία της ποπ κουλτούρας και το κινηματογραφικό μελόδραμα, ο Λούρμαν παραδίδει στο κινηματογραφικό του ντεμπούτο ένα απολαυστικό μάθημα χορού. Πρωταγωνιστούν: Πολ Μερκούριο, Τάρα Μορίς, Μπιλ Χάντερ, Πατ Τόμσον, Τζία Καρίντις, Πίτερ Γουίτφορντ Διάρκεια: 94’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΔΕΥΤΕΡΑ 25 ΙΟΥΝΙΟΥ / Σινέ Ριβιέρα Ο ΜΙΚΡΟΣ ΔΡΑΠΕΤΗΣ (1968) του Σταύρου Τσιώλη Επετειακή προβολή-φόρος τιμής για τα 50 χρόνια του Σταύρου Τσιώλη στο ελληνικό σινεμά σε συνεργασία με τη Χαμένη Λεωφόρο του Ελληνικού Σινεμά Ο μικρός Αλέξης, που μόλις δραπέτευσε από το αναμορφωτήριο, βρίσκει καταφύγιο στο υπόγειο της ακόμη πιο μικρής Μαρίας. Κρυφά από τους μεγάλους, και με τη βοήθεια των υπόλοιπων παιδιών της περιοχής, οι δυο τους θα ζήσουν ένα σύντομο αλλά κι επικίνδυνο παραμύθι. Την ίδια στιγμή ένας περιοδεύων θίασος πλησιάζει για να δώσει τη λύση. Η πρώτη ταινία του Σταύρου Τσιώλη είναι η διακήρυξη της σπάνιας ιδιοσυγκρασίας του. Μια sui generis ταινία από έναν εξίσου μοναδικό δημιουργό, που είδε στην καρδιά ενός τυπικού μελοδράματος να ωρύεται η μηχανή ενός (κλεμμένου) γρήγορου αυτοκινήτου. Πρωταγωνιστούν: Μαρία Παπαϊωάννου, Νίκος Οικονομίδης, Άγγελος Αντωνόπουλος, Άινα Μάουερ, Μαρία Φωκά, Θεανώ Ιωαννίδου Διάρκεια: 92’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΙΟΥΝΙΟΥ / Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου ΠΡΩΤΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΒΟΛΗ στην ΕΠΙΔΑΥΡΟ Ηλέκτρα (Electra, 1962) του Μιχάλη Κακογιάννη Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου και την ευγενική παραχώρηση του Ιδρύματος Μιχάλη Κακογιάννη Ο Μιχάλης Κακογιάννης παραδίδει την πιο διαχρονική και ταυτόχρονα υποδειγματική μεταφορά αρχαίας ελληνικής τραγωδίας στον κινηματογράφο. Ο Ευγένιος Ιονέσκο αποθέωσε την ταινία στην εφημερίδα «Le Figaro» γράφοντας πως είναι η ωραιότερη που έχει δει ποτέ, το Φεστιβάλ Καννών θέσπισε το βραβείο Καλύτερης Κινηματογραφικής Μεταφοράς για να την τιμήσει, ενώ τα 24 ακόμη Διεθνή Βραβεία και η υποψηφιότητα για Όσκαρ Ξενόγλωσσης ταινίας σφραγίζουν την ποιότητα μιας δημιουργίας που δεν αποτελεί το φιλμικό ανέβασμα ενός θεατρικού έργου, αλλά μετουσιώνει την τραγωδία σε κινηματογραφική κάθαρση. Πρωταγωνιστούν: Ειρήνη Παππά, Γιάννης Φέρτης, Αλέκα Κατσέλη, Μάνος Κατράκης, Νότης Περγιάλης, Τάκης Εμμανουήλ Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης Διάρκεια: 110’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΙΟΥΛΙΟΣ ΤΕΤΑΡΤΗ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ / Γαλλική Αρχαιολογική Σχολή Τρία Χρώματα: Η Μπλε Ταινία (Trois Couleurs: Bleu, 1993) του Κριστόφ Κισλόφσκι Προβολή σε συνεργασία με το Plein Air Festival του Γαλλικού Ινστιτούτου Η Ζιλί χάνει σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα τον σύζυγό της Πατρίς, διάσημο μουσικοσυνθέτη, και τη μικρή τους κόρη, Άννα. Αντιμέτωπη με την τεράστια απώλεια, προσπαθεί να κάνει μία νέα αρχή και επιλέγει τη μοναξιά. Με όποιο κόστος. Ακόμα κι αν αυτό είναι η μεγάλη της αγάπη για τη μουσική. Όταν ένας μουσικοκριτικός θα υποπτευθεί πως εκείνη κρυβόταν πίσω από τις παρτιτούρες του άντρα της, η Ζιλί θα αρνηθεί κάθε κομμάτι του παρελθόντος που απειλεί την καινούργια της ελευθερία. Η επιστροφή της στη ζωή γίνεται στα χέρια του σπουδαίου Πολωνού σκηνοθέτη μία κινηματογραφική παραβολή, που μετουσιώνει σταδιακά τη θρηνωδία της μοναξιάς σε ένα θεϊκό ύμνο για την αγάπη. Πρωταγωνιστούν: Ζιλιέτ Μπινός, Μπενουά Ρεζάν, Εμανουέλ Ριβά, Φλοράνς Περνέλ, Σαρλότ Βερί Διάρκεια: 98’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ / Σινέ Ριβιέρα Βαγόνι Δολοφόνων (Compartiment Tueurs, 1965) του Κώστα Γαβρά Προβολή σε συνεργασία με τη Χαμένη Λεωφόρο του Ελληνικού Σινεμά Σε ένα νυχτερινό τρένο που εκτελεί το δρομολόγιο Μασσαλία-Παρίσι, έξι επιβάτες μοιράζονται την ίδια καμπίνα, όμως στο τέλος της διαδρομής μία εξ αυτών θα βρεθεί νεκρή στην κουκέτα της. Την υπόθεση αναλαμβάνει να διαλευκάνει η αστυνομία του Παρισιού, όμως το μυστήριο μεγαλώνει καθώς ο ένας μετά τον άλλο οι συνεπιβάτες του θύματος καταλήγουν επίσης νεκροί. Επηρεασμένο από το κατανυκτικό νουάρ σινεμά του Ζαν Πιέρ Μελβίλ, και με εκπληκτικό επιτελείο ηθοποιών, το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Κώστα Γαβρά ζωντανεύει επί της οθόνης το πρώτο μυθιστόρημα μυστηρίου που έγραψε ο Σεμπαστιέν Ζαπριζό, ένας συγγραφέας που σύντομα θα έκανε όνομα στο πεδίο της γαλλικής αστυνομικής λογοτεχνίας. Πρωταγωνιστούν: Ιβ Μοντάν, Σιμόν Σινιορέ, Ζαν Λουί Τρεντινιάν, Κατρίν Αλεγκρέ, Μισέλ Πικολί Διάρκεια: 95’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ / Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων Οικογένεια Τένενμπαουμ (The Royal Tenenbaums, 2001) του Γουές Άντερσον Η «Οικογένεια Τένενμπαουμ» είναι η καλύτερη ταινία του Γουές Άντερσον. Κι αυτό γιατί, για σπάνια φορά, οι φαντασμαγορίες και τα φετιχιστικά στυλιζαρίσματα του σκηνοθέτη έρχονται να τοποθετηθούν στην υπηρεσία μιας «προσγειωμένης» ιστορίας και να ντύσουν με τρυφερές και συμπονετικές πινελιές μια ολόκληρη πινακοθήκη εκκεντρικών χαρακτήρων, οι οποίοι μέχρι το τέλος του φιλμ έχουν εξανθρωπιστεί και γίνει εξαιρετικά συμπαθείς. Πρωταγωνιστούν: Τζιν Χάκμαν, Αντζέλικα Χιούστον, Γκουίνεθ Πάλτροου, Μπεν Στίλερ, Μπιλ Μάρεϊ, Λουκ Γουίλσον Διάρκεια: 110’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ / Άλσος Πετραλώνων Ο Στοιχειωμένος Πύργος (The Haunting, 1963) του Ρόμπερτ Γουάιζ Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα» σε συνεργασία με το British Council και το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου Μια μοναχική και συναισθηματικά εύθραυστη γυναίκα δέχεται να γίνει το τέταρτο μέλος μιας ερευνητικής ομάδας που αναλαμβάνει να διαλευκάνει αν ένα γοτθικό οίκημα, το οποίο βαραίνουν απόκοσμες ιστορίες από το παρελθόν, κατοικείται όντως από φαντάσματα. Αυτό που ακολουθεί είναι μια από τις δέκα καλύτερες δημιουργίες τρόμου στην ιστορία του κινηματογράφου και η προβολή γιορτάζει τα 55 χρόνια από την πρώτη κυκλοφορία της στις αίθουσες. Πρωταγωνιστούν: Τζούλι Χάρις, Κλερ Μπλουμ, Ρίτσαρντ Τζόνσον, Ρας Τάμπλιν, Φέι Κόμπτον Διάρκεια: 112’ | Ώρα έναρξης: 23.00 ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΙΟΥΛΙΟΥ / Τρένο στο Ρουφ Γουίκεντ (Weekend, 1967) του Ζαν-Λικ Γκοντάρ Προβολή στο πλαίσιο της Εθνικής Γιορτής της Γαλλίας Μέσα από το εφιαλτικό σαββατοκύριακο που περνά ένα ζευγάρι πλήρως αλλοτριωμένων αστών, κατά το ταξίδι του από το Παρίσι στους αιματοβαμμένους δρόμους της γαλλικής επαρχίας, ο Γκοντάρ απλώνει τη συντριβή και κατάρρευση του δυτικού πολιτισμού σε ένα πολιτικά φορτισμένο, δηλητηριωδώς αστείο και αποκαλυπτικό πανόραμα χάους και τρόμου, το οποίο παίζει αλλεπάλληλα με τις συμβάσεις του κινηματογραφικού μέσου, με τις ανοχές του κοινού και με τον ίδιο του τον εαυτό. Με τον αντίκτυπο καλλιτεχνικής χειροβομβίδας, το τοξικό αριστούργημα του Γκοντάρ παραβιάζει κανόνες και ταμπού με διάθεση οδοστρωτήρα, περιέχει στιγμιότυπα αξέχαστης βιρτουοζιτέ (όπως το εκτενές μονοπλάνο-επίτευγμα στο θέαμα ενός μποτιλιαρίσματος) και προκαλεί σοκ μέχρι σήμερα, σε πείσμα όσων νομίζουν ότι έχουν δει τα πάντα στο σινεμά. Πρωταγωνιστούν: Μιρέιγ Νταρκ, Ζαν Γιάν, Ζαν Πιέρ Καλφόν, Ζαν Πιέρ Λεό, Αν Βιαζέμσκι Διάρκεια: 105’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΔΕΥΤΕΡΑ 16 ΙΟΥΛΙΟΥ / Πειραιώς 260 Ταινία - Έκπληξη Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου Με νωπές ακόμη τις μνήμες από την περιπετειώδη πρεμιέρα της στις αίθουσες, η πιο πολυσυζητημένη δημιουργία των τελευταίων τριών δεκαετιών στη χώρα μας προβάλλεται για μια μόνο βραδιά, χωρίς καμία λογοκρισία. Μη χάσετε τη μοναδική ευκαιρία να τη δείτε (ή ξαναδείτε) σε μεγάλη οθόνη. Διάρκεια: 164’ | Ώρα έναρξης: 21.30 Τα δικαιώματα προβολής παραχωρούνται από την Πρεσβεία των Η.Π.Α. στην Αθήνα ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΙΟΥΛΙΟΥ / Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο Τα Απομεινάρια μιας Μέρας (The Remains of the Day, 1993) του Τζέιμς Άιβορι Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα», σε συνεργασία με το British Council και το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου Μεταφέροντας αριστουργηματικά στη μεγάλη οθόνη το βραβευμένο μυθιστόρημα του ιαπωνικής καταγωγής (και κατόχου του Νόμπελ Λογοτεχνίας) Καζούο Ισιγκούρο, ο σκηνοθέτης του «Επιστροφή στο Χάουαρντς Έντ» έφτασε να διεκδικεί 8 Όσκαρ. Κομψοτέχνημα σεναριακής διασκευής, κλασικότροπης σκηνοθεσίας, εκπληκτικών ερμηνειών και απαράμιλλης καλαισθησίας, η ταινία του Άιβορι μετατρέπει σε μοναδικό δράμα την ιστορία ενός πειθαρχημένου και υποδειγματικού μπάτλερ ο οποίος ανατρέχει στη ζωή του όταν συνειδητοποιεί, σε προχωρημένη πλέον ηλικία, ότι θυσίασε κάθε προσωπική του επιθυμία και ευτυχία στο όνομα του καθήκοντος. Πρωταγωνιστούν: Άντονι Χόπκινς, Έμα Τόμσον, Τζέιμς Φοξ, Χιου Γκραντ, Κρίστοφερ Ριβ Διάρκεια: 134’ | Ώρα Έναρξης: 21:30 ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΙΟΥΛΙΟΥ / Προαύλιος χώρος Θεάτρου Λυκαβηττού Fight Club (1999) του Ντέιβιντ Φίντσερ Η παράδοξη ιστορία ενός καταπιεσμένου άντρα ο οποίος ψάχνει διέξοδο στη ζωή του και τη βρίσκει μέσα από τις παράνομες (και προοδευτικά όλο και πιο ανήθικες) δράσεις μιας μυστικής πυγμαχικής λέσχης. Στην εκπνοή των 90s εμφανίστηκε από μεγάλο χολιγουντιανό στούντιο αυτή η προκλητική ταινία που έμελλε να γίνει αντικείμενο λατρείας, μίσους και ενδελεχούς μελέτης. Το «Fight Club», υπήρξε η ηλεκτρισμένη αυτοψυχανάλυση του κοινωνικά ευνουχισμένου Gen-X-er, που έβλεπε την επανάσταση που πάντα ονειρευόταν να κάνει στη ζωή του να συμβαίνει ως αποκύημα της φαντασίας του. Πρωταγωνιστούν: Έντουαρντ Νόρτον, Μπραντ Πιτ, Έλενα Μπόναμ Κάρτερ, Τζάρεντ Λέτο Διάρκεια: 139’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ / Παραλία Αγίου Κοσμά Ξέφρενες Νύχτες (Boogie Nights, 1997) του Πολ Τόμας Άντερσον Ένας νεαρός Καλιφορνέζος βρίσκει την οικογένεια που πάντα έψαχνε σε έναν οίκο παραγωγής ταινιών πορνό. Μέσα σ' αυτήν αναβαπτίζεται ως Ντερκ Ντίγκλερ και ξεκινάει την μετεωρική του πορεία σαν ένα από τα «μεγαλύτερα» αστέρια του χώρου. Όσο απότομη όμως η άνοδος, τόσο πιο επίπονη η πτώση και η προσγείωση στην βαθιά συντηρητική Αμερική των ‘80s. Εκμεταλλευόμενος μια αεικίνητη κάμερα και ένα ασυναγώνιστο επιτελείο ηθοποιών, ο Άντερσον ανοίγει διάπλατα τις πόρτες στα παρασκήνια της πορνοβιομηχανίας. Πίσω τους ανακαλύπτει έναν παράλληλο κόσμο ιδεαλιστών που αγωνίζονται να κρατήσουν ακέραιες τις ηθικές του αξίες, απέναντι σε μια πραγματικότητα που κλείνει ασφυκτικά γύρω τους. Πρωταγωνιστούν: Μαρκ Γουόλμπεργκ, Τζούλιαν Μουρ, Μπαρτ Ρέινολντς, Φίλιπ Σέιμουρ Χόφμαν, Χίδερ Γκράχαμ, Τζον Σ. Ράιλι Διάρκεια: 155’ | Ώρα έναρξης: 21.30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ ΤΕΤΑΡΤΗ 22 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ / Θέατρο Ρεματιάς, Χαλάνδρι Ο Συλλέκτης (The Collector, 1965) του Γουίλιαμ Γουάιλερ          Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα», σε συνεργασία με το British Council Ένας νεαρός και μοναχικός άνδρας (Τέρενς Σταμπ) απαγάγει μια φοιτήτρια καλών τεχνών (Σαμάνθα Έγκαρ) με σκοπό να κερδίσει την αγάπη της, ακόμη και με τη βία αν χρειαστεί. Δύο φορές βραβευμένος με Όσκαρ, από τους κορυφαίους δημιουργούς της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ, ο Γουίλιαμ Γουάιλερ άφησε στην άκρη τους κοινωνικούς προβληματισμούς του ομότιτλου βιβλίου του Τζον Φόουλς και επικεντρώθηκε στη συνύπαρξη των δύο κεντρικών χαρακτήρων, φτιάχνοντας μια ασυνήθιστη (και μοναδική στο είδος της) ερωτική ταινία, μέσα από τη σύγκρουση διαφορετικών κοσμοθεωριών. Τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ (σκηνοθεσίας, α΄ γυναικείου ρόλου, διασκευασμένου σεναρίου) και δύο βραβεία στο Φεστιβάλ Καννών, ένα για τον Τέρενς Σταμπ και ένα για την Σαμάνθα Έγκαρ. Πρωταγωνιστούν: Τέρενς Σταμπ, Σαμάνθα Έγκαρ, Mόνα Γουόσμπορν Διάρκεια: 119’ | Ώρα έναρξης: 21.00 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ / Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου To Tέλος της Μεγάλης Μέρας (The Long Day Closes, 1992) του Τέρενς Ντέιβις Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα», σε συνεργασία με το British Council Τέσσερα χρόνια μετά τον καλλιτεχνικό θρίαμβο της πρώτης του μεγάλου μήκους ταινίας «Distant Voices, Still Lives» (1988), ο σπουδαίος Τέρενς Ντέιβις επιστρέφει και πάλι στο παρελθόν και στη γενέτειρά του: Στο Λίβερπουλ του 1956, στο σπίτι των παιδικών του χρόνων, στην αγκαλιά της πολυαγαπημένης του μητέρας, στις μέρες όπου ολόκληρος ο κόσμος έμοιαζε να ξεκινά από το κατώφλι του πατρικού του και να τερματίζει στο τέλος του δρόμου. Ο Ντέιβις φτιάχνει την ταινία του σαν ένα ψηφιδωτό αποτελούμενο από νοσταλγίες, συνειρμούς και σκόρπιες αναμνήσεις, ένα οπτικοακουστικό μωσαϊκό από εικόνες και ήχους, από λατρευτικές μουσικές και τραγούδια. Όλα αυτά ο σκηνοθέτης τα εναποθέτει τρυφερά σε ένα κομψοτέχνημα ταινίας, η οποία εκπέμπει αλλεπάλληλα συναισθήματα και διαθέσεις στο κοινό της, κάνοντας τον θεατή για λίγο μέτοχο στις λεπτομέρειες μιας ξένης ζωής. Πρωταγωνιστούν: Λι ΜακΚόρμακ, Μάρτζορι Γέιτς, Άντονι Γουότσον, Νίκολας Λάμοντ Διάρκεια: 85’ | Ώρα έναρξης: 21.00 ΤΕΤΑΡΤΗ 29 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ / Κήπος Νομισματικού Μουσείου Ο Άρχοντας των Μυγών (Lord of the Flies, 1963) του Πίτερ Μπρουκ Aφιέρωμα «Κλασικά Εικονογραφημένα», σε συνεργασία με το British Council Από τη μία στιγμή στην άλλη ξεσπάει πόλεμος και ένα τσούρμο Βρετανών σχολιαρόπαιδων βρίσκει καταφύγιο σε ένα εξωτικό νησί στη μέση του πουθενά. Μόνα και χωρίς καμία δυνατότητα επαφής με τον έξω κόσμο, τα αγόρια προσπαθούν να οργανώσουν μία κοινωνία από το μηδέν, παρά τις διαρκείς έριδες που απειλούν αυτή την ούτως ή άλλως εύθραυστη νέα συνθήκη. Αν η ελπίδα για έναν καλύτερο κόσμο εναποτίθεται κατά τεκμήριο στα παιδιά, όμως, η ίδια ελπίδα καταποντίζεται με τον πλέον δραματικό τρόπο στο πέλαγο της ψυχροπολεμικής απαισιοδοξίας που περιβάλλει το νησί του «Άρχοντα των Μυγών» κι αυτή την αριστουργηματική διασκευή στο θρυλικό μυθιστόρημα του Γουίλιαμ Γκόλντινγκ. Πρωταγωνιστούν: Τζέιμς Όμπρι, Τομ Τσάπιν, Χιου Έντουαρντς Διάρκεια: 92’ | Ώρα έναρξης: 21:00 Το 8th Athens Open Air Film Festival πραγματοποιείται με τη συνδιοργάνωση του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) με προβολές, καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού, σε ξεχωριστές γωνιές της πόλης, αρχαιολογικούς χώρους, άλση, πλατείες και μερικά από τα ομορφότερα  μουσεία και σημεία της Αθήνας, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» Η δράση εντάσσεται στο πλαίσιο της «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου», μια διεθνή διάκριση που έλαβε ο δήμος της Αθήνας και η πόλη μας από την UNESCO με διάρκεια ενός χρόνου, από τις 23 Απριλίου 2018 έως τις 22 Απριλίου 2019. Το 8ο Φεστιβάλ Θερινού Κινηματογράφου της Αθήνας είναι μέλος του δικτύου πολιτισμού Athens Culture Net του Δήμου Αθηναίων, με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Για περαιτέρω πληροφορίες σχετικά με το 8ο Athens Open Air Film Festival, συντονιστείτε στα www.cinemagazine.gr και www.aoaff.gr και στις σελίδες μας facebook / twitter / instagram.   Με τη συνδιοργάνωση του / Co-organized by: Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων ? Χορηγοί / Sponsors: Fisher Beer ? Αττική Οδός To 8o ΑΟAFF είναι μέλος του / 8th AOAFF is member of: Athens Culture Net - Δίκτυο Πολιτισμού δήμου Αθηναίων Δράση στο πλαίσιο της / Εvent on the occasion of: Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου / Δήμος Αθηναίων Υποστηρικτές / Supported by: Athens & Epidaurus Festival British Council Greece - Athens U.S. EMBASSY ATHENS Embassy of Ireland in Greece Australian Embassy Athens ΕΛΛΗΝΙΚΟ Α.Ε. Institut Français d'Athènes - Γαλλικό Ινστιτούτο ΑθηνώνI ferryhopper Ένωση Σκηνοθετών Παραγωγών Ελληνικού Κινηματογράφου (ΕΣΠΕΚ) Η Χαμένη Λεωφόρος του Ελληνικού Σινεμά Animasyros International Animation Festival + AgoraA Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων Βυζαντινό Μουσείο - Byzantine Museum Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο (Αθήνα) Νομισματικό Μουσείο Αθηνών Athens Pride - Φεστιβάλ Υπερηφάνειας Αθήνας]]> 1362 0 0 0 <![CDATA[Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας, «Με Στόμα Που Γελά», Πρόσθετη Ημερομηνία: Παρασκευή 15 Ιουνίου, Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/papakonstantinou-malamas/ Thu, 31 May 2018 11:53:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1379 Παρασκευή 15 Ιουνίου, επίσης στην Πλατεία Νερού.   Η συναυλία του Σαββάτου, 9 Ιουνίου, είναι πλέον sold out !  

Η προπώληση για την 2η ημέρα, Παρασκευή 15 Ιουνίου, έχει ξεκινήσει ήδη.

Διάθεση εισιτηρίων:

Online www.viva.gr

 και http ://www .fuzzclub .gr /event /papakonstantinou -malamas /

T ηλεφωνικά: 11 876

Φυσικά σημεία: K αταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης,στο Viva Kiosk ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).

Προβολή / Επικοινωνία:  

Zuma Communications (για τη Novel Vox)

Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765| m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr Nίνα Αλτάνη | t. 210 3224765| m. 69855 60600 | nina@zumacom.gr

Fuzz Productions Θωμάς Μαχαίρας thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Γενικές πληροφορίες: 210 3450817 (καθημερινά 10:00-18:00) / 6985 555075

Πρόσβαση: Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του Tae Kwon Do και το Beach Volley και δίπλα στη θάλασσα.

Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.

  • Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)
  • ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)
  • Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”
  • Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)
]]>
1379 0 0 0
<![CDATA[Αναβάλλεται η αποψινή συναυλία της PRINCESS NOKIA στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%b1%cf%80%ce%bf%cf%88%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-princess-nokia/ Thu, 31 May 2018 15:07:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1387 Princess Nokia στο Piraeus 117 Academyαναβάλλεται. Η νέα ημερομηνία διεξαγωγής της, θα ανακοινωθεί στο άμεσο μέλλον. Όσοι έχουν αγοράσει εισιτήριο μπορούν να το εξαργυρώσουν από το σημείο που το αγόρασαν ή να το κρατήσουν για τη νέα ημερομηνία διεξαγωγής της. Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)]]> 1387 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival, Day 1:Ο Ριχάρδος και η αυλή του!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival-day-1/ Fri, 01 Jun 2018 14:41:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1390 britbop και η 90ίλα ξεχείλιζε από τα μπατζάκια σου; Θυμάσαι τους Blur, τους Oasis, τους Verve, τους Suede να μεσουρανούν στον μουσικό κόσμο σαν να μην υπήρξε ποτέ άλλη μουσική; Αν όχι, τότε χθες έπρεπε να ΄χες έρθει στο Release Athens, γιατί έχασες. Ο Richard Ashcroft είναι από τα «καμμένα» αστέρια μιας γενιάς που έβαλε φωτιά στα 60s για να αναγεννη θεί από τις στάχτες τους κάτι τόσο καινούριο που επηρέασε τους υπόλοιπους μουσικούς, θέλοντας και μη. Ένα αστέρι που χάρισε τη φωνή του σε tracks που θυμίζουν βράδια με ντρόγκια και όνειρα. Την πρώτη μέρα του φετινoύ Release Athens, έσωσε το show, against all odds! Τραγούδησε –φυσικά- Sonnet, Velvet Morning, Space and Time, Lucky Man, The drugs don’t work από Verve και άναψε τα φώτα της νιότης για 4.000 θεατές που άκουσαν το  Happiness/ More or less/ It's just a change in me /Something in my liberty..! Από τα solo του, A song for lovers, Break the night with color, Music is Power, Science of silence. Και μας αποχαιρέτησε με το Bitter Sweet Symphony, που άφησε εποχή, χωρίς καν να έχουν να λαμβάνουν από τα κέρδη του ούτε ο ίδιος, ούτε και κανείς άλλος από τους Verve. Ήταν, όμως, συναυλιακή στιγμή πολύτιμη και ανεκτίμητη, μιας και δν ξέρουμε αν θα τον ξαναδούμε στα μέρη μας, μιας και ευχαριστούμε τους  London Grammar που δεν ήρθαν και υλοποιήθηκε ένας διακαής μας πόθος, να δούμε live τον Richard Ashcroft! Aμέσως πριν, είδαμε τον Rag ‘n’ Bone Man. Και με κάτι τέτοιες εμφανίσεις καταλαβαίνεις τι πάει λάθος στη μουσική βιομηχανία. Ο τύπος έχει εξαιρετική φωνή και εξαιρετικές ενορχηστρώσεις. Παρόλ’ αυτά δεν είναι ο Νίνο ούτε η Καλομοίρα, και θα του ταίριαζε σίγουρα να τον δούμε σε άλλου είδους διοργάνωση. Με κοινό που εκτιμάει τη δημιουργία και όχι τα εκάστοτε hit-άκια. Δεν είναι showman ο άνθρωπος, παρόλα τα εκκεντρικά tattoo του και το στυλ του. Είναι ερμηνευτής για άλλους χώρους, που μπορείς να τον ακούσεις χαλαρός, με ποτάκι και τζάκι. Όσο για χθες, έκανε μια ωραία διασκευή στο ξακουστό του Human, αλλάζοντας κάπως την τονικότητα και βάζοντας και λίγες ρίμες – που λατρεύει το ελληνικό κοινό- δείχνοντας αν μην τι άλλο τις ικανότητές του.   Τελειώνοντας την αναδρομή στο χθεσινό βράδυ, να πούμε, ότι το φεστιβάλ άνοιξαν Lip Forensics νωρίς το απόγευμα, και λόγω κάποιας τεχνικής βλάβης στον έλεγχο εισιτηρίων της Viva, καταφέραμε να μπούμε ελάχιστα λεπτά πριν τελειώσουν. Ηλεκτρονικά κόψε- ράψε υπό την εποπτεία του Σεραφείμ Τσοτσώνη ((!) και ταξιδιάρικα φωνητικά που ήδη παίζουν στα ερτζιανά.. Οπότε ακούστε το electronica Cheiloscopy EP και ελάτε να τους ακούσουμε σε δικό τους live που σίγουρα θα γίνει πολύ σύντομα. Λίγο μετά οι Sworr, τους τρεις πιτσιρικάδες που ξεπούλησαν το ντεμπούτο τους στο bandcamp τους μέσα σε ένα μήνα! Minimal ηλεκτρονική ατμόσφαιρα που θυμίζει σε σημεία τους παλιούς XX. Περιμένουμε να δούμε πολλά ακόμα από αυτούς. Με την Kid Moxie  να εμφανίζεται πριν τον Rag ‘n’ Bone Man η φάση χαλάρωσε πολύ. Έγινε μια σχετική κοιλιά στο πρόγραμμα μιας και τα παιδιά είχαν εξαιρετικό ήχο αλλά ίσως ήταν λιγότερο βαρετά τα πράγματα αν δεν μας έκαιγε το λιοπύρι. Σήμερα, ετοιμαζόμαστε για Thievery Corporation και UB40! Βάλτε μαγιό και παρεό, θα χρειαστεί!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="53" gal_title="release day 1"]]]> 1390 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival, Day 2: Kalokaireggae και ονειρευτήκαμε διακοπές!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival-day-2/ Sat, 02 Jun 2018 17:09:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1459 Οι πρώτες απογευματινές ώρες μας βρήκαν στην πιο hot πλατεία της πόλης να ακούμε Magenta Flaws. Ένα ακόμα εγχώριο προϊόν που παίρνει τις καλύτερες κριτικές από τότε που βγήκε το ντεμπούτο τους Corridor. Ατμοσφαιρικοί και ηλεκτρονικοί, μια smooth νότα “ψαγμενιάς” στην Αθήνα που περίμενε εναγωνίως reggae, dub και electronica. Το πρόγραμμα συνέχισε η Angelika Dusk, - όχι η σκέτη Dusk με το What are the chances- η οποία με εξαιρετικούς μουσικούς αλλά επιτηδευμένο στυλάκι κάπως μας κούρασε και πιάσαμε θέση πίσω που φυσούσε. Κι εκεί ανάμεσα σε ήλιο, λίγο αεράκι και αρκετή μπύρα ακούσαμε τις πρώτες νότες από τους Ρουμάνους Golan και μια πλάκα την πάθαμε, η αλήθεια είναι. Ηλεκτρονικοί με house elements, πολύ σωστά και δυνατά beats, ωραίο flow στο setlist τους, γενικώς εξαιρετικοί. Μας σήκωσαν από τη σιέστα και μας οδήγησαν κοντά στο stage για να τους ακούσουμε εκεί μπροστά στα ηχεία. Έκπληξη η εμφάνισή τους!

Και ύστερα, ήρθαν οι μέλισσες..!

Οι UB40 ήταν μεγάλο συναυλιακό απωθημένο για πολλούς άνω των 45, και είναι γεγονός: ήρθαν στην Αθήνα χθες το βράδυ. Και τους ακούσαμε και τους απολαύσαμε και τους γουστάρουμε γιατί θα μπορούσαν να παίζουν reggae μέχρι να σκάσει το στομάχι μας. Για όσους περίμεναν Red red wine, Falling in love with you και  Kingston town, πήραν αυτό που ήθελαν και άραξαν περιμένοντας Thievery. Για όσους, πάλι, κύλησε ένα δάκρυ όταν ο Ali Campbell ανέβηκε στο stage σαν ζαχαρωμένη τσάρλεστον καραμελίτσα -να τα λέμε κι αυτά- αλλά με την ίδια οικεία φωνή του, to live των UB40 ήταν το κάτι άλλο. Και κάπως έτσι πέρασε περίπου μιάμιση ώρα σε ρυθμούς καλοκαιριού με αγκαλίτσες και ρυθμικά βήματα μπροστά σε μια μπάντα που άφησε ιστορία και σαπόρταρε μια άλλη μπάντα εξίσου σημαντική για τους δεινούς ωτακουστές καλής μουσικής, τους…..Thievery Corporation.

Κοίτα να δεις τώρα τι γίνεται. Ναι έχουν έρθει πολλές φορές, ναι έρχονται 3 χρόνια σερί, ναι, αν τους βλέπεις πρώτη φορά, περιμένεις να παίξουν περισσότερο τις επιτυχίες τους και λιγότερο τα καινούρια τους, ναι ήταν πολύ εύστοχο -και βγαλμένο από καρδιάς βεβαίως- το χθεσινοβραδινό “you are our family!” του Garza. Αλλά πες μου, ποια άλλη μουσική κολλεκτίβα, άκρως πολιτικοποιημένη με ξεκάθαρα αντισυστημική στάση, ανθίζει σήμερα; Ποιοι άλλοι ενώνουν τα αμερικάνικα έθνη, την κουλτούρα και τις μουσικάρες τους, φτιάχνοντας albums που δε χορταίνεις ν΄ακούς; Κανένας άλλος. Χθες χορέψαμε ξανά στους ρυθμούς τους και μοιραστήκαμε τη μαγεία που οι ίδιοι χαρίζουν απλόχερα, κάθε φορά. Warning shots, The Heart ’s a lonely Hunter, Amerimaka, Lebanese blonde, Sweet tides, La femme parallel, Letter to the Editor, Fight to survive, αρκετά από το νέο τους album, και εν τέλει ένα δίωρο που μας άφησε να περιμένουμε κι άλλο. Το clue της βραδιάς, ο φοβερός και τρομερός ξυπόλυτος μπασίστας τους που δεν σταματάς να θαυμάζεις για το βιρτουόζικο παίξιμό του και για την αστείρευτη ενέργειά του! Μας λείπει ο Eric Hilton, που αφιερώνεται πλέον στα μαγαζιά του στην άλλη μεριά του πλανήτη. Ευχόμαστε την επόμενη φορά να έρθει ξανά. Έτσι κι αλλιώς είναι ο Νο1 Dj των Thievery, μην ξεχνιόμαστε.

Σήμερα, ξαναπάμε Φάληρο για Αγγελάκα- Παυλίδη, και κάνουμε υπομονή περιμένοντας για τη συνέχεια της καλύτερης συναυλιακής διοργάνωσης στην Αθήνα, του Release Athens, μέχρι τις 17 Ιουνίου!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="55" gal_title="release day ii"]]]>
1459 0 0 0
<![CDATA[Radiance στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/radiance/ Mon, 04 Jun 2018 11:26:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1505 RADIANCE

προβολές φωτογραφιών και ταινιών μικρού μήκους & live αυτοσχεδιαστική μουσική

Κυριακή 10 Ιουνίου 2018 || 21:00 || 5 €

Stéphane Charpentier (photographic film) ׀ Gaël Bonnefon (super8 film) ׀ Damien Daufresne (super8 film) ׀ Patricia Morosan (super8 film) ׀ Alyssa Moxley (live mixed field recordings) ׀ Giannis Kotsonis aka Sister Overdrive (live electronics)

Πρόγραμμα μουσικής και πειραματικού κινηματογράφου από Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες. Οι visual artists εξερευνούν τη δύναμη της εικόνας ως μεταφορά της ποιητικής της καθημερινότητας. Προβολές ασπρόμαυρου Super 8mm υλικού και αναλογικής φωτογραφίας συνοδεύονται από ζωντανά σετ ηλεκτροακουστικής μουσικής και ηχητικών εγκαταστάσεων.

Το Radiance στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων ξεκίνησε την Παρασκευή 11 Μαΐου και  ολοκληρώνεται με τη δεύτερη βραδιά προβολών και live αυτοσχεδιαστικής μουσικής την Κυριακή 10 Ιουνίου.

αναλυτικό πρόγραμμα:

#1 SUPER 8mm ΦΙΛΜ / Gaël Bonnefon + Damien Daufresne + Patricia Morosan

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ / and Giannis Kotsonis aka Sister Overdrive

διάρκεια: 30 λεπτά

Πειραματικά φιλμ Super 8 από το έργο τριών φωτογράφων ανασυντίθενται και παρουσιάζονται με την αντήχηση ενός σετ ηλεκτρονικής και ηλεκτροακουστικής μουσικής. Άχρονες ακολουθίες ποίησης της καθημερινότητας μετασχηματίζονται σε οικεία και συμβολικά έργα.

#2 Φωτογραφία / Stéphane Charpentier

Ζωντανή ηχητική εγκατάσταση / Alyssa Moxley

διάρκεια: 35 λεπτά

Το project Radiance είναι ένα ταξίδι μέσα από τις αινιγματικές αναλογικές εικόνες του Γάλλου φωτογράφου Stéphane Charpentier συνοδεία των ζωντανών, επιβλητικών ηχοτοπίων της Alyssa Moxley. Οι δύο καλλιτέχνες ζουν και εργάζονται στην Αθήνα εδώ και χρόνια. Το φιλμ ακολουθεί μια εσωτερική διαδικασία λύτρωσης. Από την ποιμενική γαλήνη στο αστικό χάος, το ταξίδι του ανθρώπου στην αναμέτρηση με τις κοινωνικές, φυσικές και ψυχολογικές δυνάμεις που εκπέμπουν ‘ακτινοβολία’ (radiance) γύρω του.

Εικαστικοί

Stéphane Charpentier (Γαλλία/ Αθήνα) / φωτογραφίες

Ο Stéphane Charpentier χρησιμοποιεί μια εσωστρεφή φωτογραφική γλώσσα στο έργο του. Οι αναλογικές, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρες εικόνες του παραπέμπουν σε στιγμές αιώρησης ανάμεσα στα ατελείωτα οράματα της ανθρωπότητας, τους αγώνες και τις ελπίδες της. Μέσα από τη δυαδικότητα των εικόνων του, βιώνουμε τη διαρκή αναζήτηση του φωτός. Ο Stéphane εργάζεται στην Ελλάδα από το 2012. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις και προβολές σε όλη την Ευρώπη ενώ ταυτόχρονα επιμελείται ο ίδιος πολυάριθμα δρώμενα, όπως φωτογραφικά εργαστήρια και τη σειρά οπτικοακουστικών εγκαταστάσεων Temps Zero.

Περισσότερες πληροφορίες:

http://stephane-charpentier.com

Gaël Bonnefon (Γαλλία, Τουλούζη) / Super 8mm φιλμ

Ο ανεπαίσθητος κόσμος που ξεδιπλώνεται μέσα από τις εικόνες του Gaël Bonnefon φαίνεται αρχικά σαν να περιβάλλεται από ένα τεχνητό φωτοστέφανο. Ωστόσο γρήγορα ταλαντεύεται σε ένα σύμπαν πνευματικών τοπίων και οικείων εικόνων. Ένας από τους πλέον υποσχόμενους νέους φωτογράφους της Γαλλίας, ο Gaël πειραματίζεται με ακατέργαστο φιλμ super8 το οποίο εμφανίζει ο ίδιος με χειροποίητο εξοπλισμό.

Περισσότερες πληροφορίες: http://gaelbonnefon.org

Damien Daufresne (Γαλλία / Βερολίνο) / Super 8mm φιλμ

Ο Damien Daufresne ασχολείται με τη φωτογραφία, τη χαρακτική, τη ζωγραφική και τις ταινίες μικρού μήκους. Οι εικόνες του είναι σαν μια κατάδυση στην συναρπαστική πλαστικότητα της ύπαρξης. Τα βάθη της θάλασσας, η ομορφιά της κίνησης των φαλαινών, των πτηνών, των ψαριών, διηγούνται τον θαυμαστό τρόπο με τον οποίο τα ζώα γίνονται ένα με τα στοιχεία της φύσης. Μέσα από αυτά, γινόμαστε σχεδόν μάρτυρες της εμφάνισης της ζωής, της ικανότητας των πλασμάτων να ενώνονται το ένα με το άλλο, να τείνουν σε μια παγκόσμια και βαθιά γνώση.

Περισσότερες πληροφορίες: http://damiendaufresne.com

Patricia Morosan (Ρουμανία / Βερολίνο) / Super 8mm φιλμ

Η Patricia Morosan σπούδασε Κινηματογράφο, Ιστορία της τέχνης και Φωτογραφία στη Βουδαπέστη και το Βερολίνο. Τα Super 8mm φιλμ της κινηματογραφήθηκαν το 2017 για το έργο με τίτλο "Re/Turn". Στη δουλειά της εξερευνά τα επίπεδα μνήμης της γενέτειράς της και της σχέσης αγάπης μεταξύ των γονιών της. Τα βίντεό της απεικονίζουν ποικίλες συμβολικές εικόνες κίνησης οι οποίες αναπαράγονται σε αέναο κύκλο.

Περισσότερες πληροφορίες: http://patriciamorosan.com

Μουσικοί

ALYSSA MOXLEY (ΗΠΑ / Ιρλανδία / Αθήνα) / ηχητικές συνθέσεις

Η Alyssa Moxley είναι συνθέτης και σχεδιαστής ήχου. Δημιουργεί ηχητικές εγκαταστάσεις στο χώρο με ‘πειραγμένους’ ηλεκτρονικούς ήχους, όργανα και ηχογραφήσεις. Βάση των live soundtrack που δημιουργεί είναι η συλλογή της από ηχητικά περιβάλλοντα και πορτραίτα καθώς και ηχογραφήσεις από διαφορετικούς χώρους. Έχει επιμεληθεί διάφορα μουσικά δρώμενα, όπως το Kinisi Festival of Sound στη Σαντορίνη, εργαστήρια διδασκαλίας τεχνικών χρήσης του ήχου και των μικροφώνων καθώς και τη μουσική πτυχή των Temps Zero οπτικοακουστικών εγκαταστάσεων.

Περισσότερες πληροφορίες:

http://alyssa-moxley.com

http://soundcloud.com/alyssamoxley

GIANNIS KOTSONIS AKA SISTER OVERDRIVE (Ελλάδα/ ζει στην Αθήνα) / ηλεκτροακουστική & ηλεκτρονική μουσική

Ο Γιάννης Κοτσώνης είναι μουσικός και αυτοσχεδιαστής με έδρα την Αθήνα. Έχει συνθέσει ηλεκτρονική μουσική για θέατρο, χορό, βίντεο, εγκαταστάσεις πολυμέσων και ταινίες. Πραγματοποιεί συχνά συναυλίες και συνεργασίες με μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2006 συνεργάζεται σταθερά με τη Δανάη Στεφάνου στο αυτοσχεδιαστικό ντουέτο acte vide, με το οποίο έχει πραγματοποιήσει συναυλίες, εγκαταστάσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα στην Ελλάδα, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιρλανδία. Έχει στο ενεργητικό του επτά σόλο κυκλοφορίες, με το alias Sister Overdrive και με το δικό του όνομα.

Περισσότερες πληροφορίες:

https://soundcloud.com/manichope

_____________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

https://www.polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

 με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

>> το ΚΕΤ  στον χάρτη

χορηγοί επικοινωνίας

]]>
1505 0 0 0
<![CDATA[Radioact στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/radioact/ Mon, 04 Jun 2018 11:30:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1511 Radioact ζωντανά στην Αθήνα Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 15 Ιουνίου 2018 Πόρτες: 20:30 – Εισιτήρια: 6 ευρώ (μόνο στο ταμείο του Temple) Event page: https://www.facebook.com/events/793901000798650   Οι Radioact δημιουργήθηκαν πριν δύο χρόνια από τον δημοφιλή ηθοποιό Γιάννη Χατζηγεωργίου. Στη μέχρι στιγμής πορεία τους έχουν πραγματοποιήσει συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδος (συμπεριλαμβανομένης της τελευταίας περιοδείας τους που πέρασε από 11 ελληνικές πόλεις) έχουν υπογράψει στη δημοφιλή εγχώρια δισκογραφική εταιρεία Panik Records και έχουν συμμετάσχει στην Ημέρα Θετικής Ενέργειας Amita Motion και το Madwalk. Τέλος έχουν προταθεί δύο φορές για βραβείο VMA έχοντας, σε συνεργασία με τον Digi και την Demy, γράψει το soundtrack της πρώτης ελληνικής ταινίας δράσης ονόματι "Short Fuse".   LINKS:   ***   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 1511 0 0 0 <![CDATA[η ΕΞΩΣΤΡΕΦΕΙΑ της ΣΤΕΓΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/exostrefia-tis-stegis/ Mon, 04 Jun 2018 11:33:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1515 η ΕΞΩΣΤΡΕΦΕΙΑ της ΣΤΕΓΗΣ Έλληνες διεθνείς, Έλληνες διεθνώς H Ελλάδα στα καλύτερά της! Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, έχοντας εξαρχής ως βασικό άξονα την εξαγωγή του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού και την υποστήριξη Ελλήνων δημιουργών, συνεχίζει για όγδοη χρονιά την εκτός των συνόρων δράση της. Πάνω από 50 παραγωγές Ελλήνων καλλιτεχνών έχουν παρουσιαστεί σε διάφορα φεστιβάλ και θέατρα σε όλο τον κόσμο με την υποστήριξη του προγράμματος «Εξωστρέφεια» της Στέγης. Οι Όρνιθες του Νίκου Καραθάνου, μπήκαν στον κανονικό προγραμματισμό ενός εμβληματικού αμερικανικού θεάτρου, το St.Ann’s Warehouse δίπλα στη γέφυρα του Μπρούκλιν, παίχτηκαν για 14 sold out παραστάσεις και έλαβαν αποθεωτικές κριτικές από τους The New York Times «Τέτοιο διονυσιασμό που δυναμιτίζει ολόκληρο το θέατρο έχουν να δουν οι Νεοϋορκέζοι από την εποχή της ακμής του καινοτόμου Living Theater στα '60s» και το Vulture «Ένα ενθουσιώδες και ξέφρενο καρναβάλι των αισθήσεων».   Το Polysomnogarden της Μαρίνας Γιώτη,  που είδαμε στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση πριν δύο χρόνια, στο πλαίσιο του Ύπνος Project, μια οπτικοακουστική εγκατάσταση μεικτών μέσων με θέμα την αναπαράσταση της αρχιτεκτονικής του ύπνου με χρήση ιατρικών δεδομένων εργαστηρίου μελέτης ύπνου (πολυ-υπνογραφίας/ polysomnography) σε πραγματικό χρόνο, παρουσιάστηκε από τις 27 έως τις 29 Απριλίου στο “Donau Festival” στην Κρεμς της Αυστρίας.   Η ανορθόδοξη παράσταση-διάλεξη Antigone-Lonely Planet της Λένας Κιτσοπούλου, όπου πέντε άνθρωποι των βουνών και του χιονιού μίλησαν για ένα θέμα με το οποίο, φαινομενικά, ουδεμία σχέση έχουν: την «Αντιγόνη», μετά τις sold out παραστάσεις στη Μικρή Σκηνή της Στέγης τον περασμένο Δεκέμβριο, ταξίδεψε στο Παρίσι και στο Théâtre de la Ville aux Abbesses στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Chantiers d’Europe» στις 15 Μαΐου. Το ΑΝΩΝΥΜΟ της Τζένης Αργυρίου που μόλις ανέβηκε στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, θα παρουσιαστεί στις 5 και 6 Ιουνίου στο Montreuil της Γαλλίας, στο Théâtre Berthelot, στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis» και στις 17 Ιουλίου στο Μέγαρο Χορού στο Διεθνές Φεστιβάλ Καλαμάτας 2018. Το ION του Χρήστου Παπαδόπουλου, η παράσταση που επικεντρώνεται στη μικροφυσική της κίνησης, επιτρέποντας στο βλέμμα να περιπλανηθεί, να ταξιδέψει στο ανεξάντλητο πεδίο των ανθρώπινων σχέσεων, παρουσιάστηκε τον Φεβρουάριο στη Στέγη, ταξίδεψε στο Δουβλίνο στις 10 και στις 11 Μαΐου, στο Samuel Beckett Theatre στο πλαίσιο του Dublin Dance Festival, ενώ στις 28 Ιουνίου θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Ριάλτο στη Λεμεσό, στο 21ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου. To Late Night των Blitz, η παράσταση–πάρτυ για το τέλος της εποχής μας, συνεχίζει το ξέφρενο ταξίδι του στις σκηνές του κόσμου και παρουσιάζεται στις 5 και 6 Ιουνίου στο Τορίνο, στο Teatro Astra στο “Festival delle Colline Torinesi”. Η Καθαρή πόλη των Ανέστη Αζά και Πρόδρομου Τσινικόρη, με πρωταγωνίστριες μετανάστριες καθαρίστριες της Αθήνας που καθηλώνουν το κοινό σε όλη την Ευρώπη με την ειλικρίνεια και την αλήθεια τους, κάνει μια στάση στις 10 Ιουνίου στο Future of Europe, στο Schauspiel Stuttgart στη Γερμανία, πριν συνεχίσει το ταξίδι της σε νέους προορισμούς από Σεπτέμβριο.     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107   www.sgt.gr      ]]> 1515 0 0 0 <![CDATA[ΠΑΝΟΡΑΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΤΖΑΖ NEW GENERATION 5]]> https://www.puzzlemag.gr/new-generation-5/ Mon, 04 Jun 2018 11:45:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1518 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΠΑΝΟΡΑΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΤΖΑΖ NEW GENERATION 5 7 – 9 Ιουνίου 2018 | Μικρή Σκηνή | 21:00 Βιρτουόζοι της ελληνικής τζαζ σκηνής παίζουν με τη νέα γενιά του είδους. Για 5η χρονιά ακούμε το μέλλον, εδώ και τώρα! Η νεότερη γενιά της ελληνικής τζαζ σκηνής δείχνει το εκρηκτικό της ταλέντο στο 5ο Πανόραμα New Generation στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση. Από τις 7 έως τις 9 Ιουνίου, τρία καινούρια σχήματα, με επικεφαλής μουσικούς ηλικίας κάτω των 30, ξεδιπλώνουν τις αξιοζήλευτες συνθετικές προτάσεις τους. Σημαντικοί βετεράνοι της τζαζ σκηνής έρχονται να παίξουν μαζί τους, δημιουργώντας ένα απολαυστικό μουσικό χαρμάνι. Τρεις βραδιές με το κουιντέτο του Παναγιώτη Κωστόπουλου, το κουαρτέτο του Αρίωνα Γυφτάκη και το κουαρτέτο του Ντίνου Μάνου, σε συναντήσεις με σημαντικούς σολίστες όπως οι Τάκης Πατερέλης, Γιώργος Κοντραφούρης, David Lynch, Σταύρος Λάντσιας.   Πολυσύνθετος κρουστός, ο Παναγιώτης Κωστόπουλος ανήκει στην κατηγορία των δημιουργικών μουσικών που ξαφνιάζουν με το στυλ και τις συνθέσεις τους. Με σπουδές στο New School της Νέας Υόρκης και πλούσια εμπειρία από συνεργασίες, επέστρεψε στην Ελλάδα χτίζοντας ήδη ένα αξιοζήλευτο μουσικό προφίλ. Περιζήτητος ντράμερ, συμμετέχει σε διάφορα σχήματα και πρότζεκτ της ελληνικής σκηνής. Στη Στέγη θα εμφανιστεί με το δυναμικό σχήμα Παναγιώτης Κωστόπουλος Quintet που συνδυάζει τη νεανική του ενέργεια με την εμπειρία σπουδαίων σολιστών, όπως είναι ο Τάκης Πατερέλης και ο Γιώργος Κοντραφούρης.   O Αρίωνας Γυφτάκης, μετά το πέρασμά του από το Berklee College of Music, χάρη σε υποτροφία που απέσπασε στα 18 του ως εξαιρετικό ταλέντο στο κοντραμπάσο, επέστρεψε στην Ελλάδα ώριμος και δημιουργικός. Με ένα στυλ που δεν εξαντλείται στη δεξιοτεχνία του καλού μουσικού, αλλά χτίζει έναν προσωπικό ήχο, και με εντυπωσιακές ικανότητες στη σύνθεση, έρχεται με το νεανικότερο κουαρτέτο του τριημέρου, αλλά και το πιο αντισυμβατικό, το Αρίωνας Γυφτάκης Quartet.  Δίπλα στον κοντραμπασίστα βρίσκονται δύο σαξοφωνίστες, ο Τζώρτζης Τσιρόπουλος και ο Gabriele Milozzi, καθώς και ο Αναστάσης Γούλιαρης στα ντραμς.   To Ntinos Manos Quartet δημιουργήθηκε το 2016 και είναι το προσωπικό σχήμα του μπασίστα Ντίνου Μάνου, με τους David Lynch στο σαξόφωνο, Σταύρο Λάντσια στο πιάνο, Βασίλη Ποδαρά στα ντραμς και τον ίδιο στο κοντραμπάσο. Ο Μάνος, μόλις στα 27 του χρόνια, είναι ήδη ένας εξαιρετικός και καταξιωμένος κοντραμπασίστας και έχει κερδίσει την εμπιστοσύνη και την εκτίμηση της σκηνής και του κοινού.Το κουαρτέτο παρουσιάζει πρωτότυπες συνθέσεις, αλλά και διασκευές του νεαρού κοντραμπασίστα με λυρικό χαρακτήρα, εμπνευσμένες κυρίως από τον ήχο της ευρωπαϊκής τζαζ.       ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ   Πέμπτη 7 Ιουνίου Παναγιώτης Κωστόπουλος Quintet Τάκης Πατερέλης: σαξόφωνο Γιώργος Κοντραφούρης: πιάνο Παναγιώτης Κωστόπουλος: ντραμς Κίμωνας Καρούτζος: κοντραμπάσο Μιχάλης Τσιφτσής: κιθάρα     Παρασκευή 8 Ιουνίου Αρίωνας Γυφτάκης Quartet Αρίωνας Γυφτάκης: κοντραμπάσο Τζώρτζης Τσιρόπουλος: τενόρο σαξόφωνο Gabriele Milozzi: άλτο και σοπράνο σαξόφωνο Αναστάσης Γούλιαρης: ντραμς   Σάββατο 9 Ιουνίου Ntinos Manos Quartet David Lynch: σαξόφωνα Σταύρος Λάντσιας: πιάνο Βασίλης Ποδαράς: ντραμς Ντίνος Μάνος: κοντραμπάσο   Παράλληλα στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, το 18th Athens Technopolis Jazz Festival, ενώνοντας και φέτος τις δυνάμεις της με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση είναι έτοιμο για άλλη μία μοναδική διοργάνωση με το φετινό line-up να είναι πιο δυνατό και πλούσιο από κάθε άλλη χρονιά, από τις 4 έως τις 10 Ιουνίου.   Δευτέρα 4 Ιουνίου:“Greek Jazz Virtuosos”: Athens Big Band feat. Dimitris Tsakas & Vassilis Xenopoulos, “Mihalis Kalkanis Live”, “John Balikos Trio”. Τρίτη 5 Ιουνίου: “Ιωάννου / Βαφέας Quartet” (Κύπρος), “Greg Lamy Quartet” (Λουξεμβούργο), “Accordi e Disaccordi” (Ιταλία) Τετάρτη 6 Ιουνίου: “Drifter” (Βέλγιο), “All Too Human” (Δανία), “Sebastian Studnitzky “MEMENTO” orchestral experience” (Γερμανία). Πέμπτη 7 Ιουνίου: “Enriquito Trio”, “Milan Svoboda Quartet” και “Under the Surface” Παρασκευή 8 Ιουνίου: Woody Black 4” (Αυστρία), Moncef Genoud(Ελβετία), “Theo Croker” (ΗΠΑ)) Σάββατο 9 Ιουνίου: Espen Berg Trio(Νορβηγία), “Brightbird  Trio(Πορτογαλία), Peedu Kass Momentum(Εσθονία). Κυριακή 10 Ιουνίου: Mihály Borbély Quartet(Ουγγαρία), “Isabella Lundgren and Carl Bagge Trio(Σουηδία), Binker & Moses(Ηνωμένο Βασίλειο). Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 7-9 Ιουνίου 2018 Μικρή Σκηνή | 21:00   Εισιτήρια για το ΠΑΝΟΡΑΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΤΖΑΖ, NEW GENERATION 5 Κανονικό: 7 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 € Ανεργίας, Παρέα 10+ άτομα, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 5 €     Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   http://www.sgt.gr/gre/SPG2028/     Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 *More jazz news? Just click here and #JazzBeThere. www.technopolis-athens.com     Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00     ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00   ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   ΕΠΙΣΗΜΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΑΕΡΟΜΕΤΑΦΟΡΩΝ                      ]]> 1518 0 0 0 <![CDATA[Στο βαθύ γαλάζιο (Submergence) 7 Ιουνίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/submergence/ Mon, 04 Jun 2018 11:51:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1521 Στο βαθύ γαλάζιο

(Submergence)

του Βιμ Βέντερς

 

Σε ένα δωμάτιο χωρίς παράθυρα στην ανατολική ακτή της Αφρικής, ο Τζέιμς, κρατείται αιχμάλωτος. Χιλιάδες μίλια μακριά στη θάλασσα της Γροιλανδίας, η Ντανιέλ ετοιμάζεται να βουτήξει στον πυθμένα του ωκεανού. Η απομόνωση αυτή κάνει παρασύρει τη σκέψη τους στο προηγούμενο έτος. Εκεί όπου μια τυχαία συνάντηση σε μια παραλία στη Γαλλία τους έκανε να ερωτευτούν.

  Γερμανία, Γαλλία, Ισπανία, ΗΠΑ, 2017
  • Παραγωγή: Κάμερον Λαμπ
  • Σκηνοθεσία: Βιμ Βέντερς
  • Σενάριο: Εριν Ντίγκμαν
  • Φωτογραφία: Μπενουά Ντέμπι
  • Μοντάζ: Τόνι Φροσχάμερ
  • Μουσική: Φερνάντο Βελάσκεθ
  • Πρωταγωνιστούν: Τζέιμς ΜακΑβόι, Αλίσια Βικάντερ, Ρέντα Καντέμπ
  • Διάρκεια: 112 λεπτά
  • Διανομή: Seven Films

Ιουνίου στους κινηματογράφους.

  ]]>
1521 0 0 0
<![CDATA[THEODORE LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-live/ Mon, 04 Jun 2018 12:02:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1526 www.theodore-music.com Facebook.com/Theodore.Music.Official Twitter.com/Musicoftheodore Youtube.com/TheodoreMusic7 Instagram.com/Musicoftheodore Spotify: https://open.spotify.com/artist/6h2gJ4ySc3k099VZDpCIIg Follow Foam foambandathens.bandcamp.com Facebook.com/foambandathens Instagram.com/foam_band_official Follow United We Fly www.unitedwefly.com Facebook.com/unitedwecanfly Youtube.com/unitedwefly Instagram.com/united_we_fly   Εισιτήρια Προπώληση: 8€ // Ταμείο: 12€ Σημεία προπώλησης • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com) • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολη) • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 // Ώρα Έναρξης: 21.30 Επικοινωνία – Προβολή στα Media Χαρά Ζούμα: chara@zumacom.gr Σέμη Ψιλογιάννη: semi@zumacom.gr]]> 1526 0 0 0 <![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | ΝΕΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ: Παρασκευή 7 και Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου | PAOK Sports Arena]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%bd%ce%b5%ce%b5%cf%83-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd/ Mon, 04 Jun 2018 12:31:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1534 ΠΥΞ ΛΑΞ
Θεσσαλονίκη
PAOK Sports Arena
ΝΕΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ Παρασκευή 7 και Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου 2018
30 χρόνια Πυξ Λαξ Ένα όνομα που έγινε σύνθημα! Ένα σύνθημα που έγινε θρύλος!
Οι ΠΥΞ ΛΑΞ έρχονται, με δύναμη από τα παλιά για να κάνουν στηΘεσσαλονίκη μια μεγάλη διήμερη γιορτή!
Οι 2 συναυλίες των ΠΥΞ ΛΑΞ στη Θεσσαλονίκη θα πραγματοποιηθούν τηνΠαρασκευή 7 και το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου - και όχι 6 και 7 Σεπτεμβρίου, όπως αρχικά είχαν προγραμματιστεί.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου
Είναι γεγονός: Οι Πυξ Λαξ επιστρέφουν για να γιορτάσουν 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους. Έρχονται από το παρελθόν, φέρνοντας άπειρη αγάπη για να την προσφέρουν στο μέλλον μας, στήνοντας μεγάλες συναυλίες - γιορτές, αφιερωμένες στους χιλιάδες οπαδούς τους.
Γιατί, «οι παλιές αγάπες» δεν χάνονται ποτέ και επιστρέφουν όταν τις χρειαζόμαστε, για να μας δώσουν ξανά ζεστασιά και φως!
Τα 30 χρόνια από την ίδρυση του γκρουπ είναι μια αφορμή για γιορτή! Μια γιορτή με όλους εσάς που κάνατε τους Πυξ Λαξ, ότι ήταν, είναι και θα είναι για τη μουσική της χώρας μας. Την πιο δημοφιλή και επιδραστική μπάντα στην ελληνική μουσική σκηνή.
Στους δύσκολους καιρούς που βιώνουμε λοιπόν, με όπλο τις μουσικές και τα τραγούδια που αγαπήσαμε, δεν θα μπορούσε μια μπάντα όπως οι Πυξ Λαξ να μην παρέμβει με διάφορους τρόπους, όπως ξέρει και μπορεί.
Το όνομά τους στα αρχαία ελληνικά, σημαίνει «με κλωτσιές και με μπουνιές». Έτσι εισέβαλαν στα ελληνικά μουσικά δεδομένα της εποχής, και άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Με ορμή και πάθος ενός μαχητή, μοναχικού στην αρχή αλλά με ένα ολόκληρο στρατό φανατικών οπαδών στο τέλος!
Οι Πυξ Λαξ, είχαν τη μεγαλύτερη απήχηση από οποιαδήποτε άλλο συγκρότημα στην ελληνική μουσική σκηνή, κάτι που προκύπτει όχι μόνο από τις πωλήσεις των album τους, αλλά και από τη συνολική τους πορεία.
Είναι ένα ιστορικό συγκρότημα το οποίο διέγραψε μία πορεία, που στιγμάτισε την ελληνική νεολαία, αλλά και όλους τους «ανησυχούντες» των '90s και δημιούργησε τη δική του σχολή, την οποία ακολουθούν πιστά πολλά συγκροτήματα τα τελευταία χρόνια.
Το 1988 δύο παιδικοί φίλοι από τις δυτικές συνοικίες της Αθήνας, ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, έφτιαξαν μια μπάντα, που την επόμενη χρονιά μετονομάστηκαν σε Πυξ Λαξ. ΤΟ 1989 έδωσαν ηχογραφημένα τραγούδια τους στον Μάνο Ξυδούς, ο οποίος εκείνη την εποχή εργαζόταν στη δισκογραφική εταιρία ΕΜΙ. Αυτό ήταν! Υπέγραψαν συμβόλαιο και το 1990 βγαίνει η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Τι άλλο να πεις πιο απλά». Ήχος πρωτότυπος, που κινείται μεταξύ του rock, της παραδοσιακής και λαϊκής μουσικής, δίνοντας φρέσκια πνοή στις παλιομοδίτικες rock συνταγές των 1980s.
Το 1991 κυκλοφορούν το «Ζόρικοι καιροί», που περιλαμβάνει το «Πούλα με» και το 1993 το «Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί», που περιλαμβάνει το τραγούδι «Άσ' τη να λέει» με τον Βασίλη Καρρά, μία ανατρεπτική συνεργασία, που ξάφνιασε με την τόλμη και την πρωτοτυπία της. Με τα χρόνια, το συγκρότημα περιοδεύει, αναπτύσσει μια στενή και πιστή σχέση με το κοινό του, μια σχέση σχεδόν ερωτική, που σημαδεύεται από χιλιάδες εισιτήρια και πωλήσεις δίσκων. Το κοινό ποτέ δε σταμάτησε να ακολουθεί πιστά αυτούς τους ιδιότυπους «πρίγκιπες» που ανταπέδιδαν με γενναιοδωρία και καλές μουσικές.
Το 1996, επιλεγμένα κομμάτια από το βιβλίο της Μάρως Βαμβουνάκη οι «Παλιές Αγάπες Πάνε στον Παράδεισο», έγιναν στίχοι για το ομότιτλο τραγούδι των Πυξ Λαξ, από το άλμπουμ «Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες». Το 1998 κάνουν περιοδεία στη Βρετανία και για πρώτη φορά Έλληνες καλλιτέχνες καταφέρνουν να κάνουν τέσσερις sold-out εμφανίσεις. Ακολουθούν album που γίνονται πλατινένια και περιέχουν κλασικά πλέον τραγούδια όπως το «Μία συνουσία μυστική», «Έπαψες αγάπη να θυμίζεις» και γράφουν μουσική για την ταινία «Μοναξιά μου όλα». Το 1999 κυκλοφορούν το «Υπάρχουν χρυσόψαρα εδώ;» ένα album που γίνεται τρεις φορές (!) πλατινένιο και περιέχει τραγούδια καινούργια και κομμάτια από live εμφανίσεις τους.
Οι Πυξ Λαξ δεν επαναπαύτηκαν στη δόξα τους, δεν έμειναν στα γνωστά μονοπάτια, προχώρησαν σε συνεργασίες με τη Χαρούλα Αλεξίου, τον Λάκη Παπαδόπουλο και τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα αλλά και τους Κορσικάνους I Muvrini, τον Marc Almond, τον Eric Burdon (από τους Animals) και τον μοναδικό Sting!
Το 2003 κυκλοφορούν το «Χαρούμενοι στην Πόλη των Τρελών», ένα album που μοιράζονται ερμηνευτικά με καλλιτέχνες όπως ο Ψαραντώνης, η Μελίνα Τανάγρη, ο Gordon Gano, ο Steve Wynn και ο Marc Almond.
Το 2004, σε μια τηλεοπτική συνέντευξη, οι Πυξ Λαξ ανακοινώνουν ότι το συγκρότημα διαλύεται. Τότε, θεώρησαν ότι ένας κύκλος έκλεισε, ένιωσαν ότι μετά τον Eric Burdon δεν υπήρχε κάτι άλλο να κάνουν. Έτσι, η συναυλία τους που γίνεται στις 18 Σεπτεμβρίου του 2004 στο θέατρο του Λυκαβηττού, ηχογραφείται και κυκλοφορεί σε άλμπουμ με τον τίτλο «Τέλος». Οι Πυξ Λαξ αποχαιρετούν το κοινό τους, για να μην αναγκαστούν να το προδώσουν αργότερα!
Το φθινόπωρο του 2009, και ενώ ο καθένας από τα μέλη είχε τραβήξει τον δικό του δρόμο ο Μάνος Ξυδούς, είχε την ιδέα της επιστροφής. Την εμπιστεύτηκε στον Νίκο Λώρη, βασικό συνεργάτη των Πυξ Λαξ επί 8 ολόκληρα χρόνια (1995 – 2003) και το Πάσχα του 2010 μοιράζονται την ιδέα τους με τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα και όλοι μαζί παίρνουν την απόφαση για επανένωση των Πυξ Λαξ, για μια μουσική επανασύνδεση για λίγες μοναδικές συναυλίες.
Στις 13 Απριλίου 2010 έφυγε από τη ζωή ο Μάνος Ξυδούς.
Το 2011, επτά χρόνια μετά τη διάλυσή τους, οι Πυξ Λαξ συναντιούνται ξανά με το κοινό τους, το οποίο τους ακολουθούσε πιστά όλα τα χρόνια της απουσίας τους, δίνοντας συναυλίες σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα και στην Κύπρο, αφιερωμένες στη μνήμη του Μάνου.
Την Τετάρτη 13 Ιουλίου του 2011 και στις 7 Σεπτεμβρίου, οι Πυξ Λαξ έγραψαν ιστορία! Με τις μεγαλειώδεις, τις θρυλικές συναυλίες, τις μεγαλύτερες στα ελληνικά χρονικά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας στο Καυτανζόγλειο Στάδιο της Θεσσαλονίκης. Γνώρισαν την αποθέωση από πάνω από 75.000 και 50.000 θαυμαστές, αντίστοιχα!
Οι συναυλίες του 2011 στάθηκαν σταθμός στην πορεία του συγκροτήματος, γιατί απέδειξαν τη διάρκειά του και την αγάπη του κοινού. Οι Πυξ Λαξ είναι κάτι παραπάνω από μια επιδραστική μπάντα, είναι η ψυχή, το συναίσθημα, η φωνή μας. Αυτό άλλωστε νιώσαμε όσο τυχεροί μοιραστήκαμε μαζί τους εκείνες τις ανεπανάληπτες βραδιές, εκείνες τις αξέχαστες μουσικές εμπειρίες.
Γιατί οι Πυξ Λαξ είναι πολύ δυνατοί για να μην είναι εδώ! Σε καιρούς που έχουμε ανάγκη ο ένας τον άλλο πιο πολύ από ποτέ! Σε καιρούς που η μουσική μοιάζει να είναι η μόνη λύση!
Εκτός από τους Φίλιππο Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, η μπάντα θα απαρτίζεται από μουσικούς που βρέθηκαν από την αρχή δίπλα στο συγκρότημα: τον Παναγιώτη Σπυρόπουλο (ηλεκτρική κιθάρα), τον Γιώργο Γιαννόπουλο (τύμπανα και κρουστά) και τον Νίκο Γιαννάτο (μπάσο). Και τους νέους συνεργάτες του γκρουπ: Ελευθερία Ναθαναήλ (ακορντεόν και πιάνο), Νίκο Σάλτα (πλήκτρα), Γιώργο Λιβαδά (τύμπανα) και Χάρη Μιχαηλίδη (ηλεκτρική κιθάρα).
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
Τι άλλο να πεις πιο απλά (1990) Ζόρικοι καιροί (1991) Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί (1993) Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης (1994) Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες (1996) Νυχτερινός περίπατος στην Iερά Oδό (1997) Ζωντανή ηχογράφηση στην Iερά Oδό (1997) Παίξε παλιάτσο τα τραγούδια σου τελειώνουν (1997) Ο έρωτας κοιμήθηκε νωρίς (1998) Στίλβη (1998) Άσε την εικόνα να μιλάει (1999) Νετρίνο (1999) Υπάρχουν Χρυσόψαρα Εδώ; (1999) Τα δοκάρια στο γρασίδι περιμένουν τα παιδιά (2001) Από εδώ κι από κει... Όταν βρίσκονται οι φίλοι και αρχίζουν τα τραγούδια των Πυξ Λαξ (2002) Χαρούμενοι στην πόλη των τρελών (2003) Τέλος – Live στο Λυκαβηττό (2004) Έϊ μαν κοίτα μπροστά - Live (2011)
Οι ΠΥΞ ΛΑΞ θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο PAOK Sports Arena στις 7 & 8 Σεπτεμβρίου.
Πριν τη Θεσσαλονίκη, οι ΠΥΞ ΛΑΞ θα παίξουν στη Λάρισα στις 8 Ιουνίου στο Στάδιο Αλκαζάρ, στα Ιωάννινα στις 9 Ιουνίου στο Θέατρο Ε.Η.Μ. «Φρόντζου», στην Πάτρα στις 16 Ιουνίου στο Παμπελοποννησιακό Στάδιο, την Πέμπτη 12 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, στις 22 Ιουλίου στο Φεστιβάλ Πόζαρ στα Λουτρά Αλμωπίας και στην Κύπρο το Σάββατο 28 Ιουλίου στο Τσίρειο Στάδιο στη Λεμεσό.
Σχετικά με την προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της Θεσσαλονίκης:
Τα εισιτήρια της Πέμπτης 6 Σεπτεμβρίου ισχύουν αυτόματα για το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου. Όσοι κάτοχοι εισιτηρίων της Πέμπτης 6 Σεπτεμβρίου επιθυμούν είτε να ανταλλάξουν το εισιτήριο τους για την Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου είτε να το εξαργυρώσουν, μπορούν να απευθυνθούν στο Ticket House ή στην Ticketmaster.
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – PAOK SPORTS ARENA Πυλαία Τηλέφωνο: 231 047 2551
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Τιμές εισιτηρίων
Στην ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ τα εισιτήρια κοστίζουν Arena: 15 ευρώ Τα VIP Α: 40 ευρώ Τα VIP B: 30 ευρώ
Στο TAMEIO τα εισιτήρια θα κοστίζουν Arena: 17 ευρώ VIP A: 45 ευρώ VIP B: 35 ευρώ
Η προπώληση έχει ξεκινήσει
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
Θεσσαλονίκη
Musicland Μητροπόλεως 102 τηλ.:2310 264 880
PAOK BC Store - PAOK Sports Arena Πυλαία – Τηλ: 231 5 550 760 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote
Αθήνα Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608 366
www.tickethouse.gr
(Για τις online αγορές καθώς και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση)
Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)
]]>
1534 0 0 0
<![CDATA[Summer Sound Festival 2018 Day 1]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival-2018-day-1/ Mon, 04 Jun 2018 14:11:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1537 Summer Sound Festival 2018 Day 1 | 8 Ιουνίου 2018 TAΦ ΛΑΘΟΣ | Βazooka Την Παρασκευή 8 Ιουνίου, στο Experience Station που έχει στήσει ο Μythos στο Παλιό Αμαξοστάστιο Ο.ΣΥ, ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, μία από τις πιο εμβληματικές μορφές της εγχώριας Hip-Hop σκηνής, ιδρυτής της Bashment Records και μέλος των ιστορικών Ψυχόδραμα 07, πρόκειται ν’ αναβιώσει όλες τις μοναδικές στιγμές της αξιοσημείωτης πορείας του και φυσικά, όπως πάντα, να μας προτείνει πολλές ενδιαφέρουσες ακόμα, που αναμένονται στη συνέχεια της ασταμάτητης πορείας του, τόσο πίσω απ’ το μικρόφωνο, όσο και πίσω απ’ τις κονσόλες. Ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, κατά κόσμον Παναγιώτης Κυριακού, ξεκίνησε ως MC και Beatmaker το 2001 και στην πάροδο αυτών των ετών, έχει συνεργαστεί σε επίπεδο ηχογράφησης και συναυλιών με πολλά και μεγάλα ονόματα της εγχώριας και παγκόσμιας Hip-Hop σκηνής. Η πρώτη προσωπική κυκλοφορία του ήταν το 2004 με τίτλο «Κάνοντας Μια Βόλτα» και απέσπασε πολύ ευνοϊκές κριτικές. Ακουλούθησε το LP «Ήταν Περίεργη Η Κατάσταση», το 2010, από το οποίο ξεχώρισε το κομμάτι «Ξέρω Πια Πόσο Διαρκεί». Το 2012, κάνοντας μια δημιουργική στροφή στις παραγωγές του και επιλέγοντας “ζωντανά” όργανα, κυκλοφορεί το LP «Mόνο Με Χρώμα», το οποίο τον τοποθέτησε στην πρώτη γραμμή, με κομμάτια όπως τα Ελεύθερος Ακόμα / Εγώ Συγνώμη / Η Μέρα μου όμορφη, κ.α. Τον Μάρτιο του 2015, ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ κυκλοφόρησε το τέταρτο κατά σειρά LP του, με τίτλο «Ελπίδα», το οποίο περιελάμβανε δώδεκα κομμάτια. Η «Ελπίδα» συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στις κορυφαίες κυκλοφορίες της χρονιάς και ανέδειξε διαχρονικά κομμάτια, όπως τα Φλόγα / Έχω / Το Φως που σε τρομάζει / Λευκή Σημαία, κ.α. Στο πλαίσιο της προώθησης της κυκλοφορίας της «Ελπίδας», ακολούθησε περιοδεία του ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ σε 12 προορισμούς σε ολόκληρη την Ελλάδα. Highlight της περιοδείας ήταν το διπλό (!) sold out, σε δύο διαδοχικές βραδιές στο Θέατρο Χυτήριο στην Αθήνα, τον Απρίλιο του 2015. Ακολούθησε το Single «Διηγήματα Χαμένης Νιότης» τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, και αμέσως μετά, τα δύο εμφατικά Sold Out σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, στην Αρχιτεκτονική και το Block33 αντίστοιχα. Ακολούθησε το Single «Κοινωνικό Συμβόλαιο», τον Φεβρουάριο του 2016 και έναν χρόνο μετά, τον Ιανουάριο του 2017, ήρθαν 2 καινούργια κομμάτια, τα «Ξύπνα» και «Ερπετά» και τα 2 ακόμη μεγαλύτερα Live, στο Piraeus 117 Academy στην Αθήνα και στο Block33 στη Θεσσαλονίκη. Λίγο πριν μας αποχαιρετήσει το 2017 ήρθε το Single «Ευχές για Όλους» και στις αρχές του 2018, η πιο πρόσφατη έως σήμερα κυκλοφορία του, το Single "Αλήθειες πριν το ψέμα μπει στη μέση". Τις δύο κυκλοφορίες ακολούθησε το καλύτερο Live της καριέρας του ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, στο γεμάτο Passport Κεραμεικός, στην Αθήνα, αποδυκνείοντας ότι ο ΤΑΦ βρίσκεται στην έως σήμερα καλύτερη και πιο δημιουργική του φάση. Τελευταίο εγχείρημα, η ηχογράφηση νέου κομματιού και τα γυρίσματα για το αντίστοιχο Video Clip, στα Red Bull Studios και στην πόλη του Τόκυο, στην Ιαπωνία, κυκλοφορία που αναμένεται στα τέλη Μαϊου. Σήμερα, ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ έχει σχεδόν ολοκληρώσει τις ηχογραφήσεις για τον καινούργιο του προσωπικό δίσκο, ο οποίος προορίζεται για κυκλοφορία αργότερα μέσα στο 2018. Social Media Links : https://www.facebook.com/taftismenoslathos https://www.youtube.com/user/TaftismenosLathosTV https://www.facebook.com/bashmentrecords https://www.facebook.com/we.are.INNERSENSE/ Tην βραδιά θα ανοίξουν οι ξεχωριστοί Bazooka, οι οποίοι δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2008 στο Βόλο και έκτοτε έχουν ως βάση τους την Αθήνα. Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single “Shame Take My Brain/Ravening Trip” (Inch Allah Records) το 2011, ενώ το 2012 συνεργάστηκαν για πρώτη φορά με την Αμερικάνικη Slovenly Recordings για την κυκλοφορία του EP “Ι Want To Fuck All The Girls In My School”. Το 2013 κυκλοφόρησε το ομώνυμο ντεμπούτο album τους και ακολούθησαν το single “Δεμένος Στο Κρεββάτι Σου” (Sound Effect Records, 2015) και το δεύτερο album τους “Άχρηστη Γενιά” (Slovenly, 2016). Έχουν πραγματοποιήσει μια μεγάλη περιοδεία στην Αμερική, ενώ ταυτόχρονα έχουν στο ενεργητικό τους πάνω από 10 Ευρωπαϊκές περιοδείες. Στην καινούρια τους δουλειά οι Bazooka διευρύνουν ακόμα περισσότερο τους μουσικούς τους ορίζοντες, χωρίς να χάνουν ούτε στιγμή την δύναμη και την ορμητικότητα του ήχου τους, ενώ για ακόμα μια φορά επιστρέφουν στις ρίζες τους δίνοντας έμφαση στον Ελληνικό στίχο. Social Media Links: https://www.facebook.com/bazookagreece/ https://www.youtube.com/channel/UC7Q0UUYu11xkBEr_eyWuToA   Η προπώληση έχει ξεκινήσει μέσω του δικτύου καταστημάτων του www.viva.gr  (https://www.viva.gr/tickets/music/palio-amaxostasio-osu/summer-sound-festival/). Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ανα ημέρα με μόλις 5 ευρώ (9 ευρώ ειδικά για Day 3) με μία μπύρα.   Ηyperlinks Facebook Page: https://www.facebook.com/Summer-Sound-Festival-159801648049917/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/203368147133543/ SSF Day 1 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/180278506009501/   Που θα παιχτεί η φάση: Mythos Experience Station, Ερμού 1 (Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.ΣΥ) Διοργάνωση: BFoundation Επικοινωνία: Enter Events Χρυσός Χορηγός επικοινωνίας: Luben]]> 1537 0 0 0 <![CDATA[Summer Sound Festival 2018 Day 2]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival-2018-day-1-2/ Mon, 04 Jun 2018 14:13:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1540 SSF Day 2 | 9 Ioυνίου 2018 ΦΙ ΒΗΜΑ ΣΙΓΜΑ | ΧΙ ΤΑΦ ΠΙ Οpening Acts: Mastigo |  Άρρωστο Πνεύμα Με την ολοκλήρωση του "Μετά Απ΄το Τέλος Tour" των ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ και του "Saturn Tour" των ΧΙ ΤΑΦ ΠΙ, τα δύο Αθηναικά crews έρχονται να ενώσουν τις δυνάμεις τους το Σάββατο 9 Ιουνίου σε μία μοναδική συναυλία στο Experience Station που έχει στήσει ο Mythos στο Παλιό Αμαξοστάσιο στο Γκάζι. Τα δύο συγκροτήματα θα ανέβουν στην σκηνή του Summer Sound Fest για να παρουσιάσουν στο κοινό τους ένα πρόγραμμα γεμάτο επιτυχίες από τη δισκογραφική πορεία τους μέχρι σήμερα. Από το Arkham μέχρι το Cosmos και το Saturn, οι fans των δύο συγκροτημάτων θα έχουν την ευκαιρία να δούν ένα μοναδικό live show γεμάτο επιτυχίες. Social Media Links: https://www.facebook.com/fivhtasigma/ https://www.youtube.com/user/fivhtasigma https://www.facebook.com/kakoepxtps/   Η προπώληση έχει ξεκινήσει μέσω του δικτύου καταστημάτων του www.viva.gr   (https://www.viva.gr/tickets/music/palio-amaxostasio-osu/summer-sound-festival/). Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ανα ημέρα με μόλις 5 ευρώ (9 ευρώ ειδικά για Day 3) με μία μπύρα.     Ηyperlinks Facebook Page: https://www.facebook.com/Summer-Sound-Festival-159801648049917/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/203368147133543/ SSF Day 2 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/133108307558287/   Που θα παιχτεί η φάση: Mythos Experience Station, Ερμού 1 (Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.Σ.Υ.) Διοργάνωση: BFoundation Επικοινωνία: Enter Events Χρυσός Χορηγός επικοινωνίας: Luben]]> 1540 0 0 0 <![CDATA[Claptone at Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/claptone-at-bolivar-beach-bar/ Tue, 05 Jun 2018 11:38:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1546 Powered by Blend Athens Claptone DINO MFU Support Dj: Steph Σάββατο 16 Ιουνίου   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 21:00 | Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα Το Σάββατο 16 Ιουνίου, το Bolivar Beach Bar φιλοξενεί τον μυστηριώδη hitmaker Claptone, έναν από τους πιο ιδιαίτερους και concept dj’s της εποχής μας! Μαζί του στα decks ο Dino MFU. Support Dj Set o Dj Steph.   Ο Claptone, όπως το μυθικό πουλί, περιπλανιέται, παρασύρεται, ονειροπολεί, σε ένα αέναο ταξίδι σε άγνωστους προορισμούς, αναζήτησης και ανακάλυψης ανεξερεύνητων μουσικών κόσμων. Αινιγματικός και μυστηριώδης, πίσω από τη χρυσή του μάσκα, που δεν αποχωρίζεται ποτέ, απολαμβάνει να μας "ταξιδεύει" με τις μαγικές μουσικές του και να δημιουργεί ασταμάτητα για εμάς ονειρικούς μουσικούς κόσμους. Εξάλλου οι οπαδοί του εμφανίζονται στα show με τις δικές τους μάσκες και δημιουργούν μια υπέροχη ατμόσφαιρα καθώς κοινό λατρεύει το να χάνει τον εαυτό του μέσα στη μουσική καθώς παιχνιδίζει με τη φαντασία της ανωνυμίας. Όπως έχει δηλώσει ο ίδιος σε συνέντευξη του στο Magnetic "οι μάσκες μπορούν να αλλάζουν, αλλά δεν βγαίνουν ποτέ"...     Στη μουσική του εναλλάσσονται το groove με το funk, τα δυναμικά vibes με τις αισθησιακές μελωδίες, ήχοι φωτεινοί αλλά και σκοτεινοί ταυτόχρονα, χαρούμενοι αλλά και λυπημένοι. Ο Claptone παίζει με τα συναισθήματά μας, δημιουργώντας πάντα ένα απογειωτικό μουσικό αποτέλεσμα κι έχει ξεκάθαρα παντρέψει με έναν καθαρά δικό του τρόπο house music με Funk, Soul, Pop αλλά και Indie flavors. Πέρσι δημιούργησε και πραγματοποίησε τα event με τίτλο The Masquerade, στα οποία συμμετείχαν ως special guests καλλιτέχνες όπως Black Coffee, Claude von Stroke, MK and Pete Tong και παρουσιάστηκαν σε venues σε ολόκληρο τον πλανήτη με τεράστια επιτυχία. Αξέχαστη και η βραδιά που μας πρόσφερε στο Bolivar πέρσι με το συγκεκριμένο concept. Επιπλέον το 2017 παρέδωσε πολλά remixes τεράστιων καλλιτεχνών όπως Depeche Mode, New Order, Disclosure, Faithless, Gorillaz κ.α.   Μαζί του ένας εκ των κορυφαίων Ελλήνων house Djs o Dino MFU! O Dino MFU ένας από τους πιο γνωστούς και δημοφιλείς house DJ’ s της χώρας. Σίγουρα έχει συμβάλει ένα μεγάλο κομμάτι στην νυχτερινή διασκέδαση της Ελλάδας τα τελευταία 10 χρόνια συνεχίζει πιο ακούραστος από ποτέ με δισκογραφική εταιρία, πολλά live και project παραγωγής.     Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/378492585893040/   Official Promo Video:   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach     Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα (cocktails - special drinks + 2€) Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549     Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684 Υπεύθυνος Γραφείου Τύπου Παπαπετρίδης Άγγελος Mob 1: 6946 | 826531 E-mail 1: apapapetridis@yahoo.gr      
]]>
1546 0 0 0
<![CDATA[The Rumjacks [AUS] - 10 Year Anniversary live in Αthens at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/the-rumjacks-aus-10-year-anniversary-live-in-%ce%b1thens-at-piraeus-117-academy/ Tue, 05 Jun 2018 11:48:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1551 The Rumjacks (AUS) ζωντανά στην Αθήνα With very special guest: Bad Movies (GR) Στο Piraeus 117 Academy (Πειραιώς 117,Αθήνα) Σάββατο 3 Νοεμβρίου 2018 Event page: www.facebook.com/events/2066269593585708   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 12€
  • Προπώληση: 15€
  • Ταμείο: 18€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   “O celtic-punk rock οδοστρωτήρας επιστρέφει!”   Κάνουμε ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο και βρισκόμαστε στο 2008. Το celtic punk έχει ήδη κερδίσει εκατομμύρια φίλους μετά την εξάπλωσή του στα 80’s και στα 90’s. Το Νησί από τη μία μεριά του Ατλαντικού και οι ΗΠΑ από την άλλη, έχουν ήδη αναδείξει άπειρα συγκροτήματα, που γεμίζουν από τοπικές pubs και αυτο-οργανωμένα στέκια μέχρι στάδια και αρένες.   Και κάπου εκεί, στην άλλη άκρη του πλανήτη, οι Αυστραλοί The Rumjacks κάνουν το δυναμικό τους ντεμπούτο με ιδρυτικά μέλη τους Frankie McLaughlin (φωνή) και Johnny McKelvey (μπάσο). Το σχήμα συμπληρώνουν οι Gabriel Whitbourne (κιθάρα), Adam Kenny (μαντολίνο, μπάντζο) και Pietro (ντραμς, κρουστά). Οι πέντε μουσικοί ρίχνονται με τα μούτρα στη δουλειά, και έτσι, έναν μόλις χρόνο αργότερα, κυκλοφορούν τα δύο πρώτα τους EPs με τίτλο “Hung, Drawn & Portered” και “Sound As Pound” αντίστοιχα.   Το μεγάλο, όμως, μπαμ γίνεται δύο χρόνια αργότερα χάρη στο single “An Irish Pub Song”. Το YouTube αποδεικνύει για ακόμα μία φορά την τεράστια επιρροή του χαρίζοντας στους Αυστραλούς punk rockers δεκάδες εκατομμύρια views και αναγνωρισιμότητα σε όλα τα μήκη και πλάτης της υφηλίου.   Επαναφορά στο σήμερα: Οι The Rumjacks έχουν ήδη κυκλοφορήσει δύο ακόμη albums (“Sober & Godless”, “Sleepin’ Rough”) και είναι σε φάση προετοιμασίας ενός τρίτου. Όσος χρόνος τούς απομένει εκτός στούντιο τους βρίσκει στον δρόμο. Καταγγελτικοί και ξεσηκωτικοί ταυτόχρονα, αλωνίζουν ολόκληρο τον κόσμο και εμφανίζονται σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Punk Rock Holiday, το Lowlands Festival και το SXSW Festival. Η πρώτη δεκαετία έχει κιόλας συμπληρωθεί.   Επισκέπτονται αρχικά στη χώρα μας το Los Almiros Festival και ένα χρόνο αργότερα ισοπεδώνουν τα πάντα στο πέρασμα τους από Gagarin 205 και Street Mode Festival εδραιώνοντας μια σχέση αγάπης με το ελληνικό κοινό.   Το ερχόμενο φθινόπωρο οι The Rumjacks θα ανταποδώσουν την αγάπη του ελληνικού κοινού και θα γιορτάσουν μαζί μας αυτή την πολύ σημαντική επέτειο κάνοντας αυτό που ξέρουν καλύτερα: να προκαλούν απανωτά moshpits! Ας είμαστε όλοι εκεί για να χτυπηθούμε και να πιούμε ένα ποτήρι… ρούμι στην επιτυχία τους!   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Bad Movies.   Δύο λέξεις αρκούν: Θεσσαλονίκη & Αλητεία! Μέσω αυτού του εκρηκτικού συνδυασμού γεννιέται το punk rock των Bad Movies. Η παρουσία τους, τόσο δισκογραφικά, όσο και συναυλιακά, στις αναρίθμητες ανά τα έτη εμφανίσεις τους, παραμένει σταθερά ποιοτική, γεγονός που δικαιολογεί και τη διαρκή αύξηση του fan base τους. Ο ήχος τους χαρακτηριστικός, μουσικό στίγμα που τους ξεχωρίζει από τον σωρό. Είτε στα ελληνόφωνα, είτε στα αγγλόφωνα τραγούδια τους, δεν υπάρχει περίπτωση να τους μπερδέψεις με κανέναν άλλο. Καταιγιστικοί επί σκηνής, δεν σου δίνουν περιθώρια να μείνεις έξω από τον κύκλο.   LINKS: ]]>
1551 0 0 0
<![CDATA[«Blindfold- Η Νύχτα του Κυνηγιού» της Σοφίας Σταυρακάκη]]> https://www.puzzlemag.gr/blindfold/ Tue, 05 Jun 2018 12:03:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1556 «Blindfold- Η Νύχτα του Κυνηγιού» της Σοφίας Σταυρακάκη   14 έως 17 Ιουνίου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο   4 καθολικά προσβάσιμες παραστάσεις με την επιμέλεια και πιστοποίηση της "Κίνησης Ανάπηρων Καλλιτεχνών" από το ΘΕ.ΑΜ.Α. (Θέατρο Ατόμων με Αναπηρία)     Δεν είναι ο κίνδυνος αλλά ο φόβος που μας ακινητοποιεί.   Blindfold, μια επίπλαστη αδιέξοδη κατάσταση ομηρίας.   Το «ΘΕ.ΑΜ.Α.», επαγγελματική θεατρική ομάδα ατόμων με και χωρίς αναπηρία, ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το αντισυμβατικό έργο της Σοφίας Σταυρακάκη «Blindfold-Η Νύχτα του Κυνηγιού», που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην αγγλική γλώσσα στο Brighton Fringe Festival 2017.   Είναι ένα θεατρικό κείμενο ενάντια στην αλαζονεία, το θράσος, την υποτίμηση, την στέρηση ελπίδας. Το έργο είναι μια καταγγελία εναντίον των μεθόδων επιβολής, συμμόρφωσης και υπακοής σε κανόνες με σκοπό την καταστολή αντιδράσεων, το θρίαμβο της Αρχής. Αναφέρεται σ ‘ ένα μέλλον πλήρους  πολιτικής  και πολιτισμικής αδράνειας. Όπως και σήμερα, έτσι και στο εγγύς μέλλον, όπως παρουσιάζεται στο «Blindfold», υπάρχουν εκείνοι που υποτάσσονται, υπηρετούν και ζουν παρασιτικά προσκολλημένοι σ’ αυτούς που έχουν συγκεντρωμένη κυρίως την οικονομική δύναμη στα χέρια τους, επιζητώντας την εύνοιά τους.   Οι μηχανισμοί εξαντλούν τα όρια της ισχύος τους και μοιραία έρχεται η κατάρρευση γιατί υπάρχουν κι αυτοί που ζουν διωκόμενοι από το σύστημα, αμφισβητίες που δεν έχουν τίποτα να χάσουν. Ταυτότητα παράστασης Κείμενο-Σκηνοθεσία: Σοφία Σταυρακάκη Μουσική: Ηλίας Κουρτπαρασίδης VideoArt: Σοφία Σταυρακάκη, Ηλίας Κουρτπαρασίδης Δημιουργία Τηλεοπτικού Trailer: Ηλίας Κουρτπαρασίδης Σχεδιασμός/ Έκδοση Προγράμματος: Εκδόσεις "Άπαρσις" Φωτογραφίες: Peny Delta Camera: Άλκηστη Διακρούση Μετάφραση στην Αγγλική Γλώσσα: Μαρία Δραγατάκη Ταυτόχρονη Διερμηνεία Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας: Θεοδώρα Τσαποΐτη Ακουστική περιγραφή (AD) για τυφλά άτομα και άτομα με προβλήματα όρασης: Θανάσης Παπαντωνόπουλος, Νεφέλη Παπαντωνοπούλου Υπέρτιτλοι (CAP) στην Ελληνική και Αγγλική Γλώσσα: Εμμανουέλα Πατηνιωτάκη Προγράμματα σε μεγαλογράμματη σειρά και σε γραφή Braille. Παίζουν: Βασίλης Οικονόμου Σοφία Σταυρακάκη Κωνσταντίνος Λούκας Hannah El Haj Omar   Λίγα λόγια για το ΘΕ.ΑΜ.Α. Το ΘΕ.ΑΜ.Α www.distheater.gr παρουσίασε το πρώτο έργο, τη «Λάμια» της Λίνας Αμπντελχαμίν το 2010. Έκτοτε έχει παρουσιάσει πολλές παραστάσεις, όπως: «Ήρωες και Μύθοι», την αυτοσχεδιαστική «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή που συμμετείχε στο international workshop «Act for Acting» (Avigliana-Italy), «Αύριο» της Έφης Τούμπα, την παράσταση «Κ. Π Καβάφης: Επάγγελμα Ποιητής» στο πλαίσιο του Έτους Καβάφη, την « Ιστορία του Ζωολογικού Κήπου» του Έντουαρντ Άλμπι που περιόδευσε σε όλη την Ελλάδα (και το ντοκιμαντέρ «Spectacle»-ΘΕΑΜΑ πάνω στην προετοιμασία της παράστασης που προβλήθηκε σε πολλές χώρες του εξωτερικού), το έργο του Ευγένιου Ιονέσκο «Ιάκωβος ή η Υποταγή», τις performance «Φιλοκτήτης» και «Έρημοι:Κασσάνδρα-Φιλοκτήτης», τους «Πέρσες» του Αισχύλου, σε μετάφραση Β. Οικονόμου, στο Εθνικό Θέατρο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Τον Μάιο του 2017, το έργο της Σοφίας Σταυρακάκη «Blindfold- The Night of the Hunt» ανέβηκε στην Αγγλία (Brighton Fringe Fest & Theatro Technis of London), υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟΑ, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Από τον Ιανουάριο έως τον Απρίλιο του 2018 παρουσίασε το έργο του Ζαν Πολ Σαρτρ «Νεκρασόφ» (Nekrassov) στην κεντρική σκηνή του Από Μηχανής Θεάτρου σε πανελλήνια πρώτη.     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 14,15,16,17 Ιουνίου 2018, στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 10€   Προπώληση εισιτηρίων:
  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
  • Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
  • Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
  • Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
  • Ώρες λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00
  • Καταστήματα Forthnet
  • Seretis travel Πανεπιστημίου 61
    Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο 08:00-22:00. Από 22:00 έως 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από 10:00 έως 01:00. Από 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.]]>
1556 0 0 0
<![CDATA[Fest of Fests Διεθνές Δίκτυο Νεανικών Κινηματογραφικών Φεστιβάλ]]> https://www.puzzlemag.gr/fest-of-fests/ Tue, 05 Jun 2018 12:06:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1560 Fest of Fests Διεθνές Δίκτυο Νεανικών Κινηματογραφικών Φεστιβάλ
  • Μια καινούργια, πρωτοποριακή κινηματογραφική πρωτοβουλία για τους νέους
  • Η πιο «έξυπνη» πλατφόρμα νεανικού κινηματογράφου
Η δράση Fest of Fests είναι μια καινοτόμα  πρωτοβουλία του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στην Αθήνα, που υλοποιείται με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης στο πλαίσιο του Περιφερειακού Επιχειρησιακού Προγράμματος (Π.Ε.Π.) Αττικής. Το Fest of Fests είναι ένα νέο, δυναμικό δίκτυο ενημέρωσης και ανάπτυξης που  φιλοδοξεί να παρέμβει με τον πιο σύγχρονο τρόπο προς όφελος της νεανικής κινηματογραφικής τέχνης. 64 ειδικοί από 24 χώρες στην Αθήνα Η Αθήνα γίνεται ο κόμβος και το σημείο αναφοράς που φέρνει κοντά εκπροσώπους που προωθούν παγκοσμίως τον παιδικό και νεανικό κινηματογράφο.   Στην πρώτη ετήσια  συνάντησή τους, στις 25-28 Ιουνίου 2018, έρχονται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 64 προσωπικότητες από 24 χώρες. Από τη Γαλλία, τη Γερμανία, το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ισπανία, την Ιταλία, τη Σερβία, την Κροατία, τη Σουηδία ως την Ινδία και το Ιράν, και από τον Καναδά και τις Η.Π.Α ως τη Βραζιλία, διευθυντές και οργανωτές παιδικών και νεανικών κινηματογραφικών φεστιβάλ, επικεφαλείς εκπαιδευτικών θεσμικών φορέων και ινστιτούτων, διευθυντές κέντρων κινηματογράφου, εκπαιδευτικοί και ακαδημαϊκοί, παραγωγοί και σκηνοθέτες, θέτουν τις βάσεις που θα οδηγήσουν τη νεανική κινηματογραφική τέχνη στην επόμενη μέρα.   Σε μια εποχή που μετράει 450 διεθνή φεστιβάλ νεανικού κινηματογράφου και 3.000 κινηματογραφικά φεστιβάλ για ενήλικες- πολλά από τα οποία διαθέτουν νεανικό τμήμα- είναι φανερή η ανάγκη να δημιουργηθεί ένας συνδετικός κρίκος συνεργειών και αλληλεπίδρασης που θα μπορέσει να λειτουργήσει ως ένα διαρκές διεθνές φόρουμ εκπαίδευσης, ανταλλαγής εμπειριών και καινοτόμων ιδεών. Στόχος αυτών των ενεργειών είναι η δημιουργία του περιβάλλοντος που θα βοηθήσει στην ανάπτυξη του ενημερωμένου, κριτικού και χειραφετημένου θεατή, δηλαδή του «έξυπνου» θεατή.     Η Ψηφιακή πλατφόρμα SCREENWISER Screenwiser: Δείτε την πλατφόρμα δικτύωσης και διαδικτυακής συνεργασίας για τον «έξυπνο» θεατή (http://screenwiser.com) Σημαντικό εργαλείο για την επιτυχία του Fest of Fests και των στόχων του είναι η προσβάσιμη μέσω διαδικτύου ψηφιακή πλατφόρμα 4ης γενιάς screenwiser. Με την πλατφόρμα αυτή δημιουργείται μια κοινότητα με δομή κοινωνικού δικτύου στην οποία ο χρήστης μπορεί:
  • Να καλύπτει όλες τις ανάγκες του για παγκόσμια κοινωνική δικτύωση, πρόσβαση σε δεδομένα, εργαλεία νέας γνώσης και συνδημιουργίας (εργαστήρια, σεμινάρια κλπ).
  • Να αναπτύσσει συνέργειες και συνεργασίες σε πραγματικό χρόνο.
  • Να έχει εικόνα των χαρτογραφημένων δράσεων κινηματογραφικής και οπτικοακοακουστικής παιδείας που σχετίζονται με την ανάπτυξη του «έξυπνου» θεατή.
  • Να έρχεται κοντά σε άλλα μέλη ή ομάδες που έχουν δημιουργικές και καινοτόμες ιδέες.
  • Να εντοπίζει το κατάλληλο φεστιβάλ και να σχεδιάζει συνέργειες κινηματογραφικής παιδείας.
Ο σχεδιασμός και η υλοποίηση της ψηφιακής πλατφόρμας screenwiser ανατέθηκε μετά από διαγωνισμό στην AIT- Athens Information Technology (www.ait.gr) προκειμένου να υποστηρίξει τη δημιουργία, ανάπτυξη και διεθνή εξάπλωση ενός δυναμικού οικοσυστήματος στο χώρο του νεανικού κινηματογράφου και της οπτικοακουστικής παιδείας. Η διαδραστική πλατφόρμα screenwiser αξιοποιεί προηγμένες υπηρεσίες WEB και μέσων Κοινωνικής Δικτύωσης. Κεντρικό δομικό στοιχείο του οικοσυστήματος αποτελούν οι κοινότητες των βασικών συντελεστών του συγκεκριμένου χώρου, οι οποίοι θα αξιοποιήσουν την πλατφόρμα για να δικτυωθούν, να επικοινωνήσουν και συνεργαστούν, να ενημερωθούν, να εκπαιδεύσουν και να εκπαιδευτούν, αλλά και να προβληθούν. Η πλατφόρμα διατηρεί το οικοσύστημα ενεργό και δημιουργικά ζωντανό παρέχοντας πλούσιο, επίκαιρο περιεχόμενο, ευχάριστη εμπειρία χρήστη και καλοσχεδιασμένες λειτουργίες και υπηρεσίες οι οποίες είναι εύκολα προσβάσιμες ανά πάσα στιγμή και από κάθε ενδιαφερόμενο σε κάθε γωνιά της γης με πρόσβαση στο Internet. Ετήσιες διεθνείς συναντήσεις Πέρα από τη δυναμική της πλατφόρμας screenwiser, που συνοψίζει την πιο σύγχρονη εκδοχή προώθησης της νεανικής κινηματογραφικής τέχνης, η δράση Fest of Fests θα ενισχύεται κάθε χρόνο με διεθνείς συναντήσεις στην Αθήνα όλων των ενεργών και επιδραστικών εκπροσώπων του νεανικού κινηματογράφου παγκοσμίως.       Πράξη: «ΚΑΘΙΕΡΩΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΒΟΛΗ ΔΙΕΘΝΩΝ ΘΕΣΜΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΣΤΗΝ ΑΤΤΙΚΗ» Θεσμός: Διεθνές Δίκτυο Νεανικών Κινηματογραφικών Φεστιβάλ  ]]>
1560 0 0 0
<![CDATA[(If there is, I haven’t found it yet) Αν υπάρχει, δεν το ‘χω βρει ακόμα του Nick Payne]]> https://www.puzzlemag.gr/if-there-is-i-havent-found-it-yet/ Tue, 05 Jun 2018 12:11:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1566 του Nick Payne   ***** "Καθηλωτικό, Διορατικό και ωμά Ειλικρινές!” TimeOut New York   Θέατρο Βρετάνια Οκτώβριος 2018     Αξίζει να σωθούμε αν δεν είμαστε έτοιμοι να αλλάξουμε;   Μετά τους πολύ πετυχημένους Αστερισμούς, ο Μάκης Παπαδημητρίου καταπιάνεται με ένα ακόμα έργο του «τρομερού παιδιού» του βρετανικού θεάτρου, Nick Payne. Ο George είναι ένας περιβαλλοντολόγος, εμμονικός με την υπερθέρμανση του πλανήτη που έχει απορροφηθεί τόσο με την οικολογική καταστροφή και το έργο διάσωσής της, που παραμελεί την οικογένειά του και κινδυνεύει να τη χάσει.   Η Fiona είναι η γυναίκα του, μια καθηγήτρια, κουρασμένη από την καθημερινότητα που ανακαλύπτει ότι η κόρη της πέφτει θύμα εκφοβισμού (bullying).   Η Anna είναι η κόρη τους, ένα υπέρβαρο έφηβο κορίτσι, θύμα bullying στο σχολείο της, που αντιδρά στον εκφοβισμό κι αποβάλλεται για δύο εβδομάδες.   O Teri είναι ο μικρός αδερφός του George, ένας περιπλανώμενος 'άσωτος υιός', ο μόνος άνθρωπος, ωστόσο, που δείχνει αληθινό ενδιαφέρον για το θλιμμένο κορίτσι.   Αυτά τα 4 πρόσωπα είναι οι πρωταγωνιστές της «ακατάστατης», αξιαγάπητης κωμωδίας που θέτει πολλά ερωτήματα και βάζει στο μικροσκόπιο την πάλη με την ερώτηση για το αν η δική μας ζωή αξίζει περισσότερο από κάποια άλλη για να διασωθεί ή όχι. Το Αν υπάρχει, δεν το ‘χω βρει ακόμα είναι ένα αστείο, τρυφερό, συγκινητικό, καυστικό και αφοπλιστικά ειλικρινές έργο για μια σύγχρονη οικογένεια που προσπαθεί να γίνει και πάλι… οικογένεια και να επιβιώσει.   Ο Nick Payne, γνωστός για τη γεμάτη συναίσθημα γραφή, τους εύγλωττα ελλειπτικούς διαλόγους και την αιχμηρή συμπόνια του, έχει την καταπληκτική ικανότητά να «μπλέκει» τον μικρόκοσμο με το σύμπαν, φέρνοντας στο φως πώς η κατάσταση του πλανήτη και η κατάσταση μιας οικογένειας αλληλεπιδρούν μεταξύ τους και καθορίζουν η μία την άλλη.   Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Μάκης Παπαδημητρίου   Πρωταγωνιστούν: George: Μάκης Παπαδημητρίου Fiona: Μαρία Λεκάκη Anna: Αγγελική Γρηγοροπούλου Terry: Δημήτρης Πασσάς   Θεάτρο Βρετάνια Πανεπιστημίου 7 Τηλέφωνο: 2103221579   Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη | 210 76 27 966, 6974 76 78 90 | mtsolaki@gmail.com]]> 1566 0 0 0 <![CDATA[FEELINGS στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/feelings-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf-vault/ Tue, 05 Jun 2018 12:17:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1569 Στις 8 Ιουνίου ολοκληρώνεται το φωτογραφικό project  FEELINGS στον Πολυχώρο VAULT   Στις 8 Ιουνίου ολοκληρώνεται τo Φωτογραφικό Project FEELINGS που διοργάνωσε ο Πολυχώρος VAULT από τον Οκτώβριο του 2017 έως τον Μάιο του 2018.   Στη διάρκεια της βραδιάς (και για τις 8 επόμενες μέρες) στον εκθεσιακό χώρο του VAULT θα εκτίθενται οι 64 φωτογραφίες που προκρίθηκαν από την κριτική επιτροπή, θα απονεμειθεί το “Βραβείο Στέφανος Πάσχος” στους τρείς νικητές, ενώ θα διατίθεται το φωτογραφικό λεύκωμα του project, από την Κάπα εκδοτική.   Ημέρα Εκδήλωσης : Παρασκευή 8 Ιουνίου, ώρα 20:00 – 24:00   - Στις 8 Ιουνίου, στην βραδιά λήξης του φωτογραφικού project FEELINGS, θα κυκλοφορήσει για πρώτη φορά η έκδοση του φωτογραφικού λευκώματος με τις φωτογραφίες που εκτέθηκαν κατά την διάρκεια του διαγωνισμού. Οι 64 φωτογραφίες που προκρίθηκαν (8 από κάθε συναίσθημα) αλλά και οι υπόλοιπες που έλαβαν μέρος στον διαγωνισμό. Την επιμέλεια του λευκώματος είχαν οι: Δέσποινα Κυπριζλή, Γιώργος Λυμπερέας και Μάνος Αντωνιάδης. Την κυκλοφορία ανέλαβε ο εκδοτικός οίκος ΚΑΠΑ Εκδοτική (http://www.kapaekdotiki.gr/ ).   - Τα βραβεία του διαγωνιστικού project SEVEN φιλοτέχνησε η Λία Μπαρμπα (χειροτεχνίες PERSALIA)     ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ FEELINGS? Πρόκειται για ένα Project από 8 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τον Κύκλο των Συναισθημάτων, που περιλαμβάνει τα 8 βασικά συναισθήματα που καθορίζουν τη ζωή και την πορεία των ανθρώπων.   Οι 8 βασικές οικογένειες συναισθημάτων είναι: Χαρά (ευτυχία, ανακούφιση, απόλαυση, ικανοποίηση, ευεξία, ευαρέσκεια, διασκέδαση, καμάρι, αισθητική απόλαυση, ενθουσιασμός, τέρψη, ηδονή, ευφορία, κέφι, έκσταση και στην ακραία μορφή της μανία) Θλίψη (λύπη, ακεφιά, κατήφεια, μελαγχολία, αυτολύπηση, μοναξιά, καημός, απελπισία και σε παθολογικό βαθμό σοβαρή κατάθλιψη) Αγάπη (εμπιστοσύνη, αποδοχή, φιλικότητα, τρυφερότητα, ευγένεια, ταίριασμα, αφοσίωση, λατρεία, ξεμυάλισμα, έρωτας) Αηδία (αποστροφή, περιφρόνηση, δυσφορία, απέχθεια, σιχασιά, φρίκη, βδελυγμία) Φόβος (άγχος, αναστάτωση, νευρικότητα, έγνοια, κατάπληξη, τρόμος, ανησυχία, δέος, φρίκη, σκιάξιμο, τρομάρα και στις ψυχοπαθολογικές του μορφές φοβία και πανικός) Θυμός (λύσσα, οργή, πικρία, αγανάκτηση, απόγνωση, αναβρασμός, ενόχληση, εκνευρισμός, εχθρότητα και ίσως σε ακραίες καταστάσεις παθολογικό μίσος και βία). Έκπληξη (σοκ, κατάπληξη, θαυμασμός, απορία) Ντροπή (ενοχή, αμηχανία, απογοήτευση, τύψεις, ταπείνωση, εξευτελισμός, καταισχύνη, συστολή και μετάνοια).   Το Project είχε διάρκεια 8 μήνες, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Μάιο του 2018. Κάθε μήνα παρουσιαζόταν για 8 ημέρες στον Πολυχώρο VAULT και μία έκθεση φωτογραφίας, εμπνευσμένη από κάποιο από τα 8 συναισθήματα. Τον Οκτώβριο παρουσιάστηκε η Χαρά, τον Νοέμβριο η θλίψη, τον Δεκέμβριο η Αγάπη, τον Ιανουάριο η Αηδία, τον Φεβρουάριο ο Φόβος, τον Μάρτιο ο θυμός, τον Απρίλιο η Έκπληξη και το Μάιο η Ντροπή. Τα εγκαίνια των εκθέσεων γινόντουσαν στις 8 κάθε μήνα, με ώρα έναρξης 8:00 το βράδυ. (Εκτός από την Έκπληξη, λόγω διακοπών του Πάσχα, τα εγκαίνια έγιναν στις 18 του Απριλίου).   ΣΥΜΜΕΤΕΙΧΑΝ ΟΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ: Μπάμπης Αεράκης, Γεωργία Αντωνοπούλου, Γιώργος Αργυρόπουλος, Ιωάννης Βλαχιώτης,  Ευάγγελος Γουβέλης, Λίντα Ζοίτζε, Κωνσταντίνος Ιωάννου, Νικόλαος Κάρμαν, Κατερίνα Κασιδιάρη, Χρήστος Κατσίνης, Νίκος κιχεμ, Κωνσταντίνος Κρίτσαλος, Γεώργιος Μακρίδης, Βαγγέλης Μακρυγιάννης, Κωνσταντίνος Μητροβγένης, Άγγελος Μπαράι, Νίκος Μπίμπιζας, Πέννυ Ορφανού, Στέφανος Παπαζαπραΐδης, Μαρία Παπαναστασίου, Ευγενία Παππά, Κατερίνα Παυλιδάκη, Κατερίνα Πουλέα, Νικόλας Πουρλιάρος, Στέλλα Πυλαρινού, Παύλος Τσαουσάκης, Γεωργία Τσόκου, Παναγιώτης Φελούκας, Στέλιος Χαραλαμπάκης, Μαρία Χατζημηνά, Χρήστος Χήρμπος, Βασιλική Χίου, Αννίτα Χριστοφίδου     Μία επιτροπή από 8 διακεκριμένους φωτογράφους επέλεγε κάθε φορά τις 8 καλύτερες από τις φωτογραφίες των συμμετεχόντων (οι οποίοι μπορούσαν να παίρνουν μέρος με δύο το πολύ φωτογραφίες ανά αμάρτημα). Αυτές οι 64 φωτογραφίες, θα εκτεθούν όλες μαζί στις 8 Ιουνίου στο VAULT και θα εκδοθούν σε φωτογραφικό λεύκωμα από την Κάπα Εκδοτική (http://www.kapaekdotiki.gr/ ). Στο νικητή ο πολυχώρος VAULT θα διοργανώσει την προσωπική του έκθεση φωτογραφίας την επόμενη χρονιά.   Η ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΜΑΣ:   Νίκος Γιαβρόπουλος (εικαστικός, master of ceremonies) Θωμάς Δασκαλάκης (φωτογραφος και courier στην εταιρεία ndpphoto.gr) Διονύσης Κούτσης (φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας (Black Studio Art)) Φάνης Παυλόπουλος (mobile photographer, ηθοποιός) Γιάννης Πρίφτης (φωτογράφος (Trinity Productions)) Γιώργος Στριφτάρης (φωτογράφος, ηθοποιός, casting director) Έλενα Φάκου (δημοσιογράφος, fashion & beauty editor) Χριστίνα Φυλακοπούλου (φωτογράφος, τεχνικός θεατρικού φωτισμού)     Στέφανος Πάσχος (1948 – 2017) Ένας από τους σημαντικότερους φωτογράφους στην Ελλάδα, ο εικαστικός καλλιτέχνης και φωτογράφος Στέφανος Πάσχος γεννήθηκε το 1948 στα Ιωάννινα. Σπούδασε φωτογραφία, κινηματογράφο, συντήρηση έργων τέχνης και πλαστικές τέχνες στην Ελλάδα και στη Γαλλία.   Το 1999 έλαβε μεταπτυχιακό τίτλο καλλιτεχνικού έργου από το ΙΤΕ. Εργαζόταν ως φωτογράφος διαφημιστικής και εφαρμοσμένης φωτογραφίας και ως καθηγητής στο Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών του ΤΕΙ Αθήνας και σε άλλες σχολές (Leica Academy, Esp, Σταυράκου κλπ.). Με την επιστροφή του από το εξωτερικό δημιούργησε το Ιmage Studio μαζί με το Γιώργο Δεπόλλα, ενώ υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Φωτογραφικού Κέντρου Αθηνών και μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος. Ως επαγγελματίας εστίασε το ενδιαφέρον του στο πορτρέτο και τη μόδα, εξελίσσοντας το προσωπικό του ύφος με συνεργασίες σε υψηλής κυκλοφορίας περιοδικά. Η δουλειά του είχε παρουσιαστεί σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Τόσο σε περιοδικά όσο σε λευκώματα και τηλεοπτικές εκπομπές πολιτισμού.   Ο εικαστικός καλλιτέχνης και φωτογράφος συνεργάστηκε τον Οκτώβριο του 2016 με τον Πολυχώρο Vault στα πλαίσια του ιδιαίτερου project “Seven”, και βρέθηκε στην κριτική επιτροπή του διαγωνισμού μαζί με διακεκριμένους συναδέλφους του.   Λίγες μέρες πριν φύγει από την ζωή σε ηλικία 69 ετών, τον Ιανουάριο του 2017, ολοκλήρωσε με επιτυχία κύκλο σεμιναρίων με τον τίτλο “Βιωματικό Σεμινάριο” μέσα από τον οποίο μοιράστηκε τα μυστικά της φωτογραφίας πορτρέτου και μόδας με στόχο την απελευθέρωση των δημιουργικών ανησυχιών. Στην προοπτική μιας εποικοδομητικής σταθερής συνεργασίας, ο εικαστικός είχε καταθέσει προς υλοποίηση πλήθος ιδεών στο πρόγραμμα των επόμενων καλλιτεχνικών περιόδων του Πολυχώρου Vault.   Προς τιμήν του Στέφανου Πάσχου, ο Πολυχώρος Vault αποφάσισε να ονομάσει το βραβείο του φωτογραφικού διαγωνισμού σε “Βραβείο Στέφανος Πάσχος”.   Επιμέλεια: Αλέξανδρος Κούρτης, δημοσιογράφος & ραδιοφωνικός παραγωγός     ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ amna.gr, kanaliena.gr, 94fm.gr, DownTownMagazineGreece, zougla.gr, unfollow.com.gr, aixmi.gr, diastixo.gr, artplay.gr, cosmopoliti.com, bovary.gr, allyou.gr, theatrikaprogrammata.gr, koitamagazine.gr, musicity.gr, all4fun.gr, gefira.gr, urbanlife.gr, thinkdrops.gr, artic.gr,  passiontheater.gr, tritokoudouni.gr, theatromania.gr, dudukatheater.com,  streetradio.gr, e-radio.gr, e-daily.gr, e-agenda, ertopen.com, sinwebradio.com, catisart.gr, episkinis.gr, fermouart.gr, boemradio.com, artandpress.gr, artmagazino,  texnis sergiani (metadeftero.gr), paraskinia.com, lavart.gr, tetragwno.gr, pagenews.gr   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 1569 0 0 0 <![CDATA[Ράφτης κυριών του Ζωρζ Φεντώ στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/raftis-kiriwn/ Tue, 05 Jun 2018 12:21:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1574 Ζωρζ Φεντώ «ΡΑΦΤΗΣ ΚΥΡΙΩΝ»   ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΥΡΩΝΑ ΚΑΙ ΔΑΦΝΗΣ - ΥΜΗΤΤΟΥ "ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΤΩΝ ΒΡΑΧΩΝ" ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ   Δευτέρα 11 Ιουνίου στις 21:00   Η σπαρταριστή κωμωδία καταστάσεων «ΡΑΦΤΗΣ ΚΥΡΙΩΝ» του Ζωρζ Φεντώ», η μεγάλη επιτυχία του Από Μηχανής Θεάτρου, με τον Αλέξανδρο Μπουρδούμη σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, τη Δευτέρα 11 Ιουνίου στο Φεστιβάλ Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού “Στη Σκιά των Βράχων” στο Θέατρο Βράχων.     Στο έργο Ράφτης κυριών η φάρσα βρίσκει την πιο απολαυστική εκδοχή της. Γραμμένο στα τέλη του 19ου αιώνα αποτελεί την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγγραφέα και συνεχίζει από τότε τη λαμπρή του διαδρομή φτάνοντας μέχρι και σήμερα να καυτηριάζει με τόλμη και απίστευτο χιούμορ, συμπεριφορές και καταστάσεις που επιστρέφουν ξανά και ξανά. Ταχύς ρυθμός, ανατροπές, κοφτερές ατάκες, συνθέτουν ένα σύμπαν πικάντικο και κωμικό προσφέροντας μας άφθονο γέλιο.   Ο Ζεράρ Μουλινό, επιφανής γιατρός, είναι παντρεμένος με την Υβόν, ενώ παράλληλα διατηρεί ερωτική σχέση με τη Σουζάν, σύζυγο του Ωμπέν. Ο Ωμπέν απατά τη Σουζάν με τη Ρόζα, σύζυγο του Μπασσινέ, φίλου του Μουλινό. Ο Μουλινό προκειμένου να μπορεί ανενόχλητος να ζήσει τον παράνομο έρωτά του, νοικιάζει από τον Μπασσινέ ένα διαμέρισμα το οποίο μέχρι πρότινος λειτουργούσε ως ραφτάδικο κι εκεί κανονίζει να συναντήσει τη Σουζάν. Όμως μόνο την ησυχία του δεν θα βρει! Από το «αμαρτωλό» διαμέρισμα περνάνε νόμιμοι σύζυγοι και παράνομοι εραστές, μια πελάτισσα του πρώην ραφτάδικου η οποία επιμένει να της πάρει ο «ράφτης» Μουλινό μέτρα για το καινούριο της φόρεμα, η μητέρα της Υβόν, κυρία Αιγκρεβίλ, υποψιασμένη για τις πονηρές προθέσεις του γαμπρού της και φυσικά ο μπάτλερ του Μουλινό, Ετιέν, το πρόσωπο που θα ανακατώσει ακόμα περισσότερο τα νερά προκαλώντας ξεκαρδιστικές καταστάσεις.   Το κλασσικό σκηνικό περιβάλλον της φάρσας με τις πόρτες έχει την τιμητική του. Η χρήση της πόρτας δεν αποκτάει μόνο διακοσμητικό χαρακτήρα αλλά και δραματουργικό: το άνοιγμα ή το κλείσιμο της σηματοδοτεί όχι απλώς την είσοδο ή την έξοδο από το χώρο αλλά συνάμα την είσοδο ή την έξοδο στο γέλιο, την έκπληξη, την ανατροπή, την έκθεση, την αγωνία, την προσδοκία των ηρώων. Το σκηνικό αυτό «πολυεργαλείο» χρησιμοποιείται με ευφάνταστους τρόπους για να μετατραπεί τελικά σε έναν άλλου είδους καθρέφτη που αντανακλά ξεκαρδιστικά τη ψυχική διάθεση των ηρώων. Κι αν στο Ράφτη κυριών τα πρόσωπα και τα κοστούμια αλλάζουν, ποιος θα μπορούσε να αρνηθεί ότι και η δική μας εποχή δεν χαρακτηρίστηκε από εκείνον τον επιφανειακό καθωσπρεπισμό που τόσο εύστοχα και αστεία καυτηριάζει ο Ζωρζ Φεντώ με το έργο του;     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία-μετάφραση: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά: Αμαλία Αντώνη Κοστούμια: MILTOS Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Μουσική: Π. Κ. Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αλέξανδρος Μπουρδούμης: Μουλινό Νίκη Παλληκαράκη : κυρία Αιγκρεβίλ Ελένη Βαΐτσου: Ρόζα Άννα Ελεφάντη: Σουζάν Παναγιώτης Γουρζουλίδης: Ετιέν Δημοσθένης Φίλιππας: Μπασσινέ Χρυσή Μπαχτσεβάνη: Υβόν Ανδρομάχη Φουντουλίδου: Πομπινέτ Γιάννης Σαμψαλάκης: Ωμπέν     H παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού   INFO: Δευτέρα 11 Ιουνίου στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος € 15,00 Προπώληση € 12,00 Φοιτητών / Ανέργων / ΑμΕΑ € 10,00   Προπώληση εισιτηρίων: Ticket365   Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά       Υπεύθυνος Επικοινωνίας και Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com      ]]> 1574 0 0 0 <![CDATA[Summer Sound Festival 2018 Day 3]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival-2018-day-3/ Tue, 05 Jun 2018 12:24:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1577 SSF Day 3 | 15 Ioυνίου 2018 Dub Inc | Βlend Mishkin & Roots Evolution Την Παρασκευή 15 Ioυνίου, στo Experience Station που έχει στήσει ο Mythos στο Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, το βράδυ μας πρόκειται να ντυθεί στα χρώματα και τους ήχους των Dub Inc, ενός συγκροτήματος που ανήκει αδιαμφισβήτητα στους σημαντικότερους πρεσβευτές της ευρωπαϊκής reggae / dub σκηνής, με ιδιαίτερη μάλιστα διεθνή αναγνωρισιμότητα, επιστρέφοντας στην χώρα μας για μια εμφάνιση που όπως όλες τους θα προσομοιάζει σε γιορτή κι αν μη τι άλλο θα συζητηθεί. Σχηματίστηκαν πίσω στο μακρινό 1998, κι έκτοτε έχουν διανύσει είκοσι ολόκληρα χρόνια μέχρι σήμερα, μετρώντας παράλληλα 6 ολοκληρωμένες δισκογραφικές δουλειές, αμέτρητα shows σε όλα τα μήκη και πλάτη του κόσμου, πλήθος reggae μουσικών βραβείων, μα πάνω από όλα μια ξεχωριστή μουσική ταυτότητα, συνώνυμη του ήχου και της ιδιοσυγκρασίας τους. Το τελευταίο τους δισκογραφικό πόνημα, που φέρει τον τίτλο, “So What” βρίσκει τους Dub Inc να πειραματίζονται με το νέο “rub a dub” ρεύμα που έχει αναδυθεί τα τελευταία χρόνια, με ποικίλες ηλεκτρονικές επιρροές, κάποια στοιχεία dubstep, καθώς και μερικές hip hop προσθήκες. Με αυτό τον τρόπο ανανεώνονται συνεχώς οι Dub Inc με σκοπό να εκπλήξουν εκ νέου ένα συνεχώς αναπτυσσόμενο κοινό απαρτιζόμενο από ένθερμους fans, που περιμένουν με ανυπομονησία για τη κάθε νέα μουσική κυκλοφορία της μπάντας, όπως φυσικά και για οποιοδήποτε έξαλλο πάρτι πρόκειται να στήσουν με κάθε τους ζωντανή εμφάνιση. Παρασκευή 15 Ιουνίου, στο Mythos Expierence Center, οι Dub Inc σε μία μοναδική συναυλία  που θα δώσει ρυθμό σε εκείνο και τα επερχόμενα βράδια μας και θα προσθέσει μια εξέχουσα συναυλιακή ανάμνηση στις ήδη υπάρχουσες.   Social Media Links: https://www.facebook.com/dubinc/ https://www.youtube.com/user/DubIncOfficial   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι δικοί μας Blend Mishkin & Roots Evolution, με επαναστατική Dub και RootsReggae από τον μετρ του είδους Blend Mishkin και τους Roots Evolution που έρχονται γεμάτοι ενέργεια να μας παρουσιάσουν νέες οπτικές πάνω σε ηχητικά σχήματα και αισθήματα. Social Media Links: https://www.facebook.com/BlendMishkin/ https://www.youtube.com/user/shepdiggedy   Η προπώληση έχει ξεκινήσει μέσω του δικτύου καταστημάτων του www.viva.gr   (https://www.viva.gr/tickets/music/palio-amaxostasio-osu/summer-sound-festival/). Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ανα ημέρα με μόλις 5 ευρώ (9 ευρώ ειδικά για Day 3) με μία μπύρα.   Ηyperlinks Facebook Page: https://www.facebook.com/Summer-Sound-Festival-159801648049917/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/203368147133543/ SSF Day 3 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/391434204666518/   Που θα παιχτεί η φάση: Mythos Experience Station, Ερμού 1 (Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.Σ.Υ.) Διοργάνωση: BFoundation Επικοινωνία: Enter Events Χρυσός Χορηγός επικοινωνίας: Luben]]> 1577 0 0 0 <![CDATA[Summer Sound Festival 2018 Day 4]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival-2018-day-4/ Tue, 05 Jun 2018 12:27:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1580 SSF Day 4 | 16 Ιουνίου 2018 Tonis Sfinos | Bejeesus Σε μια ανατρεπτική κίνηση το Summer Sound Festival εξασφάλισε την παρουσία του, χαρακτηρισμένου διεθνώς ως international showman, Tonis Sfinos ως headliner για την τελευταία μέρα του festival. Μαζί του όπως πάντα οι Playmates. Μπορεί να έχει μόλις γυρίσει από το Αμέρικα, μπορεί ακόμη να φοράει τα ρούχα της δεκαετίας των 60’ς και 70’ς αλλά ο Τόνις Σφήνος παραμένει επίκαιρος, φρέσκος και ολοζώντανος με φούλ διασκεδαστική διάθεση. Θα παρουσιάσει ένα ανατρεπτικό χορευτικό σόου εξτραβαγκάντζα, το οποίο θα περιέχει στοιχεία έκπληξη ειδικά για την βραδιά αυτή! Ετοιμαστείτε λοιπόν να απαντήσετε στο κρίσιμο ερώτημα του καλλιτέχνη: «Είστε μάγκες ρέι?» Social Media Links: https://www.facebook.com/Tonis-Sfinos-122723317762899/ https://www.youtube.com/user/TsirkoRentikolo   Tην βραδιά θα ανοίξουν οι πάντοτε διασκεδαστικοί Bejeezus. Αν ψάχνεις μια μπάντα που να συνδυάζει απόλυτα την acoustic feel good διάθεση σε απόλυτα up tempo και χορευτικό στυλ τότε οι Bejeezus είναι ακριβώς αυτό που χρειάζεσαι. Μοναδικές διασκευές των μεγαλύτερων mainstream hits από τα 80's, 90's αλλά και το σήμερα σε swing, latin και rock 'n' roll ύφος με την προσωπική και ιδιαίτερη σφραγίδα των Bejeezus. Πώς μπορεί να ακουστεί το ‘YMCA’ σε swing, το ‘Careless whispers’ σε flamenco και μια acoustic version του ‘All that she wants’? Φόρεσε χαμηλά παπούτσια, την καλύτερη σου διάθεση και οι Bejeezus θα σου δείξουν ακριβώς πώς γίνεται. Social Media Links: https://www.facebook.com/bejeezus1/ https://www.youtube.com/user/beejizz1   Η προπώληση έχει ξεκινήσει μέσω του δικτύου καταστημάτων του www.viva.gr   (https://www.viva.gr/tickets/music/palio-amaxostasio-osu/summer-sound-festival/). Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ανα ημέρα με μόλις 5 ευρώ (9 ευρώ ειδικά για Day 3) με μία μπύρα.   Ηyperlinks Facebook Page: https://www.facebook.com/Summer-Sound-Festival-159801648049917/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/203368147133543/ SSF Day 4 Facebook Event: https://www.facebook.com/events/211430806315402/ Που θα παιχτεί η φάση: Mythos Experience Station, Ερμού 1 (Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.Σ.Υ.) Διοργάνωση: BFoundation Επικοινωνία: Enter Events Χρυσός Χορηγός επικοινωνίας: Luben]]> 1580 0 0 0 <![CDATA[ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΗΝΕΙΟΥ 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/festival-phneiou/ Tue, 05 Jun 2018 12:40:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1585 Φεστιβάλ Πηνειού 2018 – Δείτε το μουσικό πρόγραμμα   ΤΕΤΑΡΤΗ 20 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018 19:00 Welcome – Σύνολο Κρουστών Μουσικού Σχολείου Λάρισας ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 21:00-00:00 Akten Tirama / Ευανθία Ρεμπούτσικα – Έλλη Πασπαλά ΣΚΗΝΗ Β΄ 19:30-00:00 10 to Go / Hidden in the Basement / The Devil and the Almighty Blues ΣΚΗΝΗ Γ΄ 20:00-23:30  Απόστολος Φωτιάδης / Aggeliki Toubanaki & the Buzz Bastardz ΠΕΜΠΤΗ 21 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018 ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 21:00-00:00 Σείριος Σαββαΐδης / Μπάμπης Παπαδόπουλος Acoustic Set ΣΚΗΝΗ Β΄ 19:30-00:00 Smith n’ Weston / Birthday Kicks / The Last Drive ΣΚΗΝΗ Γ΄ 21:30-23:30  Grikanta ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018 ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 21:00-00:00 Θραξ Πανκc / Γιάννης Αγγελάκας + 100°C ΣΚΗΝΗ Β΄ (Las Ramblas Stage) 19:30-00:00 Mageo / Mr. Sibal / Street Outdoors: Jose Amba ΣΚΗΝΗ Γ΄ 20:00-23:30  Εργαστήρι Παραδοσιακής Μουσικής Μελωδία / Πλήρη Ντάξει ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018 ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 20:00-00:00 Deadbeat Escapement / Ελεωνόρα Ζουγανέλη ΣΚΗΝΗ Β΄ 19:30-00:00 Renovatio / Βέβηλος + DJ Magnum and Guests ΣΚΗΝΗ Γ΄ 20:00-23:30  Bad Monkeys / Mode Plagal ]]> 1585 0 0 0 <![CDATA[ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ΩΤΩΝ PROJECT ARTéfacts ensemble - Ventus ensemble]]> https://www.puzzlemag.gr/artefacts-ensemble/ Tue, 05 Jun 2018 13:44:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1591 ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ ΩΤΩΝ PROJECT ARTéfacts ensemble - Ventus ensemble 14-15 Ιουνίου 2018 | Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών | 21:00 Εργαστήριο Θ΄ | Πειραιώς 256, Αγ. Ι. Ρέντης Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου   Πώς μια πόλη μετατρέπεται σε μουσική; Αυτιά ανοιχτά, ανήσυχα, περιδιαβαίνουν την πόλη και συλλέγουν τους ήχους της. Δύο αθηναϊκά μουσικά σύνολα καλούν τον Τούρκο συνθέτη Tolga Tüzün να αφουγκραστεί μαζί τους την Αθήνα και το ιστορικό της κέντρο. Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση καλεί στις 14 και 15 Ιουνίου, στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, δύο αθηναϊκά μουσικά σύνολα και τον Τούρκο συνθέτη Tolga Tüzün να αφουγκραστούν την Αθήνα και το ιστορικό της κέντρο. Το Ώτων Project είναι ένα ηχητικό αποτύπωμα του ιστορικού κέντρου της πόλης, το οποίο επεξεργάστηκαν συνθέτες που είτε ζουν και δραστηριοποιούνται στην Αθήνα είτε την ανακαλύπτουν για πρώτη φορά. Ο συνδυασμός των συνόλων ARTéfacts και Ventus έχει ως αποτέλεσμα ένα αρκετά ασυνήθιστο ηχόχρωμα: περιλαμβάνει όλα τα ξύλινα και χάλκινα πνευστά, κλασικά κρουστά και ντραμς, ηλεκτρική κιθάρα, βιολί, μπάσο και συνθεσάιζερ. Ο Μάνος Βεντούρας και ο Κώστας Τζέκος, μέλη και των δύο συνόλων, αλλά συγχρόνως και συνθέτες, συνδυάζουν ακουστικούς και ηλεκτρικούς ήχους με τους ήχους της πόλης, καθώς και με τις ηχητικές εμπειρίες των υπόλοιπων μουσικών, για να δημιουργήσουν ένα soundtrack με αναπάντεχες προσμείξεις. Ο προσκεκλημένος συνθέτης Tolga Tüzün, που συμμετέχει στο πρότζεκτ, κατοικεί στην Κωνσταντινούπολη, αλλά επισκέφθηκε την Αθήνα για να την νιώσει, να την ακούσει και να δουλέψει με τους Αθηναίους μουσικούς. Πού θα τον οδηγήσουν τα δικά του αυτιά; Τι θα τον εντυπωσιάσει περισσότερο μέσα στον αστικό ιστό; Πόσο διαφορετικό θα είναι από αυτό το οποίο θα επιλέξουν οι συνάδελφοί του που ζουν εδώ; Τα έργα του Tolga Tüzün ακούγονται εναλλάξ με αυτά των Βεντούρα και Τζέκου, δημιουργώντας έναν διάλογο ανάμεσα σε μουσικές οι οποίες αντικατοπτρίζουν πρώτες εντυπώσεις και μουσικές που μεταφέρουν την αίσθηση του οικείου. Οι ακροατές θα ακούσουν τη συναυλία μέσα σε ένα εργαστήριο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, το οποίο διαμόρφωσαν ειδικά για την περίσταση ο σκηνοθέτης Λουίζος Ασλανίδης και μια ομάδα φοιτητών της Σχολής, χρησιμοποιώντας προβολές και εγκαταστάσεις. Μια αλλιώτικη αθηναϊκή εμπειρία περιμένει το κοινό, που θα μπορεί να αφήσει και το δικό του αποτύπωμα στο πρότζεκτ.   Έργα των Tolga Tüzün, Μάνου Βεντούρα, Κώστα Τζέκου Παίζουν: ARTéfacts ensemble, Ventus ensemble Μουσική Διεύθυνση: Στάθης Σούλης Σκηνοθεσία: Λουίζος Ασλανίδης Διαμόρφωση χώρου, εγκαταστάσεις, βίντεο: ομάδα φοιτητών της ΑΣΚΤ Σχεδιασμός φωτισμών: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη Συντονισμός: Εσθήρ Λέμη (ΑΣΚΤ) Project Manager: Λορέντα Ράμου Παραγωγή / Υπεύθυνη Σκηνής: Μαρία Κακάρογλου Ηχολήπτες: Γιώργος Κωστόπουλος, Αλέξης Χατζηιωάννου   Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Το Ώτων Project είναι μια συνεργασία της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση και της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ). Ευχαριστούμε τον καθηγητή της ΑΣΚΤ, Νίκο Ναυρίδη, για τη χρήση του εργαστηρίου Θ΄, τον αρχιτέκτονα Τάκη Κουμπή και τον sound designer Κώστα Μπώκο (Studio 19st) για την ευγενική παραχώρηση του ηχοτοπίου της Αθήνας που είχε παρουσιαστεί ως μέρος της ελληνικής συμμετοχής στη Διεθνή Έκθεση Αρχιτεκτονικής της Μπιενάλε της Βενετίας το 2002.   ARTéfacts ensemble και Ventus ensemble: Μάνος Αναγνωστόπουλος (ηλεκτρικό μπάσο), Θοδωρής Βαζάκας (κρουστά), Μάνος Βεντούρας (ηλεκτρονικά, συνθεσάιζερ), Σπύρος Βέργης (τρομπόνι, μπάσο τρομπόνι), Φάνης Βερνίκος (τρομπέτα), Κώστας Γιοβάνης (όμποε, αγγλικό κόρνο), Δημήτρης Γκόγκας (τρομπέτα), Όθωνας Γκόγκας (φλάουτο, πίκολο), Γιάννης Γούναρης (κόρνο), Αλέξανδρος Δρυμωνίτης (ηλεκτρική κιθάρα), Λαέρτης Κοκολάνης (βιολί), Δημήτρης Μαρίνος (πλήκτρα), Μενέλαος Μωραΐτης (τούμπα), Δημήτρης Ντακοβάνος (φαγκότο), Κώστας Σερεμέτης (κρουστά), Γιάννης Σταυρόπουλος (ντραμς), Κώστας Τζέκος (μπάσο κλαρινέτο, σαξόφωνα), Σπύρος Τζέκος (κλαρινέτο), Guido De Flaviis (σαξόφωνα) Φοιτητές της ΑΣΚΤ: Ευγενία Αντωνίου, Μίνα Αρχοντάκη, Αντώνης Βασιλάκης, Αλεξάνδρα Δαμιράλη, Σοφία Κρεμμύδα, Καλλιρόη Κωστίκογλου, Ειρήνη Μαντινάου, Άρτεμις Ορφανίδου, Παναγιώτης Σκαλκώτος, Yukari Sakata (επισκέπτρια Tokyo University of the Arts)   Διαβάστε περισσότερα Το ARTéfacts ensemble τα τελευταία χρόνια παρουσιάζει συναυλίες με νέα έργα που αντλούν την έμπνευσή τους από ό,τι συμβαίνει γύρω μας. Αφηγήσεις από τις κρατούμενες των γυναικείων φυλακών Θήβας αποτέλεσαν τη βάση του πρότζεκτ Thiva km 102, ενώ ο καμβάς της συναυλίας «Μουσική για τον Νέο Κόσμο» ήταν υλικό από προφορικές ιστορίες των κατοίκων αυτής της αθηναϊκής γειτονιάς, στην οποία βρίσκεται και η Στέγη. Τα μέλη του Ventus ensemble γνωρίζονται από παιδιά, καθώς οι φιλαρμονικές της Κέρκυρας αποτελούν το σημείο αναφοράς μιας κοινής μουσικής πορείας που συνεχίζεται μέχρι και σήμερα, με τη σύμπραξη των περισσότερων από αυτών στις σημαντικότερες ελληνικές ορχήστρες. Το ρεπερτόριο του συνόλου εκτείνεται από την ελισαβετιανή έως τη σύγχρονη εποχή. Η προηγούμενη συνεργασία των συνόλων ARTéfacts και Ventus έγινε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών 2017, σε μια συναυλία αφιερωμένη στον Frank Zappa. Η παράσταση περιλάμβανε και σκηνική δράση, με θεατρικούς διαλόγους και αρκετό χιούμορ, που θύμιζαν τις συναυλίες του ίδιου του Zappa. Ο Κώστας Τζέκος γεννήθηκε στην Κέρκυρα και σπούδασε στην Αθήνα (μουσικολογία στο ΕΚΠΑ, Ωδείο Φίλιππος Νάκας) και στο Παρίσι (École Normale de Musique de Paris «Alfred Cortot»). Έχει συμμετάσχει στα φεστιβάλ Akbank Jazz Festival (Κωνσταντινούπολη), KunstFestSpiele Herrenhausen (Αννόβερο), International Music Day in Hyde Park (Λονδίνο), Suså Festival (Δανία), documenta 14 (Κάσσελ) κ.ά. Ασχολείται ιδιαίτερα με τη σύγχρονη μουσική και είναι ιδρυτικό μέλος του Ergon Ensemble. Επίσης, ως μέλος συγκροτήματος ή σέσιον μουσικός, έχει εμφανιστεί σε όλες τις μεγάλες σκηνές της Αθήνας (ΡΟΔΟΝ, GAGARIN, KΥΤΤΑΡΟ κ.ά.). Είναι μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, ενώ στο παρελθόν έχει συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή, τη Φιλαρμονική της Πράγας και όλες τις ορχήστρες της Αθήνας. Τον ενδιαφέρει η σχέση μεταξύ θορύβου, ήχου και μουσικής που δημιουργείται στο αστικό περιβάλλον και ο τρόπος με τον οποίο μπορεί να τον οργανώσει στον χώρο ο άνθρωπος που ζει σε αυτό. Ο Μάνος Βεντούρας γεννήθηκε στην Κέρκυρα το 1981. Ξεκίνησε μαθήματα κόρνου στη Φιλαρμονική Εταιρία «Μάντζαρος» με τον Γιώργο Κούρκουλο. Στη συνέχεια, σπούδασε κόρνο στο Ωδείο «Ορφείο Αθηνών» (τάξη Ευάγγελου Σκούρα), απ' όπου αποφοίτησε το 2006. Είναι επίσης απόφοιτος του Conservatorium van Amsterdam (τάξη Peter Hoekmeijer/Herman Jeurissen στο σύγχρονο κόρνο, Teunis van der Zwart στο φυσικό κόρνο), με υποτροφία από το Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών. Το 2014, συνέθεσε τη μουσική του ντοκιμαντέρ Παλικάρι: Ο Λούης Τίκας και η Σφαγή του Λάντλοου, για την οποία τιμήθηκε τη χρονιά εκείνη με το Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Χαλκίδας (Docfest). Ο Δρ Tolga Tüzün είναι συνθέτης ηλεκτροακουστικής μουσικής και περφόρμερ. Αφού πήρε πτυχίο στις πολιτικές επιστήμες, σπούδασε σύνθεση στο Κέντρο Προηγμένων Μουσικών Σπουδών του Πολυτεχνείου της Κωνσταντινούπολης. Στη διάρκεια των σπουδών του για απόκτηση διδακτορικού στη μουσική σύνθεση από το CUNY Graduate Center, σπούδασε σύνθεση με τους David Olan και Tristan Murail στη Νέα Υόρκη, καθώς και με τον Philippe Leroux στο Παρίσι. Συμμετείχε σε masterclasses με τους Roger Reynolds, Rand Steiger, Edmund Campion, Mara Helmuth, Horacio Vaggione, Hughes Dufourt, Joshua Fineberg και Brian Ferneyhough. Την περίοδο 2005-2006, ο Τόλγκα Τουζούν παρακολούθησε μαθήματα σύνθεσης και μουσικής υπολογιστών στο IRCAM (Παρίσι). Πέρα από τη συνθετική του παραγωγή, παίζει επίσης (πιάνο και laptop) σε πειραματικές, τζαζ και ηλεκτρονικές σκηνές, είτε σόλο είτε με άλλους καλλιτέχνες. Ο Τόλγκα Τουζούν είναι αναπληρωτής καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Bilgi της Κωνσταντινούπολης, όπου διδάσκει σύνθεση και ηλεκτρονική μουσική, ενώ από το 2010 είναι επικεφαλής τμήματος. Πατήστε εδώ για να διαβάσετε το σημείωμα του συνθέτη Tolga Tüzün. Ο Λουίζος Ασλανίδης γεννήθηκε το 1974 στην Αθήνα. Σπούδασε κινηματογράφο στο Southampton Institute (Solent University) και στο London College of Printing (London Institute). Το 2000 ίδρυσε την Ekso Productions, εταιρεία παραγωγής ταινιών και post-production, την οποία έκτοτε διαχειρίζεται. Ως παραγωγός, έχει στο ενεργητικό του τρεις μεγάλου μήκους ταινίες (Το Κακό, 2005· Το κακό στην εποχή των ηρώων, 2009· Χάρισμα, 2009). Ως σκηνοθέτης, έχει κάνει τις μικρού μήκους ταινίες Η απόλυτη στιγμή (2004) και Rectum (1998), διαφημιστικά για την τηλεόραση, εταιρικά βίντεο, καθώς και την τηλεοπτική εκπομπή 31 επεισοδίων, «Τα Μυστικά της Μουσικής», που προβλήθηκε στην ΕΡΤ (2012 έως 2017). Συνεργάζεται με την ομάδα χορού Yelp, στην παραγωγή βίντεο που προβάλλονται στα έργα της ομάδας, ενώ είναι ο σκηνοθέτης του ARTéfacts Ensemble από την ίδρυση του συνόλου.   Πληροφορίες Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Εργαστήριο Θ΄ Πειραιώς 256, Αγ. Ι. Ρέντης 14-15 Ιουνίου 2018 | 21:00   Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου   http://www.sgt.gr/gre/SPG2035    ]]> 1591 0 0 0 <![CDATA[Φεστιβάλ «Στη Σκιά Των Βράχων 2018»]]> https://www.puzzlemag.gr/festival-braxwn/ Tue, 05 Jun 2018 14:52:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1594 Φεστιβάλ «Στη Σκιά Των Βράχων 2018» 7 Ιουνίου – 23 Σεπτεμβρίου ΘΕΑΤΡΑ ΒΡΑΧΩΝ «Μελίνα Μερκούρη»  & «Άννα Συνοδινού»   «Στη σκιά των Βράχων» σχεδόν τρείς δεκαετίες πραγματοποιείται ένα από τα πιο πλούσια Φεστιβάλ της Αττικής. Φορέας της διοργάνωσης το Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού των Δήμων Βύρωνα και Δάφνης Υμηττού που κάθε χρόνο επιδιώκει να φιλοξενεί κάτι διαφορετικό αλλά και ξεχωριστό για τους κατοίκους όλου του λεκανοπεδίου.  Οι άνθρωποι του Δικτύου πιστεύουν στη δύναμη του πολιτισμού εργάζονται μαζί με τις Δημοτικές Αρχές για την πραγματοποίηση ενός φεστιβάλ πολύχρωμου και πολυποίκιλου, με το βλέμμα στην κοινωνία.   Φέτος, με μια έκθεση φωτογραφικού και αρχειακού υλικού τιμάται η μνήμη του σπουδαίου σκηνοθέτη και διανοούμενου Νίκου Κούνδουρου. Κείμενα για τη δημιουργική πορεία και το ανήσυχο πνεύμα του, πολλές φωτογραφίες από τις ταινίες και τις παραστάσεις του περιλαμβάνονται στο αφιέρωμα που φιλοξενείται στις σελίδες της ετήσιας έκδοσης του φεστιβάλ.   Αιχμή της φετινής διοργάνωσης είναι οι θεατρικές και μουσικές εκδηλώσεις που υλοποιούνται με ελεύθερη είσοδο σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, την Περιφέρεια Αττικής και την Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων. Έξι θεατρικοί μονόλογοι, πέντε συναυλίες με αγαπημένους καλλιτέχνες, εκθέσεις, το πρώτο Dance School ways festival του Κέντρου Χορού Ντάνκαν, το μοναδικό μαθητικό / φοιτητικό Schoolwave αλλά και οι παραστάσεις  από τα ερασιτεχνικά εργαστήρια των Δήμων, όλα δωρεάν δίνουν το στίγμα της πολιτιστικής πολιτικής του Δικτύου.   Την έναρξη του Φεστιβάλ θα κάνει με δύο συναυλίες, σχεδιασμένες για τον χώρο του Θεάτρου Βράχων, ο μοναδικός Θάνος Μικρούτσικος και «όσοι περπάτησαν μαζί του». Ένα μουσικό γεγονός με την αφρόκρεμα του ελληνικού τραγουδιού που θα ερμηνεύσει τα εμβληματικά του τραγούδια.   Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται παραστάσεις αρχαίου δράματος και σύγχρονου ρεπερτορίου, συναυλίες, παραδοσιακά και ερασιτεχνικά σχήματα.   Κάθε χρόνο το Φεστιβάλ «Στη σκιά των Βράχων» προσπαθεί να λειτουργεί σαν ένα καταφύγιο πολιτισμού και ψυχαγωγίας. Μια μεγάλη καλοκαιρινή συνάντηση όπου οι άνθρωποι ανταμώνουν και τραγουδούν, χαίρονται, μοιράζονται αισθήματα και εμπειρίες. Μια μοναδική γιορτή πολιτισμού, ανοιχτή σε όλους. Οι χιλιάδες άνθρωποι που ανηφορίζουν τα βράδια στο Θέατρο Βράχων αποδεικνύουν πως έχει ριζώσει.   Ώρα έναρξης: 21.00 Πληροφορίες : Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού τ. 210 7609340, 210 7609350   Ταμείο Θεάτρου Βράχων: Ώρες: 15:00 – 21:00 Δευτέρα – Παρασκευή και Σ/Κ αν έχει παραστάσεις   Θέατρο Αλίκη, Αμερικής 4, Αθήνα Ώρες: 11:00 – 19:00 Τηλεφωνικό κέντρο: 2111000365 Ώρες: 9:00 – 21:00   7 Ιουνίου – 22 Σεπτεμβρίου ΣΥΝΟΠΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ   Πέμπτη 7 & Παρασκευή 8 Ιουνίου Θάνος Μικρούτσικος «Όσοι περπάτησαν μαζί μου» Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 15 €. Μειωμένο 12 €. Το βράδυ της συναυλίας 18 € Δευτέρα 11 Ιουνίου Ζωρζ Φεντώ «Ράφτης κυριών» Σκηνοθεσία -μετάφραση: Δημήτρης Μυλωνάς Τιμές εισιτηρίων: 15 € . Προπώληση 12 €. Μειωμένο 10 €. Ανέργων 8 € Πέμπτη 14 Ιουνίου Θανάση Θεολόγη «Βότκα… Δηλητήριο» Σκηνοθεσία: Θανάσης Θεολόγης Τιμές εισιτηρίων: 12 €. Μειωμένο 8 € Δευτέρα 18 Ιουνίου Άννας Μπιθικώτση – Στέλιου Βαμβακάρη «Βαμβακάρης, Μπιθικώτσησ … ο ρεμπέτης και ο σερ» Σκηνοθεσία: Κώστας Νικολόπουλος Τιμές εισιτηρίων: 15 € Ταμείο | 12 € Προπώληση, Μειωμένο. Πέμπτη 21 Ιουνίου Νίκος Πορτοκάλογλου & ευγενεισ αλητεσ «Σχολική Εκδρομή με φίλους» Τιμές εισιτηρίων: Τα πρώτα 1.000 7 €. Προπώληση 12 €. Μειωμένο 10 €. Ταμείο 15 € Παρασκευή 22 Ιουνίου Μίλτος Πασχαλίδης Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 14 €. Προπώληση 12 € Κυριακή  24 Ιουνίου Tiger Lillies «The very worst of Tiger Lillies» Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20 €. Μειωμένο 15 € Δευτέρα 25 Ιουνίου Γιάννης Κότσιρας «Και Πάλι Παιδιά…» Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 13 €. Ταμείο 15 €. Τρίτη 26 Ιουνίου Περικλή Μοσχολιδάκη «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη» Κείμενο - Σκηνοθεσία: Περικλής Μοσχολιδάκης Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Τετάρτη 27 Ιουνίου Συναυλία Ιδρύματος «Τζένη Καρέζη» Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας. Τιμές εισιτηρίων:  Προπώληση 12. Ταμείο 15 € Παρασκευή 29 Ιουνίου & Σάββατο 30 Ιουνίου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΓΕΝΙΚΗΣ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑΣ ΙΣΟΤΗΤΑΣ 29 Ιουνίου ΜΑΡΙΝΑ ΣΑΤΤΙ & fonές «YALLA ΠΑΥΛΙΝΑ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗ 30 Ιουνίου ΕΛΕΝΗ ΒΙΤΑΛΗ – ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΑΡΓΑΡΗΣ ΑΦΕΝΤΟΥΛΑ ΡΑΖΕΛΗ Είσοδος ελεύθερη Δευτέρα 2 Ιουλίου Νίκου Καζαντζάκη «Αναφορά στο Γκρέκο» Σκηνοθεσία -  Ερμηνεία - Εικαστικά: Τάκης Χρυσικάκος Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Τρίτη 3 Ιουλίου Γκυγιώμ Γκαλιέν «Γκυγιώμ γλυκιά μου» Σκηνοθεσία: Άννα Χατζησοφιά Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Τετάρτη 4 Ιουλίου Κέντρο Μελέτης Χορού Ντάνκαν 1ο DANCESCHOOL WAYS FESTIVAL Με τη συνεργασία της Περιφέρειας Αττικής Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Είσοδος ελεύθερη Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Ιουλίου SCHOOLWAVE 2018 Διοργάνωση: Δημιουργική Ομάδα Schooligans / Περιφέρεια Αττικής / Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Βύρωνα, Δάφνης – Υμηττού. Μέγας δωρητής: Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Είσοδος ελεύθερη Δευτέρα 9 Ιουλίου Simon de Beauvoir «Μονόλογος» Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Αθηνά Κεφαλά Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Τρίτη 10 Ιουλίου Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι «Το όνειρο ενός γελοίου» Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Τετάρτη 11 Ιουλίου «Τα τετράδια της Ανζέλ Κουρτιάν» Σκηνοθεσία – Ερμηνεία: Χριστίνα Αλεξανιάν Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Είσοδος ελεύθερη Πέμπτη 12 Ιουλίου Αριστοφάνη «Εκκλησιάζουσες» Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 18 €. Προπώληση, μειωμένο 15 €. ΑμΕΑ Δωρεάν Παρασκευή 13 Ιουλίου Ομάδα Έκφρασης Κρητικών Χορών Γιάννη & Γιώργου Μεγαλακάκη Ακαδημία Ελληνικών Παραδοσιακών Χορών Λυγκηστές «Δεν ήταν νησί, ήταν η αδελφή του Μέγα Αλέξανδρου» Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 10 € Σάββατο 14 Ιουλίου «διάθλαση» - Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Δάφνης – Υμηττού Τίρσο ντε Μολίνα «Ο Δον Ζιλ με το πράσινο παντελόνι» Προσαρμογή –σκηνοθεσία: Γιώργος Γιαννακόπουλος Είσοδος ελεύθερη Δευτέρα 16 Ιουλίου Αριστοφάνη «Αχαρνής» Απόδοση - Σκηνοθεσία: Κώστας Τσιάνος Τιμές εισιτηρίων: 20 €. Μειωμένο 15 € Τρίτη 17 Ιουλίου Θοδωρή Αθερίδη «αγρια Δύση» Σκηνοθεσία: Μπέσσυ Μάλφα Τιμές εισιτηρίων:  16 €. Μειωμένο 13 €. Προπώληση 13 € Τετάρτη 18 Ιουλίου Ευριπίδη «ΗΛΕΚΤΡΑ» Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης Τιμές εισιτηρίων:  18 €. Μειωμένο 13 € Πέμπτη 19 Ιουλίου Αισχύλου «Αγαμέμνων» Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζινις Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 17 €.  Μειωμένο 12 € Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Ιουλίου Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα Κώστα Πρετεντέρη & Ασημάκη Γιαλαμά «Η ΚΟΜΙΣΣΑ ΤΗΣ ΦΑΜΠΡΙΚΑΣ» Σκηνοθεσία: Λίλιαν Δημητρακοπούλου Είσοδος ελεύθερη Δευτέρα 23 Ιουλίου
  • ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας
«Οιδιποδας – Ο Μυθος της Ιστορίας του Κόσμου όπως τον ειπαν οι ελληνεσ»
  • Σκηνοθεσία – Σύνθεση κειμένου: Σταύρος Τσακίρης
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 18 €. Μειωμένο 14 €, Ανέργων & ΑμΕΑ  8 €. Προπώληση 10 μέρες πριν: 12 €. Μειωμένο 10 €. Ανέργων & ΑμΕΑ  8 € Τετάρτη 25 Ιουλίου Ευριπίδη «ΙΩΝ» Μετάφραση  -  Σκηνοθεσία - Κίνηση: Ιόλη Ανδρεάδη Τιμές εισιτηρίων:  Προπώληση 12 €, μειωμένο 10. Ημέρα παράστασης 15 €. Μειωμένο 12 € Δευτέρα 27 & Τρίτη 28 Αυγούστου Δημήτρη Ψαθά «Μαντάμ Σουσού» Σκηνοθεσία – Δραματολογική Επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 22 €, Μειωμένο 18 € Πέμπτη 30 Αυγούστου Αριστοφάνη «Βάτραχοι» Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου Τιμές εισιτηρίων:  20 €. Μειωμένο 15 € Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας Ευριπίδη «Ορέστης» Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης Τιμές εισιτηρίων:  Ηλεκτρονική προπώληση 15 μέρες πριν την παράσταση 10 €. Προπώληση: 12 €. Ταμείο 15 €. Μειωμένο 10 €. ΑμΕΑ & Συνοδοί ΑμΕΑ 8 € Δευτέρα 3, Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου Γιάννησ Χαρούλησ Τιμές εισιτηρίων: 13 € Γενική είσοδος. 11 € Μειωμένο Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου «Κρατώντας μια σπίθα τρεμόσβηστη ….» Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος Τιμές εισιτηρίων:  10 € Προπώληση. 12 € Ταμείο. Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου Συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων & ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης Αριστοφάνη «Θεσμοφοριάζουσες» Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Τιμές εισιτηρίων: 20 €. Μειωμένο 17 € & 15 € Κυριακή 9 Σεπτεμβρίου Σοφοκλή «Αντιγόνη» Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας Τιμές εισιτηρίων:  18 €. Μειωμένο 14 € Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου «ΜΑΡΙΟΣ ΤΟΚΑΣ - 10 ΧΡΟΝΙΑ ΜΝΗΜΗΣ» Τιμές εισιτηρίων: Από 10 € Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου Ιεροκλή Μιχαηλίδη «Συνοικία Ασμάτων» Τιμές εισιτηρίων:  Προπώληση: 12 €. Μειωμένο 10 €. Ταμείο 15 €. Μειωμένο 12 € Παρασκευή 14, Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου
  • ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
  • Σοφοκλή «ΗΛΕΚΤΡΑ»
  • Σκηνοθεσία: Θάνος Παπακωνσταντίνου
Τιμές εισιτηρίων:  15 €. Μειωμένο 12 € Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου Ομάδα VASISTAS Αισχύλου «ΧοηφόρΕΣ» Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη Τιμές εισιτηρίων:  15 €. Μειωμένο 10 €. Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ «O Γιάννης Αγγελάκας… σε θερμοκρασία βρασμού» Με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής. Είσοδος ελεύθερη Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 1000mods Τιμές εισιτηρίων: A’ φάση προπώλησης 10 € / B’ φάση προπώλησης 12 € / Ταμείο 14 € Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου ACTIVE MEMBER «Ζαλίκι 2018» Τιμές εισιτηρίων: Α’ φάση προπώλησης 8€ / Β’ φάση προπώλησης 10€. Ταμείο 12€      ]]>
1594 0 0 0
<![CDATA[ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - RASP YOUR SOUL]]> https://www.puzzlemag.gr/rasp-your-soul/ Tue, 05 Jun 2018 21:21:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1600 ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ RASP YOUR SOUL Kat Válastur 15 – 17 Ιουνίου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30     Η εγκατεστημένη στο Βερολίνο, Ελληνίδα χορογράφος Kat Válastur, έρχεται στη Στέγη από τις 15 έως 17 Ιουνίου και δημιουργεί μια απελευθερωτική εμπειρία, ένα σόλο για ένα «ανθρωποειδές με ευαίσθητο δέρμα». Στο Rasp Your Soul, εν μέρει κομμάτι χορού και εν μέρει χορογραφημένο κονσέρτο, ο περφόρμερ Enrico Ticconi υποδύεται ένα σύγχρονο μυθολογικό ή ίσως και μετα-μυθολογικό ον, το οποίο, με κάθε κύτταρο του σώματός του, εκπέμπει σήματα για τη λάμψη –πραγματική αλλά και απατηλή– της ανθρώπινης ύπαρξης. Με τη δράση του στον χώρο, δημιουργεί ένα δυναμικό πεδίο έντασης: φωνητικές διακοπές, αργκό ψίθυροι και ψηφιακοί απόηχοι συνδιαλέγονται με μια σειρά κινητικών «μνημείων» και επισφαλών χειρονομιών, που μοιάζουν να απορρέουν από τα κατάλοιπα του ψηφιακού μας κόσμου. Άγριο ζώο ή ναρκισσευόμενο σεξουαλικό αντικείμενο, τελετουργικό ον ή ψηφιακό φάσμα; Ο Enrico Ticconi αλλάζει διαρκώς ταυτότητες και, εμπαίζοντας την έννοια του πραγματικού, μας καλεί να σκεφτούμε τη σάρκα και τα οστά μας.   Το Rasp Your Soul είναι το εναρκτήριο σόλο μιας σειράς έργων με τον γενικό τίτλο The Staggered Dances of Beauty, στην οποία η χορογράφος επαναξιολογεί τη μυθολογία ως εργαλείο επανεξέτασης σύγχρονων ζητημάτων.   Συντελεστές Σύλληψη, Χορογραφία, Κείμενα/Διάρθρωση: Kat Válastur Ερμηνεία: Enrico Ticconi Σχεδιασμός Σκηνικών & Γλυπτά: Leon Eixenberger Σχεδιασμός Φωτισμών & Φωτιστικά αντικείμενα: Martin Beeretz Σχεδιασμός Ήχου-Μουσική: Bryan Eubanks Επιπλέον ήχοι: Kat Válastur Βοηθός Χορογράφου και Παραγωγής: Guilia Amici Κοστούμια: Kat Válastur Βοηθός Κοστουμιών: Sofia Vannini Γραφείο Τύπου & Παραγωγή: björn & björn Περιοδείες & Διανομή: Nicole Schuchardt /HAU Hebbel am Ufer Παραγωγή: Kat Válastur Συμπαραγωγή του HAU Hebbel am Ufer (Βερολίνο), της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, του Theater Freiburg (Φράιμπουργκ, Γερμανία), του Kunstencentrum STUK (Λουβέν, Βέλγιο), του Stichting De Châtel sur place (Άμστερνταμ). Με χρηματοδότηση από το Τμήμα για τον Πολιτισμό και την Ευρώπη της Γερουσίας του κρατιδίου του Βερολίνου και από το National Performance Network (NPN). Η χρηματοδότηση συμπαραγωγής χορού υποστηρίζεται από τον Επίτροπο Πολιτισμού και Μέσων της Ομοσπονδιακής Κυβέρνησης της Γερμανίας. Με την υποστήριξη των: TATWERK | Performative Forschung, Uferstudios, Tanzfabrik Berlin και ada Studio. Παρουσιάζεται στο πλαίσιο του [DNA] Departures and Arrivals με την υποστήριξη του προγράμματος Culture της Ευρωπαϊκής Ένωσης.   Διαβάστε περισσότερα Η σκηνή είναι ένας χώρος όπου συνάπτονται σχέσεις –ανάμεσα σε «ερμηνευτές» και «θεατές», στην πιο αυτονόητη διάκριση–, ένας πιθανός κόσμος που αναπαράγει τις υπάρχουσες κοινωνικές αντιλήψεις γύρω από τον άνθρωπο και τον κόσμο όπου κατοικεί – ή τις αναθεωρεί. Η χορογράφος Kat Válastur, λαμβάνοντας υπόψη αυτή τη δυναμική, εφαρμόζει την ανατομία του ανθρώπινου στη σκηνή, θεωρώντας την τελευταία ένα είδος «στόματος», απ’ όπου «αρθρώνονται» απόψεις για το σώμα. Η σκηνή τρέφεται από τις αναπαραστάσεις του σώματος στον πολιτισμό, αλλά και τις τροφοδοτεί. Στο βιβλίο του, Το Είναι και το Μηδέν (1943), ο Jean-Paul Sartre διατυπώνει το εξής σχετικά με τη σχέση σώματος και εαυτού: «Ζω το σώμα μου. [...] Το σώμα είναι ό,τι αμεσολάβητα είμαι. [...] Είμαι το σώμα μου στο βαθμό που είμαι.» Ωστόσο, αυτή η αδιάρρηκτη σχέση σώματος και εαυτού δεν είναι μόνο προσωπική υπόθεση του καθενός. Η εικόνα του σώματος, οι ποικίλες ερμηνείες του και οι συμβολισμοί που το ακολουθούν, αναδεικνύουν αφενός το σύνθετο πλέγμα εννοιών που μεσολαβεί ώστε να καταλάβουμε «τι μπορεί ένα σώμα», αλλά και το γεγονός ότι το σώμα ως βιολογική οντότητα δεν μας δίνεται ποτέ στην καθαρή, φυσική του διάσταση, αλλά διαμορφώνεται από τον πολιτισμό, την πολιτική, την κοινωνία. Η ιδιαίτερη κινησιολογική ματιά της Kat Válastur θα λέγαμε ότι εμβαθύνει στο παραπάνω, εξερευνώντας διαστάσεις της σωματικότητας, τις χωροχρονικές προσλάμβανουσες που άλλοτε μας δίνουν ένα σώμα ακέραιο και άλλοτε ένα σώμα κατακερματισμένο, διχασμένο ανάμεσα στην υλικότητα και την πνευματική του υπόσταση.   Η έρευνά της χορογράφου στη σόλο δημιουργία ξεκίνησε με το έργο Υπέροχα δωμάτια (2006) και συνεχίστηκε με το Αυτό που γδέρνει το τζάμι από τη μέσα πλευρά (2007), ενώ με τα έργα Lang (2008) και So Many Gens Dark (2009) τοποθέτησε την έννοια της μονάδας σε μεγαλύτερα επί σκηνής σύνολα. Με το Rasp Your Soul (2017) επιστρέφει στη «μικρή χορευτική φόρμα», το σόλο.   Έγραψαν για το Rasp Your Soul «Η Ελληνίδα χορογράφος, όχι μόνο έχει αναπτύξει μια μοναδική και προσωπική γλώσσα, αλλά δουλεύει επίσης πάνω σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα. Στο Rasp Your Soul, ερευνά το πώς ένα ψηφιακό περιβάλλον επηρεάζει το αναλογικό σώμα. Ο Enrico Tricconi ερμηνεύει ένα φασματικό πλάσμα σε μια αισθησιακή πόζα. […] Η Kat Válastur εργάζεται περίτεχνα με την τεχνολογική επέκταση του σώματος για να φτάσει σε νέες μορφές έκφρασης και για να δείξει τη λάμψη της ύπαρξης.» – Sandra Luzina, Tagesspiegel, 6 Νοεμβρίου 2017   «Η δημιουργία μυθοπλαστικών δυναμικών πεδίων έχει θεμελιώδη θέση στο έργο της Kat Válastur. Είναι δύσκολο να περιγράψει κανείς πώς η εγκατεστημένη στο Βερολίνο χορογράφος κατορθώνει να δημιουργεί ένα εξαιρετικά δουλεμένο και λεπτό αποτέλεσμα μέσα από την αντίστιξη ήχου, φωτισμών, σκηνογραφίας και χορογραφίας. Στη δυναμική ερμηνεία του Enrico Tricconi στο Rasp Your Soul, αισθανόμαστε κάθε κύτταρο του σώματός του να είναι κατακλυσμένο με τα πολιτιστικά σκουπίδια του ψηφιακού μας κόσμου, προκαλώντας περίεργες εκρήξεις που τον μετατρέπουν σε ένα κλισέ σεξουαλικού αντικειμένου, έναν νάρκισσο ή ένα άγριο ζώο.» – Michaela Schlagenwerth, Berliner Zeitung, 6 Νοεμβρίου 2017   «Για το λανσάρισμα της νέας σειράς έργων της, The Staggered Dances of Beauty, η Kat Válastur δημιουργεί μια απελευθερωτική εμπειρία. Σύμφωνα με τα λόγια της ίδιας, πρόκειται για ένα σόλο για ένα “ανθρωποειδές με ευαίσθητο δέρμα”. Εκθέτει αυτό το σώμα σαν ένα τεράστιο χάσμα μεταξύ ανθρώπου και τέχνης.» – Arnd Wesemann, Tanz Magazin       Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 15 – 17 Ιουνίου 2018 | 20:30 Κεντρική Σκηνή   Εισιτήρια: Κανονικό: 7, 8, 10, 14, 18 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 7, 8, 11, 14 € Παρέα 10+ άτομα: 6, 7, 10, 13 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2014]]> 1600 0 0 0 <![CDATA[Thy Art is Murder live in An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/thy-art-is-murder-live-in-an-club/ Tue, 05 Jun 2018 21:22:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1603 Thy Art is Murder live in An Club!

ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ

Thy Art is Murder…με λίγα λόγια ο καλύτερος και πιο επάξιος εκπρόσωπος του Deathcore! Από το 2006 η πορεία τους είναι περισσότερο στο δόμο παρά στην άνεση του σπιτιού τους στην Αυστραλία έχοντας κάνει εκτεταμένες περιοδείες ειδικά σε Ευρώπη και Αμερική φέρνοντας το extreme metal πιο κοντά στο μουσικό κοινό. Με αφορμή λοιπόν το τρίτο τους LP Dear Desolation (2017, Nuclear Blast) έρχονται στην Αθήνα στις 11 Ιουλίου για να “κατεδαφίσουν” στο AN CLUB ότι απέμεινε από την προηγούμενη εμφάνισή τους, μιας και αυτή την φορά θα έχουν στα φωνητικά τον CJ. Κινούμενοι στην γνωστή τους θεματολογία ενάντια στις ολοκληρωτικές ιδεολογίες και ιδεοληψίες του πλανήτη μας, θίγουν μεγάλο εύρος από προβλήματα όπως τα δικαιώματα των ζώων, ο πόλεμος και δίψα για εξουσία. Ο ήχος τους παραμένει σκληρός και ιδιαίτερος που αμέσως κάποιος ακροατής του είδους τους ξεχωρίζει. Για κάποιον που τους ξέρει καιρός να τους δει σε μια εξαιρετική φόρμα αλλα και για κάποιον που τώρα μαθαίνει αυτό το είδος ίσως είναι η καλύτερη μπάντα που θα μπορούσε να δει ζωντανά. FALL OF ORDER Οι Fall of order είναι ένα σχήμα που δημιουργήθηκε στις αρχές του 2015 στην Αθήνα.Αρχικά η μπάντα ηταν διμελής,και αποτελούνταν απο τον Κώστα Νικολαίδη και το Γιώργο Στάμκο στις κιθάρες.Σκοπός της ήταν η έκφραση μέσα απο το σκλήρο ήχο του metal.Έτσι και ξεκίνησαν η πρώτες συνθέσεις κομματιών. Η μουσική τους αποτελείται απο ένα 'συνοθύλευμα' διαφόρων ειδών metal.Η μελωδία, όπως και η επιθετικότητα των riffs, είναι ενα απο τα χαρακτηριστικά τους. Στις αρχές του 2017 η μπάντα καλωσορίζει τρία νέα μέλη στο σχήμα και έτσι ολοκληρώνεται η σύνθεση της. Μερικούς μήνες αργότερα μπαίνουν στο στούντιο για να ξεκινήσουν τις ηχογραφήσεις για το πρώτο τους EP. Στην πρωτη τους εμφάνιση,ανοίγοντας τους Φιλανδούς Wolfheart, απεσπασαν πολυ καλες κριτικες. MASK OF PROSPERO Οι Mask of Prospero είναι μια progressive metal μπάντα από την Αθήνα. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 2015 και κυκλοφόρησε το πρώτο της EP, "In Absence" αργότερα τον ίδιο χρόνο. Μετά από κάποιες μεγάλες αλλαγές στα μέλη της, η μπάντα έχει αρχίσει να βρίσκει τον χαρακτηριστικό ήχο της, ο οποίος εναλλάσσεται μεταξύ δυνατών djenty σημείων και συναισθηματικών ατμοσφαιρικών περασμάτων. Το ντεμπούτο τους "The Observatory" κυκλοφορεί από την Symmetric Records. Πρόκειται για ένα concept-album εμπνευσμένο από τη σύγχρονη κοινωνία και την ανθρώπινη προκατάληψη. https://www.facebook.com/events/985608774921556/ *** Τα εισιτηρια προπωλησης (17e) ειναι διαθεσιμα, απο τα παρακάτω σημεία: - Metal EraΕμ.Μπενακη 22Rhythm Records, Εμ. Μπενακη 74, Εξαρχεια - Full Moon, Θεμιστοκλεους 42, Eξαρχεια - Full Moon,, Νορμανου 7, Μοναστηρακι]]>
1603 0 0 0
<![CDATA[THE LAST DRIVE & NIGHTSTALKER LIVE @ Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/the-last-drive-nightstalker-live/ Wed, 06 Jun 2018 12:10:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1607 THE LAST DRIVE - NIGHTSTALKER ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Opening act : Black Hat Bones     Δύο θρυλικές μπάντες ανεβαίνουν στη σκηνή της Τεχνόπολης για μια rock'n'roll γιορτή όλων των street tribes! Παιδιά της πόλης, του ήλιου και του δρόμου, οι Last Drive και οι Nightstalker δεν χρειάζονται συστάσεις, υπηρετούν και παραμένουν στην ουσία του rock attitude ως στάση ζωής πάνω από 30 χρόνια. Έχουν γραφτεί πολλά και έχουν γίνει ακόμα περισσότερα που δεν μπαίνουν σε λέξεις, τα έχουμε ζήσει με ενέργεια και ένταση σε κάθε τους συναυλία!   Με την αδερφική σχέση που τους ενώνει εμφανίζονται σε μια βραδιά που θα τραντάξει συθέμελα το κέντρο της Αθήνας, μια βραδιά αφιερωμένη στις φυλές του αστικού χώρου που κάνουν την πόλη να γυρίζει. Μαζί τους οι ασταμάτητα γκαζωμένοι Black Hat Bones! All tribes in a dog day afternoon!   Info: Παρασκευή 14 Σεπτεμβρίου 2018, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Γκάζι). Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00. Η συναυλία ξεκινάει στις 20:30. Η προπώληση θα ξεκινήσει από όλο το δίκτυο της Viva στις 8 Ιουνίου. Έως τη Δευτέρα 9 Ιουλίου τα εισιτήρια θα κοστίζουν 10€. Στη συνέχεια και μέχρι τη μέρα της συναυλίας η τιμή της προπώλησης θα είναι 12€. Η τιμή στην είσοδο θα είναι 14€. Facebook Event   The Last Drive   Κατά πολλούς το εμβληματικότερο γκρουπ της αγγλόφωνης σκηνής, για άλλους ολόκληρης της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής. Όμως, ευτυχώς, οι Last Drive δεν έδωσαν ποτέ σημασία σε τίτλους και ταμπέλες παρά μόνο στη ζωογόνα δημιουργία. Αυτή τη δημιουργία που τους κρατά φρέσκους και ενεργούς μετά από τόσα χρόνια δίνοντας μας πολύ πρόσφατα ένα ακόμα εξαιρετικό άλμπουμ (Απρίλιος 2018, Labyrinth Of Thoughts Records & The Lab Records)!   Η ιστορία είναι λίγο πολύ γνωστή: Το 1983 μία παρέα από τους Αμπελόκηπους δημιουργεί μία garage μπάντα και της δίνει το όνομα του αγαπημένου της κοκτέιλ. Μέσα από πολλές περιπέτειες, αλλά πάντα με επιμονή και αληθινή αγάπη για το rock 'n' roll, κατάφεραν μετά από 35 χρόνια να κοιτούν πίσω και να βλέπουν πάνω από 1.000 live -­τα περισσότερα sold out-, 7 albums, Ep’s και συλλογές, συνεργασίες με πολυαγαπημένους καλλιτέχνες-φίλους σε Ελλάδα και Ευρώπη, τέσσερις περιοδείες στο εξωτερικό, μία παύση το 1995, μία επανένωση το 2007, επανακυκλοφορίες των δίσκων τους, δύο ντοκιμαντέρ για την πορεία τους, μουσική για ταινίες, μια διετή περίοδο ακουστικού πειραματισμού με συνεργασίες και συναυλίες σε όλη την Ελλάδα, σταθερά συμμετοχές σε φεστιβάλ και συναυλίες αλληλεγγύης και κοινωνικής αφύπνισης και σίγουρα κάτι ξεχνάμε! Πάνω απ’ όλα όμως είναι η ύπαρξη και δράση του Drive Tribe, του πυρήνα φίλων και συντρόφων που μοιράζεται μαζί τους την αγάπη για το ροκ εν ρολ και τη δημιουργία, ανανεώνοντας καθημερινά το δεσμό που κρατάνε ζωντανό με τους ανθρώπους τους οι Last Drive από τότε που ξεκίνησαν. Αυτός ο δεσμός, οι άνθρωποι του Drive Tribe και το ασίγαστο πάθος τους για δημιουργία και ελευθερία είναι που κρατά τη μηχανή όχι απλά αναμμένη, αλλά καλολαδωμένη και έτοιμη για πολλά χιλιόμετρα ακόμα! Bandcamp || Facebook Page || YouTube Nightstalker   Οι Nightstalker είναι dead rock commandos, τελεία και παύλα! Πιστοί όσο λίγοι στο αυθεντικό rock ‘n’ roll attitude τους αρέσει όσο τίποτα να το δείχνουν live. Με οδηγό την underground ψυχή και την ωμή δύναμη του σκληρού ήχου, επιστρατεύουν εντυπωσιακά riffs, groovy ρυθμούς και ψυχεδελικές καταιγίδες, για να ανατινάξουν ξανά και ξανά τα stages σε Ελλάδα και Ευρώπη αφήνοντας το εκστασιασμένο κοινό σε αναμονή της επόμενης εμφάνισης!   Πάνε σχεδόν τριάντα χρόνια που ο Argy, ντράμερ τότε, ξεκίνησε την μπάντα και λίγο μετά βρέθηκε με τον Αντρέα. Στην πορεία και μετά από αλλαγές στη σύνθεση, έδεσαν με τον Τόλη και τον Ντίνο αποτελώντας έκτοτε μια τετράδα φωτιά! Επτά albums με σύνθετο ήχο και ποικίλες rock διαδρομές και αμέτρητα εκρηκτικά live, έχουν χτίσει τον μύθο και την πραγματικότητα για μία από τις καλύτερες επί σκηνής heavy rock μπάντες της Ευρώπης. Κι αν τριάντα χρόνια φαίνονται σε κάποιους πολλά, να είστε σίγουροι ότι ο δρόμος είναι μακρύς. Τα σκυλιά θα ροκάρουν για πάντα, γιατί αυτό γουστάρουν να κάνουν.   Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Black Hat Bones   Η μπάντα που ξεκίνησε από την Σπάρτη και συνεχίζει με βάση την Αθήνα λέει ότι παίζει adrenaline fueled heavy rock και λέει αλήθεια! Φουλ γκάζια και αγνό πάθος για ροκάρισμα δίχως αύριο! Οι Black Hat Bones είναι ο (πολύ καλός) λόγος για να έρθεις νωρίς το βράδυ της 14ης Σεπτεμβρίου. Άλλωστε με δύο δίσκους κι άλλα τόσα EP και digital singles μέσα σε τρία χρόνια σίγουρα η συνέχεια προβλέπεται δυνατή!   Bandcamp || Facebook Page || YouTube ]]> 1607 0 0 0 <![CDATA[Alborosie live in Athens @ Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/alborosie-live-in-athens/ Wed, 06 Jun 2018 13:39:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1615 Alborosie , ο Ιταλός Πρέσβης της Reggae , επιστρέφει στην Αθήνα! Εδώ και χρόνια κάτοικος του Kingston της Jamaica και, πλέον, ένας από τους διασημότερους εκπροσώπους της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής, ο Alberto D'Ascola (όπως είναι το πραγματικό του όνομα) θα βρεθεί κοντά μας, μαζί με την πολυμελή μπάντα του, για μία μοναδική συναυλία, την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων.   Ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης θα μας επισκεφτεί λίγο μετά από την κυκλοφορία του 6ου studio album της καριέρας του, " Alborosie Meets The Wailers United:Unbreakable" , στην ηχογράφηση του οποίου έχει συνεργαστεί με την... dream teamτης reggae σκηνής , ξεκινώντας από τα βασικότερα μέλη των θρυλικών Wailers τουBob Marley , καθώς και με μια σειρά εξαιρετικών τραγουδιστών, όπως οι ChronixxJahCureBeres Hammond και J Boog.   Η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.   Διάθεση: Online / www. fuzzclub gr event alborosie / και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο11876   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Alborosie + opening act (tba)   Τρίτη 24 Ιουλίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 / press@athenstechnopolis.gr , www.technopolis-athens.com Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»   Γεννημένος στην Σικελία από Αλβανικής καταγωγής γονείς, πριν 40 χρόνια, ο Alberto 'Ascola έδειξε από νωρίς την κλίση του στη μουσική. Πλέον, διαθέτει εξαιρετικές ικανότητες σε πολλά διαφορετικά όργανα, όπως στην κιθάρα, το μπάσο, τα drums , τα πλήκτρα.   Ξεκίνησε την περιπετειώδη πορεία του το 1993, σε ηλικία μόλις 15 ετών, με το ιταλικό συγκρότημα Reggae National Tickets , στην πόλη του Bergamo . Το 2001, αποφάσισε να ακολουθήσει σόλο καριέρα και μετακόμισε στο Kingston της Jamaica , θέλοντας να βρίσκεται κοντά στις ρίζες της Reggae μουσικής και να γνωρίσει βαθύτερα την Rastafariκουλτούρα. Τα πρώτα χρόνια δεν ήταν εύκολα, αλλά καθώς περνούσε ο καιρός γινόταν όλο και πιο αποδεκτός από τους ντόπιους μουσικούς. Αρχικά, δούλεψε ως μηχανικός ήχου και παραγωγός, συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως ο Ky Mani Marley (γιος τουBob Marley ) και Gentleman , και το 2008 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album του, "Soul Pirate ", που πλέον θεωρείται σημείο αναφοράς για τη συγκεκριμένη σκηνή.   Έκτοτε, έχει κυκλοφορήσει αρκετά albums και remixes - με γνωστότερα τα " EscapeFrom Babylon " (2009), "2 Times Revolution " (2011), " Sound The System " (2013), "Freedom Fyah " (2016) - σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία με hits όπως τα " RastafariAnthem ", " Call Up Jah ", " Kingston Town ".   Το 2011, σε μία σπάνια περίσταση, τιμήθηκε με το Βραβείο . ( Music OfBlack Origin ) ως το Καλύτερο Reggae Act της Χρονιάς, γεγονός που τον εδραίωσε ως έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους μιας μουσικής που, εδώ και χρόνια, έχει πάψει να περιορίζεται από την φυλή, το χρώμα του δέρματος και την εθνικότητα.   Όπως προαναφέραμε, τον Ιούνιο του 2018, λίγες εβδομάδες πριν εμφανιστεί στην Αθήνα, ο Alborosie θα κυκλοφορήσει το νέο, 6ο κατά σειρά, επίσημο studio album του, με τίτλο " Unbreakable ", στο οποίο συμμετέχει η αφρόκρεμα της reggae σκηνής, με προεξάρχοντες τους Aston Family Man Barrett Tyrone Downie και Junior Marvin , τρεις κορυφαίους μουσικούς από τους μοναδικούς Wailers (που πλέον ονομάζονταιWailers United ) του θρυλικού Bob Marley . Οι φίλοι της reggae ας ετοιμαστούν για μία απολαυστική εμπειρία!   "Μετά από δύο ώρες, ισάριθμα encores και πολλαπλές ευχαριστίες, ο Alborosie αποχώρησε από τη σκηνή αφήνοντας όλους εμάς στο κοινό σε ένα ανεπανάληπτο high και να ικετεύουμε για περισσότερο. Πραγματικά, το μουσικό ταλέντο και η σκηνική του παρουσία είναι ασύγκριτα σε σχέση με οποιονδήποτε άλλον reggae καλλιτέχνη σήμερα. Είναι ένας καλλιτέχνης που δεν πρέπει να χάσεις, ακόμα κι αν δεν είσαι ο φανατικότερος φίλος της συγκεκριμένης μουσικής." / Redbrick me]]> 1615 0 0 0 <![CDATA[Supersan w/ Moderator Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/supersan-w-moderator-live-at-six-dogs/ Wed, 06 Jun 2018 13:42:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1619 https://soundcloud.com/supersanmusic https://www.facebook.com/supersanmusic/ https://supersan.bandcamp.com/ Με έδρα του την Αθήνα ο Moderator χτίζει σινεματικά ηχοτοπία με μια τόσο ευρεία γκάμα επιρροών, που χωράει από lounge και hip hop μέχρι soundtrack ιταλικών ταινιών τρόμου, oldschool soul και rockabilly. Το τελικό αποτέλεσμα, όπως φανερώνεται και μέσα από τον δίσκο του The World Within, τον κατοχυρώνει ως έναν από τους ενδιαφέροντες και εκλεκτικούς παραγωγούς της ελληνικής downtempo/trip-hop σκηνής. https://soundcloud.com/the-moderator-1 https://www.facebook.com/TheModeratorMusic/ https://moderator.bandcamp.com/ Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 1619 0 0 0 <![CDATA[Οι Somali Yacht Club φέρνουν το ψυχεδελικό post / stoner metal τους στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-somali-yacht-club/ Thu, 07 Jun 2018 12:37:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1626 “Οι Somali Yacht Club φέρνουν το ψυχεδελικό post / stoner metal τους στην Ελλάδα.”   Η διοργανώτρια εταιρεία Made of Stone Productions, μόλις ανακοίνωσε τη πρώτη εν Ελλάδι περιοδεία των Ουκρανών psychedelic post-stoner metallers Somali Yacht Club για τον Σεπτέμβριο του 2018. Όντας ένα από τα πιο καυτά και ανερχόμενα ονόματα αυτής της σκηνής, οι SYC αναμένεται να πραγματοποιήσουν τρεις άκρως ενδαιφέρουσες εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη, Πάτρα και Αθήνα, έχοντας μάλιστα σε κάποιες εξ’ αυτών στο πλευρό τους, τους δικούς μας stoner metallers Fuel Eater.   Δείτε παρακάτω όλες τις πληροφορίες:   Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου 2018 – Rover Bar / Θεσσαλονίκη Event page: www.facebook.com/events/266853123859462 ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ     Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2018 – Ghetto Bar / Πάτρα w/ special guest: Fuel Eater (GR) Event page: www.facebook.com/events/197677744193704 *** Πληροφορίες για τις τιμές και τη διάθεση εισιτηρίων θα ανακοινωθούν σύντομα.     Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2018 – Death Disco / Αθήνα w/ special guest: Fuel Eater (GR) Event page: www.facebook.com/events/250420905694563   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 10€
  • Προπώληση: 12€
  • Ταμείο: 15€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Λβιβ, Ουκρανία, 2010. Έχουν περάσει περίπου είκοσι χρόνια από τη διάλυση της Σοβιετικής Ένωσης και η ανεξάρτητη πια χώρα προσπαθεί ακόμα να βρει το βηματισμό της. Υπό αυτές τις συνθήκες, τα μεγάλα αστικά της κέντρα αρχίζουν να αποκτούν παραγωγικές μουσικές σκηνές και να μπαίνουν για τα καλά στις πολιτιστικές ατζέντες της ανατολικής Ευρώπης.   Κάπου μέσα σε όλα αυτά, δημιουργήθηκαν οι Somali Yacht Club. Όλα ξεκίνησαν όταν τρεις φίλοι, ο Mez, ο Artur και ο Lesyk βρίσκονταν σε τοπικά στούντιο για να τζαμάρουν παρέα. Η χημεία που αναπτύχθηκε όμως, μεταξύ τους, σύντομα τους έκανε να το δουν πιο σοβαρά. Έναν μόλις χρόνο αργότερα κυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP με τίτλο “Sandsongs”. Παρά τη μικρή του διάρκεια, το EP αυτό απέδωσε ξεκάθαρα το στίγμα της μπάντας, ένα μίγμα, δηλαδή, από stoner rock, post-rock / metal, psychedelic rock και shoegaze.   Το 2014, μετά από ένα εκτεταμένο tour στην πατρίδα τους, οι Somali Yacht Club κυκλοφόρησαν το πρώτο τους LP, το “The Sun”. Σε μόλις πέντε μακροσκελείς συνθέσεις κατάφεραν να δώσουν στους μουσικόφιλους ένα έντονα αυτοσχεδιαστικό –λόγω του jamming παρελθόντος τους− αλλά ταυτόχρονα τόσο συμπαγές και καλοδουλεμένο άλμπουμ, που άνετα ακούγεται μονοκοπανιά.   Τα χρόνια πέρασαν γεμάτα συναυλίες και νέες εμπειρίες σε ολόκληρη την Ευρώπη. Το Φεβρουάριο του 2018 κυκλοφόρησε το δεύτερο full-length άλμπουμ των Ουκρανών, το “The Sea”. Ένα άλμπουμ που αποκαλύπτει τη μεγάλη γκάμα επιρροών τους, η οποία κινείται από τους Queens of The Stone Age ή τους Kyuss μέχρι τους Colour Haze, τους Temple of the Smoke, τους Black Sabbath και τους Royal Blood.   Έχοντας λοιπόν, δύο εξαιρετικά άλμπουμ και μπόλικη ενέργεια στη φαρέτρα τους οι Somali Yacht Club θα… αγκυροβολήσουν στo Death Disco για ένα live γεμάτο ένταση και fuzz! Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου , Θα είμαστε εκεί!   Αποτελώντας υπόδειγμα εργατικής και αφοσιωμένης μπάντας, οι Πατρινοί Fuel Eater κατάφεραν, στα πλαίσια της προώθησης του ποιοτικότατου ντεμπούτο τους Centrallia (2015) να γυρίσουν όλη την Ελλάδα, πραγματοποιώντας εμφανίσεις στο πλευρό εμβληματικών ονομάτων του χώρου, όπως οι Nightstalker, Planet of Zeus, 1000mods, Villagers of Ioannina City, Valley of the Sun (ΗΠΑ), Toner Low (Ολλανδία) κ.α.   Καταφέρνοντας από την κυκλοφορία της παρθενικής δισκογραφικής τους δουλειάς και μετά, να δημουργήσουν ένα διαρκώς αυξανόμενο fan base σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδος, χάρη στις εκρηκτικές ζωντανές τους εμφανίσεις που βρίθουν ενέργειας και rock’n’roll διάθεσης, έχουν αυτή τη περίοδο κυκλοφορήσει το δεύτερο σε σειρά πόνημά τους, υπό τον τίτλο Soberian Kinship, στο οποίο παρουσιάζονται ωριμότεροι από ποτέ, ενώ ήδη πραγματοποιούν ζωντανές εμφανίσεις για τη προώθησή του.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
1626 0 0 0
<![CDATA[The/Saloniki Sound Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/the-saloniki-sound-festival-2018/ Thu, 07 Jun 2018 13:31:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1631 Tickets info / Πληροφορίες εισιτηρίων Early bird Deals: Εισιτήριο ημέρας: 10 EUR (μέχρι εξαντλήσεως / έως 21 Μαΐου) Εισιτήριο τριημέρου: 20 EUR (μέχρι εξαντλήσεως / έως 21 Μαΐου) *Μετά την 21η Μαΐου ή την εξάντληση των εισιτηρίων, το ημερήσιο εισιτήριο κοστίζει 12 EUR και το εισιτήριο τριημέρου 25 EUR Δευτέρα 18.6 / Monday 18.6 - Παλιά Νομαρχία Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Τρίτη 19.6 / Tuesday 19.6 - Θέατρο Κήπου Εισιτήριο / Day ticket : 12 EUR (pre sale) / 15 EUR (on spot) Τετάρτη 20.6 / Wednesday 20.6 - Λιμάνι (προβλήτα Α) Εισιτήριο / Day ticket : 12 EUR (pre sale) / 15 EUR (on spot) Πέμπτη 21.6 / Thursday 21.6 - Λιμάνι (προβλήτα Α) Είσοδος Ελεύθερη / Free Entrance Παρασκευή 22.6 / Friday 22.6 - Λιμάνι (προβλήτα Α) Εισιτήριο / Day ticket : 12 EUR (pre sale) / 15 EUR (on spot) Εισιτήριο 3ημέρου / Full festival ticket 25EUR (μέχρι 19.6) Σημεία/Spots: Viva.gr | 11876 | Seven Spots | Media Markt | Stereodisc | Lotus Record Shop | Velona Record Shop | Λυκίσκος | WE | Εκδοτήριο Πλατείας Αριστοτέλους Buy one here: https://bit.ly/2kMF1Si Links: Day 1: https://bit.ly/2J1WT5M Day 2: https://bit.ly/2qzYTen Day 3: https://bit.ly/2IZgUcS Day 4: https://bit.ly/2H23KeB]]> 1631 0 0 0 <![CDATA[Αγγελάκας – Παυλίδης &... Παυλίδης - Αγγελάκας!]]> https://www.puzzlemag.gr/aggelakas-paulidis/ Thu, 07 Jun 2018 14:52:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1634 γέμισαν την Τεχνόπολη, το Σάββατο μάζεψαν το διπλάσιο κόσμο –καμιά 12αριά χιλιάδες- κι έπνιξαν την Πλατεία Νερού στις αναμνήσεις. Οι εναπομείνoυσες νότες που ακόμα αντηχούν τη γενιά των τωρινών 30άρηδων-50άρηδων, τα Ξύλινα Σπαθιά και οι Τρύπες που εξελίσσονται against all odds, ο Παύλος και ο Γιάννης που παραμένουν λατρεμένοι, γέμισαν το stage χαρίζοντάς μας 4 ώρες μουσικής αγαπημένης. Η απορία του τι θα παίξουν, αν δηλαδή θα πάει ο Αγγελάκας προς τον Παυλίδη ή το αντίστροφο, λύθηκε από τις πρώτες τους κοινές στιγμές επί σκηνής: δεν έχει και πολύ σημασία. Ένας ταξιδιάρης ονειροπόλος κι ένας δυναμικός αιρετικός τραγούδησαν μαζί, στίχους που μιλάνε χρόνια στην «ψιλή μαρίδα» που βράζει το αίμα της. Έπαιξαν μουσική που σε προετοιμάζει «για νέα ήττες, για νέες συντριβές», και «χωράει πυρκαγιές σε σπιρτόκουτα». Γι αυτό το live ήταν κατάμεστο, με φωτοβολίδες, αγκαλιές και πολύ χορό, με χαμόγελα, με παλιές αγάπες και καινούριες αρχές. Ο Παυλίδης πιο ήπιων τόνων, έμοιαζε να μας κάνει διάλειμμα για να πάμε να πάρουμε μπύρες ή να κλέψουμε κάνα ιδρωμένο φιλί, ενώ ο Αγγελάκας πολύ πιο δυναμικός, γέμιζε με ένα νεύμα όλο το stage, έδινε έναν παλμό αξέχαστο. Ήταν πολύ πιο προετοιμασμένοι από την περσινή τους κοινή εμφάνιση, με αδιαμφισβήτητα περισσότερες πρόβες και , φυσικά, τη «Νέα Βαρβαρότητα» όπου οι εικόνες του Παύλου και η αιχμηρότητα του Γιάννη συντάχθηκαν με τον πιο πετυχημένο τρόπο. Όταν υπάρχει το παλιό και να αναβιώνει με τέτοιες συμπράξεις αγάπης, αλληλεγγύης και έρωτα για τη μουσική και το μοίρασμά της, δίνει σκυτάλη στους επόμενους. Ξέρεις, έτσι ακομπλεξάριστα. Γι αυτό και τελείως αναπάντεχα, τη συναυλία άνοιξαν οι Lip Forencics, που δεν προλάβαμε να απολαύσουμε στο Release λόγω τεχνικού προβλήματος της Viva. Κι έτσι - αφού πρώτα κάνουμε μια νοερή υπόκλιση σε κάτι τέτοιες παραγωγές- να σας πούμε ότι τα παιδιά τα έδωσαν όλα και αντιληφθήκαμε μιαν υπόσχεση για πολλά ακόμα τέτοια live τους. Όταν βλέπεις φανατικό (ελληνο)ροκά να γουστάρει με electronica, που του ‘σκασε από το πουθενά, καταλαβαίνεις ότι παίζει κάτι πολύ καλό. Και εις άλλα με υγεία! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="57" gal_title="paulidis aggelakas"]]]> 1634 0 0 0 <![CDATA[Οι Drum Works κάτω από την Ακρόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-drum-works/ Fri, 08 Jun 2018 12:20:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1676 Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου 45 Σάββατο 9 Ιουνίου 2018 Ώρα έναρξης: 17.30   Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, οι εκρηκτικοί Drum Works έρχονται με δύναμη από το Ανατολικό Λονδίνο στην Εθνική Λυρική Σκηνή. Καλεσμένοι των Εκπαιδευτικών και Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ, οι Drum Works θα παρουσιάσουν μια καινοτόμα μέθοδο εκμάθησης μουσικής. Τα εργαστήρια κρουστών (2-8 Ιουνίου 2018) θα παρακολουθήσουν παιδιά, έφηβοι, νέοι και ενήλικες από διαφορετικές γειτονιές της Αθήνας σε συνεργασία με την Μονάδα Εφήβων/Νεαρών Ενήλικων «Ατραπός» ΟΚΑΝΑ, την Polyphonica, την Εθελοντική Οργάνωση «Δρόμοι Ζωής», τη «Σχεδία – περιοδικό δρόμου» και το Κατάστημα Κράτησης Κορυδαλλού.   Τα εργαστήρια θα κορυφωθούν με μια μεγάλη γιορτή των κρουστών που θα στηθεί στον πεζόδρομο της Διονυσίου Αρεοπαγίτου 45 το Σάββατο 9 Ιουνίου 2018, εκεί όπου όλες οι ομάδες θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους στο κοινό με ενέργεια και πάθος από τις 5.30 το απόγευμα μέχρι τις 10.30 το βράδυ.   Λίγα λόγια για τους Drum Works   To μουσικό project Drum Works ξεκίνησε το 2007, όταν το Barbican προσκάλεσε τους Λονδρέζους μουσικούς Ross McDouall και Jo Wills να συνεργαστούν με το Βραζιλιάνικο συγκρότημα Afro Reggae σε ένα πρόγραμμα εκμάθησης samba σε ένα γυμνάσιο του Ανατολικού Λονδίνου. Όταν το πρόγραμμα ολοκληρώθηκε, οι δύο μουσικοί με μια ομάδα είκοσι εφήβων ξεκίνησαν να δημιουργούν μαζί νέο μουσικό υλικό, εμπνευσμένο από την μουσική που όλοι άκουγαν κάθε μέρα. Το αποτέλεσμα έφερε έναν φρέσκο και πρωτότυπο ήχο που ξεχώρισε στην τοπική κοινότητα του Ανατολικού Λονδίνου.   Επί επτά συνεχόμενη έτη το project αποτελούσε μέρος του προγράμματος Creative Learning στο Barbican Centre και στο Guildhall School of Music & Drama.  Σήμερα, οι Drum Wroks συνεχίζουν να χρησιμοποιούν τα κρουστά ως εργαλείο για να εμπνέουν τους ανθρώπους, γεμίζοντας τους αυτοπεποίθηση για ένα δημιουργικό μέλλον. Όλα τα εργαστήρια των Drum Works περιλαμβάνουν βασικές τεχνικές κρουστών, ρυθμική εργασία και εκμάθηση Βραζιλιάνικων samba κρουστά.]]> 1676 0 0 0 <![CDATA[ΠΕΤΡΕΣ ΣΤΙΣ ΤΣΕΠΕΣ ΤΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/petres-stis-tsepes-tou/ Fri, 08 Jun 2018 12:24:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1679 ΠΕΤΡΕΣ ΣΤΙΣ ΤΣΕΠΕΣ ΤΟΥ της Μαρί Τζόουνς για 2 μοναδικές παραστάσεις! Πέμπτη 5 Ιουλίου Κηποθέατρο Παπάγου Παρασκευή 6 Ιουλίου Θέατρο Πέτρας Πετρούπολης   Ύστερα από δύο χρόνια μεγάλης επιτυχίας στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, στο Θέατρο Κιβωτός και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, το Πέτρες στις τσέπες του επανέρχεται για 2 μοναδικές παραστάσεις στο Κηποθέατρο Παπάγου και στο Φεστιβάλ Πέτρας στην Πετρούπολη.  Ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου.   Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή extras… δηλαδή κομπάρσοι… δηλαδή οι άνθρωποι δεν έχουν στον ήλιο μοίρα… και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σων. Που αυτοκτόνησε. Έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Κρίμα.   Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια 2 ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς. Κρίμα.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Επιμέλεια Κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βίντεο: Όλγα Μπρούμα Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύρμω Κεκέ Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ: Κηποθέατρο Παπάγου | Πέμπτη 5 Ιουλίου Θέατρο Πέτρας Πετρούπολης | Παρασκευή 6 Ιουλίου   ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 18€ κανονικό 15€ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65 ετών) 12€ ανέργων, ΑΜΕΑ, πολύτεκνοι, παιδιά έως 18 ετών   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά]]> 1679 0 0 0 <![CDATA[«GEORGE CONDO at CYCLADIC» ]]> https://www.puzzlemag.gr/george-condo-at-cycladic/ Fri, 08 Jun 2018 13:57:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1683 «Νομίζω ότι όλη η πράξη του να δημιουργείς τέχνη δεν έχει καμιά σχέση με το μέσο που χρησιμοποιείς... Μπορείς να ζωγραφίζεις, να σχεδιάζεις, να γράφεις κλπ., όμως η πράξη παραμένει πάντα η ίδια» George Condo

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης εγκαινιάζει την έκθεση George Condo at Cycladic, την πρώτη μεγάλη ατομική μουσειακή έκθεση του George Condo στην Ελλάδα. Η έκθεση περιλαμβάνει 30 έργα- ζωγραφικά, γλυπτά  και σχέδια- τα οποία καλύπτουν τα τελευταία 20 χρόνια πορείας του αμερικανού καλλιτέχνη. Επίσης παρουσιάζεται για πρώτη φορά, μια σειρά ζωγραφικών έργων και σχεδίων που δημιουργήθηκαν το 2017, συμπεριλαμβανομένης μιας νέας σειράς αυτοπροσωπογραφιών με τίτλο Αυτοπροσωπογραφία στο Παρίσι 1-3 (Self portrait in Paris 1-3, 2017) και Εγώ, ο Εαυτός μου και Αυτός (Me, Myself and Him, 2017).

Χωρίς να ακολουθεί την χρονολογική περιγραφή του έργου του καλλιτέχνη υπό τη μορφή ενός αναδρομικού αφιερώματος, η έκθεση εστιάζει στην ανάδειξη ορισμένων αντιπροσωπευτικών έργων του τα οποία επιχειρούν να εξερευνήσουν την ανθρώπινη μορφή, κεντρικό θέμα του σύγχρονου εκθεσιακού προγράμματος του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, Ο Condo – μαζί με τον Jean-Michel Basquiat, τον Keith Haring και τον Jeff Koons– συνέβαλε καταλυτικά στην αναβίωση της αναπαραστατικής ζωγραφικής στην Αμερική τη δεκαετία του ’80 και θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους αμερικανούς γλύπτες και αναπαραστατικούς ζωγράφους μέχρι σήμερα. Ανήκει σε μια γενιά καλλιτεχνών οι οποίοι επανήλθαν στην παραστατική ζωγραφική παρότι δημιούργησαν σε μια εποχή, μετά τον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό, όπου  η Εννοιολογική Τέχνη και ο Μινιμαλισμός μεσουρανούσαν στο καλλιτεχνικό προσκήνιο. Παίζοντας ένα παιχνίδι ισορροπίας ανάμεσα στο όμορφο και το γκροτέσκο, το καθημερινό και το παράλογο, την υψηλή και την εμπορική “pop” τέχνη, οι φρέσκιες εικαστικές δημιουργίες του Condo τον καθιστούν έναν από τους πιο εφευρετικούς καλλιτέχνες της γενιάς του. Στόχο της έκθεσης George Condo at Cycladic είναι να αναδειξει τις αναφορές, τις ιδέες και  τις κατακτημένες δεξιότητες του καλλιτέχνη που έχουν περισυλλεχθεί με την πάροδο του χρόνου.  Το έργο του Condo, διαποτισμένο από μια βαθιά γνώση της λογοτεχνίας, της μουσικής και της Ιστορίας της Τέχνης, μοιάζει σαν αντικατοπτρισμός του χαρακτήρα του, μια προέκταση του εαυτού του: χαρισματικό, μεγαλειώδες, διορατικό, καλλιεργημένο, κομψό και με πηγαία αίσθηση του χιούμορ. Χαμόγελα πονηρά, μάτια γουρλωτά, οδοντοστοιχίες, κεφάλια που διαθλώνται –σε μαύρο μελάνι ή με εκρήξεις κίτρινου, πράσινου, μωβ και πορτοκαλί χρώματος – συνθέτουν τις μορφές του φρενήρους κόσμου του Condo. Μεταξύ άλλων η έκθεση περιλαμβάνει τα γλυπτά  Τοτεμική Φιγούρα (Totemic Personage, 2012) και Γυμνό σε Κιβώτια Κρασιού 2 (Nude on Wine Crates 2, 2016), όπου ο κατακερματισμός και η ανακατασκευή   αναδεικνύονται ως βασικά χαρακτηριστικά της δουλειάς του Condo καθώς και το έργο ο Εσωτερικός Κόσμος (Internal Space, 2005) που αποδεικνύει ότι ένα έργο μπορεί να είναι ταυτόχρονα και παραστατικό και αφηρημένο. Στα έργα οι Άστεγοι Αρλεκίνοι (Homeless Harlequins, 2004)Χαμογελαστός Αρλεκίνος (Grinning Harlequin, 2005) και Γελαστός Ιερέας (Laughing Priest, 2004) αναδεικνύεται η χαρακτηριστική πρακτική του Condo να καταγράφει στα πορτραίτα του καθημερινούς παραλογισμούς της ζωής, μέσα από ένα σύνολο χαρακτήρων που κατοικούν στο μυαλό του, συνθέτοντας μια δική του comedia dell’ arte. Το Χάρτινα Πρόσωπα (Paper Faces, 1997) είναι ένα μνημειακό έργο στο οποίο ο Condo συγκεντρώνει μια σειρά από χαρακτηριστικά μοτίβα της δουλειάς του. Η έκθεση «GEORGE CONDO at CYCLADIC» δεν θα αποτελέσει μια χρονολογική περιγραφή του έργου του καλλιτέχνη, υπό τη μορφή ενός αναδρομικού αφιερώματος, αλλά θα εστιάσει στην ανάδειξη  ορισμένων αντιπροσωπευτικών έργων του γύρω από την  ανθρώπινη μορφή- ένα κεντρικό θέμα του σύγχρονου εκθεσιακού προγράμματος του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης.
Ένα μικρό βιογραφικό Ο George Condo γεννήθηκε στο Concord του New Hampshire στις ΗΠΑ το 1957. Σπούδασε Ιστορία της Τέχνης και Μουσική Θεωρία στο University of Michigan στο Lowell. Η τέχνη του μπορεί να ειδωθεί ως μία πολυεπίπεδη εμπειρία που φέρνει τον θεατή σε επαφή με την ψυχολογική διερεύνηση της ανθρώπινης φύσης. Μετασχηματίζοντας στοιχεία από την ιστορία της τέχνης και αποσκοπώντας στην πραγμάτωση ενός φιλοσοφικού περιεχομένου, η ζωγραφική του Condo αποτελεί ένα σημείο πρόσβασης και εικαστικής θεώρησης του σύγχρονου κόσμου. Έργα του Condo ανήκουν στις μόνιμες συλλογές των Metropolitan Museum of Art (Νέα Υόρκη), Museum of Modern Art (Νέα Υόρκη), Solomon R. Guggenheim Museum (Νέα Υόρκη), Whitney Museum of American Art (Νέα Υόρκη), Albright-Knox Art Gallery (Μπάφαλο), National Gallery of Art (Ουάσινγκτον), Museum of Fine Arts (Χιούστον), Judith Rothschild Foundation (Φιλαδέλφεια), Broad Art Foundation (Σάντα Μόνικα), Marciano Art Foundation (Λος Άντζελες), Tate Modern (Λονδίνο), Centre Georges Pompidou (Παρίσι), Fonds National d’Art Contemporain (Υπουργείο Πολιτισμού, Παρίσι), Fonds Regional d’Art Contemporain (Ιλ-ντε-Φρανς, Παρίσι), Staedel Museum (Φρανκφούρτη), Dakis Joannou Collection Foundation (Αθήνα), Astrup Fearnley Museum of Modern Art (Όσλο), Museu d’Art Contemporani (Βαρκελώνη), Doron Sebbag Art Collection, ORS Ltd. (Τελ Αβίβ), Museo Jumex (Πόλη του Μεξικού) και Moderna Museet (Στοκχόλμη).
O Condo έχει παραδώσει διαλέξεις ως προσκεκλημένος ομιλητής σε σημαντικά ιδρύματα (Columbia University, Yale University, Pasadena Art Center, San Francisco MοΜΑ, Solomon R. Guggenheim Museum, Metropolitan Museum of Art κ.ά.) και δίδαξε στο Harvard University το σεμινάριο διάρκειας ενός εξαμήνου «Painting Memory» [Ζωγραφίζοντας τη μνήμη]. Το 1999 του απονεμήθηκε το Βραβείο Ακαδημίας της American Academy of Arts and Letters και το 2005 το Βραβείο Francis J. Greenberger, ενώ το 2013 ο Condo ήταν «Τιμώμενο Πρόσωπο» του New York Studio School και το 2018 του Επετειακού Γκαλά του Bomb Μagazine. Πρόσφατα, το Μουσείο The Phillips Collection διοργάνωσε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση με έργα του Condo σε χαρτί (The Way I Τhink), η οποία ταξίδεψε στο Louisiana Museum of Modern Art στη Δανία το φθινόπωρο του 2017. Το 2016, το συνολικό έργο του Condo αποτέλεσε το κεντρικό θέμα της μεγάλης κλίμακας έκθεσης Confrontation του Staatliche Museen zu Berlin - Museum Berggruen (Βερολίνο), την οποία επιμελήθηκε ο Udo Kittelmann. Το 2011, το New Museum (Νέα Υόρκη) παρουσίασε την αναδρομική έκθεση Mental States, η οποία ταξίδεψε στο Museum Boijmans Van Beuningen (Ρότερνταμ), στη Hayward Gallery (Λονδίνο) και στη Schirn Kunsthalle (Φρανκφούρτη).
Την έκθεση επιμελείται η Αταλάντη Μαρτίνου. Η έκθεση του Τζορτζ Κόντο στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης διαρκεί μέχρι τις 14 Οκτωβρίου. Ξεναγήσεις στην έκθεση θα πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη στις 11.00 στα αγγλικά και κάθε Πέμπτη στις 19.00 στα ελληνικά. ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ Νεοφύτου Δούκα 4, Κολωνάκι, 210 7228321-3 Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο: 10:00 – 17:00, Πέμπτη.: 10:00 – 20:00, Κυριακή: 11:00 – 17:00 ]]>
1683 0 0 0
<![CDATA[ADD 2018 : Η Αθήνα έχει πια το δικό της ηλεκτρονικό φεστιβάλ!]]> https://www.puzzlemag.gr/add-2018-2/ Fri, 08 Jun 2018 15:11:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1693 Αθήνα το Σάββατο το βράδυ; Τι συζητάει η πόλη εδώ και μια βδομάδα; Τι μας κρατάει ακόμα ξύπνιους την ώρα που είμαστε στο γραφείο; Τι θα θέλαμε να κρατήσουμε μυστικό για να μη  γίνει πανζουρλισμός του χρόνου; Το ADD Festival αγαπημένοι ή αλλιώς Athens Dance Disorder! Παραγωγή άψογη, με βραχιολάκια φορτωμένα tokens για να μην αργούμε και πολύ με τα ποτά. Χώρος από 70s, industrial, στις βιομηχανικές αποθήκες δίπλα στην Καλών Τεχνών, στο Πειραιώς 260. Τρία stages με μουσική από τα καλύτερα τεκνόπαρτα που ‘χεις πάει. Ατμόσφαιρα αλά Βερολίνο, σχεδόν εθιστική. Το εγχείρημα ήταν 22 djs για 12 ώρες. Και όχι μόνο έγινε και πέτυχε, αλλά μας έκαψε κανονικά!Απ’όλες τις ερμηνείες που μπορείς να δώσεις στα αρχικά ADD, εμείς θα κρατήσουμε το Another Dancing Donkey που είπε και ο Γιώργος Μπακαλάκος aka ΝΤΕΙΒΙΝΤ, γιατί το να ξεφύγεις εκεί μέσα ήταν ό,τι πιο εύκολο κι ωραίο μπορούσες να κάνεις. Μπαίνοντας, αντί για πόρτα συναντούσες λευκά blinders  και τα κορίτσια της Absolut που σε έβαφαν αλά Coachella για να μπεις στο mood. Για τη συνέχεια Aparrat  που καπάκια από Αγγελάκα- Παυλίδη μας έβαλε με ομαλό τρόπο στη φάση του ADD για να αποφύγουμε και το πολυτισμικό σοκ. Πίνοντας, χορεύοντας και χαιρετώντας γνωστούς, η ώρα πήγε 4 παρά και μπήκαμε στο Stage A για λίγο Glacial. Και ξαφνικά (!) Μαζωνάκης on stage, μουρμούρησε στίχους, ακομπανιαμέντο με σαξοφωνάκι- ναι καλέ, σοβαρά!  Βγαίνοντας, αράξαμε ακούγοντας Luke Slater από το hardcore stage Β του ADD, όπου γινόταν χ-α-μ-ό-ς. Και μετά τα δεύτερα ποτά, είχαν ήδη βγει οι φοβεροί και τρομεροί Red Axes! Ο αγαπημένος Καλφακάκος από τον Join Radio έτρεχε προς το Open Air Stage ξανά, κι εμείς από πίσω του.. προσπαθούσαμε δηλαδή, ήμασταν στο πόδι από νωρίς. Καταπληκτικοί, σε έκαναν να μη θες να σταματήσεις να χορεύεις, με ωραίες αλλαγές που σε ανέβαζαν όλο και πιο ψηλά. Ψαξ’ τους οπωσδήποτε! Από τα stages του ADD πέρασαν 22 καλλιτέχνες παγκοσμίου αλλά και μικρότερου βεληνεκούς, και κράτησαν το party μέχρι τις 11+ το πρωί της Κυριακής. Σε εκείνη η φάση το Πειραιώς 260 είχε 5.000 άτομα. Φαντάσου τι γινόταν πριν. Apparat,Kruder & Dorfmeister, Mano Le Tough, Red Axes, Stiko & Blue Lagoon, Rhadoo, Petre Inspirescu & Raresh, Anestie Gomez, Glacial, K.atou, Mr. Roussos, Amelie Lens, Analogue DJs, Cirkle, Farrago, Invisible People, Luke Slater, Speedy J, Terence Fixmer. Αυτοί είναι οι djs που άνοιξαν φετινό το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και η Αθήνα απέκτησε το δικό της ηλεκτρονικό φεστιβάλ, αυτό που πάντα ονειρευόμασταν! ADDε και του χρόνου!! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  [Best_Wordpress_Gallery id="59" gal_title="add 2018"]]]> 1693 0 0 0 <![CDATA[Πού θα Κοιμηθείς Απόψε;]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%bf%cf%8d-%ce%b8%ce%b1-%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b7%ce%b8%ce%b5%ce%af%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c%cf%88%ce%b5/ Sun, 10 Jun 2018 13:12:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1723 Πού θα Κοιμηθείς Απόψε; Garde Alternée 14 Ιουνίου στους κινηματογράφους  Εσείς πώς θα αντιδρούσατε αν μαθαίνατε ότι ο σύντροφος της ζωής σας, έχει ερωμένη; Μάλλον όχι τόσο αναπάντεχα όπως η πρωταγωνίστρια της ξεκαρδιστικής κωμωδίας «Που θα Κοιμηθείς Απόψε;».  Σε σκηνοθεσία της Αλεξάντρα Λεκλέρ, που επιστρέφει μετά από δύο μεγάλες εμπορικές επιτυχίες («Maman», «Όλοι οι Καλοί Χωράνε») για να προτείνει έναν… διαφορετικό τρόπο να αντιμετωπίσει κανείς την απιστία και να δροσίσει τις καλοκαιρινές νύχτες μας με γέλιο και ανατροπές!   Η Σαντρίν, παντρεμένη εδώ και δεκαπέντε χρόνια και μητέρα δύο παιδιών, ανακαλύπτει ότι ο άνδρας της Ζαν, διατηρεί εξωσυζυγική σχέση, όταν βρίσκει τα μηνύματα της ερωμένης στο κινητό του. Εκεί που κανείς θα περίμενε ότι αυτό θα σήμαινε την αρχή του τέλους για τον γάμο της, η Σαντρίν έχει μια εντελώς ριζοσπαστική ιδέα: όταν ξεπεράσει το σοκ, θα αποφασίσει να συναντήσει την αντίζηλό της Βιρζινί, για να της προτείνει μία ιδιαίτερη συμφωνία: να μοιραστούν την «κηδεμονία» του Ζαν, να ζουν μαζί του δηλαδή εκ περιτροπής. Οι δύο γυναίκες δίνουν τα χέρια και βάζουν σε εφαρμογή το σχέδιό τους, επιβάλλοντας στον κοινό τους σύντροφο το νέο αυτό τρόπο ζωής. Αυτό που, όμως, αρχικά μοιάζει σαν όνειρο κάθε άνδρα -μία εβδομάδα με τη σύζυγο, μία με την ερωμένη- ίσως δεν είναι η τέλεια ζωή που φανταζόταν ο Ζαν… Συνάντηση με τη σκηνοθέτη Αλεξάντρα Λεκλέρ   Οι προηγούμενες ταινίες σας βασίστηκαν σε πραγματικές ιστορίες. Τι ενέπνευσε την περίπτωση του «Πού θα Κοιμηθείς Απόψε;»;   Το να σε τσακώσουν να απατάς χάρη σε μηνύματα στο κινητό, είναι πλέον μια συνηθισμένη κατάσταση – ακούς συνέχεια τέτοιες ιστορίες. Πριν μερικά χρόνια, έζησα κι εγώ μια παθιασμένη ιστορία αγάπης με έναν παντρεμένο μέχρι που βρήκε τα μηνύματά μας η γυναίκα του.  Έκανε τον άρρωστο για τρεις εβδομάδες για να με αποφύγει και έπειτα μου είπε να χωρίσουμε. Εγώ τον ήθελα τόσο που ήμουν έτοιμη για όλα: μέσα σε μια κρίση απελπισίας, του ζήτησα να προτείνει στη γυναίκα του να τον μοιραστούμε, να τον έχουμε εκ περιτροπής ανά μια εβδομάδα. Φυσικά αρνήθηκε και η ιστορία μας έληξε, αλλά μερικά χρόνια αργότερα, ψάχνοντας ιδέα για την καινούργια μου ταινία, συνειδητοποίησα ότι κάτι τέτοιο θα μπορούσε να εξελιχθεί σε μια πρώτης τάξης κωμωδία για τις σχέσεις. Όλα τα υπόλοιπα, φυσικά, ήταν αποκύημα της φαντασίας μου!   Θα μπορούσαμε να δούμε την ταινία ως μια κριτική για τα ζευγάρια;   Δεν θα έλεγα ότι είναι κριτική, όχι. Πολλοί βρίσκουν την ισορροπία τους όταν είναι σε σχέση και βάσει της δικής μου εμπειρίας ξέρω ότι, όταν λειτουργεί μια σχέση, είναι ό, τι καλύτερο μπορεί να σου συμβεί. Δεν ήθελα να κατακρίνω μια τέτοια συνθήκη.   Στην ταινία είναι η σύζυγος εκείνη που προτείνει τον ιδιαίτερο αυτό διακανονισμό. Γιατί;   Ήξερα ότι, σε αντίθεση με την προσωπική μου ιστορία, έπρεπε ο άνδρας να πει ναι, ή να μην έχει καν την επιλογή να πει όχι. Αλλιώς δεν θα υπήρχε ταινία. Αυτό, φυσικά, δεν θα μπορούσε παρά να έρθει σαν ιδέα από τη σύζυγο, τη «νόμιμη» σύντροφο. Είναι περισσότερο διαταγή, παρά πρόταση αυτό που του κάνει. Το προτείνει επίμονα στην ερωμένη, αλλά στον σύζυγο το επιβάλλει! Και στην αρχή δεν είσαι καν σίγουρος ότι το εννοεί. Ήθελα να πλανάται η αμφιβολία για τα απώτερα κίνητρά της, μέχρι που αντιλαμβανόμαστε ότι πρόκειται για ένα σχέδιο για να κατακτήσει εκ νέου τον άπιστο σύζυγό της. Ρισκάρει τα πάντα από αγάπη, για την αγάπη.   Η γυναίκα αυτή, που ρισκάρει τα πάντα για να σώσει το γάμο της, φέρεται μερικές φορές σαν τύραννος και θα μπορούσε να καταλήξει αντιπαθής. Κι όμως είναι συμπαθής – πώς το καταφέρατε αυτό;   Έπρεπε πραγματικά να συνδεθούμε βαθιά με τους χαρακτήρες αυτούς. Αγάπησα ιδιαίτερα τον χαρακτήρα της Σαντρίν, κυρίως τις στιγμές που οι μηχανορραφίες της γύριζαν εναντίον της και την ανάγκαζαν να αποκαλύψει τα βαθιά της ελαττώματα. Η αφέλειά της τις στιγμές εκείνες, την κάνουν φοβερά συμπαθή και διασκεδαστική στα μάτια μου.   Ένα από τα βασικά συστατικά μιας καλής κωμωδίας είναι ο ρυθμός. Πώς δουλεύετε τον ρυθμό;   Αυτό ξεκινά από το σενάριο και τους διαλόγους. Όσο γράφω, τους διαβάζω φωναχτά μέχρι να με ικανοποιήσει ο ήχος τους, η μουσική τους. Έπειτα η επιλογή των ηθοποιών είναι τεράστιας σημασίας. Γνώριζα και είχα συνεργαστεί με τους τρεις πρωταγωνιστές μου και ήθελα πολύ να δουλέψουμε πάλι μαζί. Μου αρέσει η ιδέα να δημιουργήσω μια μικρή κινηματογραφική «οικογένεια».   Και κατά τη διάρκεια της σκηνοθεσίας;   Εκεί που ο ρυθμός είναι πιο χαλαρός απ’ ό, τι είχα στο μυαλό μου, φροντίζω να παρεμβαίνω στο μοντάζ. Αλλά φροντίζω και τις παύσεις αντίστοιχα, είναι κρίσιμες σε μια κωμωδία. Δεν πρέπει να βομβαρδίζουμε το θεατή με έναν ρυθμό υπερβολικά μηχανικό. Αν ο ρυθμός γίνει πολύ βεβιασμένος, δεν συνδεόμαστε πια με αυτό που βλέπουμε και ακούμε. Ο ρυθμός έχει να κάνει και με την αντίθεση.   Η ταινία σας έχει κάποιο μήνυμα;   Σε καμία περίπτωση! Δεν χρειάζεται πάντα να τα δικαιολογούμε όλα, να τα εξορθολογούμε.  Η ταινία γεννήθηκε από την ανάγκη μου να γράψω μια μοντέρνα κωμωδία για μια αναπάντεχη κατάσταση. Δεν έχω στόχο να προκαλέσω – θέλω απλώς να κάνω τον κόσμο να γελάσει. Η ιστορία μιλά για την απιστία και τις συνέπειές της και ελπίζω οι θεατές να περάσουν τόσο καλά όσο εγώ όταν την έγραφα και την γύριζα!   14 Ιουνίου στους κινηματογράφους από τη Rosebud.21     Σκηνοθεσία: Αλεξάντρα Λεκλέρ Σενάριο: Αλεξάντρα Λεκλέρ Ηθοποιοί: Βαλερί Μπονετόν, Ντιντιέ Μπουρντόν, Ιζαμπέλ Καρέ Διάρκεια: 104 λεπτά Διανομή: Rosebud .21, Seven Group]]> 1723 0 0 0 <![CDATA[ΤΖΑΜΑΛ + SOCIAL WASTE - Live στο Θέατρο Πέτρας!]]> https://www.puzzlemag.gr/tzamal-social-waste-live/ Thu, 14 Jun 2018 20:57:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1795 Το AN club ‘official’ παρουσιάζει:

ΚΥΡΙΑΚΗ 09 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018

ΤΖΑΜΑΛ + SOCIAL WASTE Live στο Θέατρο Πέτρας – Πετρούπολη! Doors Open: 19:00 – Starts: 20:45 •Τιμή Early Βird 10€ •Υπόλοιπη προπώληση 12€ •Ταμείο (Θ. Πέτρας) 12€ •ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΑΠΟ ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ -Δημοτικός Κινηματογράφος “CINE Πετρούπολις” (Λεωφ. Πετρουπόλεως 168 , 210 5012391 από 20/5/2018 και ώρες 21:30 έως 23:00) – Δημαρχείο Πετρούπολης (Κώστα Βάρναλη 76-78, 2ος όροφος, τηλ. 213 2024499 – 213 2024401 και ώρες 10:00 έως 13:00) – Monsterville Ag.Eirinis 13, Monastiraki – Καμπεθόν Kerameikou 110 – Kerameikos Ο ΤΖΑΜΑΛ και οι συγκλονιστικοί SΟCIAL WASTE, θα μας απογειώσουν με ένα σπάνιο live show, σε ένα απο τα πιο ιστορικά σημεία της πόλης μας, το Θέατρο Πέτρας! ΤΟΝ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟ Η ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ ΠΑΙΡΝΕΙ ΦΩΤΙΑ! https://www.facebook.com/events/394995697685221/ ΤΖΑΜΑΛ Μιλάει εξαιρετικά σπάνια και προτιμά να μεταφέρει τις σκέψεις του, μέσω των στίχων και της μουσικής του! Τα κουπλέ του συνδέονται άμεσα με τα προβλήματα της κοινωνίας, τα γήπεδα, τους δρόμους, την παραβάτική συμπεριφορά. Η Φαβέλα είναι ο πρώτος του σόλο δίσκος που κυκλοφόρησε το 2015, καθώς μέχρι τότε συμμετείχε σε άλμπουμ του συγκροτήματός του, Βόρεια Αστέρια. Η Φαβέλα τον καθιέρωσε στη συνείδηση του ραπ κοινού, μιας και το άλμπουμ έχει προβληθεί ως τώρα περίπου 10.000.000 φορές. Social Waste (Official) Οι Social Waste δημιουργήθηκαν το 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των active member, οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους, της Freestyle Productions. Μετά από περιπλάνηση ετών στον κόσμο του ελληνικού hip hop, πολλές συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό, πολλά τραγούδια και εμπειρίες στη σκηνή. Το 2004 αποχωρούν από τη Freestyle Productions, τηρώντας σιγή ιχθύος μέχρι και το 2013, οπότε αποφάσισαν να ξαναβγούν στο προσκήνιο. Το Νοέμβρη του 2013 κυκλοφόρησαν το άλμπουμ «Στη γιορτή της Ουτοπίας», το Δεκέμβρη του 2015 το άλμπουμ «Με μια πειρατική γαλέρα» και τον Φλεβάρη του 2017 μαζί με τα Αντίποινα κυκλοφόρησαν το άλμπουμ «Το hip hop της Μεσογείου» Στις ζωντανές τους εμφανίσεις συνδυάζουν τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και το δυναμισμό του hip hop με τους παραδοσιακούς ήχους και τα όργανα της Μεσογείου. Μετρούν πολυάριθμες εμφανίσεις σε συναυλιακούς χώρους, κοινωνικά κέντρα, καταλήψεις και φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα, καθώς και στη Γερμανία, τη Νορβηγία και το Μεξικό. Μαζί τους θα είναι ο DJ Booker στα πλατό, ο Γιάννης Μιχαηλίδης στη λύρα πόντου και ο Lucretia De Manchione στα drums, στον ήχο θα είναι ο DJ Stigma ]]>
1795 0 0 0
<![CDATA[ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ ΝΕΑ ΣΕΙΡΑ 7” ΣΥΛΛΕΚΤΙΚΩΝ ΒΙΝΥΛΙΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/ypogeia-reymata/ Thu, 14 Jun 2018 21:20:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1801 YouTube ||Facebook   ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται πάνω από 20 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση. Ένα ταξίδι που κρατά τρία συναπτά έτη και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. Αυτή η μεγάλη Υπόγεια συνάντηση με τους φίλους της μπάντας και τον φρέσκο ήχο της αποτυπώθηκε σε ένα live ηχογραφημένο βινύλιο που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2017 από το Vinyl is Back Festival, εγκαινιάζοντας την σειρά Vinyl is Back Live Sessions. Το συγκρότημα πιστό στην αγάπη του για τη μουσική και θέλοντας να δώσει χώρο και χρόνο σε κάθε νέο τραγούδι να ακουστεί,  εγκαινιάζει το καλοκαίρι του 2018 μια νέα δισκογραφική περίοδο επιλέγοντας τα αγαπημένα 45άρια!  Τον Ιούλιο του 2018 κυκλοφορεί το πρώτο του συλλεκτικό 7” με τα τραγούδια «Κάτι» και «Δεν είναι Αρκετό» που θα είναι διαθέσιμα και σε ψηφιακή μορφή. Φυσικά, παράλληλα, τα Υπόγεια Ρεύματα συνεχίζουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο, τις συναυλίες! Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο (μπάσο, κιθάρα, τύμπανα) παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι. *Τα Υπόγεια Ρεύματα δεν είναι απλά ένα συγκρότημα. Είναι μια ομάδα που τα όριά της είναι –φυσιολογικά- δυσδιάκριτα στο κοινό και πολλές φορές ακόμα και στα μέλη της. Συντίθενται και αποσυντίθενται διαρκώς. Είναι ένας ζωντανός και πολυδιάστατος οργανισμός. Η πράξη απέδειξε ότι δεν ήταν καθόλου τυχαίο το όνομά τους. Άλλοτε λίγο πιο κοντά στην επιφάνεια, κάποτε να κυλούν στους πιο βαθείς υπόγειους ποταμούς που διασχίζουν χωρίς να το αντιληφθούμε τη ζωή μας. Πέρασαν και θα συνεχίσουν να διαβαίνουν από πολλές στροφές, όμως η πορεία τους, στο μεγάλο χάρτη, είναι σταθερή: βαθιά στον πυρήνα της μουσικής, της ποίησης και των συναισθημάτων.   https://www.youtube.com/watch?v=xjcmUNah4js https://www.youtube.com/watch?v=RIiE8Wk8aSw https://www.youtube.com/watch?v=5ZvI5LxNDH8 ********************* Υπόγεια links Youtube https://www.youtube.com/user/ypogeiareymata facebook https://www.facebook.com/pages/Υπόγεια-Ρεύματα-Ypogeia-Revmata-official-page/133861273295868?sk=timeline      ]]> 1801 0 0 0 <![CDATA[«FROZEN»]]> https://www.puzzlemag.gr/frozen/ Thu, 14 Jun 2018 23:00:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1810 Από Μηχανής Θέατρο θα παρουσιαστεί από τον Οκτώβριο το ψυχολογικό θρίλερ «FROZEN»  της Bryony Lavery, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με τον ίδιο, την Έφη Μουρίκη και τη Δέσποινα Κούρτη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.   Το Frozen είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ που αποτελείται από τρία πορτραίτα: Ενός σήριαλ κίλερ, μιας δικαστικής ψυχιάτρου και μιας μητέρας που η κόρη της είναι ένα από τα θύματα του δολοφόνου. Υπάρχει οίκτος για έναν κατά συρροή δολοφόνο παιδιών; Μπορεί μια μάνα να συγχωρέσει τον δολοφόνο του παιδιού της; Μπορεί μια ψυχίατρος να μας οδηγήσει μέσα από επιστημονικά μονοπάτια στην κατανόηση της παθολογίας ενός κατά συρροή δολοφόνου; Πώς αντέχουν αυτοί οι τρείς άνθρωποι και ξεπερνούν τον πόνο τους; Η δύναμη της συγχώρησης είναι το κλειδί; Η μήπως φοβούνται μην παραδοθούν εντελώς στην οργή, την εκδίκηση και την οδύνη; Το Frozen είναι ένα έργο εξαιρετικής δύναμης που μας κάνει να ξανασκεφτούμε τι αξία δίνουμε στη ζωή.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ:  Αννίτα Δεκαβάλλα ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σωτήρης Χατζάκης ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Έρση Δρίνη ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Κατερίνα Μαραγκουδάκη   ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτήρης Χατζάκης, Έφη Μουρίκη, Δέσποινα Κούρτη   Θέατρο Από Μηχανής: Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097, www.amtheater.gr]]> 1810 0 0 0 <![CDATA[Ίσαλος Γραμμή μία ωδή στη φθίση]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%af%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%ae-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%cf%89%ce%b4%ce%ae-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%b8%ce%af%cf%83%ce%b7/ Thu, 14 Jun 2018 23:02:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1814 Ίσαλος Γραμμή μία ωδή στη φθίση H παράσταση συμμετέχει στο Φεστιβάλ ΑΤΛΑΣ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά και είναι ενταγμένη στο Άνοιγμα στην πόλη του Φεστιβάλ Αθηνών Μέσα στο χώρο δημοπρασιών της Ιχθυόσκαλας Κερατσινίου, η οποία ανοίγει για πρώτη φορά τις πόρτες της στο κοινό,  η ομάδα Dεcadēre (Άρτεμις Γρύμπλα, Άλκηστις Πολυχρόνη, Gary Salomon) παρουσιάζει την performance Ίσαλος Γραμμή - μία ωδή στη φθίση. Στο χώρο ανάμεσα στη θάλασσα και τη στεριά, ενδιάμεσα στη ζωή και το θάνατο, ένα αφήγημα - προσευχή ξετυλίγεται σαν κραυγή, για τα τετελεσμένα και αυτά που έπονται. Συνθέτοντας τελετουργικά κείμενα διαφορετικών θρησκευτικών παραδόσεων, με φυσικούς και ηλεκτρονικά επεξεργασμένους ήχους, μέσα από το τραγούδι, το λόγο και με επίκεντρο τη μουσικότητα, η performance διαστέλλει τη στιγμή κατά την οποία ο άνθρωπος, ερχόμενος αντιμέτωπος με τη φθίση, την ύστατη στιγμή της συνειδητοποίησης του πεπερασμένου της ύπαρξης,  δημιουργεί τον Θεό, ως πράξη απόγνωσης και ανάγκη πίστης. Τη στιγμή που ο άνθρωπος προσεύχεται, προσπαθώντας να νικήσει το αμετάκλητο γεγονός του θανάτου, να νικήσει τη φύση και την ίδια στιγμή που επιστρέφει σ’ αυτή, και γίνεται ένα ζώο λυσσασμένο για ζωή, ένα ψάρι που θα χτυπηθεί μέχρι την τελευταία ανάσα. Δέκα ηθοποιοί, χορευτές και μουσικοί, μαζί με πενήντα μέλη από την Χορωδία των ΚΑΠΗ Νίκαιας Ρέντη, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Αναστάσιου Αναστασόπουλου, εξερευνούν την προσευχή η οποία από πράξη απόγνωσης, γίνεται πράξη επαναστατική, κόντρα στο θάνατο και την απελπισία, δημιουργώντας έναν πολυπολιτισμικό πολυφωνικό ύμνο, που τραγουδιέται απαράλλαχτος από την πρώτη στιγμή που ο πρώτος άνθρωπος απέκτησε συνείδηση του επερχόμενου θανάτου του.   *Ο όρος ίσαλος γραμμή είναι ναυπηγικός και τεχνικός όρος, ορίζεται ως επίπεδο από την οριζόντια τομή της επιφάνειας της θάλασσας με το πλοίο, στο σημείο που αυτό ισορροπεί και επιπλέει. Είναι η “γραμμή” δηλαδή, που χωρίζει τον αέρα από το νερό. 29 & 30 Ιουνίου Ιχθυόσκαλα Κερατσινίου   Συντελεστές    Σύλληψη / Δραματουργία : Ομάδα Dεcadēre Μουσική σύνθεση : Gary Salomon  Σκηνοθεσία : Άρτεμις Γρύμπλα, Άλκηστις Πολυχρόνη Επιμέλεια κίνησης Άλκηστις Πολυχρόνη Βοηθοί σκηνοθέτη : Εύα Διαμαντή, Αγάπη Ηλιάδου  Κοστούμια:  Βασιλική Σύρμα Επιμέλεια σκηνικού χώρου: Αλέξανδρος Λαγόπουλος  Φωτισμοί : Αλέξανδρος Αλεξάνδρου  Οργάνωση παραγωγής : Αγάπη Ηλιάδου, Εύα Διαμαντή  Εκτέλεση Παραγωγής : Γιώργος Σύρμας     παίζουν :   Παναγιώτης Γαβρέλας Κωνσταντίνος Γεωργαλής Άρτεμις Γρύμπλα Αγάπη Ηλιάδου Ίρις Κανδρή Στέφανος Μουαγκιέ Άλκηστις Πολυχρόνη Γιάννης Σπανός Λυγερή Ταμπακοπούλου Gary Salomon   Συμμετέχει μέρος της χορωδίας ΚΑΠΗ Νίκαιας Ρέντη υπό την διεύθυνση του μαέστρου Αναστάσιου Αναστασόπουλου   Ημερομηνίες: Παρασκευή 29 & Σάββατο 30 Ιουνίου Χώρος: Ιχθυόσκαλα στο Κερατσίνι Η Είσοδος είναι δωρεάν.   H παράσταση συμμετέχει στο Φεστιβάλ ΑΤΛΑΣ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά και είναι ενταγμένη στο Άνοιγμα στην πόλη του Φεστιβάλ Αθηνών]]> 1814 0 0 0 <![CDATA[ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2018 «ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9%ce%bd%ce%b7-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%b1-2018-%cf%84%ce%b1-%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b9%ce%b1-%ce%b1/ Thu, 14 Jun 2018 23:07:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1817 «ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ» του Γιώργου Γαλίτη, δεν λέει να μας αφήσει χρόνους, να μείνει στον τόπο και να τινάξει τα πέταλα. Τώρα πια δεν τον πάνε τέσσερις αλλά επτά. Επτά χρόνια επικηδείας, Έβδομη φορά θανατερά! Γι’ αυτό ήρθε η ώρα σας να δείτε «Τα ραδίκια ανάποδα», σε νέο τόπο, εν τόπω χλοερώ και αναψύξεως, σε καλοκαιρινή περιοδεία, σε μεγάλα Φεστιβάλ της Αττικής και όχι μόνο.   Λίγα λόγια για το έργο: Πρόκειται για την πιο μαύρη, άραχλη, σπαραξικάρδια, ξεκαρδιστική και selfie παράσταση για τσέμπαλο, φαγκότο, φέρετρο και οστεοφυλάκιο. Ένα one dead man show, ένα black total κωμικό μονόλογο με δεκατρείς ρόλους. Δεκατρείς κωμικούς επικήδειους που και νεκρούς ανασταίνουν! Τους ρόλους έχει γράψει, τους κλαίει, τους οδύρεται, μα και τους υποδύεται, ο αξιομακάριστος Γιώργος Γαλίτης, ενώ σκηνοθετεί, με σπαραγμό ψυχής, πλερέζα και δάκρυα στα μάτια, ο αείμνηστος Βλαδίμηρος Κυριακίδης. Δείτε «Τα Ραδίκια Ανάποδα» και ελπίζουμε να κλάψετε (απ’ τα γέλια). Μια παράσταση που θα ζείτε να τη θυμόσαστε. «ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ» Του Γιώργου Γαλίτη Σε σκηνοθεσία Βλαδίμηρου Κυριακίδη Με τον Γιώργο Γαλίτη ΕΠΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ!!!!!!! Συντελεστές: Κείμενο, ερμηνεία, σκηνογραφία: Γιώργος Γαλίτης Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης Μουσική επιμέλεια, ενορχήστρωση: Τόλης Κετσελίδης Βοηθός σκηνοθέτη: Ευαγγελία Σχοινά ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΙΟΥΛΙΟΥ ΚΥΡΙΑΚΗ 1Η ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 Ν. ΜΑΚΡΗ "ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ & ΑΘΛΗΤΙΚΟ ΠΑΡΚΟ ΝΕΑΣ ΜΑΚΡΗΣ"   ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΗΛΙΟΥΠΟΛΗΣ "ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΙΝΤΗΣ"   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΛΕΥΚΑΔΑ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΓΓΕΛΟΣ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΣ   ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΚΕΦΑΛΟΝΙΑ ΑΥΛΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΞΕΝΙΑ   ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΖΑΚΥΝΘΟΣ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ   ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΑΜΑΛΙΑΔΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΗΛΙΔΑΣ ΟΙΚΙΑ ΤΑΤΑΝΗ   ΤΡΙΤΗ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΚΥΠΑΡΙΣΣΙΑ Ο ΠΑΛΙΟΣ ΝΕΡΟΜΥΛΟΣ   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΧΙΟΣ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΜΗΝΑ   ΚΥΡΙΑΚΗ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΛΗΜΝΟΣ ΑΥΛΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΓΥΜΝΑΣΙΟΥ ΜΥΡΙΝΑΣ   ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΝΑΟΥΣΑ ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΑΟΥΣΑΣ   ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:13 ΠΑΡΟΣ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΛΕΥΚΩΝ   ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΙΟΥΛΙΟΥ στις 21:00 ΠΑΠΑΓΟΥ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά  ]]> 1817 0 0 0 <![CDATA[Η Ταράτσα του Φοίβου παρουσιάζει: Ο ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΟΝ ΕΠΙΣΚΕΠΤΗ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ «Τα τραγούδια των άλλων»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%84%cf%83%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%ce%af%ce%b2%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%b2/ Thu, 14 Jun 2018 23:17:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1823 Ο ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΟΝ ΕΠΙΣΚΕΠΤΗ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ «Τα τραγούδια των άλλων» ΔΕΥΤΕΡΑ 2, 9, 16, 23 ΙΟΥΛΙΟΥ 
Ο ίδιος ο Σαββόπουλος λέει: «Πριν πολλά χρόνια με επισκέφθηκε ο Φοίβος, είδαμε μαζί τα ωραία τραγούδια του, γνωριστήκαμε, κουβεντιάσαμε, συνεργαστήκαμε. Μιλάμε τώρα για το 1993, 25 χρόνια πριν! Ο Φοίβος ήταν σχεδόν παιδί ακόμα. Ήταν μια ωραία επίσκεψη. Σειρά μου να τον επισκεφτώ κι εγώ τώρα. Θα είμαι επισκέπτης στην Ταράτσα του Φοίβου για τις τέσσερις Δευτέρες του Ιούλη. Έφτιαξα ένα πρόγραμμα που έχει για τίτλο ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ, και αποτελείται κυρίως από τραγούδια άλλων δημιουργών. Μην φανταστείτε ένα πρόγραμμα ντε και καλά αριστουργημάτων, μολονότι πολλά από αυτά είναι όντως αριστουργήματα, όπως π.χ. Το τρεχαντήρι του Αττίκ, το 5 μάγκες στον Περαία του Γιοβάν Τσαούς , Ο Κεμάλ του Χατζιδάκι ή Το αερικό του Θανάση Παπακωνσταντίνου. Γενικά έχω διαλέξει λαϊκά, έντεχνα και άλλα πιο απλά και ελαφρά τραγούδια όπως π.χ. Το πρωί με ξυπνάς με φιλιά της Βέμπο ή το Φίλα με ακόμα του Μαραβέγια. Έχει και η ελαφρότητα δικαίωμα στην ψυχή. Το πρόγραμμα αυτό είναι ένα σύνολο από τραγούδια που με επηρέασαν για διάφορους λόγους. Είναι μνήμες τις ιστορίες των οποίων δεν θα χάσω την ευκαιρία να σας διηγηθώ εκεί.  Εύχομαι καλό καλοκαίρι.» Τον Διονύση Σαββόπουλο συνοδεύουν οι ξεχωριστοί μουσικοί του σύντροφοι: Γιώτης Κιουρτσόγλου, Βασίλης Χατζηνικολάου, Καλλίστρατος Δρακόπουλος, Δημήτρης Ρέππας και μια νέα, όμορφη παρουσία στο ελληνικό τραγούδι, η φλαουτίστα Εύη Μάζη.
Ώρα έναρξης:  21:00 Ώρα εισόδου κοινού: 19:30 Ταράτσα του Φοίβου: Ιερά Οδός 13 -15 Γκάζι Τιμές εισιτηρίων καθήμενων: Α ΖΩΝΗ: 30 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: 23 ΕΥΡΩ Οι θέσεις καθήμενων είναι σε τραπέζια των 12 και των 8 θέσεων και οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπ' όψιν τους ότι θα κάθονται μαζί με άλλους. Η αγορά εισιτηρίου περιλαμβάνει τη θέαση του προγράμματος, για την οποία η αγορά ποτού δεν είναι υποχρεωτική. Για όσους πελάτες επιθυμούν να καταναλώσουν ποτά ή αναψυκτικά, θα υπάρχει τιμοκατάλογος στα τραπέζια. Τιμή εισιτηρίου για bar και εξώστη καθήμενων:  15 ΕΥΡΩ (με δώρο μία μπύρα) Προπώληση εισιτηρίων:  TICKET SERVICES: - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 Τηλεφωνικά: 2107234567 www.ticketservices.gr - Καταστήματα PUBLIC - public.gr Πληροφορίες - κρατήσεις: 210 3428272 Παραγωγή: PROSPERO , www.prospero.com.gr  “Η Ταράτσα του Φοίβου” κυκλοφορεί τον Ιούνιο από τη Feelgood Records, ψηφιακά και σε CD. Ένα άλμπουμ για όλη την οικογένεια, με 20 τραγούδια της Ταράτσας 2017 και τη φιλική συμμετοχή των καλεσμένων του Φοίβου.
]]>
1823 0 0 0
<![CDATA[Release Athens Day 3: Το πρόγραμμα της Κυριακής 17 Ιουνίου]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-day-3/ Thu, 14 Jun 2018 23:22:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1827 Jamiroquai, μια από τις πιο πετυχημένες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών και παράλληλα ένα απωθημένο του ελληνικού κοινού. Την Κυριακή 17 Ιουνίου, ο Parov Stelar είναι δικαιωματικά ο co-headliner της βραδιάς με τους μελωδικούς Cigarettes After Sex και τους Sillyboy’s Ghost Relatives και τη Σtella να ξεκινούν ιδανικά τη μέρα. Mη ξεχνάτε με την είσοδό σας στο χώρο, να παραλαμβάνεται το αναμνηστικό εισιτήριό σας (έγχρωμο hard copy) και να επισκεφτείτε τα δεκάδες περίπτερα των χορηγών μας! Κυριακη 17 Ιουνίου, όλοι θα είμαστε στην Πλατεία Νερού για το μεγαλύτερο πάρτι του φετινού καλοκαιριού! Το πρόγραμμα της Κυριακής:

17.00 Πόρτες, ταμείο / Doors, Box-office 17.45 Σtella 18.30 Sillyboy’s Ghost Relatives 19.30 Cigarettes After Sex 21.00 Parov Stellar 23.00 Jamiroquai

Η προπώληση συνεχίζεται σε ιδιαίτερα αυξημένους ρυθμούς.
Onlinewww.viva.gr / www.releaseathens.gr Tηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).]]>
1827 0 0 0
<![CDATA[Bonnie Nettles: "Παίζει το αλάνι με τη χρυσή καρέλια,πάμε"]]> https://www.puzzlemag.gr/bonnie-nettles/ Fri, 15 Jun 2018 10:49:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1805 Bonnie Nettles δεν έχουν βγάλει δίσκο αλλά στα live παίζουν μόνο δικά τους tracks. Κάνουν συναυλίες εδώ και περίπου δύο χρόνια και έχουν ήδη κάνει support στους Sonic Jesus, στους Motorama, στους Myrrors και ετοιμάζονται μετά τη σημερινή τους εμφάνιση στο Surf Art Festival, να σαπορτάρουν τους Ty Segall. Έχουν attitude φερμένο από τα 90s αλλά είναι και ρομαντικοί. Ο Anestis, ο κιθαρίστας τους,  απαντά στις ερωτήσεις του puzzlemag.gr.. Διάβασε και πάρε τα vibes!  
  • Ποια είναι η σχέση σας με την Bonnie Nettles?
Καμία, απλώς μας άρεσε το όνομα. Ίσως αν διαβάσεις την ιστορία της να βρείς κάποια κοινά αλλα θα πρέπει να είσαι εγώ και να έχεις πολύ φαντασία.
  • Είστε ο ορισμός του indie, από την άποψη της ανεξαρτησίας από εταιρεία.Είναι συνειδητό αυτό ή έτσι «έκατσε»; Πως νιώθετε όταν πρέπει να επικοινωνείτε οι ίδιοι τη μουσική σας;
Ισχύει καθώς δεν έχουμε όντως κάποια ομάδα ή εταιρεία από πίσω να τρέχει τα πράγματα ή την μουσική μας.Στην αρχή δεν θέλαμε να έχουμε κάποια σχέση με εταιρεία. Πλέον υπάρχει η σκέψη να δούμε και το ενδεχόμενο αυτό καθώς έχουμε φτάσει σε μια τελική ευθεία για τον πρώτο μας δίσκο και ίσως προκύψει. Είχε υπάρξει επαφή με εταιρεία απλώς δεν ήταν το κατάλληλο timing. Το να τρέχεις τα πάντα μόνος σου γενικά είναι κουραστικό αλλά μακάρι να μας κούραζε κάθε μέρα αυτό και τίποτα άλλο. Όταν έχεις αποτέλεσμα θετικό και παίρνεις μεγάλη δόση προσωπικής ικανοποίησης, είναι όμορφο όλο αυτό.Σημαντικό για όλους τους καλλιτέχνες θεωρώ.Η μουσική μας έχει ακουστεί χωρίς κάποιο promotion και έχει πάει αρκετά καλά για τα δεδομένα αυτά.
  • Πως είναι να γίνεσαι αναγνωρίσιμη μπάντα στην Αθήνα χωρίς να έχεις βγάλει καν δίσκο και παίζοντας αποκλειστικά δικά σου κομμάτια στα live; Ποιο είναι το feeling;
Είδαμε μεγάλη ανταπόκριση στα live μας από την αρχή και πιστέψαμε ότι ήταν απλά τα πρώτα, όπου θα έρθει μέχρι και ο περιπτεράς της γειτονιάς, τύπου "παίζει το αλάνι με τη χρυσή καρέλια,πάμε”. Μετά όμως καταλάβαμε ότι όντως υπάρχει κίνηση στα live, και μας ενθουσίασε.Δεν συμφωνώ με το ότι ο δίσκος είναι απαραίτητος, και ίσως είναι πιο ρομαντικό το να πας σε ένα live επειδή κάποιος σου είπε “πάμε εκεί, θα σου αρέσει”. Πλέον κομμένα αυτά .Θα τα μαντρώσουμε όλα σε δίσκο σύντομα. Και ο δίσκος βγαίνει επειδή νιώθουμε εμείς την ανάγκη και όχι επειδή “έτσι πρέπει”.
  • Ποιο είναι το κομμάτι που θα προσθέτατε στη setlist σας και δεν θα ήταν δικό σας?
Το Kid’s Garden από BJM. Πριν κάτι μέρες συζητούσα με τον Διονύση ότι το σημείο που μπαίνουν τα πλήκτρα σε αυτό το κομμάτι είναι ο λόγος που γράφουμε μουσική (ή  έστω ένας από αυτούς).
  • Από πού εμπνέεστε για να γράψετε μουσική; Είναι περισσότερο μουσικές επιρροές και απομόνωση ή κοινωνική ζωή και προβληματισμός;
Είναι και τα δύο και πολλά ακόμα. Προς το παρόν είναι ανούσιο, να το συζητάμε. Αν φτάσουμε στο σημείο ο κόσμος να θέλει πραγματικά να μάθει,θα μάθει και τις ιστορίες πίσω απ τα κομμάτια. Τώρα είναι απλά μια τυπική ερώτηση που αφορά κάτι πολύ πιο σημαντικό απ' όσο θα πίστευες.
  • Θα διαλύατε τους Bonnie στο "pic" της πορείας τους για να μην «καούν» ή είστε της άποψης ότι «πρέπει να το πηγαίνεις ως το τέρμα»;
Αν το ως κορύφωση πάρουμε ένα μεγάλο live στο Glastonburry, τότε όχι δεν θα το τελειώναμε.Τώρα αν πάμε στα ελληνικά δεδομένα και, ως κορύφωση, εννοείς μια παρουσίαση στα Mad Video Music Awards και να βρεθείς καλεσμένος στους Πρωταγωνιστές για συνέντευξη, τότε ναι θα το σπάγαμε.
  • Liam ή Noel Gallagher;
Liam.
  • Αγγλία ή Αμερική;
Αγγλία.
  • John Lennon ή Che Guevara;
Liam. της Ζωής Νικολάου   info:  Οι The Bonnie Nettles  εμφανίζονται σήμερα στο Surf Art Festival μαζί με τους  The Noise Figures https://www.facebook.com/surfartfestival/?fref=mentions και αύριο Σάββατο 16 Ιουνίου μαζί με Chickn ανοίγουν το live του Ty Segall στο Gagarin 205 LIve Music Space https://www.facebook.com/events/217821018972712/  
 
 ]]>
1805 0 0 0
<![CDATA[Κρυφή συνταγή (The Cakemaker) του Οφίρ Ραούλ Γκράιτσερ]]> https://www.puzzlemag.gr/the-cakemaker/ Thu, 14 Jun 2018 23:33:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1830 Κρυφή συνταγή διεθνής τίτλος: The Cakemaker του Οφίρ Ραούλ Γκράιτσερ Με τους Τιμ Κάλκχοφ, Σάρα Άντλερ, Ρόι Μίλερ Βραβείο της Οικουμενικής Επιτροπής στο Φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι 2017 Συμμετοχή στο τμήμα «Ανοιχτοί Ορίζοντες» του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2017 Διάρκεια: 104’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 21 Ιουνίου στους κινηματογράφους   Σ’ αυτή τη μυστική συνταγή για τα σκευάσματα της απώλειας και της λαχτάρας, οι άνθρωποι αποζητούν την ίδια γλυκιά γεύση της ζωής, πέρα από τα σύνορα της καταγωγής και της κουλτούρας τους.     ΣΥΝΟΨΗ Ο Τόμας, ένας ταλαντούχος Γερμανός ζαχαροπλάστης, είναι ο εραστής του Όρεν, ενός παντρεμένου άνδρα από το Ισραήλ, που επισκέπτεται συχνά το Βερολίνο για δουλειές. Όταν ο Όρεν σκοτώνεται σε τροχαίο, ο Τόμας ταξιδεύει στην Ιερουσαλήμ για να μάθει περισσότερα για το παρελθόν του αγαπημένου του. Έτσι, θα πλησιάσει τη γυναίκα του, την Ανάτ, κρατώντας κρυφή την ταυτότητά του και προτείνοντάς της να δουλέψει στο καφέ της. Εκείνη δέχεται. Τα γλυκά που φτιάχνει θα φέρουν κοσμοσυρροή στο κατάστημα, αλλά ο ίδιος κάνει δύο βασικά λάθη: δεν χρησιμοποιεί κοσέρ υλικά και αδυνατεί να προβλέψει πού θα καταλήξει η σχέση του με τη νεαρή χήρα. Και προκειμένου να προστατέψει την πραγματική του ταυτότητα θα τραβήξει το ψέμα του μέχρι απροσδόκητα άκρα.     ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ Τοποθετημένη σε μια μελαγχολική αλλά γεμάτη ζωή άποψη της Ιερουσαλήμ και βασισμένη σε μια προσωπική μου εμπειρία, η ταινία μιλάει για χαρακτήρες που εύχονται να παραμερίσουν τους ορισμούς τους σχετικά με την εθνικότητα, την σεξουαλικότητα και τη θρησκεία. Είναι μια ιστορία γεμάτη αγάπη για τους ανθρώπους, τη ζωή, το φαγητό και το σινεμά. Είναι η δική μου ιστορία. Η ιστορία μετακινείται ανάμεσα στο Βερολίνο και την Ιερουσαλήμ, ανάμεσα στην ανατολή και τη δύση, ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν. Σε αυτό το ταξίδι ο Τόμας, ο οποίος αναζητά να ιαθεί μετά από την απώλεια που βιώνει, θα παραστεί αυτόπτης μάρτυρας μιας ενδο-ισραηλινής σύγκρουσης που έχει σχέση με τη θρησκεία και τον λαϊκισμό. Το θέμα του κοσέρ*, η σημασία του Shabbat (Σαββάτου), η κυρίαρχη θέση της παράδοσης σε μια κλειστή κοινωνία, ορθώνονται ως οδόφραγμα στο δρόμο του Τόμας προς την άφεση αμαρτιών, τον οδηγούν στο να αμφισβητεί κάθε παράμετρο της ζωής του και του παρέχουν μια διαφορετική αντίληψη σχετικά με τις ερωτικές του αναμνήσεις. Η πληγή από την προσωπική τραγωδία έχει ως θεραπεία – μεταφορικά – το ζύμωμα! Πρόκειται για μια πράξη ταυτόχρονα οπτική, αισθησιακή και ερωτική. Μου θυμίζει τα παιδικά μου χρόνια, τη μητέρα μου, την οικογένειά μου, τότε που η μυρωδιά της μαγιάς κυριαρχούσε στο σπίτι τα πρωινά της Παρασκευής. Στον Ιουδαϊσμό το ζύμωμα έχει μια ιδιαίτερη σημασία και υπάρχει ένα ολόκληρο σύστημα από κανόνες που οριοθετούν και ορίζουν τι επιτρέπεται και τι απαγορεύεται. Ο Τόμας και η Ανάτ καλούνται να αψηφήσουν αυτούς τους κανόνες, αυτούς τους νόμους και με αυτόν τον τρόπο να παραμερίσουν το οικείο περιβάλλον τους, προκειμένου να ξεπεράσουν τον πόνο και την οργή και να βρουν το μονοπάτι που οδηγεί στη συγχώρεση και τη συμφιλίωση.   * κοσέρ: το σύνολο των εβραϊκών θρησκευτικών κανόνων σχετικά με την διατροφή.   ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ Ο Οφίρ Ραούλ Γκράιτσερ είναι Ισραηλινός σκηνοθέτης και καλλιτέχνης της βίντεο αρτ. Έχοντας εργαστεί για χρόνια σε διαφορετικούς κλάδους, από την υφαντουργία μέχρι τη γαστρονομία, αποφάσισε να σπουδάσει κινηματογράφο στο Κολέγιο Σαπίρ του Σντερότ, στο νότιο Ισραήλ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του σκηνοθέτησε αρκετές ταινίες μικρού μήκους, οι οποίες προβλήθηκαν σε φεστιβάλ και κέρδισαν διεθνή αναγνώριση. Το The Cakemaker είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται μεταξύ Βερολίνου, Ιερουσαλήμ και Ούκερμαρκ, όπου διδάσκει μαγειρική της Μέσης Ανατολής και επεξεργάζεται τα επόμενα κινηματογραφικά του σχέδια.]]> 1830 0 0 0 <![CDATA[Samsara Blues Experiment + Stoned Jesus live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/samsara-blues-experiment-stoned-jesus-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/ Thu, 14 Jun 2018 23:38:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1834 Παρασκευή 31 Αυγούστου υποδεχόμαστε τη νέα σεζόν στο Fuzz Live Music Club με δύο μπάντες... θηρία και τόνους από heavy riffs! Οι Samsara Blues Experiment, η σπουδαιότερη μπάντα του σκληρού ψυχεδελικού ήχου της τελευταίας δεκαετίας, επιστρέφει 16 μήνες μετά το μεγαλύτερο show τους στη χώρα μας, ξανά στο Fuzz Club!Μαζί τους, οι heavy rockers, Stoned Jesus, που δικαιωματικά θα παίξουν πλέον σε διπλάσιο κοινό από αυτό που ήδη τους αγάπησε από τις προηγούμενες καταιγιστικές εμφανίσεις τους! Mία βραδιά γεμάτη μουσική, ενέργεια και... κεφάλια να πηγαίνουν πάνω-κάτω.   Η προπώληση ξεκινάει προς 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 23 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά στο11876 Online www.viva.gr και www.fuzzclub.gr   Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστονπολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Samsara Blues Experiment + Stoned Jesus + opening act (tba)   Παρασκευή 31 Αυγούστου 2018, Fuzz Live Music Club ( Πατριάρχου Ιωακείμ 1  &Πειραιώς 209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr )   Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00   Samsara Blues Experiment   Οι Γερμανοί heavy / psych rockers έκλεισαν ήδη μια δεκαετία ζωής και προχωρούν ακάθεκτοι στη δεύτερη. Κι όμως, ήδη λογίζονται ως μια κλασική μπάντα, με κάθε εμφάνισή τους στη χώρα μας να εκτοξεύει τη φήμη τους και να επεκτείνει το κοσμικό ταξίδι τους.   Με τέσσερις εξαιρετικούς δίσκους (“Long Distance Trip”, “Revelation & Mystery”, “Waiting For The Flood” και "One With The Universe") και ασταμάτητες περιοδείες στο ενεργητικό τους, οι Samsara Blues Experiment φτάνουν σε συνεχή δημιουργικά ζενίθ και αφήνουν συστηματικά στην άκρη τις προσταγές της μοντέρνας rock σύνθεσης για χάρη της αυθεντικής heavy ψυχεδέλειας των 70s, του stoner rock και της ανατολίτικης raga, τις οποίες κατορθώνουν και συνδυάζουν με μοναδική μαεστρία. Έγραψαν: «Kάθε live τους είναι εγγύηση, καθώς η βερολινέζικη μπάντα είναι αξιοπρεπέστατη επί σκηνής, παίρνοντας δύναμη και από το κοινό που αυξάνεται στις εν Ελλάδι συναυλίες τους, εξ ου και το “this is crazy” του Christian Peters σε μία αποστροφή του λόγου του» / I-Jukebox   «Η πεμπτουσία του rock απαντάται επάνω στο ιδρωμένο συναυλιακό σανίδι, το οποίο οι SBE έχουν τιμήσει με το παραπάνω στις εδώ επισκέψεις τους»/ Soundgaze.gr   Stoned Jesus   Το power trio από το Κίεβο της Ουκρανίας πάντα παίζει σαν να είναι η τελευταία του συναυλία. Γεμάτοι ενέργεια, groove και απόλυτη στήριξη στον συναυλιακό χαρακτήρα των κομματιών τους, μπορούν να ξεσηκώσουν για... πλάκα ένα club.   Στις 7/9 κυκλοφορεί από την Napalm Records, το "Pilgrims", το studio album τους, μετά από με τρεις πανίσχυρους δίσκους - με το "Seven Thunders Roar" να θεωρείται ήδη κλασικό. Η μπάντα εμπνεύστηκε τη νέα δουλειά της - αποσπάσματα από την οποία θα ακούσουμε (για πρώτη φορά ζωντανά) στην Αθήνα - από τις αδιάκοπες περιοδείες. Διαφορετικό από ότι έχουν κάνει μέχρι σήμερα, μια ακόμα πρόκληση ηχητικά, γεμάτο groove και noise rock στοιχεία.   Οι Stoned Jesus είναι πραγματικά ατρόμητοι στη σκηνή, τόσο που το ελληνικό κοινό έχει ακούσει από... Μαζωνάκη μέχρι μια φανταστική διασκευή στο "Lazarus" του David Bowie, και ο συνδυασμός με τους Samsara Blues Experiment αναμένεται το λιγότερο εκρηκτικός! Έγραψαν: «H ενέργειά τους είναι τόσο φανταστική, που η ώρα κόντευε 02:00 και το pit δεν έλεγε να σταματήσει - και ο κόσμος προτιμούσε να χάσει το μετρό παρά να φύγει» / Rocking.gr «Ιδρώτας, κούραση, χαμόγελο ευχαρίστησης και στο γυρισμό να συζητάς ακόμα για το live - αυτό κάνει ένα live επιτυχημένο!» / RockinAthens]]> 1834 0 0 0 <![CDATA[KUTIMAN FULL BAND LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/kutiman-full-band-live/ Thu, 14 Jun 2018 23:46:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1842 KUTIMAN live in Greece! Ο genius μουσικός, συνθέτης και παραγωγός KUTIMAN έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, για να τζαμάρει, μαζί με την 8-μελή του μπάντα, στο Roof Stage του gazarte την Τετάρτη 20 Ιουνίου. Λίγες ημέρες πριν την κυκλοφορία του τρίτου του προσωπικού album, θα παίξει για πρώτη φορά μπροστά στο ελληνικό κοινό. Η μουσική του KUTIMAN, μοναδική στο χαρακτήρα, μια μίξη psychedelic, new age, afrobeat, jazz, house και ambient, καταφέρνει πάντα να ισορροπεί περίτεχνα, αρνούμενη να κατηγοριοποιηθεί σε ένα συγκεκριμένο είδος. Ο ισραηλινός έγινε παγκοσμίως γνωστός από το online project του ThruYOU όπου συνέδεσε αποσπάσματα ερασιτεχνικών videos συνθέτοντας ένα μοναδικό ηχητικό τοπίο, το οποίο έγινε viral σε λιγότερο από 24 ώρες και του χάρισε μια θέση ανάμεσα στις 50 καλύτερες εφευρέσεις του Time Magazine. Το ίδιο buzz προκάλεσαν και τα δύο πρώτα του album ενώ η τρίτη προσωπική του δουλειά "Don't Hold Onto the Clouds" ήδη συζητιέται έντονα! Σε πλήρη αντίθεση με το instant virality χαρακτηριστικό της μουσικής του, ο KUTIMAN αρνείται πεισματικά να πάρει την ταμπέλα του διασήμου και επιλέγει να επικοινωνεί με το κοινό του, μέσω της μουσικής και των συναισθημάτων που δημιουργούν τα έντονα flows του. Την Τετάρτη 20 Ιουνίου, δίνουμε ραντεβού στο Roof Stage του gazarte! Με έναν star που δεν είναι star και μια μουσική που υπόσχεται πολλά και προσφέρει ακόμη περισσότερα. KUTIMAN full band LIVE!   INFO KUTIMAN FULL BAND LIVE Gazarte Roof Stage Τετάρτη 20 Ιουνίου Τιμές εισιτηρίων: Early Birds: 10€ Κανονικά: 13€ Ώρα έναρξης: 22.30 *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό]]> 1842 0 0 0 <![CDATA[Acid King Live in AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/acid-king-live-in-an-club/ Thu, 14 Jun 2018 23:52:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1845 AN club 'official' PRESENTS: ACID KING Special act: Mock The Mankind https://www.facebook.com/events/2240719346155313/ - DOORS OPEN 20:30 - STARTS 21:00 - PRESALE: 15€  - DOORS: 18€ PRESALE SPOT: Oι συγκλονιστικοί stoner/doom/sludge Καλιφορνέζοι Acid King , επιστρέφουν στην χώρα μας για ένα ανεπανάληπτο live show! Από τα έγκατα της γής, θα αναδυθούν γκρούβες μεγατόνων που θα διαλύσουν τα πάντα στο πέρασμα τους! Μια συμπαντική εμπειρία που δεν πρέπει να χάσει κανείς! Δημιουργήθηκαν το 1993 από την πρωτοπόρα δημιουργό, τραγουδοποιό και κιθαρίστρια Lori S., τον ντράμερ Joey Osbourne και τον μπασίστα Peter Lucas. Ο Acid King έχουν ως τώρα καταθέσει στους αμέτρητους fan τους, τέσσερα στούντιο άλμπουμ και δύο EP! Το όνομα του συγκροτήματος είναι εμπνευσμένο από τα εγκλήματα του Ricky Kasso, ο οποίος δολοφόνησε τον φίλο του Gary Lauwers στο Northport της Νέας Υόρκης στις 16 Ιουνίου 1984. Ο Kasso αποκαλούταν "Acid King" από τους συνομηλίκους του, λόγω της χρόνιας χρήσης του σε παραισθησιογόνες ναρκωτικές ουσίες. Το debut EP του συγκροτήματος διαθέτει μια φωτογραφία του Kasso στο εξώφυλλό του. Αξιοσημείωτο στην πορεία του συγκροτήματος, είναι η παρουσία τους σε σε δύο βιβλία - την Εγκυκλοπαίδεια του Heavy Metal και το A to Z της Doom, Gothic & Stoner Metal - και τα δύο δημοσιεύθηκαν το 2003. Discography 1994 Acid King 1995 Zoroaster 1997 Down with the Crown 1999 Busse Woods 2001 Free... 2005 Acid King III 2006 The Early Years 2015 Middle of Nowhere, Current members • Lori S. – guitar, vocals, lyrics (1993–present) • Rafa Martinez – Bass • Bil Bowman – Drums http://www.acidking.com/ https://www.facebook.com/AcidkingSF/ Την σκηνή θα ζεστάνουν οι ατμοσφαιρικοί heavy/doom Mock Τhe Mankind! Οι Mock the Mankind είναι ένα τριμελές συγκρότημα από τον Πειραιά. Δημιουργήθηκαν το 2012 οπότε και αποφάσισαν να βάλουν το δικό τους λιθαράκι στην σκηνή μέσω ατμοσφαιρικών heavy doom δημιουργιών. H εμπνευση τους αναβλύζει μέσα από όλες τις ειδεχθής και συνεχόμενες καταστροφές ενάντια σε κάθε ζωντανή υπάρξη όπου όλες προέρχονται από μια κοινή πηγή, τον ίδιο τον Άνθρωπο. Στην πορεία τους στην σκηνή έχουν μοιραστεί ζωντανά το σανίδι με ονόματα όπως οι Ufomammut, Oranssi Pazuzu, Jucifer, Hexvessel, Jacob, Hail Spirit Noir, Agnes Vein, Omega Monolith κ.α. Τον Σεπτέμβρη του 2015 κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο “ruination”. Ο δίσκος ηχογραφήθηκε εξ’ ολοκλήρου ζωντανά σε διάστημα τριών ημερών, η μίξη έγινε στα Piper Studio από τον Διογένη Κυρατζόγλου, o οποίος μαζί με την μπάντα έκανε και την παραγωγή ενώ για το mastering το συγκρότημα συνεργάστηκε με τον Brad Boatright στα Audiosiege Studio στο Portland, OR, USA. Τέλος, το δεύτερο full length album είναι έτοιμο και αναμένεται να κυκλοφορήσει έντος του έτους.  

]]>
1845 0 0 0
<![CDATA[RSN - Παρουσίαση νέου δίσκου "Strange Eyes"]]> https://www.puzzlemag.gr/rsn-strange-eyes/ Thu, 14 Jun 2018 23:56:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1849 1849 0 0 0 <![CDATA[Jamiroquai στο Release Athens : It won't be long, So shake it on!]]> https://www.puzzlemag.gr/jamiroquai/ Fri, 15 Jun 2018 11:22:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1852 Release Athens 2018 ρίχνει αυλαία την Κυριακή 17 Ιουνίου με headliner της βραδιάς, ένα από τα πιο πετυχημένα Βρετανικά συγκροτήματα της δεκαετίας του ’90 και το συναυλιακό απωθημένο πολλών, πάρα πολλών, τους  Jamiroquai (hooray!). Τους περιμένουμε από πέρυσι, και , επιτέλους (!) έρχονται για πρώτη φορά στην χώρα μας,  με τον ξεχωριστό Jason Luís Cheetham aka Jay Kay, τον κύριο "mad hatter" . To puzzlemag.gr, λίγο πριν το live, σας προσφέρει κορυφαία κομμάτια τους, για προθέρμανση. Πατήστε το play, ανοίξτε το volume και αφεθείτε σε ρυθμούς funk & dance & pop. Φορέστε τα πιο παλιά αλλά και τα πιο άνετα παπούτσια σας γιατί θα τα λιώσετε από το χορό και τα λέμε την Κυριακή στην Πλατεία Νερού για ένα live που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό! Seven Days In Sunny June Everyday Alright Main Vein Love Foolosophy Cosmic Girl (Don’t) give hate a chance
Deeper Underground
Space Cowboy Starchild Canned Heat Virtual Insanity Little L

 Automaton

Cloud 9

  Το πρόγραμμα της Κυριακής: 17.00 Πόρτες, ταμείο / Doors, Box-office 17.45 Σtella 18.30 Sillyboy’s Ghost Relatives 19.30 Cigarettes After Sex 21.00 Parov Stellar 23.00 Jamiroquai Η προπώληση συνεχίζεται σε ιδιαίτερα αυξημένους ρυθμούς. Online: www.viva.gr / www.releaseathens.gr Tηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).  ]]>
1852 0 0 0
<![CDATA[Out of Africa / Summer Nostos Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/out-of-africa-summer-nostos-festival/ Fri, 15 Jun 2018 12:30:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1868 Τρίτη 19 Ιουνίου Kampire Κυριακή 17 Ιουνίου Rudeboyz Πέμπτη 21 Ιουνίου Sounds of Sisso Σάββατο 23 Ιουνίου Otim Alpha Κυριακή 24 Ιουνίου συναυλία του Bongeziwe Mabandla και dj sets από τους Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ/SNF) επιστρέφει για τέταρτο καλοκαίρι, ως οικοδεσπότης, διοργανωτής και αποκλειστικός δωρητής των ανοιχτών εκδηλώσεων του Summer Nostos Festival (SNFestival), στο σπίτι που δημιούργησε για όλο τον κόσμο, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Από τις 17 έως τις 24 Ιουνίου, το ΙΣΝ ανοίγει τις πόρτες του Δικού Σας σπιτιού σε μουσικές, χορό, σύγχρονη τέχνη, παιχνίδια, παραστάσεις, αθλητικές εκδηλώσεις, ένα διεθνές συνέδριο για τη φιλανθρωπία, ομιλίες και άλλα πολλά. Και αυτή την χρονιά, το εντυπωσιακό line-up του φεστιβάλ περιλαμβάνει σπουδαίους και καταξιωμένους καλλιτέχνες από τον χώρο της μουσικής,καλύπτοντας μεγάλο φάσμα μουσικών ακουσμάτων. Πιστεύοντας ακράδαντα ότι ρόλος των σύγχρονων φεστιβάλ είναι να ενθαρρύνουν την ανάπτυξη του διαπολιτισμικού διαλόγου, το Summer Nostos Festival φέρνει στην Αθήνα ορισμένους από τους καλύτερους DJs χωρών της Αφρικής, οι οποίοι μπολιάζουν την ηλεκτρονική μουσική με τοπικούς ήχους, διαλέκτους και στοιχεία της παράδοσής τους. Η μουσική τους δεν είναι φτιαγμένη με εξωτικά στοιχεία της Αφρικής για να ικανοποιηθεί το δυτικό κοινό που αγαπά τους έθνικ ήχους. Είναι οι αυθεντικοί ήχοι μιας νέας γενιάς καλλιτεχνών που διαμορφώνουν καινούργια ακούσματα, μετατρέποντας το τοπικό σε διεθνές και το παραδοσιακό σε επίκαιρο. Μια ξεχωριστή ενότητα με τίτλο Out of Africa θα φέρει στη χώρα μας για πρώτη φορά ορισμένα από τα πιο δυνατά ονόματα της γειτονικής ηπείρου. O ταλαντούχος τραγουδοποιός Bongeziwe Mabandla είναι ένας από αυτούς, ενώ 4 σύγχρονοι εκπρόσωποι της ηλεκτρονικής σκηνής της Αφρικής (DJ KampireRudeboyz, Sounds of SissoOtim Alpha) θα δώσουν μοναδικό ρυθμό και χρώμα στο φετινό SNFestival. Με το Summer Nostos Festival, το οποίο διοργανώνει σε συνεργασία με την ΚΠΙΣΝ ΑΕ, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος φιλοδοξεί να φέρει κοντά διαφορετικές ηλικίες και ενδιαφέροντα, διαφορετικές μορφές έκφρασης και ερεθίσματα, σε μία μεγάλη καλοκαιρινή γιορτή ανοιχτή σε όλους, που συγκεντρώνει κάτω από την ίδια σκεπή και πάνω στην ίδια σκηνή αυτά που ξαφνιάζουν, ανατρέπουν, κλείνουν παιχνιδιάρικα το μάτι και μας επιστρέφουν στα καλύτερά μας καλοκαίρια! Bongeziwe Mabandla Ένα εκλεκτικό μείγμα αφρικανικής folk μουσικής από τον Bongeziwe Mabandla. Κυριακή 24 Ιουνίου, 20.30, Λαβύρινθος Με δελτίο προτεραιότητας. Τα δελτία προτεραιτότητας θα διανέμονται από το Labyrinth Info Kiosk 60' (19.30) πριν την έναρξη της κάθε παράστασης. Ο κάθε παρευρισκόμενος μπορεί να παραλάβει ως 2 δελτία εισόδου.
Όταν ο Bongeziwe Mabandla πρωτοεμφανίστηκε, με το άλμπουμ Umlilo το 2012, ανακηρύχθηκε ως το νέο πρόσωπο της afro-folk μουσικής. Στα έξι χρόνια που πέρασαν από την κυκλοφορία του Umlilo (που θα πει φωτιά στη γλώσσα Xhosa), ο Mabandla θεωρείται ένας από τα πιο ταλαντούχους μουσικούς της Αφρικής, ο οποίος έχει δημιουργήσει τον δικό του afro-folk ήχο, πάνω στον οποίο γοητεύει με τη μοναδική του φωνή, τραγουδώντας στα αγγλικά και στα Xhosa, μια από τις 11 επίσημες γλώσσες της Νότιας Αφρικής. Οι ζωντανές εμφανίσεις του καλλιτέχνη από τη Νότια Αφρική έχουν κερδίσει εξαιρετικές κριτικές - με περιοδείες στην Αυστραλία, την Ασία και τον Καναδά, και εμφανίσεις σε πολλά διεθνή και εθνικά φεστιβάλ. Ο Mabandla έχει υπάρξει δύο φορές υποψήφιος στα SAMA (South African Music Awards), για Αφρικανικό Άλμπουμ της Χρονιάς και ως Καλύτερος Πρωτοεμφανιζόμενος (2012). Στο δεύτερο άλμπουμ του, το Mangaliso, γίνεται αισθητή η καλλιτεχνική εξέλιξη του Mabandla. Από την κυκλοφορία του, τον Μάιο του 2017, τοMangaliso έχει χαρακτηριστεί ως μία από τις σημαντικότερες αφρικανικές κυκλοφορίες της χρονιάς.
Kampire Η κλασική μουσική της Ανατολικής Αφρικής συναντά τη δυτική ηλεκτρονική μουσική. Τρίτη 19 Ιουνίου, 00.00, Σκηνή στο Κανάλι
Υπάρχει ένα καυτό όνομα στη χορευτική σκηνή της Ουγκάντα σήμερα: Η Kampire είναι μια DJ που κάνει τους ανθρώπους στην Ουγκάντα να χορεύουν από το 2015. Αποτελεί βασικό μέλος της κολεκτίβας Nyege Nyege Tapes και έχει παρουσιάσει το ταλέντο της σε όλο το φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής σκηνής της Ανατολικής Αφρικής. Τα set της Kampire συνδυάζουν τέλεια τη νοσταλγική και σύγχρονη αφρικανική ευαισθησία. Το στιλ της μπορεί να χαρακτηριστεί δυνατό, με έμφαση στο μπάσο - το είδος μουσικής που άσχετα απ' το πόσο κουρασμένα νιώθεις τα πόδια σου, θα σε κάνει να χορέψεις. Ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για το πως κλασικά μουσικά μοτίβα της Ανατολικής Αφρικής, όπως η κογκολέζικη rumba ή το soukous, διασταυρώνονται με τη δυτική ηλεκτρονική μουσική. Το αποτέλεσμα είναι μια πλούσια, ηδονιστική παρουσίαση της σύγχρονης μουσικής της Ανατολικής Αφρικής. Αφού τελειοποίησε την τέχνη της στο Hollywood, έχει ανοίξει τη συναυλία της Jojo Abot για την Ημέρα της Γυναίκας στην Καμπάλα, έχει ροκάρει τη σκηνή Eternal Disco στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Nyege Nyege στην Τζίντζα, έχει εμφανιστεί στο Amani Festival Goma στο Κονγκό, στο African Bass Cultureστην Μπουρκίνα Φάσο, ενώ άνοιξε και την εμφάνιση των Dipl και το DJ Maphorisa στην Ουγκάντα - μεταξύ άλλων.
Rudeboyz Οι DJs και παραγωγοί των Rudeboyz, έρχονται στο Summer Nostos Festival με σκοπό να μας μεταδώσουν τη μοναδική ενέργεια και τον ήχο του Gqom Κυριακή 17 Ιουνίου, 00.00, Σκηνή στο Κανάλι
Οι DJs και παραγωγοί των Rudeboyz (Andile T & Masive_Q) έρχονται στο Summer Nostos Festival με σκοπό να μας μεταδώσουν τη μοναδική ενέργεια και τον ήχο του Gqom, ενός μουσικού είδους που έχει τις ρίζες του στο Durbanτης Νοτίου Αφρικής και χαρακτηρίζεται από ρυθμικούς ήχους που θυμίζουν τη νοτιοαφρικανική μουσική Kwaito της δεκαετίας του '90, ένα κράμα house και hip-hop μουσικής. Oι Rudeboyz απαρτίζονται από τους Andile T, Menchess & Masive_Q. Αν και φρέσκοι στη μουσική βιομηχανία, έχουν καταφέρει την τελευταία πενταετία να κάνουν γνωστό το Gqom πέρα από το Durban, και πλέον γνωρίζει ιδιαίτερη απήχηση στη λονδρέζικη μουσική σκηνή. Μάλιστα, έχουν κατορθώσει να συγκεντρώσουν επάνω τους τα μάτια πολλών διεθνών «παικτών» της μουσικής βιομηχανίας, όπως η δισκογραφική Goon Club Allstars, από τη Βρετανία, μέσω της οποίας κυκλοφόρησε το 2015 το πρώτο τους EP σε βινύλιο, το Rudeboyz, ενώ το 2017 κυκλοφόρησαν το Gqomwave. Πέρα από την παραγωγή των δικών τους κομματιών, επεκτείνουν τη δουλειά τους σε πρωτότυπες συνθέσεις κομματιών για άλλους καλλιτέχνες, καθώς και remixes. Συντελεστές: Andile T Masive_Q
Sounds of Sisso To Sounds of Sisso είναι ένα σόου ηλεκτρονικής μουσικής από τον παραγωγό Bampa Pana και τον MC Makavelli, που επικεντρώνεται στη σημερινή, συναρπαστική, underground μουσική Singeli. Πέμπτη 21 Ιουνίου, 00.00, Σκηνή στο Κανάλι
To Sounds of Sisso είναι ένα σόου ηλεκτρονικής μουσικής από τον παραγωγό Bampa Pana και τον MC Makavelli (επίσης, αποτελεί συλλογή κομματιών από τη δισκογραφική εταιρία Nyege Nyege Tapes), που επικεντρώνεται στη σημερινή, συναρπαστική, underground μουσική Singeli -τη μουσική της νεολαίας της Τανζανίας- και έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές παγκοσμίως. Η Singeli είναι ένα αναδυόμενο είδος ηλεκτρονικής μουσικής (υπο-είδος τηςhardcore techno) που εμφανίστηκε αρχικά στην πρωτεύουσα της Τανζανίας, το Dar Es Salaam, μια πόλη που την τελευταία 15ετία διαθέτει μια από τις πιο εντυπωσιακές σκηνές ηλεκτρονικής μουσικής στην Ανατολική Αφρική. Ο ρυθμός είναι γρήγορος, με επίσης γρήγορες μελωδίες, που μπαίνουν και βγαίνουν στα κομμάτια, ενώ ένας MC ραπάρει -και αυτός- γρήγορα. Το Sounds of Sisso αποτελεί μια δυνατή, πρώτη εισαγωγή στον ήχο της Singeli. Μέσα από τα 14 κομμάτια του, εξοικειωνόμαστε με μερικούς από τους σημαντικότερους παραγωγούς της Singeli, όπως οι Bwax, Sisso, Bampa Pana και Yung Keyz Morento, και κάποιους εκπληκτικούς ράπερ, όπως για παράδειγμα οι Dogo Niga και MC Makavelli. Είναι, σαφώς, ένα χορευτικό (έως και rave) είδος μουσικής, που προσφέρει παράλληλα τροφή για σκέψη, μιας και οι στίχοι του καταπιάνονται με θέματα όπως η διαφθορά που μπορεί να συναντήσει κανείς στην εξουσία. Συντελεστές: Bampa Pana MC Makavelli
Otim Alpha Punk, polka ή techno αίσθηση από τον πρωτοπόρο του μουσικού κινήματος Acholitronix της Ουγκάντας Σάββατο 23 Ιουνίου, 00.00, Σκηνή στο Κανάλι
O Otim Alpha είναι θρύλος στην πόλη Gulu, στη Βόρεια Ουγκάντα. O μουσικός/τραγουδιστής αποτελεί έναν από τους πρωτοπόρους του κινήματος Acholitronix, μιας ηλεκτρονικής ερμηνείας της λαϊκής μουσικής Acholi (όνομα που έχει πάρει από την τοπική κοινότητα). Η Acholi, πλέον, αναπαράγεται με τη βοήθεια ηλεκτρονικών υπολογιστών – εξού και το όνομα Acholitronix. Οι γρήγοροι ρυθμοί, οι κυκλικές μελωδίες και τα χορωδιακά τραγούδια είναι συνήθως σε ρυθμό γρήγορου βαλς, αλλά οι έντονοι τόνοι του, προσδίδουν μια punk, polka ή techno αίσθηση. Μια από τις ξεχωριστές δουλειές του Otim Alpha είναι το Gulu City Anthems, που πρέπει να ακούσει όποιος επιθυμεί να βυθιστεί στη μουσική της πόλης Gulu. Σε αυτό το μουσικό λεύκωμα, ο Οtim Alpha μαζί με τον παραγωγό Leo Palayeng (επίσης πρωτοπόρος της Acholitronix), επιλέγουν παραδοσιακά γαμήλια τραγούδια Acholi και, μέσω μουσικού λογισμικού, τα αναπαράγουν ψηφιακά, έχοντας γνωρίσει μεγάλη επιτυχία στην τοπική σκηνή. Ο Ottim Alpha -που σημειωτέον είναι πρώην πυγμάχος και μετρ στο παίξιμο της άρπας Adungu- θεωρείται θρύλος, γιατί συνέβαλε στη διατήρηση των παραδόσεων των Acholi, που εδώ και πολλά χρόνια βρίσκονται στο περιθώριο λόγω των ιεραποστόλων που τις χαρακτηρίζουν αντιχριστιανικές.
]]>
1868 0 0 0
<![CDATA[21ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ Αθήνας]]> https://www.puzzlemag.gr/21%ce%bf-antiratsistiko-fest-athens/ Fri, 15 Jun 2018 12:41:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1876 https://goo.gl/7LZxWr) - Συζητήσεις: (goo.gl/DDX6Ko) - Συναυλίες: (goo.gl/AjGTME) «ΑΝ ΕΧΟΥΜΕ ΜΙΑ ΕΛΠΙΔΑ ΤΗΝ ΟΦΕΙΛΟΥΜΕ ΣΕ ΑΥΤΟΥΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΕΧΟΥΝ ΚΑΜΙΑ» Από τις 29 Ιουνίου έως τις 1 Ιουλίου θα βρεθούμε στο πάρκο Γουδή. Με συζητήσεις, συναυλίες, εκθέσεις, δρώμενα, κουζίνες και, κυρίως, πολύ κόσμο. 29 Ιουνιου-1 Ιουλίου. Ξαναβρισκόμαστε στο 21 ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ. Γιορτάζοντας να πούμε όλοι/ες μαζί πάλι το δικό μας «Όχι» στον ρατσισμό, τον εθνικισμό, τις διακρίσεις, την εκμετάλλευση, τα σύνορα, το κράτος εξαίρεσης, τις ιμπεριαλιστικές επεμβάσεις, τον αγώνα για τα κοινά. Αλλά το Φεστιβάλ δεν είναι μόνο τα ΟΧΙ μας και οι αγώνες μας, είναι και η γιορτή της αλληλεγγύης, της συντροφικότητας, του μαζί. Είναι η κοινή γλώσσα που διαλαλεί ότι μπορεί να υπάρξει ένα καλύτερο μέλλον για όλους και όλες. Το Πρόγραμμα του 21ού Αντιρατσιστικού Φεστιβάλ Αθήνας ΟΙ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ Τρεις μέρες, τρία stages, τρεις μοναδικές live εμπειρίες Η μουσική είναι μία και ταυτόχρονα πολλές. Με αυτήν την αφετηρία στήσαμε το μουσικό πρόγραμμα του Αντιρατσιστικού Φεστιβάλ. Live για όλα τα γούστα, αλλά που διαμορφώνονται με τέτοιον τρόπο ώστε η κάθε μέρα να αποτελεί μια συνεκτική μουσική πρόταση. Σημειώστε ότι τα live θα τρέχουν παράλληλα σε τρία stages. Πάμε να το δούμε αναλυτικά. Παρασκευή 29 Ιουνίου Το hiphop στην Ελλάδα γίνεται όλο και πιο δυνατό, κάτι που εκφράζεται και στο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ. Οργισμένοι στίχοι και μητροπολιτική ευαισθησία στο soundtrack μιας γενιάς που μεγάλωσε στο Μνημόνιο. Στην Κεντρική σκηνή μαζί μας οι;
  • Βέβηλος
  • Άγνωστος Χειμώνας
  • Fer De Lance
  • Rationalistas
On decks: Dj Magnum    Στη σκηνή του χώρο των μεταναστευτικών κοινοτήτων:
  • Χορός και τραγούδια από το Πολιτιστικό Κέντρο Κουρδιστάν
  • Αφγανική Παραδοσιακή Μουσική
  • Κabeiria Percussion– Αφρικάνικα Κρουστά
  • Finger Family
  • Yovel
  Στη λαϊκή σκηνή:
  • Λαλητάδες (ηπειρώτικο γλέντι)
  Σάββατο 30 Ιουνίου Το Σάββατο είναι μια ηλεκτρονική περιπλάνηση στα χνάρια που άφησε η φάλαινα σε εκείνο τα μαγικό ταξίδι που άλλαξε τις ζωές μας Στην Κεντρική σκηνή μαζί μας οι:
  • Κ.ΒΗΤΑ & MIKAEL DELTA / dj set (Στέρεο Νόβα)
  • Cayetano (dj set)
  • SWORR.
  • MENTA
  Στη σκηνή του  χώρο των μεταναστευτικών κοινοτήτων
  • Samy fuego – Latin
  • Las Galoperas de Atenas
  • Plaza Girls, Loyal & Payman (Afghan hip hop)
  • Daisy Chain + ΜαύρηΠαλίρροια
  • Brak (Χναρια)
  • Lyrical punshiment
  • Στέλιος (Νιο. Στε)
  Στη λαϊκή σκηνή: «Ρεμπέτικα και Λαϊκά Τραγούδια»
  • Μανώλης Πάππος – μπουζούκι , τραγούδι
  • Ιουλία Καραπατάκη – τραγούδι
  • Μιχάλης Δάρμας – κοντραμπάσσο
  • Φώτης Σιώτας – βιολί , τραγούδι
  • Γιώργος Φουντούκος – κιθάρα
  Και το γλέντι μας θα συνεχιστεί με
  • Νικόλα Μαύρο και Βάϊο Πράπα
  Κυριακή 1 Ιουλίου Είναι τα τραγούδια που σου κολλάνε χωρίς να το καταλάβεις… Είναι κι εκείνα που τα έχει συνδέσει με ορισμένες φάσεις της ζωή σου…. Κι είναι η Ικαρία για την οποία έχουμε μια αγάπη είναι αλήθεια.   Στην Κεντρική σκηνή μαζί μας οι:
  • Νατάσα Μποφίλιου
  • Imam Baildi
  • Angelika Dusk
  • Παντελής Κυραμαργιός και Πλέγμα
  Στη σκηνή του  χώρο των μεταναστευτικών κοινοτήτων
  • Mandela Girls
  • Νότια Αφρική Roze Wood – Μαδαγασκάρη
  • Ubuntu Drum and Dance
  • Martha Moreleon & Los del Sure
  • Momentum
Στη λαϊκή σκηνή: Ικαριώτικο γλέντι με τον Νίκο Φάκαρο ΟΙ ΣΥZΗΤΗΣΕΙΣ Όλες οι κουβέντες αρχίζουν στις 7.00 μ.μ. Παρασκευή 29 Ιουνίου Ελληνοτουρκικοί ανταγωνισμοί, αντίπαλοι εθνικισμοί και το στοίχημα της ειρηνικής συνύπαρξης Η Δίκη της ΧΑ, η νέο-ναζιστική απειλή και το αντιφασιστικό κίνημα Μια συζήτηση για την ισλαμοφοβία από φεμινιστική σκοπιά Σάββατο 30 Ιουνίου Απέναντι στον νεοφιλελεύθερο ολοκληρωτισμό, και την ακροδεξιά επέλαση: (για) ποια Αριστερά στην Ευρώπη; Η Μεσόγειος, Νεκρά Θάλασσα: Εξωτερικά και εσωτερικά σύνορα της ΕΕ και η πολιτική του Απαρτχάιντ Κράτος εξαίρεσης δικαιωμάτων, σωφρονιστική εκδικητικότητα και δικαστική βαρβαρότητα Κυριακή 1 Ιουλίου Μέση Ανατολή: διαρκής πόλεμος, στρατοκρατικά καθεστώτα και ιμπεριαλιστικές επεμβάσεις Εργατικοί αγώνες και νίκες στην εποχή των μνημονίων Αγώνες για τα Κοινά Αγαθά: κατοικία, δημόσιοι χώροι, νερό Αυτοοργανωμένες Συζητήσεις/Workshops: Χώρος Ιδεών και Εκδοτικά Εγχειρήματα Lgbtq-i Πρωτοβουλία ενάντια στις εξορύξεις υδρογονανθράκων (Ήπειρος) Καταλήψεις Στέγασης Προσφύγων ΟΙ ΚΟΥΖΙΝΕΣ Με γεύσεις από κουζίνες από πολλά μέρη του κόσμου θα στρωθεί το πιο ανοιχτό και φιλόξενο τραπέζι της πόλης, το τραπέζι του 21ού Αντιρατσιστικού Φεστιβάλ Αθήνας. Η μεταναστευτική/προσφυγική κουζίνα θα είναι για άλλη μια χρονιά η μεγάλη πρωταγωνίστρια του Τριημέρου, καθώς πρόσφυγες και μετανάστες, γυναίκες και άντρες θα ετοιμάζουν αλμυρά και γλυκά παραδοσιακά εδέσματα των τόπων καταγωγής τους. Στην γευστική αυτή πανδαισία συμμετέχουν οι: Αίγυπτος, Αιθιοπία, Ακτή Ελεφαντοστού Αφγανιστάν, Βενεζουέλα, Ζιμπάμπουε, Ιράν, Καμερούν Κοινωνικό Δίκτυο Αλληλεγγύης Τουρκίας, Κουρδιστάν, Μαδαγασκάρη, Μαλαισία, Μαρόκο, Μοζαμβίκη, Νιγηρία, Νίγηρας, Νιγηριανές γυναίκες, Ν. Αφρική, Σενεγάλη, Σέρα Λεόνε, Σουδάν, Τουρκία – Κουρδιστάν, Φιλιππίνες Μαθήτριες-ες »Πίσω Θρανία». Από το Φεστιβάλ δε θα λείψουν ούτε οι ρακομεζέδες του «Ρακάδικου» ούτε οι γεύσεις της Συλλογικής Κουζίνας «El Chef». ΠΑΙΔΟΤΟΠΟΣ Εργαστήριο σκίτσου για παιδιά «Ζωγραφίζοντας μετέωρα βηματάκια» Αφήγηση παραμυθιών Θεατρικό παιχνίδι, δημιουργικά εργαστήρια και παιχνίδια. ΕΚΘΕΣΕΙΣ Έκθεση αφίσας από το Μάη του 68 «Οι καλές τέχνες βρίσκονται στους δρόμους». Γνωστές και λιγότερο γνωστές αφίσες από τα λαϊκά καλλιτεχνικά εργαστήρια της Σορβόννης αλλά και από εκείνα των αυτόνομων πολιτικών ομάδων. Την έκθεση πλαισιώνει η προβολή βίντεο και αποσπασμάτων από τον κινηματογράφο τεκμηρίωσης της εποχής. Έκθεση φωτογραφίας «Γυναίκα Πρόσφυγας», Μάριος Λώλος «ΑΠΟ-ΤΥΠΩΜΑΤΑ ΑΣΤΙΚΟΥ ΤΟΠΙΟΥ», Γιώργος Νικολαϊδης Έκθεση σκίτσων για το προσφυγικό (Παραχώρηση των έργων από την Ένωση Ελλήνων Γελοιογράφων) «Το μετέωρο βήμα» , Γιάννης Καλαϊτζής, Τάσος Αναστασίου, Κώστας Βλάχος, Δημήτρης Γεωργοπάλης, Κώστας Γρηγοριάδης, Σπύρος Δερβενιώτης, Dranis – Γιάννης Δράκος, Πάνος Ζάχαρης, Πέτρος Ζερβός, Γιάννης Ιωάννου, Μιχάλης Κουντούρης, Γιάννης Κυριακόπουλος (ΚΥΡ), Ηλίας Μακρής, Πάνος Μαραγκός, Παναγιώτης Μήλας, Βασίλης Μητρόπουλος (BAS), Κώστας Μητρόπουλος, Παναγιώτης Μητσομπόνος, Έφη Ξένου, Βασίλης Παπαγεωργίου, Βαγγέλης Παυλίδης, Ανδρέας Πετρουλάκης, Κωνσταντίνος Ρουγγέρης, Soloup, Στάθης (Σταυρόπουλος), Μαρία Τζαμπούρα, Δημήτρης Χαντζόπουλος, Βαγγέλης Χερουβείμ. Info Στο χώρο του Φεστιβάλ θα λειτουργεί MEDIACENTER 21ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ Αθήνας: 29,30 Ιουνίου, 1 Ιουλίου 2018–Πάρκο Γουδή Είσοδος ενίσχυσης: 5€ ανά ημέρα | 10€ για όλο το τριήμερο | Δωρεάν για πρόσφυγες και μετανάστες/τριες Ώρα έναρξης γενική: 6.00 μ.μ. Ώρα έναρξης συζητήσεων: 7.00 μ.μ. Ώρα έναρξης συναυλιών: 9.30 μ.μ. Περισσότερα στο www.antiracistfestival.gr Πατρίδα μας όλη η Γη! E-mail: antirafestathens@gmail.com & contact@antiracistfestival.gr Website: www. antiracistfestival.gr Twitter: @AntiraFestival #21stAntiraFestAthens]]>
1876 0 0 0
<![CDATA[Η συναυλία των Πυξ Λαξ στην Πάτρα μεταφέρεται σε ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: Δευτέρα 2 Ιουλίου 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%86/ Fri, 15 Jun 2018 20:06:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1882 Η συναυλία των Πυξ Λαξ στο Παμπελοποννησιακό Στάδιο της Πάτρας μεταφέρεται λόγω δυσμενών και επικίνδυνων καιρικών προβλέψεων και προς αποφυγή ταλαιπωρίας του κοινού.
Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 2 Ιουλίου 2018.
Τα προπωλημένα εισιτήρια ισχύουν για τη νέα ημερομηνία.
Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
Τιμές Εισιτηρίων
Προπώληση 12 ευρώ ARENA 15 ευρώ Κερκίδες
Ταμείο 14 ευρώ ARENA 17 ευρώ Κερκίδες
Σημεία Προπώλησης
ΠΑΤΡΑ DISCOVER Βιβλιοπωλείο Πατρέως 30 τηλ.: 2610-624-916
Κυλικεία Παμπελοποννησιακού Σταδίου Πατρών Κλάους 93 & Ρίτσου
Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ | Καταστήματα Cosmote
Διαδικτυακά: www.tickethouse.gr
(Για τις online αγορές καθώς και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ| COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση)
Αθήνα TICKET HOUSE Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366
]]>
1882 0 0 0
<![CDATA[Αrt Athina 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1rt-athina-2018/ Fri, 15 Jun 2018 20:15:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1885 Art Athina, η μεγαλύτερη ετήσια εικαστική διοργάνωση στην Ελλάδα, για 23η χρονιά παραμένει πιστή στο ραντεβού της με το φιλότεχνο κοινό. Aπό την Πέμπτη 21 έως την Κυριακή 24 Ιουνίου 2018 θα υποδέχεται τους επισκέπτες της στους χώρους του Ωδείου Αθηνών. Την έκθεση θα εγκαινιάσει ο Πρόεδρος της Ελληνικής Δημοκρατίας, κύριος Προκόπιος Παυλόπουλος, την Τετάρτη 20 Ιουνίου. Την ίδια ημέρα η φουάρ θα λειτουργεί αποκλειστικά για τα prewiews. Στην εφετινή έκθεση συμμετέχουν 53 γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Νέος χώρος διεξαγωγής της 23ης Art Athina είναι το έντονα συνδεδεμένο με τον Πολιτισμό Ωδείο Αθηνών, τόσο διότι αποτελεί την έδρα του αρχαιότερου μουσικοθεατρικού εκπαιδευτικού ιδρύματος της νεώτερης Ελλάδας, όσο κι επειδή στο παρελθόν έχει φιλοξενήσει το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, δράσεις του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ και αποτέλεσε έναν από τους βασικούς εκθεσιακούς χώρους της documenta 14. Στο κέντρο της πόλης – και κατά συνέπεια εύκολα προσβάσιμη για ακόμη περισσότερο κόσμο – η φουάρ προχωρά τις αλλαγές που ξεκίνησαν ήδη από πέρυσι μέσα από το πρόγραμμα που σχεδιάζει η ομάδα της ArtAthina με επικεφαλής την καλλιτεχνική διευθύντρια, Σταματία Δημητρακοπούλου. Για πρώτη φορά λοιπόν η Art Athina αποκτά δικό της artresidency, το Art Athina Workspace. Σε συνεργασία με το Copelouzos Family Art Museum, θεσμοθετεί βραβείο αξίας 10.000 ευρώ, το οποίο θα απονεμηθεί σε Έλληνα καλλιτέχνη που συμμετέχει στην Art Athina, με σκοπό την περαιτέρω προβολή και υποστήριξη του έργου του. Δημιουργεί το Educational Program, ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα σε συνέργεια με το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και σε συνεργασία με την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών και στόχο να συνδέσει νέους επαγγελματίες από τον χώρο της τέχνης με γκαλερί και με τους ίδιους τους εικαστικούς δημιουργούς μέσα από επισκέψεις στα ατελιέ τους. Tα talks ανανεώνονται ριζοσπαστικά με διεθνείς παρουσίες και θεματικές που άπτονται επίκαιρα θέματα της παγκόσμιας εικαστικής σκηνής. Τέλος είναι παρούσα και ενεργή από τον Οκτώβριο του 2017 έως τώρα προτείνοντας μέσα από το Art Athina Open Studios σε σημαντικούς νεαρής ηλικίας συλλέκτες – σε συνεργασία με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης – να επισκεφθούν επιλεγμένα στούντιο καλλιτεχνών που εκπροσωπούνται από συμμετέχουσες γκαλερί. Το πρόγραμμα της 23ης Art Athina διαμορφώνεται ως εξής: Main: Η κυρίως έκθεση στους δύο βασικούς χώρους του Ωδείου Αθηνών, όπου γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό παρουσιάζουν τις προτάσεις τους. Highlights: Νέες γκαλερί εκτός συνόρων έρχονται στην Art Athina κατόπιν πρόσκλησης της καλλιτεχνικής διευθύντριας, Σταματίας Δημητρακοπούλου, με στόχο να παρουσιάσουν φρέσκες ιδέες. Φέτος θα φιλοξενηθούν γκαλερί από τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Βρετανία, την Πορτογαλία, τη Γερμανία, τη Γαλλία και το Βέλγιο. Feature: Ενότητα με θεματική που ορίζεται κι οργανώνεται από έναν επιλεγμένο επιμελητή. Φέτος την ενότητα υπό τον τίτλο «Pseudomorphs» επιμελείται η Άρτεμις Μπαλτογιάννη, προσκαλώντας δέκα γκαλερί από το Παρίσι, το Λονδίνο, τη Γλασκόβη και τη Νέα Υόρκη. Design: Στην κεντρική πλατεία της φουάρ η Gallery Antiqua, παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στο ιταλικό και σουηδικό design. Η εγκατάσταση των design studio, objects of common interest με έδρα τη Νέα Υόρκη σχεδιασμένη για την Art Athina 2018 θα υποδέχεται τους επισκέπτες της φουάρ. Video: Το εφετινό πρόγραμμα βίντεο θα υλοποιηθεί σε συνεργασία με το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ και περιλαμβάνει την προβολή έργων της Σουηδής Νάταλι Ντζάρμπεργκ (Nathalie Djurberg) και της Ολλανδής Ρινέκε Ντίτζκστρα (Rineke Dijkstra). Πρόκειται για δύο προβολές που επιλέχτηκαν ειδικά για να παρουσιαστούν στην Art Athina και διερευνούν, με διαφορετική καλλιτεχνική γλώσσα, οριακές ψυχολογικές καταστάσεις, πλούσιες σε συμβολικά και συναισθηματικά νοήματα, που επιχειρούν να καταστήσουν τις αντιφάσεις της ανθρώπινης ύπαρξης πιο κατανοητές. Tribute: Το εφετινό αφιέρωμα της Art Athina τιμά τη μνήμη της Αυστριακής ζωγράφου γεωργιανής καταγωγής Ταμούνα Σιρμπιλάντζε (Tamuna Sirbiladze). Σε συνεργασία με την γκαλερί Καρίμ (Charim Gallery) και την Αυστριακή Πρεσβεία στην Ελλάδα θα παρουσιαστούν έργα (παστέλ σε ακατέργαστο καμβά) της συνεργάτιδας και συζύγου του Φρανζ Βέστ (FranzWest), η οποία κινήθηκε ανάμεσα στην παραστατικότητα και την αφαίρεση. O κριτικός και ποιητής Μπένεντικτ Λέντεμπουρ (Benedikt Ledebur) και ο ιστορικός Τέχνης και καλλιτεχνικός διευθυντής της Πινακοθήκης, Μουσείων και Συλλογών του Δήμου Αθηναίων, Ντένης Ζαχαρόπουλος, μεταξύ άλλων, θα μιλήσουν για το έργο της, ενώ θα παρουσιαστεί έκδοση αφιερωμένη στο έργο της. Independent Projects: Παρόντες και εφέτος ανεξάρτητοι χώροι τέχνης από την Ελλάδα και το εξωτερικό, παρουσιάζουν πρότζεκτς στο πλαίσιο της φουάρ. Συμμετοχή, μεταξύ άλλων, έχουν δηλώσει ήδη οι Hypercomf -ένα νεοϊδρυθέν, πλασματικό εταιρικό προφίλ, που παράγει εγκαταστάσεις υβριδικής, μαλακής και άβολης τέχνης, χρηστικά αντικείμενα και ποίηση. Οι γνωστοί από την περυσινή τους συμμετοχή ΣΕΡΑΠΙΣ, μια ναυτιλιακή εταιρεία με έδρα την Ελλάδα που μεταξύ άλλων παράγει ρούχα και αντικείμενα τέχνης με θέματα από το σύμπαν της ναυτιλίας. Το Enterprise Projects, επίσης, επιστρέφει στην Art Athina και παρουσιάζει το EP Journal, την πρόσφατη εκδοτική του πρωτοβουλία, που παίρνει τη μορφή μιας διμηνιαίας διαδικτυακής έκδοσης ενός θεωρητικού και ερευνητικού κειμένου σε σχέση με την τέχνη στα ελληνικά και τα αγγλικά. Το 3 137 παρουσιάζει τον πρόλογο του νεοσύστατου θεσμού Gabriela καλώντας την Ρατζά Καλίντ (Raja’a Khalid) να φτιάξει ένα ηχητικό έργο για το τμήμα επικοινωνίας του νέου ινστιτούτου. Ένας ιός απλώνεται στη φουάρ με αφίσες και έντυπο υλικό δίνοντας πληροφορίες για τον τηλεφωνικό αριθμό που μπορείς να απολαύσεις το έργο. Talks: Σημαντικές διεθνείς προσωπικότητες από τον κόσμο της τέχνης- διευθυντές μουσείων, επιμελητές φουάρ, ιστορικούς τέχνης – προσκαλεί η ανεξάρτητη επιμελήτρια Κατερίνα Νίκου που φέτος υπογράφει το πρόγραμμα συζητήσεων της Art Athina. Παράλληλα προγραμματίζεται και μια σειρά performative lectures από τον ομότιμο καθηγητή του Ιονίου Πανεπιστημίου, Χάρη Ξανθουδάκη. Βραβείο: To Copelouzos Family Art Museum και η Αrt Athina ανακοινώνουν για πρώτη φορά στο θεσμό, βραβείο που θα συνοδευτεί από χρηματικό έπαθλο αξίας 10.000 ευρώ και θα απονεμηθεί σε Έλληνα καλλιτέχνη που συμμετέχει στην Art Athina για το σύνολο του έργου του. Κύριος στόχος του Μουσείου είναι το βραβείο να λειτουργήσει υποστηρικτικά για την προβολή της σύγχρονης τέχνης και το έργο των Ελλήνων καλλιτεχνών και θα απονεμηθεί ύστερα από απόφαση επιτροπής, η σύνθεση της οποίας θα ανακοινωθεί προσεχώς. Educational Program: Για πρώτη φορά σε συνέργεια με το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και σε συνεργασία με την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών η Art Athina θεσμοθετεί ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για φοιτητές της ΑΣΚΤ καθ όλη τη διάρκεια του χρόνου. Στόχος του είναι να πληροφορήσει, να εμπνεύσει και να προετοιμάσει τους νέους καλλιτέχνες και θεωρητικούς για την εισαγωγή τους στον χώρο της τέχνης. Η εικαστικός Χριστίνα Νάκου και η ιστορικός τέχνης Δάφνη Κουρή έχουν αναλάβει το συντονισμό και τη διεξαγωγή του προγράμματος. Το νέο αυτό εγχείρημα θα αποτελέσει πεδίο συζήτησης στο πλαίσιο των ομιλιών της ArtAthina 2018. Αrt Athina Work space: Για πρώτη φορά στην 23χρονη διαδρομή της η Art Athina αποκτά το δικό της art residency συνολικής διάρκειας δύο μηνών με τη στήριξη του Δήμου Αθηναίων και του Athens Culture Net. Έξι καλλιτέχνες από την Αυστραλία, την Πορτογαλία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Γαλλία και τη Βρετανία θα εγκατασταθούν για τέσσερις εβδομάδες στην Αθήνα για να εμπνευστούν από την πόλη και να δημιουργήσουν επί τόπου τα έργα τους, τα οποία και θα φιλοξενηθούν στα περίπτερα των γκαλερί που τους εκπροσωπούν. Art Athina Open Studios: Ένα Σάββατο κάθε μήνα, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Μάιο του 2018, καλλιτέχνες που ζουν και εργάζονται στην Αθήνα και εκπροσωπούνται από γκαλερί που συμμετέχουν στην φουάρ ανοίγουν τα εργαστήρια τους, παρουσιάζουν τη δουλειά τους και αναπτύσσουν συζήτηση με σημαντικούς συλλέκτες νεαρής ηλικίας (YoungPatrons). Το πρόγραμμα υλοποιείται σε συνεργασία με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Η αθηναϊκή φουάρ διοργανώνεται από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης, σε παραγωγή της εταιρείας Be Best, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, της Περιφέρειας Αττικής και του Δήμου Αθηναίων. Η εκδήλωση έχει ενταχθεί στο Περιφερειακό Επιχειρησιακό Πρόγραμμα «Αττική» 2014-2020. Συμμετοχές Αναλυτικά οι γκαλερί που συμμετέχουν στο κεντρικό πρόγραμμα της 23ης ArtAthina είναι: a. antonopoulouart (Αθήνα), Agathi-kartalos (Αθήνα), Alma Contemporary Art Gallery (Αθήνα), Anna Pappas Gallery (Μελβούρνη), Argo Gallery (Αθήνα), Artforum Gallery (Αθήνα), Artprisma (Πειραιάς), Artzone 42 (Αθήνα), Can Christina Androulidaki Gallery (Αθήνα), Cheapart (Αθήνα), Cube Gallery (Πάτρα), Depo Darm (Αθήνα), ekfrasi-yianna Grammatopoulou (Αθήνα), Eleftheria Tseliou Gallery (Αθήνα), Eleni Koroneou Gallery (Αθήνα), Ena Contemporary Art (Αθήνα), Enia Gallery (Πειραιάς), Epsilon Art Gallery (Λουτράκι), Françoise Heitsch (Μόναχο), Gallery Ersi (Αθήνα), Gallery “7” (Αθήνα), Genesis Gallery (Αθήνα), Ikastikos Kiklos Sianti (Αθήνα), Ileana Tounta Contemporary Art Center (Αθήνα), Kalfayan Galleries (Αθήνα), Kaplanon Galleries (Αθήνα), Kappatos Gallery (Αθήνα), Lola Nikolaou (Θεσσαλονίκη), Mihalarias Art (Αθήνα), Nitra Gallery (Αθήνα), Peritechnon Karteris (Αθήνα), Skoufa Gallery (Αθήνα), The Breeder Gallery (Αθήνα), Zina Athanassiadou Gallery (Θεσσαλονίκη). Στην ενότητα Highlights συμμετέχουν οι γκαλερί: Emalin (Λονδίνο), Galeria Quadrado Azul (Πόρτο), Hot Wheels Projects (Αθήνα), Lapaix (Παρίσι), Modern Shapes (Αμβέρσα), SADE (Λος Άντζελες), Soft Opening (Λονδίνο), Stems Gallery (Βρυξέλλες), Syndicate (Κολωνία), The Hole (Νέα Υόρκη), 0-0 LA (Λος Άντζελες). Στην ενότητα Feature συμμετέχουν οι γκαλερί: Balice Hertling (Παρίσι), Bonny Poon (Παρίσι), Bureau (Νέα Υόρκη), Callicoon Fine Arts (Νέα Υόρκη), High Art (Παρίσι), Koppe Astner (Γλασκόβη), Rodeo (Λονδίνο), Union Pacific (Λονδίνο). Εγκαίνια: Τετάρτη 20 Ιουνίου 2018 (μόνο με προσκλήσεις) Ωδείο Αθηνών, Βασ. Γεωργίου 17Β. Αθήνα ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΩΝ
Art Athina 2018 21-24 Iουνίου Ωδείο Αθηνών Ωράριο Λειτουργίας Τετάρτη 20 Ιουνίου 14:00 - 21:00 (είσοδος με πρόσκληση) Πέμπτη 21 Ιουνίου 12:00 - 21:00 Παρασκευή 22 Ιουνίου 12:00 - 21:00 Σάββατο 23 Ιουνίου 12:00 - 21:00 Κυριακή 24 Ιουνίου 12:00 - 21:00 Είσοδος Κανονικό εισιτήριο: 8€ Μειωμένο εισιτήριο (άνεργοι, φοιτητές, άνω των 65 ετών, άτομα με ειδικές ανάγκες): 5€ Ομαδικό (15 άτομα και άνω): 5€ Δωρεάν: Παιδιά κάτω των 12 ετών, φοιτητές Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών, Μέλη Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Τέχνης και Μέλη Εικαστικού Επιμελητηρίου
]]>
1885 0 0 0
<![CDATA[FUNDRACAR live higher than ever! ATHENS VIEW – Roof Top Art Project]]> https://www.puzzlemag.gr/fundracar-live-higher-than-ever-athens-view-roof-top-art-project/ Sat, 16 Jun 2018 14:38:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1891 “Οι Fundracar είναι και πάλι εδώ Φέρνουν παράνοια και πανικό!”   Δέκα χρόνια πέρασαν και το διαστημόπλοιο των Fundracar ακόμη ταξιδέυει στον γαλαξία! Μοιάζει σαν χτες που μέσα από μικρά (τηρουμένων των αναλογιών) εκκωφανικά big bangs, γεννήθηκαν κολασμένα riffs, συμπαγείς μπασογραμμές, βουκολικά πνευστά και έξαλλα synths, με την ώθηση των οποίων το διαστημικό επιβατηγό εκτινάχθηκε σε ένα πολυμουσικό σύμπαν, φτιαγμένο από ψυχότροπα, πυρίτιδα, γλυκερίνη κι αγιασμό.   Οι Fundracar δεν έχουν να κάνουν μόνο με τη μουσική ή τον στίχο τους (αν και είναι και στα δύο εκστατικά αιρετικοί), αλλά με τη διεργασία, τη μεταφυσική τελετή που συνοδεύει τις ζωντανές τους εμφανίσεις. Χορευτική reggae, γκρουβάτη dub, βρώμικη rock, συμπαντική ψυχεδέλεια και αντικαθεστωτική punk, ανακατευόνται μέσα στη μαρμίτα ενός από τα πιο ιδιαίτερα εγχώρια σχήματα του σήμερα, του αύριο και του χτες, δημιουργώντας αυτό που οι ίδιοι ονομάζουν psy reggae trippy dub. Η εμπειρία στραγγίζει τον θεατή, του αφαιρεί κάθε ψήγμα βιοενέργειας και τον παραδίδει αμαχητί στην απόλυτη συναυλιακή εμπειρία.   Έχοντας γυρίσει την Ελλάδα χίλιες και μία φορές κι έχοντας καταφέρει να επηρεάσουν αρκετούς εκ των μεταγενεστέρων τους, με αφορμή τον εορτασμό των 10 ετών ύπαρξής τους, οι Fundracar, πραγματοποιούν εμφανίσεις σε όλη την επικράτεια, εν πλήρει απαρτία, συνοδεία αγαπημένων φίλων και εξεχόντων καλλιτεχνών. Η βραδιά του Σαββάτου 23 Ιουνίου, θα αποτελέσει όπως πάντα, μία άκρως πνευματική, μουσική τελετουργία ή απλά τη μεγαλύτερη συναυλία τους μέχρι την επόμενη...   LINKS: FUNDRACAR live higher than ever! Σάββατο 23 Ιουνίου 2018 ATHENS VIEW – Roof Top Art Project an urban experiment for live music | poetry | video art | dance culture (Χαριλάου Τρικούπη 18 & Ακαδημίας / Αθήνα) Είσοδος: 8 ευρώ (300 περιορισμένα εισιτήρια) – Για κρατήσεις: fundracar@gmail.com – Έναρξη: 21:30 Event page: https://www.facebook.com/events/602405116800797]]> 1891 0 0 0 <![CDATA[Animal Collective at Summer Nostos Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/animal-collective-at-summer-nostos-festival/ Sat, 16 Jun 2018 15:15:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1894 Sung Tongs, έναν από τους καλύτερους δίσκους της δεκαετίας των ‘00s. Η τολμηρή ψυχεδελική ποπ μπάντα από τη Βαλτιμόρη που πειραματίζεται με ήχους noise rock, ambient drone, experimental pop κ.ά. έχει αποθεωθεί από κοινό και κριτικούς όχι μόνο για τους δίσκους αλλά και για τις live εμφανίσεις τους, καθώς καταφέρνουν σε μεγάλους συναυλιακούς χώρους ή και club να αποδώσουν τα πολύ προσωπικά και σχεδόν εύθραυστα κομμάτια τους χωρίς να χαθεί ίχνος της ψυχής τους. Οι Animal Collective απαρτίζονται από τους Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox), Deakin (Josh Dibb), and Geologist (Brian Weitz). Φίλοι από τα παιδικά τους χρόνια, η κολεκτίβα των τεσσάρων μουσικών πειραματιζόταν από νεαρή ηλικία ηχογραφώντας μουσική και ρυθμούς επηρεασμένοι από κλασικά κομμάτια του 20ού αιώνα ή ακόμα και soundtrack ταινιών τρόμου. Πολύ συχνά στο παρελθόν τους συνέκριναν με τη ροκ μπάντα Beach Boys. Ως απάντηση, οι Animal Collective έγραψαν το τραγούδι “College” το οποίο είναι ένα αντι – beach boys κομμάτι που έβγαλαν στον δίσκο Sung Tongs, και το οποίο θεωρείται από τα πλέον επιδραστικά track τους. Οι Avey Tare και Panda Bear, οι δύο από τους τέσσερις των Animal Collective – είναι οι δημιουργοί του Sung Tongs - έρχονται στην Αθήνα για να σας προσφέρουν μία ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία, στη συναυλία που θεωρείται από πολλούς ως το live του καλοκαιριού. Animal Collective Στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Σάββατο 23 Ιουνίου 2018 Συντελεστές: Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox)
Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος:
Διέυθυνση: Λεωφ. Ανδρέα Συγγρού 364 Περιοχή: Καλλιθέα Τηλέφωνο: 216 8091000 Πρόσβαση: Mε λεωφορείο ή συνδυασμό μετρό λεωφορείου Από Κέντρο Γραμμές Β2, 550: Οι εν λόγω γραμμές διέρχονται από τον σταθμό μετρό Συγγρού – Φιξ στον οποίο μπορείτε να μετεπιβιβαστείτε. Αποβιβάζεστε στη στάση «Ωνάσειο» στην κάθοδο της Λ. Συγγρού και κινείστε νότια με κατεύθυνση προς τη θάλασσα μέχρι την οδό Ευριπίδου (συμβολή με παράδρομο Λ. Συγγρού). Από Γλυφάδα Γραμμές Β2, 550: Αποβιβάζεστε στη στάση «Ευγενίδειο» στην άνοδο της Λ. Συγγρού και χρησιμοποιείτε την υπόγεια διάβαση προς την Καλλιθέα. Από Πειραιά Γραμμές Α1, Β1: Αποβιβάζεστε στη στάση «Τζιτζιφιές» επί της Λ. Εθνάρχου Μακαρίου. Στη συνέχεια κινείστε επί της οδού με κατεύθυνση προς Γλυφάδα, στη συνέχεια αριστερά στην οδό Επαμεινώνδα και δεξιά στην οδό Πεισιστράτου. Τραμ: Αποβιβάζεστε στη στάση «Δέλτα Φαλήρου» και κινείστε προς τη θάλασσα μεταξύ του κλειστού γυμναστηρίου Τάε Κβον Ντο και της Εσπλανάδας έως ότου συναντήσετε τη σκάλα η οποία σας ανεβάζει στο επίπεδο της Εσπλανάδας.]]>
1894 0 0 0
<![CDATA[Anduze ( LA) Live at Afrikana]]> https://www.puzzlemag.gr/anduze-la-live-at-afrikana/ Sun, 17 Jun 2018 13:49:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1897 ]]> 1897 0 0 0 <![CDATA[Lívio Almeida ( BR) Live at Afrikana]]> https://www.puzzlemag.gr/livio-almeida-br-live-at-afrikana/ Sun, 17 Jun 2018 13:52:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1901 https://youtu.be/K9kqCyrJFvM https://youtu.be/KlofRgDOJs4 https://youtu.be/9bmzzEUHhRU --- *στο πρώτο ποτό, συν 5 ευρώ για τους μουσικούς ]]> 1901 0 0 0 <![CDATA[STING & SHAGGY: Οι συναυλίες είναι SOLD OUT]]> https://www.puzzlemag.gr/sting-shaggy-%ce%bf%ce%b9-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-sold-out/ Mon, 18 Jun 2018 15:55:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1913 Sting θα εμφανιστεί στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Η DiDi Music σε συνεργασία με την Live Nation διοργανώνει τις συναυλίες. STING & SHAGGY Παρασκευή 22 & Σάββατο 23 Ιουνίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού Last Details Οι πόρτες ανοίγουν: 19:30 Sting on stage: 21:00 Οι συναυλίες είναι SOLD OUT Θα θέλαμε να σας υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Δεν επιτρέπεται: Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών. Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο. Τα ψηλά τακούνια. Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Το φιλοδώρημα. Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες. Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (φοιτητικά, ανέργων και ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών. Ενημερώνουμε ότι δεν θα επιτραπεί η είσοδος στην εκδήλωση σε κατόχους εισιτηρίων άλλης ημερομηνίας. Οι ταξιθέτες και το προσωπικό ασφαλείας βρίσκονται στο χώρο του θεάτρου με σκοπό την εξυπηρέτηση και ασφάλεια του κοινού, καθώς και την ομαλή διεξαγωγή της συναυλίας. Το κοινό οφείλει να συμμορφώνεται στις υποδείξεις των ταξιθετών και του προσωπικού ασφαλείας. Οι ταξιθέτες και το προσωπικό ασφαλείας έχουν το δικαίωμα να απομακρύνουν από το χώρο της εκδήλωσης τον θεατή ή τους θεατές που παρακωλύουν με την συμπεριφορά τους την ομαλή εξέλιξη του θεάματος ή/και το δικαίωμα των υπόλοιπων θεατών να παρακολουθήσουν τη συναυλία. Τέλος, θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι: Κατά την είσοδο των θεατών στο Ηρώδειο θα προηγηθούν οι κάτοχοι εισιτηρίων από εξουσιοδοτημένα κέντρα πώλησης (TicketHouse, TicketMaster, Καταστήματα Γερμανός | Cosmote). Επειδή έχουν παρατηρηθεί φαινόμενα αγοράς εισιτηρίων από ΜΗ εξουσιοδοτημένα κέντρα πώλησης, θα θέλαμε να ενημερώσουμε τους κατόχους τους, ότι ελλοχεύει σοβαρός κίνδυνος τα εισιτήρια αυτά να είναι πλαστά. Η είσοδός τους στο χώρο θα καθυστερήσει, προκειμένου να εξεταστεί η εγκυρότητα αυτών των εισιτηρίων.]]> 1913 0 0 0 <![CDATA[John Cale & Band]]> https://www.puzzlemag.gr/john-cale-band/ Tue, 19 Jun 2018 11:04:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1918 Τρίτη 19 Ιουνίου, 22.00, Ξέφωτο

Ο θρυλικός John Cale, ο Ουαλός ροκ σταρ που έχει στιγματίσει όχι μόνο την παγκόσμια μουσική βιομηχανία αλλά και τη σύγχρονη κουλτούρα εν γένει, ανεβαίνει με την μπάντα του στη σκηνή στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ με επιλογές από το σύνολο της καριέρας του η οποία μετράει ήδη μισό αιώνα. Από τους Velvet Underground μέχρι το Songs for Drella, με αρκετό κλασικό υλικό αλλά και τραγούδια από την επικείμενη δισκογραφική του δουλειά, έρχεται στο Summer Nostos Festival για μια σπάνια μουσική αναδρομή. Ο Cale -ο οποίος μαζί με τον Lou Reed έφτιαξαν ένα από τα σημαντικότερα μουσικά σχήματα, τους Velvet Underground- είναι συνθέτης, τραγουδιστής, τραγουδοποιός και δισκογραφικός παραγωγός rock, drone, κλασικής, avant-garde και ηλεκτρονικής μουσικής. Το 1996 μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame ως μέλος των Velvet Underground. Από τότε που εγκατέλειψε τους Velvet Underground, κυκλοφόρησε 16 ατομικά στούντιο άλμπουμ. Από το σόλο έργο του, ο Cale είναι ίσως πιο γνωστός για το “Paris 1919” και μια εκδοχή του “Hallelujah” του Leonard Cohen, καθώς και μια τριλογία δίσκων στα μέσα της δεκαετίας του '70: Fear, Slow Dazzle και Helen of Troy. Ως παραγωγός έχει συνεργαστεί με τους: Πάτι Σμιθ, Ιγκι Ποπ, τους Squeeze, τον Τζόναθαν Ρίτσμαν, τους Goya Dress κ.ά. Η τελευταία δουλειά του, το M:FANS, είναι το 16ο σόλο άλμπουμ του Cale. Κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2016, σε παραγωγή του ίδιου, και ουσιαστικά περιλαμβάνει νέες εκδόσεις τραγουδιών από το άλμπουμ του 1982, Music for a New Society. Συντελεστές: John Cale & Band ]]>
1918 0 0 0
<![CDATA[Loop Vertigo Neocortex release show at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/loop-vertigo-neocortex/ Tue, 19 Jun 2018 11:10:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1921 http://smarturl.it/essvi3 https://www.facebook.com/loop.vertigo https://www.youtube.com/channel/UCcmJ68dO6vLdTM8dzr5FsZg Το ’Neocortex’ θα διατίθεται σε CD στο six d.o.g.s ενώ είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σε επιλεγμένα δισκοπωλεία από τις 27 Μαΐου. Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 1921 0 0 0 <![CDATA[Οι Lumerians στο Gagarin 205 LIve Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-lumerians-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-live-music-space/ Tue, 19 Jun 2018 11:32:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1924 Οι Lumerians, από το Οakland της Καλιφόρνιας, αποτελούν μία από τις προεξέχουσες μπάντες στο χώρο της σύγχρονης ψυχεδέλειας. Από το 2006 που σχηματίστηκαν στο Σαν Φρανσίσκο, οι Lumerians διέγραψαν την πορεία τους μέσα από πολλά διαφορετικά μουσικά είδη προσφέροντας ιδιαίτερες ηχητικές "περιπέτειες" στο space rock, το kraut, το noise, το zamrock, τη free jazz, το drone και το dub. Αντλώντας τις επιρροές τους από μία ευρεία μουσική γκάμα τόσο από το παρόν όσο και από το παρελθόν καταφέρνουν να δημιουργούν τον δικό τους προσωπικό ήχο που πάντα ακούγεται σα να 'ρχεται από το μακρινό μέλλον. Στα δώδεκα χρόνια ύπαρξής τους έχουν περιοδεύσει ανά τον κόσμο με καλλιτέχνες όπως οι My Bloody Valantine, Killing Joke και Black Moth Super Rainbow, έχουν εμφανιστεί σε δεκάδες φεστιβάλ της ψυχεδελικής και όχι μόνο σκηνής ενώ ταυτόχρονα έχουν κυκλοφορήσει δύο studio albums αλλά και δύο συλλογές αυτοσχέδιων συνθέσεων που ονομάζονται Transmission from Tellos III & IV. Στις 22 Ιουνίου του 2018 το συγκρότημα επιστρέφει με το τρίτο album του με τίτλο "Call of Void' στην περίφημη Fuzz Club του Λονδίνου.

Μπορεί να χρειάστηκαν τέσσερα χρόνια για τη δισκογραφική τους επιστροφή όμως η αναμονή σίγουρα άξιζε μιας και βρίσκει τις ηχητικές μυστικιστικές τους αναζητήσεις στα καλύτερά τους. Εκλεκτικοί και πολύπλευροι, με αυτήν την τρίτη τους κυκλοφορία, οι Lumerians επιβεβαιώνουν την πρωτοκαθεδρία τους στη σύγχρονη ψυχεδέλεια. Μιλώντας για το "Call of the Void" ο τραγουδιστής Jason Miller εξηγεί: "Αν η Transmalinnia αντιπροσώπευε την εξερεύνηση ενός εξωγήινου κόσμου και το High Frontier ένα ταξίδι στο διαστήμα τότε το Call of the Void είναι μια διεισδυτική εξερεύνηση της Γης μέσω μίας εξωγήινης ματιάς που έγινε γήινη προκειμένου να κατανοήσει - το μέγεθος της βαρύτητας, τη συσσώρευση της ρύπανσης και των ιζημάτων, τις εμπειρίες της εκστασιακής διασκέδασης και της τραγωδίας."

Τιμή Εισιτηρίων: 12€ περιορισμένη προπώληση, 15€ προπώληση, 18€ ταμείο

Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)

Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

]]>
1924 0 0 0
<![CDATA[John Connolly στη ΣΤΕΓΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/john-connolly-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7/ Tue, 19 Jun 2018 14:16:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1957 JOHN CONNOLLY «Πώς γεννήθηκε η σειρά του Τσάρλι Πάρκερ: Το υπερφυσικό, το έγκλημα, οι πολιτικές προεκτάσεις» Σε μια συζήτηση με τον δημοσιογράφο-συγγραφέα Ηλία Μαγκλίνη 4 Ιουλίου 2018 | 19:00 | Κεντρική Σκηνή   O «Δουβλινέζος που γράφει σαν Αμερικανός», ο διεθνώς επιτυχημένος συγγραφέας αστυνομικών μυθιστορημάτων έρχεται στη Στέγη για μια συζήτηση για το νουάρ, το μεταφυσικό και τα σκοτεινά βάθη της ανθρώπινης ψυχής.   Ο διεθνώς επιτυχημένος Ιρλανδός συγγραφέας Τζον Κόνολι, συγγραφέας περισσότερων από 20 βιβλίων, με πολλές λογοτεχνικές διακρίσεις (βραβεία Shamus, Anthony, CWA Dagger, κ.ά.), έρχεται στις 4 Ιουλίου να μιλήσει στη Στέγη, σε συνδιοργάνωση της Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων και των εκδόσεων BELL, σε συνεργασία με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και με τη στήριξη της Πρεσβείας της Ιρλανδίας. Ο Τζον Κόνολι γεννήθηκε το 1968 στο Δουβλίνο. Εργάστηκε ως μπάρμαν, κυβερνητικός αξιωματούχος και δημοσιογράφος στην εφημερίδα The Irish Times, προτού εκδώσει το πρώτο του βιβλίο, Κάθε νεκρό πράγμα, το 1999, αστυνομικό μυθιστόρημα όπου εισάγει για πρώτη φορά τον χαρακτήρα του Τσάρλι Πάρκερ, έναν πρώην αστυνομικό που κυνηγάει τον δολοφόνο της γυναίκας και της κόρης του. Σε χρόνο ρεκόρ το βιβλίο μπήκε σε όλες τις λίστες των μπεστ σέλερ και στη συνέχεια απέσπασε το αμερικανικό βραβείο Σέιμους καλύτερου αστυνομικού μυθιστορήματος, το οποίο για πρώτη φορά απονεμόταν σε μη Αμερικανό συγγραφέα. Ο Κόνολι συνέχισε την εντυπωσιακή πορεία του με τα βιβλία Το δέντρο του θανάτου, Φονικό είδος, Στο λευκό δρόμο, Οι κακοί, Ο μαύρος άγγελος, Το βιβλίο των χαμένων πραγμάτων, Οι κούφιοι άνθρωποι, Οι θεριστές και Οι εραστές. Όλα έγιναν μπεστ σέλερ, στις λίστες των Sunday Times, των Irish Times και των New York Times, εκδόθηκαν σε δεκαεννέα γλώσσες και τον καθιέρωσαν ανεπιφύλακτα ανάμεσα στους καλύτερους νέους συγγραφείς θρίλερ.   Τον αποκαλούν συχνά ο «Δουβλινέζος που γράφει σαν Αμερικανός», επειδή τοποθετεί τη δράση των μυθιστορημάτων του στις ΗΠΑ με απίστευτη άνεση και αυθεντικότητα. Ιδιοφυής σκηνοθέτης της φρίκης, αλλά και εξαιρετικός τεχνίτης της γραφής, ξεχωρίζει απ’ όλους τους ομότεχνούς του για το μοναδικό του στυλ, που συνδυάζει το νουάρ με το μεταφυσικό στοιχείο και την αγωνιώδη πλοκή της περιπέτειας με την κατάδυση στα σκοτεινά βάθη της ανθρώπινης ψυχής.   Ο Κόνολι έρχεται στην Αθήνα για μια εφ' όλης της ύλης συνομιλία με τον Ηλία Μαγκλίνη, συγγραφέα-αρχισυντάκτη της εφημερίδας Η Καθημερινή. Θα συζητήσουν για το πώς γεννήθηκε η σειρά μυθιστορημάτων με ήρωα τον Τσάρλι Πάρκερ, τον τρόπο με τον οποίο ο Τζον Κόνολι συνδυάζει το μεταφυσικό στοιχείο με το νουάρ, αλλά και την ίδια τη διαδικασία της γραφής.   Τα βιβλία του John Connolly κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Bell. Μόλις στις 8 Ιουνίου εκδόθηκε στα ελληνικά, η 15η περιπέτεια του ντετέκτιβ Τσάρλι Πάρκερ, με τίτλο «Το Κυνήγι των Φαντασμάτων».   Τα βιβλία του συγγραφέα θα διατίθενται προς πώληση στο φουαγιέ ισογείου της Στέγης. Στο τέλος της εκδήλωσης, ο John Connolly θα υπογράψει βιβλία.   Είσοδος ελεύθερη Η είσοδος σε όλες τις εκδηλώσεις του Κύκλου «Λέξεις & Σκέψεις» είναι δωρεάν και τηρείται σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση. Για τις ομιλίες των ξένων προσκεκλημένων υπάρχει ταυτόχρονη διερμηνεία. Η συζήτηση θα έχει παράλληλη διερμηνεία και στην ελληνική νοηματική γλώσσα. Οι συζητήσεις των κύκλων Λέξεις & Σκέψεις αναμεταδίδονται και με live streaming μέσω του sgt.gr. Τα βίντεο παραμένουν διαθέσιμα στο sgt.gr και μετά το τέλος της εκδήλωσης.   Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 4 Ιουλίου 2018 | 19:00 Κεντρική Σκηνή   http://www.sgt.gr/gre/SPG2155  ]]> 1957 0 0 0 <![CDATA[Στέρεο Νόβα 20 χρόνια μετά]]> https://www.puzzlemag.gr/stereo-nova/ Tue, 19 Jun 2018 22:26:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1929 Στέρεο Νόβα 20 χρόνια μετά και πάλι μαζί: Τέλσον, Νέα Ζωή, 3000 μέρες , Κλεμμένο Ποδήλατο, Ταξίδι της Φάλαινας, Μικρό Αγόρι, Το παζλ στον Αέρα αλλά και Ισορροπία, Ουρανός, Τα Δέντρα, Νέα Μόδα σε συνδυασμό με τα visuals της ομάδας του Νίκου Πατρελάκη δημιουργούσαν ένα εξαιρετικό σκηνικό. Συγκίνηση, χαμόγελα, σπρωξίδι, χορός και νοσταλγία στο γρασίδι. Είκοσι φωτογραφίες από το χτεσινό ονειρικό live της επανασύνδεσης των Στέρεο Νόβα στο Summer Nostos Festival, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ.   ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού     ]]> 1929 0 0 0 <![CDATA[Ο Bryan Ferry στο Ηρώδειο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bryan-ferry/ Tue, 19 Jun 2018 15:39:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1960 Ο Bryan Ferry θα μαγέψει και την Αθήνα την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού! Η ευχή του αθηναϊκού κοινού έγινε πραγματικότητα! Δύο μέρες πριν τη συναυλία στο υπέροχο Θέατρο Δάσους της Θεσσαλονίκης, την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου ο «δανδής της ροκ», Bryan Ferry, θα ανέβει και στη σκηνή του Ωδείου Ηρώδου του Αττικού! Εκεί, στη νοτιοδυτική πλαγιά της Ακρόπολης των Αθηνών, σε έναν από τους πιο επιβλητικούς χώρους του παγκόσμιου πολιτισμού, ο εμβληματικός τραγουδοποιός και συνθέτης υπόσχεται να μας χαρίσει μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό. Ο Bryan Ferry παραμένει αειθαλής επί σκηνής και το ίδιο σικάτος. Με φωνή κομψή, ελκυστική και πιο ώριμη από ποτέ. Άλλωστε, αυτός και ο σύγχρονός του, David Bowie, επηρέασαν γενιές ολόκληρες με τη μουσική τους και τις περσόνες που δημιούργησαν. Όλα ξεκίνησαν στα τέλη της δεκαετίας του ‘60. Ενώ σπούδαζε στη σχολή Καλών Τεχνών, συνάντησε τον ιδρυτή της βρετανικής Pop Art, Richard Hamilton. Η επίδρασή του στο καλλιτεχνικό όραμα του νεαρού, τότε, Ferry υπήρξε καταλυτική. «Οι πρώτες μου συνθέσεις και ηχογραφήσεις με τους Roxy Music», εξηγεί, «ήταν μία άμεση προσπάθεια να συνδυάσω την αγάπη μου για τη μουσική με τις δημιουργικές δυνατότητες και ιδέες που είχα από τη Σχολή Καλών Τεχνών». Βραβεύτηκε με υποτροφία από το Royal College of Art και έτσι από τον αγγλικό Βορρά και το Σάντερλαντ, το 1968, ο Ferry βρέθηκε στο Λονδίνο. Στη βρετανική πρωτεύουσα έγραψε τραγούδια που, λίγο αργότερα, συμπεριλήφθηκαν στο πρώτο άλμπουμ των Roxy Music. «Στρατολόγησε» τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ και ο ίδιος επιμελήθηκε οτιδήποτε αφορούσε στην εικόνα τους, από τα κουστούμια τους επί σκηνής έως και τις συσκευασίες των δίσκων τους! Οι Roxy Music εμφανίστηκαν στο «Top of The Pops» το 1972, με το ντεμπούτο single τους, “Virginia Plain”. Από την πρώτη νότα του τραγουδιού η επίδρασή τους ήταν ακαριαία. Παίρνοντας στοιχεία από τον Elvis μέχρι το progressive rock και με σαφείς επιρροές από τη soul, παρουσίασαν μία μουσική αψεγάδιαστη. Με στιχουργική δεξιοτεχνία, ευφυΐα και στιλ. Το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ των Roxy Music, άλλωστε, έχει χαρακτηριστεί από τους κριτικούς ως ένας από τους πιο σημαντικούς δίσκους στην ιστορία της pop και της rock. O Ferry ηχογράφησε το πρώτο σόλο άλμπουμ του, «These Foolish Things», το 1973, με επανεκτελέσεις τραγουδιών καλλιτεχνών που θαυμάζει, δείχνοντας την αγάπη του για τους κλασικούς ρυθμούς, τα blues και το rock ‘n roll, και ερμηνεύοντάς τα με ένα αποκλειστικά δικό του στιλ. Τη συναισθηματική ένταση των φωνητικών του μπορούμε να την απολαύσουμε στην ανεπανάληπτη και αξεπέραστη διασκευή του τραγουδιού του Bob Dylan, «A Hard Rains A-Gonna Fall». Στο άλμπουμ ερμηνεύει με τον δικό του, μοναδικό τρόπο, ενώνοντας πολλά μουσικά στιλ -από το γαλλικό chanson, και τα ερωτικά τραγούδια αυθεντικών crooner, έως hard rock συνθέσεις- δημιουργώντας την ατμόσφαιρα και το μεγαλείο που μόνο μία θεατρική παράσταση δημιουργεί και η οποία έμελλε να γίνει η καλλιτεχνική του σφραγίδα. Η φωτογραφία στο εξώφυλλο του δεύτερου σόλο άλμπουμ του, «Another Time, Another Place», με τον Ferryντυμένο με άσπρο σμόκιν την ώρα του απογευματινού κοκτέιλ έγινε μία από τις εικόνες που σφράγισαν την ιστορία της pop κουλτούρας και η ερμηνεία του στο «The In Crowd» έμεινε κλασική. O Ferry και οι Roxy Music ήταν πάνω από μόδες. Δημιούργησαν τις δικές τους τάσεις και τα δικά τους trends αντί να τα ακολουθήσουν. Ο Ferry κάνει δικό του κάθε τραγούδι που ερμηνεύει. Tα φωνητικά του είναι τόσο ξεχωριστά, που δίνουν ζωή σε έναν ολόκληρο κόσμο, μετατρέποντας κάθε κομμάτι σε θεατρική παράσταση και επιτυγχάνοντας την τέλεια ισορροπία ανάμεσα στην πλήρη αδράνεια και στο μελόδραμα πάντα για χάρη της δημιουργίας του. Τον Οκτώβριο του 1975 κυκλοφορεί ένα από τα πιο αγαπημένα τραγούδια των Roxy, το «Love Is The Drug» -το πρώτο κομμάτι του «Siren». Περιγράφει τον ρομαντισμό και τη σεξουαλική εμμονή, ενώ εξερευνά τον αστικό υπόκοσμο των σκοτεινών μπαρ και τον εθισμό που προκαλεί ένα «δυνατό» ειδύλλιο. Οι Roxy Musicκυκλοφόρησαν το τελευταίο τους άλμπουμ το 1973 με το τριπλά πλατινένιο «Avalon», που «σφράγισε» τη φήμη τους παγκοσμίως. Από τα 90s μέχρι και σήμερα, ο Ferry συνεχίζει να δουλεύει με διασκευές, τις οποίες και κάνει εντελώς μόνος του. Βελτιώνει συνεχώς τη δουλειά του, σε κάθε ηχογράφηση και σε κάθε show, περιγράφοντας το συναισθηματικό θέατρο του ρομαντισμού από την οπτική γωνία του μοναχικού και του αποκομμένου ανθρώπου. «Μιλάει» για την αγάπη και τη μοναξιά, τη χλιδή και την απομόνωση. Είναι η επιτομή του glamour. Το 2002, ο Bryan Ferry κυκλοφόρησε το «Frantic», ένα άλμπουμ που συνδυάζει πρωτότυπο υλικό και ερμηνείες τραγουδιών άλλων καλλιτεχνών. Ορισμένα από τα κομμάτια γράφτηκαν από τον Dave Stewart των Eurythmics, ενώ ένα τραγούδι («I Thought») ανέλαβε και συνέθεσε ο πρώην συνεργάτης του από τους Roxy Music, Brian Eno. Τον Σεπτέμβριο του 2006 επέστρεψε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το «Dylanesque». Πρόκειται για έναν -καλλιτεχνικό- φόρο τιμής στον Αμερικανό τραγουδιστή και συνθέτη, Bob Dylan, που πάντα θαύμαζε, αγαπούσε και σεβόταν. Γιόρτασε τα 40 χρόνια της καριέρας του με τις επανεκτελέσεις των δικών του συνθέσεων, τις οποίες και ηχογράφησε με την 20s Jazz ορχήστρα του, The Bryan Ferry Orchestra, σε έναν instrumental δίσκο. Όταν άκουσε το «The Jazz Age», ο Baz Luhrmann ζήτησε από τον Ferry να γράψει τη μουσική για το remake της ταινίας του, «The Great Gatsby». To 2014 ο Ferry κυκλοφόρησε το 14ο σόλο άλμπουμ του, το ακραίο, περιπλανητικό, κινηματογραφικό «Avonmore», που περιέχει μία μίξη πρωτότυπων συνθέσεων, όπως τα «Soldier of Fortune» (γραμμένο μαζί με τον Johnny Marr), «Lost» και «Loop de Li», καθώς και τις διασκευές του για το «Send in the Clowns» τουStephen Sondheim και το «Johnny and Mary» του Robert Palmer. Το «Avonmore» έβγαλε στην επιφάνεια όλες τις αξίες, που έκαναν τον στίχο, τη σύνθεση και τα φωνητικά του Bryan Ferry, τόσο αναγνωρίσιμα, καινοτόμα και συναρπαστικά. Το 2016 ήταν μία «γεμάτη» χρονιά για τον Ferry, με παγκόσμια περιοδεία, αλλά και την κυκλοφορία του πρώτου του live σόλο άλμπουμ. Ηχογραφήθηκε το 2015, κατά τη διάρκεια του Avonmore Tour, «Bryan Ferry Live 2015»,το οποίο περιέχει ολόκληρο το set που παίχτηκε, σε όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε ολόκληρο τον πλανήτη! To άλμπουμ περιέχει κομμάτια από την τελευταία του δουλειά, Avonmore και τις κλασικές επιτυχίες του Bryan Ferry με τους Roxy Music.   O «lounge lizard» Bryan Ferry παραμένει αξεπέραστος στο dancefloor και όσοι βρεθούν στο Ηρώδειο στις 11 Σεπτεμβρίου θα ζήσουν μία σπάνια εμφάνιση. Ο Bryan Ferry έρχεται και στην Αθήνα την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού! Τις επόμενες μέρες θα υπάρξει ανακοίνωση για την ημερομηνία Έναρξης της Προπώλησης και τις Τιμές των Εισιτηρίων. ]]> 1960 0 0 0 <![CDATA[Γιάννης Κασέτας live @ Afrikana]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%cf%83%ce%ad%cf%84%ce%b1%cf%82-live-afrikana/ Tue, 19 Jun 2018 16:28:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1966 Γιάννης Κασέτας Group Παρασκευή 22 Ιουνίου στην Afrikana   Την Παρασκευή  22 Ιουνίου, ο Γιάννης Κασέτας στην Afrikana  με εξαμελές σχήμα.   Ο ξεχωριστός σαξοφωνίστας και συνθέτης που πέρσι συμπλήρωσε τα 10 χρόνια του στη δισκογραφία θα παρουσιάσει  ένα live στο οποίο θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε το πρόσφατο άλμπουμ του  Νοrthern Lights (Puzzlemusik) σχεδόν στο σύνολο του. Το  Νοrthern Lights  απέσπασε διθυραμβικές κριτικές από κοινό και κριτικούς με αποκορύφωμα την θέση του 3ου καλύτερου άλμπουμ του 2017 στο περιοδικό "Ήχος". Σ’ αυτή  τη συναυλία ο Κασέτας θα πειραματιστεί με νέες ενορχηστρώσεις – βασισμένες στη σύγχρονη jazz - στα κομμάτια του  Νοrthern Lights ενώ θα παρουσιαστεί και ολόφρεσκο νέο υλικό που θα παιχτεί  για πρώτη φορά στην Afrikana. Μουσική εμπνευσμένη από την απεραντοσύνη της θάλασσας, το κενό του διαστήματος και τις ταινίες φαντασίας. Συμμετέχουν οι εκλεκτοί μουσικοί: Δημήτρης Σεβδαλής : πιάνο Γιώργος Κωστόπουλος : κοντραμπάσο & ηλ. μπάσο Παναγιώτης Κωστόπουλος : Ντραμς Λεωνίδας Σαραντόπουλος: φλάουτο Βαγγέλης Παρασκευαΐδης: βιμπράφωνο Γιάννης Κασέτας : τενόρο, άλτο και βαρύτονο σαξόφωνο, συνθέσεις.   Info  Afrikana Jazz Club| Ιεροφάντων 13, Αθήνα, ΤΚ 118 54, τηλ. 210 3410445 Παρασκευή  22 Ιουνίου | Έναρξη 22:30 Συμμετοχή 5 ευρώ στο πρώτο ποτό (για τους μουσικούς)]]> 1966 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival, Last Day: Release χωρίς βροχή γίνεται; Δε γίνεται!!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival-last-day/ Wed, 20 Jun 2018 12:16:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1969 αναρωτιόμασταν, «Release χωρίς βροχή, γίνεται»;Ε, δε γίνεται! Πλημμύρισε ο τόπος, έριξε καρέκλες, ακυρώθηκε η εμφάνιση της Σtella και χάσαμε το Sillyboy’s Ghost Relatives . Φτάσαμε –παραδόξως- καταϊδρωμένοι στην Πλατεία Νερού κι έπαιζαν οι Cigarettes After Sex. Minimal και μελωδικοί, όπως πάντα, έδεναν απόλυτα με το λονδρέζικο ουρανό και την ψυχρούλα, παρόλη την τεξανή καταγωγή τους. Εντάξει, οι γνώμες διίστανται, πολλοί ξενέρωσαν με τη χαλαρότητα και τη γλυκύτητα τους. Οι υπόλοιποι αγκαλιαστήκαμε, χαζέψαμε τη θάλασσα, βρήκαμε γνωστούς χαμογελαστούς κι άλλα τέτοια ρομαντικά. Μας αρέσουν αυτά.. τα cigarettes. Και περιμένοντας όλοι τον πολυπόθητο Jay Kay, ειδικά όσοι από εμάς είχαν ξαναδεί τον Parov Stelar, πήγαμε να πάρουμε καμιά μπύρα για να τον δούμε από μακριά. Έλα όμως, που δεν τα υπολογίσαμε σωστά! Ήταν η καλύτερη εμφάνισή του(ς), αδιαμφισβήτητα. Τα γνωστά του πειραγμένα swing μας (ταρα)κούνησαν όλους. Hit me like a drum γι αρχή και νομίσαμε ότι θα ακούγαμε Kadebostany, αλλά με Grandpa’s groove, Catwalk, λίγο από Clint Eastwood και  Gorillaz για να μπει το Mama Talking, όλα μπήκαν στη θέση τους. Εκρηκτική Cleo Panther, Lee Anduse με σπαστά ελληνικά και εξαιρετικός διάδοχος του Max, ο Sebastian Grimus, έδωσαν τα ρέστα τους και για περίπου μιάμιση ώρα, και έκαναν κάτι παραπάνω από προθέρμανση στο κοινό του Release, που ανέβαζε παλμούς. Κατά τις 11, η φουτουριστική περικεφαλαία του Jay άναψε στο big screen του stage και ακούστηκε το πρώτο ζητοκραύγασμα. Ακολούθησαν πολλά ακόμα , και, η αλήθεια είναι, ότι το άξιζε. Ανέβηκε στη σκηνή, τραγούδησε τα αγαπημένα, προσπάθησε αρκετά και έδωσε μια τίμια performance, κι ας αγκομάχησε αρκετά προς το τέλος της. Ου γαρ έρχεται μόνον.. Εντελώς κιτς, από αυτό το λατρεμένο που γουστάρεις τις απόκριες, και hits που μας ξεσήκωσαν, ακόμα κι αν θεωρείται πια, ξεπερασμένο το είδος. Seven days in sunny June, Cosmic Girl, Little L, Space Cowboy, ένα τέλειο Deeper Underground για encore. Κάποτε ήρθε στην Ελλάδα για ένα secret concert, κάπου μετά το 90, και τώρα στα 48 του, ανάμεσα σε πολλά –αλλά πολλά σου λέω- φώτα, «άναψε» καμιά 12αριά χιλιάδες κόσμου. Κάποια στιγμή, γύρω μας, όλοι χόρευαν. Ωραία φάση. P.S. Χωρίς πρόθεση να στερήσουμε τη δόξα από τους Jamiroquai, η ατάκα της βραδιάς έπεσε όταν η Cloe προλόγισε ένα track, μιλώντας για το ταξίδι της στη Σαντορίνη. Κάποιος φώναξε από το κοινό «και τι έφαγες στο νησί;!». Να μας στείλει inbox, παρακαλούμε, τον αγαπήσαμε.   Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Χριστίνα  Αλώση (Cigarettes After Sex) Αλεξάνδρα Κατσαρού  (Parov Stelar & Jamiroquai)   [Best_Wordpress_Gallery id="66" gal_title="release day iii"]]]> 1969 0 0 0 <![CDATA[Summer Sound Festival: Καινούριο φεστιβάλ ξεπήδησε στην πόλη]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-sound-festival/ Wed, 20 Jun 2018 14:37:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=1986 Οι υπέροχοι Dub Incorporation, που έχουν έρθει πάνω από 10 φορές στην Αθήνα, επέλεξαν αυτή τη φορά να εμφανιστούν στο καινούριο Summer Sound Festival στο παλιό αμαξοστάσιο. Άλλη μια κολλεκτίβα που εκτιμάμε εδώ στα μέρη μας και που μας απογειώνει κάθε φορά που έρχονται.

Πριν τρία καλοκαίρια, τότε που όλα έμοιαζαν ευοίωνα, τους είχαμε δει στο Resistance κι είχαμε απλά εκστασιαστεί. Αυτή τη φορά, ο κόσμος ήταν σαφώς λιγότερος αλλά το ίδιο θερμός. Κυρίως μικρές ηλικίες, ξέρεις αυτές οι φωτεινές, χόρευαν σαν να μην υπάρχει αύριο. Οι γνωστές ουσίες στον αέρα που έχει κάθε reggae συναυλία που σέβεται τον εαυτό της, και οι Γάλλοι σίφουνες στο stage να κάνουν χαμό.

Ο ήχος ήταν λίγο παράξενος, μιας και τα ελενίτ στο παλιό αμαξοστάσιο έκαναν το live να ακούγεται κάπως σαν το παιδί του σωλήνα. Αλλά, η είσοδος ήταν 9-12 € με μπύρα, η μπύρα είχε 2 €, μπορούσες να χορέψεις ή να αράξεις σε τραπεζάκια εκατέρωθεν της σκηνής και το καλύτερο..; Μπορούσες να νιώσεις λίγο σαν σε παραλία, μιας και από τις δύο πλευρές του χώρου είχαν ρίξει άμμο και είχαν πετάξει παντού φουσκωτά σωσίβια! Εμείς εκεί καταλήξαμε, δηλαδή, για να πιούμε τα τελευταία ποτά. Του χρόνου θα επαναληφθεί, να είστε εκεί!

Καλή αρχή Summer Sound Festival!

  Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="68" gal_title="dub"]]]>
1986 0 0 0
<![CDATA[Lydia Lunch's Big Sexy Noise + Omega Ray at Gagarin 205 LIve Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/lydia-lunchs-big-sexy-noise-omega-ray-at-gagarin-205-live-music-space/ Wed, 20 Jun 2018 15:06:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2054 ΣΑΒΒΑΤΟ 10 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ Lydia Lunch’s Big Sexy Noise + Omega Ray Λίγα σχήματα και λίγοι μουσικοί είναι τόσο αγαπημένοι στην Αθήνα (και τόσο ταυτισμένοι με την ψυχή του Gagarin) όσο η Lydia Lunch, o James Johnston και o Ian White, μέλη και οι δύο των σπουδαίων Gallon Drunk. Η τραγουδίστρια που έχει περάσει από το new wave, το punk και τα blues αφήνοντας στο διάβα της εμβρόντητα κοινά, επανέρχεται με τους Big Sexy Noise για να διαλύσει επί σκηνής τα κλισέ που θέλουν το ροκενρόλ να είναι ανδρική υπόθεση και για να διδάξει τους νεότερους πώς συνδυάζονται, με άνεση και αβίαστα, το ροκ των 70s με την εκρηκτική παρουσία μιας ατρόμητης γυναίκας που έχει μετατρέψει το σκοτάδι μέσα της σε δαιμονική ενέργεια. Mε αφετηρία τη Νέα Υόρκη και τις χρυσές, δημιουργικά, εποχές της, η Lydia Anne Koch πειραματίστηκε με τη μουσική, την ποίηση, τη συγγραφή και την υποκριτική, μη θέτοντας όρια στο πού μπορεί να κινηθεί εκφραστικά και ανταλλάσσοντας καλλιτεχνικές επιρροές με προσωπικότητες όπως οι Nick Cave, Kim Gordon, Willy DeVille, Alan Vega, Michael Gira, The Birthday Party και πολλοί άλλοι. Αντιεμπορική από άποψη, προκλητική και ασυμβίβαστη, η Lydia απέκτησε το καλλιτεχνικό της επώνυμο επειδή έκλεβε φαγητό για να ταΐσει τους καλλιτέχνες φίλους της και αποτέλεσε μια από τις πιο επιδραστικές προσωπικότητες των 90s. Με τον James Johnston στην κιθάρα, τα αλήτικα ντραμς του Ian White, το απαραίτητο βρώμικο σαξόφωνο του Terry Edwards και δύο κυκλοφορίες στο ενεργητικό τους, οι Big Sexy Noise είναι το σχήμα εκείνο που περίμεναν οι λάτρεις του ακατέργαστου θορυβώδους ήχου που συνοδεύεται από τραχιά φωνητικά και μια ωμή σεξουαλικότητα, από παλιά συνδυασμένη με το αρχετυπικό ροκενρόλ: οι Big Sexy Noise είναι οι τρεις βλοσυροί τύποι που δεν μπορείς να μη χορέψεις με τη μουσική τους, ακόμα και αν σου ακούγεται απειλητική, ακόμα και αν φοβάσαι ότι θα σε διαφθείρουν – σαν την live μπάντα ενός μεταμεσονύχτιου πάρτυ που ξέφυγε κάπως περισσότερο από το αναμενόμενο καταλήγοντας σε έναν αξέχαστο διασυρμό.   Omega Ray Οι Omega Ray (Ω-Ray) είναι η νέα μπάντα του Γιώργου Καρανικόλα (The Last Drive, Blackmail, BLML, Drobs) στο οποίο συμμετέχουν οι Στέφανος (Last Drive), Arianna K, Κώστας Λουκόπουλος (Screaming Fly), Άγγελος Κόττας και Kaktos (Kraak) – με το ομώνυμο ντεμπούτο τους έκαναν το breakthrough στον καμβά της σύγχρονης μουσικής πηγαίνοντας το πράγμα πολύ μακριά. Η μπάντα προτείνει ένα τελείως δικό της χαρμάνι που πατάει στην ψυχεδέλεια, τη folk και το kraut-rock για να υποστηρίξει τα τραγούδια του Καρανικόλα, γραμμένα με ελληνικό στίχο. Οι Omega Ray είναι ένα γκρουπ που ξεκίνησε οργανικά, σαν μία jam-μπάντα, για να μετεξελιχθεί σε ένα σύγχρονο psych-rock όχημα υψηλών απαιτήσεων και εκλεκτικών συσχετισμών. Στον απόηχο των Amon Duul II, των πρώιμων Floyd και της Νεοϋορκέζικης σχολής των Velvets και των Television, ερωτοτροπούν με τη folk, τα spirituals και τα blues, δίνοντας ζωή σε ένα πολύ ιδιαίτερο ημίαιμο, προσιτό, άμεσο και άκρως ποιητικό, όπως το ίδιο το rock ‘n’ roll. Στο Gagarin θα παρουσιάσουν ολόκληρο τον δίσκο και αρκετά καινούργια τραγούδια.   Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 15 ευρώ, ταμείο 18 ευρώ Σημεία προπώλησης: viva.gr, Viva Kiosk Συντάγματος και Viva Spot Τεχνόπολης , SevenSpots, Media Markt, Reload (Πανεπιστημίου 54), Ευριπίδης, Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 2054 0 0 0 <![CDATA[Crooked House του Ζιλ Πακέ-Μπρενέρ]]> https://www.puzzlemag.gr/crooked-house-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%b9%ce%bb-%cf%80%ce%b1%ce%ba%ce%ad-%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%b5%ce%bd%ce%ad%cf%81/ Wed, 20 Jun 2018 15:16:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2058 Δέκα ύποπτοι για φόνο Crooked House του Ζιλ Πακέ-Μπρενέρ Με τους Μαξ Άιρονς, Γκλεν Κλόουζ, Τζίλιαν Άντερσον Ταινία βασισμένη στο βιβλίο της Αγκάθα Κρίστι “Αράχνες στη σοφίτα»   Ο δολοφόνος δεν είναι ποτέ αυτός που υποψιάζεσαι...   Διάρκεια: 115’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 28 Ιουνίου στους κινηματογράφους   ΣΥΝΟΨΗ Αγγλία, τέλη της δεκαετίας του 1950. Ο Αριστείδης Λεωνίδης βρίσκεται νεκρός κάτω από ύποπτες συνθήκες. Μετανάστης από την Ελλάδα, κατόρθωσε να δημιουργήσει μια τεράστια περιουσία και μια οικογένεια στην οποία συμπεριφερόταν ως ο απόλυτος πατριάρχης. Η εγγονή του, η Σοφία, προσλαμβάνει τον ιδιωτικό ντετέκτιβ Τσαρλς Χέιγουορντ, πρώην εραστή της, με πατέρα σημαίνον πρόσωπο των βρετανικών μυστικών υπηρεσιών, να πάει στην οικογενειακή έπαυλη και να ερευνήσει την υπόθεση. Όταν καταφτάνει στην έπαυλη, ο Τσαρλς ανακαλύπτει τρεις γενιές της δυναστείας Λεωνίδη και μια δηλητηριώδη ατμόσφαιρα πικρίας, δυσαρέσκειας και ζήλιας. Σε ένα σπίτι γεμάτο με κίνητρα, ενδείξεις και ύποπτους, θα μπορέσει να βρει τον δολοφόνο πριν εκείνος «χτυπήσει» ξανά; ΑΠΟ ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΣΤΗ ΜΕΓΑΛΗ ΟΘΟΝΗ Η Αγκάθα Κρίστι είναι η πλέον ευπώλυτη συγγραφέας όλων των εποχών! Τα θεατρικά της έργα και τα μυθιστορήματά της έχουν πουλήσει πάνω από δύο δισεκατομμύρια αντίτυπα (!) τον περασμένο αιώνα. Διάσημη για τις πανέξυπνες αστυνομικές της ιστορίες, η δουλειά της Βρετανίδας συγγραφέα έδωσε την πρώτη ύλη για να γυριστούν δεκάδες τηλεοπτικές μεταφορές των βιβλίων της, με πρωταγωνιστές τους αγαπημένους της ντετέκτιβ, Ηρακλή Πουαρώ και Μις Μαρπλ. Παραδόξως, όμως, η Αγκάθα Κρίστι δεν μεταφερόταν στον κινηματογράφο εδώ και χρόνια. Ήταν κάτι που έκανε μεγάλη εντύπωση στον παραγωγό Τζο Άμπραμς. «Δεν υπήρξε μια πραγματικά σπουδαία μεταφορά βιβλίου της Κρίστι στον κινηματογράφο εδώ και πολλά χρόνια και ήταν απαραίτητο να γυριστεί μία», εξομολογείται. «Οι σινεφίλ πεθαίνουν να δουν μία». Μαζί με την συνεργάτη του, Σάλι Γουντ, άρχισαν να εξερευνούν τα λιγότερο δημοφιλή βιβλία της Κρίστι, ξαναδιαβάζοντας εκείνα από τα δημιουργήματά της, που δεν έχουν γυριστεί ακόμα σε ταινία. «Αποφασίσαμε να γράψουμε την κορυφαία επιλογή μας σε ένα κομμάτι χαρτί και να το αποκαλύψουμε ο ένας στον άλλο», είπε. «Και οι δυο μας εντέλει επιλέξαμε το ίδιο βιβλίο». Το «Crooked House» κυκλοφόρησε για πρώτη φορά τον Μάρτιο του 1949 στις ΗΠΑ και τον Μάιο του ίδιου χρόνου στη Μεγάλη Βρετανία. Η ίδια η Κρίστι είχε δηλώσει πως αυτό είναι ένα από τα πιο αγαπημένα δικά της βιβλία, μαζί με το «Ordeal by Innocence». Παραδόξως, το «Crooked House» παραμένει σχετικά άγνωστο συγκρινόμενο με την απήχηση των πιο διάσημων μυθιστορημάτων της, όπως το «Death On The Nile» και το «Murder On The Orient Express». Αυτό θα μπορούσε να εξηγηθεί ενδεχομένως από το γεγονός ότι το φινάλε διαθέτει μιαν απίστευτη και σοκαριστική ανατροπή – τόσο σκοτεινή είναι που ο ίδιος ο εκδότης της παρακαλούσε την Κρίστι να το αλλάξει. «Διαθέτει όλα εκείνα τα σπουδαία σήματα κατατεθέντα της Κρίστι, αλλά επιπλέον έχει μια σπουδαία ανατροπή, όπου η συγγραφέας ξεπερνάει τον εαυτό της», λέει η Σάλι Γουντ. Από τη στιγμή που αποφασίστηκε η κινηματογραφική μεταφορά του συγκεκριμένου βιβλίου, και υπήρξε και η έγκριση από το Ίδρυμα Αγκάθα Κρίστι, το οποίο διευθύνει ο εγγονός της, έπρεπε να βρεθούν τα κατάλληλα άτομα για να γίνει όχι μόνο εφικτή αλλά και ενδιαφέρουσα αυτή η μεταφορά. Το πρώτο μέλημα των παραγωγών ήταν να βρουν τον καλύτερο σεναριογράφο για τη δουλειά. Τα αρχικά σχέδια του σεναρίου τα ανέλαβε ο Τζούλιαν Φέλοους. «Ήμουν λάτρης της δουλειάς του. Ο άνθρωπος έχει υπογράψει αριστουργήματα, μεταξύ των οποίων το 'Gosford Park'. Έχει μεγάλη αίσθηση και έλεγχο πάνω στο υλικό του», λέει ο Άμπραμς. Η τεράστια επιτυχία του τηλεοπτικού «Downtown Abbey», όμως, που υπέγραφε ο Φέλοους, δεν άφηνε μεγάλα χρονικά περιθώρια για να ασχοληθεί επισταμένα με το σενάριο της ταινίας. Έτσι, οι παραγωγοί προσέλαβαν τον Τιμ Ρόουζ Πράις για να συνεχίσει. Τον άνθρωπο δηλαδή που είχε υπογράψει το σενάριο για την ταινία «Το φιλί του ερπετού» (The Serpent's Kiss, 1997). Έχοντας διασφαλίσει ότι το βιβλίο θα έχει την αρμόζουσα σεναριακή μεταφορά, οι παραγωγοί άρχισαν να αναζητούν τον κατάλληλο σκηνοθέτη. Από τα πρώτα ονόματα που σκέφτηκαν ήταν εκείνο του Ζιλ Πακέ-Μπρενέρ. Είχαν ενθουσιαστεί από τη δουλειά του, ιδίως από την ταινία «Sarah's Keys» (2010), που ήταν η πιο εμπορική ξενόγλωσση ταινία εκείνη τη χρονιά στις ΗΠΑ και απέφερε και μια υποψηφιότητα για βραβείο Σεζάρ στην πρωταγωνίστριά της, Κρίστιν Σκοτ Τόμας. Όταν έλαβε το σενάριο ο  Πακέ-Μπρενέρ, μόλις είχε ολοκληρώσει τα γυρίσματα της ταινίας «Σκοτεινός τόπος», μια ταινία βασισμένη στο ομώνυμο μπεστ σέλερ της Τζίλιαν Φλιν, με πρωταγωνίστρια της Σαρλίζ Θερόν. Και διαβάζοντας το σενάριο, ενθουσιάστηκε. «Σκεφτόμουν: 'πώς ελπίζουν να τη βγάλουν καθαρή με τέτοιο φινάλε;'» είπε ο σκηνοθέτης. Οι παραγωγοί τον καθησύχασαν. Στο συμβόλαιο που είχαν υπογράψει, αναφερόταν πως οποιαδήποτε προσπάθεια να αλλάξει το φινάλε θα είχε ως συνέπεια να μην μπορεί να χρησιμοποιηθεί το όνομα της Αγκάθα Κρίστι από την ταινία. Από τη στιγμή που καθησυχάστηκαν οι φόβοι του ότι το φινάλε δεν επρόκειτο να αλλάξει, ο σκηνοθέτης σκέφτηκε απλά να κάνει το υλικό πιο μοντέρνο. Κι έτσι, αντί να διαδραματίζεται στα 1947, όπως συμβαίνει στο βιβλίο, να μεταφερθεί στο 1957, με τα απόνερα της κρίσης της διώρυγας του Σουέζ να ταλαιπωρούν τον κόσμο εκείνη την εποχή. «Ο κόσμος ολόκληρος ήταν στα πρόθυρα μιας τεράστιας πολιτισμικής ανατροπής», εξομολογείται. «Ήταν η εποχή όπου γεννιόταν το ροκ εν ρολ. Μια ολόκληρη εφηβική κουλτούρα ερχόταν στη ζωή». Πλέον, μιλούσαμε για το «swinging» Σόχο, με κυρίαρχο τον Τόμι Στιλ και τους τέντι μπόις. Με αυτόν τον τρόπο η σύγκρουση γενεών, που ήδη υπήρχε στο βιβλίο, μπορούσε να παρουσιαστεί καλύτερα. «Ξαφνικά, ένιωσα πως μου δινόταν η ευκαιρία να βάλω πάρα πολύ ωραίο υλικό εκεί μέσα, υλικό που δεν είχε δει κανείς ξανά σε μια ταινία βασισμένη σε βιβλίο της Αγκάθα Κρίστι», εξομολογείται ο σκηνοθέτης. Οι άλλες του επιρροές ήταν πιο κινηματογραφικές. Εμπνευσμένος από τα φιλμ νουάρ γενικότερα και από την ταινία «Chinatown» του Ρομάν Πολάνσκι ειδικότερα, ο Πακέ-Μπρενέρ δεν έχασε την ευκαιρία να αποτίσει φόρο τιμής και στον μυθικό «Πολίτη Κέιν» του Όρσον Γουέλς. Και ιδίως στον πρωταγωνιστή του, τον Τσαρλς Φόστερ Κέιν, έναν πανίσχυρο μεγαλοεκδότη εφημερίδων, τον οποίο υποδυόταν ο ίδιος ο Γουέλς. «Με ιντρίγκαρε πάρα πολύ το γεγονός ότι στο σενάριο που μου δόθηκε, υπήρχε ένας βασικότατος χαρακτήρας τον οποίο το κοινό δεν βλέπει ποτέ – ο Αριστείδης». «Υπήρχε κάτι πολύ σύγχρονο εκεί, με κάποιον με πολλή δύναμη, που διαπράττει ύβρι, να επιβλέπει έναν πολύ ελεγχόμενο κόσμο όπου μπορεί να κάνει ότι γουστάρει και να οδηγεί τους γύρω του να νιώθουν άθλια. Σκέφτηκα, 'Οι άνθρωποι θα βρουν τις αναλογίες, θα καταλάβουν. Ένιωσα ότι παρά το γεγονός πως μιλάμε για ταινία εποχής, υπήρχε μια ενδιαφέρουσα ευκαιρία να δημιουργηθεί μια αντίστιξη με το σήμερα, με έναν κόσμο που μετατοπίζει τόσο πολύ». ΔΙΑΝΟΜΗ
  • Μαξ Άιρονς: Τσαρλς Χέιγουορντ
  • Γκλεν Κλόουζ: Λαίδη Ίντιθ
  • Τζίλιαν Άντερσον: Μάγδα Λεωνίδη
  • Κριστίνα Χέντρικς: Μπρέντα Λεωνίδη
  • Τζούλιαν Σαντς: Φίλιπ Λεωνίδης
  • Τέρενς Σταμπ: Επιθεωρητής Ταβερνέ
  • Στέφανι Μαρτίνι: Σοφία ντε Χάβιλαντ
  • Κρίστιαν ΜακΚέι: Ρότζερ Λεωνίδης
  • Ονόρ Κνίφσι: Τζοζεφίν Λεωνίδη
  ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΖΙΛ ΠΑΚΕ ΜΠΡΕΝΕΡ O Ζιλ Πακέ-Μπρενέρ γεννήθηκε στις 14 Σεπτεμβρίου 1974 στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, το Παρίσι. Την πρώτη του μικρού μήκους ταινία τη γύρισε το 1998, σε ηλικία 24ων ετών. Τίτλος της: «13 minutes 13 dans la vie Josh et Anna» και είχε διάρκεια... 13 λεπτά! Την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία τη γυρίζει τρία χρόνια μετά. Είναι το «Les jolies choses» (2001), μια ταινία που δίνει την ευκαιρία στη Marion Cotillard να γίνει ευρύτερα γνωστή σε έναν δραματικό ρόλο, ξεφεύγοντας από τις κωμωδίες στις οποίες συμμετείχε ως τότε. Η πρώτη του ταινία την οποία είδαμε στους κινηματογράφους στη χώρα μας ήταν το «Gomez & Tavarès» (2003) με ελληνικό τίτλο «Pay Off». Η επιτυχία της ταινίας οδήγησε και στο σίκουελ «Gomez vs. Tavarès» (2007), που στη χώρα μας βγήκε κατευθείαν σε dvd. To 2009 γυρίζει την πρώτη του αγγλόφωνη ταινία με τίτλο «Walled In», μια ταινία που δεν προβλήθηκε ποτέ στη Γαλλία και στη χώρα μας βγήκε μόνο στο dvd. Το «Elle s'appelait Sarah» (Sarah's Key, 2010) τον βάζει ξανά στο παιχνίδι, καθώς η ταινία παίρνει καλές κριτικές. Το 2015 πηγαίνει στις ΗΠΑ και γυρίζει την ταινία «Σκοτεινός τόπος» (Dark Places) με σενάριο βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο της Τζίλιαν Φλιν, έχοντας ως πρωταγωνίστρια την Σαρλίν Θερόν. Το «Δέκα ύποπτοι για φόνο» είναι η όγδοη μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθετεί.  ]]>
2058 0 0 0
<![CDATA[Release Athens 2018 (Autumn Edition) presents The Chemical Brothers live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2018-autumn-edition-presents-the-chemical-brothers-live-in-athens/ Thu, 21 Jun 2018 13:56:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2062 Release Athens 2018 επιστρέφει μετά τις 3 μεγάλες βραδιές του καλοκαιριού, με την Autumn Edition,παρουσιάζοντας τους θρυλικούς The Chemical Brothers , ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της ηλεκτρονικής dance σκηνής των τελευταίων 30 χρόνων , που έρχονται στην Αθήνα για ένα εκθαμβωτικό οπτικοακουστικό show , το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου στο Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας! Ο Tom Rowlands και ο Ed Simons , οι δύο χαρισματικοί μουσικοί / παραγωγοί / djs που απαρτίζουν το μεγαλοφυές ντουέτο από το Manchester , θα μας καθηλώσουν με τους τεράστιους ρυθμούς τους και την εκπληκτική παραγωγή που φέρνουν μαζί τους, με ψυχεδελικά visualsstrobe lights και lasers . Μια βραδιά πανίσχυρης και αριστοτεχνικής χορευτικής μουσικής που έχουμε πάρα πολλά χρόνια να ζήσουμε στην Αθήνα! Η προπώληση ξεκινάει προς 35 ευρώ, τιμή που θα διατηρηθεί μέχρι τις 30 Ιουνίου. Από την 1η Ιουλίου, θα συνεχιστεί στα 40 ευρώ. Στην τελευταία φάση της προπώλησης, η τιμή θα είναι 45 ευρώ, ενώ στο ταμείο, το βράδυ της συναυλίας, 50 ευρώ. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικάστο 11876 Online / www.viva.grwww.releaseathens.gr/tickets/www.fuzzclub.gr/event/the-chemical-brothers/ Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστονπολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   The Chemical Brothers + opening act (tba) Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου, Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας, στο Ολυμπιακό Συγκρότημα Ελληνικού, Λεωφ. Ποσειδώνος, Τζιραίων 8-10 Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00. Για περισσότερα από 20 χρόνια, τα... Block Rockin’ Beats τους παραμένουν επίκαιρα, θυμίζοντας πως η dance σκηνή ήταν πάντα καλύτερη με αυτούς! Το ντουέτο των Tom Rowlands και Ed Simons φέρει ένα οπλοστάσιο από κλασικά τραγούδια-ύμνους για κάθε μουσικόφιλο, καθώς οι Chemicals αρέσουν στους πάντες! Μετράμε "Hey Boy Hey Girl", "Galvanize", "Setting Sun", "Block Rockin' Beats", "Do It Again", "Leave Home", "Let Forever Be", "Out Of Control", "Where Do I Begin", "Star Guitar", "Swoon", "Life Is Sweet", "The Test", "Electrobank", "Go" και πολλά ακόμα. Το ντουέτο που έκανε το Manchester να αφήσει το flower power revival και την brit pop έκρηξη και να συνδέσει το όνομά του και με τον εκρηκτικό βόμβο του big beat στοdancefloor και της electro χορευτικής μαεστρίας, επιστρέφει με ένα μοναδικό show που θα μετατρέψει το κλειστό κέντρο ξιφασκίας σε ένα τεράστιο club. Έχοντας στο ενεργητικό τους εκατομμύρια πωλήσεις και πάμπολλα βραβεία (Grammy,BritMTV), οκτώ δίσκους, ένα soundtrack, έναν live δίσκο και τρεις best-of συλλογές, από το εμβληματικό ντεμπούτο τους "Exit Planet Dust" του '95 (αναφορά στο αρχικό τους όνομα The Dust Brothers), τα «θηρία» "Dig Your Own Hole" (1997) και "Surrender" (1999), έως τον τελευταίο εξαιρετικό δίσκο "Born in the Echoes" (2015), παραμένουν ορμητικοί, ενάντια σε κανόνες, με ανήσυχο και δημιουργικό πνεύμα και στόχο ανοιχτόμυαλους μουσικόφιλους. Εκπρόσωποι από την αφρόκρεμα της pop-rock σκηνής δηλώνουν για χρόνια πιστοί τους. Μόνο οι δεκάδες καλλιτέχνες που έχουν κάνει φωνητικά σε τραγούδια τους, φτάνουν. Νoel Gallagher (Oasis), Bernard Sumner (New Order), Beck, St. Vincent, Q-Tip, Richard Ashcroft (The Verve), Tim Burgess (Charlatans), Hope Sandoval (Mazzy Star), και ηαγαπημένη τους Beth Orton. Τον περασμένο Ιανουάριο ανακοίνωσαν πως μπαίνουν στο studio για να ηχογραφήσουν το νέο τους album που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στη χρονιά. Αποσπάσματα θα ακούσουμε στη συναυλία της Αθήνας, ανάμεσα σε όλους εκείνους τους ύμνους που όρισαν την χορευτική μουσική από τα 90 s μέχρι σήμερα. Υποδεχόμαστε τη νέα συναυλιακή σεζόν, όλοι μαζί, σε μια βραδιά απόλυτης electro -dance ενέργειας με τους Chemical Brothers! The brothers gonna work it out!   Πρόσβαση : Το Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας βρίσκεται στη Λεωφόρο Ποσειδώνος, στο πρώην Δυτικό Αεροδρόμιο του Ελληνικού (ρεύμα προς Αθήνα). Τραμ/ Αποβίβαση στη στάση 2η Αγ. Κοσμά. Πράσινη γραμμή (νο 5) Σύνταγμα - Βούλα και μπλε γραμμή (νο 3) ΣΕΦ - Βούλα. Σύνδεση με Μετρό στον σταθμό Σύνταγμα και στον σταθμό Νέος Κόσμος. Σύνδεση με ΗΣΑΠ στον σταθμό Π. Φάληρο. Λεωφορείο / Αποβίβαση στη στάση 2η Αγ. Κοσμά με τις γραμμές Α2 Ακαδημία - Βούλα (μέσω Αμφιθέας) / Α1 Πειραιάς - Βούλα / 140 Πολύγωνο - Γλυφάδα Μετρό/ Οι κοντινότεροι σταθμοί είναι εκείνοι της Αργυρούπολης και του Ελληνικού]]> 2062 0 0 0 <![CDATA[«ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-taking-sides-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b1%ce%bb%ce%bd%cf%84-%cf%87/ Thu, 21 Jun 2018 14:15:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2068 Από Μηχανής Θέατρο, που έχει γίνει ο νέος θεατρικός πόλος της πόλης, συνεχίζει με ένα δυναμικό ρεπερτόριο και τον δεύτερο χρόνο λειτουργίας του με την καλλιτεχνική υπογραφή του Δημήτρη Μυλωνά. Τον Οκτώβριο θα δούμε μια μεγάλη σύμπραξη πρωταγωνιστών όλων των γενεών, Νικήτας Τσακίρογλου, Χρήστος Βαλαβανίδης και Αλέξανδρος Μπουρδούμης, με το βραβευμένο έργο «Προσωπική Συμφωνία» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.   Λίγα λόγια για το έργο: Στη Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβένγλερ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι’ αυτό και χαίρει της εύνοιας του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, στο κατεχόμενο Βερολίνο, ο Φουρτβένγκλερ θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το Ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε ανάκριση από τους Αμερικανούς. Την ανάκριση του μαέστρου αναλαμβάνει ο ταγματάρχης Άρνολντ ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε στέλεχος των Ναζί κι εκμεταλλεύτηκε τα προνόμια που του προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι μηδαμινά μόλο ταύτα, τα επιχειρήματα του Φουρτβένγκλερ σχετικά με τη «διατήρηση της Γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», συγκρούονται με τις ανεξίτηλες μνήμες του Ταγματάρχη από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τους αμέτρητους νεκρούς. O μάρτυρας που θα αλλάξει την τροπή της ανάκρισης είναι ο Ρόντε, δεύτερο βιολί της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, ο οποίος με αντάλλαγμα την προσωπική του απαλλαγή, προδίδει κρυφές πτυχές του μαέστρου. «Στα ερείπια τοποθετηθεί ο Χάργουντ τη δράση της Προσωπικής Συμφωνίας, το ιδανικό σκηνικό ενός πολέμου που μόλις έχει τελειώσει. Ή μάλλον δεν έχει τελειώσει. Διότι ακόμη κι αν έχει υπάρξει κατάπαυση του πυρός, τα πρόσωπα του έργου κουβαλάνε την οδύνη και τις μνήμες αυτού του πολέμου. Στον πόλεμο δεν υπάρχουν καθαροί νικητές. Πρόκειται για μια συνθήκη ακραία, ολοκληρωτική, βάναυση. Όλοι κάτι χάνουν. Σε τέτοιες συνθήκες οι συμπεριφορές είναι αποκαλυπτικές. Κι εκεί ακριβώς συναντιέμαι με αυτό το σπουδαίο έργο, όχι μόνο σε μια προσπάθεια να αποτυπώσω σκηνικά μία από τις χειρότερες σελίδες της ανθρώπινης Ιστορίας αλλά να αναζητήσω αντιστοιχίες σε ένα σήμερα που αν και με εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά, έχει επίσης ακραίες εκδοχές.» Δημήτρης Μυλωνάς   Στο «Προσωπική Συμφωνία» η δράση συμβαίνει σε ένα τοπίο από ερείπια. Διόλου τυχαία. Γιατί εκτός από τα ορατά ερείπια του πολέμου, των βομβαρδισμών, υπάρχουν κι εκείνα τα βαθιά ριζωμένα στις ψυχές των ανθρώπων, αποτέλεσμα ενός άλλου «πολέμου» εσωτερικού, υπαρξιακού. Τα πρόσωπα στέκονται στα ορατά ερείπια για να μιλήσουν τη δική τους ιστορία, ιστορία-ψηφιδωτό της «μεγάλης» Ιστορίας, σε μια προσπάθεια να διαχειριστούν και να επουλώσουν τις ψυχικές τους πληγές. Αυτές οι «μικρές» ιστορίες είναι που θα φωτίσουν στα μάτια μας τη «μεγάλη» Ιστορία για να μας επιτρέψουν τελικά και τη δική μας προσωπική εμπλοκή σε γεγονότα του παρελθόντος τα οποία αν και με διαφορετικά χαρακτηριστικά, φωτίζουν πρακτικές του μέλλοντος. Το «Προσωπική Συμφωνία» του Ρόναλντ Χάργουντ (συγγραφέα του επίσης βραβευμένου έργου The dresser), γράφτηκε το 1995 και βασίζεται σε πραγματικά ημερολόγια του σπουδαίου μαέστρου Βίλχελμ Φουρτβένγλερ, τα οποία κρατούσε κατά τη διάρκεια της ανάκρισής του. Πρεμιέρα του έργου έγινε στην Αγγλία, στο Minerva Theatre του Τσίτσεστερ σε σκηνοθεσία Χάρολντ Πίντερ. Για την ερμηνεία του μαέστρου ο Ντάνιελ Μάσεϊ απέσπασε το βραβείο Laurence Olivier Award for Best Actor ενώ το έργο τιμήθηκε με το βραβείο Laurence Olivier Award for Best New Play. Το 2001 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη σε διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, σκηνοθεσία του Ούγγρου Ίστβαν Σάμπο και με τον Χάρβευ Καϊτέλ στο ρόλο του ανακριτή Άρνολντ.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Νικήτας Τσακίρογλου………….Βίλχελμ Φουρτβένγκλερ Χρήστος Βαλαβανίδης…………Χέλμουτ Ρόντε Αλέξανδρος Μπουρδούμης…….Ταγματάρχης Άρνολντ Άννα Ελεφάντη…………………Έμμυ Στράουμπε Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου….Ταμάρα Ζαχς Παναγιώτης Γουρζουλίδης……..Υπολοχαγός Ντέιβιντ Γουίλς     Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ]]> 2068 0 0 0 <![CDATA[Ο ΔΙΚΟΣ ΜΟΥ ΜΙΤΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%83-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b9%cf%84%ce%bf%cf%83/ Thu, 21 Jun 2018 14:24:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2073 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ATLAS | ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ                                                   Ο ΔΙΚΟΣ ΜΟΥ ΜΙΤΟΣ   3 Ιουλίου. Γενικό Νοσοκομείο 'ΤΖΑΝΕΙΟ'.18.00 4 Ιουλίου. Παπαστράτειος Παιδική στέγη Πειραιώς. 10.00     Στα πλαίσια του 'Φεστιβάλ ATLAS'   που διοργανώνει το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το Θέατρο ΡΕΤΡΟ παρουσιάζει την θεατρική δράση Ο Δικός μου Μίτος βασισμένη στον μύθο 'Ο Θησέας και ο Μινώταυρος'.   Τι είναι ο λαβύρινθος; Γιατί κάποιος βρίσκεται εκεί; Μπορεί να βγεί; Ποιος είναι ο δικός σου Μίτος; Μήπως είναι ένα μπαλόνι; Ένας καλός ύπνος; Μία αγκαλιά, ένα ποίημα; Ή μία ζωγραφιά; Τις απάντησεις θα τις ανακαλύψουμε με την επίσκεψη μας σε δύο ιδιαίτερους χώρους του Πειραιά.   Η αφήγηση βασίζεται σε δύο ηθοποιούς, οι οποίοι εναλάσσουν τους ρόλους του μύθου. Με απλά σκηνικά αντικείμενα δημιουργούν τους χώρους & τις ατμόσφαιρες του μύθου.   Μετά την αφήγηση ακολουθεί θεατρικό παιχνίδι & εικαστικό εργαστήριο με σκοπό μία έκθεση ζωγραφικής φτιαγμένη απο τους μικρούς μας θεατές!     Συντελεστές:   Σύλληψη ιδέας – Σχεδιασμός δράσης: Αγγελική Φράγκου Διασκευή μύθου: Μαργαρίτα Κυραγιάννη Σκηνοθετική επιμέλεια: Αιμίλιος Αλεξανδρής Σκηνικά αντικείμενα: Βάλια Παπακωνσταντίνου Κοστούμια: Βιβέτα Στρατηγού Γραφιστικά: Σπυριδούλα Αρταβάνη Φωτογράφιση δράσης: Παύλος Μαυρίδης     Ερμηνεύουν: Βάλια Παπακωνσταντίνου και Αγγελική Φράγκου     *Η δράση απευθύνεται στα παιδιά από το Γενικό Νοσοκομείο «Τζάνειο» και την «Παπαστράτειο Παιδική Στέγη Πειραιώς». Θα ακολουθήσει έκθεση με τις δημιουργίες των παιδιών στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.     Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ στο ακόλουθο link: 'Φεστιβάλ ATLAS'        ]]> 2073 0 0 0 <![CDATA[ΜΕΝΤΑ - Καλοκαιρινές Εμφανίσεις]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9%ce%bd%ce%ad%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82/ Thu, 21 Jun 2018 14:26:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2077 Μέντα ξεκινούν τις καλοκαιρινές τους εμφανίσεις. Με το νέο του άλμπουμ, Polyendκαι τους υπέροχους ηλεκτρονικούς του ήχους  το συγκρότημα έχει ετοιμάσει ένα εκρηκτικό set.   Σάββατο 30 Ιουνίου 21ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ Αθήνας – Πάρκο Γουδή Δευτέρα 9 Ιουλίου Μουσικές Δευτέρες στο Λόφο του Στρέφη   Τετάρτη 11 Ιουλίου  UP Festival / Αμοργός   Οι Μέντα δημιουργήθηκαν στα τέλη της δεκαετίας του ‘90 κι έκτοτε αποτελούν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα εναλλακτικά ποπ συγκροτήματα της ελληνικής σκηνής. Μέχρι το Νοέμβριο του 2012 είχαν κυκλοφορήσει 5 δίσκους με ελληνικό στίχο (“Στον πλανήτη του Εδμούνδου”, “Σε καινούργια μπάντα”, “Ινστρουμέντα”, “Ποπ” και “Μέντα”). Το “Téléphérique” του 2015 με τις 9 instrumental συνθέσεις του σήμανε τη νέα εποχή του ήχου τους, στην οποία τα φωνητικά εγκαταλείφθηκαν δίνοντας τη θέση τους σε αναλογικά synthesizers. Δύο χρόνια αργότερα, το digital EP “K.I.D.”, με 4 ορχηστρικές συνθέσεις, αποτέλεσε φόρο τιμής στα παιδιά που μεγαλώνουν σε εμπόλεμες ζώνες. Η έβδομη και πιο πρόσφατη δουλειά τους “Polyend” κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2018 και περιέχει 8 κομμάτια σε μίξεις του Χρήστου Λαϊνά και mastering του πολυβραβευμένου John Davis, ηχολήπτη των Metropolis studios του Λονδίνου. YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCnXWYvNB6pTuxk2vEGp6Sg Spotify:https://open.spotify.com/album/0zRjMNYqHQgyiVLSx53OIG Bandcamp:https://menta.bandcamp.com/ Facebook: https://www.facebook.com/MENTA.Official/]]> 2077 0 0 0 <![CDATA[GYFTOPOULOU STREET FEST vol. 5]]> https://www.puzzlemag.gr/gyftopoulou-street-fest-vol-5/ Thu, 21 Jun 2018 14:32:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2080 GYFTOPOULOU STREET FEST vol. 5 Κυριακή 8 Ιουλίου - Πεζόδρομος Γρ. Γυφτοπούλου / Χαλάνδρι Είσοδος Δωρεάν – Ώρα έναρξης: 17:30   Συμμετέχουν οι: Nightstalker Bazooka Junkheart Speedblow Seasons A.C   Το Gyftopoulou Street Fest επιστρέφει για 5η συνεχόμενη χρονιά, με τις καλύτερες προδιαγραφές, η φετινή edition του να αποτελέσει την δυνατότερη από όσες έχουν μέχρι στιγμής διεξαχθεί!   Ποιος είπε πως καλοκαίρι χωρίς παραλία δεν γίνεται; Στη καρδιά του Χαλανδρίου, τον... "κοσμοπολίτικο" πεζόδρομο Γρ. Γυφτοπούλου, θα διεξαχθεί τη Κυριακή 8 Ιουλίου, ένα από τα σημαντικότερα outdoor γεγονότα που συμβαίνουν μέσα στη πόλη, με σύμμαχο ένα -όπως πάντα- εκρηκτικό line-up με ροκ μουσικές που αγαπάμε και που επίκαιρες όσο ποτέ, συνόδευσαν -και θα συνεχίσουν να συνοδεύουν- τη καθημερινότητά μας, τη σεζόν που πέρασε.   Οι διαχρονικοί Nightstalker, η μπάντα που έδωσε την απόλυτη ώθηση σε αυτό που σήμερα ονομάζουμε "εγχώρια heavy rock κοινότητα", προπάτορες των πάντων και... "πρόγονοι" των σημερινών "μεγάλων" της σκηνής, θα είναι οι άτυποι αλλά και ουσιαστικοί headliners μας, εγγυώμενοι άλλη μία βραδιά γνήσιου ροκ παλμού και... ιδρωμένων συναυλιακών συγκινήσεων και στιγμών.   Οι Bazooka είναι μία από τις λίγες μπάντες που κάνουν τον ελληνικό στίχο να ηχεί τόσο "cool" και αιτία για αυτό αποτελούν τόσο οι πυριτιδιασμένες ζωντανές τους εμφανίσεις όσο και ο punk-meets-garage-meets-psych ήχος τους, με τις γκαζάτες κιθάρες, το ακατέργαστο drumming και τα ψυχεδελικά φωνητικά να έχουν τον πρώτο ρόλο σε ένα κάποτε πρωτόγνωρο για τα εγχώρια δεδομένα, ηχόχρωμα που όμως τώρα τείνει να δημιουργήσει μια δική του σκηνή. Οι γεμάτοι συναυλιακοί χώροι και οι παροξυσμικές αντιδράσεις κοινόυ και εγχώριου μουσικού τύπου απλά επιβεβαιώνουν!   Το ελληνόφωνο punk των Junkheart με την ηλεκτρισμένη διάθεσή του, το πρωτόλειο, εμποτισμένο με στοιχεία ακραίου ήχου, heavy metal των Speedblow και το μοντέρνο, πότε σκισμένο και πότε μελωδικό hardcore / metalcore των Seasons A.C. συμπληρώνουν ένα ιδανικό πολυσυλλεκτικό line-up, που για άλλη μια φορά συμπεριλαμβάνει μουσικά είδη που θα ικανοποιήσουν κάθε οπαδό του σκληρού και εναλλακτικού ήχου και όχι μόνο.   Όπως και πέρυσι, έτσι και φέτος, μέρος των εσόδων του Φεστιβάλ θα διατεθεί στη Φιλοζωϊκή οργάνωση Χαλανδρίου, σε μία προσπάθειά μας για την έμπρακτη στήριξη μίας οργάνωσης που με την αδιάκοπη και σκληρή προσπάθειά της, βοηθά -πολλές φορές με προσωπικό κόστος κάθε είδους- τα αδέσποτα όλης της Αττικής.   Για όσους είστε στην Αθήνα, τη Κυριακή 8 Ιουλίου ο προορισμός δεν μπορεί να είναι παρά μόνο ένας. Το όνομα αυτού: Gyftopoulou Street Fest 2018   *** Προκειμένου να μπορέσει το φεστιβάλ να συνεχίσει να διεξάγεται κάθε χρόνο, απαραίτητη είναι η στήριξη του κόσμου στα ειδικά διαμορφωμένα bars που θα φέρουν το σήμα του φεστιβάλ.   *** Ανά πάσα στιγμή, όσοι επιθυμούν να βοηθήσουν, μπόρουν να προσφέρουν φάρμακα Zylapour και Vibramycin στο Big Mouth.   ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:
  • Big Mouth
  • Playfalse
  • Φίλοι Ζώων Χαλανδρίου
  ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ:
  • Jagermeister
  • Sake Tattoo Crew
  • Monster Energy
  • Hood Branded A.C. Barbershop
  • Noctua Brewery Athens
  • Big Mouth
  • Playfalse
  • Κομμωτήριο Μπαρ
  • White Monkey
  • The Big Kahuna
  • Ancho Mexican Grill
  • Tuscany Brown cafe
  • 3P Lab
  ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ: ]]>
2080 0 0 0
<![CDATA[CHINESE MAN Dj Set Feat. MC YOUTHSTAR]]> https://www.puzzlemag.gr/chinese-man-dj-set-feat-mc-youthstar/ Thu, 21 Jun 2018 14:40:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2083 Chinese Man. Η εκρηκτική κολεκτίβα από τη Μασσαλία των High Ku, Sly και Ze Mateo επιστρέφει στη χώρα μας για να στήσει ένα τεράστιο Dub party δίπλα στο κύμα. Θα μοιράσουν την αστείρευτη ενέργειά τους, έχοντας στις βαλίτσες τους τα αγαπημένα τους βινύλια και για ακόμα μια φορά θα μαγέψουν το Ελληνικό κοινό! Μαζί τους ο MC Youthstar.   Οι Chinese man βρίσκονται ξεκάθαρα στη πρωτοπορία του σύγχρονου Dub – Hiphop ήχου. Μπορεί η έδρα τους να είναι στη Μασσαλία, το hip hop όραμα τους όμως είναι παγκόσμιο, κάτι που φαίνεται και από το σπουδαίο studio άλμπουμ τους με τίτλο ‘Racing with the Sun’, στο οποίο το τρίο κάλεσε διεθνείς μουσικούς για να προσδώσουν τα δικά τους στοιχεία στη μουσική τους. Ένα album που ήδη θεωρείται από τα καλύτερα του είδους κι έκανε παγκόσμια επιτυχία. Η μουσική τους είναι επηρεασμένη από τη Hip Hop, αλλά οι ίδιοι παραμένουν πάντα ανοιχτοί σε κάθε μουσικό άνεμο. Ήχοι ‘σκονισμένου’ dub, afrobeat, baile funk, swing, jazz, αλλά και πιο παραδοσιακοί, εναρμονίζονται άψογα στο τελικό αποτέλεσμα. Βασικός άξονας τους είναι τα dubby beats αλλά με εμφανείς αφρικανικές, ασιατικές κ λάτιν επιρροές. Φυσικά κάθε τους ζωντανή εμφάνιση σημαίνει έναν κατακλυσμό από όλους αυτούς τους υπέροχους ήχους μέσα σε μια ατμόσφαιρα υποβλητική και ηλεκτρική που καθηλώνει.   Έχοντας κυκλοφορήσει το 2017 τον 10ο και πιο πολυσυλλεκτικό δίσκο τους, «Shikantaza», αποδεικνύουν σε κάθε τους βήμα πως παραμένουν ένα από τα πιο δημιουργικά, αλλά και κορυφαία live acts, της Ευρώπης. Ετοιμαστείτε για ένα πραγματικά μοναδικό show από το τρίο των Γάλλων, Chinese Man, του ομώνυμου label Chinese Man Records, όπου ο ιδιαίτερος ήχος τους με μαεστρία ακροβατεί σε Hip Hop με στοιχεία reggae, dub, funk, jazz,  πάντα καταφέρνει να κερδίζει τις εντυπώσεις ακόμα και του πιο απαιτητικού ακροατή.   Η μπάντα ξεκίνησε το 2005 κατ’εντολή του μέντορα τους, του ιδιοφυούς και μυστηριώδους Chinese Man, ιδρυτή και αναπόσπαστου μέλους της Chinese Man Records Label. Το κομμάτι ‘I’ve got that Tune’ και μερικές εκατοντάδες ημερομηνίες για Dj sets, ήταν ό,τι χρειαζόταν για να ξεκινήσει η παγκόσμια περιπέτεια των μαθητών του. Ταυτόχρονα όμως έπρεπε να διαδώσουν το ζεν πνεύμα και μέσα από τις live εμφανίσεις τους. Η περιοδεία τους με τίτλο ‘’The Groove Sessions Live’’ που κράτησε 2 ολόκληρα χρόνια, ήταν μια τεράστια επιτυχία που στη συνέχεια έπρεπε να εορταστεί ανάλογα για αυτό και κυκλοφόρησε και σε dvd. Έκτοτε, ο μέντορας τους, πιο ήρεμος, παρατηρεί την non stop πορεία τους και απολαμβάνει την επιτυχία τους από την άνεση του ..καναπέ του. Το κινεζικό πνεύμα πέτυχε τον στόχο του, αφού οι Chinese Man κάνουν ‘μουσικό πραξικόπημα’ μεταδίδοντας παντού το σύνθημα ‘make music, not war’. Feel the Sand, Feel the Sea, Feel the Air Live the Experience   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/587120158329726/   Bolivar Official Url: https://www.bolivar.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος:  10€ με ποτό ή μπύρα Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684  ]]> 2083 0 0 0 <![CDATA[Rockwave Festival : Οι ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων την Παρασκευή 6 Ιουλίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival/ Thu, 21 Jun 2018 14:46:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2087 Rockwave Festival: Οι ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων την Παρασκευή 6 Ιουλίου Το μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της χώρας ετοιμάζεται να ανοίξει τις πόρτες του! Rockwave Festival Παρασκευή 6 Ιουλίου Are you with us? Βρισκόμαστε στην ευχάριστη θέση να σας ανακοινώσουμε τις ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων, αλλά και την ώρα που ανοίγουν οι πόρτες στο TerraVibe Park! Oι πόρτες ανοίγουν: 13:00 Τα ταμεία του χώρου θα λειτουργούν από τις 13:00 με σκοπό την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού. Παρακάτω μπορείτε να βρείτε τις ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων στο Rockwave Festival την Παρασκευή 6 Ιουλίου: Terra Stage Arctic Monkeys 22:30 Alt-J: 20:30-21:45 Miles Kane: 19:00-20:00 Get Well Soon: 17:30-18:30 CoreTheBand: 16:30-17:00 * Για το διήμερο του Heavy Metal σεισμού στο Rockwave Festival, 19 & 20 Ιουλίου, θα βγει νέα ανακοίνωση]]> 2087 0 0 0 <![CDATA[ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ «Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ 2018» I ​ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΙΟΥΛΙΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%bf%ce%b9%ce%b2%ce%bf%cf%83-%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b7%ce%b2%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%b1%cf%83-%ce%b7-%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%cf%83%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%ce%b9%ce%b2/ Fri, 22 Jun 2018 11:28:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2092 Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ 2018 Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Ιουνίου, του Ιουλίου και του Σεπτεμβρίου  
ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΙΟΥΛΙΟΥ Με μόνιμο θίασο από τους: ΘΑΝΑΣΗ ΑΛΕΥΡΑ ΝΕΦΕΛΗ ΦΑΣΟΥΛΗ KIRBY MARZELLE ALEX DE PARIS 
Ο Ioύλιος στην «ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ» θα είναι μια μικρή μουσική έκρηξη. Με ένα πραγματικά μοναδικό συνδυασμό καλεσμένων, αλλά και με τα ήδη θρυλικά νούμερα του Θανάση Αλευρά, τη βουβή μαγική κωμωδία του Alex De Paris, το ξεσηκωτικό μπουρλέσκ της Kirby Marzelle, αλλά και τα τραγούδια (και την...μιμική) του Φοίβου Δεληβοριά, η «ΤΑΡΑΤΣΑ» θα δροσίσει τις ζεστές νύχτες του Ιουλίου και θα μας ενώσει σ’ένα όνειρο τεχνικολόρ κάτω απ’την Ακρόπολη.
Βασικοί καλεσμένοι του Ιουλίου θα είναι κατά σειράν εμφανίσεως οι ΑΛΕΚΑ ΚΑΝΕΛΛΙΔΟΥ, ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ, ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ, ΛΕΝΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ
Μαζί τους ο Φοίβος θα δημιουργήσει 4 πολύ διαφορετικές μουσικές παραστάσεις, όπου θα συμπράξουν και νεώτεροι συνάδελφοι που ο τραγουδοποιός καλεί ειδικά έχοντας στο μυαλό του τον εκάστοτε καλεσμένο. Κατά σειράν εμφανίσεως:
ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ ΠΕΤΡΟΣ ΜΑΛΑΜΑΣ ΧΡΗΣΤΟΣ ΓΕΡΟΝΤΙΔΗΣ-ΚΩΣΤΑΣ ΜΠΟΥΓΙΩΤΗΣ SISSI RADA
Με την Λένα Πλάτωνος θα συμπράξει τιμητικά ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΛΑΜΙΔΑΣ. Ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ, Ο ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΑΤΖΑΡΑΚΗΣ ΚΑΙ Ο ΘΩΜΑΣ ΖΑΜΠΡΑΣ θα εναλλάσσονται στο stand up comedy. Αυτά τις Τετάρτες και τις Πέμπτες. Υπάρχει και ο «Επισκέπτης» μας της Δευτέρας κι αυτός είναι πραγματικά μοναδικός: Όλες οι  Δευτέρες του Ιουλίου ανήκουν στον ΔΙΟΝΥΣΗ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟ, που έφτιαξε ένα πρόγραμμα ειδικά για την «ΤΑΡΑΤΣΑ» βασισμένο στα τραγούδια που αγαπάει από παιδί ως σήμερα, με τον τίτλο «ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ» και με φιλική σύμπραξη του Φοίβου.
Αναλυτικά, λοιπόν: Πέμπτη 5 & Παρασκεύη 6 Ιουλίου 2018 LADY SINGS THE BLUES ΑΛΕΚΑ ΚΑΝΕΛΛΙΔΟΥ - Χριστίνα Μαξούρη - Stand up comedy: Θωμάς Ζάμπρας Τετάρτη 11 & Πέμπτη 12 Ιουλίου 2018 ΜΠΑΝΙΣΤΗΡΤΖΗΔΕΣ (Έρημα κορμιά στην Ταράτσα) ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ - Πέτρος Μάλαμας - Stand up comedy : Δημήτρης Δημόπουλος Τετάρτη 18 & Πέμπτη 19 Ιουλίου 2018 ΑΓΟΡΙΑ ΣΤΟΝ ΑΕΡΑ (Σινεμασκόπ) ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ – Xρήστος Γεροντίδης-Κώστας Μπουγιώτης- Stand up: Διονύσης Ατζαράκης Τετάρτη 25 & Πέμπτη 26 Ιουλίου 2018 ΤΙ ΝΕΑ ΨΙΨΙΝΑ (Σαμποτάζ στην Ταράτσα) ΛΕΝΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ - Γιάννης Παλαμίδας – Sissi Rada - Stand up: Θωμάς Ζάμπρας, Πλήκτρα-Programming: Στέργιος Τσιρλιάγκος Stand up: Θωμάς Ζάμπρας Δευτέρα 2, 9, 16, 23 Ιουλίου 2018 ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ
Με μόνιμο θίασο από τους: ΘΑΝΑΣΗ ΑΛΕΥΡΑ ΝΕΦΕΛΗ ΦΑΣΟΥΛΗ KIRBY MARZELLE ALEX DE PARIS Συντελεστές:  Μουσικοί: Πλήκτρα: ΚΩΣΤΗΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ Τύμπανα: ΣΩΤΗΡΗΣ ΝΤΟΥΒΑΣ Μπάσο: YOEL SOTO Κιθάρες: ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΤΣΥΦΑΣ Κείμενα: Φοίβος Δεληβοριάς - Ελένη Γκασούκα Σκηνοθεσία: Άγγελος Τριανταφύλλου, Νατάσσα Τριανταφύλλη Σκηνικά κουστούμια: Ελένη Στρούλια, Ζαΐρα Φαληρέα Ηχοληψία: Γιάννης Πετρόλιας Σχεδιασμός Φώτων: Παναγιώτης Τσεβρένης Σχεδιασμός Αφίσας: Μυρτώ Δεληβοριά Φωτογραφίες, Βίντεο: Δημήτρης Μακρής Art work προσαρμογές: Δημήτρης Μακρής, Κωνσταντίνος Γεωργαντάς Κινηματογράφηση: Χρήστος Γκίνης Παραγωγή: PROSPERO - Κατερίνα Σταματάκη,  www.prospero.com.gr Διεύθυνση Παραγωγής: Δημήτρης Σταμάτης Εκτέλεση Παραγωγής: Έφη Κουφοπούλου Info: Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ» | Ιερά Οδός 13-15, Γκάζι Έναρξη παραστάσεων: Από 6 Ιουνίου 2018 και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη Ώρα έναρξης παραστάσεων: 21:00 Ώρα εισόδου κοινού: 19:30 Τιμές εισιτηρίων καθήμενων: Α ΖΩΝΗ: 30 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: 23 ΕΥΡΩ Οι θέσεις καθήμενων είναι σε τραπέζια των 12 και των 8 θέσεων και οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπ' όψιν τους ότι θα κάθονται μαζί με άλλους. Η αγορά εισιτηρίου περιλαμβάνει τη θέαση του προγράμματος, για την οποία η αγορά ποτού δεν είναι υποχρεωτική. Για όσους πελάτες επιθυμούν να καταναλώσουν ποτά ή αναψυκτικά, θα υπάρχει τιμοκατάλογος στα τραπέζια. Τιμή εισιτηρίου για bar και εξώστη καθήμενων:  15 ΕΥΡΩ (με δώρο μία μπύρα) ΠΡΟΣΦΟΡΑ: Κάθε εισιτήριο προσφέρει έκπτωση 20%  σε μία επόμενη παράσταση της ταράτσας  με την ταυτόχρονη αγορά του εισιτηρίου της επόμενης παράστασης.   Προπώληση εισιτηρίων:  TICKET SERVICES - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Τηλεφωνικά: 2107234567 - Online: www.ticketservices.gr https://www.ticketservices.gr/event/foivos-delivorias-taratsa-tou-foivou-2018/ - Καταστήματα PUBLIC  http://tickets.public.gr/event/foivos-delivorias-taratsa-tou-foivou-2018/ Πληροφορίες - κρατήσεις: 210 3428272]]>
2092 0 0 0
<![CDATA[ΠΡΟΒΟΛΗ & ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - FASTER THAN LIGHT]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%cf%80%ce%b5%cf%81%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-faster-than-light/ Fri, 22 Jun 2018 13:25:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2099 ΠΡΟΒΟΛΗ & ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ FASTER THAN LIGHT Kentaro Kumanomido & Thomas Anthony Owen 27 – 28 Ιουνίου 2018 | Μικρή Σκηνή | 18:30   Ένα πολυμεσικό ταξίδι στο περιθώριο της συνείδησης, από τους πρώτους φιλοξενούμενους καλλιτέχνες της πλατφόρμας EMAP/EMARE, στη Στέγη. Δύο Καλλιτέχνες με πολυπολιτισμικά υπόβαθρα και queer ταυτότητες συνυφαίνουν εικόνες και αισθήσεις σε ένα μετα-ψηφιακό δίκτυο.   Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση συνεχίζει να υποστηρίζει καλλιτεχνικές πρακτικές που κινούνται στο όριο τέχνης, επιστήμης και τεχνολογίας συμμετέχοντας μαζί με άλλους δέκα εταίρους στην ευρωπαϊκή πλατφόρμα για την Τέχνη των Νέων Μέσων European Media Art Platform - EMAP που προσφέρει την ευκαιρία σε ανερχόμενους καλλιτέχνες των νέων μέσων από τους χώρους των εικαστικών, του design, του κινηματογράφου, της μουσικής και του ήχου να συμμετάσχουν σε φιλοξενίες καλλιτεχνών (residencies) και να δημιουργήσουν νέα καλλιτεχνικά έργα που θα παρουσιαστούν σε φεστιβάλ και εκδηλώσεις στις χώρες-εταίρους.   «Κατασκευάσαμε ένα queer διαστημόπλοιο. Επιστρέφουμε σπίτι» μας ανακοινώνουν ο Kentaro Kumanomido και o Thomas Anthony Owen, oι πρώτοι φιλοξενούμενοι καλλιτέχνες της πλατφόρμας EMAP/EMARE στη Στέγη, που μας προσκαλούν σε ένα πολυμεσικό ταξίδι στο περιθώριο της συνείδησης στις 27 και στις 28 Ιουνίου.   Το faster than light (Ταχύτερα από το φως) είναι ένα intermedia (διαμεσικό) πρότζεκτ που εστιάζει στις διασταυρώσεις της τεχνολογίας, της ταυτότητας, της συνείδησης, του τραύματος και της επιβίωσης. Οι καλλιτέχνες εκεί θα ανασυνθέτουν τα κομμάτια κατακερματισμένου κώδικα από ένα μυθικό λειτουργικό σύστημα του οποίου το όνομα έχει ξεχαστεί εδώ και καιρό. Θα μαγειρεύουν με περίεργα υλικά για να ανασύρουμε, μέσω της μυρωδιάς, τη μνήμη της μνήμης μας. Και ο ψίθυρος του ανέμου θα σφυρίζει κάτι που μοιάζει με τη λέξη «ελευθερία».   O Kentaro Kumanomido και o Thomas Anthony Owen είναι αυτοσχεδιαστικοί χορογράφοι με έδρα την Ευρώπη. Οι δυο τους αποτελούν τον πυρήνα της ομάδας electric shepherds, η οποία ιδρύθηκε το 2015. Με την τέχνη ώς έρευνα στο επίκεντρο, εστιάζουν στη δημιουργία femme-forward πλαισίου για μια ριζοσπαστική queer ενσωμάτωση, σε new media πρακτικές και σε οιονεί μυστικιστικές συναντήσεις. Στην ευρωπαϊκή πλατφόρμα για την Τέχνη των Νέων Μέσων European Media Art Platform – EMAP συμμετέχουν: Werkleitz Gesellschaft Centre for Media Art (Γερμανία), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Ελλάδα), Ars Electronica Center (Αυστρία), Bandits Mages (Γαλλία), FACT (Foundation for Art and Creative Technology) (Ην. Βασίλειο), Impakt (Ολλανδία), KONTEJNER | biro suvremene umjetničke prakse (Κροατία), LABoral Centro de Arte y Creación Industrial (Ισπανία), M-cult (Φινλανδία), RIXC Center for New Media Culture (Λετονία), Centrum Sztuki WRO / WRO Art Center for Media Art Foundation (Πολωνία).   Συντελεστές Σκηνοθεσία: Kentaro Kumanomido και Thomas Anthony Owen Στην ταινία συμμετέχουν οι: ActiVista / Γιώργος Κουνάνης, Αβραάμ Βροχίδης, Γιώργος Καλογερόπουλος, Έφη Καραγιαννοπούλου, Ζακ Κωστόπουλος, Μαρία Μιχαηλίδου, Εύη Τσακλάνου, Chraja, Tracy Fischer, Thomas Anthony Owen, Khalid Prem Performers: ActiVista / Γιώργος Κουνάνης, Αβραάμ Βροχίδης, Γιώργος Καλογερόπουλος, Έφη Καραγιαννοπούλου, Μαρία Μιχαηλίδου, Εύη Τσακλάνου, Chraja, Khalid Prem Επικεφαλής Σχεδιασμού Ήχου: Στράτος Μπιχάκης Μουσική Where Did I Go?: BLANKIE / Alicia Grant Voguing Track: Bonebrokk / Μάριος Νάρης Orange Strings: Αντώνης Γεώργου Συντελεστές Κινηματογράφησης: Νικόλας Ποττάκης, Kentaro Kumanomido, Thomas Anthony Owen (Κάμεραμαν), Zinzi Buchanan (Βοηθός Κάμεραμαν) Σύμβουλος Χορογραφίας: Mor Demer Μακιγιάζ: Αναστασία Αθανασίου Υποστήριξη Μετάφρασης: Aνίς Αλέξανδρος Ελ Ναμπαράουι Παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση Στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Πλατφόρμας για την Τέχνη των Νέων Μέσων (EMAP/EMARE) Με τη συγχρηματοδότηση του Προγράμματος «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 27 – 28 Ιουνίου 2018 | 18:30 Μικρή Σκηνή   Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας. Δυνατότητα προκράτησης θέσεων στο infotickets@sgt.gr. Τα δελτία εισόδου θα διανέμονται 1 ώρα πριν την έναρξη της εκδήλωσης.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2161]]> 2099 0 0 0 <![CDATA[O George Gaudy επιστρέφει με νέο EP Τhe world to me & The sunshine kid]]> https://www.puzzlemag.gr/o-george-gaudy-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-ep-%cf%84he-world-to-me-the-sunshine-kid/ Sat, 23 Jun 2018 12:04:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2108 George Gaudy, αυτός ο ξεχωριστός τραγουδοποιός και παραγωγός, με την ιδιαίτερη και ευρείας γκάμας φωνή και τον ιδιοσυγκρασιακό ήχο, με επιρροές από την ψυχεδελική rock ως τη jazz και την κλασική μουσική είναι και πάλι εδώ με ένα νέο EP με δύο τραγούδια που κυκλοφορούν σήμερα, 22 Ιουνίου από την United We Fly. Το «The World (to Me)» σε μουσική και στίχους δικούς του και το «The sunshine kid» σε μουσική δική του και στίχους της MO ή Μαρίας Όλγας Παρασύρη (ΜΟΑΝ). Ο ήχος είναι επηρεασμένος από τα 60s, περισσότερο βασισμένος στην κιθάρα κάτι που διαφοροποιεί τα τραγούδια αυτά από την προηγούμενη δουλειά του Gaudy.

Με έδρα το Λονδίνο πλέον,  όπου και ηχογραφεί τον επόμενο δίσκο του, ο George Gaudy εμφανίζεται συχνά live τον τελευταίο χρόνο σε ιστορικά venues όπως τo Trobadour και το Water Rats κ.ά. με νέα μπάντα. Παράλληλα, ξεκινάει το master του στο songwriting στο ICMP και κάνει παραγωγές για άλλες μπάντες. Ο George Gaudy έχει στο ενεργητικό του το LP Millionaire (2012) και το EP Willyou (2014) (Archangel Music) αλλά και τέσσερα singles – τα Mother/Why oh whyBerlinLullaby – που κυκλοφόρησαν ψηφιακά το 2016 και το 2017 από την Universal. Τα περισσότερα τραγούδια του έχουν κερδίσει μια ξεχωριστή θέση στους ραδιοφωνικούς σταθμούς της χώρας και πολύ θετικές κριτικές ενώ συχνά εμφανίζονται σε λίστες γνωστών blogs και playlists ραδιοφωνικών σταθμών κι άλλων χωρών όπως η Αγγλία και η Γερμανία αλλά και σε διάφορες πλατφόρμες streaming.  

Highlights Η συναυλία του στο "Gagarin 205" στην Αθήνα το 2017 Opening act στη συναυλία του Sivert Høyem στο Gagarin 205 Headline στο "Young guitars and Heroes» festival του Jumping Fish το 2013 Έχει συνθέσει μουσική για ταινίες μικρού μήκους, θεατρικές παραστάσεις, tv commercials και τηλεοπτικές σειρές Έχει βραβευτεί για τη μουσική του στην ταινία μικρού μήκους “Humphrey” (Best OST στο Five Continents International Film Festival της Βενεζουέλας) Έχει παίξει με τους Rous, Theodore, Esterina, Jack Heart, Πάνο Μουζουράκη, Nalyssa Green, Locomondo Συμμετοχές σε events του Pepper και του En Lefko (5|25 Live Sessions)

]]>
2108 0 0 0
<![CDATA[Επιστρέφουν στη Αθήνα οι Pain of Salvation!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%bf%ce%b9-pain-of-salvation/ Sun, 24 Jun 2018 12:46:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2111 PAIN OF SALVATION (Sweden) NEED (Greece) MOTHER OF MILLIONS (Greece) Σάββατο 20 Οκτωβρίου 2018 - Piraeus 117 Academy “The perfect elements of prog” Υπάρχουν πολλά συγκροτήματα που υπερηφανεύονται πως παίζουν προοδευτική μουσική. Οι PAIN OF SALVATION είναι από τα ελάχιστα που ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ παίζουν προοδευτική μουσική. Μουσική φτιαγμένη από καλλιτέχνες που σκέφτονται στην κυριολεξία «έξω από το κουτί», με κάθε άλλο παρά συμβατικό τρόπο, αναμειγνύοντας επιρροές εντελώς ετερόκλητες μεταξύ τους, δημιουργώντας έναν ήχο που είναι μοναδικός, αναγνωρίσιμος από την πρώτη νότα κι όχι απλά τιμώντας τους μεγάλους του παρελθόντος. Ο Daniel Gildenlow, ηγέτης, τραγουδιστής και κιθαρίστας του σχήματος, είναι ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης, που εκτός από εξαιρετική μουσική, έχει τα κότσια να δημιουργεί συνεχώς concept δίσκους, με πολύ έντονα προσωπικά θέματα. Στην Ελλάδα, οι PAIN OF SALVATION λατρεύονται όσο λίγα σχήματα, με την σχέση αυτή να κρατά πολλά χρόνια, όταν ακόμα οι Σουηδοί progsters ήταν ένα μικρό, αλλά πολλά υποσχόμενο γκρουπ. Μέχρι το 2002, οι PoS, έχουν να καυχώνται πως δημιούργησαν τέσσερα αριστουργήματα του prog metal, με προεξάρχοντα τα “The Perfect Element, Part I” και “Remedy Lane”, που άνετα κατατάσσονται στην πρώτη δεκάδα με τα κορυφαία άλμπουμ του ιδιώματος. Η χαρισματική περσόνα του Daniel Gildenlow όμως, καθοδηγούμενη μόνο από το ένστικτο και το ταλέντο του, δεν ακολούθησε την πεπατημένη και δημιούργησε έναν concept δίσκο για τη φύση του Θεού και της ανθρωπότητας, το “Be”, με πολύ «βαρύ» θέμα και μουσικά σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο, παραξενεύοντας και διχάζοντας τους οπαδούς τους. Η συνέχεια, ήταν άκρως πολιτικά φορτισμένη, με το δεύτερο μέρος του “Perfect Element”, που έφερε τον τίτλο“Scarsick”, το οποίο μουσικά τολμούσε να ακουμπήσει τα όρια της rap αλλά και της pop μουσικής, με πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα το “Disco Queen”. Στα πλαίσια εκείνου του δίσκου μάλιστα, το ντουέτο Gildenlow – Hallgren (δεύτερος κιθαρίστας), εμφανίστηκε για ένα μυθικών διαστάσεων ακουστικό show στην Αθήνα, μια μέρα πριν την επίσημη κυκλοφορία του άλμπουμ, με το venue να γίνεται sold out εν ριπή οφθαλμού και τον διπλό κόσμο να μένει απ’ έξω!!! Το ανήσυχο πνεύμα του Σουηδού frontman, δεν σταμάτησε εκεί και η απόφασή του να πειραματιστεί ξεκάθαρα με καθαρά progressive rock μοτίβα στο concept “Road salt”, που τελικά κυκλοφόρησε σε δύο μέρη, απέδειξε για μία ακόμη φορά ότι οι PAIN OF SALVATION, δεν είναι το συμβατικό prog συγκρότημα που αναμασά μία φόρμουλα και πειραματίζεται με περιορισμούς. Βέβαια, μετά την κυκλοφορία αυτών των δίσκων και του ακουστικού “Falling Home”, έσκασε σαν κεραυνός εν αιθρία, το πολύ σοβαρό πρόβλημα υγείας του Daniel Gildenlow, όπου ένα σαρκοφάγο βακτήριο, τον απείλησε πολύ σοβαρά ακόμα και με τον θάνατο, αφήνοντάς τον σχεδόν για έξι μήνες στο νοσοκομείο, με αλλεπάλληλες επεμβάσεις, ώστε όταν τελικά ανάρρωσε, έπρεπε να μάθει βασικά πράγματα από την αρχή, όπως ακόμα και να ανεβαίνει τις σκάλες, όπως δηλώνει και ο ίδιος. Ακόμη και αυτή η περιπέτεια όμως, αξιοποιήθηκε δημιουργικά, με τον εκπληκτικό, τελευταίο τους δίσκο, “In The Passing Light Of Day”, που σηματοδότησε μία επιστροφή στις πιο «μεταλλικές» φόρμες των PAIN OF SALVATION. Ένα δίσκο που χαιρετίστηκε από σύσσωμο τον Τύπο και τους οπαδούς και με αφορμή αυτόν, οι Σουηδοί θα μας επισκεφτούν μόνο στην Αθήνα, εφτά χρόνια αργότερα από την τελευταία τους επίσκεψη. Το σχήμα, βρίσκεται σε μία από τις πιο δημιουργικές φάσεις της καριέρας τους, κάνοντας ουσιαστικά μία νέα αρχή, με τον κιθαρίστα Johan Hallgren να έχει επιστρέψει εδώ και λίγους μήνες και η συναυλία τους θεωρείται άχαστη από τώρα, αφού οι PoS φημίζονται για τα έντονα show τους κι ο Gildenlow για την αγάπη του για τη χώρα μας. Μαζί με τους PAIN OF SALVATION, θα εμφανιστούν δύο εξαιρετικά prog metal σχήματα της εγχώριας σκηνής, οιNEED και οι MOTHER OF MILLIONS. Οι NEED, έχοντας βγάλει τέσσερις πολύ καλούς δίσκους, με τον πιο πρόσφατό τους, το “Hegaiamas: A Song For Freedom”, να έχει πάρει διθυραμβικές κριτικές σε όλον τον κόσμο, αφού περιόδευσαν στην Αμερική με τους EVERGREY, ολοκληρώνουν την προώθηση αυτού του άλμπουμ και αυτή θα είναι η τελευταία τους συναυλία προτού μπουν στο δίσκο για να ηχογραφήσουν το πέμπτο τους στούντιο άλμπουμ. Λίγο πριν, θα έχουν παίξει στο ProgPower Europe, μαζί με τους SONS OF APOLLO, τους SUBSIGNAL και πολλούς άλλους, ενώ θα έχουν τελειώσει και την βαλκανική περιοδεία που ετοιμάζουν. Οι MOTHER OF MILLIONS, με τη σειρά τους, μπορεί να ιδρύθηκαν το 2008, αλλά το ντεμπούτο τους, “Human”,κυκλοφόρησε το 2014. Στο τέλος της περσινής χρονιάς, όμως, έβγαλαν το “Sigma”, από τη ViciSolum Records, ένα άλμπουμ που έχει αφήσει τις καλύτερες εντυπώσεις σε διεθνή κλίμακα, με την κινηματογραφική του ατμόσφαιρα, τις folk επιρροές και την prog rock αισθητική του, ενώ έχουν παίξει με τον Devin Townsend και τους LEPROUS εκτός των άλλων… Το Σάββατο 20 Οκτωβρίου, κανείς οπαδός της προοδευτικής μουσικής, δεν θα μετανιώσει που θα δώσει το παρόν σ’ ένα τόσο σημαντικό event!!! Ώρα έναρξης: 21:00 - Τιμή εισιτηρίου: Προπώληση Εισιτηρίων Ticket House - Metal Era - No Remorse Records - Monsterville - Cinema Libre - Uncle Chronis Tattoo - Dazzled - Δίκτυο καταστημάτων Γερμανός / Καταστήματα Cosmote σε όλη την Ελλάδα ON-LINE: www.123tickets.gr - www.tickethouse.gr - www.ticketmaster.gr  ]]> 2111 0 0 0 <![CDATA[Borg McEnroe: Όλα για τη δόξα (Borg McEnroe)]]> https://www.puzzlemag.gr/borg-mcenroe/ Sun, 24 Jun 2018 12:57:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2116 BORG VS. McENROE ΟΛΑ ΓΙΑ ΤΗ ΔΟΞΑ ΤΑΙΝΙΑ ΕΝΑΡΞΗΣ ΕΠΙΣΗΜΟΥ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΟΡΟΝΤΟ   Τελικός Γουίμπλεντον, 1980. Ολόκληρος ο πλανήτης παρακολουθεί με κομμένη την ανάσα τον, κατά πολλούς, σπουδαιότερο αγώνα τένις στην ιστορία, ανάμεσα σε δύο άνδρες που σήμερα θεωρούνται «μύθοι» του αθλήματος. Η θρυλική μάχη, αλλά και το άγνωστο παρασκήνιό της, αποκαλύπτονται σε μια συναρπαστική ιστορία για το τίμημα τού να πετυχαίνεις τα όνειρά σου: να φτάνεις στην κορυφή του κόσμου. Καλοκαίρι 1980. Το πιο βροχερό καλοκαίρι εδώ και δεκαετίες, δεν αποτρέπει δεκάδες χιλιάδες θεατές, από το να φτάσουν στο κεντρικό γήπεδο του Γουίμπλεντον, για να δουν τον νούμερο ένα παίκτη τένις παγκοσμίως, τον Σουηδό Μπγιορν Μποργκ (Σβέριρ Γκούντνασον), να κατακτά τον πέμπτο του τίτλο. Λίγοι, όμως, γνωρίζουν τι συμβαίνει πίσω από τους προβολείς: μόλις 24 χρονών, ο Μποργκ έχει φτάσει στα όριά του. Είναι εξαντλημένος σωματικά, εξουθενωμένος ψυχολογικά και υποφέρει από φοβερό στρες, λόγω της πίεσης που υφίσταται ως ο πρωταθλητής, που πρέπει διαρκώς να αποδεικνύει γιατί θεωρείται ο κορυφαίος του κόσμου.   Απέναντί του στέκεται ο 20χρονος Τζον ΜακΕνρό (Σάια ΛαΜπαφ) που θα προσπαθήσει να τον αντικαταστήσει στο θρόνο του Γουίμπλεντον. Ο ΜακΕνρό φαίνεται να είναι ό,τι δεν είναι ο, διάσημος για την ψυχραιμία και αυτοκυριαρχία του, Μπιορκ: οξύθυμος, φωνακλάς και αναιδής προς διαιτητές, δημοσιογράφους και κάθε είδους θεσμό.  Όμως, δεν είναι όλα όπως φαίνονται και οι δύο αντίπαλοι θα συνειδητοποιήσουν ότι, ο μόνος άνθρωπος ικανός να καταλάβει τι περνούν εκείνη την στιγμή, είναι ο μεγαλύτερος εχθρός τους: ο άνθρωπος που αντικρίζουν στην άλλη πλευρά του γηπέδου.     Λίγα λόγια για την ταινία Πριν το Φέντερερ εναντίον Ναδάλ, πριν το Σερίνα εναντίον Βίνους Γουίλιαμς, πριν το Αγκάσι εναντίον Σάμπρας, υπήρχε το Μποργκ εναντίον ΜακΕνρό, μία από τις διασημότερες διαμάχες στην ιστορία του τένις. Οι δύο αντίπαλοι συναντήθηκαν στα γήπεδα μόλις 14 φορές, αλλά ήταν αρκετές για να μείνουν στην ιστορία, με αποκορύφωμα τον τετράωρο τελικό του Γουίμπλεντον το 1980, ο οποίος θεωρείται ένας από τους καλύτερους αγώνες τένις που έχει γίνει ποτέ.   Ήταν ένας ιδανικός συνδυασμός όχι μόνο χάρη στο τεράστιο ταλέντο των δύο αθλητών, αλλά και χάρη στις εκ διαμέτρου αντίθετες -φαινομενικά, τουλάχιστον- προσωπικότητές τους. Ο Σουηδός Μπγιορν Μποργκ ήταν ο ορισμός του ψύχραιμου παίκτη με την υπολογισμένη τακτική και την αλάνθαστη αποτελεσματικότητα, ενώ ο Αμερικανός ΜακΕνρό ήταν περισσότερο γνωστός για τα ξεσπάσματά του, παρά για τις, ομολογουμένως αξιόλογες, ικανότητές του στο γήπεδο. Ήταν όμως πραγματικά τόσο διαφορετικοί;   Το «Borg McEnroe» έρχεται για να μιλήσει για όλα όσα ο κόσμος δεν έβλεπε τότε, όταν οι δύο αθλητές έμπαιναν, θέλοντας και μη, στα κουτάκια που απαιτούσε η βιομηχανία γύρω τους, σε μια προσπάθεια για να ανταπεξέλθουν στις φοβερές πιέσεις που τους ασκούσε η διασημότητα και η δίψα για επιτυχία. Περισσότερο από μια ταινία τένις, είναι ένα ψυχολογικό πορτρέτο της φιλοδοξίας των δύο πρωταγωνιστών, της ανάγκης τους να είναι νούμερο ένα, της ανάγκης να κερδίσουν την εκτίμηση και την αγάπη των γύρω τους. Δεν το ήξεραν τότε αλλά και οι δύο ζούσαν το απόγειο της καριέρας τους, η οποία στην περίπτωση του Μποργκ θα τελείωνε νωρίτερα απ’ ό,τι περίμενε ο ίδιος ή οι γύρω του. Παρόλο που ο κόσμος νόμιζε ότι είναι δύο εντελώς ασύμβατοι χαρακτήρες, η αλήθεια ήταν άλλη: οι δύο άνδρες θα βρουν ο ένας στον άλλο τον μόνο άνθρωπο που καταλαβαίνει τι σημαίνει να παλεύεις να κατακτήσεις την κορυφή του κόσμου - με εκατομμύρια θεατές να παρακολουθούν. Ο σκηνοθέτης Γιάνους Μετς μιλά για το «Borg McEnroe»   «Για μένα, το «Borg vs. McEnroe» είναι κάτι σαν το «Οργισμένο Είδωλο» του τένις. Μιλά για δύο νεαρούς άνδρες που μάχονται να γίνουν οι καλύτεροι για να αποδείξουν ότι είναι σημαντικοί, ότι είναι κάποιοι. Παγιδευμένοι σε μια διαμάχη μεταξύ τους -μία από τις σπουδαιότερες στην ιστορία του αθλητισμού- τελικά έρχονται αντιμέτωποι με τους ίδιους τους εαυτούς τους και τους δαίμονές τους.   Ο Μπγιορν και ο Τζον είχαν εξίσου την ικανότητα να φτάνουν τον εαυτό τους στα άκρα και πέρα από αυτά. Αυτό, νομίζω, χαρακτηρίζει τους περισσότερους πρωταθλητές. Και παρόλο που ο κόσμος τούς έβλεπε σαν εντελώς αντίθετους, είχαν αυτό το κοινό – και το έβλεπαν και οι ίδιοι. Και οι δύο έπαιζαν τένις σαν να ήταν ζήτημα ζωής και θανάτου, και όπως ξεδιπλώνεται η ιστορία βλέπουμε πώς οι δύο αυτοί μοναχικοί τύποι, τελικά βρήκαν την κατανόηση και την φιλία στην μεταξύ τους σχέση.   Ως μια ιστορία που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα στη ζωή του Μπγιορν και του Τζον, και ιδιαίτερα στον θρυλικό τελικό του Γουίμπλεντον το 1980, το «Borg vs. McEnroe» αναβιώνει την εποχή όταν οι παίκτες του τένις ήταν κάτι σαν ροκ σταρ και οι δυο τους ήταν πιθανόν τα δύο μεγαλύτερα είδωλα. Παρόλο που το 1980 ήμουν παιδί, θυμάμαι την εποχή εκείνη του τένις πολύ καλά. Στην οικογένειά μου, όλοι περιμέναμε τον τελικό του 1980, σαν να ήταν λειτουργία του Πάπα την Παραμονή των Χριστουγέννων. Μάλλον απλώς είδα έναν τύπο με περίεργο κούρεμα από τη μία και έναν άλλο να συγχύζεται και να ουρλιάζει από την άλλη, αλλά υπήρχε μία αύρα δέους που θυμάμαι ακόμη. Τώρα ξέρω ότι ήταν εξαιτίας του τρόπου με τον οποίο είχαν αναγκάσει τους δύο αυτούς παίκτες να είναι αντιμέτωποι ο ένας με τον άλλο. Δεν ήταν απλώς δύο άνδρες που έπαιζαν τένις: ήταν σύγκρουση δύο ηπείρων. Δύο εντελώς διαφορετικές νοοτροπίες και προσωπικότητες έρχονταν αντιμέτωπες. Δύο εντελώς διαφορετικοί τρόποι να ζεις. Και το «Borg vs. McEnroe» το συλλαμβάνει αυτό υπέροχα.»   5 Ιουλίου στους κινηματογράφους από τη Rosebud.21   Σκηνοθεσία: Γιάνους Μετς Σενάριο: Ρόνι Σάντολ Ηθοποιοί: Σβέριρ Γκούντνασον, Σάια ΛαΜπαφ, Στέλαν Σκάρσγκαρντ, Τούβα Νοβότνι Διάρκεια: 107 λεπτά Διανομή: Rosebud .21, Seven Group]]> 2116 0 0 0 <![CDATA[«LLAWFALL»: Μία μουσική παράσταση του Μάξιμου Μουμούρη εμπνευσμένη από τους Pink Floyd]]> https://www.puzzlemag.gr/llawfall/ Mon, 25 Jun 2018 11:28:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2173 LLAWFALL Μία μουσική περφόρμανς του Μάξιμου Μουμούρη εμπνευσμένη από τους Pink Floyd   Παρασκευή 29 Ιουνίου Σάββατο 30 Ιουνίου & Κυριακή 1η Ιουλίου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ     Με αφορμή το Atom Ηeart Μother, ίσως το πιο αμφιλεγόμενο έργο των Pink Floyd, ο Μάξιμος Μουμούρης συμπράττει με την Underground Youth Orchestra και το φωνητικό σύνολο Arioso και στήνει μία ζωντανή μουσική παράσταση από τις 29 Ιουνίου έως την 01 Ιουλίου 2018 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Με όχημα τη ζωντανή μουσική επί σκηνής, o Άκης Σακελλαρίου αποπειράται να καταγράψει τη διαδρομή του Ενός μέσα στην καθημερινότητα, τη σχέση του με τον καθρέφτη, το είδωλό του και τη συνείδησή του, όπως και τις συναντήσεις με τους Άλλους και την αφύπνισή του μέσα από αυτές.   O ωμός κυνισμός των στίχων του Roger Waters, η ζωτική αμφιβολία του Edgar Moren,  η μοναχική πορεία του εν δυνάμει αυτόχειρα «λύκου της στέπας» του Herman Esse και τέλος, η υπαρξιακή φιλοσοφία του Osho που καταρρίπτει το Εγώ, φτιάχνουν την αντιφατικότητα της μοναχική πορείας ενός ανθρώπου. Η μηχανική, αινιγματική και οξύμωρη πραγματικότητά του έρχεται αντιμέτωπη με τις εφηβικές φωνές της χορωδίας και τον οδηγούν στο να κοιτάξει στο παρελθόν και να αντιληφθεί το παρόν, να αντιληφθεί το λόγο που δε γελάει όπως όταν ήταν παιδί.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   Κείμενο: Μάξιμος Μουμούρης Σκηνοθεσία/σκηνικά: Μάξιμος Μουμούρης Eρμηνεία: Άκης Σακελλαρίου Επιμέλεια κίνησης: Μαριάνα Καβαλλιεράτου Μουσικοί: Underground Youth Orchestra  Μουσική Διεύθυνση: Κώστας Ηλιάδης Xoρωδία: Φωνητικό σύνολο “Arioso Δισασκαλία/Διεύθυνση: Κατερίνα Βασιλικού Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Παραγωγή: ΙΑΝΟΣ Διεύθυνση παραγωγής: Ντένια Σαφαρή Επικοινωνία παράστασης: Ευαγγελία Σκρομπόλα Υπεύθυνη χορηγιών: Μαριλένα Θεοδωράκου   Με την υποστήριξη του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή 29 Ιουνίου έως 1η Ιουλίου 2018, στις 21:00, στο Θέατρο του ΙΜΚ. Διάρκεια παράστασης: 60’   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€, Τιμή προπώλησης 12€, Ειδική τιμή 10€   Προπώληση εισιτηρίων:
  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
  • Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
  • Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
  • Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
  • Ώρες λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ.
09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00
  • Καταστήματα Forthnet
  • Seretis travel Πανεπιστημίου 61
 ]]>
2173 0 0 0
<![CDATA[Reworks Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/reworks-festival-2018/ Thu, 28 Jun 2018 13:26:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=252 Το Reworks, ο Ελληνικός φεστιβαλικός θεσμός σύγχρονης μουσικής που κάθε χρόνο μεταμορφώνει τη Θεσσαλονίκη, παρουσιάζει τη δεύτερη σειρά ονομάτων για την 14η έκδοσή του.

• Έχοντας ήδη ανακοινώσει τους Nina Kraviz, Richie Hawtin, Maceo Plex, Daphni, KiNK, Agoria, Kiasmos DJ, Mano Le Tough και Michael Mayer μεταξύ άλλων, το Reworks συνθέτει ένα πρόγραμμα με παγκόσμια προσέγγιση στον ήχο προσκαλώντας σημαντικούς καλλιτέχνες άλλοτε εκείνους που έχουν χαρακτηριστεί θρύλοι, βραβευμένους του σήμερα αλλά και ανερχόμενους και πολλά υποσχόμενους του αύριο.

• Το φεστιβάλ βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να προσθέτει στο line up του Σεπτεμβρίου, τους Laurent Garnier, Recondite, François Kevorkian, Danny Krivit & Joe Clausell as Body & Soul, Rival Consoles, Grandbrothers, Tijana T, Alinka, Pollux Rose και Blond:ish, στο πρόγραμμα του.

• Ο Laurent Garnier είναι ο άνθρωπος που κάνει τον πλανήτη να χορεύει εδώ και 30 χρόνια. Ένας από τους πιο πρωτοποριακούς ανθρώπους της σύγχρονης μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη σχεδόν 15 χρόνια μετά. Δεν χωράει αμφιβολία ότι η πολυαναμενόμενη εμφάνισή του στο Reworks 2018 είναι μεγάλη τιμή και σημείο αναφοράς για την ιστορία του φεστιβάλ.

• Έχοντας κυκλοφορήσει ένα νέο άλμπουμ κι ένα EP 6 κομματιών στην Afterlife, στο πρώτο μισό του 2018, ο Recondite επιστρέφει στο Reworks μετά την εκθαμβωτική περυσινή του εμφάνιση που συζητήθηκε. Ο παραγωγός με βάση το Βερολίνο τελειοποιεί συνεχώς το διαλογιστικό είδος techno που καλλιεργεί και καταφέρνει να δημιουργεί συνθέσεις που είναι ικανές όχι μόνο να κινήσουν το σώμα αλλά και να συγκινήσουν την καρδιά.

• Ο Rival Consoles, γνωστός για την ικανότητά του στο να μεταμορφώνει τα συνθεζάιζερ κάνοντας τα να ακούγονται ανθρώπινα και ατμοσφαιρικά, αναμένεται να δώσει ένα ειδικό οπτικοακουστικό show, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρουσιάζοντας το δικό του μουσικό σύμπαν, μια πραγματική εξερεύνηση με ηλεκτρονικές ατμόσφαιρες και ρυθμικά κύματα.

• Ενα από τα πιο ταλαντούχα σύνολα στο χώρο της σύγχρονης κλασσικής μουσικής οι Grandbrothers θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά παγκοσμίως την πολυαγαπημένη τους μουσική τους με ένα Ορχηστρικό σύνολο 18 οργάνων ειδικά για το Reworks και θα την αποδώσουν σε συνεργασία με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, στα πλαίσια του Reworks Agora.

• To Reworks υποδέχεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη το εμβληματικό Body&Soul, παρουσιάζοντας μαζί τους τρεις θρύλους της Νεοϋορκέζικης House, François Kevorkian, Danny Krivit και Joe Clausell.

Ακούστε εδώ την επίσημη playlist που θα σας εισαγάγει στους ήχους του #reworks2018.

Το line up του Reworks 2018 μέχρι σήμερα: Nina Kraviz, Richie Hawtin, Laurent Garnier, Maceo Plex, Caribou aka Daphni, Body & Soul w/ François Kevorkian, Danny Krivit, Joe Clausell KiNK, Agoria, Recondite, Kiasmos DJ, Grandbrothers, Rival Consoles, Mano Le Tough, Michael Mayer, Alinka, Tijana T, Blond:ish, Territroy, Sworr, Ison, Tendts, Future Of Matter, ArKI, Pollux Rose + more TBA

Το Reworks, από την πρώτη του κιόλας έκδοση ταυτίστηκε με την πρωτοπορία και καθιερώθηκε ως ένα φεστιβάλ που δημιουργεί τάσεις. Μέχρι σήμερα έχει φιλοξενήσει και παρουσιάσει το έργο περισσότερων από 1000 καλλιτεχνών.

Το 2018, το Reworks υποδέχεται στη Θεσσαλονίκη 3 μεγάλα Ευρωπαϊκά φεστιβάλ.

Το Sonar για πρώτη φορά στην Ελλάδα Από το 2016, το Reworks Festival είναι μέλος της μεγαλύτερης φεστιβαλικής οικογένειας στην Ευρώπη και τον κόσμο, το We Are Europe. Στην 14η έκδοσή του, το Reworks έχει την χαρά και την τιμή να υποδέχεται με τη σειρά του 3 μεγάλα Ευρωπαϊκά φεστιβάλ όπου θα αναλάβουν την επιμέλεια μέρους του καλλιτεχνικού προγράμματος του Reworks φέρνοντας στην Θεσσαλονίκη την φιλοσοφία τους. Το Reworks περήφανα φιλοξενεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πιο σημαντικό για πολλούς φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής στον κόσμο το Sonar Festival (Ισπανία) καθώς και τα εμβληματικά TodaysArt (Ολλανδία) και το c/o pop (Γερμανία). Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τις δράσεις των καλεσμένων φεστιβάλ θα ανακοινωθούν σύντομα! Σταθερά στα 10 καλύτερα φεστιβάλ του κόσμου για τον μήνα Σεπτέμβρη τα τελευταία 11 συνεχόμενα χρόνια στο Resident Advisor, το Reworks τοποθετεί την Ελλάδα και την Θεσσαλονίκη στον φεστιβαλικό χάρτη παγκοσμίως. Το Reworks Festival 2018, με επικεντρο τον πολιτισμό και τις σύγχρονες μουσικές τάσεις από όλο τον κόσμο, είναι έτοιμο και φέτος να υποδεχτεί επισκέπτες και καλλιτέχνες που θα δημιουργήσουν ακόμα μια αξέχαστη γιορτή στην πόλη της Θεσσαλονίκης.

Προπώληση Εισιτηρίων: Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας από τα καταστήματα Γερμανός-Cosmote σε όλη την Ελλάδα και online από το παρακάτω link: goo.gl/JkqdJF Πακέτα εισιτηρίων και διαμονής από την Festicket.com: goo.gl/2SY5WV Τιμές Εισιτηρίων: Εισιτήριο 3ημέρου: 70 Ευρώ Εισιτήριο 2ημέρου: 50 Ευρώ Σύντομα θα ανακοινωθούν τα εισιτήρια ημέρας

]]>
252 0 0 0
<![CDATA[Calexico, λίγο πριν το Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/calexico/ Wed, 27 Jun 2018 17:26:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2151 Beatles kai Miles Davis, Fado αλλά και  Reggae, Joni Mitchell και Gustav Mahler.. Συνθέτουν latin rock, Americana, Alternative Country και το Stray.. Όταν το 2006 έβγαλαν το Garden Ruin, το  Amazon έγραψε για αυτό "what Sigur Ros might sound like if they came from Arizona, and it's truly excellent".. Είναι οι Calexico και ..μάντεψε! Παίζουν στο Ηρώδειο σε λίγες ημέρες.. Θυμήσου τις μελωδίες τους πριν έρθεις στο ειδυλλιακό αρχαίο θέατρο.. Πιες και ένα ποτό για προθέρμανση. Τσιγάρο απαγορεύεται.   Spoke (1997 )   The Black Light (1998)   Hot Rail (2000)   Travelall (2000) AEROCALEXICO (2001 ) Scraping (2002)   Feast of Wire (2003)   The Book and the Canal (2005)   Garden Ruin (2006)   ToolBox (2007) Carried to Dust (2008)   Algiers (2012)   Edge of the Sun (2015)   The Thread That Keeps Us (2018)     info:  Οι Calexico θα εμφανιστούν Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 33 ευρώ και φθάνουν τα 60 ευρώ
Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια των 25 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν. Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 33 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 45 ευρώ Ζώνη A: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β’: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A’: 60 ευρώ
Σημεία Προπώλησης Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Media Markt | Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni’s | Kremlino
Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00. Πληροφορίες – Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr  .
Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.
]]>
2151 0 0 0
<![CDATA[Mono + A Storm Of Light + Jo Quail live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/mono-a-storm-of-light-jo-quail-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/ Mon, 25 Jun 2018 12:48:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2176 Οι εκπληκτικοί Ιάπωνες Mono , μία από τις σπουδαιότερες instrumental μπάντες της παγκόσμιας σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία βραδιά μαγευτικής ομορφιάς και σπάνιας συναισθηματικής έντασηςτο Σάββατο 20 Οκτωβρίου,στο Fuzz Live Music Club . Μαζί τους, οι Αμερικανοί post metallers A Storm Of Light , και η εντυπωσιακή Βρετανίδα τσελίστρια Jo Quail , σε ένα μεγάλο triple bill show που θα θυμόμαστε όλοι για καιρό!

Η προπώληση ξεκινάει στα 19 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτήριων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στην τελική φάση της προπώλησης και το ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.

Διάθεση:

Τηλεφωνικά στο 11876

Online / www viva gr www fuzzclub gr

Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Seven Spots Media Markt , Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

Σάββατο 19 Μαΐου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www. fuzzclub. gr  ).

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

Mono

Οι Mono σχηματίστηκαν το 1999, στο Τόκυο της Ιαπωνίας, σαν μία τετραμελής instrumentalμπάντα. Ο ιδιαίτερος συνδυασμός ορχηστρικών συνθέσεων και shoegaze κιθαριστικού θορύβου, που αποτελεί το βασικό χαρακτηριστικό της μουσικής τους, έχει εξυμνηθεί από κοινό και κριτικούς, πολλές φορές σε υπερθετικό βαθμό. "Μουσική για τους Θεούς", ήταν η περιγραφή που τους έδωσε το βρετανικό ΝΜΕ, προσπαθώντας να προσδιορίσει το έργο τους, πέρα από τα στενά πλαίσια του rock .

Έχοντας εννέα studio albums στο ενεργητικό τους - καθώς και ένα live , σε συνεργασία με μία ορχήστρα στη Νέα Υόρκη - οι Mono συνεχίζουν να δημιουργούν και να περιοδεύουν ακατάπαυστα σε ολόκληρο τον κόσμο. Κάθε χρόνο, δίνουν περίπου 150 shows , έχοντας επισκεφτεί πάνω από 55 χώρες, κερδίζοντας τον τίτλο μίας από τις πιο επιτυχημένες Ιαπωνικές μπάντες και, κυρίως, ενός από τα κορυφαία live acts παγκοσμίως.

Το 2015, κέρδισαν το πολύ σημαντικό " The Marshall Hawkins Awards Best Musical Score -Featurette " στο Idyllwild International Festival of Cinema , στην California , για τη μουσική του μικρού μήκους φιλμ " Where We Begin ".

Τον Ιούνιο του 2018, κλήθηκαν από τον Robert Smith των Cure να συμμετάσχουν στοMeltdown Festival , στο Λονδίνο, ως ένα από τα headliner ονόματα, δίπλα σε σπουδαίες μπάντες όπως οι My Bloody Valentine , οι Nine Inch Nails και οι Mogwai .

Επίσης, είναι co curators στο After Hours Festival , στην Shanghai και την Taipei , ξεκινώντας να χτίζουν μία πορεία που θα κορυφωθεί το 2019, όταν η μπάντα θα γιορτάσει τα 20 χρόνια της. Το 10ο album των Mono (μετά το " Requiem For Hell " του 2016) θα ηχογραφηθεί τον Ιούλιο του 2018, με την συνδρομή του - επί πολύ καιρό φίλου τους και συνεργάτη - Steve Albini . Το πρώτο επικό απόσπασμα θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο και, εκτός των άλλων, θα σηματοδοτήσει την αρχή της συνεργασίας με τον νέο τους drummer .

"Ο ήχος των Mono κυλάει εκπληκτικά ομαλά και αυτό είναι ίσως το μεγαλύτερο τους προτέρημα. Το ενδιαφέρον σου μένει αμείωτο από το πρώτο μέχρι το τελευταίο λεπτό. Η προσοχή σου καθηλώνεται. Τα αυτιά σου τεντώνουν και τα μάτια σου γουρλώνουν. Οι άνθρωποι σε κάνουν ό,τι θέλουν. Σε νανουρίζουν, σε μαγεύουν, σε χαζεύουν και σε χτυπούν βαθιά, σε συναίσθημα, αισθήσεις, σκέψεις και ψυχή." / Rocking.gr

"Οι Ιάπωνες μύστες (με όλη τη σημασία της λέξης) άλλοτε κινούνταν με λιτότητα και αυστηρότητα κι άλλοτε φαίνονταν να βυθίζονται στη μουσική τους, λικνιζόμενοι στις μελωδίες της. Τέσσερις μουσικοί που, παρότι ελάχιστα κοίταγαν το κοινό και καθόλου δεν μας μίλησαν, κατάφεραν να μαγνητίσουν, να επιβληθούν και να καθηλώσουν . Όσο και αν προσπαθήσω, δηλώνω εντέλει αδύναμος να μεταφέρω την πλήρη γκάμα των συναισθημάτων που βιώθηκαν την Κυριακή στο Fuzz. Πιο εύκολο ίσως θα ήταν αν, αντί λέξεων, παρέθετα φωτογραφίες των περισσότερων ανθρώπων καθώς έβγαιναν από το club –με ένα τεράστιο χαμόγελο στο πρόσωπό τους. Συναυλία-εμπειρία ζωής. Μουσική, που πάει τον κόσμο μπροστά." /Avopolis.gr

"Το συνηθισμένο στυλ στο post-rock είναι αυτό όπου ένα ήσυχο ξεκίνημα χτίζεται σιγά-σιγά και με έναν επικό τρόπο καταλήγει σε ένα εντυπωσιακό κρεσέντο. Για το Ιαπωνικό κουαρτέτο τωνMono ισχύει περίπου το ίδιο, μόνο που ταυτόχρονα υπάρχει μία κινηματογραφική ποιότητα στον τρόπο με τον οποίο η μπάντα 'ανοίγει' τα τεράστια οργανικά διαστήματά της, χτίζοντας μία πορεία πως μία αποκαλυπτική συντριβή. Μέσα σε 7 συνθέσεις και 80 λεπτά, οι Mono μας υπνώτισαν με τα περίπλοκα δομημένα ηχητικά τοπία τους, αποδεικνύοντας πως ορισμένα συναισθήματα εκφράζονται καλύτερα χωρίς λόγια. Σπάνια η μουσική χωρίς λέξεις έχει τόσο μαγευτική ομορφιά και τρομακτική δύναμη." / Consequence Of Sound

Storm of Light

Η διεθνώς αναγνωρισμένη Αμερικανική post metal μπάντα, φτιάχτηκε το 2007 από τον visualartist και πολυοργανίστα, Josh Graham , επί πολλά χρόνια βασικός visual artist των Neurosis. Σκοπός τ υς ήταν - και παραμένει - να μην ηχήσουν ποτέ ίδιοι σε κάθε νέο δίσκο τους.

Ο Graham (μέλος και σε IIVII Red Sparowes Battle of Mice ), έχοντας έξεχοντες καλεσμένους - από τους Kim Thayil Soundgarden ), Jarboe Swans ), Carla Kihlstedt (Sleeptime Gorilla Museum ) έως την Lydia Lunch - κυκλοφορεί το 5ο δίσκο της μπάντας "Anthroscene " το φθινόπωρο. Μαζί τους πλέον είναι ο Chris Common στα ντραμς και ο DanHawkins στην κιθάρα.

Οι Storm of Light έχουν παίξει στο πλάι των Neurosis Converge Sleep Torche ,Shrinebuilder και Corrosion of Conformity και φέρνουν στην Αθήνα τον σκοτεινό, επικό και συνάμα συναισθηματικό ήχο τους, για μια μοναδική εμφάνιση.

"Οι A Storm Of Light διατηρούν μια ένταση που καίει με τη φωτιά της δημιουργικότητας, ενώ το μήνυμα παραμένει: πόσο σοβαρά καταδικασμένη είναι η ανθρωπότητα." / About.com

"Τεράστιος και μονολιθικός ήχος με μια αίσθηση συγκίνησης. Μελωδίες και συνθέσεις, χτίζουν επικά και υπνωτικά ηχοτοπία." Revolver Magazine

Jo Quail

H Jo Quail, μία εξαιρετική τσελίστρια με ιδιαίτερα ανήσυχο και δημιουργικό πνεύμα, συνδυάζει αριστοτεχνικό παίξιμο, καινοτόμες τεχνικές και ζωντανές ηλεκτρικές ανατροπές.

Η αγγλίδα βιρτουόζος του τσέλο προκαλεί δέος με την ομορφιά των συνθέσεών της. Είτε σόλο στη σκηνή είτε με χορωδίες και μπάντες, ξεπερνά κάθε συμβατότητα και όριο του οργάνου, αποκτώντας έτσι "ορκισμένους" οπαδούς από τον χώρο της κλασικής μουσικής, αλλά και από το post-rock, το metal και την electronica. Δεν είναι τυχαίο πως η ίδια θεωρεί βασικές της επιρροές σπουδαίους συνθέτες όπως ο Debussy και ο P ärt και, ταυτόχρονα, ονόματα της σύγχρονης σκηνής, όπως ο Trent Reznor και οι Tool.

]]>
2176 0 0 0
<![CDATA[Ηρώδειο – Sting – Shaggy…Trio belcanto!]]> https://www.puzzlemag.gr/sting-shaggy-trio-belcanto/ Mon, 25 Jun 2018 13:18:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2187 σίγουρο: άξιζε να τη δεις. Ανεξάρτητα από το αν είσαι fun του Sting, αν δε γουστάρεις το Shaggy, αν δεν σου αρέσουν οι συναυλίες στο Ηρώδειο, αν δεν έχεις πάει ποτέ σε συναυλία, αν ακούς μόνο jazz· αν είσαι λάτρης της μουσικής και αρέσκεσαι να ακούς καινούρια πράγματα από νέες κυκλοφορίες μέχρι διασκευές, άξιζε να δεις αυτό το live.     Άξιζε γιατί:
  1. Στα tracks του Englishman in NY (το οποίο ακούσαμε δεύτερο), ταιριάζει πάρα πολύ το rap του Shaggy! Είναι και σημείο των καιρών, οι περισσότερες συνθέσεις να συνδυάζουν μελωδία και ρίμες. Σε αυτήν την περίπτωση, όμως, κι ενώ πολλοί από το κοινό αποδοκίμαζαν την εμπλοκή του Τζαμαϊκανού στα αγαπημένα του Sting, ήταν αντικειμενικά ωραίες διασκευές.
  2. Καταλάβαμε ότι η reggae δεν του πάει του Sting, πώς να το κάνουμε; Εκτός από το ότι το album που έβγαλαν με τον Shaggy, πάτωσε κυριολεκτικά, στη live εκτέλεση του 44/876, το πρώτο κομμάτι στη setlist τους, δεν άκουγες καθόλου τον Sting, το σωστό, το γλυκανάλατο.
  3. Ακούσαμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το mash-up της χρονιάς: Roxanne & Mr Boombastic! Ναι, θα το ακούσεις μέσα στο καλοκαίρι, αυτό είναι το μόνο σίγουρο. Οι «παράξενοι» του κοινού, καταχάρηκαν όταν ξαναμπήκε το Roxanne, οι υπόλοιποι εκτίμησαν ιδιαίτερα και τα sexy λικνίσματα του Shaggy.. Το γλυκό, πάντως, έδεσε.
  4. Το Ηρώδειο ήταν λουσμένο με φεγγάρι και έτσι, όταν καμιά φορά σου ΄βγαινε ένα γελάκι με αυτό που παρακολουθούσες, ρέμβαζες και ξεχνιόσουν. Γιατί, για να είμαστε ειλικρινείς υπήρχαν κάποιες στιγμές που ο Englishman και ο Boombastic ήταν σε άλλο μήκος κύματος. Ο ένας μελίρρυτος και ο άλλος hot stuff. Ε, κάπου μπερδευόσουν.
  5. Ο Sting έχει χάσει κάπως τις φωνητικές του δυνατότητες, κι έτσι σε κομμάτια όπως το Desert Rose, όπου προσπάθησε και τον αμανέ του, και στο Dreaming in the USA, o Shaggy κάλυψε τα κενά.
  6. Ακούσαμε It wasn’t me  και  Hey sexy lady στο Ηρώδειο. Αυτό. Τελεία και παύλα.
  7. Fragile. Fragile. Τελευταίο κομμάτι της συναυλίας τους, το τελευταίο encore για να είμαστε ακριβείς. Οι δυο τους σε μπλε φως με αναμμένους φακούς κινητών σε όλο το Ηρώδειο. Ωραία εικόνα και ωραίο ακουστικό αποτέλεσμα. Έφυγε το ύφος και το στυλ κι έμεινε το ειδυλλιακό του πράγματος. Ηρώδειο γαρ. Έχει τη γοητεία του, θέλει και την ηρεμία του.
  8. Για να μιλήσουμε και λίγο για τον ελέφαντα στο δωμάτιο, απ’ όσα διαβάσαμε σε συνεντεύξεις  των δύο καλλιτεχνών για το καινούριο τους project, «απολαμβάνουν ιδιαίτερα την έκπληξη των άλλων όταν ακούν για τη συνεργασία τους». Οπότε πριν μιλήσουμε για στημένες αρπαχτές, όπως διαβάσαμε στα social –και όχι μόνο- ας φανταστούμε.. κάπου στο Μανχάταν, μια μεθυσμένη βραδιά, που ο Sting και ο Shaggy κόρταραν μαζί θελκτικές υπάρξεις, να λένε ο ένας στον άλλον «είσαι να κάνουμε ένα jamming να τους μουρλάνουμε όλους;!». Κάπως έτσι έγινε, σου λέω.
  Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού [Best_Wordpress_Gallery id="70" gal_title="Sting & Shaggy"]]]>
2187 0 0 0
<![CDATA[«Οδυσσέας» του James Joyce στην Πειραιώς 260 με τον Παύλο Παυλίδη]]> https://www.puzzlemag.gr/james-joyce/ Mon, 25 Jun 2018 14:28:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2192 Ένα ορατόριο, ωδή στην καθημερινότητα, επεισόδια 11 & 18  Οι Εlephas Τiliensis ιδρύθηκαν το 2013 από τον Δημήτρη Αγαρτζίδη και τη Δέσποινα Αναστάσογλου. Οι παραστάσεις τους εμπνέονται κατά κύριο λόγο από τον χώρο της λογοτεχνίας. Εμφανίστηκαν με την Περσινή Αρραβωνιαστικιά της Ζυράννας Ζατέλη, που γνώρισε μεγάλη επιτυχία, και ακολούθησαν οι παραστάσεις: Αλεξάνδρεια - υπάρχουν αλήθεια και ψεύδος άραγε; (βασισμένη στο Αλεξανδρινό Κουαρτέτο του Λόρενς Ντάρελ), Πώς θα ’ναι ο λυτρωτής μου; (βασισμένη στον Αστέριο του Μπόρχες), Λούλα του Βαγγέλη Ραπτόπουλου, Persona (βασισμένη στην ταινία του Μπέργκμαν) κ.ά. Τη φετινή θεατρική περίοδο παρουσιάζουν το έργο της κρητικής λαϊκής παράδοσης Η βοσκοπούλαστο Θέατρο του Νέου Κόσμου και την Κυρά της Θάλασσας του Ίψεν. Η παράσταση που ετοιμάζουν για το Φεστιβάλ Αθηνών βασίζεται στα κεφάλαια «Ναυσικά» και «Πηνελόπη» του κορυφαίου έργου του Τζόυς και δημιουργεί ένα ορατόριο για έναν άντρα τραγουδιστή-ίνδαλμα, μια γυναίκα ηθοποιό-πριμαντόνα, έναν σέξι χορό γυναικών (Σειρήνες) και μια μουσική μπάντα. Κατά τους Εlephas Τiliensis, η παράσταση θα είναι μια «φιλοσοφική stand up comedy» που, έχοντας στο κέντρο τη φιγούρα της Πηνελόπης, θα δυναμιτίσει το ομηρικό πρότυπο του Οδυσσέα και, στο πρόσωπό του, ό,τι έχει επιβληθεί από τον πατριαρχικό τρόπο ύπαρξης και σκέψης στη Δύση. Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους Περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα "Αθήνα - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018 ΟΥΝΕΣΚΟ". Mε τη στήριξη του Δικτύου Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων Athens Culture Net, με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχο. Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2018. Σκηνοθετικό σημείωμα Στον Οδυσσέα του ο Τζόυς επαναγράφει τον μύθο του Οδυσσέα, δημιουργώντας ένα κείμενο αντι-εθνικιστικό, αντι-εκκλησιαστικό, σεξουαλικό και βλάσφημο. Χρησιμοποιεί το έπος της Οδύσσειας για να περιγράψει τις πληκτικές και χυδαίες συζυγικές και κοινωνικές σχέσεις ενός διαφημιστή στο Δουβλίνο. Ο Λεοπόλδος Μπλουμ είναι μια καρικατούρα του ομηρικού ήρωα. Ο τζοϋσικός Οδυσσέας είναι ο κερατάς κύριος Μπλουμ, ο λοιδορούμενος Εβραίος. Η τζοϋσική Πηνελόπη είναι η Μόλλυ Μπλουμ, σύζυγος του Λεοπόλδου, πριμαντόνα και μοιχαλίδα. Η παράσταση είναι μια φιλοσοφική stand up comedy, με λεξιλόγιο δανεισμένο από παρακαταθήκες της σύγχρονης ιστορίας και λογοτεχνίας. Το σκοτεινό και παιγνιώδες της μουσικής των λάμδα δημιουργεί το περιβάλλον στο οποίο στέκεται και βρίσκει τον χώρο της η μουσικότητα του κειμένου και το βαθύ χιούμορ των Μπλουμ.   Απόδοση - Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου Μουσική: λάμδα Σκηνικά - Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Κίνηση: Σοφία Μαυραγάνη Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδριάννα Χαλκίδη Βοηθός σκηνογράφου: Τζίνα Ηλιοπούλου Εκτέλεση παραγωγής: Άννα Γκόμεζ Παίζουν: Παύλος Παυλίδης (Οδυσσέας / Λεοπόλδος Μπλουμ), Μαρία Σκουλά (Πηνελόπη / Μόλλυ Μπλουμ), Βίκυ Κατσίκα, Μαρία Μοσχούρη, Τατιάνα Άννα Πίττα (Σειρήνες), Ελένη Ποζατζίδου (Μίλλυ Μπλουμ) Μουσικοί επί σκηνής: Θοδωρής Σοφόπουλος (τύμπανα, κρουστά), Χάρης Παρασκευάς (τύμπανα, bass synthesizer), Παντελής Νικηφόρος (ηλεκτρική κιθάρα), Κώστας Κωστίδης (synthesizer)   1η - 3 Ιουλίου,  (Πειραιώς 260 – Χώρος Η) Οδυσσέας του Τζαίημς Τζόυς Ένα ορατόριο, ωδή στην καθημερινότητα, επεισόδια 11 & 18
Εισιτήρια Α Ζώνη: 20€ Β Ζώνη: 10€ – 15€ Προπώληση Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να προμηθευτούν εισιτήρια στα κεντρικά εκδοτήρια του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσμαζόγλου) Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-16:00, Σάββατο 10:00-15:00 Πωλήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000 Ομαδικές αγορές: +30 210 3222720, Δευτέρα-Παρασκευή 09:00-17:00 Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056, Δευτέρα-Παρασκευή 09:00-17:00 Άλλα σημεία πώλησης Ωδείο Ηρώδου Αττικού: Δευτέρα-Κυριακή 10:00-14:00 (και 18:00-21:00 μόνο για την παράσταση της ημέρας) Πειραιώς 260: ημέρες παραστάσεων 19:00-21:00 (από 20:00 μόνο για την παράσταση της ημέρας, έως 23:15 τις ημέρες διπλών παραστάσεων) Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου: Δευτέρα Πέμπτη 18:00-20:00 & Παρασκευή-Σάββατο 18:00-21:00 Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν επίσης να προμηθευτούν εισιτήρια στο greekfestival.gr, στο viva.gr και στα φυσικά σημεία πώλησης της Viva: Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων (Πειραιώς 100, Αθήνα) Yoleni’s Πολυχώρος (Σόλωνος 9, Κολωνάκι) Viva Kiosk Σύνταγμα (Πλατεία Συντάγματος 4) Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης (Λεωφόρος Κηφισίας 310, Κηφισιά – Ανδρέα Παπανδρέου 11, Χαλάνδρι) Media Markt (11 καταστήματα εντός Αττικής) Seven Spots (14 σημεία της πόλης) Reload Stores (Ταϋγέτου 19, Άγιος Δημήτριος – Πλατεία Γεωργίου Α’ 3, Τρίπολη)
]]>
2192 0 0 0
<![CDATA[Urban Lovers 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/urban-lovers-2018/ Tue, 26 Jun 2018 10:28:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2196 Yiakou, Cacao RocksBilly GeeNIQUE και Pupet θα βρίσκονται στον 1ο όροφο, βάφοντας live μπροστά στο κοινό και δημιουργώντας τα δικά τους πρωτότυπα έργα! Παράλληλα, στο ισόγειο του Ρομάντσο οι επισκέπτες θα έχουν την δυνατότητα να απολαύσουν μια ομαδική έκθεση φωτογραφίας με θέμα “Urban” και την συμμετοχή είκοσι καλλιτεχνών οι οποίοι επιλέχθηκαν έπειτα από ανοιχτό κάλεσμα του περιοδικού Ozon, μέσα από την σελίδα του στο facebook.   To πρώτο μέρος του Urban Lovers θα διεξαχθεί μεταξύ 18.00-20.00 και θα περιλαμβάνει 2 σεμινάρια με θέμα το stencil και το graffti. Μία ενέργεια που θα φέρει κοντά τους νέους με την urban πλευρά της τέχνης και τις ιδιαίτερες τεχνικές της. Το πιο δροσερό αναψυκτικό του καλοκαιριού, Lemon lemon sparkling lemonade, πρωταγωνιστής της εκδήλωσης, θα προσφέρει μοναδικές στιγμές δροσιάς και αναζωογόνησης, καθώς και μια σειρά από εκπλήξεις. Κατά τη διάρκεια του event, γνωστοί Αθηναίοι DJs θα επιλέγουν τη μουσική και η εκδήλωση θα κλιμακωθεί με ένα μεγάλο καλοκαιρινό dance party που θα ξεκινήσει στις 20.30 και θα κρατήσει μέχρι τις 23.00, με την ABSOLUT VODKA να προσφέρει στο κοινό μοναδικά καλοκαιρινά cocktails! Η Αθήνα, παρ’ όλες τις δυσκολίες, παραμένει μια ζωντανή πόλη χάρη στους ανθρώπους της! Το Urban Lovers, στοχεύει να αποτελέσει και φέτος έναν δημιουργικό τόπο συνάντησης του πιο ενημερωμένου κοινού της πόλης. Are you an Urban Lover too? Είσοδος ελεύθερη  ]]> 2196 0 0 0 <![CDATA[Ημέρες Μουσικού Θεάτρου Στα όρια της φωνής]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b8%ce%b5%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b1-%cf%8c%cf%81%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%86/ Wed, 27 Jun 2018 10:52:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2201 Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018 Φράουκε Άουλμπερτ Beat Box: Φωνητικές ακροβασίες στη σύγχρονη μουσική Πέμπτη 5 Ιουλίου 2018 Βιμ Χέντερικς Mantras Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Ο φετινός κύκλος Ημέρες Μουσικού Θεάτρου φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος δύο μοναδικές παραγωγές: Τη συναυλία όπου η τέχνη του Beat Box συνδιαλέγεται με τη σύγχρονη μουσική, μέσα από τις φωνητικές ακροβασίες της Φράουκε Άουλμπερτ, της επονομαζόμενης και βασίλισσας της πρωτοπορίας του Αμβούργου,  στις 4 Ιουλίου 2018 και την παράσταση σύγχρονου μουσικού θέατρου Mantras του Βέλγου συνθέτη Βιμ Χέντερικς με την υψίφωνο και performer Δανάη Μπέτσα, ένα έργο που προσφέρει μια σύγχρονη οπτική στα ινδικά μάντρας, στις 5 Ιουλίου 2018.   4 Ιουλίου 2018 Φράουκε Άουλμπερτ BEAT BOX: ΦΩΝΗΤΙΚΕΣ ΑΚΡΟΒΑΣΙΕΣ ΣΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ Φωνή, ερμηνεία, σύλληψη: Φράουκε Άουλμπερτ Εlectronics, sound projection: Ντόννυ Κάρσαντι Φωτισμοί: Γιαιργκ Μπίττνερ   Το beatboxing, το πέμπτο στοιχείο του χιπ-χοπ, συναντά τη σύγχρονη μουσική. Η Γερμανίδα σοπράνο και performer Φράουκε Άουλμπερτ, σε ένα συναρπαστικό σόλο project, όπου συναντώνται δύο κόσμοι εξ ολοκλήρου αντίθετοι και παράγουν την τέχνη τους. Μέσα από φωνητικές ακροβασίες σε τρία επίπεδα, με βίντεο-οπτικούς σχεδιασμούς και ηλεκτρονικά μέσα, το beatboxing μετουσιώνεται σε μια νεο-αβάντ-γκαρντ τέχνη του ήχου. Το πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνει έργα των Μπριγκίτα Μούντεντορφ, Γιώργου Απέργη, Όλε Χιούμπνερ, Γκόρντον Κάμπε, Έριν Τζι και Αλεξάντερ Σούμπερτ.   Φράουκε Άουλμπερτ Η «βασίλισσα της πρωτοπορίας του Αμβούργου» Φράουκε Άουλμπερτ είναι μια από τις πιο δραστήριες και πολυτάλαντες τραγουδίστριες της σύγχρονης μουσικής σκηνής. Η σχεδόν απεριόριστη, εντυπωσιακή φωνητική της παλέτα περιλαμβάνει μια έκταση που απλώνεται σε τέσσερις σχεδόν οκτάβες καθώς και κλασικό τραγούδι (διπλωματούχος), τραγούδι με φωνή τοποθετημένη στα λαρυγγικά αντηχεία (overtone singing) και «διφωνικό» / «υποαρμονικό» τραγούδι (undertone singing), πολυφωνικά, τεχνικές από τη βουλγαρική παραδοσιακή μουσική, την κορεατική παραδοσιακή μουσική (γκουγκάκ), την ινδονησιακή παραδοσιακή μουσική γκάμελαν, την τζαζ, την ινδουιστική ντρούπαντ, το μπιτμπόξινγκ κ.ά. Σπούδασε στη Σάντα Κρουθ ντε Τενερίφε στην Ισπανία, καθώς και στο Κίελο και το Αμβούργο στη Γερμανία. Η διπλωματική της εργασία είχε θέμα το «Αρμονικό τραγούδι στη σύγχρονη μουσική». Για τις συναυλίες της έχει ταξιδέψει σε όλον τον κόσμο, έχει τιμηθεί με διάφορα βραβεία και υποτροφίες, ενώ συμμετείχε σε προγράμματα φιλοξενίας καλλιτεχνών σε Ρώμη, Παρίσι και Στουτγάρδη. Συνεργάστηκε με εξέχοντες συνθέτες και έχει κάνει ηχογραφήσεις για τον κινηματογράφο, τη δισκογραφία και το ραδιόφωνο. Ιδρυτικό μέλος και καλλιτεχνική (συν)διευθύντρια των ομάδων Collect / Project (Αμβούργο / Σικάγο) και Forum Neue Vokalmusik (Αννόβερο), και ιδρυτικό μέλος και σταθερή συνεργάτιδα του συνόλου Decoder Ensemble (Αμβούργο).   www.stimmkuenstlerin.de   5 Ιουλίου 2018 Βιμ Χέντερικς MANTRAS Φωνή, σκηνοθεσία, σύλληψη: Δανάη Μπλέτσα Εlectronics: Γιόρριτ Ταμμίνγκα   Το έργο σύγχρονου μουσικού θεάτρου Μantras (2013) είναι μια σύνθεση του Βέλγου Βιμ Χέντερικς για υψίφωνο και live electronics. Πραγματοποίησε την παγκόσμια πρεμιέρα του σε μια sold-out παράσταση στο Φεστιβάλ Ημέρες Όπερας του Ρόττερνταμ το 2017, στο κλαμπ Maassilo, όπου προσκλήθηκε να το ερμηνεύσει και να το σκηνοθετήσει η Δανάη Μπλέτσα. Στο έργο Mantras o Χέντερικς επέλεξε να μελοποιήσει ένα κείμενο σε φανταστική γλώσσα, δημιουργώντας τα δικά του μάντρας. Η υψίφωνος, ως ένα είδος σύγχρονης ιέρειας, βρίσκεται υπερυψωμένη σε ένα γιγαντιαίο φόρεμα, πάνω στο οποίο είναι σχεδιασμένο το γεωμετρικό σχήμα της Σρι Γιάντρα, μιας αφηρημένης έννοιας που χρησιμοποιείται στον βουδισμό ως οδηγός διαλογισμού και ανάπτυξης της συνειδητότητας, η οποία αποτέλεσε πηγή έμπνευσης του Χέντερικς στο εν λόγω έργο. Η παρτιτούρα διαθέτει ανοιχτή φόρμα, επιτρέποντας στην υψίφωνο να συνδημιουργήσει το ακουστικό αποτέλεσμα. Το κέντρο της Σρι Γιάντρα (γνωστό ως σημείο μπίντου) είναι στην προκειμένη η ίδια η υψίφωνος, η οποία ξεκινάει να απαγγέλλει μουσικά ένα κείμενο σε φανταστική γλώσσα εν είδει χρησμού. Η ιέρεια περιστρέφεται γύρω από τον εαυτό της και ανάλογα με το μάντρα που απαγγέλλει αναδεικνύει και μια διαφορετική πτυχή της ψυχικής της διάθεσης. Η εικόνα έχει το δίπτυχο μπλεκόκκινο στο επίκεντρό της, πάντα σε σχέση με τον ανάλογο συμβολισμό της Σρι Γιάντρα (κόκκινο: πάθος, ενέργεια, δύναμη / μπλε: ειρήνη και ψυχική υγεία). Το συγκεκριμένο σχήμα, γνωστό αλλιώς και ως μάνταλα, έχει υπάρξει σημείο αναφοράς και για τον Καρλ Γιουνγκ, ο οποίος συμβούλευε τους ασθενείς του να προβούν σε αυτοσχέδια ζωγραφιά κάποιου μάνταλα ώστε να απελευθερώσει μια αυθόρμητη έκφραση του ασυνειδήτου τους. Το έργο ηλεκτρονικής μουσικής Shri Yantra (2009) λειτουργεί ως ιντερλούδιο ανάμεσα στα μάντρας (electronics: Γιόρριτ Ταμμίνγκα). Oι ήχοι των live electronics έχουν συντεθεί από ήχους ξύλου, πέτρας, νερού, θροΐσματος, ψιθύρων και θιβετιανών κυμβάλων. Η δομή του έργου αυτού όπως και του Elusive time (2013), καθώς και η τοποθέτηση των ακουστικών εφέ στον χώρο, βασίζονται στη γεωμετρική φόρμα της Shri Yantra και στα τέσσερα στοιχεία της φύσης (νερό-κύκλος, φωτιά-τρίγωνο, αέρας-λωτός, γη-τετράγωνο). Η συνολική δραματουργία και η σκηνοθεσία αποσκοπούν στη δημιουργία μιας νέας οπτικοακουστικής εμπειρίας για τον ακροατή, ώστε αυτός να εκλάβει το έργο ως τελετουργία.   Το έργο Mantras αποτελεί ευγενική χορηγία του Βιμ Χέντερικς στο Φεστιβάλ Ημέρες Μουσικού Θεάτρου / «Στα όρια της φωνής» της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ.   Βιμ Χέντερικς Σπούδασε σύνθεση και κρουστά στο Βασιλικό Ωδείο Αμβέρσας και ηχολογία (sοnology) στο Ινστιτούτο IRCAM του Παρισιού και στο Βασιλικό Ωδείο Χάγης. Ως συνθέτης εμπνέεται συχνά από διαφορετικoύς πολιτισμούς. Μεταξύ 2004 και 2010 συνέθεσε τον Tantric Circle με βάση την ανατολική φιλοσοφία και τον βουδισμό. Φιλοξενούμενος συνθέτης του Muziektheater Transparant από το 1996. Το 2008 έλαβε ανάθεση από τον διαγωνισμό Βασίλισσα Ελισάβετ των Βρυξελλών και το 2013 προσκλήθηκε ως φιλοξενούμενος συνθέτης της Συμφωνικής Ορχήστρας Αμβέρσας. Με την τελευταία ηχογράφησε τέσσερα έργα του που κυκλοφόρησαν σε διπλό CD (2016), το οποίο απέκτησε διεθνή φήμη με πεντάστερη κριτική από το BBC Music Magazine. Άλλες σημαντικές αναθέσεις περιλαμβάνουν τα: Revelations (2017) από το Muziektheater Transparant, SymphonyNo 2 (Aquarius’ Dream) για ορχήστρα, υψίφωνο, electronics και σχεδιασμό φωτισμών, και το μπαλέτο Requiem από το Βασιλικό Μπαλέτο Φλάνδρας. Έχει βραβευτεί πολλές φορές για το έργο του, το οποίο έχει εκδοθεί από το Norsk Musikforlag στο Όσλο. Είναι καθηγητής σύνθεσης στις μουσικές ακαδημίες του Άμστερνταμ και της Αμβέρσας και δημιούργησε τη θερινή ακαδημία SoundMine για νέους συνθέτες στο Νέερπελτ του Βελγίου.   www.wimhenderickx.com   Δανάη Μπλέτσα Υψίφωνος και συνθέτρια, γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε σύνθεση στο Ωδείο του Άμστερνταμ με τους Βιμ Χέντερικς και Ρίτσαρντ Αρές (δίπλωμα μουσικής) και ειδικεύτηκε στην όπερα στην ίδια ακαδημία με την Κλάρον ΜακΦάντεν (μεταπτυχιακό μουσικής) και στη συνέχεια στη Βιέννη με την Έλενα Φιλίπποβα. Παρακολούθησε σεμινάρια σύνθεσης με διακεκριμένους Έλληνες και ξένους λυρικούς τραγουδιστές. Δραστηριοποιείται ως συνθέτρια όπερας και ως λυρική τραγουδίστρια. Το ρεπερτόριό της εκτείνεται από την παλαιά ως τη σύγχρονη μουσική και την ενδιαφέρει η γεφύρωση μεταξύ κλασικού και σύγχρονου, ενώ ως συνθέτρια έχει συνεργαστεί με πολλά φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ως λυρική τραγουδίστρια επιλέχθηκε για τον πρώτο ρόλο της Τσέλιας στην όπερα Η αφοσίωση ανταμείβεται του Γ. Χάυντν στη Διεθνή Ακαδημία Όπερας Βιέννης και έγινε μέλος του ανσάμπλ του φεστιβάλ Ημέρες Όπερας του Ρόττερνταμ. Έχει ηχογραφήσει κύκλο τραγουδιών του Ντ. Σοστακόβιτς και παρουσίασε την πρεμιέρα του δικού της μονοδράματος για σοπράνο στο Senate House στο Λονδίνο.   ___________________________________________________________________________   Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό - παιδικό: 8 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: ΤΑΜΕΙΑ ΤΗΣ ΕΛΣ ΣΤΟ ΚΠΙΣΝ - Τ. 2130885700 (Καθημερινά 09.00-21.00) ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC & http://tickets.public.gr/ www.ticketservices.gr www.nationalopera.gr   Οι παραγωγές  «BEAT BOX: ΦΩΝΗΤΙΚΕΣ ΑΚΡΟΒΑΣΙΕΣ ΣΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ» και «MANTRAS» ανήκουν στην ενότητα του προγραμματισμού της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ με τον τίτλο «ΗΜΕΡΕΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ» που εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.]]> 2201 0 0 0 <![CDATA[ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2018 Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας «ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9%ce%bd%ce%b7-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%b1-2018-%ce%b8%ce%b1%ce%bd%ce%ac%cf%83%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1/ Wed, 27 Jun 2018 11:01:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2204 ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2018

Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας 

«ΜΕ  ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ»

Ιούνιος Τετάρτη 27/6 Γιάννενα Παρασκευή 29/6 Αμπελώνας, Λάρισα Ιούλιος Δευτέρα 9/7 Καβάλα Σάββατο 14/7 Αρβανίτσα Παρασκευή 20/7 Πόζαρ Σάββατο 21/7 Σίβηρη Δευτέρα 23/7 Σαντορίνη Τετάρτη 25/7 Κεφαλονιά Σάββατο 28/7 Σκύρος Δευτέρα 30/7 Δίον Αύγουστος Τετάρτη 1/8 Φαράγγι Πετρούσας Παρασκευή 3/8 Σκάλα Λακωνίας Σάββατο 4/8 Ναύπλιο Δευτέρα 6/8 Αρκαλοχώρι Ηρακλείου Τετάρτη 8/8 Βάμος Χανίων Σαββατο 11/8 Ικαρία Τρίτη 14/8 Βόνιτσα Πέμπτη 16/8 Κόνιτσα Σάββατο 18/8 Νέος Πύργος, Εύβοια Δευτέρα 20/8 Ρόδος Τετάρτη 22/8 Κως Σάββατο 25/8  Άγιος Βλάσης, Πήλιο Ο νέος δίσκος του Θανάση με ερμηνευτή τον Σωκράτη, που κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο, στάθηκε αφορμή για να αποφασίσουν, σαν έτοιμοι από καιρό, τη σύμπραξη για το φετινό συναυλιακό καλοκαίρι.

Ο Θανάσης έχει να εμφανιστεί στη σκηνή κοντά στα δύο χρόνια, τον δε Σωκράτη, όσο και να τον ακούς, δεν χορταίνεις το απαράμιλλο χαλκιδικιώτικο ντουέντε.

Η προσμονή είναι μεγάλη. Σας δίνουμε ραντεβού σε πλατείες, θέατρα, παραλίες, βουνά και όπου αλλού της γης.

Σημειώστε τις ημερομηνίες! INFO :  ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ Θανάσης Παπακωνσταντίνου - Σωκράτης Μάλαμας  ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  www.viva.gr Μαζί τους: Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουράς, μπουζούκι Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: Τεχνικοί σκηνής ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ  facebook YouTube ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ facebook YouTube Google
ΠΑΡΑΓΩΓΗ 
facebook instagam YouTube
 ]]>
2204 0 0 0
<![CDATA[LUZ CASAL «AMOR»]]> https://www.puzzlemag.gr/luz-casal-amor/ Wed, 27 Jun 2018 11:13:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2207 LUZ CASAL «AMOR» Ένα ταξίδι στον κόσμο των αισθήσεων. ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου, 21:00 Η πιο ερωτική φωνή της Μεσογείου, η ντίβα που έγινε μούσα του Αλμοδόβαρ, έρχεται στην Αθήνα για μια μόνο βραδιά κάτω από τα φώτα της Ακρόπολης. Μια παράσταση έκπληξη, που ετοίμασε ειδικά για την Ελλάδα. Τη διάσημη Ισπανίδα super star Luz Casal,  την «απόλυτη Ντίβα», τη «μεγαλύτερη ερωτική φωνή της Μεσογείου», τη «Μούσα του Αλμοδοβάρ» και τόσοι άλλοι χαρακτηρισμοί που την συνοδεύουν,  θα την απολαύσετε την Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στη Σκιά της Ακρόπολης, σε ένα μοναδικό ερωτικό οδοιπορικό, που ετοίμασε η ίδια, ειδικά για το ελληνικό κοινό που τόσο την έχει αγαπήσει. Η Luz Casal έρχεται με μία εντυπωσιακή ορχήστρα σπουδαίων σολιστών, που θα την συνοδεύσει σε αυτή την ιδιαίτερη μουσική παράσταση, που έχει ετοιμαστεί ειδικά για την Ελλάδα μας.   Οι φανατικοί θαυμαστές της θα έχουν την ευκαιρία να την ακούσουν να τραγουδάει με την μοναδική φωνή της τα μυθικά τραγούδια «Piensa en mi» και «Un año de amor» από την περίφημη ταινία «Ψηλά Τακούνια», καθώς επίσης και αξεπέραστες επιτυχίες όπως το «Historia de un amor» και το «18 años».   Πέρα από τους μουσικούς θησαυρούς της μητρικής της γλώσσας, που πάντα κουβαλάει στις αποσκευές της, η Luz Casal θα ερμηνεύσει δημοφιλείς ροκ μπαλάντες και τραγούδια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες μιας άλλης μεγάλης Ντίβας, της αξέχαστης Dalida και θα παρουσιάσει για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό νέα κομμάτια από το τελευταίο της cd «QUE CORRA EL AIRE».   Η πιο ζεστή, εκφραστική και ερωτική φωνή της Μεσογείου, κάνοντας αυτό που ξέρει να κάνει πολύ καλά, αυτό που μας έκανε όλους να την λατρέψουμε, θα αφηγηθεί για μια ακόμα φορά, ξεχωριστές ανθρώπινες ιστορίες, που μιλούν για ερωτοχτυπημένες καρδιές και πάθη – βουνά, που δίνουν μια ξεχωριστή αξία στη επίπεδη ζωή μας.   Άλλωστε, «... η Luz Casal, είναι η Diva του έρωτα!..» γραφει η EL PAIS και «... βάζει στην ψυχή φτερά να πετάξει...», όπως συμπληρώνει η LIBERATION. «AMOR». Μία ονειρεμένη βραδιά γεμάτη έρωτα, εκφραστικότητα που συγκινεί, εκρηκτικό ταπεραμέντο και ανατριχιαστικές ερμηνείες, που σίγουρα θα μείνει αξέχαστη σε όσους τυχερούς θεατές την παρακολουθήσουν.   ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου στις 21:00   Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr, 11876, Seven sports, Reload, Media Markt,   Τιμές Εισιτηρίων: ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ: 35€ (Παιδικό - Φοιτητικό – Ανέργων: 25€) Γ΄ Ζώνη: 45€, Β΄ Ζώνη: 55€, A΄ Ζώνη: 65€, VIP: 75€, GOLD: 85€   Πληροφορίες: 210 7258510 | www.lavris.gr | www.facebook.com/lavris.gr  ]]> 2207 0 0 0 <![CDATA[7ο Φεστιβάλ Πόζαρ 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/7%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%cf%80%cf%8c%ce%b6%ce%b1%cf%81-2018/ Wed, 27 Jun 2018 11:31:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2210 ΛΟΥΤΡΑ ΑΛΜΩΠΙΑΣ
20/7  Mαρία Παπαγεωργίου Θ. Παπακωνσταντίνου & Σ. Μάλαμας  21/7 Ματούλα Ζαμάνη Γιάννης Χαρούλης 22/7 Παυλίνα Βουλγαράκη ΠΥΞ - ΛΑΞ Radio Active
Το Φεστιβάλ Πόζαρ επιστρέφει στο φαράγγι, ανανεώνοντας το ραντεβού του μαζί μας! 13km από την ιστορική Αριδαία και 35km από την Έδεσσα, σε υψόμετρο 390m στους πρόποδες του Καϊμακτσαλάν οι ιαματικές πηγές που βρίσκονται στις όχθες του θερμοποτάμου σχηματίζουν ένα τοπίο μυστικιστικό, ιδανικό για να φιλοξενήσει το αγαπημένο μουσικό φεστιβάλ. Για ακόμη μια χρονιά ετοιμαζόμαστε να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε στις συναυλίες των μεγαλύτερων καλλιτεχνών. Τρεις ημέρες γεμάτες ενέργεια, χαμόγελα, μουσική αλλά και παράλληλες δράσεις.
Η πρώτη ημέρα, Παρασκευή 20 Ιουλίου ξεκινάει με την αισθαντική φωνή της Μαρίας Παπαγεωργίου να γεμίζει τη σκηνή με τις ξεχωριστές της ερμηνείες, πριν την παραδώσει στην απόλυτη συνεργασία της χρονιάς. Ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου και ο Σωκράτης Μάλαμας θα σημάνουν την έναρξη του φετινού φεστιβάλ! Συναντώνται επί σκηνής σαν έτοιμοι από καιρό για να ερμηνεύσουν κομμάτια – σταθμούς της πορείας τους αλλά και τα τραγούδια από τον δίσκο ”με στόμα που γελά” που κυκλοφόρησε φέτος τον Φεβρουάριο. Ο Σωκράτης με την φωνή απ’την ψυχή και ο Θανάσης με τους “ποιητικούς” τους στίχους, στήνουν φέτος για πρώτη φορά μια μοναδική γιορτή. Το Σάββατο 21 Ιουλίου, η εκρηκτική Ματούλα Ζαμάνη καταλαμβάνει την σκηνή και ξορκίζει τους αμανέδες μας με την απελευθερωτική της ενέργεια, αμέσως πριν ο μοναδικός Γιάννης Χαρούλης ανέβει στο stage για να ξεσηκώσει και τους τελευταίους με την λύρα του και τα γεμάτα συναίσθημα τραγούδια. Με απλότητα και ειλικρίνεια, στέκεται απέναντί μας παρασέρνοντάς μας σε απρόβλεπτες συγκινήσεις με ό,τι νέο μας φέρνει και ό,τι παλιό έχουμε αγαπήσει!
Η τρίτη και τελευταία ημέρα του φεστιβάλ, Κυριακή 22 Ιουλίου, ανοίγει με την συναισθηματική Παυλίνα Βουλγαράκη. Μετά από έναν γεμάτο συναυλιακό χειμώνα, η Παυλίνα συνεχίζει το ταξίδι της και έρχεται στα βόρεια. Αμέσως μετά η σκηνή φιλοξενεί το απόλυτο reunion του 2018. Γιορτάζοντας 30 χρόνια μετά την ίδρυση τους, οι επανενωμένοι ΠΥΞ – ΛΑΞ ανηφορίζουν για ένα live - σταθμό για να μας συγκινήσουν και να μας κάνουν να τραγουδήσουμε μαζί τους αμέσως πριν “πετάξουμε τα ρούχα μας ψηλά”. Με ένα setlist – soundtrack μιας ολόκληρης γενιάς έρχονται να δημιουργήσουμε μαζί καινούριες αναμνήσεις! Την σκυτάλη παίρνουν για ένα εκρηκτικό κλείσιμο του φεστιβάλ οι ντόπιοι Radio Active, μια 5-μελής rock/metal μπάντα με frontman τον Σάκη Καρπά. Τον γνωστό. ΤωνUnboxholics, οι οποίοι μετράνε άλλα δύο μέλη στους Radio Active και έρχονται για να τα σπάσουν on-stage! Γεμίζουμε βαλίτσες για το απόλυτο τριήμερο του Βορρά. Στα Λουτρά Πόζαρ, στη δυτική πινέζα του χάρτη όπου η μουσική γίνεται ένα με το τοπίο. Κλείστε τα εισιτήριά σας!
7o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΟΖΑΡ 20 ΙΟΥΛΙΟΥ Μαρία Παπαγεωργίου Σωκράτης Μάλαμας & Θανάσης Παπακωνσταντίνου 21 ΙΟΥΛΙΟΥ Ματούλα Ζαμάνη Γιάννης Χαρούλης 22 ΙΟΥΛΙΟΥ Παυλίνα Βουλγαράκη ΠΥΞ - ΛΑΞ Radio Active Λουτρά Πόζαρ, Δήμος Αλμωπίας (35km από την Έδεσσα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 25€ τριημέρου (περιορισμένα) 30€ τριημέρου (περιορισμένα, κατόπιν εξαντλήσεως των εισιτηρίων των 25€) 35€ τριημέρου (κατόπιν εξαντλήσεων των εισιτηρίων των 30€) 13€ ημερήσιο προπώληση 13€ ημερήσιο φοιτητικό / ανέργων 15€ ημερήσιο ταμείο
Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΧΕΙ ΑΝΟΙΞΕΙ TOΠΙΚΑ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΛΟΥΤΡΑΚΙ Αναψυκτήριο Λουτρών, Τηλ.2384091010 Λουτρά Πόζαρ 58400, Πέλλας Πρακτορείο ΟΠΑΠ , Πάλιος Χρήστος Τηλ.2384091400 Λουτράκι 58400, Πέλλας ΑΡΙΔΑΙΑ Κατάστημα ηλεκτρονικών ειδών ΓΕΡΜΑΝΟΣ, Τηλ.2384024544 Χρ. Σμύρνης 6 58400, Αριδαία Πέλλας Βιβλιοπωλείο ΣΥΜΒΟΛΗ, Γεωργίου Μαγδαληνή τηλ.2384028120 Πλατεία Αγγελή Γάτσου 58400, Αριδαία Πέλλας ΕΔΕΣΣΑ Κατάστημα ηλεκτρονικών ειδών ΓΕΡΜΑΝΟΣ, Τηλ.2381029961 Πλατεία Τημενιδών 1, 58200 Έδεσσα Πέλλας ΣΚΥΔΡΑ Κατάστημα ηλεκτρονικών ειδών ΓΕΡΜΑΝΟΣ, Τηλ.2381083000 Μεγάλου Αλεξάνδρου 51, 58500 Σκύδρα Πέλλας ΓΙΑΝΝΙΤΣΑ Κατάστημα ηλεκτρονικών ειδών ΓΕΡΜΑΝΟΣ, Τηλ.2382082189 Ελευθερίου Βενιζέλου 109, 58100 Γιαννιτσά Πέλλας ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ Κατάστημα ηλεκτρονικών ειδών ΓΕΡΜΑΝΟΣ, Τηλ.2333028200 Δήμαρχου Βετσόπουλου Δ 42, 59300 Αλεξάνδρεια Ημαθίας ΑΡΝΙΣΣΑ Status café bar, Χρήστος Σφυρόπουλος Τηλ.6956760090, 58002 Άρνισσα Πέλλας ΚΡΥΑ ΒΡΥΣΗ Sugar café bar, Στέλιος Χαντούρης Τηλ.9645124104, 58300 Κρύα Βρύση Πέλλας ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ  Σύλλογος Νέων Λουτρακίου Follow Φεστιβάλ Πόζαρ Facebook
]]>
2210 0 0 0
<![CDATA[Ιάννης Ξενάκης «Βάκχαι»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%be%ce%b5%ce%bd%ce%ac%ce%ba%ce%b7%cf%82-%ce%b2%ce%ac%ce%ba%cf%87%ce%b1%ce%b9/ Wed, 27 Jun 2018 13:30:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2218 Ημέρες Μουσικού Θεάτρου Στα όρια της φωνής Ιάννης Ξενάκης Βάκχαι 11, 12 Ιουλίου 2018 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Μουσική διεύθυνση Νίκος Βασιλείου Σκηνοθεσία Γιάννoς Περλέγκας Με τη συμμετοχή του ARTéfacts ensemble και της Χορωδίας της ΕΡΤ   Το σπάνιο έργο Βάκχαι του σπουδαίου Ιάννη Ξενάκη παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώτη με τη μορφή παράστασης στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος για δύο μόνο παραστάσεις στις 11 και 12 Ιουλίου 2018, στο πλαίσιο του κύκλου Ημέρες Μουσικού Θεάτρου. Πρόκειται για ένα έργο-πρόκληση υψηλών μουσικών και φωνητικών απαιτήσεων, το οποίο ανέβηκε μόνο μία φορά το 1993 στο Λονδίνο και δεν ηχογραφήθηκε ποτέ. Τη μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο Νίκος Βασίλειου, ενώ η σκηνοθεσία είναι του Γιάννου Περλέγκα. Ένας ερμηνευτικός άθλος, οι Βάκχαι του Ιάννη Ξενάκη αποτελούν σκηνική μουσική για δεκαεξαμελή γυναικεία χορωδία, έναν βαρύτονο που ερμηνεύει τον ρόλο του Διόνυσου και μια εννεαμελή ορχήστρα, αποτελούμενη αποκλειστικά από πνευστά και κρουστά όργανα. Συμμετέχει το εξαιρετικό μουσικό σύνολο ARTéfacts ensemble και η Χορωδία της ΕΡΤ.   Το ζήτημά μου δεν είναι να προκαλέσω τον ακροατή, αλλά τον ίδιο τον εαυτό μου. Αυτό είναι το πιο δύσκολο πράγμα, που πρέπει να κατανοήσει και να κάνει κάποιος, και όχι να άγεται και να απορροφάται από την επιτυχία του, από την πιθανή σκέψη της επιτυχίας ή του πλουτισμού από την επιτυχία της μουσικής που κάνει. Ιάννης Ξενάκης   Ο Ιάννης Ξενάκης συνέθεσε το 1993, κατόπιν παραγγελίας του Opera Factory του Λονδίνου, τις Βάκχες του Ευριπίδη. Μετά το ανέβασμα του 1993, το έργο δεν παρουσιάστηκε πουθενά, ούτε πήρε ποτέ τον δρόμο της ηχογράφησης. Πιθανόν επειδή η υγεία του συνθέτη ήταν ήδη επιβαρυμένη. Ανυπέρβλητο εμπόδιο για τη σκηνική τύχη του συγκεκριμένου έργου είναι η τερατώδης δυσκολία της φωνητικής και μουσικής εκφοράς του ερασμιακού κειμένου που επιβάλλει ο συνθέτης στις γυναίκες χορωδούς των Βακχών. Ο υπερβατικός δημιουργός για άλλη μια φορά ζητάει από τους ερμηνευτές του το αδιανόητο: να εννοήσουν, μέσα από ένα τελείως αμοτιβικό μουσικό κείμενο στα ερασμιακά, με θανάσιμη κυριολεξία τον λόγο του Ευριπίδη. Σε έναν γλωσσικό κώδικα, δηλαδή, που δυσκολεύει απίστευτα τους ελληνόφωνους, πόσο μάλλον τους αγγλόφωνους τραγουδιστές! Επιπλέον επιβάλλει στους πνευστούς οργανοπαίκτες μια εξαντλητική διαδικασία: το μουσικό κείμενο των πνευστών αποτελείται από ατελείωτους κρατημένους φθόγγους (τενούτες), που, όσο μεγάλη κι αν είναι η αναπνευστική εκγύμναση των μουσικών, η απόδοση του έργου δεν παύει να αποτελεί για αυτούς μια οριακή βιολογική δοκιμασία. Στην πρώτη πανελλήνια παρουσίαση των Βακχών στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ την μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο αρχιμουσικός Νίκος Βασιλείου, ο οποίος για τις ανάγκες του έργου υποδύεται και τον ρόλο του Πενθέα. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιάννος Περλέγκας, ένας από τους πιο ανήσυχους σκηνοθέτες της γενιάς του, με ιδιαίτερη ματιά και έντονο προσωπικό στίγμα. Η σκηνική απόπειρα του έργου Βάκχαι του Ιάννη Ξενάκη αποτέλεσε για τον ίδιο μεγάλη πρόκληση. «Από τη στιγμή που καλείσαι ως σκηνοθέτης να παρουσιάσεις μια παραστάσιμη φόρμα του έργου, κι όχι απλώς μια συναυλία, αρχίζεις και ψάχνεις πώς θα αποδώσεις σκηνικά τη βασική σύγκρουση του έργου, φυσικά μέσα από «ξενακικούς» όρους, κι όχι με τους λεκτικούς όρους του θεάτρου», σημειώνει ο Γιάννος Περλέγκας. «Οι Βάκχες ήταν το τελευταίο έργο για τον Ευριπίδη και ένα από τα τελευταία του Ξενάκη. Μια διπλή παρακαταθήκη, μια διπλή υπόμνηση της χαμένης πίστης». Τα σκηνικά και κοστούμια της Λουκίας Χουλιάρα επιδιώκουν μια πρόσμειξη διαφορετικών αισθητικών υφών και εποχών με τελικό στόχο την αχρονικότητα, σταθερό στόχο επίσης του Ιάννη Ξενάκη.   Σύνοψη των έξι χορικών των Βακχών (και της σκηνής του σεισμού): Ο Ιάννης Ξενάκης επέλεξε να χρησιμοποιήσει μόνο τα έξι χορικά από τις Βάκχες του Ευριπίδη, εξοβελίζοντας όλα τα επεισόδια της τραγωδίας. Από τους ρόλους, περιορίζεται να κρατήσει μόνο τον Διόνυσο, κι εκείνον ελάχιστα: διαλέγει έναν εξαιρετικά μικρό διάλογο του Διόνυσου με τον Χορό, από τη σκηνή του σεισμού, πριν ο Διόνυσος γκρεμίσει μέρος του παλατιού του Πενθέα. Πάροδος Οι Ασιάτισσες ακόλουθοι του θεού μακαρίζουν όσους πιστεύουν σε αυτόν. Ομνύουν στο όνομά του και καλούν τη Θήβα να θυμηθεί τον θάνατο της Σεμέλης, το γιατί οι αδελφές της δεν πίστεψαν ποτέ πως εκείνη ζευγάρωσε με τον Δία και γέννησε τον Διόνυσο, και καλούν την πόλη να ασπαστεί τη νέα θρησκεία. Στάσιμο Πρώτο Ο Χορός καλεί τη φτερωτή θεά Ευσέβεια να κατέβει στη γη για να δει την ύβρη που διέπραξε ο Πενθέας απέναντι στον θεό με την επίθεσή του στον Κάδμο και τον Τειρεσία. Εκφράζει τη γνώμη πως η εξυπνάδα δεν είναι σοφία και προειδοποιεί την πόλη να κρατηθεί μακριά από τους άμυαλους άντρες. Στάσιμο Δεύτερο Μετά τη φυλάκιση του Διόνυσου, τα μέλη του Χορού αποκηρύσσουν τον Πενθέα, ο οποίος έχει απειλήσει με φυλάκιση και τις ίδιες, και απευθύνουν έκκληση στον θεό τους να τις σώσει και να εμφανιστεί για να τιμωρήσει τον αντίπαλό του. Σκηνή του σεισμού Ο Διόνυσος εισακούει την έκκληση του Χορού, και για πρώτη φορά στο έργο εμφανίζεται με την θεϊκή του υπόσταση. Συστήνεται ως γιος του Δία και της Σεμέλης, επιστρατεύει την καταστροφική δύναμη του σεισμού και γκρεμίζει μέρος του παλατιού του Πενθέα. Έπειτα ρίχνει τον κεραυνό του. Ο Χορός βλέπει τις φλόγες να τυλίγουν το ιερό μνήμα της Σεμέλης. Στάσιμο Τρίτο Ο Χορός αναρωτιέται για τη φύση της Σοφίας, υπενθυμίζει ότι ο θεός δεν ξεγελιέται, και αναλύει έντονα τη διπλή του φύση: εμφανίζεται ιδιαίτερα φιλεύσπλαχνος στον άνθρωπο εκείνο που αποζητά την ειρήνη και τις χαρές της απλής ζωής, και αποδεικνύεται ιδιαίτερα εκδικητικός σε εκείνον τον θνητό που κυνηγά να κατακτήσει θεϊκές ιδιότητες. Στάσιμο Τέταρτο Οι Ασιάτισσες παροτρύνουν τις Θηβαίες, και ειδικά την Αγαύη, να εξαπολύσουν τη μανία τους εναντίον του Πενθέα. Υμνούν τον Διόνυσο ως θεό εκδικητή. Στάσιμο Πέμπτο Μετά την αναγγελία του θανάτου του Πενθέα, οι γυναίκες τραγουδούν ένα τραγούδι θριάμβου. Προετοιμάζουν την είσοδο της Αγαύης στη σκηνή, τονίζοντας εκδικητικά πως είναι πολύ όμορφο να βάφεις κόκκινα τα χέρια σου με το αίμα του παιδιού σου.   Σκηνοθετικό σημείωμα Προσπαθήσαμε να εικονοποιήσουμε τρεις κόσμους. Ο ένας κόσμος είναι αυτός της νέας θρησκείας: νέας όσο και παλιάς. Είναι ο κόσμος των δεκαέξι Βακχών και του Διόνυσου. Μια παλιά, ξεχασμένη πίστη, όπως κάθε πίστη που έχει εξοριστεί από τον ασπόνδυλο, σύγχρονο κόσμο μας και υπενθυμίζει την αδήριτη, αναπότρεπτη επιστροφή της. Ο δεύτερος κόσμος είναι ο κόσμος της Θήβας και του Πενθέα. Στην παράσταση ο κόσμος αυτός εκπροσωπείται από τους μουσικούς και τον ίδιο τον διευθυντή της ορχήστρας. Ο διευθυντής ορχήστρας είναι ο Πενθέας μας. Ένας Πενθέας που φιλοδοξεί να βάλει τάξη στο χάος, να χαλιναγωγήσει τα ένστικτα, τα δικά του, των μουσικών του και της χορωδίας του, και να επιβληθεί πάνω σε αυτό το τόσο σοφά οργανωμένο χάος του Ευριπίδη και του Ξενάκη. Είναι μεγάλη η χαρά μας που βρήκαμε στο πρόσωπο του Νίκου Βασιλείου έναν τόσο άξιο συνομιλητή και μοιραστήκαμε μαζί του τη χαρά της ορειβασίας αυτού του υπέροχα κι αβάσταχτα δύσκολου έργου. Με την έλευση του Διόνυσου, ο Πενθέας έχει να αντιμετωπίσει επί της ουσίας έναν δεύτερο μαέστρο. Οι Βάκχες μοιάζουν να υπακούν σε έναν δικό τους εσωτερικό μετρονόμο, διαφορετικό από αυτόν της ορχήστρας. Προσπαθήσαμε λοιπόν να δούμε την πάλη αυτών των δύο διευθυντών ορχήστρας, του Διόνυσου και του Πενθέα. Ο τρίτος κόσμος είναι καθαρά δικής μας επινόησης. Είναι δυο γυναίκες, δυο κορίτσια που θα μπορούσαμε να πούμε ότι συμβολίζουν τον κόσμο του ασυνείδητου, του ονείρου ή του εφιάλτη. Καθεμιά από αυτές είναι κοντά στους δύο πρωταγωνιστές, τον Διόνυσο και τον Πενθέα. Θα μπορούσε κανείς να πει ότι είναι οι μητέρες τους, η Σεμέλη και η Αγαύη αντίστοιχα. Ταυτοχρόνως, όμως, επιτελούν και άλλους ρόλους τους οποίους θέλουμε να αφήσουμε ανοιχτούς στην ανάγνωση του κοινού, χωρίς να τους προσδιορίσουμε φιλολογικά. Πάντως, η ανάγνωσή μας σημαδεύτηκε από την εξής διαπίστωση: οι Βάκχες αρχίζουν με έναν γιο να επιστρέφει στη γενέθλια πόλη του, υποστηρίζοντας πως η νεκρή μητέρα του για εκείνον είναι ακόμα ζωντανή, και τελειώνουν με μια μητέρα να κρατάει το κομμένο κεφάλι του νεκρού της γιου, που η ίδια σκότωσε, διαπιστώνοντας πως είναι οριστικά και αμετάκλητα νεκρός. Κατά τη διάρκεια του έργου, δύο αγόρια προσπαθούν να διαχειριστούν τον βίαιο αποχωρισμό τους από τη μητέρα τους. Ιάννης Ξενάκης Βάκχαι 11, 12 Ιουλίου 2018 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Μουσική διεύθυνση (Πενθέας): Νίκος Βασιλείου Σκηνοθεσία: Γιάννος Περλέγκας Δραματουργία: Γιάννος Περλέγκας, Λουκία Χουλιάρα, Δήμητρα Ευθυμιοπούλου, Μάγδα Καυκούλα Σκηνικά, κοστούμια: Λουκία Χουλιάρα Κίνηση: Δήμητρα Ευθυμιοπούλου Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Μουσική προετοιμασία: Νίκος Βασιλείου, Φρίξος Μόρτζος Βαρύτονος (Διόνυσος): Αρκάδιος Ρακόπουλος Περφόρμερ: Δήμητρα Ευθυμιοπούλου (Αγαύη), Μάγδα Καυκούλα (Σεμέλη)   Μουσικό σύνολο ARTéfacts ensemble (Θηβαίοι, ακόλουθοι του Πενθέα) Ζαχαρίας Ταρπάγκος (πίκολο), Κώστας Γιοβάνης (όμποε), Ανδρέας Σπυρόπουλος (κόντρα φαγκότο), Μάνος Βεντούρας (κόρνο), Δημήτρης Γκόγκας (τρομπέτα), Σπύρος Βεργής (τρομπόνι), Κώστας Μποτίνης, Κώστας Σερεμέτης, Θοδωρής Βαζάκας (κρουστά) Συμμετέχουν μέλη της Χορωδίας της ΕΡΤ (Ασιάτισσες, ακόλουθοι του Διονύσου) Υψίφωνοι Σταυρούλα Γιαννακοπούλου, Πέννυ Δεληγιάννη, Μαρία Ζαβίτσα, Έλλη Μουχτάρη, Όλγα Μπαλωμένου, Λουντμίλα Μπονταρένκο, Μαρίνα Ρετσκάλοβα, Χέδερ Χέλιγκερ Μεσόφωνοι Βάσω Καριώτη, Αμάντα Κριτσωτάκη, Σοφία Μάλαμα, Τζίνα Μαρκουλή, Σοφία Πετρίδη, Μαρία Τανάγια, Μάγδα Τζαβέλα, Κίτσα Τροχάνη   ___________________________________________________________________ Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό - παιδικό: 8 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: ΤΑΜΕΙΑ ΤΗΣ ΕΛΣ ΣΤΟ ΚΠΙΣΝ - Τ. 2130885700 (Καθημερινά 09.00-21.00) ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC & http://tickets.public.gr/ www.ticketservices.gr www.nationalopera.gr Η παράσταση "ΒΑΚΧΑΙ" ανήκει στην ενότητα του προγραμματισμού της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ με τον τίτλο "ΗΜΕΡΕΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ" που εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.    ]]> 2218 0 0 0 <![CDATA[Το μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018 - Πρόσκληση Ενδιαφέροντος]]> https://www.puzzlemag.gr/mikro-parisi-athinwn-2018/ Thu, 28 Jun 2018 11:25:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2225 Το μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018 Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά... Το 6ο μικρό Παρίσι των Αθηνών είναι ήδη καθ’ οδόν! Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από 4 έως 14 Οκτωβρίου 2018 και η χαρτογράφησή του περιλαμβάνει την ευρύτερη περιοχή του κέντρου, από την πλατεία Ομονοίας μέχρι τους σταθμούς Λαρίσης & Πελοποννήσου, το Μεταξουργείο, τον Άγιο Παύλο και την πλατεία Βικτωρίας, όπου πολλοί δρόμοι έχουν γαλλικά ονόματα και αποτελούν εδώ και χρόνια σημεία συνάντησης του αθηναϊκού αστικού πολιτισμού και της ελληνικής λαϊκής παράδοσης με τις κουλτούρες των μεταναστών, των ταξιδιωτών και των επισκεπτών.   Το θέμα του φετινού φεστιβάλ είναι: «Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...» (Mai 1968. Cinquante ans après...)   Το πολυφεστιβάλ μικρό Παρίσι των Αθηνών περιλαμβάνει στο πρόγραμμά του μουσική, εικαστικές και φωτογραφικές εκθέσεις, street art, θέατρο και βαριετέ, δράσεις και παραστατικές τέχνες δρόμου, διαλέξεις, “tables rondes” και “rendez-vous sociaux”, ξεναγήσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα και παιχνίδια. Συνδιοργανώνεται από το Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο, τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων και την Περιφέρεια Αττικής. Έχει την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και την υποστήριξη της Γαλλικής Πρεσβείας και του Γαλλικού Ινστιτούτου στην Ελλάδα.   Σκοπός του φεστιβάλ είναι να μπολιάσει με πολιτισμό και τέχνη μια από τις πιο αδικημένες περιοχές της Αθήνας και να δώσει βήμα σε νέους καλλιτέχνες. Πρόκειται για μια δεκαήμερη γιορτή τέχνης και πολιτισμού στο κέντρο της Αθήνας, στην οποία συμμετέχουν περισσότεροι από 500 καλλιτέχνες, δημιουργοί και άνθρωποι του πνεύματος από την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε πολλά επιλεγμένα σημεία (δρόμοι, πλατείες, πάρκα, θέατρα, ωδεία, γκαλερί, μουσικά μπιστρό, σχολεία, νεοκλασσικά-ιστορικά κτίρια, ξενοδοχεία και άλλοι εναλλακτικοί χώροι).   Το 2013 το φεστιβάλ ήταν αφιερωμένο στον Albert Camus για τα 100 χρόνια από τη γέννησή του, ενώ το 2014 στην Βelle Époque και την έναρξη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Το 2015 είχε ως θέμα την κουλτούρα των μπιστρό και των καφέ και ένα ειδικό αφιέρωμα στη rive gauche στο μεταπολεμικό Παρίσι, ενώ το θέμα του 2016 ήταν «ομάδα και τέχνες». Τέλος, το 2017, το μικρό Παρίσι των Αθηνών ήταν αφιερωμένο στη «γυναίκα στην Ευρώπη».   Για το 2018, το θέμα του φεστιβάλ είναι «Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...»   Πώς η παλλαϊκή εξέγερση του Γαλλικού Μάη το 1968, άνευ φυλετικών, πολιτιστικών, ηλικιακών και κοινωνικών διακρίσεων, με τον ισχυρό διεθνή αντίκτυπο, που αποτέλεσε  ορόσημο στην ιστορία του 20ου αιώνα, επηρέασε και εξακολουθεί να επηρεάζει τους κοινωνικούς αγώνες και την καλλιτεχνική έκφραση; Η τέχνη είτε στρατευμένη είτε ως προϊόν ελεύθερης σκέψης, που σημάδεψε την εξέγερση του ’68, αποτελεί κίνημα διαχρονικής αξίας.   Η προτεινόμενη θεματολογία για τους καλλιτέχνες και τις ομάδες που ενδιαφέρονται να συμμετέχουν στο 6ο μικρό Παρίσι των Αθηνών θα πρέπει να εμπνέεται από την ιστορική εξέγερση και γενικότερα από τις αξίες, τις κεντρικές και τις παράπλευρες δράσεις των κοινωνικών αγώνων μέχρι σήμερα.   Πληροφορίες για την υποβολή προτάσεων   Οι καλλιτέχνες καλούνται να στείλουν τις προτάσεις τους με e-mail στο infoHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"@HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"mikroparisiHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com".HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"com και να περιλαμβάνουν:
  • πλήρη στοιχεία έργου και σύντομη περιγραφή (έως 200 λέξεις)
  • ψηφιακό υλικό στο οποίο θα παρουσιάζεται δείγμα δουλειάς
  • στοιχεία συντελεστών (στα ελληνικά και στα αγγλικά)
  • σύντομο βιογραφικό σημείωμα καλλιτέχνη/ομάδας
  Πληροφορίες για εθελοντική συμμετοχή   Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν εθελοντικά στις ομάδες διαχείρισης και φωτογραφικής καταγραφής του φεστιβάλ παρακαλούνται να στείλουν ένα σύντομο βιογραφικό σημείωμα στο infoHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"@HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"mikroparisiHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com".HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"com. Καθ’ όλη την προετοιμασία του φεστιβάλ, οι εθελοντές-διαχειριστές παρακολουθούν τα προγραμματισμένα σεμινάρια και αφού συμπληρώσουν τις απαιτούμενες ώρες παρακολούθησης και εθελοντικής συμμετοχής, παραλαμβάνουν αντίστοιχη βεβαίωση.   Αιτήσεις θα γίνονται δεκτές μέχρι και την Τετάρτη 29 Αυγούστου   Περισσότερες πληροφορίες στο infoHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"@HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"mikroparisiHYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com".HYPERLINK "mailto:info@mikroparisi.com"com Website: mikroparisi.com (petitparisdathenes.com) Facebook: PetitHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/" HYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"ParisHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/" HYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"dHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"' HYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"AthHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"èHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/"nesHYPERLINK "https://www.facebook.com/Petit-Paris-d-Ath%C3%A8nes-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CF%81%CF%8C-%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B9-%CF%84%CF%89%CE%BD-%CE%91%CE%B8%CE%B7%CE%BD%CF%8E%CE%BD-155101054698570/" - το μικρό Παρίσι των Αθηνών        ]]>
2225 0 0 0
<![CDATA[ΟΙ MONOPHONICS ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗ ΧΑΛΚΙΔΑ || ΣΤΙΣ ΟΧΘΕΣ ΤΟΥ ΛΗΛΑΝΤΟΣ - ΒΑΣΙΛΙΚΟ, ΧΑΛΚΙΔΑΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-monophonics/ Thu, 28 Jun 2018 11:42:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2230 MONOPHONICS

ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ

ΣΤΙΣ ΟΧΘΕΣ ΤΟΥ ΛΗΛΑΝΤΟΣ, ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΧΑΛΚΙΔΑΣ Bang Bang! Οι Monophonics δεν χρειάζονται συστάσεις. Ένα από τα καλύτερα live bands, η πενταμελής, psychedelic soul και heavy funk μπάντα, από το San Fransisco της California που έχει μία ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό επιστρέφει οπλισμένη και πανέτοιμη! Μετά από σειρά sold out εμφανίσεων στην Αθήνα από το 2012, με κορυφαία την περσινή τους συναυλία όπου περισσότερα από 6.000 άτομα τους απόλαυσαν live στην κατάμεστη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, οι Monophonics, λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του τελευταίου τους album τον Φεβρουάριο, επισκέπτονται για πρώτη φορά το Βασιλικό Χαλκίδας για μια μοναδική εμφάνιση στο φεστιβάλ "Στις Όχθες του Λήλαντος" στην παράταση της παγκόσμιας περιοδείας τους. Με αγαπημένα τραγούδια από την παλαιότερη δισκογραφία τους και από το album "In Your Brain" που τους τοποθέτησε πολύ ψηλά στις προτιμήσεις του ελληνικού κοινού, αλλά και κομμάτια από το album τους "Sound of Sinning" υπόσχονται να μας παρασύρουν για ακόμη μία φορά μέσα από τον ξεχωριστό ήχο τους μαγικά, όπως μόνο αυτοί ξέρουν. Το setlist ολοκληρώνεται με τις χαρακτηριστικές διασκευές γνωστών και αγαπημένων (τους) τραγουδιών που βρίσκουμε στο album "Mirrors" και όπως έχουν δηλώσει οι ίδιοι “It’s not about making records that sound old, it’s about making records that sound cool,". Και η συναυλία αυτή θα είναι πολύ cool. Useful links Official Site / Facebook / Twitter / Youtube / Instagram Bang Bang Lying Eyes Promises Strange Love INFO MONOPHONICS ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΙΣ ΟΧΘΕΣ ΤΟΥ ΛΗΛΑΝΤΟΣ ΒΑΣΙΛΙΚΟ, ΧΑΛΚΙΔΑΣ ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.30]]>
2230 0 0 0
<![CDATA[Φεστιβάλ “Γιορτές της Γης”]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b7%cf%82/ Thu, 28 Jun 2018 12:21:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2234 Μετά από μια μικρή παύση ενός έτους, το πιο ξέφρενο, το πιο ορεινό, το πιο βουκολοβαλκανικό φεστιβάλ επιστρέφει φέτος ξανά για να σας ανακατώσει το καλοκαίρι. 4-5-6-7-8 Ιουλίου σκάει μύτη και δεν αστειεύεται... Όλοι οι φίλοι/φίλες των Γιορτών της Γης, από τους πιο φανατικούς μέχρι αυτούς/αυτές που πέρασαν έστω μια μέρα όλα αυτά τα χρόνια, γνωρίζουν καλά ότι δεν πρόκειται για ένα φεστιβάλ σαν όλα τα άλλα. Γιατί δεν είναι απλά ένα άθροισμα συναυλιών, αλλά καλλιτεχνικές συναντήσεις των μουσικών του κόσμου. Γιατί κόντρα στη λογική της αποξένωσης και του κέρδους, προωθούν την κουλτούρα της συμβίωσης και της αλληλεγγύης. Ένα εναλλακτικό φεστιβάλ, με ολοήμερα δρώμενα, με συντροφικότητα μεταξύ των ανθρώπων, με μπόλικη επαφή με τη φύση, με μουσικές του κόσμου που κορυφώνουν τις βραδιές, και κυρίως με τόσες ιστορίες εκτός προγράμματος...   Το πρόγραμμα των μουσικών μας συναντήσεων περιλαμβάνει: ΤΕΤΑΡΤΗ 4 Ιουλίου Λαϊκό γλέντι στην πλατεία του χωριού, με την Βάσω Βασιλειάδου χωρίς είσοδο. ΠΕΜΠΤΗ 5 Ιουλίου Baildsa, Βουκολική Διαταραχή, Aptallica (psycho version) ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 Ιουλίου Ματούλα Ζαμάνη, Kocani Orkestar (FYROM), Λάργκο ΣΑΒΒΑΤΟ 7 Ιουλίου Villagers Of Ioannina City, Θραξ Πανκς, Balothizer (UK) ΚΥΡΙΑΚΗ 8 Ιουλίου Μεσημεριανό γλέντι στο λόφο του Αη λια Και το βράδυ: Χειμερινοί Κολυμβητές, Ρεβάνς, Intermedio Σιγά σιγά θα ανακοινώνουμε το πρόγραμμα των παράλληλων δραστηριοτήτων όπως Θέατρο δρόμου, παιδότοπος, αφηγήσεις παραμυθιών, προβολές, αθλοπαιδίες, πεζοπορίες, εκθέσεις φωτογραφίας κλπ. και, όπως πάντα, το πρόγραμμα στο ελεύθερο κάμπινγκ στον πανέμορφο λόφο του Αη Λία είναι κάτι που δεν ανακοινώνεται αλλά προκύπτει... Μια προσπάθεια που βασίζεται στη συμμετοχή! Οι Γιορτές της Γης προσπαθούν, από το 2001 που ξεκίνησαν, να αποτελούν ένα εναλλακτικό οικολογικό φεστιβάλ που αγκαλιάζει την φύση, καλεί τον κόσμο να δραπετεύσει στην ύπαιθρο, προωθεί την αλληλεγγύη και υπερασπίζεται την διαφορετικότητα, μακριά από το κυνήγι του κέρδους και της εμπορευματοποιηση των πάντων. Η προσπάθεια αυτή, στους πενιχρούς καιρούς που ζούμε και με την ανεξαρτησία που θέλουμε να διατηρούμε, δεν ήταν πάντα εύκολη οικονομικά. Όμως όσο και αν πιεστήκαμε δεν πάψαμε ποτέ να πιστεύουμε ότι δεν αξίζει να κάνεις ένα φεστιβάλ με τέτοιο περιεχόμενο αν δε μπορεί να είναι οικονομικά προσβάσιμο σε όσο το δυνατόν περισσότερους φίλους και φίλες. Έτσι και φέτος, στην επανέναρξη των Γιορτών της Γης, διατηρώντας και αναπτύσσοντας το χαρακτήρα τους, προσπαθήσαμε οι τιμές του εισιτηρίου αλλά και των μπαρ - κυλικείων να μην αποκλείουν κάποια η κάποιον από τη γιορτή μας. Θέλουμε να είμαστε ειλικρινείς και να πούμε ότι ρισκάρουμε, μιας και είναι ότι καλύτερο μπορούμε να κάνουμε με δεδομένο το budget που αξίζει στο φεστιβάλ που θέλουμε. Ελπίζουμε λοιπόν στη συμμετοχή, ότι όλες οι φίλες και οι φίλοι των γιορτών αλλά και όλοι όσοι θα το τολμήσουν για πρώτη φορά, θα αγκαλιάσουν ξανά το φεστιβάλ ώστε να γίνεται για πολλά ακόμα χρόνια! Ελπίζουμε να τα καταφέραμε.. Οι τιμές εισιτηρίων για τις γιορτές της γης 2018 είναι: Προπώληση full pass τετραήμερου για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων : 15€ Προπώληση full pass τετραήμερου: 20€ Προπώληση τριήμερο :15€ Εισιτήριο ημέρας : 7€ Σημεία προπώλησης: Θεσσαλονίκη: Hemingway, Σβώλου 19 Τζαμάλα, Λέοντος Σοφού 18 Στοά Αλλαμάνη Καφωδείον Ελληνικό, Ελ. Βενιζέλου 45 Δέντρο στο Bar Λεωφόρος Βασιλέως Γεωργίου 25   Κοζάνη: Στου αιώνα την παράγκα, Καμπάνιας 2 Βατρα κούκος Beer Bar, Μουράτη 4Α   Γρεβενά: Φούιτ, Ηλία Φάσσα 2 Πτολεμαϊδα: Μανδρακούκος, Βασ. Κωνσταντίνου και Εθνικής Αντιστάσεως The Old Park Project, Παλιό Πάρκο Πτολεμαϊδας Κουρείο Φίλιππας, Περδίκκα 8 (Πεζόδρομος)   Λαρίσα: Στο περίπου… Πατρόκλου 10   ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΩΝ:   Δήμος Εορδαίας Περιφέρεια Δυτικής Μακεδονίας Αποκεντρωμένη Διοίκηση Ηπείρου – Δυτικής Μακεδονίας   Τοπική Κοινότητα Βλάστης   ΜΕ ΤΗΝ ΧΟΡΗΓΙΑ ΤΩΝ: Δ.Ε.Η. ΑΕ Ελληνική Ζυθοποιία Αταλάντης Ιντερσαλόνικα Εστιατόριο ΦΡΟΥΡΙΟ        ]]> 2234 0 0 0 <![CDATA[OMEN // Power Crue at AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/omen-power-crue-at-an-club/ Thu, 28 Jun 2018 12:46:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2238 OMEN 

special act: Power Crue

AN CLUB - Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου

https://www.facebook.com/events/597556163949123/ ΟΜΕΝ, μία από τις ιστορικότερες μπάντες του Αμερικάνικου heavy/power metal που δε χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις, ειδικά στο ελληνικό κοινό. Με βασικό πυρήνα τον δαιμόνιο Kenny Powell και ανανεωμένο line-up, ίσως το καλύτερο των τελευταίων ετών και τον δικό μας Νίκο 'Μύγα' Αντωνογιαννάκη στα φωνητικά. Έρχονται στη χώρα μας τον Σεπτέβριο για μια σειρά εμφανίσεων στα πλαίσια της Alive Tour για να μας παρουσιάσουν το επερχόμενο ομότιτλο E.P. τους και φυσικά να παίξουν ζωντανά κομμάτια από όλη την δισκογραφία τους, και κυρίως την χρυσή διετία 84-86 (Battle Cry, Warning of Danger, The Curse). Μαζί τους, μία από τις ιστορικότερες ελληνικές heavy metal μπάντες, οι Power Crue, που κυκλοφόρησαν πριν λίγους μήνες το τελευταίο αλμπουμ τους με τίτλο Excileosis, το οποίο και έχει λάβει πολύ καλές κριτικές. Τιμή Εισιτηρίων: 15 ευρώ Προπώληση 17 ευρώ Ταμείο Σημεία προπώλησης: Eat Metal - Sirens - Monsterville Η προπώληση αναμένεται να ξεκινήσει σύντομα.
]]>
2238 0 0 0
<![CDATA[Marina Satti & Fonés - Yalla! @ Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/marina-satti-fones-yalla/ Thu, 28 Jun 2018 12:53:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2241 People * Δημόσιες σχέσεις - Επικοινωνία : Pure public relations - Anna Gioti * special thnx to: Giorgos Segredakis, converse Greece, * powered by fluo Greece * https://fluo.me/ * *Ελεύθερη είσοδος*]]> 2241 0 0 0 <![CDATA[Ο ΚΗΠΟΣ (Tangled Garden) του Bruce Gooch]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%ce%b7%cf%80%ce%bf%cf%83-tangled-garden-%cf%84%ce%bf%cf%85-bruce-gooch/ Thu, 28 Jun 2018 13:44:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2252 Ο ΚΗΠΟΣ (Tangled Garden) του Bruce Gooch ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ Από 22 Οκτωβρίου στο Από Μηχανής Θέατρο ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Το Από Μηχανής Θέατρο, ο νέος θεατρικός πόλος έλξης της πόλης, συνεχίζει με ένα δυναμικό ρεπερτόριο και τον δεύτερο χρόνο λειτουργίας του με την καλλιτεχνική υπογραφή του Δημήτρη Μυλωνά. Παγκόσμια πρεμιέρα τον Οκτώβριο στο Από Μηχανής Θέατρο για το έργο Ο Κήπος του διακεκριμένου Καναδού ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch. Πρωταγωνιστούν οι Στέλιος Μάινας και Κάτια Σπερελάκη.   Λίγα λόγια για το έργο:   Ο Μπάρι, βετεράνος του Βιετνάμ κι οικοδόμος τώρα στο επάγγελμα, αναρρώνει μετά από εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του η Λουίζ. Καθώς πρέπει, άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες, έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του Μπάρι για να τον φροντίζει. Ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή όμως η συνέχεια τούτης της γνωριμίας κάθε άλλο παρά αναμενόμενη αποδεικνύεται. Ο Μπάρι δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος ενώ η Λουίζ, στο πρόσωπο του, θα αναζητήσει απεγνωσμένα τη βοήθεια. Δύο μοναχικοί άνθρωποι συναντιούνται σε μια προσπάθεια να γεφυρώσουν δύο εντελώς διαφορετικούς κόσμους και να βρουν, ο καθένας με τον τρόπο του, τη σωτηρία. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη.   «Στην “ξηρή” ζωή των δύο ηρώων, ο Κήπος είναι μία όαση. Εκεί θα συναντηθούν, εκεί θα προσπαθήσουν να αρθρώσουν μια κοινή γλώσσα, εκεί θα αναζητήσουν ρωγμές για να εισχωρήσουν και να τολμήσουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν. Παρά τις αντιθέσεις τους. Παρά τις αποτυχίες που κουβαλάνε. Παρά το δισταγμό. Ο Κήπος μετατρέπεται σε έναν τόπο διαπραγμάτευσης με τον άλλο, προπαντός όμως με τον ίδιο τους τον εαυτό. Η απόφαση, κόντρα στις συνθήκες, να χαράξουν μια κοινή διαδρομή, είναι άλλοτε ανακουφιστική άλλοτε επώδυνη, πάντα όμως γενναία. Κι ακόμα κι αν δεν ξέρουμε πόσο γερή είναι αυτή η γέφυρα συνάντησης που επιθυμούν να χτίσουν μαζί, το γεγονός ότι το προσπαθούν, έχει για μένα κάτι το μεγαλειώδες.» Δημήτρης Μυλωνάς   Ο Κήπος (Tangled Garden) είναι το τελευταίο έργο του Bruce Gooch, σημαντικού ηθοποιού και συγγραφέα με επιτυχίες σε πολυάριθμες παραγωγές σε Η.Π.Α και Καναδά και ιδρυτικού μέλους της Εταιρείας Θεάτρου New Fangled Stages, η οποία εδρεύει στο Τορόντο. Το Από Μηχανής Θέατρο σε συνεργασία με την New Fangled Stages θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρεμιέρα τον Κήπο (Tangled Garden) ενώ θα φιλοξενήσει και την αγγλική παραγωγή του έργου με πρωταγωνιστές τον ίδιο τον Bruce Gooch και την Lynn Voght.   Συντελεστές: Κείμενο: Bruce Gooch Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη        Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   Παίζουν: Στέλιος Μάινας, Κάτια Σπερελάκη   Από τις 22 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 Θέατρο Από Μηχανής, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097 www.amtheater.gr   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 12€ από 15€ στο τηλέφωνο 210. 5232097 και στο www.ticket365.gr    ]]> 2252 0 0 0 <![CDATA[Paul Van Dyk at Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/paul-van-dyk-at-bolivar-beach-bar/ Fri, 29 Jun 2018 11:31:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2257 2257 0 0 0 <![CDATA[60 ΧΡΟΝΙΑ «VERTIGO»]]> https://www.puzzlemag.gr/60-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-vertigo/ Fri, 29 Jun 2018 11:36:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2261 ΣΙΝΕΜΑ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ 60 ΧΡΟΝΙΑ «VERTIGO» Flix it στη Στέγη S02E08   9 Ιουλίου 2018 | Cine Άνεσις Θερινός |  21:00 VERTIGO: Το Flix it στη Στέγη υπόσχεται σινεφίλ ίλιγγο στην πιο όμορφη ταράτσα της πόλης!   Με καλοκαιρινή διάθεση το Flix it στη Στέγη, για την τελευταία προβολή της φετινής σεζόν, ανεβαίνει στην πιο όμορφη ταράτσα της Αθήνας, στο ιστορικό, διατηρητέο και πρόσφατα ανακαινισμένο «Cine Άνεσις Θερινός», κοιτάει ψηλά και παραδίνεται στον σινεφίλ ίλιγγο της καλύτερης ταινίας όλων των εποχών: το Vertigo του Άλφρεντ Χίτσκοκ στην επετειακή, για τα 60 του χρόνια, ψηφιακά αποκατεστημένη κόπια. “Ι look up, I look down”, λέει ο ντετέκτιβ Τζον Σκότι Φέργκιουσον (James Stewart) στην πρώτη σκηνή της ταινίας, όσο προσπαθεί να νικήσει την υψοφοβία του. Οπότε, τι πιο ταιριαστό από το να κάνουμε κι εμείς το ίδιο: να παρακολουθήσουμε μαζί το Vertigo του Άλφρεντ Χίτσκοκ, στην ψηφιακά αποκατεστημένη κόπια για τον εορτασμό των 60 χρόνων του (η οποία έρχεται στην Ελλάδα, αμέσως μετά την πρεμιέρα της στο 71ο Φεστιβάλ Καννών), σε μια ξεχωριστή προβολή, στην πρόσφατα ανακαινισμένη ταράτσα του ιστορικού κινηματογράφου Cine Άνεσις Θερινός. Εκτός από το πιο εμβληματικό ψυχολογικό θρίλερ στη φιλμογραφία του μεγάλου μαιτρ του σασπένς, το Vertigo του Άλφρεντ Χίτσκοκ έχει πολλές φορές συναγωνιστεί τον Πολίτη Κέιν για την πρώτη θέση στις σινεφίλ λίστες της ιστορίας του σινεμά. Το 2012, μάλιστα, κέρδισε και ανακηρύχθηκε «η καλύτερη ταινία όλων των εποχών» στην πιο έγκυρη ψηφοφορία διεθνώς, αυτή του βρετανικού κινηματογραφικού περιοδικού Sight & Sound. Θα απολαύσουμε ένα κλασικό αριστούργημα, θα στροβιλιστούμε (για να ζαλιστούμε περισσότερο) με τις μουσικές του Νίκου Πετρουλάκη που θα βρεθεί στα decks στο lounge party που θα ακολουθήσει και θα φύγουμε και με ένα πολύτιμο, συλλεκτικό δώρο: μία εναλλακτική αφίσα της ταινίας με την υπογραφή του εικαστικού Στέφανου Ρόκου. Υπόθεση Η ιστορία του αστυνομικού ντετέκτιβ του Σαν Φρανσίσκο Τζον Σκότι Φέργκιουσον (James Stewart), ο οποίος αναγκάστηκε να αποσυρθεί πρόωρα από την ενεργό δράση, λόγω του ψυχολογικού σοκ που υπέστη κυνηγώντας έναν εγκληματία (με αποτέλεσμα να υποφέρει από υψοφοβία, ιλίγγους και κρίσεις πανικού) και της λαμπερής γυναίκας με το σκοτεινό μυστικό (Kim Novak) που παρακολουθεί και μοιραία ερωτεύεται, είναι μόνο η πρώτη επιδερμίδα της σύνθετης και βαθιά ψυχαναλυτικής πλοκής αυτού του αριστουργήματος. Ο Δεσμώτης του Ιλίγγου εξετάζει αυτό ακριβώς που λέει ο τίτλος του, δηλαδή όσα μας κάνουν να μην κοιτάμε ψηλά, από φόβο να κοιτάξουμε κάτω: την ανθρώπινη αδυναμία, τις φοβίες, την ψύχωση που προκαλούν οι κομβικές στιγμές στη ζωή – το σοκ του θανάτου ή η παθιασμένη αγάπη.   Συντελεστές Σκηνοθεσία: Alfred Hitchcock Παραγωγή: Alfred Hitchcock Σενάριο: Alec Coppel, Samuel Taylor Μουσική: Bernard Hermann Φωτογραφία: Robert Burks Μοντάζ: George Tomasini Πρωταγωνιστούν: James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore   Με υπότιτλους στα αγγλικά και με υπότιτλους στα ελληνικά για κωφούς Closing party Αμέσως μετά το τέλος της προβολής, ακολουθούν σόουλ και ατμοσφαιρικές μουσικές επιλογές από τον Νίκο Πετρουλάκη. Συλλεκτικό δώρο από τον εικαστικό Στέφανο Ρόκο Οι θεατές αυτής της προβολής θα πάρουν φεύγοντας ως δώρο ένα συλλεκτικό πόστερ του Vertigo, όπως το εμπνεύστηκε και το σχεδίασε ο εικαστικός Στέφανος Ρόκος https://www.stefanosrokos.gr/   Διαβάστε περισσότερα Cine Άνεσις Θερινός – η πιο όμορφη κινηματογραφική ταράτσα της πόλης Η επιλογή του χώρου ήταν τόσο συμβολική, όσο και κυριολεκτική: βάλαμε τον πήχη... ψηλά! 60 χρόνια Vertigo, 75 χρόνια «Άνεσις»: ο κινηματογράφος «Άνεσις» συστήθηκε για πρώτη φορά στο αθηναϊκό κοινό το 1943, στον αριθμό 14 της Λεωφόρου Κηφισίας, στους Αμπελόκηπους. Χαρακτηριστικό δείγμα του μοντέρνου αρχιτεκτονικού κινήματος, ξεκίνησε ως θερινό σινεμά και στις αρχές της δεκαετίας του ’60 εγκαινιάστηκε και η χειμερινή του αίθουσα, η οποία σήμερα λειτουργεί ως θέατρο. Η ταράτσα του έχει κριθεί διατηρητέα από το 1997. Μετά από έναν χρόνο απουσίας, αυτή η θρυλική ταράτσα της Αθήνας μετατρέπεται ξανά στο σινεμά που αγαπήσαμε, υπό την επιμέλεια της Feelgood Entertainment.   Λίγα λόγια για το «Flix it στη Στέγη» Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση συνεργάζεται για δεύτερη χρονιά με το κινηματογραφικό site Flix.gr για μια σειρά μηνιαίων προβολών που, με όχημα τις εικόνες και οδηγό τις ταινίες, αγνοούν κάθε στερεότυπο και προτείνουν μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά. Το «Flix it στη Στέγη» επιστρέφει, για οχτώ ειδικά events, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Ιούλιο του 2018. Μια σειρά προβολών που κρύβουν εκπλήξεις, συστήνουν δημιουργούς, κάνουν τον γύρο του κόσμου, προτείνοντας το σινεμά που θέλουμε να βλέπουμε στη μεγάλη οθόνη. Το ραντεβού, όμως, επεκτείνεται και εκτός αίθουσας: live performances, μαθήματα κινηματογράφου, εκθέσεις, συναυλίες και ανοιχτές συζητήσεις με το κοινό συνοδεύουν κάθε προβολή, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά.   Πληροφορίες Flix it στη Στέγη Cine Άνεσις Θερινός Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι Δευτέρα 9 Ιουλίου | 21:00 Ο Δεσμώτης του Ιλίγγου (Vertigo) | HΠΑ | 1958 | 128΄   Εισιτήρια: Προπώληση Φίλων: 28/06/2018 12:00 Προπώληση Κοινού: 02/07/2018 12:00 Κανονικό: 5 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα, Κάτοικος Γειτονιάς: 4 € Παρέα 10+ άτομα: 3 € Αμεα, Συνοδός Αμεα: 4 € Ανεργίας: 3 €   *Ο χώρος δεν είναι προσβάσιμος σε Αμέα Αμαξίδιο Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex, Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2162]]> 2261 0 0 0 <![CDATA[Familia de Calexico ...Ποιοί θα είναι οι Guest των Calexico στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/familia-de-calexico/ Fri, 29 Jun 2018 19:59:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2266 Familia de Calexico
Special Guest ΜΟΝΙΚΑ ΑΝΔΡΙΑΝΑ ΜΠΑΜΠΑΛΗ ΤΑΚΙΜ
Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018
Οι αξιαγάπητοι Calexico θέλοντας να τιμήσουν την 20ετη τους σχέση με την Ελλάδα και το καλλιτεχνικό της δυναμικό, αποφάσισαν να καλέσουν ως guest στις δύο τους παραστάσεις τους στο Ηρώδειο κάποιους από τους Έλληνες καλλιτέχνες, που έχουν συναντήσει σε αυτή την πορεία.
Έτσι, λοιπόν, στην σκιά της Ακρόπολης, την Τρίτη 3 Ιουλίου θα βρεθούν μαζί τους για ένα όμορφο «στιγμιότυπο» μέλη των ΤΑΚΙΜ, με τους οποίους μάλιστα έχουν ηχογραφήσει μια εξαιρετική εκδοχή του Stray.
Η γλυκύτατη και πολυτάλαντη Ανδριάνα Μπάμπαλη θα είναι μαζί τους και τις δύο βραδιές (3 και 4 Ιουλίου). Είναι η πρώτη φορά που θα συνεργαστεί μαζί τους, αλλά χάρη στην βοήθεια της τεχνολογίας και του «ασύρματου κόσμου» προβάρει μαζί τους δύο Calexico ντουέτα και μια διασκευή - έκπληξη!
Από την Familia De Calexico αυτά τα δύο βράδια, δεν θα μπορούσε να λείψει η Μόνικα, που είχε «ανοίξει» τις συναυλίες τους στην Ελλάδα το 2006, ενώ στον πρώτο της δίσκο συμμετείχε ως τρομπετίστας ο Martin «Calexico» Wenk.
Οι συμμετοχές αυτές, παρά το ότι θα είναι ολιγόλεπτες, έχουν μεγάλη σημασία για τους "Αριζόνιους" φίλους μας που τις αγκαλιάζουν σαν ένα φόρο τιμής στην αγάπη που συνδέει τις δύο κουλτούρες.
Ετοιμαζόμαστε για δυο υπέροχες βραδιές!
Οι φωτογραφίες του newsletter είναι των: Jairo Zavala Ruiz, Chema Gonzalez, Chris Hinkle.
Οι Calexico θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Εξασφαλίστε τα εισιτήρια σας στο δίκτυο Viva Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 33 ευρώ και φθάνουν τα 60 ευρώ
Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια των 25 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν. Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 33 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 45 ευρώ Ζώνη A: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 60 ευρώ
Σημεία Προπώλησης Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά στο www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Media Markt | Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino
Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00. Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr  . Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.
]]>
2266 0 0 0
<![CDATA[Rockwave Festival Highlights]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-highlights/ Thu, 05 Jul 2018 23:03:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2103 Rockwave Festival! Έφτασε η ώρα για το αγαπημένο 3ήμερο και το puzzlemag.gr σου δίνει τα highlights να χαζέψεις στην ουρά για τα εισιτήρια! Έχουμε και λέμε, αρχίζοντας με τα "ελαφρά" του φεστιβάλ.. Day Ι 6 Ιουλίου 2018 Highlights : Arctic Monkeys και Alex Turner! Τον είδαμε πριν δυο χρόνια να τραγουδάει με τους Last Shadow Puppets στο πλάι του Miles Kane. Tην Παρασκευή θα τους δούμε χωριστά με δύο μοναδικές εμφανίσεις! Alt- J θα είναι εκεί επίσης, και ανυπομονούμε ιδιαίτερα να τους δούμε γιατί είναι μπα-ντά-ρα!!     και προχωράμε με τα "σκληρά"..!   Day ΙI & III : Headbanging μέχρι τελικής πτώσης ή μεταλ σεισμός ή όπως θέλεις πες το…..αναμένεται πανικός εκεί στην Μαλακάσα, χωρίς πολλά πολλά ! Μetal θρύλοι που δεν "μασάνε". Ετοιμάσου ή καλύτερα προετοιμάσου κατάλληλα για τις μεγάλες βραδιές!   Day ΙI 19 Ιουλίου 2018 Judas Priest, Saxon, Accept Day III 20 Ιουλίου 2018 Iron Maiden, Volbeat, Tremonti   Ετοιμαστείτε λοιπόν για μοναδικές στιγμές!     Info : Προπώληση εισιτηρίων για την πρωτη ημερα του ROCKWAVE FESTIVAL 06.07.2018 Τα πρώτα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 69€ Τα V.I.P. εισιτήρια ανά ημέρα θα κοστίζουν 100€ Προπώληση εισιτηρίων για την δευτερη και τριτη ημερα του ROCKWAVE FESTIVAL 19 & 20.07.2018 Τιμές εισιτηρίων: Εισιτήρια γενικής εισόδου – πρώτη φάση προπώλησης: 49€. Εισιτήρια γενικής εισόδου – δεύτερη φάση προπώλησης: 55€ Διήμερα εισιτήρια γενικής εισόδου (+camping) – πρώτη φάση προπώλησης: 88€ Διήμερα εισιτήρια γενικής εισόδου (+camping) – δεύτερη φάση προπώλησης: 96€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ. 2310264880 Online: www.tickethouse.gr www.ticketmaster.gr με δυνατότητα print at home Σε όλη την Ελλάδα: Δίκτυο Καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE *Όριο αγοράς 4 εισιτήριων ανά συναλλαγή **Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet, καθώς και από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ/COSMOTE, υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Οδηγίες για πρόσβαση στο χώρο: http://www.rockwavefestival.gr/el/directions/ Περισσότερες πληροφορίες || www.didimusic.gr   TerraVibe Park 37ο χλμ Εθνικής Οδού Αθηνών Λαμίας    ]]> 2103 0 0 0 ]]> <![CDATA[CALEXICO Live at Acropolis | Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Ιουλίου | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/calexico-live-at-acropolis-%cf%84%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b7-3-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b5%cf%84%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b7-4-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-last-details/ Mon, 02 Jul 2018 10:31:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2274 Τρίτη 3 & Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
CALEXICO Live At Acropolis
Special Guests: TΑΚΙΜ, Ανδριάνα Μπάμπαλη, Μόνικα
Last Details Το ταμείο του Ηρωδείου ανοίγει: 18:00 Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Calexico on stage: 21:00
*Οι guests θα εμφανίζονται εμβόλιμοι στη διάρκεια του set των Calexico
Ένα παλιό ρητό λέει: «Είναι θέμα μεγάλης αγάπης η επιστροφή των Calexico στην Ελλάδα». 18 ολόκληρα χρόνια μετά την «πρώτη επαφή», η σχέση αυτή ενηλικιώνεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, σε δυο βραδιές που πραγματοποιούνται στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Κάθε μία από τις δύο αυτές βραδιές, οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 και οι Calexico θα ανέβουν στην σκηνή στις 21:00.
Οι Calexico αποφάσισαν να καλέσουν ως guests στις δύο τους παραστάσεις στο Ηρώδειο τους, ΤΑΚΙΜΑνδριάνα Μπάμπαλη και Μόνικα. Οι συμμετοχές αυτές, θα είναι εμβόλιμες στην διάρκεια του show και παρά το ότι θα είναι ολιγόλεπτες, έχουν μεγάλη σημασία για τους «Αριζόνιους» φίλους μας, που τις καταθέτουν, σαν φόρο τιμής, στην αγάπη που συνδέει τις δύο κουλτούρες. Έτσι, λοιπόν, στην σκιά της Ακρόπολης, την Τρίτη 3 Ιουλίου θα βρεθούν μαζί τους για ένα όμορφο «στιγμιότυπο» μέλη των ΤΑΚΙΜ. Η Ανδριάνα Μπάμπαλη θα είναι μαζί τους και τις δύο βραδιές (3 και 4 Ιουλίου), ενώ από αυτά τα δύο βράδια, δεν θα μπορούσε να λείψει η Μόνικα, που έχει ιδιαίτερη σχέση μαζί τους.
Σημειώστε ότι το ταμείο του Ηρωδείου θα λειτουργεί και τις δύο μέρες από τις 18:00. Τη στιγμή που το δελτίου τύπου στέλνεται, υπάρχουν ακόμη ελάχιστα διαθέσιμα εισιτήρια για την πρώτη ημέρα (Τρίτη 3 Ιουλίου) και ικανοποιητικός αριθμός για τη δεύτερη ημέρα (Τετάρτη 4 Ιουλίου).
Θα θέλαμε να σας υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
Δεν επιτρέπεται:
Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών. Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο. Τα ψηλά τακούνια. Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Το φιλοδώρημα.
Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.
Ενημερώνουμε ότι δεν θα επιτραπεί η είσοδος στην εκδήλωση σε κατόχους εισιτηρίων άλλης ημερομηνίας.
Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα πολύ σημαντικό θέμα: Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων (Δίκτυο Viva και Ταμεία Φεστιβάλ και Επιδαύρου). Δυστυχώς, έχει παρατηρηθεί διακίνηση πλαστών ή ακυρωμένων εισιτηρίων μέσα από διαφορές πλατφόρμες. Συνιστούμε λοιπόν, σε περίπτωση που προμηθευτήκατε το εισιτήριο σας από άλλη πηγή, να ελέγξετε την εγκυρότητα του ζητώντας παράλληλα και πιστοποιώντας τα πλήρη στοιχεία ταυτότητας του διακινητή του εισιτηρίου.
Σας ευχαριστούμε όλους για την υποστήριξη και την αγάπη με την οποία αγκαλιάσατε αυτήν την παραγωγή.
Ετοιμαζόμαστε για δύο υπέροχες βραδιές!
Συντονιστείτε στο επίσημο event  του Live @ Acropolis! https://www.facebook.com/events/1958856091043820/
Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 33 ευρώ και φθάνουν τα 60 ευρώ
Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια των 25 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν. Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 33 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 45 ευρώ Ζώνη A: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 60 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr  τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων
Media Markt | Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00. Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr  . Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.
]]>
2274 0 0 0
<![CDATA[3 νέα μονόπρακτα έργα από το Εργαστήριο Νέων Θεατρικών Συγγραφέων στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης]]> https://www.puzzlemag.gr/3-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%cf%8c%cf%80%cf%81%ce%b1%ce%ba%cf%84%ce%b1-%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%b5%cf%81%ce%b3%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Mon, 02 Jul 2018 10:43:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2277 Το Εργαστήριο Νέων Θεατρικών Συγγραφέων παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή χρονιά 3 νέα μονόπρακτα θεατρικά έργα  που διακρίθηκαν στο τέλος της διαδικασίας.   Τις παραστάσεις συνοδεύει έκδοση των θεατρικών έργων σε δύο τόμους, ελληνικά και αγγλικά, από τις Εκδόσεις Σεναριογράφων Ελλάδος.   Τρία μονόπρακτα. Το ένα μετά το άλλο. Μια παράσταση   9, 10 & 11 Ιουλίου 2018 ώρα 20:30 στο -2 Είσοδος ελεύθερη   «Τεργέστη» της Ελένης Γαλάνη Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη    «Το Αυγό» του Γιώργου Χαραλαμπόπουλου Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας   «Νεάπολη (Κορυδαλλός), Πρωί με ήλιο» της Ιωάννας Παπάζογλου Σκηνοθεσία: Ρένος Χαραλαμπίδης   Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με την ευγενική χορηγία της Εθνικής Τράπεζας, ολοκλήρωσε και φέτος το πεντάμηνο Εργαστήριο Νέων Θεατρικών Συγγραφέων (ΕΝΘΕΣΥ).   Μετά την περυσινή sold out παρουσίαση των έργων που διακρίθηκαν, ανεβάζει και φέτος στη σκηνή του ΙΜΚ τρία νέα μονόπρακτα που ξεχώρισαν στο φετινό Εργαστήριο. Τις παραστάσεις των έργων συνοδεύει για δεύτερη χρονιά η έκδοση των θεατρικών κειμένων σε δύο τόμους, ελληνικά και αγγλικά, από τις Εκδόσεις Σεναριογράφων Ελλάδος. Αρωγοί στην προσπάθεια να ζωντανέψουν στη σκηνή τα έργα των νέων συγγραφέων είναι οι σκηνοθέτες Ρούλα Πατεράκη, Γιώργος Λύρας και ο Ρένος Χαραλαμπίδης, αλλά και μια πλειάδα ηθοποιών που ανταποκρίθηκαν με θέρμη στο κάλεσμα του ΙΜΚ. Σκοπός του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και του Εργαστηρίου Νέων Θεατρικών Συγγραφέων, που διευθύνει ο συγγραφέας Ηρακλής Λογοθέτης, με την αμέριστη πάντα υποστήριξη της Εθνικής Τράπεζας, είναι να συνεχίσει να ανακαλύπτει νέες, ελπιδοφόρες θεατρικές φωνές και να τους δίνει την ευκαιρία να ακουστούν και να βρουν το κοινό τους, εξερευνώντας τη μεταξύ τους σχέση. Αλλά και να συστήνει τους νέους συγγραφείς στην πολιτιστική και θεατρική κοινότητα έτσι ώστε να ανοίξει ένας διάλογος μαζί τους. Εξίσου σημαντική είναι και η μέριμνα του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης να κάνει γνωστά τα έργα των νέων συγγραφέων στην Ελλάδα αλλά και διεθνώς, κυρίως στους πολιτιστικούς φορείς με τους οποίους συνδέεται και συνεργάζεται, καθώς επίσης και στην αγορά του βιβλίου, με την έκδοση των έργων τους στα ελληνικά και αγγλικά.   Τα τρία μονόπρακτα, διάρκειας 40 περίπου λεπτών το καθένα, παρουσιάζονται το ένα μετά το άλλο σε μία παράσταση, με την παρακάτω σειρά:   Ταυτότητα παραστάσεων   «Τεργέστη» Συγγραφέας: Ελένη Γαλάνη Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά) Αντιγόνη Δρακουλάκη Ευανθία Κουρμούλη Δανάη Παπουτσή   Στο σκηνικό της Τεργέστης και το πολυβραβευμένο σε διεθνείς και εγχώριους διαγωνισμούς design, φιλικό προς το περιβάλλον, Παγκάκι ΥΟΥΟ της Ροδάνθης Σεντούκα   «Το Αυγό» Συγγραφέας: Γιώργος Χαραλαμπόπουλος Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Μανώλης Γεραπετρίτης Πάνος Μαλικούρτης Τάνια Τρύπη   «Νεάπολη (Κορυδαλλός), Πρωί με ήλιο» Συγγραφέας: Ιωάννα Παπάζογλου Σκηνοθεσία: Ρένος Χαραλαμπίδης Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Ρούλα Αντωνοπούλου Μυρτώ Γκόνη Δήμητρα Παπαδήμα Καίτη Φίνου   Φωτογραφίες: Περσεφόνη Μίχου   Για την έκδοση:   «Εκδόσεις Σεναριογράφων Ελλάδος» Διαχειριστής: Αλέξανδρος Κακαβάς Σχεδιασμός εξωφύλλου: Νίκος Σκαρμούτσος Επιμέλεια/ Διόρθωση κειμένων: Ζωή Κανελλοπούλου   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 177 78, τηλ.210 3418 550, 210 3418579 Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα 9/7 Τρίτη 10/7, Τετάρτη 11/7,  στις 20:30 στην αίθουσα -2 του ΙΜΚ Τρόπος παρουσίασης: Τα τρία μονόπρακτα διάρκειας περίπου 40’ το καθένα παρουσιάζονται το ένα μετά το άλλο σε μία παράσταση.   Είσοδος ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο 210 3418579. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.  ]]> 2277 0 0 0 <![CDATA[Με τι θα γεμίσουμε τις μπαταρίες μας το φετινό καλοκαίρι;]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b9-%ce%b8%ce%b1-%ce%b3%ce%b5%ce%bc%ce%af%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf/ Mon, 09 Jul 2018 14:21:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2281 Πάρτε τα μαγιό και τα παρεό σας, καπελάκι κι αντιηλιακό,πετσέτα και σκηνή και φύγαμε για φεστιβάλ μακριά από την τσιμεντούπολη! Μουσική και καλοκαίρι είναι ο καλύτερος συνδυασμός!

UP Festival 2018

8 - 14 Ιουλίου 

    https://www.facebook.com/stinadeiaparalia/ ,  https://www.facebook.com/events/195748791063099/   Μουσικό Φεστιβάλ Δάσους Αρβανίτσας 13 - 15 Ιουλίου https://www.facebook.com/%CE%9C%CE%BF%CF%85%CF%83%CE%B9%CE%BA%CF%8C-%CE%A6%CE%B5%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%B2%CE%AC%CE%BB-%CE%94%CE%AC%CF%83%CE%BF%CF%85%CF%82-%CE%91%CF%81%CE%B2%CE%B1%CE%BD%CE%AF%CF%84%CF%83%CE%B1%CF%82-206063692874685/  

Endorphin Festival 2018

20-22 Ιουλίου

https://www.facebook.com/endorphinfestival/ https://www.facebook.com/events/162193611165228/

7ο Φεστιβάλ ΠΟΖΑΡ 2018

20-22 Ιουλίου

https://www.facebook.com/FestivalPozar/ https://www.facebook.com/events/207050143266890/  

River Flow Festival 2018 Vol.07

02 - 05 Αυγούστου

https://www.facebook.com/events/159706914644406/  

FeneFest 3

02-04 Αυγούστου

https://www.facebook.com/fenefest/ https://www.facebook.com/events/198879277276875/permalink/218035298694606/  

Los Almiros Festival 2018

02-04 Αυγούστου 2018

https://www.facebook.com/events/184818258911199/  

ΛελέΚιος 2018

04 - 05 Αυγούστου

https://www.facebook.com/lelekiosfest/   Saristra Festival 03 - 05 Αυγούστου   https://www.facebook.com/SaristraFestival/  

5ο ZERO festival - Λίμνη Ζηρού

10 - 11 Αυγούστου https://www.facebook.com/zerofestival.gr/?fref=ts&ref=br_tf https://www.facebook.com/events/1830988810527852/      

8ο Festival Vrisis Tirnavou

23 - 25 Αυγούστου https://www.facebook.com/festivalvrusis/ https://www.facebook.com/events/533878400404162/  

Ziria Music Festival 2018

23 - 25 Αυγούστου

https://www.facebook.com/events/524515934617082/ https://www.facebook.com/ziriafestival/   10th Street Mode Festival 30 - 31 Αυγούστου  01 - 02 Σεπτεμβρίου 2018 https://www.facebook.com/streetmodefestival   Reworks Festival 2018 20 - 23 Σεπτεμβρίου 2018 https://www.facebook.com/reworksfestivalofficial/ https://www.facebook.com/events/2042765176046928/    ]]>
2281 0 0 0
<![CDATA[Nashville Pussy Live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/nashville-pussy-live-in-athens/ Mon, 02 Jul 2018 13:46:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2320 AN club 'official' presents: Nashville Pussy Live in Athens! | Friday 05.10.2018 (official: www.nashvillepussy.com) Special act: Low Gravity Band
Γεννήθηκαν στα ηλεκτρικά καταγώγια της Ατλάντα της Γεωργίας στα μέσα της δεκαετίας του ’90 κι έκτοτε παίζουν ένα ανελέητο κυνηγητό με όλα ανεξαιρέτως τα φετίχ της ηλεκτρικής ζούγκλας: psychobilly που σε στέλνει αδιάβαστο, δηλητηριώδες cowpunk, χορταριασμένο μέταλ του Νότου, όλα υπό το παραμορφωτικό πρίσμα ενός ιδιόμορφου σεβασμού στις παραδοσιακές αξίες του κλασικού μεθυσμένου hard rock. Αρχηγοί το αρχετυπικό rock ‘n’ roll ζεύγος των Blaine Cartwright και Ruyter Suys, φοβερός και τρομερός συνδυασμός husband-wife που έχει κατορθώσει να ανεβάσει το συγκρότημα στους επτά ουρανούς του underground κερδίζοντας έναν απόλυτο καλτ χαρακτήρα και χιλιάδες ορκισμένων οπαδών ανά τον πλανήτη. Τα live shows τους είναι εμπειρία ζωής που απελευθερώνουν τόνους αδρεναλίνης και η δισκογραφία τους ευαγγέλια του ροκ φτιαγμένα από σεξ, ντραγκς, αλκοόλ και ανελέητους τσαμπουκάδες: Let Them Eat Pussy (1998), High As Hell (2000), Say Something Nasty (2002), Keep on Fucking Live in Paris (DVD, live, 2003), Get Some! (2005), Dirty Best of Nashville Pussy (Best of, 2005), Live in Hollywood (DVD, live, 2008), From Hell to Texas (2009), Live in Rennes (live, 2011), From Hell to Texas (Re-mixed, 2012), Live and Loud in Europe (live, 2012), Up the Dosage (2014), Ten Years of Pussy! (2015). Δεν έχεις συχνά τη δυνατότητα, να βλέπεις να ξετυλίγεται ολοζώντανα μπροστά σου, η εξελικτική πορεία του ορισμού του rock ‘n’ roll ανά τους αιώνες! Άρπαξε την ευκαιρία την Παρασκευή 5/10/2018 στο AN Club.
• Drugstore www.drugstoreathens.com www.facebook.com/athensdrugstore - DOORS OPEN 21:00 - STARTS 21:30 - PRESALE: 20€ - DOORS: 23€ PRESALE SPOT: • Rhythm Records  • Monsterville (Ag.Eirinis 13 , Monastiraki) https://www.facebook.com/events/334227143773640/]]>
2320 0 0 0
<![CDATA[«Τρωάδες» του Ευριπίδη από τη Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα"]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%cf%81%cf%89%ce%ac%ce%b4%ce%b5%cf%82-%ce%b5%cf%85%cf%81%ce%b9%cf%80%ce%af%ce%b4%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%bf%ce%bc/ Tue, 03 Jul 2018 10:30:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2327 Η Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα" σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ρούμελης παρουσιάζουν την τραγωδία «Τρωάδες» Ευριπίδη 20 & 21 Ιουλίου Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού    H Θεατρική Ομάδα Κωφών δημιουργήθηκε το 2009 και αποτελείται από κωφά-βαρήκοα άτομα. Μέσα από μια επταετή συστηματική ενασχόληση με τη θεατρική δράση,  σκοπός της ομάδας είναι να αναδείξει νέους κώδικες στην υποκριτική έκφραση και τη θεατρική φόρμα, αξιοποιώντας με ανανεωτική ματιά, τη νοηματική γλώσσα παράλληλα με τη φωνητική ερμηνεία, τις αρχές του αυτοσχεδιασμού και τις τεχνικές του σωματικού θεάτρου. Μέχρι τώρα, η Ομάδα είχε την τιμή να συνεργαστεί με σημαντικούς πολιτιστικούς φορείς. Ενδεικτικά, το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την Αρχαία Ολυμπία, τους Δελφούς, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ρούμελης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Κ.Θ.Β.Ε), τον Πολιτιστικό Όμιλο της Τράπεζας Πειραιώς, την Ομοσπονδία Κωφών Ελλάδος, την Ένωση Κωφών Ελλάδος κ.α. Οι «Τρωάδες» του Ευριπίδη, είναι η έβδομη παραγωγή της ομάδας και θα παρουσιαστεί στο Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ρούμελης. Στις Τρωάδες του Ευριπίδη, κεντρικό θέμα είναι ο πόλεμος, η αλαζονεία και η έπαρση της ανθρώπινης φύσης. Η απανθρωπιά των εξουσιαστών προκαλεί τον πόνο, την αυθαιρεσία, την καταστροφή και τον αφανισμό της έννοιας του πολίτη. Η πολιτεία σείεται συθέμελα, οι Τρώες καλούνται να βιώσουν την απόγνωση και την ταπείνωση του νικημένου. Ο πόλεμος αποτυπώνεται με εικόνες και άηχες κραυγές σπαραγμού...Στην παράσταση, η έννοια του «πολίτη» περιέχει μια διττή σημασία που σχετίζεται με την έννοια της «διαφορετικότητας» και φέρει ένα ιδιαίτερο ιδεολογικό φορτίο καθώς σε αυτή συμμετέχουν κωφοί και βαρήκοοι καλλιτέχνες. Συναντιούνται επί σκηνής, πέντε κωφοί ηθοποιοί που χρησιμοποιούν την γλώσσα της νοηματικής και τέσσερις ακούοντες ηθοποιοί, οι οποίοι ερμηνεύουν και «δανείζουν» την φωνή τους, μεταφέροντάς μας στον κόσμο των τραγικών καταστάσεων. Η γλώσσα τίθεται στο επίκεντρο της παράστασης και αναδεικνύεται, τόσο ως κώδικας επικοινωνίας, αλλά και ως μέσο νοημάτων. Οι ήρωες, Τρώες και Έλληνες, δεν ομιλούν την ίδια γλώσσα, παρομοίως και οι καλλιτέχνες που ερμηνεύουν επί σκηνής. Αναπτύσσεται ένας συμβολικός παραλληλισμός ανάμεσα σε δυο κόσμους, σε δυο κουλτούρες, στο τότε, αλλά και στο σήμερα, έχοντας από την μία πλευρά τη γλώσσα των κωφών, την νοηματική, και από την άλλη των ακουόντων, δυο γλώσσες που τελικά συναντιούνται όχι μόνο ερμηνευτικά και καλλιτεχνικά, αλλά και ιδεολογικά. Σημαντικός άξονας της παράστασης είναι και η μουσική. Η σκηνική δράση πραγματοποιείται με την συνοδεία ζωντανής μουσικής, όπου κωφοί και ακούοντες καλλιτέχνες αφουγκράζονται τον ρυθμό και συνομιλούν, μεταδίδοντας στους θεατές μια μοναδική οπτική εμπειρία. Είναι η πρώτη φορά στην Ελλάδα, πέραν από εκπαιδευτικού χαρακτήρα παραστάσεις, που ερμηνεύεται ολόκληρο έργο Αρχαίας Τραγωδίας από Έλληνες κωφούς ηθοποιούς, με ταυτόχρονη συμμετοχή ακουόντων ηθοποιών υπό τη συνοδεία μουσικών οργάνων. Ταυτότητα παράστασης: Συγγραφέας: Ευριπίδης Μετάφραση: Μιχάλης Κακογιάννης Σκηνοθεσία: Έλλη Μερκούρη Σκηνικά- κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Απόδοση κειμένων στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Μυρτώ Γκανούρη, Όλγα Δαλέκου Κίνηση: Όλγα Γερογιαννάκη Μουσική: Κωστής Βοζίκης Μουσική συνοδεία κρουστών: Ελεάννα Γεροντοπούλου Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Βοηθός ενδυματολόγου: Μαργαρίτα Δοσούλα Βοηθός φωτιστή: Τζάνος Μάζης Eικαστική Σύνθεση Αφίσας: Σοφία Ζάγκα Γραφιστικά: Μαρία Στεφανή Φωτογραφίες: Ηλίας Τσάντος   Ερμηνεύουν (κατά αλφαβητική σειρά): Όλγα Δαλέκου, Σοφία Ζάγκα, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Έλλη Μερκούρη, Κώστας Ρίκκου, Μαρία Ρίκκου, Χριστίνα Σιμιτζή, Μαρία Στεφανή   Στον ρόλο της Εκάβης  η Αγγελική Λεμονή   Προβλεπόμενη διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά Μέρες παραστάσεων: Παρασκευή 20 & Σάββατο 21 Ιουλίου 2018 στις 21:00 Τιμές Εισιτηρίων: 12 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (Ειδική Τιμή ΑΜΕΑ, μειωμένο) Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, Ιωαννίνων & Καπανέως, Αθήνα Τηλέφωνο κρατήσεων: 6970.518549 (ΜΟΝΟ SMS)     Ακολουθήστε την Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα": Facebook (σελίδα) : https://www.facebook.com/TheatricalGroupofDeafCrazyColors Facebook (γκρουπ): https://www.facebook.com/groups/171594649596850 Ακολουθήστε τo ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης Facebook (σελίδα) : https://www.facebook.com/Δημοτικό-Περιφερειακό-Θέατρο-Ρούμελης-Επίσημη-Σελίδα- Για πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνείτε στο τηλέφωνο του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης 22310 33325, ώρες γραφείου. Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.]]> 2327 0 0 0 <![CDATA[SKYROS Summer Fest]]> https://www.puzzlemag.gr/skyros-summer-fest/ Tue, 03 Jul 2018 10:38:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2332 SKYROS Summer Fest 27/7  Χαΐνηδες   Γιάννης Χαρούλης 28/7  Θ. Παπακωνσταντίνου & Σ. Μάλαμας Κάτι νέο συμβαίνει στον φεστιβαλικό χάρτη του ελληνικού καλοκαιριού! Το μαγευτικό νησί της Σκύρου φιλοξενεί για πρώτη φορά το SKYROS Summer Fest, καλώντας μας να ακούσουμε μουσική βγαλμένη από τα συναυλιακά μας καλοκαίρια αλλά και να να εξερευνήσουμε ένα νησί - "κρυμμένο θησαυρό" και την άγρια ομορφιά του. Σχεδόν μιάμιση ώρα με το καραβάκι από την Κύμη, αλλά τοποθετημένη στρατηγικά στο κέντρο του Αιγαίου, η Σκύρος είναι το νησί των εκπλήξεων. Η μουσική ξεκινάει από το λιμάνι, με την καφετέρια στην πλαγιά να παίζει στη διαπασών "Στάνλεϋ Κιούμπρικ: A Space Odyssey" για την υποδοχή του πλοίου και συνεχίζεται με τους χορούς στην πλατεία της "κρυμμένης" Χώρας. Το Skyros Summer Fest, έρχεται να πάρει την σκυτάλη και να μας μεταφέρει στη σκηνή του που ετοιμάζεται για να φιλοξενήσει κάποια από τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής, στον χώρο "CookNara"στην παραλία της Κυρά-Παναγιάς. Η πρώτη μέρα 27 Ιουλίου, φιλοξενεί στις 21.00 τους πάντα εξαιρετικούςΧαϊνηδες σε πλήρη παράταξη και στις 23.00 τον μοναδικό Γιάννη Χαρούληπου για άλλη μια φορά υπόσχεται να μην αφήσει κανέναν καθιστό και ασυγκίνητο. Η δεύτερη και τελευταία μέρα, 28 Ιουλίου στις 21.00, φέρνει την απόλυτη συνεργασία της χρονιάς: Τον Θανάση Παπακωνσταντίνου και τον Σωκράτη Μάλαμα οι οποίοι έρχονται κλείσουν πανηγυρικά το πρώτο SKYROS Summer Fest! Κλείστε γρήγορα δωμάτιο, μείνετε σε κάποιον φίλο ή φέρτε τη σκηνή σας. Από αυτή τη γιορτή δεν θα λείψει κανείς!   SKYROS Summer Fest 27 ΙΟΥΛΙΟΥ 21:00  -  Χαΐνηδες 23:00  -  Γιάννης Χαρούλης 28 ΙΟΥΛΙΟΥ 21:00 - Θ. Παπακωνσταντίνου - Σ. Μάλαμας Χώρος "CookNara", παραλία Κυρα-Παναγιάς ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τιμές Προπώλησης: 13€ (και για 27 και για 28 Ιουλίου) Τιμή Διημέρου Προπώλησης: 22€ Τιμές στην πόρτα: 15€ (και για 27 και για 28 Ιουλίου) Τιμή Διημέρου στην πόρτα : 25€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Juicy Περίπτερο κεντρικής πλατείας δήμου Σκύρου Cooknara  - Location συναυλιών  Διοργάνωση - Παραγωγή: Follow SKYROS Summer Fest: Facebook]]> 2332 0 0 0 <![CDATA[Parklife: Planet of Zeus at Stavros Niarchos Foundation Cultural]]> https://www.puzzlemag.gr/parklife-planet-of-zeus-at-stavros-niarchos-foundation-cultural/ Tue, 03 Jul 2018 10:41:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2335 2335 0 0 0 <![CDATA[8ο Festival Vrisis Tirnavou]]> https://www.puzzlemag.gr/8%ce%bf-festival-vrisis-tirnavou/ Wed, 04 Jul 2018 10:58:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2342 Day 1, Πέμπτη 23 Aυγούστου Social Waste (Official) Άλλος Κόσμος - Allos Kosmos Ράδιο Σολ STRAY ALLEY Στράφι - Strafi Atlas Band Το Θεατρικό εργαστήρι +ΠΛΗΝ παρουσιάζει την θεατρική παράσταση "Football - Το παιχνίδι της Ανθρωπότητας" του Θανάση Τριαρίδη Day 2, Παρασκευή 24 Aυγούστου Planet of Zeus Σαδίκης Ντίνος Penny Dreadful Padme (TURK) Άδειες Μέρες Orfeas Kappa Weirdoclub Workshop τραγουδοποιίας απο τη Lia Hide Day 3, Σάββατο 25 Aυγούστου Bad Movies Οι Φόβοι Του Πρίγκηπα Les SkartOi Filthtones (GERM) The Steams Αγοριαstonilio Teenage Lobotomy Σάββατο μεσημέρι: Τσιπουροκατάσταση + γλέντι με το Τουρλουμπούκι (Θεσσαλονίκη). Και τις 2 μέρες μετά το τέλος της συναυλίας θα συνεχιστεί η βραδιά με dj's set και ατελείωτο πάρτυ!!! Θα ανακοινωθούν σύντομα. Bazaar χειροποίητων δημιουργιών, Fanzines, comics, Distro, Vinyl, T-shirts. Παροχές: FREE CAMPING, BAR, BBQ, WC, shower, παιδότοπος Τicket: early birds 3ημερου: 12 ευρώ (περιορισμένος αριθμός) Προπώληση 3ημερου: 15 ευρώ Ταμείο: 7 ευρώ/ μέρα Σημεία Προπώλησης: Λάρισα: ΑλομπάρSNUFF Θεσ/νικη: Καφενειον ΤζαμαλαPunk rock bar thessaloniki bate skylee Τύρναβος: Group!e, Πέριξ Και μεσω της σελίδας Festival Vrisis Tirnavou Planet of Zeus Οι Planet of Zeus είναι μία heavy rock μπάντα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2000. Οι συνεχώς εξελισσόμενες ζωντανές εμφανίσεις τους έχουν εξασφαλίσει ένα πιστό κοινό, το οποίο ξεπερνά τα γεωγραφικά σύνορα της Ελλάδας. Μετά από 5 διαδοχικά ευρωπαϊκά tour και πολλά φεστιβάλ υψηλού προφίλ (Bloodstock κ.λπ.), οι Planet of Zeus ήταν το κύριο support band του European Clusters 2015 Psychic Warfare European Tour. Οι Planet Of Zeus προσγειώνονται στο Festival Vrisis Tirnavou στους πρόποδες του μυθικού βουνού του Δία για ενα λαιβ που θα θυμόμαστε για καιρό! Social Waste (Official) Οι Social Waste δημιουργήθηκαν τον 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των active member, οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους, της Freestyle Productions. Ο B.D Foxmoor (κατά κόσμον Μιχάλης Μυτακίδης) δήλωσε τότε «Εγώ έχω να πω τα καλύτερα για τα νέα σχήματα…Από την Κρήτη, τους Social Waste, 17 χρονών, που θα τους χρυσοπληρώνανε έξω.» Στις ζωντανές τους εμφανίσεις συνδυάζουν τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και το δυναμισμό του χιπ χοπ με τους παραδοσιακούς ήχους και τα όργανα της Μεσογείου. Ρίμες-μαχαίρι και δυναμική σκηνική παρουσία, υπό τους ήχους λαούτου, γκάιντας, μπαγλαμά,και άλλων οργάνων της Μεσογείου, ενώ στα deck ο dj σκρατσάρει ακατάπαυστα. Οι στίχοι τους βρίθουν από αναφορές στους ποιητές και τους λογοτέχνες του κόσμου, καθώς και στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο, και τον κόσμο ολόκληρο. Στα τραγούδια των Social Waste o Μανόλης Αναγνωστάκης συνυπάρχει με τον Ζαν Κλοντ Ιζό, και ο Χρόνης Μίσσιος με τον Subcomandante Marcos των Ζαπατίστας σε ένα εκρηκτικό μείγμα. Bad Movies Eδώ και 15 χρόνια ταξιδεύουν και παίζουν σε όλη την Ελλάδα με τον μοναδικό τους τρόπο που κάνει όλα τα λαιβ τους να καταλήγουν σε ενα ξέφρενο πάρτυ!!!!!! Οι Bad Movies της καρδιάς μας στο Festival Vrisis Tirnavou!!! Σαδίκης Ντίνος Ο Σαδίκης Ντίνος και η μπάντα του είναι μια απο τις καλύτερες λαιβ ελληνικές μπάντες! Ιδρυτικό μέλος των θρυλικών Εν Πλω, από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα που πέρασαν απο τη χώρα μας, ισορροπεί με επιτυχία την post punk τραχύτητα με σαφείς αναφορές στην δημοτική και ρεμπέτικη παράδοση παραδίδοντας μερικά απο τα πιο αρχέτυπα κομμάτια της ελληνικής ροκ σκηνής. Ανυπομονησία μόνο... Οι Φόβοι Του Πρίγκηπα Οι Φόβοι του Πρίγκηπα ξεκίνησαν την πορεία τους το 1995 στο Ρέθυμνο. Έκαναν δυναμικά την εμφάνισή τους στην ελληνική ροκ δισκογραφία, την δεκαετία του '90 και ξεχώρισαν ανάμεσα στα δεκάδες ελληνόφωνα ροκ συγκροτήματα που είχαν κάνει την εμφάνισή τους αυτή τη δεκαετία. Η φημολογία που τους θέλει να επανενώνονται σταματά στο Festival Vrisis Tirnavou! 21 χρόνια μετά την κυκλοφορία του ομώνυμου άλμπουμ τους και 16 χρόνια μετά την επίσημη διάλυσή τους, ξανανεβαίνουν στη σκηνή και καλούν τους φίλους τους από την Κρήτη μέχρι την Αλεξανδρούπολη να το γιορτάσουν μαζί!!! Les SkartOi Έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως Bad Manners, Manu Chao, Firewater, The Toasters, Dubrovnicks, The Aggrolites, Mr Symarip, Mark Foggo, The English Beat, η 9μελής μπαντάρα από Αχαΐα έχει καθιερώσει την τζαμαικάνικη Ska, το βρώμικο Reggae και την αλήτικη Rocksteady υπηρετώντας αυτόν τον ήχο εδώ και 15 χρόνια! Για όποιο ζευγάρι πόδια δεν θέλει να σταματήσει να χoρεύει... οι εκρηκτικοί Les SkartOi Άλλος Κόσμος - Allos Kosmos Από το 2014 παίζουνε street punk μουσική εκφράζοντας ό,τι τους απασχολεί σε καθημερινή βάση. Οι Άλλος Κόσμός (μέλη από Bootstroke & Ομίχλη) με νέα υλικό στις αποσκευές τους, θα εμφανιστούν στην σκηνή του Φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου, κάτω απο τα πλατάνια έτοιμοι να μας πάρουν φωνές και μυαλά!! Ετοιμαστείτε... Filthtones Ενα ντουέτο φωτιά και λάβρα!!! Αυτή παίζει stand drums και αυτός βρώμικη φασαριόζικη rock n roll κιθάρα!! Μία γιαγιά απ τη Σαλονίκη κι ένας απόκληρος του Μαντσεστερ βρέθηκαν στη Βόννη και αφού ξεσαλωσαν τους Γερμανούς έρχονται να προσφέρουν και σε μας ένα ταρακούνημα δίχως άλλο !!! It's Trash Rock and Roll for all the good boyz and all the bad girlz!!! Padme Οι Padme είναι φίλοι και αδέρφια μας απο την Τουρκία και παίζουν μελωδικό punk rock/ska!!! Θα χοροπηδάμε όλοι μαζί κάτω απο τα πλατάνια γιατί οι τύποι είναι μπαντάρα και η μουσική ενώνεi. Penny Dreadful Οι Penny Dreadful δημιουργήθηκαν τον Μάρτιο του 2010 από μια παρέα φίλων. Με επιρροές που εκτείνονται ανάμεσα στην αυστραλέζικη και στην αμερικανική εναλλακτική σκηνή, αλλά και με αναφορές στη μουσική alt.Country και στην Americana, ο ήχος των Penny Dreadful είναι άλλοτε ηλεκτρικά φορτισμένος και άλλοτε πάλι σκοτεινός και ταξιδιάρικος. Έχουν εμφανιστεί στις περισσότερες αθηναϊκές σκηνές, είτε μόνοι τους είτε παρέα με τους Last Drive, Fuzztones, Holy Strangers κ.ά., ενώ έχουν παίξει και σε πολλά φεστιβάλ, σε συναυλίες αλληλεγγύης και σε πολλές άλλες ελληνικές πόλεις. Ράδιο Σολ RadioSol σημαίνει indie/ska/reggae live party! Στήνει γεννήτρια, καρφώνει τα βύσματα στους ενισχυτές και ξεκινάει ένα πολύωρο ζωντανό πάρτι μέχρι τελικής πτώσεως. Είναι μια αίσθηση που δεν έχει διαβατήριο, δεν έχει όρια, αλλά έχει μουσική, πολλή μουσική...και βγαίνει αυθόρμητα μέσα στα τραγούδια τους! Είναι μια πράξη, με την φιλοσοφική έννοια. Είναι η ανάγκη, η επικοινωνία, η ελευθερία του «τώρα, όπου και όπως». Η μουσική τους δε λύνει προβλήματα σίγουρα όμως... προκαλεί! Η balkan ska/reggae μπάντα από το Μεταξουργείο έρχεται με φόρα στο Festival Vrisis Tirnavou. Lia Hide Δασκάλα φωνητικής, καθηγήτρια πιάνου, εξαιρετική μουσικός, ερμηνεύτρια, συνθέτης, περφορμερ, πτυχία, μεταπτυχιακά, πολλές νύχτες στο πάλκο, ώρες ολόκληρες στα στούντιο και στα προβαδικα. H Lia Hide είναι το πολυσχιδές κορίτσι της σκοτεινής αρτ ποπ, με ηχηρό παρελθόν στην εγχώρια Electronica και μεγάλη λίστα εμφανίσεων δίπλα σε στιβαρά ονόματα αλλά και συχνά στο εξωτερικό (Tricky, Keep Shelly in Athens, Kovacs, Anneve, KBHTA, Sleepin Pillow). Με δύο δίσκους στο ενεργητικό της, και έχοντας ήδη ηχογραφήσει τον τρίτο, που θα κυκλοφορήσει το Φθινόπωρο, και πολλά χρόνια εμπειρίας απέναντι από μουσικά θρανία, ερχεται στο Φεστιβάλ με ένα διαφορετικό ρόλο – να μας ξεναγήσει στο τι και πως της τραγουδοποιίας. Άδειες Μέρες Ονομάζουν την μουσική τους Psychotic Rock. Rock φόρμες τις οποίες εμπλουτίζουν με dark στοιχεία, άλλες φορές Punk και άλλες φορές metalίζουν. Tα Live σου δίνουν την αίσθηση ότι παίρνεις μέρος σε τελετή. Είναι οι Άδειες Μέρες απο την Κοζάνη και οι εμπνευστές του αυτόνομου φεστιβάλ που γίνεται εκεί. From SourdStock Kozani with love!!! Orfeas Kappa Weirdoclub Πέντε περίεργοι κάθησαν για πρώτοι φορά στο ίδιο δωμάτιο το χειμώνα του ΄17, τα 'βαλαν κάτω και είπαν να ρίξουνε τη μούρλα τους στο ίδιο καλάθι. Γιατί τους αρέσει, γιατί έχει πλάκα, και γιατί όχι. Οπαδικό μπλουζ, φανκ πορνό, γύφτικα κλαρίνα και σαξόφωνα απ' τα χειρότερα καταγώγια της Νέας Ορλεάνης. Ουρλιαχτά που σου σηκώνουνε την τρίχα κάγκελο, στίχος-ξυράφι βγαλμένος απ' το πεζοδρόμιο, το ροκ εν ρολ δεν πέθανε ποτέ. Orfeas Kappa Weirdoclub Ολεεεε! The Steams Ανατολίτικες επιροές συνδυάζονται με την Καλιφορνέζικη ψυχεδέλεια των αρχών της δεκαετίας του ’70, δημιουργώντας ένα κράμα που σκιαγραφεί τον καλειδοσκοπικό ήχο τους. Μια μπάντα που συζητιέται όλο και περισσότερο για τα εκρηκτικά live τους, ενώ το μόλις κυκλοφορηθέν ντεμπούτο LP τους, “Wild Ferment”, έχει αναφερθεί από πολλούς ως η μουσική έκπληξη του 2018. Can't wait .... STRAY ALLEY Με μεγάλη χαρά θα έχουμε κοντά μας τους STRAY ALLEY απο τον Αλμυρό Βόλου! Melodic Punk Rock from the village!!!! Yeahhhh Στράφι - Strafi Πανκ Ροκ from LA. 8 μηνες. 10 λάιβ. Και ένας δισκος... βόμβα Αγοριαstonilio Μια όλως ιδιάζουσα μουσική προσωπικότητα o συνθέτης, στιχουργός και κιθαρίστας socos αφού ξεκίνησε με κάποια ερασιτεχνικά γκρουπ (Φύκια, Requiem) χάραξε με τους The Live Project Band μια ξεχωριστή στο έπακρο διαδρομή, εκπλήσσοντας μας από το '05 μέχρι και το '11 με τέσσερα ολοένα και πιο διαφορετικά albums. Παράλληλα κυκλοφόρησε μόνος του δύο δίσκους μελοποιώντας ποιητές, τον Νίκο Εγγονόπουλο στο πρωτοποριακό «Η Ύδρα Των Πουλιών» με ερμηνευτή τον Δημήτρη Πουλικάκο και τον Ντίνο Χριστιανόπουλο στο περυσινό «Το Πρώτο Απ' Το Δεύτερο Και Το Δεύτερο Απ' Το Τρίτο». Τώρα μας ξαφνιάζει για άλλη μια φορά με τους Αγόριαstonilio, ένα γκρουπ του οποίου δεν ηγείται ο ίδιος αλλά είναι απόλυτα ισότιμος με τα άλλα τρία μέλη, τον - μόνιμο μουσικό συνοδοιπόρο του – τραγουδιστή Μαρίνο Τζιάρο, τον μπασίστα Κυριάκο Βοργιά και τον ντράμερ Ντίνο Ξαρχάκο. Tο τρομερά προχωρημένο ντεμπούτο album τους «Paranoika-Παρανόικα» αποτελεί έναν εκρηκτικό συνδυασμό μουσικής που εκκινεί μεν από τις punk ρίζες τους αλλά αυτοανατρέπεται διαρκώς και στίχων οι οποίοι αποτολμούν μια καθόλου προφανή κοινωνική καταγγελία ακριβώς επειδή δεν φοβούνται να προβούν πρώτα σε ανηλεή αυτοκριτική. Όσοι τους έχουμε δει live τους εχουμε αγαπήσει. Όλοι οι υπόλοιποι θα έχετε την ευκαιρία σας!!! Teenage Lobotomy είναι νέοι, ωραίοι, ανερχόμενοι και πολλά υποσχόμενοι! A και παίζουν υπέροχο Rock n' Roll, Rock n' Roll, Rock n Roll.... Atlas Band Όπως κάθε χρόνο, δίνεται η ευκαιρία στον νικητή του πανθεσσαλικού μαθητικού διαγωνισμού συγκροτημάτων που διοργανώνει το Nousfest VOL. 3 να ανοίξει την πρωτη μέρα του Φεστιβάλ!! Φέτος με χαρά καλοσωρίζουμε τους μεταλογκρουβαριστους Atlas the Band που ηταν και οι φετινοί νικητές και εντυπωσίασαν με την παρουσία τους κοινό και κριτές!! Θεατρικό εργαστήρι +ΠΛΗΝ "FOOTBALL-το παιχνίδι της ανθρωπότητας " του Θανάση Τριαρίδη Θα σας μιλήσουμε για το ποδόσφαιρο… Για την λειτουργική σημασία του ποδοσφαίρου για την ζωή μας και για τον πολιτισμό μας… Για την μεγάλη φωτιά που γεννάει το ποδόσφαιρο στις ψυχές των ανθρώπων..Και για την Ιστορία..Για την Ιστορία των ανθρώπων μέσα από την ιστορία του ποδοσφαίρου..Και για εσάς..Ναι, για εσάς..Και για το μέλλον σας..Το δικό σας μέλλον και το μέλλον του είδους μας… Ξέρω πως είναι δύσκολο να το πιστέψετε τώρα , αλλά όταν θα φεύγετε θα το δείτε πως θα έχετε γίνει μέρος της παρουσίασης..Θα έχετε εμπλακεί..Και το μέλλον σας θα έχει πλεχτεί αξεδιάλυτα με το μέλλον της ανθρωπότητας.. Και μην ξεχνάμε πως η καθαρ(ι)ότητα είναι κεκτημένο της Δύσης. Γενική επιμέλεια: Τζαφέτας Ηρακλής Χορογραφία-επιμέλεια κίνησης : Βασιλική Σουλτούκη Δρουν επί σκηνής : Βάσω Βελλή , Λουκάς Θεοφίλου , Αστέρης Κακαδιάρης, Φάνης Ζαδές.]]> 2342 0 0 0 <![CDATA[Αll Souls Festival | Making Space for Disability in the Arts]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1ll-souls-festival-making-space-for-disability-in-the-arts/ Wed, 04 Jul 2018 11:07:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2346 Αll Souls Festival
Making Space for Disability in the Arts
Τετάρτη 1 και Πέμπτη 2 Αυγούστου 2018
Κινητήρας
Με κύριο άξονα την ισότητα και συμπερίληψη στον πολιτισμό και τις τέχνες, το All Souls Festival έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Τετάρτη 1 και την Πέμπτη 2 Αυγούστου και βρίσκει το σπίτι του στο στούντιο του Κινητήρα, στην περιοχή της Ακρόπολης.
Το Αll Souls Festival αποσκοπώντας να δημιουργήσει χώρο για δημιουργική αναζήτηση, έκφραση, και εκδήλωση της διαφορετικότητας και μοναδικότητας του καθενός, φιλοδοξεί να αποτελέσει το κάλεσμα για τον εορτασμού των τεχνών, στο οποίο μπορούν να συμμετάσχουν άνθρωποι κάθε ηλικίας, με ή χωρίς αναπηρία.
Το φεστιβάλ στοχεύει να εξασφαλίσει στα άτομα με αναπηρία ίδιες ευκαιρίες προβολής της τέχνης τους, καθώς και δυνατότητες προσβασιμότητας. Επιθυμεί ακόμη να φέρει σε επαφή διαφορετικούς καλλιτέχνες, με ή χωρίς αναπηρία, και να δημιουργήσει πρόσφορο έδαφος για το χτίσιμο ενός πιο δυνατού και ποικιλόμορφου community. Τέλος, το All Souls Festival θα καλέσει άτομα με αναπηρία να γίνουν μάρτυρες οι ίδιοι στο πόσο σημαντική είναι η τέχνη σαν μορφή έκφρασης αλλά και θεραπείας, και θα τους παροτρύνει να έρθουν σε πιο άμεση επαφή με καλλιτέχνες, οι οποίοι μπορεί να γίνουν πηγή έμπνευσης και ζωτικής ενέργειας.
Βασικό ζητούμενο του All Souls Festival είναι ο διάλογος μεταξύ των τεχνών, των δημιουργών τους και των θεατών, η οποίοι παραμένουν πάντα ενεργοί, και λαμβάνουν συνεχώς ερεθίσματα τα οποία αποτελούν πηγές έμπνευσης σε καλλιτεχνικό όσο και σε ηθικό επίπεδο.
Στον πυρήνα της διοργάνωσης, βρίσκονται παραστάσεις χορού και θεάτρου, οι οποίες θα πραγματοποιηθούν από διαφορετικούς καλλιτέχνες και θα αποδείξουν τις απεριόριστες ευκαιρίες και δυνατότητες της αναπηρίας στις παραστατικές τέχνες. Επίσης, το φεστιβάλ θα φιλοξενήσει σεμινάρια, τα οποία θα επικεντρωθούν στο creative process, στις θεραπευτικές πτυχές των παραστατικών τεχνών και στην εξοικείωση με την αναπηρία.
Το αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί τις επόμενες ημέρες.
Η είσοδος σε όλες τις δράσεις του φεστιβάλ (παραστάσεις και σεμινάρια) είναι με ελεύθερη συνεισφορά. Πληροφορίες για δήλωση συμμετοχής παρέχονται στην ιστοσελίδα, και στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ.
Η ιστοσελίδα του φεστιβάλ είναι www.allsoulsfestival.com , και η σελίδα στο Facebook είναι https://www.facebook.com/All-Souls-Festival-184384355569393/?_rdc=1&_rdr
Κινητήρας Ερεχθείου 22, Ακρόπολη Αθήνα 11742 Tηλ: 210 9248328 https://www.kinitiras.com/
]]>
2346 0 0 0
<![CDATA[ΙΟΥΛΙΟΣ ΣΤΟ GAZARTE]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte/ Thu, 05 Jul 2018 11:32:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2352 ΙΟΥΛΙΟΣ ΣΤΟ GAZARTE
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ          CRYSTALLIA (ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ) ΠΕΜΠΤΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ               THE SWINGIN' CATS ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ        IDRA KAYNE (ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ) ΤΕΤΑΡΤΕΣ 18 & 25 ΙΟΥΛΙΟΥ   ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ TRIO ΠΕΜΠΤΗ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ               MONSIEUR MINIMAL και ΔΑΚΗΣ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΙΟΥΛΙΟΥ        DJ YODA ΠΕΜΠΤΗ 26 ΙΟΥΛΙΟΥ               DREAMY WHISPERS ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ        GADJO DILO ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ                           G POLY (ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ)
Crystallia and the exotic "Havana" vibe! Η Crystallia (Κρυσταλλία Ρήγα), μηδενίζει τις αποστάσεις μεταξύ εποχών και ξεδιπλώνει ένα ονειρικό ταξίδι μεταξύ Λατινικής Αμερικής, Βαλκανίων και Ελλάδας κάνοντας στάση στο roof stage του gazarte την Παρασκευή 6 Ιουλίου σε ένα live με ελεύθερη είσοδο! Σαλπάρει βιαστικά για Cuba, ταρακουνά την "Havana" της Camila Cabello, λικνίζεται στους latin ρυθμούς των Orishas, κάνει μια στάση στην γλυκιά αγκαλιά του Carlos Santana και παίρνει τον δρόμο της επιστροφής παρέα με τον Shantel. "Ζαλισμένη από τον χορό", αλλά με την σοφία κάθε χώρας που ταξίδεψε, επιστέφει με ελληνικά τραγούδια που μιλούν απευθείας στην καρδιά μας.
Με γεμάτες αποσκευές και τραγούδια με ένταση, γοητεία και sexy groove, η Crystalliaέρχεται να μας γοητεύσει, να μας πει κομμάτια από το debut album της "Θέμα Χαρακτήρα", να μας εκπλήξει και να μας παρασύρει σε εξωτικό χορό. Παρασκευή 6 Ιουλίου, sway with us στους ρυθμούς της Crystallia κάτω από τα αστέρια στο roof stage του gazarte!
INFO CRYSTALLIA Gazarte Roof Stage Παρασκευή 6 Ιουλίου Είσοδος Ελεύθερη Ώρα έναρξης: 22.30 Παίζουν οι μουσικοί: Αλέξανδρος Κούρος - πλήκτρα, κρουστά  Άγγελος Αγγελίδης - κιθάρες  Αντωνία Τσολάκη - μπάσο Κρίτωνας Μπελλόνιας - τύμπανα
Back on the roof with "The Swingin' Cats"! Οι "The Swingin’ Cats" επιστέφουν στο Roof Stage του gazarte, την Πέμπτη 12 Ιουλίου, για άλλο ένα ξεσηκωτικό party! Ένα χορευτικό πρόγραμμα σε retro ατμόσφαιρα που ζωντανεύει τα ασπρόμαυρα καρέ μιας μεγάλης γκάμας ελληνικού και ξένου ρεπερτορίου μέσα από ξέφρενες swing και rock n' roll μελωδίες, όπως μόνο οι "The Swingin' Cats" ξέρουν να στήνουν, με κοφτά κιθαριστικά ακόρντα και πνευστά που απογειώνονται στον τόσο απλό μα ξεσηκωτικό shake ρυθμό. Ετοιμαστείτε για ένα μουσικό ταξίδι με κυρίαρχο στοιχείο την ανεμελιά παλιών και αθώων εποχών που ξυπνά τον... χορευτή που κρύβουμε μέσα μας, ζωγραφίζοντας πλατιά χαμόγελα σε μικρούς και μεγάλους! Την Πέμπτη 12 Ιουλίου, φοράμε τα πιο rock 'n' roll ρούχα, άνετα παπούτσια και δίνουμε ραντεβού για χορό! Στο gazarte. Στην ταράτσα.
Λίγα λόγια για τους “The Swingin’ Cats” Οι Swingin’ Cats γνωρίστηκαν στο κοινό ως ” Penny & The Swingin’ Cats” και τα τελευταία επτά χρόνια έχουν συνεργαστεί με καταξιωμένους Έλληνες καλλιτέχνες όπως: Έλενα Παπαρίζου, Διονύσης Σαββόπουλος, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Κωστής Μαραβέγιας, Πάνος Μουζουράκης, Γιάννης Ζουγανέλης, Σάκης Μπουλάς, Μαριέττα Φαφούτη, κα. Στο ενεργητικό τους καταγράφονται επίσης αρκετά support acts σε μεγάλα ονόματα της διεθνούς δισκογραφίας όπως οι: «Thievery Corporation» , «Parov Stelar» , «Marc Almond» , «Imany» , «Jive Aces», «Royal Crown Revue», «Puppini Sisters». INFO THE SWINGIN' CATS Gazarte Roof Stage Πέμπτη 12 Ιουλίου Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος8€ Ώρα έναρξης: 22.30 The Swingin’ Cats: Μυρτώ Ναούμ: Φωνή Γιώργος Ζερβός: Φωνή, Ηλ. κιθάρα Στάθης Παρασκευόπουλος: Κοντραμπάσο Γιώργος Κουρέλης: Πλήκτρα Δημήτρης Καλονάρος: Τύμπανα Δημήτρης Καραγιάννης: Σαξόφωνο Βαγγέλης Κατσαρέλης: Τρομπέτα Επιμέλεια Ήχου: Γιώργος Φιλικόζης ***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Idra Kayne is back at gazarte! Η αληθινή soul funk ντίβα επιστρέφει στo Roof Stage για να μας παρουσιάσει παρέα με την μπάντα της τη "μαύρη" μουσική όπως ακούγεται σήμερα. Η ζεστή, γεμάτη φωνή της Idra, σε συνδυασμό με την εντυπωσιακή της σκηνική παρουσία θα γεμίσουν τον Αθηναϊκό ουρανό με ακούσματα μιας άλλης ηπείρου συνδυασμένα με χορευτικά beats. Με ένα εκρηκτικό setlist το οποίο περιλαμβάνει και τραγούδια από το νέο της album MIC DROP,υπόσχεται να μετατρέψει το Roof Stage στο απόλυτο dancefloor! Ένα live με πολλές αναφορές στα 90’s αλλά και επιλογές από καλλιτέχνες που η ίδια έχει αγαπήσει και διασκευάσει. Mε φόντο την πιο όμορφη θέα της πόλης, γευόμαστε τα πιο απολαυστικά cocktail και αφήνουμε το ρυθμό να μας συνεπάρει! Την  Παρασκευή 13 Ιουλίου το σημείο συνάντησης είναι ένα, το Roof Stage του gazarte. Because the night is full of soul! INFO IDRA KAYNE "MIC DROP SESSIONS" Gazarte Roof Stage Παρασκευή 13 Ιουλίου Είσοδος Ελεύθερη  Ώρα έναρξης:22.30
Ο Παύλος Παυλίδης μας συνεπαίρνει και φέτος στο roof stage του gazarte για δύο ημέρες τις Τετάρτες 18 & 25 Ιουλίου! Ο Παύλος Παυλίδης με τον Ορέστη Μπενέκα στα πλήκτρα και τις λούπες και τον Αλέκο Βουλγαράκη στην ηλεκτρική κιθάρα έρχονται ως Παύλος Παυλίδης Trio δίνοντας νέα δυναμική στα κομμάτια της μουσικής πορείας του Παύλου. Σε ένα live ιδιαίτερο και ατμοσφαιρικό, στην ομορφότερη ταράτσα της πόλης θα μας παρουσιάσουν ένα project που δουλεύεται καιρό. Θα απολαύσουμε κομμάτια πολυτραγουδισμένα και άλλα, που δεν ακούμε συχνά σε ιδιαίτερες ερμηνείες, που ανασύρουν συναισθήματα με μια χροιά διαφορετική και γράφουν τις αναμνήσεις του μέλλοντος και του φετινού καλοκαιριού σε δύο live, ειδικά στημένα για το gazarte, που δεν πρέπει να χάσει κανείς. Για δύο Τετάρτες 18 & 25 Ιουλίου, ο Παύλος Παυλίδης μας ξεσηκώνει ξανά...αλλιώς! Παύλος Παυλίδης Trio στο roof stage του gazarte! INFO ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ TRIO Gazarte Roof Stage Τετάρτες 18 & 25 Ιουλίου Τιμές εισιτηρίων: Early Birds: 10€ / Προπώληση: 12€ / Ταμείο: 14€  Ώρα έναρξης: 22.00 ***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Ο Monsieur Minimal με την μπάντα του και ο Δάκης για δύο ακόμη Erotica  βραδιές στο Roof Stage του gazarte. Στην καρδιά του καλοκαιριού, την Πέμπτη 19 Ιουλίου, και τηνΠαρασκευή 14 Σεπτεμβρίου με την υπόσχεση για το πιο ρομαντικό κλείσιμο των καλοκαιρινών μας διακοπών. Mε σημείο αναφοράς την δική τους μεγάλη "Στιγμή" από το πρόσφατο άλμπουμ του Monsieur Minimal "Εrotica" μας προσκαλούν στην ταράτσα του gazarte για ένα live υπό το φως των αστεριών, με καλοκαιρινή και ρομαντική διάθεση, που παντρεύει την παλιά με την νέα και πάντα καλαίσθητη ποπ. Οι Erotica βραδιές έρχονται στην πιο όμορφη ταράτσα της πόλης, στο Roof Stageτου gazarte θυμίζοντάς μας πως η πόλη είναι γεμάτη ευχάριστες εκπλήξεις. INFO MONSIEUR MINIMAL και ΔΑΚΗΣ - EROTICA NIGHTS στο GAZARTE Gazarte Roof Stage Πέμπτη 19 Ιουλίου & Παρασκευή 14 Σεπτεμβρίου Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 7€ Ώρα έναρξης: 22.30  Monsieur Minimal band και Δάκης Δάκης : Φωνητικά Monsieur Minimal : Φωνητικά - κιθάρα Eliot : Πλήκτρα Κοπουλ : Τύμπανα Βέλις : Μπάσο Βαγγελης Κατσαρέλης : Τρομπέτα Γιάννης Παπαϊωάννου : Ηχοληψία ***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Ο Dj Yoda κάνει στάση στην Ελλάδα! Ο εκπληκτικός turntabler DJ Yoda, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 20 Ιουλίου, για ένα old skool dj set στο Roof Stage του gazarte! Ο Dj Yoda, σε παραλληλισμό με τον χαρακτήρα των Star Wars, είναι ο “last man standing”, ένας από τους λίγους που ακόμη υπηρετούν την αρχική μορφή του dj-ing, δουλεύοντας με δίσκους και χρησιμοποιώντας την τεχνολογία στις υπηρεσίες του turntableism σε συνδυασμό με τις τεχνικές του scratching και του quick-mixing. Η παγκοσμίως βραβευμένη μουσική του Dj Yoda αποτελεί μια απολαυστική μίξη hip-hop, R’n’B και drum’n’bass ξεσηκώνοντας ακόμη και τους πίσω-πίσω στα events που παίζει, ενώ ποτέ δεν διστάζει να εξελίσσεται και να προσαρμόζεται στους local ήχους και τα κατά τόπους ακούσματα. Έχοντας γυρίσει όλο τον κόσμο, του αρέσει να “ψάχνεται” για τρόπους προκειμένου να βγάλει την τέχνη του έξω από τα clubs. Αναζητώντας customized συνεργασίες, ήταν η πρώτη επιλογή του Dr. Dre για το πρώτο Beats 1 show for Apple Music το 2015, έπαιξε στο Banksy’s pop-up Bemusement Park, ενώ εφάρμοσε τα αριστοτεχνικά του mix και σε cinematic παραγωγές Την Παρασκευή 20 Ιουλίου, έχουμε ραντεβού στο Roof Stage του gazarte! Για ένα από τα μοναδικά turntable sets στον κόσμο. INFO DJ YODA Gazarte Roof Stage Παρασκευή 20 Ιουλίου Γενική είσοδος: 6€ Ώρα έναρξης: 22.30 ***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Dreamy Whispers are back at it! Oι Dreamy Whispers, το συγκρότημα που έχει εξελίξει το «κεφάλαιο» διασκευή σε άλλο επίπεδο, επιστρέφει στο Roof Stage του gazarte την Πέμπτη 26 Ιουλίου για να μας ταξιδέψει στον χωροχρόνο με αφετηρία την "σπουδαιότητα" της Disco στην καθημερινότητά μας. Οι Dreamy Whispers, σέβονται τους όρους της πολυφωνίας και είναι έτοιμοι να κάνουν κυριολεκτικά τα πάντα (όχι μόνο μεταξύ τους) για να ερωτευτείτε και να συμπορευτείτε μέσα από τα live τους. Την Πέμπτη 26 Ιουλίου, οι Dreamy Whispers μας προσκαλούν στο Roof Stageτου gazarte. Μετά από αυτή η βραδιά η έννοια της διασκέδασης θα έχει αλλάξει για πάντα! About Dreamy Whispers Με βασικό όργανο την φωνή και εξοπλισμένοι μόνο με μια κιθάρα, ένα μπάσο και ενίοτε κάποιο κρουστό, πέντε δεξιοτέχνες μουσικοί ξεκίνησαν με πρόβες προσπαθώντας να πειράξουν και να δώσουν την δική τους εκδοχή σε αγαπημένα κομμάτια της disco, ροκ και pop. Αποτέλεσμα των παραπάνω πειραματισμών οι live session βιντεοσκοπήσεις και ηχογραφήσεις τραγουδιών των Michael Jackson, Sia,  Pharrell Williams, Bruno Mars, Ace of Base και άλλων σε διάφορα μπάρ, πάρκα, σοκάκια και σπίτια αλλά και το πρώτο official video clip του σχήματος, το «Λαϊκό Τσατσά» σε στίχους και μουσική Απόστολου Καλδάρα. INFO DREAMY WHISPERS Gazarte Roof Stage Πέμπτη 26 Ιουλίου 2018 Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 5€ Ώρα έναρξης: 22.00 Οι Dreamy Whispers είναι: Ειρήνη Ψυχράμη: φωνή Βιργινία Φραγκούλατζη: φωνή Απόστολος Ψυχράμης: φωνή Δημήτρης Δρόσος: φωνή Φώτης Παπαθεοδώρου: μπάσο, κιθάρα, cajon, programming Links https://www.youtube.com/watch?v=JAnmwHSELwg https://www.youtube.com/watch?v=hXnf__KL4Kg https://www.youtube.com/watch?v=om0ony2ec4A https://www.youtube.com/watch?v=1ctgJWdNVaQ https://www.youtube.com/watch?v=KSs3s1WSsgA *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό Oι Gadjo Dilo, από τους "residents" του Roof Stage πλέον, επιστρέφουν στο gazarte για μία μοναδική παράσταση την Παρασκευή 27 Ιουλίου γεμίζοντας το καλοκαίρι με swing! H μπάντα που έχει γίνει συνώνυμο των ξεσηκωτικών live παρουσιάζει ένα πρόγραμμα στο οποίο θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τις αγαπημένες μας ρεμπέτικες διασκευές τους από τα άλμπουμ τους “Manouche De Grec” και “Manouche De Grec Vol II” καθώς επίσης και γνωστά ιταλικά, γαλλικά και αμερικάνικα κομμάτια σε ρυθμούς gypsy jazz! Οι Gadjo Dilo μας υπόσχονται βραδιές βγαλμένες από άλλη εποχή γεμάτη ρυθμό, τραγούδι και χορό! Παρασκευή 27 Ιουλίου τσιγγάνικη jazz με άρωμα Ελλάδας από τους Gadjo Dilo στο Roof Stage του gazarte. INFO GADJO DILO Gazarte Roof Stage Παρασκευή 27 Ιουλίου Γενική είσοδος: 8€  Ώρα έναρξης: 22.30 / Οι πόρτες ανοίγουν: 21.00 Line Up:  Σωτήρης Πομόνης: κιθάρα Κωνσταντίνος Μητρόπουλος: κιθάρα Σέργιος Χρυσοβιτσάνος: Βιολί Γιώργος Τσιατσούλης: Ακορντεόν  Ηλιάνα Τσαπατσάρη : φωνή Γιώργος Ρούλος: Kοντραμπάσο Links: https://www.youtube.com/watch?v=Bftr2WLsrjQ https://www.youtube.com/watch?v=K9aJhRNRtLE https://www.youtube.com/watch?v=lzVZ1mXBLZ4 https://www.youtube.com/watch?v=nmpgBxlgW2A https://www.facebook.com/GadjoAthens *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό   G POLY is in da house! Κάθε Σάββατο ο θρυλικός G POLY a.k.a. Γιώργος Πολυχρονίου καταλαμβάνει τα decks του Roof Stage του gazarte! Ανεπανάληπτες groovy βραδιές με ελεύθερη είσοδο, δροσερά κοκτέιλ και φυσικά η καλύτερη θέα της πόλης mix-άρονται με τις μουσικές επιλογές του έμπειρου Γιώργου Πολυχρονίου που υπόσχεται να ανανεώσει τα Σαββατόβραδά μας. Δίνουμε ραντεβού και υποδεχόμαστε το καλοκαίρι όπως του αξίζει. Στην ταράτσα! Get your groove on every Saturday with G POLY on the decks!   Βουτάδων 32-34, Γκάζι 210 3460347 More info: http://gazarte.gr/ Follow us:  https://www.facebook.com/Gazarte?fref=ts https://twitter.com/gazarte]]>
2352 0 0 0
<![CDATA[Cinema Alive]]> https://www.puzzlemag.gr/cinema-alive/ Thu, 05 Jul 2018 11:44:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2366 Cinema Alive The immersive cinema experience.   Το CINEMA ALIVE έρχεται στην Αθήνα και παρουσιάζει το πρώτο Immersive Cinema Experience (διαδραστικό σινεμά) που έγινε ποτέ στην Ελλάδα.   Η πρώτη ταινία που θα "ζωντανέψει" στα χέρια του cinema alive είναι το Dirty Dancing (1987), ένα από τα μεγαλύτερα box office hits του σύγχρονου κινηματογράφου με πρωταγωνιστές τον Patrick Swayze και την Jennifer Grey και το βραβευμένο με Oscar Soundtrack, "(I've Had) The Time of My Life". Για 4 μόνο παραστάσεις το Αθηναϊκό κοινό θα μεταφερθεί πίσω στο καλοκαίρι του 1963, στο Kellermans Resort, για να ζήσει την απόλυτη διαδραστική εμπειρία μαζί με την Baby και τον Johnny, βιώνοντας μαζί τους το Dirty Dancing!   Ο βασικός σκοπός του CINEMA ALIVE είναι να κάνει τον θεατή κομμάτι της ταινίας. Προκειμένου αυτό να γινει πραγματικότητα, στην παράσταση- προβολή του Dirty Dancing θα συμμετάσχουν πάνω από 30 ηθοποιοί και χορευτές -εκ των οποίων οι 5 αφορούν πρωταγωνιστικές-περσόνες της ταινίας και θα αναπαριστούν επιλεγμένες και κομβικές σκηνές της. Dancing acts, live μουσική, DJ's, καθώς και ο ανάλογος φωτισμός, τα σκηνικά και τα κουστούμια, θα περιβάλλουν την προβαλλόμενη ταινία, συμβάλλοντας στην εμπειρία του κοινού.   Τα Immersive Events αποτελούν την απόλυτη τάση του 21ου αιώνα, στον χώρο της ψυχαγωγίας διεθνώς. Είναι η πρώτη φορά που ένα τέτοιο γεγονός γίνεται στην Ελλάδα. Η ομάδα του CINEMA ALIVE έχει μελετήσει το concept, έχει το know-how, και θα ¨αναστατώσει¨ την πόλη με μία παράσταση πρωτοποριακή που θα συζητηθεί!   Μην τη χάσεις!   Μετά το τέλος της παράστασης θα “συνεχίσουμε” με ένα θεματικό after party βασισμένο στο “Dirty Dancing”, στην πανέμορφη ταράτσα του Gazi Music Hall με θέα όλη την Αθήνα, παρέα με παγωμένα cocktails, μουσική και πολλά happenings.   Gazi Music Hall Οι ημερομηνίες διεξαγωγής είναι 6&7 Ιουλίου και 13&14 Ιουλίου. Οι πόρτες ανοίγουν 20:30. Είσοδος και meeting point Βουτάδων 6 (Γκάζι). Cinema Alive. Site: https://www.cinemaalive.org/ Facebook: https://www.facebook.com/cinemaalive.org/ Instagram: https://instagram.com/cinemaalive/ Τιμή εισιτηρίων: Early Bird/Περιορισμένος αριθμός : 10 Normal/Προπώληση: 15 € Βox Office/Στο ταμείο την ώρα του event : 18€ Η προπώληση είναι διαθέσιμη από όλα τα καταστήματα Public και το κατάστημα της Ticket Services (Πανεπιστημίου 39, εντός της στοάς     Τι είναι το Cinema Alive; Το Cinema Alive είναι το πρώτο διαδραστικό σινεμά της Ελλάδας. Όλο το project είναι βασισμένο στην αλληλεπίδραση του θεατή με ηθοποιούς, σκηνικά και τον ίδιο το χώρο, με ουσιαστικό αποτέλεσμα να  μην βλέπει μόνο την ταινία αλλά και να την ζει.   Επιχειρεί να ενώσει τρεις διαφορετικές μορφές τέχνης "σινεμά, θέατρο, installations" έτσι ώστε να προσφέρει στο θεατή μια εμπειρία που δεν έχει βιώσει ποτέ μέχρι τώρα στην Ελλάδα. Μείνετε συντονισμένοι με το Cinema Alive για να μάθετε την επόμενη προβολή και ταινία. ​ Εσείς αλήθεια ποια αγαπημένη ταινία, θα θέλατε να "ζήσετε"?   Η ομάδα αποτελείται από φανατικούς φίλους βέβαια του κινηματογράφου αλλά και του θεάτρου, της μουσικής και του χορού. Σκηνοθέτες, μουσικοί, Dj's, ηθοποιοί, ενδυματολόγοι, χορευτές αλλά και απλοί ερασιτέχνες, όλοι όμως με έναν σκοπό : Να φέρουμε τις κλασσικές ταινίες του κινηματογράφου ξανά στο προσκήνιο και στην θέση που τους αρμόζει και παράλληλα να εμπλουτίσουμε την εμπειρία του θεατή και να τον οδηγήσουμε σε σημείο να αισθανθεί γύρω του λίγη από την μαγεία της ταινίας!  ]]> 2366 0 0 0 <![CDATA[GOATWHORE LIVE AT AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/goatwhore-live-at-an-club/ Thu, 05 Jul 2018 11:58:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2369 GOATWHORE LIVE AT AN CLUB

01.08.2018

Οι GOATWHORE, μας έρχονται από την μακρινή Νέα Ορλεάνη και εδώ και 22 χρόνια είναι ταγμένοι στο black/death metal! Ετοιμάσου για το πιο σκοτεινό live show της ζωής σου!

https://www.facebook.com/events/556717078046328/

Οι Goatwhore είναι μια blackened death/thrash metal μπάντα, που σχηματίστηκε το 1997 στη Νέα Ορλεάνη (Λουϊζιάνα) από τον τραγουδιστή/κιθαρίστα Sammy Duet μετά τη διάσπαση της προηγούμενης μπάντας του, Acid Bath (1991-1997, sludge/doom), ενώ παράλληλα συμμετείχε και στους Crowbar ( 1998- 2002, sludge/doom). Ο τραγουδίστης L. Ben Falgoust ΙΙ, μαζι με τον κιθαρίστα Ben Stout, Patrick Bruders(bass), και Zak Nolan(drums) απο τους Soilent Green (sludge/grindcore), ολοκλήρωσαν την σύνθεση της μπάντας, η οποία έκανε το ντεμπούτο της με το “Serenades to the Tides of Blood” . Tο πρώτο full-length album των Goatwhore, “The Eclipse of Ages into Black”, ακολούθησε στις αρχές του 2000. Το “ Funeral for the Rotting Sun” εμφανίστηκε το 2003, πριν η μπάντα υπογράψει στην Metal Blade για την κυκλοφορία του “A Haunting Curse” το φθινόπωρο του 2006. Πραγματοποίησαν εμφανίσεις στο Ozzfest 2008 και στο Ozzfest 2010. Το 2009, οι Goatwhore κυκλοφόρησαν το τέταρτο άλμπουμ τους, με τίτλο “Carving out the Eyes of God”, και περιόδευσαν με τους Obituary, μεταξύ άλλων. Τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο του 2010, οι Goatwhore περιόδευσαν στο "Bound by the Road” Tour με Devildriver, Suffocation και Thy will be Done. Το 2010, η μπάντα συμμετείχε στο soundtrack για το 2010 ριμέικ του “Splatterhouse” απο την Namco Bandai Games. Στις αρχές του 2012, κυκλοφόρησαν το πέμπτο άλμπουμ, με τίτλο “Blood for the Master”. Με το ντεμπούτο τους στην Rotten Records το 2000, “The Eclipse of the Ages Into Black”, “τα κακα παιδια” της Λουιζιάνα, οι Goatwhore, “εξερευνούν” το Old School Satanic Black metal όπως καμμία άλλη Αμερικανική μπάντα στο παρελθόν. Η καυστική αγριότητα και βλάσφημη πεποίθηση της μπάντας, χαιρετίστηκε απο πρωτοπόρους του είδους όπως Bathory και Venom καθώς και από τους απανταχού οπαδούς του black metal,αφού δεν ακολούθησαν τις ευφάνταστες, υπερ-ενορχηστρωμένες δημιουργίες της Ευρωπαϊκής σύγχρονης black metal σκηνής. Το δεύτερο άλμπουμ των Goatwhore, “Funeral Dirge For the Rotting Sun”, τους οδήγησε σε πιο σκοτεινά και αντισυμβατικά μουσικά μονοπάτια. Δημιούργησαν έτσι, ένα καινοτόμο black metal στερέωμα, ανίχνευοντας τις πιο μαύρες πτυχές του μυαλού και της ψυχής, μέσω μιας αγριότητας και μιας ατμοσφαιρικής έντασης που σε “αγκιστρώνει”. “Δεν θέλαμε να γραψουμε απλώς ένα άλμπουμ που θα θυμίζει το πρώτο μας. Θέλαμε να κάνουμε κάτι διαφορετικό αυτή τη φορά”, λέει το ιδρυτικό μέλος και κιθαρίστας Sammy Duet.“Νομίζω ότι έχουμε κάνει ένα μεγάλο βήμα πειραματισμού που θα καθορίσει το μέλλον μας”, προσθέτει ο frontman Louis B. (Ben) Falgoust ΙΙ. “Δεν ήταν τόσο μεγάλο το βήμα, αλλά ήταν αρκετό για να μας διαχωρίσει από τον κανόνα. Πείτε το όπως θέλετε, αλλά δεν έχουμε κάποιο όνομα για αυτό. Η μουσική μας είναι ενα μείγμα σκοτεινού rock and roll με μία “δοση” παλιού thrash metal. Ίσως φέραμε μια καινούργια και ακραία εκδοχή στην black metal σκηνή. Έχοντας διατηρήσει τον αρχικό ωμό και βίαιο τόνο της μπάντας και τα εναλλασσόμενα high-end, low-end φωνητικά των Falgoust και Duet, που διασφαλίζουν το απειλητικό ύφος τους, στο αλμπουμ Funeral Dirge υπάρχει τάξη στο χάος. Βελτιώνοντας τους αδυσώπητους ρυθμούς και το “πριόνισμα” της κιθάρας, που έφτιαξαν το “The Eclipse of Ages Into Black”, μας έδωσαν το”Vengeance of Demonic Fury” και το “Baptized In A Storm Of Swords” με περισσότερη δομή, βάθος και υφή. Οι Goatwhore έκαναν μια μάλλον δραματική στροφή στο "As the Sun Turns to Ash” και "Fires of the Judas Blood”. Με πιο δραματικό, αργό ρυθμό και απόκοσμη εναλλαγή στα φωνητικά και την κιθάρα, "αντηχούν”την πρωτοποριακή δημιουργία "Into The Pandemonium" των Celtic Frost και προσδίδουν έναν ακόμη πιο δυσοίωνο αέρα στο άλμπουμ. "Εξελισσόμαστε προς έναν πιο βαρύ ήχο. Νομίζω ότι οι στίχοι εισέρχονται βαθύτερα στο σκοτεινό ψυχισμό των ανθρώπων αυτή τη φορά. Είναι πιο αφηρημένοι, όπως για παράδειγμα στο στίχο από το “A Closure in Infinity”: "A black hole of undivine nature for destruction of heresy The stellar cycle about to be sucked into the imploding dark star To resurface an early cycle of man for a new millennium Closure begins in collapse, dissolving into the raven giant". Κάποιες φορές πρέπει να βλέπεις τις λέξεις και να ζωγραφίσεις μια εικόνα με αυτές, όπως δεν το έχεις ξανακάνει ποτέ”, είπε ο Falgoust. "Ένας δαίμονας μπορεί να είναι ένα πρόβλημα ή μια δύναμη της εξέγερσης. Είναι ανάλογα πως θα το δεις ή πως έχεις μάθει να το αντιλαμβάνεσαι”, συνέχισε. Μερικές φορές, όμως, οι έντονοι και προκλητικοί στίχοι δεν αφήνουν και πολλά στη φαντασία, όπως στο “Baptized in A Storm of Swords”. "Πολλοί από τους στίχους που έγραψα ήταν, είτε όταν ήμουν πολύ μεθυσμένος είτε όταν ήμουν πραγματικά σε κατάθλιψη", ειπε ο Duet. "Το 2002 ήταν μια πολύ δύσκολη χρονιά για μένα και νομίζω ότι μπορείτε να το δείτε στους στίχους και τη μουσική αυτού του άλμπουμ. Παρ' όλο που είναι μοχθηρό, εξακολουθεί να έχει εναν πολύ καταθλιπτικό, αυτοκτονικό τόνο. Πολλοί από τους στίχους, γράφτηκαν με το ίδιο μου το αίμα ... η ζωή είναι ένα πολύ σκοτεινο μέρος μερικές φορές". Παρ' ότι ο Duet (πρώην κιθαρίστας των θρύλων του underground, Acid Bath) μοιράζοταν το χρόνο του με τους Crowbar της Νέας Ορλεάνης και ο Falgoust με τους Soilent Green, η εξέλιξη των Goatwhore δεν είναι τίποτα λιγότερο από εκπληκτική. Παρά τις άλλες δεσμεύσεις, η μπάντα περιόδευσε εκτενώς, παίζοντας σε πάνω από 100 live shows στις ΗΠΑ μαζί με τους Mortician, Immolation και GWAR, ενώ βρήκε και το χρόνο να γράψει και να ηχογραφήσει ένα ορόσημο δεύτερο άλμπουμ. Στην πορεία, οι Goatwhore (ολοκληρώνοντας τον ήχο τους με τους Zak Nolan-drums και Pat Bruders-bass) χρειάστηκε να προσλάβουν έναν δεύτερο κιθαρίστα, τον Tim Holsinger, και να αφήσουν τον Falgoust να αναρρώσει από τα σοβαρά τραύματα που είχε υποστεί σε τροχαίο ατύχημα, ενώ περιόδευε με τους Soilent Green. Όμως, ό,τι δε σε σκοτώνει σε κάνει πιο δυνατό. "Νομίζω ότι ήμασταν αρκετά τυχεροί που κάναμε κάποια από τα tours για το τελευταίο μας cd", δήλωσε ο Falgoust. "Η τελευταία περιοδεία μας, πριν από την εγγραφή του νέου μας cd με τους GWAR, ήταν ένα εξαιρετικό βήμα για μας ώστε να στρωθούμε στην δουλεια για το καινούριο άλμπουμ. Να περιοδεύεις είναι πάντα εξαιρετικό. Με τους Goatwhore, αυτή η εμπειρία γίνεται όλο και καλύτερη κάθε φορά. Δουλέψαμε πολύ σκληρά για να βάλουμε τα θεμέλια για τους Goatwhore με την κυκλοφορία του πρώτου μας άλμπουμ. Όπως έχουμε ξαναπεί, αυτό δεν είναι ένα“side project”, όπως τόσοι πολλοί το αποκαλούν”. Το νέο άλμπουμ των Goatwhore, με τίτλο “Vengeful Ascension”, κυκλοφόρησε από την Metal Blade Records τον Ιούνιο του 2017 και οι κριτικές που έχει λάβει, εως τώρα, είναι διθυραμβικές. Όπως αναφέρεται και στο Blabbermouth: “GOATWHORE shows no signs of slowing down and hanging up its blackened hooves. To the contrary, "Vengeful Ascension" proves that the band is firing on all cylinders, standing tall as one of extreme metal's leading bands.” Εισιτηρια: 15e ( προπωληση), 18e (ταμειο). Τα εισιτηρια προπωλησης θα ειναι διαθεσιμα απο Παρασκευη 22/6, στα παρακατω σημεια: - Metal Era, Εμ.Μπενακη 22 - Rhythm Records, Εμ. Μπενακη 74, Εξαρχεια - Full Moon, Θεμιστοκλεους 42, Eξαρχεια - Full Moon,, Νορμανου 7, Μοναστηρακι

]]>
2369 0 0 0
<![CDATA[ΟΙ ΤΡΩΑΔΕΣ σε ζωντανή αναμετάδοση από το Αρχαίο Θέατρο Δελφών]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%84%cf%81%cf%89%ce%b1%ce%b4%ce%b5%cf%83-%cf%83%ce%b5-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ae-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%bf%cf%83%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c/ Thu, 05 Jul 2018 13:13:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2375 Τρωάδων του Ευριπίδη, στην οποία συμμετέχουν ηθοποιοί από διχοτομημένες πόλεις (Λευκωσία, Μόσταρ, Ιερουσαλήμ), καθώς επίσης από τη Συρία και την Ελλάδα, με τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη στον ρόλο της Εκάβης. Η Στέγη δίνει την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει την παράσταση του Σαββάτου 7 Ιουλίου σε live streaming στις 19:00 εδώ. Στον συμβολικό τόπο των Δελφών, σε μια ιδιαίτερη συγκυρία γενικευμένης γεωπολιτικής αναστάτωσης, οι Τρωάδες αποτελούν μια διαμαρτυρία στον παραλογισμό, τη βία και τις φρικαλεότητες του πολέμου, καθώς κι ένα αίτημα για ειρήνη, αλληλεγγύη και ανθρωπισμό. Πρόθεση του σκηνοθέτη είναι η παράσταση να λειτουργήσει ως διάβημα, αναδεικνύοντας το φαινόμενο των διχοτομημένων πόλεων, της διαίρεσης των λαών και την ανάγκη για συμφιλίωση. Οι Τρωάδες θα ξεκινήσουν με το φως της ημέρας και μόνο κατά το τελευταίο μέρος της παράστασης θα γίνει χρήση γενικού θεατρικού φωτισμού, καθώς επιθυμία του σκηνοθέτη είναι να ενσωματώσει στην παράσταση το μοναδικό ανάγλυφο του Δελφικού τοπίου, καθώς βυθίζεται μέσα από το σούρουπο στο σκοτάδι.   Συντελεστές Μετάφραση: Κωστής Κολώτας Σκηνοθεσία-Σκηνική εγκατάσταση: Θεόδωρος Τερζόπουλος Βοηθός σκηνοθέτης: Σάββας Στρούμπος Μουσική: Παναγιώτης Βελιανίτης Κοστούμια: Λουκία Φως – Ήχος: Κωνσταντίνος Μπεθάνης Υπεύθυνη παραγωγής: Μαρία Βογιατζή Παραγωγή: Οργανισμός Πάφος 2017 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, Θέατρο Άττις   Διανομή Εκάβη: Δέσποινα Μπεμπεδέλη Ελένη: Σοφία Χιλλ Ανδρομάχη: Νιόβη Χαραλάμπους Ταλθύβιος: Προκόπης Αγαθοκλέους Ποσειδών- Μενέλαος: Ανδρέας Φυλακτού Αθηνά: Εβελίνα Αραπίδη Κασσάνδρα: Ajla Hamzic, Εβελίνα Αραπίδη, Hadar Barabash, Sara Ipsa, Evelyn Asouant Κορυφαίος: Erdogan Kavaz Χορός: Όλος ο θίασος   Διάρκεια: 90 λεπτά   Η παράσταση στο Αρχαίο Θέατρο των Δελφών πραγματοποιείται σε συνεργασία με την ΕΦΟΡΕΙΑ ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΩΝ ΦΩΚΙΔΑΣ στο πλαίσιο του Ευρωπαϊκού Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς.   Το θέατρο Άττις πρωτοπαρουσίασε την παράσταση τον Ιούλιο του 2017 στο Αρχαίο Ωδείο της Πάφου, σε παραγωγή της «Πάφος 2017-Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Γιάννη Κουνέλλη, που επρόκειτο να δημιουργήσει την εικαστική εγκατάστασή της.   Το Αφιέρωμα στον Θεόδωρο Τερζόπουλο που διοργανώνει το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών περιλαμβάνει την παράσταση των Τρωάδων του Ευριπίδη στο Αρχαίο Θέατρο, ένα Διεθνές Συμπόσιο, την παρουσίαση της Μεθόδου υποκριτικής του σκηνοθέτη, οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις και πλήθος παράλληλων δράσεων. Επικεντρώνεται στο έργο και τη μέθοδο του Τερζόπουλου, όπως αναπτύχθηκε τα τελευταία 33 χρόνια, με αφετηρίες την ίδρυση του θεάτρου Άττις στους Δελφούς (1985) και την παγκόσμια πρεμιέρα των εμβληματικών Βακχών του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του, στο Αρχαίο Στάδιο των Δελφών (1986). Στο Διεθνές Συμπόσιο θα μιλήσουν παγκοσμίου κύρους δάσκαλοι, σκηνοθέτες και διανοητές του θεάτρου, όπως οι Anatoly Vasiliev (σκηνοθέτης, Ρωσία) και Eugenio Barba (σκηνοθέτης, Δανία), ενώ πανεπιστημιακοί και καλλιτέχνες, διευθυντές θεάτρων και πολιτιστικών ιδρυμάτων, εικαστικοί, ψυχαναλυτές, νευρογλωσσολόγοι και θεατρολόγοι από την Κορέα, την Ταϊβάν, την Κίνα, τη Ρωσία, το Καζακστάν, τη Μεγάλη Βρετανία, την Πολωνία, το Βέλγιο, τη Γερμανία, την Ιταλία, τις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Τουρκία, την Κύπρο και την Ελλάδα θα παραβρεθούν στους Δελφούς για να τιμήσουν τον Θεόδωρο Τερζόπουλο.  ]]> 2375 0 0 0 <![CDATA[ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ ΚΥΚΛΟΦΟΡΕΙ ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΣΥΛΛΕΚΤΙΚΟ 7”]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%bf-%cf%83/ Thu, 05 Jul 2018 15:23:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2378    Το συγκρότημα αναφέρει χαρακτηριστικά για αυτή του την κίνηση: «Αποφασίσαμε τα νέα κομμάτια να κυκλοφορούν κατευθείαν με τη δημιουργία τους, δύο δύο! Δεν χρειάζεται να περιμένουμε να γίνουν πολλά για να κυκλοφορήσει ολόκληρο άλμπουμ. Μας ενδιαφέρει το κάθε κομμάτι να πάρει την προσοχή και την φροντίδα που του αξίζει, να κριθεί από το κοινό, χωρίς να χάνονται τα 7-8 κομμάτια ενός δίσκου στο βωμό των 1-2  «ραδιοφωνικών hit». Αυτό ήταν η λογική διάφορων πολυεθνικών δισκογραφικών και ραδιοφώνων των playlists, αποκλείοντας αξιολογότατους καλλιτέχνες και τραγούδια, οδηγώντας και με αυτόν τον τρόπο στην κατάρρευση της μουσικής βιομηχανίας.»   Το 7” θα είναι διαθέσιμο προς πώληση στις συναυλίες των Υπογείων Ρευμάτων. Τα τραγούδια είναι διαθέσιμα σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.   Links YouTube ||Facebook   ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται πάνω από 20 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση. Ένα ταξίδι που κρατά τρία συναπτά έτη και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. Αυτή η μεγάλη Υπόγεια συνάντηση με τους φίλους της μπάντας και τον φρέσκο ήχο της αποτυπώθηκε σε ένα live ηχογραφημένο βινύλιο που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2017 από το Vinyl is Back Festival, εγκαινιάζοντας την σειρά Vinyl is Back Live Sessions. Το συγκρότημα πιστό στην αγάπη του για τη μουσική και θέλοντας να δώσει χώρο και χρόνο σε κάθε νέο τραγούδι να ακουστεί,  εγκαινιάζει το καλοκαίρι του 2018 μια νέα δισκογραφική περίοδο επιλέγοντας τα αγαπημένα 45άρια!  Τον Ιούλιο του 2018 κυκλοφορεί το πρώτο του συλλεκτικό 7” με τα τραγούδια «Κάτι» και «Δεν είναι Αρκετό» που θα είναι διαθέσιμα και σε ψηφιακή μορφή. Φυσικά, παράλληλα, τα Υπόγεια Ρεύματα συνεχίζουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο, τις συναυλίες! Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο (μπάσο, κιθάρα, τύμπανα) παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι. *Τα Υπόγεια Ρεύματα δεν είναι απλά ένα συγκρότημα. Είναι μια ομάδα που τα όριά της είναι –φυσιολογικά- δυσδιάκριτα στο κοινό και πολλές φορές ακόμα και στα μέλη της. Συντίθενται και αποσυντίθενται διαρκώς. Είναι ένας ζωντανός και πολυδιάστατος οργανισμός. Η πράξη απέδειξε ότι δεν ήταν καθόλου τυχαίο το όνομά τους. Άλλοτε λίγο πιο κοντά στην επιφάνεια, κάποτε να κυλούν στους πιο βαθείς υπόγειους ποταμούς που διασχίζουν χωρίς να το αντιληφθούμε τη ζωή μας. Πέρασαν και θα συνεχίσουν να διαβαίνουν από πολλές στροφές, όμως η πορεία τους, στο μεγάλο χάρτη, είναι σταθερή: βαθιά στον πυρήνα της μουσικής, της ποίησης και των συναισθημάτων.   https://www.youtube.com/watch?v=xjcmUNah4js https://www.youtube.com/watch?v=RIiE8Wk8aSw https://www.youtube.com/watch?v=5ZvI5LxNDH8 ********************* Υπόγεια links Youtube https://www.youtube.com/user/ypogeiareymata facebook https://www.facebook.com/pages/Υπόγεια-Ρεύματα-Ypogeia-Revmata-official-page/133861273295868?sk=timeline      ]]> 2378 0 0 0 <![CDATA[Bolivar Beach Bar : 14 Years Birthday Party με Dennis Ferrer & Kiko Navarro]]> https://www.puzzlemag.gr/bolivar-beach-bar-14-years-birthday-party-%ce%bc%ce%b5-dennis-ferrer-kiko-navarro/ Sun, 08 Jul 2018 11:47:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2386 Σάββατο 14 Ιουλίου το απόλυτο καλοκαιρινό Club της πόλης το Bolivar Beach Bar γιορτάζει τα 14 χρόνια δυναμικής του παρουσίας στην μέρα αλλά και στη νύχτα της παραλιακής ως το Νο1 Beach Bar. Με αφορμή την ξεχωριστή αυτή βραδιά, θα μοιραστούν τα decks 2 εκ των κορυφαίων djs/producers παγκοσμίως, ο πολυαγαπημένος του ελληνικού κοινού Kiko Navarro κι ο σπουδαίος Dennis Ferrer δίνοντας non - stop ρυθμό μέχρι το πρωί με απογειωτικά house set, ειδικά για την περίσταση! Ο Νεοϋορκέζος Dennis Ferrer αποτελεί έναν από τους πραγματικά μεγάλους της house μουσικής, ηγέτης και καινοτόμος, από τους κορυφαίους remixers της γενιάς του, που συνεχίζει να πιέζει και να διευρύνει τα μουσικά του όρια. Χωρίς αμφιβολία οι soulful και afro-house influenced παραγωγές του έχουν ταξιδέψει εκατομμύρια κόσμου σε ολόκληρο τον κόσμο. "Sandcastles", "Son of Raw", "Church Lady", "Underground Is My Home", "Touched the Sky", "No Difference" αποτελούν μερικά από τα τεράστια dancefloor anthems του και απόδειξη του πολυσχιδούς της μουσικής του προσωπικότητας. Εξάλλου όπως και ο ίδιος συνηθίζει να τονίζει σε συνεντεύξεις «Δεν έχει σημασία αν είναι gospel house, Brazilian house, jazz house ή οτιδήποτε. Αν περιέχει soul και κάνει τους ανθρώπους να κούνιουνται, είναι το μόνο που ενδιαφέρει. Ένας πρωτοπόρος του κινήματος της Balearic House, ο Kiko Navarro εδώ και 3 δεκαετίες συνταράσσει τα dancefloors. Λάτρης της soulful πλευράς της Αμερικάνικης House, είναι σταθερά ταγμένος στη house μουσική, χωρίς να κρύβει το πάθος του για afro-latin ήχους που είναι παρόντες στις feel-good, dance-floor κατευθυνόμενες παραγωγές του. Η μουσική του είναι σίγουρα House. Συνδυάζει στοιχεία από NY και Chicago house με old school & dance floor classics. Η εξέλιξη του set του περιλαμβάνει ακούσματα από deep house, garage, underground, latin, afro και disco, ενώ πάντα βρίσκεται στην αναζήτηση του ήχου που θα κάνει το πλήθος να χορεύει.   14η φορά λοιπόν στα τελευταία αντίστοιχα χρόνια που το Bolivar Beach Bar γεμίζει με όνειρα τις καλοκαιρινές μας μέρες και νύχτες και θα το γιορτάσει παρέα πάντα με το αγαπημένο του κοινό και όλους του τους φίλους, χαρίζοντας τους φυσικά πολλές εκπλήξεις όχι μόνο εκείνη τη βραδιά αλλά ολόκληρο το καλοκαίρι. Έτσι έχουν προγραμματιστεί μια σειρά από events με τα πιο γνωστά ονόματα τόσο της εναλλακτικής ελληνικής σκηνής όσο και της διεθνούς ηλεκτρονικής μουσικής όπως Paul Van Dyk, Thievery Corporation, Deborah De Luca, David Morales, John Digweed & Sam Paganini, Stephan Bodzin, Agoria, Adriatique, Royksopp, Kadebostany, Imam Baildi κ.α. Επίσης, για όλες τις ημέρες της εβδομάδας το Bolivar Beach Bar έχει φροντίσει να ικανοποιήσει όλα τα γούστα. Έτσι με γνωστούς residents κάθε Δευτέρα έχει Rock your Mondays Party, κάθε Τρίτη Caribbean-Latin Party, κάθε Τετάρτη All time Classics Party, κάθε Πέμπτη Tropical Affair Party και κάθε Κυριακή Latin-RnB Party.   Discover Bolivar and Feel the Experience   Hyperlinks Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/464227360714203/   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα (cocktails - special drinks + 2€) Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684    ]]> 2386 0 0 0 <![CDATA[David Monkeys ή Arctic Bowie?]]> https://www.puzzlemag.gr/david-monkeys-%ce%ae-arctic-bowie/ Mon, 09 Jul 2018 12:19:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2391 ουρλιαχτά, λιποθυμίες, παθιασμένα γλωσσόφιλα, δάκρυα, κορμιά τεντωμένα στα κάγκελα και.. 9ο νυχτερινό από Σοπέν. Έτσι έκανε είσοδο ο κος Turner και οι Arctic Monkeys του. Μετά το blockbuster ΑΜ, o Alex γράφει κάπου στο Λ.Α. το Tranquility Base Hotel & Casino κι εμείς είχαμε την τύχη να ακούσουμε από κοντά τι σημαίνει έμπνευση. Για όσους απογοητεύτηκαν από το το τελευταίο album των Αrctic Monkeys, έφτασε μόνο το live performanceτους για να μας πείσει ότι τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται. Ένας Α.Τurner με μορφή Kenickie και αισθητική Bowie, μας άφησε άφωνους. Τα “μηχανάκια”, δε, των Arctic Monkeys, ήταν τόσο καλοκουρδισμένα που δεν άφησαν ούτε νότα, ούτε μπασογραμμή, ούτε χορδή, ούτε μπαγκέτα αδούλευτη, απροπόνητη, ανέτοιμη. Κι έτσι, ακόμα κι αν δεν είσαι φαν τους, ήξερες ότι παρακολουθούσες μια μοναδική συναυλία. Ξεκινώντας με το Four Out Of Five και παίζοντας One Poimt Perpspective, She Looks Like Fun, Star Treatment και, φυσικά το Tranquility Base Hotel & Casino από το τελευταίο τους album, Do I wanna Know και R U Mine από το AM αλλά και το πολυπόθητο The View From The Afternoon, τρέλαναν το Terra. Κάποια κομμάτια από Favorite Worst Nightmare και το Humbug τους έντυσαν με έναν απαράμιλλο δυναμισμό και ολοκλήρωσαν ένα υπέροχο show. Η κεντρική περσόνα, βέβαια, ήταν το κέντρο του σύμπαντος για περίπου μιάμιση ώρα. Όταν κάποια στιγμή κόλλησε κάπου το βλέμμα του, κορίτσια και αγόρια έλιωσαν και κρεμάστηκαν από τα χείλη του. Τα χέρια του, τα πόδια του, τα μαλλιά του. Μεγάλη γοητεία. Στο 505, το τελευταίο track του encore, συνέβη το πολυαναμενόμενο, ο Alex ανέβασε στο stage τον Miles Kane. Δεν θα μπορούσε να μην. Ήταν και η καλύτερη στιγμή του Kane, τον οποίο παρακολουθήσαμε νωρίς το απόγευμα σε μια μέτρια εμφάνιση. Αν και πολύ ενεργητικός και εμφανώς χαρούμενος για το προσωπικό του επίτευγμα, δεν κατάφερε να μας συνεπάρει. Και όχι, δε έφταιγε το φως της μέρας. Απλά δεν τα κατάφερε. Ειδικά με διασκευή από Donna Summer και Hot Stuff.. Έμοιασε ο Τόνις Σφίνος του Rockwave. Κατά τ’ άλλα ήταν μια αξιοπρεπής εμφάνιση, αλλά σίγουρα δεν έδειξε κάτι διαφορετικό. Και έτσι επικεντρωθήκαμε στους alt J, ή αλλιώς Δ, ή αλλιώς το lightshow της χρονιάς, ή αλλιώς τους Λονδρέζους που θέλουμε σαν τρελοί να δούμε ξανά. Ηλεκτρονικά ταξίδια με μπερδεμένα φωνητικά, fussιές και indie ύφος, θυμίζουν (όντως) Sigur Ros, που κάποιος, όχι τόσο καλμαρισμένος εγκέφαλος αποφάσισε να ρεμιξάρει. Άλλοτε downtempo, sexy ρυθμοί κι άλλοτε απανωτοί πειραματισμοί, άλλοτε σε έκαναν να κουνιέσαι σαν να ακούς Massive Attack και άλλοτε να χάσκεις μην ξέροντας πως να αντιδράσεις. Έπαιξαν πολλά από το An Awsome Wave, το ντεμπούτο που τους έδωσε τη δόξα, αρκετά από το This Is All Yours και 3WW, In Cold Bllod, Deadcrush και Pleader από το Relaxer που βγήκε πέρυσι. Ο κόσμος γνώριζε καλά τι παρακολουθούσε για αυτό πολλοί ήξεραν τους παράξενους, πολλές φορές αλλόκοτους στίχους και τους φώναζε δυνατά. Φάνηκε να διάλεξαν προσεχτικά το setlist τους, αν και ένας dj θα έλεγε ότι δεν είχε και τόση συνοχή. Παρόλ’ αυτά μας έδωσαν αυτό που ήθελαν, κι αυτό ήταν μια φοβερή παρουσία που ταίριαξε με το λυκόφως όσο σουρούπωνε στο Terra Vibe. Ο ένρηνος Joe Newman θυμίζει Άμις που φτιάχνει electronica, ενώ το Pitchfork τους έχει καταθάψει. Όμως οι alt J, είναι απλά υπέροχοι. Η πρώτη μέρα του Rockwave 2018, ντύθηκε με μουσικάρες και έναν εξαιρετικό ήχο που δεν έμεινε θεατής που να μην τον σχολιάσει. Θα κρατήσουμε το εκκεντρικό θράσος του Alex Turner να κρατάει τις αναμνήσεις μας όμορφες και τα τερτίπια των alt J για να τους ψάξουμε ακόμα περισσότερο. Και θα προετοιμαστούμε για τις επόμενες δύο ημέρες του φεστιβάλ που θα είναι εντελώς διαφορετικές! PS: Έτυχε να χάσω τα κλειδιά του αυτοκινήτου μου και να μείνω περίπου δύο ώρες παραπάνω στον ομορφότερο συναυλιακό χώρο της Αθήνας, προλαβαίνοντας τους καθαριστές που τσουγκράνιζαν τα άπειρα σκουπίδια που το κοινό είχε παρατήσει ξεδιάντροπα στο χώμα. Αξίζει να πληρώνουμε και ακριβά εισιτήρια και ακριβά ποτά για τους είκοσι ανθρώπους που σκουπίζουν σπιθαμή προς σπιθαμή το χώρο. Πέτα τα σκουπίδια σου έξω από τους γεμάτους κάδους, είναι προτιμότερο από το να τα παρατήσεις όπου σου ΄ρθει. Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού [Best_Wordpress_Gallery id="73" gal_title="ROCKWAVE FESTIVAL DAY 1"]]]> 2391 0 0 0 <![CDATA["Η εναλλακτική σκηνή της Αθήνας έχει συνάντηση στο ανοιχτό θέατρο Ρεματιάς."]]> https://www.puzzlemag.gr/ennalaktiki-skinh/ Tue, 10 Jul 2018 10:33:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2460 Poem + Sofia Sarri + Emi Path + Afformance Κυριακή 29 Ιουλίου – Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου Στα πλαίσια του Our Festival 4 – Συνάντηση Αλληλέγγυων Καλλιτεχνών Είσοδος: Ελέυθερη – Πόρτες: 20:20 – Έναρξη: 21:00   Τέσσερα σπουδαία ονόματα της εναλλακτικής μουσικής σκηνής της Αθήνας συναντιούνται τη Κυριακή 29 Ιουλίου στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, στα πλαίσια του 4ου Our Festival (Συνάντηση Αλληλέγγυων Καλλιτεχνών) συνιστώντας ένα mini μουσικό φεστιβάλ, σε έναν πολύ ξεχωριστό open air χώρο, που έχει κατά καιρούς φιλοξενήσει συναυλίες μερικών εκ των σπουδαιοτέρων ονομάτων της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής.   Οι άτυποι headliners Poem, βρίσκονται στη πιο παραγωγική φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, περιοδεύοντας ασταμάτητα σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης και έχοντας στις αποσκευές τους την πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους Unique” που λατρεύτηκε από το κοινό και τους μουσικοκριτικούς παγκοσμίως.   Η πολυσχιδής ερμηνεύτρια και τραγουδοποιός Σόφία Σαρρή, φέρνει μαζί της τον εκκεντρικό avant pop μικρόκοσμο του "Euphoria" (2017, Inner Ear), στον οποίο προσμειγνύονται αρμονικά το σκανδιναβικό black metal, η urban ambient και η dark-hop, δημιουργώντας ένα μουσικό σύμπαν χωρίς συμβιβασμούς. Μία καλλιτέχνης που οφείλεις στον εαυτό σου να παρακολουθήσεις ζωντανά.   Η Emi Path καλείται κάτω από τον έναστρο ουρανό της Αθήνας να πραγματοποιήσει άλλη μια μυσταγωγική και συναισθηματικά φορτισμένη εμφάνιση, στα πλαίσια της προώθησης της παρθενικής δισκογραφικής της δουλειάς "The Shadow", μιας δουλειάς που σε μαγνητίζει, σε παρασύρει μέσα της και τελικά σε κερδίζει.   Το 2017 σήμανε την επιστροφή των Afformance στα δισκογραφικά δρώμενα, με ένα φιλόδοξο όσο και σπουδαίο project, αυτό της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο. Στην ποιοτικότερη και πιο ώριμη καλλιτεχνικά φάση τους, οι Afformance δεν παύουν στιγμή να είναι η μπάντα που πάντα εντυπωσιάζει και εκπλήσσει ευχάριστα με τις ζωντανές εμφανίσεις της.   Μη χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες της συναυλιακής σύμπραξης τεσσάρων από τα πιο επίκαιρα ονόματα της εγχώριας σκηνής και μάλιστα με κοινό παρονομαστή την ποιότητα και τη συνέπεια απέναντι σε κάθε τι που πρεσβεύουν.   Πλήρες πρόγραμμα του Our Festival:   ► ΣΑΒΒΑΤΟ 21.07.18 & ΚΥΡΙΑΚΗ 22.07.18
  • 10:00-18:00Open Days 3: "Liminal" διήμερο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για μεικτή ομάδα
  ► ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27.07.18
  • 17:30"Οι Αρχαιολόγοι του Μέλλοντος" Cultopía (εργαστήριο για παιδιά)
  • 20:00"Ο Γάϊγλαρος" Τα Πάντα Φι (κουκλοθέατρο)
  • 21:00"Delenda Est Prolet OCD" Dance co. (χορός)
  • 21:30"Σϋννεφο με Παντελόνια" του Β. Μαγιακόφσκι, "Εμείς", Liminal (θέατρο / χορός / μουσική)
  • 22:30"V Concert" Στέφανος Μπαρμπαλιάς (μουσική / θέατρο)
  ► ΣΑΒΒΑΤΟ 28.07.18
  • 17:00 "Οι Μικροί Πικάσο" (εικαστικό εργαστήριο για παιδιά από 5 ετών)
  • 19:45"Μήπως Είδατε το Τσίρκο Μου;" Θεατρική Ομάδα Τσοκαρά (θεατρική παράσταση για μικρούς από 2 ετών και μεγάλους)
  • 21:00"Οι Γάτες Πέθαναν" (θέατρο)
  • 22:15Radiosol (μουσική)
  ► ΚΥΡΙΑΚΗ 29.07.18
  • 16:00"Stop Motion Εργαστήριο & Προβολές Μικρού Μήκους Animation" Balkan Can Kino (εργαστήριο για προβολές για παιδιά)
  • 21:00Afformance live (μουσική)
  • 21:45Emi Path live (μουσική)
  • 22:20Σοφία Σαρρή live (μουσική)
  • 23:15Poem live (μουσική)
  ► ΔΕΥΤΕΡΑ 30.07.18
  • 21:00"Waste" Ειρήνη Παπανικολάου (χορός)
  • 21:30"Αγκαλιά" Μαριλία Χαρέμη (χορός)
  • 22:00"Εσωτερικές Ειδήσεις" του Μάριου Πόντικα (θέατρο)
  • 23:00Βέρτζι Μάβι (μουσική)
  ► ΤΡΙΤΗ 31.07.18
  • 19:00"Κινηματογράφος και Αυτο-Οργάνωση: Από την Εκπαίδευση ως την Παραγωγή" Balkan Can Kino (συζήτηση)
  • 21:15"Θερινές Προβολές - Ελληνικό Πανόραμα" Balkan Can Kino
  ► ΤΕΤΑΡΤΗ 01.08.18
  • 17:00"Children Movement" (εργαστήρι διατροφής και κίνησης)
  • 19:30"Αισώπου... Φίλοι" Μικρός Νότος (θέατρο για παιδιά)
  • 21:00"Dançor" Ντέμη Παπαθανασίου (χορός)
  • 21:30"Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπόλεως" του Γεωργίου Βιζυηνού (θέατρο)
  ***   ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ: ]]>
2460 0 0 0
<![CDATA[The Nomads Live at AN Club - Guest: The Snails!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-nomads-live-at-an-club-guest-the-snails/ Tue, 10 Jul 2018 10:57:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2464 AN club 'official' presents:

THE NOMADS

ΣΑΒΒΑΤΟ 10 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018

Special guest: The Snails

- DOORS OPEN 21:00 - STARTS 21:30

- PRESALE: 20€ | STARTS July 3rd

- DOORS: 23€

PRESALE SPOT:

• Rhythm Records

• Monsterville (Ag.Eirinis 13 , Monastiraki)

https://www.facebook.com/events/210782926227512/

Κοντά 40 χρόνια στο δρόμο, σχηματίστηκαν με την αυγή της δεκαετίας του ’80 και άλλαξαν για πάντα τα στάνταρντ στο σύγχρονο garage-punk παράγοντας ένα ηλεκτρικό χαρμάνι ολκής. Από τις πιο αληθινές και τίμιες παρουσίες στη σύγχρονη ηλεκτρική ζούγκλα, ζουν και αναπνέουν περιστοιχισμένοι από τα φαντάσματα των MC5, Stooges, Cramps, Ramones και New York Dolls, ενώ είναι οι «πατεράδες» των Hellacopters και των Hives και αυτοί που μοιράστηκαν τη σκηνή με τον απόλυτο ήρωα του είδους Roky Erickson. Κάθε κομμάτι της δισκογραφίας τους αποτελεί ένα ιερό και απαραβίαστο φετίχ της Ροκ Ανθολογίας: Where the Wolf Bane Blooms (1983), Temptation Pays Double (1984), Outburst (1984), Rat Fink a Boo-Boo (1987), Hardware (1987), All Wrecked Up (1989), Sonically Speaking (1991), Powerstrip (1994), Showdown! (1994), Flashback Number Nine (1995), Made in Japan (1996), Raw & Rare (1996), The Cold Hard Facts of Life (1996), Big Sound 2000 (1999), Up-Tight (2001), Showdown 2-The 90's (2002), Nomadic Dementia (2006), Solna (2012), Demolición! Live At El Sol, Madrid (2015), Stagger In The Show (2015), Sonically Speaking (LP+Bonus 7", 2016), Showdown 1981-93 (2017). Μην το χάσεις: 5,5 χρόνια μετά την τελευταία τους βραδιά-κόλαση στην Αθήνα, οι The Nomads επιστρέφουν στον τόπο του εγκλήματος ανανεώνοντας το ραντεβού τους με το αγαπημένο τους ελληνικό κοινό για μία και μοναδική ζωντανή εμφάνιση στο AN Club, το Σαββατόβραδο 10 Νοέμβρη 2018. THE SNAILS Τo γκρουπ συστήθηκε το 2005 με μουσικό προσανατολισμό το garage rock n’ roll και τις ευρείες επιρροές του. Μετά από αλλαγές στη σύνθεσή του, το σχήμα έχει σήμερα την παραπάνω μορφή. Μερικές από τις συναυλίες στις οποίες συμμετείχε: - 5th Tripolis Rock Festival (με Vibravoid, Drug Free Youth), 5-7-08 - 4th Athenaeum Cave στο Rodeo Club (με Jaybirds), 7-11-08 - Opening act στους Magnificent Brotherhood (με Mongrelettes), 28-1-2010 - Greece Gone Garage festival (με Frantic V και Yesterday’s Thoughts), 15-5-2010 - Opening act στους Baby Woodrose (με Mr. Highway Band), 14-12-2012 Το 2007 συμμετέχουν με 2 τραγούδια στην συλλογή Peace Frog Rides The Rocket του fanzine Πύραυλος. Το πρώτο τους single με τίτλο ‘Heartbreaker’ κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2009 από την Action Records σε περιορισμένο αριθμό βινυλίου. To 2011 ηχογράφησαν 14 τραγούδια, υλικό που αποτέλεσε το πρώτο album τους, είχε τίτλο το όνομα της μπάντας και κυκλοφόρησε τον Μαϊο του 2012, από το πολύ φιλόξενο label της Action Records. Τον Ιούνιο του 2013 η μπάντα συμμετείχε στην ταινία 'Ποιος Είναι Επιτέλους Αυτός Ο Τέλης Στεφανής?’ To 2014 το πρώτο album κυκλοφόρησε σε βινύλιο από το σουηδικό label ‘Beluga Records’. Τον Οκτώβριο του 2016 κυκλοφόρησε ψηφιακά ο δεύτερος δίσκος του συγκροτήματος και είχε τίτλο ‘Dr. Acid’. Τον Δεκέμβριο του 2017 κυκλοφόρησε το ‘Dr. Acid’ σε βινύλιο από την Anazitisi Records
-www.thesnails.gr -http://thesnailsathens.bandcamp.com -https://www.facebook.com/The-Snails-157705577612316/ -email: info@thesnails.gr ΕΙΔΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ : GARAGE, PSYCHEDELIC, PUNK ΜΕΛΗ : . ΦΟΥΡΛΑΝΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ (Chris) : ΚΙΘΑΡΑ-ΦΩΝΗ . ΚΑΡΚΑΝΟΠΟΥΛΟΣ ΛΑΜΠΡΟΣ (Lambros K.) : ΚΙΘΑΡΑ-ΦΩΝΗ . ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΑΥΡΟΣ (Stavros) : ΜΠΑΣΟ . ΧΛΩΡΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ (George): ΝΤΡΑΜΣ . [ Μελίτης Κώστας: nothing but support]•Drugstore www.drugstoreathens.com www.facebook.com/athensdrugstore
]]>
2464 0 0 0
<![CDATA[Night Lovell at Gagarin 205 Live Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/night-lovell-at-gagarin-205-live-music-space/ Tue, 10 Jul 2018 11:09:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2470 https://www.youtube.com/watch?v=p2GvxONUn2s&feature=youtu.be LIVE IN KIEV https://www.youtube.com/watch?v=Bw_9nJJmWpk&feature=youtu.be LIVE IN MILAN https://www.facebook.com/hotcollective/videos/1942689849285425/ LIVE IN BERLIN https://www.youtube.com/watch?v=kdRn16E3aJM&feature=youtu.be LIVE IN PRAGUE https://www.youtube.com/watch?v=10GNBY5H1Hs&feature=youtu.be SOUNDCLOUD https://soundcloud.com/night_lovell INSTAGRAM https://www.instagram.com/nightlovell/ FACEBOOK https://www.facebook.com/nightlovell999 TWITTER https://twitter.com/nightlovell https://www.youtube.com/watch?v=tCRXsyAet4Q COLORS Session Berlin https://www.youtube.com/watch?v=CdX0k8GCCzM Kinda Neat Session https://www.youtube.com/watch?v=HTp5PH8ot6Q Dark light https://www.youtube.com/watch?v=VhQJi2tDrjc Fraud https://www.youtube.com/watch?v=ZHI18vd9IJE Contraband https://youtu.be/WYnJgdw0tjA Jamie's Sin (new single) https://soundcloud.com/night_lovell/rip-trust RIP Trust (new) https://www.youtube.com/watch?v=6iecLf00DuE No Jumper interview]]> 2470 0 0 0 <![CDATA[Μια Αμερικάνικη Ληστεία | American Animals]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ac%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%bb%ce%b7%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-american-animals/ Tue, 10 Jul 2018 11:31:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2474 Μια αμερικάνικη ληστεία American Animals του Μπαρτ Λέιτον Με τους Έβαν Πίτερς, Μπάρι Κέογκαν, Ούντο Κίερ Επίσημο Διαγωνιστικό, Φεστιβάλ Sundance 2018 Κανείς δε θέλει να είναι κοινότυπος Διάρκεια: 116’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 12 Ιουλίου στους κινηματογράφους H αληθινή ιστορία για μια από τις πιο ριψοκίνδυνες, αλλά και θρασύτατες ληστείες στην ιστορία της Αμερικής ΣΥΝΟΨΗ Η ασυνήθιστη και συναρπαστική αληθινή ιστορία τεσσάρων φίλων οι οποίοι, ενώ ζούσαν απολύτως φυσιολογικές ζωές, επιχείρησαν να φέρουν εις πέρας μια από τις πιο εξωφρενικές ληστείες στην ιστορία των ΗΠΑ. Τα πράγματα, όμως, δεν ήταν έτσι όπως τα περίμεναν. Καθώς λοιπόν η παράτολμη κλοπή ξεκινούσε να παίρνει σάρκα και οστά, κάθε ένας από τους τέσσερις φίλους άρχισε να αναρωτιέται αν οι προσπάθειές τους να ενσταλάξουν ενθουσιασμό και νόημα στη ζωή τους, ήταν απλώς μια πλανεμένη προσπάθεια για την επίτευξη του Αμερικανικού Ονείρου. Η ΥΠΟΘΕΣΗ 2004, Λέξινγκτον, Κεντάκι. Στα γεμάτα οικογένειες της μεσαίας τάξης προάστια τούτης της αμερικάνικης πόλης ζει ο Σπένσερ, που θέλει να γίνει καλλιτέχνης και ο Γουόρεν, ένας απρόβλεπτος και ατίθασος νέος. Είναι φίλοι και παρακολουθούν μαθήματα σε δύο διαφορετικά κολέγια. Καθώς η ενηλικίωση τους χτυπάει την πόρτα, συνειδητοποιούν πως υπάρχει πολύ μεγάλο ενδεχόμενο να μην γίνουν ποτέ κάτι πολύ σημαντικό, πως δεν θα καταφέρουν να ξεχωρίσουν, πως θα ζήσουν βαρετές ζωές. Κατά τη διάρκεια μας ακαδημαϊκής επίσκεψης στο Ειδικό Τμήμα της Βιβλιοθήκης του τοπικού Πανεπιστήμιου, ο Σπένσερ διαπιστώνει πως εκεί φυλάσσονται απίστευτοι θησαυροί, μεταξύ των οποίων και το βιβλίο «Birds of America» του John James Audubon, με χρηματιστηριακή αξία άνω των 10 εκατομμυρίων δολαρίων. Καθώς αφηγείται την εμπειρία στον φίλο του διαπιστώνουν και οι δύο την ευκαιρία που έψαχναν, να εμφανίζεται αναπάντεχα μπροστά τους. Έτσι, αποφασίζουν να κλέψουν τα πολύτιμα βιβλία. Χρειάζονται άλλα δύο άτομα, όμως, για να φέρουν εις πέρας το σχέδιό τους. Έτσι, επιστρατεύουν τον εκκολαπτόμενο λογιστή Έρικ και τον γεννημένο αθλητή Τσας. Όντας τέσσερις πλέον κι έχοντας ως έμπνευση διάσημες ταινίες, αρχίζουν να ετοιμάζονται για το μεγάλο κόλπο. Και το προχωράνε. Και το βάζουν σε εφαρμογή. Όμως, αλλιώς τα σχεδιάζουν τα πράγματα κι αλλιώς τους προκύπτουν. Άλλο οι ταινίες κι άλλο η πραγματική ζωή. Και η ληστεία που θα έλυνε τα οικονομικά και τα υπαρξιακά τους προβλήματα μια για πάντα, είναι εκείνη που τελικά θα θέσει το λαμπρό τους μέλλον σε κίνδυνο... Μια ταινία που παρουσιάζεται από πολλαπλές, διαφορετικές οπτικές γωνίες, μια ταινία που μετατοπίζεται διαρκώς από την μυθοπλαστική κεντρική αφήγηση στις - με τη μορφή ντοκιμαντέρ - συνεντεύξεις των ανθρώπων που πραγματικά βίωσαν όσα αφηγείται το φιλμ, μια ταινία μέσω της οποίας ο Μπαρτ Λέιτον ανεβάζει το κινηματογραφικό είδος των ταινιών heist σε τολμηρά και συναρπαστικά νέα ύψη.   ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΠΑΡΑΓΩΓΗ Η ταινία αφηγείται την αληθινή ιστορία τεσσάρων νεαρών ανδρών οι οποίοι χάθηκαν μέσα σε μια φαντασίωση που δημιούργησαν οι ίδιοι. Όταν συνειδητοποίησαν πως η αμείλικτη πραγματικότητα θα τους συνέτριβε ήταν πια πολύ αργά. Είχαν περάσει την κόκκινη γραμμή κι έφτασαν στην αντίπερα όχθη, της βίας και της παρανομίας, από την οποία δεν μπορούσαν πλέον να γυρίσουν πίσω. Ο γεννημένος στη Μεγάλη Βρετανία Μπαρτ Λέιτον είναι εκείνος που ανέλαβε τα χρέη σκηνοθέτη στην ταινία. Αυτή έμελλε να είναι η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του μετά το ντεμπούτο του «The Imposter». Το «The Imposter» ήταν ένα ντοκιμαντέρ στο οποίο παρουσιαζόταν η ιστορία ενός νεαρού Γάλλου απατεώνα, ο οποίος έπεισε πολύ κόσμο και κυρίως μια οικογένεια από το Τέξας, πως ήταν ο έφηβος γιος τους, που είχε εξαφανιστεί χωρίς να αφήσει ίχνη, τρία χρόνια πριν! Ήταν ένα ντοκιμαντέρ που αποδείκνυε εμφατικά πως δεν είναι λίγες οι φορές κατά τις οποίες η πραγματικότητα ξεπερνά τη φαντασία. Κατά μία έννοια και η ταινία μυθοπλασίας του αυτό ακριβώς αποδεικνύει. Σε μια επίδειξη δημιουργικής ιδιοφυΐας, λοιπόν, ο Λέιτον μπόλιασε τη δραματοποίηση της θρασύτατης ληστείας που επιχειρήθηκε μέρα μεσημέρι, με συνεντεύξεις των αληθινών δραστών που οργάνωσαν τη ληστεία, οι οποίες δόθηκαν αφού βγήκαν από τη φυλακή. Ο Λέιτον διείδε την προοπτική να μεταφερθεί η ιστορία στον κινηματογράφο όταν διάβασε κάποιο σχετικό άρθρο. «Μου φάνηκε σαν να διάβαζα την υπόθεση μιας παλιάς ταινίας», λέει ο Λέιτον. «Αυτό που μου προκάλεσε μεγαλύτερη έκπληξη ήταν το γεγονός ότι η ληστεία έλαβε χώρα σε ένα πανεπιστήμιο στο Κεντάκι και ότι οργανώθηκε από μια ομάδα σπουδαστών σε διάφορες σχολές της περιοχής». Όσο περισσότερα μάθαινε ο Λέιτον για τη ληστεία, τόσο πιο παράξενη γινόταν η ιστορία και τόσο περισσότερο γινόταν φανερό πως οι τέσσερις νεαροί δεν είχαν καμία πιθανότητα να τη φέρουν εις πέρας. «Ήθελα να ανακαλύψω για ποιον λόγο μια ομάδα από φαινομενικά μορφωμένους νεαρούς άνδρες οι οποίοι προέρχονταν από ένα άνετο οικονομικά περιβάλλον, σκέφτηκαν να συμμετέχουν σε ένα έγκλημα τέτοιου μεγέθους», λέει ο Λέιτον. «Οπότε, μιας που έχω παρελθόν στο ντοκιμαντέρ, το ένστικτό μου ήταν να προσπαθήσω να επικοινωνήσω με τους ανθρώπους που έλαβαν μέρος στη ληστεία, παρά το γεγονός ότι εκτίαν μακρόχρονες ποινές φυλάκισης για τα εγκλήματά τους». Ο Λέιτον άρχισε να αλληλογραφεί με τους τέσσερις άνδρες ενόσω εκείνοι ήταν φυλακή καταδικασμένοι για τα εγκλήματά τους, μεταξύ των οποίων ήταν η κλοπή πολιτιστικών αντικειμένων από δημόσιο μουσείο και η διαπολιτειακή μεταφορά κλεμμένης περιουσίας. Τα γράμματά του προς τους τέσσερις φυλακισμένους – τους Γουόρεν Λίπκα, Σπένσερ Ράινχαρντ, Έρικ Μπόρσουκ και Τσαρλς Άλεν – εντέλει οδήγησαν στο να δημιουργηθούν τα θεμέλια του σεναρίου για την ταινία. Σενάριο το οποίο τελικά έγραψε όταν οι τέσσερις άνδρες αποφυλακίστηκαν κι άρχισαν να ξαναχτίζουν τις ζωές τους από την αρχή. «Θα μπορούσαμε να συγχωρέσουμε εύκολα όποιον νόμιζε πως αυτοί οι τύποι ήταν ανόητοι ή αμόρφωτοι», λέει ο Λέιτον. «Αντιθέτως, ήταν πολυμαθείς και γεμάτοι με τις πιο αναπάντεχες ιδέες και αναφορές, αναφορές που ξεκινούσαν από λογοτεχνικά κομμάτια και ποιήματα, μέχρι ταινίες». Στην αλληλογραφία τους με τον Λέιτον, οι τέσσερις άνδρες ανέφεραν τα κίνητρά τους για τη συμμετοχή στο συγκεκριμένο έγκλημα. Αυτό που έκανε τεράστια εντύπωση στον σκηνοθέτη ήταν το γεγονός ότι οι λόγοι που έδωσε ο καθένας από τους συμμετέχοντες, ήταν εντελώς διαφορετικοί μεταξύ τους. Οι πιο πολλοί ούτε καν ανέφεραν τα χρήματα ως κίνητρο. Κάποιοι έριξαν την ευθύνη στην μεγαλοαστική ανατροφή τους και τις προσδοκίες που προέκυπταν από αυτήν. Πιο συγκεκριμένα, ο Σπένσερ ανέφερε τη βαθιά του επιθυμία να γίνει καλλιτέχνης ως κίνητρο. Ένιωθε πως η «τέλεια» ζωή του, από την οποία έλειπαν τα βιώματα, η πείρα και τα τραύματα, δεν του επέτρεπε να εκφραστεί καλλιτεχνικά. Ένιωθε ότι δεν είχε τίποτε να πει μέσω της τέχνης του. Γι' αυτό συμμετείχε στη ληστεία. Για να ζήσει κάτι. Ο Γουόρεν, ο αρχηγός της ομάδας και κολλητός φίλος του Σπένσερ από την παιδική τους ηλικία, ανέφερε την ανάγκη να ξεχωρίσει ως κίνητρο, την ανάγκη να αφήσει το σημάδι του στον κόσμο. Ο Έρικ, που ήθελε να κυνηγήσει μια πιθανή καριέρα στο FBI, έγραψε πως ήθελε να πάρει μέρος σε κάτι απτό, πραγματικό, αληθινό και να απελευθερωθεί από τις συμβάσεις της ζωής στα προάστια. Τέλος, ο Τσας, ο άνθρωπος που έμελλε να οδηγήσει το αυτοκίνητο διαφυγής, απλά χρειαζόταν τα χρήματα. «Για περισσότερους από έναν λόγους, αυτή ήταν μια μεγαλύτερη και περισσότερο προφητική ιστορία από απλά εκείνη μιας χαμένης και αυξανόμενα ατομικιστικής γενιάς, τα μέλη της οποίας μεγάλωσαν με το μάντρα ότι οι ζωές τους θα είναι εξαίσιες και πολύ σημαντικές», λέει ο Λέιτον. «Καθώς λοιπόν εξέλειπε αυτό που οι τέσσερις φίλοι είχαν στο μυαλό τους ως ουσιαστική εμπειρία ζωής, αποφάσισαν να κατασκευάσουν μία». Όντας αρχάριοι στο έγκλημα, σχεδίασαν το μεγάλο κόλπο που ετοίμαζαν παρακολουθώντας ταινίες όπως το «Oceans 11» και το «Snatch» και αναζητώντας απαντήσεις στο Google στις απορίες τους για το πως να ενορχηστρώσουν την τέλεια ληστεία. Όσο περισσότερο καταπιάνονταν με το σχέδιό τους, τόσο περισσότερο ένιωθαν εθισμένοι στην κατάσταση. Επρόκειτο καθαρά για μια φαντασίωση που τους έβγαζε από τις συνηθισμένες ζωές τους. «Όσο περνούσε ο καιρός τόσο περισσότερο απρόθυμοι ήταν να παρατήσουν τη φαντασίωση», λέει ο Λέιτον. «Κανένας τους δεν ήθελε να είναι εκείνος που θα ακυρώσει το σχέδιο, με τον φόβο πως με αυτόν τον τρόπο θα επέστρεφε ξανά στην κανονική ζωή». Τελικά ο Λέιτον συνάντησε από κοντά τους τέσσερις πρώην κατάδικους στο Κεντάκι, αφού αποφυλακίστηκαν, αποφασισμένος να ανακαλύψει οριστικά τι ήταν εκείνο που οδήγησε μια ομάδα προνομιούχων νέων ανδρών στο να επιχειρήσουν ένα τέτοιο θρασύ και ριψοκίνδυνο έγκλημα. Αυτό που εντυπωσίασε τον Λέιτον ήταν η περιγραφή των δύο πρώτων χρόνων τους στη φυλακή, που όπως δήλωσαν όλοι τους, ήταν τα καλύτερα χρόνια της ζωής τους! «Αιφνιδιάστηκα εντελώς από αυτόν τον ισχυρισμό τους και τους ρώτησα γιατί αισθάνθηκαν έτσι», λέει ο Λέιτον. «Μου είπαν ότι αισθάνονταν έτσι επειδή ήταν ελεύθεροι, πράγμα τρομερά οξύμωρο. Κι όμως, μου είπαν πως στη φυλακή απελευθερώθηκαν από όλες τις προσδοκίες που είχαν οι γονείς τους και οι δάσκαλοί τους γι' αυτούς. Όλα τα πράγματα που υποτίθεται πως έπρεπε να κάνουν στη ζωή, έπαψαν να υφίστανται ως ανάγκη, ως καταναγκασμός». ΜΙΑ ΙΔΙΑΙΤΕΡΗ ΔΟΜΗ Όταν ο Λέιτον άκουσε πρώτη φορά την ιστορία των τεσσάρων πίστεψε αρχικά πως, για να προχωρήσουν σε κάτι τέτοιο, μπέρδεψαν τα όρια τέχνης και πραγματικότητας, θεωρώντας πως η ζωή τους ήταν μια ταινία. «Πολλά από τα πράγματα που έκαναν είχαν επηρεαστεί από τις ταινίες που παρακολουθούσαν και από την επιθυμία τους να ζήσουν μέσα σε μια πιο ζωντανή πραγματικότητα, την οποία οι ίδιοι δημιουργούσαν. Κι εγώ ήθελα να φτιάξω κάτι που να το αντανακλά όλο αυτό», λέει ο Λέιτον. «Η ιστορία είχε να κάνει εν μέρει με τη σύγχυση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία – και είναι μια πραγματική ιστορία. Θεώρησα λοιπόν πως θα μπορούσα να πειραματιστώ με έναν τρόπο αφήγησης της ιστορίας στον οποίο τόσο οι χαρακτήρες όσο και το κοινό θα μπορούσαν να παρασυρθούν ταυτόχρονα σ' αυτόν τον φανταστικό κόσμο. Ήταν σημαντικό για μένα να δείξω πως αυτοί οι νεαροί άνδρες δεν βρίσκονταν σε κάποιον ασφαλή κινηματογραφικό κόσμο». Οι συνεντεύξεις του Λέιτον με τους τέσσερις συνένοχους ουσιαστικά δημιούργησε τα θεμέλια του σεναρίου. Πολλά από τα σχόλιά τους εντέλει μεταφέρθηκαν αυτολεξεί ως διάλογος στην ταινία. Ήταν πολλές οι φορές που οι απόψεις τους, οι αναμνήσεις σχετικά με όλα όσα είχαν να κάνουν με τη ληστεία άλλαζαν ή δεν ταίριαζαν καθόλου με προηγούμενες μαρτυρίες τους. Κάποιος από τους συμμετέχοντες είχε συγκεκριμένη αντίληψη για το τι συνέβη, ενώ κάποιος άλλος είχε εντελώς διαφορετική άποψη. «Προσπάθησα να εμπεδώσω στην ταινία ακριβώς αυτό: πως όλοι μας δημιουργούμε τη δική μας άποψη σχετικά με το τι είναι αλήθεια – την αλήθεια που θυμόμαστε ή που θέλουμε να πιστέψουμε», λέει ο Λέιτον. «Η μνήμη από μόνη της είναι συχνότατα αναξιόπιστη. Και ποτέ δύο διαφορετικά άτομα δεν θυμούνται το ίδιο γεγονός με τον ίδιο ακριβώς τρόπο». Η αντιπαράθεση ανάμεσα σε έναν φανταστικό κόσμο που παρέπεμπε σε ταινίες, με την αληθινή ζωή σε ένα βαρετό παρόν, αποτέλεσε έναν μηχανισμό για τον σκηνοθέτη προκειμένου να αφηγηθεί μιαν αληθινή ιστορία η οποία θα περιείχε στοιχεία ντοκιμαντέρ συνδυασμένα με μεταφορές από τις ταινίες που οι τέσσερις άνδρες προσπάθησαν να μιμηθούν κατά τη διάρκεια της ληστείας. «Ήθελα να γυρίσω και να μοντάρω την ταινία με τέτοιο τρόπο ώστε να αντικατοπτρίζει την αυξανόμενη αποσύνδεσή τους από την πραγματικότητα, χρησιμοποιώντας τη γραμματική των ταινιών με ληστείες», λέει ο Λέιτον. «Αυτή η ιστορία έγινε στην πραγματικότητα κι εμείς συνεχίζουμε να αμφισβητούμε πτυχές των γεγονότων καθώς ξεπροβάλλουν κατά την αφήγηση. Ως αποτέλεσμα, οι θεατές συνδέονται με την ταινία με έναν διαφορετικό από τον συνηθισμένο τρόπο. Με το να μην χανόμαστε εντελώς στον κινηματογραφικό κόσμο, αναστέλλοντας εσκεμμένα τη δυσπιστία, γινόμαστε πιο συναισθηματικά εμπλεκόμενοι στην ιστορία». Fun Facts
  • Τα γυρίσματα της ταινίας διήρκεσαν 7 1/2 εβδομάδες
  • Για τα γυρίσματα χρησιμοποιήθηκε ασυνήθιστα μεγάλος αριθμός διαφορετικών σκηνών οι οποίες γυρίστηκαν σε ασυνήθιστα μεγάλο αριθμό διαφορετικών τοποθεσιών
  • Παρά το γεγονός ότι τα η πλοκή της ταινίας λαμβάνει χώρα στην πολιτεία του Κεντάκι, τα γυρίσματά της έγιναν όλα στη Βόρεια Καρολίνα
  • Ο Μπαρτ Λέιτον ήθελε να χρησιμοποιήσει μια σκηνή από την ταινία «Η συμμορία των 11» μέσα στην ταινία του, οι παραγωγοί της όμως αρνήθηκαν. Όταν είδε την ταινία του Λέιτον ο Στίβεν Σόντερμπεργκ μετάνιωσε για το ότι δεν δόθηκε το απόσπασμα
  • Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων δεν επετράπη στους ηθοποιούς να γνωρίσουν τους ανθρώπους τους οποίους υποδύονταν καθώς ο σκηνοθέτης φοβόταν πως αυτό θα επηρέαζε τις ερμηνείες τους
  ]]>
2474 0 0 0
<![CDATA[Δρομολόγια λεωφορείων για το Rockwave Festival για την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%bf%ce%bb%cf%8c%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bb%ce%b5%cf%89%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b5%ce%af%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84/ Tue, 10 Jul 2018 13:19:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2480 ROCKWAVE FESTIVAL OFFICIAL  την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου μπορείτε να χρησιμοποιείτε είτε το ΚΤΕΛ Ν. Αττικής, είτε τα λεωφορεία της Apollon Association.
Οι πόρτες ανοίγουν στη 1 το μεσημέρι. Ακολουθούν οι απαραίτητες πληροφορίες: ΚΤΕΛ Ν. ΑΤΤΙΚΗΣ Σημείο & Ώρες Αναχωρήσεων: Πεδίον του Άρεως (πλησίον του Σταθμού ΗΣΑΠ Βικτώρια) & Σταθμός Θησείου Το πρώτο δρομολόγιο ξεκινά στις 12 το μεσημέρι και τα επόμενα θα εκτελούνται ανά μία ώρα έως τις 8 το βράδυ Αναλυτικά οι ώρες είναι οι εξής: 12:00-13:00-14:00-15:00-16:00-17:00-18:00-19:00-20:00 Σημείο & Ώρες Επιστροφής: Στον χώρο στάθμευσης έξω από το ΤerraVibe, µετά το τέλος των εκδηλώσεων Τιμή Εισιτηρίου: 4 ευρώ (µονή διαδροµή) & 6,50 ευρώ (µε επιστροφή) Προπώληση: Ticket House Τηλέφωνο κρατήσεων: 2108808000 ΛΕΩΦΟΡΕΙΑ APOLLON ASSOCIATION Σημείο & Ώρες Αναχωρήσεων: Σταθμός Λαρίσης (έξω από τη στάση του ΜΕΤΡΟ) Το πρώτο δρομολόγιο ξεκινά στις 12 το μεσημέρι και τα επόμενα θα εκτελούνται ανά μία ώρα έως τις 8 το βράδυ Αναλυτικά οι ώρες είναι οι εξής: 12:00-13:00-14:00-15:00-16:00-17:00-18:00-19:00-20:00 Σημείο & Ώρες Επιστροφής: Στον χώρο στάθμευσης έξω από το ΤerraVibe, µετά το τέλος των εκδηλώσεων Τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ (µονή διαδροµή) & 8 ευρώ (µε επιστροφή) Προπώληση: Ticket House Μπορείτε να κάνετε και ηλεκτρονικά την κράτησή σας εδώ: http://www.apollongts.com/terravibe/ Τηλέφωνα κρατήσεων: 6988041178 6988022018 6984181844 6936632811
]]>
2480 0 0 0
<![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2018: Οι ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων!]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2018-%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%84%ce%b7%ce%bc%ce%ac/ Tue, 10 Jul 2018 20:15:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2484 Oι πόρτες και τις δύο μέρες ανοίγουν: 13:00 Τα ταμεία του χώρου θα λειτουργούν από τις 13:00 με σκοπό την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού. Αναλυτικά οι ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων στο ROCKWAVE FESTIVAL OFFICIAL την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου: Πέμπτη 19 Ιουλίου Terra Stage Judas Priest: 22:30- Saxon: 19:30-20:45 Accept: 17:50-19:00 Vibe Stage Sabaton: 21:00-22:15 Foray Between Ocean: 17:00-17:30 Null'O'Zero: 16:15-16:45 Jacks Full: 15:30-16:00 Παρασκευή 20 Ιουλίου Terra Stage Iron Maiden: 21:30- Tremonti: 18:45-19:45 Monument: 16:10-17:00 Vibe Stage Volbeat: 20:00-21:15 The Raven Age: 17:30-18:30 WEB: 15:30-16:00 Rollin'Dice: 14:00-14:45   Πληροφορίες για τα λεωφορεία Προς και Από το TerraVibe μπορείτε να βρείτε εδώ: https://www.puzzlemag.gr/%CE%B4%CF%81%CE%BF%CE%BC%CE%BF%CE%BB%CF%8C%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CE%BB%CE%B5%CF%89%CF%86%CE%BF%CF%81%CE%B5%CE%AF%CF%89%CE%BD-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CF%84%CE%BF-rockwave-festival-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CF%84/   http://www.rockwavefestival.gr/el/news/leoforeia-gia-to-rockwave-festival-pros-kai-apo-to-terravibe-park.html]]> 2484 0 0 0 Δρομολόγια λεωφορείων για το Rockwave Festival για την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου]]> Δρομολόγια λεωφορείων για το Rockwave Festival για την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου]]> Δρομολόγια λεωφορείων για το Rockwave Festival για την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου]]> <![CDATA[Οι Steams θα ανοίξουν τη συναυλία των Lumerians το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου στο Gagarin205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-steams-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-lumerians-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac/ Wed, 11 Jul 2018 10:59:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2488 "Το Σάουντρακ ενός χορευτικού πάρτι πάνω σε έναν πλανήτη που πεθαίνει στην ξέφρενη πορεία του προς τον Ήλιο"

Οι Lumerians, από το Οakland της Καλιφόρνιας, αποτελούν μία από τις προεξέχουσες μπάντες στο χώρο της σύγχρονης ψυχεδέλειας. Από το 2006 που σχηματίστηκαν στο Σαν Φρανσίσκο, οι Lumerians διέγραψαν την πορεία τους μέσα από πολλά διαφορετικά μουσικά είδη προσφέροντας ιδιαίτερες ηχητικές "περιπέτειες" στο space rock, το kraut, το noise, το zamrock, τη free jazz, το drone και το dub. Αντλώντας τις επιρροές τους από μία ευρεία μουσική γκάμα τόσο από το παρόν όσο και από το παρελθόν καταφέρνουν να δημιουργούν τον δικό τους προσωπικό ήχο που πάντα ακούγεται σα να 'ρχεται από το μακρινό μέλλον. Στα δώδεκα χρόνια ύπαρξής τους έχουν περιοδεύσει ανά τον κόσμο με καλλιτέχνες όπως οι My Bloody Valantine, Killing Joke και Black Moth Super Rainbow, έχουν εμφανιστεί σε δεκάδες φεστιβάλ της ψυχεδελικής και όχι μόνο σκηνής ενώ ταυτόχρονα έχουν κυκλοφορήσει δύο studio albums αλλά και δύο συλλογές αυτοσχέδιων συνθέσεων που ονομάζονται Transmission from Tellos III & IV. Στις 22 Ιουνίου του 2018 το συγκρότημα επιστρέφει με το τρίτο album του με τίτλο "Call of Void' στην περίφημη Fuzz Club του Λονδίνου.

Μπορεί να χρειάστηκαν τέσσερα χρόνια για τη δισκογραφική τους επιστροφή όμως η αναμονή σίγουρα άξιζε μιας και βρίσκει τις ηχητικές μυστικιστικές τους αναζητήσεις στα καλύτερά τους. Εκλεκτικοί και πολύπλευροι, με αυτήν την τρίτη τους κυκλοφορία, οι Lumerians επιβεβαιώνουν την πρωτοκαθεδρία τους στη σύγχρονη ψυχεδέλεια. Μιλώντας για το "Call of the Void" ο τραγουδιστής Jason Miller εξηγεί: "Αν η Transmalinnia αντιπροσώπευε την εξερεύνηση ενός εξωγήινου κόσμου και το High Frontier ένα ταξίδι στο διαστήμα τότε το Call of the Void είναι μια διεισδυτική εξερεύνηση της Γης μέσω μίας εξωγήινης ματιάς που έγινε γήινη προκειμένου να κατανοήσει - το μέγεθος της βαρύτητας, τη συσσώρευση της ρύπανσης και των ιζημάτων, τις εμπειρίες της εκστασιακής διασκέδασης και της τραγωδίας."

The Steams

Το 2018 αποτελεί για τους psych rockers The Steams μια πολύ εύφορη χρονιά. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους Wild Ferment κυκλοφορεί από τέλη Μαΐου, με την πλειοψηφία των βινυλίων να έχουν εξαντληθεί από τον πρώτο κιόλας μήνα, και την δεύτερη κοπή να βρίσκεται ήδη στα σκαριά. Συνεχίζοντας την live πορεία τους εν μέσω μιας γεμάτης σεζόν, η εμφάνιση αυτή θα είναι και η παρθενική τους στην σκηνή του Gagarin. Η μουσική των Steams βρίσκεται εκεί έξω και σας προσκαλούν να την ακούσετε.

Lumerians special guest: The Steams

Τιμή Εισιτηρίων: 12€ περιορισμένη προπώληση, 15€ προπώληση, 18€ ταμείο

Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)

Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

]]>
2488 0 0 0
<![CDATA[Retrospectiva Νίκου Τριανταφυλλίδη : Νοσταλγώντας Το Μέλλον]]> https://www.puzzlemag.gr/retrospectiva-%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%86%cf%85%ce%bb%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7-%ce%bd%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%b3%cf%8e%ce%bd%cf%84%ce%b1/ Thu, 12 Jul 2018 11:19:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2491 RETROSPECTIVA ΝΙΚΟΥ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΙΔΗ : ΝΟΣΤΑΛΓΩΝΤΑΣ ΤΟ ΜΕΛΛΟΝ

ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

16.00 – 18.00 Τα σκυλιά γλύφουν την καρδιά μου – Μαύρο Γάλα 18.00 – 20.00 Tuxedomoon: No Tears 20.00-21.00 Στέκια προσφύγων και μεταναστών 21.00-23.00 90 Χρονια ΠΑΟΚ – Νοσταλγώντας Το Μελλον 23.00-1.00 Οι Αισθηματίες

Είσοδος Ελεύθερη

Η ρετροσπεκτίβα του Νίκου Τριανταφυλλίδη που παρουσιάζεται στο Gagarin 205 στις 9 Σεπτεμβρίου περίτρανη απόδειξη πώς το Έργο είναι πάντα παρόν. Ένα έργο αυτόνομο, αντισυμβατικό και απόλυτα συναισθηματικό που διαπερνά τον πεπερασμένο χωροχρόνο και τελικά κατακτά την δική του «καλλιτεχνική αθανασία» στις μνήμες και την καρδιά μας.

Οι κινηματογραφικοί ήρωες που πρώτα αγάπησε και μετά δημιούργησε ο Τριανταφυλλίδης τόσο μέσα από τις ταινίες τεκμηρίωσης όσο και μέσα από τις ταινίες μυθοπλασίας κινούνται αέναα μέσα στο ιδιόμορφο κινηματογραφικό του συνεχές ανάμεσα στην παρανομία και τον νόμο, την δημιουργία και την καταστροφή, τον Έρωτα και την απόρριψη, την επιτυχία και την πτώση. Βαθιά πλούσιοι μέσα στην έλλειψή τους και αμετανόητοι Αισθηματίες. Μέχρι το τέλος.

*Στην ρετροσπεκτίβα αυτή το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει επιλεγμένα έργα της φιλμογραφίας του σκηνοθέτη.

16.00 – 18.00

Τα σκυλιά γλύφουν την καρδιά μου (1993, 22 min) Trailer Ο ντετέκτιβ Μπλέιν ανακαλύπτει πως η αγαπημένη του ηθοποιός έχει εξαφανιστεί. Θέλοντας να την προσεγγίσει, ψάχνει να βρει τα ίχνη της ώσπου να ανακαλύψει το πτώμα της σε ένα εγκαταλελειμμένο αμάξι. Η νεκροψία θα δείξει πως η βοηθός πέθανε από καρδιακή προσβολή και ο ντετέκτιβ έρχεται σε επαφή με τον εραστή της, μια συνάντηση που θα αποβεί μοιραία και για του δύο τους καθώς παρασέρνει ο ένας τον άλλο στην καταστροφή.

Μαύρο Γάλα (1999, 104 min) Trailer “Σε έναν κόσμο όπου τα πάντα πωλούνται και αγοράζονται, το μόνο που απομένει είναι να…εξαφανιστείς από προσώπου γής!” O Αλέκος (Μιχαήλ Mαρμαρινός), νεαρός συγγραφέας σε δημιουργικό αδιέξοδο, δεν μπορεί να βρει καμιά λύση στην πραγματικότητα, βολοδέρνοντας ανάμεσα σε περιπετειώδεις έρωτες (Μυρτώ Aλικάκη, Tάνια Nασσιμπιάν, Mαρίσσα Τριανταφυλλίδη) και επικίνδυνες φιλίες (Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Tάκης Σπυριδάκης, Χρήστος Στέργιογλου).

18.00 – 20.00

Tuxedomoon: No Tears (1998, 120 min) Trailer Αυτό το ντοκιμαντέρ αποτελεί ίσως την πιο ολοκληρωμένη και τεκμηριωμένη ταινία που έγινε ποτέ για το συγκρότημα των Tuxedomoon. Η ταινία περιέχει πολύ σπάνιο αρχειακό υλικό, καθώς και συνεντεύξεις των τριών βασικών μελών του συγκροτήματος Steven Brown, Blaine Reininger and Peter Principle κατά τις οποίες σχολιάζουν το παρελθόν, όπως πια το έβλεπαν μέσα από έναν παγκοσμιοποιημένο κόσμο, τον οποίο άφησαν εν μέρει πίσω τους το 1981, όταν μετακόμισαν από τις Ηνωμένες Πολιτείες προς την Ευρώπη.

20.00-21.00

Στέκια προσφύγων και μεταναστών (2015, 50 min) Trailer Από το Μπαγκλαντές και το Πακιστάν στις χώρες της Λατινικής Αμερικής και από τον Καύκασο στην Αιθιοπία και στο Σουδάν, οι αποστάσεις είναι μερικά οικοδομικά τετράγωνα και μ’ ένα λεωφορείο της γραμμής στην πόλη της Αθήνας μπορείς πλέον να διασχίσεις τον πλανήτη Γη. Ξενώνες, ιατρεία, αυτοδιαχειριζόμενα σχολεία, χώροι θρησκευτικής λατρείας, στέκια αλληλεγγύης και συνάντησης αλλά και τα στέκια του καθημερινού πολιτισμού, μπακάλικα και κουρεία, εστιατόρια, ψιλικατζίδικα και τηλεφωνεία. O Νίκος Τριανταφυλλίδης αφουγκράζεται πρόσφυγες που απειλείται η ζωή τους, μετανάστες, τόσο νόμιμα διαμένοντες στη χώρα όσο και χωρίς χαρτιά αλλά και τα παιδιά των μεταναστών που έχουν μεγαλώσει ή γεννηθεί στην Ελλάδα, έχοντας τη συνδρομή Ελλήνων αλληλέγγυων. Ένας σκληρός και απάνθρωπος, αλλά εξίσου τρυφερός και ανθρώπινος κόσμος. Ο κόσμος ο δικός μας.

21.00-23.00

90 Χρονια ΠΑΟΚ – Νοσταλγώντας Το Μελλον (2016, 102 min) Trailer Η 90λεπτη ταινία τεκμηρίωσης «90 χρόνια ΠΑΟΚ: Νοσταλγώντας το Μέλλον» δεν είναι μια απλή καταγραφή της ιστορίας της ομάδας, αλλά ένα ζωντανό φιλμικό ημερολόγιο που διατρέχει τους σημαντικούς σταθμούς της ομάδας σε συνάρτηση με τις ιστορικές εξελίξεις και τις κοινωνικές διαστάσεις. Πρόκειται για ένα ταξίδι μέσα στον χρόνο και στον τόπο, μία κινηματογραφική πραγματεία στην «ομάδα – ιδέα». «Διότι ο ΠΑΟΚ δεν είναι απλά ένα αθλητικό σωματείο. Οι φίλαθλοί μας λένε πως η ομάδα είναι ιδέα. Και πράγματι εκπροσωπεί τον νόστο του πρόσφυγα και το δίκαιο της φτωχολογιάς και των κατατρεγμένων».

23.00-1.00

Οι Αισθηματίες (2014, 100 min) Trailer “Το πρώτο πράγμα που έκανε ο Θεός είναι η αγάπη. Έπειτα ήρθε το αίμα και η δίψα για το αίμα.” Ένας μεσήλικας αστός, υπεράνω πάσης υποψίας, με το παρατσούκλι ο “Δάσκαλος” (Τάκης Μόσχος) ζει απομονωμένος στην παραθαλάσσια έπαυλη του μαζί με την έφηβη κόρη του (Ηλιάνα Μαυρομάτη). Μόνο που, στην πραγματικότητα, είναι ένας αρχαιοκάπηλος τοκογλύφος που διακινεί τα κλοπιμαία του μέσα σε νεκροφόρες που διασχίζουν την Αθήνα. Τις βρωμοδουλειές του τις έχουν αναλάβει δύο νεαροί: o Eρμής (Δημήτρης Λάλος) και ο Γιάννης (Χάρης Φραγκούλης). Έκαστος διαπράττει από ένα μοιραίο λάθος. Ο μεν Ερμής ερωτεύεται την έφηβη κόρη του Δασκάλου, ο δε Γιάννης παθιάζεται με μία πόρνη (Ευτυχία Γιακουμή). Αμφότεροι, ως Αισθηματίες, πρέπει να βγουν από την μέση…

]]>
2491 0 0 0
<![CDATA[«Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%84%cf%8e%ce%bd%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%84%ce%b7-%ce%bc%ce%b1%ce%bc%ce%ac-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b1%cf%81%ce%bb%cf%8c%cf%84-%ce%ba%ce%ae%cf%84%ce%bb/ Thu, 12 Jul 2018 11:32:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2494 Θέατρο OLVIO Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίου 7, Βοτανικός Τηλ: 210 3414118   «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ     Από την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου 2018 μέχρι την Κυριακή 13 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Τετάρτη, Σάββατο και Κυριακή   Η καλλιτεχνική εταιρία Μυθωδία (Γεράσιμος Σκαφίδας) παρουσιάζει την παράσταση «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ στο θέατρο OLVIO, από την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου. Η μετάφραση είναι του Αλέξανδρου Κοέν, η σκηνοθεσία της Ρέινας Σ. Εσκενάζυ και πρωταγωνιστούν η Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, η Πέγκυ Σταθακοπούλου, η Ισιδώρα Δωροπούλου, η Ελίνα Γιαννάκη.   Το έργο διατρέχει τα εξήντα τελευταία χρόνια του 20ου αιώνα μέσα από τις ιστορίες τεσσάρων γυναικών (γιαγιά, μητέρα, κόρη, εγγονή). Πρόκειται για ένα σύγχρονο ψυχογράφημα των σχέσεων μητέρας – κόρης. Η μετ’ εμποδίων σχέση τους βεβαιώνει ότι δεν υπάρχει πιο επικίνδυνη και μοιραία για την εξέλιξη του ανθρώπου σχέση, όσο αυτή της μητέρας με το παιδί της.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αλέξανδρος Κοέν Σκηνοθεσία: Ρέινα Σ. Εσκενάζυ Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Σκηνικά - κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος Κίνηση: Μόνικα Κολοκοτρώνη Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Παπαδοπούλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Ισιδώρα Δωροπούλου, Ελίνα Γιαννάκη   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 18:30 Σάββατο και Κυριακή στις 21:15  ]]> 2494 0 0 0 <![CDATA["Οι Acid Mother's Temple επιστρέφουν στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-acid-mothers-temple-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 12 Jul 2018 11:36:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2497 Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso UFO  ζωντανά στην Αθήνα Special Guests: TBA Στο Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Κυριακή  21 Οκτωβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Το αχανές σύμπαν των Acid Mothers Temple δημιουργήθηκε το 1995 απ’τον Kawabata Makamoto ως Acid Mothers Temple Soul Collective και απαρτιζόταν από μουσικούς, χορευτές, καλλιτέχνες, αγρότες, μέντιουμ, πρώην μέλη της γιακούζα, εξερευνητές γοργόνων και διάφορους παραθεριστές για να εξελιχθεί τελικά σε μία οντότητα με αναρίθμητα παρακλάδια και ενσαρκώσεις όπως Τhe Mothers of Invasion, Τhe Cosmic Inferno, Τhe Pink Ladies Blues, Τhe Incredible Strange Band, Acid Mothers Guru Guru και Space Paranoid μεταξύ άλλων, με τον πυρήνα ωστόσο να είναι παραμένει πάντα ο ίδιος.   Με πάνω από 100 κυκλοφορίες τα τελευταία 20 χρόνια και σε μια εποχή που ο όρος ψυχεδέλεια έχει γίνει ψωμοτύρι από αναρίθμητες τυχάρπαστες μπάντες που νομίζουν ότι το χασίς είναι παραισθησιογόνο, οι Acid Mothers Temple εκφράζουν της ουσία της και μας λυτρώνουν απ’ αυτή την ανούσια και εξουθενωτική λαίλαπα συντηρητικού και γυαλισμένου “αυτοσχεδιασμού” για μεζεδοπωλεία με τσίπουρο κακίστης ποιότητας.   “Μερικές φορές είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις ποιο κομμάτι παίζουν, από τον ιδιαίτερα μεγάλο κατάλογό τους, καθώς είναι γνωστοί και για τους αυθόρμητους αυτοσχεδιασμούς τους. Όμως, ποιος νοιάζεται; Είναι η καλύτερη ψυχεδελική μπάντα που έχουμε δει ποτέ live. Αυτό που τους κάνει φανταστικούς είναι το γεγονός πως δεν κολλάνε σε ένα συγκεκριμένο στυλ, αλλά παίζουν ένα διαφορετικό υπο-είδος psych rock σε κάθε τραγούδι.”Echoes & Dust   LINKS: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • 16€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 19€ (προπώληση)
  • 22€ (ταμείο)
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
  • Sound Effect Records (Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα, τηλ.: 210 8259883, www.soundeffect-records.gr)
  • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt Greece
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/acid-mothers-temple
   ]]>
2497 0 0 0
<![CDATA["Το επικό post rock των Crippled Black Phoenix επιστρέφει στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b5%cf%80%ce%b9%ce%ba%cf%8c-post-rock-%cf%84%cf%89%ce%bd-crippled-black-phoenix-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8/ Thu, 12 Jul 2018 11:38:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2500 Crippled Black Phoenix ζωντανά στην Αθήνα Special guest: The Devil’s Trade Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο  13 Οκτωβρίου 2018 Πόρτες: 21:00   Οι Crippled Black Phoenix ξεκίνησαν το 2004, με βασικό άξονα κάποιες πρωτόλειες συνθέσεις και ιδέες του Justin Greaves. Έχοντας ο ίδιος περάσει από γνωστά σχήματα (Electric Wizard, Iron Monkey, Teeth Of Lions Rule The Divine), βρέθηκε να συνεργάζεται με άλλους πολύ ενεργούς μουσικούς της ευρύτερης σκηνής και το αποτέλεσμα ήταν αξιοθαύμαστο.   Την πρώτη δεκαετία ύπαρξής της, η μπάντα πήρε τη σημερινή της μορφή μέσα από μία εξελικτική διαδικασία που επέφερε πολλές μεταβολές στη σύνθεσή της, από την οποία πέρασαν πολύ γνωστά ονόματα όπως οι Geoff Barrow (Portishead, Beak), Dominic Aitchison (Mogwai), Joe Volk (Gonga), Niall Hone (Hawkwind, Mandragora), Kostas Panagiotou (Pantheist) κ.α.   Η μουσική τους ξεκίνησε ως ένα κράμα επιρροών και ιδεών (από stoner-prog και psychedelic-doom, μέχρι freak-folk και post-rock), για να πάρει τελικά μία σαφέστερη κλίση προς το επικό progressive rock των τελευταίων κυκλοφοριών τους, πάντα υπό το πρίσμα της δικής τους ασυνήθιστης προσέγγισης. Οι CBP είναι μία μπάντα δύσκολα κατατάξιμη που όμως κινείται με άνεση ανάμεσα στην -πάντα παρούσα= ψυχεδελική κληρονομιά των Pink Floyd και τη βλοσυρή μελαγχολία του post-rock, γράφοντας “επιβλητικές μπαλάντες για το τέλος του κόσμου”, όπως οι ίδιοι χαρακτηρίζουν τα τραγούδια τους.   Από το A Love Of Shared Disasters του 2007 μέχρι το White Light Generator του 2014, οι Crippled Black Phoenix είδαν τα δισκογραφικά τους έργα τους να κερδίζουν την αποδοχή των μουσικοκριτικών παγκοσμίως. Το κοινό τους αποδείχτηκε εξίσου πιστό, όμως η διαρκής αύξησή του οφείλεται ακόμα περισσότερο στις εντυπωσιακές συναυλίες τους, ένα κομμάτι που η ίδια η μπάντα λατρεύει στη δουλειά της.   Η επιστροφή τους στην Ελλάδα συμπίπτει με την ολοκλήρωση του 7ου studio album τους Great Escape, το οποίο θα κυκλοφορήσει στις 14 Σεπτεμβρίου από τη Season Of Mist.   “Οι Crippled Black Phoenix γράφουν μερικά από τα καλύτερα tripped-out space rock τραγούδια στην πρόσφατη ιστορία. Μοιάζουν σα να συνθέτουν τα καλύτερα κομμάτια που θα έγραφαν οι Pink Floyd στον 21ο αιώνα.”New Noise Magazine   “Η λέξη «επικό» είναι υπερ-χρησιμοποιημένη, αλλά όταν μιλάμε για τη μουσική των Crippled Black Phoenix είναι απόλυτα δικαιολογημένη. Αν έχεις το παραμικρό ενδιαφέρον για την progressive – experimental σκηνή, πρέπει να τους ακούσεις.”Louder Than War   Τη συναυλία θα ανοίξει ο Dávid Makó, ή αλλιώς The Devil’s Trade, για χρόνια frontman των Stereochrist και Haw, δύο εκ των βασικοτέρων stoner/doom μπαντών της Ουγκαρίας. Στο νέο του αυτό solo project, ο Makó συνδέει την Αμερικάνικη country με την Ουγγρική folk παράδοση.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • 18€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 20€ (προπώληση)
  • 23€ (ταμείο)
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
  • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
  • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt Greece
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/crippled-black-phoenix
]]>
2500 0 0 0
<![CDATA["Το ιστορικό cold wave σχήμα των Trisomie 21 για πρώτη φορά στην Ελλάδα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-cold-wave-%cf%83%cf%87%ce%ae%ce%bc%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-trisomie-21-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf/ Thu, 12 Jul 2018 11:40:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2503 Trisomie 21 (FR) ζωντανά πρώτη φορά στην Αθήνα Special guests:  Qual (UK) + Waiting for Words (FR) + Data Fragments Στο Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 12 Οκτωβρίου 2018 Πόρτες: 20:00 Οι θρυλικοί Trisomie 21, δημιουργημένοι το 1981 από τ’αδέρφια Hervé και Philippe Lomprez, είναι ένα από τα σημαντικότερα cold wave σχήματα διατηρώντας μάλιστα σταθερή πορεία μέχρι και σήμερα.   Με τον ήχο τους να βρίσκει βάση στο σκοτεινό post-punk των Joy Division και The Cure αλλά και τον πειραματισμό των Residents και Yello, οι T21 θα κυκλοφορήσουν το ντεμπούτο τους Le Repos des Enfants Heureux στην βέλγικη δισκογραφική Stechak το 1983 και θα συνεχίσουν μια λαμπρή πορεία υπογράφοντας στην Play It Again Sam αυξάνοντας στα χρόνια που ακολούθησαν κατά πολύ την δημοτικότητά τους.   Μετά από σειρά κυκλοφοριών και αλλεπάλληλων επιτυχημένων περιοδειών, θα γράψουν τον –τότε- καταληκτικό τους δίσκο Black Label που θα κυκλοφορήσει το 2009 από τη Le Maquis, φέροντας τη στάμπα του τελευταίου τους, και θα κλείσουν τη μέχρι τότε ιστορική πορεία τους με μία μεγάλη περιοδεία.   Η ιστορία και η δημιουργικότητα των T21 δεν είχε κλείσει οριστικά. Το 2017 ξαναμπαίνουν στο studio για να επανέλθουν τελικά δισκογραφικά με το Elegance Never Dies, που κυκλοφορεί από το ίδιο το group μέσω του label τους Chromo Music Production, συγκυρία που τους φέρνει για πρώτη φορά στη χώρα μας για μια συναυλία μεγάλης ιστορικής σημασίας στο Ναό της Αθήνας.   Qual είναι το solo project του William Maybelline (το ένα από τα δύο μέλη των Lebanon Hanover) το οποίο βουτάει βαθύτερα στην dark ηλεκτρονική μουσική και χαρακτηρίζεται από έντονο beat και ρυθμικές, υπνωτιστικές βάσεις αναφοράς, εμπλουτισμένες με φωνητικά που κραυγάζουν τρόμο!   Οι Waiting for Words είναι μια κολεκτίβα οικοδομημένη γύρω από τη δημιουργικότητα του χαρισματικού και πολυτάλαντου Zen. Θα μπορούσαν να συγκριθούν με μια σύγχρονη και πιο θαρραλέα εκδοχή των OMD ενώ η μουσική τους εμπεριέχει έξυπνες rock, pop, new wave και electrodark δομές δημιουργώντας, ιδιαίτερα, ευχάριστα και ξεχωριστά ήχοχρώματα.   Οι νεοσύστατοι Data Fragments μπορεί να δημιουργήθηκαν μόλις το 2017 αλλά έχουν ως μονάδες μακρά πορεία στην Αθηναική σκηνή. Με μέλη από Doric και Κωμωδία Θανάτου και με το παρθενικό τους live να έχει λάβει χώρα μόλις τον Ιούνιο του 2018 με τους Second Still στη σκηνή του Death Disco, οι Data Fragments θα υποδεχτούν τους Trisomie 21 στην ιστορική τους επίσκεψη στην Αθήνα.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • 18€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 20€ (προπώληση)
  • 23€ (ταμείο)
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Le Disque Noir Records Shop Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373,www.sydrecords.com)
  • Τηλεφωνικάστο11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/trisomie-21-qual-live
 ]]>
2503 0 0 0
<![CDATA["Το Time Machines των Coil ζωντανά στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-time-machines-%cf%84%cf%89%ce%bd-coil-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 12 Jul 2018 11:42:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2506 Drew McDowall presents Coil’s Time Machines Special Guests: Panos Alexiadis & George Karamanolakis Στο Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Όταν πρέπει να γράψεις για ανθρώπους όπως ο Drew δυσκολεύεσαι. Δυσκολεύεσαι γιατί η συνεισφορά του στην παγκόσμια πειραματική σκηνή είναι τόσο έντονη αλλά και τόσο διακριτική σε έναν συνδυασμό που σε συγκλονίζει. Με μια πορεία από το 1978 ως το σήμερα, όντας ή πλήρες μέλος ή συνεργάτης σε σχήματα που άλλαξαν την αντίληψή μας για τη μουσική και καθόρισαν την εξέλιξή της με τον πιο δραστικό τρόπο, ο Drew McDowall σίγουρα κατέχει μία απ’ τις πιο σημαίνουσες θέσεις, στον κύκλο αυτών των ανθρώπων που κάνοντας αυτό που αγαπούν και αρνούμενοι ξεκάθαρα τη φήμη, μας προσέφεραν έναν άλλο δρόμο σε μια μουσική γεωγραφία που θα διαμόρφωνε ριζικά την παγκόσμια μουσική πραγματικότητα.   Το 1978 δημιουργεί τους The Poems με την πρώην γυναίκα του, Rose McDowall (Current 93, Strawberry Switchblade, Coil, Psychic TV κ.α.) στη Γλασκώβη.   Με την μεταφορά του στο Λονδίνο, γίνεται μέλος των Psychic TV και αρχίζει να ηχογραφεί και να πειραματίζεται με τους Coil ζωντανά από το 1989, για να γίνει τελικά πλήρες μέλος τoυς το 1994 και να έχει ενεργό συμμετοχή σε ιστορικούς δίσκους τους όπως τα Musick to Play in the Dark, Astral Disaster, Worship The Glitch, Black Light District, τα sessions που οδήγησαν στο The New Backwards, Moon’s Milk και Time Machines. Το 1995 επίσης θα συνεργαστούν και στον remix δίσκο των Nine Inch Nails “Further Down the Spiral μαζί με Balance, Christopherson και Hyde.   Το 2000 μετακομίζει στη Νέα Υόρκη όπου και χωρίζουν οι δρόμοι τους, για να ξεκινήσει μια πορεία σημαντικών συνεργασιών και εμφανίσεων όπως οι Compound Eye με τον Tres Warren των Psychic Ills αλλά και τους Captain Sons And Daughters με την Kara Bohnenstiel.   Ο Drew επίσης -όπως τον περιγράφουν οι φίλοι του- έχει τη φήμη ενός απ’ τους πιο ενεργούς υποστηρικτές της νεοϋορκέζικης πειραματικής σκηνής.   Οπως μας λέει ο ίδιος, τα πράγματα γι’ αυτόν παίρνουν χρόνο. Το 2012 λοιπόν, μετά από τόσα χρόνια συνεργασιών, θα σημάνει την αρχή των solo του εμφανίσεών του και μετά από συνεχή πίεση του Ryan Martin (Dais Records) θα αποφασίσει να γράψει το Collapse, το ντεμπούτο προσωπικό του album, που θα κυκλοφορήσει το 2015 στη Dais, αποτελώντας έναν απ’ τους σημαντικότερους δίσκους που έχουν κυκλοφορήσει την τελευταία δεκαετία, ενώ το 2017 θα ακολουθήσει το Unnatural Channel, ο δεύτερος solo δίσκος του, που μαζί με τον προκάτοχό του και σε παράλληλη πορεία με τις κυκλοφορίες των Stephen Thrower και Ossian Brown (Cyclobe) μας προσφέρουν την μόνη πραγματική συνέχεια στο έργο των Coil, και ένα –κατά πολλούς- αναπόσπαστο κομμάτι της ιστορίας τους.   Ως το τελευταίο εν ζωή πλήρες μέλος των Coil, ο Drew McDowall παρουσιάζει το συγκλονιστικό Time Machines για επιλεγμένες εμφανίσεις ανά τον κόσμο, δίνοντας και πάλι ζωή σε έναν δίσκο δομημένο στις παραισθησιογόνες αρχές διάλυσης του χρόνου, αλλά και αυτών που αποκαλύπτονται στην μετά-πραγματικότητα.   Η ιστορική σημασία αυτής της βραδιάς είναι μοναδική, όπως και η τιμή και ο σεβασμός μας προς αυτή. Για να μπορέσουμε λοιπόν να της αφιερωθούμε επαρκώς, τα μπαρ του Temple θα λειτουργήσουν μόνο στην αρχή και στο τέλος των setlists ενώ ο χώρος θα διαμορφωθεί ειδικά για την περίσταση.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • 15€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 17€ (προπώληση)
  • 20€ (ταμείο)
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Media Markt Greece
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/drew-mcdowall-presents-coils-time-machines
]]>
2506 0 0 0
<![CDATA["The Big Nose Attack και Breath After Coma συναντιούνται στη σκηνή του Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/the-big-nose-attack-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-breath-after-coma-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf/ Thu, 12 Jul 2018 13:30:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2513 The Big Nose Attack & Breath After Coma ζωντανά στην Αθήνα Παρασκευή 19 Οκτωβρίου 2018 Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πόρτες: 21:00 Σε ένα εξαιρετικό co-headline show τον Οκτώβριο κι αφού έχουν σαρώσει τα καλοκαιρινά φεστιβάλ, οι The Big Nose Attack από τη Μεγάλη Μπραχαμία και οι Αθηνέζοι Breath After Coma έρχονται να κάνουν αμφότεροι τη παρθενική τους εμφάνιση στη σκηνή του Temple, σε μια βραδιά γεμάτη ιδρώτα, fuzz, καπνό, σκισμένα ηχεία, violent dancing και ερωτικό κλίμα, που ως απώτερο σκοπό της έχει να σας αφήσει αποσβολωμένους εν μέσω συντριμμιών και ραγισμένων καρδιών.   Οι alternative rockers Breath After Coma ξεκίνησαν τα jam sessions τους το καλοκαίρι του 2013, με σκοπό να δημιουργήσουν κάτι «οργανικό», κάτι που θα ξέφευγε από τις τυποποιημένες τακτικές της σύγχρονης μουσικής βιομηχανίας.   Χωρίς edits, χωρίς ακραία επεξεργασία και χωρίς επιτηδευμένο attitude, το Αθηναϊκό κουαρτέτο αποδίδει τη μουσική του με την ίδια ενέργεια, στουντιακά αλλά και στη σκηνή, έχοντας ως προτεραιότητά του τη διάδοσή της και τη μεταφορά αυτής της ενέργειας στο κοινό.   Έχοντας πραγματοποιήσει ήδη πληθώρα συναυλιών στην ελληνική επικράτεια, για την προώθηση του ομώνυμου EP τους, στο πλευρό των 1000mods, Villagers of Ioannina City, Nightstalker, The Re-Stoned και Black Rainbows, μεταξύ άλλων, οι Breath After Coma ανεβαίνουν την Παρασκευή 19 Οκτωβρίου στη σκηνή του Temple για να μοιραστούν με το Αθηναϊκό κοινό, τη βαθύτατα επηρεασμένη από το Αμερικάνικο rock και εμποτισμένη με την stadium friendly νοοτροπία και ατμόσφαιρα των Foo Fighters και Red Hot Chili Peppers, μουσική τους.     Τα αδέρφια Βoogieman (κιθάρα, φωνή) και Little Tonnie (τύμπανα) a.k.a. the Big Nose Attack ξεκίνησαν τη πορεία τους το 2011, θέτοντας ως βάση blues επιρροές, μπολιασμένες με ατίθασα rock riff που “κλείνουν το μάτι” στη δοξασμένη δεκαετία των 70’s.   Μερικά χρόνια αργότερα, το συγκρότημα κατάφερε να θεωρείται ένα απο τα πιο ενεργά εγχώρια μουσικά σχήματα, μετρώντας ήδη τέσσερεις Ευρωπαϊκές περιοδείες με εμφανίσεις σε κάποια από τα πιο αξιόλογα venues και festivals (Suwalki Blues Festival, Bialystok Jesien z Bluesem, Φαρμα Projekt, The Lost Dogs Festival) της γηραιάς ηπείρου, υπεράριθμες εγχώριες εμφανίσεις στα μεγαλύτερα μουσικά δρώμενα (Rockwave Festival 2015 μαζί με Black Keys και Black Angels, Resistance Festival, Fuzztastic Planet και Los Almiros Festival), αλλά και ως opening act σε κορυφαία ονόματα  όπως οι Blue Oyster Cult, Clutch, Blues Pills, Fuzztones και άλλοι) .   Οι τρείς πλήρεις κυκλοφορίες των Big Nose Attack έχουν αποσπάσει αξιόλογες κριτικές απο τον παγκόσμιο μουσικό τύπου ενώ το single “A Bite to Eat” χρησιμοποιήθηκε σαν soundtrack στην ταινία μικρού μήκους “American Burger II”.   Το instant hit τους “Yeah! That Girl” κάνει καθημερινά τα περάσματά του από τις playlists κάθε ενημερωμένου ραδιοφωνικού παραγωγού και DJ, ενώ μεγάλη είναι η απήχηση που η μπάντα γνωρίζει διαδικτυακά, με εκατοντάδες χιλιάδες θέασεις στα μουσικά τους videos.   Αυτή τη περίοδο, όταν δεν βρίσκονται στο δρόμο, δουλεύουν το υλικό που θα αποτελέσει την τέταρτη δισκογραφική τους δουλειά.     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 2513 0 0 0 <![CDATA[Αll Souls Festival | Making Space for Disability in the Arts | Πρόγραμμα Φεστιβάλ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1ll-souls-festival-making-space-for-disability-in-the-arts-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb/ Thu, 12 Jul 2018 13:48:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2519 Αll Souls Festival
Ένας διήμερο φεστιβάλ για τη δημιουργική αναζήτηση, την έκφραση, και την εκδήλωση της διαφορετικότητας και μοναδικότητας του καθενός.
Making Space for Disability in the Arts
Με κύριο άξονα την ισότητα και την συμπερίληψη στον πολιτισμό και τις τέχνες, το All Souls Festival έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Τετάρτη 1 και την Πέμπτη 2 Αυγούστου και βρίσκει το σπίτι του στον Κινητήρα, στην περιοχή της Ακρόπολης.
Το All Souls Festival στοχεύει να εξασφαλίσει στα άτομα με αναπηρία ίδιες ευκαιρίες προβολής της τέχνης τους, καθώς και δυνατότητες προσβασιμότητας.
Επιθυμεί να φέρει σε επαφή διαφορετικούς καλλιτέχνες, με ή χωρίς αναπηρία, και να δημιουργήσει πρόσφορο έδαφος για το χτίσιμο μιας δυνατής και ποικιλόμορφης κοινότητας. Βασικό ζητούμενο του All Souls Festival είναι ο διάλογος μεταξύ των τεχνών, των δημιουργών τους και των θεατών, η οποίοι παραμένουν πάντα ενεργοί, και λαμβάνουν συνεχώς ερεθίσματα τα οποία αποτελούν πηγές έμπνευσης σε καλλιτεχνικό όσο και σε ηθικό επίπεδο.
Το πρόγραμμα του All Souls Festival περιλαμβάνει αναλυτικά:
Τρεις παραστάσεις χορού και θεάτρου, οι οποίες θα πραγματοποιηθούν από διαφορετικούς καλλιτέχνες και θα αποδείξουν τις απεριόριστες ευκαιρίες και δυνατότητες της αναπηρίας στις παραστατικές τέχνες.
Τρία σεμινάρια, για εφήβους και ενήλικες τα οποία θα επικεντρωθούν στη δημιουργική διαδικασία, στις θεραπευτικές πτυχές των παραστατικών τεχνών και στην εξοικείωση με την αναπηρία.
Παροτρύνοντας το κοινό να έρθει σε μια πιο άμεση επαφή με καλλιτέχνες, το All Souls Festival φιλοδοξεί να αποτελέσει το κάλεσμα για τον εορτασμό των τεχνών, στο οποίο μπορούν να συμμετάσχουν άνθρωποι κάθε ηλικίας, με ή χωρίς αναπηρία.
All Souls Festival Ημερομηνία: Τετάρτη 1 & Πέμπτη 2 Αυγούστου Τόπος Διεξαγωγής: Κινητήρας, Ερεχθείου 22, Αθήνα
Η είσοδος σε όλες τις δράσεις του φεστιβάλ είναι με ελεύθερη συνεισφορά.
Μπορείτε να ΔΗΛΩΣΕΤΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ στο σεμινάριο είτε ηλεκτρονικά συμπληρώνοντας τη φόρμα συμμετοχής που θα βρείτε ΕΔΩ https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeShIN_fDzAuV9aTr5as5cU2zzIPEP4Crt176pWbFPosObNYA/viewform είτε επικοινωνώντας ηλεκτρονικά στο info@allsoulsfestival.com είτε τηλεφωνικά στο 6976404677
**Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα του φεστιβάλ: www.allsoulsfestival.com  & στο Facebook: AllSoulsFestival2018  https://www.facebook.com/allsoulsfestival2018/
]]>
2519 0 0 0
<![CDATA[Αναψυκτήριον «Τα Ωραία Εξαρχεια»]]> https://www.puzzlemag.gr/ta-oraia-exarxeia/ Fri, 13 Jul 2018 12:08:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2522 Θα εμφανιστούν και θα συμμετέχουν: 16/7 ΔΕΥΤΕΡΑ ATHENIAN PHANEROTHYME CONSPIRACY DR.FLIPOUΤ'S ONE CAN BAND THE LAZYTRAINS feat. ORESTIS TSIKOURIS 17/7 ΤΡΙΤΗ FARWEST MANDOLINISTIC ORCHESTRA TASOS SAGRIS + WHODOES ΣΙΣΣΥ ΔΟΥΤΣΙΟΥ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΚΛΑΔΗ & THE DARLINGS ΓΙΩΡΓΗΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ 18/7 ΤΕΤΑΡΤΗ ΚΤΙΡΙΑ ΤΗ ΝΥΧΤΑ THE BOY THE CALLAS 19/7 ΠΕΜΠΤΗ ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΙΓΚΟΣ ΚΑΙ ΟΙ ΜΑΥΡΟΙ ΚΥΚΛΟΙ ΜΑΥΡΗ ΜΑΓΙΟΝΕΖΑ MAGIC DESPELL 20/7 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ CLIO K. BAG OF NAILS NEW ZERO GOD 21/7 ΣΑΒΒΑΤΟ BABIS BATMANIDIS CΟ(M)PANY ΦΟΥΛ ΤΟΥ ΡΗΓΑ TOXIC RABBITS ΤΗΕ KARAMAZOV PROJECT 22/7 ΚΥΡΙΑΚΗ DIRTY FUSE ΦΑΚΑ MENTA 23/7 ΔΕΥΤΕΡΑ BOG ART APPALACHIAN COBRA WORSHIPERS PENNY DREADFUL 24/7 ΤΡΙΤΗ ΕΞΑΡΧΕΙΑ SQUARE BAND KOZA MOSTRA ANGEL LO VERDE BAND 25/7 ΤΕΤΑΡΤΗ ZERO ZERO THE SNAILS ΓΚΡΟΥΠ ΕΚΠΛΗΞΗ 26/7 ΠΕΜΠΤΗ SONS OF ZEVEDEUS LOST BODIES UNPLUGGED αγοριαstonilio 27/7 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΓΑΝΩΤΗΣ ΚΑΙ ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΟΥ ΣΕ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚ0 ΛΑΙΚΌ ΓΛΕΝΤΙ 28/7 ΣΑΒΒΑΤΟ ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ ΧΑΙΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΠΟΣΤΟΛΑΚΗΣ ΠΡΟΣΤΑΤΕΥΟΜΕΝΟΙ ΜΑΡΤΥΡΕΣ (ΜΗΤS.O.S. ΠΟΥΛΙΚΑΚΟΣ-Ν.ΣΠΥΡΟΠΟΥΛΟΣ-Δ.ΠΟΛΥΤΙΜΟΣ) 29/7 ΚΥΡΙΑΚΗ SHE TAMES CHAOS ΜΠΑΜΠΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ ΑΠΡΟΣΑΡΜΟΣΤΟΙ ενημερώσεις στο facebook event Μια πρωτοβουλία των:   Λαική Συνέλευση Εξαρχείων Κατάληψη Στέγης Μεταναστών, Νοταρά 26 Κατάληψη Σπύρου Τρικούπη Κατάληψη Όνειρο Πάρκο Ναυαρίνου Κοινωνικός Χώρος Νοσότρος Στέκι Μεταναστών Εκδόσεις – Βιβλιοπωλείο Ελεύθερος Τύπος Εκδόσεις – Βιβλιοπωλείο Bibliotheque Εκδόσεις Τυφλόμυγα περιοδικό Καινά Δαιμόνια Clipart Radio [εναλλακτικό διαδικτυακό ραδιόφωνο] Μεταδεύτερο [ραδιόφωνο πολιτιστικής και πολιτικής παρέμβασης] θερινό σινεμά ΒΟΞ θερινό σινεμά ΡΙΒΙΕΡΑ]]> 2522 0 0 0 <![CDATA[“Οι Nightstalker στο New Long Festival το Σάββατο 21 Ιουλίου.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nightstalker-%cf%83%cf%84%ce%bf-new-long-festival-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-21-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85/ Sat, 14 Jul 2018 11:49:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2532 Οι Nightstalker στο New Long Festival το Σάββατο 21 Ιουλίου.”   Με την παρακάτω ανακοίνωση, το New Long Festival που φέτος διεξάγεται για 14η φορά το Σαββατοκύριακο 21 & 22 Ιουλίου στο Πολιτιστικό και Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης, στη Λεωφόρο Μαραθώνος, ανακοίνωσε την έκτακτη προσθήκη των heavy / stoner rock τιτάνων Nightstalker στο line-up της πρώτης ημέρας:   “Δεν χρειάζονται συστάσεις για τη μπάντα που "έφερε" τον όρο stoner rock στην Ελλάδα. Οι "μεγάλοι" τους σέβονται, οι νεότεροι τους θαυμάζουν και όλοι μαζί τραγουδούν και χορεύουν σε κάθε συναυλία τους. Με magnum opus το πλέον θρυλικό "Children of the Sun" και μία αρμάδα ποιοτικών heavy rock ύμνων στο οπλοστάσιό τους, το κουαρτέτο που έχει τις ρίζες του στον Βύρωνα Αττικής, έχει διατηρήσει το underground πνεύμα του, καταφέρνοντας ταυτόχρονα να είναι ένα από τα πιο εμβληματικά ονόματα της εγχώριας σκηνής, ανεξαρτήτως μουσικού είδους.”   Το αντίτιμο εισόδου του φεστιβάλ είναι 5 ευρώ ανά ημέρα, ενώ η ώρα έναρξης είναι 17:30 και για τις δύο ημέρες.   Οι υπόλοιπες συμμετοχές του φεστιβάλ είναι εξίσου εντυπωσιακές. Παρακάτω το πλήρες πρόγραμμα των δύο ημερών.   ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ:
  • Nightstalker
  • Mother Of Millions
  • A Victim of Society
  • Afformance
  • Half Gramme of Soma
  • Black Hat Bones
  • Day Oof
  • Fool in the Box
  ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ:
  • Whereswilder​
  • Need​
  • Hidden in the Basement​
  • Breath After Coma​
  • Sober On Tuxedos​
  • Bandage​
  • Mad John the Wise​
  Οι Nightstalker συνεχίζουν τα τελευταία χρόνια τη φρενήρη πορεία τους, που τους θέλει να αυξάνουν διαρκώς το κοινό τους, με συμμετοχές σε εγχώρια και διεθνή φεστιβάλ και πανευρωπαϊκές περιοδείες, έχοντας στις αποσκευές τους το εξαιρετικό As Above, So Below album του 2016.   Μείνετε συντονισμένοι στις σελίδες του New Long Festival για ακόμη περισσότερες ενημέρωσεις που έρχονται τις προσεχείς ημέρες:     Δείτε εδώ πληροφορίες σχετικά με τη μεταφορά με μισθωμένο λεωφορείο, από και προς το κέντρο της Αθήνας: https://goo.gl/gwweMm]]>
2532 0 0 0
<![CDATA["Ο Phil Campbell των Motorhead στην Ελλάδα με τους Bastard Sons."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-phil-campbell-%cf%84%cf%89%ce%bd-motorhead-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-bastard-sons/ Sat, 14 Jul 2018 11:53:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2536 ο Phil "Wizzo" Campbell κρατάει το θρύλο των Motorhead ζωντανό! Phil Campbell and the Bastard Sons Ζωντανά στο Gagarin 205 LIve Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα) Τετάρτη 29 Αυγούστου 2018 Πόρτες: 20:30 Ο χαμός του τεράστιου Lemmy, άφησε πίσω του ένα δυσθεώρητα μεγάλο κενό στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα, αλλά και μία σπουδαία rock'n'roll κληρονομιά. Οι Phil Campbell and the Bastard Sons, είναι -όπως και το όνομά τους δηλώνει- "παιδιά" αυτής της κληρονομιάς.   Με μπροστάρη τον κιθαρίστα των Motorhead, Phil Campbell, τους τρεις γιους του Todd, Dane και Tyla στα μετόπισθεν, και τον τραγουδιστή Neil Starr να συμπληρώνει τη σκληροπυρηνική εμπροσθοφυλακή του νεοσύστατου σχήματος, οι "Μπάσταρδοι Γιοι" έκαναν τη πρώτη τους εμφάνιση στο Wacken Open Air Festival της Γερμανίας, τον Αύγουστο του 2016. Από τότε κυκλοφόρησαν το ομώνυμο EP τους, έπαιξαν πολλά headline shows και συμμετείχαν σε πολυάριθμα φεστιβάλ σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης, πραγματοποιώντας μέσα σε όλα και δύο περιοδείες στο πλευρό των Saxon και Guns n' Roses αντίστοιχα, έχοντας έτσι την ευκαιρία να εμφανιστούν μπροστά σε εκατοντάδες χιλιάδες οπαδών, σε κάποια από τα μεγαλύτερα στάδια της Ευρώπης.   Το ντεμπούτο "The Age of Absurdity" ηχογραφήθηκε στα Rockfield Studios και τα Longwave Studios στην Ουαλία, σε παραγωγή και μίξη του Romesh Dodangoda (Motorhead, Bring me the Horizon, Bullet for my Valentine κ.α.), ενώ το mastering πραγματοποιήθηκε στα ιστορικά Abbey Road Studios του Λονδίνου. Η παρθενική αυτή πλήρης δισκογραφική δουλειά του σχήματος, αποτελεί ένα έξοχο δείγμα σύγχρονου σκληρού rock'n'roll, με τη σφραγίδα του -πλέον ζωντανου θρύλου- Phil Campbell, όπως τον γνωρίσαμε ως μέλος ενός από τα σημαντικότερα κομμάτια της παλαιότερης και σύγχρονης rock και metal ιστορίας.   Στο πλαίσιο των ζωντανών εμφανίσεων του σχήματος στη Γηραιά Ήπειρο, για την προώθηση του "The Age of Absurdity", θα έχουμε την ευκαιρία να τους απολαύσουμε στις 29 Αυγούστου στο Gagarin 205 της Αθήνας, στις 30 Αυγούστου στο Stage Ioannina και στις 31 Αυγούστου στο 10ο Street Mode Festival στη Θεσσαλονίκη και να γίνουμε μάρτυρες ενός πραγματικού rock'n'roll show, από αυτά που στο παρελθόν δημιούργησαν κάποιους από τους πιο σκληρούς πυρήνες οπαδών του είδους.   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι συνήθεις ύποπτοι Beggars με το Motorhead-fueled heavy rock’n’roll τους, και οι heavy rockers Rollin Dice. Αμφότεροι χαράζουν τα τελευταία χρόνια πορείες κατά τις οποίες η συλλογή σημαντικών milestones, όπως συμμετοχές σε μεγάλα φεστιβάλ είναι συνθήκη, αυξάνοντας διαρκώς τον πυρήνα των οπαδών τους και ξεκινώντας να αποτελούν υπολογίσιμες δυνάμεις στον εγχώριο και διεθνή μουσικό χάρτη.   LINKS:   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 15€ (περιορισμένα Early Bird)
  • Προπώληση: 18€ (γενική προπώληση)
  • Ταμείο: 20€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Reload Stores / Media Markt Greece / Seven Spots / Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
  • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3304133, www.rhythmrecords.gr)
  • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
  • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
]]>
2536 0 0 0
<![CDATA[Athens Photo Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-photo-festival-2018/ Sat, 14 Jul 2018 12:20:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2540 Athens Photo Festival 2018 Έως τις 29 Ιουλίου η μεγάλη γιορτή της φωτογραφίας στο Μουσείο Μπενάκη Μουσείο Μπενάκη Κτήριο Οδού Πειραιώς Διάρκεια: έως 29 Ιουλίου 2018 Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη & Κυριακή 10:00-18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00-22:00   Δυναμικό παρόν δίνει το Athens Photo Festival 2018 στα πολιτιστικά δρώμενα του καλοκαιριού, αποτελώντας για ακόμα μια φορά τη μεγάλη γιορτή της φωτογραφίας στην Ελλάδα.   Το κεντρικό πρόγραμμα εκθέσεων του Athens Photo Festival 2018 συνεχίζεται με επιτυχία έως την Κυριακή 29 Ιουλίου στο Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο Οδού Πειραιώς). 80 καλλιτέχνες από 32 χώρες, σημαντικοί διεθνείς προσκεκλημένοι και ένα ευρύ φάσμα δράσεων και παράλληλων εκδηλώσεων, τοποθετούν την Αθήνα στο επίκεντρο της διεθνούς φωτογραφικής σκηνής.   Το Athens Photo Festival, διαρκώς αναστοχαστικό ως προς το ρόλο του στη σημερινή εποχή, εισέρχεται δυναμικά στην τέταρτη δεκαετία παρουσίας του και εστιάζει στο μέλλον, αναδεικνύοντας καλλιτεχνικές πρακτικές που αντικατοπτρίζουν τις αναζητήσεις και τους πειραματισμούς στη σύγχρονη φωτογραφία.   Οι εκθέσεις του φεστιβάλ αναπτύσσoνται στους δύο ορόφους του μουσείου, σε έκταση 2.000 τμ, και αρθρώνονται μέσα από αυτοτελείς ενότητες που διασταυρώνουν φωτογραφικά έργα σύγχρονων δημιουργών, οπτικοακουστικό υλικό και φωτογραφικά βιβλία. Το πρόγραμμα της διοργάνωσης περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, ένα σύνολο δράσεων –προβολές, εκπαιδευτικά προγράμματα, portfolio reviews, ομιλίες, παράλληλες εκδηλώσεις και εκθέσεις– που διευρύνουν το διάλογο και την ενεργό συμμετοχή.   Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα, επισκεφτείτε το δικτυακό τόπο, www.photofestival.gr     Συμμετέχουν: ΚΕΝΤΡΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ //   [CONSTRUCTING WORLDS] Πέτρος Ευσταθιάδης (GR), Νικόλας Βεντουράκης (GR), Gidon Levin (IL), Emmanuel Tussore (FR), Boris Loder (DE), Michel Lamoller (DE), Daniel Everett (US), Μαργαρίτα Yoko Νικητάκη (GR)   [RANDOM ACCESS IMAGES] Alessandro Calabrese (IT), Paolo Cirio (IT), Marvin Leuvrey (FR), Reinis Lismanis (LV), Kristina Ollek (DE), Observatory (Γιώργος Καραηλίας, Γιάννης Καρπούζης, Γιώργος Πρίνος, Παύλος Φυσάκης) GR   [PERSONAL NOTEBOOKS] Amy Elkins (US), Miki Hasegawa (JP),Justin Maxon (US),Nina Berman (US), Tomaso Clavarino (IT), Erik Gustafsson (SE), Marco Marzocchi (IT), Diego Moreno (MX)   [THE EXOTIC OTHER] Sanne De Wilde (BE), Tommaso Protti (IT), Ole Witt (DE), Miguel Hahn & Jan-Christoph Hartung (DE), Leonard Suryajaya (ID), Srikhao (TH), Basile Mookherjee (FR), Cyril Porchet (CH), Misha Vallejo (EC)   [POST-SOVIET VISIONS] Viacheslav Poliakov (UA), Alexey Shlyk (BY), Igor Samolet (RU),  Kirill Golovchenko (UA), David Denil (BE), Andrew Miksys (US/LT)   [SHELTERING THE SELF] Charlotte Mano (FR), Marie-Pierre Cravedi (FR), Μάρι Mασουρίδου (GR), Γιώργος Γιατρομανωλάκης (GR), Yurian Quintanas (ES), Anni Hanen (FI), Christiane Peschek (AT)   [EMBEDDED IN NATURE] Nina Roeder (DE), Jessica Wolfelsperger (CH), Στέλιος Καλλινίκου (CY), Vanja Bucan (SI), Synchrodogs (UA), Jaakko Kahilaniemi (FI), Xiaoyi Chen (CN)   [IMMERSED IN THE PAST] Yukari Chikura (JP), Miyoung Kim (KR), Jonny Briggs (GB), Cherine Fahd (AU), Paulina Otylie Surys (PL), Alexei Siozov (GR), Viktor Koen (GR/US)   [ΝΕΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ 2018] Κατερίνα Χατζηδημητρίου, Νατάσα Καντεμίρη, Δημήτρης Κεχρής, Ηλίας Λιατσόπουλος, Ιωάννα Σακελλαράκη, Μιχάλης Αλμυρούδης, Ιουστίνη Δρακουλάκου, Ηλίας Λόης, Γιάννης Μανωλής, Αλεξάνδρα Ρίμπα, Εύα Μπεσλεμέ, Κλαύδια Μπαλαμπανίδου, Μαρία Lumibao Hernandez, Κωνσταντίνος Γδοντάκης, Σπύρος Σουέρεφ   Γενική είσοδος για όλες τις εκθέσεις: € 7, € 4 ευρώ (μειωμένο)   Για περισσότερες πληροφορίες, παρακαλούμε επικοινωνήστε με το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας: 210 92 11 751, press@hcp.gr Στρατηγού Κοντούλη 3, 117 42 Αθήνα www.photofestival.gr . www.hcp.gr   [caption id="" align="alignnone" width="1024"]
MANAUS, BRAZIL - JANUARY 22, 2017: A man walking away from a flooded area during an heavy rain in the Cidade de Deus, one of the poorest and most violent neighborhood of Manaus, the capital state of Amazonas.[/caption]  
   
[caption id="attachment_2548" align="alignnone" width="1024"] Jaakko Kahilaniemi Photography[/caption]          ]]> 2540 0 0 0 <![CDATA[«Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ» (The Testament of Mary) του Colm Toibin]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b7-%cf%84%ce%b7%cf%83-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%b1%cf%83-the-testament-of-mary-%cf%84%ce%bf%cf%85-colm-toibin/ Mon, 16 Jul 2018 12:22:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2570 Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ του Colm Toibin Από το Σάββατο 12 Iανουαρίου 2019 ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ Το «Από Μηχανής Θέατρο» παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πολυαναμενόμενο έργο του Colm Toibin «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) σε μετάφραση Κατερίνας Βαλαβανίδη και σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά. Ερμηνεύει η Ασπασία Κράλλη. «Θυμάμαι τα πάντα. Η μνήμη καταλαμβάνει μέσα στο σώμα μου τόσο χώρο όσο καταλαμβάνουν το αίμα και τα κόκκαλα.» Αυτά είναι τα λόγια της Μαρίας. Μιας μητέρας που της άρπαξαν τον γιό και τον έχασε για πάντα. Ο μονόλογος  του Colm Toibin «Η  Διαθήκη της Μαρίας» θα μπορούσε να έχει και σαν τίτλο «το  Κατά Μαρία Ευαγγέλιον», μιας και ποτέ δεν ακούστηκε ο λόγος της, η δική της μαρτυρία. Η Μαρία, εξόριστη στην Έφεσο, γερασμένη, καταπονημένη και σε συνεχή κίνδυνο, αφηγείται, με τον δικό της τρόπο τη ζωή της και τη ζωή του γιού της. Για κείνη, στο πρόσωπο του Χριστού, βλέπει μόνο το παιδί της, που σκοτώθηκε με τον πιο σκληρό και απάνθρωπο τρόπο και μάλιστα για έναν ακατανόητο σκοπό σε μια εποχή μεγάλων αλλαγών και ιστορικών ανακατατάξεων. Άραγε η θυσία του έφερε έναν κόσμο καλύτερο; «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) παρουσιάστηκε στο Broadway το 2013 σε ερμηνεία της Fiona Shaw και προτάθηκε για τρία Tony Awards συμπεριλαμβανομένου του Best Play. Έχει ενδιαφέρον επίσης να αναφερθεί πως η έκδοση του έργου από τον συγγραφέα σε μορφή νουβέλας έχει ηχογραφηθεί από τη σπουδαία ηθοποιό Meryl Streep. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Κατερίνα Βαλαβανίδη Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελική Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη Μουσική Επιμέλεια: Ξενοφών Νικολάου Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας   ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ: Η Ασπασία Κράλλη ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 17:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 13€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/Άνω των 65: 10€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά  Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr      ]]> 2570 0 0 0 <![CDATA[Ο Bryan Ferry έρχεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Έναρξη Προπώλησης Εισιτηρίων Τρίτη 24 Ιουλίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bryan-ferry-2/ Tue, 17 Jul 2018 14:38:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2575 Ο Bryan Ferry έρχεται τον Σεπτέμβριο
ΚΑΙ στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Έναρξη προπώλησης εισιτηρίων Τρίτη 24 Ιουλίου
Η ευχή του αθηναϊκού κοινού έγινε πραγματικότητα!
Ο «δανδής της ροκ», Bryan Ferry, την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου θα ανέβει και στη σκηνή του Ωδείου Ηρώδου Αττικού, δύο μέρες πριν τη συναυλία στο υπέροχο Θέατρο Δάσους της Θεσσαλονίκης.
Εκεί, στη νοτιοδυτική πλαγιά της Ακρόπολης των Αθηνών, σε έναν από τους πιο επιβλητικούς χώρους του παγκόσμιου πολιτισμού, ο εμβληματικός τραγουδοποιός και συνθέτης υπόσχεται να μας χαρίσει μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό.
O Bryan Ferry παραμένει ένας από τους πιο καινοτόμους και εμβληματικούς τραγουδιστές και στιχουργούς της ποπ, με μια μοναδικής και εξαιρετικής κομψότητας φωνητική λάμψη.
Άλλωστε, αυτός και ο σύγχρονός του, ο θρυλικός David Bowie, επηρέασαν γενιές ολόκληρες με τη μουσική και τις περσόνες που δημιούργησαν.
Όλα ξεκίνησαν στα τέλη της δεκαετίας του '60. Ενώ σπούδαζε στη σχολή Καλών Τεχνών, συνάντησε τον ιδρυτή της βρετανικής Pop Art, Richard Hamilton. Η επίδρασή του στο καλλιτεχνικό όραμα του νεαρού, τότε, Ferry υπήρξε καταλυτική.
«Οι πρώτες μου συνθέσεις και ηχογραφήσεις με τους Roxy Music», εξηγεί,«ήταν μία άμεση προσπάθεια να συνδυάσω την αγάπη μου για τη μουσική με τις δημιουργικές δυνατότητες και ιδέες που είχα από τη Σχολή Καλών Τεχνών».
Βραβεύτηκε με υποτροφία από το Royal College of Art και έτσι από τον αγγλικό Βορρά και το Σάντερλαντ, το 1968, ο Ferry βρέθηκε στο Λονδίνο. Στη βρετανική πρωτεύουσα έγραψε τραγούδια που, λίγο αργότερα, αποτέλεσαν το πρώτο άλμπουμ των Roxy Music. «Στρατολόγησε» τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ και ο ίδιος επιμελήθηκε οτιδήποτε αφορούσε στην εικόνα τους, από τα κοστούμια τους επί σκηνής έως και τα εξώφυλλα των δίσκων τους!
Οι Roxy Music εμφανίστηκαν στο «Top of The Pops» το 1972, με το ντεμπούτο single τους, «Virginia Plain». Από την πρώτη νότα του τραγουδιού η επίδρασή τους ήταν ακαριαία. Παίρνοντας στοιχεία από τον Elvis μέχρι το progressive rock και με σαφείς επιρροές από τη soul, παρουσίασαν μία μουσική αψεγάδιαστη. Με μουσική δεξιοτεχνία, στιχουργική ευφυΐα και στιλ.
Το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ των Roxy Music, άλλωστε, έχει χαρακτηριστεί από τους κριτικούς ως ένας από τους πιο σημαντικούς δίσκους στην ιστορία της pop και της rock.
O Ferry ηχογράφησε το πρώτο σόλο άλμπουμ του, «These Foolish Things», το 1973, με επανεκτελέσεις τραγουδιών καλλιτεχνών που θαυμάζει, αποδεικνύοντας έτσι την αγάπη του για τους κλασικούς ρυθμούς, τα blues και το rock 'n roll, και ερμηνεύοντάς τα με ένα αποκλειστικά δικό του στιλ. Τη συναισθηματική ένταση των φωνητικών του μπορούμε να την απολαύσουμε στην ανεπανάληπτη και αξεπέραστη διασκευή του τραγουδιού του Bob Dylan, «A Hard Rains A-Gonna Fall».
Στο άλμπουμ ερμηνεύει με τον δικό του, μοναδικό τρόπο, ενώνοντας πολλά μουσικά στιλ - από το γαλλικό chanson, και τα ερωτικά τραγούδια αυθεντικών crooner, έως hard rock συνθέσεις - δημιουργώντας την ατμόσφαιρα και το μεγαλείο που μόνο μία θεατρική παράσταση δημιουργεί και η οποία έμελλε να γίνει η καλλιτεχνική του σφραγίδα.
Η φωτογραφία στο εξώφυλλο του δεύτερου σόλο άλμπουμ του, «Another Time, Another Place», με τον Ferry ντυμένο με άσπρο σμόκιν την ώρα του απογευματινού κοκτέιλ, έγινε μία από τις εικόνες που σφράγισαν την ιστορία της pop κουλτούρας και η ερμηνεία του στο «The In Crowd» έμεινε κλασική.
O Ferry και οι Roxy Music ήταν πάνω από μόδες. Δημιούργησαν τις δικές τους τάσεις και τα δικά τους trends αντί να τα ακολουθήσουν.
Ο Ferry κάνει δικό του κάθε τραγούδι που ερμηνεύει. Τα φωνητικά του είναι τόσο ξεχωριστά, που δίνουν ζωή σε έναν ολόκληρο κόσμο, μετατρέποντας κάθε κομμάτι σε περφόρμανς και επιτυγχάνοντας την τέλεια ισορροπία ανάμεσα στην πλήρη αδράνεια και στο μελόδραμα, πάντα για χάρη ενός κομψού ρομαντισμού.
Τον Οκτώβριο του 1975 κυκλοφορεί ένα από τα πιο αγαπημένα τραγούδια των Roxy, το «Love Is The Drug» -το πρώτο κομμάτι του «Siren». Περιγράφει τον ρομαντισμό και τη σεξουαλική εμμονή, ενώ εξερευνά τον αστικό υπόκοσμο των σκοτεινών μπαρ και τον εθισμό που προκαλεί ένα «δυνατό» ειδύλλιο.
Οι Roxy Music κυκλοφόρησαν το τελευταίο τους άλμπουμ το 1973 με το τριπλά πλατινένιο «Avalon», που «σφράγισε» τη φήμη τους παγκοσμίως.
Από τα 90s μέχρι και σήμερα, ο Ferry συνεχίζει να δουλεύει με διασκευές, τις οποίες κάνει εντελώς μόνος του. Βελτιώνει συνεχώς τη δουλειά του, σε κάθε ηχογράφηση και σε κάθε show, περιγράφοντας το συναισθηματικό θέατρο του ρομαντισμού, από την οπτική γωνία του μοναχικού και αποκομμένου ανθρώπου. «Μιλάει» για την αγάπη και τη μοναξιά, τη χλιδή και την απομόνωση. Είναι η επιτομή του glamour.
Το 2002, ο Bryan Ferry κυκλοφόρησε το «Frantic», ένα άλμπουμ που συνδυάζει πρωτότυπο υλικό και ερμηνείες τραγουδιών άλλων καλλιτεχνών. Ορισμένα από τα κομμάτια γράφτηκαν από τον Dave Stewart των Eurythmics, ενώ ένα τραγούδι («I Thought») ανέλαβε και συνέθεσε ο πρώην συνεργάτης του στους Roxy Music, Brian Eno.
Τον Σεπτέμβριο του 2006 επέστρεψε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το «Dylanesque». Πρόκειται για έναν – καλλιτεχνικό- φόρο τιμής στον Bob Dylan, που πάντα θαύμαζε, αγαπούσε και σεβόταν.
Γιόρτασε τα 40 χρόνια της καριέρας του με ένα καινούργιο instrumental άλμπουμ, το «The Jazz Age». Με την αρχήστρα του, την The Bryan Ferry Orchestra αποδίδει τις δικές του παλαιότερες συνθέσεις σε ρυθμούς τζαζ των 20s. Όταν άκουσε το «The Jazz Age», ο Baz Luhrmann ζήτησε από τον Ferry να γράψει τη μουσική για το δικό του remake της ταινίας, «The Great Gatsby».
To 2014 ο Ferry κυκλοφόρησε το 14ο σόλο άλμπουμ του, το ακραίο περιπλανητικό, κινηματογραφικό «Avonmore», που περιέχει και πρωτότυπες συνθέσεις, όπως τα «Soldier of Fortune» (γραμμένο μαζί με τον Johnny Marr), «Lost» και «Loop de Li», αλλά και τις διασκευές του Ferry για το «Send in the Clowns» του Stephen Sondheim και το «Johnny and Mary» του Robert Palmer.
Το «Avonmore» έβγαλε στην επιφάνεια όλες τις αξίες, που έκαναν τον στίχο, τη σύνθεση και τα φωνητικά του Bryan Ferry, τόσο αναγνωρίσιμα, καινοτόμα και συναρπαστικά.
Το 2016 ήταν μία «γεμάτη» χρονιά για τον Ferry, με μία παγκόσμια περιοδεία, αλλά και την κυκλοφορία του πρώτου του live σόλο άλμπουμ. Το «Bryan Ferry Live 2015», ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια του Avonmore Tour, και περιέχει ολόκληρο το set που παίχτηκε, σε όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε ολόκληρο τον πλανήτη! To άλμπουμ περιέχει και κομμάτια από την τελευταία του δουλειά, Avonmore αλλά και όλες τις κλασικές επιτυχίες του Bryan Ferry με τους Roxy Music.
O «lounge lizard» Bryan Ferry παραμένει αξεπέραστος στο dancefloor και όσοι βρεθούν στο Ηρώδειο στις 11 Σεπτεμβρίου θα απολαύσουν μία μοναδική εμφάνιση!
Ο Bryan Ferry, μετά το αθηναϊκό κοινό,  θα μαγέψει την Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου και το κοινό της Θεσσαλονίκης, που θα βρεθεί στο Θέατρο Δάσους!
Η προπώληση για τη συναυλία της Αθήνας ξεκινά την Τρίτη 24 Ιουλίου
Οι τιμές εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής:
Άνω Διάζωμα
Τα εισιτήρια γενικής εισόδου στο Άνω Διάζωμα κοστίζουν 49,50 ευρώ
Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για: Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας): 22 ευρώ Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 33 ευρώ
Κάτω Διάζωμα
Β' Ζώνη: 82,50 ευρώ Α' Ζώνη: 110 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη: 132 ευρώ
Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α -Σειρές 1 & 2): 22 ευρώ
*Σε όλες τις τιμές εισιτηρίων συμπεριλαμβάνεται 10% επιβάρυνση υπηρεσίας πώλησης εισιτηρίων.
**Δεν διατίθενται ηλεκτρονικά τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ.
Προπώληση εισιτηρίων
Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 www.tickethouse.gr
Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ/ Καταστήματα Cosmote www.ticketmaster.gr
Προσοχή: Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις.
]]>
2575 0 0 0
<![CDATA[Προς τους Campers του Rockwave Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-campers-%cf%84%ce%bf%cf%85-rockwave-festival/ Tue, 17 Jul 2018 14:42:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2578 Σημαντικές πληροφορίες για τους campers του Rockwave Festival:

Το check in θα γίνεται: Από Πέμπτη 19 Ιουλίου στις 13:00 Το check out θα γίνεται: Έως Σάββατο 21 Ιουλίου στις 11:00 Πρόσβαση στο Rockwave Camp: Η είσοδος στο Rockwave Camp θα γίνεται από τη Δυτική πύλη του TerraVibe, όπου υπάρχει και ξεχωριστό parking (Parking 2) για τους campers. Κανόνες στο Rockwave Camp: - Όλοι οι κατασκηνωτές πρέπει να φορούν το ειδικό βραχιολάκι για το Rockwave Camp, το οποίο και θα τους παραχωρηθεί με την είσοδο τους στο TerraVibe Park. - Οι επισκέπτες και τα πράγματά τους θα ελέγχονται κατά την είσοδό τους στο TerraVibe Park για την προσωπική τους ασφάλεια. - Το camping επιτρέπεται μόνο στις καθορισμένες περιοχές. - Οι διάδρομοι εντός του Rockwave Camp πρέπει να παραμένουν ελεύθεροι όλες τις ημέρες και ώρες του Rockwave Festival. - Οι οδηγίες του προσωπικού του Rockwave Festival, καθώς και του προσωπικού ασφαλείας, πρέπει να τηρούνται ανά πάσα στιγμή. - Η παραβίαση των κανόνων του Rockwave Camp μπορεί να οδηγήσει σε αποπομπή από το TerraVibe Park! - Οι διοργανωτές του Rockwave Festival δεν φέρουν καμία ευθύνη για ζημιά, απώλεια ή κλοπή οποιουδήποτε αντικειμένου, ούτε για οποιοδήποτε άλλο ατύχημα. Για ζημιές οποιουδήποτε είδους που υφίστανται οι επισκέπτες, ο διοργανωτής αναλαμβάνει την ευθύνη μόνο εάν ζημία προκλήθηκε εκ προθέσεως ή από αμέλεια από τους διοργανωτές ή τους εκπροσώπους τους. Στο Rockwave Camp απαγορεύονται: - Οχήματα κάθε είδους (αυτοκίνητα, μηχανές, τροχόσπιτα, ποδήλατα, scooter). - Το άναμμα φωτιάς και barbeque, πυροτεχνήματα, κεριά, πυρσοί, στυλό laser. - Όπλα ή αντικείμενα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως όπλα. - Κατοικίδια. Επιτρέποντα μόνο σκυλιά-οδηγοί για άτομα με πρόβλημα όρασης. - Σπρέι, σπρέι για graffiti. - Ναρκωτικά. - Οι προωθητικές ενέργειες (flyers, posters). - Αντικείμενα με προκλητικό ή προσβλητικό κείμενο. - Οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να θέσει σε κίνδυνο την ασφάλεια και την υγεία των υπολοίπων. - Οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να θεωρηθεί επικίνδυνο από τον διοργανωτή. Φαγητό & Ροφήματα: Στο TerraVibe Park θα λειτουργούν εστιατόρια και μπαρ με προϊόντα σε προσιτές τιμές. Δεν επιτρέπεται να φέρετε στον χώρο του Rockwave Camp φαγητό και ροφήματα. Σταθμοί φόρτισης: Θα υπάρχουν σημεία όπου θα μπορεί να πραγματοποιηθεί φόρτιση ηλεκτρικών συσκευών. Καλό θα ήταν, ωστόσο, οι campers να έχουν μαζί τους power banks. Υγειονομικές εγκαταστάσεις: Θα υπάρχουν τουαλέτες (κανονικές, χημικές), ντουζιέρες και βρύσες νερού. Η χρήση τους θα είναι δωρεάν. Ώρες κοινής ησυχίας: 01:00-7:00 Σημείο πληροφοριών θα βρίσκεται στην είσοδο του Rockwave Camp.
]]>
2578 0 0 0
<![CDATA[Atomic Love - Lia Hide - Nomik | Φεστιβάλ Δήμου Γαλατσίου]]> https://www.puzzlemag.gr/atomic-love-lia-hide-nomik/ Wed, 18 Jul 2018 12:25:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2587 Atomic Love εξερευνούν την ανάγκη της εξέλιξης και της αυτοκαταστροφής, τις σκέψεις και τα συναισθήματα από το πρίσμα του ενός μέσα σε μια ερωτική σχέση. Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου καθώς οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love. Η τραγουδοποιός με την εύθραυστη και συνάμα πολυδύναμη φωνή Lia Hide Official Page δεξιοτέχνης στα πλήκτρα με ιδιαίτερη ενδόμυχη θεματολογία, πρωτοκαθεδρεύει στην dark/art pop μουσική σκηνή της Ελλάδας. Μετά την ανεξάρτητη κυκλοφορία του EP της Everyone Seems to Know Who I Am τον Μάιο του 2017, και μετά την εκτενή καλοκαιρινή και φθινοπωρινή περιοδεία στην επαρχία, η Lia Hide ξεκίνησε ένα μεγάλο tour με εμφανίσεις σε Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία και Γερμανία για να καταλήξει την άνοιξη στην Ιταλία, την Αγγλία και πίσω στην Αθήνα. Με σύμμαχους τους Γιώργο Ράδο (drums), Aki’Base (bass) και Πάνο Παπάζογλου (guitar), η ίδια στα πλήκτρα της, με την γνωστή αβίαστη δεξιοτεχνία στα φωνητικά. Nomik -Οι μήτρες - εμπνεύσεις των τραγουδιών, προέρχονται είτε μέσα από προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη είτε από παρατηρήσεις του πάνω σε καταστάσεις μέσα στο χρόνο της καθημερινότητας, με το γυναικείο φύλο. Όλα τα κομμάτια διαθέτουν έναν ιδιαίτερο συμβολισμό κι έχουν μια ιστορία να πουν κι ακόμα περισσότερες να κρύψουν. Το ηχητικό αποτέλεσμα απλά μεθυστικό αλλά και ενδοσκοπικό. Πέμπτη 26 Ιουλίου στο Θέατρο Άλσος Βεΐκου στο Γαλάτσι, με ελεύθερη είσοδο! ]]> 2587 0 0 0 <![CDATA[Το Top 5 των Perseptik για το metal διήμερο του ROCKWAVE FESTIVAL!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-top-5-%cf%84%cf%89%ce%bd-perseptik-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-metal-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-rockwave-festival/ Wed, 18 Jul 2018 13:38:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2557 «metalάδων» στο Τerra Vibe Park και το συνεχόμενο «headbanging» μέχρι τελικής πτώσεωςζητήσαμε από τους Perseptik, ένα νέο συγκρότημα με dark-wave/post-punk και gothic/doom metal επιρροές, να μας δώσουν το δικό τους Top 5 των δυο metal ημερών του Rockwave Festival που έρχεται για να κατεδαφίσει το Τerra Vibe Park! και ιδού οι επιλογές τους..  

Sabaton - Primo Victoria

Accept - Restless And Wild

Saxon - Princess of the Night

Judas Priest - The Ripper

Iron Maiden - Powerslave

  Οι Perseptik είναι ένα νέο συγκρότημα από την Αθήνα που επιχειρεί να συγκεράσει τις dark-wave/post-punk και gothic/doom metal επιρροές του, διατηρώντας, την ίδια στιγμή, την αυθεντικότητα και επιθετικότητα του ήχου του. Δημιουργήθηκαν το 2012, με τα τότε μέλη να ψάχνουν το μουσικό προσανατολισμό της μπάντας, παίζοντας διασκευές από διαφορετικά ιδιώματα του σκληρού ήχου - από Smashing Pumpkins και Faith No More μέχρι Slayer και Sepultura - ενώ παράλληλα αρχίσανε να προβάρουν και τα πρώτα δικά τους τραγούδια και κάνανε τις πρώτες συναυλίες. Το φθινώπορο του 2013 περάσανε στην επόμενη φάση, της σύνθεσης και ενορχήστρωσης κομματιών, με απώτερο σκοπό την κυκλοφορία του πρώτου τους δισκογραφικού εγχειρήματος. Τον Απρίλιο του 2018, κυκλοφορούν το πρώτο τους album με τίτλο "ZERO" και κάνουν μια σειρά συναυλιών για να το παρουσιάσουν στο κοινό. Κάποιες διασκευές έκπληξη πάντα περιλαμβάνονται το σετ τους.         https://open.spotify.com/album/6UMA6zprzzpibrY299YHwD facebook pagehttps://www.facebook.com/pg/Perseptik/about/?ref=page_internal]]>
2557 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ 30 ΧΡΟΝΙΑ | Σάββατο 11 Αυγούστου, ΚΑΛΑΜΑΤΑ - Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-30-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-11-%ce%b1%cf%85%ce%b3%ce%bf%cf%8d%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%b1%ce%bb/ Wed, 18 Jul 2018 12:58:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2593 «Οι παλιές αγάπες» όχι μόνο δεν χάνονται αλλά επιστρέφουν πιο δυνατές από ποτέ!
Χιλιάδες κόσμου με πάθος, παλμό και δύναμη ψυχής το απέδειξε και το επέστρεψε στους Πυξ Λαξ, ως το καλύτερο δώρο για τα 30 τους χρόνια! Πέμπτη 12 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο και η νύχτα έγινε γιορτή...! Οι Πυξ Λαξ ανέβηκαν στη σκηνή και για πάνω από δύο ώρες έδωσαν ένα εκρηκτικό live και αποθεώθηκαν.
Ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας ένωσαν τις φωνές τους και μαζί μνήμες και ζωές, μέσα από τις μεγάλες τους επιτυχίες ενώ χιλιάδες κόσμου, μαγικά το εισέπραττε.
... και συνεχίζουν να γιορτάζουν 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους, στήνοντας μεγάλες συναυλίες - γιορτές, αφιερωμένες σε όλους εσάς, τους χιλιάδες οπαδούς τους, που κάνατε τους Πυξ Λαξ, ό,τι ήταν, είναι και θα είναι για τη μουσική της χώρας μας. Την πιο δημοφιλή και επιδραστική μπάντα στην ελληνική μουσική σκηνή.
Σάββατο 11 Αυγούστου 2018 Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας & Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 Θέατρο Βράχων «Φεστιβάλ στη Σκιά των Βράχων 2018»
30 χρόνια Πυξ Λαξ Ένα όνομα που έγινε σύνθημα! Ένα σύνθημα που έγινε θρύλος!
Οι ΠΥΞ ΛΑΞ είναι εδώ με δύναμη από τα παλιά και κάνουν το παρόν μια μεγάλη γιορτή!
Ακολουθεί το δελτίο τύπου
Το όνομά τους στα αρχαία ελληνικά, σημαίνει «με γροθιές και κλωτσιές». Έτσι εισέβαλαν στα ελληνικά μουσικά δεδομένα και άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Με την ορμή και το πάθος ενός μαχητή, μοναχικού στην αρχή αλλά με ένα ολόκληρο στρατό φανατικών οπαδών στο τέλος!
Οι Πυξ Λαξ, είχαν τη μεγαλύτερη απήχηση από οποιαδήποτε άλλο συγκρότημα στην ελληνική μουσική σκηνή, κάτι που προκύπτει όχι μόνο από τις πωλήσεις των album τους, αλλά και από τη συνολική τους πορεία.
Είναι ένα ιστορικό συγκρότημα το οποίο διέγραψε μία πορεία, που στιγμάτισε την ελληνική νεολαία, αλλά και όλους τους «ανησυχούντες» των '90s και δημιούργησε τη δική του σχολή, την οποία ακολουθούν πιστά πολλά συγκροτήματα τα τελευταία χρόνια.
Το 1988 δύο παιδικοί φίλοι από τις δυτικές συνοικίες της Αθήνας, ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, έφτιαξαν μια μπάντα, που την επόμενη χρονιά μετονομάστηκε σε Πυξ Λαξ. Το 1989 έδωσαν ηχογραφημένα τραγούδια τους στον Μάνο Ξυδούς, ο οποίος εκείνη την εποχή εργαζόταν στη δισκογραφική εταιρία ΕΜΙ. Αυτό ήταν! Υπέγραψαν συμβόλαιο και το 1990 βγαίνει η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Τι άλλο να πεις πιο απλά». Ήχος πρωτότυπος, που κινείται μεταξύ του rock, της παραδοσιακής και λαϊκής μουσικής, δίνοντας φρέσκια πνοή στις παλιομοδίτικες rock συνταγές των 1980s.
Το 1991 κυκλοφορούν το «Ζόρικοι καιροί», που περιλαμβάνει το «Πούλα με» και το 1993 το «Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί», που περιλαμβάνει το τραγούδι «Άσ' τη να λέει» με τον Βασίλη Καρρά, μία ανατρεπτική συνεργασία, που ξάφνιασε με την τόλμη και την πρωτοτυπία της. Με τα χρόνια, το συγκρότημα περιοδεύει, αναπτύσσει μια στενή και πιστή σχέση με το κοινό του, μια σχέση σχεδόν ερωτική, που σημαδεύεται από χιλιάδες εισιτήρια και πωλήσεις δίσκων. Το κοινό ποτέ δε σταμάτησε να ακολουθεί πιστά αυτούς τους ιδιότυπους «πρίγκιπες» που ανταπέδιδαν με γενναιοδωρία και καλές μουσικές.
Το 1996, επιλεγμένα κομμάτια από το βιβλίο της Μάρως Βαμβουνάκη οι «Παλιές Αγάπες Πάνε στον Παράδεισο», έγιναν στίχοι για το ομότιτλο τραγούδι των Πυξ Λαξ, από το άλμπουμ «Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες». Το 1998 κάνουν περιοδεία στη Βρετανία και για πρώτη φορά Έλληνες καλλιτέχνες καταφέρνουν να κάνουν τέσσερις sold-out εμφανίσεις. Ακολουθούν album που γίνονται πλατινένια και περιέχουν κλασικά πλέον τραγούδια όπως το «Μία συνουσία μυστική», «Έπαψες αγάπη να θυμίζεις» και γράφουν μουσική για την ταινία «Μοναξιά μου όλα». Το 1999 κυκλοφορούν το «Υπάρχουν χρυσόψαρα εδώ;» ένα album που γίνεται τρεις φορές (!) πλατινένιο και περιέχει τραγούδια καινούργια και κομμάτια από live εμφανίσεις τους.
Οι Πυξ Λαξ δεν επαναπαύτηκαν στη δόξα τους, δεν έμειναν στα γνωστά μονοπάτια, προχώρησαν σε συνεργασίες με τη Χαρούλα Αλεξίου, τον Λάκη Παπαδόπουλο και τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα αλλά και τους Κορσικάνους I Muvrini, τον Marc Almond, τον Eric Burdon (από τους Animals) και τον μοναδικό Sting!
Το 2003 κυκλοφορούν το «Χαρούμενοι στην Πόλη των Τρελών», ένα album που μοιράζονται ερμηνευτικά με καλλιτέχνες όπως ο Ψαραντώνης, η Μελίνα Τανάγρη, ο Gordon Gano, ο Steve Wynn και ο Marc Almond.
Το 2004, σε μια τηλεοπτική συνέντευξη, οι Πυξ Λαξ ανακοινώνουν ότι το συγκρότημα διαλύεται. Τότε, θεώρησαν ότι ένας κύκλος έκλεισε, ένιωσαν ότι μετά τον Eric Burdon δεν υπήρχε κάτι άλλο να κάνουν. Έτσι, η συναυλία τους που γίνεται στις 18 Σεπτεμβρίου του 2004 στο θέατρο του Λυκαβηττού, ηχογραφείται και κυκλοφορεί σε άλμπουμ με τον τίτλο «Τέλος». Οι Πυξ Λαξ αποχαιρετούν το κοινό τους, για να μην αναγκαστούν να το προδώσουν αργότερα!
Το φθινόπωρο του 2009, και ενώ ο καθένας από τα μέλη είχε τραβήξει τον δικό του δρόμο ο Μάνος Ξυδούς, είχε την ιδέα της επιστροφής. Την εμπιστεύτηκε στον Νίκο Λώρη, βασικό συνεργάτη των Πυξ Λαξ επί 8 ολόκληρα χρόνια (1995 – 2003) και το Πάσχα του 2010 μοιράζονται την ιδέα τους με τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα και όλοι μαζί παίρνουν την απόφαση για επανένωση των Πυξ Λαξ, για μια μουσική επανασύνδεση για λίγες μοναδικές συναυλίες.
Στις 13 Απριλίου 2010 έφυγε από τη ζωή ο Μάνος Ξυδούς.
Το 2011, επτά χρόνια μετά τη διάλυσή τους, οι Πυξ Λαξ συναντιούνται ξανά με το κοινό τους, το οποίο τους ακολουθούσε πιστά όλα τα χρόνια της απουσίας τους, δίνοντας συναυλίες σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα και στην Κύπρο, αφιερωμένες στη μνήμη του Μάνου.
Την Τετάρτη 13 Ιουλίου του 2011 και στις 7 Σεπτεμβρίου, οι Πυξ Λαξ έγραψαν ιστορία! Με τις μεγαλειώδεις, τις θρυλικές συναυλίες, τις μεγαλύτερες στα ελληνικά χρονικά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας στο Καυτανζόγλειο Στάδιο της Θεσσαλονίκης. Γνώρισαν την αποθέωση από πάνω από 75.000 και 50.000 θαυμαστές, αντίστοιχα!
Οι συναυλίες του 2011 στάθηκαν σταθμός στην πορεία του συγκροτήματος, γιατί απέδειξαν τη διάρκειά του και την αγάπη του κοινού. Οι Πυξ Λαξ είναι κάτι παραπάνω από μια επιδραστική μπάντα, είναι η ψυχή, το συναίσθημα, η φωνή μας. Αυτό άλλωστε νιώσαμε όσο τυχεροί μοιραστήκαμε μαζί τους εκείνες τις ανεπανάληπτες βραδιές, εκείνες τις αξέχαστες μουσικές εμπειρίες.
Γιατί οι Πυξ Λαξ είναι πολύ δυνατοί για να μην είναι εδώ! Σε καιρούς που έχουμε ανάγκη ο ένας τον άλλο πιο πολύ από ποτέ! Σε καιρούς που η μουσική μοιάζει να είναι η μόνη λύση!
Εκτός από τους Φίλιππο Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, η μπάντα θα απαρτίζεται από μουσικούς που βρέθηκαν από την αρχή δίπλα στο συγκρότημα: τον Παναγιώτη Σπυρόπουλο (ηλεκτρική κιθάρα), τον Γιώργο Γιαννόπουλο (τύμπανα και κρουστά) και τον Νίκο Γιαννάτο (μπάσο). Και τους νέους συνεργάτες του γκρουπ: Ελευθερία Ναθαναήλ (ακορντεόν και πιάνο), Νίκο Σάλτα (πλήκτρα), Γιώργο Λιβαδά (τύμπανα) και Χάρη Μιχαηλίδη (ηλεκτρική κιθάρα).
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ Τι άλλο να πεις πιο απλά (1990) Ζόρικοι καιροί (1991) Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί (1993) Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης (1994) Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες (1996) Νυχτερινός περίπατος στην Iερά Oδό (1997) Ζωντανή ηχογράφηση στην Iερά Oδό (1997) Παίξε παλιάτσο τα τραγούδια σου τελειώνουν (1997) Ο έρωτας κοιμήθηκε νωρίς (1998) Στίλβη (1998) Άσε την εικόνα να μιλάει (1999) Νετρίνο (1999) Υπάρχουν Χρυσόψαρα Εδώ; (1999) Τα δοκάρια στο γρασίδι περιμένουν τα παιδιά (2001) Από εδώ κι από κει... Όταν βρίσκονται οι φίλοι και αρχίζουν τα τραγούδια των Πυξ Λαξ (2002) Χαρούμενοι στην πόλη των τρελών (2003) Τέλος – Live στο Λυκαβηττό (2004) Έϊ μαν κοίτα μπροστά - Live (2011)
Ζήσε τις πιο μεγάλες συναυλίες της χρονιάς!
Σάββατο 11 Αυγούστου 2018 Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας & Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 «Φεστιβάλ στη Σκιά των Βράχων 2018» στο Θέατρο Βράχων
Οι Πυξ Λαξ θα παίξουν επίσης, στις 22 Ιουλίου στο Φεστιβάλ Πόζαρ, στα Λουτρά Αλμωπίας, στην Κύπρο στις 28 Ιουλίου στο Τσίρειο Στάδιο στη Λεμεσό και στη Θεσσαλονίκη στις 7 και 8 Σεπτεμβρίου στο PAOK Sports Arena.
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ Εθνικού Σταδίου και Κρήτης
Πληροφορίες εισιτηρίων για τη συναυλία της Καλαμάτας
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 12 ευρώ Arena 15 ευρώ Κερκίδες
ΤΑΜΕΙΟ 14 ευρώ Arena 17 ευρώ Κερκίδες
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» Βύρωνας Τηλ: 210 7609 350
Πληροφορίες εισιτηρίων για τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 15 ευρώ ΤΑΜΕΙΟ: 17 ευρώ
Η προπώληση εισιτηρίων και για τις δύο συναυλίες θα ξεκινήσει στις 26 Ιουλίου
Σημεία Προπώλησης
TICKET HOUSE Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366
Σε όλη την Ελλάδα
Δίκτυο καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ | Καταστήματα Cosmote www.tickethouse.gr
Για τις online αγορές καθώς και αυτές από τα καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ | COSMOTE υπάρχει 10% επιβάρυνση
]]>
2593 0 0 0
<![CDATA[SARISTRA FESTIVAL 2018: Το πρωτοποριακό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς επιστρέφει στο "χωριό-φάντασμα" || 3 - 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/saristra-festival-2018/ Wed, 18 Jul 2018 13:05:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2596 SARISTRA FESTIVAL 2018 Το πρωτοποριακό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς επιστρέφει στο «χωριό-φάντασμα» 3 - 4 - 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ Παλιά Βλαχάτα, Σάμη, Κεφαλονιά NIGHTSTALKER // BAZOOKA // CHICKN  ΕΒΡΙΤΙΚΗ ΖΥΓΙΑ // JACK HEART // NALYSSA GREEN // TENDTS // FLOKOSH 2 BY BUKOWSKI // THE STEAMS // NOMOS 751 // TA TOY BOY // MELENTINI //BONEBROKK // NEFELI WALKING UNDERCOVER // K.ATOU (dj set) // CHEVY & MR.Z (NEEDLESS) (dj set) // CHRISTOS AGGELOPOULOS (DISKOTEKKEN) (dj set) // TERANGA BEAT (dj set ) //  THE PRUDENCE TAPES (dj set) // LYSIMACHOS (dj set) // PRESSPOP.GR (dj set)  + ART // SHORT FILMS (curated by SEANEMA OPEN AIR FESTIVAL) // WORKSHOPS // YOGA //  STREET FOOD // COCKTAILS  Το Saristra Festival, ένα από τα πιο πρωτοποριακά φεστιβάλ στην Ελλάδα επιστρέφει για έκτη χρονιά στο απόκοσμο, κινηματογραφικό σκηνικό του «χωριού-φάντασμα» στα Παλιά Βλαχάτα της Σάμης Κεφαλονιάς. Χαμηλά σπίτια και αρχοντικά, χτισμένα σύμφωνα με την παραδοσιακή επτανησιακή αρχιτεκτονική, εκκλησίες, η κεντρική πλατεία του χωριού, αλλά και παλιές στέρνες, πέτρινοι ξυλόφουρνοι και τα παλιά χωμάτινα δρομάκια παρέχουν το φυσικό περιβάλλον για το Saristra Festival, το οποίο διαθέτει ένα πλούσιο πρόγραμμα με συναυλίες, εκθέσεις, προβολές, διαλέξεις και πολλές παράλληλες δράσεις. Η πέτρινη σκηνή του φεστιβάλ έχει φιλοξενήσει τα προηγούμενα χρόνια πολύ σημαντικούς καλλιτέχνες της ελληνικής σκηνής, όπως ​​ο ​Γιάννης Αγγελάκας, ​ο ​Παύλος Παυλίδης, ​ο ​Κωνσταντίνος Βήτα,​ ο ​Φοίβος Δεληβοριάς, ​η Μόνικα, οι ​Last Drive, ​ο ​Vassilikos, ​ο ​Larry Gus, ​οι ​Planet of Zeus καθώς και μερικά σπουδαία ονόματα από το εξωτερικό όπως ο βρετανός Pye Corner Audio, η αμερικανίδα Eleanor Friedberger και οι τούρκοι She Past Away. Ο μεγάλος προσκεκλημένος του φετινού φεστιβάλ είναι ο τελευταίος gentleman της americana/ folk σκηνής, ο σπουδαίος Τεξανός μουσικός Josh T. Pearson, ο οποίος θα ανέβει στην σκηνή του Saristra Festival για ένα ένα μοναδικό live λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του τελευταίου του album “Straight Hits!” - και ενώ το προηγούμενό του album (“Last of the Country Gentlemen”) συμπεριλήφθηκε στη λίστα του έγκριτου μουσικού περιοδικού Uncut με τα «50 Καλύτερα Singer/Songwriter Άλμπουμ Όλων των Εποχών». Τα δύο (από φέτος) stages του Saristra Festival καταλαμβάνουν οι αειθαλείς βασιλιάδες του stoner Nightstalker, οι -τέρμα τα γκάζια- Bazooka που επιστρέφουν στο Saristra ύστερα από τη σαρωτική εμφάνιση του 2016, οι Chickn με νέο άλμπουμ στις αποσκευές τους και τη φήμη μιας από τις καλύτερες live μπάντες εκεί έξω, η Εβρίτικη Ζυγιά, το πενταμελές παραδοσιακό μουσικό συγκρότημα που θα μας παρασύρει σε θρακιώτικο trance, ο ξεσηκωτικά μελωδικός Jack Heart με την μπάντα του Love Ghosts, η πολυτάλαντη Nalyssa Green λίγο πριν την κυκλοφορία του νέου της album, το χορευτικό ντουέτο των Tendts από τη Θεσσαλονίκη, ο FlökosH με ένα συναρπαστικό χαρμάνι με grime, electro και hip-hop, οι αναγεννημένοι 2 By Bukowski με την post-rock παρακαταθήκη, οι The Steams, από τις πολλά υποσχόμενες μπάντες της σκηνής με progressive / psychedelic ήχο και τολμηρές προσθήκες παραδοσιακών ελληνικών οργάνων, οι ΝΟΜΟΣ 751, το electro punk του Γιώργου Φωτόπουλου, οι νοσταλγοί του ήχου της Sarah Records ta toy boy από την Θεσσαλονίκη, η Melentini με τις ατμοσφαιρικές πολυεπίπεδες συνθέσεις, ο Bonebrokk - το project του sound artist Μάριου Νάρη με ενεργητική κλαμπ μουσική, επηρεασμένη από την techno, house και την UK sound system μουσική σκηνή και η νεραϊδένια Nefeli Walking Undercover που αγαπάει τις ηπειρώτικες πολυφωνίες και τις ιστορίες για την πόλη, τα χωράφια, τους ανθρώπους και το φως. Τις βραδιές θα κλείσουν με dj set η K.atou με ένα house και techno σετοι Chevy & Mr.Z resident Djs του αθηναϊκού mobile party Needless με electronic, disco, house, fusion και eclectic tunes, o Christos Aggelopoulos ή αλλιώς το ½ των Diskotekken, ο «εξωτικός» Teranga Beat με μια εκλεκτική επιλογή από ήχους της Αφρικανικής σκηνής, το experimental-electronic δίδυμο των The Prudence Tapes, o εξ Εδιμβούργου ορμώμενος Λυσίμαχος και η ομάδα του μουσικού site presspop.gr. Το Saristra Festival αναπτύσσει και φέτος το εικαστικό του πρόσωπο με εκθέσεις, προβολές, σεμινάρια, παρουσιάσεις και δράσεις. Φιλοξενεί media και land art, ζωγραφική και installations παρουσιάζοντας οκτώ ατομικές εκθέσεις των καλλιτεχνών: Ylena Katkova, Christiane Peschek, Susanne Schuda, Αλέξανδρος Ζάκκας, Αντρέας Παπαμιχαήλ, Cacao Rocks και της νικήτριας του φετινού «Open Call» (με καλλιτέχνες που κατάγονται ή διαμένουν στην Κεφαλονιά) Φωτεινής Χαραμαντά. Επίσης θα παρουσιαστεί η ομαδική έκθεση «Συντρίμμια - She dreams» με τη συμμετοχή των καλλιτεχνών Κατερίνας Μπότσαρη, Δημήτρη Βαλλάτου, Χρήστου Γιαννόπουλου και Γιώργου Σουμερλή σε συντονισμό της Αρετής Μπότσαρη. Οι δημιουργοί εστιάζουν στη μελέτη της φύσης, της φυσικής, του έρωτα, της μνήμης, του χρόνου και του ονείρου ως μία εφικτή πραγματικότητα. Επίσης παράλληλες δράσεις εμπλουτίζουν τη βιωματική φιλοσοφία του φεστιβάλ: Σεμινάριο κατασκευής κρουστών με την κορυφαία οργανοποιό και drum artisan Κλειώ Ξηρού, σεμινάριο ξυλότορνου με τον Κώστα Αννίκα Δευτεραίο, μαραθώνιος ανάγνωσης του του αριστουργηματικού βιβλίου του Χέρμαν Μέλβιλ «Μόμπι Ντικ ή Η Φάλαινα», ζωντανή εκτύπωση συλλεκτικής αφίσας βασισμένη στην παραδοσιακή τυπογραφία από το tipografio.gr, μαθήματα yoga με την Νίκη Χάγια και απογευματινές δραστηριότητες για παιδιά. Φέτος το Saristra Festival συνεργάζεται με το SeaNema Open Air Film Festival το μεγάλο υπαίθριο κινηματογραφικό φεστιβάλ της Κεφαλονιάς το οποίο θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα με ελληνικές ταινίες μικρού μήκους. Επίσης τα δυο φεστιβάλ θα διοργανώσουν από κοινού την 1η Αυγούστου μια πολύ ξεχωριστή βραδιά στο οινοποιείο Κτήμα Χαριτάτου στα Μονοπολάτα Ληξουρίου, όπου θα προβληθεί η ταινία «Obscuro Barroco» της Ευαγγελίας Κρανιώτη και θα ακολουθήσει (μέσα στον αμπελώνα) συναυλία. Επίσης αισθητά αναβαθμισμένο είναι από φέτος το food +beverage κομμάτι με το Feyrouz, το βραβευμένο από τα FNL Best Restaurant Awards ως το καλύτερο street food στην Ελλάδα το 2017, να φέρνει στα Παλιά Βλαχάτα τα περίφημα λαμχατζούν του, ενώ την cocktail list θα επιμεληθεί o Tony Conigliaro, ένας από τους πιο επιδραστικούς bartender στον κόσμο και ιδιοκτήτης των Λονδρέζικων μπαρ 69 Colebrooke Row, Bar Termini (ένατο καλύτερο μπαρ στον κόσμο σύμφωνα με την έγκριτη λίστα World’s 50 Best Bars), Untitled και Gazelle.  Παρασκευή 3/8 Οι εκστατικοί Chickn έρχονται στο Saristra Festival λίγο μετά από την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ WOWSERS! Δηλώνουν πιστοί στο acid glam rock, τα live τους είναι ένα απρόβλεπτο ψυχεδελικό πανηγύρι και δεν έχουν χαρακτηριστεί άδικα μία από τις πιο εκρηκτικές μπάντες της ελληνικής μουσικής σκηνής. Ο Jack Heart, το μουσικό alter ego του Νικόλα Κοκολάκη, έρχεται να μπολιάσει την σκηνή του φετινού Saristra Festival με αφηγηματικό λυρισμό. Φέτος άνοιξε το Ejekt Festival στρώνοντας τον δρόμο για την εμφάνιση του Nick Cave. Οι 2 By Bukowski ιδρύθηκαν το 1997 και υπήρξαν μια από τις σημαντικότερες post rock ελληνικές μπάντες. Μετά από 12 χρόνια απουσίας επέστρεψαν το 2017 με περισσότερο electro-pop και post-psych διάθεση. Οι The Streams είναι μία νέα μπάντα που παντρεύει το psychedelic / progressive rock με την ελληνική  παραδοσιακή μουσική. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους «Wild Ferment» στο οποίο συμμετέχει και ο Ψαραντώνης έχει ήδη χριστεί ένα από τα σημαντικότερα της εγχώριας παραγωγής για φέτος. Ο Bonebrokk (Μάριος Νάρης), πρώην μέλος του electro punk σχήματος Exposed by Observers και ιδρυτής του label/club night/πλατφόρμας Trial & Error, έρχεται το Saristra Festival με τον ακατέργαστο dance ήχο του επηρεασμένο από την techno, house και την UK soundsystem μουσική σκηνή. Η Nefeli Walking Undercover είναι το project της Νεφέλης Λιούτα που η ίδια αποκαλεί «ελληνική νεωτεριστική λαϊκή μουσική δωματίου».Οι ιστορίες της μιλάνε για την πόλη, τα χωράφια, τους ανθρώπους και το φως. Dj set: O Christos Aggelopoulos, το ½ του δημοφιλούς mobile party Diskotekken,  ραδιοφωνικός παραγωγός και club promoter θα κλείσει τη βραδιά με ένα απογειωτικό dj set επιλέγοντας από obscure disco μέχρι techno και ό,τι υπάρχει ανάμεσα στα δύο. Dj set: Το νεοσύστατο δεύτερο stage του Saristra Festival καταλαμβάνει η συντακτική ομάδα του presspop.gr σε ένα indie σετ για τα παιδιά που τους αρέσει να χορεύουν κοιτώντας τα παπούτσια τους. Σάββατο 4/8  Ο τελευταίος gentleman της americana/folk σκηνής, o σπουδαίος Τεξανός μουσικός Josh T. Pearson θα βρεθεί στη σκηνή του Saristra Festival για ένα ένα μοναδικό live λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του τελευταίου του album “Straight Hits!” - και ενώ το προηγούμενό του album (“Last of the Country Gentlemen”) συμπεριλήφθηκε στη λίστα του έγκριτου περιοδικού Uncut με τα «50 Καλύτερα Singer/Songwriter Άλμπουμ Όλων των Εποχών». H Εβρίτικη Ζυγιά, το πενταμελές παραδοσιακό μουσικό συγκρότημα από το βορειότερο και ανατολικότερο άκρο της Ελλάδας που μάγεψε το εναλλακτικό αθηναϊκό κοινό, έρχεται στη σκηνή του Saristra Festival να ξεσηκώσει το κοινό με αγνή θρακιώτικη ψυχεδέλεια. Οι Tendts το project των αδερφών Φώτη και Χρήστου Παπαδάκη από τη Θεσσαλονίκη επιστρέφουν στη σκηνή του Saristra Festival αυτή τη φορά πιο αργά και με πιο άγριες χορευτικές διαθέσεις H Melentini έρχεται στο φεστιβάλ με το πολυσυζητημένο άλμπουμ της Zrsha; Fundus Uterus. Στις ατμοσφαιρικές συνθέσεις της είναι εμφανείς οι επιρροές από nu jazz, avant-garde, ambient, electronic, αλλά και οι αναφορές στην afro-soul, σε παραδοσιακά ιρλανδέζικα τραγούδια και βαλκανικά νανουρίσματα. Οι ta toy boy είναι το νέο indie project που δημιουργήθηκε από τον Γιώργο Μπέγκα και τον Ηλία Σμήλιο στη Θεσσαλονίκη. Ο ήχος τους ακολουθεί τα μονοπάτια της θρυλικής Sarah records με γρήγορα tempο και ονειρικές ποπ μελωδίες. Έρχονται στο Saristra Festival για να παρουσιάσουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους «This Town». Dj set: Η καταξιωμένη στην Ευρώπη Dj K.atou με κυκλοφορίες σε εταιρείες όπως οι: Revolt!, Einmaleins, Lick my Deck, Sono Vivo, Grndloop, LomidHigh, Silenzio, Pinksilver, Resopal και εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ του εξωτερικού, θα μας παρασύρει στο dancefloor με τους υπνωτιστικούς house και techno ήχους της δεκαετίας του ‘90 από τη σκηνή του Ντιτρόιτ, του Σικάγο και της Φρανκφούρτης.  Dj set: Ο Teranga Beat aka Αδαμάντιος Καφετζής, ιδρυτής του ομώνυμου label που ανακαλύπτει ξεχασμένα διαμάντια της Δυτικής Αφρικής από την δεκαετία του ‘60, του ‘70 και του ’80 και τον τελευταίο καιρό έχει στρέψει την προσοχή του σε ιδιαίτερες εγχώριες μουσικές περιπτώσεις, σε ένα εξωτικό dj set σίγουρα φορώντας κάποιο ιδιαίτερο πουκάμισο. Dj set: To γυναικείο electronic experimental δίδυμο των Prudence Tapes που έχει κατακτήσει την αθηναϊκή νύχτα, θα κλείσει τη βραδιά με ένα ηλεκτροφόρο set. Τα sets τους εξελίσσονται σε μια διαδικασία ηχητικού κολάζ όπου η αναρχία στο tempο και η εξερεύνηση διαφορετικών ρυθμών αντικατοπτρίζουν την αληθινή πειραματική και εκφραστική ανεξαρτησία της ηλεκτρονικής μουσικής. Κυριακή 5/2 Οι βετεράνοι του stoner, Nighstalker, θα φέρουν λίγη desert rock μαγεία μέσα στα ερείπια των Παλιών Βλαχάτων απογειώνοντας το ήδη μαγικό σκηνικό με το μοναδικό τους μείγμα αγνού rock ‘n roll και δυνατών riffs. Μια συναυλία αφιερωμένη στα «παιδιά του ήλιου». Οι Bazooka, επιστρέφουν στην σκηνή του Saristra Festival δυο μόλις χρόνια μετά την σαρωτική εμφάνιση του 2016 και λίγες ημέρες μετά την ολοκλήρωση των ηχογραφήσεων για το νέο του album που θα κυκλοφορήσει στο τέλος της χρονιάς. H πολυσχιδής Nalyssa Green έρχεται στο Saristra Festival σε μια χρονιά που αφού έκανε αίσθηση με το νέο της single «Παπαρούνα» συμμετείχε (ως ηθοποιός και ως συνθέτρια της μουσικής) στην πολυσυζητημένη θεατρική παράσταση Άγγελος Εξολοθρευτής της Άντζελας Μπρούσκου. Οι Νomos751 είναι το ελέκτρο-πανκ project του Γιώργου Φωτόπουλου (όποιοι παρακολουθούν τη σκηνή τον ξέρουν και ως Drug Free Youth, Technicolor Sewer και Κομοδίνα 3). Έρχεται στο Saristra Festival για να παρουσιάσει τον ομώνυμο δίσκο του που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες στην επιδραστική αμερικάνικη δισκογραφική Slovenly Recordings. Ο FlökosH έκανε το μεγάλο breakthrough με το genre blending EP του Deception. Η μουσική του είναι ένα χωνευτήρι μουσικών ειδών, όπως grime, ambient, witch house, memphis rap, ph0nk, jungle & footwork. Προσγειώνεται απευθείας από το Βερολίνο (όπου έχει μετακομίσει πια) στη σκηνή του Saristra Festival. Dj set: Ο Λυσίμαχος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ζει και εργάζεται ως επιστήμονας στην Σκωτία από το 2005. Συνδιοργανώνει το mobile party Me and the Devil, και έχει παίξει ως guest στα πιο όμορφα clubs, φεστιβάλ και καταγώγια της χώρας. Από το 2018 είναι resident παράγωγος του διαδικτυακού EH-FM community radio. Dj set: Οι resident Djs του Needless Chevy και Mr.Z  θα ρίξουν επική αυλαία στο φετινό Saristra Festival. Ένα από τα πιο δραστήρια αθηναϊκά mobile party που αγαπά την electronic, disco, house, fusion και eclectic έχει διοργανώσει δεκάδες events σε πολλά διαφορετικά μέρη και συνεργάζεται με αγαπημένους Έλληνες DJs καθώς και πολλά top-class international acts, φέρνοντας πάντα ό,τι πιο καινοτόμο και hot right now στην αθηναϊκή νύχτα. INFO www.saristrafestival.gr www.facebook.com/SaristraFestival Η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ   ΜΕΓΑΛΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ FIX HELLAS  CAMPARI ΕΘΝΙΚΗ ΤΡΑΠΕΖΑ  ΧΟΡΗΓΟΙ: IONION P. LINES // KEFALONIA FISHERIES // AEGEAN AIRLINES // PILAVAS //PANAGIOTOPOULOS TIPOGRAFIA // PAPERGO  // ΑΦΟΙ ΣΤΕΦΑΤΟΥ // ΥΔΡΟΓΕΙΟΣ ————————————————————————————— Πρόσβαση στο Νησί Με πλοίο Η Κεφαλονιά έχει 4 λιμάνια που την συνδέουν με την Ηπειρωτική Ελλάδατην Πελοπόννησο και τα νησιά του Ιονίου. Αστακός – Σάμη (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com) Πάτρα- Σάμη  (Με τα πλοία της Kefalonian Lines www.kefalonianlines.com) Κυλλήνη – Πόρος (Με τα πλοία της Kefalonian Lines www.kefalonianlines.com και και της Levante Ferries www.levanteferries.com) Νυδρί Λευκάδας – Φισκάρδο  (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com) Άγιος Νικόλαος Ζακύνθου Πεσσάδα Κεφαλονιάς (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com) Επίσης από Κέρκυρα, Παξούς, Λευκάδα και Ζάκυνθο με το δρομολόγιο του High Speed Azimut της Joy Cruises (τηλ. 26610-80444) Με ΚΤΕΛ Από Αθήνα και Πάτρασυνδέονται τοπικά με όλες τις περιοχές της Κεφαλλονιάς τηλΑθήνας 210 51 50 785 τηλΠάτρας 2610 623 888 τηλΑργοστολίου 26710 23952 και 22281 τηλΣάμης 26710 22024   Με αεροπλάνο Με καθημερινά δρομολόγια της Aegean Airlines (τηλ. 801 11 20000)   Διαμονή Αναζητήστε ξενοδοχεία και δωμάτια στην περιοχή Σάμης και Αγίας Ευφημίας. Επίσης το Saristra Festival, σε συνεργασία με το κάμπινγκ Karavomilos Beach που βρίσκεται πολύ κοντά στον χώρο του φεστιβάλεξασφάλισε για τους επισκέπτες του 15% έκπτωση κατά τη διάρκεια της διαμονής τους εκεί http://www.camping-karavomilos.gr/gr/    ]]> 2596 0 0 0 <![CDATA[Sólstafir live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/solstafir-live-in-athens/ Wed, 18 Jul 2018 15:59:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2606 Fuzz Live Music Club . Η προπώληση ξεκινάει προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876   Online www.viva.gr και www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία αταστήματα Reload Seven Spots Media Markt , Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Oι Sólstafir είναι μία σπάνια μπάντα. Το όνομα τους σημαίνει "ηλιαχτίδα" και με κάθε δίσκο οραματίζονται την παντοτινή εναλλαγή των εποχών, μέσα από το σκοτάδι και το φως. O συνδυασμός metal με ασύλληπτες μελωδίες, ψυχεδελικές στιγμές, πανίσχυρα riffs, progressive χρωματισμούς κι ένα μόνιμο υπόγειο ρεύμα κλασσικού hard rock ηχεί μοναδικός και ελκυστικά ιδιαίτερος, όπως τα απόκοσμα τοπία της Ισλανδίας.   Με έδρα τους το Ρέικιαβικ, "παίρνουν" τις παγωμένες και άγριες εικόνες της πατρίδας τους και τις ενσωματώνουν σε ένα διαρκές μουσικό ταξίδι αναζήτησης που ξεκίνησε το 1995 και πήρε σάρκα και οστά στο ντεμπούτο τους "Í Blóði og Anda" (2002). Οι δύο τελευταίοι αριστουργηματικοί δίσκοι τους "Ótta" (2014) και "Berdreyminn" (2017) εδραίωσαν τη θέση τους ως μια μπάντα που αψηφά τα είδη δημιουργώντας ουσιαστικά το δικό της.   Τα βιτριολικά φωνητικά του frontman, Aðalbjörn Tryggvason, τους σύστησαν ως black metal, αλλά τα επόμενα ("Masterpiece of Bitterness" / 2005, "Köld" / 2009) παρουσίασαν μια μπάντα πανέτοιμη για κάθε νέα πρόκληση. Η επιβεβαίωση ήρθε με εκρηκτικό τρόπο. Το "Svartir Sandar" (2011) και στη συνέχεια τα "Ótta" και "Berdreyminn", αποθεώθηκαν από την κριτική και προσέλκυσαν νέους οπαδούς, χωρίς καν να χάσουν κανέναν από τους παλιούς τους φίλους, κάτι που συμβαίνει σπάνια.   Η προηγούμενη αξέχαστη εμφάνισή τους στην Αθήνα προοιωνίζει το τι θα συμβεί στα μέσα του Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club . χαρακτηρισμοί που τους συνοδεύουν ως καταπληκτική live μπάντα δεν είναι, ούτε στο ελάχιστο, υπερβολικοί. "Η συναυλία αυτή για μένα, όπως και για μεγάλη μερίδα του κοινού, ήταν σαν ένα ακριβό single malt whiskey. Eίναι για την εκτίμηση και την τέρψη." / Rocking.gr "Το "Berdreyminn" είναι δίσκος διαλογισμού και απόλαυσης. Αφήστε τον να σας απορροφήσει ξανά και ξανά και ξανά..." Metalinjection .net   "Οι Sólstafir ηχούσαν τόσο δεμένοι όσο μπορεί να είναι μια παρέα μουσικών η οποία παίζει μαζί για 16 ολόκληρα έτη, με φόρτιση που κλιμακωνόταν σταδιακά!" / Avopolis Sólstafir + opening act (tba) Kυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018, Fuzz Live Music Club ( Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Πειραιώς 209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr)   Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00. Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στα www.fuzzclub.gr καιhttps://www.facebook.com/fuzzclub.gr/]]> 2606 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το live του ALBOROSIE στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-live-%cf%84%ce%bf%cf%85-alborosie-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Thu, 19 Jul 2018 12:17:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2613 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με τη Fuzz Productions, κληρώνει 2 μονές προσκλήσεις για τη συναυλία του Alborosie με opening acts τους Fundracar, Κακό Συναπάντημα, Anna Mystic (DJ set) και Selecta Piranhas (DJ set), την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr μέχρι και τη Δευτέρα 23 Ιουλίου,  με θέμα “Alborosie” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   Alborosie , ο Ιταλός Πρέσβης της Reggae , επιστρέφει στην Αθήνα! Εδώ και χρόνια κάτοικος του Kingston της Jamaica και, πλέον, ένας από τους διασημότερους εκπροσώπους της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής, ο Alberto DAscola (όπως είναι το πραγματικό του όνομα) θα βρεθεί κοντά μας, μαζί με την πολυμελή μπάντα του, για μία μοναδική συναυλία, την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης θα μας επισκεφτεί λίγο μετά από την κυκλοφορία του 6ου studio album της καριέρας του, « Alborosie Meets The Wailers United:Unbreakable« , στην ηχογράφηση του οποίου έχει συνεργαστεί με την… dream teamτης reggae σκηνής , ξεκινώντας από τα βασικότερα μέλη των θρυλικών Wailers τουBob Marley , καθώς και με μια σειρά εξαιρετικών τραγουδιστών, όπως οι ChronixxJahCureBeres Hammond και J Boog. Η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.   Διάθεση: Online / www. fuzzclub gr event alborosie / και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Τρίτη 24 Ιουλίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 / press@athens– technopolis.gr , www.technopolis-athens.com Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»   Γεννημένος στην Σικελία από Αλβανικής καταγωγής γονείς, πριν 40 χρόνια, ο Alberto Ascola έδειξε από νωρίς την κλίση του στη μουσική. Πλέον, διαθέτει εξαιρετικές ικανότητες σε πολλά διαφορετικά όργανα, όπως στην κιθάρα, το μπάσο, τα drums , τα πλήκτρα. Ξεκίνησε την περιπετειώδη πορεία του το 1993, σε ηλικία μόλις 15 ετών, με το ιταλικό συγκρότημα Reggae National Tickets , στην πόλη του Bergamo . Το 2001, αποφάσισε να ακολουθήσει σόλο καριέρα και μετακόμισε στο Kingston της Jamaica , θέλοντας να βρίσκεται κοντά στις ρίζες της Reggae μουσικής και να γνωρίσει βαθύτερα την Rastafariκουλτούρα. Τα πρώτα χρόνια δεν ήταν εύκολα, αλλά καθώς περνούσε ο καιρός γινόταν όλο και πιο αποδεκτός από τους ντόπιους μουσικούς. Αρχικά, δούλεψε ως μηχανικός ήχου και παραγωγός, συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως ο Ky – Mani Marley (γιος τουBob Marley ) και Gentleman , και το 2008 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album του, «Soul Pirate «, που πλέον θεωρείται σημείο αναφοράς για τη συγκεκριμένη σκηνή.   Έκτοτε, έχει κυκλοφορήσει αρκετά albums και remixes – με γνωστότερα τα » EscapeFrom Babylon » (2009), «2 Times Revolution » (2011), » Sound The System » (2013), «Freedom Fyah » (2016) – σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία με hits όπως τα » RastafariAnthem «, » Call Up Jah «, » Kingston Town «.   Το 2011, σε μία σπάνια περίσταση, τιμήθηκε με το Βραβείο . ( Music OfBlack Origin ) ως το Καλύτερο Reggae Act της Χρονιάς, γεγονός που τον εδραίωσε ως έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους μιας μουσικής που, εδώ και χρόνια, έχει πάψει να περιορίζεται από την φυλή, το χρώμα του δέρματος και την εθνικότητα. Όπως προαναφέραμε, τον Ιούνιο του 2018, λίγες εβδομάδες πριν εμφανιστεί στην Αθήνα, ο Alborosie θα κυκλοφορήσει το νέο, 6ο κατά σειρά, επίσημο studio album του, με τίτλο » Unbreakable «, στο οποίο συμμετέχει η αφρόκρεμα της reggae σκηνής, με προεξάρχοντες τους Aston » Family Man » Barrett Tyrone Downie και Junior Marvin , τρεις κορυφαίους μουσικούς από τους μοναδικούς Wailers (που πλέον ονομάζονταιWailers United ) του θρυλικού Bob Marley . Οι φίλοι της reggae ας ετοιμαστούν για μία απολαυστική εμπειρία!   «Μετά από δύο ώρες, ισάριθμα encores και πολλαπλές ευχαριστίες, ο Alborosie αποχώρησε από τη σκηνή αφήνοντας όλους εμάς στο κοινό σε ένα ανεπανάληπτο high και να ικετεύουμε για περισσότερο. Πραγματικά, το μουσικό ταλέντο και η σκηνική του παρουσία είναι ασύγκριτα σε σχέση με οποιονδήποτε άλλον reggae καλλιτέχνη σήμερα. Είναι ένας καλλιτέχνης που δεν πρέπει να χάσεις, ακόμα κι αν δεν είσαι ο φανατικότερος φίλος της συγκεκριμένης μουσικής.» / Redbrick me
]]>
2613 0 0 0
<![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2018 DAY II : PhotoStory]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2018-day-ii-photostory/ Sat, 21 Jul 2018 23:19:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2628 Jacks Full μέχρι Judas Priest, έφυγε ο αυχένας μας από τη θέση του. Από το Rockwave στο σαλόνι του puzzlemag.gr, λοιπόν, δες τι έχασες ή θυμήσου που ήσουν! Day 2 : Judas Priest, Sabaton, Saxon, Accept, Foray Between Ocean, Null’O’Zero, Jacks Full    Judas Priest Sabaton Saxon Accept Foray Between Ocean Null’O’Zero Jacks Full   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού  ]]> 2628 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2018 DAY III : PhotoStory]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2018-day-iii-photostory/ Sun, 22 Jul 2018 12:02:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2735 Iron Maiden, Volbeat, Tremonti, The Raven Age, Monument, WEB, Rollin’Dice   Iron Maiden Volbeat Tremonti The Raven Age Monument WEB Rollin’Dice   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού    ]]> 2735 0 0 0 <![CDATA[Θ. Παπακωνσταντίνου – Σ. Μάλαμας I «ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ», ΞΑΝΑ ΜΑΖΙ ΣΤΙΣ 11 & 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ ΓΙΑ 2 ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ | ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δ.ΑΘΗΝΑΙΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%83-%ce%bc%ce%ac%ce%bb%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%82-i-%ce%bc%ce%b5-%cf%83%cf%84/ Mon, 23 Jul 2018 12:17:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2864 Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας 

«ΜΕ  ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ» Η πιο επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία που ξεκίνησε με δύο συναυλίες στην Αθήνα που έμειναν στην ιστορία κλείνει πανηγυρικά τον Σεπτέμβριο! 11 & 12 Σεπτεμβρίου 2 νέες συναυλίες ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Έναρξη προπώλησης: Δευτέρα 23 Ιουλίου | viva.gr 

INFO ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Θανάσης Παπακωνσταντίνου - Σωκράτης Μάλαμας ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  www.viva.gr Έναρξη: 23 Ιουλίου Μαζί τους: Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουρά, μπουζούκι Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: Τεχνικοί σκηνής ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ  facebook YouTube ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ facebook YouTube Google PHOTO CREDITS Γιώργος Ζούμας, Γιάννης Νέγρης ΠΑΡΑΓΩΓΗ 
facebook instagram YouTube
]]>
2864 0 0 0
<![CDATA[Theodore w/ Moa Bones Summer Tour ISLAND HOPPING 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-w-moa-bones-summer-tour-island-hopping-2018/ Mon, 23 Jul 2018 12:20:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2867 Theodore ξεκινάει για το αγαπημένο του "island hopping”, παρέα με τον Moa BonesΓια 9 ημέρες, από 26 Ιουλίου έως 3 Αυγούστου, οι δύο καλλιτέχνες θα ταξιδέψουν τη μουσική τους στο Αιγαίο, με το καλοκαίρι να τους βρίσκει σε 4 διαφορετικούς μουσικούς σταθμούς - μαγευτικά νησιά. Το tour ξεκινάει από το camping της Αντιπάρου στις 26 Ιουλίου και μια μέρα μετά, στις 27 Ιουλίουθα βρεθούν στο camping του Κέδρου στη Δονούσα. Τρίτη στάση στις 29 Ιουλίουείναι το camping της Αστυπάλαιας, ενώ το tour ολοκληρώνεται με τη συναυλία τους στο Θέατρο Κούμαρου της Τήνου, στις 3 Αυγούστου. Στο πρόγραμμα των συναυλιών αυτών, όπως και στην μεγάλη συναυλία της Αθήνας που προηγήθηκε, ο Theodore στήνει μια γέφυρα μεταξύ του "It Ιs But It’s Not" και του νέου ηχητικού τοπίου που διαμορφώνουν οι μουσικές και τα τραγούδια του επερχόμενου album του. Δύο τραγούδια έχουν ήδη κυκλοφορήσει, το Towards? (3/3) και το Spit Blood Out (8/6) τα οποία φυσικά θα περιλαμβάνονται στο καλοκαιρινό του setlist. Ήχος και εικόνα δημιουργούν ένα καλοκαιρινό παιχνίδι αντιθέσεων, από τη χαλαρή διάθεση στην ένταση, και από το φως στο σκοτάδι, σε μια νύχτα όπου μουσική, κοινό και περιβάλλον γίνονται ένα. Ο Moa Bones, ο οποίος συναντιέται για πρώτη φορά με τον Theodore επί σκηνής, φέρνει μαζί την δημιουργική του ενέργεια, τις μουσικές από την νέα του δουλειά αλλά και τη μυστικιστική ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει κάθε του εμφάνιση. Με δύο άλμπουμ ήδη στις αποσκευές του, Spun (2015) και Aquarelles (2011), κι έπειτα από πολλές ξεχωριστές εμφανίσεις την τελευταία τριετία, ο Moa Bones θα παρουσιάσει νέα τραγούδια καθώς και διασκευές με άρωμα καλοκαιριού. Κάθε σταθμός του Island Hopping, διαφορετικός από τον προηγούμενο, μας καλεί να τους ακολουθήσουμε σε 4 διαφορετικές ατμοσφαιρικές εμπειρίες. Τρεις αφαιρετικές συναυλίες σε Αντίπαρο, Δονούσα και Αστυπάλαια, και ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα σε διάδραση με το περιβάλλον, στην Τήνο.   THEODORE ISLAND HOPPING 2018 Summer Tour Save The Dates! 26/7: Αντίπαρος, στο Camping Αντιπάρου 22:00 [Είσοδος ελεύθερη] 27/7: Δονούσα, στο Camping Κέδρου 22:30 [Είσοδος ελεύθερη] 29/7: Αστυπάλαια, στο Camping Αστυπάλαιας 23:00 [Είσοδος ελεύθερη] 3/8 Τήνος, στο Θέατρο στον Κούμαρο 21:00 [Είσοδος 8€] Παραγωγή - Οργάνωση: United We Fly Follow Theodore www.theodore-music.com  Facebook / Ιnstagram / Twitter / YouTube Spotify Follow Moa Bones Facebook / Instagram / Spotify Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook Instagram Youtube]]> 2867 0 0 0 <![CDATA[ΤΟ ΣΩΣΕ του Μάικλ Φρέιν]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%89%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%ba%ce%bb-%cf%86%cf%81%ce%ad%ce%b9%ce%bd/ Mon, 23 Jul 2018 12:33:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2870 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΤΟ ΣΩΣΕ του Μάικλ Φρέιν Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος 10 έως 21 Οκτωβρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30   Ό,τι είναι να πάει λάθος, θα πάει! Μια κλασική βρετανική φάρσα ανεβαίνει ως ένας ύμνος στο λάθος.     Φέτος, στη Στέγη θα γίνει Το Σώσε.   Όλα μπερδεύονται: σκηνή, παρασκήνια, ρόλοι, ηθοποιοί, τσεκούρια, σαρδέλες, εσείς κι εμείς. «Μπαίνουμε απ’ τις πόρτες – βγαίνουμε απ’ τις πόρτες. Τι είναι η φάρσα; Αυτό. Τι είναι το θέατρο; Αυτό. Και η ζωή, δηλαδή, τι είναι; Αυτό.» Τα ακούμε αυτά στο Το Σώσε (1982) του Michael Frayn. Πέντε χρόνια μετά το Room Service, ο Έκτορας Λυγίζος επιστρέφει στη Στέγη, σκηνοθετεί ένα εκλεκτό σύνολο ηθοποιών (Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Μιχάλης Κίμωνας, Γιάννης Κλίνης, Σοφία Κόκκαλη, Έμιλυ Κολιανδρή, Άννα Μάσχα, Άρης Μπαλής, Αρετή Σεϊνταρίδου) και, ταυτόχρονα, παίζει τον ρόλο του σκηνοθέτη στην κλασική βρετανική φάρσα που μας βάζει μέσα στα παρασκήνια ενός θεάτρου, καλώντας μας να αναρωτηθούμε: «Τι γίνεται, όταν όλα πάνε στραβά;».   Οι ηθοποιοί ξεχνούν τα λόγια τους, ο σκηνοθέτης ωρύεται, τα κοστούμια ξηλώνονται, οι πάντες και τα πάντα βρίσκονται στο λάθος μέρος τη λάθος στιγμή. Θέατρο μέσα στο θέατρο, φάρσα μέσα στη φάρσα, γκάφα πάνω στην γκάφα. Ένας ύμνος στο λάθος, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, από 10 έως 21 Οκτωβρίου.   Η Early Bird προπώληση ξεκίνησε. Κλείστε τώρα τις καλύτερες θέσεις στις καλύτερες τιμές.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 1021 Οκτωβρίου 2018 (εκτός Δευτέρας-Τρίτης) Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Early Bird: 13 €, 16   Τα Early bird εισιτήρια διατίθενται μέχρι 10/9/2018 στις 11:59 Από τις 4/8 μέχρι τις 31/8, που θα παραμείνουν κλειστά τα ταμεία, οι αγορές θα πραγματοποιούνται online ή από τα σημεία πώλησης εκτός Στέγης Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   ΕΠΙΣΗΜΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΑΕΡΟΜΕΤΑΦΟΡΩΝ                          http://www.sgt.gr/gre/SPG2165    ]]> 2870 0 0 0 <![CDATA[«ΜΑΝΑ» του Σταμάτη Πακάκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%ac%cf%84%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%ba%ce%ac%ce%ba%ce%b7/ Mon, 23 Jul 2018 13:06:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2873 «ΜΑΝΑ» του Σταμάτη Πακάκη   Από 12 Οκτωβρίου έως 28 Δεκεμβρίου κάθε Παρασκευή στις 21:00   Στο  Θέατρο Faust  θα παρουσιαστεί από την Παρασκευή 12 Οκτωβρίου το θεατρικό έργο «ΜΑΝΑ» σε κείμενο και σκηνοθεσία του Σταμάτη Πακάκη.   Ένα μουσικό σκοτεινό κοινωνικό παραμύθι για ενήλικες. Ανθρώπινες σχέσεις, ανθρώπινα πάθη, ανθρώπινα τραύματα! Όλα μπερδεύονται κατά τη διάρκεια του Ύπνου. Ύπνος με «Ύ» διότι είναι ο μικρός γιος της Νύχτας, φίλος των μικρών παιδιών καθώς και σύμμαχος της Μάνας. Ποιας Μάνας; Της δικής σου Μάνας…  της δικής μου Μάνας… της  Μάνας όλων μας. Η ιδέα της Μάνας λοιπόν! Παιδιά… Αγόρι-Κορίτσι …Παιδικά παιχνίδια… Φανταστικοί φίλοι... Παιδικοί δαίμονες… Παιδική ασθένεια… Παιδική ηλικία… Παιδικά τραύματα! Σχέση Μάνας-Παιδιού και πως αυτή διαμορφώνει την πορεία μας ως ενήλικές. Παιδικοί φόβοι, ενηλικίωση, «φορεμένοι» κοινωνικοί ρόλοι, βία κατά των γυναικών, το  πέρασμα  του  χρόνου,  η απώλεια των  αγαπημένων  προσώπων, το διαζύγιο, η υιοθεσία και ο κοινωνικός καθωσπρεπισμός.   Το κείμενο της παράστασης «ΜΑΝΑ» θα κυκλοφορήσει σε βιβλίο το φθινόπωρο από τις Eκδόσεις  iWrite Publications.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο-Σκηνοθεσία-Παραγωγή:  Πακάκης Σταμάτης Κινησιολογία-Χορογραφίες: Τσακλάνου  Εύη Σκηνικά-Κοστούμια: Σταματίου Δανάη Μουσική: Ζαχαριάδη Άννα-Μαρία, Δημητρόπουλος Αλέξανδρος, Πακάκης  Σταμάτης. Mua: Cathy Jones Hair Styling: Kyriazos Yannis   ΠΑΙΖΟΥΝ: Καλογιάννη Ευφημία, Κονταρίνη Μαρίνα, Μελά Ειρήνη, Πακάκης Σταμάτης, Τοπάλογλου Άρης-Ηλίας, Φουρλάνου Ουρανία   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ   Ημέρες και ώρες παραστάσεων (μέχρι 28/12) : Κάθε  Παρασκευή στις 21:00   Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά              ]]> 2873 0 0 0 <![CDATA[Το μυστικό της πεταλούδας (El aviso) του Ντανιέλ Καλπασόρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b1%cf%82-el-aviso-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%b9/ Mon, 23 Jul 2018 13:16:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2876 Το μυστικό της πεταλούδας The Warning Πρωτότυπος τίτλος: El aviso του Ντανιέλ Καλπασόρο Με τους Ραούλ Αρεβάλο, Άουρα Γκαρίντο, Μπελέν Κουέστα Από τους παραγωγούς της ταινίας «Κελί 211» Από τον σεναριoγράφο του «Buried» Βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Paul Pen   Εσείς τι θα κάνατε αν σας προειδοποιούσαν ότι θα… πεθάνετε; Διάρκεια: 92’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 26 Ιουλίου στους κινηματογράφους   ΣΥΝΟΨΗ 12 Απριλίου 2008: Ένας άντρας πυροβολείται σε μια -φαινομενικά- τυχαία πράξη βίας. Αλλά ήταν όντως τυχαία; Όσο το θύμα βρίσκεται σε κώμα ο Χον, ο καλύτερός του φίλος και ιδιοφυΐα στα μαθηματικά, αρχίζει και διερευνά την υπόθεση και ανακαλύπτει ότι έχουν γίνει αρκετοί φόνοι στο ίδιο σημείο σε διάφορες χρονικές στιγμές. Φόνοι που ακολουθούν μια συγκεκριμένη μαθηματική ακολουθία... 2018: Ο 9χρονος Νίκο λαμβάνει ένα ανώνυμο γράμμα που τον προειδοποιεί ότι θα πεθάνει. Στις 12 Απριλίου. Την ημέρα των γενεθλίων του. Τότε που θα γίνει 10 χρονών. Η προειδοποίηση είναι ξεκάθαρη. Θα την πιστέψει ο Νίκο; Υπάρχει τρόπος να αποφύγει το μοιραίο πεπρωμένο του; Ή μήπως η προειδοποίηση αποτελεί το αποκύημα μιας καλπάζουσας φαντασίας;   Η ΥΠΟΘΕΣΗ Ο Χον είναι ένας νεαρός άνδρας παθιασμένος με την άλγεβρα, που λατρεύει ό,τι έχει να κάνει με τους αριθμούς. Είναι χαρισματικός στα μαθηματικά. Είναι μια ιδιοφυΐα. Θα μπορούσε να έχει μια σπουδαία ακαδημαϊκή καριέρα αλλά το γεγονός ότι πάσχει από σχιζοφρένεια δεν βοήθησε στο να επιτευχθεί κάτι τέτοιο. Έχει συμβιβαστεί με το γεγονός και δουλεύει σε ένα φωτοτυπάδικο. Έχει συμβιβαστεί και με την ιδέα ότι ο καλύτερός του φίλος, ο Πάμπλο, θα παντρευτεί την Αντρέα, τη γυναίκα με την οποία ο ίδιος είναι ερωτευμένος και με την οποία λίγο καιρό πριν είχαν σχέση. Τη νύχτα που ο Πάμπλο ετοιμάζεται να κάνει την πρόταση γάμου, πηγαίνει με τον Χον σε ένα βενζινάδικο για να αγοράσει ποτά. Την ώρα που μπαίνει μέσα στο μαγαζί κι ενώ ο Χον περιμένει απ’ έξω, λαμβάνει χώρα μια ληστεία. Μια σφαίρα βρίσκει τον Πάμπλο, ο οποίος πέφτει σε κώμα. Το γεγονός σοκάρει τον Χον. Ο οποίος νιώθει ενοχές. Σταματάει την αγωγή του για τη σχιζοφρένεια. Αρχίζει να βλέπει παντού κάμπιες και πεταλούδες. Και μέσω μιας παλιάς εφημερίδας διαπιστώνει πως στο ίδιο βενζινάδικο, κάποια χρόνια πριν, έλαβε χώρα ακόμα ένα φονικό. Αναλύοντας την κατάσταση μαθηματικά καταλήγει στο συμπέρασμα πως σε συγκεκριμένη μέρα και συγκεκριμένη ώρα, δέκα χρόνια μετά, στο ίδιο μέρος, θα λάβει χώρα ένας ακόμα φόνος. Δεν τον πιστεύει κανείς. Ο ίδιος αφήνει ένα σημείωμα. Που απευθύνεται σε ένα συγκεκριμένο άνθρωπο. Το σημείωμα πέφτει στα χέρια του 9χρονου Νίκο. Αυτός είναι που δεν πρέπει να περάσει από το βενζινάδικο την ημέρα των 10ων γενεθλίων του. Υπάρχει εξήγηση... Ο Νίκο τρομοκρατείται. Έτσι κι αλλιώς έχει να αντιμετωπίσει καθημερινά κάποια καλόπαιδα που του κάνουν τη ζωή δύσκολη. Είναι θύμα μπούλινγκ. Η μητέρα του πιστεύει πως όλο αυτό με τα γενέθλιά του, το βενζινάδικο και τον φόβο ότι θα σκοτωθεί, τον οφείλει στα παιδιά που τον τρομοκρατούν. Είναι έτσι τα πράγματα όμως; Είναι σωστή η θεωρία του Χον; Ή μήπως έχει κάνει λάθος υπολογισμούς; Short Bio Calparsoro Ο Daniel Calparsoro γεννήθηκε στις 11 Μαΐου του 1968 στη Βαρκελώνη. Λίγους μήνες μετά τη γέννησή του, η οικογένειά του μετακόμισε στο Σαν Σεμπαστιάν όπου μεγάλωσε ο Calparsoro. Τις κινηματογραφικές του σπουδές τις έκανε στη Μαδρίτη και τις συνδύασε με σπουδές πάνω στις πολιτικές επιστήμες. Σινεμά σπούδασε περαιτέρω στη Νέα Υόρκη. Από το 1995 έως το 2000 ήταν παντρεμένος με την ηθοποιό Najwa Nimri, την οποία έχρισε πρωταγωνίστριά του σε πέντε ταινίες του! Από το 2005 είναι παντρεμένος με την επίσης ηθοποιό Patricia Vico, με την οποία έχει αποκτήσει έναν γιο. Η ταινία «Το μυστικό της πεταλούδας» είναι η 10η μεγάλου μήκους που σκηνοθετεί. Η προηγούμενη ταινία του ήταν το «Ποιος κλέβει ποιον;» (Cien años de perdón, 2016), όπου μεταξύ των πρωταγωνιστών ήταν και πάλι ο Raúl Arévalo. Η επόμενη ταινία του σκηνοθέτη θα ονομάζεται «El silencio de la ciudad blanca», θα βγει στην Ισπανία το 2019 και πρωταγωνιστές είναι οι Belén Rueda και Jordi Mollà.   Short Bio Arévalo Ο Raúl Arévalo γεννήθηκε στις 22 Νοεμβρίου του 1979 στο δήμο Móstoles, μέρος του πολεοδομικού συγκροτήματος της Μαδρίτης. Αυτή είναι η 31η ταινία μεγάλου μήκους στην καριέρα του, στην οποία συμμετέχει. Η πρώτη του ταινία ήταν το «Los abajo firmantes» (2003). Η πρώτη ταινία με την οποία τον γνωρίσαμε στη χώρα μας ήταν το «Σκούρομπλεσχεδόνμαύρο» (Azuloscurocasinegro, 2006) του Daniel Sánchez Arévalo. Χαρακτηριστικοί ρόλοι τους ήταν αυτοί στις ταινίες «Ακόμα και η βροχή» (También la lluvia, 2010) της Icíar Bollaín, «Δεν κρατιέμαι» (Los amantes pasajeros, 2013) του Pedro Almodóvar και «Το μικρό νησί» (La isla mínima, 2014) του Alberto Rodríguez. Το 2016 πέρασε πίσω από τις κάμερες για να σκηνοθετήσει το εξαιρετικό «Η οργή ενός υπομονετικού ανθρώπου» (Tarde para la ira), ταινία που κέρδισε τέσσερα βραβεία Goya (τα ισπανικά Όσκαρ) από τα 11 για τα οποία είχε προταθεί. Μεταξύ των βραβείων που κέρδισε ήταν τα Goya καλύτερης ταινίας, πρωτότυπου σεναρίου και πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη.   ]]> 2876 0 0 0 <![CDATA[PETER MURPHY 40 years of BAUHAUS]]> https://www.puzzlemag.gr/peter-murphy-40-years-of-bauhaus/ Mon, 23 Jul 2018 13:20:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2880 PETER MURPHY 40 years of BAUHAUS

Ruby Celebration featuring David J

14.12 Γήπεδο Tae Kwon Do 15.12 Θεσσαλονίκη, Principal Club

Ερμηνεύοντας ολόκληρο το "In the Flat Field" και εκτεταμένο encore με Bauhaus classics

Peter Murphy επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο συναυλίες αφιερωμένες στα 40 χρόνια των θρυλικών Bauhaus! Μαζί του και ο μπασίστας των Bauhaus, David J.

Στις 14 Δεκεμβρίου στην Αθήνα (Γήπεδο Tae Kwon Do) και στις 15 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club), θα παρουσιάσουν ολόκληρο το “In The Flat Field”, το ντεμπούτο άλμπουμ των Bauhaus, καθώς και τις μεγάλες επιτυχίες του συγκροτήματος. Την live μπάντα τους θα αποτελούν οι John Andrews (κιθάρακαι Marc Slutsky (drums). Οι συναυλίες αυτές θα σημάνουν την μεγάλη επιστροφή του Peter Murphy στην Ελλάδα έπειτα από μια δεκαετία. To “In The Flat Field” κυκλοφόρησε το 1980 και ήταν το πρώτο άλμπουμ που βγήκε με την ετικέτα της (μετέπειτα) περίφημης δισκογραφικής εταιρείας 4AD. Παρά το ότι οι επιφανείς κριτικοί της εποχής το διέσυραν, μιλώντας εντελώς απαξιωτικά για “απουσία τραγουδιών”, ο δίσκος έγινε μια μεγάλη ανεξάρτητη επιτυχία. Στο πέρασμα του χρόνου δε, θεωρήθηκε μια από τις ιδρυτικές πράξεις του goth-rock και ένα από τα καλύτερα ντεμπούτα, καθώς όψιμα η κριτική το αναγνώρισε ως ένα ορόσημο στην ιστορία της σύγχρονης μουσικής.

Οι Bauhaus, στην εξαιρετικά βραχύβια καριέρα τους (1979-1983), κυκλοφόρησαν τέσσερα άλμπουμς που πρακτικά διαμόρφωσαν τον goth ήχο, τον οποίο οι ίδιοι ξεκίνησαν με την κυκλοφορία του single “Bela Lugosi's Dead” το 1979. Χάρη σε τραγούδια-ύμνους όπως τα She's In Parties, The Passion Of Lovers, Dark Entries, Kick In The Eye, Terror Couple Kill Colonel, Who Killed Mr Moonlight και άλλα, η επιρροή τους στη σύγχρονη μουσική είναι τόσο κομβική, ώστε να είναι σημείο αναφοράς για συγκροτήματα όπως Marilyn Manson, Dead Kennedys, Smashing Pumpkins, Nine Inch Nails, Sepultura, Korn, Interpol και αμέτρητα άλλα. Περισσότερες πληροφορίες και μια μεγάλη έκπληξη για τις συναυλίες θα ανακοινωθούν σύντομα.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ για τη συναυλία της Αθήνας Προπώληση Όρθιοι: 28 Ευρώ (early bird), 31 Ευρώ, 34 Ευρώ Καθήμενοι: 38 Ευρώ (early bird), 40 Ευρώ

Ταμείο Όρθιοι: 38 Ευρώ Καθήμενοι: 45 Ευρώ

για τη συναυλία της Θεσσαλονίκης Προπώληση Όρθιοι: 27 Ευρώ (early bird), 29 Ευρώ, 32 Ευρώ

Ταμείο Όρθιοι: 35 Ευρώ

VIP / Meet & Greet Εισιτήρια 140 Ευρω - περιλαμβάνει εισιτήριο (καθήμενων για την Αθήνα), παρακολούθηση του soundcheck και pre show meet&greet. Ο αριθμός των VIP εισιτηρίων είναι πολύ περιορισμένος.

Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.grwww.public.gr, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης, MediaMarkt. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.

Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489

]]>
2880 0 0 0
<![CDATA[«ΛΑ ΠΟΥΠΕ» του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%85%cf%80%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b2%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%ad%ce%bb%ce%b7-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b7%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%af%ce%b4%ce%b7/ Mon, 23 Jul 2018 13:36:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2884 Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη με τη Θεοδώρα Τζήμου                 Από τη Δευτέρα 29 Οκτωβρίου   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, παράσταση-ορόσημο στο ελληνικό θέατρο, το εμβληματικό έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» επιστρέφει και παρουσιάζεται στο Από Μηχανής Θέατρο από τη Δευτέρα 29 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 σε σκηνοθεσία Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας.   Λίγα λόγια για το έργο: Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια; Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Οκτώβριο, επιστρέφοντας στη σκηνή σε μια παράσταση με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο.   Συντελεστές: Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης Σκηνοθεσία/Βίντεο/Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου Ερμηνεύει η Θεοδώρα Τζήμου Από τις 29 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30.   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 12€ από 15€ στο τηλέφωνο 210. 5232097 και στο www.ticket365.gr   Από Μηχανής Θέατρο Ακαδήμου 13 τηλέφωνο: 210.5232097 Πάνω Σκηνή www.amtheater.gr  ]]> 2884 0 0 0 <![CDATA[Thievery Corporation [Dj Set] Rob Garza στο Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/thievery-corporation-dj-set-rob-garza-%cf%83%cf%84%ce%bf-bolivar-beach-bar/ Mon, 23 Jul 2018 13:39:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2887 Thievery Corporation [Dj Set] Rob Garza Support Dj set: Christo Z, Evi Sidiropoulou & Dj Steph   Πέμπτη 26 Ιουλίου   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 21:00   Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα   Tην Πέμπτη 26 Ιουλίου το Bolivar Beach Bar συνεχίζοντας το εντυπωσιακό φετινό του πρόγραμμα και την παράδοση να διοργανώνει ιδιαίτερα event φιλοξενεί τον Rob Garza, μια από τις εμβληματικότερες μορφές της παγκόσμιας trip hop και bossa nova σκηνής, συνδημιουργό των αξεπέραστων και λατρεμένων του Ελληνικού κοινού Thievery Corporation. Ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης θα μας μυήσει στο δικό του μαγευτικό σύμπαν και θα μας φέρει σε επαφή με τη μοναδικά πολύπλευρη μουσική προσωπικότητα του σε ένα καλοκαιρινό set που θα μας μείνει αξέχαστο. Μαζί του σε support Dj Set  οι Christo Z, Evi Sidiropoulou και Dj Steph.   Ο Rob Garza δεν γνωρίζει όρια στα μουσικά του concept, ώστε να πετύχει την διηπειρωτική εξάπλωση της μουσικής του και να ολοκληρώσει το επιθυμητό αποτέλεσμα, το δικό του μουσικό αφήγημα. Είναι ο ένας εκ των δυο ιδρυτών του παγκόσμιου φαινομένου που ονομάζεται Thievery Corporation, γνωστών για τις αποδώσεις dub, trip hop, reggae, και bossa nova μέσα από το δικό τους μανδικά ξεχωριστό ηλεκτρονικό ήχο. Έχουν διατηρήσει μια άκρως παραγωγική σταδιοδρομία καθώς διαμορφώνουν συνεχώς τον ήχο του βασιζόμενοι στα πολιτισμικά ερεθίσματα από τα διάφορα ταξίδια του. Ως μονάδα ο Rob Garza απρόσκοπτα εμπλουτίζει με την αστείρευτη καλλιτεχνία του τις house και nu disco παραγωγές του, όντας υπερήφανος για το ισχυρό και διορατικό τους ύφος. Η καλλιτεχνική του προοπτική θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως μια έλξη μεταξύ των ανθρώπινων συναισθημάτων και της μουσικής έκφρασης. Ο πειραματικός του ήχος σε συνδυασμό με την πολύπλευρη μουσική του προσωπικότητα συνιστούν μια μοναδική αξία χωρίς προηγούμενο.   Όσοι βρεθούν την Πέμπτη 26 Ιουλίου στον πανέμορφο χώρο του Bolivar είναι βέβαιο πως θα γευτούν μια μουσική πανδαισία που θα τους αναστατώσει!         Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/469964423438366/   Bolivar   Official Url: https://www.bolivar.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684  ]]> 2887 0 0 0 <![CDATA[Beach House Festival 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/beach-house-festival-2018/ Mon, 23 Jul 2018 13:58:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2891 Beach House Festival 018 Full Moon Agoria Stephan Bodzin [Live] K.BHTA – Mikael Delta [Dj Set] ONYVAA   Σάββατο 28 Ιουλίου Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 20:00 | Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα   Το μεγάλο καλοκαιρινό ραντεβού της ηλεκτρονικής μουσικής, το σημαντικότερο ηλεκτρονικό Festival της πόλης, το BEACH HOUSE FSVL επιστρέφει ανανεωμένο στο Bolivar Beach Bar, στις 28 Ιουλίου για μια εκρηκτική και μυσταγωγική βραδιά υπό το φως της πανσελήνου. Με ένα line up κατάλληλο για την περίσταση που εξιτάρει τη φαντασία και υπόσχεται μια ανεπανάληπτη πραγματικότητα σ’ ένα ακόμα μεγάλο πάρτι πάνω στην άμμο και κάτω από το ολόγιομο φεγγάρι. Headliner το ανήσυχο πνεύμα της ευρωπαϊκής house σκηνής Agoria κι ο μοντέρνος κι επιδραστικός Stephan Bodzin που έρχεται να μας διηγηθεί τη δική του μελωδική Techno ιστορία και να οδηγήσει το dancefloor του Bolivar σε φρενίτιδα. Το ιδιαίτερο φετινό line up κοσμείται από την παρουσία του εμβληματικού διδύμου των K.BHTAMikael Delta για  ένα ανεπανάληπτο dj set και ολοκληρώνει η ανερχόμενη και ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της σύγχρονης dance σκηνής η ONYVAA. Το Beach House Festival εδώ και μερικά χρόνια δικαιότατα έχει εδραιωθεί ως το κυρίαρχο χορευτικό ραντεβού του καλοκαιριού έχοντας πάρει τις διαστάσεις μιας μεγάλης μουσικής γιορτής η οποία αγγίζει τα όρια της Pop! Ο Γάλλος Sébastien Devaud, aka Agoria, ιδρυτής του label InFiné αλλά και του Nuits Sonores Festival αποτελεί μια από τις πιο ανήσυχες περιπτώσεις καλλιτέχνη της ευρωπαϊκής house σκηνής. Έγινε παγκοσμίως γνωστός με κυκλοφορίες του στην Pias Recordings, αλλά και με το album “Blossom” που τον καταξίωσε, μαζί με τα remixes για καλλιτέχνες όπως ο Moby και οι Metronomy. Ξεκίνησε το 1999 κι απέκτησε μεγαλύτερη διεθνή φήμη με μια σειρά από 12΄΄ στην Pias recordings το 2002, τα οποία ακλούθησε το σπουδαίο album Blossom. Έχει κυκλοφορήσει 3 ακόμη. Τα “The Green Armchair” [2006], “Soundtrack Go Fast [2008], “Impermanence” [2011] όλα αποδείξεις της μεγάλης ικανότητας του να παράγει βαθιά, μελωδικά, stripped-back techno κομμάτια. Αυτή τη στιγμή δουλεύει πάνω στο 5ο του album και πειραματίζεται με άλλες μορφές τέχνης όπως cinema, sound design και η σύγχρονη τέχνη. Ο Stephan Bodzin αποτελεί μια ιδιαίτερη persona που επηρεάζει τις καταστάσεις στην παγκόσμια techno σκηνή εδώ και πολλά χρόνια. Ο Γερμανός star είναι ένας γνήσιος υπηρέτης της αυθεντικότητας, χωρίς την οποία όπως πιστεύει, «Όλα θα φαίνονταν να είναι τίποτα περισσότερο από ένα κοίλο κέλυφος ". Ξεκίνησε να συνθέτει μουσική για πολλά διάσημα ευρωπαϊκά θέατρα, αλλά σύντομα ερωτεύτηκε τους ήχους των νυκτερινών κλαμπ και άρχισε να παίζει δικής του δημιουργίας techno. Δημιούργησε ιστορικά album όπως τα "Luna" και "Kerberos & Styx", οι καρποί των οποίων έχουν καθορίσει τη σύγχρονη τεχνολογική σκηνή μέχρι σήμερα. Οι παραγωγές του Stephan Bodzin είναι ανεπανάληπτες καθώς σε υπνωτίζουν με αποτέλεσμα μια αξέχαστη αίσθηση της μελωδίας που κολλάει στο μυαλό. Στα dj seτ του ο Stephan Bodzin διηγείται με απαράμιλλη δεξιοτεχνία τις ιστορίες του και οδηγεί το dancefloor σε φρενίτιδα αλλά και εξίσου εντυπωσιακά μπορεί live να δημιουργήσει γοητευτικά, υψηλού αντίκτυπου soundtrack για την βραδιά και το κοινό του. Σε όλες τις ηπείρους, δεν  υπάρχει ένα κλαμπ ή ένα φεστιβάλ που να μην έχει υπάρξει headliner του. «Σε όλες μου τις συνεργασίες κατάφερα να αφήσω τις ιδέες μου να ρέουν ελεύθερα και να αναπτύξω το δικό μου στυλ "εξηγεί και το απέδειξε με το ντεμπούτο άλμπουμ του 2007, "Liebe ist ..." και τις πολλές άλλες πρωτότυπες παραγωγές που ακολουθήσαν, όπως το μοναδικό «Sungam» του 2014, Νο4 στην RA και το τεράστιο remix του "Jo Gurt" του Super Flu του ίδιου έτους. Το 2015 είδε αυτόν τον εγκέφαλο της Βρέμης να κυκλοφορεί το δεύτερο πλήρες μήνυμά του, "Powers of Ten". Το άλμπουμ είναι ένα άλλο μαγικό κομμάτι δουλειάς που επικεντρώνεται στη μελωδία και τον ρυθμό, το δυναμικό μπάσο και τον σπιρτόζικο σχεδιασμό ήχου, ενώ αποτελεί ένα πραγματικά διασκεδαστικό ταξίδι μέσα από το μυαλό, τη μουσική, το σώμα και την ψυχή αυτού του πραγματικά κορυφαίου από τους μοντέρνους της dance σκηνής. Τα λόγια είναι φτωχά όταν αναφερόμαστε στους K. BHTA και Mikael Delta, βασικά μέλη των Stereo Nova ένα από τους σημαντικότερα κεφάλαια της εγχώριας ηλεκτρονικής σκηνής, ένα από τα εμβληματικότερα κι επιδραστικότερα συγκροτήματα της χώρας ολόκληρης. Οι μοναδικές urban εξιστορήσεις των 2 καλλιτεχνών βρίσκονται στις καρδιές όλων που βίωσαν την εποχή εκείνη αλλά κατακτούν και κάθε νέο ακροατή καταδεικνύοντας το μέγεθος της διαχρονικότητας τους και της μουσικής τους ποιότητας. Τα πρώτα άλμπουμ των Στέρεο Νόβα περιείχαν κυρίως κομμάτια που θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν ως techno ambient. Στη συνέχεια ο ήχος τους "σκλήρυνε", κινούμενοι πια στον ευρύτερο χώρο της techno. Χαρακτηριστικός είναι κι ο στίχος της μπάντας. Ο Κωνσταντίνος Βήτα ραπάρε πεζά ποιήματα που έχει γράψει ο ίδιος, δημιουργώντας συνολικά στην ελληνική μουσική σκηνή ένα νέο πρωτοποριακό είδος που επηρεάσε ακόμα και την ποπ μουσική. Το 1996 ο Αντώνης Πι αποχώρησε από το γκρουπ και Οι Στέρεο Νόβα διαλύθηκαν οριστικά στα τέλη του 1997. Τα μέλη τους συνεχίζουν ξεχωριστά τον δρόμο τους στη μουσική μέχρι σήμερα. Η Dj και παραγωγός ONYVAA αποτελεί ένα από τα πιο καυτά ονόματα της Ευρωπαϊκής dance σκηνής, γνωστή για την μελωδική της Techno με επιρροές από το Ντιτρόιτ και άγριες analog πινελιές. Η βάση της βρίσκεται στο παρίσι κι είναι δημιουργός του underground label, Passeport. Το label στηρίζεται από καλλιτέχνες όπως Laurent Garnier, Maya Jane Coles, Joris Voorn, Paco Osuna κ.α. κι έτσι έχει τη δυνατότητα να διατηρεί την καλλιτεχνική της αυτονομία στις παραγωγές της. Με μια βαθιά αγάπη για την σκοτεινή πλευρά των ηχογραφήσεων, συλλαμβάνει οργανικούς ήχους από όλο τον κόσμο κι ενσωματώνει την ατμόσφαιρά τους στα κομμάτια της. Έχει εμφανιστεί δίπλα σε καλλιτέχνες όπως DJs like Pan-Pot, Luke Slater, Amelie Lens, Charlotte de Witte, ANNA and Bambounou. Μέσα στο 2018 σχεδιάζει να παρουσιάσει σε όλο τον κόσμο τις “Passeport Night's” όπου ελπίζει να γοητεύσει τους ακροατές παγκοσμίως με τα ενεργητικά κι αισθηματικά της set.   Feel the Sand, Feel the Sea, Feel the Air Live the Experience   Hyperlinks Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/832547606930447/   Bolivar Official Url: https://www.bolivar.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 20:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684      ]]> 2891 0 0 0 <![CDATA[Bryan Ferry | 11 Σεπτεμβρίου, Ωδείο Ηρώδου Αττικού | Έναρξη ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ αύριο: Τρίτη 24 Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/bryan-ferry-11-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Mon, 23 Jul 2018 16:45:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2897 Bryan Ferry
Τρίτη 11 Σεπτέμβριου
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά ΑΥΡΙΟ Τρίτη 24 Ιουλίου
Οι τιμές εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής:
Άνω Διάζωμα
Τα εισιτήρια γενικής εισόδου στο Άνω Διάζωμα κοστίζουν 49,50 ευρώ
Κάτω Διάζωμα
Β' Ζώνη: 82,50 ευρώ Α' Ζώνη: 110 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη: 132 ευρώΘα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για: Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας): 22 ευρώ Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 33 ευρώ
Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α -Σειρές 1 & 2): 22 ευρώ
*Σε όλες τις τιμές εισιτηρίων συμπεριλαμβάνεται 10% επιβάρυνση υπηρεσίας πώλησης εισιτηρίων.
**Δεν διατίθενται ηλεκτρονικά τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ.
Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων
ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΆ σημεία προπώλησης www.tickethouse.gr & www.ticketmaster.grΦΥΣΙΚΑ σημεία προπώλησης Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366
Δίκτυο καταστημάτων  PUBLIC
Προσοχή: Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους ΜΟΝΟ από τα ΕΠΙΣΗΜΑ σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου
Η ευχή του αθηναϊκού κοινού έγινε πραγματικότητα!
Ο «δανδής της ροκ», Bryan Ferry, την Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου θα ανέβει και στη σκηνή του Ωδείου Ηρώδου Αττικού, δύο μέρες πριν τη συναυλία στο υπέροχο Θέατρο Δάσους της Θεσσαλονίκης.
Εκεί, στη νοτιοδυτική πλαγιά της Ακρόπολης των Αθηνών, σε έναν από τους πιο επιβλητικούς χώρους του παγκόσμιου πολιτισμού, ο εμβληματικός τραγουδοποιός και συνθέτης υπόσχεται να μας χαρίσει μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό.
O Bryan Ferry παραμένει ένας από τους πιο καινοτόμους και εμβληματικούς τραγουδιστές και στιχουργούς της ποπ, με μια μοναδικής και εξαιρετικής κομψότητας φωνητική λάμψη.
Άλλωστε, αυτός και ο σύγχρονός του, ο θρυλικός David Bowie, επηρέασαν γενιές ολόκληρες με τη μουσική και τις περσόνες που δημιούργησαν.
Όλα ξεκίνησαν στα τέλη της δεκαετίας του '60. Ενώ σπούδαζε στη σχολή Καλών Τεχνών, συνάντησε τον ιδρυτή της βρετανικής Pop Art, Richard Hamilton. Η επίδρασή του στο καλλιτεχνικό όραμα του νεαρού, τότε, Ferry υπήρξε καταλυτική. «Οι πρώτες μου συνθέσεις και ηχογραφήσεις με τους Roxy Music», εξηγεί, «ήταν μία άμεση προσπάθεια να συνδυάσω την αγάπη μου για τη μουσική με τις δημιουργικές δυνατότητες και ιδέες που είχα από τη Σχολή Καλών Τεχνών».
Βραβεύτηκε με υποτροφία από το Royal College of Art και έτσι από τον αγγλικό Βορρά και το Σάντερλαντ, το 1968, ο Ferry βρέθηκε στο Λονδίνο. Στη βρετανική πρωτεύουσα έγραψε τραγούδια που, λίγο αργότερα, αποτέλεσαν το πρώτο άλμπουμ των Roxy Music. «Στρατολόγησε» τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ και ο ίδιος επιμελήθηκε οτιδήποτε αφορούσε στην εικόνα τους, από τα κοστούμια τους επί σκηνής έως και τα εξώφυλλα των δίσκων τους!
Οι Roxy Music εμφανίστηκαν στο «Top of The Pops» το 1972, με το ντεμπούτο single τους, «Virginia Plain». Από την πρώτη νότα του τραγουδιού η επίδρασή τους ήταν ακαριαία. Παίρνοντας στοιχεία από τον Elvis μέχρι το progressive rock και με σαφείς επιρροές από τη soul, παρουσίασαν μία μουσική αψεγάδιαστη. Με μουσική δεξιοτεχνία, στιχουργική ευφυΐα και στιλ.
Το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ των Roxy Music, άλλωστε, έχει χαρακτηριστεί από τους κριτικούς ως ένας από τους πιο σημαντικούς δίσκους στην ιστορία της pop και της rock.
O Ferry ηχογράφησε το πρώτο σόλο άλμπουμ του, «These Foolish Things», το 1973, με επανεκτελέσεις τραγουδιών καλλιτεχνών που θαυμάζει, αποδεικνύοντας έτσι την αγάπη του για τους κλασικούς ρυθμούς, τα blues και το rock 'n roll, και ερμηνεύοντάς τα με ένα αποκλειστικά δικό του στιλ.
Τη συναισθηματική ένταση των φωνητικών του μπορούμε να την απολαύσουμε στην ανεπανάληπτη και αξεπέραστη διασκευή του τραγουδιού του Bob Dylan, «A Hard Rains A-Gonna Fall».
Στο άλμπουμ ερμηνεύει με τον δικό του, μοναδικό τρόπο, ενώνοντας πολλά μουσικά στιλ - από το γαλλικό chanson, και τα ερωτικά τραγούδια αυθεντικών crooner, έως hard rock συνθέσεις - δημιουργώντας την ατμόσφαιρα και το μεγαλείο που μόνο μία θεατρική παράσταση δημιουργεί και η οποία έμελλε να γίνει η καλλιτεχνική του σφραγίδα.
Η φωτογραφία στο εξώφυλλο του δεύτερου σόλο άλμπουμ του, «Another Time, Another Place», με τον Ferry ντυμένο με άσπρο σμόκιν την ώρα του απογευματινού κοκτέιλ, έγινε μία από τις εικόνες που σφράγισαν την ιστορία της pop κουλτούρας και η ερμηνεία του στο «The In Crowd» έμεινε κλασική.
O Ferry και οι Roxy Music ήταν πάνω από μόδες. Δημιούργησαν τις δικές τους τάσεις και τα δικά τους trends αντί να τα ακολουθήσουν.
Ο Ferry κάνει δικό του κάθε τραγούδι που ερμηνεύει. Τα φωνητικά του είναι τόσο ξεχωριστά, που δίνουν ζωή σε έναν ολόκληρο κόσμο, μετατρέποντας κάθε κομμάτι σε περφόρμανς και επιτυγχάνοντας την τέλεια ισορροπία ανάμεσα στην πλήρη αδράνεια και στο μελόδραμα, πάντα για χάρη ενός κομψού ρομαντισμού.
Τον Οκτώβριο του 1975 κυκλοφορεί ένα από τα πιο αγαπημένα τραγούδια των Roxy, το «Love Is The Drug» -το πρώτο κομμάτι του «Siren». Περιγράφει τον ρομαντισμό και τη σεξουαλική εμμονή, ενώ εξερευνά τον αστικό υπόκοσμο των σκοτεινών μπαρ και τον εθισμό που προκαλεί ένα «δυνατό» ειδύλλιο.
Οι Roxy Music κυκλοφόρησαν το τελευταίο τους άλμπουμ το 1973 με το τριπλά πλατινένιο «Avalon», που «σφράγισε» τη φήμη τους παγκοσμίως.
Από τα 90s μέχρι και σήμερα, ο Ferry συνεχίζει να δουλεύει με διασκευές, τις οποίες κάνει εντελώς μόνος του. Βελτιώνει συνεχώς τη δουλειά του, σε κάθε ηχογράφηση και σε κάθε show, περιγράφοντας το συναισθηματικό θέατρο του ρομαντισμού, από την οπτική γωνία του μοναχικού και αποκομμένου ανθρώπου. «Μιλάει» για την αγάπη και τη μοναξιά, τη χλιδή και την απομόνωση. Είναι η επιτομή του glamour.
Το 2002, ο Bryan Ferry κυκλοφόρησε το «Frantic», ένα άλμπουμ που συνδυάζει πρωτότυπο υλικό και ερμηνείες τραγουδιών άλλων καλλιτεχνών.
Ορισμένα από τα κομμάτια γράφτηκαν από τον Dave Stewart των Eurythmics, ενώ ένα τραγούδι («I Thought») ανέλαβε και συνέθεσε ο πρώην συνεργάτης του στους Roxy Music, Brian Eno.
Τον Σεπτέμβριο του 2006 επέστρεψε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το «Dylanesque». Πρόκειται για έναν – καλλιτεχνικό- φόρο τιμής στον Bob Dylan, που πάντα θαύμαζε, αγαπούσε και σεβόταν.
Γιόρτασε τα 40 χρόνια της καριέρας του με ένα καινούργιο instrumental άλμπουμ, το «The Jazz Age». Με την αρχήστρα του, την The Bryan Ferry Orchestra αποδίδει τις δικές του παλαιότερες συνθέσεις σε ρυθμούς τζαζ των 20s. Όταν άκουσε το «The Jazz Age», ο Baz Luhrmann ζήτησε από τον Ferry να γράψει τη μουσική για το δικό του remake της ταινίας, «The Great Gatsby».
To 2014 ο Ferry κυκλοφόρησε το 14ο σόλο άλμπουμ του, το ακραίο περιπλανητικό, κινηματογραφικό «Avonmore», που περιέχει και πρωτότυπες συνθέσεις, όπως τα «Soldier of Fortune» (γραμμένο μαζί με τον Johnny Marr), «Lost» και «Loop de Li», αλλά και τις διασκευές του Ferry για το «Send in the Clowns» του Stephen Sondheim και το «Johnny and Mary» του Robert Palmer. Το «Avonmore» έβγαλε στην επιφάνεια όλες τις αξίες, που έκαναν τον στίχο, τη σύνθεση και τα φωνητικά του Bryan Ferry, τόσο αναγνωρίσιμα, καινοτόμα και συναρπαστικά.
Το 2016 ήταν μία «γεμάτη» χρονιά για τον Ferry, με μία παγκόσμια περιοδεία, αλλά και την κυκλοφορία του πρώτου του live σόλο άλμπουμ.
Το «Bryan Ferry Live 2015», ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια του Avonmore Tour, και περιέχει ολόκληρο το set που παίχτηκε, σε όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε ολόκληρο τον πλανήτη! To άλμπουμ περιέχει και κομμάτια από την τελευταία του δουλειά, Avonmore αλλά και όλες τις κλασικές επιτυχίες του Bryan Ferry με τους Roxy Music.
O «lounge lizard» Bryan Ferry παραμένει αξεπέραστος στο dancefloor και όσοι βρεθούν στο Ηρώδειο στις 11 Σεπτεμβρίου θα απολαύσουν μία μοναδική εμφάνιση!
Ο Bryan Ferry, μετά το αθηναϊκό κοινό, θα μαγέψει την Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου και το κοινό της Θεσσαλονίκης, που θα βρεθεί στο Θέατρο Δάσους!
]]>
2897 0 0 0
<![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας του Alborosie]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-alborosie/ Mon, 23 Jul 2018 16:50:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2902 Alborosie, ο Ιταλός Πρέσβης της Reggae, επιστρέφει στην Αθήνα! Εδώ και χρόνια κάτοικος του Kingston της Jamaica και, πλέον, ένας από τους διασημότερους εκπροσώπους της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής, ο Alberto D’Ascola (όπως είναι το πραγματικό του όνομα) θα βρεθεί κοντά μας, μαζί με την πολυμελή μπάντα του, για μία μοναδική συναυλία, την Τρίτη 24 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Μαζί του, η Dream Team της Ελληνικής Reggae/Dub σκηνής Fundracar Full Band Live + Kako Synapantima Full Band Live + Anna Mystic DJ Set + Selecta Piranha DJ Set, για το μεγαλύτερο Reggae Gathering του φετινού καλοκαιριού στην Αθήνα. To πρόγραμμα της συναυλίας της Τρίτης 24 Ιουλίου. Oι πόρτες και το ταμείο ανοίγουν στις 19:00. Στο ξεκίνημα και ενδιάμεσα από τις εμφανίσεις θα απολαύσουμε DJ set από Piranhas και Anna Mystic. 20:00 ΚακοσυνΑπάντημα 21:00 Fundracar 22:15 Alborosie Aκούστε τη νέα του επιτυχία «The Unforgiven», διασκευή στο κλασικό τραγούδι των Metallica.   ]]> 2902 0 0 0 <![CDATA[Πληροφορίες παροχής βοήθειας για τους πληγέντες από τις πυρκαγιές στην Αττική.]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%bb%ce%b7%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%87%ce%ae%cf%82-%ce%b2%ce%bf%ce%ae%ce%b8%ce%b5%ce%b9%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Tue, 24 Jul 2018 13:47:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2906 • Συγκεντρώνονται τρόφιμα, νερά και είδη πρώτης ανάγκης στο Δημοτικό Κατάστημα Νέας Μάκρης (Λεωφ. Μαραθώνος 104).
• Το κεντρικό σούπερ μάρκετ Σκλαβενίτης στη Ραφήνα (Αλ. Φλέμινγκ & Ευβοϊκού) μόλις άνοιξε και παρέχει νερό και φαγώσιμα. • Στο κέντρο του Πικερμίου, οι καφετέριες Everest  (Λεωφ. Μαραθώνος 59-61) και Γρηγόρης Μικρογεύματα (Λεωφ. Μαραθώνος 57Α) προσφέρουν δωρεάν νερό και φαγητό. • Το Πολιτιστικό Πάρκο Νέας Μάκρης (Λεωφ. Μαραθώνος 196) είναι ανοιχτό, με το κυλικείο να προσφέρει τρόφιμα, ενώ λειτουργεί και σταθμός πρώτων βοηθειών. • Κ.Α.Π.Η. Κινέτας (56.5 χλμ Παλαιάς Εθνικής Οδού Αθηνών – Κορίνθου) και Μεγάρων (Κοραή 16, Μέγαρα, τηλ.: 2296080150, 2296080650, 2296026646) • Marathon Beach Hotel (Λεωφ. Ποσειδώνος 12, Μαραθώνας, Νέα Μάκρη, τηλ.: 2294095022) • Δημαρχείο και Πνευματικό Κέντρο Ραφήνας (Αραφηνίδων Αλών 12, Ραφήνα, τηλ.: 2294321001, 2106039550). • La Playa Marathon (Φειδιππίδου 60, Παραλία Μαραθώνα, τηλ.: 2294057272) • Ξενοδοχείο Νηρέας (Λεωφόρος Ποσειδώνος & Νικ. Πλαστήρα, Νέα Μάκρη, τηλ.: 2294091214) • 1ο Δημοτικό Σχολείο Αγίων Θεοδώρων (Αναπαύσεως, Άγιοι Θεόδωροι, τηλ.: 2741067459) • 2ο Δημοτικό Σχολείο Αγίων Θεοδώρων (Κρομμύωνος, Άγιοι Θεόδωροι, τηλ.: 2741068108) • Δημοτικό κτίριο Νέας Μάκρης – τηλ.: 2294320582
• Άνοιξε γραμμή βοήθειας: --- 108 --- • Τα διόδια έχουν ανοίξει για επιτάχυνση της κυκλοφορίας. • Όποιος θέλει να δώσει αίμα για τους τραυματίες να μεταβεί στο Σισμανόγλειο. • Λειτουργεί αυλή στους Αγίους Θεοδώρους για αδέσποτα Κινέτας που κινδυνεύουν. Αν δείτε ζώο κοντά στην πυρκαγιά μαζέψτε το και καλέστε 6975664142. • Για περίθαλψη ζώων καλέστε στο 2108013302.
 
]]>
2906 0 0 0
<![CDATA[Ανακοίνωση από Fuzz Productions για την σημερινή εμφάνιση του Alborosie]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%af%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-fuzz-productions-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%ce%b5%ce%bc/ Tue, 24 Jul 2018 14:54:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2910 2910 0 0 0 <![CDATA[SONS OF APOLLO LIVE at FUZZ LIVE MUSIC CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/sons-of-apollo-live-in-athens/ Tue, 31 Jul 2018 17:06:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=247 SONS OF APOLLO LIVE IN ATHENS! 24 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018 FUZZ LIVE MUSIC CLUB Sons Of Apollo Οι σύγχρονοι Θεοί της Μουσικής Ένα πραγματικό supergroup, αποτελούμενο από μέλη των Dream Theater, Mr. Big, GunsnRoses και Journey, για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Mike Portnoy (Dream Theater, Avenged Sevenfold, Metal Allegiance, The Winery Dogs) Derek Sherinian (Dream Theater, Black Country Communion) Ron ”Bumblefoot” Thal (Guns n Roses) Billy Sheehan (Mr Big, Steve Vai, Talas) Jeff Scott Soto (Yngwie Malmsteen, Soto, Talisman, W.E.T., Journey)   Aυτοί είναι οι Sons of Apollo, και θα βρίσκονται στη χώρα μας τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου για μία και μοναδική εμφάνιση στο Fuzz Live Music Club, φέρνοντας μαζί τους το πολυσυζητημένο, νέο album τους  Psychotic Symphony”, αλλά και ένα live set που θα ικανοποιήσει και τους πιο απαιτητικούς, και θα συζητιέται για πολύ καιρό.   Oι Γιοι του Απόλλωνα έρχονται στην Αθήνα για το live της χρονιάς, στα πλαίσια της sold out παγκόσμιας περιοδείας τους, με διθυραμβικές κριτικές και μια υποψηφιότητα 'International Band/Artist of the Year' στα Progressive Music Awards. Οι αποσκευές τους είναι γεμάτες και τα στοιχήματα ποντάρουν σ’ αυτούς!   O Jeff Scott Soto προσκαλεί με τον δικό του ιδιαίτερο τρόπο του τους Έλληνες φίλους τους στη μεγάλη τους συναυλία στο Fuzz! Δείτε το video εδώ   Τα early bird εισιτήρια έχουν ήδη εξαντληθεί. Η προπώληση συνεχίζεται σε αμείωτους ρυθμούς, στην τιμή των 35 Ευρώ, η οποία θα παραμείνει σταθερή μέχρι και την ημέρα της συναυλίας.       ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Venue: Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος) Ημερομηνία: Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:00 Τιμές Εισιτηρίων: Early Bird 32€ (sold out) | Προπώληση & Ταμείο: €35 Προπώληση: www.viva.gr | 11876 |Seven Spots | Reload| Media Markt | Ευριπίδης| Τεχνόπολη| Αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Facebook event page: https://www.facebook.com/events/1671960432882771/   ΠΕΡΙΣΣOΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210.62 31 077 | info@fairplay.gr Οι “Del Fuvio Brothers” (παρατσούκλι που συνοδεύει τους δύο φίλους για πάνω από 20 χρόνια), Mike Portnoy και Derek Sherinian, ενώνουν ξανά τις δυνάμεις τους μετά την κοινή θητεία τους στην (κατά κοινή ομολογία) σημαντικότερη και πιο δημιουργική περίοδο των Dream Theater, και δημιουργούν τους SONS OF APOLLO! Συνοδοιπόροι τους, o κιθαρίστας Ron "Bumblefoot" Thal (ex-Guns N’ Roses), ο μπασίστας Billy Sheehan (The Winery Dogs, Mr. Big, David Lee Roth) και ο τραγουδιστής Jeff Scott Soto (ex-Journey, ex-Yngwie Malmsteen's Rising Force). Οι Portnoy και Sherinian ανέλαβαν και την παραγωγή του πρώτου άλμπουμ της μπάντας “PSYCHOTIC SYMPHONY”, μιας από τις κορυφαίες κυκλοφορίες της χρονιάς που πέρασε.   Όπως λέει ο Mike Portnoy: «Αυτή είναι μια πραγματική μπάντα, η φυσική εξέλιξη των The Winery Dogs, κάτι που φαντάζει απόλυτα φυσιολογικό για τον Billy Sheehan κι εμένα, στο διάλειμμά μας από αυτούς. Αυτή τη στιγμή οι SONS OF APOLLO είναι η απόλυτη προτεραιότητα για όλους μας, και η παγκόσμια περιοδεία μας θα κρατήσει όλο το 2018». Ο Derek Sherinian συμπληρώνει: «Θα βγούμε σε μια παγκόσμια σταυροφορία, για να φέρουμε τη μουσική των SONS OF APOLLO σε όσο περισσότερους fans μπορούμε! Ο Απόλλων ήταν ο θεός της μουσικής, κι εμείς είμαστε οι απόγονοί του! Η μουσική μας ειναι σύγχρονη με μια old-school ψυχή, κι αυτό που μας κάνει μοναδικούς είναι ο θανατηφόρος συνδυασμός αληθινού rock n roll με άποψη, attitude και τεχνική!» SONS OF APOLLO ARE: Mike Portnoy – drums and vocals | Derek Sherinian – keyboards | Billy Sheehan – bass Ron “Bumblefoot” Thal – guitar and vocals | Jeff Scott Soto – vocals   Sons of Apollo - Alive   ]]> 247 0 0 0 <![CDATA[Οι Magenta Flaws απαντούν και ετοιμάζονται για ηχογράφηση]]> https://www.puzzlemag.gr/magenta-flaws/ Mon, 30 Jul 2018 11:05:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2611 Corridor. Κάτι στη χροιά του Δ. Τεμπονέρα κάτι στη μελαγχολία της κιθάρας κάτι που δεν ήξερα αν είναι Έλληνες ή όχι, με έκανε να ανοίξω το tab, να ψάξω να δω τι ακούω. Και σε αυτό το ημικινούμενο ματζέντα κολάζ του clip τους, έμεινα να χάσκω λίγο ενώ οι σκέψεις κάπου έτρεχαν. Με συνεπήραν, κι από τότε ήθελα να τους γνωρίσω, να τους ακούσω live. Στο φετινό Release ήταν εκεί. Ανάμεσα σε ήλιο και σύννεφα. Και μιας και ετοιμάζουν και δίσκο, βρήκαμε την ευκαιρία να τα πούμε κατ΄ιδίαν.  
  • Ποια είναι τελικά τα ελαττώματα του ματζέντα; Και τι σχέση έχετε εσείς με αυτά τα πράγματα;
Το ελάττωμα του magenta είναι ότι παραπαίει ανάμεσα στο κόκκινο και στο μωβ, δεν έχει πάρει ακόμη τις αποφάσεις του και σε όλη αυτή την αναβλητικότητα παρασέρνει και εμάς. Όχι βέβαια ότι ανεξάρτητα από το magenta δεν έχουμε κι εμείς τα δικά μας ελαττώματα. Βεβαίως και τα έχουμε, μεταξύ πολλών άλλων είμαστε ισχυρογνώμονες, ξεροκέφαλοι, ιδιότροποι, γκρινιάρηδες και τεμπέληδες. Τελικά όμως κάπως καταλήγουμε να τα βρίσκουμε και μεταξύ μας και με το magenta.  
  • Ambient-trip hop- alternative rock, η διαδρομή σας (σε πολύ πεζά πλαίσια). Είναι οι καιροί που διανύουμε περίοδος ακατάπαυστου πειραματισμού;
«Ναι» θα ήταν η απάντηση μας, ωστόσο είναι εύκολο να θεωρήσεις τους «δικούς» σου καιρούς ως «πειραματικούς» και να πιστέψεις πως οι προηγούμενες εποχές δεν ήταν έτσι. Υπάρχει μια συνεχής εξέλιξη στη μουσική και αυτό συνέβη χάρις σε όσους πειραματίστηκαν και γέννησαν νέα είδη και ήχους. Εμείς τις περισσότερες φορές εντάσσουμε ασυνείδητα τις όποιες επιρροές στις συνθέσεις μας και κυρίως δημιουργούμε τη μουσική που θα θέλαμε να ακούσουμε.  
  • Πως ήταν η εμπειρία “Release Athens”; Σε ποιο big fest του εξωτερικού θα θέλατε να παίξετε;
Η εμπειρία του Release ήταν μοναδική. Αναλογικά με το πόσες μπάντες υπάρχουν αυτή τη στιγμή στην Ελλάδα, είναι εξαιρετικά μικρός ο αριθμός αυτών που φτάνουν να παίξουν σε ένα τέτοιο stage, με έναν τέτοιο ήχο. Νιώθουμε πολύ τυχεροί που ζήσαμε αυτή την ημέρα και για ακόμη μια φορά θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε όλους όσους εργάζονται / εργάστηκαν για αυτό το φεστιβάλ. Εξυπηρετικοί, ευγενικοί και άψογοι σε όλη την διοργάνωση και παραγωγή. Έχουμε ξαναπεί ότι το φεστιβάλ που θα θέλαμε να παίξουμε είναι το Primavera Sound στη Βαρκελώνη. Και σε αυτό το σημείο να πούμε πως αυτό που πραγματικά ζηλέψαμε από το φετινό Primavera σε σχέση με το δικό μας Release, ήταν οι φωτογραφίες με τους χιλιάδες ανθρώπους που περίμεναν κάτω από τον ήλιο για να ανοίξουν οι πόρτες του Φεστιβάλ. Δυστυχώς η «φεστιβαλική κουλτούρα», το να είσαι δηλαδή όλη την ημέρα εκεί για να ακούσεις όλες τις μπάντες για τις οποίες είναι το εισιτήριο, είναι κάτι που στην Ελλάδα δεν υπάρχει ακόμα.  
  • Υπάρχει διαφορά τελικά μεταξύ Ελλάδας και εξωτερικού, στα μουσικά τεκταινόμενα; Κι αν ναι, ποια είναι αυτή;
  Στο δικό μας «είδος» φυσικά και υπάρχει τεράστια διαφορά, μέχρι πρότινος το εξωτερικό γεννούσε και εμείς αντιγράφαμε. Αυτό όμως αλλάζει σιγά σιγά και πραγματικά στην Ελλάδα υπάρχουν πολύ αξιόλογα σχήματα που έχουν μια δική τους ιστορία να διηγηθούν. Στα τεκταινόμενα της «μουσικής βιομηχανίας» τώρα, ως Μagenta Flaws δεν έχουμε προσπαθήσει ακόμη να συμμετάσχουμε σε όσα συμβαίνουν εκτός των συνόρων μας, συνεπώς δεν γνωρίζουμε πως λειτουργούν εκεί. Στην Ελλάδα τα πράγματα είναι σίγουρα αρκετά δύσκολα, όπως όμως είναι και σε κάθε τομέα σε αυτό το κράτος. Οι καλλιτέχνες, οι επιστήμονες, οι επιχειρηματίες, όλοι όσοι προσπαθούν να παράξουν «πρωτότυπο» έργο, χρειάζονται να έχουν από πίσω τους ένα σύστημα από θεσμούς και ανθρώπους για να τους υποστηρίζει, αλλιώς η προσπάθεια τους μάλλον θα μείνει πολύ μακριά από τις πραγματικές της δυνατότητες.  
  • Τι έχει παρακάτω; Δίσκο; Tour;
Αυτή τη στιγμή προτεραιότητα μας είναι να κλειστούμε στο στούντιο. Υπάρχουν ήδη πάρα πολλές ιδέες και συνθέσεις που πρέπει να πάρουν μορφή, νιώθουμε την ανάγκη να αφοσιωθούμε σε αυτές και ανυπομονούμε να ακούσουμε τα αποτελέσματα. Το τουρ είναι κάτι που υπάρχει στο μυαλό μας και ελπίζουμε να καταφέρουμε να το συνδυάσουμε με την παρουσίαση της δεύτερης δισκογραφικής μας δουλειάς, ίσως και μέσα στο επόμενο έτος.  
  • Εάν η μουσική σας ήταν soundtrack , ποιας ταινίας θα ήταν?
  Θα ήταν πολύ ωραίο αν μια μέρα η μουσική μας ήταν soundtrack σε μια ταινία που θα μας «ταίριαζε» και θα της «ταιριάζαμε». Δεν μπορούμε να σκεφτούμε σε ποιά από αυτές που ήδη υπάρχουν θα «κόλλαγε» ο ήχος μας, αλλά μπορούμε να πούμε πως κάποιες ταινίες, όπως ενδεικτικά το ''Drive'', το ''Eternal sunshine of the spotless mind'', το ''Inception'', το “Danny the dog”, το “Π”, το  το "Arizona Dream", το "Run Lola Run", το ''Super 8'', το ''Moon'' είχαν εκπληκτικά soundtrack και ίσως κάπου μέσα σε αυτά τα φιλμ να βρίσκουμε κάτι δικό μας, σχεδόν θα θέλαμε να τα είχαμε γράψει εμείς.  
  • Με ποιες μπάντες θα στήνατε το τέλειο φεστιβάλ ? (εγχώριες και μη, εν ζωή και μη :P )
Αν και εκτιμάμε πολλές εγχώριες μπάντες, το πρώτο φεστιβάλ τέτοιου είδους μάλλον θα το κλείναμε με κάποιους θρύλους μας, έτσι για τα απωθημένα. Λοιπόν πάμε, πενταήμερο με λίγες μπάντες κάθε μέρα, το μπάτζετ και το θέμα της ανάστασης θα το βρούμε, δεν αγχωνόμαστε: 1η μέρα: Smashing Pumpkins, Pearl Jam, Radiohead, Nirvana 2η μέρα: King Crimson, Alan Parson's Project, Tangerine Dream, Pink Floyd 3η μέρα: The Streets, Portishead, Public Enemy, Massive Attack 4η μέρα: Fat Freddy’s drop, Daft Punk, Chemical Brothers, Prodigy 5η μέρα: Prince, David Bowie, Michael Jackson. Σε κάθε αλλαγή θα πεταγόμασταν και εμείς για 1-2 κομμάτια, σαν tribute στον καθένα τους, γιατί όλοι τους κάποτε μας πήραν τα μυαλά με τον δικό τους τρόπο!     Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τους Magenta Flaws εδώ http://www.magentaflaws.com/ και εδώ https://www.facebook.com/search/top/?q=Magenta%20Flaws https://soundcloud.com/magentaflaws]]>
2611 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
<![CDATA[SKYROS SUMMER FEST ΣΤΟ ΠΛΕΥΡΟ ΤΩΝ ΠΥΡΟΠΛΗΚΤΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/skyros-summer-fest-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%81%ce%bf-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%80%cf%85%cf%81%ce%bf%cf%80%ce%bb%ce%b7%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%bd/ Wed, 25 Jul 2018 16:50:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2913 Skyros Summer Fest ανακηρύσσεται σε φεστιβάλ αλληλεγγύης και συμπαράστασης με την αμέριστη συνδρομή των μεγάλων ερμηνευτών Θανάση Παπακωνσταντίνου, Σωκράτη Μάλαμα, Γιάννη Χαρούλη και Χαϊνηδων καθώς και όλων των συνεργατών τους και αφιερώνεται στους πυροπαθείς συμπολίτες μας που επλήγησαν από την καταστροφική πυρκαγιά στην Αττική. Όλα τα έσοδα της εκδήλωσης θα διατεθούν για την ανακούφιση των παθόντων. Για το σκοπό αυτό, οι καλλιτέχνες και τα συγκροτήματά τους αποποιήθηκαν κάθε αμοιβή τους.  27/7  Χαΐνηδες   Γιάννης Χαρούλης 28/7  Θ. Παπακωνσταντίνου & Σ. Μάλαμας Κάτι νέο συμβαίνει στον φεστιβαλικό χάρτη του ελληνικού καλοκαιριού! Το μαγευτικό νησί της Σκύρου φιλοξενεί για πρώτη φορά το SKYROS Summer Fest, καλώντας μας να ακούσουμε μουσική βγαλμένη από τα συναυλιακά μας καλοκαίρια αλλά και να να εξερευνήσουμε ένα νησί - "κρυμμένο θησαυρό" και την άγρια ομορφιά του. Σχεδόν μιάμιση ώρα με το καραβάκι από την Κύμη, αλλά τοποθετημένη στρατηγικά στο κέντρο του Αιγαίου, η Σκύρος είναι το νησί των εκπλήξεων. Η μουσική ξεκινάει από το λιμάνι, με την καφετέρια στην πλαγιά να παίζει στη διαπασών "Στάνλεϋ Κιούμπρικ: A Space Odyssey" για την υποδοχή του πλοίου και συνεχίζεται με τους χορούς στην πλατεία της "κρυμμένης" Χώρας. Το Skyros Summer Fest, έρχεται να πάρει την σκυτάλη και να μας μεταφέρει στη σκηνή του που ετοιμάζεται για να φιλοξενήσει κάποια από τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής, στον χώρο "CookNara"στην παραλία της Κυρά-Παναγιάς. Η πρώτη μέρα 27 Ιουλίου, φιλοξενεί στις 21.00 τους πάντα εξαιρετικούςΧαϊνηδες σε πλήρη παράταξη και στις 23.00 τον μοναδικό Γιάννη Χαρούληπου για άλλη μια φορά υπόσχεται να μην αφήσει κανέναν καθιστό και ασυγκίνητο. Η δεύτερη και τελευταία μέρα, 28 Ιουλίου στις 21.00, φέρνει την απόλυτη συνεργασία της χρονιάς: Τον Θανάση Παπακωνσταντίνου και τον Σωκράτη Μάλαμα οι οποίοι έρχονται κλείσουν πανηγυρικά το πρώτο SKYROS Summer Fest! Κλείστε γρήγορα δωμάτιο, μείνετε σε κάποιον φίλο ή φέρτε τη σκηνή σας. Από αυτή τη γιορτή δεν θα λείψει κανείς!   SKYROS Summer Fest 27 ΙΟΥΛΙΟΥ 21:00  -  Χαΐνηδες 23:00  -  Γιάννης Χαρούλης 28 ΙΟΥΛΙΟΥ 21:00 - Θ. Παπακωνσταντίνου - Σ. Μάλαμας Χώρος "CookNara", παραλία Κυρα-Παναγιάς ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τιμές Προπώλησης: 13€ (και για 27 και για 28 Ιουλίου) Τιμή Διημέρου Προπώλησης: 22€ Τιμές στην πόρτα: 15€ (και για 27 και για 28 Ιουλίου) Τιμή Διημέρου στην πόρτα : 25€ ]]> 2913 0 0 0 <![CDATA[Τhe Chemical Brothers στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84he-chemical-brothers/ Wed, 01 Aug 2018 12:25:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2928 29 χρόνια μουσική πορείας, παραμένουν επίκαιροι και διατηρούνται αναλλοίωτοι στο χρόνο. Είναι το ντουέτο των Tom Rowlands και Ed Simons από το Manchester και είναι ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της ηλεκτρονικής dance σκηνής. Έρχονται στην Αθήνα, στο Release Athens 2018 Autumn Edition το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου και ξεκινούν τη νέα συναυλιακή σεζόν, όπως μόνο αυτοί ξέρουν. Τώρα χοροπηδήξτε!

Το puzzlemag λίγο πριν πάει διακοπές, φροντίζει τα αυτάκια σας, και σας δίνει, για να ξεσαλώσετε εκεί στις παράλιες, στα βουνά και στα λαγκάδια, τα αγαπημένα του κομμάτια αυτών των δυο αγοριών, για να επιστρέψετε όχι απλά έτοιμοι αλλά πανέτοιμοι για το μεγάλο live στο Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας!

Για πάμε, πατήστε το κουμπάκι που λέει play και τα υπόλοιπα θα έρθουν από μονά τους ... The Chemical Brothers ladies and gents.. Hey girls Hey boys Superstar DJ's Here we go! The Chemical Brothers Out of Control (LIVE)

The Chemical Brothers - Wide Open ft. Beck

The Chemical Brothers - Go

Chemical Brothers - Saturate

Chemical Brothers - Electronic Battle Weapon 9

The Chemical Brothers - Galvanize

The Chemical Brothers - Hey Boy Hey Girl

The Chemical Brothers - Swoon (Boys Noize Summer Mix)

The Chemical Brothers - Escape Velocity

The Chemical Brothers 'EML Ritual'

The Chemical Brothers - Block Rockin' Beats

The Chemical Brothers - Got To Keep On (Live @ Rock in Rio, Lisbon 2018)

  Discography                 Ιnfo :  Εισιτήρια :  Η προπώληση ξεκινάει προς 35 ευρώ, τιμή που θα διατηρηθεί μέχρι τις 30 Ιουνίου. Από την 1η Ιουλίου, θα συνεχιστεί στα 40 ευρώ. Στην τελευταία φάση της προπώλησης, η τιμή θα είναι 45 ευρώ, ενώ στο ταμείο, το βράδυ της συναυλίας, 50 ευρώ. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.releaseathens.gr/tickets/www.fuzzclub.gr/event/the-chemical-brothers/ Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Δυο events, ένα εισιτήριο! Ειδική Προσφορά The Chemical Brothers + Techniques A-Z (Nina Kraviz, Richie Hawtin, Solomun)! Με ένα εισιτήριο των 70 ευρώ μπορείς να παρακολουθήσεις τους Chemical Brothers στις 8 Σεπτεμβρίου (Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας) και το Techniques A-Z (με Nina Kraviz, Richie Hawtin, Solomun) στις 22 Σεπτεμβρίου (Gazi Music Hall). Η προσφορά ισχύει μέχρι την εξάντληση των συγκεκριμένων (περιορισμένων) εισιτηρίων Πρόσβαση : Το Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας βρίσκεται στη Λεωφόρο Ποσειδώνος, στο πρώην Δυτικό Αεροδρόμιο του Ελληνικού (ρεύμα προς Αθήνα). Τραμ/ Αποβίβαση στη στάση 2η Αγ. Κοσμά. Πράσινη γραμμή (νο 5) Σύνταγμα – Βούλα και μπλε γραμμή (νο 3) ΣΕΦ – Βούλα. Σύνδεση με Μετρό στον σταθμό Σύνταγμα και στον σταθμό Νέος Κόσμος. Σύνδεση με ΗΣΑΠ στον σταθμό Π. Φάληρο. Λεωφορείο / Αποβίβαση στη στάση 2η Αγ. Κοσμά με τις γραμμές Α2 Ακαδημία – Βούλα (μέσω Αμφιθέας) / Α1 Πειραιάς – Βούλα / 140 Πολύγωνο – Γλυφάδα Μετρό/ Οι κοντινότεροι σταθμοί είναι εκείνοι της Αργυρούπολης και του Ελληνικού]]>
2928 0 0 0
<![CDATA[Rsn Strange Eyes Live Album Presentation at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/rsn-strange-eyes-2/ Fri, 27 Jul 2018 11:54:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2944 http://sixdogs.gr
]]>
2944 0 0 0
<![CDATA[Xylouris White Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/xylouris-white-live/ Fri, 27 Jul 2018 11:56:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2947 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/xylouris-white/ Ο Γιώργος Ξυλούρης, γνωστός και ως Ψαρογιώργης, είναι δεξιοτέχνης του λαούτου και τραγουδιστής της κρητικής μουσικής. Ο Jim White είναι βιρτουόζος ντράμερ και ιδρυτικό μέλων των Αυστραλών Dirty Three. Ως Xylouris White οι δυο τους συστήθηκαν στο κοινό το 2014 πατώντας πάνω στην κρητική μουσική παράδοση για να την σπρώξουν στα απόλυτα όρια της πρωτοπορίας, αρχικά με την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους Goats το 2014 και στη συνέχεια με το επικό Black Peak του 2016. Ο καρπός της τρίτης τους συνεργασίας Mother, σε παραγωγή Guy Picciotto των σπουδαίων Fugazi, κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2018 από την αγγλική Bella Union ως «φυσική εξέλιξη και αδιάσπαστο μέρος του ίδιου συνόλου», σύμφωνα με τον Ξυλούρη. «Τα Κατσίκια είναι Μητέρες, ο Δίας μεγάλωσε με το γάλα της Αμάλθειας, η Μαύρη Κορυφή είναι η Μητέρα Γη… Η Μητέρα Γη είναι η Μητέρα όλων». Πολύ πέρα από τις συμβάσεις της εντοπιότητας και τις κακοτοπιές του φολκλόρ, οι Xylouris White κρατούν ουσιαστικά ζωντανή την έννοια της παράδοσης, κάπου μέσα στη γκρίζα ζώνη μεταξύ του κρητικού punk και της free jazz. Έχοντας περιοδεύσει σε ολόκληρο τον κόσμο τα τελευταία χρόνια παρέα με καλλιτέχνες όπως οι Godspeed You! Black Emperor, PJ Harvey, Swans και Lambchop, την Πέμπτη 8 Νοέμβρη οι Xylouris White παρουσιάζουν το διονυσιακά αυτοσχεδιαστικό σύμπαν τους για πρώτη φορά και στο six d.o.g.s. Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
2947 0 0 0
<![CDATA[George Gaudy + Tom Yosi Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/george-gaudy-tom-yosi-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Jul 2018 11:58:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2950 https://spark.adobe.com/page/yRxzsK9QAGkuk/ Ο Tom Yosi είναι ερμηνευτής Blues. Σε ηλικία μόλις 15 χρονών είχε ήδη το δικό του Trio, με το οποίο διασκεύαζε standards καλλιτεχνών, όπως οι BB King, Stevie Ray Vaghan, Buddy Guy, Howlin' Wolf, Muddy Waters κ.α. Στα 18 του ξεκίνησε εμφανίσεις ως acoustic solo act, υιοθετώντας έναν back - porch country χαρακτήρα, ενώ παράλληλα ήταν ο κιθαρίστας στην μπάντα του George Gaudy, SUN. Μετά απο πληθώρα εμφανίσεων σε μικρές αλλά και μεγάλες σκηνές της Ελλάδας, μετακόμισε στο Λονδίνο, όπου σπούδασε μουσική στο Institude of Contemporary Music Performance και πειραματίστηκε με διάφορα ήδη οργανικής και αυτοσχεδιαστικής μουσικής. Παράλληλα με τις σπουδές εργάστηκε σαν session guitarist σε διάφορες μπάντες και συνεργάστηκε με ανερχόμενους Bρετανούς καλλιτέχνες. Επιστρέφοντας στην Ελλάδα συνέχισε τις εμφανίσεις και άρχισε τις ηχογραφήσεις του "Son of a Gun", ενός 3-track E.P, με original υλικό, βασισμένο στο ομώνυμο διήγημα που έγραψε κατά την διάρκεια των ταξιδιών του τα τελευταία χρόνια. Ο ίδιος το περιέγραψε σαν μια "Western Οδύσσεια". Την Κυριακή 9 Σεπτεμβρίου θα μας παρουσιάσει το "The Electric Church Sessions", ένα show - tribute στην Blues και Gospel μουσική, καθώς και για πρώτη φορά live το "Son of a Gun". Μια νύχτα γεμάτη αφηγήσεις ιστοριών και γεγονότων κάτω απο βαρύ ηλεκτρικό ήχο. Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
2950 0 0 0
<![CDATA[ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις...»]]> https://www.puzzlemag.gr/arleta/ Fri, 27 Jul 2018 12:03:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2953 ΑΡΛΕΤΑ
«Ακόμα κι αν φύγεις...»
Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Δεν θα είναι μια βραδιά τυπική σαν αφιέρωμα. Δεν θα είναι μια κοινότοπη βραδιά μνήμης. Θα είναι μια βραδιά που θα νιώσουμε κοντά μας τη ζεστασιά της φωνής και της κιθάρας της.
Θα είναι μια βραδιά αποκλειστικά δική της, στους ρυθμούς, τα χρώματα, τις μουσικές που αγαπούσε.
«Δεν με νοιάζει πώς θα με θυμάται το κοινό, δεν ξέρω αν θα με θυμάται, δεν με αφορά, δεν με απασχολεί. Να με θυμάται με ευχαρίστηση μόνο, τίποτα άλλο.»*
Αντλώντας από αυτό το πηγαίο συναίσθημα, σπουδαίοι Έλληνες ερμηνευτές και αγαπημένοι της φίλοι θα συναντηθούν στο Ηρώδειο τηνΠέμπτη 27 Σεπτεμβρίου, για να τραγουδήσουν όλοι μαζί, μόνο για εκείνη.
Καλλιτέχνες της γενιάς της που συμπορεύθηκαν παράλληλα ή και δημιουργικά δίπλα της, οικείοι άνθρωποί της και φίλοι, αλλά και κάποιοι καλλιτέχνες νεότεροι, που την αναφέρουν ως πηγή ουσιαστικής έμπνευσης.
Aνάμεσά τους και δυο σπουδαίες διεθνείς συμμετοχές, ο Craig Walker (ιδρυτικό μέλος των Archive) και η Phoebe Killdeer (πρώην αγαπημένη φωνή των Nouvelle Vague) ή αλλιώς οι Them There, που άμεσα ανταποκρίθηκαν στην πρόσκληση.
Όλοι αυτοί θα βρεθούν στο Ηρώδειο τον Σεπτέμβριο, λοιπόν, για να τιμήσουν τη δική τους φίλη, συνεργάτιδα, γυναίκα, μουσικό, τραγουδοποιό, Αρλέτα.
Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά):
Φωτεινή Βελεσιώτου Παυλίνα Βουλγαράκη Βαγγέλης Γερμανός Χρήστος Θηβαίος Βίκυ Καρατζόγλου Ντόρα Μπακοπούλου Sunny Μπαλτζή Μίλτος Πασχαλίδης Μπάμπης Στόκας Τάνια Τσανακλίδου Γιώργης Χριστοδούλου Angelika Dusk Them There: Craig Walker (Archive) & Phoebe Killdeer (Nouvelle Vague)
Η Αρλέτα άφησε ανεξίτηλο το σημάδι της στο ελληνικό τραγούδι. Η φωνή της, που συνδέθηκε άρρηκτα με το Νέο Κύμα και την εποχή των μπουάτ, η ευαισθησία της, τα γραπτά της αποτελούν πλούσια κληρονομιά για όλους, για αυτό άλλωστε έχουν κατακτήσει τη δική τους ξεχωριστή θέση στην καρδιά και την ψυχή ενός ευρύτατου κοινού.
Μια ακαταμάχητη προσωπικότητα, μια πολυσχιδής καλλιτέχνης, αντισυμβατική, με αυτήν την τόσο ιδιαίτερη φωνή και ξεχωριστή παρουσία, που ζωγράφιζε, έγραφε, μελοποιούσε και τραγουδούσε τις συνθέσεις της, θα μας ενώσει ξανά σαν μια μεγάλη παρέα μιας μπουάτ, στη σκιά της Ακρόπολης. Μόνο που αυτήν τη βραδιά, οι μικρές ιστορίες, με τις οποίες η Αρλέτα συνόδευε κάθε τραγούδι, θα δώσουν απλώς τη θέση τους σε μια θάλασσα αγάπης.
Ακριβώς ένα χρόνο μετά τη φυγή της, όλα αυτά που η ίδια έγραψε, ερμήνευσε και πέρασε απλόχερα και αβίαστα στις ψυχές όλων μας, θα ακουστούν ξανά στο λιτό και απέριττο – για αυτό και απολύτως ταιριαστό - χώρο του Ηρωδείου.
Μαζί θα σιγοψιθυρίσουμε τραγούδια χαραγμένα στη μνήμη και στο ημερολόγιο της ζωής μας: «Μια Φορά Θυμάμαι», «Τα Μικρά Παιδιά», «Τα Ήσυχα Βράδια», «Batida de Coco», «Μπαρ το Ναυάγιο», «Το Λέει Και Το Τραγούδι», «Ο Λύκος», «Το Τραγούδι Της Δραχμής», «Καφενείο», «Σερενάτα», «Έρχεται Κρύο», «Τσάι Γιασεμιού», «Λεωφορείο το 2».
Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα ακουστούν επίσης ποιήματα, κείμενα και στίχοι της από ηχογραφήσεις αρχείου αλλά και σε ελεύθερη ανάγνωση από τη Λυδία Φωτοπούλου, όλα υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Στέλιου Κρασανάκη, ενώ ο Θύμιος Παπαδόπουλος θα υπογράψει τις ενορχηστρώσεις των τραγουδιών.
Καθαρό συναίσθημα, γλυκιά νοσταλγία, μόνο αγάπη και μνήμη ζωντανή, σε μια βραδιά αποκλειστικά δική της.
Για την Αρλέτα «Και δε θα μας λείπεις, γιατί θα' ναι η ψυχή σου το τραγούδι της ερήμου, που θα μας ακολουθεί»
Μέρος των εσόδων της παράστασης θα διατεθεί σε κοινωφελή ιδρύματα, σύμφωνα με τις επιθυμίες των συγγενών και οικείων της Αρλέτας και της ίδιας.
*απόσπασμα από συνέντευξη της Αρλέτας που δημοσιεύθηκε στις 30 Μαρτίου στο in.gr.
Μείνετε συντονισμένοι με το επίσημο event page στο Facebook
https://www.facebook.com/events/645315689170650/
Πληροφορίες
ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις...» Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00 Ώρα έναρξης: 21.00
Τιμές Εισιτηρίων
Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 17 ευρώ και φθάνουν τα 50 ευρώ
Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 17 ευρώ (early bird) Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 23 ευρώ
Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 30 ευρώ Ζώνη B: 35 ευρώ Ζώνη A: 40 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 45 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 50 ευρώ
Για τα ΑΜΕΑ και τους συνοδούς τους υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α - Σειρές 1 & 2): 17 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Media Markt | BP | EKO | Reload Stores | Seven Spots | My market | METRO | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | SHELL | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's | Kremlino
Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου
Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10.00 - 16.00 και Σάββατο 10.00 - 15.00 Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr
Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09.00-17.00).
Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.
]]>
2953 0 0 0
<![CDATA[Bazooka w/ Dury Dava Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/bazooka-w-dury-dava-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Jul 2018 12:06:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2960 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/bazooka-live/ (6 ευρώ προπώληση, 8 ευρώ ταμείο) Οι Bazooka δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2008 στο Βόλο και έκτοτε έχουν ως βάση τους την Αθήνα. Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single “Shame Take My Brain/Ravening Trip” (Inch Allah Records) το 2011, ενώ το 2012 συνεργάστηκαν για πρώτη φορά με την Αμερικάνικη Slovenly Recordings για την κυκλοφορία του EP “Ι Want To Fuck All The Girls In My School”. Το 2013 κυκλοφόρησε το ομώνυμο ντεμπούτο album τους και ακολούθησαν το single “Δεμένος Στο Κρεββάτι Σου” (Sound Effect Records, 2015) και το δεύτερο album τους “Άχρηστη Γενιά” (Slovenly, 2016). Έχουν πραγματοποιήσει μια μεγάλη περιοδεία στην Αμερική καθώς και περισσότερες από 10 ευρωπαϊκές. Το πιο πρόσφατο EP τους “Ζούγκλα” κυκλοφόρησε το Νοέμβριο του 2017 από την Inner Ear. Τον Ιούνιο ολοκλήρωσαν την ηχογράφηση του τρίτου τους ολοκληρωμένου δίσκου, ο οποίος θα κυκλοφορήσει στα τέλη της χρονιάς. Σε αυτόν, οι Bazooka διευρύνουν ακόμα περισσότερο τους μουσικούς τους ορίζοντες, χωρίς να χάνουν ούτε στιγμή την δύναμη και την ορμητικότητα του ήχου τους, ενώ για ακόμα μια φορά επιστρέφουν στις ρίζες τους δίνοντας έμφαση στον ελληνικό στίχο. Το live στο six d.o.g.s στις 8 Σεπτεμβρίου σηματοδοτεί τη λήξη των καλοκαιρινών εμφανίσεων της μπάντας καθώς και μία νέα αρχή αφού θα παίξουν για πρώτη φορά ζωντανά τραγούδια από τον επερχόμενο δίσκο τους. Bazooka είναι οι: Ξάνθος Παπανικολάου - φωνητικά, κιθάρα Γιάννης Βούλγαρης - ντραμς, κρουστά Βασίλης Τζελέπης - κιθάρα Άρης Ράμμος - μπάσο Πάνος Παπανικολάου - keyboards, κρουστά, ντραμς https://www.facebook.com/bazookagreece/ Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
2960 0 0 0
<![CDATA[Hugo Kant w/ Billa Qause + Alex Flexible Sounds Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/hugo-kant-w-billa-qause-alex-flexible-sounds-live-at-six-dogs/ Fri, 27 Jul 2018 12:17:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2963 http://hugokant.com https://hugokant.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/hugokant/ O Billa Qause, ενεργό μέλος της ελληνικής underground beatmaking σκηνής, γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Xρησιμοποιώντας ένα κράμα samples από διάφορα είδη μουσικής (Jazz, Blues, Rock, Folk, Reggae, Dub) και μέρη της γης, τα προσαρμόζει σε downtempo ρυθμούς δημιουργώντας τη δική του αισθητική στη μουσική. Δουλεύοντας είτε hardware (MPC /SP) είτε software (PC), ο Billa σε κάθε live παρουσιάζει την μουσική του διαδραστικά, αλλάζοντας την αρχική δομή των tracks του, μεταμορφώνοντας τα κάθε φορά σε κάτι διαφορετικό. Μέλος των AndyFellaz, Wolfy Funk Project και Pad Trio στο παρελθόν έχει κυκλοφορήσει πέντε προσωπικά άλμπουμ (Jazzova, E-Chop, Zentai Teki ni, Rest in Beats, Zentai Teki Ni το EP). Έχει μοιραστεί την σκηνή με καλλιτέχνες όπως οι Dj Krush, The Herbaliser, Ltj Bukem, Wax Tailor, Guts, Panda Dub και Gramatik, μεταξύ άλλων. Γεννημένος στην Αθήνα ο Alex Flexible Sounds, dj και ραδιοφωνικός παραγωγός του cannibal radio έχει παρουσιάσει αρκετές αποκλειστικές συνεντεύξεις και mixes μουσικών που καλύπτουν μεγάλο φάσμα του χώρου. Συνεργάζεται ως resident ή guest dj με διάφορα μαγαζιά της Αθήνας και της υπόλοιπης Ελλάδας εδώ και χρόνια. 'Eχει στο ενεργητικό του events με πολλούς καλλιτέχνες από διάφορες μεριές του κόσμου, όπως οι Shawn Lee's Ping Pong Orchestra, Ray Lugo, Ancient Astronauts και Hashfinger μεταξύ άλλων. https://www.facebook.com/rastafalex https://www.mixcloud.com/RastafaleX Artwork by Hara Himariou! Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr
]]>
2963 0 0 0
<![CDATA[ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΕΣ ΝΥΧΤΕΣ (HOT SUMMER NIGHTS) του Ελάιτζα Μπάινουμ]]> https://www.puzzlemag.gr/hot-summer-nights/ Fri, 27 Jul 2018 16:46:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2975 Καλοκαιρινές νύχτες Hot Summer Nights του Ελάιτζα Μπάινουμ Με τους Τιμοτέ Σαλαμέ, Μάικα Μονρό, Άλεξ Ρόου Επίσημη Συμμετοχή, SXSW 2017   Ένα καλοκαίρι μπορεί να αλλάξει τα πάντα   Διάρκεια: 107’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 2 Αυγούστου στους κινηματογράφους Ένα καυτό, νεανικό θρίλερ για τις καταχρήσεις σε μια μικρή πόλη που κλιμακώνονται και ξεσπούν στο πάθος και τη βία.   Η ΥΠΟΘΕΣΗ Καλοκαίρι του 1991. Ο Ντάνιελ Μίντλετον (Τιμοτέ Σαλαμέ) είναι ένας συμπαθέστατος αλλά αδέξιος κοινωνικά έφηβος, που μόλις έχει τελειώσει το λύκειο. Η μητέρα του τον στέλνει να περάσει το καλοκαίρι του στη θεία του, στο Κέιπ Κοντ, μια παραθαλάσσια τουριστική περιοχή στα βορειοανατολικά των ΗΠΑ, στην πολιτεία της Μασαχουσέτης. Απώτερος στόχος της είναι να  χαλαρώσει ο γιος της, να κοινωνικοποιηθεί, να συνέλθει από την απώλεια του πατέρα του και να «ανδρωθεί» πριν πάει στο κολέγιο. Ο Ντάνιελ δυσκολεύεται να προσαρμοστεί στην ανθρωπογεωγραφία της περιοχής έως ότου συναντά τον Χάντερ Στρόμπερι (Άλεξ Ρόου). Ο Χάντερ είναι το τοπικό «κακό παιδί». Βγάζει φράγκα πουλώντας μαριχουάνα σε ευκατάστατους παραθεριστές ενώ λειτουργεί ως κέρβερος απέναντι σε πλημμυρισμένους με ορμόνες νεαρούς, που βάζουν στο μάτι την μικρότερη αδελφή του, την ΜακΚέιλα (Μάικα Μονρό). Διαισθανόμενος ότι μπροστά του ανοίγεται μια σπουδαία ευκαιρία, ο Ντάνιελ πείθει τον Χάντερ να συνεργαστούν, διακινώντας «χόρτο» σε όλον τον Κόλπο, καθώς η αποπνικτική ζέστη του καλοκαιριού εντείνεται. Η δουλειά πηγαίνει εξαιρετικά καλά και ο Ντάνιελ αποκτά αυτοπεποίθηση τόση ώστε να εξομολογηθεί στην ΜακΚέιλα τον έρωτά του για εκείνην, κρατώντας τη σχέση τους κρυφή, ιδίως από τον Χάντερ. Πόσο, όμως, μπορεί να κρατήσει αυτή η περίοδος ευφορίας για τον Ντάνιελ; Είναι και μια γιγαντιαία καταιγίδα που πλησιάζει την περιοχή...   ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ   Για την πηγή έμπνευσης της ταινίας:
  • Κατά τη διάρκεια των σπουδών μου σε κολέγιο της Μασαχουσέτης γνώρισα δύο τύπους που είχαν πολλές ομοιότητες με τους Ντάνιελ Μίντλετον και Χάντερ Στρόμπερι της ταινίας μου. Ο ένας από τους δύο ήταν πιο ντροπαλός και χαμηλών τόνων. Κι είχε ξεκινήσει μια επιχείρηση πώλησης «χόρτου» μαζί με κάποιον άλλο, που σε καμία περίπτωση δεν θα πίστευες ότι οι δυο τους θα μπορούσαν να είναι συνεργάτες. Εξωστρεφής, γοητευτικός και εμφανώς «κακό παιδί», που έδειχνε να κρύβει μια αληθινή σκοτεινιά μέσα του. Ήταν ένα αταίριαστο ζευγάρι. Πουλούσαν λοιπόν μαριχουάνα στους κοιτώνες της σχολής μου. Ταχύτατα ο ένας κοιτώνας έγινε πέντε, οι πέντε δέκα και σε λίγο οι πάντες στην πανεπιστημιούπολη ψώνιζαν από αυτούς τους δύο τύπους. Άρχισαν να πουλάνε κι εκτός πανεπιστημιούπολης, η δουλειά τους γιγαντώθηκε. Τους παρακολουθούσα ως αθώος παρατηρητής, άκουγα τις ιστορίες που ξεπηδούσαν για τους δυο τους, όλοι γνώριζαν τι έκαναν, όλοι μιλούσαν γι' αυτούς. Όμως, από κάποια στιγμή και μετά δεν μπορούσαν να διαχειριστούν την επιτυχία, άρχισαν να μην εμπιστεύονται ο ένας τον άλλο και τα πάντα έληξαν άδοξα και μελοδραματικά. Υπήρχε κάτι τραγικό στην ιστορία τους, αυτήν την αταίριαστη φιλία, την ταχύτατη άνοδο και τη δραματική πτώση τους – κι όλα αυτά μέσα σε χρονικό διάστημα ενός έτους. Χρόνια αργότερα, όταν έψαχνα να αφηγηθώ κινηματογραφικά μια ιστορία, η δική τους ιστορία ξεπρόβαλε μέσα στο μυαλό μου.
Για το 1991 ως έτος στο οποίο λαμβάνουν χώρα τα δρώμενα:
  • Ήμουν τεσσάρων ετών το 1991, οπότε δεν θυμάμαι και πολλά πράγματα για εκείνη τη χρονιά. Ήθελα, όμως, η ιστορία μου να διεξάγεται στο παρελθόν και να υπάρχει μια αίσθηση ασαφούς μνήμης. Σαν να εκκινεί από μια βάση συναισθηματικής λογικής κι όχι πραγματικής λογικής. Αυτή είναι μια πολύ συναισθηματική ιστορία ενηλικίωσης. Όταν ανατρέχουμε στις αναμνήσεις μας δεν θυμόμαστε το γεγονός έτσι όπως συνέβη αλλά θυμόμαστε πως μας έκανε να αισθανθούμε. Για μένα αυτό οδηγεί σε μια σαφώς πιο κινηματογραφική εμπειρία από το να γειώσω την ιστορία μου με ρεαλιστικό τρόπο. Επίσης, ήθελα να εντρυφήσω σε μια από τις τελευταίες εποχές πριν από την έλευση του ίντερνετ και των κινητών. Σε μια εποχή που οι μικρές πόλεις ήταν πιο απομονωμένες και ανά πάσα στιγμή προέκυπταν θρύλοι. Άρχισα να γράφω το σενάριο πριν την τρέλα με την αναβίωση των eighties, πριν εμφανιστούν τα «Stranger Things» και «Ready Player One». Έτσι κι αλλιώς δεν με ενδιέφερε η δεκαετία του '80. Ήθελα όμως να τοποθετήσω την ιστορία μου σε μια χρονική περίοδο που φαίνεται ακόμα οικεία, που πολύς κόσμος μπορεί και τη θυμάται έντονα. Επίσης, η αρχή της δεκαετίας του '90 δεν έχει αποτελέσει ακόμα έντονο αντικείμενο κινηματογραφικής εκμετάλλευσης. Κι όταν έμαθα πως η καταιγίδα Bob έπληξε το Κέιπ Κοντ το 1991, πήρα την τελική απόφαση.
Για την ιδιαίτερη αύρα της ταινίας:
  • Ήθελα το σενάριό μου να δίνει την αίσθηση ενός αστικού μύθου μικρής πόλης με κάποια στοιχεία Americana αλλά και φολκλόρ ενσωματωμένα μέσα του. Η ιστορία είναι τόσο μελοδραματική και υπερβολική ώστε ο θεατής χρειάζεται να ακυρώσει την δυσπιστία του και να παρασυρθεί από τα δρώμενα. Προσπάθησα να δημιουργήσω έναν μεγεθυμένο κόσμο: οι πάντες είναι πιο ενδιαφέροντες, πιο συναρπαστικοί από τους ανθρώπους που συναντάμε στην καθημερινότητά μας. Ένα από τα πιο σπουδαία σημεία του να μεγαλώνεις, να περνάς από την εφηβεία στην ενηλικίωση είναι το πως βιώνεις τα συναισθήματα στο πολλαπλάσιο του συνήθους. Έτσι, το πρόσωπο που καψουρεύεσαι γίνεται ο μοναδικός άνθρωπος που θα ερωτευθείς σε όλη σου τη ζωή κι αν τον χάσεις, δεν θα μπορείς να αναπνεύσεις ποτέ ξανά. Τα πάντα βιώνονται διαφορετικά, ιδίως κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού, όταν οι ορμόνες κυριεύουν τα πάντα. Όταν τα συναισθήματά σου βρίσκονται στο κόκκινο, οι τρεις μήνες του καλοκαιριού μπορούν κατά κάποιον τρόπο να βιώνονται ως ένας ολόκληρος χρόνος αλλά και ως ελάχιστες, φευγαλέες στιγμές.
Για τον τρόπο αφήγησης στην ταινία:
  • Ρόλο αφηγητή στην ταινία έχει ένα τυχαίο 13χρονο αγόρι, το οποίο παρακολουθεί τα μεγαλύτερα παιδιά στην πόλη του. Και αυτά τα παιδιά είναι ολόκληρος ο κόσμος του. Δεν υπήρχε Instagram ή Twitter το 1991. Γι' αυτό το αγόρι, ο Χάντερ και η ΜακΚέιλα Στρόμπερι ήταν τα πάντα. Ήθελα να παρουσιάσω πόσο μεθυστική είναι αυτή η αίσθηση. Ο τρόπος που εμφανίζονται για πρώτη φορά τόσο ο Χάντερ όσο και η ΜακΚέιλα στην ταινία, είναι ο τρόπος που φανταζόμουν ότι θα βίωνε ένας πιτσιρικάς που θεοποιεί τα ινδάλματά του. Ο τρόπος που τους βλέπει. Σαν να έβλεπε τον Τζέιμς Ντιν. Βέβαια, όταν μεγαλώνεις και γυρνάς πίσω στο παρελθόν και θυμάσαι αυτές τις ειδωλοποιήσεις καταλαβαίνεις πόσο χαζά ήταν όλα αυτά. Αλλά όσο τα βιώνεις, τα πράγματα είναι διαφορετικά. Ήθελα να φαίνεται όπως οι ιστορίες που ακούμε για τα παιδιά που ξεχωρίζουν, με φήμες, με κουτσομπολιά, με υπερβολές. Υπερβολικά πράγματα, πολλές φορές παράλογα, που κατασκευάζουν όμως ένας μύθο. Σε τέτοιες περιπτώσεις δεν μπορείς να ξέρεις πού σταματάνε τα γεγονότα και πού ξεκινάει ο θρύλος. Το να ζεις σ' αυτό το ενδιάμεσο διάστημα ήταν συναρπαστικό.
Για την απόφαση να σκηνοθετήσει χωρίς να έχει πείρα:
  • Είχα συγκεκριμένο όραμα για το πως έπρεπε να μοιάζει η ταινία, καθώς ουσιαστικά την κουβαλούσα μέσα στο μυαλό μου για πάρα πολλά χρόνια. Η αλήθεια είναι πως μπήκαμε στη διαδικασία να δώσουμε το σενάριο σε σκηνοθέτες βιντεοκλίπ ή διαφημίσεων. Παρά το γεγονός, όμως, ότι όλοι όσοι προσεγγίστηκαν ήταν ταλαντούχοι άνθρωποι και εξαιρετικοί στη δουλειά τους, δεν πλησίαζαν αυτό που είχα εγώ στο μυαλό μου. Είχα αυτήν την παράξενη και μάλλον αλαζονική άποψη πως ήξερα ακριβώς πως έπρεπε να δείχνει η ταινία, οπότε, σκέφτηκα «γιατί να μην τη σκηνοθετήσω εγώ;». Ο ατζέντης και ο μάνατζέρ μου δεν ξετρελάθηκαν με την ιδέα. Τότε ήμουν 25, 26 χρονών και δεν είχα σκηνοθετήσει τίποτε: ούτε βιντεοκλίπ, ούτε μικρού μήκους ταινία, ούτε διαφήμιση. Τίποτα. Πίστευα όμως ακράδαντα πως μπορώ να μάθω τις τεχνικές παραμέτρους της σκηνοθεσίας και να μάθω να δουλεύω με τους ηθοποιούς. Όπως επίσης ήξερα πως θα μπορούσα να προσλάβω καλούς ανθρώπους γύρω μου και να τους εξηγήσω ακριβώς τι είδους ταινία θα γυρίζαμε. Ακούγεται παράλογο τώρα αλλά αυτό ακριβώς έκανα.
Για το τι σημαίνει εντέλει ενηλικίωση:
  • Με ενδιαφέρουν οι ήρωες που κυνηγάνε κάτι με τόσο πάθος και τόσο έντονα και ολοκληρωτικά οι οποίοι όμως, όταν τελικά πετυχαίνουν το στόχο τους, καταλαβαίνουν πως στην πραγματικότητα δεν ήταν αυτό που ήθελαν. Το ρεύμα της ζωής σε παρασύρει κι ελπίζεις να κάνεις κάποια πράγματα διαφορετικά την επόμενη φορά, το σίγουρο όμως είναι πως δεν μπορείς να γυρίσεις στο παρελθόν και να διορθώσεις τα λάθη σου. Η αίσθηση αυτή με στοιχειώνει. Την ένιωσα σε βιβλία που διάβασα, σε ταινίες που είδα αλλά και σε αληθινές, δικές μου εμπειρίες. Αυτή η αίσθηση ματαίου: δεν μπορείς όσο να το θέλεις να αλλάξεις πράγματα που έκανες λάθος. Και πρέπει να δεχτείς τελικά πως έτσι λειτουργεί ο κόσμος. Για μένα αυτό σημαίνει πως ενηλικιώνεσαι. Πως ωριμάζεις.
  Short Bio Τιμοτέ Σαλαμέ Ο Timothée Hal Chalamet γεννήθηκε στις 27 Δεκεμβρίου του 1995 στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης. Ο πατέρας του είναι αγγλικής και γαλλικής καταγωγής και η μητέρα του είναι ρωσικής και αυστριακής καταγωγής. Μεγάλωσε σε μια καλλιτεχνική οικογένεια κι από μικρός εμφανιζόταν σε διαφημίσεις αλλά και σε θεατρικές παραστάσεις. Φοίτησε στο φημισμένο  LaGuardia High School of Music & Art and Performing Arts, όπου ήταν στην ίδια τάξη με τον Άνσελ Έλγκορτ, με τον οποίο είναι φίλοι. Την πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση την έκανε στην ταινία «Άνδρες, γυναίκες & παιδιά» (Men, Women & Children, 2014) του Τζέισον Ράιτμαν. Δύο χρόνια πριν είχε κάνει μια ενδιαφέρουσα εμφάνιση στη δεύτερη σεζόν του δημοφιλούς τηλεοπτικού σίριαλ «Homeland» - εκεί τον είδε ο Μπάινουμ και τον ξεχώρισε προκειμένου να τον χρίσει πρωταγωνιστή στην ταινία του. Στη δεύτερη κινηματογραφική του εμφάνιση υποδύθηκε τον γιο του Μάθιου Μακόναχι στην ταινία «Interstellar» (2015) του Κρίστοφερ Νόλαν. Το 2017 ήταν η χρονιά του καθώς πέρα από τις «Καλοκαιρινές νύχτες» εμφανίστηκε στις ταινίες «Ταξιδεύοντας με τον εχθρό μου» (Hostiles) του Σκοτ Κούπερ, «Lady Bird» της Γκρέτα Γκέργουικ και «Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου» (Call Me by Your Name) του Λούκα Γκουαντανίνο. Για την ερμηνεία του στην ταινία του Γκουαντανίνο κέρδισε υποψηφιότητα για Όσκαρ πρώτου ανδρικού ρόλου! Προσεχώς θα τον δούμε στις ταινίες «Beautiful Boy» του Φέλιξ Βαν Γκρόνινγκεν, όπου υποδύεται έναν ναρκομανή, δίπλα στον Στιβ Καρέλ, «A Rainy Day in New York» του Γούντι Άλεν (την αμοιβή του για τη συμμετοχή του στη συγκεκριμένη ταινία την έδωσε όλη σε οργανώσεις εναντίον της σεξουαλικής βίας, δηλώνοντας παράλληλα πως δεν θα ξαναδουλέψει με τον Άλεν, εξαιτίας των κατηγοριών που υπάρχουν εναντίον του σκηνοθέτη) και στην ταινία «The King» του Ντέιβιντ Μισόντ, όπου θα υποδυθεί τον Ερρίκο τον Πέμπτο. Εννοείται ότι θα πρωταγωνιστεί και στο σίκουελ της ταινίας «Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου», που ετοιμάζει ο Γκουαντανίνο.   Short Bio Μάικα Μονρό Η Dillon Monroe Buckley, όπως είναι το πραγματικό όνομα της Μάικα Μονρό, γεννήθηκε στις 29 Μαΐου του 1993 στη Σάντα Μπάρμπαρα της Καλιφόρνιας. Μοιράζει το χρόνο της ανάμεσα στην υποκριτική και το θαλάσσιο σπορ kiteboarding στο οποίο πιάνει υψηλές επιδόσεις κάνοντας πρωταθλητισμό. Την πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση την έκανε στην ταινία «Το τίμημα της επιτυχίας» (At Any Price, 2012) του Ραμίν Μπαχράνι, δίπλα στους Ντένις Κουέιντ και Ζακ Έφρον. Ο ρόλος όμως που την έκανε γνωστή και την έβαλε στη λίστα του περιοδικού Variety για τους «10 ηθοποιούς που θα ξεχωρίσουν» για το 2015, ήταν εκείνος της Τζέι Χάιτ στην ταινία «Σε ακολουθεί» (It Follows, 2014) του Ντέιβιντ Ρόμπερτ Μίτσελ. Την έχουμε δει σε ταινίες όπως το «The Guest» (2014) του Άνταμ Γουίνγκαρντ, «Το 5ο κύμα» (The 5th Wave, 2015) του Τζέι Μπλέικσον, δίπλα στην Κλόε Γκρέις Μόρετς αλλά και στον συμπρωταγωνιστή της στην ταινία «Καλοκαιρινές νύχτες», Άλεξ Ρόου, «Ημέρα Ανεξαρτησίας: Νέα Απειλή» (Independence Day: Resurgence, 2016) του Ρόλαντ Έμεριχ, όπου υποδύονταν την κόρη του Προέδρου των ΗΠΑ και «Ο άντρας που έριξε τον Λευκό Οίκο» (Mark Felt: The Man Who Brought Down the White House, 2017) του Πίτερ Λάντεσμαν, όπου υποδύεται την κόρη του Μαρκ Φελτ, η οποία αυτοκτονεί. Προσεχώς, θα τη δούμε να πρωταγωνιστεί στη νέα ταινία του Νιλ Τζόρνταν, το «The Widow», και πάλι μαζί με την  Κλόε Γκρέις Μόρετς, αλλά και την Ιζαμπέλ Ιπέρ, όπως και στην... αυτοβιογραφία του Σάια ΛαΜπεφ «Honey Boy» της Άλμα Χαρέλ, δίπλα στον ΛαΜπεφ.   Short Bio Άλεξ Ρόου Ο Alexander Michael Roe-Brown γεννήθηκε στις 9 Μαΐου του 1990 στο Λονδίνο. Αυτή είναι μόλις η τέταρτη μεγάλου μήκους ταινία στην οποία συμμετέχει. Έχει συμμετάσχει όμως σε πολλές τηλεοπτικές σειρές, ιδίως στη Μεγάλη Βρετανία, με μεγάλη επιτυχία. Η πιο πρόσφατη τηλεοπτική σειρά στην οποία πρωταγωνιστεί είναι το «Siren». Η πέμπτη μεγάλου μήκους ταινία της καριέρας του βγήκε στις ΗΠΑ τον περασμένο Ιανουάριο με τίτλο «Forever My Girl», ένα μουσικό, ρομαντικό δράμα τη]]>
2975 0 0 0
<![CDATA[Theodore Live & Foam : PhotoStory]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-live-foam-photostory/ Sat, 28 Jul 2018 12:07:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2978 puzzlemag από το εκπληκτικό live του Theodore άλλα και των Foam στην Τεχνόπολη. Enjoy! Theodore  Foam   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού]]> 2978 0 0 0 <![CDATA[Συναυλία Οικονομικής Ενίσχυσης Πληγέντων από τις Πυρκαγιές – Σκοπευτήριο Καισαριανής]]> https://www.puzzlemag.gr/oikonomikh-enisxisi/ Sun, 29 Jul 2018 09:57:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3006 ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΗΣ ΕΝΙΣΧΥΣΗΣ ΠΛΗΓΕΝΤΩΝ ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΥΡΚΑΓΙΕΣ Τετάρτη 1η Αυγούστου – Σκοπευτήριο Καισαριανής Έναρξη: 19:00 – Προαιρετική συνεισφορά: 5 ευρώ   #forthevictimsoffire   ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ NIGHTSTALKER / RAZASTARR / THE LAST DRIVE ΨΥΧΟΔΡΑΜΑ 07 / 1000MODS / ANSER X EVERSOR PANX ROMANA / ΛΟΓΟΣ ΤΙΜΗΣ / FUNDRACAR JK ONE X DJ WHEEL-M / ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC   Συγκλονισμένοι από την πρόσφατη τραγωδία που χτύπησε τους συνανθρώπους μας, έχοντας μαζί μας συλλογικότητες, δομές και δράσεις αλληλεγγύης από ολόκληρη την Αττική, δρούμε και κάνουμε το αυτονόητο: Βοηθάμε όσο και όπως μπορούμε, άμεσα, μέσω της ενασχόλησής μας, μέσω αυτού που ξέρουμε να κάνουμε: Τη διοργάνωση μουσικών εκδηλώσεων.   Διοργανώνουμε μία μεγάλη συναυλία, με την αφιλοκερδή συμμετοχή γνωστών μουσικών της ελληνικής hip hop - rock - εναλλακτικής μουσικής σκηνής, καλών φίλων, κάποιοι εκ των οποίων έχουν και οι ίδιοι (ή συγγενικά τους πρόσωπα) πληγεί από τις πρόσφατες φονικές πυρκαγιές.   Την Τετάρτη 1η Αυγούστου, στον ιστορικό χώρο του Σκοπευτηρίου Καισαριανής, συγκεντρώνουμε πόρους που θα διατεθούν ΑΠΕΥΘΕΙΑΣ στους πληγέντες (χωρίς τη διαμεσολάβηση κρατικών φορέων και μηχανισμών), διαδικασία της οποίας την διαφάνεια θα πιστοποιήσει νομικός.   Σας περιμένουμε όλους σε αυτή τη μοναδική συγκυρία, για να δείξουμε την έμπρακτη συμπαράστασή μας στους αναξιοπαθούντες συμπολίτες μας. https://www.facebook.com/events/1841895819203528/ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: forthevictimsoffire@gmail.com ]]> 3006 0 0 0 <![CDATA[The Steams Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-steams-live-at-six-dogs/ Tue, 31 Jul 2018 11:23:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3022 http://sixdogs.gr]]> 3022 0 0 0 <![CDATA[Madebygrey w/ Autumn Machinery Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/madebygrey-w-autumn-machinery-live-at-six-dogs/ Tue, 31 Jul 2018 11:24:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3025 #grief” κυκλοφόρησε αρχικά ψηφιακά το 2016 και αργότερα σε μορφή βινυλίου από την ikaros records. Αυτό τον καιρό ετοιμάζει το τρίτο του άλμπουμ με τίτλο “Music for the Deprived” Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 3025 0 0 0 <![CDATA[O IVAN VASILIEV στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών]]> https://www.puzzlemag.gr/o-ivan-vasiliev-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd/ Tue, 31 Jul 2018 11:33:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3028 IVAN VASILIEV O Super Star του χορού στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 11 & 12 Δεκεμβρίου   Ο Ιβάν Βασίλιεφ, ο κορυφαίος των κορυφαίων χορευτών, ετοιμάζεται να καταπλήξει για μια ακόμη φορά το ελληνικό κοινό στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στις 11 και 12 Δεκεμβρίου. Στις δυο μοναδικές αυτές παραστάσεις, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τις ανεπανάληπτες ερμηνείες του σε εμβληματικούς ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου που ύμνησαν οι κριτικοί χορού σε όλον τον κόσμο, όπως ο Κουρσάρος, η Σεχραζάντ, ο Σπάρτακος και ο Δον Κιχώτης, ενώ στις παραστάσεις αυτές, θα συστηθεί για πρώτη φορά, στο ελληνικό κοινό και ως χορογράφος! Τολμηρός, εκφραστικός, με μεγάλη μουσικότητα, άρτια τεχνική και αστείρευτο φυσικό ταλέντο, ο Ιβάν Βασίλιεφ επιβεβαιώνει σε κάθε εμφάνισή του ότι δεν έχει κατακτήσει τυχαία τον τίτλο του Super Star του χορού. Σε ηλικία μόλις 29 χρονών και με αμέτρητες συμμετοχές σε παραστάσεις και φεστιβάλ, βρίσκεται στην καλύτερη στιγμή της καριέρας του και κάθε εμφάνισή του θεωρείται κορυφαίο χορευτικό γεγονός. Όλες οι μεγάλες σκηνές του κόσμου -από το Covent Garden και τα Bolshoi μέχρι την Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης- προγραμματίζουν εμφανίσεις του, τα εισιτήρια των οποίων, μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα γίνονται ανάρπαστα. “Το αγόρι που μπορεί να πετάξει”, “Ιβάν ο Υπέροχος”, “Ρωσικός Πύραυλος”, “Διάδοχος του Νουρέγιεφ”, “Διάδοχος του Μπαρίσνικοφ”, “ο Πρώτος των Πρώτων”, “ο Μεγαλύτερος Χορευτής της Γενιάς του” είναι μόνο μερικοί από τους χαρακτηρισμούς που ακολουθούν τον διάσημο Βασίλιεφ και τον τοποθετούν στην κορυφή της ερμηνευτικής πυραμίδας του κλασικού μπαλέτου. Κάθε εμφάνισή του προκαλεί ενθουσιασμό και συγκίνηση και αυτές οι παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, είναι σίγουρο ότι δεν θα αποτελέσουν εξαίρεση.   Μαζί του στην Αθήνα στο Μέγαρο Μουσικής θα έχει τους κορυφαίους σολίστες των μπαλέτων Μπολσόι: Εκατερίνα Κρισανόβα, Ντένις Σαβίν, Μαρία Βινογράντοβα, Αναστασία Στασκέβιτς, Βατσεσλάβ Λοπάτιν και Ξένια Ζιγκάνσινα. Άλλωστε, όπως ο ίδιος δηλώνει, θέλει να δουλεύει πάντα με τους καλύτερους!   Μία πραγματική σύνοδος αστεριών! Μια μοναδική εμπειρία χορού! Μία παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε.   Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 11 - 12 Δεκεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης: 20:30 Προπώληση εισιτήριων: Στα Ταμεία του Μεγάρου, στο www.megaron.gr και στο 210 7282 333 Τιμές εισιτηρίων : Μαθητές, φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+: € 32 Ζώνη Γ: € 40 Ζώνη Β: € 60 Ζώνη Α: € 80 Διακεκριμένη Ζώνη: € 100     ]]> 3028 0 0 0 <![CDATA[Myrkur live at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/myrkur-live-at-fuzz-live-music-club/ Tue, 31 Jul 2018 14:54:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3035 MYRKUR (Denmark) Κυριακή 11 Νοεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Αθήνα) “Folk nightmares” Υπάρχουν μερικοί καλλιτέχνες, που το ταλέντο τους στην κυριολεξία ξεχειλίζει. Καλλιτέχνες που δεν μπορούν να μπουν σε καλούπια μίας συγκεκριμένης μουσικής, που δεν φοβούνται να πειραματιστούν, ακόμα και να περιγράψουν τους ίδιους τους πιο ακραίους φόβους τους. Η Δανή Amalie Bruun, η κεντρική φιγούρα πίσω από τους MYRKUR, είναι αναμφισβήτητα μία από αυτούς τους καλλιτέχνες, μία μουσικός από τους πιο σημαντικούς που εμφανίστηκαν τα τελευταία χρόνια. Η ίδια είναι τραγουδίστρια και συνθέτης, παίζει όμως και μία σειρά από όργανα, αρκετά εκ των οποίων, είναι πέρα από τα συνηθισμένα, όπως για παράδειγμα η nyckelharpa, που είναι ένα είδος αρχαίας Σουηδικής άρπας. ΗBruun, μπήκε στις ζωές μας μέσα από το ομώνυμο EP της, αλλά η full length δουλειά της με τον τίτλο “M”, του 2015, ήταν αυτή που την έβαλε στο προσκήνιο για τα καλά. Ήταν τότε που εντυπωσίασε κοινό και κριτικούς, με τη μίξη του black metal των SATYRICON και των DARKTHRONE, με το post metal των NEUROSIS, το darkwave, αλλά κυρίως τη Σκανδιναβική folk και την κλασική μουσική, που έκαναν ιδιαίτερα έντονη την παρουσία της. Τα ονόματα που συμμετείχαν στη δημιουργία του δίσκου, δεν άφηναν περιθώρια αμφισβήτησης. Ο “Garm” των Νορβηγών avant-garde metallers, ULVER, ήταν στην παραγωγή, ενώ έπαιξαν μέλη των MAYHEM, DODHEIMSGARD και ARCH ENEMY. Ο «θόρυβος» που δημιουργήθηκε από το “M”, ήταν τόσο έντονος, που αμέσως οι MYRKUR βρήκαν θέση σε μερικά από τα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wacken Open Air, με τις ζωντανές τους εμφανίσεις να είναι εκκωφαντικές και τον κόσμο να μένει εκστασιασμένος από τη μαγευτική παρουσία της Bruun επί σκηνής και τις αψεγάδιαστες αποδόσεις των μουσικών που τη συνόδευαν. Οι απαιτήσεις πλέον ήταν πολύ μεγάλες, η Amalie Bruun όμως, δεν δίστασε να βρει την έμπνευση για τον δεύτερο δίσκο της, από την τρομαχτική εμπειρία που είχε από τους εφιάλτες που δεν την άφηναν να κοιμηθεί τα βράδια και της προκαλούσαν μέχρι και παράλυση στον ύπνο της. Το άλμπουμ της, λοιπόν, ονομάστηκε “Mareridt”, που στα δανέζικα σημαίνει «εφιάλτης» και κινείται σε σαφώς πιο folk ρυθμούς, είτε είναι gothic folk, είτε παραδοσιακή folk της Σκανδιναβίας. Για πρώτη φορά τραγουδά σε κάποια σημεία στα αγγλικά, ενώ μέχρι τότε οι στίχοι ήταν γραμμένοι στη μητρική της γλώσσα. Οι κριτικοί έπαθαν παραλήρημα και το κοινό αποθέωσε τους MYRKUR. Όχι απαραίτητα το κοινό της metal μουσικής. Καλλιτέχνες όπως οι SIGUR ROS, Loreena McKennitt, DEAD CAN DANCE, έκαναν την παρουσία τους ως αναφορές στη μουσική του “Mareridt”, πέρα από τους BATHORY ή τους ULVER. Καλεσμένη σε δύο τραγούδια του άλμπουμ, είναι η εξαιρετική Chelsea Wolfe, με την οποία έχουν αρκετά κοινά σημεία στη μουσική τους, ενώ τα ντραμς παίζει ο Aaron Weaver των blacksters, WOLVES IN THE THRONE ROOM. Οι MYRKUR, έχουν τη μοναδική ικανότητα ισορροπούν την αντιπαράθεση του σκοταδιού και του φωτός και να βάζουν στο metal, μελωδίες που στοιχειώνουν, σκοτεινά παραδοσιακά περάσματα, χορωδιακές ενορχηστρώσεις και μία σαγηνευτικά φρικιαστική ομορφιά. Αν ενθουσιαστήκατε από τη συνεργασία του Sivert Hoyem με τους SATYRICON, αν πέρα από το παραδοσιακό black metal, σας αρέσουν οι παραδοσιακές folk μελωδίες της Σκανδιναβίας, αν σας αρέσει η μυσταγωγική ατμόσφαιρα στις συναυλίες με πρωταγωνιστή ένα ξωτικό που μεταμορφώνεται ακόμα και στο ίδιο κομμάτι, από μοχθηρή μάγισσα σε νεράιδα με αιθέρια φωνή, οφείλετε να μαρκάρετε στο ημερολόγιό σας, την ημερομηνία.Κυριακή 11 Νοεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Η ημερομηνία, που θα μπορέσουμε να θαυμάσουμε όλοι από κοντά, ένα σύγχρονο φαινόμενο της μουσικής, που με χαρακτηριστική ευκολία σπάει οποιαδήποτε στεγανά και θα μαγέψει το κοινό που δεν το δυσκολεύουν οι ταμπέλες. Facebook event: https://www.facebook.com/events/237540920413799/ Τιμές εισιτηρίων: early bird: €23 προπώληση: €26 ταμείο: €29 Σημεία προπώλησης: viva.gr, 11 876, Seven Spots, Reload Stores, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), athinorama.gr, Yoleni’s.  ]]> 3035 0 0 0 <![CDATA[THE GREAT MALARKEY & THE SPEAKEASIES]]> https://www.puzzlemag.gr/the-great-malarkey-the-speakeasies/ Wed, 01 Aug 2018 13:15:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3050 The Great Malarkey έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο roof stage του gazarte με τους θεσσαλονικιούς The Speakeasies για μια gypsy-punk και swing-jazz συνάντηση σε ένα μοναδικό live την Παρασκευή 31 Αυγούστου. Οι The Great Malarkey ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του δεύτερου album τους "Doghouse" και μετά την μεγάλη τους παγκόσμια περιοδεία, φέρνουν την άγρια ενέργεια που τους χαρακτηρίζει στην Αθήνα, σε ένα από τα τελευταία μεγάλα live του καλοκαιριού. Όπως λένε "βάζουν την καρδιά τους σε κάθε δίσκο, σε κάθε συναυλία, σε κάθε τραγούδι και σε κάθε ερμηνεία" και αυτό φαίνεται σε κάθε εκρηκτική τους εμφάνιση που μένει αξέχαστη. Οι The Speakeasies, γνωστοί τόσο στο αθηναϊκό όσο και στο κοινό της βορείου Ελλάδος, συμπληρώνουν ιδανικά τους "θορυβώδεις" The Great Malarkey, χαρίζοντας στην μουσική αυτή συνάντηση την μελωδικότητα, το tamperamento και τις swing συνθέσεις που κερδίζουν τους ακροατές τους κάθε φορά. Ζήστε μια μοναδική εμπειρία σε μια συναυλία γεμάτη ρυθμό και ενέργεια! Την Παρασκευή 31 Αυγούστου στο Roof Stage του gazarte. INFO THE GREAT MALARKEY & THE SPEAKEASIES GAZARTE ROOF STAGE Παρασκευή 30 Αυγούστου Τιμή εισιτηρίου: Early birds 8€ // Προπώληση 10€ // Ταμείο 12€ Ώρα έναρξης: 22:00 *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό]]> 3050 0 0 0 <![CDATA[Ζωρζ Πιλαλί - Οχλοδοξία στο Gagarin205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b6%cf%89%cf%81%ce%b6-%cf%80%ce%b9%ce%bb%ce%b1%ce%bb%ce%af-%ce%bf%cf%87%ce%bb%ce%bf%ce%b4%ce%bf%ce%be%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin205/ Wed, 01 Aug 2018 13:44:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3053 ΣΑΒΒΑΤΟ 27 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΖΩΡΖ ΠΙΛΑΛΙ – ΟΧΛΟΔΟΞΙΑ Τιμή Εισιτηρίων: προπώληση 8 ευρώ (ορθίων- εξώστη) / 10 ευρώ (καθήμενων), ταμείο 10 ευρώ (ορθίων – εξώστη) / 12 ευρώ (καθήμενων) Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Novi rerum art – Η νέα των πραγμάτων τέχνη. Η παράσταση που βάζει τα πράγματα στην θέση τους. Το φιλοθεατρικόν κοινόν θέλει ευαρεστηθεί και ωφεληθεί τα μάλα από την εν λόγω θεατρική παράσταση ήτις τείνει υποκριτικώς από το υψηλόν ως το ακραίον. Διανοητικά υποτελείς. Ιδεοκλέπται. Νεκροφιέστα ημιθανών καλλιτεχνών. Αδόμενα αιδοία. Αγυιογραφίες. Ονοματοδοσία οδών προς ανάμνησιν της μιμοσύνης. Ο αντίχριστος Ιησούς. O θερμαστής καμήλων. Kαι διαφθορεύς ευγενών κορασίδων. Η συνηγορία υπέρ του μίσους. Λίβελλος κατά ανελληνιστών νεοελλήνων, και πλείστα άλλα θαυμαστά υπογράφουν την σύγχρονη αύτη παράσταση. Υπό τον τίτλον “Οχλοδοξία”. Υ.Γ. Τα συγγραφέντα κείμενα εις απλήν καθαρεύουσα, δια την πλήρην κατανόηση των αποδόθηκαν εις την αγγλικήν γλώσσαν. Mob art production  ]]> 3053 0 0 0 <![CDATA[Ο ROUS live στο Κηποθέατρο Παπάγου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-rous-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b7%cf%80%ce%bf%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%ac%ce%b3%ce%bf%cf%85/ Thu, 02 Aug 2018 11:04:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3057 Rous έρχεται από το φεγγάρι, και με συνταξιδιώτες του τη μπάντα του «Η Σεληνάκατος του Τσάρλι», προσγειώνεται για πρώτη φορά στο Κηποθέατρο Παπάγου, το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου! Μία παράσταση με πολλές πτυχές, με τραγούδια από τις προσωπικές δισκογραφικές του δουλειές και φυσικά τις συνεργασίες που έχει κάνει με σημαντικά ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής.

Γνωρίσαμε τον Γιώργο Ρους το Νοέμβριο του 2009 διαδικτυακά και ραδιοφωνικά, με το τραγούδι «Εξαιρέσεις». Ο πρώτος ομώνυμος δίσκος του που ακολούθησε, σημείωσε απροσδόκητα μεγάλη επιτυχία και έφερε το κοινό σε επαφή με έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα. Το «Κόκκινο Φως», οι «Μαριονέτες», το «Είμαι από το Φεγγάρι»«Το Άδικο στο Σώμα» και ένα χρόνο αργότερα η «Ιδιαίτερη Σχέση», μας οδήγησαν ακόμα πιο βαθιά στον κόσμο του Rous.  Ύστερα από χρόνια, με έντονη συναυλιακή παρουσία, και με ενδιάμεσους σταθμούς τις πετυχημένες συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως η Χάρις Αλεξίου (στα τραγούδια«Ένα φιλί»«Καθρέφτης», «Ζήτω η καρδιά»), η Ανδριάνα Μπάμπαλη («Ούτε γι' αστείο»), ο Γιάννης Κότσιρας («Και θέλω εσένα»), ολοκλήρωσε το δεύτερο προσωπικό του άλμπουμ. Με το “Rous II” (που κυκλοφορεί διαδυκτιακά από την Archangel Music),  επιστρέφει στον δικό του, προσωπικό δρόμο, που οδηγεί σε δέκα ολοκαίνουργια τραγούδια, υπογραμμισμένα με την μοναδική αισθητική του, τους γεμάτους εικόνες και συναισθήματα στίχους του και τις μελωδίες που περνούν κατευθείαν στη μνήμη του κοινού.

 

Μαζί του η Σεληνάκατος του Τσάρλι:

Σταύρος Van der Wilt: Keyboards – synths - φωνητικά

 

Σίμος Συμεωνίδης: Κιθάρα

Νίκος Σβάνας: Μπάσο

Στέφανος Πάλλας: Τύμπανα – sampling

Παραγωγή: Cricos

FOLLOW ROUS:  FACEBOOK | INSTAGRAM YOUTUBE

Info:

ROUS live @ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ

Ημερομηνία: Σάββατο 22/9, Ώρα: 20.30

Διεύθυνση: Κορυτσάς, 6η στάση Παπάγου

Τιμές εισιτηρίων:

10€ προπώληση, άνεργοι, κάτοχοι κάρτας δημότη, ΑΜΕΑ

12€ ταμείο (το βράδυ της συναυλίας)

Σημεία προπώλησης:

Ticket Services:

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου

Τηλεφωνικές παραγγελίες: 210 7234 567

Online: www.ticketservices.gr

 

Καταστήματα Public & tickets.public.gr

Δημοτική Κοινότητα Παπάγου/ Γραφείο Φεστιβάλ

Αναστάσεως 90 | Τηλ. 213 2027186-187 (Δευτέρα – Παρασκευή ώρες 08:30 - 14:00)

 

Κατάστημα Δαναός

Μεσογείων 230, Χολαργός | Τηλ. 210 6528301 (ημέρες και ώρες καταστημάτων)

 

Ταμείο θεάτρου: Οδός Κορυτσάς, 6η στάση λεωφορείου Παπάγου |Τηλ. 210 6520412    (την ημέρα της παράστασης από τις 19:00)

 

]]>
3057 0 0 0
<![CDATA[Mixtape πολυπόθητα, mixtape ακριβοθώρητα, σώστε μας!]]> https://www.puzzlemag.gr/mixtape/ Thu, 02 Aug 2018 11:09:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=2621 P.s : περισσότερα info για το Νίκο θα βρείτε εδώ https://nickzois.com/  ]]> 2621 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[«ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΤΑΡΤΟΥ» της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b9%cf%83-%cf%84%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%b4%ce%b9%ce%bf%ce%bd%cf%85%cf%83/ Thu, 02 Aug 2018 11:07:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3060 Θεατρική Ομάδα 6mendary, στην τρίτη της θεατρική απόπειρα, παρουσιάζει σε συνεργασία με το Θεατρικό Οργανισμό Νέο Λόγο, το έργο "Τέσσερις τετάρτου" της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου σε σκηνοθεσία της Στέλλας Κρούσκα, από τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη για 10 μόνο παραστάσεις στο Studio Μαυρομιχάλη.   Μία καταξιωμένη ηθοποιός. Μία νέα δημοσιογράφος. Μία ακόμα συνέντευξη. Τι υπάρχει ακόμα να ειπωθεί και πόσο μπορεί κανείς να υποκρίνεται ότι είναι κάτι διαφορετικό απ' αυτό που είναι στ' αλήθεια; Μπορεί ο χρόνος ν' αλλάζει τις μνήμες; Μπορεί, ενώ νομίζεις πως τις ελέγχεις, να σε ελέγχουν αυτές; Η δημοσιογράφος θέτει τις ερωτήσεις και η ηθοποιός έρχεται αντιμέτωπη με το παρελθόν της, ζει δύσκολα το παρόν της και καταδικάζει το μέλλον της. Ένα παιχνίδι ρόλων και για τις δύο. Η ανάγκη να εξαπατούμε αδιάκοπα τον εαυτό μας δημιουργώντας μία πραγματικότητα που συχνά αποδεικνύεται τόσο φανταστική όσο και μάταιη. ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΕΩΣ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Για 10 μόνο παραστάσεις   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Άννα-Διονυσία Γιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Στέλλα Κρούσκα Σκηνικά-κοστούμια: Διονύσης Μανουσάκης Φωτισμοί: Άννα Δεληγιάννη Φωτογραφίες: Αντώνης Χρήστου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Υρώ Αληθεινού, Βασιλεία Τσιώνη   ΠΑΡΑΤΑΣΕΙΣ (από 15/10 έως 13/11): Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος:10 ευρώ Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά                          ]]> 3060 0 0 0 <![CDATA[Περίοδος 2018 -19 : 10 χρόνια studio Μαυρομιχάλη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%af%ce%bf%ce%b4%ce%bf%cf%82-2018-19-10-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-studio-%ce%bc%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b9%cf%87%ce%ac%ce%bb%ce%b7/ Thu, 02 Aug 2018 19:09:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3066 «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 6 Οκτωβρίου 2018   «Ο Εχθρός του Λαού»  του Ερρίκου Ίψεν Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 8 Δεκεμβρίου 2018   «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου Για τέταρτη χρονιά. Πρεμιέρα 19 Οκτωβρίου 2018   Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» γιορτάζοντας τα 10 χρόνια λειτουργίας του studio Μαυρομιχάλη, παρουσιάζει την παράσταση «Nordost» σε σκηνοθεσία Στέλλας Κρούσκα, το αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν «Ο Εχθρός του Λαού», σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και για τέταρτη χρονιά το το εμβληματικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου , «Το Κιβώτιο» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου, με τον Φώτη Μακρή στον κεντρικό ρόλο.   «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ   Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 6 Οκτωβρίου   Μια παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Τόρστεν Μπουχστάινερ και σε πραγματικές μαρτυρίες από τα  γεγονότα που συνέβησαν το 2002 στο θέατρο Ντουμπρόβκα στη Μόσχα   Η παράσταση στηρίζεται σε πραγματικά γεγονότα.   Στις 23 Οκτωβρίου 2002, 42 Τσετσένοι εισέβαλαν στο θέατρο  Ντουμπρόβκα στη Μόσχα. Διέκοψαν την παράσταση του μιούζικαλ «Νορντόστ» και κράτησαν ως ομήρους 850 άτομα. Το αίτημα τους ήταν να  αποχωρήσουν τα ρώσικα στρατεύματα από την Τσετσενία. Χωρίς να καταβάλει καμία σοβαρή προσπάθεια να δώσει αναίμακτο τέλος στο δράμα των ομήρων, η ειδική αντιτρομοκρατική ομάδα εισέβαλε στο θέατρο. Η επιχείρηση ήταν επιτυχής, λένε οι μυστικές υπηρεσίες. Ήταν μια αιματοχυσία, λένε οι σχολιαστές. Η ομηρία κράτησε 57 ώρες και στοίχισε τη ζωή σε 170 ανθρώπους. Σε μια επίσημη ομιλία στη τηλεόραση ο πρόεδρος Πούτιν είπε: «Αποδείξαμε πως κανένας δεν μπορεί να αναγκάσει τη Ρωσία να γονατίσει». Ζήτησε συγνώμη από τις οικογένειες των θυμάτων με τα λόγια: «Δεν μπορέσαμε να τους σώσουμε όλους – παρακαλώ συγχωρήστε μας.» Την επόμενη Δευτέρα την ανακήρυξε ως Ημέρα Εθνικού Πένθους. Από επίσημη πλευρά η Ομηρία στη Μόσχα συγκρίνεται με την επίθεση της 11ης Σεπτεμβρίου στη Νέα Υόρκη.  Και σε αυτή την περίπτωση, όπως και στην περίπτωση της 11ης Σεπτεμβρίου, θεωρείται αντιπατριωτικό να κάνει κανείς σκέψεις για τα αίτια της τρομοκρατίας ή για αναίμακτες λύσεις.   Στην παράσταση στο studio Μαυρομιχάλη, 9 γυναίκες με όχημα το έργο του Μπουχστάινερ και αληθινές μαρτυρίες από ανθρώπους που έζησαν από μέσα τα γεγονότα, μας δίνουν το ιστορικό της τραγωδίας που συγκλόνισε ολόκληρο το κόσμο και που σήμερα 16 χρόνια μετά, οι κάθε είδους παραλλαγές της, αποτελούν τον καθημερινό εφιάλτη της «πολιτισμένης Δύσης».     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση του έργου «Nordost»: Γιώργος Δεπάστας Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Στέλλα Κρούσκα   Παίζουν : Κατερίνα Αγγελίτσα, Μαριέλα Δουμπού, Αλεξάνδρα Καραναστάση, Ιωάννα Κεραυνού, Κατερίνα Λούβαρη – Φασόη, Μαρία Μπενάκη, Σοφία Παπαδοπούλου,  Έφη Ρευματά, Αναστασία Φλεμοτόμου   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 6 Οκτωβρίου 2018 Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών, Άνεργοι: 10 ευρώ Ατέλειες : 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   «Ο Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 8 Δεκεμβρίου   Ο Τόμας Στόκμαν, γιατρός μιας λουτρόπολης, ανακαλύπτει ότι το ιαματικό νερό των πηγών της πόλης του, όπου καταφεύγουν χιλιάδες τουρίστες για να θεραπευθούν, είναι μολυσμένο από τα εργοστάσια που βρίσκονται κοντά. Αμέσως, γράφει ένα άρθρο και ενημερώνει τους δημοσιογράφους της τοπικής εφημερίδας, οι οποίοι αρχικά συμφωνούν να το δημοσιεύσουν. Κατόπιν, ενημερώνει τον δήμαρχο, που τυγχάνει να είναι και αδερφός του. Όταν όμως η πολιτική και πολιτειακή ηγεσία, συμπεριλαμβανομένου και του εκδότη της εφημερίδας, αντιλαμβάνονται το κόστος της αποκάλυψης αυτής, «συνεργάζονται» για να συγκαλύψουν τη δημοσιοποίηση. Στην ανοιχτή «συνέλευση του λαού» που καλεί ο γιατρός, οι πολίτες, είτε από ιδιοτέλεια είτε επηρεασμένοι από τις αγορεύσεις των δημαγωγών πολιτικών, αρνούνται να υποστηρίξουν τον γιατρό και δέχονται να αποσιωπηθεί η αλήθεια.   Ο Ίψεν με το έργο του αυτό, όχι μόνο αμφισβητεί την ηθική και πνευματική ικανότητα της πλειονότητας του λαού να κρίνει πολιτικά, να επιλέγει και να αποφασίζει ώριμα, αλλά αποδεικνύει περίτρανα και την αντιφατική συμπεριφορά του «μικροαστού», ο οποίος αμυνόμενος, υπερασπίζεται το πλειοψηφικό σύστημα την ίδια στιγμή που συμφωνεί ότι η πλειονότητα του λαού είναι βλάκες. Εξαγόμενο συμπέρασμα: μας κυβερνούν οι αποφάσεις της πλειονότητας ενός λαού που πιστεύει ότι η πλειονότητά του είναι βλάκες! Ο Ίψεν όμως προχωράει ακόμα περισσότερο τη σκέψη του. Στον «Έχθρό του Λαού» δεν υπονομεύει μόνο το πλειοψηφικό σύστημα της δημοκρατίας, αλλά στοχάζεται και πάνω στις προϋποθέσεις και τις συνθήκες  μέσα από τις οποίες ένας λαός -ή καλύτερα η πλειονότητα του λαού- μπορεί να μορφωθεί και να ωριμάσει πνευματικά, ιστορικά, κοινωνικά, πολιτικά, ώστε με τις επιλογές του να μην διαψεύδει τον ίδιο του τον εαυτό.   «Ο Έχθρός του Λαού» είναι ένα επικίνδυνο έργο, καθώς βάζει μπροστά μας ένα καθρέφτη και με τρόμο ανακαλύπτουμε τόσο τις ατέλειές μας ως πολιτικά και κοινωνικά όντα, όσο και την αδυναμία μας να ανακαλύψουμε ένα σύστημα διακυβέρνησης δίκαιο και αποτελεσματικό. Έντρομοι αναρωτιόμαστε αν τελικά η «Δημοκρατία» -όπως εφαρμόζεται- ως πολίτευμα, μπορεί να αποτελέσει εχέγγυο για μια αξιοκρατική, δίκαιη, αλληλέγγυα και ελεύθερη κοινωνία, όταν αυτή -η δημοκρατία- στηρίζεται στην επιπόλαια, απαίδευτη, χειραγωγούμενη και διεφθαρμένη πλέον πλειοψηφία. Και έκπληκτοι ανακαλύπτουμε ότι τελικά, η περιβόητη «Δημοκρατία» είναι ένα ατελέστατο σύστημα, ανίκανο να διαχειριστεί με κάποια δικαιοσύνη τις πολύπλοκες οικονομικές και κοινωνικές δυνάμεις που διέπουν τη ζωή μας. Και ο τρόμος γίνεται ακόμα μεγαλύτερος, όταν από κάποια κέντρα που αποφασίζουν για τις ζωές μας, «προτείνεται» μια άλλη πιθανή λύση… Ο φασισμός….     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης   Παίζουν : Μαριέλα Δουμπού, Στέλλα Κρούσκα, Γιώργος Κυριαζόπουλος, Φώτης Μακρής, Αντώνης Χρήστου, Κλεοπάτρα Τολόγκου   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 8 Δεκεμβρίου 2018 Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 10 ευρώ Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)     «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου   Για τέταρτηχρονιά Πρεμιέρα 19 Οκτωβρίου   «Το Κιβώτιο», το εμβληματικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου, παρουσιάζεται σε μορφή θεατρικού μονολόγου, για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά στο Studio Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου, με τον Φώτη Μακρή στον κεντρικό ρόλο. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στις 26 Νοεμβρίου 2015 και παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία για τρία χρόνια. Εκτός της Αθήνας, παίχτηκε και σε 28 πόλεις σε όλη την Ελλάδα. Επίσης, στις 27 Οκτωβρίου 2017, παρουσιάστηκε στη Πάφο της Κύπρου, στα πλαίσια τη πολιτιστικής πρωτεύουσας της Ευρώπης. Στα τέλη του Ελληνικού εμφυλίου πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει μετά από σχετική εντολή του Γενικού Αρχηγείου να μεταφέρει, περνώντας μέσα από εχθρικό έδαφος, ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου, με παραλήπτες τη διοίκηση μιας ανταρτοκρατούμενης πόλης. Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα αρχίζει να χάνει τα μέλη της σταδιακά μέχρι που τελικά σώζεται ένας μόνο αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο. Όταν όμως φτάνει στον προορισμό του, διαπιστώνεται πως είναι άδειο και ο αντάρτης φυλακίζεται από τους άλλους συντρόφους του ως δολιοφθορέας. Σε μια συγκλονιστική προσπάθεια να αποδείξει την αθωότητά του, ο ήρωας αρχίζει να συντάσσει αναφορές στον ανακριτή, όπου δεν διστάζει να εξηγεί και να ερμηνεύει, το νόημα της παράδοξης αποστολής τους. Ο συντάκτης των αναφορών δεν γνωρίζει τίποτα για την ταυτότητα του ανακριτή ούτε για τους δεσμώτες του, ούτε αν ο ανακριτής διαβάζει τα όσα του γράφει. Ο Φώτης Μακρής ερμηνεύει, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, τον ταραγμένο αυτόν ήρωα που σταδιακά αμφισβητεί κάθε είδους πεποίθηση. Το Κιβώτιο, είναι το μοναδικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου και έχει χαρακτηριστεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της Νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το έργο ερμηνεύθηκε από αλληγορία για τον εμφύλιο και ως καταγγελία ενάντια σε κάθε είδους εξουσία, αλλά και ως ένα σχόλιο στον δυτικό πολιτισμό.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης Μουσική : Γιώργος Νινιός   Παίζει ο Φώτης Μακρής     ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 19 Οκτωβρίου 2018 Κάθε Παρασκευή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 10 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών, Άνεργοι : 8 ευρώ Ατέλειες : 5 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)     ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr  ]]> 3066 0 0 0 <![CDATA[Π100: Ο νέος αγαπημένος πλανήτης των παιδιών είναι η Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80100-planitis-paidiwn/ Fri, 03 Aug 2018 11:55:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3072 Δήμος Αθηναίων και μας υπόσχεται ένα διήμερο που θα θυμόμαστε για καιρό! Χρώματα, σχήματα, παιχνίδια, μουσικές… Βαλ’τα μαζί και ανακάτεψέ τα με πολλή φαντασία και πολλά χαμόγελα! Τι άλλο; Μην ξεχάσεις να προσθέσεις και μία μεγάλη δόση χαράς και ξεγνοιασιάς, μπορεί και δύο, κι έτοιμη η συνταγή! Τι φτιάχνουν όλα αυτά; Μα φυσικά, τον πλανήτη των παιδιών, τον Π100! Πού θα τον βρεις; Οι ακριβείς συντεταγμένες του μας οδηγούν ανάμεσα στις οδούς Πειραιώς 100, Ιάκχου και Περσεφόνης. Πώς θα τον αναγνωρίσεις; Μα φυσικά, από τις τρεις μεγάλες καμινάδες που τον χαρακτηρίζουν! 18 ώρες, 55 φορείς, εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές ομάδες, 18 αθλητικές δράσεις, 40 εργαστήρια δημιουργικής μάθησης, 13 θεατρικά προγράμματα, 4 ξεχωριστές ξεναγήσεις, 3 διαδραστικές εκθέσεις, 2 συναρπαστικές μουσικοθεατρικές παραστάσεις, 1 έκθεση παιδικού βιβλίου, 8 ομιλίες για γονείς, baby room, The Meet Market, Food Market, τσίρκο, bubble show, μαγικά, κρουστά, τραμπολίνο, τοίχοι αναρρίχησης, κυνήγι θησαυρού και πολλές-πολλές εκπλήξεις για παιδιά 0-17 ετών Τι θα συμβαίνει στις 15 και 16 Σεπτεμβρίου στον πλανήτη μας; Προσγειώσου στις παρακάτω γραμμές κι άσε τις λέξεις να σου λύσουν τις απορίες: αθλητικές δραστηριότητες για όλους, συναρπαστικά εκπαιδευτικά εργαστήρια με πολλές διαφορετικές θεματικές για όλα τα γούστα, τα αγαπημένα εκπαιδευτικά προγράμματα του Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου/Industrial Gas Museum, διαδραστικές εκθέσεις, λαχταριστά εργαστήρια μαγειρικής και ζαχαροπλαστικής, foodcorner, εργαστήρια χορού, μουσικοθεατρικές παραστάσεις, συναυλίες και performances, ομιλίες και ανοιχτές συζητήσεις για γονείς, ένα The Meet Market ειδικά αφιερωμένο στους μικρούς μας φίλους και πολλές-πολλές εκπλήξεις! Ραντεβού στον Π100, εκεί που όλα όσα μπορούμε να φανταστούμε μπορούν να συμβούν!   Στις 15 & 16 Σεπτεμβρίου, προσγειωνόμαστε στον #Π100 - Πλανήτης Τεχνόπολη και απογειώνουμε τη φαντασία μας!  
 
Τιμές εισιτηρίων ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Παιδί // ημερήσιο εισιτήριο // 8,00 € Συνοδός // ημερήσιο εισιτήριο // 6,00 € Παιδί // διήμερο εισιτήριο // 14,00 € Συνοδός // διήμερο εισιτήριο // 10,00 € ΤΑΜΕΙΟ Παιδί // ημερήσιο εισιτήριο // 10,00 € Συνοδός // ημερήσιο εισιτήριο // 7,00 € Ανέργων/ΑΜΕΑ // 50% έκπτωση Παιδί // διήμερο εισιτήριο // 17,00 € Συνοδός // διήμερο εισιτήριο // 12,00 € Οικογενειακό (5 άτομα και πάνω) // 6€/άτομο *Απαγορεύεται η είσοδος σε ενήλικες που δεν συνοδεύουν παιδιά εκτός αν διαθέτουν ενεργή κάρτα εκπαιδευτικού. Στην περίπτωση αυτή η αγορά των εισιτηρίων θα γίνεται μόνο στο ταμείο. Ραντεβού στον Π100, εκεί που όλα όσα μπορούμε να φανταστούμε μπορούν να συμβούν! Περισσότερες πληροφορίες: https://goo.gl/wmj4oc **Προπώληση εισιτηρίων εδώ: https://goo.gl/nwzfXC, στο δίκτυο της Viva Wallet και στο Viva Spot της #Τεχνόπολης (Δευτέρα έως Σάββατο, 11.00-19.00). #Π100 #KatheMeraTexnopoli   ]]>
3072 0 0 0
<![CDATA[«ΒΙΟΤΕΧΝΙΑ ΥΑΛΙΚΩΝ» του Μένη Κουμανταρέα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b9%ce%bf%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%85%ce%b1%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84/ Fri, 03 Aug 2018 12:09:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3076 «ΒΙΟΤΕΧΝΙΑ ΥΑΛΙΚΩΝ» του Μένη Κουμανταρέα ΤΡΙΤΗ ΣΕΖΟΝ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ Από τη Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου μέχρι την Τρίτη 30 Οκτωβρίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη   για 14 μόνο παραστάσεις   Η Θεατρική Ομάδα Νεάπολις επαναλαμβάνει για τρίτη σεζόν λόγω μεγάλης επιτυχίας τις παραστάσεις του έργου του Μένη Κουμανταρέα «Βιοτεχνία Υαλικών», στο Θέατρο Φούρνος από τη Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι την Τρίτη 30 Οκτωβρίου.   Μια βιοτεχνία, βγαλμένη από τα σπλάχνα αυτής της πόλης. Της πόλης του αγαπημένου συγγραφέα, που συνεχίζει να συντροφεύει τα όνειρά μας. Το έργο, (Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος 1975), γραμμένο στο λυκόφως της δικτατορίας, με την προσδοκία της μεταπολίτευσης, μοιάζει να κλείνει το μάτι στο σήμερα, ν’ ακουμπάει τις ίδιες δυσκολίες και αγωνίες των μικρών, ταπεινών και σπουδαίων ανθρώπων. Αντιφάσεις, διλήμματα, συγκρούσεις. Όλα είναι εύθραυστα. Το γυαλί έτοιμο να σπάσει. Η αγάπη θα δείξει το δρόμο. Βυθιζόμαστε πάλι στο μαγικό κόσμο του μικρού μαγαζιού των γυαλικών, που παλεύει να επιβιώσει και ξανασυναντάμε, τη Μπέμπα και το Βλάση Ταντή, το Βάσο Ραχούτη και το Σπύρο Μαλακατέ. Τους υπέροχους και κοινούς αυτούς ανθρώπους. Τους φέρνουμε με συγκίνηση στο σήμερα, στην τραυματισμένη Αθήνα του 2018, που μας τυλίγει με τα μυστικά της, παλεύοντας κι αυτή να επιβιώσει, ακροβατώντας και ρισκάροντας.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Διασκευή-Σκηνοθεσία: Άγγελος Χατζάς Κίνηση: Άρτεμις Ιγνατίου Σκηνικά: Γιάννης Γκαρδιακός Κοστούμια-Φωτισμοί : Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Μουσική: Βασίλης Χρηστακέας Καλλιτεχνικοί Συνεργάτες: Σωτήρης Τσακομίδης, Γόνη Λούκα   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αργυρώ Λογαρά, Γιάννης Νικολάου,Διονύσης Ποταμίτης, Άγγελος Χατζάς   Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr/  -ιστότοπος «Νεάπολις»   INFO: Ημέρες και ώρες παραστάσεων Δευτέρα στις 21:15 Τρίτη στις 21:15   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Άνω των 65: 10 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ Άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες: 5 ευρώ   Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά  ]]> 3076 0 0 0 <![CDATA[«Η Απειλή» της Άρτεμης Μουστακλίδου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%cf%80%ce%b5%ce%b9%ce%bb%ce%ae-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%ba%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%bf%cf%85/ Fri, 03 Aug 2018 12:12:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3079 Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει   «Η Απειλή» Ή, όταν ο φασισμός κρύβεται σε ένα πακέτο γαριδάκια της Άρτεμης Μουστακλίδου   Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς – ΥΠΠΟ 2013 Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης Από τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου 2018 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   To Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει από τις 24 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18.30, τη βραβευμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού με το «Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς» παράδοξη κωμωδία «Η Απειλή» της Άρτεμης Μουστακλίδου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη. Η παράσταση ξεκίνησε την επιτυχημένη της πορεία το Μάρτιο του 2017 ως παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και ταξίδεψε σε πολλές πόλεις της Ελλάδας. Τον Ιούλιο του 2018 παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ AVIGNON OFF για 23 παραστάσεις.   «Το ξέρεις ότι αν φάω έναν απ’ αυτούς τους νόμιμους τρώω όσα χρόνια θα έτρωγα αν σκότωνα εσένα;»   Ένα ζευγάρι μικροαστών ζει σ’ ένα ασφυκτικό διαμέρισμα βλέποντας ασταμάτητα τηλεόραση και κρυφακούγοντας τους γείτονες. Όταν διαπιστώσουν ότι οι νέοι τους γείτονες είναι αλλοδαποί μετανάστες, γίνονται έξαλλοι. Αρχίζουν να οπλοφορούν και να σχεδιάζουν τη φυσική εξόντωσή τους. Η απειλή είναι οι ήχοι των άλλων και το ζευγάρι μετατρέπεται σε γελοίους και θλιβερούς υπερασπιστές ενός ανύπαρκτου οχυρού. Όταν, ωστόσο, οι θλιβεροί άνθρωποι οπλοφορούν, γίνονται εξαιρετικά επικίνδυνοι.  
  • Στην παράσταση το διαμέρισμα της Απειλής τοποθετείται στο κέντρο μιας δυσ-τοπίας: ένα καθιστικό, περικυκλωμένο από μια αφιλόξενη παραλία. Ωστόσο, το αληθινό ναυάγιο συντελείται μέσα στο διαμέρισμα. Το κωμικό εναλλάσσεται με την υπερβολή του ωμού ρεαλισμού κοιτάζοντας με το μικροσκόπιο τον φασισμό που μπορεί να κρύβεται μέσα σε ένα ζευγάρι παντόφλες ή σε ένα πακέτο γαριδάκια».
  Ο Δήμος Μυτιλήνης παραχώρησε ειδικά για τις ανάγκες αυτής της παράστασης εκατόν ογδόντα σωσίβια που έφεραν μαζί τους πρόσφυγες από τη Συρία, οι οποίοι πέρασαν τη θάλασσα για να σωθούν. Τα σωσίβια αυτά, ένα τεκμήριο της οδύνης του εξόριστου σώματος του «ξένου», μετατρέπονται σε τοίχους του διαμερίσματος του ζευγαριού.   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=SPjV9JLW1-U   Συντελεστές: Σκηνοθεσία – ηχητικός σχεδιασμός: Γιάννης Λεοντάρης Σκηνικά-κοστούμια: Άση Δημητρουλοπούλου Φωτισμοί: Άγγελος Γουναράς Βοηθός φωτιστή: Κατερίνα Σακκουλά Φωτογραφίες / Trailer: Σάκης Αναστασόπουλος   Παίζουν: Αιμιλία Βάλβη, Παναγιώτης Παπαϊωάννου   Από τις 24 Σεπτεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18.30 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ                                                 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό :13 Άνω των 65: 10 € Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα : 10€ Aτέλεια  : 5€   Προσφορά Προπώλησης TICKET365 10 € έως 27 Αυγούστου: Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097 www.amtheater.gr    ]]>
3079 0 0 0
<![CDATA[«Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ 2018» ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%cf%83%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%ce%b9%ce%b2%ce%bf%cf%85-2018-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84/ Fri, 03 Aug 2018 12:14:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3082 ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ «Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ 2018» ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Με μόνιμο θίασο από τους: ΘΑΝΑΣΗ ΑΛΕΥΡΑ ΝΕΦΕΛΗ ΦΑΣΟΥΛΗ KIRBY MARZELLE ALEX DE PARIS    Η «ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ», το αγαπημένο «χειροποίητο» πολυθέαμα του Φοίβου Δεληβοριά, κλείνει την δεύτερη χρονιά του, με ένα Σεπτέμβρη πλούσιο και γεμάτο φωνές φίλων. Με έναν πραγματικά μοναδικό συνδυασμό καλεσμένων, με τα ήδη θρυλικά νούμερα του Θανάση Αλευρά, τη βουβή μαγική κωμωδία του Alex De Paris, το ξεσηκωτικό μπουρλέσκ της Dandizette, αλλά και τα τραγούδια (και την...μιμική) του Φοίβου Δεληβοριά, η «ΤΑΡΑΤΣΑ» είναι εδώ για να παρηγορήσει το δύσκολο καλοκαίρι του ’18 με έγχρωμες μουσικές, λυτρωτικό χιούμορ και παρεϊστικες εξομολογήσεις κάτω απ΄την Ακρόπολη.  
Βασικοί καλεσμένοι του Σεπτεμβρίου θα είναι κατά σειράν εμφανίσεως οι ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΓΕΡΜΑΝΟΣ ΜΕΛΙΝΑ ΤΑΝΑΓΡΗ ΕΛΕΝΗ ΒΙΤΑΛΗ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΑΛΑΝΤΖΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΣΤΑΚΙΔΗΣ ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ Μαζί τους ο Φοίβος θα δημιουργήσει 4 πολύ διαφορετικές μουσικές παραστάσεις, όπου θα συμπράξουν και νεώτεροι συνάδελφοι που ο τραγουδοποιός καλεί ειδικά έχοντας στο μυαλό του τον εκάστοτε καλεσμένο. Κατά σειράν εμφανίσεως:
ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΠΟΛΕΜΗ DIMITRI KOPSIS ANGELIKA DUSK ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΤΟΥΜΠΑΝΑΚΗ ΝΙΚΟΣ ΞΥΔΗΣ ΝΙΚΟΛ ΣΑΡΑΒΑΚΟΥ ΜΑΡΩ ΜΑΡΚΕΛΛΟΥ ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ ΟΡΕΣΤΗΣ ΝΤΑΝΤΟΣ ΕΥΤΥΧΙΑ ΜΗΤΡΙΤΣΑ
Ο ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΑΤΖΑΡΑΚΗΣ, ο ΒΥΡΩΝ ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΣ και ο ΓΙΩΡΓΟΣ  ΧΑΤΖΗΠΑΥΛΟΥ θα εναλλάσσονται στο stand up comedy.Αυτά τις Τετάρτες και τις Πέμπτες ( όμως 20 & 21/9 ειδικά παίζουμε Πέμπτη και Παρασκευή!)
Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ 2018 Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Σεπτεμβρίου Με μόνιμο θίασο από τους: ΘΑΝΑΣΗ ΑΛΕΥΡΑ ΝΕΦΕΛΗ ΦΑΣΟΥΛΗ KIRBY MARZELLE ALEX DE PARIS ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ: Τετάρτη 5 & Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου  ΣΗΜΑΔΟΥΡΕΣ ΣΤΗ ΜΠΑΝΙΕΡΑ ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΓΕΡΜΑΝΟΣ ΕΚΛΕΚΤΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ: ΜΕΛΙΝΑ ΤΑΝΑΓΡΗ Μαζί τους: Τετάρτη 5 Σεπτεμβρίου: Κατερίνα Πολέμη, Dimitri Kopsis  Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου: Angelika Dusk, Dimitri Kopsis  Stand up comedy: Διονύσης Ατζαράκης  Τετάρτη 12 & Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου  ΕΓΩ ΤΡΑΓΟΥΔΑΓΑ ΕΛΕΝΗ ΒΙΤΑΛΗ  ΕΚΛΕΚΤΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΑΛΑΝΤΖΟΠΟΥΛΟΣ - ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΣΤΑΚΙΔΗΣ Μαζί τους: Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου:Νικόλ Σαραβάκου Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου: Αγγελική Τουμπανάκη και ο ΝΙΚΟΣ ΞΥΔΗΣ  Stand up comedy: Βύρων Θεοδωρόπουλος Πέμπτη 20 & Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου  ΜΑΤΙΑ ΠΟΥ ΔΕ ΒΛΕΠΟΝΤΑΙ (Κακές συνήθειες στην Ταράτσα) ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ Μαζί του: Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου : Γιάννης Παπαγεωργίου  Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου: Μάρω Μαρκέλλου   Stand up comedy: Γιώργος Χατζηπαύλου Τετάρτη 26 & Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου  ΖΟΥΜΕ ΓΙΑ ΝΑ Σ’ΑΚΟΥΜΕ (Γιατί να μην κεράσω) ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ Μαζί του: Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου : Ευτυχία Μητρίτσα  Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου: Ορέστης Ντάντος  ΚΕΙΜΕΝΑ: ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΙΩΑΝΝΟΥ Stand up comedy: Βύρων Θεοδωρόπουλος Συντελεστές:  Μουσικοί: Πλήκτρα: ΚΩΣΤΗΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ Τύμπανα: ΣΩΤΗΡΗΣ ΝΤΟΥΒΑΣ Μπάσο: YOEL SOTO Κιθάρες: ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΤΣΥΦΑΣ Κείμενα: Φοίβος Δεληβοριάς - Ελένη Γκασούκα Σκηνοθεσία: Άγγελος Τριανταφύλλου, Νατάσσα Τριανταφύλλη Σκηνικά κουστούμια: Ελένη Στρούλια, Ζαΐρα Φαληρέα Ηχοληψία: Γιάννης Πετρόλιας Σχεδιασμός Φώτων: Παναγιώτης Τσεβρένης Σχεδιασμός Αφίσας: Μυρτώ Δεληβοριά Φωτογραφίες, Βίντεο: Δημήτρης Μακρής Art work προσαρμογές: Δημήτρης Μακρής, Κωνσταντίνος Γεωργαντάς Κινηματογράφηση: Χρήστος Γκίνης Παραγωγή: PROSPERO - Κατερίνα Σταματάκη,  www.prospero.com.gr Διεύθυνση Παραγωγής: Δημήτρης Σταμάτης Εκτέλεση Παραγωγής: Έφη Κουφοπούλου Ευχαριστούμε τον Ηλία Μαροσούλη και τον Αγγελο Κοταρίδη για την επιχειρηματική τους υποστήριξη στην παραγωγή και στην εξέλιξη της ταράτσας Info: Η ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ» | Ιερά Οδός 13-15, Γκάζι Έναρξη παραστάσεων: Από 6 Ιουνίου 2018 και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη Ώρα έναρξης παραστάσεων: 21:00 Ώρα εισόδου κοινού: 19:30 Τιμές εισιτηρίων καθήμενων: Α ΖΩΝΗ: 30 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: 23 ΕΥΡΩ Οι θέσεις καθήμενων είναι σε τραπέζια των 12 και των 8 θέσεων και οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπ' όψιν τους ότι θα κάθονται μαζί με άλλους. Η αγορά εισιτηρίου περιλαμβάνει τη θέαση του προγράμματος, για την οποία η αγορά ποτού δεν είναι υποχρεωτική. Για όσους πελάτες επιθυμούν να καταναλώσουν ποτά ή αναψυκτικά, θα υπάρχει τιμοκατάλογος στα τραπέζια. Τιμή εισιτηρίου για bar και εξώστη καθήμενων:  15 ΕΥΡΩ (με δώρο μία μπύρα) ΠΡΟΣΦΟΡΑ: Κάθε εισιτήριο προσφέρει έκπτωση 20%  σε μία επόμενη παράσταση της ταράτσας  με την ταυτόχρονη αγορά του εισιτηρίου της επόμενης παράστασης.   Προπώληση εισιτηρίων:  TICKET SERVICES - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Τηλεφωνικά: 2107234567 - Online: www.ticketservices.gr https://www.ticketservices.gr/event/foivos-delivorias-taratsa-tou-foivou-2018 - Καταστήματα PUBLIC  http://tickets.public.gr/event/foivos-delivorias-taratsa-tou-foivou-2018 Πληροφορίες - κρατήσεις: 210 3428272  
]]>
3082 0 0 0
<![CDATA[ΨΧ 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%88%cf%87-2018/ Fri, 03 Aug 2018 13:09:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3086 https://www.facebook.com/thenoisefigures/ https://soundcloud.com/thenoisefigures https://innerear-thenoisefigures.bandcamp.com/ CHICKN Oι CHICKN είναι μία rock μπάντα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα τα Χριστούγεννα του 2012. Ο αυτοσχεδιασμός είναι ο βασικότερος πυλώνας της μουσικής τους, καθώς και η ροπή τους να αγκαλιάζουν το απρόσμενο. Έχουν αναπτύξει έναν ευρύ κύκλο καλλιτεχνών με τους οποίους συμπράττουν, και σαν αποτέλεσμα, το line up τους καθορίζεται από τις εκφραστικές τους ανάγκες και μεταβάλλεται διαρκώς. Το ομώνυμο ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2016 και έλαβε διθυραμβικές κριτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ η πρώτη κοπή βινυλίων εξαντλήθηκε μόλις ένα μήνα μετά την κυκλοφορία του album. Η live παρουσίαση του album με 14 μουσικούς επί σκηνής, τους καθιέρωσε ως μία από τις πιο εκρηκτικές μπάντες της ελληνικής μουσικής σκηνής. Τα live τους είναι απρόβλεπτα καθώς ανάμεσα στις υπόλοιπες συνήθειές τους, δεν τηρούν την playlist τους και παραλλάσσουν διαρκώς τις εκδοχές των τραγουδιών τους. Το δεύτερο LP τους, “WOWSERS!”, κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2018 από την Inner Ear. https://www.facebook.com/chickntribe/ https://soundcloud.com/chickn-gr https://innerear-chickn.bandcamp.com/ Electric feat Οι άνθρωποι της Sarnath σκότωσαν όλα τα πλάσματα που κατοικούσαν στην Ib, ενώ κατέστρεψαν την πόλη και πήραν το είδωλό της ως τρόπαιο και το τοποθέτησαν στον κεντρικό ναό της Sarnath. Την επόμενη νύχτα, το είδωλο εξαφανίστηκε κάτω από ανεξήγητες συνθήκες και ο Taran-Ish, ο αρχιερέας της Sarnath, βρέθηκε νεκρός. Λίγο πριν πεθάνει, κατάφερε να χαράξει ένα σημάδι πάνω στον άδειο βωμό: “DOOM”- HP Lovecraft. Οι Electric Feat είναι ένα psychedelic/hard rock συγκρότημα στην Αθήνα. https://www.facebook.com/ElectricFeat/ https://electricfeat.bandcamp.com/releases ΗΕΧ Oι HEX είναι ένα τριμελές κουαρτέτο από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2014 και μετά από προσθήκες και πτήσεις εξωτερικού, πήραν τη σημερινή τους μορφή πριν 2 χρόνια. Κάνουν μπανάλ γλυκόπικρη γκαράζ ποπ με άτσαλες ενέσεις πανκ ψυχεδέλειας. Το καλοκαίρι του 2017 κυκλοφόρησαν ψηφιακά το πρώτο τους EP, ενώ το φθινόπωρο του 2018 θα κυκλοφορήσει το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους. https://www.facebook.com/hexathens/ https://hexathens.bandcamp.com/releases Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου Jay Glass Dubs Ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους των πειραματικών dub electronics kai βασικό μέλος της ομάδας της Bokeh Versions, ο Δημήτρης Παπαδάτος είναι συνθέτης, μουσικός και sound artist με έδρα την Αθήνα. Το project του, Jay Glass Dubs, είναι μια άσκηση ύφους σε μια εναλλακτική ιστορική προσέγγιση της dub, απογυμνωμένη στη βασική φόρμα που αποτελείται από ντραμς/μπάσο/φωνητικά/effects. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε διάφορους διεθνείς θεσμούς και φεστιβάλ, από την documenta14, την Transmediale, την Μπιενάλε της Αθήνας, τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και το Fasma Festival, μέχρι το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το Fraternity Of Sound Festival το Bilbao BBK Festival και το Εθνικό Θέατρο. Η μουσική του έχει παρουσιαστεί σε διάφορα ραδιοφωνικά προγράμματα, όπως το Late Junction στο BBC Radio 3, το NTS Radio, το WFMU, το Rinse France, το Resonance FM, το Independent Music Podcast, το Dublab και το Tiny Mix Tapes, μεταξύ άλλων. Από το 2017 είναι resident selector στο Noods Radio του Bristol και στο LYL Radio σε Λυόν και Παρίσι. Στις μελλοντικές εμφανίσεις του μεταξύ άλλων συμπεριλαμβάνονται το Atonal Festival στο Βερολίνο και το Meaksuma Festival στο Βέλγιο https://iamku.net/Jay-Glass-Dubs https://www.facebook.com/pg/jayglassdubs/about/?ref=page_internal https://soundcloud.com/aylassubs https://jayglassdubs.bandcamp.com/ My Wet Calvin Ξεκίνησαν τη μέρα που άναψε η φλόγα στο ΟΑΚΑ. Από τότε ζουν δυο παράλληλες ζωές, η μια από τις οποίες τους επιτρέπει να τσαλαβουτούν ακόμα σε μετεφηβικές ονειρώξεις μουσικού υπερ-ηρωισμού, αδιαφορώντας για τον κίνδυνο της mid-thirty αυτογελοιοποίησης. Περισσότερο γεροπρόβατα παρά γερόλυκοι της ροκ, ήταν 2, κάποτε έγιναν 7, έπειτα 4 και το 2018 τους βρίσκει τριάδα, με τον Κωνσταντίνο των Space Blanket, στο ρόλο του Αγίου Πνεύματος. http://mywetcalvin.com/ https://www.facebook.com/mywetcalvin/ https://soundcloud.com/mywetcalvin Dervisis Ο Νικόλας Δερβίσης είναι παραγωγός και συνθέτης τραγουδιών από την Αθήνα, που ζει και εργάζεται στο Λονδίνο. Με τη μουσική του προσπαθεί να δημιουργήσει ένα περιβάλλον όπου η παγκόσμια ποπ κουλτούρα και οι ανατολίτικες μεσογειακές επιρροές, συνυπάρχουν. Έχει χαρακτηριστεί ως «μουσικός χαμαιλέοντας», καθώς οι πολύχρωμες ηλεκτρονικές παραγωγές του ανακατεύονται με μοτίβα της νταρμπούκας (αραβικό τουμπελέκι που χρησιμοποιείται στη μουσική των Βαλκανίων και της Μέσης Ανατολής) δημιουργώντας αιωρούμενες μελωδίες συνοδευόμενες από ερωτικά φωνητικά. Ξεκίνησε να δημιουργεί μουσική από το 2010 μέσω διαφόρων πρότζεκτ, ως Kid Flicks. Αυτή τη στιγμή ερμηνεύει μαζί με τη Δανάη Παλάκα, ντάμερ από την Αθήνα. https://www.dervisis.eu/ https://www.facebook.com/dervis1s/ https://soundcloud.com/dervis1s https://dervisis.bandcamp.com/releases ÉTÉ Ευτυχώς βρήκαμε ο ένας τους άλλους δύο και ανάποδα επί τρία, και παίζουμε αυτά που μας αρέσουν αλλά δεν ακούγαμε ποτέ! Με αγάπη ÉTÉ! http://etediscopunk.com/ https://www.facebook.com/pg/etediscopunk/about/?ref=page_internal https://etediscopunk.bandcamp.com/releases Σύντομα θα ανακοινωθεί η προπώληση εισιτηρίων.]]> 3086 0 0 0 <![CDATA[9η Biennale Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων]]> https://www.puzzlemag.gr/9%ce%b7-biennale-%ce%bd%ce%ad%cf%89%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ae%ce%bd%cf%89%ce%bd-%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b9%cf%84%ce%b5%ce%ba%cf%84%cf%8c%ce%bd%cf%89%ce%bd/ Sun, 05 Aug 2018 12:39:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3092 Διάρκεια έκθεσης: 27 Σεπτεμβρίου - 25 Νοεμβρίου 2018 Μουσείο Μπενάκη - Κτίριο οδού Πειραιώς  ]]> 3092 0 0 0 <![CDATA[Joan Leigh Fermor. Φωτογράφος και αγαπημένη]]> https://www.puzzlemag.gr/joan-leigh-fermor-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%b3%ce%b1%cf%80%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7/ Sun, 05 Aug 2018 12:49:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3095 Οι φωτογραφίες χρηιμοποιούνται με την ευγενική παραχώρηση του Joan Leigh Fermor Estate.   Εγκαίνια: Τρίτη 22 Μαΐου, 20.00 Διάρκεια έκθεσης: έως 21 Οκτωβρίου Διεύθυνση: Μουσείο Μπενάκη, Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας, Αθήνα Πληροφορίες: Μουσείο Μπενάκη, Τηλ. 2103671000, benaki@benaki.grhttps://www.benaki.gr   ]]> 3095 0 0 0 <![CDATA[Burger Fest | Αθήνα 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/burger-fest/ Sun, 05 Aug 2018 13:06:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3100 Συναυλίες Official Burger Fest | Αθήνα Music Line Up 1st Day Gadjo Dillo MCD w/ Idra Kayne   2nd Day Tonis Sfinos Jaguar Bombs BIETNAM After Party 3rd Day Koza Mostra Blend Mishkin w/ Roots Evolution   Παρασκευή έως Κυριακή 14 – 16 Σεπτεμβρίου   Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. Ερμού 1 & Πειραιώς, Γκάζι   Ώρες λειτουργίας Παρασκευή 17:00 - 00:00 Σαββάτο 13:00 - 00:00 Κυριακή 13:00 - 00:00 Γενική Είσοδος: 5€ [Με Μπύρα] Η μεγάλη γιορτή του burger για 3η φορά στην Αθήνα!   Το Burger Fest της Αθήνας, το πρώτο και μεγαλύτερο food festival της πόλης επιστρέφει για το 2018 από 14 έως 16 Σεπτεμβρίου στο Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. σε ένα απολαυστικό burgeroτριήμερο που θα μας μείνει αξέχαστο. Η μεγάλη γιορτή του burger που μέσα σε μόλις 2 διοργανώσεις έχει εξελιχθεί σε θεσμό για την πρωτεύουσα, θα πραγματοποιηθεί στον ανανεωμένο και υπέροχο χώρο του Παλιού Αμαξοστασίου του Ο.ΣΥ. στο Γκάζι,  κατάλληλο και με όλες τις τεχνικές προδιαγραφές προκειμένου να φιλοξενήσει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τις συμμετοχές από τα αγαπημένα μας burger houses και τους χιλιάδες φίλους του burger, μικρούς και μεγάλους!   Τις μοναδικές γεύσεις του Burger Fest | Αθήνα 2018 κι επειδή φαγητό χωρίς την κατάλληλη μουσική υπόκρουση δεν πάει, η ομάδα του Burger Fest για την απόλαυση σας και μόνο ετοίμασε ένα δυναμικό κι εκρηκτικό Line Up αγαπημένων καλλιτεχνών. Την πρώτη μέρα οι σαγηνευτικοί Gadjo Dilo θα μας καθηλώσουν, ενώ πιο πριν θα ανοίξουν το Festival ο MCD μαζί με την Idra Kayne. Tη δεύτερη ημέρα θα απολαύσουμε τον International Showman Tonis Sfinos μαζί με τους Jaguar Bombs και σε After Party τους BIETNAM ενώ η τρίτη μέρα κλείνει εκρηκτικά με Koza Mostra και Blend Mishkin w/ Roots Evolution!   Την πρώτη μέρα του μουσικού line up του Burger Fest | Αθήνα 2018 η gypsy swing αναμειγνύεται με το ελληνικό μουσικό στοιχείο, αναβιώνοντας μίαν άλλη εποχή καθώς οι μαγευτικοί Gadjo Dilo θα μας παρασύρουν στα δικά τους μουσικά μονοπάτια. Ετοιμαστείτε για μαγευτική παραδοσιακή τσιγγάνικη jazz γεμάτη Ελλάδα, που θα σας παρασύρει σε ρυθμούς που λικνίζουν το σώμα και κάνουν το στόμα να σιγοτραγουδά. Με αφετηρία τους δύο αυτούς μουσικούς πολιτισμούς και με πειραματισμούς πάνω σε μεταγενέστερους ήχους της jazz διασκευάζουν αγαπημένα ελληνικά τραγούδια κορυφαίων δημιουργών, φτιάχνοντας ουσιαστικά το δικό τους μοναδικό  μουσικό στυλ, το "Manouche De Grec". Λίγο πριν θα έχουν ζεστάνει την ατμόσφαιρα σε μια ιδιαίτερη μουσικοχορευτική σύμπραξη ο Dj & μουσικός παραγωγός που άλλαξε σε σημαντικό βαθμό την εξέλιξη της μουσικής στην Ελλάδα MCD με τις ιδιαίτερες Hip Hop - Soul και Funk μουσικές του και η Idra Kayne η soul funk queen της χώρας και της καρδιάς μας.   Η δεύτερη μέρα του Festival ξεκινά δυνατά, ανατρεπτικά και δυναμικά καθώς η διοργάνωση εξασφάλισε, για την απόλαυση σας και μόνο την παρουσία του, χαρακτηρισμένου διεθνώς ως international showman, Tonis Sfinos ως headliner. Μαζί του όπως πάντα οι Playmates. Μπορεί να έχει μόλις γυρίσει από το Αμέρικα, μπορεί ακόμη να φοράει τα ρούχα της δεκαετίας των 60’ς και 70’ς αλλά ο Τόνις Σφήνος παραμένει επίκαιρος, φρέσκος και ολοζώντανος με φούλ διασκεδαστική διάθεση.  Θα παρουσιάσει ένα ανατρεπτικό χορευτικό σόουεξτραβαγκάντζα, το οποίο θα περιέχει στοιχεία έκπληξη ειδικά για την βραδιά αυτή!! Ετοιμαστείτε λοιπόν κάπου ανάμεσα στα burger και τις μπύρες να απαντήσετε στο κρίσιμο ερώτημα του καλλιτέχνη «Είστε μάγκες ρέι?» Λίγο πιο πριν oι Jaguar Bombs, οι πέντε λεγεωνάριοι της διασκέδασης, θα αναμείξουν στο πρόγραμμά τους την  Rockabilly/Surf/GarageRock αισθητική μαζί με εφηβικούς pop ύμνους. Το καλοκαίρι του 2018 κυκλοφόρησαν την πρώτη ελληνόφωνη διασκευή τους, στο απόλυτο 90ς κομμάτι, 'Κομμάτια' του Χρήστου Δάντη. H δεύτερη μέρα θα έχει after party από τους ΒΙΕΤΝΑΜ, μια μπάντα από την Αθήνα, που παίζει ζωντανά αξέχαστες ελληνικές ποπ και λαϊκές επιτυχίες, κυρίως από τα 80s, τα 90s και τα 00’s. Mε ένα πελώριο ρεπερτόριο γεμάτο hits, αναδεικνύουν τη δύναμη αυτών των τραγουδιών (με τα οποία οι περισσότεροι κάτω των 40 πρακτικά μεγαλώσαμε), παρουσιάζοντάς τα εκτός πλαισίου και χωρίς συμπλέγματα περί “ποιότητας” και “μουσικών taboo”. Μοναδικός στόχος τους, είναι η αγνή, απενοχοποιημένη διασκέδαση του κοινού. Ετοιμαστείτε για κέφι άνευ προηγουμένου και διασκέδαση μέχρι πρωίας καθώς το ρεπερτόριο/πρόγραμμά τους περιλαμβάνει από  80’ s Mega hits καλλιτεχνών όπως Σοφία Αρβανίτη και Μιχάλη Ρακιντζή μέχρι Πολίνα, Αλέξια κλπ, και τα χρυσά 90’ s με τραγούδια από Ρουβά, Αλκαίο, Καίτη Γαρμπή κ.α.), μέχρι μια δυνατή δόση από TURBOFOLK club ύμνους ( Βανδή, Παπαρίζου, Κολέτσα κλπ) και φυσικά φτάνει μέχρι και το σήμερα, με επιτυχίες που κάνουν τον κόσμο να χτυπιέται πάνω ή κάτω απ’ τα τραπέζια μέχρι τα ΞΗ-ΜΕ-ΡΩΜΑΤΑ.   Για την τρίτη μέρα της μεγάλης γιορτής του burger οι καταστάσεις προβλέπονται εκρηκτικές. Ετοιμαστείτε για χορό μέχρι τελικής πτώσεως από 1 μπάντα που ζει κι αναπνέει γι’ αυτό το σκοπό. Οι Koza Mostra θεωρούνται από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα στην Ελλάδα. Ο βαλκανικός/ ska/ rock ήχος τους, είναι χαρακτηριστικός, ενώ κάθε συναυλία τους εξελίσσεται σε πάρτι! Το 2013 κέρδισαν την 6η θέση στην Eurovision με το “Alcohol is free”, τραγούδι εμβληματικό, παίχτηκε σε όλο τον κόσμο, σε live, πλατείες κ.α. Λίγο πριν θα απολαύσουμε επαναστατική Dub και RootsReggae από τον μετρ του είδους Blend Mishkin και τους Roots Evolution που έρχονται γεμάτοι ενέργεια να μας παρουσιάσουν νέες οπτικές πάνω σε ηχητικά σχήματα κι αισθήματα! Το Αμαξοστάσιο θα ξεχειλίσει από Reggae ρυθμούς γεμάτους καινοτομία και φρεσκάδα Οι ήχοι που θ’ απολαύσουμε, θα γεφυρώνουν το χάσμα ανάμεσα στο Dj set και το Live καθώς ψηφιακά μέσα και μέθοδοι παραγωγής συνυπάρχουν με φυσικούς ήχους, ζωντανά παιξίματα και vocals. Ετοιμαστείτε για μια πανδαισία ηχοχρωμάτων και αξέχαστες χορευτικές στιγμές!   Μείνετε συντονισμένοι στη σελίδα του Burger Fest και στο Facebook Event  για ανακοινώσεις, διαγωνισμούς και εκπλήξεις!   Hyperlinks: Official Url: http://burgerfest.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/burgerfestgr/ Official Instagram Page: https://www.instagram.com/burgerfest_gr/ Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/231176404315861/ Official You Tube Channel: https://www.youtube.com/channel/UC4Qb_vczLjtHvCdwoPntNng?view_as=public Περισσότερες πληροφορίες Τ: 6943258864 Ε - mail: info@burgerfest.gr Προπώληση – Διάθεση  Εισιτηρίων: E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/festival/palio-amaksostasio-osu/burgerfest-2018/   Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος - Φοιτητικό, Ανέργων, Πολυτέκνων με 1 μπύρα | 4€ [Μόνο Προπώληση] Γενική Είσοδος - με 1 μπύρα | 5€ Γενική Είσοδος - 3ημέρου με 1 μπύρα |  10€   Αιτήσεις – Συμμετοχές | burger houses: M: 6907903093 E - mail: info@burgerfest.gr   Burger Fest | Αθήνα – Info Πού: Αμαξοστάσιο Πότε: 14, 15 και 16 Σεπτεμβρίου 2018 Πόσο: 5€ [με μπύρα]/ Ελεύθερη είσοδος για παιδιά κάτω των 12 ετών Διοργάνωση: BFoundation Τηλέφωνο Επικοινωνίας: Στάθης Αγγελάκος  – Τ: 6943258864 Ώρες λειτουργίας: Παρασκευή 17:00 - 00:00 Σαββάτο 13:00 - 00:00 Κυριακή 13:00 - 00:00      ]]> 3100 0 0 0 <![CDATA[Έγκλημα στην αμμοθύελλα (Los que aman odian) του Αλεχάντρο Μάσι]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%b3%ce%ba%ce%bb%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%bf%ce%b8%cf%8d%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b1-los-que-aman-odian-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%b5%cf%87%ce%ac/ Mon, 06 Aug 2018 13:02:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3105 Έγκλημα στην αμμοθύελλα In Love and In Hate Πρωτότυπος τίτλος: Los que aman odian του Αλεχάντρο Μάσι Με τους Γκιγιέρμο Φραντσέλα, Λουιζάνα Λοπιλάτο   Δεν επιλέγεις ποιον ερωτεύεσαι   Μια δυνατή ερωτική ιστορία γεμάτη με στοιχεία μυστηρίου που θυμίζει σενάριο της Αγκάθα Κρίστι. Από τους παραγωγούς των ταινιών: ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΑΓΡΙΟΥΣ και ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΣΤΑ ΜΑΤΙΑ ΤΗΣ. Ρεκόρ εισιτηρίων στο box office της Αργεντινής.   Διάρκεια: 101’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 9 Αυγούστου στους κινηματογράφους   Βασισμένη στο βιβλίο «Όποιος αγαπά μισεί» (εκδόσεις Αλεξάνδρεια) που συνέγραψαν το 1946 οι Αντόλφο Μπιόι Κασάρες και Σιλβίνα Οκάμπο, αυτή η ταινία ακολουθεί την ίδια λογική στησίματος της ίντριγκας και ανατροπών που συναντάμε στα καλύτερα μυθιστορήματα της Αγκάθα Κρίστι. Το πάθος και η αγωνία αφθονούν στο «Έγκλημα στην αμμοθύελλα» και το σπουδαίο καστ, επικεφαλής του οποίου είναι ο  Γκιγιέρμο Φραντσέλα, προσφέρει έντονο ερωτισμό και μυστήριο σε αυτήν την εκρηκτική ταινία, που χαρακτηρίζεται από υπέροχη φωτογραφία και πανέμορφες τοποθεσίες.   ΣΥΝΟΨΗ Αργεντινή, μέσα της δεκαετίας του '40. Ο Ενρίκε Ούμπερμαν είναι ένας μοναχικός μεσήλικας εργένης γιατρός, που χρειάζεται επειγόντως διακοπές για να ξεκουραστεί. Επιλέγει να πάει στο ξενοδοχείο της ξαδέρφης του, που βρίσκεται σε μια ερημική παραλία. Για κακή του τύχη, η γυναίκα την οποία ήθελε να ξεχάσει καθώς τον πλήγωσε ανεπανόρθωτα, βρίσκεται εν αγνοία του στο ίδιο ξενοδοχείο. Πρόκειται για τη Μαίρη, μια εξωστρεφή και πανέμορφη 20χρονη μεταφράστρια, η οποία ξελόγιασε τον γιατρό αλλά διέκοψε την καυτή τους σχέση όταν απλά τον βαρέθηκε. Η Μαίρη δεν είναι μόνη της στο ξενοδοχείο. Μαζί της είναι η αδελφή της με τον αρραβωνιαστικό της, ο οποίος τυγχάνει να είναι ένας ακόμα από τους πρώην εραστές της Μαίρης. Η ζήλια και το πάθος ξεχειλίζουν στον μικρόκοσμο που δημιουργείται στο ξενοδοχείο έως ότου, μια μέρα, μετά από μια έντονη αμμοθύελλα, μια δολοφονία λαμβάνει χώρα. Και οι πάντες είναι ύποπτοι καθώς, κάποια στιγμή, όλοι αγαπούσαν και μισούσαν το δολοφονημένο άτομο.   Short Bio Maci Ο Alejandro Maci στις 11 Δεκεμβρίου του 1961 στο Μπουένος Άιρες, την πρωτεύουσα της Αργεντινής. Το 1991 πήρε πτυχίο Φιλοσοφίας από το Πανεπιστήμιο του Μπουένος Άιρες. Στα πρώτα του βήματα ασχολήθηκε με το θέατρο: έγραψε και ανέβασε αρκετά θεατρικά έργα μαζί με την Μαρία Λουίζα Μπέμπεργκ, μια σημαντική Αργεντίνα δημιουργό. Από εκεί και πέρα η καριέρα του εξελίχθηκε προς τρεις κατευθύνσεις: θέατρο, σινεμά και τηλεόραση. Μαζί με την Έσθερ Φέλντμαν υπέγραψε το σενάριο για την πετυχημένη τηλεοπτική σειρά «Lalola», η οποία προβλήθηκε σε πάνω από 5ο χώρες. Αυτή είναι η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας που σκηνοθετεί, 20 χρόνια μετά την πρώτη του, το «El impostor» (1997).   Short Bio Francella Ο Guillermo Francella γεννήθηκε στις 14 Φεβρουαρίου του 1955 στο Μπουένος Άιρες. Είναι φανατικός οπαδός της ποδοσφαιρικής ομάδας Racing Club. Έχει παίξει πολύ στην τηλεόραση και συνεχίζει να το κάνει. Την πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση την έκανε το 1985 στην ταινία «El telo y la tele». Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε από τις εμφανίσεις του στις ταινίες «Rudo y Cursi» (2008), «Το μυστικό στα μάτια της» (El secreto de sus ojos, 2009) και κυρίως από τον πρωταγωνιστικό του ρόλο στην ταινία «Η φαμίλια» (El Clan, 2015). Μέσα στην προσεχή κινηματογραφική σεζόν θα τον δούμε να πρωταγωνιστεί στην ταινία «Animal» του Armando Bo, σεναριογράφου του «Birdman».   Short Bio Lopilato Η Luisana Lopilato γεννήθηκε στις 18 Μαΐου του 1987 στο Μπουένος Άιρες. Είναι σύζυγος του Καναδού τραγουδιστή Michael Bublé. Γνωρίστηκαν όταν εκείνος βρέθηκε για συναυλία στο Μπουένος Άιρες κι άρχισαν να βγαίνουν μαζί το Νοέμβριο του 2008. Έχουν αποκτήσει τρία παιδιά. Όπως οι περισσότεροι ηθοποιοί στη Λατινική Αμερική έχει κάνει πολύ τηλεόραση. Μάλιστα, την πρώτη της επαγγελματική εμφάνιση την έκανε στη δημοφιλή σειρά «Chiquititas». Την πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση την έκανε στην ταινία «Chiquititas: Rincón de luz» (2001), ουσιαστικά, στη μεταφορά της τηλεοπτικής σειράς στον κινηματογράφο. Η ταινία «Γυναίκες στον ήλιο» (Las insoladas, 2014) είναι η μοναδική της που έχουμε δει στη χώρα μας, όχι όμως στον κινηματογράφο, μιας που βγήκε κατευθείαν σε dvd.   ]]> 3105 0 0 0 <![CDATA[Puzzlemag Mixtapes Vol II]]> https://www.puzzlemag.gr/puzzlemag-mixtapes-vol-ii/ Tue, 07 Aug 2018 18:29:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3109 καρπουζάκι με τη βότκα και τα πολύχρωμα καλαμάκια.. Τα κορμάκια ολίγον ηλιοκαμένα, έτοιμα για βραδινές αναζητήσεις και περιπέτειες. Θες κάτι χαλαρωτικό και ανεβαστικό να σε πάει παρακάτω, να αλλάξεις μαγιό και να βάλεις και το παρεό σου και το αντικουνουπικό. Ή να ετοιμαστείς με χαλαρό ποτάκι για τη νύχτα που έρχεται, να σου ανοίξει η διάθεση λίγο περισσότερο, να μην την πέσεις για ύπνο. Γιατί οι διακοπές δεν γίνονται για την ξεκούραση αλλά για την ανάμνηση. Για να ΄χεις καβάντζα για το χειμώνα, για να κάνεις κι άλλα σχέδια. Τα mixtape του puzzlemag.gr συνεχίζουν, λοιπόν, με ένα dj "ντακότα", που λέμε. Από αυτούς τους γνώστες των βινυλίων, τους τύπους που σύχναζαν στη Μέκκα, τις Καρυάτιδες και το Επιτόκιο. Που ξεκίνησαν να παίζουν κουβαλώντας βαλίτσες μουσικής και ξέρουν την αξία της Ecler. Ο dj Peterson, μιξάρει in real time αποκλειστικά για το puzzlemag και τους αναγνώστες του, πριν φύγει με τον έρωτά του για το νησί. Play για εσάς που αράζετε σε παραλία, play για σας που αγναντεύετε στη βεράντα, play για σας που δεν έχετε dj για να φτιάξει ατμόσφαιρα! [embed]https://soundcloud.com/peter-son-954394326/puzzlemag-summer18-mixtape[/embed]]]> 3109 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[ΜΑΝΟΣ ΛΟΙΖΟΣ - 80 ΧΡΟΝΙΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%83-%ce%bb%ce%bf%ce%b9%ce%b6%ce%bf%cf%83-80-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1/ Wed, 08 Aug 2018 11:35:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3121 ΜΑΝΟΣ ΛΟΙΖΟΣ - 80 ΧΡΟΝΙΑ ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΔΗΜΗΤΡΑ ΓΑΛΑΝΗ ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ ΓΙΩΤΑ ΝΕΓΚΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ: ΜΙΛΤΟΣ ΛΟΓΙΑΔΗΣ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018
Στο πλαίσιο της συναυλίας θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Αθήνα η συμφωνική σουίτα Loizos Recomposed του Αντώνη Σουσάμογλου βασισμένη σε μουσικά θέματα του τιμώμενου συνθέτη.Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης τιμά με μία πρωτότυπη μουσική συνάντηση τον αξέχαστο Μάνο Λοΐζο, με αφορμή τη συμπλήρωση 80 χρόνων από τη γέννησή του. Το έργο του, άλλοτε αιχμηρό και πολιτικό, άλλοτε ερωτικό και νοσταλγικό, παραμένει ζωντανό και επίκαιρο στη συλλογική μας μνήμη. Η Κ.Ο.Θ. συναντά στη σκηνή του ΗΡΩΔΕΙΟΥ την κορυφαία ερμηνεύτρια και συνεργάτη του Μάνου Λοΐζου, Δήμητρα Γαλάνη, έναν από τους σημαντικότερους σύγχρονους τραγουδοποιούς, τον Φοίβο Δεληβοριά, και μία από τις πλέον ξεχωριστές λαϊκές φωνές της χώρας μας, τη Γιώτα Νέγκα, που ερμηνεύουν γνωστά τραγούδια του σπουδαίου δημιουργού σε συμφωνικές διασκευές, αναζητώντας εκλεκτικές συγγένειες με κλασικούς συνθέτες, μέσα από νέες, ανατρεπτικές, ενορχηστρώσεις. Παράλληλα, η Κ.Ο.Θ. παρουσιάζει τη συμφωνική σουίτα Loizos Recomposed του Αντώνη Σουσάμογλου, βασισμένη σε μουσικά θέματα του τιμώμενου συνθέτη. Διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης. H συναυλία πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στις 6 και 7 Οκτωβρίου 2017 (μία συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Ο.Μ.Μ.Θ). Μερικά από τα πλέον αγαπημένα τραγούδια όλων των Ελλήνων, όπως: Ο Δρόμος, Το Ακορντεόν, Αχ Χελιδόνι μου, Τρίτος Παγκόσμιος, Όλα σε θυμίζουν, Σ’ ακολουθώ, Σεβάχ ο Θαλασσινός, Πρώτη Μαΐου και πολλά ακόμη, επινοούνται εκ νέου και προσφέρονται με μία φρέσκια ματιά δίνοντας μία καινούρια πνοή στο έργο του σπουδαίου μας συνθέτη.
INFO
Παραγωγή : PROSPERO Μία πρωτοβουλία της Seed Point Music Publishing, μουσικού εκδότη του Μάνου Λοΐζου. H εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα του Πρέσβη της Κυπριακής Δημοκρατίας κ. Κυριάκου Κενεβέζου.
«Ο Μάνος Λοΐζος είναι απ’ τις σημαντικότερες δυνάμεις του νεοελληνικού τραγουδιού. Η μουσική του οικεία, φιλική, μας κερδίζει απ’ το πρώτο της άκουσμα, σύμφωνα μ’ ένα πλατύτατο κοινωνικό συναίσθημα που περιλαμβάνει και το δικό μας…. τα τραγούδια του αγαπήθηκαν πολύ, τραγουδήθηκαν πολύ και θα τραγουδιούνται πάντα.» Γιάννης Ρίτσος, από το βιβλίο του Θανάση Συλιβού ‘Μάνος Λοΐζος, απ’ τη μνήμη στην καρδιά’, Εκδόσεις Μετρονόμος (2014)
Διεύθυνση ορχήστρας: Μίλτος Λογιάδης Ενορχηστρώσεις: Αντώνης Σουσάμογλου και Λάζαρος Τσαβδαρίδης   Τραγούδι: Δήμητρα Γαλάνη Τραγούδι: Φοίβος Δεληβοριάς Τραγούδι: Γιώτα Νέγκα Πρόγραμμα: Τραγούδια του Μάνου Λοΐζου Αντώνης Σουσάμογλου: Loizos Recomposed - Συμφωνική σουίτα
ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018
ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ - 85€ Α ΖΩΝΗ - 65€ Β ΖΩΝΗ - 50€ Γ ΖΩΝΗ - 40€ ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ - 25€ ΕΙΔΙΚΕΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ - 20€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ TICKET SERVICES - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Τηλεφωνικά:2107234567 - Καταστήματα PUBLIC
]]>
3121 0 0 0
<![CDATA[Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας Film d'amore e d'anarchia]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%af%ce%b1%cf%82-film-damore-e-danarchia/ Wed, 08 Aug 2018 11:48:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3126 Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας Film d'amore e d'anarchia   ΣΕ ΕΠΑΝΕΚΔΟΣΗ ΜΕΤΑ ΑΠΟ ΨΗΦΙΑΚΗ ΑΠΟΚΑΤΑΣΤΑΣΗ Η βραβευμένη στο Φεστιβάλ Καννών για την υπέροχη ερμηνεία του Τζιανκάρλο Τζιανίνι, ταινία της Λίνα Βερτμίλερ, επιστρέφει στους θερινούς κινηματογράφους για να μας θυμίσει πόσο επίκαιρο είναι το πολιτικό της σχόλιο ενάντια στο φασισμό και πόσο προοδευτική παραμένει στην αποθέωση του έρωτα.   Ιταλία, λίγο πριν ξεσπάσει ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος. Ο Τονίνο, ένα απλό αγροτόπαιδο, μαθαίνει ότι ένας φίλος του εκτελέστηκε από το καθεστώς μετά από μια αποτυχημένη απόπειρα δολοφονίας εναντίον του δικτάτορα Μπενίτο Μουσολίνι. Παρόλο που είναι εντελώς άπειρος και απροετοίμαστος, αποφασίζει να αναλάβει αυτός την ημιτελή αποστολή.   Ο Τονίνο αφήνει πίσω την απλή ζωή του και φτάνει σε έναν οίκο ανοχής στη Ρώμη όπου καταστρώνει σχέδια με τη βοήθεια μιας ιερόδουλης, η οποία επίσης δραστηριοποιείται στο χώρο της αναρχίας. Μέσα σε μια μέρα, ερωτεύεται ένα άλλο κορίτσι του οίκου ανοχής και ζει δύο ευτυχισμένες μέρες μαζί της, πριν έρθει η ώρα της εκτέλεσης του σχεδίου του. Ο έρωτας αυτός, όμως, θα περιπλέξει τα πράγματα.   Γυρισμένο το 1973 και βραβευμένο για την ερμηνεία του Τζιανκάρλο Τζιανίνι στο Φεστιβάλ Καννών, το «Μια Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας» ήταν η ταινία που εκτόξευσε την καριέρα της χαρισματικής Λίνας Βερτμίλερ, που είχε διατελέσει βοηθός του Φεντερίκο Φελίνι στην αρχή της καριέρας της.   Ορκισμένη αναρχική που είχε γεννηθεί στους κύκλους της ιταλικής αριστοκρατίας, φεμινίστρια που όμως συχνά εξαγρίωνε τις ομοϊδεάτισσες της με την απεικόνιση της θηλυκής σεξουαλικότητας, πολιτικοποιημένη δημιουργός που δεν δίσταζε να περάσει το εκλεπτυσμένο σχόλιό της μέσα σε κωμικές ιστορίες, η Λίνα Βερτμίλερ και το έργο της είναι γεμάτο αντιθέσεις. Τελικά η Βερτμίλερ, μία από τις πιο πολιτικοποιημένες φωνές του ευρωπαϊκού σινεμά, έγινε η πρώτη γυναίκα που κέρδισε υποψηφιότητα για Όσκαρ Σκηνοθεσίας για το «Seven Beauties».   Το προοδευτικό, ανατρεπτικό «Μια Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας» είναι ένα ισχυρό μήνυμα για την απειλή του φασισμού ή οποιουδήποτε ολοκληρωτικού καθεστώτος που μιλάει για τη μοίρα όλων αυτών που στάθηκαν αντιμέτωποι σε αυτά. Όντας ένα διαμάντι που ισορροπεί δεξιοτεχνικά ανάμεσα στην πολιτική τραγωδία και την ανατρεπτική κωμωδία αποθεώνει τελικά τον έρωτα ως την απόλυτη δύναμη ζωής.   Η ταινία σίγουρα συμπεριλαμβάνεται στο “τοπ-10” των πιο αγαπημένων ταινιών των θερινών κινηματογράφων την εποχή που μεσουρανούσαν τα αφιερώματα με τρεις αλλαγές την εβδομάδα, με χιλιοπαιγμένες κόπιες των 35mm. Τότε που οι σινεφίλ έβλεπαν και ξανάβλεπαν κλασικά αριστουργήματα και αξεπέραστες κωμωδίες. Η συγκεκριμένη ταινία είχε πολύ συχνά την τιμητική της σε πολλά από τα αυτοκαλούμενα τότε «σινεμά τέχνης».     16 Αυγούστου στους κινηματογράφους από τη  ROSEBUD.21 Σκηνοθεσία: Λίνα Βερτμίλερ Σενάριο: Λίνα Βερτμίλερ Ηθοποιοί: Τζιανκάρλο Τζιανίνι, Μαριάντζελα Μελάτο Διάρκεια: 108 λεπτά Διανομή: Rosebud .21, Seven Group]]> 3126 0 0 0 <![CDATA[Νέα ημερομηνία και νέος χώρος για τη συναυλία του Alborosie στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/alborosie/ Wed, 08 Aug 2018 18:32:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3130 Όλα τα εισιτήρια που έχουν ήδη διατεθεί ισχύουν κανονικά και για τη νέα ημερομηνία. Η προπώληση συνεχίζεται, προς 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση: Online / www.fuzzclub.gr/event/alborosie/ και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   ]]> 3130 0 0 0 <![CDATA[ΑΜΛΕΤ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bc%ce%bb%ce%b5%cf%84-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bf%cf%85%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%bc-%cf%83%ce%b1%ce%af%ce%be%cf%80%ce%b7%cf%81/ Wed, 08 Aug 2018 18:41:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3133 ΑΜΛΕΤ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ   ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ!   Ο Τάσος Ιορδανίδης και οι συνεργάτες του   βρίσκονται στην σκηνή του θεάτρου Αltera Pars για τη νέα θεατρική σεζόν. Η περίοδος αυτή  θα ξεκινήσει με τον  «Άμλετ» για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Τον Άμλετ που πέρυσι αγάπησε το κοινό και κέρδισε την κριτική. Ανανεωμένος Άμλετ, σε νέο χώρο, από μια ομάδα καταξιωμένων ηθοποιών. Μια καλλιτεχνική πρόταση για το θεατρικό ρεπερτόριο.   Δέκα ηθοποιοί ζωντανεύουν στην σκηνή το μεγάλο σαιξπηρικό δράμα συγκινούν και συναρπάζουν … Μετά από 158 παραστάσεις στην σκηνή του θεάτρου Άνεσις,το κορυφαίο έργο της παγκόσμιας δραματουργίας,ο αριστουργηματικός Άμλετ του Ο. Σαίξπηρ, επέστρέψε στην σκηνή του ''μαγικού'' Altera Pars στο Γκάζι,από τις 15 Σεπτεμβρίου του 2018 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων (μέχρι τις 15 Δεκεμβρίου),ανανεωμένος,με καινούρια προσέγγιση. Ο Λεβάν Τσουλάτζε, καλλιτεχνικός διευθυντής του Kote Marjanishvili Theatre της Γεωργίας, μας μεταφέρει και αυτό το θεατρικό χειμώνα στο σαιξπηρικό βασίλειο της Δανίας. Οι ηθοποιοί, Τάσος ΙορδανίδηςΆρης Λεμπεσόπουλος, Λήδα Ματσάγγου, Ιωάννα Παππά και Θοδωρής Κατσαφάδος συνθέτουν το βασικό κορμό των πρωταγωνιστών. Τα πλέον χαρακτηριστικά γνωρίσματα της παράστασης είναι η δωρική μετάφραση του Δημοσθένη Παπαδόπουλου και η ευρηματική διασκευή-σκηνοθεσία του Τσουλάτζε που μεταφέρει τους ήρωες και τα πάθη αυτών στο σήμερα,φέρνοντας την κλασική και διαχρονική αξία του σαιξπηρικού αριστουργήματος σε άμεση επαφή και ταύτιση με το σύγχρονο θεατή. Η υπόθεση Ο Βασιλιάς της Δανίας πεθαίνει απροσδόκητα και στη θέση του αναλαμβάνει χρέη Βασιλέα ο αδερφός του Κλαύδιος αφού πρώτα παντρευτεί τη χήρα Βασίλισσα, Γερτρούδη. Ο νεαρός Πρίγκιπας Άμλετ, δυσαρεστημένος από το θάνατο του πατέρα του αλλά και τον εσπευσμένο γάμο της μητέρας του με το θείο του, «βλέπει» το φάντασμα του νεκρού Βασιλιά και αποζητά δικαίωση για το νεκρό. Το τρέιλερ της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=lAv2ydi33qU&feature=youtu.be Διανομή: Τάσος Ιορδανίδης: ΄Αμλετ Άρης Λεμπεσόπουλος :Κλαύδιος Λήδα Ματσάγγου: Γερτρούδη Ιωάννα Παππά: Οφηλία Δημήτρης Σαμόλης: Λαέρτης Δημήτρης Διακοσάββας: Ρόζενγκρατς Αντώνης Αντωνάκος: Γκίλντενστερν Θοδωρής Κανδηλιώτης: Φάντασμα //ηθοποιός Ιάσονας Παπαματθαίου: Οράτιος και Θοδωρής Κατσαφάδος: Πολώνιος Συντελεστές: Απόδοση: Δημοσθένης Παπαδόπουλος Διασκευή-Σκηνοθεσία – Φωτισμοί – Μουσική επιμέλεια: Λεβάν Τσουλάτζε Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδήρη Θεατρολόγος: Ιωάννα Μπλάτσου   Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Τετάρτη: 20.00 Πέμπτη: 20.30 Παρασκευή: 21.00 Σάββατο: 21.00 Κυριακή: 20.00 Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 16 ευρώ Μειωμένο-ανέργων-φοιτητών-άνω των 65: 11 ευρώ Διάρκεια παράστασης: 130 λεπτά (με το διάλειμμα)   Προπώληση εισιτηρίων : Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-altera-pars-kerameikos/amlet/ Και στο ταμείο του θεάτρου,  Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,τηλ: 2103410011   Επισκεφθείτε την επίσημη σελίδα της παράστασης Άμλετ στο facebook : https://www.facebook.com/hamlet2year/   Θέατρο Altera Pars (Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,τηλ: 2103410011) ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Μετρό  Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.  ]]> 3133 0 0 0 <![CDATA[«Για την υγεία των κοριτσιών μας»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%85%ce%b3%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%b9%cf%84%cf%83%ce%b9%cf%8e%ce%bd-%ce%bc%ce%b1%cf%82/ Wed, 08 Aug 2018 18:45:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3136 ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ  ΜΑΡΙΝΑ ΣΑΤΤΙ, Fonés και Chόres ΑΛΚΜΑΝ « Για την υγεία των κοριτσιών μας» ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Μια συναυλία της μη κερδοσκοπικής εταιρείας «Γυναίκες στην Ογκολογία» για τη στήριξη των γυναικών με καρκίνο.
Την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 ο Διονύσης Σαββόπουλος τραγουδά και παρουσιάζει στη σκηνή του Ηρωδείου δύο καινούριες μουσικές δυνάμεις: Την ομάδα «ΜΑΡΙΝΑ ΣΑΤΤΙ, Fonés και Chόres» και την ομάδα «ΑΛΚΜΑΝ». Η νέα αυτή μουσική παραγωγή του Σαββόπουλου, παρουσιάζεται από ένα σύνολο άνω των 40  μουσικών, χορωδών και τραγουδιστών, στο πλαίσιο της καμπάνιας για την πρόληψη του γυναικείου καρκίνου, από τις «Γυναίκες στην Ογκολογία». Οι «Γυναίκες στην Ογκολογία» μάχονται τα τελευταία χρόνια να φέρουν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντός μας, την φροντίδα για την πρόληψη της υγείας των γυναικών, προβάλλοντας την σημασία της ανάπτυξης μιας κουλτούρας πρόληψης αλλά και της δυνατότητας πρόσβασης σε σύγχρονα μέσα προληπτικού ελέγχου για κάθε γυναίκα στη χώρα μας. Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο. Μια παράσταση - πρόταση που φέρνει στο προσκήνιο καινούργιους ήχους, «δεμένους» με τη μαγική μπαγκέτα του Σαββόπουλου. Δικά του αγαπημένα τραγούδια διασκευασμένα από την Μαρίνα Σάττι και τους ΑΛΚΜΑΝ, αλλά και νέα τραγούδια από το ρεπερτόριο των νέων καλλιτεχνών που «ξεδιάλεξε» ο ίδιος, μπλέκοντας μουσικές σε ένα υποβλητικό υπερθέαμα, που θα μαγνητίσει και θα συναρπάσει όσους τυχερούς βρεθούν εκείνη τη βραδιά στο Ηρώδειο. Η  καμπάνια πρόληψης τελεί υπό την Αιγίδα της Α.Ε. του Προέδρου της Δημοκρατίας κυρίου Προκοπίου Παυλοπούλου. Θα είμαστε όλοι εκεί «Για την υγεία των κοριτσιών μας».
Τον Μάιο του 2014, έξι γυναίκες Παθολόγοι - Ογκολόγοι μοιράστηκαν το κοινό τους όραμα και δημιούργησαν στην Ελλάδα μια μη κερδοσκοπική επιστημονική ομάδα γυναικών, στο χώρο της Ογκολογίας. Οι “Γυναίκες στην Ογκολογία” (Women 4 Oncology-Hellas), είναι ένα δυναμικό δίκτυο αρωγής, ενημέρωσης και ουσιαστικής κοινωνικής προσφοράς, με επίκεντρο τη γυναίκα ασθενή με καρκίνο στη χώρα μας. Παράλληλα είναι ένας χώρος διαλόγου, έκφρασης, υποστήριξης και ανταλλαγής απόψεων μεταξύ των ίδιων των γυναικών ογκολόγων. Βασικοί στόχοι, η δημιουργία ενός “μόνιμου ταμείου” για τη στήριξη οικονομικά αδύναμων γυναικών με καρκίνο μέσα από την κάλυψη διαγνωστικών μοριακών εξετάσεων που δεν καλύπτονται από ασφαλιστικά ταμεία, αλλά και η δημιουργία μιας κουλτούρας πρόληψης και ενημέρωσης ότι ο καρκίνος είναι μια νόσος όπως όλες οι άλλες η οποία, όταν εντοπιστεί σε πρώιμα στάδια, κατά κανόνα θεραπεύεται. Οι “Γυναίκες στην Ογκολογία”, μαζί με γιατρούς διαφόρων ειδικοτήτων που εμπλέκονται στην πρόληψη και αντιμετώπιση του γυναικείου καρκίνου, καθώς και διαιτολόγους, διατροφολόγους, φυσιοθεραπευτές και γυμναστές, θα πραγματοποιούν ενημερωτικές δράσεις, δωρεάν εξετάσεις και βιωματικά σεμινάρια σε Δήμους και εμπορικά κέντρα της Αττικής, από τη Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου για μία ολόκληρη εβδομάδα.. Η καμπάνια πρόληψης θα κορυφωθεί με την συναυλία στο Ηρώδειο την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου. Αναλυτικά το πρόγραμμα δράσεων στο www.w4ohellas.org.
Info ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΜΑΡΙΝΑ ΣΑΤΤΙ, Fonés και Chόres ΑΛΚΜΑΝ « Για την υγεία των κοριτσιών μας» ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Μια συναυλία της μη κερδοσκοπικής εταιρείας «Γυναίκες στην Ογκολογία» για τη στήριξη των γυναικών με καρκίνο. ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 60€ Α ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 50€ Β ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 40€ Γ ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 35€ ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 17€ - ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ 15€ - ΑΝΩ ΤΩΝ 65 15€  - ΑΝΕΡΓΩΝ 15€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ - Καταστήματα PUBLIC & www.tickets.public.gr TICKET SERVICES - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Τηλεφωνικά: 2107234567 - Online: www.ticketservices.gr ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Well art live
]]>
3136 0 0 0
<![CDATA[«MOONWALK» του Γιωργή Τσουρή]]> https://www.puzzlemag.gr/moonwalk-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%89%cf%81%ce%b3%ce%ae-%cf%84%cf%83%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%ae/ Sun, 26 Aug 2018 11:27:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3142 Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει «MOONWALK» του Γιωργή Τσουρή Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης   Από τις 4 Μαρτίου 2019 και για 14 μόνο παραστάσεις Κάθε Δευτέρα και Τρίτη   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ     Η Εταιρεία Θεάτρου Ma non troppo και ο Γιώργος Παλούμπης, επιστρέφουν στο  Από Μηχανής Θέατρο με ένα καινούργιο νεοελληνικό έργο και μια παράσταση για γερά νεύρα. Μετά από δύο άκρως πετυχημένες συνεργασίες («Χαρτοπόλεμος», «Τα λουλούδια στην Κυρία»), η ίδια ομάδα συντελεστών με κειμενογράφο τον Γιωργή Τσουρή και σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη της παράστασης και την Βάλια Παπακωνσταντίνου, δημιουργούν ένα νέο έργο συγκρούσεων και ανατροπών. Με κοινό άξονα το εδώ και το τώρα της Ελλάδας και το εναγώνιο αίτημα για σύγχρονη νεοελληνική δραματουργία, ξεδιπλώνεται άλλη μια ιστορία θρίλερ με χιούμορ και σκληρό  ρεαλισμό που καταλύει επί σκοπού τις διακριτές γραμμές ανάμεσα σε δράμα και κωμωδία. Στο Θέατρο Από Μηχανής από τις 4 Μαρτίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, για 14 μόνο παραστάσεις.   Λίγα λόγια για το έργο: Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Ελλάδας, ο θάνατος του πατέρα ξαναφέρνει κάτω από την ίδια στέγη δύο αδερφές που έμεναν μακριά. Σκληρές αντιθέσεις και διαφωνίες δημιουργούν μια έκρυθμη κατάσταση ανάμεσα στη μικρή εγκυμονούσα αδερφή, τον φίλο της και τη μεγάλη αδερφή, η οποία επιστρέφει στο σπίτι μετά από πολυετή απουσία με σκοπό να το πουλήσει. Μια απογευματινή επίσκεψη - βόμβα θα φέρει αντιμέτωπους όλους τους αντιήρωές μας με το παρελθόν, το παρόν και κυρίως το μέλλον τους και θα εκτροχιάσει με κωμικό και απρόσμενο τρόπο την ήδη ασταθή πορεία τους. Στο τέλος της ημέρας όποιος μείνει όρθιος, θα χρειαστεί να σηκώσει και το βάρος της ευθύνης. Το αίμα νερό δε γίνεται αλλά όταν το αίμα βράζει…   Η παράσταση είναι αφιερωμένη στον ηθοποιό και συγγραφέα Βαγγέλη Ρωμνιό, που έφυγε από τη ζωή στα 36 του χρόνια, πριν προλάβει να εκπληρώσει μαζί με την υπόλοιπη ομάδα το νέο αυτό εγχείρημα.   Συντελεστές: Συγγραφέας: Γιωργής Τσουρής Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης Δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Παλούμπης -  Βάλια Παπακωνσταντίνου Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου Μουσική: Γιωργής Τσουρής Σχεδιασμός μακιγιάζ: Άρτεμις Βαλτάτζη Φωτογραφίες: Γεωργία Παναγοπούλου-Ανδρέας Παπακωνσταντίνου Βοηθός σκηνοθέτη: Γιωργής Τσουρής   Παίζουν: Αμαλία Αρσένη, Γιωργής Τσουρής, Βάλια Παπακωνσταντίνου, κ.α.     Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210 523 2097 www.amtheater.gr   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Από τις 4 Μαρτίου 2019 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 13€ Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα : 10€ Aτέλεια  : 5€   Προσφορά Προπώλησης TICKET365 10 € έως 27 Αυγούστου:     Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά χωρίς διάλειμμα  ]]> 3142 0 0 0 <![CDATA[AMITABHA Fest]]> https://www.puzzlemag.gr/amitabha-fest/ Sun, 26 Aug 2018 11:30:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3145 AMITABHA Fest Kadebostany [Live] Mahmut Orhan [Dj Set] Katerine Duska Yiannis Kapetanakis   Opening Dj Set: Constantine Nasiri & VKD Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου   Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 21:00 Early Bird: 12€ - Προπώληση: 15€ | Ταμείο: €   Το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου, τo Bolivar Beach Bar  σε συνεργασία με τη Mahayana Records διοργανώνει το AMITABHA Fest, μια νέα μουσική γιορτή που έρχεται να γεφυρώσει τις υπέροχες μελωδίες σπουδαίων καλλιτεχνών. Το line up διεγείρει τη φαντασία και υπόσχεται μια ανεπανάληπτη μουσική πραγματικότητα σ’ ένα τελευταίο μεγάλο καλοκαιρινό πάρτι πάνω στην άμμο και δίπλα στο κύμα. Headliner ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα της παγκόσμιας electro pop σκηνής, οι πολυαγαπημένοι του Ελληνικού κοινού Kadebostany. Μαζί τους ο σπουδαίος Τούρκος παραγωγός Mahmut Orhan. Το ιδιαίτερο line up πλαισιώνεται από την παρουσία της ανερχόμενης Katerine Duska και του Γιάννη Καπετανάκη που με τη λύρα του θα πραγματοποιήσει ένα live loop project που θα μαγέψει και θα συγκινήσει το κοινό. Ολοκληρώνουν το line up σε ιδιαίτερα dj set οι Constantin Nasiri και VKD. Χωρίς αμφιβολία οι Kadebostany αποτελούν τους ηγέτες της νέας pop αυτοκρατορίας και την φετινή χρονιά το αποδεικνύουν ακόμα περισσότερο με το, ήδη εμβληματικό, νέο τους album MONUMENTAL. Ενός album με “13 εκλεπτυσμένα τραγούδια για τις μάζες”. Ο πρόεδρος των Kadebostany συγκέντρωσε το «στρατό» του με σκοπό να διευρύνει το όνομά τους και να προκαλέσει εκ νέου τα όρια της σύγχρονης μουσικής. Και φυσικά τα κατάφερε. Ο Guillaumede Kadebostany αποφάσισε σ’ αυτό το album να μην υποκύψει σε κανόνες και να βρει την ισορροπία μεταξύ ριζοσπαστισμού και αμεσότητας, ενισχύοντας την ιδιαίτερη popαισθητική τους και δημιουργώντας ένα μουσικό αποτέλεσμα που παραμένει εξίσου απρόβλεπτο και ελκυστικό. Με το “MONUMENTAL”, η δημοκρατία των Kadebostany βάζει τα θεμέλια σε κάθε χώρα και αναζητά νέους “υπηκόους” για να μεταδώσουν τη νέα εποχή που πρεσβεύουν. Με τα περίφημα πλέον, “Mind If I Stay”, "Save Me" και "Early Morning Dreams" κέρδισαν εκ νέου τις καρδιές του κοινού. Εξάλλου η μέχρι τώρα πορεία τους δεν θα μπορούσε να επιφυλάξει άλλη εξέλιξη. Το 2013 κυκλοφόρησαν τον δεύτερο δίσκο τους «Pop Collection», άγγιξε το κοινό με την μουσική του ποικιλία  και τις όμορφες συναισθηματικές του μελωδίες. H πληθώρα των μουσικών ειδών πάνω στην οποία έχτισε το δίσκο ο Ελβετός αυτός «μάγος» αποτελεί ένα υπέροχο όχημα για όσους ψάχνουν πέρα από τη συνήθη electro-pop trance. Χωρίς βέβαια να ξεχνάμε τις τεράστιες επιτυχίες όπως Walking With a Ghost“, Castle in the Snow, Frozen To Death“, Jolan και βέβαια τη διασκευή στο Crazy In Love  της Beyonce (για το film “ Fifty Shades of Grey”), όλα συνοδευόμενα πάντα από καταπληκτικά videos. Επιπλέον, η εκκεντρική σκηνική τους παρουσία ενθουσιάζει το κοινό, καθιστώντας τα show τους μια μαγευτική πρόκληση των αισθήσεων. Δίπλα στο κύμα θα είναι μια εμπειρία που δε πρέπει να χάσετε. Ο Τούρκος Superstar Mahmut Orhan, ένα από τα μεγαλύτερα ανερχόμενα αστέρια της dance σκηνής, παρουσιάζει έναν φρέσκο συνδυασμό soulful deep house και groovy indie dance ήχων, τα οποία διανθίζει εξαιρετικά με worldly elements από τις προσωπικές του πολιτιστικές εμπειρίες. Γεννημένος εξάλλου στη Μπούρσα της γειτονικής μας Τουρκίας δε θα μπορούσε παρά να έχει επηρεαστεί από τον ποικιλόμορφα ακούσματα της Ανατολής. Το πρώτο του hit ήρθε το 2015 με το instrumental κομμάτι "Age of Emotions". To 2016 σημείωσε τεράστια επιτυχία με το mega hit τραγούδι “Feel (feat. Sena Sener). Εξαιρετικό και το remix του πάνω στο μουσικό θέμα του παγκόσμιου τηλεοπτικού φαινομένου που ακούει στο όνομα Game of Thrones. Και ήρθε πριν λίγες εβδομάδες η μεγάλη επιστροφή στην κορυφή των διεθνών charts και playlists με τον ολοκαίνουργιο ύμνο του φετινού καλοκαιριού “6 Days“. Με σταθερά βήματα ο Mahmut Orhan πλησιάζει στην κορυφή της παγκόσμιας dance κοινότητας και είναι βέβαιο πως σύντομα ο χαρακτηριστικός του ήχος θα κυριαρχήσει. H Ελληνοκαναδή Katerine Duska είναι τραγουδίστρια και συνθέτρια με έδρα την Αθήνα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Μόντρεαλ και εκτέθηκε σε μια ευρεία γκάμα μουσικών ακουσμάτων κι επιρροών από pop, soul και r&b μέχρι folk και κλασσική μουσική. Το μουσικό της στυλ θα μπορούσε να περιγραφεί ως indie-pop συναντά τη neo-soul και τη χαρακτηριστική soulful φωνητική ιδιαιτερότητα της. Η Katerine εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην ελληνική μουσική σκηνή το 2013 με το τραγούδι hit "One in a Million" μαζί με μια υπέροχη διασκευή του "Do I wanna know" των Arctic Monkeys. Το σπουδαίο debut album της Embodimentκυκλοφόρησε το 2015. Το 2016, υπήρξε support στη συναυλία της LP 's στην Αθήνα όπως και στους Imam Baildi στο Λονδίνο. Έχει συνεργαστεί με τον βρετανό καλλιτέχνη Tom Baxter. Το 2017 κυκλοφόρησε το EP “Embodiment Revisits”. Το 2018 τo τραγούδι της "Fire Away" χρησιμοποιήθηκε για την διαφημιστική καμπάνια τεράστιου ομίλου καφέ στον Καναδά. Ο Κρητικός Γιάννης Καπετανάκης έχει μια βιωματική θα έλεγε κανείς σχέση με τη λύρα αποτελώντας έναν οδοιπόρο της μουσικής αναζήτησης. Με τον πρώτο του δίσκο «Πίσω από τον Καθρέφτη» μας συστήθηκε και ως τραγουδοποιός. Μετά το πρώτο άλμπουμ αφουγκράστηκε ακόμη περισσότερο τις δημιουργικές του ανάγκες, τολμώντας μία εξωστρεφή και άμεση σχέση με το κοινό είτε παίζοντας στο δρόμο είτε στα Μάταλα της Κρήτης, κατάφερε να συλλέξει μία σειρά από μελωδίες, που περικλείουν όλα όσα κατά καιρούς τον έχουν συγκινήσει. Από τον ηλεκτρισμό έως την κρητική, παραδοσιακή μουσική. Αποτέλεσμα αυτής της διαδικασίας ήταν «Η προσευχή της λύρας». Τον Γιάννη και την λύρα του μπορεί να τους συναντήσεις στους δρόμους του κόσμου, σε κάποιο φεστιβάλ της Γκόα, του Βερολίνο, της Ουτρέχτη ή σε μια μουσική παρέα σε έρημη παραλία της Κρήτης να μαγεύουν και συγκινούν το κοινό που τους ακούει. Feel the Sand, Feel the Sea, Feel the Air Live the Experience   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/182935359059021/   Προπώληση   E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/mainnavigation/%CE%BC%CE%BF%CF%85%CF%83%CE%B9%CE%BA%CE%B7/%CF%83%CF%85%CE%BD%CE%B1%CF%85%CE%BB%CE%B9%CE%B5%CF%82/amitabha-fest46594a36-cd39-4408-9a5d-5f2712099fb1/   και Τηλεφωνικά στο: 11876   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: Early Bird: 12€ - Προπώληση: 15€ | Ταμείο: € Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684  ]]> 3145 0 0 0 <![CDATA[Princess Chelsea live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/princess-chelsea-live-in-athens/ Sun, 26 Aug 2018 11:36:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3149 Princess Chelsea , μία από τις πιο ευφάνταστες παρουσίες της indie/pop σκηνής της εποχής μας, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club! Το καλλιτεχνικό όχημα της Chelsea Nikkel θα εμφανιστεί στη χώρα μας λίγο μετά την κυκλοφορία του τέταρτου δίσκου της καριέρας της, The Loneliest Girl . Τοalbum έχει ήδη αναδείξει ένα σπουδαίο single , το υπέροχο I Love My Boyfriend , ένα από τα καλύτερα pop τραγούδια της χρονιάς που συνεχίζει την επιτυχία που είχε η δημιουργός από τη Νέα Ζηλανδία με το, διάσημο πλέον, The Cigarette Duet , το οποίο με την ρομαντική synth pop μελωδία και το ιδιαίτερο video που έγινε viral (ξεπερνώντας τα 40 εκατομμύρια views στο Youtube ) την έκανε γνωστή και στην Ελλάδα. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Le Page , ένα από τα καλύτερα pop σχήματα της εγχώριας σκηνής. H προπώληση ξεκινάει στα 17 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online / www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/princess-chelsea/ Φυσικά σημεία στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης στονπολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9 καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( ΠλΣυντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 2018, Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 &Πειραιώς209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr )   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί από το www.fuzzclub.gr και τοwww .facebook.com/fuzzclub.gr/   Από μικρή δεν σταματά ποτέ και πουθενά! Σπούδασε κλασικό πιάνο, δημιούργησε τις Teenwolf στα μέσα των 00s (έπαιζαν "circus punk", όπως λέει), περιόδευσε με την indie pop μπάντα των Brunettes, συνεργάστηκε με τους The Cosbys and Disciples of Macca, μια tribute-μπάντα στον Paul McCartney!   Πιο πρόσφατα, έπαιζε μπάσο στις Hang Loose, μια ακόμα rock’ roll μπάντα. Στο ενδιάμεσο, δούλευε ως συνθέτης σε τοπικό στούντιο ηχογραφήσεων, τελειοποιώντας την τεχνική της στην παραγωγή. Το 2011 κυκλοφορεί το ντεμπούτο της "Lil' Golden Book", μια μίξη baroque και pop στοιχείων, φτιάχνοντας μόνη της τα υπέροχο video των τραγουδιών - μεταξύ τους και εκείνο για το "The Cigarette Duet”.   συνεργάτης της Jonathan Bree θα εμφανιστεί και στον επόμενο δίσκο της, "The Great Cybernetic Depression" (2015), μια synth sci-fi όπερα, καθώς και την επόμενη χρονιά στο "Aftertouch". Η επιστροφή της με το "The Loneliest Girl" στις 7 Σεπτεμβρίου θα σηματοδοτήσει το μεγάλο άλμα στην καριέρα της, 30χρονης σήμερα, Princess Chelsea .   "Θέλω να ξεγελάσω τον ακροατή, κάνοντάς τον να πιστέψει πως είμαι αυτός ο κοριτσίστικος χαρακτηρας με την αθώα μουσική, μέχρι να τον χτυπήσω στο... κεφάλι με έναν σκοτεινό στίχο. Αυτό είναι το αγαπημένο μου!”     Links: Website: http://princesschelsea.co.nz/ Facebook: https://www.facebook.com/wonderfulprincesschelsea/ Princess Chelsea - I Love My Boyfriend https://www.youtube.com/watch?v=mDise_Em_Ug&feature=youtu.be  Princess Chelsea - The Cigarette Duet https://www.youtube.com/watch?v=4TV_128Fz2g  Princess Chelsea - Too Many People https ://www.youtube.com/watch?v=Yj2Xq5W7ywc Οι Le Page είναι ένα indie pop γκρουπ από την Αθήνα που τα τελευταία δέκα χρόνια έχει κάνει αισθητή την παρουσία του χάρη στον ξεχωριστό του ήχο και τις ζωντανές εμφανίσεις που πραγματοποιεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έχουν κυκλοφορήσει έναν ολοκληρωμένο δίσκο, τρία EP και αρκετά singles, ενώ η συνεργασία τους με τον Αμερικανό τραγουδοποιόBarry Louis Polisar (γνωστός από το soundtrack της ταινίας Juno) ταξίδεψε τη μουσική τους και στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού. Έχουν ανοίξει συναυλίες πολλών γνωστών καλλιτεχνών και συγκροτημάτων όπως οι: White Lies, Brett Anderson (Suede), Primal Scream, Bloc Party, Nouvelle Vague, Camera Obscura, White Town, Au Revoir Simone, Φοίβος Δεληβοριάς, Κωνσταντίνος Βήτα κ.α. Αυτή την εποχή. οι Le Page ηχογραφούν νέο υλικό και ετοιμάζονται για τα επερχόμενά live τους.   Links: Facebook: https://www.facebook.com/lepagemusic/ Instagram: https://www.instagram.com/lepageband/ Soundcloud: https://soundcloud.com/lepage Bandcamp: https://lepage.bandcamp.com]]> 3149 0 0 0 <![CDATA[«ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%b1/ Sun, 26 Aug 2018 11:43:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3154 ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2018  «ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ» Του Γιώργου Γαλίτη Σε σκηνοθεσία Βλαδίμηρου Κυριακίδη Με τον Γιώργο Γαλίτη   ΕΠΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ!!!!!!!   ΤΕΤΑΡΤΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ στις 20:30 ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ   ΔΕΥΤΕΡΑ 17 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ στις 21:13 ΑΙΓΑΛΕΩ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ   Ο ξεκαρδιστικός μονόλογος «ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ» του Γιώργου Γαλίτη, δεν λέει να μας αφήσει χρόνους, να μείνει στον τόπο και να τινάξει τα πέταλα. Τώρα πια δεν τον πάνε τέσσερις αλλά επτά. Επτά χρόνια επιτυχίας, επτά χρόνια επικηδείας, Έβδομη φορά θανατερά! Γι’ αυτό ήρθε η ώρα σας να δείτε «Τα ραδίκια ανάποδα», σε νέο τόπο, εν τόπω χλοερώ και αναψύξεως, στον Κορυδαλλό την Τετάρτη 5 Σεπτεμβρίου και στο Αιγάλεω τη Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου.   Λίγα λόγια για το έργο: Πρόκειται για την πιο μαύρη, άραχλη, σπαραξικάρδια, ξεκαρδιστική και selfie παράσταση για τσέμπαλο, φαγκότο, φέρετρο και οστεοφυλάκιο. Ένα one dead man show, ένα black total κωμικό μονόλογο με δεκατρείς ρόλους. Δεκατρείς κωμικούς επικήδειους που και νεκρούς ανασταίνουν! Τους ρόλους έχει γράψει, τους κλαίει, τους οδύρεται, μα και τους υποδύεται, ο αξιομακάριστος Γιώργος Γαλίτης, ενώ σκηνοθετεί, με σπαραγμό ψυχής, πλερέζα και δάκρυα στα μάτια, ο αείμνηστος Βλαδίμηρος Κυριακίδης. Δείτε «Τα Ραδίκια Ανάποδα» και ελπίζουμε να κλάψετε (απ’ τα γέλια). Μια παράσταση που θα ζείτε να τη θυμόσαστε.   Συντελεστές: Κείμενο, ερμηνεία, σκηνογραφία: Γιώργος Γαλίτης Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης Μουσική επιμέλεια, ενορχήστρωση: Τόλης Κετσελίδης Βοηθός σκηνοθέτη: Ευαγγελία Σχοινά ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ   ΤΕΤΑΡΤΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ στις 20:30 ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ   Τιμές εισιτηρίων: € 15 Γενική Είσοδος € 12 Μειωμένο (παιδικό από 6 ετών έως 17 ετών, φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65) € 12 Προπώληση    Προπώληση εισιτηρίων: ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΥ, ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ ΛΑΜΠΡΑΚΗ & ΚΑΡΙΤΑΙΝΗΣ 4, ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ. ΤΗΛΕΦΩΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: 210 4963914- ΤΣΑΚΑΛΗ ΜΙΝΑ &                 210 4967116  ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΙΑ   ΔΕΥΤΕΡΑ 17 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ στις 21:13 ΑΙΓΑΛΕΩ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ   Τιμές εισιτηρίων: € 15 Γενική Είσοδος € 12 Μειωμένο (παιδικό από 6 ετών έως 17 ετών, φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65) € 12 Προπώληση   Προπώληση εισιτηρίων: ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΓΙΑΝΝΗΣ ΡΙΤΣΟΣ, ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά  ]]> 3154 0 0 0 <![CDATA["MY STORY, vl2"]]> https://www.puzzlemag.gr/my-story-vl2/ Sun, 26 Aug 2018 11:56:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3157 "MY STORY, vl2" Μετά τη μεγάλη καλλιτεχνική κι εισπρακτική επιτυχία της προηγούμενης σεζόν, το MY STORY vl2 του Σωτήρη Μετζέλου επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 23:30   Το "MY STORY, vl2" είναι το «One Man Show» του Σωτήρη Μεντζέλου, που φλερτάρει επίμονα με το "Stand Up" και θα παρουσιαστεί για δεύτερη χρονιά λόγω μεγάλης καλλιτεχνικής κι εισπρακτικής επιτυχίας, στο «Από Μηχανής» θέατρο από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 23:30.   Το "MY STORY, vl2", είναι η εξέλιξη του  πρώτου "MY STORY". Το "MY STORY, vl2", σίγουρα δεν είναι sequel.   Στο Από Μηχανής Θέατρο για δεύτερη χρονιά ένα μικρόφωνο, το φλερτ, το «friendzone», ο Μπραντ Πιτ και ο Έντουαρντ Νόρτον, ο Φοίβος από το «Ρετιρέ», τα άστρα και τα ζώδια που φέρνουνε εμπόδια, ο Φρέντυ Μέρκιουρι, ο Χολίδης, τρία χρόνια δραματικής σχολής, η συνθήκη του Κιουτσούκ-Καϊναρτζή, το «Κούπε Πε», το Γκότζι μπέρι, η ράπερ γιαγιά και η Εμμανουέλλα -το σύμβολο του σεξ- δίνουν ραντεβού σε μια ιστορία πάθους, μυστηρίου, έρωτα, γάμου, σεξ, γέλιου, γέλιου στο σεξ, μυστηρίου στον έρωτα και άλλων πιθανών συνδυασμών.   Το "Από Μηχανής" Θέατρο μπορεί να μην έχει ξύλινη κατασκευή πάνω στην οποία ανεβασμένη θα δώσει τη λύση η Αθηνά η Παλλάδα, έχει όμως κλιματισμό, ποτά και wi-fi. Ό,τι χρειάζεται ο μοντέρνος ο άνθρωπος στην έξοδό του.   Υ.Γ.1 Η παράσταση ξεκινάει 23:30. Μήπως τελικά είναι ένα "Late Night Show"; Υ.Γ.2 Ο κωδικός του wi-fi δεν είναι ακόμη ανακοινώσιμος. Υ.Γ.3 Επιτρέπεται η κατανάλωση ποτού κατά τη διάρκεια της παράστασης. Υ.Γ.4 "Απαγορεύεται να σ' αγαπάω, απαγορεύεται να μ' αγαπάς" – Αντύπας   Σύλληψη/Ερμηνεία: Σωτήρης Μεντζέλος
  • Special thanks: Μαρίνα Κανελλοπούλου
  ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:   Κάθε Σάββατο στις 23:30   Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό : 13€ Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα : 10€ Aτέλεια: 5€ Προσφορά Προπώλησης TICKET365 10 € έως 27 Αυγούστου:   Διάρκεια: 60 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο Τηλέφωνο: 210 5232097 www.amtheater.gr ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ]]>
3157 0 0 0
<![CDATA[Tangled Gardens & Trashman’s Dilemma στο Θέατρο Από Μηχανής]]> https://www.puzzlemag.gr/tangled-gardens-trashmans-dilemma/ Sun, 26 Aug 2018 11:59:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3160 Το Από Μηχανής Θέατρο έχει την χαρά να συνεργαστεί με τη θεατρική ομάδα New Fangled Stages από τον Καναδά και ανακοινώνουν δύο παραγωγές που θα παρουσιαστούν από 29 Νοεμβρίου μέχρι 14 Δεκεμβρίου 2018   “Tangled Gardens” Πέμπτη 29/11, Πέμπτη 6/12 & Πέμπτη 13/12 στις 18:00   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Μια σύμπραξη δύο θεάτρων για την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου “Tangled Gardens”- “Ο Κήπος”. Το Από Μηχανής Θέατρο και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, Δημήτρης Μυλωνάς, σε συνεργασία με τη θεατρική ομάδα New Fangled Stages δημιουργούν ένα καλλιτεχνικό εγχείρημα. Και οι δύο θεατρικοί οργανισμοί παρουσιάζουν σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο του Bruce Gooch “Tangled Gardens”, ελληνικός τίτλος «Ο Κήπος» .   Ο Δημήτρης Μυλωνάς σκηνοθετεί τον Στέλιο Μάινα και την Κάτια Σπερελάκη στην ελληνική εκδοχή του έργου, σε μετάφραση Κάτιας Σπερελάκη και παγκόσμια πρεμιέρα στις 22 Οκτωβρίου στο Από Μηχανής Θέατρο.   Οι Jon Osbaldeston και Jon D. Rydl σκηνοθετούν τους Bruce Gooch και Lynn Vogt και το τελικό αποτέλεσμα θα έχουμε την ευκαιρία να το παρακολουθήσουμε στο Από Μηχανής Θέατρο για πρώτη φορά, στις 29/11, 6/12 & 13/12.   Ένα θεατρικό εγχείρημα που λειτουργεί σαν μια δημιουργική γέφυρα πολιτισμού και ανταλλαγής απόψεων.   Και οι δύο παραστάσεις μετά το Από Μηχανής θα παρουσιαστούν στον Καναδά.  Ο Κήπος” φέρνει κοντά δυο μοναχικούς ανθρώπους σε μια διαδρομή τυχαία και κάποιες φορές κωμική που τους οδηγεί στην εμπιστοσύνη, την βαθιά κατανόηση και τελικά στην αγάπη.   ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ “Tangled Gardens”: Πέμπτη 29/11 στις 18:00 Πέμπτη 6/12 στις 18:00 Πέμπτη 13/12 στις 18:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 16 ευρώ Μειωμένο: 13 ευρώ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους, ΑΜΕΑ, άνω των 65) Ατέλειες: 5 ευρώ   Προσφορά Προπώλησης TICKET365 13 € έως 27 Αυγούστου: ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά   “Trashman’s Dilemma” Παρασκευή 30/11, Παρασκευή 7/12 & Παρασκευή 14/12 στις 18:00   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ Η διεθνής ομάδα New Fangled Stages με τους ηθοποιούς Lynn Vogt και Bruce Gooch από το Τορόντο, τον Jon Osbaldeston από το Λονδίνο και τον Davydd Cook, Καναδό ηθοποιό που ζει στην Ελλάδα, συναντιέται για να παρουσιάσει  στο Από Μηχανής Θέατρο για τρεις μόνο παραστάσεις (30/11, 7/12 & 14/12) το “Trashman’s Dilemma” του Bruce Gooch, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές στο εξωτερικό.   Η διεθνής αυτή ομάδα συναντήθηκε τελευταία το 2016 στην Νέα Υόρκη όπου το έργο επιλέχτηκε και συμμετείχε στον τελικό του Off Broadway New York New Works Festival.   “Μια κραυγή για την αποσύνθεση της γλώσσας, αυτό το έργο είναι ευφυΐες” The View   Στο “Trashman’s Dilemma”, σε  ένα τοπίο  ερημωμένο από τον πόλεμο, 4 άγνωστοι συναντιούνται καθώς ο κόσμος βαδίζει προς την πλήρη εκμηδένιση, για να ανακαλύψουν και πάλι την γλώσσα, την οικογένεια, τη θυσία, τη ζωή και την ελπίδα. Το “Trashman’s Dilemma” μιλάει σε βάθος για τον “εταιρικό” κόσμο του Trump, του φόβου και της διχόνοιας, στον οποίο ζούμε.   Σκηνοθεσία: Company Collaboration   ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Παρασκευή 30/11 στις 18:00 Παρασκευή 7/12 στις 18:00 Παρασκευή 14/12 στις 18:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 16 ευρώ Μειωμένο: 13 ευρώ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους, ΑΜΕΑ, άνω των 65) Ατέλειες: 5 ευρώ Προσφορά Προπώλησης TICKET365 13 € έως 27 Αυγούστου:   ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά   Θέατρο Από Μηχανής Ακαδήμου 13 Tηλέφωνο: 210.5232097 www.amtheater.gr]]> 3160 0 0 0 <![CDATA[The Three Tremors live in Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/the-three-tremors-live-in-greece/ Sun, 26 Aug 2018 12:05:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3164 THE THREE TREMORS (U.S.A.) Featuring TIM “RIPPER” OWENS - HARRY “THE TYRANT” CONKLIN - SEAN “THE HELL DESTROYER” PECK Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2018 - Αθήνα - Κύτταρο Live Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018 - Καστοριά - Prague Live Stage Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου 2018 - Θεσσαλονίκη - Eightball   Divine Voices   Για πολλά χρόνια, υπήρχε μια ανεκπλήρωτη επιθυμία αλλά και υπόσχεση, ότι θα δημιουργείτο ένα super project, με το όνομα THE THREE TREMORS και την συμμετοχή των Bruce Dickinson (IRON MAIDEN), Rob Halford (JUDAS PRIEST) και Geoff Tate (QUEENSRŸCHE). Μπορεί κάτι τέτοιο να μην πραγματοποιήθηκε ποτέ (εκτός από την συμμετοχή του Bruce Dickinson και του Geoff Tate σε μία από τις συναυλίες του Rob Halford με το προσωπικό του σχήμα), αλλά οι THE THREE TREMORS, είναι πλέον πραγματικότητα!!!   Έτσι λοιπόν τρεις από τις κορυφαίες φωνές που εμφανίστηκαν στο κλασικό heavy metal, ενώνουν τις δυνάμεις τους, δημιουργώντας ένα κανονικό συγκρότημα, όπως επιμένουν να λένε οι ίδιοι κι όχι ένα one-off project. Ο Tim “Ripper” Owens (πρώην JUDAS PRIEST, ICED EARTH, YNGWIE MALMSTEEN, WINTER’S BANE και νυν DIO DISCIPLES, CHARRED WALLS OF THE DAMNED, κλπ), ο Harry “The Tyrant” Conklin (JAG PANZER, TITAN FORCE, SATAN’S HOST) κι ο Sean “The Hell Destroyer” Peck (CAGE, DENNER / SHERMANN, DEATH DEALER), ένωσαν τις δυνάμεις τους και με backing band τα υπόλοιπα μέλη των Αμερικάνων speed-power metallers, CAGE, αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα άλμπουμ κλασικού metal, με high-pitched φωνητικά, που δεν διστάζουν να το ονομάσουν ως ένα από τα καλύτερα των τελευταίων ετών.   Η ιστορία του καθενός από τους τραγουδιστές, είναι αρκετή για να γεμίσει βιβλία. Ο καθένας τους, έχει τραγουδήσει ύμνους, με προεξέχοντα τον Tim “Ripper” Owens, ο οποίος έχει αντικαταστήσει τεράστια ονόματα τραγουδιστών στην καριέρα του. Όλοι τους, έχουν έρθει επανειλημμένως στη χώρα μας, με πολλά και διαφορετικά σχήματα. Αυτή τη φορά όμως, τα πράγματα θα είναι διαφορετικά. Αυτή τη φορά, μιλάμε για ένα heavy metal party, με τους THE THREE TREMORS να ερμηνεύουν ολόκληρο το ντεμπούτο τους (στο οποίο όπως τονίζεται και οι τρεις τους θα τραγουδούν σε κάθε κομμάτι του άλμπουμ), που θα έχει κυκλοφορήσει λίγες μέρες πριν την επίσκεψή τους στη χώρα μας και στη συνέχεια, θα παίξουν τραγούδια από τα υπόλοιπα σχήματα στα οποία παίζουν ή έχουν παίξει στο παρελθόν. Ποια θα είναι αυτά; Μα με τέτοιο ρεπερτόριο, ότι και να ακούσουμε στο δίωρο που θα διαρκέσει το κάθε show, είναι βέβαιο πως οι οπαδοί του κλασικού metal, θα φύγουν παραπάνω από ικανοποιημένοι. Δεν υπάρχει λόγος να χαλάσουμε την έκπληξη.   Μπορεί ο αστικός μύθος που δημιουργήθηκε με την αρχική σύνθεση των THE THREE TREMORS να έχει κοπάσει εδώ και κάποια χρόνια, ήρθε η στιγμή όμως να έρθουμε αντιμέτωποι με το πραγματικό φαινόμενο. Οι Owens, Conklin και Peck, είναι σίγουροι πως έχουν δώσει τον καλύτερο εαυτό τους στο συγκρότημα αυτό και αν κρίνουμε από τις απίστευτες δυνατότητές τους, οι βραδιές σε Αθήνα, Καστοριά και Θεσσαλονίκη, θα είναι αξέχαστες!!!   ΑΘΗΝΑ   Ώρα έναρξης: 21:00 - Τιμή εισιτηρίου: 23 Ευρώ (Προπώληση) - 25 Ευρώ (Ταμείο) Προπώληση Εισιτηρίων   Ticket House - Metal Era - No Remorse Records - Monsterville - Cinema Libre - Uncle Chronis Tattoo - Dazzled Δίκτυο καταστημάτων Public σε όλη την Ελλάδα   ON-LINE: www.123tickets.gr - www.tickethouse.gr - www.ticketmaster.gr   ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ   Ώρα έναρξης: 21:00 - Τιμή εισιτηρίου: 18 Ευρώ (Περιορισμένη Προπώληση) - 22 Ευρώ (Λοιπή Προπώληση) - 25 Ευρώ (Ταμείο)   Προπώληση Εισιτηρίων   Musicland - Alone Metal Store - Dizzy Dolls - Café Bar Διώροφον ON-LINE: www.123tickets.gr]]> 3164 0 0 0 <![CDATA[Κοίτα ποιός γύρισε (Sono tornato) 30 Αυγούστου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%ce%af%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%bf%ce%b9%cf%8c%cf%82-%ce%b3%cf%8d%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b5-sono-tornato-30-%ce%b1%cf%85%ce%b3%ce%bf%cf%8d%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85/ Sun, 26 Aug 2018 12:08:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3167 Κοίτα ποιος γύρισε I’m Back Πρωτότυπος τίτλος: Sono tornato του Λούκα Μινιέρο Με τους Μάσιμο Ποπολίτσιο, Φρανκ Ματάνο, Στεφανία Ρόκα   Ριμέικ της γερμανικής ταινίας «Er ist wieder da» Από τους παραγωγούς των ταινιών «Η γυναίκα της ζωής μου» και «Το ανθρώπινο κεφάλαιο» 400 χιλιάδες θεατές στην Ιταλία Διάρκεια: 92’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 30 Αυγούστου στους κινηματογράφους   ΣΥΝΟΨΗ Ρώμη, σήμερα. 80 χρόνια μετά το θάνατό του, ο Μπενίτο Μουσολίνι επανεμφανίζεται κάτω από παράξενες συνθήκες στην Πιάτζα Βιτόριο. Ο πόλεμος έχει τελειώσει, η αγαπημένη του Κλαρέτα έχει χαθεί και τα πάντα φαίνεται να έχουν αλλάξει. Ο Αντρέα Καναλέτι, ένας νεαρός ντοκιμαντερίστας με μεγάλες φιλοδοξίες αλλά σχεδόν καμία επιτυχία, τυγχάνει να κινηματογραφήσει κατά λάθος την επιστροφή του δικτάτορα. Πιστεύοντας πως πρόκειται για μια πολύ πετυχημένη μεταμφίεση ενός σύγχρονου, ενδεχομένως σαλεμένου, συμπατριώτη του, ο Αντρέα αποφασίζει να γυρίσει ένα ντοκιμαντέρ γι’ αυτόν τον τέλειο μιμητή του Ντούτσε, ελπίζοντας πως θα αναγνωριστεί επιτέλους το ταλέντο του ως κινηματογραφικού δημιουργού. Οι δύο άντρες ξεκινάνε ένα σουρεαλιστικό ταξίδι στην Ιταλία κατά τη διάρκεια του οποίου συναντούν πολλούς και διάφορους Ιταλούς πολίτες. Η δημοτικότητα του Μουσολίνι πετάει στα ύψη, σε τέτοιο σημείο ώστε γίνεται ένας τηλεοπτικός σταρ. Νιώθοντας ξανά ισχυρός, ο Ντούτσε πιστεύει πως μπορεί να κυβερνήσει εκ νέου την Ιταλία! Τι θα γινόταν λοιπόν αν επέστρεφε για τα καλά; ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ Το «Κοίτα ποιος γύρισε» δεν είναι μια ταινία για τον Μουσολίνι. Είναι μια ταινία για την Ιταλία του σήμερα. Ο Μουσολίνι επιστρέφει για να δείξει τη σύγχυσή μας, να αναδείξει τους φόβους μας, τις επιθυμίες μας. Όταν μαζί με τον Nicola Guaglianone καθίσαμε να γράψουμε το σενάριο της ταινίας, αποφασίσαμε κυρίως αυτό: δεν κρίνουμε τον Μουσολίνι, δεν ασχολούμαστε με τα πεπραγμένα του. Η Ιστορία τον έχει ήδη κρίνει. Αυτό που μας ενδιέφερε ήταν να δούμε πώς θα αντιδρούσαν οι Ιταλοί σήμερα απέναντι στον Μουσολίνι κι ανακαλύψαμε ενδιαφέροντα πράγματα. Οι σύγχρονοι Ιταλοί, σε αντίθεση με τους Γερμανούς, δεν έχουμε αποτιμήσει σωστά τον δικτάτορά μας. Είναι σαν να έχουμε υποτιμήσει τον κίνδυνο, σαν να έχουμε ξεχάσει το μάθημα της ιστορίας. Αυτή είναι η ανησυχητική πτυχή της ταινίας μου. Μια ταινία, που χρησιμοποιεί, ειδικά στο πρώτο μέρος, έναν παιχνιδιάρικο τόνο, διαφορετικό όμως από εκείνον του Τσάπλιν στο «Μεγάλο δικτάτορα». Οι θεατές αρχικά γελάνε, μετά όμως νιώθουν ντροπή από αυτό το γέλιο. Όταν αποκαλύπτεται το αληθινό πρόσωπο του λαϊκισμού δεν υπάρχει καμία πιθανότητα η ιστορία να επαναληφθεί ως φάρσα, με όλες τις φρίκες της. Ο Μουσολίνι δεν είναι ξένος. Αποτελεί μέρος του ηθικού προβληματισμού για την Ιταλία. Η επιστροφή του αποτελεί έναν προγονικό φόβο. Και δείχνει πόσο έτοιμα είναι τα Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης να συμφιλιωθούν μαζί του. Όπως τότε έτσι και σήμερα. Σε ότι αφορά τη χρήση της κινηματογραφικής γλώσσας, επέλεξα όλες τις δυνατότητες που μου παρέχει το σινεμά. Χρησιμοποίησα τη φόρμα του ντοκιμαντέρ με συνεντεύξεις προκειμένου να τονίσω τα ιταλικά πολιτικά ένστικτα, να τα αναδείξω, ξεκάθαρα και με ειλικρίνεια. Σε ότι αφορά τις κάμερες χρησιμοποίησα κινηματογραφικές κάμερες, τηλεοπτικές κάμερες, ακόμα και κάμερες από κινητό. Η φωτογραφική τεχνική και η τεχνική γυρίσματος του διευθυντή φωτογραφίας μας Guido Michelotti είχε ως στόχο να δείξει την πραγματικότητα του κόσμου στην Ιταλία χωρίς πατίνα. Χρησιμοποίησα αυτό το σύνολο γλωσσών και στυλ για να προσπαθήσω να δείξω την αλήθεια για το πλαίσιο μέσα στο οποίο επιστρέφει το ζόμπι, ένα ζόμπι που αρέσει σε πολλούς, επειδή δεν τους φοβίζει, επειδή θεωρούν ότι δεν είναι και τόσο ζωντανό.   Short Bio Miniero Ο Luca Miniero  γεννήθηκε στις 17 Ιανουαρίου του 1967 στη Νάπολη. Έχει σπουδάσει Σύγχρονη Λογοτεχνία. Ξεκίνησε γυρίζοντας διαφημιστικά, πολλά από τα οποία βραβεύτηκαν. Τις τρεις πρώτες του ταινίες μεγάλου μήκους τις γύρισε παρέα με τον φίλο του, τον Paolo Genovese, σκηνοθέτη μεταξύ των άλλων και του «Perfetti sconosciuti» (2016), του οποίου το πιστό, ελληνικό ριμέικ είδαμε από τον Θοδωρή Αθερίδη με τίτλο «Τέλειοι ξένοι» (2017), πριν δούμε και το πρωτότυπο στη χώρα μας! Η πρώτη ταινία που γύρισε σόλο ήταν το «Καλώς ήλθατε στο Νότο» (Benvenuti al sud, 2010), η μόνη του ταινία που είδαμε στην Ελλάδα, καθώς βγήκε κατευθείαν σε dvd (από την Odeon). Η ταινία «Κοίτα ποιος γύρισε» είναι η έκτη που γυρίζει μόνος του και η ένατη μεγάλου μήκους συνολικά της φιλμογραφίας του και είναι η πρώτη του που παίρνει διανομή για τις κινηματογραφικές αίθουσες της χώρας μας.       ]]> 3167 0 0 0 <![CDATA[BEGINNING του Ντέϊβιντ Έλντριτζ]]> https://www.puzzlemag.gr/beginning-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%84%ce%ad%cf%8a%ce%b2%ce%b9%ce%bd%cf%84-%ce%ad%ce%bb%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b9%cf%84%ce%b6/ Sun, 26 Aug 2018 12:11:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3171 BEGINNING Ντέϊβιντ Έλντριτζ TO ΕΡΓΟ ΠΟΥ ΤΙΜΗΘΗΚΕ ΜΕ 5 ΑΣΤΕΡΙΑ  ΑΠΟ ΤΙΣ:  "THE DAILY TELEGRAPH" KAI "THE EVENING STANDARD" AYTH TH ΣΕΖΟΝ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104 από το WEST END ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ!    ΑΠΟ ΤΙΣ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή Η προπώληση ξεκίνησε    Η ΚΩΜΩΔΙΑ ΠΟΥ ΘΑ ΑΓΑΠΗΣΟΥΜΕ ΚΑΙ ΘΑ ΜΑΣ ΑΛΛΑΞΕΙ ΤΗ ΔΙΑΘΕΣΗ   Παραμονή Πρωτοχρονιάς 2018. Κάθε ιστορία ξεκινάει απο κάπου…Κάπως, κάποτε… Είναι ξημερώματα και ενώ όλοι  οι υπόλοιποι έχουν φύγει ο Ντάνι έχει ξεμείνει στο πάρτυ της Λόρα, στο διαμερισμά της το οποίο βρίσκεται σε κακό χάλι. Το ίδιο και αυτοί…Να πιουν ένα τελευταίο ποτό; Ο Ντάνι και η Λόρα είναι κάποιοι από μας. Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί  και πολύ επίκαιροι. Η Λόρα πιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς. Εσείς πιστεύετε ακόμη στα νέα ξεκινήματα; Τι γίνεται όταν εκείνη θελει κι εκείνος μπορεί;;; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος ...τρομάζει;;   ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ BEGINNING: Η συναισθηματική κωμωδία του Ντέϊβίντ Έλντριτζ, αφού σάρωσε στο θεατρικό βρετανικό box-office, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, κάνει πανελλήνια πρεμιέρα στο θέατρο 104 στις 14 Σεπτεμβρίου του 2018. Η Θάλεια Ματίκα και ο Γιάννης Δρακόπουλος συναντιούνται επί σκηνής σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη. Είναι η δεύτερη φορά που ο  Τάσος Ιορδανίδης σκηνοθετεί τη Θάλεια Ματίκα. Η πρώτη ήταν η μεγάλη επιτυχία ''Δυο γυναίκες χορεύουν'' του Ζουζέπ Μαρία Μπένετ  Ζουρνέ, όπου η νεαρή ηθοποιός Ματίκα τιμήθηκε για την ερμηνεία της στα θεατρικά βραβεία Κουν (2015). Tο έργο έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας τον Οκτώβριο του 2017. Μετά τα απανωτά sold-out μεταφέρθηκε στο West-End του Λονδίνου,όπου η πορεία του συνέχισε να είναι θριαμβευτική. ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΤΑΣΟΥ ΙΟΡΔΑΝΙΔΗ: Ένα ρομάντζο του 21αιώνα, συγκινητικό, βαθιά ανθρώπινο, με σπάνιο-υψηλής αισθητικής-χιούμορ.Ένα έργο ύμνος για το σύγχρονο άνθρωπο της καριέρας, του αγώνα ταχύτητας της καθημερινότητας και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Για τις ανθρώπινες σχέσεις που έχουν γίνει τόσο δύσκολες αλλά πάντα θα αποτελούν ανάγκη μας...   Ο βρετανικός τύπος για το Beginning: “Το απόλυτο must της σεζόν.Με μία λέξη…Συγκλονιστικό''  Evening Standard “Ένα σπαρταριστό,γλυκόπικρο tour de force για δύο…Ένα σύγχρονο κείμενο που θα μείνει κλασικό…''  Radio Times “Καταπληκτικό…Αστείο και συγκινητικό…'' Independent   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης Κοστούμια: Απόστολος Δημακόπουλος Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου Trailer : Κωστής Ξενόπουλος Παραγωγή: Vision Artt ( Παναγιώτα Παρασκευοπούλου- Κωστής Ξενόπουλος) Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Παρασκευή : 21.00 Σάββατο      : 21.00 Κυριακή       : 20.30 ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  80 λεπτά   Προπώληση εισιτηρίων,viva.grhttps://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-104/beginning/ ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: Καθημερινά από 10.00 έως 21.30, τηλέφωνο: 210 8955191   Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) – Τηλ : 210 3455020 http://www.104.gr/ www.facebook.com/theatre104/]]> 3171 0 0 0 <![CDATA[Η Ματούλα Ζαμάνη στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bb%ce%b1-%ce%b6%ce%b1%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b2%cf%81%ce%ac%cf%87%cf%89%ce%bd/ Sun, 26 Aug 2018 12:19:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3175 "Επειδή η αισθητική είναι η ηθική του μέλλοντος" Σταθεροί συνταξιδιώτες της: Κώστας Νικολόπουλος: ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα Θάνος Καζαντζής: τύμπανα-pads Γιάννης Κονταράτος: βιολί Ηλίας Ρότσιας: ηλεκτρικό μπάσο Μένιος Γούναρης: πλήκτρα Νίκος Ανγκούσης: κλαρίνο Σχεδιασμός ήχου: Δημήτρης Δημητριάδης Μοnitoring: Νίκος Κόλλιας Φωτισμος: Περικλής Μαθιέλλης - Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου   Info :  ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ ΤΡΙΤΗ 18 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ - ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ  ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00 OI ΠΟΡΤΕΣ ΑΝΟΙΓΟΥΝ: 20.00 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  ticketservices.gr Public Εισιτήρια: Προπώληση: 10€ Ταμείο: 12€]]> 3175 0 0 0 <![CDATA[Ονειρεύομαι σε άλλη γλώσσα Sueño en otro idioma του Ερνέστο Κοντρέρας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%bd%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%b5%cf%8d%ce%bf%ce%bc%ce%b1%ce%b9-%cf%83%ce%b5-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7-%ce%b3%ce%bb%cf%8e%cf%83%cf%83%ce%b1-sueno-en-otro-idioma-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%81%ce%bd/ Sun, 26 Aug 2018 12:45:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3178 Ονειρεύομαι σε άλλη γλώσσα I Dream in Another Language Πρωτότυπος τίτλος: Sueño en otro idioma του Ερνέστο Κοντρέρας Με τους Φερνάντο Αλβάρεζ Ρεμπέιλ, Ελίτζιο Μελέντεζ, Μανουέλ Πόνσελις   Όταν πεθαίνει μια γλώσσα, ένα μοναδικό όραμα για τον κόσμο χάνεται για πάντα   Βραβείο Κοινού (World Cinema – Dramatic) στο φεστιβάλ του Σάντανς 2017 Ελληνική πρεμιέρα: Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2017 (Ανοιχτοί Ορίζοντες) Πέντε βραβεία Ariel (τα μεξικάνικα Oscar) Διάρκεια: 100’ 30 Αυγούστου στους κινηματογράφους   ΣΥΝΟΨΗ Ο Μαρτίν είναι ένας νεαρός, παθιασμένος γλωσσολόγος. Στο πλαίσιο της έρευνάς του πηγαίνει στην μεξικάνικη ενδοχώρα, σε μια συγκεκριμένη περιοχή, όπου παλιότερα μιλιόταν από τους ιθαγενείς η γλώσσα Ζικρίλ. Πλέον, την μιλάνε μόλις τρεις μεγάλης ηλικίας άνθρωποι στον κόσμο: μια γυναίκα και δύο άντρες. Όταν η γυναίκα πεθαίνει, μένουν μόνον ο δον Εβαρίστο και ο δον Ισάουρο, ως οι μοναδικοί που γνωρίζουν τη συγκεκριμένη γλώσσα. Ο Μαρτίν θέλει να τους βάλει να συνομιλήσουν έτσι ώστε να καταγράψει τους διαλόγους τους και να μελετήσει τη γλώσσα προκειμένου να τη διατηρήσει ζωντανή, να μην πεθάνει μαζί τους. Υπάρχει όμως ένα πρόβλημα: οι δύο γέροι χωρικοί είναι μαλωμένοι και δεν έχουν ανταλλάξει κουβέντα εδώ και 50 χρόνια. Για ποιον λόγο μάλωσαν οι δύο τους, ενώ στα νιάτα τους ήταν κολλητοί φίλοι; Μήπως ευθύνεται μια γυναίκα για τον καυγά τους; Ή υπάρχει κάποιο άλλο καλά κρυμμένο μυστικό; Ποια είναι η κατάλληλη στιγμή για να βρει κανείς εξιλέωση; Πού βρίσκεται αυτό το εξωτικό μέρος όπου λέγεται πως κατοικεί η αληθινή αγάπη; Και είναι σήμερα η γλώσσα που μιλούν οι ερωτευμένοι καταδικασμένη να μείνει αμετάφραστη;   ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ Γεννήθηκα στην πόλη Τεχουαντεπέκ και η γιαγιά μου μιλούσε τη γλώσσα Ζαποτέκο. Όταν ήμουν παιδί δεν μου άρεσε να την ακούω να μιλάει τη συγκεκριμένη γλώσσα. Προτιμούσα να μιλάει ισπανικά. Τότε, όμως, δεν μπορούσα να καταλάβω τι σήμαινε για εκείνην το να χάσει την επαφή της με το παρελθόν και τις ρίζες της. Που, τελικά, ήταν και οι δικές μου ρίζες. Σήμερα, μετανιώνω που δεν έμαθα περισσότερα πράγματα από εκείνη τη χαμένη γνώση. «Sicarú Guyee» είναι η μόνη φράση την οποία θυμάμαι. Για μένα, το να αναφέρεσαι στο θάνατο μιας γλώσσας ουσιαστικά αποτελεί το έναυσμα για μια συζήτηση η οποία αντικατοπτρίζει τη σημερινή πραγματικότητα. Μια συζήτηση που θέτει ως θέμα και το πώς η διαρκής εξαφάνιση της ταυτότητάς μας είναι απότοκο της λεγόμενης προόδου ή του γεγονότος ότι απλά δεν μας νοιάζει πια. Στην εποχή μας βιώνουμε μια κρίση όχι μόνο στο Μεξικό αλλά σε πολλά μέρη του κόσμου. Μια κρίση που σχετίζεται με τη διατήρηση των αυθεντικών γλωσσών, οι οποίες τείνουν να εξαφανιστούν εξαιτίας της πολιτισμικής πίεσης, της επιβολής των κυρίαρχων γλωσσών αλλά και της μετανάστευσης ανθρώπων που ψάχνουν την τύχη τους μακριά από τον τόπο καταγωγής τους. Πολύ σπάνια σκεφτόμαστε τι πραγματικά μπορεί να σημαίνει αυτό και ποιες είναι οι συνέπειές του. Όταν πεθαίνει μια γλώσσα, ένα μοναδικό όραμα για τον κόσμο χάνεται για πάντα. Κάθε γλώσσα αποτελεί έναν θησαυρό της ανθρώπινης δημιουργικότητας. Κάθε γλώσσα σχηματοποιήθηκε κατά τη διάρκεια αιώνων. Και κάθε γλώσσα υπάρχει εξαιτίας της ανάγκης μας να επικοινωνήσουμε μεταξύ μας ιδέες, συναισθήματα και γνώση. Αυτή η ιστορία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα. «Sicarú Guyee»: Απολαύστε το ταξίδι!   Short Bio Contreras Ο Ernesto Contreras γεννήθηκε στις 17 Οκτωβρίου 1969 στην πόλη Βερακρούζ του Μεξικού. Είναι απόφοιτος του Κέντρου Σπουδών Επιστημών Επικοινωνίας και του Κέντρου Κινηματογραφικών Σπουδών CUEC του Εθνικού Αυτόνομου Πανεπιστημίου του Μεξικού (UNAM). Αυτή είναι η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας που έχει σκηνοθετήσει και η πρώτη του που διανέμεται εμπορικά στην Ελλάδα. Η πρώτη του ήταν η ταινία «Párpados azules» (Blue Eyelids, 2007) η οποία πήρε μέρος στο επίσημο πρόγραμμα της Εβδομάδας Κριτικής στο 60ο φεστιβάλ των Καννών, διεκδικώντας τη Χρυσή Κάμερα. Προβλήθηκε και στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, στο τμήμα «Ημέρες Ανεξαρτησίας». Η δεύτερη ήταν η ταινία «Las oscuras primaveras» (The Obscure Spring, 2014), η οποία κέρδισε τρία βραβεία Ariel (μοντάζ, μουσικής και ήχου). Έχει σκηνοθετήσει ως τώρα 15 επεισόδια της δημοφιλούς τηλεοπτικής σειράς «El Chapo». Η γλώσσα Ζικρίλ που ακούγεται στην τελευταία του ταινία δεν είναι υπαρκτή: δημιουργήθηκε ειδικά για αυτό το φιλμ.]]> 3178 0 0 0 <![CDATA[THE GREAT MALARKEY & THE SPEAKEASIES at GAZARTE ROOF STAGE I]]> https://www.puzzlemag.gr/the-great-malarkey-the-speakeasies-at-gazarte-roof-stage-i/ Sun, 26 Aug 2018 12:48:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3181 The Great Malarkey έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο roof stage του gazarte με τους θεσσαλονικιούς The Speakeasies για μια gypsy-punk και swing-jazz συνάντηση σε ένα μοναδικό live την Παρασκευή 31 Αυγούστου. Οι The Great Malarkey ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του δεύτερου album τους "Doghouse" και μετά την μεγάλη τους παγκόσμια περιοδεία, φέρνουν την άγρια ενέργεια που τους χαρακτηρίζει στην Αθήνα, σε ένα από τα τελευταία μεγάλα live του καλοκαιριού. Όπως λένε "βάζουν την καρδιά τους σε κάθε δίσκο, σε κάθε συναυλία, σε κάθε τραγούδι και σε κάθε ερμηνεία" και αυτό φαίνεται σε κάθε εκρηκτική τους εμφάνιση που μένει αξέχαστη. Οι The Speakeasies, γνωστοί τόσο στο αθηναϊκό όσο και στο κοινό της βορείου Ελλάδος, συμπληρώνουν ιδανικά τους "θορυβώδεις" The Great Malarkey, χαρίζοντας στην μουσική αυτή συνάντηση την μελωδικότητα, το tamperamento και τις swing συνθέσεις που κερδίζουν τους ακροατές τους κάθε φορά. Ζήστε μια μοναδική εμπειρία σε μια συναυλία γεμάτη ρυθμό και ενέργεια! Την Παρασκευή 31 Αυγούστου στο Roof Stage του gazarte.   INFO THE GREAT MALARKEY & THE SPEAKEASIES GAZARTE ROOF STAGE Παρασκευή 30 Αυγούστου Τιμή εισιτηρίου: Early birds 8€ // Προπώληση 10€ // Ταμείο 12€   Ώρα έναρξης: 22:00   *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό]]> 3181 0 0 0 <![CDATA[Lucifer + Special Guests at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/lucifer-special-guests-at-gagarin-205/ Mon, 27 Aug 2018 10:18:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3184   ]]> 3184 0 0 0 <![CDATA[Music Escapades: Someone Who Isn’t Me & Lip Forensics]]> https://www.puzzlemag.gr/music-escapades-someone-who-isnt-me-lip-forensics/ Mon, 27 Aug 2018 14:26:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3189 Τον Σεπτέμβριο τα Music Escapades συνεχίζουν να εξερευνούν και να αναδεικνύουν τη σύγχρονη ελληνική εναλλακτική μουσική σκηνή και μας προτείνουν δύο διαφορετικά μουσικά σύνολα σε έναν ιδιαίτερο συνδυασμό. Οι S.W.I.M (Someone Who Isn’t Me), δηλαδή οι Μαρία Χατζάκου, η Μαριλένα Ορφανού και η Τζίνα Δημακοπούλου, έρχονται να μοιραστούν την αδυναμία τους στα αναλογικά και toy-synths, τις χαοτικές κιθάρες, τα ψεύτικα βιολιά, τα γυναικεία φωνητικά και τα περίεργα ρυθμικά σχήματα. Η πρώτη τους εμφάνιση έγινε στο πλαίσιο του 16ου Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου, όπου έπαιξαν ζωντανά τη δική τους πρωτότυπη μουσική για τη βωβή ελληνική ταινία Αστέρω του Δ. Γαζιάδη (1929). Το πρώτο τους single Αναζήτηση / Never Find it γράφτηκε ειδικά για τους τίτλους τέλους της νέας της ταινίας της Αθηνάς Τσαγγάρη, Chevalier (βραβείο καλύτερης ταινίας BFI London Int’l Film Festival).   Έκαναν το πρώτο τους live στο Winter Plissken Festival το Δεκέμβριο του 2016 και τον Μάρτιο του 2017 ταξίδεψαν στο περίφημο φεστιβάλ SXSW στο Austin του Τέξας, το μεγαλύτερο Music Showcase φεστιβάλ στον κόσμο. To Μάιο του 2018 κυκλοφόρησαν το επόμενο τους single Gomenaki και το music video σε σκηνοθεσία Άλκη Παπασταθόπουλου έφτασε πάνω από 100.000 views μέσα σ’ ένα μήνα. Το κομμάτι και το video αποθεώθηκαν ως το απόλυτο καλοκαιρινό hit. O πρώτος τους δίσκος θα κυκλοφορήσει στα τέλη του 2018. Στο πλευρό των S.W.I.M. εμφανίζονται οι Lip Forensics. Το ηλεκτρονικό ντουέτο των Zade και Ekelon, έχει μια ιδιαίτερη αδυναμία στα στραβοκομμένα beats και τις ημιτονοειδείς μπασογραμμές σε μία προσπάθεια να αναπαραστήσουν το soundtrack των αγαπημένων τους σκηνών εγκλήματος. Οι Lip Forensics εμφανίστηκαν ενεργά στη σκηνή το 2017 και έχουν περάσει αρκετό χρόνο σε stages με συμμετοχές σε μερικά από τα σημαντικότερα εγχώρια φεστιβάλ (Release festival, Up festival), καθώς και σε διάφορα club nights δίπλα σε καλλιτέχνες  όπως οι Groove Armada και ο Alexis Taylor.     Η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά, "Cheiloscopy", η οποία ολοκληρώθηκε υπό την καλλιτεχνική εποπτεία του Σεραφείμ Τσοτσώνη,  κυκλοφορεί αυτήν την εποχή απο την Amour Records και θα ακουστεί δυνατά στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Πέμπτη 13/09 | 21.00 ΠΑΝΟΡΑΜΙΚΑ ΣΚΑΛΙΑ  ]]> 3189 0 0 0 <![CDATA[10th Street Mode Festival: ΤΕΛΙΚΕΣ λεπτομέρειες και το ΤΕΛΙΚΟ πρόγραμμα]]> https://www.puzzlemag.gr/10th-street-mode-festival/ Mon, 27 Aug 2018 15:20:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3194 10th Street Mode Festival 30 & 31 Αυγούστου – 1 & 2 Σεπτεμβρίου 2018 Fix Open-Air Multiplex (Λιμάνι Θεσσαλονίκης)   Street Mode: ON!   Το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Ελλάδας επιστρέφει για 10η επετειακή χρονιά, στην πιο ολοκληρωμένη μορφή του, με πάνω από 100 συναυλίες και όλες τις δράσεις της street κουλτούρας, συνιστώντας την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία της χρονιάς!   To Street Mode είναι ένα ετήσιο φεστιβάλ μουσικής, τέχνης και αθλητισμού, που πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη από το 2009. Το 2017 (στην 9η έκδοσή του) συγκέντρωσε πάνω από 40.000 επισκέπτες, σε ένα πολυήμερο πρόγραμμα που περιλάμβανε συναυλίες σε 5 παράλληλες σκηνές, μουσικούς διαγωνισμούς και street δραστηριότητες, και φέτος επιστρέφει, δυνατότερο από ποτέ, σε μία διοργάνωση που θα διαρκέσει –για πρώτη φορά– 4 ημέρες (Πέμπτη 30 Αυγούστου – Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου) και με ένα ακόμη stage (σύνολο 6).   Μπες σε Street Mode και απόλαυσε ζωντανές εμφανίσεις από τα σπουδαιότερα ονόματα της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής, DJ sets, shows και διαγωνισμούς graffiti, street art, breaking, street dance, parkour, freerunning, skateboarding, longboarding, μουσικούς διαγωνισμούς και πολλά ακόμη!   *** Το Street Mode Festival γίνεται σε Συν-Διοργάνωση με τον Οργανισμό Τουρισμού Θεσσαλονίκης, υπό την Αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης (Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού).     2018 EVENTS   MUSIC LINE UP:   ΠΕΜΠΤΗ 30/8 New Model Army • Dub Inc • Yawning Man • The Herbaliser soundsystem • Γιάννης Αγγελάκας & 100°C • 1000mods • Bad Movies • Sleepin Pillow • Koza Mostra • Κακό Συναπάντημα • Social Waste • Εισβολέας & The Tedds • Τζαμάλ • Χι Ταφ Πι • Twinsanity • Zoro & Buzz • Fer De Lance • Μέμφις • Jaw Bones • Imitate Your Mother • Coretheband • Overpower • 4Questions • Folk ‘n’ Roll ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31/8 Phil Campbell & The Bastard Sons • Therapy? • Dog Eat Dog • Monkey3 • Jaya The Cat • Villagers of Ioannina City • Vodka Juniors • Naxatras • Doll Skin • Too Many T's • Ταφ Λάθος • Baildsa • Blend Mishkin & Roots Evolution • Λοco Musik • Άλλος Κόσμος • Wish Upon A Star • Repetitor • Beggars • Balothizer • The Last Drive (unplugged)   *** Red Bull Music presents: Dope D.O.D. • 12ος Πίθηκος • Love Itoya • RNS • Νέγρος Του Μοριά • Kareem Kalokoh • Pony Licks ΣΑΒΒΑΤΟ 1/9 Electric Six • The Real McKenzies • The Godfathers • Shahmen • Samsara Blues Experiment • Παύλος Παυλίδης & B-movies • Panx Romana • Planet Of Zeus • The Great Malarkey • Fundracar • Λεξ • Ευθύμης • Μιθριδάτης • Prince XXIII & DWMND • N.O.E. • Φι Βήτα Σίγμα • Solmeister • 63 High • Θραξ Πανκc • ‘Roundlights • Deaf Radio • Replicunts •  Bazooka • Kalamata • Κροταλίας • Therapy? (unplugged) ΚΥΡΙΑΚΗ 2/9 Marky Ramone's Blitzkrieg • Talco • Ocean Wisdom • Stoned Jesus • Lionize • Locomondo • Μωρά στη Φωτιά • The Last Drive • Nightstalker • Αρνάκια • Coyote’s Arrow • Βέβηλος • Άγνωστος Χειμώνας • Joker / Two-Face • Iratus • Bloody Hawk • SKG’s Dub Alliance • Bunta Planedo • Skiller • Oldschool Rednex • Πάνος Φραγκιαδάκης • Puta Volcano • Roadkillsoda • Conquering Lion • Void Droid SIDE MUSIC EVENTS #NBT Music Contest (31/8) • THHF Battles (2/9) • Gimme Shelter Film Festival (2/9) *** After Parties: Pony Licks (30/8) • Cult Battles (1/9) *** Special DJ sets: Junior SP (30/8) • Mix Dojo (30/8) • Asterix (31/8) • DJ Cron (31/8) • Μαρίνα Στίχοιμα (1/9) • Radio Nowhere (1/9) • Gyft Punk (2/9)     PARKOUR FREE RUNNING JAM (4ήμερο):   Το μοναδικό Πανελλήνιο parkour contest επιστρέφει για 3η συνεχόμενη χρονιά! Ανανεωμένο, τετραήμερο, με ισάριθμους διαγωνισμούς και πολλά έπαθλα και δώρα για τους νικητές: Speed Contest και Freestyle Contest, σε δύο κατηγορίες, για άνω των 18 ετών και για κάτω των 18 ετών.   *** Μία ενέργεια της ακαδημίας Natural Movement Parkour & Climbing academy. Παρουσιάζει και συντονίζει ο προπονητής Parkour Δημήτρης Καϊμακάμης. Οι δηλώσεις και οι οδηγίες συμμετοχής για τους ενδιαφερόμενους αθλητές είναι διαθέσιμες στην ιστόσελίδα www.streetmode.gr. Για τους ανήλικους θα πρέπει να συμπληρωθεί και υπεύθυνη δήλωση από γονέα.   *** Προθεσμία υποβολής: Έως τις 15 Αυγούστου 2018.     FEMALE 1 VS 1 ALL STYLE BATTLE (Σάββατο 1/9):   O πρώτος διαγωνισμός χορού μεταξύ γυναικών (Female Battle) επιστρέφει στο Street Mode Festival. Οι 16 καλύτερες χορεύτριες κάθε είδους (all style) μάχονται για τον τίτλο της κορυφαίας της χρονιάς!   *** Μία ενέργεια του Hip Hop International Greece. Παρουσιάζουν οι: Γεωργία Jo και ο Bboy SaSpens.   ► Προκριματικά: 17:00 | Puma Stage ► Τελικός: 21:30 | Puma Stage 1 VS 1 B-BOY BATTLE (Κυριακή 2/9):   Όπως κάθε χρόνο από το 2010, οι 16 καλύτεροι χορευτές breaking της Ελλάδας (B-Boys) μάχονται για τον τίτλο του κορυφαίου της χρονιάς! Το μακροβιότερο B-Boy Battle της Ελλάδας δεν θα μπορούσε να λείπει από το πρόγραμμα του Street Mode Festival.   *** Μία ενέργεια του Battle Of The Year Balkans. Παρουσιάζουν οι: Απόστολος Αριστείδου και Bboy SaSpens.   ► Προκριματικά: 17:00 | Puma Stage ► Τελικός: 21:30 | Puma Stage   STREET DANCE SPECIAL SHOWS (Παρασκευή 31/8):   Μη χάσετε τα καλύτερα special shows, από τις 10 καλύτερες ομάδες χορού της Ελλάδας! Red Βull Stage & Puma Stage   GRAFFITI / STREET ART JAM:   Tο μεγαλύτερο και μακροβιότερο (10 χρόνια στην σειρά) graffiti / street art festival της χώρας πηγαίνει πίσω στις ρίζες του graffiti, και παρουσιάζει μία παραγωγή με lettering – style, δηλαδή ένα ενιαίο κομμάτι με γράμματα και χαρακτήρες! Συμμετέχουν οι καλύτεροι Έλληνες καλλιτέχνες, ενώ φέτος είναι καλεσμένοι και τρεις από το εξωτερικό, τρεις πολύ σημαντικές προσωπικότητες από τον χώρο του graffiti / street art . Είναι οι:   Trus: Μέλος του θρυλικού BAD Crew από το Βερολίνο, γνωστός κυρίως για το στυλ του στα γράμματα, και την μεγάλη δράση του στα τρένα της Γερμανίας αλλά και όλης της Ευρώπης!   Sany: Γνωστή για το ντοκιμαντέρ της σχετικά με το γυναικείο graffiti “Girl Power”, το οποίο θα προβληθεί την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου στο πλαίσιο του Street Mode Festival, η Τσέχα Sany έχει δημιουργήσει ήδη μία παγκόσμια φήμη γύρω από το όνομα της και είναι το πρόσωπο μεγάλης εταιρίας αθλητικών ειδών! Πριν την προβολή της ταινίας της θα μιλήσει για το γυναικείο φύλο στον χώρο του graffiti και της street art, και θα απαντήσει σε ερωτήσεις σχετικά με την δράση της.   Marcos Cabrera: O διάσημος Ισπανός illustrator, έχοντας ρίζες στο graffiti και την street art, είναι γνωστός για τα σχέδια του σε t-shirts, skateboards και snowboards μεγάλων εταιριών καθώς και για τις δουλειές του σε φεστιβάλ όπως το Ressurection αλλά και το δικό μας Street Mode Festival!     FIX IN ART (4ήμερο):   Πρόγραμμα δράσεων Fix in Art:  
  • 18.00-19.00: Live body painting by Fix in Art resident artist Kim Deguara
  • 18.00-21.00: Δημιουργική απασχόληση για junior street moders από την ομάδα του ΦΙΞ in Αrt
  • 19.00-21.00: Face painting για όλους
  ► Erasmus+; Τι είναι αυτό; Μάθετε τα πάντα για τις ευκαιρίες που δίνει σε όλους στο Erasmus+ Info Point     SKATE MODE (4ήμερο):   Skate Mode = Contests, έπαθλα, giveaways και φυσικά μπόλικη αδρεναλίνη! Για όσους θέλουν να συμμετάσχουν στους διαγωνισμούς ή απλώς να “τσουλήσουν” στο skate area του φεστιβάλ!     #NBT (NEXT BIG THING) MUSIC CONTEST (Παρασκευή 31/8):   Το #NBT (Next Big Thing) Music Contest απευθύνεται σε συγκροτήματα αλλά και solo καλλιτέχνες όλων των ειδών, με σκοπό την ανάδειξη και την προβολή τους στο ευρύ κοινό. Οι νικητές κερδίζουν μία θέση στο line-up του Street Mode Festival 2019, πακέτα προβολής και διαφήμισης από την Access in Music, Τ-shirts με το λογότυπο τους από την One Two Six Merchandise αλλά και συνεντεύξεις και airplay στον 1055Rock!   Οι ενδιαφερόμενοι δήλωσαν συμμετοχή στέλνοντας “#NBT”, όνομα artist/group, στοιχεία επικοινωνίας και ένα YouTube link στο contest@streetmode.gr.   Εσύ μπορείς να ψηφίσεις ποιους θέλεις να δεις στον τελικό που θα πραγματοποιηθεί ζωντανά την Παρασκευή 31 Αυγούστου 2018, σε ένα από τα κλειστά stages του Street Mode Festival, στο https://poll.app.do/nbt2018. Οι οκτώ πρώτοι του poll θα είναι οι τελικοί συμμετέχοντες.     THHF (TAKING HIP HOP FORWARD) (Κυριακή 2/9):   Tο THHF μπαίνει σε Street Mode, η μάχη αρχίζει, και η θερμοκρασία ανεβαίνει! Το ιστορικό THHF επιστρέφει την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου, από τις 16:00 το μεσημέρι ως τις 20:00 το βράδυ, και σε συνεργασία με το Street Mode Festival, παρουσιάζει ένα πρόγραμμα αφιερωμένο αποκλειστικά στην κουλτούρα του Hip Hop, με τα πιο καυτά battles και την προβολή του “Girl Power” του πρώτου ντοκιμαντέρ για το γυναικείο graffiti & street art!   Χώνεις rap ή φτιάχνεις beats; Δήλωσε συμμετοχή στα MC Battle & Beat Making Battle αντίστοιχα, στέλνοντας όνομα artist, ηλικία και τηλέφωνο στο thhf@streetmode.gr. Το e-mail σου πρέπει επίσης να περιλαμβάνει:   Για το MC Battle: Bίντεο με το ραπ σου (μέσω Sendspace, Wetransfer ή απλώς link από το Youtube), freestyle ή κουπλέ, χωρίς beat (acapella) σε 16 μπάρες / Για το Beat Making Battle: Δύο δικά σου beats σε MP3. Καλή επιτυχία!   Μετά την προβολή της ταινίας “Girl Power” η δημιουργός και graffiti artist SANY θα μιλήσει για το γυναικείο φύλο στον χώρο της street art, και θα απαντήσει σε ερωτήσεις σχετικά με την δράση της.   Curated by Zoltan Tribe.   ► 16:00-20:00 | Red Bull Stage     FILM SCREENINGS (Κυριακή 2/9):   Την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου, το 10ο Street Mode Festival παρουσιάζει σε συνεργασία με το Gimme Shelter Film Festival (το ετήσιο film festival συμπαραγωγής Fairplay και Gagarin 205) και το THHF (Thessaloniki Hip Hop Festival / Taking Hip Hop Forward), για πρώτη φορά στα 10 χρόνια διεξαγωγής του, προβολές ταινιών στα δύο κλειστά stages του φεστιβάλ (Red Bull Stage & Principal Stage). Ταινίες συνυφασμένες με την Street κουλτούρα και τη μουσική ταυτότητα του φεστιβάλ, σε συνδυασμό με την ενεργή παρουσία των συντελεστών τους, αλλά και των διοργανωτών του GSFF (εισαγωγικές ομιλίες, Q&A’s κλπ) θα εισάγουν μια νέα ενότητα παράλληλων δράσεων στο φεστιβάλ, με προοπτική αυτή να αναπτυχθεί ακόμη περισσότερο στα χρόνια που θα έρθουν.   “Girl Power Movie” (Red Bull Stage – 18:00) [THHF]Εδώ Δεν Υπάρχει Άσυλο (Principal Stage – 16.00) [Gimme Shelter Film Festival]“Desert Age: A Rock ‘n’ Roll Scene History” (Principal Stage – 18.00) [Gimme Shelter Film Festival]     Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ:   Έχοντας τις ρίζες του στον δρόμο, το Street Mode ξεκίνησε αρχικά ως μια σειρά εκδηλώσεων που λάμβανε χώρα σε ανοιχτό – δημόσιο χώρο, όπως η πλατεία της Θέρμης (2009-2013) και το λιμάνι της Θεσσαλονίκης (2014-2016), με σκοπό να παρουσιάσει όλα τα στοιχεία της street κουλτούρας συγκεντρωμένα σε μία κοινή προσπάθεια.   Ως street κουλτούρα, ορίζουμε την υποκουλτούρα που αναπτύσσεται κυρίως σε αστικές περιοχές, και εκφράζεται ελεύθερα μέσα από τέχνες όπως το graffiti και το breakdance, μέσα από σπορ όπως το skateboarding και το parkour, και εκπροσωπείται από τους ήχους της hip-hop, punk rock, heavy rock και ska / reggae / dub μουσικής.     WEB SITE http://www.streetmode.gr   FACEBOOK PAGE https://www.facebook.com/streetmodefestival   FACEBOOK EVENT 2018 https://www.facebook.com/events/232529140652420   INSTAGRAM PAGE https://www.instagram.com/street_mode_festival   YOUTUBE CHANNEL https://www.youtube.com/streetmodeGR     ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:   Μπες από τώρα στο κλίμα του φεστιβάλ αγοράζοντας εισιτήρια σε προνομιακές / εκπτωτικές τιμές:
  • 4ήμερο: Από 30€
  • 3ήμερο: Από 23€
  • 2ήμερο: Από 20€
  • 1ήμερο: 12€
  Ηλεκτρονικά μέσω viva.gr: https://goo.gl/a9XxJb   Πανελλαδικά στα καταστήματα: Public & Seven Spots   Toπικά στα συνεργαζόμενα σημεία: Ticket House Thessaloniki, Stereodisc Record Shop, The Nephilim Metal Musicstore, Tattooligans, Nico Tattoo, Vida Pirata Tattoo, Stay Hybrid Youth Hostel, The Box Gallery, Λωτός / Lotus Record Store, Café-Bar Διώροφον, Fragile – Στην Ταράτσα, Καφέ Νίκης 35, Stones Rock Bar, Rover Bar, Snuff (Λάρισα), Syd Records (Αθήνα), Reload Stores (Αθήνα), Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις / Αθήνα), Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης (Αθήνα)   ]]>
3194 0 0 0
<![CDATA[Η περιοδεία συνεχίζεται και τον Σεπτέμβριο : Θανάσης Παπακωνσταντίνου & Σωκράτης Μάλαμας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%ad/ Mon, 27 Aug 2018 18:21:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3204 Σημειώστε τις νέες ημερομηνίες! Μαζί τους: Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουράς, μπουζούκι Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: Τεχνικοί σκηνής ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ  facebook YouTube ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ facebook YouTube Google ΠΑΡΑΓΩΓΗ Novel Vox Facebook  Instagram  YouTube  Επικοινωνία – Προβολή στα ΜΜΕ Zuma Communications]]> 3204 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας του Alborosie]]> https://www.puzzlemag.gr/alborosie-2/ Mon, 27 Aug 2018 18:27:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3211  Η προπώληση συνεχίζεται, προς 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση: Online / www.fuzzclub.gr/event/alborosie/ και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)]]> 3211 0 0 0 <![CDATA[5+1 αγαπημένα κομμάτια από τους Samsara Blues Experiment]]> https://www.puzzlemag.gr/samsara-blues-experiment/ Wed, 29 Aug 2018 11:25:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3219 Samsara Blues Experiment επιστρέφουν μετά από 16 μήνες και ο heavy psych ήχος τους θα δονήσει για ακόμα μια φορά την Αθήνα και το Fuzz Live Music Club . Ο Μιχάλης Κανάκης λίγο πριν το live, επιλέγει 5+1 κομμάτια για να σας βάλουμε όσο καλύτερα γίνεται στο κλίμα της συναυλίας. Καλή Ακρόαση λοιπόν!     1. Singata Mystic Queen Σε μια συνέντευξή του ο Christian Peters είπε ότι καταβάθος τραγουδάει ερωτικά τραγούδια. Το συγκεκριμένο είναι η απόδειξη. Επιπλέον γίνεται εμφανής από την πρώτη στιγμή η αδυναμία του Christian στο sitar. Επίσης είναι και η αρχή του ταξιδιού στον κόσμο των Samsara έτσι όπως ξεκίνησε με το Long Distance Trip το 2010.   2. Revelation and Mystery Από τον ομώνυμο και μάλλον τον πιο heavy δίσκο τους. Οι ίδιοι ισχυρίζονται ότι είναι ακόμα υποτιμημένος. Φαίνεται πάντως να είναι ο πιο σκοτεινός και εσωστρεφής τους.   3. Double Freedom Άλλο ένα κομμάτι από το ντεμπούτο τους Long Distance Trip και το μεγαλύτερο σε διάρκεια στη δισκογραφία τους. Είναι εκπληκτικό το πως το ένα μέρος του κομματιού μας οδηγεί στο επόμενο τόσο αβίαστα.   4.  Don't Belong Από τον τρίτο δίσκο τους Waiting for the Flood. Το συγκεκριμένο αναφέρεται στο Βερολίνο όπου είναι η πόλη καταγωγής της μπάντας.   5. Sad Guru Returns Από τον περσινό και ίσως τον καλύτερο δίσκο τους μαζί με το Long Distance Trip. Πλέον σαν τρίο. Ξεχωρίζουν και δένουν τόσο ιδανικά τα βαριά riffs με τις μελωδίες. Ενώ στον συγκεκριμένο δίσκο ήταν πιο έντονη η χρήση των πλήκτρων και synths, σε αυτό το κομμάτι απουσιάζουν και δίνουν τη θέση τους στις πιο δυνατές κιθάρες.   Bonus Wheel of Life Αυτό που κάνει ξεχωριστό αυτό το κομμάτι είναι η θέση που κατέχει στο άλμπουμ (Long Distance Trip) η τοποθέτησή πριν το Center of the Sun και το Double Freedom θυμίζει την ηρεμία και τη γαλήνη που επικρατεί πριν τη μεγάλη καταιγίδα. Σχεδόν ιδιοφυές! Τα λέμε την Παρασκευή!   info:  Οι Samsara Blues Experiment εμφανίζονται μαζί με τους και οι Stoned Jesus, την Παρασκευή 31 Αυγούστου στο Fuzz Live Music Club. Η προπώληση ξεκινάει προς 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 23 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 p.s : και μια μέρα μετά, Σάββατο 1 Σεπτεμβρίου, οι Samsara Blues Experiment εμφανίζονται στο 10th Street Mode Festival στο Fix Open Air Multiplex  (10€ μονοήμερο, 20€ διήμερο, 24€ τριήμερο, 30€ τετραήμερο / Viva.gr, Germanos, Seven Spots, Media Markt, Ticket House Thessaloniki, Stereodisc Record Shop, The Nephilim Metal Musicstore, Tattooligans, Nico Tattoo, Vida Pirata Tattoo, Stay Hybrid Youth Hostel, Lotus Record Store, Café-Bar Διώροφον, Fragile – Στην Ταράτσα, Καφέ Νίκης 35, Stones Rock Bar, Rover Bar, Snuff Λάρισα, Syd Records Αθήνα, Reload Stores Αθήνα, Viva Kiosk Συντάγματος Αθήνα, Viva Spot Τεχνόπολης Αθήνα, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης Αθήνα).   ]]> 3219 0 0 0 <![CDATA[2 NIGHTS WITH DEAD POET SOCIETY!]]> https://www.puzzlemag.gr/2-nights-with-dead-poet-society/ Thu, 30 Aug 2018 11:59:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3228 ΣΑΒΒΑΤΟ 22 & ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018 at AN CLUB! Το πρώτο διήμερο φόρος τιμής στην δύσκολη εφηβεία και σε όλους τους χαμένους ποιητές. Το Dead Poets Society έρχεται τον Σεπτέμβρη στο ΑΝ Club όπου 7 συγκροτήματα θα παίξουν μουσική μέχρι τελικής πτώσης. Η διοργάνωση γίνεται από το αγαπημένο AN Club και από το συγκρότημα Supernova. Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30 και τις 2 μέρες ενώ το πρόγραμμα ξεκινάει στις 20:00.Τα έσοδα θα δωθούν για πραγματοποίηση φιλανθρωπικής/περιβαλλοντικής δράσης από τα ίδια τα συγκροτήματα. Τις δύο μέρες θα εμφανιστούν τα εξής σχήματα με την παρακάτω σειρά: ----- Day 1 ----- The lay Seconds Out The Band The Dragons Supernova ----- Day 2 ----- Amalphi Black Circles HomoErectus - band Supernova Τιμή εισιτηρίου ανά μέρα : 6 €   https://www.facebook.com/events/2085524505096222/]]> 3228 0 0 0 <![CDATA[Samsara Blues Experiment / Stoned Jesus: Το πρόγραμμα της συναυλίας]]> https://www.puzzlemag.gr/samsara-blues-experiment-stoned/ Thu, 30 Aug 2018 12:05:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3231 Samsara Blues Experiment, η σπουδαιότερη μπάντα του σκληρού ψυχεδελικού ήχου της τελευταίας δεκαετίας, επιστρέφει 16 μήνες μετά το μεγαλύτερο show τους στη χώρα μας, ξανά στο Fuzz Club! Μαζί τους, οι heavy rockers, Stoned Jesus, που δικαιωματικά θα παίξουν πλέον σε διπλάσιο κοινό από αυτό που ήδη τους αγάπησε από τις προηγούμενες καταιγιστικές εμφανίσεις τους! Mία βραδιά γεμάτη μουσική, ενέργεια και… κεφάλια να πηγαίνουν πάνω-κάτω. To πρόγραμμα: 20:00 Πόρτες, ταμείο 21:10 Stoned Jesus 22:45 Samsara Blues Experiment Εισιτήρια θα πωλούνται από τις 20:00 στο ταμείο. Έως τότε προμηθευτείτε τα από Οnline: http://www.fuzzclub.gr/event/samsara-stoned/ Τηλεφωνικά / στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της)]]> 3231 0 0 0 <![CDATA[ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις...» με νέες συμμετοχές καλλιτεχνών στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%ba%ce%b9-%ce%b1%ce%bd-%cf%86%cf%8d%ce%b3%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%ce%bd%ce%ad%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%85/ Thu, 30 Aug 2018 12:56:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3234 ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις...» Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού Νέες συμμετοχές καλλιτεχνών στο μεγάλο αφιέρωμα Με χαρά ανακοινώνουμε τη συμμετοχή 4 ακόμη καλλιτεχνών στη βραδιά στο Ηρώδειο, φτάνοντας έτσι ακόμη πιο κοντά στους ρυθμούς, τα χρώματα, τις μουσικές που αγαπούσε η Αρλέτα και που ενέπνευσαν αυτό το αφιέρωμα: Την Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου, σπουδαίοι Έλληνες ερμηνευτές και αγαπημένοι της φίλοι αντλώντας από το πηγαίο συναίσθημα, θα συναντηθούν στο Ηρώδειο για να τραγουδήσουν όλοι μαζί, μόνο για εκείνη. Μια συναυλία πολυσυλλεκτική, που θα διατρέξει το έργο και την ιδιαίτερη καλλιτεχνική προσωπικότητα της Αρλέτας, μέσα από ένα πλήθος  διαφορετικών φωνών και ιδιοσυγκρασιών, που είτε μοιράστηκαν στιγμές και αγάπη με την ίδια, είτε εμπνεύσθηκαν από εκείνη στη δική τους πορεία... Οι νέες συμμετοχές, με αλφαβητική σειρά, είναι οι: Λένα Κιτσοπούλου | Ανδριάνα Μπάμπαλη Λάκης Παπαδόπουλος | Μαρίζα Ρίζου     Ο Λάκης Παπαδόπουλος, ο επί χρόνια στενός συνεργάτης και φίλος της Αρλέτας, ο τραγουδοποιός που βρίσκεται πίσω από μεγάλες της επιτυχίες, και με τον οποίο μοιράστηκαν πολλές φορές τη σκηνή. Επίσης, ο καλλιτέχνης που υπέγραψε τη μουσική στο τελευταίο άλμπουμ που έμελλε να κυκλοφορήσει με τη φωνή της, «Η γιαγιά μου μαγειρεύει όνειρα τηγανητά». Η Ανδριάνα Μπάμπαλη, της οποίας η αισθαντική διασκευή στη Σερενάτα έκανε το εμβληματικό τραγούδι γνωστό και σε μια νεότερη γενιά φίλων της μουσικής. Η Μαρίζα Ρίζου, η αγάπη της οποίας για τις παλαιότερες γενιές του ελληνικού τραγουδιού είναι γνωστή και εκφράζεται και σε όλες τις εμφανίσεις της επί σκηνής. Η Λένα Κιτσοπούλου, η πολυσχιδής καλλιτέχνις που εξερευνά τη μουσική όσο και το θέατρο, θα δώσει τη δική της ενδιαφέρουσα ερμηνεία πάνω στο έργο της Αρλέτας. Πέρα από τις νέες συμμετοχές, μια ακόμη ευχάριστη είδηση μας έρχεται, σχετική με τις δυο σπουδαίες διεθνείς συμμετοχές της παράστασης. Ο Craig Walker (ιδρυτικό μέλος των Archive) και η Phoebe Killdeer (πρώην αγαπημένη φωνή των Nouvelle Vague) ή αλλιώς οι Them Thereέχουν ήδη μπει στο στούντιο και ετοιμάζουν τη δική τους εκδοχή επιλεγμένων τραγουδιών από μια σπάνια αγγλόφωνη δουλειά, το Demo, που η Αρλέτα είχε ηχογραφήσει το 1974, αλλά είχε μείνει στο συρτάρι για να κυκλοφορήσει σχετικά πρόσφατα. Όλοι αυτοί θα βρεθούν στο Ηρώδειο τον Σεπτέμβριο, λοιπόν, για να τιμήσουν τη δική τους φίλη, συνεργάτιδα, γυναίκα, μουσικό, τραγουδοποιό, Αρλέτα. Όλοι οι καλλιτέχνες (με αλφαβητική σειρά): Φωτεινή Βελεσιώτου Παυλίνα Βουλγαράκη Βαγγέλης Γερμανός Χρήστος Θηβαίος Βίκυ Καρατζόγλου Λένα Κιτσοπούλου Ντόρα Μπακοπούλου Sunny Μπαλτζή Ανδριάνα Μπάμπαλη Λάκης Παπαδόπουλος Μίλτος Πασχαλίδης Μαρίζα Ρίζου Μπάμπης Στόκας Τάνια Τσανακλίδου Γιώργης Χριστοδούλου Angelika Dusk Them There: Craig Walker (Archive) & Phoebe Killdeer (Nouvelle Vague) Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα ακουστούν επίσης ποιήματα, κείμενα και στίχοι της από ηχογραφήσεις αρχείου αλλά και σε ελεύθερη ανάγνωση από τη Λυδία Φωτοπούλου, όλα υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Στέλιου Κρασανάκη, ενώ ο Θύμιος Παπαδόπουλος θα έχει τη μουσική επιμέλεια.   Μέρος των εσόδων της παράστασης θα διατεθεί σε κοινωφελή ιδρύματα, σύμφωνα με τις επιθυμίες των συγγενών και οικείων της Αρλέτας και της ίδιας. Μείνετε συντονισμένοι με το επίσημο event page στο Facebook https://www.facebook.com/events/645315689170650/ Πληροφορίες ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις...» Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου | Ωδείο Ηρώδου Αττικού Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00 | Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμές Εισιτηρίων Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 23 ευρώ και φθάνουν τα 50 ευρώ Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια των 17 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν. Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 23 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 30 ευρώ Ζώνη B: 35 ευρώ Ζώνη A: 40 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 45 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 50 ευρώ Για τα ΑΜΕΑ και τους συνοδούς τους υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α - Σειρές 1 & 2): 17 ευρώ Σημεία Προπώλησης Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά στο www.viva.gr  | τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων Seven Spots | Reload Stores | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's | Kremlino | Μy market | METRO | SHELL | BP | EKO | Και στο εκδοτήριο εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου που βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10.00 - 16.00 και Σάββατο 10.00 - 15.00 Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09.00-17.00). ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. Επικοινωνία – προβολή στα media Ηρώ Παστρικού | e: info@eropastrikou.gr Τίνα Παππά | e: tpappa2018@gmail.com Μαριάννα Βλάχου | e: marianna.vlahou@gmail.com  ]]> 3234 0 0 0 <![CDATA[Θ Ε Σ Μ Ο Φ Ο Ρ Ι Α Ζ Ο Υ Σ Ε Σ του Αριστοφάνη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8-%ce%b5-%cf%83-%ce%bc-%ce%bf-%cf%86-%ce%bf-%cf%81-%ce%b9-%ce%b1-%ce%b6-%ce%bf-%cf%85-%cf%83-%ce%b5-%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b7-2/ Thu, 30 Aug 2018 12:59:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3240 Θ Ε Σ Μ Ο Φ Ο Ρ Ι Α Ζ Ο Υ Σ Ε Σ του Αριστοφάνη   3 & 4 Σεπτεμβρίου | Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου 6 Σεπτεμβρίου | Δημοτικό Θέατρο του Άλσους Ηλιούπολης 7 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη 12 Σεπτεμβρίου | Βεάκειο Θέατρο Πειραιά 13 & 14 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου 17 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Πέτρας Πετρούπολης 19 Σεπτεμβρίου | Ωδείο Ηρώδου Αττικού   Μετά από μια πετυχημένη περιοδεία, η παραγωγή «Θεσμοφοριάζουσες» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, μετάφραση του Παντελή Μπουκάλα και με μια στρατιά σπουδαίων ηθοποιών στη διανομή, κορυφώνει την πορεία της με μια σειρά παραστάσεων στην Αττική το διάστημα 3 με 19 Σεπτεμβρίου. Το έργο, ένα από τα «γυναικεία» του Αριστοφάνη, κατορθώνει να προσεγγίσει με αξιοθαύμαστη δεξιοτεχνία  -και με όπλα το χιούμορ και την εξυπνάδα- ζητήματα φύλου, θεατρικότητας και πολιτικής. Πρωταγωνιστούν οι Μάκης Παπαδημητρίου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Γιώργος Χρυσοστόμου, Νάντια Κοντογεώργη, Ελένη Ουζουνίδου, Άνδρη Θεοδότου, Μαρία Κατσανδρή, Γιώργος Παπαγεωργίου.   Έγραψαν για μας: «Επιτέλους αριστοφανικό θέατρο με ποιότητες που είχαν ξεχαστεί. Αν πετύχετε αυτές τις «Θεσμοφοριάζουσες» σε κάποιο σταθμό της περιοδείας τους ανά την επικράτεια, μην τις χάσετε.» Ματίνα Καλτάκη, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ   «Το σκηνικό, απλωμένο στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, δίνει εξαρχής το στίγμα μιας παράστασης όπου η υψηλή αισθητική δεσπόζει, μακριά από τις αυτονόητες, συχνά – πυκνά, χοντροκοπιές που ακολουθούν τις κωμωδίες του Αριστοφάνη στα σύγχρονα ελληνικά ανεβάσματα… Αυτές οι «Θεσμοφοριάζουσες», ενορχηστρωμένες σκηνοθετικά από τον Βαγγέλη Θεοδωρόπουλο, απέδειξαν πως το μέτρο και η ποιότητα ταιριάζουν στον Αριστοφάνη – χωρίς χυδαιότητες και περιττές επιθεωρησιακές προσαρμογές στο σήμερα. Μια παράσταση που, ακολουθώντας το κείμενο, έδωσε σημασία στην κάθε μικρή και μεγάλη λεπτομέρεια, μην αφήνοντας περιθώριο παραφωνίας.» Μυρτώ Λοβέρδου, ΤΑ ΝΕΑ   «Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος είχε μια αληθινά καλή ιδέα. Αντί να κάνει τα πράγματα με το ζόρι αστεία, να τα αφήσει πρώτα να αστειευτούν με τον εαυτό τους. Ολόκληρη η παράσταση έτσι είναι μια σαμπανιζέ βραδιά, χωρίς έγνοια άλλη από τη δημιουργία ενός «ονείρου», της «φαντασίας» που μόνο το θέατρο ξέρει να δημιουργεί.» Γρηγόρης Ιωαννίδης, ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ   «Θεσμοφοριάζουσες χωρίς στόμφο, χωρίς γκροτέσκα κακογουστιά, χωρίς «φορεμένες» βρισιές, χωρίς παλλόμενους φαλλούς. Θεσμοφοριάζουσες υψηλής αισθητικής, με σημαντικές ερμηνείες ακόμα και μέσα από το  Χορό, από το στόμα του οποίου δεν έχανες ούτε μία λέξη» Ιωάννα Κλεφτόγιαννη, ΕΘΝΟΣ   «Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος με τις «Θεσμοφοριάζουσες» στην Επίδαυρο, παρέδωσε μία πλήρη εκδοχή σύγχρονης παράστασης Αριστοφάνη με ζωντανό λόγο, πιστότητα στο περιεχόμενο του έργου, ευρηματική ατμόσφαιρα και απολαυστικούς υποκριτές, με τον Μάκη Παπαδημητρίου να σαρώνει στην ορχήστρα, χωρίς όμως να επισκιάζει το σύνολο της παράστασης που από την αρχή μέχρι το τέλος παρέμεινε στιβαρή και συμπαγής στις προδιαγεγραμμένες κατευθύνσεις της.» Δημήτρης Καλαντζής, TOSPIRTO   «Οι Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη, στην άρτια σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, τήρησαν χθες στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου συνέπεια προς το πρωτότυπο, στην πολύ καλή μετάφραση του Παντελή Μπουκάλα, με ολοκληρωμένη θέση για το έργο, επίλεκτο καστ ηθοποιών, εξαιρετική μουσική του Νίκου Κυπουργού και ξεχωριστή χορογραφία/κινησιολογία της Σεσίλ Μικρούτσικου. Ο Γιώργος Χρυσοστόμου ως Αγάθων κλέβει την παράσταση, ενώ ως Σκύθης τοξότης δημιουργεί ένα σκιαγράφημα φαλλοκράτη ηλιθίου που επιστρατεύει ένα γλωσσικό ιδίωμα τύπου Αγκόπ. Το κυνικό ύφος και ο γραμμικός τόνος κάνουν ξεκαρδιστική την ερμηνεία του Μνησίλοχου από τον Μάκη Παπαδημητρίου.» Νίκος Ξένιος, BOOKPRESS   «Τα σκηνικά της Μαγδαληνής Αυγερινού και τα κοστούμια του Αγγελου Μέντη σε ευδιάκριτη επικοινωνία μεταξύ τους διέθεταν την παιγνιώδη αθωότητα τόσο της εγχώριας λαϊκής εικονογραφίας όσο και του σύγχρονου ή και καρτουνίστικου ντιζάιν. Η ζωντανά παιγμένη μουσική του Νίκου Κυπουργού ευθύμως μεσογειακή, αλλά και οι κινήσεις, οι χορογραφίες της Σεσίλ Μικρούτσικου ευφάνταστα απρόβλεπτες δεν εντάσσονταν απλώς στη δράση, αλλά της έδιναν και σπιρτάδα ή ρυθμό. Κι ο βασικός φορέας όλων των παραπάνω, ο Χορός των γυναικών, εκπροσωπημένος πιο ορατά από την Ελένη Ουζουνίδου, την Ανδρη Θεοδότου, τη Μαρία Κατσανδρή και τη Νάντια Κοντογεώργη, μεταμορφωνόταν αβίαστα από μυθικό, αναμαλλιασμένο αγρίμι, σε τρυφερό, ποιητικό και με έγνοια για τη δημοκρατία και την ισότητα πλάσμα.» Νικόλας Ζώης, ΤΑ ΝΕΑ   «Ο μύθος έφτανε απολύτως στο κοίλον, χάρη και στη μετάφραση του Παντελή Μπουκάλα που ανέδειξε τόσο το χιούμορ όσο και τον λυρισμό του Αριστοφάνη, δίνοντας ασφαλώς, μέσω της μετάφρασης, τον τόνο της συνολικής προσέγγισης στην κωμωδία, αποφεύγοντας τις ευκολίες και τις φτήνιες που τόσα χρόνια βλέπουμε και εντάσσοντας τον πλούτο της γλώσσας σε αριστοφανική παράσταση, χωρίς την πιασάρικη καταφυγή στη σύνδεση με την επικαιρότητα.» Όλγα Σελλά, ARTPLAY   «Τα κοστούμια, ο φωτισμός, τα σκηνικά και οι χορογραφίες απογείωσαν ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του Αριστοφάνη, τις Θεσμοφοριάζουσες. Έντονη η χημεία μεταξύ των ηθοποιών, αλλά και ένας καλά συντονισμένος Χορός, με τη Νάντια Κοντογεώργη να κλέβει τις εντυπώσεις. Εξαιρετικές οι ερμηνείες των Μάκη Παπαδημητρίου (Μνησίλοχος), Γιώργου Χρυσοστόμου (Αγάθωνας, Τοξότης), Γιώργου Παπαγεωργίου (Υπηρέτης Αγάθωνα, Κλεισθένης).» Μαρία Ακριβού, ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟΣ   «Είναι άξιο αναφοράς ότι σε αυτήν την παράσταση δεν παρελαύνουν ούτε εξογκωμένοι γλου­ τοί ούτε φουσκωμένες κοιλιές. Η ιδιαίτεροη ζωντάνια της παράστασπς οφείλεται και στη φινέτσα και την ευρηματικότητα του Χορού, αλλά και στη μουσική του Ν. Κυπουργού, που ηλεκτρίζει τον θεατή.» Μαριάνθη Κούνια, ΠΑΡΑΠΟΛΙΤΙΚΑ   «ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος επιστράτευσε στη σκηνή του ολόκληρη (σχεδόν) τη νέα γενιά (κωμικών) ηθοποιών, για να φτιάξει μια δροσερή, με ρυθμό και καλοδουλεμένη παράσταση την οποία δένει πρώτα από όλα το ίδιο το δέσιμο των ηθοποιών της» Ιωάννα Βαρδαλαχάκη, CLICKATLIFE   Περιγραφή Παράστασης   Ο Ευριπίδης είναι ταραγμένος, γιατί οι γυναίκες, που σήμερα τελούν την μεγάλη τους γιορτή, τα Θεσμοφόρια, είναι αποφασισμένες να τον τιμωρήσουν, επειδή τις δυσφημίζει στα έργα του. Μοναδικός τρόπος για να αποτρέψει τον κίνδυνο, είναι να στείλει στα Θεσμοφόρια έναν δικό του άνθρωπο, ντυμένο γυναικεία, για να τον υπερασπιστεί. Τη δύσκολη αποστολή αναλαμβάνει ο Μνησίλοχος. Πράγματι οι Θεσμοφοριάζουσες − που αποτελούν τον Χορό της κωμωδίας −, αρχίζουν να κατηγορούν τον Ευριπίδη. Όταν πάρει τον λόγο, ο μεταμφιεσμένος Μνησίλοχος επιτίθεται κι αυτός προσχηματικά στον Ευριπίδη, έπειτα όμως προσπαθεί να τον υποστηρίξει, λέγοντας ότι οι γυναίκες είναι υπεύθυνες για πολλά περισσότερα από αυτά που τούς προσάπτει ο τραγικός ποιητής. Και ενώ ο Χορός αγανακτεί με αυτά που ακούει, εμφανίζεται ο Κλεισθένης, γνωστός Αθηναίος της εποχής με θηλυπρεπή εμφάνιση, και τους λέει ότι κυκλοφορεί μια φήμη πως κάποιος άνδρας ντυμένος γυναικεία βρίσκεται ανάμεσά τους. Πολύ γρήγορα, ο Μνησίλοχος αποκαλύπτεται και κατηγορείται για παραβίαση των ιερών τελετουργικών κανόνων, ενώ προσπαθεί να ειδοποιήσει τον Ευριπίδη, που παραφυλάει, ότι το σχέδιό τους έχει αποκαλυφθεί. Ο Ευριπίδης, στην προσπάθειά του να σώσει τον υπερασπιστή του, εμφανίζεται στην γιορτή των Θεσμοφορίων πολλές φορές με διαφορετική κάθε φορά εμφάνιση, και κάνει τελικά στις γυναίκες μια πρόταση: θα σταματήσει να τις κακολογεί στα έργα του, αν τον αφήσουν να απελευθερώσει τον Μνησίλοχο. Οι γυναίκες δέχονται και οι δύο άντρες φεύγουν. Η κωμωδία τελειώνει με τους πανηγυρισμούς του Χορού.   Σημείωμα του σκηνοθέτη   Στις Θεσμοφοριάζουσες, ένα από τα τρία «γυναικεία» έργα του Αριστοφάνη, γραμμένο την εποχή της κατάλυσης της Αθηναϊκής Δημοκρατίας −το 411 π.Χ., που θεωρείται χρόνος γραφής του, επιβλήθηκε ολιγαρχία −, μια ομάδα στο περιθώριο της Πολιτείας, οι γυναίκες, κρούουν τον κώδωνα για την ανάγκη πολιτικής σταθερότητας. Μπορεί σήμερα οι γυναίκες να μην είναι σε τέτοια δεινή θέση, ώστε να οραματίζονται τους θεσμούς αντί να συμμετέχουν σε αυτούς, όμως υπάρχουν πάντα ομάδες πολιτών που δεν δικαιούνται ίσο μερίδιο στην λειτουργία της Πολιτείας. Ένα έργο για τη θέση –και τις θέσεις– των γυναικών, για τη διεκδίκηση της προσωπικής ταυτότητας, για το δικαίωμα στην πολιτειακή ισότητα, ένα έργο για την κρίση των αξιών, τη φύση και τον νόμο. Και πάνω απ’ όλα, ένα έργο που, με όπλο το θέατρο και το χιούμορ, δίνει άπειρες δυνατότητες στον ηθοποιό να πρωταγωνιστήσει ως πολιτικό ον στη σκηνή της κωμωδίας.   H παράσταση βασίζεται στην καινούρια μετάφραση, πιστή στο κείμενο και ταυτόχρονα ποιητική, του Παντελή Μπουκάλα. Όπως και στην προηγούμενη συνεργασία μας στους Αχαρνείς, θέλησα να δοκιμάσω πόσο αντέχει σήμερα το αριστοφανικό κείμενο, χωρίς καμιά διασκευή. Έχουν επιλεγεί καταξιωμένοι ηθοποιοί κυρίως της νεότερης γενιάς, με τους περισσότερους από τους οποίους έχουμε ξανασυνεργαστεί, κάτι που δημιουργεί τις προϋποθέσεις για σκηνική επικοινωνία και κοινό ερμηνευτικό κώδικα. Ο συνθέτης Νίκος Κυπουργός, γνωστός για τις μελωδίες και τα τραγούδια που έχει δώσει στη δισκογραφία αλλά και τις παραστατικές τέχνες, δημιουργεί ένα ηχητικό περιβάλλον ενταγμένο στη δράση, αφού όχι μόνο τα τραγούδια μα και η οργανική μουσική της παράστασης ερμηνεύονται επί σκηνής από όλο το θίασο, που γίνεται ταυτόχρονα ζωντανή ορχήστρα. Η όψη της παράστασης, με τα κοστούμια του Άγγελου Μέντη και τα σκηνικά της Μαγδαληνής Αυγερινού, παραπέμπουν στο πρόσφατο παρελθόν της Ελλάδας, διατηρώντας τη φρεσκάδα της σύγχρονης εποχής.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Μουσική: Νίκος Κυπουργός Κοστούμια: Άγγελος Μέντης Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού Χορογραφίες: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Ζωγραφική κοστουμιών: Μαρία Ηλία Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Δεντάκης Βοηθός σκηνογράφου: Τζίνα Ηλιοπούλου Βοηθός ενδυματολόγου: Σεμίνα Λανταβού, Κωνσταντίνα Μαρδίκη Μουσική διδασκαλία: Αναστάσης Σαρακατσάνος     Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου  (Μνησίλοχος) Οδυσσέας  Παπασπηλιόπουλος (Ευριπίδης) Γιώργος Χρυσοστόμου  (Αγάθονας, τοξότης) Νάντια Κοντογεώργη (Μίκα) Ελένη Ουζουνίδου  (Κηρύκαινα) Άνδρη Θεοδότου  (Κρίτυλλα) Μαρία Κατσανδρή  (Φιλίστη) Γιώργος Παπαγεωργίου (Υπηρέτης του Αγάθονα, Κλεισθένης)   Και ο Χορός: Βαλέρια Δημητριάδου, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαούτσου, Ίριδα Μάρα, Φραγκίσκη Μουστάκη, Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Σαρρή, Νατάσα Σφενδυλάκη, Αντιγόνη Φρυδά   Μουσικοί επί σκηνής: Αναστάσης Σαρακατσάνος, Σοφία Κακουλίδου,Γιώτα Παναγή Συμπαραγωγή: Α. Μ. Τέχνη Χώρος - ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης - ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων - Ε.Φ.   Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/greekfestival/thesmoforiazouses-tou-aristofani/     Παραστάσεις Αττικής  
Δευτέρα 3/9/2018 Παπάγου Δημοτικό Κηποθέατρο
Τρίτη 4/9/2018 Παπάγου Δημοτικό Κηποθέατρο
Πέμπτη 6/9/2018 Ηλιούπολη Δημοτικό Θέατρο του Άλσους
Παρασκευή 7/9/2018 Βύρωνας Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη
Τετάρτη 12/9/2018 Πειραιάς Βεάκειο Θέατρο
Πέμπτη 13/9/2018 Χαλάνδρι Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Παρασκευή 14/9/2018 Χαλάνδρι Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Δευτέρα 17/9/2018 Πετρούπολη Θέατρο Πέτρας
Τετάρτη 19/9/2018 Αθήνα Ωδείο Ηρώδου Αττικού*
  *Η παράσταση στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα διαθέτει και αγγλικούς υπέρτιτλους.  ]]>
3240 0 0 0
<![CDATA[«Handmade Dreams»]]> https://www.puzzlemag.gr/handmade-dreams/ Thu, 30 Aug 2018 13:21:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3243 «Handmade Dreams» 13 – 15 Σεπτεμβρίου 2018 Χώρος Πολλαπλών Χρήσεων Σταθμός Μετρό Σύνταγμα Η αγαπημένη έκθεση χειροποίητου «Handmade Dreams» επιστρέφει για ακόμη μία φορά ανανεωμένη από τις 13 μέχρι τις 15 Σεπτεμβρίου 2018, σε ένα από τα κεντρικότερα σημεία της Αθήνας, την Αίθουσα Πολλαπλών Χρήσεων του Μετρό στο σταθμό Σύνταγμα.   Σκοπός των εκθέσεων Handmade Dreams είναι κάθε διοργάνωση να συγκεντρώνει τους καλύτερους δημιουργούς χειροποίητων προϊόντων της ελληνικής αγοράς, προκειμένου η ατομική δημιουργικότητα να μετατραπεί σε μία συντονισμένη και συλλογική προσπάθεια προώθησης του χειροποίητου και των δημιουργών του.   Η μεγάλη απήχηση των εκθέσεων Handmade Dreams και το υψηλό επίπεδο των δημιουργών που συμμετέχουν τις καθιέρωσε ως το σταθερό ραντεβού του κόσμου με το χειροποίητο. Στην προσεχή έκθεση οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν την φθινοπωρινή τάση των δημιουργών μέσα από τα μοναδικά γεμάτα έμπνευση και δημιουργία χειροποίητα είδη τους. Οι επισκέπτες θα έχουν την δυνατότητα να γνωρίσουν κόσμο του χειροποίητου, μέσα από τα δωρεάν σεμινάρια χειροτεχνίας. Στην έκθεση οι επισκέπτες θα συναντήσουν χειροποίητα κοσμήματα και αξεσουάρ, ρούχα, είδη προσωπικής φροντίδας από αγνές πρώτες ύλες (καλλυντικά, σαπούνια κ.λπ.), τυποποιημένα τρόφιμα από αγνά υλικά (μαρμελάδες, γλυκά κουταλιού κ.λπ.), είδη σπιτιού, παιδικά και βρεφικά είδη, εποχιακά, είδη διακόσμησης και πολλά άλλα. Με την υποστήριξη των εκθέσεων Handmade Dreams στηρίζετε τα δημιουργικά μυαλά των ελληνικών μικρομεσαίων επιχειρήσεων!   info:  Είσοδος Ελεύθερη Χώρος Διεξαγωγής: Αίθουσα Εκδηλώσεων Σταθμός Μετρό Σύνταγμα Ημερομηνίες Διεξαγωγής: 13-15 Σεπτεμβρίου 2018 (Πέμπτη-Σάββατο) Ωράριο Λειτουργίας: 09:00 - 22:00 Πρόσβαση στον χώρο της έκθεσης με τα ακόλουθα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς: Μετρό: Γραμμές 2 & 3 - Στάση Σύνταγμα Τραμ: Γραμμή 4 & Γραμμή 5 – Στάση Σύνταγμα Λεωφορειακές γραμμές: 230, 040, 856, Α2, Β2, 025, 026, 027, 165, 209, 227 Τρόλεϊ: 1,2, 4, 5, 11, 12, 15 Για περισσότερες πληροφορίες και αιτήσεις συμμετοχής μπορείτε να επισκεφθείτε την σελίδα στο : Facebook: Handmade Dreams - https://www.facebook.com/handmadedreamsgr/   Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Δέσποινα Μπρατσή | Τηλ.: 210 32 11 188 , 694 25 99 701 E-mail: handmadedreamsgr1@gmail.com   ]]> 3243 0 0 0 <![CDATA[Alborosie & Fundracar : PhotoStory]]> https://www.puzzlemag.gr/alborosie-fundracar-photostory/ Thu, 30 Aug 2018 16:27:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3252 Alborosie και η μπάντα του επέστρεψαν χτες στην Αθήνα και με την εξαιρετική εμφάνισή τους ξεσήκωσαν το κατάμεστο Fuzz Live Music Club. Το puzzlemag ήταν εκεί και σας προσφέρει ένα πλούσιο photostory από το live του Alborosie αλλά και των Fundracar   Alborosie   Fundracar   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού]]> 3252 0 0 0 <![CDATA[Bus The Unknown Secretary / Knock Nevis / Devil Flower Mantis Live at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/bus-the-unknown-secretary-knock-nevis-devil-flower-mantis-live-at-an-club/ Fri, 31 Aug 2018 12:44:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3299 Bus The Unknown Secretary / Knock Nevis / Devil Flower Mantis Live at AN CLUB! ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Heavy, γκρουβάτο Rock n 'Roll που απογειώνει τις αισθήσεις και ξυπνάει και τις πιο κρυφές επιθυμίες! Οι KNOCK NEVIS, BUS & DEVIL FLOWER MANTIS, έρχονται με μοναδικό σκοπό να ξεγυμνώσουν κάθε αλήθεια τους! Μην το χάσεις...! https://www.facebook.com/events/233022090870851/ Bus the unknown secretary τετραμελές Heavy Rock n 'Roll μπάντα από την Αθήνα περισσότερο γνωστοί ως BUS: Aρχικά: Β για Bus, U για Unknown και S για Secretary. Επηρεασμένοι από τις δεκαετίες των 60s-70s-80s και 90s όπως: οι Beatles, MC5, οι Stooges, ο Alice Cooper, οι Sex Pistols, Iron Maiden, Judas Priest, Mercyful Fate Sepultura, Entombed, The Melvins, Nirvana, Electric Wizard, Orange Goblin και πολλοί άλλοι. Το συγκρότημα είναι ενεργό από το 2011 με δύο E.P και ένα πλήρες άλμπουμ, "The Impious Tapes", "The Cross" EPs (2014), "The Unknown Secretary" LP (2016). Τα τελευταία τέσσερα χρόνια η μπάντα σημειώνει ζωντανές εμφανίσεις στην Αθήνα αλλα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας, όπως η Θεσσαλονίκη, η Πάτρα, ο Βόλος η Καλαμάτα, η Σπάρτη και εκτός των συνόρων, στη Σόφια (BG). Στο παρελθόν εχουν ανοίξει ως special guests για τους Orchid (USA) και για τους Uncle Acid & The Deadbeats (UK), τελευταία επίσημη εμφάνιση τους στο Athens Desertfest 2017. Επί του παρόντος έχουν ολοκληρώσει τις ηχογραφήσεις για το δεύτερο άλμπουμ τους το οποίο θα εκδωθεί σύντομα και δηλώνουν υπεύθυνα ότι είναι έτοιμοι να ξαναγυρίσουν στο δρόμο. Knock Nevis rock’n’roll power τρίο που σχηματίστηκε στην Αθήνα στις αρχές του 2017. Στην αρχή η φάση είχε ξεκινήσει στη λογική ενός project με κιθάρες και τύμπανα, μετά προστέθηκαν μπάσο και φωνητικά και το πράγμα πήρε τον δρόμο του. Αποτελούμαστε από το Jorgo (Korsikov) στο μπάσο και το μικρόφωνο, τον Andrew (ex - Drunk Motherfuckers) στην κιθάρα και τον Jerry (Disconnected) στα τύμπανα. Σκοπός μας ήταν εξαρχής η έκφραση μέσα από διαφορετικές φόρμες..Βρήκαμε και το κατάλληλο όνομα, που μας έκανε το κλικ – πήραμε το όνομα του μεγαλύτερου supertanker που φτιάχτηκε ποτέ– και το ταξίδι ξεκίνησε. Με την στήριξη του smoking community,πραγματοποιήσαμε τις πρώτες εμφανίσεις στο σανίδι και μπαίνουμε δυναμικά να στρώσουμε τα επόμενα μονοπάτια μας. Devil Flower Mantis is a heavy psych group from Athens, Greece formed in 2016. Main music influences include bands like Black Sabbath, Kyuss, Monster Magnet, Fu Manchu, Alice in Chains, Soundgarden. The band members have been involved in various heavy rock projects in the past including bands like Contra Limit, Spacement, Bonze's Fuel and others. At the moment, they are working on their debut album expected to be released within 2018. poster : Fuzz ink. Είσοδος : 6€  ]]> 3299 0 0 0 <![CDATA[Μονοκόκαλο : Το νέο φεστιβάλ της πόλης έρχεται στο Gagarin τον Οκτώβριο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%bf%ce%ba%cf%8c%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf-%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%ad/ Fri, 31 Aug 2018 12:53:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3302 ΜΟΝΟΚΟΚΑΛΟ #1 Sigmataf Τεφλόν Αγόρια στον Ήλιο Αστρογόνο Τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ με μπίρα Το μονοκόκαλο είναι ένα πείραμα σε εξέλιξη. Ζωντανό και υπό (συν)διαμόρφωση. Στην αρχική του σύλληψη, περιλαμβάνει το Gagarin 205 και 15 ελληνόφωνα/ελληνόστιχα συγκροτήματα και δημιουργούς από διάφορες πόλεις. O στόχος μας είναι μια Παρασκευή κάθε δυο, περίπου, μήνες, τέσσερα acts από τα παραπάνω, να εμφανίζονται για 40-45 λεπτά το καθένα στη σκηνή του Gagarin 205. Κάτι σα φεστιβάλ απλωμένο στον χρόνο, που κάθε του επανάληψη εξαρτάται από τους μουσικούς, τον συναυλιακό χώρο και τους θεατές. Όλα ξεκινούν τον Οκτώβριο με το μονοκόκαλο #1 (κι ευελπιστούμε να συνεχίσουν). Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα. Υ.Γ. Απευθύνουμε ανοιχτό κάλεσμα σε μουσικούς που τους ταιριάζει το μονοκόκαλο και μας ταιριάζουν, ώστε να πλαισιώσουν τον αρχικό πυρήνα που έχει δημιουργηθεί. ΜΟΝΟΚΟΚΑΛΟ #1 Sigmataf | Τεφλόν | Αγόριαstonilio | Αστρογόνο Sigmataf Την μια και μοναδική φορά που τον έχω δει live μιας και τα τρία τελευταία χρόνια απείχε από εμφανίσεις μου έκανε εντύπωση η ενέργειά του επάνω στη σκηνή. Έμοιαζε σαν ένα ζιζάνιο που του έχεις βάλει φιτιλιές και δεν μπορεί να ησυχάσει για κανέναν λόγο και μου θύμισε τις πρώτες εμφανίσεις του Moby στην Ελλάδα πριν από κάτι δεκαετίες, που μας έκαναν να παραμιλάμε «εδώ ο Moby, εκεί ο Moby, πού είναι ο Moby»; (Popaganda)     Τεφλόν Ένα φάντασμα πλανιέται πάνω από την Αθήνα: το φάντασμα των τεφλόν… Οι Τεφλόν είναι μια μπάντα που θα μπορούσαμε να ισχυριστούμε πως κινείται στο ευρύ πλαίσιο του post rock που στα μέρη μας χαίρει μεγάλης αναγνώρισης, αλλά στην πραγματικότητα, θέτοντάς το κάπως λαϊκά, «παίζουν μπάλα» μόνοι τους. (Vice)     Αγόριαstonilio Από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ του ελληνικού ροκ, ασυζητητί, που άκουσα μέσα στο 2017. Τώρα, αν είναι «πρώτο» ή «δεύτερο» κ,λ,π. αυτό θα πρέπει να το τσεκάρω – αν και δεν έχει κάποια ιδιαίτερη σημασία. (diskoryxeion.blogspot.com)     Αστρογόνο Ο ήχος τους κινείται σε post-rock μονοπάτια, είναι επενδυμένος με παραδοσιακά μουσικά όργανα και τα πνευστά φαίνεται να έχουν κυρίαρχο ρόλο σε κάποια απ τα κομμάτια του δίσκου. Η μπάντα αγγίζει μεγάλη γκάμα μουσικών ειδών πράγμα που κάνει τον συγκεκριμένο δίσκο αρκετά πρωτοποριακό για τα ελληνικά δεδομένα.(Rockap.gr)     Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500   ]]> 3302 0 0 0 <![CDATA[«HECUBA/ ΕΚΑΒΗ» του Ευριπίδη]]> https://www.puzzlemag.gr/hecuba/ Fri, 31 Aug 2018 12:58:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3306 Stanford Repertory Theater (SRT) «HECUBA/ ΕΚΑΒΗ»  του Ευριπίδη Μετάφραση και Σκηνοθεσία:  Rush Rehm   Με την Κερασία Σαμαρά στο ρόλο της Εκάβης   και τον Σωκράτη Αλαφούζο ως Οδυσσέα και Πολυμήστορα   Χορογραφία: Aleta Hayes Σκηνογραφία και Κουστούμια: Connie Strayer Sound Design: Michael Keck Ελληνικοί υπέρτιτλοι: Κατερίνα Ζαχαρία     7-9 Σεπτεμβρίου 2018   στις 20:00   στο θέατρο του ΙΜΚ     Στο πλαίσιο του 20ου Επετειακού Φεστιβάλ του SRT   Στην 20η επέτειο του Stanford Repertory Theater (SRT), ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Rush Rehm διοργανώνει το πιο φιλόδοξο μέχρι σήμερα καλοκαιρινό φεστιβάλ. Η φετινή διοργάνωση περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων διεθνών δράσεων, και την παρουσίαση της παράστασης Hecuba/ Εκάβη του Ευριπίδη στις 7, 8 και 9 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Η παράσταση Hecuba/ Εκάβη είναι καρπός της πολυετούς συνεργασίας μεταξύ του Stanford Repertory Theater και του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, την οποία ξεκίνησε και καλλιέργησε η έμπειρη καλλιτεχνική συνεργάτης του SRT και του ΙΜΚ, Κατερίνα Ζαχαρία, Καθηγήτρια Κλασικών Σπουδών στο Loyola Marymount University στο Λος Άντζελες.   Στον εμβληματικό ρόλο της Εκάβης πρωταγωνιστεί η διακεκριμένη ηθοποιός Κερασία Σαμαρά.  Μαζί της, στους ρόλους του Οδυσσέα και του Πολυμήστορα, ο Σωκράτης Αλαφούζος. Το αμιγώς ελληνικό καστ, συμπληρώνει ομάδα δέκα ηθοποιών. Με σαγηνευτική μουσική, δυναμική χορογραφία και εμπνευσμένα οπτικά εφέ, η παράσταση τονίζει τις συνέπειες του πολέμου πάνω στις γυναίκες που καλούνται να περισυλλέξουν ό,τι καταφέρουν να σώσουν και να προχωρήσουν. Για την παράσταση έγινε οντισιόν στο ΙΜΚ από τον Rush Rehm και την Κατερίνα Ζαχαρία και προσελήφθησαν αγγλόφωνοι Έλληνες ηθοποιοί. Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του SRT, Rush Rehm, Καθηγητής Θεάτρου και Κλασσικών Σπουδών στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ, με σημαντικές δημοσιεύσεις πάνω στην Αρχαία Ελληνική τραγωδία, προσφέρει με τη συνεργασία αυτή master classes στους Έλληνες ηθοποιούς. Η μαθητεία τόσο με τον καθηγητή Rush Rehm, όσο και με τη συνεργάτιδά του χορογράφο από το Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ Aleta Hayes (με  καριέρα στην Αμερική και στην Ευρώπη, όπως για παράδειγμα η συνεργασία της με τον Robert Wilson) δίνει τη δυνατότητα στους ηθοποιούς να προβάλλουν το έργο τους στη διεθνή αγορά.   Λίγα λόγια για την εμπειρία της συνεργασίας με την ομάδα του Πανεπιστημίου Στάνφορντ από τους ηθοποιούς της παράστασης:   Κερασία Σαμαρά: «Για τον ηθοποιό το ενδιαφέρον βρίσκεται στο να ανακαλέσει ξανά τις αυθεντικές έννοιες μεταγράφοντάς τις σε μια ξένη γλώσσα. Από την άλλη, ο ηθοποιός αναγκάζεται να διοχετεύσει την ενέργεια που αυτές οι έννοιες προκαλούν σε μια εντελώς διαφορετική παρτιτούρα ήχων».   Σωκράτης Αλαφούζος: «Τα τελευταία χρόνια το καλλιτεχνικό μου ταξίδι συνεχίστηκε στο εξωτερικό με ωραίους σταθμούς και δώρα στην πορεία. Ένα απρόσμενο δώρο είναι και η συμμετοχή σε αυτή την παράσταση που δίνει σε μια ομάδα 12 ελλήνων ηθοποιών τη σπάνια ευκαιρία να ερμηνεύσουν στα Αγγλικά μια Αρχαία ελληνική τραγωδία, να δοκιμάσουν και να καλλιεργήσουν τις υποκριτικές τους δυνατότητές, και μάλιστα με τη σφραγίδα ενός φημισμένου για τη θεατρική του ιστορία Αμερικανικού Πανεπιστημίου»   Αναστασία Πλελλή: «Είναι ο πρώτος μου ρόλος μετά τη δραματική σχολή και μια τεράστια ευκαιρία για μένα να ερμηνεύσω το ρόλο της Πολυξένης και μάλιστα στα Αγγλικά. Είναι μεγάλη πρόκληση αλλά και εμπειρία να συνεργάζομαι με το Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ και να ανακαλύπτω νέους τρόπους προσέγγισης σε τόσο εμβληματικά κείμενα». Διανομή Εκάβη: Κερασία Σαμαρά Οδυσσέας / Πολυμήστωρ: Σωκράτης Αλαφούζος    Χορός: Θεοδώρα Δούσκα, Ιφιγένεια Καραμήτρου, Ηρώ Λέφα, Νατάσα Παπαδάκη, Ανθή Σαββάκη, Δήμητρα Ταρούση, Μαρία Τζανουκάκη   Αγαμέμνων: Γιάννης Ασκάρογλου Πολυξένη:  Αναστασία Πλελλή Ταλθύβιος:  Αχιλλέας Βατρικάς Πολύδωρος: Ηρώ Λέφα Θεράπαινα: Μαρία Τζανουκάκη   Φωτογραφίες παράστασης/σχεδιασμός εικαστικών: Περσεφόνη Μίχου Αφίσα παράστασης: Stephanie Okuda     Λίγα λόγια για το Φεστιβάλ του SRT Tον Μάρτιο του 2018, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του SRT Rush Rehm οδήγησε τους σπουδαστές Κλασσικών Σπουδών του Stanford σε ένα ταξίδι στην Αργολίδα. Τον Μάιο συμμετείχε στο συνέδριο «Euripidesthe Innovator, part III» στην Gardzienice στην Πολωνία, όπου μίλησε για τα θέματα του γάμου, της θυσίας και του θανάτου στα έργα του Ευριπίδη.   Στα τέλη Μαΐου έδωσε διάλεξη στους σπουδαστές Θεατρικών και Κλασσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ρεθύμνου, πάνω στο θέμα της θεατρικής παράστασης του SRT.   Στο πλαίσιο του Καλοκαιρινού Φεστιβάλ στο Πανεπιστήμιο Στάνφορντ, το οποίο περιλαμβάνει επίσης ημερίδες και συμπόσια, προβλήθηκαν οι ταινίες του Μιχάλη Κακογιάννη Ήλεκτρα, Τρωάδες, Ιφιγένεια.     Το Stanford Repertory Theater (SRT) Το SRT παρουσιάζει παραστάσεις στην κοινότητα του Στάνφορντ και στην Καλιφόρνια όλη τη διάρκεια του χρόνου. Εστιάζει σε απαιτητικά έργα, τα οποία προσεγγίζει με φρέσκια ματιά και με βαθιά κατανόηση του κειμένου. Προσφέρει στους σπουδαστές του Πανεπιστημίου την ευκαιρία να συνεργαστούν με επαγγελματίες του θεάτρου.   Το SRT έχει εξελιχθεί σε βραβευμένη ομάδα χάρη στις πολυάριθμες συνεργασίες με καλλιτέχνες διεθνώς.  Στη χώρα μας, η  παράσταση The Wanderings of Odysseus ταξίδεψε με πρωτοβουλία της καθηγήτριας Κατερίνας Ζαχαρία που συνεργάστηκε με το SRT και το Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ και διοργάνωσε σειρά εργαστηρίων και σεμιναρίων από έγκριτους καθηγητές του Πανεπιστημίου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο πλαίσιο της Πράξης με τίτλο ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ: «Επιρροές και Σύγχρονες Προσεγγίσεις» χρηματοδοτούμενης από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης, στο πλαίσιο του Περιφερειακού Επιχειρησιακού Προγράμματος «ΑΤΤΙΚΗ» του ΕΣΠΑ 2007-2013, του Υπουργείου Παιδείας & Θρησκευμάτων, Πολιτισμού & Αθλητισμού.     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 7, 8 και 9 Σεπτεμβρίου 2018 στις 20:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ. Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 10ε, φοιτητικό/μαθητικό 6€     Προπώληση εισιτηρίων:
  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
  • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
  • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
  • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
  • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
  • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
  • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
  • www.mcf.gr
  • www.ticketservices.gr
  • public.gr
]]>
3306 0 0 0
<![CDATA[40 Dj’s Για Ένα Σκοπό]]> https://www.puzzlemag.gr/40-djs-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%80%cf%8c/ Fri, 31 Aug 2018 13:01:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3310 Little Louie Vega Κυριακή 9 Σεπτεμβρίου Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 19:00   Είσοδος: 5Ε (Το ποσό θα διατεθεί στο Λύρειο Ίδρυμα)   Την Κυριακή 9 Σεπτεμβρίου θα πραγματοποιηθεί στο Bolivar Beach Bar ένα σπουδαίο event γεμάτο ανθρωπιά και αλληλεγγύη. Ο σκοπός ιερός. 40 Djs από όλο το φάσμα της μουσικής ενώνουν τις δυνάμεις τους για να απαλύνουν όσο μπορούν με τις θεραπευτικές ιδιότητες που μόνο οι νότες διαθέτουν τον πόνο και την απόγνωση που όλοι βιώσαμε τις τραγικές εκείνες μέρες του Ιουλίου και κυρίως οι άνθρωποι που βρέθηκαν άθελα τους τραγικοί πρωταγωνιστές μιας εφιαλτικής τραγωδίας που θα κάνουμε καιρό να λησμονήσουμε από την προσωπική αλλά και συλλογική μας μνήμη. Όλα τα έσοδα της εισόδου θα διατεθούν στο Λύρειο ορφανοτροφείο, του οποίου οι εγκαταστάσεις κάηκαν ολοσχερώς. Χρέος όλων μας να βοηθήσουμε, να στηθεί και πάλι στα πόδια του το ίδρυμα και να συνεχίσει να προσφέρει τις πολύτιμες υπηρεσία του στα παιδιά που τόσο το έχουν ανάγκη και ταυτόχρονα να προσφέρουμε μια μικρή νότα αισιοδοξίας σε όλη την πληγείσα περιοχή και τους ανθρώπους της.   Σε δύο stages που θα στηθούν για την περίσταση Headliner της βραδιάς θα είναι ο Litlle Louie Vega [Stage 1] και συμμετέχει μια πλειάδα Ελλήνων dj που από τους καλύτερους στο είδος τους:   Stage 1 | Bolivar Beach Bar: Little Louie Vega | Andrianos Papadeas | Agent Greg | Chris Child | Cleopatra Fyntanidou | Dino MFU | Dj FO | Evi Sidiropoulou | G. Pal | George Seragos | Jon Tsamis | Maria Papidaki | Mikee | Nikos Diamantopoulos | Pascal | S. ANT | V. Rox   Stage 2 | Macaw: Alexandros Vrachoritis | Andiana | Christos Papadas | Desmond Kind | Dimitris Papaspyropoulos | Eva Boudouri | Giannis Giakoumakis | IKEE | ISI | Liana Mastathi | Mindphaser |Nick Mason | Nico Rac | Nikos Drogosis | Rezo | Sakis Tsitomeneas | Spiros Pagiatakis | Steph | Tap | Tasos Christidis | Van Morph | Yannis Leounakis     O LittleLouie Vega αποτελεί εδώ και 20 χρόνια έναν από τους ηγέτες της παγκόσμιας dance μουσικής. Κάτοχος ενός Grammy και υποψήφιος άλλες 6 φορές δε σταματά να εξελίσσεται μέσα στο χρόνο και δεν επαναπαύεται ποτέ παραδίδοντας μας απίθανες μουσικές παλέτες γεμάτες  house, salsa and afro-beat, to jazz, hip hop, gospel and soul.   Λίγα λόγια για το Λύρειο Ίδρυμα Το Λύρειο Παιδικό Ίδρυμα "Οι Άγιοι Ανάργυροι" "Ορθόδοξο Χωριό" ιδρύθηκε το 1967 από λίγες Μοναχές, με δωρεά του αείμνηστου καπετάνιου του Εμπορικού Ναυτικού ΜΑΡΚΟΥ ΛΥΡΑ. Βρίσκεται στην περιοχή μεταξύ Ραφήνας και Νέας Μάκρης (Μάτι), πάνω από τον παλαιό οικισμό του Νέου Βουτζά. Την ευθύνη λειτουργίας του Ιδρύματος έχει η Κοινοβιακή Γυναικεία Ιερά Μονή Αγίας Τριάδοςκαι ελέγχεται από τα Υπουργεία Οικονομίας και Οικονομικών και Υγείας και Κοινωνικής Αλληλεγγύης. Από την ημέρα ίδρυσης του, στο Λύρειο Παιδικό Ίδρυμα, με μητρική στοργή και χριστιανική αγάπη, λίγες αφοσιωμένες Μοναχές, χωρίς να παραβλέπουν τα καθήκοντα και τις υποχρεώσεις του μοναχικού βίου τους, έκαναν σκοπό τους τη μέριμνα, ανατροφή και μόρφωση παιδιών με τις λιγότερες ευκαιρίες στη ζωή. Ο οικισμός του Ιδρύματος λειτουργεί ως ένα πρότυπο "Ορθόδοξο Χωριό" και φιλοξενεί αγόρια και κορίτσια από τα πρώτα χρόνια ή και τους πρώτους μήνες της ζωής τους, προσφέροντας μία ζεστή οικογενειακή ζωή που θα τα βοηθήσει στο μέλλον να ενταχθούν ως ενήλικες στη σύγχρονη κοινωνία. Τον Ιούλιο του 2018, για ακόμα μια φορά η πύρινη λαίλαπα που μας χτύπησε ξαφνικά και σκληρά κατέστρεψε μέσα σε λίγες εφιαλτικές ώρες το σύνολο των εγκαταστάσεων του Ιδρύματος.   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/420799168445830/   Bolivar   Official Url: www.bolivarbeachbar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 19:00 Είσοδος: 5€ [Το ποσό θα διατεθεί στο Λύρειο Ίδρυμα] Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684]]> 3310 0 0 0 <![CDATA[6th Handmade and Recycled Theater Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/6th-handmade-and-recycled-theater-festival/ Fri, 31 Aug 2018 13:13:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3313 20 έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2018! Ήρθε η ώρα ...να πάρουμε την τέχνη στα χέρια μας! Η πολυδραστική ομάδα τέχνης Fabrica Athens και ο Τεχνοχώρος Φάμπρικα διοργανώνουν το 6ο Φεστιβάλ Χειροποίητου & Ανακυκλώσιμου Θεάτρου/ 6th Handmade & Recycled Theater Festival, μαζί με το Εργαστήρι Χορού Rhythm Hoppers και το Καφενείο Πυρολίκι! H λίστα με τους τελικούς συμμετέχοντες στο φετινό φεστιβάλ είναι έτοιμη! Σύντομα θα ανακοινωθεί επίσημα και το αναλυτικό πρόγραμμα των δράσεων. ΘΕΑΤΡΟ Χρωματιστές Γυναίκες- BowTheater// Θέατρο (60’) Πού είναι ο Γκοντό;- RiscusTheaterGroup // Θέατρο (15’) Παραμυθένια Λόγια στο Μαντίλι- Αρνίτσι Μπίτσι- // Θέατρο (50’) All beauty must die: Hamlets + Ophelia (Shakespeare – Müller)- Hamlet Machine // Θέατρο (40’) Ένας τρελός- Internos // Θέατρο (45’) Όσον ζής Φαίνου- Στεφανία Αβραάμ // Κουκλοθέατρο (10’) ΧΟΡΟΣ- ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΟ Ινδονησιακός χορός- Tamara Mladenovic // Χορός (10’) Que me veux- tu?, Alea Jacta est, Μια μνήμη σαν εμένα- Εργαστήρι Πλεύσις, Ατελιέ 2018 // Σωματικό θέατρο (90’) Αποχαιρετισμός– Quo Vadis dance co. // Χοροθέατρο (40’) Παραλληλίες- Αλεξάνδρα Κωστοπούλου, Μαρία Μόσχου // Χορός (45’) PERFORMANCES Ξανθή- Fabrica Athens Theater Group // Theater Performance – Work in Progress (45’) Δείξε μου το εισιτήριό σου, να σου πω ποιος είσαι // Performance (120’) The Jaguar warriors show - Ομάδα Επίδειξης Τάεκβοντο Jaguar // Τάεκβοντο(45’) ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ Θέατρο της έρευνας- Fabrica Lab - Φάνης Κατέχος (180') Ξυλοπόδαρα – Stiltwalking / Fabrica Lab - Φάνης Κατέχος (120') Yoga και Ήχος / Fabrica Lab – Giovanna Michaliadi Sarti Workshop (90’) Ανοιχτό μάθημα Swing χορού- Rhythm Hoppers (60’) African Dance- Σίσσυ Πιντέλα (90’) Εργαστήριο γλυπτικής- Vang (120') Self as stories: Εργαστήριο Βιωματικού Δημιουργικού Θεάτρου- Λυδία Ξουράφη (180') Εαυτός και ρόλος: εργαστήριο Δραματοθεραπείας για ενήλικες- Μετάβαση (180') Σεμινάριο σύγχρονου χορού- Αλεξάνδρα Κωστοπούλου, Μαρία Μόσχου (120') Σεμινάριο ινδονησιακού χορού- Tamara Mladenovic (180') Τάεκβοντο και Θέατρο- Γρηγορία Πετροπούλου (120') Φτιάχνουμε το δικό μας παιχνιδόκοσμο!, Εργαστήριο κατασκευής παιχνιδιών από ανακυκλώσιμα υλικά- Color Play (120') Μαθήματα φωτογραφίας- Βασίλης Νίκας (120') Roots and Wings - Ελληνογερμανική Ανταλλαγή Νέων // Ανοιχτή Παρακολούθηση ΜΟΥΣΙΚΗ Invalta- Γιώργος Καψάλης One man band show!- Δημήτρης Καρούσος ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ Ομαδική έκθεση φωτογραφίας "Environment"- Επιμέλεια: Γιάννης Πουλημένος (Τεχνοχώρος Φάμπρικα) Νάνσυ Ρασσιά ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ Έκθεση φανταστικών χαρακτήρων- Ευάγγελος Καπράλος // Zωγραφική, γλυπτική (Τεχνοχώρος Φάμπρικα) ‘Εκθεση ζωγραφικής (τεχνική Batik)- Tamara Mladenovic ΧΕΙΡΟΤΕΧΝΙΑ Χειροποίητα αντικείμενα- Πηγή Γεωργοπούλου Diy κόσμημα- Μελίτη Γιάμαλη (ΜΕ ΟΗ ΜΥ) Diy κόσμημα- Νάντια Σκιαθίτου (Tsiki tsiki crafts) Χειροποίητες δημιουργίες- Μαριάννα Πετροπούλου (Art Angels) Χειροποίητα κοσμήματα και αντικείμενα- Βιργινία Βλάχου     Info : Η είσοδος σε όλες τις δράσεις θα είναι με ελεύθερη συνεισφορά. Οι δράσεις θα φιλοξενηθούν στους εξής χώρους στον Κεραμεικό: Τεχνοχώρος Φάμπρικα, Μεγ. Αλεξάνδρου 125 & Ευρυμέδοντος Σχολή Χορού Rhythm Hoppers- Ευρυμέδοντος 8 Μεζεδοπωλείο-Καφενείο Πυρολίκι, Μεγάλου Αλεξάνδρου 117]]> 3313 0 0 0 <![CDATA[Η επιστροφή των Samsara Blues Experiment]]> https://www.puzzlemag.gr/samsara-blues-experiment-2/ Sun, 02 Sep 2018 12:14:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3316 Samsara Blues Experiment στη χώρα μας συνέβη και πάλι στο χώρο του Fuzz Live Music Club. Την Παρασκευή 31 Αυγούστου ο κόσμος γέμισε το χώρο για να δει το double bill μαζί με τους Stoned Jesus. Και οι 2 μπάντες είναι ιδιαίτερα αγαπητές στο ελληνικό κοινό και αυτό φάνηκε από τον κόσμο που ήρθε από νωρίς. Ακριβώς στην προβλεπόμενη ώρα εμφάνισής τους, οι Stoned Jesus ανέβηκαν στη σκηνή του Fuzz με το κοινό να τους υποδέχεται με ενθουσιασμό. Είναι άλλωστε και αυτοί τακτικοί επισκέπτες στη χώρα μας. Λίγες εβδομάδες πριν, έπαιξαν και στο Los Almiros Festival, ενώ συμμετέχουν και στο Street Mode στη Θεσσαλονίκη - όπως και οι Samsara. Ακόμα δεν έχω καταλάβει τι είναι αυτό που κάνει τους Stoned Jesus να ξεχωρίζουν από τις υπόλοιπες μπάντες αυτού του χώρου. Προσωπικά πιστεύω ότι υπάρχουν καλύτερες. Τα κομμάτια που ξεχωρίζω από τη δισκογραφία τους είναι το Ι'm the Mountain και το sabbath-ικό Electric Mistress. Κατά τα άλλα χάνονται μέσα στην αναπαραγωγή των πολυακουσμένων stoner μοτίβων. Όλα αυτά βέβαια είναι η προσωπική γνώμη του γράφοντος, γιατί οι Ουκρανοί ξεσήκωναν τόσο εύκολα το κοινό όση ώρα βρισκόντουσαν πάνω στη σκηνή, πράγμα που είναι πολύ δύσκολο να το κάνει κάποια μπάντα, και αυτό δεν μπορείς να μην τους το «δώσεις». Για σχεδόν 70 λεπτά που ήταν στη σκηνή έκαναν ένα σύντομο πέρασμα από τη δισκογραφία τους. Ακούσαμε τα δύο καινούρια κομμάτια Thessalia και Water Me, ενώ ακούσαμε και το “Σάββατο” του Γιώργου Μαζωνάκη, όπως συνηθίζουνε να παίζουνε στις τελευταίες εμφανίσεις στη χώρα μας. Το ότι το κοινό από κάτω τραγουδούσε, χειροκροτούσε και άναβε αναπτήρες ακόμα δεν μπορώ να το εξηγήσω.. Μετά το απαραίτητο διάλειμμα για το changeover, ήρθε η ώρα για τους Samsara Blues Experiment. Οι Βερολινέζοι επιστρέψανε 14 μήνες μετά την περυσινή παρουσία τους στο Fuzz, στο μεγαλύτερο venue που έχουν παίξει επί ελληνικού εδάφους. Από τις πρώτα κιόλας νότες του For the Lost Souls που αποτέλεσε και το άνοιγμα του σετ τους άρχισαν να μας συνεπαίρνουν. Τι και αν ο ήχος δεν ήταν τόσο καλός στην αρχή, με αποτέλεσμα να βγαίνει περισσότερος όγκος και λιγότερη μελωδία σε διάφορα σημεία, αυτό δεν τους εμπόδισε σε τίποτα. Με στυλοβάτες τους Hans Eiselt και Thomas Vedder σε μπάσο και τύμπανα αντίστοιχα, ήταν ένα από τα πιο στιβαρά και ογκώδη rhythm section που έχω δει σε μπάντα. Η δουλειά, ειδικά, που κάνει ο Hans με το μπάσο, καταφέρνει και καλύπτει το υποτιθέμενο κενό που αφήνει η έλλειψη δεύτερης κιθάρας στις ζωντανές εμφανίσεις των Samsara. Αλλά αυτό φαίνεται και στον τελευταίο δίσκο “One With the Universe” με τις τρομερές μπασογραμμές, πάνω στο γκρουβάτο αλλά και δυνατό παίξιμο του Thomas. Στο σετ τους συμπεριέλαβαν τα “Ιnto the Black” και “Hangin' on the Wire” από το “Revelation and Mystery”, τα “Vipassana” και “Οne With the Universe”, το “Center of the Sun” από το ντεμπούτο τους, αλλά και δύο νέα κομμάτια, σε συνέχεια του ύφους τους και με ίσως περισσότερο synth. Στο encore ήρθε το καθιερωμένο πλέον “Army of Ignorance” για να αποτελειώσει ό,τι άφησε όρθιο η εμφάνισή τους, που διήρκησε περίπου 110 λεπτά. Πάνω στη σκηνή οι Samsara απέδειξαν γιατί είναι στις καλύτερες μπάντες στο είδος τους. Με επιρροές από την ψυχεδέλεια των 60's και  70's, αλλά και τη μεγάλη αγάπη του Christian στο raga. Με γνώμονα τις 4 πολύ καλές δισκογραφικές τους δουλειές, που σε δυσκολεύουν αρκετά να πεις ποια είναι καλύτερη από την άλλη (εντάξει ναι, είναι το Long Distance Trip, αλλά διάολε αυτό το One With the Universe από τον ομώνυμο δίσκο δε λέει να φύγει με τίποτα από το μυαλό μου), αλλά και τις ισοπεδωτικές τους ζωντανές εμφανίσεις, επιβεβαιώνουν τις μεγάλες προσδοκίες που υπάρχουν για αυτούς.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού [Best_Wordpress_Gallery id="75" gal_title="Samsara Blues Experiment"]  ]]> 3316 0 0 0 <![CDATA[Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΠΟΥ ΣΚΟΤΩΣΕ ΤΟ ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗ (Τhe man who killed Don Quixote) από 6 Σεπτεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%bf%cf%83-%cf%80%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%84%cf%89%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%ce%b4%ce%bf%ce%bd-%ce%ba%ce%b9%cf%87%cf%89%cf%84%ce%b7-%cf%84he-man/ Mon, 03 Sep 2018 11:15:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3356 Εισαγωγή Ο Άνθρωπος που Σκότωσε το Δον Κιχώτη είναι η κλασική ιστορία φαντασίας και περιπέτειας εμπνευσμένη από τον ήρωα του Μιγκέλ Ντε Θερβάντες, το Δον Κιχώτη, που εκδόθηκε για πρώτη φορά σε δύο μέρη το 1605 και το 1615 αντίστοιχα. Την ταινία σκηνοθετεί ο Τέρι Γκίλιαμ, ο οποίος έχοντας δουλέψει  κοντά 30 χρόνια στο πρότζεκτ αναφέρει: «Δουλεύουμε σε αυτή την ταινία τόσο καιρό που η ιδέα και μόνο ότι μπορεί να ολοκληρωθεί φαντάζει σουρεαλιστική. Οποιοσδήποτε λογικός άνθρωπος θα τα είχε παρατήσει χρόνια πριν, αλλά μερικές φορές είναι τα αγύριστα κεφάλια που κερδίζουν στο τέλος. Οπότε, ευχαριστώ όλους τους κακοπληρωμένους φαντασιόπληκτους που με βοήθησαν να μετατρέψω αυτό το μακροχρόνιο όνειρο σε ταινία!». Το καστ απαρτίζεται από τους Άνταμ Ντράιβερ (Star Wars: Η Δύναμη Ξυπνάει, Paterson, Σιωπή), το στενό συνεργάτη του Γκίλιαμ, Τζόναθαν Πράις (Οι Πειρατές της Καραϊβικής,  Οι Αδερφοί Γκριμ, Brazil, Το Αύριο Ποτέ Δεν Πεθαίνει) στο ρόλο του Δον Κιχώτη, το Στέλαν Σκάρσγκαρντ (Δαμάζοντας τα Κύματα, Mamma Mia!, Ο Ξεχωριστός Γουίλ Χάντινγκ), την Όλγκα Κιριλένκο (Quantum of Solace, Oblivion, Μέχρι το Θαύμα), τη Τζοάνα Ριμπέιρο (Portugal Nao Esta a Venda, A Uma Hora Incerta), το Τζέισον Γουάτκινς (The Lost Honour of Christopher Jefferies, Trollied, W1A), τη Ρόζι Ντε Πάλμα (Julieta, Γυναίκες στα Πρόθυρα Νευρικής Κρίσης) και το Τζόρντι Μόλσα (Criminal, Στην Καρδιά της Θάλασσας, Blow). Ο Γκίλιαμ έγραψε το σενάριο σε συνεργασία με τον Τόνι Γκρισόνι, με τον οποίο είχε συνεργαστεί ξανά για τα Φόβος και Παράνοια στο Λας Βέγκας, το Tideland και τους Αδερφούς Γκριμ. Τη διεύθυνση φωτογραφίας ανέλαβε ο Νικόλα Πεκορίνι (The Zero Theorem, The Imaginarium of Dr Parnassus, Φόβος και Παράνοια στο Λας Βέγκας), ενώ τα κοστούμια η Λίνα Μόσουμ (Ερωτικό Κτήνος, 13 Roses, Τα Φαντάσματα του Γκόγια). Τα γυρίσματα έγιναν στην Ισπανία, την Πορτογαλία και τη Φουερτεβεντούρα των Κανάριων Νήσων. «Ξεκίνησα να δουλεύω στο Δον Κιχώτη το 1989 και ήμουν ενθουσιασμένος που 400 χρόνια μετά το θάνατο του Θερβάντες, η ταινία έμπαινε σε παραγωγή», δηλώνει ο Γκίλιαμ. «Ο Δον Κιχώτης είναι ένας ονειροπόλος, ιδεαλιστής και αθεράπευτα ρομαντικός, αποφασισμένος να μη δεχθεί τους περιορισμούς της πραγματικότητας και να πορεύεται παρά τις δυσκολίες, ακριβώς όπως κάναμε εμείς. Βρήκα τα μέρη των ονείρων μου στην Ισπανία και την Πορτογαλία και επιτέλους, μπορώ να πω την ιστορία του Ιππότη της Ελεεινής Μορφής στο σύγχρονο κοινό». Η ταινία είναι Ευρωπαϊκή συμπαραγωγή Ισπανίας (Tornasol/Carisco), Γαλλίας (Kinology), Βελγίου (Entre Chien et Loup) και Πορτογαλίας (Ukbar Filmes). Σύνοψη Ο Τόμπι, ένας κυνικός σκηνοθέτης διαφημιστικών σποτ, βρίσκεται παγιδευμένος στις εξωφρενικές παραισθήσεις ενός γέρου Ισπανού τσαγκάρη που πιστεύει ότι είναι ο Δον Κιχώτης. Κατά τη διάρκεια των κωμικών περιπετειών τους, ο Τόμπι έρχεται αντιμέτωπος με τις συνέπειες μιας ταινίας που σκηνοθέτησε στα νιάτα του ιδεαλισμού του. Η ταινία έχει αλλάξει τα όνειρα ενός μικρού χωριού της Ισπανίας για πάντα. Μπορεί άραγε να επανορθώσει και να βρει την ανθρωπιά του; Μπορεί ο Δον Κιχώτης να επιβιώσει της παραφροσύνης του; Σε αυτό το ταξίδι εμφανίζονται δαίμονες υπαρκτοί κι ανύπαρκτοι, μοντέρνοι και μεσαιωνικοί. Κόρες σώζονται, ιππότες μονομαχούν, γίγαντες σφαγιάζονται και οι γυναίκες βγάζουν μούσια. Η πραγματικότητα και η φαντασία μπερδεύονται καταλήγοντας σε φαντασμαγορικό τέλος. Φέρνοντας μια κλασική ιστορία στη μεγάλη οθόνη «Το πρόβλημα με το Δον Κιχώτη είναι ότι από τη στιγμή που σε μαγεύει ο χαρακτήρας του, ταυτίζεσαι. Πέφτεις με λύσσα στην τρέλα, αποφασισμένος να αλλάξεις τον κόσμο σε αυτό που πιστεύεις ότι είναι. Φυσικά και δεν είναι όμως».
  • Τέρι Γκίλιαμ
Ο Άνθρωπος που Σκότωσε το Δον Κιχώτη έχει ίσως τη μεγαλύτερη σε διάρκεια και πιο οδυνηρή εξέλιξη στην ιστορία της κινηματογραφίας. Το γεγονός ότι ολοκληρώθηκε περίπου 30 χρόνια μετά οφείλεται στην επιμονή και το πάθος του Τέρι Γκίλιαμ. Το 1989, μόλις κυκλοφόρησαν οι Περιπέτειες του Βαρόνου Μινχάουζεν, ο Γκίλιαμ έκανε μια πρόταση στον παραγωγό του, Τζέικ Έμπερτς. Αναφέρει ο Γκίλιαμ: «Θέλαμε να δουλέψουμε ξανά μαζί, οπότε του τηλεφώνησα και του ειπα «Σου έχω δύο ονόματα, το ένα είναι Κιχώτης και το άλλο Γκίλιαμ. Και χρειάζομαι 20 εκατομμύρια δολλάρια». Ο Τζέικ απάντησε «Έγινε!». Ήταν τόσο απλό. Διάβασα τα βιβλία κι αρκετές εβδομάδες αργότερα συνειδητοποίησα ότι δε μπορώ να κάνω την ταινία!». Μετά τα The Fisher King (1991), Δώδεκα Πίθηκοι (1996) και Φόβος και Παράνοια στο Λας Βέγκας (1998), τρεις ταινίες που γυρίστηκαν στις ΗΠΑ, ο Γκίλιαμ ήθελε να κάνει μια ταινία στην Ευρώπη. Το νέο του πρότζεκτ είχε τίτλο «Ο άνθρωπος που σκότωσε το Δον Κιχώτη». Ο σκηνοθέτης λέει «Όταν συνειδητοποίησα ότι δε μπορούσα να κάνω τον Κιχώτη με τον τρόπο που τον έγραψε ο Θερβάντες, αναρωτήθηκα αν μπορώ να γράψω ένα σενάριο που συλλαμβάνει το πνεύμα του Κιχώτη, χωρίς να βασίζεται πλήρως στα βιβλία».  Έτσι προέκυψε ο Τόμπι, ένας νεαρός διαφημιστής που για κάποιο λόγο ο Δον Κιχώτης πιστεύει ότι είναι ο Σάντσο Πάντζα. Ο Άνθρωπος που Σκότωσε το Δον Κιχώτη ξεκίνησε γυρίσματα για πρώτη φορά το φθινόπωρο του 2000, τα οποία και κράτησαν 6 ατελείωτες μέρες. Την πρώτη  εβδομάδα η Ναβάρρα της Ισπανίας πλημμύρισε και λίγο αργότερα ο τότε πρωταγωνιστής, Ζαν Ροσφόρ, αρρώστησε βαριά. Η κόλαση που έζησε το επιτελείο καταγράφεται λεπτομερώς στο ντοκιμαντέρ «Δον Κιχώτης Χωρίς Τέλος» (Lost in La Mancha) του 2002. Η ταινία μπήκε σε αναμονή για 8 χρόνια. Ο Γκίλιαμ και ο Γκρισόνι έκαναν αλλαγές στο σενάριο το 2009. Οι βασικότερες ήταν ότι έδωσαν στον Τόμπι την ιστορία της φοιτητικής του ταινίας και ότι δεν ταξίδευε πια στο χρόνο- θα συναντούσε τώρα τον πρωταγωνιστή της ίδιας του της ταινίας, ο οποίος έμεινε να πιστεύει ότι είναι ο Δον Κιχώτης. Στα χρόνια που ακολούθησαν οι δυο τους επανερχόντουσαν συνέχεια στο σενάριο κι έκαναν αλλαγές. Η παραγωγή ξεκίνησε τη Δευτέρα 6 Μαρτίου του 2017 και διήρκησε 12 εβδομάδες και 3 μέρες. Οι πρώτες πέντε ημέρες γυρισμάτων έγιναν στο Castillo de Oreja, ένα παλιό κάστρο, 25 μίλια νότια της Μαδρίτης. Έπειτα το σετ μετακινήθηκε στο  Talamanca de Jarama, βόρεια της Μαδρίτης, για τις σκηνές με τη Ρόζι Ντε Πάλμα. Ακολούθησε το Almonacid de Toledo, μία από τις τοποθεσίες που είχε επιλέξει ο Γκίλιαμ από το 1990. Τα γυρίσματα στο Las Bardenas, ξύπνησαν δύσκολες αναμνήσεις σε όλους όταν μια καταιγίδα απείλησε να τα καταστρέψει όλα- ένας κεραυνός έπεσε μισό μιλί μακρυά από το σετ κι έμειναν όλοι χωρίς ρεύμα. Ξεπεράστηκαν γρήγορα όμως οι δυσκολίες και μεταφέρθηκαν στην Πορτογαλία, στην Ιερά Μονή του Τάγματος του Χριστού στο Τομάρ, παγκόσμια κληρονομιά της UNESCO. H Έιμι Γκίλιαμ (κόρη του Τέρι Γκίλιαμ και παραγωγός) θυμάται: «Όταν ήρθε η ώρα να κάψουμε τη Santa Cathartica, ήταν μια πολύ συγκινητική στιγμή για όλους. Ξέραμε ότι πλησιάζαμε στο τέλος και ήταν μια συμβολική πράξη για όσα ζήσαμε τα τελευταία 20 χρόνια». Τα γυρίσματα μετακινήθηκαν έπειτα στο νησί Φουερτεβεντούρα και τη Μαδρίτη. Την Τετάρτη 31 Μαΐου του 2017 τα γυρίσματα ολοκληρώθηκαν και ο Άνταμ Ντράιβερ αναφέρει: «Ο Τέρι δε μπορούσε να συγκρατήσει τον ενθουσιασμό του, ούτε πόσο βαθιά ριζωμένη ήταν η ταινία μέσα του. Νοιώθαμε σα να ξορκίζουμε κάποιο κακό. Όλα πήγαν τόσο καλά και είμασταν απίστευτα τυχεροί με τον καιρό. Αυτό από μόνο του είναι απόδειξη ότι ο Θεός δεν είναι πια θυμωμένος με τον Τέρι. Ούτε μεμένα ΤΕΡΙ ΓΚΙΛΙΑΜ (Σκηνοθεσία/ Σενάριο) Ο Τέρι Γκίλιαμ με καριέρα περίπου 40 ετών έχει κατακτήσει τη δύναμη της φαντασίας δημιουργώντας φαντασμαγορικές ταινίες. Γεννημένος στη Μινεάπολις της Μινεσότα, εγκαταστάθηκε στο Λονδίνο τη δεκαετία του ‘60 όπου έγινε μέλος των Monty Python. Σκηνοθέτησε μαζί με τον Τέρι Τζόουνς  Το Αδελφάτο των Ιπποτών της Ελεεινής Τραπέζης (Monty Python and the Holy Grail) το 1975. Επιτέλεσε παραγωγός στο Ένας Προφήτης, Μα τι Προφήτης! (Life of Brian) το 1979 στο οποίο επίσης πρωταγωνίστησε κι εργάστηκε ως animator. Η συμβολή του στο Το Νόημα της Ζωής (The Meaning of Life) το 1983 ήταν μια εκκεντρική μικρού μήκους ταινία με τίτλο «The Crimson Permanent Assurance». Η πρώτη ταινία που σκηνοθέτησε μόνος του ήταν το Το Αδελφάτο των Ιπποτών και ο Δράκος της Συμφοράς (Jabberwocky) το 1977, το οποίο ακολούθησε το Υπέροχοι Ληστές και τα Κουλουβάχατα της Ιστορίας (Time Bandits) το 1981. Το 1985 κυκλοφόρησε το Brazil, ένα δυστοπικό φιλμ επιστημονικής φαντασίας το οποίο τιμήθηκε με δύο υποψηφιότητες για Όσκαρ (Καλύτερου Σεναρίου και Καλλιτεχνικής Επιμέλειας).  Ακολούθησε το Οι Περιπέτειες του Βαρόνου Μινχάουζεν  το 1988 το οποίο ήταν υποψήφιο για τέσσερα Όσκαρ. Ο Τέρι Γκίλιαμ σκηνοθέτησε τις τρεις επόμενες ταινίες του στις ΗΠΑ: Ο Βασιλιάς της Μοναξιάς (The Fisher King) (1991) του χάρισε μια υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα, ενώ ακολούθησαν τα Δώδεκα Πίθηκοι (Twelve Monkeys) το 1995 και το Φόβος & Παράνοια στο Λας Βέγκας το 1998. Το 2000 πήγε στην Ισπανία με σκοπό να ξεκινήσει τα γυρίσματα για το Δον Κιχώτη αλλά οι συνθήκες δε του το επέτρεψαν. Αντ’ αυτού σκηνοθέτησε το Αδερφοί Γκριμ (The Brothers Grimm) που κυκλοφόρησε το 2005 και το Tideland την ίδια χρονιά. Η επόμενη ταινία του Ο Φανταστικός Κόσμος του Δρ. Παρνάσους (The Imaginarium of Dr Parnassus (2009)) ήταν υποψήφια για δύο Όσκαρ. Το 2011, ο Γκίλιαμ έγραψε και σκηνοθέτησε την 20λεπτη μικρού μήκους The Wholly Family, που βραβεύτηκε ως Καλύτερη Ταινίας από την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Κινηματογράφου. Το 2013 κυκλοφόρησε το The Zero Theorem. Το 2011 έκανε το ντεμπούτο του στην όπερα με το The Damnation of Faust και το 2014 σκηνοθέτησε το Benvenuto – και οι δύο παραστάσεις έλαβαν διθυραμβικές κριτικές. Ο σκηνοθέτης ζει μόνιμα στο Λονδίνο και με το Δον Κιχώτη να έχει βγει από τη ζωή του ανυπομονεί να περάσει ένα μεγάλο διάστημα επιλόχειας κατάθλιψης.   ]]>
3356 0 0 0
<![CDATA[«ΕΔΟΥΑΡΔΟΣ ο Β’» του Κρίστοφερ Μάρλοου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%b4%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%b4%ce%bf%cf%83-%ce%bf-%ce%b2-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%86%ce%b5%cf%81-%ce%bc%ce%ac%cf%81%ce%bb%ce%bf%ce%bf/ Mon, 03 Sep 2018 11:51:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3361 «ΕΔΟΥΑΡΔΟΣ ο Β’» του Κρίστοφερ Μάρλοου Ελισσαβετιανό δράμα Από το θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου στις 20:30 Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δήμου Αθηναίων   Η επί δύο χρόνια επιτυχία του Θεάτρου Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη «ΕΔΟΥΑΡΔΟΣ ο Β’» του Κρίστοφερ Μάρλοου, θα παρουσιαστεί  στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου της Αθήνας στο ανοιχτό θέατρο Κολωνού το Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου 2018. Το αριστουργηματικό έργο της ελισσαβετιανής και ιακωβιανής περιόδου στην μόλις δεύτερη και μετά από πολλά χρόνια παρουσίασή του στο Ελληνικό κοινό σκηνοθετεί ο Κοραής Δαμάτης.   Η διαφθορά της εξουσίας, το τυφλό ερωτικό πάθος και οι συνεχείς δραματικές ανατροπές που προκαλούν, δίνουν στο έργο καταιγιστικό ρυθμό που κορυφώνεται όσο πλησιάζουμε στο συγκλονιστικό τέλος του.   Είναι διαχρονική η διαφθορά της εξουσίας; Τιμωρεί ο έρωτας; Και μετά θάνατον; Τι;   Τα ερωτήματα που διατρέχουν το εξαιρετικό αυτό έργο του Μάρλοου, απαντούν ταυτόχρονα στο ερώτημα «Γιατί Εδουάρδο Β’» και «Γιατί σήμερα;». Εκτός από τον πολυμελή θίασο που συναποτελείται από καταξιωμένους ηθοποιούς για την παράσταση δούλεψε και  μεγάλο επιτελείο προβεβλημένων συντελεστών που ανέλαβε να «ντύσει» το έντονο εικαστικό κομμάτι του έργου.   Υπόθεση του έργου: Ο Εδουάρδος ο Β΄ επαναφέρει από την εξορία τον αγαπημένο του Γκάβεστον, την ημέρα που ανεβαίνει στον θρόνο – την ίδια μέρα που κηδεύεται ο πατέρας του. Αμέσως του χαρίζει πλούτη, δύναμη και πολιτικά αξιώματα, γεγονός που τον φέρνει σε αντίθεση με τους ευγενείς και τον κλήρο, αλλά και με την σύζυγό του, Βασίλισσα Ισαβέλλα που παραγκωνισμένη, κάνει τα πάντα για να ξανακερδίσει την εύνοιά του. Την ώρα που η χώρα κατατρύχεται από εσωτερικά προβλήματα, την ώρα που απειλείται από εξωτερικούς εχθρούς, η προκλητική συμπεριφορά του Εδουάρδου του Β΄ προκαλεί την συστράτευση όσων έχουν αντίθετα συμφέροντα.   Το έργο πρωτοπαίχτηκε το 1593 και υπήρξε εξαιρετικά τολμηρό για την εποχή του καθώς δείχνει ξεκάθαρα την σύγκρουση μεταξύ ευγενών και βασιλιά, που σταδιακά οδηγεί τη χώρα σε εμφύλιες συγκρούσεις με καταστρεπτικά αποτελέσματα και για τις δύο μαχόμενες πλευρές – ένα έργο βαθιά πολιτικό. Μέσα από την απεικόνιση της φρίκης και τις σκληρές σκηνές, ο Μάρλοου σπάει την στιλπνή και λαμπερή επιφάνεια ενός καταρρέοντος στην πραγματικότητα πολιτισμού και καταδεικνύει πως η στυγνή και ανελέητη πάλη για την εξουσία, όχι μόνο δεν έχει καμία μεγαλοπρέπεια, αλλά μπορεί να ισοπεδώσει έναν λαό, ένα έθνος.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Σεραφείμ Βελέντζας Σκηνοθεσία, σκηνικά, κοστούμια: Κοραής Δαμάτης Εκμαγεία: Ελένη Σουμή Ζωγραφική σκηνικού: Γιώργος Λυντζέρης Μακιγιάζ: Μαρίνα Μηλιάρη Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Τσούτση Παραγωγή: «Αθηναϊκή Σκηνή» Κάλβου - Καλαμπόκη Φωτογραφίες: Χρήστος Κοτσιρέας Φωτογραφία αφίσας: Γιώργος Στριφτάρης Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης   ΔΙΑΝΟΜΗ: Εδουάρδος ο Β΄:                       Μιχάλης Καλαμπόκης Μόρτιμερ:                                Περικλής Μοσχολιδάκης Βασίλισσα Ισαβέλλα:                Ιωάννα Αγγελίδη Κόμης Λάνκαστερ:                    Βασίλης Πουλάκος Κόμης Γουόργουικ:                   Γιώργος Μπούγος Γκάβεστον:                                Θωμάς Πανδής Κόμης Κεντ:                              Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου Σπένσερ:                                    Στέλιος Πετράκης Μπάλντοκ:                                 Δημήτρης Νικολόπουλος Πρίγκιπας Εδουάρδος ο Γ΄:       Αντώνης Καραθανασόπουλος Λάιτμπορν:                                Κώστας Πιπερίδης Κόμης Λέστερ:                          Γιώργος Κουσκουλής Ηγούμενος:                                Θάνος Σκόπας Στην παράσταση παίρνουν μέρος και σπουδαστές της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη.   Φεστιβάλ Δήμου Αθηναίων Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου στις 20:30 Είσοδος Ελεύθερη Διάρκεια Παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά χωρίς διάλειμμα    ]]> 3361 0 0 0 <![CDATA[Διαδρομές και Προορισμοί – Δήμητρα Μαρίνη]]> https://www.puzzlemag.gr/diadromes-kai-proorismoi/ Tue, 04 Sep 2018 13:37:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3364 Διαδρομές και Προορισμοί – Δήμητρα Μαρίνη 83η Διεθνής Έκθεση Θεσσαλονίκης 8 – 16 / 9 / 2018   "...από τα βιομηχανικά πρωτόλεια και τους εικαστικούς πίνακες των παραδοσιακών σταθμών μέχρι το παρόν και το μέλλον του μεγαλύτερου σιδηροδρομικού έργου στα Βαλκάνια."   Το περίπτερό του ΟΣΕ στη φετινή Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης είναι αφιερωμένο στη δίδυμη σήραγγα του Καλλίδρομου. Με αυτήν την αφετηρία ανασυντίθεται το γεγονός της παράδοσης της σήραγγας σε κυκλοφορία με μια εικαστική εγκατάσταση από την αρχιτέκτονα και εικαστικό Δήμητρα Μαρίνη. Το εικαστικό έργο επαναπροσδιορίζει την έννοια του περίπτερου-χώρου, δημιουργώντας ένα ισχυρό κέλυφος προς τον περιβάλλοντα χώρο για να εσωκλείσει τους φευγαλέους κύκλους εκπλήρωσης μίας ανθρωποκεντρικής εμπειρίας. Στην περιμετρική δομή του τοποθετούνται διόπτρες που επιτρέπουν τη θέαση μιας σκηνογραφίας, προσηλωμένης στον σιδηροδρομικό σταθμό όπου προοιωνίζεται ο συρμός των βιωμένων στιγμών. Ο θεατής εισερχόμενος βρίσκεται μπροστά σε μια αναπαράσταση της σήραγγας του Καλλίδρομου  εκλαμβάνοντας τη θεμελιώδη μετρική των 9,2 χλμ στα οποία εκτείνεται. Στον ιστορικά μη ταξικό τόπο της αποβάθρας, όπου συνυπάρχουν οι επιβάτες της Α και Γ θέσης, συμφιλιώνονται οι ράγες του βιομηχανικού παρελθόντος και η πολιτιστική κληρονομιά του ενταγμένου αρχιτεκτονικού κάλλους των παραδοσιακών σταθμών. Το προνομιακό παρόν του μεγαλύτερου στα Βαλκάνια σιδηροδρομικού έργου.     Η Δήμητρα Μαρίνη σπούδασε Αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και Γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Το 2017 βραβεύτηκε στην 8η Μπιενάλε των Φοιτητών των Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδας για το εικαστικό έργο “Trojan Horse” και στον εικαστικό διαγωνισμό coderail 2017 για το έργο “Cosmoscope”. Το 2018 δημιούργησε τα σκηνικά για τη θεατρική παράσταση “Easter Island”, που παρουσιάστηκε στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Στη φετινή Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης υπογράφει την εγκατάσταση “iSource” για την παρουσία της εταιρείας iSquare στο Περίπτερο των Ηνωμένων Πολιτειών. Από το 2010 σχεδιάζει και υλοποιεί αρχιτεκτονικές κατασκευές, ενσωματώνοντας το εικαστικό μέρος ως αναπόσπαστο κομμάτι της μορφολογίας και του περιεχομένου των κτιριακών έργων.     ΔΙΕΘΝΕΣ ΕΚΘΕΣΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 8/9/2018 -  16/9/2018 ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ: ΣΑΒΒΑΤΟ 8/9 & ΚΥΡΙΑΚΗ 9/9: 10:00-22:00 ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ: 16:00-22:00            ΣΑΒΒΑΤΟ 15/9 & ΚΥΡΙΑΚΗ 16/9: 10:00-22:00   Photo Credits: Αλέξανδρος Σικαλιάς  ]]> 3364 0 0 0 <![CDATA[SNFCC Sessions: LEE RANALDO solo - Songs & Stories]]> https://www.puzzlemag.gr/snfcc-sessions-lee-ranaldo-solo-songs-stories/ Tue, 04 Sep 2018 13:49:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3368 Tα SNFCC Sessions επιστρέφουν στο ΚΠΙΣΝ: Μια σειρά μουσικών συναντήσεων με καλεσμένους από την παγκόσμια και εγχώρια σκηνή σε έναν συνδυασμό ανοιχτής συζήτησης και DJ set ή live performance. Επόμενος καλεσμένος των SNFCC Sessions, o Lee Ranaldo, ένας από τους μεγαλύτερους κιθαρίστες όλων των εποχών και συνιδρυτής των Sonic Youth. 

Ο Αμερικανός μουσικός, τραγουδιστής, δημιουργός, visual artist, συγγραφέας και παραγωγός έρχεται να μοιραστεί με το κοινό ιστορίες από τα πρώτα του χρόνια στη Νέα Υόρκη, εμπειρίες από τη συμμετοχή του στο συγκρότημα των Sonic Youth αλλά και τραγούδια από τις τελευταίες του δισκογραφικές δουλειές, σε μία προσωπική συναυλία. 

Εκτός από τις τεράστιες επιτυχίες που έχει καταγράψει με τους Sonic Youth, ο Lee Ranaldo έχει στο ενεργητικό του πάνω από 50 κυκλοφορίες δίσκων, είτε solo, είτε ως μέλος κάποιας μπάντας, έχει γράψει πάνω από 12 βιβλία, ενώ το εικαστικό του έργο έχει παρουσιαστεί παγκοσμίως, σε χώρους όπως στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σίδνεϋ, η γκαλερί Hayward στο Λονδίνο, και Artspace και White Columns στη Νέα Υόρκη, αλλά και η Kunsthalle στο Ντίσελντορφ.

Τη συζήτηση με τον Lee Ranaldo θα συντονίσει ο δημοσιογράφος και ραδιοφωνικός παραγωγός Παναγιώτης Μένεγος.




Τετάρτη 18/09 - 20.00

Ανοιχτή συζήτηση με τον Παναγιώτη Μένεγο

ΠΥΡΓΟΣ ΒΙΒΛΙΩΝ ΕΒΕ

Τετάρτη 18/09 - 21.30 

Solo συναυλία

ΠΑΝΟΡΑΜΙΚΑ ΣΚΑΛΙΑ

]]>
3368 0 0 0
<![CDATA[Ο ΛΟΥΗΣ ΚΑΙ ΟΙ ΕΞΩΓΗΙΝΟΙ Luis and the Aliens]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%b7%cf%83-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-%ce%b5%ce%be%cf%89%ce%b3%ce%b7%ce%b9%ce%bd%ce%bf%ce%b9-luis-and-the-aliens/ Tue, 04 Sep 2018 14:59:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3371 Τι θα έκανες αν ξαφνικά ερχόσουν πρόσωπο με πρόσωπο με έναν, ή μάλλον τρεις εξωγήινους; Σε αυτή την ξεκαρδιστική ιστορία κινουμένων σχεδίων για όλη την οικογένεια, ένα μικρό αγόρι θα προσπαθήσει να λύσει τα προβλήματά του με τη βοήθεια των τριών θεότρελων νέων φίλων του… που τυχαίνει να μην είναι από το δικό μας πλανήτη! Γέλιο, περιπέτεια και συγκίνηση σε μια ιστορία για το μεγαλύτερο μάθημα για όλους: «οι φίλοι είναι η οικογένεια που επιλέγεις».   Όταν ο μπαμπάς σου είναι φανατικός της άποψης ότι υπάρχουν εξωγήινοι, η ζωή δεν είναι εύκολη - ούτε και πολύ φυσιολογική! Παρά την αγάπη του για εκείνον, ο 12χρονος Λούης δεν πιστεύει τους ισχυρισμούς του πατέρα του, οπότε η έκπληξή του είναι τεράστια όταν τρεις ατζαμήδες μικροί εξωγήινοι -ο Μογκ, ο Ναγκ και ο Γουάμπο- προσγειώνονται ξαφνικά μπροστά του.   Ενθουσιασμένος με την αναπάντεχη αυτή συνάντηση, ο Λούης θέλει να μοιραστεί με τον πατέρα του το φανταστικό αυτό νέο, αλλά συνειδητοποιεί ότι εκείνος θέλει να «παγώσει» και να μελετήσει τους καινούργιους του φίλους.   Στο μεταξύ, ο Λούης και οι τρεις εκκεντρικοί του φίλοι θα ζήσουν μια ξεκαρδιστική, ανατρεπτική περιπέτεια στην προσπάθειά τους να επιστρέψουν οι εξωγήινοι σπίτι τους. Μήπως ο Λούης θα έπρεπε να φύγει μαζί τους για να ξεφύγει από τα γήινά του προβλήματα; Ή μήπως μερικές φορές πρέπει να φτάσεις μέχρι τα άστρα για να βρεις το πού ανήκεις πραγματικά;   Οι σκηνοθέτες μιλούν για την ταινία   «Τα τελευταία χρόνια πολλές ιδέες και χαρακτήρες γεννήθηκαν στο μυαλό μας κι έτσι μειώσαμε την δουλειά μας στο χώρο της διαφήμισης για να επικεντρωθούμε στο πραγματικό μας ενδιαφέρον: να πούμε τις δικές μας ιστορίες.   Η ιδέα για το “Ο Λούης και οι Εξωγήινοι” γεννήθηκε το 2010 και για τα επόμενα δύο χρόνια δουλέψαμε το σενάριο, θέλοντας να δημιουργήσουμε αστείους χαρακτήρες, σασπένς και μία συγκινητική ιστορία ανάμεσα στον Λούης και τον πατέρα του. Πάνω από όλα φροντίσαμε και αναδείξαμε τα κωμικά στοιχεία, ειδικά ό,τι έχει να κάνει με παρεξηγήσεις σχετικά με την ταυτότητα των χαρακτήρων. Ως δίδυμοι όλη μας την ζωή ερχόμαστε αντιμέτωποι με τέτοια μπερδέματα και σίγουρα το έχουμε διασκεδάσει κι εμείς πολύ!   Η δουλειά για την ταινία πήρε πολλά χρόνια, αλλά χάρη στην έμπειρη, αφοσιωμένη και ικανή μας ομάδα, και το δικό μας καθαρό όραμα για την ταινία, καταφέραμε να μείνουμε στον αρχικό μας στόχο: να κάνουμε μια ταινία που θα θέλαμε να δούμε κι εμείς οι ίδιοι ως θεατές. Έχουμε επενδύσει πολύ χρόνο κι ενέργεια στο πρότζεκτ, το οποίο επιτέλους θα βγει στον κόσμο και, ελπίζουμε, θα φτάσει σε ένα ευρύ κοινό.»   13 Σεπτεμβρίου στους κινηματογράφους από τη Rosebud.21 και την Seven Films     Σκηνοθεσία: Βόλφγκανγκ Λαουενστάιν , Κρίστοφ Λαουενστάιν, Σον ΜακΚόρμακ Σενάριο: Βόλφγκανγκ Λαουενστάιν , Κρίστοφ Λαουενστάιν, Σον ΜακΚόρμακ Διάρκεια: 86 λεπτά Διανομή: Rosebud .21, Seven Films   Για τη μεταγλώτιση στα ελληνικά: Μετάφραση/ Προσαρμογή: ΠΑΝΥ ΝΑΟΥΜ Σκηνοθεσία: ΚΩΣΤΑΣ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗΣ    
Ρόλος Ηθοποιός
LUIS ΧΑΡΑ ΚΑΤΣΙΚΑ
JENNIFER ΡΟΖΑΛΙΑ ΠΑΠΑΙΩΑΝΝΟΥ
MARLON ΘΕΟΛΟΓΟΣ ΛΙΝΑΚΗΣ
WABO ΑΓΓΕΛΟΣ ΛΙΑΓΚΟΣ
NAG ΚΩΣΤΑΣ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗΣ
MOG ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΤΕΛΛΟΥΔΗΣ
MR. WINTER ΗΛΙΑΣ ΖΕΡΒΟΣ
ARMIN ΦΩΤΗΣ ΠΕΤΡΙΔΗΣ
MS. DIEKENDAKER ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΓΚΙΡΓΚΙΣ
VALENTINA ΤΖΙΝΗ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ
  ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΙ ΕΠΙΣΗΣ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗΣ, ΙΩΑΝΝΑ ΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΖΑΜΠΟΥΚΟΥ, ΣΤΗΒ ΤΡΙΜΑΝΔΥΛΗΣ ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: ΘΕΟΛΟΓΟΣ ΛΙΝΑΚΗΣ ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΠΡΟΪΣΤΑΜΕΝΟΣ: ΠΑΝΟΣ ΑΣΗΜΕΝΙΟΣ ΣΤΟΥΝΤΙΟ ΜΕΤΑΓΛΩΤΤΙΣΗΣ: POWER MEDIA PRODUCTIONS ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΕΛΣΑ ΝΟΥΝΟΥ-ΒΑΣΩ ΦΟΥΣΚΑΡΙΝΗ ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΒΙΚΥ ΚΑΟΥΛΑ    ]]>
3371 0 0 0
<![CDATA[“To 10ο Street Mode Festival ήταν μεγαλύτερο από ποτέ!”]]> https://www.puzzlemag.gr/10%ce%bf-street-mode-festival/ Tue, 04 Sep 2018 18:15:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3374 Πιο επιτυχημένο παρά ποτέ παρουσιάστηκε το Street Mode Festival, στην 10η επετειακή διεξαγωγή του, που έλαβε χώρα από την Πέμπτη 30 Αυγούστου έως την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου στον Πολυχώρο του ΦΙΞ, στην Θεσσαλονίκη.   To “πολύχρωμο” τετραήμερο περιελάμβανε πάνω από 100 συναυλίες, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α.   Δεκάδες χιλιάδες κόσμου κατέκλυσαν το ΦΙΞ, αποδεικνύοντας πως η φεστιβαλική κουλτούρα στην Ελλάδα αναπτύσσεται και εξελίσσεται διαρκώς. Το Street Mode Festival έδειξε για άλλη μία φορά ότι δεν επαναπαύεται ποτέ, και ρίχνοντας πανηγυρικά αυλαία το βράδυ της Κυριακής 2 Σεπτεμβρίου, έχει δημιουργήσει ήδη μεγάλη προσμονή για το επόμενο, επιβεβαιώνοντας την φήμη του ως το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Ελλάδας!     [caption id="attachment_3375" align="alignnone" width="1024"] Street Mode Festival 2018 - Thessaloniki, Greece[/caption] Μέχρι την επομένη φορά, Street Moders!   *** Μείνετε συντονισμένοι στις σελίδες του φεστιβάλ για ακόμη περισσότερο υλικό από τη φετινή διεξαγωγή, όπως και όλες τις προσεχείς ανακοινώσεις:   Website: www.streetmode.gr Facebook: www.facebook.com/streetmodefestival Instagram: @street_mode_festival   [caption id="attachment_3376" align="alignnone" width="1024"] Street Mode Festival 2018 - Thessaloniki, Greece[/caption]]]> 3374 0 0 0 <![CDATA[Οι Still Corners live στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-still-corners-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Tue, 04 Sep 2018 18:17:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3379 21.11.2018 GAGARIN 205 STILL CORNERS + special guests Οι Still Corners live στο Gagarin! Οι Still Corners live στην Αθήνα! Πέντε χρόνια μετά τις τελευταίες εμφανίσεις τους στη χώρα μας, οι Still Corners θα βρεθούν για πρώτη φορά στη σκηνή του Gagarin, στις 21 Νοεμβρίου, στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση του ολοκαίνουργιου άλμπουμ τους “Slow Air”, το οποίο μόλις κυκλοφόρησε. Το ντουέτο των Greg Hughes και Tessa Murray είναι μια από τις πιο ξεχωριστές περιπτώσεις της indie/dream pop της τρέχουσας δεκαετίας, χάρη στη μοναδική ικανότητα τους να δημιουργούν ηχητικά διαμαντάκια, όπου αποκρυσταλλώνουν μια αίσθηση ή μια στιγμή στο χρόνο. Αυτό ακριβώς εντυπωσίασε κοινό και κριτική στο ντεμπούτο τους “Creatures of an Hour”, το οποίο κυκλοφόρησε το 2011 από την εκλεκτική ετικέτα της Sub Pop και, χάρη σε τραγούδια όπως το “Endless Summer” και το “The Twilight Hour” (το οποίο ακούστηκε μέχρι και στο Gossip Girl), βρέθηκε ανάμεσα στους καλύτερους της χρονιάς.   Η συνέχεια ήταν ακόμα καλύτερη, με το δεύτερο άλμπουμ τους “Strange Pleasures”, επίσης στην Sub Pop, να ανοίγεται σε πιο κινηματογραφικά ηχητικά τοπία, ένα πεδίο όπου η αιθέρια φωνή της Tessa πραγματικά κάνει θαύματα. Στον δίσκο περιλαμβάνεται και η μεγαλύτερη “επιτυχία” τους και το τραγούδι που έχει χαρακτηρίσει την πρόσφατη dream pop, το “The Trip”, το οποίο έχει πάνω από 16.000.000 views στο youtube. Για το τρίτο άλμπουμ τους “Dead Blue”, το οποίο κυκλοφόρησαν στη δική τους δισκογραφική Wrecking Light το 2016, οι Still Corners επέλεξαν να κινηθούν σε πιο up-tempo ρυθμούς, δίνοντάς μας έναν synth-pop δίσκο! Το τελευταίο άλμπουμ τους “Slow Air”, που μόλις κυκλοφόρησε, σημαίνει την επιστροφή τους στον ήχο που τους καθιέρωσε, με το πρώτο single “Black Lagoon” να έχει ήδη αγαπηθεί. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. EΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση 13 Ευρώ (early bird), 15 Ευρώ Ταμείο 18 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, SevenSpots, Reload, Ευριπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489   ]]> 3379 0 0 0 <![CDATA[«Πιο Δυνατός κι από τον Σούπερμαν» & «Ο Μορμόλης» στο Σύγχρονο Θέατρο από τη Συντεχνία του Γέλιου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b9%ce%bf-%ce%b4%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%84%cf%8c%cf%82-%ce%ba%ce%b9-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%ce%bf%cf%8d%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%b1%ce%bd-%ce%bf/ Tue, 04 Sep 2018 18:31:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3385 Συντεχνία του Γέλιου επιστρέφει μετά από έναν χρόνο αγρανάπαυσης και παρουσιάζει στο Σύγχρονο Θέατρο δυο καινούργιες παιδικές παραστάσεις – προτάσεις, δυο πολύ προσεγμένες επιλογές:  
  • 14 Οκτωβρίου 2018, την κωμωδία «Πιο Δυνατός κι από τον Σούπερμαν»του Άγγλου συγγραφέα Roy Kift, που βλέπει τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός παιδιού με αναπηρία. Μια παραγωγή της Συντεχνίας του Γέλιου, με την Κίνηση Ανάπηρων Καλλιτεχνών.
 
  • 25 Νοεμβρίου 2018, την επετειακή παράσταση του θρυλικού «Μορμόλη», 45 χρόνια μετά την πρώτη του ορμητική εμφάνιση.
    «Πιο Δυνατός κι από τον Σούπερμαν» του Roy Kift Πρεμιέρα: Κυριακή 14 Οκτωβρίου 2018   Εγώ είμαι ανάπηρος κι εσύ σαι περπατένιος Αυτός κινέζος κίτρινος κι αυτός σοκολατένιος   Αφού γύρω μας  οι άνθρωποι έχουνε τόση ποικιλία γιατί ο κόσμος φτιάχνεται μόνο για μια κατηγορία; Πρόκειται για μια ξέφρενη κωμωδία, που έχει στο επίκεντρο τον ανάπηρο προ- έφηβο Άρη, ο οποίος τσουλώντας με το αμαξίδιό του μέσα στη ζωή και με την παρέα του, φροντίζουν για ζωηρή διασκέδαση. Είναι ταυτόχρονα ένα έργο δυνατών συναισθημάτων, περιέχει μεγάλη πυκνότητα πληροφόρησης και διαφωτίζει αβίαστα και με νηφαλιότητα την καθημερινότητα και τα ζητήματα που προκύπτουν στη ζωή του νεαρού ήρωα με αναπηρία.   Η κωμωδία του Άγγλου Roy Kift για παιδιά και νέους είχε δημιουργήσει την δεκαετία ‘80 και ‘90, τόσο στην Αγγλία όσο και στη Γερμανία (θέατρο GRIPS), βαθειά τομή στις αντιλήψεις επάνω στο θέμα της αναπηρίας προτείνοντάς την ως μέρος της ανθρώπινης ποικιλομορφίας και συνέβαλε στην αποδόμηση παγιωμένων συμπεριφορών, προκαταλήψεων και φόβων.   Συνδημιουργοί σε αυτή την παραγωγή είναι η Κίνηση Ανάπηρων Καλλιτεχνών. Τη σκηνοθεσία θα μοιραστούν ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Βασίλης Κουκαλάνι και ο ανάπηρος σκηνοθέτης  και ντοκυμαντερίστας Αντώνης Ρέλλας. Οι δυο επιμελήθηκαν και την μετάφραση/ διασκευή.   Διανομή:  Γιώργος Κατσής, Βασίλης Κουκαλάνι, Μαρία Μοσχούρη, Τάνια Παλαιολόγου, Μιχάλης Τιτόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης   Κίνηση: Εριφύλη Στεφανίδου   Τα 5 τραγούδια της παράστασης έγραψε ο Φοίβος Δεληβοριάς.   Οι παραστάσεις θα είναι καθολικά προσβάσιμες για όλους και θα πραγματοποιηθούν με ταυτόχρονη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα, Ακουστική περιγραφή (AD: Audio Description) και υπέρτιτλους για Κωφές/ους.   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:   Κάθε Κυριακή στις 11:30   Τιμές εισιτηρίων Γενική είσοδος: 10 € ΑΜΕΑ, ανέργων, φοιτητικά, άνω των 65: 6 € Ομαδικά άνω από 25 άτομα: 6 €   Προπώληση: VIVA   Διάρκεια παράστασης: 90΄με διάλειμμα     «Ο Μορμόλης» του Rainer Hachfeld   Πρεμιέρα: Κυριακή 25 Νοεμβρίου 2018 45 χρόνια από την πρώτη παράσταση του θιάσου της Ξένιας Καλογεροπούλου, ακριβώς 10 μέρες μετά τα γεγονότα του Πολυτεχνείου στις 30 Νοεμβρίου του 1973. Ο Μορμόλης δεν χρειάζεται πολλές συστάσεις, είναι ο φανταστικός φίλος των παιδιών, που ξεφωνίζει ελεύθερα αυτά που δεν τολμούν να πουν οι μικροί στους μεγάλους. Οι μεγάλοι δεν μπορούν να καταλάβουν τι είναι αυτό το μυστηριώδες και ανατρεπτικό “ξύλινο κουτί”. Τον Μορμόλη δεν μπορείς να τον συλλάβεις, να τον τιμωρήσεις, να τον καταστρέψεις, είναι άτρωτος ... γιατί είναι η φαντασία των παιδιών και μπορεί να γίνεται ότι θέλουν τα παιδιά: παπούτσι, καπέλο, ποτήρι ή μπουρί της σόμπας. Αν κόψεις έναν Μορμόλη στα δυο έχεις δυο Μορμόληδες κι αν τον έκοβες στα τρια, τρεις!   Οι μεγάλοι γεννηθήκανε μεγάλοι; Ποτέ δεν ήτανε μικροί; Πάθανε όλοι αμνησία σκοτώσανε την φαντασία κι απόμειναν τα πρέπει και τα μη!   Ο Μορμόλης βλέπει ποιο γιατί (;) πάει με ποιο πρέπει!   Η ιστορία που επέδρασε καθοριστικά στις γενιές παιδιών της μεταπολίτευσης και έθεσε το σημείο εκκίνησης νέων παιδαγωγικών προσεγγίσεων παγκοσμίως. Ο Μορμόλης γράφτηκε από τον Rainer Hachfeld, αδελφό του Volker Ludwig, ο οποίος είχε γράψει τα τραγούδια. Το έργο ανέβηκε το 1969 στο θέατρο Grips, λεγόταν “Mugnog Kinder” και είναι η αφετηρία του είδους θεάτρου του Grips του Βερολίνου και του υλικού της Συντεχνίας του Γέλιου. Χωρίς τον Μορμόλη δε θα υπήρχε ο Νουριάν, η Τζέλα και ο Κόρνας, η Φρέτα κι ο Γυαλάκιας, ο Βάσος κ η Βιβή.   Μετάφραση/ διασκευή: Παναγιώτης Σκούφης Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης, Βασίλης Κουκαλάνι και τα θρυλικά τραγούδια του Γιάννη Σπανού σε διασκευή Κώστα Νικολόπουλου Διανομή: Βασιλική Διαλυνά, Βάσια Λακουμέντα, Θέμος Σκανδάμης, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Αντώνης Χρήστου κ.α.   Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν στο Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45 στο Γκάζι, ένα φιλικό και προσβάσιμο σε άτομα με αναπηρία θέατρο.   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:   Κάθε Κυριακή στις 15:00   Τιμές εισιτηρίων Γενική είσοδος: 10 € ΑΜΕΑ, ανέργων, φοιτητικά, άνω των 65: 6 € Ομαδικά άνω από 25 άτομα: 6 €   Προπώληση: VIVA   Σύγχρονο Θέατρο Ευμολπιδών 45, Γκάζι Τηλέφωνο: 210 3464380 ]]>
3385 0 0 0
<![CDATA[Οι MOGWAI επιστρέφουν για δυο συναυλίες στην χώρα μας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mogwai/ Wed, 05 Sep 2018 15:42:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3390 MOGWAI H επιστροφή… Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 30 Νοεμβρίου - Principal Club Theater Αθήνα - Σάββατο 1 Δεκεμβρίου - Piraeus 117 Academy «Φέρεσαι στα Mogwai όπως φέρεται ο πολιτισμός σου σε όλα τα δώρα της φύσης, δεν τα κατανοείς, δεν είσαι έτοιμος. Ίσως μια μέρα να είσαι, αλλά μέχρι τότε τα Mogwai θα περιμένουν». Gremlins, Στίβεν Σπίλμπεργκ 1984 Τα υπόκωφα θορυβώδη μεγαθήρια από την Γλασκώβη, μαγεύουν τα ακροατήρια για πάνω από είκοσι παραγωγικά συναπτά έτη. Πρωτομάρτυρες του post-rock ήχου στην εδώ πλευρά του Ατλαντικού, οι Σκωτσέζοι Mogwai απολαμβάνουν σταθερά την αγάπη του εδώ κοινού που τους ακολουθεί πιστά σε όλες τους στην εμφανίσεις στην χώρα μας από την πρώτη τους εμφάνιση, εκεί στο γύρισμα του 20ού προς τον 21ο αιώνα έως σήμερα. Αυτές θα είναι οι πρώτες τους club εμφανίσεις στην Ελλάδα από το 2012 – και ένα είναι σίγουρο: τα indoor shows τους πάνε πολύ, καθώς πολλαπλασιάζουν την ένταση των συναισθημάτων. Η τελευταία τους δουλειά Every Country’s Sun (2017) πιστοποίησε ότι η fanbase παραμένει πιστή, στέλνοντάς τους στο #6 των βρετανικών charts (η μεγαλύτερή τους επιτυχία μέχρι στιγμής στην πατρίδα τους), στο #29 της Γερμανίας, στο #50 της Γαλλίας, αλλά και στο #29 της χώρας μας. Τώρα, οι Mogwai επιστρέφουν με το soundtrack της νέας ταινίας επιστημονικής φαντασίας Kin των αδερφών Jonathan & Josh Baker, που πρόσφατα ξεκίνησε την πορεία της στους κινηματογράφους. Στην ταινία πρωταγωνιστούν οι Jack Reynor, Zoë Kravitz, Carrie Coon, James Franco και ο Dennis Quaid. Ο Stuart Braithwaite δηλώνει: «Είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που κληθήκαμε από τους Jonathan και Josh Baker’s να γράψουμε το original soundtrack για την πρώτη, μεγάλου μήκους ταινία τους, το Kin. Ήταν υπέροχο να δουλεύουμε σε ένα project τόσο διαφορετικό από ότι έχουμε κάνει ως τώρα και να βλέπουμε το πως η μουσική μας έρχεται και δένει σε ένα τόσο διαφορετικό περιβάλλον από αυτά όπου έχει χρησιμοποιηθεί έως τώρα. Η μουσική για αυτό το film είναι από τις πιο αγαπημένες μου δουλείες που έχουμε κάνει ως Mogwai μέχρι σήμερα και ανυπομονώ να την ακούσει ο κόσμος.» Το Kin είναι το πρώτο τους ολοκληρωμένο film soundtrack. Έχουν ήδη συνθέσει μουσική για ντοκιμαντέρ όπως το Zidane: A 21st Century Portrait, με τη μουσική τους να είναι το ηχητικό ένδυμα της ταινίας-ντοκιμαντέρ των Douglas Gordon και Phillipe Parreno για τον μεγάλο μύθο του ποδοσφαίρου, το Before the Flood, μια διαμαρτυρία για την κλιματική αλλαγή του Leonardo Di Caprio (συνυπογράφουν το soundtrack με τους Trent Reznor, Atticus Ross, και Gustavo Santaolalla) και το Atomic, Living in Dread and Promise, ένα ντοκιμαντέρ του ΒΒC που αναφέρεται στον εφιάλτη των πυρηνικών όπλων, αλλά και τις εφαρμογές της ατομικής ενέργειας στην ιατρική. Πρόκειται για ένα καθηλωτικό μοντάζ επίκαιρων και αρχειακού υλικού από τη Χιροσίμα, τη Φουκουσίμα και το Τσερνομπίλ, αλλά και από διαδηλώσεις κατά της πυρηνικής ενέργειας. Από τις εμβληματικές τους συνδρομές, η συμμετοχή τους στο soundtrack της ταινίας, The Fountain του Darren Aronofsky (ανέλαβαν τα «παιξίματα» για τον συνθέτη της ταινίας Clint Mansell) αλλά και το soundtrack της γαλλικής τηλεοπτικής σειράς μυστηρίου, παραγωγής Canal+, Les Revenants, που στην χώρα μας προβλήθηκε με τον τίτλο, «Αυτοί που επιστρέφουν». Οι Mogwai είναι φαίνεται αγαπημένοι των σκηνοθετών καθώς κομμάτια τους έχουν ακουστεί σε πλήθος τηλεοπτικών και κινηματογραφικών παραγωγών από το Κορίτσι της Διπλανής πόρτας έως το… Sex and the City! Αυτή είναι η πλευρά των Mogwai που είναι η λιγότερο γνωστή, όπως και η αγάπη τους για την ποδοσφαιρική Celtics (γράφουν συνθήματα για τους αγώνες της ομάδας… true story). Για την πλούσια δισκογραφία τους και τα κομμάτια-ύμνους δεν είναι ανάγκη να πούμε πολλά. Η ιστορία τους είναι γνωστή… Σχηματίστηκαν το 1995 από μια παρέα που όλοι είχαν γεννηθεί πάνω κάτω στα ‘70s. Punk rock παρίες που «μισούσαν τα πάντα», είχαν όμως το χιούμορ να βαφτίσουν την μπάντα τους από την comedy-horror ταινία, Gremlins. Αγαπούσαν την μουσική, το skateboard, το ποδόσφαιρο, τους Nirvana, τους Cure και τα Star Wars. Αρνήθηκαν να ενταχθούν στην post - Britpop μανία, μάλιστα το 1999 το επίσημο merch τους είχε ένα t-shirt που έγραφε: Blur: Are Shite. Αντίθετα συντάχτηκαν σε μια νέα νόρμα ήχου με τους Καναδούς Godspeed You! Black Emperor και τους Ισλανδούς Sigur Ros. Ο Stephen Malkmus των Pavement, ως άλλος προφήτης, τους είχε αποκαλέσει: «the band of the 2Ist century». H ανυπότακτη, ανεξάρτητη, αυτόνομη φύση τους παραμένει χαρακτηριστικά ίδια ως σήμερα. Οι πάλαι ποτέ εικονοκλάστες outsiders, είναι σήμερα μια αμετακίνητη φυγόκεντρος δύναμη. «Επιβιώσαμε χάρη στην σκληρή δουλειά» δηλώνει ο Burns. «Κάνοντας πράγματα που αισθανόμαστε βαθιά, βοηθάμε τον εαυτό μας να βελτιωθεί. Έχουμε, ως επί το πλείστον, καταφέρει να αναπνέουμε και να παίρνουμε αποφάσεις με πολύ μικρή επιρροή από εξωτερικούς παράγοντες. Η εμπιστοσύνη που οι άνθρωποι είχαν και εξακολουθούν να έχουν για εμάς, μας βοηθάει να είμαστε αρκετά σίγουροι ότι κάνουμε κάτι που αξίζει τον κόπο.» «Ξεκινήσαμε το 1995», καταλήγει ο Braithwaite, «Είναι παρανοϊκό. Θυμάμαι τότε που οι Pistols είχαν κάνει comeback και ήταν σαράντα χρονών. Ήμασταν νέοι τότε και σκεφτόμασταν… φαντάσου να είσαι σε μια μπάντα στα σαράντα σου!... Η μουσική δεν είναι πλέον μόνο η κουλτούρα της νεολαίας. Αυτό που ξέρω είναι ότι θέλω απλώς να συνεχίσω να κάνω μουσική που να είναι καταπληκτική». Στον απρόβλεπτο κόσμο μας, εδώ που όλοι μας είμαστε κάτω από τον ίδιο ήλιο, θα μπορούσατε να στοιχηματίσετε σε αυτό το «θα συμβαίνει για πάντα», στο μαύρο μιας ρουλέτας στο Λας Βέγκας, καθώς ο πολιτισμός θα θρυμματίζεται και σίγουρα θα κερδίσετε…! Πλησιάζοντας το ένα τέταρτο του αιώνα οι Mogwai κρατούν ψηλά τη σημαία του post-rock, παράγοντας ηχοτοπία που συγκινούν, συναρπάζουν, ταξιδεύουν. Σε μία παγκόσμια μουσική σκηνή που ζει και τρέφεται από το δράμα και την αυτοκαταστροφή των καλλιτεχνών, οι Mogwai έρχονται να αποδείξουν ότι μπορείς να είσαι μία παρέα απλών, καθημερινών τύπων και παράλληλα το κορυφαίο post-rock συγκρότημα του κόσμου. Όταν τους γνωρίσεις δεν μπορείς παρά να τους αγαπήσεις και να τους κάνεις φίλους σου. Και όταν ανέβουν στην σκηνή θα παραδοθείς θέλεις δεν θέλεις, στην μυστήρια μαγική ατμόσφαιρα τους. Ένα είναι σίγουρο: Οι Mogwai μας πηγαίνουν κάπου όμορφα… κοπιάστε…   Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 30 Νοεμβρίου - Principal Club Theater Αθήνα - Σάββατο 1 Δεκεμβρίου - Piraeus 117 Academy Mogwai Official pages http://www.mogwai.co.uk/ https://www.facebook.com/mogwai https://www.instagram.com/mogwaiband/ https://twitter.com/mogwaiband https://www.youtube.com/user/mogwaiTV https://open.spotify.com/artist/34UhPkLbtFKRq3nmfFgejG Συντονιστείτε στο επίσημο event στο facebook του Live https://www.facebook.com/events/2158502277752418/   Τιμές Εισιτηρίων Αθήνα Στην έναρξη προπώλησης η τιμή θα είναι 26 ευρώ (περιορισμένος αριθμός early bird εισιτηρίων) Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή προπώλησης θα διαμορφωθεί στα 28 ευρώ Στην τελική φάση προπώλησης η τιμή θα διαμορφωθεί στα 30 ευρώ Θεσσαλονίκη Στην έναρξη προπώλησης η τιμή θα είναι 23 ευρώ (περιορισμένος αριθμός early bird εισιτηρίων) Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή προπώλησης θα διαμορφωθεί στα 25 ευρώ Η τιμή στην Ταμείο θα είναι στα 28 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων Η προπώληση θα ξεκινήσει άμεσα από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά για την ΑΘΗΝΑ στο www.viva.gr ηλεκτρονικά για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ στο www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino Επιπλέον Φυσικό Σημείο Προπώλησης στην Αθήνα είναι το Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Και ηλεκτρονικά στο www.tickethouse.gr  (Για τις online αγορές μέσω tickethouse.gr υπάρχει 10% επιβάρυνση) Επιπλέον Φυσικά Σημεία Προπώλησης στη Θεσσαλονίκη είναι τα Musicland Μητροπόλεως 102 τηλ.: 2310 264 880 Rover Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα τηλ.: 2310 544 304 Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη Τηλ.:231 042 8088 https://www.principalclub.com/ https://www.facebook.com/principalclub/   Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Αθήνα Τηλ.: 210 8820 426 https://www.facebook.com/Academy117/  ]]> 3390 0 0 0 <![CDATA[The Chemical Brothers: Πρόγραμμα και τελευταίες λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/the-chemical-brothers/ Thu, 06 Sep 2018 11:10:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3397 Chemical Brothers, οι αληθινοί superstar Djs, έρχονται το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου για μια ανεπανάληπτη βραδιά πανίσχυρης και αριστοτεχνικής χορευτικής μουσικής φέρνοντας μαζί τους ένα καταπληκτικόshow με μοναδικά visuals στο Ολυμπιακό κέντρο Ξιφασκίας, Το ντουέτο των Tom Rowlands και Ed Simons με ένα οπλοστάσιο από κλασικά τραγούδια-ύμνους , θα αποδείξουν πως παραμένουν οι βασιλιάδες της ηλεκτρονικής σκηνής! Μετράμε: “Hey Boy Hey Girl”, “Galvanize”, “Setting Sun”, “Block Rockin’ Beats”, “Do It Again”, “Leave Home”, “Let Forever Be”, “Out Of Control”,  “Where Do I Begin”, “Star Guitar”, “Swoon”, “Life Is Sweet”, “The Test”, “Electrobank”, “Go” και πολλά ακόμα. Πριν την εμφάνιση των "Αδελφών", ο James Holroyd a.k.a. Boggy, ένας από τους κορυφαίους DJ της Μ. Βρετανίας, θα προθερμάνει ιδανικά το Ολυμπιακό Κέντρο. Για πάνω από δύο δεκαετίας resident dj στα περίφημα Back To Basics και Bugged Out, απολαμβάνει για πολλά χρόνια την απόλυτη εμπιστοσύνη των Chemical Brothers. Από τις 19:00 τη μουσική αναλαμβάνει το δίδυμο Pene και Lukas the 3rd σε ένα eclectic set! Το πρόγραμμα: 19:00 Ταμείο / Πόρτες 19:00  Pene vs Lukas the 3rd 21:30  James Holroyd (warm up set) 23:00 The Chemical Brothers  H διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται σε εντατικό ρυθμό.  Πάρε τώρα το δικό σου:
  • Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva SpotΤεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) 
[embed]https://www.puzzlemag.gr/%CF%84he-chemical-brothers/[/embed]]]>
3397 0 0 0 Τhe Chemical Brothers στην Αθήνα!]]> Τhe Chemical Brothers στην Αθήνα!]]> Τhe Chemical Brothers στην Αθήνα!]]>
<![CDATA[Οι Black Hat Bones απαντούν]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-black-hat-bones/ Thu, 06 Sep 2018 11:39:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3403 Nightstalker και τους The Last Drive στις 14 Σεπτέμβρη… Πάρτε μια γεύση!   Ποιοι είναι οι BLACK HAT BONES και γιατί άφησαν τη Σπάρτη για την Αθήνα; Είμαστε ο Μπάμπης, ο Άγγελος, ο Χρήστος και ο Διονύσης. Αφήσαμε τη Σπάρτη για σπουδές και έκατσε να βρεθούμε όλοι μαζί Αθήνα και να φτιάξουμε τη μπάντα.   Τι είναι η μουσική για εσάς; Η μουσική είναι ο τρόπος με τον οποίο μάθαμε από μικροί να διασκεδάζουμε, να ερωτευόμαστε, να γελάμε, να κλαίμε, να εκφραζόμαστε γενικότερα. Μπορεί να θεωρηθεί κλισέ το ΄΄είναι τρόπος έκφρασης΄΄, αλλά έτσι είναι. Ένα μικρόβιο που αν το κολλήσεις και μάθεις να ζεις μ΄ αυτό , το κουβαλάς μαζί σου πάντοτε.   Παίζετε adrenaline fueled heavy rock.. δηλαδή; Παίζουμε heavyrock με μια δόση αδρεναλίνηςη οποία μας κάνει να χορεύουμε.   Τι έχετε αποκομίσει από τις συναυλιακές σας εμπειρίες και ποια στιγμή έγινε τατουάζ στο κεφάλι σας; Έχουμε μάθει αρχικά να μην πιστεύουμε ότι θα γίνει ένα live μέχρι να ανέβουμε στη σκηνή γιατί έχει ακυρωθεί  4 ώρες πριν παίξουμε, πράγμα το οποίο από μόνο του αποτελεί μια συναυλιακή εμπειρία..   Top 3 των κομματιών που σας διαμόρφωσαν ως μπάντα; AC/DC – Beating around the bush Metallica – Hit the lights The Hellacopters - (Gotta Get Some Action) Now!   Ποιοι είναι οι μουσικοί σας ήρωες? Όλοι αυτοί που μας έκαναν να θέλουμε σαν τρελοί να βγούμε σε μια σκηνή και να παίξουμε τη μουσική μας.   Εάν βλέπατε τον Τραμπ σε μια χαλαρή του έξοδο για γκολφακι εκεί στο Αμέρικα, να φορά μπλουζάκι σας, ποια θα ήταν η πρώτη σας αντίδραση; Γρήγορο σχέδιο περικύκλωσής του.   Η δεύτερη? Τάκλιν με εξάταπα στο σαγόνι   Τι ξεχωριστό θα δούμε στο live στις 14 Σεπτεμβρίου ? Εμάς να κάνουμε όσο καλύτερα μπορούμε αυτό που γουστάρουμε από πιτσιρικάδες.   Μια λέξη για τους Nightstalker? Ιστορία.   Ακόμη μια για τους The Last Drive? Εμπειρία.   Σε ποιο μεγάλο φεστιβάλ του εξωτερικού θα θέλατε να κάνετε κατάληψη του stage? Στο Hellfest.   Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τους Black Hat Bones εδώ : https://blackhatbones.bandcamp.com/https://www.facebook.com/BlackHatBones/   της Ζωής Νικολάου     Info: Παρασκευή 14 Σεπτεμβρίου 2018, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Γκάζι). Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00. Η συναυλία ξεκινάει στις 20:30. Η προπώληση θα ξεκινήσει από όλο το δίκτυο της Viva στις 8 Ιουνίου. Έως τη Δευτέρα 9 Ιουλίου τα εισιτήρια θα κοστίζουν 10€. Στη συνέχεια και μέχρι τη μέρα της συναυλίας η τιμή της προπώλησης θα είναι 12€. Η τιμή στην είσοδο θα είναι 14€. Facebook Event]]> 3403 0 0 0 <![CDATA[Ο Κόκκινος Κύκλος (Le Cercle Rouge) 13 Σεπτεμβρίου σε επανέκδοση]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%cf%8c%ce%ba%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%bf%cf%82-%ce%ba%cf%8d%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%82-le-cercle-rouge-13-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%b5-%ce%b5/ Thu, 06 Sep 2018 12:07:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3408 «Ο Βούδας πήρε μια κόκκινη κιμωλία, έσυρε έναν κύκλο και είπε: Όταν οι άνθρωποι πρέπει να ξανασυναντηθούν κάποτε, ό,τι κι αν τύχει στον καθένα απ’ αυτούς, όσο διαφορετικούς δρόμους κι αν ακολουθούν, την ημέρα που πρέπει αναπόφευκτα θα ξανασμίξουν μέσα στον κόκκινο κύκλο». Σύνοψη: Μετά την πρόσφατη αποφυλάκιση του, ο διαβόητος ληστής Κόρι, συνεργάζεται με έναν δραπέτη κι ένα διεφθαρμένο αστυνομικό  για τη μεγαλύτερη ληστεία διαμαντιών στο Παρίσι. Η αστυνομία έχει εξαπολύσει ανελέητο κυνηγητό στο κατόπι τους.]]> 3408 0 0 0 <![CDATA[Ένα ακόμα καλοκαιρινό mixtape από τον Dim Vach]]> https://www.puzzlemag.gr/dim-vach-mixtape/ Sat, 08 Sep 2018 17:03:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3117 πρωτοβρόχια, το καλοκαίρι είναι ακόμα εδώ! Για σας που γυρίσατε και προσαρμόζεστε στην πολύβουη Αθήνα που ξαναγέμισε κόσμο, για σας που είστε ακόμα διακοπές ή για σας που ετοιμάζεστε να πάρετε την άδειά σας, το puzzlemag έχει ακόμα ένα mixtape. Ο Dim Vach, ο πολυπράγμων μουσικός παραγωγός και συνθέτης της νέας γενιάς, με τα πολλά project, τις electronica συνθέσεις και το πάντρεμά της με διαφορετικά ακούσματα, μας δίνει μια deep λίστα για να ακούσουμε. Χαλαρώστε με καφέ ή ποτό και αφεθείτε. Δημιουργήστε χρόνο και χώρο για τον εαυτό σας και κάντε σχέδια ή διαλογισμό. Δεν έχει σημασία, ξεκινάει καινούριος κύκλος βρε!   [embed]https://www.mixcloud.com/dimvach/a-mixtape-for-puzzlemag/[/embed]   Περισσότερα για τον Dim Vach εδώ : http://dimvach.com/https://www.facebook.com/dimvachmusic/https://soundcloud.com/dimvach]]> 3117 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Δύο μέρες δεν αρκούν!ΙΙ Προστίθεται 3η μέρα: 10 - 11 & 12 Σεπτεμβρίου II TΕΧΝΟΠΟΛΗ ΙΙ Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Σωκράτης Μάλαμας «ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%b1%cf%81%ce%ba%ce%bf%cf%8d%ce%bd%ce%b9%ce%b9-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%af%ce%b8%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-3%ce%b7-%ce%bc/ Thu, 06 Sep 2018 13:27:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3411 viva.gr INFO  10- 11 & 12 Σεπτεμβρίου  ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Θανάσης Παπακωνσταντίνου - Σωκράτης Μάλαμας  ΜΕ ΣΤΟΜΑ ΠΟΥ ΓΕΛΑ  ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  www.viva.gr   Εισιτήρια: Προπώληση: 13€ Ταμείο: 15€ Μαζί τους: Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι  Γιάννης Αντωνιάδης: κλαρίνο Αποστόλης Γιάγκος: πλήκτρα Δημήτρης Λάππας: κιθάρες, τζουράς, μπουζούκι Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα Κώστας Παντέλης: ηλεκτρική κιθάρα Γιάννης Παπατριανταφύλλου: μπάσο Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα, τραγούδι Κυριάκος Ταπάκης: λάούτο, μπουζούκι Τίτος Καργιωτάκης – Μάκης Πελοπίδας: ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: σχεδιασμός φώτων Δημήτρης Κατέβας – Αλέξανδρος Κτιστάκης: Τεχνικοί σκηνής ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ  facebook YouTube ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ facebook YouTube Google  ]]> 3411 0 0 0 <![CDATA[Εν τω μεταξύ στο studio των Nightstalker..]]> https://www.puzzlemag.gr/studio-ton-nightstalker/ Thu, 06 Sep 2018 16:13:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3414 Ξεκινάμε να γράφουμε τον καινούριο δίσκο τον Οκτώβριο. -Τι καινούριο θα ακούσουμε; -Τραγούδια των Nightstalker. Στο studio των Nightstalker ο χρόνος δεν κυλάει κανονικά, νομίζεις ότι είσαι κάποιες δεκαετίες πίσω κι ότι όλα κινούνται σε άλλους ρυθμούς. Την ερχόμενη χρονιά γίνονται 30 και το να παίρνεις συνέντευξη από μια συνομήλική σου  μπάντα είναι μαζί παράξενο και συναρπαστικό. Τους ρωτάω πόσο καιρό γράφουν στο studio του Βύρωνα κι ο Αργύρης μου απαντάει τι εννοείς, εγώ γεννήθηκα εδώ. Είναι το σπίτι του παππού του που έπαιζε τύμπανα και ο χώρος που η ψιλή μαρίδα τρύπωνε για να παίξει μουσική. Λίγα χρόνια μετά έγινε το σπίτι των Nightstalker. Και μετά από τα εισαγωγικά προχωράμε στη λαογραφία του πράγματος. Όταν οι Kyuss έπαιζαν stoner, αναβιώνοντας τον ήχο από Black Sabbath, οι Nightstalker έκανα εμφάνιση στο ελληνικό έδαφος του πουριτανισμού. Τους κοιτούσαν περίεργα, ο κόσμος ήταν λίγος αλλά γούσταρε και η πρώτη ατάκα του Argy προς το κοινό του ήταν τώρα θα παίξουμε ρε! Ακολούθησαν βρισίδια και έτσι άρχισε μια τριαντάρα πλέον, σέξυ, hardcore σχέση μεταξύ Αργύρη Γαλιατσάτου και φιλο- stoner τύπων. Στο Ρόδον τους έβριζα και μου πετούσαν κέρματα. Δεν μου άρεσε να κάθονται, τους προκαλούσα. «Ζείτε από τη μουσική;» τους ρωτάω. Προς το παρόν τα έχουμε καταφέρει και ζούμε από αυτό, μην φανταστείς ότι κάνουμε τη μεγάλη ζωή, έχει τα πάνω και τα κάτω του. Η ερώτηση είναι πια ψιλοκλασική μιας και πολλοί φίλοι προσπαθούν να δημιουργήσουν μουσική στον μάταιο τούτο κόσμο και να βγάζουν και το νοίκι τελοσπάντων. Όμως, φυσικά, απασχολούνται σε διάφορες άλλες θέσεις εκτός από αυτήν του frontman, του μπασίστα ή του κιθαρίστα. Καλά κι εμείς στην ηλικία των 20-25 κάναμε κι άλλες δουλειές, μας λέει ο Τόλης - και κάπως ηρεμούμε ότι οι μουσικολάγνοι αναγνώστες μας θα συνεχίσουν το όνειρο όσο δύσκολο κι αν φαίνεται. Πιστεύω ότι πρέπει να δείχνεις τον εαυτό σου. Δε θα ‘θελα να ‘μαι πρότυπο. Είσαι πρεζάκι της αδρεναλίνης όταν είσαι στη σκηνή. Όταν συναντιέσαι με μπάντες σαν τους Nightstalker (γεμίστε κάπως την παρένθεση, αδυνατώ), η ερώτηση «καλύτερη και χειρότερη στιγμή σε live;» αποκτά μια σημασία άλλη, ξεχωριστή, μεγαλύτερη. «Με το Children of the sun κόντεψε  να πέσει το stage κάνα δυο φορές, στο στρατόπεδο στη Θεσσαλονίκη που είχε παλέτες για εξέδρα. Γινόταν χαμός. Στο Ιβανώφειο μας πετούσαν κουτάκια μπύρες»!  «Εγώ τους είπα αν είναι να πετάτε μπύρες να τα πετάτε γεμάτες. Μαλακία έκανα, ε;».  «Χειρότερη φάση είναι να μην ακούς τι λες. Ο ήχος να είναι χάλια, τα μηχανήματα χαλασμένα και τέτοια. Παλιά ο ιδιοκτήτης του μαγαζιού χειρίζοταν και την κονσόλα. Τώρα τα πράγματα έχουν αλλάξει. Ο ηχολήπτης είναι μέλος της μπάντας». Και οι Nightstalker που έχουν 7 δίσκους και 7 labels, μου λένε: Ε, δεν χρειάζεται πια η εταιρεία σε αυτήν την εποχή. Μόνο πρόμο μπορούν να προσφέρουν Αλλά δεν επενδύει η εταιρεία εύκολα, πρέπει να πιστέψουν σε αυτό που κάνεις . Υπάρχουν εταιρείες που ασχολούνται με αυτό και πας εκεί. Πάντα στα live τους έχει πιτσιρικαρία, δηλαδή κολασμένα εφηβάκια που χτυπιούνται μανιωδώς, αγκαλιάζονται, ιδρώνουν, λούζονται με μπύρα. Παλιά δεν είχε πιτσιρίκια, τώρα έχει. Οι μεγάλοι πάνε λιγότερο σε live γιατί βγαίνουν λιγότερο. Μας αρέσει που έχουμε μικρές ηλικίες γιατί ανανεώνεται το κοινό της μπάντας. Να σου πω και κάτι, εγώ είμαι 50 ποιος θα ναι ο μεγαλύτερος που θα ‘ρθει, ο 70αρης; Οι φρέσκιες ιδέες και τα φρέσκα κεφάλια πάνε παρακάτω τη φάση. Rock σημαίνει ηλεκτρική κιθάρα. Αλλά μπορείς να παίξεις rock χωρίς κιθάρα. .Οι Depeche είναι rock χωρίς κιθάρα. Και οι Prodigy. Και τα blues. Όλα είναι rock με λίγη προσθαφαίρεση, συμπληρώνουμε εμείς. Και τελικά τι σημαίνει rock; Και τα ηνία παίρνουν ο Ανδρέας και ο Αργύρης. Είναι τρόπος ζωης. Να σ ‘αρέσει η μουσική τόσο ώστε να απαρνηθείς όλα τα τριγύρω.  Sex, drugs ‘n rock ‘n roll, την ίδια στιγμή αν γίνεται. Να αισθάνεσαι ελεύθερος από το τυποποιημένο. Η μουσική είναι ρυθμός και μελωδία. Από την Αφρική έχει βγει σίγουρα. Πριν τους ανθρώπους. Από τους ήχους της φύσης, η φύση έχει ρυθμό και μελωδία. Τους ρώτησα αν θα διασκεύαζαν κάποιο παραδοσιακό κομμάτι και μου απάντησαν ότι έχουμε διασκευάσει ήδη Iron Maiden, Black Sabbath και Motorhead. Με αποστόμωσαν κι έτσι πήγα παρακάτω η ανυποψίαστη. «Αργύρη θα πέθαινες σε συναυλία;» Ακολούθησε μια 5λεπτη συζήτηση μεταξύ Argy και Τόλη διαφωνώντας για το αν είναι καλύτερο το έμφραγμα από την ανακοπή, κι έτσι επαναδιατύπωσα: Αν, πέθαινες on stage, ποιο τραγούδι θα έλεγες;  Baby God is dead. Από την συζήτηση που διαβάσετε λείπουν τα ασταμάτητα γέλια, το ρομάντζο της αγάπης μεταξύ Αργύρη, Ανδρέα και Τόλη και η ζεστασιά που νιώθεις όταν πίνεις μπύρα στο studio μιας από τις ιστορικότερες μπάντες της χώρας.     Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τους Nightstalker εδώ :https://www.facebook.com/nightstalkerband/ http://www.nightstalkerband.com/   της Ζωής Νικολάου Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού     Info: THE LAST DRIVE – NIGHTSTALKER ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Opening act : Black Hat Bones (διαβάστε εδώ την συνέντευξη που μας δώσανε : https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF%CE%B9-black-hat-bones/) Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00. Η συναυλία ξεκινάει στις 20:30. Η προπώληση θα ξεκινήσει από όλο το δίκτυο της Viva στις 8 Ιουνίου. Έως τη Δευτέρα 9 Ιουλίου τα εισιτήρια θα κοστίζουν 10€. Στη συνέχεια και μέχρι τη μέρα της συναυλίας η τιμή της προπώλησης θα είναι 12€. Η τιμή στην είσοδο θα είναι 14€.   [Best_Wordpress_Gallery id="81" gal_title="Nightstalker -3"]  ]]> 3414 0 0 0 <![CDATA[Η ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ ΣΤΟΝ 19ο ΑΙΩΝΑ Νύχτες Έντγκαρ Άλλαν Πόε]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bd%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-19%ce%bf-%ce%b1%ce%b9%cf%89%ce%bd%ce%b1-%ce%bd%cf%8d%cf%87%cf%84%ce%b5%cf%82-%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b3%ce%ba%ce%b1/ Fri, 07 Sep 2018 12:13:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3456 Νύχτες Έντγκαρ Άλλαν Πόε 20 Σεπτεμβρίου - 28 Οκτωβρίου 2018 Rabbithole Γερμανικού 20, Μεταξουργείο   2019 - 1849 [170 χρόνια από τον θάνατο του Έντγκαρ Άλλαν Πόε] Το βαρέλι του Αμοντιλλάδο | Το πηγάδι και το εκκρεμές | Σιωπή | Πρόωρη ταφή | Η μάσκα του κόκκινου θανάτου | To σύστημα του Δόκτωρα Πίσσα και του Καθηγητή Φτερά |   Οι Νύχτες Έντγκαρ Άλλαν Πόε εγκαινιάζουν τη θεματική της ομάδας Νοσταλγία, «Η Νοσταλγία στον 19ο αιώνα», για την καλλιτεχνική περίοδο 2018-2019. Το φεστιβάλ αυτό δίνει στο ελληνικό κοινό την ευκαιρία θεατρικής γνωριμίας με τον σκοτεινό, αμερικανικό διηγηματογράφο, μέσα από δημοφιλή ή λιγότερο γνωστά διηγήματά του. Ιστορίες για τις πιο απόκρυφες πτυχές των ανθρώπων, τις αδυναμίες τους και τις μυστηριώδεις πράξεις που προκύπτουν από αυτές, όλα αυτά υπό την υπέρτατη αγωνία της ανθρώπινης ύπαρξης: το θάνατο. Τα έξι διηγήματα που μεταφέρονται στη σκηνή αναδεικνύουν το εύρος και την πολυπλοκότητα του συγγραφέα μέσα από αναπάντεχες πλευρές του έργου του και διαφορετικές σκηνοθετικές επιλογές. Και τίποτα δεν είναι ό,τι φαίνεται. Στη χρονική περίοδο έξι εβδομάδων, οι έξι ομάδες που επιλέχθηκαν ύστερα από αίτηση συμμετοχής, παρουσιάζουν στο κοινό από μία παράσταση βασισμένη πάνω σε ένα από τα διηγήματα του Πόε. Παράλληλα, στο φουαγιέ αλλά και στις ηλεκτρονικές σελίδες της ομάδας και του χώρου θα διατίθεται άφθονο υλικό και αφιερώματα για την ζωή και το έργο του σκοτεινού αυτού συγγραφέα που σημάδεψε τον 19ο αιώνα.   Πρόγραμμα παραστάσεων: 20 - 23 . 09 . 2018 | στις 21.30 Καλλιόπη Σίμου Το βαρέλι του Αμοντιλλάδο Στο εν λόγω διήγημα ένας άντρας, ο Μοντρεζόρ, στήνει μια πλεκτάνη, προκειμένου να πάρει εκδίκηση από τον φίλο του, Φορτουνάτο (στα ιταλικά “ο έχων τύχη”). Ο Μοντρεζόρ παρασέρνει το θύμα του στο ιδιωτικό του κελάρι, χρησιμοποιώντας ως δόλωμα ένα βαρέλι από σπάνιο κρασί, το Αμοντιλλάδο. Εκεί, παίζει ένα σαδιστικό παιχνίδι στο θύμα του. Δεν επιθυμεί μονάχα να εκδικηθεί, αλλά επίσης, να κάνει σαφές στον Φορτουνάτο ότι είναι ο τιμωρός του. Στην παράσταση, το διήγημα Το Βαρέλι του Αμοντιλλάδο συνδιαλέγεται με το ποίημα Άναμπελ Λη του Ε. Α. Πόε. Στο ποίημα, ένας νέος και η Άναμπελ Λη, ερωτεύονται με έναν απόλυτο, αγνό, ιδανικό έρωτα. Την μακαριότητα των δυο νέων φθονούν τόσο οι άνθρωποι, όσο και οι θεϊκές δυνάμεις. “Κι αυτή ήταν η αιτία που έναν παλιό καιρό, Σε αυτή την χώρα πλάι στον ωκεανό, Φύσηξε άνεμος δριμύς από ένα σύννεφο ψυχρό, Και πάγωσε και σκότωσε την Άναμπελ Λη.”   Η ομώνυμη ηρωίδα παίρνει τη θέση του αφηγητή στο έργο, φωτίζοντας έτσι, από ένα άλλο πρίσμα το κίνητρο της εκδίκησης· η Άναμπελ Λη, επιχειρεί να τιμωρήσει ατιμωρητί, τον άνθρωπο που την έχει αδικήσει. Η θεματική επικεντρώνεται στον τρόπο της τιμωρίας και τις συνέπειες αυτής τόσο πάνω στο θύμα, όσο και στον θύτη, ενώ οι λόγοι για τους οποίους εκδικείται αφήνονται προς εξιχνίαση από τον θεατή. Ωστόσο, πόσο εφικτή και πραγματική είναι η τιμωρία χωρίς αντίτιμο; Πόσο αλώβητος μπορεί αληθινά να βγει κανείς από μια εκδικητική πράξη, όσο δικαιολογημένη κι αν αυτή φαίνεται ότι είναι;   Σκηνοθεσία - Ερμηνεία : Καλλιόπη Σίμου | Σκηνικά - Κοστούμια : Ματίνα Μέγκλα | Μουσική: Αλέξανδρος Γκόνης | Σχεδιασμός φωτισμού: Ελίζα Αλεξανδροπούλου  |Βοηθός φωτιστή: Τζάνος Μάζης | Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα Καραγαβριηλίδου   Διάρκεια: 50’   27 - 30 . 09 . 2018 |στις 21.30 Ανδρέας Ζαφείρης - Θεατρική ομάδα 2510 Το πηγάδι και το εκκρεμές Από τα πιο σημαντικά έργα του του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, με πληθώρα στοιχείων. Στοιχεία θρίλερ, (ψυχολογικού και αστυνομικού) και επιστημονικής φαντασίας, πολιτικές, φιλοσοφικές, ψυχαναλυτικές, υπαρξιακές, ιστορικές αναφορές, συνιστούν ένα από τα πιο προκλητικά έργα του συγγραφέα. Έργο με πολυεπίπεδες αναφορές, που συνεχώς ανακαλύπτεται και ανατροφοδοτείται μέσα στο χρόνο. Η παράσταση υπηρετεί όλες τις αναφορές, δίνοντας έμφαση στη διάσταση του σύγχρονου πολιτικού και ψυχολογικού θρίλερ. To έργο γράφτηκε το 1842. Στην ιστορία αυτή ο πρωταγωνιστής έχει καταδικαστεί από την ισπανική Ιερά Εξέταση στο Τολέδο της Ισπανίας. Ο κρατούμενος βρίσκεται σε μια ονειρική κατάσταση σύγχυσης ριγμένος μέσα σε ένα υγρό και σκοτεινό κελί, απειλούμενος από θανάσιμους κινδύνους. Ανάμεσά τους κι ένα μεγάλο εκκρεμές/γκιλοτίνα. Αλλά και το ίδιο το κελί. Σκηνοθεσία: Ανδρέας Ζαφείρης | Ερμηνεία: Ομάδα 2510 | Σκηνικά – Κοστούμια, Μουσική: Ομάδα 2510   Διάρκεια: 75’     04 - 07 . 10 . 2018 |στις 21.30 Riscus Group Theatre ΣΙΩΠΗ | SIOPE ​​ «Κι ο άνθρωπος έτρεμε μέσα στη μοναξιά, - μα η νύχτα προχωρούσε κι αυτός καθότανε πάνω στον βράχο.»   Το μικρό διήγημα του Έντγκαρ Άλλαν Πόε μετατρέπεται σε μια παράσταση βασισμένη σε κινησιολογικά μοτίβα και φωνητικές αντανακλάσεις. Η αργή μετακίνηση των φυσικών στοιχείων αποτυπώνεται σε ένα σκοτεινό τοπίο. Η δυστοπία της ερήμωσης και η ατμόσφαιρα της φυσικής παραμόρφωσης επαναλαμβάνονται μάταια μέχρι που γίνονται λαχτάρα για μοναξιά. Τότε η σιωπή, η ολοκληρωτική σιωπή δεν προξενεί πια τη γνώριμη θλίψη αλλά...   «..κι ο άνθρωπος αναρίγησε, απόστρεψε το πρόσωπό του κι έφυγε βιαστικά..»   Σκηνοθεσία: Μαρία Wichi Χατζή |  Βοηθοί Σκηνοθέτες: Ιωάννα Ζέρβα, Έλενα Ζίκου |  Κίνηση: Ραφαέλα Πετράι | Παίζουν: Λαμπρινή Γεωργίου, Αποστόλης Ζωγράφος, Νίκος Μπουκουβάλας, Λυδία Ξουράφη, Θέμης Παντελίδης | Ομάδα: Riscus Group Theatre   Διάρκεια: 45'   11 - 14 . 10 . 2018 | στις 21.30 Μαριάννα Φασόη Πρόωρη ταφή #theprematureburial ​​Μια ελεύθερη μεταφορά στην σύγχρονη εποχή του διήγηματος του E. A. Πόε. Η Στέλλα είναι μια νέα κοπέλα που εργάζεται σε μια εταιρεία τεχνολογίας. Μετά απο ένα ατύχημα που την καθηλώνει, η εταιρεία της προτείνει να συνεχίσει να δουλεύει απο το σπίτι αναλαμβάνοντας ένα καινούριο project στα social media. Σύντομα η Στέλλα βλέπει τη ζωή της να διαμορφώνεται με βάση το συμφέρον της εταιρείας. Παράλληλα, η ζωή της online της στερεί όλο και περισσότερο προσωπικό χρόνο και ιδιωτικότητα. Η απειλή κορυφώνεται όταν κινδυνεύει να αποκαλυφθεί το μυστικό της. Μέσα από την προσωπική της ιστορία η πρωταγωνίστρια της παράστασης θα μας ενθαρρύνει να απαλλαγούμε από τα τραύματα και τους φόβους που γίνονται ο φακός της πραγματικότητάς μας.   Η παράσταση στοχάζεται πάνω στο έργο Πρόωρη Ταφή (1844) του Πόε και στην σύγχρονη κατάσταση. Στο έργο η εμμονή του ήρωα ότι κατά λάθος θα βρεθεί θαμμένος ζωντανός γίνεται ακριβώς η αιτία που τον φέρνει αντιμέτωπο με τον χειρότερό του εφιάλτη. Η θεατρική μεταφορά του σκοτεινού αυτού έργου φέρνει σύγχρονα και κοινά παραδείγματα παρόμοιων καταστάσεων εγκλεισμού. Ο εγκλεισμός αυτός μπορεί να είναι κυριολεκτικός χωρικός, αλλά και μεταφορικός νοητικός, ο περιορισμός ή η κατάρρευση της πρόσληψης. Το ερώτημα που προκύπτει είναι: Πώς επανερχόμαστε στην πραγματικότητα; Ακόμη, είναι η επαναφορά αυτή δυνατή;   Σύλληψη, Σκηνοθεσία, Κείμενο : Μαριάννα Φασόη | Ερμηνεία : Ιωάννα Μιχαλά | Φωτογραφίες - Βίντεο: Jonian Bisai & Σωτήρης Τσίγκανος   Διάρκεια: 50’   18 - 21 . 10 . 2018 |στις 21.30 Release the Fly Η μάσκα του κόκκινου θανάτου Η παράσταση είναι βασισμένη στο διήγημα του  Έντγκαρ Άλλαν Πόε Η μάσκα του κόκκινου θανάτου. Προβάλλοντας για ακόμα μία φορά ένα χαρακτηριστικό που διαθέτει το ανθρώπινο ον, αντίθετα με τα υπόλοιπα πλάσματα: τη μάταιη προσπάθεια να κρυφτεί από το θάνατο. Με βασικά εργαλεία την προβολή βίντεο, τη μουσική και μια εικαστική σκηνική εγκατάσταση, ο performer κινείται στα όρια του ονείρου και της πραγματικότητας Σκηνοθεσία: Release the fly | Σκηνικά: sick my duck.lab | Μουσική: socos | Video art: sick my duck.sound&vision | Χορογραφία: Μαρίνα Πινιατώρου | Βοηθός χορογραφίας: Μαρία Κανδυλάκη | Ερμηνεία: Σίμος Καγγελάρης | Ευχαριστούμε το χώρο tres marias movement cult. Διάρκεια: 45’   25 - 28 . 10 . 2018 |στις 21.30 Ηώς Αντωνοπούλου / Μαριάννα Λάζαρη Tarr and Fether Θεατρική παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Έντγκαρ Άλλαν Πόε Το σύστημα του Δρ. Πίσσα και του καθηγητή Φτερά. Συντελεστές: Αχιλλέας Κουλουμπής, Δημοσθένης Ελευθεριάδης. Έμυ Αμερικάνου, Ηώς Αντωνοπούλου Δήμητρα Βλάχου, Δανάη Γουλιέλμου, Μαριάννα Λάζαρη,  Μιχάλης Σαγάνης |Μουσικοί επί σκηνής: Δέσποινα Ζαχαρίτσεφ, Γιώργος Ταμπάκης Σταύρος, Παργινός | Σκηνοθεσία: Μαριάννα Λάζαρη - Ηώς Αντωνοπούλου | Σκηνικά - Κοστούμια: Ηώς Αντωνοπούλου - Μαριάννα Λάζαρη | Μουσική: Γιώργος Ταμπάκης | Σχεδιασμός φωτισμού: Ηώς Αντωνοπούλου - Μαριάννα Λάζαρη Διάρκεια: 60’   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.rabbitholespace.com/19 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ: 20 Σεπτεμβρίου – 28 Οκτωβρίου 2018 ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Πέμπτη έως Κυριακή Ώρα έναρξης: 21.30 Γενική είσοδος: 8 ευρώ / 30 ευρώ ενιαίο εισιτήριο για τις 6 παραστάσεις Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 5249903 | Ώρες ταμείου: 17:30-21:30 Οnline προπώληση: viva.gr ("Νύχτες 'Εντγκαρ 'Αλλαν Πόε")]]> 3456 0 0 0 <![CDATA[ΟΡΦΕΑΣ & ΕΥΡΥΔΙΚΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%cf%81%cf%86%ce%b5%ce%b1%cf%83-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%85%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7/ Fri, 07 Sep 2018 12:19:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3459 ΟΡΦΕΑΣ & ΕΥΡΥΔΙΚΗ από Δευτέρα 1 Οκτωβρίου έως και Τρίτη 23 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες   8 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ   Μετά τη sold out επιτυχία στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, η παράσταση Ορφέας & Ευρυδίκη του Δημήτρη Μπογδάνου επιστρέφει για 8 μόνο παράστασεις στο Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ.   Έγραψαν για την παράσταση:   “Ο Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης και η Ευθαλία Παπακώστα είναι χωρίς αμφιβολία ένα από τα γοητευτικότερα ζευγάρια των τελευταίων ετών στο θέατρό μας.” Γρηγόρης Ιωαννίδης, ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ   “Δείτε οπωσδήποτε αυτή την παράσταση: ένα εύφορο, καθαρτήριο λουτρό.” Γιώργος Σαρηγιάννης, TO TETARTO KOUDOUNI   “Ο Δημήτρης Μπογδάνος βρίσκεται στο στοιχείο του, αφηγούμενος με αξιοζήλευτη αμεσότητα, σφρίγος, χιούμορ και τρυφερότητα μια μυθική ιστορία αγάπης biggerthanlife.” Ιωάννα Μπλάτσου, ΝΕΑ ΣΕΛΙΔΑ   “Μια απόλυτα αισθητική εμπειρία.” Δημήτρης Τσατσούλης, ΗΜΕΡΟΔΡΟΜΟΣ   “Ο τρυφερός και ευαίσθητος Δημήτρης Μπογδάνος φτιάχνει για ακόμα μια φορά έναν ξεχωριστό κόσμο, ζωντανεύοντας τον μύθο δύο διαχρονικών εραστών σε μια παράσταση με έντονη ποιητικότητα και στοχαστική διάθεση.” Βλάσης Κωστούρος, EL CULTURE   “Όποιος θέλει να εισέλθει σε ένα εμπνευσμένο θεατρικό σύμπαν, να δει την παράσταση.” Ηβη Βασιλείου, CUE TO ENTER   ΟΡΦΕΑΣ & ΕΥΡΥΔΙΚΗ *μία παράσταση για όποιον πεθαίνει να πεθαίνει από έρωτα   Το πιο απαρηγόρητο love story όλων των αιώνων ζωντανεύει σε μια σπαρακτική ποιητική αφήγηση για την ατόφια, οικουμενική, διαμπερή αγάπη που κάθε εμβληματικό ή καθημερινό ερωτευμένο ζευγάρι πεθαίνει να ζήσει. Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Μπογδάνος ανα-παριστά έναν άλλο “Άλλο Κόσμο” που διατηρεί με καθαρότητα και ευαισθησία το παραμυθένιο και συγκινησιακό φορτίο του μύθου των διαχρονικών εραστών, αλλά ταυτόχρονα στέκει ωμά στο σήμερα λες και η Ιστορία ξανασυνέβη προχθές, σε λίγο, τώρα ή αύριο. Η βία και το απροσδόκητο επανεξετάζονται μέσω μίας διάφανης, λιτής, απογυμνωμένης οπτικής, άλλοτε τρυφερής κι άλλοτε άγριας και θνητής, παρασέρνοντας τον θεατή στο θεοσκοτεινό ταξίδι του ανυπόμονου αοιδού που με την Αγάπη του κερδίζει για λίγο τον Άδη και με τον “Άδη” του χάνει για πάντα την Αγάπη. Όλα τα σύμβολα, οι οιωνοί και οι πυξίδες υποδεικνύουν ξανά και ξανά την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, εκείνο το αγύριστο νανοδευτερόλεπτο όπου οι μοίρες κάνουν οριστικά στροφή, γκρεμίζοντας την ελπίδα για κάθε Ορφέα και κάθε Ευρυδίκη που αρνούνται να πειθαρχήσουν στο σκοτάδι. Ποιος είπε πως δεύτερη ζωή δεν έχει; Έχει αν το θέλεις πολύ. Αν όμως δεν χειριστείς με σεβασμό τη δεύτερη ζωή στον Έρωτα, παραμονεύει και δεύτερος θάνατος. Κι αν ο Έρωτας στέκει μόνο έτσι, μόνο “μέχρι θανάτου”; Αντέχεις να τον ξαναζήσεις;  *Η παράσταση ανέβηκε για πρώτη φορά στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου από τον Δεκέμβριο του 2017 έως τον Μάιο του 2018 σε συμπαραγωγή με το Θέατρο του Νέου Κόσμου και την αμέριστη υποστήριξη του κ. Μίλτου Σωτηριάδη.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία & Δραματουργική επιμέλεια Δημήτρης Μπογδάνος   Πρωταγωνιστούν Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης & Ευθαλία Παπακώστα   Σκηνικά-κοστούμια Λυδία Κοντογιώργη   Φωτισμοί Σάκης Μπιρμπίλης   Ειδικός Συνεργάτης Ιωάννα Νασιοπούλου   Βοηθός σκηνοθέτη Κωνσταντίνος Κουνέλλας   Συντονισμός παραγωγής Μαρία Δημητρίου   Φωτογραφίες Γιάννης Ζάχος   ΟΡΦΕΑΣ & ΕΥΡΥΔΙΚΗ  Από 1 έως 23 Οκτωβρίου 2018 κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15   Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες Τουρναβίτου 7, Ψυρρή 210 3255444   Τιμές εισιτηρίων από 10 ευρώ Διάρκεια 65 λεπτά Εισιτήρια στο ticketservices.gr και τα ταμεία του θέατρου]]> 3459 0 0 0 <![CDATA[Η Βασιλοπούλα Που Δεν ήθελε να Παντρευτεί]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%bb%ce%bf%cf%80%ce%bf%cf%8d%ce%bb%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%ae%ce%b8%ce%b5%ce%bb%ce%b5-%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%85/ Fri, 07 Sep 2018 12:23:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3462 Η Βασιλοπούλα Που Δεν ήθελε να Παντρευτεί (μία παράσταση που ενώνει τη δραματοποιημένη αφήγηση με το θεατρικό παιχνίδι) στο Faust Bar-Theatre-Arts για τέσσερις μόνο Κυριακές 7, 14, 21 & 28 του Οκτωβρίου στις 12 το μεσημέρι Το Faust Bar-Theatre-Arts παρουσιάζει το συναρπαστικό παραμύθι «Η βασιλοπούλα που δεν ήθελε να παντρευτεί», για τέσσερις μόνο Κυριακές του Οκτωβρίου (στις 714, 21 & 28), σε σκηνοθεσία Δημήτρη Φραγκιόγλου με την Ελένη Κερολάρη. Το παραμύθι «Η βασιλοπούλα που δεν ήθελε να παντρευτεί» αφηγείται τις περιπέτειες ενός ριψοκίνδυνου βασιλόπουλου που κάνει τα πάντα για κατακτήσει την καρδιά της σκληρής βασιλοπούλας. Μετά την ολοκλήρωση της παράστασης ακολουθεί θεατρικό παιχνίδι που ενώνει τους μαγικούς κόσμους του παραμυθιού με εκείνους που θα χτίσουν οι μικροί θεατές. Τα παιδιά ανεβαίνουν στη σκηνή και γίνονται αυτοί οι δημιουργοί του παραμυθιού. Επινοούν δικές τους αφηγήσεις και «μεταμορφώνονται» στους κεντρικούς ήρωες ενός νέου φανταστικού τόπου, μέσα στον οποίο παίζουν, εκφράζονται ατομικά, συνεργάζονται και επικοινωνούν. Το θεατρικό παιχνίδι συντονίζει η θεατροπαιδαγωγός,  Νάντιας Κατή. Μια φορά κι έναν καιρό ζούσε ένας βασιλιάς που είχε έναν μοναχογιό που αρνιόταν πεισματικά να παντρευτεί. Μάταια ο βασιλιάς προσπαθούσε να του αλλάξει γνώμη. Το βασιλόπουλο ήταν αμετάπειστο... Μέχρι που αντίκρισε το πορτρέτο της βασιλοπούλας που δεν ήθελε να παντρευτεί και μαγεύτηκε από την ομορφιά της. Κάπως έτσι αρχίζει ένα περιπετειώδες ταξίδι αναζήτησης της σκληρής βασιλοπούλας κι ένας ριψοκίνδυνος αγώνας κατάκτησης της καρδιάς της από το βασιλόπουλο. Η διαδρομή γεμάτη απρόοπτα, προκλήσεις και πάθη, ποτισμένα με τόνους έρωτα αλλά και με αίμα. Δράκοι, μαγικές σκούφιες και μαγκούρες, μήλα που γελάνε, κυδώνια που κλαίνε, δόντια που δίνουν υπερφυσικές ικανότητες, μαγικά «δεσίματα» και «λυσίματα» πλέκονται αριστοτεχνικά για να συνθέσουν μια περιπέτεια αναζήτησης του αληθινού έρωτα που κυριολεκτικά κόβει την ανάσα, οδηγώντας ήρωες και θεατές σε ένα απροσδόκητο τέλος. Η παράσταση παρουσιάζει το παραμύθι «Η βασιλοπούλα που δεν ήθελε να παντρευτεί» με την αμεσότητα και την απλότητα που ζωντάνευαν τα παραμύθια οι λαϊκοί παραμυθάδες, λαμβάνοντας υπόψη τις ανάγκες και τους προβληματισμούς του σήμερα. Σε έναν κόσμο μεταβαλλόμενο, τι είναι αλήθεια και τι ψέμα; Τι έχει πραγματική αξία για μας και από ποιά μονοπάτια χρειάζεται να περάσουμε για να την αντιληφθούμε; Πόσο πείσμα χρειάζεται για να πετύχουμε τους στόχους μας και ποιό το κόστος όλου αυτού του αγώνα; Και το σημαντικότερο: τι είναι αυτό που μένει στο τέλος αυτής της μεγάλης διαδρομής; Η βασιλοπούλα που δεν ήθελε να παντρευτεί είναι ένα από τα ελληνικά παραμύθια που συνέλεξε ο Αυστριακός Johann Georg von Hahn, πρέσβης στα Γιάννενα το 1848 και αργότερα στη Σύρο, και τα εξέδωσε σε ένα βιβλίο με τίτλο «Griechische Marchen». Η συλλογή τουJohann Georg von Hahn, καρπός των περιηγήσεών του σε περιοχές της Ελλάδας (Γιάννενα, Εύβοια, Κυκλάδες), τυπώθηκε στα γερμανικά στη Λειψία το 1864, ενώ στα ελληνικά κυκλοφόρησε το 1999 με τίτλο «Ελληνικά Παραμύθια» από τις Εκδόσεις Opera σε μετάφραση Δημοσθένη Κούρτοβικ. Ταυτότητα Παράστασης Η ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΑ ΠΟΥ ΔΕΝ ΗΘΕΛΕ ΝΑ ΠΑΝΤΡΕΥΤΕΙ (μια παράσταση που ενώνει τη δραματοποιημένη αφήγηση με το θεατρικό παιχνίδι)     Σκηνοθεσία: Δημήτρης Φραγκιόγλου Στίχοι: Λίτσα Ηλιού Μουσική: Αντώνης Βεκρής Επιμέλεια Κίνησης: Χριστίνα Παπαδάκη Φωτισμοί: Δημήτρης Βέργαδος Φωτογραφίες: Γιώργος Δρακόπουλος Παίζει: Ελένη Κερολάρη Σχεδιασμός θεατρικού παιχνιδιού: Νάντια Κατή Δράση θεατρικού παιχνιδιού: Νάντια Κατή – Ελένη Κερολάρη Από Κυριακή 7 Οκτωβρίου στις 12:00 Και για τέσσερις μόνο παραστάσεις 7, 14, 21 και 28 Οκτωβρίου Διάρκεια: 100 λεπτά - περιλαμβάνει και το θεατρικό παιχνίδι Τιμές Εισιτηρίων Παιδιά: 10 ευρώ Ενήλικες: 8 ευρώ http://www.vasilopoula.weebly.com Email: thesinglequeen@gmail.com Ακολουθήστε το Facebook event: https://www.facebook.com/%CE%97-%CE%B2%CE%B1%CF%83%CE%B9%CE%BB%CE%BF%CF%80%CE%BF%CF%8D%CE%BB%CE%B1-%CF%80%CE%BF%CF%85-%CE%B4%CE%B5%CE%BD-%CE%AE%CE%B8%CE%B5%CE%BB%CE%B5-%CE%BD%CE%B1-%CF%80%CE%B1%CE%BD%CF%84%CF%81%CE%B5%CF%85%CF%84%CE%B5%CE%AF-1991831877769202/ Faust Bar-Theatre-Arts Καλαμιώτου 11, Αθήνα Τηλ. 21 0323 4095 http://www.faust.gr/  ]]> 3462 0 0 0 <![CDATA[Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή Tragedy 2.0_Athens 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b1%ce%af%ce%bf-%ce%b4%cf%81%ce%ac%ce%bc%ce%b1-%cf%88%ce%b7%cf%86%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%cf%80%ce%bf%cf%87%ce%ae-tragedy-2-0_athens-2018/ Fri, 07 Sep 2018 12:29:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3466 Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή Tragedy 2.0_Athens 2018 Καλλιτεχνικό και Ερευνητικό Πρόγραμμα Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 2 - 18 Οκτωβρίου 2018   Πράξη: «ΚΑΘΙΕΡΩΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΒΟΛΗ ΔΙΕΘΝΩΝ ΘΕΣΜΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΣΤΗΝ ΑΤΤΙΚΗ» Θεσμός: «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές προσεγγίσεις»     √ Η τεχνολογία είναι ποίηση (?)   Tragedy 2.0_Athens 2018   Το ερευνητικό και καλλιτεχνικό πρόγραμμα Tragedy 2.0 αποτελεί την πρώτη διεθνώς συγκροτημένη εξερεύνηση της παράδοξης συνάντησης ανάμεσα στην Αρχαία Ελληνική Τραγωδία και την Ψηφιακή Εποχή.  
  • Ποια είναι η κοινότητα της ψηφιακής εποχής;
  • Ο χορός πώς σχετίζεται με την τεχνολογική πολυφωνία;
  • Τι κοινό έχει το avatar με τα αρχαία προσωπεία;
  • Τα HF μικρόφωνα με τις μάσκες;
  • Η επαυξημένη πραγματικότητα με τον αντι-ρεαλισμό του αρχαίου δράματος;
  • Το τεχνολογικό θραύσμα με τον ποιητικό κόσμο;
  Το Tragedy 2.0 περιλαμβάνει:  
  • Την παράσταση Προμηθέια
  • Την έκθεση Προμηθέας 2.0
  • Φόρουμ Αρχαίο Δράμα και Ψηφιακή εποχή
  • Σεμινάρια/Εργαστήρια
  Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης:  
  • Προσκαλεί την κολεκτίβα καλλιτεχνών Medea Electronique να παρουσιάσει σε συνεργασία με τη γαλλική ομάδα χορού Cie Sébastien Perrault την παράσταση Προμηθέια, μια πολυμεσική διασκευή του μύθου του Προμηθέα.
 
  • Παρουσιάζει το έργο 35 σύγχρονων εικαστικών καλλιτεχνών στην έκθεση Προμηθέας 2.0
 
  • Υποδέχεται το Ερευνητικό Εργαστήριο Labex Arts - H2H (*πρόσφατα μετονομάστηκε σε ArTec) του Πανεπιστημίου Université Paris 8 Vincennes-Saint Dennis, ένα από τα πιο σημαντικά ακαδημαϊκά κέντρα για τις νέες τεχνολογίες στον Γαλλόφωνο κόσμο, το οποίο συμπράττει στη διοργάνωση των Σεμιναρίων/Εργαστηρίων και στο Φόρουμ.
Ο σημαντικός αυτός επιστημονικός οργανισμός εξερευνά τις νέες συνδέσεις ανάμεσα στις τέχνες, τις επιστήμες και τις τεχνικές, αναπτύσσει ένα πλούσιο ερευνητικό πρόγραμμα, στη διατομή τέχνης και τεχνολογίας, μελετώντας την ανάπτυξη του ψηφιακού τομέα. Συνενώνει 1200 ερευνητές, 400 διδάσκοντες και 6 διδακτορικές σχολές.  http://www.labex-arts-h2h.fr/?lang=en  
  • Στο διήμερο επιστημονικό Φόρουμ Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή, συσπειρώνει:
  • Το Eλληνογαλλικό Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Τέχνη και Εικονική Πραγματικότητα» του Πανεπιστημίου Paris 8 και της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ)
  • Το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος (ArcNet)
  • Το Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπουδών, Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας (ΙΤΕ)
  • Την κολεκτίβα φιλοσοφίας Gavagai
  • Τους ερευνητές και καλλιτέχνες του Labex Arts- H2H
  ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ   √ Η ψηφιακή τεχνολογία είναι η Προμηθεϊκή φωτιά (?)   Προμηθέια    Θεατρικές παραστάσεις, 10, 11, 12 Οκτωβρίου 2018, ώρα 21:00    Είσοδος: Ελεύθερη – απαραίτητη η κράτηση θέσεων στα τηλέφωνα 210 3418550 & 210 3418579   Η πρωτοποριακή κολεκτίβα Medea Electronique συνεχίζει την έρευνά της στον μύθο, επιχειρώντας να εξερευνήσει τα  όρια της τεχνολογίας, και να δημιουργήσει μια νέου τύπου δραματουργία: Η ποιητική της ψηφιακής εποχής. → Σε μια παράσταση-παρτιτούρα. → Στην Προμηθέια συμπράττει με τη γαλλική σημαντική ομάδα χορού Cie Sébastien Perralut, καθώς και με τον μπασοβαρύτονο Μάριο Σαραντίδη. → Ως εκδοχές της φωτιάς-τεχνολογίας εμφανίζονται εδώ η μουσική, η ποίηση, το σώμα του χορευτή, η ψηφιακή διαδραστική τεχνολογία.   Ο Προμηθέας είναι πλέον ελεύθερος και περιπλανιέται. → Οι θεοί έχουν πεθάνει. → Αφού έδωσε τη φωτιά-τεχνολογία στους ανθρώπους, αφού φυλακίστηκε στον βράχο, τους παρατηρεί: με τη φωτιά επιχειρούν να ζήσουν καλά, να υπερβούν τα όρια, να φτάσουν στο παραπέρα. Νιώθουν παντοδύναμοι. Είναι παίκτες και παίγνια, και το παιχνίδι του κόσμου συνεχίζεται.   Συντελεστές: Σύλληψη & Επιμέλεια: Medea Electronique Μουσική: Μανώλης Μανουσάκης, Δημήτρης Τίγκας, Guido de Flaviis Δραματουργία: Αγγελική Πούλου Χορογραφία: Sébastien Perrault Video mapping, live visuals: Βίκυ Μπισμπίκη Σκηνικά-κοστούμια: Σωτήρης Υφαντής Διάδραση ήχου: Αλέξανδρος Δρυμωνίτης Οργάνωση Παραγωγής: Ηρώ Ακριβού   Λυρικό τραγούδι: Μάριος Σαραντίδης Χορός: Marie Laure Caradec, Steven Hervouet, Sébastien Perrault   www.medeaelectronique.com https://www.ciesebastienperrault.com/   √ Τέχνη και τεχνολογία : οι άκρες της ίδιας αλυσίδας (?)   Έκθεση Εικαστικών   Προμηθέας 2.0     Διάρκεια έκθεσης: 2-18 Οκτωβρίου 2018 Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 2 Οκτωβρίου, στις 19:30   Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά (και Σαββατοκύριακα) 18:00-22:00 Tην Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, στο πλαίσιο της δράσης Νύχτα Πολιτισμού που διοργανώνει το Athens Culture Net, η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή έως και τις 02:00 της επομένης.   Στην έκθεση Προμηθέας 2.0 συμμετέχουν 35 καλλιτέχνες με έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας, γλυπτά, εγκαταστάσεις, νέα μέσα, δρώμενα και video art, που προσεγγίζουν ερωτήματα και προβληματισμούς όπως: Πώς ο ποιητικός λόγος συναντιέται με το ψηφίο; Είναι δύναμη απελευθέρωσης ή περιορισμός η ανάπτυξη της τεχνο-επιστήμης; Συμβάλει στην καλύτερη επικοινωνία και την αλληλοκατανόηση η επιτάχυνση της διάχυσης της πληροφορίας; Υπάρχει ο Προμηθέας του σήμερα; Πώς «μεταλαμπαδεύει» τη γνώση και το φως; Είναι «Δεσμώτης»; Τίνος;     Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Βασιλική Αντωνοπούλου, Κατερίνα Αντωνοπούλου, Χρύσα Βαλσαμάκη, Σίμης Γκατένιο, Νίκος Γιαβρόπουλος, Δήμητρα Δημοπούλου, Αγγελική Δουβέρη, Μιχάλης Καλλιμόπουλος, Εύα Καλογηροπούλου, Νατάσσα Κοτσάμπαση, Μάρω Κουρή, Δήμητρα Κουστερίδου,  Αλέξανδρος Μαγκανιώτης, Μαρίνα Μαλτέζου, Αντρέας Μαράτος, Αναστάσης Παναγής Μελέτης, Αίμη Μελετίου, Ελένη Μουζακίτη, Νίκος Μόσχος, Μάρια Μπαχά, Στράτος Μπιχάκης, Μάρκος Μπλάτσιος, Ισμήνη Μπονάτσου, Κώστας Ντάφλος, Αγγελική Ξηρόκωστα, Νίκος Παπαδημητρίου, Αφροδίτη Παπαδουλή, Μαρία Πάστρα, Μάριος Παύλου, Άντα Πετρανάκη,   Μαρία Σεβαστάκη, Φοίβος Σοφοικίτης, Μάρθα Τσιάρα, Βούλα Φερεντίνου, Θοδωρής Χρυσικός.   H ιστορικός τέχνης Νικόλ Λεβέντη σχολιάζει: «Ξεκινώντας από τη φωτιά, ως αρχετυπικό σύμβολο του πολιτισμού, οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν το θέμα, αναζητώντας σύγχρονες, προμηθεϊκής φύσης, φιγούρες ή νοήματα, συχνά στην εποχή του Διαδικτύου. Μέσα από τα έργα τους προκύπτουν ζητήματα επανάστασης, ελευθερίας, αυτοτιμωρίας και αυτοκαταστροφής, γνώσης και [υπέρ]πληροφόρησης και διαχείρισης της τεχνολογίας και του Διαδικτύου».   Επιμέλεια: Καλλιόπη Λιαδή, εικαστικός, καλλιτεχνική σύμβουλος του Προγράμματος.   √  Η Τεχνολογία είναι μυθολογία (?)   Διεθνές Φόρουμ με θέμα: «Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή» 6-7 Οκτωβρίου 2018, ώρες 11:00-18:00   Είσοδος: Ελεύθερη   Πρόθεση του Φόρουμ είναι να διερευνήσει  τους τρόπους και τις μεθόδους  που αναπτύσσεται ο διάλογος ανάμεσα στην ψηφιακή κουλτούρα με το κλασικό και καθιερωμένο.   ? 1η ημέρα : ανακοινώσεις και διαλέξεις ερευνητών, καθηγητών και καλλιτεχνών που συσπειρώνονται στο Eλληνογαλλικό Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Τέχνη και Εικονική Πραγματικότητα» του Πανεπιστημίου Paris 8 και της  Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) το Ευρωπαϊκό Δίκτυο για την Τεκμηρίωση και τη Μελέτη Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος (ArcNet) •  το Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπουδών, Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας (ΙΤΕ) • την κολεκτίβα φιλοσοφίας Gavagai (Ε.Κ.Π.Α.). Θεματικές: η σκηνική πρόσληψη της τραγωδίας στο ψηφιακό θέατρο, ο μύθος, η τέχνη και τεχνική, επανανοηματοδοτήσεις του τραγικού, η τεκμηρίωση παραστάσεων και βάσεις δεδομένων/δεδομενοποίηση.   ? 2η ημέρα: Το Labex Arts - H2H  επιμελείται το πρόγραμμα της 2ης ημέρας, το οποίο ισορροπεί ανάμεσα στη θεωρητική παραγωγή σκέψης και τους δημιουργικούς καλλιτεχνικούς πειραματισμούς με την αρχαία ελληνική τραγωδία. Παρουσιάζει σειρά θεωρητικών τοποθετήσεων και αντιπαραθέσεων, καθώς και τα showcases Lysistrata και Agamemnon Redux, ως το αποτέλεσμα των εργαστηρίων.   Συμμετέχουν αλφαβητικά: Estelle Badou, Alexandra Beraldin, Κωνσταντίνα Γεωργιάδη, Τριανταφυλλιά Γιάννου, Christophe dAlessandro, Ferdinando Falossi, Giulia Filacanapa, Guy Freixe, Georges Gagneré, Σταυρούλα Ζώη, Ελίζα Καβουλάκη, Νίκη Κογκέλλη, Chloé Larmet, Andy Lavender, Νόρα Λέφα, Erica Magris, Παναγιώτα Μήνη, Δημήτρης Μόσχος, Roberto Moura, Πλάτων Μαυρομούστακος, Μαρία Μούρτου-Παραδεισοπούλου, Μάνια Παπαδημητρίου, Αγγελική Πούλου, Ελένη Παπαλεξίου, Sarah Perry Stefano Perocco di Meduna, Cécile Roqué-Alsina, Léandre Ruiz, Μάνθος Σαντοριναίος, Théo SemetMakis Solomos,  Anastasiia Ternova, Ana Wegner, Tim White, Elhem Younes.     * Το Φόρουμ απευθύνεται στο ευρύ κοινό και σε όσους έχουν ειδικότερο ενδιαφέρον για τα νέα μέσα και τη σύγχρονη πρόσληψη της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας. *  Προεγγραφή στην ηλεκτρονική διεύθυνση: adrama@mcf.gr   √  Παίκτες και Παίγνια   Σεμινάριο /  Εργαστήρια Ψηφιακή τεχνολογία & Αρχαίο Δράμα 1-7 Οκτωβρίου 2018 * Οι θέσεις παρακολούθησης του Σεμιναρίου/Εργαστηρίων έχουν συμπληρωθεί.   Τα σεμινάρια και εργαστήρια χωρίζονται σε δύο  θεματικές ενότητες:
  • Φωνές στη Σκηνή. Προσέγγιση της Αρχαίας Ελληνικής Τραγωδίας στη Ψηφιακή Εποχή μέσω πειραματισμών με τη φωνή και τον ήχο.
  • Μάσκες και Avatars. Τεχνολογικά εργαλεία και μέθοδοι κατασκευής εμβυθιστικής και επαυξημένης πραγματικότητας
Σε κάθε ενότητα – Σεμιναρίου/Εργαστηρίου καταξιωμένοι ερευνητές και καλλιτέχνες των νέων μέσων και των παραστατικών τεχνών από τη Γαλλία δίνουν διάλεξη. Οι έννοιες που αναπτύσσονται είναι οι εξής:
  • Το ψηφιακό σώμα
  • Η ηχητική μάσκα
  • Επαυξημένη πραγματικότητα/Ψηφιακή θραυσματοποίηση
  • Υβριδικότητα
  • Διαδραστικά συστήματα/Διάδραση
  • Μυθολογία και παράδοση και τα ψηφιακά ισοδύναμα
  • Η διασκευή της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας
  • Σύγχρονη παραστασιογραφία της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας. Οι μεγάλοι σκηνοθέτες.
Τα Σεμινάρια αποτελούν εισαγωγή στα Εργαστήρια τα οποία συσχετίζονται θεματικά και λειτουργικά με τη κάθε ενότητα Σεμιναρίου και επιχειρούν να ενεργοποιήσουν στην πράξη τις θεωρητικές συζητήσεις. Τα Εργαστήρια καθοδηγούνται από καθηγητές, ερευνητές και καλλιτέχνες του Labex ArtsH2H, καθώς και από συνεργάτες τους από τη Γαλλία, την  Ιταλία και τη Βραζιλία.   Graphic Design: Νίκος Σκαρμούτσος Artwork: Vicky Bisbiki Πληροφορίες: Tragedy 2.0_Athens 2018 Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή, Καλλιτεχνικό και Ερευνητικό Πρόγραμμα   Ημερομηνία: 2 - 18 Οκτωβρίου 2018 Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Ταύρος, Τ.: 210 341 8550   Είσοδος Ελεύθερη – απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση θέσεων για τις παραστάσεις στο 210 3418550 & 210 3418579     ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ   «ΚΑΘΙΕΡΩΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΒΟΛΗ ΔΙΕΘΝΩΝ ΘΕΣΜΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΣΤΗΝ ΑΤΤΙΚΗ»   «Αρχαίο Δράμα: διεπιστημονικές και δια-καλλιτεχνικές προσεγγίσεις»   Κάθε εποχή, κάθε κοινωνία προβάλλει στο σώμα του Αρχαίου Δράματος τις δικές της αξίες, αγωνίες, ελπίδες, προβληματισμούς. Ξεκινώντας απ’ αυτή την αφετηρία, αναδεικνύονται σύγχρονες αναγνώσεις του Αρχαίου Δράματος  μέσα από τομείς που χαρακτηρίζουν την εποχή μας: αστικός χώρος, ψηφιακή κουλτούρα, υβριδική σύγχρονη τέχνη, φυσικές επιστήμες.   Το Πρόγραμμα «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές Προσεγγίσεις» επιχειρώντας «παράδοξες» συνέργειες τεχνών και επιστήμης, στοχεύει να δυναμώσει και να εμπλουτίσει την σύγχρονη πρόσληψη του Αρχαίου Δράματος μέσα από τις παραστατικές τέχνες στον 21ο αιώνα. Έχει ενταχθεί στο Περιφερειακό Επιχειρησιακό Πρόγραμμα «ΑΤΤΙΚΗ 2014-2020» και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης και το Ελληνικό Δημόσιο. Με ορίζοντα τριετούς διάρκειας (2017-2019), εδράζεται πάνω στους ακόλουθους τρεις θεματικούς άξονες (ένα διαφορετικό ανά έτος):  
  • 2017: Urbanism (αστική κουλτούρα, αστική συμπεριφορά, αστικός σχεδιασμός, αστική ανάπλαση, χωρικός μετασχηματισμός)
  • 2018: Ψηφιακή τεχνολογία – πληροφορική, και
  • 2019: Φυσικές Επιστήμες
Οι θεματικοί αυτοί άξονες αναπτύσσονται  μέσα από τις εξής καλλιτεχνικές πρακτικές:  
  • παραστατικές τέχνες, (θέατρο και δραματουργία)
  • οπτικοακουστικές τέχνες (νέα μέσα και ψηφιακή τεχνολογία
  • εικαστικά
Με βάση τη θεματική κάθε χρονιάς, διοργανώνονται οι δράσεις:
  • Η προετοιμασία και παρουσίαση μίας πρωτότυπης θεατρικής παραγωγής (3 παραστάσεις με ελεύθερη είσοδο για το κοινό)
  • Σεμινάρια και εργαστήρια (με δωρεάν συμμετοχή, μετά από σχετική δήλωση)
  • Διεθνές Forum (διήμερο, όπου συμμετέχουν ερευνητές και καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό – επίσης με ελεύθερη είσοδο )
  • Έκθεση εικαστικών (με διάρκεια 15 ημερών και επίσης ελεύθερη είσοδο)
  Περισσότερες Πληροφορίες: http://www.mcf.gr/el/news/our/?nid=2231   H Πράξη έχει ενταχθεί στο Επιχειρησιακό Πρόγραμμα «ΑΤΤΙΚΗ 2014-2020» και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης,      ]]>
3466 0 0 0
<![CDATA[Retrospectiva Νίκου Τριανταφυλλίδη : Νοσταλγώντας Το Μέλλον]]> https://www.puzzlemag.gr/retrospectiva-%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%86%cf%85%ce%bb%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7-%ce%bd%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%b3%cf%8e%ce%bd%cf%84%ce%b1-2/ Fri, 07 Sep 2018 13:32:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3471 ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Retrospectiva Νίκου Τριανταφυλλίδη : Νοσταλγώντας Το Μέλλον 16.00 – 18.00 Τα σκυλιά γλύφουν την καρδιά μου – Μαύρο Γάλα 18.00 – 20.00 Tuxedomoon: No Tears 20.00-21.00 Στέκια προσφύγων και μεταναστών 21.00-23.00 90 Χρονια ΠΑΟΚ – Νοσταλγώντας Το Μελλον 23.00-1.00 Οι Αισθηματίες Eίσοδος Eλεύθερη Η ρετροσπεκτίβα του Νίκου Τριανταφυλλίδη που παρουσιάζεται στο Gagarin 205 στις 9 Σεπτεμβρίου περίτρανη απόδειξη πώς το Έργο είναι πάντα παρόν. Ένα έργο αυτόνομο, αντισυμβατικό και απόλυτα συναισθηματικό που διαπερνά τον πεπερασμένο χωροχρόνο και τελικά κατακτά την δική του «καλλιτεχνική αθανασία» στις μνήμες και την καρδιά μας. Οι κινηματογραφικοί ήρωες που πρώτα αγάπησε και μετά δημιούργησε ο Τριανταφυλλίδης τόσο μέσα από τις ταινίες τεκμηρίωσης όσο και μέσα από τις ταινίες μυθοπλασίας κινούνται αέναα μέσα στο ιδιόμορφο κινηματογραφικό του συνεχές ανάμεσα στην παρανομία και τον νόμο, την δημιουργία και την καταστροφή, τον Έρωτα και την απόρριψη, την επιτυχία και την πτώση. Βαθιά πλούσιοι μέσα στην έλλειψή τους και αμετανόητοι Αισθηματίες. Μέχρι το τέλος. *Στην ρετροσπεκτίβα αυτή το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει επιλεγμένα έργα της φιλμογραφίας του σκηνοθέτη. 16.00 – 18.00 Τα σκυλιά γλύφουν την καρδιά μου (1993, 22 min) Trailer Ο ντετέκτιβ Μπλέιν ανακαλύπτει πως η αγαπημένη του ηθοποιός έχει εξαφανιστεί. Θέλοντας να την προσεγγίσει, ψάχνει να βρει τα ίχνη της ώσπου να ανακαλύψει το πτώμα της σε ένα εγκαταλελειμμένο αμάξι. Η νεκροψία θα δείξει πως η βοηθός πέθανε από καρδιακή προσβολή και ο ντετέκτιβ έρχεται σε επαφή με τον εραστή της, μια συνάντηση που θα αποβεί μοιραία και για του δύο τους καθώς παρασέρνει ο ένας τον άλλο στην καταστροφή. Μαύρο Γάλα (1999, 104 min) Trailer “Σε έναν κόσμο όπου τα πάντα πωλούνται και αγοράζονται, το μόνο που απομένει είναι να…εξαφανιστείς από προσώπου γής!” O Αλέκος (Μιχαήλ Mαρμαρινός), νεαρός συγγραφέας σε δημιουργικό αδιέξοδο, δεν μπορεί να βρει καμιά λύση στην πραγματικότητα, βολοδέρνοντας ανάμεσα σε περιπετειώδεις έρωτες (Μυρτώ Aλικάκη, Tάνια Nασσιμπιάν, Mαρίσσα Τριανταφυλλίδη) και επικίνδυνες φιλίες (Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Tάκης Σπυριδάκης, Χρήστος Στέργιογλου). 18.00 – 20.00 Tuxedomoon: No Tears (1998, 120 min) Trailer Αυτό το ντοκιμαντέρ αποτελεί ίσως την πιο ολοκληρωμένη και τεκμηριωμένη ταινία που έγινε ποτέ για το συγκρότημα των Tuxedomoon. Η ταινία περιέχει πολύ σπάνιο αρχειακό υλικό, καθώς και συνεντεύξεις των τριών βασικών μελών του συγκροτήματος Steven Brown, Blaine Reininger and Peter Principle κατά τις οποίες σχολιάζουν το παρελθόν, όπως πια το έβλεπαν μέσα από έναν παγκοσμιοποιημένο κόσμο, τον οποίο άφησαν εν μέρει πίσω τους το 1981, όταν μετακόμισαν από τις Ηνωμένες Πολιτείες προς την Ευρώπη. 20.00-21.00 Στέκια προσφύγων και μεταναστών (2015, 50 min) Trailer Από το Μπαγκλαντές και το Πακιστάν στις χώρες της Λατινικής Αμερικής και από τον Καύκασο στην Αιθιοπία και στο Σουδάν, οι αποστάσεις είναι μερικά οικοδομικά τετράγωνα και μ’ ένα λεωφορείο της γραμμής στην πόλη της Αθήνας μπορείς πλέον να διασχίσεις τον πλανήτη Γη. Ξενώνες, ιατρεία, αυτοδιαχειριζόμενα σχολεία, χώροι θρησκευτικής λατρείας, στέκια αλληλεγγύης και συνάντησης αλλά και τα στέκια του καθημερινού πολιτισμού, μπακάλικα και κουρεία, εστιατόρια, ψιλικατζίδικα και τηλεφωνεία. O Νίκος Τριανταφυλλίδης αφουγκράζεται πρόσφυγες που απειλείται η ζωή τους, μετανάστες, τόσο νόμιμα διαμένοντες στη χώρα όσο και χωρίς χαρτιά αλλά και τα παιδιά των μεταναστών που έχουν μεγαλώσει ή γεννηθεί στην Ελλάδα, έχοντας τη συνδρομή Ελλήνων αλληλέγγυων. Ένας σκληρός και απάνθρωπος, αλλά εξίσου τρυφερός και ανθρώπινος κόσμος. Ο κόσμος ο δικός μας. 21.00-23.00 90 Χρονια ΠΑΟΚ – Νοσταλγώντας Το Μελλον (2016, 102 min) Trailer Η 90λεπτη ταινία τεκμηρίωσης «90 χρόνια ΠΑΟΚ: Νοσταλγώντας το Μέλλον» δεν είναι μια απλή καταγραφή της ιστορίας της ομάδας, αλλά ένα ζωντανό φιλμικό ημερολόγιο που διατρέχει τους σημαντικούς σταθμούς της ομάδας σε συνάρτηση με τις ιστορικές εξελίξεις και τις κοινωνικές διαστάσεις. Πρόκειται για ένα ταξίδι μέσα στον χρόνο και στον τόπο, μία κινηματογραφική πραγματεία στην «ομάδα – ιδέα». «Διότι ο ΠΑΟΚ δεν είναι απλά ένα αθλητικό σωματείο. Οι φίλαθλοί μας λένε πως η ομάδα είναι ιδέα. Και πράγματι εκπροσωπεί τον νόστο του πρόσφυγα και το δίκαιο της φτωχολογιάς και των κατατρεγμένων». 23.00-1.00 Οι Αισθηματίες (2014, 100 min) Trailer "Το πρώτο πράγμα που έκανε ο Θεός είναι η αγάπη. Έπειτα ήρθε το αίμα και η δίψα για το αίμα.” Ένας μεσήλικας αστός, υπεράνω πάσης υποψίας, με το παρατσούκλι ο “Δάσκαλος” (Τάκης Μόσχος) ζει απομονωμένος στην παραθαλάσσια έπαυλη του μαζί με την έφηβη κόρη του (Ηλιάνα Μαυρομάτη). Μόνο που, στην πραγματικότητα, είναι ένας αρχαιοκάπηλος τοκογλύφος που διακινεί τα κλοπιμαία του μέσα σε νεκροφόρες που διασχίζουν την Αθήνα. Τις βρωμοδουλειές του τις έχουν αναλάβει δύο νεαροί: o Eρμής (Δημήτρης Λάλος) και ο Γιάννης (Χάρης Φραγκούλης). Έκαστος διαπράττει από ένα μοιραίο λάθος. Ο μεν Ερμής ερωτεύεται την έφηβη κόρη του Δασκάλου, ο δε Γιάννης παθιάζεται με μία πόρνη (Ευτυχία Γιακουμή). Αμφότεροι, ως Αισθηματίες, πρέπει να βγουν από την μέση… Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500   ]]> 3471 0 0 0 <![CDATA[ΣΤΙΣ ΤΡΕΙΣ ΚΟΡΥΦΕΣ Three Peaks]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%83-%cf%84%cf%81%ce%b5%ce%b9%cf%83-%ce%ba%ce%bf%cf%81%cf%85%cf%86%ce%b5%cf%83-three-peaks/ Fri, 07 Sep 2018 14:12:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3476 Κάθε δυστυχισμένη οικογένεια είναι δυστυχισμένη με τον δικό της τρόπο, όπως επισημαίνει το διάσημο ρητό, και η ιδιόμορφη νεογέννητη οικογένεια στην καρδιά του «Στις Τρεις Κορφές» παλεύει να βρει την ισορροπία της και τελικά την ευτυχία, όσο αντικρουόμενα συναισθήματα δυναμιτίζουν την ατμόσφαιρα. Υποβλητικές τοποθεσίες, εξαιρετικές ερμηνείες και ατμόσφαιρα στη καθηλωτική δεύτερη ταινία του Γερμανού Γιαν Τσάμπαϊλ. Βραβείο Piazza Grande στο Φεστιβάλ του Λοκάρνοαπό τους κριτικούς του Variety. Ο Άαρον προσκαλεί τη σύντροφό του, Λέα, και τον οκτάχρονο γιο της, Τρίσταν, σε μια εκδρομή στο βουνό. Αντί για μια αρμονική έναρξη της καινούργιας τους ζωής μαζί, το ταξίδι τούς επιφυλάσσει πολλά και δύσκολα εμπόδια, καθώς οι τρεις τους μάχονται για τη θέση τους στη νέα οικογένεια. Ψηλά στην περιοχή των Τριών Κορφών, ο Άαρον και ο Τρίσταν έρχονται αντιμέτωποι με την αγάπη και τον φόβο που τρέφουν ο ένας για τον άλλο, ενώ η Λέα βρίσκεται ανάμεσά τους, προσπαθώντας να σταθεροποιήσει το ιδιόμορφο αυτό τρίγωνο. Στην προσπάθειά του να κερδίσει την αποδοχή του αγοριού, που δείχνει μια ολοένα και πιο επιθετική συμπεριφορά απέναντί του, ο Άαρον παίρνει τον Τρίσταν ψηλά στο βουνό. Όταν, όμως, έρθει η ομίχλη και o Άαρον χάσει τον μικρό, το υπόγειο παιχνίδι εξουσίας ανάμεσά τους παίρνει μια επικίνδυνη τροπή…   Έχοντας κερδίσει το Βραβείο Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ του Σαν Σεμπαστιάν για το ντεμπούτο του «The River Used to Be a Man», ο Γιαν Τσάμπαϊλ επανέρχεται με μια ιστορία στην οποία ταυτότητες και συναισθηματικοί δεσμοί καταρρέουν στην σκιά παλαιολιθικών κοινωνικών εννοιών, όπως αυτή της «παραδοσιακής» μονοπυρηνικής οικογένειας. Ξεκινώντας ως ένα δράμα για την επώδυνη διαδικασία δημιουργίας μιας νέας οικογένειας και καταλήγοντας ως ένα ψυχολογικό θρίλερ επιβίωσης, το «Στις Τρεις Κορφές» κόβει την ανάσα όσο ανατέμνει δεξιοτεχνικά την περίπλοκη αλληλεπίδραση των χαρακτήρων του, αλλά και τις ανθρώπινες σχέσεις εν γένει, με ταιριαστό φόντο την -φαινομενικά ειδυλλιακή, αλλά στην πραγματικότητα γεμάτη κινδύνους- ορεινή φύση.   Συνάντηση με τον σκηνοθέτη ΓΙΑΝ ΤΣΑΜΠΑΪΛ   Ως κάποιος που φτιάχνει ιστορίες σε καθημερινή βάση, βρίσκω καταπληκτικό το πώς συναισθηματικά αμφιλεγόμενες καταστάσεις μπορούν να προκύψουν σε μικτές οικογένειες και το πώς η αγάπη και η φροντίδα ανάμεσα στα μέλη τέτοιων οικογενειών μπορούν να μετατραπούν ξαφνικά σε κάτι το εντελώς διαφορετικό.   Τι συμβαίνει όταν ένας γεμάτος αυτοπεποίθηση, συναισθηματικά ευφυής και καλόκαρδος άνδρας μπορεί να επικοινωνήσει αυτό που αισθάνεται, αλλά τελικά δυσκολεύεται να αποδεχθεί τον ρόλο του στην καινούργια οικογένεια; Τι συμβαίνει στο μυαλό ενός μικρού παιδιού όταν συμπαθεί και αποδέχεται τον νέο σύντροφο της μητέρας του, αλλά ταυτόχρονα το μόνο που θέλει είναι να ξαναδεί μαζί τον πατέρα και τη μητέρα του; Όταν στιγμές τρυφερότητας τελικά καταλήγουν σε σύγκρουση; Και τι συνέπειες θα έχουν αυτά τα συναισθήματα στη μητέρα; Για να θέσω αυτά τα ερωτήματα, τοποθέτησα τους χαρακτήρες μου σε ένα τοπίο όπου η φύση παίζει σημαντικό ρόλο: μακριά από την ασφάλεια του πολιτισμένου κόσμου, οι χαρακτήρες είναι πιο συναισθηματικά ειλικρινείς και είναι πιο πιθανό να χάσουν τον έλεγχο. Στο εντυπωσιακό και ταυτόχρονα εχθρικό περιβάλλον του βουνού Τρεις Κορφές, βρήκα το ιδανικό μέρος για να δείξω τις εσωτερικές συγκρούσεις λιγότερο μέσω των διαλόγων και περισσότερο μέσω της ατμόσφαιρας, των εικόνων και των γεγονότων.   13 Σεπτεμβρίου στους κινηματογράφους από την Rosebud.21       Σκηνοθεσία: Γιαν Τσάμπαϊλ Σενάριο: Γιαν Τσάμπαϊλ Ηθοποιοί: Αλεξάντερ Φέλινγκ, Μπερενίς Μπεζό, Αριάν Μοντγκόμερι Διάρκεια: 94 λεπτά Διανομή: Rosebud .21, Seven Group]]> 3476 0 0 0 <![CDATA[ΟΙΚΤΟΣ / PITY του Μπάμπη Μακρίδη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9%ce%ba%cf%84%ce%bf%cf%83-pity-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%cf%80%ce%ac%ce%bc%cf%80%ce%b7-%ce%bc%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%af%ce%b4%ce%b7/ Fri, 07 Sep 2018 15:49:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3479 ΣΙΝΕΜΑ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΟΙΚΤΟΣ / PITY του Μπάμπη Μακρίδη 28 Σεπτεμβρίου έως 7 Οκτωβρίου 2018 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ Προβολές: Δευτέρα-Πέμπτη 21:15, Παρασκευή-Κυριακή 19:00 & 21:15   Η ανελέητα μαύρη κωμωδία του Μπάμπη Μακρίδη κάνει πρεμιέρα στη Στέγη. Τι γίνεται όταν ένας μετρημένος σύζυγος και πατέρας συνειδητοποιεί ότι η μόνη του χαρά βρίσκεται στον οίκτο;     Τι θλιβερό! Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση ξεκινά την καλλιτεχνική της περίοδο με «Οίκτο». Με οίκτο και γέλια, γιατί αυτά τα συναισθήματα συχνά μπερδεύονται. H βραβευμένη τραγική κωμωδία του Μπάμπη Μακρίδη, μιλά για το κυνήγι της δυστυχίας που γίνεται αυτοσκοπός στη ζωή ενός άνδρα, σ' έναν κόσμο που δεν είναι αρκετά σκληρός γι' αυτόν. Ο σκηνοθέτης συνυπογράφει το σενάριο με τον Ευθύμη Φιλίππου και η ταινία προβάλλεται από τις 28 Σεπτεμβρίου έως τις 7 Οκτωβρίου, αποκλειστικά στη Μικρή Σκηνή της Στέγης. Ο «Οίκτος», η μαύρη/τραγική κωμωδία για την «αγάπη» μας στη δραματοποίηση των καταστάσεων, αποτελεί συμπαραγωγή του Οnassis Culture και είναι η πρώτη ταινία που παρουσιάζεται αποκλειστικά στη Στέγη. Ο Μπάμπης Μακρίδης είναι το τιμώμενο πρόσωπο και αποτελεί πραγματική χαρά που παρουσιάζεται στη Στέγη μια ταινία που μας κάνει να χαμογελάσουμε με έναν ήρωα που θέλει να κλαίει. Το Ίδρυμα Ωνάση, λειτουργώντας όχι ως απλώς χρηματοδότης και χορηγός, αλλά συμπράττοντας στο περιεχόμενο κάθε πολιτιστικής παραγωγής που μας παρασύρει προς το αναπάντεχο, την πνευματική διέγερση και τη συναισθηματική πρόκληση, συμμετέχει για τρίτη φορά στην παραγωγή ελληνικής ταινίας. Το σενάριο συνυπογράφει ο Ευθύμης Φιλίππου, παλιός γνώριμος του Ιδρύματος Ωνάση, καθώς έχει γράψει ήδη δύο θεατρικά έργα για τη Στέγη (Αίματα, 2014, Rob/Ρομπ, 2018). Πώς η δυστυχία αναμειγνύεται με την ευτυχία; Το καθημερινό τελετουργικό του ήρωα της ταινίας ξεκινά με ένα χορταστικό ξέσπασμα σε λυγμούς στην κρεβατοκάμαρά του. Όταν η συμφορά χτυπάει την πόρτα του, ο κοινωνικός του περίγυρος σπεύδει να του συμπαρασταθεί. Αντλώντας ικανοποίηση από τη συμπόνοια, την ευγένεια και την προσοχή των συνανθρώπων του, ο μεσήλικας δικηγόρος εθίζεται τόσο πολύ στον οίκτο τους, που δυστυχεί όταν είναι χαρούμενος και χαίρεται όταν είναι δυστυχισμένος. Δεν δέχεται τη δυστυχία των άλλων, παρά μόνο τη δική του, κι ενώ οι περισσότεροι άνθρωποι παλεύουν για την ευτυχία, ο ήρωας της ιστορίας παλεύει για τη δυστυχία. Το μακάβριο συναντά το κωμικό στον «Οίκτο», που μετά τη συμμετοχή του στο Διεθνές Διαγωνιστικό του Φεστιβάλ του Sundance και την επιτυχημένη πορεία του σε φεστιβάλ όλου του κόσμου, κάνει πανελλήνια πρεμιέρα στη Στέγη.   Συντελεστές Σενάριο: Ευθύμης Φιλίππου, Μπάμπης Μακρίδης Σκηνοθεσία: Μπάμπης Μακρίδης Διεύθυνση Φωτογραφίας: Κωνσταντίνος Κουκουλιός Σκηνογράφος: Άννα Γεωργιάδου Ενδυματολόγος: Δημήτρης Παπαθωμάς Ήχος: Στέφανος Ευθυμίου, Λέανδρος Ντούνης, Kacper Habisiak, Marcin Kasińśki Μοντάζ: Γιάννης Χαλκιαδάκης Μουσική: Mikolaj Trzaska Παίζουν: Γιάννης Δρακόπουλος, Εύη Σαουλίδου, Μάκης Παπαδημητρίου, Νότα Τσερνιάφσκι, Τζωρτζίνα Χρυσκιώτη, Νίκος Καραθάνος, Παναγιώτης Τασούλης, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Κώστας Ξυκομηνός, Κώστας Κoτούλας, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Βίκτωρ Αρδίττης   Η Faliro House παρουσιάζει μια παραγωγή των: Neda Film, Madants, Beben Films. Συμπαραγωγή: Ίδρυμα Ωνάση, Eurimages, ΕΡΤ, Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Polish Film Institute, ORKA, Foss Productions. Παραγωγοί: Αμάντα Λιβανού, Χρήστος Β. Κωνσταντακόπουλος, Klaudia Śmieja Beata Rzeźniczek Διανομή: StraDa Films World Sales: New Europe Film Sales   H ταινία προβάλλεται με υπότιτλους στα αγγλικά   Διαβάστε περισσότερα Ο Μπάμπης Μακρίδης χαρακτηρίζει την ταινία ως μια τραγική κωμωδία, την ίδια στιγμή που οι διεθνείς κριτικές κάνουν λόγο για «μια ελληνική στο έπακρο μαύρη κωμωδία» (Variety) και «ένα παράλληλο με την πραγματικότητα σύμπαν, αλλά πιο ζοφερό και αστείο» (Cineuropa).   Ο Μπάμπης Μακρίδης συνυπογράφει το σενάριο με τον Ευθύμη Φιλίππου (συνεργάτη του Γιώργου Λάνθιμου σε ταινίες όπως «Ο Κυνόδοντας», «Ο Αστακός» και «Ο θάνατος του Ιερού Ελαφιού»). Είναι η δεύτερη συνεργασία τους, μετά τη βραβευμένη, πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Μπάμπη Μακρίδη, με τίτλο “L” (2012).   Με μια μινιμαλιστική ερμηνεία-αποκάλυψη από τον Γιάννη Δρακόπουλο και συμμετοχές, μεταξύ άλλων, από τον Μάκη Παπαδημητρίου, την Εύη Σαουλίδου και τον Νίκο Καραθάνο, η ταινία –μια συμπαραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση– ξεκινά αποκλειστικά στη Στέγη την πορεία της στις ελληνικές αίθουσες.   Ο «Οίκτος» έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance 2018, στο τμήμα World Cinema Dramatic Competition (όπως και το ντεμπούτο του Μπάμπη Μακρίδη, το “L”). Συνέχισε τη φεστιβαλική πορεία της με ευρωπαϊκή πρεμιέρα στο Φεστιβάλ του Ρότερνταμ και, κατόπιν, σε πολλά άλλα σημαντικά κινηματογραφικά φεστιβάλ ανά τον κόσμο. Στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Οδησσού, ο «Οίκτος» έφυγε με τα βραβεία Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας. Στο Διεθνές Φεστιβάλ του Μοντενέγκρο, απέσπασε τα βραβεία Καλύτερης Ταινίας και Α΄ Ανδρικού Ρόλου για τον Γιάννη Δρακόπουλο. Στο Φεστιβάλ της Βαλέτα, κατέκτησε το βραβείο Σκηνοθεσίας, ενώ στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λουξεμβούργου απέσπασε Ειδική Μνεία. Η ταινία συγκαταλέγεται στη λίστα υποψηφίων για τα Βραβεία της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου 2018 (European Film Awards 2018 - Feature Film Selection).   Πρώτοι θεατές του «Οίκτου» ήταν το κοινό του Sundance Film Festival. Το Ίδρυμα Ωνάση συνεργάζεται με το Sundance, καθώς στηρίζει έμπρακτα το Mediterranean Screenwriters Workshop της Faliro House Productions του Χρήστου Β. Κωνσταντακόπουλου (The Founder / Ο ιδρυτής μιας αυτοκρατορίας, The Lobster / Ο αστακός), σε συνεργασία με το Sundance Institute που φιλοξενείται κάθε χρόνο στο Costa Navarino. Το εργαστήριο υποστηρίζει ανερχόμενους κινηματογραφιστές από την Ελλάδα, την Κύπρο, την Ιταλία, την Πορτογαλία, ενώ φέτος συμμετείχε και ένας κινηματογραφιστής από τον Λίβανο.   Ο Μπάμπης Μακρίδης, μετά τον «Οίκτο», συνεργάζεται πάλι με τον Νίκο Καραθάνο, καθώς κινηματογράφησε την πορεία των «Ορνίθων» από την Αθήνα μέχρι τη Νέα Υόρκη, τον Μάιο του 2018, στο St. Ann’s Warehouse στο Μπρούκλυν, για την πρώτη ταινία της Στέγης, την οποία υπογράφει ο Έλληνας κινηματογραφιστής, φτιάχνοντας «μια ιστορία για τους ανθρώπους και τα πουλιά, μια ιστορία για τους ανθρώπους-πουλιά», όπως χαρακτηριστικά αναφέρει ο ίδιος.     Έγραψαν για την ταινία «Ένα έξοχο πορτρέτο επικίνδυνης αυτοθυματοποίησης.» Screenanarchy   «Έχοντας αυτή την ελκυστικά ιδιόμορφη ερμηνεία του Γιάννη Δρακόπουλου, η ταινία δεν χρειάζεται τον οίκτο κανενός.» The Hollywood Reporter   «Ο “Οίκτος” είναι μια αιχμηρή παρατήρηση στην ανθρώπινη κατάσταση, συχνά πιο παράξενη κι από την ίδια τη μυθοπλασία.» Highonfilms   «Μια εντυπωσιακή ερμηνεία από τον Γιάννη Δρακόπουλο που συνδυάζει το σχεδόν ανέκφραστο παράλογο του Μπάστερ Κίτον με απόλυτη μοχθηρία.» Screen International   «Ο “Οίκτος” διατηρεί έναν αυστηρό τόνο και ρυθμό με εκρήξεις μαύρου χιούμορ που καρφώνονται σαν μαχαίρι στα πλευρά σου.» Variety   Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη Ο Μπάμπης Μακρίδης γεννήθηκε στην Καστοριά. Αποφοίτησε από τη Σχολή Κινηματογράφου Σταυράκου. Το 2005, η πρώτη μικρού μήκους ταινία του, «Ο Τελευταίος Φακίρης», απέσπασε το βραβείο καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ Μικρού Μήκους της Δράμας. Το “L”, η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, συμμετείχε σε μερικά από τα σημαντικότερα κινηματογραφικά φεστιβάλ του πλανήτη, όπως στο Sundance, στο Ρότερνταμ και στο Κάρλοβι Βάρι, ενώ κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο στο Molodist Film Festival στο Κίεβο. Ο «Οίκτος» είναι η δεύτερη ταινία του. Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 28 Σεπτεμβρίου9 Οκτωβρίου 2018 Μικρή Σκηνή Προβολές: Δευτέρα-Πέμπτη 21:15, Παρασκευή-Κυριακή 19:00 & 21:15   Έτος: 2018 Διάρκεια: 97΄ ΑΚΑ: Pity Χώρα: Ελλάδα, Πολωνία Γλώσσα: Ελληνικά   H ταινία προβάλλεται με υπότιτλους στα αγγλικά   Εισιτήρια Κανονικό: 7€ Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 € ΑμεA, Συνοδός ΑμεA, Ανεργίας, Παρέα 10+ άτομα : 5 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)     http://www.sgt.gr/gre/SPG2166/]]> 3479 0 0 0 <![CDATA[ΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑ ΧΟΡΟΥ του Μαρκ Σαν Ζερμέν]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%ba-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%b6%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%ad/ Fri, 07 Sep 2018 19:15:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3482 ΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑ ΧΟΡΟΥ Ώρα να χορέψεις με την καρδιά σου. Όχι με τα πόδια σου.   του Μαρκ Σαν Ζερμέν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μπογδάνου   ΘΕΑΤΡΟ ΘΗΣΕΙΟΝ Από 29 Οκτωβρίου Για 12 μόνο παραστάσεις   Μετά τις sold out παραστάσεις Mon Petit Prince και Ορφέας & Ευρυδίκη, ο Δημήτρης Μπογδάνος επιστρέφει με μία δραματικά αστεία και τραγικά ειλικρινή κομεντί για το ερώτημα που δεν παύει ποτέ να χορεύει στο μυαλό σου: Τι θα πει νορμάλ; Και μετά από πόσες στροφές θα πάψει επιτέλους να σε νοιάζει; Μια ταλαντούχα χορεύτρια αποχαιρετά την καριέρα της στο Broadway εξαιτίας ενός σοβαρού τραυματισμού. Ένας καθηγητής γεωφυσικής με σύνδρομο Άσπεργκερ της προσφέρει 2.153 δολάρια για ένα μάθημα χορού. Η Βίκυ Παπαδοπούλου και ο Γιωργής Τσαμπουράκης ζωντανεύουν μία "χορογραφία" που ξεκινά από απλές κινήσεις αλλά καταλήγει σε μία σύνθετη σπουδή πάνω στις επίπονες κοινωνικές αναπηρίες και τις συναισθηματικές αγκυλώσεις. Ματαιώσεις, μοναξιά, συμπληρωματικότητα, αυτοσαρκασμός και έρωτας από το πουθενά. Ένα βήμα μπρος, ένα βήμα πίσω, σε ένα ντουέτο τόσο αδέξιο φαινομενικά μα τόσο απροσδόκητα αρμονικό. Ίσως τελικά το μόνο που χρειάζεται για να μπουν όλα στη θέση τους είναι να ξεχάσεις τις φιγούρες που μέχρι σήμερα σου δίδαξε εντατικά η κοινωνία, να απαρνηθείς τα σόλο και με παρτενέρ τη μοναδικότητά σου να αποδεχθείς ότι η ζωή είναι ένας χορός που μαθαίνεται βήμα-βήμα. ΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑ ΧΟΡΟΥ Σκηνοθεσία Δημήτρης Μπογδάνος Μετάφραση Αντώνης Γαλέος Πρωταγωνιστούν Βίκυ Παπαδοπούλου & Γιωργής Τσαμπουράκης Σκηνικά & Κοστούμια Λυδία Κοντογιώργη Κινησιολογία Μαριάννα Καβαλλιεράτου Βοηθός Σκηνοθέτη Γιάννης Λατουσάκης Φωτογραφίες Γιάννης Ζάχος Παραγωγή Visionartt / Κώστας Ξενόπουλος & Παναγιώτα Παρασκευοπούλου   από 29 Οκτωβρίου 2018   ΘΗΣΕΙΟΝ, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες Τουρναβίτου 7, Ψυρρή 210 3255444 κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15   Τιμές εισιτηρίων από 10 ευρώ Εισιτήρια στο ticketservices.gr και τα ταμεία του θέατρου]]> 3482 0 0 0 <![CDATA[ΧΑΣΑΜΕ ΤΟ ΔΡΟΜΟ… ΣΤΟΠ! Contromano]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%b1%cf%83%ce%b1%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%ce%b4%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%80-contromano/ Fri, 07 Sep 2018 19:17:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3485 Έχετε ακούσει για ταξίδια επαγγελματικά, ερευνητικά, αναψυχής – έχετε, όμως, ακούσει για ταξίδια με σκοπό να αντιμετωπίσουν τον… «εχθρό» της διπλανής πόρτας;  Στην επίκαιρη, ξεκαρδιστική, αλλά και συγκινητική κωμωδία «Χάσαμε το Δρόμο… Στοπ!», ένας στενόμυαλος Ιταλός θα μάθει πως τελικά η συνύπαρξη των ανθρώπων δεν έχει τίποτα το «ξένο»…   Ο Μάριο Καβαλάρο ξυπνάει κάθε πρωί με τον ίδιο τρόπο, στο ίδιο σπίτι, στην ίδια γειτονιά και την ίδια πόλη, το Μιλάνο. Έχει μόλις κλείσει τα πενήντα. Αγαπάει την ακρίβεια, τη συνέπεια, τον σεβασμό και τους καλούς τρόπους και γενικότερα την τάξη: για εκείνον, όλοι πρέπει να μιλούν χαμηλόφωνα και να μένουν εκεί όπου ανήκουν. Μοιράζει τον χρόνο του ανάμεσα στο μαγαζί που κληρονόμησε από τον πατέρα του και τον κήπο στην ταράτσα του σπιτιού του - το μόνο πραγματικό πάθος του. Κάθε αλλαγή τον τρομάζει, πόσο μάλλον όταν αυτή η αλλαγή έχει να κάνει με την πώληση του αγαπημένου του μπαρ σε έναν Αιγύπτιο και τον ερχομό του Όμπα, ενός Σενεγαλέζου πωλητή δρόμου, που -με περισσή αυτοπεποίθηση- στήνει την πραμάτεια του και του κλέβει την πολυπόθητη πελατεία.   Πιστεύοντας ακράδαντα ότι πρέπει να βάλει τα πράγματα στη θέση τους, ο Μάριο σκέφτεται μια απλή, αν και ελαφρώς τρελή, λύση: να απαγάγει τον Όμπα και να τον γυρίσει πίσω από εκεί που ήρθε, δηλαδή την Σενεγάλη. Εξάλλου, όπως θεωρεί ο ίδιος, αν έκαναν όλοι το ίδιο, θα λύναμε το μεταναστευτικό…   Όμως, τίποτα δεν πάει όπως τα περίμενε στο παράλογο αυτό ταξίδι. Ο Όμπα δέχεται την «απέλασή» του με τον όρο ο Μάριο να συνοδέψει και την αδελφή του, Νταλιντά, στην πατρίδα τους. Ο Μάριο αμέσως την ερωτεύεται - κρίμα όμως που δεν πρόκειται όντως για την αδελφή του Όμπα, αλλά για την αρραβωνιαστικιά του. Οι δυο τους έχουν αποφασίσει να εκμεταλλευτούν τον θεότρελο αυτό τύπο για να εξασφαλίσουν δωρεάν ταξίδι πίσω στην πατρίδα τους, όπου και θα παντρευτούν ενώπιον των αγαπημένων τους – το βλέπουν σαν ένα ταξίδι του μέλιτος από την ανάποδη, με όλα τα έξοδα πληρωμένα, συμπεριλαμβανομένου και του προσωπικού τους σοφέρ! Όταν, όμως, το ταξίδι ξεκινήσει και τα συναισθήματα γίνουν πιο περίπλοκα, θα μπορέσει ο Μάριο να αλλάξει τον τρόπο που βλέπει τον κόσμο;   Ο σκηνοθέτης Αντόνιο Αλμπανέζε μιλά για την ταινία   Ένα παράδοξο ταξίδι που μιλά για τις αντιθέσεις και τους φόβους της σύγχρονης εποχής, χρησιμοποιώντας κωμικά και ειρωνικά στοιχεία για να επικεντρωθεί στο πιο αμφιλεγόμενο θέμα της δεκαετίας: το πώς μπορούν να συμβιώσουν διαφορετικές κουλτούρες και άνθρωποι.   Με τον Αντρέα Σαλέρνο και τον Στέφανο Μπίζες, δουλέψαμε το θέμα και το σενάριο προσπαθώντας να μιλήσουμε για περίπλοκα ζητήματα με τρόπο εκκεντρικό, αλλά, ελπίζουμε, όχι επουσιώδη. Και η τρελή ιδέα που γέννησε την ιστορία -ότι, δηλαδή, αν όλοι επιστρέψουν έναν μετανάστη στην πατρίδα του, τότε το μεταναστευτικό πρόβλημα θα λυθεί- ήταν η τέλεια αφορμή για μια ιστορία που θα μας ταξιδέψει από το Μιλάνο ως στη Σενεγάλη, σε μια διαρκή ισορροπία ανάμεσα στην πραγματικότητα και την ξεκάθαρη τρέλα. Η ταινία θέλει να είναι μία πρόκληση, ένα ταξίδι μέσα από την Ιταλία αλλά και ένα ταξίδι που εξερευνά τα συναισθήματα διαφορετικών ανθρώπων που δικαιολογημένα βλέπουν την πραγματικότητα από αντικρουόμενες οπτικές γωνίες. Αυτό ήταν μεγάλη πρόκληση για εμάς, καθώς το να χρησιμοποιείς την κωμωδία για να μιλήσεις για το παρόν είναι ο καλύτερος τρόπος να δεις τα πάντα πιο καθαρά και χωρίς προκαταλήψεις.   Οι πρωταγωνιστές της ταινίας, ο Μάριο, ο Όμπα και η Νταλιντά, είναι οι κορυφές ενός ανθρώπινου, συναισθηματικού τριγώνου, παράδοξου όσο και συγκινητικού. Συμβολίζουν μάσκες του παρόντος μας, των φόβων μας και των ονείρων μας, των φόβων τους και των ονείρων τους, σε μια διαρκή σχέση ανάμεσα στο «εμείς» και το «εκείνοι», σαν κανείς να μην έχει καταλάβει το ότι είναι – ότι όλοι είμαστε πλέον κομμάτια της ίδιας πραγματικότητας.   20 Σεπτεμβρίου στους κινηματογράφους από την Rosebud.21     Σκηνοθεσία:  Αντόνιο Αλμπανέζε Σενάριο: Αντόνιο Αλμπανέζε, με τους Αντρέα Σαλέρνο και Στέφανο Μπίζες και σε συνεργασία με τον Μάρκο Ντ’ Αμπρόζιο Ηθοποιοί: Αντόνιο Αλμπανέζε, Άλεξ Φόντζα, Όντε Λεγκαστελουά, Ντανιέλα Πιπέρνο, Ντέιβιντ Ανζαλόνε Διάρκεια: 102 λεπτά Διανομή: Rosebud.21, SevenGroup]]> 3485 0 0 0 <![CDATA[Poem, Sofia Sarri, Emi Path και Afformance ζωντανά στο Θέατρο Ρεματιάς]]> https://www.puzzlemag.gr/poem-sofia-sarri-emi-path-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-afformance-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%81%ce%b5%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ac/ Sat, 08 Sep 2018 12:11:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3488 Poem + Sofia Sarri + Emi Path + Afformance Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου Στα πλαίσια του Our Festival 4 – Συνάντηση Αλληλέγγυων Καλλιτεχνών Είσοδος: Ελέυθερη – Πόρτες: 20:20 – Έναρξη: 21:00   Τέσσερα σπουδαία ονόματα της εναλλακτικής μουσικής σκηνής της Αθήνας συναντιούνται την Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, στα πλαίσια του 4ου Our Festival (Συνάντηση Αλληλέγγυων Καλλιτεχνών) συνιστώντας ένα mini μουσικό φεστιβάλ, σε έναν πολύ ξεχωριστό open air χώρο, που έχει κατά καιρούς φιλοξενήσει συναυλίες μερικών εκ των σπουδαιοτέρων ονομάτων της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής.   Οι άτυποι headliners Poem, βρίσκονται στη πιο παραγωγική φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, περιοδεύοντας ασταμάτητα σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης και έχοντας στις αποσκευές τους την πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους Unique” που λατρεύτηκε από το κοινό και τους μουσικοκριτικούς παγκοσμίως.   Η πολυσχιδής ερμηνεύτρια και τραγουδοποιός Σόφία Σαρρή, φέρνει μαζί της τον εκκεντρικό avant pop μικρόκοσμο του "Euphoria" (2017, Inner Ear), στον οποίο προσμειγνύονται αρμονικά το σκανδιναβικό black metal, η urban ambient και η dark-hop, δημιουργώντας ένα μουσικό σύμπαν χωρίς συμβιβασμούς. Μία καλλιτέχνης που οφείλεις στον εαυτό σου να παρακολουθήσεις ζωντανά.   Η Emi Path καλείται κάτω από τον έναστρο ουρανό της Αθήνας να πραγματοποιήσει άλλη μια μυσταγωγική και συναισθηματικά φορτισμένη εμφάνιση, στα πλαίσια της προώθησης της παρθενικής δισκογραφικής της δουλειάς "The Shadow", μιας δουλειάς που σε μαγνητίζει, σε παρασύρει μέσα της και τελικά σε κερδίζει.   Το 2017 σήμανε την επιστροφή των Afformance στα δισκογραφικά δρώμενα, με ένα φιλόδοξο όσο και σπουδαίο project, αυτό της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο. Στην ποιοτικότερη και πιο ώριμη καλλιτεχνικά φάση τους, οι Afformance δεν παύουν στιγμή να είναι η μπάντα που πάντα εντυπωσιάζει και εκπλήσσει ευχάριστα με τις ζωντανές εμφανίσεις της.   Μη χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες της συναυλιακής σύμπραξης τεσσάρων από τα πιο επίκαιρα ονόματα της εγχώριας σκηνής και μάλιστα με κοινό παρονομαστή την ποιότητα και τη συνέπεια απέναντι σε κάθε τι που πρεσβεύουν.   ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ: ]]> 3488 0 0 0 <![CDATA[JON ALLEN LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/jon-allen-live/ Mon, 10 Sep 2018 13:20:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3493 Η Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου μετατρέπεται σε μια... αυθεντική pub! Παρασκευή 19 Οκτωβρίου Σταυρός του Νότου - Κεντρική Σκηνή Ο βρετανός Jon Allen, λίγο μετά την κυκλοφορία του τέταρτου προσωπικού του album και εν μέσω της πανευρωπαϊκής του περιοδείας, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στις 19 Οκτωβρίου για μια ξεχωριστή συναυλιακή νύχτα στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου, μετατρέποντάς την σε μια αυθεντική pub! Με καταγωγή από το Winchester της Αγγλίας, ο Jon Allen είναι μία από τις πλέον ενδιαφέρουσες "μουσικές" περιπτώσεις της βρετανικής μουσικής σκηνής. Εκεί που τέμνονται τα ηλεκτρικά μπλουζ και η φολκ ροκ, παντρεύει την αμερικάνικη και ευρωπαϊκή κουλτούρα και δημιουργεί "ήχους γεμάτους αναμνήσεις" με την δική του soulful rock μουσική. Με επιρροές από την μοναστηριακή χορωδία όπου τραγούδησε για πρώτη φορά, τα μουσικά σχολεία, τα ετερόκλητα ακούσματά του και με λάφυρο ένα κλεμμένο CD του Rod Steward (στον οποίο ακόμη δεν έχει στείλει τα "χρωστούμενα" 7$), ο Jon Allen αποτελεί ένα κράμα εμπειριών και ακουσμάτων, ενθουσιάζοντας το κοινό του παγκοσμίως από τα πρώτα του βήματα το 2009, μέχρι και σήμερα σχεδόν 10 χρόνια αργότερα! Έχοντας ετοιμάσει setlist γεμάτο με κομμάτια-επιτυχίες αλλά και νέες δημιουργίες από το τελευταίο του album "Blue Flame", "...my most soulful record to date" όπως λέει και ο ίδιος, ο Jon Allen υποδέχεται μαζί μας την αλλαγή εποχής - και ό,τι αυτό συμβολίζει για τον καθένα - σε ένα live με feelgood διάθεση, κόντρα στην μελαγχολία που επιτάσσει το φθινόπωρο. Jon Allen Live την Παρασκευή 19 Οκτωβρίου σε ένα μοναδικό live στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου όπως δεν την έχουμε ξαναδεί! INFO JON ALLEN Παρασκευή 19 Οκτωβρίου Σταυρός του Νότου - Κεντρική Σκηνή Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: 25€ - για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων Προπώληση: 28€ Ταμείο: 32€ Προπώληση εισιτηρίων: Ticket Services: https://www.ticketservices.gr/event/jon-allen-ston-stavro-tou-notou Public: http://tickets.public.gr/event/jon-allen-ston-stavro-tou-notou Follow Jon Allen Facebook Spotify Official Website Facebook event ]]> 3493 0 0 0 <![CDATA[Ασσόδυο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%83%cf%83%cf%8c%ce%b4%cf%85%ce%bf/ Mon, 10 Sep 2018 13:24:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3497 Ασσόδυο Κατερίνα Φωτεινάκη ~ Στάμος Σέμσης ~ Μιχάλης Σιγανίδης Σάββατο 22 και Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 21:00 | 8 €, 5 € (φοιτητικό, άνω των 65, κάρτα ανεργίας, κάρτα ΣΕΗ) Η Κατερίνα Φωτεινάκη, δημιουργός και performer (σύνθεση, κιθάρα, φωνή), βραβευμένη στην Ελλάδα και το εξωτερικό για τη δουλειά της πάνω στη μουσική επεξεργασία του λόγου, ζει και εργάζεται από το 2006 στο Παρίσι. Οι δυο συναυλίες της στις 22 και 23 Σεπτεμβρίου, που ανοίγουν τη χειμερινή σεζόν του ΚΕΤ, είναι ιδιαίτερες καθώς σπάνια εμφανίζεται στην Αθήνα. Κάνοντας μια μικρή παρένθεση στο πνεύμα των σόλο εμφανίσεών της, επιλέγει για καθεμία από τις βραδιές έναν αγαπημένο της δημιουργό και τον προσκαλεί για έναν ελεύθερο διάλογο σε μουσικές δικές της, δικές του, άλλων ή κανενός. Σε μία απρόβλεπτη εναλλαγή σόλο και ντουέτου. Το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου, προσκεκλημένος της θα είναι ο Στάμος Σέμσης (βιόλα), με τον οποίο έχει συμπράξει δισκογραφικά αλλά και σε πολλές συναυλίες στη Γαλλία και την Ελβετία. Την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου, προσκεκλημένος της θα είναι ο Μιχάλης Σιγανίδης (κοντραμπάσο, φωνή), στην πρώτη τους κοινή εμφάνιση, για έναν μουσικό διάλογο με κέντρο το λόγο.   Βιογραφικό Κατερίνας Φωτεινάκη:   Σπούδασε Ελληνική Φιλολογία στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, μελέτησε τη φωνή της στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης του Σπύρου Σακκά και μουσική στο Conservatoire de Gennevilliers. Στην Ελλάδα, διακρίθηκε για την μουσική της δραστηριότητα από διάφορους φορείς, με σημαντικότερο την Ορχήστρα των Χρωμάτων (βραβείο σύνθεσης παιδικού τραγουδιού, 2004). Από το 2006 ζει στο Παρίσι ύστερα από πρόταση για συνεργασία της Angélique Ionatos, με την οποία έχει κάνει δύο δίσκους και πάνω από 200 συναυλίες σε όλη την Ευρώπη. Το 2011 κέρδισε το πρώτο Βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Σύνθεσης Τραγουδιού (Ελληνικό Σχέδιο – Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών). Ο προσωπικός δίσκος της ΤΖΙΤΖΙΚΙΑ (Accords Croisés – Harmonia Mundi) επιλέχθηκε από την εφημερίδα Le Monde ως ένας από τους 5 καλύτερους για το 2014 και κέρδισε τη διάκριση “fff” από το μουσικό περιοδικό Telerama. Με το ρεπερτόριο αυτό, παρουσιάστηκε ζωντανά σε κάποια από τα μεγαλύτερα θέατρα του Παρισιού (Théâtre du Chatêlet, Alhambra, Européen), στην γαλλική provence και εκτός Γαλλίας (Μαρόκο, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, Βέλγιο).   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums ]]> 3497 0 0 0 <![CDATA[Afrikana : what we play is life]]> https://www.puzzlemag.gr/afrikana-what-we-play-is-life/ Mon, 10 Sep 2018 13:31:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3500 Heathen Natives, την μεγαλύτερη ανεξάρτητη εταιρία διανομής δίσκων στην Ελλάδα. https://www.heathen-natives.gr Στα ράφια του δισκοπωλείου μας θα βρίσκετε τελευταίες κυκλοφορίες, επιλεγμένες επανεκδόσεις και συλλογές που θα κινούνται σε cross genre στυλ: jazz, funk, afrοbeat, brazilian and african grooves, soul, disco, electronica, tropical, synth pop, psych… το OPENING θα γίνει με ένα μεγάλο πάρτυ το Σάββατο 15/9 με εκλεκτούς guest djs: Αδαμάντιος (Teranga Beat) https://terangabeat.bandcamp.com Discojuice https://www.facebook.com/discojuiceselections/ Giannis Tzontzos https://www.mixcloud.com/tzonjos_/ και θα ακολουθήσει μια σειρά από μουσικές βραδιές αποκλειστικά με βινύλια με τίτλο: ''Afrikana's Nights on Wax'' που θα ανακοινωθούν σύντομα,καθώς και πολλές άλλες μουσικές εκπλήξεις! 15/9/2018 Record Shop Opening 20:30 dj sets 22:30 free entrance Afrikana Jazz Bar: what we play is life]]> 3500 0 0 0 <![CDATA[The Chemical Brothers : Οι απόλυτοι Superstar Djs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-chemical-brothers-superstar-djs/ Mon, 10 Sep 2018 14:33:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3523 laser να τρυπάνε τον αέρα και να θες να τα πιάσεις, visuals να καταλαμβάνουν όλο το χώρο, φουτουριστικά videos με αλλόκοτες μορφές να ανατινάζουν τη φαντασία σου. Κι όλα αυτά υπό τον ήχο των Chems που μετά από 30 χρόνια παραμένει alive n kickin! 6.000 κόσμος στο Ολυμπιακό κέντρο ξιφασκίας κρεμιόταν από τα.. decks τους. Γνωστοί και εξαιρετέοι για την ποικιλία και τα δημιουργικά tracks τους που μεταφράζονται σε ένα ολοκαίνουριο κόσμο όταν παίζουν live, όποιος είχε την ευκαιρία να τους δει απόλαυσε ένα show που μόνο ζώντας το μπορείς να πιστέψεις ότι υπάρχει. Μιάμιση ώρα αγνοί Chems παίζοντας τα καλύτερα από τον κατάλογο των 8 album τους. Το βρετανικό duo ξεκίνησε ρίχνοντάς μας στα βαθιά ξεσηκώνοντας το venue μέσα σε λίγα λεπτά. Go, Free Yourself, Saturate. Καθηλωτική κορύφωση από μπάσα, beats κα εκκωφαντικά samples. Παλμοί στο 200 και μάτια στις οθόνες πίσω από το τεράστιο booth τους όπου ιερείς voodoo, τρομαχτικοί κλόουν, σκοτεινές μάσκες και πολύχρωμα φωτεινά σώματα έκαναν παρέλαση.     Στο Hey girl Hey boy γεωμετρικά laser ύφαναν την ατμόσφαιρα και στο παραισθησιογόνο Who is this ένας τύπος αλευρωμένος από την κορφή ως τα νύχια ούρλιαζε ασυναρτησίες σε κάποιο τηλέφωνο. Μια παράνοια τύπου Noel Fielding, μια διαρκής ταραχή μυαλού και σώματος, εφορία και indie rave βγαλμένη από πόλεμο.  Κατάφεραν μέχρι και να χωρέσουν δύο τεράστια ρομπότ στη σκηνή, να μας κεράσουν τεράστια μπαλόνια που ένιωθες ότι βγήκαν από την οθόνη, να μας μεθύσουν με παγανιστικές φάτσες και να ικετεύουμε για περισσότερα.   Είναι η απόδειξη ότι η ηλικία είναι ένα απλό μικροαστικό σύμβολο, καθώς μετρούν πολλά χρόνια στη μουσική και δεν τους λες ούτε κατά διάνοια ντεμοντέ. Είναι από τους ζωντανούς μύθους που ξέρουν να δημιουργούν χωρίς όρια. Είναι οι τύποι που μας κάνουν να φωνάζουμε «my finger is on the button” ενώ μιξάρουν live. Σοκ, έπος, σταθμός στις αναμνήσεις μας. Αντάξιοι της φήμης τους και ανέλπιστα απολαυστικοί. Τελικά υπήρχε σοβαρός λόγος να γυρίσουμε στην Τσιμεντούπολη!   Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="83" gal_title="The Chemical Brothers"]]]> 3523 0 0 0 <![CDATA[Eros Ramazzotti live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/eros-ramazzotti-live-in-athens/ Mon, 10 Sep 2018 21:14:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3527 Ο αγαπημένος Eros Ramazzotti ο διασημότερος και πιο επιτυχημένος Ιταλός καλλιτέχνης των τριών τελευταίων δεκαετιών, έρχεται στην Αθήνα την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019, στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do), για μια αξέχαστη βραδιά γεμάτη τεράστιες επιτυχίες, στο πλαίσιο μίας μεγάλης παγκόσμιας περιοδείας για την προώθηση του νέου του album, "Vita Ce N’è". O δίσκος θα κυκλοφορήσει στις 23 Νοεμβρίου από την Polydor σε CD, Deluxe CD, διπλό LPκαι διπλό χρωματιστό LP σε Super Box Deluxe. Η παγκόσμια περιοδεία ξεκινάει από το Μόναχο, στις 17 Φεβρουαρίου 2019 και θα φέρει τονEros σε 5 διαφορετικές ηπείρους και σε μερικές από τις ομορφότερες αρένες σε ολόκληρο τον κόσμο, σε συνεργασία με τις εταιρείες Radiorama και Vertigo (του ομίλουCTS Eventim). Ο διασημότερος Ιταλός καλλιτέχνης πρόσφατα διέρρευσε τα πρώτα δείγματα της επιστροφής του στη μουσική σκηνή μέσω μιας καμπάνιας στις social media σελίδες του. Σε συνεργασία με το Facebook Italy, o Eros Ramazzotti θα είναι ο πρώτος Ιταλός καλλιτέχνης που θα ανακοινώσει album και περιοδεία μέσω του Video Premiere tool, που μόλις άρχισε να είναι διαθέσιμο στην Ιταλία.   ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ EROS Σε περισσότερα από 30 χρόνια καριέρας , έχει πουλήσει πάνω από 60 εκατομμύριαδίσκους , είναι κάτοχος αμέτρητων βραβείων και ρεκόρ , ενώ σε περίοπτη θέση είναι ταντουέτα με καλλιτέχνες, όπως ο Carlos Santana, η Cher, η Tina Turner, ο Andrea Bocelli, ηPatsy Kensit, η Anastacia, ο Joe Cocker, ο Ricardo Arjona, ο Luciano Pavarotti, η Laura Pausini και ο Ricky Martin. Γεννημένος στην "αιώνια πόλη", τη Ρώμη, εκεί που "είναι ευκολότερο να ονειρεύεσαι παρά να κοιτάς κατάματα την πραγματικότητα", κατάφερε να κατακτήσει τον πλανήτη με τραγούδια πάθους και αγάπης, όπως τα "Non siamo soli", "Un'altra te", "Terra promessa", "ParlaCon Me", "Una storia importante", "Un cuore con le ali", "Adesso tu", "Se bastasseuna canzone", "Cose della vita (Can't Stop Thinking of You)", "Favola", "L'aurora", "Più bella cosa", "Più che puoi", "Non ti prometto niente", "I Belong to You (Il ritmodella passione), "La nostra vita", "Ci parliamo da grandi", "Dove si nascondono gliangeli", "Il tempo tra di noi", "Musica è" και δεκάδες ακόμα που θα απολαύσουμε στη χώρα μας. H νέα παγκόσμια περιοδεία του έρχεται να προστεθεί στις ήδη δεκάδες υπερεπιτυχημένες του, φέρνοντας σε 5 ηπείρους ένα φανταστικό show! Θα ξεκινήσει τον ερχόμενο Φεβρουάριο από το Μόναχο για να περάσει από δεκάδες μεγάλες ευρωπαϊκές πόλεις, το καλοκαίρι να φτάσει έως τη Βόρειο και Νότιο Αμερική - με επιπλέον ημερομηνίες να αναναμένονται - για να επιστρέψει το φθινόπωρο ξανά στην Ευρώπη και, βέβαια, την Αθήνα! Ο νέος και πολυαναμενόμενος δίσκος του Ιταλού σούπερ σταρ έχει τίτλο "Vita Ce N'e" και κυκλοφορεί στις 23 Νοεμβρίου σε κάθε φυσική και ψηφιακή μορφή από την Polydor.     www .ramazzotti.com  Facebook @ramazzotii .eros .official Instagram @ramazzotti _eros Twitter @RamazzottiEros   ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου, στις 11:00 το πρωί. Στην πρώτη φάση της, οι τιμές διαμορφώνονται ως εξής: Όρθιοι / 40 ευρώ Καθήμενοι / 50 ευρώ VIP / 150 ευρώ (θέσεις κοντά στη σκηνή, ξεχωριστή είσοδος και parking , open bar )   Διάθεση: Online / www.fuzzclub .gr και www.viva.gr / τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο VivaKiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   ΠΡΟΣΒΑΣΗ Η πρόσβαση στον χώρο είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking 1000 θέσεων. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)  ]]> 3527 0 0 0 <![CDATA[ΘΕΑΤΡΟ 104||| ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΖΟΝ 2018-19]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-104/ Tue, 11 Sep 2018 12:04:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3535 BEGINNING  του Ντέϊβιντ Έλντριτζ από τις 14 Σεπτεμβρίου   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Πρωταγωνιστούν : Θάλεια Ματίκα , Γιάννης Δρακόπουλος Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου Trailer : Κωστής Ξενόπουλος Παραγωγή: Vision Artt ( Παναγιώτα Παρασκευοπούλου- Κωστής Ξενόπουλος) ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Παρασκευή : 21.00 Σάββατο      : 21.00 Κυριακή       : 20.30   ΟΥΡΑΝΙΑ Του Γεράσιμου Ευαγγελάτου Από 17 Σεπτεμβρίου ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Γιώργος Σουλεϊμαν Ερμηνεία: Δανάη Μπάρκα Art Direction: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς Παραγωγή: People Entertainment ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα : 21:15 Τρίτη      :  21:15   ΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ ΤΗΣ ΛΟΡΙΝ  της Παλόμα Πεδρέρο από 22 Σεπτεμβρίου    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία: Φένια Αποστόλου Σκηνικά-Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Μουσική Επιμέλεια-Ηχητικό Τοπίο: Μιχάλης Τσίχλης Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παρισσινού Ειδικές Κατασκευές: Αλέξανδρος Λόγγος Φωτογράφιση: Αθηνά Σαρηγιαννίδη Μακιγιάζ Φωτογράφισης: Βασίλειος Πίκουλας Video Trailer 1: Μιχαήλ Μαυρομούστακος Video Trailer 2: Θεοφύλακτος Αργυρού Ερμηνεύουν: Ιωάννης Αθανασόπουλος (Πέδρο), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ρόζα) Παραγωγή: Λυδία Λίθος ( https://www.lydialithosdancetheatre.com/ )   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Σάββατο : 21:15 Κυριακή : 21:15   Η ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗ από 24 Σεπτεμβρίου   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:  Σκηνοθεσία:Ζωή Ξανθοπούλου Παίζουν:Βασίλης Βηλαράς, Κατερίνα Δημάτη, Άρης Ντελία, Ντέπυ Πάγκα, Γιάννης Παπαϊωάννου Μουσική:Σπύρος Γραμμένος Βοηθός σκηνοθέτη:Έφη (Ρόμπιν) Χαστά Φωτογραφίες:Δήμητρα Τριανταφύλλου   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα : 21:15 Τρίτη      : 21:15 Τετάρτη: 21:15    BU 21 Από 22 Οκτωβρίου ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Συγγραφέας: Stuart Slade Μετάφραση: Λυδία Τριγώνη Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς ΠΑΙΖΟΥΝ: Χρηστίνα Γαρμπή, Αντώνης Πριμηκύρης, Τάκης Νάτσης,  Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Βαγγέλης Σαλευρής, Λία Τσάνα ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Δευτέρα : 21:15 Τρίτη       : 21:!5   FRIDA ΚΙ ΑΛΛΟ   Mia πολυμεσική παράσταση ένας video-art μονόλογος από τους Fly Theatre Από τις 24 Οκτωβρίου   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενα/Επεξεργασία Κειμένου: Κατερίνα Δαμβόγλου, Μιράντα Βατικιώτη Σκηνοθεσία: Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer) Δραματουργία: Μιράντα Βατικιώτη Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Ερμίνα Αποστολάκη Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Κατερίνα Μπασκούτα Ζωγραφική – Κατασκευή Σκηνικού: Ελένη Παπαδάκη Φως - Ήχος: Robin Beer Mακιγιάζ: Όλγα Πάτσιου Φωτογραφίες: Αλίκη Χιωτάκη, Κωστής Λέπουρης Παίζουν: Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Τετάρτη : 21.15 Πέμπτη   : 21.15   Η ΓΕΛΑΔΑ του Ναζίμ Χικμέτ Από τις 24 Οκτωβρίου ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση: Γιώργος Σύρμας Διασκευή: Νίκη Τσέτικα Σκηνοθεσία: Νίκη Τσέτικα Βοηθός σκηνοθέτη: Νάνσυ Βασιλοπούλου Ενδυματολόγος: Αντωνία Παλαβού Σκηνικά: Ευθύμης Τζώρας Παίζουν: Ζακυνθινός Ορέστης, Καπρέλης Θάνος, Κράνου Καλυψώ, Τζώρας Ευθύμης, Τσώμου Αναστασία  ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Τετάρτη : 21:15 Πέμπτη  :  21.15   ΦΩΣ 220 ΧΡΌΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΣΟΛΩΜΟΥ από Νοέμβριο ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο : Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Σκηνοθεσία / Μουσική: Δημήτρης Παναρετάκης Ερμηνεύουν: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ, Γιώργος Καπετανάκος, Πάνος Λουκαΐδης, Δημήτρης Παναρετάκης ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Παρασκευή: 21:00   ΔΙΓΕΝΗΣ ΑΚΡΙΤΗΣ, ΣΤΑ ΟΡΙΑ Από 10 Δεκεμβρίου ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Πρωταγωνιστούν:Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Αλέξανδρος Τούντας Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καραγιάννη Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Διαμόρφωση ηχητικού τοπίου: Ρηνιώ Κυριαζή Σκηνικός χώρος – Κοστούμια: Σοφία Καραγιάννη, Βάσια Μίχα Βοηθός σκηνοθέτη : Βάσια Μίχα Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Στέφανος Κοσμίδης Σχεδιασμός αφίσας: Βασίλης Σελιμάς Η θεατρική ομάδα Gaff  επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού. ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα : 21:15 Τρίτη      :  21:15   ΣΧΗΜΑΤΑ του Νίκου Ρουμπάκη από Ιανουάριο 2019 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Θέμης Θεοχάρογλου Φώτα: Ζωή Φαμέλη- Μολυβδα Παίζουν: Αναστασία Σιωπίδου, Γεωργία Χουχούμη,Νίκος Ρουμπάκης ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη : 21:15 Πέμπτη  :  21:15 Η ΜΟΝΙΚΑ ΒΙΤΙ ΔΕ ΘΥΜΑΤΑΙ ΠΙΑ Του Θωμά Τσαλαπάτη από Ιανουάριο 2019 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Συγγραφέας : Θωμάς Τσαλαπάτης Σκηνοθεσία : Νικόλ Δημητρακοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη : Άλκηστις Νικολαΐδη Σκηνοθεσία Εικόνας: Κωνσταντίνος Φραγκόπουλος Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός: Μανόλης Μανουσάκης Σκηνογραφία: Ανδριανός Ζαχαρίας Φωτιστικός Σχεδιασμός : Νίκος Βλασόπουλος Παραγωγή: RM Light Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη Ερμηνεία : Αμαλία Καβάλη, Κίττυ Παϊταζόγλου, Λουκία Πιστιόλα ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: ΔΕΥΤΕΡΑ : 21:15 ΤΡΙΤΗ       : 21:15   ΑΪΤΗ, ΜΙΑ PERFORMANCE ΓΙΑ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ από την ομάδα Hatari από Ιανουάριο 2019 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Κείμενο: Μάριος Τσάγκαρης, Άλκης Ζούπας Παίζουν: Γιώργος Καπινιάρης, Άλκης Ζούπας Βοηθός Σκηνοθέτη: Φένη Μπένου Επιμέλεια Κίνησης: Βάλια Παπαχρήστου Σχεδιασμός Φωτισμού - Video - Φωτογραφία: Γιώργος Ζαφειρίου Πρωτότυπη Μουσική - Σχεδιασμός ήχου: Μάριος Τσάγκαρης Σχεδιασμός Αφίσας: Κωνσταντίνος Σελλάς Παραγωγή: ομάδα Hatari ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Kάθε Κυριακή απόγευμα   ΤΑ ΚΑΚΟΡΙΖΙΚΑ: ΒΡΩΜΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ Από Ιανουάριο 2019 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο- σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα Σκηνικά-κοστουμια :Μαντώ Ψυχουντάκη Φωτισμοί : Σάκης Μπιρμπίλης Μουσική: Παντελής Νικηφόρος Κίνηση: Γιάννα Μελλά Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντης Δαλαμαγκας Δραματολογος: Ελένη Μολεσκη Φωνητική διδασκαλία: Μαρίνα Σαττι Ερμηνευτές επί σκηνής: Ηρώ Κισσανδρακη, Αντώνης Κυριακάκης, Γιώργος Σαββίδης, Έλλη Σαρρή και  ο Παντελής Νικηφόρος ως μουσικός ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Σάββατο : 21:15 Κυριακή  : 21:15 Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού  ]]> 3535 0 0 0 <![CDATA[Θέατρο του Νέου Κόσμου : Το Πρόγραμμα της Θεατρικής Περίοδος 2018 -2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%8c%cf%83%ce%bc%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7/ Tue, 11 Sep 2018 12:10:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3538 Γ Ρ Α Ν Α Δ Α του Γιάννη Καλαβριανού Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS Κεντρική Σκηνή 3.10.2018 - 9.12.2018   «Ήμουν σίγουρος πως κάποια στιγμή θα σε συναντούσα. Και πως θα μας κοβόταν και των δυο η ανάσα». Μια σημαντική στιγμή στο χώρο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, από τις επιτυχίες της περσινής χρονιάς, μεταφέρεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Με αφορμή την ιστορία μιας ξαφνικής απώλειας, η Γρανάδα μιλά για τη διαχείριση της ζωής. Για τις συμπτώσεις που μας δένουν για πάντα, τις τροχιές των άστρων, τα γεγονότα που κανονικά δεν θα έπρεπε να συμβούν και τους ανθρώπους που θέλουν να προχωρήσουν, επουλώνοντας τις πληγές τους. Για τη ζωή που ορίζεται δυστυχώς από το χρόνο και ευτυχώς από την αγάπη.   Έγραψαν για την παράσταση:   «Υπάρχει συγκίνηση στο κείμενο του Καλαβριανού, στις ερμηνείες των ηθοποιών και στον κόσμο των θεατών. Συνομιλεί με νεότερα έργα της βρετανικής δραματουργίας (ας πούμε τους «Αστερισμούς» του Πέιν), συναντά όμως και όψεις της σύγχρονης δικής μας οξυμένης ευαισθησίας. Από την αρχή κιόλας είχαμε διαπιστώσει πως πρόκειται για μια πολύ διακριτή περίπτωση συγγραφέα. Είχαμε αφήσει φαίνεται κατά μέρος πως πρόκειται και για έναν εξίσου σημαντικό ποιητή μας.» Γρηγόρης Ιωαννίδης, Εφημερίδα των Συντακτών   «Ένα έργο για την ίδια τη ζωή. Χειρίζεται με ανάλαφρο και καθόλου μελοδραματικό τρόπο τα επώδυνα θέματά του, ισορροπώντας το δραματικό κλίμα με συχνές κωμικές ανάσες. Η παράσταση αναπνέει από τις φρέσκες, ανεπιτήδευτες ερμηνείες των έξι ηθοποιών.» Τώνια Καράογλου, Αθηνόραμα   «Μια έξυπνη και συγκινητική παράσταση, μια ανησυχία εσωτερική για ένα ζήτημα καθολικής –θέλοντας και μη– αποδοχής.» Σάκης Ιωαννίδης, Καθημερινή «Η «Γρανάδα» δεν γίνεται να μην σε αγγίξει με την υποδόρια δύναμή της και με τις πολλές και καλές ερμηνείες των συντελεστές της.» Γιώργος Μητρόπουλος, euronews.gr   «Γρανάδα» ένα πολύτιμο κείμενο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, πρόσφορο για πολλαπλές αναλύσεις. Δημήτρης Τσατσούλης, Ημεροδρόμος «Το νέο απόκτημα της ελληνικής δραματουργίας, σ' ένα βαθιά συγκινητικό ανέβασμα.» Στέλλα Χαραμή, tospirto.net «Τι υπέροχο πράγμα τις λίγες φορές που θα πας στο θέατρο μέσα στην σεζόν να πετυχαίνεις καλές παραστάσεις!» Κωστής Μπίτσιος, critics-point «Οι σπουδαίοι ηθοποιοί μπορούν, με απίστευτη άνεση και, εν προκειμένω, μόνο με μια ατάκα, να αλλάξουν συναισθηματική κατάσταση.» Γιώτα Δημητριάδη, AthensVoice «Σ’ ένα εξαιρετικής ποιότητας, μεστό, ποιητικό και συγκινητικό κείμενο, ο Καλαβριανός θέτει ερωτήματα για όλα τα «ανοιχτά θέματα» που έχει ο καθένας με τη ζωή του, με όπλο ένα δυναμικό καστ ηθοποιών.» Βλάσης Κωστούρος, elculture.gr) «Μια παράσταση ανθρώπινη, ευαίσθητη, συγκινητική, από τις ωραίες στιγμές της τρέχουσας θεατρικής σεζόν.» Νίκος Ρουμπής, monopoli.gr «Δε γνωρίζω αν σας έχει τύχει ποτέ, να τελειώσει μια παράσταση, και να συνεχίζετε να παραμένετε καρφωμένοι στις θέσεις σας ελπίζοντας πως απλά έγινε ένα διάλειμμα, και πως σε δέκα λεπτά, αυτή θα συνεχιστεί και εσείς θα συνεχίσετε να είστε βυθισμένοι στον κόσμο της. Αυτήν την σπάνια αίσθηση, ένοιωσα εγώ όταν τελείωσε η “Γρανάδα” του Γιάννη Καλαβριανού στο Από Μηχανής Θέατρο.» Κώστας Ζήσης, all4fun «Ένα σύγχρονο έργο νεοελληνικού ρεπερτορίου, που δίνει την ελπίδα πως τίποτα δεν τελείωσε. Ούτε στο θέατρο, ούτε στη ζωή.» Μαντώ Χατζή, maxmag.gr   Συντελεστές της παράστασης Κείμενο-Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας Επιμέλεια κίνησης: Αλεξία Μπεζίκη Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Μποζοπούλου Βοηθός ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη Ιστορικός σύμβουλος: Ελένη Δρίβα Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή   Παίζουν οι ηθοποιοί: Διαμαντής Αδαμαντίδης, Γιώργος Γλάστρας, Φιλαρέτη Κομνηνού, Αλεξία Μπεζίκη, Στέφη Πουλοπούλου, Έφη Σταμούλη Σε video, στο ρόλο της Ιωάννας της Τρελής: Λυδία Φωτοπούλου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 3.10.2018 έως 9.12.2018   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/granada/   Χ Ο Η Φ Ο Ρ Ο Ι του Αισχύλου Ομάδα Terre de Semis   Δώμα 3.10.2018 – 2.12.2018   ΧΟΗΦΟΡΕΣ < χοή + φέρω: αυτές που φέρουν τιμές στον νεκρό.   Πρόκειται για τη δεύτερη κατά σειρά τραγωδία του Αισχύλου στην τριλογία Ορέστεια. Ο τίτλος του έργου αφορά το Χορό και πάνω σ’ αυτή τη δυναμική του συνόλου στηρίζεται το μεγαλύτερο μέρος της παράστασης, αντιμετωπίζοντάς την ως ένα από τα βασικά στοιχεία της πολιτείας. Η συλλογικότητα και όλα αυτά για τα οποία είμαστε ικανοί όταν είμαστε μαζί. Η θέση του έργου στην τριλογία, στο μέσον: έπεται ενός σπουδαίου συμβάντος, της δολοφονίας του Αγαμέμνονα από την Κλυταιμνήστρα και προηγείται της καταδίωξης του Ορέστη από τις Ερινύες. Είναι ένα έργο με παρελθόν και μέλλον. Στοιχεία που συνάδουν με την ίδια τη φύση του ανθρώπου/πολίτη, που προηγείται και έπεται άλλων, αναρωτώμενος ποια είναι τελικά η δική του θέση στην Ιστορία. Προσδοκά την ανατροπή της τάξης της ανομίας και θρηνεί για τη γενιά που χάθηκε και χάνεται. «Κανείς θνητός δε θα περάσει αβλαβής τη ζωή του και εντελώς αζημίωτος. Ένας πόνος φεύγει, άλλος έρχεται».  Ποιος χρησμός, ποια δύναμη είναι ικανή να οπλίσει το χέρι ενός παιδιού ενάντια στο γονιό του; Ο Ορέστης καταφθάνει ως σωτήρας του οίκου, αποφασισμένος να τιμωρήσει το φόνο του πατέρα του, με εντολή του Απόλλωνα. Θα υποφέρει όμως από το βάρος της μητρικής εξόντωσης. Θα επικαλεστεί το Θείο Δίκαιο. Τη στήριξή του ζητά εξαρχής και ο Χορός, με τον ερχομό του σωτήρα και την ελπίδα του για μια αλλαγή. Ποια είναι η ευθύνη του συνόλου σε μια πόλη που βουλιάζει στην αδικία;                                                                                       Θα καταφέρει ο Ορέστης να τη διαλύσει και να επανιδρύσει την τάξη ή μια τέτοια πράξη θα τον φέρει αντιμέτωπο με μεγαλύτερα δεινά; Σε κλειστό χώρο, στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, η ομάδα Terre de Semis έρχεται για πρώτη φορά σε επαφή με ένα αρχαίο κείμενο. Έχοντας ήδη ασχοληθεί σε βάθος, σε προηγούμενες παραστάσεις της, με τις τεχνικές της αφήγησης και την αναπαράσταση σε μορφή χορικών, αυτή τη φορά έρχεται αντιμέτωπη με τον πυρήνα και την αφετηρία του Θεάτρου και της έννοιας του Χορού. Ο τελευταίος εκπροσωπείται από το σύνολο των ηθοποιών/αφηγητών που θα καλούνται σε διάφορους αριθμητικούς συνδυασμούς να μας αφηγηθούν την ιστορία (μονοφωνικά ή πολυφωνικά) σε μια μορφή τελετουργίας, που προετοιμάζει το θεατή για το μεγάλο συμβάν. Θα αποτελέσει το σύνολο των πολιτών που ποθούν να αναβιώσουν την ιστορία μιας πόλης που βουλιάζει στην αδικία και της έλευσης του Ορέστη που θα διαλύσει και θα επανιδρύσει την τάξη. Ως μικρογραφία της κοινωνίας, η οικογένεια, τίθεται στο μέσον της έρευνας, ενώ οι σχέσεις και η αλληλεπίδραση των μελών της αποτελούν ζητήματα που η ομάδα καλείται να αναμετρηθεί. Όλοι οι πολίτες, εξόριστοι, στους δρόμους, υποτάσσονται σε μια αλόγιστη εξουσία. Οι ηθοποιοί/αφηγητές σκυταλοδρόμοι σε έναν αγώνα στη μέση του χρονικού πουθενά.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Νίκος Ζιώγας Διασκευή: Ειρήνη Φαναριώτη, Ομάδα Terre de Semis Σκηνοθεσία: Ειρήνη Φαναριώτη Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Σκηνικά - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα Βίντεο προβολή: Βασίλης Αντωνόπουλος, Angelica Aufrais Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Γιώργος Πούλιος Κίνηση ηθοποιών: Μαργαρίτα Τρίκκα Βοηθός σκηνοθέτη: Παρασκευή Λυπημένου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, Άρης Λάσκος, Δήμητρα Μητροπούλου, Ειρήνη Φαναριώτη   Στο βίντεο εμφανίζεται η Αμαλία Μουτούση ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 3.10.2018 – 2.12.2018   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/xoiforoi/     Η  Ν Υ Χ Τ Α  Τ Ω Ν  Δ Ο Λ Ο Φ Ο Ν Ω Ν Του Χοσέ Τριάνα   Κάτω Χώρος 5.10.2018 – 6.1.2019     Κλεισμένα στο υπόγειο του σπιτιού τους, τρία αδέλφια, στην προσπάθειά τους να υπερνικήσουν την πατρική εξουσία, σχεδιάζουν τη δολοφονία των γονιών τους.  Επιδίδονται σε ένα ενστικτώδες παιχνίδι ενηλικίωσης δίχως τέλος. Ένα κουβανέζικο έργο, που τα γεγονότα του Μάη του ’68 ανέδειξαν σε κατεξοχήν έργο σύγκρουσης των γενεών.   Σημείωμα του σκηνοθέτη Η πρώτη απαγόρευση έρχεται στη ζωή μας πολύ νωρίς, αμέσως μόλις η αντίληψή μας για την ύπαρξη ξεπεράσει το δίπολο μητέρα-παιδί. Και σε αυτήν θα προστεθούν κι άλλες, κι άλλες, κι ακόμα περισσότερες, ανάλογα με την παράδοση, τη θρησκεία των γονιών μας, την καταγωγή, την κουλτούρα. Την αναπόφευκτη εσωτερική σύγκρουση στην προσπάθειά μας να εγκιβωτιστούμε στην κοινωνία επιλέγει να διαχειριστεί ο Τριάνα μέσω ενός παράξενου παιχνιδιού που παίζουν τρία αδέλφια κάθε βράδυ στο πίσω δωμάτιο του σπιτιού τους. Η επιθυμία λύτρωσης από τα δεσμά της εξουσίας δίνει κίνηση σε αυτό το παιχνίδι, την παράσταση όπως την αποκαλούν, στην οποία εναλλάσσουν ρόλους, υποδυόμενοι τους γονείς τους, τους φίλους τους, πρόσωπα εξουσίας, προκειμένου να ξορκίσουν το απωθημένο του γονεϊκού φόνου. Και μέσα σε αυτό το vertigo τελικά θα συγκρουστούν μεταξύ τους, αφού και οι ίδιοι δεν μπορούν να οραματιστούν ένα κόσμο χωρίς γονείς, δίχως Νόμο. Το έργο, γραμμένο από τον Κουβανό Χοσέ Τριάνα, συνδέθηκε με τα γεγονότα του Μάη του ’68, επειδή αναδείκνυε το χάσμα των γενεών που είχε προκύψει στον απόηχο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Η φοβισμένη γενιά του πολέμου, αγκιστρωμένη από την παράδοση και τον συντηρητισμό, και τα παιδιά της οδηγημένα από αυτόν τον νεοπουριτανισμό στη σύγκρουση με οτιδήποτε παλαιό. Πενήντα χρόνια μετά, αυτή η ψυχαναλυτική ανάγνωση συνεχίζει να ασκεί κριτική στον θεσμό της οικογένειας, παραμένοντας φοβερά σύγχρονη.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Μάνος Βαβαδάκης Σκηνικά - Κοστούμια: Τίνα Τζόκα Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου Σχεδιασμός φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου Βοηθός σκηνογράφου: Βίρνα Κούτλα   Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Καλαϊτζίδου Γρηγόρης Μπαλλάς Μαρία Παρασύρη   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 5.10.2018 έως 6.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/i-nixta-ton-dolofonon/       Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» GOO Theatre Company   Κεντρική Σκηνή 8.10.2018 – 8.1.2019   Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρθηκε στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου. Η παράσταση ανέβηκε τον Φεβρουάριο 2018 στον Κάτω Χώρο και λόγω μεγάλης επιτυχίας συνεχίζεται τον Οκτώβριο στην Κεντρική Σκηνή.   Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του «Αρίστου». Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα μάνα του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δοσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια - οι δύο έρωτες του, ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου).   Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960 όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται. Πρόκειται για τον Αριστείδη Παγκρατίδη, τον φερόμενο ως «Δράκο του Σέϊχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν: «Μανούλα μου, είμαι αθώος».   * Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος *     Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου Διασκευή / Δραματουργική επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου Μουσική: Γιώργος Δούσος Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Αριανούτσου Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου Μουσικός: Γιώργος Δούσος   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 8.10.2018 – 8.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/aristos       Η Α Φ Ρ Ο Δ Ι Τ Η  Μ Ε  Τ Η  Γ Ο Υ Ν Α του Λέοπολντ Φον Ζάχερ-Μαζόχ   Εταιρεία Dum spiro spero   Κάτω Χώρος 8.10.2018 – 15.1.2019   Σ’ ένα αριστοκρατικό περιβάλλον χλιδής, αισθησιασμού και ηδυπάθειας, εκτυλίσσεται μια ασυνήθιστη ερωτική ιστορία. Πρωταγωνιστές, ο Σεβερίν Φον Κουζίμσκι –το alter ego του συγγραφέα Μαζόχ– και η Βάντα Φον Ντουνάγιεφ, η γυναίκα που ο Σεβερίν λάτρεψε με πάθος και που της εκχώρησε τα πάντα, την ψυχή του, την ελευθερία του, την ίδια του την ύπαρξη. Βόμβα στα θεμέλια της κοινωνίας του 19ου αιώνα το έργο του Μαζόχ, όπου οι απόψεις του για την ηδονή και τη σεξουαλικότητα συγκρούονται μετωπικά με  τον πουριτανισμό και τη χριστιανική ηθική του. Το περί ου ο λόγος έργο, «Η Αφροδίτη με τη γούνα», ήταν ο λόγος που ο ψυχίατρος Κραφτ Έμπινγκ καθιέρωσε τον όρο «μαζοχισμός», αναφερόμενος σε συμπεριφορές όμοιες με αυτές που περιέγραφε ο συγγραφέας.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου Θεατρική απόδοση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου, Σπύρος Κυριαζόπουλος Σκηνοθεσία: Σπύρος Κυριαζόπουλος Μουσική: Αλέξανδρος Κασαρτζής Σκηνικά - Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός σκηνοθέτη: Ελίνα Βερυκίου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Νικολέτα Κοτσαηλίδου Σπύρος Κυριαζόπουλος Τσέλο: Αλέξανδρος Κασαρτζής   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.  ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 8.10.2018 έως  15.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/i-afroditi-me-ti-gouna     Ο Ι  Δ Ο Υ Λ Ε Σ του Ζαν Ζενέ   Κεντρική Σκηνή 11.10.2018 - 13.1.2019     Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις σκηνοθετεί τις Δούλες του Ζενέ, επιλέγοντας για τους ρόλους τρεις άνδρες ηθοποιούς. Τρεις άνδρες παίζουν τρεις γυναίκες θανάσιμα δεμένες μεταξύ τους. Ο ναρκισσισμός, η ζήλεια και η απεγνωσμένη αναζήτηση του έρωτα τις συνδέουν ακατάλυτα. Τρεις έμπειροι ηθοποιοί-δούλοι του κοινού παίζουν τις Δούλες σε μια προσπάθεια να ικανοποιήσουν την επιθυμία της μεσαίας τάξης για μελό: να το βλέπει, να το βιώνει, να το απολαμβάνει… Μια μεταφορά για την τέλεια υποδούλωση. Δούλες δέσμιες της ζήλειας και των φαντασιώσεών τους, ηθοποιοί φυλακισμένοι στους ρόλους τους και δέσμιοι της προσδοκίας του κοινού, άντρες φυλακισμένοι στα γυναικεία τους ρούχα και ψιμύθια. Οι θεατές γίνονται αυτόπτες μάρτυρες του θανάτου του θεάτρου. Το νόημα χάνεται. Η εξέγερση είναι αδύνατη.     Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Έλσα Ανδριανού Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις Σκηνικά-Κοστούμια: Κέννυ Μακλέλαν Μουσική επιμέλεια: Μαρτύνας Μπιαλομπζέσκις Επιμέλεια κίνησης: Έντυ Λάμε Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος Βοηθός σκηνοθέτη: Άκης Γουρζουλίδης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Ήμελλος Κώστας Μπερικόπουλος Αργύρης Ξάφης   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 11.10.2018 έως 13.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη, 21:15 Πέμπτη 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Πέμπτη Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/oi-doules/     Μ Ο Λ Λ Υ  Σ Ο Υ Η Ν Η του Μπράιαν Φρίελ Ομάδα  ΠΥΡ   Δώμα 15.10.2018 – 15.1.2019     Μετά την περσινή επιτυχία, η παράσταση επαναλαμβάνεται για 2η χρονιά. Η Μόλλυ, που είναι τυφλή από τους πρώτους μήνες της ζωής της, πείθεται από τον άντρα της να υποστεί μια χειρουργική επέμβαση με σκοπό να μπορέσει ξανά να δει. Τελικά, μετά την σχετική επιτυχία της επέμβασης, βρίσκεται «εξόριστη» σε έναν κόσμο όπου αδυνατεί να υπάρξει, αφού όλη η προηγούμενη ζωή της, απ’ όταν θυμάται τον εαυτό της, έχει φτιαχτεί πάνω στην τυφλότητα. Ο Βορειοϊρλανδός Μπράιαν Φρίελ, ένας από τους σημαντικότερους δραματουργούς του σύγχρονου θεάτρου, εμπνευσμένος από μια αληθινή ιστορία, συνθέτει το μύθο του ιδιοφυώς μέσα από τρεις παράλληλους μονολόγους: της Μόλλυ, του άντρα της, Φρανκ, και του οφθαλμίατρου, κ. Ράις, που αναλαμβάνει το χειρουργείο. Έτσι το δράμα μάς αποκαλύπτεται σταδιακά από την σκοπιά του καθενός, αγγίζοντας με τολμηρή ειλικρίνεια και αναπάντεχο χιούμορ τις πιο σκοτεινές και πιο παράδοξες γωνιές της ανθρώπινης ψυχής, μέσα από μια σύλληψη που τελικά ξαναφωτίζει αυτό που ονομάζουμε «υποκειμενική αφήγηση». Η παράσταση της ομάδας ΠΥΡ αφηγείται την απλή ανθρώπινη ιστορία της Μόλλυ Σουήνη, μια αλληγορία για τον ιλιγγιώδη κίνδυνο της ουτοπικής προσδοκίας, για να μιλήσει για τον συγκινητικό αγώνα του ανθρώπου, του κάθε ένα από μας, να διατηρήσει κάτω από αντίξοες συνθήκες την ταυτότητά του.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Αργύρης Ξάφης Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη Σκηνικό-Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Φωτογραφίες αφίσας: Κική Παπαδοπούλου Graphic design: Γιώργος Παντελάκης Trailer: Σεμπάστιαν Φραγκόπουλος Παίζουν οι ηθοποιοί: Δέσποινα Κούρτη (Μόλλυ) Αργύρης Ξάφης (Φρανκ) Δημήτρης Γεωργιάδης (Ράις)   Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.    ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 15.10.2018 έως 15.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 105 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15 από 4.12.2018, κάθε Τρίτη 18:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/molli-souini/ Β Ι Ν Υ Λ Ι Ο της Άννας Μιχελή   Δώμα 8.12.2018 - 3.2.2019   Βινύλιο. Μια ερωτική ιστορία. Σε εκείνον αρέσει να συλλέγει παλιά βινύλια και σε εκείνη να διαβάζει μεταχειρισμένα βιβλία. Εκείνος κι εκείνη έμαθαν την αγάπη διαφορετικά. Ένα πρωί θα συναντηθούν σε ένα παλαιοπωλείο κι έτσι θα αρχίσει η ερωτική τους ιστορία. Μια σχέση χωρίς πρίγκιπες και πριγκίπισσες, χωρίς λευκά άλογα ή ρομαντικές αυτοκτονίες, μια σχέση με ενθουσιασμούς, συγκρούσεις και συναισθηματικές αναπηρίες. Αρκεί όμως ο έρωτας για να κάνεις την υπέρβαση; Μπορεί ο άλλος να σε αλλάξει; Μια ιστορία για δύο νέους του σήμερα, που νοσταλγούν ένα χθες που δεν γνώρισαν και ονειρεύονται ένα μαζί που δεν έμαθαν ακόμα.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Άννα Μιχελή Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Τσίπουρα Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Μουσική επιμέλεια: Νίκος Γαλενιανός   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Παπανδρέου Κατερίνα Σπύρου Πέλλα Μακροδημήτρη   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 8.12.2018 έως 3.2.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-nou-kosmou/vinilio/       Σ Ω Τ Η Ρ Ι Α  Μ Ε  Λ Ε Ν Ε της Σοφίας Αδαμίδου Σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ   Κεντρική Σκηνή 14.12.2018 – 20.1.2019     Μετά τη μεγάλη επιτυχία στη Θεσσαλονίκη, το θεατρικό έργο της Σοφίας Αδαμίδου, την οποία η ίδια η Μπέλλου είχε εξουσιοδοτήσει να γράψει τη βιογραφία της, έρχεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, για λίγες παραστάσεις. Λίγες ώρες πριν από τη σοβαρή επέμβαση που είχε ως αποτέλεσμα να χάσει τη φωνή της, η μεγάλη λαϊκή ερμηνεύτρια δεν σταματά να μιλά για την πολυτάραχη ζωή της: τα πρώτα χρόνια στη Χαλκίδα, η αναχώρηση για την Αθήνα μια μέρα μετά το ξέσπασμα του ελληνοϊταλικού πολέμου, η συνεργασία με τον Τσιτσάνη… Η σκληρότητα μπερδεύεται με την ευαισθησία, το παρόν με το παρελθόν, η αγάπη με το μίσος, αποκαλύπτοντας μια εκρηκτική προσωπικότητα που δεν χάνει, ούτε μια στιγμή, το χιούμορ και το πάθος της για τη ζωή.   Σημείωμα σκηνοθέτριας Λίγα πράγματα μπορεί κανείς να προσθέσει  δίπλα στο όνομα της Σωτήρας -όπως την αποκαλούσαν οι φίλοι της- χωρίς να ακουστούν κοινότοπα και χιλιοειπωμένα. Η Σωτηρία Μπέλλου αγωνίστηκε σε όλη της την -αδιαμφισβήτητα μυθιστορηματική- ζωή ενάντια σε όσα το ένστικτο και η συνείδησή της της υπαγόρευαν, έχοντας μοναδικό σκοπό της να είναι και να νιώθει ελεύθερη. Και αυτό είναι τρομακτικό. Ακόμα πιο τρομακτικό είναι να βρίσκεσαι έγκλειστος σε ένα δωμάτιο νοσοκομείου σχεδόν για ενάμιση χρόνο, ελπίζοντας πως δεν θα χάσεις τη φωνή σου και να ξημερώνει το πρωί που αυτό θα συμβεί. Η Μπέλλου δεν φοβήθηκε ποτέ τον θάνατο. Την αναμονή του φοβόταν. Την βρίσκουμε κει που θα αποπειραθεί, όσο έχει ακόμα φωνή, να σκοτώσει αυτήν την αναμονή γεμίζοντας τον αέρα με τις λέξεις της. Ένα αδάμαστο θηρίο στο κλουβί μιας ιδρυματικής ετεροτοπίας που κυοφορεί το απρόοπτο: εδώ τα πάντα μπορεί να συμβούν. Χριστίνα Χατζηβασιλείου    Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία - Μουσική επιμέλεια: Χριστίνα Χατζηβασιλείου Σκηνικά - Κοστούμια: Όλγα Χατζηιακώβου Προσαρμογή σκηνικού στο Θέατρο του Νέου Κόσμου: Μαρία Καραδελόγλου Σχεδιασμός φωτισμών - Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Λαζαρίδου Ηχητική επιμέλεια: Γιάννης Πειραλής Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου Φωτογραφία αφίσας: Νίκος Τασσούλας   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έφη Σταμούλη, Έλλη Χατζεϊπίδου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 14.12.2018 έως 20.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/sotiria-me-lene/     Τ Α  Μ Α Τ Ι Α Του Πάμπλο Μεσίες   Κεντρική Σκηνή 17.1.2019 – 21.4.2019   Ένα «μελόδραμα γέλιου» που ακροβατεί ανάμεσα στο αστικό δράμα, το μελό και τη φάρσα. Οι ήρωές του είναι διαταραγμένοι και ακραίοι, αλλά εντέλει απολύτως οικείοι στον θεατή, αφού φέρουν τους δικούς του προβληματισμούς, τα απωθημένα, τα κόμπλεξ, τις πληγές και τις ήττες του. Η Ναταλία και η Νέλα. Μητέρα και κόρη. Και οι δυο είναι Αργεντίνες, στο μικρό ισπανικό χωριό που ζουν όμως τώρα, είναι απλώς ξένες. Έφτασαν εδώ γιατί η Ναταλία ερωτεύτηκε τρελά έναν Ιταλό και τον ακολούθησε στην Ισπανία, όταν έφτασε όμως, εκείνος την εγκατέλειψε κι εκείνη το έριξε στο ποτό. Η Νέλα είναι ερωτευμένη με τον Πάμπλο, έναν 25χρονο εκ γενετής τυφλό. Όταν εμφανίζεται μια οφθαλμίατρος που του υπόσχεται πως θα τον θεραπεύσει (παρόλο που όλοι οι γιατροί ως τότε του το έχουν αποκλείσει), η Νέλα φοβάται ότι αν βρει το φως του θα την εγκαταλείψει.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Επιμέλεια κίνησης: Σοφία Πάσχου Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργουδάκη   Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Καλαϊτζίδου, Μαρία Μοσχούρη, Ελένη Ουζουνίδου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 17.1.2019 έως 21.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Πέμπτη Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται   https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/ta-matia/   Ο Α Γ Ν Ο Σ  Ε Ρ Α Σ Τ Η Σ του Ντέιβιντ Πλαντ   Δώμα 21.1.2019 - 23.4.2019   Πολύ πέρα από τη στεναχώρια που δεν είσαι τώρα εδώ, μαζί μου – τόσο πολύ πέρα από τη στεναχώρια αυτή, που αδυνατώ πια να φανταστώ τη ζωή που ζήσαμε μαζί- η απουσία σου έχει γίνει για μένα εμμονή. Τι είναι αυτή η εμμονή με την απουσία, ώστε ν’ αδυνατώ να φανταστώ μια παρουσία;[1]   «Ο αγνός εραστής» είναι μια ελεγεία του Αμερικανού συγγραφέα DAVID PLANTE για τον επί σαράντα χρόνια σύντροφό του, τον Έλληνα ποιητή και εκδότη Νίκο Στάνγκο, την κοινή τους ζωή και το τραγικό τέλος της. Μια μακρά σε διάρκεια ερωτική αφιέρωση, μια σχεδόν σωματική και συγκινητική σπουδή πάνω στο θέμα της απώλειας και του πένθους, της μνήμης και της φαντασίωσης. Σε μια εποχή καταιγιστική, κατά την οποία ο άνθρωπος «δημιουργεί δεσμούς εξαρχής χαλαρούς, ώστε να μπορούν να λύνονται εύκολα, γρήγορα και δίχως πόνο»[2], πέντε μόλις χρόνια μετά το θάνατο του συντρόφου του, ο David Plante καταγράφει μια πολυετή ιστορία αφοσίωσης που διαπερνά όλο το φάσμα της συναισθηματικής διακύμανσης: από την έξαψη της πρώτης φοράς στην απόγνωση. Από το απόλυτο σμίξιμο στην απόλυτη μοναξιά. «Εσύ, εσύ, εσύ» γράφει συνεχώς και συνθέτει ταυτόχρονα τη βιογραφία του συντρόφου του, αλλά και μια αφήγηση της ιστορίας της Ελλάδας από το 1936 (έτος γέννησης του Στάνγκου) έως το 2004, πάντα σε δεύτερο ενικό πρόσωπο. Μια απόλυτη ερωτική αφιέρωση, ένας «εξοντωτικός, τολμηρός, προσωπικός θρήνος», όπως γράφει σχετικά ο Philip Roth. Μια παράσταση-αφήγηση όπου, σε αντίθεση με την πραγματική ιστορία, τέσσερις ηθοποιοί, δύο γυναίκες και δύο άνδρες, σχηματίζοντας 4 ζευγάρια (δύο ετερόφυλα και δύο ομόφυλα) εναλλάσσονται διαρκώς επί σκηνής και μιλούν για την αληθινή, ουσιαστική αγάπη, ανεξαρτήτως φύλων, ανεξαρτήτως ηλικίας, ανεξαρτήτως καταγωγής. Στην πλήρη έκφραση και ουσία της. Και τελικά, την ανάγκη έκφρασής της στην άγρια και μοναχική εποχή μας. Πώς η μνήμη γίνεται παρόν; Πώς τα θραύσματα γίνονται ενότητα; Πώς ο έρωτας γίνεται πόνος; Ο πόνος αγάπη; Η αγάπη απώλεια; Πώς η απουσία γίνεται παρουσία; Πώς βιώνεται ένα πένθος; Πώς γιατρεύεται το τραύμα; Πώς επιβιώνεις; Πώς παίρνεις ανάσα; Ξανά;   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Ηλίας Μαγκλίνης Σκηνοθεσία: Άρης Λάσκος Δραματουργία: Άρης Λάσκος, Κόνυ Ζήκου Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Κορνήλιος Σελαμσής Σκηνικά - Κοστούμια: Τίνα Τζόκα Επιμέλεια κίνησης: Μυρτώ Γράψα Σχεδιασμός φωτισμών: Σεσίλια Τσελεπίδη Βοηθός σκηνοθέτη: Κόνυ Ζήκου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάνος Βαβαδάκης Κατερίνα Πατσιάνη Θάνος Τσακαλίδης Ειρήνη Φαναριώτη   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 21.1.2019 έως 23.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/o-agnos-erastis/   Τ Α  Δ Α Σ Η  Σ Τ Α  Γ Ο Ν Α Τ Α του Άκη Δήμου   bijoux de kant   Κάτω Χώρος 21.1.2019 – 23.4.2019   Η bijoux de kant σε μια διαρκή αναμέτρηση με το ερώτημα «τι είναι νεοελληνικό έργο σήμερα» συναντά για δεύτερη φορά τον Άκη Δήμου, μετά το Όσα η Καρδιά μου στην Καταιγίδα στο Θέατρο Τέχνης το 2016, με το νέο έργο Τα Δάση στα Γόνατα. Με αφετηρία ένα επεισόδιο από το μυθιστόρημα «Ο Παλαιός των Ημερών» του Παύλου Μάτεσι, ο Άκης Δήμου ιστορεί τη ζωή στην ορεινή Αρκαδία των τελευταίων χρόνων του 19ου αιώνα. Οι τέσσερις ήρωες του έργου, ένας περιφερόμενος θαυματοποιός, ένας χωρικός, η γυναίκα του και ένας πλανόδιος θεατρίνος, διατρέχουν ένα παράφορο τοπίο τριγμών που ακροβατεί ανάμεσα στο Χριστιανισμό και την αρχαιολατρεία, αφηγούμενοι, ο καθένας με τον τρόπο του, τους αναβαθμούς και τα στάσιμα της θρησκείας των δαιμονικών θαυμάτων και των «απαγορευμένων» ερώτων. Μυστικισμός, παγανισμός και παραδοξότητα, τα Δάση στα Γόνατα αποτελούν όπως και ο «Παλαιός των Ημερών» μια λιτανεία αλλά και ένα δοξαστικό. Μία τελετουργία ιερής και ερωτικής θεοφαγίας σε ένα τοπίο αρχέγονης μέθεξης.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Αλέκος Συσσοβίτης Πηνελόπη Τσιλίκα Γιώργος Κοψιδάς Πάρις Αγγελίδης     Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.      ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 21.1.2019 έως 23.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/ta-dasi-sta-gonata/     Χ Ρ Ω Μ Α Τ Ι Σ Τ Ε Σ  Γ Υ Ν Α Ι Κ Ε Σ του Βασίλη Ζιώγα   Ομάδα a dream & the gun   Κάτω Χώρος 23.1.2019 – 21.4.2019     Δύο υπάρξεις, δύο αντίρροπες δυνάμεις που βασίζονται στο ΝΑΙ και το ΟΧΙ, στο ΣΥΝ και στο ΠΛΗΝ, στο ΑΝΘΡΩΠΟΣ και το ΜΗ-ΑΝΘΡΩΠΟΣ, στο ΧΡΩΜΑ και στο ΜΗ-ΧΡΩΜΑ. Οι χρωματιστές γυναίκες είναι μια σκηνική ελεγεία για τη χαμένη ελευθερία και την απελπισία της ανθρώπινης ύπαρξης. Η Έλλη και η Άννα είναι δύο αδελφές εγκλωβισμένες στο πατρικό τους σπίτι, αλλά και σε κάτι μεγαλύτερο. Σε αυτό που αποκαλούν παρελθόν: - Ριζώνουν και στοιχειώνουν… Στη γωνία τους… Πιάνουν μια γωνιά και σκιάζονται, σκιάζονται… Όλο και πιο πολύ, ώσπου να γίνουν ένα με το σπίτι. Ο φόβος, είναι το εργαλείο, είναι η «άγκυρα» που κρατά δεμένο το ταξίδι προς το άγνωστο, το διαφορετικό, όπου η διαδρομή  γίνεται μόνο στο σκοτεινό πεδίο της φαντασίωσης, ανάμεσα σε ένα λαβύρινθο συμβόλων και αλληγοριών. Η γραφή του Βασίλη Ζιώγα συνδυάζει την ποιητική διάσταση με το πικρό χιούμορ, την τρυφερότητα με τον κυνισμό. Στη σκιά του παραλόγου το έργο, μακριά από τις πομάδες και τις πούδρες του αισθητισμού, αναζητά την τέλεια γραμμή και τα «ωραία χρώματα», αναζητά καθετί ζωντανό που μετέπεσε σε κατάσταση ακινησίας και έγινε άψυχο, το καθετί ζωντανό που το κάρφωσαν τρεμάμενο στο πανί, όπως καρφιτσώνουμε τα έντομα σε μία συλλογή.   Λύστε τους κόμπους της σοφίας και ελευθερώστε την συνείδηση του χρώματος. Εκεί κάπου από ότι απομείνει θα κτιστεί η νέα ζωή κι εκεί ίσως βρεθεί μιά νέα ισορροπία. Κ. Μαλέβιτς, Ι. Κλιούν, Μ. Μενκόφ      Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Καραντινάκης Μουσική: Νίκος Πλατύραρχος Σκηνικά - Κοστούμια: Γιούλα Ζωιοπούλου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Μουσική επιμέλεια: Γρηγόρης Καραντινάκης Video: Ηρακλής Φίτσιος Βοηθός σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνάκος Εκτέλεση παραγωγής: a dream & the gun   Παίζουν οι ηθοποιοί: Μυρτώ Γκόνη Βιργινία Ταμπαροπούλου   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 23.1.2019 έως  21.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/xromatistes-gunaikes     Κ Ο Υ Μ  Κ Ο Υ Α Τ των Γιάννη Καλαβριανού και Μαρίας Κοσκινά   Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS   Κεντρική Σκηνή 25.1.2019 – 21.4.2019     «Πόσο μακριά μπορείς να φτάσεις, για να μην ξαναπιείς λικέρ στη ζωή σου;» Ο Γιάννης Καλαβριανός σκηνοθετεί για πρώτη φορά μετά από δέκα χρόνια μία κωμωδία, υπογράφοντας και το κείμενο μαζί με τη Μαρία Κοσκινά. Εν μέσω της δικτατορίας, ένα ζευγάρι, μην αντέχοντας να περάσει ακόμη ένα Πάσχα με τους συγγενείς του, λέει ένα ψέμα… και καταλήγει να περάσει τη χειρότερη μέρα της ζωής του. 2 ηθοποιοί υποδύονται 6 διαφορετικούς χαρακτήρες, πραγματοποιώντας επί σκηνής αστραπιαίες ολικές μεταμορφώσεις σε μια φάρσα απολύτως χορογραφημένου ρυθμού και ιδιάζουσας κατασκευής, που συμμετέχουν ισότιμα με το κείμενο στη δημιουργία του κωμικού αποτελέσματος.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός Σκηνικά: Τίνα Τζόκα Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα Μουσική επιμέλεια: Διαμαντής Αδαμαντίδης Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Γλάστρας, Μαρία Κοσκινά   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 25.1.2019 έως 21.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€     Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/koum-kouat/             Μ Υ Γ Ο Φ Α Ε Σ του Ζουάν Γιάγκο (Αρχική ιδέα: Θίασος La Calórica) Ομάδα  AbOvo   Κεντρική Σκηνή 28.1.2019 – 23.4.2019     Τέσσερις φίλοι γύρω στα 35, προσπαθούν να οργανωθούν και να αντιδράσουν στην επικείμενη απόλυσή τους από την εταιρεία στην οποία εργάζονται... Η πρώτη σκέψη, φυσικά, είναι να αγωνιστούν για να κρατήσουν τις θέσεις εργασίας τους. Πώς όμως; Κι έπειτα, αξίζει στ’ αλήθεια να αγωνιστούν για αυτή τη δουλειά που έχουν; Δεν θα ήταν καλύτερα να την αφήσουν και να πραγματοποιήσουν εκείνο το όνειρο που είχαν πριν από μερικά χρόνια; Να φτιάξουν, δηλαδή, παιδικές τροφές από προνύμφες μύγας, θρεπτικές, υγιεινές, με φτηνή πρώτη ύλη και πραγματικά ανατρεπτική απήχηση στην αγορά. Έτσι γεννιέται η παιδική κρέμα «Μυγοφαές»! Στο μεταξύ, 4 μπίρες παγώνουν στον καταψύκτη…     Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία: Ομάδα AbOvo Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς Σκηνικά - Κοστούμια: Κατερίνα Καλφόγλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Αγγελόπουλος, Βάσω Καβαλιεράτου, Γιάννης Σαρακατσάνης, Σωσώ Χατζημανώλη   Πρωτότυπος τίτλος: FAIRFLY    ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 28.1.2019 έως 23.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 15€ Φοιτητικό 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/mugofaes/       Μ Υ Ρ Τ Ο Σ Παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι   Ομάδα 4Frontal   Δώμα 8.2.2019 - 21.4.2019     Το 1939, σε μια ελληνική κωμόπολη, ο Μύρτος, οκτώ χρονών, κοιμάται εκ γενετής. Απέναντί του, η ευυπόληπτη οικογένεια Γαβριήλ. Μια οικογένεια με μια κόρη φυλακισμένη λόγω αναπηρίας, μια μάνα που θεωρεί την ασχήμια αμάρτημα, έναν πατέρα επιρρεπή στη μοιχεία, μια υπηρέτρια που της σκοτώνουν το νόθο παιδί της, έναν ευνούχο, θρησκόληπτο υποτακτικό που παλεύει να καλύψει τις «βρωμιές» τους, πριν γίνουν εφιάλτης. Ο Μύρτος ξυπνά σ’ ένα λογοτεχνικό σύμπαν που επαναπροσδιορίζει την έννοια της ενοχής, της κακίας και της αμαρτίας.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης Δραματουργική επεξεργασία: Νεφέλη Μαϊστράλη, Θανάσης Ζερίτης Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Επιμέλεια κίνησης: Πάνος Τοψίδης Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Κουτσιούμπα   Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης Κλήμης Εμπέογλου Ευαγγελία Καρακατσάνη Χάρης Κρεμμύδας Νεφέλη  Μαϊστράλη   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από  8.2.2019 - 21.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/murtos/         Η  Τ Ρ Α Γ Ι Κ Η  Ι Σ Τ Ο Ρ Ι Α  Τ Ο Υ  Α Μ Λ Ε Τ, Ε Ν Ο Σ  Π Ρ Ι Γ Κ Ι Π Α  Τ Η Σ  Δ Α Ν Ι Α Σ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ   Ομάδα GRASSHOPPER   Κεντρική Σκηνή 3.5.2019 - 2.6.2019     Υπάρχει, ας πούμε, μέσα μας ένας εαυτός που συλλογίζεται, αφηγείται και καθοδηγεί, ψάχνοντας να βρει (ή να επινοήσει) ένα νόημα, και ένας εαυτός που δρα και βιώνει. Επάνω σ’ αυτή τη σύγκρουση θα χτιστεί η διασκευή και η παράσταση, με βασικό εργαλείο το παιχνίδι που παίζεται ανάμεσα στον σκηνοθέτη και τον ηθοποιό. Σκηνοθέτης είναι το φάντασμα του Πατέρα που προσπαθεί να συντονίσει τον Άμλετ στην ιστορία της εκδίκησης, σκηνοθέτες ο Πολώνιος και ο Κλαύδιος που στήνουν τις παγίδες τους, σκηνοθέτης κι ο ίδιος ο Άμλετ που στήνει την ιστορία της τρέλας του. Και πάνω απ’ όλους, σκηνοθέτης είναι ο ίδιος ο συγγραφέας που στήνει τον πελώριο δαίδαλο –το ίδιο το έργο.   Συντελεστές της παράστασης Διασκευή - Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος Σκηνικό: Κλειώ Μπομπότη Κοστούμια: Άλκηστη Μάμαλη Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Κασιμάτης Σχεδιασμός μακιγιάζ και κομμώσεων: Ιωάννα Λυγίζου Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Βλασσοπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Έκτορας Λυγίζος, Άρης Μπαλής, Ηρώ Μπέζου, Γιάννης Νιάρρος, Αινείας Τσαμάτης   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.     ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 3.5.2019 έως 2.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 18:00 Κυριακή 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/i-tragiki-istoria-tou-amlet-enos-prigkipa-tis-danias/     Γ Ε Λ Ω Ν Τ Α Σ  Α Γ Ρ Ι Α του Κρίστοφερ Ντουράνγκ   Κάτω Χώρος 6.5.2019 - 4.6.2019     Σ’ έναν χώρο ακαθόριστο, δύο άνθρωποι καθορισμένοι, αναπνέουν. Το θέμα της συζήτησης, η πραγματικότητα, η ζωή τους τώρα. Ποια είναι αυτά που λέγονται και ποια είναι αυτά που κρύβονται; Ψαχουλεύουν το παρόν, «γελώντας άγρια εν τω μέσω αδυσώπητης θλίψης, εις τον αιώνα των αιώνων, αμήν». «Πάντα να αναπνέεις. Αυτή είναι η βάση της ζωής. Η αναπνοή. Αν δεν αναπνέεις, πεθαίνεις. Εισπνοή-Εκπνοή. Σας αγαπώ, ματς μουτς»! Βρισκόμαστε σ’ ένα πάρτι μασκέ, σε κάποιο σπίτι. Είμαστε όλοι καλεσμένοι σ’ αυτό το πάρτι. Οι δύο ηθοποιοί και οι προσωπικότητές τους συνομιλούν, απευθύνονται, λέγοντας αλήθεια, μεταδίδουν την προσωπική τους ιστορία. Οι σιωπές, οι παύσεις και οι παραφωνίες, όπου χρειάζονται, είναι πάντα ωφέλιμες, μέρος της ιστορίας. Προς την απλότητα, το παιχνίδι, την ελευθερία, τη ζωή. Ένα κείμενο διασκεδαστικό μ’ έναν ευφυή τρόπο, αφού δεν ξέρεις με τι να γελάσεις και με τι να κλάψεις τελικά από όλα αυτά που ακούς.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Χριστίνα Παπαδάκη - Δημήτρης Φραγκιόγλου Σκηνοθεσία: Νάνσυ Μπούκλη, Πάνος Παπαδόπουλος Βοηθός σκηνοθεσίας: Μάρα Βλαχοπούλου Κοστούμια - Σκηνικά: Δήμητρα Λιάκουρα Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Νάνσυ Μπούκλη Πάνος Παπαδόπουλος   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 6.5.2019 έως 4.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/gelontas-agria       Τ Ο  Ξ Υ Π Ν Η Μ Α  Τ Η Σ  Α Ν Ο Ι Ξ Η Σ του Φρανκ Βέντεκιντ   Κεντρική Σκηνή 8.5.2019 - 5.6.2019   «Είναι εξευτελιστικό να είσαι άνθρωπος και να μην έχεις δοκιμάσει το πιο ανθρώπινο πράγμα–» Ο Βέντεκιντ στο Ξύπνημα της άνοιξης συνθέτει ένα ρέκβιεμ για το στραγγαλισμό της αθωότητας και των πρώτων παρορμήσεων και καταγγέλλει μια συντηρητική κοινωνία εστιασμένη στην αποτελεσματικότητα που καταστέλλει το ένστικτο και την επαφή με το σώμα. Μέσα από σύντομες, αποσπασματικές εικόνες, παρακολουθούμε μια γενιά εφήβων να έρχεται αντιμέτωπη με τη διερεύνηση της σεξουαλικότητας, τη φιλία, το ρομαντισμό, τη βία, την αυτοκτονία, τον έρωτα και να ωθείται εντέλει στον αφανισμό μέσα από την πάλη της να αναπνεύσει σε μια ασφυκτική κοινωνία που προτείνει τη στέρηση της ανθρώπινης ιδιότητας. Η παράσταση επιχειρεί να παρακολουθήσει μέσα από το μικροσκόπιο όλη τη διακύμανση του ανθρώπινου συμπτώματος που πεθαίνει πριν καν γεννηθεί, διατηρώντας το ωμό και ανηλεές ύφος της γραφής του Βέντεκιντ.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Βαγγέλης Αμπατζής Ασημίνα Αναστασοπούλου Γιώργος Δικαίος Γιάννης Κλίνης Αναστάσης Λαουλάκος Μάνος Πετράκης Νάνσυ Σιδέρη Μαρία Σκουλά κ.ά.   Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 15 ετών.    ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 8.5.2019 - 5.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:00 Τρίτη 21:00 Τετάρτη 21:00 Σάββατο 21:00 Κυριακή 18:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Δευτέρα-Τρίτη - Τετάρτη Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/to-ksipnima-tis-anoiksis/     ΕΦΗΒΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΝΤΟΣ ΤΩΝ ΤΕΙΧΩΝ  Ε Λ Ε Ν Η του Ευριπίδη   Η αλήθεια μέσα στις πλάνες   Κεντρική Σκηνή 14.10.2018 – 21.4.2019     Μετά την «Τριλογία της Ουτοπίας» (Όρνιθες, Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας, Φάουστ), η σκηνοθέτρια και θεατροπαιδαγωγός Τζωρτζίνα Κακουδάκη σε συνεργασία με το Θέατρο του Νέου Κόσμου, παρουσιάζει το 3o μέρος της «Τριλογίας της Πραγματικότητας»: το έργο του Ευριπίδη Ελένη / η αλήθεια μέσα στις πλάνες (1ο μέρος: Αντιγόνη / το δικαίωμα να έχω γνώμη του Σοφοκλή, 2ο μέρος: Νεφέλες / η εκπαίδευση που έχω, η εκπαίδευση που θέλω του Αριστοφάνη). Η παράσταση εμπνέεται από το έργο Ελένη και την καινοτομία του Ευριπίδη να φτιάξει ένα υβρίδιο μεταξύ τραγωδίας και κωμωδίας, υποθέτοντας ότι η Ελένη δεν πήγε ποτέ στην Τροία και κατέληξε στην Αίγυπτο. Βασισμένοι λοιπόν σε αυτό το υποθετικό «Αν», τοποθετούμε την Ελένη και τον Μενέλαο σε ρόλους παικτών ενός παιχνιδιού διαφυγής. Μέσα από τη λύση των γρίφων του, οι παίκτες θα ταυτιστούν με τους ήρωες του Ευριπίδη, και θα έρθουν αντιμέτωποι και αυτοί με τα «μεγάλα» ηθικά διλήμματα της αρχαίας τραγωδίας και ερωτήματα που αφορούν τα χαρακτηριστικά και τα προνόμια των ηρώων τους, αλλά και της συνθήκης που βρίσκονται. Η Ελένη του Ευριπίδη αποτελεί μια καίρια επιλογή, μιας και αποτελεί τμήμα της διδακτέας ύλης της Γ' Γυμνασίου, και μπορεί  να συμπληρώσει τις γνώσεις και τους προβληματισμούς των μαθητών γύρω από τον βασικό πυρήνα της θεματικής του έργου.     Συντελεστές της παράστασης Διασκευή - Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού Επιμέλεια Κίνησης: Φαίδρα Σούτου Μουσική Σύνθεση: Αγγελική Γρηγοροπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Ίρις Κατσούλα Θεατροπαιδαγωγικό υλικό: Ηρώ Ποταμούση   Παίζουν οι ηθοποιοί: Αγγελικη Γρηγοροπούλου, Αλέξανδρος Σιάτρας, Νατάσα Σφενδυλάκη,  Βασίλης Ψυλλάς   Συνεργαζόμενος  φορέας: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση.   Η παράσταση παίζεται τις καθημερινές σε σχολεία της Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, σε αυλές σχολείων και άλλων κοινωφελών οργανισμών, σε ανοιχτούς χώρους και στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και συνοδεύεται από θεατροπαιδαγωγικό πρόγραμμα για τους θεατές.   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος 10€     Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/eleni       ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ Π Ι Ν Ο Κ Ι Ο Παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο παραμύθι του Κάρλο Κολόντι     Για 17η χρονιά συνεχίζουμε τη δράση «Θέατρο Αλληλεγγύης για παιδιά», με την κινητή μας μονάδα θεάτρου, που δίνει δωρεάν παραστάσεις σε νοσοκομεία, ιδρύματα, προσφυγικούς καταυλισμούς, ειδικά σχολεία και όπου μπορεί να βρίσκονται ευαίσθητες ομάδες παιδιών. Έχοντας δώσει πάνω από 2000 δωρεάν παραστάσεις σ’ αυτούς τους χώρους όλα αυτά τα χρόνια, είμαστε δικαιολογημένα περήφανοι και συνεχίζουμε παρ’ όλες τις δυσκολίες. Αυτό το πρόγραμμα είναι το μοναδικό στην Ελλάδα που γίνεται από επαγγελματικό θέατρο ανελλιπώς όλα αυτά τα χρόνια σε σταθερή και καθημερινή βάση. Η ιδέα μας είναι να προσφέρουμε τη χαρά του θεάτρου σε παιδιά που βρίσκονται σε νοσοκομεία και ιδρύματα ή βιώνουν ιδιαίτερα δύσκολες συνθήκες, έχουν δηλαδή πολύ μεγαλύτερη ανάγκη για ψυχαγωγία. Έχουμε επιλέξει για φέτος τον Πινόκιο, το παραμύθι του Κάλο Κολόντι, για τις αξίες που πρεσβεύει, την ειλικρίνεια, την αγάπη, την ανιδιοτέλεια, το θάρρος, την όρεξη για ζωή και περιπέτεια. Αλλά κυρίως επειδή είναι μια ιστορία γνωστή σε κάθε παιδί, απ’ όποια χώρα, απ’ όποιον τόπο κι αν έρχεται. Έτσι η παράσταση μπορεί να επικοινωνήσει με κάθε μικρό θεατή, ξεπερνώντας το εμπόδιο της γλώσσας, αφού στηρίζεται στον αυτοσχεδιασμό και τη δύναμη της δράσης, της εικόνας, της μουσικής.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Διασκευή: Άντρη Θεοδότου Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Μουσική: Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργουδάκη Ενορχήστρωση: Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος, Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Μακρής, Παύλος Παυλίδης, Ηλέκτρα Σαρρή     ΧΩΡΟΣ Φουαγιέ   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Κυριακή 4, 11, 18 & 25 Νοεμβρίου, 12:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος 5€ (προαιρετικά)   Η παράσταση παίζεται καθημερινά σε νοσοκομεία, ιδρύματα, δομές αλληλεγγύης και σχολεία, ενώ θα παρουσιαστεί και στο Θέατρο του Νέου Κόσμου για λίγες παραστάσεις με χαμηλό (προαιρετικό) εισιτήριο.   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tzeni-karezi/pinokio/     ΘΕΑΤΡΟ ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ   Σ Τ Ε Λ Λ Α  Κ Ο Ι Μ Η Σ Ο Υ του Γιάννη Οικονομίδη   από 1η Οκτωβρίου 2018 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη   για 20 μόνο παραστάσεις   Μετά από 2 πολύ πετυχημένες θεατρικές περιόδους στο Εθνικό Θέατρο, η παράσταση που έγινε το talk of the town και κέρδισε κοινό και κριτικούς, προστίθεται στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου και παρουσιάζεται τη σεζόν 2018 – 2019 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη. Για την ερμηνεία τους στην παράσταση τιμήθηκαν η Ιωάννα Κολλιοπούλου με το βραβείο Μελίνα Μερκούρη και ο Γιάννης Νιάρρος με το βραβείο Δημήτρης Χορν.   Δεν είναι η πρώτη φορά που ο βραβευμένος σκηνοθέτης του κινηματογράφου Γιάννης Οικονομίδης έρχεται σε επαφή με τη θεατρική διαδικασία. Το 2006 είχε αναθέσει στην ομάδα 90οC τη διασκευή και τη μεταφορά στο θέατρο της ταινίας του "Σπιρτόκουτο". Την αμέσως επόμενη περίοδο βραβεύτηκε με βραβείο κοινού στην κατηγορία "νεοελληνικού έργου". Κι αν το έργο του εκείνο είχε ξεκλειδώσει την πόρτα της ελληνικής μικροαστικής οικογένειας, το πρώτο έργο που γράφει και σκηνοθετεί αποκλειστικά για το θέατρο, με τίτλο «Στέλλα κοιμήσου», μας εισάγει μέσα στην πολυτελή βίλα του νεόπλουτου Έλληνα, όπου η ευμάρεια συνυπάρχει με τη χυδαιότητα και οι σχέσεις έχουν το χρώμα του χρήματος. Η ωμότητα της γλώσσας και η κυνικότητα των συμπεριφορών είναι τα όπλα της παράστασης του Οικονομίδη, όπου ο θεατής αισθάνεται αυτόπτης μάρτυρας μιας κωμικοτραγικής «φέτας ζωής».   Το έργο Σε μια οικογένεια όπου ο νόμος του πατέρα-αφέντη εφαρμόζεται με «μαφιόζικες» μεθόδους, η Στέλλα αρνείται να παντρευτεί αυτόν που της επιβάλλεται από το περιβάλλον της και επιμένει για το αυτονόητο δικαίωμα της προσωπικής επιλογής. Ο έρωτας όμως, ή οποιαδήποτε άλλη έκφραση ατομικής ελευθερίας, ακυρώνεται μπροστά στο συμφέρον, που υποχρεώνει σε υποταγή στις ειλημμένες αποφάσεις. Αξιοπρέπεια, ηθική τάξη και συναισθήματα θεωρούνται πολυτέλεια. Με αφορμή έναν απαγορευμένο έρωτα, το έργο καταγράφει τη σημερινή πραγματικότητα και ανατέμνει έναν κόσμο εδραιωμένο στο ψέμα, το χρήμα, τη χυδαιότητα και το έγκλημα. Το όνειρο της κοινωνικής ανόδου και της υλικής ευμάρειας εξουδετερώνει κάθε αξία και διαβρώνει συμπεριφορές και συνειδήσεις. Το «Στέλλα κοιμήσου» γράφτηκε με τη δημιουργική συμμετοχή των ηθοποιών της παράστασης κατά τη διάρκεια των προβών. Κάθε παράσταση είναι ξεχωριστή, καθώς ο διάλογος διαμορφώνεται σε μεγάλο βαθμό ζωντανά στη σκηνή, με βάση ένα συγκεκριμένο σενάριο.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία : Γιάννης Οικονομίδης Επιμέλεια κειμένου: Βαγγέλης Μουρίκης Σχεδιασμός φωτισμών : Bασίλης Κλωτσοτήρας Βοηθός σκηνοθέτη/επιμέλεια κίνησης: Αντώνης Ιορδάνου Σκηνογραφία : Ioυλία Σταυρίδου Ενδυματολόγος : Γιούλα Ζωϊοπούλου Μουσική : Μπάμπης Παπαδόπουλος Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Ιορδάνου (Θείος Τάκης) Ιωάννα Κολλιοπούλου (Στέλλα Γερακάρη) Μάγια Κώνστα (Θεία Βάσω) Γιάννης Μυλωνάς (Μάριος Αγγελής) Καλλιρρόη Μυριαγκού (Ελένη Γερακάρη) Γιάννης Νιάρρος (Γιώργος Γερακάρης) Στάθης Σταμουλακάτος (Αντώνης Γερακάρης) Έλλη Τρίγγου (Ανθή Γερακάρη) Η παράσταση είναι κατάλληλη για ανηλίκους άνω των 15 ετών.   ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τζένη Καρέζη Ακαδημίας 3 Αθήνα   ΠΡΕΜΙΕΡΑ Δευτέρα 1η Οκτωβρίου   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Από 1 έως 12 Οκτωβρίου : Δευτέρα με Παρασκευή στις 21:00 Από 15 Οκτωβρίου: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό: 18€ Φοιτητικό, άνω των 65 ετών, πολυτέκνων, παιδιά έως 18 ετών: 15€ Ανέργων, ΑΜΕΑ: 12€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tzeni-karezi/stella-koimisou/     Π Ο Ι Ο Σ   Σ Κ Ο Τ Ω Σ Ε  Τ Ο  Σ Κ Υ Λ Ο  Τ Α  Μ Ε Σ Α Ν Υ Χ ΤΑ του Σάιμον Στήβενς   Σκηνοθεσία: Βαγγέλης θεοδωρόπουλος   από 3 Νοεμβρίου 2018 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη   Είμαι ο Κρίστοφερ Τζον Φράνσις Μπουν. Ξέρω όλες τις χώρες του κόσμου με τις πρωτεύουσές τους. Και όλους τους πρώτους αριθμούς μέχρι το 7507.   Είναι 7 λεπτά μετά τα μεσάνυχτα. Ο 15χρονος Κρίστοφερ στέκεται δίπλα στον σκοτωμένο σκύλο της γειτόνισσάς του, της κ. Σίαρς, που τον έχουν καρφώσει με ένα δικράνι. Η κ. Σίαρς θα καλέσει την αστυνομία, και ο Κρίστοφερ για πρώτη φορά στη ζωή του θα οδηγηθεί στο αστυνομικό τμήμα, όπου θα του γίνει σύσταση. Παρά την απαγόρευση του πατέρα του, ο Κρίστοφερ αποφασίζει να λύσει το μυστήριο του σκοτωμένου σκύλου, γιατί πιστεύει πως ο δολοφόνος πρέπει να βρεθεί και να τιμωρηθεί. Με την ενθάρρυνση της δασκάλας του, θα καταγράψει όλα τα στοιχεία που θα συγκεντρώσει σ’ ένα βιβλίο, που θα γίνει και θεατρικό έργο για τη σχολική γιορτή... Ο Κρίστοφερ έχει φοβερό μυαλό και εξαιρετικές ικανότητες στα μαθηματικά, σκοντάφτει όμως στα απλά πράγματα της καθημερινής ζωής. Δεν έχει τολμήσει ποτέ να απομακρυνθεί μόνος του από το σπίτι του, δεν ανέχεται να τον αγγίζει κανείς και δεν εμπιστεύεται τους ξένους. Η αστυνομική του έρευνα, που θα τον βγάλει για πρώτη φορά έξω από το σπίτι του, θα φέρει τη ζωή του τα πάνω κάτω. Ο Κρίστοφερ θα βρει τη χαμένη μητέρα του, θα καταλάβει πως η αγάπη των δικών του είναι μπερδεμένη με μυστικά και ψέματα και θα συνειδητοποιήσει τις δυνάμεις που θα του επιτρέψουν να προχωρήσει στη ζωή... Ο διάσημος θεατρικός συγγραφέας Σάιμον Στήβενς, που έργα του έχουν ανεβεί άλλες δυο φορές από το Θέατρο του Νέου Κόσμου, υπογράφει τη θεατρική διασκευή του πολυβραβευμένου μυθιστορήματος του Μαρκ Χάντον Ποιος σκότωσε το σκύλο τα μεσάνυχτα, που κέρδισε 7 βραβεία Ολίβιε, όταν πρωτοπαρουσιάστηκε στο Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου το 2013. Έχει παιχτεί σε πολλές χώρες, ανάμεσά τους στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στο Μεξικό, στην Κορέα, στην Ιαπωνία, στην Αυστραλία, στο Βέλγιο, στο Ισραήλ, στην Ελλάδα, κερδίζοντας πολλά σημαντικά βραβεία. Μια γλυκόπικρη ιστορία για τον αυτισμό, την εφηβεία, τις διαλυμένες οικογένειες, τα μαθηματικά και τα χρώματα.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Μετάφραση Κοραλία Σωτηριάδου Σκηνικά Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια Κλαιρ Μπρέισγουελ Μουσική Σταύρος Γασπαράτος Επιμέλεια κίνησης Σοφία Μαυραγάνη Σχεδιασμός φωτισμών Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός σκηνοθέτη Βαγγέλης Βογιατζής   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Νιάρρος  Κρίστοφερ Μαρία Καλλιμάνη  Τζούντι, η μητέρα του Κρίστοφερ Αλεξάνδρα Αϊδίνη  Σιβόν Γιώργος Χρυσοστόμου  Εντ, ο πατέρας του Κρίστοφερ Μαρία Κατσανδρή  Κα. Αλεξάντερ / Κομψή κυρία Θύμιος Κούκιος  Ρότζερ / Αξιωματικός Υπηρεσίας / Νούμερο 37 / Υπάλληλος εκδοτηρίων / Πληροφορίες / Μεθυσμένος 1 Γιώργος Γιαννακάκος  Αιδεσιμότατος Πήτερς / Θείος Τέρρυ / Κος Γουάιζ / Αστυνομικός του σταθμού / Σεκιουριτάς Βάσια Χρήστου Κα Σίαρς / Κα Γκασκόιν / Κυρία στο δρόμο / Γυναίκα στο τρένο / Καταστηματάρχισσα / Πανκ κορίτσι Σπύρος Κυριαζόπουλος  Αστυνομικός 1 / Κος Τόμπσον / Μεθυσμένος 2 / Άντρας με τις κάλτσες / Αστυνομικός 3   ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τζένη Καρέζη Ακαδημίας 3 Αθήνα   ΠΡΕΜΙΕΡΑ Σάββατο 3 Νοεμβρίου 2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 18:30* & 21:00 Κυριακή 19:00   * από 24 Νοεμβρίου   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο απόγευμα Κανονικό: 18€ Φοιτητικό, άνω των 65 ετών, πολυτέκνων, παιδιά έως 18 ετών: 15€ Ανέργων, ΑΜΕΑ: 12€ Σάββατο βράδυ -Κυριακή Κανονικό: 20€ Μειωμένο/ Ανέργων: 17€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 110 λεπτά με διάλειμμα   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tzeni-karezi/poios-skotose-to-skulo-ta-mesanuxta/     Θέατρο για παιδιά   Τ Α Ξ Ι Δ Ι Ω Τ Ε Σ  Σ Τ Ο  Χ Ρ Ο Ν Ο του Γιάννη Σαρακατσάνη   από 30 Σεπτεμβρίου 2018 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη     Η ομάδα που παρουσίασε πέρυσι τις Εφευρέσεις που άλλαξαν τον κόσμο επιστρέφει φέτος στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, με μια ολοκαίνουργια, ευφάνταστη παράσταση για παιδιά!   Οι Ταξιδιώτες στο Χρόνο έχουν περιηγηθεί σε όλη την ανθρώπινη ιστορία! Έχουν παραβρεθεί στα μεγαλύτερα γεγονότα που έχει ζήσει η ανθρωπότητα και σας περιμένουν για να ταξιδέψετε μαζί τους. Ελάτε λοιπόν σε ένα ταξίδι χιλιετιών, από την εποχή των δεινοσαύρων και τις ρωμαϊκές αρένες, μέχρι την ανακάλυψη της Αμερικής και την κατάκτηση της Σελήνης!   Η παγκόσμια Ιστορία ξεδιπλώνεται μπροστά σε μικρούς και μεγάλους με μουσική, τραγούδια και χορό, με διάδραση, εντυπωσιακές βιντεοπροβολές και, πάνω απ’ όλα, με πάρα πολύ χιούμορ. Θυμόμαστε τα σημαντικότερα ιστορικά γεγονότα, τα αντικρίζουμε όμως με μια νέα ματιά.   Γιατί η ιστορία όντως επαναλαμβάνεται! Και όποιος τη γνωρίζει καλά θα μπορέσει να αντιμετωπίσει το μέλλον καλύτερα!   Συντελεστές της παράστασης Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαρακατσάνης Μουσική: Νίκος Τσέκος Βίντεο: Μάριος Γαμπιεράκης, Χρυσούλα Κοροβέση Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης       Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης Θανάσης Ζερίτης Αλεξάνδρα Ούστα Γιάννης Σαρακατσάνης Κίμων Φιορέτος Σωσώ Χατζημανώλη   ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τζένη Καρέζη Ακαδημίας 3 Αθήνα   ΠΡΕΜΙΕΡΑ Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου 2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Σάββατο 15:00 Κυριακή 11:30 & 15:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική Είσοδος: 12 ευρώ Μειωμένο/ Ανέργων: 10 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 100 λεπτά με διάλειμμα   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tzeni-karezi/taxidiotes-sto-xrono/   Συμπαραγωγές με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν   Παλιοί καιροί Του Χάρολντ Πίντερ Συμπαραγωγή με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν   Θέατρο Τέχνης Κάρολου Κουν - Υπόγειο Από 29.11.2018 έως 10.2.2019   Το πιο αινιγματικό, πολυσήμαντο -και γι αυτό ίσως και το πιο συναρπαστικό- έργο του Χάρολντ Πίντερ Παλιοί καιροί ανεβάζει ο Γιάννης Χουβαρδάς στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, στην πρώτη συνεργασία του ως σκηνοθέτη με το θέατρο που ίδρυσε ο Κάρολος Κουν, έχοντας κοντά του τους σταθερούς συνεργάτες του, με τους οποίους έχει συνυπογράψει σημαντικές παραστάσεις τα τελευταία χρόνια, αλλά και άλλους με τους οποίους επανενώνεται μετά από καιρό. Ο σκηνοθέτης σημειώνει: «Μόνη μου φιλοδοξία για την συγκεκριμένη παράσταση είναι να καθοδηγήσω τους συνεργάτες μου με τέτοια διακριτική ακρίβεια, ώστε το αριστούργημα του Πίντερ να εμφανιστεί σταδιακά από μόνο του σε όλη του την πολυπλοκότητα, όπως μια φωτογραφία που ξεκινάει να αχνοφαίνεται μέσα στο υγρό διάλυμα, στη συνέχεια παίρνει ολοκάθαρη μορφή μπροστά στα μάτια μας, και παρόλα αυτά παρουσιάζεται ακόμα πιο μυστηριώδης από πριν». Αλλά τι είναι στ' αλήθεια οι Παλιοί καιροί; Αρχή. Μια αγροικία που έχει μετατραπεί σε σπίτι.Φθινόπωρο. Νύχτα. Χαμηλό φως. Διακρίνονται τρεις φιγούρες.Ο Ντίλι χωμένος βαθιά στην πολυθρόνα, ακίνητος. Η Κέιτ κουλουριασμένη σ' έναν καναπέ, ακίνητη. Η Άννα στέκεται στο παράθυρο, κοιτάζει έξω. Παλιοί καιροί. Ή μήπως νέοι; Τότε ή μήπως τώρα; Ένας άνδρας καί δύο γυναίκες ή μήπως ένας άνδρας και μία γυναίκα, η ίδια, η τότε και η τώρα, αυτή και εκείνη; Ένα ζευγάρι και μία φίλη από τα παλιά ή ένα γυναικείο ζευγάρι και ο παρείσακτος άνδρας; Δύο ζωντανοί και μία νεκρή, δύο ζωντανές και ένας νεκρός ή όλοι νεκροί; Γεγονότα που έχουν συμβεί και ανακαλούνται στη μνήμη ή που δεν έχουν συμβεί ποτέ, αλλά καθώς ανακαλούνται στη μνήμη γίνονται πραγματικότητα; Λευκό που πονάει. Πάγος. Διαφάνεια. Συμμετρία. Σιωπή. Μοναξιά. Αγώνας κυριαρχίας και κτήσης. Αποπλανήσεις, παραπλανήσεις. Κλοπές. Απάτες. Παγίδες. Η γλώσσα που κόκαλα δεν έχει και κόκαλα τσακίζει. Γρίφοι. Τριγμοί στο πάτωμα. Όνειρα στα όρια του εφιάλτη, παράξενα ελκυστικά όμως. Το άγνωστο και η σκοτεινή του γοητεία. Μαγνητικός ερωτισμός τερατώδους ψυχραιμίας. Αστεία για να περάσει η ώρα που δεν περνάει ούτε με αστεία. Mind control. Ένα (θανάσιμα επικίνδυνο) παιχνίδι για δύο: κατανοητό. Αλλά για τρεις; Ποιος είναι με ποιον; Ποιος χειραγωγεί ποιον; Ποιος θα πάρει για λάφυρο ποιον; Τεράστια, ανεξέλεγκτα συναισθήματα που ξεπηδάνε από πολύ βαθιά, μόλις φτάνουν στην επιφάνεια γίνονται δολοφονικά ακονισμένες λέξεις και σφάζουν με το βαμβάκι. Και ύστερα το χαμόγελο. Η πιο φριχτή μορφή βίας, η παθητική. Η φύση της μνήμης. Μας πάει πίσω σε πράγματα που έχουν πράγματι συμβεί στο παρελθόν ή δημιουργεί μια επίπλαστη, ανύπαρκτη πραγματικότητα από ψήγματα αλήθειας, φόβων και ανεκπλήρωτων επιθυμιών; Και, πάνω απ' όλα, ο τρόμος μήπως βρεθούμε στην λάθος πλευρά της ιστορίας. Ή μήπως της Ιστορίας; Παρατεταμένη σιωπή. Τα φώτα ανάβουν απότομα και εκτυφλωτικά. Ο Ντίλι στην πολυθρόνα. Η Άννα ξαπλωμένη στον καναπέ. Η Κέιτ κάθεται στον καναπέ. Τέλος. ΥΓ. Προσωπική εξομολόγηση. Ο Γιάννης Χουβαρδάς αισθάνεται ιδιαίτερη συγκίνηση που θα ξαναβρεθεί ως σκηνοθέτης στο ίδιο θέατρο που ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία πριν από σαράντα δύο χρόνια ως ηθοποιός, και μάλιστα ανεβάζοντας για πρώτη φορά Πίντερ στον ίδιο χώρο που οι Παλιοί καιροί πρωτοανέβηκαν στην Ελλάδα. Και εξαιρετική χαρά που θα ξανασυναντηθεί με τρεις από τους πιο ενδιαφέροντες ηθοποιούς της γενιάς τους, και πολύ αγαπημένους του. Συντελεστές της παράστασης: Μετάφραση: Έρι Κύργια Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Σχεδιασμός φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου Video design: Παντελής Μάκκας Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Κεχαγιόγλου Χρήστος Λούλης Μαρία Σκουλά   Χώρος: Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν – Υπόγειο Πεσμαζόγλου 5, Αθήνα Από 29.11.2018 έως 10.2.2019 Παραστάσεις: Τετάρτη 20:00 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 20:00   Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-texnis/palioi-kairoi/   Βρικόλακες Του Χένρικ Ίψεν Συμπαραγωγή με το Θέατρο Τέχνης Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν - Φρυνίχου Από 22.2.2019 έως 21.4.2019 Στους Βρικόλακες, ο Ίψεν –με μια δομή που θυμίζει αρχαία τραγωδία– προσπαθεί να διερευνήσει το δικαίωμα του ανθρώπινου όντος στην ευτυχία. Σε μια κοινωνία υποταγμένη σε απαρχαιωμένες ιδέες και ηθικές, η Έλεν Άλβινγκ προσπαθεί να ορθώσει το ανάστημά της και να απαλλαγεί από οτιδήποτε στοιχειώνει τη ζωή της, προτείνοντας έναν εντελώς ριζοσπαστικό τρόπο ζωής απαλλαγμένο από ιδιότητες. Σ’ αυτή της την απόπειρα θα έρθει σε σύγκρουση με τις αδιάλλακτες και τιμωρητικές θεωρίες του Πάστορα Μάντερς και με την ίδια της τη ζωή και τις ενοχές της μέσα από την αντιμετώπιση της ασθένειας του γιου της Όσβαλντ. Οι «βρικόλακες» του παρελθόντος και του παρόντος κατά την εξέλιξη του έργου κατακλύζουν το σπίτι και οδηγούν στην αναπόφευκτη καταστροφή των πάντων. Το τέλος του έργου βρίσκει τα πρόσωπα βουτηγμένα στο σκοτάδι του νου τους, να παρακαλάνε για μια «ανύψωση» στον ήλιο. Ο Ίψεν εξυφαίνει ένα εντελές αριστούργημα για την αέναη και απελπιστικά επαναληπτική και αναπόδραστη μοίρα του ανθρώπου. Η παράσταση επιχειρεί να φωτίσει αυτό ακριβώς το εγκλωβιστικό σχήμα, σε ένα σύστημα αλληλεξαρτητικών σχέσεων και αέναης κίνησης, σε ένα περιβάλλον (ηχητικό και σκηνογραφικό) στοιχειωμένο από παιδικές μνήμες. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Μαργαρίτα Μέλμπεργκ Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Σύμβουλος στη Δραματουργία: Θεοδώρα Καπράλου Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Επιμέλεια κίνησης: Τάσος Καραχάλιος Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Βοηθός Σκηνοθέτη: Άννα Παπαγεωργίου   ΠΑΙΖΟΥΝ Ρένη Πιττακή (Κυρία Άλβινγκ) Ακύλλας Καραζήσης (Πάστορας Μάντερς) Μιχάλης Σαράντης (Όσβαλντ)  Ιωάννα Κολλιοπούλου (Ρεγκίνε) Κώστας Μπερικόπουλος (Έγκστραντ) Χώρος: Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν – ΦΡΥΝΙΧΟΥ Φρυνίχου 14, Πλάκα Από 22.2.2019 έως 21.4.2019 Παραστάσεις: Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 21:15   Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-texnis/vrikolakes/     Μεγάλη Προσφορά στα 7 ευρώ Από 11 έως 21 Σεπτεμβρίου 2018 Για ΟΛΕΣ τις παραστάσεις Λίγες εβδομάδες πριν την έναρξη της φετινής σεζόν, το Θέατρο του Νέου Κόσμου δίνει τη δυνατότητα στο θεατρόφιλο κοινό να προμηθευτεί εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις της περιόδου 2018-2019 στη μοναδική τιμή των 7€! Η προσφορά ισχύει για αγορές εισιτηρίων που θα γίνουν στο διάστημα 11-21 Σεπτεμβρίου και αφορά όλες τις παραγωγές που παρουσιάζονται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, καθώς και τις δύο συμπαραγωγές του Θεάτρου του Νέου Κόσμου με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν. Δείτε το πρόγραμμα και προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας! Για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού, από 11 μέχρι 21 Σεπτεμβρίου, τα ταμεία του Θεάτρου του Νέου Κόσμου (Αντισθένους 7, Αθήνα) και του Θεάτρου Τζένη Καρέζη (Ακαδημίας 3, Αθήνα) θα λειτουργούν καθημερινά από τις 10 το πρωί μέχρι τις 10 το βράδυ. Η προσφορά ισχύει για περιορισμένο αριθμό θέσεων. Στα εισιτήρια της προσφοράς δεν γίνονται αλλαγές. Εισιτήρια για τις παραστάσεις στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και στο Θέατρο Τζένη Καρέζη προπωλούνται:   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 3538 0 0 0 <![CDATA[Leyya Live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/leyya-live-at-death-disco/ Tue, 11 Sep 2018 12:28:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3543 United We Fly παρουσιάζει: Leyya Live | Death Disco Κυριακή 14 Οκτωβρίου Special Guests: Foam Είσοδος: 8€ Πόρτες: 20.30 // Έναρξη: 21.30 Leyya Το συγκρότημα που θέλει να εκπλήσσει με κάθε του νέο τραγούδι, έρχεται στο Death Disco της Αθήνας! Βραβευμένοι με το φημισμένο Amadeus Austrian Music Award, και αφού έχουν ήδη εντυπωσιάσει ακροατήρια σε αναγνωρισμένα φεστιβάλ όπως το Primavera, Iceland Airwaves, Reeperbahn και Sziget αλλά και ως opening act στην συναυλία των Arcade Fire στη Βιέννη, η Sophie και ο Marco έχουν πλέον αφήσει το στίγμα τους στην ακμάζουσα μουσική σκηνή της πόλης τους Βιέννης. Ο ήχος του πειραματικού, ηλεκτρονικού-pop σχήματος, δημιουργεί ένα ταυτόχρονα οικείο αλλά και πρωτόγνωρο περιβάλλον. Ένα περιβάλλον σφαιρικό, αέρινο αλλά παράλληλα βίαιο και παρορμητικό. Ο πειραματικός συνδυασμός των μελαγχολικών και ηλεκτρονικών beat των Leyya, δίνει τη δυνατότητα σε δύο διαφορετικούς κόσμους να συγκρουστούν, κάτι που φαίνεται να είναι ακριβώς αυτό που ο λαμπερός, αλλά τυποποιημένος ποπ-κόσμος χρειάζεται περισσότερο από ποτέ: κάτι διαφορετικό. Follow Leyya http://www.leyya-music.com Facebook.com/Leyya.Music Instagram.com/leyyamusic Listen to Leyya on Spotify: https://spoti.fi/1Xhv5LU ** Foam Οι Foam είναι ένα pop electronic duo από την Αθήνα που συνδυάζει επιρροές από την indie, electronic, downtempo και dream pop μουσική. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους EP Colourblind το 2017, μετρούν συμμετοχές σε νέα μουσικά projects της χώρας όπως το Athens Dream Pop και το Dudu Loft Experiment, ενώ τον Μάιο του 2018 έπαιξαν ως το opening act στην συναυλία των Kadebostany. Τον Ιούνιο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους και υπέροχο full length album Maybe Alright, από την Undo Records. Follow Foam foambandathens.bandcamp.com Facebook.com/foambandathens Instagram.com/foam_band_official Listen to Maybe Alright on Spotify: https://spoti.fi/2M6qDzg ** Follow United We Fly www.unitedwefly.com Facebook.com/unitedwecanfly Instagram.com/united_we_fly Youtube.com/unitedwefly Σχεδιασμός – Εκτέλεση Παραγωγής: United We Fly Επικοινωνία – Προβολή στα Media: zuma COMMUNICATIONS]]> 3543 0 0 0 <![CDATA[1st. International Street & Social Dance Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/1st-international-street-social-dance-festival/ Tue, 11 Sep 2018 12:33:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3546 1st. International Street & Social Dance Festival   5, 6 & 7 Οκτωβρίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   To πρώτο Dance World Festival είναι γεγονός! Η παγκόσμια γιορτή χορού διοργανώνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα το διάστημα 5, 6 & 7 Οκτωβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Τρείς μέρες, δεκάδες χοροί από διαφορετικές κουλτούρες θα παρουσιάζονται και θα διδάσκονται στην αυθεντική τους μορφή, έτσι όπως δημιουργήθηκαν και αναπτύχθηκαν.   Πέρα από τα δημοφιλή είδη χορού, το Dance World Festival φιλοξενεί και νέους, λιγότερο διαδεδομένους, συναρπαστικούς χορούς που περικλείουν και εκφράζουν την κουλτούρα του τόπου προέλευσής τους. Από την Βραζιλία και την Αργεντινή, ως την Ισπανία και τις Η.Π.Α και από την Κούβα και την Τζαμάικα ως τη Μέση Ανατολή, οι επιλογές είναι ατέλειωτες.   Κορυφαίοι χορευτές από όλον τον κόσμο έρχονται για 3 μέρες να μας μεταδώσουν το πάθος τους, την τεχνική τους και την αγάπη τους για το χορό από τις 12:00 μέχρι τις 21:00 με διαφορετικά μαθήματα ανά μια ώρα αλλά και ξεχωριστές performances. Στα ειδικά περίπτερα του Φεστιβάλ θα βρείτε εξοπλισμό, βιβλία, και ό,τι σχετίζεται με το χορό.     Αναλυτικό Πρόγραμμα Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 16:00 – 17:00 Dancehall 17:00 – 18:00 Hip hop 18:00 – 19:00 Vogue 19:00 – 21:30 All styles battle   Σάββατο 6 Οκτωβρίου 12:00 – 13:00  Flamenco 13:00 – 14:00 Rhythm Tap 14:00 – 15:00  Belly Dance 15:00 – 16:00 Auth. Jazz 16:00 – 17:00 Bollywood 17:00 – 18:00 Salsa L.A. 18:00 – 19:00 Swing (Lindy Hop) 19:00 – 20:00 Bachata 20:00 – 21:00 Rock ‘n’ Roll Κυριακή 7 Οκτωβρίου 12:00 – 13:00 Breakdance 13:00 – 14:00 Salsa Cubana 14:00 – 15:00 Vogue 15:00 – 16:00 Zouk 16:00 – 17:00 Blues 17:00 – 18:00  Tango 18:00 – 19:00 Reggaeton 19:00 – 20:00 Hip Hop 20:00 – 21:00  Kizomba       Dance World Festival 5, 6 & 7 Οκτωβρίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Περισσότερες Πληροφορίες: http://danceworldfestival.com/etrianda/   Εισιτήρια: από 8 ευρώ   Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/festival/texnopoli/dance-world-festival/]]> 3546 0 0 0 <![CDATA[ΠΡΟΑΝΑΓΓΕΛΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΗΣ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%b7%cf%83-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%bc%ce%b5%ce%bd/ Tue, 11 Sep 2018 13:16:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3550 ΠΡΟΑΝΑΓΓΕΛΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΗΣ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ Για την Θεατρική σεζόν 2018 - 2019   Δύο νέες παραγωγές και πάλι φέτος  από την Κάρμεν Ρουγγέρη και τους συνεργάτες της. Δύο παραγωγές που ψήφισαν και πάλι τα ίδια τα παιδιά την προηγούμενη χρονιά. ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ   ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ ΤΟ ΒΑΛΣ ΜΕ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ   Και στις δύο παραγωγές το κείμενο υπογράφει η Κάρμεν Ρουγγέρη, ενώ στην Αργοναυτική εκστρατεία την σκηνοθεσία υπογράφουν οι Κάρμεν Ρουγγέρη και η Χριστίνα Κουλουμπή.   Στην «Αργοναυτική Εκστρατεία» το έργο μας θα ξεκινήσει με τον μύθο του Φρίξου και της Έλλης ώστε να καταλάβουν τα παιδιά τι ακριβώς είναι το χρυσόμαλλο δέρας. Από κει και ύστερα θα παρακολουθήσουν τη γέννηση του Ιάσονα. Το μεγάλωμά του δίπλα στον Κένταυρο Χείρωνα. Θα μάθουν ακόμα πώς και από ποιον κατασκευάστηκε η Αργώ. Πώς ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα του Ιάσονα όλα τα αντρειωμένα παλικάρια της Ελλάδας. Ύστερα, μαζί με τους Αργοναύτες θα ταξιδέψουν  μέχρι την Κολχίδα. Εκεί ο Ιάσονας θα γνωρίσει την Μήδεια, η οποία και θα τον βοηθήσει να πάρει το χρυσόμαλλο Δέρας. Και βέβαια όλα αυτά θα είναι μελετημένα και τεκμηριωμένα μέσα από την υπέροχη Ελληνική μυθολογία μας. Η μουσική στην παράσταση αυτή θα είναι εμπνευσμένη από τις μελωδίες και τα τραγούδια του Πόντου.   Στο «Βαλς με τα παραμύθια» η Κάρμεν Ρουγγέρη θα γνωρίσει αυτή την φορά στα παιδιά και σε όλη την οικογένεια τον ΠΑΤΕΡΑ ΤΟΥ ΒΑΛΣ τον Γιόχαν Στράους και την υπέροχη μουσική του μέσα από έξι επιλεγμένα παραμύθια που αναδεικνύουν τις πραγματικές αξίες της ζωής όπως είναι: η ΑΓΑΠΗ, η ΣΥΝΕΠΕΙΑ, η ΕΝΤΙΜΟΤΗΤΑ, η ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ, η ΥΠΕΥΘΥΝΟΤΗΤΑ και η ΚΑΛΟΣΥΝΗ….. Και στα δυο έργα τα σκηνικά και τα κοστούμια πολύχρωμα, παραμυθένια και προσεγμένα στην λεπτομέρεια, υπογράφει όπως πάντα η Χριστίνα Κουλουμπή, την κίνηση, τις χορογραφίες και τους φωτισμούς ο Πέτρος Γάλλιας, την μουσική προσαρμογή ο Αντώνης Δελαπόρτας και τους στίχους ο Ανδρέας Κουλουμπής. Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν το πρώτο δεκαήμερο του Νοεμβρίου.     Πληροφορίες:  www.karmenrouggeri.gr   Πληροφορίες – Κρατήσεις -  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: 215 5508270 – 210 3418579 – 210 3418550 – e-mail: k.rouggeriskini1@gmail.com   Πληροφορίες – Κρατήσεις – ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ: 210 3417000 – 6945373097 – 6944273923 – e-mail: k.rouggeriskini2@gmail.com     Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κάρμεν Ρουγγέρη Παραγωγή: Παιδική σκηνή «Κάρμεν Ρουγγέρη»            ]]> 3550 0 0 0 <![CDATA[“REVOLT” του Tunnel of Oppression]]> https://www.puzzlemag.gr/revolt-%cf%84%ce%bf%cf%85-tunnel-of-oppression/ Tue, 11 Sep 2018 13:22:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3554 O Πολυχώρος Vault παρουσιάζει τη νέα παράσταση του Tunnel of Oppression REVOLT Από 1 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 έως την Τρίτη 13 Νοεμβρίου 2018, για 14 παραστάσεις Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει τη νέα παράσταση του Tunnel of Oppression, «REVOLT» από τις 1 Οκτωβρίου έως τις 13 Νοεμβρίου 2018, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15, για 14 μόνο παραστάσεις. Η παράσταση εξυμνεί τη διαφορετικότητα, θίγοντας ταυτόχρονα σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα μέσα από γεγονότα που συγκλόνισαν την κοινή γνώμη. Η διαδραστική performance Tunnel of Oppression ξεκίνησε το 1993 από φοιτητές του Western Illinois University, και πλέον πραγματοποιείται στα περισσότερα πανεπιστήμια και κολλέγια των ΗΠΑ, με σκοπό την επιμόρφωση και ενημέρωση φοιτητών και γονέων πάνω σε θέματα ρατσισμού και ενδοσχολικής βίας. Μέσα από αναπαραστάσεις που αντικατόπτριζαν σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα, το Tunnel of Oppression σύντομα έγινε ένα εργαλείο που υιοθέτησαν φοιτητικοί σύλλογοι ανά τις ΗΠΑ, όπου ο θεατής  βιώνει την καταπίεση που αντιμετωπίζουν διάφορες κοινωνικές ομάδες. Με την εμπλοκή των συναισθημάτων των παρευρισκόμενων, η ενημέρωση για την καταπίεση που αντιμετωπίζουν περιθωριοποιημένες κοινωνικά ομάδες, η επιμόρφωση γύρω από θέματα βίας και ρατσισμού και η πληροφόρηση σχετικά με τις διακρίσεις, φυλετικές ή σεξιστικές, είναι πραγματικά αποτελεσματική. Οι άνθρωποι που επισκέπτονται το Tunnel μπορεί να μην έχουν βιώσει ποτέ αυτού του είδους τις καταστάσεις και με αυτόν τον τρόπο βιώνουν ως ένα βαθμό την καταπίεση, το ρατσισμό, τη βία ενώ παράλληλα εκτίθενται και στα συναισθήματα διάκρισης μέσα από τις εικόνες και τους ήχους που βιώνουν. Ένα αποτελεσματικό εργαλείο που χρησιμοποιείται για να παρουσιάσει τι αισθάνονται πραγματικά οι άνθρωποι που βιώνουν αυτές τις καταστάσεις. Μετά την έξοδο του κοινού από το «Τούνελ», ομάδα Ψυχολόγων παρέχει αποφόρτιση στο κοινό καθώς φορείς ενημερώνουν τους επισκέπτες με τρόπους που μπορούν να προσφέρουν βοήθεια για να σταματήσει ο κύκλος της βίας. Στην Ελλάδα ήρθε από τον Δημήτρη Πλαβούκο το Μάρτιο του 2015, με σκοπό την ενημέρωση, επιμόρφωση και ευαισθητοποίηση πάνω σε θέματα βίας, διάκρισης, ρατσισμού, ομοφοβίας και σχολικού εκφοβισμού. Μετράει ήδη τρία χρόνια παρουσίας με περισσότερες από 250 performance και  θεατρικές παραστάσεις, στην Ελληνοαμερικάνικη Ένωση, στον Πολυχώρο Vault, στο Μουσικό Λύκειο Ιλίου, στην Τεχνόπολις κ.α., ενώ το έχουν παρακολουθήσει περισσότερα από 5.000 άτομα. Το Tunnel of Oppression συνεργάζεται με φορείς όπως «Το Χαμόγελο του Παιδιού», τη «Διεθνής Αμνηστία – Ελληνικό Τμήμα» και το «Κέντρο Μελέτης του Εγκλήματος». Υπάγεται κάτω από την Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία "Eä" και ο σκοπός του δρώμενου είναι η Ενημέρωση, η Κατανόηση και η Αποδοχή. Όλοι οι συμμετέχοντες στο δρώμενο προσφέρουν το έργο τους εθελοντικά.   ΥΠΟΘΕΣΗ “REVOLT” Ένας φοιτητής σκηνοθεσίας κάνει ένα ντοκιμαντέρ με σκοπό να δώσει απάντηση στο ερώτημα «είναι προτιμότερο να το ζήσεις και ας πονέσεις ή να μην το ζήσεις καθόλου;». Ο φοιτητής παρουσιάζει 7 αληθινές ιστορίες αγάπης, έρωτα, σεξ και σχέσεων, καταθέσεις ψυχής, μπροστά στην κάμερά του. Μέσα από το ντοκιμαντέρ, θα συνειδητοποιήσει και ο ίδιος, ότι δεν υπάρχει εξέλιξη πλέον μέσα από την αγάπη, υπάρχει μόνο επανάσταση.     Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Μετά από 3 χρόνια παρουσίας στην Ελλάδα και περισσότερες από 40 θεατρικές παραστάσεις, το Tunnel of Oppression παρουσιάζει την τελευταία του παράσταση τον Οκτώβριο στο Vault. Το διαδραστικό δρώμενο Tunnel of Oppression θίγει σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα και εξυμνεί τη διαφορετικότητα μέσα από τις performance και παραστάσεις του. Συνδυάζοντας την τέχνη του θεάτρου, τα τελευταία χρόνια, ασχολήθηκε με ζητήματα γύρω από τη βία, την κακοποίηση και την καταπίεση. Για την τελευταία του παράσταση, πριν επιστρέψει στις performance, επέλεξε το Vault, απ’ όπου και ξεκίνησε, για να κλείσει αυτόν τον κύκλο έκφρασης. Στην παράσταση “Revolt” παρουσιάζονται αληθινές ιστορίες αγάπης, έρωτα, σεξ και σχέσεων γύρω από μια κεντρική ιστορία που ωθεί το κοινό να αγαπήσει και να αποδεχτεί τον εαυτό του. Μετά το τέλος της παράστασης ακολουθεί συζήτηση και αποφόρτιση από την Ομάδα Ψυχοκοινωνικής Μέριμνας με επικεφαλής τους : Μάνο Κασάπη και Βασιλική Κουρόγλου.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Πλαβούκος Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Μακρής Φωτογραφία: Ελένη Ρόκου Photo Editing: Σταύρος Τούσας Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Παραγωγή: Eä – Ενημέρωση, Κατανόηση, Αποδοχή   Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=DNrZLp1w1RI&feature=youtu.be FB page : https://www.facebook.com/TunnelofOppressionGreece/  FB page  : https://www.facebook.com/revolt4love/   Παίζουν: Δημήτρης Βιτάλης, Σταυριάννα Γούση, Πέτρος Δανάλης, Αμαλία Δόξα, Αλέξανδρος Καυκάς, Δήμητρα Καλαβρέζου, Παναγιώτης Μπακολουκάς, Χριστίνα Παπανδρέου, Ντόνα Πετροπούλου, Ντιάνα Πουτκαράτζε, Νάνσυ Πλαβούκου, Ανδρομάχη Σόμπολα, Αντώνης Σουπιτσής και ο Δημήτρης Πλαβούκος   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ     INFO! ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα και Τρίτη : 21:15 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 7 ευρώ Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]>
3554 0 0 0
<![CDATA[Winter Plisskën Festival ]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival/ Tue, 11 Sep 2018 13:36:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3557 Winter Plisskën Festival  8 Δεκεμβρίου 2018 Piraeus 117 Academy  19:30   DAVID AUGUST live PANTHA DU PRINCE live LINDSTRØM live NATHAN FAKE live OBJECT BLUE live + more tba   Them Legends. Them Masters. Them Stars. #wpf18     Το Plisskën Festival επιστρέφει στο ετήσιο ραντεβού του στις 8 Δεκεμβρίου 2018 στο Piraeus 117 Academy.    Μέχρι και την επιστροφή του το καλοκαίρι του 2019, το Plisskën Festival παρουσιάζει το χειμερινό του lineup στο χώρο του Piraeus 117 Academy με μερικούς από τους σπουδαιότερους καλλιτέχνες των τελευταίων δύο δεκαετιών. Στην κορυφή, η πολυαναμενόμενη ζωντανή εμφάνιση του David August για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενός από τα καλύτερα live acts του κόσμου. Τον David August θα πλαισιώσουν οι ζωντανές εμφανίσεις τριών μοντέρνων "θρύλων" της ηλεκτρονικής σκηνής: του πρωτοπόρου της New Disco Νορβηγού Lindstrøm, του πολυπράγμονα Γερμανού μινιμαλιστή Pantha Du Prince και της ανανεωμένης μουσικής ιδιοφυϊας του Άγγλου Nathan Fake. To lineup, μέχρι στιγμής, έρχεται να συμπληρώσει η πρωτοεμφανιζόμενη Object Blue της οποίας οι πρόσφατες live εμφανίσεις λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές.   Savages // Summer  Plisskën    DAVID AUGUST (DE) Ο David August, αν και μόλις 28 χρονών, έχει καταφέρει να αναδειχθεί σε έναν από τους σημαντικότερους παραγωγούς / καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής σκηνής για τη δεκαετία που διανύουμε. Ξεκινώντας με τα πρώτα του singles και remixes το 2010, συνεχίζοντας με το κλασσικό πια πρώτο του LP "Τimes' το 2013 και καταλήγωντας φέτος με την πολυαναμένομενη νέα του κυκλοφορία "D' Angelo" στο προσωπικό του label, 99 Chants. Στο μεσοδιάστημα έχει προσφέρει ένα από τα καλύτερα Boiler Room sets όλων των εποχών, μία συγκλονιστική συνεργασία με τη Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα, κυκλοφορίες σε σπουδαίες εταιρείες όπως η Ιnnervisions και η Ninja Tune και ταυτόχρονα έχει καταφέρει να αναδεικνύεται κάθε χρόνο ώς ένα από τα καλύτερα live acts του κόσμου.   www.davidaugust.com www.facebook.com/davidaugustmusic   PANTHA DU PRINCE (DE) Pantha Du Prince είναι το ευρέως γνωστό προσωνύμιο του Hendrick Weber μέσω του οποίου συνδυάζει αριστοτεχνικά από το 2002 εώς και σήμερα τη house με την techno και τη shoegaze indie. O Weber ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στα δεκατρία του, μεταπηδώντας στο μπάσο σε διάφορα rock σχήματα της περιοχής του. Μεταπήδησε ωστόσο πολύ γρήγορα στην ηλεκτρονική μουσική μέσω ενός 16-κάναλου μίκτη, ενός laptop και πολλών samples. Οι πρώτοι του πειραματισμοί εξελίχτηκαν σε ολοκληρωμένες κυκλοφορίες ως Panthel και Glühen 4 μέχρι να καταλήξει στο Pantha Du Prince. Ως Pantha Du Prince έχει κυκλοφορήσει 5 albums και πολλά 12" singles και έχει καθορίσει ένα δικό του προσωπικό ήχο που ισορροπεί αριστουργηματικά μεταξύ της μελαγχολικής techno και της ποπ μελωδίας. Αποτέλεσμα αυτού είναι, το μουσικό αμάλγαμα επιρροών από τον ήχο του Detroit techno και του UK acid μέχρι το shoegaze των Slowdive και της jangle-pop των Chills, να απευθύνεται εξίσου ηχητικά στα μεγαλύτερα dancefloors του πλανήτη αλλά και σε οποιοδήποτε σπιτικό ηχοσύστημα ανά τον κόσμο.   www.panthaduprince.com/ www.facebook.com/panthaduprince/   LINDSTRØM (NO) Ο Νορβηγός πρωτοπόρος της nu-disco μεγάλωσε με country μουσική έξω από την βιομηχανική πόλη Stavanger. Στη συνέχεια μετακόμισε στο Όσλο όπου και μαζί με τον Prins Thomas ίδρυσαν τη δισκογραφική Feedelity και από τότε ξεκίνησε να γράφει ιστορία στο χώρο των Νew Disco, Space Disco και Cosmic Disco μαζί με τους Νορβηγούς συνοδοιπόρους του Todd Terje, Prins Thomas, Εrot και Bjorn Torske. Η ποσότητα και η ποιότητα των κυκλοφοριών του είναι αξιοθαύμαστη τις δύο αυτές δεκαετίες είτε με τις δικές του προσωπικές παραγωγές και τα κλασσικά πλέον "Ι Feel Space", "Where You Go I Go Too" και "Closing Shot" μεταξύ άλλων είτε σε συνεργασίες και remixes με άλλους καλλιτέχνες όπως τους Franz Ferdinand, LCD Soundsystem και The Killers. Η παρακαταθήκη του στον μοντέρνο disco ήχο έχει αποκτήσει πλέον μυθικό status ενώ οι ζωντανές εμφανίσεις του ανά τον πλανήτη λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές από το closing set του Primavera μέχρι το πρόσφατο live project του "Blinded by the Leds".   www.facebook.com/hplindstrom www.instagram.com/hplindstrom   NATHAN FAKE (UK) Ο Nathan Fake μεγάλωσε στο Norfolk της Αγγλίας και από πολύ νωρίς επηρεάστηκε τόσο από τους ήχους των Aphex Twin και Orbital όσο και από τον εξοπλισμό που χρησιμοποιούσαν. Η γνωριμία του με τον James Holden και την τότε δισκογραφική του Border Community τον ώθησε στις πρώτες του κυκλοφορίες, όπου μεταξύ άλλων βρίσκουμε και το κλασσικό "Τhe Sky Was Pink", με αποκορύφωμα το πρώτο του εμβληματικό LP "Drowning In A Sea Of Love" το 2006 και ένα από τα καλύτερα albums της περασμένης δεκαετίας κατά γενική ομολογία.  Από τότε ο Nathan Fake έχει κυκλοφορήσει τρία albums, με πιο πρόσφατο το "Providence" στη Ninja Tune αλλά και δεκάδες EPs, singles και remixes για καλλιτέχνες και δισκογραφικές όπως η Warp, η Domino και οι Radiohead. Τα τελευταία χρόνια περιοδεύει εκτενώς ανά τον κόσμο με τους, - μεταξύ άλλων - Orbital, Four Tet, Jon Hopkins και Clark καθώς θεωρείται ένας από τους πιο δυναμικούς live ηλετκρονικούς παραγωγούς του κόσμου.   www.nathanfake.com www.facebook.com/nthnfk   OBJECT BLUE (JP) Γεννημένη στο Τόκυο, μεγαλωμένη στο Πεκίνο και γαλουχημένη μουσικά στο Λονδίνο, η Object Blue συνδυάζει πειραματικούς ήχους με τις techno φόρμες δίνοντας κυρίως έμφαση στις αυτοσχέδιες προεκτάσεις τους στις live εμφανίσεις της. Έχει βρεθεί σε όλες τις φετινές λιστές του μουσικού διεθνή Τύπου με τους ones to watch, με αποκορύφωμα αυτήν του FACT και τους 10 καλύτερους techno/house παραγωγούς για το 2018. Οι εμφανίσεις της ανά τον κόσμο είναι απρόβλεπτες μιας και αποτελούν ένα αμάλγαμα live techno, πειραματικών installations και dj sets. Το ντεμπούτο EP της Do you plan to end a siege? κυκλοφόρησε από την Tobaco Tracks το Μάρτιο, έκανε πρεμιέρα στο Mixmag και ήδη θεωρείται υποψήφιο για μία από τις καλύτερες κυκλοφορίες της χρονιάς που διανύουμε. Το μέλλον ανήκει ήδη στην Object Blue.   www.objectblue.format.com www.instagram.com/object.blue/     Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30   Χώροι / Stages Main Stage: Piraeus 117 Academy, Πειραιώς 117 Αquarium: ΤBA   Πληροφορίες   Εισιτήρια 25€ - Εarly Bird 29€ - A' Προπώληση (έως 31 Οκτωβρίου) 33€ - B' Προπώληση (από 1 Νοεμβρίου) Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Viva kiosks (Σύνταγμα και Τεχνόπολη) athinorama.gr Seven Spots Reload Stores Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης  ]]> 3557 0 0 0 <![CDATA[ΤΟ ΣΩΣΕ του Μάικλ Φρέιν]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%89%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%ba%ce%bb-%cf%86%cf%81%ce%ad%ce%b9%ce%bd-2/ Tue, 11 Sep 2018 13:40:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3565 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΤΟ ΣΩΣΕ του Μάικλ Φρέιν Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος 10 έως 21 Οκτωβρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30   Ό,τι είναι να πάει λάθος, θα πάει! Μια κλασική βρετανική φάρσα ανεβαίνει ως ένας ύμνος στο λάθος.   Φέτος στη Στέγη θα γίνει Το Σώσε. Καλώς ήρθατε στα παρασκήνια μιας θεατρικής παράστασης: εκεί όπου κάθε προσπάθεια εκλογίκευσης ακυρώνεται. Εκεί όπου τα σκοτεινά ένστικτα αναδύονται και οι ρόλοι, σαν ζόμπι, καταβροχθίζουν τους ηθοποιούς. Όλα μπερδεύονται: σκηνή, παρασκήνια, ρόλοι, ηθοποιοί, τσεκούρια, σαρδέλες, εσείς κι εμείς. «Μπαίνουμε απ’ τις πόρτες – βγαίνουμε απ’ τις πόρτες. Τι είναι η φάρσα; Αυτό. Τι είναι το θέατρο; Αυτό. Και η ζωή, δηλαδή, τι είναι; Αυτό.» Αυτά ακούμε στο Το Σώσε (1982) του Michael Frayn που έχει αποσπάσει βραβεία Olivier, London Evening Standard, Drama Desk και Outer Critics Circle. Πέντε χρόνια μετά το Room Service, ο Έκτορας Λυγίζος επιστρέφει στη Στέγη, σκηνοθετεί ένα εκλεκτό σύνολο ηθοποιών (Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Μιχάλης Κίμωνας, Γιάννης Κλίνης, Σοφία Κόκκαλη, Έμιλυ Κολιανδρή, Άννα Μάσχα, Άρης Μπαλής, Αρετή Σεϊνταρίδου) και, ταυτόχρονα, παίζει τον ρόλο του σκηνοθέτη στην κλασική βρετανική φάρσα που μας βάζει μέσα στα παρασκήνια ενός θεάτρου, καλώντας μας να αναρωτηθούμε: «Τι γίνεται, όταν όλα πάνε στραβά;». Σε ένα επιβλητικό σκηνικό-ανθρώπινη κυψέλη, που βουίζει από τις προσβολές και τις παρεξηγήσεις, οι ηθοποιοί ξεχνούν τα λόγια τους, ο σκηνοθέτης ωρύεται, τα κοστούμια ξηλώνονται, ενώ οι σαρδέλες, τα τσεκούρια και οι ανθοδέσμες βρίσκονται πάντα στο λάθος μέρος τη λάθος στιγμή... Θέατρο μέσα στο θέατρο, φάρσα μέσα στη φάρσα, γκάφα πάνω στην γκάφα. Ένας ύμνος στο λάθος, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, από 10 έως 21 Οκτωβρίου. Μια παράσταση με ιλιγγιώδεις ρυθμούς από έναν σκηνοθέτη που μας προειδοποιεί: «Το παρασκήνιο, ο κατεξοχήν χώρος της καταστροφής και του χάους, καταλαμβάνει εδώ τη σκηνή. Επεκτατικό και αδηφάγο…». Συντελεστές Μετάφραση, Διασκευή & Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος Σκηνικό: Κλειώ Μπομπότη Κοστούμια: Άλκηστη Μάμαλη Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης Συνεργασία στην κίνηση – σωματική προετοιμασία: Χαρά Κότσαλη Σχεδιασμός μακιγιάζ και μαλλιών: Ιωάννα Λυγίζου Σχεδιασμός Ήχου: Brian Coon Βοηθός Σκηνοθέτη: Εύα Βλασσοπούλου Βοηθός Σκηνογράφου: Ελένη Αηδόνη Βοηθός Ενδυματολόγου: Αλεξάνδρα Γιαννακανδροπούλου Κατασκευή Σκηνικού: Παναγιώτης Λαζαρίδης Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών: Ελένη Κομνηνού Κατασκευή ανδρικών κοστουμιών: Γιώργος Παρλιάρος Διεύθυνση Παραγωγής: Ηλέκτρα Αρζιμάνογλου Εκτέλεση Παραγωγής: Grasshopper   Παραγωγή: Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση   Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Μιχάλης Κίμωνας, Γιάννης Κλίνης, Σοφία Κόκκαλη, Έμιλυ Κολιανδρή, Έκτορας Λυγίζος, Άννα Μάσχα, Άρης Μπαλής, Αρετή Σεϊνταρίδου Με υπέρτιτλους στα αγγλικά: τα Σαββατοκύριακα 13 & 14, 20 & 21 Οκτωβρίου 2018   Διαβάστε περισσότερα Ο Michael Frayn (γενν. 1933) είναι Βρετανός θεατρικός συγγραφέας, μυθιστοριογράφος και δοκιμιογράφος, διάσημος στον χώρο του θεάτρου κυρίως για τη φάρσα Το Σώσε (1982) και τα ιστορικά δράματα Κοπεγχάγη (1998) και Δημοκρατία (2003). Ο Φρέιν έχει δηλώσει ότι συνέλαβε την ιδέα να γράψει Το Σώσε παρακολουθώντας την πρεμιέρα ενός από τα πρώτα του έργα μέσα από τα παρασκήνια. «Είχε πολύ μεγαλύτερη πλάκα από εκεί!» σκέφτηκε. Ο Φρέιν εργάστηκε αρχικά ως δημοσιογράφος, αφήνοντας εποχή με τις σατιρικές επιφυλλίδες του στις εφημερίδες Guardian και Observer. Θεωρείται ένας από τους πιο έγκριτους μεταφραστές του Τσέχοφ. Το Σώσε (πρωτότυπος τίτλος “Noises Off”, 1982) μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 1992 από τον Peter Bogdanovich, με πρωταγωνιστές τους Carol Burnett, Michael Caine και Christopher Reeve. Ο θεατρικός σκηνοθέτης και κινηματογραφιστής Έκτορας Λυγίζος πρωτοεμφανίστηκε με τις μικρού μήκους ταινίες «Εσωτερικό σπιτιού με γυναίκα που καθαρίζει μήλα» (Κρατικό βραβείο, 2002) και «Αγνά Νιάτα» (Φεστιβάλ Βενετίας 2004) και, στο θέατρο, με το έργο Ο κόσμος στον βυθό του Gary Owen (Θέατρο του Νότου, Θέατρο Αμόρε, 2005). Είναι η δεύτερη φορά που σκηνοθετεί για τη Στέγη. Η προηγούμενη ήταν με τη φάρσα Room Service των John Murray και Allen Boretz τον Δεκέμβριο του 2013. Έχει ανεβάσει περίπου είκοσι έργα, μεταξύ άλλων των Αισχύλου, Ευριπίδη, Μπέκετ, Τσέχοφ, Ίψεν, Βέρντι, Ζαρρύ, Κουμεντάκη, Γουόλς, Μάτεσι κ.ά., στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στο Εθνικό Θέατρο, στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Φεστιβάλ Αθηνών, στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, στο Θέατρο του Νότου (Θέατρο Αμόρε), στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, στο Bios κ.ά. Με τη μεγάλου μήκους ταινία «Το αγόρι τρώει το φαγητό του πουλιού» (2012) συμμετείχε σε περισσότερα από 50 διεθνή φεστιβάλ, λαμβάνοντας 15 βραβεία και διακρίσεις, μεταξύ αυτών και το βραβείο καλύτερης ταινίας από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου. Πρόκειται για μια ελεύθερη διασκευή στο μυθιστόρημα «Η πείνα» του Knut Hamsun, την οποία γύρισε στα Εξάρχεια και την Κυψέλη, μέσα σε μόλις έναν μήνα.     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 1021 Οκτωβρίου 2018 (εκτός Δευτέρας-Τρίτης) Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 7,8,12,18,22 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 7,10,14,18 € Παρέα 10+ άτομα: 6,9,13,16 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € Συνοδός ΑμεΑ: 7,10 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7€   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)]]> 3565 0 0 0 <![CDATA[Τη Παρασκευή οι Shahmen έρχονται στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-%ce%bf%ce%b9-shahmen-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Tue, 11 Sep 2018 13:53:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3568 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ SHAHMEN opening act Ζωγράφος Τιμή εισιτηρίου: προπώληση: €15, ταμείο: €18 Σημεία Προπώλησης: Nico Tattoo Crew Athens, Jackals Tattoo, Ministry Of Concrete, Kokkinos Lotos, Tramp, Superfly Cafe, Doctor (Ηφαίστου 37, Μοναστηράκι) Υπάρχουν ακόμα λίγα διαθέσιμα εισιτήρια της προσφοράς των 13 ευρώ στο www.viva.gr The illest 7 letter word since OutKast or Nirvana “Skin the color of bark. Clothes smelling like trees.” Με αυτό το πρώτο στίχο από το εκρηκτικό τους κομμάτι “MARK”, οι Shahmen έσπειραν τον καρπό που θα τους δημιουργούσε ένα πιστό και πολύ ιδιαίτερο κοινό παγκοσμίως! Από το κλασσικό τους άλμπουμ “All InThe Circle”, το Mark μετά από 3 χρόνια συνεχίζει να είναι viral σε βίντεο που αφορούν racing, gaming, action sports, έχοντας φτάσει no1 στο iTunes και ξεπερνώντας τα 25 εκατομμύρια streams και 650000 followers στο Shazam! Το καινούργιο άλμπουμ ‘California is Cold’ είναι η μεγαλύτερη τους επιτυχία φτάνοντας στα Top 200 άλμπουμ σε 15 χώρες στην Apple Music. Τα εμβληματικά βίντεο Black Flowers & Poison με φόντο τα στενά του Τόκιο και την έρημο της Καλιφόρνια προσέλκυσαν εκατομμύρια καινούργιους fans. Χαρακτηριστικό τους, οι στοιχειωμένες μελωδίες και το βαθύ μπάσο με αποκορύφωμα τη μοναδική φωνή του ραπερ Bless, με βραχνό γρύλισμα σαν του λύκου και flow σκοτεινό όσο και τα lyrics του. Για πρώτη τους φορά σε περιοδεία, οι Shahmen με το “Poison World Tour” συμπεριλαμβάνουν σε συνεργασία με την Noiz Productions την Αθήνα στις 14 Σεπτεμβρίου 2018 στο Gagarin για να ζήσουμε αυτή τη μοναδική εμπειρία! Zωγράφος Μετά από απουσία 2 χρόνων από τα μουσικά δρώμενα και με μια μακρά πορεία στο χώρο του ελληνικού hip hop, ο Ζωγράφος μας ξανά συστήνεται, πιο ώριμος από ποτέ, τόσο στιχουργικά όσο και ερμηνευτικά… Στο πλευρό του σε αυτή την νέα προσπάθεια ο Wise ο οποίος τον πλαισιώνει μαζί στην σκηνή και έχει αναλάβει το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής παραγωγής στις νέες δουλειές που ετοιμάζουν.     Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 3568 0 0 0 <![CDATA[Perturbator at Gagarin 205 Live Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/perturbator-at-gagarin-205-live-music-space/ Tue, 11 Sep 2018 14:44:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3572 ]]> 3572 0 0 0 <![CDATA[Leonardo Da Vinci – 500 Years of Genius]]> https://www.puzzlemag.gr/leonardo-da-vinci-500-years-of-genius/ Tue, 11 Sep 2018 15:13:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3579 Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ Πειραιώς και Ερμού, Γκάζι Από 30 Νοεμβρίου 2018 έως 30 Μαρτίου 2019 Τρεις μεγάλες εκθέσεις για τη ζωή και το έργο του Λεονάρντο Nτα Βίντσι ενώνονται στην Αθήνα για πρώτη φορά, δημιουργώντας μία έκθεση – σταθμό.   H εταιρεία παραγωγής Λάβρυς, μετά την διαδραστική έκθεση Van Gogh Alive - The Experience που θαύμασαν περισσότεροι από 200.000 επισκέπτες στην Αθήνα, επανέρχεται και παρουσιάζει, σε συνεργασία με τη Grande Exhibitions, το Leonardo Da Vinci – 500 Years of Genius.   Ένα εμβληματικό κτίριο του κέντρου της Αθήνας, το Παλιό Αμαξοστάσιο του ΟΣΥ στο Γκάζι, μεταμορφώνεται για να φιλοξενήσει αυτή τη μοναδική εμπειρία. Με τη συνδρομή του Μουσείου Leonardo da Vinci στη Ρώμη, του Ινστιτούτου Lumiere Technology στο Παρίσι, αλλά και ειδικών από Ιταλία και Γαλλία, το Leonardo Da Vinci – 500 Years of Genius επιδεικνύει το πλήρες φάσμα των επιτευγμάτων του Λεονάρντο, τιμώντας έτσι τη μεγαλύτερη διάνοια όλων των εποχών, 500 χρόνια μετά το θάνατό του.     Τρείς εκθέσεις ενώνονται στην πιο ολοκληρωμένη έκθεση για τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι που έγινε ποτέ στον κόσμο, δίνοντας στους επισκέπτες την ευκαιρία να θαυμάσουν:  
  • Τις μηχανικές εφευρέσεις του Λεονάρντο
75 μοντέλα των εφευρέσεών του, αναπαραγωγές σε φυσικό μέγεθος, διαδραστικές μηχανές, αντίγραφα των περίφημων κωδίκων του και συνολικά πάνω από 200 εκθέματα σχεδιασμένα σε συνεργασία με το Μουσείο Leonardo da Vinci της Ρώμης.  
  • Da Vinci Alive – The Experience
Μία καθηλωτική οπτικοακουστική, βιωματική εμπειρία που παρουσιάζει τη ζωή και το έργο αυτού του μεγάλου καλλιτέχνη και εφευρέτη.  
  • Τα Μυστικά της Μόνα Λίζα
Τα μυστικά του πιο διάσημου έργου τέχνης στον κόσμο, αποκαλύπτονται για πρώτη φορά από τον Pascal Cotte και το Lumiere Technology Institute. Μία λεπτομερής επιστημονική ανάλυση και παρουσίαση του αινιγματικού αυτού πίνακα.   Aνακαλύψτε κι εσείς την εκπληκτική ζωή και το έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι μέσα από ένα μοναδικό ταξίδι στο χώρο και το χρόνο, και διεισδύστε στο μυαλό του απόλυτου Homo Universalis, του ανθρώπου που έθεσε τα θεμέλια για κάποιες από τις σημαντικότερες εφευρέσεις της ανθρωπότητας, όπως το αεροπλάνο, το αυτοκίνητο, το υποβρύχιο, το αλεξίπτωτο και το ποδήλατο. Η έκθεση με μια ματιά
  • Πάνω από 200 μοναδικά εκθέματα του Μουσείου Leonardo da Vinci της Ρώμης
  • 75 αντίγραφα των μηχανικών εφευρέσεων του Ντα Βίντσι
  • 17 θεματικές ενότητες όπου αναδεικνύεται το πλήρες φάσμα του έργου του Λεονάρντο
  • Διαδραστικές εμπειρίες που ενθαρρύνουν τη γνώση διά της αφής
  • Κατανοητές επεξηγήσεις των θεωριών και των έργων του Ντα Βίντσι
  • Ανάλυση και ιστορικό περιεχόμενο των βασικών έργων του Ντα Βίντσι με τη χρήση διαδραστικών και διασκεδαστικών τεχνολογιών
  • Αντιπαραβολή ανάμεσα στο έργο του Λεονάρντο Ντα Βίντσι και στις σύγχρονες τεχνολογίες και μηχανικές εφαρμογές.
  • Χρήση της διαδραστικής και βιωματικής τεχνολογίας SENSORY4™
    Leonardo da Vinci – 500 years of Genius   Μία εκπαιδευτική, ενημερωτική και ταυτόχρονα άκρως ψυχαγωγική εμπειρία για μικρούς και μεγάλους!   Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Πειραιώς και Ερμού, Γκάζι   Από 30 Νοεμβρίου 2018 έως 30 Μαρτίου 2019   Προπώληση εισιτηρίων: WWW.VIVA.GR | 11876   Τιμές εισιτηρίων από 8 έως 15 ευρώ.   Οι κανονικές τιμές εισιτηρίων είναι: Ενήλικες: 15 €.  Παιδιά / Φοιτητές / Άνεργοι / 65+: 12 € Η είσοδος στην έκθεση επιτρέπεται σε παιδιά άνω των τεσσάρων ετών.   Για ομαδικές κρατήσεις καλέστε στο 210 7258510.   Πακέτα εισιτηρίων:   Family 1:  4 ατόμων: 1 ενήλικας + 3 Παιδιά Τιμή Πακέτου: 45€   Family 2:  4 ατόμων: 2 ενήλικες + 2 Παιδιά Τιμή Πακέτου: 48€   Family Max:  5 ατόμων: 2 ενήλικες + 3 Παιδιά Τιμή Πακέτου: 59€   Family Plus:  6 ατόμων: 2 ενήλικες + 4 Παιδιά Τιμή Πακέτου: 70€   Ωράριο Λειτουργίας:   ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ: 13:00 έως 22:00 Τελευταία Είσοδος 21:00   ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΑ: 10:00 έως 22:00 Τελευταία Είσοδος 21:00   ]]>
3579 0 0 0
<![CDATA[María de Buenos Aires]]> https://www.puzzlemag.gr/maria-de-buenos-aires/ Wed, 12 Sep 2018 12:08:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3585 María de Buenos Aires Tango Opera σε δύο μέρη του Astor Piazzolla με την Αmelita Baltar, τη μούσα και σύντροφο του Astor Piazzolla   Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου 2018   Η tango opera «Μαρία του Μπουένος Άιρες» με τη συναρπαστική μουσική του Astor Piazzolla, ανεβαίνει στο Ηρώδειο για μια μοναδική βραδιά με πανσέληνο, την Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου.   Είναι η παγκόσμια πρώτη χορογραφημενη opera tango από τους διάσημους χορογράφους Alejandro Aquino & Natalia Hills με 14 χορευτές, 10 ηθοποιους - χορωδούς και εννιαμελή ορχήστρα.   50 χρόνια μετά την πρεμιέρα της όπερας η  μαγική φωνή του Buenos Aires, Amelita Baltar, η μούσα και σύντροφος του Astor Piazzola, θα ερμηνεύσει τις ωραιότερες Άριες tango  που γράφτηκαν ποτέ.    H tango opera «Μαρία του Μπουένος Άιρες»   σε μουσική του Astor Piazzolla και λιμπρέτο του Horacio Ferrer είναι το πλέον αντιπροσωπευτικό έργο του είδους. Έκανε πρεμιέρα, 50 χρόνια πριν,  στις 4 Μαΐου του 1968 στο Μπουένος Άιρες και αποτελεί την κορωνίδα της δημιουργίας του Piazzolla έχοντας παρουσιαστεί στις σπουδαιότερες οπερατικές σκηνές και σημαντικότερα φεστιβάλ  του κόσμου: Houston Grand Opera (1991), Covent Garden Festival (2000), Grand Thermae Villa (2003), Teatro Nacional de São João (2006),  Edinburgh Festival (2010), Milwaukee Opera (2011), Cincinnati Opera (2012), Florida Grand Opera (2013), Syracuse Opera (2014), Anchorage Opera (2016), Opera Grand Rapids (2016), Atlanta Opera (2017), Mill City Summer Opera (2017).   Η μουσική της «Μαρίας του Μπουένος Άιρες» στηρίζεται κυρίως στο νέο τάνγκο – nuevo tango-  ένα είδος που ανέδειξε κυρίως ο Piazzolla. Στην βάση του βρίσκεται φυσικά το αργεντίνικο tango, μπολιασμένο όμως με στοιχεία από άλλα είδη, την τζαζ και την κλασική μουσική. Βέβαιο είναι ότι ο συνθέτης Piazzolla και ο λιμπρετίστας Ferrer δούλεψαν στενά σκηνή προς σκηνή το έργο. Ο Piazzolla χρησιμοποίησε διαφορετικά είδη tango για κάθε μία από τις περιόδους στη ζωή της Μαρίας – παραδοσιακό, ρομαντικό, σύγχρονο- όπως επίσης άλλα είδη μουσικής, το βαλς και τα τραγούδια των πάμπας, δηλαδή των περιοχών που περιβάλλουν το Μπουένος Άιρες.   Στις 25 Σεπτεμβρίου οι θεατές στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα έχουν την ευκαιρία να ακούσουν όχι μόνο τις εξαίσιες μελωδίες της «Μαρίας του Μπουένος Άιρες» αλλά και πολλά αναγνωρίσιμα θέματα του Astor Piazzolla.   Αmelita Baltar Η Αmelita Baltar, Αργεντίνα τραγουδίστρια, γεννήθηκε το Σεπτέμβρη του 1940 στην κακόφημη γειτονιά Barrio Norte, στο Buenos Aires. Ο Astor Piazzola την ανακάλυψε τυχαία και της πρότεινε να πρωταγωνιστήσει στην τάγκο – όπερα  «Maria de Βuenos  Aires». Άρχισε να γράφει τραγούδια για εκείνη, ανάμεσα στα οποία και το πιο δημοφιλές «Balada para un loco» του οποίου είναι και η πρώτη ερμηνεύτρια. 50 χρόνια μετά η Amelita Baltar, η αυθεντική ερμηνεύτρια της «Μαρίας του Μπουένος Άιρες»,  έρχεται στο Ηρώδειο για να τραγουδήσει τις συγκλονιστικές άριες που την καθιέρωσαν.   Η υπόθεση Στα άδυτα του υπόκοσμου της Αργεντινής ξετυλίγονται οι ιστορίες της Μαρίας, της πόλης του Μπουένος Άιρες, αλλά και του ίδιου του tango. Η Μαρία γεννήθηκε σ’ ένα φτωχικό προάστιο του Buenos Aires «… μια μέρα που ο θεός ήταν μεθυσμένος». Στη δίνη ενός χαμένου έρωτα καταφεύγει στο κέντρο του Buenos Aires. Εκεί ερωτεύτηκε το tango και η ψυχή της έμαθε να εκφράζεται μέσα από αυτό. Η ζωή και ο θάνατος της Μαρίας είναι το νήμα του έργου. Η γέννηση του παιδιού της σηματοδοτεί το θάνατό της. Η tango ψυχή της μένει αθάνατη, φωτεινή, περιπλανώμενη στη σκοτεινή πόλη.     María de Buenos Aires Tango Opera σε δύο μέρη του Astor Piazzolla με την Αmelita Baltar, τη μούσα και σύντροφο του Astor Piazzolla   Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου 2018   Λιμπρέτο: Horacio Ferrer Μουσική: Astor Piazzola Χορογραφίες/σκηνική ηθοποιία/κοστούμια: Natalia Hills-Alejandro Aquino   Η παράσταση στο Ηρώδειο θα παρουσιαστεί υπό την αιγίδα της Εθνικής Ακαδημίας Τάγκο της Αργεντινής και του Ιδρύματος Astor Piazzolla. Η χορευτική ομάδα Tangueros del Sur έχει την υποστήριξη της Γερουσίας, του Υπουργείου Πολιτισμού και της Γραμματείας του Έθνους της Αργεντινής.   Ώρα Έναρξης: 21.00 Τιμές Εισιτηρίων: Διακεκριμένη Ζώνη: 110 ευρώ Α Ζώνη: 90 ευρώ Β Ζώνη: 65 ευρώ Γ Ζώνη: 45 ευρώ Άνω Διάζωμα: 20 & 25 ευρώ   Προπώληση https://www.viva.gr/tickets/dance/irodeio/maria-de-buenos-aires/ 210 92 13 310]]> 3585 0 0 0 <![CDATA["Οι Beggars παρουσιάζουν το 'The Day I Lost My Head' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-beggars/ Wed, 12 Sep 2018 12:11:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3588 BEGGARS ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Sober on Tuxedos Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Event page: https://www.facebook.com/events/290461438219750   Με τέσσερεις πλήρεις δίσκους, συμμετοχές σε compilations, αναρίθμητες συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδος και έχοντας στις αποσκευές τους το νέο album "The Day I Lost My Head" που κυκλοφόρησε νωρίτερα μέσα στη χρονιά μέσω της Rock of Angels Records, η Αθηναϊκή heavy μηχανή των Beggars επιστρέφει στην ενεργό δράση, και μετά από ένα έντονο φεστιβαλικό καλοκαίρι, "προσγειώνεται" στη σκηνή του Temple για ένα ιδρωμένο λάηβ, γεμάτο βρωμιά ηλεκτρισμό, ανεξάντλητη ενέργεια και ασυμμάζευτα rock'n'roll vibes! Ελάτε να ζήσετε την απόλυτη rock βραδιά με έναν από τους αξιότερους εκπροσώπους τους είδους!   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι επίσης πολυταξιδεμένοι Sober on Tuxedos που με το heavy rock meets southern metal meets alternative metal original ηχόχρωμά τους, αυξάνουν τον σκληρό πυρήνα των οπαδών τους, με κάθε ζωντανή τους εμφάνιση. Λίγο καιρό πριν τη δική τους νέα δισκογραφική κυκλοφορία, δεν θα ζεστάνουν απλά τη σκηνή, αλλά θα πυριτιδίσουν την ατμόσφαιρα σε... σημείο βρασμού!     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
  • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/beggars-live
]]>
3588 0 0 0
<![CDATA[Thee Holy Strangers at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-at-temple/ Wed, 12 Sep 2018 12:26:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3592 Thee Holy Strangers Temple Παρασκευή 5 Οκτωβρίου Ώρα Έναρξης: 22:00   Ακριβώς πριν μπουν στο στούντιο -με σκοπό να βγουν με τον δεύτερο δίσκο τους έτοιμο για κοπή- οι Thee Holy Strangers ανεβαίνουν για πρώτη φορά στην σκηνή του Temple! Παρέα τους όλα τα τραγούδια από το ντεμπούτο τους, αλλά και αρκετά νέα κομμάτια που ζητούν μια ζωντανή αλληλεπίδραση με τους φίλους της μπάντας, ώστε να πάρουν την αίσθηση του κοινού και του live λίγο πριν τη διαδικασία του studio και της δισκογραφικής καταγραφής τους.   Τη βραδιά πλαισιώνει μουσικά ο Αντώνης Ζήβας με ένα dj set διαμορφωμένο ειδικά!   Info: Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 2018 Temple - Ιάκχου17, Γκάζι Πόρτες: 21:00 / Ώρα Έναρξης: 22:00 Προπώληση εισιτηρίων από το viva.gr και όλο το δίκτυο της Viva Τιμή προπώλησης: 8€ Τιμή Ταμείου: 10€ Facebook Event     THEE HOLY STRANGERS   Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών της αθηναϊκής σκηνής, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Στις συναυλίες τους επιδιώκουν την χαρά και την ένωση που μπορεί να προσφέρει το ροκ εν ρολ, καθώς ξεδιπλώνουν το γοητευτικό χαρμάνι της μουσικής τους που οι ίδιοι ονομάζουν “kozmic swamp music”: «Σκοτεινή» Americana, soul και αστικό μπλουζ, ένα soundtrack για μία απελευθερωτική βόλτα σε τοπία της καρδιάς και της πόλης. Έχοντας κυκλοφορήσει ένα 7ιντσο (Fiery Road/Trouble on Trouble) μαζί με το zine «Fractal Press», κυκλοφόρησαν στο τέλος του 2015 το πρώτο τους άλμπουμ, σε cd και διπλό βινύλιο από την σύμπραξη MMB/The Lab/Labyrinth of Thougths, που έγινε δεκτό με εξαιρετικές κριτικές. Πλέον, προετοιμάζουν πυρετωδώς το νέο τους υλικό που παρουσιάζεται επί σκηνής μέχρι να οδηγηθεί στα στάδιο της ηχογράφησης! «Σε έναν πλανήτη που έχει εθιστεί στην βία και την καχυποψία ξέρουμε ότι το όνομά μας ακούγεται σαν πικρό αστείο, αλλά μιλάμε για έναν αναγκαίο όρο της ανθρώπινης συμβίωσης. Ιεροί Ξένοι είμαστε όλοι εμείς οι πολλοί, οι σημερινοί και οι δυνητικοί εκτοπισμένοι και αποστερημένοι, ενός κόσμου γεμάτου αποκλεισμούς».   Thee Holy Strangers: Alex K. / Φωνή, Κιθάρα, Φυσαρμόνικα Νίκος Φυσάκης / Κιθάρα John "Hardy" Χουστουλάκης / Pedal steel, Κιθάρα Φλώρα Ιωαννίδη / Φωνή Costas C. a.k.a Digital Alkemist / Drums Τάσσος Παλαιολόγου / Μπάσο, Φωνή  ]]> 3592 0 0 0 <![CDATA[C-LOUD FEST by CookingBrass Production]]> https://www.puzzlemag.gr/c-loud-fest-by-cookingbrass-production/ Wed, 12 Sep 2018 12:34:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3597 C-LOUD FEST by CookingBrass Production 27.10.2018  @ ΡΟΜΑΝΤΣΟ Η CookingBrass παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή χρονιά το C-LOUD FEST! Το C-LOUD FEST είναι το νέο φεστιβάλ της πόλης που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά τον Οκτώβριο του 2017 στο Gagarin 205, με τους Keep Shelly In Athens, Papercut και Monsieur Minimal, κερδίζοντας τις εντυπώσεις για την dream pop σύνθεσή του και το ατμοσφαιρικό ύφος του. Φέτος, διατηρώντας την ονειρική του διάθεση και μένοντας πιστό στην αγάπη του για την ελληνική electro pop σκηνή, αλλάζει χώρο και μας καλεί στις 27.10.2018 στο ΡΟΜΑΝΤΣΟ για να ζήσουμε μαζί μια ιδιαίτερη βραδιά. Πρωταγωνιστές στο φετινό C-LOUD FEST θα είναι οι LIEBE, το πολυσυζητημένο electro pop δίδυμο από τη Θεσσαλονίκη που έχει ξεχωρίσει, η Melentini, μία εκ των σημαντικότερων δημιουργών της γενιάς της, μαζί με τους The Running Blue Orchestra και οι Magenta Flaws, ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και υποσχόμενα σχήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο ηλεκτροφόρα synths, ονειρικές μελωδίες και μοναδικά συναισθήματα, στην καρδιά του φθινοπώρου και του αθηναϊκού κέντρου. INFO Dj Set by Nick Oz Σάββατο 27 Οκτωβρίου 2018 Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 Ώρα έναρξης: 22.30 ΡΟΜΑΝΤΣΟ Αναξαγόρα 3-5, Ομόνοια Προπώληση: www.viva.gr     Λίγα λόγια για το Line Up: Liebe Οι Liebe είναι το electro pop δίδυμο των Γιώργου Μπέγκα και Δήμου Ζαχαριάδη, που κατάφεραν να ξεχωρίσουν αλλά και να δώσουν το στίγμα τους στην ελληνική αγγλόφωνη pop σκηνή.  Οι LIEBE είναι από την Θεσσαλονίκη και αποτελούν ένα από τα αγαπημένα σχήματα στην Ελλάδα , με 4 άλμπουμ στο ενεργητικό τους . Έκαναν το ντεμπούτο τους το 2010 με το άλμπουμ “Club Royal”, ενώ η δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο “Somewhere in Time” κυκλοφόρησε το 2012. Την αμέσως επόμενη χρονιά ήρθε το “Airport” και το 2016 κυκλοφόρησαν  το ”Revolution Of Love” , το τέταρτο κατά σειρά άλμπουμ τους. Τα άλμπουμ τους έχουν ξεχωρίσει στο ευρωπαϊκό MTV, όπως και οι συναυλίες τους με τον Sebastien Tellier και τον Schiller. Οι κύριες επιρροές των LIEBE είναι οι ήχοι των 80s, ενώ την ίδια στιγμή τραγούδια όπως το “Models”, το  “Strangers” και το “Flamingo Nights” υπογραμμίζουν την αγάπη του διδύμου για το synthpop και το Italo, δύο πολύ ιδιαίτερες μορφές μουσικής. Ανεξάρτητα, όμως, από τις αναδρομικές τάσεις τους, αυτό που κάνουν  ο Γιώργος Μπέγκας και ο Δήμος Ζαχαριάδης είναι διασκεδαστική, μελωδική και χορευτική pop, με ένα άγγιγμα μελαγχολίας. Οι LIEBE παρουσιάζουν τραγούδια από τα 4 άλμπουμ τους και κάποιες αγαπημένες διασκευές από το παρελθόν με συγχρονισμένο οπτικό υλικό (visuals).   Melentini H Melentini έχει χαρακτηριστεί από τους μεγαλύτερους  μουσικοκριτικούς της ελληνικής σκηνής ως μία εκ των πιο σημαντικών δημιουργών της γενιάς της καθώς, επίσης, και μία από τις πιο ενδιαφέρουσες θηλυκές φωνές στο τραγούδι. Γεννήθηκε και σπούδασε στην Αθήνα, ενώ πλέον ζει στο Βερολίνο. Ανήκει στα ιδρυτικά μέλη της ηλεκτρονικής μουσικής κολεκτίβας Sequence Theory Project. Το 2012 δημιούργησε τους Running Blue Orchestra, το βασικό σχήμα που τη συνοδεύει στις συναυλίες της. Ο πρώτος προσωπικός της δίσκος "Explosions Around, The Desert Inside" (Restless Wind, 2013), ένα αμάλγαμα nu jazz, avant garde και dark folk, έλαβε διθυραμβικές κριτικές από τον εγχώριο έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο μπαίνοντας στη λίστα των 10 καλύτερων άλμπουμ της χρονιάς καθώς επίσης το τραγούδι  gone are the days από τον εν λόγω δίσκο συμπεριλήφθηκε στο the Guardian UK ως ένα από τα 40 καλύτερα τραγούδια στον κόσμο για το Μάρτιο 2013. Στις αρχές του 2016 κυκλοφόρησε στο Bandcamp ένα μίνι ηλεκτρονικό-ακουστικό ελληνόφωνο δίσκο σε δική της παραγωγή με τίτλο «Λεωφόρος Εφιαλτών». Έχει συνεργαστεί δισκογραφικά με διάφορους καλλιτέχνες όπως, ενώ εκτός συνόρων  ξεχώρισε με την πρόσκληση για συνεργασία (τραγούδι, τρομπέτα)  από τον Βρετανό παραγωγό Steve Jansen, ντράμερ των θρυλικών Japan. Ο δεύτερος προσωπικός δίσκος της Melentini με τίτλο "ZRSHA; Fundus Uterus", που κυκλοφόρησε το 2018 από την United We Fly σε μουσική παραγωγή του Richard Koenig,  έχει κάνει ιδιαίτερη αίσθηση με τις υψηλού επιπέδου συνθέσεις της και τα απόκοσμα ambient ηχοτοπία. Είναι ένας δίσκος που συμπεριλαμβάνει 2 τραγούδια γραμμένα σε μια γλώσσα που επινόησε η ίδια, έχοντας ως αναφορά έναν ιδεατό πλανήτη όπου συμβαίνουν οι πιο θαυμαστές πνευματικές δυνάμεις του ανθρώπου. Το επίσημο βίντεο του άλμπουμ έλαβε υποψηφιότητα και ενθουσιώδεις κριτικές στα Berlin music video awards. Το Χειμώνα θα παρουσιάσει τον καινούριο δίσκο της σε Γερμανία και Πολωνία καθώς και στο Μιλάνο όπου επιλέχτηκε από το Νimpe Music Factory για να παίξει στο φετινό διεθνές showcase του Linecheck Music Meeting and Festival.   magenta flaws Οι magenta flaws είναι μία ελαττωματική μπάντα σε αποχρώσεις ματζέντα. Στα πρώτα τους βήματα, επηρεασμένοι από την ambient ηλεκτρονική σκηνή, παρουσίασαν τα αυτοσχεδιαστικά projects «Landscape» (2007) & «Liebe» (2008), ενώ μετά από μια μακρά περίοδο πειραματισμού, κυκλοφόρησαν το debut album «Corridor» (2016), το οποίο και τους ανέδειξε ως ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και υποσχόμενα σχήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Ο τωρινός ήχος των magenta flaws εναλλάσσεται μεταξύ της trip hop, της electronica και του alternative rock. Κομμάτια όπως το “Cutting loose” και το “Squares are circles” ακούγονται καθημερινά στους ραδιοφωνικούς σταθμούς της χώρας, ενώ το περασμένο καλοκαίρι η μπάντα πλαισίωσε το lineup του Release Athens Festival με μία εκρηκτική εμφάνιση δίπλα σε ονόματα όπως οι Thievery Corporation και οι UB40. To live που θα παρουσιάσουν στα πλαίσια του C-loud Fest θα είναι εμπνευσμένο από το άλμπουμ «Corridor», από tracks που θα συμπεριλαμβάνονται στην επερχόμενη δισκογραφική τους δουλειά, αλλά και από dance επιρροές που θα ανεβάζουν σταδιακά το tempo στο μεθυστικό τους set. Οι magenta flaws ζουν και αγαπούν στην Αθήνα.]]> 3597 0 0 0 <![CDATA[Bryan Ferry : PhotoStory]]> https://www.puzzlemag.gr/bryan-ferry-photostory/ Wed, 12 Sep 2018 12:59:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3601 Bryan Ferry μάγεψε χτες το βράδυ το κοινό της Αθήνας στο sold out Ηρώδειο και το puzzlemag ήταν εκεί και κατέγραψε φωτογραφικά το live. Απολαύστε τον «δανδή της ροκ» μέσα από 20 συν 3 φωτογραφίες.     Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού]]> 3601 0 0 0 <![CDATA[Eros Ramazzotti live in Athens - Ξεκίνησε η προπώληση των εισιτηρίων!]]> https://www.puzzlemag.gr/eros-ramazzotti-live-in-athens-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%b7/ Thu, 13 Sep 2018 12:55:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3631 πρώτη φάση της, οι τιμές διαμορφώνονται ως εξής:   Όρθιοι / 40 ευρώ Καθήμενοι / 50 ευρώ VIP / 150 ευρώ (θέσεις κοντά στη σκηνή, ξεχωριστή είσοδος και parking , openbar )   Διάθεση: Online http://www.fuzzclub.gr/event/eros-ramazzotti/ https://www.viva.gr/tickets/music/tae-kwon-do/eros-ramazzotti/ τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)  ]]> 3631 0 0 0 <![CDATA[Η Κυρά της Θάλασσας του Χένρικ Ίψεν | από την ομάδα Εlephas tiliensis]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%ac-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b8%ce%ac%ce%bb%ce%b1%cf%83%cf%83%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%87%ce%ad%ce%bd%cf%81%ce%b9%ce%ba-%ce%af%cf%88%ce%b5%ce%bd-%ce%b1%cf%80/ Thu, 13 Sep 2018 13:00:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3635 Η Κυρά της Θάλασσας του Χένρικ Ίψεν | από την ομάδα Εlephas tiliensis Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Σάββατο 29 & Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου 2018 | 21:00 | είσοδος ελεύθερη κρατήσεις απαραίτητες στο 213.00.40.496   Μια παρουσίαση του εργαστηρίου υποκριτικής της ομάδας Elephas tiliensis στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων για δύο μόνο παραστάσεις. Η Ελίντα Βάνγκελ, κόρη φαροφύλακα, ζει μια καταπιεσμένη ζωή με το γιατρό σύζυγό της και τις δύο του κόρες από τον προηγούμενό του γάμο σε έναν τόπο αποκλεισμένο και ασφυκτικό. Αισθάνεται φυλακισμένη και ονειρεύεται τη θάλασσα. Ο ξαφνικός ερχομός ενός ξένου ανασύρει επιθυμίες και απωθημένα. Η αποκάλυψη ενός παλιού έρωτα με έναν θαλασσινό, σύμβολο ελευθερίας παρά προσωποποίηση του ιδανικού έρωτα, κλονίζει τον εύθραυστο ψυχισμό της. Το δίλημμα του ατόμου ανάμεσα στην προσωπική αλήθεια και την κοινωνική καταπίεση προβάλλει, όπως και σε άλλα έργα του συγγραφέα. Το έργο του Χένρικ Ίψεν “Η κυρά της θάλασσας” δίνει το έναυσμα για την ενασχόληση με ένα θέατρο που φανερώνει στον ερμηνευτή όλα τα πεδία επεξεργασίας, διανοητικής και συναισθηματικής, που μπορούν να χτίσουν την τεχνική του και να ελευθερώσουν το φαντασιακό του χώρο. Η ομάδα Elephas tiliensis ερευνά τον τρόπο με τον οποίο ο ερμηνευτής συστηματοποιεί τα μέσα του και διευρύνει τα όριά του προκειμένου να συνδεθεί με τους όρους και τις έννοιες του κειμένου. Η άσκηση πάνω στο κείμενο, η σωματοποίηση των εννοιών του και η αναζήτηση της συγκινησιακής του ταυτότητας αποτελούν τα ζητούμενα του εργαστηρίου. Ο λόγος γίνεται το όχημα για να βρεθεί το σώμα και η δράση, ενώ ανοίγει την επικοινωνία με το φαντασιακό ήρωα που ενυπάρχει στον καθένα μας. Το εργαστήριο διανύει την ένατη χρονιά λειτουργίας του. Έχει εργαστεί πάνω σε κείμενα των Ντοστογιέφσκυ, Μολιέρου, Μπόρχες, Σοφοκλή, Τσέχοφ, Μπέκετ, Σαίξπηρ. Τη φετινή περίοδο 2018/19 το εργαστήριο θα δουλέψει πάνω στο “Φιλοκτήτη” του Σοφοκλή. Διδασκαλία - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου  Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Γεωργία Αμπουράντυ, Βασιλική Γώγου, Κάτια Καντούρη, Γεωργία Μούλου, Rita Stiedl, Τάνια Τραυλού, Βασιλική Χρόνη Διάρκεια παράστασης: 60΄ Περισσότερες πληροφορίεςwww.elephastiliensis.gr Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5 , 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 3635 0 0 0 <![CDATA[Παίξτε Πάνκ: Χατ Τρικ + One Last Round + The Titz και τα πρώτα σπρωξίδια της χρονιάς!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%ce%af%ce%be%cf%84%ce%b5-%cf%80%ce%ac%ce%bd%ce%ba-%cf%87%ce%b1%cf%84-%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba-one-last-round-the-titz-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b1/ Thu, 13 Sep 2018 13:05:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3638 ΧΑΤ ΤΡΙΚ Special Guests: One Last Round, The Titz Τιμή εισιτηρίου: 6 ευρώ (early bird), 8 ευρώ (υπόλοιπη προπώληση, ταμείο) Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης, Syd records (Πρωτογένους 13) Οι Χατ Τρικ, το καταραμένο τρίο που φτιάχτηκε στη Θεσσαλονίκη και εξαπλώθηκε σε όλη την Ελλάδα ετοιμάζεται και πάλι να δράσει, αυτή τη φορά στην Αθήνα και το θρυλικό Gagarin. Μπάσο κιθάρα ντραμς και δυο φωνές, πανκ ροκ στα καλύτερά του από μια ροκ εν ρολ συμμορία που εδώ και 13 χρόνια τραβάει τον δικό της αυτοκαταστροφικό δρόμο σαρώνοντας τα πάντα στο πέρασμα της. Μαζί τους δυο καταπληκτικές μπάντες που δεν πρέπει να χάσετε, οι One Last Round και The Titz. One Last Round Ξαναγεννηθήκαμε σαν άλλοι κοκοφοίνικες από τις στάχτες των Soberphobia, μιας OI!Punk μπάντας που είχαμε από το 2002. Ο βασικός σκοπός ήταν, είναι και θα είναι να κεράσουμε μια γενναία μερίδα σκατά σε οποιονδήποτε και οτιδήποτε μας κάνει τη ζωή μίζερη, κανείς δεν είναι αθώος, κανείς δεν θα σωθεί. The Titz Οι Titz (Τα Βυζγια) είναι μια νεοσύστατη πανκ ροκ μπάντα από τον Πειραιά. Ιδιαίτερα επηρεασμένοι από την rock n roll και ethnic κουλτούρα, συνθέτουν μια οικεία ατμόσφαιρα συνυφασμένη με ξέφρενο χορό και αλκοόλ.     Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 3638 0 0 0 <![CDATA[24ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νύχτες Πρεμιέρας - Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ ]]> https://www.puzzlemag.gr/24%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%ce%b8%ce%bd%ce%ad%cf%82-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%8d/ Thu, 13 Sep 2018 13:39:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3642 Σινεμά cinemagazine.gr επιστρέφει και φέτος στο καθιερωμένο φθινοπωρινό ραντεβού του. Από τις 19 έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2018, η Αθήνα υποδέχεται τη μεγαλύτερη κινηματογραφική γιορτή, στις αίθουσες: Danaos Cinema (1 & 2), ΙΝΤΕΑΛ (CINE IDEAL), Odeon Opera(1 & 2), ΑΣΤΟΡΤαινιοθήκη της Ελλάδος / Greek Film ArchiveΤ, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση / Οnassis Cultural Centre AthensΜέγαρο Μουσικής Αθηνών / Megaron - The Athens Concert Hall & Παλλάς ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: www.viva.gr Viva Wallet •Προπώληση Καρτών Διαρκείας ?https://bit.ly/2NqiwCu -Διαδικτυακά, μέσω της viva.gr από Σάββατο, 08 Σεπτεμβρίου. -Στο Γραφείο Τύπου του Φεστιβάλ, Μητροπολιτικό Κολλέγιο (Ακαδημίας 42) από τη Δευτέρα,10 Σεπτεμβρίου (ώρες λειτουργίας: 11.00-18.00) -Στους Κινηματογράφους, από Τετάρτη, 12 Σεπτεμβρίου (ώρες λειτουργίας, θα ανακοινωθούν σύντομα). •Προπώληση Εισιτηρίων: από Τετάρτη, 12 Σεπτεμβρίου, μετά την ανακοίνωση του πλήρους προγράμματος στη Συνέντευξη Τύπου του Φεστιβά διαδικτυακά και στα φυσικά σημεία πώλησης της viva.gr, στο Γραφείο Τύπου και στους κινηματογράφους. (#AIFFTickets) ? Υπό την εποπτεία του καλλιτεχνικού διευθυντή, Λουκά Κατσίκα, και μιας δραστήριας και νεανικής ομάδας θα παρουσιάσει στην 24η διοργάνωσή του, περισσότερες από 100 νέες ταινίες μεγάλου μήκους απ’ όλο τον κόσμο αλλά και από την Ελλάδα, τρία διαγωνιστικά τμήματα (#AIFFCompetition), ειδικά αφιερώματα (#AIFFTributes) και προσεκτικά επιλεγμένες ελληνικές μικρού μήκους δημιουργίες (#GreekShortsCompetitions). ? Πιστό στις προσδοκίες του πολυπληθούς κοινού του, θα περιλαμβάνει κινηματογραφικά διαμάντια του ανεξάρτητου σινεμά, μια εκλεκτή σοδειά από τις πιο αναμενόμενες ταινίες της χρονιάς (#InternationalCompetition) δημιουργίες που μας έρχονται ήδη πολυβραβευμένες από τα μεγαλύτερα ξένα φεστιβάλ (#FestivalDarlings) σε όλο τον κόσμο, πολυσυζητημένα ντοκιμαντέρ (#StangerThanFiction), κλασικούς σταθμούς του παρελθόντος (#AIFFClassics), μεταμεσονύκτιες προβολές (#AfterHours) και μουσικά φιλμ (#MusicAndFilm), ενώ στη διάρκεια της διεξαγωγής του θα εμπλουτίσει το πρόγραμμά του με μια σειρά από εκδηλώσεις (εκθέσεις, εγκαταστάσεις, διαλέξεις), δεξιώσεις και πάρτι. Οι 24ες Νύχτες Πρεμιέρας, με μεγάλο χορηγό την COSMOTE TV, θα ανοίξουν την αυλαία τους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών / Megaron - The Athens Concert Hall, την Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου 2018. Νέοι δημιουργοί, πολυαναμενόμενες πρεμιέρες, λαμπεροί καλεσμένοι, ξέφρενα πάρτι και οι καλύτερες ταινίες της χρονιάς! Οι Νύχτες Πρεμιέρας είναι εδώ γιατί οι Νύχτες μας είναι Σινεμά! Tο ωρολόγιο πρόγραμμα μόλις κυκλοφόρησε και το μοιραζόμαστε μαζί σας! Το 24ο Διεθνές φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας θα διεξαχθεί από τις 19 - 30 Σεπτεμβρίου, παρουσιάζοντας συνολικά 181 ταινίες απ' όλο τον κόσμο, τρία διαγωνιστικά τμήματα, ειδικά αφιερώματα, ντοκιμαντέρ και πάνω από 45 ελληνικές ταινίες μικρού μήκους. Ενημερωθείτε για την ηλεκτρονική προπώληση καρτών διαρκείας και εισιτηρίων μέσω viva.gr εδώ και διαβάστε τα πάντα για το φετινό πρόγραμμα στο ανανεωμένο επίσημο site του φεστιβάλ www.aiff.gr. Ξεφυλλίστε το ωρολόγιο πρόγραμμα του Φεστιβάλ και ραντεβού στις αίθουσες!     [embed]https://issuu.com/20908/docs/schedule_gr_aiff2018/2[/embed]  ]]> 3642 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Νέος Κύκλος Παραστάσεων για τη «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%ba%cf%8d%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%bb/ Thu, 13 Sep 2018 13:45:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3646 Νέος Κύκλος Παραστάσεων για το μονόλογο του Γιώργου Μεσολογγίτη   «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!» “Ο γιος μου Γιάννης Μακρυγιάννης”σε σκηνοθεσία Κατερίνας Πολυχρονοπούλου   Από την Δευτέρα 1 Οκτωβρίου έως την Τρίτη 6 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, για 2η χρονιά στον Πολυχώρο VAULT     Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει για 2η χρονιά το μονόλογο του Γιώργου Μεσολογγίτη «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!» σε σκηνοθεσία Κατερίνας Πολυχρονοπούλου, με την Ευγενία Αποστόλου στο ρόλο της Βασιλικής Τριανταφύλλου, από την Δευτέρα 1 Οκτωβρίου έως την Τρίτη 6 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, για 12 μόνο παραστάσεις. Όλες οι παραστάσεις αυτού του θεατρικού project αφιερώνονται στη μνήμη της Χρύσας Σπηλιώτη, που έφυγε από τη ζωή αυτό το καλοκαίρι από τη φονική πυρκαγιά στο Μάτι Αττικής, η οποία ξεκίνησε αυτό το project τον περασμένο Οκτώβριο στον Πολυχώρο Vault με την παράσταση «Ο γιος μου Νικόλαος Μάντζαρος», γράφοντας το κείμενο και ερμηνεύοντας μοναδικά ολόκληρη την περσινή σεζόν τη μητέρα του συνθέτη, Ρεγγίνα Μάντζαρου. H Ευγενία Αποστόλου είναι υποψήφια  για το Βραβείο "Αντιγόνη Βαλάκου" στα Κορφιάτικα Βραβεία 2018 από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης για την ερμηνεία της στο μονόλογο «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!». Ο μονόλογος «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!» είναι ένας από τους πέντε μονολόγους που παρουσιάστηκαν την περασμένη σεζόν στον Πολυχώρο Vault στα πλαίσια του θεατρικού project «Ο Γιος μου». Πέντε σκηνοθέτες έφτιαξαν πέντε παραστάσεις στηριγμένες πάνω σε πέντε βιογραφίες. Πέντε μάνες μίλησαν για τους γιους τους. Πέντε γυναίκες ηθοποιοί παρουσιάσαν πέντε μονολόγους γυναικών που μιλούν για τα παιδιά τους, που εμείς γνωρίσαμε ως άντρες σπουδαίους και διακεκριμένους που έλαμψαν με την προσωπικότητα, το έργο, την ευφυία, το ταλέντο, την τέχνη ή την επιστήμη τους (Μάντζαρος, Συγγρός, Σολωμός, Μέγας Αλέξανδρος, Μακρυγιάννης). Πέντε σημαντικοί άντρες του παρελθόντος που η ζωή και το έργο τους παραμένουν ακόμα πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους, μέσα από μια γυναικεία ματιά. Παράλληλα θα συνεχιστεί από Δεκέμβριο και η «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη» σε κείμενο – σκηνοθεσία Περικλή Μοσχολιδάκη με τη Μάγδα Κατσιπάνου.  Το project θα συνεχιστεί και την επόμενη σεζόν 2019-20.   ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Ο Γιάννης Μακρυγιάννης γεννήθηκε το 1797-’98 στο Αβορίτι της Δωρίδας. Ήταν ενός έτους, όταν δολοφονήθηκε ο πατέρας του, Δημήτρης Τριανταφύλλου, από τους Τούρκους. Ο Γιάννης, ονομάστηκε αργότερα Μακρυγιάννης για το ψηλό του ανάστημα. Η μάνα του, η Βασιλική, φτωχή αγρότισσα, τον είχε γεννήσει επιστρέφοντας από το χωράφι στο σπίτι. Αναγκάστηκε να φύγει στη Λειβαδιά. Επτά ετών μπήκε υπηρέτης. Αργότερα, τον έστειλαν υπηρέτη στην Άρτα, στο σπίτι του Θανάση Λιδωρίκη. Εκεί, επιδόθηκε στο εμπόριο. Χάρη στο ζήλο και την εργατικότητά του κατάφερε να αποκτήσει σημαντική περιουσία. Το 1820 μυήθηκε στη Φιλική Εταιρεία. Ενώ διαρκούσε ο αγώνας των Ελλήνων κατά των Τούρκων, άρχισε ο εσωτερικός διχασμός που κατέληξε σε εμφύλιο πόλεμο με οδυνηρές συνέπειες για την επαναστατημένη Ελλάδα. Βαθιά θλιμμένος, απογοητευμένος από την κυβέρνηση και τις διχόνοιες, βασανισμένος από τις πληγές που έφερε σ’ όλο του το σώμα, ο Μακρυγιάννης απομακρύνθηκε από τη στρατιωτική και πολιτική ζωή. Πρωταγωνίστησε στην επανάσταση της 3ης Σεπτεμβρίου του 1843 για την παραχώρηση Συντάγματος από τον Βασιλιά Όθωνα. Κατηγορήθηκε για συνωμοσία κατά του βασιλιά και καταδικάστηκε σε θάνατο. Η ποινή του μειώθηκε σε δεκαετή φυλάκιση. Τελικά, έμεινε δυο χρόνια στη φυλακή. Όμως, το διάστημα αυτό ήταν αρκετό να κλονιστεί η ήδη εύθραυστη υγεία του από τις κακουχίες της φυλακής. Απομονώθηκε στο σπίτι του κοντά στην Ακρόπολη όπου και πέθανε το 1864.   Άρχισε να γράφει τα Απομνημονεύματά του το 1829, ένα μνημείο λόγου και ιστορίας. «…Ό,τι πιο σπουδαίο πράμα τα γράμματα, η μόρφωση, να μη σε κοροϊδεύουν. Να δώσει να ’ρθει μια μέρα σ’ αυτό τον τόπο, που ο κόσμος θα ’ναι μορφωμένος και δεν θα μπορούν να κοροϊδεύουν τους ανθρώπους». Μέσα από την προσωπική του ιστορία, ξεδιπλώνεται ένα μεγάλο κομμάτι της ιστορίας της Ελλάδας. Με τα «κολλυβογράμματά του» κάνει μια καταγραφή σημαντικών ιστορικών γεγονότων, και μέσα από τη ματιά και την αφήγηση της μητέρας του Βασιλικής Τριανταφύλλου, διαπιστώνουμε για άλλη μια φορά πως η ιστορία επαναλαμβάνεται με τις ίδιες ακριβώς αντιστοιχίες. Σχέσεις με την υπόλοιπη Ευρώπη, συμφέροντα ξένων και ντόπιων και μια χώρα, η Ελλάδα, πάντα χρεωμένη, διχασμένη και έρμαιο των ξένων Κυβερνητών ή Βασιλέων, να αγκομαχά και να υποφέρει. Μια παράσταση στη διάρκεια της οποίας, μέσα από τη ζωή του γιου ανακαλύπτουμε τη μητέρα και, από τα λίγα που ξέρουμε γι’ αυτήν, ανακαλύπτουμε το γιο. Λίγα λόγια για τους συντελεστές   Κατερίνα Πολυχρονοπούλου Γεννήθηκε στην Αθήνα. Πτυχιούχος του τμήματος Βυζαντινών και Νεοελληνικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής Επιθεώρηση Δραματικής Τέχνης της Ρούλας Πατεράκη.Καλλιτεχνική Διευθύντρια του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κέρκυρας από το 2007 μέχρι το 2011. Το χειμώνα του 2017 σκηνοθέτησε το έργο «ΕΠΕΣΤΡΕΦΑ» της Φρίντας Μιράμπιτα στο Αγγέλων Βήμα, στο πλαίσιο του 3ου Φεστιβάλ Ελληνικού Έργου του 21ου αι. και το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη: «Ο γορίλας και η ορτανσία». Σκηνοθέτησε τη σαιζόν 2015-2016 δυο έργα σε πανελλήνια πρώτη: Victor Lodato: «ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΗΣ ΜΟΝΑ ΛΙΖΑ» & Félix Estaire: «ΜΠΑΤΣΟΣ» και το έργο του Robert Schneider: «Η Βρωμιά». Έχει σκηνοθετήσει τα έργα: Ιάκωβου Καμπανέλλη: «ΠΟΙΟΣ ΗΤΑΝ Ο ΚΥΡΙΟΣ;», Χρύσας Σπηλιώτη: «ΠΟΙΟΣ ΑΝΑΚΑΛΥΨΕ ΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΗ;», Αντώνη Τσιπιανίτη: «Βασανίζομαι», Μαρίας Κυριάκη: «Μήδεια de profundis», Ρικάρντο Ταλεσνίκ: «ΒΑΡΙΕΜΑΙ», Σάκη Σερέφα: «ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΒΛΑΚΕΙΑΣ» πανελλήνια πρώτη για το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κέρκυρας (ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ 2009), «ΕΡΩΤΟΣ ΑΚΟΥΣΜΑΤΑ», σύνθεση κειμένων λογοτεχνίας κ.α. Για το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ  Κέρκυρας: Αντωνίου Μάτεσι: «ΒΑΣΙΛΙΚΟΣ», Μοντσελέζε: «ΕΥΓΕΝΑ», Ιωάννου Ν. Μαρίνου «ΤΟ ΟΝΕΙΡΟΝ» (κωμωδία) σε πανελλήνια πρώτη. Έχει σκηνοθετήσει έργα για παιδιά, παραστάσεις θεατρικών αναλογίων και έχει κάνει τη μουσική επιμέλεια σε πολλές παραστάσεις. Έχει διδάξει στη Δραματική Σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου και σε εργαστήρια θεάτρου στην Αθήνα, την Κέρκυρα και τη Νάξο. Έχει παίξει σε πολλά έργα ως ηθοποιός.   Γιώργος Μεσολογγίτης Γεννήθηκε στη Νάξο. Αποφοίτησε από τη Ράλλειο Παιδαγωγική Ακαδημία και συνέχισε σπουδές στο τμήμα Κοινωνιολογίας στο Οικονομικού Πανεπιστημίου της Αθήνας ενώ, παράλληλα, αποφοίτησε από την Ιδιωτική  Σχολή Δημοσιογραφίας του «Δ. Χάγιου» στην  Αθήνα. Παρακολούθησε μαθήματα θεατρικού αυτοσχεδιασμού στο Θεατρικό Εργαστήρι «Σχεδία» της Σίσης Βαφέα στην Αθήνα με καθηγήτρια την Ελένη Καραγεώργη.  Εργάστηκε στη Ραδιοφωνικό Σταθμό «Ραδιοφωνία Κυκλάδων» ως δημοσιογράφος και παραγωγός μουσικών εκπομπών. Η ταινία «mind reader» σε δικό του σενάριο και σκηνοθεσία Μαρίας Παπαγεωργίου, εκπροσώπησε την Ελλάδα στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους  του Μονάχου το 1998. Συνεργάστηκε  με το «Θέατρο κάτω από τη Γέφυρα» γράφοντας τους στίχους στα χορικά για την παράσταση «Πλούτος» του Αριστοφάνη που περιόδευσε σε όλη την Ελλάδα, και στα τραγούδια της παράστασης «Η χρυσή μηλιά», ένα παραδοσιακό πολωνέζικο παραμύθι, που ανέβηκε από την παιδική σκηνή του θεάτρου το 2001-2002. Εργάστηκε στο Ελληνικό Πολιτιστικό Κέντρο του Καΐρου στην Αίγυπτο, και ήταν μέλος της συντακτικής ομάδας του περιοδικού «Πάπυροι», που εξέδιδε το Ε.Π.Κ.Κ. Κατά την ίδια χρονική περίοδο μετέφρασε στα ελληνικά το μεγαλύτερο μέρος των βιβλίων του Αιγυπτιακού Μουσείου στο Κάιρο, από τις εκδόσεις Farid Atiya Press. Δίδαξε την ελληνική γλώσσα σε ομογενείς και αλλοδαπούς σπουδαστές στην Τρίπολη του Λιβάνου και στο ελληνικό χωριό της Ουγγαρίας, Μπελογιάννης. Έχουν ανέβει στη σκηνή τα θεατρικά του έργα για παιδιά «Τα μαγικά κουλουράκια» και «Η Κάλω και οι καλικάντζαροι», καθώς και το έργο «Λυσιστρώ …όνειρα γλυκά». Εργάζεται ως εκπαιδευτικός σε δημόσια σχολεία πάνω από 25 χρόνια.   Ευγενία Αποστόλου Γεννήθηκε στην Αθήνα. Πτυχιούχος της Γαλλικής Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή Βεάκη σπουδάζοντας παράλληλα φωνητική και χορό.   Έκτοτε παίζει στο Θέατρο. Συνεργάστηκε ως ηθοποιός με διάφορους σκηνοθέτες: Δ. Μαυρίκιος, Λ. Κονιόρδου, Γ. Χουβαρδάς, Γ. Μόσχος, Κ. Τσιάνος, Μ. Δούνιας, Ν. Κοντούρη, Π. Μιχαηλίδης, Β. Αρδίττης, J. Lassalle, Greg. Ingold, Μ. Κάλμπαρη, Τ. Ράνζος,  Κ. Πολυχρονοπούλου, Αυγ. Ρεμούνδος, Σ. Βαρδάκης, Β. Δούκα, Ν. Αρμάος, Δ. Φραγκιόγλου, Μ. Λαμπίρη κ.ά. σε έργα σύγχρονου και κλασσικού ρεπερτορίου Ελλήνων και ξένων συγγραφέων : «Αμπιγιέρ», «Ήταν όλοι τους παιδιά μου», «Φρεναπάτη», «Τρισεύγενη», «Το έβδομο ρούχο», «Πόρτες», «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική», «Ποιος ήταν ο Κύριος;», «Πυρηνική Κασσάνδρα», «Φυλλωσιές», «Η ωραία Ταϊλάνδη», «Σκοτώνουμε τη μαμά;», «Handbag», «5gynaikes.com», «Γαμήλια δεξίωση», «Ένα άδειο πιάτο στο Μπιστρό το Μεγάλο Βόδι», «Πενθέας Πάσχων», «Τσικλιντάν», «Ελίζα», «Δόνια Ροζίτα», «Η γυναίκα μυστήριο», «Οι Φασουλήδες με τη μαγκούρα», «Ιππόλυτος», «Ανδρομάχη», «Ίων», «Μήδεια», «Ηλέκτρα», «Χοηφόρες», «Ελένη», «Άλκηστη», «Τραχίνιες» κ.α, στο Εθνικό Θέατρο, ΚΘΒΕ, Θέατρο Οδού Κυκλάδων, Festival d’ Avignon, Εμπορικόν, Vault, Θέατρο 104, Από Μηχανής Θέατρο και σε  άλλες σκηνές.   Έπαιξε στις τηλεοπτικές σειρές : «Σκιές στο Περιστύλιο» ( Δ. Παντελιάς), «Ερόικα» ( Π. Κοκκινόπουλος), «Κόκκινος Κύκλος» (Χρ. Δήμας), «Μια νύχτα σαν κι αυτή» (Γ. Κορδέλλας) «Καλά ξεμπερδέματα» (Ε. Παπανικόλας), «Σαν το σκύλο με τη γάτα» (Α. Μορφονιός. Α. Τέμπος Κ. Σπυρόπουλος)  «Εσύ αποφασίζεις» (Π. Θωμαΐδης)  κ.α. Στον κινηματογράφο έπαιξε στις ταινίες «ΜΠΙΓΚ ΧΙΤ» και «ΠΕΝΤΡΟ ΝΟΥΛΑ» του Κάρολου Ζωναρά. Διδάσκει μαθήματα Θεατρικής έκφρασης στο Κέντρο Ψυχοθεραπείας Συμβουλευτικής & Προσωπικής Ανάπτυξης «Ψυχοδός».     Συντελεστές Κείμενο: Γιώργος Μεσολογγίτης Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Καμπανέλλη Μουσική: Σταύρος Τσουμάνης Κινησιολογία: Αναστασία Γεωργαλά Σχεδιασμός Φωτισμού: Άκης Σαμόλης Σχεδιασμός αφίσας: surreart Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Αινείας Τζόπη Trailer παράστασης : https://www.youtube.com/watch?v=wlfeDZ2qPwQ Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Πολυχρονοπούλου Παραγωγή: Πολυχώρος Vault   Ερμηνεία: Ευγενία Αποστόλου       *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ...“Η μάνα του Μακρυγιάννη είναι μάνα διαχρονική. Δεν γαλουχεί ήρωες, γαλουχεί πατριώτες, δηλαδή τίμιους συμπολίτες που θέλει να τους βλέπει στα μάτια και να μην ντρέπεται. Αυτή τη μητρική διαχρονία υπηρετεί το κείμενο του Μεσολογγίτη. Και το υπηρέτησε με μια ευφυή διαχρονική προσέγγιση η Κατερίνα Πολυχρονοπούλου, με σεβασμό στο καίριο, υποδειγματικό και σε ήθος και σε ύφος και σε ρυθμό σκηνικό δρώμενο. Ολα αυτά στον πολυχώρο Vault που πάντα μας εκπλήσσει με τις επιλογές του. Κυρίαρχη στη σκηνή η Ευγενία Αποστόλου στον ρόλο της Βασιλικής Τριανταφύλλου, μάνας του Μακρυγιάννη. Τι κίνηση, τι σεμνή μετρημένη χειρονομία, τι λαϊκή αιδώς και τι ταπείνωση μπροστά σε τρομερά γεγονότα. Ενα υποκριτικό διαμάντι με απόλυτο έλεγχο μέσων και σκοπών, μια περσόνα που έρχεται να μας συναντήσει από τις αρτεσιανές πηγές του ελληνικού ήθους”...Κώστας Γεωργουσόπουλος (εφημερίδα ΤΑ ΝΕΑ)   ..."Η Κατερίνα Πολυχρονοπούλου, εντέχνως, μεταφέρει το έργο στα καθ’ ημάς. Η διαχρονικότητα και η επικαιροποίηση δίνουν φρεσκάδα κι ενδιαφέρον στην παράσταση. Η Ευγενία Αποστόλου, ηθοποιός γνωστής αξίας, για πολλοστή φορά δείχνει το μεγάλο ταλέντο της, ερμηνεύοντας, με αξιοθαύμαστον τρόπο, τη μητέρα του Μακρυγιάννη, Βασιλική. Το κοινό αντάμειψε όλους τους συντελεστές, για το ωραίο αποτέλεσμα, με παρατεταμένο χειροκρότημα, στο τέλος"...Νίκος Μπατσικανής (μέλος Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών - Θεατρικά Βραβεία Κάρολος Κουν) (Palmografos.com)   ..."Η εμβιρθής σκηνοθετική ματιά της Κατερίνας Πολυχρονοπούλου μπροστά από μια φωτισμένη» προσθήκη με τα «κολυβογράμματα» του Μακρυγιάννη, προτείνει έμμεσα στον θεατή να ανατρέξει στο υψηλό αίσθημα του φρονήματός του. Μια ακόμα αξιόλογη παράσταση προστέθηκε στα πλαίσια του Θεατρικού project «Ο Γιος μου,» όπου πέντε σκηνοθέτες παρουσιάζουν τις βιογραφίες πέντε διακεκριμένων και σπουδαίων Ελλήνων"...Χαρά Κιούση (newsbeast)    ..."Η Ευγενία Αποστόλου μας έδωσε μια προσωπικότητα τόσο ισχυρή όσο κι εύθραυστη, ένα πλάσμα άχρονο αλλά συμπαγές που ο χρόνος κι η ιστορία το συμπαρασέρνουν στα ταραχώδη νερά τους χωρίς ωστόσο να καταφέρουν να το εξαφανίσουν. Η σκηνοθέτης δημιούργησε ευλαβικές ατμόσφαιρες που διήθησαν την καθημερινότητα της ηρωίδας στο χρόνο και το απόσταγμα, έγινε μυρωδιές, μνήμες νοσταλγικές, στιγμιότυπα ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι που βυθίζονται σε μια μελαγχολία σχεδόν αδιόρατη και αφυπνίζουν μια οργή συγκρατημένη αλλά και ακονισμένη. Μην χάσετε αυτή την παράσταση"... Μαρία Κυριάκη (Επί σκηνής)   ..."Η καταξιωμένη σκηνοθέτρια Κατερίνα Πολυχρονοπούλου μας χαρίζει άλλον έναν απολαυστικό και συνάμα συν-κινητικό μονόλογο, έχοντας επιλέξει την εξαιρετική Ευγενία Αποστόλου, μία από τις πιο ταλαντούχες και «ήσυχα» δυναμικές ηθοποιούς του σύγχρονου καλλιτεχνικού μας γίγνεσθαι και αντιμετωπίζοντας με μαεστρία το χειμαρρώδες κείμενο του Γιώργου Μεσολογγίτη. Η Ευγενία Αποστόλου ενσάρκωσε με ευαισθησία και την σπάνια υποκριτική της ποιότητα το χαρακτήρα μίας ιστορικά άγνωστης, αγράμματης - αλλά κατέχουσας τη λαϊκή σοφία - γυναίκας που επιτέλους αποκτά τη δική της φωνή, για να μας πει όλα αυτά που μόνο μία μάνα γνωρίζει για το γιο της, όσο "διάσημος" κι αν είναι αυτός"... Λίλα Παπαπάσχου (Θεαθήναι)   ..."Η επιτυχία της παράστασης και κατ’ επέκταση της σκηνοθέτιδας Κατερίνας Πολυχρονοπούλου φάνηκε και από δύο βασικές επιλογές της, μιας τόσο αυθεντικής και ρεαλιστικής ηθοποιού για την ερμηνεία του ρόλου, της Ευγενίας Αποστόλου και ενός εξαιρετικού συγγραφέα για την συγγραφή του κειμένου, του Γιώργου Μεσολογγίτη. Ο συνδυασμός αυτού του τρίπτυχου, έδωσε μία από τις πιο δυνατές παραστάσεις του Vault με πολύ ηχηρά μηνύματα για την πολιτική, τα μέσα ενημέρωσης, τον πόλεμο και την υποκρισία. Το Vault κατατασσόμενος σε έναν από τους πιο vintage και age πολυχώρους ολοκληρώνοντας το συγκεκριμένο project και γενικότερα τη φετινή σεζόν καθήλωσε με τις παραστάσεις του και τις φωτογραφικές του εκθέσεις"... Μαρία Διονυσοπούλου (Young People)   ..."Μια παράσταση που εμβαθύνει, τρυπά και γκρεμίζει τα ιστορικά καλούπια και μας βοηθά να κατανοήσουμε την ψυχοσύνθεση ή την προσωπική ζωή των εθνικών μας ηρώων. Η Ευγενία Αποστόλου, αγγίζει και κολυμπά στ’ άδυτα του ψυχισμού αυτής της ηρωίδας. Με πληθώρα συναισθημάτων και υποκριτική ευελιξία, ζωγραφίζει το πρόσωπο της Βασιλικής στην κάθε της κίνηση, στην κάθε της φράση, έκφραση και μορφασμό. Η υποκριτική της δεινότητα ήταν πλέρια, διεισδυτική, διαπεραστική. Η Κατερίνα Πολυχρονοπούλου οδήγησε την κίνηση και τον λόγο με ενσυναίσθηση, με φαντασία, μελέτησε την ιστορία, αλλά επικεντρώθηκε στην ψυχολογία της ηρωίδας. Μια παράσταση προσεγμένη, με σύμβολα, νοήματα και ουσία σε κάθε κίνηση-έκφραση"... Άντζελα Υζεϊράι (Koita-magazine)     INFO «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ, Γιάννη μ’!» Από την Δευτέρα 1 Οκτωβρίου έως την Τρίτη 6 Νοεμβρίου 2018, για 12 παραστάσεις   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα : 21:00 Τρίτη : 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Μειωμένο: 10 ευρώ Φοιτητές / Μαθητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) /Συνταξιούχοι Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 3646 0 0 0 <![CDATA[«ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΤΑΡΤΟΥ» της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου στο Studio Μαυρομιχάλη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b9%cf%83-%cf%84%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%b4%ce%b9%ce%bf%ce%bd%cf%85%cf%83-2/ Thu, 13 Sep 2018 14:02:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3650 «ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΤΑΡΤΟΥ» της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΕΩΣ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Για 10 μόνο παραστάσεις   Η Θεατρική Ομάδα 6mendary, στην τρίτη της θεατρική απόπειρα, παρουσιάζει σε συνεργασία με το Θεατρικό Οργανισμό Νέο Λόγο, το έργο "Τέσσερις τετάρτου" της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου σε σκηνοθεσία της Στέλλας Κρούσκα, από τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη για 10 μόνο παραστάσεις στο Studio Μαυρομιχάλη.   Μία καταξιωμένη ηθοποιός. Μία νέα δημοσιογράφος. Μία ακόμα συνέντευξη. Τι υπάρχει ακόμα να ειπωθεί και πόσο μπορεί κανείς να υποκρίνεται ότι είναι κάτι διαφορετικό απ' αυτό που είναι στ' αλήθεια; Μπορεί ο χρόνος ν' αλλάζει τις μνήμες; Μπορεί, ενώ νομίζεις πως τις ελέγχεις, να σε ελέγχουν αυτές; Η δημοσιογράφος θέτει τις ερωτήσεις και η ηθοποιός έρχεται αντιμέτωπη με το παρελθόν της, ζει δύσκολα το παρόν της και καταδικάζει το μέλλον της. Ένα παιχνίδι ρόλων και για τις δύο. Η ανάγκη να εξαπατούμε αδιάκοπα τον εαυτό μας δημιουργώντας μία πραγματικότητα που συχνά αποδεικνύεται τόσο φανταστική όσο και μάταιη.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Άννα-Διονυσία Γιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Στέλλα Κρούσκα Σκηνικά-κοστούμια: Διονύσης Μανουσάκης Φωτισμοί: Άννα Δεληγιάννη Φωτογραφίες: Αντώνης Χρήστου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Υρώ Αληθεινού, Βασιλεία Τσιώνη   ΠΑΡΑΤΑΣΕΙΣ (από 15/10 έως 13/11): Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος:10 ευρώ Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά  ]]> 3650 0 0 0 <![CDATA[Από Μηχανής Θέατρο : ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 2018 – 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%cf%8c-%ce%bc%ce%b7%cf%87%ce%b1%ce%bd%ce%ae%cf%82-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1/ Thu, 13 Sep 2018 14:20:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3653 Η ΑΠΕΙΛΗ της Άρτεμης Μουστακλίδου Από τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ Ή, όταν ο φασισμός κρύβεται σε ένα πακέτο γαριδάκια της Άρτεμης Μουστακλίδου Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς – ΥΠΠΟ 2013 Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει από τις 24 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη τη βραβευμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού με το «Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς» παράδοξη κωμωδία «Η Απειλή» της Άρτεμης Μουστακλίδου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη. Η παράσταση ξεκίνησε την επιτυχημένη της πορεία το Μάρτιο του 2017 ως παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και ταξίδεψε σε πολλές πόλεις της Ελλάδας. Τον Ιούλιο του 2018 παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ AVIGNON OFF για 23 παραστάσεις.   «Το ξέρεις ότι αν φάω έναν απ’ αυτούς τους νόμιμους τρώω όσα χρόνια θα έτρωγα αν σκότωνα εσένα;»   Ένα ζευγάρι μικροαστών ζει σ’ ένα ασφυκτικό διαμέρισμα βλέποντας ασταμάτητα τηλεόραση και κρυφακούγοντας τους γείτονες. Όταν διαπιστώσουν ότι οι νέοι τους γείτονες είναι αλλοδαποί μετανάστες, γίνονται έξαλλοι. Αρχίζουν να οπλοφορούν και να σχεδιάζουν τη φυσική εξόντωσή τους. Η απειλή είναι οι ήχοι των άλλων και το ζευγάρι μετατρέπεται σε γελοίους και θλιβερούς υπερασπιστές ενός ανύπαρκτου οχυρού. Όταν, ωστόσο, οι θλιβεροί άνθρωποι οπλοφορούν, γίνονται εξαιρετικά επικίνδυνοι.
  • Στην παράσταση το διαμέρισμα της Απειλής τοποθετείται στο κέντρο μιας δυσ-τοπίας: ένα καθιστικό, περικυκλωμένο από μια αφιλόξενη παραλία. Ωστόσο, το αληθινό ναυάγιο συντελείται μέσα στο διαμέρισμα. Το κωμικό εναλλάσσεται με την υπερβολή του ωμού ρεαλισμού κοιτάζοντας με το μικροσκόπιο τον φασισμό που μπορεί να κρύβεται μέσα σε ένα ζευγάρι παντόφλες ή σε ένα πακέτο πατατάκια.
Ο Δήμος Μυτιλήνης παραχώρησε ειδικά για τις ανάγκες αυτής της παράστασης εκατόν ογδόντα σωσίβια που έφεραν μαζί τους πρόσφυγες από τη Συρία, οι οποίοι πέρασαν τη θάλασσα για να σωθούν. Τα σωσίβια αυτά, ένα τεκμήριο της οδύνης του εξόριστου σώματος του «ξένου», μετατρέπονται σε τοίχους του διαμερίσματος του ζευγαριού.   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=SPjV9JLW1-U   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία - ηχητικός σχεδιασμός: Γιάννης Λεοντάρης Σκηνικά - κοστούμια: Άση Δημητρουλοπούλου Φωτισμοί: Άγγελος Γουναράς Βοηθός φωτιστή: Κατερίνα Σακκουλά Φωτογραφίες - Trailer: Σάκης Αναστασόπουλος ΠΑΙΖΟΥΝ: Αιμιλία Βάλβη, Παναγιώτης Παπαϊωάννου Από 26/11: Άννα Ελεφάντη, Θοδωρής Σκυφτούλης   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου Από τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου μέχρι την Τρίτη 16 Οκτωβρίου στις 21:00 Από τη Δευτέρα 22 Οκτωβρίου στις 18:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό: 13 € Άνω των 65/Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ : 10€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 75 λεπτά   ΕΘΝΙΚΟΣ ΕΛΛΗΝΟΡΩΣΩΝ του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου Από την Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ Μετά τη μεγάλη καλλιτεχνική κι εισπρακτική επιτυχία της προηγούμενης σεζόν, το έργο «Εθνικός Ελληνορώσων» του Αντώνη Τσιοτσιόπουλος σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο από την Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου και κάθε Τετάρτη, Σάββατο και Κυριακή.   Εδώ και τρία χρόνια, σε μια γειτονιά σε μια άκρη του Δήμου της Αθήνας, στο Ελληνορώσων, έξι φίλοι γύρω στα σαράντα, μαζεύονται, μια φορά τον μήνα, για ένα “μπασκετάκι”. Το ραντεβού συνήθως πέφτει Σάββατο - εκεί, κατά το απογευματάκι - στο ίδιο πάντα ανοιχτό γήπεδο μπάσκετ. Το κάνουν όπως λένε “για να ξεσκουριάζουν” …και να πίνουν μετά καμιά μπύρα χωρίς ενοχές. Και σήμερα το ίδιο. Συναντήθηκαν, είπαν τα νέα τους, έκαναν το ζέσταμά τους, πήραν την μπάλα στα χέρια και το παιχνίδι άρχισε. Ο Εθνικός Ελληνορώσων είναι μία κωμωδία, για τα παιδιά μιας γειτονιάς που λένε ότι μεγάλωσαν, για πρησμένους αστραγάλους, για πληγές που έκλεισαν και για άλλες που μείναν ανοιχτές. Ένα έργο για ξεχειλωμένες φανέλες, ξεφούσκωτες μπάλες και εγκλήματα. Μεταφορικά και κυριολεκτικά. Εξ’ αμελείας και μη. “Όταν ο άντρας φτάνει στα σαράντα, πρέπει να αρχίσει να προσέχει” Michael Jordan   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=IKJqDexM57s&feature=youtu.be   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος Σκηνοθεσία - Δραματουργία: Γιώργος Παλούμπης Σκηνικά: Ηλέκτρα Σταμπούλου Κοστούμια: Ομάδα Boudoir Φωτισμοί: Βασίλης  Κλωτσοτήρας Ηχητική επιμέλεια: Ανδρέας Μιχόπουλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Μιχάλης Ζαχαρίας Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Σχεδιασμός Αφίσας: Θωμάς Παπάζογλου ΠΑΙΖΟΥΝ: Στάθης Σταμουλακάτος, Μάκης Παπαδημητράτος, Θάνος Αλεξίου, Κώστας Φυτίλης, Στέλιος Δημόπουλος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου Από τις 26 Σεπτεμβρίου κάθε Τετάρτη στις 18:00, Σάββατο στις 18:00 & Κυριακή στις 21:30 Από τις 7 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη στις 21:15, Σάββατο στις 18:00 & Κυριακή στις 21:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό : 16€ Άνω των 65/Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ :13 € Aτέλεια: 5€ MY STORY, vol.2 του Σωτήρη Μετζέλου Από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ Μετά τη μεγάλη καλλιτεχνική κι εισπρακτική επιτυχία της προηγούμενης σεζόν, το MY STORY, vοl.2 του Σωτήρη Μετζέλου επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο   Το "MY STORY, vοl2" είναι το «One Man Show» του Σωτήρη Μεντζέλου, που φλερτάρει επίμονα με το "Stand Up" και θα παρουσιαστεί για δεύτερη χρονιά λόγω μεγάλης καλλιτεχνικής κι εισπρακτικής επιτυχίας, στο «Από Μηχανής» θέατρο από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 23:30.   Το "MY STORY, vοl2", είναι η εξέλιξη του  πρώτου "MY STORY". Το "MY STORY, vοl2", σίγουρα δεν είναι sequel.   Στο Από Μηχανής Θέατρο για δεύτερη χρονιά ένα μικρόφωνο, το φλερτ, το «friendzone», ο Μπραντ Πιτ και ο Έντουαρντ Νόρτον, ο Φοίβος από το «Ρετιρέ», τα άστρα και τα ζώδια που φέρνουνε εμπόδια, ο Φρέντυ Μέρκιουρι, ο Χολίδης, τρία χρόνια δραματικής σχολής, η συνθήκη του Κιουτσούκ-Καϊναρτζή, το «Κούπε Πε», το Γκότζι μπέρι, η ράπερ γιαγιά και η Εμμανουέλλα -το σύμβολο του σεξ- δίνουν ραντεβού σε μια ιστορία πάθους, μυστηρίου, έρωτα, γάμου, σεξ, γέλιου, γέλιου στο σεξ, μυστηρίου στον έρωτα και άλλων πιθανών συνδυασμών.   Το "Από Μηχανής" Θέατρο μπορεί να μην έχει ξύλινη κατασκευή πάνω στην οποία ανεβασμένη θα δώσει τη λύση η Αθηνά η Παλλάδα, έχει όμως κλιματισμό, ποτά και wi-fi. Ό,τι χρειάζεται ο μοντέρνος ο άνθρωπος στην έξοδό του.   Υ.Γ.1 Η παράσταση ξεκινάει 23:30. Μήπως τελικά είναι ένα "Late Night Show"; Υ.Γ.2 Ο κωδικός του wi-fi δεν είναι ακόμη ανακοινώσιμος. Υ.Γ.3 Επιτρέπεται η κατανάλωση ποτού κατά τη διάρκεια της παράστασης. Υ.Γ.4 "Απαγορεύεται να σ' αγαπάω, απαγορεύεται να μ' αγαπάς" – Αντύπας   Σύλληψη/Ερμηνεία: Σωτήρης Μεντζέλος
  • Special thanks: Μαρίνα Κανελλοπούλου
  ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:  Σάββατο 6 Οκτωβρίου Κάθε Σάββατο στις 23:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 13€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ : 10€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 60 λεπτά   HOTEL MARINA της συγγραφικής ομάδας: Ηλίας Πολλάτος, Γεράσιμος Μιχελής, Σέβη Ματσακίδου Από τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει από τις 15 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη το νέο έργο των: Ηλία Πολλάτου, Γεράσιμου Μιχελή και  Σέβης Ματσακίδου  Hotel Marina Ο Χρίστος και η Τάνια, ένα παντρεμένο ζευγάρι, προγραμματίζουν να περάσουν το τελευταίο τριήμερο της Αποκριάς σε ένα ξενοδοχείο έξω από την Αθήνα, με σκοπό να δώσουν μια ανάσα στο γάμο τους. Εκεί, θα γνωρίσουν άγνωστους ανθρώπους με τους οποίους φαίνεται πως δεν έχουν καμία σχέση. Κι όμως… Κατά τη σύντομη διαμονή τους οι ζωές των άλλων θα σταθούν αφορμή για να ανοίξουν υποθέσεις του παρελθόντος και η τυχαία συνάντησή τους θα αποδειχθεί καθοριστικής σημασίας για όλους. Ξεχωριστές ζωές που το μόνο που κάνουν είναι να αφηγούνται την ανάγκη για αγάπη, αποδοχή και συγχώρεση. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Δραματουργική επεξεργασία: Σέβη Ματσακίδου Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης, Γεράσιμος Μιχελής Σκηνικά: Γιάννης Θεοδωράκης Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Σχεδιασμός φωτισμού: Τάσος Παλαιορούτας Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Γεράσιμος Μιχελής, Μαίρη Σαουσοπούλου, Τζίνυ Παπαδοπούλου, Διονύσης Μπουλάς, Χρήστος Σταθούσης.   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:  Δευτέρα 15 Οκτωβρίου Κάθε Δευτέρα & Τρίτη  στις 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 14€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ : 8€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 70 λεπτά   FROZEN της Bryony Lavery Από το Σάββατο 19 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ Στο Από Μηχανής Θέατρο θα παρουσιαστεί από την Παρασκευή 19 Οκτωβρίου το ψυχολογικό θρίλερ «FROZEN»  της Bryony Lavery, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με τον ίδιο, την Έφη Μουρίκη και τη Δέσποινα Κούρτη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.   Το Frozen είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ που αποτελείται από τρία πορτραίτα: Ενός σήριαλ κίλερ, μιας δικαστικής ψυχιάτρου και μιας μητέρας που η κόρη της είναι ένα από τα θύματα του δολοφόνου. Υπάρχει οίκτος για έναν κατά συρροή δολοφόνο παιδιών; Μπορεί μια μάνα να συγχωρέσει τον δολοφόνο του παιδιού της; Μπορεί μια ψυχίατρος να μας οδηγήσει μέσα από επιστημονικά μονοπάτια στην κατανόηση της παθολογίας ενός κατά συρροή δολοφόνου; Πώς αντέχουν αυτοί οι τρείς άνθρωποι και ξεπερνούν τον πόνο τους; Η δύναμη της συγχώρησης είναι το κλειδί; Η μήπως φοβούνται μην παραδοθούν εντελώς στην οργή, την εκδίκηση και την οδύνη; Το Frozen είναι ένα έργο εξαιρετικής δύναμης που μας κάνει να ξανασκεφτούμε τι αξία δίνουμε στη ζωή.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης Μετάφραση: Αννίτα Δεκαβάλλα Σκηνικά- Κοστούμια: Έρση Δρήνη Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωσταντίνος Κυριακού Υπεύθυνος Επικοινωνίας και Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης   ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτήρης Χατζάκης, Έφη Μουρίκη, Δέσποινα Κούρτη   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:  Παρασκευή 19 Οκτωβρίου Κάθε Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 15€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ : 12€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 110 λεπτά   ΠΑΙΔΙΚΟ: ΝΑΡΚΙΣΣΟΣ & ΗΧΩ ΚΙ ΑΛΛΕΣ ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΕΙΣ των: Ελιάνας Περηφάνου & Βασίλη Οικονομού Από την Κυριακή 21 Οκτωβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Το επαγγελματικό θέατρο  ΘΕ.ΑΜ.Α. (Θέατρο Ατόμων με Αναπηρία), που στην κύρια σύνθεσή του αποτελείται από ανάπηρους ηθοποιούς), παρουσιάζει στο “Από Μηχανής Θέατρο”  τη θεατρική παράσταση για μικρούς και μεγάλους «Νάρκισσος & Ηχώ κι άλλες μεταμορφώσεις» από την Κυριακή 21 Οκτωβρίου. Το στοιχείο της μεταμόρφωσης που αποτελεί το βασικό άξονα των τριών μύθων «Νάρκισσος & Ηχώ», «Αράχνη» και «Ήλιος και Φαέθων», μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως βασικό εκπαιδευτικό εργαλείο για το σεβασμό στην ανθρώπινη ποικιλομορφία. Επί σκηνής δύο ηθοποιοί με κινητική αναπηρία (χρήστης και χρήστρια αναπηρικού και ηλεκτροκίνητου αμαξιδίου αντίστοιχα), ένας ηθοποιός που βρίσκεται στο φάσμα του Αυτισμού και με μειωμένη όραση και δύο ηθοποιοί χωρίς αναπηρία αποτελούν τη ζωντανή απόδειξη προς τη συναντίληψη, συνεκπαίδευση και συμπερίληψη Καθολική προσβασιμότητα:
  • Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα
  • Υπέρτιτλοι στην Ελληνική και Αγγλική Γλώσσα
  • Ακουστική περιγραφή για τυφλούς/ες και άτομα με προβλήματα όρασης
  • Προγράμματα σε μεγαλογράμματη σειρά, σε γραφή Braille και Qr code
Προσβασιμότητα χώρου   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενα- Διασκευή: Ελιάνα Περηφάνου - Βασίλης Οικονόμου Σκηνοθεσία: Ελιάνα Περηφάνου Σκηνογραφία- Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος Μουσική: Ηλίας Κουρτπαρασίδης Στίχοι τραγουδιών: Δήμητρα Τριανταφύλλου Φωτογραφίες: Peny Delta Παραγωγή: «ΘΕ.ΑΜ.Α.»   ΠΑΙΖΟΥΝ: Έλη Δρίβα, Πάνος Ζουρνατζίδης, Κωνσταντίνος Λούκας ,Ελιάνα Περηφάνη, Ευαγγελία Σχοινά. ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:  Κυριακή  21 Οκτωβρίου Κάθε Κυριακή στις 11:00 & Καθημερινά στις 11:00 για σχολεία   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 12€ Άνεργοι/Φοιτητές/Ανάπηροι-ες/Συνοδοί αναπήρων/Παιδικό κάτω των 12 ετων:8€ Σχολεία: 7€ Διάρκεια: 50 λεπτά   Ο ΚΗΠΟΣ του Bruce Gooch ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ Από τη Δευτέρα 22 Οκτωβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Το Από Μηχανής Θέατρο, ο νέος θεατρικός πόλος έλξης της πόλης, συνεχίζει με ένα δυναμικό ρεπερτόριο και τον δεύτερο χρόνο λειτουργίας του με την καλλιτεχνική υπογραφή του Δημήτρη Μυλωνά.   Παγκόσμια πρεμιέρα τον Οκτώβριο στο Από Μηχανής Θέατρο για το έργο Ο Κήπος του διακεκριμένου Καναδού ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch. Πρωταγωνιστούν οι Στέλιος Μάινας και Κάτια Σπερελάκη. Λίγα λόγια για το έργο: Βρισκόμαστε στα 70ς. Οι κοινωνικές σταθερές βρίσκονται υπο αμφισβήτηση. Η γέννηση μιας καινούργιας εποχής με το δικό της νοσταλγικό σάουντρακ, θα παρασύρει τους ήρωες έξω απ’ τα συνηθισμένα. Δυο μοναχικοί άνθρωποι συναντιούνται. Ο Μπάρι, βετεράνος του Βιετνάμ κι οικοδόμος τώρα στο επάγγελμα, αναρρώνει μετά από εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του η Λουίζ. Καθώς πρέπει, άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες, έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του Μπάρι για να τον φροντίζει. Ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή όμως η συνέχεια τούτης της γνωριμίας κάθε άλλο παρά αναμενόμενη αποδεικνύεται. Ο Μπάρι δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος ενώ η Λουίζ, στο πρόσωπο του, θα αναζητήσει απεγνωσμένα τη βοήθεια. Με φόντο την μουσική της δεκαετίας του 70, οι ήρωες θα συναντηθούν σε μια προσπάθεια να γεφυρώσουν δυο εντελώς διαφορετικούς κόσμους. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη. Μια παράσταση ωδή στα 70ς και στην εκπλήρωση του ονείρου που γέννησε αυτή η εποχή. «Στην “ξηρή” ζωή των δύο ηρώων, ο Κήπος είναι μία όαση. Εκεί θα συναντηθούν, εκεί θα προσπαθήσουν να αρθρώσουν μια κοινή γλώσσα, εκεί θα αναζητήσουν ρωγμές για να εισχωρήσουν και να τολμήσουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν. Παρά τις αντιθέσεις τους. Παρά τις αποτυχίες που κουβαλάνε. Παρά το δισταγμό. Ο Κήπος μετατρέπεται σε έναν τόπο διαπραγμάτευσης με τον άλλο, προπαντός όμως με τον ίδιο τους τον εαυτό. Η απόφαση, κόντρα στις συνθήκες, να χαράξουν μια κοινή διαδρομή, είναι άλλοτε ανακουφιστική άλλοτε επώδυνη, πάντα όμως γενναία. Κι ακόμα κι αν δεν ξέρουμε πόσο γερή είναι αυτή η γέφυρα συνάντησης που επιθυμούν να χτίσουν μαζί, το γεγονός ότι το προσπαθούν, έχει για μένα κάτι το μεγαλειώδες.» Δημήτρης Μυλωνάς   Ο Κήπος (Tangled Garden) είναι το τελευταίο έργο του Bruce Gooch, σημαντικού ηθοποιού και συγγραφέα με επιτυχίες σε πολυάριθμες παραγωγές σε Η.Π.Α και Καναδά και ιδρυτικού μέλους της Εταιρείας Θεάτρου New Fangled Stages, η οποία εδρεύει στο Τορόντο. Το Από Μηχανής Θέατρο σε συνεργασία με την New Fangled Stages θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρεμιέρα τον Κήπο (Tangled Garden) ενώ θα φιλοξενήσει και την αγγλική παραγωγή του έργου με πρωταγωνιστές τον ίδιο τον Bruce Gooch και την Lynn Vogt.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Bruce Gooch Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκυ Παναγιωτοπούλου Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΙΖΟΥΝ: Στέλιος Μάινας, Κάτια Σπερελάκη   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 22 Οκτωβρίου Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 16€ Άνω των 65/Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα: 13 € Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά   ΤΟ ΣΥΝΔΡΟΜΟ ΤΗΣ ΑΔΕΙΑΣ ΦΩΛΙΑΣ των Ζαχαρούλας Χρόνη & Κωνσταντίνας Καλλιβωκά Από την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ Τι γίνεται όταν τα παιδιά πέταξαν μακριά από το σπίτι-φωλιά. Τι γίνεται όταν χάνεται η ζωή ή ζωντάνια & ερημώνει το σπίτι ? “Το Σύνδρομο της Άδειας Φωλιάς” στο “Από Μηχανής Θέατρο” από την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου. Το έργο πραγματεύεται τα όρια και τις ανθρώπινες σχέσεις, μέσα σε μια τριμελή οικογένεια και στο φάντασμα της  εγκατάλειψης. Οι ήρωες παλεύουν να ενώσουν κομμάτια που όταν ενωθούν θα γίνουν αυτοκαταστροφικά. Σε τι βαθμό η αγάπη είναι ικανή να διαλύσει τα πάντα;   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Ζαχαρούλα Χρόνη, Κωνσταντίνα Καλλιβωκά Κίνηση/Χορογραφία: Ελεάνα Νικολοπούλου Σχεδιασμός Φώτων: Μαρία Κούτσου Πρωτότυπη μουσική: Βασίλης Λάμπρου Φωτογραφίες παράστασης:Νίκος Δελληγιάννης Οργάνωση Παραγωγής: Τέχνης Πολιτεία   ΠΑΙΖΟΥΝ: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Ηρώ Πεκτέση, Μιχάλης Αβράτογλου  ,Νικόλας Φραγκιουδάκης. ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 24 Οκτωβρίου Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 12€ Άνω των 65:10€/Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα:8€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 80 λεπτά   ΜΑΤΙΑ ΠΑΝΤΟΥ, ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ Τ΄ΑΓΑΠΗΜΕΝΑ ΜΑΤΙΑ του Αλέξανδρου Λυκούρα Από το Σαββατο 27 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Στο “Από Μηχανής Θέατρο” θα παρουσιαστεί από το Σάββατο 19 Οκτωβρίου ένας μονόλογος με θέμα τον έρωτα, "Μάτια Παντού, αναζητώντας  τ΄αγαπημένα μάτια"του Αλέξανδρου Λυκούρα. Mια μοναχική σκηνική αναζήτηση για την ανάγκη να βρούμε δυο αγαπημένα μάτια και να συνδεθούμε μαζί τους σε μια κοινή πορεία. Ένας ηθοποιός στήνει στη σκηνή του θεάτρου πόλεις, πραγματικές, φανταστικές και αναρωτιέται: Τι συμβαίνει όταν δυο ζευγάρια μάτια συναντιούνται σ' ένα στενό λιθόστρωτο δρομάκι; Σε μια πλατεία;  Άλλοτε με τη σκωπτική ματιά ενός κομπέρ, άλλοτε με την τεκμηριωμένη ματιά ενός ιστορικού–αφηγητή κι άλλοτε με την άμεση ματιά μιας προσωπικής εμπειρίας, ο ηθοποιός προσπαθεί να εντοπίσει τον έρωτα που όλο τον αγγίζουμε κι όλο μας ξεφεύγει… ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λυκούρας Δραματουργία: Παναγιώτα Κωνσταντινάκου Σκηνικά: Άννα Μαγουλιώτη Κοστούμια: Μυρτώ Σαρμά Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Μουσική: Δημήτρης Σμαΐλης Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Τρομπούκη Φωτογραφίες:Κέλλυ Φίλιου Βοηθός Σκηνοθέτη: Κανελλίνα Μενούτη, Ισμήνη Κωνσταντινοπούλου   ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ: Ο Αλέξανδρος Λυκούρας   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 27Οκτωβρίου Κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 12€ Άνω των 65:10/Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα:8€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 55 λεπτά   ΛΑ ΠΟΥΠΕ του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη Από τη Δευτέρα 29 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, παράσταση-ορόσημο στο ελληνικό θέατρο, το εμβληματικό έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» επιστρέφει και παρουσιάζεται στο “Από Μηχανής Θέατρο” από τη Δευτέρα 29 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 σε σκηνοθεσία Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας. Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια; Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Οκτώβριο, επιστρέφοντας στη σκηνή σε μια παράσταση με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης Σκηνοθεσία - Βίντεο - Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου   ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ:   Η Θεοδώρα Τζήμου   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 29 Οκτωβρίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 15 € Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 12€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ του Roland Harwood Από την Τετάρτη 7 Νοεμβρίου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Στο Από Μηχανής Θέατρο θα παρουσιαστεί από την Τετάρτη 7 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη στις 18:00, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00 μια μεγάλη σύμπραξη πρωταγωνιστών όλων των γενεών, Νικήτας Τσακίρογλου, Χρήστος Βαλαβανίδης και Αλέξανδρος Μπουρδούμης, με το βραβευμένο έργο «Προσωπική Συμφωνία» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.   Στη Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβένγλερ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι’ αυτό και χαίρει της εύνοιας του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, στο κατεχόμενο Βερολίνο, ο Φουρτβένγκλερ θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το Ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε ανάκριση από τους Αμερικανούς. Την ανάκριση του μαέστρου αναλαμβάνει ο ταγματάρχης Άρνολντ ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε στέλεχος των Ναζί κι εκμεταλλεύτηκε τα προνόμια που του προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι μηδαμινά μόλο ταύτα, τα επιχειρήματα του Φουρτβένγκλερ σχετικά με τη «διατήρηση της Γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», συγκρούονται με τις ανεξίτηλες μνήμες του Ταγματάρχη από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τους αμέτρητους νεκρούς. O μάρτυρας που θα αλλάξει την τροπή της ανάκρισης είναι ο Ρόντε, δεύτερο βιολί της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, ο οποίος με αντάλλαγμα την προσωπική του απαλλαγή, προδίδει κρυφές πτυχές του μαέστρου. «Στα ερείπια τοποθετηθεί ο Χάργουντ τη δράση της Προσωπικής Συμφωνίας, το ιδανικό σκηνικό ενός πολέμου που μόλις έχει τελειώσει. Ή μάλλον δεν έχει τελειώσει. Διότι ακόμη κι αν έχει υπάρξει κατάπαυση του πυρός, τα πρόσωπα του έργου κουβαλάνε την οδύνη και τις μνήμες αυτού του πολέμου. Στον πόλεμο δεν υπάρχουν καθαροί νικητές. Πρόκειται για μια συνθήκη ακραία, ολοκληρωτική, βάναυση. Όλοι κάτι χάνουν. Σε τέτοιες συνθήκες οι συμπεριφορές είναι αποκαλυπτικές. Κι εκεί ακριβώς συναντιέμαι με αυτό το σπουδαίο έργο, όχι μόνο σε μια προσπάθεια να αποτυπώσω σκηνικά μία από τις χειρότερες σελίδες της ανθρώπινης Ιστορίας αλλά να αναζητήσω αντιστοιχίες σε ένα σήμερα που αν και με εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά, έχει επίσης ακραίες εκδοχές.» Δημήτρης Μυλωνάς   Στο «Προσωπική Συμφωνία» η δράση συμβαίνει σε ένα τοπίο από ερείπια. Διόλου τυχαία. Γιατί εκτός από τα ορατά ερείπια του πολέμου, των βομβαρδισμών, υπάρχουν κι εκείνα τα βαθιά ριζωμένα στις ψυχές των ανθρώπων, αποτέλεσμα ενός άλλου «πολέμου» εσωτερικού, υπαρξιακού. Τα πρόσωπα στέκονται στα ορατά ερείπια για να μιλήσουν τη δική τους ιστορία, ιστορία-ψηφιδωτό της «μεγάλης» Ιστορίας, σε μια προσπάθεια να διαχειριστούν και να επουλώσουν τις ψυχικές τους πληγές. Αυτές οι «μικρές» ιστορίες είναι που θα φωτίσουν στα μάτια μας τη «μεγάλη» Ιστορία για να μας επιτρέψουν τελικά και τη δική μας προσωπική εμπλοκή σε γεγονότα του παρελθόντος τα οποία αν και με διαφορετικά χαρακτηριστικά, φωτίζουν πρακτικές του μέλλοντος. Το «Προσωπική Συμφωνία» του Ρόναλντ Χάργουντ (συγγραφέα του επίσης βραβευμένου έργου The dresser), γράφτηκε το 1995 και βασίζεται σε πραγματικά ημερολόγια του σπουδαίου μαέστρου Βίλχελμ Φουρτβένγλερ, τα οποία κρατούσε κατά τη διάρκεια της ανάκρισής του. Πρεμιέρα του έργου έγινε στην Αγγλία, στο Minerva Theatre του Τσίτσεστερ σε σκηνοθεσία Χάρολντ Πίντερ. Για την ερμηνεία του μαέστρου ο Ντάνιελ Μάσεϊ απέσπασε το βραβείο Laurence Olivier Award for Best Actor ενώ το έργο τιμήθηκε με το βραβείο Laurence Olivier Award for Best New Play. Το 2001 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη σε διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, σκηνοθεσία του Ούγγρου Ίστβαν Σάμπο και με τον Χάρβευ Καϊτέλ στο ρόλο του ανακριτή Άρνολντ. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη Μουσική Επιμέλεια/ Σύνθεση : Παύλος Κατσιβέλης Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Νικήτας Τσακίρογλου Χρήστος Βαλαβανίδης Αλέξανδρος Μπουρδούμης Άννα Ελεφάντη Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου Παναγιώτης Γουρζουλίδης Κώστας Κουτρούλης Δημήτρης Μπούρας   *Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 7 Νοεμβρίου Τετάρτη στις 18:00 Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 Κυριακή στις 18:00 TΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 18€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/Άνω των 65: 15€ Aτέλεια: 5€   TANGLED GARDENS του Bruce Gooch Πέμπτη 29/11, Πέμπτη 6/12 & Πέμπτη 13/12 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Μια σύμπραξη δύο θεάτρων για την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου “Tangled Gardens”- “Ο Κήπος”. Το “Από Μηχανής Θέατρο” και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, Δημήτρης Μυλωνάς, σε συνεργασία με τη θεατρική ομάδα New Fangled Stages δημιουργούν ένα καλλιτεχνικό εγχείρημα. Και οι δύο θεατρικοί οργανισμοί παρουσιάζουν σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο του Bruce Gooch “Tangled Gardens”, ελληνικός τίτλος «Ο Κήπος» .   Ο Δημήτρης Μυλωνάς σκηνοθετεί τον Στέλιο Μάινα και την Κάτια Σπερελάκη στην ελληνική εκδοχή του έργου, σε μετάφραση Κάτιας Σπερελάκη και παγκόσμια πρεμιέρα στις 22 Οκτωβρίου στο Από Μηχανής Θέατρο.   Οι Jon Osbaldeston και Jon D. Rydl σκηνοθετούν τους Bruce Gooch και Lynn Vogt και το τελικό αποτέλεσμα θα έχουμε την ευκαιρία να το παρακολουθήσουμε στο Από Μηχανής Θέατρο για πρώτη φορά, στις 29/11, 6/12 & 13/12.   Ένα θεατρικό εγχείρημα που λειτουργεί σαν μια δημιουργική γέφυρα πολιτισμού και ανταλλαγής απόψεων.   Και οι δύο παραστάσεις μετά το “Από Μηχανής Θέατρο” θα παρουσιαστούν στον Καναδά.   “Ο Κήπος” φέρνει κοντά δυο μοναχικούς ανθρώπους σε μια διαδρομή τυχαία και κάποιες φορές κωμική που τους οδηγεί στην εμπιστοσύνη, την βαθιά κατανόηση και τελικά στην αγάπη.   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Πέμπτη 29 Νοεμβρίου ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Πέμπτη 29/11 στις 18:00 Πέμπτη 6/12 στις 18:00 Πέμπτη 13/12 στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 16€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 13€ Ατέλειες: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά   ΤRASHMANS DILEMMA του Bruce Gooch Παρασκευή 30/11, Παρασκευή 7/12 & Παρασκευή 14/12 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Η διεθνής ομάδα New Fangled Stages με τους ηθοποιούς Lynn Vogt και Bruce Gooch από το Τορόντο, τον Jon Osbaldeston από το Λονδίνο και τον Davydd Cook, Καναδό ηθοποιό που ζει στην Ελλάδα, συναντιέται για να παρουσιάσει  στο “Από Μηχανής Θέατρο” για τρεις μόνο παραστάσεις (30/11, 7/12 & 14/12) το “Trashman’s Dilemma” του Bruce Gooch, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές στο εξωτερικό.   Η διεθνής αυτή ομάδα συναντήθηκε τελευταία το 2016 στην Νέα Υόρκη όπου το έργο επιλέχτηκε και συμμετείχε στον τελικό του Off Broadway New York New Works Festival.   “Μια κραυγή για την αποσύνθεση της γλώσσας, αυτό το έργο είναι ευφυΐες” The View   Στο “Trashman’s Dilemma”, σε  ένα τοπίο  ερημωμένο από τον πόλεμο, 4 άγνωστοι συναντιούνται καθώς ο κόσμος βαδίζει προς την πλήρη εκμηδένιση, για να ανακαλύψουν και πάλι την γλώσσα, την οικογένεια, τη θυσία, τη ζωή και την ελπίδα. Το “Trashman’s Dilemma” μιλάει σε βάθος για τον “εταιρικό” κόσμο του Trump, του φόβου και της διχόνοιας, στον οποίο ζούμε.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Company Collaboration   ΠΑΙΖΟΥΝ: Lynn Vogt, Bruce Gooche, Jon Osbaldeston, Davydd Cook   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Παρασκευή 30 Νοεμβρίου ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Παρασκευή 30/11 στις 18:00 Παρασκευή 7/12 στις 18:00 Παρασκευή 14/12 στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 16€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 13€ Ατέλειες: 5€ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά   Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ του Colm Toibin Από το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ Το «Από Μηχανής Θέατρο» παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πολυαναμενόμενο έργο του Colm Toibin «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) σε μετάφραση Κατερίνας Βαλαβανίδη και σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά. Ερμηνεύει η Ασπασία Κράλλη.   «Θυμάμαι τα πάντα. Η μνήμη καταλαμβάνει μέσα στο σώμα μου τόσο χώρο όσο καταλαμβάνουν το αίμα και τα κόκκαλα.» Αυτά είναι τα λόγια της Μαρίας. Μιας μητέρας που της άρπαξαν τον γιό και τον έχασε για πάντα.   Ο μονόλογος  του Colm Toibin «Η  Διαθήκη της Μαρίας» θα μπορούσε να έχει και σαν τίτλο «το  Κατά Μαρία Ευαγγέλιον», μιας και ποτέ δεν ακούστηκε ο λόγος της, η δική της μαρτυρία. Η Μαρία, εξόριστη στην Έφεσο, γερασμένη, καταπονημένη και σε συνεχή κίνδυνο, αφηγείται, με τον δικό της τρόπο τη ζωή της και τη ζωή του γιού της. Για κείνη, στο πρόσωπο του Χριστού, βλέπει μόνο το παιδί της, που σκοτώθηκε με τον πιο σκληρό και απάνθρωπο τρόπο και μάλιστα για έναν ακατανόητο σκοπό σε μια εποχή μεγάλων αλλαγών και ιστορικών ανακατατάξεων. Άραγε η θυσία του έφερε έναν κόσμο καλύτερο;   «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) παρουσιάστηκε στο Broadway το 2013 σε ερμηνεία της Fiona Shaw και προτάθηκε για τρία Tony Awards συμπεριλαμβανομένου του Best Play. Έχει ενδιαφέρον επίσης να αναφερθεί πως η έκδοση του έργου από τον συγγραφέα σε μορφή νουβέλας έχει ηχογραφηθεί από τη σπουδαία ηθοποιό Meryl Streep.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Κατερίνα Βαλαβανίδη Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελική Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη Μουσική Επιμέλεια: Ξενοφών Νικολάου Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου   ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ: Η Ασπασία Κράλλη   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 8 Δεκεμβρίου Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 15€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/Άνω των 65: 12€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά ΤΟ ΦΙΝΙΣΤΡΙΝΙ του Βασίλη Ρίσβα Από την Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019 ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Στο «Από Μηχανής Θέατρο» θα παρουσιαστεί από την Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019  ο θεατρικός μονόλογος «Φινιστρίνι» του Βασίλη Ρίσβα, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Φιλιππίδη.   Το «Φινιστρίνι» είναι μια καταγραφή των νευρώσεων και της αυτοαπομόνωσης  του σύγχρονου ανθρώπου. Είναι το παράθυρο που κλείνουμε και σφραγίζουμε για να μην βλέπουμε και να μην ακούμε τι γίνεται έξω απ’ το «κελί» μας, γιατί αδυνατούμε να διαχειριστούμε τους φόβους, τις ανασφάλειες, την κατάθλιψη και την ανικανότητά μας να επικοινωνήσουμε με τους άλλους. Έτσι διαλέγουμε να αποσυρθούμε στο μικρό προσωπικό μας σύμπαν και να κατηγορούμε για την ανεπάρκεια μας οποιονδήποτε και οτιδήποτε άλλο εκτός απ’ τον πραγματικό υπεύθυνο,  τον εαυτό μας. Κι όταν επιτέλους έρχεται εκείνη η ευλογημένη στιγμή που αποφασίζουμε να ενεργοποιηθούμε, να ανοίξουμε το παράθυρο και να πάρουμε την κατάσταση στα χέρια μας, συνειδητοποιούμε με πανικό ότι τίποτα εκεί έξω δεν είναι πια το ίδιο. Ο ήρωας του έργου εν τέλει κραυγάζει για βοήθεια. Το θέμα είναι, υπάρχει κάποιος να τον ακούσει; Κι αν τον ακούσει, θα βοηθήσει ή θα διπλοσφραγίσει και το δικό του παράθυρο;   Με χιούμορ, ενδοσκοπική διάθεση, αυτοσαρκασμό και απλότητα, ο ήρωας κάνει μια βουτιά απελευθέρωσης από το παρελθόν, προσπαθώντας να φτάσει και να ξεπεράσει το μέλλον.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Βασίλης Ρίσβας Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 16 € Ανέργων Φοιτητικό, ΑΜΕΑ: 13 € Ατέλεια: 5 € Διάρκεια: 55 λεπτά   Ο ΕΡΑΣΤΗΣ Του Harold Pinter Από το 28 Ιανουαρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Τον «Εραστή» του Χάρολντ Πίντερ, του θεατρικού συγγραφέα με την μεγαλύτερη επιρροή στο μεταπολεμικό θέατρο, θα παρουσιάσει στο «Από Μηχανής Θέατρο» από την Δευτέρα 28 Ιανουαρίου η ομάδα ΗΘΩ.   Την ιστορία ενός ζευγαριού καταγράφει ο Χάρολντ Πίντερ στον “Εραστή”, στήνοντας για τους ήρωες του ένα ευφυές παιχνίδι με τον χρόνο και τον έρωτα. Οι ερμηνείες αυτού που συμβαίνει μπορεί να είναι ατελείωτες, το μόνο που είναι σίγουρο όμως, είναι ότι έχουμε έναν άνδρα και μια γυναίκα επί σκηνής. Τα υπόλοιπα –  η προσωπικότητά τους, η κοινωνική τους κατάσταση, οι συνήθειές τους – όλα είναι σχετικά. Ως μότο της παράστασης θα σταθούν τα λόγια του ίδιου του Πίντερ: “Δεν υπάρχει απόλυτος διαχωρισμός ανάμεσα στο πραγματικό και στο μη πραγματικό ούτε ανάμεσα στην αλήθεια και στο ψέμα. Ένα πράγμα δεν είναι κατ΄ ανάγκην είτε αληθινό είτε ψεύτικο. Μπορεί να είναι ταυτόχρονα αληθινό και ψεύτικο.”   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Χρύσα Κοτταράκου Σκηνοθεσία: Λένα Φιλίπποβα Σκηνικά – κοστούμια: Χρήστος Κωνσταντέλλος Φωτογραφίες: Τσέτσι Τσάνκοβ Επιμέλεια κίνησης: Στέφανι Τσάκωνα Art direction: Ιζαμπέλ Οριόν Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Ζέρβα   ΠΑΙΖΟΥΝ: Χρύσα Κοτταράκου, Κωνσταντίνος Παράσης. ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 28 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 12 € Ανέργων Φοιτητικό, ΑΜΕΑ: 8 €   Διάρκεια: 70 λεπτά MOONWALK του Γιωργή Τσουρή Από 4 Μαρτίου 2019 ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Η Εταιρεία Θεάτρου Ma non troppo και ο Γιώργος Παλούμπης, επιστρέφουν στο  «Από Μηχανής Θέατρο» με ένα καινούργιο νεοελληνικό έργο και μια παράσταση για γερά νεύρα… «Moonwalk».   Μετά από δύο άκρως πετυχημένες συνεργασίες («Χαρτοπόλεμος», «Τα λουλούδια στην Κυρία»), η ίδια ομάδα συντελεστών με κειμενογράφο τον Γιωργή Τσουρή και σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη της παράστασης και την Βάλια Παπακωνσταντίνου, δημιουργούν ένα νέο έργο συγκρούσεων και ανατροπών. Με κοινό άξονα το εδώ και το τώρα της Ελλάδας και το εναγώνιο αίτημα για σύγχρονη νεοελληνική δραματουργία, ξεδιπλώνεται άλλη μια ιστορία θρίλερ με χιούμορ και σκληρό  ρεαλισμό που καταλύει επί σκοπού τις διακριτές γραμμές ανάμεσα σε δράμα και κωμωδία.   Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Ελλάδας, ο θάνατος του πατέρα ξαναφέρνει κάτω από την ίδια στέγη δύο αδερφές που έμεναν μακριά. Σκληρές αντιθέσεις και διαφωνίες δημιουργούν μια έκρυθμη κατάσταση ανάμεσα στη μικρή εγκυμονούσα αδερφή, τον φίλο της και τη μεγάλη αδερφή η οποία επιστρέφει στο σπίτι μετά από πολυετή απουσία με σκοπό να το πουλήσει. Μια απογευματινή επίσκεψη - βόμβα θα φέρει αντιμέτωπους όλους τους αντιήρωές μας με το παρελθόν, το παρόν και κυρίως το μέλλον τους και θα εκτροχιάσει με κωμικό και απρόσμενο τρόπο την ήδη ασταθή πορεία τους. Ποιος θα μείνει όρθιος στο τέλος; Το αίμα νερό δε γίνεται αλλά όταν το αίμα βράζει…   Η παράσταση είναι αφιερωμένη στον ηθοποιό και συγγραφέα Βαγγέλη Ρωμνιό που έφυγε από τη ζωή στα 36 του χρόνια, πριν προλάβει να εκπληρώσει μαζί με την υπόλοιπη ομάδα το νέο αυτό εγχείρημα.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Συγγραφέας: Γιωργής Τσουρής Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης Δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Παλούμπης -  Βάλια Παπακωνσταντίνου Σκηνικά: Κωνσταντία Μαρδίκη Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου Μουσική-Video εγκατάσταση: Γιωργής Τσουρής Σκηνικά: Κωσταντίνα Μαρδίκη Σχεδιασμός μακιγιάζ: Άρτεμις Βαλτάτζη Φωτογραφίες: Γεωργία Παναγοπούλου-Ανδρέας Παπακωνσταντίνου Βοηθός σκηνοθέτη: Γιωργής Τσουρής   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αμαλία Αρσένη, Γιωργής Τσουρής, Βάλια Παπακωνσταντίνου, Γιώργος Χριστοδούλου, Άννα Πατητή.   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 4 Μαρτίου 2019 Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 13€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ: 10€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 80 λεπτά   ΤΟ ΓΑΜΟΠΙΛΑΦΟ ή ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΤΗΝ ΒΗΤΑ Του Πάρι Τακόπουλου Από 6 Μαΐου 2019 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   «Το Γαμοπίλαφο ή Περιμένοντας την Βήτα», είναι ένα αφιέρωμα στον Σάμιουελ Μπέκετ, ένα ψηφιακό μεταπλατωνικό θεατρικό συμπόσιο σε δύο πράξεις το οποίο θα παρουσιαστεί το «Θεατρικό Φυτώριο Αίγινας» στο «Από Μηχανής Θέατρο» από τις 6 Μαΐου 2019.   Στην πρώτη πράξη, δύο «μεταμοντέρνοι» άνδρες ο Άλφα και ο Γάμα συζητούν ασταμάτητα για το παρόν, το μέλλον και το παρελθόν, ως αληθινοί απόγονοι των ηρώων του Μπέκετ, Βλαδίμηρου και Εστραγκόν, ή του Σωκράτη και του Αλκιβιάδη. Στη δεύτερη πράξη εμφανίζεται η Βήτα, Βεατρίκη ή Β΄, ονειροκατασκεύασμα ενός έλληνα υπολογιστή μισακούοντος εις το ρωμέϊκο όνομα : Αλλιγγέριος. Άλλως Βιοτίμα, κατόπιν παραφθοράς του «Δέλτα» εις «Βήτα». Ένα σύγχρονο ρομπότ της εποχής μας, μία διττή υπόσταση η οποία συνίσταται στο έντονο διονυσιακό και απολλώνιο στοιχείο.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία :Νίκος Καλαμό Σκηνογραφία :Βέρα Ζεύκη Ενδυματολόγος:Catherine Suen, Μάρω Ζαχαρογιάννη Σχεδιασμός Φωτισμού : Παπακυριαζής Βασίλης Φωτογράφιση, Trailer :Πάτροκλος Σκαφίδας Βοηθός σκηνοθέτη :Γιολέν Μαρμαρά, Δανάη Τσουρουφλή   ΠΑΙΖΟΥΝ: Μάνια Παπαδημητρίου, Γιώργος Γιανακάκος, Νίκος Καλαμό   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 6 Μαΐου 2019 Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ: 8€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 105 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]>
3653 0 0 0
<![CDATA[Αlpha Steppa (U.K) & Κaya Foundation Crew at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1lpha-steppa-u-k-%ce%baaya-foundation-crew-at-an-club/ Fri, 14 Sep 2018 12:00:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3659 Αlpha Steppa (U.K) & Κaya Foundation Crew at AN CLUB! ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12 ΟΚΤ /Αn Club  starts after 22:00, support ticket 13 euro https://www.facebook.com/events/1847532602222197/   DUB MEETING AT AN CLUB Η Prophecy RECORDS*stand proud* έχει την τιμή να υποδέχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στην σκηνή του θρυλικού Αn Club ,  τους ΑLPHA Steppa (U.K) & ΚΑΥΑ Foundation CREW (ROMANIA). O Alpha Steppa είναι μουσικός και παραγωγός της DUB σκηνής με έντονη δισκογραφική παρουσία αλλά και με αμέτρητες ζωντανές εμφανίσεις σε όλο τον κόσμο ! Είναι μέλος της οικογένειας των θρυλικών ALPHA &OMEGA και εδώ και πολλά χρόνια συνεχίζει την dub παράδοση της με την δική του ξεχωριστή αισθητική και τεχνική . Το 2010 άρχισε να εκδίδει τις δικές του προσωπικές δισκογραφικές κυκλοφορίες απο την STEPPAS RECORDS ,συνδυάζοντας τις μουσικές του καταβολές από τα soundsystem &dubplates με τον σύγχρονο U.K BASS ήχο ,έχωντας ως αποτέλεσμα τις συνεργασίες με θρυλικούς reggae καλλιτέχνες και παραγωγούς ! LEE PERRY, GREGORY ISSACS,MAD PROFESSOR αλλά και αρκετοί σύγχρονοι ταλαντούχοι ερμηνευτές συμμετέχουν στις sold out κυκλοφορίες της STEPPAS RECORDS . ΚΑΥΑ FOUNDATION CREW . Με αφετηρία τους το Βουκουρέστι της Ρουμανίας θα ξεκινήσουν το ταξίδι τους για μία συνάντηση ,αυτή την φορά στην Αθήνα . Οι Kaya Foundation ξεκίνησαν πρίν απο 10 χρόνια την διαδρομή τους στην reggae & soundsystem σκηνή της Ρουμανίας έχοντας δημιουργήσει το δικό τους ηχοσύστημα (ΚΟGAION SOUNDSYSTEM) αλλά και οργανώνοντας αρκετές βραδυές & φεστιβάλ στην χώρα τους,διαδίδοντας με τον καλύτερο τρόπο την reggae &dub κουλτούρα . Το Prophecy Records είναι ένα ανεξάρτητο δισκογραφικό εγχείρημα που δημιουργήθηκε το 2012. Η πρώτη του κυκλοφορία σε βινύλιο ήταν ένα EP 12'' με κομμάτια όπως τα FIRE BURN (B JUDAH) & REVELATION TIME (B JUDAH ft Hornsman Coyte) ηχογραφημένα στο Hall Place Studio του Leeds. H επόμενη δισκογραφική κυκλοφορία ήρθε 3 χρόνια μετά, το 2015, πάλι σε παραγωγή του ΒUNNIGTON JUDAH & Artman /Jideh και ήταν ένα 7''ιντσο βινύλιο με το κομμάτι LOVE JAH/DUB JAH. Oι επόμενες δισκογραφικές παραγωγές της Prophecy επιφυλάσσουν συνεργασίες με τους θρύλους της reggae, Prince Alla, Johnny Osbourne και Hornsman Coyote στο τρομπόνι σε παραγωγή του Somehow Art . Αρκετοί είναι και οι καλλιτέχνες που ήρθαν για πρώτη φορά , καλεσμένοι του PROPHECY! . CONSCIOUS SOUNDS(U.K)ft CHAZBO &D.KINGJAY,EL FATA (U.K),DANCEHALL TRADITION(ROM),SAMMY DREADLOCKS/IRATION STEPPAS CREW,BUNNINGTON JUDAH(U.K),HORNSMAN COYOTE(SERBIA),RAS SNIFFA RANKS(U.K),DADDY MORSE,FAR EAST(FR) ,IRIE WARRIORS SOUNDSYSTEM(ROM)O.B.F ft SHANTI D&SR WILSON,SUNS OF DUB,SOUL STEREO (FR),CONSIOUS EMBASSY(FR),KING ALPHA(U.K),ALPHA AND OMEGA ft RAS TINNY και οι θρύλοι της reggae απο την Jamaica JOHNNY OSBOURNE,PRINCE ALLA , JOHNNY CLARKE ! support by https://www.hippocrates-seeds.com/el/  ]]> 3659 0 0 0 <![CDATA[6.8ΚOhm Improvisation Series]]> https://www.puzzlemag.gr/6-8%ce%baohm-improvisation-series/ Fri, 14 Sep 2018 12:05:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3663 6.8ΚOhm Improvisation Series Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2018 | 21:00 |  Συνεχίζοντας την περιοδεία τους στην Ελλάδα με την οπτικοακουστική performance 6.8ΚOhm Improvisation Series, η Δήμητρα Κουστερίδου (σκίτσο, electronics) και η Miriam Den Broer Salmón(βιολί) δημιουργούν ηχητικά τοπία και έργα τέχνης αυτοσχεδιάζοντας με ηλεκτρονικά και ακουστικά μουσικά όργανα και με γραφίτη. Τα σχέδια της Δήμητρας με γραφίτη πάνω στο χαρτίδημιουργούν ίχνη που μετατρέπονται σε ηλεκτρονικούς ήχους. Οι ήχοι αυτοί καθώς και οι ήχοι του βιολιού επηρεάζουν την κίνηση του χεριού της. Δημιουργείται έτσι μια συνεχής αλληλεπίδραση μεταξύ ήχου, κίνησης και σκίτσων. Στην performance στο ΚΕΤ στις 27 Σεπτεμβρίου συμμετέχει η τραγουδίστρια Μαρία Κριτσωτάκη, με αυτοσχεδιαστικά φωνητικά. Η Δήμητρα Κουστερίδου (GR) με έδρα το Άμστερνταμ, δουλεύει κυρίως με site-specific έργα και αυτοσχεδιασμούς που επικεντρώνονται στον ήχο. Ο πυρήνας του ενδιαφέροντός της βρίσκεται στην αποδόμηση της οπτικής ταυτότητας των αντικείμενων, ενισχύοντας έτσι τις φυσικές, ακουστικές και αισθητικές τους ιδιότητες. Η Miriam Den Boer Salmón (NL/MX) είναι βιολίστρια με έδρα το Άμστερνταμ. Το πολυπολιτισμικό της υπόβαθρο αντικατοπτρίζεται στην αγάπη της για τη μουσική ποικιλομορφία και τις συνεχώς μεταβαλλόμενες κοινωνικές προοπτικές. Η κύρια μουσική της κατεύθυνση είναι ο ελεύθερος αυτοσχεδιασμός με τζαζ και λαογραφικές επιρροές. Η Μαρία Κριτσωτάκη (GR) είναι τραγουδίστρια, προσφάτως επαναπατρισμένη στη Ελλάδα από την Ολλανδία, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην τζαζ. Το κύριο ενδιαφέρον της είναι ο αυτοσχεδιασμός, άλλοτε ελεύθερος και άλλοτε βασισμένος σε ιδιώματα της τζαζ ή της παραδοσιακής μουσικής. Η Δήμητρα Κουστερίδου και η Miriam den Boer Salmón τρέχουν αυτή την περίοδο μια εκστρατεία crowdfunding για την ενίσχυση του project και της έρευνάς τους. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: https://www.voordekunst.nl/projecten/7661-take-68-k-ohm-on-tour#het-verhaal   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5 , 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 3663 0 0 0 <![CDATA[Μεγάλη αναδρομική έκθεση για τον Γιάννη Μόραλη στο Μουσείο Μπενάκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b4%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd/ Fri, 14 Sep 2018 13:09:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3666 εκατό χρόνια από τη γέννηση του ζωγράφου Γιάννη Μόραλη (1916-2009), μιας από τις σημαντικότερες και δημοφιλέστερες καλλιτεχνικές φυσιογνωμίες του ελληνικού 20ού αιώνα: πρωτοπόρος ζωγράφος, ταλαντούχος χαράκτης, προικισμένος σκηνογράφος, εξέχων ακαδημαϊκός δάσκαλος, εμβληματική προσωπικότητα. Μέσα από ζωγραφικά έργα, σχέδια και χαρακτικά, γλυπτά και αρχιτεκτονικές εφαρμογές, εξώφυλλα δίσκων και εικονογραφήσεις βιβλίων, η έκθεση επιχειρεί να χαρτογραφήσει την πορεία του Γιάννη Μόραλη ανά δημιουργική δεκαετία, αναδεικνύοντας άγνωστες πτυχές της ζωής και του έργου του. Για να τιμήσουν τον καλλιτέχνη, που έφυγε από κοντά μας το 2009, το Μουσείο Μπενάκη, η Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλ. Σούτζου, το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης και η Γκαλερί Ζουμπουλάκη, με τη σύμφωνη γνώμη και τη συμπαράσταση της οικογένειας του ζωγράφου, αποφασίζουν για πρώτη φορά να συμπράξουν στη διοργάνωση μιας μεγάλης αναδρομικής έκθεσης, που θα περιλαμβάνει το σύνολο του έργου του ιδωμένο από μια νέα σκοπιά. Η παρουσίαση, η οποία θα συνοδευτεί από πλούσια εικονογραφημένη έκδοση και θα πλαισιωθεί από παράλληλες εκδηλώσεις (οπτικοακουστικό υλικό, ομιλίες, εκπαιδευτικές δραστηριότητες κτλ), δίνει στο ελληνικό κοινό την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με μοναδικά έργα ζωγραφικής και σκηνογραφίας. Την έκθεση και την έκδοση επιμελείται ο κ. Νικόλαος Παΐσιος, επιστημονικός συνεργάτης της Πινακοθήκης Γκίκα.  
Επιτύμβιο, 1958, Λάδι σε μουσαμά, Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου Π.2432. ©Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, Φωτ. Σταύρος Ψηρούκης
  info:  ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 20/09/2018 - 05/01/2019 ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 19.09.2018, 20:00 ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ: Πέμπτη & Κυριακή, 10:00 -18:00  Παρασκευή & Σάββατο 10:00 - 22:00 ΕΙΣΙΤΗΡΙA: € 8, € 4 ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΟΡΑΛΗΣ/ Πειραιώς 138, ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ ]]>
3666 0 0 0
<![CDATA[St Paul`s Sessions 3]]> https://www.puzzlemag.gr/st-pauls-sessions-3/ Fri, 14 Sep 2018 13:38:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3670 Tim Hecker, Christian Fennesz, William Basinski, Peter Broderick , Julia Kent, Cayetano, Serafim Tsotsonis, Keep Shelly in Athens, Lubomyr Melnyk, Jlin, Laurel Halo, Prurient, Murcof, Grandbrothers, Federico Albanese, Porter Ricks κ.ά. συνεχίζεται και για τρίτη σεζόν η σειρά συναυλιών St Paul's Sessions στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, με την συμμετοχή σύγχρονων καλλιτεχνών διαφορετικών καταβολών και μουσικά ακούσματα που προκύπτουν από τον συνδυασμό ακουστικών οργάνων με ηλεκτρονικά μέσα, όπου τα όρια της τέχνης και της δημιουργίας διευρύνονται ζωντανά σε απόσταση αναπνοής από το κοινό. Εκκίνηση για τη νέα σεζόν τη Δευτέρα 22 Οκτωβρίου με τους Mouse on Mars, το θρυλικό ντουέτο από τη Γερμανία που αποτελεί το κοινό όχημα των Γερμανών παραγωγών Jan St. Werner από την Κολωνία και του Andi Thoma από το Ντίσελντορφ, δύο από τις πιο σημαντικές μορφές στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής της τελευταίας 30ετίας. Αναγνωρίζονται ως ένα από τα πιο πρωτοποριακά και επιδραστικά ηλεκτρονικά πρότζεκτ, που με το ευμετάβλητο κράμα ψηφιακών, αναλογικών και φυσικών ήχων που τους χαρακτηρίζει, θα μας παρουσιάσουν ένα μοναδικό οπτικοακουστικό show. Την Πέμπτη 8 Νοεμβρίου σκυτάλη παίρνει o Βρετανός ταλαντούχος ηλεκτρονικός παραγωγός Rival Consoles, που καταφτάνει στα St Paul`s Sessions για να παρουσιάσει την υπέροχη "Persona" του που κυκλοφόρησε φέτος από την Erased Tapes αποσπώντας εγκωμιαστικές κριτικές, συνδυάζοντας μουσική και εικόνα σε ένα επίσης σπάνιο οπτικοακουστικό show. Το Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου έρχονται ο σπουδαίος Νορβηγός τρομπετίστας Arve Henriksen και ο καινοτόμος Έλληνας κιθαρίστας Jannis Anastasakis για να παρουσιαστούν από κοινού στα St Paul`s Sessions. Με συνεργασίες όπως οι Christian Fennesz , Ryuichi Sakamoto, Bill Frisell και Nils Petter Molvær, ο Arve Henriksen αποτελεί πάντα μια ανήσυχη φυσιογνωμία υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου, με τις εκτελέσεις του να εμπεριέχουν στοιχεία από όλες τις folk μουσικές και την παραδοσιακή μουσική της Νορβηγίας. Μαζί του θα βρεθεί επί σκηνής ο Γιάννης Αναστασάκης, που χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων. Την Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου έχουμε την έλευση του ιδιοφυή Βρετανού παραγωγού Max Cooper, που έχει χαράξει μια καινοτόμα πορεία, συγχωνεύοντας την ηλεκτρονική μουσική με τις visual arts και την επιστήμη, μέσα από εγκαταστάσεις, οπτικοακουστικά μέσα και μια καθηλωτική ηχητική εμπειρία. Την Τετάρτη 12 Μαρτίου σειρά παίρνει o επιδραστικός Moritz von Oswald, μια θρυλική μορφή στον χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής και όχι μόνο. Περιζήτητος ηλεκτρονικός παραγωγός και νεωτεριστής πολυοργανίστας, αποτελεί πάντα ένα τρανό ίνδαλμα για τους απανταχού μουσικόφιλους. Αυλαία στα φετινά St Paul`s Sessions 3 θα ρίξει την Πέμπτη 8 Μαΐου με μια σόλο εμφάνιση ο Marc Ribot, ένας από τους κορυφαίους κιθαρίστες των τελευταίων 40 και πλέον ετών, έχοντας στις αποσκευές του το ολοκαίνουριο πολιτικών προεκτάσεων άλμπουμ του με τίτλο "Songs of Resistance 1942-2018". Με συνεργασίες που ξεκινούν από τον Tom Waits και τον John Zorn και φτάνουν στον Elvis Costello, την Diana Krall και τους Black Keys, αλλά και προσωπικά του σχήματα όπως οι Ceramic Dogs και οι Young Philadelphians, o Marc Ribot αποτελεί μια από τις πιο σημαντικές φυσιογνωμίες του κιθαριστικού, αλλά και του ευρύτερου μουσικού χώρου. Line Up :  ΔΕ 22.10.18 Mouse on Mars (DE / Thrill Jockey) ΠΕ 08.11.18 Rival Consoles (UK / Erased Tapes) ΠΑ 07.12.18 Arve Henriksen & Jannis Anastasakis (NO / Rune Grammofon) ΠΕ 28.02.19 Max Cooper (UK / Mesh) TE 13.03.19 Moritz von Oswald (DE / Tresor) ΠΕ 09.05.19 Marc Ribot (US / ANTI- Records)   St Paul's Sessions 3 Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Τιμή εισιτηρίων: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions Εισιτήρια: https://www.ticketservices.gr/event/st-pauls-sessions St Paul's Sessions / www.stpaulssessions.gr https://www.facebook.com/events/267010747262244/]]> 3670 0 0 0 <![CDATA[Alfa Mist Trio [UK] live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/alfa-mist-trio-uk-live-in-athens/ Sat, 15 Sep 2018 11:27:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3686 Love Light Productions & Κασετόφωνο proudly present for the very first time in Greece Alfa Mist [UK] live in Athens special guest: Moderator [GR] Στο Gagarin 205 LIve Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα) Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Όταν η λέξη «ομίχλη» (mist) περιλαμβάνεται στο όνομα ενός μουσικού, ασυνείδητα προϊδεάζεσαι για κάποιο άκουσμα θολό, ατμοσφαιρικό και μελαγχολικό. Βάζεις να ακούσεις τα κομμάτια του και προσπαθείς να μαντέψεις τι υπάρχει πίσω από τις εισαγωγικές νότες, ακριβώς όπως προσπαθείς να διακρίνεις τον ορίζοντα κατά τη διάρκεια μίας βαριάς, ομιχλώδους μέρας. Και στις δύο περιπτώσεις ματαιοπονείς. Το μόνο που μπορείς να κάνεις είναι να αφεθείς στις αισθήσεις σου και να προχωρήσεις μπροστά. Ο Alfa Mistμεγάλωσε στην πολυπολιτισμική συνοικία του Newham, στο ανατολικό Λονδίνο. Από μικρός ξεκίνησε να μαθαίνει πιάνο και ήρθε σε επαφή με τα μουσικά θαύματα της αφροαμερικανικής μουσικής, ιδίως τη hip hop. Μερικά χρόνια αργότερα, όταν αναζητούσε samples για κάποιες προσωπικές hip hop συνθέσεις του, ήρθε σε επαφή με την jazz. Και κάπου εκεί βρήκε το ιδανικό μέσο για να εκφράσει τον εαυτό του. Η μαθητεία του στο πιάνο. Οι αφρικανικές ρίζες του. Η ευαισθησία του ως ανθρώπου και ως μουσικού. Όλα έδεσαν. Το 2014 ξεκίνησε και επισήμως την επαγγελματική του πορεία, τόσο ως σόλο καλλιτέχνης όσο και μέσω της συμμετοχής του σε ομαδικά projects. Χαρακτηριστικότερα παραδείγματα είναι η συνεργασία του με την ταλαντούχα soul ερμηνεύτρια Emmavie και η συμμετοχή του στο κουαρτέτο Are We Live. Μέχρι στιγμής ο Alfa Mist έχει κυκλοφορήσει δύο δίσκους. Το 2015 μάς πρωτοσυστήθηκε με το Nocturne, ένα EP που έφερε στο επίκεντρο την εσωστρέφεια και την ευαισθησία του συνθέτη του. Το 2017 κυκλοφόρησε το Antiphon, ένα όμορφο μίγμα μελαγχολικής jazz με στοιχεία εναλλακτικής hip hop και soul που οι κριτικοί παγκοσμίως αποθέωσαν. Την Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2018, μετά από επιτυχημένες εμφανίσεις σε Αγγλία, Ιταλία, Γαλλία, Ολλανδία και Γερμανία, ο Alfa Mist έρχεται στο Gagarin 205 Live Music Space για να θολώσει την ατμόσφαιρα και να ξεθολώσει τα αισθήματά μας. Είσαι έτοιμος να αφεθείς;   Τιμή εισιτηρίου: περιορισμένη προπώληση 15€, προπώληση 18€, ταμείο 20€ Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Media Markt Greece, Seven Spot, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00 *** Όλες οι αποδείξεις εισιτηρίων του viva.gr & eventbrite θα ανταλλάσσονται με κανονικά hard copy συλλεκτικά εισιτήρια, την ημέρα της συναυλίας, στο ταμείο του χώρου διεξαγωγής. *** Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 3686 0 0 0 <![CDATA[Isabella Rosellini Live on Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/isabella-rosellini-live-on-stage/ Sat, 15 Sep 2018 11:46:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3690 Isabella Rosellini Live on Stage Link Link με ελληνικούς υπότιτλους Τίποτα δεν συμβαίνει, αν πρώτα δεν ονειρευτούμε… Η σπουδαία ηθοποιός Ιζαμπέλλα Ροσσελλίνι έρχεται στην Αθήνα με τη νέα της παράσταση που είναι γεμάτη χιούμορ, συναίσθημα και, όπως πάντα, με απέραντη αγάπη για τα ζώα. Η μεγάλη ντίβα του σινεμά αναφέρει: «Πάντα αγαπούσα τα ζώα. Όπως έχει πει και ο φιλόσοφος Μάρτιν Μπούμπερ: Τα μάτια ενός ζώου έχουν την ικανότητα να μιλούν μια σπουδαία γλώσσα… Με γοήτευε ιδιαίτερα η διαφορετικότητα στη φύση. Όμως σε αυτή την παράσταση θα σας αποδείξω ότι η φύση και το ζωικό βασίλειο μπορούν να μας μάθουν την ουσία της εξέλιξης με τρεις λέξεις: αλλαγή, συνεργασία, αυτοσχεδιασμός». Απλή, γοητευτική, με υπέροχη χροιά φωνής, χωρίς υπερβολές και άπλετο χιούμορ που προκύπτει από το ίδιο το κείμενο, έρχεται να θέσει και στο κοινό της Αθήνας δημιουργικούς προβληματισμούς. Η κόρη του Ρομπέρτο Ροσσελλίνι και της Ίνγκριντ Μπέργκμαν έγινε ιέρεια του Ντέιβιντ Λυντς με κορυφαία στιγμή την ταινία Blue Velvet, υπήρξε μοντέλο και επί σειρά ετών το πρόσωπο στις διαφημίσεις μεγάλης εταιρίας καλλυντικών. Όμως όλα τα χρόνια της ζωής της διατήρησε το τρυφερό ενδιαφέρον της για το ζωικό βασίλειο. Πριν εννέα χρόνια επέστρεψε στα πανεπιστημιακά έδρανα για να ολοκληρώσει τις σπουδές της στη βιολογία και να συνεχίσει με μάστερ στο αγαπημένο της θέμα, τη συμπεριφορά του ζωικού βασιλείου. Με την παρότρυνση του Ρόμπερτ Ρέντφορντ, του διάσημου ηθοποιού και λάτρη του ανεξάρτητου πειραματικού κινηματογράφου, δημιούργησε προ ετών τη σειρά ταινιών μικρού μήκους Green Porno, ως μίνι σειρά για το κανάλι Sundance, και αργότερα η ίδια ιδέα μεταφέρθηκε στο θέατρο ως παράσταση, ταξιδεύοντας και μαγεύοντας όλο τον κόσμο. Η ίδια αναφέρει: «Όπως η Αγκάθα Κρίστι γράφει για εγκλήματα με τρόπο διασκεδαστικό, έτσι κι εγώ εμπνέομαι από τη βιολογία και γράφω τις ιστορίες μου, που έχουν όμως επιστημονική βάση. Συμβουλεύομαι πάντα τους ειδικούς που εδώ και αιώνες ερεύνησαν τη φύση, αφού καθώς έλεγε και ο Καρτέσιος “Το να συναναστρέφεται κανείς ανθρώπους των περασμένων αιώνων είναι περίπου το ίδιο με το να ταξιδεύει”». Ύστερα από την τεράστια εισπρακτική και καλλιτεχνική επιτυχία της παράστασης Green Porno ακολούθησαν ντοκιμαντέρ για το Discovery Channel με τίτλο «Τα ζώα μού αποσπούν την προσοχή». Έτσι φτάνουμε στη νέα παράσταση της μοναδικής Ιζαμπέλλα Ροσσελλίνι επηρεασμένη και πάλι από το ζωικό βασίλειο που έχει τίτλο Link Link. Μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία, που έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο και έχει μαγέψει κοινό και κριτικούς. Η ίδια λέει για το έργο της: «Τι είναι η νέα μου παράσταση; Το Link Link είναι σχεδόν παρόμοιο με τον άλλο μου μονόλογο. Είναι εικονογραφημένη με σύντομες κωμικές στιγμές μου στο σπίτι, ταινίες, φωτογραφίες και, φυσικά, τα σχέδια μου. Αυτή τη φορά θα μοιραστώ τη σκηνή με τον Πάνα, το εκπαιδευμένο μου σκυλί. Δεν μπορώ να έχω επί σκηνής όλα τα ζώα για τα οποία θα μιλήσω στη παράσταση, οπότε ο Παν και εγώ θα μεταμφιεστούμε και θα ερμηνεύσουμε αρκετά διαφορετικά είδη ζώων. Το Link Link είναι στην πραγματικότητα ένα μικρό τσίρκο. Θα σας παρουσιάσουμε όλες τις νέες επιστημονικές ανακαλύψεις σχετικά με το μυαλό των ζώων, τη νοημοσύνη και τα συναισθήματα. Θα ερμηνεύσω όμως και πολλούς ανθρώπινους ρόλους. Θα γίνω ο φιλόσοφος Αριστοτέλης και θα σας υπενθυμίσω ότι «στη φύση όλα είναι χρήσιμα». Θα μεταμορφωθώ στον μεσαιωνικό φιλόσοφο Καρτέσιο, στον ερευνητή και φιλόσοφο Κάρολο Δαρβίνο και σε πολλούς άλλους, και θα τους φέρω στην παρέα μας καθώς όλοι θα συζητούν για την ουσία των ανθρώπινων όντων και για τις διαφορές που μας διακρίνουν από τα "άγρια" ζώα. Περίπου 150 χρόνια πριν, ο Δαρβίνος, με τη θεωρία του περί εξέλιξης, σύνδεσε τους ανθρώπους με τα υπόλοιπα πλάσματα αποδεικνύοντας ότι υπάρχει συνέχεια μεταξύ ζώων και ανθρώπων. Όπως ανέφερε: “Δεν είναι τα πιο δυνατά είδη που επιβιώνουν ή τα πιο έξυπνα, αλλά αυτά που ανταποκρίνονται καλύτερα στις αλλαγές. Γιατί στη μακριά ιστορία της ανθρωπότητας και του ζωικού βασιλείου, όσα είδη έμαθαν να συνεργάζονται και να αυτοσχεδιάζουν πιο αποτελεσματικά είναι αυτά που επικράτησαν…” Αλλαγή, συνεργασία, αυτοσχεδιασμός! Αφήστε τη φαντασία σας ελεύθερη και ελάτε να ζήσουμε μια βραδιά γεμάτη αγάπη για τη ζωή και τη φύση! Γεμάτη χιούμορ, μουσική, ποίηση, συναισθήματα και μαγεία. Όπως λέει και ο ποιητής Καρλ Σάντμπεργκ: «Η τέχνη είναι σαν τη ζωή. Είναι το ημερολόγιο που κρατάει ένα θαλάσσιο πλάσμα που ζει στη στεριά και που θα ήθελε να πετάξει. Τίποτα δεν συμβαίνει, αν πρώτα δεν ονειρευτούμε…» ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ «Ο βαθύς σεβασμός της Ροσσελλίνι για τον κόσμο της φύσης είναι εμπνευστικός και μεταδοτικός.» The Guardian «Όταν η Ιζαμπέλα μεταμορφώνεται σε ένα άγριο ζώο είναι σαν να βλέπεις έναν άγγελο... Δυνατά συναισθήματα και μοναδικές συμβουλές ζωής με πηγή έμπνευσης τη φύση.» Le Figaro «Ακαταμάχητο θέαμα.» The Hollywood Reporter «Μας προσκαλεί να μοιραστούμε την εκτίμηση και την αγάπη της για όλα τα είδη του ζωικού βασιλείου..» The Village Voice «Μια εντελώς έξυπνη, αληθινή και ανθρώπινη παράσταση.» Scribicide ISABELLA ROSSELINI LIVE ON STAGE LINK LINK Μαζί της επί σκηνής, το σκυλάκι της ο Παν Σκηνοθεσία: Γκουίντο Τορλόνια ΜΕ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥΣ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΥΣ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70 ΛΕΠΤΑ ΧΩΡΙΣ ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00 ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ - ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Ε ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 24 ΕΥΡΩ, ΠΟΛΥΤΕΚΝΩΝ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ, 65+ ΚΑΙ ΑΝΕΡΓΩΝ: 18 ΕΥΡΩ Δ ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 30 ΕΥΡΩ Γ ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 36 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: KANONIKO ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 42 ΕΥΡΩ Α ΖΩΝΗ: ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 48 ΕΥΡΩ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ : ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 60 ΕΥΡΩ ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΟΜΑΔΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ - ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210 7282367 ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ ? bit.ly/Rossellini_Tickets ☎ 2107282333 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 2107282333, PUBLIC ΚΑΙ ΣΤΟ www.megaron.gr   Διοργάνωση: WE PRODUCTION  ]]> 3690 0 0 0 <![CDATA[ΜΗΝ ΑΝΗΣΥΧΕΙΣ, ΔΕ ΘΑ ΦΤΑΣΕΙ ΜΑΚΡΙΑ ΜΕ ΤΑ ΠΟΔΙΑ (DON'T WORRY HE WON'T GET FAR ON FOOT) 20 Σεπτεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%bd%ce%b7%cf%83%cf%85%cf%87%ce%b5%ce%b9%cf%83-%ce%b4%ce%b5-%ce%b8%ce%b1-%cf%86%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b1/ Sun, 16 Sep 2018 11:53:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3694 ΜΗΝ ΑΝΗΣΥΧΕΙΣ, ΔΕ ΘΑ ΦΤΑΣΕΙ ΜΑΚΡΙΑ ΜΕ ΤΑ ΠΟΔΙΑ DON’T WORRY HE WON’T GET FAR ON FOOT Με τους: Χοακίν Φοίνιξ, Τζόνα Χιλ, Ρούνι Μάρα, Τζακ Μπλακ Σενάριο/ Σκηνοθεσία: Γκας Βαν Σαντ Μουσική: Ντάνι Έλφμαν Βασισμένη στην αυτοβιογραφία του Τζον Κάλαχαν Διάρκεια: 113 λεπτά   Από το σκηνοθέτη των ταινιών «Milk» και « Ο ξεχωριστός Γουίλ Χάντινγκ». Ο Τζον Κάλαχαν έχει έφεση στο μαύρο χιούμορ και …τον αλκοολισμό. Ένα δυστύχημα θα τον αφήσει για πάντα καθηλωμένο σε αναπηρικό καροτσάκι. Στο ταξίδι της επιστροφής από τον απόλυτο πάτο, ο Κάλαχαν βρίσκει την ομορφιά στον παραλογισμό της ανθρώπινης ύπαρξης.   Σύνοψη Ο Τζον Κάλαχαν παραλίγο να χάσει τη ζωή του σε ένα τροχαίο και το τελευταίο πράγμα που έχει σκοπό να κάνει είναι να κόψει το ποτό. Όταν δέχεται να κάνει φυσιοθεραπεία (με την παρότρυνση της κοπέλας του κι ενός χαρισματικού σπόνσορα) ο Κάλαχαν ανακαλύπτει το ταλέντο του να σχεδιάζει προκλητικά σκίτσα για εφημερίδες που τον κάνουν διάσημο παγκοσμίως. Βασισμένο σε αληθινή ιστορία και την αυτοβιογραφία του Κάλαχαν, το οδυνηρό, αλλά συχνά αστείο δράμα για τις θεραπευτικές ιδιότητες της σκηνοθετεί ο δις υποψήφιος για Όσκαρ Γκας Βαν Σαντ.     Η αληθινή ζωή στη μεγάλη οθόνη Η ιδέα να μεταφερθεί στη μεγάλη οθόνη η ζωή του Τζον Κάλαχαν προέκυψε 20 χρόνια πριν όταν το πρότεινε ο Ρόμπιν Γουίλιαμς στο Γκας Βαν Σαντ. Ο Γουίλιαμς (που είχε συνεργαστεί με το Βαν Σαντ στον «Ξεχωριστό Γουίλ Χάντινγκ»,  είχε εξασφαλίσει τα δικαιώματα για την αυτοβιογραφία του Κάλαχαν με τίτλο «Μην ανησυχείς, δε θα φτάσει μακριά με τα πόδια» (Don’t Worry, He Won’t Get Far on Foot). Τον ενδιέφερε τόσο η παραγωγή όσο και να πρωταγωνιστήσει στην ταινία που θα σκηνοθετούσε ο Βαν Σαντ. «Γνώριζα το Τζον από τη δεκαετία του ’80 στο Πόρτλαντ», αναφέρει ο Βαν Σαντ. «Τα σκίτσα του δημοσιεύονταν στην εναλλακτική εφημερίδα «Willamette Week», μεταξύ άλλων. Μόλις είχα ξεκινήσει γυρίσματα για το Ντράγκστορ Κάου Μπόι (Drugstore Cowboy). Είμασταν δύο καλλιτέχνες που επιχειρούσαμε να γίνουμε γνωστοί την ίδια χρονική περίοδο, αν κι εκείνος τα κατάφερε πριν από μένα». Ο Γουίλιαμς, που είχε αποκτήσει τα δικαιώματα για την αυτοβιογραφία το 1994, ήθελε να ενσαρκώσει τον Κάλαχαν ως φόρο τιμής στον φίλο του και ηθοποιό Κρίστοφερ Ριβ.  «Του άρεσε επίσης πολύ γιατί ο Κάλαχαν ήταν χιουμορίστας, ένας κωμικός που λειτουργούσε με εικόνες" λέει ο Βαν Σαντ. Ο Βαν Σαντ δούλεψε με διάφορους σεναριογράφους τις δεκαετίες του ’90 και στις αρχές των ‘00s αλλά το πρότζεκτ δεν προχωρούσε. «Νομίζω ότι τα στούντιο δε μπορούσαν να συλλάβουν την ιδέα», αναφέρει. «Όλο αυτό το διάστημα ωστόσο, κάναμε παρέα με τον Κάλαχαν και μαθαίναμε όλο και περισσότερο πράγματα για εκείνον και τη ζωή του». Μετά το θάνατο του Γουίλιαμς το 2014, ο Βαν Σαντ αποφάσισε να ξαναπροσπαθήσει, όντας όμως πιο πιστός στο βιβλίο αυτή τη φορά. «Οι προηγούμενες εκδοχές του σεναρίου ήταν πολύ πιο «τρελές», ίσως επειδή ο Ρόμπιν ήταν μέρος τους. Προσπαθήσαμε επίσης να βάλουμε πάρα πολλά στοιχεία από τη ζωή του Κάλαχαν σε μία μόνο ταινία. Το βιβλίο από μόνο του ωστόσο είναι πολύ δυνατό και κατέληξα να επικεντρωθώ σε ένα μόνο κεφάλαιο του, εκείνο που περιέγραφε την αποτοξίνωση του Τζον από το αλκοόλ». Μετά από ατελείωτες συζητήσεις με τον Κάλαχαν, ο Βαν Σαντ μπορούσε να προσθέσει πολλές λεπτομέρειες στην ταινία που δεν υπήρχαν καν στο βιβλίο. Πολλές από τις ιστορίες του Κάλαχαν αφορούσαν τον Ντόνι, τον αφοσιωμένο σπόνσορα που «έμοιαζε εκπληκτικά με τον Τομ Πέτι» και έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο στην προσπάθεια του Κάλαχαν να μαζέψει τη ζωή του. «Συνειδητοποίησα ότι ο Τζον συχνά υπερέβαλλε όταν διηγούνταν κάτι. Δεν ξεχώριζες πότε  έλεγε αλήθεια και πότε επινοούσε πράγματα. Δε τον ένοιαζε φυσικά, ήταν εκεί για να μας διασκεδάσει». Ο Βαν Σαντ έχει βασίσει πολλές από τις ταινίες του σε ανθρώπους από το Πόρτλαντ του Όρεγκον- το σπίτι του για πολλά χρόνια. Ο Κάλαχαν, που απεβίωσε το 2010 σε ηλικία 59 ετών, ήταν για εκείνον σαγηνευτικός χαρακτήρας. «Ήταν ένας γνωστός καλλιτέχνης που ζούσε στα βορειοδυτικά της πόλης όταν ήταν ακόμη φτηνά» αναφέρει. «Ήταν η γειτονιά της εργατικής τάξης. Τον έβλεπες εκεί συχνά να τρέχει με το καροτσάκι του στο πεζοδρόμιο και τα κόκκινα μαλλιά του ν’ ανεμίζουν».   Ο εικονοκλάστης   Το Τζον Κάλαχαν ενσαρκώνει ο τρεις φορές βραβευμένος με Όσκαρ, Χοακίν Φοίνιξ. Ο Φοίνιξ είχε συνεργαστεί ξανά με το Βαν Σαντ το 1995 στην ταινία «Έτοιμη για Όλα» (To Die For). Ο Φοίνιξ ήταν μόλις 19 ετών όταν υποδύθηκε το μαθητή που συνωμότησε με την ερωμένη του (Νικόλ Κίντμαν) για να σκοτώσουν τον άντρα της. «Ήθελα πολύ να συνεργαστώ ξανά με το Χοακίν και η αλήθεια είναι ότι φτάσαμε κοντά σε αρκετές ταινίες», λέει ο Βαν Σαντ. «Είχαμε μείνει σε επαφή και λέγαμε συνέχεια πως πρέπει να κάνουμε κάτι κι όταν του έστειλα αυτό το σενάριο ενθουσιάστηκε». «Θα ακουστεί κλισέ, αλλά πάντα πίστευα ότι ο Γκας είχε ένα μοναδικό όραμα» λέει ο Φοίνιξ. «Επειδή γνώριζε το Τζον προσωπικά, πίστευα ότι δε θα είναι μια τυπική βιογραφία. Δε με ενδιέφερε αυτού του είδους η αφήγηση. Ο τρόπος που ήθελε να χρησιμοποιήσει και animation στην ταινία είχε πολύ ενδιαφέρον. Το σημαντικότερο απ’όλα ωστόσο για μένα ήταν ότι ο Γκας ήταν ιδιαίτερα παθιασμένος με την ιστορία». «Ο Χοακίν είναι ένας ηθοποιός που δίνει πολύ μεγάλη προσοχή στις λεπτομέρειες» λέει ο Βαν Σαντ. «Περάσαμε κυριολεκτικά σελίδα- σελίδα το σενάριο και συζητήσαμε τα πάντα. Κρατούσε πάντα σημειώσεις και είχε μονίμως πάνω του  το βιβλίο υπογραμμίζοντας με κίτρινο φλούο τα σημαντικότερα σημεία. Όταν μιλούσαμε για κάποια σκηνή, διάβαζε το αντίστοιχο κομμάτι του βιβλίου. Η αφοσίωση του στην ιστορία και το χαρακτήρα είναι εκπληκτική». Ο Φοίνιξ μελέτησε επίσης πολλές συνεντεύξεις του Κάλαχαν που τράβηξε οι Βαν Σαντ, το αντίστοιχο κομμάτι του “60 Minutes” και το ντοκιμαντέρ για εκείνον με τίτλο «Άγγιξε Με Κάπου Που Μπορώ Να Νοιώσω» (Touch Me Someplace I Can Feel). Στόχος του ωστόσο δεν ήταν ποτέ να μιμηθεί το Τζον: «τον ενδιέφερε να βρει τη δική του φωνή, να δημιουργήσει τη δική του εκδοχή του Κάλαχαν» λέει ο σκηνοθέτης. Ο Φοίνιξ πέρασε πολύ καιρό και στο κέντρο αποκατάστασης που πήγε ο Κάλαχαν μετά το δυστύχημα στα πλαίσια της έρευνας του (Rancho Los Amigos National Rehabilitation Center). Μίλησε με όλους τους ασθενείς αν και παραδέχεται ότι τον έκανε να νοιώσει άβολα «Είναι πάντα δύσκολο να λες σε κάποιον «Θέλω να εξετάσω τη ζωή σου». Πολλοί από τους ασθενείς βέβαια και ειδικά εκείνοι που είχαν τραυματιστεί πολλά χρόνια πριν ήθελαν να μιλήσουν γι’αυτό- έλεγαν «Ρώτα με ότι θέλεις»». «Γνώρισα ένα παιδί μια μέρα που μόλις είχε φτάσει» θυμάται. «Δε του μίλησα γιατί φαινόταν σε απόλυτο σοκ. Εκείνη η μέρα με έκανε να καταλάβω το μέγεθος του τραύματος που περνά κανείς σε μια τέτοια κατάσταση. Έδωσα μεγάλη βάση και στο βιβλίο του Τζον που περιγράφει λεπτομερώς τα συναισθήματα του εκείνη την περίοδο». Ο Γκας Βαν Σαντ (Σκηνοθεσία) έχει προταθεί δύο φορές για Όσκαρ στην 40 ετών καριέρα του. Η διπλωματική του εργασία Ντράγκστορ Κάου Μπόι  (Drugstore Cowboy (1989)) τιμήθηκε με τέσσερα βραβεία Independent Spirit. O Ξεχωριστός Γουίλ Χάντινγκ (Good Will Hunting) (1997) και το Milk (2008) ήταν και τα δύο υποψήφια για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και Καλύτερης Σκηνοθεσίας. Η πιο πρόσφατη ταινία του «Μια θάλασσα από δέντρα» (The Sea of Trees), διαγωνίστηκε για το Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ Καννών το 2015.  Το 1985 ο Βαν Σαντ έκανε το ντεμπούτο του με το Mala Noche (1986), , ενώ ακολούθησε το «Το δικό μου Αϊντάχο» (My Own Private Idaho) (1991), με τους Ρ’ιβερ Φοίνιξ και Κιάνου Ριβς. Η μαύρη κωμωδία «Έτοιμη για όλα» (To Die For) (1995) χάρισε μια Χρυσή Σφαίρα στη Νικόλ Κίντμαν για την ερμηνεία της, μεταξύ των αναρίθμητων άλλων βραβείων της. Το Elephant (2003) απέσπασε το Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ Καννών. Στα credits του σκηνοθέτη ανήκουν και τα Paranoid Park (2007), Last Days - Τελευταίες Μέρες (2005),  Gerry (2002),  Finding Forrester - Ανακαλύπτοντας τον Φόρεστερ (2000), Psycho - Ψυχώ (1998) και Even Cowgirls Get the Blues - Ακόμα και οι Καουμπόησες Μελαγχολούν (1993). Ο σκηνοθέτης έχει κυκλοφορήσει και δύο μουσικά άλμπουμ κι ένα βιβλίο φωτογραφίας με τίτλο 108 Portraits. Ζει μόνιμα στο Πόρτλαντ του Όρεγκον.  ]]> 3694 0 0 0 <![CDATA[Emmanuel Cremer ~ Stephanos Chytiris στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/emmanuel-cremer-stephanos-chytiris-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b5%cf%84/ Mon, 17 Sep 2018 12:22:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3697 Emmanuel Cremer (τσέλο) παρουσιάζει στο ΚΕΤ ένα αυτοσχεδιαστικό σόλο και προσκαλεί στο δεύτερο μέρος τον Στέφανο Χυτήρη (ντραμς) για να αυτοσχεδιάσουν μαζί. Ο Emmanuel Cremer σπούδασε τσέλο στο ωδείο της Μασσαλίας. Συνέχισε τις σπουδές του πάνω στη σύνθεση στο Πανεπιστήμιο του Μόντρεαλ υπό την επίβλεψη του Thérèse Motard. Ακολούθησε τα μονοπάτια της τζαζ και του αυτοσχεδιασμού. Έχει εμφανιστεί σε πολυάριθμες ευρωπαϊκές σκηνές και έχει συνεργαστεί με την κολεκτίβα Emir του μπασίστα Barre Philips, με τοv κιθαρίστα Raymond Boni, με τον σαξοφωνίστα Joe McPhee, με το κουαρτέτο Stanislas, με τον Gustavo Ovalles και το κουϊντέτο Méandres.   https://soundcloud.com/chellsounds  Ο Στέφανος Χυτήρης σπούδασε αρχικά στην Αθήνα και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη. Έχει συμμετάσχει σε σχήματα της free jazz σκηνής της Νέας Υόρκης, στα οποία μεταξύ άλλων συμμετείχαν οι Daniel Carter, Ingrid Laubrock, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby, Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Todd Neufeld. Πρόσφατα κυκλοφόρησε το διπλό βινύλιο Egata, όπου επτά μουσικοί αυτοσχεδιάζουν πάνω σε συγκεκριμένες τονικότητες με χαρακτηριστικό τις σύντομες διακεκομμένες φράσεις και τις συντονισμένες εξάρσεις. http://stephanoschytiris.com/   Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 4 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 | 5 €   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/  ]]> 3697 0 0 0 <![CDATA[Παράσταση με τους Περιστρεφόμενους Δερβίσηδες "Mevlevi" & τον Ziya Azazi]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%86%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b4/ Mon, 17 Sep 2018 12:55:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3702 ΟΙ ΠΕΡΙΣΤΡΕΦΟΜΕΝΟΙ ΔΕΡΒΙΣΗΔΕΣ ΤΟΥ ΤΑΓΜΑΤΟΣ "MEVLEVI" & ZIYA AZAZI Δευτέρα 22 Οκτωβρίου, Θέατρο "Παλλάς" Την Δευτέρα 22 Οκτωβρίου οι Περιστρεφόμενοι Δερβίσηδες του τάγματος "Mevlevi" μοιράζονται τη σκηνή του θεάτρου "Παλλάς" με τον κορυφαίο στο είδος του, Ziya Azazi για μια πρωτοποριακή συνάντηση που ξεφεύγει από τα αναμενόμενα. Το κοινό θα έχει την σπάνια ευκαιρία να απολαύσει μια σύμπραξη χωρίς προηγούμενο, με τον μαγικό κόσμο των μυστικιστικών χορών να αποκαλύπτεται μπροστά του. Μην χάσετε αυτήν την σπάνια ευκαιρία! Ο εντυπωσιακός χορός των Περιστρεφόμενων Δερβίσηδων του τάγματος "Mevlevi" συμπληρώνεται ιδανικά από την παράσταση “Dervish in Progress”, μια πρωτοποριακή παράσταση που προσέγγισε για πρώτη φορά μια τόσο μυστικιστική κουλτούρα όπως αυτή των Σούφι με μοντέρνα γλώσσα και έκφραση και η οποία έχει παρουσιαστεί σε όλο το κόσμο, προκαλώντας τον ενθουσιασμό του κοινού και θεωρείται ως σήμερα μια από τις σημαντικότερες παραστάσεις του λεγόμενου Ανατρεπτικού Περιστρεφόμενου Δερβίση, Ziya Azazi. Οι Περιστρεφόμενοι Δερβίσηδες του τάγματος "Mevlevi" είναι μέλη του αρχαιότερου τάγματος των Σούφι, που ιδρύθηκε τον 13ο αιώνα από τον Τζελαλεντίν Ρούμι. Ο Ρούμι θεωρήθηκε από πολλούς μελετητές ένας από τους μεγαλύτερους μυστικούς ποιητές του ανθρώπινου γένους ενώ από τους σύγχρονούς του, του δόθηκε το όνομα «Μεβλάνα» που σημαίνει «ο δάσκαλός μας». Οι Δερβίσηδες, μέσα από μια χορική ιεροτελεστία αιώνων, επιδιώκουν να εξαγνίσουν την ανθρώπινη ψυχή. Κοινός στόχος όλων των σούφικων ταγμάτων των Δερβίσηδων και υπέρτατη επιθυμία, είναι η ένωσή τους με τον Αγαπημένο (Θεό) και η «σεμά», ο εκστατικός, περιστροφικός τους χορός, αποτελεί το βασικό όχημα για την πραγμάτωση του. Οι Δερβίσηδες περιστρέφονται γύρω από τον εαυτό τους υπό τους ήχους παραδοσιακής μουσικής, ενώ ταυτόχρονα κινούνται κυκλικά σε όλη τη σκηνή. Ο Ziya Azazi γεννήθηκε στην Αντιόχεια της Τουρκίας, αλλά ζει μόνιμα στην Βιέννη. Ξεκίνησε της σπουδές του πάνω στο μοντέρνο χορό και το 1999 άρχισε να εξερευνά των παραδοσιακό χορό των Σούφι. Την ιδία χρονιά χαρακτηρίστηκε ως ο εντυπωσιακότερος χορευτής της χρονιάς από το περιοδικό «Ballet International Magazine» που τον έκανε ευρύτερα γνωστό. Συνεχίζοντας και σήμερα την δυναμική του καριέρα και τα διαρκώς εξελισσόμενα Projects του, συνεργάζεται μεταξύ άλλων με σημαντικά θέατρα όπως τα Vienna Volksoper (όπου διδάσκει έως και σήμερα), Theaterhaus Stuttgart και το Grand Théâtre de Geneve ως χορογράφος και σολίστ χορευτής. Έχει εμφανιστεί σε πολλά φεστιβάλ και θεατρικές σκηνές όλου του κόσμου, πάντα με standing ovation για τις βραβευμένες δουλειές του και μετράει συνεργασίες με πολλούς επώνυμους καλλιτέχνες όπως οι Jan Fabre, Silvert Hoyem, Mercen Dede και Burhan Ocal. Βασιζόμενος στη περιστροφική κίνηση των Δερβίσηδων παρουσιάζει μια σύγχρονη και άκρως καλλιτεχνική άποψη του χορού των Σούφι ενώ η τεχνική του, την οποία θα αποκαλύψει για πρώτη φορά στο κοινό της Ελλάδας, έχει χαρακτηριστεί ως παγκοσμίως αριστουργηματική. Την Δευτέρα 22 Οκτωβρίου σε ένα μοναδικό θέαμα, οι Περιστρεφόμενοι Δερβίσηδες του Τάγματος “Mevlevi” με τον εκστατικό περιστροφικό χορό και ο γνωστός και εξαιρετικός χορευτής και χορογράφος, Ziya Azazi,παρουσιάζουν για πρώτη φορά μαζί στην Ελλάδα μια παράσταση - πρόταση!     INFO ΟΙ ΠΕΡΙΣΤΡΕΦΟΜΕΝΟΙ ΔΕΡΒΙΣΗΔΕΣ ΤΟΥ ΤΑΓΜΑΤΟΣ "MEVLEVI" & O ZIYA AZAZI Δευτέρα 22 Οκτωβρίου 2018 Θέατρο "Παλλάς" Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμές εισιτηρίων ΖΩΝΗ Α: 50€ ΖΩΝΗ Β:  35€ ΖΩΝΗ Γ:  25€ ΖΩΝΗ Δ:  18€ Φοιτητών, Ανέργων, Άνω των 65 14€  ΖΩΝΗ Ε:  12€ Φοιτητών, Ανέργων, Άνω των 65 10€ Προπώληση viva.gr]]> 3702 0 0 0 <![CDATA[Το νησί των συναισθημάτων στο Θέατρο 104]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%af-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%b9%cf%83%ce%b8%ce%b7%ce%bc%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd/ Mon, 17 Sep 2018 12:59:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3706 Το Νησί των Συναισθημάτων Από το Σάββατο, 6 Οκτωβρίου Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει τη διαδραστική παράσταση Το Νησί των Συναισθημάτων, βασισμένη σε μια ιστορία του Χορχέ Μπουκάι. Κεντρικό θέμα του προγράμματος είναι η συναισθηματική νοημοσύνη. Η παράσταση είναι βασισμένη σε τεχνικές του σωματικού θεάτρου με έμφαση στην εκφραστικότητα, την κίνηση, το χορό και το τραγούδι και είναι διαδραστική. Τα παιδιά συμμετέχουν σ' αυτήν, σε συγκεκριμένα σημεία της δράσης μέσα από θεατρικά παιχνίδια και τεχνικές του Εκπαιδευτικού Δράματος, επηρεάζουν την εξέλιξή της ιστορίας, μπαίνουν βαθιά στο θεματικό κέντρο της, αλληλεπιδρώντας, ασκώντας την κριτική τους σκέψη και συμμετέχοντας ενεργητικά.   Οφέλη και στόχοι του προγράμματος: Με την καλλιέργεια της συναισθηματικής αγωγής και δεξιοτεχνίας καταφέρνουμε την ειρηνική συνύπαρξη στο σχολικό περιβάλλον και την ειρηνική επίλυση των προβλημάτων. Έχουμε τον έλεγχο των συναισθημάτων μας, αποκτούμε αυτοαποδοχή και ενσυναίσθηση, φτιάχνουμε έναν κόσμο μοιράσματος και αλληλοϋποστήριξης.   Ερωτήματα που διερευνώνται: -Tι είναι συναίσθημα; (κατανόηση ορισμού) -Πότε και πώς γεννιέται το συναίσθημα; -Τι συμβαίνει στο σώμα μας κάθε φορά που νιώθουμε συναισθήματα; -Ποια είναι τα βασικά συναισθήματα και οι οικογένειες συναισθημάτων; -Υπάρχουν τρόποι ελέγχου των συναισθημάτων; -Πως λειτουργεί ο εγκέφαλος μας όταν σκεφτόμαστε, ονειρευόμαστε, αγαπάμε, μισούμε;   Νεότερες έρευνες δείχνουν ότι η συναισθηματική νοημοσύνη (EQ) είναι σημαντικότερη από τον δείκτη ευφυΐας (IQ) για την προσωπικότητα ενός ανθρώπου ακόμα και σε τομείς που συνδέονται παραδοσιακά με την εξυπνάδα, όπως η επαγγελματική σταδιοδρομία για παράδειγμα. Θεωρούμε ότι η σπουδαιότητα της ανάπτυξης της συναισθηματικής νοημοσύνης στα πρώτα σχολικά χρόνια συμβάλλει καθοριστικά στη διαμόρφωση δημιουργικών και ευτυχισμένων ενηλίκων.   Συντελεστές Σχεδιασμός δράματος: Φώτης Δούσος, Σίσσυ Ιγνατίδου, Αλέξανδρος Ράπτης, Λουίζα Νικολάου Παίζουν: Σίσσυ Ιγνατίδου,  Νίκη Πετάλα Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη Σκηνικά - Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα Μάσκες: Μάρθα Φωκά Ενορχήστρωση: Γιώργος Δούσος Σκηνοθεσία – Μουσική: Hippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)     Ημέρες και ώρες παραστάσεων Κάθε Σάββατο στις 17.00   Διάρκεια 60 λεπτά   Προπώληση εισιτηρίων https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-to-nisi-ton-synaisthimaton/   Η ομάδα Hippo οργανώνει σεμινάρια και θεατρικά εργαστήρια για παιδιά με εκπαιδευτική μέριμνα, αγάπη και κέφι στην Ελλάδα, αλλά και το εξωτερικό. Είναι από τους ελάχιστους θεατρικούς οργανισμούς της χώρας μας που ειδικεύεται στο Εκπαιδευτικό Δράμα.     ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO    Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 και αποτελείται από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Δραστηριοποιείται στο χώρο του ενήλικου, του παιδικού θεάτρου και του Εκπαιδευτικού Δράματος και χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που συνομιλεί με τις σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις.   Αριθμεί πολλές παραστάσεις για παιδιά στο ενεργητικό της που πρωτοανέβηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α.   Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια: Ελλάδα, Κύπρο, Ευρώπη (Αγγλία, Γερμανία, Ελβετία, Βέλγιο, Ολλανδία), Η.Π.Α., Καναδά και Αυστραλία.   Σημαντική στιγμή της ομάδας θεωρείται η παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας και η διεξαγωγή εργαστηρίου υποκριτικής με αφορμή το προσωπικο στυλ της ομάδας (kinemo) σε επαγγελματίες ηθοποιούς στο Thespo19, διεθνές φεστιβάλ νεανικού θεάτρου στην Βομβάη της Ινδίας.   Κάντε Like στη σελίδα της Ομάδας στο Facebook: HippoTheatreGroup ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα των Hippo: http://hippohippos.wix.com/hippo-theatre-group για να ενημερώνεστε για όλες τις νέες πληροφορίες. Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία στο θέατρο ή στο χώρο που διαθέτει το κάθε σχολείο. Για διαθέσιμες ημερομηνίες επικοινωνήστε με την ομάδα παραγωγής στο τηλ 6949009699, στο 6974040085 και στο hippotheatregroup@gmail.com   Θέατρο 104Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) – Τηλ : 210 3455020 http://www.104.gr/ www.facebook.com/theatre104/   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Μετρό  Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.  ]]> 3706 0 0 0 <![CDATA[“Γυναίκες από χώμα” από τη θεατρική ομάδα Ανδρομέδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%af%ce%ba%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%87%cf%8e%ce%bc%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%bf/ Mon, 17 Sep 2018 13:14:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3712 O Πολυχώρος Vault παρουσιάζει την παράσταση “Γυναίκες από χώμα” από τη θεατρική ομάδα Ανδρομέδα   Μαρτυρίες οροθετικών γυναικών που κατηγορήθηκαν και διαπομπεύτηκαν το 2012 στην Ελλάδα   Σύνθεση κειμένων και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη   Από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 28 Οκτωβρίου, για 12 μόνο παραστάσεις.   Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:15   Το έργο βασίζεται σε μαρτυρίες οροθετικών γυναικών που κατηγορήθηκαν και διαπομπεύτηκαν το 2012 στην Ελλάδα. Οι μαρτυρίες τους ζωντανεύουν στη σκηνή -άλλοτε σοβαρά, άλλοτε ειρωνικά κι άλλοτε με θυμό κι οργή- όλη την τραγική ιστορία της χειραγώγησης, της κακομεταχείρισης και της διαφθοράς που έζησαν.   ΥΠΟΘΕΣΗ:    Τον Απρίλιο του 2012, είχε υπογραφεί η υγειονομική διάταξη 39 Α, βασισμένη σε Αναγκαστικό Νόμο του 1940, σύμφωνα με την οποία το υπουργείο Υγείας θα μπορούσε να προχωρήσει σε εξαναγκαστικό υγειονομικό έλεγχο οποιουδήποτε ατόμου. Ήδη από τότε, έγκριτοι νομικοί διατράνωναν την έωλη και διάτρητη διαδικασία. Ωστόσο, με πρόσχημα την προστασία της δημόσιας υγείας, η οποία πλέον μετατοπιζόταν από το πεδίο της πρόνοιας και της περίθαλψης στο πεδίο της καταστολής και της πειθάρχησης, χτίστηκε το υπόβαθρο, για τη διοχέτευση του ηθικού πανικού. Οι πιο ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, οι άνθρωποι που είχαν απολέσει την ικανότητα να προστατέψουν τους εαυτούς τους, αυτοί που είχαν αποβληθεί από τον κοινωνικό ιστό, βρέθηκαν στο στόχαστρο των διώξεων. Μέσα σε λίγες μέρες, εκατοντάδες τοξικοεξαρτημένες ή άστεγες γυναίκες προσάγονται, ελέγχονται, χωρίς τη θέληση τους, ως πιθανοί φορείς του HIV και όσες είναι θετικές προφυλακίζονται και δίνονται τα στοιχεία τους στη δημοσιότητα. Εκτός από τη πρώτη κοπέλα που βρέθηκε σε οίκο ανοχής ως θύμα trafficking, καμία άλλη δε συνελήφθηκε σε διαδικασία που να σχετίζεται με το σεξ. Παρ' όλα αυτά κατηγορήθηκαν ως «εκδιδόμενες» και παραπέμφθηκαν με την κατηγορία της «βαριάς σκοπούμενης σωματικής βλάβης». Μια κατηγορία που ακόμη κι αν ίσχυε –αποδείχθηκε περίτρανα στο δικαστήριο ότι δεν ίσχυε– έριχνε το βάρος της μη χρήσης προφυλακτικού σ' αυτές, για να βγάλει λάδι τους «οικογενειάρχες» πελάτες που, όπως είναι γνωστό, είναι εκείνοι που απαιτούν τη μη χρήση προφυλακτικού από τις κοπέλες που καταναγκαστικά ή εξαναγκαστικά ασκούν πορνεία. Μαρία Λούκα     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σύνθεση κειμένων - Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης Μουσικοί διάλογοι και σχολιασμοί: Χρήστος Κότσι Σκηνικά-κοστούμια: Παύλος Ιωάννου Σχεδιασμός φωτισμών: Κοραής Δαμάτης   Hair Design: Ντάνιελ Αθανασίου   Παίρνουν μέρος αλφαβητικά: Φανή Γρύλλη, Ντίνα Κούκου, Σοφία Ρούβα, Έφη Σισμανίδου, Αναστασία Τσούτση Φωνές: Μαρία Καβουκίδου – Θεοδώρα Σιάρκου   Παραγωγή: Θεατρική ομάδα Ανδρομέδα   *Ευχαριστούμε θερμά το «VICE» και το «Φύλο συκής», που μας επέτρεψαν να χρησιμοποιήσουμε αποσπάσματα από τα ρεπορτάζ τους για τη δημιουργία του κειμένου.   *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΔΕΝ ΕΝΔΕΙΚΝΥΤΑΙ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ. *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ     INFO! ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΑΠΟ ΧΩΜΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 28 Οκτωβρίου Κάθε Παρασκευή και Σάββατο 9 μ. μ, και την Κυριακή στις 6:15 μ. μ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75' (χωρίς διάλειμμα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Προπώληση – Φοιτητικό: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1    ]]> 3712 0 0 0 <![CDATA[Mouse on Mars live at St Paul`s Sessions ΙΙΙ]]> https://www.puzzlemag.gr/mouse-on-mars-live-at-st-pauls-sessions-%ce%b9%ce%b9%ce%b9/ Mon, 17 Sep 2018 13:21:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3715 Mouse on Mars (DE / Thrill Jockey) | Live Audio-Visual St Paul's Sessions | www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα (Μετρό Συντάγματος) Δευτέρα 22 Οκτωβρίου 2018 | Ώρα έναρξης 20:30 Εισιτήρια / Tickets: www.ticketservices.gr/event/st-pauls-sessions Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οι θρυλικοί Mouse on Mars ανοίγουν την αυλαία των φετινών St Paul's Sessions 3 με ένα μοναδικό οπτικοακουστικό show. Οι Mouse on Mars, είναι ένα ηλεκτρονικό ντουέτο από τη Γερμανία που εμφανίστηκαν στο προσκήνιο στις αρχές της δεκαετίας του ΄90 και αποτελεί το κοινό όχημα των Γερμανών παραγωγών Jan St. Werner από την Κολωνία και του Andi Thoma από το Ντίσελντορφ, δύο από τις πιο σημαντικές μορφές στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής της τελευταίας 30ετίας. Αναγνωρίζονται ως ένα από τα πιο πρωτοποριακά και επιδραστικά ηλεκτρονικά πρότζεκτ που με το ευμετάβλητο κράμα ψηφιακών, αναλογικών και φυσικών ήχων συνθέτουν μια πρωτοποριακή περιπλάνηση ανάμεσα στις avant garde, art, pop και club music. Στις αρχές της δεκαετίας του ‘90 ξεκίνησαν να πειραματίζονται με την ηλεκτρονική μουσική στην Κολωνία, σε μια εποχή γενικής μουσικής αναταραχής και του ξυπνήματος της μη-ακαδημαϊκής πειραματικής ηλεκτρονικής μουσικής. Το 1994 είχαμε την έκδοση του ντεμπούτο τους άλμπουμ, το κλασικό ¨Vulvaland¨στο επιδραστικό βρετανικό label Too Pure, αποδίδοντας ένα ambient κομψοτέχνημα μπολιασμένο με techno, IDM και krautrock στοιχεία, ενώ την αμέσως επόμενη χρονιά ήρθε η κυκλοφορία του επικού ¨Iaora Tahiti¨ πάλι στην Too Pure, κάνοντάς τους ευρύτερα γνωστούς, με το έγκριτο Pitchfork να το συγκαταλέγει ανάμεσα στα κορυφαία 100 άλμπουμ της δεκαετίας του `90. H διεθνής αποδοχή των Mouse on Mars πια εξαπλώνεται ραγδαία και οι μετέπειτα κυκλοφορίες των¨Autoditacker¨ (1997), ¨Instrumentals¨ (1997) και ¨Glam¨ (1998) έρχονται για να επισφραγίζουν μια ξέφρενη πορεία που κορυφώνεται με την κυκλοφορία του μνημειώδους ¨Niun Niggung¨ στην Thrill Jockey το 1999. Ένα άλμπουμ που εξέπληξε το κοινό εντάσσοντας πια στις ηχογραφήσεις τους και φυσικά όργανα, με το περιοδικό Wire να το αποθεώνει αποδίδοντάς του τον τίτλο του κορυφαίου άλμπουμ της χρονιάς. Έως το 2006 ακολουθούν τρία στούντιο άλμπουμ - ¨Idiology¨ (2001), ¨Radical Connector¨ (2004) και ¨Varcharz¨ (2006) - καθώς και η κυκλοφορία του πρώτου τους live άλμπουμ με τίτλο ¨Live 04¨ το 2004, λαμβάνοντας εγκωμιαστικές κριτικές. Ακολουθούν έξι ολόκληρα χρόνια δημουργικής σιωπής και οι Mouse on Mars επανέρχονται το 2012 με την έκδοση του ¨Parastrophics¨ στην υπερδραστήρια Monkeytown Records του Modeselektor, φτάνοντας στην φετινή χρονιά και την κυκλοφορία του ¨Dimensional People¨ σηματοδοτώντας την μεγάλη τους επιστροφή στην Thrill Jockey, ένα άλμπουμ αντάξιο της ιστορίας και της αξίας των δυο αυτών ρηξικέλευθων καλλιτεχνών. Παράλληλα με τους Mouse on Mars, ο Jan St. Werner και ο Andi Thoma είναι αφοσιωμένοι με μια πληθώρα προσωπικών τους πρότζεκτ, ενώ πρόσφατα ο St. Werner ανακηρύχθηκε καθηγητής στην Academy of Fine Arts στη Νυρεμβέργη και λέκτορας στο Institute of Technology στην Μασαχουσέτη. Στον πολύ ιδιαίτερο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, έναν χώρο εξαιρετικής ακουστικής που δημιουργεί μια μοναδική επαφή μεταξύ ερμηνευτών και κοινού, οι Mouse on Mars θα εμφανιστούν συνδυάζοντας μουσική και εικόνα σε ένα μοναδικό οπτικοακουστικό show, ανοίγοντας με τον πιο ιδανικό τρόπο την αυλαία των φετινών St Paul`s Sessions 3. www.mouseonmars.com St Paul's Sessions 3 www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions    www.grooveproductions.gr | info@grooveproductions.gr]]> 3715 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για τη συναυλία της Κατερίνας Φωτεινάκη στο ΚΕΤ. ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1/ Mon, 17 Sep 2018 13:34:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3719 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων , κληρώνει 2 δίπλες προσκλήσεις για το Σάββατο 22/9 για τη συναυλία της Κατερίνας Φωτεινάκη στο ΚΕΤ.
Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr μέχρι και τη Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου,  με θέμα Ασσόδυο  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.
  Ασσόδυο Κατερίνα Φωτεινάκη ~ Στάμος Σέμσης ~ Μιχάλης Σιγανίδης Σάββατο 22 και Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 || 21:00 || είσοδος: 8 €, 5 € (φοιτητικό, άνω των 65, κάρτα ανεργίας, κάρτα ΣΕΗ) κρατήσεις απαραίτητες (213 00 40 496 & info@polychorosket.gr) Η Κατερίνα Φωτεινάκη, δημιουργός και performer (σύνθεση, κιθάρα, φωνή), βραβευμένη στην Ελλάδα και το εξωτερικό για τη δουλειά της πάνω στη μουσική επεξεργασία του λόγου, ζει και εργάζεται από το 2006 στο Παρίσι. Οι δυο συναυλίες της στις 22 και 23 Σεπτεμβρίου, που ανοίγουν τη χειμερινή σεζόν του ΚΕΤ, είναι ιδιαίτερες καθώς σπάνια εμφανίζεται στην Αθήνα. Κάνοντας μια μικρή παρένθεση στο πνεύμα των σόλο εμφανίσεών της, επιλέγει για καθεμία από τις βραδιές έναν αγαπημένο της δημιουργό και τον προσκαλεί για έναν ελεύθερο διάλογο σε μουσικές δικές της, δικές του, άλλων ή κανενός. Σε μία απρόβλεπτη εναλλαγή σόλο και ντουέτου. Το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου, προσκεκλημένος της θα είναι ο Στάμος Σέμσης (βιόλα), με τον οποίο έχει συμπράξει δισκογραφικά αλλά και σε πολλές συναυλίες στη Γαλλία και την Ελβετία. Την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου, προσκεκλημένος της θα είναι ο Μιχάλης Σιγανίδης (κοντραμπάσο, φωνή), στην πρώτη τους κοινή εμφάνιση, για έναν μουσικό διάλογο με κέντρο το λόγο. Κατερίνα Φωτεινάκη Σπούδασε Ελληνική Φιλολογία στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, μελέτησε τη φωνή της στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης του Σπύρου Σακκά και μουσική στο Conservatoire de Gennevilliers. Στην Ελλάδα, διακρίθηκε για την μουσική της δραστηριότητα από διάφορους φορείς, με σημαντικότερο την Ορχήστρα των Χρωμάτων (βραβείο σύνθεσης παιδικού τραγουδιού, 2004). Από το 2006 ζει στο Παρίσι ύστερα από πρόταση για συνεργασία της Angélique Ionatos, με την οποία έχει κάνει δύο δίσκους και πάνω από 200 συναυλίες σε όλη την Ευρώπη. Το 2011 κέρδισε το πρώτο Βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Σύνθεσης Τραγουδιού (Ελληνικό Σχέδιο – Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών). Ο προσωπικός δίσκος της ΤΖΙΤΖΙΚΙΑ (Accords Croisés – Harmonia Mundi) επιλέχθηκε από την εφημερίδα Le Monde ως ένας από τους 5 καλύτερους για το 2014 και κέρδισε τη διάκριση “fff” από το μουσικό περιοδικό Telerama. Με το ρεπερτόριο αυτό, παρουσιάστηκε ζωντανά σε κάποια από τα μεγαλύτερα θέατρα του Παρισιού (Théâtre du Chatêlet, Alhambra, Européen), στην γαλλική provence και εκτός Γαλλίας (Μαρόκο, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, Βέλγιο). κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια) https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των καλλιτεχνικών και πολιτισμικών εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/
 
]]>
3719 0 0 0
<![CDATA[Doom festival με τους On Thorns I Lay τον Νοέμβριο στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/doom-festival-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-on-thorns-i-lay-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bd%ce%bf%ce%ad%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Mon, 17 Sep 2018 14:36:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3724 The Room of Doom Festival 2018 Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 3 Νοεμβρίου 2018 Πόρτες: 19:00 Event page: www.facebook.com/events/613577168975692   FEATURING: On Thorns I Lay (GR) Decemberance (GR) Marche Funèbre (BE) Ocean of Grief (GR)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 10€
  • Ταμείο: 12€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
  • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
  • Full Moon Store 1 (Θεμιστοκλέους 42, Αθήνα, τηλ.: 2103821441)
  • Full Moon Store 2 (Νορμανού 7, Αθήνα, τηλ.: 2117109314)
  • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 2112143554)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/the-room-of-doom-festival-2018
  Η dark/doom/avant-garde ραδιοφωνική εκπομπή Room302 Radioshow (κάθε Πέμπτη στις 18.00 στο Rock Velvet Radio), μετά από πολλές συνεντεύξεις με λατρεμένους καλλιτέχνες, official tributes και events, μέσα στα 4 χρόνια ζωής της, κάνει το μεγαλύτερο της όραμα πραγματικότητα:   Το πρώτο THE ROOM OF DOOM FESTIVAL είναι πλέον γεγονός!   Η ιδέα πίσω από το THE ROOM OF DOOM FESTIVAL είναι να ενώσει τις καλύτερες doom/death μπάντες της χώρας μας, με ένα ευρωπαικό touch, σε ένα live happening-γιορτή! Αυτή η ιδέα υλοποιείται το Σάββατο 3 Νοεμβρίου στο Temple με την πολύτιμη συνεργασία και συνδιοργάνωση του venue, αλλά και το πιο ιδανικό line-up:   Headliners θα είναι οι θρυλικοί On Thorns I Lay. Μετά από 25 χρόνια ιστορίας, 8 albums-ορόσημα για την ελληνική dark / doom / death σκηνή, με πιο δημοφιλή τα "Orama" και "Crystal Tears", αλλά και μετά από ένα διάστημα σιωπής, η μπάντα από την Αθήνα επέστρεψε το 2018, με τον καλύτερο δίσκο της καριέρας της, το "Aegean Sorrow", σε μίξη και mastering από τον έναν και μοναδικό Dan Swanö! Το album ήδη θεωρείται μία από τις καλύτερες doom / death κυκλοφορίες του 2018 παγκοσμίως, και οι On Thorns I Lay θα το παρουσιάσουν στην ολότητά του, μαζί με τα υπόλοιπα διαμάντια της δισκογραφίας τους, στην πρώτη headline ζωντανή εμφάνιση της ιστορίας τους!   Οι Αθηναίοι doom / deathsters Decemberance, μετά από 20 χρόνια ζωής, κυκλοφόρησαν ένα από τα καλύτερα albums του 2017 στο είδος του, και μετά από μια σειρά ζωντανών εμφανίσεων δίπλα σε μπάντες όπως Saturnus, Candlemass, Esoteric, Misanthrope κ.α., δικαίως λογίζονται ως ένα από τα πιο έμπειρα και ολοκληρωμένα σχήματα του είδους τους για την εγχώρια σκηνή, με αρκετή απήχηση και στο εξωτερικό!   Οι Marche Funèbre είναι ένα doom / death σχήμα από το Βέλγιο που μέσα στα 10 χρόνια ζωής του, έχει ξεδιπλώσει τον ιδιαίτερο ήχο του σε 3 ολοκληρωμένες δισκογραφικές δουλειές, αποδεικνύοντας πόσο μεγάλο είναι το εύρος του doom ήχου, από το epic μέχρι το funeral στοιχείο. Το The Room of Doom Festival θα είναι η πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα!   Οι Αθηναίοι doom / death metallers Ocean of Grief, δημιουργήθηκαν πριν 4 χρόνια και φέτος κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album με τίτλο "Nightfall's Lament", κάνοντας μουσικό τύπο, ραδιοφωνικές παραγωγές και fans του ήχου να μιλούν για το καλύτερο ντεμπούτο του 2018!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
3724 0 0 0
<![CDATA[The Rumjacks και Bad Movies σε πανελλαδική περιοδεία]]> https://www.puzzlemag.gr/the-rumjacks-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-bad-movies-%cf%83%ce%b5-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1/ Tue, 18 Sep 2018 11:34:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3727 “The Rumjacks και Bad Movies σε πανελλαδική περιοδεία.”   Το ερχόμενο φθινόπωρο, οι Αυστραλοί celtic punk rockers The Rumjacks θα ανταποδώσουν την αγάπη του ελληνικού κοινού, και θα γιορτάσουν μαζί μας την επέτειο των 10 ετών ύπαρξής τους, περιοδεύοντας σε τρεις ελληνικές πόλεις και κάνοντας αυτό που ξέρουν καλύτερα: να προκαλούν απανωτά moshpits!   Δείτε παρακάτω όλες τις ημερομηνίες και τους σχετικούς συνδέσμους:  Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018 – Principal Club Theater Event page: www.facebook.com/events/650125711999349  Σάββατο 3 Νοεμβρίου 2018 – Piraeus 117 Academy Event page: www.facebook.com/events/2066269593585708   ► Κυριακή 4 Νοεμβρίου 2018 – Ghetto Music Bar Event page: www.facebook.com/events/1533968083378180   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΠΑΝΕΛΛΑΔΙΚΩΣ:     “O celtic-punk rock οδοστρωτήρας επιστρέφει!”   Κάνουμε ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο και βρισκόμαστε στο 2008. Το celtic punk έχει ήδη κερδίσει εκατομμύρια φίλους μετά την εξάπλωσή του στα 80’s και στα 90’s. Το Νησί από τη μία μεριά του Ατλαντικού και οι ΗΠΑ από την άλλη, έχουν ήδη αναδείξει άπειρα συγκροτήματα, που γεμίζουν από τοπικές pubs και αυτο-οργανωμένα στέκια μέχρι στάδια και αρένες.   Και κάπου εκεί, στην άλλη άκρη του πλανήτη, οι Αυστραλοί The Rumjacks κάνουν το δυναμικό τους ντεμπούτο με ιδρυτικά μέλη τους Frankie McLaughlin (φωνή) και Johnny McKelvey (μπάσο). Το σχήμα συμπληρώνουν οι Gabriel Whitbourne (κιθάρα), Adam Kenny (μαντολίνο, μπάντζο) και Pietro (ντραμς, κρουστά). Οι πέντε μουσικοί ρίχνονται με τα μούτρα στη δουλειά, και έτσι, έναν μόλις χρόνο αργότερα, κυκλοφορούν τα δύο πρώτα τους EPs με τίτλο “Hung, Drawn & Portered” και “Sound As Pound” αντίστοιχα.   Το μεγάλο, όμως, μπαμ γίνεται δύο χρόνια αργότερα χάρη στο single “An Irish Pub Song”. Το YouTube αποδεικνύει για ακόμα μία φορά την τεράστια επιρροή του χαρίζοντας στους Αυστραλούς punk rockers δεκάδες εκατομμύρια views και αναγνωρισιμότητα σε όλα τα μήκη και πλάτης της υφηλίου.   Επαναφορά στο σήμερα: Οι The Rumjacks έχουν ήδη κυκλοφορήσει δύο ακόμη albums (“Sober & Godless”, “Sleepin’ Rough”) και είναι σε φάση προετοιμασίας ενός τρίτου. Όσος χρόνος τούς απομένει εκτός στούντιο τους βρίσκει στον δρόμο. Καταγγελτικοί και ξεσηκωτικοί ταυτόχρονα, αλωνίζουν ολόκληρο τον κόσμο και εμφανίζονται σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Punk Rock Holiday, το Lowlands Festival και το SXSW Festival. Η πρώτη δεκαετία έχει κιόλας συμπληρωθεί.   Επισκέπτονται αρχικά στη χώρα μας το Los Almiros Festival και ένα χρόνο αργότερα ισοπεδώνουν τα πάντα στο πέρασμα τους από Gagarin 205 και Street Mode Festival εδραιώνοντας μια σχέση αγάπης με το ελληνικό κοινό.   Το ερχόμενο φθινόπωρο οι The Rumjacks θα ανταποδώσουν την αγάπη του ελληνικού κοινό και θα γιορτάσουν μαζί μας αυτή την πολύ σημαντική επέτειο κάνοντας αυτό που ξέρουν καλύτερα: να προκαλούν απανωτά moshpits! Ας είμαστε όλοι εκεί για να χτυπηθούμε και να πιούμε ένα ποτήρι… ρούμι στην επιτυχία τους!   Τις συναυλίες θα ανοίξουν οι Bad Movies.   Δύο λέξεις αρκούν: Θεσσαλονίκη & Αλητεία! Μέσω αυτού του εκρηκτικού συνδυασμού γεννιέται το punk rock των Bad Movies. Η παρουσία τους, τόσο δισκογραφικά, όσο και συναυλιακά, στις αναρίθμητες ανά τα έτη εμφανίσεις τους, παραμένει σταθερά ποιοτική, γεγονός που δικαιολογεί και τη διαρκή αύξηση του fan base τους. Ο ήχος τους χαρακτηριστικός, μουσικό στίγμα που τους ξεχωρίζει από τον σωρό. Είτε στα ελληνόφωνα, είτε στα αγγλόφωνα τραγούδια τους, δεν υπάρχει περίπτωση να τους μπερδέψεις με κανέναν άλλο. Καταιγιστικοί επί σκηνής, δεν σου δίνουν περιθώρια να μείνεις έξω από τον κύκλο.     LINKS: ]]> 3727 0 0 0 <![CDATA[Οι Somali Yacht Club φέρνουν το ψυχεδελικό post / stoner metal τους στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-somali-yacht-club-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%cf%88%cf%85%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-post-stoner-metal-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83/ Tue, 18 Sep 2018 12:04:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3731 Made of Stone Productions, μόλις ανακοίνωσε τη πρώτη εν Ελλάδι περιοδεία των Ουκρανών psychedelic post-stoner metallers Somali Yacht Club για τον Σεπτέμβριο του 2018. Όντας ένα από τα πιο καυτά και ανερχόμενα ονόματα αυτής της σκηνής, οι SYC αναμένεται να πραγματοποιήσουν τρεις άκρως ενδαιφέρουσες εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη, Πάτρα και Αθήνα, έχοντας μάλιστα σε κάποιες εξ’ αυτών στο πλευρό τους, τους δικούς μας stoner metallers Fuel Eater.   Δείτε παρακάτω όλες τις πληροφορίες:   Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου 2018 – Rover Bar / Θεσσαλονίκη Event page: www.facebook.com/events/266853123859462 ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ     Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2018 – Ghetto Bar / Πάτρα w/ special guest: Fuel Eater (GR) Event page: www.facebook.com/events/197677744193704   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 8€
  • Προπώληση: 10€
  • Ταμείο: 12€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Βιβλιοπωλείο Discover (Πατρέως 30, Πάτρα, τηλ.: 2610624916) • Ουλαλούμ (Γεροκοστοπούλου 56 & Ηφαίστου, Πάτρα, τηλ: 6947260708)
  • Fifty-Fifty Boardshop (Αγίου Νικολάου 99, Πάτρα, τηλ.: 2610621865)
    Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2018 – Death Disco / Αθήνα w/ special guest: Fuel Eater (GR) Event page: www.facebook.com/events/250420905694563   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Περιορισμένη προπώληση: 10€
  • Προπώληση: 12€
  • Ταμείο: 15€
  ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Λβιβ, Ουκρανία, 2010. Έχουν περάσει περίπου είκοσι χρόνια από τη διάλυση της Σοβιετικής Ένωσης και η ανεξάρτητη πια χώρα προσπαθεί ακόμα να βρει το βηματισμό της. Υπό αυτές τις συνθήκες, τα μεγάλα αστικά της κέντρα αρχίζουν να αποκτούν παραγωγικές μουσικές σκηνές και να μπαίνουν για τα καλά στις πολιτιστικές ατζέντες της ανατολικής Ευρώπης.   Κάπου μέσα σε όλα αυτά, δημιουργήθηκαν οι Somali Yacht Club. Όλα ξεκίνησαν όταν τρεις φίλοι, ο Mez, ο Artur και ο Lesyk βρίσκονταν σε τοπικά στούντιο για να τζαμάρουν παρέα. Η χημεία που αναπτύχθηκε όμως, μεταξύ τους, σύντομα τους έκανε να το δουν πιο σοβαρά. Έναν μόλις χρόνο αργότερα κυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP με τίτλο “Sandsongs”. Παρά τη μικρή του διάρκεια, το EP αυτό απέδωσε ξεκάθαρα το στίγμα της μπάντας, ένα μίγμα, δηλαδή, από stoner rock, post-rock / metal, psychedelic rock και shoegaze.   Το 2014, μετά από ένα εκτεταμένο tour στην πατρίδα τους, οι Somali Yacht Club κυκλοφόρησαν το πρώτο τους LP, το “The Sun”. Σε μόλις πέντε μακροσκελείς συνθέσεις κατάφεραν να δώσουν στους μουσικόφιλους ένα έντονα αυτοσχεδιαστικό –λόγω του jamming παρελθόντος τους− αλλά ταυτόχρονα τόσο συμπαγές και καλοδουλεμένο άλμπουμ, που άνετα ακούγεται μονοκοπανιά.   Τα χρόνια πέρασαν γεμάτα συναυλίες και νέες εμπειρίες σε ολόκληρη την Ευρώπη. Το Φεβρουάριο του 2018 κυκλοφόρησε το δεύτερο full-length άλμπουμ των Ουκρανών, το “The Sea”. Ένα άλμπουμ που αποκαλύπτει τη μεγάλη γκάμα επιρροών τους, η οποία κινείται από τους Queens of The Stone Age ή τους Kyuss μέχρι τους Colour Haze, τους Temple of the Smoke, τους Black Sabbath και τους Royal Blood.   Έχοντας λοιπόν, δύο εξαιρετικά άλμπουμ και μπόλικη ενέργεια στη φαρέτρα τους οι Somali Yacht Club έρχονται στην Ελλάδα για τρεις συναυλίες γεμάτες ένταση και fuzz!   Αποτελώντας υπόδειγμα εργατικής και αφοσιωμένης μπάντας, οι Πατρινοί Fuel Eater κατάφεραν, στα πλαίσια της προώθησης του ποιοτικότατου ντεμπούτο τους Centrallia (2015) να γυρίσουν όλη την Ελλάδα, πραγματοποιώντας εμφανίσεις στο πλευρό εμβληματικών ονομάτων του χώρου, όπως οι Nightstalker, Planet of Zeus, 1000mods, Villagers of Ioannina City, Valley of the Sun (ΗΠΑ), Toner Low (Ολλανδία) κ.α.   Καταφέρνοντας από την κυκλοφορία της παρθενικής δισκογραφικής τους δουλειάς και μετά, να δημουργήσουν ένα διαρκώς αυξανόμενο fan base σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδος, χάρη στις εκρηκτικές ζωντανές τους εμφανίσεις που βρίθουν ενέργειας και rock’n’roll διάθεσης, έχουν αυτή τη περίοδο κυκλοφορήσει το δεύτερο σε σειρά πόνημά τους, υπό τον τίτλο Soberian Kinship, στο οποίο παρουσιάζονται ωριμότεροι από ποτέ, ενώ ήδη πραγματοποιούν ζωντανές εμφανίσεις για τη προώθησή του.   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Ουκρανοί garage / psychedelic / surf / punk rockers Straytones που θα προετοιμάσουν κατάλληλα το έδαφος με ηχοχρώματα που περιλαμβάνουν μία ευρεία γκάμα επιρροών.     LINKS: ]]>
3731 0 0 0
<![CDATA[Rival Consoles live at St Paul`s Sessions III]]> https://www.puzzlemag.gr/rival-consoles-live-at-st-pauls-sessions-iii/ Tue, 18 Sep 2018 12:08:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3735 Rival Consoles (UK / Erased Tapes) | Live Audio-Visual St Paul's Sessions | www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα (Μετρό Συντάγματος) Πέμπτη 8 Νοεμβρίου 2018 | Ώρα έναρξης 21:00 Εισιτήρια / Tickets: www.ticketservices.gr/event/rival-consoles-st-pauls-sessions Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Ο Βρετανός ηλεκτρονικός παραγωγός Rival Consoles στα St Paul's Sessions 3 σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show. Γεννημένος στο Leicester της Μεγάλης Βρετανίας το 1985 και πια μόνιμος κάτοικος Λονδίνου, ο Rival Consoles ή κατά κόσμον Ryan Lee West συστάθηκε ως Aparatec το 2007 και την κυκλοφορία διαφόρων EP στην νεοσύστατη τότε Erased Tapes, όπου και κυκλοφόρησε στη συνέχεια όλες τις μετέπειτα δισκογραφικές του δουλειές. Αξιοσημείωτο είναι ότι ο West αποτέλεσε το πρώτο συμβόλαιο για την μετέπειτα υπερδραστήρια δισκογραφική και ήταν από τα πρόσωπα που ενέπνευσε τον Robert Raths να ιδρύσει το label. Το 2009 έρχεται κυκλοφορία του πρώτου του ολοκληρωμένου άλμπουμ ως Rival Consoles με τίτλο ¨IO¨ στην εν λόγω εταιρεία, γνωρίζοντας την πρώτη του σημαντική επαφή με το κοινό. Αν η επόμενη κυκλοφορία με τίτλο ¨Kid Velo¨ το 2011 μας βάζει για τα καλά στις ιδιαίτερες ηχητικές του εξερευνήσεις, το ¨Howl¨ του 2015 είναι το άλμπουμ που εξυμνεί το ταλέντο του Rival Consoles, δημιουργώντας ένα ακαταμάχητο ατμοσφαιρικό υβρίδιο ψηφιακών και αναλογικών ήχων. Σαν να μην έφτανε αυτό, ερχόμαστε στη φετινή χρονιά και την κυκλοφορία της περίφημης ¨Persona¨ πάντα στην Erased Tapes εμπνευσμένο από τη ομώνυμη ταινία του Ingmar Bergman, αποφέροντας ένα σύγχρονο ατμοσφαιρικό κομψοτέχνημα και την electronica ένα βήμα πιο μπροστά, με την κριτική να το κατατάσσει ήδη στα κορυφαία άλμπουμ της χρονιάς που διανύουμε. Ο ίδιος ο Ryan Lee West περιγράφει:¨Νιώθω ότι η λέξη "persona " είναι κάτι που με ενδιαφέρει πάντα γιατί όλοι μας την βιώνουμε. Μας αρέσει, την μισούμε, δεν μπορούμε να δραπετεύσουμε, μοιραζόμαστε υποκειμενικές απόψεις σχετικά με αυτή, αλλά μας είναι ακόμη άγνωστη, γιατί νομίζω ότι γνωρίζουμε μόνο κάποιες από τις εκδοχές του εαυτού μας μέσα από την εμπειρία¨. Στον πολύ ιδιαίτερο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, έναν χώρο εξαιρετικής ακουστικής που δημιουργεί μια μοναδική επαφή μεταξύ ερμηνευτών και κοινού, ο Rival Consoles καταφτάνει στα St Paul`s Sessions για να παρουσιάσει την υπέροχη ¨Persona¨ του, συνδυάζοντας μουσική και εικόνα σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show (θέαμα). www.rivalconsoles.net St Paul's Sessions 3 www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr | info@grooveproductions.gr]]> 3735 0 0 0 <![CDATA["Για την Μαρίτα" Ένας βαθιά γυναικείος μονόλογος στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%b2%ce%b1%ce%b8%ce%b9%ce%ac-%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%b9%ce%ba%ce%b5%ce%af%ce%bf%cf%82/ Tue, 18 Sep 2018 12:32:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3738 Για τη Μαρίτα του Αριστοτέλη Χαϊτίδη Ένας βαθιά γυναικείος μονόλογος με την Έρη Μπακάλη   Μόνο για δύο παραστάσεις, 6 & 7 Οκτωβρίου  τις 21:00 στο Θέατρο Φούρνος   «Κάθε μάνα έχει τις δικές της έγνοιες. Όλες θα σου πουν πως καταλαβαίνουν τον πόνο σου, αλλά αυτό δεν ισχύει. Όλες με τον τρόπο μας είμαστε μόνες με τα παιδιά μας.»   Μετά από μεγάλη επιτυχία σε θέατρα του γερμανόφωνου χώρου, το έργο του Αριστοτέλη Χαΐτίδη «Για τη Μαρίτα» με την Έρη Μπακάλη παρουσιάζεται, σε σκηνοθεσία του ιδίου και για πρώτη φορά στην Αθήνα, μόνο για δύο παραστάσεις στις 6 και 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο Φούρνος.   Ο Μονόλογος «Για τη Μαρίτα» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Μάιο του 2016 στη Βιέννη στα Γερμανικά (Marie-Fragment, Dschungel Wien). Ακολούθησαν πολλές ακόμα παραστάσεις τόσο στη Βιέννη όσο και σε φεστιβάλ του γερμανόφωνου χώρου. Η ελληνική παραγωγή του μονολόγου είναι η τέταρτη κατά σειρά σκηνοθετική προσέγγιση του ίδιου έργου στη διάρκεια 2 ετών.   Το έργο   Ο μονόλογος «Για τη Μαρίτα» είναι ένα έργο βαθιά γυναικείο. Είναι η διεισδυτική ματιά στη ζοφερή πραγματικότητα που ζει μια γυναίκα, πολλά χρόνια έπειτα από τον θάνατο του μοναδικού της παιδιού. Η Μαρίτα, που πέθανε στην αρχή της εφηβείας της λόγω μιας σοβαρής διατροφικής διαταραχής, κυριαρχεί στη μνήμη της μητέρας της. Ωστόσο, η ίδια παραμένει μια μακρινή φιγούρα, σαν να μην έχει ζήσει ποτέ πραγματικά. Προσπαθώντας να διαχειριστεί το βάρος μιας ολόκληρης ζωής σε άρνηση, η μητέρα, ίσως στο τέλος των ημερών της, μονολογεί σε μια απόπειρα να ξεπεράσει τη μοναξιά μέσα της. Μπορεί η καρδιά της να σπάσει ξαφνικά τα δεσμά της άρνησης; Μπορεί η ψυχή της, συνηθισμένη να σιωπά, ξαφνικά να μιλήσει;   Σε αυτό το έργο, ο Αριστοτέλης Χαΐτίδης επιχειρεί την προσέγγιση συναισθημάτων μέσω μιας εσωτερικευμένης ερμηνείας, αλλά και της ιδιαίτερης μουσικότητας της γλώσσας. Καθώς το πρωτότυπο έχει γραφτεί στα Γερμανικά, ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η απόδοσή του στα Ελληνικά, καθώς διερευνούνται άλλες πτυχές του κειμένου.   [embed]https://vimeo.com/276091782[/embed]   Συντελεστές   Κείμενο - Σκηνοθεσία: Αριστοτέλης Χαΐτίδης Ερμηνεία: Έρη Μπακάλη   Διάρκεια   60 λεπτά. Μετά το τέλος της παράστασης θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό   Τιμή εισιτηρίου: 10€                  ]]> 3738 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[«Φλωρεντινή τραγωδία» του Όσκαρ Ουάιλντ στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%bb%cf%89%cf%81%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b4%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%8c%cf%83%ce%ba%ce%b1%cf%81-%ce%bf%cf%85%ce%ac%ce%b9/ Tue, 18 Sep 2018 12:37:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3742 Η ομάδα πρactors παρουσιάζει, «Φλωρεντινή τραγωδία» του Όσκαρ Ουάιλντ Πέμπτη 27 έως Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου στις 21:30   Φλωρεντία 1500. Ο νέος, γοητευτικός, περιζήτητος και πλούσιος Γκουίντο Βάρντι πολιορκεί σθεναρά την νεαρή γλυκιά και πανέμορφη Μπιάνκα. Ο αμοιβαίος έρωτας τους ψάχνει ολοκλήρωση αλλά συναντά ένα φαινομενικά αμελητέο εμπόδιο που τελικά αποδεικνύεται ουσιαστικό και πανίσχυρο: ο σύζυγος της Μπιάνκας, μικροέμπορος και πραγματευτής γέρος Σιμόνε... Το να ζεις είναι το σπανιότερο πράγμα του κόσμου. Οι περισσότεροι απλώς υπάρχουν … Είπε ο Όσκαρ Ουάιλντ αναφερόμενος πάντα στα ενδότερα, τα αθέατα στο μάτι, τα πράγματα στην ψυχή του κάθε ανθρώπου που δεν εξαγοράζονται ούτε γίνεται να κλαπούν. Η αφορμή σ'αυτή την συνηθισμένη ιστορία αγάπης που λαμβάνει χώρα στην Φλωρεντία του 1500, δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένα τρίτο πρόσωπο σ έναν φαινομενικά ήσυχο γάμο. Αυτό που δεν είναι σύνηθες (δυστυχώς) όμως είναι όταν οι άνθρωποι επιτυγχάνουν να ανακαλύψουν την ουσία και την αλήθεια της καρδιάς τους ,κι αυτό (δυστυχώς πάλι) πραγματοποιείται μέσα από μία επίπονη διαδικασία. Γιατί όπως αναφέρει ο Ουάιλντ "η καρδιά είναι φτιαγμένη για να ραγίζει..." Συντελεστές: Θεατρική Ομάδα Πρactors Συγγραφέας: Όσκαρ Ουάιλντ Σκηνοθεσία/μετάφραση: Αποστόλης Ψαρρός Βοηθός σκηνοθέτη: Λιάνα Γαβριήλ Σκηνικά/Κουστούμια: Ομάδα Πρactors, Θωμάς  Χουλιάρας Μουσική: Νάσος Κρέτσης Video: Δήμητρα Τσουπ Αφίσα/Φωτογραφίες: Νάσια Σταματέλου, Ματινα Κατσογιαννου Ερμηνεύουν: Λιάνα Γαβριήλ, Παναγιώτης Μυλωνάς, Παναγιώτης Πασχάλης, Νάσος Κρέτσης, Νίκος Παλιούρας Τραγούδι: Κατερίνα Μπάιλα   Γενική είσοδος:7€ Διάρκεια: 50’]]> 3742 0 0 0 <![CDATA[And Also The Trees (UK) live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/and-also-the-trees-uk-live-at-death-disco/ Thu, 20 Sep 2018 21:57:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=680 Οι And Also The Trees, ένα από τα σημαντικότερα new wave / post punk συγκροτήματα της Βρετανίας, το Σάββατο 20 Οκτωβρίου, θα είναι στην Αθήνα για μια εμφάνιση σαν αυτές που μόνο αυτοί μπορούν να κάνουν. Αν τους έχεις ξαναδεί, και κυρίως αν ήσουν στη προπέρσινη sold out συναυλία τους στο Death Disco που συγκαταλέγεται στις τρεις καλύτερες συναυλίες που έγιναν ποτέ στον συγκεκριμένο χώρο, ξέρεις τι να περιμένεις και ξέρεις πως θα είσαι εκεί. Αν όχι, αυτή είναι η ιδανική στιγμή για να μπεις επιτέλους στον θαυμαστό κόσμο των And Also The Trees! Στίχοι που αγγίζουν την ποίηση, υποβλητικός ήχος, αγγλική ύπαιθρος. Με λίγα λόγια And Also The Trees.  Πρωτοεμφανίζονται στο αγγλικό κοινό στα τέλη των 70’s, διαφέροντας αρκετά ως προς τη θεματολογία των τραγουδιών τους από τα υπόλοιπα ομοειδή συγκροτήματα της γενιάς τους. Η διαφορά αυτή έγκειται, στην έντονη επιρροή από την ιστορία των αγροτικών περιοχών του Ηνωμένου Βασιλείου. Μια επιρροή που παραμένει εμφανής μέχρι και σήμερα. Εν έτη 2018 συνεχίζουν να αποτελούν ένα ιδιαίτερο κεφάλαιο στη μουσική ιστορία κι ο πολυαναμενόμενος ερχομός τους στην χώρα μας με τα αναρίθμητα highlights από το μακρινό αλλά και κοντινό παρελθόν στις αποσκευές τους, αποτελεί ένα μοναδικής σημασίας γεγονός. “Δυσκολα θα βρεις τραγουδιστη που απαγγελει με στομφο η΄ τραγουδα τοσο μελοδραματικα εξαιρετικους ποιητικους στιχους χωρις να καταντα γραφικος αλλα αντιθετως να κρεμεσαι απο αυτα που τραγουδα.Δυσκολα επισης θα βρεις κιθαριστα που δημιουργει κοσμους ολοκληρους με τις μελωδιες και τα ριφφ του, που αναζητας μεχρι οταν τα βρισκεις σκουρα..Δυσκολα θα βρεις μπαντα που να συνδυαζει ολα τα παραπανω συν την μαστορια στο να γραφουν και να ενορχηστρωνουν τραγουδια που σε απαγαγουν και σε κρατουν στην νοσταλγικη και ονειροπολα διασταση τους.” Ξεκίνησαν την μουσική τους πορεία στο Inberrow, ένα μικρό αγροτικό χωριό του Worcestershire. Χωρίς καμία διάθεση να μετακομίσουν στο Λονδίνο, εμπνεύστηκαν από το κίνημα του post punk, το οποίο βρισκόταν τότε σε πρώιμο στάδιο, καθώς και από τα τοπία και το αγροτικό περιβάλλον στο οποίο μεγάλωσαν. Η αρχή έγινε με ένα demo που έστειλαν στους επίσης ανερχόμενους τότε Cure και το οποίο στάθηκε αφορμή για την γνωριμία των δύο συγκροτημάτων. To 1981 έπαιξαν μαζί με τους Cure στο UK Tour τους, ενώ το 1982 κυκλοφόρησαν το δεύτερο demo άλμπουμ τους, From Under the Hill. Το πρώτο τους «επίσημο» ομώνυμο άλμπουμ κυκλοφόρησε το 1983 αντανακλώντας τις πρώιμες post punk ρίζες τους. Το Virus Meadow το 1986 όμως, ήταν αυτό που καθόρισε την ιδιαίτερη ταυτότητα του συγκροτήματος, αλλά και το κοινό του, το οποίο ενθουσιάστηκε από τις μελαγχολικές κιθαριστικές μελωδίες του Justin Jones που θύμιζαν σε αρκετά σημεία μαντολίνο και τους βαθιά ποιητικούς στίχους του Simon Huw Jones.  Την ίδια χρονιά ξεκίνησαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία, από την οποία προέκυψε το live άλμπουμ The Evening of the 24th. Το EP που ακολούθησε με τίτλο The Critical Distance, έδειξε την συνεχόμενη προσπάθεια του συγκροτήματος να ωριμάσει τον ήχο που είχε παρουσιάσει στο κοινό του με το Virus Meadow. Αποδείξεις της «ωρίμανσης» αυτής αποτελούν τα singles "Shaletown" και "The House of the Heart", καθώς και το επόμενό τους άλμπουμ The Millpond Years (1988). Το επόμενο άλμπουμ τους Farewell to the Shade το 1989, είναι επηρεασμένο από προσωπικές αναμνήσεις των μελών και από ποιητές και ζωγράφους του 19ου αιώνα, ενώ την ίδια χρονιά κυκλοφορεί και το single Lady D’Arbanville, διασκευή του ομώνυμου τραγουδιού του Cat Stevens. Αυτή η περίοδος που διανύουν είναι και η πιο επιτυχημένη τους. Οι εξαντλητικές τους περιοδείες, αλλά και τα εξαιρετικά άλμπουμ, τους κάνουν ιδιαίτερα γνωστούς στην Ευρώπη. Το 1991 κάνουν περιοδείες στις ΗΠΑ και συνεργάζονται ξανά με τον Robert Smith των Cure για να κυκλοφορήσουν το EP The Pear Tree. Το άλμπουμ Green Is The Sea που κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά, σηματοδοτεί και την λήξη της συνεργασίας τους με τον παραγωγό Mark Tibenham. Η προώθηση του άλμπουμ έγινε με μία μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία και πολλές sold out ημερομηνίες. Μετά από... πίεση των θαυμαστών τους, κυκλοφορούν το 1993 το From Horizon to Horizon, μια συλλογή ακυκλοφόρητων κομματιών της περιόδου 1983-1992. Ένα νέο κεφάλαιο στον ήχο του συγκροτήματος ξεκινάει με την κυκλοφορία του The Klaxon: τρομπέτες, διάφορα κρουστά, μαντολίνα και «φωτεινοί» ήχοι κυριαρχούν με την διακριτική συνοδεία ενός οργάνου Hammond, αντικαθιστώντας έτσι τους «αγροτικούς» ήχους με «αστικά» beats που θυμίζουν 50’s. Τρομπέτες βγαλμένες από συνθέσεις του Ennio Moricone και «φωνακλάδικα» όργανα κυριαρχούν στις δύο επόμενες κυκλοφορίες τους (Angelfish -1996 και Silver Soul -1998). Το διάστημα 1998-2003 οι ΑΑΤΤ εξαφανίζονται από την μουσική σκηνή και πολλοί κάνουν λόγο για διάλυσή τους. Στην πραγματικότητα περνούν μια φάση ενδοσκόπησης όπως δηλώνουν οι ίδιοι, από την οποία προκύπτει το Further From the Truth, το οποίο ηχογραφήθηκε στον τόπο στον οποίον μεγάλωσαν, το Worcestershire. Πιο σκοτεινό από τα υπόλοιπα, σηματοδοτεί την επιστροφή τους στην «αγροτική» μελαγχολία. Το 2004 συμμετέχουν σε αρκετά φεστιβάλ και είναι η πρώτη φορά που επισκέπτονται την Ελλάδα για μια αξέχαστη εμφάνιση στο Elfentanz Festival. Το 2005 γιορτάζουν τα 25α τους γενέθλια με την κυκλοφορία του Best of 1980-2005. Ακολούθησαν τα άλμπουμς (Listen to) The Rag and Bone Man, Driftwood, Hunter not the Hunted και Born Into The Waves.    And Also The Trees (UK) live at Death Disco! https://www.facebook.com/events/192339738073316/   DEATHDISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ Σάββατο 20 Οκτωβρίου 2018 And Also The Trees (UK) ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Περιορισμένη προπώληση 18€: Death Disco / Le Disque Noir Περιορισμένη προπώληση 20€ (Viva Network) Υπόλοιπη προπώληση και Ταμείο 23€    ]]> 680 0 0 0 <![CDATA[Temporal, Terrestrial #2 / από την oμάδα The Instrument]]> https://www.puzzlemag.gr/temporal-terrestrial-2-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-o%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-the-instrument/ Tue, 18 Sep 2018 12:47:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3745 Temporal, Terrestrial #2 / από την oμάδα The Instrument Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Σάββατο 6 & Κυριακή 7 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)   Η ομάδα The Instrument έχει ξεκινήσει μια σειρά παραστάσεων με τίτλο Temporal, Terrestrial σε συνεργασία με δημιουργούς από τα πεδία της μουσικής, του χορού και των εικαστικών τεχνών. Μέσω των παραστάσεων ξετυλίγονται μοναδικές συναντήσεις με κεντρικό άξονα το πάθος και τις δεξιότητες που μοιράζονται οι δημιουργοί των διαφορετικών καλλιτεχνικών πεδίων. Η κάθε performance είναι κάτι σαν προσχέδιο· οι ήχοι, οι εικόνες και οι συνθέσεις κατευθύνονται συλλογικά από την ομάδα των καλλιτεχνών. Τα μέλη της ομάδας εναλλάσσονται καθώς κάθε φορά οι The Instrument συμπράττουν με ντόπιους καλλιτέχνες.   Ο στόχος των παραστάσεων Temporal, Terrestrial είναι να ξεκινήσει ένας συνεχής διάλογος μεταξύ των καλλιτεχνών που έχουν αναπτύξει τις ικανότητές τους μέσω του αυτοσχεδιασμού, μακριά από θεωρητικές ιδέες και από τα όρια που αυτές επιβάλλουν.   Συντελεστές: Maya M. Carroll: χορός Roy Carroll: electroacoustic media Άρια Μπουμπάκη: χορός Στέφανος Χυτήρης: κρουστά Στράτος Μπιχάκης: electronics, synthesizer Διάρκεια: 60’   Λίγα λόγια για την ομάδα The Ιnstrument   H ομάδα Τhe Instrument ιδρύθηκε το 2011 στο Βερολίνο. Δίνει παραστάσεις με πυρήνα το συνεργατικό έργο των Μaya M. Carroll και Roy Carroll και τις διαφορετικές καλλιτεχνικές τους επιδιώξεις. Ο Roy και η Μaya συνεργάζονται από το 2006, δημιουργώντας έργα με άλλους καλλιτέχνες από το χώρο της performance, της μουσικής και των εικαστικών τεχνών. Οι διάφορες δραστηριότητές τους περιλαμβάνουν χορογραφικές δουλειές και άλλες σκηνικές παραγωγές, ερευνητικές συνεργασίες, διαλέξεις / συζητήσεις και εργαστήρια.   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.theinstrument.org/   H Maya M. Carroll πραγματοποιεί τριήμερο workshop στον χώρο Χορός-Κίνηση-Ρυθμός από τις 20 έως τις 23 Σεπτεμβρίου. Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/294146784503318/   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 3745 0 0 0 <![CDATA[Η ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΦΟΥΡΝΟΥ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b1%ce%b5%ce%b9-%ce%ba/ Tue, 18 Sep 2018 13:02:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3748 Παιδική σκηνή-Θέατρο Φούρνος 2018-2019 ΑΠΟ 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΕΩΣ 21 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019 ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΣΤΟ VIVA.GR ΑΠΟ 6/9 ΕΩΣ 21/9   Για 2η χρονιά «Μια ζαχαρένια συνταγή»  Tης Φωτεινής Κωνσταντοπούλου Κάθε Κυριακή στις 17:30   Για παιδιά από 3,5-7 ετών   «Μια ζαχαρένια Συνταγή» είναι η νέα παράσταση της παιδικής σκηνής του Θεάτρου Φούρνος  που μιλάει για τη δύναμη της αγάπης και  το πόσο σημαντικό είναι να την μοιράζεις την αγάπη απλόχερα όπου μπορείς.   Η ιστορία εκτυλίσσεται στον ουρανό . Σε μια πολυάσχολη συννεφούπολη  ζουν οι ήρωες των γνωστών παραμυθιών αλλά  και ένας γλυκός και ευγενικός ζαχαροπλάστης ο Ρένος . Ο Ρένος κάθε μέρα ετοιμάζει καταπληκτικά γλυκά για να τα τρώνε και  να παίρνουν δύναμη οι ήρωες ώστε  να διηγούνται ωραίες ιστορίες στα παιδιά . Όταν ο Ρένος μια μέρα αντιλαμβάνεται ότι οι άνθρωποι στη γη δεν είναι και τόσο ευτυχισμένοι αποφασίζει να τους στείλει ένα σπουδαίο δώρο. Κάτι όμως που δεν είναι και τόσο εύκολο .   Μια παράσταση με πολύ χιούμορ και μουσική που δημιούργησε ο Χρήστος Θηβαίος ειδικά για  τη Ζαχαρένια Συνταγή   Συντελεστές:   Διασκευή Θεατρική προσαρμογή - Σκηνοθεσία:  Ελεάννα Σαντοριναίου   Μουσική  Χρήστος Θηβαίος Ενορχήστρωση: Μάξιμος Δράκος Στίχοι: Ελεάννα Σαντοριναίου   Σκηνικά κοστούμια   Ευγένιος Αρβανιτάκης   Φωτισμοί   Αποστόλης Τσατσάκος   Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Μουργελά Φωτογραφίες: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Ματίνα Δημητροπούλου Κόνυ Ζήκου Ευγενία Μαραγκού και ο Γιώργος Τζαβάρας   Ακούγεται η φωνή του Νίκου Νίκα   Παραγωγή  Θέατρο Φούρνος 2018   Διάρκεια : 55΄ Εισιτήριο: 10€   Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες στο πλαίσιο της εκστρατείας  WithRefugees-www.WithRefugees.gr       Είμαστε μαζί με τους πρόσφυγες #WithRefugees Ένωσε τη φωνή σου μαζί μας Υπόγραψε την έκκλησή μας στο www.WithRefugees.gr     Για 4η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών     Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 4η χρονιά.     Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης Παίζουν: Κωνσταντίνος Δημητρακάκης, Ευγενία Μαραγκού  Ματίνα Δημητροπούλου Παραγωγή: Θέατρο Φούρνος Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 8€   Συνεχίζεται  για 11η χρονιά η παράσταση:   Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30   Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 10η χρονιά.   Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας.   Παράσταση με δύο ηθοποιούς κούκλες  και ενεργό συμμετοχή των παιδιών   Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων Ευγενία Μαραγκού Σκηνογραφία  Κούκλες Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά Ευγένιος Αρβανιτάκης Μουσική πρωτότυπη  ABC (Alternative Blues Company) Φωτισμοί Θέμος Σβορώνος Παίζουν   Ευγενία Μαραγκού  Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 8€   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 & 210.6470069  info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr]]> 3748 0 0 0 <![CDATA[Ο ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗΣ ...ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%ce%b9%ce%bf%ce%b6%ce%b7%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-104/ Tue, 18 Sep 2018 13:07:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3751 Τρέξατε μικροί και μεγάλοι!!! Όποιος γελά…ζει και χρόνια πολλά!!! (Καραγκιόζης speaking)     Πρόγραμμα Παραστάσεων: 6 Οκτωβρίου: Ο Μέγας Αλέξανδρος και το Καταραμένο Φίδι (λαογραφικό) 13 Οκτωβρίου: Το Μυστηριώδες Μπαούλο (κωμωδία) 20 Οκτωβρίου: Η Κλέπτρια των Παρισίων (κωμωδία) 27 Οκτωβρίου: Ο Καραγκιόζης Σαμποτέρ (επετειακό) 3 Νοεμβρίου: Ο Καραγκιόζης Βαρκάρης (κωμωδία) 10 Νοεμβρίου: Ο Καραγκιόζης στο Φεγγάρι (περιπέτεια) 17 Νοεμβρίου: Ο Καραγκιόζης Γιατρός (κωμωδία) 24 Νοεμβρίου: Η Ιστορία των 2 Πριγκίπων (παραμύθι) 1 Δεκεμβρίου: Το Στοιχειωμένο Πανδοχείο (περιπέτεια μυστηρίου) 8 Δεκεμβρίου: Οι Αρραβώνες του Καραγκιόζη (κωμωδία) 15 Δεκεμβρίου: Το Ναυάγιο του Μπαρμπαγιώργου (παραμύθι) 22 Δεκεμβρίου: Τα Κάλαντα του Καραγκιόζη (χριστουγεννιάτικη κωμωδία) 29 Δεκεμβρίου: Η Τύχη του Καραγκιόζη (λαογραφικό) 5 Ιανουαρίου: Ο Καραγκιόζης και ο καλικάντζαρος (παραμύθι)]]> 3751 0 0 0 <![CDATA[Theodore "Inner Dynamics Live " @ Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-inner-dynamics-live-fuzz-live-music-club/ Tue, 18 Sep 2018 13:20:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3754 Theodore Inner Dynamics Live  Fuzz Live Club Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018 Δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία του "It Is But It's Not", ο Theodore κυκλοφορεί το τρίτο ολοκληρωμένο studio album του "Inner Dynamics" και μας το παρουσιάζει σε ένα εκρηκτικό live στο FUZZ την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου! Το "Inner Dynamics" αποτελείται από 10 αυτοτελή κομμάτια. Διαδοχικά, το ένα μετά το άλλο, αφηγούνται μια ιστορία ολοκλήρωσης. Ακολουθώντας ολόκληρη την διαδρομή από την εσωτερική αμφισβήτηση, στην συνειδητοποίηση, στην αναζήτηση μιας νέας ισορροπίας ανάμεσα στους δύο "εαυτούς" του καλλιτέχνη, στην εσωστρέφεια και στην εξωστρέφεια και τελικά στην αποδοχή της ολότητάς του. Μετά την περιπλάνησή του σε μεγάλα φεστιβάλ και venues, μεταξύ άλλων και το ντεμπούτο του στο μεγαλύτερο πολυθεματικό φεστιβάλ του κόσμου το SXSW, ο Theodore επιστρέφει την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου στη σκηνή του FUZZ. Πλαισιωμένος από πνευστά όργανα και ενισχυμένο light show, θα μας συστήσει τον κόσμο του "Inner Dynamics", με στόχο κάθε ένας από τους ακροατές να αναγνωρίσει, μέσα σε αυτόν, κομμάτια του εαυτού του. Στις 11 Σεπτεμβρίου, ο ραδιοφωνικός σταθμός NPR ανακοίνωσε μέσα από το πρόγραμμα All Songs Considered των Bob Boilen καιRobin Hilton, την κυκλοφορία του Inner Dynamics για τις 2 Νοεμβρίου 2018, και παρουσίασε για πρώτη φορά το single "Disorientation".     Τα ξένα Μέσα για τον Theodore "His new single, ‘Spit Blood Out’ […] displays the musician’s atmospheric sound and soaring vocals, celestial synthesizers and intoxicating basslines all float amidst solar rays of shimmered guitar tones". - Music Week  "Continually seeking out fresh inspiration, Theodore recently sat down to work on something new, something he had never done before. New song 'Towards? (for what is to come)' is the result. Beautiful Sigur Ros-esque noise, it unfurls at its own pace, a patient display of stellar imagination."– Clash “SXSW 2018 Wrap-Up: Our Favorite Discoveries And Memorable Moments - Greek musician Theodore's song,"Are We There Yet?" brings to mind the aural largess of Pink Floyd's "Us And Them," but its title belies just how satisfying the slow-building journey can be.” - NPR, All Songs Considered  “’It Is But It’s Not’ - Between grace, melancholy and simplicity.” - Tsugi  “One of my most exciting discoveries.” - Lauren Laverne, BBC Radio 6 Music  “Like if Leonard Cohen sang for Sigur Ros.” - Europavox “Theodore’s work is that fascinating and beautiful. Exactly like his live shows, where the audience mostly stands there with their mouths wide open.” – Szene   THEODORE LIVE Fuzz Live Club Παρασκευή 2 Νοεμβρίου Εισιτήρια Προπώληση: 10€ // Ταμείο: 15€ Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 // Ώρα Έναρξης: 22.00 Σημεία προπώλησης • Τηλεφωνικά στο 11876 • Seven Spots • Reload Stores • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Athinorama.gr • Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολη) • Yoleni’s • Kremlino • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr Παίζουν οι μουσικοί Theodore Alessandro Giovanetto Μάνος Κουρκούλης Νικόλας Παπαχρονόπουλος Ashley Hallinan Σχεδιασμός Ήχου & Παραγωγής: Βαγγέλης Μόσχος Stage manager: Βαγγέλης Χασιώτης Σχεδιασμός Φώτων – Φωτίστρια: Μελίνα Ζερβάκη Pre-Order Inner Dynamics – Deluxe Limited Edition LP (100pcs) https://bit.ly/2OrRxUf Also available on: – Gatefold LP – Digipack CD Σχεδιασμός και Εκτέλεση Παραγωγής United We Fly Follow Theodore  www.theodore-music.com  Facebook / Τwitter / Ιnstagram / YouTube  / Vimeo / Spotify Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook Instagram Youtube]]> 3754 0 0 0 <![CDATA[THE JAMES TAYLOR QUARTET]]> https://www.puzzlemag.gr/the-james-taylor-quartet/ Wed, 19 Sep 2018 11:57:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3758 THE JAMES TAYLOR QUARTET Από τις περιπτώσεις μουσικών σχημάτων που η σχέση τους με το αθηναϊκό κοινό είναι πασίγνωστη ακόμα και σε όσους δεν έχουν πάει σε κανένα live τους, οι James Taylor Quartet είναι και πάλι εδώ για να επιβεβαιώσουν αυτή την αμοιβαία αγάπη – και, φυσικά, για να τους δουν και όσοι δεν έχουν πάει σε κανένα live τους! Αγαπημένα παιδιά του John Peel και του πιο υποψιασμένου, μουσικόφιλου κοινού της Βρετανίας, οι JTQ είναι ξακουστοί για τις ζωντανές εμφανίσεις τους που συνδυάζουν την τζαζ με την dance μουσική και τον αυτοσχεδιασμό, φτάνοντας σε σχεδόν πανκ ξεσπάσματα. Από τα τέλη των 80s μέχρι τα acid jazz 90s και την επιστροφή στις φανκ ρίζες των 00s, το κουαρτέτο δεν σταμάτησε ποτέ να περιοδεύει και να τζαμάρει, είτε με αυτό το όνομα είτε ως New Jersey Kings, το alter ego της πιο “ακατέργαστης” εκδοχής τους. Η δισκογραφία τους είναι εκτενέστατη και οι ίδιοι συνώνυμο του κούλνες, με τον James Taylor να θεωρείται, κατά τον Craig Charles του BBC “ο μεγαλύτερος βιρτουόζος του hammond, τουλάχιστον από αυτήν την πλευρά του Ατλαντικού”: συνεργασίες που περιλαμβάνουν ονόματα όπως αυτά των U2, Manic Street Preachers, Tom Jones, Rose Windross (Soul II Soul), Alison Limerick κλπ, σχεδόν κλασικές φρενήρεις διασκευές σε εμβληματικά τραγούδια και η σύνθεση του soundtrack για το Austin Powers καταδεικνύουν ότι οι μουσικές ενασχολήσεις των JTQ είναι πολυσχιδείς και δεν τους λείπει η ποικιλία. Ως παιδί, ο James Taylor ξεκίνησε να ακούει μουσική με τους Beatles και τους Rolling Stones, ακούσματα αναμενόμενα για έναν δωδεκάχρονο από το Ρότσεστερ, αλλά όταν ξεκίνησαν τα μαθήματα πιάνου ανακάλυψε γρήγορα τους άρχοντες των πλήκτρων Booker T. και Jon Lord και στράφηκε αμέσως στο hammond, το οποίο έγινε το μουσικό όργανο που λάτρεψε. Κατά τον ίδιο, περνάει πού και πού από το μυαλό του η τρελή σκέψη να το γυρίσει σε prog rock, αλλά ακόμα αντιστέκεται, προς μεγάλη ανακούφιση της μερίδας του mod κοινού του. Σε πολύ μικρή ηλικία αποφάσισε ότι η μουσική ήταν ο προορισμός του, και γοητεύτηκε από το σινεμά και την τηλεόραση των 60s και 70s που αποτέλεσαν τις πρώτες εμπνεύσεις του. Με τις funk cinematic διασκευές το κουαρτέτο του απέκτησε underground φήμη, και, κυρίως, έγινε γνωστό για τις συναυλίες του: ακόμα θεωρούνται από τις καλύτερες ζωντανές μπάντες. Η έλευση των 90s τους οδήγησε σε νέους πειραματισμούς και δρόμους – ήταν η περίοδος που, από πασίγνωστες συνθέσεις όπως το Theme From Starsky and Hutch, πέρασαν στην acid jazz και τα soul φωνητικά που τους χάρισαν πιο επιτυχημένο τους άλμπουμ, In the Hand of the Inevitable. Με τη φήμη της εξαιρετικής live μπάντας να τους ακολουθεί σταθερά έως σήμερα, οι James Taylor Quartet έχουν επιστρέψει στον αρχικό jazz funk προσανατολισμό τους διατηρώντας, φυσικά, το γνωστό τους απαράμιλλο στυλ και με πολλές πρωτότυπες συνθέσεις να έχουν αντικαταστήσει την πληθώρα των covers, χωρίς βέβαια να τις έχουν εξαλείψει εντελώς: οι συναυλίες τους είναι απολύτως χορευτικές και τα setlists αντιπροσωπευτικά όλων των φάσεων της καριέρας τους, πράγμα που καθιστά την εμφάνισή τους στην Αθήνα, και μάλιστα την εβδομάδα πριν τα Χριστούγεννα, ιδανική! ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ THE JAMES TAYLOR QUARTET Τιμή εισιτηρίου: 17€ περιορισμένη προπώληση, 20€ προπώληση, 23€ ταμείο Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 3758 0 0 0 <![CDATA[Adam Broomberg & Oliver Chanarin, Richard Mosse, Daphne Tolis]]> https://www.puzzlemag.gr/adam-broomberg-oliver-chanarin-richard-mosse-daphne-tolis/ Wed, 19 Sep 2018 12:13:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3763 3763 0 0 0 <![CDATA[FOLLICLE/ΘΥΛΑΞ]]> https://www.puzzlemag.gr/follicle-%ce%b8%cf%85%ce%bb%ce%b1%ce%be/ Wed, 19 Sep 2018 12:21:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3766 FOLLICLE/ΘΥΛΑΞ Ένα οπτικοακουστικό παραμύθι Faust Bar Theater Από 1 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 20:30.   Θύλαξ: θήκη ή περίβλημα οργάνων του σώματος: ~δοντιών / τριχών. Ένας παράξενος κήπος που αναπνέει, ένα κορίτσι με τερατωδώς μακριά μαλλιά, η Γιαγιά με το «λεπτό της γούστο», ο κος Λεό έμπιστος και αντάξιός της, μια μαμά-υδάτινη, ένας-μπαμπάς-που, η Σοφία με τον «έξω κόσμο» της, ο διάστικτος Πάτροκλος και η Φανή που πασπαλίζει με τη σκόνη του «λιγοστού δρόμου» σάς περιμένουν από την 1η Οκτωβρίου στο Faust Bar Theater. To Follicle ακολουθεί τις αναμνήσεις ενός Κοριτσιού: τα μυστηριώδη παιδικά χρόνια μέσα σε ένα υπερπροστατευτικό, κλειστοφοβικό περιβάλλον, η αποκοπή της από τον πραγματικό κόσμο, η ενηλικίωση υπό «αιχμαλωσία» μέσα σε ένα περίεργο σπίτι, περιτριγυρισμένο από έναν κήπο που σχεδόν διαθέτει μια δική του ζωή. Το Kορίτσι είναι η αφηγήτρια της ιστορίας, η οποία ξεκινάει ήδη από τη μήτρα, εκεί όπου δημιουργείται η πρώτη της αντίληψη για τον εαυτό της και το σώμα της. Το Κορίτσι έχει γεννηθεί με μη αποδεκτά χαρακτηριστικά που τρομάζουν το στενό περιβάλλον της, μία μητριαρχική οικογένεια που κυβερνάται από τη σιδερένια θέληση της Γιαγιάς. Το Κορίτσι πάσχει από στραβισμό και επιπλέον έχει μακριά, πλήρως ανεπτυγμένα, μαύρα μαλλιά. Η αποδοκιμασία από μέρους της Γιαγιάς είναι αναπόφευκτη, όπως επίσης και η απόφασή της να διορθώσει τα ανεπιθύμητα χαρακτηριστικά. Τι θα δει το Κορίτσι με τα καινούρια του μάτια; Ποια μουσική επιτρέπεται; Τι γεμίζει τις πορσελάνες; Πώς προσφωνούνται οι άνθρωποι όταν χάνονται; Πώς γεννιούνται τα όνειρα; Τι σπρώχνει το χρόνο; Τι υπάρχει εκεί έξω; Πόσο αναπόδραστη είναι η… απόδραση; Και τελικά πόσο επιθυμητή;   Ταυτότητα Παράστασης: Κείμενο-Σκηνοθεσία-Βίντεο: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου Μουσική-Sound design: Ελένη Λομβάρδου Διεύθυνση φωτογραφίας-video/Still photographer/Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης Μοντάζ: Θανάσης Τότσικας Κομμώσεις-Κατασκευές: Λάουρα Γιουμπάνι Υπεύθυνη Εικόνας και Επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη   Επί σκηνής:  Ερμηνεύει και χορογραφεί η Φαίδρα Σούτου. Στην οθόνη: Μαρία Αλιφέρη, Νίκος Ψαρράς, Σοφία Μαραθάκη, Χρήστος Καπενής, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Μαρίνα-Χλόη Αναγνωστοπούλου, Γιώργος Σταυριανός     Περισσότερες Πληροφορίες: Video Teaser 1 Video Teaser 2 Video Teaser 3 Facebook Page Facebook Event   Faust Bar Theater Kαλαμιώτου 11 & Αθηναϊδος 12, Αθήνα 1 Οκτωβρίου – 6 Νοεμβρίου, στις 20:30 Διάρκεια: 70 λεπτά Τιμές Εισιτηρίων: 10 ευρώ Πληροφορίες - Κρατήσεις: FAUST | Τηλ.: 210 3234095 | info@faust.gr | www.faust.gr Online Προπώληση: viva.gr]]> 3766 0 0 0 <![CDATA["Αν υπάρχει, δεν το ‘χω βρει ακόμα" του Nick Payne]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd-%cf%85%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%87%ce%b5%ce%b9-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%cf%87%cf%89-%ce%b2%cf%81%ce%b5%ce%b9-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-nick-payne/ Wed, 19 Sep 2018 12:25:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3770 του Nick Payne   "Καθηλωτικό, Διορατικό και ωμά Ειλικρινές!” TimeOut New York Θέατρο Βρετάνια Πρεμιέρα: Πέμπτη 11 Οκτωβρίου 2018   Αξίζει να σωθούμε αν δεν είμαστε έτοιμοι να αλλάξουμε;   Μετά τους πολύ πετυχημένους Αστερισμούς, ο Μάκης Παπαδημητρίου καταπιάνεται με ένα ακόμα έργο του «τρομερού παιδιού» του βρετανικού θεάτρου, Nick Payne. Ο George είναι ένας περιβαλλοντολόγος, εμμονικός με την υπερθέρμανση του πλανήτη που έχει απορροφηθεί τόσο με την οικολογική καταστροφή και το έργο διάσωσής της, που παραμελεί την οικογένειά του και κινδυνεύει να τη χάσει. Η Fiona είναι η γυναίκα του, μια καθηγήτρια, κουρασμένη από την καθημερινότητα που ανακαλύπτει ότι η κόρη της πέφτει θύμα εκφοβισμού (bullying). Η Anna είναι η κόρη τους, ένα υπέρβαρο έφηβο κορίτσι, θύμα bullying στο σχολείο της, που αντιδρά στον εκφοβισμό κι αποβάλλεται για δύο εβδομάδες. O Teri είναι ο μικρός αδερφός του George, ένας περιπλανώμενος 'άσωτος υιός', ο μόνος άνθρωπος, ωστόσο, που δείχνει αληθινό ενδιαφέρον για το θλιμμένο κορίτσι. Αυτά τα 4 πρόσωπα είναι οι πρωταγωνιστές της «ακατάστατης», αξιαγάπητης κωμωδίας που θέτει πολλά ερωτήματα και βάζει στο μικροσκόπιο την πάλη με την ερώτηση για το αν η δική μας ζωή αξίζει περισσότερο από κάποια άλλη για να διασωθεί ή όχι. Το Αν υπάρχει, δεν το ‘χω βρει ακόμα είναι ένα αστείο, τρυφερό, συγκινητικό, καυστικό και αφοπλιστικά ειλικρινές έργο για μια σύγχρονη οικογένεια που προσπαθεί να γίνει και πάλι… οικογένεια και να επιβιώσει.   Ο Nick Payne, γνωστός για τη γεμάτη συναίσθημα γραφή, τους εύγλωττα ελλειπτικούς διαλόγους και την αιχμηρή συμπόνια του, έχει την καταπληκτική ικανότητά να «μπλέκει» τον μικρόκοσμο με το σύμπαν, φέρνοντας στο φως πώς η κατάσταση του πλανήτη και η κατάσταση μιας οικογένειας αλληλεπιδρούν μεταξύ τους και καθορίζουν η μία την άλλη.   Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Μάκης Παπαδημητρίου Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Κίνηση: Σεσίλ Μικρούτσικου Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη   Πρωταγωνιστούν: George: Μάκης Παπαδημητρίου Fiona: Μαρία Λεκάκη Anna: Αγγελική Γρηγοροπούλου Terry: Δημήτρης Πασσάς   Θεάτρο Βρετάνια Πανεπιστημίου 7 Τηλέφωνο: 2103221579   Πρεμιέρα: Πέμπτη 11 Οκτωβρίου 2018   Μέρες & Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη και Κυριακή: 19.30 Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο: 21.00 Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 18.00   Τιμές εισιτηρίων - Τετάρτη και Πέμπτη: 20€ (Α’ Ζώνη), 17€ (Β’ Ζώνη),14€ (φοιτητικό,νεανικό έως 26 ετών & άνω των 65 ετών), Ανέργων 10€ - Παρασκευή και Κυριακή: 20€ (Α’ Ζώνη), 17€ (Β’ Ζώνη), 14€ (φοιτητικό) - Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου: 17€ Γενική Είσοδος, 14€ (φοιτητικό) - Βραδινή Σαββάτου:22€ (Α’ Ζώνη), 20€ (Β’ Ζώνη) Προπώληση εισιτηρίων Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας: - www.ticketmaster.gr - Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111 - Καταστήματα Public Με μετρητά: - Εκδοτήρια Θεάτρου (Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30)]]> 3770 0 0 0 <![CDATA[Νύχτες Κλασικής Μουσικής στη Γεννάδειο Βιβλιοθήκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%cf%8d%cf%87%cf%84%ce%b5%cf%82-%ce%ba%ce%bb%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%bd%ce%ac%ce%b4%ce%b5/ Wed, 19 Sep 2018 12:30:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3773 4η χρονιά Γεννάδειος Βιβλιοθήκη,  Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα Curtis on Tour The Nina von Maltzahn Global Touring Initiative of the  Curtis Institute of Music Αίθουσα Cotsen Hall 26, 27, 28 & 29 Σεπτεμβρίου 2018 Είσοδος Ελεύθερη   Από τις 26 έως και τις 29 Σεπτεμβρίου το Ίδρυμα Schwarz, η Γεννάδειος Βιβλιοθήκη της Αμερικανικής Σχολής Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα και το Curtis on Tour, the Nina von Maltzahn Global Touring Initiative, ενώνουν για τέταρτη συνεχή χρονιά τις δυνάμεις τους και παρουσιάζουν τις «Νύχτες Κλασικής Μουσικής στη Γεννάδειο Βιβλιοθήκη». Ένα ξεχωριστό  φεστιβάλ υψηλού επιπέδου, το οποίο πλέον αποτελεί θεσμό στην πόλη κάθε φθινόπωρο, γίνεται το σημείο σύζευξης της διαπολιτιστικής κουλτούρας την οποία πρεσβεύει το Ίδρυμα Schwarz, της παράδοσης και της ιστορίας που αντιπροσωπεύει η Γεννάδειος Βιβλιοθήκη και του κύρους που φέρει η υπογραφή του Ινστιτούτου Μουσικής Curtis (Curtis Institute). «Μία από τις καλύτερες Ακαδημίες του κόσμου» σύμφωνα με το ΒΒC Culture, το Curtis Institute of Music συνδυάζει την παράδοση και την καινοτομία, εκπαιδεύοντας εξαιρετικά ταλαντούχους νέους μουσικούς ως «καλλιτέχνες-πολίτες», οι οποίοι συνδέονται και αλληλεπιδρούν με την τοπική και παγκόσμια κοινότητα μέσω της μουσικής δημιουργίας.   Και φέτος, σημαντικοί μουσικοί του Curtis Institute of Music δημιουργούν στη σκηνή του Cotsen Hall (το αμφιθέατρο της Αμερικανικής Σχολής Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα) ένα ατμοσφαιρικό soundtrack με αριστουργήματα της παγκόσμιας μουσικής ιστορίας. Δύο καθηγητές συμπράττουν επί σκηνής με φοιτητές του CurtisInstitute of Music και δίνουν ρεσιτάλ δεξιοτεχνίας. Ξεχωριστή μνεία αξίζει να γίνει στο σπουδαίο Mikael Eliasen, εκπαιδευτή και μουσικό συνοδό με λαμπρή πορεία στην παγκόσμια μουσική σκηνή. Έχει διατελέσει μουσικός διευθυντής του Κέντρου Όπερας του Σαν Φρανσίσκο (1994-1996) και καλλιτεχνικός διευθυντής του Ευρωπαϊκού Κέντρου Όπερας και Φωνητικής Τέχνης του Βελγίου (1984-1994), ενώ το 2013 διορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής της Όπερας της Φιλαδέλφειας. Με πλούσιο διδακτικό έργο στο βιογραφικό του (Aix-en-Provence/Ωδείο της Σανγκάης, Ωδείο Τσαϊκόφσκι της Μόσχας, Κέντρο Μουσικής της Ιερουσαλήμ, Κρατική Όπερα της Πράγας), εντάχθηκε στο διδακτικό προσωπικό του Curtis το 1986 και είναι επικεφαλής του τμήματος από το 1988. Έχει συνεργαστεί με αναρίθμητους τραγουδιστές σε ρεσιτάλ ανά τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Robert Merrill, Tom Krause, John Shirley-Quirk, Elly Ameling και πολλών ακόμη. Νύχτες Κλασικής Μουσικής στη Γεννάδειο Βιβλιοθήκη. Από τις 26 έως τις 29 Σεπτεμβρίου στη «ζεστή» αίθουσα Cotsen Hall. Τέσσερις φθινοπωρινές νύχτες γεμάτες μουσική. Τέσσερις νύχτες με κορυφαίες μελωδίες διαχρονικών συνθέσεων. Τέσσερις παραστάσεις που πιστοποιούν τη διαχρονικότητα της κλασικής μουσικής, ανεβάζοντας τον πήχη των προσδοκιών του αθηναϊκού φιλόμουσου κοινού.   Ακολουθεί το πρόγραμμα των εκδηλώσεων:   Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου, 20:30 Music for Cello & Piano Oliver Herbert, cello Xiaohui Yang, piano (’13) Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου, 20:30 Music of War and Peace Jonathan Beyer, baritone (’18) Claire Bourg, violin Edward Gazouleas, viola (’84) Oliver Herbert, cello Xiaohui Yang, piano (’13) Mikael Eliasen, piano Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου, 20:30 Operatic Favorites Sophia Hunt, mezzo-soprano Jonathan Beyer, baritone (’18) Mikael Eliasen, piano Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου, 20:30 Farewell Concert: Dream with Me Sophia Hunt, mezzo-soprano Jonathan Beyer, baritone (’18) Claire Bourg, violin Edward Gazouleas, viola (’84) Oliver Herbert, cello Xiaohui Yang, piano (’13) Mikael Eliasen, piano *Υπάρχει το ενδεχόμενο να υπάρξουν τροποποιήσεις στο πρόγραμμα των εκδηλώσεων.   Λίγα λόγια για τους τρεις φορείς που διοργανώνουν το φεστιβάλ και την πρωτοβουλία Curtis on Tour ΓΕΝΝΑΔΕΙΟΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ H Γεννάδειος Βιβλιοθήκη της Αμερικανικής Σχολής Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα είναι ένα φημισμένο επιστημονικό κέντρο μελέτης του Ελληνισμού που περιέχει περισσότερα από 138.000 σπάνια βιβλία, αρχεία, χειρόγραφα και ερευνητικό υλικό που φωτίζουν όλες τις περιόδους της ελληνικής ιστορίας και πολιτισμού. Η Βιβλιοθήκη διοργανώνει επιστημονικές διαλέξεις, σεμινάρια, συμπόσια, εκθέσεις, πραγματοποιεί δημοσιεύσεις και επιδιώκει να ανοιχτεί προς το ευρύτερο κοινό προκειμένου να αναδείξει τη σημασία της ελληνικής κουλτούρας στη διαμόρφωση του δυτικού πολιτισμού. Από τον Αύγουστο του 2015, η Γεννάδειος σε συνεργασία με το Ίδρυμα Schwarz φιλοξενεί το φεστιβάλ ΝΥΧΤΕΣ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΣΤΗ ΓΕΝΝΑΔΕΙΟ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ, στο οποίο συμμετέχουν καλλιτέχνες του διάσημου Μουσικού Ινστιτούτου Curtis που ζωντανεύουν το πολιτιστικό τοπίο της πόλης στις αρχές του φθινοπώρου.   ΙΔΡΥΜΑ SCHWARZ Το Eλληνογερμανικό Πολιτιστικό Κοινωφελές Ίδρυμα Schwarz (Schwarz Foundation) είναι ένας οργανισμός με βασικό λειτουργικό του στόχο την προώθηση του διαπολιτισμικού διαλόγου. Οι αλλαγές που συντελούνται στην Ευρώπη συνεχίζονται και απαιτούν αλλαγή σκέψης και φιλοσοφίας ζωής. Αφορμή για την ίδρυση του Ιδρύματος αποτέλεσε η αναγκαιότητα έμπρακτης συνδρομής σε αυτή τη διαδικασία αλλαγής σκέψης. Μέσω των προγραμμάτων του, το Ίδρυμα Schwarz επιθυμεί να ενθαρρύνει και να στηρίξει το διαπολιτισμικό διάλογο μεταξύ ανθρώπων που δραστηριοποιούνται ενεργά στη δημιουργία μιας νέας Ευρώπης. Εδώ και έξι χρόνια, στο επίκεντρο των δραστηριοτήτων του Ιδρύματος βρίσκεται το πεδίο του Πολιτισμού. Ο διάλογος μέσω της Τέχνης και της Μουσικής επιτρέπει την αποδοχή και την αντανάκλαση απέναντι στο «ξένο», στο διαφορετικό. To Ίδρυμα Schwarz είναι γνωστό στη χώρα μας για τη φιλοξενία νέων, ταλαντούχων, διεθνών καλλιτεχνών στο ακριτικό νησί της Σάμου, σε μια καλλιτεχνική συνύπαρξη που έχει ως στόχο να συμβάλλει στην καλύτερη κατανόηση των λαών μέσω της Τέχνης. Μια πλατφόρμα δημιουργικής εργασίας, ανταλλαγής πολιτιστικών απόψεων αλλά και μουσικών διαλόγων που ζωντανεύει κάθε χρόνο στη Σάμο, σε κομβικό σημείο μεταξύ Ευρώπης και Ασίας. Έχοντας παρουσιάσει επτά κατά σειρά μουσικά φεστιβάλ στο Αρχαίο Θέατρο του Πυθαγορείου (Samos Young Artists Festival) από το 2010 μέχρι σήμερα, πέντε εκθέσεις καλλιτεχνών διεθνούς φήμης (Harun Farocki /2012, Slavs and Tatars / 2013, Nevin Aladağ /2014, Αleksandra Domanovic/2015, A World Not Ours/επιμέλεια Κ. Γρέγου/2016, Summer of Love/επιμέλεια Κ. Γρέγου/2017, Ανατομία της Πολιτικής Μελαγχολίας/επιμέλεια Κ. Γρέγου/2018 ), αλλά και ξεχωριστές θεατρικές παραγωγές, το  Ίδρυμα Schwarz συνεχίζει για ένατη χρονιά το έργο του με τη διοργάνωση ξεχωριστών πολιτιστικών εκδηλώσεων, επεκτείνοντας το έργο του πέρα από το νησί της Σάμου, για τέταρτη φορά, και στην πόλη της Αθήνας.    CURTIS «Μία από τις καλύτερες Ακαδημίες του κόσμου» (ΒΒC Culture), το Curtis Institute of Music συνδυάζει την παράδοση και την καινοτομία, εκπαιδεύοντας εξαιρετικά ταλαντούχους νέους μουσικούς ως «καλλιτέχνες-πολίτες», οι οποίοι συνδέονται και αλληλεπιδρούν με την τοπική και παγκόσμια κοινότητα μέσω της μουσικής δημιουργίας υψηλού επιπέδου. Κάθε χρόνο η Ακαδημία Curtis προσφέρει σε 175 φοιτητές δωρεάν εκπαίδευση με πυρήνα την ερμηνεία και τις παραστάσεις. Σε αυτό το ιδιαίτερο περιβάλλον, γαλουχούνται από διάσημους καθηγητές και εμπνέονται από τη φιλοσοφία του «μαθαίνω κάνοντας», πραγματοποιώντας πάνω από 200 συναυλίες ετησίως στη Φιλαδέλφεια, αλλά και σε όλο τον κόσμο, μέσω του Curtis on Tour. Το Curtis προσεγγίζει το κοινό παγκοσμίως μέσω του Curtis Performs (curtis.edu/CurtisPerforms), του HD video site της Ακαδημίας. Οnline μαθήματα και προγράμματα Summerfest προσφέρουν επιπλέον τρόπους ακρόασης, εξερεύνησης και μάθησης. Oι μαθητές «ακονίζουν» δεξιότητες του 21ου αιώνα μέσω προγραμμάτων κοινωνικής επιχειρηματικότητας που παρέχουν πρόσβαση στις τέχνες και την εκπαίδευση της κοινότητας. Οι εξαιρετικοί νέοι μουσικοί του Curtis ανήκουν σε μια ομάδα 4.000 αποφοίτων, οι οποίοι έχουν ήδη «γράψει ιστορία» παρουσιάζοντας συναυλίες σε όλο τον κόσμο. Πρόκειται για «μουσικούς ηγέτες», με βαθιά επιρροή στα μουσικά δρώμενα τόσο επί σκηνής όσο και στην κοινότητα. (Για περισσότερες πληροφορίες: www.curtis.edu) CURTIS ON TOUR To Curtis on Tour είναι η παγκόσμια περιοδεία της Μουσικής Ακαδημίας Curtis, σε πρωτοβουλία της Nina von Maltzahn. Η υλοποίηση της φιλοσοφίας «μαθαίνω παίζοντας» προσφέρει στους μαθητές μια ρεαλιστική, επαγγελματική εμπειρία περιοδείας παγκόσμιου βεληνεκούς πλάι σε γνωστούς αποφοίτους και καθηγητές. Εκτός από τις παραστάσεις, οι μαθητές συχνά προσφέρουν master classes, παραστάσεις σε Ωδεία, καθώς και άλλες δραστηριότητες στις πόλεις που επισκέπτονται. Το Curtis on Tour προωθεί, επίσης,solo performances των σπουδαστών με κορυφαίες ορχήστρες και recitals. Aπό το 2008, όταν καθιερώθηκε το Curtis on Tour, οι μαθητές, καθηγητές και απόφοιτοι έχουν πραγματοποιήσει πάνω από 200 συναυλίες σε χώρες της Ευρώπης, της Ασίας, της Βόρειας και Νότιας Αμερικής.     Info Νύχτες Κλασικής Μουσικής στη Γεννάδειο Βιβλιοθήκη 4 συναυλίες 26, 27, 28 & 29 Σεπτεμβρίου 2018 Cotsen Hall, Αναπήρων Πολέμου 9, Κολωνάκι, τηλ.: 210-72.10.536 (εσ. 301) |www.gennadius.gr Είσοδος ελεύθερη με δελτίο εισόδου μία ώρα πριν την έναρξη κάθε συναυλίας]]> 3773 0 0 0 <![CDATA[Εναλλακτική ροκ / μέταλ συνάντηση στη σκηνή του Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%bd%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%81%ce%bf%ce%ba-%ce%bc%ce%ad%cf%84%ce%b1%ce%bb-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83/ Wed, 19 Sep 2018 12:35:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3777 8Bit Slap + Perfect Faith ζωντανά στην Αθήνα Opening act: Voodoo Saints Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 7 Οκτωβρίου 2018 Πόρτες: 20:00   Θα μπορούσε να πει κάποιος πως οι 8Bit Slap κινούνται στον nu-metal χώρο, όμως η περιγραφή αυτή θα ήταν σίγουρα ελλιπής. Με grunge, hardcore, ακόμη και post-hardcore επιρροές, το Πειραιώτικο σχήμα παραδίδει ανεβαστικά κιθαριστικά riffs και γκρούβες γεμάτες ενέργεια, από την ίδρυσή του το 2015 και μετά. Το ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε το 2017 ενώ οι ίδιοι, ακούραστοι και αεικίνητοι δεν έχουν σταματήσει να το παρουσιάζουν με ζωντανές εμφανίσεις, δουλεύοντας ταυτόχρονα σε νέο υλικό.   Το Αγγλόφωνο rock των Perfect Faith έχει στοιχεία από όλες τις μουσικές που αγαπήσαμε από τα 90's μέχρι και σήμερα, ρέποντας αρκετά προς αυτό που λέμε alternative rock, αλλά φέροντας μία ευρεία παλέτα επιρροών που τους κάνει να ακούγονται αυθεντικοί όσο και ξεχωριστοί. Οι δύο κυκλοφορίες που έχουν μέχρι στιγμής στο οπλοστάσιό τους, το "Rise" του 2014 και το "Uncertain World" του 2018, έχουν ήδη εισπράξει θετικότατες κριτικές από το κοινό, ενώ εκτός από το δικό τους υλικό, στις συναυλίες τους θα ακούσετε και μερικές πολύ ιδιαίτερες, "πειραγμένες" διασκευές.   Την βραδιά θα ανοίξει το blues / rock'n'roll σχήμα των Voodoo Saints από τον Πειραιά, που συχνά αρέσκονται στον αυτοσχεδιασμό, ενώ βρίσκονται αυτή την περίοδο σε διαδικασία ηχογράφησης της πρώτης δισκογραφικής τους κυκλοφορίας. Event page: www.facebook.com/events/2231588916913604     ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • Προπώληση: 6€
  • Ταμείο: 8€
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Τηλεφωνικά στο 11876
  • Reload Stores
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
  • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
  • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
  • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
3777 0 0 0
<![CDATA[Nomik | Lia Hide | Atomic Love]]> https://www.puzzlemag.gr/nomik-lia-hide-atomic-love/ Wed, 19 Sep 2018 12:44:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3781 Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου Φεστιβάλ Δήμου Γαλατσίου 2018 Θέατρο Άλσους Βείκου Είσοδος Ελεύθερη   ''Η πιο ατμοσφαιρική νύχτα του Σεπτέμβρη, στο μαγευτικό θεατράκι του Άλσους Βείκου''   Mία από τις πιο ενδιαφέρουσες καινούριες εγχώριες μουσικές προτάσεις του alternative χώρου, μία εκ των βασικών εκπροσώπων της underground dark/art pop ελληνικής σκηνής και ένας μαγευτικός τροβαδούρος, με μακρά και ποικίλη καλλιτεχνική δράση υπόσχονται να σας παρασύρουν στο εκθαμβωτικό τους ταξίδι, σε μια βραδιά που θα μυρίζει καλοκαίρι. Με ελεύθερη είσοδο, στο πανέμορφο θεατράκι του Άλσους Βείκου στο Γαλάτσι, κι έχοντας αν μη τι άλλο στο μυαλό μας τα δεκάδες θύματα της τραγικής πυρκαγιάς, λόγω της οποίας αναβλήθηκε η συναυλία, όπου και ήταν αρχικά προγραμματισμένη για τις 26 Ιουλίου. Atomic Love Οι Atomic Love εξερευνούν την ανάγκη της εξέλιξης και της αυτοκαταστροφής, τις σκέψεις και τα συναισθήματα από το πρίσμα του ενός μέσα σε μια ερωτική σχέση. Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου καθώς οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love. Lia Hide Η τραγουδοποιός με την εύθραυστη και συνάμα πολυδύναμη φωνή, Lia Hide, δεξιοτέχνης στα πλήκτρα με ιδιαίτερη ενδόμυχη θεματολογία, πρωτοκαθεδρεύει στην dark/art pop μουσική σκηνή της Ελλάδας. Μετά την ανεξάρτητη κυκλοφορία του EP της Everyone Seems to Know Who I Am τον Μάιο του 2017, και μετά την εκτενή καλοκαιρινή και φθινοπωρινή περιοδεία στην επαρχία, η Lia Hide ξεκίνησε ένα μεγάλο tour με εμφανίσεις σε Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία και Γερμανία για να καταλήξει την άνοιξη στην Ιταλία, την Αγγλία και πίσω στην Αθήνα. Με σύμμαχους τους Γιώργο Ράδο (drums), Aki’Base (bass) και Πάνο Παπάζογλου (guitar), η ίδια στα πλήκτρα της, με την γνωστή αβίαστη δεξιοτεχνία στα φωνητικά. Nomik Οι μήτρες - εμπνεύσεις των τραγουδιών του Nomik, προέρχονται είτε μέσα από προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη είτε από παρατηρήσεις του πάνω σε καταστάσεις μέσα στο χρόνο της καθημερινότητας, με το γυναικείο φύλο. Όλα τα κομμάτια διαθέτουν έναν ιδιαίτερο συμβολισμό κι έχουν μια ιστορία να πουν κι ακόμα περισσότερες να κρύψουν. Το ηχητικό αποτέλεσμα απλά μεθυστικό αλλά και ενδοσκοπικό.   Διοργάνωση: Φεστιβάλ Γαλατσίου 2018 Επικοινωνία: Enter Events]]> 3781 0 0 0 <![CDATA[Η Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ ανοίγει τη σεζόν με τους ανατρεπτικούς Βατράχους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%ce%bd%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%ce%b5%ce%bb%cf%83-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%b3%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%b5%ce%b6/ Wed, 19 Sep 2018 13:15:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3784 Βάτραχοι Με αφορμή το έργο του Αριστοφάνη Μουσικό θέατρο Νέα παραγωγή / Συμπαραγωγή με τους Opera Chaotique  και την Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin 13, 14 Οκτωβρίου 2018 & 3, 4 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης: 20.30   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Με μια ανατρεπτική διασκευή της κωμωδίας Βάτραχοι του Αριστοφάνη ξεκινά η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής την καλλιτεχνική περίοδο 2018/19 στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Οι εκκεντρικοί Opera Chaotique με την ιδιαίτερη αισθητική και η αναγνωρισμένη Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin, που εδρεύει και δημιουργεί στο Βερολίνο, ενώνουν τις δυνάμεις τους, μεταφέρουν τους Βατράχους στη σημερινή εποχή και παρουσιάζουν μια συναρπαστική ιστορία με μουσικές αλχημείες, σκοτεινές μπαλάντες, σουρεαλιστική φαντασία, γερές δόσεις μαύρου χιούμορ, εντυπωσιακές κούκλες και μάσκες. Για τέσσερις μόνο παραστάσεις, στις 13, 14 Οκτωβρίου 2018 και στις 3, 4 Μαΐου 2019, οι Opera Chaotique και η Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin ζωντανεύουν στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ ένα ατμοσφαιρικό, απόκοσμο σύμπαν από εκστατικούς ήχους, κινηματογραφικές εικόνες και κούκλες λαμπρών πνευμάτων του παρελθόντος. Σε αυτή τη διασκευή των Βατράχων του Αριστοφάνη, ο Διόνυσος συναντά τον Έντγκαρ Άλλαν Πόε, τον Τσαρλς Μπουκόφσκι, τον Αρθούρο Ρεμπώ, ενώ το πνεύμα του Τομ Γουέιτς περιπλανιέται στα βερολινέζικα καμπαρέ ξορκίζοντας τους εφιάλτες που στοιχειώνουν τα όνειρά μας.   Λίγα λόγια για το έργο Το έργο μεταφέρεται στη σημερινή εποχή ως μια αφηγηματική μουσική ιστορία. Ο Διόνυσος, μετά από 2.500 χρόνια, παραμένει απογοητευμένος από το χαμηλό πνευματικό επίπεδο των ανθρώπων και αποφασίζει να στραφεί ξανά στους πεφωτισμένους νεκρούς του Κάτω Κόσμου. Στο ταξίδι του συναντάει, εκτός από τον Ευριπίδη και τον Αισχύλο, τους Ρεμπώ, Μπουκόφσκι, Πόε, Εμπειρίκο και άλλα λαμπρά πνεύματα του παρελθόντος, σε μια αναζήτηση που στο τέλος έχει μια απρόσμενη ανατροπή. Πόλεμοι, προσφυγικό πρόβλημα, φτώχεια, τηλεόραση, θρησκοληψία οδηγούν στην εξαθλίωση του μυαλού, του σώματος και της ψυχής. Μπορούν οι άνθρωποι του πνεύματος να σώσουν την ανθρωπότητα από την καταστροφή; Ή έστω να βοηθήσουν; Είναι ο Αριστοφάνης πάντα επίκαιρος ή εμείς είμαστε 2.500 χρόνια πίσω; Η διασκευή της κωμωδίας μεταφερόμενη στη σημερινή εποχή προσεγγίζει σοβαρά ζητήματα μέσω του χιούμορ και προσφέρει ελπίδα και αισιοδοξία. Το έργο των παλιών ζει και των νέων εμπνέει! Αυτοί έκαναν αυτό που μπορούσαν. Εμείς; Η διασκευή των Βατράχων του Αριστοφάνη που θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ σηματοδοτεί την πρώτη επίσημη συνεργασία των «αλχημιστών του σουρεαλιστικού καμπαρέ» Opera Chaotique και της Ομάδας Κουκλοθεάτρου Merlin. Για τη μουσική της παράστασης οι Opera Chaotique σημειώνουν: «Η σύνθεση της μουσικής για τους Βατράχους του Αριστοφάνη χαρακτηρίζεται από την εμμονή μας να σμίγουμε παραδοσιακούς ελληνικούς ρυθμούς με δυτικές τεχνοτροπίες. Αναπόφευκτη η επιρροή του βερολινέζικου καμπαρέ φιλτραρισμένου υπό το πνεύμα του Τομ Γουέιτς και των καταραμένων ποιητών. Στη φόρμα τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα δημιουργούν μια οικειότητα με τους χαρακτήρες, ενώ τα αυτοσχεδιαστικά μέρη τους δίνουν μια νέα διάσταση. Πρόθεσή μας επίσης είναι να αναμείξουμε τη διονυσιακή οργιακή έκσταση με τη σκοτεινή μας πλευρά, καθώς και το χιούμορ με τη μελαγχολία». Από τη Δυτική Αθήνα η Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin βρήκε καταφύγιο στο Βερολίνο. Με τη μοναδική, ποιητική, συμβολική γλώσσα της κούκλας ο Δημήτρης Στάμου και η Ντέμη Παπαδά επικοινωνούν τα όνειρα και τους εφιάλτες τους σε κάθε γωνιά του κόσμου. Φτιάχνουν τις κούκλες τους με κόλλα, ξύλα και χαρτί, μέσα από βουνά σκουπιδιών. Για τις κούκλες και μάσκες στους Βατράχους σημειώνουν: «Στοιχειωμένοι από τις λέξεις του Σαρλ Μπωντλαίρ, τις εικόνες του Φριτς Λανγκ, τα σκίτσα του Έντουαρντ Γκόρεϋ, τους ήχους της πανκ, τα βογκητά των πόλεων και της καθημερινότητας, πλάθουμε τις ιστορίες μας και δημιουργούμε το μικρό σύμπαν μας. Πραγματευόμαστε μέσα από το κουκλοθέατρο ζητήματα που καίνε την ψυχή μας. 2.500 χρόνια μετά το έργο του Αριστοφάνη, τα ζητήματα παραμένουν εδώ. Ζωντανά, τρομακτικά, άλυτα. Σαν τίποτα να μην έχει αλλάξει από τότε. Με τους Βατράχους μας δόθηκε άλλη μια πρόκληση να οπτικοποιήσουμε τις δικές μας σκέψεις, να μεθύσουμε με λόγια ποιητών που μας σημάδεψαν και να μοιραστούμε τη γεύση αυτή με το κοινό του σήμερα». Μαζί τους επί σκηνής ο χαρισματικός Σταύρος Παργινός στο βιολοντσέλο και η ταλαντούχα υψίφωνος Λητώ Μεσσήνη. Οι Βάτραχοι αποτελούν συμπαραγωγή με τους Opera Chaotique και την Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin, η οποία εντάσσεται στην πολιτική συμπαραγωγών της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ με τις πιο δραστήριες ομάδες μουσικού θεάτρου.   Opera Chaotique   Οι Opera Chaotique με περίπου 600 παραστάσεις σε 18 χώρες έχουν χαρτογραφηθεί ως ένα μοναδικό φαινόμενο του μουσικοθεατρικού στερεώματος. Το πρόγραμμα των παραστάσεών τους έχει πλέον σταθερές εμφανίσεις σε ιστορικά θέατρα και φεστιβάλ όπως Secret Garden Party (Ηνωμένο Βασίλειο), το MBP fest της Βαρκελώνης, Φεστιβάλ Αθηνών, Lido του Βερολίνου, Backstage Club της Αγίας Πετρούπολης κ.ά. ενώ ο διεθνής τύπος έχει αναφερθεί στο πρωτότυπο έργο τους με κολακευτικά αφιερώματα και κριτικές. Το 2013 συμμετείχαν στις περιοδείες των Nouvelle Vague και των Tiger Lillies, ενώ έχουν συναντηθεί και δισκογραφικά με τα δύο γκρουπ, καθώς και με άλλους καλλιτέχνες.   http://www.operachaotique.com Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Οι Merlin Puppet Theater, με βάση το Βερολίνο, έχουν συμμετάσχει σε δεκάδες φεστιβάλ και παραστάσεις σε πάνω από 30 χώρες (Χονγκ Κονγκ, Γερμανία, Τσεχία, Κολομβία, Κούβα κ.ά.), όπου έχουν αποσπάσει και αρκετά διεθνή βραβεία. Οι παραστάσεις τους σου κόβουν την ανάσα με την εφευρετικότητα και την υψηλή αισθητική τους, που ακροβατεί ανάμεσα στο χιούμορ και τη goth ατμόσφαιρα. Μεταξύ άλλων έχουν συνεργαστεί με τους Tiger Lillies στην παράσταση Freakshow.   http://merlinpuppetry.gr   Μουσικό θέατρο Βάτραχοι Με αφορμή το έργο του Αριστοφάνη Συμπαραγωγή με τους Opera Chaotique και την Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin 13, 14 Οκτωβρίου 2018 & 3, 4 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Μουσική: Opera Chaotique Κατασκευή-εμψύχωση κούκλας – Μάσκες: Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Κατασκευή μάσκας τσελίστα: Μάρθα Φωκά Διασκευή – Σκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια: Opera Chaotique & Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Συμμετέχουν: Opera Chaotique: Γιώργος Τζιουβάρας (τραγούδι, πιάνο, αφήγηση), Χρήστος Κουτσογιάννης (ντραμς, κρουστά) / Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin: Δημήτρης Στάμου, Ντέμη Παπαδά / Σταύρος Παργινός (βιολοντσέλο), Λητώ Μεσσήνη (υψίφωνος)   Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ Προπώληση: Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr www.ticketservices.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου  ]]> 3784 0 0 0 <![CDATA[«ΜΕ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ» του HECTOR MALOT Πανελλήνια πρώτη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5-%ce%bf%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-hector-malot-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ae%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e/ Wed, 19 Sep 2018 13:19:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3787 "Χυτήριο"ανοίγει την αυλαία του με ένα κλασσικό παιδικό μυθιστόρημα που παρουσιάζεται για ΠΡΩΤΗ φορά ως θεατρική παράσταση. Πρόκειται για το  βραβευμένο έργο "ΜΕ ΟΙΚΟΓΈΝΕΙΑ" τoυ Hector Malot Ένα βιβλίο-ύμνος στην ανιδιοτελή αγάπη αλλά και στην δύναμη του ανθρώπου να επιτυγχάνει τους στόχους του παρ'ολες τις δυσκολίες και τις ατυχίες της ζωής. Το αριστούργημα του Hector Malot  " Με οικογένεια" ανοίγει παράθυρα στην ελπίδα και την επιμονή απέναντι στην αέναη μάχη του ανθρώπου για επιβίωση, όταν όλα γύρω του καταρρέουν. Η φετινή πρόταση του θεάτρου "Χυτήριο"αποτελεί ένα πολύτιμο μάθημα ζωής της ανθρώπινης πίστης, διδάσκοντας με αξιοθαύμαστη απλότητα και δύναμη ότι ο άνθρωπος δεν πρέπει ποτέ να εγκαταλείπει την προσπάθεια. To κλασσικό παιδικό μυθιστόρημα του Hector Malot   που αγαπήθηκε σε όλον τον κόσμο από μικρούς και μεγάλους. Μια περιπέτεια και ένα μάθημα ζωής για όλες τις ηλικίες σε έναν υπέροχο Πολυχώρο Τέχνης στον Κεραμεικό.   Μια περιπέτεια, γεμάτη χρώμα, τρυφερότητα, ευαισθησία και την αθωότητα των παιδικών μας χρόνων. Μια παράσταση για όλες τις ηλικίες! Σας περιμένουμε, να ταξιδέψουμε μαζί στο πιο όμορφο μυθιστόρημα, που αγαπήθηκε σε όλον τον κόσμο από μικρούς και μεγάλους!     Σκηνοθεσία: Αθανασία Καλογιάννη θεατρική διασκευή: Κωνσταντίνος Θάνος  Μουσική-ενορχηστρώσεις-μουσική διδασκαλία: Στάθης Μπίρμπας Κινησιολογία: Βαγγέλης Πιτσιλός  Στίχοι-μουσική : Γιώργος Μπανταδάκης , Σοφία Κουκουλά  Σκηνογραφική επιμέλεια- video-art: Σάντυ Σιέμπου Φωτισμός: Παναγιώτης Μανούσης Φωτογραφίες: Στράτος Κουρλής   Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού  Διανομή Ηθοποιοί: Σοφία Μανωλάκου, Σοφία Κουκουλά, Βίκυ Κουκουτσίδη,Φωτεινή Παπαδάκη και ο Κώστας Ζωγραφόπουλος Παραστάσεις Έναρξη 21 Οκτωβρίου       Ημέρες & ώρες παραστάσεων Κυριακή 11:30  & Πρωινές παραστάσεις για σχολεία   Ημερολόγιο παραστάσεων :  
  • Κυριακή, 21 Οκτωβρίου 2018 | 11:30
  • Κυριακή, 4 Νοεμβρίου 2018 | 11:30
  • Κυριακή, 11 Νοεμβρίου 2018 | 11:30
  • Κυριακή, 18 Νοεμβρίου 2018 | 11:30
  • Κυριακή, 25 Νοεμβρίου 2018| 11:30
  • Κυριακή, 2 Δεκεμβρίου 2018| 11:30
  • Κυριακή, 9 Δεκεμβρίου 2018| 11:30
  • Κυριακή, 16 Δεκεμβρίου 2018| 11:30
  • Κυριακή, 23 Δεκεμβρίου 2018| 11:30
  • Κυριακή, 30 Δεκεμβρίου 2018| 11:30
      Θέατρο Χυτήριο | Ιερά Οδός 44| 210 34 12 313 Τιμές εισιτηρίων 10 ευρώ φοιτητές ,άνεργοι 8 ευρώ Ειδικές τιμές για σχολεία και γκρουπ  κατόπιν επικοινωνίας   Διάρκεια παράστασης 90 λεπτά με διάλειμμα   Προπώληση εισιτηρίων www.viva.gr     Θέατρο Χυτήριο Ιερά Οδός 44 | Γκάζι | 2103412313      ]]>
3787 0 0 0
<![CDATA[LEYYA LIVE @ DEATH DISCO]]> https://www.puzzlemag.gr/leyya-live-death-disco/ Wed, 19 Sep 2018 13:53:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3796   LEYYA LIVE @ DEATH DISCO Special Guests: FOAM Κυριακή 14 Οκτωβρίου 2018   Το συγκρότημα που θέλει να εκπλήσσει με κάθε του νέο τραγούδι, έρχεται στο Death Disco της Αθήνας! Βραβευμένοι με το φημισμένο Amadeus Austrian Music Award, και αφού έχουν ήδη εντυπωσιάσει ακροατήρια σε αναγνωρισμένα φεστιβάλ όπως το Primavera, Iceland Airwaves, Reeperbahn και Sziget αλλά και ως opening act στην συναυλία των Arcade Fire στη Βιέννη, η Sophie και ο Marco έχουν πλέον αφήσει το στίγμα τους στην ακμάζουσα μουσική σκηνή της πόλης τους Βιέννης. Ο ήχος του πειραματικού, ηλεκτρονικού-pop σχήματος, δημιουργεί ένα ταυτόχρονα οικείο αλλά και πρωτόγνωρο περιβάλλον. Ένα περιβάλλον σφαιρικό, αέρινο αλλά παράλληλα βίαιο και παρορμητικό. Ο πειραματικός συνδυασμός των μελαγχολικών και ηλεκτρονικών beat των Leyya, δίνει τη δυνατότητα σε δύο διαφορετικούς κόσμους να συγκρουστούν, κάτι που φαίνεται να είναι ακριβώς αυτό που ο λαμπερός, αλλά τυποποιημένος ποπ-κόσμος χρειάζεται περισσότερο από ποτέ: κάτι διαφορετικό.   Την συναυλία θα ανοίξουν οι Foam, ένα νέο pop electronic duo από την Αθήνα που συνδυάζει επιρροές από την indie, electronic, downtempo και dream pop μουσική. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους EP Colourblind το 2017, μετρούν συμμετοχές σε νέα music projects της χώρας όπως το Athens Dream Pop και το Dudu Loft Experiment, ενώ τον Μάιο του 2018 έπαιξαν ως το opening act στην συναυλία των Kadebostany. Τον Ιούνιο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους και υπέροχο full length album Maybe Alright από την Undo Records. Μη χάσετε τη μοναδική ευκαιρία να δείτε τους Leyya live, σε μια στάση ανάμεσα στις εμφανίσεις τους στα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά φεστιβάλ!   ΤΑ ΞΕΝΑ MEDIA ΓΙΑ ΤΟΥΣ LEYYA „Sauna is a diversified, almost universal listen. So much has gone into this record, that it feels like an explosion of cultures. From 60s funk to 90s trip-hop to electronic dance music, all the way through to subtle Asian influences, it’s an immensely fun ride reminiscent of a celebratory carnival of sounds.“ Brighton's Finest (UK) „Delivering electro-pop wonders that are both soft and versatile, Leyya's "Sauna" dusts a genre that desperately needs it, while opening the door to daring and beautiful sound experiences.“IndieMusic (France) „The two Über-Hits of the album, the quirky „Drumsolo“ and the smooth to-be-Summerhit „Heat“, are rhythm-driven groove monsters which – regardless their close-to-perfect pop-surface – don’t lack depth.“ Musikexpress (Germany) “The title is perfect: Listening to the album is like entering a sauna, between high temperatures and long moments of silence that are a prelude to an extensive feeling of well-being. A sort of celebratory and physical orgasm that you will want to try on several occasions.” Suffissocore (Italy)   LEYYA LIVE Death Disco Κυριακή 14 Οκτωβρίου Εισιτήρια: 8€   Facebook Event Follow Leyya Official Website Facebook Instagram Spotify Follow Foam https://foambandathens.bandcamp.com/ Facebook Instagram Listen to Maybe Alright on Spotify Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook Instagram Youtube Σχεδιασμός και Εκτέλεση Παραγωγής United We Fly Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 // Ώρα Έναρξης: 21.30]]> 3796 0 0 0 <![CDATA[Tο μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%cf%8c-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%af%cf%83%ce%b9-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd-2018/ Thu, 20 Sep 2018 20:58:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3836 Tο μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018 4 έως 14 Οκτωβρίου 2018 Το θέμα του φετινού φεστιβάλ είναι: «Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...» (Mai 1968. Cinquante ans après...) Μουσική, εικαστικές και φωτογραφικές εκθέσεις, street art, θέατρο και βαριετέ, δράσεις και παραστατικές τέχνες δρόμου, διαλέξεις, “tables rondes” και “rendez-vous sociaux”, ξεναγήσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα και παιχνίδια. Μια δεκαήμερη γιορτή τέχνης και πολιτισμού στο κέντρο της Αθήνας, στην οποία συμμετέχουν περισσότεροι από 500 καλλιτέχνες, δημιουργοί και άνθρωποι του πνεύματος από την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε πολλά επιλεγμένα σημεία (δρόμοι, πλατείες, πάρκα, θέατρα, ωδεία, γκαλερί, μουσικά μπιστρό, σχολεία, νεοκλασσικά-ιστορικά κτίρια, ξενοδοχεία και άλλοι εναλλακτικοί χώροι) από την πλατεία Ομονοίας μέχρι τους σταθμούς Λαρίσης & Πελοποννήσου, το Μεταξουργείο, τον Άγιο Παύλο και την πλατεία Βικτωρίας, όπου πολλοί δρόμοι έχουν γαλλικά ονόματα και αποτελούν εδώ και χρόνια σημεία συνάντησης του αθηναϊκού αστικού πολιτισμού, της ελληνικής λαϊκής παράδοσης, των μεταναστών, των ταξιδιωτών και των επισκεπτών. Το φεστιβάλ που μπολιάζει με πολιτισμό και τέχνη μια από τις πιο αδικημένες περιοχές της Αθήνας και δίνει βήμα σε νέους καλλιτέχνες, συνδιοργανώνεται από το Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο, τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων και την Περιφέρεια Αττικής και έχει την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, την υποστήριξη της Γαλλικής Πρεσβείας και του Γαλλικού Ινστιτούτου στην Ελλάδα. Το 2013 το φεστιβάλ ήταν αφιερωμένο στον Albert Camus για τα 100 χρόνια από τη γέννησή του, ενώ το 2014 στην Βelle Époque και την έναρξη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Το 2015 είχε ως θέμα την κουλτούρα των μπιστρό και των καφέ και ένα ειδικό αφιέρωμα στη rive gauche στο μεταπολεμικό Παρίσι, ενώ το θέμα του 2016 ήταν «ομάδα και τέχνες». Τέλος, το 2017, το μικρό Παρίσι των Αθηνών ήταν αφιερωμένο στη «γυναίκα στην Ευρώπη». Για το 2018, το θέμα του φεστιβάλ είναι «Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...» Πώς η παλλαϊκή εξέγερση του Γαλλικού Μάη το 1968, άνευ φυλετικών, πολιτιστικών, ηλικιακών και κοινωνικών διακρίσεων, με τον ισχυρό διεθνή αντίκτυπο, που αποτέλεσε ορόσημο στην ιστορία του 20ου αιώνα, επηρέασε και εξακολουθεί να επηρεάζει τους κοινωνικούς αγώνες και την καλλιτεχνική έκφραση; Η τέχνη είτε στρατευμένη είτε ως προϊόν ελεύθερης σκέψης, που σημάδεψε την εξέγερση του ’68, αποτελεί κίνημα διαχρονικής αξίας. Η θεματολογία του φετινού φεστιβάλ εμπνέεται από  την ιστορική εξέγερση και γενικότερα από τις αξίες, τις κεντρικές και τις παράπλευρες δράσεις των κοινωνικών αγώνων μέχρι σήμερα. Πληροφορίες www.mikroparisi.com Επικοινωνία info@mikroparisi.com , press@mikroparisi.com     ]]> 3836 0 0 0 <![CDATA[Οι Cure στο EJEKT Festival 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-cure-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival-2019/ Thu, 20 Sep 2018 21:52:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3842 Η μουσική των The Cure ήταν αυτό το μοναδικό κράμα goth-rock-pop που κατόρθωσε να αποτυπώσει τόσο τέλεια το τι ακριβώς ήταν τα 80ς και τα 90ς. Η τόσο χαρακτηριστική περσόνα του Robert Smith (με αυτό το κούρεμα, το μεικ-απ, το κόκκινο κραγιόν, τα μαύρα ρούχα), οι στίχοι που ανατέμνουν την πολυπλοκότητα της εποχής (από την ειρωνεία ως το angst αλλά και τα ξεσπάσματα χαράς) και η σαγηνευτικά βρετανική φωνή του, έγιναν ένα σημείο αναφοράς όχι μόνο για τη γεννιά τους, αλλά και για τις επόμενες. Στις 17 Ιουλίου 2019 οι The Cure θα ανέβουν στη σκηνή του EJEKT Festival, στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο - τον πιο όμορφο συναυλιακό χώρο της καλοκαιρινής Αθήνας, ακριβώς δίπλα στη θάλασσα, για μια εμφάνιση που θα έχει διάρκεια πάνω από 2 ώρες και θα συνοψίσει την τεράστια καριέρα τους. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.   17.07.2019 Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2019 15 χρόνια EJEKT THE CURE + more tba ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου, 12.00 το μεσημέρι ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Αρένα Early bird: 45 Ευρώ Α΄ φάση προπώλησης: 50 Ευρώ Β' φάση προπώλησης: 55 Ευρώ VIP Early bird: 100 Ευρώ Α' φάση προπώλησης: 130 Ευρώ     Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.grwww.public.gr, Public, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr    ]]> 3842 0 0 0 <![CDATA[Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν | από την ομάδα NV Sisterhood]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%8e%cf%80%ce%b9%ce%bd%ce%bf%ce%b9-%ce%b6%cf%89%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-%ce%ba%ce%ae%cf%80%ce%bf%ce%b9-%cf%8c%ce%bd-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7/ Thu, 20 Sep 2018 23:08:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3853 Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν | από την ομάδα NV Sisterhood Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Από τις 13 Οκτωβρίου μέχρι τις 11 Νοεμβρίου 2018 για 10 παραστάσεις  Κάθε Σάββατο & Κυριακή | 21:00   10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)   Η θεατρική performance Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν εστιάζει στο φόβο της ετερότητας πάνω στην οποία χτίζονται προσωπικοί και κοινωνικοί μηχανισμοί συμπεριφορών. Είναι μια περιήγηση στη σχέση μεταξύ σώματος-νου· διεισδύει στα προσωπικά δεδομένα που δημιουργούνται από τις πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες και εξετάζει το κατά πόσο υπάρχει - και πού βρίσκεται - η ελεύθερη βούληση. Η παράσταση είναι το τελευταίο μέρος της τριλογίας «Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι» και είναι εμπνευσμένη από τις εθνολογικές εκθέσεις «Negro Villages» που διεξάγονταν τον 18ο, 19ο και στις αρχές του 20ού αιώνα.   «Μια μονάδα δεν μπορεί να είναι μόνο ένα. Είναι πολλά, είναι όλα αυτά που την απαρτίζουν. Ένας αέναος κύκλος ένωσης και διαχωρισμού. Πώς να πιστέψω στο ένα; Πιστεύω στο άπειρο. Πιστεύω στη δύναμη που μου δίνει το άπειρο να το καταλάβω.»   Ένας άνθρωπος αντιμετωπίζεται ως το τέλειο παράδειγμα προς αποφυγή. Η ανατομία των λαθών του εκτίθεται σε προσεκτική μελέτη.     Η Νέλλη Πουλοπούλου είναι performer, σκηνοθέτης και χορογράφος. Αποφοίτησε ως αριστούχος από τη Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν. Μελέτησε εντατικά σωματικό θέατρο, σύγχρονο χορό και Butoh. Στις παραστάσεις της ενσωματώνει στοιχεία παράδοσης διαφορετικών πολιτισμών, και χρησιμοποιεί τεχνικές visual/sound installation και site-specific performance. Έχει εργαστεί σε θεατρικούς οργανισμούς (Εθνικό θέατρο Πολωνίας GRECJI, Φούρνος, Ροές, Αργώ, Badminton, Six dogs, Booze) και σε φεστιβάλ όπως το φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων κ.ά. Έχει διδάξει σεμινάρια σωματικού θεάτρου και χορού σε πολιτιστικούς χώρους, στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και στο κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Είναι συνιδρύτρια του πολιτιστικού κέντρου Quilombo Centro Cultural και μέλος της κίνησης καλλιτεχνών με αναπηρία.   Η Βάλυ Ιωάννου πήρε δίπλωμα πιάνου και πτυχίο αρμονίας στο ωδείο "Μαξ Χάλλεκερ" και συνέχισε τις σπουδές της στην κοινωνιολογία και στη μουσικολογία στo Ρέντινγκ της Αγγλίας και τις σπουδές της στο πιάνο στη Βασιλική Ακαδημία της Κοπεγχάγης. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα, σεμινάρια και masterclasses πιάνου, σωματικού θεάτρου, σύγχρονου χορού, τεχνικής Αλεξάντερ, tai-chi, μουσικοκινητικής, δημιουργικής διδασκαλίας και φωνητικής σε Ελλάδα, Αγγλία, Δανία και Αμερική. Έχει συμμετάσχει σε ρεσιτάλ, σε μουσικά και εκπαιδευτικά προγράμματα και σε παραστάσεις (ΚΠΙΣΝ, Olvio theatre, Six dogs, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Πλανητάριο, AB3 Athens Biennale, Rooms 2017, Φεστιβάλ Εδιμβούργου, Tedx Athens, κ.ά). Τα τελευταία 15 χρόνια συνθέτει τραγούδια και δημιουργεί ηχοτοπία για διάφορα καλλιτεχνικά πρότζεκτ. Στη διδασκαλία της και στο καλλιτεχνικό της έργο ενσωματώνει τη βιωματική εμπειρία ως τρόπο αφομοίωσης της πληροφορίας και αναζητά πρωτότυπους τρόπους για να ενεργοποιηθεί αυτή η δημιουργική λειτουργία μάθησης. https://evdokiaioannou.wixsite.com/valli-ioannou   Η Άννα Τζάκου είναι υποψήφια διδάκτωρ στις παραστατικές πρακτικές στο πανεπιστήμιο του Exeter (UK) ως υπότροφος του ιδρύματος Ωνάση. Ενσωματώνει αρχές Βουδισμού σε αμερικανικές και ευρωπαϊκές μεθόδους του μεταμοντέρνου θεάτρου για τη σύσταση μιας παραστατικής πρακτικής σώματος και τοπίου. Εργάστηκε σε θεατρικές παραστάσεις τόσο σε θέατρα και δημόσιους χώρους όσο και σε φυσικά τοπία. Έχει συμμετάσχει σε παραγωγές του φεστιβάλ Αθηνών, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού κ.ά. Έχει παρουσιάσει την έρευνά της σε συνέδρια performance και γεωγραφίας στην Ελλάδα και τη Μεγάλη Βρετανία. Παράλληλα έχει διδάξει σεμινάρια actor training, κίνησης και διαλογισμού σε θεατρικές ομάδες, πολιτιστικούς χώρους και στο Drama Department στο Πανεπιστήμιο του Exeter. Σπούδασε στο Τμήμα Θεάτρου ΑΠΘ και στο Naropa University (Boulder, CO) με υποτροφία Fulbright. http://eprofile.exeter.ac.uk/annatzakou   Διάρκεια: 70’ Video teaser: https://www.youtube.com/watch?time_continue=5&v=y7ndZynUAl4 Facebook page: https://bit.ly/2OvKlXg   Συντελεστές:   Έρευνα – Σκηνοθεσία – Kείμενο: Νέλλη Πουλοπούλου Μουσική σύνθεση: Βάλυ Ιωάννου Δραματουργία: Άννα Τζάκου Σκηνογραφία- Κοστούμια: Γιάννης Γιαννούλης Video – Διεύθυνση φωτογραφίας: Θάνος Τσάκωνας Επιμέλεια κίνησης: Νατάσσα Αρέθα Κατασκευές: Σωτήρης Καραθανάσης Ερμηνεία: Βάλυ Ιωάννου, Νέλλη Πουλοπούλου Παραγωγή: Ομάδα NV Sisterhood- Quilombo Lab Επικοινωνία- Δημόσιες σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη – 69.44.743821 – artdimitriadi@gmail.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.]]> 3853 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το live της Princess Chelsea στο Fuzz Live Music Club ]]> https://www.puzzlemag.gr/live-%cf%84%ce%b7%cf%82-princess-chelsea-%cf%83/ Fri, 21 Sep 2018 11:37:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3856 puzzlemag.gr σε συνεργασία με τη Fuzz Productions, κληρώνει 2 διπλές προσκλήσεις για τη συναυλία της  Princess Chelsea με opening act τους Le Page, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στο  Fuzz Live Music Club.  Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “Princess Chelsea” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.       Η Princess Chelsea , μία από τις πιο ευφάνταστες παρουσίες της indie/pop σκηνής της εποχής μας, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club! Το καλλιτεχνικό όχημα της Chelsea Nikkel θα εμφανιστεί στη χώρα μας λίγο μετά την κυκλοφορία του τέταρτου δίσκου της καριέρας της, The Loneliest Girl . Τοalbum έχει ήδη αναδείξει ένα σπουδαίο single , το υπέροχο I Love My Boyfriend , ένα από τα καλύτερα pop τραγούδια της χρονιάς που συνεχίζει την επιτυχία που είχε η δημιουργός από τη Νέα Ζηλανδία με το, διάσημο πλέον, The Cigarette Duet , το οποίο με την ρομαντική synth pop μελωδία και το ιδιαίτερο video που έγινε viral (ξεπερνώντας τα 40 εκατομμύρια views στο Youtube ) την έκανε γνωστή και στην Ελλάδα. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Le Page , ένα από τα καλύτερα pop σχήματα της εγχώριας σκηνής. H προπώληση ξεκινάει στα 17 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/princess-chelsea/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης , στονπολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9 , καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 2018, Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Πειραιώς209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr )   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί από το www.fuzzclub.gr και τοwww .facebook.com/fuzzclub.gr/   Από μικρή δεν σταματά ποτέ και πουθενά! Σπούδασε κλασικό πιάνο, δημιούργησε τις Teenwolf στα μέσα των 00s (έπαιζαν «circus punk», όπως λέει), περιόδευσε με την indie pop μπάντα των Brunettes, συνεργάστηκε με τους The Cosbys and Disciples of Macca, μια tribute-μπάντα στον Paul McCartney!   Πιο πρόσφατα, έπαιζε μπάσο στις Hang Loose, μια ακόμα rock’ n ’roll μπάντα. Στο ενδιάμεσο, δούλευε ως συνθέτης σε τοπικό στούντιο ηχογραφήσεων, τελειοποιώντας την τεχνική της στην παραγωγή. Το 2011 κυκλοφορεί το ντεμπούτο της «Lil’ Golden Book», μια μίξη baroque και pop στοιχείων, φτιάχνοντας μόνη της τα υπέροχο video s των τραγουδιών – μεταξύ τους και εκείνο για το «The Cigarette Duet”.   O συνεργάτης της Jonathan Bree θα εμφανιστεί και στον επόμενο δίσκο της, «The Great Cybernetic Depression» (2015), μια synth sci-fi όπερα, καθώς και την επόμενη χρονιά στο «Aftertouch». Η επιστροφή της με το «The Loneliest Girl» στις 7 Σεπτεμβρίου θα σηματοδοτήσει το μεγάλο άλμα στην καριέρα της, 30χρονης σήμερα, Princess Chelsea .   «Θέλω να ξεγελάσω τον ακροατή, κάνοντάς τον να πιστέψει πως είμαι αυτός ο κοριτσίστικος χαρακτηρας με την αθώα μουσική, μέχρι να τον χτυπήσω στο… κεφάλι με έναν σκοτεινό στίχο. Αυτό είναι το αγαπημένο μου!”   Links: Website: http://princesschelsea.co.nz/ Facebook: https://www.facebook.com/wonderfulprincesschelsea/ Princess Chelsea – I Love My Boyfriend https://www.youtube.com/watch?v=mDise_Em_Ug&feature=youtu.be  Princess Chelsea – The Cigarette Duet https://www.youtube.com/watch?v=4TV_128Fz2g  Princess Chelsea – Too Many People https ://www.youtube.com/watch?v=Yj2Xq5W7ywc   Οι Le Page είναι ένα indie pop γκρουπ από την Αθήνα που τα τελευταία δέκα χρόνια έχει κάνει αισθητή την παρουσία του χάρη στον ξεχωριστό του ήχο και τις ζωντανές εμφανίσεις που πραγματοποιεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έχουν κυκλοφορήσει έναν ολοκληρωμένο δίσκο, τρία EP και αρκετά singles, ενώ η συνεργασία τους με τον Αμερικανό τραγουδοποιόBarry Louis Polisar (γνωστός από το soundtrack της ταινίας Juno) ταξίδεψε τη μουσική τους και στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού. Έχουν ανοίξει συναυλίες πολλών γνωστών καλλιτεχνών και συγκροτημάτων όπως οι: White Lies, Brett Anderson (Suede), Primal Scream, Bloc Party, Nouvelle Vague, Camera Obscura, White Town, Au Revoir Simone, Φοίβος Δεληβοριάς, Κωνσταντίνος Βήτα κ.α. Αυτή την εποχή. οι Le Page ηχογραφούν νέο υλικό και ετοιμάζονται για τα επερχόμενά live τους.   Links: Facebook: https://www.facebook.com/lepagemusic/ Instagram: https://www.instagram.com/lepageband/ Soundcloud: https://soundcloud.com/lepage Bandcamp: https://lepage.bandcamp.com  ]]> 3856 0 0 0 <![CDATA[Οι Uriah Heep σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-uriah-heep/ Fri, 21 Sep 2018 13:15:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3860 Fuzz Live Music Club -  Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου  Θεσσαλονίκη – Principal Club Theater – Σάββατο 9 Φεβρουαρίου CLASSICS NEVER DIE!!!!! ‘Lady In Black’, ‘Easy Livin’’, ‘July Morning’, ‘Sympathy’, ‘Sunrise’, ‘The Wizard’ , ‘Gypsy’ , ‘Come Away Melinda’, ‘Rain’, ‘Look At Yourself’, ‘Return To Fantasy’.  Αθάνατα, αναλλοίωτα στο  πέρασμα του χρόνου τραγούδια, που έχουν μεγαλώσει γενεές γενεών οπαδών του rock  και έχουν, δικαίως,  τοποθετήσει τους Uriah Heep ανάμεσα στους κορυφαίους των κορυφαίων, όλων των εποχών. Μετά από αρκετά χρόνια απουσίας το μυθικό συγκρότημα από την Αγγλία επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο  βραδιές που τα τραγούδια  κι οι μελωδίες τους θα συνεπάρουν όπως πάντα το μεγάλο κοινό τους. Την Παρασκευή 8 και το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου, το μεγάλο αγγλικό συγκρότημα θα βρεθεί σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη για να μας θυμίσει όλα τα αξεπέραστα κλασικά τραγούδια του. Ξεκίνησαν το 1967, όταν ο 19χρονος Mick Box σχημάτισε τους Stalkers, που μετεξελίχθηκαν σε Spice με τη συμμετοχή του David Byron. Ο Box δεν ήθελε οι Spice να είναι ακόμα ένα συγκρότημα που παίζει διασκευές κι έτσι προσπάθησαν να δημιούργησαν τα δικά τους τραγούδια για να τους χαμογελάσει η τύχη όταν σε μια συναυλία τους στο Blues Loft club, τούς είδε ο manager Gerry Bron (αργότερα ιδρυτής της Bronze Records, όπου οι Spice σαν Uriah Heep πλέον ηχογράφησαν τα καλύτερα άλμπουμ τους), πίστεψε στο ταλέντο τους και ανέλαβε να τους βγάλει από την αφάνεια. Το 1969, οι Spice άρχισαν να ηχογραφούν στο θρυλικό Lansdowne Studios του Λονδίνου ενώ άλλαξαν το όνομά τους σε Uriah Heep. Όνομα που δανείστηκαν από ένα ήρωα του έργου του Charles Dickens, “David Copperfield” που εκείνη τη χρονιά είχαν συμπληρωθεί 100 χρόνια από το θάνατο του! Η προσθήκη του οργανίστα/κιθαρίστα και μετέπειτα βασικότατου συνθέτη Ken Hensley (από ένα άλλο συγκρότημα της εποχής, τους Gods) άλλαξε ριζικά τον ήχο τους, για να φτάσουμε στον Ιούνιο του 1970 όταν οι Uriah Heep βλέπουν να κυκλοφορεί το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο ‘… Very ‘Eavy… Very ‘Umble’. Το ‘Gypsy’  που ανοίγει το δίσκο εξελίχθηκε σ ‘ένα all time classic για το συγκρότημα με τις κιθάρες να «ξυρίζουν» και τον David Byron να καταθέτει τις απεριόριστες φωνητικές του ικανότητες. Το άλμπουμ έβγαλε άλλα δύο καλά τραγούδια, το ‘Come Away Melinda’, πρώτη εκτέλεση από τον Harry Belafonte και το ‘Lucy Blues’. Οι Uriah Heep μόλις είχαν καταθέσει τα διαπιστευτήρια τους, αλλά η κριτικός του αμερικάνικου περιοδικού Rolling Stone, Melissa Mills ξεκίνησε την κριτική της γράφοντας «Αν αυτό το συγκρότημα κάνει επιτυχία, θα αυτοκτονήσω». Η μουσική ιστορία έγραψε το όνομα της στα μαύρα κατάστιχα, ενώ οι Uriah Heep εξακολουθούν έως σήμερα να γεμίζουν τα clubs σε όποια χώρα κι αν παίζουν! Ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του ‘… Very ‘Eavy… Very ‘Umble’, το συγκρότημα παρουσιάζει το δεύτερο άλμπουμ του με τίτλο ‘Salisbury’, παίρνοντας το όνομα του από την ομώνυμη περιοχή, όπου έδρευε μια νατοϊκή βάση, εξ’ ου και το τανκ στο εξώφυλλο. Η μπαλάντα ‘Lady in Black’ ξεπηδάει μέσα από το άλμπουμ και μαζί με το‘Gypsy’ γίνoνται ‘ύμνοι’  σ’ όλες τις συναυλίες τους. Το συγκρότημα αρχίζει να εμφανίζεται σε μεγάλα clubs και την ίδια χρονιά (1971) κυκλοφορεί το τρίτο άλμπουμ τους με τίτλο ‘Look at Yourself’. Το ομώνυμο κομμάτι με τα καταιγιστικά τύμπανα γράφει ιστορία και το ‘July Morning’μπαίνει με μιας στη λίστα των ομορφότερων τραγουδιών που ακούσαμε ποτέ. Ένα αθάνατο classic. Τα εκπληκτικά  δισκογραφικά βήματά συνεχίζονται  με την κυκλοφορία του μαγευτικού ‘Demons and Wizards’πρώτο που το εξώφυλλό του επιμελήθηκε ο Roger Dean. Τα τραγούδια ‘Easy Livin’ και ‘The Wizard’ προστίθενται αμέσως στη λίστα με τα κορυφαία τραγούδια τους, ενώ διάχυτη είναι η συνθετική συμβολή του οργανίστα Ken Hensley που με το Hammond δίνει «βάρος» σε όλα τα τραγούδια του. Και στο επόμενο άλμπουμ τους, ‘The Magician's Birthday’, ο συνθετικός οίστρος τους είναι στο ζενίθ με το ‘Sunrise’ να στοιχειώνει κάθε fan τους. Αυτή η σημαντική περίοδος τους κλείνει με την κυκλοφορία του ‘Uriah Heep Live 1973’ που ηχογραφήθηκε στο Birmingham. Το συγκρότημα σχεδόν κάθε χρόνο περιοδεύει στη Μ. Βρετανία, Αμερική κι Ευρώπη, ενώ τα άλμπουμ του ‘Sweet Freedom’, ‘Wonderworld’, ‘Return to Fantasy’ και ‘High and Mighty’ συναγωνίζονται σε ποιοτικές συνθέσεις. Λίγο μετά την κυκλοφορία του ‘High and Mighty’, το συγκρότημα δέχεται ένα βαρύ πλήγμα καθώς αποχωρεί ο τραγουδιστής David Byron, εθισμένος από το αλκοόλ. Τελικά έφυγε από τη ζωή το 1985 σε ηλικία 38 ετών! Αντικαταστάθηκε από τον άγγλο John Lawton, έως εκεί τη στιγμή τραγουδιστή του γερμανικού συγκροτήματος των Lucifer’s Friend.  Με τον Lawton, οι Uriah Heep ηχογράφησαν 3 πολύ καλά άλμπουμ, τα ‘Firefly’, ‘Innocent Victim’ και ‘Fallen Angel’ με καλύτερο το ‘Firefly’ που περιείχε τη μεγάλη επιτυχία “Sympathy”. Η αποχώρησή του φέρνει πίσω από το μικρόφωνο τον John Sloman με τον οποίον κυκλοφορούν το ‘Conquest’ για να ακολουθήσουν μια σειρά ανακατατάξεις με σημαντικότερη την οριστική φυγή του βασικού συνθέτη όλων των τραγουδιών τους Ken Hensley αλλά κι αυτή του Sloman που αντικαταστάθηκε από τον Peter Goalby (πρώην Trapeze). Στη νέα δεκαετία, οι Uriah Heep κρατούν όλα τα καλά στοιχεία του παρελθόντος (μελωδίες, διπλά φωνητικά) προσθέτοντας  βάρος στις κιθάρες. Τα ‘Abominog’, ‘Head First’ και ‘Equator’ είναι πολύ χαρακτηριστικά άλμπουμ αυτής της περιόδου. Λίγο μετά την κυκλοφορία του ‘Equator’ (1985) το συγκρότημα διαλύεται, αλλά ο κιθαρίστας Mick Box δεν το βάζει κάτω. Σε μια συναυλία στο Marquee, βλέπει (κι ακούει) τους Stratus, όπου τον κερδίζει ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, ο Καναδός Bernie Shaw.  Έτσι το συγκρότημα επαναδραστηριοποιείται και πάλι με τον Lee Kerslake στα τύμπανα και με τους Phil Lanzon πλήκτρα (από τους Sweet) και τον μπασίστα Trevor Bolder (από το συγκρότημα του David Bowie, The Spiders from Mars) και με την καινούργια σύνθεση ξεκινούν τον Δεκέμβριο του 1987 περιοδεία στη Σοβιετική Ένωση, δύο χρόνια πριν την περεστρόικα! Εμφανίζονται για 10 συνεχόμενα βράδια στο Ολυμπιακό στάδιο της Μόσχας σε συνολικά περισσότερους από 180.000 θεατές! Οι συναυλίες τους ηχογραφήθηκαν και κυκλοφόρησαν στο άλμπουμ ‘Live in Moscow’ (1988) που ήταν το πρώτο με την καινούργια σύνθεση. Το χειμώνα του 1989 μπαίνουν στο studio και λίγο αργότερα κυκλοφορούν το studio άλμπουμ ‘Raging Silence’ κι η μηχανή των Uriah Heep παίρνει μπροστά. Εμφανίζονται στο Reading Festival και κλείνουν εμφανίσεις σε όλη την Ευρώπη. Η δισκογραφία τους ζωντανεύει και μια σειρά καλά άλμπουμ έρχονται να προστεθούν στην ήδη πλούσια δισκογραφία τους με καλύτερο όλων το ‘Sea of Light’αλλά και το ακουστικό ‘Acoustically Driven’. Τα τελευταία χρόνια, έχουν γίνει δύο αναγκαστικές αλλαγές στη σύνθεσή τους, αφού ο τεχνικός τυμπάνων Russell Gilbrook, αντικατάστησε τον Lee Kerslake που αντιμετώπιζε προβλήματα υγείας κι ο Dave Rimmer πήρε τη θέση του θανόντος Trevor Bolder. Το ‘Outsider’ του 2014 ήταν μία καθόλα αξιοπρεπής κυκλοφορία, ενώ το συγκρότημα αυτή την εποχή κυκλοφορεί το 25ο album με τίτλο ‘Living The Dream’  επιδεικνύοντας μία σπάνια δημιουργικότητα που θα ζήλευαν πολύ άλλοι καλλιτέχνες της γενιάς τους. Οι Uriah Heep πλέον μετρούν κοντά 50 χρόνια ενεργής παρουσίας στο χώρο. Κανείς δεν είναι σε θέση να γνωρίζει για πόσο καιρό ακόμα θα  ανεβαίνουν στο συναυλικό σανίδι και αναμφισβήτητα είμαστε πολύ τυχεροί έχουμε ακόμα την ευκαιρία να απολαμβάνουμε ζωντανά, από κοντά αυτά τα τόσο σπουδαία συγκρότημα που δυστυχώς σιγα-σιγά  αποχωρούν από την ενεργό δράση. Τo ραντεβού με τους Uriah Heep είναι το κάλεσμα ώστε να επισφραγιστεί  μία σχέση δεκαετιών και θα είμαστε εκεί ψυχή τε και σώματι. Προπώληση εισιτηρίων: Αθήνα – Fuzz Live Music Club - Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου  Τιμή εισιτηρίου: 26€ (περιορισμένη προπώληση) - 28€ (προπώληση) - 30€ (Ταμείο) Σημεία προπώλησης: VIVA kiosk – Σύνταγμα, Metal Era, No Remorse Records, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και Monsterville On-line: www.viva.gr ΘεσσαλονίκηPrincipal Club Theater Σάββατο 9 Φεβρουαρίου Τιμή εισιτηρίου: 25€ (περιορισμένη προπώληση) - 28€ (προπώληση) - 30€ (Ταμείο) Σημεία προπώλησης: Ticket House και Rover On-line: www.viva.gr]]> 3860 0 0 0 <![CDATA[Ο ΦΙΑΚΑΣ στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%86%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%b1%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82/ Mon, 24 Sep 2018 11:48:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3866 Ο ΦΙΑΚΑΣ ΑΠΟ 10 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΕΩΣ 3 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 Κάθε Τετάρτη στις 20:00 και Πέμπτη στις 21:00 Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων τον Μάιο ο Φιάκας επιστρέφει και πάλι στην σκηνή του θεάτρου “Φούρνος” από 10 Οκτώβρη «Κωμωδία αστειοτάτη», γραφείσα εν Κωνσταντινουπόλει, το σωτήριον έτος 1870 Πρόκειται για μια σπαρταριστή Ελληνική κωμωδία ηθών, γραμμένη σε εξαιρετικά ενδιαφέρουσα γλώσσα, όπου το τοπικό ιδίωμα της Κωνσταντινούπολης μπλέκεται με την «λόγια γλώσσα» του 19ουαιώνα. Το έργο, με επιρροές από τις μεγάλες κωμωδίες του Μολιέρου και του Γκόγκολ, σατιρίζει με εξαιρετικά εύστοχο τρόπο τις υπερβολές της Κωνσταντινουπολίτικης κοινωνίας της εποχής, με πολλές ανατροπές και σκηνικές εκπλήξεις, που έχουν σαφείς αναφορές στο σήμερα. Η παράσταση κρατάει το άρωμα της εποχής που γράφτηκε, αποδίδοντάς το με μια φρέσκια και παιχνιδιάρικη διάθεση, είναι δε πλημμυρισμένη από τραγούδια και μοτίβα από την Κωνσταντινουπολίτικη παράδοση. Υπόθεση του έργου: Το έργο διαδραματίζεται στην Κωνσταντινούπολη στα τέλη του 19ου αιώνα, όπου ο Ελληνισμός ήταν παντοδύναμος. Κύριο πρόσωπο ο “Φιάκας” ένας γοητευτικός νεαρός απατεώνας, που με τους ελιγμούς και τις μπαγαποντιές του, επιβιώνει εις βάρος των άλλων. Τωρινό του θύμα, μια νεόπλουτη αφελής και φαντασμένη νέα που πιστεύει το παραμύθι που της σερβίρει, ότι είναι δήθεν ένας Γερμανός αριστοκράτης μεταμφιεσμένος. Στη δράση μπλέκονται , ο υπηρέτης του Φιάκα, η θεία της νέας και ένας τοκογλύφος που τελικά αποκαλύπτει την ταυτότητα του απατεώνα. Το “δίδαγμα” είναι απλό. Δεν πρέπει να εμπιστευόμαστε και να γοητευόμαστε από τον ξενόφερτο χρυσό. Σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία, μουσική επιμέλεια: ΒΑΣΙΛΗΣ ΝΙΚΟΛΑΙΔΗΣ Σκηνικός χώρος, κοστούμια: ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΕΤΖΙΚΩΦ Χορογραφίες, επιμέλεια κίνησης: ΕΦΗ ΚΑΡΑΚΩΣΤΑ Φωτισμοί: ΑΠΟΣΤΟΛΗΣ ΤΣΑΤΣΑΚΟΣ Βοηθός σκηνοθέτη: ΚΙΚΗ ΣΤΑΥΡΙΑΝΙΔΗ   Λαμβάνουν μέρος: Φιάκας, ο απατεών: ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΟΥΤΣΙΑΣ Γιάννης,  υπηρέτης του: ΣΠΥΡΟΣ ΒΑΡΒΑΓΙΑΝΝΗΣ Ευανθία, μελλόνυμφος του Φιάκα: ΔΑΝΑΗ ΜΙΧΟΠΟΥΛΟΥ  Κοκκώνα Φρόσω, θεία της Ευανθίας: ΕΥΓΕΝΙΑ ΜΑΡΑΓΚΟΥ  Καζαμίας, δανειστής του Φιάκα: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΣΣΟΣ   Τιμές εισιτηρίων: Ενηλίκων: 12 € Άνω των 65: 10 € Φοιτητικό: 8 € Ανέργων-ατέλεια: 5 €   θα μας βρείτε στο Θέατρο "Φούρνος'' (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα) κάθε: Τετάρτη στις 20:00 Πέμπτη στις  21:00    ]]> 3866 0 0 0 <![CDATA[«Η Σέξτον και τα Κογιότ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%ce%ad%ce%be%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%bf%ce%b3%ce%b9%cf%8c%cf%84/ Mon, 24 Sep 2018 11:51:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3869 Πολυχώρος VAULT  παρουσιάζει για 2η συνεχή χρονιά το θεατρικό έργο της Σοφίας Καψούρου «Η Σέξτον και τα Κογιότ»   Από το Σάββατο 13 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 25 Νοεμβρίου 2018 κάθε Σάββατο στις 18:15 & Κυριακή στις 21:00, για 16 παραστάσεις   «Αυτές οι ρωγμές με έκαναν ποιήτρια». Η τολμηρή θεατρική παράσταση «Η Σέξτον και τα Κογιότ» επιστρέφει για 2η συνεχή χρονιά στον Πολυχώρο Vault συστήνοντας για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό τη μεγάλη Αμερικανίδα ποιήτρια Αν Σέξτον. Η Σέξτον. Η ποιήτρια. Η Άννα. Η γυναίκα. Ένα έργο για την κόρη που έγινε μητέρα, για τη μητέρα που έγινε νοικοκυρά, για τη νοικοκυρά που έγινε ποιήτρια, για την ποιήτρια που έγινε καπνός. Μια παράσταση για τις γυναίκες που παντρεύονται σπίτια και τους άντρες που μπαίνουν με τη βία. «Δεν ξέρω τι να κάνω τα χείλη μου». «Φίλα με». Άννα, Νάνα, Μάνα. Τρεις καρδιές που χτυπούν στο σώμα κάθε γυναίκας. Τρεις γυναίκες που όταν δεν ερωτεύονται η μία την άλλη, ξεσκίζουν η μία την άλλη. Η Αν Σέξτον τα έκανε όλα ανάποδα. Πρώτα παντρεύτηκε, μετά ερωτεύτηκε. Πρώτα έγραψε, μετά διάβασε. Πρώτα πέθανε, μετά έζησε. Όπως κάθε άνθρωπος που πρώτα ονειρεύεται και μετά κοιμάται. Που πρώτα πέφτει και μετά σηκώνεται. Τα Κογιότ είναι πολλά, η Σέξτον είναι μία. Τα Κογιότ πεινάνε για σάρκα, η Σέξτον διψάει για αίμα. Το μελάνι τρέχει. Η Αν Σέξτον ερωτεύτηκε, παντρεύτηκε, έκανε δυο παιδιά, δεκάδες απόπειρες αυτοκτονίας, έχασε το μυαλό της, κέρδισε το Pulitzer, ήπιε πολύ, χάρηκε λίγο. «Πιστεύεις, Άννα;» «Πιστεύω». «Σε τι;» «Στα όνειρα». Άραγε πόσο όνειρο είναι το αμερικανικό όνειρο και πόσο αμερικανικό είναι το όνειρο της σοφίας; «Η Σέξτον και τα Κογιότ». Ένα έργο από ποίηση και ζωή.   *Το θεατρικό έργο «Η Σέξτον και τα Κογιότ» κυκλοφορεί σε βιβλίο από τις Εκδόσεις Σοκόλη.   Λίγα λόγια για την Αν Σέξτον   Η Αν Σέξτον (1928-1974) ξεκίνησε να γράφει στα τριάντα της και πολύ γρήγορα εξελίχθηκε σε μια από τις μεγαλύτερες ποιήτριες της Αμερικής και του 20ου αιώνα παγκοσμίως. Γεννήθηκε το 1928 στο Νιούτον της Μασαχουσέτης, μεγάλωσε σε μια τυπική αστική βοστονέζικη οικογένεια, σε ένα περιβάλλον αυστηρό και προβληματικό. Ο πατέρας της την κακοποιούσε και η μητέρα της, ψυχρή, επικριτική, ανταγωνιστική, την καταπίεζε. Καταφύγιο έβρισκε στη θεία της, το πιο αγαπητό πρόσωπο της παιδικής της ηλικίας. Η Σέξτον, έφηβη, είδε τη θεία της να οδηγείται βίαια στο ψυχιατρείο κι αυτή η εικόνα την σημάδεψε για πάντα. «Από πολύ νεαρή ηλικία, η Αν έπασχε από βαριά κλινική κατάθλιψη με αυτοκτονικό ιδεασμό. Παρότι παντρεύτηκε και έφερε στον κόσμο δυο κόρες, η Αν δεν κατάφερε ποτέ να συνδεθεί με τους δικούς της ανθρώπους. Οι κοντινές σχέσεις υπήρξαν από τη μια επιθυμητές και από την άλλη αποτελούσαν ένα πεδίο που κατακερμάτιζε την Αν», σημειώνει ο κλινικός ψυχολόγος - ψυχοθεραπευτής Βασίλης Ορλιακλής και συνεχίζει «Η πρώτη της κατάρρευση συνέβη το 1954 και η δεύτερη έναν χρόνο αργότερα. Στην πραγματικότητα, η συγγραφή ποίησης είχε προταθεί στην Αν ως ένας πιθανός ψυχοθεραπευτικός δρόμος, ως ένα δημιουργικό αντίδοτο στην κατάθλιψή της». Η ποίηση της Σέξτον είναι ερωτική, αναπάντεχη, εξομολογητική, πότε κραυγή πότε ψίθυρος. Η Σέξτον αιφνιδιάζει τον αναγνώστη όπως αιφνιδίαζε τους φίλους, τους συγγενείς, τους θαυμαστές της με τις συνεχείς απόπειρες αυτοκτονίας. Ήταν μια πανέμορφη γυναίκα που δεν άντεξε την ασχήμια του κόσμου. Η Σέξτον πλήρης βραβείων αλλά όχι ημερών αυτοκτόνησε σε ηλικία μόλις 46 ετών. «Η Σοφία Καψούρου», γράφει ο Βασίλης Ορλιακλής, «βαθιά γνώστρια τόσο της Αν Σέξτον όσο και του ανθρώπινου ψυχισμού, μας δώρισε το θεατρικό έργο Η Σέξτον και τα Κογιότ, για το οποίο στα σίγουρα η Σέξτον θα ένιωθε μεγάλη περηφάνια. Γραμμένο με αληθινότητα, αμεσότητα, ουσιαστικότητα, μεγάλη αγάπη και γενναιότητα, μας μεταφέρει στους βυθούς του πόνου που όλοι μας κουβαλάμε».   Λίγα λόγια για τη Σοφία Καψούρου   Μεγάλωσε στο Άργος. Είναι θεατρική συγγραφέας και ηθοποιός. Απόφοιτος της Σχολής Επικοινωνίας και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης του Πανεπιστημίου Αθηνών και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής Ίασμος. Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει στις  παραστάσεις Η Σέξτον και τα Κογιότ (σκην. Σοφίας Καψούρου, Πολυχώρος Vault 2018), Ερωμένες στον καμβά της Σοφίας Καψούρου (σκην. Παναγιώτη Παναγόπουλου, Πολυχώρος Vault, 2016-2017 / Το Τρένο στο Ρουφ, 2015-2016 / σκην: Σοφίας Καψούρου - Όλγας Μωραΐτη, Θέατρο Διά Δύο, 2012),  Άνθρωποι και Ποντίκια του Τζον Στάινμπεκ (σκην. Τάκη Τσαρσιταλίδη, Μπουσουλοπούλειο Θέατρο Άργους – Περιφερειακή Ενότητα Αργολίδας), Πικ νικ (οπερέτα του Θεόφραστου Σακελλαρίδη, σκην. Στάθη Λιβαθινού, μουσική διεύθυνση Γιώργου Πέτρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών), Δραματικό και Μουσικό Πρελούδιο για τον Κωνσταντίνο Καβάφη  του  Ηλία Λιαμή,  (σκην.  Βασίλη Αναστασίου,  Μικρή  Όπερα του Κόσμου - 1ο  Φεστιβάλ Καλλιτεχνικών Σταθμών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών), Η μικρή μας πόλη του Θόρντον Ουάιλντερ (σκην. Τάκη Τζαμαργιά, Θεατρικός Οργανισμός Ακροπόλ - Νεανική Σκηνή), Άδειο Δωμάτιο της Υβόννης Μεταξάκη (σκην. Αναστασίας Κουμίδου, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας ), Βάκχες του Ευριπίδη (σκην. Μάνου Βακούση, Θέατρο Άλεκτον). Έχει συνεργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη με το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας στην παράσταση Ο Βυσσινόκηπος του Άντον Τσέχοφ (σκην. Στάθη Λιβαθινού).   Η παράσταση Ερωμένες στον Καμβά έλαβε τιμητική διάκριση του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων, εκπροσώπησε την Ελλάδα στο 6ο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης και Τεχνών 'Grito de Mujer' - "ΛΟΥΛΟΥΔΙΑ ΤΗΣ ΕΡΗΜΟΥ" και ταξίδεψε σε πόλεις της Ελλάδας με πιο πρόσφατο σταθμό το Φουγάρο (Ναύπλιο / Μάιος 2017). Το θεατρικό έργο Ερωμένες στον Καμβά κυκλοφόρησε σε βιβλίο από τις Εκδόσεις Αιγόκερως το 2011 και από τον Δεκέμβριο του 2015 κυκλοφορεί σε καινούρια έκδοση από τις Εκδόσεις Sestina.   Το δεύτερο θεατρικό έργο της, Σούμαν, ανέβηκε από το Εθνικό Θέατρο στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» τις θεατρικές περιόδους 2016-2017 και 2017-2018 σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη. Αναδείχθηκε μέσα από τον θεματικό κύκλο του Εθνικού Θεάτρου «Ο συγγραφέας του μήνα». Το έργο Σούμαν κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Σοκόλη. Η Σέξτον και τα Κογιότ είναι το τρίτο της θεατρικό έργο, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2018 (Ιανουάριος - Απρίλιος) στον Πολυχώρο Vault σε σκηνοθεσία της ίδιας και πραγματοποίησε καλοκαιρινή περιοδεία σε εναλλακτικούς χώρους ελληνικών πόλεων. Στην επετειακή έκδοση του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά Η δυναμική του ελληνικού λόγου στο θέατρο η δραματολόγος και κριτικός θεάτρου Λουίζα Αρκουμανέα επέλεξε το έργο Η Σέξτον και τα Κογιότ και το παρουσίασε στο κείμενο - αφιέρωμα για τη Νέα Ποιητικότητα στη Σύγχρονη Ελληνική Δραματουργία. «Ρομαντισμός και φεμινισμός, το άχθος του φύλου και του έρωτα αναδύονται εδώ μέσα από φράσεις ελλειπτικές, λογοπαίγνια, απρόσμενα ζευγαρώματα, σουρεαλιστικές εικόνες, λεκτικά σφυροκοπήματα», σημειώνει η Λουίζα Αρκουμανέα. Το έργο Η Σέξτον και τα Κογιότ κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Σοκόλη.   Για τη θεατρική περίοδο 2018-2019 η Σοφία Καψούρου συνεργάζεται με το Εθνικό Θέατρο στη διεθνή συμπαραγωγή με το Εθνικό Θέατρο της Κίνας «Ο Ορφανός του Ζάο» του Ζι Ζουν Ζιανγκ έχοντας αναλάβει την επιμέλεια μετάφρασης του έργου στα ελληνικά. Το κλασικό κινεζικό έργο θα σκηνοθετήσει ο αντιπρόεδρος του Εθνικού Θεάτρου της Κίνας, διεθνούς φήμης σκηνοθέτης Δρ. Γουάνγκ Ξιάοινγκ και θα παρουσιαστεί τον Νοέμβριο του 2018 στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου στο πλαίσιο διμερούς διακρατικής συμφωνίας των Εθνικών Θεάτρων των δύο χωρών.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Τίτλος έργου: Η Σέξτον και τα Κογιότ Κείμενο - Σκηνοθεσία: Σοφία Καψούρου Εικαστικός χώρος – επιμέλεια κοστουμιών: Δέσποινα Βιλλιώτη Μουσική - Σχεδιασμός ήχου: Dance with Invisible Partners Φωτισμοί - Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Μπαρούχου Συνεργάτης Κλινικός Ψυχολόγος - Ψυχοθεραπευτής: Βασίλης Ορλιακλής Trailer: Νικήτας Χάσκας Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=bu8FiI6nB6Y Παραγωγή: Vault   Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Σοφία Καψούρου, Μαρία Σωτηριάδου, Όλγα Τσαρσιταλίδη   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ     ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ   ... “Από τις άγουρες αλλά τρυφερές «Ερωμένες», στον γεροδεμένο, μελωδικό «Σούμαν» και τελικά στην τρικυμιώδη «Σέξτον» μπορούμε να πούμε πως η συγγραφέας προσδίδει όλο και περισσότερο βάθος, πολυπλοκότητα και ποιητικότητα στη γραφή της. Συνδυάζει αιφνιδιαστικά και αφοπλιστικά το υψηλό, το ρομαντικό, το λυρικό με το ταπεινό, το αστείο, το καθημερινό. Αν δεν ήταν θεατρικό, «Η Σέξτον και τα κογιότ» θα ήταν ένα μακροσκελές ποίημα. Ένα ποίημα φτιαγμένο από φωνές που διασταυρώνονται εγκλωβισμένες στην ίδια συνείδηση. Φωνές που βασανίζουν η μία την άλλη, που μιλούν ελλειπτικά, που εκφράζουν φόβους, επιθυμίες, αδυναμίες, παράπονα· φωνές που κατοικούν σε μόνιμη κατάσταση ονείρου και αναστάτωσης, που κόβουν λωρίδες το παρελθόν και το δένουν ασφυκτικά γύρω από τον λαιμό τους μέχρι να ξεχυθεί το κύκνειο άσμα τους και να τ’ απαλύνει όλα – τις τύψεις, τους ενδοιασμούς, τα τραύματα”... Λουίζα Αρκουμανέα (Αναγνώστης)   ..."Μια θυελλώδης παράσταση με τρεις γυναίκες επί σκηνής σε έξοχες ερμηνείες που καθηλώνουν επί μιάμιση ώρα τους θεατές με την καταιγιστική ροή των δρώμενων. Το έργο εκτυλίσσεται χωρίς ανάσα, με αμείωτη ένταση, χωρίς ένα δευτερόλεπτο «κοιλιάς», απάθειας ή δυσφορίας"...Γιώργος Ρούσκας (Fractal)   ...“Η Σέξτον και τα κογιότ” είναι ένα έργο βαθύτατα γυναικείο, γεμάτο τέχνη, ποίηση, προβληματισμό και συγκίνηση. Πολύ περισσότερο, πρόκειται για μια ακόμα απόδειξη ότι το ελληνικό θέατρο χρειάζεται τη Σοφία Καψούρου στους κόλπους του και ότι το ελληνικό κοινό την αγαπά και την ξεχωρίζει μέσα από τη δουλειά και την αφοσίωση της. Ελπίζουμε σε παράταση της παράστασης και συγχαίρουμε όλους του συντελεστές, αλλά και το θέατρο Vault που στηρίζει τέτοια έργα!... Σπεύσατε!”... Αθηνά Κακλαμάνη (Θέατρο.gr) ...“Μια παράσταση ποίημα. Ένα πολύ υψηλού επιπέδου ποιητικό θέατρο. Καταπληκτική ατμόσφαιρα, εξαιρετική ηθοποιία και από τις τρείς θαυμάσιες ηθοποιούς, ερμηνείες μοναδικές. Σκηνικά, κοστούμια, φωτισμοί, όλα μαζί με έκαναν να εκστασιαστώ κάτι που δεν συμβαίνει και πολύ συχνά. Μπράβο στο Θέατρο Vault που ανεβάζει τέτοια έργα. Με την πρώτη επίσης ευκαιρία θα χαρώ να σφίξω το χέρι της Σοφίας Καψούρου και να της ευχηθώ να μας χαρίσει πολλά ακόμα έργα, καρπούς του υπέροχου ταλέντου της.”... Στέλιος Αντωνιάδης (mytheatro.gr)       INFO! Η ΣΕΞΤΟΝ ΚΑΙ ΤΑ ΚΟΓΙΟΤ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Σάββατο στις 18:15 & Κυριακή στις 21:00 Από Σάββατο 13 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 25 Νοεμβρίου 2018 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100' (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 10 ευρώ Προπώληση: 8 ευρώ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 8 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 3869 0 0 0 <![CDATA[«Το Κάλεσμα της Λορίν» της Παλόμα Πεδρέρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ac%ce%bb%ce%b5%cf%83%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bb%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%bd-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%ce%bb%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%cf%80%ce%b5%ce%b4%cf%81/ Mon, 24 Sep 2018 11:55:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3872 «Το Κάλεσμα της Λορίν» της Παλόμα Πεδρέρο Δεύτερος χρόνος επιτυχίας Ύστερα από την περσινή τεράστια επιτυχία του έργου της πολυβραβευμένης Ισπανίδας συγγραφέως Παλόμα Πεδρέρο«Το Κάλεσμα της Λορίν», σε σκηνοθεσία της Φένιας Αποστόλου,  στο A Small Argo Full of Art, η παράσταση επιστρέφει από το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου 2018 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων,  στο Θέατρο 104.   Λίγα λόγια για το έργο   Κεντρικό θέμα του έργου αποτελεί η καταπίεση που αισθάνεται ένας φυλομεταβατικός άνδρας, στην προσπάθειά του να βρει την πραγματική του ταυτότητα, την ταυτότητα που, για πολλά χρόνια, είχε καταπνίξει, λόγω κοινωνικών και οικογενειακών συμβάσεων.  Η αποκάλυψη έρχεται, μία βραδιά Αποκριάς, όπου ο ίδιος (Πέδρο)  μεταμφιέζεται σε Λορίν Μπακόλ, ενώ η γυναίκα του (Ρόζα) σε Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, στο πλαίσιο ενός παιχνιδιού ρόλων και καταστάσεων…   Το trailer της παράστασης:https://www.youtube.com/watch?v=JL3ffjx0TGM&feature=youtu.be   Λίγα λόγια για την συγγραφέα Παλόμα Πεδρέρο   Η Παλόμα Πεδρέρο είναι ηθοποιός, σκηνοθέτις και θεατρική συγγραφέας. Σπούδασε Κοινωνική Ανθρωπολογία στο Πανεπιστήμιο Complutense της Μαδρίτης και Ψυχολογία στο Διεθνές Ινστιτούτο της Φλωρεντίας. Σπούδασε θέατρο με μερικούς από τους σημαντικότερους δασκάλους και δραματουργούς τόσο στην Ισπανία όσο και στο εξωτερικό. Έχει γράψει περισσότερα από 30 θεατρικά έργα, που έχουν παρασταθεί εντός και εκτός Ισπανίας. Μερικά από τα σημαντικότερα είναι: « Το κάλεσμα της Λορίν », « Το χρώμα του Αυγούστου », « Φιλιά λύκου », «Το κίτρινο νησί », « Τρελά ερωτευμένες », « Ένα αστέρι », « Νύχτες εφήμερου έρωτα », « Ένα πουλί στο τούνελ » , « Το πρώτο φιλί » , « Άννα 11 Μαρτίου », « Ουρανοκατέβατοι».  Τα έργα της έχουν μεταφραστεί και δημοσιευθεί σε δώδεκα γλώσσες κι έχουν ανέβει στις ΗΠΑ, την Αυστραλία, την Γαλλία, την Πορτογαλία, την Γερμανία, την Μεγάλη Βρετανία, την Ιταλία, την Γκάνα, την Σλοβακία, την Τσεχία, τις περισσότερες χώρες της Νότιας Αμερικής και την Ελλάδα. Έχει τιμηθεί με πολλά εθνικά και διεθνή βραβεία, μεταξύ αυτών με το Βραβείο Tirso de Molina (1987), το Βραβείο για τον καλύτερο συγγραφέα στο Φεστιβάλ του Φθινοπώρου στην Μαδρίτη (1994), το Βραβείο Κριτικών της Κούβας (2003) και το Βραβείο Κριτικών στο Διεθνές Φεστιβάλ της Ρώμης «Ηθοποιοί αναζητούν συγγραφέα» το 2004. Είναι η πρώτη γυναίκα δραματουργός που τιμήθηκε με αφιέρωμα στο έργο της στη Μόστρα Σύγχρονου Ισπανικού Θεάτρου του Αλικάντε, το 2005. Τα έργα της περιλαμβάνονται σε μερικές από τις σημαντικότερες θεατρικές ανθολογίες της Ισπανίας, της Ευρώπης και της Αμερικής. Είναι από τις Ισπανίδες συγγραφείς, το έργο των οποίων έχει μελετηθεί περισσότερο. Κατέχει μια θέση ανάμεσα στους σημαντικότερους Ισπανούς συγγραφείς του μετα-φρανκικού θεάτρου.   Συντελεστές Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία: Φένια Αποστόλου Σκηνικά-Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου Μουσική : Μιχάλης Τσίχλης Σχεδιασμός Φωτισμών: Ευδοκία Βεροπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παρισσινού Ειδικές Κατασκευές: Αλέξανδρος Λόγγος Φωτογράφιση: Γιώργος Καλφαμανώλης Μακιγιάζ Φωτογράφισης: Βασίλειος Πίκουλας Φωτογραφίες από την παράσταση: Αθηνά Σαρηγιαννίδη Video Trailer : Μιχαήλ Μαυρομούστακος Ερμηνεύουν: Ιωάννης Αθανασόπουλος (Πέδρο), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ρόζα) Συμπαραγωγή: Λυδία Λίθος - Θέατρο 104  ( https://www.lydialithosdancetheatre.com/ )   Ημέρες και ώρες παραστάσεων Κάθε  Σάββατο & Κυριακή στις 21:15 (έως τις 2 Δεκεμβρίου)   Διάρκεια παράστασης 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   Τιμές εισιτηρίων Κανονικό: 12,00€ Μειωμένο (φοιτητικό-άνω των 65 ετών-ΑΜΕΑ): 10,00€ Ανέργων: 8,00€ Ατέλειες ηθοποιών: 5,00€   Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr : https://bit.ly/2D9wFzQ και στο ταμείο του θεάτρου.   Θέατρο 104   Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον σταθμού μετρό «Κεραμεικός»   (τηλ 210 34 55 020 /  email: theatre104@gmail.com / website: http://www.104.gr/  / facebook page:  https://www.facebook.com/theatre104/ )   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Μετρό Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.   Θέατρο 104   Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον σταθμού μετρό «Κεραμεικός»   (τηλ 210 34 55 020 /  email: theatre104@gmail.com / website: http://www.104.gr/  / facebook page:  https://www.facebook.com/theatre104/ )   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Μετρό Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.]]> 3872 0 0 0 <![CDATA[“O μικρός πρίγκιπας” του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%af%ce%b3%ce%ba%ce%b9%cf%80%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%ac%ce%bd-%ce%bd%cf%84%ce%b5-%cf%83/ Mon, 24 Sep 2018 12:24:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3875 “Ο Μικρός Πρίγκιπας” ταξιδεύει στο Θέατρο 104 Το πιο όμορφο ταξίδι αρχίζει… Μια «παράσταση-παιχνίδι» για παιδιά και … για μεγάλους (γιατί όλοι οι μεγάλοι ήταν κάποτε παιδιά )… Πρεμιέρα: 7 Οκτωβρίου Από τις 7 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12 το μεσημέρι στο θέατρο 104 η «Ομάδα των Πέντε Εποχών» προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε ένα μαγικό και συναισθηματικό ταξίδι μέσα από την υπέροχη ιστορία του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ «Ο Μικρός Πρίγκιπας». Μια «παράσταση – παιχνίδι» που μας αφορά όλους… Υπόθεση Ο Μικρός Πρίγκιπας, το γελαστό αγόρι με τα χρυσαφένια μαλλιά ζει σε έναν μικρούτσικο πλανήτη με μόνη του διασκέδαση τα υπέροχα χρώματα του ήλιου όταν δύει. Ένα κατακόκκινο τριαντάφυλλο θα ταράξει ξαφνικά την μοναξιά του, θα τον μαγέψει και θα τον προβληματίσει! Είναι τόσο μα τόσο «διαφορετικό»… Και τότε το ταξίδι ξεκινά! Ο Μικρός Πρίγκιπας ταξιδεύει από πλανήτη σε πλανήτη και συμπαρασύρει τα παιδιά σε έναν εκπληκτικό κόσμο όπου όλα είναι πιθανά! Θα συναντήσουν τον πιλότο, το λουλούδι, τον βασιλιά, την αλεπού και με άξονα πάντα το θεατρικό παιχνίδι θα ανακαλύψουν -αποκαλύψουν- παρέα, το βαθύτερο νόημα της ιστορίας. Τόσο απλά, μια και «Μόνο με τη καρδιά βλέπεις καλά, τα μάτια δεν βλέπουν την ουσία». Τα παιδιά μέσω του παιχνιδιού και του θεάτρου έρχονται σε επαφή με το αγαπημένο κείμενο και καλούνται να απαντήσουν στο ερώτημα: «Τι απέγινε τελικά ο Μικρός Πρίγκιπας»; Λίγα λόγια για την παράσταση Η «Ομάδα των Πέντε Εποχών» μας προσκαλεί να «βιώσουμε» το απόλυτο παραμύθι του 20ου αιώνα και με οδηγό τις πέντε μας αισθήσεις να κατανοήσουμε/ανακαλύψουμε ξανά την ιστορία του Μικρού Πρίγκιπα, αλλά και αυτό το «κάτι» αληθινό, το κρυμμένο μέσα μας… Αγάπη, φιλία, παιχνίδι, ευθύνη, γέλια, αντιφάσεις, ελπίδα, όνειρο, διαφορετικότητα, σχέσεις, αισιοδοξία, ήχοι, μουσική και βίντεο είναι μερικά μόνο, από τα «υλικά» που ξεδιπλώνουν και ξεδιπλώνονται στον γοητευτικό κόσμο του Μικρού Πρίγκιπα χαρίζοντας στους μικρούς μας φίλους μια ανεκτίμητη γνώση ζωής και στους μεγάλους την ανάκτηση της χαμένης τους παιδικότητας! Σημαντικό: Η Ομάδα των Πέντε Εποχών έχει φτιάξει μια σειρά θεατροπαιδαγωγικών δραστηριοτήτων που παρέχονται στους εκπαιδευτικούς. Δίνεται έτσι η δυνατότητα μετά την παράσταση, οι δάσκαλοι με τους μαθητές τους να εισχωρήσουν βαθύτερα στον πολυσήμαντο κόσμο του έργου και στις πολυεπίπεδες έννοιες που πραγματεύεται. Η ομάδα Η θεατρoπαιδαγωγική ομάδα «Η ομάδα των Πέντε Εποχών» συστάθηκε το 2006 και απαρτίζεται από εμψυχωτές θεατρικού παιχνιδιού, ηθοποιούς, παιδαγωγούς και θεατρολόγους. Έχει παρουσιάσει δουλειές της στα εξής θέατρα: Πειραματική σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, Χυτήριο, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Θέατρο Χώρα, Θέατρο της Ημέρας, Επί Κολωνώ, Λύχνος Χώρος Τέχνης και Πολιτισμού και Θέατρο 104. Έγινε γνωστή στο ευρύ κοινό μέσα από την ποιότητα της δουλειάς της, αλλά και την παράσταση «Παιχνιδομαγέματα» που παίζεται για 5 συνεχόμενα χρόνια και σημειώνει μεγάλη επιτυχία. Έχει συμμετάσχει στο σχεδιασμό και την υλοποίηση καλοκαιρινών προγραμμάτων δημιουργικής απασχόλησης, σε συνεργασία με φορείς τοπικής αυτοδιοίκησης και παράλληλα έχει αναλάβει την εμψύχωση ομάδων παιδιών και ενηλίκων. Παράλληλα, έχει εκπονήσει μια σειρά από εκπαιδευτικά βιωματικά εργαστήρια με ποικίλες θεματικές ενότητες σε σχολεία και εκπαιδευτήρια. Έχει συνεργαστεί με το Παιδαγωγικό Τμήμα Αλεξανδρούπολης και αναλαμβάνει την κατάρτιση στον τομέα του θεατρικού παιχνιδιού σε παιδαγωγούς, εκπαιδευτικούς και ηθοποιούς. Η «Ομάδα των Πέντε Εποχών» αποσκοπεί στην ανάπτυξη του θεατρικού φαινομένου με τη μέθοδο του θεατρικού παιχνιδιού. Βασική αρχή της ομάδας είναι η διατήρηση της ισορροπίας ανάμεσα στην παιδαγωγική και θεατρική μέθοδο, τέτοια ώστε το αποτέλεσμα να διατηρεί τη μαγεία του θεάτρου, ενώ ταυτόχρονα επιτυγχάνει μια σειρά από εκπαιδευτικούς στόχους πολλαπλών επιπέδων. Πρόκειται για ένα πάντρεμα αισθητικής και παιδείας.     Συντελεστές: Θεατρική Διασκευή – Σκηνοθεσία & Καλλιτεχνική επιμέλεια : Σοφία Παπαδοπούλου Β Σκηνοθέτης: Γιάννα Καφέ Σκηνικά-Κατασκευές: Ιφιλένια Ζαχαριάδου Πρωτότυπη μουσική: Μελίνα Γλωσσιώτη Video: Μάκης Φάρος Επιμέλεια Κίνησης: Ιφιλένια Ζαχαριάδου Μουσική Επιμέλεια: Μελίνα Γλωσσιώτη, Σοφία Παπαδοπούλου Φωτογραφίες: Πέτρος Χατζηαναστασίου Trailer / Animation: Δημήτρης Βιτάλης Δημιουργία αφίσας: Χρυσούλα Κοροβέση Σχεδιασμός θεατροπαιδαγωγικών δράσεων: Σοφία Παπαδοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Μελίνα Γλωσσιώτη Ηθοποιοί/Εμψυχωτές: Σοφία Παπαδοπούλου, Λυγερή Ταμπακοπούλου, Χάρης Φραγκούλης Παραστάσεις: Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων: Aπό τις 07/10/18 & κάθε Κυριακή Ώρα: 12.00 | Διάρκεια: 80 λεπτά Εισιτήριο: 10 € & με την επίδειξη κάρτας ανεργίας: 8€ Διοργανώνονται με ειδικές τιμές, προγραμματισμένες παραστάσεις σχολείων, συλλόγων, εταιρειών και οργανισμών, στο σχολείο σας ή στο Θέατρο 104 (Ευμολπιδών 41, Γκάζι). Ξεφυλλίστε όλες τις δραστηριότητες της Ομάδας των Πέντε Εποχών: http://www.omada5epoxon.gr/fylladio.html ΘΕΑΤΡΟ 104 Ευμολπιδών 41, Γκάζι Τ.Κ. 118 54 Αθήνα (150μ.από το μετρό Κεραμεικού) Πληροφορίες / Κρατήσεις: 210 3455020 Πληροφορίες/Ομαδικές κρατήσεις: 6932 321039 http://www.omada5epoxon.gr E-mail: info@omada5epoxon.gr Fb: Η Ομάδα των Πέντε Εποχών Fb: Εργαστήρι Θεάτρου Πέντε Εποχών – Σοφία Παπαδοπούλου Instagram: omada5epoxon]]> 3875 0 0 0 <![CDATA[Pandoras Box Booking - 10 YEARS Anniversary Festival @ ΑΝ CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/pandoras-box-booking-10-years-anniversary-festival-%ce%b1%ce%bd-club/ Tue, 25 Sep 2018 11:06:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3882 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΚΑΙ ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ Pandoras Box Booking - 10 YEARS Anniversary Festival! (10 χρόνια στον δρόμο) THN ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19/10 συμμετέχουν οι: 40 Gigs In SpaceShow Us The ImminentDimlight, MotherfasterOYDKorsikov , Glance of Medusa & 45Rats ΚΑΙ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 20/10 oι: MARO LIAPI , Skin ErasedSpit The BloodThe CurfAHERUSIAFool in The BoxKatrin the Thrill & Beyond Perception Η ανεξάρτητη πολιτιστική κίνηση Pandora's Box Booking, γιορτάζει με ένα κολασμένο διήμερο, τα 10 χρόνια δραστηριότητας της με live περιοδέιες σε Ελλάδα, Αγγλία, Ιρλανδία, Ιταλία και Μάλτα καθώς και με Support εμφανίσεις των σχημάτων μας με τους Comeback Kid, ANNIHILATOR, Riverside, Suicidal Angels, ROTTING CHRIST, HORISONT, Nightstalker, Spiritual Beggars, Suidakra, G.B.H. Suicidal Angels κα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ώρα έναρξης 20:00 ΑΥΣΤΗΡΑ, Γενική είσοδος 6 ευρώ https://www.facebook.com/events/223343878240113/ Μέρος των εσόδων θα διατεθούν στο Φιλοζωικό Σωματείο Γαλατσίου "Γ.Α.Φ" μέλη του οποίου θα παρεβρίσκονται στον χώρο και με κουτί οικονομικής ενίσχυσης. https://www.facebook.com/GAF.AWA/ somatiogaf@gmail.com Γ.Α.Φ (Γαλατσιώτικες Αδέσποτες Φάτσες) Φιλοζωικό Σωματείο Γαλατσίου Αριθμός Αναγνώρισης Πρωτοδικείου 590/2015 Όποιος επιθυμεί μπορεί να προσφερεί για γάτες και για σκύλους τα κάτωθι:
  • χάπια και αμπούλες αποπαρασίτωσης
  • ξηρά τροφή
  • επιδέσμους
  • γάζες
  • χάπια zylapour 300mg
  • χάπια vibramicyn 100mg
  • σεντόνια & κουβερτάκια
  • υποσέντονα
]]>
3882 0 0 0
<![CDATA[Προμηθέας 2.0]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%82-2-0/ Tue, 25 Sep 2018 11:09:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3885 Έκθεση Προμηθέας 2.0 2 - 18 Οκτωβρίου 2018 Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 2 Οκτωβρίου, ώρα 19:30   Στο πλαίσιο του Καλλιτεχνικού και Ερευνητικού Προγράμματος με τίτλο: Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή Tragedy 2.0_Athens 2018 Πράξη: «ΚΑΘΙΕΡΩΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΒΟΛΗ ΔΙΕΘΝΩΝ ΘΕΣΜΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΣΤΗΝ ΑΤΤΙΚΗ» Θεσμός: «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές προσεγγίσεις»   *Tην Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, το ΙΜΚ συμμετέχει με την έκθεση Προμηθέας 2.0 στη δράση Νύχτα Πολιτισμού που διοργανώνει το Athens Culture Net.   Είσοδος ελεύθερη Την Τρίτη 2 Οκτωβρίου, στις 19:30, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης εγκαινιάζει την ομαδική έκθεση Προμηθέας 2.0. (ζωγραφική, φωτογραφία, γλυπτική, εγκαταστάσεις, νέα μέσα, video art). Η έκθεση Προμηθέας 2.0 εντάσσεται στο Kαλλιτεχνικό και Ερευνητικό Πρόγραμμα Tragedy 2.0_Athens 2018.  Αποτελεί μέρος των δράσεων του Θεσμού «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές Προσεγγίσεις» που επιχειρεί «παράδοξες» συνέργειες τεχνών και επιστήμης, στοχεύοντας να ενδυναμώσει και να εμπλουτίσει την σύγχρονη πρόσληψη του Αρχαίου Δράματος, μέσα από τις εικαστικές και παραστατικές τέχνες στον 21ο αιώνα. Η φετινή διοργάνωση, στο πλαίσιο της Πράξης «Καθιέρωση και Προβολή Διεθνών Θεσμών Σύγχρονου Πολιτισμού στην Αττική» που σχεδίασε και υλοποιεί το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, έχει ως τίτλο «Αρχαίο Δράμα και Ψηφιακή Εποχή».   Ερωτήματα και προβληματισμοί Οι 35 καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση Προμηθέας 2.0 προσεγγίζουν ερωτήματα και προβληματισμούς, όπως:
  • Πώς ο ποιητικός λόγος συναντιέται με το ψηφίο;
  • Είναι δύναμη απελευθέρωσης ή περιορισμός η ανάπτυξη της τεχνο-επιστήμης;
  • Η επιτάχυνση της διάχυσης της πληροφορίας συμβάλει στην καλύτερη επικοινωνία και την αλληλοκατανόηση;
  • Πώς προσφέρεται η γνώση και το φως;
  • Υπάρχει ο Προμηθέας του σήμερα;
  • Είναι «Δεσμώτης»; Τίνος;  
  Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Βασιλική Αντωνοπούλου, Κατερίνα Αντωνοπούλου, Χρύσα Βαλσαμάκη, ΣίμηςΓκατένιο, Νίκος Γιαβρόπουλος, Δήμητρα Δημοπούλου, Αγγελική Δουβέρη, Μιχάλης Καλλιμόπουλος,Εύα Καλογηροπούλου, Νατάσσα Κοτσάμπαση, Μάρω Κουρή, Δήμητρα Κουστερίδου,  Αλέξανδρος Μαγκανιώτης, Μαρίνα Μαλτέζου, Αντρέας Μαράτος, Αναστάσης Παναγής Μελέτης, Αίμη Μελετίου, Ελένη Μουζακίτη, Νίκος Μόσχος, ΜάριαΜπαχά, Στράτος Μπιχάκης, Μάρκος Μπλάτσιος, Ισμήνη Μπονάτσου, Κώστας Ντάφλος, Αγγελική Ξηρόκωστα, Νίκος Παπαδημητρίου, Αφροδίτη Παπαδουλή, Μαρία Πάστρα, Μάριος Παύλου, ΆνταΠετρανάκη,   Μαρία Σεβαστάκη, Φοίβος Σοφοικίτης, Μάρθα Τσιάρα, Βούλα Φερεντίνου, Θοδωρής Χρυσικός.   H ιστορικός τέχνης Νικόλ Λεβέντη σχολιάζει στον κατάλογο της έκθεσης: «Ξεκινώντας από τη φωτιά ως αρχετυπικό σύμβολο του πολιτισμού, οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν το θέμα αναζητώντας σύγχρονες, προμηθεϊκής φύσης φιγούρες ή νοήματα συχνά στην εποχή του διαδικτύου. Μέσα από τα έργα τους προκύπτουν ζητήματα επανάστασης, ελευθερίας, αυτοτιμωρίας και αυτοκαταστροφής, γνώσης και [υπέρ]πληροφόρησης, διαχείρισης της τεχνολογίας και του διαδικτύου».   Επιμέλεια έκθεσης: Καλλιόπη Λιαδή, εικαστικός, καλλιτεχνική σύμβουλος του Προγράμματος.   5 Οκτωβρίου - Νύχτα Πολιτισμού Η έκθεση Προμηθέας 2.0 έχει ενταχθεί στις εκδηλώσεις που θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στη Νύχτα Πολιτισμού του Athens Culture Net,  στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του Δήμου Αθηναίων. Τη συγκεκριμένη βραδιά, η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό μέχρι τις 02:00 της επομένης. Συμμετέχοντες καλλιτέχνες θα είναι παρόντες από τις 22:00 ως 24:00 για να μιλήσουν με τους επισκέπτες για το έργο τους. Θα πραγματοποιηθούν οι ακόλουθες δράσεις:
  • 22:00 " N0de"  - Μια οπτικοακουστική εγκατάσταση-παρουσίαση του Στράτου Μπιχάκη -Αίθουσα: Blackbox
  • 24:00 "Με αφορμή τον Προμηθέα" - Mια μεταμεσονύκτια δημιουργική περιήγηση στην έκθεση.
  Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες και ώρες έκθεσης: 2-18 Οκτωβρίου 2018, καθημερινά (και Σαββατοκύριακα) 18:00-22:00. Η έκθεση πραγματοποιείται στα Φουαγιέ του 1ου και 2ου ορόφου και στο Viedeoroom Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 2 Οκτωβρίου, ώρα 19:30. Η έκθεση διαρκεί έως τις 18 Οκτωβρίου. Παρασκευή 5 Οκτωβρίου: Συμμετοχή στη Νύχτα Πολιτισμού του Athens Culture Net με δράσεις έως τις 02.00 της επομένης. Είσοδος ελεύθερη.]]>
3885 0 0 0
<![CDATA[25 ΧΡΟΝΙΑ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/25-xronia-fournos/ Wed, 26 Sep 2018 10:41:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3891 ΠΑΡΤΥ - 25 ΧΡΟΝΙΑ ΦΟΥΡΝΟΣ Παρασκευή 5 Οκτωβρίου Μετά τις 21:30 Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα   Ο Φούρνος ψήνει εδώ και 25 χρονιά παραστάσεις. Με αφορμή τα γενέθλια του θέλουμε να γιορτάσουμε μαζί σας και να μοιραστούμε την ιστορία του. Ένα θέατρο που ξεκίνησε το 1993  ανέδειξε ηθοποιούς, καλλιέργησε ιδέες, ψυχαγώγησε τους νέους ανθρώπους, πρωτοπόρησε στον ψηφιακό πολιτισμό,  καθιέρωσε τις μεταμεσονύκτιες παραστάσεις και τα φεστιβάλ, ταξίδεψε τα παιδιά στον μαγικό του κόσμο και χάραξε μια πορεία που συνεχίζει 25 χρόνια μετά. Με κρασί , μουσική και χορό σας περιμένουμε να γιορτάσετε μαζί μας  και να γίνετε θεατές της  ιστορίας του Φούρνου . Είμαστε 25 χρόνια εδώ και συνεχίζουμε.   Το Θέατρο Φούρνος ιδρύθηκε με την επωνυμία Πολυδύναμο Δίκτυο Επικοινωνίας  το 1993 με στόχο να αποτελέσει ένα ευέλικτο μοντέλο στο χώρο του Θεάτρου της έρευνας και της τεχνολογίας για τον Ψηφιακό Πολιτισμό. Ιδρυτές του Φούρνου είναι  η Ντοντό Σαντοριναίου και ο Μάνθος Σαντοριναίος , Αναπληρωτής Καθηγητής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών   (καλλιτεχνικός διευθυντής). Η έδρα του Φούρνου είναι ο χώρος όπου στεγαζόταν το αρτοποιείο του 1935 της οικογένειας Σαντοριναίου από όπου και η επωνυμία.     Η αίθουσα διατήρησε πολλά στοιχεία του παλαιού αρτοποιείου  και αποτέλεσε έναν ζεστό -  φιλόξενο χώρο όπου φιλοξένησε νέα σχήματα , πειραματικές παραστάσεις και δράσεις που όταν πρωτοξεκίνησε δεν υπήρχε δυνατότητα να στεγαστούν από τους υπάρχοντες   χώρους. Ήταν από τους πρώτους πολιτιστικούς φορείς που ασχολήθηκε με την τέχνη και τεχνολογία ιδρύοντας το Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης και Τεχνολογίας Mediaterra , το οποίο ξεκίνησε σε μια εποχή όπου η τεχνολογία μόλις είχε αρχίσει να εμπνέει καλλιτέχνες.   Στον Φούρνο έκαναν τα πρώτα τους βήματα πολλοί γνωστοί καλλιτέχνες, ηθοποιοί, σκηνοθέτες και μαζί τους δημιούργησε την ιστορία του. Μια ιστορία που θέλουμε να μοιραστούμε.   Σας ευχαριστούμε για την συνεργασία Η ομάδα του Φούρνου Μάνθος, Ντοντό, Μυρτώ, Αποστόλης, Αριάδνη      ]]> 3891 0 0 0 <![CDATA[Η Χριστίνα Μαξούρη στον Σταυρό του Νότου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%be%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%8c%cf%84/ Wed, 26 Sep 2018 10:50:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3896 ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ - CLUB ΕΝΑΡΞΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΓΙΑ 3 ΔΕΥΤΕΡΕΣ Η Χριστίνα Μαξούρη, μετά τα «Δανεικά Παπούτσια» (Αθήνα, Λονδίνο, Παρίσι, Μιλάνο και περιοδεία στην Ελλάδα) και τα «20+1 Λαϊκά Μεταπολεμικά Τραγούδια με Μπαρόκ Σύνολο» στο Φεστιβάλ Αθηνών, έρχεται για 3 Δευτέρες στον Σταυρό του Νότου Club, μαζί με πέντε δεξιοτέχνες μουσικούς. Έχοντας ως αφετηρία τον πρώτο της προσωπικό δίσκο σε στίχους της Ελένης Φωτάκη και μουσική του Άγγελου Τριανταφύλλου, ο οποίος θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο από την Μικρή Άρκτο, διαλέγει αγαπημένα τραγούδια του πόθου και του έρωτα συνθέτοντας έναν κόσμο άλλοτε ευάλωτο και άλλοτε εκρηκτικό. Επιλέγει τραγούδια των Χατζιδάκι, Τσιτσάνη, Λοΐζου, Πλέσσα, Ανδριόπουλου, Καραΐνδρου, Σαββόπουλου, Κραουνάκη, Δεληβοριά, Μαραβέγια, Bregovic, Ara Dijianκ.ά. τα οποία έχουν συνοδεύσει τις ζωές όλων μας και μας καλεί σε τρεις ξεχωριστές νύχτες στον Σταυρό του Νότου.     ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ - CLUB ΕΝΑΡΞΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΓΙΑ 3 ΔΕΥΤΕΡΕΣ Εισιτήριο: 13€ με μπύρα ή κρασί Ώρα Έναρξης: 21.30 Συμμετέχουν: Πιάνο, τρομπόνι : Βασίλης Παναγιωτόπουλος Βιολί : Μιχάλης Βρέττας Τσέλο : Σοφία Ευκλείδου Κοντραμπάσο : Δημήτρης Τίγκας Τύμπανα : Νίκος Παπαβρανούσης Ενορχηστρώσεις : Σταύρος Ρουμελιώτης Συντελεστές: Σκηνοθετική επιμέλεια : Γιάννης Καλαβριανός Ηχητικός σχεδιασμός : Γιάννης Παξεβάνης Συνεργάτης στην επιμέλεια προγράμματος : Όλγα Λασκαράτου Φωτογραφίες : Μαρίλη Ζάρκου Σχεδιασμός αφίσας : Πέτρος Παράσχης Χτένισμα : Θωμάς Γαλαζούλας Μακιγιάζ : Όλγα Faleichyk Παραγωγή : Ηχόχρωμα]]> 3896 0 0 0 <![CDATA[FIONA “YOU HEAL MY HEART”]]> https://www.puzzlemag.gr/fiona-you-heal-my-heart/ Wed, 26 Sep 2018 11:24:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3899 FIONA “YOU HEAL MY HEART” Παρουσίαση Δίσκου στη ΣΦΙΓΓΑ Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, στις 21:00 Η Ελληνογερμανίδα Fiona κυκλοφορεί τον πρώτο προσωπικό δίσκο με τίτλο «You heal my heart» σε παραγωγή και ενορχήστρωση Νίκου Αντύπα. Πρόκειται για ένα αγγλόφωνο άλμπουμ με τραγούδια που έχει συνθέσει μόνη της, αλλά και σε συνεργασία με τον συνθέτη/ντράμερ Albert Παναγιωτόπουλο. Η επίσημη παρουσίαση του δίσκου θα πραγματοποιηθεί στη μουσική σκηνή «Σφίγγα» την Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, όπου η Fiona με την πενταμελή μπάντα της θα παρουσιάσουν ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα από τραγούδια του καινούργιου άλμπουμ, αλλά και διασκευών της διεθνούς μουσικής σκηνής, μέσα από την προσωπική μουσική και αισθητική ματιά της. Είναι η πρώτη φορά που η καλλιτέχνις συνεργάζεται με τον Νίκο Αντύπα, τον γνωστό συνθέτη/παραγωγό, ντράμερ και μέλος των Socrates που ξεχώρισε για τις συνεργασίες του με σπουδαίους Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες (Χάρις Αλεξίου, Άλκηστη Πρωτοψάλτη, Sting κ.ά.) υπογράφοντας την παραγωγή και ενορχήστρωση του δίσκου. Τα γυρίσματα του πρώτου βίντεο κλιπ με τίτλο «Free» πραγματοποιήθηκαν στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini, σε καλλιτεχνική επιμέλεια (art direction) του φωτογράφου Γιώργου Αλεξανδράκη, ενώ συμμετείχε φιλικά ο βραβευμένος με βραβείο BAFTA Σουηδός σκηνοθέτης Jonas Grimas (BBC, ITV, CVT, Kanal4).   Η Fiona μοιράζει τη ζωή της τα τελευταία χρόνια μεταξύ Αθήνας-Λονδίνου. Είναι μια ερμηνεύτρια με σπουδές στο κλασικό τραγούδι, 15ετή πορεία στην όπερα και επιρροές από τη μεγάλη της αγάπη για την blues-rock-soul διεθνή σκηνή. Με τον λονδρέζικο αέρα μιας ροκ ντίβας «επαναστατεί», αφήνοντας την όπερα και αναζητώντας την ελευθερία της έκφρασης. Δεν φοβάται να τσαλακώνεται και με τις ερμηνείες της μας θυμίζει ότι «η μουσική γιατρεύει την ψυχή μας». Φωτογραφία: George Alexandrakis Photography  Δημόσιες σχέσειςΕπικοινωνία: Not Another Public Relations   Social links Facebook Page: www.facebook.com/Fiona.singer.official “FREE”: https://www.youtube.com/watch?v=zu0NnUi9_rg CD Baby Store: https://store.cdbaby.com/cd/fiona7     Σφίγγα (Ακαδημίας & Ζωοδόχου Πηγής - πεζόδρομος Κιάφας 13) Τετάρτη 17 Οκτωβρίου, στις 21:00 Είσοδος ελεύθερη χωρίς ποτό      ]]> 3899 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο της Άρτεμης Μουστακλίδου «Η Απειλή»]]> https://www.puzzlemag.gr/apeili-8eatriko/ Wed, 26 Sep 2018 11:36:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3902  puzzlemag.gr κληρώνει 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο της Άρτεμης Μουστακλίδου «Η Απειλή» για την παράσταση της Δευτέρας 8 Οκτωβρίου στις 21.00 στο  Από Μηχανής Θέατρο. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “ Η Απειλή ” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   «Η Απειλή» Ή, όταν ο φασισμός κρύβεται σε ένα πακέτο γαριδάκια της Άρτεμης Μουστακλίδου   Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς – ΥΠΠΟ 2013 Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης Από τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου 2018 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   To Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει από τις 24 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18.30, τη βραβευμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού με το «Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς» παράδοξη κωμωδία «Η Απειλή» της Άρτεμης Μουστακλίδου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη. Η παράσταση ξεκίνησε την επιτυχημένη της πορεία το Μάρτιο του 2017 ως παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και ταξίδεψε σε πολλές πόλεις της Ελλάδας. Τον Ιούλιο του 2018 παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ AVIGNON OFF για 23 παραστάσεις.   «Το ξέρεις ότι αν φάω έναν απ’ αυτούς τους νόμιμους τρώω όσα χρόνια θα έτρωγα αν σκότωνα εσένα;»   Ένα ζευγάρι μικροαστών ζει σ’ ένα ασφυκτικό διαμέρισμα βλέποντας ασταμάτητα τηλεόραση και κρυφακούγοντας τους γείτονες. Όταν διαπιστώσουν ότι οι νέοι τους γείτονες είναι αλλοδαποί μετανάστες, γίνονται έξαλλοι. Αρχίζουν να οπλοφορούν και να σχεδιάζουν τη φυσική εξόντωσή τους. Η απειλή είναι οι ήχοι των άλλων και το ζευγάρι μετατρέπεται σε γελοίους και θλιβερούς υπερασπιστές ενός ανύπαρκτου οχυρού. Όταν, ωστόσο, οι θλιβεροί άνθρωποι οπλοφορούν, γίνονται εξαιρετικά επικίνδυνοι.  
  • Στην παράσταση το διαμέρισμα της Απειλής τοποθετείται στο κέντρο μιας δυσ-τοπίας: ένα καθιστικό, περικυκλωμένο από μια αφιλόξενη παραλία. Ωστόσο, το αληθινό ναυάγιο συντελείται μέσα στο διαμέρισμα. Το κωμικό εναλλάσσεται με την υπερβολή του ωμού ρεαλισμού κοιτάζοντας με το μικροσκόπιο τον φασισμό που μπορεί να κρύβεται μέσα σε ένα ζευγάρι παντόφλες ή σε ένα πακέτο γαριδάκια».
  Ο Δήμος Μυτιλήνης παραχώρησε ειδικά για τις ανάγκες αυτής της παράστασης εκατόν ογδόντα σωσίβια που έφεραν μαζί τους πρόσφυγες από τη Συρία, οι οποίοι πέρασαν τη θάλασσα για να σωθούν. Τα σωσίβια αυτά, ένα τεκμήριο της οδύνης του εξόριστου σώματος του «ξένου», μετατρέπονται σε τοίχους του διαμερίσματος του ζευγαριού.   Trailer παράστασηςhttps://www.youtube.com/watch?v=SPjV9JLW1-U   Συντελεστές: Σκηνοθεσία – ηχητικός σχεδιασμός: Γιάννης Λεοντάρης Σκηνικά-κοστούμια: Άση Δημητρουλοπούλου Φωτισμοί: Άγγελος Γουναράς Βοηθός φωτιστή: Κατερίνα Σακκουλά Φωτογραφίες / Trailer: Σάκης Αναστασόπουλος   Παίζουν: Αιμιλία Βάλβη, Παναγιώτης Παπαϊωάννου   Από τις 24 Σεπτεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18.30 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ                                                 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό :13 € Άνω των 65: 10 € Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα : 10€ Aτέλεια  : 5€   Προσφορά Προπώλησης TICKET365 10 € έως 27 Αυγούστου: Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097 www.amtheater.gr  ]]>
3902 0 0 0
<![CDATA[Gorilla Biscuits live at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/gorilla-biscuits-live-at-an-club/ Wed, 26 Sep 2018 11:45:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3906 Gorilla Biscuits live at An Club! Παρασκευή 26 Οκτωβρίου   Έναρξη: 21.00 - Τιμες εισιτηρίων:18e (προπώληση), 20e (ταμείο). Special guests: Black Mamba, The Titz. Εισιτήρια προπωλούνται στα παρακάτω σημεία: - Rhythm Records, Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια - Full Moon, Θεμιστοκλέους 42, Eξάρχεια - Full Moon,, Νορμάνου 7, Μοναστηράκι https://www.facebook.com/events/200501530631494/ Οι Gorilla Biscuits είναι ένα “Straight Edge Hardcore punk” συγκρότημα από την Νέα Υόρκη. Σχηματίστηκαν το 1987, οταν 5 παιδιά απο την χάρντκορ σκηνή, θέλησαν να δημιουργήσουν κάτι “φρέσκο” στον ήχο του NYHC ( New York HardCore), θεωρώντας, οτι μέχρι εκείνη την στιγμή, είχε “βαλτώσει”. Σαν αποτέλεσμα, κατέληξαν να γίνουν ένα από τα πιό γνήσια hardcore συγκροτήματα και να επηρεάσουν πολλά άλλα μεταγενέστερα. Πήραν το όνομα τους από ένα βαρβητουρικό (Quaalude), που έκανε θραύση τις δεκατίες '80 καί '90, γνωστό στην “πιάτσα” ως “Gorilla Biscuit” λόγω του μεγέθους του! Μεγάλη ειρωνία, εάν σκεφτεί κανείς ότι οι θέσεις του συγκροτήματος πάνω στο θέμα (ναρκωτικά), ήταν και είναι εκ διαμέτρου αντίθετες. Όπως δηλώνουν και οι στίχοι από το τραγούδι με τίτλο Gorilla Power : “Gorilla Biscuits in your fucking head, one more time and you'll be dead...”. Οι Gorilla Biscuits κατέχουν εξέχουσα θέση στο Straight Edge movement και προσπάθησαν να συμπεριλάβουν όλους όσους ασπάζονταν τις κοινωνικο-πολιτικές τους απόψεις, χωρίς τα κλισέ και τους αυστηρούς κανόνες (militant rules) που είχαν άλλα straight edge συγκροτήματα. Το 1988, κυκλοφόρησαν στην Revelation Records το ομότιτλο “Gorilla Biscuits” και το 1989,το αλμπουμ που επρόκειτο να γίνει σταθμός στην ιστορία του hardcore, με τίτλο “Start Today”. Το 1990 αποχώρησε ο κιθαρίστας Walter Schreifels, για να δημιουργήσει τους Quicksand. Το 1992, οι Gorilla Biscuits διαλύθηκαν οριστικά, με τα μέλη τους να σχηματίζουν τους CIV. Βρίσκονται και πάλι μαζί το 1997,οταν συμμετείχαν στο Ray Beez Benefit καθώς και το 2005 στην συναυλία “Save CBGB's” για να σωθεί το γνωστό κλάμπ του Bowery/NYC. Aκολούθησαν, μια αμερικανική περιοδεία το 2006 και μια ευρωπαική το 2007. Επίσης εμφανίστηκαν το Μαιο του 2011 στο Black N Blue Bowl στην Νέα Υόρκη και τον Ιούνιο του 2012 στο επετειακό φέστιβαλ για τα 25 χρόνια της Revelation Records μαζι με τους Youth of Today, Sick of it All, Shai Hulud, Bold. Τον Αύγουστο του 2016, βρέθηκαν στο “This Is Hardcore” (Φιλαδέλφεια/ Πενσυλβάνια), το μεγαλύτερο hardcore event της Ανατολικής Ακτής. Οι Gorilla Biscuits, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Παρασκευή 26 Οκτωβρίου, στην σκηνή του AN club.]]> 3906 0 0 0 <![CDATA[ΑΡΕΤΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b7/ Wed, 26 Sep 2018 12:29:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3909 ΑΡΕΤΗ των Παντελή Κυραμαργιού & Λίνας Ζαμπετάκη σε σκηνοθεσία της Αργυρώς Ταμβάκου & του Χρήστου Καπενή Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων κάθε Παρασκευή, από τις 5 Οκτωβρίου μέχρι τις 23 Νοεμβρίου | 21:00 | 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)     Μετά από τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, η παράσταση Αρετή παρουσιάζεται στο ΚΕΤ για δεύτερη χρονιά: μια παράσταση για την ιστορία δυο ανθρώπων, του Αριστείδη και της Αρετής, που συναντήθηκαν, “πιαστήκαν από τα μάτια” και μοιράστηκαν έναν έρωτα. Που μοίρασαν ταυτόχρονα τις ζωές τους σε μέρη, ανθρώπους και αγώνες. Υπόγεια τα συναισθήματά τους, βαθιά. Σαν τα υπόγεια των σπιτιών όπου άλλοτε κρύβεσαι και που άλλοτε εξερευνάς και ψαχουλεύεις. Υπόγεια, κάτω από τη γη, με αντικείμενα χρήσιμα-άχρηστα, που δεν πετάς αλλά αποθηκεύεις, όπως τις αναμνήσεις, τις ιστορίες, τις ζωές των ανθρώπων.   “Οι πεθαμένοι είναι πάντα περισσότεροι από τους ζωντανούς. Πόσοι ήρθαν στη ζωή για να πάνε τον κόσμο λίγο πιο πέρα και φύγανε αθόρυβα;”   Για το διήγημα Πρόκειται για μια ιστορία βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, σε πρόσωπα και αληθινές ιστορίες που διαδραματίστηκαν από την περίοδο του Εμφυλίου μέχρι σήμερα. Κεντρικός χαρακτήρας είναι ένας άντρας που γεννήθηκε στην Κρήτη και αφιέρωσε τη ζωή του στον αγώνα για έναν πιο δίκαιο κόσμο αναζητώντας τη βαθύτερη έννοια της αρετής.   Το διήγημα κυκλοφορεί μαζί με τη νέα δισκογραφική δουλειά (CD) του Παντελή Κυραμαργιού από την PANIK OXYGEN RECORDS με τον τίτλο “Αρετή”.   Κείμενο: Παντελής Κυραμαργιός & Λίνα Ζαμπετάκη Σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία, ερμηνεία: Αργυρώ Ταμβάκου & Χρήστος Καπενής Ενδυματολογία, επιμέλεια σκηνικού χώρου: Κωνσταντίνα Μαρδίκη Μουσική: Παντελής Κυραμαργιός Κινησιολογία: Πετρίνα Γιαννάκου Σχεδιασμός φωτισμών: Παναγιώτης Λαμπής Φωτογραφίες: Φώτης Γ. Πλέγας / Styling: Μαρία Πάπου   Διάρκεια: 70’   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 3909 0 0 0 <![CDATA[“Ευγενία ντε Φρανβάλ” του Μαρκήσιου ντε Σαντ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%85%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%af%ce%b1-%ce%bd%cf%84%ce%b5-%cf%86%cf%81%ce%b1%ce%bd%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%ba%ce%ae%cf%83%ce%b9%ce%bf/ Thu, 27 Sep 2018 10:46:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3912 Δεύτερος κύκλος παραστάσεων για την “Ευγενία ντε Φρανβάλ” του Μαρκήσιου ντε Σαντ σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία των Δημήτρη Κάτση, Αλέξανδρου Μητρόπουλου, Μαρίας Μπακέα και Μαργαρίτας Παπαντώνη   2η χρονιά στον Πολυχώρο VAULT, από το Σάββατο 13 Οκτωβρίου κάθε Σάββατο στις 18:30 και Κυριακή στις 21:15, έως την Κυριακή 4 Νοεμβρίου, και όλες τις Τετάρτες του Νοέμβρη στις 18:30, για 12 μόνο παραστάσεις Η “Ευγενία ντε Φρανβάλ”, του Μαρκήσιου ντε Σαντ, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την προηγούμενη σεζόν στον πολυχώρο Vault σε θεατρική διασκευή, σκηνοθεσία και ερμηνεία των Δημήτρη Κάτση, Αλέξανδρου Μητρόπουλου, Μαρίας Μπακέα και Μαργαρίτας Παπαντώνη. Φέτος ανεβαίνει για δεύτερη σεζόν από τις 13 Οκτωβρίου 2018, κάθε Σάββατο στις 18:30 και Κυριακή στις 21:15, έως την Κυριακή 4 Νοεμβρίου και όλες τις Τετάρτες του Νοέμβρη στις 18:30, για 12 μόνο παραστάσεις.   Το έργο είναι βασισμένο στην ομότιτλη νουβέλα που γράφτηκε το 1788 και εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1800 ως μέρος της συλλογής “Τα Εγκλήματα του Έρωτα, νουβέλες ηρωικές και τραγικές”. Η συγγραφή του έργου ολοκληρώθηκε από τον Ντε Σαντ σε έξι ημέρες, ενώ βρισκόταν στη φυλακή. ΥΠΟΘΕΣΗ: Η ιστορία της Ευγενίας και του πατέρα της, Μεσιέ ντε Φρανβάλ, ο οποίος αναλαμβάνοντας αποκλειστικά την εκπαίδευσή της, τη διαπαιδαγωγεί με απόλυτη ελευθεριότητα, ελλείψει ηθικών και θρησκευτικών αξιών, οδηγώντας την ως τη σύναψη αιμομικτικής σχέσης μεταξύ τους. Όταν οι υποψίες της γυναίκας του, Μαντάμ ντε Φρανβάλ, επιβεβαιώνονται, η ίδια απελπισμένη απευθύνεται για βοήθεια στη μητέρα της και τον πνευματικό καθοδηγητή τους. Οι προσπάθειές τους να συνετίσουν το ανήθικο ζευγάρι έχουν ως αποτέλεσμα την έναρξη μιας διαμάχης, που μοιραία οδηγεί τους ήρωες σε τραγική κατάληξη.   Τέσσερις αφηγητές επί σκηνής αναπαριστούν άλλοτε σοβαρά, άλλοτε ειρωνικά, άλλοτε με κατανόηση και άλλοτε με αγανάκτηση την τραγική ιστορία της χειραγώγησης, της διαφθοράς και της αποπλάνησης της Ευγενίας από τον πατέρα της.   Ο ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: Ο Μαρκήσιος ντε Σαντ γεννήθηκε το 1740, ήταν Γάλλος αριστοκράτης, συγγραφέας και φιλόσοφος. Γνωστός για τα ερωτικά του έργα, τα οποία συνδυάζουν φιλοσοφικούς διαλόγους με πορνογραφικές περιγραφές και απεικονίζουν σεξουαλικές φαντασιώσεις με έμφαση στη βία, την εγκληματικότητα και τη βλασφημία. Τα σεξουαλικά σκάνδαλα, η προκλητικότητα της γραφής του και οι ιδέες του, τον οδήγησαν σε φυλακές και άσυλα όπου πέρασε περίπου 30 χρόνια της ζωής του και συνέθεσε το μεγαλύτερο μέρος του συγγραφικού του έργου. Υπερασπιστής της ελευθεριότητας, ασίγαστος εξερευνητής των ανθρώπινων ορίων, πολέμιος της σοβαροφάνειας των αστών, με ηδονιστικές και αθεϊστικές θεωρήσεις. Από το όνομά του επινοήθηκε ο όρος σαδισμός. Δεν γνώρισε την παραμικρή επιτυχία όσο ζούσε και πέθανε το 1814 με το παράπονο ότι δεν έγινε μεγάλος συγγραφέας και ο κόσμος θα τον ξεχάσει. Διάσημα έργα του είναι τα: “120 μέρες στα Σόδομα”, “Η φιλοσοφία στο μπουντουάρ” και “Ζυστίν”.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας: Μαρκήσιος ντε Σαντ Μετάφραση: Αλέξανδρος Μητρόπουλος Θεατρική διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κάτσης, Αλέξανδρος Μητρόπουλος, Μαρία Μπακέα, Μαργαρίτα Παπαντώνη Σκηνογραφία: Ευθύμης Γρόνθος Ενδυματολογική επιμέλεια: Ευθύμης Γρόνθος, Συμεώνη Γιαννάτου Σχεδιασμός φωτισμών: Έλενα Ζούμπου Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Κάτσης Κατασκευή σκηνικών: Ντέγιαν Μιγιάλκοβιτς Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Παραγωγή: Vault   Ερμηνεία : Δημήτρης Κάτσης, Αλέξανδρος Μητρόπουλος, Μαρία Μπακέα, Μαργαρίτα Παπαντώνη   *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΔΕΝ ΕΝΔΕΙΚΝΥΤΑΙ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ. *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ   ..."θα πρέπει να δώσουμε ένα μπράβο και στους τέσσερις ηθοποιούς και συνθέτες αυτής της θεατρικής διασκευής που με το ταλέντο τους και την αγάπη τους σε αυτό που κάνουν σε καθηλώνουν. Ήταν εκπληκτική τόσο η ερμηνεία τους, όσο και η σκηνική τους παρουσία. Επίσης πολλά συγχαρητήρια και στον πολύχώρο vault που δίνει την ευκαιρία στα νέα παιδιά να εκφραστούν και να ανεβάσουν επί σκηνής ότι έχουν ονειρευτεί!"... Κασσιανή Ζήκα (Young People)   ..."Οι τέσσερις ηθοποιοί επί σκηνής είναι πραγματικά θαυμάσιοι! Δίνουν όλο τους τον εαυτό, δεν ξεχωρίζει κάποιος, είναι ίσοι και υπέροχοι. Θεωρώ τον εαυτό μου πολύ τυχερό που μπόρεσα και είδα αυτήν τους την αξιέπαινη προσπάθεια! Είναι υπέροχο το συναίσθημα που έχει ο θεατής όταν βλέπει η σκηνή να πλημμυρίζει από ταλέντο και πραγματικά είναι πολύ συγκινητικό όταν βλέπεις νέους ανθρώπους με όραμα! Συγχαρητήρια σε όλους πραγματικά και προτρέπω όλους να δουν αυτήν την παράσταση!"... Παναγιώτης Πετρόπουλος (Art Magazino)     INFO! ΕΥΓΕΝΙΑ ΝΤΕ ΦΡΑΝΒΑΛ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Από το Σάββατο 13 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 4 Νοεμβρίου Σάββατο στις 18:30 και Κυριακή στις 21:15. Και όλες τις Τετάρτες του Νοέμβρη στις 18:30. ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 3912 0 0 0 <![CDATA[Μono: Νέο τραγούδι, νέος δίσκος και μικρού μήκους ταινία]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bcono-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%8d/ Thu, 27 Sep 2018 11:03:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3915 Mono έκαναν γνωστό πως στις 25 Ιανουαρίου 2019 θα κυκλοφορήσει ο πολυαναμενόμενος 10ος δίσκος τους, ο οποίος συμπίπτει με τα 20χρονα της σπουδαίας ιαπωνικής  μπάντας! Τίτλος του "Nowhere Now Here", είναι σε παραγωγή του εδώ και χρόνια fan τους, Steve Albini και είναι ο πρώτος με τον ντράμερ Dahm Majuri Cipolla, δίπλα στους Goto, Tamaki και Yoda. Την ίδια στιγμή διέθεσαν και το νέο τους single, "After You Comes the Flood". Το ακούτε από εδώ: http://smarturl.it/mono-ayctf     "After You Comes The Flood" ονομάζουν και τη μικρού μήκους ταινία τους, σκηνοθετημένη από τον Julien Levy. Mια ιστορία τρόμου και εκδίκησης στο βραδινό Τόκιο... Το tracklist για το "Nowhere Now Here" (2019) 01 God Bless 02 After You Comes the Flood 03 Breathe 04 Nowhere, Now Here 05 Far and Further 06 Sorrow 07 Parting 08 Meet Us Where the Night Ends 09 Funeral Song 10 Vanishing, Vanishing Maybe   Οι εκπληκτικοί Ιάπωνες Mono, μία από τις σημαντικότερες instrumental μπάντες της παγκόσμιας σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία βραδιά μαγευτικής ομορφιάς και σπάνιας συναισθηματικής έντασης, το Σάββατο 20 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Μαζί τους, οι Αμερικανοί post-metallers, A Storm Of Light, και οι Caldera. [embed]https://www.puzzlemag.gr/mono-a-storm-of-light-jo-quail-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/[/embed]]]> 3915 0 0 0 Mono + A Storm Of Light + Jo Quail live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> Mono + A Storm Of Light + Jo Quail live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> Mono + A Storm Of Light + Jo Quail live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> <![CDATA[The 3rd Man Element feat. Αλέκος Βρέτος και Χάρης Λαμπράκης]]> https://www.puzzlemag.gr/the-3rd-man-element-feat-%ce%b1%ce%bb%ce%ad%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%b2%cf%81%ce%ad%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%87%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%ce%bb%ce%b1%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%ac%ce%ba%ce%b7/ Thu, 27 Sep 2018 11:06:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3919 The 3rd Man Element feat. Αλέκος Βρέτος και Χάρης Λαμπράκης @ The Zoo   Την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου, το The Zoo υποδέχεται το σχήμα ελεύθερου αυτοσχεδιασμού The 3rd Man Element με εκλεκτούς καλεσμένους τους Αλέκο Βρέτο (ούτι) και Χάρη Λαμπράκη (νέι).   Ο σταθερός πυρήνας του σχήματος The 3rd Man Element αποτελείται από τον Χρήστο Αλεξόπουλο στο πιάνο και στα πλήκτρα (συνθέτης, ιδρυτής της Puzzlemusik) και τον Βασίλη Ποδαρά (μέλος των Next Step) στα τύμπανα. Το τρίο συμπληρώνει ένας διαφορετικός μουσικός κάθε φορά, ο οποίος εισάγει το στοιχείο του «3rd Man», δηλαδή καλείται να ανατρέψει δημιουργικά τις ισορροπίες που υπάρχουν, έτσι ώστε οι τρεις μουσικοί, ως σύνολο, να δημιουργήσουν κάτι νέο και απρόοπτο. Το αποτέλεσμα είναι ότι τρεις ιδιαίτεροι μουσικοί συναντιούνται στη σκηνή για μία και μόνη φορά και δοκιμάζονται στην αυτόματη σύνθεση και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Εξ ορισμού και εκ των πραγμάτων κάθε μουσική σύμπραξη είναι μοναδική και δεν επαναλαμβάνεται. Την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου στο The Zoo το πρόγραμμα έχει ως εξής:   Μέρος 1ο : Καλεσμένος ο Αλέκος Βρέτος (ούτι) Μέρος 2ο : Καλεσμένος ο Χάρης Λαμπράκης (νέι).   Inf The Zoo | Ζωοδόχου Πηγής 45, Χαλάνδρι, τηλ. 210 6745375 Πέμπτη 4 Οκτωβρίου | Έναρξη: 22.00 Είσοδος: 7 ευρώ Η ιστορία του project The 3rd Man Element: Το σχήμα είναι ένα side-project του Χρήστου Αλεξόπουλου. Στο παρελθόν έχει περάσει δύο φάσεις κατά τις οποίες ο πυρήνας του σχήματος αποτελούνταν από τους Αλεξόπουλο και Socos (κιθάρες). Η πρώτη φάση διήρκεσε από το 2005 ως το 2007 με live που έγιναν στο ιστορικό Μικρό Μουσικό Θέατρο στο Κουκάκι με 10 εμφανίσεις. Όταν οι Αλεξόπουλος και Socos ένιωσαν ότι ένας κύκλος ολοκληρώθηκε κατέστησαν προσωρινά ανενεργό το σχήμα και αφοσιώθηκαν μεταξύ άλλων, ο μεν Socos στους Socos & The Live Project Band και τα προσωπικά άλμπουμ του, ο δε Αλεξόπουλος στα προσωπικά άλμπουμ του και στην Puzzlemusik της οποίας είναι ο ιδρυτής. Το σχήμα επαναδραστηριοποιήθηκε για τη δεύτερη φάση του το 2013 δίνοντας 4 live. Με την εμπειρία των χρόνων που μεσολάβησαν οι δυο μουσικοί άνοιξαν τότε έναν καινούργιο κύκλο δημιουργικής εξερεύνησης. Εμφανίστηκαν σε Six Dogs, Bios και Knot Gallery με διαφορετικούς κάθε φορά καλεσμένους. Το φθινόπωρο του 2017 το σχήμα μπήκε στην τρέχουσα 3η φάση του η οποία  παρουσιάζει ουσιαστικές διαφορές από τις δύο πρώτες καθώς ο Socos έχει αποχωρήσει και τη θέση του στον σταθερό πυρήνα έχει πάρει ο καταξιωμενος ντράμερ Βασίλης Ποδαράς (aka Billy Pod, μέλος των Next Step). Σε αυτή την 3η φάση του το σχήμα έκανε μέσα στη σεζόν 2017-2018 μια σειρά τριών  εμφανίσεων στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων με καλεσμένους αντίστοιχα τους Φώτη Σιώτα (βιόλα), Ευγενία Λουπάκη (ποίηση) και Γιώργο Κοντραφούρη (live electronics) ενώ ηχογράφησε και για την εκπομπή του Τρίτου Προγράμματος της ΕΡΤ «Jazz In The City» έχοντας ως καλεσμένο τον Μιχάλη Καταχανά (βιόλα). Πρόθεση του σχήματος είναι να καλεί ως «3rd Man» μουσικούς απ’ όλο το φάσμα της σύγχρονης ελληνικής δημιουργικής μουσικής (και όχι μόνο μουσικής) σκηνής. Το σχήμα – από πρόθεση – δεν κάνει τακτικές εμφανίσεις. Κάθε εμφάνιση είναι μοναδική, με διαφορετικό καλεσμένο κάθε φορά και έτσι εξ ορισμού δεν είναι δυνατόν να επαναληφθεί.  ]]> 3919 0 0 0 <![CDATA[ΑΡΛΕΤΑ | Ακόμα κι αν φύγεις | Last Details | Σήμερα στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%ba%ce%b9-%ce%b1%ce%bd-%cf%86%cf%8d%ce%b3%ce%b5%ce%b9%cf%82-last-details-%cf%83%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84/ Thu, 27 Sep 2018 11:11:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3922 ΑΡΛΕΤΑ «Ακόμα κι αν φύγεις» Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού Η σημερινή συναυλία - αφιέρωμα στην Αρλέτα στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα πραγματοποιηθεί κανονικά. Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Έναρξη συναυλίας: 21:00 Το ταμείο του Ηρωδείου το απόγευμα ανοίγει στις 18:00 Σε περίπτωση βροχής σε ώρα που θα καθιστά αδύνατη την πραγματοποίησης της, η συναυλία θα ακυρωθεί και τα εισιτήρια θα εξαργυρωθούν - άλλως θα γίνει κανονικά όπως και οι δυο προηγούμενες παραστάσεις στο Ηρώδειο (χθες και προχθές), όπου επικρατούσαν ανάλογες καιρικές συνθήκες. Μείνετε συντονισμένοι για σχετικές ανακοινώσεις. Ευχαριστούμε για την κατανόηση σας. Για οποιαδήποτε πληροφορία μπορείτε να απευθύνεστε στο τηλέφωνο 210 3241807 που λειτουργεί στο Ηρώδειο και να ενημερώνεστε από το επίσημο event page στο Facebook https://www.facebook.com/events/645315689170650/     Θα θέλαμε να σας υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Δεν επιτρέπεται: Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών. Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο. Τα ψηλά τακούνια. Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Το φιλοδώρημα. Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες. Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών. Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα πολύ σημαντικό θέμα: Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων (Δίκτυο Viva και Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Δυστυχώς, έχει παρατηρηθεί διακίνηση πλαστών ή ακυρωμένων εισιτηρίων μέσα από διαφορές πλατφόρμες. Συνιστούμε λοιπόν, σε περίπτωση που προμηθευτήκατε το εισιτήριο σας από άλλη πηγή, να ελέγξετε την εγκυρότητα του ζητώντας παράλληλα και πιστοποιώντας τα πλήρη στοιχεία ταυτότητας του διακινητή του εισιτηρίου. Σας ευχαριστούμε όλους για την υποστήριξη και την αγάπη με την οποία αγκαλιάσατε αυτήν την παραγωγή. Οι καλλιτέχνες συμμετέχουν αφιλοκερδώς και μέρος των εσόδων της παράστασης (το ποσό που θα προκύψει μετά την αφαίρεση των εξόδων), θα διατεθεί σε κοινωφελή ιδρύματα, σύμφωνα με τις επιθυμίες των συγγενών και οικείων της Αρλέτας. Συγκεκριμένα: στο Άσυλο Ανιάτων, που φέτος συμπληρώνει 125 χρόνια λειτουργίας, με τη μορφή δωρεάς σε είδος και στο Σύλλογο Αντιμετώπισης Τοξικοεξάρτησης (ΣΑΤ). Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά) είναι: Φωτεινή Βελεσιώτου Παυλίνα Βουλγαράκη Βαγγέλης Γερμανός Χρήστος Θηβαίος Δήμητρα Καραμπεροπούλου Βίκυ Καρατζόγλου Πέτρος Κλαμπάνης Λένα Κιτσοπούλου Ντόρα Μπακοπούλου Sunny Μπαλτζή Ανδριάνα Μπάμπαλη Λάκης Παπαδόπουλος Μίλτος Πασχαλίδης Μαρίζα Ρίζου Μπάμπης Στόκας Τάνια Τσανακλίδου Γιώργης Χριστοδούλου Angelika Dusk Them There: Craig Walker (Archive) & Phoebe Killdeer (Nouvelle Vague) Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα ακουστούν επίσης ποιήματα, κείμενα και στίχοι της από ηχογραφήσεις αρχείου αλλά και σε ελεύθερη ανάγνωση από τη Λυδία Φωτοπούλου, όλα υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Στέλιου Κρασανάκη, ενώ ο Θύμιος Παπαδόπουλος θα έχει τη μουσική επιμέλεια. Μουσικοί – Ορχήστρα Γιώργος Κατσίκας, τύμπανα Μίμης Ντούτσουλης, κοντραμπάσο Γιάννης Παπαζαχαριάκης κλασική & ακουστική κιθάρα Τάκης Φαραζής, πιάνο Δήμητρα Καραμπεροπούλου, ακορντεόν Πάρις Περυσινάκης, μαντολίνο Θύμιος Παπαδόπουλος, μουσική επιμέλεια, φλάουτο & σοπράνο σαξόφωνο Μουσικοί – Προσκεκλημένοι Βασίλης Ρακόπουλος, ακουστική κιθάρα Ηλίας Κατελάνος ακουστική κιθάρα Πέτρος Κλαμπάνης, κοντραμπάσο Γιάννης Ιωάννου, πιάνο - φωνή Ήχος Παναγιώτης Πετρονικολός Ηλίας Τριντής Φωτισμοί Γιάννης Λάββας Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 23 ευρώ και φθάνουν τα 50 ευρώ Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα Τα πρώτα εισιτήρια 17 ευρώ (early bird) έχουν εξαντληθεί Η τιμή πλέον έχει διαμορφωθεί στα 23 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 30 ευρώ Ζώνη B: 35 ευρώ Ζώνη A: 40 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β': 45 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A': 50 ευρώ Για τα ΑΜΕΑ και τους συνοδούς τους υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α - Σειρές 1 & 2): 17 ευρώ Σημεία Προπώλησης Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά στο www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Reload Stores | Seven Spots | My market | METRO | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | SHELL | BP | EKO | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's | Kremlino Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10.00 - 16.00 και Σάββατο 10.00 - 15.00 Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, tameia@greekfestival.gr Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09.00-17.00). Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.  ]]> 3922 0 0 0 <![CDATA[O Lubomyr Melnyk στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/o-lubomyr-melnyk-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 27 Sep 2018 11:16:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3926 Lubomyr Melnyk στην Αθήνα Πέμπτη 4 Απριλίου 2019 Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός» 21:00   Εισιτήρια: www.viva.gr/tickets/music/filologikos-syllogos-parnassos/lubomyr-melnyk   O θρυλικός Ουκρανός πιανίστας, συνθέτης και «εφευρέτης» της continuous music, Lubomyr Melnyk, ζωντανά στην Ελλάδα στις 4 Απριλίου 2019 στην υπέροχη αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».     Lubomyr Melnyk (UA) O Lubomyr Melnyk αποτελεί, κατά γενική ομολογία, έναν από τους σπουδαιότερους πιανίστες και συνθέτες της εποχής μας. Τον έχουν αποκαλέσει «Προφήτη του Πιάνου» λόγω της μακροχρόνιας ενασχόλησής του με το όργανο και φυσικά για την ασταμάτητη προσπάθειά του να εξελίξει τα όριά του όπως τα γνωρίζουμε. Στα μέσα της δεκαετίας του 70΄και ενώ διέμενε στο Παρίσι, δημιούργησε την αποκαλούμενη "Continuous Music", μία νέα τεχνική για το πιάνο που απαιτεί υψηλού επιπέδου δεξιότητες προκειμένου να απολευθερώσει τη «φυσική φωνή» του οργάνου. Η μουσική του Lubomyr Melnyk έχει φυσικά τις ρίζες της στο κλασσικό Πιάνο, ειδικά από συνθέτες όπως ο Λίστ και ο Μπραμς. Έχει ωστόσο επηρεαστεί εξίσου τόσο από την Ανατολική φιλοσοφία όσο και από τη μινιμαλιστική μουσική με αποτέλεσμα να καταφέρει να δημιουργήσει ένα υπέροχο υβρίδιο μοντέρνων ρομαντικών αρμονιών και μελωδιών. Χρησιμοποιώντας την εκπληκτική του ικανότητα να παράγει 19,5 νότες το δευτερόλεπτο σε κάθε χέρι, είναι πλέον και επίσημα ο πιο γρήγορος πιανίστας που έχει ηχογραφηθεί ποτέ. Από τις αρχές της δεκαετίας του 70' μέχρι και σήμερα έχει ηχογραφήσει παραπάνω από 120 δίσκους, τους περισσότερους για σόλο ή διπλά πιάνα, και έχει δημιουργήσει με τον τρόπο του νέα συναρπαστικά ηχητικά μονοπάτια για τη μοντέρνα μουσική.   Links Website: www.lubomyr.com Facebook: www.facebook.com/lubomyrmelnyk Twitter: www.twitter.com/Lubomyr_Melnyk Instagram: www.instagram.com/lubomyr.melnyk   Eισιτήρια 30€ - A Ζώνη 25€ - Β΄Ζώνη 20€ - Άνω Διάζωμα   Σημεία προπώλησης viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 10561 Αθήνα +30 21 0322 1917 www.events.lsparnas.gr  ]]> 3926 0 0 0 <![CDATA[Endless Boogie Live at An Club ]]> https://www.puzzlemag.gr/endless-boogie-live-at-an-club/ Thu, 27 Sep 2018 11:54:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3932 AN club 'official' (Σολωμού 13, Εξάρχεια) Πόρτες: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • 15€ (early bird) • 18€ (προπώληση) • 20€ (ταμείο) Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, SevenSpots, Reload, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδη Μερικές φορές , το σημαντικό πράγμα στην μουσική δεν είναι να κάνεις πολλά και διάσπαρτα πράγματα μέτρια, αλλά να κάνεις λίγα πράγματα εξαιρετικά. Αυτό μπορούμε να πούμε ότι είναι ακριβώς και το modus operandi των Endless Boogie, του αμερικάνικου κουαρτέτου μουσικών που θα έχουμε την χαρά να φιλοξενήσουμε στην πρώτη τους εμφάνιση στην χώρα μας. Οι Endless Boogie σχηματίστηκαν το 1997 από μια παρέα συλλεκτών δίσκων και εργαζομένων σε δισκογραφικές, ο δε frontman με το εκπληκτικό όνομα Paul ‘Top Dollar’ Major συνδυάζοντας την διπλή επαγγελματική καριέρα μουσικού και επαγγελματικού εμπόρου σπανίων δίσκων βινυλίου. Σε αυτό το πνεύμα, η μπάντα ουσιαστικά κυκλοφόρησε τον πρώτο «επαγγελματικό» της δίσκο μια δεκαετία μετά την δημιουργία της (Focus Level, 2008), πλην όμως, στο ενδιάμεσο διάστημα, εξέδωσε 2 σπανιότατους δίσκους αποκλειστικά σε βινύλιο (Volume 1, Volume 2, 2005), ενώ παράλληλα σταμάτησαν να είναι μια απλή jam μπάντα και άρχισαν τις ζωντανές εμφανίσεις (η πρώτη δε ως support του Steven Malkmus των Pavement) και τις περιοδείες. Με αυτές τις ανορθόδοξες και «παρεϊστικες» απαρχές, το συγκρότημα είχε την ευκαιρία να εδραιώσει τον ήχο του: μια μίξη του κλασσικού ροκ των νοτίων πολιτειών της Αμερικής (ZZ Top, Canned Heat κ.α.) με τον μινιμαλισμό και την επαναλαμβανόμενη ηχητική επίθεση του γερμανικού krautrock. Το όλον συμπληρώνοντας τις, συχνά λακωνικές, φωνητικές παρεμβάσεις του Top Dollar Major, προικισμένος με μια φωνή που βρίσκεται κάπου ανάμεσα στον Captain Beefheart και τον John Lee Hooker (δεν είναι τυχαίο ότι το όνομα του συγκροτήματος προέρχεται από έναν δίσκο του τελευταίου). Το αποτέλεσμα αυτής της μίξης του κλασσικού, του ψυχεδελικού και του πειραματικού ροκ δίνει επάξια στους Endless Boogie μια θέση στους γεννήτορες του ήχου που σήμερα ονομάζουμε stoner. Από το ντεμπούτο τους και μετά, οι Endless Boogie έχουν κυκλοφορήσει όλους τους δίσκους τους στην No Quarter ( Full House Head, 2010 – Long Island, 2013 – το περσινό Vibe Killer), καθώς και πληθώρα άλλων προσωπικών ηχογραφήσεων. Με έναν απαράλλαχτο βαρύ ήχο να διαπερνά κάθε τους δίσκο, το Vibe Killer toy 2017 έδειξε για πρώτη φορά μια τάση σύσφιξης σε πιο garage μονοπάτια, όντας ο πρώτος τους δίσκος που δεν ξεπερνά τα 80 λεπτά και με πιο μεστές συνθέσεις. Απομένει να δούμε αν ο νέος δίσκος που επίκειται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2018 θα χτιστεί πάνω σε αυτές τις βάσεις. Το μόνο σίγουρο είναι πως την Παρασκευή 02/11 αναμένουμε να βιώσουμε μια συναυλία που θα μας ταξιδεύσει από τους βάλτους των νότιων ΗΠΑ στους γερμανικούς αυτοκινητοδρόμους σε μια «βαριά» και ανελέητη ηχητική επίθεση, και ποιανού δεν του αρέσει αυτό;     https://endlessboogie.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/EndlessBoogie/ Για περισσότερες πληροφορίες και δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο info@artefiasco.com]]> 3932 0 0 0 <![CDATA[Jonathan Bree + Etten Live!]]> https://www.puzzlemag.gr/jonathan-bree-etten-live/ Thu, 27 Sep 2018 14:33:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3941 www.viva.gr Το ΤΙΚΙ είναι εξαιρετικά υπερήφανο που θα υποδεχτεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μουσική ιδιοφύια τον JONATHAN BREE! To Tiki έχει φιλοξενήσει στην ιδιόμορφη «ονειρικότητα» του, μερικούς από τους πιο αλλόκοτους ήρωες των ηχείων μας! Κάπου εκεί ανάμεσα σε εξωτικές πλάστικ μπανανιές και αγιοποιημένα πορτραίτα του Έλβις θα εμφανιστεί ο Jonathan Bree με την μπάντα του, στο πλαίσιο της Sleepwalking Tour 2018, παρουσιάζοντας κομμάτια από το τελευταίο του άλμπουμ άλλα και από το sub pop παρελθόν του. Ο Νεοζηλανδός Jonathan Bree έχοντας μέντορα τον ξάδελφό του, Mark Lyons, παίζει για πρώτη φόρα τύμπανα live σε ηλικία 12 ετών, για λογαριασμό των The Thermi Saints (μπάντα του M.L). Σε λιγότερο από δέκα χρόνια (1998) παρέα με την Heather Mansfield δημιουργούν τους Brunettes και κυκλοφορούν ανεξάρτητα το EP «Mars Loves Venus». Το 2002 ο Bree ιδρύει την Lil’ Chief Records με τον Scott Mannion (The Tokey Tones) και έτσι το πρώτο ολοκληρωμένο album των Brunettes «Holding Hands, Feeding Ducks» κυκλοφορεί άμεσα από την εταιρεία τους, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Οι Brunettes συνεχίζουν τις κυκλοφορίες στην Lil’ Chief Records, με τους Ryan McPhun και Princess Chelsea να θεωρούνται part-time μέλη της μπάντας. Το 2008 με το φασαριόζικο «BABY» κερδίζουν την προσοχή του Ηνωμένου Βασιλείου και ένα χρόνο αργότερα κυκλοφορούν το τέταρτο τους άλμπουμ , «Paper Dolls». Το ίδιο έτος διαλύονται. Ο Bree φορτσάρει μόνος και ακολουθεί σύντομα η συμπαραγωγή με την Princess Chelsea για το άλμπουμ της «Lil’ Golden Book». Εκτός από το κομμάτι του production, συμμετέχει με φωνητικά και σκηνοθετεί το video του «The Cigarette Duet» που γίνεται viral, φτάνοντας τα 41 εκατομμύρια views (και κάτι ψιλά) στο youtube. H πρώτη σόλο δουλειά του Bree έρχεται το 2013 με το «The Primrose Path», ενώ 2 χρόνια αργότερα κυκλοφορεί το «A Little Night Music». Τελικά το ευρηματικό marketing και ο ξεχωριστός ήχος του J.B προκαλούν έκρηξη στην πορεία προς το τρίτο άλμπουμ του, με το σκοτεινά στυλιζαρισμένο 60s περιτύλιγμα του «You’re So Cool» και τον Βree να υιοθετεί πια μια άκρως σαγηνευτική, κυριολεκτικά απρόσωπη περσόνα, spandex μυστηρίου. Το LP «Sleepwalking» είναι δομημένο με ψιθυριστά φωνητικά, φυσικά όργανα, νυχτερινή ατμόσφαιρα, καλοδουλεμένες συνθέσεις και ιστορίες για αστικούς έρωτες, αγοραφοβικά κορίτσια, αδιέξοδες σχέσεις και συναισθήματα που αναβοσβήνουν σε οθόνες κινητών τηλεφώνων. Σχεδόν κινηματογραφικό, παραθέτει μια βρώμικη αρτιότητα στα ηχεία σου.. που δε χορταίνεις να ακούς! Έξτρα λόγος για να βρεθείς στο Tiki στις 7 Οκτωβρίου η περιέργεια για το πως θα υποστηρίξει το faceless project του επί σκηνής, καθώς και η οικοδέσποινα της βραδιάς, ΕΤΤΕΝ. Η ιδιοσυγκρασιακή Etten -κατά κόσμον Ελένη Τζαβάρα-, το 2009 ξεκίνησε τη σόλο πορεία της έπειτα από επτά χρόνια συνεργασίας με τους «Film». Έχει κυκλοφορήσει 2 albums και «κουβαλά» εξαιρετικές συνεργασίες στο CV της (Λένα Πλάτωνος, Γιώργος Κουμεντάκης κ.α.) Τραγουδά, συνθέτει, γράφει στίχους και πειραματίζεται σε ένα κράμα ηλεκτρονικής μουσικής και παραδοσιακών οργάνων, ενώ παράλληλα συμμετέχει σε θεατρικές παραγωγές δημιουργώντας τα ηχητικά τοπία των παραστάσεων. Κείμενο : Μιρέλλα Κάππα INFO Jonathan Bree Live! + Etten Κυριακή, 7 Οκτωβρίου, 9 μ.μ. – 12 π.μ. Tiki Bar Athens Φαλήρου 15  Εισιτήρια: €12 – τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908  ]]> 3941 0 0 0 <![CDATA[WHO[’S] IS WHO[ON]]]> https://www.puzzlemag.gr/whos-is-whoon/ Thu, 27 Sep 2018 14:48:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3947 WHO[’S] IS WHO[ON] (Χους εις χουν)   «ότι δεν αγαπάει το θάνατο ο κινηματογράφος» (στίχος από το ποίημα «Το Πρωί και το Βράδυ» του Μίλτου Σαχτούρη) Μιχάλης Σιγανίδης   12 έως 14 Οκτωβρίου 2018 | Εκθεσιακός Χώρος | Ώρα Προσέλευσης: 20:30 | Ώρα Έναρξης: 21:00   Ο Μιχάλης Σιγανίδης συναντά τον εμβληματικό σαξοφωνίστα της τζαζ, Evan Parker, αλλά και τους καλλιτεχνικούς συνοδοιπόρους του. Μπέκετ, Σαχτούρης, μουσικοί σε βιτρίνες, κοινό που κυκλοφορεί ελεύθερα ανάμεσά τους, επηρεάζοντας το ηχητικό και αισθητικό αποτέλεσμα: ο Εκθεσιακός Χώρος της Στέγης συναντά τη Red-Light District του Άμστερνταμ!   Πρόσωπα που στέκουν σε βιτρίνες: ο Εκθεσιακός Χώρος της Στέγης συναντά τη Red-Light District του Άμστερνταμ από 12 έως 14 Οκτωβρίου, στο Who[’s] is Who[on] του Μιχάλη Σιγανίδη. Τι σχέση μπορεί να έχουν αυτά τα πρόσωπα με το συγκρότημα που ετοιμάζεται να παίξει; Και ποιος είναι ο μυστηριώδης Χαμ; Γέφυρα ανάμεσά τους, ο ποιητικός λόγος του Samuel Beckett, αλλά και του Μίλτου Σαχτούρη, που είναι βασικός άξονας της δημιουργίας του Μιχάλη Σιγανίδη εδώ και πολλά χρόνια. Ο Σιγανίδης, ένας από τους πλέον ιδιοσυγκρασιακούς μουσικούς της ελληνικής σκηνής, με απόλυτα προσωπικό στίγμα και μακρά σταδιοδρομία υποδειγματικής συνέπειας, έρχεται στη Στέγη με ένα μουσικό και οπτικό installation, όπου συμμετέχουν φίλοι και συνεργάτες του (Γαβριήλ Ν. Πεντζίκης, Δημήτρης Χαΐνης Αποστολάκης, Μάρθα Μαυροειδή, Σαβίνα Γιαννάτου, Ναταλία Μαντά, Χάρης Λαμπράκης, James Wylie, Βασίλης Μαντζούκης, Παναγιώτης Μανουηλίδης, Γιάννης Αναστασάκης, Ζωή Πατίνη Κεσελοπούλου), με τους οποίους τον συνδέουν χρόνια κοινής πορείας. Μαζί τους, σε μια εμφάνιση-έκπληξη, ο Έβαν Πάρκερ, εμβληματικός σαξοφωνίστας της σύγχρονης τζαζ. Το κοινό θα κυκλοφορεί ελεύθερα ανάμεσα στους ερμηνευτές, επηρεάζοντας το ηχητικό και αισθητικό αποτέλεσμα. Συντελεστές WHO[S] IS WHO[ON] – (χους εις χουν) ότι δεν αγαπάει το θάνατο ο κινηματογράφος (στίχος από το ποίημα «Το Πρωί και το Βράδυ» του Μίλτου Σαχτούρη)   Ένα εικονικό soundtrack του Μιχάλη Σιγανίδη feat. Evan Parker   Σύλληψη, Πρωτότυπη Μουσική & Σενάριο: Μιχάλης Σιγανίδης Σκηνοθετική Επιμέλεια: Γιώργος Βουδικλάρης Επιμέλεια κειμένων: Μιχάλης Σιγανίδης, Γαβριήλ Ν. Πεντζίκης Σκηνικά: Ναταλία Μαντά Βίντεο & Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας Video Εditing & Visuals: COM.ODD.OR / Σοφία Παππά Σχεδιασμός Ήχου & Ηχοληψία: Γιάννης Σκανδάμης, Χρήστος Νταλίπης   Πρόσωπα / Installations: Μπέκετ: Evan Parker Πεντζίκης: Γαβριήλ Ν. Πεντζίκης Χαμ: Δημήτρης Χαΐνης Αποστολάκης Αοιδός 1: Μάρθα Μαυροειδή Αοιδός 2 «μην εγγίζετε»: Σαβίνα Γιαννάτου Χήρα Μάνταλα: Ναταλία Μαντά   Μουσικοί [τα άδοντα παιδία]: Χάρης Λαμπράκης: πιάνο, hammond, νέι, samples, φωνή Μιχάλης Σιγανίδης: κοντραμπάσο, ηλεκτρική κιθάρα, φωνή, samples James Wylie: άλτο σαξόφωνο Κώστας Αναστασιάδης: τύμπανα Βασίλης Μαντζούκης: τύμπανα Παναγιώτης Μανουηλίδης: ηλεκτρικό μπάσο, ηλεκτρική κιθάρα, φωνή Γιάννης Αναστασάκης: ηλεκτρική κιθάρα, special effects, σιτάρ Ζωή Πατίνη Κεσελοπούλου: κρουστά, φωνή   Διεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σακκάς Συντονισμός & Εκτέλεση Παραγωγής: Δανάη Γιαννακοπούλου Οργάνωση-Εκτέλεση Παραγωγής: Delta Pi Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Κατά τη διάρκεια της παράστασης, το κοινό θα κινείται ανάμεσα στους ερμηνευτές, ενώ θα υπάρχει περιορισμένος αριθμός καθισμάτων.   Στον χώρο θα υπάρχει μπαρ.   Διαβάστε περισσότερα Η ενασχόληση του συνθέτη με την ποίηση του Μίλτου Σαχτούρη πηγαίνει πολύ πίσω στον χρόνο, στο 1989, όταν κυκλοφόρησε το δεύτερο προσωπικό άλμπουμ του Σιγανίδη, Το Πρωί και Το Βράδυ. Από τότε χρονολογείται και η γνωριμία του με τον ποιητή, τον οποίο επισκεπτόταν στο σπίτι του στην Κυψέλη.   Ανάμεσα στις μουσικές και σημειολογικές αναφορές του Σιγανίδη συγκαταλέγονται ο τζαζ αυτοσχεδιασμός, αλλά και το έργο του Frank Zappa, όχι τόσο ως μουσική επιρροή, όσο ως σατιρικό βλέμμα προς τον άνθρωπο, ως λοξή ματιά στην πραγματικότητα.   Το χιούμορ και ο αυτοσαρκασμός αποτελούν βασικά χαρακτηριστικά της σκέψης του Σιγανίδη. Στις σημειώσεις του άλμπουμ του, Το Τραίνο-Φάντασμα Φίλος (1995), αναφέρεται να συμμετέχει ο Χορός Ανδρών «Βορειο-υπηρέτες», ενώ τα άλμπουμ στα οποία συμμετέχει ο τακτικός του συνεργάτης, Χάρης Λαμπράκης, αποδίδονται στο… Συγκρότημα Λαμπράκη!   Ο Έβαν Πάρκερ είναι εμβληματικός σαξοφωνίστας της σύγχρονης και, ειδικά, της free jazz. Έχει συνεργαστεί με τόσους μουσικούς του ιδιώματος, αλλά και συνολικά της σύγχρονης μουσικής, που δεν έχει νόημα να αναφέρει κανείς ονόματα. Επίσης, συμμετείχε στη διαμόρφωση ενός αυτόνομου τζαζ ρεύματος στη Μεγάλη Βρετανία, με δικά του χαρακτηριστικά. Έχει εμφανιστεί ξανά στη Στέγη, τον Οκτώβριο του 2012.   Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη Ο Μιχάλης Σιγανίδης γεννήθηκε το 1958 στη Θεσσαλονίκη, έχοντας καταγωγή από την Προύσα, την Κρήτη και τη Σιάτιστα. Γράφει μουσική και στίχους, ενώ παίζει κοντραμπάσο και κιθάρα. Ανήκει στους εκφραστές της «αποδομητικής» τραγουδοποιΐας και του μουσικού κολλάζ στην Ελλάδα. Έχει δουλέψει εκτενώς πάνω στην ποίηση του Μίλτου Σαχτούρη. Συνθέτει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Είναι ιδρυτικό μέλος των Χειμερινών Κολυμβητών και των Primavera En Salonico. Από το 1980 συνεργάζεται με μουσικούς της σύγχρονης αυτοσχεδιαστικής και λαϊκής μουσικής σκηνής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Σάκης Παπαδημητρίου, Φλώρος Φλωρίδης, Σαβίνα Γιαννάτου, Δημήτρης Πολυζωίδης, Θοδωρής Ρέλλος, Peter Kowald, Κώστας Βόμβολος, Αντώνης Ανισέγκος, Chris Dahlgren, Χάρης Λαμπράκης, Κώστας Θεοδώρου, Ziya Tabassian, Κυριάκος Γκουβέντας, Δήμος Δημητριάδης, Γιώργος Δημητριάδης, Θύμιος Ατζακάς, Κυριάκος Στεργίου κ.ά.), καθώς και με τραγουδοποιούς και τραγουδιστές (Ηρακλής Πασχαλίδης, Ισίδωρος Παπαδάμου, Βασίλης Νικολαΐδης, Γιώργος Μακρής, Νίκος Παπάζογλου, Αργύρης Μπακιρτζής, Χάρης Καβαλλιεράτος, Νίκος Πορτοκάλογλου, Παντελής Χατζηκυριάκος, Θωμάς Κοροβίνης, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Μαριώ, Γεωργία Συλλαίου). Με το ψευδώνυμο Μιχάλης Γιαβάσογλου, έχει δημοσιεύσει στίχους και κείμενα στα περιοδικά: Φεαδέρων, Μορμώ, Τζαζ, Συν και πλην, Jazz & Τζαζ, Γυμνός Οφθαλμός, Μηνολόγιο.     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 12 – 14 Οκτωβρίου 2018 Εκθεσιακός Χώρος -1 Ώρα Προσέλευσης 20:30 | Ώρα Έναρξης 21:00   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 18 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 14 € Παρέα 10+ άτομα: 13 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεA, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 10 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2173    ]]> 3947 0 0 0 <![CDATA[FIGHT FEST ROUND 3!]]> https://www.puzzlemag.gr/fight-fest-round-3/ Thu, 27 Sep 2018 15:01:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3950 FIGHT FEST ROUND 3! Σάββατο 27 Oκτωβρίου Στο An Club (Σολωμού 13-15) Πόρτες: 19:00 Line up: Vermingod, Manhattan Project, Shadow in the Darkness, Meet the Maker, System Decay ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
  • 6€ (προπώληση) • 8€ (ταμείο)
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
  • Full Moon Store (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3821441, www.fullmoonstore.gr)
  O 3ος γύρος του Fight fest ειναι γεγονός και έρχεται με τα πιο επιθετικά συγκροτήματα της σκηνής μας! Vermingod, Manhattan Project, Shadow in the Darknes, Meet The Maker & System DECAY εκτινάζουν τις αισθήσεις μας στο υπερπέραν!   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Τι είναι το Fight Fest; Το Fight Fest είναι ένα event το οποίο δημιουργήθηκε από τον Κωνσταντίνο Κόνιαρη με στόχο να προωθήσει την Underground σκηνή και ιδίως τις πιο επιθετικές μπάντες του φάσματος της Metalcore/Grindcore/Deathcore/Death Metal/Progressive/Slam κλπ. ΤΑ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑΤΑ: - Vermingod Οι Vermingod δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2003 με εναλλασόμενο line up μέχρι το 2007, όπου και σταθερoποιήθηκαν τα μέλη, δίνοντας την ευκαιρία να συνθέσουν κομμάτια για να κυκλοφορήσει το 2010 ο πρώτος δίσκος "The Grand March To Devastation" ,ένας δίσκος που το thrashcore/death metal ήταν η κύρια επιρροή και έδωσε την πρώτη ώθηση στην μπάντα να ακουστούν περισσότερο εντός και εκτός συνόρων! Δύο χρόνια αργότερα κυκλοφορεί το Ep "Syptom Cult" το οποίο κινείται σε πίο σκοτεινά μονοπάτια του death metal ,το οποίο δώθηκε διαδυκτιακά σε digital μορφή στο ευρύ κοινό. Ενα χρόνο μετά η μπάντα,αφού είχε περάσει απο αρκετές πόλεις της Ελλάδας για live, προωθώντας το μέχρι τότε υλικό,βγήκε για πρώτη φορά εκτός συνόρων για ένα mini tour στην Ιρλανδία! Μετά απο κάποια support σε γνωστά ονόματα της παγκόσμιας σκηνής οπως: Septic Flesh, Nightrage,Suicidal Angels ακολούθησαν σχεδον 2 χρόνια απουσίας έως ότου βρέθηκε ο χρόνος να γραφτεί το νέο άλμπουμ τους με ονομασία "Whisperer of the Abysmal Wisdom" το οποίο κυκλοφόρησε τον Νοέμβρη του 2015 μέσω της underground δισκογραφικής Ungodly Ruins Productions! Το "Whisperer of the Abysmal Wisdom" άνοιξε νέα μονοπάτια για την μπάντα. Οι κριτικές των webzines και magazines Ελλάδας (Μetal Hammer, Rocking.gr,RockOverdose, Metal Invader,RockingAthens κ.α)και εξωτερικού (Demonszone,Thrasocore,MetalMayhem,TechDeath κ.α) ήταν θετικότατες, κατατάσοντας το ως μία απο τίς καλύτερες death metal κυκλόφορίες της χρονιάς. Αρκετές εμφανίσεις πραγματοποιήθηκαν για την προώθηση του με μεγάλα ονόματα του Ελλήνικού χώρου αλλά και εξωτερικού (Dying Fetus, Belphegor). - Manhattan Project Οι Manhattan Project είναι μια Pragmatic / Avant-Garde μπάντα από την Αθήνα . Η μουσική της μπάντας περιστρέφεται γύρω από συμφωνικές συνθέσεις στις οποίες επικρατεί το shredding από την κιθάρα και τα πλήκτρα . Η μπάντα έχει μια high-end σύγχρονη προσέγγιση του progressive ιδιώματος, με επιρροές από Djent / κινηματογραφική / συμφωνική μουσική, εμπνευσμένη τόσο από experimental guitar-driven όσο και από technical symphonic metal μπάντες. Επιρροές από παραδοσιακά - ethnic στοιχεία είναι επίσης διακριτά, όπως η χρήση του σιτάρ και του ούτι, η οποία είναι πολύ συχνή και παραπέμπει σε μια ποικιλία από διαφορετικά μουσικά στυλ. Το μίγμα των πιο ποιοτικών τμημάτων όλων των παραπάνω ειδών, όπως κρίνεται από τα μέλη των Manhattan Project, γεννά την πραγματιστική προσέγγιση στη μουσική μας: την τάση να πειραματιζόμαστε χωρίς όρια και να κρίνουμε το αποτέλεσμα, ανεξάρτητα από τις θεωρίες μουσικής ή «λάθη» στους κανόνες που θα μπορούσαν να χαρακτηρίζουν τα επιμέρους στοιχεία. Το line-up της μπάντας αποτελείται από τους: Γιώργος Κωνσταντίνος Κράτσας (EMG artist) στις κιθάρες, Λεωνίδας Διαμαντόπουλος στα πλήκτρα, Αντώνης Καρπάνος στο μπάσο, Νικήτας Μανδόλας στα τύμπανα και ο Τάσος Σερεμέτης στο ούτι. - SHADOW IN THE DARKNESS (https://www.facebook.com/shadowinthedarknessband/) Οι Shadow In The Darkness (2009, Αθήνα) είναι ένα τεχνικό death metal συγκρότημα, με πρώτη κυκλοφορία εκείνη του “Arcanum Experimentia Praetiosum” EP (2014, αυτοχρηματοδοτούμενο) και πρόδρομων άλλων demos. Ενόψει του επικείμενου πρώτου τους δίσκου, που αναμένεται να αποκαλυφθεί το 2018, θα παρουσιάσουν και νέο υλικό υπό νέο σχήμα. - Meet The Makerhttps://www.facebook.com/meetthemakerofficial ) Οι Meet The Maker δημιουργήθηκαν τον Ιούνιο του 2018 από τον Κωνσταντίνο(ex-vocalist - Witness Apathy) και τον Άλεξ(ex-Guitarist Bleeding Demise, Ex-Composer-Sound Engineer - As Barriers Collapse) με στόχο να δημιουργηθεί ένα σχήμα γύρω από τα είδη Slam/Deathcore/Grindcore. Κατά την διάρκεια δημιουργίας και αναζήτησης του ήχου το ως τότε internet project έγινε μπάντα με τον Νίκο(Guitarist - Glance Of Medusa, ex-creator and composer Bury The Cause) τον Γιώργο(Vocals at Skybinder) και τον Θάνο(Drummer At Aatma) να κλείνουν το τελικό Line Up. Η μπάντα ως τώρα έχει ως στόχο μια πρώτη επαφή με τον κόσμο για να δείξει το υλικό της και τις ικανότητες της στην σκηνή καθώς και την ολοκλήρωση του Debut Single και αργότερα του EP στο περιθώριο 2018-2019. - System DECAY Οι System Decay δημιουργηθηκαν το 2006 απ τούς, Αρη Λαμπο, Χρηστο Χαραλαμπιδη, Αγγελο Κομνηνο και Χρηστο Μπριντζικη . Ο ήχος τους κινείται στο extreme heavy metal με metalcore στοιχεία. Ξεκίνησαν τα live βγάζοντας παράλληλα το πρώτο τους demo με τίτλο Subterfuge. To 2010 το Single τους Βeneath my flesh χαρακτηρίστηκε Demo του μήνα από το Eλληνικό Metal Hammer. Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο με τίτλο "No tomorrow". Το 2013 η μπάντα έβγαλε το δεύτερο δίσκο της με τίτλο "Gun" από τη Leaders Records. Μετα απο μια αρκετα μεγαλη απουσια απο την ενεργο δραση, αυτή την περίοδο οι System Decay βρίσκονται στη διαδικασία σύνθεσης νέων κομματιών, τα οποία αναμενεται να κυκλοφορήσουν συντομα.]]>
3950 0 0 0
<![CDATA[“Οδός Αβύσσου , αριθμός 0” του Μενέλαου Λουντέμη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b4%cf%8c%cf%82-%ce%b1%ce%b2%cf%8d%cf%83%cf%83%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%b8%ce%bc%cf%8c%cf%82-0-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%ad%ce%bb/ Thu, 27 Sep 2018 15:41:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3953 Οδός Αβύσσου , αριθμός 0” του Μενέλαου Λουντέμη ΘΕΑΤΡΟ OLVIO Από την Παρασκευή 12 Οκτωβρίου   Ο πιο πολυδιαβασμένος έλληνας λογοτέχνης των εφηβικών μας χρόνων, ο συγγραφέας που μας έμαθε να ονειρευόμαστε έναν καλύτερο κόσμο πάντα διαχρονικός , κλασικός και αξεπέραστος ''επιστρέφει'' στην θεατρική σκηνή του OLVIO για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η εταιρία ΦΩΣ art επαναλαμβάνει -μετά την περσινή της επιτυχία- την παράσταση που αγαπήθηκε από το κοινό , ανεξαρτήτως ηλικίας. Σας περιμένουμε και φέτος στην οδό Αβύσσου , αριθμός "0".  Για να διαβάσουμε ξανά μαζί το έργο του Λουντέμη... σε σκηνοθεσία Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη και θεατρική διασκευή Σοφίας Αδαμίδου.   Προσφορά  προπώλησης  στην τιμή των 10€, για αγορά εισιτηρίων μέχρι τις 12 Οκτωβρίου, στο viva.gr   Το έργο του Λουντέμη αποτελεί αναμφισβήτητα ραψωδία αναστάσιμη των ανθρώπων που αγωνίζονται για ν' αλλάξει ο κόσμος. Η «πένα» του έχει αμεσότητα, λυρισμό, δύναμη και ρεαλισμό. Όπως ο ίδιος υποστήριζε, δεν τον ενδιέφερε η Τέχνη για την τέχνη, αλλά η καταγραφή της πραγματικότητας και η κατάδειξη της κοινωνικής ανισότητας... «Βάλε μια δύση κι ένα βαρκάκι να λιώνει μέσα. Ομορφιά! Μα, αν δεν υπάρχει μάτι να το δει, είναι ομορφιά;» Κάτοικοι της οδού Αβύσσου, στον αριθμό μηδέν και κεντρικά πρόσωπα αυτής της φρίκης, ο Γιώργης και ο Παναής. Άγρια θεριά, αμετανόητοι κομμουνιστές, δε χάνουν την ελπίδα τους για ζωή και ελευθερία. Στο έργο αυτό ο Λουντέμης γράφει για τις πιο μαύρες σελίδες της σύγχρονης ελληνικής Ιστορίας, τις οποίες και ο ίδιος έχει ζήσει ως πολιτικός κρατούμενος στη Μακρόνησο. Γράφει, για να καταγγείλει, για να αναδείξει από τη μια μεριά το αίσχος της Μακρονήσου, την ωμότητα και βιαιότητα των βασανιστηρίων - «όταν ο θάνατος γίνεται εύκολος, η ζωή γίνεται δύσκολη» - και από την άλλη να αναδείξει τον ηρωισμό και την αυτοθυσία των ανθρώπων. Το μυθιστόρημα του Μενέλαου Λουντέμη «Οδός Αβύσσου, αριθμός 0» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΠΑΤΑΚΗ.   Συντελεστές Θεατρική διασκευή: Σοφία  Αδαμίδου Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη Μουσική – κιθάρα: Νότης Μαυρουδής Σκηνικά: Ντέιβιντ Νεγρίν Σχεδιασμός φωτισμού: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου Sound Design: Μανώλης Μανουσάκης Κίνηση: Στέφανι Τσάκωνα Βοηθός σκηνοθέτη: Καλλιόπη Καραμάνη Σκηνοθεσία Video: Γιώργος Κορδέλλας Video art cinematography: Δημήτρης Ζόγκας, Παναγιώτης Ανδρεαδάκης Φωτογραφία: Γιάννης Πρίφτης Βοηθός σκηνογράφου : Νάσια Πλέτση Hair styling: Κατερίνα Βασιλείου Παραγωγή: ΦΩΣart Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου Τους ρόλους ερμηνεύουν με σειρά εμφάνισης: Χάρης Μαυρουδής, Δημήτρης Μαύρος, Χριστόδουλος Στυλιανού, Νότης Παρασκευόπουλος, Στέλιος Γεράνης. Τη φωνή του «δανείζει» ο Βασίλης Μπισμπίκης    Διάρκεια παράστασης 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   Ημέρες & ώρες παραστάσεων Παρασκευή 21:00 Σάββατο: 19:00 Κυριακή 18:00   Τιμές εισιτηρίων 15€ κανονικό 12€ μειωμένο 10€ ομαδικό 5€ ανέργων-ατέλειες   Προπώληση εισιτηρίων -Viva.gr  : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/odos-avissou-arithmos-miden/ και -στο ταμείο του Θεάτρου  ]]> 3953 0 0 0 <![CDATA[Where We Stand]]> https://www.puzzlemag.gr/where-we-stand/ Thu, 27 Sep 2018 15:55:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3957 Συμμετέχουν οι: Γιώργος Βογιατζάκης, Παναγής Γαλιατσάτος, Ανδρέας Γκουγκούσης, Θανάσης Καρατζάς, Νότα Κυριαζή, Αγγελική Μαντά, Τζίνα Μαραγκουδάκη, Μαρία Μπάρμπα, Νικολέτα Μπόντου, Λεωνίδας Παναγόπουλος, Τζωρτζίνα Πανταζοπούλου, Ελένη Ρημαντωνάκη, Αιμιλία Σάββα, Βικτώρια Σκαφιδά, Αλίκη Σχοινοχωρίτη, Όλγα Τζίμου, Εύη Τσάδαρη Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138 Εγκαίνια: Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου στις 19:30 Διάρκεια έως Κυριακή 7 Οκτωβρίου Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη & Κυριακή 10:00 - 18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00 - 22:00 Είσοδος ελεύθερη www.hcp.gr  ]]> 3957 0 0 0 <![CDATA[ΑΡΛΕΤΑ | Αναβολή λόγω δυσμενών καιρικών συνθηκών | Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί σε νέα ημερομηνία]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%ce%b4%cf%85%cf%83%ce%bc%ce%b5%ce%bd%cf%8e%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8e/ Fri, 28 Sep 2018 10:52:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3961 ΑΡΛΕΤΑ Αναβολή της προγραμματισμένης για την 27η Σεπτεμβρίου συναυλίας -αφιέρωμα στην Αρλέτα στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, λόγω ιδιαίτερα δυσμενών καιρικών συνθηκών. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί σε ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ Η Διοργανώτρια Εταιρεία, οι δεκάδες ερμηνευτές, μουσικοί, δημιουργοί και συντελεστές του μεγάλου αφιερώματος στην Αρλέτα, «Ακόμα κι αν φύγεις...», που εργάζονται όλο αυτό το διάστημα για την υλοποίησή του, με ειλικρινή λύπη ανακοινώνουν ότι, η προγραμματισμένη συναυλία αναβλήθηκε λόγω των ιδιαίτερα δυσμενών καιρικών συνθηκών που επικρατούν σε ολόκληρη τη χώρα. Ειδικότερα στο χώρο του Ηρωδείου καθώς και σε όλη την Αθήνα, οι καιρικές συνθήκες, συνεχής βροχή, δυνατός αέρας, ψύχος, που οδήγησαν στην έκτακτη ανακοίνωση της Πολιτικής Προστασίας και της Περιφέρειας Αττικής για κλείσιμο των σχολείων, μας οδήγησαν στην απόφαση να αναβληθεί η παράσταση της 27ης Σεπτεμβρίου. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί σε νέα ημερομηνία που θα ανακοινωθεί άμεσα. Τα προπωλημένα εισιτήρια ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία.  ]]> 3961 0 0 0 <![CDATA[The Sound of Color Sessions #1]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-1/ Fri, 28 Sep 2018 11:12:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3963 The Sound of Color Sessions #1 (Jannis Anastasakis  + Guests) Πέμπτη 25 Οκτωβρίου | 21:30 | 5€   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Οκτωβρίου ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί τη Δανάη Στεφάνου (prepared piano), τον Παναγιώτη Κανελλόπουλο (μαντολίνο) και την Ειρήνη Καραγιαννοπούλου (live visuals).   Δανάη Στεφάνου Η Δανάη Στεφάνου είναι μουσικός και μουσικολόγος, καθώς επίσης μέλος του διδακτικού προσωπικού στην έδρα Ιστορικής Μουσικολογίας του Τμήματος Μουσικών Σπουδών στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Σπούδασε μουσική στα βρετανικά πανεπιστήμια του Νόττιγχαμ (μάστερ) και του Λονδίνου (διδακτορικό) και διετέλεσε επισκέπτρια λέκτορας στο Royal Holloway, University of London έως το 2007. Η έρευνά της εστιάζει σε ιστορικές και κριτικές προσεγγίσεις στον πειραματισμό και τον αυτοσχεδιασμό και ερευνά ένα ευρύ φάσμα διασυνδέσεων μεταξύ μουσικής και χώρου, συχνά μέσω μιας πρακτικής προοπτικής. http://danaestefanou.tumblr.com/ Παναγιώτης Κανελλόπουλος Ο Παναγιώτης Κανελλόπουλος ως εκτελεστής μαντολίνου έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες με μικρά σύνολα, έχει συνεργαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Βόλου, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και την Ορχήστρα των Χρωμάτων, ενώ συμμετέχει και σε αρκετούς δίσκους. Από το 1996 διδάσκει σε σεμινάρια και εργαστήρια μουσικής δημιουργικότητας και αυτοσχεδιασμού. Στα ερευνητικά του ενδιαφέροντα περιλαμβάνονται: η μελέτη του μουσικού αυτοσχεδιασμού των παιδιών και των αντιλήψεών τους για τις μουσικοποιητικές διεργασίες, οι εθνογραφικές προσεγγίσεις της μουσικής δημιουργικότητας των παιδιών και η μελέτη του μουσικού αυτοσχεδιασμού ως μια μορφή πολίτικο-κοινωνικής πράξης.   Ειρήνη Καραγιαννοπούλου Η Ειρήνη Καραγιαννοπούλου είναι καλλιτέχνις με δράση στα πεδία της ζωγραφικής, του βιβλίου, του κολλάζ, του σκίτσου και του σινεμά. Είναι συνιδρύτρια του καλλιτεχνικού ντουέτου Extra-Conjugale και του project Twin Automat. http://karayannopoulou.com/   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.   www.jannisanastasakis.com     κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/  ]]> 3963 0 0 0 <![CDATA[Η  Ν Υ Χ Τ Α  Τ Ω Ν  Δ Ο Λ Ο Φ Ο Ν Ω Ν Του Χοσέ Τριάνα στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bd-%cf%85-%cf%87-%cf%84-%ce%b1-%cf%84-%cf%89-%ce%bd-%ce%b4-%ce%bf-%ce%bb-%ce%bf-%cf%86-%ce%bf-%ce%bd-%cf%89-%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%87%ce%bf%cf%83%ce%ad-%cf%84%cf%81/ Fri, 28 Sep 2018 11:18:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3967 Η  Ν Υ Χ Τ Α  Τ Ω Ν  Δ Ο Λ Ο Φ Ο Ν Ω Ν Του Χοσέ Τριάνα Κάτω Χώρος 5.10.2018 – 6.1.2019     Κλεισμένα στο υπόγειο του σπιτιού τους, τρία αδέλφια, στην προσπάθειά τους να υπερνικήσουν την πατρική εξουσία, σχεδιάζουν τη δολοφονία των γονιών τους.  Επιδίδονται σε ένα ενστικτώδες παιχνίδι ενηλικίωσης δίχως τέλος. Ένα κουβανέζικο έργο, που τα γεγονότα του Μάη του ’68 ανέδειξαν σε κατεξοχήν έργο σύγκρουσης των γενεών.   Σημείωμα του σκηνοθέτη Η πρώτη απαγόρευση έρχεται στη ζωή μας πολύ νωρίς, αμέσως μόλις η αντίληψή μας για την ύπαρξη ξεπεράσει το δίπολο μητέρα-παιδί. Και σε αυτήν θα προστεθούν κι άλλες, κι άλλες, κι ακόμα περισσότερες, ανάλογα με την παράδοση, τη θρησκεία των γονιών μας, την καταγωγή, την κουλτούρα. Την αναπόφευκτη εσωτερική σύγκρουση στην προσπάθειά μας να εγκιβωτιστούμε στην κοινωνία επιλέγει να διαχειριστεί ο Τριάνα μέσω ενός παράξενου παιχνιδιού που παίζουν τρία αδέλφια κάθε βράδυ στο πίσω δωμάτιο του σπιτιού τους. Η επιθυμία λύτρωσης από τα δεσμά της εξουσίας δίνει κίνηση σε αυτό το παιχνίδι, την παράσταση όπως την αποκαλούν, στην οποία εναλλάσσουν ρόλους, υποδυόμενοι τους γονείς τους, τους φίλους τους, πρόσωπα εξουσίας, προκειμένου να ξορκίσουν το απωθημένο του γονεϊκού φόνου. Και μέσα σε αυτό το vertigo τελικά θα συγκρουστούν μεταξύ τους, αφού και οι ίδιοι δεν μπορούν να οραματιστούν ένα κόσμο χωρίς γονείς, δίχως Νόμο. Το έργο, γραμμένο από τον Κουβανό Χοσέ Τριάνα, συνδέθηκε με τα γεγονότα του Μάη του ’68, επειδή αναδείκνυε το χάσμα των γενεών που είχε προκύψει στον απόηχο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Η φοβισμένη γενιά του πολέμου, αγκιστρωμένη από την παράδοση και τον συντηρητισμό, και τα παιδιά της οδηγημένα από αυτόν τον νεοπουριτανισμό στη σύγκρουση με οτιδήποτε παλαιό. Πενήντα χρόνια μετά, αυτή η ψυχαναλυτική ανάγνωση συνεχίζει να ασκεί κριτική στον θεσμό της οικογένειας, παραμένοντας φοβερά σύγχρονη.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Μάνος Βαβαδάκης Σκηνικά - Κοστούμια: Τίνα Τζόκα Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου Σχεδιασμός φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου Βοηθός σκηνογράφου: Βίρνα Κούτλα   Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Καλαϊτζίδου Γρηγόρης Μπαλλάς Μαρία Παρασύρη   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 5.10.2018 έως 6.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/i-nixta-ton-dolofonon/ info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou]]> 3967 0 0 0 <![CDATA[«Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» Του Μαυρίκιου Μαυρικίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%ce%b9%cf%89%cf%80%ce%ae-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%cf%87%cf%81%cf%85%cf%83%cf%8c%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%af%ce%ba%ce%b9/ Fri, 28 Sep 2018 11:21:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3970 «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» Του Μαυρίκιου Μαυρικίου ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: ΔΕΥΤΕΡΑ 5 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ  Κάθε Δευτέρα & Τρίτη   Στο "Χώρο Τέχνης Ασωμάτων" θα παρουσιαστεί από την Δευτέρα 5 Νοεμβρίου, το  έργο του Μαυρίκιου Μαυρικίου «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» με τον Μιχάλη Μητρούση, την Ελευθερία Ρήγου και τον Μαυρίκιο Μαυρικίου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Μητρούση. Πρόκειται για ένα έργο με αυτοβιογραφικά στοιχεία του συγγραφέα, μια εξομολόγηση ενός αγοριού για όλα όσα έζησε στην προσπάθειά του να κυνηγήσει το όνειρό του. Ένα έργο για το bullying, τον ρατσισμό, την οικογένεια και τη διαφορετικότητα. Ένα έργο βαθιά κοινωνικό και με έντονα στοιχεία μιούζικαλ.   Λίγα λόγια για το έργο από τον συγγραφέα:   Όταν ήμουν μικρός δεν ήξερα ότι το λένε "bullying". Υπήρχε αλλά δεν ήταν ακόμα στην μόδα. Το έβλεπα να συμβαίνει γύρω μου από την θέση του ενόχου αφού ήξερα και δεν μιλούσα. Δεν άργησα όμως να το ζήσω και να το νιώσω κι εγώ. Δεν άργησα να καταλάβω πως η σιωπή είναι ενοχή, πως δίνει στο "σύστημα" ζωή, πως είναι συνενοχή στο έγκλημα, στη βία. Δυστυχώς, η ζήλια και ο φθόνος φέρνουν το μίσος και την εκδίκηση. Θυμάμαι ακόμα κάποιες στιγμές που με σημάδεψαν... Λόγια σκληρά, σπρωξίματα, χτυπήματα, αξημέρωτα βράδια στο στρατό κι άλλα πολλά που δεν μπορείς να γράψεις παρά μόνο να τα αισθανθείς. Μπορώ να σας πω αμέτρητες ιστορίες που έζησα και άλλες τόσες που είδα. Ήμουν όμως τυχερός. Είχα τους φύλακες άγγελους μου... την οικογένεια μου. Τι κι αν εγώ τα κατάφερα; Κάποια παιδιά δεν τα κατάφεραν... Και δεν μιλώ για το αν έπαιρναν τα γράμματα. Μιλώ για τη ζωή τους. Τα πειράγματα έξω από τα όρια της ανθρώπινης αντοχής και όσο κι αν αντιστάθηκαν, όσο κι αν το πάλεψαν, δεν κατάφεραν να τα βγάλουν πέρα με τους νταήδες και τις συμμορίες. Κλείστηκαν στον εαυτό τους κι έφυγαν μακριά. Και ο λόγος παρακαλώ; Η μορφή, το χρώμα, η θρησκεία, το έθνος, η κοινωνία, η πολιτεία, η διαφορετικότητα. Κρίμα κι άδικο... Ξέρετε τι έμαθα; πως δεν πρέπει να κλαίμε... πως δεν πρέπει να φοβόμαστε... αλλά να μιλάμε πρέπει! Όλοι έχουμε κάποιον να μιλήσουμε. Μια μητέρα, έναν πατέρα, έναν αδελφό, έναν δάσκαλο, έναν φίλο. Κάποιον. Κάποιον που ξεχωρίζει από το πλήθος που μας περιτριγυρίζει. Εκτός από ανθρώπους, έχουμε και δύναμη μέσα μας! Φτάνει να την ανακαλύψουμε και να πιστέψουμε σε αυτήν! Να πιστέψουμε στον εαυτό μας και να τον αγαπήσουμε έτσι όπως είναι! Όχι! Μη φοβάστε τις σκιές και τα φαντάσματα που σας περιτριγυρίζουν· όλοι έχουμε και τέτοια στη ζωή μας. Κάποιοι μπορεί να τα έχουμε και δίπλα μας. Καμιά φορά μπορεί να γινόμαστε κι εμείς οι ίδιοι φαντάσματα, χωρίς να το θέλουμε και χωρίς να το καταλαβαίνουμε. Μήπως είσαι κι εσύ ένοχος; Ξέρεις κάτι και δεν μιλάς; Δώσε τον θύτη, σώσε το θύμα, μην γίνεις ποτέ σαν αυτούς! Μίλα! Όποιος ξέρει ας μιλήσει! Γιατί η σιωπή δεν είναι λύση! ΔΕΝ είναι χρυσός!     ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Κείμενο - Πρωτότυπη Μουσική - Στίχοι: Μαυρίκιος Μαυρικίου Σκηνοθεσία: Μιχάλης Μητρούσης Ενορχήστρωση - Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου Σκηνικά - Ενδυματολογική επιμέλεια: Δέσποινα Βολίδη Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής Στούντιο φωτογράφησης: Athens Art Studio Video Director: Μαρία Χατζηγιάννη Music Production: G-Production Studio Μίξη - Mastering: Τίτος Γεωργιάδης Ηχητικός σχεδιασμός: Παναγιώτης Γιαννέλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάνια Μπουρμπούλια Μακιγιάζ - Χτενίσματα: Νικολέτα Πικέα Τεχνικός σκηνής: Στάμος Γιαννίσης Οργανωμένες παραστάσεις: Τατιάνα Κόγια Graphic design: Funky Glam – Derek Liontis   Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μαυρίκιος Μαυρικίου Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου   ΔΙΑΝΟΜΗ: Μιχάλης Μητρούσης, Ελευθερία Ρήγου, Έλενα Δελακούρα, Νίκος Παρασκευόπουλος, Άκης Δήμας, Φίλιππος Τριπικέλης, Κωνσταντίνος Τσουμπάρης και ο Μαυρίκιος Μαυρικίου   ΜΟΥΣΙΚΟΙ: Πιάνο - Ακορντεόν: Μαυρίκιος Μαυρικίου Κιθάρα - Μπαγλαμαδάκι - Τρομπέτα: Νίκος Παρασκευόπουλος Βιολί: Φίλιππος Τριπικέλης Μεταλλόφωνο: Έλενα Δελακούρα Μπεντίρ: Κωνσταντίνος Τσουμπάρης Κρουστά: Άκης Δήμας   INFO ΘΕΑΤΡΟ:  "Χώρος Τέχνης Ασωμάτων" Αγίων Ασωμάτων 6, Τ.Κ.: 10553, Θησείο - Αθήνα. Τηλ. θεάτρου: 2118009838 & 6939238611   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Από 5 Νοεμβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: - Προπώληση: €12 - Ταμείο (ημέρα παράστασης): €15 - Φοιτητικό - Ανέργων - Ομαδικό: €10 - Μαθητικό: €8   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 120 λεπτά (με διάλειμμα)     *Το ομώνυμο CD - βιβλίο «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» του Μαυρίκιου Μαυρικίου, κυκλοφορεί τον Οκτώβριο και μπορείτε να το προμηθευτείτε από το θέατρο "Χώρος Τέχνης Ασωμάτων" που ανεβαίνει η παράσταση. Περιλαμβάνει τα τραγούδια, τους στίχους, κείμενα και τα μουσικά θέματα του έργου ερμηνευμένα από τον δημιουργό και τους ηθοποιούς της παράστασης.    ]]> 3970 0 0 0 <![CDATA[Γ Ρ Α Ν Α Δ Α του Γιάννη Καλαβριανού στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3-%cf%81-%ce%b1-%ce%bd-%ce%b1-%ce%b4-%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%b1%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%8d-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8/ Fri, 28 Sep 2018 12:04:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3973 Γ Ρ Α Ν Α Δ Α του Γιάννη Καλαβριανού Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS   Κεντρική Σκηνή 3.10.2018 - 9.12.2018   «Ήμουν σίγουρος πως κάποια στιγμή θα σε συναντούσα. Και πως θα μας κοβόταν και των δυο η ανάσα». Μια σημαντική στιγμή στο χώρο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, από τις επιτυχίες της περσινής χρονιάς, μεταφέρεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Με αφορμή την ιστορία μιας ξαφνικής απώλειας, η Γρανάδα μιλά για τη διαχείριση της ζωής. Για τις συμπτώσεις που μας δένουν για πάντα, τις τροχιές των άστρων, τα γεγονότα που κανονικά δεν θα έπρεπε να συμβούν και τους ανθρώπους που θέλουν να προχωρήσουν, επουλώνοντας τις πληγές τους. Για τη ζωή που ορίζεται δυστυχώς από το χρόνο και ευτυχώς από την αγάπη.   Έγραψαν για την παράσταση:   «Υπάρχει συγκίνηση στο κείμενο του Καλαβριανού, στις ερμηνείες των ηθοποιών και στον κόσμο των θεατών. Συνομιλεί με νεότερα έργα της βρετανικής δραματουργίας (ας πούμε τους «Αστερισμούς» του Πέιν), συναντά όμως και όψεις της σύγχρονης δικής μας οξυμένης ευαισθησίας. Από την αρχή κιόλας είχαμε διαπιστώσει πως πρόκειται για μια πολύ διακριτή περίπτωση συγγραφέα. Είχαμε αφήσει φαίνεται κατά μέρος πως πρόκειται και για έναν εξίσου σημαντικό ποιητή μας.» Γρηγόρης Ιωαννίδης, Εφημερίδα των Συντακτών   «Ένα έργο για την ίδια τη ζωή. Χειρίζεται με ανάλαφρο και καθόλου μελοδραματικό τρόπο τα επώδυνα θέματά του, ισορροπώντας το δραματικό κλίμα με συχνές κωμικές ανάσες. Η παράσταση αναπνέει από τις φρέσκες, ανεπιτήδευτες ερμηνείες των έξι ηθοποιών.» Τώνια Καράογλου, Αθηνόραμα   «Μια έξυπνη και συγκινητική παράσταση, μια ανησυχία εσωτερική για ένα ζήτημα καθολικής –θέλοντας και μη– αποδοχής.» Σάκης Ιωαννίδης, Καθημερινή «Η «Γρανάδα» δεν γίνεται να μην σε αγγίξει με την υποδόρια δύναμή της και με τις πολλές και καλές ερμηνείες των συντελεστές της.» Γιώργος Μητρόπουλος, euronews.gr   «Γρανάδα» ένα πολύτιμο κείμενο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, πρόσφορο για πολλαπλές αναλύσεις. Δημήτρης Τσατσούλης, Ημεροδρόμος   «Το νέο απόκτημα της ελληνικής δραματουργίας, σ' ένα βαθιά συγκινητικό ανέβασμα.» Στέλλα Χαραμή, tospirto.net   «Τι υπέροχο πράγμα τις λίγες φορές που θα πας στο θέατρο μέσα στην σεζόν να πετυχαίνεις καλές παραστάσεις!» Κωστής Μπίτσιος, critics-point   «Οι σπουδαίοι ηθοποιοί μπορούν, με απίστευτη άνεση και, εν προκειμένω, μόνο με μια ατάκα, να αλλάξουν συναισθηματική κατάσταση.» Γιώτα Δημητριάδη, AthensVoice   «Σ’ ένα εξαιρετικής ποιότητας, μεστό, ποιητικό και συγκινητικό κείμενο, ο Καλαβριανός θέτει ερωτήματα για όλα τα «ανοιχτά θέματα» που έχει ο καθένας με τη ζωή του, με όπλο ένα δυναμικό καστ ηθοποιών.» Βλάσης Κωστούρος, elculture.gr) «Μια παράσταση ανθρώπινη, ευαίσθητη, συγκινητική, από τις ωραίες στιγμές της τρέχουσας θεατρικής σεζόν.» Νίκος Ρουμπής, monopoli.gr   «Δε γνωρίζω αν σας έχει τύχει ποτέ, να τελειώσει μια παράσταση, και να συνεχίζετε να παραμένετε καρφωμένοι στις θέσεις σας ελπίζοντας πως απλά έγινε ένα διάλειμμα, και πως σε δέκα λεπτά, αυτή θα συνεχιστεί και εσείς θα συνεχίσετε να είστε βυθισμένοι στον κόσμο της. Αυτήν την σπάνια αίσθηση, ένοιωσα εγώ όταν τελείωσε η “Γρανάδα” του Γιάννη Καλαβριανού στο Από Μηχανής Θέατρο.» Κώστας Ζήσης, all4fun   «Ένα σύγχρονο έργο νεοελληνικού ρεπερτορίου, που δίνει την ελπίδα πως τίποτα δεν τελείωσε. Ούτε στο θέατρο, ούτε στη ζωή.» Μαντώ Χατζή, maxmag.gr     Συντελεστές της παράστασης Κείμενο-Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας Επιμέλεια κίνησης: Αλεξία Μπεζίκη Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Μποζοπούλου Βοηθός ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη Ιστορικός σύμβουλος: Ελένη Δρίβα Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή   Παίζουν οι ηθοποιοί: Διαμαντής Αδαμαντίδης, Γιώργος Γλάστρας, Φιλαρέτη Κομνηνού, Αλεξία Μπεζίκη, Στέφη Πουλοπούλου, Έφη Σταμούλη Σε video, στο ρόλο της Ιωάννας της Τρελής: Λυδία Φωτοπούλου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 3.10.2018 έως 9.12.2018   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€]]> 3973 0 0 0 <![CDATA[Οι Penny Dreadful στο puzzlemag]]> https://www.puzzlemag.gr/penny-dreadful-puzzlemag/ Sat, 29 Sep 2018 13:18:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3976
  • Πως προέκυψε το όνομά σας; Έχετε καμία σχέση με το Penny Dreadful του Netflix;
  • Από το 2010, έτος σχηματισμού της μπάντας, το διαδίκτυο και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, όπως το facebook, φιλοξενούν το ιστορικό των Penny Dreadful, απ’ όπου φαίνεται ότι το όνομα μας προέρχεται από τα φτηνά αναγνώσματα τρόμου στη βικτωριανή Αγγλία. Αντίθετα, το πρώτο επεισόδιο της ομώνυμης σειράς προβλήθηκε τον Μάιο του 2014. Κατόπιν εξωδικαστικού συμβιβασμού, εκχωρήσαμε στους δημιουργούς της σειράς το δικαίωμα να κάνουν χρήση του ονόματος. Ωστόσο, το συμφωνητικό εχεμύθειας που συνάψαμε το 2016 δεν μας επιτρέπει να υπεισέλθουμε σε αποκαλυπτικές λεπτομέρειες.
    • Ποιες είναι οι μουσικές σας επιρροές;
    Οι ελληνικοί ραδιοφωνικοί σταθμοί. Ως γνωστόν, το repeat, η επανάληψη, είναι μήτηρ πάσης μαθήσεως! Πριν από τις πρόβες μαζευόμαστε και οι τέσσερις στο αυτοκίνητο της μάνατζερ του γκρουπ και τριγυρίζουμε άσκοπα στους δρόμους κάνοντας ζάπινγκ σε δημοφιλείς σταθμούς των ερτζιανών, των οποίων το playlist –ή κονσέρβα για τους κακεντρεχείς– αριθμεί το πολύ πενήντα κομμάτια ημερησίως.
    • Πόσο εύκολο είναι να κάνεις ροκ εν ρολ στις μέρες μας;
    Στις μέρες μας, όσο εύκολο είναι να κάνεις μουσική, τόσο εύκολο είναι να έχεις αξιοπρεπή δουλειά. Το ροκ εν ρολ κυλά μεν στις φλέβες μας, αλλά κατά καιρούς υποβάλλουμε τους εαυτούς μας σε μεταγγίσεις.
    • Ποια είναι οι άποψή σας για τις εγχώριες νέες μπάντες ; Με ποιους θα μοιραζόσασταν το stage αύριο το βράδυ;
    Η καλύτερη, ασφαλώς. Όπως κάθε μπάντα, εστιάζουμε όμως στη μουσική μας. Παρ’ όλα αυτά, έχουμε κριτήρια αισθητικής και άποψη για τα μουσικά δρώμενα της εποχής, εγχώρια και μη. Ευκαιρίας δοθείσης, συμπράττουμε με άλλα σχήματα και μουσικούς, με τους οποίους μας συνδέουν αισθήματα αλληλοεκτίμησης. Σχετικά με το δεύτερο σκέλος του ερωτήματος, η αλήθεια είναι ότι το ‘μοιράζομαι το stage’ ξυπνά μέσα μας συνειρμούς με το ‘μοιράζομαι το κρεβάτι’, και το ‘αύριο το βράδυ’ δημιουργεί μια υπέρμετρη προσμονή. Επομένως, προκειμένου να μην εκθέσουμε πρόσωπα και οικογένειες, προτιμούμε να το αφήσουμε αναπάντητο.
    • Φαίνεται ότι η μουσική σας φιλοσοφία συνδέεται με την πολιτική σας ιδεολογία. Επηρεάζεστε από τις κοινωνικές εξελίξεις και, αν ναι, πώς διαμορφώνεται η μουσική σας από αυτές;
    Μάλλον, διαφορετικά θα χρήζαμε ψυχιατρικής περίθαλψης. Η ιδεολογία, η πολιτική σκέψη, η φιλοσοφία, το αξιακό μας σύστημα και η ηθική του καθενός μας συμβάλλουν στη σύνθεση ενός συλλογικού αποτελέσματος που διαμορφώνεται μέσα από την ποιότητα των ανθρώπινων σχέσεων και της μουσικής μας επικοινωνίας. Και σαφώς επηρεαζόμαστε, όχι μόνο από τις κοινωνικές εξελίξεις, αλλά και από τον απόηχο του παγκοσμίου γίγνεσθαι, πράγμα που αποτυπώνεται με τον έναν ή τον άλλον τρόπο στη μουσική και στους στίχους μας. Από κει και πέρα, η μουσική δεν είναι για εμάς όχημα για να εκφράσουμε τις πολιτικές μας πεποιθήσεις. Περισσότερο μας ενδιαφέρουν οι αθέατες πλευρές της ύπαρξης και οι διαστροφές που συμβαίνουν κατά τις μεταμεσονύκτιες ώρες, τόσο στους δρόμους της πόλης όσο και πίσω από τις κλειστές κουρτίνες των αστικών διαμερισμάτων, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι οι διεστραμμένοι αναλαμβάνουν δράση μόνο τη νύχτα.
    • Στη μουσική σας πορεία βλέπουμε ότι στηρίζετε αρκετά τα events, τα φεστιβάλ, τις εκδηλώσεις με κοινωνικό υπόβαθρο. Είναι όντως κριτήριο στις επιλογές σας ως μπάντας και γιατί;
    Κριτήριο μας είναι να παίζουμε και να ακούγεται η μουσική μας. Να λειτουργούμε σε πλαίσιο αλληλοσεβασμού και αλληλοεκτίμησης και σαφώς να είμαστε ενεργοί και συμμετοχικοί σε εκδηλώσεις, με τις οποίες συμφωνούμε και θέλουμε να στηρίξουμε. Δεν επιλέγουμε χώρους που δεν σέβονται την ιδιότητα του μουσικού και δεν τηρούν τα στοιχειώδη.
    • Σχολιάστε μας το γεγονός που συνέβη στο Indie Free Festival, όπου μετά από εισαγγελική παρέμβαση απαγορεύτηκε από την Ελληνική Αστυνομία το Festival για πρώτη φορά μετά από 28 χρόνια.
    Το γεγονός μιλά από μόνο του. Τα σχόλια περιττεύουν.
    • Οι Penny Dreadful με μια μόνο λέξη. Ποια θα ήταν αυτή; Μια μπάντα σταθερή που μετράει από το 2010 , με ένα άλμπουμ το 2013 Deadwood και ένα άλλο το 2017 Pilgrimage , μιλήστε μας για το τελευταίο σας άλμπουμ και γι αυτό τον “βρόμικο ήχο’’ του.
    Με μία λέξη είμαστε Dreadful. Φρικτοί, απαίσιοι και τρομακτικοί. Το Penny είναι το αναγκαίο κακό. Ο ήχος της μπάντας μας μεταδίδεται σαν ιός, σαν γονίδιο ή σαν κρυφός ψίθυρος. Η βρομιά του έχει να κάνει με καθετί άσχημο, παραμορφωμένο και γκροτέσκο ποτίζει την ψυχή μας. Υπό αυτή την έννοια, είμαστε μια μπάντα που παίζει ροκ με την έννοια του γερμανικού εξπρεσιονισμού.
    • Ποιοι στίχοι σας θα ταίριαζαν σε πανό;
    Όπως σε κάθε σοβαρή συλλογικότητα, έτσι και στους Dreadful, οι διαστάσεις του πανό, το μέγεθος και το χρώμα των γραμμάτων, όπως και το αν τα δοκάρια που θα στηρίζουν το πανό θα τα προμηθευτούμε από τον ξυλουργό της γειτονιάς μας ή από το πολυεθνικό πολυκατάστημα ενισχύοντας έτσι τον παγκόσμιο καπιταλισμό, είναι αποφάσεις που παίρνονται δι’ ανατάσεως της χειρός από πολύωρες γενικές συνελεύσεις και εκτοπίζουν από την ημερήσια διάταξη όλα τα άλλα σημαντικά θέματα. Αν επιμένετε, στο δικό μας πανό θα γράφαμε: I’m gonna set that train afire.     Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τους Penny Dreadful εδώ :https://pennydreadful1.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/pennydreadfulathens/   της Ζωής Νικολάου]]>
    3976 0 0 0
    <![CDATA[Ο Ι  Δ Ο Υ Λ Ε Σ του Ζαν Ζενέ στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b9-%ce%b4-%ce%bf-%cf%85-%ce%bb-%ce%b5-%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%b1%ce%bd-%ce%b6%ce%b5%ce%bd%ce%ad-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Sun, 30 Sep 2018 11:11:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3987 Ο Ι  Δ Ο Υ Λ Ε Σ του Ζαν Ζενέ   Κεντρική Σκηνή 11.10.2018 - 13.1.2019   Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις σκηνοθετεί τις Δούλες του Ζενέ, επιλέγοντας για τους ρόλους τρεις άνδρες ηθοποιούς. Τρεις άνδρες παίζουν τρεις γυναίκες θανάσιμα δεμένες μεταξύ τους. Ο ναρκισσισμός, η ζήλεια και η απεγνωσμένη αναζήτηση του έρωτα τις συνδέουν ακατάλυτα. Τρεις έμπειροι ηθοποιοί-δούλοι του κοινού παίζουν τις Δούλες σε μια προσπάθεια να ικανοποιήσουν την επιθυμία της μεσαίας τάξης για μελό: να το βλέπει, να το βιώνει, να το απολαμβάνει… Μια μεταφορά για την τέλεια υποδούλωση. Δούλες δέσμιες της ζήλειας και των φαντασιώσεών τους, ηθοποιοί φυλακισμένοι στους ρόλους τους και δέσμιοι της προσδοκίας του κοινού, άντρες φυλακισμένοι στα γυναικεία τους ρούχα και ψιμύθια. Οι θεατές γίνονται αυτόπτες μάρτυρες του θανάτου του θεάτρου. Το νόημα χάνεται. Η εξέγερση είναι αδύνατη.     Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Έλσα Ανδριανού Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις Σκηνικά-Κοστούμια: Κέννυ Μακλέλαν Μουσική επιμέλεια: Μαρτύνας Μπιαλομπζέσκις Επιμέλεια κίνησης: Έντγκεν Λάμε Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος Βοηθός σκηνοθέτη: Άκης Γουρζουλίδης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Ήμελλος Κώστας Μπερικόπουλος Αργύρης Ξάφης   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 11.10.2018 έως 13.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη, 21:15 Πέμπτη 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Πέμπτη Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€]]> 3987 0 0 0 <![CDATA[Οι φίλοι του Αντώνη σε μια μαγική βραδιά]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%86%ce%af%ce%bb%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%8e%ce%bd%ce%b7-%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9/ Sun, 30 Sep 2018 11:20:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3990 Συναυλία στήριξης στον Αντώνη Τουρκογιώργη Tετάρτη 10 Οκτωβρίου ‘18 Gagarin 205 Ώρα έναρξης 21.00 Αντώνης Τουρκογιώργης, η φωνή των Socrates, ο ασύγκριτος δυναμικός περφόμερ Τραγουδιστής, συνθέτης και στιχουργός. Ένας δημιουργός ένας ασυμβίβαστος καλλιτέχνης ο οποίος αφοσιώθηκε στην ροκ μουσική και που σφράγισε με την παρουσία του γενιές και γενιές. Για τον Αντώνη Τουρκογιώργη θα συμπράξουν οι φίλοι του σε μια μεγάλη συναυλία στήριξης την Τετάρτη 10 Οκτωβρίου στο GAGARIN 205     Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά: Βιτάλη Ελένη Γερμανός Βαγγέλης Γλυκερία Δάντης Χρήστος Ζιώγαλας Νίκος Ζουγανέλη Ελεονώρα Ζουγανέλης Γιάννης Θηβαίος Χρήστος Κυριαζής Χρήστος Μαχαιρίτσας Λαυρέντης Μπίγαλης Κώστας Παπαδόπουλος Λάκης Παπακωνσταντίνου Βασίλης Ρους Γιώργος Τουρκογιώργης Άκης & The Blue Airways Τουρνάς Κώστας Τζόνι Βαβούρας   Θα είμαστε όλοι εκεί καθώς τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν στον Αντώνη που τα τελευταία χρόνια αντιμετωπίζει προβλήματα υγείας. Είναι μια συναυλίας στήριξης, αγάπης και αναγνώρισης για ένα καλλιτέχνη με ιδιαίτερο πάθος και στίγμα για την μουσική.   GAGARIN 205 Λιοσίων 205, Αθήνα   Ώρα έναρξης: 21:00 Ώρα εισόδου: 20:00   Τιμές Εισιτηρίων:
    • Γενική είσοδος (ταμείο): 12 €
    • Προπώληση: 10 €
       ]]>
    3990 0 0 0
    <![CDATA[Χ Ο Η Φ Ο Ρ Ο Ι του Αισχύλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87-%ce%bf-%ce%b7-%cf%86-%ce%bf-%cf%81-%ce%bf-%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b9%cf%83%cf%87%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%85/ Sun, 30 Sep 2018 11:25:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3996 Χ Ο Η Φ Ο Ρ Ο Ι του Αισχύλου Ομάδα Terre de Semis Δώμα 10.10.2018 – 2.12.2018   ΧΟΗΦΟΡΕΣ < χοή + φέρω: αυτές που φέρουν τιμές στον νεκρό.   Πρόκειται για τη δεύτερη κατά σειρά τραγωδία του Αισχύλου στην τριλογία Ορέστεια. Ο τίτλος του έργου αφορά το Χορό και πάνω σ’ αυτή τη δυναμική του συνόλου στηρίζεται το μεγαλύτερο μέρος της παράστασης, αντιμετωπίζοντάς την ως ένα από τα βασικά στοιχεία της πολιτείας. Η συλλογικότητα και όλα αυτά για τα οποία είμαστε ικανοί όταν είμαστε μαζί. Η θέση του έργου στην τριλογία, στο μέσον: έπεται ενός σπουδαίου συμβάντος, της δολοφονίας του Αγαμέμνονα από την Κλυταιμνήστρα και προηγείται της καταδίωξης του Ορέστη από τις Ερινύες. Είναι ένα έργο με παρελθόν και μέλλον. Στοιχεία που συνάδουν με την ίδια τη φύση του ανθρώπου/πολίτη, που προηγείται και έπεται άλλων, αναρωτώμενος ποια είναι τελικά η δική του θέση στην Ιστορία. Προσδοκά την ανατροπή της τάξης της ανομίας και θρηνεί για τη γενιά που χάθηκε και χάνεται. «Κανείς θνητός δε θα περάσει αβλαβής τη ζωή του και εντελώς αζημίωτος. Ένας πόνος φεύγει, άλλος έρχεται».  Ποιος χρησμός, ποια δύναμη είναι ικανή να οπλίσει το χέρι ενός παιδιού ενάντια στο γονιό του; Ο Ορέστης καταφθάνει ως σωτήρας του οίκου, αποφασισμένος να τιμωρήσει το φόνο του πατέρα του, με εντολή του Απόλλωνα. Θα υποφέρει όμως από το βάρος της μητρικής εξόντωσης. Θα επικαλεστεί το Θείο Δίκαιο. Τη στήριξή του ζητά εξαρχής και ο Χορός, με τον ερχομό του σωτήρα και την ελπίδα του για μια αλλαγή. Ποια είναι η ευθύνη του συνόλου σε μια πόλη που βουλιάζει στην αδικία; Θα καταφέρει ο Ορέστης να τη διαλύσει και να επανιδρύσει την τάξη ή μια τέτοια πράξη θα τον φέρει αντιμέτωπο με μεγαλύτερα δεινά; Σε κλειστό χώρο, στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, η ομάδα Terre de Semis έρχεται για πρώτη φορά σε επαφή με ένα αρχαίο κείμενο. Έχοντας ήδη ασχοληθεί σε βάθος, σε προηγούμενες παραστάσεις της, με τις τεχνικές της αφήγησης και την αναπαράσταση σε μορφή χορικών, αυτή τη φορά έρχεται αντιμέτωπη με τον πυρήνα και την αφετηρία του Θεάτρου και της έννοιας του Χορού. Ο τελευταίος εκπροσωπείται από το σύνολο των ηθοποιών/αφηγητών που θα καλούνται σε διάφορους αριθμητικούς συνδυασμούς να μας αφηγηθούν την ιστορία (μονοφωνικά ή πολυφωνικά) σε μια μορφή τελετουργίας, που προετοιμάζει το θεατή για το μεγάλο συμβάν. Θα αποτελέσει το σύνολο των πολιτών που ποθούν να αναβιώσουν την ιστορία μιας πόλης που βουλιάζει στην αδικία και της έλευσης του Ορέστη που θα διαλύσει και θα επανιδρύσει την τάξη. Ως μικρογραφία της κοινωνίας, η οικογένεια, τίθεται στο μέσον της έρευνας, ενώ οι σχέσεις και η αλληλεπίδραση των μελών της αποτελούν ζητήματα που η ομάδα καλείται να αναμετρηθεί. Όλοι οι πολίτες, εξόριστοι, στους δρόμους, υποτάσσονται σε μια αλόγιστη εξουσία. Οι ηθοποιοί/αφηγητές σκυταλοδρόμοι σε έναν αγώνα στη μέση του χρονικού πουθενά.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Νίκος Ζιώγας Διασκευή: Ειρήνη Φαναριώτη, Ομάδα Terre de Semis Σκηνοθεσία: Ειρήνη Φαναριώτη Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Σκηνικά - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα Βίντεο προβολή: Βασίλης Αντωνόπουλος, Angelica Aufrais Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Γιώργος Πούλιος Κίνηση ηθοποιών: Μαργαρίτα Τρίκκα Βοηθός σκηνοθέτη: Παρασκευή Λυπημένου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Λάζαρος Βαρτάνης, Άρης Λάσκος, Δήμητρα Μητροπούλου, Ειρήνη Φαναριώτη   Στο βίντεο εμφανίζεται η Αμαλία Μουτούση     ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 10.10.2018 – 2.12.2018 Θέατρο του Νέου Κόσμου   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€]]> 3996 0 0 0 <![CDATA[Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1-%cf%81-%ce%b9-%cf%83-%cf%84-%ce%bf-%cf%83/ Sun, 30 Sep 2018 11:29:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3999 Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» GOO Theatre Company   Κεντρική Σκηνή 8.10.2018 – 8.1.2019   Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρθηκε στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου. Η παράσταση ανέβηκε τον Φεβρουάριο 2018 στον Κάτω Χώρο και λόγω μεγάλης επιτυχίας συνεχίζεται τον Οκτώβριο στην Κεντρική Σκηνή.   Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του «Αρίστου». Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα μάνα του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δοσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια - οι δύο έρωτες του, ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου).   Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960 όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται. Πρόκειται για τον Αριστείδη Παγκρατίδη, τον φερόμενο ως «Δράκο του Σέϊχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν: «Μανούλα μου, είμαι αθώος».   * Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος *     Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου Διασκευή / Δραματουργική επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου Μουσική: Γιώργος Δούσος Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Αριανούτσου Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου Μουσικός: Γιώργος Δούσος   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 8.10.2018 – 8.1.2019 Θέατρο του Νέου Κόσμου   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€]]> 3999 0 0 0 <![CDATA[Radikal Guru meets Reggaewise selectors]]> https://www.puzzlemag.gr/radikal-guru-meets-reggaewise-selectors/ Sun, 30 Sep 2018 11:45:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4002 Reggaewise & aFanDub Radio present Radikal Guru (PL) meets Reggaewise selectors στο Tres (Ζ. Πηγής 3, Εξάρχεια, Αθήνα) Σάββατο 20 Οκτωβρίου 2018 doors open: 22.00 μ.μ.     Ο Πολωνός Radikal Guru, κατά κόσμον Mateusz Miller, έχει καταφέρει τα τελευταία χρόνια να θεωρείται ένας από τους ογκόλιθους της διεθνούς Dub σκηνής, ένας από τους καλλιτέχνες που με τη δουλειά τους έχουν διαπρέψει, πηγαίνοντας τη μουσική που εκπροσωπούν ένα βήμα πιο πέρα. Εμπνευσμένος ο ίδιος από τη φιλοσοφία των Soundsystems, η μουσική του παλέτα είναι γεμάτη με ιδιαίτερες μελωδίες και τόνους, με το χαρακτηριστικό heavyweight bass ήχο που τον διακρίνει και κάνει το αποτέλεσμά του κατάλληλο τόσο για το dancefloor όσο και για πιο προσωπικές εσωτερικές μουσικές αναζητήσεις. Ο ιδιαίτερος ήχος του είναι φανερά επηρεασμένος από καλλιτέχνες όπως οι: King Tubby, Lee Scratch Perry, Scientist κ.α. Στον Radikal Guru πιστώνεται η επιτυχημένη εισαγωγή Dubstep στοιχείων στην Dub μουσική, γεγονός που προσδίδει στις συνθέσεις του συγκεκριμένο και προσωπικό χαρακτήρα, εύκολα αναγνωρίσιμο. Ο Mateusz Miller έχει καταφέρει με τη δουλειά του να κάνει το όνομά του παγκόσμια γνωστό και πολλά tracks του να ακούγονται στα ραδιόφωνα και σε μικρά και μεγάλα clubs σε όλον τον πλανήτη. Δεν είναι όμως μόνο ένας αναγνωρισμένος μουσικός παραγωγός. Είναι ταυτόχρονα ένας πολύ καλός selector, που ξέρει πώς να ξεσηκώνει το κοινό του. Αυτό το έχει ήδη αποδείξει σε παλαιότερα περάσματά του από την Αθήνα, πριν ακόμα γίνει ο Radikal Guru που όλοι γνωρίζουμε σήμερα. Το Σάββατο 20 Οκτωβρίου η Αθήνα έχει την ευκαιρία να ζήσει από κοντά αυτό το μουσικό φαινόμενο, να χορέψει και να διασκεδάσει μαζί του, με τη συνδρομή βέβαια και της Anna Mystic, του Wosui και του Indamouse, που θα πλαισιώσουν τον Radikal Guru δίνοντας το δικό τους χρώμα και τον δικό τους παλμό στη βραδιά.   Στον ρόλο του host on stage ο μοναδικός Big Shine.     links Reggaewise aFanDub Radio Tres   artists (pages) Radikal Guru Anna Mystic Wosui Indamouse Big Shine   τιμή εισιτηρίου προπώληση 8,00 ευρώ ταμείο 10,00 ευρώ   προπώληση Tres (Ζ. Πηγής 3, Εξάρχεια, Αθήνα)  ]]> 4002 0 0 0 <![CDATA[Μ Ο Λ Λ Υ  Σ Ο Υ Η Ν Η του Μπράιαν Φρίελ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc-%ce%bf-%ce%bb-%ce%bb-%cf%85-%cf%83-%ce%bf-%cf%85-%ce%b7-%ce%bd-%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%ac%ce%b9%ce%b1%ce%bd-%cf%86%cf%81%ce%af%ce%b5%ce%bb/ Sun, 30 Sep 2018 11:59:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4009 Μ Ο Λ Λ Υ  Σ Ο Υ Η Ν Η του Μπράιαν Φρίελ Ομάδα  ΠΥΡ   Δώμα 15.10.2018 – 8.1.2019   Μετά την περσινή επιτυχία, η παράσταση επαναλαμβάνεται για 2η χρονιά. Η Μόλλυ, που είναι τυφλή από τους πρώτους μήνες της ζωής της, πείθεται από τον άντρα της να υποστεί μια χειρουργική επέμβαση με σκοπό να μπορέσει ξανά να δει. Τελικά, μετά την σχετική επιτυχία της επέμβασης, βρίσκεται «εξόριστη» σε έναν κόσμο όπου αδυνατεί να υπάρξει, αφού όλη η προηγούμενη ζωή της, απ’ όταν θυμάται τον εαυτό της, έχει φτιαχτεί πάνω στην τυφλότητα. Ο Βορειοϊρλανδός Μπράιαν Φρίελ, ένας από τους σημαντικότερους δραματουργούς του σύγχρονου θεάτρου, εμπνευσμένος από μια αληθινή ιστορία, συνθέτει το μύθο του ιδιοφυώς μέσα από τρεις παράλληλους μονολόγους: της Μόλλυ, του άντρα της, Φρανκ, και του οφθαλμίατρου, κ. Ράις, που αναλαμβάνει το χειρουργείο. Έτσι το δράμα μάς αποκαλύπτεται σταδιακά από την σκοπιά του καθενός, αγγίζοντας με τολμηρή ειλικρίνεια και αναπάντεχο χιούμορ τις πιο σκοτεινές και πιο παράδοξες γωνιές της ανθρώπινης ψυχής, μέσα από μια σύλληψη που τελικά ξαναφωτίζει αυτό που ονομάζουμε «υποκειμενική αφήγηση». Η παράσταση της ομάδας ΠΥΡ αφηγείται την απλή ανθρώπινη ιστορία της Μόλλυ Σουήνη, μια αλληγορία για τον ιλιγγιώδη κίνδυνο της ουτοπικής προσδοκίας, για να μιλήσει για τον συγκινητικό αγώνα του ανθρώπου, του κάθε ένα από μας, να διατηρήσει κάτω από αντίξοες συνθήκες την ταυτότητά του.   Έγραψαν για μας: «Η Δέσποινα Κούρτη γίνεται η Μόλλυ – της χαράς, της αγωνίας, της απελπισίας, της τρέλας, απλά, αληθινά. Ο Αργύρης Ξάφης, ηθοποιός σπάνιου υποκριτικού μεγέθους, δίνει στον Φρανκ όλη την έκταση αυτού του ανθρώπου που κατέστρεψε και καταστράφηκε από αγάπη. Τέλος, ο Δημήτρης Γεωργιάδης υποδύεται τον γιατρό Ράις με μια γοητευτική φυσικότητα. Τρία στα τρία…» tanea.gr, Μυρτώ Λοβέρδου   «Η Δέσποινα Κούρτη έδωσε μια εύθραυστη, σχεδόν σπαρακτική ερμηνεία, στο δύσκολο ρόλο της Μόλλυ.» tospirto.net, Γεωργία Οικονόμου   «Η Ιώ Βουλγαράκη διαχειρίστηκε το κλασικό έργο πλέον του Μπράιαν Φρίελ σαν ένα μουσικό έργο για τρία όργανα και κατάφερε να πετύχει ένα συγκινητικό και ταυτόχρονα καθηλωτικό αποτέλεσμα.» gr.euronews.com, Γιώργος Μητρόπουλος   «Ένα κείμενο που ευτύχησε στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου να γίνει μια παράσταση που μόλις τελειώσει οδηγεί τον θεατή σε ανάταση και λύτρωση. Μια παράσταση που, κυριολεκτικά, παίρνει στο τέλος τους θεατές από το χέρι, τους τοποθετεί στη σκηνή, και τους καλεί να δουν τον κόσμο από την άλλη πλευρά.» artplay.gr, Όλγα Σελλά   «Μελετημένο όχι μόνο στην επιφάνειά του -βοήθησε σε αυτό και η μετάφραση του Αργύρη Ξάφη-, με πολλά επίπεδα ανάγνωσης και ποικίλες ερμηνείες, δουλεμένο με ευαισθησία και ρεαλισμό μαζί.» monopoli.gr, Νίκος Ρουμπής   «Βαθιά ποιητικό έργο, εξαιρετική σκηνοθεσία, έξοχοι φωτισμοί. Η Ιώ Βουλγαράκη, για άλλη μια φορά, καθοδηγεί τους σπουδαίους ηθοποιούς της σε ερμηνείες μεγάλης εκφραστικότητας και ευαισθησίας, τόσο που πραγματικά δεν ξέρεις ποιον να πρωτοθαυμάσεις.» catisart.gr, Ειρήνη Αϊβαλιώτου   «Οι Δέσποινα Κούρτη, Αργύρης Ξάφης και Δημήτρης Γεωργιάδης ξεδιπλώνουν αριστοτεχνικά τους τρεις χαρακτήρες του έργου. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει να δοθεί στην ιδιαίτερη εικαστική σύλληψη με το εύρος της χρωματικής όρασης, αλλά και στον φωτιστικό σχεδιασμό.» aixmi.gr, Βαγγέλης Λιακόγκονας   «Όσον αφορά στο κείμενο, το “Μόλλυ Σουήνη” αποτελεί ένα κομψοτέχνημα.» mixgrill.gr   «Συνολικά, η παράσταση, λόγω της βαθιάς ποιητικότητας του ίδιου του κειμένου, καταφέρνει να μιλήσει στην καρδιά και το μυαλό του θεατή. Και το χειροκρότημα στο τέλος είναι πολύ λίγο για να επιβραβεύσει το διαμαντάκι που παρουσιάζεται στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.» maxmag.gr, Μαντώ Χαντζή     Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Αργύρης Ξάφης Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη Σκηνικό-Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Φωτογραφίες αφίσας: Κική Παπαδοπούλου Graphic design: Γιώργος Παντελάκης Trailer: Σεμπάστιαν Φραγκόπουλος Παίζουν οι ηθοποιοί: Δέσποινα Κούρτη (Μόλλυ) Αργύρης Ξάφης (Φρανκ) Δημήτρης Γεωργιάδης (Ράις)   Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.    ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 15.10.2018 έως 8.1.2019  Θέατρο του Νέου Κόσμου ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 105 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15 από 4.12.2018, κάθε Τρίτη 18:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται   https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/molli-souini/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou]]> 4009 0 0 0 <![CDATA[Η Α Φ Ρ Ο Δ Ι Τ Η  Μ Ε  Τ Η  Γ Ο Υ Ν Α του Λέοπολντ Φον Ζάχερ-Μαζόχ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1-%cf%86-%cf%81-%ce%bf-%ce%b4-%ce%b9-%cf%84-%ce%b7-%ce%bc-%ce%b5-%cf%84-%ce%b7-%ce%b3-%ce%bf-%cf%85-%ce%bd-%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bb%ce%ad%ce%bf%cf%80%ce%bf%ce%bb/ Sun, 30 Sep 2018 12:02:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4012 Η Α Φ Ρ Ο Δ Ι Τ Η  Μ Ε  Τ Η  Γ Ο Υ Ν Α του Λέοπολντ Φον Ζάχερ-Μαζόχ   Εταιρεία Dum spiro spero   Κάτω Χώρος 8.10.2018 – 15.1.2019   Σ’ ένα αριστοκρατικό περιβάλλον χλιδής, αισθησιασμού και ηδυπάθειας, εκτυλίσσεται μια ασυνήθιστη ερωτική ιστορία. Πρωταγωνιστές, ο Σεβερίν Φον Κουζίμσκι –το alter ego του συγγραφέα Μαζόχ– και η Βάντα Φον Ντουνάγιεφ, η γυναίκα που ο Σεβερίν λάτρεψε με πάθος και που της εκχώρησε τα πάντα, την ψυχή του, την ελευθερία του, την ίδια του την ύπαρξη. Βόμβα στα θεμέλια της κοινωνίας του 19ου αιώνα το έργο του Μαζόχ, όπου οι απόψεις του για την ηδονή και τη σεξουαλικότητα συγκρούονται μετωπικά με  τον πουριτανισμό και τη χριστιανική ηθική του. Το περί ου ο λόγος έργο, «Η Αφροδίτη με τη γούνα», ήταν ο λόγος που ο ψυχίατρος Κραφτ Έμπινγκ καθιέρωσε τον όρο «μαζοχισμός», αναφερόμενος σε συμπεριφορές όμοιες με αυτές που περιέγραφε ο συγγραφέας.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου Θεατρική απόδοση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου, Σπύρος Κυριαζόπουλος Σκηνοθεσία: Σπύρος Κυριαζόπουλος Μουσική: Αλέξανδρος Κασαρτζής Σκηνικά - Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός σκηνοθέτη: Ελίνα Βερυκίου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Νικολέτα Κοτσαηλίδου Σπύρος Κυριαζόπουλος Τσέλο: Αλέξανδρος Κασαρτζής   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.  ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 8.10.2018 έως  15.1.2019 Θέατρο Του Νέου Κόσμου   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€]]> 4012 0 0 0 <![CDATA[25 χρόνια Θέατρο Φούρνος! Ένα πάρτυ για όλους!]]> https://www.puzzlemag.gr/25-xronia-fournos-2/ Sun, 30 Sep 2018 13:17:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4015 Φούρνος της Μαυρομιχάλη, το μικρό (σε μέγεθος) θέατρο με το φιλόξενο φουαγιέ που θυμίζει το Μεταξουργείο πριν από μια 15ετία,  γίνεται 25 χρονών και το γιορτάζει με ένα πάρτυ στις 5 Οκτωβρίου και το puzzlemag δίνει ραντεβού εκεί! Ο Φούρνος λειτουργεί από το 1993 και η απορία μας είναι τι έχει μείνει ίδιο στο θεατρικό κόσμο από τότε. «Πολλά πράγματα να σκεφτείτε. Όταν άνοιξε ο Φούρνος ήταν το πρώτο θέατρο που έδινε τη δυνατότητα σε νέους ηθοποιούς να εκφραστούν. Σήμερα έχουν δημιουργηθεί πολλές σκηνές μικρές ή μεγαλύτερες που καλύπτουν τις ανάγκες όσων θέλουν να ανεβάσουν ένα έργο». Ένα από τα θέατρα της Αθήνας που έδωσαν την ευκαιρία σε πολλές πειραματικές ομάδες για το εναρκτήριο λάκτισμα της «καριέρας» τους, να μοιραστούν με το θεατή τη μαγεία της μέθεξης στο θεατρικό έργο. Πως επιβιώνει το θέατρο σαν επιχείρηση, όμως, μετά από δέκα χρόνια κρίσης; «Μέσα από τη δύναμη , την διάθεση για έκφραση των συνεργατών και των συνεργαζόμενων καλλιτεχνών  και την αγάπη  των θεατών που δεν έπαψαν να μας παρακολουθούν».   [caption id="attachment_4016" align="alignnone" width="1024"] Photo: Ariadne Sonicu[/caption]   Η Ντοντό Σαντοριναίου, με την οποία συνομιλήσαμε για το Φούρνο, έδωσε μια από τις πιο αισιόδοξες απαντήσεις στην ερώτηση τι ρόλο έχει το θέατρο στο σήμερα: «Εν μέσω κρίσης νομίζω ότι ανθεί η δημιουργικότητα , ο θεατράνθρωπος δεν είναι διαφορετικός από τον καθένα σε περιόδους μεγάλων δυσκολιών όπως αυτή που βιώνουμε. Έχει τα ίδια προβλήματα με όλους.  Έχει όμως ως αντίδοτο την δυνατότητα δημιουργίας  και έκφρασης ίσως με πιο φτωχά μέσα , όμως αυτή η σχέση δημιουργίας κοινού είναι ιδιαίτερα λυτρωτική και σε βγάζει από μίζερες καταστάσεις». Παλιά οι ιδιοκτήτες θεάτρων ήταν οι θιασάρχες… Η Ντοντό θα ήθελε να έχει το θέατρο του Peter Brook στο Παρίσι το Bouffe du Nord και πιστεύει ότι «σημαντικό είναι σε κάθε δουλειά να την αγαπάς πολύ , να παθιάζεσαι με αυτήν και να γνωρίζεις κάθε της λεπτομέρεια». Εκείνη και οι συνεργάτες της «δεν ξεχνούν ποτέ πως ξεκίνησαν και τις “αρχές“ που έθεσαν  τότε να αποτελούν  φυτώριο νέων δημιουργών. Έτσι φέτος που συμπλήρωσαν 25 χρόνια δράσης προσέφεραν  σε νέους δημιουργούς  τον χώρο να παρουσιάσουν τη δουλειά τους. Οι παραστάσεις  διεξήχθησαν με ελεύθερη συνεισφορά του κοινού όπου τα έσοδα διατέθηκαν υπέρ της ομάδας». Ένα πάρτυ, λοιπόν, για το Φούρνο που έδωσε και συνεχίζει να δίνει βήμα έκφρασης  σε πολύ νέες ομάδες. Μια γιορτή για 25 χρόνια δημιουργίας και συνεργασίας που μας χάρισαν παραστάσεις για μεγάλους και για παιδιά. Θα είμαστε οπωσδήποτε εκεί! Εσύ, όχι;     της Ζωής Νικολάου]]> 4015 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την παράσταση Temporal, Terrestrial #2 στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1/ Mon, 01 Oct 2018 15:15:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4030 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων , κληρώνει 2 δίπλες προσκλήσεις για το Σάββατο 06/10 για την παράσταση Temporal, Terrestrial #2 στο ΚΕΤ.
    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr μέχρι και τη Παρασκευή 05 Οκτωβρίου,  με θέμα “Temporal και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.  
    Temporal, Terrestrial #2 από την oμάδα The Instrument Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Σάββατο 6 & Κυριακή 7 Οκτωβρίου 2018 21:00 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)   Η ομάδα The Instrument έχει ξεκινήσει μια σειρά παραστάσεων με τίτλο Temporal, Terrestrial σε συνεργασία με δημιουργούς από τα πεδία της μουσικής, του χορού και των εικαστικών τεχνών. Μέσω των παραστάσεων ξετυλίγονται μοναδικές συναντήσεις με κεντρικό άξονα το πάθος και τις δεξιότητες που μοιράζονται οι δημιουργοί των διαφορετικών καλλιτεχνικών πεδίων. Η κάθε performance είναι κάτι σαν προσχέδιο· οι ήχοι, οι εικόνες και οι συνθέσεις κατευθύνονται συλλογικά από την ομάδα των καλλιτεχνών. Τα μέλη της ομάδας εναλλάσσονται καθώς κάθε φορά οι The Instrument συμπράττουν με ντόπιους καλλιτέχνες.   Ο στόχος των παραστάσεων Temporal, Terrestrial είναι να ξεκινήσει ένας συνεχής διάλογος μεταξύ των καλλιτεχνών που έχουν αναπτύξει τις ικανότητές τους μέσω του αυτοσχεδιασμού, μακριά από θεωρητικές ιδέες και από τα όρια που αυτές επιβάλλουν.   Συντελεστές: Maya M. Carroll: χορός Roy Carroll: electroacoustic media Άρια Μπουμπάκη: χορός Στέφανος Χυτήρης: κρουστά Στράτος Μπιχάκης: electronics, synthesizer Διάρκεια: 60’   Λίγα λόγια για την ομάδα The Ιnstrument   H ομάδα Τhe Instrument ιδρύθηκε το 2011 στο Βερολίνο. Δίνει παραστάσεις με πυρήνα το συνεργατικό έργο των Μaya M. Carroll και Roy Carroll και τις διαφορετικές καλλιτεχνικές τους επιδιώξεις. Ο Roy και η Μaya συνεργάζονται από το 2006, δημιουργώντας έργα με άλλους καλλιτέχνες από το χώρο της performance, της μουσικής και των εικαστικών τεχνών. Οι διάφορες δραστηριότητές τους περιλαμβάνουν χορογραφικές δουλειές και άλλες σκηνικές παραγωγές, ερευνητικές συνεργασίες, διαλέξεις / συζητήσεις και εργαστήρια.   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.theinstrument.org/   H Maya M. Carroll πραγματοποιεί τριήμερο workshop στον χώρο Χορός-Κίνηση-Ρυθμός από τις 20 έως τις 23 Σεπτεμβρίου. Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/294146784503318/   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    4030 0 0 0
    <![CDATA[Dirtmusic για πρώτη φορά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/dirtmusic-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Mon, 01 Oct 2018 15:27:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4032 Hugo Race (ex Bad Seeds) και ο Chris Eckman (Walkabouts) ενώνουν τις δυνάμεις τους με την εμβληματική φιγούρα του Murat Ertel (Baba Zula) συνεχίζοντας την πορεία των Dirtmusic!   Παρασκευή 9 Νοεμβρίου 2018 Temple, Ιάκχου 17 - Γκάζι Πόρτες: 20:30 - Έναρξη 21:30 Προπώληση : 20€ Από το viva.gr και όλο το δίκτυο της Viva Ταμείο: 23€ Facebook Event   Τρεις καλλιτέχνες με διαφορετικό μουσικό υπόβαθρο, τρεις φωνές που ανακαλύπτουν μια κοινή γλώσσα στην κληρονομιά του κόσμου και την εκφράζουν μέσα από διαφορετικά όργανα και μουσικές επιρροές. Στο νέο τους άλμπουμ, “Bu Bir Ruya”, αποτυπώνουν μουσικά τις απόψεις και την στάση τους για την πολιτική, την καταπίεση και την μετανάστευση.     Οι Dirtmusic ξεκίνησαν ως ένα ακουστικό blues τρίο αποτελούμενο από τον Hugo Race, τον Chris Eckman και τον Chris Brokaw. H τυχαία τους συνάντηση με τους Tamikrest στο Festival au Désert στο Timbuktu το 2008 αποδείχτηκε μια ευχάριστη αλλαγή στους μουσικούς τους ορίζοντες. Η συνεργασία τους με τους Tamikrest και άλλους εξαιρετικούς μουσικούς από το Μάλι αποτυπώθηκε δισκογραφικά στα άλμπουμ BKO (2010), Troubles (2013) και Lion City (2014).   Για το νέο τους άλμπουμ, “Bu Bir Ruya”, οι Dirtmusic στράφηκαν γεωγραφικά σε άλλα μέρη. Ο Murat Ertel, η ψυχή των Baba Zula,  πήρε τη θέση του Brokaw. Το άλμπουμ είναι ένα αναπάντεχο και ανήσυχο μουσικό αποτέλεσμα τόσο για το μυαλό όσο και για το σώμα. Η συμμετοχή του Murat Ertel σε αυτό το άλμπουμ δίνει ένα post punk - Turkish psychedelia ήχο, ενώ δε λείπουν οι funk και ηλεκτρονικές αναφορές που βρίσκονται στον ήχο των Baba Zula. Στα live shows τους προσθέτουν ντραμς και κρουστά και εγγυώνται ένα ταξίδι στον πυρήνα της μουσικής.   Line Up: -Hugo Race: vocals, guitars, bass, loops, programming -Chris Eckman: vocals, guitars, loops, kalimba -Murat Ertel: vocals, electric saz, divan saz, bağlama rhythm machine -Ümit Adakale: darbuka, davul, bendir, percussion -Milan Cimfe: drums   ]]> 4032 0 0 0 <![CDATA[Cold Cave (US) w/ Choir Boy live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/cold-cave-us-w-choir-boy-live-at-death-disco/ Mon, 01 Oct 2018 15:33:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4036 Παρασκευή 16 Νοεμβρίου 2018 at Death Disco  COLD CAVE (US) - CHOIR BOY(US) Οι Cold Cave είναι το δημιούργημα του πολυτάλαντου μουσικού, συγγραφέα και εκ γεννετής μονόχειρα καλλιτέχνη, Wesley Eisold. Ξεκίνησαν το 2007 και πολύ γρήγορα χαρακτηρίστηκαν σαν το ίσως σημαντικότερο dark wave, synth pop συγκροτήμα της γενιάς μας παίζοντας σε ιδιαίτερους χώρους όπως τα μουσεία The Getty και Guggenheim και μαζί με καταξιωμένα συγκροτήματα όπως οι Nine Inch Nails, Sonic Youth και Jesus and Mary Chain. Πέρα όμως από το μουσικό, είναι και η γενικότερη αισθητική που τους έκανε να βρεθούν ένα σκαλί παραπάνω από τους υπόλοιπους συνδιεκδικητές της κορυφής. Μαύρα ρούχα σχεδιαστών υψηλής ραπτικής, "μαύρα" video clips και μια άρτιας αισθητικής εικόνα που ταλαντεύεται αποκλειστικά και μόνο ανάμεσα στις αποχρώσεις του μαύρου. Όπως χαρακτηριστικά αναφέρει η εφημερίδα Guardian: ο Wesley Eisold είναι ο απόλυτος νέος θεός του νιχιλισμού και της απόγνωσης. Με μαεστρία δημιουργεί το οικοδόμημα των Cold Cave τοποθετώντας την θλίψη της ερμηνείας του Morrissey στο How Soon Is Now επάνω στα ηλεκτρονικά beats των Nitzer Ebb και τις μελωδίες των New Order. Από το 2012 έχουν να κυκλοφορήσουν καινούργιο άλμπουμ (Cherish the light Years - Matador). Όμως αυτό δεν σημαίνει οτι όλα αυτά τα χρόνια έμειναν ανενεργοί, τουναντίον. 'Ενοιωσαν πιο άνετα κυκλοφορόντας singles, ep's και συλλογές για λογαριασμό της δικιάς τους εταιρίας Heartworm Press με πιο πρόσφατο το εξαιρετικό e.p. "You & Me & Infinity" του 2018 στο video clip του οποίου, μετά από πολλά χρόνια εμφανίζονται όχι σαν ντούο όπως μας είχαν συνηθίσει αλλά σαν full band. Κάτι το οποίο διατήρησαν και στην αμερικάνικη περιοδεία που ακολούθησε της κυκλοφορίας και θα συμβεί και στο ευρωπαϊκό της σκέλος στα πλαίσια του οποίου μας επισκέπτονται στο Death Disco. Με βιομηχανικούς ήχους φτιάχνουν την πιο catchy gothic pop μουσική που μπορείς να ακούσεις σήμερα και τη Παρασκευή 16 Νοεμβρίου θα βρεθούν για πρώτη φορά με full band στην Ελλάδα και στον πλέον κατάλληλο χώρο για τέτοιου είδους συναυλίες, το Death Disco. Η χωρητικότητα είναι περιορισμένη και αναμένεται τα εισιτήρια να εξαντληθούν με γοργούς ρυθμούς, για αυτό φρόντισε άμεσα να εξασφαλίσεις οτι θα είσαι ανάμεσα στους 250 τυχερούς που θα έχουν την ευκαιρία να δουν από κοντά τους εκπληκτικούς Cold Cave στη μια και μοναδική εμφάνιση που έχουν προγραμματίσει να κάνουν στη χώρα μας! Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Περιορισμένη προπώληση 15€: Death Disco / Le Disque Noir Περιορισμένη προπώληση 17€: Viva Network Υπόλοιπη προπώληση και ταμείο 20€   DEATH DISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ  ]]> 4036 0 0 0 <![CDATA[Desert Monks και 4LT. συναντιούνται στη σκηνή του six d.o.g.s.]]> https://www.puzzlemag.gr/desert-monks-4lt-six-d-o-g-s/ Mon, 01 Oct 2018 15:37:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4040 Desert Monks + 4LT ζωντανά στην Αθήνα Σάββατο 6 Οκτωβρίου Στο six d.o.g.s. (Αβραμιώτου 6-8, Μοναστηράκι) Ώρα έναρξης: 21:00 – Είσοδος: 6 ευρώ (μόνο στο ταμείο) Event page: www.facebook.com/events/295083937954299   Δύο σχήματα που άξια εκπροσωπούν τον εναλλακτικό και βαρύ ήχο της Αθηναϊκής σκηνής, συναντιούνται το Σάββατο 6 Οκτωβρίου στη σκηνή του six d.o.g.s., για να μας θυμίσουν πως είναι μια ολοκληρωμένη ροκ συναυλία, με συνοπτικές διαδικασίες και... αξιοθαύμαστη δεξιοτεχνία! Οι Desert Monks λίγο καιρό πριν την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου ντεμπούτο τους και οι 4LT. στην καλύτερη μέχρι σήμερα φάση τους, ενώνουν δυνάμεις σε μία βραδιά για όσους ξέρουν να εκτιμούν την ποιοτική μουσική.   Οι Desert Monks σχηματίστηκαν στην Αθήνα στα τέλη του 2015. Η μουσική τους εστιάζει στο rock και τα υποείδη του, με τη διακριτική παρουσία στοιχείων που πηγάζουν από το ποικιλόμορφο καλλιτεχνικό και μουσικό υπόβαθρο του κάθε μέλους τους. Η προφανής παρουσία της παραμόρφωσης, οι ξεκάθαροι ρυθμοί, οι περιστασιακά ευγενικές αρμονίες, τα επαναλαμβανόμενα φορτισμένα μοτίβα και τα βαρύτερα ξεσπάσματα, συνθέτουν τα δελεαστικά ηχητικά τοπία τους. O πρώτος δίσκος τους αναμένεται πολύ σύντομα.   Οι 4LT. είναι μια alternative rock μπάντα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2006, με τις δύο πρώτες κυκλοφορίες τους, το ντεμπούτο EP Mr Time” (2010) και το δεύτερο ομώνμο EP (2014) να αποπνέουν εξ’ αρχής έναν αέρα ποιότητας και συνθετικής δεινότητας. Δύο χρόνια μετά, τον Δεκέμβριο του 2016 κυκλοφορεί το ντεμπούτο full length album "Puppet Syndrome Society" με την υποστήριξη της Los Almiros Records, ένα αριστουργηματικό δείγμα ακομπλεξάριστου, Αμερικανοτραφούς εναλλακτικού rock, που συνδυάζει τον stadium-friendly αέρα των Foo Fighters, με τη συνθετική φιλοσοφία των Pearl Jam και τη μοντέρνα προσέγγιση των Deftones με τα grooves των Incubus. Ευκολομνημόνευτες μελωδίες, μελαγχολική ατμόσφαιρα, συναισθηματικές εκρήξεις και συναυλίες γεμάτες ενέργεια… Αυτοί είναι οι 4LT.!     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: six d.o.g.s T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 4040 0 0 0 <![CDATA[Η Vans παρουσιάζει τους Despite Everything & Day Oof, στη σκηνή του Vans Shop Riot Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-vans-despite-everything-day-oof/ Mon, 01 Oct 2018 15:42:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4044 Η Vans παρουσιάζει τους Despite Everything & Day Oof σε ένα punk rock live, στη σκηνή του Vans Shop Riot Greece   Σάββατο 6 Οκτωβρίου – Marousi Skatepark / OAKA   Ώρα έναρξης Shop Riot: 16:00 | Ώρα έναρξης Live: 21:00 | Είσοδος: ΔΩΡΕΑΝ Vans Shop Riot 2018 Greece: www.facebook.com/events/332106657336257   Η punk μουσική είναι αναπόσπαστο κομμάτι της street κουλτούρας, και συνδεδεμένη άρρηκτα με το skateboarding και όλη την ιδεολογία και αντίληψη πίσω από αυτό. Στη 5η επιστροφή του Vans Shop Riot Series στη χώρα μας, και πιο συγκεκριμένα στην Αθήνα, το Σάββατο 6 Οκτωβρίου, τα πιο γνωστά skateshops της Ελλάδας, εκπροσωπούμενα από τους κορυφαίους αθλητές skateboarding σε Ελλάδα και Κύπρο, θα διαγωνιστούν και... θα ρολάρουν υπό τους ήχους δύο μουσικών σχημάτων που χαίρουν της εκτίμησης και του σεβασμού της εγχώριας punk –και όχι μόνο σκηνής– χάρη στην ιστορία, την ποιότητά τους, αλλά και τη συνέπεια απέναντι στο υλικό και το κοινό τους όλα αυτά τα χρόνια ύπαρξής τους.   Για ένα μόνο βράδυ, σε μια συνύπαρξη που αναμένεται εκρηκτική, η Vans καλεί on stage δύο ελληνικές μπάντες που γνωρίζουν καλά τι σημαίνει δυνατό live! Despite Everything και Day Oof προσγειώνονται στο Vans Shop Riot, σε ένα μοναδικό live, με δωρεάν είσοδο για το κοινό.   Ιδρώτας, ενέργεια, πάθος για τον δρόμο και τη μουσική, γλυκόπιοτες μελωδίες, συμπαγείς punk ρυθμοί, στίχοι και κραυγές που... φωνάζουν επανάσταση, αγανάκτηση για το παλιό, άσβεστη επιθυμία για το νέο, το φρέσκο, το διαφορετικό, το αποστασιοποιημένο... Οι Despite Everything είναι μια γνώριμη ιστορία για την ελληνική σκηνή, χωρίς ωστόσο να παλιώνει ποτέ! Με τρία EPs, ένα LP, και πάνω από 500 συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη Ευρώπης, Ηνωμένου Βασιλείου, Αμερικής και Καναδά, να σχηματίζουν ένα πλούσιο βιογραφικό, το ακούραστο κουαρτέτο από την Αθήνα είναι ένα από τα συγκροτήματα που όταν ανεβαίνουν στη σκηνή σε παρασύρουν σε μία οπτικοακουστική δίνη που δημιουργεί σπάνιες βιωματικές εμπειρίες. Οι Day Oof είναι ίσως ότι πιο κοντά έχουμε στην Ελλάδα, σε αυτό που λέμε “skate punk”. 10 χρόνια εμπειρίας σε σκηνές ανά την Ελλάδα, live – παράσημα στο πλευρό εμβληματικών ονομάτων όπως οι Strug Out, Streetlight Manifesto, Raised Fist, This is a Stand Off, Darko, Rebuke, Bat Signal και άλλοι, και το παραμιλητό του κοινού να συνοδεύει τη λήξη κάθε ζωντανής τους εμφάνισης, συνιστούν την εξωτερική εικόνα των Day Oof, που όμως δεν είναι μακριά από τη πραγματική ιδιοσυγκρασία που φέρουν ως μπάντα και ως μονάδες. Αληθινοί σε ότι κάνουν, καταιγιστικοί επί σκηνής και παροξυσμικά κεφάτοι, αποτελούν δίχως άλλο το ιδανικό μουσικό «άνοιγμα» μίας ημέρας γεμάτης skateboarding και θετική ενέργεια! Αναμένουμε με αγωνία να υποδεχτούμε και τις δύο μπάντες στη σκηνή του 5ου Vans Shop Riot Greece, για ένα εκρηκτικό live! Let it roll!     ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΓΡΑΦΕΙΟ ΤΥΠΟΥ:  ]]> 4044 0 0 0 <![CDATA[Προμηθέια]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%b8%ce%ad%ce%b9%ce%b1/ Tue, 02 Oct 2018 10:35:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4048 Προμηθέια  Medea Electronique  & Cie Sébastien Perrault Μια πολυμεσική διασκευή του μύθου του Προμηθέα   10, 11 & 12 Οκτωβρίου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ   Είσοδος ελεύθερη   Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Καλλιτεχνικού και Ερευνητικού Προγράμματος με τίτλο: Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή Tragedy 2.0_Athens 2018 Πράξη: «ΚΑΘΙΕΡΩΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΒΟΛΗ ΔΙΕΘΝΩΝ ΘΕΣΜΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΣΤΗΝ ΑΤΤΙΚΗ» Θεσμός: «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές προσεγγίσεις»   To kill the death: πάντως, το συμπλήρωμα μακροζωίας δεν έχει γίνει  ακόμα συμπλήρωμα ζωής Franck Damour, Μακάριοι οι θνητοί, Γιατί είναι ακόμη ζωντανοί.  Η κολεκτίβα καλλιτεχνών Medea Electronique συνεχίζει την έρευνά της στον μύθο, επιχειρώντας να εξερευνήσει τα  όρια της τεχνολογίας, και να δημιουργήσει μια νέου τύπου δραματουργία: Την ποιητική της ψηφιακής εποχής.   Μπορεί η τεχνολογία να είναι ποιητική; Ο Προμηθέας είναι πλέον ελεύθερος και περιπλανιέται. Οι θεοί έχουν πεθάνει. Αφού έδωσε τη φωτιά-τεχνολογία στους ανθρώπους, τους παρατηρεί: με τη φωτιά επιχειρούν να ζήσουν καλά, να φτάσουν στο παραπέρα. Νιώθουν παντοδύναμοι. Είναι παίκτες και παίγνια, και το παιχνίδι του κόσμου συνεχίζεται. Ως εκδοχές της φωτιάς-τεχνολογίας εμφανίζονται η μουσική, η ποίηση, το σώμα του χορευτή, η ψηφιακή διαδραστική τεχνολογία.   Μια παράσταση-παρτιτούρα, που οδηγείται από τις μουσικές συνθέσεις, τα ηχοτοπία και τους αυτοσχεδιασμούς των μουσικών, του λυρικού τραγουδιστή και των χορευτών επί σκηνής. Νήμα το ανθρώπινο σώμα, έτσι όπως το χορογραφεί και το θέτει σε κίνηση η γαλλική ομάδα χορού Cie Sébastien Perrault, με την ήδη υπάρχουσα εμπειρία στις σύγχρονες αναπαραστάσεις του μύθου. Και έπειτα, ο Λόγος, πάντα παρών: Το ποιητικό κείμενο ρέει καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης, συντεθειμένο από αποσπάσματα της τραγωδίας Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου, και στίχους που η Medea Electronique έφτιαξε ειδικά για την παράσταση. Το video mapping, τα live visuals, το live electronics και η διάδραση ήχου-εικόνας-σώματος ως άλλος ραψωδός, υφαίνουν την ιστορία.      Συντελεστές: Σύλληψη & Επιμέλεια: Medea Electronique Μουσική: Μανώλης Μανουσάκης, Δημήτρης Τίγκας, Guido de Flaviis Δραματουργία: Αγγελική Πούλου Χορογραφία: Sébastien Perrault Video mapping, live visuals, motion tracking: Βίκυ Μπισμπίκη Interactive system application : Αλέξανδρος Δρυμωνίτης Σκηνικά-κοστούμια: Σωτήρης Υφαντής Αγγλική μετάφραση κειμένου: Ηρώ Ακριβού Εκτέλεση Παραγωγής: Ηρώ Ακριβού   Λυρικό τραγούδι: Μάριος Σαραντίδης Χορός: Marie Laure Caradec, Steven Hervouet, Sébastien Perrault     Medea Electronique www.medeaelectronique.com Με ένα υφέρπον λογοπαίγνιο στο όνομά της –μεταξύ Μήδειας και Media (από τα νέα μέσα), η Medea Electronique ιδρύθηκε το 2006 και απαρτίζεται από δημιουργούς που μοιράζονται τη διάθεση για πρωτοπορία, κινούμενοι στον ευρύτερο χώρο της σύγχρονης τέχνης. Τα μέλη της ομάδας, δραστηριοποιούμενα σε τομείς όπως η μουσική, η κινούμενη εικόνα, η ζωγραφική, τα πολυμέσα, η ρομποτική, οι διαδραστικές τεχνολογίες και η παραγωγή πολυμεσικών εκδηλώσεων, συγχωνεύουν διάφορα πεδία έρευνας και πρακτικής σε μια προσπάθεια ανάπτυξης ενός ιδιαίτερου ύφους. Η δραστηριότητα της Medea Electronique περιλαμβάνει σύγχρονες θεατρικές παραστάσεις, πειραματικά οπτικοακουστικά δρώμενα και συνθέσεις ηλεκτροακουστικής μουσικής. Παράλληλα, από το 2009 η Medea Electronique διοργανώνει το 10ήμερο καλλιτεχνικό residency Koumaria στη Σελλασία Σπάρτης, το οποίο θεωρείται ένα από τα καλύτερα, σε διεθνές επίπεδο, στον τομέα της new media art και της αυτοσχεδιαστικής πρακτικής. Αρκετά από τα μέλη της Medea Electronique συνδυάζουν την καλλιτεχνική δημιουργία με την ακαδημαϊκή έρευνα. Δουλειά της ομάδας έχει παρουσιαστεί σε φεστιβάλ και διοργανώσεις στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στο Μουσείο Μπενάκη, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, στο Βυρσοδεψείο και στο Booze   Cie Sebastien Perrault https://www.ciesebastienperrault.com/ Ο Sebastien Perrault συμμετείχε στο Μπαλέτο Junior de Genève από το 2001 έως το 2003 όπου  παρουσίασε χορογραφίες των  Thierry Malandain,  Ruth Barnes,  Kirsten Debrock και Sean Wodd,  Pascal Rubble, Prisca Harch. Το 2004 χόρεψε στη γαλλική περιοδεία του Jeune Ballet du Québec με χορογραφίες των Helen Blackburn και Christophe Garcia. Από το 2005 έως το 2008, εμφανίστηκε στην ομάδα Pietragalla στις παραστάσεις χορού Conditions Humaines και Sade ou le théâtre des fous. Στη συνέχεια συνεργάστηκε με τις ομάδες CFB 451, Blanca Li's Compagny, Shayela's Company , Thomas Duchâtelets's Company (γαλλο-ιαπωνική δημιουργία). Από το 2012 έως το 2018, συμμετείχε στην ομάδα Olivier Dubois για τις δημιουργίες Tragédie, Les mémoires d'un seigneur, Auguri. Παρουσίασε επίσης τις παραστάσεις Caïn (2011) και Nekyia (2014) για το Συνειδητό και το Ασυνείδητο. Τον Μάιο του 2016, δημιούργησε το έργο À l'oeil nu, για 19 μη επαγγελματίες χορευτές στο MPAA του Παρισιού.  Ανέπτυξε τη χορογραφία και τη μουσική για τις παραστάσεις Le vaste enclos des songes για το μπαλέτο της Εθνικής Όπερας του Ρήνου στην Όπερα του Στραβούργου τον Ιούνιο του 2017 και Regarde le silence s'enfuir για το Jeune Ballet Atlantique το Μάιο του 2018. Η επόμενη δημιουργία του De l'immensité du vide, που προγραμματίζεται για το φθινόπωρο του 2019, έχει ως κύριο θέμα το Πρωταρχικό Χάος.   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες και ώρες παράστασης: 10, 11 & 12 Οκτωβρίου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Είσοδος ελεύθερη, απαραίτητη η κράτηση θέσης στα τηλ. 210 3418550 & 210 3418579  ]]> 4048 0 0 0 <![CDATA[Το μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018 - Το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ]]> https://www.puzzlemag.gr/petit-paris-dathenes-analitiko-programma/ Tue, 02 Oct 2018 11:48:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4051 ΕΝΑΡΞΗ ΠΕΜΠΤΗ 4.10   ΕΝΑΡΞΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ                                                                                                              Hotel Wyndham Grand Athens έναντι πλατείας Καραϊσκάκη                        Μεταξουργείο   Έκθεση Αρχειακής Αφίσας από το Μάη του ‘68 18:00 εντός του ξενοδοχείου Wyndham Grand Athens   Χορωδία του Δήμου Αθηναίων (εντός ξενοδοχείου) 19:00 το ιστορικό μουσικό σύνολο της Αθήνας σε διεύθυνση του Σταύρου Μπερή.   Theatro Theama 19:30                                                                        Ξυλοπόδαροι ακροβάτες της ομάδα του Νίκου Μάκκα σε διαδραστικές περφόρμανς.   Athens Big  Band 20:00 Η κορυφαία jazz ορχήστρα στην Ελλάδα στις μεγάλες επιτυχίες της Jazz που αγαπήθηκαν στις μουσικές σκηνές του Chatelet τη δεκαετία του ‘60 στο Παρίσι. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Σάμι Αμίρης ΔΡΑΣΕΙΣ ΔΡΟΜΟΥ ΠΕΜΠΤΗ 4.10     ΕΝΑΡΞΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 19:00 Wyndham Grand Athens έναντι πλατείας Καραϊσκάκη Μεταξουργείο                                                                                                    Βλέπε Έναρξη     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5.10                                                                            Φιλαρμονική Ορχήστρα του  Δήμου Αθηναίων 19:30 Πλατεία Αγίου Παύλου Η ιστορική μπάντα του Δήμου Αθηναίων σε μια ιδιαίτερη καθιστική συναυλία.   Circus Arts Entertainment 20:30 Πλατεία Αγίου Παύλου Οι Circus Arts Entertainment σας προσκαλούν σε ένα οπτικό παιχνίδι κίνησης που μαγεύει τις αισθήσεις με ισορροπιστικά και show με φωτιές που κόβουν την ανάσα. Performers: Γιώργος Λούκας - Noe Gutierrez - Angeliki Tsani   ΣΑΒΒΑΤΟ 6.10 Παιδικός διαγωνισμός FreeStyle Football 18:30-20:00 Πλατεία Αγίου Παύλου Βλέπε Παιχνίδια   Deva - Circus show 20:00 Πλατεία Αγίου Παύλου Μια παράσταση τσίρκο που εμπεριέχει εντυπωσιακά νούμερα με φλεγόμενα σχοινιά, κοντάρια, φωτεινά αντικείμενα που προβάλλουν εικόνες και κρυστάλλινες σφαίρες που κυλάνε πάνω στο σώμα. Ο DEVA σε ένα one man show που θα σας καταπλήξει και θα σας ταξιδέψει στο μαγικό του κόσμο. Performer: Αντώνης Πασβάντης   Outdoor Swing Party με τους Rhythm Hoppers 21:00 Πεζόδρομος Κρήτης Το Μικρό Παρίσι των Αθηνών και η ομάδα Swing χορών, Rhythm Hoppers ζωντανεύουν την πλατεία Αγίου Παύλου, στον πεζόδρομο Κρήτης 22, με Swing μουσική των 30's - 40's και σας προσκαλούν για χορό. Ελάτε να χορέψετε μαζί μας σε μια από τις πιο ατμοσφαιρικές πλατείες της πόλης μας.     ΚΥΡΙΑΚΗ 7.10 Η ΜΟΝΜΑΡΤΡΗ ΤΗΣ ΜΑΙΖΩΝΟΣ Πεζόδρομος Μαιζώνος - Πλατεία Βάθης     Ζωγράφοι στη Μονμάρτρη 11:00 – 13:00 Οι ζωγράφοι του δρόμου σχεδιάζουν τη Μονμάρτρη και τον κόσμο της. Καλλιτέχνες: Αναστασία Ρούσσου, Αγγελική Μπάρα, Βίκυ Σαμουηλίδου, Μενέλαος Τούκας, Σοφία Γκίκα, Παναγιώτα Λευκαδίτη, Εύη Αθανασίου     Οι ιστορίες μας / Nos histoires από την Βασιλική Σπύρου Μια εικαστική performance με αξίες την ευγένεια, το σεβασμό, την αναζήτηση της εξέλιξης και της ομορφιάς, προσκαλεί τους περαστικούς της αθηναϊκής Μονμάρτρης να «συγγράψουν» τις δικές τους ιστορίες και να δώσουν το πινέλο στον επόμενο.     Oμάδα TeatroTheama 11:00 – 13:00 Συμμετέχει η ομάδα “Teatro - Theama”, δημιουργώντας διαδραστικά δρώμενα και happenings.   Ελάτε να βαφτούμε! - Face painting από τη Νάγια Κομκοτού 11:30 Στις φατσούλες μας απάνω… χρώματα, πινέλα και μπογιές... χρυσόσκονες απλές ή μαγικές.. μάτια, μάγουλα και μύτη να γεμίσουν παραμύθι! Μια και δυο, πινέλο στο νερό, λίγη μπογιά στην άκρη και κοίτα ξαφνικά πώς γέμισε η Αθήνα πλάσματα μαγικά, υπερήρωες, νεράιδες και ζώα μυθικά!   Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων 12:00   Η μπάντα κρουστών του Quilombo 12:30 Ένα πολυπληθές σύνολο από εν κινήσει κρουστούς, που χορεύουν σε ρυθμούς Samba Batucada και  Samba Reggae. Ένα εκρηκτικό οπτικό-ακουστικό θέαμα, αμάλγαμα βραζιλιάνικου, αφρικάνικου, κουβανέζικου και reggae ρυθμού.     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12.10 Athens Big Band 20:00 Πλατεία Αγίου Παύλου Η κορυφαία jazz ορχήστρα στην Ελλάδα παρουσιάζει μεγάλες επιτυχίες του παγκόσμιου jazz και swing ρεπερτορίου.     ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10                                                                                                  Πολύγλωσση Ενηλικίωση 12:00 - 13:00 51ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών - Πεζόδρομος Αγίου Παύλου Βλέπε Δράση Φιλαναγνωσίας   Παιδική χορωδία του  Εθνικού Ωδείου Μ. Καλομοίρης 13:30 Πεζόδρομος Αγίου Παύλου Διδασκαλία-Διεύθυνση: Ελπίδα Παουλίνο Πιάνο: Νίκος Ντεκούλης   Oμάδα TeatroTheama 20:00 Πλατεία Αγίου Παύλου Οι ξυλοπόδαροι ακροβάτες της ομάδας “Teatro - Theama” του Νίκου Μάκκα δημιουργούν διαδραστικά δρώμενα και happenings.   Sous les pavés, la plage - Acrodance 20:30 Πλατεία Αγίου Παύλου Η ομάδα του AcrOdance ταξιδεύει ξανά στο Μικρό Παρίσι...Ταξίδι στο χρόνο.. η ποίηση είναι στο δρόμο. Ο επαναστάτης είναι ένας ακροβάτης του ονείρου… που το Σ’ αγαπώ... το λέει με πέτρες. Ταξίδι, λοιπόν, Ανέβασε τη τη φωτό που σ τραβηξα! Είναι τέλεια Λεονταρίτου Κατερίνα, Μαραγκουδάκης Άρης, Ομηρίδη Άννα, Παπαϊωάννου Γιασεμή, Χρυσικάκη Μαριλίζα   Circus Arts Entertainment 20:45 Πλατεία Αγίου Παύλου Βλέπε Παρασκευή 5.10     ΚΥΡΙΑΚΗ 14.10 Υπαίθρια έκθεση ζωγραφικής και φωτογραφίας 11:00 - 13:00 Wyndham Grand Athens έναντι πλατείας Καραϊσκάκη Μεταξουργείο Zωγράφοι του δρόμου εν δράσει. Δημιουργούν πορτρέτα και εκθέτουν τα έργα τους, όπως και οι φωτογράφοι του αθηναϊκού καλλιτεχνικού δικτύου. Γύρω τους λουλούδια, υπό τους ήχους του παραδοσιακού γαλλικού βαλς, όπως στη γνήσια Παρισινή Μονμάρτρη.   ΛΗΞΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 19:00 Wyndham Grand Athens έναντι πλατείας Καραϊσκάκη Μεταξουργείο                                                                                                     Βλέπε λήξη ΜΟΥΣΙΚΗ     ΠΕΜΠΤΗ 4.10 Scarlet Nights Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Το σχήμα δημιουργήθηκε τον Οκτώβριο του 2013, μετρώντας ήδη πολλές εμφανίσεις και συνεργασίες με αξιόλογους μουσικούς της εγχώριας jazz και όχι μόνο σκηνής. Μας ταξιδεύουν πίσω στην εποχή των Vocal Jazz, blues, swing, new orleans, σε ακουστική διάθεση με επιρροές από την Billie Holiday μέχρι τον Tom Waits και από τη Nina Simone και τον Nat King Cole μέχρι την Etta James, αλλά με διασκευές σύγχρονων καλλιτεχνών του χώρου. Δώρα Τσίγκα: φωνή, Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος: πιάνο, Σωτήρης Πέπελας: τρομπέτα   Manouchedrome Trio feat. Alina Sapranidou BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00 Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Οι Μanouchedrome Trio παρουσιάζουν το νέο μουσικό project τους με στόχο την ανάδειξη του παριζιάνικου μουσικού ιδιώματος του γαλλικού musette. Ακολουθώντας την επιρροή του Django Reinhardt και της manouche μουσικής εμπλουτίζουν το ρεπερτόριο τους με την προσθήκη του ακορντεόν και διευρύνουν τη μουσική πορεία τους με τον ήχο των γαλλικών βάλς και bolero του ‘30. Η συνεργασία με την Αλίνα Σαπρανίδου στο ακορντεόν δημιουργεί ένα πρωτότυπο μουσικό ταξίδι στη Γαλλία του Μεσοπολέμου και σας καλεί να το ανακαλύψετε. Δημήτρης Ψαλλίδας: leader guitarist, συνθέτης, Έλενα Μαλάμου: rhythm guitarist, Δημήτρης Παρτσακλός: double bass με special guest την Αλίνα Σαπρανίδου: accordion     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5.10              Voyage Jazz  Group & Δάφνη Λάζου - “Back To The 1968” Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Γνωστά μουσικά θέματα από το σινεμά, τραγούδια και μελωδίες του 1968 της Γαλλίας, της Ευρώπης, του Κόσμου, σε μια ξεχωριστή jazz απόδοση από το Voyage jazz group. Σαλτίκης Βασίλης: σαξόφωνα, Ορφανός Αλέκος: πιάνο, Πανταζής Χαρίλαος: κοντραμπάσο, Χρηστίδης Αλέκος: ντραμς, Λάζου Δάφνη: φωνή   Yiannis Papadopoulos Trio BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00 Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Το τρίο του πιανίστα Γιάννη Παπαδόπουλου, με τον Ντίνο Μάνο στο κοντραμπάσο και τον Βασίλη Ποδαρά στα τύμπανα, παρουσιάζουν ένα αφιέρωμα στη jazz του 1968, χρονιά-ορόσημο και για τη μουσική της jazz, καθώς κυκλοφόρησαν πολλά σπουδαία album σε Ευρώπη και Αμερική. Το τρίο θα παρουσιάσει συνθέσεις της εποχής, συμπεριλαμβανομένου και του ντεμπούτου άλμπουμ "Now he Sings, now he Sobs" του μετέπειτα θρύλου του τζαζ πιάνο, Chick Corea.   Α. Τουμπανάκη & Η. Δουμάνης, “Drums & Voice Jazztronica Duet El convento del Arte, Βιργινίας Μπενάκη 7, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105200602. Είσοδος: 8 ευρώ Οι δύο μουσικοί δημιουργούν το Φεβρουάριο του 2014, τους “Drums & Voice Jazztronica Duet”, ένα ιδιαίτερο ντουέτο τυμπάνων και φωνής, σχεδιάζοντας παράλληλα ένα πολυμορφικό ηχητικό περιβάλλον με τη χρήση ηλεκτρονικών μέσων και προγραμμάτων. Το project αποτελεί για τους δύο μουσικούς μέσο έκφρασης, πειραματισμού, έρευνας, σύνθεσης και προσωπική αποτύπωση του σύγχρονου αστικού ηχητικού ερεθίσματος. Αγγελική Τουμπανάκη: voice, fxs, loops Ηλίας Δουμάνης: drums, voice, fxs, loops, custom design programming Πασχάλης Κολέτσης: ηχοληψία, Βαλεντίνα Ταμιωλάκη: lighting design     ΣΑΒΒΑΤΟ  6.10 Αφιέρωμα στη Γαλλική Επανάσταση                                                                      Εθνικό Ωδείο, Μαιζώνος & Μάγερ 18 16:00 Τηλ. 2105233175. Είσοδος: ελεύθερη Ρεσιτάλ πιάνου από σπουδαστές της Βικτώριας Βούρτση, καθηγήτριας  Εθνικού Ωδείου. Antonis Arvanitis trio -“Jazz περίγυρος του Μάη”  Αγγέλων Βήμα, φουαγιέ, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:30 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί            Με αφορμή την επέτειο για την εξέγερση του Μάη του ‘68, το τρίο μας μεταφέρει στη Γαλλία του ‘60, εκεί όπου κοινές συγκυρίες (Μάρτιν Λούθερ Κινγκ - Μάης ‘68) ενώνουν Ευρώπη και Αμερική δημιουργώντας το απαραίτητο ιδεολογικό πλαίσιο (αντιρατσιστικά μηνύματα, ισότητα, ελευθερία), ώστε να αγκαλιαστεί η τζαζ και στην Ευρώπη. Αφροαμερικανοί μουσικοί όπως ο Bud Powell, ο Dexter Gordon και ο Kenny Clark μεταφέρουν τη μουσική τους και συμπράττουν με Ευρωπαίους μουσικούς. Θα ακουστούν jazz standards και κομμάτια από το Greatest Αmerican Songbook των C.Porter, J. Kosma, D. Ellington, C. Parker κ.ά Παναγιώτης Καψαμπέλης: κιθάρα, Βασίλης Παπαχρήστου: πιάνο, Αντώνης Αρβανίτης: κόντρα μπάσο              Ζωή Τηγανούρια - «Αρώματα του κόσμου» Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 8 ευρώ H συνθέτιδα, σολίστ του ακορντεόν και performer που πρόσφατα έγραψε μουσική για το soundtrack της ταινίας του Hollywood “Tango Shalom’’ μάς παρουσιάζει μία υψηλής αισθητικής μουσική παράσταση, με τη σκηνοθετική ματιά του Μάνου Αντωνίου και με ένα πλούσιο μουσικό πέρασμα σε συνθέσεις και διασκευές της πάνω στο ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο από τη δισκογραφία της, καθώς και σε παραδοσιακές μουσικές από όλη την Ελλάδα.   Dominant Gipsy Project BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00    Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Το γκρουπ της ελληνικής gipsy jazz σκηνής που δημιούργησε ο καταξιωμένος κιθαρίστας και συνθέτης Γιώργος Κρομμύδας, του οποίου η αγάπη για τον Django Reinhardt είναι γνώστη, αφού υπήρξε ιδρυτικό μέλος των Hot Club de Grece, ενός από τα πιο επιτυχημένα gipsy jazz group της εγχώριας μουσικής σκηνής. Μαζί του η ξεχωριστή φωνή της Νάσιας Γκόφα, ενώ οικογενειακή υπόθεση είναι το υπόλοιπο ρυθμικό και μελωδικό κομμάτι του γκρουπ, αφού τα αδέρφια Κώστας και Γιώργος Πατσιώτης έχουν επίσης κυρίαρχο ρόλο στο dominant trio. Νάσια Γκόφα: φωνή, Γιώργος Κρομμύδας: κιθάρα, Γιώργος Πατσιώτης: κιθάρα, φωνή, Κώστας Πατσιώτης: κοντραμπάσο   Ioanna Tsagari Within Project tribute to 70s El Convento del Arte, Βιργινίας Μπενάκη 7,Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105200602. Είσοδος: 6 ευρώ Η Ιωάννα Τσάγκαρη α.κ.α Black Cotton Doll θα ερμηνεύσει τραγούδια από τη Woodstock και 70's σκηνή, γαλλικά Folk, καθώς και δικά της κομμάτια, παντρεμένα αρμονικά με ανατολίτικα twists. Διαχρονικά τραγούδια για την καταπίεση της ανθρώπινης ελευθερίας, που έχουν σκοπό να εμπνεύσουν τους ανθρώπους, να  στηρίξουν την ελευθερία έκφρασης και τη μοναδικότητά τους, ακλόνητοι από εξωτερικές αλλοιώσεις και πιέσεις, όπως η ίδια η καλλιτέχνης εμπνέει με το παράδειγμά της. Ιωάννα Τσάγκαρη: φωνή - συνθέσεις, Ανδρέας Ανδρέου: ούτι, Γιάννης Δίσκος: κλαρινέτο, σαξόφωνο, Λάμπης Κουντουρόγιαννης: κιθάρα, Στράτης Σκουρέας: κρουστά     ΚΥΡΙΑΚΗ 7.10 Dimitris Tsakas trio feat. Yannis Papadopoulos & Ntinos Manos Café Concerto, Μαιζώνος & Μάγερ 18, Μεταξουργείο 13:00 Τηλ. 2105243330. Είσοδος: 3 ευρώ Το σχήμα παρουσιάζει Jazz Standards προσαρμοσμένα στο δικό του ξεχωριστό ήχο καθώς και original κομμάτια των τριών μουσικών που συνεργάζονται για ένα μελωδικό κυριακάτικο μεσημέρι. Δημήτρης Τσάκας: σαξόφωνο, Γιάννης Παπαδόπουλος: πιάνο, Ντίνος Μάνος: ακουστικό μπάσο Ας Τραγουδήσουμε το Μάη του 1968 το 2018 BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 20:00 Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Ο Σύλλογος «Θέατρο Διόνυσος και Απόλλωνας» μάς προτείνει μια μελωδική βραδιά για να θυμηθούμε και να τραγουδήσουμε μαζί τους το Γαλλικό Μάη του ‘68. Bruno Geoffroy: αφήγηση, Laurence Tragin: πιάνο, Joelle Montech: τραγούδι   Ελένη Βουδουράκη - Μάρκος Κώτσιας, «Εντός και εκτός ορίων» Αγγέλων Βήμα, φουαγιέ, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:30 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί     Πολλά έχουν γραφτεί για την κοινωνική και πολιτισμική ατμόσφαιρα της εποχής, μια «κοσμογονία» ιδεών και διεκδικήσεων που έμοιαζε να ενώνει τους νέους των πόλεων σε ένα κοινό όραμα. Μια εκ θεμελίων αμφισβήτηση «χιλιάδων χρόνων σκόνης, μίσους και μωρίας» όπως έγραφε ο Μάνος Χατζιδάκις. Στα φτερά των ανέμων των καιρών εκείνων, έρχονται ως τις μέρες μας τραγούδια που τους καθρέφτισαν και πέρασαν στις καρδιές και στα χείλη όλων. Η λυρική - cross over μέτζο σοπράνο Ελένη Βουδουράκη ερμηνεύει και σφυγμομετρεί μια εποχή. Ο Μάρκος Κώτσιας στο πιάνο.          Κυρ. Γκουβέντας και οι βιολιστές της στέγης του κόσμου Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ                               Μουσικές του κόσμου, από εκεί που σμίγουν η ανατολή με τη δύση, από το  δεξιοτέχνη βιολονίστα Κυριάκο Γκουβέντα μαζί με την ομάδα βιολιστών «της Στέγης του Κόσμου». Συνοδοιπόροι είναι η Εύη Μάζη στο τραγούδι και στο φλάουτο και ο Γιάννης Τσέρτος στο πιάνο και το ακορντεόν.   ΔΕΥΤΕΡΑ 8.10 Ερωφίλη - Βασίλης Γισδάκης «Μέσα στους δρόμους, μέσα στο πλήθος…» Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Εκείνος ο Μάης έμεινε στην ιστορία αλλά και στα συνθήματα, τα ποιήματα, τις φωτογραφίες και, φυσικά, τη μουσική. Με αφορμή το θέμα του φεστιβάλ, οι δύο καταξιωμένοι ερμηνευτές παρουσιάζουν ένα ιδιαίτερο αφιέρωμα στο πολιτικό τραγούδι. Μάνος Λοίζος, Άλκης Αλκαίος, Θάνος Μικρούτσικος, Διονύσης Σαββόπουλος αλλά και Aphrodite’s Childs. Μαζί τους ο Κώστας Γιαννάκης στο πιάνο και ο Βασίλης Ραψανιώτης στο βιολί. Καλεσμένη η συγγραφέας Κατερίνα Παναγιωτοπούλου που θα διαβάσει το διήγημά της «Ξαπλωμένη γυναίκα» το οποίο δημοσιεύτηκε στο αφιέρωμα «Μάης ‘68, 50 χρόνια μετά» του λογοτεχνικού περιοδικού Μανδραγόρας.     ΤΡΙΤΗ 9.10 Je te veux” - Ρεσιτάλ Πιάνου με τον Κώστα Αναστασόπουλο Εθνικό Ωδείο, Μαιζώνος & Μάγερ 18 20:00 Τηλ. 2105233175. Είσοδος: ελεύθερη Αφιέρωμα στον Erik Satie, 150 χρόνια από τη γέννησή του.   Lilit & Tigran duo - “L'inaccesible etoile: France 1968 - Armenia 2018” Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Η τρυφερότητα και η θλίψη των λυρικών τραγουδιών πίσω από τις επαναστάσεις, σε μια συναυλία αφιερωμένη στην επέτειο των 40 χρόνων από το θάνατο του Jacques Brell, όπου ο Μάης του ‘68 στο Παρίσι συναντά τον κοινωνικό αγώνα του Μάη του 2018 στην Αρμενία. Η Lilit Bleyan στο τραγούδι και ο Tigran Ter Stepanian στην κιθάρα, προσκεκλημένοι του φεστιβάλ από το Βέλγιο και την Αρμενία, παρουσιάζουν ένα ρεπερτόριο γαλλικό (Brel, Barbara, Piaf, κτλ) μεταφρασμένο στα αρμένικα καθώς και νέα τραγούδια τους εμπνευσμένα από την Αρμενική Άνοιξη του 2018.   Manos Loutas Trio BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00 Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Μια σύγχρονη και εκλεκτική ματιά στη τζαζ από τρεις ιδιαίτερους μουσικούς. Έξυπνες basslines, όμορφες αρμονίες και ιδιαίτερα groove, προσεγγίζουν τη σύγχρονη jazz μέσα από ξέφρενους αυτοσχεδιασμούς. Jazz πρωτότυπο υλικό γραμμένο από τους Μάνο Λούτα και Brian Voll, με ανατολίτικες, αφρικανικές και λατινοαμερικάνικες επιρροές. Μάνος Λούτας: μπάσο, Σεραφείμ Μπέλλος: ντραμς, Brian Voll: πιάνο    ΤΕΤΑΡΤΗ 10.10 Ma liberté Εθνικό Ωδείο, Μαιζώνος & Μάγερ 18 20:00 Τηλ. 2105233175. Είσοδος: ελεύθερη Τραγουδούν απόφοιτοι και σπουδαστές του τμήματος Σύγχρονου Τραγουδιού του Εθνικού Ωδείου. Επιμέλεια: Άννα Διαμαντοπούλου, Φιλιώ Επιφανίου, Τούλα Κατσαφάνα, Μαρία Καμπούρη   Les black Jack Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Jazz standards και όχι μόνο, γαλλικά και του Νέου Κόσμου, ψηλαφίζοντας παράλληλα και το ελληνικό swing. Επιλογές από Montand και Aznavour, Sinatra και Bennet, μέχρι Zazz και Bruel, Sting και Bublé. Mάκης Αναστασόπουλος: σαξόφωνο, Άγγελος Τσουρέλης: πιάνο, Αλέξανδρος Μυλωνάς: μπάσο, Γιώργος Ράδος: ντράμς, Μίλλυ Στύλογλου: κιθάρα-φωνή,    Γιώργος Χάιδας:φωνή, Ελένη Καραγιάννη: φωνή   Jazz Trio Alone Together BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00    Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Οι Alone Together Trio δουλεύουν συστηματικά πάνω σε Jazz Standards, προσεγγίζοντας το κλασικό Jazz ρεπερτόριο με το δικό τους τρόπο και πάνω σε δικές τους νέες συνθέσεις, οι οποίες φέρουν αφενός τη jazz αισθητική και αφετέρου επιρροές από άλλα είδη μουσικής. Ήδη από το  2016 αποτελεί ενεργό μέλος της αθηναϊκής Jazz σκηνής και επικοινωνεί την ιδιαίτερη μουσική του γλώσσα μέσω της οποίας οι τρεις μουσικοί εκφράζονται και ατομικά (Alone) και συλλογικά (Together). Πέτρος Ζορμπάς: κιθάρα, Θοδωρής Μαραϊδώνης: κοντραμπάσο, Ευαγγελία Σταύρου: ντραμς   Αndre Maia band - "Le Pont" El Convento del Arte, Βιργινίας Μπενάκη 7, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 210520 0602. Είσοδος: 8 ευρώ Το νέο μουσικό θέαμα του πολυταξιδεμένου Πορτογάλου περφόρμερ, ηθοποιού και τραγουδιστή, για φωνή, κανονάκι και κοντραμπάσο. Μια αντίστιξη ανάμεσα στους ήχους και τις μελωδίες της Μέσης Ανατολής και της Δύσης και η μουσική γίνεται σύνδεσμος μεταξύ των πολιτισμών. André Maia: φωνή, Ηλίας Μαντικός: κανονάκι, Γιάννης Βουτσινάς: κοντραμπάσο   ΠΕΜΠΤΗ 11.10  «Συνθήματα Μάης '68...Η ομορφιά είναι στους δρόμους» Αγγέλων Βήμα, φουαγιέ, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:30 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί     «Τα Συνθήματα» ήταν το αποτέλεσμα μιας μεγάλης κοινωνικής, πνευματικής και καλλιτεχνικής συνύπαρξης καθ’ όλη τη δεκαετία του '60 και έδωσαν την ευκαιρία μέσα από την ετυμολογία τους να εκφράσει ο κόσμος μια ολόκληρη εποχή και να την κάνει επιτοίχιες εικόνες. Με έργα από Γάλλους τραγουδοποιούς της εποχής ειδικά για τα γεγονότα, αλλά και από καλλιτέχνες που έτυχε να βρεθούν ή να περνούν από το Παρίσι τη συγκεκριμένη περίοδο, επενδύουμε την «Ομορφιά που είναι μέσα στους δρόμους». Με έργα των Leo Ferre, Jean-Michel Caradec, Edith Piaf, The Doors, Aphrodite’s Child, John Lennon, Pink Floyd, Joan Baez, Bob Dylan, Νικόλα Άσιμου και άλλων. Πιάνο: Βασιλική Τσιμπούκη, Λουκία Γκαρδιακού, Αφήγηση: Χριστίνα Κυπρίδου, Δώρα Σωπασουδάκη, Τραγουδι: Λουκία Γκαρδιακού, Σόνια Ζορμπά, Κιθάρα: Σόνια Ζορμπά, Θωμάς Τσαγκανάς, Φυσαρμόνικα: Κώστας Βλαχόπουλος, Επιλογή κειμένων: Βασιλική Τσιμπούκη.   Martha Moreleon - «Δεν ξεχνάμε και τραγουδάμε» Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 6 ευρώ Λατινοαμερικάνικα επαναστατικά τραγούδια με αφορμή την επίθεση των αρχών στους φοιτητές στο Μεξικό το ‘68. H Mεξικάνα ερμηνεύτρια και μουσικός μαζί με τον Αργεντίνο Herman Mayr (κιθάρα-μπάσο- τραγούδι), τον Περουβιανό Pedro Fabián (κρουστά-τραγούδι) και το Γιάννη Γιαννάκο (κιθάρα) μάς τραγουδούν: «Δεν ξεχνάμε και τραγουδάμε!»   Sweet and Lovely BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22.00    Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Οι Sweet n' Lovely είναι ένα prebop-swing σχήμα. Οι μελωδίες τους ταξιδεύουν πίσω στα 20's, 30's, 40's με έμφαση στην prebop περίοδο και τις υπέροχες συνθέσεις του Broadway, καθώς και στις πανέμορφες μελωδίες των Duke Ellington και Count Basie. Ελισάβετ Μητσού: Κιθάρα - Φωνή, Δημήτρης Μουδόπουλος: Τρομπέτα, Τρομπόνι με κλειδιά, Χαρίλαος Πανταζής: κοντραμπάσο     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12.10 Ντίνος Μάνος Duo Αγγέλων Βήμα, φουαγιέ, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:30 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί     Ο κοντραμπασίστας Ντίνος Μάνος μαζί με την πιανίστα Δήμητρα Κοκκινοπούλου εξερευνούν μονοπάτια στη μουσική της Γαλλίας του 20ου αιώνα. Η διαδρομή ξεκινά  με την πρωτοποριακή εμφάνιση του Ιμπρεσιονισμού που τόσο επηρέασε τη μουσική σε όλο τον κόσμο, περνά για λίγο από τη σκηνή της τζαζ, για να φτάσει τελικά στον επαναστατικό Μάη του ‘68 που έδωσε έμπνευση στους δημιουργούς και καλλιτέχνες δίνοντας τη σκυτάλη σε καινούριες τάσεις που δημιουργούνται από το πνεύμα της αναζήτησης, της αντίδρασης και του πειραματισμού. Ντίνος Μάνος: κοντραμπάσο, Δήμητρα Κοκκινοπούλου: πιάνο   Aργυρώ Καπαρού -  «‘68. Ο  Μάης …της ελευθερίας» Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 8 ευρώ Ο Γαλλικός Μάης του ‘68, ήταν για την παγκόσμια τέχνη και την κοινωνία ευρύτερα, μια σπίθα για προβληματισμό, αναθεώρηση, αγώνα για τις ελευθερίες, μια  επανάσταση για την παιδεία, την εργασία και τη δημιουργία. Στην Ελλάδα, που η κοινωνία της ζούσε κάτω από  ένα  απολυταρχικό  στρατιωτικό καθεστώς, άναβε ήδη η σπίθα της αντίστασης, στην ποίηση και τη μουσική. Ο Μάης του 1968 έγινε δημιουργική φλόγα για τους ποιητές και τους συνθέτες του τόπου μας και αυτό το κομμάτι του ελληνικού πολιτικού τραγουδιού έως το 1980, μαζί με κείμενα που αφηγούνται τις ιστορικές εκείνες ημέρες του Παρισιού, παρουσιάζεται  στην παράσταση αυτή. Ερμηνεύει η Αργυρώ  Καπαρού. Φιλική συμμετοχή ο ερμηνευτής Κώστας Θωμαΐδης. Επιμέλεια κειμένων και αφήγηση η ηθοποιός Άννα Ψαρρά. Ο Γιάννης Τσόλκας στο πιάνο και ο Βασίλης Χατζηλούκας στην κιθάρα.   Yorgos Krommydas Organ Trio BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22.00    Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Ο κιθαρίστας και συνθέτης Γιώργος Κρομμύδας πλαισιωμένος από τους ταλαντούχους μουσικούς της ελληνικής jazz, Γιάννη Παπαδόπουλο (organ) και Παναγιώτη Κωστόπουλο (drums), με σεβασμό στην παράδοση της jazz, βαδίζει στους δρόμους των κλασσικών Hammond trio, με μια φρέσκια διάθεση και μοντέρνα ματιά. Ταυτόχρονα, προσφέρει groovy και μελωδικές στιγμές, σε ένα ρεπερτόριο που αναμιγνύει ήχους από την κιθαριστική jazz των 60’s (Wes Montgomery, Grant Green) με την soul funk των 70’s (George Benson, Herbie Hancock), διασκευάζοντας γνωστά standards. Γιώργος Κρομμύδας: κιθάρα, Γιάννης Παπαδόπουλος: organ, Παναγιώτης Κωστόπουλος: drums   Pavlina Styl - “Expression Libre El Convento del Arte, Βιργινίας Μπενάκη 7, Μεταξουργείο 22.00 Τηλ. 2105200602. Είσοδος: 8 ευρώ Η περφόρμερ Pavlina Styl με την αισθαντική φωνή και το κουαρτέτο της παρουσιάζει τη μουσική παράσταση “Expression Libre”. Εμπνευσμένη από τη φετινή θεματολογία του προτείνει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα με μουσικές και συναισθηματικές εναλλαγές, βασισμένο στον έρωτα, την διαφορετικότητα, το πάθος, την αναρχία και το απαγορευμένο. Η Pavlina Styl ερμηνεύει σε τέσσερις γλώσσες τζαζ, σουίνγκ-καμπαρέ κομμάτια και όχι μόνο, των αγαπημένων της μουσικών που άφησαν εποχή: E. Piaf, J. Brel, M. Dietrich, Κ. Weill, N. Rota, T. Waits, R. Newman, J. Kander κ.ά. Pavlina Styl: φωνή, Στάθης Άνινος: πιάνο, Φοίβος Μποζάς: σαξόφωνο, Αντώνης Αρβανίτης: ηλεκτρικό μπάσο, Σεραφείμ Μπέλλος: ντραμς, Επιμέλεια παραγωγής: Pavlina Styl   ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10 Αν ήταν κι ο Μάνος εκεί; Αγγέλων Βήμα, φουαγιέ, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:30 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί    Μια συναυλία με τραγούδια του Μάνου Χατζιδάκι στα οποία περιλαμβάνονται ολοκληρωμένα δύο από τα πλέον εμβληματικά του έργα, «Ο Κύκλος του C.N.S.» και «Ο Μεγάλος Ερωτικός». Άννα Λαάρη και Φίλιππος Πασσαλίδης: τραγούδι, Δήμητρα Μαντζουράτου: πιάνο. Ο Λεωνίδας Κανάρης συμμετέχει με τρία τραγούδια σε ποίηση του Κύπριου λογοτέχνη Ανδρέα Αρτέμη και γενικό τίτλο «Δραπέτης Σιωπής». Ερμηνεύουν η Άννα Λαάρη και η Δήμητρα Μαντζουράτου.   Παναγιώτης Καλαντζόπουλος και Λένα Κιτσοπούλου Ακροβάτης, Ψαρρών 26 & Μαιζώνος, Μεταξουργείο  22:00 Τηλ. 2105230750. Είσοδος: 8 ευρώ Ένα πρόγραμμα όπου το παίξιμο της κιθάρας του Καλαντζόπουλου και η σκοτεινή σαγήνη της φωνής της Λένας Κιτσοπούλου θα μπλέξουν κλασσικά λαϊκά τραγούδια Τσιτσάνη, Χιώτη, Καλδάρα, Παπαϊωάννου με καινούρια και παλιά τραγούδια του Καλαντζόπουλου σαν το: «Με τα Μάτια Κλειστά», «Λευκό μου Γιασεμί» και «Το Ψέμα μου». Ο Παναγιώτης Καλαντζόπουλος έγραψε μερικά από τα πιο μεστά κομμάτια της εποχής μας, θα δοκιμαστούν πλάι στα τραγούδια που θα ήθελε να 'χε γράψει. Η Λένα Κιτσοπούλου, ηθοποιός, σκηνοθέτης, συγγραφέας, τραγουδάει ρεμπέτικα και παίζει σε πολλούς παράλληλους κόσμους. «Το λαϊκό τραγούδι είναι η σταθερά που μας ενώνει όταν η πολιτική μας χωρίζει για να μας θυμίζει ποιοι είμαστε. Αν φωτίσουμε το παρόν με το παρελθόν των μεγάλων μαστόρων ίσως τότε θα δούμε τον τεράστιο ρόλο που παίζουν τα τραγούδια στις ζωές όλων μας, θεραπευτικά».   Dilemma - "Revolution In The Air" BeeRaki, Ψηλορείτη 6, Σταθμός Λαρίσης 22:00 Τηλ. 2108822322. Είσοδος: 3 ευρώ Οι Dilemma παρουσιάζουν με σύγχρονη ματιά και πρωτότυπη ενορχήστρωση τραγούδια της δεκαετίας του ΄60  από το διεθνές ρεπερτόριο, που ακούστηκαν πριν και μετά το Μάη του ‘68 και τα οποία διαμόρφωσαν με τον ήχο και το στίχο τους την αισθητική μιας εποχής αμφισβήτησης, αναθεώρησης και έντονων αναταραχών. Λίγο πριν πέσει η αυλαία του φετινού φεστιβάλ οι Dilemma θα παρουσιάσουν τραγούδια διαμαρτυρίας και πρωτότυπες συνθέσεις εμπνευσμένες από τα συνθήματα του Μάη του ‘68 καθώς και κομμάτια από τη δισκογραφία τους με κοινωνικοπολιτικό περιεχόμενο. Πόπη Νταλαχάνη: φωνή, ακουστική κιθάρα, loops - Σωτήρης Τράγκας: φωνή, σαξόφωνο, φυσαρμόνικες   Remi Cavat & Les Enfants De Pigalle El Convento del Arte, Βιργινίας Μπενάκη 7, Μεταξουργείο 22:00 Τηλ. 2105200602. Είσοδος: 6 ευρώ Ο Remi CAVAT και η ομάδα του «Tα παιδιά της Pigalle» παρουσιάζουν φέτος ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στη δεκαετία του ’60 για την αριστερή όχθη του Παρισιού (rive gauche), τη σεξουαλική επανάσταση και τη χειραφέτηση των γυναικών. Η συμβολή συνθετών όπως ο Serge Gainsbourg και ο Boris Vian θα αποτελέσουν σημείο καμπής για το γαλλικό τραγούδι. Η άφιξη του κινήματος Τwist στην Parisienne, που θα το ονομάσει "YeYe", θα κάνει γνωστούς νέους τραγουδιστές όπως η France Gall και Francoise Hardy. Μια συναυλία γεμάτη ενέργεια και εκπλήξεις. Remi Cavat: κιθάρα, φωνητικά, Μένιος Γούναρης: πλήκτρα, Μάνος Αναγνωστόπουλος: μπάσο, Βαγγέλης Μπαλιούσης: τύμπανα ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ-ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ-STREET ART   Εθνικό Ωδείο, Μάγερ 18, πλατεία Βάθη Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 Ζωγραφική, Γλυπτική, Φωτογραφία Ομαδική έκθεση: La beauté urbaine du 68 Mai   Επιμέλεια: Αγγελική Μπάρα, Ειρήνη-Θεοδώρα Πρωίου, Στέλλα Φασούλα Εγκαίνια: Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στις 18:30 «Διαβάστε λιγότερο, ζήστε περισσότερο, να είστε ρεαλιστές και να κατακτάτε το αδύνατο, γιατί η κοινή κουλτούρα είναι η αντιστροφή της ζωής και η επανάσταση απαραίτητη». - Η ποίηση των δρόμων μετά το Μάιο του ’68   Συμμετέχουν οι εικαστικοί: Α.Αναστασίου, Ε.Ανδρίτση, Κ.Βερούτης, Έ.Βιδάλη, Θ.Γαλάτος, Γ.Γιγουρτάκης, Ε.Θωμοπούλου, Α.Καρατζά, Ε.Κεχαγιά, Π.Κόγια, Α.Μαντζούκα, Ε.Μπάνου, Λ.Πιτσά, Β.Σαμουηλίδου, Ά.Τσούτσικας Και οι φωτογράφοι της ομάδας Instantane Photo Group: Π.Βελονάκη, Γ.Γκίτσας, Μ.Κουτσούμπα, Ε.Κουφοπούλου, Β.Λιάτου, Μ.Λώλος, Μ.Μασούρας, Δ.Παπαδάκος, Φ.Παππάς,  Β.Ταμβάκος, Β.Τασούλα, Χ.Τζαβάρα, Φ.Χρήστου   Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια Ώρες λειτουργίας: 18:00-22:00 Ζωγραφική, Γλυπτική, Φωτογραφία Ομαδική έκθεση: «Απόγειο και κρίση μιας επανάστασης, υπό το φως των χρωμάτων» Επιμέλεια: Λία Κουτελιέρη Εγκαίνια: Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στις 19:30 Ο Μάης του 1968 αν και ήταν μια αντιφατική εξέγερση κι όχι ένα ομοιογενές κίνημα κατόρθωσε να λάβει παγκόσμια διάσταση. Είχε τέσσερις βασικές πτυχές και άπειρες προεκτάσεις: Φοιτητικό κίνημα, εργατική απεργία, αναζήτηση μιας νέας πολιτικής ιδεολογίας, ελευθεριακός Μάης και μαξιμαλισμός των ηθών. Η εξέγερση αυτή γεννήθηκε σε τόπους που έγιναν παγκόσμια σύμβολα επανάστασης. Το Πανεπιστήμιο της Σορβόννης για τους φοιτητές, τα εργοστάσια Renault και Riencourt για τους εργάτες, το θέατρο Odeon και η Σχολή Καλών Τεχνών για τους καλλιτέχνες. Μια εξέγερση που ξεκίνησε για διαφορετικούς λόγους και είχε διαφορετικούς απολογισμούς, αλλά στην οποία πρωταγωνιστικό ρόλο έχει η δύναμη των συμβόλων. Σφυροδρέπανα, κόκκινες σημαίες, υψωμένες γροθιές, φουγάρα εργοστασίων, με παράλληλες λεκτικές συγκρούσεις μαρξιστών και μαοϊστών. Η ομαδική έκθεση που πραγματοποιείται στον πολυχώρο Αγγέλων Βήμα αναδεικνύει τη δύναμη των συμβόλων, που κατόρθωσαν να μετατρέψουν, έστω για λίγο, τις ατομικές αναζητήσεις σε συλλογικές δράσεις για την απαίτηση μιας νέας πολιτικής ιδεολογίας, που θα δημιουργούσε τις συνθήκες για την γέννηση ενός πολιτικού φορέα, όπου η λαϊκή τάξη θα είχε τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Λ.Αγάθου, Δ.Αδάμης, Σ.Ασημάκη, Γ.Δενδρινός, Θ. Καλαϊτζίδης, Κ. Κουλλιά, Λ.Κουτελιέρη, Σ.Μητσάκου, Α.Μπάρα, Μ.Παπαβασιλείου, Κ.Παπαθεοδώρου, Μ.Ροβίθη, Ε.Σγουρού, Τ.Σέμψη, Χ.Σ.Σημαντήρα, Μ.Σούλιος, Ν.Τσιμιτάκης, Μ.Τσιόρα, Ι.Τσούμας     Τυπογράφος, Κοδράτου 18, Σταθμός Μετρό Μεταξουργείο Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 Αφίσες, πλακάτ, έργα τέχνης, εγκαταστάσεις, φωτογραφίες   Ομαδική έκθεση: «Πολυπλοκότητα»   Επιμέλεια: Ειρήνη-Μαρία Νανούρη Εγκαίνια: Σάββατο 6 Οκτωβρίου στις 19:00 Η κοινή θεματική του Μάη του ‘68 ενώνει μία σειρά από διαφορετικές μορφές έκφρασης έχοντας ως κινητήρια δύναμη την ανάγκη για εξωστρέφεια. Αυτή η ανάγκη που γεννιέται από τη χρόνια εσωστρέφεια οδηγεί νομοτελειακά σε κάποιου είδους επανάσταση.   Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Κ.Βλαχόπουλος, Ε.Καλαποθάκου, Μ.Λιάκου, Χ.Σ.Σημαντήρα, Η.Σκουλάξινου   Τα ταμπλό με τις προκηρύξεις ανήκουν στην ιδιωτική συλλογή του κυρίου Νίκου Θεοδοσίου, σκηνοθέτη.   → Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί workshop σε συνεργασία με τη Phoenix Art Gallery and Residency, που γιορτάζει το πνεύμα της επανάστασης του Μάη του ‘68, το οποίο χαρακτηρίζεται από τον αμοιβαίο θαυμασμό και τις συμμαχίες που υπήρχαν μεταξύ Ελλάδας και Γαλλίας. Υπεύθυνοι: Dimitri Yin, Christina Makri     Match Point Cafe-Bistrot, Αινιάνος 1, ΗΣΑΠ Βικτώρια           Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 Ζωγραφική, Γλυπτική, Φωτογραφία Ομαδική έκθεση: «Η Φαντασία στην Εξουσία» -“Sous les paves la plage Επιμέλεια: Άννα Τσαμκόσογλου, κείμενα:Τάσος Παπαδόπουλος, οργάνωση: Νικολέττα Διαμαντάκου Εγκαίνια: Σάββατο 6 Οκτωβρίου στις 20:00 Η Άννα Τσαμκόσογλου με την καλλιτεχνική ομάδα της Φλώρινας και τη συμμετοχή της Ιουλίας Λαδογιάννη. Πέρασαν πενήντα χρόνια από το Μάη που πυροδότησε την κοινωνική έκρηξη σ’ ολόκληρο τον κόσμο. Θα έλεγε κανείς πως είχε δοθεί ένα ταυτόχρονο παγκόσμιο σύνθημα: Οι νέοι αμφισβήτησαν τις αξίες, τα ήθη, τις αρχές και τη δομή του συστήματος και συντάραξαν συθέμελα τον κόσμο, απαιτώντας εδώ και τώρα την ανατροπή. «Κάτω από το λιθόστρωτο, η παραλία!», ήταν ένα από τα βασικά συνθήματα των φοιτητών που ξήλωναν τις κυβικές πέτρες από το οδόστρωμα γύρω από τη Σορβόννη για να τις πετάξουν ενάντια στους αστυνομικούς. Μια φανταστική, ουτοπική παραλία, σ’ ένα πραγματικό δυστοπικό κόσμο που είχε ξοφλήσει, που είχε προδώσει τα όνειρα για μια καλύτερη ζωή και χρειαζόταν επειγόντως την παρέμβαση του φαντασιακού. Αυτήν την «παραλία» στο αστικό τοπίο επιχειρούν να ανακαλύψουν οι εικαστικοί καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση. Συμμετέχουν οι εικαστικοί: Μ.Αυλωνίτου, Γ.Καναβού, Λ.Καρούσος, Μ.Κουζούνη, Θ.Λαουτάρη, Σ.Μανιατάκη, Β.Μπούρμα, Α.Ξένιος, Σ.Ξυνέλη, Χ.Παναγιωτίδου, Γ.Περδικάρη, Ε.Ραγκούση, Κ.Στουμπιάδης, Ν.Τόπακας, Α.Τσαμκόσογλου Και οι φωτογράφοι: Λ.Θεόδωρου, Α.Μπουλουξή,Τ. Νικολοπούλου, Γ.Παντελάκης STREET ART   Παράδοση για το φεστιβάλ αποτελεί η street art. Έργα από προηγούμενα έτη βρίσκονται στην οδό Μαιζώνος, στο 51ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών, στο Εθνικό Ωδείο, στη Λεωφόρο Δηληγιάννη, στη διασταύρωση των οδών Σάμου και Κ.Παλαιολόγου και αλλού. Το Μικρό Παρίσι και  οι συμμετέχοντες street artists έρχονται ξανά για να γεμίσουν τέχνη τους δρόμους του φεστιβάλ.   ΘΕΑΤΡΟ   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5.10 Μαριάν Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ «ΜΑΡΙΑΝ», αφηγηματική παράσταση για ενήλικο και εφηβικό κοινό με μουσική, από την ομάδα Τρεις Γυναίκες. Μία κοπέλα με τα μάτια ανοιχτά άλλοτε κρατούσε μια σημαία. Την είπανε Μαριάν, όπως … Μαριάν, αυτή που περπάτησε… Μαριάν, αυτή που εργάστηκε… Μαριάν, αυτή που αγάπησε… Μαριάν, αυτή που κράτησε στα χέρια της το απαγορευμένο κλειδί. Δύο λαϊκές αφηγήσεις και δύο λογοτεχνικά αποσπάσματα, µια διαχρονική και πανανθρώπινη δίψα για την ελευθερία και την ακεραιότητα. Να αμφισβητώ, να διεκδικώ, να συντροφεύω. Η μουσική δίνει ρυθμό στην κάθε ιστορία εξέγερσης και υπόσχεται ότι «η ομορφιά είναι στο δρόμο», όπως στο Μάη του `68, στην Αθήνα του 2018. Μουσικός με ειδίκευση στη διεύθυνση ορχήστρας: Έλενα Σδόγκου Αφηγήτριες: Κάτια Καντούρη, Γεωργία Φρουτζιάλα Φιλική συμμετοχή: Βασιλική Γώγου       ΣΑΒΒΑΤΟ 6.10 Η μπαλαρίνα που δε χόρευε Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 19:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Η Καλλιτεχνική Ομάδα Καρυδότσουφλο και η συγγραφέας παιδικών βιβλίων Ελπίδα Μηναδάκη, παρουσιάζουν το Δραματοποιημένο Παραμύθι «Η Μπαλαρίνα που δεν Χόρευε»! Μια πρωτότυπη αφήγηση με την τεχνική του Μαύρου Θεάτρου και κλασική ζωντανή μουσική με πιάνο. Ένα ταξίδι στην τέχνη και τη δύναμη της θέλησης που ευαισθητοποιεί τα παιδιά σχετικά με τη ζωγραφική, το χορό, το Παρίσι, τον Ντεγκά, την κλασική μουσική και την πίστη σε αυτό που αγαπάς. Παρουσιάζεται σε δήμους, σχολεία και χώρους πολιτισμού σε όλη την Ελλάδα ενώ σύντομα θα εκδοθεί από τις εκδόσεις Φιλύρα. Συγγραφή: Ελπίδα Μηναδάκη Σκηνοθεσία: Αγγελική Φωστίνη Σκηνογραφία/κούκλες: καλλιτεχνική ομάδα Καρυδότσουφλο Αφήγηση: Αλεξάνδρα Κόνιακ Πιάνο: Χρίστος Σερενές Παίζουν: Στέλιος Ευαγγελόπουλος, Αγγελική Φωστίνη     ΚΥΡΙΑΚΗ 7.10 Η απολογία της Μαρί Κιουρί         Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Μεταξουργείο 18:00 Τηλ. 2114036322. Είσοδος: 10 ευρώ Η συγκλονιστική ιστορία της «γυναίκας με τη μεγαλύτερη επίδραση στην ιστορία». Στο ρόλο της Μαρί Κιουρί, η Πέγκυ Τρικαλιώτη. Μαζί της, η ηθοποιός Αγγελική Πασπαλιάρη και ο χορευτής Κωνσταντίνος Παπανικολάου. Κείμενο/Μουσική: Ευσταθία Δραματουργική επεξεργασία / Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή Σκηνικά / Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου Φωτισμοί: Άλεξ Αλεξάνδρου Κίνηση: Κωνσταντίνος Παπανικολάου Επιστημονική Σύμβουλος: Παρή Ράπτη Βοηθός σκηνοθέτη: Κίρκη Ιωσηφίδου   Η Μπαλαρίνα που δε χόρευε Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια  19:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Βλέπε Σάββατο 6.10     ΔΕΥΤΕΡΑ 8.10 ΚΑΘΑΡΣΗ ΤΩΡΑ! Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Στο προβοκατόρικο έργο Κάθαρση Τώρα! (The Big Purge) του Μαλαισιανού συγγραφέα, σκηνοθέτη και ακτιβιστή Kee Thuan Chye, η δράση κινείται σε δύο επίπεδα. Το πρώτο επίπεδο είναι σουρεαλιστικό: ένας κόσμος τσίρκου, στον οποίο κινούνται οι πολιτικοί – μαριονέτες, δηλαδή, ένας υπέρτατος άρχοντας, ο… «δυσκοίλιος» πρωθυπουργός, αρχομανείς υπουργοί και στρατιές πανταχού παρόντων μυστικών πρακτόρων και πληροφοριοδοτών. Το δεύτερο επίπεδο είναι ρεαλιστικό, στο οποίο κινούνται οι απλοί άνθρωποι με τις καθημερινές ανάγκες που βλέπουν τη ζωή τους να συντρίβεται από τα τερτίπια των πολιτικών. Αυτοί, ή «συμμορφώνονται προς τας υποδείξεις» ή -στην καλύτερη περίπτωση- προλαβαίνουν και μεταναστεύουν. Πρόκειται για ένα έργο έξυπνο που καταφέρνει να θίξει σοβαρά σύγχρονα θέματα με αστείο τρόπο. Κείμενο: The big purge (2004) του Kee Thuan Chye Μετάφραση – Προσαρμογή: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα – Καλογήρου Σκηνοθεσία – Εικαστικός Χώρος: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα – Καλογήρου Επιμέλεια Κίνησης: Νατάσσα Μπρουζιώτη Ενδυματολογική και Μουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας Βοηθός Σκηνοθέτη: Βασίλης Χατζηδημητράκης Τeaser – Trailer: Θάνος Κώτσης, Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος Σχεδιασμός Αφίσας: Ανδρέας Γεωργιάδης Ηθοποιοί: (αλφαβητικά) Σάββας Βασιλειάδης, Κωνσταντίνος Βασιλόπουλος, Αφροδίτη Βραχοπούλου, Άννα Κρίνου, Στέλλα Μπούρου, Νίκος Πολύζος, Σταύρος Ράγιας, Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος, Βασίλης Χατζηδημητράκης     ΤΡΙΤΗ 9.10 ΚΑΘΑΡΣΗ ΤΩΡΑ! Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Βλέπε Δευτέρα 8.10     ΤΕΤΑΡΤΗ 10.10 Μαριάν Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 21:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Βλέπε  Παρασκευή 5.10     ΠΕΜΠΤΗ 11.10 Όχι εγώ (performance) & Le Boombang (performance) Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 19:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ (ενιαίο για τις 2 performances)   Όχι εγώ του Σ.Μπέκετ (30’): ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ «...όταν ξαφνικά συνειδητοποίησε… λέξεις ήταν… κατάλαβε.... λέξεις που έρχονταν… φαντάσου! ...έρχονταν λέξεις μια φωνή που δεν γνώριζε… στην αρχή… από τότε που αυτό είχε ηχήσει… δεν είχε ποτέ ξανακούσει… πουθενά… έτσι που οι άνθρωποι θα κοίταζαν έκπληκτοι την ακατανοησία της… και τώρα αυτό το ρεύμα… σταθερό ρεύμα...» Σκηνοθεσία: Αφροδίτη Ματκάρη Διανομή: Βασίλης Καλφάκης, Σάντρα Λειβαδάρα, Στέλλα Ψαρουδάκη   Le Boombang - Yperanalysis(45’): (επηρεασμένο από τον πρώτο στίχο του Comme un boomerang του Serge Gainsbourg : Je sens des boums et des bangs) Aν προσπαθήσουμε να εξηγήσουμε αυτό που νιώθουμε, μάλλον δεν θα καταφέρουμε να αρθρώσουμε πιο σωστή φράση, από αυτά που θα πει η μουσική που θα ακούγεται στο βάθος. Με μουσική των: La Femme, The Blaze, Serge Gainsbourg, Nino Ferrer, Jacques Brel, Corine, Alligator, Jacques Dutronc και κείμενα των Boris Vian, Albert Camus, Simon De Beauvoir, Louis Aragon, Honoré de Balzac, Jean-Paul Sartre, Roland Barthes. Μια performance της ομάδας Yperanalysis. Σκηνοθεσία : Μαριέλλα Παναγιώτου Επί σκηνής / επιμέλεια κίνησης: Νεφέλη Θεοδότου Ηχητική επιμέλεια : Σήλια Τσιούφη (aka Colorgraphs) Εικαστική επιμέλεια : Τζωρτζίνα Χολέβα Επιμέλεια βίντεο : Amie Makris     ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10 Το κόκκινο καπέλο Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια 19:00 Τηλ. 2105242211. Είσοδος: 10 ευρώ Ένα κόκκινο καπέλο ταξιδεύει παντού, ακόμα και στο άγνωστο. Μαζί με τις Γλυκές Ρέγγες φτιάχνει ιστορίες. Ταξίδι, διαδρομή, προορισμός: όλα γίνονται θεατρικές σκηνές, ανεξάντλητα δημιουργικές, με αστείρευτο χιούμορ και πολλή ενέργεια, που μοιράζονται εξίσου ηθοποιοί και κοινό. Το Κόκκινο Καπέλο μέσα από τις σκηνές που πραγματοποιούν οι Γλυκές Ρέγγες κατά τη διάρκεια της παράστασης, αλλάζει συνεχώς τα δεδομένα. Αντιμετωπίζει καταστάσεις που δεν μπορεί να φανταστεί κανείς άλλος, εκτός από το κοινό που παρακολουθεί, αλλά και «κατευθύνει» την παράσταση. Έτσι λοιπόν, μέσα από ιστορίες που φτιάχνουν κοινό και ηθοποιοί μαζί, εξελίσσεται μια πετυχημένη, γεμάτη φαντασία και απολαυστικό χιούμορ παράσταση. Ομάδα Γλυκές Ρέγγες: Γιούλη Βομπίρη, Ιπποκράτης Τροβάς, Κλαίρη Χατζηγιάννη   Η δολοφονία του Μαρά, του Πέτερ Βάις Θέατρο των Αλλαγών, 20:00 3ης Σεπτεμβρίου 19α (μεταξύ Χαλκοκονδύλη και Καποδιστρίου) ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ:Απαραίτητη κράτηση θέσης Τηλ. 2105246833 50 χρόνια από το Μάη του '68, 230 χρόνια σχεδόν από τη Γαλλική Επανάσταση και η σύγκρουση ανάμεσα στο άτομο και τις ανάγκες του που εκφράζει στο έργο μας ο Σαντ, και το σύνολο και τις δικές του ανάγκες που εκφράζει ο Μαρά, καλά κρατεί. Από τη μια η ατομική ελευθερία, που στην περίπτωση του Σαντ εκφράζεται δια μέσου της θεοποίησης των ιδιωτικών ορέξεων και της περιφρόνησης του συνόλου, και από την άλλη οι ανάγκες του συνόλου, το γενικό συμφέρον, που οδηγεί στην περιφρόνηση του ατόμου. Στην παράστασή μας, με την τρέλα ως οδηγό, αφού όλα γίνονται μέσα σε ψυχιατρείο, προσπαθούμε να βρούμε την ισορροπία που δεν μπόρεσε να βρει η λογική ανά τους αιώνες. Δίνουμε προτεραιότητα στο θεατρικό ενδιαφέρον της παράστασης μέσα από την προσωπική τρέλα του καθένα που τον οδήγησε στο ίδρυμα και όχι τόσο στο ιδεολογικό κομμάτι, αφού τα αδιέξοδά του είναι δεδομένα τόσο στη ζωή (βλ. γαλλική επανάσταση, οκτωβριανή επανάσταση, Μάης του '68 κλπ) όσο και στη σκηνή με τους δύο πόλους, Μαρά - Σάντ, να συγκρούονται γνωρίζοντας εκ των προτέρων ότι είναι χαμένοι από χέρι και οι δύο. Ο Θάνατος δεν γνωρίζει τι σημαίνει ούτε ατομική ελευθερία ούτε συνολικό συμφέρον! Μετάφραση: Μάριος Πλωρίτης - Σκηνοθεσία: Στέισι Λεονδή - Σκηνοθετική επιμέλεια: Ευδόκιμος Τσολακίδης Επιμέλεια Σκηνικών: Δημήτρης Σουλιώτης, Μαριλένα Μαλκοτσόγλου, Αντώνης Καργιώτης Επιμέλεια Κοστουμιών: Λένα Μπαμπασάκη Μουσική επιμέλεια: Ευδόκιμος Τσολακίδης, Στέισι Λεονδή Επιμέλεια Μακιγιάζ: Γιούλη Λιτσαρδάκη Βοηθός Σκηνοθέτη:  Πέτρος Μπένος - Οδηγός Σκηνής: Γιάννης Οικονόμου Διανομή: Αντώνης Καργιώτης, Στέλιος Αλεξιάδης, Κωστας Παπαπαναγιώτου, Λένα Μπαμπασάκη, Πετρούλα  Λαμπρινάκου, Βασίλης Νέμπης, Κωνσταντίνος Κατσούγρης, Μαριλένα Μαλκοτσόγλου, Δημήτρης Σουλιώτης Τραγουδιστές: Μαρία Παρίκου, Πανος Γιαννατσέλης, Φωτεινή Σαιντερς, Δήμητρα Τζιάννη Τελάληδες: Στεισυ Λεονδη, Κελλυ  Σάμου, Ειρήνη Δαμανάκη, Δημήτρης Κίρκος, Αλεξάνδρα Ρόθου, Μαρία Θεολόγου     ΚΥΡΙΑΚΗ 14.10 Η δολοφονία του Μαρά, του Πέτερ Βάις Θέατρο των Αλλαγών, 18:00 3ης Σεπτεμβρίου 19α (μεταξύ Χαλκοκονδύλη και Καποδιστρίου) ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ:Απαραίτητη κράτηση θέσης Τηλ. 2105246833 Βλέπε  Σάββατο 13.10 ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ Με ελεύθερη είσοδο   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5.10 Δύο βιβλία και δύο χοροί για τους κοινωνικούς αγώνες στη Λατινική Αμερική Match Point Café -bistrot, Αινιάνος 1, ΗΣΑΠ Βικτώρια                              19:00                                                                                        Ο καθηγητής, μεταφραστής, συγγραφέας Ηλίας Ταμπουράκης παρουσιάζει δύο σημαντικούς συγγραφείς της Λατινικής Αμερικής, τον Περουβιανό νομπελίστα Mario Vargas Llosa και το βιβλίο που έγραψε το 1967 με τίτλο Los Cachorros (Τα αντράκια, Εκδ. Καστανιώτης), στο οποίο αναλύει κοινωνικά και ταξικά ζητήματα της χώρας του στη δεκαετία του 1960, καθώς και το Μεξικανό συγγραφέα Juan Rulfo με το έργο Pedro Páramo (1955). Οι παρουσιάσεις θα πλαισιωθούν με παραδοσιακούς χορούς της Λατινικής Αμερικής στον πεζόδρομο της οδού Αινιάνος.     ΔΕΥΤΕΡΑ 8.10 Η ελπίδα και ο ενθουσιασμός για κοινωνικό-πολιτικές αλλαγές ως παράγοντες που υποκινούν τη δράση Match Point Café -bistrot, Αινιάνος 1, ΗΣΑΠ Βικτώρια 19:00 Ομιλητές: Γιώργος Καραμπελιάς (συγγραφέας, πολιτικός αναλυτής) Στέλιος Φενέκος (πολιτικός αναλυτής,πρόεδρος της Κοινωνίας Αξιών) Κώστας Φέρρης (σκηνοθέτης) Νικήτας Χιωτίνης (κοσμήτωρ της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών & Πολιτισμού, Πανεπιστήμιο Δ. Αττικής)     ΤΡΙΤΗ 9.10 Μάης του ΄68: Ποίηση και Μουσική, 50 χρόνια μετά                                                Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Μετρό Ομόνοια 19:00 Ομιλητές: Γιώργος Μονεμβασίτης (κριτικός και ιστορικός μουσικής) Κωνσταντίνος Μπούρας (ποιητής-κριτικός) Φιλική συμμετοχή η σολίστ Ντιάνα Βρανούση στο πιάνο.     ΠΕΜΠΤΗ 11.10 Ήμουν κι εγώ εκεί Wyndham Grand Athens, Μεγάλου Αλεξάνδρου 2, Μεταξουργείο 19:00 Ο Άγγελος Μενεγάτος, αρχιτέκτων, μέλος του συλλόγου των αποφοίτων των Λεοντείων Λυκείων, μοιράζεται μαζί μας σε μια συγκλονιστική μαρτυρία τα γεγονότα του Μάη του ΄68 όπως τα έζησε ως 18χρονος φοιτητής στο Παρίσι.     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12.10 Guy Debord & Caroline de Bendern                                                                Η αμφιλεγόμενη σχέση της pop κουλτούρας με το Μάη του ‘68 Match Point Café -bistrot, Αινιάνος 1, ΗΣΑΠ Βικτώρια 19:00 Ομιλητής: Τάσος Πατρώνης (επίκουρος καθηγητής τμ. Μαθηματικών, Πανεπιστημίου Πατρών)     ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10 H Τέχνη της Εξέγερσης: H κληρονομιά του Μάη στο σινεμά                               Match Point Café -bistrot, Αινιάνος 1, ΗΣΑΠ Βικτώρια 19:00 Ομιλητής: Δημήτρης Λένης (πανεπιστημιακός) ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ   ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10                                                            Να πεθαίνεις στα 30/ Μourir a 30 ans                                                                          Αλκυονίς  New Star Art Cinema, Ιουλιανού 42-46 ( ΗΣΑΠ Βικτώρια) 17:00 Τηλ.2108220008. Είσοδος: ελεύθερη συνεισφορά Ντοκιμαντέρ – Διάρκεια 95΄ Σκηνοθεσία: Ρομάν Γκουπίλ Χρυσή Κάμερα Φεστιβάλ Καννών 1982 Παρακολουθούμε την ιστορία της γνωριμίας του σκηνοθέτη με τον Μισέλ Ρεκανατί, μια από τις ηγετικές φιγούρες του Μάη, με φόντο τις ταραγμένες εκείνες μέρες στο Παρίσι και την αυτοκτονία του φίλου και συναγωνιστή του πριν κλείσει τα 30.   ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ   ΣΑΒΒΑΤΟ 6.10 51ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών Ακομινάτου 40 10:30 - 12:00   Το χαρτί με το χαμόγελο που ήθελε να γίνει βιβλίο Από το Κινητό Εργαστήρι Εικαστικών Μικροί καλλιτέχνες από 7 έως 17 ετών προσκαλούνται σε μια ιδέα δημιουργικής δράσης της εθελόντριας ζωγράφου Βασιλικής Σπύρου. Ζωγραφικές απεικονίσεις και κολάζ θα γίνουν οι σελίδες που θα διαβαστούν και θα ταξιδέψουν από χέρι σε χέρι.                                                                                                                              Δημοτική Βιβλιοθήκη   Δομοκού 2 12:00-14:00   Η πόλη μέσα από τη ματιά των παιδιών   Από τον Παιδικό Σταθμό-Νηπιαγωγείο “Καραμέλα” Εικαστική κατασκευή Γονείς και παιδιά θα χωριστούν σε δύο ομάδες και θα φτιάξουν την ιδανική τους πόλη από ανακυκλώσιμο υλικό. Πώς γεφυρώνεται άραγε η απόσταση ανάμεσα στον κόσμο των ενηλίκων και των παιδιών; Το έργο αυτό θα υλοποιηθεί με τη βοήθεια του αρχιτέκτονα κ. Κατάκαλου Δημήτρη και των νηπιαγωγών: Αναμουρλόγλου Μαρία, Πάτσου Νάνσυ, Άχμετ Σάρα, Νανά  Αντώνη και Μακρή Λίτσα. Μουσικο-δημιουργίες Τα παιδιά θα ζωντανέψουν την ιδανική τους πόλη επιλέγοντας και ντύνοντας την με ήχους, με τη βοήθεια του μουσικού Σαϊβανίδη Κωνσταντίνου και της νηπιαγωγού Πανάγου Κούλας. Διαδραστικό εργαστήριο φωτογραφίας Με τη βοήθεια των ψηφιακών μέσων, τα παιδιά θα επέμβουν εικαστικά σε σημεία της πόλης και θα δημιουργήσουν τη δική τους πραγματικότητα με τη βοήθεια της εικαστικού Παπαδοπούλου  Έλενας και των νηπιαγωγών Καμάρα Ελένης, Φώτου Κλεοπάτρας.     ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12.10 Εργαστήρι Πολιτισμού - Δίκτυο για τα δικαιώματα του παιδιού Αλκαμένους 11β, Μετρό Σταθμός Λαρίσης 17:30 - 19:30   Ιστορίες για ατρόμητα παιδιά                                                                   Το Εργαστήρι Πολιτισμού θα υποδεχθεί στη βιβλιοθήκη του παιδιά και γονείς. Θα διαβάσουμε τα βιβλία «Ιστορίες της καληνύχτας για επαναστάτριες», (Εκδόσεις Ψυχογιός) και «Ιστορίες για ατρόμητα κορίτσια» (εκδόσεις Παπαδόπουλος), θα μιλήσουμε για τα Δικαιώματα του Παιδιού και θα φτιάξουμε τα δικά μας επιτραπέζια παιχνίδια.   Για παιδιά από  6 έως 12 χρονών. Δηλώσεις συμμετοχής στο 210 88 46 590 και στο f.avdelli@ddp.gr     ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10 54ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών Μιχαήλ Βόδα 9 11:00-12:00   Οι ακροβάτες των ονείρων Η αφηγήτρια Καλλιόπη Λιαδή θα μοιραστεί παραμύθια με πινέλα, λουλούδια και μικρές ουτοπίες. Παραδοσιακά και λογοτεχνικά παραμύθια από όλο τον κόσμο με ήρωες που ανατρέπουν τα δεδομένα και δεν παύουν να ονειρεύονται. Οι περισσότεροι ζωγραφίζουν, αγαπούν τη φύση και ακροβατούν ανάμεσα στον κόσμο των ονείρων τους και τον κόσμο που τους έλαχε να βρεθούν και με τη στάση τους προσπαθούν να αλλάξουν, αναδεικνύοντας συνθήματα και ιδέες που συνδέθηκαν με το Μάη του ‘68. Η αφήγηση διανθίζεται με μέρη τραγουδιών που η αφηγήτρια ερμηνευει a capela και αποτελούν το συνδετικό κρίκο των παραμυθιών. Ο τίτλος της ενότητας είναι εμπνευσμένος από το σύνθημα του Μάη του ‘68 «Ο επαναστάτης είναι ένας ακροβάτης του ονείρου». Για παιδιά από 7 χρονών και άνω.   ΔΡΑΣΗ ΦΙΛΑΝΑΓΝΩΣΙΑΣ ΣΑΒΒΑΤΟ 13.10                                                                                                  Πολύγλωσση Ενηλικίωση 12:00 - 13:00 στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του δήμου Αθηναίων 51ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών - Πεζόδρομος Αγίου Παύλου   Το «μικρό Παρίσι των Αθηνών» συμμετέχει με μια δράση φιλαναγνωσίας στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του δήμου Αθηναίων. Μια σκυταλοδρομία περιπάτου και ανάγνωσης, με σκυτάλη ένα βιβλίο το οποίο περνά από τη μία γενιά στην άλλη για να καταλήξει στα παραδοσιακά καφενεία της πλατείας Αγίου Παύλου. Οι αναγνώσεις γίνονται σε πολλές διαφορετικές γλώσσες που ομιλούνται στην περιοχή όπου εξελίσσεται το φεστιβάλ «μικρό Παρίσι των Αθηνών». Ένα πολυπολιτισμικό ταξίδι φιλαναγνωσίας από την παιδική ως την τρίτη ηλικία. ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ     ΣΑΒΒΑΤΟ 6.10 Παιδικός διαγωνισμός FreeStyle Football                                                               Πλατεία Αγίου Παύλου 18:30-20:00 Επίδοξοι ποδοσφαιριστές επιδεικνύουν τις δυνατότητες τους στο καλλιτεχνικό ποδόσφαιρο δρόμου και διαγωνίζονται σε δύο κατηγορίες: Κάτω των 10 ετών και 10 έως 15 ετών. Δηλώσεις συμμετοχής μία ώρα πριν την έναρξη του διαγωνισμού.   ΚΥΡΙΑΚΗ 7.10                                                                              Γνώρισε την Πετάνκ και παίξε                                                               Πάρκο Πετάνκ - Δηληγιάννη και Ανδρομάχης (απέναντι από την τροχαία Αττικής) 11:00 Το αγαπημένο παιχνίδι των Γάλλων αλλά και των Μικροπαριζιάνων στο πάρκο, κατακτά συνεχώς τις καρδιές ανδρών και γυναικών, μεγάλων και μικρών. Λαμβάνουν χώρα πρώτα σεμινάριο και μετά τουρνουά. Επιμέλεια: Εμμανουήλ Κουπέ - Καλομοίρης, Κων/νος Χρονόπουλος Ελεύθερη συμμετοχή. Προεγγραφή: info@mikroparisi.com ΛΗΞΗ ΚΥΡΙΑΚΗ 14.10 ΛΗΞΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ  Hotel Wyndham Grand Athens έναντι πλατείας Καραϊσκάκη                        Μεταξουργείο   Παιδική Νεανική Συμφωνική Ορχήστρα "Νίνα Πατρικίδου" 19:00 Η Π.Ν.Σ.Ο «Νίνα Πατρικίδου» είναι ένα μοναδικό ορχηστρικό νεανικό σύνολο που αποτελείται από σπουδαστές μουσικής, οι περισσότεροι από τους οποίους είναι κάτοχοι βραβείων και υποτροφιών διεθνών διαγωνισμών ή σπουδάζουν σε Μουσικές Ακαδημίες της Ευρώπης και της Αμερικής. Ο ελληνικός τύπος τη βάφτισε ως «Ορχήστρα των θαυμάτων» ενώ έχει βραβευτεί  από την UNESCO για την παιδαγωγική και ποιοτική προσφορά της. Η ορχήστρα χαίρει της αιγίδας της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών. Διεύθυνση – διδασκαλία: Νίνα Πατρικίδου   Athens Rhythm Hoppers - Swing Party 20:00                                                                                                             Το Μικρό Παρίσι των Αθηνών και η ομάδα Swing χορών, Rhythm Hoppers ζωντανεύουν την πλατεία Καραϊσκάκη, μπροστά στο Wyndham Grand Athens Hotel, με μουσική των 30's - 40's και σας προσκαλούν για χορό. Ελάτε να γιορτάσετε μαζί μας τη λήξη και του φετινού φεστιβάλ, να χορέψετε και να απολαύσετε shows από τη χορευτική ομάδα!   ΟΜΑΔΑ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ   Διευθυντής: Μάριος Στρόφαλης Βοηθοί διευθυντή: Κωνσταντίνα Βουρνά, Ειρήνη-Μαρία Νανούρη, Δημοσθένης Βουγιούκας Γραφείο Τύπου & Επικοινωνίας: Γεωργία Αγγελοπούλου, Ελισάβετ Μπαράκου, Σοφία Ηλιοδώρα Νικολοπούλου Σχεδιασμός έντυπης επικοινωνίας: Ελένη Καραλή Δημόσιες σχέσεις: Νικολέττα Διαμαντάκου-Ροδοπούλου Ομάδα διαχείρισης: Μαριαρίνα Μιχαηλίδου, Δάφνη Χανδρινού, Παναγιώτης Φραγκισκάκης Μαρία Σερβετά, Νεκταρία Καλούδη, Κωνσταντίνα Μακριδάκη, Γιώργος Δανόπουλος, Κυριάκος Ρέγκος, Τζώρτζης Διαμάντης Επιμέλεια μεταφράσεων: Μ.Σερβετά, Π.Φραγκισκάκης, Κ.Μακριδάκη Επιμελητές: Κώστας Βαλλής (street art), Χριστίνα Χατζηκωνσταντίδη (θέατρο), Νικολέττα Διαμαντάκου-Ροδοπούλου (διαλέξεις), Λία Κουτελιέρη, Αγγελική Μπάρα, Ειρήνη-Θεοδώρα Πρωίου, Στέλλα Φασούλα, Ειρήνη Μαρία Νανούρη, Άννα Τσαμκόσογλου (εικαστικά), Πόπη Νταλαχάνη (μουσική), Άρτεμις Παπαδάκη, Ανδρέας Δημητρέσης (δράσεις δρόμου), Αναστασία-Μαρία Φραγκούλη (εκπαιδευτικά προγράμματα) Φωτογράφοι: Κωνσταντίνα Κωνσταντίνου, Θεοδώρα Αγριτάκη, Γιώργος Δανόπουλος, Εύη Δουμουλιάκα, Λουκάς Καραβοκυρός, Άννα Κουραμπά, Μάρθα Λαζαρίδη, Πηνελόπη Μπογά,  Ευτυχία Παγουλάτου, Άρτεμις Παπαδάκη, Βαγγέλης Ταμβάκος - Instantane Group Υποστηρικτική ομάδα: Αναστασία Ρούσσου, Ευτυχία Κορκίδη, Σοφιάννα Μπάλη, Δέσποινα Μπενιουδάκη, Τζωρτζίνα (Γεωργία) Ρουσουνέλη, Μαριεύη Μαστοράκη, Θεοδώρα Αγριτάκη, Μαρία Αναμουρλόγλου, Μαρισόφη Δασκαλοπούλου, Εύη Δουμουλιάκα, Κατερίνα Θεοδωρέλου, Νικολλέτα Κατσιάνου, Ισμήνη Κοντζιάλη, Άννα Κουραμπά, Δήμητρα Κουτσιούκου, Μάρθα Λαζαρίδη, Μαρία Λέσκα, Μαρία Μάμαλη, Πηνελόπη Μπογά, Ευτυχία Παγουλάτου, Άρης Πανουτσόπουλος, Νίκη Παπαγεωργίου, Άννα Πορίχη, Ήρα Ποταμιάνου, Αλεξάνδρα Σαράντου, Μυρτώ Τράπαλη, Ράνια Τσαμτσούρη, Βασιλική Τσάνα, Μαλβίνα Φενέκου, Tilly Harris, Lilly Kustec, Lelia Rousselet    ]]> 4051 0 0 0 <![CDATA[Dissolving Localities ]]> https://www.puzzlemag.gr/dissolving-localities/ Tue, 02 Oct 2018 12:02:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4057 Dissolving Localities είναι μια οπτικοακουστική πλατφόρμα που συνδέει το αστικό τοπίο με την performance. Οι video & sound artists Emmanuel Witzthum, Thomas Koner No Coast, Arik Futterman και Ελένη Ζερβού Helen Zervou, σε διάρκεια μίας εβδομάδας θα συλλέξουν εικόνες και ήχους της Αθήνας, τους οποίους στη συνέχεια θα μιξάρουν ζωντανά επι σκηνής σε μια οπτικοακουστική περφόρμανς στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών προσφέροντας στους κατοίκους, αλλα και στους ίδιους τους καλλιτέχνες, μια καινούρια οπτική της πόλης. Το Dissolving Localities ξεκίνησε από την Ιερουσαλήμ όπου μία διεθνής ομάδα καλλιτεχνών συνεργάστηκαν για τη συλλογή οπτικοακουστικού υλικού από την πόλη το οποίο στη συνέχεια παρουσιάστηκε ως performance με ζωντανό video και sound mixing. Το αρχικό πρότζεκτ εξελίχθηκε, συνδέοντας μέσα από την ίδια μεθοδολογία την Ιερουσαλήμ με άλλες πόλεις. Μεταξύ άλλων έχει παρουσιαστεί στη Μαδρίτη, το Παρίσι, την Κρακοβία, το Λος Άντζελες κα. Στην Αθήνα το Dissolving Localities πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού ΝΕΟΝ και της Πρεσβείας του Ισραήλ. ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ (θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας) Κρατήσεις θέσεων: https://www.eventbrite.com/e/dissolving-localities-tickets-50587803482 Διοργάνωση/παραγωγή: Between the Seas Mediterranean Performance Lab]]> 4057 0 0 0 <![CDATA[Εσωτερικά Τοπία / προβολές ταινιών]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%83%cf%89%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%cf%84%ce%bf%cf%80%ce%af%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%b9%cf%8e%ce%bd/ Tue, 02 Oct 2018 12:10:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4061 Εσωτερικά Τοπία / προβολές ταινιών Τετάρτη 17 & Τετάρτη 24 Οκτωβρίου | 21:00 | είσοδος ελεύθερη κρατήσεις απαραίτητες στο 213.00.40.496 Το ΚΕΤ φιλοξενεί για πέμπτη συνεχή χρονιά το σεμινάριο δημιουργικού ντοκιμαντέρ Εσωτερικά Τοπία με τον Χρήστο Καρακέπελη και τη Νατάσα Σέγκου. Λίγο πριν την έναρξη του φετινού κύκλου μαθημάτων, θα προβληθούν στο ΚΕΤ δυο ταινίες μεγάλου μήκους και μία ταινία μικρού μήκους μαθητών που συμμετείχαν στα προηγούμενα έτη του σεμιναρίου. Την Τετάρτη 17 Οκτωβρίου θα προβληθεί η ταινία του Χρήστου Καπάτου Η Φωνή του Αντώνη. Θα προηγηθεί η μικρού μήκους ταινία του Νίκου Κατσού The Woman. Την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου θα προβληθεί η ταινία Príncipes Felizes του Πάνου Δεληγιάννη.   Λίγα λόγια για τις ταινίες:   Η Φωνή του Αντώνη, 2018, 75’ Το 2011, μετά από ένα πολύ σοβαρό ατύχημα, ο Χρήστος Καπάτος αποφασίζει να εγκαταλείψει μια επιτυχημένη καριέρα στο χώρο της ναυτιλίας και μετακομίζει πίσω στο πατρικό του. Την ίδια περίοδο, ο πατέρας του, Αντώνης, αντιμετωπίζει σοβαρά προβλήματα ομιλίας λόγω μιας σειράς εγκεφαλικών επεισοδίων. Οι μόνοι που μπορούν να τον κατανοήσουν είναι ο γιος και η σύζυγός του. Το 2012 ο Χρήστος ξεκινά να κινηματογραφεί τη ζωή του στο σπίτι σε μια προσπάθεια να συμφιλιωθεί με το νέο αυτό μοντέλο συνύπαρξης. Και ενώ αρχικά επιδιώκει να απεικονίσει την αγωνία, τις ανησυχίες, τη σύγχυση αλλά και την ελπίδα για το μέλλον, τελικά ανακαλύπτει εκ νέου την οικογένειά του υπό ένα διαφορετικό πρίσμα και, μαζί με αυτή, τη φωνή του Αντώνη. Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο 20ό Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης όπου βραβεύτηκε από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου και στη συνέχεια προβλήθηκε στο 24ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας.   Príncipes Felizes, 2018, 80’ Από την καρδιά μιας φαβέλας του Ρίο ντε Τζανέιρο έως το Άγαλμα του Χριστού Λυτρωτή, το θέατρο ανοίγει τα φτερά μιας ομάδας παιδιών για μια ελεύθερη πτήση πάνω από τους φόβους, τα όνειρά τους και τις ακραίες αντιφάσεις της πόλης τους. Η ταινία γυρίστηκε σε μια από τις πιο σκληρές φαβέλες του Ρίο και ακολουθεί μια ομάδα παιδιών καταγράφοντας το χρονικό της μύησής τους στην τέχνη του θεάτρου. «Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας» του Όσκαρ Ουάϊλντ, το έργο που ονειρεύονται να ανεβάσουν, είναι η αφορμή για τις πρωτόγνωρες αλλαγές που θα φέρει το θέατρο στον τρόπο με τον οποίο βλέπουν τον εαυτό τους, το γκέτο τους, τη γεμάτη αντιφάσεις πόλη τους· μια πόλη που ακροβατεί ανάμεσα στην τυφλή βία και τις ξέφρενες φιέστες ενώ την ίδια ώρα οι νεαροί ήρωες του ντοκιμαντέρ ακροβατούν ανάμεσα στο όνειρο του θεάτρου και τη σκληρή πραγματικότητα. Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο 20ό Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και στη συνέχεια προβλήθηκε στο 4ο αφιέρωμα για το ελληνικό ντοκιμαντέρ Με τα μάτια ανοιχτά στην Τεχνόπολη.   The Woman, 2018, 5’ Μια γυναίκα βιώνει την απώλεια σε ένα διαμέρισμα μιας σύγχρονης μεγαλούπολης. Λίγα λόγια για το σεμινάριο δημιουργικού ντοκιμαντέρ: Το σεμινάριο δομείται πάνω στις συγκεκριμένες ιδέες των ταινιών που οι συμμετέχοντες επιθυμούν να υλοποιήσουν. Στόχος του είναι να αναπτυχθούν οι ιδέες στη διάρκεια των μαθημάτων, ώστε στο τέλος του σεμιναρίου να έχουν μορφοποιηθεί σε ένα σενάριο, σ’ ένα εργαλείο ικανό να στηρίξει τη συνέχεια μιας παραγωγής. Το σεμινάριο πραγματοποιείται σε τρία επίπεδα εργασίας: α) Ανοιχτός διάλογος πάνω στην κάθε ιδέα στο πλαίσιο της ομάδας των συμμετεχόντων. Αμοιβαία ανταλλαγή απόψεων και γνώσεων. β) Αισθητική εκπαίδευση μέσα από προβολές ταινιών (ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας) οι οποίες λειτουργούν ως αφορμή συζήτησης πάνω σε μοντέλα αφήγησης. γ) Σεναριακή επεξεργασία και διαμόρφωση του κάθε έργου, σε κατ’ ιδίαν συναντήσεις με τον κάθε μαθητή με στόχο την επικεντρωμένη δουλειά σε κάθε ιδέα, σε ώρες και ημέρες που ρυθμίζονται ευέλικτα μέσα από έναν αμοιβαίο συντονισμό. Το σεμινάριο περιλαμβάνει επίσης μια εισαγωγή στα αφηγηματικά εργαλεία του φωτός, του ήχου και του μοντάζ, μέσα από παρουσιάσεις των παραπάνω από επαγγελματίες, ικανούς να επισημάνουν τη σχέση μεταξύ τεχνικής επάρκειας και κινηματογραφικής έκφρασης. Από τις 2 Δεκεμβρίου 2018 μέχρι τις 9 Ιουνίου 2019 | κάθε Κυριακή | 12:00 – 16:00 | κόστος συμμετοχής (26 τετράωρα ομαδικά μαθήματα, συν κατ’ ιδίαν συναντήσεις): 600€ (τα δίδακτρα καταβάλλονται τμηματικά).   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4061 0 0 0 <![CDATA[How To Dress Well live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/how-to-dress-well-live-%cf%83%cf%84%ce%b7-death-disco-w-jay-glass-dubs/ Tue, 02 Oct 2018 12:17:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4064 How to Dress Well (US) live in Athens w/ Jay Glass Dubs (GR) Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018 Death Disco | 21:00   H pop ιδιοφυϊα του Τom Krell, ή αλλιώς How To Dress Well, για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου. Μαζί του και ο Jay Glass Dubs σε μία από τις πιο πολυαναμενόμενες συναυλίες της χρονιάς στη Death Disco. Εισιτήρια: www.viva.gr/tickets/music/death-disco/how-to-dress-well/ Ο Tom Krell που κρύβεται πίσω από το όνομα How to Dress Well, είναι γνωστός για το χαρακτηριστικό του φαλσέτο που δεν έχει όρια. Ξεκίνησε τη μουσική του καριέρα το 2009 από το δωμάτιό του όπου ηχογραφούσε και δημοσίευε ανώνυμα μια σειρά από EP στο blog του. Live κιθάρες, πιάνο, pop, R&B στοιχεία ατελείωτοι ηλεκτρονικοί ήχοι και εννοιολογικές συνθέσεις είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά του και η επιτυχία του δε μας προκαλεί έκπληξη καθώς μέσα από τη μουσική του ο ακροατής αρχίζει να βιώνει το μυστήριο που εξελίσσεται γύρω από τον How to Dress Well. Κάπως έτσι, το φθινόπωρο του 2009 κυκλοφόρησε επίσημα το πρώτο του EP, The Eternal Love και στη συνέχεια το ντεμπούτο του το Love Remains. Το Love Remains είναι μια συλλογή από κομμάτια από τα EP που είχε δημοσιεύσει στο blog του μαζί με νέα κομμάτια με σκοτεινές και ανακατεμένες pop και R&B μελωδίες. Το 2012, θα κυκλοφορήσει ο δεύτερος δίσκος του με τίτλο Total Loss, ένα άλμπουμ αυτοβιογραφία με εξομολογήσεις από τη ζωή του για τα άτομα που τον έχουν στιγματίσει και έχει χάσει. Θα κυκλοφορήσει το 2014 το What is this heart, με pop, R&B και hip-hop χαρακτηριστικά για να ακολουθήσει το 2016 το Care, ένα άλμπουμ ωδή στη δημιουργική ελευθερία, που αφήνει πίσω τους R&B ήχους που είχαν τα προηγούμενά του άλμπουμ και κάνει πιο έντονα τα pop στοιχεία. Το The Anteroom, είναι το πέμπτο άλμπουμ του Αμερικάνου Tom Krell που θα κυκλοφορήσει στις 19 Οκτωβρίου από την Domino. Το άλμπουμ του, είναι μια δήλωση για τα δύο χρόνια της ζωής του που ένιωθε ότι έχανε κάθε επαφή με τον κόσμο και μεταφέρονταν σε μια κοσμική μοναξιά που θα τον διέλυε. Γράφτηκε όταν ο Krell εγκαταστάθηκε στο Los Angeles μετά τις εκλογές του 2016 στην Αμερική και εξερευνεί πειραματικούς ήχους και περιέχει ποιήματα από τους Li-Young Lee και Ocean Vuong.   Facebook: https://www.facebook.com/howtodresswellmusic Website: https://howtodresswell.com/ YouTube: https://www.youtube.com/user/HowToDressWellMusic Twitter: https://twitter.com/howtodresswell Instagram: https://www.instagram.com/howtodresswell/     Jay Glass Dubs (GR) Ο Jay Glass Dubs ή αλλιώς ο Δημήτρης Παπαδάτος, είναι ένας από τους κορυφαίους πρεσβευτές της πειραματικής dub και μέλος της ομάδας Bokeh Versions. Η βάση του είναι στην Αθήνα και είναι συνθέτης, μουσικός και sound artist. Το project του, Jay Glass Dubs, είναι μια άσκηση του ύφους που εστιάζει σε ένα αντιπαράδειγμα μιας ιστορικής προσέγγισης της dub μουσικής, απογυμνωμένης στη βασική της μορφή με τύμπανα/ μπάσο/ φωνητικά/ και εφέ να έχουν κυρίαρχο ρόλο. Η δουλειά του έχει εμφανιστεί σε ποικίλα παγκόσμια ιδρύματα και φεστιβάλ, όπως το Berlin Atonal, το Meakusma Festival, τη Μπιενάλε της Αθήνας, τη documenta14, το Transmediale, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Fasma Festival, το Φεστιβάλ Επιδαύρου, το Cynetart Festival, το Ombre Lunghe Festival, το Fraternity of Sound Festival καθώς και σε παραγωγές του του Εθνικού Θεάτρου. Μερικά από τα μέρη που έχει εμφανιστεί είναι το Macao στο Μιλάνο, το Portikus στη Φρανκούρτη, το Paloma και το Echo Buecher στο Βερολίνο, το Corsica Studios and Rye Wax στο Λονδίνο μεταξύ άλλων. Δείγματα της δουλειάς του παρουσιάζονται σε ραδιοφωνικές εκπομπές παγκοσμίου εμβέλειας όπως οι BBC Radio 3 στο Late Junction, NTS Radio, WFMU, Rinse France, Resonance FM, Independent Music Podcast, Dublab, Tiny Mix Tape κ.α. Από το 2017 είναι resident selector στο Noods Radio στο Μπρίστολ και στον LYL Radio στη Λυόν.   Facebook: https://www.facebook.com/pg/jayglassdubs/about/?ref=page_internal Bandcamp: https://jayglassdubs.bandcamp.com/ SoundCloud: https://soundcloud.com/aylassubs Website: https://iamku.net/Jay-Glass-Dubs   Εισιτήρια: Περιορισμένη προπώληση: 14€ Προπώληση: 17€ Ταμείο: 20€ Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Viva kiosks (Συντάγματος και Τεχνόπολης) Seven Spots Reload Stores Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης Athinorama.gr   Χώρος: Death Disco Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24 Ψυρρή, 10554  ]]> 4064 0 0 0 <![CDATA[Οι Λευκή Συμφωνία στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Wed, 03 Oct 2018 11:16:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4070   ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4070 0 0 0 <![CDATA[Princess Chelsea : To πρόγραμμα της συναυλίας στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/princess-chelsea-to-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Wed, 03 Oct 2018 11:30:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4080 Princess Chelsea , μία από τις πιο ευφάνταστες παρουσίες της indie/pop σκηνής της εποχής μας, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club! Το καλλιτεχνικό όχημα της Chelsea Nikkel θα εμφανιστεί στη χώρα μας λίγο μετά την κυκλοφορία του τέταρτου δίσκου της καριέρας της, The Loneliest Girl . Τοalbum έχει ήδη αναδείξει ένα σπουδαίο single , το υπέροχο I Love My Boyfriend , ένα από τα καλύτερα pop τραγούδια της χρονιάς που συνεχίζει την επιτυχία που είχε η δημιουργός από τη Νέα Ζηλανδία με το, διάσημο πλέον, The Cigarette Duet , το οποίο με την ρομαντική synth pop μελωδία και το ιδιαίτερο video που έγινε viral (ξεπερνώντας τα 40 εκατομμύρια views στο Youtube ) την έκανε γνωστή και στην Ελλάδα. To πρόγραμμα της συναυλίας της Παρασκευής: Πόρτες 20:00 Le Page 21:25 Princess Chelsea 22:30   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Le Page , ένα από τα καλύτερα pop σχήματα της εγχώριας σκηνής. H προπώληση ξεκινάει στα 17 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/princess-chelsea/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης , στονπολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9 , καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 2018, Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 &Πειραιώς209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr ) Από μικρή δεν σταματά ποτέ και πουθενά! Σπούδασε κλασικό πιάνο, δημιούργησε τις Teenwolf στα μέσα των 00s (έπαιζαν «circus punk», όπως λέει), περιόδευσε με την indie pop μπάντα των Brunettes, συνεργάστηκε με τους The Cosbys and Disciples of Macca, μια tribute-μπάντα στον Paul McCartney! Πιο πρόσφατα, έπαιζε μπάσο στις Hang Loose, μια ακόμα rock’ n ’roll μπάντα. Στο ενδιάμεσο, δούλευε ως συνθέτης σε τοπικό στούντιο ηχογραφήσεων, τελειοποιώντας την τεχνική της στην παραγωγή. Το 2011 κυκλοφορεί το ντεμπούτο της «Lil’ Golden Book», μια μίξη baroque και pop στοιχείων, φτιάχνοντας μόνη της τα υπέροχο video s των τραγουδιών – μεταξύ τους και εκείνο για το «The Cigarette Duet”. O συνεργάτης της Jonathan Bree θα εμφανιστεί και στον επόμενο δίσκο της, «The Great Cybernetic Depression» (2015), μια synth sci-fi όπερα, καθώς και την επόμενη χρονιά στο «Aftertouch». Η επιστροφή της με το «The Loneliest Girl» στις 7 Σεπτεμβρίου θα σηματοδοτήσει το μεγάλο άλμα στην καριέρα της, 30χρονης σήμερα, Princess Chelsea . «Θέλω να ξεγελάσω τον ακροατή, κάνοντάς τον να πιστέψει πως είμαι αυτός ο κοριτσίστικος χαρακτηρας με την αθώα μουσική, μέχρι να τον χτυπήσω στο… κεφάλι με έναν σκοτεινό στίχο. Αυτό είναι το αγαπημένο μου!”   Links: Website: http://princesschelsea.co.nz/ Facebook: https://www.facebook.com/wonderfulprincesschelsea/ Princess Chelsea – I Love My Boyfriend https://www.youtube.com/watch?v=mDise_Em_Ug&feature=youtu.be  Princess Chelsea – The Cigarette Duet https://www.youtube.com/watch?v=4TV_128Fz2g  Princess Chelsea – Too Many People https ://www.youtube.com/watch?v=Yj2Xq5W7ywc Οι Le Page είναι ένα indie pop γκρουπ από την Αθήνα που τα τελευταία δέκα χρόνια έχει κάνει αισθητή την παρουσία του χάρη στον ξεχωριστό του ήχο και τις ζωντανές εμφανίσεις που πραγματοποιεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έχουν κυκλοφορήσει έναν ολοκληρωμένο δίσκο, τρία EP και αρκετά singles, ενώ η συνεργασία τους με τον Αμερικανό τραγουδοποιόBarry Louis Polisar (γνωστός από το soundtrack της ταινίας Juno) ταξίδεψε τη μουσική τους και στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού. Έχουν ανοίξει συναυλίες πολλών γνωστών καλλιτεχνών και συγκροτημάτων όπως οι: White Lies, Brett Anderson (Suede), Primal Scream, Bloc Party, Nouvelle Vague, Camera Obscura, White Town, Au Revoir Simone, Φοίβος Δεληβοριάς, Κωνσταντίνος Βήτα κ.α. Αυτή την εποχή. οι Le Page ηχογραφούν νέο υλικό και ετοιμάζονται για τα επερχόμενά live τους.   Links: Facebook: https://www.facebook.com/lepagemusic/ Instagram: https://www.instagram.com/lepageband/ Soundcloud: https://soundcloud.com/lepage Bandcamp: https://lepage.bandcamp.com   ]]> 4080 0 0 0 <![CDATA[Menta LIVE @ BAD TOOTH!]]> https://www.puzzlemag.gr/menta-live-bad-tooth/ Wed, 03 Oct 2018 12:00:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4085 Menta LIVE @ BAD TOOTH! Κυριακή 21 Οκτώβρη Έναρξη: 21:30 Ελεύθερη Είσοδος / Ελεύθερη Συνεισφορά + after party dj - set Οι MENTA live στο Bad Tooth την Κυριακή 21 Οκτωβρίου. Με την κυκλοφορία του τελευταίου τους άλμπουμ “Polyend” το 2018, οι MENTA συνεχίζουν τις ορχηστρικές live περιπέτειές τους ανάμεσα σε αναλογικούς και ηλεκτρονικούς πειραματισμούς. Στο Bad Tooth θα παρουσιάσουν ένα περιπετειώδες set με συνθέσεις από τους τελευταίους instrumental δίσκους τους.   MENTA // ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟ   Δημιουργούνται στα τέλη της δεκαετίας του ’90, από τους Κώστα Βλάχα (κιθάρα-φωνή), Νίκο Παπαδημητρίου (μπάσο-φωνή) και Πάνο Γαλάνη (τύμπανα) και το πρώτο τους άλμπουμ έχει τον τίτλο «Στον πλανήτη του Εδμούνδου», προϊόν της συνεργασίας του συγκροτήματος με τον Coti K. Ο δίσκος κυκλοφορεί τον Δεκέμβριο του 2000 από τη Studio II rec. και χαρακτηρίζεται από την πλειοψηφία των κριτικών ως ένα από τα καλύτερα ντεμπούτο άλμπουμ της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής. Την επόμενη χρονιά οι ΜΕΝΤΑ γίνονται τέσσερις με την προσθήκη του Δημήτρη Λαϊνά (πλήκτρα-φωνητικά) και ακολουθούν τα άλμπουμ: “Σε καινούρια μπάντα” – Δεκέμβριος 2003 (Παραγωγή Coti K.) | “Ινστρουμέντα” – Μάιος 2007 (Μίξη-Παραγωγή Coti K. & Χρήστος Λαϊνάς) | “Ποπ” - Απρίλιος 2010 (Παραγωγή Κώστας Βλάχας) | “ΜΕΝΤΑ” – Νοέμβριος 2012 (Παραγωγή Κώστας Βλάχας).   Το 2014 κάνουν στροφή στον ήχο τους και κυκλοφορούν το “Téléphérique” με 9 πρωτότυπες instrumental συνθέσεις. Πλέον αναζητούν ένα διαφορετικό ηχητικό δρόμο, αφαιρούν τα φωνητικά και αφήνουν τις εικόνες να δημιουργούνται μέσω της χρήσης των αναλογικών synthesizers που κυριαρχούν. Δύο χρόνια αργότερα κυκλοφορούν ένα digital EP, με τίτλο “K.I.D.” που περιέχει 4 νέες ορχηστρικές συνθέσεις και αποτελεί έναν φόρο τιμής στα παιδιά που μεγαλώνουν σε εμπόλεμες ζώνες.  Οι αρχές του 2017 τους βρίσκουν να δουλεύουν το νέο τους δίσκο με ορχηστρικές συνθέσεις. To Polyend κυκλοφορεί το Φεβρουάριο του 2018.   Οι ΜΕΝΤΑ είναι: Νίκος Παπαδημητρίου (μπάσο, πλήκτρα,φωνητικά ) | Κώστας Βλάχας (κιθάρα, πλήκτρα φωνητικά) | Δημήτρης Λαϊνάς (πλήκτρα, sampler) | Πάνος Γαλάνης (τύμπανα).     YouTube Official Channel Spotify Bandcamp Facebook Official Page]]> 4085 0 0 0 <![CDATA[Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ (The house that Jack built) 11 Οκτωβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%80%ce%af%cf%84%ce%b9-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%ad%cf%87%cf%84%ce%b9%cf%83%ce%b5-%ce%bf-%cf%84%ce%b6%ce%b1%ce%ba-the-house-that-jack-built-11-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81/ Wed, 03 Oct 2018 12:06:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4089 Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ The House That Jack Built του Λαρς φον Τρίερ Με τους Ματ Ντίλον, Μπρούνο Γκανζ, Ούμα Θέρμαν, Ράιλι Κίου   Συμμετοχή στο Επίσημο Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Καννών 2018 (Εκτός Συναγωνισμού)   Η Ψυχή ανήκει στον Παράδεισο και το Σώμα στην Κόλαση Διάρκεια: 155’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 11 Οκτωβρίου στους κινηματογράφους   O Τζακ, ένας κατά συρροή δολοφόνος, περιγράφει τα τελευταία δώδεκα χρόνια της ζωής του - τους φόνους που έχει διαπράξει στις δεκαετίες του ’70 και του ’80, οι οποίοι τον καθόρισαν και τον ολοκλήρωσαν. «Για πολλά χρόνια γύριζα ταινίες για καλές γυναίκες, τώρα έφτιαξα μια ταινία για έναν διαβολικό άνδρα» -Λαρς φον Τρίερ     ΣΥΝΟΨΗ ΗΠΑ, δεκαετία του '70. Παρακολουθούμε τον εξαιρετικά ευφυή Τζακ για ένα διάστημα 12 ετών και γινόμαστε «αυτόπτες μάρτυρες» των πέντε δολοφονιών-οροσήμων που διέπραξε, οι οποίες καθόρισαν την εξέλιξή του ως κατά συρροή δολοφόνο. Βλέπουμε τα τεκταινόμενα από την οπτική γωνία του Τζακ. Ενός ανθρώπου που ισχυρίζεται πως από μόνη της, κάθε δολοφονία είναι ένα έργο τέχνης. Καθώς η αστυνομία βρίσκεται στα ίχνη του και τον πλησιάζει, ο Τζακ παίρνει ολοένα και μεγαλύτερα ρίσκα, στην προσπάθειά του να δημιουργήσει το απόλυτο έργο τέχνης. Στην πορεία ερχόμαστε αντιμέτωποι με τις περιγραφές του Τζακ για την προσωπική του κατάσταση, τα προβλήματα και τις σκέψεις του, μέσα από μια ενδιαφέρουσα συζήτηση. Μια συζήτηση η οποία λαμβάνει χώρα περιοδικά με τον αγνώστων λοιπών στοιχείων Βερτζ - ένα γκροτέσκο μείγμα σοφίας που αναμιγνύεται με μια σχεδόν παιδική αυτολύπηση και ψυχοπαθητικές εξηγήσεις. «Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ» είναι μια σκοτεινή και μοχθηρή ιστορία, η οποία όμως παρουσιάζεται μέσα από μια φιλοσοφική και περιστασιακά χιουμοριστική παραβολή.     ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ Η ταινία «Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ» σηματοδότησε την επιστροφή του σκηνοθέτη Λαρς φον Τρίερ (σημείωση: πλέον το φ από το «φον» το γράφει με πεζά κι όχι με κεφαλαία) στο φεστιβάλ των Καννών, επτά ολόκληρα χρόνια μετά την τελευταία παρουσία του εκεί με την ταινία «Melancholia», στη συνέντευξη τύπου της οποίας προέβη σε αμφιλεγόμενες δηλώσεις σχετικά με τον ναζισμό, εξαιτίας των οποίων χαρακτηρίστηκε περσόνα νον γκράτα για το φεστιβάλ. Για τους βασικούς ρόλους της ταινίας ο Λαρς συγκέντρωσε ένα εντυπωσιακό, διεθνές καστ. Ο Ματ Ντίλον πρωταγωνιστεί ως ο Τζακ του τίτλου, ο κατά συρροή δολοφόνος, και δίπλα του, ο Μπρούνο Γκανζ φιγουράρει ως ο αινιγματικός Βερτζ, ο οποίος εξερευνά και προκαλεί τον τρόπο λειτουργίας της συνείδησης του Τζακ, μέσω ενός επαναλαμβανόμενου διαλόγου μεταξύ τους. Οι Ούμα Θέρμαν, Σιόμπαν Φάλον Χόγκαν, Σόφι Γκράμπολ και Ράιλι Κίου συγκαταλέγονται όλες ανάμεσα στις δυστυχείς εκείνες γυναίκες, που έχουν την ατυχία να συναντήσουν τον Τζακ στο δρόμο του. Οι τρεις από τις τέσσερις αυτές ηθοποιούς έχουν συνεργαστεί ξανά με τον Λαρς φον Τρίερ σε παλαιότερες δημιουργίες του. Η Θέρμαν συμμετείχε ως η διακεκριμένη Κυρία Εμ στην ταινία «Nymphomaniac». Η Φάλον Χόγκαν είχε μικρούς ρόλους τόσο στο πολυβραβευμένο «Χορεύοντας στο σκοτάδι» όσο και στο «Dogville». Τέλος, η συμπατριώτισσα του φον Τρίερ, Γκράμπολ, έλαβε μέρος σε μια από τις λίγες ταινίες του, τις οποίες έχει γυρίσει στα δανέζικα, «Το μεγάλο αφεντικό». Αρχικά «Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ» είχε ανακοινωθεί πως θα αποτελέσει μια μίνι τηλεοπτική σειρά οκτώ επεισοδίων. Αυτό έγινε τον Σεπτέμβριο του 2014, όταν η ολοκληρωμένη εκδοχή του «Nymphomaniac» προβλήθηκε στο φεστιβάλ Βενετίας. Τον Φεβρουάριο του 2016, όμως, ο Λαρς φον Τρίερ, στην προσωπική του σελίδα στο facebook, ανακοίνωσε μέσω ενός βίντεο «γεμάτο» με Ντέιβιντ Μπάουι, πως τελικά «Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ» θα αποτελούσε την επόμενη μεγάλου μήκους ταινία του, η οποία θα έβγαινε στις αίθουσες το 2018. Και στην ταινία τελικά ακούγεται συχνά πυκνά το «Fame» του Μπάουι... Με αυτήν του την ταινία ο Λαρς φον Τρίερ κάνει κατά κάποιον τρόπο μια επιστροφή στο ξεκίνημά του. Στην πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία «Το στοιχείο του εγκλήματος», παρακολουθούμε τις προσπάθειες ενός πρώην αστυνομικού να συλλάβει έναν κατά συρροή δολοφόνο. Απλά, σε εκείνη την ταινία, παρακολουθούσαμε τα δρώμενα μέσα από την οπτική γωνία του διώκτη. Στην τελευταία του ταινία, παρακολουθούμε τα δρώμενα μέσα από την οπτική γωνία του δράστη.     ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ ΛΑΡΣ ΦΟΝ ΤΡΙΕΡ Ο Λαρς φον Τρίερ είναι Δανός σκηνοθέτης, που γεννήθηκε στις 30 Απριλίου του 1956 στην Κοπεγχάγη. Είναι συνιδρυτής της δανέζικης εταιρίας παραγωγής Zentropa, καθώς επίσης ένας από τους ιδρυτές του κινηματογραφικού κινήματος της δεκαετίας του '90, που έμεινε γνωστό ως Δανέζικο Δόγμα. Οι ταινίες του Λαρς φον Τρίερ έχουν κερδίσει πολλά βραβεία διεθνώς. Μεταξύ αυτών συμπεριλαμβάνονται μερικά πολύ σπουδαία βραβεία από το φεστιβάλ των Καννών. Το «Χορεύοντας στο σκοτάδι» τιμήθηκε με τον Χρυσό Φοίνικα, το «Δαμάζοντας τα κύματα» κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής, η Σαρλότ Γκενζμπούρ κέρδισε το βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας για τον «Αντίχριστο» και η Κίρστεν Ντανστ το ίδιο βραβείο για την ερμηνείας της στο «Melancholia». Αυτή είναι η 14η μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθετεί ο Λαρς Φον Τρίερ. Οι προηγούμενες 13 ταινίες του είναι οι εξής:
    • «Το στοιχείο του εγκλήματος» (Forbrydelsens element/ The Element of Crime, 1984)
    • «Epidemic» (1987)
    • «Europa» (1991)
    • «Δαμάζοντας τα κύματα» (Breaking the Waves, 1996)
    • «Οι ηλίθιοι» (Idioterne/ The Idiots, 1998)
    • «Χορεύοντας στο σκοτάδι» (Dancer in the Dark, 2000)
    • «Dogville» (2003)
    • «Manderlay» (2005)
    • «Το μεγάλο αφεντικό» (Direktøren for det hele/ The Boss of It All, 2006)
    • «Ο αντίχριστος» (Antichrist, 2009)
    • «Melancholia» (2011)
    • «Nymphomaniac: Μέρος Α'» (Nymphomaniac: Vol. I, 2013)
    • «Nymphomaniac: Μέρος Β'» (Nymphomaniac: Vol. IΙ, 2013)
      SHORT BIO ΜΑΤ ΝΤΙΛΟΝ Ο Matthew Raymond Dillon γεννήθηκε στις 18 Φεβρουαρίου του 1965, στο Νιου Ροσέλ της πολιτείας της Νέας Υόρκης, στις ΗΠΑ. Η κινηματογραφική του καριέρα εκτείνεται μέσα σε τρεις δεκαετίες κι έχει αποδείξει την ευρεία γκάμα του και το ταλέντο του τόσο σε δραματικούς όσο και σε κωμικούς ρόλους. Όπως το έχει θέσει ο κριτικός κινηματογράφου των New York Times, A.O. Scott: «φαίνεται να γίνεται ολοένα καλύτερος με κάθε του νέα ταινία». Την πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση την έκανε στην ταινία «Πέρα από τα όρια» (Over the Edge, 1979). Από την εμφάνισή του στην ταινία που τον έκανε γνωστό σε όλο τον κόσμο, το «Επαναστάτες χωρίς αύριο» (The Outsiders, 1983), μέχρι την ξεκαρδιστική του ερμηνεία ως ένας εμμονικός ιδιωτικός ντετέκτιβ στο «Κάτι τρέχει με τη Μαίρη» (There's Something About Mary, 1998), ο Ντίλον έχει αποδείξει πως είναι ένας από τους πιο ενδιαφέροντες ηθοποιούς της γενιάς του. Έχει μια υποψηφιότητα για Όσκαρ β' ανδρικού ρόλου, για την ερμηνεία του ως ρατσιστής αστυνομικός στην ταινία «Crash» (2004), ερμηνεία για την οποία ήταν υποψήφιος και για Χρυσή Σφαίρα αλλά και για βραβείο BAFTA. Το 2002 επιχείρησε να περάσει πίσω από τις κάμερες και σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία, το «City Of Ghosts». Η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθέτησε είναι το ντοκιμαντέρ «El Gran Fellove» για τον ομώνυμο Κουβανό τραγουδιστή – έτσι κι αλλιώς ο Ντίλον είναι λάτρης της κουβανικής μουσικής. Η συγκεκριμένη ταινία θα είναι έτοιμη μέσα στο 2018.   SHORT BIO ΜΠΡΟΥΝΟ ΓΚΑΝΖ Ο Bruno Ganz γεννήθηκε στις 22 Μαρτίου του 1941 στη Ζυρίχη της Ελβετίας. Για πολλά χρόνια η καριέρα του αφορούσε δουλειές στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, αποκλειστικά στη γερμανική γλώσσα. Η ταινία που τον έκανε γνωστό στο διεθνές κοινό ήταν το φιλμ «Οι παραθεριστές» (Sommergäste, 1976) βασισμένο σε θεατρικό του Μαξίμ Γκόρκι και σκηνοθετημένο από τον σπουδαίο θεατράνθρωπο Πέτερ Στάιν. Έχει δουλέψει με πάμπολλους διεθνώς αναγνωρισμένους σκηνοθέτες, όπως οι Βέρνερ Χέρτζογκ, Ρίντλεϊ Σκοτ, Φράνσις Φορντ Κόπολα και Θόδωρος Αγγελόπουλος. Οι πιο διάσημοι ρόλοι του είναι αυτοί για τις ταινίες «Τα φτερά του έρωτα» (Der Himmel über Berlin, 1987) του Βιμ Βέντερς, «Ψωμί και τουλίπες» (Pane e tulipani, 2000) του Σίλβιο Σολντίνι και βεβαίως η ερμηνεία του ως Αδόλφος Χίτλερ στην ταινία «Η πτώση» (Der Untergang, 2004) του Όλιβερ Χίρσμπιγκελ. Το 2010 τιμήθηκε με βραβείο για τη συνολική του προσφορά στην Τέχνη κατά τη διάρκεια της τελετής απονομής των Ευρωπαϊκών Βραβείων Κινηματογράφου.   SHORT BIO ΟΥΜΑ ΘΕΡΜΑΝ Η Uma Karuna Thurman γεννήθηκε στις 29 Απριλίου του 1970 στη Βοστόνη της Μασαχουσέτης, στις ΗΠΑ. Η Θέρμαν έχει αποδείξει πως είναι ένα από τα πιο πολύπλευρα ταλέντα της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Είναι περισσότερο γνωστή για την ερμηνεία της ως «Μία Γουάλας», σέξι σύζυγος ενός κακοποιού, στην ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο «Pulp Fiction» (1995), ρόλος που της προσέφερε τη μοναδική της υποψηφιότητα για Όσκαρ (β' γυναικείου ρόλου). Με τον Ταραντίνο συνεργάστηκαν ξανά στη (δίπτυχη) ταινία «Kill Bill», όπου υποδύθηκε συναρπαστικά τη «Νύφη». Για τη συγκεκριμένη ερμηνεία «τσίμπησε» υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα α' γυναικείου ρόλου. Η πρώτη της συμμετοχή σε σημαντική ταινία ήταν στις «Περιπέτειες του βαρώνου Μινχάουζεν» (The Adventures of Baron Munchausen, 1988) του Τέρι Γκίλιαμ, όπου ο ένας από τους δύο ρόλους της ήταν εκείνος της θεάς Αφροδίτης. Την ίδια χρονιά κέρδισε κριτική αναγνώριση στο ρόλο της στην ταινία του Στίβεν Φρίαρς «Επικίνδυνες σχέσεις» (Dangerous Liaisons, 1988). Δυο χρόνια μετά την είδαμε να πρωταγωνιστεί στο «Henry & June» του Φίλιπ Κάουφμαν. Μεταξύ των άλλων έχει πρωταγωνιστήσει σε σημαντικές ταινίες, όπως: «Μαντ Ντογκ και Γκλόρια» (Mad Dog and Glory, 1993) του Τζον ΜακΝότον, «Ακόμα και οι καουμπόησες μελαγχολούν» (Even Cowgirls Get the Blues, 1993) του Γκας Βαν Σαντ, «Gattaca» (1997) του Άντριου Νίκολ, «Συμφωνίες και ασυμφωνίες» (Sweet and Lowdown, 1999) του Γούντι Άλεν και «Be Cool» (2005) του Φ. Γκάρι Γκρέι. Έχει κερδίσει Χρυσή Σφαίρα για την ερμηνεία της στην τηλεταινία «Hysterical Blindness» (2002). Σε λίγες μέρες θα τη δούμε στην ταινία «Σκοτεινός διάδρομος» (Down a Dark Hall) του Ροντρίγκο Κορτές ενώ πρωταγωνιστεί και στο «War with Grandpa» του Τιμ Χιλ, δίπλα στους Ρόμπερτ Ντε Νίρο και Κρίστοφερ Γουόκεν.]]>
    4089 0 0 0
    <![CDATA[Frolic ready to launch]]> https://www.puzzlemag.gr/frolic-ready-to-launch/ Wed, 03 Oct 2018 12:30:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4094 Frolic ready to launch | από την oμάδα Frolic Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 18 Οκτωβρίου 2018 | 20:00 | είσοδος ελεύθερη   Η εικαστική ομάδα Frolic θα βρίσκεται στο ΚΕΤ στις 18/10 με την κολεξιόν “KOSMOS” εμπνευσμένη από την αστρονομία, τις επιστήμες και την εξερεύνηση του διαστήματος. Πάνω στις διαστημικές συνθέσεις των Frolic αυτοσχεδιάζουν, για μια βραδιά, ο μουσικός Στέφανος Χυτήρης και οι χορεύτριες Θεανώ Ξυδιά, Ειρήνη Οικονομίδη και Δέσποινα Σανιδά. Η Frolic είναι ταυτόχρονα μια καλλιτεχνική ταυτότητα, ένα brand και ένας διοργανωτής δρώμενων για την προβολή των εκάστοτε προϊόντων της. Ως μέρος της παρούσας υβριδικής εποχής, υπογραμμίζει την πολυπραγμοσύνη της καλλιτεχνικής παραγωγικότητας. Για την πρώτη εμφάνισή της ως brand ξεκινά με μια βασική πρώτη ύλη, το ύφασμα, το οποίο έχει παίξει το δικό του ρόλο στους τομείς της τέχνης, του σχεδιασμού, της μόδας και της τεχνολογίας. Η συλλογή “KOSMOS” είναι φορέσιμοι μεταξωτοί καμβάδες εμπνευσμένοι από την εξερεύνηση του σύμπαντος, εξωτερικού και εσωτερικού, καθώς και τη συνάρτηση αυτής με την ανθρώπινη φύση. Έτσι, συγχωνεύει ένα θεμελιώδες υλικό (το ύφασμα) με θεμελιώδη ερωτήματα. Καθοδηγούμενη από τα αστέρια η Frolic ταξιδεύει και βρίσκει παράξενους νέους κόσμους, μύθους και υπαρξιακά ερωτήματα που αποδίδει σε εννοιολογικά έργα. Η συλλογή απαρτίζεται από 18 κομμάτια, αστροφωτογραφικά κολάζ τυπωμένα σε μετάξι Σουφλίου, όπου το καθένα με διαφορετική σύνθεση και αφήγηση πραγματεύεται ερωτήματα σχετικά με το άγνωστο. Συντελεστές Ομάδα Frolic: Βίλη Χισκάκη, Αλεξία Ψαραδέλη, Κατερίνα Ψαραδέλη Μουσική: Στέφανος Χυτήρης Χορογραφία/performance:  Θεανώ Ξυδιά, Ειρήνη Οικονομίδη, Δέσποινα Σανιδά Βίντεο/έντυπα: Frolic Instagram: www.instagram.com/frolic.patterns   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4094 0 0 0 <![CDATA[Κώστας Ανδρέου - Live Ambient - Παρασκευή 19 και 26 Οκτωβρίου στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%cf%8e%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82-%ce%b1%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%ad%ce%bf%cf%85-live-ambient-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-19-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-26-%ce%bf%ce%ba%cf%84/ Wed, 03 Oct 2018 13:00:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4097 Κώστας Ανδρέου θα παρουσιάσει τη σόλο συναυλία οργανικής μουσικής Live Ambient στο Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα) την Παρασκευή 19 και την Παρασκευή 26 Οκτωβρίου 2018 στις 21:00.   Το Live Ambient είναι ένα νυχτερινό ταξίδι πάνω σε χάρτες ήχων με ποικίλες επιλογές διαδρομών.   Με συνδημιουργό το άταστο ηλεκτρικό μπάσο του, ο Κώστας Ανδρέου δημιουργεί ανάγλυφες εικόνες και φαντασιακούς κόσμους που παράγονται απευθείας από το όργανο και γεννιούνται εκείνη τη στιγμή χωρίς να υπάρχει τίποτε προηχογραφημένο.   Η ποιότητα του ήχου του και οι ατμόσφαιρες που δημιουργούν οι οργανικοί συνδυασμοί των συνθέσεών του αφήνουν τον ακροατή να απολαύσει ένα ήσυχο ταξίδεμα σε κόσμους όπου μπορείς να αντιληφθείς το μέγεθος και της πιο μικρής μετατροπής.   Η ακρίβεια με την οποία συνδέει επίπεδα ήχων και συναισθημάτων και η ευαισθησία με την οποία εναρμονίζει υπόγειους ήχους κάνουν το Live Ambient μια μουσική παράσταση ξεχωριστής θεατρικότητας.   Κώστας Ανδρέου: άταστο ηλεκτρικό μπάσο, ηλεκτρονικά   Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα   Ημερομηνίες  Παρασκευή 19 και Παρασκευή 26 Οκτωβρίου 2018 Ώρα: 21:00 Εισιτήρια 7€ Κρατήσεις   Για να κάνετε κράτηση τηλεφωνείστε στον αριθμό: 6942090906 ή στείλτε SMS με το ονοματεπώνυμο στο οποίο θέλετε να γίνει η κράτηση και τον αριθμό θέσεων. Μπορείτε επίσης να κάνετε κράτηση στο τηλέφωνο ταμείου του θεάτρου: 2106460748     Χώρος Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72 Ιστοσελίδα της συναυλίας: https://www.costasandreou.com/live-ambient-synaylia Πληροφορίες για τον μουσικό   Ο Κώστας Ανδρέου είναι ένας ανεξάρτητος μουσικός και συνθέτης που επεξεργάζεται σε πραγματικό χρόνο τους ήχους του άταστου ηλεκτρικού μπάσου, δημιουργώντας πολυεπίπεδα ηχοχρωματικά τοπία. Έχει γράψει και παίξει ζωντανά τη μουσική και έχει κάνει τον ηχητικό σχεδιασμό για θεατρικές παραστάσεις και άλλες καλλιτεχνικές παραγωγές. Η μουσική του έχει χρησιμοποιηθεί σε διάφορα ντοκιμαντέρ, κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές σε διάφορα δίκτυα και διαδικτυακές πλατφόρμες. Αναλυτική πληροφόρηση για παραγωγές και συνεργασίες παρέχεται στην επίσημη ιστοσελίδα: https://www.costasandreou.com Πέρυσι κυκλοφόρησε άλλη μία ανεξάρτητη δισκογραφική δουλειά του Κώστα Ανδρέου. Ο τέταρτος κατά σειρά προσωπικός δίσκος του μουσικού Κώστα Ανδρέου, Observation Point, αποτελείται συνολικά από δέκα κομμάτια οργανικής μουσικής. Ο δίσκος δημιουργήθηκε από τον Κώστα Ανδρέου με τους ήχους του άταστου ηλεκτρικού μπάσου, επεξεργασμένους σε πραγματικό χρόνο με ειδικά ηλεκτρονικά μέσα. Πρόκειται για μια ζωντανή ηχητική καταγραφή, ένα ατμοσφαιρικό μουσικό ταξίδι μέσα σε πολυδιάστατους οργανικούς ήχους και ευαίσθητες μελωδίες. Καινούργιοι ήχοι, γεννημένοι απευθείας από ένα μουσικό όργανο, το άταστο ηλεκτρικό μπάσο, προσφέρουν στον ακροατή μια ξεχωριστή μουσική εμπειρία και μια ιδιαίτερη ηχητική εξερεύνηση. Ο  δίσκος του Κώστα Ανδρέου είναι διαθέσιμος για preview και download στο ηλεκτρονικό κατάστημα του μουσικού: http://store.costasandreou.com και στο iTunes Store με την πιστοποίηση ποιότητας Mastered for iTunes.]]> 4097 0 0 0 <![CDATA[Craig Handy & Γιάννης Κασέτας Group LIVE at Afrikana Jazz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/craig-handy-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%cf%83%ce%ad%cf%84%ce%b1%cf%82-group-live-at-afrikana-jazz-club/ Wed, 03 Oct 2018 13:03:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4101 Craig Handy & Γιάννης Κασέτας Group LIVE @ Afrikana Jazz Club Σάββατο 6 Οκτωβρίου   O Αμερικανός Craig Handy είναι ένας από τους σημαντικότερους σαξοφωνίστες της γενιάς του. Έχει κυκλοφορήσει 5 προσωπικά άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το Craig Handy & 2nd Line Smith, έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους Art Blakey Jazz Messengers, Wynton Marsalis, Roy Hanes, Abdullah Ibrahim, Herbie Hancock και έχει συμμετάσχει σε δίσκους των Elvin Jones, Betty Carter, Freddie Hubbard, Joe Henderson κ.α. Ο Γιάννης Κασέτας είναι ένας από τους πιο γνωστούς Έλληνες σαξοφωνίστες και συνθέτες. Σπούδασε με υποτροφία στο Berklee College της Βοστώνης και δισκογραφεί από το 2007. Από τότε έως σήμερα έχει κυκλοφορήσει 5 προσωπικά άλμπουμ στη δισκογραφική εταιρία Puzzlemusik, με πιο πρόσφατο το Northern Lights , στο οποίο συμμετέχει και ο Craig Handy. Συνθέσεις του Κασέτα ακούγονται ακόμα και στο εξωτερικό αφού μουσικοί όπως ο μεγάλος Μiles Griffith εμπεριέχουν στο ρεπερτόριο τους μερικές απ’αυτές.     Αυτό το Σάββατο 6 Οκτωβρίου Κασέτας και Handy θα παρουσιάσουν στο Afrikana Jazz Club (Αθήνα, Γκάζι) ένα πρόγραμμα που θα αποτελείται κυρίως από δικές τους συνθέσεις. Την επόμενη μέρα Κυριακή 7 Οκτωβρίου θα εμφανιστούν στο Θέατρο Απόλλων στη Σύρο στο πλαίσιο του Syros Jazz Festival. Μαζί τους οι εκπληκτικοί νέοι μουσικοί : Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς) Λάμπρος Παπανικολάου (μπάσο) Απόστολος Λεβεντόπουλος (κιθαρα) Afrikana Jazz Club Ιεροφαντών 13, Αθήνα, ΤΚ 118 54 / Τηλ.: 210-3410445 & 6942-609229 Σάββατο 6/10/2018 22.30 participation: 5 euro   ]]> 4101 0 0 0 <![CDATA[Το αηδόνι του αυτοκράτορα της Λένας Πλάτωνος έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b1%ce%b7%ce%b4%cf%8c%ce%bd%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%bf%ce%ba%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b1/ Wed, 03 Oct 2018 15:42:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4106 Λένα Πλάτωνος Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους Πρωινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 11.00 17, 18, 21, 23 Οκτωβρίου 2018 4, 6, 8, 11, 13, 14, 15, 18, 22, 23, 29 Νοεμβρίου 2018 2, 9, 21, 23, 27, 29, 30 Δεκεμβρίου 2018 2, 3, 4, 5, 8, 9 Ιανουαρίου 2019   Απογευματινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 18.30 1, 8 Δεκεμβρίου 2018   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Πρώτη παρουσίαση Σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros   Το μουσικό παραμύθι Το αηδόνι του αυτοκράτορα της σπουδαίας Λένας Πλάτωνος, τα τραγούδια της οποίας για τη Λιλιπούπολη έχουν μεγαλώσει γενιές παιδιών, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη σκηνή ως η κεντρική παραγωγή όπερας για παιδιά και νέους από την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Πρόκειται για ένα έργο σπάνιας ομορφιάς και ευαισθησίας σε μια εντυπωσιακή παραγωγή για 30 παραστάσεις, όπου η όπερα συναντά το animation, δημιουργώντας έναν καινούριο, μαγικό και συναρπαστικό κόσμο. Η παραγωγή πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros. Βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του διάσημου Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, το Αηδόνι του αυτοκράτορα «δεν παρουσιάστηκε ποτέ ζωντανά, λόγω τεχνικών δυσκολιών και της οπερατικής δομής του», όπως αναφέρει η δημιουργός του. Από τις 17 Οκτωβρίου 2018, το ηλεκτρονικό σύμπαν της Πλάτωνος ζωντανεύει σε μια παράσταση που θα ταξιδέψει τη φαντασία μικρών και μεγάλων παιδιών μέσω της μουσικής, του παραμυθιού και του animation, σαν μια μαγική πτήση από την Άπω Ανατολή στα άστρα!   Μετά τη μεγάλη επιτυχία της όπερας για παιδιά και νέους του Θοδωρή Αμπαζή Ο πρίγκηπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς που παρουσιάστηκε από την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ τη σεζόν 2017/18, η όπερα της Λένας Πλάτωνος, μιας συνθέτριας που έχει αφήσει ένα βαθύ στίγμα στο μουσικό μας φαντασιακό τις τελευταίες δεκαετίες, δημιουργεί ακόμη μεγαλύτερες προσδοκίες. Η Λένα Πλάτωνος έγραψε το Αηδόνι του αυτοκράτορα, ένα «μουσικό παραμύθι με στοιχεία όπερας», όπως το έχει χαρακτηρίσει, το 1989, πάνω στο ομώνυμο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, ικανοποιώντας μια επιθυμία του κόντρα τενόρου Άρη Χριστοφέλλη. Η προηγούμενη ενασχόλησή της με τη Λιλιπούπολη έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη μελοποίηση του συγκεκριμένου έργου, με τα συνθεσάιζερ να είναι και πάλι στην πρώτη γραμμή. Μάλιστα, το λιμπρέτο που έγραψε ο ποιητής-βιολόγος Γιώργος Βολουδάκης ξεκινούσε με τη φωνή ενός παιδιού που ρωτούσε αν το μικρό συνθεσάιζερ μπορούσε να συναγωνιστεί το Αηδόνι! Το έργο ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή κορυφαίων ερμηνευτών, όπως ο Άρης Χριστοφέλλης, η Σαβίνα Γιαννάτου, ο Σπύρος Σακκάς, ο Φραγκίσκος Βουτσίνος, ο Γιάννης Σαμσιάρης και ο Χρήστος Στασινόπουλος, ενώ η Λένα Πλάτωνος χαρακτήρισε τη μουσική του έργου «νεοϊμπρεσιονιστική».   Το παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν μεταμορφώνεται σε μια παραβολή για τη σχέση τέχνης και τεχνολογίας, η οποία στις μέρες μας είναι πιο επίκαιρη παρά ποτέ. Το σύγχρονο μήνυμα του έργου, η συνύπαρξη αναλογικής και ηλεκτρονικής μουσικής, φυσικού και τεχνητού ήχου, οι ακαταμάχητες μελωδικές γραμμές της Λένας Πλάτωνος και η δεξιοτεχνική φωνητική γραφή καθιστούν το Αηδόνι του αυτοκράτορα μια ιδεώδη γνωριμία των παιδιών με τον μαγικό κόσμο της λυρικής τέχνης. Στην παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ τη σκηνοθεσία υπογράφει η ταλαντούχα Κατερίνα Πετσατώδη, σκηνοθέτρια με σημαντική εμπειρία στον χώρο της όπερας και του μουσικού θεάτρου. Η ίδια σκηνοθετεί ένα μουσικό παραμύθι που συνδυάζει ιδανικά δύο φαινομενικά ασύνδετες αλλά τελικά τόσο αρμονικά δεμένες μεταξύ τους τέχνες, την όπερα και το animation, με έμπνευση, φαντασία και ευρηματικότητα. Το animation της παράστασης έχει αναλάβει να σχεδιάσει η ανερχόμενη animator Ειρήνη Βιανέλλη, η οποία έχει επιμεληθεί το animation στις συνεργασίες της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το Φεστιβάλ Animasyros, ενώ η τελευταία της δημιουργία, η stop motion ταινία μικρού μήκους Icebergs, βασισμένη στο βιβλίο του Ευθύμη Φιλίππου Σκηνές, σαρώνει τα βραβεία όπου κι αν προβάλλεται. Χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές του animation που συνδυάζουν την υψηλή τεχνολογία με τη χειροποίητη αισθητική, η Ειρήνη Βιαννέλη ζωντανεύει καρέ καρέ το Αηδόνι του αυτοκράτορα με έντονες αναφορές στην κινέζικη τέχνη. Για την ίδια το τελικό αποτέλεσμα, ένα πολύχρωμο σύμπαν από δάση, παλάτια, κήπους και εργοστάσια, αφηγείται τη σχέση του ανθρώπου με τη φύση και τη δημιουργία. Στην παράσταση συμμετέχει ένα καστ αναγνωρισμένων λυρικών πρωταγωνιστών: Νίκος Κοτενίδης, Δημήτρης Ναλμπάντης, Γιώργος Ρούπας, Μαριλένα Στριφτόμπολα, Γιάννης Φίλιας και Νίκη Χαζιράκη. Στην αφήγηση η καταξιωμένη ηθοποιός Μαρία Σκουλά.   Η Λένα Πλάτωνος για το Αηδόνι του αυτοκράτορα   Το Αηδόνι του αυτοκράτορα του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν στην εκδοχή του σαν όπερα ήταν μια ιδέα-πρόταση του στενού φίλου μου κόντρα τενόρου Άρη Χριστοφέλλη, ο οποίος και ήθελε να τραγουδήσει τον ρόλο του Αηδονιού – η πρόταση έγινε σε μένα το 1986. Τώρα από μένα και τον φίλο βιολόγο-ποιητή Γιώργο Βολουδάκη το έργο σαν διασκευή βασίστηκε στην πρέπουσα αποφυγή της μονοκρατορίας της τεχνολογίας απάνω στον άνθρωπο, η υπερθεμάτιση της επαφής του ανθρώπου με τη φύση.   Σύνοψη   Ο Αυτοκράτορας της Κίνας ζει σ’ ένα από τα ομορφότερα παλάτια του κόσμου, όπου όλα λειτουργούν στην εντέλεια χάρη σ’ ένα υπερσύγχρονο ηλεκτρονικό σύστημα. Ωστόσο ο Αυτοκράτορας είναι μελαγχολικός… Όταν κάποια μέρα μαθαίνει ότι στον κήπο του παλατιού του ζει ένα αηδόνι που τραγουδάει με μαγευτική φωνή, στέλνει αμέσως τους αυλικούς του να το βρουν και να το φέρουν μπροστά του. Ο Αυτοκράτορας δακρύζει και μαγεύεται από τη φωνή του αηδονιού, μέχρι που μια μέρα φτάνει στο παλάτι ένα ασυνήθιστο δώρο: ένα ηλεκτρονικό αηδόνι. Όλοι εντυπωσιάζονται από αυτό το τεχνολογικό θαύμα, μολονότι το μόνο που μπορεί να κάνει είναι να λέει το ίδιο τραγούδι ξανά και ξανά. Το αληθινό αηδόνι εγκαταλείπει το παλάτι και μέρα νύχτα ακούγεται μονάχα το τραγούδι του ηλεκτρονικού πουλιού. Κάποια στιγμή όμως το ηλεκτρονικό αηδόνι χαλάει. Όταν μετά από μερικά χρόνια ο Αυτοκράτορας αρρωσταίνει βαριά, το ψεύτικο πουλί δεν μπορεί να παρηγορήσει τον ετοιμοθάνατο άρχοντα. Όμως την κρίσιμη στιγμή εμφανίζεται και πάλι το αληθινό αηδόνι και με την τέχνη του καταφέρνει να συγκινήσει τον Θάνατο. Ο Αυτοκράτορας το παρακαλεί να μείνει μαζί του στο παλάτι – μα πώς να περιορίσει τη φύση και την τέχνη που βγαίνει από την ψυχή;   Όπερα για παιδιά και νέους Λένα Πλάτωνος Το αηδόνι του αυτοκράτορα Πρωινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 11.00 17, 18, 21, 23 Οκτωβρίου 2018 4, 6, 8, 11, 13, 14, 15, 18, 22, 23, 29 Νοεμβρίου 2018 2, 9, 21, 23, 27, 29, 30 Δεκεμβρίου 2018 2, 3, 4, 5, 8, 9 Ιανουαρίου 2019 Απογευματινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 18.30 1, 8 Δεκεμβρίου 2018 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Πρώτη παρουσίαση Σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros   Ενορχήστρωση: Λένα Πλάτωνος, Στέργιος Τσιρλιάγκος Λιμπρέτο: Γιώργος Βολουδάκης Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πετσατώδη Animation: Ειρήνη Βιανέλλη Σκηνικό: Ευαγγελία Θεριανού Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη Σχεδιασμός ήχου – programming – μείξεις: Στέργιος Τσιρλιάγκος Μουσική προετοιμασία: Μιχάλης Παπαπέτρου Video mapping: Μιχάλης Κλουκίνας   Αυτοκράτορας: Νίκος Κοτενίδης Αυλικός, Θάνατος: Γιώργος Ρούπας Βιολιστής, Αρχιμουσικός Σα(ν)λιέρι: Δημήτρης Ναλμπάντης Αηδόνι: Μαριλένα Στριφτόμπολα Ψαράς, Αυλάρχης, Τεχνικός: Γιάννης Φίλιας Φίλη του αηδονιού, Τεχνικός: Νίκη Χαζιράκη Αφήγηση: Μαρία Σκουλά   Τιμές εισιτηρίων: Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία: 10 ευρώ Απογευματινές & παραστάσεις Σαββατοκύριακου: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ   Προπώληση:
    • Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742
    Ωράριο: Καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr  
    • Καταστήματα PUBLIC
    http://tickets.public.gr   Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου]]>
    4106 0 0 0
    <![CDATA[9 years six dogs w/ Andy Butler (Hercules & Love Affair)]]> https://www.puzzlemag.gr/9-years-six-dogs-w-andy-butler-hercules-love-affair/ Thu, 04 Oct 2018 12:40:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4110 http://sixdogs.gr]]> 4110 0 0 0 <![CDATA[Ο Συγγραφέας (The Author) του Tim Crouch]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%ad%ce%b1%cf%82-the-author-%cf%84%ce%bf%cf%85-tim-crouch/ Thu, 04 Oct 2018 12:52:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4114 O Πολυχώρος Vault παρουσιάζει την παράσταση Ο Συγγραφέας (The Author) του Tim Crouch από την ομάδα ProvaT.O. (Prova Theatre Organization) σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη Από 10 Οκτωβρίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00, έως την Πέμπτη 31/01/2019   “Απόψε, λέει, θα χρειαστεί ο καθένας μας να υποδυθεί τον εαυτό του. Σου έχει ξανασυμβεί αυτό;”   Αυτό το έργο απευθύνεται σε τολμηρούς θεατές. Μη ρωτήσετε. Μην γκουγκλάρετε. Απλώς πηγαίνετε.     Ένα έργο το οποίο ένας δημοσιογράφος περιέγραψε ως: «αηδιαστικό, πορνογραφικό, σεξιστικό και μισογυνιστικό».   Ένα έργο για το οποίο γράφτηκαν αρκετά οργισμένα γράμματα.   Ένα έργο που απέσπασε κάποιες κριτικές πέντε αστέρων.   Ένα έργο που έχει κερδίσει το John Whiting Award και το Total Theatre Award, το 2010.   Ένα έργο, κατά τη διάρκεια του οποίου, ένα 10% του κοινού αποχώρησε από την αίθουσα κατά τη διάρκεια της παράστασης.   Ένα έργο, κατά τη διάρκεια του οποίου, ένας θεατής λιποθύμησε.       Αλλά κι ένα έργο όπου περισσότεροι από 13.000 θεατές έμειναν να το παρακολουθήσουν μέχρι τέλους, άκουσαν και σκέφτηκαν και ένιωσαν και ασχολήθηκαν με τις δυσκολίες του.   Ένα έργο όπου έσπασε ταμεία όπου κι αν πήγε.   Ένα έργο αγενές, χωρίς τηλεοπτικούς ηθοποιούς.   Ένα έργο που προκάλεσε συζητήσεις, διαμάχες και έντονους χρονοβόρους διαπληκτισμούς.     ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ: “Ο Συγγραφέας” μιλάει για τη βία και για την ενδοοικογενειακή κακοποίηση. Στην ουσία όμως, μιλάει για τη βία που κρύβει ο καθένας μας μέσα του και για την ηδονοβλεπτική διάθεση του θεατή. Μιλάει για την ευθύνη μας ως θεατές απέναντι σε αυτό που επιλέγουμε και μας αρέσει να βλέπουμε, όσο δυσάρεστο, όσο βίαιο, όσο σοκαριστικό κι αν είναι. Είναι μία ιστορία ελπίδας, βίας και εκμετάλλευσης. Μία θεατρική εμπειρία που δεν αφήνει κανένα να γλιτώσει, ανοίγοντας τα μάτια των θεατών και δείχνοντάς τους αυτό που θα έπρεπε να βλέπουν ήδη, το αυτονόητο: Όλοι έχουμε επιλογή.   ΓΙΑ ΤΟΝ ΤΙΜ ΚΡΑΟΥΤΣ: «Ο Πιραντέλο της Μεγάλης Βρετανίας» Αυτό είναι το παρατσούκλι του 54χρονου Τιμ Κράουτς, ενός ηθοποιού που βαρέθηκε την ανεργία αλλά και τα τηλεοπτικά σίριαλ όπου έπαιζε για να εξασφαλίσει τα προς το ζην. Και κάποια στιγμή, γύρω στα 40 του, ανέβασε ένα δικό του σόλο, το «Μy Arm». Αυτό ήταν. Η παράστασή του ήταν το απόλυτο γεγονός του Φεστιβάλ Εδιμβούργου 2003.  «Δεν έχουμε ξαναδεί κάτι τέτοιο!» δήλωναν σύσσωμοι θεατές και κριτικοί. Μόνος του, σε μια άδεια σκηνή, με το ένα χέρι πάνω από το κεφάλι του, ο Κράουτς σχολίασε, όπως ο Πιραντέλο στο παρελθόν, το πόσο σκληρό μπορεί να είναι το τίμημα της τέχνης. «Καλλιτέχνης εννοιολογικός, δίχως όμως να καταντά δυσνόητος, πειραματιστής δίχως να χάνει την ουσία, ο Κράουτς επαναφέρει στο θέατρο την πίστη ότι οι λέξεις μπορούν από μόνες τους να συγκινήσουν», σημειώνει το λονδρέζικο «Time Out». Η διεθνής αναγνώριση δεν άργησε να έρθει. Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε το 2011 όταν επισκέυφτηκε το Bios για να παρουσιάσει τα σόλα του «My Arm» και «An Oak Tree», αποδεικνύοντας πως είναι καθηλωτικός ως ηθοποιός αλλά και πρωτοποριακός ως θεατρικός συγγραφέας, ο Κράουτς έγινε σε χρόνο-ρεκόρ ένας από τους πιο περιζήτητους δημιουργούς της χώρας του. Ο ίδιος, πάντως, απαρνείται τον τίτλο του «πειραματιστή»: «Κάθε εμπλοκή μας στο θέατρο είναι αυτόματα κι ένα πείραμα, διαφορετικά γιατί διάολο το κάνουμε;»     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας: Tim Crouch Μετάφραση: Δημήτρης Κιούσης Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης Σκηνικός χώρος: Γιώργος Λυντζέρης Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Στριφτάρης Trailers: Θοδωρής Θεοδώρου, Γιώργος Στριφτάρης Trailer: https://vimeo.com/292985363 Αφίσα παράστασης : Come back studio Επιμέλεια προγράμματος: Εκδόσεις Άπαρσις Παραγωγή: Vault FB page : https://www.facebook.com/provatheatreorganization/ E mail: provatoathens@gmail.com   ΠΑΙΖΟΥΝ: Γιώργος Στριφτάρης, Στέλιος Ψαρουδάκης, Άννα Αθηνά Κολιοφώτη, Άρης Κυπριανού.   Περιέχει υλικό που μπορεί να ενοχλήσει. Συνιστάται για ηλικίες 18+. *Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 2011 από το “Θέατρο του Νέου Κόσμου”.   Μετά την έναρξη της παράστασης δεν επιτρέπεται η είσοδος στην αίθουσα. INFO! ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη και Πέμπτη: 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 90' (χωρίς διάλειμμα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Πολυχώρος VAULT Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1        ]]> 4114 0 0 0 <![CDATA[Arve Henriksen & Jannis Anastasakis live at St Paul's Sessions III]]> https://www.puzzlemag.gr/arve-henriksen-jannis-anastasakis-live-at-st-pauls-sessions/ Thu, 04 Oct 2018 14:23:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4121 St Paul's Sessions | www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα (Μετρό Συντάγματος) Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου 2018 | Ώρα έναρξης 21:00 Εισιτήρια / Tickets: www.ticketservices.gr/event/st-pauls-sessions Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Ο σπουδαίος Νορβηγός τρομπετίστας Arve Henriksen και ο καινοτόμος Έλληνας κιθαρίστας Jannis Anastasakis στα St Paul's Sessions 3. Ο Arve Henriksen γεννήθηκε το 1968 στη Νορβηγία, σπούδασε στο Trondheim Conservatory στο διάστημα 1987-1991 και από το 1989 ξεκίνησε την καριέρα του ως μουσικός. Έχει επηρεαστεί πολύ από τον ήχο του shakuhachi flute (παραδοσιακό πνευστό της Ιαπωνίας), και έχει μελετήσει την παράδοση του Zen Βουδισμού. Με συνεργασίες που ξεκινούν από τον Christian Fennesz , Ryuichi Sakamoto, Jon Balke, Bill Frisell και φτάνουν στους Terje Rypdal, Jon Christensen, Marilyn Mazur, Nils Petter Molvær, Dhafer Youssef και Eivind Aarset, ο Arve Henriksen αποτελεί πάντα μια ανήσυχη φυσιογνωμία υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου, με τις εκτελέσεις του να εμπεριέχουν στοιχεία από όλες τις folk μουσικές και την παραδοσιακή μουσική της Νορβηγίας. Έχει επίσης συνεργαστεί με τον David Sylvian, o οποίος και συμμετέχει στον εξαιρετικό δίσκο που ηχογράφησε στην ECM το 2008 με τίτλο «Cartography». Είναι παράλληλα ιδρυτικό και βασικό μέλος της noise-rock μπάντας Supersilent, οι οποίοι από το 1997 έχουν ηχογραφήσει 13 δίσκους. έχοντας ως μότο τους το "No rehearsals". Από το 2011 με τους Supersilent, περιοδεύει και ο θρυλικός John Paul Jones (μπασίστας των θρυλικών Led Zeppelin). Τα τελευταία χρόνια ασχολείται όλο και περισσότερο με την σύγχρονη και ηλεκτρονική μουσική, αλλά και τη "διαφορετική" χρήση της τρομπέτας, ενώ τον χαρακτηρίζει επίσης η πολύ ιδιαίτερη φωνή του, όπου τραγουδάει πολύ συχνά σε έκταση σοπράνο. Το 2009 βραβεύτηκε ως "European Jazz Musician of the year". Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ (είναι επίσης o σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με τους Christian Fennesz, Eivind Aarset, Σαβίνα Γιαννάτου, Λένα Πλάτωνος, Θοδωρή Ρέλλο, Μιχάλη Σιγανίδη, Χάρη Λαμπράκη, Φλώρο Φλωρίδη κ.ά., ενώ παράλληλα δραστηριοποιείται και με το προσωπικό του οπτικο-ακουστικό πρότζεκτ "Elektronik Meditation". Στον πολύ ιδιαίτερο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, έναν χώρο εξαιρετικής ακουστικής που δημιουργεί μια μοναδική επαφή μεταξύ ερμηνευτών και κοινού, o Arve Henriksen και ο Γιάννης Αναστασάκης θα παρουσιαστούν από κοινού στα St Paul`s Sessions, σε μια σπάνια μουσική εμπειρία. www.arvehenriksen.com www.jannisanastasakis.com St Paul's Sessions 3 www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr | info@grooveproductions.gr Με την ευγενική υποστήριξη του Νορβηγικού Ινστιτούτου Αθηνών]]> 4121 0 0 0 <![CDATA[3 Song Rule at Blank Wall Gallery]]> https://www.puzzlemag.gr/3-song-rule-at-blank-wall-gallery/ Fri, 05 Oct 2018 11:08:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4126 3 Song Rule   Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 12 Οκτωβρίου, 20:00   Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Διάρκεια έκθεσης: Από 12 Οκτωβρίου έως 24 Οκτωβρίου 2018   Η Blank Wall Gallery φιλοξενεί 10 φωτογράφους που κατάφεραν να μετατρέψουν την αγάπη τους για τη μουσική σε εικόνα. Φωτογράφοι, αλλά και λάτρεις της μουσικής και της μαγείας που έχει μία ζωντανή συναυλία, κατάφεραν να συνδυάσουν τις δύο τους αγάπες και να μας δώσουν φωτογραφίες γεμάτες συναίσθημα και ένταση. Η ατμόσφαιρα μίας συναυλίας ζωντανεύει μέσα από αυτές τις εικόνες και όλο το γεγονός αναβιώνει για όσους ήταν εκεί αλλά και γι’αυτούς που το ζουν μόνο μέσα από τις φωτογραφίες. Η μαγεία της στιγμής έχει αποτυπωθεί για πάντα αφού έχει πρώτα φιλτραριστεί μέσα από τα συναισθήματα του ανθρώπου που τις έχει τραβήξει.   Δέκα φωτογράφοι παρουσιάζουν τη δουλειά τους ο κάθε ένας με το δικό του τρόπο και τη δική του οπτική. Τα συναισθήματα είναι διαφορετικά όπως είναι και οι τεχνικές. Το αποτέλεσμα σίγουρα διαφέρει από καλλιτέχνη σε καλλιτέχνη, ο τελικός στόχος όμως είναι πάντα ο ίδιος. Να επικοινωνήσουν την ατμόσφαιρα της στιγμής σε όλους όσους θα δουν αυτές τις φωτογραφίες.    «Τα φώτα έχουν ήδη σβήσει, το venue έχει κόσμο και ξέρεις ότι κάτι θα συμβεί στη σκηνή. Έχεις κάμερα και μαγικό καρτελάκι, έχεις πρόσβαση στο Photo Pit. Είναι ο χώρος που καταλήγουν τα ουρλιαχτά και τα απλωμένα χέρια. Εκεί ξεκινάει το live. Μπαίνεις. Κουμπώνεις το φακό, στριμώχνεσαι ανάμεσα σε ηχεία, καλώδια, κάγκελα μαζί με τους υπόλοιπους, και για λίγο το live παίζει μόνο για σένα. Είσαι..πρώτο τραπέζι πίστα. Είσαι ο τύπος που θα κάνει το συναίσθημα εικόνα. Ο χρόνος σου είναι πολύτιμος, οπότε εκμεταλλεύσου τον σωστά. Γιατί μην ξεχνάς: 3 Song Rule!»   Συμμετέχουν οι φωτογράφοι:   Αθανάσιος Μαϊκούσης Αλεξάνδρα Κατσαρού Ανδρέας Πανόπουλος Αποστόλης Καλλιακμάνης Ιωάννα Κίτρου Νώντας Εμμανουήλ Τηλέμαχος Κουκλάκης Χαρά Γερασιμοπούλου Χρήστος Λεμονής Χριστίνα Αλόσσι   Είσοδος Ελεύθερη     Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Συντελεστές:  Κείμενο έκθεσης: Ζωή Νικολάου Artwork & design αφίσας: Bewild Brother     Ωρες: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη και Παρασκευή: 16:30 - 21:30. Σάββατο: 12:00 - 14:30 Κυριακή, Πέμπτη: Κλειστά     Facebook event : https://www.facebook.com/events/302488190347100/      ]]> 4126 0 0 0 <![CDATA[God Is An Astronaut : το πρόγραμμα της συναυλίας του Σαββάτου]]> https://www.puzzlemag.gr/god-is-an-astronaut/ Fri, 05 Oct 2018 13:08:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4133 God Is An Astronaut, μία από τις κορυφαίες instrumental μπάντες του πλανήτη τα τελευταία χρόνια, επιστρέφoυν στη χώρα μας για δύο μεγαλειώδεις βραδιέςτην Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 6 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)! Το πρόγραμμα της συναυλίας του Σαββάτου στο Fuzz Live Music Club Πόρτες 20:00 Head On 21:25 God is an Astronaut 22:30     Οι Ιρλανδοί post-rockers, οι οποίοι σε κάθε επίσκεψη βλέπουν το κοινό τους να μεγαλώνει όλο και περισσότερο, έρχονται στο πλαίσιο της περιοδείας για το νέο δίσκο τους, «Epitaph», που προστέθηκε και αυτός στις συνεχείς κορυφές της μπάντας! Με ήδη 16 χρόνια πορείας, εξελίσσουν συνεχώς τον ήχο τους, δημιουργώντας αιθέρια, μελαγχολικά και συναισθηματικά τοπία με αλλεπάλληλες εναλλαγές ύφους και μελωδίας. Οι God Is An Astronaut μπορεί να είναι συναρπαστικοί, ήρεμοι ή θλιμμένοι. Είναι η πιο ανθρώπινη έκφραση του post-rockπου υπήρξε ποτέ.   Τιμές εισιτηρίων: Αθήνα / η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Θεσσαλονίκη / η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva .gr / www.fuzzclub .gr/ event/god –is– an–astronaut / www.fixfactoryofsound.gr /event/ god–is –an– astronaut/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στονπολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) God Is An Astronaut + opening act (tba) Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr) και Σάββατο 6 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club ( Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα , 210 3450817,www.fuzzclub.gr ).   Οι God Is An Astronaut σχηματίστηκαν το 2002, στο Glen of the Downs της Ιρλανδίας, από τους δίδυμους αδελφούς Niels και Torsten Kinsella που εμπνεύστηκαν το πολύ ιδιαίτερο όνομα της μπάντας από μία αναφορά στην ταινία του Clive Barker, “Nightbreed”.   Από την πρώτη στιγμή, ενστερνίστηκαν τη λογική και τη νοοτροπία του diy, κυκλοφορώντας τα albums τους μέσω της δικής τους ανεξάρτητης δισκογραφικής ετικέτας Revive Records. Το ντεμπούτο τους, “The End Of The Beginning” (2002), έδωσε αμέσως το ηχητικό στίγμα το οποίο καθορίζει τη μπάντα που, φυσικά, συνεχίζει να εξελίσσει και να διευρύνει τους μουσικούς της ορίζοντες. Όπως χαρακτηριστικά λένε οι ίδιοι… “κάθε ένα από τα albums μας είναι μία ηχητική φωτογραφία ή στιγμιότυπο που απεικονίζει το ποιοι είμαστε εκείνη τη συγκεκριμένη χρονική στιγμή.”   Μέσα σε μία περίοδο περίπου 16 ετών, έχουν κυκλοφορήσει 9 ολοκληρωμένες δουλειές (8 albums συν το E.P. “A Moment Of Stillness” το 2006) και την τελευταία δεκαετία περιοδεύουν ασταμάτητα σε ολόκληρο τον κόσμο, γεμίζοντας τους χώρους όπου εμφανίζονται. Πέρα από το ότι η μπάντα, εδώ και αρκετά χρόνια, θεωρείται ως ένα από τα σημαντικότερα και πλέον αντιπροσωπευτικά ονόματα του post-rock, η αποδοσή τους στις ζωντανές εμφανίσεις τους – που συνήθως συνοδεύονται από εντυπωσιακά visuals – είναι τέτοια που το κοινό κυριολεκτικά απολαμβάνει κάθε μία από αυτές και περιμένει με ανυπομονησία την επόμενη επίσκεψή τους στην εκάστοτε πόλη.   “Οι God Is An Astronaut μας μεταφέρουν στο άπειρο και ακόμα παραπέρα…” Classic Rock “Επικά τραγούδια που μεταμορφώνονται σε τεράστια κύματα.” Uncut “Είναι δύσκολο να αρνηθείς τα ποιοτικά χαρακτηριστικά που φέρνουν οι God Is An Astronautστο τραπέζι του postrock.” Rocksound UK www.godisanastronaut.com www.facebook.com/godiaa https://twitter.com/giaa_band https://www.instagram.com/giaa_band/ https://www.youtube.com/user/giaa «Epitaph» Video: https://www.youtube.com/watch?v=fm5gNUYFPs8  ]]> 4133 0 0 0 <![CDATA[«Ψυχρός Πόλεμος» του Πάβελ Παβλικόφσκι]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%88%cf%85%cf%87%cf%81%cf%8c%cf%82-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b5%ce%bc%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%ac%ce%b2%ce%b5%ce%bb-%cf%80%ce%b1%ce%b2%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c%cf%86%cf%83/ Fri, 05 Oct 2018 14:38:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4137 Cold War | Zimna Vojna 25 Οκτωβρίου στους Κινηματογράφους   Από τον βραβευμένο με Oscar σεναριογράφο και σκηνοθέτη, Pawel Pawlikowski (Ida)   Σύνοψη   H παθιασμένη ερωτική ιστορία δύο εντελώς διαφορετικών ανθρώπων, με φόντο τον Ψυχρό Πόλεμο στην Πολωνία, το Βερολίνο, τη Γιουγκοσλαβία και το Παρίσι. Ένας άντρας και μια γυναίκα γνωρίζονται στα συντρίμμια της μεταπολεμικής Πολωνίας. Παγιδεύονται σε έναν μοιραίο έρωτα που τους καταδικάζει να βρίσκονται δεμένοι ο ένας με τον άλλον. Οι πολιτικές συνθήκες, τα ελαττώματα τους, αλλά και μια σειρά από ατυχείς συγκυρίες τους χωρίζουν και τους ενώνουν σε έναν έρωτα διαχρονικά αδύνατο.   Η ταινία έκανε την επίσημη πρεμιέρα της στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών κατακτώντας κοινό, κριτικούς, αλλά και την επιτροπή που απένειμε στον Pawel Pawlikowski το Βραβείο Σκηνοθεσίας. Η προηγούμενη ταινία του Pawlikowski, Ida αποτέλεσε μια πρωτοφανή παγκόσμια επιτυχία που κέρδισε τα Oscar και Bafta Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, αλλά και πέντε Ευρωπαϊκά Κινηματογραφικά Βραβεία, ανάμεσά τους Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας και Σεναρίου.     Για την ταινία Wiktor & Zula   H ταινία Ψυχρός Πόλεμος είναι αφιερωμένη στους γονείς του Pawel Pawlikowski, γι’αυτό και έδωσε τα ονόματά τους στους δύο κεντρικούς χαρακτήρες της ταινίας του στην οποία υπογράφει εκτός από τη σκηνοθεσία και το σενάριο. Οι αληθινοί Wiktor & Zula – οι γονείς του - πέθαναν το 1989 λίγο πριν γκρεμιστεί το Τείχος του Βερολίνου. Πέρασαν τα προηγούμενα 40 χρόνια της ζωής τους μαζί, πότε σμίγοντας, πότε χωρίζοντας, άλλοτε κυνηγώντας και άλλοτε τιμωρώντας ο ένας τον άλλο στο ανατολικό και το δυτικό μπλοκ στην Ευρώπη. «Ήταν δύο δυνατοί, υπέροχοι άνθρωποι, αλλά σαν ζευγάρι ήταν ολοκληρωτική καταστροφή» λέει ο ίδιος ο Pawlikowski. Αν και τα γεγονότα της ταινίας δεν έχουν σχέση με την πραγματική ιστορία των γονιών του, η ανατομία της σχέσης τους ήταν κάτι που πάντα τον σαγήνευε και ήθελε να διηγηθεί. «Ήμουν το μοναδικό παιδί τους και μολονότι ήμασταν πολύ δεμένοι, ποτέ δεν κατάλαβα τη φύση της σχέσης τους. Οι δυο τους ήταν μακράν στην πορεία της ζωής μου οι δύο πιο δραματικοί χαρακτήρες που γνώρισα. Ο τρόπος να διηγηθώ την ιστορία τους είναι δίχως να μένω πιστός σε γεγονότα και λεπτομέρειες, αλλά αναδεικνύοντας τα δομικά στοιχεία της σχέσης τους. Το αταίριαστο του χαρακτήρα τους είναι τελικά αυτό που τους έκανε να μην μπορούν να είναι μαζί, αλλά και να πονάνε μακριά ο ένας από τον άλλον. Η ζωή τους σημαδεύτηκε από τις δυσκολίες της εξορίας και της συνύπαρξης σε διαφορετικές κουλτούρες, της ζωής σε ένα απολυταρχικό καθεστώς όπου ακολουθείς αυστηρούς κανόνες, μολονότι ο πειρασμός να τους παραβείς είναι πάντα εκεί». Το αποτέλεσμα είναι μια δυνατή ιστορία εμπνευσμένη από τους γονείς του χωρίς τις ακριβείς λεπτομέρειες της ζωής τους. Αντίθετα με τη μητέρα του Pawlikowski, με το μεγαλοαστικό της παρελθόν που άφησε πίσω της για να κυνηγήσει στα 17 μια καριέρα στο μπαλέτο,  η Zula της ταινίας έχει ταπεινή καταγωγή και η συμμετοχή σε ένα παραδοσιακό συγκρότημα είναι ο τρόπος της να ξεφύγει από την φτώχια. Μπορεί να τραγουδά και να χορεύει, το ταμπεραμέντο της είναι εκρηκτικό και γι’αυτήν ο Κομμουνισμός είναι μια συνθήκη αποδεκτή. Η ίδια δεν έχει καμία επιθυμία να ξεφύγει στη Δύση. Ο Wiktor από την άλλη έρχεται από έναν κόσμο εξευγενισμένο και μορφωμένο, είναι ένας χαρισματικός μουσικός που η αστική του ευγένεια έχει ανάγκη την αντίθεση με την εκρηκτική ενέργεια της Zula. Σπούδασε στο Παρίσι και μολονότι είναι εξαιρετικός πιανίστας με κλασική παιδεία το αληθινό του πάθος είναι η jazz. Για το παρελθόν του Wiktor ο Pawlikowski μοιράζει στοιχεία μέσα από την μουσική της ταινίας χωρίς επεξηγήσεις. Η διαφυγή στη Δύση γίνεται μονόδρομος στην μουσική του πορεία, καθώς η καλλιτεχνική του έκφραση καταπιέζεται και δεν βρίσκει διέξοδο στην αυταρχική Πολωνία. Η πολιτική διαμορφώνει το πλαίσιο μέσα στο οποίο κινούνται οι δύο ήρωες. Η προδοσία διαφαίνεται σαν ο μοναδικός δρόμος για επιβίωση, ενώ η όποια συμμόρφωση ή αντίθεση στο σταλινικό καθεστώς τους καθορίζει ως χαρακτήρες και καταδεικνύει τη δύναμη ή την αδυναμία τους.   Η Μουσική Αφού συνέλαβε τους ήρωές του ο Pawlikowski έπρεπε να τους φέρει κοντά. Η μουσική είναι ο τρόπος. Το παραδοσιακό συγκρότημα της Πολωνίας, Mazowsze υπήρξε και συνεχίζει να υπάρχει μέχρι και σήμερα. Ο μουσικός αυτός θεσμός είναι αρκετός να περιγράψει διαχρονικά την κατάσταση στην Πολωνία χωρίς ο ίδιος ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος να χρειάζεται να πει κάτι γι’αυτήν. «Καθώς μεγάλωνα, αυτή ήταν η μουσική που άκουγες, αυτή ήταν η μουσική από την οποία δεν μπορούσες να ξεφύγεις. Δεν ήταν τόσο cool ανάμεσα στους νέους που προτιμούσαν να ακούν μυστικές ηχογραφήσεις που κυκλοφορούσαν των Kinks ή των Small Faces, όμως οι μελωδίες, οι φωνές, οι χοροί, οι συγχορδίες, όλα ήταν εκεί, κυρίαρχα και τόσο όμορφα που σε ταξίδευαν μαγικά». Το όνομα Mazowsze προέρχεται από μια περιοχή της Πολωνίας ενώ το παραδοσιακό αυτό συγκρότημα ιδρύθηκε το 1949 από τον πολωνό συνθέτη, Tadeusz Sygietyński και την ηθοποιό γυναίκα του, Mira Ziminska. Οι δυο τους ταξίδευαν στην πολωνική ύπαιθρο, συνέλεγαν παραδοσιακά τραγούδια, προχωρούσαν στις νέες ενορχηστρώσεις των κομματιών. Είναι μουσικοί εθνογράφοι όπως υπήρξε ο Woody Guthrie στις ΗΠΑ ή η Δώρα Στράτου στην Ελλάδα. Και όπως το συγκρότημα Mazurek στην ταινία, έτσι και το Mazowsze έγινε όργανο προπαγάνδας στα χέρια της κομμουνιστικής κυβέρνησης. Τα τραγούδια του ήταν απάντηση στην τέχνη της αστικής τάξης, την jazz που έγινε σύμβολο παρακμής. Ο ίδιος ο Pawlikowski επέλεξε τα τρία παραδοσιακά τραγούδια που ακούμε στην ταινία, ένα εκ των οποίων μετατρέπεται στην ανατριχιαστική jazz εμφάνιση της Zula στο Παρίσι της δεκαετίας του ’50. Όλα όσα ενώνουν και χωρίζουν το ζευγάρι των ηρώων του, η αγάπη, η απώλεια, το ερωτικό πάθος και ο πόνος διαχέεται και βρίσκει έκφραση μέσα στη μουσική της ταινίας. Στο πλευρό του Pawlikowski – που είναι ο ίδιος πιανίστας της jazz – σε αυτή τη στρατηγική επιλογή να δώσει πρωταγωνιστικό ρόλο στη μουσική στάθηκε ο πιανίστας και συνθέτης, Μarcin Masecki που υπέγραψε όλες τις jazz διασκευές στην ταινία. Όπως αποκαλύπτει μάλιστα ο ίδιος ο σκηνοθέτης, ο Masecki ήταν η αρχική επιλογή για τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Wiktor ώσπου ο Pawlikowski βρήκε τον ηρωά του στο πρόσωπο του Tomasz Kot. Το καστινγκ της Zula ήταν πιο εύκολη υπόθεση. Η Zula γράφτηκε και χτίστηκε πάνω στη Joanna Kulig, μια φίλη του που γνωρίζει καλά. «Βρισκόταν πάντα στο μυαλό μου όταν έγραφα το σενάριο και έχτιζα το χαρακτήρα της Zula» αποκαλύπτει ο Pawlikowski.   Η Εικόνα  Όποιος έχει δει την προηγούμενη ταινία του Pawlikowski, Ida αναγνωρίζει και σε αυτή την ταινία το ασπρόμαυρο σχεδόν τετράγωνο κάδρο, μια επιλογή που οδηγεί στην άποψη ότι αυτή πλέον είναι η υπογραφή του. «Ήθελα να κάνω την ταινία αρχικά έγχρωμη» αντιλέγει ο ίδιος. «Δεν ήθελα να επαναλάβω τον εαυτό μου, αλλά όταν εξέτασα τη χρωματική παλέτα, δεν ήξερα τι χρώμα να δώσω στην Πολωνία της εποχής. Δεν έμοιαζε με τη σέπια των ΗΠΑ της δεκαετίας του ’50. Το χρώμα στην Πολωνία είναι ένα είδος γκρι/καφέ/πράσινου. Η Πολωνία τότε ήταν συντρίμμια, ο κόσμος ήταν μελαγχολικός, φορούσε ρούχα με σκούρα χρώματα. Το ασπρόμαυρο άρχισε να φαντάζει σαν η μοναδική επιλογή για την ιστορία που ήθελα να πω». Το 1.33:1 φορμά είναι αυτό που εκφράζει καλύτερα τον Pawlikowski. «Ξεκίνησα με αυτό γιατί σε βοηθά όταν δεν έχεις πολλά χρήματα για σχεδιασμό της  παραγωγής στο background να μη δείχνεις πολύ από τον έξω κόσμο και να επικεντρώνεσαι μόνο στην ιστορία που έχεις να διηγηθείς».   Ιστορία 15 Χρόνων Η ταινία καλύπτει δεκαπέντε χρόνια. Στα 84 λεπτά που διαρκεί καλύπτει ένα μεγάλο μέρος της ιστορίας από τα χρόνια 1949-1964 αφήνοντας όμως και κενά. Ο θεατής με την καθοδήγηση των μπλακαουτς της ταινίας και τίτλων με την εκάστοτε χρονολογία καλείται να γεμίζει τα κενά. «Απέφυγα με αυτόν τον τρόπο να γεμίζω τις μεταπηδήσεις στις διαφορετικές εποχές με κακές σκηνές και κακό διάλογο». Το αποτέλεσμα είναι όσα μένουν ανείπωτα και ατελείωτα να τονίζουν το μοιραίο της σχέσης των δύο εραστών. Οι θεατές της ταινίας συμπληρώνουν μόνοι τους το παζλ, όπως ακριβώς αναγκάζονται και οι δύο κεντρικοί ήρωες της παθιασμένης αυτής ερωτικής ιστορίας.   Ανατολή – Δύση: Το Σκηνικό Πολωνία, 1949. Ανατολικό Βερολίνο, 1952. Παρίσι, 1954. Σπλιτ-Γιουγκοσλαβία, 1955. Παρίσι, 1957. Πολωνία, 1959. Πολωνία, 1964. Οι σταθμοί ενός έρωτα αδύνατου, καταδικασμένου, αιώνιου. «Η αγάπη είναι αγάπη και τίποτα άλλο». Η ταινία είναι μια ρομαντική,  παθιασμένη ερωτική ιστορία τόσο δυνατή που σε οδηγεί μόνη της. Δεν πιστεύουν όλοι σε μια αγάπη τόσο δυνατή και μοιραία, τι θέλει να πει όμως ο ίδιος ο σκηνοθέτης; «Μια τέτοιου είδους σχέση είναι ελαφρώς πόλεμος σε κάθε της πτυχή. Δύο δυνατοί, ανήσυχοι άνθρωποι, τόσο διαφορετικοί μεταξύ τους που σχηματίζουν δύο ακραίους πόλους. Η Zula & o Wiktor στην πορεία της ζωής τους δένονται με άλλους εραστές, φτιάχνουν καινούργιες σχέσεις, αποκτούν συζύγους. Το πέρασμα του χρόνου όμως τους κάνει να συνειδητοποιήσουν ότι κανείς δεν μπορεί να είναι τόσο δεμένος στην ψυχή τους όσο ο ένας στον άλλον. Κανείς δε θα τους μάθει τόσο καλά. Κι είναι παράδοξο πως ο ένας για τον άλλον είναι το μόνο πρόσωπο που δεν μπορούν να είναι μαζί. Αυτή είναι και η τελευταία ερώτηση για τον Pawlikowski: «Υπάρχει μια αγάπη που αντέχει; Μια αγάπη που μπορεί να ξεπεράσει τη ζωή, την ιστορία, τον κόσμο; Πιστεύω πως το τέλος δίνει μια διαχρονικότητα στην αγάπη τους». Είναι το τέλος αναπόφευκτο; «Δεν έχω ιδέα» λέει «Έτσι νομίζω».   Με την υποστήριξη του Creative Europe Programme – MEDIA   Βραβεία / Συμμετοχές: Επίσημη Συμμετοχή Φεστιβάλ Καννών 2018 – Βραβείο Σκηνοθεσίας Ταινία Έναρξης στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Serajevo 2018   Έγραψαν για την ταινία: “Εκτυφλωτική παρουσία της Joanna Kulig – μια σύγχρονη Jeanne Moreau της εποχής μας”  Nick James, Sight & Sound “Η Kulig, τόσο εκρηκτική όσο η Jeanne Moreau στην εποχή της, είναι η ζωτική δύναμη της ταινίας” Tim Robey, Telegraph   “Αυτή είναι μια ταινία της σάρκας, όχι του πνεύματος. Ο Pawlikowski είναι ένας λυρικός, μυστηριακός δημιουργός με σαγηνευτικό στυλ” Steve Pond, The Wrap “ Μυστηριώδης, μουσικά επική, οπτικά σαγηνευτική ταινία … θριαμβευτικά χορογραφημένη από τον Pawlikowski και κινηματογραφημένη από τον κινηματογραφιστή Łukasz Żal.”  Peter Bradshaw, The Guardian  Mια ταινία φτιαγμένη με τον αέρα και τον λυρισμό της μεγάλης δόξας του Ευρωπαϊκού New Wave. Άγρια η ομορφιά της ερμηνείας της Kulig. Ο Pawlikowski θυμίζει Milos Forman, Jiri Menzel και François Truffaut στην αρχή της καριέρας τους” Geoffrey McNab, The Independent Εξαίσια, συνταρακτική αποδόμηση ενός ρομάντσου με killer soundtrackLeslie Felperin, The Hollywood Reporter Tέλεια, ασπρόμαυρη δημιουργία. Μια ταινία που έχει δομηθεί με ανατριχιαστική ακρίβεια από τη μουσική μέχρι τη σκηνοθεσία και φωτογραφία κάθε κάδρου τηςGuy Lodge, Variety Επικά στυλάτη ταινία”  Finn Halligan, Screen “Εκρηκτική παρουσία η Joanna Kulig ως μαγευτικό επίκεντρο της ταινίας. Κρυστάλλινη κάμερα, ασφυκτικό ασπρόμαυρο κάδρο και jazz σε αφηγηματική ακρίβεια” Justin Chang, LA Times “Ένα ασπρόμαυρο κομψοτέχνημα- μινιατούρα επικών διαστάσεων” David Jenkins, Little White Lies “Μεγαλειώδης δυνατή χειρουργική ακρίβεια” Le Monde    Στοιχεία ταινίας: Σκηνοθεσία: Pawel Pawlikowski Σενάριο: Pawel Pawlikowski, Janusz Glowacki Παίζουν: Joanna Kulig, Agata Kulesza, Tomasz Kot Έτος: 2018 Χώρα: Πολωνία, Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο Διάρκεια: 84΄    ]]> 4137 0 0 0 <![CDATA[PhotoStory : Nashville Pussy at AN club]]> https://www.puzzlemag.gr/nashville-pussy-at-an-club/ Sat, 06 Oct 2018 15:43:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4142 Nashville Pussy     Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού]]> 4142 0 0 0 <![CDATA[Είδαμε Thee Holy Strangers στο Temple Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-temple/ Mon, 08 Oct 2018 12:21:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4209 Thee Holy Strangers να μας παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην ολότητά του την πρώτη και ομώνυμη κυκλοφορία τους. Φέτος, στο ραντεβού του Οκτώβρη, ήρθε η στιγμή να μας παρουσιάζουν στο Temple ένα μεγάλο μέρος από το άλμπουμ που πρόκειται να κυκλοφορήσουν το επόμενο διάστημα. Η βραδιά ξεκίνησε με τον Αντώνη Ζήβα να μας ζεσταίνει με το dj set του, και λίγο μετά τις 10.30 η παρέα των Thee Holy Strangers ανέβηκε στη σκηνή. Μας καλωσόρισαν με το You’re not a Stranger to Me και το Fiery Road. Σιγά σιγά μας περίμεναν και τα καινούρια κομμάτια. Κάποια από αυτά τα είχαμε ακούσει στις προηγούμενες ζωντανές τους εμφανίσεις της χρονιάς και κάποια όχι. Μπορώ να πω πως τη διαφορά έκανε σίγουρα το Devil Hands, ένα κομμάτι που θα μπορούσε να υπάρχει και σε δίσκο του Neil Young με τους Crazy Horse. Μαζί με τον Neil Young, την Παρασκευή το βράδυ ήταν εκεί όλες οι επιρροές των Holy Strangers. Οι Grateful Dead, οι Rolling Stones, οι Gun Club,  οι Velvet Underground και οι CCR που είχαν και τις τιμητικές αναφορές τους. Τα τραγούδια των Holy Strangers μπορεί να βρίσκουν τις ρίζες τους στον αμερικάνικο νότο, τα blues, την Americana αλλά και τις μπάντες της δεκαετίας του 60 και του 70 είναι όμως καθαρά παιδιά της Αθήνας της δεκαετίας του 2010. Έχουν περάσει μέσα από όλες αυτές τις σκοτεινές μέρες που βιώνουν οι άνθρωποι αλλά και τις μεγάλες στιγμές αγώνων και αλληλεγγύης που έχουν δώσει σε αυτό το διάστημα. Έχουν περάσει από όλο αυτόν τον «πύρηνο δρόμο με ένα φορτίο τόνων στην πλάτη». Για να ξαναμπούμε στη ροή του live, ήταν εκεί όλα τους τα κομμάτια το Truth and Sorrow, το στοιχειωτικό Silver Lake, το πιο δυνατό και έντονο κομμάτι τους, το νέο The Lotus Song, το Trouble on Trouble από το 7’’ που είχε κυκλοφορήσει με το Fractal Press το 2013. Μαζί τους ήταν και το Sweet Nuthin’ των Velvet Underground αλλά και το επίσης αγαπημένο Run Through the Jungle των CCR. Με αυτή την εμφάνισή τους η μπάντα απέδειξε ότι είναι μία από τις πιο δεμένες που υπάρχουν αυτή τη στιγμή στην ελληνική σκηνή ανεξαρτήτως είδους. Και πως θα γινόταν διαφορετικά όταν αποτελείται από μια αφρόκρεμα μουσικών.  Το επίσης εκπληκτικό είναι ότι αυτοί οι μουσικοί έρχονται με τόσες διαφορετικές καταβολές και όμως μας δίνουν αυτό το αποτέλεσμα! Αν ο πρώτος τους δίσκος αποτέλεσε μια από τις καλύτερες ελληνικές κυκλοφορίες της δεκαετίας, τότε από το δείγμα που είχαμε από τα 5 νέα κομμάτια που ακούσαμε την Παρασκευή φαίνεται πως και ο δεύτερος δίσκος θα είναι τουλάχιστον στο ίδιο επίπεδο, μεγαλώνοντας έτσι και την προσμονή για την κυκλοφορία του.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης]]> 4209 0 0 0 <![CDATA[God Is An Astronaut + Head On στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/god-is-an-astronaut-head-on/ Mon, 08 Oct 2018 13:26:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4211 Fuzz Live Music Club. Ακόμη κι αν δεν ήταν, για όσους γνωρίζουν τα πραγματικά νούμερα ή έχουν καλύτερη μνήμη από τη δική μου, σίγουρα ήταν έκπληξη να αντικρίζεις έτσι κατάμεστο έναν τόσο μεγάλο χώρο, σε σχέση πάντα με το όνομα που φιλοξενούσε επάνω στη σκηνή του. Γιατί εντάξει, μπορεί οι Ιρλανδοί God Is An Astronaut να μην είναι πλέον και τόσο μικρό όνομα, αλλά δεν είναι και πολύ μεγάλο. Τα μεγέθη είναι πάντα σχετικά ως γνωστό, κι ας μην σταθούμε εκεί για πολύ. Γεγονός πάντως είναι ότι μέσα στα χρόνια, δείχνουν να έχουν χτίσει σχέσεις εμπιστοσύνης με τους οπαδούς τους, οι οποίοι τους τιμούν ανελλιπώς σε κάθε νέα τους επίσκεψη. Για έκτη λοιπόν φορά αισίως στην Αθήνα, μα μόλις δεύτερη που τους βλέπω εγώ, μετά από εκείνη την παρθενική και για τους δυο μας στο Αν Club πίσω στο μακρινό 2008. Από τότε, έχουν χαράξει μια εντυπωσιακή πορεία μέσα από εννέα άλμπουμ σε 16 χρόνια παρουσίας, κρατώντας ψηλά την ταλαιπωρημένη σημαία του post rock μα επεκτείνοντας τον ήχο τους περαιτέρω σε παρεμφερή, αδελφά ηχητικά πεδία. Που βρίσκονται επομένως σήμερα τα δίδυμα αδέλφια Niels και Torsten Kinsella; Ήταν μιας πρώτης τάξης ευκαιρία να το διαπιστώσουμε αυτή η φορά, τώρα που πολλά δεδομένα έχουν αλλάξει στο μουσικό χάρτη και το είδος που πραγματεύονται κατά κύριο λόγο έχει κάνει τον κύκλο του προ πολλού. Πριν από αυτό όμως, είχαμε να δούμε το εγχώριο σχήμα που θα άνοιγε τη συναυλία. Το συγκρότημα ήταν οι Head On, μια παρέα νεαρών μουσικών που προ μηνών κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ. Την υψηλή ενεργητικότητα της μουσικής τους θέλησαν να εκφράσουν και με την σκηνική τους παρουσία, μόνο που η μπάντα που θα ακολουθούσε εξέλαβε την ενεργητικότητα αυτή σαν απειλή για τον εξοπλισμό τους, και με βίαιο κι απαράδεκτο τρόπο έκοψε μετά από τρία και κάτι κομμάτια το σετ τους αρπάζοντας το μικρόφωνο από τον τραγουδιστή τους Χρήστο κι ανακοινώνοντας το τέλος της εμφάνισής τους. Δε θυμάμαι να έχω ξαναδεί να γίνεται κάτι ανάλογο ποτέ στις πάνω από τρεις δεκαετίες που πηγαίνω σε συναυλίες, κι ασφαλώς είναι κατάπτυστος ο τρόπος που βρήκε το μέλος των God Is An Astronaut να εκφράσει την ανησυχία του για τον εξοπλισμό του γκρουπ του. Το πόσο αυτός κινδύνευε είναι συζητήσιμο, αλλά ακόμη κι αν ίσχυε κάτι τέτοιο, ενημερώνεις τους διοργανωτές και αποφασίζουν εκείνοι για το τι μέλλει γενέσθαι. Βγήκε μετά και ζητούσε συγγνώμη και κάτι τέτοια κάλπικα, αλλά προσωπικά χαλάστηκα πολύ. Έδειξαν έναν κακώς εννοούμενο επαγγελματισμό, που δεν ανέχεται να τον πλησιάζουν άλλοι με μεγαλύτερο ενθουσιασμό γι’ αυτό που κάνουν... Μέσα σε μία αρχικά μουδιασμένη ατμόσφαιρα, που όμως γρήγορα ένοιωσα να ξεχάστηκε αυτό που μόλις είχε συμβεί, μιας που η υποδοχή ήταν συνολικά θερμή στο συγκρότημα, οι GIAA ανέβηκαν στη σκηνή κι επιδόθηκαν αμέσως σ’ αυτό που ξέρουν να κάνουν πολύ καλά: να χτίζουν υποβλητικά ατμοσφαιρικά ταπέτα, που βασίζονται σε απλοϊκές συνθετικές ιδέες αλλά κερδίζουν πόντους και διαμορφώνουν τον τελικό ηχητικό χαρακτήρα τους με τη δυναμική που αναπτύσσεται ανάμεσα στα όργανα κατά την ενορχηστρωτική τους ενσάρκωση. Δεν κάνουν τίποτα λιγότερο ή περισσότερο δηλαδή από αυτό που αποτέλεσε ουσιαστικά τον καταστατικό χάρτη του είδους που ξέρουμε σαν post rock, ενός είδους που αγαπήθηκε όσο λίγα εδώ στη χώρα μας, κι απόδειξη η προσέλευση ακριβώς στη συναυλία για την οποία μιλάμε εδώ. Το post rock έκανε γρήγορα τον κύκλο του, εξίσου γρήγορα διαπιστώσαμε ότι δεν είχε άλλα να μας δώσει, ότι ξέμεινε από καύσιμα κι από ιδέες, ότι το quietloudquiet (όπως είχαν πει σε ανύποπτη φάση και οι Pixies) μπορείς να το παίξεις σαν έξυπνο χαρτί μια χούφτα φορές, γιατί μετά το περιμένουν όλοι και παύει να είναι έκπληξη. Επίσης, το είδος καθόρισαν τρεις άφταστες όπως αποδείχθηκε μπάντες (Godspeed, Sigur Ros, Mogwai), οπότε σχεδόν οτιδήποτε τους ακολούθησε στάθηκε καταδικασμένο να ακούγεται ως μιμητής τους, κι από αυτή την άποψη δεν θα ήταν υπερβολή αν λέγαμε ότι και οι GIAA είναι ένας φτωχός συγγενής των ανωτέρω. Δεν είμαστε εδώ για να αρνηθούμε ότι η συναυλία τους είχε τις καλές στιγμές της. Κι αγαπημένα του ακροατηρίου κομμάτια έπαιξαν, και ασφαλώς κάποια καινούργια από το νέο τους άλμπουμ Epitaph (η βινυλιακή κόπια του οποίου, όπως κι όλων των υπόλοιπών τους που πουλούσαν στον πάγκο του merch είχε τιμή 30 ευρώ, ενώ δε μεσολαβούσε κανένα δισκοπωλείο / έμπορος / μεσάζοντας), κι όταν ανέβαζαν τα γκάζια κι έμπαιναν χωρίς φόβο και πάθος στα χωράφια του μέταλ (όχι πολύ συχνά, μια ή δύο φορές συνέβη αυτό), τότε αναπόφευκτα τα κεφάλια κουνιούνταν με περισσότερο νεύρο στον αέρα. Σε γενικές γραμμές πάντως, το φόρτε τους ήταν οι μεγάλες, επικές κιθαριστικές συγχορδίες που έδεναν με το βαρύ, επιβλητικό μπάσο, όπως και τα έντεχνα παιγμένα ντραμς. Η επιδεξιότητα των τεσσάρων είναι αδιαμφισβήτητη, κάποτε μου έφερναν στο μυαλό τις αυτοσχεδιαστικές αναπτύξεις που αγαπά να εντάσσει στη μουσική του ο Steven Wilson. Με τη διαφορά ότι, ο τελευταίος έχει τις περισσότερες φορές σαν αφετηρία του τα τραγούδια, ενώ προσωπικά στην περίπτωση των God… δυσκολευόμουν να αναγνωρίσω κάποια τέτοια, πολύ περισσότερο μιας αξιόλογης συνομοταξίας. Στη μιάμιση – με ακρίβεια δευτερολέπτου – ώρα που έπαιξαν, λοιπόν, οι Ιρλανδοί, έμεινα με την εντύπωση ότι όλα γίνονται σε μία προσπάθεια εντυπωσιασμού του κόσμου που τους ακούει, κι εννοείται ότι ήξεραν πολύ καλά ότι μπροστά τους είχαν ανθρώπους που ήταν έτοιμοι να δεχτούν το φανταιζί μουσικό τους κήρυγμα. Οι πολύχρωμοι προβολείς σχεδίαζαν ένα sci-fi ντεκόρ ομολογουμένως εντυπωσιακό, το φόντο με τα fake αστέρια θα ταίριαζε και σε πίστα νυχτερινού κέντρου, οπότε το σημειώνω ως φάουλ προσωπικά, κι εν κατακλείδι, θεωρώ ότι αν δεν ήσουν φαν του συγκροτήματος δύσκολα μπορούσαν να σε κερδίσουν με την παρουσία τους εκείνο το βράδυ (δε λέω να βάλεις στο λογαριασμό κι αυτό που είχε συμβεί νωρίτερα). Ο κόσμος πάντως βγήκε φανερά ευχαριστημένος μ’ εκείνο που είδε και άκουσε, κι αυτό επειδή το κουαρτέτο που μόλις βίωσε ζωντανά μπροστά του είχε σταθεί άψογο και δεν τους είχε απογοητεύσει στο ελάχιστο.   Κείμενο : Μάνος Μπούρας Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="85" gal_title="god"]]]> 4211 0 0 0 <![CDATA[Dustbowl live at Bad Tooth: “Dust Never Sleeps”]]> https://www.puzzlemag.gr/dustbowl-live-at-bad-tooth-dust-never-sleeps/ Mon, 08 Oct 2018 18:17:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4236 https://thedustbowl.bandcamp.com * THE GREAT FANDANGO [May 2016] - 12’ Vinyl Album / urban sound records * BLACK RIVER’S CHEST [THE BURDEN REVISITED] / FLAMIN’ ROSE [July 2014] – CD Single / dusty records * SUCIDE AVENUE / WINTER'S ALMOST GONE [ April 2014] – CD Single / dusty records * GOIN' DOWN [November 2009] – CD Album / fuzz overdose records * TROUBLEBOUND & LONESOME [2008] - CD Album / onstage records https://www.facebook.com/dustbowl.gr/ https://www.youtube.com/watch?v=2nVQwH5q5-Q\ Other Releases: * V.A. RHINO - TROPIC OF RHINO VOL.1 CD Album - "LAY ME DOWN EASY [LONG PSYCHEDELIC VERSION] [June 2017] - Compilation * V.A. CHRISTMAS FOR EVERYONE - "CHRISTMA'S TIME'S A-COMIN'” [December 2014] – Compilation / Restless Wind Records * V.A. BETTER WITH FUZZ BABE!- "LEAN ON ME" [2013] – Compilation / Fuzz Overdose Records * LAND ENDS [PAVLOS FYSAKIS BOOK "LAND ENDS"] * RAMBLIN' BLUES C.D. E.P. [2006] - Dusty Records http://www.dustbowl.gr https://www.youtube.com/user/DustbowlAthens https://www.instagram.com/dustbowl_band/ https://gr.pinterest.com/dustbowlband/ https://en.wikipedia.org/wiki/Dustbowl_(band) https://twitter.com/Dustbowl_Band]]> 4236 0 0 0 <![CDATA[Thodoris Rellos & Jannis Anastasakis DEBUT album presentation at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/thodoris-rellos-jannis-anastasakis-debut-album-presentation-at-six-dogs/ Mon, 08 Oct 2018 18:24:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4240 Θοδωρής Ρέλλος (βαρύτονο σαξόφωνο, φλάουτο, φωνή) και Γιάννης Αναστασάκης (ηλ.κιθάρα, κλ.κιθάρα, effects, live-sampling, analog synth bass) παρουσιάζουν την πρώτη τους κοινή δισκογραφική δουλειά με τίτλο “HORSELOVERFAT”* η οποία κυκλοφορεί σε CD και limited-edition λευκό βινύλιο.   Το υλικό και οι συνθέσεις του δίσκου δημιουργήθηκαν από τις ζωντανές εμφανίσεις των δύο μουσικών τα τελευταία 5 χρόνια, τους αυτοσχεδιασμούς και τους πειραματισμούς τους, μέσα από την επεξεργασία των φυσικών ήχων των οργάνων και κειμένων βασισμένων σε διηγήματα του γνωστού αμερικανού συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας Philip K. Dick.   *Horselover Fat είναι το alter ego του Philip Dick, στο βιβλίο του, “VALIS. Horse-lover: Φίλ-ιππος (Philip) Fat: Dick (χονδρός στη Γερμανική)   Η παρουσίαση δίσκου θα γίνει στην Αθήνα, Τρίτη 6 Νοεμβρίου, στο six dogs (είσοδος ελεύθερη) Facebook event:  https://www.facebook.com/events/247499119268905 και στη Θεσσαλονίκη, Κυριακή 11 Νοεμβρίου στο Ypsilon, ενώ θα ακολουθήσουν κι άλλες παραστάσεις σε Ιωάννινα, Λαμία, Καβάλα, Σέρρες, Φλώρινα, Βόλο, Πάτρα κλπ.   Online παραγγελία του CD / LP : www.jannisanastasakis.com/order   ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ:   Ο Θοδωρής Ρέλλος είναι ένας από τους μουσικούς που καθόρισαν (και καθορίζουν) τον ήχο της ελληνικής τζαζ, τα τελευταία 30 χρόνια. Μέσα αλλά και έξω από τους Mode Plagal, ο ήχος του Θοδωρή Ρέλλου είναι συνυφασμένος με μερικές από τις πιο δημιουργικές στιγμές της σύγχρονης «ζωντανής» τζαζ αλλά και πειραματικής σκηνής και βεβαίως της ανάλογης δισκογραφίας. Έχει συνεργαστεί με το Μιχάλη Σιγανίδη με τον οποίο κυκλοφόρησαν πρωτοποριακούς δίσκους από τα τέλη της δεκαετίας του ‘80, Χειμερινούς Κολυμβητές, Τρύπες, Φατμέ, Βόσπορο κ.ά.   Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με την τεχνική του live-sampling και με τα εφέ (είναι επίσης o σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με γνωστά ονόματα της ελληνικής και παγκόσμιας μουσικής σκηνής (Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Σαβίνα Γιαννάτου, Λένα Πλάτωνος, Μιχάλη Σιγανίδη, Φλώρο Φλωρίδη, Haig Yazdjian, Διονύση Σαββόπουλο κ.α.) και δραστηριοποιείται και με το δικό του προσωπικό σχἠμα τους "Elektronik Meditation".   Info:  www.jannisanastasakis.com]]> 4240 0 0 0 <![CDATA[Deathcrop Valley - Album Release Live at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/deathcrop-valley-album-release-live-at-an-club/ Mon, 08 Oct 2018 18:30:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4244 Deathcrop Valley - Album Release Live at An Club! ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ! Oι εκρηκτικοί Deathcrop Valley, κατεβαίνουν τα ιστορικά σκαλιά της Σολωμού, αυτή τη φορά για να παρουσιάζουν για πρώτη φορά ζωντανά, το νέο τους πόνημα με τίτλο το όνομα τους! Σκληρός και γνήσιος rock ήχος, που δραστηριοποιεί αυτόματα αισθησιακές - groovy και απελευθερωτικές κινήσεις που σε ανυψώνουν! Συνταξιδιώτες σε αυτήν την πρώτη επίσημη παρουσίαση του νέου υλικού των Deathcrop Valley θα είναι το weird rock τρίο Pissed-Off Kid, οι Πατρινοί rock n roll/punk 32Bastards & οι Heavy/Stoner Rock Stains Of Amber Είσοδος 6 € - Έναρξη 21:30 https://www.facebook.com/events/883372785384344/ Γνωρίστε τους καλύτερα... Οι Deathcrop Valley είναι ένα τετραμελές Heavy Rock σχήμα από την Αθήνα με αγγλόφωνο στίχο. Στον ήχο τους μπορείς να ακούσεις από χορευτικά κουπλέ μέχρι μελωδικά ρεφρέν και ξεσπάσματα breakdown ή αργούς doomy ρυθμούς. Οι στίχοι τους περιγράφουν με σαρκασμό τις άσχημες στιγμές και με πικρία τις όμορφες. Έχουν παίξει σε πολυάριθμες διοργανώσεις στα περισσότερα venues της Αθήνας. Ξεχωριστές στιγμές το Xmass Xplode και το opening act για τους Γερμανούς Kalamata. Μετά από ένα χρόνο ηχογραφήσεων παρουσιάζουν τον πρώτο τους δίσκο με τον ομώνυμο τίτλο Deathcrop Valley. https://www.facebook.com/pg/Deathcropvalley/ https://www.youtube.com/watch?v=apfkAr-r_NY https://deathcropvalley.bandcamp.com/releases Οι Pissed-Off Kid είναι ένα Weird Rock trio με βάση την Αθήνα. Πήραν το όνομα τους απο τον για κάποιους ήρωα, για άλλους εξτρεμιστή και για τρίτους μάρτυρα της Τρίτης Διαστημικής Εποχής, Pissed-Off Kid. Σκόπος του συγκροτήματος είναι η περαιτέρω ανάλυση των συνθηκών υπό τις οποίες ένα τέτοιο άτομο ήρθε στην Ύπαρξη, και αν είναι δυνατόν, να δημιουργήσει κάτι Όμορφο μέσα από τη διαδικασία αυτή. Ανυπομονησία, Οργή και Θαυμασμός, τα τρία καθοριστικά του στοιχεία. Long Live the Kid!! https://www.youtube.com/watch?v=K6lSNb8yVLg https://www.youtube.com/watch?v=_9a0VutKkpw https://pissed-offkid.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/pissedoffkid/ Οι 32Bastards είναι μια rock n roll/punk μπάντα που δημιουργήθηκαν στα μέσα του 2015 με έδρα την Πάτρα θέλοντας να ενώσουν τις μουσικές τους επιρροές, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό ήχο. Συνθέτοντας τα δικά τους κομμάτια, το αποτέλεσμα ήρθε σαν ένα περίεργο κράμα με στοιχεία hard rock, rock n roll, punk και δυνατού groove. Έχουν παρουσιάσει το υλικό τους σε συναυλίες στην Πάτρα και την Αθήνα, ενώ το Νοέμβριο του 2016 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single με τίτλο ‘Lesbionics’, εδραιώνοντας το μοναδικό τους ύφος. Τέλη Ιανουαρίου του 2018 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο EP τους με τίτλο ‘Hooey’, το οποίο δέχθηκε πολύ θετικές κριτικές από το κοινό, ανάμεσά τους η παρουσίαση του δίσκου από το Merlin’s Music Box, η συνέντευξή τους και δισκοκριτική στο RockinAthens.gr και η παρουσίαση/κριτική στο τεύχος Μαρτίου του ελληνικού Metal Hammer ανάμεσα στις καλύτερες νέες independent κυκλοφορίες. Το live παρουσίασης του EP στην Πάτρα είχε μεγάλη ανταπόκριση και έγινε sold out, ενώ ακολούθησε ακόμα ένα live παρουσίασης στην Πτολεμαΐδα και το Μάιο εμφανίστηκαν μαζί με τους Vodka Juniors στην Πάτρα. Η πιο πρόσφατη εμφάνισή τους έγινε στα πλαίσια του Manifest 2018 μαζί με τους Nightstalker και Villagers of Ioannina City. https://www.youtube.com/watch?v=X17j2RI0-X0 https://www.youtube.com/watch?v=Bz5sM7qhQTA Οι Stains Of Amber είναι μια Heavy/Stoner Rock μπάντα από την Αθήνα , η οποία δημιουργήθηκε το 2014 και αποτελείται από τους Ιορδάνη (κιθάρα) , Μάριο (ντραμς) και Σταμάτη (μπάσο, φωνή). Παίζουν δίκες τους συνθέσεις και αυτή τη περίοδο γράφουν τα τραγούδια για το πρώτο τους LP. Πρόσφατα κυκλοφόρησαν και ένα νέο τραγούδι , το Vantablack https://www.youtube.com/watch?v=zCThGINgWz0 https://www.facebook.com/StainsOfAmber/?ref=bookmarks  ]]> 4244 0 0 0 <![CDATA[Million Ear]]> https://www.puzzlemag.gr/million-ear/ Mon, 08 Oct 2018 18:53:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4247 Million Ear Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Δευτέρα 15 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 | 6 €   Οι Million Ear φέρνουν το ιδιαίτερο "avant-garde rap" μουσικό τους κράμα για πρώτη φορά στο ΚΕΤ σε μια οικεία χαμηλών τόνων συναυλία.   Οι Million Ear είναι ένα τρίο με έδρα το Rotterdam που μπλέκει rap, rock και jazz με avant-garde και noise στοιχεία σε ένα, διαρκώς εναλλασσόμενο, αυτοσχεδιαστικό μουσικό σκηνικό. Η μπάντα αντλεί έμπνευση από καλλιτέχνες που έχουν τοποθετήσει πολιτικούς και φιλοσοφικούς στίχους πάνω σε ζωντανή μουσική. Κάποιες από τις επιρροές τους είναι οι Gil Scott Heron, One Day as a Lion, The Robert Glasper Experiment και οι Clipping., ωστόσο πάντα προστίθεται το στοιχείο του αυτοσχεδιασμού όπου το μουσικό τοπίο εναλλάσσεται με βάση τους στίχους. Σαν αποτέλεσμα οι εμφανίσεις τους δεν είναι ποτέ ίδιες μεταξύ τους.   Η μπάντα συναντήθηκε το 2016 κατά τη διάρκεια των σπουδών τους στο Rotterdam και αποτελείται από τον Rok Zalokar σε πολλαπλούς ρόλους στα πλήκτρα, με εκλεκτικό και περιπετειώδες παίξιμο βασισμένο σε ένα μεγάλο εύρος ιδιωμάτων, τον Φίλιππο Γκλίναβο σε χρέη κυρίως στιχουργού και φωνητικών αλλά παρέχοντας επίσης το ετερογενές κράμα επιρροών του στην κιθάρα, και τον Urvin Doornkamp που είναι η ραχοκοκαλιά της μπάντας παίζοντας τύμπανα και παρέχοντας από σταθερά grooves μέχρι “gospel chops” και οτιδήποτε στο ενδιάμεσο.   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4247 0 0 0 <![CDATA[Το Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει την Δευτέρα 19 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα μέχρι τις 17 Δεκεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-gimme-shelter-film-festival/ Tue, 09 Oct 2018 11:44:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4250 Gimme Shelter Film Festival ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ - ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2018 // GAGARIN205 «Όταν αποφασίσαμε τη δημιουργία του Gagarin205, το τελευταίο πράγμα που μας ενδιέφερε ήταν ένας ακόμα συναυλιακός χώρος. Αυτό που μας έκαιγε πάνω απ’ όλα, ήταν ένα δημιουργικό άσυλο κόντρα στο mainstream, που θα συμφιλίωνε τις δύο μεγάλες μας αγάπες, τη μουσική – και ιδιαίτερα, αυτό που αποκαλούμε για λόγους ενδοσυνεννόησης «ροκ εν ρολ» - και τον κινηματογράφο. Το πρώτο Gimme Shelter Festival είναι ακριβώς αυτό» Νίκος Τριανταφυλλίδης, Φθινόπωρο 2002 Το Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει! Με πλούσιο παρελθόν, γεμάτο εικόνες, ήχους, μουσικές, εμπειρίες, ιστορίες και αναμνήσεις, το Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει και παρουσιάζει τους Iggy Pop, Josh Homme, Kyuss, Bruce Dickinson, Pearl Jam, Black Sabbath και άλλους, σε ιδιαίτερες στιγμές πίσω από τα φώτα της σκηνής, μεγαλειώδη live και γεγονότα που έμειναν στην ιστορία. Κάθε Δευτέρα, από 19 Νοεμβρίου έως και 17 Δεκεμβρίου, η μεγάλη οθόνη και το stage του Gagarin 205 φιλοξενούν μοναδικές προβολές, μεγάλες πρεμιέρες, ανατρεπτικές συζητήσεις με καλεσμένους-έκπληξη και σημαντικά ονόματα της ελληνικής σκηνής, όπως οι Moa Bones, The Noise Figures, Κarma Violens, Εlectric Feat, Iron Beast και οι τεράστιοι Nightstalker, σε απρόσμενες live εμφανίσεις.     GIMME SHELTER FILM FESTIVAL ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ … και κάθε Δευτέρα μέχρι τις 17 Δεκεμβρίου! Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00 Ώρα έναρξης 21.00 Τιμή εισιτηρίου: 7 ευρώ (προπώληση & ταμείο) Σημεία Προπώλησης: ηλεκτρονικά στο Viva.gr, τηλεφωνικά στο 11875, σε όλα τα σταθερά σημεία του δικτύου Viva, στο Syd Records (Πρωτογένους 13, Αθήνα) και στο ταμείο του Gagarin 205 (τις ημέρες και ώρες λειτουργίας του χώρου για συναυλίες κλπ εκδηλώσεις) Το Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει! Με πλούσιο παρελθόν, γεμάτο εικόνες, ήχους, μουσικές, εμπειρίες, ιστορίες και αναμνήσεις, το Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει και παρουσιάζει τους Iggy Pop, Josh Homme, Kyuss, Bruce Dickinson, Pearl Jam, Black Sabbath και άλλους, σε ιδιαίτερες στιγμές πίσω από τα φώτα της σκηνής, μεγαλειώδη live και γεγονότα που έμειναν στην ιστορία. Κάθε Δευτέρα, από 19 Νοεμβρίου έως και 17 Δεκεμβρίου, η μεγάλη οθόνη και το stage του Gagarin 205 φιλοξενούν μοναδικές προβολές, μεγάλες πρεμιέρες, ανατρεπτικές συζητήσεις με καλέσμένους-έκπληξη και σημαντικά ονόματα της ελληνικής σκηνής, όπως οι Moa Bones, The Noise Figures, Κarma Violens, Εlectric Feat, Iron Beast και οι τεράστιοι Nightstalker, σε απρόσμενες live εμφανίσεις. Δευτέρα 19 Νοεμβρίου - Desert Age: A Rock 'n' Roll Scene History - Το “Desert Age” αποτελεί το πρώτο σε βάθος ντοκιμαντέρ σχετικά με την ιστορία της Desert rock ‘n’ roll σκηνής που διαμορφωθηκε στο Coachella Valley της California από τα 60s ως και’ τα 90s. Για πρώτη φορά παρουσιάζονται συνεντεύξεις, αρχειακό υλικό και προσωπικές ιστορίες που διαμόρφωσαν τη σκηνή όπως είναι σήμερα. - Πόρτες: 20.30 - Προβολή: 21.00 - Θα ακολουθήσει Q & A με τον σκηνοθέτη της ταινίας, Jason Georgiades - Nightstalker Unplugged: 22.45 Δευτέρα 26 Νοεμβρίου - Scream for Me Sarajevo - Το 1994, το Σαράγεβο ήταν μια πόλη υπό πολιορκία. Ελεύθεροι σκοπευτές, όλμοι και οβίδες σκόρπιζαν καθημερινά και αδιακρίτως τον θάνατο. Mέσα στην απόλυτη παράνοια, δύο Βρετανοί αξιωματούχοι των Ηνωμένων Εθνών αποφασίζουν ότι θα ήταν πολύ σημαντικό αν έπειθαν έναν rock star όπως ο Bruce Dickinson, να έπαιζε ζωντανά για τους πολιορκημένους κατοίκους της πολης. Πόσο εύκολο όμως θα ήταν αυτό; - Πόρτες: 20.30 - Iron Beast Live: 21.00 - Προβολή: 22.00 - Θα προηγηθεί συζήτηση / πάνελ με την συμμετοχή των: Χάκος Περβανίδης (αρχισυντάκτης Metal Hammer, παρουσιαστής TVWar), Κώστας Χρονόπουλος (διευθυντής Metal Hammer), Σάκης Τόλης (frontman Rotting Christ) Δευτέρα 03 Δεκεμβρίου - Black Sabbath: The End Of The End - Oι Black Sabbath είναι μία από τις πλέον επιδραστικές μπάντες στην σύγχρονη μουσική, με τις επιρροές και τον ήχο τους να είναι εμφανή ακόμα και σήμερα. Από το ξεκίνημά τους το 1968, καθιέρωσαν έναν ήχο που αποτέλεσε την βάση για την εξέλιξη, όχι μόνο του metal, αλλά και πολλών άλλων μουσικών ιδιωμάτων. Στις 4 Φεβρουαρίου 2017, μετά από 81 συναυλίες, η περιοδεία The End φτάνει στην κορύφωσή της, με ένα sold out show εκεί που ξεκίνησαν όλα, στην ιδιαίτερη πατρίδα τους, το Birmingham. Το τελευταίο show των Black Sabbath, το τέλος μιας εποχής… - Πόρτες: 20.30 - Electric Feat Live 21.00 Karma Violens Live: 22.00 - Προβολή: 22.30 - Θα προηγηθεί συζήτηση / πάνελ με την συμμετοχή των: Τζέιν Σαμπανίκου (δημοσιογράφος, dj), Χρήστος Κισσατζεκιάν (συναυλιακός φωτορεπόρτερ, photo editor εφημερίδας Έθνος), Δημήτρης Κότσης (Υπεύθυνος Επικοινωνίας/Δημόσιες Σχέσεις) Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου - American Valhalla - Tο American Valhalla διηγείται την ιστορία μιας πολύ ιδιαίτερης συνεργασίας δύο πρωτοπόρων της Αμερικάνικης ροκ σκηνής, αποτέλεσμα της οποίας ήταν ένα από τα καλύτερα albums του 2016, το “Post Pop Depression”: του μεγάλου Iggy Pop και του Joshua Homme, frontman των Queens of the Stone Age. - Πόρτες: 20.30 - The Noise Figures Live 21.00 - Προβολή: 22.00 - Θα προηγηθεί συζήτηση / πάνελ με την συμμετοχή των: Μάκης Παπασημακόπουλος (ραδιοφωνικός παραγωγός) Μάρκος Φράγκος (Μουσικοκριτικός) Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου - Pearl Jam: Let’s Play Two - To “Let’s Play Two!” είναι ένα concert film. Η ταινία παρουσιάζει τις θρυλικές πλέον εμφανίσεις των Pearl Jam στο Wrigley Field του Σικάγο τον Αύγουστο του 2016, χρονιά που η ομάδα baseball των Chicago Cubs αναδείχθηκε πρωταθλήτρια μετά από 108 χρόνια! - Πόρτες: 20.30 - Moa Bones Live 21.00 - Προβολή: 22.00 - Θα προηγηθεί συζήτηση / πάνελ με την συμμετοχή των: Μαρία Θανασούλια (υπεύθυνη επικοινωνίας/παραγωγός συναυλιών, συνεργάτις Plissken Fest & Release Athens), Θεοδόσης Μίχος (αρχισυντάκτης Popaganda, ραδιοφωνικός παραγωγός Best FM), Δημήτρης Μπούρας (Υπεύθυνος Επικοινωνίας Inner Ear), Aλέξης Πολίτης (διοργανωτής συναυλιών)   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500  ]]> 4250 0 0 0 <![CDATA[Blind Trust | της Milka Panayotova]]> https://www.puzzlemag.gr/blind-trust-%cf%84%ce%b7%cf%82-milka-panayotova/ Tue, 09 Oct 2018 11:49:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4254 Blind Trust | της Milka Panayotova Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Τρίτη 16 Οκτωβρίου 2018   Διάρκεια: 15-20 λεπτά ο κάθε συμμετέχων | Ώρες έναρξης: 20:00, 21:00, 22:00 |  5  €   κρατήσεις απαραίτητες στο 213.00.40.496   Στην performance Blind Trust οι καλλιτέχνες προσκαλούν το κοινό να συμμετάσχει ενεργά όχι μόνο με τα μάτια αλλά και με τα χέρια, τα αυτιά, τη μύτη και το δέρμα. Έτσι η αντιληπτική ικανότητα παύει να είναι αμιγώς οπτική και γίνεται απτική, δίνοντας την ευκαιρία σε διαφορετικές περιοχές του εγκεφάλου να ενεργοποιηθούν και να ανταποκριθούν στα ερεθίσματα.   Ένας performer προσκαλεί κάθε φορά ένα μέλος του κοινού και ξεκινούν ένα ταξίδι όπου δεν υπάρχει καθόλου ομιλία. Ξεκινούν ένα σιωπηλό διάλογο όπου η τρυφερότητα αναδύεται ως  ανθρώπινη ιδιότητα και το άγγιγμα είναι αυτό που βοηθά στο να αποκαλυφθεί ο περιβάλλων χώρος. Έτσι η εμπιστοσύνη κατακτάται χωρίς τη βοήθεια της όρασης, αλλά με τη βοήθεια των υπόλοιπων αισθήσεων, των αισθήσεων που συνήθως “καταπιέζονται” λόγω της αμεσότητας που προσφέρει η όραση.   Η performance ξεκινά σα μια διαδραστική οπτική εγκατάσταση, όπου το κοινό οδηγείται σε έναν σκοτεινό χώρο με οθόνες, χαμηλό φωτισμό και ήχο. Σταδιακά οι συμμετέχοντες βυθίζονται στο σκοτάδι και τη σιωπή καθώς οι performer τους δένουν τα μάτια και τους τοποθετούν ωτοασπίδες. Η επαφή ένας προς έναν δημιουργεί στενό δεσμό μεταξύ του performer και του συμμετέχοντα, όπου το άγγιγμα είναι το μέσο με το οποίο βλέπουμε και ακούμε. Σε μια touch screen κοινωνία, τα αγγίγματα μεταξύ ανθρώπων θεωρούνται είτε αισθησιακά είτε απρεπή. Στην performance Blind Trust το άγγιγμα απογυμνώνεται από αυτές τις έννοιες και γίνεται ένας τρόπος για να καταλάβουμε τον εαυτό μας και το διπλανό μας.   Συντελεστές: Performing artists: Alessandro Tagliati, Chiara Pedrini, Francesca Caselli, Giovanni Bottiglieri, Marina Degano, Milka Panayotova Μουσική: Giacomo Natali Συνεργάτης στην Αθήνα: Sylvia Petsoura   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4254 0 0 0 <![CDATA[Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου Λάρισας | Το Παραμυφικό στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%b3%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b8%ce%b5%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%bb%ce%ac%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b1%cf%82-%cf%84/ Wed, 10 Oct 2018 21:43:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4261 Παραμυφικό Μουσικό θέατρο 19, 20 Οκτωβρίου 2018 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Συμπαραγωγή με το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, Λάρισα) Με δύναμη από τη Λάρισα, το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου Λάρισας) φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος το Παραμυφικό, την πιο εμβληματική δημιουργία του, για δύο μόνο παραστάσεις, στις 19 και 20 Οκτωβρίου 2018. Το έργο, σε σύλληψη, σκηνοθεσία και κείμενα του χαρισματικού Κώστα Λαμπρούλη, που πρωτοπαρουσιάστηκε με επιτυχία το 2013 στη Λάρισα, αναβιώνει πληρέστερο και ανανεωμένο σε συμπαραγωγή με την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ. Ένα τεράστιο νυφικό και μια άφαντη, μυθική νύφη. Μια γαμήλια γιορτή που μετατρέπεται σε σαρκοφάγο καρναβάλι. Μια ονειρική τελετή που εξελίσσεται σε εφιάλτη. Με μια λέξη: Παραμυφικό!   Η παράσταση, προϊόν πολύμηνης, συλλογικής έρευνας και δημιουργίας, έχει τη μορφή σκηνικής σύνθεσης που αξιοποιεί όλα τα εκφραστικά μέσα του μουσικού θεάτρου, ενώ δίνει ιδιαίτερη έμφαση στο εικαστικό αποτέλεσμα, διαμορφώνοντας ένα θέατρο που προκαλεί το ελεύθερο παιχνίδι των συνειρμών.   Πίσω από τις φόρμες του παραμυθιού, του λυρισμού και της αλληγορίας, το Παραμυφικό ξεδιπλώνει μια σύγχρονη και ανελέητη κοινωνική κριτική: η πάντοτε παρούσα –αλλά ποτέ φανερή– νύφη του Παραμυφικού μπορεί να είναι άνθρωπος, μπορεί όμως να είναι και ιδέα, πίστη ή κατάσταση. Μπορεί να είναι για τον θεατή καθετί που επιπόλαια υμνείται και μετά πετιέται, μια ένοχη αλήθεια ή ένας βολικός μύθος.   Σκηνοθετικό σημείωμα Η ιστορία του Παραμυφικού ξεκινάει το 2012, αμέσως μετά από δύο παραγωγές του ΣΜουΘ που έχουν ενδυναμώσει και ανανεώσει την ομάδα: το πολύ πολιτικό ΠΟΛΙΤΑΙ και το κοσμοπολίτικο EUtropia. Σε μια Ελλάδα που αναμασά αμήχανα τον νέο της ζόφο κι ο ένας δείχνει τον άλλο, εμείς αποφασίζουμε να στραφούμε στα μέσα μας και να βγάλουμε από το μπαούλο ένα τεράστιο, λαμπερά λευκό, μεταξωτό ύφασμα μιας παλιότερης παραγωγής. Το βαφτίζουμε νυφικό και γράφουμε την ιστορία του. Στην αρχή, μας οδηγούν οι μουσικές και αυτοσχεδιάζουμε σκηνικές πράξεις. Δεν υπάρχουν ιδέες παρά μόνο εικόνες και ήχοι. Πολύμηνη δουλειά και έρευνα στη φόρμα. Σιγά σιγά το όνειρο, που έχει πάρει μορφή, μετατρέπεται σε εφιάλτη. Πώς να μείνουμε ανεπηρέαστοι από αυτό που συμβαίνει γύρω μας; «Οι δεκαπεντασύλλαβοι πολιτικοί μας στίχοι θέλαμε να είναι απολιτίκ και να μην κάνουν ρίμα». Μια γλυκιά «αποτυχία» που δίνει νόημα στους παλιάτσους μας και μας εξηγεί το όνειρο. Αποφασίζουμε να μην αλλάξουμε ρότα. Εμπιστευόμαστε τη ροή της έμπνευσης. Εμπλουτίζουμε τις εικόνες και τη μουσική με λόγο, τόσο όσο να δεθούν μεταξύ τους οι συνειρμοί και το όνειρο να μείνει ανερμήνευτο. Πασχίζουμε να κρατήσουμε τους πολύπλευρους χαρακτήρες δισδιάστατους, όσο εκείνοι πασχίζουν να μας πουν τα μυστικά τους. Ταλαιπωρούμε το πανί κι αυτό μας ανταποδίδει την ταλαιπωρία του, σαν κατάρα. Δεν θα ξεμπλέξουμε ποτέ; Για κάποιο λόγο, προφανώς, νιώθουμε οικεία πάνω του, μέσα του και κάτω από αυτό. Και επιστρέφουμε σε αυτό, όπως ο απόδημος στη γενέτειρα. Αναβιώνοντας το Παραμυφικό πέντε χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή του στη Λάρισα, εκπληρώνουμε μια υπόσχεση επιστροφής. Και μιας πικρής επιβεβαίωσης. Όσα μπαλώματα, σημάδια και λεκέδες κι αν ανακαλύπτουμε, ήταν εκεί και πριν, ανάμεσα στα άλλα τόσα. Τίποτα δεν έχει αλλάξει και η ιστορία της νύφης παραμένει ίδια. Είναι η ιστορία της συλλογικής μας δημιουργίας και της συλλογικής μας καταρράκωσης. Κι όσο εμείς θα καταπιανόμαστε με το νυφικό, η νύφη θα συνεχίσει να μας κοιτά κατάματα. Κάτω απ’ το πέπλο, το βλέμμα της θα περιμένει να διασταυρωθεί με το δικό μας. Όσο κι αν το αποφεύγουμε, δεν θα ξεμπλέξουμε ούτε και θα γλιτώσουμε. Ίσως, αν το αντικρίσουμε, ίσως να ταυτιστούμε.   Κώστας Λαμπρούλης Γεννήθηκε στη Λάρισα το 1969. Σπούδασε οικονομικά, δημιουργική γραφή και σκηνοθεσία κινηματογράφου στις Βρυξέλλες, όπου έζησε για μια δεκαετία. Από το 1997 έχει εγκατασταθεί στην Ελλάδα, αλλά συνεχίζει να δραστηριοποιείται και στο εξωτερικό. Έχει συγγράψει κινηματογραφικά σενάρια ταινιών μεγάλου μήκους (Παιχνίδια στην Εδέμ Σ. Μπελέσση, Τρεις στιγμές Π. Σεβαστίκογλου), θεατρικά έργα και μιούζικαλ (Η ρακωδία των σκουπιδιών, Ωραίο φύλο, ε;, Το μιούζικαλ της πεντάρας, Παραμυφικό, Αλήθεια κ.ά.), μεταφράσεις και προσαρμογές θεατρικών έργων (Ντέιβιντ Μάμετ, Ουίλλιαμ Σαίξπηρ κ.ά.). Έχει σκηνοθετήσει τριάντα έργα πρόζας, μουσικού και λυρικού θεάτρου και διακαλλιτεχνικές περφόρμανς, με παραστάσεις σε Ελλάδα, Βέλγιο, Κύπρο, Γερμανία, Δανία, Ιταλία και Ουγγαρία, μεταξύ των οποίων Ολεάνα, Ρωμαίος και Ιουλιέττα, Όνειρο θερινής νυκτός, Τραβιάτα, Ο μαγικός αυλός, Κάρμεν (βραβείο Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών 2010), Ο κουρέας της Σεβίλλης, Οι γάμοι του Φίγκαρο, Present κ.ά. Είναι ιδρυτικό μέλος και καλλιτεχνικός διευθυντής του ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου) και της διεθνούς ομάδας Un-Label.   ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου) Το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου) είναι η μακροβιότερη και πιο δραστήρια ομάδα μουσικού θεάτρου στην ελληνική περιφέρεια. Δημιουργήθηκε το 2001, από μια παρέα νέων καλλιτεχνών που μόλις είχε επιστρέψει στη Λάρισα από το εξωτερικό. Σκοπός τους ήταν η δημιουργία μιας μόνιμης εστίας καλλιτεχνικής μύησης, έρευνας, δημιουργίας και έκφρασης για νέους και ενήλικες. Έκτοτε, από τα εργαστήρια του ΣΜουΘ έχει περάσει μια ολόκληρη νέα γενιά δημιουργών που συνδιαμορφώνει τις σύγχρονες παραστατικές τέχνες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, έχει υλοποιήσει δεκάδες παραγωγές μουσικού και λυρικού θεάτρου (Κάρμεν, Ο μαγικός αυλός, Ο κουρέας της Σεβίλλης, Πολίται, Παραμυφικό, Αλήθεια κ.ά.) συμβάλλοντας σημαντικά στην πολιτιστική ανάπτυξη της Λάρισας, έχει συμμετάσχει σε δεκάδες ευρωπαϊκές συμπράξεις και συμπαραγωγές (Eutropia, ArtS, Un-Label κ.ά.) ενώ συντονίζει καλλιτεχνικά δύο ετήσια φεστιβάλ, τον Μύλο Παραστατικών Τεχνών και την Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής στη Λάρισα. Το ΣΜουΘ είναι καταστατικό μέλος του διεθνούς δικτύου Roots & Routes, μέλος του Ιδρύματος Άννα Λιντ, και συνεργάζεται με διακεκριμένους οργανισμούς πολιτισμού και πανεπιστήμια σε όλη την Ευρώπη.   Μουσικό θέατρο Παραμυφικό 19, 20 Οκτωβρίου 2018 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Συμπαραγωγή με το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, Λάρισα)   Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Κείμενα: Κώστας Λαμπρούλης Μουσική: Φίλιππος Ζούκας, Λευτέρης Γάλλος, Μαρία Δεληγιάννη, Ελένη Κυπριώτη Ερμηνευτές – Συνδημιουργοί: Λευτέρης Γάλλος, Μαρία Δεληγιάννη, Φίλιππος Ζούκας, Ελένη Κυπριώτη, Αποστόλης Λύγδας, Κατερίνα Μπέκου, Δέσποινα Μπουνίτση, Θανάσης Σαλιαμπούχος Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Μακρίδου Ενδυματολογική επιμέλεια: Ελένη Ψύρρα Χορογραφία – Κινησιολογία: Δέσποινα Μπουνίτση Εικαστική επιμέλεια: Δήμητρα Εξάρχου Σχεδιασμός φωτισμού: Γιάννης Χατζηαντωνίου Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ Προπώληση:
    • Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742
    Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr
    • Καταστήματα PUBLIC
    http://tickets.public.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου]]>
    4261 0 0 0
    <![CDATA[Ο Φοίβος Δεληβοριάς και τα παιδικά του τραγούδια]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%86%ce%bf%ce%af%ce%b2%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b7%ce%b2%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ac%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Wed, 10 Oct 2018 21:46:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4264 Μικρή Άρκτος και το θέατρο RADAR παρουσιάζουν την παιδική μουσική παράσταση του Φοίβου Δεληβοριά     Πες μου τ’ όνομά σου κάθε Κυριακή στις 12 το μεσημέρι για 9 μόνο παραστάσεις Έναρξη: Κυριακή 4 Νοεμβρίου Έως Κυριακή 23 Δεκεμβρίου 2018   «Eδώ είμαστε!  Ουρανοκατέβατοι και απροσδόκητοι αλλά  -ελπίζουμε- ευπρόσδεκτοι. Με τα ανακατεμένα μας μαλλιά, με το Ελεφαντάκι μας, την αδερφή μας την Μυρτώ Δεληβοριά, τη Τζέλα, τη Λέλα, τον Κόρνα, την πόλη μας και τα περίεργα ονόματά μας. Και θέλουμε να μάθουμε ένα-ένα τα δικά σας» λέει ο ίδιος ο Φοίβος. Λοιπόν, ο Φοίβος, η Νεφέλη Φασούλη μαζί με τον πολυοργανίστα Γιώργο Κατσάνο,  αλλά κυρίως τα τραγούδια τους τα παιδικά και οι παράξενες ιστορίες τους, ξεκινούν ένα ταξίδι γνωριμίας με τους μικρούς και μεγάλους  φίλους τους, παρουσιάζοντας το βιβλίο – cd  με τίτλο Πες μου το όνομά σου, που πρόσφατα κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Μικρή Άρκτος. Σ’ αυτό το βιβλίο ο Φοίβος  θυμάται κι αφηγείται τη δική του ιστορία όπως την έζησε  όταν ήταν παιδί, που είναι όμως και η ιστορία της σχέσης του με την πόλη, τους φίλους του, τα παιδικά του χρόνια, τις παρέες και τις σκανδαλιές τους. Και στο δίσκο που συνοδεύει το βιβλίο, τραγουδά μέσα από δεκαπέντε τραγούδια, τις στιγμές αυτής της ιστορίας με το γνωστό δικό του  τρόπο… Οι παραστάσεις αυτές υπόσχονται κέφι, συμμετοχή των φίλων του και κυρίως πολύ τραγούδι και πολλά χαμόγελα. Και πώς αλλιώς θα μπορούσε να είναι… αφού στις παραστάσεις αυτές έχει εξασφαλίσει την συμμετοχή του και το Ελεφαντάκι, και η τρελοπαρέα του Φοίβου και όλη η αγάπη και το μεράκι που οδήγησαν  στα πρώτα αυτά παιδικά τραγούδια του μοναδικού παραμυθά – τραγουδοποιού. Σας περιμένουμε. Για να σας πούμε και κυρίως ν’ ακούσουμε τα ονόματά σας…!!!   ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Τίτλος: Πες μου τ΄όνομά σου Ερμηνεύει ο Φοίβος Δεληβοριάς Συμμετέχει η Νεφέλη Φασούλη Μαζί τους ο πολυοργανίστας Γιώργος Κατσάνος   ΘΕΑΤΡΟ  RADAR Πλατεία Αγίου Ιωάννη και Πυθέου 93, Αθήνα Τ.Κ. 11744 |στάση μετρό ΑΓΙΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ Τηλ. 210 97 69 294   ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Έναρξη παραστάσεων Κυριακή 4 Νοεμβρίου, 12.00 ΜΟΝΟ για  9  παραστάσεις κάθε Κυριακή στις  12 το μεσημέρι  (4/11, 11/11, 18/11, 25/11, 2/12, 9/12, 16/12 & 23/12) Διάρκεια παράστασης : 60’  χωρίς διάλειμμα Για παιδιά από 4 έως 10 ετών   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 12€ Γενική είσοδος| 10€ ανέργων Οικογενειακά πακέτα  των 4 ατόμων 40€   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ   Public | σε όλα τα καταστήματα και μέσω της ιστοσελίδας (tickets.public.gr) TicketServices | τηλ. στο 210 72 34 567 και μέσω της ιστοσελίδας www.ticketservices.gr Ταμείο θεάτρου |  Τηλ. 210 97 69 294   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΜΕ ΜΕΣΑ ΜΑΖΙΚΗΣ ΜΕΤΑΦΟΡΑΣ  - Μετρό (στάση Άγιος Ιωάννης) - Από Σύνταγμα τα λεωφορεία 227, Α3, 856 (στάση ΦΟΥΡΝΟΣ) και το τρόλεϊ 4 (τέρμα Μετρό Άγιος Ιωάννης)   Διοργάνωση-παραγωγή: ΜΙΚΡΗ ΑΡΚΤΟΣ,  www.mikri-arktos.gr Διεύθυνση παραγωγής: Γερολυμάτου Βιβή, 6985 933 290,             vg@mikri-arktos.gr    ]]> 4264 0 0 0 <![CDATA[« Σε μια…Μέρα» του Άλλεν Μπάρτον]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%b9%ce%b1%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b5%ce%bd-%ce%bc%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%bf%ce%bd/ Wed, 10 Oct 2018 21:51:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4268 « Σε μια…Μέρα» του Άλλεν Μπάρτον Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου   19 Οκτωβρίου- 11 Νοεμβρίου 2018 Νέος κύκλος 12 παραστάσεων Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00 Κυριακή 20:30 στο Blackbox   Έπειτα από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων την καλλιτεχνική περίοδο 2017-2018, η μαύρη κωμωδία του Άλλεν Μπάρτον επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Ραντεβού, λοιπόν, ξανά στο πάρκο. Εκεί όπου οι δύο ήρωες θα γίνουν οι «καθρέφτες» της σύγχρονης αντρικής φιλίας και εμείς οι μάρτυρες των ανθρώπινων σχέσεων που δοκιμάζονται, αλλά και των συνθηκών που τις διαμόρφωσαν, οι οποίες  θυμίζουν καζάνι που βράζει. Πρωταγωνιστές δύο επιτυχημένοι επαγγελματίες γύρω στα σαράντα. Παλιοί συμφοιτητές και φίλοι, οι οποίοι έχουν να συναντηθούν τέσσερα χρόνια. Το ρήγμα μεταξύ τους είναι εμφανές. Η συνάντησή τους από ευχάριστη συγκυρία θα μεταμορφωθεί σε βασανιστική εξομολόγηση… Μπορεί η μακροχρόνια φιλία τους να επιβιώσει; Το έργο του Μπάρτον είναι γραμμένο με καυστική, σύγχρονη γλώσσα, σκληρή και ταυτόχρονα τρυφερή. Ξεκίνησε την πορεία του το 2013 από το Λος Άντζελες, διακρίθηκε μεταξύ άλλων ως ένα από τα δέκα Καλύτερα Νέα Θεατρικά Κείμενα από το LA Weekly, ενώ έχει παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη, στο Παρίσι, το Εδιμβούργο, το Κάνσας.   Ταυτότητα παράστασης  Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου Μετάφραση: Κίμων Φιορέτος   Ερμηνεύουν: Κίμων Φιορέτος, Φάνης Παυλόπουλος  Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος: Μαρία Καραπούλιου Σχεδιασμός φώτων: Πάνος Γκόλφης Σχεδιασμός ήχου/ Μουσική: Λευτέρης Δασκαλαντωνάκης Φωτογραφίες/σκηνοθεσία trailer/ μοντάζ: Πάτροκλος Σκαφίδας Βοηθός σκηνοθέτη: Μένη Κωνσταντινίδου Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will Παραγωγή: iWa Theater & Film Productions *Κάθε Κυριακή μετά τον παράσταση ακολουθεί συζήτηση με το κοινό.   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:30 στο Blackbox του ΙΜΚ. Διάρκεια: 90’ Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 10€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
    ]]>
    4268 0 0 0
    <![CDATA[The Gathering [NL] w/ Fragile Vastness [GR] live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/the-gathering-nl-w-fragile-vastness-gr-live-in-athens/ Wed, 10 Oct 2018 22:44:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4271 theGathering (NL) ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Fragile Vastness (GR) Σάββατο 24 Νοεμβρίου Gagarin 205 LIve Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα) Πόρτες: 20:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Περιορισμένη προπώληση: 12€ • Προπώληση: 15€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com) • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr) • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr) • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com) • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/the-gathering-live-in-greece 20 χρόνια μετά την κυκλοφορία του εμβληματικού "How to Measure a Planet", και μετά από πολυετή απουσία, οι the Gathering επιστρέφουν στην αγαπημένη τους Ελλάδα για μια μίνι περιοδεία 3 σταθμών σε Θεσσαλονίκη, Αθήνα και Πάτρα, με ένα best-of setlist, με τις καλύτερες στιγμές της δισκογραφικής τους πορείας! Αφού γιόρτασαν την 25η επέτειό τους τον Νοέμβριο του 2014 με δύο sold-out συναυλίες στην χώρα τους, οι The Gathering μπήκαν και πάλι στον πάγο. Η ώρα είχε έρθει για να κάνουν κάποια άλλα πράγματα στη ζωή τους, να μαζέψουν κάποιες νέες ιδέες, και να ανταπεξέλθουν σε άλλες προκλήσεις. 4 χρόνια μετά, η παύση αυτή τελειώνει και το σχήμα είναι πλέον έτοιμο να ξανανέβει στις συναυλιακές σκηνές παγκοσμίως. Έχοντας μια ξεχωριστή σχέση με την Ελλάδα, το μόνο φυσιολογικό -όπως και γίνεται άλλωστε- θα ήταν να επιστρέψουν σε αυτήν ξανά και να εκκινήσουν τις μηχανές τους, παρέα με τους Έλληνες φίλους τους. Στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής περιοδείας που τους φέρνει στα μέρη μας, οι The Gathering θα εμφανιστούν για πρώτη φορά σε κάποιες πόλεις, όπως είναι η Σόφια στη Βουλγαρία. Το line-up των The Gathering του 2018, περιλαμβάνει τον πρώτο μπασίστα του σχήματος Hugo Prinsen Geerligs, την τραγουδίστρια Siljie Wergeland, τον πληκτρά Frank Boeijen και τα αδέρφια René και Hans Rutten σε κιθάρα και ντραμς αντίστοιχα. Σε αυτά τα shows το Ολλανδικό συγκρότημα θα εκτελέσει ένα ξεχωριστό, κινηματογραφικό set με κάποια τραγούδια που δεν έχουν παίξει για πολύ καιρό ή και που δεν έχουν παιχτεί ποτέ σε ζωντανές εμφανίσεις τους. Triprock, post-rock, metal, shoegaze, οι The Gathering προσπαθούν πάντα να είναι επίκαιροι και να επανπροσδιορίζουν τη μουσική προσωπικότητά τους. Ετοιμαστείτε για άλλο ένα ξεχωριστό ταξίδι και μην σας κάνει εντύπωση αν στο προσεχές μέλλον τους δείτε να ετοιμάζουν νέο υλικό! LINKS: • theGatheringwww.gathering.nl | www.facebook.com/thegatheringofficial • Fragile Vastnesswww.facebook.com/fragilevastness.band • Underdogswww.facebook.com/wearetheunderdogsfestival • Made Of Stone Productionswww.facebook.com/madeofstoneprods • 3P Labwww.facebook.com/3plabgr • Gagarin 205: www.gagain205.gr | www.facebook.com/gagarin205]]> 4271 0 0 0 <![CDATA[Η Sharon Kovacs το Σάββατο 16 Φεβρουαρίου στο Piraeus Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-sharon-kovacs-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-16-%cf%86%ce%b5%ce%b2%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-academy/ Wed, 10 Oct 2018 22:46:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4274 www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)]]> 4274 0 0 0 <![CDATA[«ΟΜΠΙΝΤΑ»]]> https://www.puzzlemag.gr/ompinta/ Wed, 10 Oct 2018 22:50:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4277 «ΟΜΠΙΝΤΑ» Ο τελευταίες ώρες του Νίκου Ζαχαριάδη  Κείμενο- Σκηνοθεσία: Γιώργος Κοτανίδης 25 Οκτωβρίου- 11 Νοεμβρίου Νέος κύκλος 12 παραστάσεων   Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30 Κυριακή στις 19:30 στο Θέατρο του ΙΜΚ   Η «ΟΜΠΙΝΤΑ», το έργο του Γιώργου Κοτανίδη που ανέβηκε με εξαιρετική επιτυχία την καλλιτεχνική περίοδο 2016-17, επανέρχεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με ένα νέο κύκλο 12 παραστάσεων.   Το έργο που κέρδισε τους θεατές και προκάλεσε έντονες συζητήσεις για την τύχη του αρχηγού του ΚΚΕ που αυτοκτόνησε στη Σιβηρία, ανεβαίνει ξανά. Στον επώνυμο ρόλο και πάλι ο Γιώργος Κοτανίδης και μαζί του, οι Δώρα Χρυσικού και Βαγγέλης Ρόκκος.   Στο νέο ανέβασμα θα γίνουν και πάλι συζητήσεις μετά την παράσταση με σημαντικές προσωπικότητες όλου του φάσματος της δημόσιας ζωής που θα μιλήσουν με αφορμή το έργο για την υπόθεση Νίκου Ζαχαριάδη. Παρών και ο γιος του Σήφης Ζαχαριάδης.   Άξονας των συζητήσεων θα είναι η εθνική ενότητα που επήλθε με το περίφημο γράμμα του 1940 με το οποίο ο Νίκος Ζαχαριάδης καλούσε μέσα από την απομόνωση του Μεταξά το λαό να πολεμήσει τους φασίστες εισβολείς. Μια μοναδική στιγμή εθνικής ενότητας στην ελληνική ιστορία του 20ου αιώνα, που οδήγησε στη νίκη επί των Ιταλών και στην εθνική αντίσταση.   Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Κοτανίδης, Δώρα Χρυσικού, Βαγγέλης Ρόκκος  Ταυτότητα της παράστασης Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος Κοτανίδης Συνεργαζόμενος σκηνοθέτης: Ιωσήφ Βαρδάκης Σκηνικά: Πουλχερία Τζόβα Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Video art: Κλεοπάτρα Κοραή   Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα Επιμέλεια ήχων: Νίκος Γιατράκος   Παραγωγή: Ομάδα Σαλτιμπάγκοι Πρόγραμμα συζητήσεων
    25/10 Σήφης Ζαχαριάδης Καθηγητής αγγλικών, γιος του Νίκου Ζαχαριάδη
    26/10  Γιώργος Πετρόπουλος Δημοσιογράφος, επιμελητής των απάντων του Ν. Ζ.
    27/10  Κώστας Γεωργουσόπουλος Φιλόλογος, συγγραφέας, κριτικός Θεάτρου
    28/10  Γιάννης Λούλης Επικοινωνιολόγος (strategist), πολιτικός αναλυτής, αρθρογράφος
    1/11    Ηλίας Νικολακόπουλος Καθηγητής Κοινωνικής Θεωρίας και Κοινωνιολογίας
    2/11    Λούκα Κατσέλη Καθηγήτρια, τ. υπουργός
    3/11    Σπύρος Λυκούδης Βουλευτής, Αντιπρόεδρος της Βουλής
    4/11    Άγγελος Τσέκερης Δημοσιογράφος, συγγραφέας
    8/11    Νίκος Θεοτοκάς Καθηγητής ιστορίας Παντείου Πανεπιστημίου
    9/11    Παύλος Γερουλάνος Πολιτικός, πρώην υπουργός
    10/11  Κώστας Μπακογιάννης Περιφερειάρχης Στερεάς Ελλάδας
    11/11  Σήφης Ζαχαριάδης &  Νίκος Χατζηδημητράκος     Ιστορικός, επιμελητής Απάντων Ν.Ζ.
            Για θέματα επικοινωνίας, OPUS Integrated Communication 210 3635660 | Ναταλία Κατηφόρη, κ: 6972 345289     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή 12 & Σάββατο στις 20:30, Κυριακή στις 19:30, στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Τιμή εισιτηρίων: Την ημέρα της παράστασης: Γενική είσοδος 16,  Μειωμένη τιμή 12€ Τιμές προπώλησης: Γενική είσοδος 14€, Μειωμένη τιμή 10€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
     ]]>
    4277 0 0 0
    <![CDATA[ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΟΡΟΥ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ BODY POLITICS]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb-%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-body-politics/ Wed, 10 Oct 2018 22:53:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4281 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΟΡΟΥ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ BODY POLITICS   26 έως 30 Οκτωβρίου 2018 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ & ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ   Το σώμα ως πολιτική: πεδίο ή εργαλείο; Μια καταπληκτική συλλογή έργων που δεν πρέπει με τίποτα να χάσετε. Έξι καλλιτέχνες από διαφορετικές γωνιές του πλανήτη αναδεικνύουν με το έργο τους το σώμα ως πεδίο έρευνας, αλλά και ως εργαλείο διεκδικήσεων στον σημερινό κόσμο.   Η Στέγη εγκαινιάζει τον χορό για την περίοδο 2018-2019 με ένα σαρωτικό φεστιβάλ. Από τις 26 έως τις 30 Οκτωβρίου, το Body Politics παρουσιάζει σε διάφορους χώρους της Στέγης, έξι χορογραφικά σόλο καλλιτεχνών από διάφορες γωνιές του πλανήτη, όλες εκτός του Δυτικού κόσμου. Αυτό που συνδέει μεταξύ τους τα έργα είναι η ένταση με την οποία οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν το σώμα προκειμένου να μιλήσουν για όσα το κοινωνικό σύνολο αρνείται ακόμα να αντιμετωπίσει. Η Νοτιοαφρικανή Robyn Orlin σκηνοθετεί ένα εκρηκτικό one-man-show για τον ρατσισμό, την ομοφοβία και την ελευθερία, η Nadia Beaugré από την Ακτή Ελεφαντοστού ερμηνεύει ένα συγκλονιστικό one-woman-show-διαμαρτυρία για την απάθεια του Δυτικού κόσμου απέναντι στην απόλυτη ένδεια της Αφρικής που έχει ο ίδιος προκαλέσει, η Ινδή Mallika Taneja παρουσιάζει μια θαρραλέα περφόρμανς για τη θέση της γυναίκας στη χώρα της και το σώμα ως ταμπού, ο/η Ιρανός/ή Sorour Darabi εστιάζει στη σχέση μεταξύ γλώσσας, εξουσίας και ταυτότητας φύλου, η Λιβανέζα Danya Hammoud προτείνει μια ερευνητική περφόρμανς για το σώμα ως πεδίο σύγκρουσης των αντιφάσεων της ανθρώπινης φύσης, ενώ η Φιλιππινέζα Eisa Jocson παραδίδει ένα σόλο-έκπληξη για την κατασκευή των ρόλων των φύλων και για το σώμα ως αντικείμενο στην αγορά του θεάματος του σεξ. Το σώμα, απόλυτος εκφραστής των πάντων, γίνεται έτσι το πεδίο όπου συγκρούονται η νόρμα και η εξαίρεση, το αποδεκτό και το μη αποδεκτό, ο συντηρητισμός και η ελευθερία. Γίνεται πεδίο αντιπαράθεσης, εργαλείο διεκδίκησης της χειραφέτησης, των ανθρώπινων δικαιωμάτων, της αποδοχής, γίνεται πεδίο έκφρασης της ταυτότητας του φύλου, αλλά και χώρος συνάντησης με τη διαφορετικότητα, με τον Άλλο. Το σώμα είναι πάντα το κατώφλι αυτής της συνάντησης, το όριο της διεκδίκησης, το μέσο της αντίστασης, το σημείο όπου συναντιούνται η πολιτική διεκδίκηση και η αλληλεγγύη. Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Κάτια Αρφαρά Οργάνωση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου Be Careful Mallika Taneja 26 & 27 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 19:30   Πώς μιλάς για το σώμα σου σε μια χώρα όπου το γυναικείο σώμα είναι ταμπού;   Σε μια χώρα όπου οι γυναίκες είναι διαρκώς εκτεθειμένες στον κίνδυνο της ανδρικής βίας, η μόνιμη συμβουλή προς τα κορίτσια είναι να μην προκαλούν. Τα θύματα της βίας συχνά ενοχοποιούνται για προκλητική συμπεριφορά, ενώ κανένας άνδρας δεν υφίσταται τις συνέπειες. Σε ένα τέτοιο περιβάλλον, η αντίσταση είναι απαραίτητη και έντονη. Πώς είναι να προσπαθείς να μιλήσεις χωρίς ταμπού για το σώμα και την ταυτότητά σου ως γυναίκα, σε μια χώρα όπου το ίδιο το γυναικείο σώμα είναι ένα τεράστιο ταμπού; Πώς είναι να νιώθεις την αδικία και να μην μπορείς να την εκφράσεις, σε μια κοινωνία που σε προστάζει να σωπαίνεις και να κρύβεσαι για να επιβιώσεις; Μπορεί ένα έργο τέχνης να προκαλέσει μια κοινωνική αλλαγή; Η Μαλίκα Τανίζα βρίσκει το θάρρος να μιλήσει για όλα αυτά στο Be Careful χρησιμοποιώντας το ύστατο καταφύγιό της, το ίδιο της το σώμα, σε μια λιτή και δυνατή περφόρμανς. Υιοθετεί την πρακτική των παραδοσιακών θιάσων της Ινδίας, όπου ο ηθοποιός, ταξιδεύοντας από χωριό σε χωριό, σπιθαμή προς σπιθαμή όλη τη χώρα, γινόταν ένα με τον ρόλο του. Έτσι και η Μαλίκα Τανίζα, «ζει» με την περφόρμανς της εδώ και τουλάχιστον πέντε χρόνια, βρίσκοντας το θάρρος να αποκαλύπτει το σώμα της και, με το πείσμα αυτού που τον πνίγει το δίκιο, να το διεκδικεί με κάθε τίμημα. Σύλληψη και ερμηνεία: Mallika Taneja Η παράσταση δημιουργήθηκε αρχικά στο Tadpole Repertory, ως τμήμα της παράστασής τους, NDLS.   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2179   Macho Dancer Eisa Jocson 26 & 27 Οκτωβρίου | Εκθεσιακός Χώρος | 20:30   Με μια κίνηση ματ, η Eisa Jocson μετατοπίζει σχέσεις και κλισέ σεξουαλικότητας: μπαίνει στον ρόλο του «μάτσο χορευτή».   Το macho dancing είναι ένα τοπικό φαινόμενο στις Φιλιππίνες: ένας χορός που στη βιομηχανία του θεάματος της ηδονής χορεύεται αποκλειστικά από άνδρες σε κλαμπ για γυναίκες ή ομοφυλόφιλους. Ένας χορός επίδειξης «ανδρισμού», που έχει τη δική του σωματική γλώσσα ερεθισμού των αισθήσεων, μέσα σε ένα πλαίσιο οικονομικής συναλλαγής. Η Άιζα Χόκσον αναλαμβάνει τον ανδρικό ρόλο του «μάτσο χορευτή» και στο Macho Dancer εκτελεί με χειρουργική ψυχρότητα και αξιοθαύμαστη ακρίβεια το κινησιολογικό του λεξιλόγιο. Το παιχνίδι που παίζει με την ανδρόγυνη εικόνα της μετατοπίζει ελαφρώς όλους τους ρόλους, για να αναδιαμορφώσει τις σχέσεις που συνήθως διαμορφώνονται: ο μάτσο χορευτής μοιάζει να έχει εξουσία, αλλά μήπως τελικά το ηδονοβλεπτικό βλέμμα τον κάνει ευάλωτο και αδύναμο; Βάζοντας τον εαυτό της σε αυτή τη θέση, η Άιζα Χόκσον δημιουργεί ένα ρήγμα στο δικό μας βλέμμα, ένα άνοιγμα για να τρυπώσουν ερωτήματα για την κατασκευή των ρόλων των φύλων, για το πώς αντιλαμβανόμαστε τα κλισέ του τι είναι «σέξυ», για την ηδονοβλεψία και για το σώμα-αντικείμενο.   Σύλληψη, Χορογραφία & Ερμηνεία: Eisa Jocson Σχεδιασμός Φωτισμών: Jan Maertens Σύνθεση Μουσικής: Lina Lapelyte Εκγύμναση: Rasa Alksnyte Δραματουργικός Σύμβουλος: Arco Renz Τεχνική Διεύθυνση: Yap Seok Hui Τραγούδια: “Devil's Dance” από τους Metallica, “Total Eclipse of the Heart” από την Bonnie Tyler, “Pagbigyang Muli” από τον Erik Santos, “Careless Whisper” από τους Wham! Συμπαραγωγή: Workspacebrussels (Βρυξέλλες), Beursschouwburg Residency and support: Workspacebrussels, Beursschouwburg, wpZimmer (Αμβέρσα)   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2182   Farci.e Sorour Darabi 26 & 27 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 22:00   Πώς μπορεί να μιλήσει για την ταυτότητά του κάποιος/-α που δεν επιθυμεί να έχει φύλο; Μια τολμηρή καλλιτεχνική πρόταση από τον/τη Sorour Darabi που έχει μητρική του/της μια γλώσσα χωρίς γένη, τα περσικά (φαρσί)... Πώς θα ήταν να προερχόσουν από έναν ουδέτερο κόσμο και, τελείως ξαφνικά, τα πάντα να είχαν ένα φύλο; Τι καθορίζει το φύλο; Τι ρόλο παίζουν η γλώσσα και οι προκαθορισμένες αντιλήψεις στον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνεται το φύλο μια κοινωνία; Στο Farci.e θα βρούμε μόνο ερωτήματα – καθόλου απαντήσεις... Ο/Η Σορούρ Νταραμπί θα επιχειρήσει να δώσει μια διάλεξη για το φύλο, ανατρέποντας τις εικόνες, παίζοντας με την αντίληψή μας και ερμηνεύοντας ανεπανάληπτα τον πολυδιάστατο εαυτό του/της. Ό/Η Sorour Darabi είναι αυτοδίδακτος/-η καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Δουλεύοντας ενεργά στο Ιράν, συμμετείχε στον άντεργκραουντ οργανισμό ICCD (Αόρατο Κέντρο Σύγχρονου Χορού), το φεστιβάλ του οποίου με τίτλο Untimely (Τεχεράνη) φιλοξενούσε το έργο του/της. Το Farci.e βραβεύτηκε με το Jury Prize στο φεστιβάλ Zürcher Theater Spektakel το 2016.   Σύλληψη, Χορογραφία & Ερμηνεία: Sorour Darabi Φωτισμοί: Yannick Fouassier Χειριστής Φωτισμών: Jean-Marc Ségalen Oeuil Extérieur: Mathieu Bouvier Διαχείριση: Charlotte Giteau Περιοδεία: Sandrine Barrasso Παραγωγή: Météores Συμπαραγωγή: Festival Montpellier Danse, ICI-CCN de Montpellier Occitanie Midi-Pyrénées, με την υποστήριξη του CND Pantin στο πλαίσιο μιας καλλιτεχνικής φιλοξενίας, του Honolulu-Nantes και του Théâtre de Vanves   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2180   And so you see Robyn Orlin 29 & 30 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 19:30   Ο εκρηκτικός συνδυασμός μιας ιδιοφυούς χορογράφου και ενός μοναδικού ερμηνευτή, που είναι συγχρόνως βασίλισσα και πολεμιστής, μας αποκαλύπτει μια αφρικανική εκδοχή του «Ρέκβιεμ» του Μότσαρτ.   Η Ρόμπιν Όρλιν βρίσκει πάντα έναν τρόπο να μιλήσει για όλα όσα αποσιωπώνται στη χώρα της. Κι αν κάποτε η χώρα της σιωπούσε για το απαρτχάιντ, τώρα, που γιορτάζει 25 χρόνια δημοκρατίας, τι λέει για τον ρατσισμό και την ομοφοβία; Πώς διεκδικείται η ταυτότητα του φύλου εκεί; Και υπάρχει πραγματική ελευθερία; Στα κείμενά της, η ίδια υποστηρίζει πως όχι. Πρεσβεύει τη διεκδίκηση μιας πραγματικά αφρικανικής ταυτότητας, που να είναι ταυτόχρονα αρσενική και θηλυκή, χριστιανική και παγανιστική, τοπική και παγκόσμια, χωρίς το ένα να προδίδει το άλλο. Ο Albert Silindokuhle Ibokwe Khoza, ο νεαρός περφόρμερ της, είναι όλα αυτά κι ακόμα περισσότερα. Ένας απίστευτος περφόρμερ, που μεταμορφώνεται διαρκώς πέρα από κάθε όριο, γιατί είναι ήδη ταυτόχρονα τα πάντα: και άντρας και γυναίκα, και ομοφυλόφιλος, και χορευτής και ηθοποιός και τραγουδιστής, και χριστιανός και sangoma (παραδοσιακός θεραπευτής) και πολίτης του κόσμου. Αυτό το πλάσμα με το σώμα έξω από κάθε νόρμα, που ενσαρκώνει μια ασύλληπτη, διαφορετική Αφρική, ερμηνεύει το σόλο του για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα με την πλάτη γυρισμένη στο κοινό, κοιτώντας προς το τεράστιο είδωλό του που προβάλλεται στην οθόνη εμπρός του. Κι αν κάθε παράσταση στήνει απέναντί μας έναν καθρέφτη για να κοιταχτούμε, αυτή εδώ το κάνει κυριολεκτικά, αφού στο And so you see… η κάμερα που κινηματογραφεί ασταμάτητα τον Άλμπερτ Κόζα, προβάλλοντάς τον σε ένα διαρκές γκρο-πλαν, τραβάει και το κοινό, που συχνά βλέπει και το δικό του είδωλο στη μεγάλη οθόνη. Κι εκεί συναντά αυτό το τεράστιο σώμα, αυτό το τρομακτικό, υπέροχο, λυπημένο, χαρούμενο, βασανισμένο, καφκικό πλάσμα –μια βασίλισσα της Νουβίας, ένα παγόνι του Νείλου, έναν Αφρικανό πολεμιστή– για να αναμετρηθεί μαζί του. Άραγε, αυτό το σώμα θα βρει τον τρόπο να υπάρξει σε έναν κόσμο που αρνείται να το αποδεχτεί; Και μη σας ξεγελάσει η μουσική: το «Ρέκβιεμ» του Μότσαρτ δεν ήταν ποτέ τόσο χαρούμενο, τόσο χορευτικό, τόσο «αφρικανικό», όσο σε αυτή την παράσταση.   Μια πρόταση της Robyn Orlin Χορευτής: Albert Silindokuhle Ibokwe Khoza Κοστούμια: Marianne Fassler Φωτισμοί: Laïs Foulc Διεύθυνση σκηνής: Thabo Pule Διαχείριση και παραγωγή: Damien Valette Βοηθός και συντονίστρια: Margot Lahalle Παραγωγή: City Theater & Dance Group, Damien Valette Prod. Συμπαραγωγή: City Theater & Dance Group (Παρίσι), Festival Montpellier Danse 2016 (Μονπελιέ), Festival d’Automne (Παρίσι), Kinneksbond – Centre Culturel Mamer (Λουξεμβούργο), Centre Dramatique National de Haute-Normandie (Ρουέν), La Ferme du Buisson – Scène Nationale de Marne-la- Vallée (Νουαζιέλ) Με την υποστήριξη: Arcadi Ile-de-France   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2184   Quartiers libres Nadia Beugré 29 & 30 Οκτωβρίου | Εκθεσιακός Χώρος | 20:30   Ένα βουνό από άδεια πλαστικά μπουκάλια, μια δυνατή περφόρμερ που τραγουδά και χορεύει και το κοινό επί σκηνής. Αυτά είναι τα υλικά μιας περφόρμανς υψηλής τάσης που συγκλονίζει με την αμεσότητα και τις εικόνες της.                                                                                                 Quartiers libres: ιδιωματισμός της γαλλικής γλώσσας που σημαίνει τον χώρο της ελευθερίας. Στόχος της περφόρμανς Quartiers Libres είναι η δημιουργία ενός χώρου ελευθερίας προκειμένου να ακουστεί μέσα σε αυτόν η κραυγή μιας Αφρικανής που νιώθει να την πνίγει το δίκιο. Καθώς η Αφρική πνίγεται από βουνά πλαστικών αποβλήτων, και γενικότερα από τα απόβλητα του Δυτικού κόσμου, ο τελευταίος βυθίζεται ολοένα και περισσότερο σε μια καθηλωτική απάθεια. Αυτή την απάθεια προσπαθεί να ανατρέψει η συγκλονιστική Νάντια Μπεγκρέ, βάζοντας τον εαυτό της ανάμεσα στους θεατές, με το σώμα της να προσπαθεί να εκφράσει όλα αυτά τα ανείπωτα και σύνθετα συναισθήματα. Αναζητώντας την ελευθερία του λόγου της, παγιδεύεται διαρκώς, τη μια στο ατέλειωτο καλώδιο του μικροφώνου της, την άλλη σε ένα βουνό από πλαστικά μπουκάλια, μα πιο πολύ στον ίδιο της τον εαυτό: φιμωμένη και ζωσμένη με έναν όγκο μπουκαλιών, επιχειρεί να προσεγγίσει την ανθρωπότητα γύρω της.   Χορογραφία, Ερμηνεία & Εικαστική Δημιουργία: Nadia Beugré Δραματουργία, Ηχητική Δημιουργία και Λειτουργία: Boris Hennion Τεχνική Διεύθυνση: Christophe Fougou ή Anthony Merlaud Κοστούμια: Nadia Beugré και Boris Hennion Σχεδιασμός Φωτισμών & Σκηνής: Laurent Bourgeois και Erik Houllier Ηχοτοπίο «συναγερμών»: Mathieu Grenier Εκτελεστική Παραγωγή: Latitudes Prod (Λιλ) Ιδιαίτερες ευχαριστίες: Centre Chorégraphique national de Montpellier, Agora-Montpellier Danse, CDCN – Κέντρο Χορογραφικής Ανάπτυξης στην Τουλούζ (Γαλλία)   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2186   To Rest on a Slope Danya Hammoud 29 & 30 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 22:00   Τι είναι αυτό που δεν αφήνει τον άνθρωπο να αναπαυθεί; Η Λιβανέζα Danya Hammoud διερευνά τα βάθη της ανθρώπινης κίνησης.   Η Λιβανέζα χορογράφος Ντάνια Χαμούντ διερευνά στα έργα της το σώμα ως πεδίο εγγραφής της συλλογικής μνήμης, της αιώνιας αναζήτησης, της τραγικότητας και της ποίησης. Έχει καταφέρει να κάνει κάτι που λίγοι χορογράφοι πετυχαίνουν: να δίνει χώρο στον θεατή να σκεφτεί το σώμα, που τον συντροφεύει αδιάκοπα, αλλά συχνά το αγνοεί παντελώς. Τα έργα της αποτελούν το ένα συνέχεια του άλλου, τόσο στην έρευνα της κίνησης όσο και στις θεματικές της εμμονές. Μέσα από την υλική υπόσταση του σώματος, επιχειρεί να αφήσει να διαφανούν τα υπόλοιπα στοιχεία που συγκροτούν τον άνθρωπο. Στην περφόρμανς To Rest on a Slope κάνει ορατές τις στάσεις στις οποίες το ανθρώπινο σώμα προσπαθεί να αναπαυθεί. Όμως, εκείνο βρίσκεται διαρκώς σε μια κατάσταση έντασης, που το αναγκάζει να σηκωθεί, να κινηθεί, να αντιπαρατεθεί. Αυτή η κατάσταση έντασης είναι που δίνει διάσταση στην κάθε λεπτομέρεια της κίνησης, δημιουργώντας ένα τοπίο μέσα στο οποίο ο χρόνος σταματά για να χωρέσει ο θεατής και η σκέψη του.   Χορογραφία: Danya Hammoud Μουσική: Sharif Sehnaoui Ερμηνεία: Danya Hammoud Τεχνική Διεύθυνση: Nadim Deaibes Κοστούμι: Raya Kazoun Παραγωγή: AFAC (Arab Fund for Arts and Culture) Με την υποστήριξη: L’échangeur - CDCN Hauts de France   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.sgt.gr/gre/SPG2183     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 2630 Οκτωβρίου 2018   Mallika Taneja, Be Careful                   26 & 27 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 19:30 Eisa Jocson, Macho Dancer                26 & 27 Οκτωβρίου | Εκθεσιακός Χώρος | 20:30 Sorour Darabi, Farci.e                          26 & 27 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 22:00 Robyn Orlin, And so you see…            29 & 30 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 19:30 Nadia Beugré, Quartiers Libres           29 & 30 Οκτωβρίου | Εκθεσιακός Χώρος | 20:30 Danya Hammoud, To Rest on a Slope 29 & 30 Οκτωβρίου | Μικρή Σκηνή | 22:00    Εισιτήρια Κανονικό: 7 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 € Παρέα 10+ άτομα, Ανεργίας, Αμεα, Συνοδός Αμεα: 5 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2178]]> 4281 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την θεατρική performance Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba/ Wed, 10 Oct 2018 22:59:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4285 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων , κληρώνει 2 δίπλες προσκλήσεις για την Κυριακή 14/10 για την θεατρική performance Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν στο ΚΕΤ.
    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν | από την ομάδα NV Sisterhood Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Από τις 13 Οκτωβρίου μέχρι τις 11 Νοεμβρίου 2018 για 10 παραστάσεις  Κάθε Σάββατο & Κυριακή | 21:00   10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)   Η θεατρική performance Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν εστιάζει στο φόβο της ετερότητας πάνω στην οποία χτίζονται προσωπικοί και κοινωνικοί μηχανισμοί συμπεριφορών. Είναι μια περιήγηση στη σχέση μεταξύ σώματος-νου· διεισδύει στα προσωπικά δεδομένα που δημιουργούνται από τις πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες και εξετάζει το κατά πόσο υπάρχει – και πού βρίσκεται – η ελεύθερη βούληση. Η παράσταση είναι το τελευταίο μέρος της τριλογίας «Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι» και είναι εμπνευσμένη από τις εθνολογικές εκθέσεις «Negro Villages» που διεξάγονταν τον 18ο, 19ο και στις αρχές του 20ού αιώνα.   «Μια μονάδα δεν μπορεί να είναι μόνο ένα. Είναι πολλά, είναι όλα αυτά που την απαρτίζουν. Ένας αέναος κύκλος ένωσης και διαχωρισμού. Πώς να πιστέψω στο ένα; Πιστεύω στο άπειρο. Πιστεύω στη δύναμη που μου δίνει το άπειρο να το καταλάβω.»   Ένας άνθρωπος αντιμετωπίζεται ως το τέλειο παράδειγμα προς αποφυγή. Η ανατομία των λαθών του εκτίθεται σε προσεκτική μελέτη.   Η Νέλλη Πουλοπούλου είναι performer, σκηνοθέτης και χορογράφος. Αποφοίτησε ως αριστούχος από τη Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν. Μελέτησε εντατικά σωματικό θέατρο, σύγχρονο χορό και Butoh. Στις παραστάσεις της ενσωματώνει στοιχεία παράδοσης διαφορετικών πολιτισμών, και χρησιμοποιεί τεχνικές visual/sound installation και site-specific performance. Έχει εργαστεί σε θεατρικούς οργανισμούς (Εθνικό θέατρο Πολωνίας GRECJI, Φούρνος, Ροές, Αργώ, Badminton, Six dogs, Booze) και σε φεστιβάλ όπως το φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων κ.ά. Έχει διδάξει σεμινάρια σωματικού θεάτρου και χορού σε πολιτιστικούς χώρους, στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και στο κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Είναι συνιδρύτρια του πολιτιστικού κέντρου Quilombo Centro Cultural και μέλος της κίνησης καλλιτεχνών με αναπηρία.   Η Βάλυ Ιωάννου πήρε δίπλωμα πιάνου και πτυχίο αρμονίας στο ωδείο «Μαξ Χάλλεκερ» και συνέχισε τις σπουδές της στην κοινωνιολογία και στη μουσικολογία στo Ρέντινγκ της Αγγλίας και τις σπουδές της στο πιάνο στη Βασιλική Ακαδημία της Κοπεγχάγης. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα, σεμινάρια και masterclasses πιάνου, σωματικού θεάτρου, σύγχρονου χορού, τεχνικής Αλεξάντερ, tai-chi, μουσικοκινητικής, δημιουργικής διδασκαλίας και φωνητικής σε Ελλάδα, Αγγλία, Δανία και Αμερική. Έχει συμμετάσχει σε ρεσιτάλ, σε μουσικά και εκπαιδευτικά προγράμματα και σε παραστάσεις (ΚΠΙΣΝ, Olvio theatre, Six dogs, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Πλανητάριο, AB3 Athens Biennale, Rooms 2017, Φεστιβάλ Εδιμβούργου, Tedx Athens, κ.ά). Τα τελευταία 15 χρόνια συνθέτει τραγούδια και δημιουργεί ηχοτοπία για διάφορα καλλιτεχνικά πρότζεκτ. Στη διδασκαλία της και στο καλλιτεχνικό της έργο ενσωματώνει τη βιωματική εμπειρία ως τρόπο αφομοίωσης της πληροφορίας και αναζητά πρωτότυπους τρόπους για να ενεργοποιηθεί αυτή η δημιουργική λειτουργία μάθησης. https://evdokiaioannou.wixsite.com/valli-ioannou   Η Άννα Τζάκου είναι υποψήφια διδάκτωρ στις παραστατικές πρακτικές στο πανεπιστήμιο του Exeter (UK) ως υπότροφος του ιδρύματος Ωνάση. Ενσωματώνει αρχές Βουδισμού σε αμερικανικές και ευρωπαϊκές μεθόδους του μεταμοντέρνου θεάτρου για τη σύσταση μιας παραστατικής πρακτικής σώματος και τοπίου. Εργάστηκε σε θεατρικές παραστάσεις τόσο σε θέατρα και δημόσιους χώρους όσο και σε φυσικά τοπία. Έχει συμμετάσχει σε παραγωγές του φεστιβάλ Αθηνών, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού κ.ά. Έχει παρουσιάσει την έρευνά της σε συνέδρια performance και γεωγραφίας στην Ελλάδα και τη Μεγάλη Βρετανία. Παράλληλα έχει διδάξει σεμινάρια actor training, κίνησης και διαλογισμού σε θεατρικές ομάδες, πολιτιστικούς χώρους και στο Drama Department στο Πανεπιστήμιο του Exeter. Σπούδασε στο Τμήμα Θεάτρου ΑΠΘ και στο Naropa University (Boulder, CO) με υποτροφία Fulbright. http://eprofile.exeter.ac.uk/annatzakou   Διάρκεια: 70’ Video teaser: https://www.youtube.com/watch?time_continue=5&v=y7ndZynUAl4 Facebook page: https://bit.ly/2OvKlXg   Συντελεστές:   Έρευνα – Σκηνοθεσία – Kείμενο: Νέλλη Πουλοπούλου Μουσική σύνθεση: Βάλυ Ιωάννου Δραματουργία: Άννα Τζάκου Σκηνογραφία- Κοστούμια: Γιάννης Γιαννούλης Video – Διεύθυνση φωτογραφίας: Θάνος Τσάκωνας Επιμέλεια κίνησης: Νατάσσα Αρέθα Κατασκευές: Σωτήρης Καραθανάσης Ερμηνεία: Βάλυ Ιωάννου, Νέλλη Πουλοπούλου Παραγωγή: Ομάδα NV Sisterhood- Quilombo Lab Επικοινωνία- Δημόσιες σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη – 69.44.743821 – artdimitriadi@gmail.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.
    ]]>
    4285 0 0 0
    <![CDATA[“Οι the Gathering σε ελληνική περιοδεία με best-of setlist.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-gathering-%cf%83%ce%b5-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-best-of-setlist/ Thu, 11 Oct 2018 09:07:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4287 "How to Measure a Planet", και μετά από πολυετή απουσία, οι the Gathering επιστρέφουν στην αγαπημένη τους Ελλάδα για μια μίνι περιοδεία 3 σταθμών σε Θεσσαλονίκη, Αθήνα και Πάτρα, με ένα best-of setlist, με τις καλύτερες στιγμές της δισκογραφικής τους πορείας! Δείτε παρακάτω όλες τις λεπτομέρειες:   Παρασκευή 23 Νοεμβρίου – WE / Θεσσαλονίκη Special guests: Fragile Vastness (GR) + Meden Agan (GR) Event page: www.facebook.com/events/338118756714833   Σάββατο 24 Νοεμβρίου – Gagarin 205 / Αθήνα Special guest: Fragile Vastness (GR) Event page: www.facebook.com/events/326485631217862   Κυριακή 25 Νοεμβρίου – Ghetto Music Bar / Πάτρα Special guest: Deadbeat Escapement (GR) Event page: www.facebook.com/events/216872505771651   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Περιορισμένη προπώληση: 12€
    • Προπώληση: 15€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΠΑΝΕΛΛΑΔΙΚΩΣ: *** Για τα εγχώρια σημεία προπώλησης συμβουελευτείτε τα event pages της κάθε πόλης   Αφού γιόρτασαν την 25η επέτειό τους τον Νοέμβριο του 2014 με δύο sold-out συναυλίες στην χώρα τους, οι The Gathering μπήκαν και πάλι στον πάγο. Η ώρα είχε έρθει για να κάνουν κάποια άλλα πράγματα στη ζωή τους, να μαζέψουν κάποιες νέες ιδέες, και να ανταπεξέλθουν σε άλλες προκλήσεις. 4 χρόνια μετά, η παύση αυτή τελειώνει και το σχήμα είναι πλέον έτοιμο να ξανανέβει στις συναυλιακές σκηνές παγκοσμίως. Έχοντας μια ξεχωριστή σχέση με την Ελλάδα, το μόνο φυσιολογικό -όπως και γίνεται άλλωστε- θα ήταν να επιστρέψουν σε αυτήν ξανά και να εκκινήσουν τις μηχανές τους, παρέα με τους Έλληνες φίλους τους. Στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής περιοδείας που τους φέρνει στα μέρη μας, οι The Gathering θα εμφανιστούν για πρώτη φορά σε κάποιες πόλεις, όπως είναι η Σόφια στη Βουλγαρία.   Το line-up των The Gathering του 2018, περιλαμβάνει τον πρώτο μπασίστα του σχήματος Hugo Prinsen Geerligs, την τραγουδίστρια Siljie Wergeland, τον πληκτρά Frank Boeijen και τα αδέρφια René και Hans Rutten σε κιθάρα και ντραμς αντίστοιχα. Σε αυτά τα shows το Ολλανδικό συγκρότημα θα εκτελέσει ένα ξεχωριστό, κινηματογραφικό set με κάποια τραγούδια που δεν έχουν παίξει για πολύ καιρό ή και που δεν έχουν παιχτεί ποτέ σε ζωντανές εμφανίσεις τους. Triprock, post-rock, metal, shoegaze, οι The Gathering προσπαθούν πάντα να είναι επίκαιροι και να επανπροσδιορίζουν τη μουσική προσωπικότητά τους. Ετοιμαστείτε για άλλο ένα ξεχωριστό ταξίδι και μην σας κάνει εντύπωση αν στο προσεχές μέλλον τους δείτε να ετοιμάζουν νέο υλικό!   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4287 0 0 0
    <![CDATA[Varathron και Kawir σε ένα διήμερο αφιερωμένο στον black metal ήχο στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/varathron-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-kawir-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-blac/ Thu, 11 Oct 2018 09:14:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4290 Lords of the Void Monuments Πέμπτη 25 & Παρασκευή 26 Οκτωβρίου 2018 Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πόρτες: 20:30   Ημέρα 1η - Πέμπτη 25/10 Kawir performing "Προς Καβείρους" + old-school set Opening act: Arkhangelsk Πληροφορίες: www.facebook.com/events/1356015101202808   Ημέρα 2η - Παρασκευή 26/10 Varathron "Patriarchs of Evil" release live Opening acts: Disharmony + Synteleia Πληροφορίες: www.facebook.com/events/233087137427752   Το Lords of the Void Monuments έρχεται να συνεχίσει την παράδοση που ξεκίνησε η φεστιβαλική σειρά Lords of the Void. Ένα διήμερο αφιερωμένο στο Σκότος και την Άβυσσο, με πρωταγωνιστές δύο από τα σημαντικότερα εγχώρια black metal σχήματα, αλλά και κάποια από τα πιο αναγνωρισμένα σε διεθνές επίπεδο.   Οι Kawir και Varathron, επικουρούμενοι από άλλα 3 παλαιότερα και νεότερα σχήματα του χώρου (Disharmony, Synteleia και Arkhangelsk), με τη δική τους προσφορά σε αυτόν, ενώνουν τις δυνάμεις τους στο απόλυτο διήμερο για τον εγχώριο ακραίο ήχο.   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 12€ (διήμερο εισιτήριο για 25 & 26 Οκτωβρίου – περιορισμένη ποσότητα)
    • 8€ (μονοήμερο εισιτήριο – προπώληση)
    • 10€ (μονοήμερο εισιτήριο – στο ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
    • Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/8DcmTo
      LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    4290 0 0 0
    <![CDATA[Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-monster-magnet-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Fri, 12 Oct 2018 11:16:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4294 www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)]]> 4294 0 0 0 <![CDATA[Talking Heads του Άλαν Μπέννετ]]> https://www.puzzlemag.gr/talking-heads-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bb%ce%b1%ce%bd-%ce%bc%cf%80%ce%ad%ce%bd%ce%bd%ce%b5%cf%84/ Fri, 12 Oct 2018 11:21:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4297 Talking Heads του Άλαν Μπέννετ Παρασκευή – Σάββατο – Κυριακή Από 2 έως και 18 Νοεμβρίου στο Θέατρο Rabbithole, Μεταξουργείο Σκηνοθεσία: Μιχάλης Τσουρουνάκης Αϊρήν, Σούζαν... ηρωίδες της ίδιας ιστορίας. Της ιστορίας του σύγχρονου ανθρώπου, της μετανάστευσης από τον ίδιο του τον εαυτό. Υπάρχει δεύτερη ευκαιρία; Η ανθρώπινη φύση δεν είναι κάτι το αφηρημένο που ζει μέσα στον εσωτερικό κόσμο του κάθε ατόμου. Η πραγματική ουσία της βρίσκεται στο σύνολο των κοινωνικών συνθηκών. Αυτήν την παραδοχή φαίνεται πως δεν έχουν κάνει οι ήρωες του Άλαν Μπέννετ για αυτό δημιουργούν τη δική τους πραγματικότητα... Πώς, ένας άνθρωπος που αντιμετωπίζει μια πραγματικότητα που τον δυσκολεύει, φτιάχνει μία δική του παράλληλη, που μέσα της αισθάνεται ασφαλής αλλά στην ουσία εκεί εγκλωβίζεται ... Αυτά τα ερωτήματα θα θέσει η παράσταση Talking Heads που θα παίζεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο «Rabbithole» στο Μεταξουργείο κάθε ΠαρασκευήΣάββατο και Κυριακή στις 21:00Από 2 Νοεμβρίου μέχρι και 18 Νοεμβρίου.     Δυο λόγια για τον συγγραφέα:   «Οι μονόλογοι του Άλαν Μπέννετ, κατέχουν στο σημερινό θέατρο μια θέση που κατά κανόνα ανήκει στα κείμενα που χωρίς δραματικότητα, με ιδιόμορφο χιούμορ εδώ, έχουν την έννοια του τραγικού και χαμογελούν στωϊκά στο βρυχηθμό της ζωής». Η Αϊρίν είναι μια γυναίκα που ζει μόνη, με ελάχιστες κοινωνικές επαφές. Αντιμετωπίζει τη μοναξιά και την απομόνωση, παρακολουθώντας τους ανθρώπους από το παράθυρό της. Γράφει γράμματα για ό,τι την ενοχλεί, για ό,τι πιστεύει ότι έχει τη λύση. Το ενδιαφέρον της για ένα μικρό παιδί (που θεωρεί ότι κακοποιείται) την οδηγεί στο να αναστατώσει γιατρούς, εφημέριο, κοινωνικές υπηρεσίες και τελικά στον εγκλεισμό. Με ελαφρώς αστυνομικό σασπένς, χιούμορ και χωρίς καθόλου δραματικότητα, αποκαλύπτεται το πρόσωπο αυτής της γυναίκας που καταλαβαίνει τελικά ότι το ενδιαφέρον για τους ανθρώπους, η κατανόηση, είναι μια θέση που δεν λειτουργεί από απόσταση.   Η Σούζαν είναι γυναίκα εφημέριου. Προσπαθεί ν 'ανταποκριθεί στο ρόλο μιας αξιοπρεπούς Αγγλικανής κυρίας, ακόμη και με την συνδρομή αλκοόλ, αλλά το κοστούμι της πέφτει κοντό, ακόμη περισσότερο μάλιστα από την στιγμή που ερωτεύεται έναν αλλόθρησκο Ινδό νεαρό μπακάλη. Η συνάντησή τους την οδηγεί στους ανώνυμους αλκοολικούς και ίσως στην αποδοχή του εαυτού της και των άλλων. Η Αϊρίν λέει: «Και γιατί ρωτάτε εμένα;» του κάνω. Κι εκείνος μου λέει, «Σε ρωτάμε γιατί ποιός έγραψε στο φαρμακοποιό ότι η γυναίκα του είναι πουτάνα; Σε ρωτάμε γιατί ποιός έκανε τον ζαχαροπλάστη να πάθει νευρική κρίση;». "Μπα; Τι δουλειά έχει αυτός με τα αγοράκια;» του λέω. Η Σούζαν λέει: «Η γυναίκα του δικηγόρου δεν είναι υποχρεωμένη να πηγαίνει στο δικαστήριο, η γυναίκα του ηθοποιού δεν πηγαίνει σε όλες τις παραστάσεις, γιατί λοιπόν πρέπει εγώ να στήνομαι στην εκκλησία;» Σημείωμα σκηνοθέτη: Πειραματιζόμαστε πάνω στην προσωπική σφραγίδα που θέτει κάθε άνθρωπος εκτοξεύοντας τη λέξη του στο «εδώ και τώρα». Αυτό το νόημα που εμπεριέχει η λέξη όπως την εκφέρει καθένας από εμάς διαφορετικά καθορίζοντας την επικοινωνία του με τον «άλλον». Η απλότητα είναι ο πιο σύντομος δρόμος για να φτάσει κανείς στην ουσία των πραγμάτων.     Ταυτότητα Παράστασης Τίτλος: Talking Heads Συγγραφέας: Άλαν Μπέννετ Μεταφράστρια: Ιώ Μαρμαρινού Σκηνοθεσία: Μιχάλης Τσουρουνάκης Σκηνικά - κοστούμια: Ζωή Αρβανίτη Φώτα: Μάριος Κουτσουρέλης Παίζουν οι ηθοποιοί: Κλεοπάτρα Τολόγκου (στο ρόλο της Αϊρίν) και Μάρα Μπαρόλα (στο ρόλο της Σούζαν) Δ/νση Παραγωγής: Λέττα Ανδρεάδη Τα τρία πρώτα Παρασκευοσαββατοκύριακα του Νοέμβρη (από 2 έως και 18/11 ), στις 21:00 Διάρκεια: 1 ώρα και 10' Οι ηθοποιοί βρίσκονται ταυτόχρονα στη σκηνή και ο λόγος τους εναλλάσσεται. Θέατρο Rabbithole Γερμανικού 20 – Μεταξουργείο τηλ.: 210 5249 903 Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ  ]]> 4297 0 0 0 <![CDATA[Tigran Hamasyan]]> https://www.puzzlemag.gr/tigran-hamasyan/ Fri, 12 Oct 2018 12:14:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4303 Tigran Hamasyan Δευτέρα 26 Νοεμβρίου 2018 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη - Ώρα: 20:00 Πριν από έναν περίπου χρόνο, ο Tigran Hamasyan, «ήρθε, έπαιξε, μάγεψε» το Αθηναϊκό κοινό, στην κατάμεστη αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός. Σήμερα, σχεδόν ένα χρόνο μετά, επιστρέφει στις 26 Νοεμβρίου σε ένα χώρο που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί «το σπίτι του»: στηναίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. O νεαρός Αρμένιος πιανίστας έχει στρέψει πάνω του το διεθνές ενδιαφέρον της τζαζ κι όχι μόνο μουσικής σκηνής και με κάθε του εμφάνιση μαγεύει το κοινό, καταφέρνοντας παράλληλα να εμφυσήσει στη μουσική του στοιχεία της κουλτούρας και των παραδόσεων της πατρίδας του - τόσο κοντά σε αυτά της δικής μας. Με μια διαφορετική παράσταση και μια ακόμη δισκογραφική δουλειά, μια ηλεκτρισμένη ελεγεία στην γενέθλια πόλη του, το mini LP For Gyumri έρχεται για να αναπτύξει τις ρίζες τις σχέσης του με το Ελληνικό κοινό. Ας μην καταφεύγουμε σε φλύαρες και πολυλεκτικές περιγραφές για το τι έχουμε να περιμένουμε, ας μιλήσει μόνο η μουσική ... Tigran Hamasyan - Rays of Light (Official Video) Tigran Hamasyan - Markos and Markos (Official Video) Tigran Hamasyan - Fides Tua (Live) και όσοι βρέθηκαν το περσυνό βράδυ στον Παρνασσό... Αννα-Μαρία Μπαρτζή Culturenow.gr  Ο Tigran Hamasyan προσέφερε στο αθηναϊκό κοινό, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός», μια αξέχαστη μουσική βραδιά που θα αποτελεί για πολύ καιρό ένα ενθύμιο της υπέρτατης καλλιτεχνικής ελευθερίας της έκφρασης. Ο Hamasyan, βυθισμένος στο μουσικό του κόσμο, συνεπήρε το κοινό στα εξερευνητικά ρυθμικά μονοπάτια που ενοποιούν την αρμένικη παραδοσιακή μουσική με την jazz και την progressive rock. Η αξία ενός καλλιτέχνη μπορεί πολλές φορές να μετρηθεί από τις συναισθηματικές αντιδράσεις που αυτός προκαλεί σε όσους τον παρακολουθούν ζωντανά στην σκηνή, όπου κατά τον Hamasyan, είναι και το σημαντικότερο μέρος ύπαρξης ενός μουσικού. Από την επιρροή, λοιπόν, που ασκεί η μουσική κάποιου κατά την διάρκεια της συναυλίας, όπως αυτή ζωγραφίζεται στο πρόσωπο των ακροατών, σε ένα χαμόγελο, σε ένα βλέμμα θαυμασμού ή χαράς, ακόμα και στις εκδηλώσεις σεβασμού, διαφαίνεται η σπουδαιότητα ενός μουσικού. Ο Αρμένιος πιανίστας και συνθέτης έχει επάξια λάβει εγκώμια από μεγάλους μουσικούς της jazz, όπως ο Herbie Hancock και ο Chick Corea, για αυτόν ακριβώς τον λόγο· διότι καταφέρνει και μετατρέπει τον ήχο του σε μια έντονη μουσική εμπειρία μέσα από το ανεξάντλητο πάθος, την εκφραστικότητα και το συναίσθημα που χαρακτηρίζει τις ερμηνείες του, κάτι που φανερώνει, βεβαίως, τη μεγάλη του αγάπη για την μουσική. Όπως έχει ο ίδιος δηλώσει στο παρελθόν σε συνέντευξή του, η μεγαλύτερη πρόκληση για έναν καλλιτέχνη που βρίσκεται μόνος του στην σκηνή είναι να διατηρήσει το ενδιαφέρον του ακροατηρίου καθ' όλη την διάρκεια της συναυλίας και να το κάνει να «ταξιδέψει». Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι ο -μετριόφρων και ήπιων τόνων- Hamasyan το κατάφερε αυτό και με το παραπάνω, αφού καθήλωσε και υπνώτισε το κοινό με την εξαιρετική του εμφάνιση. Θάνος Λαΐνας, Avopolis.gr Είναι συνηθισμένο μια συναυλία να ολοκληρώνεται μέσα σε χειροκροτήματα, ενίοτε θερμά. Λίγες όμως φορές τέτοιες στιγμές έχουν τόσο ηλεκτρισμό, με το χειροκρότημα να ακούγεται συμπαγές και ομόθυμο και με το ακροατήριο να στέκεται όρθιο για ώρα, σχεδόν ζητωκραυγάζοντας, δίνοντας την πλήρη κυριολεξία εκείνου που οι φίλοι μας οι Αγγλοσάξονες αποκαλούνε «standing ovation». Προφανώς, η όλη παρουσία του Tigran Hamasyan άγγιξε κάποιες χορδές και συνομίλησε μαζί μας σε ένα επίπεδο που ξεπερνάει την αισθητική μας ευαρέσκεια. Κι εδώ θα μπορούσαμε να πούμε πολλά, όπως ίσως για το πώς η αρμένικη παράδοση την οποία επικαλείται ο Hamasyan μπορεί και μεταφράζεται στις δικές μας συλλογικές μνήμες (άλλωστε η Αρμενία δεν είναι όσο μακρινή φαντάζει στον χάρτη)· για τις μελωδίες που πετύχαιναν αλάνθαστα τον συναισθηματικό τους στόχο· ή για τη δυναμική με την οποία ο λεπτοκαμωμένος πιανίστας απέδιδε τις συνθέσεις του (επί των πλείστων παρμένες από το πρόσφατο σόλο άλμπουμ του Ancient Observer), γεμίζοντάς τις με ζωηρούς αυτοσχεδιασμούς και ερμηνεύοντας με έναν τρόπο που έκανε όλο του το σώμα να πάλλεται καθώς τα ακροδάχτυλά του ακροβατούσαν πάνω στα πλήκτρα του πιάνου. Λένα Κυριακίδη, Efsyn.gr  Σαν μια ολόκληρη ορχήστρα από μόνος του είναι ο νέος και ώριμος βιρτουόζος πιανίστας Tigran Hamasyan. Το «φαινόμενο της τζαζ», όπως έχει χαρακτηριστεί, μας ταξίδεψε και μας παρέσυρε με τις μοναδικές μελωδίες του σε μια απογειωτική συναυλία χθες βράδυ. Ο Αρμένιος συνθέτης, που γεμίζει στάδια κερδίζοντας από λάτρεις της τζαζ μέχρι ακροατές της heavy metal μουσικής, γοήτευσε και το αθηναϊκό κοινό στην κατάμεστη όμορφη αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός», το οποίο τον «ανάγκασε» και σε δεύτερο encore. Ήταν ένα με το πιάνο, σκυφτός πάνω του την περισσότερη ώρα του κονσέρτου, έπαιξε με πάθος -αυτός είναι και ο τίτλος του πρώτου του δίσκου σε ηλικία μόλις 18 χρόνων- και απέδειξε ότι δεν χρειάζεται τίποτα παραπάνω από αυτό για να μας συγκινήσει (παρά μόνο σε ένα κομμάτι που συνόδευε τον εαυτό του σφυρίζοντας). Τζάμαρε με όλο του το σώμα, αποτύπωνε τα συναισθήματά του με μεγάλη εκφραστικότητα στο πρόσωπό του και αυτοσχεδίαζε ισορροπώντας ανάμεσα στις γνώσεις του, τον έλεγχο του παιξίματος και τη δημιουργία. Όλα τα παραπάνω έκαναν τόσο οικείο τον 30χρονο μουσικό, ακόμα και σε κάποιον που δεν τον γνώριζε πριν. Weblinks www.tigranhamasyan.com Youtube channel Instagram | Facebook page | Twitter Tigran Hamasyan Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Χώρος: Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη Ημερομηνία/ Ώρα έναρξης: 26 Νοεμβρίου 2018/20:00 Προπώληση εισιτηρίων από: 28 Σεπτεμβρίου 2018 Τιμές εισιτηρίων Από 20 ευρώ έως 60 ευρώ Συγκεκριμένα: Φοιτητικό: 20 ευρώ Ζώνη Γ: 25 ευρώ Ζώνη Β: 35 ευρώ Ζώνη Α: 45 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη: 60 ευρώ Σημεία Προπώλησης 1. ηλεκτρονικά 2. Στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών 3. Ομήρου 8, Αθήνα 4. Τηλεφωνικό κέντρο: 210 7282333 5. σε όλα τα Public Ομαδικές Κρατήσεις: Τηλ 210 7282367 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 115 21 Αθήνα, 210 7282000 Τηλ.Εισιτηρίων: 210 7282333 Λίγα λόγια για τη ζωή του Tigran Hamasyan O πιανίστας και συνθέτης, Tigran Hamasyan, καταφέρνει στις συνθέσεις του να ενοποιήσει δυνατά, αυτοσχέδια τζαζ ακούσματα με την πλούσια μουσική παράδοση της πατρίδας του, της Αρμενίας. Σήμερα όντας μόλις 31 ετών ήδη έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους πιο αξιόλογους και ξεχωριστούς πιανίστες της γενιάς του, της jazz-meets-rock σκηνής. Γεννημένος στο Gyumri της Αρμενίας, το 1987, ο Tigran μεγάλωσε σε ένα σπίτι γεμάτο μουσική, με τον πατέρα του φαν της ροκ και τον θείο του λάτρη της τζαζ. Όταν ήταν μικρός, ο Tigran ενδιαφερόταν περισσότερο για τις κασέτες και το πιάνο παρά για τα συνηθισμένα παιδικά παιχνίδια. Από 3 ετών, είχε αρχίσει να παίζει στο πιάνο με το δικό του τρόπο τις μουσικές των Beatles, Louis Armstrong, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath και Queen. Ήταν 10 ετών όταν η οικογένειά του μετακόμισε στο Yerevan και εκεί κάτω από την καθοδήγηση του δασκάλου του, Vahag Hayrapetyan, που είχε θητεύσει δίπλα στον Barry Harris, άρχισε να ανακαλύπτει την κλασσική τζαζ. Όπως λέει ο ίδιος ο Tigran, «Μαζί του κατάλαβα τι εστί τζαζ. Εκείνος μου έμαθε την bebop. Ήταν εξαιρετικός δάσκαλος». Παράλληλα, ο Tigran ξεκίνησε να μαθαίνει περισσότερα για την πλούσια κουλτούρα της Αρμενίας και να «βουτά» βαθιά στο μουσικό πηγάδι της πατρίδας του. Ο ίδιος λέει «Σκέφτηκα ότι είναι στο αίμα μου. Μεγάλωσα με αυτήν την καταπληκτική μουσική χωρίς να την καταλαβαίνω. Σιγά σιγά άρχισα να ακούω παραδοσιακή μουσική και με σόκαρε το πόσο την αγνοούσε ο κόσμος. Όσο περισσότερα την άκουγα τόσο περισσότερο φούντωνε μέσα μου η επιθυμία να απορροφήσω αυτά τα ακούσματα στους αυτοσχεδιασμούς μου. Έτσι ξεκίνησε ένα ταξίδι ζωής». Στα δεκάξι του, η οικογένειά του μετακόμισε στο Λος Άντζελες γιατί οι γονείς του ήθελαν να προσφέρουν στα παιδιά τους όσο το δυνατόν περισσότερες και καλύτερες καλλιτεχνικές ευκαιρίες. Ο Tigran έγινε δεκτός στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνια, όπου και φοίτησε για 2 χρόνια. Άρχισε να συναναστρέφεται μουσικούς της τζαζ όπως ο Alphonso Johnson και ο Alan Pasqua, ενώ ξεκίνησε να κάνει συναυλίες με τον σαξοφωνίστα Ben Wendel και τον ντράμερ Nate Wood. Την ίδια περίοδο ο Tigran έπαιζε και στη funk μπάντα Pinot. Παράλληλα ξεκίνησε και τη δισκογραφική του καριέρα με τρία άλμπουμ, που ηχογράφησε στην French Plus Loin ως συνθέτης (leader): World Passion (2006), New Era (2008) και Red Hail (2009) και χαρακτηρίστηκε από κριτικούς ως ένα τζαζ φαινόμενο. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για λίγο (για να επιστρέψει λίγο αργότερα στην Αρμενία όπου και μένει έως σήμερα). Το 2010 ο Tigran υπέγραψε συμβόλαιο με την Universal Jazz Γαλλίας και το 2011 κυκλοφόρησε το «A Fable», το πρώτο σόλο άλμπουμ του. «Ο τίτλος του άλμπουμ μου γεννήθηκε στο μυαλό γιατί όλες οι συνθέσεις διηγούνται μια ιστορία, ένα μύθο...» λέει ο Tigran. «...Πιστεύω ότι οι άνθρωποι ταυτίζονται με τους μύθους γιατί είναι απλοί και παράλληλα έχουν ένα βαθύ και δυνατό μήνυμα». Για το γεγονός ότι ηχογράφησε ένα σόλο άλμπουμ μετά από τρεις ηχογραφήσεις με πλήρη μπάντα, ο ίδιος σχολιάζει «Πολλοί θεατές που με παρακολούθησαν σε σόλο συναυλίες ήθελαν να με ακούσουν και σε αυτήν την ατμόσφαιρα». Ο βιρτουόζος πιανίστας με τη ρυθμική υπερδύναμη, κυκλοφόρησε το 2017 το δεύτερο σόλο άλμπουμ του με τίτλο «An Ancient Observer». Θεματικά, το «An Ancient Observer» είναι ένα σπαρακτικό άλμπουμ που εστιάζει στην παρατηρητικότητα. Την καριέρα του Tigran σηματοδοτούν μια σειρά από εντυπωσιακές βραβεύσεις, και μέσα σε αυτές περιλαμβάνονται, το κορυφαίο βραβείο πιάνου στο Montreux Jazz Festival (2013) και το μεγάλο βραβείο, σε ένα διαγωνισμό δεσπόζουσας σημασίας, τον Thelonious Monk Jazz Piano Competition, το 2006. Ένας κριτικός αναφερόμενος σε ένα από τα πρώτα του άλμπουμ του, το «New Era» του 2008, είχε γράψει «είναι βέβαιο ότι, καθώς θα περνούν τα χρόνια και ο Hamasyan θα ωριμάζει ως μουσικός, θα βρεθεί με τα έργα του - φυσικά πιο πλούσια διανθισμένα και με την ηρεμία που σου προσφέρει η ωριμότητα, που πια δεν έχει ως στόχο την επίδειξη - στο ψηλότερο σκαλί έκφρασης της τζαζ και της world music». Λίγα χρόνια αργότερα, το NPR Music επικροτεί και επαυξάνει τα προφητικά αυτά λόγια, γράφοντας: «Με εκπληκτικούς συνδυασμούς της τζαζ με στοιχεία μινιμαλιστικής, ηλεκτρονικής, παραδοσιακής μουσικής, ο Hamasyan και οι συνεργάτες του μας ταξιδεύουν σε μουσικά μονοπάτια που σηματοδοτούνται από δυνατούς ρυθμούς, αιθέριες φωνές, πρωτόγονο ταλέντο στο πιάνο και αρχαίες μελωδίες. Δεν θα ακούσετε τίποτα σαν και αυτό το 2015». Το 2015, ο Tigran βραβεύτηκε με το Paul Acket στο North Sea Jazz Festival και το 2016 κέρδισε το βραβείο Echo (το Γερμανικό Grammy) για το καλύτερο διεθνές πιάνο άλμπουμ της χρονιάς για το έργο του «Mockroot». Ο Tigran έχει κάνει παγκόσμιες περιοδείες και το κοινό του περιλαμβάνει από θιασώτες της τζαζ μέχρι και προοδευτικούς ακροατές της μέταλ. Για την πρόσφατη κυκλοφορία του, ο Tigran αναφέρει ότι, «το An Ancient Observer παρουσιάζει το σύγχρονο κόσμο σε συνδυασμό με το βάρος της ιστορίας που κουβαλάμε στους ώμους μας και τη διαρκή επιρροή που ασκεί πάνω μας ακόμη και όταν δεν συνειδητοποιούμε ότι αυτό συμβαίνει. Το άλμπουμ αυτό είναι το επιστέγασμα των επιρροών και εμπειριών που είχα έως τώρα». Το Φεβρούαριο του 2018 κυκλοφόρησε το mini Lp For Gyumri μια δισκογραφική δουλεία που είχε ως πηγή έμπνευσης την πόλη καταγωγής του.]]> 4303 0 0 0 <![CDATA[And One (synthpop - DE) live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/and-one-synthpop-de-live-at-death-disco/ Fri, 12 Oct 2018 12:53:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4308 4308 0 0 0 <![CDATA[Winter Plisskën Festival 2018 // Τελικό LineUp]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival-2018-lineup/ Fri, 12 Oct 2018 14:21:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4311 Winter Plisskën Festival  8 Δεκεμβρίου 2018 Piraeus 117 Academy + Wave Athens 19:30   DAVID AUGUST live PANTHA DU PRINCE live LINDSTRØM live NATHAN FAKE live OBJECT BLUE live ELENA COLOMBI DEBONAIR SAMA' LOKIER BLACK ATHENA   Them Legends. Them Masters. Them Stars. #wpf18   Το Plisskën Festival επιστρέφει στο ετήσιο ραντεβού του στις 8 Δεκεμβρίου 2018 στους χώρους του Piraeus 117 Academy και του Wave Athens.    Μέχρι και την επιστροφή του το καλοκαίρι του 2019 στις 27 & 28 Ιουνίου, το Plisskën Festival παρουσιάζει το χειμερινό του lineup στους χώρους του Piraeus 117 Academy & του Wave Athens, με μερικούς από τους σπουδαιότερους καλλιτέχνες των τελευταίων δύο δεκαετιών. Στην κορυφή, η πολυαναμενόμενη ζωντανή εμφάνιση του David August για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενός από τα καλύτερα live acts του κόσμου. Τον David August θα πλαισιώσουν οι ζωντανές εμφανίσεις τριών μοντέρνων "θρύλων" της ηλεκτρονικής σκηνής: του πρωτοπόρου της New Disco Νορβηγού Lindstrøm, του πολυπράγμονα Γερμανού μινιμαλιστή Pantha Du Prince  και της ανανεωμένης μουσικής ιδιοφυϊας του Άγγλου Nathan Fake. To lineup του Main Stage, έρχεται να συμπληρώσει η πρωτοεμφανιζόμενη Object Blue της οποίας οι πρόσφατες live εμφανίσεις λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές. Στο Aquarium, που θα φιλοξενηθεί στο Wave Athens, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στη χώρα μας 4 από τις πιο δυναμικές και καταξιωμένες djs των τελευταίων ετών: η Elena Colombi που εκπροσωπεί το Italian New Wave, μία από τις εξέχουσες curators φεστιβάλ ανά τον κόσμο όπως η Debonair, η εκρηκτική deep house / tech  Παλαιστίνια παραγωγός Sama' καθώς και η υπερδραστήρια Μεξικανή Lokier του dark electro ήχου. Μαζί τους, φυσικά, και η σημαιοφόρος της αρχαίας πόλης, Black Athena     DAVID AUGUST (DE) Ο David August, αν και μόλις 28 χρονών, έχει καταφέρει να αναδειχθεί σε έναν από τους σημαντικότερους παραγωγούς / καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής σκηνής για τη δεκαετία που διανύουμε. Ξεκινώντας με τα πρώτα του singles και remixes το 2010, συνεχίζοντας με το κλασσικό πια πρώτο του LP "Τimes' το 2013 και καταλήγωντας φέτος με την πολυαναμένομενη νέα του κυκλοφορία "D' Angelo" στο προσωπικό του label, 99 Chants. Στο μεσοδιάστημα έχει προσφέρει ένα από τα καλύτερα Boiler Room sets όλων των εποχών, μία συγκλονιστική συνεργασία με τη Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα, κυκλοφορίες σε σπουδαίες εταιρείες όπως η Ιnnervisions και η Ninja Tune και ταυτόχρονα έχει καταφέρει να αναδεικνύεται κάθε χρόνο ώς ένα από τα καλύτερα live acts του κόσμου.   www.davidxaugust.com www.facebook.com/davidaugustmusic   PANTHA DU PRINCE (DE) Pantha Du Prince είναι το ευρέως γνωστό προσωνύμιο του Hendrick Weber μέσω του οποίου συνδυάζει αριστοτεχνικά από το 2002 εώς και σήμερα τη house με την techno και τη shoegaze indie. O Weber ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στα δεκατρία του, μεταπηδώντας στο μπάσο σε διάφορα rock σχήματα της περιοχής του. Μεταπήδησε ωστόσο πολύ γρήγορα στην ηλεκτρονική μουσική μέσω ενός 16-κάναλου μίκτη, ενός laptop και πολλών samples. Οι πρώτοι του πειραματισμοί εξελίχτηκαν σε ολοκληρωμένες κυκλοφορίες ως Panthel και Glühen 4 μέχρι να καταλήξει στο Pantha Du Prince. Ως Pantha Du Prince έχει κυκλοφορήσει 5 albums και πολλά 12" singles και έχει καθορίσει ένα δικό του προσωπικό ήχο που ισορροπεί αριστουργηματικά μεταξύ της μελαγχολικής techno και της ποπ μελωδίας. Αποτέλεσμα αυτού είναι, το μουσικό αμάλγαμα επιρροών από τον ήχο του Detroit techno και του UK acid μέχρι το shoegaze των Slowdive και της jangle-pop των Chills, να απευθύνεται εξίσου ηχητικά στα μεγαλύτερα dancefloors του πλανήτη αλλά και σε οποιοδήποτε σπιτικό ηχοσύστημα ανά τον κόσμο.   www.panthaduprince.com/ www.facebook.com/panthaduprince/   LINDSTRØM (NO) Ο Νορβηγός πρωτοπόρος της nu-disco μεγάλωσε με country μουσική έξω από την βιομηχανική πόλη Stavanger. Στη συνέχεια μετακόμισε στο Όσλο όπου και μαζί με τον Prins Thomas ίδρυσαν τη δισκογραφική Feedelity και από τότε ξεκίνησε να γράφει ιστορία στο χώρο των Νew Disco, Space Disco και Cosmic Disco μαζί με τους Νορβηγούς συνοδοιπόρους του Todd Terje, Prins Thomas, Εrot και Bjorn Torske. Η ποσότητα και η ποιότητα των κυκλοφοριών του είναι αξιοθαύμαστη τις δύο αυτές δεκαετίες είτε με τις δικές του προσωπικές παραγωγές και τα κλασσικά πλέον "Ι Feel Space", "Where You Go I Go Too" και "Closing Shot" μεταξύ άλλων είτε σε συνεργασίες και remixes με άλλους καλλιτέχνες όπως τους Franz Ferdinand, LCD Soundsystem και The Killers. Η παρακαταθήκη του στον μοντέρνο disco ήχο έχει αποκτήσει πλέον μυθικό status ενώ οι ζωντανές εμφανίσεις του ανά τον πλανήτη λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές από το closing set του Primavera μέχρι το πρόσφατο live project του "Blinded by the Leds".   www.facebook.com/hplindstrom www.instagram.com/hplindstrom   NATHAN FAKE (UK) Ο Nathan Fake μεγάλωσε στο Norfolk της Αγγλίας και από πολύ νωρίς επηρεάστηκε τόσο από τους ήχους των Aphex Twin και Orbital όσο και από τον εξοπλισμό που χρησιμοποιούσαν. Η γνωριμία του με τον James Holden και την τότε δισκογραφική του Border Community τον ώθησε στις πρώτες του κυκλοφορίες, όπου μεταξύ άλλων βρίσκουμε και το κλασσικό "Τhe Sky Was Pink", με αποκορύφωμα το πρώτο του εμβληματικό LP "Drowning In A Sea Of Love" το 2006 και ένα από τα καλύτερα albums της περασμένης δεκαετίας κατά γενική ομολογία.  Από τότε ο Nathan Fake έχει κυκλοφορήσει τρία albums, με πιο πρόσφατο το "Providence" στη Ninja Tune αλλά και δεκάδες EPs, singles και remixes για καλλιτέχνες και δισκογραφικές όπως η Warp, η Domino και οι Radiohead. Τα τελευταία χρόνια περιοδεύει εκτενώς ανά τον κόσμο με τους, - μεταξύ άλλων - Orbital, Four Tet, Jon Hopkins και Clark καθώς θεωρείται ένας από τους πιο δυναμικούς live ηλετκρονικούς παραγωγούς του κόσμου.   www.nathanfake.com www.facebook.com/nthnfk   ELENA COLOMBI (IT) Μια πραγματική νομάς σε μουσικό και πνευματικό επίπεδο με όνομα - συνώνυμο των parties η ραδιοφωνική παραγωγός του NTS με έδρα το Λονδίνο, Elena Colombi, δεν εξαντλείται σε ένα συγκεκριμένο μουσικό είδος. Το επηρεασμένο στυλ της από την post-punk, techno, wave και EBM χαρίζει στην ταλαντούχα Ιταλίδα DJ εκρηκτικές εμφανίσεις πίσω από τα decks.   www.facebook.com/elenacolombi.music www.instagram.com/elenacolombi   DEBONAIR (UK) Με μια ιδιαίτερη προτίμηση για την post-punk, την techno και τη vintage electronica η Debonair ξέρει να ενώνει τα κομμάτια του μουσικού πάζλ. Έχοντας το ρόλο της υπεύθυνης προγράμματος και διευθύντριας του ραδιοφωνικού σταθμού NTS, η Debonair έστησε τον ραδιοφωνικό σταθμό ενώ παράλληλα έπαιζε ως resident. Μετρώντας στο ενεργητικό της εμφανίσεις από το Berghain του Βερολίνου μέχρι και το Chapter 10, με ήχο που κυμαίνεται μεταξύ της EBM, post-punk, techno και electro η Debonair προμηνύει ασυνήθιστες βραδιές.   www.facebook.com/pg/RadioDebonair www.instagram.com/radiodebonair/   OBJECT BLUE (JP) Γεννημένη στο Τόκυο, μεγαλωμένη στο Πεκίνο και γαλουχημένη μουσικά στο Λονδίνο, η Object Blue συνδυάζει πειραματικούς ήχους με τις techno φόρμες δίνοντας κυρίως έμφαση στις αυτοσχέδιες προεκτάσεις τους στις live εμφανίσεις της. Έχει βρεθεί σε όλες τις φετινές λιστές του μουσικού διεθνή Τύπου με τους ones to watch, με αποκορύφωμα αυτήν του FACT και τους 10 καλύτερους techno/house παραγωγούς για το 2018. Οι εμφανίσεις της ανά τον κόσμο είναι απρόβλεπτες μιας και αποτελούν ένα αμάλγαμα live techno, πειραματικών installations και dj sets. Το ντεμπούτο EP της Do you plan to end a siege? κυκλοφόρησε από την Tobaco Tracks το Μάρτιο, έκανε πρεμιέρα στο Mixmag και ήδη θεωρείται υποψήφιο για μία από τις καλύτερες κυκλοφορίες της χρονιάς που διανύουμε. Το μέλλον ανήκει ήδη στην Object Blue.   www.objectblue.format.com www.instagram.com/object.blue/   SAMA' (PS) Η πολυμήχανη SAMA', ξεκίνησε να μιξάρει το 2006 στη Ραμάλα και το 2010 άρχισε να φτιάχνει τη δική της μουσική και να ενδιαφέρεται για την ηλεκτρονική μουσική σύνθεση και συγκεκριμένα για είδη όπως η techno, η house και πιο σκοτεινά υποείδη. Την επόμενη χρονιά, θα βρεθεί στο Λονδίνο όπου και θα ολοκληρώσει τις σπουδές της πάνω στην ηχοληψία και τη μουσική παραγωγή στη S.A.E. και θα κυκλοφορήσει δύο άλπουμ ως Skywalker, το EP Life’s Pace μέσω της Itchycoo Records και το Quantum Morphosis που το ανέβασε στο internet (είναι διαθέσιμο στο itunes και σε όλες τις γνωστές πλατφόρμες To 2013, θα βρεθεί στο Κάιρο όπου και θα ξεκινήσει η καριέρα της ως ηχολήπτης, μουσικός παραγωγός, audio trainer και sound designer για ταινίες και το 2016 θα συνεργαστεί με την Eka3 και θα φτιάξει ένα πρακτορείο το Awyav που θα εκπροσωπεί ανεξάρτητους καλλιτέχνες από τον Αραβικό κόσμο. Η SAMA’, αποφάσισε το 2017 που θα μετακόμιζε στο Παρίσι να αλλάξει το καλλιτεχνικό της όνομα από Skywalker σε SAMA’, το πραγματικό της όνομα, που σημαίνει ουρανός στα Αραβικά. Την ίδια χρονιά, θα βραβευτεί από το Γαλλικό Ινστιτούτο και θα της προσφέρει να μείνει για 6 μήνες στο Cité internationale des arts για να δουλέψει για το επόμενό της άλπουμ και live show.   www.samaahadi.com/-skywalker www.facebook.com/sama.saad   LOKIER (MX) Η γεννημένη στο Μεξικό και μόνιμος κάτοικος του Βερολίνου, Yoan Rodriguez Lokier ή αλλιώς Lokier, ξεκίνησε τη μουσική της καριέρα στα 21 της παίζοντας σε παράνομα πάρτι και αργότερα σε bar. Εμπνευσμένη από indie και pop punk ακούσματα, κυκλοφόρησε στις αρχές του 2014 το πρώτο της EP και τα πρώτα της remixes μέσω δισκογραφικών εταιρειών όπως η Les Disques De La Mort και η Throne of Blood. Από τότε που μετακόμισε στο Βερολίνο ο ήχος της κινείται και εξελίσσεται σε κάτι πιο σκοτεινό, industrial και electro. Τα  DJ sets της θα ακολουθήσουν την ίδια πορεία με πιο ωμούς ήχους και δόσεις από acid synth κάνοντάς τα πιο περίπλοκα και ωμά. Το Μάρτιο του 2018, κυκλοφόρησε μέσω της δισκογραφικής της Solar, «Squirrels On Film», ένα EP της καθώς επίσης και ένα remix για τους Soft Moon μέσω της Aufnahme & Wiedergabe. Τα φωνητικά της, συνοδεύουν το cover του Djedjotronic για το «Our Friends Electric» του Gary Newman (Boys Noize Records) και τον Οκτώβρη κυκλοφορεί το ντεμπούτο της, 12’’, μέσω της Pinkman Records. Η Lokier είναι επίσης μέλος των She Made Monster που αποτελούνται από εκείνη και την Γαλλίδα DJ, φίλη και παραγωγό Morgan Hammer (Optimo Trax) που μαζί δημιουργούν εκρηκτικά DJ sets.   www.facebook.com/lokieryoan www.instagram.com/yoanlokier   BLACK ATHENA (GR) Οι Black Athena είναι οι σημαιοφόροι του μαύρου διαγαλαξιακού ήχου μέσα στο χρόνο. Έχοντας σαν αφετηρία το «The F0nk» πηδούν από πλανήτη σε πλανήτη κηρύττοντας το ευαγγέλιο της μουσικής τους, με τη βοήθεια ενός ασημένιου τουρμποκίνητου SL1200MK2. Φανταστείτε τον J Dilla, τον Moodymann και τον Matt 'Jam' Lamont εγκλωβισμένους σε ένα ασανσέρ μιας πολυκατοικίας στη Φωκίωνος Νέγρη. Αυτός είναι ο ήχος των Black Athena το 2020. Οι Black Athena είναι πλάσματα της νύχτας, ζουν στα FM του Αθήνα 9.84 κάθε Σάββατο και Κυριακή 10 με 12 το βράδυ και σε μερικά από τα καλύτερα bars και clubs της αρχαίας πόλης, όπου διοργανώνουν τα «Culture Jam» concept parties τους.   www.facebook.com/blackathenarecordings soundcloud.com/blackathena   Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30 To ακριβές timetable θα ανακοινωθεί το Νοέμβριο.   Χώροι / Stages Main Stage: Piraeus 117 Academy, Πειραιώς 117 Αquarium: Wave Athens, Ηρακλειδών 61   Πληροφορίες http://plisskenfest.tumblr.com
    • Mixcloud:
    http://www.mixcloud.com/plisskenfestival
    • Spotify:
    http://open.spotify.com/user/plisskënfest     Εισιτήρια 25€ - Εarly Bird - Sold Out 29€ - A' Προπώληση (έως 31 Οκτωβρίου) 33€ - B' Προπώληση (από 1 Νοεμβρίου)   Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Viva kiosks (Σύνταγμα και Τεχνόπολη) athinorama.gr Seven Spots Reload Stores Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης]]>
    4311 0 0 0
    <![CDATA[OMER AVITAL DREAM QUINTET / QANTAR]]> https://www.puzzlemag.gr/omer-avital-dream-quintet-qantar/ Mon, 15 Oct 2018 13:39:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4316 OMER AVITAL DREAM QUINTET / QANTAR Gazarte Main Stage Πέμπτη 25 Οκτωβρίου Ο πρωτοπόρος της Jazz και πολίτης του κόσμου, Omer Avital ,έρχεται στην Αθήνα με το κουιντέτο του και ανοίγει το μουσικό χειμώνα του Gazarte Μain Stage! Εκεί που ο Ibrahim Maaloof συναντά τον Avishai Cohen , εκεί που η δύση συναντά την ανατολή , εκεί που η Jazz γίνεται μονοπάτι ευεξίας και συναισθημάτων, εκεί ακριβώς συναντάμε τον Omer Avital και το ‘’ονειρικό του κουιντέτο’’ όπως ο ίδιος το έχει ονομάσει. To Qantar σίγουρα θα θεωρηθεί σταθμός στην καριέρα του Omer, αφού ξεκάθαρα ανοίγει ένα νέο μουσικό ορίζοντα, χαρίζοντας μας έναν πρωτοποριακό ήχο που ξεχειλίζει από έμπνευση και μεταδίδει αβίαστα την ψυχολογία των μουσικών ,όταν ηχογραφούσαν μαζί . Το dream quintet είναι περισσότερο μια παρέα μουσικών με κοινές συντεταγμένες παρά ένα μουσικό σύνολο . Αυτό το στοιχείο ίσως είναι και το κλειδί σε αυτή τη συνεργασία, που με βάση την αστείρευτη έμπνευση του Avital , που αναμιγνύει τη ρυθμικότητα και αρμονικότητα του jazz λεξιλογίου του 20ου και 21ου αιώνα, παράγει ένα πολυφωνικό χαρακτήρα και μια μουσική πολυγλωσσία που σε διαπερνά σαν κύμα ! Πέμπτη 25 Οκτωβρίου το Gazarte υποδέχεται το μέλλον της Jazz …   INFO OMER AVITAL DREAM QUINTET / QANTAR Gazarte Main Stage Πέμπτη 25 Οκτωβρίου Προπώληση: Α‘ Ζώνη 25€ Ι Β‘ Ζώνη 19€ Ι Γ‘ Ζώνη 15€ Ι Όρθιοι 12€ Ταμείο: Α‘ Ζώνη 28€ Ι Β‘ Ζώνη 22€ Ι Γ‘ Ζώνη 18€ Ι Όρθιοι 15€ Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Ώρα έναρξης: 21.30]]> 4316 0 0 0 <![CDATA[Έκθεση: Urban Sound Art / Η τέχνη του ήχου σε δημόσιους χώρους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-urban-sound-art-%ce%b7-%cf%84%ce%ad%cf%87%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ae%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%b5-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%cf%8c%cf%83%ce%b9%ce%bf%cf%85/ Mon, 15 Oct 2018 13:52:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4320 Χώρος, Ήχος και Αυτοσχεδιασμός Μέθοδοι, τεχνολογίες και θεωρίες για τον αυτοσχεδιασμό με τη φύση και το αστικό περιβάλλον   Συνέδριο | 19 έως 21 Οκτωβρίου 2018 Παράλληλο πρόγραμμα | 20 & 21 Οκτωβρίου 2018 Έκθεση Urban Sound Art | 19 έως 28 Οκτωβρίου 2018 | Ελεύθερη Είσοδος | 10:00-22:00   Εντός και εκτός Στέγης   Ένα διεθνές συνέδριο με συζητήσεις, διαλέξεις, συναυλίες, μια έκθεση και soundwalks, στη Στέγη αλλά και στους δρόμους της πόλης, που εστιάζει σε νέες αυτοσχεδιαστικές πρακτικές sound art και περφόρμανς σε αστικά και μη-αστικά περιβάλλοντα.   Τα τελευταία 50 χρόνια διευρύνεται διαρκώς η δημιουργική χρήση αστικών και φυσικών ήχων στην τέχνη. Πώς τέτοιες πρακτικές, ειδικότερα αυτές που χρησιμοποιούν ψηφιακές τεχνολογίες, αποκαλύπτουν νέες δυνατότητες αυτοσχεδιασμού με τον χώρο και τον χρόνο του εκάστοτε περιβάλλοντος; Πώς αυτές οι νέες αλληλεπιδράσεις επηρεάζουν τις κοινωνικές και πολιτικές σχέσεις; Το συνέδριο Χώρος, Ήχος και Αυτοσχεδιασμός, από τις 19 έως τις 21 Οκτωβρίου, στη Στέγη αλλά και εκτός αυτής, εστιάζει στον ρόλο της αστικής και υπαίθριας sound art και άλλων επιτελεστικών πρακτικών που χρησιμοποιούν νέες ψηφιακές τεχνολογίες. Επίσης, διερευνώνται ζητήματα που αφορούν την πολιτισμική ιδιαιτερότητα της χρήσης ψηφιακών εργαλείων σε αυτό το πεδίο. Μεταξύ άλλων, θα γίνουν παρουσιάσεις εφαρμογών για soundwalks που έχουν αναπτυχθεί διεθνώς, του πρότζεκτ “Tuned City” στην Αρχαία Μεσσήνη, καθώς και της πρωτοβουλίας της Στέγης και των Medea Electronique, “Soundscapes/Landscapes”. Το συνέδριο πλαισιώνεται από την έκθεση Urban Sound Art / Η τέχνη του ήχου σε δημόσιους χώρους στον 4ο όροφο της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, από τις 19 έως τις 28 Οκτωβρίου, όπου παρουσιάζονται μεγάλα πρότζεκτ ηχητικών εγκαταστάσεων από ηχητικούς καλλιτέχνες, από το 2010 έως σήμερα στην πόλη της Βόνης.     Συντελεστές Επιμέλεια: Eric Lewis, Χρήστος Καρράς Επιμέλεια παράλληλου προγράμματος: Αγγελική Πούλου Συμμετέχουν: Γιάννης Κοζάτσας/Θοδωρής Δημητράκος/Κώστας Πασσάς (Κρίση, Εξαμηνιαία Επιστημονική Επιθεώρηση), Νίκος Μπουμπάρης, Γιώργος Σαμαντάς, Βασίλης Ψαρράς, Rani Al Rajji, Ludger Brummer, Rebecca Caines, Budhaditya Chattopadhyay, Teresa Connors, John Drever, hd.kepler platform, Olivier Le Gal & Rodolphe Alexis (Collectif MU), Jesus Jara Lopez & Patricia Dominguez Larrondo (Medialab-Prado), Úna Monaghan, Medea Electronique art collective, Gascia Ouzounian, Carsten Seiffarth, Carsten Stabenow, Ellen Waterman   Σε συνεργασία με: Διεθνές Ινστιτούτο για την Κριτική Έρευνα στον Αυτοσχεδιασμό (The International Institute for Critical Studies in Improvisation)   Powered by Cosmote   Με την υποστήριξη: E.Δ.Ω., Καφέ Πλάτων   ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ   ΕΚΘΕΣΗ Φουαγιέ 4ου ορόφου   19-28 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ Urban Sound Art / Η τέχνη του ήχου σε δημόσιους χώρους Δωρεάν Είσοδος | 10:00-22:00   Μεγάλα πρότζεκτ ηχητικών εγκαταστάσεων από ηχητικούς καλλιτέχνες, από το 2010 έως σήμερα στην πόλη της Βόνης, γίνονται έκθεση στον 4ο όροφο της Στέγης. Μια έκθεση για την τέχνη του ήχου στον δημόσιο χώρο της σύγχρονης πόλης.   Η τέχνη του ήχου σε δημόσιους χώρους βρίσκεται στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής και ερευνητικής εργασίας του bonn hoeren. Ξεκινώντας το 2010 από το Ίδρυμα Μπετόβεν για τις Τέχνες και τον Πολιτισμό του Δήμου της Βόνης, το πρότζεκτ υπό την επιμέλεια του Carsten Seiffarth (Βερολίνο) μελετά διαρκώς τις ακουστικές συνθήκες και τα ηχητικά περιβάλλοντα που καθορίζουν τους σύγχρονους αστικούς χώρους. Για τον σκοπό αυτόν, το bonn hoeren αναθέτει κάθε χρόνο σε ένα άτομο τον ρόλο του ηχητικού καλλιτέχνη της πόλης της Βόνης για το συγκεκριμένο έτος. Ο φιλοξενούμενος καλλιτέχνης (μέσω residency) υλοποιεί μια νέα ηχητική εγκατάσταση για την πόλη. Επιπλέον, αυτές οι καλλιτεχνικές φιλοξενίες περιλαμβάνουν ακουστική έρευνα και επιτόπιες διερευνήσεις, καθώς επίσης επιστημονικές παράλληλες δράσεις και εκπαιδευτικά πρότζεκτ.   Η έκθεση “Urban Sound Art" καταγράφει τα μεγάλα πρότζεκτ ηχητικών εγκαταστάσεων που δημιούργησαν οι ηχητικοί καλλιτέχνες της πόλης της Βόνης από το 2010 μέχρι σήμερα. Τα έργα των Sam Auinger (2010), Erwin Stache (2011), Andreas Oldörp (2012), Christina Kubisch (2013), Max Eastley (2014), Stefan Rummel (2014), Edwin van der Heide (2015), Gordon Monahan (2016) και Maia Urstad (2017) δίνουν μια εικόνα για το πόσο ποικιλόμορφη είναι η εμπλοκή των ηχητικών καλλιτεχνών με τις αστικές καταστάσεις και τους χώρους, στο πλαίσιο του bonn hoeren. Με τον δικό τους, μοναδικό τρόπο ο καθένας, καταπιάνονται όλοι με θέματα όπως η αλληλεπίδραση μεταξύ ήχου και δημόσιου χώρου, ήχου και αρχιτεκτονικής, καθώς και ήχου και φυσικού περιβάλλοντος, επιδεικνύοντας την αφθονία των προοπτικών που μπορούν να προσφέρουν τα «επιτόπια» ηχητικά έργα.   Το “Urban Sound Art” είναι μια έκθεση του bonn hoeren, ενός πρότζεκτ του Ιδρύματος Μπετόβεν για τις Τέχνες και τον Πολιτισμό του Δήμου της Βόνης.   Καλλιτεχνική διεύθυνση & Διεύθυνση έργου: Carsten Seiffarth Κείμενα της έκθεσης: Markus Steffens Μεταφράσεις στα αγγλικά: Philip Jacobs Εγκατάσταση της έκθεσης στην Αθήνα: Carsten Stabenow Σχεδιασμός: graphic office cyan, Βερολίνο     ΚΥΡΙΩΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Μικρή Σκηνή | Όλες οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν στα αγγλικά, χωρίς μετάφραση/διερμηνεία   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 18:15 | Εισαγωγή   18:30 | Προβολή ταινίας: “Soundscapes Landscapes' Soundwalks – Rhizomes I,II,III” Ένα ντοκιμαντέρ της Medea Electronique   19:00 | Ομιλίες Χρήστος Καρράς: "Mediated Participation" Rani Al Rajji: "Phonic Heimat" Gascia Ouzounian: "Unplanning the Acoustic City: Sound Art in Post-War Beirut"   ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 10:00-12:00 | Ομιλίες Carsten Seiffarth: "bonn hoeren" | Sound Installation Art in Bonn since 2010 Βασίλης Ψαρράς: "Metaphors for walking: ‘Tuning’ space, senses and imagination" Νίκος Μπουμπάρης: "Audio Walks and Intermediality" Teresa Connors: "Creative coding in an Ecological Performativity Practice"   12:30-14:00 | Ομιλίες Αγγελική Πούλου: "Soundwalking and Archiving: Convergences and Tensions" Budhaditya Chattopadhyay: "Mise-en-sonore: Improvising with Space in Sound Art" Carsten Stabenow: "What’s New in the City?: Improvisation as Curatorial Practice"   21:00-22:00 |Διάλεξη-περφόρμανς Úna Monaghan: "Spaces to Improvise in Irish Traditional Music"   22:15-22:30 | Περφόρμανς Teresa Connors & Ellen Waterman: "Aspects of Trees"   ΚΥΡΙΑΚΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 16:30-18:00 | Ομιλίες Rebecca Caines: "Improvised Remembering: Noise into Signal—a site-specific project in Wuhan, China" John Drever: "The Role of Improvisation in Auraldiverse Soundwalking" Ellen Waterman: "Klang-Opus á la fin de crépescule: Improvising Place and Space in the Cape Spear Project"   18:15-19:15 | Ομιλίες Ludger Brummer: "The influence of timbre on spatial perception" Γιώργος Σαμαντάς: "Site-specificity and the Cloud: Improvising with the spatial, temporal, and digital perceptions of space"   19:30-20:00 | Συζήτηση στρογγυλής τραπέζης / Σύνοψη   ΠΑΡΑΛΛΗΛΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ (soundwalks & ομιλίες) “Rewriting the Text of the City” / «Ξαναγράφοντας το κείμενο της πόλης»   Η συμμετοχή είναι δωρεάν. Για τους ηχητικούς περιπάτους απαιτείται κράτηση μέσω e-mail στη διεύθυνση: infotickets@sgt.gr   ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 16:00-17:00 | “Astrorythmes”: Ένας επιτελεστικός ηχητικός περίπατος από τους hd.kepler. Σημείο συνάντησης: Καφέ Πλάτων (στις 15:45), Τριπόλεως 61, Ακαδημία Πλάτωνος (απέναντι από το Πάρκο Ακαδημίας Πλάτωνος)   18:00-19:30 | Συνάντηση δημιουργικών ομάδων Καφέ Πλάτων | Τριπόλεως 61, Ακαδημία Πλάτωνος Συμμετέχουν: Θοδωρής Δημητράκος / Γιάννης Κοζάτσας / Κώστας Πασσάς (Κρίση, Εξαμηνιαία Επιστημονική Επιθεώρηση), hd.kepler. art & research platform (Ελένη Ρήγα – Florent Frizet), Medea Electronique art collective (Μανώλης Μανουσάκης – Tim Ward)   ΚΥΡΙΑΚΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 9:30-10:30 | “Debating Athens”: Ένας φιλοσοφικός ηχητικός περίπατος από τους Θοδωρή Δημητράκο / Γιάννη Κοζάτσα / Κώστα Πασσά (Κρίση, Εξαμηνιαία Επιστημονική Επιθεώρηση) Σημείο συνάντησης: Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων (στις 9:15), Ερμού 134   11:00-12:00 | “Soundscapes Landscapes / Rhizome II / Gazi/ Kerameikos/ Metaxourgeio”: Ένας ηχητικός περίπατος από τη Medea Electronique Σημείο συνάντησης: E.Δ.Ω. Χώρος Δημιουργικών Εργαστηρίων, Προφήτου Δανιήλ 18, Κεραμεικός Οδηγίες για μεταφόρτωση της εφαρμογής: εδώ.   12:00-13:30 | Συζήτηση στρογγυλής τραπέζης με σχεδιαστές εφαρμογών E.Δ.Ω. Χώρος Δημιουργικών Εργαστηρίων, Προφήτου Δανιήλ 18, Κεραμεικός Συμμετέχουν: MU Collective (Γαλλία), MediaLab Prado (Ισπανία) Συντονισμός: Gascia Ouzounian   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 19 – 28 Οκτωβρίου 2018 Εντός και εκτός Στέγης   Δελτία εισόδου/ Δηλώσεις συμμετοχής Η πρόσβαση στους ηχητικούς περιπάτους γίνεται με προεγγραφή στο infotickets@sgt.gr   Οι εκδηλώσεις στη Στέγη χρειάζονται δελτίο εισόδου με σειρά προτεραιότητας Η έκθεση στο Φουαγιέ 4ου ορόφου και οι συζητήσεις εκτός Στέγης είναι με ελεύθερη είσοδο   http://www.sgt.gr/gre/SPG2172 http://www.sgt.gr/gre/SPG2275]]> 4320 0 0 0 <![CDATA[«Κάτι Σαν Κήπος» από την ομάδα Artika]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%ac%cf%84%ce%b9-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%ba%ce%ae%cf%80%ce%bf%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-artika/ Mon, 15 Oct 2018 13:54:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4323 Mappinga map on the aesthetics of performing arts for the early years» (Creative Europe 2018-2022) παρουσιάζει:   «Κάτι Σαν Κήπος» θέατρο με χορό και ζωντανή μουσική για παιδιά 1 έως 5 ετών. 2ος χρόνος!     Ξεκινάμε τη θεατρική περίοδο με την επανάληψη της παράστασης «Κάτι σαν κήπος», θέατρο με χορό και ζωντανή μουσική, ενώ τον Δεκέμβριο θα ακολουθήσει η πρεμιέρα της καινούριας μας παραγωγής!   Λίγα λόγια για το έργο: Η μέρα ξεκινάει μέσα σε έναν κήπο, ένα κήπο που δημιουργείται, γεννιέται, ζωντανεύει με τη δύναμη της φαντασίας! Να πλυθώ! Άκου πώς κάνει ο ήχος του νερού όταν πέφτει πάνω μου! Κοίτα, ένα σύννεφο, άσπρο σα μαξιλάρι. Πόσο θα ‘θελα να το πιάσω! Ένας κήπος γεμάτος μεταμορφώσεις, η βροχή που γίνεται ποτάμι, το ξύλο που γίνεται καράβι, το φύλλο που γίνεται πιάτο, το χώμα που γίνεται πύργος. Ώρα για φαγητό! Και μετά; Η παράσταση τελειώνει αλλά η ιστορία συνεχίζεται, από το θέατρο στη ζωή, όλοι μαζί γύρω από τη σκηνή κι έπειτα στη ζωή του καθενός.   Στοιχεία παράστασης: Ιδέα - Σκηνοθεσία: Μαριλένα Τριανταφυλλίδου, Σκηνικά: Νατάσα Ευσταθιάδη, Κοστούμια: Όλγα Ευαγγελίδου, Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης, Ερμηνεία: Καραχάλιου Κλεονίκη, Βασίλης Καζής. Οργάνωση παραγωγής: Artika. Διάρκεια παράστασης: 35΄+ 10’ μετά την παράσταση όπου το φανταστικό συναντάει την πραγματικότητα. Τόπος: Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, τηλ. 210 6453330. Παραστάσεις για το κοινό κάθε Σάββατο στις 5.30μμ, από τις 22 Σεπτεμβρίου 2018 και για τα σχολεία καθημερινά στο θέατρο ή στο χώρο σας. Οργάνωση παραστάσεων για σχολεία 6908881527. Εισιτήρια: 10 (κανονικό), 8 (μειωμένο για οικογένειες και ομάδες άνω των 15 ατόμων), 5 (ατέλειες και ανεργεία).   Λίγα λόγια για την Artika: H Artika, η ομάδα που έφερε το θέατρο για τις πολύ μικρές ηλικίες στην Ελλάδα, έχει κλείσει 12 χρόνια καλλιτεχνικής πορείας και δημιουργίας. Στη διάρκεια αυτών των χρόνων, η ομάδα έχει κληθεί να συμμετάσχει σε φεστιβάλ στο εξωτερικό και έχει παρακολουθήσει παραστάσεις, σεμινάρια και φεστιβάλ αποκλειστικά για παιδιά πολύ μικρής ηλικίας στην Ιταλία (La Baracca Testoni Ragazzi), την Αυστρία (Toihaus Theater), τη Ρουμανία (Teatrul Ion Creanga), τη Γαλλία (Ville de Limoges) και το Ιράν (Isfahan Theater Festival). Μεγάλη αναγνώριση της δουλειάς μας και τιμή για μας αποτελεί η ένταξή μας από τον Δεκέμβριο του 2018, μαζί με άλλες 17 ομάδες της Ευρώπης στο Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα «MappingA map on the aesthetics of performing arts for the early years» που στόχο έχει τη δημιουργία θεατρικών παραστάσεων σε συμπαραγωγή με τις άλλες ομάδες-θέατρα του προγράμματος και την έρευνα πάνω στην αισθητική των παραστατικών τεχνών για τις πολύ μικρές ηλικίες (0 έως 6 χρονών). Στόχος και επιθυμία μας είναι η δημιουργία ενός θεάματος που να μπορεί να αφομοιωθεί από την ιδιαίτερη ψυχοσύνθεση των παιδιών της πολύ μικρής ηλικίας, και να τα φέρει σε επαφή με το θέατρο και την τέχνη, μία τέχνη θετική, ελεύθερη, ρομαντική και ποιητική.   Έγραψαν για μας… «...μια παράσταση ζεστή, τρυφερή και πολύ άμεση, με χιούμορ και σεβασμό στην αναπτυξιακή φάση των βασικών τους θεατών...» Μαρία Σούμπερτ, Θεαθήναι.   «Καληνύχτα μέρα: Ένα διαμαντάκι στον ουρανό του παιδικού θεάτρου!», Φωτεινή Παπαδάκη, paraskhnio.gr.   Πάντα, «χρυσό κλειδί» στις παιδικές θεατρικές παραστάσεις – όχι μόνο τις βρεφικές- αποτελεί η κατάλληλη ενίσχυση του οικογενειακού περιβάλλοντος πριν, κατά τη διάρκεια, αλλά και μετά το τέλος της παράστασης. Κάπως έτσι εξηγείται το πώς υπάρχουν μωρά που ήδη από 6 ή 8 μηνών με κατάλληλη ενίσχυση μπορούν να παρακολουθήσουν με άνεση μια σύντομη σε διάρκεια βρεφική παράσταση, ενώ παιδιά ενός ή και δύο ετών χωρίς ενίσχυση, με δυσκολία θα παρακολουθήσουν την ίδια παράσταση. Τολμήστε να τις δείτε μαζί με τα παιδιά σας, η εμπειρία αυτή είναι είναι πολύτιμη για όλους. Tospisto.net – Γεωργία Οικονόμου   «Αξίζουν συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές για την ευφάνταστη δουλειά και τα υπέροχα 40 λεπτά που χάρισαν στους μικρούς αλλά και στους μεγάλους θεατές», ΘΕΑΤΡΟΜάΝΙΑ,  Μαργαρίτα Λιγνού.   Ως εκπαιδευτικός που ασχολείται με το θέατρο και την παιδαγωγική του διάσταση,  χαίρομαι που το βρεφικό θέατρο έχει αρχίσει να κατακτά τη δική του θέση στην Ελλάδα. Αντί να σας πω τη γνώμη μου για την παράσταση, θα μεταφέρω τη γνώμη της κόρης μου, αφού σε αυτήν απευθυνόταν. Όταν οι ηθοποιοί κοιμήθηκαν, είπε: «Νάνι. Νάνι όλοι». Όταν άνθισε το ηλιοτρόπιο, γέλασε δυνατά και χειροκρότησε. {…} όταν ακουγόταν το τραγούδι της παράστασης, τραγουδούσε κι εκείνη «σου σου». Τα βρέφη δεν έχουν κώδικες ευγένειας. Αν κάτι δεν τους αρέσει, κλαίνε, αν βαριούνται, κάνουν τα πάντα για να το δείξουν. Κι εμείς περάσαμε πολύ όμορφα. Texnes–plus.gr  – Σπυριδούλα Μπιρμπίλη  ]]> 4323 0 0 0 <![CDATA[«Μάγια η Μέλισσα»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%ac%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b7-%ce%bc%ce%ad%ce%bb%ce%b9%cf%83%cf%83%ce%b1/ Mon, 15 Oct 2018 13:57:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4326 «Μάγια η Μέλισσα» Πρεμιέρα: Κυριακή 4 Νοεμβρίου Κάθε Κυριακή στις 15:00   H Μake a Film, η Ruby Dream και η Planeta Junior παρουσιάζουν στην Ελλάδα την παράσταση, «Μάγια η Μέλισσα», που κέρδισε τις καρδιές των μικρών της φίλων σε όλες τις χώρες που παρουσιάστηκε, στο Θέατρο Χυτήριο, από την Κυριακή 4 Νοεμβρίου. Η παράσταση είναι ιδανική για όλους εμάς που κρατάμε την Μάγια την ξακουστή, τα τραγούδια και τις σκανταλιές της ακόμα στις καρδιές μας.   Λίγα λόγια για την Μάγια: Η Μάγια η Μέλισσα εμφανίστηκε στην τηλεόραση σαν παιδική σειρά κινουμένων σχεδίων ιαπωνικής παραγωγής από το 1975 έως το 1980. Η σειρά βασίστηκε στο γερμανικό παραμύθι Die Biene Maja, το οποίο γράφτηκε το 1912. Η σειρά προβλήθηκε και στην Ελλάδα στην ΕΡΤ από το 1979 έως το 1982, στο Alter από το 2001 έως το 2006, στο Star το 2012 και ξανά στην ΕΡΤ από το 2015. Η Μάγια η Μέλισσα ανήκει από το 2012 στο STUDIO 100 και την PLANETA JUNIOR οι οποίοι δημιούργησαν και επαναλάνσαραν την Μάγια στο ευρύ κοινό σε 3D και το 2018 με 2η τηλεοπτική σεζόν, 2 κινηματογραφικές ταινίες και 1 θεατρική παράσταση, ενώ την έκαναν και βασικό ήρωα στα μεγαλύτεροα Λούνα Παρκ της Γερμανίας και του Βελγίου (MAYALAND) και από το 2018 και την Πολωνία. Λίγα λόγια για την υπόθεση: Η Μάγια είναι μια μελισσούλα που της αρέσει η περιπέτεια. Γι’ αυτό θέλει να εγκαταλείψει την κυψέλη και να ζήσει ελεύθερη. Στην προσπάθειά της να πείσει το στενό της φίλο Βίλλυ να φύγουν μαζί, σπάει κατά λάθος την κυψέλη. Πρέπει να βρει τρόπο να τη φτιάξει πριν επιστρέψουν οι μέλισσες. Ο σοφός Φλιπ, θα της δώσει τη λύση και η περιπέτεια ξεκινά. Η μικρή Μάγια καλείται να βρει τρία υλικά. Πρώτος σταθμός σ’ αυτήν τη μεγάλη αποστολή είναι ο Μπεν. Στην κοπριά του κρύβεται το ένα υλικό. Δεύτερος σταθμός η Βεατρίκη. Θα χρειαστούν την βοήθειά της για να τους οδηγήσει στην αποθήκη της χρυσόσκονης των πεταλούδων. Τελευταίος και δυσκολότερος σταθμός είναι η Θέκλα η αράχνη. Αφού ξεπεράσουν το εμπόδιο να γίνουν η τροφή της, πρέπει να την πείσουν να συνεργαστεί μαζί τους και να τους δώσει τον ιστό της. Καθ’ όλη τη διάρκεια του ταξιδιού η Μάγια επικαλείται τη βοήθεια των παιδιών. Μια τεράστια μπάλα κοπριάς που θα περάσει από όλους τους θεατές, ένα τύμπανο και πολλές εκπλήξεις θα ταξιδέψουν μικρούς και μεγάλους μαγικά με τη Μάγια. Ένας ύμνος στην πραγματική φιλία, στη δύναμη της συνεργασίας και στην αγάπη για το περιβάλλον.   Η Μάγια η Μέλισσα όμως δεν προσφέρει μόνο μια θεατρική παράσταση. Πριν την παράσταση, κατά την είσοδό σας στο θέατρο θα σας υποδέχονται οι Μασκότ της Μάγιας και του αγαπημένου της φίλου Βίλλυ για φωτογραφίες και Μελισσο-face painting!   Μια παραγωγή της Μake a Film και της Ruby Dream   ΜΑΓΙΑ - παιχνιδιάρα, περιπετειώδης, ατίθαση. Η περιέργειά της τη μπλέκει σε μπελάδες: Νάντια Αντωνίου ΒΙΛΛΥ - Ψευδός, καλόκαρδος, αγαθός, φοβητσιάρης. Είναι ο πιστός φίλος της Μάγια: Αντώνης Ζιώγας ΦΛΙΠ - Σοφός, κάτι σαν φύλακας άγγελος της Μάγιας: Γιώργος Μαύρος ΜΠΕΝ-  Δεν ακούει καλά. Φτιάχνει μπάλες με κοπριά: Κώστας Καραμουσάλης ΒΕΑΤΡΙΚΗ - Ξεχασιάρα, ωραιοπαθήςΘΕΚΛΑ -Εγωίστρια, η κακιά της ιστορίας: Ζωή Πανταζή Σκηνοθεσία: Νίκος Λημνιός Κείμενο: Νίκος Λημνιος-Αντώνης Ζιώγας Μουσική: Νίκη Γρανά Στίχοι τραγουδιών: Αντώνης Ζιώγας Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Τζηλίνης Χορογραφίες: Μίκα Στεφανάκη Κατασκευή κοστουμιών: Σύλια Δεμίρη Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη Επιμέλεια Μαγικών: Κώστας Παντελιάς (μάγος Funtastico)       ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή στις 15:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Προπώληση: 10 ευρώ Ανέργων και πολυτέκνων: 8 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7,5 ευρώ μέχρι την Κυριακή 4 Νοεμβρίου για όλες τις παραστάσεις.   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-xuthrio/magia-h-melissa/ Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός Τηλέφωνο κρατήσεων: 210-3412313]]> 4326 0 0 0 <![CDATA[Bazaar Ταινιών των Seven Spots με 20.000 τίτλους στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!]]> https://www.puzzlemag.gr/bazaar-seven-spots/ Mon, 15 Oct 2018 17:27:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4333 20 χρόνια Seven Spots και 20.000 επιλεγμένοι τίτλοι αγαπημένων και πολυσυζητημένων ταινιών σε DVD και BLURAY, θα σας περιμένουν να τους γνωρίσετε, να τους ξαναθυμηθείτε και να τους αποκτήσετε για την συλλογή σας! Τα Seven Spots, το δίκτυο καταστημάτων που 20 χρόνια τώρα έχει ταυτιστεί με τη μαγεία του κινηματογράφου μέσα από την οικιακή προβολή ταινιών, γιορτάζουν και σας προσκαλούν στο μεγαλύτερο Bazaar Ταινιών που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 20 και την Κυριακή 21 Οκτωβρίου 2018 στην Αίθουσα Νέοι Φούρνοι στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Το Bazaar θα είναι ανοιχτό για το κοινό από τις 11.00 το πρωί έως τις 11.00 το βράδυ και θα αποτελέσει τον ιδανικό προορισμό για όλη την οικογένεια και τους cinephile που αναζητούν μια εναλλακτική βόλτα γεμάτη από τη μαγεία της 7 τέχνης! Enter the Fun | Seven Spot  ]]> 4333 0 0 0 <![CDATA[The Locals και The Oi!lers στην απόλυτη oi! punk συναυλία στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/the-locals-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-the-oilers-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%cf%80%cf%8c%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%b7-oi-punk-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Mon, 15 Oct 2018 17:30:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4336 The Locals + The Oi!lers ζωντανά στην Αθήνα Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 10 Νοεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 – Εισιτήρια: 6 ευρώ   Οι Αθηναίοι The Locals είναι ένα από αυτά τα σχήματα που αξίζει να δεις κυρίως ζωντανά. Όχι ότι στο studio είναι κακοί! Κάθε άλλο! Το πιο πρόσφατο δισκογραφικό τους πόνημα υπό την αιγίδα της Ikaros Records (δεν έχουν περάσει παρά λίγες μέρες από την κυκλοφορία του) με τίτλο "All Rights Reserved" αποδεικνύει εμφατικά αυτόν τον ισχυρισμό, περιέχοντας 10 τραγούδια αυτού που οι ίδιοι ονομάζουν "drunk punk", αλλά που στην ουσία είναι ένας συνδυασμός παραδοσιακού oi! punk και μελωδικού punk rock με γρεζάτα φωνητικά, συμπαγή φασαριόζικα παιξίματα, ανεβαστικά ρεφραίν, rock'n'roll διάθεση και κάποια από τα πιο ξεσηκωτικά sing-alongs που θα ακούσεις εκεί έξω.   Βάλτε μια παγωμένη μπύρα και πιείτε την γρήγορα, γιατί όταν το moshing pit ξεκινήσει θα είναι πλέον αργά για κάτι τέτοιο. Οι The Locals επιστρέφουν στη συναυλιακή δράση με μία μεγάλη συναυλία στο Ναό της Αθήνας το Σάββατο 10 Νοεμβρίου. Το "All Rights Reserved" θα παρουσιαστεί στην ολότητά του, αλλά ακόμη κι αυτό μικρή σημασία θα έχει όταν κοινό και μπάντα γίνουν ένα με έναν και μόνο σκοπό: Ένα μεγάλο πάρτυ!   Έχοντας ξεκινήσει την πορεία τους το 2003, και τώρα, 13 χρόνια μετά την παύση / διάλυσή τους, οι The Oi!lers επανέρχονται στην ενεργό δράση, για να μας θυμίσουν εκείνο το ιστορικό "Street Tunes for the Boys" demo CD του 2004 και να βάλουν φωτιά στο πάλκο του Temple, σε μία μοναδική σύμπραξη με τους The Locals! Αυτά δεν χάνονται!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 4336 0 0 0 <![CDATA[ΕΠΙΘΕΩΡΗΤΗΣ σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%80%ce%b9%ce%b8%ce%b5%cf%89%cf%81%ce%b7%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%af%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1/ Mon, 15 Oct 2018 17:34:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4339 ΕΠΙΘΕΩΡΗΤΗΣ σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου *βασισμένο στο έργο "Ο Επιθεωρητής" του Νικολάι Γκόγκολ   Από 29 Oκτωβρίου Θέατρο SKROW   Η κλασική κωμωδία του Ν. Γκόγκολ, γραμμένη το 1836, συναντιέται στη νέα διασκευή που υπογράφει ο Πάνος Παπαδόπουλος με τον Γιώργο Παπαγεωργίου, σε μία παράσταση που επιχειρεί να αντιμετωπίσει την έλευση του “Επιθεωρητή” ως μια “ερωτική ιστορία”.   Έναν έρωτα με το όνειρο, την ψευδαίσθηση, την “προσυμφωνημένη” ήττα. Ώστε η ελπίδα που θα γεννηθεί να είναι a priori ανεκπλήρωτη.   Μετά τον “Αρίστο”, ο Γιώργος Παπαγεωργίου μαζί με 5 ηθοποιούς και έναν μουσικό επί σκηνής, κρατώντας ως άξονα την γνωστή ιστορία του Ρώσου απατεώνα Χλεστιακόβ και την έλευσή του στη μικρή επαρχιακή πόλη της Ρωσίας, δημιουργούν έναν φαντασιακό κόσμο, χρησιμοποιώντας υλικά από το χώρο των καμαρινιών ενός θιάσου, σε μία προσπάθεια αφηγηματικής απεικόνισης της φαρσοκωμωδίας, με τη βαθιά κριτική που ασκεί το ίδιο το έργο στους μηχανισμούς της απάτης.   Στο πρόσωπο του Χλεστιακόβ οι κάτοικοι της πόλης βλέπουν έναν μεγάλο σωτήρα και οραματίζονται ένα σπουδαίο μέλλον. Για μία ημέρα και οι δύο πλευρές ζουν ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα· και είναι η αγάπη αυτή για την αναζήτηση της προσωπικής αλήθειας που δημιουργεί τη συμφιλίωση με την ψευδαίσθηση που φέρνει μαζί του ο “Επιθεωρητής”.   "Τώρα καταλαβαίνω τι σημαίνει να είσαι κωμωδιογράφος. Την παραμικρή αλήθεια -ακόμη και ίχνος αυτής της αλήθειας- αν πεις, έχεις να αναμετρηθείς όχι μονάχα με άτομα, αλλά με ολόκληρες τάξεις” γράφει στο φίλο του Στσέπκιν ο Ν. Γκόγκολ.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   Διασκευή/Δραματουργική Επεξεργασία: Πάνος Παπαδόπουλος, Γιώργος Παπαγεωργίου Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη Χριστοδουλοπούλου Σκηνικά: Κατερίνα Αριαννούτσου Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα Κομμώσεις: Talkin’ Heads Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου Παραγωγή: GOO THEATER COMPANY   Παίζουν: Μαρία Διακοπαναγιώτου, Θανάσης Ζερίτης, Πάνος Παπαδόπουλος, Μαρία Πετεβή, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος   Μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Λατουσάκης   ® Η παράσταση είναι επιχορηγούμενη από το Yπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Πρεμιέρα: Δευτέρα, 29 Οκτωβρίου 2018 Παραστάσεις: Κάθε  Δευτέρα, Τρίτη & Τετάρτη στις 21:00 Διάρκεια: Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 10 € φοιτητικό, μειωμένο, ομαδικό (για κρατήσεις άνω των 10 ατόμων), 8 € ανέργων/ΑΜΕΑ Διεύθυνση: Αρχελάου 5, Παγκράτι Τηλέφωνο και ώρες κρατήσεων: 210 7235 842 (ώρες 11:00 π.μ. - 14:00 μ.μ. και 17:00 μ.μ. - 20:30 μ.μ.) ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ από 24/9: Στο site: www.skrowtheater.com Στο τηλέφωνο: 2108938111 Στο δίκτυο καταστημάτων: Public Στο ταμείο του θεάτρου: κάθε Τετάρτη, Παρασκευή & Σάββατο 17:00 - 20:00 & κάθε Κυριακή 11:00 - 14:00   site: http://www.skrowtheater.com e-mail: press@skrowtheater.com https://www.facebook.com/skrowtheater   https://twitter.com/skrowtheater https://www.instagram.com/skrowtheater   Yπεύθυνη Επικοινωνίας Θεάτρου Skrow Ευαγγελία Σκρομπόλα | 6972 54 70 75 | eskrobola@gmail.com   Υπεύθυνη Επικοινωνίας Παράστασης Μαρία Τσολάκη 210 76 27 966, 6974 76 78 90 | mtsolaki@gmail.com]]> 4339 0 0 0 <![CDATA[The Invisible Surfers με παρουσίαση νέου δίσκου & special guests την Παρασκευη 23 Νοεμβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-invisible-surfers-%ce%bc%ce%b5-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%85-special-guests-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80/ Tue, 16 Oct 2018 11:19:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4342 The Invisible Surfers (Fri 23 Nov) ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ THE INVISIBLE SURFERS  “Desert King” Album release + Special Guests Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 8 ευρώ, ταμείο 10 ευρώ. Σημεία προπώλησηςviva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης Ωμό rockabilly, αχαλίνωτο surf μέχρι τελικής πτώσης Από την σκηνή του θρυλικού πλέον 127DΒ των Εξαρχείων με τους Blue Jeans… ως την σκηνή του Gagarin 205. 30 και πλέον χρόνια εκρηκτικών live και αγνού, καταιγιστικού rock’n’roll με την εκπληκτική κιθάρα του Αλέξη Μπερέκου σε πρώτο πλάνο. Αδρεναλίνη, ιδρώτας και σερφ με “στυλ” από την πρώτη ελληνική μπάντα που τόλμησε να πειραματιστεί απενοχοποιημένα ακροβατώντας ανάμεσα σε fifties rockabily, surf, punk αλλά και ελληνική λαϊκή μουσική. «Πίσω στο μακρινό 1987, στο 127DΒ δεν έπεφτε καρφίτσα, ο Κουτσούμπας που έτρεχε το μαγαζί προσπαθούσε μάταια να πείσει τον κόσμο να ηρεμήσει κάπως, γιατί στο ακριβώς από κάτω μαγαζί είχαν πανικοβληθεί, μιας και έπεφταν σοβάδες στα κεφάλια τους. Και τότε εμφανίστηκε κλούβα των ματ. Ο Κουτσούμπας ανέβηκε στην σκηνή και προσπάθησε να εξηγήσει “Παιδιά, το ξέρω πως είναι σαν να προσπαθώ να σταματήσω ένα τρένο αλλά πρέπει να σταματήσετε να χορεύετε!”» Έκτοτε ακολούθησαν 9 κυκλοφορίες από εγχώριες και ξένες δισκογραφικές, singles αλλά και συμμετοχές σε compilations και στο soundtrack της αμερικάνικης ταινίας (Hot Rod Girls Save The World). Επίσης στης αρχές της χρονιάς κατεκτησαν μια θέση στο top 100 των φιναλίστ του παγκόσμιου διαγωνισμού 7note challenge μεταξύ χιλιάδων συμμετοχών των Serj Tankian-System of a down με την σύνθεση τους Lookin’up. Επιπλέον μέσα στα χρόνια έχουν μοιραστεί την σκηνή με διεθνείς μπάντες όπως The Cramps, Marky Ramone, Mark & The Mysterians, The Fuzztones, Dead Moon κ.α. Ήρθε η ώρα λοιπόν να ανέβουν για μια ακόμα φορά, σχεδόν μετά από δέκα χρόνια, στην σκηνή του Gagarin 205, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ “Desert King” που θα κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο από την Lost in Tyme records. Get ready for a wild rock’n’roll surf night!   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4342 0 0 0 <![CDATA[Μηδενιστής - Διπλή παρουσίαση δίσκων την Παρασκευη 19 Οκτωβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b7%ce%b4%ce%b5%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%82-%ce%b4%ce%b9%cf%80%ce%bb%ce%ae-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%cf%89%ce%bd-%cf%84/ Tue, 16 Oct 2018 11:28:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4346 Μηδενιστής (Fri 19 Oct)   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΜΗΔΕΝΙΣΤΗΣ Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 8 ευρώ, ταμείο 10 ευρώ Σημεία προπώλησης: True Love Tattoo (Ν. Ιωνία Αλατσάτων 1 & Χαρ. Τρικούπη 127 Ν. Ερυθραία), Color Skates (Πρωτογένους 5 Ψυρρή), The Finest Cuts (Μιλτιάδου 13-15 Περιστέρι) Πόρτες ανοίγουν: 21.00 Την Παρασκευή 19 Οκτωβρίου ο Midenistis ανεβαίνει στην σκηνή του Gagarin για μία διπλή παρουσίαση των δίσκων “Μεγάλος Ήρωας 1” και “Μεγάλος Ήρωας 2”. 16 χρόνια μετά το πρώτο solo του δίσκου, ο “Μεγάλος Ήρωας” του ελληνικού ραπ επιστρέφει με το sequel του θρυλικού δίσκου, και έρχεται να αλλάξει τα δεδωμένα στην ελληνική rap σκηνή για ακόμα μία φορά. Κόντρες, αλητεία και κοινωνικοπολιτικός προβληματισμός στην πιο ωμή τους μορφή.   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500    ]]> 4346 0 0 0 <![CDATA[Extreme metal συνάντηση στη σκηνή του Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/extreme-metal-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-temple/ Tue, 16 Oct 2018 11:36:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4350 Spit the Blood + Risabov + Yovel Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:00 – Εισιτήρια: 7 ευρώ   Black metal, thrash metal, death metal... All kinds of extreme metal!   Την Πέμπτη 15 Νοεμβρίου η εγχώρια extreme metal σκηνή έχει την τιμητική της και μία σημαντική συνάντηση τριών εκπροσώπων της λαμβάνει χώρα στο Ναό της Αθήνας.   Οι γκρουβάτοι Spit The Blood με τις γεμάτες ενέργεια ζωντανές εμφανίσεις τους, με το ομώνυμο album του 2016 (Symbol of Domination prod.) να έχει γίνει δεκτό με ενθουσιασμό από μουσικοκριτικούς και κοινό σε Ελλάδα και εξωτερικό, και με τους ίδιους να είναι αυτή την περίοδο στο studio ετοιμάζοντας τον διάδοχό του, συμπράττουν με τους πειραματικούς Risabov που με μαεστρία προσμειγνύουν τις extreme metal επιρροές τους, με jazz, lounge, funk και blues στοιχεία και τους νεοσύστατους black metallers Yovel που φέρουν το εξαιρετικό ντεμπούτο "Hɪðəˈtu" στις αποσκευές τους.   Όλοι μαζί, σχηματίζουν ένα αξιοζήλευτα ποιοτικό line-up, που -όπως πάντα συμβαίνει στο Ναό- θα συστήσει μια άτυπη τελετουργία, προς εξύμνηση των μουσικών ειδών που θα εκπροσωπηθούν. Αμήν.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 4350 0 0 0 <![CDATA[Aegean Dream ‘n’ Bass στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/aegean-dream-n-bass-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89/ Tue, 16 Oct 2018 12:19:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4353 Alcalica Aegean Dream ‘n’ Bass  Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Τετάρτη 31 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 | 6   Οι Alcalica ξεκινούν την περιοδεία τους στην Ελλάδα από το ΚΕΤ στις 31 Οκτωβρίου. Οι συναυλίες τους συνδυάζουν όργανα και ακούσματα φαινομενικά αταίριαστα μεταξύ τους και ταξιδεύουν τους ακροατές επάνω σε ένα μουσικό ηλεκτρονικό χαλί που συνεχώς μεταβάλλεται. Οι στάσεις του ταξιδιού είναι πολλές και απρόβλεπτες: μπορεί να είναι μια μπαουχαουζική ντανταϊστική αυτοσχεδιαστική παράσταση, μπορεί να είναι μια μεθυστική μη δογματική τελετουργία ή μπορεί να είναι απλά μουσική, ειλικρινής χορευτική μουσική. Η κάθε συναυλία σημαδεύεται από τη στιγμή και το τοπίο· σημαδεύεται από εκείνη την επαφή που αντηχεί αιώνια και αγγίζει σε ένα βαθύτερο επίπεδο τον πυρήνα αυτών των υλικών που ενώνουν τους ανθρώπους.   Οι Alcalica κατάγονται από το νησί της Λέσβου και από το Βερολίνο. Ο ήχος τους έχει επιρροές από το ρεμπέτικο και τα broken beats. Στη μουσική τους χρησιμοποιούν περσικό σαντούρι, ελληνικό μπαγλαμά, αφρικανική καλίμπα, hardware electronics και φωνητικά σε πέντε γλώσσες. Μέσα σε δώδεκα χρόνια έχουν κυκλοφορήσει έξι δίσκους σε βινύλιο και έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες ανά την Ευρώπη. Έχουν συνεργαστεί στο studio αλλά και πάνω στη σκηνή με γνωστούς καλλιτέχνες όπως είναι, μεταξύ άλλων, ο Baba Zula και η Brenna MacCrimmon.   Περισσότερες πληροφορίες:   videos: www.vimeo.com/258057113 music: www.alcalica.org/music/listen-to-alcalica website: www.alcalica.org   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4353 0 0 0 <![CDATA[Παζάρι Δίσκων στο Αn!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%ce%b6%ce%ac%cf%81%ce%b9-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b1n/ Tue, 16 Oct 2018 12:48:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4356 Έχει καθιερωθεί εδώ και χρόνια, ως το πιο αγαπημένο παζάρι δίσκων της πόλης!

    Έρχεται πάλι την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου!

    Save your money!

    Γνωστά μαγαζιά δίσκων και οι γνωστοί πλέον ιδιώτες θα βρίσκονται στον χώρο του Αν και θα πουλούν βινύλια, από όλα τα ρεύματα όπως rock, pop, soul, heavy, punk, 60’s, 70’s, 80’s surf και garage, σπάνια βινύλια, μπλουζάκια με στάμπες γνωστών συγκροτημάτων, μέχρι και αφίσες αγαπημένων καλλιτεχνών, σε τιμές ευκαιρίας.

    Ζεστός καφές και δροσερή μπύρα θα ρέουν άφθονα και θα προσφέρονται με το εισιτήριο της εισόδου.   ]]>
    4356 0 0 0
    <![CDATA[MONO - A STORM OF LIGHT - Το πρόγραμμα της συναυλίας του Σαββάτου στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/mono-a-storm-of-light-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%b1/ Tue, 16 Oct 2018 13:01:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4361 Mono, μία από τις σπουδαιότερες instrumental μπάντες της παγκόσμιας σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία βραδιά μαγευτικής ομορφιάς και σπάνιας συναισθηματικής έντασης, το Σάββατο 20 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Μαζί τους, οι Αμερικανοί post-metallers, A Storm Of Light και oι Caldera. Η προπώληση συνεχιζεται στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Το πρόγραμμα:  Πόρτες, ταμείο 20:00    Caldera 20:55   A Storm of Light 21:45   Mono 22:50     Oι Mono έκαναν γνωστό πως στις 25 Ιανουαρίου 2019 θα κυκλοφορήσει ο πολυαναμενόμενος 10ος δίσκος τους, ο οποίος συμπίπτει με τα 20χρονα της σπουδαίας ιαπωνικής  μπάντας! Τίτλος του “Nowhere Now Here”, είναι σε παραγωγή του εδώ και χρόνια fan τους, Steve Albini και είναι ο πρώτος με τον ντράμερ Dahm Majuri Cipolla, δίπλα στους Goto, Tamaki και Yoda. Την ίδια στιγμή διέθεσαν και το νέο τους single, “After You Comes the Flood”. Το ακούτε από εδώ. A Storm of Light Η διεθνώς αναγνωρισμένη Αμερικανική post metal μπάντα, φτιάχτηκε το 2007 από τον visual artist και πολυοργανίστα, Josh Graham, επί πολλά χρόνια βασικός visual artist των Neurosis. Σκοπός τoυς ήταν - και παραμένει - να μην ηχήσουν ποτέ ίδιοι σε κάθε νέο δίσκο τους.Οι A Storm of Light έχουν παίξει στο πλάι των Neurosis, Converge, Sleep, Torche, Shrinebuilder και Corrosion of Conformity και φέρνουν στην Αθήνα τον σκοτεινό, επικό και συνάμα συναισθηματικό ήχο τους, για μια μοναδική εμφάνιση.
    Oι Caldera είναι η support μπάντα στη συναυλία των Mono και των Α Storm of Light. Δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2013. Με βάση τον ευρύτερο post-metal ήχο και επιρροές από Cult of Luna και Neurosis, μόλις ολοκλήρωσαν την ηχογράφηση του ντεμπούτου τους.
    Διάθεση:
    Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)  
    ]]>
    4361 0 0 0
    <![CDATA[ΛΑ ΠΟΥΠΕ του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη στο “Από Μηχανής Θέατρο”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%85%cf%80%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b2%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%ad%ce%bb%ce%b7-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b7%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%af%ce%b4%ce%b7-%cf%83%cf%84/ Tue, 16 Oct 2018 15:37:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4366 ΛΑ ΠΟΥΠΕ του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη Από τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, παράσταση-ορόσημο στο ελληνικό θέατρο, το εμβληματικό έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» επιστρέφει και παρουσιάζεται στο “Από Μηχανής Θέατρο” από τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 σε σκηνοθεσία Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας. Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια; Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Νοέμβριο, επιστρέφοντας στη σκηνή σε μια παράσταση με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης Σκηνοθεσία - Βίντεο - Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου   ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ: Η Θεοδώρα Τζήμου   ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 12 Νοεμβρίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 13 € Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 10 € Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]> 4366 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το C-LOUD FEST στο ΡΟΜΑΝΤΣΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-c-loud-fest-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%81%ce%bf%ce%bc/ Wed, 17 Oct 2018 11:27:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4373 puzzlemag.gr σε συνεργασία με τη CookingBrass Production, διαθέτει 2 διπλές προσκλήσεις. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “C-LOUD FEST” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   C-LOUD FEST by CookingBrass Production 27.10.2018  @ ΡΟΜΑΝΤΣΟ Η CookingBrass παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή χρονιά το C-LOUD FEST! Το C-LOUD FEST είναι το νέο φεστιβάλ της πόλης που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά τον Οκτώβριο του 2017 στο Gagarin 205, με τους Keep Shelly In Athens, Papercut και Monsieur Minimal, κερδίζοντας τις εντυπώσεις για την dreampop σύνθεσή του και το ατμοσφαιρικό ύφος του. Φέτος, διατηρώντας την ονειρική του διάθεση και μένοντας πιστό στην αγάπη του για την ελληνική electro popσκηνή, αλλάζει χώρο και μας καλεί στις 27.10.2018 στο ΡΟΜΑΝΤΣΟ για να ζήσουμε μαζί μια ιδιαίτερη βραδιά. Πρωταγωνιστές στο φετινό C-LOUD FEST θα είναι οι LIEBE, το πολυσυζητημένο electro pop δίδυμο από τη Θεσσαλονίκη που έχει ξεχωρίσει, η Melentini, μία εκ των σημαντικότερων δημιουργών της γενιάς της, μαζί με τους TheRunning Blue Orchestra και οι Magenta Flaws, ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και υποσχόμενα σχήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο ηλεκτροφόρα synths, ονειρικές μελωδίες και μοναδικά συναισθήματα, στην καρδιά του φθινοπώρου και του αθηναϊκού κέντρου. INFO Dj Set by Nick Oz Σάββατο 27 Οκτωβρίου 2018 Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 Ώρα έναρξης: 22.30 ΡΟΜΑΝΤΣΟ Αναξαγόρα 3-5, Ομόνοια Προπώληση: www.viva.gr   Λίγα λόγια για το Line Up: Liebe Οι Liebe είναι το electro pop δίδυμο των Γιώργου Μπέγκα και Δήμου Ζαχαριάδη, που κατάφεραν να ξεχωρίσουν αλλά και να δώσουν το στίγμα τους στην ελληνική αγγλόφωνη pop σκηνή.  Οι LIEBE είναι από την Θεσσαλονίκη και αποτελούν ένα από τα αγαπημένα σχήματα στην Ελλάδα , με 4 άλμπουμ στο ενεργητικό τους . Έκαναν το ντεμπούτο τους το 2010 με το άλμπουμ “Club Royal”, ενώ η δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο “Somewhere in Time” κυκλοφόρησε το 2012. Την αμέσως επόμενη χρονιά ήρθε το “Airport” και το 2016 κυκλοφόρησαν  το ”Revolution Of Love” , το τέταρτο κατά σειρά άλμπουμ τους. Τα άλμπουμ τους έχουν ξεχωρίσει στο ευρωπαϊκό MTV, όπως και οι συναυλίες τους με τον Sebastien Tellier και τον Schiller. Οι κύριες επιρροές των LIEBE είναι οι ήχοι των 80s, ενώ την ίδια στιγμή τραγούδια όπως το “Models”, το  “Strangers” και το “Flamingo Nights” υπογραμμίζουν την αγάπη του διδύμου για το synthpop και το Italo, δύο πολύ ιδιαίτερες μορφές μουσικής. Ανεξάρτητα, όμως, από τις αναδρομικές τάσεις τους, αυτό που κάνουν  ο Γιώργος Μπέγκας και ο Δήμος Ζαχαριάδης είναι διασκεδαστική, μελωδική και χορευτική pop, με ένα άγγιγμα μελαγχολίας. Οι LIEBE παρουσιάζουν τραγούδια από τα 4 άλμπουμ τους και κάποιες αγαπημένες διασκευές από το παρελθόν με συγχρονισμένο οπτικό υλικό (visuals).   Melentini H Melentini έχει χαρακτηριστεί από τους μεγαλύτερους  μουσικοκριτικούς της ελληνικής σκηνής ως μία εκ των πιο σημαντικών δημιουργών της γενιάς της καθώς, επίσης, και μία από τις πιο ενδιαφέρουσες θηλυκές φωνές στο τραγούδι. Γεννήθηκε και σπούδασε στην Αθήνα, ενώ πλέον ζει στο Βερολίνο. Ανήκει στα ιδρυτικά μέλη της ηλεκτρονικής μουσικής κολεκτίβας Sequence Theory Project. Το 2012 δημιούργησε τους Running Blue Orchestra, το βασικό σχήμα που τη συνοδεύει στις συναυλίες της. Ο πρώτος προσωπικός της δίσκος «Explosions Around, The Desert Inside» (Restless Wind, 2013), ένα αμάλγαμα nu jazz, avant garde και dark folk, έλαβε διθυραμβικές κριτικές από τον εγχώριο έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο μπαίνοντας στη λίστα των 10 καλύτερων άλμπουμ της χρονιάς καθώς επίσης το τραγούδι  gone are the days από τον εν λόγω δίσκο συμπεριλήφθηκε στο the Guardian UK ως ένα από τα 40 καλύτερα τραγούδια στον κόσμο για το Μάρτιο 2013. Στις αρχές του 2016 κυκλοφόρησε στο Bandcamp ένα μίνι ηλεκτρονικό-ακουστικό ελληνόφωνο δίσκο σε δική της παραγωγή με τίτλο «Λεωφόρος Εφιαλτών». Έχει συνεργαστεί δισκογραφικά με διάφορους καλλιτέχνες όπως, ενώ εκτός συνόρων  ξεχώρισε με την πρόσκληση για συνεργασία (τραγούδι, τρομπέτα)  από τον Βρετανό παραγωγό Steve Jansen, ντράμερ των θρυλικών Japan. Ο δεύτερος προσωπικός δίσκος της Melentini με τίτλο «ZRSHA; Fundus Uterus», που κυκλοφόρησε το 2018 από την United We Fly σε μουσική παραγωγή του Richard Koenig,  έχει κάνει ιδιαίτερη αίσθηση με τις υψηλού επιπέδου συνθέσεις της και τα απόκοσμα ambient ηχοτοπία. Είναι ένας δίσκος που συμπεριλαμβάνει 2 τραγούδια γραμμένα σε μια γλώσσα που επινόησε η ίδια, έχοντας ως αναφορά έναν ιδεατό πλανήτη όπου συμβαίνουν οι πιο θαυμαστές πνευματικές δυνάμεις του ανθρώπου. Το επίσημο βίντεο του άλμπουμ έλαβε υποψηφιότητα και ενθουσιώδεις κριτικές στα Berlin music video awards. Το Χειμώνα θα παρουσιάσει τον καινούριο δίσκο της σε Γερμανία και Πολωνία καθώς και στο Μιλάνο όπου επιλέχτηκε από το Νimpe Music Factory για να παίξει στο φετινό διεθνές showcase του Linecheck Music Meeting and Festival.   magenta flaws Οι magenta flaws είναι μία ελαττωματική μπάντα σε αποχρώσεις ματζέντα. Στα πρώτα τους βήματα, επηρεασμένοι από την ambient ηλεκτρονική σκηνή, παρουσίασαν τα αυτοσχεδιαστικά projects «Landscape» (2007) & «Liebe» (2008), ενώ μετά από μια μακρά περίοδο πειραματισμού, κυκλοφόρησαν το debut album «Corridor» (2016), το οποίο και τους ανέδειξε ως ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και υποσχόμενα σχήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Ο τωρινός ήχος των magenta flaws εναλλάσσεται μεταξύ της trip hop, της electronica και του alternative rock. Κομμάτια όπως το “Cutting loose” και το “Squares are circles” ακούγονται καθημερινά στους ραδιοφωνικούς σταθμούς της χώρας, ενώ το περασμένο καλοκαίρι η μπάντα πλαισίωσε το lineup του Release Athens Festival με μία εκρηκτική εμφάνιση δίπλα σε ονόματα όπως οι Thievery Corporation και οι UB40. To live που θα παρουσιάσουν στα πλαίσια του C-loud Fest θα είναι εμπνευσμένο από το άλμπουμ «Corridor», από tracks που θα συμπεριλαμβάνονται στην επερχόμενη δισκογραφική τους δουλειά, αλλά και από dance επιρροές που θα ανεβάζουν σταδιακά το tempo στο μεθυστικό τους set. Οι magenta flaws ζουν και αγαπούν στην Αθήνα.]]> 4373 0 0 0 <![CDATA[Βέβηλος : Παρουσίαση δίσκου στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%ad%ce%b2%ce%b7%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Wed, 17 Oct 2018 11:37:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4377 Βέβηλος «Το βιβλίο των τεσσάρων στοιχειών» Παρουσίαση δίσκου στο Piraeus 117 Academy Σάββατο 15 Δεκεμβρίου Ένα live φωτιά. Μια μέρα που θα μείνει χαραγμένη στη μνήμη. Το Σάββατο 15 Δεκεμβρίου ο Βέβηλος παρουσιάζει στο Piraeus 117 Academy «Το βιβλίο των τεσσάρων στοιχειών». Δρομολόγια πάνω σε «βεβηλωμένους» δρόμους, χιλιόμετρα πάνω σε σκοτεινές οκτάβες και «ομερτά» φιλήδονων πολιτικοποιημένων πενταγράμμων, που ορκίζονται πίστη στα υπόγεια. Μια εμβληματική, για την ελληνική hip hop, παρουσία και ένα βαρύγδουπο στίγμα στην ελίτ των Ελλήνων ΜC’s. Ο Βέβηλος είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες MC’s και ένας από τους πρώτους ράπερ της πολιτικοποιημένης ελληνικής χιπ χοπ σκηνής από το μακρινό 1993, με δεκάδες δισκογραφικές συμμετοχές και πάνω απο 500 ζωντανές εμφανίσεις στο ενεργητικό του. Η μουσική του αποτέλεσε έναν από τους πυλώνες του low bap. Ο ίδιος, έγινε γνωστός με τους Βαβυλώνα τη δεκαετία του ’90, ενώ ηγήθηκε και στους Ομερτά, ένα σχήμα το οποίο δημιουργήθηκε απο τον ίδιο το 2001 μέσα στη φυλακή. Ο Βέβηλος ανεβαίνει στο stage με νέο υλικό να μας παρουσιάσει «Το βιβλίο των τεσσάρων στοιχειών» και να κάνει και πάλι τα υπόγεια να βρίθουν ρίμες με τις ιστορίες του μελοποιημένες μέσα από μια underground βαρύθυμη παράκληση. Remember remember the 15th of December… Πριν τη συναυλία της Αθήνας, ο Βέβηλος θα είναι το Σάββατο 24 Νοεμβρίου στο Stage της Λάρισας, ενώ το Σάββατο 2 Μαρτίου 2019 θα ανέβει στη σκηνή του WE, στη Θεσσαλονίκη. Προπώληση εισιτηρίων: Στην προπώληση τα εισιτήρια κοστίζουν 8€ Ταμείο: 10€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102 τηλ. 2310 264880 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public    ]]> 4377 0 0 0 <![CDATA[Pouya:Ο ανερχόμενος ράπερ από το Μαϊάμι για πρώτη φορά στην Αθήνα το Σάββατο 20 Οκτωβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/pouya%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%81%cf%87%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%81%ce%ac%cf%80%ce%b5%cf%81-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b1%cf%8a%ce%ac%ce%bc%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Wed, 17 Oct 2018 11:38:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4380 Τιμή εισιτηρίου: early bird 1ο ευρώ, προπώληση 15 ευρώ Προπώληση: καταστήματα Public (online http://tickets.public.gr/event/pouya-x-athens/), TICKET SERVICES (εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, τηλεφωνικά: 2107234567, online: http://ticketservices.gr/event/pouya-x-athens) Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4380 0 0 0 <![CDATA[Lia Hide Live w/House of Light at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/lia-hide-live-w-house-of-light-at-six-dogs/ Wed, 17 Oct 2018 14:42:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4383 https://www.facebook.com/donthideme https://www.youtube.com/liahide https://itunes.apple.com/gr/artist/lia-hide/id368029472 https://open.spotify.com/artist/4zWPD7xHkdp4s6mO39wqdk https://www.reverbnation.com/liahide Οι House of Light είναι απο την Αυστραλία και κατοικούν στο Βερολίνο. Δημιουργούν τραγούδια που σου κολλάνε στο μυαλό, ντυμένα με ψυχεδελικό ήχο, γεννημένα απο new wave, 80s pop, shoegaze και post-punk επιρροές. Έχουν εμφανιστεί μεταξύ άλλων με τους Lydia Lunch και Pete Doherty, ενω στις συναυλίες τους συχνάζουν υψηλού προφίλ θεατές όπως οι Frank Black (Pixies) και Andy Rourke (the Smiths). Έρχονται στην Αθήνα έχοντας μόλις επιστρέψει στην Ευρώπη από την περιοδεία τους στην Αμερική, με το 3ο album τους στις αποσκευές τους. www.facebook.com/thehouseoflight House of Light - She&#39;s Like the Sea https://houseoflight.bandcamp.com Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 4383 0 0 0 <![CDATA[MANU DIBANGO at Gazarte Main Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/manu-dibango-at-gazarte-main-stage/ Wed, 17 Oct 2018 14:48:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4386 MANU DIBANGO ΣΑΒΒΑΤΟ 17 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 Gazarte Main Stage "Mama-se, mama-sa, ma-ko-ma-ko-sa” , ο θρύλος επιστρέφει!  Ο Manu Dibango έχει αποκτήσει μια ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό και το Gazarte. Μια «σχέση αγάπης και αλληλοεκτίμησης» όπως ο ίδιος λέει και αυτό αποδεικνύεται εύκολα μόνο και μόνο από τις 9 συναυλίες, που έχει δώσει τα τελευταία 10 χρόνια! Συναυλίες αληθινές , με ψυχή και groove, συναυλίες που μόνο εκείνος ξέρει να δίνει .  Αρκεί να βρεθείς σε ένα και μόνο live για να μπεις μια για πάντα στο groovy σύμπαν του Manu Dibango και να μην θες να βγεις ποτέ! Ο Manu Dibango, αυτός ο πολίτης του κόσμου, είναι ο άνθρωπος που κατάφερε να συνδυάσει αφρικάνικους, αμερικάνικους, ευρωπαϊκούς, ακόμα και techno ήχους, ξεκινώντας την καριέρα του με την παγκόσμια επιτυχία “Soul Makossa”(1973) που άλλαξε μια για πάντα τις χορευτικές φιγούρες στις ντίσκο της Δύσης! Ένας ρυθμός που επηρέασε τη σύγχρονη ποπ μουσική, από τον Michael Jackson στο “Wanna Be Startin' Somethin'", μέχρι την Rihanna στο"Don't Stop the Music”. Ο αγαπημένος του ελληνικού κοινού και μεγαλύτερος σαξοφωνίστας που γεννήθηκε στην αφρικανική ήπειρο γιορτάζει 60 χρόνια καριέρας μαζί μας , το Σάββατο 17 Νοεμβρίου, στο gazarte! Ετοιμαστείτε για μία άκρως χορευτική βραδιά, όπως ακριβώς αρμόζει στον άρχοντα του groove, με μεγάλες δόσεις funk, jazz και afro-beat!  INFO MANU DIBANGO / 60TH CAREER ANNIVERSARY TOUR Gazarte Main Stage ΣΑΒΒΑΤΟ 17 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΠροπώλησηΑ' Ζώνη 47€ Ι Β' Ζώνη 38€ Ι Γ' Ζώνη 28€ Ι Όρθιοι 20€ ΤαμείοΑ' Ζώνη 50€ Ι Β' Ζώνη 41€ Ι Γ' Ζώνη 31€ Ι Όρθιοι 23€ Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Ώρα έναρξης: 21.30 *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό]]> 4386 0 0 0 <![CDATA[«ευ- | Η Τέχνη συναντά την Ελληνική γλώσσα»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%85-%ce%b7-%cf%84%ce%ad%cf%87%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ac-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b3%ce%bb%cf%8e%cf%83/ Fri, 19 Oct 2018 16:53:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4390 ευ- | Η Τέχνη συναντά την Ελληνική γλώσσα Η έκθεση διαρκεί από 17 Οκτωβρίου έως 10 Νοεμβρίου 2018. Την έκθεση επιμελείται η ιστορικός Τέχνης Όλγα Λατουσάκη, ενώ για το concept, την  οργάνωση και την  επικοινωνία της έκθεσης την ευθύνη έχει ο Δημήτρης Λαζάρου. 59 σύγχρονοι εικαστικοί παρουσιάζουν έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας, έχοντας σαν έμπνευση λέξεις με το πρόθημα «Ευ-». Η ιστορικός Τέχνης Όλγα Λατουσάκη επισημαίνει στο κείμενό της για την έκθεση: εὖ- [ev], πριν από φωνήεν ή ηχηρό σύμφωνο και [ef], πριν από άηχο σύμφωνο και δηλώνει
    1. Την θετική ιδιότητα ενός επιθέτου, ευ – υπόληπτος, ευ- γενής, ευ – άερος
    2. Την ευκολία ως προς τη δυνατότητα να πραγματοποιηθεί αυτό που σημαίνει το β΄ συνθετικό, ευ- ανάγνωστος, ευ- άλωτος
    3. Την ύπαρξη σε μεγάλο βαθμό ενός χαρακτηριστικού, μιας ιδιότητας, εύ- σωμος, ευ- τραφής
    «Αν μπορούσαμε μέσα σε μία λέξη να κλείσουμε το μεσογειακό φως και την αέναη αισιοδοξία, αδιαμφισβήτητα θα επιλέγαμε το επίρρημα «εὖ». Δεν είναι καθόλου τυχαίο το γεγονός ότι ο πολιτισμός άνθισε με τη βοήθεια του ζωογόνου ήλιου, της αλμύρας της θάλασσας και των χιλιάδων ευωδιών της μεσογειακής γης. Αυτή η αύρα έφερε ατόφια την έμπνευση και την καθαρή σκέψη σε όλους τους τομείς του πνεύματος, με αποτέλεσμα αυτήν την τέλεια όσμωση που οδήγησε σε μια έκρηξη έκφρασης των τεχνών. Από τους μυκηναϊκούς χρόνους, τα παλάτια της Κνωσσού και τις τοιχογραφίες της Σαντορίνης μέχρι το διαθλώμενο φως στα έργα του Χατζηκυριάκου-Γκίκα και τον αυτοδίδακτο κεραμίστα της Σίφνου, το μεσογειακό στοιχείο παραμένει αναλλοίωτο. Ο εξπρεσιονιστικός αυθορμητισμός και η εκτυφλωτική έκρηξη χρωμάτων μάς παραπέμπουν σε μια ζωντανή και ατίθαση μορφή έκφρασης, καθώς ακόμη και στα ασπρόμαυρα έργα μπορούμε να δούμε το φως να δραπετεύει. Ο κάθε καλλιτέχνης έχει καταφέρει να μεταφέρει στο έργο του το προσωπικό του «εὖ». Ο συνδυασμός του πλούτου της ελληνικής γλώσσας και της εφευρετικότητας του καλλιτέχνη έχει ως αποτέλεσμα την πολυσχιδή μετουσίωση του μοναδικού αυτού επιρρήματος. Το αόρατο νήμα που συνδέει τα φαινομενικά ετερόκλητα έργα του χώρου έχει σαν άμεσο αντίκτυπο την ψυχική ανάταση του επισκέπτη. Επίκαιρο όσο ποτέ, αλλά και απόλυτα αναγκαίο, με ένα μαγικό τρόπο, το «εὖ» εντάσσεται αρμονικά στη σημερινή μας πραγματικότητα, οπλίζοντάς μας με γενναιότητα και αισιοδοξία απέναντι στις γκρίζες εικόνες και σκέψεις. Μας συντροφεύει σε κάθε μας διαδρομή και είναι ικανό να μεταμορφώσει ακόμα και την πιο ασήμαντη στιγμή σε ένα μικρό θαύμα.» Συμμετέχουν οι εικαστικοί: Hanna Schiebel // Helen Mudie Ioannidou // Αποστόλου Μαρία // Αρνή Μαίρη // Βαμβακίδη Μαρία // Βερυκάκη Όλγα //  Βουλγαρέλη Κική // Γεράκη Εύα // Γκελντή Μίνα // Δαμιανίδου Βερονίκη // Διβάρη Εύα // Δραγάτση Λουκία // Θωμάς Γεράσιμος // Καλάογλου Μαρία // Κανέλλου Εβίτα // Καρδιακού Ιωάννα // Κατρή Βικτώρια // Κατσαρού Ιόλη // Κουβάτσου Δέσποινα // Κουζούνη Μίνα // Κουρτέλη Κατερίνα //  Κουτσοσπύρου Μαρίνα // Κύρου Τσακάλου Ελένη // Λυριντζή Τέτη // Μαβίδης Σάββας // Μάγκος Γρηγόρης // Μαρίνου Αθηνά // Ματζουρανάκη Χαρά // Μαυρογένη Άννα // Μαυρολέων Κατερίνα // Μηνά Κωνσταντίνα // Μιχαηλίδου Νίκη // Μπακογιαννάκη Δήμητρα // Μπεκιάρη Κατερίνα // Μπίγαλη Μάτα // Μπίγαλη Νίκη // Μπούα Ρούλη // Μπούτης Αναστάσιος // Νέσκες Νίκος // Ντάρλα Μαρία // Πανουτσόπουλος Γιάννης // Παπαγιάννη Σύνη // Παπαδοπούλου Έμμα // Παπανικολάου Δημήτρης // Παρτσινέβελος Γιώργος // Παχιαδάκης Νεκτάριος //  Ριμπάς Δημήτρης // Ρωμανού Λίνα // Σκαντζής Κωνσταντής // Σουλαχάκη Όλγα // Σταυροπούλου Δήμητρα // Σταύρου Σοφία // Στεφάνου Μαίρη // Τζομάκας Γιάννης // Τσαβαρή Καίτη // Φιλίππου Ιάκωβος // Χαραμή Πέγκυ // Χορταριά Κατερίνα // Χριστάκη Ελευθερία [caption id="attachment_4393" align="alignnone" width="1024"] Κατσαρού-Ιόλη-Ευ-chewing-50x50x30cm-Γύψος-τσίχλα[/caption] Την έκθεση συνοδεύει κατάλογος 32 σελίδων, ο οποίος διανέμεται ΔΩΡΕΑΝ! Το Σάββατο 10 Νοεμβρίου, τελευταία μέρα της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί διάλεξη της δημοσιογράφου και θεατρολόγου κ. Βίκυς Τσιανίκα σχετικά με την ΕΥΖΩΙΑ. ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Concept – Οργάνωση – Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com Επιμέλεια & κείμενο έκθεσης: Όλγα Λατουσάκη Επιμέλεια video έκθεσης: Τάσος Πέτσας Η instrumental σύνθεση “Bliss” που συνοδεύει μουσικά το video της έκθεσης και το ραδιοφωνικό spot είναι του δημιουργού Τάσου Πέτσα. Μεταφράσεις στα Αγγλικά: Μαρία Συρρή Εγκαίνια: Τετάρτη 17 Οκτωβρίου 2018 και ώρα 7:30μ.μ. – 10:30μ.μ. Διάρκεια έκθεσης: 17 Οκτωβρίου έως 10 Νοεμβρίου 2018 Facebook link: https://www.facebook.com/events/2115535778491411/ ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΣΙΧΡΙΤΖΗ Κασσαβέτη 18, 145 62 ΚΗΦΙΣΙΑ Τηλ: 210 80 19 975 email: info@iett.gr   website: www.iett.gr Ώρες λειτουργίας:  Τρίτη έως Πέμπτη 10:00 – 20:00 Παρασκευή – Σάββατο 10:00 –17:00 Κυριακή  – Δευτέρα κλειστά ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ [caption id="attachment_4394" align="alignnone" width="1024"] Hanna-Schibel-Εὔ-φημος-37x47cm-Λιθογραφία[/caption]]]>
    4390 0 0 0
    <![CDATA[ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - The Factory]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-the-factory/ Fri, 19 Oct 2018 16:55:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4396 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ THE FACTORY Omar Abusaada – Mohammad Al Attar 8 έως 11 Νοεμβρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30   Αν ο πόλεμος είναι ένα εργοστάσιο, τι παράγει; Αίμα; Καταστροφή; Ή μήπως πλούτο και εξουσία; Η άλλη πλευρά του πολέμου στη Συρία και το βρόμικο παιχνίδι πλουτισμού που βάφεται με αίμα, μέσα από την αιχμηρή ματιά δύο σημαντικών δημιουργών από τη Συρία. Ο σκηνοθέτης Ομάρ Αμπουσαάντα και ο συγγραφέας Μοχάμαντ Αλ Άταρ, οι δύο δημιουργοί από τη Συρία –που συνεχίζουν να μεταφέρουν με ποιητικούς όρους την κατάσταση απόλυτης διάλυσης στην οποία έχει περιέλθει η χώρα τους– επανέρχονται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση από 8 έως 11 Νοεμβρίου με το The Factory. Δημιουργούν μια αφήγηση από το επίκεντρο των συρράξεων που αποκαλύπτει την κρυμμένη διάσταση του πολέμου στη Συρία, ερευνώντας μια πραγματική ιστορία. Το 2010, παραμονές της Αραβικής Άνοιξης, στα βόρεια σύνορα της χώρας εγκαινιάζεται ένα εργοστάσιο τσιμέντου, γαλλικών συμφερόντων, που αποτελούσε μια από τις μεγαλύτερες ξένες επενδύσεις στη χώρα. Το ξέσπασμα της λαϊκής εξέγερσης κατά του καθεστώτος Άσαντ και η κορύφωσή της σε αιματηρή σύγκρουση θα ορίσει δραματικά το μέλλον της Συρίας· αλλά η επιχείρηση θα εξακολουθήσει να λειτουργεί με κάθε κόστος... Ηθοποιοί από τη Δαμασκό ανεβαίνουν στη σκηνή και αναμεταδίδουν το χρονικό του σκοτεινού επιχειρηματικού παιχνιδιού, με φόντο μια διαλυμένη χώρα.   Συντελεστές Σκηνοθεσία: Omar Abusaada Κείμενο: Mohammad Al Attar Σχεδιασμός Σκηνικών & Κοστουμιών: Bissane Al Charif Βίντεο: Rami Farah, Samer Ajouri Φωτισμοί: Denise Potiatz Βοηθός Σκηνοθέτη: Amer Okdeh Σχεδιασμός Μασκών: Mohamad Omran Με τους: Lina Murad, Ramzi Choukair, Saed Al Ghefari, Mustafa Kur και Saleh Katbeh (μουσικός) Συμπαραγωγή: Ruhrtiennale με την Volksbühne Berlin Ευχαριστίες: NGO Sherpa & Marie-Laure Guislain, ECCHR & Claire Tixeire, Jobran Khanji, Muhannad Al Ibrahim, Mohammed Al Hariri, Matthieu Fauroux και Aron Lund για την πολύτιμη βοήθειά τους, κατά τη διάρκεια της έρευνας για τη δημιουργία αυτής της παραγωγής.   Διαβάστε περισσότερα Οι δημιουργοί από τη Συρία Ομάρ Αμπουσαάντα και Μοχάμαντ Αλ Άταρ συνεργάζονται για τρίτη φορά με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Το 2012 συμμετείχαν στο Meeting Points 6, το φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης για την Αραβική Άνοιξη, με δύο διαλέξεις-περφόρμανς. Επέστρεψαν το 2016 με το fiction drama While I Was Waiting, παράσταση-διαμαρτυρία για μια χώρα στην εντατική. Αφορμή στάθηκε η πραγματική ιστορία ενός νέου που, ως θύμα άγριου ξυλοδαρμού από στρατιώτες, έπεσε σε κώμα. Η συριακή επανάσταση και οι πολύχρονες αιματηρές συγκρούσεις που την διαδέχθηκαν μονοπωλούν τα έργα του συγγραφέα Μοχάμαντ Αλ Άταρ εδώ και επτά χρόνια. Η πρώτη του απόπειρα, με τίτλο Withdrawal, παρουσιάστηκε το 2011 ως έργο δωματίου σε ένα διαμέρισμα της Δαμασκού, με ήρωες ένα ζευγάρι προσφύγων. Πρόσφατα, οι δύο δημιουργοί ολοκλήρωσαν μια τριλογία τους, βασισμένη σε κορυφαίες τραγωδίες του αρχαίου δράματος, με την Ιφιγένεια του Σοφοκλή. Είχαν προηγηθεί, το 2013, οι Τρωάδες του Ευριπίδη και, το 2014, η Αντιγόνη του Σοφοκλή. Ο σκηνοθέτης Ομάρ Αμπουσαάντα σπούδασε θέατρο στη Δαμασκό και, με την παρότρυνση των δασκάλων του, στράφηκε συστηματικά στην πολιτική τέχνη. Έχοντας ήδη αρχίσει να γράφει και να σκηνοθετεί έργα, το 2002 ίδρυσε την ομάδα Studio Theatre και οι πρώτες του παραστάσεις ανέβηκαν το 2004. Επτά χρόνια αργότερα συνάντησε το άλλο του επαγγελματικό μισό στο πρόσωπο του συγγραφέα Μοχάμαντ Αλ Άταρ. Έκτοτε, οι δυο τους ένωσαν τις δυνάμεις τους καταγράφοντας με καλλιτεχνικούς όρους τα γεγονότα που σπαράσσουν τη Συρία. Επί πολλά χρόνια, στο πλαίσιο της έρευνάς του, επισκέπτεται απομακρυσμένα χωριά στη Συρία, την Αίγυπτο και την Υεμένη –χώρες που ισοπεδώθηκαν την τελευταία δεκαετία– οργανώνοντας παραστάσεις και εργαστήρια στα οποία εμπλέκει τις τοπικές κοινότητες. Παρά τις προφανείς δυσκολίες, επιμένει να ζει στη Δαμασκό και είναι μια από τις ελάχιστες ανεξάρτητες φωνές δημιουργών της πατρίδας του. Ο Μοχάμαντ Αλ Ατάρ γεννήθηκε στη Δαμασκό το 1980 και σπούδασε λογοτεχνία και θέατρο στο πανεπιστήμιο Goldsmiths του Λονδίνου. Από το 2011, το συγγραφικό του ταλέντο απασχολούν, σχεδόν κατ' αποκλειστικότητα, τα γεγονότα της Αραβικής Άνοιξης και οι απορρέουσες αιματηρές συγκρούσεις που μαίνονται με αμείωτη σφοδρότητα. Το πρώτο του έργο, με τίτλο "Withdrawal", ανέβηκε σε ένα μικρό διαμέρισμα στη γενέτειρά του για να ακολουθήσει –μετά από ένα τεράστιο κύμα συλλήψεων στη χώρα από το καθεστώς Άσαντ– το "Could You Please Look into the Camera?", ένα κείμενο με μαρτυρίες από βασανιστήρια κρατουμένων. Το σύνολο του έργου του, που αντλεί στοιχεία και από τη συριακή λογοτεχνική παράδοση, απολαμβάνει την αναγνώριση των φεστιβάλ διεθνώς, με αποκορύφωμα το "While I Was Waiting", που παρουσιάστηκε στο 70ό Φεστιβάλ της Αβινιόν και, στη συνέχεια, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Τα τελευταία χρόνια, συνεργάζεται με τον συμπατριώτη του σκηνοθέτη Ομάρ Αμπουσαάντα, με το θέατρο τους να ισορροπεί ανάμεσα στη μυθοπλασία και το ντοκουμέντο. Σήμερα, εγκατεστημένος στο Βερολίνο, αναγνωρίζεται ως ένας από τους σημαντικότερους χρονικογράφους του συριακού εμφυλίου πολέμου.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 8 – 11 Νοεμβρίου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 15 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12 € Παρέα 10+ άτομα: 11 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € Συνοδός ΑμεΑ: 7, 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2191/  ]]> 4396 0 0 0 <![CDATA["Το δεύτερο #ThisIsHell έχει το απόλυτο extreme metal line-up."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf-thisishell-%ce%ad%cf%87%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%ce%b1%cf%80%cf%8c%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%bf-extreme-metal-line-up/ Fri, 19 Oct 2018 16:58:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4399 #ThisIsHell vol II Featuring Karma Violens, Foray Between Ocean, Aetherian, Fall of Order Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 5 Ιανουαρίου 2018 Πόρτες: 19:30 Event page: www.facebook.com/events/467811080382505   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 8€
    • Ταμείο: 10€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Uncle Chroni’s Tattoo & Body Piercing (Φανερωμένης 7, Χολαργός, τηλ.: 2114007736 - www.unclechronis.com)
    • Ζαρανίκας Μουσικός Οίκος (Θηβών 209, Περιστέρι, τηλ.: 2105753975 - www.zaranikas.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Wind
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/gazi-temple/this-is-hell-vol-ii
      Μετά την άκρως επιτυχημένη διεξαγωγή του, την περασμένη σεζόν, το #ThisIsHell οδεύει ολοταχώς προς θεσμοθέτηση, κι έτσι επιστρέφει με τη δεύτερη, ακόμη πιο κολασμένη edition του, αποτελούμενο από άλλη μία φορά, από 4 σχήματα που εκπροσωπούν τον ακραίο ήχο. 4 σχήματα, που όπως τα περισσότερα της γενιάς τους, δίνουν την ψυχή τους και όλο τους το είναι, με έναν και μόνο στόχο: Να παίξουν μέταλ μουσική τιμώντας τις επιρροές, την αισθητική και τους ευσεβείς πόθους του ιδιώματος. Το Σάββατο 5 Ιανουαρίου ο προορισμός είναι ένας: ο Ναός της Αθήνας.   Οι άτυποι headliners Karma Violens δεν είναι μόνο παλιοί στο κουρμπέτι, αλλά ταυτόχρονα αποτελούν και ένα από εκείνα τα σχήματα που στην πάροδο του χρόνου ωριμάζουν σαν το παλιό καλό κρασί. Με κάθε επόμενη κυκλοφορία να αποτελεί την μέχρι στιγμής καλύτερή τους, οι extreme metallers από την Αθήνα έχουν μόλις επανέλθει στη δισκογραφική δράση με το τρίτο σε σειρά album Serpent God που τους βρίσκει σε μία εξαιρετική συνθετική και εκτελεστική φόρμα, να παρουσιάζουν την πιο σκοτείνη και black metal πλευρά τους που έχουμε δει μέχρι σήμερα.   Οι “οικοδεσπότες” Foray Between Ocean, εμφανίζονται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο #ThisIsHell, βρισκόμενοι αυτή την περίοδο σε διαδικασίa προετοιμασιών για την κυκλοφορία του δεύτερου σε σειρά full length album τους, με τίτλο As Serenity Drowned. Αν το παρθενικό "Depression Neverending" σας εντυπωσίασε, τότε τα ηχητικά δείγματα που έχουν μέχρι στιγμής αποκαλυφθεί από τον δισκογραφικό διάδοχό του, εύκολα μας κάνουν να μιλάμε για ένα album-σταθμό για τα εγχώρια extreme metal δρώμενα.   Οι σκοτεινοί melodic death metallers Aetherian μας έδωσαν στα τέλη του 2017 το αριστουργηματικό ντεμπούτο "The Untamed Wilderness", που αποτέλεσε ταυτόχρονα την απάντηση στην ερώτηση “Γιατί αρέσουν σε τόσο πολύ κόσμο;”. Και είναι γεγονός πως εκτός από εκατομμύρια views στο YouTube το death metal σχήμα από την Αθήνα, έχει συγκεντρώσει τα βλέματα πολυάριθμων οπαδών από κάθε μεριά της υφηλίου, χάρη στο συμπαγές υλικό του, που χαρακτηρίζεται από μία ιδιαίτερη σκοτεινή ατμόσφαιρα, και εμπλουτίζεται από χαρισματικά brutal φωνητικά που υμνούν το παρελθόν του ήχου.   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Fall of Order με το γκρουβάτο extreme metal τους. Η πρόσφατη κυκλοφορία του “Ascension” EP έδωσε ένα πρώτο δείγμα των ικανοτήτων αυτού του ταλαντούχου νεοσύστατου σχήματος, που σίγουρα θα μας απασχολήσει πολύ στο εγγύς μέλλον.   ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΤΩΝ:   BAND LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4399 0 0 0
    <![CDATA[Οι Dead Congregation καταστρέφουν το Temple της Αθήνας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dead-congregation-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-temple-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1%cf%82/ Fri, 19 Oct 2018 16:59:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4402 Dead Congregation ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Resurgency + DreamLongDead Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/314367429294726   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ (περιορισμένη διάθεση στα 300 εισιτήρια):
    • Προπώληση: 8€
    • Ταμείο: 10€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
    • Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Wind
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/dead-congregation
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Από τις στάχτες των Nuclear Winter, το 2004 ανέτειλε μια νέα δύναμη στον χώρο του ευρωπαϊκού death metal. Ένα σχήμα που προερχόμενο από μία μικρή ευρωπαϊκή πρωτεύουσα (την Αθήνα φυσικά) θα άλλαζε στην πορεία τα δεδομένα του ήχου και όλου του underground extreme metal στερεώματος, κυκλοφορώντας δισκογραφικές δουλειές - σταθμούς, και καταφέρνοντας να σπάσει τα σύνορα της χώρας της, να ακουστεί εμφατικά και στην πορεία να λατρευτεί από οπαδούς του ακραίου ήχου παγκοσμίως.   Με σποραδικές αλλά εμβληματικές δισκογραφικές κυκλοφορίες (δύο πλήρη album -με το πιο πρόσφατο "Promulgation of the Fall" του 2014 να θεωρείται από τους πολλούς το σημαντικότερο death metal album του καιρού του- ένα EP και ένα split EP με τους Γερμανούς "ομοιδεάτες" τους, Hellspawn) και με ένα πολύ ιδιαίτερο death metal στυλ, που με έντονες αναφορές στο παρελθόν του είδους, αγκαλιάζει περισσότερο την ατμοσφαιρική πλευρά του ήχου, παρά δίνει έμφαση στην ταχύτητα ή την τεχνική, οι Dead Congregation χαράζουν εδώ και περίπου 15 έτη μία συμπαγή πορεία, με κάθε βήμα της να τους φέρνει πιο κοντά στην παγκόσμια καταξίωση, την οποία βέβαια και αξίζουν.   Το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου οι DC, συναντιούνται στη σκηνή του Αθηναϊκού Ναού, με άλλα δύο πολύ σημαντικά σχήματα του εγχώριου extreme metal στερεώματος, τους καταιγιστικούς brutal death metallers Resurgency και τους υπέρμετρα λασπώδεις DreamLongDead που βρίσκονται στα πρόθυρα της κυκλοφορίας του νέου δισκογραφικού τους... εκτρώματος!   The Temple of Athens will soon be destroyed!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4402 0 0 0
    <![CDATA[Jeanne d’Arc – Carl Theodor Dreyer]]> https://www.puzzlemag.gr/jeanne-darc-carl-theodor-dreyer/ Fri, 19 Oct 2018 17:03:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4405 Jeanne d’Arc – Carl Theodor Dreyer Live Soundtrack των Silent Move Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Πέμπτη 1 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 6 €   Οι Silent Move παρουσίασαν για πρώτη φορά τη δική τους μουσικό-ηχητική εκδοχή στη «Jeanne d’Arc» του Carl Theodor Dreyer στο φεστιβάλ «Αυτοσχεδιασμός και Σινεμά» στον κινηματογράφο Τριανόν το 2012. Η παρουσίαση αυτή ηχογραφήθηκε και αποτέλεσε την πρώτη δισκογραφική δουλειά των Silent Move με τίτλο «In seven parts» (Triple Bath). Έκτοτε έχουν παρουσιάσει τις δικές τους εκδοχές σε περισσότερες από δέκα κλασικές κινηματογραφικές ταινίες και έχουν λάβει μέρος σε πολλά φεστιβάλ πειραματικής μουσικής.   Στην πρώτη εμφάνιση τους για φέτος στο ΚΕΤ οι Silent Move ξαναδιαβάζουν τη «Jeanne d’Arc», χρησιμοποιώντας θραύσματα από την πρώτη ανάγνωση, αλλά και με την προσθήκη καινούργιων ηχητικών υλικών και κατευθύνσεων. Κατά τη συνεργασία τους με το ΚΕΤ οι Silent Move παρουσίασαν ένα αφιέρωμα στον Alfred Hitchcock, επεμβαίνοντας για πρώτη φορά σε ομιλούσες ταινίες, αλλά παρουσιάζοντας και το βωβό αριστούργημα του Hitchcock «The Lodger», το οποίο θα αποτελέσει τη δεύτερη δισκογραφική δουλειά του συγκροτήματος, προγραμματισμένη να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2019. Silent Move: Γιάννης Παξεβάνης – κιθάρα, loops Βασίλης Τζαβάρας – πιάνο, keys, loops   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4405 0 0 0 <![CDATA[PhotoStory : Acid King + Mock The Mankind at AN club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-acid-king-mock-the-mankind-at-an-club/ Fri, 19 Oct 2018 17:15:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4408 Acid King   Mock The Mankind   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού  ]]> 4408 0 0 0 <![CDATA[Αλκίνοος Ιωαννίδης Live στο Κύτταρο! ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%bf%ce%bf%cf%82-%ce%b9%cf%89%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf/ Fri, 19 Oct 2018 18:52:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4425 http://www.viva.gr/ Reload Stores: https://www.facebook.com/ReloadStores Seven Spot: http://www.sevenspot.gr/ 11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου: http://www.11876.gr/ Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία: http://www.evripidis.gr/ Αθηνόραμα: http://www.athinorama.gr/ Viva Kiosk Συντάγματος: Καθημερινά 9:00πμ - 21:00μμ. Viva Spot Τεχνόπολη: Δευτ - Σαβ 11:00πμ - 19:00μμ. Yoleni's: Δευτ - Κυρ: 12:00 - 20:00 Kremlino: Δευτ - Σαβ: 11:00μμ- 18:00μμ Από 10/10 ΚΥΤΤΑΡΟ www.kyttarolive.gr (10.00-13.00 καθημερινές και ώρες-συναυλιών) MUSIC CORNER: Πανεπιστημίου 56, Αθήνα.]]> 4425 0 0 0 <![CDATA[Max Cooper live at St Paul's Sessions 3]]> https://www.puzzlemag.gr/max-cooper-live-at-st-pauls-sessions-3/ Fri, 19 Oct 2018 18:59:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4428 St Paul's Sessions | www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα (Μετρό Συντάγματος) Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου 2018 | Ώρα έναρξης 20:00 | Διάρκεια συναυλίας: 90 λεπτά Εισιτήρια / Tickets: www.ticketservices.gr/event/max-cooper-st-pauls-sessions Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Ο ιδιοφυής Βρετανός ηλεκτρονικός παραγωγός Max Cooper στα St Paul's Sessions 3 σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show. Γεννημένος στο Μπέλφαστ της B. Ιρλανδίας το 1980 και πια μόνιμος κάτοικος Λονδίνου, ο Max Cooper μας συστάθηκε το 2007 και την κυκλοφορία διαφόρων EP και remix, ενώ από το 2008 κατέχει PhD στην υπολογιστική βιολογία, κάτι που τον ώθησε στη συνέχεια στις ζωντανές του εμφανίσεις να συγχωνεύει υποδειγματικά την ηλεκτρονική μουσική με τις visual arts και την επιστήμη, μέσα από εγκαταστάσεις, οπτικοακουστικά μέσα και μια καθηλωτική ηχητική εμπειρία. Το 2014 έχουμε την κυκλοφορία της πρώτης του ολοκληρωμένης δισκογραφικής δουλειάς με τίτλο ¨Human¨ στην Fields Records, όπου γνωρίζει την πρώτη του σημαντική επαφή με το κοινό, χαράζοντας τις ιδιαίτερες ηχητικές του εξερευνήσεις στο ηχητικό πεδίο της cinematic electronica. To 2016 σειρά έχει η κυκλοφορία του άλμπουμ του ¨Emergence¨, το οποίο κυκλοφορεί στο δικό του νεοσύστατο label Mesh, με ήχους που προβάλουν τους νόμους της φύσης, την έμφυτη ομορφιά τους και το αντίκτυπο που έχουν στο σύμπαν και στις ζωές των ανθρώπων. Ερχόμαστε στη φετινή χρονιά και την κυκλοφορία του άλμπουμ του με τίτλο ¨One hundred Billion Sparks¨ στην Mesh, περιγράφοντας την μοναδική ταυτότητα του κάθε ανθρώπου και στους σύνθετους μηχανισμούς που την αναπαράγουν διαρκώς, αποφέροντας ένα σύγχρονο οπτικοακουστικό κομψοτέχνημα και την electronica ένα βήμα πιο μπροστά, με την κριτική να το κατατάσσει ήδη στα κορυφαία άλμπουμ της χρονιάς που διανύουμε. Έχει παρουσιαστεί σε φημισμένα φεστιβάλ όπως τα Glastonbury Festival, Fuji Rock Festival, Bestival,Latitude Festival, Awakenings Festival, MUTEK, Amsterdam Dance Event and Decibel Festival, αποτελώντας έναν ιδιοφυή καλλιτέχνη με σύγχρονη οπτική και άρτια στημένες εμφανίσεις. Στον πολύ ιδιαίτερο χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου στο Σύνταγμα, έναν χώρο εξαιρετικής ακουστικής που δημιουργεί μια μοναδική επαφή μεταξύ ερμηνευτών και κοινού, ο Max Cooper κάνει την Αθήνα και τα St Paul’s Sessions σταθμό της φετινής του περιοδείας, συνδυάζοντας μουσική και εικόνα σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show. www.maxcooper.net St Paul`s Sessions 3 / www.stpaulssessions.gr Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου Φιλελλήνων 27, Σύνταγμα Πληροφορίες - Κρατήσεις Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (περιορισμένος αριθμός καθήμενων και ορθίων) Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr | info@grooveproductions.gr]]> 4428 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας των Radio Birdman και Dark Rags την Πέμπτη 25 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-radio-birdman-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-dark-r/ Mon, 22 Oct 2018 11:51:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4431 Radio Birdman, ένα από τα σπουδαιότερα και επιδραστικότερα groups της καταπληκτικής Αυστραλέζικης σκηνής των 70s-80s, επιστρέφουν στην Αθήνα, 11 χρόνια μετά την τελευταία τους επίσκεψη στα μέρη μας, την Πέμπτη 25 Οκτωβρίου. Ο Deniz Tek (κιθάρα, φωνή), ο Rob Younger (φωνή), ο Pip Hoyle (πλήκτρα), μαζί με τους Jim Dickson (Survivors, Barracudas, The New Christs), Dave Kettley (The New Christs), Nick Rieth (The Celibate Rifles, The Visitors), έρχονται για να μας ξαναθυμίσουν για ποιο λόγο θεωρούνται πρωτοπόροι της high energy rock’n’roll σκηνής, την Πέμπτη 25 Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Oι πόρτες και το ταμείο ανοίγουν στις 20:00. Οι Dark Rags θα είναι στη σκηνή στις 21:15 και οι Radio Birdman στις 22:30. Mαζί τους οι The Dark Rags, η τετραμελής αθηναϊκή μπάντα, που θα ανοίξουν ιδανικά τη βραδιά με τον Garage/Punk/Rock’n’Roll ήχο τους. Με δυο albums και ένα ep, ετοιμάζουν άμεσα τη νέα τους δουλειά, παραμένοντας μία από τις καλύτερες μπάντες επί σκηνής, δίνοντας πάντα το 100%!     Soundcloud Bandcamp Video: Messing Up My Mind (Paranoia Blues)  Η προπώληση συνεχίζεται στα 27 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 30 ευρώ Διάθεση εισιτηρίων: Online:www.viva.gr και www.fuzzclub.gr/event/radio-birdman/ Tηλεφωνικά: 11 876 Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Wind, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00). Πέμπτη 25 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr). ]]> 4431 0 0 0 <![CDATA[Alex Dante plays Sergei Rachmaninoff]]> https://www.puzzlemag.gr/alex-dante-plays-sergei-rachmaninoff/ Mon, 22 Oct 2018 12:00:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4436 Alex Dante plays Sergei Rachmaninoff Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 8 Νοεμβρίου 2018 | 21:30 | 5 €   Ο Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) μεταφέρει στην κιθάρα μια επιλογή των πιανιστικών έργων του Sergei Rachmaninoff. Χρησιμοποιώντας ηλεκτρική κιθάρα, ποικίλα εφέ με χρήση δύο ενισχυτών ώστε να δημιουργείται η πλήρης εικόνα stereo, δημιουργεί σε αυτό το solo project ένα ογκώδες ηχητικό πεδίο και σε συνδυασμό με τη θεμελιώδη μουσική του S. Rachmaninoff δημιουργεί ερωτήματα για την ύπαρξη ή μη διακριτών μουσικών στυλ. Το πρόγραμμα επίσης περιλαμβάνει και κάποια νυχτερινά του F. Chopin μέσα από τα οποία μας συστήθηκε.   Αλέξανδρος Δανδουλάκης   Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης. Σπούδασε στο Τμήμα Εφαρμοσμένων Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών στο Ε.Μ.Π. και παράλληλα μουσική στο Ωδείο Μουσικής Πράξης. Αποφοίτησε από το τμήμα του West London University (London College of Music) με το πτυχίο Licentiate of Teacher’s Diploma. Έχει συνεργαστεί και συνυπάρξει με πολλούς Έλληνες καλλιτέχνες αλλά και με σημαντικούς μουσικούς του εξωτερικού όπως Bill Frisell, Monophonics, Alan Zavod (Frank Zappa & the Mothers), Soul Jazz Orchestra, Thievery Corporation, Radio Moscow κ.ά. Οι προσωπικές του δουλειές κυμαίνονται σε πολλά μουσικά ύφη όμως τον κέρδισε η solo προσέγγιση της ηλεκτρικής κιθάρας. Το 2018 συμμετείχε στο 18ο Athens Jazz Festival της Τεχνόπολης του δήμου Αθηναίων.   Περισσότερες πληροφορίες:   www.facebook.com/maltdante www.youtube.com/watch?v=d7vNDObr9m4   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.]]> 4436 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την παράσταση Αρετή που παρουσιάζεται στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1-2/ Mon, 22 Oct 2018 14:40:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4439
    Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων , κληρώνει 2 δίπλες προσκλήσεις για την παράσταση της Παρασκευής 26/10 στο ΚΕΤ .
    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Αρετή και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.
    ΑΡΕΤΗ των Παντελή Κυραμαργιού & Λίνας Ζαμπετάκη σε σκηνοθεσία της Αργυρώς Ταμβάκου & του Χρήστου Καπενή Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   κάθε Παρασκευή, από τις 5 Οκτωβρίου μέχρι τις 23 Νοεμβρίου | 21:00 | 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ) Μετά από τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, η παράσταση Αρετή παρουσιάζεται στο ΚΕΤ για δεύτερη χρονιά: μια παράσταση για την ιστορία δυο ανθρώπων, του Αριστείδη και της Αρετής, που συναντήθηκαν, “πιαστήκαν από τα μάτια” και μοιράστηκαν έναν έρωτα. Που μοίρασαν ταυτόχρονα τις ζωές τους σε μέρη, ανθρώπους και αγώνες. Υπόγεια τα συναισθήματά τους, βαθιά. Σαν τα υπόγεια των σπιτιών όπου άλλοτε κρύβεσαι και που άλλοτε εξερευνάς και ψαχουλεύεις. Υπόγεια, κάτω από τη γη, με αντικείμενα χρήσιμα-άχρηστα, που δεν πετάς αλλά αποθηκεύεις, όπως τις αναμνήσεις, τις ιστορίες, τις ζωές των ανθρώπων.   “Οι πεθαμένοι είναι πάντα περισσότεροι από τους ζωντανούς. Πόσοι ήρθαν στη ζωή για να πάνε τον κόσμο λίγο πιο πέρα και φύγανε αθόρυβα;”   Για το διήγημα Πρόκειται για μια ιστορία βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, σε πρόσωπα και αληθινές ιστορίες που διαδραματίστηκαν από την περίοδο του Εμφυλίου μέχρι σήμερα. Κεντρικός χαρακτήρας είναι ένας άντρας που γεννήθηκε στην Κρήτη και αφιέρωσε τη ζωή του στον αγώνα για έναν πιο δίκαιο κόσμο αναζητώντας τη βαθύτερη έννοια της αρετής.   Το διήγημα κυκλοφορεί μαζί με τη νέα δισκογραφική δουλειά (CD) του Παντελή Κυραμαργιού από την PANIK OXYGEN RECORDS με τον τίτλο “Αρετή”.   Κείμενο: Παντελής Κυραμαργιός & Λίνα Ζαμπετάκη Σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία, ερμηνεία: Αργυρώ Ταμβάκου & Χρήστος Καπενής Ενδυματολογία, επιμέλεια σκηνικού χώρου: Κωνσταντίνα Μαρδίκη Μουσική: Παντελής Κυραμαργιός Κινησιολογία: Πετρίνα Γιαννάκου Σχεδιασμός φωτισμών: Παναγιώτης Λαμπής Φωτογραφίες: Φώτης Γ. Πλέγας / Styling: Μαρία Παπού   Διάρκεια: 70’   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/
    ]]>
    4439 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c/ Mon, 22 Oct 2018 14:48:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4443
    Το puzzlemag.gr κληρώνει 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ για την παράσταση του Σαββάτου 27 Οκτωβρίου στις 21:15 στο Θέατρο OLVIO. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “ «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ   Από την Τετάρτη 10 Οκτωβρίου 2018 μέχρι την Κυριακή 13 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Τετάρτη, Σάββατο και Κυριακή   H προπώληση ξεκίνησε https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/mi-skotoneis-ti-mama/   Η καλλιτεχνική εταιρία Μυθωδία (Γεράσιμος Σκαφίδας) παρουσιάζει την παράσταση «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ στο θέατρο OLVIO, από την Τετάρτη 10 Οκτωβρίου. Η μετάφραση είναι του Αλέξανδρου Κοέν, η σκηνοθεσία της Ρέινας Σ. Εσκενάζυ και πρωταγωνιστούν η Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, η Πέγκυ Σταθακοπούλου, η Ισιδώρα Δωροπούλου, η Ελίνα Γιαννάκη.   Το έργο διατρέχει τα εξήντα τελευταία χρόνια του 20ου αιώνα μέσα από τις ιστορίες τεσσάρων γυναικών (γιαγιά, μητέρα, κόρη, εγγονή). Πρόκειται για ένα σύγχρονο ψυχογράφημα των σχέσεων μητέρας – κόρης. Η μετ’ εμποδίων σχέση τους βεβαιώνει ότι δεν υπάρχει πιο επικίνδυνη και μοιραία για την εξέλιξη του ανθρώπου σχέση, όσο αυτή της μητέρας με το παιδί της.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αλέξανδρος Κοέν Σκηνοθεσία: Ρέινα Σ. Εσκενάζυ Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Σκηνικά Μιχάλης Σδούγκος Κίνηση: Μόνικα Κολοκοτρώνη Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Παπαδοπούλου Διεύθυνση και οργάνωση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου Βοηθός παραγωγής: Έμα Μαυρέλη Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκοβέ   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Ισιδώρα Δωροπούλου, Ελίνα Γιαννάκη   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη στις 18:30 Σάββατο και Κυριακή στις 21:15     H προπώληση ξεκίνησε https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/mi-skotoneis-ti-mama/   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΤΕΤΑΡΤΗ Κανονικό: 15 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι): 12 ευρώ ΟΑΕΔ: 10 ευρώ   ΣΑΒΒΑΤΟ - ΚΥΡΙΑΚΗ Κανονικό: 17 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι): 12 ευρώ ΟΑΕΔ: 10 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 12 ευρώ (έως την προηγούμενη ημέρα κάθε παράστασης)   Θέατρο OLVIO Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίου 7, Βοτανικός Τηλ: 210 3414118
    ]]>
    4443 0 0 0
    <![CDATA[Beatz 'n' Rhymez: Διήμερο αφιερωμένο στον hip-hop ήχο στη Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/beatz-n-rhymez-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-hip-hop-%ce%ae%cf%87%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7/ Mon, 22 Oct 2018 19:02:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4449 BEATZ ‘n’ RHYMEZ - Ένα διήμερο αφιερωμένο στον hip-hop ήχο -   Σε μία μοναδική συγκυρία δύο σπουδαία hip hop acts, οι urban-Latin hip hop τιτάνες Delinquent Habits (Σάββατο 8/12) και ο πολυπράγμων superstar Rahzel των σπουδαίων The Roots μαζί με τους X-Ecutioners (Κυριακή 9/12) συναντιούνται σχεδόν συναντιούνται) συναυλιακά στην Θεσσαλονίκη, συνιστώντας ένα διήμερο αφιερωμένο στον hip hop ήχο. Το όνομα αυτού “Beatz ‘n’ Rhymez” και ποιος τρόπος καλύτερος για να το υποδεχτούμε από ένα προνομιακό διήμερο εκπτωτικό εισιτήριο, για όσους το hip hop δεν είναι απλά μουσική, αλλά και τρόπος ζωής!   ► 08/12 – Delinquent HabitsInfo: https://goo.gl/Dd3dK109/12 – Rahzel meets the X-EcutionersInfo: https://goo.gl/d8pPk9   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Περιορισμένη προπώληση μονοημέρου: 12€
    • Προπώληση μονοημέρου: 15€
    *** Εκπτωτικό διήμερο εισιτήριο: 20€ (περιορισμένη διάθεση μόνο μέσω viva.gr και συνεργαζόμενων σημείων)   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Musicland Records / Ticket House (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Λαμπράκη Γρηγορίου, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 284700)
    • Seven Spots
    • Wind
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/we/beatz-n-rhymes-ft-delinquent-habits-rayzel
        Ημέρα 1η – Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018 Delinquent Habits (USA) ζωντανά στη Θεσσαλονίκη Στο WE (3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη) Πόρτες: 21:00   Προερχόμενοι από το Ανατολικό Los Angeles, οι urban-Latin hip hop τιτάνες Delinquent Habits, σχηματίστηκαν σε μία από τις πιο πλούσιες σε ταλέντο και ποιότητα εποχές για τη μουσική που εκπροσωπούν. Τι κι αν η πρώτη τους κυκλοφορία πραγματοποιήθηκε τον Ιούνιο του 1996, οι Delinquent Habits "κατέστρεφαν" house parties, rap battles και όποιο show είχε διαθέσιμο ένα μικρόφωνο, από τη δημιουργία τους το 1991. Ο Ivan S. Martin aka "Ives Irie", ο David L.K Thomas aka "Kemo the Blaxican" και ο παραγωγός / DJ OG Style, αυθεντικά μέλη του σχήματος, δημιούργησαν μαζί τις πρώτες τέσσερεις δισκογραφικές κυκλοφορίες "Delinquent Habits", "Here Come the Horns", "Merry Go Round" και "Freedom Band" με συμμετοχές των Sen Dog, Big Pun, Hurricane G, Ozomatli και Mellow Man Ace. Τα προαναφερθέντα albums, πούλησαν πάνω από 1 εκατομμύριο κόπιες τοποθετώντας εμφατικά τους Delinquent Habits στη σκηνή και ακολούθως στον δρόμο για σεβαστό αριθμό παγκοσμίων περιοδειών, καθιστώντας τους τελικά μπροστάρηδες του Latin hip hop και των underground σκηνών τους. Φέρνοντας ένα από τα πιο εκρηκτικά και αληθινά hip hop shows σε σκηνές περισσοτέρων από 50 χώρες, το πολυαναμενόμενο "It Could Be Round Two" album των Delinquent Habits κυκλοφόρησε στις 3 Μαρτίου 2017 στη δική τους Delinquent Habits Records, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από το κοινό και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο.   Η επανένωση, τόσο συναυλιακά όσο και δισκογραφικά των Ives Irie και Kemo The Blaxican, για τη κυκλοφορία του νέου album, σηματοδοτεί την πρώτη φορά εδώ και μια δεκαετία, που οι δύο MC's μαζί βομβαρδίζουν τα μυαλά και τις ψυχές των ακροατών τους. Έχοντας κυκλοφορήσει στις 3 Μαρτίου 2017, το "It Could Be Round Two" συμπεριλαμβάνει ότι καλύτερο μπορείς να ακούσεις από τους δύο άκρως σεβαστούς και αληθινούς αυτούς MC's. Μέσα από τη διαδικασία της ένωσης και του χωρισμού των αγνών ταλέντων και εμπειριών των δύο MC's, τόσο στη ζωή όσο και μέσα στα πλαίσια της μουσικής βιομηχανίας, οι Delinquent Habits δημιούργησαν ένα album, το οποίο μουσικά, στιχουργικά και ως προς το θέμα του μηνύματός του, δεν γκρουβάρει μόνο το σώμα, δεν κουνάει μόνο το κεφάλι, αλλά αποτελεί ένα έργο με βαθύτερο νόημα που αποκαλύτει σκέψεις και οπτικές που μεγαλόψυχα οι δύο στιχουργοί μοιράζουν στο κοινό. Αποτελώντας την άποψη του Ives Irie για την πραγματική ζωή και τις αλήθειες της, το "It Could Be Round Two" εύκολα μπορεί να θεωρηθεί το πιο ολοκληρωμένο, ώριμο και πλήρες πόνημα των Αμερικανών, τόσο στιχουργικά, όσο και μουσικά. Παραμένοντας αληθινοί στις Latin ρίζες τους, οι Delinquent Habits προσμειγνύουν για άλλη μια φορά ετερόκλητα μουσικά είδη όπως soul, funk και rock, για να δημιουργήσουν το πιο πολυπολιτισμικό και πλούσιο σε ποικιλία επιρροών album τους μέχρι σήμερα. Με συμμετοχή των παραγωγών J Matik, DJ Invincible, Ruck N Wiz και με την ίδια τη μπάντα σε ρόλο executive producer, το "It Could Be Round Two" αποτελεί έργο πολυδιάστατο και πολυμορφικό που διεγείρει τις αισθήσεις και τροφοδοτεί τους πόθους.   Ημέρα 2ηΚυριακή 9 Δεκεμβρίου 2018 Rahzel (USA – The Roots) meets the X-Ecutioners ζωντανά στη Θεσσαλονίκη Στο WE (3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη) Πόρτες: 21:00   Ο αδιαμφισβήτητος παγκόσμιος πρωταθλητής του beatboxing, νονός του θορύβου και μέλος της παγκοσμίως γνωστης μπάντας των Roots ξεκινάει περιοδεία με τους the X-Ecutioners (Total Eclipse & Precision).   Η αξιοθαύμαστη φωνητική τεχνική και το τραγουδιστικό στυλ του Rahzel αποτελεί έναν από τους μεγαλύτερους μουσικούς θησαυρούς του κόσμου. Αδιαμφισβήτητα εδώ μιλάμε για έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες της μοντέρνας μουσικής, με ακροβατικά ταλαντούχες, πρωτοποριακές μουσικές εκφράσεις που επαναπροσδιορίζουν την τέχνη και τεχνική του beatboxing, κάνοντάς τον έναν από τους πιο συναρπαστικούς και αποδεκτούς από κοινό και μουσικό τύπο performers, όπως και τον βασιλιά της ταχύτητας, χαρακτηρισμούς τους οποίους επιβεβαιώνουν τα δύο βραβεία Grammy που έχει κερδίσει, οι πάμπολλες άλλες υποψηφιότητές του σε αυτά, οι συμμετοχές και η κατάκτηση υψηλών θέσεων σε πολλά ακόμη μουσικά βραβεία ανά τον κόσμο αλλά και αναρίθμητες άλλες διακρίσεις.   Όντας γνωστός ως μέλος ενός από τα σπουδαιότερα hip hop σχήματα όλων των εποχών και ταυτόχρονα μίας από τις καλύτερες live μπάντες, ανεξαρτήτως μουσικού είδους, τους The Roots, ο Rahzel δεν σταματάει εκεί τις μουσικές του αναζητήσεις καθώς αποτελεί μέλος ως και των Peeping Tom του σπουδαίου Mike Patton. Το βιογραφικό του εκτός από διακρίσεις περιλαμβάνει και συνεργασίες, άλλες καλλιτεχνικές συνυπάρξεις και κοινές περιοδείες με τους πάντες, ανάμεσα στους οποίους οι Beastie Boys, Beck, Ben Harper, Bjork (συμπαραγωγός και συμμετοχή στο "Medúlla" album της), Bobby McFerrin, Bootsy Collins, Branford Marsalis, Christina Aguilera, Common, Cee Lo Green, Dave Chappelle, Erykah Badu, Everlast, Faith no More, John Legend, Lou Reed, Michelle N'Degeocello, Maroon 5, Norah Jones, Patti Smith, Phillip Glass, Sean Paul, Snoop Dogg, ο παγκοσμίου φήμης visual artist Rafael Lozano-Hemmer, Toots and the Maytals, The Crystal Method, The Who και πολλοί άλλοι, ενώ έχει εμφανιστεί στους ιστορικότερους συναυλιακούς χώρους, όπως είναι τα Radio City Music Hall, Carnegie Hall, Lincoln Center, Brooklyn Academy of Music, Madison Square, Gardens, Metlife Stadium, Roseland Ballroom, Walt Disney Theatre, Red Rock Amphitheatre, Hollywood Bowl and Coachella Music Festival - καταφέρνοντας έτσι να γίνει ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στο είδος του -και όχι μόνο- κι έτσι να χαράξει μια σπουδαία πορεία που θα μνημονεύεται για χρόνια.   Τι ακολουθεί λοιπόν για αυτόν τον καλλιτεχνικό οραματιστή; Ο Rahzel συνεχίζει να φτύνει κατάμουτρα τις μόδες, μη σταματώντας έτσι να επαναπροσδιορίζει τα όρια των φωνητικών του ερμηνειών. Αυτό λοιπόν που έχετε να περιμένετε από την σύμπραξή του με τους X-Ecutioners είναι ένα καινοτόμο και εκρηκτικό stage show και τίποτα λιγότερο! Μία σπάνια ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες της σκηνικής συνύπαρξης αυτών των καλλιτεχνών, που ο καθένας τους άλλαξε το είδος της μουσικής που εκπροσωπει και που όλοι μαζί δημιουργούν μία μοναδική εμπειρία που κανείς δεν πρέπει να χάσει. Αυτό το live show θα τα έχει όλα και σίγουρα θα μείνει αξέχαστο!   Οι εμβληματικοί παγκόσμιοι πρωταθλητές των ITF και DMC (πρωταθλήματα για DJs) ενώνονται για άλλη μια φορά και με όπλο 4 πικάπς, αφήνουν τους πάντες άναυδους με τα απίστευτα skills τους. Αφήστε τους να σας ταξιδέψουν στην παλιά και τη νέα hip hop, την trap, την soul, το funk και τα break beats με ένα μοναδικό live set που περιλαμβάνει cutting, mixing, scratching και beat juggling.   Άξιες αναφοράς είναι και οι συνεργασίες των X-Ecutioners με όνοματα από το... πρώτο ράφι, όπως εκείνο το θρυλικό album "General Patton VS the X-Ecutioners" που κυκλοφόρησαν σε συνεργασία με τον Mike Patton, τραγουδιστή των ροκ τιτάνων Faith no More, όπως και οι συμμετοχές τεράστιων καλλιτεχνικών μονάδων στα albums τους, όπως οι Cypress Hill, The Roots, Wu Tan Clan, Big Pun, Everlast, Xzibit, Fat Joe, MOP, ενώ συμμετείχαν και στο "Reanimation" album των Linkin Park (το τρίτο σε πωλήσεις remix album όλων των εποχών). Κατά την πορεία τους περίοδευσαν με παγκόσμιους superstars όπως οι Eminem, Linkin Park, Red Hot Chilli Peppers, Mike Patton, Bob James και πολλοί ακόμη, ο Total Eclipse (πλέον κάτοικος Αυστραλίας) πραγματοποιεί DJ sets στα μεγαλύτερα events της ηπείρου του, αλλά και Νέας Ζηλανδίας και Ασίας, ενώ ο DJ Precision διδάσκει σε πολυάριθμα μουσικά πανεπιστήμια, ανάμεσα στα οποία και η παγκοσμίου φήμης σχολή ηλεκτρονικής μουσικής παραγωγής και DJ-ing, Dubspot.   Οι ζωντανές εμφανίσεις των X-Ecutioners αποτελούν τεράστιες και παντοδύναμες ζωντανές εμπειρίες, που προσμειγνύουν live scratching και αποστομωτικά DJ sets. Όλοι οι wannabe DJ's εκεί έξω, βγάλτε τα τετράδιά σας και ξεκινήστε να... κρατάτε σημειώσεις!   Η περιοδεία τους αυτή, συνοδεία του Rahzel των The Roots, αποτελεί μία σπάνια ευκαιρία να τους παρακολουθήσετε να ξεδιπλώνουν το ταλέντο τους συνοδεία μίας μαγευτικής φωνής. Μία συναυλία που δεν πρέπει να χάσετε και μία αξέχαστη performance, συνοδεία ενός εκπληκτικού show. Οι X-Ecutioners επέστρεψαν με... ειδική αποστολή!   LINKS:  ]]>
    4449 0 0 0
    <![CDATA[14 YEARS X-MASS EXPLODE FEST!]]> https://www.puzzlemag.gr/14-years-x-mass-explode-fest/ Tue, 23 Oct 2018 14:56:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4452 To AN club 'official' παρουσιάζει 14 YEARS X-MASS EXPLODE FEST!!! Το X-Mass Explode FEST, είναι το μεγαλύτερο καθιερωμένο Χριστουγεννιάτικο γεγονός,  με μερικά απο τα σημαντικότερα ονόματα της εγχώριας rock σκηνής! Φέτος θα εμφανιστούν οι αγαπημένοι MOTHER OF MILLIONS, BREATH AFTER COMA, RUSTY BONEZ & THE MIGHTY N  όπου θα γιορτάσουν μαζί μας τα 14 χρόνια του πιο εκρηκτικού φεστιβάλ της πόλης μας! Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 και η τιμή του εισιτηρίου είναι στα 10€ https://www.facebook.com/events/320091811887085/   Mother Of Millions Οι Αθηναίοι prog-rockers Mother Of Millions δημιουργήθηκαν το 2008 και το 2014 κυκλοφορούν τον πρώτο τους δίσκο "Human". Το Νοέμβριο του 2017 το σχήμα κυκλοφόρησε τον δεύτερο του δίσκο με τίτλο "Sigma" μέσω της Σουηδικής ViciSolum Records, έχοντας καταφέρει να αποσπάσουν τις θετικότερες κριτικές από το κοινό και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο. Στο πλαίσιο της κυκλοφορίας του Sigma, ακολούθησαν ενδεικτικά, ένα sold-out headline show στην Αθήνα, εμφανίσεις στο πλευρό των Textures στην τελευταία Ευρωπαϊκή τους περιοδεία, support shows με τους For All We Know του Ruud Jolie (Within Temptation) στην Ολλανδία, ενώ η μπάντα έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως ο Devin Townsend, οι Leprous, οι Oceans of Slumber, οι SepticFlesh, οι Sleepmakeswaves, οι Universe217 κα. Το τέλος του 2018 σηματοδοτεί το κλείσιμο του κύκλου του Sigma και την επιστροφή των Mother of Millions στο στούντιο για τον τρίτο δίσκο του συγκροτήματος. Ο ήχος των Mother Of Millions μπορεί να περιγραφεί ως εξίσου ογκώδης, όσο κινηματογραφικός. Ένας έντονος πειραματισμός που διαπνέεται από περίπλοκους ρυθμούς, prog-rock αισθητική και folk αναφορές. Οι Mother of Millions είναι: Γιώργος Προκοπίου (φωνητικά) Κώστας Κωνσταντινίδης (κιθάρες) Πάνος Πρίφτης (μπάσο) Μάκης Τσαμκόσογλου (πλήκτρα, samples) Γιώργος Μπουκαούρης (τύμπανα, κρουστά) Website και social media: http://www.motherofmillionsband.com https://www.facebook.com/motherofmillionsband/ https://www.instagram.com/motherofmillionsband/ Breath After Coma Οι Breath After Coma δημιουργήθηκαν το 2014 στην Αθήνα από ένα jam δημιουργικής εκτόνωσης, ηλεκτρικής παράκρουσης και τυμπανοκρουσίας. Το 2015 κυκλοφόρησαν το ομότιτλο EP τους και ξεχύθηκαν στις σκηνές ανά την Ελλάδα. Μουσική από το EP συμπεριλήφθηκε στο soundtrack της extreme-sport ταινίας αμερικανικής παραγωγής “Thunderstruck 14”. To 2017 και μετά από συνεχείς εμφανίσεις στην εγχώρια συναυλιακή δραστηριότητα, κυκλοφόρησαν το full length album “Leaders” το οποίο και απέσπασε εξαιρετικές κριτικές σε ξένο και εγχώριο τύπο. Η μπάντα προτιμά να το υποστηρίζει με high-energy ζωντανή παρουσία στο σανίδι σε όχι μεγαλύτερη απόσταση από ένα εκατοστό από το φιλόμουσο κοινό. Rusty Bonez Οι Rusty Bonez είναι μια heavy rock μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2015 συνθέτοντας τραγούδια με βάση κυρίως τον Αμερικάνικο ήχο και πολύ σύντομα άρχισαν να παρουσιάζουν το υλικό τους σε διάφορα live stages της Αθήνας και της περιφέρειας. Στα τέλη του 2016, ξεκίνησαν τις ηχογραφήσεις για την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά στα Devasoundz Studios σε συνεργασία με τον Fotis Benardo.Το “Wrath”, όπως ονομάστηκε, κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2017 και ακολούθησε η συνεργασία με την Blackdown Music, η οποία ανέλαβε την διανομή του δίσκου. Έχοντας συμμετάσχει σε αρκετά φεστιβάλ, όπως τα Rock Aid, Sober Festival, Let’s Rock Festival, Highway Fest, Rock School-Crazy Waters, δίπλα σε μπάντες όπως οι Planet of Zeus και οι Nightstalker, η μπάντα συνεχίζει τις live εμφανίσεις, στα πλαίσια της προώθησης του “Wrath”. Οι Rusty Bonez είναι: Nondas - vocals Kostas - guitar Jojos - bass Alexandros - drums Facebook: https://www.facebook.com/RustyBonez/ Instagram: https://www.instagram.com/rustybonezband/ Blackdown Music:http://www.music-everywhere.net/rusty Bandcamp :https://rustybonez.bandcamp.com/releases Spotify :https://spoti.fi/2pEXUJL Amazon :https://spoti.fi/2pEXUJL Deezer :https://www.deezer.com/en/album/59609252 The Mighty N Οι The Mighty N είναι μία 4piece alternative rock μπάντα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2012 από τη Νατάσα Τσίρου (φωνή, σύνθεση, ενορχήστρωση) και αγαπά τα 90's αλλά δεν περιορίζεται μόνο σε αυτά. Οι ίδιοι, έχουν βαφτίσει τον ήχο τους prAggressive κι αυτό πολύ συνειδητά. Μπάντες που έχουν επηρεάσει τους ίδιους αλλά και το songwriting τους είναι οι Soundgarden, Incubus, Black Sabbath, Jeff Buckley, Dream Theater, Nirvana, The Mars Volta, Radiohead, Faith no more και πολλοί άλλοι. Ο πρώτος τους δίσκος με τίτλο 'Songs for the X generation' κυκλοφόρησε το 2013 από τη The Sound of Everything κι ο δεύτερος 'Retribution', το Δεκέμβριο του 2016. Αυτή την περίοδο έχουν ξεκινήσει να γράφουν καινούριο υλικό για τον τρίτο δίσκο. Links: https://youtu.be/AYKG9R5A8MM https://youtu.be/sD1MHhnC1Fk Www.youtube.com/themightyn33 Www.facebook.com/themightyn.artist]]> 4452 0 0 0 <![CDATA[Οι While Heaven Wept στην Αθήνα για το τελευταίο τους show]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-while-heaven-wept-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-s/ Tue, 23 Oct 2018 15:01:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4459 While Heaven Wept ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Enemy of Reality + Upon Revival Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Κυριακή 18 Νοεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/1772896046151789   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 17€ (περιορισμένη προπώληση – 100 εισιτήρια)
    • 20€ (υπόλοιπη προπώληση & ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   1989-2019. 30 χρόνια ύπαρξης συμπληρώνονται φέτος, για το Αμερικανικό doom metal σχήμα των While Heaven Wept, που 4 χρόνια μετά την κυκλοφορία του εμβληματικού Suspended at Aphelion” (2014, Nuclear Blast), μετά από μία πολυπαθή, γεμάτη αλλαγές μελών, αλλά ποιοτική πορεία που άφησε μια σπουδαία παρακαταθήκη στον χώρο του doom ήχου, κλείνει τον κύκλο του, πραγματοποιώντας τις τελευταίες ζωντανές του εμφανίσεις, και περνώντας για μία από αυτές από το Temple της Αθήνας την Κυριακή 18 Νοεμβρίου 2018.   Τη συναυλία θα ανοίξουν οι symphonic metallers Enemy of Reality, που βρίσκονται στο τελευταίο στάδιο προώθησης της δεύτερης σε σειράς πλήρους δισκογραφικής τους δουλειάς, με τίτλο Arakhne” και οι newcomers melodic metallers Upon Revival, που με την πρόσφατη κυκλοφορία του ντεμπούτο EP Epiphany” έδειξαν πως μπροστά τους έχουν μια πολλά υποσχόμενη πορεία.   Θα διατεθεί ο περιορισμένος αριθμός των 300 εισιτηρίων.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4459 0 0 0
    <![CDATA[The Underdogs w/ The Acid Pussies live @ Bad Tooth]]> https://www.puzzlemag.gr/the-underdogs-w-the-acid-pussies-live-bad-tooth/ Thu, 18 Oct 2018 10:59:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4622 2 αθηναικά σχήματα, για μια βραδιά στη συσκευασία του ενός, ζωντανά στο «εγχώριο CBGB’s», όπως αποκαλείται ήδη από τους θαμώνες του! Οι The Underdogs, αφήνοντας πίσω ένα αρκετά δημιουργικό καλοκαίρι, με ζωντανές εμφανίσεις εντός κι εκτός Αθήνας, αλλά και ευρισκόμενοι πλέον στην τελική φάση πραγματοποίησης του 2ου ολοκληρωμένου δίσκου τους μετά το «Paths» του 2016, επιστρέφουν στο κέντρο της πόλης για ένα «ιδρωμένο» όπως υπόσχονται live, με νέο συναυλιακό act, αφού θα παρουσιάσουν μαζί με μέρος του παλαιού τους υλικού, νέα tracks που θα αποτελέσουν τη ραχοκοκκαλιά της επερχόμενης δουλειάς τους, αλλά και το νέο μέλος της παρέας τους για πρώτη φορά! Παρέα τους στη σκηνή του Bad Tooth, θα βρίσκεται μια πρωτοεμφανιζόμενη μπάντα, η οποία αφενός πολύ τους αρέσει, αφ’ετέρου γνωρίστηκαν στον πυρήνα κάθε μουσικής σκηνής, τα στούντιο, κι αυτοί δεν είναι άλλοι από τους Acid Pussies!   Κυριακή 4 Νοεμβρίου στο Bad Tooth (Κακουργοδικείου 6, Μοναστηράκι, Αθήνα) Ώρα έναρξης – 20.30 Είσοδος ελεύθερη με κουτί συνεισφοράς Spread the love – Make it happen!     Οι The Underdogs είναι ένα r’n’r σχήμα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2013 και μετά από διάφορες προσθήκες στο line up τους, ξεκίνησαν τα πρώτα τους live ήδη μετά από λίγους μήνες, όπως και την δημιουργία των δικών τους αυθεντικών συνθέσεων. Την αρχική σχετικά ωμή και πρωτόλεια ηχητική τους προτίμηση, διαδέχθηκε η ευρύτερη -μεταγενέστερα - αντίληψη συνθετικά, με την προσθήκη synths και πνευστών και που αναπόφευκτα τους οδήγησε σε ένα μεγαλύτερο μουσικό φάσμα, πάντα με κοινό παρονομαστή τις ηχητικές ατμόσφαιρες. Το φθινόπωρο του 2014 μπαίνουν στο στούντιο για να ηχογραφήσουν το παρθενικό τους e.p “The snowball effect”, το οποίο κυκλοφορεί λίγο καιρό μετά ψηφιακά. Αμέσως μετά επικεντρώνονται στην δουλειά πάνω σε νέο υλικό για το ντεμπούτο τους άλμπουμ. Μετά από πολύμηνη συνεργασία με τον παραγωγό Νίκο «Ottomo» Αγγλούπα στο Fab Liquid Sound Studio, το άλμπουμ αυτό ολοκληρώνεται την άνοιξη του 2016, σε από κοινού παραγωγή και κυκλοφορία δική τους, με την πολύτιμη συνδρομή της πάντα εκλεκτικής Inner Ear Records στο κομμάτι της διανομής και τιτλοφορείται «Paths», από το ομότιτλο κομμάτι το οποίο συμπεριλαμβάνεται στο άλμπουμ. Ακολουθούν νέες live εμφανίσεις και παρουσιάσεις του δίσκου, μερικές κολακευτικές κριτικές από μέσα του είδους για το l.p , όπως και η δημοσιοποίηση ενός νέου demo στις αρχές του 2017, με το κομμάτι «The race». Toυς τελευταίους μήνες, το σχήμα πραγματοποίησε εμφανίσεις εντός κι εκτός Αθήνας, προσέθεσε ένα νέο μέλος στην ομάδα και παράλληλα συγκέντρωνε το υλικό, το οποίο θα αποτελέσει την 2η δισκογραφική τους δουλειά μέσα στο επόμενο χρονικό διάστημα. FB page : The Underdogs – Greece @TheUnderdogsgrOfficial LINKS e-mail : theunderdogsgr@gmail.com https://theunderdogsgr.bandcamp.com/ https://soundcloud.com/user-850092545 https://www.youtube.com/channel/UCLwD899md7MYUAAQrECzOFA https://www.youtube.com/watch?v=I4Rzlqxg6dc https://www.youtube.com/watch?v=bZH4I9yjdfE   Oι Acid Pussies σχηματίστηκαν στην Αθήνα την άνοιξη του 2018. Έχουν ήδη κυκλοφορήσει 2 tracks σε μορφή demo ( Circle of life & Surfer grandma) κι αυτό τον καιρό ετοιμάζουν το 1ο τους e.p Με 60-70’s ήχο κι αρκετό delay, συνδέουν τη ψυχεδέλεια με surf rock & blues κιθάρες. Οι ίδιοι αυτοχαρακτηρίζονται δηλώνοντας “We play acid music for pussy people”. Acid Pussies: Dimitris Loizos – vocals, guitar Eirini Tampasouli – guitar Sophie Papakosma – bass guitar Tasos Masxalidis – drums   #beapussy]]> 4622 0 0 0 <![CDATA[Το καλύτερο Pink Floyd show στον κόσμο έρχεται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/brit-floyd-at-piraeus-117-academy/ Wed, 24 Oct 2018 00:16:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=3089 Brit Floyd Αθήνα 16 Νοεμβρίου Piraeus 117 Academy & Θεσσαλονίκη 17 Νοεμβρίου Fix Factory of Sound   Το καλύτερο Pink Floyd show στον κόσμο! Brit Floyd Eclipse World Tour «45 χρόνια από το The Dark Side of the Moon» Κλείσε τα μάτια σου και άκου τους Pink Floyd στις καλύτερες στιγμές τους!   Ετοιμαστείτε για ένα μαγευτικό show, που παραπέμπει σε άλλες εποχές. Τότε, που τα συγκροτήματα συνδύαζαν την εμφάνιση με τη μουσική και το stage show. Η μαγική μουσική των Pink Floyd μετουσιώνεται από τους Brit Floyd σε ένα απολαυστικό δίωρο, όπου θα ακούσουμε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της μπάντας που έχει γράψει ιστορία στον χώρο της ροκ. Ένα ξεχωριστό επετειακό θέαμα αφιερωμένο στο εμβληματικό The Dark Side of the Moon, 45 χρόνια μετά την κυκλοφορία του. Οι Βρετανοί Brit Floyd είναι, πράγματι, ό,τι πιο κοντινό σε μια αυθεντική Pink Floyd εμπειρία μπορούν να βιώσουν οι fans και θα μας μεταφέρουν στην ψυχεδελική εποχή της δεκαετίας του '60 και στο αγνό progressive της δεκαετίας του '70. Αν κλείσεις τα μάτια σου, νομίζεις ότι ακούς τους θρυλικούς Pink Floyd μερικές δεκαετίες πίσω... Σε καμία περίπτωση μην τους χάσετε! Οι Brit Floyd ερμηνεύουν κομμάτια από τα πολυαγαπημένα και πιο επιτυχημένα albums των Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall και The Division Bell, αλλά και πολλά πολλά ακόμη!   Έχοντας πουλήσει πάνω από 45 εκατομμύρια αντίτυπα, και ενώ χαρακτηρίζεται από πολλούς ως το σημαντικότερο ροκ album όλων των εποχών, το The Dark Side of the Moo ήταν ένα φιλόδοξο ψυχεδελικό αριστούργημα, που επανακαθόρισε το είδος της ροκ και ώθησε τα μέλη των Pink Floyd προς τη ροκ αθανασία. To Brit Floyd show είναι αδιαμφισβήτητα ένα φαινόμενο, το οποίο δίκαια έχει χαρακτηριστεί ως το μεγαλύτερο live tribute των Pink Floyd. Αναπαριστώντας και αναδημιουργώντας το μεγαλείο της περιοδείας Division Bell του 1994, μαζί με ένα εντυπωσιακό show με φώτα, μια τεράστια στρογγυλή οθόνη, όπως και lasers, φουσκωτά και έντονη θεατρικότητα! Παρασκευή 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy (Αθήνα) Σάββατο 17 Νοεμβρίου στο Fix Factory of Sound (Θεσσαλονίκη) «Το τέλειο rock show» - LA Times «Υπέροχο… Ένα μουσικό αριστούργημα» - Ticketmaster   Για περισσότερες πληροφορίες ακολουθήστε τους παρακάτω συνδέσμους: www.britfloyd.com www.facebook.com/britfloydshow www.youtube.com/britfloydshow www.twitter.com/britfloyd Προπώληση εισιτηρίων: Αθήνα Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 33€ Τα εισιτήρια γενικής εισόδου στον εξώστη (BALCONY) κοστίζουν 39€   Θεσσαλονίκη Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 35€   Σημεία προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102 τηλ. 2310 264880 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)]]> 3089 0 0 0 <![CDATA[Οι Sadhus παρουσιάζουν το Big Fish ζωντανά στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sadhus-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-big-fish-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Tue, 23 Oct 2018 15:03:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4462 Sadhus “The Smoking Community” “Big Fish” release live Special guests: Their Methlab + Space Slavery Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/276146123137312   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Sadhus “The Smoking Community”   "Οι βάτραχοι τριγύρω του κόαζαν ακατάληπτα (φευ!) προσδίδοντας αδέξια τραγικότητα και ρυθμό στην κατά τα άλλα ειρωνικά αργόσυρτη σκηνή. Βούλιαζε στο έλος, παγιδευμένος, εδώ και δεκατρείς ώρες. Κάπνισε τα τελευταία του άφιλτρα προσπαθώντας με τον καπνό του να καλύψει το πηχτό μεθάνιο μα, προς μεγάλη του απογοήτευση, τα χέρια του βούλιαξαν κι αυτά. Έχοντας εξαντλήσει όλα τα αισθήματα πανικού, απόγνωσης, ελπίδας, φόβου και άρνησης είχε αποδεχθεί τη γεύση της λάσπης που πλέον κατάπινε· προσευχόταν μόνο να τραβήξει μαζί του τα γαμημένα κουνούπια που του τρυπούσαν μανιασμένα τα βλέφαρα."   Οι Sadhus "The Smoking Community" παρουσιάζουν το νέο τους θορυβογραφικό πόνημα "Big Fish" στο βαλτώδες σκοτάδι του Temple στις 8 Δεκεμβρίου 2018.   ΧΕΖΑ — ΧΑΟΣ — ΣΑΤΑΝΑΣ       Their Methlab   Πετώντας τα τεράστια καπέλα, τις σιέστες χωρίς αύριο και τις μαγικές τεκίλες, οι Their Methlab αφήνουν πίσω τα ομιχλώδη Γιάννενα και στήνουν το ορμητήριό τους στον Κολωνό. Εκεί πλέον αφοσιώνονται στο ηχητικό τους ταξίδι και ολοκληρώνουν τον πρώτο τους δίσκο μετά από 7 χρόνια.   Οι Their Methlab θα είναι στις 8 Δεκeεμβρίου στη σκηνή του Temple Athens, για να μας παρασύρουν στο βάλτο του psy-post metal τους.     Space Slavery   Πως θα σου φαινόταν η ιδέα να μπορούσες να δαμάσεις το σύμπαν; Να οδηγείς συνεχόμενα ατελείωτες ώρες στη μακρινή Αριζόνα; Να τζαμάρεις χωρίς αύριo;   Σας παρουσιάζουμε τους 3 γερόλυκους που μπορούν και το κάνουν. Κυρίες και κύριοι, οι space-rockers Space Slavery! Έχοντας εμπειρία πολλών χρόνων στην πλάτη τους από προηγούμενες μουσικές αναζητήσεις τους με άλλες μπάντες, το τρίο είναι παρόν και έτοιμο να rockάρει γεμάτο όρεξη και ενέργεια, έχοντας στα σκαριά και τον δεύτερο πλήρη δίσκο του.   Με το πέρας της συναυλίας θα ακολουθήσει πάρτυ μετανοίας εις το Ναό με επιλογές από σημαντικούς ύμνους της Χριστιανοσύνης από τους Mushroom Freaks και τον ανερχόμενο DJ Ο.Μ.Χ..   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4462 0 0 0
    <![CDATA[Οι Chickn φέρνουν τους ψυχεδελικούς ήχους τους στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-chickn-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%88%cf%85%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d%cf%82-%ce%ae%cf%87%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%84/ Tue, 23 Oct 2018 15:05:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4465 Chickn ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 1 Νοεμβρίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/316733265802581   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Οι Chickn είναι μία ροκ μπάντα που αντλεί τα μέλη της από μία συγκεκριμένη δεξαμενή δυναμικού, ευρέως γνωστή ως “Athens Finest”. Είναι ένα σχήμα που εξελίσσεται στον χρόνο, καταλαμβάνoντας τον ζωτικό και εκφραστικό χώρο που του αναλογεί, ενώ αρνείται επίμονα κάθε πρόβλεψη: στην πραγματικότητα πρόκειται απλά για ένα παιχνίδι, ή τουλάχιστον έτσι ξεκινά.   Το WOWSERS!” είναι ο δεύτερός τους δίσκος σε ύφος acid glam – δίσκος που ηχογραφήθηκε live στο τέλος του 2017 και τις αρχές του 2018. Αποτελείται από 9 ηλεκτρικές ελεγείες που, μπλέκοντας τα vibes της δυτικής ακτής με proto-punk εκρήξεις, ξεδιπλώνουν το ερεθισμένο συλλογικό τους ψυχισμό. Λυρικά πνευστά, εθιστικές μελωδικές γραμμές, ιδιότροπα τύμπανα, κρουστά που κολάζουν, κιθάρες στα όρια και αισθησιακές μπασσογραμμές μπλέκονται μεταξύ τους και κορυφώνονται χωρίς προειδοποίηση σε διαστημικά freak-outs, συνθέτοντας ένα λαμπερό LP που ακροβατεί διαρκώς μεταξύ οικείου και ανοίκειου.   Στο πέρας της Ευρωπαϊκής περιοδείας τους, και στην ίσως πιο ανήσυχη φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, οι Chickn πραγματοποιούν μια στάση στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας, υποσχόμενοι άλλη μία οριακά ψυχεδελική μα εμφατικά σοφιστικέ λιτανεία.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4465 0 0 0
    <![CDATA[Οι Zeke για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-zeke-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 23 Oct 2018 15:07:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4468 Οι Zeke για πρώτη φορά στην Ελλάδα Special guests: Green Goblins + 32 Bastards Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πληροφορίες: www.facebook.com/events/216234965843095   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 15€ (προπώληση)
    • 18€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Uncle Chronis Tattoo & Body Piercing (Φανερωμένης 7, Χολαργός, τηλ.: 2114007736 - www.unclechronis.com)
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   H Punk ‘n’ Loud Records παρουσιαζει τους θρύλους του speed rock ’n’ roll, Zeke άπο τις Η.Π.Α.! Η μπάντα που μπορεί να παίξει αυτό το μοναδικά βρώμικο και ταχύτατο hardcore punk ’n’ roll (ή πόλυ απλά Motorhead on speed), θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στα χρονικά μπροστά στο ελληνικό κοινό μετά απο 26 χρόνια ιστορίας.   Τραγούδια όπως τα "Twisted", "Flat Track", "Chinatown", "302 Cubic Inch V8 Powered Blues", "Main Line", "Mountain Man", "Zeke You", "Let’s Get Drugs", "Death Alley" και πολλά άλλα θα ακουστούν (τα περισσότερα non stop!) για πρώτη φορά ζωντανά στην Αθήνα!   Δημιούργηθηκαν το 1992 στο Σιάτλ της Ουάσιγκτον. Έκτοτε έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες σε ολον τον κόσμο, πράγμα που πιστώνεται στη σκηνική παρουσία τους και την απίστευτη ενέργεια που δίνουν όταν βρίσκονται πάνω στο σανίδι. Έχουν πραγματοποιήσει περιοδείες με μπάντες οπως οι DOA, Supersuckers, Voodoo Glow Skulls, Nashville Pussy και πιο πρόσφατα, το καλοκαίρι του 2018, με τους Weedeater.   Ο τρόπος και η ταχύτητα με την οποια παίζει κιθάρα ο Blind Marky (κιθάρα - φωνητικά) είναι πραγματικά συγκλονιστικός, και σε αφήνει με το σαγόνι ανοιχτό! Το σημερινό line-up συμπληρώνει ο original μπασίστας Kurt Colfelt, ο Dayne Porras (τύμπανα) και η σχετικά πρόσφατη προσθήκη του δεύτερου κιθαρίστα Kyle Whitefoot, που συμπληρώνει το καρέ.   Στο ενεργητικό τους έχουν 6 studio albums και 8 ακόμη κυκλοφορίες οπως το 7" split με τους Disfear και το αντίστοιχο με τους Peter Pan Speedrock. Albums όπως τα "Kicked in the Teeth" (1998, Epitaph Rec.) και "Dirty Sanchez" (2000, Epitaph Rec.) έχουν αφήσει ιστορία στην αμερικάνικη hardcore punk σκήνη, ενώ το πιο πρόσφατο "Hellbender" που κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάρτιο μέσω της Relapse Records, παρουσιάζει τη μπάντα, πιο γκαζωμένη από ποτέ, δείγμα άλλωστε του τι θα ακολουθήσει στο live της Αθήνας!   Μπορείτε να φανταστείτε το "Shout it out Loud" παιγμένο από τους Zeke; Τo Σάββατο 24 Νοεμβρίου στην Άθηνα (προτελευταίο live της δεύτερης ευρωπαικής τους περιοδεια για το 2018), όλες οι απαντήσεις θα δοθούν επί σκηνής!   Μαζί τους θα εμφανιστούν οι Green Goblins από την Κατερίνη, μια μπάντα που υπάρχει εδώ και 15 χρόνια, χάρη στην επιρροή των Zeke, και ίσως η καταλληλότερη εγχώρια προσθήκη στην συγκεκριμένη συναυλία, ενώ την βραδιάθα ανοίξουν οι Πατρινοί 32 Bastards, μια rock ’n’ roll / punk μπάντα, δημιουργημένη μόλις το 2015, με ιδιαίτερο ήχο, απόρροια του συνδυασμού των ετερόκληρων επιρροών των μελών της.   Ετοιμαστείτε για μια Punk 'n' Loud βραδιά που θα σας μείνει αξεχαστη!   #punknloud #punknloudconcerts #zeke #zekeyou #speednroll #loudestlivebandever #temple #athensgetready   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4468 0 0 0
    <![CDATA[MONOVINE - (D.Y.E - Release live show) Special guests: ΤΣοΠ | LIVE AT AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/monovine-d-y-e-release-live-show-special-guests-%cf%84%cf%83%ce%bf%cf%80-live-at-an-club/ Wed, 24 Oct 2018 00:03:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4471 Παρασκευή 23 Νοεμβρίου το ιστορικό υπόγειο της Σολωμού υποδέχεται, τους τρομερούς και φοβερούς  MONOVINE  στην πρώτη επίσημη live παρουσίαση του νέου τους δίσκου με τίτλο D.Y.E!  Συνένοχοι για την βραδιά που θα επακολουθήσει είναι οι πορωτικοί  ΤΣοΠ DOORS 21:00 - STARTS 21:30 DAMAGE 6 € https://www.facebook.com/events/174007606815087/ Οι MONOVINE είναι μια Αθηναική ροκ μπάντα που ιδρύθηκε το 2008. Από τότε έχουν παίξει σε διάφορα φεστιβάλ και έχουν ταξιδέψει σε όλη την Ελλάδα! Κύριο χαρακτηριστικό τους οι έντονες εμφανίσεις τους που καθηλώνουν και τους πιο δύσπιστους! Ο ήχος τους είναι ωμός και πεινασμένος με τις κιθάρες να σαρώνουν τα πάντα στο περασμά τους, τα τύμπανα να σε χτυπούν ανελέητα κατευθείαν στο μεδούλι και με τους στίχους να είναι συχνά αντιφατικοί και να κυματίζουν ανάμεσα στην αναζήτηση, αδράνεια, τη δημιουργικότητα,την αυτοκαταστροφή, την άρνηση και την αποδοχή. Έχουν κυκλοφορήσει 2 studio LPs: Cliche (2011 - Inner Ear) και Swallow (2014 - Independent release). Στις 7 Νοεμβρίου αναμένεται να κυκλοφορήσει το τρίτο studio τους LP με τίτλο D.YE https://www.facebook.com/MONOVINE https://monovine.bandcamp.com https://www.instagram.com/monovineofficial https://www.youtube.com/user/MONOVINEofficial Special guest: ΤΣοΠ Οι ΤΣοΠ είναι ένα πενταμελές γκρουπ από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2012! Τριγυρνώντας στην Αθήνα και στα περίχωρα, το 2017 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ! Ενώ συνεχίζουν για το δεύτερο, τους ενώνει η πόρωση και τους χωρίζει η διαδικασία! Είναι ποστ, ελέκτρο, ροκ, πανκ, μέταλ και φολκλόρ, πάντα φλερτάρουν με το ποπ το αποτέλεσμα είναι ΤΣοΠ! https://www.facebook.com/tsoptheband https://www.youtube.com/channel/UCqMCQKuV7pmgBIyibxHxTdg https://tsop.bandcamp.com https://soundcloud.com/tsoptheband POSTER CREDITS TO MR. Panokas L'aika / Bewild Brother  ]]> 4471 0 0 0 <![CDATA[EROICA του Κοσμά Πολίτη]]> https://www.puzzlemag.gr/eroica-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%bf%cf%83%ce%bc%ce%ac-%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%af%cf%84%ce%b7/ Wed, 24 Oct 2018 00:04:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4475 4475 0 0 0 <![CDATA[Leon of Athens Live]]> https://www.puzzlemag.gr/leon-of-athens-live/ Wed, 24 Oct 2018 00:04:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4478 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/leon-of-athens-live-at-six-dogs/ (προπωληση 6 ευρώ, ταμείο 8 ευρώ) O Leon of Athens ολοκληρώνει την περιοδεία του σε Αμερική και Ευρώπη με ένα live στο six d.o.g.s την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου. Το 2018 έχει υπάρξει μία χρονιά γεμάτη σπουδαίες στιγμές και διακρίσεις για τον Leon, ανάμεσα στις οποίες η συμμετοχή του σε μερικά από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ παγκοσμίως (South by Southwest, Firefly, Okeechobee, Summerfest) δίπλα σε ονόματα όπως Arctic Monkeys, Killers, Arcade Fire, Kendrick Lamar και Eminem. Πρόσφατα κατέκτησε το πρώτο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμού τραγουδιού Unsigned Only ανάμεσα σε 6000 υποψήφιους από 95 χώρες και συμπεριλήφθηκε στη λίστα ‘Ones to watch’ της Live Nation. Το Νοέμβριο πραγματοποιεί την τρίτη του φετινή περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες και τον Καναδά, αυτή τη φορά μαζί με τους City of the Sun. Ο νέος δίσκος του Leon of Athens με τίτλο ‘Xenos’, έρχεται σε συνέχεια του άλμπουμ Global (2015) και κυκλοφορεί σε παραγωγή του David Kosten (Bat for Lashes, Marina &amp; the Diamonds) από την Μinos EMI/Universal. Αντλώντας έμπνευση από γεγονότα που &quot;τάραξαν τα νερά&quot; σε διεθνές επίπεδο αλλά και από προσωπικές εσωτερικές διεργασίες, το album χαρακτηρίζεται από μία ώριμη δυναμική διατηρώντας παράλληλα την ευαισθησία που διακρίνει πάντα την προσέγγιση του Leon. Από την ανυψωτική indie-pop των singles Aeroplane Fire Inside You και Utopia ως την σκοτεινή ηλεκτρονική του "Xenos”, αποδεικνύεται μια ήρεμη δύναμη που συνδυάζει δεξιοτεχνικά πολλά διαφορετικά στοιχεία. Mετά από μία χρονιά γεμάτη σπουδαίες συνεργασίες (Ευθύμης Φιλίππου, Rootlessroot κ.α) και αμέσως μετά την περιοδεία του στην Αμερική, ο Leon of Athens ανεβαίνει στη σκηνή του six d.o.g.s και μας προσκαλεί να ακούσουμε για πρώτη φορά όλα τα νέα κομμάτια από το album του Xenos καθώς επίσης και αγαπημένα κομμάτια από την προηγούμενη δισκογραφία του και διασκευές από την ελληνική και παγκόσμια μουσική σκηνή. www.leonofathens.com facebook.com/leonofathens instagram.com/leonofathens twitter.com/leonofathens Anna Vs June Anna Vs June είναι το μουσικό πρότζεκτ της Άννας Παπαϊωάννου. Βασικά του χαρακτηριστικά είναι η σύνθεση ψηφιακών, αναλογικών και φυσικών ήχων και ο πειραματισμός με τεχνικές όπως live looping και field recording. Τα τελευταία χρόνια η Άννα έχει ετοιμάσει ένα σετ βασισμένο στην ποικιλία των ελληνικών παραδοσιακών μουσικών ιδιωμάτων και εξ' ολοκλήρου δημιουργημένο χωρίς την χρήση υπολογιστή. Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr  ]]> 4478 0 0 0 <![CDATA[Suspiria 1 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/suspiria-1-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%82/ Wed, 24 Oct 2018 00:19:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4486 Άσε τη Μητέρα να σε φροντίσει...   Διάρκεια: 152’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 1 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους   Απέραντο σκοτάδι στροβιλίζεται στο κέντρο μιας σχολής χορού διεθνούς φήμης. Σκοτάδι μέσα στο οποίο θα βυθιστεί η καλλιτεχνική διευθύντρια της σχολής, μια φιλόδοξη νέα χορεύτρια κι ένας ψυχοθεραπευτής, που βρίσκεται σε πένθος. Κάποιοι θα υποταχθούν στον εφιάλτη. Άλλοι - επιτέλους - θα ξυπνήσουν. ΣΥΝΟΨΗ Βερολίνο, δεκαετία του ’70. Η νεαρή Αμερικανίδα χορεύτρια, Σούζι Μπάνον, πηγαίνει στη (διαιρεμένη) γερμανική πρωτεύουσα, προκειμένου να πάρει μέρος σε οντισιόν για την παγκοσμίου φήμης σχολή χορού «Helena Markos». Και κατορθώνει να εντυπωσιάσει την διάσημη χορογράφο της σχολής, τη Μαντάμ Μπανκ, με το ακατέργαστο ταλέντο της. Όταν η Σούζι κατορθώνει να αρπάξει το ρόλο της κορυφαίας χορεύτριας, η Όλγα, η προκάτοχός της, συνθλίβεται ψυχολογικά και κατηγορεί ως μάγισσες τις γυναίκες διευθύντριες της σχολής. Καθώς οι πρόβες γίνονται ολοένα και πιο απαιτητικές προκειμένου να δοθεί μια τελευταία παράσταση με τη χορογραφία που αποτελεί το σήμα κατατεθέν της σχολής, η Σούζι και η Μαντάμ Μπλανκ έρχονται υπερβολικά κοντά η μία στην άλλη. Η Σούζι δεν βρέθηκε στη σχολή απλώς για να χορέψει. Εν τω μεταξύ, ένας περίεργος ψυχοθεραπευτής ο οποίος προσπαθεί να αποκαλύψει τα σκοτεινά μυστικά της «Helena Markos», στρατολογεί μια άλλη χορεύτρια και χρησιμοποιεί τη βοήθειά της, προκειμένου να φτάσει στα βάθη των κρυφών υπόγειων θαλάμων της σχολής, όπου παραμονεύουν φρικιαστικές ανακαλύψεις. ΥΠΟΘΕΣΗ Η νεαρή Αμερικανίδα χορεύτρια, Σούζι Μπάνον, πηγαίνει στο Βερολίνο της δεκαετίας του ’70 με την ελπίδα ότι μπορεί να γίνει μέλος της διεθνούς φήμης σχολής χορού «Helena Markos». Ήδη από την πρώτη της πρόβα η Σούζι εντυπωσιάζει με το ταλέντο της τη διάσημη χορογράφο της σχολής, τη Μαντάμ Μπλανκ, κάτι που πολύ γρήγορα την οδηγεί στο να κερδίσει το ρόλο της κορυφαίας χορεύτριας. Η προκάτοχος της Σούζι, η Όλγα, καταρρέει και κατηγορεί τις «Μητέρες», οι οποίες διευθύνουν τη σχολή, πως είναι μάγισσες. Πριν όμως καταφέρει να το σκάσει, συλλαμβάνεται και βασανίζεται από μια μυστηριώδη δύναμη, η οποία με κάποιον τρόπο συνδέεται με το χορό της Σούζι. Παρά το γεγονός ότι η Σούζι λαμβάνει από την αρχή προειδοποιητικά σήματα κινδύνου, συνεχίζει την άνοδό της στην κορυφή της σχολής, με κάθε κόστος. Καθώς οι εξαντλητικές πρόβες συνεχίζονται προκειμένου να δοθεί μια τελευταία παράσταση με τη χορογραφία «Volk», που αποτελεί το σήμα κατατεθέν της σχολής, η Σούζι και η Μαντάμ Μπλανκ έρχονται ιδιαζόντως πολύ κοντά η μία με την άλλη, κάτι που δηλώνει πως αυτό που επιδιώκει η Σούζι ευρισκόμενη στη συγκεκριμένη σχολή, δεν εξαντλείται στο χορό. Εν τω μεταξύ, ο ψυχοθεραπευτής Δόκτορ Κλέμπερερ ανακαλύπτει το ανατριχιαστικό ημερολόγιο που κρατούσε μια ασθενής του, η Πατρίσια, πρώην χορεύτρια στη σχολή «Helena Markos», στο οποίο ημερολόγιο περιγράφεται μια αρχαία δαιμονική θρησκεία, την οποία εξασκούν οι Μητέρες. Όταν ο Πατρίσια εξαφανίζεται μυστηριωδώς, ο γιατρός προσπαθεί να ενημερώσει σχετικά την αστυνομία, που όμως δεν του δίνει σημασία. Παίρνοντας την υπόθεση στα χέρια του, προσεγγίζει μια ενεργή χορεύτρια της συγκεκριμένης σχολής, τη Σάρα, προκειμένου να τον βοηθήσει. Μετά τη συνάντησή τους η Σάρα τολμά και χώνεται στα βάθη των κρυμμένων θαλάμων της σχολής, όπου την περιμένουν παράξενες και φρικτές ανακαλύψεις.     ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΠΑΡΑΓΩΓΗ «Το πρώτο πράγμα που τραβούσε την προσοχή σου ήταν το αίμα. Χυνόταν από το κομμένο κεφάλι της χορεύτριας κι έσταζε στο κορμί της σαν ένα υποχθόνιο κολιέ, ενώ τελικά μαζευόταν σε μια πορφυρή συλλογή, σαν λίμνη, όχι μακριά από τα δυο πόδια της, τα οποία βρίσκονταν στη χαρακτηριστική στάση en pointe. Πάνω από τη χορεύτρια, η αφίσα έγραφε “UN FILM DI DARIO ARGENTO”. Κι από κάτω, μόνο μία υποβλητική λέξη: “SUSPIRIA”». Περιττό να πούμε πως ο 10χρονος Λούκα Γκουαντανίνο καταγοητεύτηκε. Ο Γκουαντανίνο είδε για πρώτη φορά την αφίσα του «Suspiria» σε ένα σινεμά κάπου στη βόρεια Ιταλία, όπου είχε σταλεί για καλοκαιρινή κατασκήνωση. «Ήταν μια δύσκολη περίοδος για μένα», εξομολογείται. «Δεν ήμουν ο δημοφιλής στην κατασκήνωση – ήμουν ο ντροπαλός. Και είχα ήδη καλλιεργήσει ένα πάθος για πράγματα που τα παιδιά της ηλικίας μου δεν γούσταραν, όπως το σινεμά αλλά και μια τρομερή έλξη για το νοσηρό». Κάθε μέρα, τα παιδιά της κατασκήνωσης διέσχιζαν το εγκαταλελειμμένο χωριό Τσεσενάτικο και ήταν εκεί όπου ο μελλοντικός υποψήφιος για Όσκαρ είδε την έντονη αφίσα για την κλασική ταινία τρόμου του Αρτζέντο από το 1977, να κρέμεται μπροστά από έναν διαλυμένο κινηματογράφο. Του άφησε μια ανεξίτηλη εντύπωση. «Δεν γνώριζα περί τίνος επρόκειτο», θυμάται. «Δεν γνώριζα πως ο τίτλος ήταν λατινικός. Η εικόνα, όμως, ήταν τόσο δυνατή, που βυθίστηκε μέσα μου. Περνούσαμε καθημερινά από το χωριό, η μοναδική στιγμή που μ’ ενδιέφερε όμως, ήταν όταν βρισκόμουν κοντά στο σινεμά και μπορούσα να θαυμάσω εκ νέου την αφίσα. Με αυτόν τον τρόπο ανακάλυψα τον Ντάριο Αρτζέντο και το ‘’Suspiria’’ κι έτσι σφυρηλατήθηκε μία από τις πρώτες μου ταυτότητες, τόσο ως σκηνοθέτη όσο και ως ανθρώπου». Για κάποια χρόνια ο Γκουαντανίνο δεν γνώριζε για το «Suspiria» τίποτε παραπάνω από την εντυπωσιακή αφίσα και το όνομα του σκηνοθέτη. Έως ότου, σε ηλικία 13ων ετών, έπεσε πάνω σε μια προβολή του «Suspiria» στην ιταλική κρατική τηλεόραση, τη στιγμή που είχε στρωθεί το οικογενειακό δείπνο. «Είπα, ‘’Δεν θέλω να φάω’’, και πήγα και κλειδώθηκα ολομόναχος σε ένα δωμάτιο για να δω την ταινία», λέει. Το φιλμ ήταν έτσι όπως το φανταζόταν κι ακόμα περισσότερα. «Ήμουν τρομοκρατημένος και ενθουσιασμένος από την τρελή αυθάδεια της ταινίας, τη φορμαλιστική της τόλμη, τη μουσική, την υποβλητική δύναμη του θέματος με τις μάγισσες. Η ταινία μου προκάλεσε τόσο τεράστια εντύπωση ώστε το μόνο που σκεφτόμουνα ήταν, ‘’θέλω να την ξαναδώ. Θέλω να διαβάσω τα πάντα σχετικά με την ταινία’’. Πήγα μέχρι και τη δημοτική βιβλιοθήκη προκειμένου να βρω εφημερίδες από την εποχή που βγήκε η ταινία στις αίθουσες». Δεν πέρασε πολύ καιρός και ο Γκουαντανίνο άρχισε να φαντασιώνεται σχετικά με το πώς θα ξαναγύριζε ο ίδιος την ταινία. «Είχα τετράδια στα οποία έγραφα ‘Suspiria, του Λούκα Γκουαντανίνο’. Επηρεασμένος από την ταινία του Ντάριο, άρχισα να σκέφτομαι μια Suspiria που θα ήταν δική μου». Πλέον, ως επόμενη ταινία μετά την πιο φημισμένη ταινία της καριέρας του, το υποψήφιο για Όσκαρ καλύτερου φιλμ «Να με φωνάζεις με τ’ όνομά σου», ο Γκουαντανίνο κατόρθωσε επιτέλους να μεταφέρει το παλιότερο κινηματογραφικό του όνειρο στην πραγματικότητα. Ένα βαθύτατα προσωπικό homage στην ταινία που τον συνεπήρε και τον ενέπνευσε από πολύ νεαρή ηλικία. Η Τίλντα Σουίντον, μία από τις πρωταγωνίστριες της ταινίας και επί χρόνια συνεργάτρια του Γκουαντανίνο, λέει πως το νέο «Suspiria» είναι περισσότερο μια διασκευή παρά ένα ριμέικ. «Όπως γνωρίζουμε από τη μουσική, οι διασκευές πολύ συχνά ακούγονται εντελώς διαφορετικά από το αρχικό τραγούδι», λέει η ηθοποιός. «Η ώθηση να γίνει αυτή η ταινία προήλθε από μια βαθιά αγάπη για το ασύγκριτο κλασικό φιλμ του Αρτζέντο. Όλοι έχουμε μέσα μας αυτό το κάτι που μας εκτοξεύει δημιουργικά. Είμαι τόσο χαρούμενη για τον Λούκα που τελικά πραγματοποίησε αυτό που άρχισε να φαντάζεται πριν από τόσο πολλά χρόνια».   ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΠΟΥ ΕΓΙΝΕ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ Τώρα, που το όνειρο της ζωής του έχει πάρει σάρκα και οστά για τα καλά, ο Γκουαντανίνο ελπίζει πως η ταινία του θα έχει την ίδια επίδραση στους θεατές, που είχε η πρωτότυπη ταινία του Αρτζέντο στον ίδιο. «Θέλω οι άνθρωποι να δουν την ταινία και να επηρεαστούν από αυτήν σε ένα εντελώς ασυνείδητο επίπεδο», λέει ο Γκουαντανίνο. «Θέλω να σκεφτούν ποιοι είναι σε σχέση με τον τρόπο ανατροφής τους. Θέλω οι άνθρωποι να αναλογιστούν τη σχέση τους με τις μητέρες τους. Και θέλω να δουν την τεράστια δύναμη των γυναικών, οι οποίες είναι τόσο ισχυρές και γεμάτες θέληση. Δεν είναι θύματα οι γυναίκες. Είναι πολυσύνθετες, φανταστικές, ενοχλητικές, ατρόμητες και μερικές φορές κακές». Κι αν τελικά η εκδοχή του Γκουαντανίνο δώσει έμπνευση σε νέους κινηματογραφιστές να επισκεφτούν και πάλι την ιστορία αυτής της μυστικιστικής σχολής χορού σε κάποιες δεκαετίες από τώρα, η Τίλντα Σουίντον είναι αναφανδόν υπέρ κάτι τέτοιου. «Δεν θα ήταν υπέροχο αν κάποια μέρα, κάποιος εμπνευστεί να σκεφτεί μια διασκευή αυτού που κάναμε εμείς;» αναρωτιέται. «Νομίζω πως αυτή είναι μια υπέροχη σκέψη».   SHORT BIO ΓΚΟΥΑΝΤΑΝΙΝΟ Ο Luca Guadagnino γεννήθηκε στις 10 Αυγούστου του 1971 στο Παλέρμο της Σικελίας, στην Ιταλία. Ο πατέρας του είναι Ιταλός και η μητέρα του Αλγερινή. Τα παιδικά του χρόνια τα πέρασε στην Αιθιοπία όπου ο πατέρας του δίδασκε Ιταλική Φιλολογία στην Αντίς Αμπέμπα, αναγκάστηκαν να γυρίσουν όμως στην Ιταλία το 1977, όταν την εξουσία στην αφρικανική χώρα κατέλαβε ο Χαϊλέ Μαριάμ Μενγκίστου. Σπούδασε λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο του Παλέρμο και αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Σαπιένζα της Ρώμης, στο τμήμα Ιστορίας και Κριτικής Κινηματογράφου, με μια διατριβή για τον Αμερικανό σκηνοθέτη Τζόναθαν Ντέμι. Το «Suspiria» είναι η έκτη μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας που σκηνοθετεί. Έχουν προηγηθεί οι ταινίες: «The Protagonists» (1999), «Melissa P.» (2005), «Είμαι ο έρωτας» (Io sono l'amore, 2009), «Κάτω από τον ήλιο» (A Bigger Splash, 2015) και «Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου» (Call Me by Your Name, 2017). Το «Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου» ήταν υποψήφιο για τέσσερα Όσκαρ, ανάμεσά τους κι εκείνο καλύτερης ταινίας, κερδίζοντας τελικά το Όσκαρ διασκευασμένου σεναρίου. Τέσσερις ταινίες του έχουν λάβει μέρος στο φεστιβάλ Βενετίας, μία στο φεστιβάλ Βερολίνου και καμία στο φεστιβάλ των Καννών! Στις τέσσερις ταινίες του που προβλήθηκαν στη Βενετία, πρωταγωνίστρια ήταν η Τίλντα Σουίντον. Οι δύο από τις έξι συνολικά ταινίες του είναι βασισμένες σε προηγούμενες ταινίες, χωρίς να αποτελούν ακριβώς ριμέικ. Και στις δύο αυτές ταινίες συμπρωταγωνιστούν οι Τίλντα Σουίντον και Ντακότα Τζόνσον. Προσεχώς, έχουν ανακοινωθεί δύο κινηματογραφικά σχέδια με τον Γκουαντανίνο ως σκηνοθέτη. Το ένα είναι το σίκουελ για το «Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου» και το άλλο είναι ένα παράδοξο σχέδιο κατά το οποίο η ταινία που θα γυρίσει βασίζεται ολόκληρη στο άλμπουμ του Μπομπ Ντίλαν «Blood on the Tracks»!   SHORT BIO ΣΟΥΙΝΤΟΝ Η Katherine Matilda Swinton γεννήθηκε στις 5 Νοεμβρίου του 1960 στο Λονδίνο. Η μητέρα της είναι Αυστραλέζα ενώ ο πατέρας της είναι Βρετανός, με αγγλικές, σκοτσέζικες (κυρίως) και ιρλανδέζικες ρίζες. Σπούδασε κοινωνικές και πολιτικές επιστήμες στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ και αποφοίτησε το 1983 με πτυχίο Αγγλικής Λογοτεχνίας. Την πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση την κάνει το 1986, πρωταγωνιστώντας στην ταινία «Caravaggio» του γκέι σκηνοθέτη Ντέρεκ Τζάρμαν. Ζούσε και εργαζόταν μαζί με τον Τζάρμαν για τα επόμενα οχτώ χρόνια της ζωής της, μέχρι το θάνατο του σκηνοθέτη από AIDS το 1994. Συνολικά συνεργάστηκαν σε επτά ταινίες. Η ταινία με την οποία έκανε μεγάλο θόρυβο γύρω από το όνομά της ήταν το «Ορλάντο» (Orlando, 1992) της Σάλι Πότερ το 1992. Έχει συμμετάσχει σε πάνω από 50 ταινίες στην καριέρα της. Εκτός από τον Τζάρμαν και τον Γκουαντανίνο έχει συνεργαστεί πάνω από μία φορά με σκηνοθέτες όπως ο Τζιμ Τζάρμους (σε τρεις ταινίες και ετοιμάζεται για την τέταρτη, με τίτλο «The Dead Don't Die»), ο Γουές Άντερσον (σε τρεις ταινίες), οι αδελφοί Κοέν (σε δύο ταινίες) και ο Μπονγκ Τζοον-χο (δύο ταινίες).  Πέρα από τη συνεργασία της με διάφορους δημιουργούς του παγκόσμιου σινεμά έχει συμμετάσχει και σε αρκετές χολιγουντιανές παραγωγές. Και μάλιστα, έχει κερδίσει και Όσκαρ β' γυναικείου ρόλου για την ερμηνεία της την ταινία «Μάικλ Κλέιτον» (Michael Clayton, 2007) του Τόνι Γκίλροϊ. Προσεχώς, πέρα από τη νέα ταινία του Τζάρμους, θα τη δούμε στις ταινίες: «The Souvenir» της Τζοάνα Χογκ, «The Personal History of David Copperfield» του Αρμάντο Ιανούτσι και «Memoria» του Απιτσατπόνγκ Βεερασεθακούλ!   SHORT BIO ΤΖΟΝΣΟΝ Η Dakota Mayi Johnson γεννήθηκε στις 4 Οκτωβρίου του 1989 στο Όστιν του Τέξας, στις ΗΠΑ. Πατέρας της ο ηθοποιός και σκηνοθέτης, Ντον Τζόνσον και μητέρα της η ηθοποιός Μέλανι Γκρίφιθ. Το κινηματογραφικό της ντεμπούτο το έκανε σε ηλικία 10 ετών στην ταινία «Το καλοκαίρι της ελευθερίας» (Crazy in Alabama, 1999) στην οποία: σκηνοθέτης ήταν ο πατριός της, ο Αντόνιο Μπαντέρας, πρωταγωνίστρια ήταν η μητέρα της και έπαιζε μαζί με την ετεροθαλή αδελφή της, Στέλλα Μπαντέρας. Πέρασαν 11 χρόνια για να εμφανιστεί ξανά στο σινεμά και το έκανε με έναν μικρό ρόλο στην ταινία «The Social Network» (2010) του Ντέιβιντ Φίντσερ, όπου είχε μια σκηνή ουσιαστικά με τον Τζάστιν Τίμπερλεϊκ. Στο ενδιάμεσο αλλά έως και τώρα ακόμα, ασχολείται με το μόντελινγκ. Μέχρι σήμερα έχει παίξει συνολικά σε 19 μεγάλου μήκους ταινίες. Ο ρόλος που την έκανε διάσημη σε όλο τον κόσμο ήταν αυτός της Αναστέζια Στιλ στην τριλογία ταινιών «Πενήντα αποχρώσεις του γκρι», που βασιζόταν στην αντίστοιχη τριλογία ταινιών της I.E. Τζέιμς. Φέτος, πριν λίγες εβδομάδες, την είδαμε να πρωταγωνιστεί στην ταινία «Δύσκολες ώρες στο Ελ Ροαγιάλ» (Bad Times at the El Royale) του Ντρου Γκοντάρντ. Προσεχώς, θα τη δούμε στη νέα ταινία του Μπαμπάκ Ανβάρι (σκηνοθέτη της ταινίας τρόμου «Στη σκιά του φόβου»), που δεν έχει ακόμα τίτλο, καθώς επίσης και στην ταινία «The Peanut Butter Falcon» των Τάιλερ Νίλσον και Μάικ Σουάρτζ.   SHORT BIO ΕΜΠΕΡΣΝΤΟΡΦ Ο Lutz Ebersdorf γεννήθηκε στις 15 Φεβρουαρίου του 1936 στο Μόναχο της Βαυαρίας, στη Γερμανία. Το 1938, όταν ο Έμπερσντορφ ήταν μόλις δύο ετών, η οικογένειά του το έσκασε από τη ναζιστική Γερμανία. Αρχικά πήγαν στη Γενεύη, στην Ελβετία και μετά στο Λονδίνο. Πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της νεότητάς του στο Κάμπεργουελ, στο Νότιο Λονδίνο και τελικά επέστρεψε στο Μόναχο το 1954, όπου και σπούδασε φιλοσοφία, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στη μορφολογική ψυχολογία και το ψυχόδραμα. Με το που αποφοίτησε το 1957, ο Λουτζ ήταν ένας από τους συνιδρυτές του πειραματικού θεατρικού σχήματος  Piefke Versus – μια ριζοσπαστική ομάδα περφόρμανς, η οποία ήταν βαθύτατα επηρεασμένη από τον Βιενέζικο Αξιονισμό και ιδίως από το έργο του Έρμαν Νιτς. Δουλεύοντας σε διάφορες παράξενες εργασίες για χρόνια προκειμένου να εξασφαλίζει το ζην, ο Έμπερσντορφ, όπως και τα άλλα μέλη του γκρουπ, έστηναν σποραδικές περφόρμανς, συχνά σε δημόσιους χώρους, και παρήγαγαν μια σειρά από ταινίες μικρού μήκους εντελώς πρωτοποριακές, που σήμερα θεωρούνται εξαφανισμένες. Τελικά, ο ίδιος διέλυσε την ομάδα το 1964 και επικεντρώθηκε στις σπουδές του, πάνω στις θεωρίες της Μέλανι Κλάιν. Το διδακτορικό του το πήρε το 1967. Από τότε δουλεύει ως ψυχολόγος στο Βερολίνο, έχοντας εξειδίκευση στις σχέσεις μητέρας-κόρης. Όταν τον προσέγγισε ο Λούκα Γκουαντανίνο για να παίξει το ρόλο του ψυχαναλυτή Γιόζεφ Κλέμπερερ στην ταινία «Suspiria», δεν μπορούσε παρά να πει «ναι».   SHORT BIO ΤΟΜ ΓΙΟΡΚ Ο Thomas Edward Yorke γεννήθηκε στις 7 Οκτωβρίου του 1968 στην πόλη Γουελινγκμπόρο της κομητείας Νορθχαμπτονσάιρ, που βρίσκεται σε μια απόσταση 112 χιλιομέτρων από το Λονδίνο. Ο Γιορκ είναι ο φυσικός ηγέτης του συγκροτήματος Radiohead: είναι ο τραγουδιστής, ο κιθαρίστας, ο κιμπορντίστας και ο συνθέτης. Το «Suspiria» είναι η πρώτη ταινία για την οποία συνθέτει μουσική και γράφει τραγούδια. Ο συνάδελφός του στο συγκρότημα, ο Τζόνι Γκρίνγουντ, έχει ασχοληθεί πολύ περισσότερο με τη σύνθεση κινηματογραφικής μουσικής, υπογράφοντας τα σάουντρακ για τις περισσότερες από τις ταινίες του Πολ Τόμας Άντερσον, ενώ έχει γράψει το σάουντρακ της ταινίας «Πρέπει να μιλήσουμε για τον Κέβιν», στο οποίο πρωταγωνιστούσε η Τίλντα Σουίντον! Αλλά και τρίτο μέλος των Radiohead έχει γράψει κινηματογραφική μουσική, και συγκεκριμένα ο Φιλ Σέλγουεϊ, για την ταινία «Let Me Go»!   ]]> 4486 0 0 0 <![CDATA[H Arianna K. ανοίγει το live των Still Corners στο Gagarin την Τετάρτη 21 Νοεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/h-arianna-k-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%b3%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-still-corners-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%84%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b7-21/ Thu, 25 Oct 2018 12:14:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4493 STILL CORNERS special guest: Arianna K. Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 13 ευρώ (early bird), 15 ευρώ, ταμείο 18 ευρώ Προπώληση: viva.gr, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης. Οι Still Corners live στην Αθήνα! Πέντε χρόνια μετά τις τελευταίες εμφανίσεις τους στη χώρα μας, οι Still Corners θα βρεθούν για πρώτη φορά στη σκηνή του Gagarin, στις 21 Νοεμβρίου, στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση του ολοκαίνουργιου άλμπουμ τους “Slow Air”, το οποίο μόλις κυκλοφόρησε. Το ντουέτο των Greg Hughes και Tessa Murray είναι μια από τις πιο ξεχωριστές περιπτώσεις της indie/dream pop της τρέχουσας δεκαετίας, χάρη στη μοναδική ικανότητα τους να δημιουργούν ηχητικά διαμαντάκια, όπου αποκρυσταλλώνουν μια αίσθηση ή μια στιγμή στο χρόνο. Αυτό ακριβώς εντυπωσιάσε κοινό και κριτική στο ντεμπούτο τους “Creatures of an Hour”, το οποίο κυκλοφόρησε το 2011 από την εκλεκτική ετικέτα της Sub Pop και, χάρη σε τραγούδια όπως το “Endless Summer” και το “The Twilight Hour” (το οποίο ακούστηκε μέχρι και στο Gossip Girl), βρέθηκε ανάμεσα στους καλύτερους της χρονίας. Η συνέχεια ήταν ακόμα καλύτερη, με το δεύτερο άλμπουμ τους “Strange Pleasures”, επίσης στην Sub Pop, να ανοίγεται σε πιο κινηματογραφικά ηχητικά τοπία, ένα πεδιό όπου η αιθέρια φωνή της Tessa πραγματικά κάνει θαύματα. Στον δίσκο περιλαμβάνεται και η μεγαλύτερη “επιτυχία” τους και το τραγούδι που έχει χαρακτηρίσει την πρόσφατη dream pop, το “The Trip”, το οποίο έχει πάνω από 16.000.000 views στο youtube. Για το τρίτο άλμπουμ τους “Dead Blue”, το οποίο κυκλοφόρησαν στη δική τους δισκογραφική Wrecking Light το 2016, οι Still Corners επέλεξαν να κινηθούν σε πιο up-tempo ρυθμούς, δίνοντάς μας έναν synth-pop δίσκο! Το τελευταίο άλμπουμ τους “Slow Air”, που μόλις κυκλοφόρησε, σημαίνει την επιστροφή τους στον ήχο που τους καθιέρωσε, με το πρώτο single “Black Lagoon” να έχει ήδη αγαπηθεί. Arianna K. Αν σας εξιτάρουν τα ελιξήρια πρόωρης ωρίμανσης, μη χάσετε το live της Arianna K με την πενταμελή μπάντα της. Πάει ίσως καιρός από τότε που γευθήκατε μια τέτοια εμπνευσμένη, γεμάτη προσμονή τραγουδοποιία. Η Arianna K έρχεται, μέσα από catchy μελωδίες που σε κυκλώνουν και υφαίνουν μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, να μας πει κάτι διαφορετικό και θα μας το πει με feeling, με τη φρεσκάδα των 21 χρόνων της και το ειδικό βάρος του Early Landed, του πρώτου της άλμπουμ που θα έχει ήδη κυκλοφορήσει σε CD και βινύλιο. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489     Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4493 0 0 0 <![CDATA[Το Φαγητό της Μαρίας Λαϊνά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b1%ce%b3%ce%b7%cf%84%cf%8c-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%b1%cf%82-%ce%bb%ce%b1%cf%8a%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%af%ce%b4%cf%81%cf%85%ce%bc%ce%b1/ Thu, 25 Oct 2018 12:20:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4497 Το Φαγητό της Μαρίας Λαϊνά Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιόλιος 5 Νοεμβρίου -  11 Δεκεμβρίου 2018  Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30 στο -2   Πρεμιέρα: Δευτέρα 5 Νοεμβρίου 2018   Το φαγητό στο θέατρο συνήθως δεν επιτρέπεται. Πέρα από καθαρά βιολογική, η ανθρώπινη ανάγκη για τροφή αποκαλύπτει και παραπέμπει σε περισσότερες από μία μορφές πείνας. Ένα δυνατό και ιδιότυπο κείμενο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας. Για πρώτη φορά μεταφέρεται στη θεατρική σκηνή το έργο της βραβευμένης ποιήτριας Μαρίας Λαινά. Με αφορμή την επικείμενη παράσταση και είκοσι χρόνια μετά την πρώτη του έκδοση η ίδια σημειώνει: « Ακόμη και τώρα το φαγητό με τρομοκρατεί.»   Σκηνοθετικό Σημείωμα: «Ένας ανοιχτός διάλογος για το τι ορίζουμε ως φαγητό. ‘Το φαγητό είναι το αθώο θύμα μας και πρέπει να του το αναγνωρίσουμε αυτό’. Ένας θάνατος, η κατάφαση απέναντι στη ζωή. Πώς αντιλαμβανόμαστε τούτη την απώλεια και πόσο βίαιη μπορεί να γίνει άραγε η στιγμή της ενηλικίωσης του καθενός μας; Η ανθρωποφαγία του εαυτού. Τι χρειάστηκε να θυσιάσουμε και τι να υποκαταστήσουμε; Οι προβολές, τα σύμβολα και πώς καταχρηστικά καταπίνουμε όλα εκείνα που νιώθουμε για να επιβιώσουμε, να χορτάσουμε. Δυο παράλληλες και εντελώς διαφορετικές μαρτυρίες που, ενώ εκ πρώτης δεν συγκλίνουν, συνθέτουν ένα μοτίβο για το πώς ο άνθρωπος αντιλαμβάνεται και αντιμετωπίζει μια τραυματική εμπειρία. ‘Αγάπη μου, είπα’».   Ερμηνεύουν: Σταύρος Λιλικάκης,  Δημήτρης Λιόλιος Μουσικός επί σκηνής: Αλέξανδρος Κυριακάκης   Ταυτότητα της παράστασης Κείμενο: Μαρία Λαϊνά Σύλληψη | Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιόλιος Σύμβουλος Δραματουργίας: Τζωρτζίνα Κακουδάκη Σύνθεση Πρωτότυπης Μουσικής: Αλέξανδρος Κυριακάκης Επιμέλεια Κίνησης: Γιάννης Νικολαΐδης Ειδικές Κατασκευές Σκηνογραφίας /Εικονογράφηση: Όλγα Μαυρομάτη Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος Κοστούμια: Απόστολος  Μητρόπουλος Φωτισμοί: Δημήτρης  Μπαλτάς Καλλιτεχνικός συνεργάτης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα  Νταντάμη Φωτογραφίες: Γιώργος Στριφτάρης Εικονογράφηση: Όλγα  Μαυρομάτη Κινηματογράφηση | Trailer | Τeaser: Ελισάβετ Αλεξοπούλου Γραφιστική Ανάπτυξη: Κωνσταντίνος  Αργυρίου Επικοινωνία: OPUS Integrated Communication Εκτέλεση Παραγωγής: d.l.p.   Περισσότερες Πληροφορίες: www.tofagito.gr   |  www.facebook.com/tofagito.gr   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Από 5 Νοεμβρίου έως 11 Δεκεμβρίου 2018, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30 στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο (-2).   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: Γενική τιμή 12€, Μειωμένη 8€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
     ]]>
    4497 0 0 0
    <![CDATA[Μαρία Λατσίνου & Mokita: LIVE Παρουσίαση CD "Λάρυμνα"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%b1-%ce%bb%ce%b1%cf%84%cf%83%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-mokita-live-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-cd-%ce%bb%ce%ac%cf%81%cf%85%ce%bc%ce%bd/ Thu, 25 Oct 2018 12:26:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4500
    Μαρία Λατσίνου & Mokita: LIVE Παρουσίαση cd "Λάρυμνα" (η παρουσίαση δεν θα επαναληφθεί. Θα γίνει μόνο για μία φορά) ΙΛΙΟΝ plus (Κοδριγκτώνος 17 & Πατησίων) Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 Ώρα έναρξης 22.00 Εισιτήριο: 7 ευρώ Πληροφορίες - κρατήσεις: 210- 8824383, 6983 – 600510Τα τραγούδια του άλμπουμ Λάρυμνα ηχογραφήθηκαν το καλοκαίρι του 2017 σε μια αγροικία στη Λάρυμνα Φθιώτιδας μέσα σε διάστημα 6 ημερών. Η Μαρία Λατσίνου και οι Mokita εγκαταστάθηκαν εκεί και με ηχολήπτη τον Μανώλη Αγγελάκη έστησαν στούντιο και ηχογράφησαν τα πέντε νέα τραγούδια που είχαν ολοκληρωμένα και προβαρισμένα εκείνη την περίοδο. Τα υπόλοιπα πέντε που συμπεριλαμβάνονται στο cd γεννήθηκαν επί τόπου κατά την διαδικασία των ηχογραφήσεων. Την Παρασκευή 26 Οκτωβρίου το Λάρυμνα θα παρουσιαστεί LIVE στο ΙΛΙΟΝ plus (Πατησίων & Κοδριγκτώνος). Αυτή θα είναι η μοναδική φορά που θα παρουσιαστεί στην Αθήνα το άλμπουμ στο σύνολο του – από την αρχή ως το τέλος-. Στις ζωντανές εκτελέσεις των τραγουδιών θα παρεμβάλλονται σύντομες ηχογραφημένες αφηγήσεις, με αφηγητή τον Μανώλη Αγγελάκη. Η Μαρία Λατσίνου και οι Mokita θα πλαισιώσουν τις αφηγήσεις αυτές με νέα μουσική, αυτοσχεδιαστικού χαρακτήρα, ειδικά για την περίσταση, έχοντας τη διάθεση να επιχειρήσουν να αναπαραστήσουν την ατμόσφαιρα των δοκιμών στην αγροικία που οδήγησαν στο άλμπουμ. Το περιεχόμενο των οποίων θα είναι ιστορίες και εμπειρίες από την διαδικασία της ηχογράφησης.
      Τους Mokita αποτελούν οι: Χρήστος Αλεξόπουλος (πιάνο - πλήκτρα), Γιώργος Ανδρουλάκης (κρητική λύρα με συμπαθητικές χορδές), Βάσω Μιχαηλίδου (ακορντεόν, δεύτερα φωνητικά), Γιώργος Λιάπης (ηλ. μπάσο), Φοίβος Βαλαβάνης (τύμπανα). Επιπλέον πληροφορίες για το άλμπουμ Λάρυμνα: 4 από τα τραγούδια του άλμπουμ είναι σε μουσική και στίχους του Χρήστου Αλεξόπουλου, ενώ τα υπόλοιπα είναι συλλογικές συνθέσεις των Mokita και της Λατσίνου (σε διάφορους συνδυασμούς μελών) πάνω σε αρχικές ιδέες του Αλεξόπουλου. Το εναρκτήριο τραγούδι «Αυτό» είναι μελοποίηση του ποιήματος «Δημοτικό» από την ποιητική συλλογή της Ευγενίας Λουπάκη Το σπίτι από μακριά (Μελάνι, 2017). Οι στίχοι στο ρεφραίν του «Κούρος» είναι αυτούσιο απόσπασμα από το βιβλίο Όταν έφυγαν τ’αγάλματα της Αγγελικής Δαρλάση (Μεταίχμιο, 2015). Το cd κυκλοφόρησε στις 27 Απριλίου 2018 σε εξώφυλλο και ένθετο με πρωτότυπα σχέδια της Ελένης Κεσαπίδου και διατίθεται σε όλα τα ενημερωμένα δισκοπωλεία. Η ψηφιακή κυκλοφορία είναι διαθέσιμη για download και streaming σε Spotify, Google Play, iTunes,Tidal, Deezer και πολλές άλλες ψηφιακές πλατφόρμες. Ενορχήστρωση: Συμμετοχή και συνεργασία των μουσικών Παραγωγή: Χρήστος Αλεξόπουλος Ηχοληψία: Μανώλης Αγγελάκης Μίξεις: Μανώλης Αγγελάκης με τη συνδρομή του Γιώργου Λιάπη Mastering: Γιώργος Πρινιωτάκης (Artracks Studios) Mokita: Λέξη της φυλής Kivila (Παπούα - Νέα Γουινέα) που σημαίνει "Η αλήθεια που όλοι γνωρίζουν αλλά έχουν συμφωνήσει να μη μιλούν για αυτή"
      Όλα αυτά που δεν θα γίνουν ποτέ You Tube link (νέο) : https://youtu.be/Wo6WGT0SRgE Στο τέλος της ημέρας YouTube link: https://youtu.be/F8P24CAKKwk Αυτό Soundcloud link: https://soundcloud.com/puzzlemusik/maria-latsinou-mokita-afto Μαρία Λατσίνου& Mokita Facebook Link: εδώ Puzzlemusik: Επικοινωνίακαι Links Site: www.puzzlemusik.com E-mail: puzzlemusik@gmail.com Facebook: www.facebook.com/puzzlemusik.labelTwitterwww.twitter.com/puzzlemusik Soundcloud: www.soundcloud.com/puzzlemusik
     ]]>
    4500 0 0 0
    <![CDATA[,★’ Trio]]> https://www.puzzlemag.gr/%e2%98%85-trio/ Thu, 25 Oct 2018 12:32:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4507  ,★’ Trio Jonas Labhart | Laura Schuler | Berni Doessegger Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Τετάρτη 14 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 6 €   Το τρίο ,★’ των Laura Schuler (βιολί, electronics), Jonas Labhart (άλτο σαξόφωνο, electronics) και Berni Doesseger (ντραμς), αναζητά τη μετά-jazz, μια επερχόμενη μουσική, επεξεργασμένη από μοριακούς επιταχυντές, με αναφορά στην ηχητική του μέλλοντος. Μια προσέγγιση μουσικής δωματίου συνδυασμένη με ηλεκτρονικές “λούπες” δημιουργεί ένα νέο εκλεπτυσμένο φάσμα μουσικών συμβάντων. Η σύνθεση, εάν γράφεται, γίνεται με ελάχιστα μουσικά σημεία, οδηγώντας σε έναν αεί εξελισσόμενο και υπό επαναδιαπραγμάτευση διάλογο με τη φόρμα και τον ήχο. Μέσω αυτής της διαδικασίας προκύπτει μια μουσική που το ίδιο το ,★’ ευχαρίστως θα άκουγε.   Jonas Labhart (σαξόφωνο, electronics) Αφότου σπούδασε σαξόφωνο και παιδαγωγικά στο κολέγιο Berklee και στο HMT στη Ζυρίχη, ο Jonas Labhart μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να σπουδάσει τζαζ σύνθεση με τους McNeely και Rich DeRosa. Μέσα στην τρίχρονη παραμονή του στη Νέα Υόρκη απέκτησε master στη τζαζ σύνθεση, υπήρξε μέλος του BMI Jazz Composers Workshop, και παρουσίασε το έργο του σε παγκόσμια πρεμιέρα στο Merkin Hall. Επιστρέφοντας στη Ζυρίχη σπούδασε θεωρία και ανάλυση κλασικής μουσικής στο ZHdK.   Laura Schuler (βιολί, electronics) Η Laura μεγάλωσε σε οικογένεια μουσικών και έμαθε να παίζει βιολί στα 8 της χρόνια. Από το 2008 έως το 2013 σπούδασε τζαζ βιολί στο HKB Bern με τον Andy Scherrer, τον Patrice Moret και τον Django Bates. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών τελειοποίησε το παίξιμό της και απέκτησε δεξιότητες ως συνθέτρια. Τον Ιούλιο του 2014 προσκλήθηκε στο International Association of Schools of Jazz όπου ήρθε σε επαφή με σημαντικούς μουσικούς ανά τον κόσμο.   Berni Doessegger (ντραμς) Ο Berni Doessegger γεννήθηκε στη Ζυρίχη το 1976, σπούδασε θεωρία της Τέχνης, έχει δημοσιεύσει διάφορα κείμενα σε καταλόγους εκθέσεων και υπήρξε λέκτορας στο Zurich University of the Arts (ZHdK) έως το 2013. Από το 2016 είναι μέλος του αυτοσχεδιαστικού τζαζ τρίο ,★’.   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4507 0 0 0 <![CDATA[Γιώργος Κοκκινάρης Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%bf%ce%ba%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-touch-8-improvised-stories-for-solo-double-bass/ Thu, 25 Oct 2018 12:34:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4511 Γιώργος Κοκκινάρης Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 5 €   Ο Γιώργος Κοκκινάρης με αφορμή την κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ "Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass" παρουσιάζει στο ΚΕΤ μια performance για σόλο κοντραμπάσο. Το "βαθύχορδο" σαν παλλόμενο σώμα, σα φυσική παρουσία και σαν ηχητική πηγή ξεφεύγει από τον παραδοσιακό  συνοδευτικό του ρόλο αναδεικνύοντας όλες τις ηχητικές του ικανότητες σα σολιστικό όργανο. Με βασικό υλικό τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, η performance χτίζεται από το μηδέν, γεννώντας μια διαδικασία ρίσκου τόσο για τον καλλιτέχνη όσο και για το κοινό.   O Γιώργος Κοκκινάρης σπουδάζει κλασικό κοντραμπάσο (σόλο & ορχήστρα). Σκοπός του είναι να εξερευνήσει τις ηχητικές δυνατότητες του κοντραμπάσου σε συνδυασμό με το λόγο, την υποκριτική, την κίνηση και άλλες μορφές τέχνης. Συνεργάζεται με μουσικούς από τη σκηνή της free jazz/avante-garde και του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού δίνοντας παραστάσεις στην Αθήνα. Συμμετέχει σε μουσικά σχήματα duo και trio μαζί με καλλιτέχνες από τους χώρους του θεάτρου, του χορού, των εικαστικών και της λογοτεχνίας. Τον Ιούνιο του 2018 κυκλοφόρησε το πρώτο προσωπικό του άλμπουμ "Touch – 8 Improvised Stories for Solo Double Bass".   Για τον δίσκο Touch – 8 stories for solo double bass:   Σε εποχή κρίσης, επιτάσσεται φόβος και ατομικότητα διογκώνοντας τα ρίσκα για την αυτοσχεδιαστική μουσική. Υπερέχει η ικανοποίηση της άμεσης ανάγκης, τώρα, χωρίς κόπο ή σκέψη. Ο ποιητής υποτάσσεται στην επιφανειακή χαλάρωση και όχι στη διαμόρφωση σκέψης, ατομικής και συλλογικής. Με τα δεδομένα αυτά, επιλέχθηκε η δημιουργία σχέσεων με τον υπόλοιπο κόσμο μέσω του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού. Η “ελευθερία” της άμεσης σύνθεσης αναδεικνύει στοιχεία της προσωπικότητας και της συναισθηματικής νοημοσύνης του καλλιτέχνη. Τα κομμάτια ηχογραφήθηκαν σε δυο ενότητες, σε στούντιο τριών συνεχόμενων ωρών το καθένα. Προέκυψαν 20-25 κομμάτια. Τα οκτώ επιλέχθηκαν και δόθηκαν προς ακρόαση σε κοντινά πρόσωπα ή συνεργάτες για να ονομαστούν ανάλογα με τις εντυπώσεις και τα συναισθήματα που προέκυψαν. Πέρα από τη μίξη δεν έγιναν over dubs και δε χρησιμοποιήθηκαν ηλεκτρονικά μέσα (εφέ/πετάλια/looper) ή παρτιτούρες/οδηγοί.   https://kokkinaris.bandcamp.com     κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4511 0 0 0 <![CDATA[Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%cf%80%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b5%ce%bd%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%cf%83%ce%ba%ce%b7/ Thu, 25 Oct 2018 17:18:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4515 Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018 Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης Πιάνο & Τζαζ Ρεσιτάλ 6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30   Αφιέρωμα στον Τζωρτζ Γκέρσουιν 24, 25 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30   Συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών 6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 18.00   Masterclass πιάνου 10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος   Για δεύτερη χρονιά, το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης, επανέρχεται με ένα θέμα που καθόρισε την πορεία του πιάνου στον 20ό αιώνα: Πιάνο & Τζαζ. Από τις 6 έως και τις 25 Νοεμβρίου, η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος θα πλημμυρίσει και φέτος από τους ήχους του «βασιλιά των οργάνων» και θα παρακολουθήσει την περιπετειώδη σχέση του πιάνου με την τζαζ. Πέντε ρεσιτάλ διακεκριμένων σολίστ με διεθνή σταδιοδρομία και δύο μεγάλες συναυλίες αφιερωμένες στον κορυφαίο συνθέτη Τζωρτζ Γκέρσουιν συνθέτουν ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα. Οι παράλληλες δράσεις του Φεστιβάλ περιλαμβάνουν ένα πρωτότυπο τριήμερο masterclass με μέλη του συνόλου Piandaemonium, απογευματινές συναυλίες ανερχόμενων σολίστ, καθώς και συναυλίες νέων καλλιτεχνών, οι οποίοι έχουν επιλεγεί κατόπιν ακρόασης.   Καθώς η θριαμβευτική επέλαση της τζαζ οδήγησε στην οικειοποίηση του πιάνου ως ενός από τα κύρια όργανά της, μια αντίστροφη επιρροή έγινε εμφανής στους συνθέτες της λόγιας μουσικής. Εντυπωσιασμένοι από τον δυναμισμό του νέου λαϊκού μουσικού ιδιώματος, συνθέτες της λόγιας μουσικής ενσωμάτωσαν γρήγορα τις αρμονικές και ρυθμολογικές προτάσεις της τζαζ σε συνθέσεις τους, δίνοντας έτσι ένα αναζωογονητικό φιλί στην κλασική μουσική. Το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018 θα επικεντρωθεί τόσο στο ρεπερτόριο λόγιων συνθετών που επηρεάστηκαν από την τζαζ όσο και σε πιανίστες της τζαζ που θα προσεγγίσουν με τον δικό τους τρόπο το κλασικό ρεπερτόριο του πιάνου. Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στη φετινή διοργάνωση είναι είτε αναγνωρισμένοι τζαζ πιανίστες είτε «κλασικοί» πιανίστες με τζαζ καταβολές και ενδιαφέροντα. Οι δύο κεντρικές συναυλίες του Φεστιβάλ Πιάνου είναι αφιερωμένες στο έργο ενός από τους σπουδαιότερους Αμερικανούς συνθέτες του 20ού αιώνα, του Τζωρτζ Γκέρσουιν. Με αφετηρία δημοφιλείς συνθέσεις του Γκέρσουιν όπως η Γαλάζια ραψωδία και το Κοντσέρτο σε φα επιχειρείται μια ώσμωση του κλασικού ρεπερτορίου με την κουλτούρα της τζαζ και τον αυτοσχεδιασμό.   – ΡΕΣΙΤΑΛ Πέντε μοναδικά ρεσιτάλ πιάνου διακεκριμένων σολίστ με διεθνή σταδιοδρομία θα πραγματοποιηθούν στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ, στις 6, 7, 13, 20 και 21 Νοεμβρίου 2018, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πιάνου 2018.   Σολίστ: Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου (6.11), Γιώργος Κοντραφούρης (7.11), Νικόλας Αναδολής (13.11), Αχιλλέας Γουάστωρ (20.11), Λόλα Τότσιου (21.11)   Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου – 6 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30 Έργα των: Μπαχ, An Wasserflüssen Babylon, χορικό πρελούδιο για εκκλησιαστικό όργανο (διασκευή Α. Παπαστεφάνου), Μότσαρτ, Σονάτα για πιάνο αρ. 16 (διασκευή Α. Παπαστεφάνου), Γκούλντα, Πέντε κομμάτια από το Play Piano Play (αρ. 1-5), Παπαστεφάνου, Τρία κομμάτια από τα 12 ορυκτά για σόλο πιάνο, Κραμπ, Midsummer Night Music για ενισχυμένο πιάνο (βασισμένο σε ένα θέμα του Τ. Μονκ).   Γιώργος Κοντραφούρης – 7 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30 Έργα των: Μίνγκους, Orange was the color of her dress, then blue silk, Κοντραφούρη, Two seasons, One moment, Desire of the hands, Anna in waiting, Undercover, Το καράβι του δάσους.   Νικόλας Αναδολής – 13 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30 Αυτοσχεδιαστικές μινιατούρες πάνω σε γνωστά κλασικά θέματα από την μπαρόκ εποχή μέχρι τον νεοκλασικισμό και από το Τhe Great Αmerican Songbook. Το αναλυτικό πρόγραμμα της συναυλίας θα ανακοινωθεί την ημέρα της εκδήλωσης.   Αχιλλέας Γουάστωρ – 20 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30 Έργα των: Σοστακόβιτς, Πρελούδιο και φούγκα αρ. 14, από τα 24 Πρελούδια και φούγκες, έργο 87, Λίγκετι, Musica ricercata, Βιβάλντι / Γουάστωρ, Αυτοσχεδιασμοί πάνω στις Τέσσερις εποχές: Άνοιξη, Καλοκαίρι.   Λόλα Τότσιου – 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30 Έργα των: Μπαχ, Μικρό πρελούδιο σε λα ελάσσονα, Φαντασία σε λα ελάσσονα, Λαμπριανίδης, Bridge, Σνίτκε, Πέντε αφορισμοί, Γκουρτζίεφ, Ανάγνωση από ένα ιερό βιβλίο: Προσευχή και απόγνωση, Λαμπριανίδης, Six Haiga (πρώτη εκτέλεση), Τζάρρετ, Από το κοντσέρτο της Κολωνίας, μέρος ΙΙ b.     – ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΤΖΩΡΤΖ ΓΚΕΡΣΟΥΙΝ Ένα μεγάλο αφιέρωμα στον κορυφαίο συνθέτη Τζωρτζ Γκέρσουιν, έναν από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς, πιανίστες και συνθέτες του 20ού αιώνα, που έδωσε στην τζαζ συμφωνική διάσταση, έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ, για δύο μόνο παραστάσεις, στις 24 και 25 Νοεμβρίου 2018, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πιάνου 2018.   Συμμετέχουν: Αντώνης Ανισέγκος, Χαράλαμπος Αγγελόπουλος, Δημήτρης Θεοχάρης (πιάνο) Μαρία Μητσοπούλου (υψίφωνος) Επίλεκτα μέλη της Αθηναϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων (ΑΣΟΝ) Μουσική διεύθυνση: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης To πρόγραμμα περιλαμβάνει: Πρελούδια για πιάνο, Κοντσέρτο σε φα για πιάνο και ορχήστρα, τραγούδια για φωνή και πιάνο, Γαλάζια ραψωδία για πιάνο και ορχήστρα.     – ΑΝΕΡΧΟΜΕΝΟΙ ΣΟΛΙΣΤ ΚΑΙ ΝΕΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ Παράλληλα με τα ρεσιτάλ πιάνου των καταξιωμένων σολίστ, θα πραγματοποιηθούν απογευματινές συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών, οι οποίοι έχουν επιλεγεί κατόπιν ακρόασης που πραγματοποιήθηκε το καλοκαίρι του 2018. Πρόκειται για τους ανεχόμενους σολίστ Παύλο Σιφναίο (7.11) και Ανδρέα Φοίβο Αποστόλου (21.11), και τους νέους καλλιτέχνες Νικόλαο Βέννερ, Διονύση Παντή (6.11), Νικόλα Παππά, Δημήτρη Φαρμάκη (13.11), Ζαφείρα Αντζούς-Ράμος, Στάθη Χωματσά (20.11). Ώρα έναρξης: 18.00 | Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας   – MASTERCLASS ΜΕ ΜΕΛΗ ΤΟΥ ΣΥΝΟΛΟΥ PIANDAEMONIUM 10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018 – Αίθουσα δοκιμών ΕΛΣ   Τo σεμινάριo τελειοποίησης (masterclass) απευθύνεται σε νέους πιανίστες, σπουδαστές μέσης σχολής, ανωτέρας σχολής, πτυχιούχους και διπλωματούχους, που θα επιλεγούν κατόπιν ακρόασης. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερα πρωτότυπο masterclass, μέσω του οποίου οι ενδιαφερόμενοι έχουν τη δυνατότητα να μελετήσουν με διαφορετικούς διδάσκοντες πάνω σε διαφορετικά πεδία. Κάθε μέλος του Piandaemonium που διδάσκει στο masterclass επιλέγει μια θεματική ενότητα στην οποία επιθυμεί να επικεντρωθεί. Πιο συγκεκριμένα, οι διδάσκοντες και οι θεματικές ενότητες είναι οι παρακάτω: Ευτυχία Βενιωτά: Συνοδεία οργάνων και πρίμα βίστα, Εύη Γιαμοπούλου: Φραζάρισμα, άρθρωση και ερμηνεία, Στέφανος Θωμόπουλος: Μουσική του 20ού και του 21ου αιώνα, Στέφανος Νάσος: Σπουδές των Σοπέν, Λιστ, Ραχμάνινοφ, Σκριάμπιν, Χρήστος Νούλης: Το σώμα του πιανίστα, Θοδωρής Τζοβανάκης: Μηχανισμοί απομνημόνευσης μουσικού κειμένου, Κώστας Χάρδας: Δομή, περιεχόμενο, ερμηνεία στις σονάτες του Μπετόβεν. Όσοι συμμετέχουν ως ενεργοί συμμετέχοντες στο masterclass θα κάνουν τρία σαραντάλεπτα μαθήματα (ένα με τον κάθε διδάσκοντα επιλογής τους). Οι αιτήσεις αποστέλλονται ηλεκτρονικά στο alternativestage@nationalopera.gr έως τις 7.11 και ώρα 14.00.   Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018 Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης Πιάνο & Τζαζ Ρεσιτάλ 6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30   Αφιέρωμα στον Τζωρτζ Γκέρσουιν 24, 25 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 20.30   Συναυλίες ανερχόμενων σολίστ και νέων καλλιτεχνών 6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης: 18.00 Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας   Masterclass πιάνου 10, 11, 12 Νοεμβρίου 2018     Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος   Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ Φοιτητικό, παιδικό: 8 ευρώ Προπώληση:
    • Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr
    • Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr
    • www.ticketservices.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου
        Το «ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΙΑΝΟΥ ΤΗΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ 2018» εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.]]>
    4515 0 0 0
    <![CDATA[REM/κήπος]]> https://www.puzzlemag.gr/rem-%ce%ba%ce%ae%cf%80%ce%bf%cf%82/ Thu, 25 Oct 2018 17:21:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4518 REM/κήπος Παραστάσεις κάθε Σάββατο στις 9μμ και Κυριακή στις 6 και μισή Η παράσταση REM/κήπος  πραγματοποιείται σε συνεργασία με την «Αθήνα 2018 – Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.   «Βήματα αντηχούν μέσα στη μνήμη, νά πηγαίνουν στο διάδρομο που δεν επήραμε, κατά τη θύρα που δεν την ανοίξαμε ποτέ και βγάζει στο ροδόκηπο. Έτσι τα λόγια μου αντηχούν μες στο μυαλό σου». Τ.Σ.Ελιοτ   Τέσσερις ηθοποιοί οδηγούν τον θεατή μέσα από μια ρωγμή στον χρόνο, στον μαγικό χώρο μιας σκηνικής ταυτοχρονίας. Μολονότι θέατρο η παράσταση είναι σαν ένα μουσικό κομμάτι όπου πρωταγωνιστούν οι ήχοι. Πολλοί αντίλαλοι και πολλές φωνές κατοικούν αυτόν τον κήπο. Η δραματουργία και το μουσικό- ηχητικό σύμπαν αυτής της παράστασης, σαν μια σειρά επικλήσεων στον πρώτο μας κόσμο, πλέκονται σ’ ένα αδιαίρετο σύνολο. Πλέκονται κείμενα: Όμηρος, Άννα Αχμάτοβα, Ουίλλιαμ Μπάτλερ Γέητς, Χάινριχ Κλάιστ, Έζρα Πάουντ,  Μαρσέλ Προύστ, Τ.Σ.Έλιοτ, Ιάμβλιχος, Γεώργιος Βιζυηνός,  Κ.Π. Καβάφης, Νίκος Α. Παναγιωτόπουλος. Επεξεργασμένα κινηματογραφικά θραύσματα:  Ζαν Βιγκό, Αντρέι Ταρκόφσκι, Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, Ρομπέρ Μπρεσσόν κά Ενδεικτικά είναι αυτά τα υλικά από τη δραματουργία της παράστασης.   ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ   Σκηνοθεσία: Άννα Κοκκίνου Δραματουργία: Νίκος Φλέσσας, Αλκίνοος Δωρής, Άννα Κοκκίνου Σκηνικά: Δημήτρης Ταμπάκης Κοστούμια: Ιωάννα Γιακουμάκη-Γρίβα,  Δημήτρης Ταμπάκης Φωτισμοί: Samir Lotfy Κίνηση: Ανδρονίκη Μαραθάκη Μάσκες: Μάρθα Φωκά Ηχητικός Σχεδιασμός: Στέλιος Γιαννουλάκος Video projection: Γιάννης Ντουσιόπουλος Video editing: Thomas Künstler Τεχνική υποστήριξη: Χρήστος Τόλης Βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης   Παίζουν: Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου, Σαμπρίνα Μπροντέσκου,  Αλκίνοος Δωρής, Άννα Κοκκίνου   Πρεμιέρα: 4 Νοεμβρίου Παραστάσεις: Σάββατο στις 9μμ και Κυριακή στις 6 και μισή. Διάρκεια: 70’ λεπτά Τιμές εισιτηρίων: 16 ευρώ κανονικό, 10 ευρώ φοιτητικό & ανέργων / Κυριακή 12 ευρώ   Θέατρο Σφενδόνη (Μακρή 4, Μακρυγιάννη, τηλ. 215 515 8968) Προπώληση: ticketservices,gr, 210 72 34567   Στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018» θα πραγματοποιηθούν δύο δωρεάν παραστάσεις στις 5 & 7 Δεκεμβρίου στις 9μ.μ..   Κρατήσεις  στο ταμείο του θεάτρου. Τηλέφωνο κρατήσεων  215 515 8968 (Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 14:00-21:00)   Το πρόγραμμα της διοργάνωσης Αθήνα 2018-Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων υλοποιείται χάρη στη στήριξη και των δωρητών: Μέγας δωρητής είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Χρυσοί δωρητές είναι το Ίδρυμα Ι. Λάτση και η εταιρία Core Α.Ε. Δωρητές είναι το Ίδρυμα Ωνάση, το Κοινωφελές Ίδρυμα Κοινωνικού και Πολιτιστικού Έργου (ΚΙΚΠΕ), το Ίδρυμα Α. Κ. Λασκαρίδη και ο Οργανισμός Συλλογικής Διαχείρισης Έργων Λόγου (ΟΣΔΕΛ). Πολύτιμοι υποστηρικτές είναι η Aegean Airlines, ο Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών και η εταιρία Σταθερές Συγκοινωνίες (ΣΤΑΣΥ).  ]]> 4518 0 0 0 <![CDATA[Πάνος Μπίρμπας για πρώτη φόρα την σκηνή του Σταυρού του Νότου Plus!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%af%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd/ Thu, 25 Oct 2018 17:23:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4521 4521 0 0 0 <![CDATA[Blues Cargo and Friends feat. Giannis Drettas at Afrikana]]> https://www.puzzlemag.gr/blues-cargo-and-friends-feat-giannis-drettas-at-afrikana/ Thu, 25 Oct 2018 17:25:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4524 http://www.bluesblastmagazine.com/blues-cargo-on-time-album-review/]]> 4524 0 0 0 <![CDATA[Hante. + Buzz Kull + Box And The Twins live at Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/hante-buzz-kull-box-and-the-twins-live-at-death-disco/ Thu, 25 Oct 2018 17:27:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4527 Σάββατο 1 Δεκεμβρίου 2018 Hante.  (FR)  Buzz Kull (AUS)  Box and The Twins (DE)  live at Death Disco! DEATHDISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: Περιορισμένη προπώληση 15€: Death Disco / Le Disque Noir Περιορισμένη προπώληση 17€: Viva Network Υπόλοιπη προπώληση και ταμείο 20€ https://www.facebook.com/events/2126583604269346/   Το Σαββάτο 1η Δεκεμβρίου πρόκειται να  αποτυπωθεί με τον καλύτερο τρόπο η σύγχρονη dark wave σκηνή,  έτσι όπως αυτή εκφράζεται σε τρεις διαφορετικές γωνιές του πλανήτη.  Οι Hante. από τη Γαλλία, οι Buzz Kull από την Αυστραλία και οι Γερμανοί Box and the twins επισκέπτονται την Ελλάδα για να παρουσιάζουν στο Death Disco τη δική τους, τόσο ιδιαίτερη αλλά και τόσο αντιπροσωπευτική προσέγγιση στο dark wave, σε μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσει κανείς φίλος του είδους! HANTE. (FR)  Σχεδόν ένα χρόνο μετά τη προηγούμενη sold out παρουσία της στο Death Disco, οι Hante. επιστρέφουν στο τόπο του εγκλήματος! Hante. ονομάζεται το one woman project της Helene de Thoury από το Παρίσι που κρυμμένη πίσω από τα synths της αποδρά από την πραγματικότητα και αντιμετωπίζει τους φόβους της. Μέσω της σκοτεινής, συνθετικής και μελαγχολικής της μουσικής, αποκαλύπτει τα πιο κρυφά της συναισθήματα και προσφέρει έναν ξεχωριστό συνδυασμό από στοιχειωμένες darkwave ατμόσφαιρες και μοντέρνα electronics. https://www.facebook.com/hanteband/ https://hante.bandcamp.com https://www.youtube.com/channel/UCK9WFgRiy5oJq7xqQ8DG-3A https://www.instagram.com/hante__/ BUZZ KULL (AUS) To project του Marc Dwyer's Buzz Kull (προφέρεται Μπουζ Κουλ) συνδυάζει θορυβώδη synth lines και έντονα drum machines σε μια προσωπική παρακαταθήκη από τις εμπειρίες των ηχητικών του πειραματισμών μέσα στο χρόνο. https://www.facebook.com/buzzkull https://soundcloud.com/buzzkull BOX AND THE TWINS (DE) Οι Box and The Twins από τη Κολωνία ταλαντεύονται ανάμεσα στη σκοτεινή dream pop και το new wave, ανάμεσα σε κιθαριστικές μελωδίες βουτηγμένες στη μελαγχολία και σε ζοφερά ηλεκτρονικά ηχοτοπία. Τα φωνητικά τους όμως αιωρούνται πάνω από αυτά και πάντα βρίσκουν το δρόμο προς το φως. Μέσα από τα τραγούδια τους, η τραγουδίστρια Box και ο συνεργάτης της Mike Twin, φανερώνουν τους σουρεαλιστικούς τους κόσμους - απειλητικούς, αλλά και καταπραϋντικούς. Ακόμη και αν - ή ακριβώς επειδή - μια συνεχής ανεκπλήρωτη επιθυμία και μια συνειδητοποίηση της ματαιοδοξίας όλων των πραγμάτων είναι η πηγή της δημιουργικής τους διαδικασίας, η μουσική του συγκροτήματος είναι ζοφερή αλλά όχι χωρίς ελπίδα. https://www.facebook.com/boxandthetwins/ https://boxandthetwins.bandcamp.com https://www.youtube.com/channel/UCV7w_vYOYep_lJQ_aOKI7kQ https://www.instagram.com/boxandthetwins/    ]]> 4527 0 0 0 <![CDATA[IMPROV 1 - RSLG Quartet, Glue & Ignaz Schick]]> https://www.puzzlemag.gr/improv-1-rslg-quartet-glue-ignaz-schick/ Thu, 25 Oct 2018 17:29:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4530 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ IMPROV 1 RSLG Quartet, Glue & Ignaz Schick   16 Νοεμβρίου 2018 | Μικρή Σκηνή | 21:00   Δύο διαφορετικά σχήματα, οι RSLG από την Αθήνα και οι Glue σε συνεργασία με τον Ignaz Schick από το Βερολίνο, σε ένα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι, όπου η αυτοσχεδιαστική τζαζ συναντά την ηλεκτρονική μουσική με τρόπο απρόβλεπτο.   Μπορούν οι ηλεκτρονικοί ήχοι να ακούγονται ταυτόχρονα και οργανικοί και ακουστικοί; Το Improv I παρουσιάζει στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, στις 16 Νοεμβρίου, μια από τις κυρίαρχες τάσεις στη σύγχρονη αυτοσχεδιαστική τζαζ, με δύο αντιπροσωπευτικά σχήματα του είδους, τα οποία πειραματίζονται με live electronics, samples, ηχητικά παιχνίδια και οτιδήποτε μπορεί να δημιουργήσει πρωτότυπα πολυσυλλεκτικά ηχοχρώματα. Με επίκεντρο την avant-jazz και τις εφαρμογές των νέων μέσων, το αθηναϊκό κουαρτέτο RSLG απογειώνει το κοινό σε στιγμές συναισθηματικής φόρτισης, οδηγώντας το σε μια απελευθερωτική διάσταση, σε μια αίσθηση ότι ο χρόνος διαστέλλεται. Στη συνέχεια, οι Glue, μαζί με τον sound artist Ίγκνατς Σικ από το Βερολίνο, εμπλουτίζουν τους μουσικούς τους αυτοσχεδιασμούς με «πειραγμένους» ηλεκτρονικούς ήχους. Η ανορθόδοξη προσέγγισή τους βασίζεται στην ισότιμη συμμετοχή των οργάνων και αφήνει στον ακροατή μια συναρπαστική ηχητική παρακαταθήκη γεμάτη κρυφές εντάσεις και εκπλήξεις.   Συντελεστές Glue & Ignaz Schick Tom Arthurs: τρομπέτα Miles Perkin: κοντραμπάσο Γιώργος Δημητριάδης: ντραμς & μικρόφωνα Ignaz Schick: πικάπ & electronics RSLG Quartet Βασίλης Ρούπας: πιάνο, ηχητικά εφέ Γιάννης Λελούδας: τύμπανα Στέλιος Γιαννουλάκης: ηλεκτρονικά Παναγιώτης Ράπτης: σαξόφωνο   Διαβάστε περισσότερα Ο Stef Gijssels του The Free Jazz Collective έγραψε για τους Glue το 2014: «Δημιουργούν ήρεμους αλλά απίστευτης έντασης ηχητικούς κόσμους, χωρίς προσχεδιασμένα σόλο, ενώ μοναδικός στόχος των μουσικών είναι η επίτευξη ενός συνεκτικού και ιδιαίτερου ήχου, με τα μουσικά τους όργανα να ζωγραφίζουν με ελάχιστες νότες έναν ανοιχτό καμβά σιωπής. Το αποτέλεσμα είναι εκπληκτικό, κυρίως λόγω της δυναμικής φύσης της μουσικής τους. Ακόμη κι αν δεν υπάρχει ρυθμός ή αρμονική εξέλιξη, οι ήχοι προχωρούν προς τα εμπρός και οι μικρές νότες τεντώνονται και ενισχύονται από τους κοφτούς ρυθμούς των κρουστών. Ο μινιμαλισμός εδώ έχει ουσία και βάθος.» Οι Glue έπαιξαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα τον Νοέμβριο του 2014, στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Αυτοσχεδιάζοντας στη Στέγη». Η συμμετοχή τους στο Improv I αποτελεί τη δεύτερη εμφάνισή τους μπροστά στο αθηναϊκό κοινό.   Το κουαρτέτο RSLG σχηματίστηκε το 2014 και δραστηριοποιείται στον χώρο της σύγχρονης αυτοσχεδιαστικής μουσικής. Το σχήμα εξερευνά μια μουσική γλώσσα που επικεντρώνεται στο ηχόχρωμα, με επιρροές από την avant-jazz, την ηλεκτρονική μουσική και τη σύγχρονη μουσική δημιουργία. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει ο τρόπος που συνδυάζονται οι ηλεκτρονικοί ήχοι με τους ακουστικούς, καθώς δεν χρησιμοποιείται laptop, αλλά μια ομάδα παιδικών παιχνιδιών που έχουν υποστεί μετατροπές (circuit bent toys), ώστε να παράγουν μια ηχητική παλέτα. Οι ήχοι αυτοί εμπλουτίζονται με samples από φορητές ηλεκτρονικές συσκευές, όπως tablets και smartphones. Ωστόσο, ο συνολικός ήχος του γκρουπ είναι περισσότερο ακουστικός παρά ηλεκτρονικός. Τα τελευταία 4 χρόνια, το σχήμα έχει εμφανιστεί σε πολλούς χώρους και φεστιβάλ στην Αθήνα, ενώ έχει κυκλοφορήσει και ένα άλμπουμ με τίτλο Interplay. Αυτό τον καιρό δουλεύουν το νέο τους υλικό που φέρει τον τίτλο Steps.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 16 Νοεμβρίου 2018 Μικρή Σκηνή | 21:00   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 12 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 € Παρέα 10+ άτομα: 9 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2197/]]> 4530 0 0 0 <![CDATA[He wants it darker: οι Black Capes θα παίξουν μαζί με τον Perturbator στο Gagarin το Σάββατο 03 Νοεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/he-wants-it-darker-%ce%bf%ce%b9-black-capes-%ce%b8%ce%b1-%cf%80%ce%b1%ce%af%ce%be%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-perturbator-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Fri, 26 Oct 2018 01:53:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4533 PERTURBATOR special guests: The Black Capes Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 18 ευρώ, ταμείο 20 ευρώ Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Σκοτεινή ρετροφουτουριστική μουσική εμπνευσμένη από τα 80s σε ένα μοναδικό σόου Το λιγότερο που μπορείς να πεις για τον Perturbator, κατά κόσμον James Kent, είναι πως πρόκειται για έναν μουσικό με ευρεία ενασχόληση. Έπαιζε σινθεσάιζερ ως παιδί, μετά από την ενθάρρυνση του πατέρα του που συμμετείχε σε μια tech trance μπάντα (και δεν μιλάμε για έναν τυχαίο πατέρα, καθώς ο James είναι ο γιος του εμβληματικού Nick Kent, ηχολήπτη των Abbey Studios, μουσικό και έναν από τους διασημότερους μουσικούς δημοσιογράφους των 70s). Στη συνέχεια υπήρξε κιθαρίστας σε black metal συγκροτήματα και αργότερα τον κέρδισε η επιδραστική ηλεκτρονική σκηνή του Παρισιού και η cyberpunk κουλτούρα – οι μουσικές του περιπλανήσεις αντανακλώνται και στο κοινό του, που αποτελείται από τους ορκισμένους metallers με τα t-shirts των Slayer μέχρι την πιο απαιτητική μερίδα των fans της dance σκηνής. “Ο μύθος λέει ότι είναι μισός άνθρωπος – μισός σινθεσάιζερ”: o Άρχοντας του Synthwave αποτελεί έναν από τους πυλώνες της περιβόητης γαλλικής σκηνής, που έβγαλε σούπερσταρς όπως οι Justice, και τον αδιαμφισβήτητο ηγέτη του neon metal, του σύγχρονου θορυβώδους electro-wave με την crossover αποδοχή, που συνδυάζει με αναπάντεχη επιτυχία τη νεο-goth αισθητική με το industrial metal, φτάνοντας μέχρι και το krautrock. Το πρόσφατο New Model που κυκλοφόρησε πέρυσι έγινε δεκτό με αποθεωτικές κριτικές. Κάποιοι, μάλιστα, είπαν ότι πλέον ο δίσκος αποτελεί “προηγούμενο” για ανάλογες μελλοντικές παραγωγές, μια κληρονομιά που θα επηρεάσει την εξέλιξη του είδους. Αποκτώντας τα underground παράσημά του με τον μοντέρνο τρόπο που του ταιριάζει, δηλαδή μέσω internet, αξιοποιώντας τις δυνατότητες soundcloud και badcamp, ο Kent κατάφερε να κάνει το stage name του περιζήτητο στα φεστιβάλ, παίζοντας το retrowave του σε slots που θα ζήλευαν τόσο μεγάλες metal μπάντες όσο και ευρέως γνωστοί (και σίγουρα διασημότεροι από τον ίδιο) djs. Σκοτεινός και εκρηκτικός, ο Perturbator για κάποιους, “μόνο με τους Prodigy μπορεί να συγκριθεί ως προς την ετερογενή δημοτικότητα – όμως ακόμα και εκείνοι ποτέ δεν προσκλήθηκαν σε φεστιβάλ black metal”. O ίδιος δηλώνει πως ακούει αποκλειστικά heavy metal και συνθέτει τα κομμάτια του όπως θα τα συνέθετε αν αντί για synths έπαιζε metal, οπότε αυτή η αποδοχή δεν του κάνει ιδιαίτερη εντύπωση. - “Και τότε, γιατί να φτιάχνεις ηλεκτρονική μουσική και να μην παίζεις σε μια metal μπάντα;” - “Γιατί η γοητεία είναι ότι την ηλεκτρονική μουσική τη φτιάχνεις ολομόναχος. Δεν χρειάζεσαι ντράμερ ή μπασίστα ή οποιονδήποτε άλλο μουσικό με υπετροφικό Εγώ”. Είπαν για τον Perturbator: – To New Model είναι μια περίληψη τού τι ακριβώς πρεσβεύει ο Kent και δείχνει τον δρόμο για το πού μπορεί να οδηγηθεί αυτή η μουσική μετά – Sputnikmusic – O Kent και οι συνθέσεις του υπενθυμίζουν γιατί δεν πρέπει κανείς, ποτέ, ό,τι και αν ακούει, να έχει παρωπίδες όσον αφορά τη μουσική και τα genres – Church of Satan – Οι κυκλοφορίες του Perturbator όχι μόνο βοήθησαν να διαμοργωθεί ένα niche μουσικό είδος αλλά και προσέλκυσαν ετερόκλητο κοινό – πράγμα που έχει να συμβεί από την εποχή των Prodigy – Noisey – Η πλειοψηφία των τραγουδιών του ακούγονται το ίδιο βαριά και απειλητικά με οτιδήποτε έχει κυκλοφορήσει στη metal σκηνή τελευταία – Metal Hammer – Με έκανε να αισθανθώ έτσι όπως αισθάνθηκα αρκετά χρόνια πίσω όταν πρωτάκουσα τους Tangerine Dream – Rockway The Black Capes   Οι Black Capes είναι μια νεοσύστατη goth-dark rock μπάντα (2016) από την Αθήνα. To μουσικό τους στυλ τους αποτελεί ένα πάντρεμα του ήχου των Type O Negative, Paradise Lost, The 69 Eyes, με τον πιο κλασικό ήχο των Sisters of Mercy, Bauhaus, The Mission. Η μπάντα αποτελείται από μέλη γνωστών συγκροτημάτων (Inactive Messiah, Sober on Tuxedos, Potergeist) και, με τη βιρτουόζο της κιθάρας Ειρήνη Κετικίδη, κυκλοφόρησαν παγκοσμίως το πρώτο τους άλμπουμ “All These Monsters” (2017) σε παραγωγή Peter Rutcho (Parkway Drive, Deez Nuts, Falling in Reverse κλπ), με τη γερμανική εταιρία Dark Tunes. Το άλμπουμ παρέμεινε για 1 μήνα στην πρώτη δεκάδα των Alternative Charts της Γερμανίας και το ιστορικό περιοδικό Orkus ανακύρηξε τους Black Capes “μπάντα του μήνα” για τον Ιούνιο 2017. Ακολούθησαν πολύ καλές κριτικές καθώς και συνεντεύξεις σε μεγάλα ευρωπαϊκά έντυπα (Legacy, Rock Hard, Metal Hammer, Sonic Seducer). Παρόλο που τα μέλη της μπάντας έχουν παίξει live εντός και εκτός συνόρων, και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με γνωστές μπάντες όπως Type O Negative, Moonspell, Paradise Lost, Tiamat, Kylessa, κλπ, οι Black Capes μετρούν ελάχιστες εμφανίσεις, δίνοντας έτσι συλλεκτική αξία σε κάθε τους show.   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45]]> 4533 0 0 0 <![CDATA[Live Coding | Βασίλης Αγιομυργιανάκης]]> https://www.puzzlemag.gr/live-coding-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%bf%ce%bc%cf%85%cf%81%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%ac%ce%ba%ce%b7%cf%82/ Fri, 26 Oct 2018 15:31:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4539 Live Coding | Βασίλης Αγιομυργιανάκης Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Δευτέρα 29 Οκτωβρίου 2018 | 21:00 | 6 €   Ο Βασίλης Αγιομυργιανάκης (BasMyr) θα παρουσιάσει στις 29 Οκτωβρίου στο ΚΕΤ το project του Dark Ambient Audiovisual Livecoding, δημιουργώντας συναισθητικές εμπειρίες. Το live coding είναι μια νέα κατεύθυνση στην ηλεκτρονική μουσική και το βίντεο. Οι live coders εκθέτουν και επανεγγράφουν κώδικα ενώ παράγουν αυτοσχέδια μουσική ή και γραφικά. Το live coding λειτουργεί σε όλα τα μουσικά είδη και έχει παρουσιαστεί σε αίθουσες συναυλιών, σε late night jazz bars καθώς και σε algoraves. Όλες οι αλλαγές που γίνονται στον κώδικα από τον καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια της performance, προβάλλονται σε οθόνη για να παρακολουθούν οι θεατές.   Ο Βασίλης Αγιομυργιανάκης είναι ένας audiovisual καλλιτέχνης, ερευνητής και βοηθός καθηγητή στο Τμήμα "Ήχου και Εικόνας" του Ιονίου Πανεπιστημίου στον τομέα “Αλγοριθμική Μουσική / Μουσική Σύνθεση”. Τα project του βασίζονται στην έρευνά του πάνω στη μεταμόρφωση της δημιουργικής γραφής σε μια οπτικοακουστική αφήγηση, μέσω ενός συνδυασμού πεδίων, όπως είναι η computer music, τα computer graphics, και η διαδραστικότητα. Για την υλοποίηση των project του χρησιμοποιεί γνωστές αλλά και νέες λιγότερο γνωστές μεθόδους.   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4539 0 0 0 <![CDATA[Oι Νext Step Quintet επιστρέφουν με live ηχογράφηση παρουσία κοινού το Νοέμβριο στο the zoo!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-%ce%bdext-step-quintet-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%bc%ce%b5-live-%ce%b7%cf%87%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%b7%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81/ Fri, 26 Oct 2018 15:41:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4542 Οι 4 αυτές βραδυές θα ηχογραφηθούν και θα βιντεοσκοπηθούν με την προοπτική να αποτελέσουν την τρίτη επίσημη κυκλοφορία του γκρούπ.   Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρευρεθεί και να ακούσει πρώτο τις νέες συνθέσεις του γκρούπ καθώς και να αποτελέσει μέρος αυτής της ηχογράφησης.   Γιάννης Παπαδόπουλος – Πιάνο     /   Θοδωρής Κότσυφας - Κιθάρα Ντίνος Μάνος – Μπάσο                / Βασίλης Ποδαράς - Ντραμς   Inf The Zoo | Ζωοδόχου Πηγής 45, Χαλάνδρι, τηλ. 210 6745375 από Δευτέρα 5 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα του Νοέμβρη (5,12,19,26) Ώρα Έναρξης: 21.30     Είσοδος: 10 ευρώ  ]]> 4542 0 0 0 <![CDATA[Την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018 ο How To Dress Well ζωντανά στη Death Disco // Το Πρόγραμμα της συναυλίας]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-2-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-2018-%ce%bf-how-to-dress-well-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd/ Fri, 26 Oct 2018 15:44:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4545 How to Dress Well (US) live in Athens w/ Jay Glass Dubs (GR) Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 2018 Death Disco   H pop ιδιοφυϊα του Τom Krell, ή αλλιώς How To Dress Well, για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 2 Νοεμβρίου. Μαζί του και ο Jay Glass Dubs σε μία από τις πιο πολυαναμενόμενες συναυλίες της χρονιάς στη Death Disco.   Εισιτήρια: www.viva.gr/tickets/music/death-disco/how-to-dress-well/   21:00 Πόρτες 21:15 Jay Glass Dubs dj set 22:40 How To Dress Well live     Ο Tom Krell που κρύβεται πίσω από το όνομα How to Dress Well, είναι γνωστός για το χαρακτηριστικό του φαλσέτο που δεν έχει όρια. Ξεκίνησε τη μουσική του καριέρα το 2009 από το δωμάτιό του όπου ηχογραφούσε και δημοσίευε ανώνυμα μια σειρά από EP στο blog του. Live κιθάρες, πιάνο, pop, R&B στοιχεία ατελείωτοι ηλεκτρονικοί ήχοι και εννοιολογικές συνθέσεις είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά του και η επιτυχία του δε μας προκαλεί έκπληξη καθώς μέσα από τη μουσική του ο ακροατής αρχίζει να βιώνει το μυστήριο που εξελίσσεται γύρω από τον How to Dress Well.   Κάπως έτσι, το φθινόπωρο του 2009 κυκλοφόρησε επίσημα το πρώτο του EP, The Eternal Love και στη συνέχεια το ντεμπούτο του το Love Remains. Το Love Remains είναι μια συλλογή από κομμάτια από τα EP που είχε δημοσιεύσει στο blog του μαζί με νέα κομμάτια με σκοτεινές και ανακατεμένες pop και R&B μελωδίες.   Το 2012, θα κυκλοφορήσει ο δεύτερος δίσκος του με τίτλο Total Loss, ένα άλμπουμ αυτοβιογραφία με εξομολογήσεις από τη ζωή του για τα άτομα που τον έχουν στιγματίσει και έχει χάσει. Θα κυκλοφορήσει το 2014 το What is this heart, με pop, R&B και hip-hop χαρακτηριστικά για να ακολουθήσει το 2016 το Care, ένα άλμπουμ ωδή στη δημιουργική ελευθερία, που αφήνει πίσω τους R&B ήχους που είχαν τα προηγούμενά του άλμπουμ και κάνει πιο έντονα τα pop στοιχεία.   Το The Anteroom, είναι το πέμπτο άλμπουμ του Αμερικάνου Tom Krell που θα κυκλοφορήσει στις 19 Οκτωβρίου από την Domino. Το άλμπουμ του, είναι μια δήλωση για τα δύο χρόνια της ζωής του που ένιωθε ότι έχανε κάθε επαφή με τον κόσμο και μεταφέρονταν σε μια κοσμική μοναξιά που θα τον διέλυε. Γράφτηκε όταν ο Krell εγκαταστάθηκε στο Los Angeles μετά τις εκλογές του 2016 στην Αμερική και εξερευνεί πειραματικούς ήχους και περιέχει ποιήματα από τους Li-Young Lee και Ocean Vuong.   Facebook: https://www.facebook.com/howtodresswellmusic Website: https://howtodresswell.com/ YouTube: https://www.youtube.com/user/HowToDressWellMusic Twitter: https://twitter.com/howtodresswell Instagram: https://www.instagram.com/howtodresswell/   Jay Glass Dubs (GR)   Ο Jay Glass Dubs ή αλλιώς ο Δημήτρης Παπαδάτος, είναι ένας από τους κορυφαίους πρεσβευτές της πειραματικής dub και μέλος της ομάδας Bokeh Versions. Η βάση του είναι στην Αθήνα και είναι συνθέτης, μουσικός και sound artist. Το project του, Jay Glass Dubs, είναι μια άσκηση του ύφους που εστιάζει σε ένα αντιπαράδειγμα μιας ιστορικής προσέγγισης της dub μουσικής, απογυμνωμένης στη βασική της μορφή με τύμπανα/ μπάσο/ φωνητικά/ και εφέ να έχουν κυρίαρχο ρόλο. Η δουλειά του έχει εμφανιστεί σε ποικίλα παγκόσμια ιδρύματα και φεστιβάλ, όπως το Berlin Atonal, το Meakusma Festival, τη Μπιενάλε της Αθήνας, τη documenta14, το Transmediale, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Fasma Festival, το Φεστιβάλ Επιδαύρου, το Cynetart Festival, το Ombre Lunghe Festival, το Fraternity of Sound Festival καθώς και σε παραγωγές του του Εθνικού Θεάτρου. Μερικά από τα μέρη που έχει εμφανιστεί είναι το Macao στο Μιλάνο, το Portikus στη Φρανκούρτη, το Paloma και το Echo Buecher στο Βερολίνο, το Corsica Studios and Rye Wax στο Λονδίνο μεταξύ άλλων. Δείγματα της δουλειάς του παρουσιάζονται σε ραδιοφωνικές εκπομπές παγκοσμίου εμβέλειας όπως οι BBC Radio 3 στο Late Junction, NTS Radio, WFMU, Rinse France, Resonance FM, Independent Music Podcast, Dublab, Tiny Mix Tape κ.α. Από το 2017 είναι resident selector στο Noods Radio στο Μπρίστολ και στον LYL Radio στη Λυόν.   Facebook: https://www.facebook.com/pg/jayglassdubs/about/?ref=page_internal Bandcamp: https://jayglassdubs.bandcamp.com/ SoundCloud: https://soundcloud.com/aylassubs Website: https://iamku.net/Jay-Glass-Dubs   Εισιτήρια: Περιορισμένη προπώληση: 14€ - Sold Out Προπώληση: 17€ Ταμείο: 20€   Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Viva kiosks (Συντάγματος και Τεχνόπολης) Seven Spots Reload Stores Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης Athinorama.gr   Χώρος: Death Disco Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24 Ψυρρή, 10554  ]]> 4545 0 0 0 <![CDATA[Οι HALF Gramme of SOMA έρχονται στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-half-gramme-of-soma-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Fri, 26 Oct 2018 15:54:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4549 HALF Gramme of SOMA ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Under the Sun + Knock Nevis Παρασκευή 2 Νοεμβρίου Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πόρτες: 20:30 – Εισιτήρια: 7 ευρώ (μόνο στο ταμείο) Πληροφορίες: www.facebook.com/events/1444174085726978   Λίγες ημέρες πριν οι HALF Gramme of SOMA πάρουν τους ευρωπαϊκούς δρόμους για πρώτη φορά, δίνουν την εναρκτήρια συναυλία του tour, στην πόλη τους, την Αθήνα, στην σκηνή του Temple. Μαζί τους οι Under The Sun και οι Knock Nevis.   Οι HALF Gramme of SOMA είναι μια 5μελής μπάντα που δημιουργήθηκε στις αρχές του 2011, στην Αθήνα., συνδυάζοντας heavy rock ήχους με μια μεγάλη ποικιλία από άλλες επιρροές. Εισήλθαν στην Ελληνική μουσική σκηνή εμφατικά, χάρβη στις δυνατές τους ζωντανές εμφανίσεις, ενώ το 2013 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ, το οποίο διαδέχθηκε, στα τέλη του 2014, το EP “Marche au Noir”. Από την αρχή του 2015 μέχρι σήμερα αποτελούνται από καινούργια μέλη από την ευρύτερη “Καπνιστική Κοινότητα” που εδρεύει στον 13o όροφο διάσημης πολυκατοικίας στον Πειραιά. Τον Μάϊο του 2017, οι HGOS κυκλοφορούν το δεύτερο άλμπουμ και πρώτο με την καινούργια σύνθεση, “Groove is Black”, που ταρακούνησε τον βραχώδη πλανήτη μας με μερικές απόκοσμες μελωδίες.   Μετά από δεκάδες live εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα στο πλευρό σχημάτων όπως Monster Magnet, 1000mods, Elder, Mars Red Sky, Stoned Jesus, Nightstalker και Samsara Blues Experiment, μεταξύ άλλων, οι Half Gramme of Soma είναι πλέον έτοιμοι να αναχωρήσουν για το πρώτο τους Ευρωπαϊκό tour, σε επιλεγμένες ημερομηνίες και πόλεις, παρέα με τους psychedelic rockers, Naxatras.   Οι Under The Sun είναι ένα 5μελές συγκρότημα με έδρα την Αθήνα. Η μπάντα σχηματίστηκε το 2015 και ο ήχος τους χαρακτηρίζεται ως sludgerotic heavy rock. Έχουν συμμετάσχει σε πολλά festival και live με αποκορύφωμα την συμμετοχή τους στον διαγωνισμό "Road to Desertfest" του Street Mode Festival στη Θεσσαλονίκη, όπου κέρδισαν την δεύτερη θέση και την συμμετοχή τους στο Desertfest Athens 2017, στο οποίο εμφανίστηκαν δίπλα σε ονόματα όπως οι Saint Vitus, Graveyard, Orange Goblin, Church of Misery, Planet of Zeus, Colour Haze, Radio Moscow, Stoned Jesus, Krause και Αllochiria.Η πρώτη δισκογραφική δουλειά των Under the Sun με όνομα “Vol I” (φόρος τιμής στα μεγαθήρια των 70’s) κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2018, και περιέχει 5 τραγούδια χαρακτηριστικά του ήχου του συγκροτήματος.   Οι Knock Nevis είναι ένα rock’n’roll power τρίο που σχηματίστηκε στην Αθήνα στις αρχές του 2017, αποτελούμενο από ενεργά μέλη της σκηνής, μέλη και πρώην μέλη συγκροτημάτων με σημαντική πορεία στον χώρο. Αυτοί είναι οι Jorgo (Korsikov) στο μπάσο και το μικρόφωνο, Andrew (ex - Drunk Motherfuckers) στην κιθάρα και Jerry (Disconnected) στα τύμπανα. Σκοπός τους ήταν εξαρχής η έκφραση μέσα από διαφορετικές μουσικές φόρμες. Παίρνοντας το όνομα του μεγαλύτερου supertanker που φτιάχτηκε ποτέ, οι Knock Nevis ήταν ετοιμοπόλεμοι να ξεκινήσουν το μεγάλο μουσικό τους ταξίδι.     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 4549 0 0 0 <![CDATA[Η post punk / afro gospel κολεκτίβα των Algiers επιστρέφει στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-post-punk-afro-gospel-%ce%ba%ce%bf%ce%bb%ce%b5%ce%ba%cf%84%ce%af%ce%b2%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-algiers-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Fri, 26 Oct 2018 15:59:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4554 Η post punk / afro gospel κολεκτίβα των Algiers επιστρέφει στην Ελλάδα.   Μετά από το άκρως επιτυχημένο πέρασμά τους από την Ελλάδα την περασμένη χρονιά, οι Αμερικανοί Algiers επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Με το κοινό αμφοτέρων των πόλεων να... παραμιλά κυριολεκτικά μετά τις προηγούμενες συναυλίες του σχήματος επί ελληνικού εδάφους, το λιγότερο που μπορούμε να περιμένουμε είναι μερικές εξίσου συναρπαστικές ζωντανές εμπειρίες.   Δείτε παρακάτω τις ημερομηνίες όπως και όλες τις σημαντικές λεπτομέρειες:   Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019 – Eightball / Θεσσαλονίκη Πληροφορίες: www.facebook.com/events/268386157149331   Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019 – Temple / Αθήνα Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2231753797058254   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 15€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 18€ (προπώληση)
    • 20€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/athina-thessaloniki/algiers-live-in-greece
      Γνήσια τέκνα μίας εποχής γεμάτης από πολιτική αβεβαιότητα και ραγδαίες εξελίξεις σε ολόκληρο τον κόσμο. Συνεχιστές δύο μεγάλων μουσικών παραδόσεων, της post-punk και της afro gospel μουσικής. Και, κυρίως, αεικίνητοι και μονίμως ανήσυχοι καλλιτέχνες. Αυτοί είναι οι Algiers.   Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 2007 στην Atlanta των ΗΠΑ από τους Franklin James Fisher (φωνή, κιθάρα, πιάνο, κρουστά, sampling), Ryan Mahan (μπάσο, synth, κρουστά) και Lee Tesche (κιθάρα, λούπες, κρουστά). Κόντρα στη φαινομενική, προ οικονομικής κρίσης νηνεμία που επικρατούσε τότε, οι τρεις μουσικοί ξεκίνησαν να γράφουν μουσική καταγγελτική και βαθιά πολιτικοποιημένη. Αν μη τι άλλο, οι μετέπειτα εξελίξεις τούς δικαίωσαν.   Το 2012 έδωσαν στην κυκλοφορία το πρώτο τους single με τίτλο “Blood”. Το κομμάτι αναδείχθηκε από Μέσα όπως το βρετανικό περιοδικό Wire ως ένα μπόλιασμα gospel μουσικής με avant-garde post-punk κιθάρες.   Τρία χρόνια αργότερα κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ των Algiers, ένα αψεγάδιαστό μουσικό μανιφέστο που κέρδισε τον Τύπο με την αμεσότητα, τον έντονο χαρακτήρα και τον αυθεντικό ήχο του. Η προώθηση του άλμπουμ έγινε μέσω της συμμετοχής στο αμερικανικό tour των Interpol. Παράλληλα, στην μπάντα εντάχθηκε επισήμως ο ντράμερ Matt Tong, πρώην μέλος των Bloc Party.   Τον Ιούνιο του 2017, έχοντας τροφοδοτηθεί με άπειρα ερεθίσματα, οι Algiers έδωσαν στο κοινό τους ένα ακόμα άλμπουμ, το “The Underside of Power”. Όπως και ο προκάτοχός του, το “The Underside of Power” αγκαλιάστηκε από τους μουσικόφιλους, ίσως επειδή οι στίχοι και η ατμόσφαιρά του είναι περισσότερο από ποτέ απαραίτητοι στους καιρούς που ζούμε. Ταυτόχρονα, το τετραμελές συγκρότημα βρέθηκε στο πλευρό των Depeche Mode και σκόρπισε σε χιλιάδες νέους ανθρώπους το μήνυμά του.   Την Παρασκευή 8 και το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου του 2018 οι Algiers επιστρέφουν στην Ελλάδα, για να μεταδώσουν αυτό το μήνυμα ζωντανά στη χώρα μας με ορμητήρια το Eightball Club και το Temple αντίστοιχα. Είστε έτοιμοι να το ακούσετε;   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • 3P Lab: 3plabgr@gmail.com694 81 82 236 (Δημήτρης Κότσης)]]>
    4554 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ]]> https://www.puzzlemag.gr/nordost-theatriko-proskliseis/ Fri, 26 Oct 2018 16:12:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4557  puzzlemag.gr θα κληρώσει 3 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ για την παράσταση του Σαββάτου 3 Νοεμβρίου στις 21.00 στο Studio Μαυρομιχάλη. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα «Nordost» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7 ευρώ μέχρι το Σάββατο 6 Οκτωβρίου για όλες τις παραστάσεις. Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromichali/nordost-tou-torsten-mpouxstainer/   Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» γιορτάζοντας τα 10 χρόνια λειτουργίας του studio Μαυρομιχάλη, παρουσιάζει από τις αρχές Οκτωβρίου 2018, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00, το έργο  «Nordost» του Τόρστεν Μπουχστάινερ, σε σκηνοθεσία Στέλλα Κρούσκα. Το έργο βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα.   Στις 23 Οκτωβρίου 2002, 42 Τσετσένοι εισέβαλαν στο θέατρο  Ντουμπρόβκα στη Μόσχα. Διέκοψαν την παράσταση του μιούζικαλ «Νορντόστ» και κράτησαν ως ομήρους 850 άτομα. Το αίτημα τους ήταν να  αποχωρήσουν τα ρώσικα στρατεύματα από την Τσετσενία. Χωρίς να καταβάλει καμία σοβαρή προσπάθεια να δώσει αναίμακτο τέλος στο δράμα των ομήρων, η ειδική αντιτρομοκρατική ομάδα εισέβαλε στο θέατρο. Η επιχείρηση ήταν επιτυχής, λένε οι μυστικές υπηρεσίες. Ήταν μια αιματοχυσία, λένε οι σχολιαστές. Η ομηρία κράτησε 57 ώρες και στοίχισε τη ζωή σε 170 ανθρώπους. Σε μια επίσημη ομιλία στη τηλεόραση ο πρόεδρος Πούτιν είπε: «Αποδείξαμε πως κανένας δεν μπορεί να αναγκάσει τη Ρωσία να γονατίσει». Ζήτησε συγνώμη από τις οικογένειες των θυμάτων με τα λόγια: «Δεν μπορέσαμε να τους σώσουμε όλους – παρακαλώ συγχωρήστε μας.» Την επόμενη Δευτέρα την ανακήρυξε ως Ημέρα Εθνικού Πένθους. Για κάθε νεκρό όμηρο η κυβέρνηση πλήρωσε το ποσό των 3150 ευρώ. Οι επιζήσαντες πήραν τα μισά. Από 76 μηνύσεις για ψυχική οδύνη, τις 65 τις απέρριψε ένα δικαστήριο της Μόσχας. Έντεκα περιπτώσεις κέρδισαν αποζημιώσεις ανάμεσα σε 80 και  2150 Ευρώ. 24 προσέφυγαν στο Ευρωπαϊκό Δικαστήριο για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα. Από επίσημη πλευρά η Ομηρία στη Μόσχα συγκρίνεται με την επίθεση της 11ης Σεπτεμβρίου στη Νέα Υόρκη.  Και σε αυτή την περίπτωση, όπως και στην περίπτωση της 11ης Σεπτεμβρίου, θεωρείται αντιπατριωτικό να κάνει κανείς σκέψεις για τα αίτια της τρομοκρατίας ή για αναίμακτες λύσεις.   Στη παράσταση στο studio Μαυρομιχάλη, 9 γυναίκες με όχημα το έργο του Μπουχστάινερ και αληθινές μαρτυρίες από ανθρώπους που έζησαν από μέσα τα γεγονότα, μας δίνουν το ιστορικό της τραγωδίας που συγκλόνισε ολόκληρο το κόσμο και που σήμερα 16 χρόνια μετά, οι κάθε είδους παραλλαγές της, αποτελούν τον καθημερινό εφιάλτη της «πολιτισμένης Δύσης».   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση : Γιώργος Δεπάστας Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία – Σκηνογραφική επιμέλεια : Στέλλα Κρούσκα Κοστούμια : Μαρία Μπενάκη Φωτισμοί : Στέφανος Κοπανάκης Μουσική επιμέλεια : Αναστασία Φλεμοτόμου Βίντεο – Φωτογραφίες : Αντώνης Χρήστου   Παίζουν : Κατερίνα Αγγελίτσα, Μαριέλα Δουμπού, Αλεξάνδρα Καραναστάση, Ιωάννα Κεραυνού, Κατερίνα Λούβαρη – Φασόη, Μαρία Μπενάκη, Σοφία Παπαδοπούλου,  Έφη Ρευματά, Αναστασία Φλεμοτόμου   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 6 Οκτωβρίου 2018 Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών, Άνεργοι: 10 ευρώ Ατέλειες : 5 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7 ευρώ μέχρι το Σάββατο 6 Οκτωβρίου για όλες τις παραστάσεις. Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromichali/nordost-tou-torsten-mpouxstainer/   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr Υπεύθυνος : Φώτης Μακρής, τηλ. 6972556344  ]]> 4557 0 0 0 <![CDATA[The Sound of Color Sessions #2]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-2/ Sat, 27 Oct 2018 17:49:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4560 The Sound of Color Sessions #2 (Jannis Anastasakis  + Guests) Πέμπτη 22 Νοεμβρίου | 21:30 | 5   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Νοεμβρίου προσκαλεί τους LYD Quartet: Σοφία Σαρρή (φωνή), Βασίλης Τζαβάρας (πλήκτρα), Γιάννης Νοταράς (ντραμς), Γιάννης Αναστασάκης (κιθάρα, loops, εφέ) και την Sofia Comoddor (live visuals).   LYD Quartet Το LYD Quartet δημιουργήθηκε το 2016 από τη συνάντηση τεσσάρων μουσικών επί σκηνής. Με σταθερό όχημα τoν ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, εξερευνούν με τη χρήση των εφέ και του live looping, ηχητικές καταστάσεις με noise, post rock και ψυχεδελικά στοιχεία. https://www.youtube.com/watch?v=hUTH8EKv2ds   Sofia Comoddor www.comoddor.wordpress.com   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α. www.jannisanastasakis.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4560 0 0 0 <![CDATA[C.W.Stoneking LIVE at Tiki Bar Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/c-w-stoneking-live-at-tiki-bar-athens/ Sat, 27 Oct 2018 17:50:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4563 www.viva.gr]]> 4563 0 0 0 <![CDATA[Dustbowl Live at Zoo]]> https://www.puzzlemag.gr/dustbowl-live-at-zoo/ Mon, 29 Oct 2018 12:37:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4566 https://thedustbowl.bandcamp.com * THE GREAT FANDANGO [May 2016] - 12’ Vinyl Album / urban sound records * BLACK RIVER’S CHEST [THE BURDEN REVISITED] / FLAMIN’ ROSE [July 2014] – CD Single / dusty records * SUCIDE AVENUE / WINTER'S ALMOST GONE [ April 2014] – CD Single / dusty records * GOIN' DOWN [November 2009] – CD Album / fuzz overdose records * TROUBLEBOUND & LONESOME [2008] - CD Album / onstage records Other Releases: * V.A. RHINO - TROPIC OF RHINO VOL.1 CD Album - "LAY ME DOWN EASY [LONG PSYCHEDELIC VERSION] [June 2017] - Compilation * V.A. CHRISTMAS FOR EVERYONE - "CHRISTMA'S TIME'S A-COMIN'” [December 2014] – Compilation / Restless Wind Records * V.A. BETTER WITH FUZZ BABE!- "LEAN ON ME" [2013] – Compilation / Fuzz Overdose Records * LAND ENDS [PAVLOS FYSAKIS BOOK "LAND ENDS"] * RAMBLIN' BLUES C.D. E.P. [2006] - Dusty Records http://www.dustbowl.gr https://www.facebook.com/dustbowl.gr/ https://www.youtube.com/user/DustbowlAthens https://www.instagram.com/dustbowl_band/ https://gr.pinterest.com/dustbowlband/ https://en.wikipedia.org/wiki/Dustbowl_(band) https://twitter.com/Dustbowl_Band #dustbowlband #mother_earth_rock #thegreatfandango #altcountry #rock#americana #live #dustbowldustneversleepslive #zoo]]> 4566 0 0 0 <![CDATA[ΤΟ ΒΑΛΣ ΜΕ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b2%ce%b1%ce%bb%cf%83-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%85%ce%b8%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%bc%ce%b5%ce%bd-%cf%81/ Mon, 29 Oct 2018 12:41:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4569 «ΤΟ ΒΑΛΣ ΜΕ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ» Για παιδιά από 2 ετών και άνω και για όλη την οικογένεια   στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ από Κυριακή 4 Νοεμβρίου 2018 και κάθε Κυριακή   Η Κάρμεν Ρουγγέρη και οι συνεργάτες της, έχουν σκοπό αυτή την φορά να γνωρίσουν στα παιδιά τον ΠΑΤΕΡΑ ΤΟΥ ΒΑΛΣ τον ΓΙΟΧΑΝ ΣΤΡΑΟΥΣ και την υπέροχη μουσική του. Θα μας  ρωτήσετε: Πώς θα γίνει αυτό, αφού ο συνθέτης αυτός δεν συνέθεσε ποτέ μουσική για όπερα ή οπερέτα με θέμα κάποιο παραμύθι; Πολύ εύκολα!  απαντάει η Κάρμεν Ρουγγέρη : «Η μουσική του είναι μαγική και  τόσο παραμυθένια, που πιστεύουμε ότι θα μπορούσε να "ντύσει" όχι ένα, όχι δύο, αλλά πολλά παραμύθια. Αυτό κάναμε  λοιπόν  και δημιουργήσαμε  την καινούργια μας παράσταση, που αποτελείται από 6 παραμύθια και από μελωδίες και τραγούδια του Γιόχαν Στράους». Όμως η  επιλογή των παραμυθιών δεν έγινε τυχαία. Η σκέψη μας ήταν να διαλέξουμε  ή να φτιάξουμε ιστορίες, κάθε μία από τις οποίες,  θα μας βοηθούσαν να αναδείξουμε τις ΑΞΙΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ, όπως: ΑΓΑΠΗ - ΣΥΝΕΠΕΙΑ – ΕΝΤΙΜΟΤΗΤΑ - ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ -ΥΠΕΥΘΥΝΟΤΗΤΑ - ΚΑΛΟΣΥΝΗ. Οι τίτλοι των παραμυθιών που θα απολαύσουν τα παιδιά από 2 ετών και άνω, αλλά και όλη η οικογένεια στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ, είναι:
    • Ο ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΚΟΚΚΙΝΟΤΡΙΧΗΣ !
    • Η ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΑ ΚΑΙ Ο ΒΑΤΡΑΧΟΣ !
    • Ο ΣΠΟΡΟΣ ΤΟΥ ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΑ !
    • ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΤΗΣ ΒΡΕΜΗΣ !
    • Ο ΠΙΝΚ ΚΑΙ Η ΠΟΝΚ !
    • Η ΧΡΥΣΗ ΧΗΝΑ !
    Με πολύχρωμα κοστούμια, σε παραμυθένια σκηνικά, που υπογράφει όπως πάντα η Χριστίνα Κουλουμπή, οι ηθοποιοί θα μας μεταφέρουν σε ονειρεμένες παραμυθοχώρες, με γεμάτους διδάγματα διαλόγους, σε κίνηση, χορογραφίες και φωτισμούς του Πέτρου Γάλλια, με μουσικές που έχει προσαρμόσει ο  Αντώνης Δελαπόρτας στους στίχους του Ανδρέα Κουλουμπή, υπό την σκηνοθετική μπαγκέτα της Κάρμεν Ρουγγέρη, σε μια παράσταση που θα μαγέψει μικρούς και μεγάλους.   Περισσότερες πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr   Facebook: https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%81%CE%BC%CE%B5%CE%BD-%CE%A1%CE%BF%CF%85%CE%B3%CE%B3%CE%AD%CF%81%CE%B7-2120813864603695/   Instragram: https://www.instagram.com/karmen.rougeri/     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο - Σκηνοθεσία : Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνικά - Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση – χορογραφίες - φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας Μουσική επεξεργασία – Videoart: Αντώνης Δελαπόρτας Στίχοι: Ανδρέας Κουλουμπής Διδασκαλία τραγουδιών: Λαρίσα Ερεμέγιεβα Βοηθός ενδυματολόγου:  Έρρικα Αλαμάνου Γραμματειακή υποστήριξη: Ελένη Καρτάση Υπεύθυνη παραγωγής: Κατερίνα Μπανασάκη Φωτογραφίες: Νίκος Αθανασίου https://www.photolifez.com   ΠΑΙΖΟΥΝ ΚΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ (με αλφαβητική σειρά): Άντα  Αθανασοπούλου, Αθηνά Δημητρακοπούλου, Ιουστίνα  Μάτσιασεκ, Λάμπρος  Παπαγεωργίου, Αντώνης Παπαδάκης, Νικόλας Παπακωνσταντίνου, Ορφέας  Τσαρέκας   Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 4 Νοεμβρίου 2018 Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115 τηλ. 2103417000 Παραστάσεις για το κοινό: Κάθε Κυριακή 11:15 & 15:00  Σχολικές παραστάσεις: Καθημερινά 10:00 Για τα σχολεία και τους συλλόγους, διοργανώνονται παραστάσεις τις καθημερινές τα πρωϊνά,  κατόπιν συνεννόησης.   Κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους: Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30 Τηλ: 210 3417000, 6945373097, 6944273923 E-mail:  k.rouggeriskini2@gmail.com   Διάρκεια παράστασης:  2 ώρες με διάλειμμα   Λήξη παραστάσεων: Τέλος Απριλίου   Εισιτήρια: Κάθε Κυριακή παραστάσεις για το κοινό: Γενική είσοδος 12€   Ειδικές τιμές: Ομαδικό εισιτήριο: 10€ Κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων ΑΣΠΕ: 10 € ΑΜΕΑ: 8 €   Ώρες λειτουργίας ταμείου: Τρίτη έως Σάββατο 10:00 – 13:00 και 17:00-22:00 Κυριακή 10:00-20:00   Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr    ]]>
    4569 0 0 0
    <![CDATA[F*cking Men του Joe Di Pietro]]> https://www.puzzlemag.gr/fcking-men-%cf%84%ce%bf%cf%85-joe-di-pietro/ Mon, 29 Oct 2018 12:45:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4572 Vault παρουσιάζει  για 1η φορά στην Ελλάδα το καυστικό, προκλητικό και γεμάτο χιούμορ   F*cking Men του Joe Di Pietro σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία  Αντώνη Γαλέου   Από το Σάββατο 3 Νοεμβρίου Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:15 Μετά το Σικάγο, την Αυστραλία και τέσσερα χρόνια sold-out παραστάσεων στο Λονδίνο έρχεται και στην Αθήνα το καυστικό, προκλητικό και γεμάτο χιούμορ Fucking Men.   O γνωστός αμερικάνος συγγραφέας Joe Di Pietro (I Love You, You’re Perfect, Now Change) έχει διασκευάσει ελεύθερα το Ερωτικό Γαϊτανάκι του Άρθουρ Σνίτσλερ μεταφέροντάς το στο σήμερα και στο τώρα της κάθε χώρας όπου παίζεται η παράσταση.   Λίγα λόγια για το έργο:   “Ένας καινούριος άνθρωπος μπαίνει στη ζωή σου’’... Δέκα άντρες όλων των ηλικιών και των κοινωνικών τάξεων: ο έσκορτ, ο στρατιώτης, ο φοιτητής, ο μεταπτυχιακός, ο παντρεμένος, ο επιχειρηματίας, ο μπάρμαν, ο συγγραφέας, ο ηθοποιός και ο δημοσιογράφος μάς μεταφέρουν  σ’ ένα αποκαλυπτικό πανόραμα της σύγχρονης ερωτικής σκηνής. Μέσα από το βλέμμα της ομοφυλοφιλίας, ένα έργο που μιλάει για τον έρωτα και το συναίσθημα ως δυνάμεις οι οποίες υπερβαίνουν τα φύλα και κάνουν τα φύλα να υπερβαίνουν τον εαυτό τους. Γιατί όπως το καλό σεξ, κάθε στιγμή της ζωής που περνάει σε αφήνει να ζητάς  κάτι ακόμα.   H προσέγγιση του σκηνοθέτη Ποτέ δεν μπορούμε να είμαστε βέβαιοι με ποιον τρόπο τα ζητήματα του ερωτισμού και της σεξουαλικότητας (δύο ολότελα διαφορετικές επικράτειες) θα μπλεχτούν, θα ξεσπάσουν, θα δυναμιτίσουν τις τρέχουσες μορφές κοινωνικότητας. Εκεί που η εξουσία, η ψυχολογία και η οικονομία θέλουν να οριοθετήσουν τις ζωές (μας) η λογοτεχνία παίρνει την εκδίκηση της ορίζοντας ανεξίτηλα με τις εικόνες της την αντίληψή μας, τον τρόπο που ταξινομούμε τον κόσμο, φέρνοντας στο φως τους αόρατους δεσμούς που ενώνουν τους ανθρώπους σε ένα ατίθασο εμείς. Γιατί άραγε έχει επικρατήσει η άποψη πως καταλαβαίνουμε το παρελθόν, την ταυτότητά μας και τους άλλους στοιχειοθετώντας τις διαφορές μας από αυτούς; Από πού πηγάζει η ανάγκη να τονίζουμε τη διαφορετικότητα ως δικαίωμα σε έναν προσωπικό χώρο, τον ωκεανό της φαντασίας μας. To θέατρο ως τέχνη, από κατασκευής, έχει δημιουργηθεί ως μέσο δημιουργικής παρέμβασης στα κοινωνικά δρώμενα. Δεν αποτελεί απλό σχολιασμό της τάξης των πραγμάτων, αλλά δυναμικό τρόπο εκτόνωσης και ανατροπής των δεδομένων, με αποδεδειγμένα όπλα τον εμπλουτισμό των δυνατοτήτων της γλώσσας, την εκπαίδευση της λογικής και τη διοχέτευση της φαντασίας προς ομαδικές μορφές συνεργασίας. Το κίνημα του ρεαλισμού στα τέλη του 19ου αιώνα ζητάει να ανανεώσει τον κοινωνικό ρόλο του θεάτρου. Προτείνει να συνδυαστούν ο δημοκρατικός διάλογος και η επιχειρηματολογία με τη λογική μιας πλοκής (αρχή-κορύφωση-τέλος). Και μας μαθαίνει να βλέπουμε έτσι τα πράγματα να ταυτίζουμε την αλήθεια με την πραγματικότητα και την κυριολεξία, στερώντας τη θεατρικότητα από το θέατρο, την ποίηση από την καθημερινότητα, την ειλικρίνεια από την προδοσία και τη σάρκα από το γυμνό. Μετά από έναν και πλέον αιώνα αισθητικών και φιλοσοφικών επαναστάσεων στην τέχνη, επανερχόμαστε στις παιδαγωγικές δυνατότητες της τέχνης του θεάτρου, ως φυτωρίου ενεργών πολιτών μυημένων στην τέχνη του διαλόγου, αναζητώντας το νόημα της διδακτικότητας στη βάση του: το ανθρώπινο σώμα. Όλα αυτά μέσα από μία αλυσίδα γνωριμιών που συμπλέκουν τον πορνογραφικό συναισθηματισμό και τη συναισθηματική πορνογραφία, διερευνώντας τη σύνδεση του ανθρώπινου και του μυθολογικού… Μια παράσταση φτιαγμένη για να φτιάχνεται καθημερινά τόσο από τους δημιουργούς της αλλά και από το βλέμμα και την παρέμβαση των μεταμφιεσμένων της θεατών. Ένα ανθρωπολογικό πείραμα για τα απώτερα όρια των ταμπού και της ανεκτικότητας και ένα θεατρικό ρομάντζο για τον πιο απλό, συγκινητικό έρωτα. Η ανιδιοτελής αγάπη, γαρ, είναι το μεγαλύτερο όπλο της απιστίας. *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΑΥΣΤΗΡΑ ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΚΑΤΩ ΤΩΝ 18 ΕΤΩΝ   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   Συντελεστές Κείμενο: Joe Di Pietro Μετάφραση / Διασκευή: Αντώνης Γαλέος Σκηνοθεσία: Αντώνης Γαλέος Σκηνικά: Έμιλυ Ονισηφόρου, Βασίλης Βλασταράς Κατασκευή Σκηνικών: Δήμητρα Τερζή Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ελευθεράκου Μουσική: Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Σιγάλας Τεχνικός Υπεύθυνος: Γιάννης Ελευθεράκος Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής, Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Δημήτρης Συλβέστρος Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=ypgAc0PEiNo Σχεδιασμός Αφίσας: Θάνος Κερμίτσης Παραγωγή: R.M.LIGHT Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Παντελίδης Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη FB Page: https://www.facebook.com/TheatreVault/   Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Περικλής Ασημακόπουλος, Άρης Βέβης, Ορφέας Γεωργίου, Γιώργος Κυριακόπουλος, Βασίλης Λιάκος, Νίκος Μέλλος, Γιώργης Παρταλίδης, Θαλής Πολίτης, Νίκος Σαμουρίδης, Βλάσσης Χρυσικόπουλος   Χορηγοί: Sexshop Eros - The erotic megastores UK BEAUTY BOX PIRAEUS     INFO! F*ACKING MEN ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ Παραστάσεις:  Από το Σάββατο 3 Νοεμβρίου 2018 έως την Κυριακή 3 Φεβρουαρίου 2019 Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή – Σάββατο στις 21.00 - Κυριακή στις 18:15 Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα)   Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 18€ Φοιτητικό, ανέργων: 15€ Ατέλειες ηθοποιών: 5€ Προπώληση εισιτηρίων:  Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theatre/polixoros-vault-skini-b/f-cking-men/        Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.co m FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 4572 0 0 0 <![CDATA[Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%cf%84/ Mon, 29 Oct 2018 21:55:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4575 Jon Lord | Sarabande Deep Purple | Κοντσέρτο για ροκ μπάντα και ορχήστρα   ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΧΡΗΣΤΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ Παρασκευή 16 Νοεμβρίου 2018 και ώρα έναρξης 20:30 Αιμιλιανός Σταματάκηςτραγούδι Ειρήνη Κετικίδηηλεκτρική κιθάρα Γιώργος ΠέτρουHammond organ, πιάνο Πάνος Πολίτηςσυνθεσάιζερ, Hammond organ Κώστας Βήχοςηλεκτρικό μπάσο Γιάννης Σταυρόπουλοςντραμς   Μουσική διευθυνση | Γιωργος Πέτρου   Συμπαραγωγή │ Pure Art – ΜΜΑ   Ένας εκρηκτικός συνδυασμός ροκ και συμφωνικής μουσικής σε μια συναυλία-αφιέρωμα στους θρυλικούς Deep Purple, με πολλές εκπλήξεις! Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής και ο Γιώργος Πέτρου παρουσιάζουν στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου στις 8:30 το βράδυ ένα τολμηρό πρόγραμμα με δύο αριστουργηματικά συμφωνικά έργα του οργανίστα της διάσημης ροκ μπάντας, Jon Lord. Ο μαέστρος Γιώργος Πέτρου, που μετράει στο ενεργητικό του ένα βραβείο Echo Klassik και μία υποψηφιότητα για Grammy, κινείται με άνεση ανάμεσα στα διάφορα μουσικά είδη. Στη συναυλία αυτή, πέρα από τον ρόλο του ως διευθυντή ορχήστρας, θα αναλάβει και τον ρόλο του σολίστ σε Hammond organ και πιάνο. Μαζί του μια ομάδα εξαίρετων μουσικών που έχουν διακριθεί στο είδος τους. Με τη φωνητική δεξιοτεχνία του Ian Gillan θα αναμετρηθεί ο Αιμιλιανός Σταματάκης, ένας νέος τραγουδιστής με μεγάλη πείρα στο μιούζικαλ και τη ροκ μουσική, που πρόσφατα εντυπωσίασε το κοινό στον ρόλο του Ιησού στο περίφημο μιούζικαλ «Jesus Christ Superstar»· στην ηλεκτρική κιθάρα η Ειρήνη Κετικίδη, μια νέα δεξιοτέχνης με εξαιρετικές σπουδές στο Λονδίνο, προσωπικούς δίσκους και συμμετοχές σε σημαντικά πρότζεκτ, η τέχνη της οποίας πολύ γρήγορα ξεπέρασε τα όρια της χώρας μας· ο Κώστας Βήχος με τη χαρακτηριστική του ευελιξία στο ηλεκτρικό μπάσο· και στα ντραμς ο Γιάννης Σταυρόπουλος με λαμπρές σπουδές στο Berkeley και πλούσια καλλιτεχνική δραστηριότητα. Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής αποτελoύν σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά τους και η φήμη τους εντός και εκτός Ελλάδας τους τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά τους κάνουν να ξεχωρίζουν ως ίσως οι πλέον διακεκριμένοι πρεσβευτές της μουσικής παραγωγής της Ελλάδας στο εξωτερικό. Η Ορχήστρα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή της ονομασία Armonia Atenea –που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση–, έχει αναπτύξει αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής Τύπος αναφέρεται συχνά ως «το ελληνικό θαύμα» (Neue Zürchner Zeitung) ή ως «το αντίδοτο εναντίον της Κρίσης» (Die Welt, Daily Telegraph).   Στις 24/9/1969 η θρυλική ροκ μπάντα Deep Purple… … συνέπραξε στο Royal Albert Hall με τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου υπό τον σπουδαίο βρετανό συνθέτη και μαέστρο Malcolm Arnold. Η ιστορική αυτή σύμπραξη έμελλε να αποτελέσει την πρώτη συνάντηση της ροκ με την κλασική μουσική, όχι μόνο σε επίπεδο ηχητικού συγκερασμού αλλά σε επίπεδο πρωτογενούς δημιουργίας. Το συναρπαστικό «Κοντσέρτο για ροκ μπάντα και ορχήστρα» σε μουσική του Jon Lord, οργανίστα των Purple, και στίχους του Ian Gillan, τραγουδιστή του γκρουπ, σόκαρε τόσο τους οπαδούς του δημοφιλούς συγκροτήματος, όσο και τους «πουριτανούς» λάτρεις της κλασικής μουσικής, αλλά αγαπήθηκε ως η επιτομή της τέχνης της μεγάλης ροκ μπάντας.   Το έργο αντιστάθηκε στη φθορά του χρόνου και σήμερα θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα και σοβαρότερα βήματα crossover στην ιστορία της μουσικής, μια αντιπροσωπευτική παρακαταθήκη των δημιουργικών πειραματισμών των 70s. Το «Κοντσέρτο» του Jon Lord έκανε λαμπρή καριέρα ανά τον κόσμο με ερμηνείες από μεγάλες συμφωνικές ορχήστρες και βιρτουόζους σολίστ της ροκ μουσικής.   Η εμβληματική «Sarabande» του Jon Lord,… … που θα ακουστεί στο πρώτο μέρος της συναυλίας των Μουσικών της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής στο Μέγαρο, ακολούθησε το «Κοντσέρτο» κλείνοντας το μάτι στη φόρμα τη μπαρόκ σουίτας όπως αυτή διαμορφώθηκε από τον Johann Sebastian Bach, μέσα από τον παραμορφωτικό καθρέφτη των πειραματισμών της δεκαετίας του 1970. Ηχογραφήθηκε στην Γερμανία το 1975 με τη συμμετοχή του κιθαρίστα Andy Summers, μετέπειτα κιθαρίστα των Police, και της ορχήστρας Philharmonic Ungarica. Κυκλοφόρησε σε δίσκο το 1976. Παρουσιάστηκε ζωντανά πολλά χρόνια αργότερα, το 2010. Για την πρώτη αυτή ζωντανή παρουσίαση, ο Jon Lord επεξεργάστηκε εκ νέου τις ενορχηστρώσεις του 1975 δίνοντας στο έργο έντονο συμφωνικό χαρακτήρα και ακροβατώντας ανάμεσα στον Bach, τη ροκ των 70s, την jazz και την έθνικ.   Tιμές εισιτηρίων 9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 € 25 € 28 € 30 € 35 € (διακεκριμένη ζώνη)   Εισιτήρια 210 7282333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα   Πληροφορίες 210 72 82 333 http://www.megaron.gr https://www.facebook.com/megaron.gr https://www.instagram.com/megaron_athens/ https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall https://twitter.com/MegaronAthens https://plus.google.com/+MegaronGr https://www.pinterest.com/megaronathens/]]> 4575 0 0 0 <![CDATA[ΠΟΙΟΣ ΣΚΟΤΩΣΕ ΤΟ ΣΚΥΛΟ ΤΑ ΜΕΣΑΝΥΧΤΑ του Σάιμον Στήβενς]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80-%ce%bf-%ce%b9-%ce%bf-%cf%83-%cf%83-%ce%ba-%ce%bf-%cf%84-%cf%89-%cf%83-%ce%b5-%cf%84-%ce%bf-%cf%83-%ce%ba-%cf%85-%ce%bb-%ce%bf-%cf%84-%ce%b1-%ce%bc-%ce%b5-%cf%83-%ce%b1-%ce%bd/ Mon, 29 Oct 2018 21:58:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4578 Π Ο Ι Ο Σ   Σ Κ Ο Τ Ω Σ Ε  Τ Ο  Σ Κ Υ Λ Ο  Τ Α  Μ Ε Σ Α Ν Υ Χ ΤΑ του Σάιμον Στήβενς Σκηνοθεσία: Βαγγέλης θεοδωρόπουλος   από 15 Νοεμβρίου 2018 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη   Είμαι ο Κρίστοφερ Τζον Φράνσις Μπουν. Ξέρω όλες τις χώρες του κόσμου με τις πρωτεύουσές τους. Και όλους τους πρώτους αριθμούς μέχρι το 7507.   Είναι 7 λεπτά μετά τα μεσάνυχτα. Ο 15χρονος Κρίστοφερ στέκεται δίπλα στον σκοτωμένο σκύλο της γειτόνισσάς του, της κ. Σίαρς, που τον έχουν καρφώσει με ένα δικράνι. Η κ. Σίαρς θα καλέσει την αστυνομία, και ο Κρίστοφερ για πρώτη φορά στη ζωή του θα οδηγηθεί στο αστυνομικό τμήμα, όπου θα του γίνει σύσταση. Παρά την απαγόρευση του πατέρα του, ο Κρίστοφερ αποφασίζει να λύσει το μυστήριο του σκοτωμένου σκύλου, γιατί πιστεύει πως ο δολοφόνος πρέπει να βρεθεί και να τιμωρηθεί. Με την ενθάρρυνση της δασκάλας του, θα καταγράψει όλα τα στοιχεία που θα συγκεντρώσει σ’ ένα βιβλίο, που θα γίνει και θεατρικό έργο για τη σχολική γιορτή... Ο Κρίστοφερ έχει φοβερό μυαλό και εξαιρετικές ικανότητες στα μαθηματικά, σκοντάφτει όμως στα απλά πράγματα της καθημερινής ζωής. Δεν έχει τολμήσει ποτέ να απομακρυνθεί μόνος του από το σπίτι του, δεν ανέχεται να τον αγγίζει κανείς και δεν εμπιστεύεται τους ξένους. Η αστυνομική του έρευνα, που θα τον βγάλει για πρώτη φορά έξω από το σπίτι του, θα φέρει τη ζωή του τα πάνω κάτω. Ο Κρίστοφερ θα βρει τη χαμένη μητέρα του, θα καταλάβει πως η αγάπη των δικών του είναι μπερδεμένη με μυστικά και ψέματα και θα συνειδητοποιήσει τις δυνάμεις που θα του επιτρέψουν να προχωρήσει στη ζωή... Ο διάσημος θεατρικός συγγραφέας Σάιμον Στήβενς, που έργα του έχουν ανεβεί άλλες δυο φορές από το Θέατρο του Νέου Κόσμου, υπογράφει τη θεατρική διασκευή του πολυβραβευμένου μυθιστορήματος του Μαρκ Χάντον Ποιος σκότωσε το σκύλο τα μεσάνυχτα, που κέρδισε 7 βραβεία Ολίβιε, όταν πρωτοπαρουσιάστηκε στο Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου το 2013. Έχει παιχτεί σε πολλές χώρες, ανάμεσά τους στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στο Μεξικό, στην Κορέα, στην Ιαπωνία, στην Αυστραλία, στο Βέλγιο, στο Ισραήλ, στην Ελλάδα, κερδίζοντας πολλά σημαντικά βραβεία. Μια γλυκόπικρη ιστορία για τον αυτισμό, την εφηβεία, την οικογένεια, τα μαθηματικά και τα χρώματα.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Μετάφραση Κοραλία Σωτηριάδου Σκηνικά Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια Κλαιρ Μπρέισγουελ Μουσική Σταύρος Γασπαράτος Επιμέλεια κίνησης Σοφία Μαυραγάνη Σχεδιασμός φωτισμών Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός σκηνοθέτη Κατερίνα Γεωργουδάκη   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Νιάρρος  Κρίστοφερ Μαρία Καλλιμάνη  Τζούντι, η μητέρα του Κρίστοφερ Αλεξάνδρα Αϊδίνη  Σιβόν Θέμης Πάνου  Εντ, ο πατέρας του Κρίστοφερ Μαρία Κατσανδρή  Κα. Αλεξάντερ / Κομψή κυρία Θύμιος Κούκιος  Ρότζερ / Αξιωματικός Υπηρεσίας / Νούμερο 37 / Υπάλληλος εκδοτηρίων / Πληροφορίες / Μεθυσμένος 1 Γιώργος Γιαννακάκος  Αιδεσιμότατος Πήτερς / Θείος Τέρρυ / Κος Γουάιζ / Αστυνομικός του σταθμού / Σεκιουριτάς Βάσια Χρήστου Κα Σίαρς / Κα Γκασκόιν / Κυρία στο δρόμο / Γυναίκα στο τρένο / Καταστηματάρχισσα / Πανκ κορίτσι Σπύρος Κυριαζόπουλος  Αστυνομικός 1 / Κος Τόμπσον / Μεθυσμένος 2 / Άντρας με τις κάλτσες / Αστυνομικός 3   ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τζένη Καρέζη Ακαδημίας 3 Αθήνα   ΠΡΕΜΙΕΡΑ Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 18:30* & 21:00 Κυριακή 19:00   * από 24 Νοεμβρίου   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο απόγευμα Κανονικό: 18€ Φοιτητικό, άνω των 65 ετών, πολυτέκνων, παιδιά έως 18 ετών: 15€ Ανέργων, ΑΜΕΑ: 12€ Σάββατο βράδυ -Κυριακή Κανονικό: 20€ Μειωμένο/ Ανέργων: 17€     ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 110 λεπτά με διάλειμμα Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tzeni-karezi/poios-skotose-to-skulo-ta-mesanuxta/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 4578 0 0 0 <![CDATA[ROUND 2! ERIC GALES @ ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/round-2-eric-gales-%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%bf%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%ce%bf%cf%84%ce%bf%cf%85/ Mon, 29 Oct 2018 22:04:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4582 ERIC GALES - Are you ready for Round 2? - Κυριακή 25 Νοεμβρίου Σταυρός του Νότου - Κεντρική Σκηνή Τον εκπληκτικό κιθαρίστα Eric Gales θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε και πάλι στην χώρα μας την Κυριακή 25 Νοεμβρίου, στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου, με την Αθήνα να αποτελεί ξανά σταθμό της περιοδείας του, μετά την πρώτη του πολυσυζητημένη εμφάνιση τον περασμένο Μάρτιο. O Eric Gales κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ “The Eric Gales Band ” το 1991, σε ηλικία 16 ετών, αποδεικνύοντας πως ήταν ένα παιδί θαύμα και κάνοντας κοινό και κριτικούς να αναφέρονται σ’ αυτόν ως  “μετενσάρκωση του Jimi Hendrix”. Άλλωστε είναι πολλά τα κοινά των δύο καλλιτεχνών οι οποίοι με την εκφραστικότητά τους και την -αριστερόχερη- δεξιοτεχνία τους στην κιθάρα συγκινούσαν και συγκινούν το κοινό. H κυκλοφορία συνολικά δεκατεσσάρων προσωπικών άλμπουμ καθώς και πολυάριθμες συνεργασίες, σε μία καριέρα που εξελίχθηκε σαν σίφουνας, τον οδήγησαν να δουλέψει με τον μεγάλο μουσικό παραγωγό Fabrizio Grossi (Alice Cooper, Joe Bonamassa, Billy F. Gibbons, Ice T, Slash, Steve Vai κ.ά) ενώ για το νέο του album "Middle of the Road" που κυκλοφόρησε το 2017 ο ίδιος λέει"Ο δίσκος αυτός θα με πάει  όπου δεν έχω βρεθεί ως τώρα και όπου ήθελα πάντα να πάω". Blues και rock, τραγούδια από τη δισκογραφία του, διασκευές γνωστών αγαπημένων, αλλά και λιγότερο γνωστών τραγουδιών και κομμάτια από τον τελευταίο του δίσκο θα επιχειρήσουν να μας ταξιδέψουν στον δικό του κόσμο και θα γεμίσουν την Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου με τη μαγεία της φωνής και της κιθάρας του Eric Gales σε μια βραδιά που προμηνύεται ανατρεπτική την Κυριακή 25 Νοεμβρίου. Eric Gales - Round 2. Και αυτή τη φορά δεν θα λείψει κανείς! INFO ERIC GALES Κυριακή 25 Νοεμβρίου Σταυρός του Νότου - Κεντρική Σκηνή Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: 25€ - για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων Προπώληση: 28€ Ταμείο: 32€ Προπώληση εισιτηρίων: Ticket Services: https://www.ticketservices.gr/event/eric-gales-sto-stavro-tou-notou/ Public: http://tickets.public.gr/event/eric-gales-sto-stavro-tou-notou/?lang=el Follow Eric Gales Facebook Twitter Youtube Soundcloud Official Website Facebook event      ]]> 4582 0 0 0 <![CDATA[Οι TFATFY, μια jazz superband, μαζί με τον James Taylor στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tfatfy-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-jazz-superband-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-james-taylor-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Mon, 29 Oct 2018 22:07:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4586 THE JAMES TAYLOR QUARTET special guests: Tfatfy Τιμή εισιτηρίου: 17€ περιορισμένη προπώληση, 20€ προπώληση, 23€ ταμείο Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Από τις περιπτώσεις μουσικών σχημάτων που η σχέση τους με το αθηναϊκό κοινό είναι πασίγνωστη ακόμα και σε όσους δεν έχουν πάει σε κανένα live τους, οι James Taylor Quartet είναι και πάλι εδώ για να επιβεβαιώσουν αυτή την αμοιβαία αγάπη – και, φυσικά, για να τους δουν και όσοι δεν έχουν πάει σε κανένα live τους! Αγαπημένα παιδιά του John Peel και του πιο υποψιασμένου, μουσικόφιλου κοινού της Βρετανίας, οι JTQ είναι ξακουστοί για τις ζωντανές εμφανίσεις τους που συνδυάζουν την τζαζ με την dance μουσική και τον αυτοσχεδιασμό, φτάνοντας σε σχεδόν πανκ ξεσπάσματα. Από τα τέλη των 80s μέχρι τα acid jazz 90s και την επιστροφή στις φανκ ρίζες των 00s, το κουαρτέτο δεν σταμάτησε ποτέ να περιοδεύει και να τζαμάρει, είτε με αυτό το όνομα είτε ως New Jersey Kings, το alter ego της πιο “ακατέργαστης” εκδοχής τους. Η δισκογραφία τους είναι εκτενέστατη και οι ίδιοι συνώνυμο του κούλνες, με τον James Taylor να θεωρείται, κατά τον Craig Charles του BBC “ο μεγαλύτερος βιρτουόζος του hammond, τουλάχιστον από αυτήν την πλευρά του Ατλαντικού”: συνεργασίες που περιλαμβάνουν ονόματα όπως αυτά των U2, Manic Street Preachers, Tom Jones, Rose Windross (Soul II Soul), Alison Limerick κλπ, σχεδόν κλασικές φρενήρεις διασκευές σε εμβληματικά τραγούδια και η σύνθεση του soundtrack για το Austin Powers καταδεικνύουν ότι οι μουσικές ενασχολήσεις των JTQ είναι πολυσχιδείς και δεν τους λείπει η ποικιλία. Ως παιδί, ο James Taylor ξεκίνησε να ακούει μουσική με τους Beatles και τους Rolling Stones, ακούσματα αναμενόμενα για έναν δωδεκάχρονο από το Ρότσεστερ, αλλά όταν ξεκίνησαν τα μαθήματα πιάνου ανακάλυψε γρήγορα τους άρχοντες των πλήκτρων Booker T. και Jon Lord και στράφηκε αμέσως στο hammond, το οποίο έγινε το μουσικό όργανο που λάτρεψε. Κατά τον ίδιο, περνάει πού και πού από το μυαλό του η τρελή σκέψη να το γυρίσει σε prog rock, αλλά ακόμα αντιστέκεται, προς μεγάλη ανακούφιση της μερίδας του mod κοινού του. Σε πολύ μικρή ηλικία αποφάσισε ότι η μουσική ήταν ο προορισμός του, και γοητεύτηκε από το σινεμά και την τηλεόραση των 60s και 70s που αποτέλεσαν τις πρώτες εμπνεύσεις του. Με τις funk cinematic διασκευές το κουαρτέτο του απέκτησε underground φήμη, και, κυρίως, έγινε γνωστό για τις συναυλίες του: ακόμα θεωρούνται από τις καλύτερες ζωντανές μπάντες. Η έλευση των 90s τους οδήγησε σε νέους πειραματισμούς και δρόμους – ήταν η περίοδος που, από πασίγνωστες συνθέσεις όπως το Theme From Starsky and Hutch, πέρασαν στην acid jazz και τα soul φωνητικά που τους χάρισαν πιο επιτυχημένο τους άλμπουμ, In the Hand of the Inevitable. Με τη φήμη της εξαιρετικής live μπάντας να τους ακολουθεί σταθερά έως σήμερα, οι James Taylor Quartet έχουν επιστρέψει στον αρχικό jazz funk προσανατολισμό τους διατηρώντας, φυσικά, το γνωστό τους απαράμιλλο στυλ και με πολλές πρωτότυπες συνθέσεις να έχουν αντικαταστήσει την πληθώρα των covers, χωρίς βέβαια να τις έχουν εξαλείψει εντελώς: οι συναυλίες τους είναι απολύτως χορευτικές και τα setlists αντιπροσωπευτικά όλων των φάσεων της καριέρας τους, πράγμα που καθιστά την εμφάνισή τους στην Αθήνα, και μάλιστα την εβδομάδα πριν τα Χριστούγεννα, ιδανική! TFATFY Οι TFATFY είναι πιθανότατα το ελληνικό αντίστοιχο αυτών των ακούραστων γραναζιών της μουσικής παραγωγής. Από εγχώρια hired guns που βρίσκονται αθόρυβα, τα τελευταία 15 χρόνια, πίσω απο ονόματα όπως, Planet of Zeus, Imam Baildi, Μonika, Δήμητρα Γαλάνη, Σαββίνα Γιαννάτου, Λένα Πλάτωνος κ.α., αποφάσισαν το καλοκαίρι του ’17 να καταγράψουν τις ανατολίτικες jazz ιδέες τους στο ντεμπούτο “Well, Excuse Me”. Το album κυκλοφόρησε στις αρχές του ’18 και ο εγχώριος μουσικός τύπος έχει να λέει τα καλύτερα για το supergroup που ανανέωσε την εγχώρια jazz σκηνή. Ήδη όσοι έχουν σχετική άποψη για την jazz τόσο της χώρας μας όσο και των χωρών του ανατολικού block, έχουν να συμφωνούν ότι το jazz funk ιδίωμά τους δεν αστειεύεται: αυτοί που αστειεύονται και αρνούνται πεισματικά να πάρουν τους εαυτούς στα σοβαρά, είναι οι ίδιοι οι TFATFY. Οι Tfatfy είναι: Μηνάς Λιάκος (κιθάρα), Σπύρος Μάνεσης (πλήκτρα), Στέλιος Προβής (μπάσο) και Σεραφείμ Γιαννακόπουλος (ντραμς).   ]]> 4586 0 0 0 <![CDATA[«ΓΥΝΑΙΚΕΣ» της Γαλάτειας Καζαντζάκη από τον θίασο «Αντάμα» στο Θέατρο Βαφείο – «Λάκης Καραλής»]]> https://www.puzzlemag.gr/gynaikes-kazantakh-thiasos-antama/ Tue, 30 Oct 2018 12:33:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4593 «ΓΥΝΑΙΚΕΣ»  της Γαλάτειας Καζαντζάκη από τον θίασο «Αντάμα» σε σκηνοθεσία Πέρη Μιχαηλίδη για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων Μετά τη συγκινητική ανταπόκριση του κόσμου, οι «Γυναίκες» της Γαλάτειας Καζαντζάκη, από τον θίασο «Αντάμα», σε σκηνοθεσία Πέρη Μιχαηλίδη, επιστρέφουν για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στο θέατρο «Βαφείο – «Λάκης Καραλής», κάθε Δευτέρα και Τρίτη, από τη Δευτέρα 29 Οκτωβρίου 2018 και για όλο τον Νοέμβριο. Η  νουβέλα  «Γυναίκες» (γραμμένη το 1933),  της  Γαλάτειας Καζαντζάκη, αποτελεί ένα διαμάντι της νεοελληνικής λογοτεχνίας που για πρώτη φορά μεταφέρεται στη θεατρική σκηνή. Ένα ανέγγιχτο έργο, μέσα από το οποίο με την επαναστατική γραφή της, η συγγραφέας σκιαγραφεί τη γυναίκα, ανεξαρτήτως χρονικής εποχής. Λίγα λόγια για το έργο Πέντε γυναίκες, πέντε αδερφές, συνομιλούν, συγκρούονται, μοιράζονται, αλληλεπιδρούν. Γυναίκες της δεκαετίας του ’30 επικοινωνούν και ζωντανεύουν μπροστά μας, φέρνοντάς μας κοντά σε μια άλλη εποχή αλλά και πιο κοντά στη σημερινή. Πέντε γυναίκες με διαφορετική κοινωνική εξέλιξη η καθεμιά, παρά την κοινή τους προέλευση, φανερώνουν μια γκάμα αντιλήψεων, αξιακών συστημάτων και τρόπου ζωής που εκφράζεται μέχρι σήμερα. Τι είναι αυτό που τις εγκλωβίζει, πώς σκέφτεται τελικά μια γυναίκα, πώς νιώθει, πώς αντιδρά; Πώς αντιμετωπίζει τον έρωτα και τον γάμο; Είναι στη φύση της να λειτουργεί έτσι; Ποιά η διέξοδος; Όλες αυτές οι δομικές απορίες για την πραγματική φύση της γυναίκας, δεν αφορούν το ένα από τα δύο φύλα, αλλά τον άνθρωπο που γίνεται αντικείμενο εκμετάλλευσης της κοινωνίας. Ο λόγος της Γαλάτειας Καζαντζάκη, διεισδυτικός και επίκαιρος όσο ποτέ, αξίζει να ακουστεί.   Λίγα λόγια για την συγγραφέα Γαλάτεια Καζαντζάκη Μία ακόμη γυναίκα συγγραφέας στη χώρα μας που τάραξε τα νερά της εποχής της, δημιουργώντας ισχυρές τομές στη λογοτεχνία και την κοινωνία. Μια συγγραφέας σταθμός, με προβολή μικρότερη της λογοτεχνικής της αξίας, της οποίας τα έργα παραμένουν ανεξερεύνητα και δυσεύρετα.  Η Γαλάτεια Καζαντζάκη, γεννημένη στο Ηράκλειο Κρήτης (8 Μαρτίου 1881 -Αθήνα, 17 Νοεμβρίου 1962), ήταν ποιήτρια και συγγραφέας, κόρη του λόγιου εκδότη Στυλιανού Αλεξίου. Το 1911 παντρεύτηκε τον συγγραφέα Νίκο Καζαντζάκη και εγκαταστάθηκε στην Αθήνα. Το 1926 χώρισε με τον Καζαντζάκη και το 1933 παντρεύτηκε τον ποιητή και κριτικό Μάρκο Αυγέρη. Η συγγραφέας έγινε γνωστή στα ελληνικά γράμματα με τη δημοσίευση του πρώτου της μυθιστορήματος, «Ρίντι Παλιάτσο», υπό μορφή ημερολογίου, στο περιοδικό «Νουμάς» το 1910.   Σκηνοθετικό σημείωμα Η Γαλάτεια Καζαντζάκη (Γαλάτεια Αλεξίου), λογοτέχνης, θεατρική συγγραφέας και μεταφράστρια, το πλέον ανήσυχο πνεύμα των αρχών του 20ου αιώνα, η πρώτη σύζυγος του Νίκου Καζαντζάκη, συγκρούστηκε ανοιχτά με το κατεστημένο και τη συντηρητική κοινωνία της εποχής της. Μαχητική και ανυποχώρητη κατήγγειλε παράλληλα το ανδροκρατούμενο πολιτικό σύστημα. Στα κείμενά της πρωταγωνιστούν γυναίκες και μέσα σε αυτά διακρίνουμε τη στράτευσή της στο κίνημα για τη γυναικεία απελευθέρωση και χειραφέτηση. Στην αυτοβιογραφική νουβέλα «Γυναίκες», οι ηρωίδες, αδελφές μεταξύ τους, καταθέτουν προσωπικές ιστορίες με συγκρούσεις, συμβιβασμούς, υπαρξιακές αγωνίες, οικονομική ανέχεια αλλά και επαναστατικότητα. Η παράσταση «Γυναίκες» με τη μορφή του «επιστολικού θεάτρου» συμπορεύεται με την εμπνευσμένη, αλλά παραγνωρισμένη αυτή συγγραφέα και αναδεικνύει όλες τις πτυχές των γυναικείων χαρακτήρων απέναντι στην ανισότητα και τη διεκδίκηση της ελευθερίας που ακόμα και στις μέρες μας δεν είναι αυτονόητη για τις γυναίκες. Η παράσταση, απόλυτα ρεαλιστική, κοντά στο πνεύμα της Καζαντζάκη, διηγείται τις ιστορίες των γυναικών με συγκίνηση, χωρίς σκηνοθετισμούς. Πέρης Μιχαηλίδης   Η ταυτότητα της παράστασης Σκηνοθεσία: Πέρης Μιχαηλίδης Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελεάννα Γρηγορίου Ενδυματολόγος: Δέσποινα Χειμώνα Παίζουν (αλφαβητικά): Νάντια Δαλκυριάδου, Δήμητρα Μπάσιου, Βασιλική Σαραντοπούλου, Κατερίνα Σούλη, Βιβή Τάγαρη Συμμετέχει η μουσικός Έλσα Στουρνάρα (σύνθεση, ακορντεόν, φωνή) Μουσική επιμέλεια: Έλσα Στουρνάρα, Βασιλική Σαραντοπούλου Φωτογραφίες: Κατερίνα Αρβανίτη Βίντεο: Ελπινίκη Βουτσά Graphic Design: Αριάδνη Μιχαηλάρη Προβολή-Επικοινωνία: Νατάσα Παππά   Ευχαριστούμε θερμά τον Γιώργο Ζιώγαλα για την πολύτιμη βοήθειά του.   Διάρκεια: 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   Ημέρες και ώρες παραστάσεων Δευτέρα 29 Οκτωβρίου 2018 στις 21.00 Τρίτη 30 Οκτωβρίου 2018 στις 21.00 Δευτέρα 5 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Τρίτη 6 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Δευτέρα 12 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Τρίτη 13 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Δευτέρα 19 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Τρίτη 20 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Δευτέρα 26 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 Τρίτη 27 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00   Τιμές εισιτηρίων  Κανονικό: 10,00 ευρώ Μειωμένο (φοιτητικό-ανέργων-ατέλειες): 5,00 ευρώ   Για πληροφορίες-κρατήσεις θέσεων Τηλ.:  6986885131 Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr Video trailer παράστασης https://www.youtube.com/watch?v=Hap-Cq7ul6s Facebook page παράστασης https://www.facebook.com/groups/175673023184596/   Θέατρο Βαφείο – «Λάκης Καραλής» Αγίου Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, Βοτανικός (στάση μετρό: «Κεραμεικός»), τηλ.: 210 3425637   Έγραψαν για την παράσταση: « Οι «Γυναίκες» είναι η πρώτη θεατρική δουλειά της ομάδας «Αντάμα» που με την εξαιρετική σκηνοθεσία του Πέρη Μιχαηλίδη δημιουργούν αντάμα μια έξοχη παράσταση…» Χαρά Κιούση, newsbeast.gr   « Γυναίκες της Γαλάτειας Καζαντζάκη: Πέντε αγιογραφίες στο ίδιο τέμπλο… Είναι ξεκάθαρη η πρόθεση της συγγραφέως, να καταδείξει πως ο όρος Γυναίκα δεν έχει μία και αυτούσια έννοια και σημασία… Ο Πέρης Μιχαηλίδης, κινήθηκε με επιτυχία σε αυτήν την πρόθεση της συγγραφέως...» Κώστας Ζήσης, all4fun.gr   «Επιστολές αδελφών που μαγνητίζουν στο Θέατρο Βαφείο… Ο σκηνοθέτης εστίασε περισσότερο στο να κατανοηθούν οι σπουδαίοι χαρακτήρες του έργου με υποκριτικές τεχνικές, χωρίς φλυαρίες. Η παράσταση στο σύνολό της δημιουργεί ένα έντονο κλίμα νοσταλγίας…» Ευγενία Σάλτα, artic.gr   «Ο Θίασος Αντάμα, οι πέντε γυναίκες επί σκηνής, καταθέτουν τα ιδιαίτερα και μοναδικά χαρακτηριστικά τους. Ο σκηνοθέτης Πέρης Μιχαηλίδης σεβάστηκε απόλυτα το έργο και την εποχή του, πετυχαίνοντας με την ακριβή μεταφορά του, την αίσθηση και τον αέρα αυτής της εποχής…» Βικτώρια Πέππα, quintatheater.blogspot.com   «Οι υποκριτικές ικανότητες των ηθοποιών είναι ανεπιτήδευτες και αυτό τους χαρίζει πόντους. Ο κύριος Μιχαηλίδης οραματίστηκε τις ηρωίδες ιδιαιτέρως αξιοπρεπείς μέσα στο πάθος τους, τα λάθη τους και τις ενοχές τους…» Ελένη Αναγνωστοπούλου, tritokoudouni.gr   «Είναι μία παράσταση που βλέπουμε για πρώτη φορά στο θεατρικό σανίδι, η οποία ήρθε και έδεσε σε μία χρονιά που θα λέγαμε ξεκάθαρα πως είναι χρονιά των γυναικών. Ζεστά πρόσωπα, χωρίς υπερβολές και μελοδράματα, διηγούνται τη ζωή τους μέσα από γράμματα που στέλνουν η μία στην άλλη...» Έφη Αργυρού, noizy.gr   «Πρόκειται για μία πολύ σοβαρή και προσεγμένη δουλειά εν συνόλω. Οι μονόλογοι εναλλάσσονται με τους διαλόγους και οι ηθοποιοί μάς χαρίζουν συγκινητικές ερμηνείες ενώ μας δείχνουν και την ικανότητά τους στο τραγούδι…» Βαγγέλης Μαστορόπουλος, θεατρο.gr   «Είδα πέντε νέες ηθοποιούς γεμάτες κέφι, ταλέντο και προσήλωση στην τέχνη τους. Όλο αυτό το ωραίο αποτέλεσμα είναι σε σκηνοθεσία του κυρίου Πέρη Μιχαηλίδη, ο οποίος είναι και ο κύριος υπεύθυνος αυτής της κυριολεκτικά υπέροχης παράστασης..» Εύη Ρούτουλα, koukidaki.blogspot.gr   «Ένα έργο δοσμένο με τις υπέροχες ερμηνείες πέντε ηθοποιών... Το μουσικό ντύσιμο του έργου και το τραγούδι από ψυχές πονεμένες σαν μοιρολόι,  μου αποδεικνύουν την ευρηματικότητα και το μεγάλο ταλέντο του σκηνοθέτη Πέρη Μιχαηλίδη…» Χριστίνα Καζανιάτορα, ewoman.gr   «Οι ερμηνείες όλων των κοριτσιών ήταν άξιες χειροκροτημάτων. Σεβάστηκαν απόλυτα τους χαρακτήρες της νουβέλας. Ο σκηνοθέτης Πέρης Μιχαηλίδης σεβάστηκε απόλυτα το έργο και την εποχή του, πετυχαίνοντας με την ακριβή μεταφορά του, την αίσθηση και τον αέρα αυτής της εποχής…» Έπη Τρίμη, pagenews.gr   «Με λόγο καυστικό, ρομαντικό, αποφασιστικό, αγωνιστικό και πανανθρώπινο, η καθεμιά, από τις γυναίκες, μας ξεναγεί στην πορεία της, βάζοντας και τους ίδιους τους θεατές, εμάς, σε μια διαδικασία ταύτισης, άρνησης, επιβράβευσης, εσωτερικής αρμονίας και μελαγχολικής διάθεσης με την συνοδεία του ακορντεόν να ντύνει απόλυτα θερμά και νοσταλγικά την παράσταση...» Δανάη Σωπασή, maxmag.gr   « Λογοτεχνικά έργα, σκηνοθετημένα με τόσο άρτιο τρόπο και με τις καλύτερες ηθοποιούς να ερμηνεύουν πέντε χαρακτήρες με τόσο αριστοτεχνικό τρόπο, αξίζει κανείς να τα δει για να εκτιμήσει το τί πάει να πει ποιοτικό θέατρο…» Αγγελική Μπάτσου, kallitexnes.gr   «Μια πολύ καλοδουλεμένη παράσταση, συγκινητική, γλυκιά και δυνατή σε ένα φιλόξενο και ζεστό θέατρο που σε φέρνει σε τόση αμεσότητα με τους ηθοποιούς, που νιώθεις ότι είσαι κι εσύ πραγματικό μέρος της… Μην την χάσετε!» Μαρία Φλώρου, theatrinos.gr   «Μια εκπληκτική παράσταση με ένα δυνατό κείμενο που όλοι θεατές μπορούν να ταυτιστούν μ’ αυτό. Η σκηνοθεσία εξαιρετική καθώς ο κ. Πέρης Μιχαηλίδης «ζωγραφίζει» στην σκηνή, καθηλώνοντάς σε…» Κλειώ Δημοσθένους, beasty-press.com   «Το πρώτο που παρατηρεί κανείς παρακολουθώντας την παράσταση είναι το πόσο καλά δένονται σκηνοθετικά οι ιστορίες μεταξύ τους και με πόση δύναμη εκφράζονται ερμηνευτικά οι ρόλοι επί σκηνής…. Πέντε δυνατές «φωνές» με έναν εξαιρετικό μαέστρο, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί… Να την παρακολουθήσετε, αξίζει…» Γιώργος Κολέτσος, gokitoki.wordpress.com]]> 4593 0 0 0 <![CDATA[GODSLEEP Coming Of Age - Release Live Show at AN club 'official'!]]> https://www.puzzlemag.gr/godsleep-coming-of-age-release-live-show-at-an-club-official/ Tue, 30 Oct 2018 12:55:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4599 GODSLEEP ''Coming Of Age'' - Release Live Show at AN club 'official'! Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΩΝ ΑΝΑΝΕΩΜΕΝΩΝ GODSLEEP ΕΙΝΑΙ ΓΕΓΟΝΟΣ! ΝΕΟΣ ΔΙΣΚΟΣ ΚΑΙ ΓΥΝΑΙΚΕΙΑ ΦΩΝΗΤΙΚΑ ΕΞΙΤΑΡΟΥΝ ΤΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ! Σάββατο 15 Δεκεμβρίου Special guests: The BuzzDealers + Hex Πόρτες: 20:00 – Εισιτήριο: 7 € Fb Event: https://www.facebook.com/events/250260275674417/   Οι Heavy/Rockers Godsleep επιστρέφουν δυναμικά έπειτα από σχεδόν 2 χρόνια απουσίας όπου θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά ζωντανά στην Αθήνα, τον νέο τους δίσκο με τίτλο ''Coming Of Age''! Αξιοσημείωτη αλλαγή, είναι η προσθήκη της Αmie στα φωνητικά, δίνοντας έτσι στο συγκρότημα μια πιο αισθητική προσέγγιση, που σε μαγνητίζει από την πρώτη στιγμή! H επιστροφή τους στο Αn, σηματοδοτείται ως η τελευταία μέρα της Ελληνικής τους περιοδείας, ενώ κάποιους μήνες αργότερα, θα χτυπήσουν ανελέητα την Γηραιά ήπειρο! Το ''Coming Of Age'' είναι αντάξιος και συγχρόνως πιο εξελιγμένος διάδοχος του “Thousand Sons of Sleep”! Βαρύς, γεμάτος ήχος! Στιβαρά και δυναμικά φωνητικά, άλλοτε με γρέζι και άλλοτε με τη συναισθηματική χροιά της ιδιαίτερης θηλυκής φύσης! Πρόκειται για έναν αξιόλογο και ιδιαίτερα ευφυή για την πορεία του συγκροτήματος δίσκο, που προ(σ)καλεί τους μυημένους σε μια ελκυστική rock διαδρομή! Και η γκρούβα καλά κρατεί…! Κοιτάζοντας το παρελθόν... Οι Godsleep θεωρούνται ως μία από τις πιο δημοφιλείς μπάντες του βαρύ / ψυχεδελικού ροκ ήχου, που εδώ και 10 χρόνια έχουν αφήσει ανεξίτηλο το στίγμα τους στην εγχώρια σκηνή! Το 2010 κυκλοφόρησαν ένα promo album με τέσσερα κομμάτια, εκ'των οποίων το ένα από αυτά συμπεριλήφθηκε ως ''best rock by the Californian music label “272 Records”! Έχουν παρουσιαστεί σε μερικά απο τα μεγαλύτερα φεστιβαλ της Ευρώπης, όπως τα: Freak Valley, Aquamaria, Yellowstock, Red Smoke, Electric Valley, Exit, Revolution και Rockwave! Τον Μάιο του 2015, κυκλοφόρησαν το "Thousand Sons Of Sleep", το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και δίκαια τους ένταξε ανάμεσα στα καλύτερα rock συγκροτήματα της χώρας! Τον Δεκέμβριο του 2018 αναμένουμε με πολύ ενδιαφέρον την κυκλοφορία του ''Coming Of Age'' απο τις The Lab Records & Labyrinth Of Thoughts Records!     To Σάββατο 15 Δεκεμβρίου μην χάσεις την μεγάλη επιστροφή των συναρπαστικών Godsleep! Έχεις πολλούς λόγους να είσαι εκεί...! Tην σκηνή ζεσταίνουν οι: The BuzzDealers Πάντρεμα 60s-70s αισθητικής με σύγχρονο rock'n'roll ήχο που φλερτάρει με τον ερωτισμό των μπαρουτοκαπνισμένων boogie και psychedelic blues. Στις αρχές του 2015, τέσσερεις τύποι, ύστερα από αρκετές συμπτώσεις, αποφάσισαν να δημιουργήσουν τους The BuzzDealers. Η μπάντα ηχογράφησε αμέσως το πρώτο της demo και έκτοτε έχει πραγματοποιήσει αρκετές εμφανίσεις σε γνωστά μαγαζιά της Αθήνας αλλά και της επαρχίας ενώ συμμετείχε και σε μεγάλα festivals όπως το Schoolwave festival 2015, Red FM 96.3 Contest, Φεστιβάλ Αμαρουσίου, Backyard Festival κ.α. Αυτή την περίοδο και ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του single τους 'Ambiguous Talk', οι BuzzDealers βρίσκονται σε διαδικασία ηχογράφησης του πρώτου τους full length album! Hex Hex είναι ένα τριμελές κουαρτέτο από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2014 και μετά από προσθήκες και πτήσεις εξωτερικού, πήραν τη σημερινή τους μορφή πριν 2 χρόνια. Αφιερώνονται στην μπανάλ γλυκόπικρη γκαράζ ποπ με άτσαλες ενέσεις πανκ ψυχεδέλειας. Το καλοκαίρι του 2017 κυκλοφόρησαν ψηφιακά το πρώτο τους EP, ενώ το φθινόπωρο του 2018 θα κυκλοφορήσει το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους. Graphics by: Bewild Brother  ]]> 4599 0 0 0 <![CDATA[Mouse On Mars at St Paul`s Sessions III]]> https://www.puzzlemag.gr/mouse-on-mars-at-st-pauls-sessions-iii/ Tue, 30 Oct 2018 17:22:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4615 Mouse On Mars – δε με βοηθάει καλά η μνήμη μου. Θυμάμαι σίγουρα την πρώτη, που ήταν το Δεκέμβριο του 1997 στο Λονδίνο, στον ιστορικό συναυλιακό χώρο Electric Ballroom στο Camden, σε ένα από κοινού showcase των εταιριών Too Pure και City Slang. Μία ακόμη σ’ ένα Bios Festival κάπου κοντά στη Λαχαναγορά κι άλλη μία κάπου αλλού είμαι σίγουρος, αλλά όχι και τόσο... Τέλος πάντων, το αδιαμφισβήτητο γεγονός είναι ότι κάθε φορά που θα δεις το Γερμανικό ντουέτο των Mouse On Mars, θα σου παρουσιάσουν κάτι διαφορετικό, όπως σχεδόν πάντοτε διαφορετικοί είναι και οι δίσκοι που ηχογραφούν και κυκλοφορούν. Έτσι και τώρα, στην εμφάνισή τους αυτή, θα βλέπαμε άραγε μια πιστή ακουστική απεικόνιση του πρόσφατου Dimensional People άλμπουμ τους ή κάτι άλλο; Και πώς ακριβώς είχαν σκοπό να το κάνουν αυτό, λαμβάνοντας υπόψη μάλιστα ότι στον υποφαινόμενο τουλάχιστον, ο δίσκος δεν είπε και πάρα πολλά και τους παρουσίασε να έχουν ιδέες μεν, μα να τις υλοποιούν κάπως άτσαλα, θέλοντας να υπηρετήσουν ελαφρώς και τις τρέχουσες χορευτικές τάσεις με κομμάτια που δε συνάδουν με τον περιπετειώδη και πιστά πειραματικό τους χαρακτήρα; Τελικά, και για να κάνουμε εξ αρχής spoiler του τελικού συμπεράσματος, δεν άγγιξαν καν το δίσκο τους αυτόν και προτίμησαν να δώσουν ένα ηλεκτρονικό σετ στριφνό και δύσκολα προσιτό στον ακροατή, ακόμη κι εκείνον που είναι προετοιμασμένος για το χειρότερο σαν περιεχόμενο. Με άλλα λόγια, από την αυστηρά μία ώρα που διήρκησε η μουσική, τα 40 πρώτα λεπτά απαρτίζονταν από άτακτους ήχους που δεν είχαν κάποιον ειρμό ή συγκεκριμένη ροή αλλά έψαχναν να βρουν το χώρο τους μέσα σε ένα σύμπαν από βόμβους, συχνότητες, τυχαίους ήχους που έπεσαν στο μεγάλο μίξερ του sampler τους και έδωσαν κάτι που δεν ήταν απαραίτητα και ουσιαστικό. Η απουσία ενός στοιχειώδους ρυθμού ή πολύ περισσότερο μιας οποιασδήποτε μελωδίας δεν είναι κακή σώνει και καλά, όπως είναι εδώ και χρόνια γνωστό, κάπου όμως μετά από τόση ώρα αναρωτιέσαι που βγάζει μια τέτοιας έκτασης αέναη και κάποτε άσκοπη περιπλάνηση σε ορίζοντες που δε δείχνουν να έχουν ένα τέλος, ότι κάποια στεριά θα φανεί αργά ή γρήγορα. Τέτοιου είδους πειραματισμοί είναι ασφαλώς συχνά αρκετά γόνιμοι, από την άλλη βέβαια δεν βρίσκονταν πολύ μακριά από τα πειράματα που έκαναν με τις μαγνητοταινίες τους από τις αρχές κιόλας του 20ου αιώνα πρωτοπόροι της ηλεκτρονικής μουσικής όπως ο Pierre Schaeffer ή ο Luc Ferrari. Καθόλου τυχαία ίσως, είχαν διαλέξει η προβολή που παιζόταν πίσω τους – και την οποία συχνά πυκνά γυρνούσαν και παρακολουθούσαν, λες και την έβλεπαν κι εκείνοι για πρώτη φορά μαζί μας, αν και όσοι καθόμαστε στη δεξιά πτέρυγα καθισμάτων της εκκλησίας δε βλέπαμε παρά ελάχιστα – να προέρχεται από εκείνη πάνω κάτω την περίοδο. Όχι ότι δεν ήταν απόλυτα ταυτόσημη με την εποχή μας η συρραφή ήχων που επιχείρησαν εκεί μπροστά μας -η ποιότητα της ηχογράφησης και το δέσιμο μεταξύ τους το πιστοποιούσε- απλά ήταν αδύνατον να μην σκεφτείς ότι όπως και στο χώρο της ροκ μουσικής, τα περισσότερα πράγματα έχουν ήδη ειπωθεί και το μεγάλο στοίχημα πια είναι αν θα καταφέρεις να βάλεις το ακροατήριο στη διάθεση να δεχτεί (και να αντέξει) τους ιδιότροπους ηχητικούς ακροβατισμούς που έχεις κατά νου. Συνήθως σε τέτοιες περιπτώσεις – και εκδηλώσεις – ο κόσμος που παρακολουθεί είναι αρκούντως ψιλιασμένος, αν και δεν έλειψαν κάποιες αποχωρήσεις αρκετή ώρα πριν το τέλος της συναυλίας. Ακόμη δηλαδή και για τα μέτρα των Mouse On Mars, το εν λόγω σετ ήταν έως και ακραίο... Μόνο μετά από τρία περίπου τέταρτα εισχώρησαν στην εικόνα κάποια beats, κάπου αργότερα και ψήγματα από κάτι που θα μπορούσε να ονομαστεί έως και “σύνθεση” και τα πράγματα έγιναν λίγο πιο στρωτά, προσιτά και, γιατί να το κρύψουμε άλλωστε, καλύτερα. Ήταν λίγο αργά βέβαια να σωθεί η παρτίδα. Μας είχαν ήδη κάψει τον εγκέφαλο και δε βλέπαμε την ώρα να λυτρωθούμε με κάτι, δεν ξέρω κι εγώ τι θα μπορούσε να είναι αυτό. Πάντως τόση ώρα, τόση αλλοπρόσαλλη ηχητική πληροφορία ήταν υπερβολική για μια συνηθισμένη Δευτέρα βράδυ, κι ενώ είμαι σίγουρος ότι πολλοί μέσα στην αίθουσα έφυγαν ικανοποιημένοι απ’ όσα μας έπαιξαν οι Jan St Werner και Andi Toma, προσωπικά ένοιωσα κουρασμένος και δεν έβλεπα την ώρα να επιστρέψω σπίτι. Αλλά δεν παραπονιέμαι: ήταν τελικά μια συναυλία των Mouse On Mars, που ποτέ δεν ξέρεις τι θα παρουσιάσουν, κι αυτή τη φορά κάπου δεν τα βρήκαμε. Δε σημαίνει αυτό ότι δεν θα επιδιώξω να τους ξαναδώ την επόμενη φορά που θα μου δοθεί η ευκαιρία να τους δω, γιατί ήταν, είναι και θα είναι πάντοτε ενδιαφέροντες.   Κείμενο : Μάνος Μπούρας    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="87" gal_title="mom"]]]> 4615 0 0 0 <![CDATA["ΚΑΤΑΔΥΣΕΙΣ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%ce%b4%cf%85%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%83/ Wed, 31 Oct 2018 13:04:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4628 Κ Α Τ Α Δ Υ Σ Ε Ι Σ Από 9 Νοεμβρίου έως 18 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Παρασκευή στις 20:30   Μία πρόταση πρόκληση: πώς θα μπορούσε το έργο ενός ξενόγλωσσου, καθιερωμένου συγγραφέα να αποκαλυφθεί και αφομοιωθεί καλύτερα μέσω της αντιπαράθεσής του με  ένα άλλο σύγχρονο, γραμμένο στην τρέχουσα γλώσσα  του νεοέλληνα αποδέκτη του.   Πιστεύουμε ότι το πρόβλημα δεν άπτεται αποκλειστικά της μετάφρασης, αλλά και της δραματουργίας, κυρίως. Εξάλλου γι’ αυτό στη συγκεκριμένη περίσταση ακολουθούμε τη στάση του Samuel Beckett, που στην μεταφορά του από το αρχικό αγγλικό κείμενο ( A piece of monologue, 1979) στα γαλλικά (solo,1980) χαρακτηρίζει ως "adaptation" (προσαρμογή, διασκευή, αντί του "translation"  ίσον μετάφραση).   Η παρούσα θεατρική μετάφραση μας αποτελεί συνδυασμό και των δύο γραφών του Beckett την οποία οι προθέσεις της δραματουργίας συμπληρώνουν με το δεύτερο κείμενο, το Heimgehen, 2012 (από τον γερμανικό όρο που σημαίνει "πεθαίνω", αλλά και επιστρέφω σπίτι) του Άρη Ρήσα ως είδος "αποκαλυπτικής σκηνογραφίας" του πυρηνικού έργου του Beckett. Έτσι ευελπιστούμε ότι έμμεσα και «λοξά» φωτίζεται αυτός ο ερμητικά κλειστός λόγος του μεγάλου ιρλανδού συγγραφέα, ο οποίος βιώνοντας άμεσα το απάνθρωπα σκληρό και παράλογο ιστορικό περιβάλλον, διατηρεί εντούτοις στο έπακρον μέσω της δύσκολης ζωής και γραφής του, την πίστη του στην ανθρώπινη δυνατότητα για συμπόνοια, αξιοπρέπεια και ελπίδα.   Οι Καταδύσεις, λοιπόν, εκτός της θεματολογίας τους, συνιστούν συγχρόνως και τις προθέσεις μας για ένα τρόπο θεατρικής προσέγγισης ενός έργου που εγκλείει και διαφυλάσσει σθεναρά τις αξίες και τα μυστικά του απέναντι σε οποιαδήποτε τυχόν επιπόλαια απόπειρα παράστασής του.   Συντελεστές της παράστασης Καταδύσεις   Σκηνοθεσία:   Νύσος Βασιλόπουλος, Μετάφραση  Άγγελος Σκασίλας Δραματουργία:   Νίκος Φλέσσας Ερμηνεία:   Βαγγέλης Στρατηγάκος Πρωτότυπη Μουσική:   Βύρων Κατρίτσης Σκηνογραφική και ενδυματολογική επιμέλεια:   Νίκος Κόνιαρης Φωτισμοί/ φωτογραφία : Νύσος Βασιλόπουλος Sound design:   Αλέξανδρος Λύκουρας Κίνηση Ανδρονίκη Μαραθάκη   Διάρκεια: 1 ώρα και 45΄ (με διάλειμμα)   Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€ Φοιτητικό 8€ Ανέργων-ατέλειες 5€  ]]> 4628 0 0 0 <![CDATA[Broken Morning, Homo Erectus, Dead Planet, Strange Universe at AN]]> https://www.puzzlemag.gr/broken-morning-homo-erectus-dead-planet-strange-universe-at-an/ Wed, 31 Oct 2018 13:09:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4632 Broken Morning Οι Broken Morning επιστρέφουν για 6η φορά στο An Club! Η τελευταία συναυλία για την προωθήση του δεύτερου album τους ‘’Time for Retribution’’ λίγο πριν μπουν στο studio για την ηχόγραφηση του καινούργιου album τους με τίτλο ‘’Victory Through Loss’’ Oι Broken Morning ιδρύθηκαν το 2010 από τον Βασίλη Σωτηρίου (μπάσο, φωνητικά, πλήκτρα).Το line up συμπληρωνουν ο Θανασης Χουλιαρας(κιθάρες) και ο Άρης Αγγέλοπουλος(τύμπανα). Ο ήχος τους επηρεάζεται από τη δεκαετία του '60 / '70 μέσα από ένα πιο μοντέρνο πρίσμα και πιο σύγχρονη αισθητική. Ανάμεσα στις επιρροές τους υπάρχουν πολλά αξιόλογα συγκροτήματα (Spiritual Beggars, Orange Goblin, Firebird,The Quill,Graveyard,Witchcraft). Τον Απρίλιο του 2012 ηχογράφησαν το πρώτο τους EP demo και στις 25 Αυγούστου 2014 κυκλοφόρησαν σε περιορισμένες κόπιες το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο '' Strangers Among Strangers ''. Ένα άλμπουμ που αναβιώνει την αισθητική των spaghetti westerns και πραγματευεται θέματα όπως η αποξένωση, η απομόνωση και η κριτική των στερεότυπων που επικρατούν στην κοινωνία. Για να προωθήσουν το άλμπουμ έκαναν 2 βίντεο κλιπ: ‘’Until the Sun Falls '' και ‘’The Stranger ‘’. Τον Ιανουάριο του 2017 η μπάντα ηχογράφησε το δεύτερο άλμπουμ με τίτλο '' Time For Retribution’’.Πιο βαρύ και λιγότερο λυρικό σε σχέση με το προηγούμενο άλμπουμ τους ''Strangers Among Strangers.'' To ‘’Time for Retribution’’ παραγωγη David ‘’Sitting Bull’’ Prudent & Βασίλης Σωτηριου.Μιξη/mastering David Prudent.Ηχογραφηθηκε στο made in hell studio Μουσική και στίχοι για ολα τα τραγούδια απο τον Βασίλη Σωτηρίου.Line up του δισκου :Βασιλης Σωτηριου μπασο,φωνητικα,πληκτρα Μιχαλης Φλουρακης κιθαρες Δημητρης Αντωναιος τυμπανα Πιο βαρύ και λιγότερο λυρικό σε σχέση με το προηγούμενο άλμπουμ τους: '' Strangers Among Strangers. '' Πραγματευεται ζητήματα όπως η αδικία, η προδοσία, η εξαπάτηση καθώς και την διαπίστωση οτι δεν είναι ποτέ αργά για να υψώσεις το ανάστημα σου και να διεκδικησεις αυτά που σου ανήκουν ακόμη και αν οι πιθανότητες είναι μικρές και το τίμημα υψηλό.Για να προωθησουν το αλμπουμ εκαναν 2 video clip για τα :’’Sludge House’’ και ‘’Thoughts on A Ledge’’. Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με πολλά αξιοσημείωτα συγκροτήματα (Pulse, Narcosis, Ghost Season, Bones, Desert Hat Black Hound, Rollin'Dice) με αρκετές ζωντανές εμφανίσεις σε χώρους όπως: Rainbow, Bat City, Ghost House, Club, Modu, Blackbird, Death Disco και σε φεστιβάλ (Πετρούπολης, Ίλιον Πάρκο Α. Τρίτσης, 5ο Φεστιβάλ Μουσικής Θήβας). https://www.facebook.com/brokenmorning/ https://www.youtube.com/watch?v=InvTDm_66Iw&index=9&list=PLkgSIeRh2ICL8clWa2lHfOuuF3rgvBcAO&t=0s HomoErectus - band Οι Homo Erectus δημιουργήθηκαν το 2015 και είναι ένα τετραμελές σχήμα που κοπανάει (κατά βάση) groove metal, έχοντας επιρροές από κλασσικές άλλα και μοντέρνες ροκ/μέταλ μπάντες. Ο σκοπός μας από το ξεκίνημα της φάσης μέχρι και και τώρα, είναι να περνάμε καλα και να γουστάρουμε παίζοντας τη μουσική που αγαπάμε. Σας περιμένουμε! Μέλη: Κώστας (φωνή), Σπύρος (κιθάρα), Vitto (μπάσο) και Φώτης (ντράμς). https://www.facebook.com/hmrcts Dead Planet ��Οι Dead Planet ξεκίνησαν ως μαθητική μπάντα το 2015.�Με αφορμή τη συγγραφή ενός κομματιού τους, το Roads Made Of Stone, η μπάντα ξεκίνησε τις εντατικές πρόβες για συνεχή �συγγραφή νέων κομματιών. Οι πρώτες live τους εμφανίσεις έλαβαν χώρο σε διάφορες συναυλίες αλληλεγγύης που πραγματοποιούνταν ανεξάρτητα σε σχολεία ή σε μικρές τοπικές σκηνές από μαθητές.Στη συνέχεια πραγματοποίησαν εμφανίσεις σε μαγαζιά στην Αθήνα για ένα διάστημα κοντά ενός χρόνου, μέχρι που η μπάντα μπήκε σε ένα μεγάλο hiatus μετά την αποχώρηση του πρώτου της drummer.Μετά από σκληρή δουλειά σε πρόβες και μετά από μια νέα ηχογράφηση τεσσάρων κομματιών τους, στο The Music House Studio, που θα αποτελέσουν το νέο τους EP και με ένα νέο μέλος στα σκαριά τους, οι Dead Planet είναι έτοιμοι για νέες live εμφανίσεις και για συγγραφή και ηχογράφηση νέου υλικού. https://www.facebook.com/deadplanet.the.band/Strange Universe Strange Universe Οι Strange universe δημιουργηθηκαν το 2014. Εχουν στο ενεργητικο τους πολλα Live σε γνωστες μουσικες σκηνες (ΑΝ Club,Ρυθμος,τεξας,φετιβαλ Πατρων).Ετοιμαζονται να βγαλουν το πρωτο τους αλμπουμ. το μουσικο τους υφος ειναι ενα παντρεμα Rock,Blues,Funk και ειναι συγκροτημα το οποιο αγαπαει να αυτοσχεδιαζει ειτε επι σκηνης ειτε στο στουντιο. https://www.facebook.com/Strange-Universe-301856480006860/]]> 4632 0 0 0 <![CDATA[«H χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας» ]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%80%ce%b5%ce%bb%ce%b1%cf%81%ce%b3%cf%8e%ce%bd-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%8d%ce%b8%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82/ Wed, 31 Oct 2018 13:14:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4635 Θεατρική oμάδα "Νεάπολις" «H χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας»  της Ήβης Σοφιανού ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ ΕΝΑΡΞΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 18 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ Κάθε Κυριακή στις 15:00   Η θεατρική ομάδα "Νεάπολις" παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά  στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, από την Κυριακή 18 Νοεμβρίου και κάθε  Κυριακή στις 15:00, την παράσταση που αγάπησαν τα παιδιά όλων των ηλικιών, "Η Χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα. Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέατρο και γράφει για το παιδικό θέατρο. "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον. Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης.  Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις.  Θα χτίσουν γερούς δεσμούς  αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ. Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Ήβη Σοφιανού Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις" Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου Μουσική επιμέλεια- Σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς   Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη   ΠΑΙΖΟΥΝ: Πέτρος Λιόντας , Κλέαρχος  Παπαγεωργίου , Ήρα Ροκού     ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: Κάθε Κυριακή στις 15:00 Γενική είσοδος : 10€ (Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία) Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960   Θέατρο 104 Official Facebook Page Πληροφορίες Θέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ.  210 3455020 – 6940290312  ]]> 4635 0 0 0 Home]]> <![CDATA[Acer Trio στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/acer-trio-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd/ Wed, 31 Oct 2018 13:16:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4640 Acer Trio   Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 29 Νοεμβρίου 2018 | 21:00 | 6 € Acer είναι η επιστημονική ονομασία του σφένδαμου (γένος δένδρων η ημίθαμνων). Ο όρος οφείλεται στα χαρακτηριστικά φύλλα του με τρεις ή πέντε μυτερές απολήξεις και στα λατινικά σημαίνει: οξύς-αιχμηρός. Η μουσική και οι προτάσεις του σχήματος είναι επηρεασμένες από την τουρκική παραδοσιακή μουσική, η οποία παντρεύεται με τη δυτική μορφή. Συνομιλούν μεταξύ τους μέσω του αυτοσχεδιασμού και του μοντέρνου παιξίματος των θεμάτων των κομματιών. Υπάρχει ισορροπημένος διάλογος μεταξύ Δύσης και Ανατολής, έτσι ώστε οι ακροατές να μπορούν να ταξιδεύουν ελεύθερα από τη μια άκρη του κόσμου στην άλλη. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει προσωπικές συνθέσεις και διασκευές ενορχηστρωμένες από τα μέλη της μπάντας. Δείγμα της δουλειάς των Acer Trio: www.youtube.com/watch?v=6VWVqyTwpsI   Acer Trio: Κλεοπάτρα Βάγια: σάζι Βασίλης Χωριανόπουλος: τύμπανα Γιώργος Λυμπερίου: κιθάρα   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4640 0 0 0 <![CDATA[Gisèle Vienne | Crowd]]> https://www.puzzlemag.gr/gisele-vienne-crowd/ Wed, 31 Oct 2018 13:19:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4643 CROWD Gisèle Vienne 17 & 18 Νοεμβρίου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30   Ένα ρέιβ πάρτι-αποκάλυψη. Ένα έργο για τη σκοτεινή σχέση ανάμεσα στη βία και τη διασκέδαση. Η Gisèle Vienne, χορογράφος και σκηνοθέτρια που διερευνά την έκσταση, τη φαντασίωση και την ανθρώπινη συμπεριφορά, έρχεται για πρώτη φορά στη Στέγη.   Ρέιβ, βία, ιεροτελεστία. Στις 17 & 18 Νοεμβρίου, η Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση δονείται από την επιθυμία μιας ομάδας νέων για ευφορία και από την κοινή τους αγάπη για την techno μουσική. Υπό τους ήχους ενός κανονικού ρέιβ πάρτι, τους οποίους έχει επιμεληθεί ο διάσημος Αμερικανός dj Peter Rehberg, στο Crowd της Ζιζέλ Βιέν παρακολουθούμε τα σώματα 15 νέων χορευτών να δημιουργούν μια ατέλειωτη σειρά από πίνακες σε πολύ αργή κίνηση. Ερωτισμός, βία, ένα συναισθηματικό rollercoaster υπό τους ήχους σημαντικών κομματιών της ηλεκτρονικής μουσικής και 15 νέοι που χάνονται και ξαναβρίσκονται στο «πλήθος». Η ροή των κινήσεων διακόπτεται κάθε φορά, για να ακολουθήσει μια διαφορετική κατεύθυνση. Αυτά τα ανολοκλήρωτα ταμπλώ βιβάν αποκαλύπτουν, από τη μια, την εκστατική, σχεδόν θρησκευτική διάσταση της διασκέδασης και, από την άλλη, την πλήρως ασυνείδητη βία που ενυπάρχει σε αυτήν – μια βία απελευθερωτική και γονιμική, σαν σε αρχαία τελετουργία. Ανοίκειος αλλά και εκπληκτικά όμορφος, ο κόσμος του Crowd έλκει το βλέμμα σαν μαγνήτης. Έχοντας θητεύσει μεταξύ άλλων και στον κινηματογράφο, η Ζιζέλ Βιέν δημιουργεί μια εκπληκτικής ακρίβειας παρτιτούρα κινήσεων. Καθεμιά τους εκτελείται με βάση ένα κινηματογραφικό εφέ, όπως είναι η αργή κίνηση, το πάγωμα της εικόνας ή η διαρκής και «σπασμένη» επανάληψη ενός αρχείου .gif. Στα έργα της δημιουργεί ένα πανόραμα εικόνων εκπληκτικής ομορφιάς, ανοίκειο, παράξενο και αποπροσανατολιστικό, το οποίο μετατρέπεται σε μικροσκόπιο που επιτρέπει να φανούν καθαρά τα ατομικά και συλλογικά συναισθήματα, οι φαντασιώσεις και οι δυνάμεις που μετατοπίζουν την ανθρώπινη συμπεριφορά προς τη μία ή την άλλη κατεύθυνση.   Συντελεστές Σύλληψη, Χορογραφία και Σκηνογραφία: Gisèle Vienne Βοηθοί: Anja Röttgerkamp και Nuria Guiu Sagarra Φωτισμοί: Patrick Riou Δραματουργία: Gisèle Vienne και Denis Cooper Μείξεις μουσικής και επιλογή σειράς των κομματιών: Peter Rehberg Επίβλεψη διάχυσης του ήχου: Stephen O’Malley Κοστούμια: Gisèle Vienne, σε συνεργασία με την Camille Queval και τους ερμηνευτές Ηχοληψία: Adrien Michel Τεχνική διεύθυνση: Richard Pierre Διεύθυνση σκηνής: Antoine Hordé Διεύθυνση φωτισμών: Arnaud Lavisse Παραγωγή: Aima Office, Anne-Lise Gobin, Alix Sarrade & Camille Queval Διαχείριση: Etienne Hunsinger Εκτελεστική παραγωγή: DACM Μουσικά αποσπάσματα: Underground Resistance, KTL, Vapour Space, DJ Rolando, Drexciya, The Martian, Choice, Jeff Mills, Peter Rehberg, Manuel Göttsching, Sun Electric και Global Communication Ερμηνευτές: Philip Berlin, Marine Chesnais, Kerstin Daley-Baradel, Sylvain Decloitre, Sophie Demeyer, Vincent Dupuy, Massimo Fusco, Rémi Hollant, Oskar Landström, Theo Livesey, Louise Perming, Katia Petrowick, Jonathan Schatz, Henrietta Wallberg και Tyra Wigg Ιδιαίτερες ευχαριστίες στις: Margret Sara Guojònsdòttir και Louise Bentkowski Συμπαραγωγοί: Théâtre Nanterre-Amandiers, centre dramatique national (Ναντέρ), Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne (Στρασβούργο), Wiener Festwochen (Βιέννη), Manège, scène nationale - Reims (Ρενς), Théâtre national de Bretagne, υπό τη διεύθυνση του Arthur Nauzyciel (Ρεν, Βρετάνη), Centre Dramatique National Orléans/Loiret/Centre (Ορλεάνη), La Filature, Scène nationale - Mulhouse (Μυλούζ), BIT Teatergarasjen (Μπέργκεν) Με την υποστήριξη: CCN2-Centre Chorégraphique national de Grenoble (Γκρενόμπλ), CND Centre national de la dance. Η ομάδα της Gisèle Vienne υποστηρίζεται από το γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού και Επικοινωνίας – Περιφερειακή Διεύθυνση Πολιτιστικών Υποθέσεων της Μείζονος Ανατολής (Ministère de la culture et de la communication - DRAC Grand Est), την Περιφέρεια Μείζονος Ανατολής και τον Δήμο Στρασβούργου. Η ομάδα υποστηρίζεται από το Γαλλικό Ινστιτούτο για τις διεθνείς περιοδείες της. Η Gisèle Vienne είναι συνεργαζόμενη καλλιτέχνης στο Théâtre Nanterre-Amandiers, centre dramatique national και στο théâtre national de Bretagne, υπό τη διεύθυνση του Arthur Nauzyciel.     Διαβάστε περισσότερα Ανατρέχοντας στην περίοδο της δεκαετίας του ’90, όταν η ίδια εμβαπτιζόταν για πρώτη φορά στους κόσμους του κλάμπινγκ και του θεάτρου, στο Βερολίνο, η Ζιζέλ Βιέν προσκαλεί τον διάσημο συνθέτη ηλεκτροακουστικής μουσικής Πήτερ Ρέμπεργκ να επιλέξει τα κομμάτια που συνθέτουν το σάουντρακ για το ρέιβ πάρτι του Crowd. Ο Πήτερ Ρέμπεργκ, συνθέτης και ιδρυτής του label Éditions Mego, βραβεύτηκε στην Ars Electronica το 1999, την ίδια χρονιά που και η Ζιζέλ Βιέν έκανε την πρώτη της σκηνοθεσία. Οι μουσικές επιλογές του Ρέμπεργκ έχουν σαφείς αναφορές στην τέκνο σκηνή του Ντητρόιτ με κομμάτια, μεταξύ άλλων, του Jeff Mills, των Underground Resistance και των Drexciya, που σημάδεψαν τον ήχο των κλαμπ της βερολινέζικης σκηνής, καθώς και μουσική που έχει γράψει ο ίδιος σε συνεργασία με τον Stephen O’Malley των Sunn O))). Αυτοί οι ήχοι, που κυριάρχησαν στα κλαμπ τα τελευταία τριάντα χρόνια, βρίσκοντας τον δρόμο τους από τα κρυφά ρέιβ πάρτι στις πιο mainstream εκφάνσεις του σημερινού ηχητικού τοπίου, είναι ο ένας από τους άξονες που καθόρισαν τη δημιουργία του Crowd. Ο δεύτερος άξονας είναι η δραματουργία του Dennis Cooper, μόνιμου συνεργάτη της Ζιζέλ Βιέν από το 2004. Ο Νεοϋορκέζος συγγραφέας, ποιητής, κριτικός και επιμελητής έχει αποτελέσει πρότυπο για πολλούς νεότερους συγγραφείς. Έγινε γνωστός από τις πέντε αυτοβιογραφικές νουβέλες του με τον κοινό τίτλο “George Miles Cycle”. Στο έργο του κάνει πολλές αναφορές στην underground και indie μουσική σκηνή, με μέλη της οποίας διατηρεί στενές σχέσεις. Η Γαλλοαυστριακή χορογράφος και σκηνοθέτρια Ζιζέλ Βιέν γεννήθηκε το 1976, στη Σαρλβίλ-Μεζιέ της Γαλλίας. Μετά από σπουδές φιλοσοφίας και μουσικής, φοίτησε στην Εθνική Σχολή Μαριονέττας (École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette) στη γενέτειρά της. Ίδρυσε τη δική της ομάδα το 1999 και από τότε έχει δημιουργήσει 14 παραστάσεις. Συνεργάζεται συχνά με τον συγγραφέα Ντένις Κούπερ, τους μουσικούς Πήτερ Ρέμπεργκ και Στέφεν Ο’Μάλεϊ, τον φωτιστή Patrick Riou και τον ηθοποιό Jonathan Capdevielle, σε έργα που κατέκτησαν αμέσως τις ευρωπαϊκές σκηνές, όπως τα Jerk (2008), Showroomdummies #3 (2009, νέα εκδοχή του έργου που δημιούργησε αρχικά το 2001 με τον Etienne Bideau-Rey, το οποίο σήμερα αποτελεί μέρος του ρεπερτορίου του CCN-Ballet de Lorraine), LAST SPRING: A Prequel (2011), The Pyre (2013) και The Ventriloquists Convention (2015, σε συνεργασία με το Puppentheater Halle). Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 17 & 18 Νοεμβρίου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 18 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 14 € Παρέα 10+ άτομα: 13 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεA: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2218/  ]]> 4643 0 0 0 <![CDATA[Radio Birdman + The Dark Rags at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/radio-birdman-the-dark-rags-at-fuzz-live-music-club/ Wed, 31 Oct 2018 13:39:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4680 θρύλοι όσο είναι οι Radio Birdman. Συναυλίες γίνονται πολλές πια, κάποιες φορές ίσως και πάρα πολλές, περισσότερες απ’ όσες είναι σε θέση να σηκώσει μια πόλη όπως η Αθήνα, αλλά κάθε πότε έρχονται προς τα εδώ συγκροτήματα που να έχουν χαρακτηρίσει και στιγματίσει την εποχή τους και τη χώρα απ’ όπου προέρχονται όπως οι RadioBirdman. Όχι και πολύ συχνά, θα πρέπει να πούμε. Η μπάντα του Rob Youngerκαι του Deniz Tek επηρέασε όσο ελάχιστες άλλες, όσες τους ακολούθησαν στη μεγάλη του ροκ σκηνή της Αυστραλίας, αν και οι δονήσεις που εξέπεμψαν έφτασαν κι έγιναν αισθητές τόσο στην Αμερική όσο και στη Βρετανία. Υπήρξαν μία από τις καλύτερες ροκ εν ρολ με την αυθεντική έννοια του όρου μπάντες παγκοσμίως, και το γεγονός ότι εξακολουθούν να είναι μαζί – μετά ασφαλώς από μεγάλα χρονικά διαστήματα που τα μέλη τους έκαναν ένα σωρό άλλα πράγματα κάτω από διαφορετικά ονόματα και με διαφορετικές συνθέσεις μελών – είναι πραγματικά ευτύχημα, δεδομένης και της απόδοσης που εξακολουθούν να πιάνουν ακόμη επί σκηνής. Πριν ανέβουν εκεί, το κοινό ανέλαβαν να προθερμάνουν οι δικοί μας Dark Rags, ένα ιδιαίτερα αξιόλογο σχήμα που κινείται στα όρια ενός σκοτεινού desert rock με blues και garage στοιχεία. Έπαιξαν δυνατά (κάτι που παρατηρούσες αμέσως μπαίνοντας στην αίθουσα - η ένταση ήταν υψηλή για τα δεδομένα του χώρου- μα όχι ότι δεν ταίριαζε κάτι τέτοιο στα δύο συγκροτήματα που θα παρακολουθούσαμε, κάθε άλλο) κι ανέδειξαν έτσι τα τραγούδια τους που χαρακτηρίζονται από έναν αλήτικο χαρακτήρα και μια σκοτεινή διάθεση που ήταν άμεσα γνώριμη κι αποδεκτή. Παρουσίασαν τραγούδια από τα δύο άλμπουμ που έχουν έως σήμερα ηχογραφήσει αλλά και ορισμένα καινούργια τους από ένα επερχόμενο τρίτο. Με το καλό να μας ορίσει! Αν οι Dark Rags αποδείχθηκαν δυναμικοί και γεμάτοι ένταση επάνω στη σκηνή, οι RadioBirdman ήταν καταιγιστικοί, μια δύναμη της φύσης που αδυνατείς να τιθασεύσεις κι απλά στέκεσαι πίσω λίγο επιφυλακτικός και προσπαθείς να προφυλαχτείς από την ασυγκράτητη ορμή του. Ευτυχώς όμως, εκείνο που σε κάνει να χάνεις κάθε αίσθηση αυτοσυντήρησης και πέφτεις με ολόκληρο το σώμα και την ψυχή σου στον αγώνα για απόλαυση αυτού που διαδραματίζεται μπροστά στα μάτια και τ’ αυτιά σου είναι αφενός η ίδια η μουσική του γκρουπ, μια σειρά από κομμάτια που έχουν γράψει πολλά χιλιόμετρα στο πικάπ σου και σε έχουν καθορίσει, αφετέρου η σκηνική τους παρουσία που με το δικό της τρόπο ήταν σαν να σε καλούσε σε γιορτή, κι ήταν πρακτικά αδύνατο να απορρίψεις ή να αγνοήσεις την πρόσκλησή τους αυτή. Με άλλα λόγια, σπάνια βλέπεις μπάντα τόσο δεμένη, τόσο εκρηκτική, τόσο συνειδητοποιημένη γι’ αυτό που έκανε και τα vibes που εξέπεμπε από το πάλκο. Αλίμονο, τόσα χρόνια το κάνουν αυτό, και είναι από τους καλύτερους στο είδος τους, όπως προείπαμε. Σιγά μην είχαν πρόβλημα να τινάξουν το μέρος στον αέρα! Το είχαν αποδείξει και πριν από περισσότερο από μία δεκαετία που είχαν ξαναέρθει στα μέρη μας – το 2006 πιο συγκεκριμένα – το απέδειξαν ακόμη καλύτερα τώρα, κι ας είχαν κάμποσα επιπλέον χρόνια στην πλάτη τους. Ο Rob Younger με τον ιδιότυπο χορό του, ο Deniz Tek με την κιθάρα να βγάζει φωτιές στα χέρια του, οι υπόλοιποι τέσσερις του γκρουπ ο ένας καλύτερος από τον άλλον. Μέσα στο ροκ εν ρολ παρανάλωμα, ακόμη και τα πλήκτρα ακούγονταν εκεί ακριβώς που έπρεπε να βρίσκονται, και καθόλου μα καθόλου περιττά μέσα στην σαρωτική κατά τα άλλα επέλαση του κιθαριστικού ήχου. Αφού λοιπόν έχουν καθαρίσει εδώ και χρόνια με την ισορροπία και το αμιγώς απαραίτητο περιεχόμενο της μουσικής τους και της οργανικής του έκφρασης, προχωρούν χωρίς δισταγμό στο παρασύνθημα: Do The Pop, Descent Into The Maelstrom, New Race, Man With Golden Helmet, Zeno Beach και We’ve Come So Far (ToBeHereToday) από τα πιο καινούργια τους, συν τέσσερις διασκευές κάποιες από αυτές  θα μπορούσες να τις πεις μέχρι και έκπληξη:Not To Touch The Earth των Doors, Dominance And Submission των Blue Oyster Cult (αυτό μου το ψιθύρισαν, καλώς ή κακώς δε γνωρίζω το ρεπερτόριο της εν λόγω μπάντας), Shot By Both Sides των Magazineκαι You’re Gonna Miss Me των 13thFloor Elevators με το οποίο και έκλεισαν τη συναυλία με κλασικό τρόπο. Ήταν μια εξαιρετική βραδιά που κράτησε μιάμιση ακριβώς ώρα στο σετ των RadioBirdman, φουλ περιεκτική βέβαια σε ένταση και συγκινήσεις. Ακόμη περισσότερο, βλέποντας τον κόσμο που είχε έρθει να τους ασπαστεί, άρρενες στην πλειοψηφία τους και γύρω στην πέμπτη δεκαετία της ζωής τους, για προφανείς λόγους (βάλτε τα κάτω και θα δείτε ότι βγαίνουν τα νούμερα…). Σκέφτηκα μάλιστα ότι το κοινό αυτό θα μπορούσε να ήταν το ίδιο μ’ ένα ανάλογο μιας βραδιάς στο Ρόδον πριν από τριάντα χρόνια. Κοιτάζοντας γύρω μου κάποια από τα πρόσωπα που είχαν έρθει να δουν το λάιβ, αναγνώρισα όντως ανθρώπους που γνώρισα σε εκείνους τους τέσσερις συγκεκριμένους τοίχους, οπότε η ούτως ή άλλως εξαιρετική βραδιά πήρε ακόμη πιο σπουδαίες διαστάσεις στο μυαλό μου από εκείνες που αναπόφευκτα ήδη είχε, και το ίδιο είμαι σίγουρος ότι συνέβη και για πολλούς ακόμη άλλους μέσα στην αίθουσα…   Κείμενο : Μάνος Μπούρας ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="89" gal_title="RB"]    ]]> 4680 0 0 0 <![CDATA[Οι Wooden Shjips επιστρέφουν στην Αθήνα τον Μάρτιο του 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-wooden-shjips-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b9/ Mon, 05 Nov 2018 12:02:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4687 WOODEN SHJIPS + special guests Τιμή εισιτηρίου: 14€ περιορισμένη προπώληση SOLD OUT, 17€ προπώληση, 20€ ταμείο Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 H επιστροφή των Wooden Shjips στην Αθήνα! H πολυαναμενόμενη επιστροφή του νεοψυχεδελικού rock κουαρτέτου στην Αθήνα για την πιο ευφορική συναυλία του 2019. Οι Wooden Shjips είναι ένα από εκείνα τα συγκροτήματα που η μουσική τους κάνει τους ακροατές να οραματίζονται χρώματα και δημιουργούν ένα συναίσθημα ευφορικού τριπαρίσματος, χωρίς τη βοήθεια παραισθησιογόνων ουσιών, απλά με την διείσδυση στην ψυχεδελική ροκ μουσική τους. Ήταν το 2003 στο Σαν Φρανσίσκο όταν ο Ripley Johnson άρχισε να δίνει την πρώτη μορφή των Wooden Shjips χωρίς κανένα ενδιαφέρον για τη φήμη και τα live. Ξεκίνησαν ως ένα DIY σχήμα που αρχικά απέφευγε πλατφόρμες όπως το MySpace και ιστοσελίδες με δωρεάν downloads, προτιμώντας να διεθέσουν 300 αντίτυπα με δικά τους έξοδα. Γρήγορα ακολούθησαν οι πρώτες θετικές κριτικές, συμπεριλαμβανόμενης αυτής του Rolling Stone, και το συγκρότημα άρχισε να γίνεται γνωστό σε ένα ευρύτερο κοινό. Το 2006 κυκλοφορεί το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ των Wooden Shjips από τη δισκογραφική Holy Mountain, ένα άλμπουμ που, δικαίως, θα λάβει διθυραμβικές κριτικές. Υπνωτικοί ρυθμοί, ένα κράμα από garage, space και psych rock με 60s krautrock στοιχεία συνδυασμένα με φωνητικά που ακούγονται σχεδόν από το υπερπέραν θυμίζοντας ρήσεις προφητών είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά στοιχεία της μουσικής των Wooden Shjips. Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει 5 full length albums, με τελευταίο το V που κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάιο από την Thrill Jockey Records. Το V γράφτηκε το καλοκαίρι του 2017, την περίοδο των πυρκαγιών που έπλητταν τις περιοχές έξω από το Portland, ως ένα αντίδοτο στο ζοφερό πολιτικό και φυσικό περιβάλλον. Από τον δίσκο ξεχωρίζουν τo πολύ καλοκαιρινό «Already Gone» και το τελευταίο track του άλμπουμ, το ατμοσφαιρικό «Ride on», που κλείνει ομαλά τον δίσκο με αργά τύμπανα και grungy κιθάρες. Το artwork και το σύμβολο της ειρήνης στο εξώφυλλο, υπογραμμίζουν, σύμφωνα με τους ίδιους, την αντίσταση, τη δύναμη της ειρήνης και της ομορφιάς και επίτευξη της ηρεμίας εν μέσω της καταιγίδας. Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4687 0 0 0 <![CDATA[Tarja live in Chania Rock Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/tarja-live-in-chania-rock-festival-2019/ Mon, 05 Nov 2018 12:05:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4691 Chania Rock Festival 2018 (5-6 Ιουλίου 2019, Χανιά, Προμαχώνας San Salvatore)   Το Chania Rock Festival, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης και φυσικά της Ελλάδας, που ξεκίνησε το 2002, θα διεξαχθεί για μία ακόμα φορά στον μαγικό χώρο του Προμαχώνα San Salvatore της πόλης των Χανίων, στην Κρήτη, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου 2019. Όλα αυτά τα χρόνια, τεράστια σχήματα από διάφορες χώρες του κόσμου, έχουν προσφέρει ανεπανάληπτες στιγμές. Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς: [Blind Guardian (GER), Sabaton (SWE), Kreator (GER), Paradise Lost (UK), W.A.S.P (USA), U.D.O (GER), Anathema (UK), Therapy? (IRL), Soulfly (BRA), D-A-D (DEN), Phil Campbell And The Bastard Sons (UK), Warlord (USA), Dirkschneider (GER), Moonspell (POR), Tyketto (USA), Destruction (GER), H.E.A.T. (SWE), Blaze Bailey (GB), Warrel Dane (U.S.A.), Grave Digger (GER), Cutting Crew (GB), αλλά κι εγχώρια σχήματα/καλλιτέχνες [Gus G, Rotting Christ, Septicflesh, Last Drive, Spitfire, Inner Wish, Rock N’ Roll Children, Planet Of Zeus, Nightstalker, Poem, κ.α.].   Το πρώτο όνομα που έχουμε την τιμή να ανακοινώνουμε, για την Παρασκευή 5 Ιουλίου, είναι ένα από τα μεγαλύτερα και σημαντικότερα που έχουν παρουσιαστεί στην ιστορία του φεστιβάλ. Μία πραγματική ντίβα της rock μουσικής, με λαμπρή καριέρα, που τραγουδά με την ίδια άνεση heavy metal και όπερα. Η Tarja, μία από τις πιο δημοφιλείς περσόνες στη rock μουσική, έρχεται να ξεσηκώσει τα Χανιά και να μας καθηλώσει με τη μαγική της φωνή.   Η Tarja Turunen, Φιλανδικής καταγωγής, είναι πολλά περισσότερα από μία απλή τραγουδίστρια. Αρχικά έγινε γνωστή μέσα από το κορυφαίο symphonic metal συγκρότημα όλων των εποχών, τους NIGHTWISH, όπου ήταν ιδρυτικό μέλος και τραγούδησε στους πέντε πρώτους, μνημειώδεις δίσκους τους κι αρκετά εκατομμύρια πωλήσεων, αποχώρησε με επεισοδιακό τρόπο από το σχήμα, αναγκάζοντας τον ηγέτη του να δηλώσει ότι ψάχνει μία εντελώς διαφορετική τραγουδίστρια, αφού γνωρίζει πως δεν πρόκειται να βρει δεύτερη σαν εκείνη. Η σόλο καριέρα της, με το γκρουπ που φέρει το όνομά της, TARJA, τη βρίσκει να είναι πλέον η βασική συνθέτης των τραγουδιών και να ξεφεύγει από τα στεγανά του heavy metal, χωρίς βέβαια να το αποκηρύσσει. Απλά το συνοδεύει με αρκετά pop στοιχεία και περισσότερη opera.   Πέρα από το γεγονός ότι είναι μία τραγουδίστρια με αξιοθαύμαστο εύρος φωνής (τρεις οκτάβες), η προσωπικότητά της είναι τεράστιας εμβέλειας. Δίχως να παραβλέπουμε τις εξαιρετικές σπουδές της, η Tarja είναι μία καλλιτέχνιδα – έμβλημα για τη χώρα της και τη Σκανδιναβία γενικότερα. Είναι σίγουρα η πιο επιδραστική και πιο αναγνωρίσιμη τραγουδίστρια για ολόκληρο το ιδίωμα του συμφωνικού metal με γυναικεία φωνητικά. Στη χώρα της, απολαμβάνει status σούπερ σταρ. Έχει κληθεί στο προεδρικό Μέγαρο για να γιορτάσει την Ημέρα Ανεξαρτησίας της Φιλανδίας το 2003 και το 2007 έχει τραγουδήσει για την ίδια επέτειο, τον εθνικό ύμνο της χώρας. Λίγα χρόνια πριν, ήταν η κεντρική τραγουδίστρια στη Χριστουγεννιάτικη γιορτή, με την παρουσία πάλι του Πρωθυπουργού της χώρας και ζωντανή μετάδοση από την τηλεόραση. Έχει τραγουδήσει μέχρι και στον αποχαιρετιστήριο αγώνα της διάσημης Γερμανίδας πυγμάχου, Regina Halmich, ενώ έχει υπάρξει star coach στη Φιλανδική version του τηλεπαιχνιδιού για τουλάχιστον δύο σεζόν “The Voice” (κάπου εδώ κάντε και τις αντίστοιχες συγκρίσεις με το δικό μας)…   Καλλιτέχνις με απίστευτες δυνατότητες, τεράστιο κατάλογο τραγουδιών, γεμάτη δημιουργικές ανησυχίες, μεγάλη βάση οπαδών, σαγηνευτική παρουσία, δυναμική περσόνα και πάντα με εκπληκτικούς μουσικούς που την πλαισιώνουν. Αν μπορούμε να ρισκάρουμε μία πρόβλεψη, η εμφάνισή της, θα είναι από τις πιο σημαδιακές που έχουν περάσει από το Chania Rock Festival.   Μέσα στις επόμενες εβδομάδες, θα υπάρξουν περισσότερες ανακοινώσεις και λεπτομέρειες για τη διοργάνωση, οπότε… και φέτος μόνο Κρήτη και φέτος μόνο Χανιά!   https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival/  ]]> 4691 0 0 0 <![CDATA[«Δείξε μου το φίλο σου»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%be%ce%b5-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%af%ce%bb%ce%bf-%cf%83%ce%bf%cf%85/ Mon, 05 Nov 2018 12:12:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4694 «Δείξε μου το φίλο σου» Stand up Comedy Ήρα Κατσούδα και Ανδρέας Πασπάτης BIOS Πειραιώς 84 Τηλέφωνο κρατήσεων: 210-3425335   ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΛΟΓΩ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ Κάθε Τετάρτη, μέχρι την Τετάρτη 28 Νοεμβρίου Για 4 μόνο παραστάσεις   Η Ήρα Κατσούδα και ο Ανδρέας Πασπάτης, το φοβερό stand up comedy δίδυμο,  που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς θα συνεχίσει και όλες τις Τετάρτες του Νοεμβρίου στις 21:00 στο Bios, να δείχνει…. τον φίλο του! Η ενθουσιώδης ανταπόκριση του κόσμου, τους καταξιώνει πλέον σαν ένα από τα πιο δημοφιλή  stand up comedy δίδυμα! Ανανεωμένοι και εξαιρετικά ευρηματικοί, με νέα κείμενα, παρουσιάζουν τη νέα τους ολόφρεσκη παράσταση «Δείξε μου το φίλο σου», αυτοσαρκάζονται, μιλάνε για ανθρώπινες στιγμές, περίεργες στιγμές, φοβίες, φιλίες, καθημερινούς προβληματισμούς και προσωπικές τους ιστορίες, φυσικά όλα δοσμένα μέσα από το πρίσμα του stand up comedy. Δύο κωμικοί, δύο φίλοι, δύο διαφορετικά στιλ, με έξυπνα αστεία και γρήγορες εναλλαγές σε μια βραδιά ολόφρεσκης κωμωδίας. Μια απίστευτη stand up comedy παράσταση με μοναδικό χιούμορ που θα ενθουσιάσει!   Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=9koC9ADUBrs&feature=youtu.be   ΙΝFO
    • Bios - Πειραιώς 84
    • Τηλέφωνο επικοινωνίας και κρατήσεων: 210-3425335
    • Τετάρτη 7, 14, 21, 28 Νοεμβρίου
    • Ώρα έναρξης : 21:00
    • Τιμή εισιτηρίων: 10 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/stand-up-comedy/bios/deikse-mou-to-filo-sou/]]>
    4694 0 0 0
    <![CDATA[ROCK BLOOM FEST (a different festival) with: Cosmonuts, Vonavibe, The WaterStriders & The Fantastic Terrors at AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/rock-bloom-fest-a-different-festival-with-cosmonuts-vonavibe-the-waterstriders-the-fantastic-terrors-at-an-club/ Mon, 05 Nov 2018 12:22:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4697 ΤΟ ROCK BLOOM FEST! Tο φεστιβάλ που βουτάει βαθιά στα άδυτα της διαφορετικότητας! Την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου, οι CosmonutsVonavibeThe WaterStriders  & The Fantastic Terrors, τέσσερις ανόμοιες μεταξύ τους μπάντες θα μας βυθίσουν στον δικό τους υπέροχο κόσμο, με μοναδικό όχημα τις ποικίλες εκφάνσεις της ροκ!   ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 30 Νεομβρίου Cosmonuts  (oldschool blues/ psychedelic rock/ funk/ progressive/ post rock) Vonavibe (heavy/ rock) The WaterStriders  (alternative/ indie rock/ garage) The Fantastic Terrors  (heavy blues/ punk/ dirty metal/ rock n’ roll)   Entrance 6e Doors 20:30 - Starts 21:00 https://www.facebook.com/events/1882823668422163/   Γνωρίζοντας τις μπάντες του ROCK BLOOM FEST…! Cosmonuts Ένας καινούριος ήχος από τα παλιά στο An club! https://www.facebook.com/cosmonutsband/ Το πρώτο τους EP με τίτλο HolidaysinAndromeda που παρουσίασαν στην Αθήνα το Μάιο, έχει επιρροές από oldschool μπλουζ, ψυχεδελικό rock και funk μέχρι πιο σύγχρονο progressive και postrock, κάτι που επιβεβαιώνει μια ακρόαση του “HopeNonetheless”. Οι Cosmonuts ξεκινούν τις χειμερινές τους live εμφανίσεις με την Αθήνα και το AnClub, στα Εξάρχεια. Πρόκειται για μια μπάντα που δημιουργήθηκε το 2013 στα Χανιά της Κρήτης, όπου και ξεκίνησε παίζοντας σε τοπικά lives και φεστιβάλ και γράφοντας τα πρώτα τους κομμάτια. Ο Δημήτρης Καπουράνης, ο Παντελής Κιάσσος, τα αδέρφια Πέτρος και Γιάννης Πανηγυράκης και ο Χρήστος Κλαριδόπουλος, όλοι με διαφορετικά καλλιτεχνικά backgrounds, που δένουν με έναν ιδιαίτερο τρόπο, συνδυάζοντας τους Beatlesκαι τον Hendrixμε τους PorcupineTreeκαι τους Mogwai. Αγαπούν το ζεστό αναλογικό ήχο, τη ζωντάνια της συναυλίας και της live ηχογράφησης, τα χρώματα και τις εικόνες της μουσικής. Στις 30 Νοεμβρίου θα είναι στο AnClub μαζί με τους WaterStridersVonavibeκαι FantasticTerrors, με το “HolidaysinAndromeda” αλλά και νέο υλικό από το δίσκο που ετοιμάζουν.   Vonavibe Οι Vonavibe είναι ένα heavy rock συγκρότημα από την Αθήνα, το οποίο δημιουργήθηκε το 2015. Tτο συγκρότημα   αποτελείται από τον Διονύση Κλάδη στη φωνή και κιθάρα,τον Αλέξανδρο Χέλμη στο μπάσο και backing vocals και τον Γιώργο Ανδριανό στα drums. Το συγκρότημα αποτελείται από τον κιθαρίστα και τον τραγουδιστή Dyon, τον μπασίστα/backing vocals Αλέξανδρο Χέλμη, και τον drummer Γιώργο Ανδριανό. Οι Vonavibe έχουν επιτύχει αρκετές διακρίσεις όπως: 1η θέση στο Global Battle of the Bands 2015, 1η θέση στο Battle of the Bands της Panik Records επιτυγχάνοντας έτσι την πρώτη τους μεγάλη δισκογραφική συμφωνία.  Δύο μήνες αργότερα η μπάντα κατέκτησε πάλι την 1η θέση στο "Road to DesertFest" που πραγματοποιήθηκε στο Street Mode Festival στη Θεσσαλονίκη,  κερδίζοντας μια θέση στο  DesertFest του 2018 στο Βερολίνο. Τον Οκτώβριο του 2015 οι Vonavibe κυκλοφόρησαν ένα E.P, με τίτλο VOL.I, που περιέχει τρία original κομμάτια. Τρία χρόνια αργότερα η μπάντα κυκλοφόρησε το πρώτο της επίσημο single με τίτλο "Come Undone" μέσω της Panik Records. Το single ήταν επίσης το πρώτο music video του συγκροτήματος, σκηνοθετημένο από τον Γιάννη Μαργετουσάκη, το οποίο έλαβε θετικές κριτικές τόσο από τον Τύπο όσο και από το κοινό. Οι Vonavibe έχουν στο ενεργητικό τους ένα E.P, με τίτλο VOL.I το οποίο περιέχει τρία original κομμάτια και πρόσφατα κυκλοφόρησαν το πρώτο τους επίσημο single και music video με τίτλο "Come Undone" μέσω της Panik Records. Αυτόν το καιρό η μπάντα γράφει για το ντεμπούτο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει μέσα στην επόμενη χρονιά. Facebook page: https://www.facebook.com/Vonavibe/ Instagram page: https://www.instagram.com/vonavibe/ Come Undone official music video: https://youtu.be/sopO2aua2DM Run n' Hide live video: https://youtu.be/yexTNqIht9w The WaterStriders Οι The Water Striders είναι ανερχόμενη μπάντα αγγλόφωνης alternative/indie rock και garage μουσικής και αισθητικής. Βάση τους η Αθήνα. Είναι ενεργοί εδώ και τέσσερα χρόνια, ταράσσοντας την πρωτεύουσα με πολλά ξεσηκωτικά κιθαριστικά live  και παράλληλα ηχογραφώντας και προωθώντας τα δικά τους κομμάτια. Αποτελούνται από τέσσερα μέλη (Μάνος (immanic) κιθάρα/φωνή, Κατερίνα/μπάσο, Αργύρης/κιθάρα/δεύτερα φωνητικά, Στάθης/ντραμς). Πριν δυο χρόνια οι WaterStriders ήταν φιναλίστ στο CU on stage της Vodafone. Πρόσφατα παραχώρησαν συνέντευξη στην ραδιοφωνική εκπομπή του Δευτέρου προγράμματος της ΕΡΤ «Ροκ Συναναστροφές» (Ιούλιος 2017), ενώ ακολούθησε και ένα πολύ δυνατό livejam (Φεβρουάριος 2018) στο στούντιο της ΕΡΤ όπου παρουσίασαν τα κομμάτια τους και έδωσαν συνεντεύξεις στο ΕΡΤ sessions. Το 2017 επιλέχθηκαν στην τελική δεκαπεντάδα για συμμετοχή στο RiverPartyFestival στο Νεστόριο της Καστοριάς, αφήνοντας πολλές υποσχέσεις για το μέλλον. Τον Μάιο 2018 έκαναν μια εκρηκτική εμφάνιση στοmobetter (Αθήνα) με πολλά δικά τους κομμάτια, διασκευές, και happenings. Τον Ιούλιο 2018 ακολούθησε η πρόσκληση στο 10ο rockfestival Καραθώνα, στο Ναύπλιο, στην παραλία Καραθώνα, παίζοντας μουσική μέχρι τις 2 το πρωί! Στο ιστορικό ΑΝ οι WaterStriders θα παίξουν πολύ δυνατές μουσικές και θα προ(σ)καλέσουν το κοινό με πολλές εκπλήξεις!  Παράλληλα η μπάντα έχει αρχίσει την ηχογράφηση αυτού που θα αποτελέσει τον πρώτο της δίσκο, μεγάλο μέρος του οποίου θα παρουσιάσουν ζωντανά στις 30 Νοεμβρίου 2018. Σας περιμένουν τότε για να σας ξεναγήσουν στα ιδιαίτερα ηχητικά τους τοπία.   Μπορείτε να ακούσετε μουσική των TheWaterStriders στο https://thewaterstriders.bandcamp.com www.facebook.com/thewaterstriders   Οι FantasticTerrorsμας συστήνονται δηλώνοντας: «Κάτι μας συνέβη όταν ακούσαμε στην εφηβεία τραγούδια των Misfits από τους Metallica και έκτοτε παίζουμε μαζί. Χωριζόμασταν για μήνες, λόγω σπουδών, δουλειάς και ταξιδιών, αλλά πάντα ξαναβρισκόμασταν για να ξαναπαίξουμε τις διασκευές των ηρώων μας, αλλά και για το δικό μας μείγμα από πρωτόγονο punk, βαρύ blues, βρωμιάρικο metal και εκσυγχρονισμένο rock ‘n’ roll. Η ιστορία μας μοιάζει με αυτές των εκατοντάδων ελληνικών συγκροτημάτων, που με φοβερή αγάπη για την μουσική ιδρώνουνε στα προβάδικα επί δεκαετίες. Από την άλλη, η μουσική μας δεν μοιάζει μ’ αυτές που θα κρυφάκουγες συχνά στο διπλανό στούντιο. Ίσως γιατί ένας από ‘μας δεν μπορεί να παίξει οτιδήποτε άλλο. Ε, Μανώλη;» Το τριμελές συγκρότημα από την Αθήνα έδωσε πρόσφατα στη δημοσιότητα το πρώτο του video για το κομμάτι TheYodeler”, το οποίο προορίζεται για την μία πλευρά του πρώτου 7”, σε ηχοληψία και παραγωγή του JohnMcris (a.k.aSatrigiannis). Παράλληλα, ο Δημήτρης Σκλιβάγκος (κιθάρα), ο Μανώλης Γεωργακάκης (φωνή και μπάσο) και ο Αλέξανδρος Τζάννες (τύμπανα) ήδη ηχογραφούν το επερχόμενο ντεμπούτο άλμπουμ με τίτλο Feelin’ TheDeltaPunk”. Στις ζωντανές τους εμφανίσεις, ο έμπειρος Σταύρος Δακτυλάς αναλαμβάνει θέση πίσω από τα τύμπανα, για γίνει χείμαρρος στο Δέλτα όπου συναντώνται το punk με τα blues. Το video είναι διαθέσιμο στο κανάλι των TheFantasticTerrors  στο Youtube. https://www.youtube.com/channel/UCwE632eBLuFaPazwCkMPRiA/featured Μπορείτε να παρακολουθείτε την επικαιρότητα του συγκροτήματος στην σελίδα του στο Facebook. https://www.facebook.com/thefantasticterrors/    ]]> 4697 0 0 0 <![CDATA[“Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΟ ΛΟΥΛΟΥΔΙ ΣΤΟ ΣΤΟΜΑ”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%bf%cf%83-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%b4%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%b1/ Mon, 05 Nov 2018 12:30:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4700 “Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΟ ΛΟΥΛΟΥΔΙ ΣΤΟ ΣΤΟΜΑ” Ένας ύμνος για το δώρο της ζωής Βασισμένο στο έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο Κάθε  Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο Altera Pars  Ο σπουδαίος Άρης Λεμπεσόπουλος σε ένα ρόλο ζωής. “Αυτό είναι το θέμα με τη ζωή. Είναι εύθραυστη, πολύτιμη και απρόβλεπτη και κάθε μέρα είναι ένα δώρο, όχι ένα κεκτημένο δικαίωμα. Ακούστε…”   H μελωδία ενός ακορντεόν.Ένας κύριος,μαγεμένος από τους ήχους, ξεσπά σε χειροκροτήματα…Και ύστερα; Ξεκινάει μία πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση. Για τη μουσική, τα χρήματα, για τις γυναίκες, για τη μοναξιά, για τη συντροφικότητα, για τον έρωτα, για το φόβο του θανάτου…Όσο άσχημα και αν φαίνονται τα πράγματα,ένα είναι σίγουρο. Ο κόσμος είναι υπέροχος, όπως μας τραγούδησε και ο Louis Armstrong. Ένας εκ των κορυφαίων Ελλήνων ηθοποιών, ο Άρης Λεμπεσόπουλος, μονολογεί αλλά και συνδιαλλέγεται με μία μουσικό-όπως και με το κοινό- για ερωτήματα που απασχολούσαν, απασχολούν και θα απασχολούν. Όχι με βαρύγδουπο τρόπο, ούτε με ασάφειες και δυσκολίες φιλοσοφικού περιεχομένου. Σε συνεργασία με τον Τάσο Ιορδανίδη βασίζονται στον αριστουργηματικό “ Άνθρωπο με το λουλούδι στο στόμα”  του Λουίτζι Πιραντέλλο και προσκαλούν το σύγχρονο θεατή, υπό τους ήχους ενός ακορντεόν, σ΄ έναν ύμνο της ανθρώπινης ύπαρξης, σ΄ έναν ύμνο για το δώρο της ζωής. «Πείτε όχι στα θέλω και τα πρέπει που σας επιβάλλουν οι άλλοι. Ζήστε την δική σας ζωή. Φάτε ένα γλυκό χωρίς τύψεις. Εκεί βρίσκεται η πραγματική αξία του να ζεις»   Το trailer της παράστασης : https://www.youtube.com/watch?v=SCKP6BptsNM   Συντελεστές Πρωταγωνιστεί, ο Άρης Λεμπεσόπουλος Μουσικός : Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά Διασκευή-σκηνοθεσία-μουσική επιμέλεια-φωτισμοί-σκηνικά-κοστούμια: Τάσος Ιορδανίδης- Άρης Λεμπεσόπουλος Σκηνικά : Αδελαΐδα Μπαλούκου- Νάγια Ιορδανίδου- Αλέξης Λεμπεσόπουλος- Μάξιμος Λεμπεσόπουλος- Δάνος Ιορδανίδης Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου Υπεύθυνη επικοινωνίας : Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   Ημέρες και ώρες παραστάσεων Σάββατο : 18:00 Κυριακή  : 18:00   Τιμές εισιτηριών Γενική είσοδος : 10 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές,άνεργοι,άνω των 65) : 8 ευρώ Διάρκεια  60 λεπτά   Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/altera-pars-kerameikos/o-anthropos-me-to-louloudi-sto-stoma/ Και στο ταμείο του θεάτρου (Μεγάλου Αλεξάνδρου 123 τηλ 2103410011   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Μετρό  Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.]]> 4700 0 0 0 <![CDATA[BATTLE OF THE BANDS 2018-19]]> https://www.puzzlemag.gr/battle-of-the-bands-2018-19/ Mon, 05 Nov 2018 12:37:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4703 To i-JUKEBOX.gr παρουσιάζει: BATTLE OF THE BANDS 2018-19 Leg 1 Κυριακή 18 Νοεμβρίου, Eightball (Πίνδου 1, Λαδάδικα) Oι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 / Η συναυλία ξεκινάει στις 21:00 Είσοδος (με μπύρα): 6€   Line-up: ΓΗΣ ΜΑΔΙΑΜ BLIZS BLUE BLACK BERRIES DE NUEVO FAITH IN TRANCE   FB Event: www.facebook.com/events/544916949263664   * Tα συγκροτήματα που συμμετέχουν, ερμηνεύουν 6 κομμάτια το καθένα (δικά τους ή και διασκευές). ** Οι 2 νικητές της βραδιάς θα προκύψουν από ψηφοφορία στην οποία συμμετέχει το κοινό. *** Δηλώσεις συμμετοχής για την κάθε βραδιά πραγματοποιούνται στο jnegris@otenet.gr και το 6944 59-75-05.   Λίγα λόγια για τα συγκροτήματα:   ΓΗΣ ΜΑΔΙΑΜ Οι Γης Μαδιάμ είναι ένα 5μελές αμιγώς γυναικείο συγκρότημα, που υποστηρίζει το ελληνικό παραδοσιακό τραγούδι, αλλά και το έντεχνο. Δημιουργήθηκαν τον Φεβρουάριο του 2016. Έκτοτε, έχουν συμμετάσχει σε φεστιβάλ και εκδηλώσεις τόσο στην περιοχή του νομού Σερρών, όσο και σε πιο μακρινές περιοχές (Schoolwave Festival, Αθήνα). Στόχος τους, να παρουσιάσουν στον κόσμο την ελληνική παραδοσιακή μουσική με μια πιο νεανική και ανανεωμένη ματιά και να τον κάνουν να την αγαπήσει όσο και οι ίδιες. Χαρακτηριστικό τους, οι διασκευές τους με έντονες πολυφωνικές πινελιές. Στο ρεπερτόριό τους εντάσσουν και δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις. Έχουν πάρει το 3ο βραβείο στον διαγωνισμό του 6ου School Music Festival Serres. Μέλη συγκροτήματος: Στέλλα Τζίνα, τραγούδι Βασιλική Κιορίδου, κανονάκι Μαρία Κύρβεη, βιολί Μαρία Τζίνα, κιθάρα Φυλίνα Μπόγιογλου, κρουστά http://www.facebook.com/pg/ghismadiam http://ghismadiam.blogspot.com   BLIZS Οι Blizs είναι μια nu metal μπάντα, που ιδρύθηκε τον Ιούλιο του 2017 αποτελούμενη από τους Γιάννη Καλουζίδη στο τραγούδι, Θωμά Καϊτατζή και Δημήτρη Πήλιουρη στις κιθάρες, Βασίλη Βατάκα στο μπάσο και Χρήστο Αγγελή στα ντραμς. Πήραν μέρος στο Battle of the Bands της προηγούμενης περιόδου και έφτασαν μέχρι τον Τελικό του Μαΐου 2018, όπου και κατέλαβαν την 3η θέση. http://www.facebook.com/blizsofficial   BLUE BLACK BERRIES Οι Blue Black Berries ξεκίνησαν τον Ιούνιο του 2018 στη Θεσσαλονίκη. Η μπάντα απαρτίζεται από 4 μέλη με διαφορετικές επιρροές και ακούσματα. Τέσσερις μεταξύ τους άγνωστοι συναντήθηκαν με κοινό στόχο τη μουσική δημιουργία. Το στυλ τους επικεντρώνεται στον ευρύτερο χώρο της pop punk / alternative / indie rock. Τα μέλη: Giannis Al-Anzi / φωνητικά Στυλιανός Αλμπανίδης / κιθάρα Tasos Bassos / μπάσο Nata Rockaki / τύμπανα http://www.facebook.com/blueblackberries   DE NUEVO Πάθος, αγάπη και μεράκι για τη μουσική. Αυτό θα μπορούσε να περιγράψει τους De Nuevo. Ένα νεοσύστατο έντεχνο/rock συγκρότημα πολύ καλών φίλων από την Κατερίνη, με πολυετή εμπειρία στον χώρο της μουσικής. Έχουν παίξει κυρίως σε τοπικά bar της Πιερίας και το πρόγραμμά τους αποτελείται από διασκευές και δικές τους συνθέσεις. Τα μέλη του συγκροτήματος αποτελούνται από τους Γιώργο Συρανίδη στη φωνή και ακουστική κιθάρα, Δημήτρη Πίτλιακα στην ηλεκτρική κιθάρα και στα φωνητικά, Ρομπέρτο Εσκομπάρ στην ηλεκτρική κιθάρα, Δημήτρη Αμανατίδη στο μπάσο και Θάνο Κωστόπουλο στα τύμπανα. http://www.facebook.com/denuevoband   FAITH IN TRANCE Είναι ένα συγκρότημα metalcore, που εδρεύει στη Θεσσαλονίκη. Μια ομάδα ανθρώπων που τους αρέσει να ασχολούνται με τη μουσική και που άρχισαν να παίζουν ως σχήμα στα μέσα του 2017 και σήμερα είναι οι εξής: Κώστας (φωνητικά), Χάρης (κιθάρα), Κωνσταντίνος (μπάσο), Γιάννης (τύμπανα). Έχουν αφιερωθεί στην παραγωγή πρωτοποριακής μουσικής από την αρχή και σύντομα θα κυκλοφορήσουν το πρώτο τους ΕP με τίτλο “Faith”, που παράγεται υπό την επίβλεψη του ίδιου του Κώστα Κατσαντώνη. Οι επιρροές τους: As I Lay Dying, Lamb of God, August Burns Red, At the Gates. http://www.facebook.com/faithintrancemetalcore   Περισσότερες πληροφορίες: http://www.facebook.com/groups/jnegris http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.eightballclub.gr   Έπαθλα Νικητών: Τα δώρα που θα κερδίσουν τα γκρουπ που θα συμμετάσχουν στον Τελικό του Battle of the Bands 2018-19, είναι:  
    • ΝΙΚΟΣ ΣΤΥΛΙΔΗΣ / LABYRINTH OF THOUGHTS RECORDS
    Δωρεάν mastering.
    • ΡΙΧΑΡΔΟΣ ΜΟΥΣΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ
    Προσφορά ενισχυτής AG10 της Aroma, μπαταρίας και ρεύματος, για κιθάρα, κινητό, tablet κ.ά.
    • REVOLVER STUDIO
    Demo 4 τραγουδιών.
    • JAM STUDIO
    Ηχογράφηση μιας ημέρας.
    • NOWHERE STUDIO
    8ωρη παροχή υπηρεσιών για πρόβες.
    • VALVE STUDIO
    Ηχογράφηση 10 ωρών.
    • ONE TWO SIX CLOTHING
    Προσφορά 50 t-shirts με τυπωμένο το λογότυπο της μπάντας σε μια όψη και ένα χρώμα.]]>
    4703 0 0 0
    <![CDATA[Σαβουάρ Βιβρ “θα φανεί ότι ποτέ δεν ξέρεις” των Χριστίνα Ροκαδάκη & Νεκτάριου Σμυρνάκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%bf%cf%85%ce%ac%cf%81-%ce%b2%ce%b9%ce%b2%cf%81-%ce%b8%ce%b1-%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%af-%cf%8c%cf%84%ce%b9-%cf%80%ce%bf%cf%84%ce%ad-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%be%ce%ad/ Mon, 05 Nov 2018 12:48:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4706 Σαβουάρ Βιβρ “θα φανεί ότι ποτέ δεν ξέρεις” των Χριστίνα Ροκαδάκη & Νεκτάριου Σμυρνάκη Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων κάθε Δευτέρα & Τρίτη, από τις 19 Νοεμβρίου μέχρι τις 18 Δεκεμβρίου | 21:00 | 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)   Ένα ζευγάρι, με όλη την κοσμική γνώση στα χέρια του, μας περιγράφει ένα εγγυημένο σχέδιο για το πώς πρέπει να συμπεριφέρεται κανείς από την ώρα της γέννησής του και σε κάθε μεγάλη ή μικρή στιγμή της ζωής, έτσι ώστε να μην αφήσει τους φόβους του να τον κυριεύσουν, πράγμα καταστροφικό για τον ίδιο και τους γύρω του. Είναι, όμως, ικανό ένα πρωτόκολλο κανόνων κι εθιμοτυπιών να μας διαφυλάξει από τις δυσκολίες της ζωής; Μπορούν όλες αυτές οι τελετουργίες που διέπουν την κοινωνική μας ζωή να μας προστατεύσουν από τις αγωνίες μας ή μήπως αποτελούν ένα εύρημα διαφυγής από ό,τι μας φέρνει σε πραγματική αμηχανία; Μέσα από την επιλογή έντονης φόρμας και την εναλλαγή ρόλων και διαθέσεων, ένας άντρας και μια γυναίκα παραδίδουν ένα ανορθόδοξο μάθημα ευπρέπειας που καταλήγει σε μια σειρά αποκαλύψεων για την ανεξέλεγκτη φύση που όλοι κρύβουμε. Μια ιστορία για την αγωνιώδη προσπάθεια του ανθρώπου να τιθασεύσει το τέρας εντός του και να αντιμετωπίσει με ψυχραιμία το μυστήριο της ζωής και του θανάτου. Η παράσταση είναι εμπνευσμένη από το θεατρικό έργο «Οι κανόνες του σαβουάρ βιβρ στη σύγχρονη κοινωνία» του Jean-Luc Lagarce (εκδόσεις Άγρα, 2015).   Συντελεστές:   μετάφραση: Κώστας Κατσουλάρης σύλληψη – δραματουργία – ερμηνεία: Χριστίνα Ροκαδάκη, Νεκτάριος Σμυρνάκης επιμέλεια κίνησης: Νίκος Καλύβας κοστούμια: Βασιλική Σουρρή πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Μακρυγιάννης φωτισμοί: Ανδριάνα Δακανάλη   Η Χριστίνα Ροκαδάκη σπούδασε στην Ανωτέρα Δραματική Σχολή “Αρχή” της Νέλλης Καρρά. Έχει συμμετάσχει σε διάφορες θεατρικές παραστάσεις για παιδιά και ενήλικες στην Αθήνα αλλά και στα Χανιά όπου έζησε και δραστηριοποιήθηκε για τρία χρόνια. Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Κωφών Ελλάδος και έχει παρουσιάσει μέχρι τώρα τρεις προσωπικές της δουλειές. Έχει ασχοληθεί επίσης με τη θεατρική αγωγή σε παιδιά και ενήλικες. Ο Νεκτάριος Σμυρνάκης σπούδασε στην Ανωτέρα Δραματική Σχολή “Αρχή” της Νέλλης Καρρά. Συμμετείχε μεταξύ άλλων στις παραστάσεις Τα άγρια αγόρια (2012, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης), La CommuneGrecque (2012, Φεστιβάλ Αθηνών), Orlando (2013, Θέατρο Ιλίσια-Βολανάκη), Πλατόνοφ (2015, Θέατρο Cartel), Young Lear (2016, Φεστιβάλ Αθηνών) και στη μικρού μήκους ταινία Μια απελπισμένη ζωντάνια των Πάνου Κατσιμέρη και Χρήστου Χυλά.  ]]> 4706 0 0 0 <![CDATA[Wall & Streets - NY meets Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/wall-streets-ny-meets-athens/ Mon, 05 Nov 2018 12:52:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4709 «Wall & Streets - NY meets Athens». Στις 7 μ.μ. Εως 12/12. Γκαλερί Alibi, Σαρρή 12. H γκαλερί Alibi-Sarri 12 με την συνδρομή της Melissa McCaig-Welles παρουσιάζει την νέα ομαδική έκθεση “Walls & Streets-NYC meets Athens”, που θα ανοίξει την Παρασκευή 12 Οκτωβρίου 7-11μμ στον χώρο της γκαλερί Alibi, Σαρρή 12 στου Ψυρρή. Η Νέα Υόρκη, γενέτειρα το κινήματος του graffiti την δεκαετία του ‘70 είδε την άνοδο θρύλων όπως οι Tats Cru, Lady Pink, Crash, Daze και πληθώρας άλλων που έγιναν γνωστοί ως βασιλιάδες και βασίλισσες του κόσμου του γκράφιτι. Η Αθήνα, που συχνά αναφέρεται και ως Ευρωπαϊκή πρωτεύουσα του Street Art, μοιάζει να είναι ιδανικός τόπος για την παρουσίαση της έκθεσης “Walls and Streets”, προϊόν της διεθνούς συνεργασίας της γκαλερί Alibi και της Νεοϋορκέζας επιμελήτριας Melissa McCaig-Welles. Στο «Walls and Streets» φέρνουμε τους μύθους του street art της Νέας Υόρκης δίπλα-δίπλα με τους δικούς μας «μικρούς μύθους» που έφτιαξαν την Αθήνα, σύγχρονη ευρωπαϊκή πρωτεύουσα της τέχνης του δρόμου. Οι Αμερικανοί και παγκόσμιοι Indie184, Logan Hicks, Shepard Fairey και Swoon συνομιλούν με τους «δικούς μας» Cacao Rocks, N_Grams, STMTS, Ιάκωβο Βολκώβ, Βαγγέλη Χούρσογλου (Woozy), Fikos και Disgusto. Δημιουργείται έτσι ένας διάλογος ανάμεσα σε αυτούς τους δυο διαφορετικούς πολιτισμούς, όπου ο ένας πλάι στον άλλο συνομιλούν για τους διαφορετικούς κόσμους τους, τις εκατέρωθεν μοναδικές τεχνικές, σπουδές, φιλοσοφίες τους. Η έκθεση εξερευνεί και παρουσιάζει την τέχνη του δρόμου σαν μια παγκόσμια γλώσσα που λειτουργεί χωρίς σύνορα, παρά τα διαφορετικά χαρακτηριστικά και την μοναδικότητα του κάθε πολιτισμού. Ανοίγει δρόμους επικοινωνίας και προτρέπει τον καθένα στην ειλικρινή και άφοβη έκφραση, την ανταλλαγή μηνυμάτων για τα όνειρα, τους φόβους, τις ελπίδες και τις επιθυμίες του και όλων μας. Κτίζεται έτσι με την τέχνη του δρόμου μια αυθεντική δημόσια διπλωματία και έκφραση που μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως μέσον μαζικής επιρροής και εργαλείο για την παγκόσμια αλλαγή. Ημερομηνία: Από: 13/10/2018 Εως: 12/12/2018 Ώρες Λειτουργίας: Σαβ, Κυρ, Τετ 11:00-17:00 Τρ, Πεμ, Παρ 14:00-20:00 (Δευτέρες κλειστά) Τοποθεσία: Alibi Gallery Σαρρή 12, Ψυρρή, Αθήνα Είσοδος Ελεύθερη]]> 4709 0 0 0 <![CDATA[10 YEARS DAY OoF. at AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/10-years-day-oof/ Mon, 05 Nov 2018 12:57:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4715 10 YEARS DAY OoF.  special guest: Thousand Oaks + Qualia and the Five Ancestors of the Great Maryland Kingdom https://www.facebook.com/events/499339833875179/ https://www.facebook.com/dayoof/videos/2782948151734861/?q=day%20oof.%2010%20gamimena%20xronia! https://www.facebook.com/dayoof/videos/301275547150833/   H γηραιά ήπειρος πέρασε δύσκολες στιγμές. Η οικονομία κατέρευσε. Η βλακεία κυριάρχησε. Πολλοί προσπάθησαν, λίγοι τα κατάφεραν. Μια μπάντα από την Αθήνα όμως έχει επιβιώσει και έχει χαράξει μια βαθιά ουλή στο κατά τα άλλα όμορφο μουσικό πρόσωπο της χώρας μας… Την πρώτη ημέρα του Δεκεμβρίου οι Day Oof γράφουν ιστορία με ένα επικών διαστάσεων live show για να γιορτάσουν τα 10 χρόνια τους ως συγκρότημα. 2 πράγματα για την δισκογραφία τους. Α. “Something to clean up your butt with” 2008 cannoball records. B. “The Vlack Album” 2016 playfalse records. Αυτά.... ΠΑΡΕ ΜΑΠΑ ΣΑΠΟΡΤΑΡΕΣ!!1!! Thousand Oaks Οι Thousand Oaks είναι μια τετραμελής skate punk μπάντα από την Ρώμη, σχηματισμένη το 2015 από τις στάχτες της Ιταλικής skatepunk μπάντας Jet Market(1998-2012). Παίζοντας μαζί για 14 χρόνια στους Jet Market, η εμπειρία τους αναδεικνύεται από το ντεμπούτο δίσκο τους “Monsters Begetting Monsters”, το οποίο δείχνει την κλήση των μελών στο να γράφουν κομμάτια που είναι γρήγορα αλλά και τεχνικά εντυπωσιακά, γεμάτα μελωδίες που μένουν και κάνουν τον κόσμο να ουρλιάζει τους στίχους με γροθιές στον αέρα. Για φανς μπαντών όπως Propagandhi, A Wilhelm Scream, Satanic Surfers, kai Belvedere. Qualia and the Five Ancestors of the Great Maryland Kingdom Σε μια χώρα, όπου αυτά που έχουν εξηγηθεί μοιάζουν εντελώς ανεξήγητα, η μουσική φαίνεται να είναι η μόνη μορφή επικοινωνίας. Υπό αυτό το όραμα, οι Πέντε Γηραιοί σχηματίζουν μια ορχήστρα για να διαδώσουν τις σκέψεις τους και να επικοινωνήσουν με τον υπόλοιπο κόσμο, αλλά κυρίως για να ανακαλύψουν τον εσωτερικό τους εαυτό. Εισιτήριο με των €8 Να είσαι εκεί στις 21:00  ]]> 4715 0 0 0 <![CDATA[Το καθιερωμένο live των Last Drive στο Gagarin έρχεται τον Δεκέμβριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%b8%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-last-drive-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf/ Mon, 05 Nov 2018 16:49:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4726 THE LAST DRIVE special guests: Jack Heart and The Love Ghosts Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records Για τα live των Last Drive στο Gagarin δεν χρειάζεται κανείς να πει πολλά – τα περισσότερα είναι πλέον ιστορικά, και οι μυημένοι στον ήχο της σπουδαίας ελληνικής μπάντας το γνωρίζουν. Αυτή τη φορά, έρχονται στη Λιοσίων όχι μόνο με όλα τα αγαπημένα κομμάτια αλλά και με τον πρόσφατο ομώνυμο δίσκο τους που έχει ήδη αγαπηθεί: – … οι Last Drive έπιασαν ξανά το νήμα της εξίσωσης από το ακόρεστα σκοτεινό F*head Entropy (1992), κουρεύοντας τις τούφες από πολλά ενδιάμεσα στάδια ηχογραφήσεών τους. Τώρα, μάλιστα, η ενδοσκόπηση γίνεται ακόμα πιο έντονη. Και γι’ αυτό κρίνεται ως απόλυτα επιτυχημένη (avopolis.gr) – Και ναι, εν έτει 2018 οι Last Drive προσθέτουν κι άλλα κλασικά τραγούδια στο ρεπερτόριό τους, τι άλλο να πούμε για την αξία και αυτού του δίσκου; (rocking.gr) – Οι Last Drive δεν αναπαράγουν βαρετά στερεότυπα, απλούστατα διότι την οποιαδήποτε επιρροή τους, την φιλτράρουν μέσα από το προσωπικό τους ύφος, συνθετικό, ερμηνευτικό, αλλά κυριότερα την όλη διάθεση της μουσικής τους. Και φυσικά οι Last Drive παίζουν rock’n’roll. (soundgaze) – Το garage παρελθόν των 80s με πολλές δόσεις ψυχεδέλειας και εξαιρετική δουλειά στις κιθάρες (σε αυτό φαίνεται πως βοήθησε το διάλειμμα του Καρανικόλα στους Omegaray και BLML) δημιουργούν 7 τραγούδια (+1 intro) που σίγουρα θα τ’ακούσεις μονορούφι (rockinathens) – οι Last Drive κάνουν το μεγάλο comeback, μια 9ετία μετά το τελευταίο τους full-length, αφενός για να κυκλοφορήσουν και “επίσημα” δύο από τα καλύτερα τραγούδια που έχει γνωρίσει ποτέ το εγχώριο ψυχεδελικό ρεύμα, αφετέρου για να αποδείξουν ξανά, και με τα υπόλοιπα τραγούδια του δίσκου, πως δεν χωρούν ως γκρουπ στα στενά όρια ενός και μόνο ροκ ιδιώματος, αλλά είναι το ροκ το ίδιο. (i-jukebox)  ]]> 4726 0 0 0 <![CDATA[ALL VOWS COLLAPSE ("Carry the Weight of the World" - Release Live Show), Special act: SEASONS A.C at AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/all-vows-collapse-carry-the-weight-of-the-world-release-live-show-special-act-seasons-a-c-at-an-club/ Mon, 05 Nov 2018 16:54:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4729 Σάββατο 8 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ALL VOWS COLLAPSE  ("Carry the Weight of the World" - Release Live Show)  Special act: SEASONS A.C  https://www.facebook.com/events/289776138412438/ STARTS : 21:00 - ADMISSION : 8 EURO Πέρασαν 3 χρόνια από την κυκλοφορία του ομώνυμου EP τους και οι All Vows Collapse σας προ(σ)καλούν το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου, στην πρώτη επίσημη live παρουσίαση της νέας full-length κυκλοφορίας τους με τίτλο "Carry the Weight of the World" ! Μαζί τους θα εμφανιστούν οι SEASONS A.C για να είμαστε σίγουροι πως η σκηνή θα πάρει φωτιά απο την αρχή. Οι All Vows Collapse είναι μια μοντέρνα metal-hardcore μπάντα με έδρα την Αθήνα που από το 2012 όπου και δημιουργήθηκε, έχει συμμετάσχει σε πολλά μουσικά events μαζί με εγχώριες και ξένες μπάντες του είδους (Hatebreed, Madball, Architects, Stick To Your Guns, The Ghost Inside κτλ). ALL VOWS COLLAPSE – FACEBOOK PAGE https://www.facebook.com/allvowscollapse ALL VOWS COLLAPSE – BANDCAMP PAGE https://allvowscollapseofficial.bandcamp.com/releases ALL VOWS COLLAPSE – ‘’CARRY THE WAIT OF THE WORLD ‘’ ALBUM TEASER VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=a5d9sbNZIKI ALL VOWS COLLAPSE – SAIL AWAY LYRIC VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=QiJRTYPYfFM Οι SEASONS AC είναι ένα 5μελές melodic hardcore punk συγκρότημα από την Αθήνα (ηλικίες 23-27). Το συγκρότημα είναι ενεργό από τις 01/03/2015 όπου πραγματοποίησε το πρώτο headline show στην Αθήνα.Έπειτα ακολουθήσαν αρκέτες εμφανήσεις σε Αθήνα και επαρχία με αφορμή το πρώτο EP ‘’4’’ συμπεραμβαλομένων αλλά 2 headline shows όπως επίσης με αρκετά εξωτερικά ονόματα όπως The Amity affliction,CALIBAN,Deez Nuts κ.α. Το συγκρότημα έχει κυκλοφορήσει αλλά 2 digital singles (BLACK,Petrichor) τα οποία θα συμπεριλαμβάνονται στο πρώτο αυτοχρηματοδοτούμενο Full length album το 2019. SEASONS AC - BLACK(Official music video) https://youtu.be/nRNSNIWzfjs SEASONS AC - Petrichor(Official music video) https://youtu.be/ferGAaKMAWQ SEASONS AC - 4 (Full length stream) https://youtu.be/HIMti7nsK2Q SEASONS AC - Facebook Page https://m.facebook.com/SeasonsAC/ SEASONS AC - Bandcamp https://seasonsac.bandcamp.com/releases SEASONS AC - Spotify https://open.spotify.com/artist/5a55kM6YozUPIgKGyfoCet?si=_RmLuZBJ Sc2Ult4qEwbVSQ SUPPORTERS: MONSTER ENERGY https://www.monsterenergy.com/ UNCLE CHRONI’S TATTOO AND BODY PIERCING https://www.unclechronis.com https://www.facebook.com/UncleChronisTattoo/ ATHENS HOOD BOYCOTT https://www.athenshoodboycott.com/ https://www.facebook.com/AthensHoodBoycott/ DESTINY STUDIO RECORDINGS http://destinystudioathens.com/ http://destinystudioathens.com/ HEARTBOMB CUSTOM SCREENPRINTS https://www.facebook.com/heartbombcsp/]]> 4729 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΤΑΡΤΟΥ» της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου στο Studio Μαυρομιχάλη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-3/ Mon, 05 Nov 2018 17:03:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4732  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 4 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση "Τέσσερις Τετάρτου"  την Τρίτη 13 Νοεμβρίου στις 21.00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Τέσσερις Τετάρτου"  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   «ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΤΑΡΤΟΥ» της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου   ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΕΩΣ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Για 10 μόνο παραστάσεις   Η Θεατρική Ομάδα 6mendary, στην τρίτη της θεατρική απόπειρα, παρουσιάζει σε συνεργασία με το Θεατρικό Οργανισμό Νέο Λόγο, το έργο "Τέσσερις τετάρτου" της Άννας-Διονυσίας Γιαννοπούλου σε σκηνοθεσία της Στέλλας Κρούσκα, από τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη για 10 μόνο παραστάσεις στο Studio Μαυρομιχάλη.   Μία καταξιωμένη ηθοποιός. Μία νέα δημοσιογράφος. Μία ακόμα συνέντευξη. Τι υπάρχει ακόμα να ειπωθεί και πόσο μπορεί κανείς να υποκρίνεται ότι είναι κάτι διαφορετικό απ' αυτό που είναι στ' αλήθεια; Μπορεί ο χρόνος ν' αλλάζει τις μνήμες; Μπορεί, ενώ νομίζεις πως τις ελέγχεις, να σε ελέγχουν αυτές; Η δημοσιογράφος θέτει τις ερωτήσεις και η ηθοποιός έρχεται αντιμέτωπη με το παρελθόν της, ζει δύσκολα το παρόν της και καταδικάζει το μέλλον της. Ένα παιχνίδι ρόλων και για τις δύο. Η ανάγκη να εξαπατούμε αδιάκοπα τον εαυτό μας δημιουργώντας μία πραγματικότητα που συχνά αποδεικνύεται τόσο φανταστική όσο και μάταιη.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Άννα-Διονυσία Γιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Στέλλα Κρούσκα Σκηνικά-κοστούμια: Mαρία Μπενάκη Φωτισμοί: Άννα Δεληγιάννη Μουσική επιμέλεια: Νίνα Λαμπριανίδη Φωτογραφίες: Αντώνης Χρήστου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Υρώ Αληθεινού, Βασιλεία Τσιώνη   ΠΑΡΑΤΑΣΕΙΣ (από 15/10 έως 13/11): Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος:10 ευρώ Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά   Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια Τηλέφωνο: 210-6453330  ]]> 4732 0 0 0 <![CDATA[«Handmade Dreams»]]> https://www.puzzlemag.gr/handmade-dreams-2/ Tue, 06 Nov 2018 12:58:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4735 Έκθεση Χειροποίητου «Handmade Dreams» 16-18 Νοεμβρίου 2018 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Αίθουσα «Νέοι Φούρνοι» Η αυθεντική έκθεση χειροποίητου «Handmade Dreams» επιστρέφει για ένα μοναδικό τριήμερο έμπνευσης και δημιουργίας από 16 μέχρι 18 Νοεμβρίου 2018, με φθινοπωρινή και Χριστουγεννιάτικη διάθεση στην αγαπημένη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων στην αίθουσα «Νέοι Φούρνοι». Σκοπός των εκθέσεων «Handmade Dreams» είναι κάθε διοργάνωση να συγκεντρώνει τους καλύτερους δημιουργούς χειροποίητων προϊόντων της ελληνικής αγοράς, προκειμένου η ατομική δημιουργικότητα να μετατραπεί σε μία συντονισμένη και συλλογική προσπάθεια προώθησης του χειροποίητου και των δημιουργών του. Η μεγάλη απήχηση των εκθέσεων χειροποίητου «Handmade Dreams» και το υψηλό επίπεδο των δημιουργών που συμμετέχουν τις καθιέρωσε ως το σταθερό ραντεβού του κόσμου με το χειροποίητο. Η προσεχής έκθεση επιστρέφει ανανεωμένη και έτοιμη να σας εκπλήξει. Σε αυτήν οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν την φθινοπωρινή και Χριστουγεννιάτικη τάση των δημιουργών μέσα από τα μοναδικά γεμάτα έμπνευση και δημιουργία χειροποίητα είδη τους. Στα πλαίσια της εκδήλωσης οι επισκέπτες θα έχουν την δυνατότητα να γνωρίσουν κόσμο του χειροποίητου, μέσα από τα δωρεάν σεμινάρια χειροτεχνίας που θα πραγματοποιηθούν. Στην έκθεση οι επισκέπτες θα συναντήσουν χειροποίητα κοσμήματα και αξεσουάρ, ρούχα, είδη προσωπικής φροντίδας από αγνές πρώτες ύλες (καλλυντικά, σαπούνια κ.λπ.), τυποποιημένα τρόφιμα από αγνά υλικά (μαρμελάδες, γλυκά κουταλιού κ.λπ.), βότανα, είδη σπιτιού, παιδικά, βρεφικά είδη, εποχιακά, είδη διακόσμησης και πολλά άλλα.     Είσοδος Ελεύθερη   Χώρος Διεξαγωγής: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι Ημερομηνίες Διεξαγωγής: 16-18 Νοεμβρίου 2018 (Παρασκευή-Κυριακή) Ωράριο Λειτουργίας: Παρασκευή:    14:00-00:00 Σάββατο:         11:00-00:00 Κυριακή:         11:00-23:00   Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός» Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια) Στάση «Φωταέριο» Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο» Ταξί: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων – Πειραιώς 100, Αθήνα Για περισσότερες πληροφορίες και αιτήσεις συμμετοχής μπορείτε να επισκεφθείτε την σελίδα στο : Web: www.handmadedreams.gr Facebook: Handmade Dreams - www.facebook.com/handmadedreamsgr   Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210 32 11 188 E-mail: handmadedreamsgr1@gmail.com]]> 4735 0 0 0 <![CDATA[η ΕΞΩΣΤΡΕΦΕΙΑ της ΣΤΕΓΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%ce%be%cf%89%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%86%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7%cf%83/ Tue, 06 Nov 2018 13:20:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4739 η ΕΞΩΣΤΡΕΦΕΙΑ της ΣΤΕΓΗΣ Έλληνες διεθνείς, Έλληνες διεθνώς Οι ελληνικές παραγωγές θεάτρου, χορού και μουσικής της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση ταξιδεύουν στον κόσμο. Το Ιόν του Χρήστου Παπαδόπουλου παρουσιάζεται σε μερικές από τις πιο σημαντικές σκηνές χορού, η Καθαρή Πόλη των Ανέστη Αζά και Πρόδρομου Τσινικόρη «καθαρίζει» τη μία μετά την άλλη τις ευρωπαϊκές σκηνές, το Late Night συνεχίζει να παίζεται μετά από 6 χρόνια, έχοντας κάνει ρεκόρ παραστάσεων στις θεατρικές σκηνές ανά τον κόσμο, η Σαββίνα Γιάννάτου κατέκτησε τη Νορβηγία... Πάνω από 50 παραγωγές Ελλήνων καλλιτεχνών έχουν παρουσιαστεί σε διάφορα φεστιβάλ και θέατρα σε όλο τον κόσμο, με την υποστήριξη του προγράμματος «Εξωστρέφεια» της Στέγης. H Ελλάδα στα καλύτερά της! Το Ιόν του Χρήστου Παπαδόπουλου, η παράσταση που επικεντρώνεται στη μικροφυσική της κίνησης, επιτρέποντας στο βλέμμα να περιπλανηθεί, να ταξιδέψει στο ανεξάντλητο πεδίο των ανθρώπινων σχέσεων, παρουσιάστηκε τον Φεβρουάριο στη Στέγη και έκτοτε ταξιδεύει ασταμάτητα σε φεστιβάλ ανά την Ευρώπη. Πρόσφατα, έκανε πρεμιέρα στην Ελβετία, στις 8 και 9 Οκτωβρίου, στο Théâtre Vidy Lausanne (Salle Pavillon), στο πλαίσιο του Lausanne Méditerranées. Αυτές τις μέρες γίνεται η γαλλική του πρεμιέρα, με 3 sold out παραστάσεις στο φημισμένο Théâtre de la Ville, συμπαραγωγό του Ιόν, από τις 5 έως τις 7 Νοεμβρίου. Τον Δεκέμβριο, η ομάδα των εξαιρετικών χορευτών θα ταξιδέψει στο Βέλγιο, για παραστάσεις στις 7 και 8 Δεκεμβρίου, στο Les Halles de Schaerbeek. Εκτός από το Ιόν, άλλη μία παράσταση χορού παρουσιάστηκε στο εξωτερικό. Το Cementary από την Πατρίσια Απέργη και την ομάδα χορού Αερίτες, που χορογραφεί την εικόνα μιας πόλης μετά από 100 χρόνια, έκανε πρεμιέρα στη Γερμανία, στο διεθνές φεστιβάλ "Nach Athen!", στο Theater im Pfalzbau του Λούντβιχσχάφεν, στις 17 Οκτωβρίου. Στη μουσική, με την υποστήριξη της Στέγης, η Σαβίνα Γιαννάτου παρουσίασε το “Wandering Stories”, την πρώτη εκδοχή του οποίου ερμήνευσε στη Στέγη το 2013, στο Ultima Festival του Όσλο της Νορβηγίας, στις 13 Σεπτεμβρίου. Παράλληλα, στις 9 Νοεμβρίου, το dissonArt Ensemble συμμετέχει στο 7o Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής στη Λευκωσία, ενώ το TRIO IAMA θα εμφανιστεί στις 8 και 9 Δεκεμβρίου στο FLEXUS PROJECT 2018 στη Βαρκελώνη, που οργανώνεται από το Associació d’Amics del Jazz de la Ribera d'Ebre και τη La Unió Social de Flix. Στο θέατρο, οι ευρωπαϊκές σκηνές συνεχίζουν να παρουσιάζουν με μεγάλη επιτυχία ελληνικές παραγωγές της Στέγης. Η ανορθόδοξη παράσταση-διάλεξη Antigone-Lonely Planet της Λένας Κιτσοπούλου, όπου πέντε άνθρωποι των βουνών και του χιονιού μιλούν για ένα θέμα με το οποίο, φαινομενικά, ουδεμία σχέση έχουν –την Αντιγόνη–, μετά τις sold-out παραστάσεις στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, τον περασμένο Δεκέμβριο, συνεχίζει να ταξιδεύει στην Ευρώπη. Έτσι, μετά το Παρίσι και το Théâtre de la Ville aux Abbesses, όπου παρουσιάστηκε τον Μάιο, η Λένα Κιτσοπούλου ταξίδεψε στη Λωζάνη της Ελβετίας, στο Théâtre Vidy Lausanne, στις 12 Οκτωβρίου, και παρουσίασε η ίδια μια lecture-performance με κομμάτια από την παράσταση, στο πλαίσιο του Lausanne Méditerranées. To Late Night των Blitz, η παράσταση-πάρτυ για το τέλος της εποχής μας, συνεχίζει το ξέφρενο ταξίδι του στις σκηνές του κόσμου και, πρόσφατα, παρουσιάστηκε στη Δρέσδη της Γερμανίας, στις 25 και 26 Σεπτεμβρίου, στο Hellerau, European Centre for the Arts. Το Ουγκώ: Μια Ουτοπία, της Σοφίας Μαραθάκη και της ομάδας θεάτρου ΑΤΟΝΑλ, μια παράσταση για την ουτοπία και την πραγματικότητα της Ευρώπης του ουμανισμού, παρουσιάστηκε στο διεθνές φεστιβάλ "Nach Athen!", στο Theater im Pfalzbau του Λούντβιχσχάφεν της Γερμανίας, στις 17 Οκτωβρίου.     Η Καθαρή πόλη των Ανέστη Αζά και Πρόδρομου Τσινικόρη, με πρωταγωνίστριες μετανάστριες καθαρίστριες της Αθήνας που καθηλώνουν το κοινό σε όλη την Ευρώπη με την ειλικρίνεια και την αλήθεια τους, παρουσιάστηκε στη Γερμανία (στις 23 Σεπτεμβρίου στο Theaterfestival Staatstheater Mainz και στις 20 Οκτωβρίου στο Theater im Pfalzbau του Λούντβιχσχάφεν, στο πλαίσιο του διεθνούς φεστιβάλ "Nach Athen!") και στην Ελβετία (στις 7 Οκτωβρίου στο Λουγκάνο, στο πλαίσιο του 27ου Festival Internazionale del Teatro e della scena contemporanea, και στη συνέχεια στη Λωζάνη, στις 11 & 12 Οκτωβρίου, στο Théâtre Vidy Lausanne). Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 www.sgt.gr  ]]> 4739 0 0 0 <![CDATA[O Peter Hammill σε μια από τις σπάνιες εμφανίσεις του τον Μάρτιο του 2019 στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-peter-hammill-%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%80%ce%ac%ce%bd%ce%b9%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%84/ Tue, 06 Nov 2018 13:39:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4745 PETER HAMMILL Τιμή εισιτηρίου: Early bird ορθίων/στον εξώστη 15 ευρώ, early bird καθήμενων 18 ευρώ, υπόλοιπο προπώλησης και ταμείο ορθίων/στον εξώστη 20 ευρώ, υπόλοιπο πρπώλησης και ταμείο καθήμενων 23 ευρώ Προπώληση: www.viva.gr, ηλεφωνικά στο 11 876 και στα καταστήματα Seven Spots, Wind, Yoleni’s stores, Ευριπίδης ,στα Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Αειθαλής και πρωτοπόρος, μοναδική φωνή και ηγετική προσωπικότητα των Van Der Graaf Generator, επιστρέφει στην Ελλάδα για μια και μόνο εμφάνιση στην σκηνή του Gagarin 205 Ο Peter Hammill, εθνικός θησαυρός κατά τον βρετανικό τύπο και μια φωνή αναγνωρίσιμη, ευέλικτη και εκφραστική, βγαίνει και πάλι στον δρόμο έχοντας στο ενεργητικό του παρακαταθήκη δισκογραφίας με τους Van Der Graaf Generator και σόλο δουλειές – τα οποία, μάλιστα, εκτυλίσσονταν σχεδόν παράλληλα μέσα στα χρόνια. Συνοδοιπόρος των ομοίων του, εμβληματικών Robert Fripp (King Crimson), Tony Banks (Genesis) και Chris Squire (Yes), ο Hammill μέσα στη μεγάλη, θαυμαστή του πορεία κατάφερε να αλλάξει θεαματικά την έννοια της πρωτοτυπίας. Η δημιουργικότητα και η καλλιτεχνική του έμπνευση είναι παροιμιώδεις, όπως και η ανήσυχη, πολυδιάστατη μουσική του δραστηριότητα των 50 ετών: η στιχουργία του (με ιδιαίτερο νοηματικό βάθος και ένταση) και η άνεση με την οποία πειραματίστηκε με διάφορα genres (φλέρταρε με την musique concrete, προέβλεπε το punk, αγκάλιαζε το new wave και επεκτείνονταν από το progressive rock μέχρι το proto-punk και την όπερα), στρατολόγησαν ακόμα και θρύλους του ροκ μεταξύ των θαυμαστών του. Ο John Lydon πίστευε χαρακτηριστικά πως “πρόκειται για έναν μέγα πρωτοπόρο που δεν έχει λάβει την αναγνώριση που του αξίζει – είμαι βέβαιος πως ο Bowie, για παράδειγμα, του χρωστάει πολλά”. Τόσο ως πυρήνας και ιδρυτής των Van Der Graaf Generator όσο και ως solo artist ο Hammill δεν κυνήγησε ποτέ την εμπορική επιτυχία, καθώς τον ενδιέφερε πρωτίστως η καλλιτεχνική αρτιότητα. Η μπάντα ήταν γνωστή για τις περισσότερο σκοτεινές κατευθύνσεις της και τα λιγότερα κιθαριστικά σόλο σε σχέση με το prog rock όπως το γνωρίζαμε μέχρι τότε, ενώ τα θέματα των τραγουδιών που τον γοήτευαν πάντα ήταν η θνητότητα και η απομόνωση – η δε μοναδικότητα της φωνής του γέννησε τον χαρακτηρισμό “αρσενική Nico”. Οι ζωντανές του εμφανίσεις αποτελούν ξεχωριστό, συναρπαστικό κεφάλαιο, μια εμπειρία “για ακροατές που δεν ήρθαν εδώ για να μιλάνε μεταξύ τους” με συνδυασμό απροσδόκητων ενορχηστρώσεων και χορταστικών setlists από όλες τις περιόδους της καριέρας του, που γεννούν συγκρίσεις με άλλους σπουδαίους performers όπως ο Syd Barrett και ο Scott Walker. Με τη φωνή του να δεσπόζει ως το βασικότερο όργανο έκφρασής του, πάνω και από τις συνθέσεις και τον στίχο, ο Hammill πολλές φορές περνά από όλες τις φάσεις της δημιουργίας του, τους πρώιμους αλλά και τους μεταγενέστερους Van Der Graaf Generator και το “μοναχικό” songwriting του που απογειώνεται με το ανακάτεμα μελωδικών ψιθύρων και εκρηκτικών ουρλιαχτών. Στις 8 Μαρτίου το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να παραστεί σε μια συναυλία-ορόσημο, μιας και οι εμφανίσεις του αγαπημένου καλλιτέχνη είναι πλέον σπάνιες και λιγοστές, και να απολαύσει θρυλικά κομμάτια όπως τα “Lemmings”, “Theme One”, “Pilgrims”, “The Emperor In His War Room” “Refugees” στο ειδικά διαμορφωμένο Gagarin. Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4745 0 0 0 <![CDATA[1st Music Showcase Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/1st-music-showcase-greece/ Tue, 06 Nov 2018 16:16:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4749 #MSG έρχεται για 1η χρονιά με σκοπό να αναδείξει τους Μουσικούς της χώρας. 7 σημεία της Θεσσαλονίκης, 20 Μπάντες, 40 διεθνείς καλεσμένοι. 1 Συνέδριο, Workshop by WOMEX & συναντήσεις Β2Β. Το #MSG είναι ένα μουσικό Φεστιβάλ που συστήνει τον σύγχρονο ελληνικό μουσικό ήχο στο διεθνές ακροατήριο. Παραγωγοί της παγκόσμιας μουσικής βιομηχανίας έρχονται στη Θεσσαλονίκη για να γνωρίσουν και να ακούσουν μουσικούς από όλη την Ελλάδα. Η στιγμή πλησιάζει. Για 4 ημέρες η πόλη μετατρέπεται σε σημείο συνάντησης μεταξύ διεθνών επισκεπτών, που βρίσκονται πίσω από μεγάλα μουσικά δρώμενα στον πλανήτη, και νέων Ελλήνων καλλιτεχνών από όλο το φάσμα της μουσικής. Στην καρδιά της πόλης, η πολιτιστική πνοή της Θεσσαλονίκης υποδέχεται όποιον θελήσει να γίνει κομμάτι της. info's Πέμπτη 22.11 / Thursday 22.11 - Principal Club Theater Loxandra Ensemble - Λωξάντρα M.A.t.E Angelika Dusk Koza Mostra Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Παρασκευή 23.11 / Friday 23.11 ( afternoon ) - Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης Yako Trio Stringless Magnanimus Trio Ηλιοδρόμιο Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Παρασκευή 23.11 / Friday 23.11 ( night ) - Aigli Geni Hamam Reggetiko Proj Inner Sail Someone Who Isn't Me IOTAPHI Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Σάββατο 24.11 / Saturday (noon) - WE Mimis Nikolopoulos Music Page Dioni PolyphonicGroup Cheek By Jowl Daphne And The Fuzz Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Σάββατο 24.11 / Saturday (night) WE LOUD Wolfy Funk Project Mary's flower Superhead BAiLdSA Είσοδος ελεύθερη / Free Entrance Κυριακή 25.11 / Sunday 25.11 / MUSIC SHOWCASE CONFERENCE Αποθήκη Δ´, Port of Thessaloniki Κυριακή 25.11 / Sunday 25.11 Αποθήκη Δ', Port of Thessaloniki workshop by WOMEX Κυριακή 25.11 / Sunday 25.11 Αποθήκη 1 , Port of Thessalonikiς Προβολή Μουσικού Ντοκιμαντέρ σε συνεργασία με το Φ.Κ.Θ. To αναλυτικό πρόγραμμα του Music Showcase Greece : www.musicshowcase.gr Καλλιτεχνική Επιμέλεια Arktik Υπό την αιγίδα του Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού Συνεργάτες: Πολιτισμός - Δήμος Θεσσαλονίκης Υποστηρικτές : Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας Athens Culture Net - Δίκτυο Πολιτισμού δήμου Αθηναίων Χορηγοί: Αθηναϊκή Ζυθοποιία Dot2dot Χορηγοί Φιλοξενίας: Thessaloniki Hotels Association Χορηγοί Επικοινωνίας: ΕΡΤ3 TV100 Thessaloniki DOC TV Studio Alpha Radio 96.5 Offradio Thessaloniki Beater.gr Exostis - Free Press biscotto.gr Home Radio 89.1 All About Festivals 102fm ΕΡΤ3 Θεσσαλονικη FM100 Powered by Arktik Είσοδος Ελεύθερη Δείτε περισσότερα: www.musicshowcase.gr Βρείτε μας στα Social Media: Facebook: www.facebook.com/musicshowcasegr Instagram: www.instagram.com/musicshowcasegr Twitter: www.twitter.com/musicshowcasegr Youtube: https://goo.gl/JP2euC]]> 4749 0 0 0 ]]> <![CDATA[SWEAT – Athens Alice Potts]]> https://www.puzzlemag.gr/sweat-athens/ Tue, 06 Nov 2018 16:21:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4753 ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ SWEAT – Athens Alice Potts 14 – 27 Νοεμβρίου 2018 | Εκθεσιακός Χώρος -1 | 18:00 – 22:00 Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 13 Νοεμβρίου | 19:00   Το σώμα παραμένει η υψηλότερη τεχνολογία που διαθέτεις. Η Στέγη γεμίζει με κρυστάλλινα αντικείμενα τέχνης από τον ιδρώτα αθλητών και χορευτών. Χόρεψε. Γυμνάσου. Ίδρωσε. Σε μια κουζίνα όπου ο ιδρώτας σου γίνεται κρυστάλλινο αντικείμενο τέχνης στο SWEAT ATHENS της Alice Potts. Μια έκθεση που θα σε κάνει να ιδρώσεις. Ο ιδρώτας είναι μια έκκριση χημικών ουσιών που συνδέεται με τη θερμότητα, με το πάθος, είναι μια αντίδραση, μια θερμορύθμιση• ένα σωματικό υγρό, μέχρι τώρα ανεξέταστο από τα βλέμματα της Μόδας ή της Τέχνης. Η Άλις Ποτς έχει δημιουργήσει μια αισθητική εξερεύνηση που αγγίζει τη χημεία και την ομορφιά αυτής της εντροπίας. H συλλογή κρυστάλλινων αντικειμένων τέχνης που δημιούργησε στο μεταπτυχιακό της στο Royal College of Art από ιδρώτα αθλητών και χορευτών παρουσιάζεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση σε μια έκθεση, σε επιμέλεια του Σταύρου Καρέλη, σηματοδοτώντας την απαρχή της συνεργασίας της με το Ίδρυμα Ωνάση, ως Onassis Fellow. Δείτε τα έργα της, ιδρώστε στο γυμναστήριο, παρατηρείστε πώς ο ιδρώτας γίνεται κρυστάλλινο αντικείμενο τέχνης στην κουζίνα/εργαστήριο, χορέψτε στο dance floor του Sweat – Athens στον Εκθεσιακό Χώρο της Στέγης από τις 13 έως τις 27 Νοεμβρίου. «Κάποια μέρα θα είμαστε σε θέση να αναπτύξουμε τα δικά μας αξεσουάρ πάνω στο δέρμα μας». Αυτό υποστήριξε η Άλις Ποτς, πρόσφατη απόφοιτος του Royal College of Art, όπου μαθήτευσε πλάι στη Zowie Broach, σε μια συζήτηση με τη Sarah Mower. Στο επίκεντρο της δουλειάς της είναι η εξερεύνηση της σύγκλισης μεταξύ της Μόδας, της Επιστήμης και του ανθρώπινου σώματος. Κατά τη διάρκεια της Μπιενάλε της Αθήνας, η Άλις Ποτς παρουσιάζει στο ξενοδοχείο Esperia Palace (Σταδίου 22), ένα έργο της που αναδεικνύει το εναλλακτικό μέλλον του design και videos που απεικονίζουν όσα συμβαίνουν στην έκθεσή της στη Στέγη. Το Ίδρυμα Ωνάση πιστεύει στον άνθρωπο. Επενδύει σε πρόσωπα, όχι μόνο σε project. Εστιάζει στη σημασία του ταξιδιού, όχι μόνο στον προορισμό. Το πρόγραμμα Onassis Future, περικλείει το όραμα του Ιδρύματος Ωνάση σχετικά με την εκπαίδευση, την προσωπική και επαγγελματική ανάπτυξη, το μέλλον των ανθρώπων. Με εξατομικευμένες υποτροφίες, residencies, και internships, το πρόγραμμα Onassis Future υποστηρίζει την απελευθέρωση των δυνάμεων που όλα τα ανήσυχα μυαλά αξίζουν. Η Αθήνα είναι η πόλη μας, η πόλη που όλοι οι άνθρωποι του σύμπαντος του Ιδρύματος Ωνάση θέλουν να εξερευνήσουν. Η Alice Potts, απόφοιτος του τμήματος μόδας και καινοτομίας του Royal College of Arts στο Λονδίνο, θα ζήσει στην Αθήνα για ένα ολόκληρο έτος, ως Onassis Fellow. Μελετώντας την ποίηση των ανθρώπινων υγρών, τον ιδρώτα ως τέχνη, η Άλις Ποτς διερευνά περαιτέρω την ανθρώπινη αθλητική ανατομία, τόσο εσωτερικά όσο και εξωτερικά, καθοδηγούμενη αβίαστα από την ιστορία της Αθήνας, τις καταβολές των Ολυμπιακών αγώνων, το σώμα γεμάτο αίμα, τα μαθηματικά του ιδρώτα, εκείνο το πάθος και την εξέταση των εξαιρετικών επιδόσεων της αθλητικής προσπάθειας στην πόλη, όπου ξεκίνησαν όλα τα αθλητικά, κοινωνικά και πολιτιστικά επιτεύγματα.   Συντελεστές Επιμέλεια: Σταύρος Καρέλης Συντονισμός: Κωνσταντίνα Σουλιώτη Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός έκθεσης: Mark Boyce Κείμενα: Sarah Mower Φωτογραφίες: Nick Knight Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 14 – 27 Νοεμβρίου 2018 Εκθεσιακός Χώρος -1 | 18:00 – 22:00 Εγκαίνια: Τρίτη 13 Νοεμβρίου | 19:00   Είσοδος ελεύθερη http://www.sgt.gr/gre/SPG2193]]> 4753 0 0 0 <![CDATA[«Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-samuel-beckett-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81/ Wed, 07 Nov 2018 12:19:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4757 4757 0 0 0 <![CDATA[Το MERLIN’S MUSIC BOX παρουσιάζει τους Bog Art, Dr. Atomik, Mr. Bright & the Magpie στο ΙΛΙΟΝ plus]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-merlins-music-box-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-bog-art-dr-atomik-mr-bright-the-magpie-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Wed, 07 Nov 2018 12:23:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4760 Το MERLINS MUSIC BOX παρουσιάζει τους Bog Art, Dr. Atomik, Mr. Bright & the Magpie Παρασκευή 23 Νοεμβρίου 2018 στο ΙΛΙΟΝ plus Οι Bog Art και οι Dr.Atomik συναντιούνται την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στη σκηνή του ILION PLUS, παρέα με τους Mr Bright & the Magpie, με την υποστήριξη του Merlin's Music Box, και υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη έντονες μουσικές συγκινήσεις και ιστορίες τόσο παράξενες που δεν αποκλείεται να σας φανούν οικείες. Bog art Οι Bogart ξεκίνησαν το δημιουργικό τους ταξίδι το 2003, και εργάστηκαν σκληρά μέχρι να πετύχουν να κατακτήσουν την πρώτη θέση στην container rock σκηνή της χώρας –μιας σκηνής της οποίας είναι τα μόνα μέλη–, διατηρώντας τα βασικά χαρακτηριστικά στοιχεία που τους έχουν καθιερώσει στη συνείδηση του κοινού τους ως σχετικά αχαρακτήριστους. Με δυο δίσκους στο ενεργητικό τους [Bogart (2012), Insidecide (2015)], άλλους τρεις στο παθητικό (με τραγούδια που περιμένουν υπομονετικά να φτάσει η σειρά τους) και έναν στο προσπαθητικό (προγραμματισμένο να κυκλοφορήσει εντός του 2019), λειτουργούν ως ένα παράξενο πρίσμα μέσα από το οποίο το rock’n’roll, η punk, τα hollerblues και η jazz διαθλώνται και επαναπροσδιορίζονται ανεπιτήδευτα, σχηματίζοντας κάτι καινούργιο, που στις ζωντανές τους εμφανίσεις παρουσιάζεται με ένταση, θεατρικότητα και χιούμορ διαφόρων αποχρώσεων. https://www.facebook.com/bog.art.gr/ Dr.Atomik Ο σκοτεινός Δόκτωρ απ' το οχυρό του κάπου στην παγωμένη στέπα επανδρώνει το γκρουπ που φέρει τ' όνομά του με νέο έμψυχο υλικό και με όπλο, όπως πάντα, την πιο διαδεδομένη μουσική γλώσσα του πλανήτη -το rock'n'roll- επιτίθεται, για μια ακόμα φορά, με στόχο -τι άλλο;- την παγκόσμια κυριαρχία! Οι Dr.Atomik, λοιπόν, έντεκα ολόκληρα χρόνια μετά την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους "Dr.Atomik" κι εφτά μετά το "Reptiles" ανεβαίνουν, μετά από καιρό, στη σκηνή με νέο line-up για μια συναυλία βασισμένη, κυρίως, στο νέο, ακυκλοφόρητο υλικό τους. Κάποιοι, ήδη, μιλούν για μιάν, ακόμα, επικείμενη εκτροπή του avant garage ιδιώματος το οποίο οι Dr.Atomik από την πρώτη στιγμή υπηρετούν (με όση συνέπεια τους επιτρέπει η αγάπη τους για τις εκπλήξεις και τις ανατροπές). Αυτή τη φορά προς μια κατεύθυνση, μάλλον, folk. Ο μόνος τρόπος για να διαπιστώσει κανείς το κατά πόσον (και σε ποιο βαθμό) οι φήμες αυτές ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα είναι το να παρευρεθεί στη συναυλία... https://www.facebook.com/DrAtomik-181945553129/ Mr.Bright and the Magpie Οι Mr.Bright and the Magpie δημιουργήθηκαν το 2015 έχοντας ως έμπνευση ένα κομμάτι του Leonard Cohen. Με εντελώς διαφορετικό μουσικό background ο καθένας, και με κίνητρο την αγάπη για την αληθινή –ακόμη και όταν κρύβεται πίσω από μάσκες– τέχνη, δημιούργησαν τον δικό τους μοναδικό κόσμο, ο οποίος περιλαμβάνει doom folk, americana, steampunk και dark atmospeheric στοιχεία. Έναν κόσμο ελκυστικό, γεμάτο μυστήριο και σκιές που στροβιλίζονται μεθυσμένες στους τοίχους και αγκαλιάζουν στοργικά τα πάντα γύρω τους, μέχρι να θεραπεύσουν τον εαυτό τους και όποιον άλλον τις έχει ανάγκη. https://www.facebook.com/brightandmagpie/   MERLINS MUSIC BOX Το Merlin’s Music Box ήταν, είναι και θα είναι ένα φανζίν που κυκλοφόρησε το πρώτο του τεύχος τον Οκτώβριο του 1989 και έκλεισε τον έντυπο κύκλο του το 1995, έπειτα από 26 τεύχη. Ενεργοποιήθηκε εκ νέου την άνοιξη του 2014, αυτή τη φορά ηλεκτρονικά, μέσω του facebook (http://www.facebook.com/merlinsmusicbox/) και της ιστοσελίδας του (merlins.gr), με σκοπό την παρουσίαση μουσικών σχημάτων και καλλιτεχνών από το χώρο της rock (και όχι μόνον), τη διοργάνωση εκδηλώσεων και, κυρίως, την τέρψη των φίλων του.   Χρήσιμες Πληροφορίες Παρασκευή 23 Νοεμβρίου ΙΛΙΟΝ Plus, Κοδριγκτώνος 17 και Πατησίων Πόρτες: 21.00 Έναρξη: 21.30 Είσοδος: 6 euro Η σελίδα του event στο facebook https://web.facebook.com/events/175632253373158/ ΠΡΟΣΒΑΣΗ Mε Ηλεκτρικό : Σταθμός Βικτώρια Mε Λεωφορείο : Από 3ης Σεπτεμβρίου τα Λεωφορεία 054, 605 στάση Αγγελοπούλου Από Πατησιών τα Λεωφορεία 608, 622, Α8, Β8 στάση ΟΤΕ Πεδίου Άρεως & 022, 224 στάση Πανελλήνιος Με Τρόλεϊ : τα Τρόλεϊ: 3, 5, 11, 13, 14 στάση ΟΤΕ Πεδίου Άρεως & 2, 4 στάση Πανελλήνιος ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ merlinsmusicbox@gmail.com Τηλέφωνο: 6973936012 Για περισσότερες πληροφορίες και videos του Merlin’s Music Box: http://merlins.gr/ www.facebook.com/merlinsmusicbox/ www.youtube.com/user/mtzanog/ twitter.com/merlinsmusicbox www.mixcloud.com/john-kastanaras/]]> 4760 0 0 0 <![CDATA[ΚΟΡΙΤΣΙ (Girl) 15 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%b9%cf%84%cf%83%ce%b9-girl-15-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81/ Wed, 07 Nov 2018 12:29:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4763 ΚΟΡΙΤΣΙ GIRL Μια ταινία του Λούκας Ντοντ Βίκτορ Πόλστερ, ‘Αριε Βορτχάλτερ, Όλιβερ Μπόνταρντ Ένα πορτρέτο των φύλων, της ταυτότητας και της επιμονής.   ΧΡΥΣΗ ΚΑΜΕΡΑ ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ (Βίκτορ Πόλστερ) ΒΡΑΒΕΙΟ FIPRESCI Διάρκεια: 109’   Σύνοψη Η 15χρονη Λάρα είναι αποφασισμένη να γίνει επαγγελματίας μπαλαρίνα. Με την υποστήριξη του πατέρα της, ρίχνεται στην απόλυτη μάχη. Η αγανάκτηση και η ανυπομονησία της μεγαλώνουν καθώς συνειδητοποιεί ότι το σώμα της δεν ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις του κλασικού χορού- γιατί γεννήθηκε αγόρι.   Δήλωση σκηνοθέτη Ο πατέρας μου ήθελε να γίνω πρόσκοπος όταν ήμουν μικρός. Κάθε δύο εβδομάδες με πήγαινε μαζί με τον αδερφό μου και παίζαμε με άλλα παιδιά στις λάσπες ή κατασκηνώναμε κάπου. Το μισούσαμε και οι δύο. Θέλαμε να παίξουμε, να τραγουδήσουμε, να χορέψουμε, γιατί έτσι νοιώθαμε ότι εκφραζόμασταν. Φαντάζεστε τη σύγχυση μας όταν μάθαμε ότι όλα αυτά ήταν «κοριτσίστικα». Ήμουν αγόρι, πως γινόταν να μου αρέσουν αυτά; Οπότε τα σταμάτησα για να μη με κοροϊδεύουν. Πολλά χρόνια αργότερα, μόλις είχα ξεκινήσει τις κινηματογραφικές μου σπουδές όταν διάβασα ένα άρθρο για ένα νεαρό κορίτσι. Είχε γεννηθεί στο σώμα ενός αγοριού, αλλά ήταν πεπεισμένη ότι ήταν κορίτσι. Ακόμη κι αν η βιολογία της δε συμφωνούσε μαζί της. Ο θαυμασμός μου για εκείνη ήταν άμεσος. Το πάθος μου να δείξω ένα χαρακτήρα σαν κι αυτόν, μια γενναία νέα που προκαλεί την κοινωνία στην οποία το γένος και τα φύλο είναι άρρηκτα συνδεδεμένα, ήταν τεράστιο. Έτσι ξεκίνησε το «Κορίτσι». Στην ανάγκη να πω κάτι για τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε το φύλο, τη θηλυκότητα και τον ανδρισμό. Κυρίως όμως για την εσωτερική πάλη μιας νεαρής ηρωίδας που θέτει σε κίνδυνο το σώμα της για να γίνει αυτό που θέλει. Κάποια που επιλέγει τον πραγματικό της εαυτό στα δεκαπέντε, ενώ για τους υπόλοιπους χρειάζεται μια ολόκληρη ζωή.
    • Λούκας Ντοντ
      ΛΟΥΚΑΣ ΝΤΟΝΤ (Σενάριο/ Σκηνοθεσία) Ο Λούκας Ντοντ γεννήθηκε στη Γάνδη του Βελγίου. Σπούδασε στη σχολή Καλών Τεχνών KASK της Γάνδης. Έχει βραβευτεί πολλάκις για τις μικρού μήκους ταινίες του CORPS PERDU και L’INFINI, ενώ το τελευταίο έφτασε και στις υποψηφιότητες των Όσκαρ το 2015. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του επικεντρώθηκε τόσο στη μυθοπλασία όσο και στο ντοκιμαντέρ. Το 2016 συμμετείχε στο Cannes Cinéfondation (ένα ίδρυμα που λειτουργεί υπό την αιγίδα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, το οποίο δημιουργήθηκε για να εμπνεύσει και να υποστηρίξει την επόμενη γενιά διεθνών κινηματογραφιστών) με το σενάριο της ταινίας του, Girl. To 2018 παρουσίασε την ταινία στο Φεστιβάλ, όπου κι απέσπασε τη Χρυσή Κάμερα και το Βραβείο FIPRESCI στο τμήμα Ένα Κάποιο Βλέμμα, ενώ ο πρωταγωνιστής του Βίκτορ Πόλστερ τιμήθηκε με το Βραβείο Καλύτερης Ερμηνείας. Η ταινία συνεχίζει την πορεία της σε διεθνή φεστιβάλ κι έχει αποσπάσει περισσότερα από 20 βραβεία και υποψηφιότητες μέχρι σήμερα, μεταξύ των οποίων Βραβείο Κοινού από το Φεστιβάλ του Σάντανς, Βραβείο Καλύτερης Ταινίας από τα φεστιβάλ του Λονδίνου και της Ζυρίχης. Η ταινία συνδυάζει θέματα που ο σκηνοθέτης έχει ήδη διερευνήσει όπως ο χορός, η μεταμόρφωση και η ταυτότητα.  Ο Λούκας Ντοντ συνεργάζεται συχνά με το χορογράφο και χορευτή Γιαν Μάρτενς, με τον οποίο συνυπογράφει και μία performance με τίτλο “The Common People”. Φιλμογραφία 2018 GIRL- ΚΟΡΙΤΣΙ 2014 L’INFINI (μικρού μήκους) 2012 CORPS PERDU (μικρού μήκους) 2012 SKIN OF GLASS (μικρού μήκους)   Βίκτορ Πόλστερ (Λάρα) Ο Βίκτορ Πόλστερ γεννήθηκε στις Βρυξέλλες το 2002. Πραγματοποίησε τις σπουδές του στον κλασικό χορό στη Βασιλική Σχολή Χορού της Αμβέρσας.  Μετά την εμφάνιση του σε ένα μουσικό βίντεο κλιπ των Vegas, δέχθηκε προτάσεις  από την ομάδα Vlaanderen και τον οίκο Dior. Η ενσάρκωση της Λάρα στο «Κορίτσι» είναι το κινηματογραφικό του ντεμπούτο.   Άριε Βορτχάλτερ (Ματίας) Αμέσως μετά τις σπουδές του στο INSAS (Institut National Supérieurs des Arts du Spectacle), ο Άριε Βορτχάλτερ ξεκίνησε να εργάζεται για το θέατρο. Έχοντας δουλέψει με διάφορους σκηνοθέτες όπως οι Πολ Κάμους και Κλοντ Σμιτζ, ξεκίνησε την κινηματογραφική του καριέρα. Έχει εμφανιστεί στις ταινίες Bastille day (James Watkins), Marie-Curie (Marie Noelle), Passed Imperfect (Nathalie Teirlinck), Eternity (Tran Anh Hung) και Razzia (Nabil Ayouch), το Duelles (Olivier-Masset Depasse) και Sypmathy for the devil (Guillaume de Fontenay).   ]]>
    4763 0 0 0
    <![CDATA[The Nomads: 10 + 3 κομμάτια λίγο πριν το live!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-nomads-10-3-songs-live/ Wed, 07 Nov 2018 16:04:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4767 Nomads στη χώρα μας και η ώρα της επιστροφής τους έχει έρθει. Οι Σουηδοί γερόλυκοι του garage punk, έρχονται να δείξουν ότι δεν έχουν φτάσει τυχαία μέχρι εδώ αλλά και να ταρακουνήσουν συθέμελα το An Club των Εξαρχείων. Με αφορμή την επικείμενη εμφάνισή τους το Σάββατο 10 Νοεμβρίου, κάναμε βουτιά στην σχεδόν 40χρονη δισκογραφία τους και σας ετοιμάσαμε μια λίστα για το ζέσταμα πριν τη συναυλία. 1.Where The Wolf Bane Blooms (1983) 2. Lowdown Shakin' Chills (1983) 3. Rockin' All Through The Night (1986) 4. Jungle Fever (1987) 5. I'm Gonna Make You Mine (1989) 6. Wasn't Born To Work (1991) 7. Don't Pull My Strings (1999) 8. Crystal Ball (2001) 9. Can't Keep A Bad Man Down (2001) 10. The Bad Times Will Do Me Good (2012) + Bonus: 3 διασκευές Οι THE NOMADS εμφανίζονται το Σάββατο 10 Νοεμβρίου στο υπόγειο της Σολωμού! Be There! Special guest: The Snails – DOORS OPEN 21:00 – STARTS 21:30 – PRESALE: 20€ | STARTS July 3rd – DOORS: 23€ PRESALE SPOT:   https://www.facebook.com/events/210782926227512/]]> 4767 0 0 0 <![CDATA[Simone Mongelli | Bodyterranean – The Show]]> https://www.puzzlemag.gr/simone-mongelli-bodyterranean-the-show/ Wed, 07 Nov 2018 16:47:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4774 Simone Mongelli Bodyterranean – The Show Music without instruments ήχος του σώματος, η φωνή, η παράδοση: αρχέγονα συστατικά για μία πολύ σύγχρονη και πρωτοποριακή παράσταση, που συνδυάζει ρυθμό και κίνηση, μουσική και θέατρο, χωρίς κανένα άλλο μέσο, εκτός από το ίδιο το ανθρώπινο σώμα.   Τετάρτη 28 & Πέμπτη 29 Νοεμβρίου Ώρα 21.00 στο θέατρο του ΙΜΚ.   Ο Simone Mongelli και η ομάδα του παρουσιάζουν το Bodyterranean, έργο βασισμένο στο ομώνυμο άλμπουμ που ο Ιταλός καλλιτέχνης εξέδωσε στο τέλος του 2016, αποτέλεσμα μίας μακρόχρονης έρευνας πάνω στο πάντρεμα της σύγχρονης γλώσσας της Body Music με την αρχαία γλώσσα της παράδοσης της Ελλάδας και της Ιταλίας, όπου χρησιμοποίησε αποκλειστικά τους ήχους του σώματος και της φωνής. Ένα έργο που πρωτοτυπεί στην Ελλάδα, και όχι μόνο, το οποίο έρχεται σαν συνέχεια της καλλιτεχνικής πορείας του Simone Mongelli, και της προσωπικής του έρευνας πάνω στο παραδοσιακό υλικό. Στο άλμπουμ συνέπραξε με πολλούς καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, από το διεθνή κύκλο της Body Music και από την εγχώρια σκηνή της παραδοσιακής και a cappella μουσικής, όπως τους Max Pollak, Bryan Dyer, Antwan Davis και Raùl Cabrera, την Αρετή Κετιμέ, την Μαρία Κώτη, τον Μάνο Αχαλινωτόπουλο (στα φωνητικά!), τον Αλέξανδρο Καψοκαβάδη, τα φωνητικά σύνολα Πλειάδες και Stringless, τους beat-boxers Word of Mouth, τον Θάνο Δασκαλόπουλο. Για την υλοποίηση της παράστασης, ύστερα από διαδικασία ακρόασης, επέλεξε νέους και ταλαντούχους καλλιτέχνες και performers, με ειδικότητες στο παραδοσιακό τραγούδι, το χορό, την μουσική του σώματος και γενικά το performing, για να δημιουργήσει μία καινούργια, δυναμική ομάδα που υπόσχεται πολλά. Το Bodyterranean είναι μία πλούσια, δυναμική παράσταση με κύρια συστατικά τον ρυθμό και την πολυρυθμία, τη μελωδία και την πολυφωνία, την κίνηση και την ατμόσφαιρα, και με επίκεντρο το σώμα.  
    • παράσταση έκανε την πρεμιέρα της στην Αθήνα τον Οκτώβριο του 2017, στο πλαίσιο του IBMF, το μεγαλύτερο φεστιβάλ του είδους παγκοσμίως, με καλλιτεχνικό διευθυντή τον Keith Terry (http://www.internationalbodymusicfestival.com/), σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία κοινού και κριτικής.
      Είπαν για το Bodyterranean:   “With his recording ‘Bodyterranean’, Simone Mongelli has created one of the finest recordings of body music around. He succeeds in capturing the energy of the art form plus the range, the subtlety and the nuance of sounds the body can make: qualities that are challenging and elusive to capture when recording body music. The music is beautiful, dynamic, rich and multi-dimensional — a satisfying new standard in body music recordings”.   -Keith Terry - founder & artistic director of the International Body Music Festival   “’Bodyterranean’ conveys an enormous depth of knowledge of Greek music tradition and at the same time a playful lightness in the creative approach to this music material, in which the joy of singing, moving together and being rhythmically in-tune is in the foreground. […] The atmospheric warmth of “Bodyterranean” touched the hearts of the audience”.   -Sylvia Mograbi –internationally aknowledged dancer and body music perfomer   «Στην παράσταση του Mongelli, η θεατρική σκηνή διευρύνεται νοητά και χάνει τις πεπερασμένες χωρικές διαστάσεις της. […] Το Bodyterranean, The Show έχει την ατμόσφαιρα μιας οικείας μουσικής μνήμης που μας συγκίνησε και μας έκανε να σκεφτούμε πως η αλήθεια βρίσκεται στην απλότητα».   -Μαρία Στέλλα Μπινίκου – δημοσιογράφος - Artic.gr   Ταυτότητα παράστασης: Simone Mongelli – σύλληψη, συνθέσεις και ενορχηστρώσεις παραδοσιακού υλικού, σκηνοθεσία, body percussion, φωνητικά Σίσσυ Πιντέλα – body percussion, φωνητικά, χορός Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη – body percussion, φωνητικά, χορός Άλκης Δήμος – φωνητικά, body percussion, beat-box Λήδα Δουμουλιάκα – τραγούδι, φωνητικά, body percussion Αλεξάνδρα Παπαστεργιοπούλου  τραγούδι, φωνητικά, body percussion Φώτης Φωτόπουλος - body percussion, φωνητικά Ναταλία Λαμπαδάκη - τραγούδι, φωνητικά, body percussion Άλκης Αλεβίζος - τραγούδι Τάσος Σκλαβούνος – φωτισμός Νικόλας Σταυριανουδάκης – ήχος Κωνσταντίνα Κρίγκου - κοστούμια Μάριος Σουγιουτζόγλου - βοηθός σκηνοθέτη   Guests:   Αρετή Κετιμέ: τραγούδι Μάνος Αχαλινωτόπουλος: φωνητικά Θοδωρής Μέρμηγκας: τραγούδι   Χορηγοί επικοινωνίας της παράστασης   ΕΡΤ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ COSMOTE TV ΤΟ ΠΟΝΤΙΚΙ Boem radio TV χωρίς σύνορα  forfree.gr art and press Theatromania.gr   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Τετάρτη 28 & Πέμπτη 29 Νοεμβρίου 2018 στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€, Μειωμένη τιμή 12€, ειδική τιμή 10€ Η ειδική τιμή αφορά στα εισιτήρια που θα αγοραστούν τις 15 πρώτες ημέρες της προπώλησης   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
       ]]>
    4774 0 0 0
    <![CDATA[«Χωρίς Γλουτένη» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%cf%89%cf%81%ce%af%cf%82-%ce%b3%ce%bb%ce%bf%cf%85%cf%84%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%af%ce%b4%cf%81%cf%85%ce%bc%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%cf%87%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%ba/ Fri, 09 Nov 2018 11:12:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4782 «Χωρίς Γλουτένη» Ήρα Κατσούδα Special Stand Up Comedy Σάββατο 1, 8, 15 και 22 Δεκεμβρίου Για 4 μόνο παραστάσεις   Η Ήρα Kατσούδα συνεχίζει τις εμφανίσεις της και τον Δεκέμβριο. Η δημοφιλής και αγαπητή στο κοινό κωμικός θα κάνει όλα τα Σάββατα 1, 8, 15 και 22 Δεκεμβρίου πιο απολαυστικά με την σπαρταριστή stand up comedy, «Χωρίς Γλουτένη», στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Ανανεωμένο το «Χωρίς Γλουτένη»,  πρωτοπαρουσιάστηκε πέρυσι και έγινε sold out σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και επαρχία και κλείνει τον κύκλο του με τις 4 τελευταίες παραστάσεις στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Είτε δυσανεκτικοί στην ίδια την γλουτένη, είτε δυσανεκτικοί στην μόδα «χωρίς γλουτένη», θα ταυτιστείτε! Με γρήγορες εναλλαγές και θεματολογίες που αντλούνται τόσο από προσωπικά βιώματα όσο και από την καθημερινότητα, η Ήρα παρουσιάζει την αφρόκρεμα της δουλειάς της. Με φρέσκια, νεανική ματιά και πάντα μέσα από το πρίσμα της κωμωδιας σχολιάζει την πραγματικότητα και δεν διστάζει να αυτοσαρκαστεί. Η κωμωδία στα καλύτερά της!     INFO: Παραστάσεις | Σάββατο 1, 8, 15, 22 Δεκεμβρίου Ώρα έναρξης | 21:30 Διάρκεια | 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) Γενική είσοδος |10 ευρώ Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος(Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων τηςTicketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLICσε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνουμε χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579(Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567(Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύουμε χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • tickets.public.gr
      Βιογραφικό: Η Ήρα Κατσούδα ασχολείται επαγγελματικά µε το stand up comedy, με συνεχείς παραστάσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη αλλά και σε όλη την Ελλάδα. Το 2014-15 σε συνεργασία με τον Ανδρέα Πασπάτη, παρουσίασαν το πρώτο stand up comedy battle στην Ελλάδα στο πλαίσιο της παράστασης «Ο καθένας τα δικά του», ενώ το 2016 διοργάνωσαν και παρουσίασαν το πρώτο ζωντανό stand up comedy talk show “The Comedians” (Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης). Επίσης, το 2018 ήταν οι παρουσιαστές της τελετής έναρξης του 20ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Έχει συμμετάσχει στο Stand up for U 2016 για το πρόγραμμα «Νονός της Unicef» που αναμεταδόθηκε από τον ALPHA καθώς επίσης έχει παρουσιάσει την δουλειά της σε διοργανώσεις TedX. (Θεσσαλονίκη και Αλεξανδρούπολη). Μάλιστα τo 2018 ήταν η παρουσιάστρια του TEDx NTUA. Φέτος παρουσίασε την σόλο της παράσταση με τίτλο «ΧΩΡΙΣ ΓΛΟΥΤΕΝΗ» που έγινε sold out σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.  Διοργανώνει βραδιές Open Mic. Έχει γράψει το θεατρικό έργο «Ο Γάμος», ενώ έχει εργαστεί και ως ηθοποιός και κειμενογράφος διαφημίσεων. Σπούδασε Οικονομικά (Α.Π.Θ.), κλασσική μουσική, χορό και υποκριτική.   Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος 17778 Τηλ: 210 341 8550, Φαξ: 210 341 8570 E-mail: info@mcf.gr]]>
    4782 0 0 0
    <![CDATA[LA BELLE HELENE-THE RETURN OF THE QUEEN]]> https://www.puzzlemag.gr/la-belle-helene-the-return-of-the-queen/ Fri, 09 Nov 2018 11:19:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4786 LA BELLE HÉLÈNE The Return of the Queen του JACQUES OFFENBACH   Μουσική κωμωδία σε τρεις πράξεις σε λιμπρέτο των Ludovic Halevy & Henri Meilhac Μετάφραση-Προσαρμογή στα Ελληνικά: Π. Χρυσάκης, Π. Αδάμ   Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ Μουσική Διεύθυνση: Μαρία Παπαπετροπούλου – Γιάννης Τσανακαλιώτης.   Από 16 Νοεμβρίου 2018 -  5 Ιανουαρίου 2019 Παρασκευή στις 21:00 &  Σάββατο στις 20:30 Η Μουσική Κωμωδία "Ωραία Ελένη " του Ζακ Όφενμπαχ επιστρέφει πιο όμορφη και πιο ανανεωμένη από ποτέ και γιορτάζει τον 5ο χρόνο επιτυχίας της στο Θέατρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Η αιρετική σκηνοθεσία του Παναγιώτη Αδάμ και ένα σύνολο από εκλεκτούς ηθοποιούς -τραγουδιστές, χορευτές και μουσικούς συνθέτουν την πιο απολαυστική σάτιρα της φετινής  σεζόν. Με μία ανατρεπτική και άκρως χιουμοριστική εκδοχή του γνωστού μύθου της Ωραίας Ελένης, μέσα από τη διαχρονική ματιά του, ο Όφενμπαχ μας προκαλεί με τα αιώνια ζητήματα της οικογενειοκρατίας, της ψευτοηθικής και της διεφθαρμένης εξουσίας. *Οποιαδήποτε ομοιότητα με πρόσωπα ή καταστάσεις είναι εντελώς συμπτωματική και ουδεμία σχέση έχει με την πραγματικότητα! Μην τη χάσετε! Ταυτότητα της παράστασης: Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ Μουσική Διεύθυνση: Μαρία Παπαπετροπούλου, Γιάννης Τσανακαλιώτης Μουσική Προσαρμογή: Επαμεινώνδας Βεργιόγλου Μετάφραση - Προσαρμογή Διαλόγων: Πέτρος Χρυσάκης - Παναγιώτης Αδάμ Σκηνικά - Κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου Επιμέλεια Κίνησης: Λουκάς Θεοδοσόπουλος Σχεδιασμός Φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα Φωτογραφίες: Στέφανος Κυριακόπουλος Ερμηνεύουν:     Μαρισία Παπαλεξίου Γιάννης Φίλιας Αναστάσιος Λαζάρου Στέλιος Κέλλερης Κωνσταντίνος Ζαμπούνης Παύλος Πανταζόπουλος Γιάννης Βρυζάκης Λέλα Χατζηελευθερίου Λουκάς Θεοδοσόπουλος, Πέτρος Τσοφύλλας    Παίζουν οι μουσικοί:  Πιάνο: Μαρία Παπαπετροπούλου, Γιάννης Τσανακαλιώτης Βιολί: Αυγουστίνος Μουστάκας Τσέλο: Καίτη Πάντζαρη Φλάουτο: Μαρία Παχνιστή   Το έργο Στην κατά Offenbach εκδοχή, η μυθική ηρωίδα βρίσκεται εγκλωβισμένη σ’ ένα ανδροκρατούμενο περιβάλλον, διψασμένο για δύναμη και εξουσία. Έναν κόσμο που μόνιμα και εμμονικά αρνείται να αντιμετωπίσει τη σήψη που τον κατατρώει. Εγωπαθείς βασιλιάδες, κακομαθημένα πριγκιπόπουλα, διεφθαρμένοι ιερείς, συνθέτουν τον σουρεαλιστικό καμβά της ιστορίας. Ο συνθέτης χρησιμοποιεί την ηρωίδα του ως σύμβολο της προσωπικής ελευθερίας του ατόμου και της απελευθέρωσής του από τις στείρες κοινωνικές συμβάσεις που μας κρατούν δέσμιους μέχρι και σήμερα. «Χρησιμοποιώντας το πολύτιμο υλικό του, θελήσαμε με χιούμορ και υπαινικτικά σαρκαστική διάθεση, όπως αυτός προστάζει, να στήσουμε μια φωτεινή και ευφάνταστη παράσταση που στόχο της έχει να ξαναδώσει στην κωμική όπερα τον λαϊκό της χαρακτήρα. Η ελληνική απόδοση του libretto και οι άμεσα αναγνωρίσιμες εικόνες στις οποίες βασιστήκαμε για τη δημιουργία αυτής της δουλειάς, συνθέτουν ένα θέαμα εύληπτο και ευφρόσυνο για τον σύγχρονο θεατή» σημειώνουν οι δημιουργοί της παράστασης.   Ο συνθέτης Ο Jacques Offenbach γεννήθηκε στην Κολωνία το 1819. Ξεκίνησε αρχικά να παίζει βιολί και στη συνέχεια τσέλο. Το 1833 η οικογένεια του μετακόμισε στο Παρίσι, όπου ο Offenbach  κέρδιζε τα προς το ζην ως μουσικός ορχήστρας στην Opera Comique και συνέθετε μουσική δωματίου (ρομάντζα και βαλς). Η πρώτη του προσπάθεια να γράψει σκηνικά έργα δεν ήταν πετυχημένη. Το 1850 έγινε Διευθυντής του Γαλλικού Θεάτρου και τη χρονιά της Παγκόσμιας Έκθεσης του Παρισιού (1855) άνοιξε το δικό του θέατρο, το Bouffes-Parisiens στα Ηλύσια Πεδία. Στο απόγειο της φήμης του, τη δεκαετία του 1860, ο Henri Meilhac και ο Ludovic Halévy συνεργάστηκαν μαζί του ως λιμπρετίστες. Μετά το Γαλλοπρωσικό Πόλεμο και την κατάρρευση της Δεύτερης Αυτοκρατορίας, η διάθεση της κοινωνίας άλλαξε και τα έργα του έγιναν λιγότερο δημοφιλή. Το Θέατρο της Χαράς πτώχευσε και αυτός αναχώρησε για περιοδεία στην Αμερική για να ξαναδοκιμάσει την τύχη του. Πέθανε ενώ ακόμα δούλευε στα Παραμύθια του Χόφμαν, μια φανταστική όπερα, την οποία συμπλήρωσε ο Ernest Guiraud.     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Ημέρες, ώρα παραστάσεων: 16 Νοεμβρίου 2018 – 5 Ιανουαρίου 2019, Παρασκευή στις 21:00 & Σάββατο στις 20:30, στο Θέατρο του ΙΜΚ Διάρκεια παράστασης: 100' με διάλειμμα (10').     Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15€, Μειωμένη τιμή: 12€ Ειδική τιμή: 10€ για ομάδες άνω των 10 ατόμων   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
    ]]>
    4786 0 0 0
    <![CDATA[Οι Victim of Society ζωντανά στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-victim-of-society-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Fri, 09 Nov 2018 11:23:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4789 A Victim of Society ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 17 Νοεμβρίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2158217867838166 Οι A Victim Of Society είναι ένα συγκρότημα που υπάρχει για να παίζει live. Μετά από αρκετό καιρό ηχογράφησαν καινούργιο υλικό και θέλουν να δουν πως ακούγεται live. Στις 17 Νοέμβρη θα κάνουν ακριβώς αυτό. Με μπάσα, drums, κιθάρες, φωνές και λούπες που δεν σταματάνε, θα έρθουν και οι τέσσερις μαζί για να δούνε τα καινούργια και τα παλιά κομμάτια σαν ένα.   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/a-victim-of-society
    LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    4789 0 0 0
    <![CDATA[7-Odds ''What Are The Odds?'' Live Release Show + special guests SuperPuma + Three Way Plane]]> https://www.puzzlemag.gr/7-odds-what-are-the-odds-live-release-show-special-guests-superpuma-three-way-plane/ Fri, 09 Nov 2018 11:25:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4792 7-Odds θα μας ξεσηκώσουν παρουσιάζοντας την νέα τους δισκογραφική κυκλοφορία με τίτλο ''What Are The Odds?'' Special act: SuperPuma + Three Way Plane DAMAGE 5e https://www.facebook.com/events/365772024169067/ Η γκαράζ / πανκ μπάντα από την Αθήνα, θα μας ''ταξιδέψει'' στις δικές του old-school μελωδίες, οι οποίες σε παραπέμπουν απευθείας σε μικρές ιδιωτικές νεκρολογίες , drive-ins και άλλα σκηνικά λατρείας του μυαλού τους! Αν και στη τελευταία τους δημιουργία ''What Are The Odds?'' αναρωτιούνται, γνωρίζουν πολύ καλά, πως ο μοναδικός τους σκοπός, αντιμαχόμενοι τους τύπους, είναι, να μοιραστούν τις εμπνεύσεις τους με όλους όσους είναι αποφασισμένοι να αρνηθούν να γίνουν ένα ηλίθιο ρομπότ! Mπόρειτε να προμηθευτείτε το ''What Are The Odds?'' στα παρακάτω δισκοπωλεία: Off Τhe Record, Ζαχαρίας Δισκοι CD - Zaharias Records CD, Record House, Vinylmonster.gr, Karma Records, Labyrinth Of Thoughts records, Το Δισκάδικο Vinyl Records / Δίσκοι Βινυλίου Αγορές Πωλήσεις, Mr Vinylios Record Store, Rhythm Records, Syd Records, Joe Records, Lotus records, Music Kitchen, Το Υπόγειο -Δισκοπωλείο, Superfly Records Paris!!  ]]> 4792 0 0 0 <![CDATA[Λεόντιος και Λένα του Γκέοργκ Μπύχνερ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b5%cf%8c%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%ba%ce%ad%ce%bf%cf%81%ce%b3%ce%ba-%ce%bc%cf%80%cf%8d%cf%87%ce%bd%ce%b5/ Fri, 09 Nov 2018 11:28:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4796 Λεόντιος και Λένα του Γκέοργκ Μπύχνερ σε σκηνοθεσία του Παντελή Φλατσούση Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   κάθε Σάββατο και Κυριακή από 1 έως 23 Δεκεμβρίου | 21:00 | 12 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)  ''Ας μπορούσα να γίνω κάποιος άλλος μόνο για ένα λεπτό''   Το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά και μόνο για 8 παραστάσεις το έργο Λεόντιος και Λένα του Γκέοργκ Μπύχνερ, σε πρώτη σκηνοθετική απόπειρα του Παντελή Φλατσούση και μ’ έναν έμπειρο θίασο ηθοποιών και συνεργατών στο πλευρό του.   Την ημέρα ακριβώς που ανακοινώνεται ο επιβεβλημένος γάμος του, ο Λεόντιος αποφασίζει να εγκαταλείψει τη χώρα και φεύγει για μια περιπλάνηση χωρίς σκοπό. Ταυτόχρονα, σε μια κοντινή χώρα η νεαρή Λένα δραπετεύει κι εκείνη προκειμένου να αποφύγει τον επίσης επιβεβλημένο γάμο. Στην άγνωστη χώρα όπου βρίσκονται, συναντιούνται τυχαία και ερωτεύονται αυθόρμητα, χωρίς να γνωρίζουν ο ένας ποιος είναι ο άλλος. Αλλά όταν αποκαλυφθούν οι ταυτότητές τους, τους περιμένει μια έκπληξη. Πρόκειται πράγματι για αληθινό, αυθόρμητο έρωτα ή τα πάντα είναι σχεδιασμένα από πριν; Ο Γκέοργκ Μπύχνερ χαρακτήρισε το Λεόντιος και Λένα (1836), το δεύτερο θεατρικό έργο του μετά το Θάνατο του Δαντόν (1835) και πριν τον ημιτελή Βόυτσεκ (1837), “Lustspiel”: κωμωδία. Το έργο αυτό αρχικά προοριζόταν για ένα θεατρικό διαγωνισμό του διάσημου εκδότη Cotta, αλλά τελικά ο Μπύχνερ δεν πρόλαβε τις προθεσμίες του διαγωνισμού. Μεταγενέστεροι μελετητές κάνουν λόγο για «ουτοπικό ή λυπητερό κωμικό παραμύθι», για «ονειρικό έργο» ή «ειρωνική κωμωδία», αλλά και «μηδενιστικό δράμα» ή «τραγικωμωδία της ματαιότητας και της απογοήτευσης», θέλοντας να τονίσουν όχι μόνο τον παιγνιώδη, αλλά και το σκοτεινό χαρακτήρα του. ‘Όπως τονίζει ο σκηνοθέτης Παντελής Φλατσούσης: «Η παράσταση στο ΚΕΤ κινείται ανάμεσα στους δύο αυτούς πόλους, θέλοντας να εξερευνήσει την αλληλεξάρτηση εξουσίας και επιθυμίας. Σε αυτήν οι θεατές καλούνται να γίνουν μάρτυρες μιας περίεργης ιστορίας ενηλικίωσης, και να αποφασίσουν πόσο τελικά έχουμε την δυνατότητα να επιλέγουμε εμείς οι ίδιοι τη ζωή μας ή αν όλα είναι τυχαία. Είναι κάθε πεδίο ανθρώπινης δραστηριότητας παγιδευμένο από τις εξουσίες ή μπορεί η επιθυμία να αποτελέσει μια δυνατότητα διαφυγής; Μέχρι ποια όρια μπορούμε να αλλάξουμε τις καταστάσεις μέσα στις οποίες γεννιόμαστε και ζούμε τις ζωές μας; Μήπως εμείς οι ίδιοι είμαστε ένα όριο σε αυτή μας την επιθυμία;» μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας | σκηνοθεσία: Παντελής Φλατσούσης | δραματουργία: Κατερίνα Κωνσταντινάκου, Παναγιώτα Κωνσταντινάκου | σκηνικά: Δανάη Ελευσινιώτη | κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα | ηχητικός σχεδιασμός / φωνητική διδασκαλία: Ανρί Κεργκομάρ | φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος | video / φωτογραφίες: Γιάννης Gizmo Μπερερής | βοηθός  σκηνοθέτη: Σοφία Γεωργιάδου | Β' βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Δαρμανής | παίζουν: Στάθης Κόκκορης, Κατερίνα Λάττα, Νατάσα Παπανδρέου, Δημήτρης Τσιγκριμάνης   Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά  ]]> 4796 0 0 0 <![CDATA[Hante. + Buzz Kull + Box And The Twins live at Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/hante-buzz-kull-box-and-the-twins-live-at-death-disco-2/ Fri, 09 Nov 2018 11:34:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4801 Hante. από τη Γαλλία, οι Buzz Kull από την Αυστραλία και οι Γερμανοί Box and the twins επισκέπτονται την Ελλάδα για να παρουσιάζουν στο Death Disco τη δική τους, τόσο ιδιαίτερη αλλά και τόσο αντιπροσωπευτική προσέγγιση στο dark wave, σε μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσει κανείς φίλος του είδους! HANTE. (FR)  Σχεδόν ένα χρόνο μετά τη προηγούμενη sold out παρουσία της στο Death Disco, οι Hante. επιστρέφουν στο τόπο του εγκλήματος! Hante. ονομάζεται το one woman project της Helene de Thoury από το Παρίσι που κρυμμένη πίσω από τα synths της αποδρά από την πραγματικότητα και αντιμετωπίζει τους φόβους της. Μέσω της σκοτεινής, συνθετικής και μελαγχολικής της μουσικής, αποκαλύπτει τα πιο κρυφά της συναισθήματα και προσφέρει έναν ξεχωριστό συνδυασμό από στοιχειωμένες darkwave ατμόσφαιρες και μοντέρνα electronics. https://www.facebook.com/hanteband/ https://hante.bandcamp.com https://www.youtube.com/channel/UCK9WFgRiy5oJq7xqQ8DG-3A https://www.instagram.com/hante__/ BUZZ KULL (AUS) To project του Marc Dwyer's Buzz Kull (προφέρεται Μπουζ Κουλ) συνδυάζει θορυβώδη synth lines και έντονα drum machines σε μια προσωπική παρακαταθήκη από τις εμπειρίες των ηχητικών του πειραματισμών μέσα στο χρόνο. https://www.facebook.com/buzzkull https://soundcloud.com/buzzkull BOX AND THE TWINS (DE) Οι Box and The Twins από τη Κολωνία ταλαντεύονται ανάμεσα στη σκοτεινή dream pop και το new wave, ανάμεσα σε κιθαριστικές μελωδίες βουτηγμένες στη μελαγχολία και σε ζοφερά ηλεκτρονικά ηχοτοπία. Τα φωνητικά τους όμως αιωρούνται πάνω από αυτά και πάντα βρίσκουν το δρόμο προς το φως. Μέσα από τα τραγούδια τους, η τραγουδίστρια Box και ο συνεργάτης της Mike Twin, φανερώνουν τους σουρεαλιστικούς τους κόσμους - απειλητικούς, αλλά και καταπραϋντικούς. Ακόμη και αν - ή ακριβώς επειδή - μια συνεχής ανεκπλήρωτη επιθυμία και μια συνειδητοποίηση της ματαιοδοξίας όλων των πραγμάτων είναι η πηγή της δημιουργικής τους διαδικασίας, η μουσική του συγκροτήματος είναι ζοφερή αλλά όχι χωρίς ελπίδα. https://www.facebook.com/boxandthetwins/ https://boxandthetwins.bandcamp.com https://www.youtube.com/channel/UCV7w_vYOYep_lJQ_aOKI7kQ https://www.instagram.com/boxandthetwins/   DEATH DISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: Περιορισμένη προπώληση 15€: Death Disco / Le Disque Noir Περιορισμένη προπώληση 17€: Viva Network Υπόλοιπη προπώληση και ταμείο 20€ https://www.facebook.com/events/2126583604269346/]]> 4801 0 0 0 <![CDATA[Rock 'n' Roll Children και Saints & Sinners συναντιούνται στη σκηνή του Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/rock-n-roll-children-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-saints-sinners-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84/ Fri, 09 Nov 2018 11:39:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4806 Rock ‘n’ Roll Children ζωντανά στην Αθήνα w/ special guest: Saints & Sinners (Whitesnake tribute band) Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 26 Ιανουαρίου Πόρτες: 21:00 Αν παρακολουθείς την εγχώρια σκηνή του rock και metal ήχου, τότε το πιθανότερο είναι πως οι RocknRoll Children σου είναι ήδη γνωστοί. Κατά την παράδοση που θέλει επιδέξιους μουσικούς να συμπράττουν για να αποτίσουν φόρο τιμής στον αγαπημένο τους καλλιτέχνη ή μουσικό συγκρότητα, έτσι κι εκείνοι, μετουσίωσαν χρόνια πριν την αγάπη τους για τον τεράστιο Ronnie James Dio, σε ένα μουσικό σχήμα, που έμελε να γράψει την δική του μοναδική ιστορία στα κιτάπια του εγχώριου καλλιτεχνικού γίγνεσθαι. Rainbow, Black Sabbath, Dio… Η τεράστια δυναστεία του θρυλικού κοντού, αποτυπώνεται με τον καλύτερο και αρτιότερο δυνατό τρόπο στο μαραθώνιο ρεπερτόριο των Rock ‘n’ Roll Children, που εκτός από μία σπουδαία συναυλιακή εμπειρία, αποτελούν και ένα σχήμα με πλούσιες ευαισθησίες. Περίτρανη απόδειξη για αυτό, αποτελεί η ιστορική πλέον συγκυρία του Rock in Dio (που φέτος αναμένεται να έχει την 9η συναπτή διεξαγωγή του), μίας ετήσιας συναυλίας που ως υπόδειγμα φιλανθρωπίας και αλληλεγγύης, διαθέτει το 100% των κερδών της σε αναξιοπαθούσες κοινωνικές ομάδες και μειονότητες. Σε μία από τις λίγες φορές που οι Rock ‘n’ Roll Children εμφανίζονται ζωντανά, εκτός του ετησίου φιλανθρωπικού gig τους, ανεβαίνουν στην σκηνή του συναυλιακού Ναού της Αθήνας, για να γεμίσουν τον χώρο, τα αυτιά και τις ψυχές μας, με αγαπημένα τραγούδια από την επική πορεία του αξέχαστου Ronnie James Dio. ...The world is full of kings and queens, who blind your eyes and steal your dreams... Την συναυλία θα ανοίξουν οι Saints & Sinners, το ελληνικό tribute στους Whitesnake.   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 10€ (προπώληση)
    • 12€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ.: 2103304133, www.metalera.gr)
    • Sirens Records (Νικηταρά 14, Αθήνα, τηλ.: 2103822304)
    • No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα, τηλ.: 2103830981)
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/rock-n-roll-children
    LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4806 0 0 0
    <![CDATA[Arcadian Child, Κύριος Κ., One Man Drop και Sailor's Daughter στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/arcadian-child-%ce%ba%cf%8d%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ba-one-man-drop-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-sailors-daughter-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Fri, 09 Nov 2018 11:43:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4809 Arcadian Child – Κύριος Κ. - One Man Drop – Sailor’s Daughter Ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 1 Δεκεμβρίου Πόρτες: 20:30 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/1035915273247529   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      Arcadian Child Λίγο μετά την κυκλοφορία του δεύτερου τους δίσκου “Superfonica” κι’ έχοντας ήδη καταθέσει εντυπωσιακά δείγματα ζωντανών εμφανίσεων στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Μεγαλονήσου, οι Arcadian Child ανεβάζουν την ιδιόμορφη ψυχεδελική τους κατάνυξη στην Αθήνα. Ψυχεδελικοί, ωμοί και υποβλητικοί, οι Arcadian Child δημιουργούν ένα πολυσυλλεκτικό αμάλγαμα rock, έντασης και κάθαρσης ξεκινώντας από τις ανατολίτικες ρίζες και καταλήγοντας στις παρυφές του δυτικού psych. Το ντεμπούτο τους “Afterglow” κυκλοφόρησε τον περασμένο Οκτώβρη μέσω των καλιφορνέζικων Ripple Music & Rogue Wave Records, ενθουσιάζοντας κριτικούς αλλά και το αναπτυσσόμενο νέο-ψυχεδελικό κοινό.   Κύριος Κ. Ο τραγουδοποιός Θοδωρής Κοντάκος, γνωστότερος ως «κος Κ» έχει στο ενεργητικό του τρία ολοκληρωμένα άλμπουμ. Μετά το single του 2010 με τίτλο «κος Κ.» που εμπεριείχε και το πιο γνωστό του κομμάτι «Κορίτσι Του Μήνα» ακολούθησε το ντεμπούτο LP «Εδώ είναι το σπιτι μου» (Minos EMI, 2011) με κομμάτια όπως τα: «Πάρε τα μάτια μου και κοίτα» και «Κλείστε το Γενικό». Τo 2ο  προσωπικό του άλμπουμ «Σήματα Καπνού» (2013) κυκλοφόρησε σε 200 συλλεκτικές κασέτες και εμπεριείχε τραγούδια όπως το ομότιτλο, τους «Ελέφαντες»  και βέβαια το «Από βέσπα». 2 χρόνια αργότερα το 2015 κυκλοφορεί  το βινύλιο με τίτλο «40 μέρες» με την εταιρεία Just Gazing Records, δίσκος που περιλαμβάνει τραγούδια που επιμελήθηκε ο ίδιος εξολοκλήρου σε παραγωγή, εκτέλεση οργάνων, στίχους και μουσική με κομμάτια όπως τα «Ελατήρια», η «Σπιρταρίτσα» αλλά και τα «Περιττό να μου πεις».   One Man Drop Το νεοψυχεδελικό garage rock των One Man Drop φέρει μια rock'n'roll essence, ικανή να γκρουβάρει κάθε βασανισμένη rock ψυχή και άλλωστε δεν είναι τυχαίο πως παρά το πλήρως underground και low profile attitude τους, συχνά στο παρελθόν έγιναν αποδέκτες αξιόλογων συναυλιακών προτάσεων, τις οποίες βεβαίως φρόντισαν να εξαργυρώσουν στο 100% τους, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από τον μουσικό τύπο, που έδειχνε να έχει βρει ένα ακόμη κομμάτι του puzzle της διαρκώς ακμάζουσας εγχώριας ψυχεδελικής σκηνής. Στη νέα τους μορφή, πλέον ως τρίο, με τα ιδρυτικά μέλη Πάνο και Νίκο να παραμένουν στη σύνθεση του σχήματος και τον Φοίβο (Blame Canada, Tsiri Band κ.α.) να συμπληρώνει την εξίσωση, οι One Man Drop ηχούν πιο ευθύβολοι και ώριμοι παρά ποτέ, απόσταγμα του οποίου αποτελεί το νέο EP "Flanging the Zinc" που κυκλοφόρησε  στα τέλη Μαρτίου του 2018.   Sailors Daughter Οι Sailor’s Daughter δημιουργήθηκαν τυχαία. Η ανάγκη να εκφραστούν, τους έφερε σε ένα προβάδικο να τζαμάρουν ασταμάτητα. Μεταξύ τους λένε ότι παίζουν κάτι σε space alternative fuzzy psychedelic post rock, όμως κανείς δεν ξέρει πραγματικά. Έχοντας αρκετές ζωντανές εμφανίσεις στο βιογραφικό τους, ετοιμάζονται να εκπληρώσουν τους πρώιμους στόχους τους: Να ηχογραφήσουν και να περιοδεύσουν δηλαδή! Κλείνοντας το 2018, τον Δεκέμβρη θα περιοδεύσουν πλάι στους Κύπριους Arcadian Child επί ελληνικού εδάφους, προετοιμάζοντας το έδαφος για ένα ακόμη πιο δημιουργικό και πολυάσχολο 2019. LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    4809 0 0 0
    <![CDATA[Οι Magnum για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-magnum-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1/ Fri, 09 Nov 2018 11:46:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4813 MAGNUM Τιμή εισιτηρίου: €32 προπώλησης, €35 ταμείο Προπώληση: www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη, Αθηνόραμα.gr, Viva Kiosk Ένα από τα πλέον σημαντικά και επιδραστικά Βρετανικά συγκροτήματα των 80ς, ένα από τα συναυλιακά απωθημένα των τελευταίων δεκαετιών, επισκέπτεται για πρώτη φορά τη χώρα μας, φέρνοντας μαζί του τo εκπληκτικό νέο album “Lost on the Road to Eternity”! Σαράντα πέντε χρόνια γόνιμης καριέρας και albums ορόσημα του hard rock ήχου των 80s καθιστούν τους Magnum ως ένα από τα πλέον επιδραστικά και αγαπημένα συγκροτήματα αυτής της περιόδου και ένα χρόνιο απωθημένο των Ελλήνων οπαδών τους. Μονίμως κατοικοεδρεύοντες στα παγκόσμια charts από το τέλος της δεκαετίας του 70 μέχρι και σήμερα (το πλέον πρόσφατο album τους ‘Lost on the Road to Eternity’ άνοιξε στο Νο 1 του Βρετανικού Indie Chart και κατέλαβε υψηλές θέσεις παγκοσμίως), οι Magnum δίκαια θεωρούνται θρύλοι της hard/heavy μουσικής. Ορμώμενοι από τα Midlands της Βρετανίας, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album ‘Kingdom Of Madness’ το 1978, ακολουθούμενο αμέσως από το ‘Magnum II’ του 1979 και το πρώτο τους live album ‘Marauder’ το 1980, περιοδεύοντας ασταμάτητα μαζί με συγκροτήματα όπως οι Def Leppard, Blue Oyster Cult και Judas Priest. Το 1982 έφερε το τρίτο τους studio album ‘Chase The Dragon’ ανεβάζοντάς τους για πρώτη φορά στο Βρετανικό Top-20 ενώ τα τρία επόμενα ‘The Eleventh Hour’ (1983), ‘On A Storyteller’s Night’ (1985) και ‘Vigilante’ (1986) κατάφεραν ανάλογη επιτυχία. Ήταν, όμως, το EP ‘Wings Of Heaven’ του 1988 που έγινε χρυσό, κατέκτησε το Νο 5 του Βρετανικού chart και γέννησε τρία top-30 singles, ‘Day Of No Trust’, ‘Start Talkin’ Love’ και ‘It Must Have Been Love’. Μετά από αυτό, οι Magnum κατέκτησαν τα μεγαλύτερα stages όπως το Hammersmith Odeon και τα φεστιβάλ του Reading και του Donington. Το 1990 το ‘Goodnight to L.A.’ έφτασε μέχρι το Top-10 και έφερε το top-40 single ‘Rocking Chair’ και shows στο Wembley και το NEC. Από το 1991 έως και το 1994, κυκλοφόρησαν τα ‘the Spirit’, ‘Sleepwalking’, ‘Keeping the Nite Light Burning’ και ‘Rock Art’, ανακοίνωσαν τη διάλυσή τους και την έναρξη της αποχαιρετιστήριας περιοδείας τους, από την οποία δημιουργήθηκε το live album ‘The Last Dance’ (1996) Το 2001, οι Magnum επαναδραστηριοποιήθηκαν και το 2002 έφερε το ‘Breath Of Life’ album και το 2004 το ‘Brand New Morning’ και μέσα από αυτό, το ‘Livin’ The Dream’ live album (2006). Συνέχισαν ακάθεκτοι με τα ‘Princess Alice and the Broken Arrow’ (2007), ‘Into the Valley Of The Moon King’ (2009), ‘The Visitation’ (2011), ‘On The 13th Day’ (2012), ‘Escape From The Shadow Garden’ (2014), ‘Sacred Blood Divine Lies’ (2016) και το πλέον πρόσφατο, εξαιρετικό ‘Lost On The Road To Eternity’ (2018). ΠΕΡΙΣΣOΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: FAIRPLAY 210.62 31 077 | www.fairplay.gr | info@fairplay.gr Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500    ]]> 4813 0 0 0 <![CDATA[Gadless / New Single / The Last Goodbye (feat.Tareq)]]> https://www.puzzlemag.gr/gadless-new-single-the-last-goodbye-feat-tareq/ Fri, 09 Nov 2018 11:50:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4817 Gadless - The Last Goodbye (feat. Tareq)   Το “The Last Goodbye" είναι το έκτο προσωπικό single του Gadless και κυκλοφορεί ψηφιακά από την Ammos Music. Η ηχογράφηση, η μίξη και η παραγωγή έγινε στο Online Recording Sessions από τους Γιώργο Γκίνη και Γιώργο Μπουσούνη. Στο τραγούδι συμμετέχει ο Tareq.   Φωνητικά: Λήδα Μανιατάκου, Γιώργος Μπουσούνης Κιθάρα: Αντώνης Αντωνιάδης Μπάσο: Μιχάλης Σεμερτζόγλου Τρομπόνι: Χρήστος Αλεξάκης Synth: Γιώργος Μπουσούνης Το artwork στην φωτογραφία του Kώστα Παπακασόλα επιμελήθηκε η Δήμητρα Διαμαντή.     About Gadless: To project με το όνομα “Gadless” είναι η προσωπική δισκογραφία του Κώστα Αντωνιάδη, τραγουδιστή και ιδρυτικού μέλους των GAD. Ο ίδιος αποκαλεί την μουσική του ως "μελαγχολική ποπ δωματίου", θέλοντας να προσδιορίσει λιτά την νοσταλγικότητα και αμεσότητα των ήχων του. Από το 2017 ξεκίνησε να παρουσιάζει ζωντανά την μουσική του με αποκορύφωμα την sold out εμφάνιση του στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγ. Παύλου στην Αθήνα τον Φεβρουάριο του 2018. Ο αυθεντικός indie-folk μουσικός του προσανατολισμός έχει καταφέρει να αποσπάσει την προσοχή αρκετών αξιόλογων διεθνών μουσικών indie blogs.   About Tareq: Ο Ελληνοϊορδανός performer,dj και παραγωγός μετράει πλέον 3 άλμπουμ στο ενεργητικό του. Με remixes σε a-list διεθνή ονόματα όπως FischerspoonerMighty MouseBright Light Bright LightJessica 6Gala κ.α και με την πιο πρόσφατη κυκλοφορία του ep "Indigo", το οποίο πήρε πολύ θερμές κριτικές, έχει εδραιωθεί πλέον στην διεθνή κοινότητα της dance σκηνής. Contact Gadless: gadless1977@gmail.com www.facebook.com/Gadlessofficial www.instagram.com/gadlessofficial/ www.twitter.com/GadlessOfficial www.soundcloud.com/gadlessofficial   Contact Ammos Music: www.ammosmusic.com ammosmusicrecords@gmail.com www.facebook.com/AmmosMusic www.youtube.com/ammosmusic  ]]> 4817 0 0 0 <![CDATA[Η συγκλονιστική ιστορία της «BRANDON TEENA» στο θέατρο!   ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%ba%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-brandon-teena-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8/ Fri, 09 Nov 2018 11:56:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4820 O Πολυχώρος Vault παρουσιάζει την παράσταση «Brandon Teena» σε κείμενο - σκηνοθεσία Στέλιου Καλαϊτζή   Από τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00   Το «Brandon Teena» βασίζεται σε αληθινή ιστορία. Μια ιστορία που συγκλόνισε την αμερικανική και μετέπειτα την παγκόσμια κοινή γνώμη, κυρίως με  την μεταφορά της στον κινηματογράφο με τον τίτλο ''Boys Don’t cry''.   Στο Falls City της Nebraska, ένα νεοφερμένο αγόρι, ο Brandon Teena, καταφέρνει να μαγέψει τη μικρή επαρχιακή κοινότητα με την γοητευτική αθωότητά του. 'Ομως, ο χαρισματικός ξένος και για πολλούς αληθινός φίλος, κρύβει ένα μυστικό: δεν είναι αυτός που όλοι νομίζουν. O Brandon Teena είναι ένα πρόσωπο ξεχωριστό. Ένας νέος παγιδευμένος σε κρίση σεξουαλικής κι ''ανθρώπινης'' ταυτότητας που τον καταδιώκει σ’ όλη του τη ζωή. Τα λάθη του έχουν υψηλό αντίτιμο, ιδίως το τελευταίο του. Ένα λάθος που θα αποκαλύψει το μεγάλο μυστικό του. Ο Brandon Teena υπήρξε ταυτόχρονα ένας εντυπωσιακός εραστής κι ένας εγκλωβισμένος παρείσακτος, ένα εξαθλιωμένο μηδενικό κι ένας λαμπερός ονειροπαρμένος, ένας τολμηρός κλέφτης και το τραγικό θύμα ενός άδικου εγκλήματος. Ο ρεαλισμός και η αλήθεια των χαρακτήρων συνθέτουν σταδιακά την αφήγηση της ιστορίας αυτού του ιδιαίτερου ανθρώπου. Η αφαίρεση και η αποδόμηση στοιχείων μέσα σε αυτήν αφήγηση θα φωτίσουν τις σκέψεις μιας κοινωνίας και θα αναδείξουν την πνευματική και συναισθηματική φωνή αυτού του ξεχωριστού, για πολλούς, ήρωα. Μιας φωνής διαφορετικής που πρέπει να ακουστεί. ''Θέλω να ειμαι εγώ. Είμαι εγώ '' ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία-Επιμέλεια κειμένου: Στέλιος Καλαϊτζής Σκηνογραφία: Γιώργος Λυντζέρης Ενδυματολογική Επιμέλεια: Ελισάβετ Λάτσιου-BRAINSHOT Βοηθός Ενδυματολογίας: Jerry Scott’s Πρωτότυπη μουσική: LOU Επιμέλεια κίνησης: Έλιο Φοίβος Μπέικο Φωτισμοί: Άννα Ρεμούνδου Βοηθοί σκηνοθεσίας: Γιέλενα Γκάγκιτς, Μαίρη Βούλγαρη Φωτογραφία: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Επιμέλεια κομμώσεων: INBERLIN hairstyling Trailer: Στέλιος Καλαϊτζής, Midnight Pictures Σχεδιασμός αφίσας: Ιωάννα Μαρασιώτη Official Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=j_h7dhGKX_E Facebook page : https://www.facebook.com/BrandonTeenaVault/ Παραγωγή: AUDE SAPERE   ΠΑΙΖΟΥΝ Θεόφιλος Μανόλογλου, Νίκη Μαστροκάλου, Μελανία Μπαλτσίδου, Ιάσονας Παπαματθαίου, Εύη Τσάφου, Ελένη Φαλατάκη, Αναστάσης Χριστοφιλόπουλος   *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟΥΣ *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   INFO! Το έργο «Brandon Teena»  κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου 2018 στο Vault και θα παίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Προπώληση Viva : 10 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/theater/vault-thatre-plus/brandon-teena/ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 4820 0 0 0 <![CDATA[Η άχαστη Τζάσμιν του Φασουλή]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ac%cf%87%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%84%ce%b6%ce%ac%cf%83%ce%bc%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%b1%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%ae/ Fri, 09 Nov 2018 12:12:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4823 Woody Allen, δύσκολα θα τολμούσε να παρακολουθήσει μεταφορά κάποιας ταινίας του στο θέατρο. Κι όμως, ο Σταμάτης Φασουλής μετέφερε το Blue Jasmin στο σανίδι και το έκανε με απόλυτη επιτυχία. Πήρε τον γλαφυρό και ξεδιάντροπο W.A., με το φλεγματικό χιούμορ και τους ιδιότροπους διαλόγους, και τον έφερε στα μέτρα του μεσοαστού –ή και όχι- Έλληνα. Γέννησε καινούρια μονοπάτια για κάθε χαρακτήρα, τον έντυσε κατάλληλα για να μη φανεί το αμερικάνικο φόντο του σαν κάτι παράταιρο, και τελικά σκηνοθέτησε μια παράσταση που είναι πραγματικά απολαυστική. Για εμάς που δίπλα στη λέξη κινηματογράφος τοποθετούμε το όνομα Woody Allen στις πρώτες θέσεις, η παράσταση του θεάτρου Διάνα είναι μια αποκάλυψη, ένα νικημένο στοίχημα μεταξύ δύο τεχνών που διαφέρουν τόσο πολύ, κι όμως ενώνονται υπέροχα στα χέρια του Σταμάτη Φασουλή.   Για εσάς που δεν έχετε δει την ταινία, η Τζάσμιν (Ελένη Ράντου) είναι μία πλούσια Νεοϋορκέζα, της οποίας ο σύζυγος Χαλ ( Μάξιμος Μουμούρης) πεθαίνει κληροδοτώντας της χρέη και ντροπή. Εκείνη μετακομίζει αναγκαστικά από το Μανχάταν στο  Σαν Φρανσίσκο και συγκατοικεί με την αδερφή της Τζίντζερ (εξαιρετική Γαλήνη Χατζηπασχάλη) προσπαθώντας να κάνει μια καινούρια αρχή παραπαίοντας μεταξύ νευρικού κλονισμού, ζάναξ, ενοχών, ξεπεσμού και ελπίδας. Η Τζάσμιν είναι η φιλοδοξία που εκπίπτει στη ματαιοδοξία, είναι το american dream που αδυνατεί μπροστά στον καπιταλισμό, είναι η πίστη στο δυισμό και στο ζευγάρωμα για πάντα που σοκάρεται και κουρελιάζεται στην εποχή των αναρίθμητων επιλογών. Δεν θα κάνουμε άλλο spoiler αλλά θα μοιραστούμε την υπέροχη προσθήκη του Φασουλή στο κείμενο: «συχνά συναντάς τη μοίρα σου, στο μονοπάτι που διάλεξες για να την αποφύγεις», και θα δώσουμε ραντεβού ξανά και ξανά χαμηλά στην Ιπποκράτους.     Κείμενο: Ζωή Νικολάου    Πληροφορίες για την παράσταση :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/blue-jasmine-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CE%B3%CE%BF%CF%8D%CE%BD%CF%84%CF%85-%CE%AC%CE%BB%CE%BB%CE%B5%CE%BD/[/embed]]]> 4823 0 0 0 “BLUE JASMINE” Του Γούντυ Άλλεν]]> “BLUE JASMINE” Του Γούντυ Άλλεν]]> “BLUE JASMINE” Του Γούντυ Άλλεν]]> <![CDATA[“Οι Antimatter επιστρέφουν στην Ελλάδα.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-antimatter-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Fri, 09 Nov 2018 12:10:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4829 Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Μαρτίου 2019, οι Βρετανοί Antimatter θα βρεθούν σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα αντίστοιχα, για να παρουσιάσουν νέο και παλαιότερο υλικό, τιμώντας την παράδοση που τους θέλει να περιοδεύουν εκτενώς στον κόσμο για κάθε νέα τους κυκλοφορία. Σάββατο 23 Μαρτίου 2019 – Eightball Club / Θεσσαλονίκη   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 12€
    • Ταμείο: 15€
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Musicland Records / Ticket House (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Velona Records (Μητροπόλεως 125, τηλ.: 2313090695)
        ► Κυριακή 24 Μαρτίου 2019 – Death Disco / Αθήνα   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 12€
    • Ταμείο: 15€
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Wind
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/death-disco/antimatter-live
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Η μεγαλειώδης επιστροφή των Antimatter στην δισκογραφική δράση σηματοδοτήθηκε το 2015 από το έκτο τους σε σειρά full length album “The Judas Table” (Prophecy Productions), για την προώθηση του οποίου, το σχήμα επέστρεψε στον δρόμο, και περιόδευσε εκτενώς μετά από χρόνια, με ημερομηνίες ακόμη και στην μακρυνή Σιβηρία, την εξωτική Λατινική Αμερική και δεκάδες άλλα μέρη, ανάμεσα στα οποία και κάποια που το σχήμα δεν είχε επισκεφτεί μέχρι τότε. Το “The Judas Table” είναι το δίδυμο αδερφάκι της προηγούμενης κυκλοφορίας τους “Fear of a Unique Identity” (2012), όπως και ένα album που ανεβάζει τον πήχη, για τον μοναδικό μελαγχολικό rock ήχο των Antimatter, εκεί που οι εσωστρεφείς, κοινωνικοί στίχοι, ο σκοτεινός μουσικός παλμός και οι εμπνευσμένες και ψυχωμένες φωνητικές ερμηνείες του mainman του σχήματος, Mick Moss, αποτελούν όλα μαζί και το καθένα χωριστά, σήματα κατατεθέν και όμορφες αποχρώσεις στην μοναδική μουσική παλέτα των Βρετανών. Εδώ και περισσότερα από 15 χρόνια, ο ήχος των Antimatter επεκτείνει τα όριά του και βελτιώνει την ποιότητά του, με darkwave rock τραγούδια (“Uniformed & Black”, “Stillborn Empires”, “The Last Laugh”) ή νεοτεριστικά progressive εγχειρήματα (“Black Eyed Man”, “Everything You Know Is Wrong”, “Wide Awake In The Concrete Asylum”) αλλά και με αυτή την πτυχή του σχήματος, που παραμένει, μέχρι και σήμερα, αναμφισβήτητα αυτή με τον πιο μοναδικό και χαρακτηριστικό χαρακτήρα, την πιο συναισθηματική τους (“Comrades”, “Epitaph”, “The Weight Of The World”). Το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Μαρτίου 2019, οι Βρετανοί Antimatter θα βρεθούν σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα αντίστοιχα, για να παρουσιάσουν νέο και παλαιότερο υλικό, τιμώντας την παράδοση που τους θέλει να περιοδεύουν εκτενώς στον κόσμο για κάθε νέα τους κυκλοφορία.     LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    4829 0 0 0
    <![CDATA[“Κontrast”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%baontrast/ Fri, 09 Nov 2018 13:01:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4834 www.blankwallgallery.com Διάρκεια έκθεσης: Από 9 Νοεμβρίου έως 14 Νοεμβρίου 2018 Δύο φίλοι, δύο διαφορετικές απόψεις. Το φως, οι σκιές, τα χρώματα...., εις το διηνεκές... Η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει την έκθεση «Kontrast» στο χώρο της από την Παρασκευή 9 Νοεμβρίου. Δύο διαφορετικοί άνθρωποι, με διαφορετική άποψη για τη φωτογραφία και διαφορετικές ματιές, ενώνουν τις δουλειές τους σε μία έκθεση γεμάτη αντιθέσεις. Το φως και οι σκιές συνυπάρχουν με τα πληθωρικά χρώματα και τις αντιθέσεις και μας δίνουν ένα αποτέλεσμα που δικαιώνει απόλυτα τον τίτλο της έκθεσης, «Kontrast». Είναι πραγματικά ενδιαφέρον να δει κανείς πόσο διαφορετική ματιά πάνω στη φωτογραφία μπορεί να έχουν δύο φίλοι που μοιράζονται το ίδιο πάθος. Όλοι όσοι ενδιαφέρονται να δουν ατμοσφαιρικές ασπρόμαυρες φωτογραφίες πλάι σε γεμάτα χρώμα και φως τοπία, μπορούν να έρθουν στη Blank Wall Galley από τις 9 μέχρι και τις 14 Νοεμβρίου. Το αποτέλεσμα σίγουρα θα τους ικανοποιήσει. Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.1]]> 4834 0 0 0 <![CDATA[Act React Improvise ● σεμινάριο αυτοσχεδιασμού ● Koray Tarhan]]> https://www.puzzlemag.gr/act-react-improvise-%e2%97%8f-%cf%83%ce%b5%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%ac%cf%81%ce%b9%ce%bf-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%bf%cf%83%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%bf%cf%8d-%e2%97%8f-koray-tarhan/ Fri, 09 Nov 2018 16:05:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4837 Act React Improvise Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Σάββατο 15 Δεκεμβρίου 2018 | 12:00 – 15:00 Ο Τούρκος ηθοποιός και αυτοσχεδιαστής Koray Tarhan έρχεται στο ΚΕΤ για ένα μοναδικό εργαστήρι σκηνικού αυτοσχεδιασμού το Σάββατο 15 Δεκεμβρίου. “Πώς ετοιμάζεται κάποιος για να αυτοσχεδιάσει; Σκεφτόμαστε και σχεδιάζουμε αυτό που πρόκειται να κάνουμε ή είμαστε όντως ανοιχτοί προς τους υπόλοιπους αυτοσχεδιαστές με τους οποίους δουλεύουμε; Ο αυτοσχεδιασμός συμβαίνει κυρίως όταν αντιδράς σε κάτι ή όταν ακολουθείς κάποιον άλλον, κάποιον “οδηγό”. Σε αυτό το εργαστήρι μέσω ασκήσεων και παιχνιδιών θα αμφισβητήσουμε τους εαυτούς μας και θα αναρωτηθούμε εάν πράγματι ακούμε, εάν ζούμε στη στιγμή, αν αντιδράμε και αν ισορροπούμε πνεύμα και σώμα.” Το εργαστήρι είναι σχεδιασμένο για ηθοποιούς που θέλουν να αναλάβουν τη δημιουργία χαρακτήρων και ιστοριών πάνω στη σκηνή μέσω της μαγείας του αυτοσχεδιασμού. Οι αυτοσχεδιαστικές τεχνικές του εργαστηρίου βασίζονται στη δουλειά των Keith Johnstone, Viola Spolin και Del Close.   Koray Tarhan Ο Koray Tarhan ασχολείται εντατικά με τον αυτοσχεδιασμό από το 1998. Αποφοίτησε από το τμήμα Θεάτρου του πανεπιστημίου της Άγκυρας. Είναι ένας από τους ιδρυτές του πρώτου αυτοσχεδιαστικού γκρουπ ηθοποιών στην Τουρκία. Έγραψε τον πρώτο αυτοσχεδιαστικό οδηγό στην τουρκική γλώσσα, σχεδίασε το πρώτο app για αυτοσχεδιαστές και συντόνισε το πρώτο διεθνές αυτοσχεδιαστικό φεστιβάλ στην Τουρκία. Έχει διδάξει αυτοσχεδιασμό σε πολλές ομάδες και ηθοποιούς στην Τουρκία και το εξωτερικό. Έχει πραγματοποιήσει workshops στο Πόρτλαντ, στο Λος Άντζελες, το Βερολίνο, το Σαν Φρανσίσκο, το Βελιγράδι κ.α. Είναι μέλος του Applied Improvisation Network από το 2009.   Κόστος συμμετοχής στο σεμινάριο: 30 ευρώ Πληροφορίες/αιτήσεις συμμετοχής: 69.45.34.84.45 & info@polychorosket.gr   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 4837 0 0 0 <![CDATA[«Αθήνα Ενδοχώρα»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b5%ce%bd%ce%b4%ce%bf%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1/ Fri, 09 Nov 2018 16:08:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4840  «Αθήνα Ενδοχώρα» Ζωγραφικό αφήγημα 37 Ελλήνων δημιουργών Υπό την επιμέλεια του δημοσιογράφου και συγγραφέα Νίκου Βατόπουλου   Εγκαίνια Έκθεσης: Τρίτη 4 Δεκεμβρίου Διάρκεια έκθεσης μέχρι τις 2 Φεβρουαρίου 2019   Το Κέντρο Τεχνών  “ΜΕΤΣ”, ένας νέος χώρος πολιτισμού, συστήνεται στο αθηναϊκό κοινό μέσα από την ζωγραφική πράξη 37 Ελλήνων δημιουργών. Το ζωγραφικό αφήγημα υπό τον τίτλο «Αθήνα Ενδοχώρα» στήνει ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Νίκος Βατόπουλος. «Ένα σπίτι στο Μετς. Αυτή η απλή αφορμή, τόσο αυθύπαρκτη, όμως, και πολυκύμαντη, μέσα στη μοναδικότητά της, προκαλεί ένα γεγονός. Περισσότερο, ορίζει ένα ψυχικό τοπίο μέσα στο οποίο η ίδια η Αθήνα βαθαίνει σε μία κολυμβήθρα κοινής μνήμης. Η έκθεση «Αθήνα Ενδοχώρα» εγκαινιάζει τον κύκλο ζωής ενός νέου χώρου, αφιερωμένου στο πνεύμα και στις τέχνες. Βρίσκεται σε μια γειτονιά με ιστορικό βάθος, χωνεμένη και αυτή στο σώμα της πόλης. Ένα σπίτι της δεκαετίας του ’20 επιστρέφει στη ζωή της πόλης χάρη στην πρωτοβουλία του ζωγράφου Γιώργου Κόρδη και την επιμέλεια και οργάνωση του γιού του Παύλου Κόρδη με πρόθεση να δίνει στέγη και παρότρυνση σε δημιουργικούς ανθρώπους. Τριάντα επτά εικαστικοί καλλιτέχνες συμμετέχουν σε αυτήν την πρώτη έκθεση που επιχειρεί να συνδέσει το παρόν της δημιουργικής Αθήνας με ένα σώμα κοινής μνήμης ασάλευτο στον χρόνο».   Νίκος Βατόπουλος Στο “ΜΕΤΣ” μας υποδέχονται οι εικαστικοί: Νίκος Αγγελίδης, Δημήτρης Αγγελόπουλος, Γιάννης Αδαμάκης, Δημήτρης Αναστασίου, Καλλιόπη Ασαργιωτάκη, Ειρήνη Βογιατζή, Ανδρέας Γεωργιάδης, Φραγκίσκος Δουκάκης, Ειρήνη Ηλιοπούλου, Απόστολος Ιτσκούδης, Μηνάς Καμπιτάκης, Βασίλης Καρακατσάνης, Νίκος Κιτμερίδης, Νικόλας Κληρονόμος, Λήδα Κοντογιαννοπούλου, Σπύρος Κωτσάλας, Αλέκος Λεβίδης, Βασίλης Λιαούρης, Θανάσης Μακρής, Τίμος Μπατινάκης, Ράνια Μπέλλου, Γεωργία Μπλιάτσου, Γευσώ Παπαδάκη, Λίλα Παπούλα, Αχιλλέας Πιστώνης, Βασίλης Πούλιος, Γιώργος Σαλταφέρος, Βασίλης Σελιμάς, Βασίλης Σούλης, Αντώνης Σταβέρης, Φίλιπ Τάρλοου, Βαγγέλης Τζερμιάς, Νικόλας Τζούμας, Βιργινία Φιλιππούση, Κατερίνα Χαδουλού, Πάβλος Χαμπίδης, Αθηνά Χατζή. Κέντρο Τεχνών  “ΜΕΤΣ” Ευγένιου Βούλγαρη 6, Μετς   Η έκθεση εγκαινιάζεται την Τρίτη 4 Δεκεμβρίου και θα έχει διάρκεια μέχρι τις 2 Φεβρουαρίου 2019. Το ωράριο λειτουργίας της είναι: Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή 11-2μμ και 6-9μμ Τετάρτη & Σάββατο11:00 – 15:00 Κυριακή & Δευτέρα: κλειστά. Τηλέφωνο επικοινωνίας: 693802071]]> 4840 0 0 0 <![CDATA[«ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ» ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%81%ce%b3%ce%bf%ce%bd%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%b5%ce%ba%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b9%ce%b4%cf%81%cf%85%ce%bc%ce%b1/ Sat, 10 Nov 2018 12:45:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4843 «ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ» ΑΠΟ ΚΥΡΙΑΚΗ 11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ   Μια καινούρια παραγωγή, από την Κάρμεν Ρουγγέρη και τους συνεργάτες της, θα απολαύσουν και εφέτος, γονείς και παιδιά από τριών ετών και άνω, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Η Κάρμεν Ρουγγέρη έδωσε και πάλι φέτος τον λόγο στα παιδιά, ώστε να διαλέξουν τα ίδια την παράσταση που θέλουν να δούν. Ετσι στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης όπου συνήθως ανεβάζει έργα εμπνευσμένα απο την Ελληνική μυθολογία, θα παρουσιάσει την «ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ» Το έργο μας ξεκινάει με τον μύθο του Φρίξου και της Έλλης ώστε να καταλάβουμε τι ακριβώς είναι το χρυσόμαλλο δέρας και πώς βρέθηκε στην Κολχίδα. Από κει και ύστερα θα παρακολουθήσουμε τη γέννηση του Ιάσονα στην Ιωλκό της Μαγνησίας, το μεγάλωμά του δίπλα στον Κένταυρο Χείρωνα πάνω στα βουνά του Πηλίου και την απόφασή του να φέρει πίσω στην πατρίδα το χρυσόμαλλο δέρας. Θα μάθουμε ακόμα πώς και από ποιον κατασκευάστηκε η Αργώ. Πώς ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα του Ιάσονα όλα τα αντρειωμένα παλικάρια της Ελλάδας, για να κάνουν μαζί του αυτό το μεγάλο ταξίδι. Ύστερα, μαζί με τους Αργοναύτες θα πάμε στη Λήμνο, στην Τροία, θα περάσουμε από τον  Ελλήσποντο, θα πάμε στην Κύζικο, τη Μυσία και τέλος περνώντας μέσα από τις Συμπληγάδες πέτρες και το νησί του Άρη θα βρεθούμε στην Κολχίδα. Εκεί ο Ιάσονας θα γνωρίσει την Μήδεια, η οποία και θα τον βοηθήσει να πάρει το χρυσόμαλλο δέρας. Όμως δεν τελειώνει εδώ το έργο μας. Ο γυρισμός στην πατρίδα θα μας επιφυλάξει πολλές ακόμα περιπέτειες…….. Τα πρωτότυπα εντυπωσιακά κοστούμια και σκηνικά με την υπογραφή της Χριστίνας Κουλουμπή, οι εμπνευσμένες χορογραφίες και οι φωτισμοί από τον Πέτρο Γάλλια, η μουσική και τα τραγούδια του Πόντου που επέλεξε για να ντύσει την παράσταση ο Κωνσταντίνος Παλαιολόγου σε στίχους του Ανδρέα Κουλουμπή και διασκευή  Αντώνη Δελαπόρτα, θα μαγέψουν τους μικρούς θεατές αλλά και όλη την οικογένεια, με μια παράσταση μελετημένη και τεκμηριωμένη μέσα από την υπέροχη Ελληνική μυθολογία μας, σε κείμενο της Κάρμεν Ρουγγέρη. Περισσότερες πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr Facebook: https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%81%CE%BC%CE%B5%CE%BD-%CE%A1%CE%BF%CF%85%CE%B3%CE%B3%CE%AD%CF%81%CE%B7-2120813864603695/ Instragram: https://www.instagram.com/karmen.rougeri/   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή Σκηνικά - κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση – χορογραφίες - φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας Μουσική επεξεργασία - VideoartΑντώνης Δελαπόρτας Στίχοι : Ανδρέας Κουλουμπής Σπαθογραφίες: Κωνσταντίνος Μπουμπούκης Επιλογή τραγουδιών: Κωνσταντίνος Παλαιολόγου Διδασκαλία τραγουδιών: Κωνσταντίνος Παλαιολόγου και Αγάπη Διαγγελάκη Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργάκη Βοηθός ενδυματολόγου: Έρρικα Αλαμάνου Υπεύθυνη γραφείου παραγωγής: Αγγελική Μαντζουράνη Φωτογραφίες: Νίκος Αθανασίου https://www.photolifez.com/   Παίζουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Κατερίνα Γεωργάκη, Αγάπη Διαγγελάκη, Ρωμανός Κατανάς, Χριστίνα Κουλουμπή, Μανώλης Κλωνάρης,  Έλενα Μιχαλάκη, Γιώργος Μπανταδάκης, Ευάγγελος Σαλευρής, Σωτήρης Σουριανός, Βασίλης Τσιγκριστάρης, Πολύκαρπος Φιλιππίδης   Παραστάσεις: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - www.mcf.gr Πειραιώς 206, ΤΚ 177 78 Ταύρος, Τηλ: 210 3418550, 210 3418579   Κάθε Κυριακή για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:30 & 15:30   Καθημερινά στις 10:00 για σχολεία & συλλόγους κατόπιν συνεννόησης. Κρατήσεις για σχολεία & συλλόγους από Δευτέρα έως Παρασκευή 08:30-14:30, τηλ.: 215 550 8270 & 210 3418579 κα στο k.rouggeriskini1@gmail.com   Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες (με διάλειμμα) Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 11 Νοεμβρίου 2018 Λήξη παραστάσεων: Τέλος Απριλίου   «ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ»   ΚΑΙ ΜΕ ΑΓΓΛΙΚΟΥΣ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΥΣ   Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης υποδέχεται τους ξένους επισκέπτες της πόλης με την παράσταση «ΑΡΓΟΝΑΥΤΙΚΗ ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ» με αγγλικούς υπέρτιτλους Τιμές εισιτηρίων:   Τιμές εισιτηρίων κατ’άτομο: 12€ (Γενική είσοδος), 10€ Groups άνω των 10 ατόμων/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ)/ Οικογένειες 4 ατόμων και άνω, 8€ ΑμΕΑ (κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με τα ταμεία του Ιδρύματος).   Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
      • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
      • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
      • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
      Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart   Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00-22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται  με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00  έως 01:00. Από τις 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.      ]]>
    4843 0 0 0
    <![CDATA[dEUS "The Ideal Crash 20th Anniversary Tour" live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/deus-the-ideal-crash-20th-anniversary-tour-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/ Mon, 12 Nov 2018 12:23:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4848 dEUS, μία από τις καλύτερες και πιο ιδιαίτερες μπάντες που ανέδειξε η ευρωπαϊκή σκηνή τα τελευταία 30 χρόνια, επιστρέφουν στην Αθήνα! Την Παρασκευή 31 Μαΐου, οι Βέλγοι που κέρδισαν από την αρχή της πορείας τους μία ξεχωριστή θέση στην καρδιά του ελληνικού κοινού θα γιορτάσουν στο Fuzz Live Music Club τα 20 χρόνια από την κυκλοφορία του αριστουργηματικού "The Ideal Crash", το οποίο θα παίξουν ολόκληρο ζωντανά, αναγγέλλοντας ταυτόχρονα την επιστροφή τους με το επερχόμενο 8ο album της καριέρας τους! Τραγούδια όπως τα αξέχαστα "Sister Dew", "Instant Street", "Everybody's Weird", "Dream Sequence #1", μαζί με τα κλασικά standards τους, "Suds & Soda", "Little Arithmetics", "For the Roses" και "Hotellounge (Be the Death of Me)" θα δημιουργήσουν μια μοναδική βραδιά. Παράλληλα, το εμβληματικό αυτό album θα επανακυκλοφορήσει σε remastered και boxset εκδόσεις. Η συναυλία της Αθήνας θα κλείσει το πρώτο σκέλος της ανοιξιάτικης ευρωπαϊκής περιοδείας του "Ideal Crash" η οποία θα αποτελείται από 20 συναυλίες σε μεγάλες πόλεις, όπως η Λισαβόνα, η Μαδρίτη, το Μιλάνο, η Βιέννη, το Βερολίνο, το Παρίσι και το Λονδίνο! "Δεν είναι συναυλίες για τη νοσταλγία", λέει ο ηγέτης των dEUS, Tom Barman. "Είναι η τέλεια συγκυρία για να βάλουμε και πάλι μπροστά τις μηχανές και να βγούμε ξανά στον δρόμο! Αν υπήρχε μία στιγμή όπου θα έπρεπε να γιορτάσουμε έναalbum και να ξεκινήσουμε μία περιοδεία, είναι αυτή. Το 'Ideal Crash' ήταν ένας πολύ σημαντικός δίσκος για εμάς, κλείνει τα 20 χρόνια του και θα θέσει τα υψηλάstandards και για τα νέα τραγούδια μας." Ο τρίτος δίσκος των cult indie-rockers από την πόλη του Antwerp τους καθιέρωσε ως μια από τις πλέον ανατρεπτικές και επινοητικές μπάντες της γενιάς της, ερχόμενος μετά τα επίσης εξαιρετικά "Worst Case Scenario" (1994) και "In a Bar, Under the Sea" (1996) ενώ οι συναυλίες τους στη χώρα μας, ακόμα συζητιούνται με θαυμασμό. Πλέον, με νέο κιθαρίστα στη σύνθεσή τους, οι dEUS επιδιώκουν μια νέα αρχή, παίρνοντας δύναμη από το ένδοξο παρελθόν. Και γιορτάζοντας μαζί μας, ένα από τα σπουδαιότερα κατορθώματά τους, ετοιμάζουν το έδαφος για τη νέα πολυαναμενόμενη δουλειά τους, η οποία θα κυκλοφορήσει στις αρχές του 2019!   Η προπώληση των εισιτηρίων για τη συναυλία της Αθήνας, όπως και για ολόκληρη την περιοδεία, θα ξεκινήσει την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου, στις 11:00 το πρωί. Η πρώτη τιμή είναι τα 27 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 30 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 33 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   dEUS "The Ideal Crash" + opening act (tba) Παρασκευή 31 Μαΐου 2019, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & ΠατριάρχουΙωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr ). Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]> 4848 0 0 0 <![CDATA[Maximum Love: Μαζί με τους Last Drive οι Jack Heart & The Love Ghosts!]]> https://www.puzzlemag.gr/maximum-love-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-last-drive-%ce%bf%ce%b9-jack-heart-the-love-ghosts/ Mon, 12 Nov 2018 12:38:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4853 THE LAST DRIVE special guests: Jack Heart and The Love Ghosts Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records Jack Heart and The Love Ghosts Ο Jack Heart κυκλοφόρησε το ντεμπούτο δίσκο του με τίτλο “Emotional Piñata” τον Ιούνιο του 2017. Τον Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς κυκλοφόρησε στην Inner Ear Records ενα 7’’ με τίτλο “108”. Ύστερα δημιουργήθηκαν οι “The Love Ghosts” σε ένα πύργο στη Μάνη και ηχογράφησαν το νέο τους δίσκο που θα φέρει τον τίτλο “Blue Eternity” και θα κυκλοφορήσει εντος του 2019. Τα καινούρια τραγούδια παίχτηκαν για πρώτη φορα ζωντανά στο Ejekt Festival 2018 όπου μοιραστηκαν το stage με τον Nick Cave and the Bad Seeds, Editors, Wolf Alice και Protomartyr καθώς και στα UP Festival και Saristra Festival. The Love Ghosts: Evankelos Aslanides Mark Brown Jimmy Trap Leuteris Volanis Haris Neilas Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4853 0 0 0 <![CDATA[ITHACA, OUR ODYSSEY 1]]> https://www.puzzlemag.gr/ithaca-our-odyssey-1/ Mon, 12 Nov 2018 12:42:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4858 ITHACA, OUR ODYSSEY 1 Christiane Jatahy 29 Νοεμβρίου έως 2 Δεκεμβρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Κι αν ο Οδυσσέας ήταν πρόσφυγας; 10 τόνοι νερού πλημμυρίζουν την Κεντρική Σκηνή της Στέγης. Η Κριστιάν Ζαταΐ, το νέο αστέρι της γαλλικής σκηνής, παρουσιάζει ένα τολμηρό multimedia θέαμα για τη μετανάστευση. Σινεμά, θέατρο και νέες τεχνολογίες για μια ιστορία που είναι, συγχρόνως, παρόν και παρελθόν.   Από 29 Νοεμβρίου έως 2 Δεκεμβρίου, η θάλασσα της Ιθάκης πλημμυρίζει την Κεντρική Σκηνή της Στέγης. Ο Οδυσσέας, η Πηνελόπη και η Καλυψώ επιπλέουν στα νερά της. Ένας αρχαίος μύθος ή μια είδηση για την προσφυγική κρίση; Η Βραζιλιάνα σκηνοθέτρια Κριστιάν Ζαταΐ τοποθετεί έναν μεγεθυντικό φακό μύθου πάνω στη σύγχρονη πραγματικότητα. Κατασκευάζει έναν παράλληλο με το δικό μας κόσμο –συγχρόνως, παρόν και παρελθόν– που αντανακλά την οδύσσεια της επιστροφής στην πατρίδα. Συνεργάτιδα του Odéon-Théâtre de l’Europe και της Comédie-Française, έχει κατακτήσει το κοινό της Γαλλίας με το πολυμεσικό θέατρό της. Η γλώσσα της, ένα σύμπλεγμα σκηνικής λειτουργίας, ψηφιακής και κινηματογραφικής απεικόνισης, τροφοδοτεί και το Ithaca, our Odyssey 1. Η Κριστιάν Ζαταΐ τοποθετεί τη δική της Ιθάκη σε δύο νησιά, την Ωγυγία της Καλυψούς και την Ιθάκη της Πηνελόπης, καθώς και στη θάλασσα ανάμεσά τους. Το νερό γίνεται μνημείο του ταξιδιού και η Οδύσσεια ένα αιώνιο τραγούδι. Σαν Σειρήνα, η Ζαταΐ τραγουδά για την οδύνη της εξορίας, τον νόστο για την πατρική γη και την αγάπη που επιζεί σε καιρούς αναμονής. Μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.   Συντελεστές Δραματουργία, Σκηνογραφία & Σκηνοθεσία: Christiane Jatahy Καλλιτεχνική Συνεργασία, Φωτισμοί & Σκηνογραφία: Thomas Walgrave Συνεργασία στη Σκηνογραφία: Marcelo Lipiani Καλλιτεχνική Συνεργασία: Henrique Mariano Σχεδιασμός Ήχου: Alex Fostier Φωτογράφος: Paulo Camacho Κοστούμια: Siegrid Petit-Imbert, Géraldine Ingremeau Βίντεο: Julio Parente Βοηθός Σκηνοθέτη & Μετάφραση: Marcus Borja Παίζουν: Karim Bel Kacem, Julia Bernat, Cédric Eeckhout, Stella Rabello, Matthieu Sampeur, Isabel Teixeira Κατασκευή σκηνικού: Tο εργαστήριο διακόσμησης του Odeon-Théâtre de l'Europe και η ομάδα του Odeon-Théâtre de l'Europe Πρεμιέρα: Ateliers Berthier, Odéon-Théâtre de l'Europe, Μάρτιος 2018 Θερμές ευχαριστίες στους Kais Razouk, Godrat Arai και Nazeeh Alsahuyny που μοιράστηκαν μαζί με τους συντελεστές μέρη της δικής τους οδύσσειας. Παραγωγή: Odéon-Théâtre de l'Europe (Παρίσι) Συμπαραγωγή: Théâtre National Wallonie (Βρυξέλλες), São Luiz Teatro Municipal (Λισαβόνα), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Comédie de Genève (Γενεύη), Ruhrtriennale (Γερμανία) Με την υποστήριξη: Centquatre (Παρίσι)   Διαβάστε περισσότερα Το Ithaca, Our Odyssey είναι μια συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση με το Odéon-Théâtre de l' Europe. Το έργο αποτελεί το πρώτο μέρος ενός φιλόδοξου δίπτυχου με τον γενικό τίτλο Our Odyssey και πραγματεύεται κάθε προσπάθεια επιστροφής στην κοιτίδα. Η Ζαταΐ επιστρατεύει μια μεικτή διανομή από τρεις Βραζιλιάνες ηθοποιούς και τρεις Γάλλους, για να υποδυθούν τρεις εκδοχές της Πηνελόπης και τρεις του Οδυσσέα. Μετά το Ithaca, θα ακολουθήσει το New Ithaca που εμπλέκει ξανά τον μύθο με το ντοκουμέντο. Η επάνοδος του Οδυσσέα στην Ιθάκη και η αποκατάσταση της σχέσης του με την Πηνελόπη θα αποτελέσουν το συνθετικό υλικό μιας δραματουργίας που θα αντλήσει και από ιστορίες προσφύγων. Για την ολοκλήρωση του New Ithaca δρομολογούνται γυρίσματα και έρευνα στην Ελλάδα, την Παλαιστίνη, τον Λίβανο, τη Νότια Αφρική, την Τουρκία, τη Συρία και τη Βραζιλία. «Η ομηρική μυθοπλασία μπαίνει σαν μεγεθυντικός φακός στην εποχή μας, στις μετακινήσεις της, στην κάθε απόπειρα να φθάσει κανείς στο σπίτι του, με την κυριολεκτική ή μεταφορική έννοια» αναφέρει η Κριστιάν Ζαταΐ για το πρότζεκτ. Η παράσταση της Ζαταΐ έρχεται μετά το Odyssey του συμπατριώτη της, Leonardo Moreira, μια παραγωγή που παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Fast Forward Festival 5 της Στέγης.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 29 Νοεμβρίου έως 2 Δεκεμβρίου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 20 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 16 € Παρέα 10+ άτομα: 14 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2200/  ]]> 4858 0 0 0 <![CDATA[Steve Wynn & Chris Cacavas live στο Tiki 19 και 20 Νοεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/steve-wynn-chris-cacavas-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-tiki-19-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-20-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85/ Mon, 12 Nov 2018 12:43:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4861 Steve Wynn θα μας τιμήσει για άλλες δύο βραδιές στο ΤΙΚΙ Bar Athens, που τον φιλοξενεί σταθερά, τα τελευταία 10 χρόνια. Αυτήν τη φορά θα έχει μαζί του μια μεγάλη προσωπικότητα της Αμερικανικής μουσικής, τον Chris Cacavas (Green On Red, Junkyard Love, Giand Sand). Τη Δευτέρα τη συναυλία ανοίγουν οι DUSTBOWL. Κυρίαρχη μορφή της αμερικανικής εναλλακτικής ροκ σκηνής, ανεξάντλητος συνθέτης, πολίτης του κόσμου. Από τα eighties και τις μέρες των θρυλικών Dream Syndicate μέχρι και σήμερα, ο Steve Wynn δεν σταματά να γράφει μουσική και να δηλώνει παρών, ακούραστος και στις συνεργασίες του με άλλους μουσικούς (με μέλη των R.E.M., των Green On Red και πολλούς άλλους). Ο … “δικός μας” Steve (μετά από τόσες επισκέψεις μπορούμε πλέον να τον αποκαλούμε έτσι) επισκέπτεται ξανά την Αθήνα, για δυο σούπερ βραδιές στο οικείο περιβάλλον του Tiki Bar, και όλα εκείνα τα τραγούδια που έχουν καθορίσει την σχεδόν 30χρονη καριέρα του. Και αυτήν τη φορά φέρνει μαζί του έναν συνοδοιπόρο από τα eighties, τον εμβληματικό Καλιφορνέζο Chris Cacavas, που έχει συνδέσει το όνομά του με μερικές από τις πιο δυνατές σελίδες στο saga της αμερικάνα. Μαζί οι δυό τους λοιπόν, για 2 live από αυτά που σου φτιάχνουν το μήνα (μερικές φορές και ολόκληρο το χρόνο). Μετά τις συναυλίες στο Tiki ακολουθούν dj set-έκπληξη, από τους δυο τους! Tiki Bar Athens (Φαλήρου 15 , Μακρυγιάννη) Εισιτήρια: €12 | Προπώληση: www.viva.gr | Τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908 ‘Ωρα έναρξης: 21.30 https://www.facebook.com/events/1844226082339320/]]> 4861 0 0 0 <![CDATA[Conceptual]]> https://www.puzzlemag.gr/conceptual/ Mon, 12 Nov 2018 19:56:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4865 Conceptual Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 16 Νοεμβρίου, 20:00 Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Δολόπικος Διάρκεια έκθεσης: Από 16 Νοεμβρίου έως 28 Νοεμβρίου 2018   Η έκθεση Conceptual θα βρίσκεται στο χώρο της Blank Wall Gallery από την Παρασκευή 16 μέχρι την Τετάρτη 28 Νοεμβρίου. Καλλιτέχνες από διάφορα μέρη του κόσμου παρουσιάζουν δουλειές τους όπου το προσωπικό στοιχείο επικρατεί. Η αντίληψη του καλλιτέχνη για τον κόσμο και την τέχνη φαίνεται καθαρά μέσα από αυτές τις δουλειές που σκοπό έχουν να προκαλέσουν και να προβληματίσουν το θεατή. Ένας προσωπικός, μυστικός διάλογος ξεκινά ανάμεσα στο φωτογράφο και το θεατή. Η μία πλευρά παρουσιάζει μία εικόνα και η άλλη αντιδρά ανάλογα με τις εμπειρίες και τις προσλαμβάνουσες που έχει. Κάθε άνθρωπος μπορεί να εισπράξει ένα διαφορετικό μήνυμα βλέποντας την ίδια φωτογραφία. Αυτή είναι και η μαγεία του συγκεκριμένου φωτογραφικού είδους.   Όσοι ενδιαφέρονται να δουν μία μεγάλη συλλογή από φωτογραφίες αυτού του είδους, μπορούν να το κάνουν από την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου και μέχρι την Τετάρτη 28 Νοεμβρίου στη Blank Wall Gallery, στη Φωκίωνος Νέγρη στον αριθμό 55.     Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Τρίτη Τετάρτη - Παρασκευή: 16:30-21:30 Σάββατο: 12:00-14:30 Κυριακή και Πέμπτη: Κλειστά ]]> 4865 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την εμφάνιση του Πάνου Μπίρμπα στο Σταυρός του Νότου Plus]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83/ Mon, 12 Nov 2018 20:07:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4871  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 2 διπλές προσκλήσεις (μόνο είσοδο) για την εμφάνιση του Πάνου Μπίρμπα στο Σταυρός του Νότου Plus την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Πάνος Μπίρμπας »  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. Την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου ο Πάνος Μπίρμπας θα ανέβει για πρώτη φόρα την σκηνή του Σταυρού του Νότου Plus! Μετά από ένα συναυλιακό κενό ενός έτους ο ταλαντούχος τραγουδοποιός μαζί με τους εξαιρετικούς του μουσικούς επιστρέφει με ένα live set που δεν πρέπει να χάσει κανείς! Πέρα από το υλικό των δύο προσωπικών του δίσκων ο Πάνος Μπίρμπας επιφυλάσσει πολλές εκπλήξεις και ένα νέο τραγούδι σε πρώτη ακρόαση! Ο δεύτερος προσωπικός δίσκος του Πάνου Μπίρμπα τιτλοφορείται “Finchley Road” κυκλοφορεί από την Violins Records και αποτελείται από δέκα νέα τραγούδια που γεννήθηκαν μέσα από ιστορίες με φόντο την πόλη του Λονδίνου και ηχογραφήθηκαν στην Αθήνα τον τελευταίο χρόνο. Ατμοσφαιρικός, λιτός, με κρυμμένα ταξίδια, με τόνο φυγής και προσμονής, ο δίσκος πραγματεύεται τον έρωτα και ότι αυτός γεννά. Ο δίσκος αποτελεί μια σύγχρονη μουσική προσέγγιση με πολλά στοιχεία από την εναλλακτική ροκ σκηνή. Τα έντονα ρυθμικά στοιχεία, τα ατμοσφαιρικά κιθαριστικά riffs, οι βρωμισμένες μπασογραμμές και τα αναλογικά synths δημιουργούν ένα ηχητικό τείχος που περιβάλλει τους στίχους. Με ενορχηστρώσεις πέρα από τις συνηθισμένες νόρμες και με το πάθος, τη δύναμη, την εσωτερικότητα και τη λυρικότητα να συνυπάρχουν, το LP “Finchley Road” αποτυπώνει αλήθειες, συναισθήματα και σύγχρονους προβληματισμούς του δημιουργού. Την Παρασκευή ο Πάνος Μπίρμπας με την υπέροχα εκφραστική φωνή σε μια μουσική ακροβασία από τον Nick Cave στους Madrugada, τους Verve και τους Editors σας καλεί να μοιραστούμε όμορφα τραγούδια και να φτιάξουμε όμορφες ιστορίες.   Μαζί του οι: Φώτης Παπαθεοδώρου: Κιθάρες Δημήτρης Κλωνής: Tύμπανα Μάνος Αναγνωστόπουλος: Mπάσο Γιάννης Μαρίνης: Πλήκτρα     Διεύθυνση: Σταυρός Του Νότου Plus Θαρύπου 37 & Φραντζή Αθήνα / Νέος Κόσμος Τηλέφωνο κρατήσεων: 2109226975   Ώρα έναρξης: 22.30 Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ (συμπεριλαμβάνεται μπύρα | κρασί)   FB Event: https://www.facebook.com/events/341347839950696/]]> 4871 0 0 0 <![CDATA[Wilson & Wilson του Έντγκαρ Άλαν Πόε στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/wilson-wilson-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%81-%ce%ac%ce%bb%ce%b1%ce%bd-%cf%80%cf%8c%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d/ Mon, 12 Nov 2018 20:14:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4875 Wilson & Wilson Έντγκαρ Άλαν Πόε Η ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ   ΑΠΟ 9 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 Κάθε Τετάρτη στις 20:00 και Πέμπτη στις 21:00   Το σχεδόν αυτοβιογραφικό αφήγημα του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, «Wilson & Wilson», που παρουσιάστηκε κατά την διάρκεια της περσινής σεζόν σε παγκόσμια πρεμιέρα στην Αθήνα και κατόπιν σε Θεσσαλονίκη και Σύρο, με μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία, επαναλαμβάνεται από 9 Ιανουαρίου 2019 κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στο Θέατρο Φούρνος. Το ψυχολογικό έργο μυστηρίου του Ένγτκαρ Άλαν Πόε παρουσιάζεται σε δραματουργική επεξεργασία και μετάφραση Νικόλα Βαγιονάκη και Μιράντας Βατικιώτη και σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Νικόλα Βαγιονάκη. Μια παράσταση που παρουσιάζει μέσα από τον φαντασιακό σωσία, την σκοτεινή πλευρά του εαυτού μας, την φωνή της συνείδησης που κρίνει, κατακρίνει, επικροτεί ή αποδοκιμάζει τις πράξεις μας. Με έντονη υπαρξιακή αγωνία, ενοχές, μυστήριο, τιμωρία, ψευδαισθήσεις και απληστία. Εκεί  που τα όρια μεταξύ λογικού και παραλόγου είναι ασαφή. Η περιπέτεια του νου αναπόφευκτη. Η φαντασία και η πραγματικότητα αντικατοπτρίζονται στην διαταραγμένη προσωπικότητα του ήρωα που απεγνωσμένα προσπαθεί να λυτρωθεί.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σχεδιασμός Παράστασης, Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Νικόλας Βαγιονάκης Δραματουργική Επεξεργασία, Μετάφραση: Νικόλας Βαγιονάκης, Μιράντα Βατικιώτη Κατασκευή Σκηνικού: Ευγένιος Αρβανιτάκης Ζωγραφική Σκηνικού: Αναστασία Ρήγα Επιμέλεια Φωτισμού: Αποστόλης Τσατσάκος Μουσική Επεξεργασία: Ιάκωβος Παυλόπουλος Trailer παράστασης: Γιάννης Φαφουτάκης Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 20:00 Πέμπτη: 21:00   Τιμές εισιτήριων: Γενική είσοδος:10 ευρώ Φοιτητές και πάνω από 65: 8 ευρώ Άνεργοι και ηθοποιοί του σωματείου: 5 ευρώ Για κρατήσεις θέσεων 210-6460748 Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  (πλησίον Λ. Αλεξάνδρας)    ]]> 4875 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Miss Julia» στο Θέατρο Θησείον του Αύγουστου Στρίντμπεργκ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-4/ Mon, 12 Nov 2018 20:20:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4878  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Miss Julia» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου στις 19:00 στο Θέατρο Θησείον. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα  «Miss Julia» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   Η μεγάλη επιστροφή της “Miss Julia” του Αύγουστου Στρίντμπεργκ στο Θέατρο Θησείον από 16 Νοεμβρίου και για 8 παραστάσεις! Στο Θέατρο Θησείον  θα παρουσιαστεί από την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου και για 8 παραστάσεις για δεύτερη συνεχή χρονιά, το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας του Αύγουστου Στρίντμπεργκ «Miss Julia» σε μετάφραση Δήμητρας Ζακυνθηνού και σκηνοθεσία Εμμάνουελ Μανιού, με τους Έλενα ΘωμοπούλουΝικόλα Μακρή και Βαλίσια Βύζα. Την παραγωγή της παράστασης επιμελείται η AbyssΟn Productions και η Γεωργία Σαραντοπούλου. Λίγα λόγια για το έργο: Ο Αύγουστος Στρίντμπεργκ μοιάζει να ξεπερνάει το έργο του. Είναι από εκείνες τις μεγαλοφυΐες που φαίνονται ασύντακτες, γιατί δε χωράνε σε κανένα πλαίσιο, σε κανένα σύστημα, σε καμιά καθιερωμένη μορφή. Η "Δεσποινίς Τζούλια" κατέχει μια θέση εντελώς ξεχωριστή στην παραγωγή του Στρίντμπεργκ. Με το δράμα του αυτό έκανε ένα αποφασιστικό και πολυσήμαντο βήμα. Ο ίδιος εκθέτει τη θεωρία του περί δράματος. Το κλασικό έργο του, πιο διαχρονικό από ποτέ, αναγεννιέται σε μία έπαυλη, στα υπόγεια του υπηρετικού προσωπικού, ανάμεσα σε έργα τέχνης και ρετρό μουσικές του 1950. Στην οικογενειακή έπαυλη, στην αγγλική εξοχή, η δεσποινίς Τζούλια  φλερτάρει με τη φωτιά και προκαλεί τον υπηρέτη Ζαν σε ένα παιχνίδι ρόλων και αποκαλύψεων. Η Τζούλια και ο Ζαν, καταδικασμένα διχασμένοι, ζουν την ιστορία τους με πάθος και ουτοπισμό γνωρίζοντας ότι το πρωινό φως θα φέρει την αλήθεια. Η «ματιά» του Εμμάνουελ Μανιού, θα μας οδηγήσει να ανακαλύψουμε τη σκηνοθεσία  μέσω ευφάνταστων λεπτομερειών με ρετρό μουσικές και αισθητική της δεκαετίας του 1950. Ένα επιτελείο νέων και δημιουργικών ατόμων συμβάλει στο να μας παρουσιάσουν πως η πάλη των τάξεων, η μάχη των φύλων, οι ακλόνητες ηθικές αξίες και ένας σκουριασμένος καθωσπρεπισμός, οδηγούν στη φωτιά... Συντελεστές: Μετάφραση - Απόδοση: Δήμητρα Ζακυνθηνού | Σκηνοθεσία  Σκηνικά: Εμμάνουελ Μανιός | Φωτισμοί: Άγγελος Παπαδόπουλος Κοστούμια: Τάνια Χριστοφοράτου, Βασιλική Μαυρίδη & Kathy Heyndels | Μουσική επιμέλεια: Cave Sonic Studio | Παραγωγός: Γεωργία Σαραντοπούλου/ AbyssΟn Productions Ερμηνεύουν:  Τζούλια: Έλενα Θωμοπούλου (www.elenathomopoulou.gr, instagram: @elenathomopoulou), Ζαν: Νικόλας Μακρής (www.facebook.com/nikolas.makris.94,  instagram: @nikolas._makris), Κριστίν: Βαλίσια Βύζα (www.facebook.com/valisia.vyza, instagram: @vvalisia) SOCIAL MEDIA: FB: www.facebook.com/missjuliaplay/, Instagram: @missjuliaplay Στοιχεία Παράστασης: Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Παρασκευή, 16 Νοεμβρίου 2018 Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Κάθε Παρασκευή στις 19.00 και Κάθε Σάββατο στις 21.00 Διάρκεια: 90 λεπτά | Θέατρο Θησείον:  Τουρναβίτου 7, Αθήνα 105 53 Είσοδος: 15€/ μειωμένο 10€/ ατέλειες-φοιτητικό: 5€ Κρατήσεις: 21 0325 5444 – 6956172439 | Προπώληση Εισιτηρίων: www.mythodiatheatre.gr  ]]> 4878 0 0 0 <![CDATA[10 χρόνια Ρυθμοί Του Δρόμου! 10 χρόνια ζωής με ενα επετειακό live στο AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/10-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%81%cf%85%ce%b8%ce%bc%ce%bf%ce%af-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%cf%81%cf%8c%ce%bc%ce%bf%cf%85-10-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%b6%cf%89%ce%ae%cf%82/ Mon, 12 Nov 2018 20:23:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4882 10 χρόνια Ρυθμοί Του Δρόμου 10 χρόνια ζωής με ενα επετειακό live! Live επί σκηνής θα ειναι -SADOMAS / Monimos Katoikos / ΣΚΙΑΧΤΡΟ Ραμμένος Άσσος / Poetic & RADICAL AFEZZ aka Άνθρωπος Φανκ Είμαι / X SAIKO / Lyrical Punishment ΠΑΡΑΝΟΙΚΟΣ & RAP COMANDANTE / ΥΠΑΙΤΙΟΣ -OPENING ACT/ Λογομαχία / INCOGNITO DA BOOMBREAKAH -ON DECKS: TWO ROCKS-PONTE https://www.facebook.com/events/292869901421445/ Μιας και φέτος κλείνουμε 10 χρόνια ζωης σκεφτήκαμε να γίνει μια επετειακή βραδιά για να το γιορτάσουμε μαζί σας σε έναν ιστορικο χωρο όπως είναι το An club! -Το ξεκίνημα ήταν με εκπομπές που γίνοντουσαν στο ΡΑΔΙΟ ΘΗΒΑ 97.5 την σαιζόν 2007/2008. Στην συνέχεια την τελευταία 5ετία δημιουργήθηκε και η σελίδα απ την οποία ανεβάζαμε κυκλοφορίες/επερχόμενα εβεντς κτλπ κτλπ όπως συνεχίζουμε να κανουμε και τωρα. -Οι εκπομπές συνεχιστηκαν για περιιπου 2 χρονια στο Bouriblog και πλέον συνεχίζονται μέσα απ τον Blackduckradio!! Σας περιμενουμε απο νωρις για μια ακομη μεγαλη βραδια!! Οι πορτες ανοιγουν 20.30 και μετα απο λιγο ξεκιναει το προγραμμα αυστηρα ωστε ολοι οι συμμετεχοντες να εχουν τον χρονο τους!!    ]]> 4882 0 0 0 <![CDATA[Οι Demons And Wizards (Hansi Kursch - Jon Schaffer) στο Chania Rock Festival !!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-demons-and-wizards-hansi-kursch-jon-schaffer-%cf%83%cf%84%ce%bf-chania-rock-festival/ Mon, 12 Nov 2018 20:26:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4885 Chania Rock Festival 2019 (5-6 Ιουλίου 2019, Χανιά) Είναι τεράστια η υπερηφάνεια, με την οποία ανακοινώνουμε πως το Σάββατο 6 Ιουλίου, θα ανέβουν στη σκηνή του Chania Rock Festival, για πρώτη φορά στην ιστορία τους στη χώρα μας και σε αποκλειστική εμφάνιση για το 2019, οι DEMONS & WIZARDS!!! Το συγκρότημα που αποτελεί τον καρπό της συνεργασίας δύο από τους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες όλων των εποχών στο χώρο της heavy metal μουσικής για τη χώρα μας. Του Hansi Kursch, τραγουδιστή και ηγέτη των Γερμανών βάρδων, BLIND GUARDIAN (που ήταν οι headliners το 2017 στο CRF) και του Jon Schaffer, κιθαρίστα, συνθέτη και αδιαμφισβήτητου αρχηγού των Αμερικάνων ICED EARTH.   Οι DEMONS & WIZARDS, βρίσκονται ήδη στο στούντιο αυτόν τον καιρό, ηχογραφώντας τον τρίτο τους δίσκο, που θα διαδεχτεί το ομώνυμο άλμπουμ του 2000 και το “Touched by the crimson king” του 2005, ύστερα από 13 χρόνια παύσης. Οι μοναδικές συναυλίες που είχαν δώσει, ήταν το 2000 και ήταν μετρημένες στα δάχτυλα των χεριών. Για το 2019, έχουν ανακοινώσει περιορισμένο αριθμό συναυλιών, κυρίως σε μεγάλα φεστιβάλ, στις υψηλότερες θέσεις του billing, έχοντας μεταξύ των άλλων και αποκλειστική εμφάνιση σε γερμανικό φεστιβάλ στο Wacken Open Air που είναι sold out από την πρώτη μέρα ανακοίνωσής του!!!   Ο Kursch με τον Schaffer και τα συγκροτήματά τους, έχουν δώσει δεκάδες sold out συναυλίες στη χώρα μας, έχουν πουλήσει δεκάδες χιλιάδες δίσκους, όμως ποτέ μέχρι τώρα δεν έχουν εμφανιστεί μαζί, κάτι που αναμένεται να προκαλέσει ντελίριο ενθουσιασμού στους πολυάριθμούς οπαδούς όχι μόνο των DEMONS & WIZARDS, αλλά και σ’ αυτούς των BLIND GUARDIAN και ICED EARTH.   Το σχήμα, πήρε το όνομά του από τον ομώνυμο δίσκο των URIAH HEEP και συνδυάζει τις σκοτεινές μελωδίες των ICED EARTH και τα δυναμικά φωνητικά των BLIND GUARDIAN, με τον ιδεατό τρόπο, όπως επίσης και τις αντίστοιχες θεματολογίες των γκρουπ αυτών. Ως DEMONS & WIZARDS, έχουν επισκεφτεί τη χώρα μας μόνο για συνεντεύξεις και αυτόγραφα, δημιουργώντας το αδιαχώρητο και προκαλώντας πανζουρλισμό. Οι λεπτομέρειες του δίσκου και πρώτα δείγματα της δουλειάς τους, αναμένονται αργότερα μέσα στο 2019.   Την Παρασκευή 5 Ιουλίου, θα εμφανιστεί στα Χανιά, μία πραγματική ντίβα της rock μουσικής, με λαμπρή καριέρα, που τραγουδά με την ίδια άνεση heavy metal και όπερα. Η Tarja, μία από τις πιο δημοφιλείς περσόνες στη rock μουσική, έρχεται να ξεσηκώσει το Chania Rock Festival και να μας καθηλώσει με τη μαγική της φωνή.   Η Tarja Turunen, Φιλανδικής καταγωγής, είναι πολλά περισσότερα από μία απλή τραγουδίστρια. Αρχικά έγινε γνωστή μέσα από το κορυφαίο symphonic metal συγκρότημα όλων των εποχών, τους NIGHTWISH, όπου ήταν ιδρυτικό μέλος και τραγούδησε στους πέντε πρώτους, μνημειώδεις δίσκους τους κι αρκετά εκατομμύρια πωλήσεων, αποχώρησε με επεισοδιακό τρόπο από το σχήμα, αναγκάζοντας τον ηγέτη του να δηλώσει ότι ψάχνει μία εντελώς διαφορετική τραγουδίστρια, αφού γνωρίζει πως δεν πρόκειται να βρει δεύτερη σαν εκείνη. Η σόλο καριέρα της, με το γκρουπ που φέρει το όνομά της, TARJA, τη βρίσκει να είναι πλέον η βασική συνθέτης των τραγουδιών και να ξεφεύγει από τα στεγανά του heavy metal, χωρίς βέβαια να το αποκηρύσσει. Απλά το συνοδεύει με αρκετά pop στοιχεία και περισσότερη opera.   Πέρα από το γεγονός ότι είναι μία τραγουδίστρια με αξιοθαύμαστο εύρος φωνής (τρεις οκτάβες), η προσωπικότητά της είναι τεράστιας εμβέλειας. Δίχως να παραβλέπουμε τις εξαιρετικές σπουδές της, η Tarja είναι μία καλλιτέχνιδα – έμβλημα για τη χώρα της και τη Σκανδιναβία γενικότερα. Είναι σίγουρα η πιο επιδραστική και πιο αναγνωρίσιμη τραγουδίστρια για ολόκληρο το ιδίωμα του συμφωνικού metal με γυναικεία φωνητικά. Στη χώρα της, απολαμβάνει status σούπερ σταρ. Έχει κληθεί στο προεδρικό Μέγαρο για να γιορτάσει την Ημέρα Ανεξαρτησίας της Φιλανδίας το 2003 και το 2007 έχει τραγουδήσει για την ίδια επέτειο, τον εθνικό ύμνο της χώρας. Λίγα χρόνια πριν, ήταν η κεντρική τραγουδίστρια στη Χριστουγεννιάτικη γιορτή, με την παρουσία πάλι του Πρωθυπουργού της χώρας και ζωντανή μετάδοση από την τηλεόραση. Έχει τραγουδήσει μέχρι και στον αποχαιρετιστήριο αγώνα της διάσημης Γερμανίδας πυγμάχου, Regina Halmich, ενώ έχει υπάρξει star coach στη Φιλανδική version του τηλεπαιχνιδιού για τουλάχιστον δύο σεζόν “The Voice” (κάπου εδώ κάντε και τις αντίστοιχες συγκρίσεις με το δικό μας)…   Καλλιτέχνις με απίστευτες δυνατότητες, τεράστιο κατάλογο τραγουδιών, γεμάτη δημιουργικές ανησυχίες, μεγάλη βάση οπαδών, σαγηνευτική παρουσία, δυναμική περσόνα και πάντα με εκπληκτικούς μουσικούς που την πλαισιώνουν. Αν μπορούμε να ρισκάρουμε μία πρόβλεψη, η εμφάνισή της, θα είναι από τις πιο σημαδιακές που έχουν περάσει από το Chania Rock Festival.   Μέσα στις επόμενες εβδομάδες, θα υπάρξουν περισσότερες ανακοινώσεις και λεπτομέρειες για τη διοργάνωση, οπότε… και φέτος μόνο Κρήτη και φέτος μόνο Χανιά!   Το Chania Rock Festival, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης και φυσικά της Ελλάδας, που ξεκίνησε το 2002, θα διεξαχθεί για μία ακόμα φορά στον μαγικό χώρο του Προμαχώνα San Salvatore της πόλης των Χανίων, στην Κρήτη, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου 2019. Όλα αυτά τα χρόνια, τεράστια σχήματα από διάφορες χώρες του κόσμου, έχουν προσφέρει ανεπανάληπτες στιγμές. Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς: [Blind Guardian (GER), Sabaton (SWE), Kreator (GER), Paradise Lost (UK), W.A.S.P (USA), U.D.O (GER), Anathema (UK), Therapy? (IRL), Soulfly (BRA), D-A-D (DEN), Phil Campbell And The Bastard Sons (UK), Warlord (USA), Dirkschneider (GER), Moonspell (POR), Tyketto (USA), Destruction (GER), H.E.A.T. (SWE), Blaze Bailey (GB), Warrel Dane (U.S.A.), Grave Digger (GER), Cutting Crew (GB), αλλά κι εγχώρια σχήματα/καλλιτέχνες [Gus G, Rotting Christ, Septicflesh, Last Drive, Spitfire, Inner Wish, Rock N’ Roll Children, Planet Of Zeus, Nightstalker, Poem, κ.α.].   “Prepare to experience a Dark saga in Middle-Earth!!!” https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival/  ]]> 4885 0 0 0 <![CDATA[Η Γαλάτεια Καζαντζάκη αναβιώνει στα χέρια του Πέρη Μιχαηλίδη.]]> https://www.puzzlemag.gr/galateia-kazantaki-theatriko/ Tue, 13 Nov 2018 15:15:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4888 νουβέλα της Γαλάτειας Καζαντζάκη αποκτά σάρκα και οστά στα χέρια του Πέρη Μιχαηλίδη, στο θέατρο Βαφείο του Βοτανικού για όλο τον Νοέμβριο. Και ακόμα κι αν δεν σε κερδίσει το κείμενο, ακόμα κι αν δεν ταυτιστείς απόλυτα με τους χαρακτήρες, αξίζει να βλέπουμε, να διαβάζουμε, να παρακολουθούμε τα έργα τέχνης που μιλούν για τις γυναίκες. Μιας και ακόμα παλεύουν για τα ανθρώπινα δικαιώματα που τους ανήκουν ακόμα και εν έτει 2018. Το έργο «Γυναίκες» γράφτηκε το 1931 και, φυσικά, απεικονίζει το γυναικείο φύλο εκείνη την εποχή, την μεταξύ Α΄Παγκοσμίου και Κατοχής. Είναι η πρώτη φορά που μεταφέρεται στο θέατρο και πρόκειται για επιστολές μεταξύ πέντε αδερφών που ψάχνουν τη θέση τους στον κόσμο, ανασκαλεύουν τη μοίρα τους, προσπαθούν να αυτοπροσδιοριστούν σε ένα κύκλο κοινωνικών επιταγών που προτάσσουν ομορφιά, νεότητα, ευμάρεια, πετυχημένο γάμο, πετυχημένη ζωή. Κι όλα αυτά με συγκεκριμένες οδηγίες: να είσαι υγιής, να τιμάς τον άντρα σου, να τιμάς την παρθενιά σου, να μην ξεφεύγει το μυαλό σου, να είσαι συγκροτημένη. Σας θυμίζει τίποτα; Μου έμεινε ένα φοβερό κρεσέντο, αυτό της Βασιλικής Σαραντοπούλου, όπου μιλάει για τη Φρύνη, την εταίρα που παρόλη τη δύναμή της, κανείς δεν καταδέχτηκε να μνημονεύσει για το καλό που προσφέρθηκε να κάνει. Και το άλλο, αυτό της Νάντιας Δαλκυριάδου, όπου λέει ότι πρέπει να κοιτάξεις πέρα και έξω από τον εαυτό σου και τα προβλήματά του για να ταχθείς σε ένα σκοπό που να αφορά σε όλους, για τα καλυτερέψεις κάτι στο σύνολο ή έστω για να προσπαθήσεις γι έναν τόσο ευγενή σκοπό. Εσύ ίσως συγκινηθείς από κάτι άλλο, ίσως και όχι. Κάτι, όμως, σε αυτό το κείμενο, το τόσο βιωματικό, θα σε αφορά. Κάπου θα νιώσεις ότι ζεις ή σκέφτεσαι κάτι παρόμοιο. Είτε είσαι γυναίκα είτε απλά άνθρωπος που αφουγκράζεται τα γύρω του.   Κείμενο: Ζωή Νικολάου    Πληροφορίες για την παράσταση :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/gynaikes-kazantakh-thiasos-antama/[/embed]    ]]> 4888 0 0 0 «ΓΥΝΑΙΚΕΣ» της Γαλάτειας Καζαντζάκη από τον θίασο «Αντάμα» στο Θέατρο Βαφείο – «Λάκης Καραλής»]]> «ΓΥΝΑΙΚΕΣ» της Γαλάτειας Καζαντζάκη από τον θίασο «Αντάμα» στο Θέατρο Βαφείο – «Λάκης Καραλής»]]> «ΓΥΝΑΙΚΕΣ» της Γαλάτειας Καζαντζάκη από τον θίασο «Αντάμα» στο Θέατρο Βαφείο – «Λάκης Καραλής»]]> <![CDATA[Balothizer Cretan Music from Hell - Release Live Show at AN!]]> https://www.puzzlemag.gr/balothizer-cretan-music-from-hell-release-live-show-at-an/ Tue, 13 Nov 2018 15:18:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4893 Την Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου οι “Cretan-thrash post-Punk” BALOTHIZER θα μας παρουσιάσουν την νέα τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο “Cretan Music from Hell”. Αγάπη για την κρητική μουσική και την μουσική της παράδοση, μέσα απο μια διαφορετική προσέγγιση που χαρακτηρίζει τους  Balothizer και τους έχει κάνει ιδιαίτερα αγαπητούς! Έναρξη 21:30 - Damage 7€ https://www.facebook.com/events/2280953295279428/ Οι Balothizer είναι ένα ηλεκτρικό power trio που δημιουργήθηκε στο Λονδίνο στα τέλη του 2016 απο τον τραγουδιστή/μπασίστα Παύλο Μαυροματάκη και τον λαουτιέρη Νίκο Ζιάρκα, ενώ το σχήμα ολοκληρώθηκε με την προσθήκη του drummer Steve Bongo. Αφορμή για τη συνεργασία τους στάθηκε η κοινή τους αγάπη για την κρητικη μουσική και η ανάγκη τους να φτιάξουν κάτι διαφορετικό μέσα απο αυτην την μουσική παράδοση. Έχοντας χρόνια προϋπηρεσίας στην alternative και experimental σκηνή του Λονδίνου τράβηξαν γρήγορα την προσοχή άλλων καλλιτεχνών και κοινού χάρη στον ιδιαίτερο τρόπο που έπαιζαν την κρητική μουσικη. Το ακροατήριο χαρακτήρισε τον ήχο τους “Cretan-thrash post-Punk” και κάπως έτσι γεννήθηκε η φράση “Cretan Music from Hell”.  ]]> 4893 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο "Βιοτεχνία Υαλικών"στο Θέατρο «Φούρνος»]]> https://www.puzzlemag.gr/proskliseis-gia-viotexnia-ialikwn-theatro-fournos/ Wed, 14 Nov 2018 12:22:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4897  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση "Βιοτεχνία Υαλικών"  για την Τρίτη 20 Νοεμβρίου στις 21:15 στο Θέατρο «Φούρνος». Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Βιοτεχνία Υαλικών" και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   «ΒΙΟΤΕΧΝΙΑ ΥΑΛΙΚΩΝ» του Μένη Κουμανταρέα Κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι την Τρίτη 20 Νοεμβρίου Η Θεατρική Ομάδα Νεάπολις συνεχίζει με επιτυχία στο Θέατρο Φούρνος, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, μέχρι την Τρίτη 20 Νοεμβρίου τις παραστάσεις του έργου του Μένη Κουμανταρέα «ΒΙΟΤΕΧΝΙΑ ΥΑΛΙΚΩΝ». Την Τρίτη 6 Νοεμβρίου, μετά το τέλος της παράστασης θα πραγματοποιηθεί συζήτηση – αφιέρωμα στον Μένη Κουμανταρέα, με καλεσμένες την Αλεξάνδρα Τράντα, αρχαιολόγο - μουσειολόγο και διαχειρίστρια του έργου του συγγραφέα, και την Χλόη Κολύρη, ψυχίατρο - ψυχαναλύτρια. Στη μνήμη του αδικοχαμένου συγγραφέα, θα μιλήσουμε για το έργο του, που σημάδεψε τη μεταπολεμική ελληνική πεζογραφία και θα θυμηθούμε στιγμιότυπα της  ζωής του , μέσα από προσωπικές  αναμνήσεις  και αναφορές.   Λίγα λόγια για την παράσταση: Μια βιοτεχνία, βγαλμένη από τα σπλάχνα αυτής της πόλης. Της πόλης του αγαπημένου συγγραφέα, που συνεχίζει να συντροφεύει τα όνειρά μας. Το έργο, (Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος 1975), γραμμένο στο λυκόφως της δικτατορίας, με την προσδοκία της μεταπολίτευσης, μοιάζει να κλείνει το μάτι στο σήμερα, ν’ ακουμπάει τις ίδιες δυσκολίες και αγωνίες των μικρών, ταπεινών και σπουδαίων ανθρώπων. Αντιφάσεις, διλήμματα, συγκρούσεις. Όλα είναι εύθραυστα. Το γυαλί έτοιμο να σπάσει. Η αγάπη θα δείξει το δρόμο. Βυθιζόμαστε πάλι στο μαγικό κόσμο του μικρού μαγαζιού των γυαλικών, που παλεύει να επιβιώσει και ξανασυναντάμε, τη Μπέμπα και το Βλάση Ταντή, τον Βάσο Ραχούτη και τον Σπύρο Μαλακατέ. Τους υπέροχους και κοινούς αυτούς ανθρώπους. Τους φέρνουμε με συγκίνηση στο σήμερα, στην τραυματισμένη Αθήνα του 2018, που μας τυλίγει με τα μυστικά της, παλεύοντας κι αυτή να επιβιώσει, ακροβατώντας και ρισκάροντας.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Διασκευή-Σκηνοθεσία: Άγγελος Χατζάς Κίνηση: Άρτεμις Ιγνατίου Σκηνικά: Γιάννης Γκαρδιακός Κοστούμια-Φωτισμοί : Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Μουσική: Βασίλης Χρηστακέας Καλλιτεχνικοί Συνεργάτες: Σωτήρης Τσακομίδης, Γόνη Λούκα   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αργυρώ Λογαρά, Γιάννης Νικολάου,Διονύσης Ποταμίτης, Άγγελος Χατζάς   Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr/  -ιστότοπος «Νεάπολις»   INFO: Ημέρες και ώρες παραστάσεων (μέχρι τις 20 Νοεμβρίου) Δευτέρα στις 21:15 Τρίτη στις 21:15   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Άνω των 65: 10 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ Άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες: 5 ευρώ Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά   Θέατρο «Φούρνος» Μαυρομιχάλη  168 Τηλ.: 2106460748      ]]> 4897 0 0 0 <![CDATA[Η ανθρώπινη φωνή με την Έλενα Κελεσίδη στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%8e%cf%80%ce%b9%ce%bd%ce%b7-%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%ae-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ad%ce%bb%ce%b5%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%83%ce%af%ce%b4%ce%b7/ Wed, 14 Nov 2018 12:30:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4901 Η ανθρώπινη φωνή Μονόπρακτη όπερα βασισμένη στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο του Ζαν Κοκτώ   30 Νοεμβρίου, 2 Δεκεμβρίου 2018 29, 31 Ιανουαρίου 2019 2, 5 Μαΐου 2019   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ώρα έναρξης: 20.30   Στον ρόλο της Γυναίκας η Έλενα Κελεσίδη Η σπουδαία μονόπρακτη όπερα Η ανθρώπινη φωνή του Φρανσίς Πουλένκ, βασισμένη στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο του Ζαν Κοκτώ, έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Παναγή Παγουλάτου και με τη διεθνώς καταξιωμένη υψίφωνο της ΕΛΣ Έλενα Κελεσίδη στον ρόλο της Γυναίκας. Για έξι μόνο παραστάσεις, στις 30 Νοεμβρίου και 2 Δεκεμβρίου 2018, στις 29 και 31 Ιανουαρίου 2019 και στις 2 και 5 Μαΐου 2019. Η μοναδική Έλενα Κελεσίδη καλείται να ζήσει τις τελευταίες στιγμές μιας σχέσης και ίσως μιας ζωής… «Elle», αυτή, μέσα από ένα μεγάλο τηλεφώνημα με διακοπές και παύσεις, ζει τον οδυνηρό επίλογο της ερωτικής σχέσης με τον αγαπημένο της, «son chéri». Ένας μονόλογος, μια «μουσική εξομολόγηση», σύμφωνα με τον συνθέτη, για τον προδομένο έρωτα και την απόλυτη μοναξιά πέρα από φύλο, ηλικία, εποχή. Μετά από σαράντα χρόνια φιλίας με τον Ζαν Κοκτώ, ο Φρανσίς Πουλένκ συνέθεσε το 1958 τη μονόπρακτη αυτή «λυρική τραγωδία» πάνω στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο που έγραψε ο συγγραφέας το 1928. Κίνητρο και για τους δύο δημιουργούς υπήρξε το τέλος μιας επώδυνης ερωτικής σχέσης. Αρχικά, ο εκδότης του είχε προτείνει στον Πουλένκ να συνθέσει τον μονόλογο για τη Μαρία Κάλλας, η οποία την εποχή εκείνη βρισκόταν στο απόγειο της δόξας της. Ωστόσο, ο συνθέτης επέλεξε να συνεργαστεί με τη Γαλλίδα υψίφωνο Ντενίζ Ντυβάλ, της οποίας τη θυελλώδη ερωτική ζωή γνώριζε και η οποία μόλις πρόσφατα είχε ερμηνεύσει την Μπλανς στην όπερά του Διάλογοι Καρμηλιτισσών, που είχε παρουσιαστεί με επιτυχία στη Σκάλα του Μιλάνου το 1957. Η Ανθρώπινη φωνή έκανε πρεμιέρα στην Κωμική Όπερα του Παρισιού στις 6 Φεβρουαρίου 1959 με την Ντυβάλ να ερμηνεύει τον ρόλο της Γυναίκας, υπό τη διεύθυνση του Ζωρζ Πρετρ και με τον Ζαν Κοκτώ να υπογράφει τη σκηνοθεσία, τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης. Στη νέα παραγωγή που θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, ο Παναγής Παγουλάτος ξαναδιαβάζει την Ανθρώπινη φωνή του Φρανσίς Πουλένκ με τα μάτια του 21ου αιώνα και προσεγγίζει σκηνοθετικά το έργο με έναν τελείως διαφορετικό και ανατρεπτικό τρόπο. Στον ρόλο της Γυναίκας η Έλενα Κελεσίδη, μια περίφημη τραγουδίστρια και μια εξίσου συγκλονιστική ηθοποιός. Η διεθνώς καταξιωμένη υψίφωνος της ΕΛΣ έχει πρωταγωνιστήσει σε πολυάριθμες παραγωγές όπερας σε Βασιλική Όπερα Λονδίνου, Κρατική Όπερα Βιέννης, Μητροπολιτική Όπερα Νέας Υόρκης, Όπερα Βαστίλης (Παρίσι), Φεστιβάλ Μπρέγκεντς, Βερολίνο, Αμβούργο, Μόναχο, Άμστερνταμ, Ζυρίχη, Τόκυο κ.α. Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους μαέστρους και σκηνοθέτες και έχει λάβει θετικότατες κριτικές από τα σημαντικότερα μέσα ενημέρωσης σε όλο τον κόσμο. Τα σκηνικά και τα κοστούμια με επιρροές από την ιαπωνική κουλτούρα υπογράφει η Τότα Πρίτσα και τους φωτισμούς ο Χρήστος Τζιόγκας. Στο πιάνο δύο διακεκριμένοι πιανίστες της ΕΛΣ, η Σοφία Ταμβακοπούλου και ο Φρίξος Μόρτζος.   Σκηνοθετικό σημείωμα Η ανθρώπινη φωνή. Μια γυναίκα και ένα τηλέφωνο. Ένας διάλογος με μορφή μονόλογου, μια και ο θεατής δεν ακούει τον αόρατο συνομιλητή στην άλλη άκρη του σύρματος. Δυο εραστές που μέσω της τηλεφωνικής γραμμής επισημοποιούν το τέλος της σχέσης τους. Ένας προβληματισμός της δεκαετίας του ’50 σε σχέση με το αν τελικά η τεχνολογία των επικοινωνιών φέρνει κοντά ή απομακρύνει τους ανθρώπους. Ο ίδιος προβληματισμός ενισχύθηκε τη δεκαετία του ’90, όταν το κινητό τηλέφωνο επέτρεψε ακόμα μεγαλύτερη ελευθερία στο ψέμα. Σήμερα, η διείσδυση της εικόνας στην καθημερινή τηλεπικοινωνία επιτρέπει μια πιο ανθρώπινη και ειλικρινή «τηλεπροσέγγιση». Ας ξαναδιαβάσουμε την ιστορία του έργου εν έτει 2018. Μια γυναίκα και ένας άντρας. Μια πενταετής σχέση που τελειώνει. Αυτός, φεύγει. Αυτή, καταρρέει. Οι αναμνήσεις ξεχειλίζουν. Το ψέμα, διαβρωτικό, κάνει την εμφάνισή του. Όπως πάντα, σε αυτές τις περιπτώσεις. Ποτέ δεν λείπει, ποτέ δεν κρύβεται. Μέχρι πού μπορεί κανείς να φτάσει από έρωτα; Διαχρονικές καταστάσεις, διαχρονικοί προβληματισμοί… Και το τηλέφωνο;… Φρανσίς Πουλένκ Η ανθρώπινη φωνή Μονόπρακτη όπερα βασισμένη στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο του Ζαν Κοκτώ 30 Νοεμβρίου, 2 Δεκεμβρίου 2018 29, 31 Ιανουαρίου 2019 2, 5 Μαΐου 2019 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ώρα έναρξης: 20.30 Σκηνοθεσία: Παναγής Παγουλάτος Σκηνικά – Κοστούμια: Τότα Πρίτσα Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας Πιάνο: Σοφία Ταμβακοπούλου Φρίξος Μόρτζος Στον ρόλο της Γυναίκας η Έλενα Κελεσίδη Τιμές εισιτηρίων: 18, 25 ευρώ Φοιτητικό, παιδικό: 15 ευρώ Προπώληση:
    • Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742
    Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr
    • Καταστήματα PUBLIC
    http://tickets.public.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου  ]]>
    4901 0 0 0
    <![CDATA[Οι Πέτρες επιστρέφουν στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%80%ce%ad%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%83/ Wed, 14 Nov 2018 12:33:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4904 Π Ε Τ Ρ Ε Σ   Σ Τ Ι Σ   Τ Σ Ε Π Ε Σ   Τ Ο Υ της Μαρί Τζόουνς Ποτέ μη λες Ποτέ! Οι Πέτρες επιστρέφουν στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ από την Τετάρτη 28 Νοεμβρίου   Η παράσταση Πέτρες στις τσέπες του, το απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου, μετά από 2 χρόνια μεγάλης επιτυχίας στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, επιστρέφει από 28 Νοεμβρίου στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ! Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή extras… δηλαδή κομπάρσοι… δηλαδή οι άνθρωποι δεν έχουν στον ήλιο μοίρα… και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σων. Που αυτοκτόνησε. Έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Κρίμα. Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια 2 ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς. Κρίμα. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Επιμέλεια Κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βίντεο: Όλγα Μπρούμα Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύρμω Κεκέ   Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 20:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 21:00 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Φοιτητικό / Ανέργων 12€   Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Φοιτητικό / Ανέργων 15€   ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα Τηλέφωνο: 21 0341 0011   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά]]> 4904 0 0 0 <![CDATA[Jazz For A Cause Festival at Afrikana Jazz Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/jazz-for-a-cause-festival-at-afrikana-jazz-bar/ Wed, 14 Nov 2018 12:48:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4908 https://svobotnik.bandcamp.com STATHIS ANNINOS SOLO PIANO GEORGE KONTRAFOURIS BABY TRIO Γιώργος Κοντραφούρης - Hammond Organ Κωστής Φαναράς - Κιθάρα Έκτορας Ρεμσάκ - Drums Το Baby Trio δημιουργήθηκε το 2008 με την ιδέα να αποτελέσει ένα δημιουργικό όχημα με σκοπό να εκφράσει την αφέλεια, τον εφηβικό ενθουσιασμό και γενικά ό,τι κάνει εντύπωση σε έναν νέο μουσικό, όταν αρχίζει να παίζει σε ένα συγκρότημα με τους φίλους του, και παράλληλα σαν ένα σχολείο για νέους μουσικούς. Το Baby Trio έχει γνωρίσει αρκετές διαφορετικές ενσαρκώσεις. Ο Κοντραφούρης παίζει hammond, ενώ τη σύνθεση του τρίο συμπληρώνουν κάθε φορά ένας νεαρός κιθαρίστας και ένας νεαρός ντράμερ. Η θητεία των νεαρών μελών του Baby Trio ολοκληρώνεται μόλις συμπληρώσουν το 25ο έτος της ηλικίας τους, οπότε και αποχωρούν παραχωρώντας τη θέση τους σε νέα μέλη. CONSTANTINE CHEIMARIOS QUINTET (feat. YIANNIS KASSETAS,STELIOS CHATZIKALEAS) Κωνσταντίνος Χειμαριός – Κιθάρα & Συνθέσεις Στέλιος Χατζηκαλέας- Τρομπέτα Γιάννης Κασσέτας – Τενόρο Σαξόφωνο Στάθης Παρασκευόπουλος – Κοντραμπάσο Αλέξανδρος Καραλιάς – Drums Ο Καλύμνιος κιθαρίστας & συνθέτης Κωνσταντίνος Χειμαριός ως εμπνευστής του φεστιβάλ “Jazz For A Cause” συμμετέχει και με το δικό του σχήμα καθώς νιώθει την ανάγκη να μοιραστεί με όλους όσους θα παρευρεθούν (την 1η μέρα), τις πιο εσωτερικές συνθέσεις του, από το project του “Deeper Reflections”. Οι συνθέσεις του αυτές έχουν ως σκοπό να βάλουν τον ακροατή σε ένα ταξίδι εσωστρέφειας, μέσα από εικόνες πλασμένες από τα πιο σκοτεινά συναισθήματα που μπορεί να κρύβει η ανθρωπότητα του σήμερα αλλά και του χθες. Επίσης όντας ουτοπιστής (και γνωρίζοντας ότι ο χρόνος δεν είναι παρά μόνο μία διάσταση, την οποία ο άνθρωπος μπορεί να αντιληφθεί σε περιορισμένο βαθμό) επιχειρεί να ντύσει την μουσική του με λίγο από το «Φως» που θα μπορούσε να διέπει τον κόσμο του υποτιθέμενου «αύριο». Έτσι, ίσως αυτό το «Φως» με τη σειρά του να εξαγνίσει την «ματαιότητα» του εικονικό-υπαρξιακού «σήμερα». Το “Deeper Reflections” θα ηχογραφηθεί μέσα στο 2019 προτού κάνει τον κύκλο του ως project, καθώς το επόμενο είναι ήδη στα σκαριά… https://www.youtube.com/watch?v=f4rYSF0-0-k TRIPLICITY ΓιώργοςΣταυρουλάκης -Κιθάρα&Guitar Synth ΠαναγιώτηςΜπουραζάνης- Ηλ.Μπάσο ΠάνοςΒασιλόπουλος - Drums Το σχήμα έχει σαφείς αναφορές στη σύγχρονη ηλεκτρική jazz και η μουσική του αναμιγνύει στοιχεία αρμονικού και ρυθμολογικού αυτοσχεδιασμού με μια πλειάδα ηχοχρωμάτων. Με τη χρήση πεταλιών εφέ, loopers αλλά και του guitarsynth, οι Triplicity καταφέρνουν να δώσουν τόσο ζωντανά όσο και στο studio, ένα ηχόχρωμα το οποίο ξεφεύγει κατά πολύ από ένα παραδοσιακό jazz ή fusionguitartrio, προσεγγίζοντας την ηχητική πυκνότητα ενός σύγχρονου ηλεκτρικού κουαρτέτου. Στο ντεμπούτο τους, αυτός ο ήχος έρχεται να συμπληρωθεί με τα ηχοχρώματα του σαξοφώνου, των κρουστών αλλά και της φωνής, αναδεικνύοντας τις συνθέσεις και τις ενορχηστρώσεις του σχήματος. Πέμπτη 6/12 (ΏραΈναρξης 19:30) Mε σειρά εμφάνισης: ALEXANDROS TOMAGIAN QUARTET Αλέξανδρος Τοματζιάν -Κιθάρα Γιάννης Παπαδόπουλος -Πιάνο Λάμπρος Παπανικολάου - Κοντραμπάσο Έκτορας Ρέμσακ -Drums Το κουαρτέτο του προσφάτως αποφοιτήσαντα από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο κιθαρίστα Αλέξανδρου Τοματζιάν παίζει κυρίως πρωτότυπη μουσική με βασικό πυρήνα την μοντέρνα και κλασσική Τζαζ (ArtBlakey, McCoyTyner, KurtRosenwinkel) αλλά και με στοιχεία από τη ροκ και ηλεκτρονική μουσική των τελευταίων χρόνων. APOSTOLOS KALTSAS QUARTET Απόστολος Καλτσάς - Ηλ.Μπάσο Γιάννης Παπαναστασίου – Σοπράνο Σαξόφωνο Ηλίας Μαντικός – Κανονάκι Πάνος Τζινιόλης - Drums Ο μπασίστας και συνθέτης Απόστολος Καλτσάς συμμετέχει στο φεστιβάλ “Jazz For A Cause” με ορχηστρικά κομμάτια από την προσωπική του δισκογραφία κι ένα ανανεωμένο σχήμα. Ο Απόστολος ζει καλλιτεχνικά στην Ελλάδα και στον κόσμο και συνεργάζεται με δημιουργούς από ένα ευρύ καλλιτεχνικό φάσμα. Μέλος για πολλά χρόνια του ιστορικού ροκ συγκροτήματος Υπόγεια Ρεύματα, πλέον συνεργάζεται με world jazz σχήματα όπως η Αγγελική Τουμπανάκη και οι ΄Συνδέσεις΄ της ή η πειραματική ΄Κρουστή παραμυθία΄ του Σόλη Μπαρκή, ενώ συμμετέχει συχνά ως performer σε θεατρικές παραστάσεις και χοροθεατρικά δρώμενα. Στην εμφάνισή του στο φεστιβαλ θα παίξει κομμάτια της πρώτης του δισκογραφικής δουλειάς, της "Μυθοτοπίας", που όπως μαρτυρά η λέξη είναι ένας κύκλος τραγουδιών και ορχηστρικών, μια μουσική περιπλάνηση σε διάφορα μέρη της Ελλάδας, της Μεσογείου και του κόσμου. Κάθε τραγούδι-προορισμός είναι ένας ξεχωριστός τόπος, μια μικρή ταξιδιωτική ιστορία, μια απρόσμενη συνάντηση ετερόκλητων ήχων. Παράλληλα θα παρουσιάσει και κάποια ορχηστρικά από την επικείμενη νέα δουλειά του Emotional Algebra. Αυτή τη φορά όμως θα εμφανιστεί μ΄ένα 'υβριδικό' κουαρτέτο όπου δίπλα στο σοπράνο σαξόφωνο του έμπειρου Γιάννη Παπαναστασίου και τα τύμπανα του τζαζμαν Πάνου Τζινιόλη ισότιμη θέση διεκδικεί το κανονάκι του βιρτουόζου Ηλία Μαντικού. KATERINA PIPILI QUARTET Κατερίνα Πιπιλή - Φωνητικά Κωνσταντίνος Χειμαριός - Κιθάρα Μάρκος Αγραφιώτης - Κοντραμπάσο Αλέξανδρος Καραλιάς – Drums Αντλώντας το ρεπερτόριο του κυρίως από το “Great American Songbook”, το “Katerina Pipili Quartet” επιχειρεί να εξερευνήσει νέα «μονοπάτια» εντός και εκτός του μουσικού ιδιώματος της Jazz. Διασκευασμένα λοιπόν standards, μέσα απο συλλογικές ενορχηστρώσεις γεμάτες αυθορμητισμό, οι οποίες σε συνδιασμό με το διαδραστικό και αυτοσχεδιαστικό παίξιμο των τεσσάρων μουσικών κάνουν κάθε τους εμφάνιση μοναδική! VAGGELIS STEFANOPOULOS “LoopJamProject” feat. AGGELIKI TOUBANAKI ΒαγγέληςΣτεφανόπουλος - Synth/loop station/ electric guitar ΆγγελοςΠολυχρόνου - Congas/percussion ΜάριοςΙωάννου- Drums GUEST: ΑγγελικήΤουμπανάκη - Φωνητικά ”Nu Jazz, funk, Nu bossa, Afro beat, Dub και ότι άλλο προκύψει…” GROOVE ELATION PROJECT ΓιώργοςΜουτάφης - Organ, keys, compositions Κυριακή Βιδάλη - El. Guitar, compositions ΠαναγιώτηςΚωστόπουλος – Drums Παναγιώτης Μπουραζάνης - El. Bass Jim Staridas - Trombone Οι Groove Elation project αποτελούνμια φρέσκια πρόταση στονχώροτης Jazzσκηνής! Δημιουργήθηκαν το 2012 και κινούνται σε NuJazz , Mainstream και Futurefunk μονοπάτια προσφέροντας ενα άκουσμα προσιτό ακόμα και στο πιο ακατέργαστο αυτί! Οι GrooveElationProject έχουν ήδη εμφανιστεί σε αρκετά φεστιβάλ αλλά και μουσικές σκηνές . Τον Ιούνιο του 2017 εμφανίστηκαν στο φεστιβάλ Πανόραμα Ελληνικής Jazz στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών σε μια soldout συναυλία που άφησε διθυραμβικές κριτικές! Η μπάντα εχει κυκλοφορήσει στην Re-defineProductions την πρώτη της δισκογραφική δουλειά με τίτλο ''BetweenRealities'' , μια πρωτοτυπία για την Ελλάδα αφού ηχογραφήθηκε και βιντεοσκοπήθηκε ''live'' στο SierraStudio, αλλά και με παρουσία κοινού με την υπογραφή του καταξιώμενουΑ.Γκολφίδη στον ήχο και τη μίξη! RUDY ROOTS Διαμαντης Διαμαντακος / Δυοδελτα απο Αφροκριμ - Ραπ Antonis Priftis - Kιθαρα Spiros Nikas - Σαξοφωνο Manos Anagnostopoulos – Ηλ.Μπασο Constantinos Kilazoglou / TheJovianKid - πληκτρα και mpc Vaggelis Baliousis – τυμπανα Οι RudyRoots είναι ένα εξαμελές σχήμα με αγάπη για την μαύρημουσική και την πραγματική, καθημερινή, λαϊκή γλώσσα και ατάκα στοστίχο. Χορευτικά beats, φρέσκιες λούπες και μελωδίες, ευρηματικά solos,δρομίσιος λόγος, σε ταξιδεύουν από Αμερική – Αφρική – Ελλάδα σε έναnonstop εκρηκτικό livemixtapeset. Originaltracks μαζί με covers.Jazzy – Funky – Afro – Hiphop μουσική με πολυποίκιλο σε θεματολογίαrap. Συνεισφορά Αλληλεγγύης : 5€ Tα έσοδα θα διατεθούν εξ’ολοκλήρου στον Αγώνα του Λοβέρδου Στελακάτου Χρήστου. (Θα υπάρχει επιπλέον κουτί ελεύθερης συνεισφοράς) Afrikana Jazz Bar -Ιεροφαντών 13, Κεραμεικός]]> 4908 0 0 0 <![CDATA[Yuletide Sympraxis- Κέλτικοι & Σκανδιναβικοί ήχοι, πολυφωνικές διασκευές & σαμανικά κομμάτια σε μια μοναδική σύμπραξη!]]> https://www.puzzlemag.gr/yuletide-sympraxis-%ce%ba%ce%ad%ce%bb%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%b9-%cf%83%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b4%ce%b9%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-%ce%ae%cf%87%ce%bf%ce%b9-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85/ Wed, 14 Nov 2018 12:57:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4912 YULETIDE SYMPRAXIS VOL. II Sòlastas & Curfá Gaelic Nordic Choir Τιμή εισιτηρίου: ζώνη Α | καθήμενοι : 15 ευρώ (50 εισιτήρια), ζώνη Β | καθήμενοι : 12 ευρώ (200 εισιτήρια), ζώνη Γ | όρθιοι στον εξώστη : 10 ευρώ (200 εισιτήρια) Προπώλησηwww.viva.gr, τηλεφωνικά: 11 876, Reload Stores, Seven Stores, Wind, Ευρυπίδης, Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00). Η παράσταση Yuletide Sympraxis είναι μια ιδέα του Γιώργου Τσιμπουξή και της Λαμπρινής Γιώτη, ιδρυτικά μέλη των Sòlastas. Ονομάζεται Sympraxis, λόγω της σύμπραξης μεταξύ των δυο σχημάτων, της χορωδίας Curfá Gaelic Nordic Choir και της μπάντας Sòlastas. Yuletide στις βόρειες γλώσσες σημαίνει η εποχή του χειμώνα ή μεταγενέστερα η εποχή των Χριστουγέννων. Το ρεπερτόριο κινείται κυρίως πάνω σε θέματα της παραδοσιακής κέλτικης και σκανδιναβικής μουσικής. Το μουσικό ταξίδι ξεκινάει από τη Σουηδία, Ισλανδία, Νορβηγία, Ιρλανδία, Σκωτία, και Λαπωνία. Η Βόρεια Θάλασσα, οι ψαράδες, τα ποιμενικά τραγούδια, οι ύμνοι, τα σαμανικά κομμάτια και τα γαέλικα τραγούδια, μεταξύ άλλων, συνθέτουν το μωσαϊκό αυτής της μοναδικής παράστασης, αλλά και ακουστικές/πολυφωνικές διασκευές από συγκροτήματα, όπως οι Fever Ray, Röyksopp μεταξύ άλλων. ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ Curfá Gaelic Nordic Choir (Σκανδιναβικη/Κέλτικη Χορωδία Curfá) Η χορωδία, με εναλλακτικό τρόπο σκέψης πάνω στο ρεπερτόριο του Κέλτικου και Σκανδιναβικού παραδοσιακού τραγουδιού, δημιουργήθηκε το Φεβρουάριο του 2017 μετά από συμφωνία των μελών και της καθηγήτριας του σεμιναρίου ιρλανδικού τραγουδιού, Λαμπρινή Γιώτη. Η πρώτη της παρουσίαση έγινε στο 3ο Φεστιβάλ Κέλτικης Μουσικής. Απαρτίζεται από 25 μέλη (όλοι μαθητές των σεμιναρίων). Το όνομα σημαίνει ρεφραίν στη γαέλικη (κέλτικη) γλώσσα. Το ρεπερτόριο της χορωδίας είναι κυρίως παραδοσιακά μονοφωνικά, αλλά και πολυφωνικά τραγούδια και ύμνοι, ορχηστρική μουσική σε μεταγραφή για χορωδία από Ιρλανδία, Σκωτία, Σουηδία, Νορβηγία, Ισλανδία που βασίζεται πάνω σε έρευνα και επιμέλεια της Λαμπρινής Γιώτη. Είναι η μοναδική χορωδία στο είδος της στα Βαλκάνια και τη Μεσόγειο, λόγω του πολύ σπάνιου ρεπερτορίου που αφορά το κέλτικο και σκανδιναβικό τραγούδι. Μέλη Διεύθυνση χορωδίας, επιμέλεια, έρευνα, εναρμονίσεις: Λαμπρινή Γιώτη Soprani: Άννα Τρομάρα, Αγγελική Βλαστάρη, Αγγελική Αρβανίτου, Γεωργία Παλιούρα, Βασιλική Ανδρωνή, Χρυσάνθη Προβατά, Χρύσα Μαγγανά, Άννα Παντελάρου, Τζοάννα Μπεμπελάκη, Μαρία Πετρουτσά, Δανάη Μητσάκου, Βίκυ Αλεξοπούλου Alti: Ευγενία Ντάσιου, Άλκηστη Παλαιοθοδώρου, Ραχήλ Αγγέλου, Αργυρώ Μπρατσιώτη, Δέσποινα Παυλίδου, Αμέρισσα Φτούλη, Βερονίκη Κρικώνη, Δανάη Νικολοπούλου, Αngella Piergallini, Όλγα Κοτσιρέα Τenori: Ηλίας Πατρινός, Παναγιώτης Βλαστός, Οδυσσέας Γαλανάκης Bassi: Άγις Κόντος, Παναγιώτης Διαμαντόπουλος Sòlastas Celtic/Nordic Μusic Band Οι Sòlastas παίζουν world music, κυρίως άγνωστα τραγούδια στην αγγλική και γαέλικη γλώσσα από Ιρλανδία, Σκωτία, αλλά και σαμανικούς σκοπούς από τη Λαπωνία, παραδοσιακή μουσική από τη Σουηδία, τα Απαλάχια Όρη, τη γυναικεία παράδοση του Χεράτ (Καμπούλ), το Αφγανιστάν, την Ελλάδα, τη θρησκευτική μεσαιωνική παράδοση της Πορτογαλίας, της Ιταλίας και της Καταλονίας, καθώς και τη μουσική των Βαλκανίων σε δικές τους ενορχηστρώσεις βασισμένες στο ύφος του κάθε είδους. Πολλά από τα τραγούδια είναι χωρίς τη συνοδεία οργάνων ή με όσο το δυνατό λιγότερα όργανα και η ενορχήστρωση είναι βασισμένη στην τεχνική των Sean Nós Gaelic και της σχολής των βάρδων. Η μπάντα ξεκίνησε ως ντουέτο το 2011 με το όνομα «Labrini Gioti & George Tsimbouksis Project», μέχρι το 2013 που ενώθηκαν με τον Αντώνη Πανταζή και ξεκίνησαν τους αυτοσχεδιασμούς & τα live με ηλεκτροακουστικό ήχο πάνω σε παραδοσιακές μουσικές που ήδη έπαιζαν. Το 2015 προστέθηκαν στην ομάδα οι κοντραμπασίστες Αντώνης Τζίκας και Θοδωρής Κουέλης. Η Λαμπρινή Γιώτη, ιδρυτικό μέλος της μπάντας, ξεκίνησε να μελετάει ιρλανδική μουσική (τραγούδια και σκοπούς) το 1993. Το 1996 έγινε μέλος του Ελληνο-Ιρλανδικού Συνδέσμου, όπου και τραγούδησε για πρώτη φορά μαζί με τους πρώην Keltoi, νυν Iernis. Το 2006 πήγε για μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Limerick της Ιρλανδίας (Irish World Academy of Music and Dance), όπου μέσω της εθνομουσικολογίας ειδικεύτηκε στο τραγουδιστικό στυλ των γαέλικων τραγουδιών χωρίς συνοδεία της βάρδικης δυτικής περιοχής του Κορκ. (Sean Nós singing style of the West Cork Gaeltacht). Οργανώνει και διδάσκει σεμινάρια στο ιρλανδικό-κέλτικο τραγούδι από το 2010. Είναι πρωτοπόρος στη διάδοση του ιρλανδικού & σκωτσέζικου γαέλικου τραγουδιού στην Ελλάδα, αλλά και της σουηδικής παραδοσιακής μουσικής. Το 2017 έφερε το παραδοσιακό μεσαιωνικό σουηδικό όργανο nyckelharpa στην Ελλάδα και στην ουσία είναι η πρώτη φορά που ένας Έλληνας καλλιτέχνης παίζει αυτό το όργανο. Η μπάντα έχει παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Φαντάστικον 2016, στο 1ο και 2ο Φεστιβαλάκι Κέλτικης Μουσικής, στη μουσική σκηνή «1002 Νύχτες», στο «Poems ‘n crimes» και στο «O‘ Connell’s pub». Συνεργάζεται με τον Ελληνο-Ιρλανδικό Σύλλογο, την Ιρλανδική και τη Βρετανική Πρεσβεία. Μέλη Λαμπρινή Γιώτη: nyckelharpa, πιάνο, φωνή, έρευνα και επιμέλεια ρεπερτορίου Γιώργος Τσιμπουξής: τρίχορδο μπουζούκι, κλασική κιθάρα, πορτογαλική μαντόλα, banjo Αντώνης Πανταζής: αμερικάνικο μαντολίνο Γιάννης Καραμανιώλας: κοντραμπάσο ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: solastasband@gmail.com   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 4912 0 0 0 <![CDATA[Yiannis Kassetas Presents: Classics Mutated @ Απλίκα]]> https://www.puzzlemag.gr/yiannis-kassetas-presents-classics-mutated-%ce%b1%cf%80%ce%bb%ce%af%ce%ba%ce%b1/ Wed, 14 Nov 2018 14:08:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4915 Παρασκευή 16 Νοεμβρίου, στην πανέμορφη «Απλίκα» στη Νέα Σμύρνη ο  Γιάννης Κασέτας παρουσιάζει  ανανεωμένο το Classics Mutated project του σε μια συναυλία με ελεύθερη είσοδο. Ο σαξοφωνίστας και συνθέτης Γιάννης Κασέτας μεταλλάσσει κλασσικά κομμάτια από  ταινίες όπως "ο Νονός" μέχρι  τραγούδια του μεγάλου Stevie Wonder με σεβασμό προς τη μελωδική τους δομή και με "ασέβεια" προς την Αρμονία. Ριζοσπαστική επεμβατική διάθεση χωρίς ίχνος συντηρητικής ματιάς από μια μπάντα με άποψη και προσωπικότητα που μεταφράζει τον ήχο σε εικόνα και τη μουσική σε σενάρια φαντασίας…   Συμμετέχουν οι εξαιρετικοί μουσικοί: Δημήτρης Σεβδαλής - πιάνο, ηλ πιάνο Λάμπρος Παπανικολού - κοντραμπάσο, ηλ. μπάσο Παναγιώτης Κωστόπουλος - ντραμς   Καλεσμένος, ο σολίστ του φλάουτου Λεωνίδας Σαραντόπουλος.   Εναρμονίσεις , συνθέσεις, σαξόφωνα: Γιάννης Κασέτας.   Inf Απλίκα | Κ. Παλαιολόγου 17 και Μ. Αλεξάνδρου, Νέα Σμύρνη, ΤΚ 17121 Παρασκευή  16 Νοεμβρίου | Έναρξη: 22.00 Είσοδος ελεύθερη.]]> 4915 0 0 0 <![CDATA[GUS G - PRIMAL FEAR - Co-headlining συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/gus-g-primal-fear-co-headlining-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf/ Wed, 14 Nov 2018 15:33:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4922 GUS G. PRIMAL FEAR (Germany) Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019 - Θεσσαλονίκη - Eightball   PRIMAL FEAR (Germany) GUS G. Κυριακή 13 Ιανουαρίου 2019 - Αθήνα - Κύτταρο Live   Metal Coalition   Ελληνογερμανική “συμμαχία” σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα τον Ιανουάριο, με τις co-headlining εμφανίσεις των Γερμανών PRIMAL FEAR και της σόλο μπάντας του GUS G. Οι Γερμανοί heavy-power metallers, θα παίξουν στη χώρα μας, 17 και πλέον χρόνια από τις τελευταίες τους συναυλίες, ικανοποιώντας τις προσδοκίες όλων όσων ζητούσαν όλον αυτόν τον καιρό να ξαναδούν τον Ralf Scheepers, τον Mat Sinner και την παρέα τους (εδώ αξίζει να σημειωθεί ότι όλα σχεδόν τα μέλη τους συμμετέχουν ή συμμετείχαν και σε πολλά άλλα γνωστά ονόματα του χώρου).   Οι PRIMAL FEAR, ξεκίνησαν την καριέρα τους το 1997, με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Έχοντας στις τάξεις τους τον εκπληκτικό τραγουδιστή Ralf Scheepers, που λίγο καιρό πριν είχε αποχωρήσει από τους GAMMA RAY, για να πάρει μέρος στις οντισιόν των JUDAS PRIEST που τότε έψαχναν για τον αντικαταστάτη του Rob Halford. Και μπορεί τελικά να μην τα κατάφερε, έφτασε όμως πολύ κοντά στο να πάρει τη θέση του τραγουδιστή στους JUDAS PRIEST, αφού μαζί με τον Tim “Ripper” Owens, ο οποίος πήρε και την πολυπόθητη θέση, ήταν οι δύο υποψήφιοι που έφθασαν μέχρι τέλους. Ο Ralf Scheepers δίχως να χάσει χρόνο, δημιούργησαν μαζί με τον Matthias “Sinner” Lasch τους PRIMAL FEAR και κυκλοφόρησαν το 1998 το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο και γνώρισε πρωτοφανή επιτυχία, προσφέροντας PRIEST-ικό metal (με στοιχεία και από HELLOWEEN), υψηλών προδιαγραφών. Από εκεί και πέρα, ξεκίνησε μία σειρά εξαιρετικών κυκλοφοριών από την Nuclear Blast Records, σχεδόν κάθε χρόνο, αλλά και περιοδείες με μερικά από τα μεγαλύτερα συγκροτήματα του χώρου. Στην χώρα μας έχουν έρθει για συναυλίες δύο φορές, αφήνοντας πάντα τις καλύτερες των εντυπώσεων, με τα γεμάτα ενέργεια live τους.   Το 2006, μετά το φοβερό “Seven Seals” του 2005, το γκρουπ αποχώρησε από την Nuclear Blast Records, προκειμένου να υπογράψει νέο δισκογραφικό συμβόλαιο με την Ιταλική Frontiers Records, μέσω της οποίας κυκλοφόρησε άλλα έξι πολύ καλά άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το καταπληκτικό και άρτιο από κάθε άποψη “Apocalypse”, το οποίο βγήκε πριν λίγους μήνες. Ελάχιστα μετά την κυκλοφορία του, οι PRIMAL FEAR ανακοίνωσαν ότι επέστρεψαν εκ νέου στη μεγαλύτερη ανεξάρτητη metal δισκογραφική εταιρία, την Nuclear Blast Records, υπογράφοντας ένα νέο πολυετές συμβόλαιο, κάτι που φανερώνει ότι η δυναμική τους είναι ακόμα πολύ μεγάλη, πέρα από το γεγονός ότι όλες οι δουλειές τους, λίγο έως πολύ, έχουν αφήσει απόλυτα ικανοποιημένους τους πολυάριθμους οπαδούς τους.   Εξίσου δυνατό σημείο τους, είναι σίγουρα οι συναυλίες, διαθέτοντας αναμφισβήτητα τεράστια εμπειρία πάνω στο σανίδι και ένα υπέρ-πλούσιο ρεπερτόριο, ικανό να ξεσηκώσει οποιονδήποτε οπαδό του κλασικού heavy και του power metal. Αυτό θα έρθουν να κάνουν και στην Ελλάδα τον Ιανουάριο του 2019. Στη Θεσσαλονίκη παίζοντας πριν και στην Αθήνα παίζοντας μετά τον…GUS G. Τον Έλληνα κιθαρίστα από την Θεσσαλονίκη που η ιστορία του είναι βγαλμένη σαν μέσα από ένα παραμύθι. Τον μουσικό που έζησε το απόλυτο όνειρο κάθε κιθαρίστα!!! Να παίξει στην μπάντα του OZZY OSBOURNE από το 2009 μέχρι πρόσφατα!!! Πέρα από τον δίσκο “Scream” που ηχογράφησε για τον Madman και τις παγκόσμιες περιοδείες μαζί του, έπαιξε και το 2012 στην θρυλική περιοδεία Ozzy And Friends, μαζί με τους SLASH και ZAKK WYLDE.   Βασικό του μουσικό άρμα, οι FIREWIND, με τους οποίους έχει κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ, ενώ έχει συμμετάσχει ως βασικό μέλος σε σχήματα όπως η all-star μπάντα DREAM EVIL, οι MYSTIC PROPHECY και οι NIGHTRAGE, ως προσωρινός κιθαρίστας για μία περιοδεία των ARCH ENEMY, ενώ αναρίθμητες είναι και οι συμμετοχές του σε άλμπουμ άλλων συγκροτημάτων. Οι διακρίσεις του είναι πάρα πολλές, όπως και οι περιοδείες του ως σόλο καλλιτέχνης, μαζί με θρύλους της κιθάρας, όπως οι ULI JON ROTH (πρώην SCORPIONS), MARTY FRIEDMAN (πρώην MEGADETH), VINNIE MOORE (U.F.O.), RICHIE KOTZEN (πρώην POISON), STEVE STEVENS (BILLY IDOL, κ.λ.π.) και άλλους.   Εκτός όλων αυτών, έχει και τη σόλο μπάντα του, με την οποία έχει κυκλοφορήσει ήδη τρία άλμπουμ. Στα δύο πρώτα, υπήρχαν πολλοί και σημαντικοί καλεσμένοι, όπως οι Dave Ellefson (MEGADETH), Billy Sheehan (MR. BIG, SONS OF APOLLO, THE WINERY DOGS), Kevin Churko (παραγωγός του OZZY OSBOURNE), Jeff Scott Soto (SONS OF APOLLO, W.E.T., TALISMAN, TRANSIBERIAN ORCHESTRA, πρώην JOURNEY και YNGWIE MALMSTEEN) και πολλοί άλλοι, ενώ στο πρόσφατο “Fearless” όμως, αποφάσισε να κρατήσει μία σταθερή μπάντα, δίχως πολλούς guest, έχοντας στα φωνητικά και στο μπάσο τον πολύ γνωστό παραγωγό και πολυοργανίστα Dennis Ward (PINK CREAM 69, UNISONIC, KHYMERA, PANORAMA, PLACE VENDOME, SUNSTORM, BOB CATLEY, D.C. COOPER) και στα τύμπανα τον Will Hunt (EVANESCENCE, BLACK LABEL SOCIETY).   Ως τρίο, λοιπόν, ο GUS G, με το σόλο σχήμα του (τα τύμπανα στις ζωντανές εμφανίσεις θα αναλάβει ο Τσέχικης καταγωγής και ιδιαίτερα έμπειρος και ταλαντούχος Miloš Meier) θα κλείσει την συναυλία της Θεσσαλονίκης και θα ανοίξει αντίστοιχα αυτήν της Αθήνας, σε ρόλο co-headliner. Πρόκειται για δύο χορταστικές co-headlining συναυλίες που αναμένονται με ιδιαίτερη ανυπομονησία και που κανένας οπαδός του συγκεκριμένου ήχου και όχι μόνο δεν θα πρέπει να λείψει!!!   ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ   Ώρα έναρξης: 20:00 - Τιμή εισιτηρίου: 18 Ευρώ (Περιορισμένη Προπώληση) - 20 Ευρώ (Λοιπή Προπώληση) - 25 Ευρώ (Ταμείο)   Προπώληση Εισιτηρίων   Musicland - Alone Metal Store - Dizzy Dolls - Café Bar Διώροφον ON-LINE: www.123tickets.gr   ΑΘΗΝΑ   Ώρα έναρξης: 20:00 - Τιμή εισιτηρίου: 25 Ευρώ (Προπώληση) - 28 Ευρώ (Ταμείο)   Προπώληση Εισιτηρίων   Ticket House - Metal Era - No Remorse Records - Monsterville - Cinema Libre - Uncle Chronis Tattoo - Dazzled - Δίκτυο καταστημάτων Public σε όλη την Ελλάδα ON-LINE: www.123tickets.gr - www.tickethouse.gr - www.ticketmaster.gr   Υπεύθυνος επικοινωνίας: Σάκης Φράγκος (6938090471 - 210 9939613, E-mail: sakis@rockhard.gr)]]> 4922 0 0 0 <![CDATA[ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΚΑΙ ΠΟΝΤΙΚΙΑ Του Τζον Στάινμπεκ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%bf%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b6%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b9%ce%bd%ce%bc/ Wed, 14 Nov 2018 15:35:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4925 ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΚΑΙ ΠΟΝΤΙΚΙΑ Του Τζον Στάινμπεκ Από την Πέμπτη 22 Νοεμβρίου στον Τεχνοχώρο Cartel || Μικέλη 4 & Αγ. Άννης Βοτανικός -Στάση μετρό Ελαιώνας- τηλ. 693989 8258 «Ο ίδιος ο άνθρωπος έχει γίνει  η μεγαλύτερη μας απειλή και η μοναδική μας ελπίδα»  Τζον Στάινμπεκ- (από το βιβλίο “ Άνθρωποι και Ποντίκια”)   Mια σκληρή μα και βαθιά ανθρώπινη ιστορία διαψευσμένων ονείρων, το «Άνθρωποι και Ποντίκια» του Τζον Στάινμπεκ ανεβαίνει στον Τεχνοχώρο Cartel, στις 22 Νοεμβρίου 2018, σε σκηνοθεσία Βασίλη Μπισμπίκη.   Η αγωνιώδης και συγκινητική προσπάθεια των ανθρώπων του μόχθου για επιβίωση μέσα στις πιο δυσμενείς οικονομικές συνθήκες, ο ρατσισμός, το απατηλό όνειρο για μια μικρή ιδιοκτησία, η δύναμη της φιλίας, η σημασία της ελπίδας, τα ιδανικά της αφοσίωσης, της πίστης, της αυτοδιάθεσης και της αλληλεγγύης, καθιστούν το έργο επίκαιρο και διαχρονικό, ενώ επιτρέπουν μια σύγχρονη ανάγνωση και σκηνοθετική προσέγγιση που υπογράφει ο Βασίλης Μπισμπίκης. Μια μάντρα ανακύκλωσης, στην περιοχή του Βοτανικού δίπλα από τα hot spot των μεταναστών και προσφύγων, γίνεται ο χώρος μέσα στον οποίο οι ήρωες δουλεύουν σκληρά, συγκρούονται, παλεύουν, απογοητεύονται αλλά ταυτόχρονα ονειρεύονται και ελπίζουν. Οι χαρακτήρες του έργου αναγκαστικά σκληροί για να επιβιώσουν, ζουν σε ένα βρώμικο, αηδιαστικό κόσμο, η γλώσσα τους χυδαία πολλές φορές, οι σκηνές με σεξουαλικές στιγμές, αλλά και η κριτική που γίνεται για το κοινωνικό σύστημα, δεν έχουν τίποτε άσεμνο, ή διαφορετικό από τους συνήθεις διαλόγους μιας σκληρής πραγματικότητας. Με λίγα λόγια ο Στάινμπεγκ αναφέρεται με απόλυτο ρεαλισμό για ο,τι συμβαίνει την συγκεκριμένη χρονική στιγμή, ενώ οι «βρώμικες» λεπτομέρειες είναι μέρος της μεγέθυνσης του Στάινμπεκ προς όφελος της Τραγωδίας, με στόχο τον «εκδημοκρατισμό» του τραγικού αυτού κόσμου.   * Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού. Τους ρόλους ερμηνεύουν: Βασίλης Μπισμπίκης, Δημήτρης Δρόσος, Νικολέτα Κοτσαηλίδου, Στέλιος Τυριακίδης, Μάνος Καζαμίας, Γιώργος Σιδέρης, Γιανμάζ Ερντάλ, Θάνος Περιστέρης, Αγγέλα Πατσέλη.   Συντελεστές: Μετάφραση- Ελεύθερη απόδοση: Σοφία Αδαμίδου Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης Σκηνικά-Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη Βοηθός Σκηνοθέτη: Στεφανία Βλάχου Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης Αφίσα: Παναγιώτης Μητσομπόνος Υπεύθυνη Παραγωγής: Φαίη Τζήμα Τεχνική Υποστήριξη: Δημήτρης Κουτάς, Δημήτρης Σαρρής Κατασκευή Σκηνικού: Ομάδα Cartel Υπεύθυνη επικοινωνίας Τεχνοχώρου Καρτέλ: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   Παραστάσεις: Παρασκευή: 21:15 Σάββατο     : 21:15 Κυριακή      : 21:15   Διάρκεια: 120΄ με διάλειμμα   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Μειωμένο         : 10 ευρώ Ανέργων           :    5 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: -          www.viva.gr -         Και στα ταμεία του Τεχνοχώρου Cartel (Μικέλη 4 & Αγ. Άννης Βοτανικός -Στάση μετρό Ελαιώνας- τηλ. 693989 8258)     Facebook page: https://www.facebook.com/CartelTexnoxoros      ]]> 4925 0 0 0 <![CDATA[«ΣΟΚ» το άπαικτο έργο του Γιώργου Σκούρτη στο Studio Κυψέλης  ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%bf%ce%ba-%cf%84%ce%bf-%ce%ac%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%ba%cf%84%ce%bf-%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%ba%ce%bf/ Wed, 14 Nov 2018 15:40:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4928 «ΣΟΚ» το άπαικτο έργο του Γιώργου Σκούρτη 

    από τους Θεατρίνων Θεατές

    Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

    Πρεμιέρα: Παρασκευή 16 Νοεμβρίου 2018

      Μετά την ολοκλήρωση των παραστάσεων  του «Απόψε Αυτοσχεδιάζουμε», που  συγκέντρωσε εξαιρετικές κριτικές από κοινό και κριτικούς, οι «Θεατρίνων Θεατές» είναι έτοιμοι να μάς παρουσιάσουν τη νέα τους φιλόδοξη παραγωγή. Πρόκειται για το πολυαναμενόμενο άπαικτο έργο του Γιώργου Σκούρτη, «ΣΟΚ», που θα φιλοξενηθεί μεταξύ άλλων στο στέκι τους, στο Studio Κυψέλης, από τις 16 Νοεμβρίου 2018, ύστερα από 6 μήνες προβών.   Ο Γιώργος Σκούρτης είχε δει παραστάσεις των «Θεατρίνων Θεατές», κι όταν τον προσέγγισε ο Γιώργος Λιβανός, ο οποίος λατρεύει το ακριβό θεατρικό του έργο, τού έδωσε το «ΣΟΚ» που το θεωρεί από τα σημαντικότερα σύγχρονα θεατρικά, τρίτο μέρος της τριλογίας «Κομμάτια και θρύψαλα». Το πρώτο ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης και το δεύτερο στο Κ.Θ.Β.Ε. Πρόκειται για ένα σύγχρονο πολιτικό έργο, το οποίο καυτηριάζει με δεινότητα τα κακώς κείμενα της καθημερινότητάς μας. Άνθρωποι που θέλουν να ζήσουν μια καλύτερη ζωή, παλεύουν να επιβιώσουν, συγκρούονται με τους εφιάλτες της επόμενης μέρας, τρέχουν, ερωτεύονται, μάχονται για την επιβίωση σε έναν διαρκή πόλεμο - πρωτίστως με τον ίδιο τους τον εαυτό.  Τελικά, τα γεγονότα τούς καθιστούν διαρκώς σε καταστάσεις ΣΟΚ...     Η ταυτότητα της παράστασης Σκηνοθεσία - Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός Σκηνικά - Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη Μουσική: Σάκης Τσιλίκης σε στίχους Γιώργου Σκούρτη Φωτογραφίες: Zώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης Βοηθοί σκηνοθέτη: Ανδρέας ΖαχαριάδηςΒασίλης Θεοδώρου Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής Γραφιστική επιμέλεια: Ειρήνη Γκολέμη Κατασκευές: Αλτίν Τόλα Φωτομοντάζ : Λεονάρντο Θίμο Εκδόσεις : Θεατρίνων Θεατές Προβολή - Επικοινωνία: Νατάσα Παππά     Πρωταγωνιστούν: Καίτη Ιμπροχώρη, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Νίκος Χαλατζίδης, Όλγα Πρωτονοταρίου, Σοφία Μπεράτη, Σόνια Κωτίδου, Μαρία Φλωράτου και ο Ανδρέας Ζαχαριάδης (β’ διανομή Ζωρζέτ Μιρόν )   Στο πιάνο συνοδεύει ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη   Video trailer παράστασης:   Ημέρες και ώρες παραστάσεων   Παρασκευή στις 22.30 Σάββατο στις 21.00 Κυριακή στις 21.00   Πρεμιέρα: Παρασκευή 16 Νοεμβρίου 2018 Studio Κυψέλης  (Σπετσοπούλας 9, Κυψέλη, τηλ.: 210 8819571)   Τιμές εισιτηρίων Κανονικό: 15,00 ευρώ (με ποτό) Μειωμένο (φοιτητικό-ανέργων-θεατών άνω των 65 ετών - ΑΜΕΑ): 10, 00 ευρώ Ατέλειες ( ΣΕΗ & ΕΕΣ ) δεκτές με την αγορά του βιβλίου -  προγράμματος   Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261 Facebook group «Θεατρίνων Θεατές»: https://www.facebook.com/groups/195324911946/ Πρόσβαση στο θέατρο -Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου) -Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)  ]]>
    4928 0 0 0
    <![CDATA[Tamsyn live at Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/tamsyn-live-at-temple/ Wed, 14 Nov 2018 16:00:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4931 Tamsyn [UK] Special guest: Le Page [GR] Σάββατο 2 Φεβρουαρίου 2019 Temple Athens (Iάκχου 17, Γκάζι) Πόρτες: 20:30   Γνήσιο τέκνο της ξεχωριστής μουσικής παράδοσης του Manchester, οι Τamsyn, θα πραγματοποιήσουν την πρώτη τους εμφάνιση στην γενέτειρα του τραγουδιστή και frontman τους, στις 2 Φεβρουαρίου 2019. Μαζί τους ως special guest οι Le Page, για μια βραδιά με αυθεντική βρετανική απόχρωση. Με ενθουσιασμό και πιστοί στην βρετανική μουσική παράδοση των τελευταίων δεκαετιών, οι Tamsyn αποτελούν μια indie rock μπάντα από το Manchester της Αγγλίας. Δημιουργήθηκαν το 2016, και το τωρινό τους line-up αποτελείται από τον Αθηναίο Αlexander Anton και τους Βρετανούς Michael Penfold, Phil Hammill και Luke Finch, ενώ συχνά τους συνοδεύει επι σκηνής και το ανεπίσημο πέμπτο μέλος τους, ο συνεργάτης και παραγωγός τους, Adrian Sharples. Η ποιητικότητα που αποπνέουν ελκύει άμεσα και αβίαστα τον ρομαντισμό που φωλιάζει μέσα στον καθέναν μας. Με όπλο τους riffs που αποτυπώνονται απευθείας στη μνήμη του ακροατή, έξυπνους στίχους και μελωδίες που γρήγορα πιάνεις τον εαυτό σου να σιγοτραγουδάει, έχουν καταφέρει να κεντρίσουν το ενδιαφέρον όσων είχαν την ευκαιρία να τους συνοδεύσουν στο έως τώρα συναυλιακό και δισκογραφικό ταξίδι τους. Το 2016 έφτασαν στο τελικό στάδιο του Soundwaves Music Competition. Έκτοτε δύο singles τους φιλοξενήθηκαν στο BBC (“Want You To Care” & “Dirt”), ενώ το τραγούδι τους “Τhe Only One” έφτασε σε κορυφαία θέση, στην λίστα των καλύτερων νέων βρετανικών κομματιών του Banks Radio Australia. To 2017 αφοσιώθηκαν στην headline βρετανική περιοδεία τους, παίζοντας μεταξύ άλλων στο O2 Ritz του Manchester, ενώ πιο πρόσφατα εμφανίστηκαν στο ιστορικό Deaf Institute, καθώς και στο Dot To Dot Festival του 2018, όπου headliners ήταν οι Horrors και οι Pale Waves. Tον Σεπτέμβριο του 2018 πραγματοποίησαν την πιο σημαντική έως σήμερα, από άποψη κύρους, εμφάνισή τους στο Ο2 Αpollo. H πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους “Ιf I Didn’t Love Trouble Then I Wouldn’t Love You” είναι πλέον διαθέσιμη στο Spotify και το Apple Music. Οι Le Page που ανοίγουν την συναυλία είναι ένα indie pop γκρουπ από την Αθήνα που τα τελευταία δέκα χρόνια έχει κάνει αισθητή την παρουσία του χάρη στον ξεχωριστό του ήχο και τις ζωντανές εμφανίσεις που πραγματοποιεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έχουν κυκλοφορήσει έναν ολοκληρωμένο δίσκο, τρία EPs και αρκετά singles, ενώ η συνεργασία τους με τον Αμερικανό τραγουδοποιό Barry Louis Polisar (γνωστός από το soundtrack της ταινίας Juno) ταξίδεψε τη μουσική τους και στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού. Έχουν ανοίξει συναυλίες πολλών γνωστών καλλιτεχνών και συγκροτημάτων όπως οι Brett Anderson (Suede), Primal Scream, White Lies, Bloc Party, Princess Chelsea, The House of Love, Nouvelle Vague, Camera Obscura, White Town, Au Revoir Simone, Φοίβος Δεληβοριάς, Κωνσταντίνος Βήτα κ.α. Αυτή την εποχή οι Le Page ηχογραφούν νέο υλικό και ετοιμάζονται για τα επερχόμενά live τους.   LINKS:   Τιμές Εισιτηρίων:
    • Περιορισμένη προπώληση (100 εισιτήρια): 8€
    • Προπώληση: 10€
    • Ταμείο: 13€
    Σημεία Προπώλησης:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/tamsyn-live-at-temple
      ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ ΜΕ ΤΗΝ ENTER EVENTS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ ΜΕ ΤΟ TEMPLE: ]]>
    4931 0 0 0
    <![CDATA[The Nomads & The Snails στο An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/the-nomads-the-snails-at-an-club/ Thu, 15 Nov 2018 17:24:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4955 Nomads μας τίμησαν μετά από 6 χρόνια. Γερόλυκοι του garage punk στο γνωστό υπόγειο των Εξαρχείων, στο An Club. Η βραδιά ήταν υποσχόμενη πολλά, έτσι και αλλιώς -από αυτά που μου λένε οι εμπειρότεροι- οι εμφανίσεις τους δεν περνάνε απαρατήρητες, το κάθε άλλο. Το ορεκτικό είχε τους δικούς μας Snails. Με μια αξιοσημείωτη καθυστέρηση, οι Snails ανέβηκαν στη σκηνή. Ήταν η τρίτη φορά που τους έβλεπα και μπορώ να πω η καλύτερη. Από την αρχή μπήκαν δυνατά, με κομμάτια από τα 2 άλμπουμ τους Snails και Dr Acid. Κλασικός 60's garage ήχος, με fuzz, που πότε έγερνε προς το garage punk και πότε στην ψυχεδέλεια. Ξεχώρισα το “She's Like My Girl” και φυσικά το Graveyard, τη διασκευή-φόρο τιμής στον Fred Cole των Dead Moon. Σε 45 λεπτά που διήρκησε η εμφάνισή τους κατάφεραν να μας βάλουν στο κλίμα και να φέρουν το σκορπισμένο γύρω από τα μπαρ του An κοινό, πιο κοντά στη σκηνή. Με ένα πολύ γρήγορο changeover, και αφού οι Nomads στήσανε τα όργανά και τους ενισχυτές τους στη σκηνή, ήρθε το κυρίως πιάτο. Κατευθείαν στο ψητό μπήκαν οι Σουηδοί και με τα γκάζια στο τέρμα με το Can't Keep A Bad Man Down . Με το κοινό όμως μουδιασμένο κάπως στην αρχή, είχαμε τις πρώτες εκρήξεις στο Don't Pull My Strings και κάπου στη μέση με το Where the Wolf Βane Blooms, μπήκαμε κι εμείς για τα καλά στο κλίμα. Πολύ ωραίες εκτελέσεις από τους Nomads, μια μπάντα η οποία είναι αρκετά εκδηλωτική και με εμφανή αλληλεπίδραση με το κοινό. Τα σόλο του Ostlund έδιναν ακόμα πιο μεγάλη ένταση και ηλεκτρισμό και απογείωναν τα κομμάτια. Προς το τέλος του set έγινε και το highlight ίσως της βραδιάς, με κάποιον οπαδό να ανεβαίνει στη σκηνή και να παίρνει το μικρόφωνο του Froberg και να συνοδεύει στα φωνητικά στο Call of your Dogs. Κομβική στιγμή καθώς μπάντα και κοινό ξεσηκώθηκαν, και με τα encore να παίρνουν άλλη τροπή. Τη μπάντα να ζητάει από το κοινό να διαλέξει κομμάτι, να κάνει και μερικά χατίρια ξεφεύγοντας κάπως από το setlist. Μπορεί να μη μιλάμε για τη συναυλία της χρονιάς, ούτε για τη δικιά τους καλύτερη στη χώρα μας, όμως η εμπειρία των Nomads βγήκε στο σανίδι, ξεπέρασαν τα όποια προβλήματα στον ήχο υπήρξαν, και κατάφεραν να μας γεμίσουν με αγνό rock ‘n roll και garage, να ξεσηκώσουν ένα δύσκολο όπως φάνηκε κοινό, και να μας στείλουν όλους  σε κάποιο μπαρ μετά από μια χορταστική εμφάνιση. Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="91" gal_title="nomads"]]]> 4955 0 0 0 <![CDATA[30 φωτογραφίες από το ξεχωριστό show των Brit Floyd στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/30-photos-apo-to-show-brit-floyd-at-piraeus-academy/ Sat, 17 Nov 2018 13:14:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4959 Brit Floyd γιόρτασαν χτες στο Piraeus 117 Academy τα 45 χρόνια από την κυκλοφορία του «Dark Side of the moon» μέσα από ένα οπτικοακουστικό θέαμα τριών ωρών και το puzzlemag βρέθηκε εκεί και σας δίνει μια γεύση από το υπέροχο show που πρόσφερε η κορυφαία tribute μπάντα των Βρετανών χτες βράδυ στην Αθήνα. Σήμερα ανεβαίνουν στο stage του Fix Factory of Sound στη Θεσσαλονίκη, μη το χάσεις!   ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 4959 0 0 0 <![CDATA[Soviet Soviet (IT) w/ Data Fragments live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/soviet-soviet-it-w-data-fragments-live-at-death-disco/ Sun, 18 Nov 2018 21:51:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4995 Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018 Soviet Soviet (IT) Data Fragments (GR) Το Post-punk τρίο των Soviet Soviet δημιουργήθηκε το 2008 στην Αδριατική ακτή του Pesaro στην Ιταλία από τους Alessandro Costantini (τραγουδιστής / κιθαρίστας), Andrea Giometti (τραγουδιστής / μπασίστας) και Alessandro Ferri (τύμπανα). Το 2009, έγιναν ευρέως γνωστοί και κέρδισαν φήμη στο καλλιτεχνικό στερέωμα κυκλοφορόντας μια ’’χούφτα’’ από self-released singles και περιοδεύοντας αδιάκοπα. Το 2011 το τριμελές σχήμα κυκλοφόρησε το Summer, Jesus αυξάνοντας ακόμα περισσότερο τη φήμη τους και γεμίζοντας ασφυκτικά τους χώρους σε κάθε τους εμφάνιση. Το 2013 το συγκρότημα μετέφερε στο στούντιο, όλη αυτήν την αμεσότητα που είχε στη σκηνή, τελειοποιώντας την παραγωγή του ντεμπούτου τους άλμπουμ, Fate. Η μοίρα τους έμελε να συνεχίσει στο μονοπάτι των κυκλοφοριών του παρελθόντος, αλλά με μια αυστηρότερη αγριότητα και μια αίσθηση εμπιστοσύνης στον μοναδικό post-punk ήχο τους. Κιθάρα που ‘’δαγκώνει’’, μπάσο που ‘’λάμπει’’ χωμένο σε βαθύτερους τόνους και τύμπανα σταθερά και δυνατά! Το Standout single "1990" είναι ένα εξαιρετικό to-the-point παράδειγμα της αιχμηρής κιθάρας και του heavy μπάσου που έχει κυριολεκτικά εκτοξευτεί. Οι ρυθμοί στοιχειώνουν αμέσως μέσα το κεφάλι σου, ενώ τα φωνητικά του Andrea πολλές φορές διοχετεύονται στο κανάλι του Gary Numan όπου επιταχύνονται με την χαρακτηριστική ιταλική προφορά. Χαρακτηριστικό τραγούδι το "No Lesson", το οποίο οδηγείται από συμπαγή τύμπανα, που δεν χάνουν ποτέ, ενώ τα μπάσα και οι κιθάρες αλληλοεμπλέκονται με φρενήρη ενέργεια! Το κομμάτι περιλαμβάνει μια σπάνια ενδοσκοπική στιγμή, δίνοντας ένα νέο βήμα στην έκφραση της μπάντας που ποτέ πρίν δεν είχε ακουστεί, ωσότου εκραγεί ξανά στην αγριότητα. Παρόλο που ο όρος post-punk είναι ο εύκολος περιγραφικός χαρακτήρας, το είδος της μουσικής των Soviet Soviet είναι πολύ ευρύτερο και αρπάζεται από τις coldwave & art punk τεχνικές, βρίσκοντας τον τρόπο να δημιουργεί κάθε φορά κάτι φρέσκο! ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ - Περιορισμένη προπώληση 15€: Death Disco / Le Disque Noir - Περιορισμένη προπώληση 16€ (Viva Network) - Υπόλοιπη προπώληση και Ταμείο 18€   Fb event: https://www.facebook.com/events/168013487444773/   DEATH DISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ  ]]> 4995 0 0 0 <![CDATA[TANGLED GARDEN του Bruce Gooch]]> https://www.puzzlemag.gr/tangled-garden-%cf%84%ce%bf%cf%85-bruce-gooch/ Sun, 18 Nov 2018 21:54:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4999 TANGLED GARDEN του Bruce Gooch Πέμπτη 29/11, Πέμπτη 6/12 & Πέμπτη 13/12 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Μια σύμπραξη δύο θεάτρων για την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου “Tangled Garden”- “Ο Κήπος”. Το “Από Μηχανής Θέατρο” και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, Δημήτρης Μυλωνάς, σε συνεργασία με τη θεατρική ομάδα New Fangled Stages δημιουργούν ένα καλλιτεχνικό εγχείρημα. Και οι δύο θεατρικοί οργανισμοί παρουσιάζουν σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο του Bruce Gooch “Tangled Garden”, ελληνικός τίτλος «Ο Κήπος» .   Ο Δημήτρης Μυλωνάς σκηνοθετεί τον Στέλιο Μάινα και την Κάτια Σπερελάκη στην ελληνική εκδοχή του έργου, σε μετάφραση Κάτιας Σπερελάκη και παγκόσμια πρεμιέρα στις 22 Οκτωβρίου στο Από Μηχανής Θέατρο.   Οι Jon Osbaldeston και Jon D. Rydl σκηνοθετούν τους Bruce Gooch και Lynn Vogt και το τελικό αποτέλεσμα θα έχουμε την ευκαιρία να το παρακολουθήσουμε στο Από Μηχανής Θέατρο για πρώτη φορά, στις 29/11, 6/12 & 13/12.   Ένα θεατρικό εγχείρημα που λειτουργεί σαν μια δημιουργική γέφυρα πολιτισμού και ανταλλαγής απόψεων. Και οι δύο παραστάσεις μετά το “Από Μηχανής Θέατρο” θα παρουσιαστούν στον Καναδά. “Ο Κήπος” φέρνει κοντά δυο μοναχικούς ανθρώπους σε μια διαδρομή τυχαία και κάποιες φορές κωμική που τους οδηγεί στην εμπιστοσύνη, την βαθιά κατανόηση και τελικά στην αγάπη.   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Πέμπτη 29 Νοεμβρίου ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Πέμπτη 29/11 στις 18:00 Πέμπτη 6/12 στις 18:00 Πέμπτη 13/12 στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 15€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 12€ Ατέλειες: 5€ Διάρκεια: 90 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]> 4999 0 0 0 <![CDATA[ΤRASHMAN’S DILEMMA του Bruce Gooch]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84rashmans-dilemma-%cf%84%ce%bf%cf%85-bruce-gooch/ Sun, 18 Nov 2018 21:57:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5002 ΤRASHMANS DILEMMA του Bruce Gooch Παρασκευή 30/11, Παρασκευή 7/12 & Παρασκευή 14/12 ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   Η διεθνής ομάδα New Fangled Stages με τους ηθοποιούς Lynn Vogt και Bruce Gooch από το Τορόντο, τον Jon Osbaldeston από το Λονδίνο και τον Davydd Cook, Καναδό ηθοποιό που ζει στην Ελλάδα, συναντιέται για να παρουσιάσει  στο “Από Μηχανής Θέατρο” για τρεις μόνο παραστάσεις (30/11, 7/12 & 14/12) το “Trashman’s Dilemma” του Bruce Gooch, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές στο εξωτερικό. Η διεθνής αυτή ομάδα συναντήθηκε τελευταία το 2016 στην Νέα Υόρκη όπου το έργο επιλέχτηκε και συμμετείχε στον τελικό του Off Broadway New York New Works Festival.   “Μια κραυγή για την αποσύνθεση της γλώσσας, αυτό το έργο είναι ευφυές” The View   Στο “Trashman’s Dilemma”, σε  ένα τοπίο  ερημωμένο από τον πόλεμο, 4 άγνωστοι συναντιούνται καθώς ο κόσμος βαδίζει προς την πλήρη εκμηδένιση, για να ανακαλύψουν και πάλι την γλώσσα, την οικογένεια, τη θυσία, τη ζωή και την ελπίδα. Το “Trashman’s Dilemma” μιλάει σε βάθος για τον “εταιρικό” κόσμο του Trump, του φόβου και της διχόνοιας, στον οποίο ζούμε.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Company Collaboration   ΠΑΙΖΟΥΝ: Lynn Vogt, Bruce Gooche, Jon Osbaldeston, Davydd Cook   ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Παρασκευή 30 Νοεμβρίου ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Παρασκευή 30/11 στις 18:00 Παρασκευή 7/12 στις 18:00 Παρασκευή 14/12 στις 18:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 15€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 12€ Ατέλειες: 5€ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]> 5002 0 0 0 <![CDATA[New Piece I - Since she. Δημήτρης Παπαϊωάννου.]]> https://www.puzzlemag.gr/new-piece-i-since-she-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%ae%cf%84%cf%81%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%cf%8a%cf%89%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%bf%cf%85/ Sun, 18 Nov 2018 22:00:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5005 NEW PIECE I – SINCE SHE Δημήτρης Παπαϊωάννου 18-21 Δεκεμβρίου 2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30   Ένας υπέροχα εικαστικός, γλυκόπικρος και μυστηριώδης κόσμος αναδύεται από τη μοναδική συνεργασία του Δημήτρη Παπαϊωάννου με τους εξαιρετικούς χορευτές του Χοροθεάτρου του Βούπερταλ, του θρυλικού θεάτρου της Pina Bausch. Μια πρωτιά για όλους, μια μεγάλη συνεργασία για τη Στέγη.   Ο κόσμος του Δημήτρη Παπαϊωάννου συναντά το σύμπαν της Πίνα Μπάους στη Στέγη. Εννέα χρόνια μετά την αιφνίδια απώλεια της Πίνα Μπάους, για πρώτη φορά το Χοροθέατρο του Βούπερταλ προσκάλεσε έναν χορογράφο εκτός του σχήματος να χορογραφήσει το θρυλικό ανσάμπλ: τον Δημήτρη Παπαϊωάννου. Είναι και για εκείνον, όμως, η πρώτη φορά που χορογραφεί εκτός της ομάδας του. Αποδεχόμενος τη μεγάλη πρόκληση, ο Παπαϊωάννου καταφέρνει στο New Piece I -Since she, με τις χαρακτηριστικές, μαγικές εικόνες του, να αποτίσει φόρο τιμής στη μεγάλη Πίνα και, ταυτόχρονα, να ξαναδώσει ζωή στην κληρονομιά που εκείνη άφησε στον χορό. Μια σειρά από εικόνες υπέροχης εικαστικής ομορφιάς αντλούν από τον κόσμο της Πίνα Μπάους την κομψότητα και τον απρόσμενο σουρεαλισμό τους. Χωρίς ούτε στιγμή να χάνει το βάθος της εικαστικής του παιδείας και τις ελληνικές αναφορές του, ο Δημήτρης Παπαϊωάννου καταφέρνει να στήσει επί σκηνής έναν καθρέφτη που αναδεικνύει όλες τις αποχρώσεις της ανθρώπινης ύπαρξης. «Ένα μικρό θαύμα» αποκάλεσε την παράσταση η La Repubblica, «ιδιοφυή φόρο τιμής» το Teatro e Critica, «μια συγκινητική ωδή στην Πίνα Μπάους» η De Volkskrant, «μια παράσταση σαν γλυκό ταξίδι στα άδυτα, όπου συναντάμε ζωντανή και γεμάτη ευφορία την ίδια την Πίνα Μπάους» η La Libre.be. Με μάγο παρομοιάζει τον Δημήτρη Παπαϊωάννου η Wen Wei Po του Χονγκ Κονγκ, ενώ το Ballet2000 τον αποκαλεί «Σύγχρονο Ελληνικό Μύθο, έναν μοναδικό καλλιτέχνη, αδιαμφισβήτητο μετρ του κόσμου του». To New Piece ISince she έρχεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, συμπαραγωγό της παράστασης, μόνο για 4 παραστάσεις, από 18 έως 21 Δεκεμβρίου, για να επιβεβαιώσει αυτά που αναφέρει η κριτική του Art Unlimited: «Στο Since she ο Παπαϊωάννου μιλά για τον θαυμασμό του για την Πίνα, για το πώς τον ενέπνευσε, για τα δικά του συναισθήματα, παρουσιάζοντας ένα έργο για την ομάδα της. Η απόπειρά του να μεταφράσει όλα αυτά σε συναισθήματα στέφεται με απόλυτη επιτυχία». Γενική προπώληση από 18 Νοεμβρίου 2018, 12:00 Σύλληψη, Εικονοποίηση & Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παπαϊωάννου Σχεδιασμός Σκηνικών: Τίνα Τζόκα Κοστούμια: Θάνος Παπαστεργίου Σχεδιασμός Φωτισμών: Fernando Jacon, Στέφανος Δρουσιώτης Σχεδιασμός Ήχου: Θανάσης Δεληγιάννης Επιμέλεια Μουσικής: Θανάσης Δεληγιάννης, Στέφανος Δρουσιώτης Καλλιτεχνικοί Σύμβουλοι: Τίνα Παπανικολάου, Στέφανος Δρουσιώτης Διεύθυνση Προβών: Barbara Kaufmann Γλύπτης: Νεκτάριος Διονυσάτος Ενδυματολογική Συνεργασία: Rike Zöllner Καλλιτεχνική Φωτογράφιση: Julian Mommert   Με τους: Ruth Amarante, Michael Carter, Silvia Farias Heredia, Ditta Miranda Jasjfi, Scott Jennings, Milan Kampfer, Blanca Noguerol Ramírez, Breanna O’Mara, Franko Schmidt, Azusa Seyama, Ekaterina Shushakova, Julie Anne Stanzak, Oleg Stepanov, Julian Stierle, Michael Strecker, Tsai-Wei Tien, Ophelia Young   Μουσική: Χρήστος Κωνσταντίνου, Richard Wagner, Charles Ives, Johann Sebastian Bach, Aram Khachaturian, Gustav Mahler, Gija Kantscheli, Μαρίκα Παπαγκίκα, Wayne King, Λεό Ραπίτης, Μάνος Αχαλινωτόπουλος, Sergei Prokofiev, Giuseppe Verdi, Tom Waits   Παραγωγή: Tanztheater Wuppertal Pina Bausch Συμπαραγωγή: Théâtre de la Ville - Paris / La Villette (Παρίσι), Sadler’s Wells (Λονδίνο), Holland Festival (Άμστερνταμ), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Με την υποστήριξη του Kunststiftung NRW   Παγκόσμια πρεμιέρα: 12 Μαΐου 2018   Διαβάστε περισσότερα Σε αυτό το μεγάλο εγχείρημα, συμπαραγωγός είναι η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Πρόκειται για την τρίτη συνεργασία του Δημήτρη Παπαϊωάννου με τη Στέγη, μετά τις μεγάλες επιτυχίες του, Still Life (2014) και Ο Μεγάλος Δαμαστής (The Great Tamer, 2017). Οι καρέκλες, που επάνω τους ισορροπούν οι χορευτές και οι οποίες τελικά γίνονται ένα σισύφειο βάρος, είναι ίσως μια αναφορά στο Café Müller (1978), την εμβληματική χορογραφία της Πίνα Μπάους, στην οποία χόρευε και η ίδια το πιο ωραίο και εκφραστικό σόλο που έχει ποτέ δημιουργηθεί. Εκεί, οι καρέκλες αποτελούσαν πιθανότατα αναφορά στα παιδικά της χρόνια και, συγκεκριμένα, στο εστιατόριο-ξενώνα των γονιών της στο Ζόλινγκεν, όπου μεγάλωσε. Ο ακατανόητος κόσμος των ενηλίκων, εν μέσω του Ψυχρού Πολέμου, αποκαλυπτόταν για τη μικρή Μπάους ανάμεσα στις καρέκλες, κάτω από τα τραπέζια, όπου κρυβόταν και τον παρατηρούσε. Η ιστορία του Χοροθεάτρου του Βούπερταλ (Wuppertal Tanztheater) αρχίζει το 1973, όταν η Πίνα Μπάους μετονομάζει έτσι το Μπαλέτο της Όπερας του Βούπερταλ όπου μόλις έχει διοριστεί καλλιτεχνική διευθύντρια. Με σκληρή δουλειά και δίνοντας μάχες για να επιβάλει το όραμά της, η Πίνα Μπάους και η ομάδα της κατόρθωσαν να κατακτήσουν τις σκηνές του κόσμου. Το Χοροθέατρο του Βούπερταλ έγινε διάσημο και ταξίδεψε σε πολλές πόλεις, σε όλα τα γεωγραφικά μήκη και πλάτη, αποσπώντας σημαντικά βραβεία και διακρίσεις. Η σύλληψη ενός θεάματος που είναι ταυτόχρονα θέατρο και χορός δεν έγινε εύκολα αποδεκτή, αλλά άλλαξε για πάντα την ιστορία του χορού και η Πίνα Μπάους έμεινε στην ιστορία ως μια εκ των πιο σημαντικών χορογράφων του 20ού αιώνα. Έφυγε το 2009, αφήνοντας πίσω της ένα ανσάμπλ εξαιρετικά υψηλού επιπέδου. Η γοητεία των έργων της Πίνα Μπάους παραμένει ένα μυστήριο. Είναι άραγε αυτός ο αλλόκοτος συνδυασμός από ποιητικές σκηνές και σκηνές της καθημερινότητας, ερμηνευμένος από χορευτές που χρησιμοποιούν τεχνικές του μπαλέτου αλλά και του θεάτρου; Είναι αυτές οι βαθιές αναφορές σε αρχετυπικές συλλήψεις του αρσενικού και του θηλυκού; Κανείς δεν μπορεί να απαντήσει. Το βέβαιο είναι ότι η Πίνα Μπάους κατάφερνε πάντα να βρίσκει μια δίοδο προς την καρδιά των θεατών. Η σχέση της Πίνα Μπάους με τους χορευτές της υπήρξε στενή και βαθιά ανθρώπινη, και αυτό ίσως ήταν ένα από τα βασικά συστατικά της μοναδικότητας του σχήματος. Η κινηματογραφική ταινία Pina του Wim Wenders είναι ένας φόρος τιμής του σκηνοθέτη, αλλά και των μελών του Χοροθεάτρου του Βούπερταλ, προς την αξέχαστη Πίνα Μπάους. Το Χοροθέατρο του Βούπερταλ έχει σήμερα 35 χορευτές.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 18 – 21 Δεκεμβρίου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30 Διάρκεια: 80΄ (χωρίς διάλειμμα)   Εισιτήρια Γενική προπώληση από 18 Νοεμβρίου 2018, 12:00 | Έως 12 εισιτήρια για κάθε αγοραστή Κανονικό: 7, 15, 25, 30, 35, 40, 45 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12, 20, 24, 28, 32, 36 € Παρέα 10+ άτομα: 11, 18, 21, 25, 28, 32 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 10 €   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/spg2205]]> 5005 0 0 0 <![CDATA[dEUS "The Ideal Crash 20th Anniversary Tour" live in Athens at Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/deus-the-ideal-crash-20th-anniversary-tour-live-in-athens-at-fuzz-club/ Sun, 18 Nov 2018 22:07:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5010 Η προπώληση για τη συναυλία των dEUS στην Αθήνα, την Παρασκευή 31 Μαϊου 2019, στο Fuzz Live Music Club, ξεκίνησε! Οι Βέλγοι που κέρδισαν από την αρχή της πορείας τους μία ξεχωριστή θέση στην καρδιά του ελληνικού κοινού θα γιορτάσουν τα 20 χρόνια από την κυκλοφορία του αριστουργηματικού "The Ideal Crash", το οποίο θα παίξουν ολόκληρο ζωντανά, αναγγέλλοντας ταυτόχρονα την επιστροφή τους με το επερχόμενο 8ο album της καριέρας τους!   Η πρώτη τιμή είναι τα 27 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 30 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 33 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / https://www.viva.gr/tickets/music/fuzz-club/deus/ https://www.fuzzclub.gr/event/deus-the-ideal-crash-20th-anniversary/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Τραγούδια όπως τα αξέχαστα "Sister Dew", "Instant Street", "Everybody's Weird", "DreamSequence #1", μαζί με τα κλασικά standards τους, "Suds & Soda", "Little Arithmetics", "For the Roses" και "Hotellounge (Be the Death of Me)" θα δημιουργήσουν μια μοναδική βραδιά. Παράλληλα, το εμβληματικό αυτό album θα επανακυκλοφορήσει σε remastered και boxsetεκδόσεις. Η συναυλία της Αθήνας θα κλείσει το πρώτο σκέλος της ανοιξιάτικης ευρωπαϊκής περιοδείας του "Ideal Crash" η οποία θα αποτελείται από 20 συναυλίες σε μεγάλες πόλεις, όπως η Λισαβόνα, η Μαδρίτη, το Μιλάνο, η Βιέννη, το Βερολίνο, το Παρίσι και το Λονδίνο!   "Δεν είναι συναυλίες για τη νοσταλγία", λέει ο ηγέτης των dEUS, Tom Barman. "Είναι η τέλεια συγκυρία για να βάλουμε και πάλι μπροστά τις μηχανές και να βγούμε ξανά στον δρόμο! Αν υπήρχε μία στιγμή όπου θα έπρεπε να γιορτάσουμε ένα album και να ξεκινήσουμε μία περιοδεία, είναι αυτή. Το 'Ideal Crash' ήταν ένας πολύ σημαντικός δίσκος για εμάς, κλείνει τα 20 χρόνια του και θα θέσει τα υψηλά standards και για τα νέα τραγούδια μας."   Ο τρίτος δίσκος των cult indie-rockers από την πόλη του Antwerp τους καθιέρωσε ως μια από τις πλέον ανατρεπτικές και επινοητικές μπάντες της γενιάς της, ερχόμενος μετά τα επίσης εξαιρετικά "Worst Case Scenario" (1994) και "In a Bar, Under the Sea" (1996) ενώ οι συναυλίες τους στη χώρα μας, ακόμα συζητιούνται με θαυμασμό. Πλέον, με νέο κιθαρίστα στη σύνθεσή τους, οι dEUS επιδιώκουν μια νέα αρχή, παίρνοντας δύναμη από το ένδοξο παρελθόν. Και γιορτάζοντας μαζί μας, ένα από τα σπουδαιότερα κατορθώματά τους, ετοιμάζουν το έδαφος για τη νέα πολυαναμενόμενη δουλειά τους, η οποία θα κυκλοφορήσει στις αρχές του 2019!     dEUS "The Ideal Crash" + opening act (tba) Παρασκευή 31 Μαΐου 2019, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1,Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr ). Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]> 5010 0 0 0 <![CDATA[9ο Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου Αθήνας]]> https://www.puzzlemag.gr/9-fest-ethografikou-kinhmatografou/ Sun, 18 Nov 2018 22:11:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5014 9ο Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου Αθήνας Προβολές | Αφιερώματα | Εκπαιδευτικές Δράσεις 21 – 25 Νοεμβρίου στον Κινηματογράφο Άστορ   Ειλικρινές, συχνά αναπάντεχο, πάντα ενδιαφέρον, ταγμένο στην παρατήρηση και ανάλυση ενός κόσμου που συνεχώς αλλάζει, το εθνογραφικό ντοκιμαντέρ προσφέρει στους θεατές του πρόσβαση σε ανεξερεύνητους, μακρινούς ή κοντινούς, κόσμους. Εκπροσωπώντας επάξια το συναρπαστικό αυτό κινηματογραφικό είδος, το Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου της Αθήνας - Ethnofest επιστρέφει στο κέντρο της πόλης για 5 ημέρες και 9η χρονιά. Το φετινό διευρυμένο πρόγραμμα απαρτίζεται από περισσότερες από 40 ταινίες, πρεμιέρες, ειδικά αφιερώματα, επετειακές προβολές, masterclasses, πάνελ συζητήσεων και εκπαιδευτικά προγράμματα.   Οι ταινίες Από την Παπούα Νέα Γουινέα στην Ινδική πλευρά του Κασμίρ. Από την Αθήνα στο Παρίσι. Από τη ρωσική επαρχία στις παραγκουπόλεις της Βραζιλίας. Με επίκεντρο βιωμένες πραγματικότητες ανά τον κόσμο, οι ταινίες του Ethnofest λειτουργούν σαν ένα καλειδοσκόπιο της ανθρώπινης κατάστασης. Οι φετινές ταινίες μοιράζονται σε επτά κατηγορίες: Πανόραμα,  δύο Θεματικές Ενότητες, Φοιτητικές Ταινίες, Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά, Ειδικές Προβολές και, για πρώτη φορά, Κινηματογραφικοί Πειραματισμοί στην Εθνογραφία.
    • Πανόραμα: Οι αρτιότερες και πλέον πρωτότυπες παραγωγές εθνογραφικού κινηματογράφου από τη σύγχρονη παγκόσμια παραγωγή, όπως η Αναστάτωση / Unsettling όπου η σκηνοθέτης Iris Zaki εμβαθύνει σε πτυχές της ζωής των εποίκων στη Δυτική Όχθη, το Αίμα και Άμμος / Sand und Blut, στο οποίο οι Matthias Krepp και Angelika Spangel, μέσα από τη συρραφή ερασιτεχνικών βίντεο με αφηγητές πρόσφυγες που πλέον ζουν στην Αυστρία, δημιουργούν ένα νέο επίπεδο θεώρησης της πρόσφατης ιστορίας στη Συρία και στο Ιράκ, το Changa Revisited στο οποίο οι Peter Biella και Leonard Kamerling έχοντας πλούσιο αρχειακό υλικό από τη δεκαετία του 1980 επιστρέφουν σε μια οικογένεια Μασσάι μετά από 30 χρόνια και μας παρουσιάζουν ένα πολυσύνθετο πορτρέτο. Στο Θα πέσει περισσότερη γη / Vais Cair Mais Terra των Sam Liebmann και Lee McKarkiel ακολουθούμε την καθημερινή επισφάλεια στη ζωή μιας οικογένειας στο ορεινό Ρίο της Βραζιλίας, ενώ στο Η επιστροφή ενός καλοκαιριού / Reprendre l’ éte οι Séverine Enjolras και Magali Bragard επιχειρούν ένα remake του Χρονικού ενός Καλοκαιριού, πενήντα χρόνια μετά τη διάσημη ταινία των Rouch και Morin.
    • Θεματικά αφιερώματα:
    Κρίσιμες Συναντήσεις: η Ευρωπαϊκή Προσφυγική Κρίση: Μια επιλογή εθνογραφικών ταινιών που έχουν ως θέμα τους την προσφυγική κρίση των τελευταίων ετών και τον τρόπο που αυτή αναπαρίσταται υπό την επιμέλεια των ανθρωπολόγων Κατερίνας Ροζάκου και Ιφιγένειας Αναστασιάδη. Το αφιέρωμα περιλαμβάνει δύο πάνελ συζητήσεων με παρουσία ειδικών, όπως και προσφύγων και εκπροσώπων συλλογικοτήτων, που έχουν εργαστεί πάνω στο θέμα. Στο πλαίσιο αυτής της ενότητας θα προβληθούν το βραβευμένο Ήταν το Αύριο / It Was Tomorrow και το Αφήνοντας την Ελλάδα / Leaving Greece. Εθνογραφικές Οπτικές στην Υγεία: Μια επιλογή ταινιών με σκοπό την ανάδειξη πολιτιστικά ιδιαίτερων και μεθοδολογικά διαφοροποιημένων τρόπων θεώρησης της σωματικής και ψυχικής υγείας, σε ποικίλα πολιτισμικά και θεσμικά πλαίσια. Στο αφιέρωμα ξεχωρίζουν ταινίες όπως το συγκινητικό και βαθιά προσωπικό Βυζιά των Ανιές Σκλάβου και Στέλιου Τατάκη, μιας ταινίας που βασίστηκε στην ιδέα και στην έρευνα της ανθρωπολόγου Λιόπης Αμπατζή που δεν είναι πια κοντά μας, αλλά και το Σχετικά με τη Βαρύτητα / Regarding Gravity του Matthieu Brouillard, η απροσδόκητη και συγκινητική ιστορία δύο ηλικιωμένων φίλων με χρόνια προβλήματα υγείας και έναν κοινό σκοπό: να καταφέρουν να πετάξουν. Το αφιέρωμα Εθνογραφικές Οπτικές στην Υγεία υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Μεταρρύθμιση Δημόσιου Τομέα» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο) και από εθνικούς πόρους. Η προβολή των ταινιών του αφιερώματος είναι δωρεάν για το κοινό, οι μη ελληνόφωνες ταινίες είναι υποτιτλισμένες στα ελληνικά και εξασφαλίζεται η πρόσβαση σε ΑμεΑ, ενώ οι τρεις από τις ταινίες που εντάσσονται στο αφιέρωμα προβάλλονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.  
    • Φοιτητικές ταινίες: Στο πλαίσιο μεταπτυχιακών προγραμμάτων σπουδών στην Οπτική Ανθρωπολογία και σε συναφή αντικείμενα παράγονται κάθε χρόνο δεκάδες ταινίες σε όλο τον κόσμο και το Φεστιβάλ παρουσιάζει μια επιλογή των πιο άρτιων δειγμάτων από αυτές. Στη φετινή ενότητα ξεχωρίζουν ταινίες όπως το συγκινητικό και ανθρώπινο Η Λίμνη / The Lake της Blokhina Daria Alekseevna, για τη ζωή μιας οικογένειας στην απομονωμένη βόρεια ρωσική ύπαιθρο, και το Μετά τις Προσευχές / After Prayers του Simone Mestroni, προσφέροντας μια αναλυτική και διεισδυτική ματιά για τον κομβικό ρόλο που παίζουν τα τζαμιά στο ταραγμένο Κασμίρ, όπου ένοπλες συγκρούσεις μαίνονται για περισσότερα από 30 χρόνια.
    • Αύλη Πολιτιστική Κληρονομιά: Το 2018 είναι το Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς και το Ethnofest έχει την τιμή να συμπεριλαμβάνεται στην επίσημη λίστα των δράσεων που έχουν επιλεγεί στην Ελλάδα. Σε συνεργασία με τη Διεύθυνση Νεότερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς του ΥΠ.ΠΟ.Α., το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει ειδικές προβολές για τη γνωριμία του κοινού με στοιχεία άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο καθώς και ειδικές προβολές για σχολεία της Α/θμιας και Β/θμιας εκπαίδευσης, αλλά και φοιτητές από το Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.
    • Ειδικές προβολές: Κάθε χρόνο το Ethnofest επιφυλάσσει επετειακές προβολές ταινιών που κατέχουν ξεχωριστή θέση στην ιστορία του Εθνογραφικού Κινηματογράφου. To 2018 σειρά έχει το Cannibal Tours του Αυστραλού δημιουργού Dennis O’Rourke, 30 χρόνια μετά την πρώτη του προβολή και για πρώτη φορά στην Ελλάδα, όπου το ταξίδι εύπορων δυτικών στην Παπούα Νέα Γουινέα καταλήγει σε μια μεταφυσική περιπλάνηση στον τόπο του “Άλλου” στη λαϊκή φαντασία. Επιπλέον, ο Ο Άνθρωπος που Ενόχλησε το Σύμπαν, το εμβληματικό ντοκιμαντέρ του Σταύρου Ψυλλάκη, γυρισμένο στο Ψυχιατρείο των Χανίων 20 χρόνια πριν, θα προβληθεί στο πλαίσιο της ενότητας «Εθνογραφικές Oπτικές στην Υγεία».
    • Κινηματογραφικοί Πειραματισμοί στην Εθνογραφία: Όταν οι δημιουργοί πειραματίζονται με τα όρια της κινηματογραφικής φόρμας και τις τεχνικές αφήγησης, τα αποτελέσματα διευρύνουν τα όρια του κινηματογραφικού είδους και των κοινωνικών επιστημών, παρασύροντάς μας σε νέες εμπειρίες θέασης. Ο Mattijs van de Port επιστρέφει φέτος στο Φεστιβάλ με την παγκόσμια πρεμιέρα του Κόμποι και Τρύπες. Μια ταινία δοκίμιο στη ζωή των διχτυών / Knots and Holes. An essay film on the life of nets και μας ταξιδεύει στην Μπαΐα της Βραζιλίας, όπου διερευνά τις πολλαπλές σημασίες και χρήσεις των διχτυών αναλογιζόμενος τον ρόλο που παίζουν οι αρχές του φιλτραρίσματος και της δημιουργίας μοτίβων στη δική του ζωή. Στο Ζαουάουα, ο ήχος του ζαχαροκάλαμου στον άνεμο / Zawawa, the sound of sugar cane in the wind, αποτέλεσμα της πολύχρονης συνεργασίας ενός καλλιτέχνη τοπιογράφου, ενός επιστήμονα της ακουστικής και ενός ανθρωπολόγου, οι  λέξεις αναμειγνύονται με εικόνες και ήχους φυσικών στοιχείων, στρατιωτικών μηχανών και τελετουργικών πρακτικών, μεταφέροντας τις εμπειρίες των κατοίκων της Οκινάουα στην Ιαπωνία.
      Πρεμιέρα Μέσα σε επτά μέρες ο Υπερσιβηρικός διασχίζει επτά ζώνες ώρας, στην μακρύτερη σιδηροδρομική διαδρομή του κόσμου. Σε αυτό το διάστημα, οι ταξιδιώτες στο Ταξίδι στη Γ΄θέση / Platzkart του Rodion Ismailov μοιράζονται, σκέψεις, συναισθήματα και προσωπικές στιγμές, σκιαγραφώντας παράλληλα ένα σύγχρονο, κινηματογραφικό πορτρέτο μιας χώρας σε αέναη κίνηση.   Εκπαιδευτικές Δράσεις και Masterclasses Πλήρως εναρμονισμένα με την εκπαιδευτική διάσταση του Φεστιβάλ, τα masterclasses δίνουν την ευκαιρία τόσο σε φοιτητές όσο και στο ευρύτερο κοινό να μοιραστεί την εμπειρία κορυφαίων επαγγελματιών του κλάδου. Στο φετινό πρόγραμμα ο Rupert Cox, διευθυντής του προγράμματος μεταπτυχιακών σπουδών στην Οπτική Ανθρωπολογία στο Granada Centre for Visual Anthropology, θα μιλήσει για τον ρόλο του ήχου στον εθνογραφικό κινηματογράφο με αφορμή την προβολή της νέας του ταινίας Ζαουάουα, ο ήχος του ζαχαροκάλαμου στον άνεμο / Zawawa, the sound of sugar cane in the wind, ενώ η Alexandra D’Onofrio θα μιλήσει για τις σύνθετες τεχνικές αφήγησης και παρουσίασης των ιστοριών που μοιράζονται με τους ερευνητές όσοι συμμετέχουν στην έρευνά τους με παραδείγματα από την ταινία της Ήταν το Αύριο / It Was Tomorrow. Η ενότητα Summer School, όπως κάθε χρόνο, θα προβάλει μια επιλογή από ταινίες φοιτητών από διάφορες χώρες του κόσμου που προέκυψαν από την συμμετοχή τους στο Θερινό Σχολείο Οπτικής Εθνογραφίας, που συνδιοργανώνουν το Ethnofest με το Ολλανδικό Ινστιτούτο Αθηνών. Οι ταινίες παρουσιάζουν γνωστές και άγνωστες πτυχές του αστικού τοπίου, ιδωμένες μέσα από τον ανθρωπολογικό φακό.   7o Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου της Αθήνας 21 έως 25 Νοεμβρίου Κινηματογράφος Άστορ, Σταδίου 28 (είσοδος εντός στοάς Κοραή, ΜΕΤΡΟ σταθμός Πανεπιστήμιο) Τιμές εισιτηρίων: 2 ευρώ ανά προβολή | 5 ευρώ ημερήσιο εισιτήριο | 10 ευρώ περιορισμένος αριθμός καρτών διαρκείας για 10 προβολές σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ. Είσοδος ελεύθερη για ΑμεΑ, άνεργους και φοιτητές στις προβολές και για όλους στις παράλληλες εκδηλώσεις.   Επιλεγμένες ταινίες προβάλλονται με ελληνικούς υπότιτλους.   Επίσημο trailer στο:  https://vimeo.com/user11905965   Για περισσότερες πληροφορίες και το αναλυτικό πρόγραμμα: www.ethnofest.gr   ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ ΑΜΚΕ ΑΝΘΡΩΠΟΛΟΓΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΑΘΗΝΩΝ – ETHNOFEST   2018 Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς Η κληρονομιά μας: Το παρελθόν συναντά το μέλλον   Το αφιέρωμα «Εθνογραφικές Οπτικές στην Υγεία» υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Μεταρρύθμιση Δημόσιου Τομέα» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο) και από εθνικούς πόρους. Η προβολή των ταινιών του αφιερώματος είναι δωρεάν για το κοινό, οι μη ελληνόφωνες ταινίες είναι υποτιτλισμένες στα ελληνικά και εξασφαλίζεται η πρόσβαση σε ΑμεΑ. Οι ταινίες Γιατί γελάει ο κύριος W.?, TB in Town 2 και Σχετικά με τη Βαρύτητα είναι σε α΄προβολή για το ελληνικό κοινό.   ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΤΩΝ ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΕΛΛΑΔΟΣ ΟΛΛΑΝΔΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΑΘΗΝΩΝ ΕΘΝΙΚΗ ΑΣΦΑΛΙΣΤΙΚΗ Innovathens powered by Samsung – Κόμβος Καινοτομίας και Επιχειρηματικότητας της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων   ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΕΡΤ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΑ-ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΑ-ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ]]>
    5014 0 0 0
    <![CDATA[RELEASE ATHENS presents: DISTURBED]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-presents-disturbed/ Mon, 19 Nov 2018 12:05:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5017 To Release Athens 2019 παρουσιάζει τους Disturbed, μία από τις πιο επιτυχημένες μπάντες των τελευταίων 25 χρόνων, για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Οι Αμερικανοί θα "ισοπεδώσουν" την Κυριακή 30 Ιουνίου το Κλειστό Φαλήρου (Ταε Κβον Ντο), αποδεικνύοντας γιατί συγκαταλέγονται στους κορυφαίους εκπροσώπους του σύγχρονου metal!   Είναι η πρώτη από τις μεγάλες ανακοινώσεις του Release Athens 2019, οι οποίες θα ακολουθήσουν μέσα στο επόμενο χρονικό διάστημα. Μείνετε συντονισμένοι! Από την ίδρυσή τους το 1996 και έως σήμερα, με περισσότερες από 17 εκατομμύρια πωλήσεις, οι Disturbed έχουν πετύχει ένα ανεπανάληπτο ρεκόρ με πέντε σερί κυκλοφορίες δίσκων τους να κάνουν ντεμπούτο στην κορυφή του chart των ΗΠΑ, κάτι που μόνο οι Metallica έχουν καταφέρει. To φετινό τους album, "Evolution", θεωρείται ένα από τα καλύτερα της καριέρας τους, ενώ το πρώτο single, "Are you Ready", είναι το όγδοο νο 1 τους στο Mainstream Rock Chart.   Με παράλληλες και συνεχείς sold-out περιοδείες και μια σειρά από κλασικά hits, είδαν τη φήμη τους να εκτοξεύεται σε δυσθεώρητα ύψη το 2015 με την καταπληκτική διασκευή τους στο "The Sound of Silence" που έκανε το όνομά τους ακόμα πιο διάσημο αποτελώντας, μέχρι και σήμερα, ένα από τα πλέον επιτυχημένα και αναγνωρίσιμα κομμάτια στα ραδιόφωνα σε ολόκληρο τον κόσμο. Έτσι κι αλλιώς, για τους πολυπληθείς fans τους, οι Disturbed παραμένουν μια ασταμάτητη heavy μηχανή, πανέτοιμη για το επόμενο κεφάλαιο της ιστορίας της.   David Draiman (φωνή), Dan Donegan (κιθάρα), Mike Wengren (ντραμς), John Moyer (μπάσο), αχώριστοι από την πρώτη στιγμή, ξεκινούν τον Ιανουάριο ακόμα μια μεγάλη παγκόσμια περιοδεία η οποία θα καταλήξει στην Αθήνα. Έως τότε, ακούστε πολύ δυνατά τραγούδια όπως τα "Down with the Sickness", "Are You Ready", "Stricken", "The Sound of Silence", "Ten Thousand Fists", "Vengeful One", "Indestructible", "Inside The Fire" και προετοιμαστείτε για την μοναδική βραδιά που θα ζήσουμε όλοι, την 30η Ιουνίου, στο Κλειστό Φαλήρου!   Official Website - http://disturbed1.com Facebook - https://disturbed.lnk.to/facebook Twitter - https://disturbed.lnk.to/twitter Instagram - https://disturbed.lnk.to/instagram   H γενική προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 23/11, στις 10:00 το πρωί, προς 30 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτήριων. Αμέσως μετά, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 33 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία, ενώ η καταληκτική τιμή, στο ταμείο το βράδυ της συναυλίας, θα είναι 45 ευρώ.   Τα μέλη του fan club των Disturbed θα έχουν το δικαίωμα να προμηθευτούν τα εισιτήριά τους με προτεραιότητα, από τη 1:00 το μεσημέρι της Τρίτης 20/11 μέχρι τις 17:00 της Πέμπτης 22/11.     Διάθεση:
    • Τηλεφωνικά / στο11876
    • Online/ www.viva.gr / www.gr
    • Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
      Disturbed + more (tba)   Κυριακή 30 Ιουνίου 2019, Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do), Μωραϊτίνη 2.   Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking 1000 θέσεων. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)  ]]>
    5017 0 0 0
    <![CDATA[George Haslam & Νικόλας Σκορδάς στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/george-haslam-%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c%ce%bb%ce%b1%cf%82-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%b4%ce%ac%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85/ Mon, 19 Nov 2018 17:01:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5025 George Haslam & Νικόλας Σκορδάς special guest Στέφανος Χυτήρης Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018 | 21:00 | 8 €   Με αφορμή την ηχογράφηση ενός νέου δίσκου με τον Νικόλα Σκορδά, ο George Haslam, ένας από τους πιο χαρισματικούς και έμπειρους μουσικούς της Jazz μουσικής σκηνής, έρχεται στην Αθήνα. Ο George Haslam έχει κυκλοφορήσει πάνω από 30 CD και LP, έχει εμπειρία 40 ετών στη διδασκαλία και έχει συνεργαστεί με ιστορικούς αλλά και πρωτοπόρους μουσικούς της Jazz όπως είναι οι: Mal Waldron, Steve Lacy, Borah Bergman, Charlie Mariano, Bobby Carcasses, Evan Parker, Lol Coxhill, Paul Rutherford, Elton Dean, Joachim Kuhn, Howard Riley, Laszlo Gardony, Arturo Sandoval κ.ά.   Η δημιουργία του ντουέτου πνευστών με τον Νικόλα Σκορδά έχει σαν σκοπό την εξερεύνηση του ήχου μέσω του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού, εκεί όπου τα χρώματα της μουσικής ενώνονται με τα χρώματα της καρδιάς και του πνεύματος. Στην εμφάνισή του στο ΚΕΤ, το ντουέτο θα φιλοξενήσει το φίλο και εξαιρετικό μουσικό Στέφανο Χυτήρη, για να συμπράξει με τα ντραμς του στο δεύτερο μέρος της συναυλίας.   George Haslam – baritone saxophone,  tárogató, zither Νικόλας Σκορδάς –  tárogató, soprano/tenor saxophone   George Haslam   Ο George Haslam γεννήθηκε στην Αγγλία το 1939. Το πρώτο του όργανο ήταν το κλαρινέτο, σύντομα στράφηκε προς το τενόρο σαξόφωνο και έπειτα στο βαρύτονο σαξόφωνο στα τέλη των 70’s. Τη δεκαετία του 80, κατά την παραμονή του στη Βουλγαρία,  ασχολήθηκε με το tárogató. Το 1986 ο ίδιος και η ορχήστρα του ήταν το πρώτο βρετανικό σχήμα που έπαιξε ζωντανά στην Κούβα και αργότερα στην Αργεντινή. Ασχολείται με τη blues, την κλασική και την αυτοσχεδιαστική μουσική. Ταξιδεύει ανά τον κόσμο και πραγματοποιεί κυρίως σόλο εμφανίσεις. Έχει κυκλοφορήσει πάνω από 30 CD και LP και έχει συμμετάσχει σε πολλές εκπομπές του BBC Radio 3. Το 1989 έφτιαξε to label SLAM. Έχει δουλέψει με σπουδαίους μουσικούς όπως είναι οι:  Mal Waldron, Steve Lacy, Borah Bergman, Charlie Mariano, Bobby Carcasses, Evan Parker, Lol Coxhill, Paul Rutherford, Elton Dean, Joachim Kuhn, Howard Riley, Laszlo Gardony, Arturo Sandoval κ.ά. www.georgehaslam.com   Νικόλας Σκορδάς   Ο Νικόλας Σκορδάς γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε jazz soprano σαξόφωνο και παρακολούθησε τον κύκλο σπουδών της jazz μουσικής στο ωδείο Athenaeum με επικεφαλής και δάσκαλο τον Σύλβιο Σύρρο. Έχει λάβει μέρος σε πολλά εργαστήρια και σεμινάρια σχετικά με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και τη jazz μουσική και έχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα jazz σαξοφώνου από καταξιωμένους μουσικούς, όπως οι Antoine Roney, Mark Mommas, Nat Birchall, David Angol και Albert Beger. Η πρώτη του δισκογραφική συνεργασία ήταν στο δίσκο του Χάρη Λαμπράκη Μετέωρα, ενώ το 2017 κυκλοφόρησε τον πρώτο προσωπικό του δίσκο Ships and Shepherds με τη συμμετοχή του Βρετανού πιανίστα Alex Maquire. Μέσα στο 2019 αναμένεται να κυκλοφορήσει στη SLAM  ο δίσκος Facing Infinity του ντουέτου Shakuhachi OnOn Saxophone, στο οποίο είναι μέλος μαζί με τον Αλέξανδρο Αϊβαλιώτη. www.nikolasskordas.com   Στέφανος Χυτήρης   Ο Στέφανος Χυτήρης σπούδασε αρχικά στην Αθήνα και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη. Έχει συμμετάσχει σε σχήματα της free jazz σκηνής της Νέας Υόρκης, στα οποία μεταξύ άλλων συμμετείχαν οι Daniel Carter, Ingrid Laubrock, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby, Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Todd Neufeld. Πρόσφατα κυκλοφόρησε το διπλό βινύλιο Egata, όπου επτά μουσικοί αυτοσχεδιάζουν πάνω σε συγκεκριμένες τονικότητες με χαρακτηριστικό τις σύντομες διακεκομμένες φράσεις και τις συντονισμένες εξάρσεις. www.stephanoschytiris.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/  ]]> 5025 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την θεατρική παράσταση "Ματωμένος Γάμος- Αέρας" του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα στο Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1-3/ Mon, 19 Nov 2018 19:06:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5028 e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Ματωμένος Γάμος- Αέρας" και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ (γη - αέρας - φωτιά- νερό) του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα ΑΠΟ 10 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΕΩΣ 13 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 Στο Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη» από τις 10 Νοεμβρίου 2018 έως τις 13 Ιανουαρίου 2019 κάθε Σάββατο και Κυριακή κάτι πρωτόγνωρο δημιουργείται. Τέσσερις νέοι σκηνοθέτες, όλοι απόφοιτοι της Ανώτερης Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής, θα παρουσιάσουν τέσσερις διαφορετικές εκδοχές, τέσσερις διαφορετικές σκηνοθετικές ματιές του έργου «Ο Ματωμένος Γάμος» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. Πρόκειται για ένα θεατρικό παιχνίδι με τους δικούς του κανόνες, που συμβαίνει για πρώτη φορά. Στους σκηνοθέτες δόθηκαν τέσσερις διαφορετικές μεταφράσεις επιμελημένες από την Αλεξάνδρα Βουτζουράκη, καθώς επίσης επιλέχθηκαν ένα από τα στοιχεία της φύσης για κάθε παράσταση και συγκεκριμένα αντικείμενα και χρώματα, διαφορετικά για την κάθε μια. Σε κάθε παράσταση παίρνουν μέρος τέσσερις ηθοποιοί, εκ των οποίων και σπουδαστές, όπως και απόφοιτοι της Ανώτερης Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής. Σκοπός αυτού του εγχειρήματος είναι να δημιουργηθούν τέσσερις εντελώς διαφορετικές αισθητικά και υφολογικά παραστάσεις, που θα εμβαθύνουν στον λόγο του ποιητή. Οι σκηνοθέτες, Άρτεμις Βλαχιώτη, Νάνσυ Ρηγοπούλου, Κωνσταντίνος Λεβαντής, Μαίρη Ανδρέου, είναι όλοι απόφοιτοι της Ανώτερης Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής, από διαφορετικές περιόδους. Η παραγωγή όλων των παραστάσεων είναι της Αθηναϊκής Σκηνής και είναι μια συνέχεια της ερευνητικής πορείας του θεάτρου της Αθηναϊκής Σκηνής, που έχει ξεκινήσει εδώ και  13 χρόνια. Στόχος της Αθηναϊκής Σκηνής είναι η παρουσίαση νέων καλλιτεχνικών εκφράσεων, καθώς και η χρήση διαφορετικών ρευμάτων τέχνης και μεθόδων προσέγγισης, στις οποίες έχουν εντρυφήσει οι νέοι αυτοί σκηνοθέτες.     ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 10 Νοεμβρίου - 9 Δεκεμβρίου 2018 Α. Ματωμένος Γάμος - Γη Μετάφραση - απόδοση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία: Άρτεμις Βλαχιώτη Βοηθός Σκηνοθέτη: Όλγα Γιώτη Μουσική επιμέλεια: Νεφέλη Σαλονικίδου Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Λεονάρντο: Αριστοτέλης Αναστασίου Νύφη:          Ζωή Κικινή Γαμπρός:      Βασίλης Μαστρογιάννης Μάνα:          Μαρία Τραγουλιά   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 19:00 Κυριακή: 21:30   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων   Διάρκεια: 90 λεπτά   Β. Ματωμένος Γάμος - Αέρας Μετάφραση - απόδοση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία: Νάνσυ Ρηγοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάννα Κονάκα Μουσική: Κωνσταντίνος Βουρλής, Βιολί: Γιάννης Σιδερής Κοσμήματα: Alexandra Herrmann Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Γαμπρός - Φεγγάρι:                   Γιάννης Ντάσιος Λεονάρντο:                                Νικόλας Παπαευθυμίου Νύφη - Γυναίκα Λεονάρντο:     Μαγδαληνή Σιώζου Μάνα - Ζητιάνα:                        Κατερίνα Χρήστου   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 21:30 Κυριακή: 19:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων   Διάρκεια: 90 λεπτά   15 Δεκεμβρίου 2018 - 13 Ιανουαρίου 2019     Γ. Ματωμένος Γάμος - Φωτιά Μετάφραση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία - απόδοση: Κωνσταντίνος Λεβαντής Βοηθοί Σκηνοθέτη: Άρτεμις Λάσση, Ελένη Γεωργίου Μουσική τραγουδιών: Αρετή Κετιμέ Μουσική: Ντίνος Τσέλης Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Μάνα - Πεθερά:                                             Ιωάννα Ζήνα Νύφη - Γυναίκα Λεονάρντο - Φεγγάρι:         Ελίζα Λιάρου Γαμπρός - Λεονάρντο:                                   Παναγιώτης Πανταζής Γειτόνισσα - Δούλα - Ζητιάνα:                      Χριστίνα Σωτηρίου   Στις φωνές των ξυλοκόπων ακούγονται οι: Γιώργος Κρήτος, Κωνσταντίνος Λεβαντής, Πέτρος Τσαπαλιάρης   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 19:00 Κυριακή: 21:30   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων   Διάρκεια: 90 λεπτά   Δ. Ματωμένος Γάμος - Νερό Μετάφραση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία - απόδοση: Μαίρη Ανδρέου Μουσική: Μάρω Θεοδωράκη Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος Κοστούμια - Σκηνικά: Μαίρη Ανδρέου Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Νύφη:                              Ηλιάνα Νομικού Λεονάρντο - Μάνα:         Γιάννης Καράμπαμπας Φεγγάρι - Ζητιάνα:          Θέμης Θεοχάρογλου Γαμπρός:                         Θάνος Σκόπας   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 21:30 Κυριακή: 19:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων Διάρκεια: 90 λεπτά Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη» Αθ. Διάκου και Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης) Πληροφορίες- κρατήσεις: 2109222300  ]]> 5028 0 0 0 <![CDATA[OLDSCHOOL REDNEX + Στράφι + The Titz LIVE στο AN!]]> https://www.puzzlemag.gr/oldschool-rednex-%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%b9-the-titz-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-an/ Mon, 19 Nov 2018 21:22:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5037 Oι Θεσσαλονικείς OLDSCHOOL REDNEX επιστρέφουν στον τόπο του εγκλήματος την Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου!  Γνήσιο punk/rock που ξεσηκώνει!  Μαζί τους οι Στράφι - Strafi και οι The Titz Punk Rock https://www.facebook.com/events/339255383284890/ Οι OLDSCHOOL REDNEX δημιουργήθηκαν το 1999 από τον Δημήτρη και τον Φοίβο στην Αλεξάνδρεια Ημαθίας (Γιδάς). Η ιδέα της μπάντας γεννήθηκε στο γκαράζ του παππού του Φοίβου το οποίο μετέτρεψαν σε στούντιο, καλύπτοντας την ανάγκη τους να παίζουν και να γράφουν μουσική. Επηρεασμένοι απο την ελληνική πάνκ ροκ σκηνή της εποχής (Βανδαλούπ,Εκτός Ελέγχου), ενάντια στον καθωσπρεπισμό της κοινωνίας και με τον “αέρα” δύο εφήβων που θέλουν να τα ζήσουν όλα, άρχισαν να γράφουν τα πρώτα τους κομμάτια (Εξωγήινος,Βουτιά μες το μυαλό σου). Σύντομα το γκαράζ μετατράπηκε σε μουσικό (και μη!) στέκι που προσέλκυε όλες τις απροσάρμοστες προσωπικότητες της Αλεξάνδρειας και των γύρω περιοχών. Η μπάντα αρχικά ονομάστηκε "Δεν Ξέρω Τίποτα" και η πρώτη τους συναυλία δώθηκε σε ένα καφενείο στην Βέροια. Η πρώτη τους εμφάνιση σαν "OLDSCHOOL REDNEX" έγινε στο στέκι του Βιολογικού στα Πανεστήμια Θεσσαλονίκης τον Οκτώβριο του 2001, η οποία ηχογραφήθηκε και διαδόθηκε μεταξύ φίλων σε μορφή CD. Το 2002 έγινε ένα αναγκαστικό διάλειμμα λόγω διάφορων “τεχνικών” προβλημάτων, όμως το 2006 επανέρχονται κάνοντας την πρώτη απόπειρα ηχογράφησης και κυκλοφορόντας ένα demo με 4 τραγούδια (Ζορό, Εξωγήινος, Cartoon και Άλλη Μια Μέρα).Δεν έγινε κάποια επίσημη κυκλοφορία του demo, αλλά κυκλοφόρισε στο διαδύκτιο.Τα τραγούδια τους αγαπήθηκαν γρήγορα και οι ΟLDSCHOOL REDNEX ξεκίνησαν συναυλίες σε όλη την Ελλάδα. Το 2012 με τη βοήθεια φίλων ηχογραφούν την πρώτη τους ολοκληρωμένη δουλειά.Ο δίσκος με τίτλο "Βουτιά μες το μυαλό σου" κυκλοφορεί σε βινύλιο από τη Noise Effect σε 500 αριθμημένα αντίτυπα.Μέσα σε 2 χρόνια (2014) κυκλοφορούν και πάλι σε συνεργασία με την Noise Effect και την ελβετική Balkongpønker Vinilers ένα 7” βινύλιο που περιέχει δύο τραγούδια “Σαν ψέμα“– “Με το βλέμα ψηλά”. Αυτόν τον καιρό βρίσκονται στο στούντιο ηχογραφόντας τον επόμενο τους δίσκο με 9 ολοκαίνουργια τραγούδια. Το πότε θα κυκλοφορήσει...κανείς δεν ξέρει!   OLDSCHOOL REDNEX: https://www.youtube.com/user/oldschoolrednex   Free album streaming + download: https://oldschoolrednex.bandcamp.com/   ΣΤΡΑΦΙ: https://www.youtube.com/channel/UClHRjuQdB19XX8fpDrpUL9Q   The Titz: https://www.youtube.com/channel/UCnTJtMsTv37suLFM_Sp_Ang?pbjreload=10  ]]> 5037 0 0 0 <![CDATA[Το ξεκίνημα της μέρας (Daybreak) 22 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-daybreak-22-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Mon, 19 Nov 2018 21:26:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5040 Το ξεκίνημα της μέρας Daybreak -  Dita zë fill Του Gentian Koçi Ornela Kapetani, Suzana Prifti, Kasem Hoxha Διάρκεια: 85’   Σύνοψη Η Λέττα (30) είναι σε δύσκολη οικονομική κατάσταση και δεν είναι σε θέση να πληρώσει το ενοίκιο της για πολλούς μήνες. Όταν ο ιδιοκτήτης του σπιτιού πετάει εκείνη και τον ενός έτους γιος της από το σπίτι, μετακομίζουν στο σπίτι της Σοφίας. Η Σοφία (80) είναι μια κατάκοιτη γυναίκα. Η κόρη της Σοφίας, έχει προσλάβει την Λέττα να την φροντίζει. Στο να κρατήσει η Λέττα την δουλειά της και την νέα στέγη της, πρέπει να κρατήσει την Σοφία στην ζωή με κάθε κόστος.   Περίληψη Η Λέττα, στα τριάντα της, ζει με τον ενός χρονών γιο της, σε ένα μικρό νοικιασμένο διαμέρισμα στα περίχωρα της αλβανικής πρωτεύουσας των Τιράνων. Η Αριάνα πρόσφατα προσέλαβε την Λέττα να φροντίζει καθημερινά την κατάκοιτη ογδοντάχρονη μητέρα της. Η Σοφία, είναι συνεχώς συνδεδεμένη με μια τεχνητή μηχανή αναπνοής. Για την Λέττα η δουλειά αυτή είναι μερικής απασχόλησης, και τα χρήματα δεν είναι αρκετά για να πληρώσει το ενοίκιο της. Ο ιδιοκτήτης του διαμερίσματός της, την προειδοποιεί ότι αν δεν πληρώσει το ενοίκιο μέσα σε λίγες μέρες, θα την πετάξει έξω. Η Αριάνα ανακοινώνει απροσδόκητα την Λέττα ότι πρέπει να φύγει για τη Γαλλία. Φοβάται ότι ο γάμος της είναι σε κρίσιμο σημείο λόγω των συχνών μετακινήσεων της μεταξύ της Γαλλίας και της Αλβανίας. Για τη νυχτερινή βάρδια στην Σοφία, Αριάνα προσλαμβάνει την Όλα, μια νεαρή κοπέλα στο τελευταίο έτος των σπουδών της νοσηλευτικής. Η Λέττα αισθάνεται κάπως να απειλείται από τη νέα πρόσληψη. Λίγες μέρες μετά που φεύγει η Αριάνα, η Λέττα φτάνει νωρίς το πρωί στο σπίτι της Σοφίας και έκπληκτη βρίσκει την Όλα στο διαμέρισμά με το φίλο της. Βρίσκει την Σοφία να αναπνέει με δυσκολία. Η Σοφία είχε αφαιρέσει την μάσκα του οξυγόνου της. Μετά από αρκετές προσπάθειες η Λέττα κατάφερε να βοηθήσει την Σοφία να ανακτήσει την αναπνοή της και να σταθεροποιηθεί η κατάστασή της. Η Σοφία θέλει να πεθάνει και ζητά από την Λέττα να την αφήσει αλλά Λέττα δεν μπορεί. Έχει να μεγαλώσει ένα παιδί μόνη της και αυτή η εργασία είναι ζωτικής σημασίας γι 'αυτήν. Ο ιδιοκτήτης του σπιτιού που μένει η Λέττα της κάνει έξωση. Μην έχοντας πουθενά αλλού να πάει, εκείνη αποφασίζει να καλέσει την Αριάνα και να της πει για το επεισόδιο με την Όλα. Η Όλα απολύεται, και Λέττα προσλαμβάνεται με πλήρη απασχόληση. Όλα φαίνονται να πηγαίνουν καλά για Λέττα. Τώρα έχει μια καλύτερα αμειβόμενη εργασία, καθώς και ένα νέο μέρος για να μένει. Ευτυχώς, η Σοφία φαίνεται επίσης να απολαμβάνει την παρουσία του μωρού και αρχίζει να είναι καλύτερα, ενώ ζουν όλοι μαζί. Τα πράγματα πηγαίνουν πολύ καλά μέχρι που μια μέρα, ένας γάλλος εργαζόμενος στην Πρεσβεία ανακοινώνει στην Λέττα ότι η Αριάνα είχε ένα ατύχημα με αυτοκίνητο στη Γαλλία. Αριάνα είναι νεκρή, και ο σύζυγός της είναι σε κώμα. Η Λέττα δεν τολμά να πει στην Σοφία την φρικτή είδηση. Επιπλέον, η Αριάνα δεν της είχε καταβάλει τον μισθό της. Η μόνη πηγή χρημάτων είναι τώρα η σύνταξη της Σοφίας, που παραδίδει ο ταχυδρόμος σε μετρητά κάθε μήνα μετά από έλεγχο για την κατάσταση της υγείας της Σοφίας. Για να διατηρήσει η Λέττα τη νέα της ζωή, πρέπει να κρατήσει ζωντανή την Σοφία με οποιοδήποτε κόστος, αλλά όταν η Σοφία ανακαλύπτει για το θάνατο της κόρης της, χάνει τη θέληση να ζήσει και πεθαίνει. Η Λέττα, ανήσυχη για το μέλλον τους και φοβούμενη μην μείνουν άστεγοι, είναι πρόθυμη να κάνει οτιδήποτε για να διατηρήσουν το διαμέρισμα. Κρύβει το πτώμα με μεγάλη προσπάθεια και καταφέρνει να ξεγελάσει τον ταχυδρόμο για το συνταξιοδοτικό. Όταν τα τεχνάσματα δεν λειτουργούν πια, εκείνη τον αποπλανεί. Στο τέλος την ανακαλύπτουν. Προθέσεις του σκηνοθέτη Το ξεκίνημα της μέρας είναι ένα οικείο δράμα που λαμβάνει χώρα σε ένα διαμέρισμα, στο αστικό περιβάλλον των Τιράνων, αλλά θα μπορούσε να πραγματώνεται παντού. Πάντα με γοήτευαν οι ανθρώπινες σχέσεις και η βαθιά πολυπλοκότητα τους. Η ιστορία βασίζεται σε δύο γυναικείους χαρακτήρες. Ο άξονας του έργου είναι η πολύ εύθραυστη σχέση μεταξύ της νέας και την ηλικιωμένη γυναίκα που ταλαντεύεται μεταξύ εμπάθειας και ρεαλιστικών στόχων. Μία από τις πιο σημαντικές προκλήσεις για μένα είναι να κρατήσει μια λεπτή ισορροπία ανάμεσα σε δύο αντίθετες πλευρές της σχέσης τους: η ανθρωπιά και η καθαρά ρεαλιστική συνθήκη. Πρόκειται για τους ηθικούς συμβιβασμούς που όλοι κάνουν με κάποιο τρόπο σε ένα αδιάκοπο αγώνα για την οικονομική ασφάλεια, ή ακόμα και την επιβίωση. Εδώ, η ηθική κρίση αμφισβητείται από την κοινωνική κριτική. Αντί να κρίνουμε τη νεαρή γυναίκα για την ακραία απόφαση της, θα πρέπει να δούμε το σύμπτωμα του οποίου τα αίτια είναι ακόμη να εξεταστούν για να γίνει κατανοητό. Ενώ η ηλικιωμένη γυναίκα είναι σαν ένα απειλούμενο είδος - μια γυναίκα από τα παλιά χρόνια - η νεότερη δεν μπορεί να επιτρέψει στον εαυτό της να κοιτάξει τον ουρανό. Αυτή περιορίζετε απλώς να αγωνιστεί για να επιβιώσει. Είναι σημαντικός ο τρόπος με τον οποίο κινηματογραφούνται οι χαρακτήρες μέσα στο χώρο. Βρίσκονται κυρίως σε εσωτερικούς χώρους (μικρά δωμάτια, μπάνιο, διαμερίσματα, πίσω από τους τοίχους), το οποίο επιτρέπει στην κάμερα να έρθει πιο κοντά στους χαρακτήρες, και να διεισδύσουμε σταδιακά στην ψυχολογική τους κατάσταση και στην εξέλιξη των σχέσεων τους. Όσο περισσότερο η κάμερα συλλαμβάνει σχολαστικές λεπτομέρειες και υιοθετεί τις προοπτικές των χαρακτήρων, τόσο περισσότερο οι σχέσεις μεταξύ τους γίνονται αμφίθυμες. Όσον αφορά την ύφος και το στυλ, αποσκοπώ στην εξισορρόπηση, του τι βλέπουμε και τι δεν βλέπουμε, σύμφωνα με μια ρεαλιστική προσέγγιση. Οι καθημερινές επαναλαμβανόμενες κινήσεις των χαρακτήρων, έχοντας ένα ελάχιστο και έντονο διάλογο, η συμπύκνωση των συναισθημάτων και όλα αυτά τραβηγμένα με ένα έντονο κινηματογραφικό τρόπο, βοηθά σταδιακά να ξεδιπλωθεί η ιστορία. Βιογραφικό: Gentian Koçi Ο Gentian Koçi γεννήθηκε στα Τίρανα της Αλβανίας το 1979. Αποφοίτησε από την Κινηματογραφική ακαδημία “Marubi” ως σκηνοθέτης το 2009. Η πρώτη του ταινία μικρού μήκους , ANTENNA (2008) παίχτηκε σε πολλά φεστιβάλ και απέσπασε δύο βραβεία. DokuFest Prizren και στο Balkan Film Festival στο Pogradec. Η δεύτερη του μικρού μήκους, JINX IN A JIFFY (2009), παίχτηκε σε πάρα πολλά φεστιβάλ επίσης καθώς και απέσπασε πολλά βραβεία. Μέσα σε αυτά και το καλύτερης ταινίας στο SwiKos Film Festival in Basel, Switzerland. Ο Gentian Koçi επίσης έχει σκηνοθετήσει πολλά ντοκιμαντέρ με πορεία ανάλογη των μικρών του μήκους. Φιλμογραφία: Gentian Koçi -Pasqyra (The Mirror), Μικρού μήκους 2007 -Antena (The Antenna), Μικρού μήκους 2008 -Për ters at’çast (Jinx In A Jiffy), Μικρού μήκους 2009 -Revansh (Revenge), Μικρού μήκους 2011 -S'është lavazh (Not A Carwash), ντοκιμαντέρ (50’) 2012 -AJASO, ντοκιμαντέρ (97’), 2014 -Dita zë fill (The Daybreak).]]> 5040 0 0 0 <![CDATA[Ο Στέλιος Σαλβαδόρ και τα Μωρά στη Φωτιά παρουσιάζουν τον νέο τους δίσκο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%82-%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%b2%ce%b1%ce%b4%cf%8c%cf%81-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b1-%ce%bc%cf%89%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%b9/ Tue, 20 Nov 2018 17:31:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5044 Ο Στέλιος Σαλβαδόρ και τα Μωρά στη Φωτιά παρουσιάζουν τον νέο τους δίσκο! «Το Χρυσό Κλειδί» Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου 2018 Piraeus 117 Academy Με νέο δίσκο, έναν από τους καλύτερους στην πολύχρονη καριέρα τους, που έχει τίτλο «Το Χρυσό Κλειδί», ο Στέλιος Σαλβαδόρ και τα Μωρά στη Φωτιά διοργανώνουν μια συναυλία ''Party'' παρουσίαση δίσκου, την Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! Έχοντας στις αποσκευές τους το καινούριο τους άλμπουμ και με πλήρη σύνθεση έξι μουσικών επί σκηνής, τα Μωρά στη Φωτιά θα μας «ταξιδέψουν» σε νέες και παλιές ιστορίες του ελληνόφωνου ροκ με όλα τα γνωστά τραγούδια τους όπως «Κάτω στην Πόλη», «Αδρεναλίνη», «Ο Χαμαιλέων», «Βαβυλωνία», «Το παυσίπονο», «Μανιφέστο» κ.ά. 31 χρόνια μετά την πρώτη κυκλοφορία του κλασικού πλέον album «Μωρά στη Φωτιά» (1987), ο Στέλιος Σαλβαδόρ και το συγκρότημά του, Μωρά στη Φωτιά, συνεχίζουν να δημιουργούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές τους και καλούν όλους τους φίλους τους, παλιούς και καινούργιους, την Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy σε μια συναυλία-γιορτή! Παίζουν οι μουσικοί: Στέλιος Σαλβαδόρ: Μπάσο και φωνή Σάκης Ζαχαριάδης: Κιθάρα ηλεκτρική - κλασική Ελένη Σινιάρη: Πιάνο, synths Φώτης Τσακιρίδης: ντραμς Δημήτρης Ματζίρης: Τρομπόνι, δεύτερη κιθάρα Κώστας Κατσαρός: Τρομπέτα, synth Λίγα λόγια για «Το Χρυσό Κλειδί» (New Album) Κυκλοφορεί από την Plus Rec σε Βινύλιο & CD Ο έβδομος δίσκος του Στέλιου Σαλβαδόρ με τίτλο «Το Χρυσό Κλειδί» κυκλοφορεί από τη Plus Rec σε στίχους και μουσική του ιδίου και με μια μεγάλη έκπληξη: Τη μελοποίηση δύο ποιημάτων του μεγάλου νομπελίστα ποιητή Οδυσσέα Ελύτη, ένα εκ των οποίων δίνει το όνομά του και στον τίτλο του δίσκου! Ένας ολοκληρωμένος δίσκος με τραγούδια ιστορίες δυνατές, με το καλλιτεχνικό στίγμα του αγαπημένου τραγουδοποιού. Πλούσιος ήχος, ενορχήστρωση δυναμική και το ίδιο γνωστό πάθος στη φωνή του Στέλιου Σαλβαδόρ, που δεν εφησυχάζει ποτέ και διοχετεύει την ασίγαστη δημιουργική του φλόγα σε ροκ ατμόσφαιρες, ικανοποιώντας στο έπακρο τις υψηλές προσδοκίες που μας έχει δημιουργήσει τόσα χρόνια! Δυναμώσετε την ένταση… και ταξιδέψτε στις μοναδικές ιστορίες των… Μωρά στην Φωτιά! Στέλιος Σαλβαδόρ - Μωρά στη Φωτιά Facebook page: https://www.facebook.com/morastifotia Προπώληση εισιτηρίων: Η προπώληση ξεκινά την Τετάρτη 31 Οκτωβρίου 2018 Στην προπώληση τα εισιτήρια κοστίζουν 10€ Ταμείο: 12€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2) Τηλέφωνο Piraeus 117 Academy: 210 3626540]]> 5044 0 0 0 <![CDATA[ΛΑ ΠΟΥΠΕ στο Από Μηχανής Θέατρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%85%cf%80%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%ce%bc%ce%b7%cf%87%ce%b1%ce%bd%ce%ae%cf%82-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/ Wed, 21 Nov 2018 11:08:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5059 ΛΑ ΠΟΥΠΕ Από Μηχανής Θέατρο από Δευτέρα 3 Δεκεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30   Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, παράσταση-ορόσημο στο ελληνικό θέατρο, το εμβληματικό έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη ΛΑ ΠΟΥΠΕ επιστρέφει σε μια παράσταση με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο, σε σκηνοθεσία της Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου. Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια; Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Δεκέμβριο, επιστρέφοντας στη σκηνή.   Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης Σκηνοθεσία/Βίντεο/Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου Με τη Θεοδώρα Τζήμου Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου Μουσική: Someone who isn’t me Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου, Ιωάννα Λευκαδίτη Διεύθυνση φωτογραφίας/Still photography/Σχεδιασμός φώτων: Νίκος Βούλγαρης Μοντάζ: Θοδωρής Καπετανάκης Γραφιστικά: Idea Design Lab Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη   Από Μηχανής Θέατρο Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο Από Δευτέρα 3 Δεκεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30 Διάρκεια: 90 λεπτά Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος 13 ευρώ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 10 ευρώ Ατέλεια 5 ευρώ Κρατήσεις Εισιτηρίων: www.ticket365.gr και στο τηλέφωνο 210 5232097  ]]> 5059 0 0 0 <![CDATA[Το τελικό line-up του CULT OF THE AMPS vol. I]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-i/ Sat, 24 Nov 2018 11:06:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4918 CULT OF THE AMPS vol. I featuring: ALLOCHIRIA “Omonoia” 5 year anniversary show AFFORMANCE AMNIAC CALDERA   Παρασκευή 11 Ιανουαρίου 2019, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα) Doors open: 19.00 / Starts: 20.00   Τιμή εισιτηρίων: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr, 11876, Seven Spots, Reload Stores, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης), Αθηνόραμα.gr, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), Syd Records (Πρωτογένους 13)   FB Event: www.facebook.com/events/330963507493386   ALLOCHIRIA Τον Ιανουάριο του 2014, οι Allochiria κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full-length album με τίτλο “Omonoia”. Στις 11 Ιανουαρίου 2019 - πέντε χρόνια μετά - θα κάνουν μία παύση από τη σύνθεση νέου υλικού, για να παίξουν ζωντανά ολόκληρο τον δίσκο σε ένα επετειακό live, στο Gagarin. Οι Allochiria είναι μια post-sludge μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2008, και το 2010 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους ομώνυμο ΕΡ. Αρχές του 2014, κυκλοφόρησαν την πρώτη τους full-length κυκλοφορία, με τον τίτλο “Omonoia”. Από τον Δεκέμβρη του 2016 οι Allochiria ανήκουν στη δισκογραφική Art of Propaganda, με την οποία κυκλοφόρησαν τον δεύτερο δίσκο τους, “Throes”, τον Μάρτη του 2017. Οι Allochiria έχουν παίξει με τους Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Harakiri for the Sky, Toundra και πολλές ακόμα μπάντες. Συμμετείχαν στο Rockstadt Extreme Fest στο Rasnov της Ρουμανίας, τον Αύγουστο του 2014 και του 2018, ενώ πραγματοποίησαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία τον Μάρτη του 2015. Τον Οκτώβρη του 2017 έπαιξαν στο Desertfest Athens, ανάμεσα σε ονόματα όπως οι Saint Vitus, Colour Haze, Graveyard, Orange Goblin και άλλοι. Τον Μάιο του 2018 οι Allochiria ολοκλήρωσαν τη 2η ευρωπαϊκή τους περιοδεία, αυτή τη φορά στην κεντρική Ευρώπη. https://www.facebook.com/Allochiriatheband http://allochiria.bandcamp.com/releases http://www.youtube.com/user/Allochiriatheband   AFFORMANCE Πολλοί γνωρίζουν τους Afformance από τα post-rock πονήματα του παρελθόντος, κάτι που όμως είναι μόνο η μισή αλήθεια του μουσικού σύμπαντος της αθηναϊκής κολεκτίβας, που από τη δημιουργία της το 2005 μέχρι και σήμερα, δεν διστάζει να πειραματιστεί και να διευρύνει τα καλλιτεχνικά και τεχνικά όριά της, αγνοώντας τις φόρμες, μα μένοντας πάντα πιστή και συνεπής στη ποιοτική γραμμή που έχει χαράξει, παράγοντας και αναπαράγοντας σε στουντιακό και ζωντανό περιβάλλον, ήχους που διεγείρουν την ψυχή της, από κινηματογραφικά ambient ηχοτοπία, μέχρι συναισθηματικά φορτισμένες, ηλεκτρισμένες εκρήξεις που επιβεβαιώνουν τις ροκ ρίζες αυτού του μοναδικού σχήματος. Το 2017 βρήκε τους Afformance στον απόηχο ενός τολμηρού δισκογραφικού project, της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς αλλά και δύο διαφορετικές προσωπικότητες, σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο, μέσω της δισκογραφικής United We Fly. Το “Pop Nihilism” είναι – όπως δηλώνει και το όνομά του - μία pop υφής ωδή στο σκοτάδι και την εσωστρέφεια, που άλλωστε χαρακτήριζε πάντα τους Afformance στα μέχρι πρότινος δισκογραφήματά τους. Πολυπρόσωπο, πότε ερεβώδες και πότε γλυκόπιοτο, κουβαλάει μέσα του επιρροές και στοιχεία από post-rock, indie, ambient, παλαιά και πιο σύγχρονη pop, αποτελώντας ό,τι πιο ώριμο έχει κυκλοφορήσει η μπάντα μέχρι στιγμής. Το “Music for Imaginary Film #1” είναι επίσης ακριβώς αυτό που λέει το όνομά του. Το ίδιο το σχήμα το περιγράφει ως εξής: “Είναι η ιστορία ενός άντρα, ο οποίος προσπαθεί να δραπετεύσει από ένα μεγάλο δάσος στο οποίο είναι παγιδευμένος, και κατά την απόδρασή του από αυτό, λύνει αρκετά μυστήρια σχετικά με τον εαυτό του αλλά και τον ανεξερεύνητο κόσμο που τον περιέβαλε. Πρόκειται για την μεταφορική ιστορία ενός ατόμου το οποίο απομονωμένο στον μικρόκοσμό του, αδυνατεί να καταλάβει ή να σκεφτεί το τι πραγματικά συμβαίνει στη ζωή. Τα 8 τραγούδια που περιέχονται στο album, ξεδιπλώνουν ψυχικά και φυσικά στάδια από τα οποία περνάει ο χαρακτήρας, για να πραγματοποιήσει το πέρασμα από τη λήθη στη συνειδητοποίηση της ασθένειάς του”. https://www.facebook.com/pg/afformance https://afformance.bandcamp.com https://soundcloud.com/afformance   AMNIAC Οι Amniac είναι μία post/sludge metal μπάντα από τον Πειραιά που σχηματίστηκε τον Οκτώβριο του 2010. Τον Ιούνιο του 2014 κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο “Infinite” και τρία χρόνια μετά επέστρεψαν στη δισκογραφική δράση με το “Matriarch”, η κυκλοφορία του οποίου επισφραγίστηκε από συναυλίες σε Αθήνα και επαρχία, τη support εμφάνισή τους στο πλευρό των Γάλλων Alcest, όπως και τη συμμετοχή τους στο New Long Fest 2017, εμφανίσεις οι οποίες έτυχαν αποθεωτικών κριτικών από το κοινό και τον εγχώριο μουσικό τύπο. Έχουν μοιραστεί τη σκηνή, μεταξύ άλλων, με τους Wrekmeister Harmonies (US), we.own.the.sky, Puta Volcano, Automaton, Kalpa και πολλές ακόμα μπάντες. Ο ήχος τους αν και φέρει χαρακτηριστικά στοιχεία των συγκροτημάτων-επιρροών τους (δεν κρύβονται οι αναφορές σε Isis, Cult of Luna και Amenra, κυρίως στο κομμάτι της ατμόσφαιρας), κουβαλάει το δικό του μοναδικό σκοτάδι, απόρροια των εσωτερικών αναζητήσεων του σχήματος. Με ανανεωμένη πλέον σύνθεση, οι Amniac θα παρουσιάσουν υλικό και από τα δύο τους album, καθώς και κομμάτια από την επερχόμενη κυκλοφορία τους. https://www.facebook.com/AmniacBand https://www.instagram.com/amniac_band https://amniac.bandcamp.com amniacband@gmail.com   CALDERA Οι Caldera δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2013 και είναι ένα οργανικό post-metal τρίο με επιρροές από Cult of Luna, Neurosis, Amenra και τον ευρύτερο sludge ήχο. Η μουσική τους βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στο live looping. Μόλις ολοκλήρωσαν τον πρώτο τους δίσκο που πρόκειται να κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2019. calderabandgr@gmail.com https://www.messenger.com/t/calderagr https://www.facebook.com/calderagr/   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.gagarin205.gr  ]]> 4918 0 0 0 <![CDATA[Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ Once έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b2%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%b6%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bb-once-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9/ Wed, 21 Nov 2018 11:17:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5049 Once Κείμενο: Έντα Ουόλς Μουσική – Στίχοι: Γκλεν Χάνσαρντ, Μαρκέτα Ιργκλόβα Βασισμένο στην ομώνυμη κινηματογραφική ταινία σε σενάριο και σκηνοθεσία του Τζων Κάρνεϋ   Πρώτη πανελλήνια παρουσίαση   20, 21, 22, 23, 26, 27, 28, 29, 30 Δεκεμβρίου 2018 2, 3, 4, 5, 9, 10, 11, 12, 13, 16, 17, 18, 19, 20 Ιανουαρίου 2019 Ώρα έναρξης: 20.30   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Σκηνοθεσία: Ακύλλας Καραζήσης Πρωταγωνιστούν: Μαρίνα Σάττι, Αποστόλης Ψυχράμης Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ Once, που θριάμβευσε στο Μπρόντγουεϊ και στο Ουέστ Εντ και τιμήθηκε με οκτώ βραβεία Τόνυ, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μια μεγάλη παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το Once, σε κείμενο του Έντα Ουόλς, μουσική και στίχους των Γκλεν Χάνσαρντ και Μαρκέτας Ιργκλόβα, βασίζεται στην ομώνυμη κινηματογραφική ταινία σε σενάριο και σκηνοθεσία του Τζων Κάρνεϋ και θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος από τις 20 Δεκεμβρίου 2018 έως και τις 20 Ιανουαρίου 2019. ]]> 5049 0 0 0 <![CDATA[Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%86%cf%8c%ce%b2%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%80%cf%81%ce%af%ce%b3%ce%ba%ce%b7%cf%80%ce%b1-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-six-d-o-g-s/ Wed, 21 Nov 2018 11:26:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5051 Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s Οι πρίγκιπες έχουν κάθε λόγο να φοβούνται ξανά! Οι Φόβοι του Πρίγκηπα -μία από τις μπάντες που άφησαν ανεξίτηλα τα ίχνη τους στην ελληνική εναλλακτική σκηνή- ζωντανά στην Αθήνα, σχεδόν 17 χρόνια μετά από την τελευταία τους εμφάνιση στην πόλη! Το σκεφτόντουσαν καιρό, βρέθηκαν στη Λάρισα πριν κάποια χρόνια, εμφανίστηκαν το περασμένο καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου… Οι Φόβοι του Πρίγκηπα είναι εδώ! Για ένα λάιβ που ανομολόγητα είχαν υποσχεθεί στους εαυτούς τους και σε όλους τους φίλους της μπάντας!     Info: Six d.o.g.s, Αβραμιώτου 6-8, τηλ. 210 321 0510 Σάββατο 12/1/2019 Ώρα: 21:00 (πόρτες), 22:00 (έναρξη) Εισιτήρια: Προπώληση 8€ - Ταμείο 10€ (προπώληση από το viva.gr και όλο το δίκτυο της viva)   Facebook Event  ]]> 5051 0 0 0 <![CDATA[THEE HOLY STRANGERS στο Χριστουγεννιάτικο ραντεβού μας στο AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%bd%ce%b9%ce%ac%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%cf%81%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%b2%ce%bf%cf%8d/ Wed, 21 Nov 2018 11:22:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5053 THEE HOLY STRANGERS   (Our Christmas appointment) at AN CLUB! special act: Electric Bulbs Of Death Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου 2018 Doors open 21:00 - Starts 21:45 - Προπώληση 6 € - Ταμείο 8 € Εισιτήρια προπωλούνται στο Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74 - Εξάρχεια)    Facebook Event https://www.facebook.com/events/674580242913120/ Το καθιερωμένο πλέον, πολυαναμενόμενο Χριστουγεννιάτικο ραντεβού μας με τους συγκλονιστικούς Thee Holy Strangers, έρχεται για τρίτη συνεχόμενη χρονιά! Ζωντανό κομμάτι μιας μουσικής κοινότητας που έχει δείξει την ικανότητά της να ονειρεύεται και να γιορτάζει κάτω από δύσκολες συνθήκες, οι Thee Holy Strangers επιστρέφουν στην αγαπημένη σκηνή του An Club! Είναι ήδη αποδεδειγμένο πως είναι ο καλύτερος τρόπος να αποχαιρετήσουμε την χρονιά που φεύγει και να υποδεχτούμε την νέα με αγάπη, ελπίδα και αισιοδοξία !   Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών της αθηναϊκής σκηνής, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Στις συναυλίες τους επιδιώκουν την χαρά και την ένωση που μπορεί να προσφέρει το ροκ εν ρολ, καθώς ξεδιπλώνουν το γοητευτικό χαρμάνι της μουσικής τους που οι ίδιοι ονομάζουν “kozmic swamp music”: «Σκοτεινή» Americana, soul και αστικό μπλουζ, ένα soundtrack για μία απελευθερωτική βόλτα σε τοπία της καρδιάς και της πόλης. Έχοντας κυκλοφορήσει ένα 7ιντσο (Fiery Road/Trouble on Trouble) μαζί με το zine «Fractal Press», κυκλοφόρησαν στο τέλος του 2015 το πρώτο τους άλμπουμ, σε cd και διπλό βινύλιο από την σύμπραξη MMB/The Lab/Labyrinth of Thougths, που έγινε δεκτό με εξαιρετικές κριτικές. Πλέον, προετοιμάζουν πυρετωδώς το νέο τους υλικό που παρουσιάζεται επί σκηνής μέχρι να οδηγηθεί στα στάδιο της ηχογράφησης! «Σε έναν πλανήτη που έχει εθιστεί στην βία και την καχυποψία ξέρουμε ότι το όνομά μας ακούγεται σαν πικρό αστείο, αλλά μιλάμε για έναν αναγκαίο όρο της ανθρώπινης συμβίωσης. Ιεροί Ξένοι είμαστε όλοι εμείς οι πολλοί, οι σημερινοί και οι δυνητικοί εκτοπισμένοι και αποστερημένοι, ενός κόσμου γεμάτου αποκλεισμούς». Οι Thee Holy Strangers θα συνεχίσουν τη βόλτα τους στον αστικό βάλτο της Αθήνας μεταφέροντας απόηχους μιας μουσικής που μπορεί να μιλάει πειστικά για τις πόλεις που ακροβατούν ανάμεσα στην καταστροφή και την ελπίδα. Thee Holy Strangers: Alex K. (The Last Drive, ex-The Earthbound) / Φωνή, Κιθάρα, Φυσαρμόνικα Νίκος Φυσάκης (Dustbowl) / Κιθάρα John "Hardy" Χουστουλάκης (Dustbowl) / Pedal steel, Κιθάρα Φλώρα Ιωαννίδη (Ludmilla, ex-Μake Believe) / Φωνή Costas C. a.k.a Digital Alkemist (ex-Nightstalker, ex-Night On Earth, ex-Blend Sextet) / Drums Τάσσος Παλαιολόγου (DreamLongDead, ex-700 Machines, ex-Down ‘n’ Out) / Μπάσο, Φωνή   Oι Electric Bulbs Of Death είναι μια μπάντα που αποτελείται από καραβάνες της αθηναικής σκηνής όπως: (The 700 Machines, The Dark Rags, The Last Drive). Επειδή αυτός ο κόσμος είναι στο φτερό κι ό,τι θά ‘ρθει κανείς δε το γνωρίζει Κατέβα Δημιουργέ του Φωτός, Καταπότη της Ανθρωπότητας, κάνε τον κόσμο θρύψαλα  την παραφροσύνη των βομβών και φόνων Μίλησε στην Ανθρωπότητα και πες πώς η μεγάλη καμπάνα χτυπάει ένα χρυσό τόνο στα σιδερένια μπαλκόνια κάθε εκατομμυρίου συμπάντων, Είμαι ο προφήτης Σου ήρθα σπίτι σ’αυτόν τον κόσμο για να ουρλιάξω ένα ανυπόφορο Όνομα μέσα απ’ τις 5 αισθήσεις μου και τη φρικτή έκτη με ηλεκτρικές λυχνίες θανάτου. Κουαρτέτο καθαρής αισθησιακής υπερβατικότητας Chris BI drums George Gakis bass, vox Tolis Rags guitar George guitar, vox]]> 5053 0 0 0 <![CDATA[Η Michelle Gurevich στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-michelle-gurevich-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Wed, 21 Nov 2018 11:42:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5075 www.michellegurevich.com Facebook: www.facebook.com/themichellegurevich Instagram: www.instagram.com/michelle_gurevich Twitter: www.twitter.com/new_decadence Soundcloud: www.soundcloud.com/michellegurevich Tιμές Εισιτηρίων: 15€ - Περιορισμένη Προπώληση 18€ - Γενική Προπώληση 22€ - Ταμείο Σημεία προπώλησης: Viva Wallet, τηλεφωνικά στο 11 876, Καταστήματα Wind, Media Markt Greece, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Michelle Gurevich & special guests Gagarin 205 17 Μαϊου 2019 21:00]]> 5075 0 0 0 <![CDATA[The Bonnie Nettles w/ To κορίτσι Κοιμάται Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-bonnie-nettles-w-to-%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%af%cf%84%cf%83%ce%b9-%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%ac%cf%84%ce%b1%ce%b9-live-at-six-dogs/ Wed, 21 Nov 2018 11:48:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5078 https://www.facebook.com/thebonnienettles Instagram: https://www.instagram.com/thebonnienettles New Single: https://www.youtube.com/watch?v=wd3ndrWFNCk Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, Pepper 96.6, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 5078 0 0 0 <![CDATA[ΡΕΝΑ του Αύγουστου Κορτώ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%81%ce%b5%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%8d%ce%b3%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%bf%cf%81%cf%84%cf%8e/ Wed, 21 Nov 2018 11:54:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5081 Από τις 10 Δεκεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Δευτέρα και Τρίτη στις 8.30μ.μ. για λίγες παραστάσεις. Στον ρόλο της Ρένας η Υρώ Μανέ. Συμπρωταγωνιστούν: Άγης Εμμανουήλ, Κωνσταντίνος Φάμης, Μιχάλης Αβρατόγλου. Μαζι τους στη σκηνή οι μουσικοι Παναγιώτης Τσεβας και Κώστας Νικολόπουλος​.]]> 5081 0 0 0 <![CDATA[The Snails live at BAD TOOTH]]> https://www.puzzlemag.gr/the-snails-live-at-bad-tooth/ Wed, 21 Nov 2018 12:22:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5085 https://www.discogs.com/The-Snails-Heartbreaker/release/1941864 - To 2011 ηχογράφησαν 14 τραγούδια, υλικό που αποτέλεσε το πρώτο album τους, είχε τίτλο το όνομα της μπάντας και κυκλοφόρησε τον Μαϊο του 2012, από την Action Records σε CD και τρία χρόνια μετά κυκλοφόρησε και σε βινύλιο από το σουηδικό label ‘Beluga Records’. Έχει διάρκεια 42 λεπτά. https://thesnailsathens.bandcamp.com/album/the-snails και https://www.discogs.com/The-Snails-The-Snails/master/706587 και http://punkrecords.se/product/the-snails-lp-without-t-shirt - Τον Οκτώβριο του 2016 κυκλοφόρησε ψηφιακά ο δεύτερος δίσκος του συγκροτήματος και είχε τίτλο ‘Dr. Acid’. Αποτελείται από 14 κομμάτια με διάρκεια 56 λεπτά. Τον Δεκέμβριο του 2017 κυκλοφόρησε ένα τμήμα του ‘Dr. Acid’ σε βινύλιο από την Anazitisi Records (τα 10 από τα 14 κομμάτια) σε 300 έγχρωμα και 100 μαύρα αντίτυπα. https://thesnailsathens.bandcamp.com και http://www.anazitisirecords.com/shop/product_info.php?cPath=29&products_id=4469 - Τον Ιούνιο του 2018 ένα κομμάτι από το “Dr Acid” περιλαμβάνεται στην συλλογή με συγκροτήματα από όλο τον κόσμο, της Ολλανδικής εταιρίας Down at the Night Club, μαζί με τους Nomads, τις Darts, τους Miners of Muzo κλπ https://www.facebook.com/downatthenightclubrecords/posts/1830080477013314?__xts__[0]=68.ARBCtfcNm4gpBTAGmrwyjCjqQk4n1n_B-m7da0qUnNu16UoptU7_dNX35t5cRFOJqHTH-cdKV4fxsMc0ItMUS5Pmv8Yw32OtyiZtC97MoOF66GaKxo1__ErMyjAZJ6pLLVY0OwNvdpTODfIiCUYt5WZw4hrSN96j9Vv2tIe3jRk52hFpcyyDYA&__tn__=C-R Οι Snails είναι: ΦΟΥΡΛΑΝΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ (Chris) : ΚΙΘΑΡΑ-ΦΩΝΗ ΚΑΡΚΑΝΟΠΟΥΛΟΣ ΛΑΜΠΡΟΣ (Lambros K.) : ΚΙΘΑΡΑ-ΦΩΝΗ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΑΥΡΟΣ (Stavros) : ΜΠΑΣΟ ΧΛΩΡΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ (George) : ΝΤΡΑΜΣ & - ΜΕΛΙΤΗΣ ΚΏΣΤΑΣ: nothing but support….]]> 5085 0 0 0 <![CDATA[Ο ΘΡΥΛΙΚΟΣ IGGY POP ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/iggy-pop-release-athens-2019/ Wed, 21 Nov 2018 12:40:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5088 Release Athens 2019 υποδέχεται μία από τις μεγαλύτερες μορφές στην ιστορία της rock'n'roll μουσικής! Ο μοναδικός Iggy Pop θα είναι μαζί μας, το Σάββατο 8 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, για να αποδείξει πως παραμένει μία αστείρευτη πηγή ενέργειας πάνω στη σκηνή, με ένα live show που συμπεριλαμβάνει όλες τις μεγάλες στιγμές της τεράστιας καριέρας του. Μία πραγματική εμπειρία που δεν συγκρίνεται με τίποτα άλλο στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα!   Ο "Νονός του Punk"ζωντανός θρύλος του rock, όχι απλά ως μουσικός αλλά και ωςνοοτροπία και στάση ζωής, στην ουσία δεν χρειάζεται συστάσεις. Κάθε rock και, κυρίως,punk μπάντα ή καλλιτέχνης "δανείστηκε", συνειδητά ή ασυνείδητα, ένα-δυο πράγματα από τον Iggy. Αν δεν υπήρχε αυτός και οι θρυλικοί Stooges η μουσική σήμερα θα ήταν διαφορετική. Η επιδραστικότητά τους επιζεί και προσπερνά κάθε μόδα και ρεύμα, γι' αυτό και αγγίζει κάθε γενιά, εδώ και δεκαετίες.   Όλοι θέλουν να δουν τον Iggy ζωντανά στη σκηνή! Όλοι πρέπει να τον έχουν δει,τουλάχιστον για μία φορά στη ζωή τους! Γιατί με την παρουσία του καθόρισε την αγαπημένη μας μουσική όσο ελάχιστοι, γιατί οι live εμφανίσεις του είναι η επιτομή της rockσυναυλίας, γιατί η πρώιμη συμπεριφορά του "δεν με νοιάζει τίποτα" και του "ζω για το τώρα" δεν τον εγκατέλειψε ποτέ, γιατί είναι ο... εφευρέτης του stage diving και παραμένει, μέχρι σήμερα, το αγέρωχο και επιβλητικό real wild child του rock'n'roll! Για όλα τα παραπάνω - και γιατί "one of a kind" καλλιτέχνες σαν τον Iggy Pop πρέπεινα τους βλέπουμε σε κάθε ευκαιρία που παρουσιάζεται, σα να είναι η τελευταία -ετοιμαστείτε για μια αξέχαστη βραδιά, το Σάββατο 8 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού, όπου θα ακούσουμε ζωντανά όλα τα κλασικά τραγούδια του, όπως τα "Lust For Life", "ThePassenger", "Candy", "Nightclubbing", "China Girl", "Im Bored", "Real WildChild", "Home", "Wild America", "Funtime", "Some Weird Sin", "Gardenia" μαζί με τα μυθικά standards της εποχής των Stooges"I Wanna Be Your Dog", "GimmeDanger", "Search and Destroy", "T.VEye", "No Fun", "Down on the Street", "RealCool Time", "Sick Of You", "Loose" και πολλά ακόμα! Links www.iggypop.com https://www.facebook.com/iggypop/ https://twitter.com/IggyPop https://www.instagram.com/iggypopofficial/ https://www.youtube.com/user/IggyPopOfficial   Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/ Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή, 23/11, στις 11:00 το πρωί, προς 35 ευρώ, και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους , η τιμή θα διαμορφωθεί στα40 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ.   Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadSeven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Σάββατο 8 Ιουνίου / Iggy Pop + more (tba) Πλατεία Νερού / Δέλτα Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”) Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 5088 0 0 0 <![CDATA[DO OR DIE FEST vol.5 στο AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/do-or-die-fest-vol-5-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Wed, 21 Nov 2018 15:52:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5092 DO OR DIE FEST vol.5

    Το πέμπτο Do or Die Fest, επιστρέφει και πάλι, αυτή την φορά εκτάκτως στις 22 Δεκεμβρίου, στην σκηνή του Αn club.

    Για μια ακόμα φορά, συγκροτήματα εντός και εκτός Αθήνας, κάποια νεοσύστατα και άλλα με περοσσότερη εμπειρία, είναι έτοιμα να δώσουν ενα δυναμικό παρών με καταιγιστικούς ήχους απο hardcore,metal, και metalcore.

    Blood, sweat and beers με εορταστική ατμόσφαιρα!!!

    KEEP THE MOSHPIT ALIVE!!! ...XMAS STYLE !!!

    Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμή εισιτηρίου: 6e

    Fb event: https://www.facebook.com/events/347683332462092/

    SKYBINDER Οι Skybinder είναι μια νεοσύστατη metalcore μπάντα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 στην Αθήνα. Αποτελείται από τον Γιώργο στα φωνητικά (ex-As Barriers Collapse), τον Σίμο και τον Αντώνη στις κιθάρες (New World Disorder), τον Δημήτρη στο μπάσο (electronic composer&producer Omen Ahead) και τον Τάσο στα τύμπανα. Η μπάντα περιστρέφεται γύρω απο τον κλασσικό ήχο του metalcore προσθέτοντας ταυτόχρονα αρκετά μεταγενέστερα και μοντέρνα στοιχεία του είδους. Οι Skybinder στο τρέχον διάστημα έχουν δημοσιεύσει δύο singles και στο άμεσο μέλλον αναμένεται και η ανακοίνωση ενός τρίτου, συνοδευόμενο με την ημερομηνία κυκλοφορίας του πρώτου τους δίσκου. ΚΙΝ CORRUPTION Οι Kin Corruption είναι μια 5-μελής Hardcore μπάντα από την Αθήνα. Ξεκίνησαν το 2014 και μετά από κάποιες αλλαγές μελών κατέληξαν στο σημερινό τους line-up στις αρχές του 2017. Έχουν τρεις κυκλοφορίες μέχρι στιγμής. Το πρώτο τους single κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2015 με τίτλο "To These Days". Ακολούθησε το EP με τίτλο "Redwood" τον Ιούλιο του 2016. Η τελευταία τους κυκλοφορία ονομάζεται "Through Pain" (Ιούνιος 2017). Η μπάντα έχει αρκετά live στο ενεργητικό της με highlights τις συμμετοχές της σε shows των Agnostic Front(US), Expire(US), Lionheart(US) και Nasty(BE). Αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται η επερχόμενη full length δουλειά τους, η οποία αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2019. FAITH IN TRANCE Οι Faith In Trance είναι ένα συγκρότημα Metalcore που εδρεύει στη Θεσσαλονίκη. Είναι μια ομάδα ανθρώπων που τους αρέσει να ασχολούνται με την μουσική. Ως συγκρότημα ξεκίνησαν στα μέσα του 2017 και σήμερα είναι ως εξής : Κώστας (φωνητικά), Χάρης (Κιθάρα), Κωνσταντίνος (μπάσο ), Γιάννης (τύμπανα). Έχουν αφιερωθεί στην παραγωγή πρωτοποριακής μουσικής από την αρχή και σύντομα θα κυκλοφορήσουν το πρώτο μας ΕP, με τίτλο "Faith", που παράγεται υπό την επίβλεψη του ίδιου του Κώστα Κατσαντώνη. SENSE OF INSANITY Είναι μια τετραμελής μπάντα απο το Αγρίνιο. Ξεκίνησαν το 2015 με κάποια live στην Αθήνα και στο Αγρίνιο, στην προσπάθεια να τους γνωρίσουν και να ακουστούν με την μουσική που δημιούργησαν. Έρχεται το πρώτο ΕΡ και το 2016 και περνάνε στην τελική φάση του schoolwave. Μετά το schoolwave, και ενω κανονίζουν περισσότερα live διάφορες πόλεις, αλλάζει το line up. Φεύγει ο μπασίστας μετα απο λιγο και ο τραγουδιστής. Η αναπλήρωση τους απο νεα μέλη έρχεται σε συνδυασμό με την είσοδο δεύτερης κιθάρας. Το σχήμα διατηρείται μέχρι τις αρχές του 2018, οπου δημιουργούν το δεύτερο ΕΡ τους. Το καλοκαίρι του 2018 αποχωρούν απο την μπάντα δυο μέλη με αποτέλεσμα να περιέλθουν σε μια μικρή αδράνεια, οσον αφορά τις live εμφανίσεις. Με νεο line up, η τετραμελής πλέον μπαντα, επιστρέφει δυναμικά στις ζωντανές εμφανίσεις, με πρώτη στάση την Αθήνα. MALIGNANT Οι Malignant είναι μια νέα τετραμελής μπάντα απο την Αθήνα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 από μια παρέα φίλων με μεγαλύτερο κοινό το πάθος τους για τη hardcore σκηνή και κοινωνική ιδεολογία. Ο ήχος τους επικεντρώνεται κυρίως στη metallic hardcore, αλλά με επηροές και από τον beatdown, heavy hardcore και OG metalcore χώρο, με επιρροές όπως Shame Spiral, Harms Way, Low Roads, Disembodied, Varials, Knocked Loose, Code Orange κ.ά. Στόχος τους είναι να βγάλουν δημιουργικά το μεγάλο πάθος τους για τη σκηνή αυτή και τη hardcore μουσική και να ενισχύσουν την αίσθηση ενότητας μέσω διαφόρων δράσεων της κοινότητας μας.]]>
    5092 0 0 0
    <![CDATA[«Ένας Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%b5%cf%87%ce%b8%cf%81%cf%8c%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bb%ce%b1%ce%bf%cf%8d-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%81%cf%81%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%85-%ce%af%cf%88%ce%b5/ Thu, 22 Nov 2018 15:03:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5101 «Ένας Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν Από το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00   Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» γιορτάζοντας τα 10 χρόνια λειτουργίας του studio Μαυρομιχάλη, παρουσιάζει το αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν, «ΕΝΑΣ ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή, από το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου.   Ο Τόμας Στόκμαν, γιατρός μιας λουτρόπολης, ανακαλύπτει ότι το ιαματικό νερό των πηγών της πόλης του, όπου καταφεύγουν χιλιάδες τουρίστες για να θεραπευθούν, είναι μολυσμένο από τα εργοστάσια που βρίσκονται κοντά. Αμέσως, γράφει ένα άρθρο και ενημερώνει τους δημοσιογράφους της τοπικής εφημερίδας, οι οποίοι αρχικά συμφωνούν να το δημοσιεύσουν. Κατόπιν, ενημερώνει τον δήμαρχο, που τυγχάνει να είναι και αδερφός του. Όταν όμως η πολιτική και πολιτειακή ηγεσία, συμπεριλαμβανομένου και του εκδότη της εφημερίδας, αντιλαμβάνονται το κόστος της αποκάλυψης αυτής, «συνεργάζονται» για να συγκαλύψουν τη δημοσιοποίηση. Στην ανοιχτή «συνέλευση του λαού» που καλεί ο γιατρός, οι πολίτες, είτε από ιδιοτέλεια είτε επηρεασμένοι από τις αγορεύσεις των δημαγωγών πολιτικών, αρνούνται να υποστηρίξουν τον γιατρό και δέχονται να αποσιωπηθεί η αλήθεια.   Ο Ίψεν με το έργο του αυτό, όχι μόνο αμφισβητεί την ηθική και πνευματική ικανότητα της πλειονότητας του λαού να κρίνει πολιτικά, να επιλέγει και να αποφασίζει ώριμα, αλλά αποδεικνύει περίτρανα και την αντιφατική συμπεριφορά του «μικροαστού», ο οποίος αμυνόμενος, υπερασπίζεται το πλειοψηφικό σύστημα την ίδια στιγμή που συμφωνεί ότι η πλειονότητα του λαού είναι βλάκες. Εξαγόμενο συμπέρασμα: μας κυβερνούν οι αποφάσεις της πλειονότητας ενός λαού που πιστεύει ότι η πλειονότητά του είναι βλάκες! Ο Ίψεν όμως προχωράει ακόμα περισσότερο τη σκέψη του. Στο «Ένας Εχθρός του Λαού» δεν υπονομεύει μόνο το πλειοψηφικό σύστημα της δημοκρατίας, αλλά στοχάζεται και πάνω στις προϋποθέσεις και τις συνθήκες  μέσα από τις οποίες ένας λαός -ή καλύτερα η πλειονότητα του λαού- μπορεί να μορφωθεί και να ωριμάσει πνευματικά, ιστορικά, κοινωνικά, πολιτικά, ώστε με τις επιλογές του να μην διαψεύδει τον ίδιο του τον εαυτό.   Το «Ένας Εχθρός του Λαού» είναι ένα επικίνδυνο έργο, καθώς βάζει μπροστά μας ένα καθρέφτη και με τρόμο ανακαλύπτουμε τόσο τις ατέλειές μας ως πολιτικά και κοινωνικά όντα, όσο και την αδυναμία μας να ανακαλύψουμε ένα σύστημα διακυβέρνησης δίκαιο και αποτελεσματικό. Έντρομοι αναρωτιόμαστε αν τελικά η «Δημοκρατία» -όπως εφαρμόζεται- ως πολίτευμα, μπορεί να αποτελέσει εχέγγυο για μια αξιοκρατική, δίκαιη, αλληλέγγυα και ελεύθερη κοινωνία, όταν αυτή -η δημοκρατία- στηρίζεται στην επιπόλαια, απαίδευτη, χειραγωγούμενη και διεφθαρμένη πλέον πλειοψηφία. Και έκπληκτοι ανακαλύπτουμε ότι τελικά, η περιβόητη «Δημοκρατία» είναι ένα ατελέστατο σύστημα, ανίκανο να διαχειριστεί με κάποια δικαιοσύνη τις πολύπλοκες οικονομικές και κοινωνικές δυνάμεις που διέπουν τη ζωή μας. Και ο τρόμος γίνεται ακόμα μεγαλύτερος, όταν από κάποια κέντρα που αποφασίζουν για τις ζωές μας, «προτείνεται» μια άλλη πιθανή λύση… Ο φασισμός…. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνικά - κοστούμια : Μαρία Μπενάκη   Παίζουν: Φώτης Μακρής, Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Μαριέλα Δουμπού, Γιώργος Κυριαζόπουλος, Αντώνης Χρήστου, Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Γαβρίλης   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 22 Δεκεμβρίου 2018 Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 10 ευρώ Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr]]> 5101 0 0 0 <![CDATA[1ο Παιδικό & Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας]]> https://www.puzzlemag.gr/1%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b5%cf%86%ce%b7%ce%b2%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%ce%b8%ce%bd%ce%ad%cf%82-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%ba%ce%b9/ Thu, 22 Nov 2018 15:06:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5104 «Κατάλληλο κάτω των 18», τα παιδιά και οι έφηβοι έχουν τη δική τους κινηματογραφική γιορτή στην Αθήνα. Το 1ο Παιδικό & Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας πραγματοποιείται στις 7, 8 και 9 Δεκεμβρίου 2018 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσες Δημήτρης Μητρόπουλος και Νίκος Σκαλκώτας). 74 ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, ταινίες κινουμένων σχεδίων και live action από 30 χώρες, σε 22 διαφορετικές γλώσσες, καλούν παιδιά και εφήβους από 3 έως 18 χρονών να τις ανακαλύψουν.   Το πλήρες πρόγραμμα του Φεστιβάλ είναι διαθέσιμο στις ιστοσελίδες www.athicff.com & www.megaron.gr. H προπώληση ξεκίνησε την Πέμπτη 1 Νοεμβρίου 2018.         Η αυλαία του Φεστιβάλ ανοίγει την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου με την πρεμιέρα της ταινίας «Η Dilili στο Παρίσι» του Μισέλ Οσελό, παρουσία του σκηνοθέτη. Στην τελευταία του ταινία, ο σπουδαίος animator, μας μεταφέρει στο Παρίσι την εποχή της Μπελ Επόκ. Ηρωίδα του η πανέξυπνη Ντιλιλί, η οποία έχει αποφασίσει να εξιχνιάσει τις μυστηριώδεις απαγωγές κοριτσιών που μαστίζουν την πόλη, μαζί με το μεταφορέα φίλο της. Κατά τη διάρκεια της έρευνάς της, επιφανείς μορφές της γαλλικής τέχνης, επιστήμης και διανόησης, από τον Μονέ και τον Προυστ ως τον Παστέρ και τον Ντεμπυσσύ, της δίνουν στοιχεία για να λύσει το μυστήριο. Οι δρόμοι του Παρισιού σχεδόν ξεπηδούν από την οθόνη χάρη στο συνδυασμό animation και φωτογραφιών με την υπογραφή του Μισέλ Οσελό, δημιουργού των ταινιών Ο Κιρικού και η Μάγισσα και Αζούρ και Ασμάρ.   Η ταινία «Η Dilili στο Παρίσι» θα βγει στις κινηματογραφικές αίθουσες τον Δεκέμβριο από την Rosebud.21 και τη SevenFilms. «Θέλουμε να ψυχαγωγήσουμε και να εμπνεύσουμε τα παιδιά και τους νέους. Διαλέξαμε ό,τι πιο φρέσκο από την παγκόσμια κινηματογραφική παραγωγή για το νεανικό και παιδικό κοινό και φτιάξαμε ένα πολύχρωμο και πολυδιάστατο πρόγραμμα. Στόχος μας είναι –πέρα από την ψυχαγωγία– να ανοίξουμε μια συζήτηση για θέματα όπως τα δικαιώματα των παιδιών, η διαφορετικότητα, ο σεβασμός στην ετερότητα, η ανοχή, η δύναμη των κοριτσιών, οι κοινωνικές και πολιτισμικές διαφορές, οι οικογενειακές σχέσεις», αναφέρει η διευθύντρια του Φεστιβάλ Καλλιόπη Χαραλάμπους-Κριέφ.   Παράλληλες δραστηριότητες Σε συνεργασία με το Παιδικό Μουσείο και την Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων, οι μικροί θεατές θα έχουν την ευκαιρία να συμμετέχουν σε κινηματογραφικά εργαστήρια, να περιπλανηθούν στους ειδικά διαμορφωμένους παιδικούς χώρους και παιδικές βιβλιοθήκες, να παρακολουθήσουν αναγνώσεις παιδικών βιβλίων από τους ξεχωριστούς καλεσμένους του Φεστιβάλ και να λάβουν μέρος σε διαδραστικά παιχνίδια τεχνολογίας.   «Πήραμε αυτή την πρωτοβουλία που θεωρούμε ότι θα καλύψει μια πραγματική ανάγκη του αθηναϊκού κοινού με στόχο την υποστήριξη και προώθηση της παγκόσμιας κινηματογραφικής παραγωγής, η οποία κάθε χρόνο προσφέρει εξαιρετικές επιλογές για παιδιά και εφήβους που πολύ συχνά δεν γίνονται ευρύτερα γνωστές. Στόχος μας επίσης είναι η ενίσχυση της ελληνικής παραγωγής ταινιών για παιδιά, στα πρότυπα της διεθνούς άνθησης παιδικού προγράμματος», καταλήγει η Πρόεδρος του Φεστιβάλ Αμάντα Λιβανού.   Το 1ο Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας, υπόσχεται ένα τριήμερο γεμάτο εικόνες και φαντασία.   Πρόγραμμα Προβολών 2018 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7/12 ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ   17:00 - Η Κατάσκοπος της Διπλανής Πόρτας (Next Door Spy, 77') Κάρλα φον Μπένγκσον, 2017, Δανία Στα αγγλικά µε ελληνικούς υπότιτλους, για ηλικίες 6+   19:00 - Σχολικά βραβεία & προβολή ταινίας Το Κορίτσι που το Έσκασε (Girl In Flight, 78') Σάντρα Βανούτσι, 2017,  Ιταλία Mε ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους για ηλικίες 12+   ΝΙΚΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ 17:30 - Αχτύπητη Οµάδα (The Falcons, 90') Μπράγκι Θορ Χίνρικσον, 2018, Ισλανδία Mε ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους για ηλικίες 9+   19:30 - Τελετή έναρξης: H Dilili στο Παρίσι (Dilili in Paris, 94') Μισέλ Οσελό, 2018, Γαλλία Mε ελληνικούς υπότιτλους για ηλικίες 12+ Είσοδος μόνο με προσκλήσεις   ΣΑΒΒΑΤΟ 8/11 ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ                                                                       11:30  - Ο Χιονόσαυρος και άλλες ιστορίες (50') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 3-5 Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   12:45 - Los Bando: Τρελαµένοι µε τη Ροκ (Los Bando, 94') Κρίστιαν Λο, 2018,  Νορβηγία / Σουηδία Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους, για ηλικίες 9+   15:00 - Si-G: προβολή ταινίας µικρού µήκους παρουσία των συντελεστών & live performance Φρεντερίκε Μίγκομ, 2018, Βέλγιο Με ελληνικούς υπότιτλους για ηλικίες 10+   17:00 - Η Ιπτάµενη Περιπέτεια του Πλόι (Ploey, 82') Άρνι Όλαφουρ Άσγκιρσον, 2017, Ισλανδία / Βέλγιο Στα αγγλικά µε ελληνικούς υπότιτλους, για ηλικίες 6+   19:00 - Ο Τίτο και τα Πουλιά (Tito and the Birds, 73') Γκουστάβο Στάινµπεργκ, Γκαµπριέλ Μπιτάρ, Αντρέ Κατότο, 2018, Βραζιλία Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους, για ηλικίες 11+   ΝΙΚΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ 11:45 -  Ο Μπασίρ στη Χώρα των Θαυµάτων και άλλες ιστορίες (72') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 9+ Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους   13:45 - Ερνέστ και Σελεστίν και άλλες ιστορίες (72') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 6+ Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   15:30 - Η Απίστευτη Ιστορία του Γιγάντιου Αχλαδιού (The Incredible Story of the Giant Pear, 80') Φίλιπ Αϊνστάιν Λίπσκι, Γιόργεν Λέρνταµ, Αµαλί Νέζµπι Φικ, 2017, Δανία Mεταγλωττισµένη στα ελληνικά, για ηλικίες 4+   17:15 - Tweener και άλλες ιστορίες (81') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 12+ Με ελληνικούς υπότιτλους   19:15 - Τα Πουλιά Τρελάθηκαν και άλλες ιστορίες (71') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 6+ Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   ΚΥΡΙΑΚΗ 9/12 ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ                                                                                                      12:00 - Ο Μπαλωµένος Σκύλος και άλλες ιστορίες (49') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 3-5 Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   13:30 - Η Καµηλοπάρδαλή µου (My Giraffe, 75') Μπάρµπαρα Μπρεντέρο, 2017, Ολλανδία Με ελληνικούς υπότιτλους, για ηλικίες 8+   15:15 - Supa Modo (74') Λικάριον  Γουαϊνάινα, 2018, Κένυα / Γερμανία Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους, για ηλικίες 10+   18:00 - Τελετή Λήξης: Βραβεία κοινού & προβολή επιλεγµένων ταινιών µικρού µήκους. Τα Καλύτερα του Φεστιβάλ   ΝΙΚΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ                                                                                                                      12:15 - Τα Πουλιά Τρελάθηκαν και άλλες ιστορίες (71') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 6+ Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   13:45 - Ο Μασκοφόρος Ποντικός και άλλες ιστορίες (68') Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 9+ Με ελληνικούς υπότιτλους   15:45 - Ο Χιονόσαυρος και άλλες ιστορίες (50')                                                                      Ταινίες µικρού µήκους για ηλικίες 3-5 Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   17:00 -  Ερνέστ και Σελεστίν και άλλες ιστορίες (72') Ταινίες μικρού μήκους για ηλικίες 6+ Μεταγλωττισµένες στα ελληνικά   18:45 -  Η Μιράι του Μέλλοντος (MiraioftheFuture, 98') Μαμόρου Χοσόντα, 2018, Ιαπωνία Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους για ηλικίες 10+  ]]> 5104 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2019: Iggy Pop (8/6) + Disturbed (30/6) / Ξεκινάει η προπώληση των εισιτηρίων!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-iggy-pop-8-6-disturbed-30-6-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%ac%ce%b5%ce%b9-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b5%ce%b9/ Fri, 23 Nov 2018 11:29:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5109 Ξεκινάει σήμερα, Παρασκευή 23/11, η προπώληση των εισιτηρίων για το Release Athens 2019! Στις 10:00 αρχίζει η διάθεση των εισιτηρίων για τη συναυλία των Disturbed (30/6, Κλειστό Φαλήρου):   https://releaseathens.gr/tickets/ https://www.viva.gr/tickets/music/gipedo-tae-kwon-do/disturbed/   H προπώληση ξεκινάει στα 30 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτήριων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 33 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία, ενώ η καταληκτική τιμή, στο ταμείο το βράδυ της συναυλίας, θα είναι 45 ευρώ. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στις 11:00 αρχίζει η διάθεση των εισιτηρίων για τη συναυλία του Iggy Pop (8/6, Πλατεία Νερού):   https://releaseathens.gr/tickets/ https://www.viva.gr/tickets/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019/ Η προπώληση ξεκινάει προς 35 ευρώ, και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους , η τιμή θα διαμορφωθεί στα 40 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)]]> 5109 0 0 0 <![CDATA[“Χρόνοι εμφάνισης για τις συναυλίες των The Gathering στην Ελλάδα.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf%ce%b9-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84/ Fri, 23 Nov 2018 11:36:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5115 The Gathering στην Ελλάδα, ενώ πριν λίγες μέρες γνωστοποιήθηκε η αλλαγή χώρου διεξαγωγής για την εμφάνισή τους στην Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου. Ο νέος χώρος είναι το Principal Club Theater (26ης Οκτωβρίου 15, Πολυχώρος Φιξ, Θεσσαλονίκη). Τα ήδη αγορασμένα εισιτήρια ισχύουν για τον νέο χώρο, ενώ η προπώληση συνεχίζεται στα γνωστά σημεία.   Δείτε παρακάτω τα χρονολόγια των τριών συναυλιών, όπως και τα σημεία προπώλησης για την καθεμία εξ’ αυτών:   Παρασκευή 23 Νοεμβρίου – Principal Club Theater / Θεσσαλονίκη Event page: www.facebook.com/events/338118756714833   ΧΡΟΝΟΙ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ:
    • Πόρτες: 20:30
    • 21:00 – Meden Agan
    • 21:55 – Fragile Vastness
    • 23:00 – The Gathering
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Musicland Records / Ticket House (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Λαμπράκη Γρηγορίου, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 284700)
    • Stones Rock Bar (Αιγύπτου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310520830)
    • Seven Spots
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/the-gathering-live-in-greece
        Σάββατο 24 Νοεμβρίου – Gagarin 205 / Αθήνα Event page: www.facebook.com/events/326485631217862   ΧΡΟΝΟΙ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ:
    • Πόρτες: 20:30
    • 21:25 – Fragile Vastness
    • 22:30 – The Gathering
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Kremlino (Καραΐσκου 119, Πειραιάς, τηλ.: 2104100010 – www.kremlino.gr)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/the-gathering-live-in-greece
      Κυριακή 25 Νοεμβρίου – Ghetto Music Bar / Πάτρα Event page: www.facebook.com/events/216872505771651   ΧΡΟΝΟΙ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ:
    • Πόρτες: 20:30
    • 21:00 – Deadbeat Escapement
    • 22:00 – The Gathering
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Βιβλιοπωλείο Discover (Πατρέως 30, Πάτρα, τηλ.: 2610624916) • Ουλαλούμ (Γεροκοστοπούλου 56 & Ηφαίστου, Πάτρα, τηλ: 6947260708)
    • Fifty-Fifty Boardshop (Αγ. Νικολάου 99, Πάτρα, τηλ.: 2610621865)
    • Ονήσιμον Art Café (Παροδος Ρήγα Φεραίου / Δρακοπούλου 5 - απέναντι από το εμπορικό κέντρο Κόλλα, Πάτρα, τηλ.: 2614010775)
    • Seven Spots
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/the-gathering-live-in-greece
      Δείτε όλες τις πληροφορίες για τις συναυλίες στην σελίδα της διοργανώτριας εταιρείας Made of Stone Productions: www.facebook.com/madeofstoneprods]]>
    5115 0 0 0
    <![CDATA[ΧΟΡΟΣ & ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - I-DANCE #2]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%83-%ce%b5%ce%ba%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-i-dance-2/ Fri, 23 Nov 2018 11:39:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5121 Inclusive Dance Convention   2 Δεκεμβρίου 2018 | Μικρή Σκηνή & σε διάφορους χώρους της Στέγης | 11:30-17:00   Για δεύτερη συνεχή χρονιά, καλεσμένοι από την Ελλάδα και την υπόλοιπη Ευρώπη συζητούν, ενημερώνουν και εκπαιδεύουν άτομα με και χωρίς αναπηρία πάνω στις απεριόριστες δυνατότητες και την προσβασιμότητα του σύγχρονου χορού.   Στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος iDance, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση οργανώνει για δεύτερη χρονιά ένα εξωστρεφές, διαδραστικό συνέδριο που καταρρίπτει στερεότυπα και προτείνει καινοτόμες πρακτικές για να απογειώσει, σωματικά και ψυχικά, χορευτές με και χωρίς αναπηρία στις 2 Δεκεμβρίου. Σε συνεργασία με τρεις ευρωπαϊκούς φορείς –το ολλανδικό Holland Dance Festival, το σουηδικό Skånes Dansteater και τη βρετανική Stopgap Dance Company– και παρουσία ειδικών από την Ελλάδα και το εξωτερικό, η φετινή διοργάνωση φιλοδοξεί να προωθήσει, τόσο στη θεωρία όσο και στην πράξη, προοδευτικές ιδέες για την εξέλιξη των δεξιοτήτων των ατόμων με αναπηρία και την πρόσβασή τους στην τέχνη του χορού και, κατ’ επέκταση, στον πολιτισμό. Στους εισηγητές περιλαμβάνονται καλλιτέχνες, ερευνητές, κοινωνικοί ακτιβιστές, φοιτητές και επαγγελματίες του πολιτιστικού χώρου, από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ το πρόγραμμα δίνει την ευκαιρία για εκμάθηση νέων τεχνικών και χορογραφιών συμπεριληπτικού χορού, υπό την καθοδήγηση σημαντικών δασκάλων και οργανώσεων. Συντονισμός: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Σε συνεργασία με: Holland Dance Festival (Ολλανδία), Skånes Dansteater (Σουηδία), Stopgap Dance Company (Ηνωμένο Βασίλειο) Συντονισμός έργου: Ντόρα Βουγιούκα, Μυρτώ Λάβδα Συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα Erasmus+ της Ευρωπαϊκής Ένωσης   ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ομιλίες | Μικρή Σκηνή Με ταυτόχρονη διερμηνεία σε ελληνικά και αγγλικά, καθώς και στην ελληνική νοηματική γλώσσα, σε όλες τις παρουσιάσεις.   11:30-11:45 | Καλωσόρισμα 11:45-12:15 | Χορός και Αναπηρία: Μια επισκόπηση θεωριών και πρακτικών χορού χωρίς διακρίσεις  Ομιλήτρια: Μπετίνα Παναγιωτάρα, θεωρητικός χορού & δημοσιογράφος Ποιο είναι το περιεχόμενο του συνεχιζόμενου δημόσιου διαλόγου πάνω στον χορό και την αναπηρία και ποια είναι τα υπάρχοντα εκπαιδευτικά πλαίσια; Αυτή η παρουσίαση θα περιγράψει και θα εξετάσει τις υπάρχουσες κοινωνικοπολιτιστικές συνθήκες, τις εκπαιδευτικές υποδομές και τις διαθέσιμες πρακτικές του χορού χωρίς διακρίσεις, εστιάζοντας σε συγκεκριμένες ευρωπαϊκές χώρες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα iDance, το οποίο χρηματοδοτείται από το Erasmus+ της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Η πρόθεση είναι να σκιαγραφήσουμε, να εξετάσουμε και να συζητήσουμε υπάρχουσες πραγματικότητες –ειδικά στην εκπαίδευση– στο πεδίο του σύγχρονου χορού και της αναπηρίας, παραθέτοντας από συγκεκριμένες μελέτες περιπτώσεων μέχρι εθνογραφικές προσεγγίσεις, καταλήγοντας σε έναν ενδεικτικό οδηγό βέλτιστων πρακτικών που συμβάλλουν στην ποικιλομορφία του πεδίου. 12:15-13:15 | Χορός χωρίς σύνορα Πώς μπορεί να διαδοθεί η γνώση που κατέχουν οι καλλιτέχνες με αναπηρία; Και πώς μπορούν οι καλλιτέχνες με αναπηρία να φτάσουν να αναλάβουν ηγετικούς ρόλους; Πάνελ συζήτησης με χορευτές και χορογράφους που έχουν συμμετάσχει σε διεθνή προγράμματα ανταλλαγής στο πλαίσιο του iDance. Ομιλητές: Siobhan Hayes, προσωρινή καλλιτεχνική συνδιευθύντρια (Stopgap Dance Company, Ηνωμένο Βασίλειο) Madeleine Månsson, χορεύτρια (Skånes Dansteater, Σουηδία) Chris Pavia, καλλιτέχνης του χορού (Stopgap Dance Company, Ηνωμένο Βασίλειο) Sander Verbeek, χορευτής (Holland Dance Festival, Ολλανδία) Ντέμη Παπαθανασίου, χορεύτρια (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Ελλάδα) Μέντη Μέγα, χορογράφος (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Ελλάδα) 13:15-14:00 | Με τους όρους ποιανού; Ομιλήτρια: Janice Parker, καλλιτέχνης/χορογράφος (Ηνωμένο Βασίλειο) Η χορογράφος, υπέρμαχος της διαφορετικότητας και καλλιτέχνης Τζάνις Πάρκερ θα μοιραστεί την εμπειρία της από την εργασία στον τομέα του χορού για άτομα με αναπηρία τα τελευταία 40 χρόνια. Θα αμφισβητήσει τις τρέχουσες κυρίαρχες ιεραρχίες στην αισθητική, τη μορφή και τις διαδικασίες του χορού, καθώς επίσης στην πρόσβαση και την εκπαίδευση, θα δώσει παραδείγματα διαφορετικών δρόμων και επιλογών, θα εξετάσει τι σημαίνει για τα άτομα με αναπηρία να έχουν ηγετικό ρόλο στον χορό και θα ζητήσει από όλους μας να σκεφτούμε ποιες ενέργειες μπορούμε να κάνουμε προκειμένου να αγκαλιάσουμε τη διαφορετικότητα, να δράσουμε ποικιλόμορφα και να παρουσιάσουμε δυνατότητες για το μέλλον. 14:00-15:00 | Δικτύωση και ελαφρύ γεύμα Εργαστήρια | 15:00-16:30 Εργαστήριο 1 | Μικρή Σκηνή Εκπαίδευση και εργασία στον χορό ως καλλιτέχνης με αναπηρία Με την Janice Parker (καλλιτέχνης/χορογράφος) Στα αγγλικά, με διαδοχική διερμηνεία στα ελληνικά, καθώς επίσης και στην ελληνική νοηματική γλώσσα. Ένα εργαστήριο χορού και κίνησης για όλους, με ή χωρίς αναπηρία, επαγγελματίες ή αρχάριους στον χορό. Θα δουλέψουμε ξεκινώντας από το προσωπικό λεξιλόγιο κίνησης του κάθε ατόμου για να εξερευνήσουμε και να αναπτύξουμε δυνατότητες και προοπτικές γύρω από τρόπους κίνησης και απελευθέρωσης του λεξιλογίου του σώματος. Το εργαστήριο θα είναι αυτοσχεδιαστικό, αλλά και κατευθυνόμενο, με ευκαιρίες να δουλέψουμε τόσο ατομικά όσο και ομαδικά, μαθαίνοντας ο ένας από τον άλλον, αλλά και εστιάζοντας στον εαυτό μας. Εργαστήριο 2 | Αίθουσα χορού (4ος όροφος) Χορός σε κοινότητα χωρίς διακρίσεις Με τη Siobhan Hayes (χορεύτρια) και τον Chris Pavia (χορευτής) Στα αγγλικά, με διαδοχική διερμηνεία στα ελληνικά, καθώς επίσης και στην ελληνική νοηματική γλώσσα. Δύο καλλιτέχνες της ομάδας χορού Stopgap, η Siobhan Hayes και ο Chris Pavia, θα πραγματοποιήσουν ένα εργαστήριο σύγχρονου χορού χωρίς διακρίσεις, βασισμένο στις μεθόδους και την προσέγγιση της Stopgap σε ό,τι αφορά την εργασία μέσα στην κοινότητα. Το εργαστήριο θα περιλαμβάνει ένα σύντομο μάθημα τεχνικής, ενώ θα ακολουθήσουν δημιουργικές εργασίες. Το εργαστήριο είναι ανοιχτό σε συμμετέχοντες με και χωρίς αναπηρία, οι οποίοι έχουν κάποια προηγούμενη εμπειρία στον χορό. 16:30-17:00 | Χορευτική παρέμβαση | Φουαγιέ 4ου ορόφου Σύντομες παρουσιάσεις από τη χορογραφική εξερεύνηση με τίτλο “Cherry-Picked” που δημιουργήθηκε και παρουσιάστηκε στο εβδομαδιαίας διάρκειας iDance Residency στο Μάλμε της Σουηδίας, τον Ιούλιο του 2018. 1η περφόρμανς: Χορογράφος: Siobhan Hayes (Ηνωμένο Βασίλειο) Χορεύτριες: Ειρήνη Κουρούβανη (Ελλάδα), Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη (Ελλάδα), Φλώρα Βερμίσογλου (Ελλάδα) Μουσική: Robbins Island Music Group, “Soft Breezes” 2η περφόρμανς: Χορογράφος: Nadenh Poan (Ηνωμένο Βασίλειο) Η πρεμιέρα στη Σουηδία έγινε με τους: Χορεύτριες: Σμαράγδα Βάγια (Ελλάδα), Ναταλία Μπάκα (Ελλάδα), Βιβή Χριστοδουλοπούλου (Ελλάδα) Στη Στέγη η χορογραφία θα παρουσιαστεί με τους: Χορεύτριες: Σμαράγδα Βάγια (Ελλάδα), Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη (Ελλάδα), Βιβή Χριστοδουλοπούλου (Ελλάδα) Μουσική: Nadenh Poan, “Drum Wave”   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 2 Δεκεμβρίου 2018 Μικρή Σκηνή και σε διάφορους χώρους της Στέγης | 11:30-17:00   Είσοδος ελεύθερη Η είσοδος είναι δωρεάν και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά μία (1) ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.   http://www.sgt.gr/gre/SPG2201/]]> 5121 0 0 0 <![CDATA[Η σιωπηλή επανάσταση (Das schweigende Klassenzimmer) 29 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%ce%b9%cf%89%cf%80%ce%b7%ce%bb%ce%ae-%ce%b5%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-das-schweigende-klassenzimmer-29-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85/ Fri, 23 Nov 2018 11:47:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5124 Η σιωπηλή επανάσταση (Das schweigende Klassenzimmer/ The Silent Revolution) του Λαρς Κράουμε Με τους Λέοναρντ Σάιχερ, Γιόνας Ντάσλερ, Λένα Κλένκε Παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βερολίνου 2018 Πανελλήνια πρεμιέρα στις Νύχτες Πρεμιέρας 2018   Μερικές φορές η σιωπή είναι η πιο δυνατή αντίσταση   Διάρκεια: 111’ Ημερομηνία κυκλοφορίας: 29 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους   Έξι μαθητές αποφασίζουν να δείξουν την αλληλεγγύη τους στα θύματα μιας εξέγερσης στην Ουγγαρία το 1956, τηρώντας ενός λεπτού σιγή κατά τη διάρκεια ενός μαθήματος. Βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα και τα απομνημονεύματα του Ντίτριχ Γκάρστκα. Ένα συγκινητικό κεφάλαιο της μεταπολεμικής Γερμανίας.   ΣΥΝΟΨΗ Βρισκόμαστε στο 1956. Κατά τη διάρκεια μιας επίσκεψης σε κινηματογράφο του Δυτικού Βερολίνου, ο Τέο και ο Κουρτ, μαθητές λυκείου και φίλοι, παρακολουθούν με κομμένη την ανάσα εικόνες από τα τραγικά γεγονότα, που ακολούθησαν μετά την ουγγρική εξέγερση στη Βουδαπέστη. Επιστρέφοντας στη γενέτειρά τους, την πόλη Στάλινσταντ, στην Ανατολική Γερμανία, αποφασίζουν αυθόρμητα να κρατήσουν ενός λεπτού σιγή κατά τη διάρκεια ενός μαθήματος, ως ένδειξη αλληλεγγύης προς τα θύματα της εξέγερσης. Η ενέργειά τους αυτή, όμως, προκαλεί πολύ μεγαλύτερη αναταραχή από την αναμενόμενη. Αρχικά, ο καθηγητής τους προσπαθεί να κατευνάσει τα πνεύματα και να δικαιολογήσει τη συμπεριφορά των μαθητών του ως καπρίτσιο της ηλικίας τους. Οι μαθητές, όμως, τελικά δεν αργούν να γίνουν αντικείμενα εκμετάλλευσης των πολιτικών μηχανισμών της νεοσύστατης χώρας. Ο Υπουργός Παιδείας της Λαϊκής Δημοκρατίας της Γερμανίας καταδικάζει την κίνηση ως ξεκάθαρα αντεπαναστατική και απαιτεί να βρεθεί και να κατονομαστεί ο υποκινητής, εκείνος που ηγείται αυτής της στάσης, μέσα σε μια βδομάδα. Οι μαθητές, όμως, αποφασίζουν να μείνουν ενωμένοι, να μην γίνουν «καρφιά». Αυτή τους η απόφαση θα αλλάξει τη ζωή τους για πάντα…     ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΜΕ ΤΟΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
    • Τι σας ώθησε να αφηγηθείτε αυτό το κεφάλαιο στην ιστορία της Ανατολικής Γερμανίας;
    Την εποχή που άρχισα να δείχνω ενδιαφέρον για το αυτοβιογραφικό βιβλίο του Ντίτριχ Γκάρστκα δούλευα ήδη για την πρώτη μου ταινία, την «Υπόθεση Φριτς Μπάουερ». Βρισκόμουν σε άλλο μονοπάτι στο να απαντήσω στην ερώτηση, πώς ήταν να ζει κάποιος στη Γερμανία μετά την πτώση του Τρίτου Ράιχ. Βασικά, και οι δύο ταινίες προσπαθούν να απαντήσουν στο ερώτημα πώς μπορούσε να συνεχίζει να κυλά η ζωή σε αυτήν την βαθιά διαταραγμένη χώρα. Πώς η Γερμανία προσπαθούσε να βρει έναν νέο δρόμο από ένα άθλιο παρελθόν σε ένα νέο μέλλον. Η Ανατολική Γερμανία ως κράτος και ως κοινωνία αποτελούσε το ένα μονοπάτι και η Δυτική Γερμανία το άλλο. Και οι δύο προσπάθειες ήταν πολύ δύσκολες. Αυτό προσπάθησα να αποδώσω στις δύο ταινίες μου.
    • Πώς θα περιγράφατε το κοινωνικό κλίμα μέσα στο οποίο διαδραματίζονται τα γεγονότα στην ταινία;
    Πρέπει να έχουμε πάντοτε υπόψιν μας πως η ταινία λαμβάνει χώρα στην πόλη Στάλινσταντ το 1956. Αυτό σημαίνει πως το Τείχος δεν είχε χτιστεί ακόμα. Και για πολύ κόσμο υπήρχε η πίστη και η ελπίδα πως ο σοσιαλισμός ήταν μια ανώτερη μορφή κοινωνίας σε σχέση με τον καπιταλισμό. Δεν θέλαμε με τίποτα η ταινία να παρουσιάζει στερεοτυπικά την Ανατολική Γερμανία με γκρίζα χρώματα. Για αυτόν το λόγο αποφασίσαμε να μεταφέρουμε τη δράση από το Στόρκοου στο Στάλινσταντ, τη σημερινή πόλη Άιζενχούτενσταντ. Το 1956 η συγκεκριμένη ήταν μια πόλη – μοντέλο γενναιόδωρα σχεδιασμένη ως μια πόλη των εργαζομένων η οποία περιέβαλε τα χαλυβουργεία και προσέφερε στους κατοίκους της ανέσεις που μόνο να ονειρευτούν θα μπορούσαν όσοι ζούσαν πχ στην αντίστοιχη βιομηχανική περιοχή Ρουρ, στη Δυτική Γερμανία. Αυτό όμως που ήταν το ίδιο σε Ανατολική και Δυτική Γερμανία ήταν η σιωπή σχετικά με τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο και οι ειδικές σχέσεις των γονέων πολλών κατοίκων με το ναζιστικό καθεστώς. Η αδυναμία τους να ασχοληθούν με τη δική τους ιστορία, διαμορφώνει και τους ανθρώπους στους οποίους αναφέρεται η ταινία, εννοείται.
    • Κατά τη γνώμη σας, τι επίδραση είχε η εξέγερση της Ουγγαρίας στην Ανατολική και τι επίδραση στη Δυτική Γερμανία;
    Η εξέγερση της Ουγγαρίας έγινε εφικτή εξαιτίας του γεγονότος ότι ο Χρούστσεφ άλλαξε την πολιτική κατεύθυνση της Σοβιετικής Ένωσης μετά το πέρας της κυβέρνησης τρόμου του Στάλιν. Αρχικά στην Πολωνία κι έπειτα στην Ουγγαρία, πολύς κόσμος πήρε θάρρος για να απαιτήσεις περισσότερη ελευθερία και δικαιώματα. Αλλά η προθυμία των Ρώσων να χαλαρώσουν τα ηνία δεν πήγε και τόσο καλά τελικά. Η Δύση χρησιμοποίησε την εξέγερση στην Ουγγαρία για δικούς της προπαγανδιστικούς λόγους. Η Ανατολή προσπάθησε να περιορίσει τη ζημιά με τη δική της προπαγάνδα. Όπως και να έχει, η εξέγερση ήταν πολύ πιο σημαντική για τους ανθρώπους που ζούσαν στο Ανατολικό μπλοκ σε σχέση με τους παρατηρητές από τη Δύση. Την ίδια χρονιά η Δύση είχε να αντιμετωπίσει την κρίση στη διώρυγα του Σουέζ κι άλλα πολιτικά συμβάντα τα οποία ήταν πιο σημαντικά για εκείνην.
    • Πώς αντιμετωπίζετε την ιστορία ως σκηνοθέτης;
    Για μένα, το να γυρίζω μια ιστορική ταινία, είναι κάτι πολύ απολαυστικό, επειδή μου δίνεται η δυνατότητα να διαμορφώσω όλο τον κόσμο. Όταν κάνεις μια ταινία με σύγχρονο σκηνικό, έχεις να αντιμετωπίσεις το άθλιο παρόν. Θα πρέπει να έχεις έναν πορτοκαλί κάδο σκουπιδιών, ένα άσχημο αστικό λεωφορείο ή ανθρώπους που φοράνε πολύχρωμα αδιάβροχα. Το να κινηματογραφείς σε αυτήν την περίπτωση είναι απίθανο, αλλά η συγγραφή του σεναρίου είναι κόλαση.
    • Πόση μυθοπλασία αντέχει μια ιστορική ταινία πριν καταντήσει εντελώς ψεύτικη;
    Δεν υπάρχει τρόπος να απαντηθεί γενικά η συγκεκριμένη ερώτηση. Αν γυρίζεις κάτι σαν τον Ρομπέν των Δασών, που είναι ιστορικό πρόσωπο, η μυθοπλασία είναι το καλύτερο που μπορείς να επιλέξεις για να τον παρουσιάσεις. Αν όμως είναι να γυρίσεις μια ταινία για τη Δίκη της Νυρεμβέργης, καλό είναι να αποφευχθεί όσο το δυνατόν η μυθοπλασία. Όπως και να 'χει πρέπει να σου επιτρέπεται ως δημιουργός να δραματοποιείς κάποια γεγονότα, διαφορετικά δεν θα καταφέρεις να γυρίσεις μια ταινία με το απαραίτητο σασπένς. Το ίδιο ισχύει και στη λογοτεχνία. Εννοείται πως όταν γράφει κάποιος ένα βιβλίο στο οποίο αναφέρονται μέσα στην πλοκή ιστορικά γεγονότα του επιτρέπονται ελευθερίες, που δεν έχει ιστορικός, ο οποίος καταγράφει τεκμηριωμένα σε ένα βιβλίο μια συγκεκριμένη ιστορία ως συμβάν.
    • Αρκετοί από τους ενήλικες ηθοποιούς που συμμετέχουν στην ταινία γεννήθηκαν και μεγάλωσαν στην πρώην Ανατολική Γερμανία. Ήταν αυτό ένας παράγοντας για να τους επιλέξετε;
    Αυτό ήταν μια ιδέα της Νέσι Νέσλαουερ, της υπεύθυνης κάστινγκ για την ταινία. Όσοι ηθοποιοί υποδύονται γονείς και καθηγητές προέρχονται από την Ανατολική Γερμανία. Εξαίρεση αποτελεί ο Μπούρχαρτ Κλάουσνερ, ο οποίος υποδύεται τον Υπουργό Εθνικής Παιδείας. Αλλά πχ ο Γιόρντις Τρίμπελ και ο Μαχ Χοπ υποδύονται χαρακτήρες τους οποίους ζωντανεύουν χρησιμοποιώντας προσωπικές μνήμες από τη δική τους, την προσωπική παιδική ηλικία. Η ΕΞΕΓΕΡΣΗ ΤΗΣ ΟΥΓΓΑΡΙΑΣ ΤΟ 1956 Στις 22 Οκτωβρίου του 1956, φοιτητές του Πολυτεχνείου της Βουδαπέστης συνέγραψαν μια ανοιχτή επιστολή μέσω της οποίας απαιτούσαν ελευθερία του τύπου, ελευθερία της έκφρασης, εθνική ανεξαρτησία, ελεύθερες εκλογές και απομάκρυνση της ρωσικής παρουσίας από τη χώρα. Στις αρχικά μη βίαιες διαμαρτυρίες στις 23 Οκτωβρίου 1956, κυβερνητικές δυνάμεις άνοιξαν πυρ εναντίον των διαδηλωτών, γεγονός που οδήγησε σε οργή και διαμαρτυρία σε όλη τη χώρα. Την 1η του Νοέμβρη του 1956, μετά από μια σειρά συνεχόμενων διαδηλώσεων, ο ρεφορμιστής πρωθυπουργός της Ουγγαρίας, Ίμρε Νάγκι, ανακήρυξε την ουδετερότητα της Ουγγαρίας και την αποχώρησή της από το Σύμφωνο της Βαρσοβίας. Η ανακήρυξη της ανεξαρτησίας προκάλεσε την αντίδραση της Σοβιετικής Ένωσης. Από τις 4 Νοεμβρίου κι έπειτα, στρατιώτες της Σοβιετικής Ένωσης κατέπνιξαν την εξέγερση. 2.500 Ούγγροι σκοτώθηκαν κι άλλες 200 χιλιάδες εξορίστηκαν. Η Εξέγερση της Ουγγαρίας καταδικάστηκε ως αντεπαναστατική σε όλες τις χώρες που βρίσκονταν κάτω από τη σοβιετική επιρροή.   SHORT BIO ΚΡΑΟΥΜΕ Ο Γερμανός Lars Kraume γεννήθηκε στις 24 Φεβρουαρίου 1973 σε ένα προάστιο του Τουρίνου, στην Ιταλία. Μεγάλωσε όμως στην Φρανκφούρτη, στη Γερμανία. Αφού τελείωσε την προβλεπόμενη υποχρεωτική εκπαίδευση, ο Κράουμε εργάστηκε σε διαφημιστική εταιρία αλλά και ως freelance φωτογράφος. Στη συνέχεια αποφάσισε να σπουδάσει στη Γερμανική Ακαδημία Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (Deutsche Film- and Fernsehakademie, dffb) στο Βερολίνο από το 1994 έως το 1998. Το κινηματογραφικό του ντεμπούτο το έκανε το 2001 με την ταινία «Viktor Vogel - Commercial Man». Η πρώτη του ταινία, που πήρε διανομή για την Ελλάδα, ήταν η έκτη μεγάλου μήκους της καριέρας του. Ήταν η ταινία «Υπόθεση Φριτς Μπάουερ» (Der Staat gegen Fritz Bauer) η οποία αν και έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα της στο φεστιβάλ του Λοκάρνο, τον Αύγουστο του 2015, προβλήθηκε στη χώρα μας τον Ιανουάριο του 2017. Ο Κράουμε έχει ασχοληθεί πολύ και με την τηλεόραση, γυρίζοντας πολλά επεισόδια για τη θρυλική γερμανική σειρά «Tatort», κάτι σαν την ελληνική «Ανατομία ενός εγκλήματος». Η «Σιωπηλή επανάσταση» είναι η όγδοη μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθετεί.]]>
    5124 0 0 0
    <![CDATA[Οι Dead Can Dance στο Θέατρο Δάσους! ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dead-can-dance-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%ac%cf%83%ce%bf%cf%85%cf%82/ Sat, 24 Nov 2018 11:53:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5130 www.viva.gr, www.public.gr, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης, MediaMarkt. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489]]> 5130 0 0 0 <![CDATA[ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - Bubble Jam | Daniel Wetzel]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7-bubble-jam-daniel-wetzel/ Sat, 24 Nov 2018 11:56:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5133 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ BUBBLE JAM Daniel Wetzel (Rimini Protokoll) 24 Νοεμβρίου 2018 έως 21 Απριλίου 2019 5ος όροφος - Εργαστήριο Εφηβικού Θεάτρου | Απογευματινές παραστάσεις για το κοινό: Σάββατο & Κυριακή | 19:00 Πρωινές παραστάσεις για σχολεία: Πέμπτη & Παρασκευή | 11:00   Στο “Bubble Jam”, τα πρόσωπα του έργου δεν βρίσκονται εδώ, αλλά σε κάποιο απομακρυσμένο chatroom. Oι θεατές τους ακολουθούν και ενίοτε αλληλεπιδρούν μαζί τους αλλά και μεταξύ τους. Πώς βλέπουμε τον κόσμο μέσα από την οθόνη του κινητού μας και πώς βλέπει ο κόσμος εμάς;   «Ποιος βρίσκεται στην άλλη άκρη του Internet και τι διαδραματίζεται όταν επικοινωνούμε μαζί του online;» Θέτοντας αυτήν την ερώτηση, ο Daniel Wetzel, ιδρυτικό μέλος της διεθνώς καταξιωμένης ομάδας Rimini Protokoll, στήνει, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση από 24 Νοεμβρίου έως 21 Απριλίου, μια παράσταση-παιχνίδι, πείραμα και έργο για τη γενιά που έχει περίπου την ίδια ηλικία με το YouTube, που έχει μάθει να επικοινωνεί κατά βάση μέσω του Messenger, του Viber και του WhatsApp. Το Bubble Jam είναι μια παράσταση που προσπαθεί να μετατρέψει την τεχνολογία σε ιστορία, σε μια ιστορία της εποχής μας. Τι συμβαίνει όταν οι αλγόριθμοι μπαίνουν στη μέση και επηρεάζουν την επικοινωνία μας και την αίσθηση του εαυτού μας; Με ποιους επικοινωνούμε τελικά, και ποια είναι τελοσπάντων εκείνα στα οποία κάνουμε “like” και “follow”; Ποιοι, τελικά, είμαστε όλοι εμείς και τι ακριβώς κάνουμε εδώ πέρα; Μια παράσταση στην οποία η σκηνή ανήκει στο κοινό, ανήσυχους εφήβους και ενήλικες. Δεν υπάρχουν θεατές στο Bubble Jam. Ούτε ηθοποιοί. Ούτε σκηνικό. Κι όμως, με κάποιον τρόπο υπάρχουν. Αντί για σκηνικό, κώδικας, αντί για θεατές, χρήστες. Οι θεατές-χρήστες εισάγονται στο Bubble Jam μέσα από τα μηνύματα που ακολουθούν με τα κινητά τους. Τα κινητά δένονται στα σώματα των χρηστών και όλοι μαζί σε ένα cloud που τους κατευθύνει. Το Bubble Jam είναι μια θεατρική πλατφόρμα που βρίσκεται ακόμα υπό κατασκευή. Κάθε παράσταση είναι ένα τεστ σε διάλογο με τους δημιουργούς του. Ανάλογα με τις απαντήσεις και τις αντιδράσεις τους, οι χρήστες πλοηγούνται σε διαφορετικές πορείες μέσα σε μια κοινή ιστορία. Όλοι μαζί. Κι ο καθένας χωριστά.   Σύλληψη και Σκηνοθεσία: Daniel Wetzel Συγγραφή: Daniel Wetzel, Γιώργος Παναγιωτάκης, Νικόλας Χανακούλας Χώρος: Διδώ Γκόγκου Φωτισμοί: Guy Στεφάνου Σχεδιασμός και υλοποίηση του συστήματος λογισμικού: Δημήτρης Τράκας (ViRA) Γραφικά: Δημήτρης Τράκας, Ρένια Παπαθανασίου (ViRA) Σχεδιασμός και προγραμματισμός ήχου: Λάμπρος Πηγούνης Επεξεργασία κειμένου: Ανδρέας Γ. Ανδρέου, Κωστής Καπιδάκης Συντονισμός έργου: Νίκος Βογιατζής Εκπαιδευόμενη: Kristin Brechler Βοηθός σχεδιασμού χώρου: Ηλιάνα Καλαδάμη Βοηθός ηχητικού σχεδιασμού: Στέφανος Συμινελάκης Σύμβουλος-ψυχολόγος: Φλωρεντία Μπακομήτρου Διεύθυνση παραγωγής: Juliane Männel (Rimini Protokoll), Γιαλένα Κλειδαρά (Apparat Athen) Τεχνική διεύθυνση (Rimini Protokoll): Martin Schwemin   Στον κώδικα: Ανδρέας Γ. Ανδρέου, Δημήτρης Τράκας Στο πλήθος: Κωστής Καπιδάκης, Νικόλας Χανακούλας   Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση & Rimini Apparat Συμπαραγωγή: The Cultural Schoolbag Norway / DKS Asker (Asker municipality)   Στην παράσταση γίνεται χρήση τεχνολογίας και στοιχεία που έχει αναπτυχθεί για το πρότζεκτ των Rimini Protokoll, “Dreaming Collectives. Tapping Sheep”, γραμμένο από τον Daniel Wetzel και την Ιωάννα Βαλσαμίδου.   Διαβάστε περισσότερα Γνώριμος στο κοινό της Στέγης από προηγούμενες συνεργασίες του, ο Ντάνιελ Βέτσελ (γενν. 1969) είναι ιδρυτικό μέλος της πρωτοποριακής ευρωπαϊκής ομάδας Rimini Protokoll (2002), η οποία συχνά δημιουργεί ρηξικέλευθα πρότζεκτ όχι με ηθοποιούς, αλλά με «ειδικούς» επί του εκάστοτε θέματος. Είναι η τέταρτη φορά που οι Rimini Protokoll συνεργάζονται με τη Στέγη, παρουσιάζοντας δουλειά τους στην Αθήνα. Η αμέσως προηγούμενη δουλειά του Ντάνιελ Βέτσελ στη Στέγη ήταν το Evros Walk Water 1 & 2 στο πλαίσιο του Onassis Fast Forward Festival 4, μια εγκατάσταση βασισμένη στις αφηγήσεις και τους αυτοσχεδιασμούς ασυνόδευτων ανήλικων μεταναστών, όπου το κοινό συμμετείχε ενεργά: λαμβάνοντας οδηγίες από ακουστικά, επανεκτελούσε το μουσικό έργο “Water Walk” του John Cage. Ο Ντάνιελ Βέτσελ συμμετείχε επίσης στο X Apartments Athens (2015), την περιπατητική site-specific περφόρμανς που δόθηκε εκτός Στέγης, σε διαμερίσματα και σπίτια στο κέντρο της Αθήνας, στο πλαίσιο του Onassis Fast Forward Festival 2. Παρουσίασε το έργο «Οδός Λήθης 7», στο οποίο δύο δίδυμες αδερφές έπαιζαν πιάνο στο ημιτελές διαμέρισμά τους που δεν κατάφεραν ποτέ να κατοικήσουν.   Στις παραστάσεις που έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα, οι Rimini Protokoll έχουν κατά καιρούς ανεβάσει στη σκηνή τους εξής «ειδικούς»: Ξεναγούς και φύλακες ελληνικών αρχαιολογικών χώρων (Hot spots ή Ήμουν εδώ, θέατρο Θησείον, 2004)· Ινδούς τηλεφωνητές (Calcutta in a box, Bios, 2009)· απολυμένους μουεζίνηδες του Καΐρου (Radio Muezin, Πειραιώς 260, Φεστιβάλ Αθηνών 2009)· 103 οικοδόμους, ζωγράφους, αντιρρησίες συνείδησης, πολιτικούς και οικονομικούς πρόσφυγες, ακτιβιστές και δικηγόρους, που συνιστούν τους σύγχρονους «Προμηθείς» της Ελλάδας, εκτιθέμενους –εν είδει στατιστικού γραφήματος– στη σκηνή του Ηρωδείου (Ο Προμηθέας στην Αθήνα, Φεστιβάλ Αθηνών 2011)· 20 ανθρώπους που η ζωή τους διαμορφώνεται από το παγκόσμιο εμπόριο όπλων (Situation Rooms, Fast Forward Festival 1, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2014)· ειδικούς στο διεθνές δίκαιο και τα ανθρώπινα δικαιώματα, έναν συντηρητή παλιών χειρογράφων, έναν εκ γενετής τυφλό μουσικό παραγωγό, έναν Ισραηλινό δικηγόρο και έναν Τούρκο hip-hop / metalcore καλλιτέχνη και εθνολόγο (Adolf Hitler: Ο Αγών μου, τόμοι Ι & ΙΙ, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2016).   «Εάν ο φυσικός χώρος του ανθρώπου είναι η κοινωνία, τότε εκείνος της τεχνητής νοημοσύνης είναι το διαδίκτυο. Τα κοινωνικά δίκτυα, παιδιά αυτών των δύο, είναι ταυτόχρονα και οι μητέρες των ψηφιακών αυτοχθόνων, των μετα-ανθρώπων, όλων εμάς που με ένα κινητό στο χέρι ψάχνουμε τον δρόμο που είναι μπροστά μας πιστεύοντας την οθόνη περισσότερο από τα μάτια μας.» Πρόδρομος Τσιαβός, Υπεύθυνος Ψηφιακής Πολιτικής και Ανάπτυξης, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 24 Νοεμβρίου 2018 έως 21 Απριλίου 2019 5ος όροφος - Εργαστήριο Εφηβικού Θεάτρου Απογευματινές παραστάσεις για το κοινό: Σάββατο & Κυριακή | 19:00 Πρωινές παραστάσεις για σχολεία: Πέμπτη & Παρασκευή | 11:00 Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά   Εισιτήρια Κανονικό: 12 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 € Παρέα 10+ άτομα: 9 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2208]]> 5133 0 0 0 <![CDATA[“Ο DJ Food παρουσιάζει ένα Boards of Canada AV Show.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-dj-food-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-boards-of-canada-av-show/ Sat, 24 Nov 2018 17:09:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5139 Aphex Works AV Tour του 2017, που -όπως δηλώνει το όνομά της- περιλάμβανε επιλεγμένες δουλειές του Aphex Twin, ο DJ Food επιστρέφει με άλλο ένα πολλά υποσχόμενο AV set, για τα μάτια και τα αυτιά σας και μόνο! Το "O is for Orange" όπως ονομάζεται, αποτελεί ένα tribute σε άλλη μία από τις βασικές επιρροές του, το θρυλικό ηλεκτρονικό ντουέτο των Boards of Canada.   Δείτε τις ημερομηνίες και όλες τις σχετικές πληροφορίες εδώ:   ► 29.11.18 - Route66 / Ιωάννινα Εισιτήρια: 10€ (προπώληση) / 12€ (ταμείο) Σημεία προπώλησης: Route66 | Manthos Optical   ► 30.11.18 - Εφημερίδα ATH / Αθήνα ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ   ► 01.12.18 - Θερμαϊκός Bar / Θεσσαλονίκη ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ   Δείτε παρακάτω το teaser της περιοδείας και ακούστε το original audio mix:   Original audio mix: http://www.djfood.org/o-is-for-orange-av-mix-for-solid-steel-25   Teaser trailer: https://www.youtube.com/watch?v=u_ASOpUhNb0   ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ:   Ο Stricty Kev είναι μπλεγμένος με το multi-producer project που ακούει στο όνομα DJ Food για παραπάνω από 20 χρόνια, ενώ είναι το μοναδικό μέλος του για τα τελευταία 15. Έχει πραγματοποιήσει DJ sets σε όλη την υψήλιο μαζί με τους προπάτορες του project, Coldcut και PC, ενώ έχει πραγματοποιήσει κάποια πολύ εντυπωσιακά Οπτικοακουστικά sets με τον mainman του Solid Steel Radio, τον DK. Από το "Recipe for Disaster" του 1995 και μετά, έχει μιξάρει 100άδες ώρες ήχου για συλλογές, ραδιόφωνο και internet, χρησιμοποιώντας τα 25+ χρόνια του DJ εμπειρίας, όπως και την τεράστια δισκογραφική του συλλογή. Το εκ νέου "σκοράρισμα" του κλασικού cult film "Head" με τη χρήση turntables αλλά και η πρόσκλησή του στον Paul Morley, να αφηγηθεί μια ιστορία μουσικής... κοπτοραπτικής στο "Raiding the 20th Century" mix του, είναι απλά δύο παραδείγματα προσωπικών projects που δημιούργησε στα πρώτα χρόνια της πορείας του.   Ήταν ένα από τα βασικά μέλη της Ninja Tune στα early 90's, πραγματοποιώντας παράλληλα και τις δικές του μουσικές δημιουργίες. Το 2010 ήταν υπεύθυνος για όλο το παρουσιαστικό και τον σχεδιασμό της καμπάνιας Ninja Tune XX, αλλά και τις κυκλοφορίες που την συνόδευσαν, ανάμεσα στα οποία ένα ιστορικό βιβλίο 200+ σελίδων, μία έκθεση και ένα εκπληκτικό box set που κυκλοφόρησε για τον εορτασμό των 20 ετών της δισκογραφικής εταιρείας. Πρωταθλητής του πειραματισμού, με άσβεση αγάπη για την επιστημονική φαντασία, την κολάζ αισθητική και την ψυχεδέλεια, συνεχίζει να αναζητά νέους τρόπους να παρουσιάσει τη μουσική του και την εικόνα που τη συνοδεύει, εκτός των ομαλών συνθηκών ενός μέσου club, μέσω της... πολυμεσικής συνεργασίας τουμε τον Pete Williams.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 5139 0 0 0 <![CDATA["Οι Nochnoy Dozor παρουσιάζουν το ντεμπούτο τους ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nochnoy-dozor-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%8d%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82/ Sat, 24 Nov 2018 17:11:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5142 Nochnoy Dozor debut album presentation Special guests: The Mighty N + Spineless Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 30 Νοεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 – Εισιτήρια: 6 ευρώ (μόνο στο ταμείο) Event page: www.facebook.com/events/1188399024647043   Η μουσική των Nochnoy Dozor πραγματοποιεί το πέρασμά της από μία πληθώρα μουσικών ειδών, περιλαμβάνοντας τα πάντα από ambient ηχοτόπια και pop σφηνάκια, μέχρι heavy breaks και στιγμές σκληρών ροκ ξεσπασμάτων. Σε όλα αυτά, περίπλοκες αλληλεπιδράσεις κιθαρών και synths, συμβαίνουν αρμονικά, πηγαία και με απόλυτη φυσικότητα, όπως δηλαδή πρέπει. Στην εμπροσθοφυλακή του σχήματος συναντάμε το πιο ξεχωριστό χαρακτηριστικό του, που δεν είναι άλλο από τη συνύπαρξη δύο γυναικείων φωνών, που είναι αυτές που θα καθοδογήσουν την ακρόαση χάρη στην ιδιαίτερη συνύπαρξή τους που δίνει την ιδέα πως η μία προκαλεί την άλλη έως ότου οι δύο μαζί ενωθούν σε ένα κοινό "σώμα"... Ένα συστατικό που άλλωστε είναι και αυτό που θα σε μαγνητίσει σε μία συναυλία των Nochnoy Dozor. Με τον Μάνο των Universe217 στην κιθάρα, οι Nochnoy Dozor διαγράφουν τον δικό τους μουσικό δρόμο με μία γλυκόπιοτη προσέγγιση που φλερτάρει με τις pop μελωδίες, όσο και με τολμηρές, αλλά ποτέ αμήχανες μουσικές αναζητήσεις. Με άμεσους, αλλά όχι απλοϊκούς στίχους και ένα σύνολο μουσικών που δείχνει να έχει ως αυτοσκοπό όχι την ατομική διάκριση, αλλά την ορθή συνύπαρξη στο σύνολο (αυτή άλλωστε είναι η μαγεία των ενορχηστρώσεών τους), το ντεμπούτο του Αθηναϊκού σχήματος, αποτελεί τον ορισμό του "less is more". Μέσα από πολλά περίτεχνα τεχνικά τερτίπια (κιθαριστικά εφέ, ταξιδιάρικες ατμόσφαιρες και όχι μόνο), ο καλλιτεχνικός στόχος των Nochnoy Dozor, μοιάζει να είναι η κάθαρση του ακροατή, μέσω μιας πομπόδους ηχητικής εμπειρίας που αναζητά την αλήθεια της βαθύτερα απ' όσο έχουμε συνηθίσει σε υφολογικά παραπλήσια μουσικά έργα της γενιάς τους. Την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου το ντεμπούτο EP αυτού του πολλά υποσχόμενου νεοσύστατου σχήματος (σε κυκλοφορία της Γερμανικής Prophecy Productions), θα παρουσιαστεί ζωντανά στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας, συνεπικουρούμενο από τους πολύχρωμους ηχητικά alternative heavy rockers The Mighty N, που αυτή τη περίοδο κλείνουν τον κύκλο της παρουσίασης του εντυπωσιακού δεύτερου album "Retribution", και τους Spineless, σόλο σχήμα της Χρύσας Τσαλταμπάση (ex-National Pornographic) που νωρίτερα μέσα στη χρονιά κυκλοφόρησε το εντυπωσιακό και καλλιτεχνικά πολυπρόσωπο "Speaking Of Chaos And Relative Peace" με τη συμμετοχή και βοήθεια διακεκριμένων καλλιτεχνών του χώρου, από Ελλάδα και εξωτερικό.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 5142 0 0 0 <![CDATA["Malevolence: Οι metal-hardcore crossover βασιλιάδες έρχονται ζωντανά στην Θεσσαλονίκη."]]> https://www.puzzlemag.gr/malevolence-%ce%bf%ce%b9-metal-hardcore-crossover-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%bb%ce%b9%ce%ac%ce%b4%ce%b5%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd/ Sat, 24 Nov 2018 17:12:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5146 Malevolence (UK) ζωντανά στην Θεσσαλονίκη Special guests: Psyanide + Con Artist Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018 Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 16€ (προπώληση)
    • 20€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Velona Records (Μητροπόλεως 125, τηλ.: 2313090695)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/WJYoCx
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Το "Self Supremacy", τελευταία κυκλοφορία των Malevolence, ξεκινάει από εκεί που έμεινε η ακριβώς προηγούμενη. Όπως εκεί, έτσι κι εδώ συναντάμε το ίδιο μοναδικό μίγμα ευφυούς κιθαριστικής δουλειάς, κατεδαφιστικών moshing σημείων και ψυχωμένων - θυμωμένων φωνητικών. Αυτό που έχει διαφοροποιηθεί είναι η αλάνθαστη ωριμότητα της μπάντας που πλέον ξεδιπλώνει την πολυετή εμπειρία της σε stages και τραγουδοποιεία. Οι Βρετανοί hardcore - metal crossover βασιλιάδες έχουν επιστρέψει για τα καλά και το "Self Supremacy" είναι η περίτρανη απόδειξη για αυτό! Στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση του τελευταίου αυτού πονήματός τους, περνούν από την χώρα μας την Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου σε ένα exclusive ελληνικό show που θα λάβει χώρα στο Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα). Στα τέλή του 2013 οι Malevolence έκαναν την μεγαλειώδη είσοδό τους στην Βρετανική σκηνή του σκληρού ήχου, με την κυκλοφορία του ντεμπούτο τους "Reign of Suffering", τραβώντας κατευθείαν την προσοχή του underground κοινού, με το ευθύβολο, τραχύ και εκλεκτικό μείγμα μουσικών στυλ από όλο το φάσμα του metal και hardcore ήχου. Η πεντάδα από το Sheffield του Ηνωμένου Βασιλείου, σύντομα εισέπραξε αποθεωτικές κριτικές από έντυπα και sites του χώρου, σε όλη την υφήλιο, ενώ τραγούδια τους ακούστηκαν στο BBC Radio 1, την ίδια στιγμή που κοινό και μουσικοκριτικοί μιλούσαν για το θρυλικό αυτό πλέον ντεμπούτο τους ως ένα "μοντέρνο κλασικό" δημιούργημα. Οι Malevolence σύντομα απέκτησαν μια σπουδαία φήμη για τις ισοπεδωτικές ζωντανές τους εμφανίσεις, που προωθούσαν την βία και την τρέλα σε κάθε γωνία των clubs που έπαιζαν. Η επιδεξιότητά τους στην εκτέλεση και το πολυπρόσωπο μείγμα επιρροών που έφεραν, τους επέτρεψαν να σπάσουν τα όρια του μουσικού είδους που εκπροσωπούσαν και τους έδωσαν την φήμη που χρειάζονταν για να μπορέσουν να εμφανιστούν ζωντανά σε πλήθος διαφορετικών σκηνών και φεστιβάλ, μπροστά από κάθε είδους κοινό. Έχοντας περιοδεύσει στο πλευρό των Dying Fetus, Comeback Kid και άλλων και έχοντας συμμετάσχει σε φεστιβάλ ορόσημα όπως το Βρετανικό Download Festival, χωρίς να χρειαστεί να θυσιάσουν τίποτα από την μοναδική μουσική προσωπικότητά τους, απλά επιβεβαίωσαν το ίδιο τους το όραμα, που ήταν εκεί από τις πρώτες ημέρες δημιουργίας του σχήματος. No compromise! Την συναυλία θα ανοίξουν οι Κατερινιώτες / Θεσσαλονικείς και Psyanide οι οποίοι πριν μερικούς μήνες κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full length album “I Declare War” κι έχουν ήδη αποκτήσει μια διόλου ευκαταφρόνητη φήμη στην εγχώρια σκηνή, και οι  dark / djent / experimental metallers Con Artist.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5146 0 0 0
    <![CDATA[Lust for Iggy!]]> https://www.puzzlemag.gr/lust-for-iggy/ Tue, 27 Nov 2018 14:53:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5150 μοναδικό live να επιλέξεις για να δεις στη ζωή σου, σίγουρα αυτό θα έπρεπε να ήταν του Iggy Pop. Γιατί... ... τα live του αποτελούν εμπειρία ζωής. ... είναι ο νονός της punk και της rock μουσικής. ...εάν δεν υπήρχε ο Iggy το punk και το rock σήμερα θα ήταν διαφορετικό σήμερα. ...αρνείται να μεγαλώσει. ...οργώνει την σκηνή σαν έφηβος με την αστείρευτη ενέργεια του. ... από το 1960 μέχρι και σήμερα είναι ασταμάτητος, προκλητικός και ατρόμητος. ...είναι μοναδικός performer. ... είναι μεγάλη επιρροή για πολλές μπάντες και πολλούς καλλιτέχνες κάθε είδους. ...είναι ο εφευρέτης του stage diving. ...είναι ένας ζωντανός θρύλος. ...είναι ο σφίχτουλας της καρδιάς μας!   Έχεις την ευκαιρία να τον απολαύσεις ζωντανά το Σάββατο 8 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού στα πλαίσια του Release Athens 2019, μη το χάσεις!   Info Η προπώληση ξεκινάει προς 35 ευρώ, και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους , η τιμή θα διαμορφωθεί στα 40 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Σάββατο 8 Ιουνίου / Iggy Pop + more (tba) Πλατεία Νερού / Δέλτα Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”) Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781     more info : [embed]https://www.puzzlemag.gr/iggy-pop-release-athens-2019/[/embed]      ]]> 5150 0 0 0 Ο ΘΡΥΛΙΚΟΣ IGGY POP ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> Ο ΘΡΥΛΙΚΟΣ IGGY POP ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> Ο ΘΡΥΛΙΚΟΣ IGGY POP ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> Ο ΘΡΥΛΙΚΟΣ IGGY POP ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> <![CDATA[ΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑ ΧΟΡΟΥ του Μαρκ Σαν Ζερμέν στο Θέατρο Θησείον]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%ba-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%b6%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%ad-2/ Mon, 26 Nov 2018 10:38:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5166 Ώρα να χορέψεις με την καρδιά σου. Όχι με τα πόδια σου. του Μαρκ Σαν Ζερμέν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μπογδάνου   ΘΕΑΤΡΟ ΘΗΣΕΙΟΝ Λόγω επιτυχίας της παράστασης, παράταση έως και την Τρίτη 8 Ιανουαρίου Μετά τις sold out παραστάσεις Mon Petit Prince και Ορφέας & Ευρυδίκη, ο Δημήτρης Μπογδάνος επιστρέφει με μία δραματικά αστεία και τραγικά ειλικρινή κομεντί για το ερώτημα που δεν παύει ποτέ να χορεύει στο μυαλό σου: Τι θα πει νορμάλ; Και μετά από πόσες στροφές θα πάψει επιτέλους να σε νοιάζει; Μια ταλαντούχα χορεύτρια αποχαιρετά την καριέρα της στο Broadway εξαιτίας ενός σοβαρού τραυματισμού. Ένας καθηγητής γεωφυσικής με σύνδρομο Άσπεργκερ της προσφέρει 2.153 δολάρια για ένα μάθημα χορού. Η Βίκυ Παπαδοπούλου και ο Γιωργής Τσαμπουράκης ζωντανεύουν μία "χορογραφία" που ξεκινά από απλές κινήσεις αλλά καταλήγει σε μία σύνθετη σπουδή πάνω στις επίπονες κοινωνικές αναπηρίες και τις συναισθηματικές αγκυλώσεις. Ματαιώσεις, μοναξιά, συμπληρωματικότητα, αυτοσαρκασμός και έρωτας από το πουθενά. Ένα βήμα μπρος, ένα βήμα πίσω, σε ένα ντουέτο τόσο αδέξιο φαινομενικά μα τόσο απροσδόκητα αρμονικό. Ίσως τελικά το μόνο που χρειάζεται για να μπουν όλα στη θέση τους είναι να ξεχάσεις τις φιγούρες που μέχρι σήμερα σου δίδαξε εντατικά η κοινωνία, να απαρνηθείς τα σόλο και με παρτενέρ τη μοναδικότητά σου να αποδεχθείς ότι η ζωή είναι ένας χορός που μαθαίνεται βήμα-βήμα.   Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπογδάνος Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος Πρωταγωνιστούν: Βίκυ Παπαδοπούλου & Γιωργής Τσαμπουράκης Κινησιολογία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου Σκηνικά & Κοστούμια: Λυδία Κοντογιώργη Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος Μουσική Επιμέλεια: Κωστής Ξενόπουλος, Δημήτρης Μπογδάνος Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κουνέλλας Φωτογραφίες: Γιάννης Ζάχος Υπεύθυνη Παραγωγής : Ηλεάνα Μπάλλα Παραγωγή: Vision Αrtt Kαλλιτεχνική Διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου   Υπεύθυνη επικοινωνίας για την Vision Αrtt : Μαρίκα Αρβανιτοπούλου Επικοινωνία για την παράσταση: Μαρία Τσολάκη   Ημέρες και ώρες παραστάσεων κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15 έως και τις 8 Ιανουαρίου     Αγορά εισιτηρίων:  viva.gr  https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-thiseion/ena-mathima-xorou   Τιμές εισιτηρίων από 10 €   Κρατήσεις2108955191 (10:00 πμ-21:00)   ΘΗΣΕΙΟΝ, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες Τουρναβίτου 7, Ψυρρή 210 3255444]]> 5166 0 0 0 <![CDATA[Χριστούγεννα παρέα με τους Paradise Lost στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-at-piraeus-117-academy/ Tue, 27 Nov 2018 14:49:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5169 Paradise Lost κλείνουν τα 30 χρόνια δημιουργίας και επιστρέφουν στη Αθήνα για να...γιορτάσουν μαζί μας. Δημιουργήθηκαν το 1988 στο Halifax της Αγγλίας και το όνομα τους προέρχεται από το κορυφαίο έργο Paradise Lost (1667) του τεράστιου Άγγλου ποιητή John Milton. Είναι οι δημιουργοί του όρου Gothic Metal μαζί με τους Anathema και τους My Dying Bride, με έναν ήχο συνεχώς εξελισσόμενο. Έχουν παίξει Doom Metal, Gothic, Heavy Metal και έχουν πειραματιστεί με Trip/hop, Dark, Rock. Το 1992 ήταν το πρώτο τους live στη χώρα μας στο Ρόδον. Τελευταία φορά τους απολαύσαμε στην Μαλακάσα τον Ιούλιο το 2017 με τον Nick Holmes να αναφέρει ότι ήταν το καλύτερο live που έχουν κάνει στη χώρα μας!  Ο Nick Holmes σε συνέντευξη του είχε δηλώσει : «Ίσως να κατέχουμε κάποιο ρεκόρ, αφού πρέπει να είμαστε η μοναδική metal μπάντα που έχει έρθει τόσες φορές στην Ελλάδα. Και είναι πάντα ωραίο να παίζουμε στην Ελλάδα, το κοινό είναι πολύ πιστό σε εμάς και εμείς πάντα περνάμε καλά». Αυτή τη φορά θα μας δείξουν την πιο σκοτεινή goth πλευρά τους μέσα από το νέο 15o Album τους το "Medusa", που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2017.

    "Feeling so alive in this hopeless dream..."

    Το puzzlemag κάνοντας μια αναδρομή στη μακροχρόνια δισκογραφία των Paradise Lost επιλέγει 15 κορυφαία κομμάτια λίγο πριν την εμφάνιση τους στο Piraeus 117 Academy! Πάτα play, δυνάμωσε το volume και αφέσου για τα επόμενα 65 λεπτά.. Εμείς δίνουμε ραντεβού στις 22 Δεκέμβρη στο Piraeus 117 Academy για ένα σκληροπυρηνικό χριστουγεννιάτικο ρεβεγιόν ! Μη λείψεις!   Lost Paradise (1990) Gothic (1991) Shades of God (1992) Icon (1993) Draconian Times (1995) One Second (1997) Host (1999) Believe in Nothing (2001) Symbol of Life (2002) Paradise Lost (2005) In Requiem (2007) Faith Divides Us – Death Unites Us (2009) Tragic Idol (2012) The Plague Within (2015) Medusa (2017) Το live θα ανοίξουν οι Αθηναίοι doomsters Sorrows Path.   Info : Paradise Lost  22 Δεκεμβρίου 2018 Piraeus 117 Academy, Πειραιώς 117 Προπώληση εισιτηρίων: Tα εισιτήρια στην πρώτη φάση της προπώλησης (26 ευρώ) εξαντλήθηκαν. Τα εισιτήρια στη δεύτερη φάση της προπώλησης κοστίζουν 30 ευρώ. Σημεία προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public   Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)   Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2) Τηλέφωνο Piraeus 117 Academy: 210 3626540  ]]>
    5169 0 0 0
    <![CDATA[Soundtrope Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/soundtrope-festival/ Mon, 26 Nov 2018 17:56:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5173 Soundtrope Festival Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Τετάρτη 5 Δεκεμβρίου 2018 | 20:30 | 7 €   Το Soundtrope Festival (music/film/dance/visuals) γίνεται πέντε χρονών και το γιορτάζει στο ΚΕΤ! Πρόκειται για ένα φεστιβάλ σύγχρονων τεχνών, ανήσυχο, περίεργο, ξένο αλλά και οικείο συνάμα, που από την πρώτη μέρα της ύπαρξής του, επιδιώκει να φιλοξενεί και να φιλοξενείται, να ταξιδεύει αλλά και να ριζώνει. Αισίως διοργανώνεται για 5η χρονιά, παρουσιάζοντας το πρόγραμμά του σε τρεις πανέμορφες πόλεις: την Αθήνα, το Βερολίνο και τα Ιωάννινα. Σε συνεργασία με το NRW KULTURsekretariat έχει τη χαρά να φιλοξενεί μια σειρά από σύγχρονους και αξιόλογους καλλιτέχνες παρουσιάζοντας στην Αθήνα και στον ιδιαίτερο χώρο του Κέντρoυ Ελέγχου Τηλεοράσεων μια παράσταση στην οποία η διάδραση και η σύμπραξη μεταξύ των καλλιτεχνών θα έχει τον πρώτο λόγο. Μια οπτικοακουστική παράσταση που συνδυάζει την avant-garde και την πειραματική μουσική με τις εικαστικές τέχνες και το χορό. Αναλυτικά συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Μιχάλης Καλκάνης, Γιάννης Αναστασάκης, Thomas Sauerborn, Matthias Schuller, KOSTADIS, Δώρα Ζούμπα, Guido De Flaviis, Polar B, Raissa Mehner, Ορέστης Μπενέκας, Λάμπης Κουντουρόγιαννης, Ναταλία Μαντά, Βασίλης Τζαβάρας, Σόλης Μπαρκί   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 5173 0 0 0 <![CDATA[ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΗ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ;]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%bf%cf%83-%cf%86%ce%bf%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b7-%ce%b2%ce%b9%cf%81%cf%84%ce%b6%ce%b9%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%bf%cf%85%ce%bb%cf%86/ Mon, 26 Nov 2018 17:59:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5177 ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΗ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ; Edward Albee 12 έως 30 Δεκεμβρίου 2018 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00   Καλώς ήρθατε στη ζούγκλα των σχέσεων. Ο γάμος δεν είναι πια ιερός. Δύο ζευγάρια. Ένα άγριο ξενύχτι. Ένας πόλεμος σε ένα σαλόνι. Έργο θρυλικό, ταυτισμένο με την Εlizabeth Τaylor και τον Richard Burton από την ομώνυμη ταινία, ανεβαίνει στη Στέγη ως ένα «ζωντανό μουσείο» αλλοτινών συμπεριφορών.   Ας τελειώνουμε με τις ψευδαισθήσεις. Ο Έντουαρντ Άλμπι το ζητά από το 1962. Από τις 12 έως τις 30 Δεκεμβρίου, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, δύο ζευγάρια ξενυχτούν, καταναλώνοντας άφθονο αλκοόλ. Το πάρτι ξεκινά. Τα συναισθήματα καιροφυλακτούν, έτοιμα να πυρπολήσουν την ιερότητα του ζεύγους, την καρδιά του δυτικού πολιτισμού. Η γνώση χρησιμοποιείται ως όπλο εξουδετέρωσης του άλλου. Στη ζούγκλα του σαλονιού, ο ένας στήνει παγίδες στον άλλον, περιμένοντας να πέσει σε αυτές το θύμα του. Η Μαρία Πανουργιά σκηνοθετεί το θρυλικό αμερικανικό έργο χωρίς ψευδαισθήσεις, τοποθετώντας το σε ένα «ταριχευμένο» αστικό σαλόνι και αφήνοντας το ραδιόφωνο ανοιχτό. Κι ενώ ο φόνος ενός παιδιού έρχεται στην επιφάνεια, η Μαρία Πανουργιά, με έναν εξαιρετικό θίασο, που αποτελείται από τους Κωνσταντίνο Αβαρικιώτη, Λένα Κιτσοπούλου, Γιάννη Παπαδόπουλο, Στέλλα Βογιατζάκη, και υπό τους ήχους του Blaine L. Reininger, μας καλεί να δούμε το Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ;, το έργο με το οποίο ο Άλμπι τάραξε το κοινό των 60s, σαν ένα «παράθυρο-ζωντανό μουσείο αλλοτινών συμπεριφορών, ένα παράθυρο-φόρο τιμής στο ανθρώπινο είδος που διέσχισε τους αιώνες, αναζητώντας απελπισμένα την αγάπη». Συντελεστές Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη Σκηνοθεσία: Μαρία Πανουργιά Σύμβουλος Δραματουργίας: Τάσος Κουκουτάς Σκηνικά: Πουλχερία Τζόβα Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Επιμέλεια Κίνησης: Ζωή Χατζηαντωνίου Μουσική & Ήχος: Blaine L. Reininger Βοηθός Σκηνοθέτη: Ράνια Καπετανάκη Βοηθός Ενδυματολόγου: Κέλλυ Παπαδοπούλου Κομμώσεις: Χρόνης Τζήμος Κατασκευή Κοστουμιών: Δάφνη Τσακώτα   Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (George), Λένα Κιτσοπούλου (Martha), Γιάννης Παπαδόπουλος (Nick), Στέλλα Βογιατζάκη (Honey) Εκτέλεση παραγωγής: Ελένη Κοσσυφίδου / Blackbird production   Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Με αγγλικούς υπέρτιτλους το Σάββατο 15, την Κυριακή, το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Δεκεμβρίου.   Διαβάστε περισσότερα Με το σαρδόνιο χιούμορ, την ψυχαναλυτική διεισδυτικότητα και την έντεχνη χρήση του παράλογου στοιχείου, ο Edward Albee (1928-2016) αναδείχθηκε ο μέγας Αμερικανός θεατρικός συγγραφέας της γενιάς του, επίγονος των Eugene O’Neill, Arthur Miller και Tennessee Williams. Προκάλεσε αίσθηση ήδη με το πρώτο θεατρικό έργο του, το μονόπρακτο Ιστορία του Ζωολογικού Κήπου (1958). Έλαβε τρεις φορές το βραβείο Πούλιτζερ, για τα έργα Εύθραυστη Ισορροπία (1966), Θαλασσινό τοπίο (1974) και Τρεις ψηλές γυναίκες (1990), καθώς επίσης, ανάμεσα σε άλλες διακρίσεις, το βραβείο Tony για το σύνολο του έργου του (2005).   Το Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ; (πρωτ. τίτλος: Who's Afraid of Virginia Woolf?) ανέβηκε για πρώτη φορά το 1962 στη Νέα Υόρκη, προκαλώντας μεγάλη αίσθηση. Απέσπασε τα βραβεία Tony και Drama Critic’s Circle.   Το 1966, το έργο μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο από τον Mike Nichols, με ένα ζευγάρι πρωταγωνιστών θρυλικό, τόσο για τις ερμηνείες τους όσο και για τις μεταξύ τους συζυγικές αψιμαχίες: τον Richard Burton και την Elizabeth Taylor. Η ταινία απέσπασε δύο Όσκαρ.   Ο τίτλος του έργου είναι παράφραση του τραγουδιού “Who’s Afraid of the Big Bad Wolf?” που ακουγόταν στην ταινία κινουμένων σχεδίων του Walt Disney Τα τρία γουρουνάκια (Three Little Pigs, 1933). Ο Έντουαρντ Άλμπι αντικαθιστά τον «λύκο» (wolf) με το όνομα της Αγγλίδας αυτόχειρα συγγραφέως Virginia Woolf, παραπέμποντας στο ερώτημα «Ποιος δεν φοβάται μια ζωή χωρίς ψευδαισθήσεις;».   Το Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ; παρέμεινε το πιο διάσημο έργο του Άλμπι. Όπως έλεγε και ο ίδιος, «έγινε το λαμπερό αλλά κάπως βαρύ μετάλλιο που κρεμόταν στον λαιμό μου. Όλοι μου ζητούσαν να γράφω συνέχεια κι από ένα καινούριο “Ποιος φοβάται”… Δεν τους έδωσα ποτέ σημασία. Όταν γράφεις, δεν μπορείς να είσαι υπάλληλος.»     Λίγα λόγια για τη Μαρία Πανουργιά Η Μαρία Πανουργιά θα μπορούσε να είναι ζωγράφος, αλλά επέλεξε να γίνει ηθοποιός, σκηνοθέτρια και σκηνογράφος. Γεννήθηκε στην Κόρινθο και σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και υποκριτική στο Στούντιο του Άκη Δαβή. Ως ηθοποιός, έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως οι: Άκης Δαβής, Πλούταρχος Καϊτατζής, Γιώργος Κακανάκης, Άννα Δημητριάδη, Albrecht Hirche, Έλενα Πέγκα, Δημήτρης Μαυρίκιος, Γιώργος Λάνθιμος, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Δημήτρης Νάκος, Ακύλλας Καραζήσης, Σοφία Βγενοπούλου, Σωτήρης Χατζάκης, Δημήτρης Καραντζάς, Θανάσης Σαράντος, Άντζελα Μπρούσκου, Μιχάλης Κωνσταντάτος, Έλλη Παπακωνσταντίνου, Φίλιππος Κανακάρης, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Χάρης Φραγκούλης, Γιάννης Σκουρλέτης. Ήταν μια από τις πρωταγωνίστριες στην παράσταση Δαιμονισμένοι του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι που παρουσίασε, σε παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη το 2017, ο Ρώσος σκηνοθέτης Konstantin Bogomolov. Το Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ; είναι η τέταρτη σκηνοθεσία της και η πρώτη της στη Στέγη. Έχουν προηγηθεί οι σκηνοθεσίες-διασκευές των έργων Μινιόν: Μια χριστουγεννιάτικη ιστορία (Bios, 2013-14), Μαιτρ και Μαργαρίτα: Ένα πικνίκ με τον διάβολο (Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, 2016) και Ο θρύλος του Αγίου Κάρτακ και το μικρό λουλούδι (Φεστιβάλ Αθηνών, 2017).   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 12 έως 30 Δεκεμβρίου 2018 Μικρή Σκηνή Παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 15 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12 € Παρέα 10+ άτομα: 11 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 8 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2204    ]]> 5177 0 0 0 <![CDATA[$κρουτζ - To Πνεύμα των Χριστουγέννων στο Θέατρο 104]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%84%ce%b6-to-%cf%80%ce%bd%ce%b5%cf%8d%ce%bc%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%b3%ce%ad%ce%bd%ce%bd%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Mon, 26 Nov 2018 18:03:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5181 $κρουτζ -To Πνεύμα των Χριστουγέννων Ένα θεατροπαιδαγωγικό - διαδραστικό πρόγραμμα Hippo Theatre Group Θέατρο 104 (Ευμολπιδών 41, Γκάζι – Μετρό Κεραμεικός) ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ: Σάββατο 22/12/2018 στις 15.00, Κυριακή 23/12/2108 στις 17.00, Σάββατο 29/12/2018 στις 15.00 και Κυριακή 30/12/2018 στις 17.00   Η εταιρία θεάτρου HIPPO παρουσιάζει το θεατροπαιδαγωγικό πρόγραμμα «Το πνεύμα των Χριστουγέννων»: μια διαδραστική αφήγηση βασισμένη στο ομώνυμο Χριστουγεννιάτικο παραμύθι του Charles Dickens. Τα παιδιά κατά την διάρκεια του προγράμματος θα ακούσουν τμηματικά την ιστορία, θα συμμετέχουν στην εξέλιξη της δράσης, θα επιδοθούν σε κινητικά παιχνίδια, θα τραγουδήσουν, θα χορέψουν, θα εμπλακούν σε ελεύθερους και κατευθυνόμενους αυτοσχεδιασμούς και γενικά θα περάσουν από όλη εκείνη την γκάμα των δραστηριοτήτων που συνθέτουν την πολυποίκιλτη παλέτα του θεατρικού παιχνιδιού. Τα παιδιά έρχονται σε επαφή και επεξεργάζονται έννοιες όπως φιλαργυρία, αλληλεγγύη, κοινωνική ευαισθησία, απομόνωση, μοναξιά συντροφικότητα. Κάποιοι από τους βασικούς ρόλους της ιστορίας - όπως ο θρυλικός Εμπενάιζερ Σκρουτζ ενσαρκώνονται από τους εμψυχωτές της ομάδας Hippo, ενώ άλλους τους παίζουν, με την βοήθεια των εμψυχωτών τα ίδια τα παιδιά!   Παίζουν/εμψυχώνουν: Σίσσυ Ιγνατίδου, Νίκη Πεταλά, Αλέξανδρος Ράπτης Σχεδιασμός εκπαιδευτικού προγράμματος: Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης, Καλλιόπη Φύκαρη Κοστούμια: Κατερίνα Χατζοπούλου Κείμενο - Παραγωγή: Hippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης) Αφίσα: Βάλια Καπάδαη, Παύλος Παυλίδης   Διάρκεια προγράμματος: 60 λεπτά. Ηλικίες: 4-11   Το πρόγραμμα είναι διαδραστικό και τα παιδιά συμμετέχουν σε όλη τη διάρκεια του. Οι γονείς μπορούν να παρακολουθήσουν διακριτικά χωρίς εισιτήριο καθισμένοι στις ειδικές εξέδρες ή να απολαύσουν έναν καφέ/τσάι που προσφέρουμε δωρεάν για όσους παραμείνουν έξω, στο «ζεστής» ατμόσφαιρας μπαρ του θεάτρου. Κάθε εισιτήριο αντιστοιχεί σε ένα παιδί και έναν κηδεμόνα. Ο απώτερος στόχος του προγράμματος είναι η απόλαυση της συμμετοχικότητας και της δημιουργίας, το ευεργετικό παιχνίδισμα της φαντασίας με την σωματική εμπλοκή, η χαρά της δράσης μέσα σε ένα ασφαλές πλαίσιο αποδοχής, αλληλεγγύης και συναισθηματικής πληρότητας!   ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO  Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 και αποτελείται από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Δραστηριοποιείται στο χώρο του παιδικού θεάτρου και του Εκπαιδευτικού Δράματος και χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που σέβεται τις αναζητήσεις της σύγχρονης παιδαγωγικής επιστήμης. Έχει πολλές παιδικές παραστάσεις στο ενεργητικό της που πρωτοανέβηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α. Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια:   ΕΛΛΑΔΑ Παιδαγωγικό Τμήμα Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας στα πλαίσια του φεστιβάλ «Χώρος Δράσης» 2011, ΔΗΠΕΘΕ Σερρών, Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου Κιλκίς, Φεστιβάλ Κωμωδίας Ξάνθης, Ονειρούπολη Δράμας. Σε δημοτικά σχολεία σ' ολόκληρη την επικράτεια. ΚΥΠΡΟΣ Στο πλαίσιο του φεστιβάλ κατά του σχολικού εκφοβισμού Voice (it)- Λευκωσία, 2013 και σε δημοτικά σχολεία σ' όλη την Κύπρο. ΕΥΡΩΠΗ Σε ελληνικά σχολεία σε μεγάλες πόλεις της Αγγλίας, της Ουαλίας, της Γερμανίας, της Ελβετίας και του Λουξεμβούργου. Η.Π.Α. Σε ελληνικά σχολεία στις μεγαλύτερες πόλεις της δυτικής και της ανατολικής ακτής (από τη Νέα Υόρκη μέχρι και το Λος Άντζελες). ΚΑΝΑΔΑΣ Σε ελληνικά σχολεία του Τορόντο και του Μοντρεάλ. ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ Σε ελληνικά σχολεία της Μελβούρνης και του Σύδνεϋ. Επίτευγμα της ομάδας θεωρείται η παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας.   Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Γκάζι – Μετρό Κεραμεικός Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018, ώρα έναρξης: 15.00μ.μ. Ημέρες και Ώρες: Σάββατο 22/12 στις 15.00, Κυριακή 23/12 στις 17.00, Σάββατο 29/12 στις 15.00 και Κυριακή 30/12 στις 17.00   Διάρκεια: 60΄   Πληροφορίες-Κρατήσεις: Τηλ.: 21 0345 5020, 6951269828 Τιμή Εισιτηρίου (παιδικό) : κανονικό 12€ Ομαδικό (10 άτομα και πάνω) 8€ Ο κάθε κηδεμόνας μπορεί να παρακολουθήσει δωρεάν το εργαστήρι ή κατά τη διάρκεια του να απολαύσει έναν καφέ στο μπαρ. Για κάθε παιδί μόνο ένας κηδεμόνας μπορεί να παρακολουθήσει την παράσταση. Προπώληση στα ταμεία του θεάτρου καθημερινά 18.00-22.00 και online στον παρακάτω σύνδεσμο: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-104/skroutz-to-pnevma-ton-xristougennon/      ]]> 5181 0 0 0 <![CDATA[Winter Plisskën Festival // Ώρες Εμφάνισης Καλλιτεχνών + Τελικές Λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8e%ce%bd-%cf%84%ce%b5%ce%bb/ Mon, 26 Nov 2018 18:16:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5184 Winter Plisskën Festival  8 Δεκεμβρίου | Αθήνα Piraeus 117 Academy + Wave Athens 19:30 DAVID AUGUST live PANTHA DU PRINCE live LINDSTRØM live NATHAN FAKE live OBJECT BLUE live ELENA COLOMBI DEBONAIR SAMA' LOKIER BLACK ATHENA   Them Legends. Them Masters. Them Stars. #wpf18 Το Plisskën Festival επιστρέφει στο ετήσιο ραντεβού του στις 8 Δεκεμβρίου 2018 στους χώρους του Piraeus 117 Academy και του Wave Athens.  Main Stage 20:15 object blue 21:05  Nathan Fake 22:05 Pantha Du Prince 23:10  David August 00:30  Lindstrøm   Aquarium  23:00  Black Athena 00:30  DEBONAIR 02:30  Elena Colombi 04:30 Sama' 06:30 Lokier   Μέσα στο κέντρο της πόλης, στις 8 Δεκεμβρίου, το Plisskën θα φιλοξενήσει 10 διεθνείς καλλιτέχνες σε 2 χώρους επί της οδού Πειραιώς, το Piraeus 117 Academy, και το Wave Athens, για ένα μαραθώνιο πάρτι μέχρι τα ξημερώματα της επόμενης μέρας!   Μέχρι και την επιστροφή του το καλοκαίρι του 2019, το Plisskën Festival παρουσιάζει το χειμερινό του lineup στους χώρους του Piraeus 117 Academy & του Wave Athens, με μερικούς από τους σπουδαιότερους καλλιτέχνες των τελευταίων δύο δεκαετιών. Στην κορυφή, η πολυαναμενόμενη ζωντανή εμφάνιση του David August για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενός από τα καλύτερα live acts του κόσμου. Τον David August θα πλαισιώσουν οι ζωντανές εμφανίσεις τριών μοντέρνων "θρύλων" της ηλεκτρονικής σκηνής: του πρωτοπόρου της New Disco Νορβηγού Lindstrøm, του πολυπράγμονα Γερμανού μινιμαλιστή Pantha Du Prince και της ανανεωμένης μουσικής ιδιοφυϊας του Άγγλου Nathan Fake. To lineup του Main Stage, έρχεται να συμπληρώσει η πρωτοεμφανιζόμενη Object Blue της οποίας οι πρόσφατες live εμφανίσεις λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές. Στο Aquarium, που θα φιλοξενηθεί στο Wave Athens, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στη χώρα μας 4 από τις πιο δυναμικές και καταξιωμένες djs των τελευταίων ετών: η Elena Colombi που εκπροσωπεί το Italian New Wave, μία από τις εξέχουσες curators φεστιβάλ ανά τον κόσμο όπως η Debonair, η εκρηκτική deep house / tech  Παλαιστίνια παραγωγός Sama' καθώς και η υπερδραστήρια Μεξικανή Lokier του dark electro ήχου. Μαζί τους, φυσικά, και η σημαιοφόρος της αρχαίας πόλης, Black Athena.   Πιστό στις μουσικές αξίες του, εξακολουθεί να παρουσιάζει τους ήχους του αύριο σήμερα σε συνδυασμό πάντα με ονόματα που έχουν καθορίσει «σκηνές» και μουσικά είδη. Ένα street festival που πρόσφατα απέσπασε, για άλλη μια χρονιά, δύο υποψηφιότητες στα European Festival Awards στις κατηγορίες «Best Small Festival» και «Best Indoor Festival» - μπορείτε να μας ψηφίσετε στο: www.festivalawards.com/vote   Αναλυτικά το πρόγραμμα:          MAIN STAGE   AQUARIUM   Η Absolut, όπως κάθε χρόνο, προσφέρει τη δική της φεστιβαλική εμπειρία στο κοινό του Plisskën με neon face painting στο ειδικά διαμορφωμένο black light Photobooth, ενώ ταυτόχρονα θα μπορείτε να απολαμβάνετε μοναδικές στιγμές Absolut στα ειδικά διαμορφωμένα lounges του φεστιβάλ. #ΑbsolutExperience Η Estrella Damm, η μπύρα που έχει συνδέσει το όνομα της με τα μεγαλύτερα μουσικά events στον κόσμο, δεν θα μπορούσε να λείπει από το Winter Plisskën Festival. Φέτος θα προσθέσει τη δική της νότα στο Plisskën ενώ εσείς θα απολαμβάνετε την μοναδική της γεύση! #EstrellaDamm Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30 To box office του φεστιβάλ θα λειτουργεί από τις 19:00 Η είσοδος για την επικύρωση των εισιτηρίων θα πραγματοποιείται αποκλειστικά στο Piraeus 117 Academy.    Χώροι / Stages Main Stage: Piraeus 117 Academy, Πειραιώς 117 Αquarium: Wave Athens, Ηρακλειδών 61   Πληροφορίες http://plisskenfest.tumblr.com
    • Mixcloud:
    http://www.mixcloud.com/plisskenfestival
    • Spotify: 
    http://open.spotify.com/user/plisskënfest www.youtube.com/PlisskenTrailer   Εισιτήρια 25€ - Εarly Bird - Sold Out 29€ - A' Προπώληση (έως 31 Οκτωβρίου) 33€ - B' Προπώληση (από 1 Νοεμβρίου)   Προπώληση εισιτηρίων   Viva.gr // Τηλεφωνικά στο 11876 // Viva kiosks (Σύνταγμα και Τεχνόπολη) // athinorama.gr Seven Spots // Reload Stores // Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης // Καταστήματα Wind]]>
    5184 0 0 0
    <![CDATA[“City Scenes”]]> https://www.puzzlemag.gr/city-scenes/ Mon, 26 Nov 2018 18:18:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5193 “City Scenes” Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 30 Νοεμβρίου, 19:00 Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Διάρκεια έκθεσης: Από 30 Νοεμβρίου έως 2 Δεκεμβρίου 2018   Η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει για πρώτη φορά στην Αθήνα την έκθεση που διοργανώνει η διεθνής φωτογραφική πλατφόρμα GuruShots. Η GuruShots είναι μία πλατφόρμα με χιλιάδες ακόλουθους σε όλο τον κόσμο, η οποία για πρώτη φορά θα πραγματοποιήσει έκθεση στην Αθήνα στο χώρο της Blank Wall Gallery. Στα πλαίσια αυτής της έκθεσης η γκαλερί θα φιλοξενήσει 600 φωτογραφίες, 40 τυπωμένες φωτογραφίες αλλά και 560 έργα τα οποία θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή οθόνη. Το θέμα της έκθεσης είναι “City Scenes”, “Σκηνές της πόλης” και οι φωτογράφοι έχουν τραβήξει φωτογραφίες που μας παρουσιάζουν την ψυχή της πόλης, μικρές καθημερινές λεπτομέρειες που δεν είναι εύκολο να δούμε ή να παρατηρήσουμε αν δεν έχουμε όλη μας την προσοχή σε όλα όσα συμβαίνουν γύρω μας. Την ημέρα των εγκαινίων εκπρόσωποι της GuruShots και πολλοί ξένοι φωτογράφοι θα βρίσκονται στο χώρο της γκαλερί για να γνωριστούν με το κοινό τους στην Ελλάδα. Θα χαρούμε να δούμε όλους όσους ενδιαφέρονται τόσο για το συγκεκριμένο θέμα, όσο και για την τέχνη της φωτογραφίας γενικότερα.   Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Ωρες: Παρασκευή 30/11: 19:00 - 22:00. Σάββατο 1/12: 12:00 - 17:00 Κυριακή 2/12: 12:00 - 17:00]]> 5193 0 0 0 <![CDATA[Νέος κύκλος παραστάσεων για "ΑΓΓΕΛΙΚΑ ΝΙΚΗ ΣΟΛΩΜΟΥ Η ΔΙΑΦΑΝΗ" στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%ba%cf%8d%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1/ Tue, 27 Nov 2018 13:15:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5196 Νέος Κύκλος Παραστάσεων για την Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη” σε κείμενο - σκηνοθεσία Περικλή Μοσχολιδάκη   από το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου, κάθε Σάββατο στις 18:15 και Κυριακή στις 21:00 έως την Κυριακή 24 Φεβρουαρίου για 22 ακόμη παραστάσεις, στον Πολυχώρο VAULT   Νέος κύκλος παραστάσεων μετά από τη μεγάλη αποδοχή από κοινό και κριτικούς,  για την “Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη”, σε κείμενο - σκηνοθεσία Περικλή Μοσχολιδάκη με τη Μάγδα Κατσιπάνου στο ρόλο της Αγγέλικας Νίκλης Σολωμού.      Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης την προηγούμενη σεζόν στον Πολυχώρο VAULT, με το γεμάτο θέατρο και τις αλλεπάλληλες παρατάσεις, την εξαιρετική πορεία στο Θέατρο Βράχων του Βύρωνα τον Σεπτέμβριο, στη Ζάκυνθο, το νησί του Διονύσιου Σολωμού τον Οκτώβριο αλλά και τη θερμή υποδοχή από το κοινό του Λονδίνου τον Νοέμβριο, η “Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη,  επιστρέφει για 2η χρονιά στη σκηνή του VAULT. Από το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου, κάθε Σάββατο στις 18:15 και Κυριακή στις 21:00, έως την Κυριακή 24 Φεβρουαρίου 2019, για 22 ακόμη παραστάσεις.     Η παράσταση “Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη” ήταν ένας από τους πέντε Μονολόγους που παρουσιάστηκαν την περασμένη σεζόν στον Πολυχώρο Vault, με αφορμή το θεατρικό project "Ο Γιος μου...". Πέντε σκηνοθέτες έφτιαξαν πέντε παραστάσεις, στηριγμένες πάνω σε πέντε βιογραφίες. Πέντε μάνες μίλησαν για τους γιους τους. Πέντε γυναίκες ηθοποιοί παρουσίασαν πέντε μονολόγους απλών γυναικών που μιλάνε για τα παιδιά τους, που εμείς γνωρίσαμε ως άντρες σπουδαίους και διακεκριμένους, που έλαμψαν με την προσωπικότητα, το έργο, την ευφυΐα, το ταλέντο, την τέχνη ή την επιστήμη τους (Μάντζαρος, Συγγρός, Σολωμός, Μέγας Αλέξανδρος, Μακρυγιάννης). Πέντε σημαντικοί άντρες του παρελθόντος που η ζωή και το έργο τους παραμένει ακόμα πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους, μέσα από μια γυναικεία ματιά.   Το project θα συνεχιστεί και την επόμενη σεζόν 2019-20.   ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Η Αγγέλικα Νίκλη πουλήθηκε σε ηλικία 13 ετών στον Κόντε Νικόλαο Σαλαμών για να γίνει παλλακίδα του – μαντενούτα του και έκανε μαζί του δύο νόθα αγόρια, τον Διονύσιο που αναδείχτηκε Εθνικός ποιητής των Ελλήνων και τον Δημήτριο που έγινε Γερουσιαστής των Ιονίων Νήσων. Λίγο πρίν πεθάνει ο γέρο Κόντες Σαλαμών παντρεύεται τη μαντενούτα του και νομιμοποιεί τα νόθα παιδιά του που γίνονται και βασικοί κληρονόμοι της τεράστιας περιουσίας του. Η σχέση λατρείας του Διονύσιου με τη μητέρα του Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού γκρεμίζεται οριστικά όταν ο ετεροθαλής αδελφός του Διονύσιου Ιωάννης Λεονταράκης, γιός της μητέρας του από επόμενο γάμο διεκδικεί μέρος της περιουσίας του Κόντε Σαλαμών και η μητέρα του παίρνει το μέρος του. Την ώρα που η Ελλάδα καίγεται απ’ακρη σ’άκρη με την Επανάσταση του 1821, η Δίκη Σαλαμών συγκλονίζει την Ελλάδα και η Αγγέλικα, θύμα τελικά της αντιδικίας, διασύρεται σε ολόκληρο τον Ελληνισμό καθώς η προσωπική της ζωή συζητιέται παντού και η ίδια Διάφανη από παντού βιώνει τον φοβερό εξευτελισμό, τη φτώχεια και την εγκατάλειψη .   Πόσο επηρέασε τη ζωή και το έργο του Διονυσίου Σολωμού η τραγική μοίρα της μητέρας του; Πόσο σημερινή και επίκαιρη είναι πάντα η κακοποίηση και ο εξευτελισμός μας γυναίκας; Πόσο γνωστά μας είναι τα γεγονότα και τα ήθη μιας εποχής που σημάδεψε την ιστορία του τόπου μας; Μια παράσταση διάλογος ανάμεσα στην Αγγέλικα και τον Διονύσιο, μια παράσταση για μια φωνή και ένα βιολοντσέλο, που παρεμβαίνει και σχολιάζει με τον εξαίσιο ήχο του τα δρώμενα.   Συντελεστές   Κείμενο – Σκηνοθεσία : Περικλής Μοσχολιδάκης Μουσική : Κωνσταντίνος Χίνης Σκηνικά/ Κοστούμια: Μάριος Βουτσινάς Βιολοντσέλλο : Κωνσταντίνος Χίνης Σχεδιασμός Φωτισμού: Άκης Σαμόλης Φωνή Διονύσιου Σολωμού : Περικλής Μοσχολιδάκης Trailer: Αντώνης Μίκροβας Φωτογραφίες : Χριστίνα Φυλακτοπούλου Αφίσα : Δημήτρης Μητσιάνης Παραγωγή: Πολυχώρος Vault   Ερμηνεία: Μάγδα Κατσιπάνου   ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ   ..."Αυτό που συμβαίνει στο Vault είναι μία από τις μικρές - μεγάλες νίκες που φέρνει η καλή μαρτυρία του κοινού. Στόμα με στόμα, η «Διάφανη» έγινε ένα θεατρικό γεγονός κερδίζοντας παρατάσεις. Το κείμενο, με εσωτερικό ρυθμό, διακυμάνσεις, πυκνώσεις και παύσεις, με περιεχόμενο, πυκνό σε δραματικές κορυφώσεις. Η Μάγδα Κατσιπάνου με εσωτερική δύναμη εντυπωσιακή τού εμφυσά ζωή. Παίρνει πηλό και σκόνη και φτιάχνει μια ιστόρηση ζωής, που, πέρα από τα γεγονότα που αφηγείται, έχει οικουμενικότητα μέσα στην τραγική μικρότητα και το σκοτεινό μεγαλείο κάθε ζωής που σάρωσε η λήθη. Μέσα σε ένα σκηνικό, βαπτισμένο στη λεπτοκεντημένη αισθητική του εικαστικού Μάριου Βουτσινά, η «Διάφανη» παραδόθηκε στο κοινό ως ένα θεατρικό δράμα, με βαριές συνηχήσεις. Ο Περικλής Μοσχολιδάκης έδωσε πρώτα από όλα κείμενο που μπορεί πλέον να ενταχθεί σε ρεπερτόριο"... Νίκος Βατόπουλος (Εφημερίδα Καθημερινή)   ..."Μία συγκλονιστική παράσταση. Μέσα από τον χειμαρρώδη μονόλογο της Αγγέλικας, την οποία ενσαρκώνει με την καταπληκτική της ερμηνεία η Μάγδα Κατσιπάνου, ξετυλίγεται η δραματική, άγνωστη ιστορία μίας άσημης γυναίκας. Το εξαιρετικό κείμενο του έργου του Περικλή Μοσχολιδάκη είναι γραμμένο με πολλά στοιχεία της επτανησιακής διαλέκτου του 19ου αιώνα. Ο θεατής μπαίνει από την πρώτη στιγμή στο κλίμα της εποχής με τα λιτά σκηνικά του Μάριου Βουτσινά, όπου δεσπόζει το εκπληκτικό παραβάν, που τονίζουν ακόμη περισσότερο την επιβλητική, φινετσάτη, δυναμική παρουσία της Αγγέλικας η οποία καθηλώνει με τη συγκλονιστική της εξομολόγηση, τις εκφράσεις και τις κινήσεις της. Ο θεατής νιώθει να κατακλύζεται από διάφορα αντικρουόμενα συναισθήματα με τη βαθιά συγκίνηση να είναι το ισχυρότερο όλων. Φεύγοντας από το θέατρο νιώσαμε τυχεροί και ευτυχείς που είδαμε αυτή την υπέροχη, ανθρώπινη, συγκινητική παράσταση την οποία συστήνουμε ανεπιφύλακτα!"... Έλενα Ντάκουλα (Athens Voice)   ...”Τρεις μονόλογοι που αξίζει να δούμε τον Μάρτιο με εξαιρετικές ερμηνείες από ηθοποιούς που δοκιμάζονται σε ένα από τα πιο δύσκολα θεατρικά είδη : Το συναξάρι του Ανδρέα Κορδοπάτη, Μαράν Αθά και «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη»,σε κείμενο και σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη, με τη Μάγδα Κατσιπάνου να εντυπωσιάζει στο ρόλο της μητέρας του εθνικού μας ποιητή, σε μια παράσταση-διάλογο ανάμεσα σε μητέρα και γιο”... Κορίνα Φαρμακόρη (LIFO)   ..."Η παράσταση προσφέρει στο κοινό μεγάλη συγκίνηση, χάρη και στην υπέροχη ερμηνεία της Μάγδας Κατσιπάνου. Δυναμική, κατατρεγμένη, πονεμένη, απελπισμένη, απολογητική... Μια απολαυστική παράσταση, που συγκινεί αλλά και διδάσκει, λόγοι για τους οποίους οι θεατές καταχειροκρότησαν τους συντελεστές, με επιφωνήματα, καλώντας τους στη σκηνή πολλές φορές, στο τέλος. Εξαιρετική η Μάγδα Κατσιπάνου. Θερμά συγχαρητήρια"... Νίκος Μπατσικανής (μέλος Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών - Θεατρικά Βραβεία Κάρολος Κουν) (Palmografos.com)   ..."Μια υπέροχη ιστορική παράσταση, προϊόν τεράστιας έρευνας και δοσμένη με ξεχωριστή ζωντάνια, με κομψότητα και τοπικό «χρώμα». Η σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη, σε συνδυασμό με το ονειρεμένο τσέλο της βραδιάς, μάς έκαναν να φύγουμε με την ψυχή μας γεμάτη συναίσθημα και δέος. Ο λόγος και η ερμηνεία της ταλαντούχας Μάγδας Κατσιπάνου αριστουργηματικά. Μία παράσταση ιδιαίτερης ποιότητας που κατάφερε να μας πάρει μαζί της, να μας κάνει να ονειρευτούμε, να δακρύσουμε και να γελάσουμε. Μια παράσταση που δεν ξεχνιέται εύκολα, που σε διαπερνά, που τη νιώθεις μέσα σου μέρες αργότερα, που θέλεις να τη διηγηθείς, να τη μοιραστείς"... Ειρήνη Αϊβαλιώτου (catisart.gr)   ..."Εξαιρετικό ήδη από τη σύλληψή του, το θεατρικό πρότζεκτ του VAULT "Ο Γιος μου…" φέρνει στο προσκήνιο τις μητέρες επιφανών ανδρών. Η Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη, η μητέρα του Διονύσιου Σολωμού με την ψυχωμένη ερμηνεία της Μάγδας Κατσιπάνου και το αριστοτεχνικά γραμμένο -και μάλιστα στο ιδιόλεκτο της εποχής και του τόπου- κείμενο του Περικλή Μοσχολιδάκη αλλά και την εύστοχη σκηνοθεσία του προκαλεί έντονη συγκίνηση"... Πέλα Σουλτάτου (Περιοδικό Φρέαρ)   ..."Η ερμηνεία της κυρίας Κατσιπάνου, συγκλονιστική, καθηλωτική. Μια παράσταση ιδιαίτερη, ξεχωριστή, που σε ακολουθεί ώρες μετά. Πολλά συγχαρητήρια τόσο στον Περικλή Μοσχολιδάκη, για το εξαίρετο κείμενο και την σκηνοθεσία της «Διάφανης» όσο και στην πρωταγωνίστρια Μάγδα Κατσιπάνου, που αν και η πρώτη της επαγγελματική δουλειά, μας δείχνει ότι με το μοναδικό της ταλέντο έχει να προσφέρει πάρα πολλά στο χώρο του Θεάτρου και όχι μόνο. Σας ευχαριστούμε μέσα από την καρδιά μας για την μοναδική αυτή εμπειρία που μας προσφέρατε και που δεν πρέπει κανείς να χάσει"...Λιναρίτης Γιώργος (Art Magazino)   ...“Με δυο μόνο λόγια η διάφανη Αγγέλικα του Περικλή Μοσχολιδάκη, με την ειλικρίνεια των προθέσεων και των λόγων της, κάνει το δράμα μιας μαντενούτας ποπολάρας του 19ου αι. να μας αφορά σήμερα, να μας νοιάζει. Και το καταφέρνει με την υποκριτική δεινότητα της Μάγδας Κατσιπάνου, με το παιχνιδιάρικο τσέλο του Κωνσταντίνου Χίνη, ακόμη και με το εντυπωσιακό μαύρο φόρεμα του Μάριου Βουτσινά, πουαφαιρείται, για να μας παραδώσει μιαν Αγγέλικα εξαγνισμένη πια από την εξομολόγηση, ντυμένη στα λευκά, που ανακουφίζει. Ανακουφίζει κι εκείνην κι εμάς μαζί!”... Γιάννης Καρνεσιώτης (Boem Radio)   ..."Το κείμενο γραμμένο με στοιχεία επτανησιακής διαλέκτου από τον Περικλή Μοσχολιδάκη δημιουργεί ξεχωριστό ενδιαφέρον και ταξιδεύει τον θεατή σε άλλη εποχή και χώρο. Η σκηνοθεσία λιτή και δωρική. Η ερμηνεία της Μάγδας Κατσιπάνου δουλεμένη, διατηρεί μέτρο και ρυθμό, η φωνή ακολουθεί τα γεγονότα σε συνδυασμό με την κίνησή της που είναι λιτή αλλά παραστατική και παρασύρει το θεατή στην αφήγηση με μοναδικό τρόπο"... Βίκυ Διαμάντη (Laflink)   ... “Μια καταπληκτικη παράσταση που είχαμε την ευκαιρία να δούμε και στην ουσία να αφουγκρατούμε στο Πολυχώρο VAULT!  Το κατάμεστο θεατρο δεν ανέπνεε για 75 λεπτά! Υπεροχο το κείμενο και η σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη!  Ενα μεγάλο μπράβο σε ολους τους συντελεστές! Ενα μεγάλο ευχαριστωγια όσα είδαμε και νιώσαμε σε ενα τόσο υπεροχο εργο που ευχαριστήθηκε η ψυχή μας!”... Πόλλυ Μαρμαρινού (freshart24.gr)   ... “Η ερμηνεία της Μάγδα Κατσιπάνου καθηλωτική. Εξαιρετικά παραστατική και εκφραστική. Ο λόγος, το ύφος, η κίνηση, το βλέμμα, όλα σε πλήρη αρμονία. Ιδιαίτερη μνεία στο καταπληκτικό κείμενο του Περικλή Μοσχολιδάκη, ο οποίος είναι και ο σκηνοθέτης της παράστασης. Ο λόγος αριστουργηματικός, σε επτανησιακό ιδίωμα σε μεταφέρει αβίαστα σε μια άλλη εποχή. Μια καταπληκτική παράσταση που σου δημιουργεί πλήθος συναισθημάτων και αναμοχλεύει άλλα τόσα”… Ειρήνη Ζαβιτσάνου (Musiccorner.gr) ...“Μια παράσταση χειροποίητη και μαγική που θα την αγαπήσετε τόσο όσο την αγάπησαν κι εκείνοι του την δημιούργησαν. Μην την χάσετε!”... Μαρία Κυριάκη (Επί Σκηνής)   ...“O πολυτάλαντος και πολυπράγμων Περικλής Μοσχολιδάκης γράφει και σκηνοθετεί μια αληθινή κατάθεση ψυχής, μια «αυτοβιογραφία» υποθετική όσο και ευλογοφανή, στηριγμένη σε εξονυχιστική έρευνα πηγών. Η Μάγδα Κατσιπάνου ενσαρκώνει με ατόφια, συνταρακτική θέρμη και πειστικότητα την πολύπαθη Αγγέλικα, γεμίζοντας τη σκηνή με την αρχοντική, στιβαρή και μαζί φινετσάτη παρουσία και την εκφραστικότατη φωνή της... Ιδιοφυές, υποβλητικό σκηνικό με την υπογραφή του Μάριου Βουτσινά, συμπαγές και συγχρόνως «χορταστικό» για το βλέμμα, καθώς και πολυδιάστατα περιγραφικό”...Μάριον Χωρεάνθη (diastixo.gr)   ..."Αδιαμφισβήτητα μια καλοφτιαγμένη, χειροποίητη παράσταση, ένας μονόλογος- ύμνος στην τέχνη του ηθοποιού. Το κείμενό του Περικλή Μοσχολιδάκη αληθινό, πηγαίο και άμεσο, ταξιδεύει το νου και την ψυχή του θεατή.  Εξαιρετικά ανατριχιαστική η ερμηνεία της Μάγδας Κατσιπάνου! Αυτό το πλάσμα έχει θείο ταλέντο… είναι μια ηθοποιός που σε παρασύρει ολοκληρωτικά. Aποσπά διθυραμβικά σχόλια και γοητεύει κοινό και κριτικούς. Πραγματική μυσταγωγία… συνονθύλευμα συναισθημάτων και αισθήσεων… σας ευχαριστώ πολύ από τα βάθη της καρδιάς μου!"... Ντίνα Καρρά (kallitexnes.gr)   ..."Η Μάγδα Κατσιπάνου καταθέτει μια καθηλωτική ερμηνεία. Άμεση, επικοινωνιακή και βαθύτατα ανθρώπινη σε παρασύρει στην ιστορία από την πρώτη της αναπνοή, αναδεικνύοντας την τραγικότητα της ηρωίδας και υπηρετώντας ένα πυκνό, δύσκολο κείμενο χωρίς λάθη στην εκφορά του λόγου της. Αξίζουν εύσημα σε όλους τους συντελεστές της παράστασης, τόσο για το ανέβασμα του συγκεκριμένου έργου όσο και για τις επιτυχημένες επιλογές που φιλοξενούνται στον πολυχώρο Vault"...Γιώργος Επιτροπάκης (greekaffair.gr)   ..."Το πολύ ψαγμένο κείμενο του σκηνοθέτη, αναδεικνύεται και ζωντανεύει μέσα από μια γλυκιά επτανησιακή προφορά, που γλυκαίνει το πνεύμα. H Μάγδα είναι μια ηθοποιός που από χάρισμα, κοιτάζει τον θεατή κατάματα. Είχα μια μοναδική ευκαιρία και την κέρδισα, μ’ αυτήν την πεποίθηση έφυγα εκείνο το βράδυ, αφού βέβαια έψαξα να γνωρίσω την ηθοποιό και τους άξιους συντελεστές"... Γιάννης Φιλιππίδης (Άνεμος magazine)   ..."Στον Πολυχώρο Vault συντελείται ένα μικρό θαύμα. Ο σκηνοθέτης Περικλής Μοσχολιδάκης, με ένα άρτιο και υψηλής αισθητικής κείμενο, μας μεταφέρει τη ζωή της μητέρας του Διονυσίου Σολωμού. Η Μάγδα Κατσιπάνου μάς καθήλωσε με μία έξοχη ερμηνεία και κράτησε τους θεατές σε εγρήγορση σε όλη τη διάρκεια του μονολόγου της. Mία παράσταση που θα μείνει στα χρονικά του θεάτρου μας ως υπόδειγμα συγγραφής και απόδοσης του λόγου από ένα σύνολο εξαίρετων συντελεστών"... Γιώργος Δουατζής (Fractal)   ...“Μέσα από τον χειμαρρώδη μονόλογο της Αγγέλικας, την οποία ενσαρκώνει με την καταπληκτική της ερμηνεία η Μάγδα Κατσιπάνου, ξετυλίγεται η δραματική, άγνωστη ιστορία μίας άσημης, εκπάγλου, όμως, όμορφης γυναίκας, η οποία έφερε στον κόσμο τον Διονύσιο Σολωμό, παρ’ όλο που η ίδια διασύρθηκε και απαξιώθηκε τόσο όσο ο αγαπημένος της γιος αναγνωρίστηκε και δοξάστηκε. Μια παράσταση που την απολαμβάνεις και γοητεύεσαι από την εξαιρετική υποκριτική της πρωταγωνίστριας που αν και μόνη στη σκηνή με ένα μουσικό σε παρασύρει στον κόσμο της ηρωίδας της”... Γιώτα Δημητριάδη (Texnes-plus)   ..."Η Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού εκτός από ένας συγκλονιστικός μονόλογος, αποτελεί κι ένα βαθύ μάθημα ιστορίας. Το υπέροχο κείμενο του Περικλή Μοσχολιδάκη, γεμάτο λεπτομέρειες, νόημα, εικόνες και συναισθήματα προσδίδει αυθεντικότητα και βάζει από τις πρώτες λέξεις τον θεατή στο κλίμα της εποχής, ενώ η εξαιρετική του σκηνοθεσία μας δωρίζει μια παράσταση με τόσο ωραίους ρυθμούς που σε παρασύρει από την πρώτη στιγμή. Η Μάγδα Κατσιπάνου καταθέτει μια καθηλωτική ερμηνεία ως Αγγέλικα. Αξίζει να δώσουμε τα συγχαρητήρια μας σε όλους τους συντελεστές για αυτή της εξαιρετική παράσταση που παρακολουθήσαμε.... Ευαγγελία Πρίφτη (Street Radio)   ..."Ο Περικλής Μοσχολιδάκης κατάφερε με δεξιοτεχνία να ξεδιπλώσει και να δώσει πνοή σε έναν φαινομενικά «αντιήρωα», να δημιουργήσει μια ζωή με αρχή, μέση, τέλος με την παραμικρή λεπτομέρεια, ενώ δημιουργεί εικόνες και ατμόσφαιρες και μας παρασύρει να ακολουθήσουμε τα χνάρια της. Έτσι έρχεται με την εξαιρετική της ερμηνεία η Μάγδα Κατσιπάνου, να αποκαταστήσει τις πράξεις της, παραθέτοντας τον ψυχισμό της"... Εύα Αγραφιώτη (Τρίτο Κουδούνι)   ...“Μια παράσταση καθηλωτική με έντονο κείμενο και με εξαιρετικές σκηνοθετικές επιλογές. Το σκηνικό, το βιολοντσέλο, ο ρυθμός, όλα σε προκαλούν να παρακολουθήσεις, μα ακόμα πιο εντυπωσιακό είναι πως αυτή η παράσταση είναι η πρώτη επαγγελματική δουλειά της ταλαντούχας – όπως αποδείχτηκε- ηθοποιού Μάγδας Κατσιπάνου με έναν ρόλο σίγουρα απαιτητικό”... Μαρία Διονυσοπούλου (Young people)   ..."Ένας από τους πιο πετυχημένους μονόλογους που παρακολούθησα φέτος στο ελληνικό θέατρο! Έργο γραμένο με ψυχή κι αγάπη!"...Εύη Ρούτουλα (Koukidaki)   ..." Ένας συνταρακτικός μονόλογος!! Οποιοδήποτε βραβείο και αν απονεμηθεί στη Μάγδα Κατσιπάνου για την ερμηνεία της, θα της αξίζει και με το παραπάνω! Υπήρξε καθηλωτική. Η «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού η Διάφανη» είναι μια παράσταση καθολικής αποδοχής που αξίζει να δείτε και σας εγγυώμαι πως θα θυμάστε για πάντα. Το αποτέλεσμα δικαιώνει και τον πιο απαιτητικό θεατή, και τον πιο διαβασμένο ιστοριογράφο, ή και τον πιο... φανατικό Επτανήσιο! Περιττό δε, να αναφέρω πως το θέατρο είναι κατάμεστο σε κάθε παράσταση, πράγμα που δικαιολόγησε την παράταση μέχρι και τις 27 Μαΐου"...Οι συντάκτες του MixGrill   ..."Ένα εξαίρετο γεμάτο ευαισθησία κείμενο του Περικλή Μοσχολιδάκη με την ασυναγώνιστη ερμηνεία της Μάγδας Κατσιπάνου και την απολαυστική ντοπιολαλιά της Ζάκυνθος, που με συγκίνησε μέχρι δακρύων. Υπέροχο βιολοντσέλο από τον Κωνσταντίνο Χίνη"... Λένα Σάββα (Θεατρο.gr)   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   INFO! ΑΓΓΕΛΙΚΑ ΝΙΚΛΗ ΣΟΛΩΜΟΥ Η ΔΙΑΦΑΝΗ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:   ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Σάββατο 18:15, Κυριακή 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Μειωμένο: 10 ευρώ Φοιτητές / Μαθητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) /Συνταξιούχοι Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 5196 0 0 0 <![CDATA[Μάνος Χατζιδάκις: Magnus Eroticus | Ο Μεγάλος Ερωτικός συναντά το αγγλικό μπαρόκ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b9%ce%b4%ce%ac%ce%ba%ce%b9%cf%82-magnus-eroticus-%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%b5%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b9%ce%ba/ Tue, 27 Nov 2018 13:18:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5199 Magnus Eroticus Rebranding opus 30 Μεταγραφή για μπαρόκ σύνολο Μιγκέλ Ανρύ Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις Καλλιτεχνική επιμέλεια Γιώργος Χατζιδάκις   6, 7 Δεκεμβρίου 2018  Ώρα έναρξης: 18.30 & 20.30   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καλλιτεχνική επιμέλεια Ανδρέας Λινός Συμμετέχουν μέλη του φωνητικού συνόλου Cantores Sancti Pauli και της Παιδικής Χορωδίας της ΕΛΣ   Με το Magnus Eroticus, τη μεταγραφή του εμβληματικού Μεγάλου Ερωτικού για μπαρόκ σύνολο και με τα ποιήματα του πρωτότυπου έργου μεταφρασμένα σε ελισαβετιανό στίχο, συνεχίζεται ο Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.   Ο Μάνος Χατζιδάκις ταξιδεύει πίσω στον χρόνο και ο Μεγάλος Ερωτικός συναντά το αγγλικό μπαρόκ αναδεικνύοντας έτσι την οικουμενική διάσταση ενός εκ των σπουδαιότερων κύκλων τραγουδιών στην ιστορία της ελληνικής μουσικής. Το Magnus Eroticus θα παρουσιαστεί για τέσσερις μόνο παραστάσεις, στις 6 και 7 Δεκεμβρίου, στις 18.30 και 20.30.   Εκκινώντας από το ιδιότυπο ενόργανο σύνολο του πρωτότυπου έργου του Χατζιδάκι, ο γκαμπίστας, σκηνοθέτης και εικαστικός Ανδρέας Λινός, μαζί με μια εξαίρετη ομάδα μουσικών, προτείνει μια παράδοξη αλλά και ελκυστική ανάγνωση του διασημότερου κύκλου τραγουδιών του συνθέτη, ιδωμένη μέσα από το πιο χαρακτηριστικό μουσικό σχήμα του αγγλικού μπαρόκ, το Broken consort.   Μεταφρασμένος στα αγγλικά της εποχής της Παλινόρθωσης, ο Μεγάλος Ερωτικός αναδεικνύει την οικουμενικότητά του, αλλά και τον διάλογό του με την ιστορία της μουσικής.   Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ θα μετατραπεί σε στούντιο ηχογράφησης με το κοινό να γίνεται μέρος μιας σπάνιας μουσικής εμπειρίας, καθώς το Magnus Eroticus θα ηχογραφηθεί ζωντανά.   «Ο Μεγάλος Ερωτικός δε φοράει γραφικά τοπικά ρούχα. Φοράει τα δικά του που συνθέτουν δύσκολους συνδυασμούς ήχων, ανάλαφρων χρωμάτων και ποιητικών ονείρων. Δεν περιέχει μηνύματα που εύκολα τα σβήνουν οι βροχές, δεν αντιστέκεται. Η σειρά που ακολουθούν τα ποιήματα αυτά των ελλήνων ποιητών, σχηματίζει έναν αδιάσπαστο κύκλο τραγουδιών, μια λειτουργία για τον Μεγάλο Ερωτικό – κάτι σαν τους εσπερινούς Αγίων σ’ ερημοκκλήσια μακρινά με την συμμετοχή φανταστικών αγγέλων, εραστών, παρθένων και εφήβων. Είναι μια λιτανεία περίεργη, όμως και τόσο φυσική, στην εσωτερική κι απόκρυφη ζωή μας. Τα τραγούδια αυτά δεν είναι αισθησιακά. Λειτουργούν πέρ’ απ’ την πράξη, στο βαθύ αίσθημα που χαρακτηρίζει οποιαδήποτε σχέση, κάθε μορφής, αρκεί να περιέχει τις προϋποθέσεις γι’ ανθρώπινη επικοινωνία».   Mάνος Xατζιδάκις Αθήνα, 28 Νοεμβρίου 1972   Σημείωμα του Ανδρέα Λινού   Το Magnus Eroticus είναι μια απόπειρα επανασύστασης του opus 30 του Μάνου Χατζιδάκι Ο Μεγάλος Ερωτικός, μια μουσική και ποιητική προσαρμογή για αναγεννησιακά όργανα και τραγουδιστές, σε ελισαβετιανό στίχο. Ο Χατζιδάκις πραγματεύεται στον Μεγάλο Ερωτικό το κρίσιμο ζήτημα της καταγωγής. Και τι πιο καταγωγικό για την ανθρώπινη ύπαρξη από τον έρωτα; Παράλληλα, αναζητά την απαρχή και την αλήθεια του ίδιου του τραγουδιού, με τη βαθιά πεποίθηση ότι το τραγούδι εμπερικλείει την ουσία της μουσικής ανταλλαγής. Η επίδραση, η αμεσότητα και η αφηγηματική δομή του τραγουδιού, όπως το αντιλαμβανόμαστε σήμερα, έχουν τις καταβολές τους στα αγγλικά ερωτικά λαουτοτράγουδα του 17ου αιώνα. Τα τραγούδια αυτά εξελίσσονται γοργά στο γόνιμο περιβάλλον του σαιξπηρικού θεάτρου και της μουσικής που το συνόδευε και φτάνουν να υποστηρίζονται από ένα μεγαλύτερο σύνολο, με σταθερή σύνθεση, που αποτελείται από έξι όργανα. Ο Χατζιδάκις στον Μεγάλο Ερωτικό εμπλουτίζει τη λιτότητα του ερωτικού τραγουδιού μέσω μιας νέας μουσικής γλώσσας, η οποία λειτουργεί ως αναγκαία αντίστιξη στην ποιητική των τραγουδιών του, χρησιμοποιώντας συμπτωματικά το ίδιο ακριβώς μουσικό σύνολο. Ο Μεγάλος Ερωτικός του Μάνου Χατζιδάκι είναι ένα μουσικό συμβάν, είναι κάτι που «συνέβη» το 1972 στα στούντιο της Columbia. O δίσκος παρέμεινε δίσκος, αφού δεν παρουσιάστηκε συναυλιακά όσο ζούσε ο συνθέτης, και έμεινε στη συνείδηση του κοινού ως η αποτύπωση μιας μαγικής συγκυρίας, μιας μυσταγωγικής ηχογράφησης. Το Magnus Eroticus επιχειρεί να προσεγγίσει την αισθητική φόρτιση αυτού του θρυλικού δίσκου, ανασυγκροτώντας επί σκηνής την εμπειρία μιας ανάλογης στουντιακής ζωντανής ηχογράφησης.   Μάνος Χατζιδάκις Magnus Eroticus Rebranding opus 30 Μεταγραφή για μπαρόκ σύνολο Μιγκέλ Ανρύ Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις | Καλλιτεχνική επιμέλεια Γιώργος Χατζιδάκις 6, 7 Δεκεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης: 18.30 & 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καλλιτεχνική επιμέλεια Ανδρέας Λινός   Μουσική μεταγραφή Μιγκέλ Ανρύ Μετάφραση Ιάσων Μαρμαράς Υψίφωνος Ρέιτσελ Ρέντμοντ Τενόρος Κέβιν Σκέλτον Βιόλα ντα γκάμπα Λουσίλ Μπουλανζέ, Ρόμπιν Φάρο, Ανδρέας Λινός Νυκτά όργανα Θεόδωρος Κίτσος, Ρομάν Φαλίκ, Μιγκέλ Ανρύ Άρπα Φλώρα Παπαδοπούλου   Συμμετέχουν μέλη του φωνητικού συνόλου Cantores Sancti Pauli και της Παιδικής Χορωδίας της ΕΛΣ   Τιμές εισιτηρίων: 18, 25 ευρώ Φοιτητικό, παιδικό: 15 ευρώ Προπώληση:
    • Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος / Τηλ.: 213 088 5700 / Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742
    Ωράριο: καθημερινά 09.00-21.00 www.nationalopera.gr
    • Καταστήματα PUBLIC
    http://tickets.public.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου]]>
    5199 0 0 0
    <![CDATA["Ο Bewild Brother εκθέτει τις συναυλιακές του αφίσες για πρώτη φορά."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bewild-brother-%ce%b5%ce%ba%ce%b8%ce%ad%cf%84%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%86%ce%af%cf%83/ Tue, 27 Nov 2018 13:22:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5202 Grievances R. A gig poster exhibition by Bewild Brother Special guest: Barba Dee Σάββατο 1 Δεκεμβρίου Εφημερίδα ATH (Βησσαρίωνος 9 & Σίνα 6, Αθήνα) Πόρτες: 18:00 – ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ   WEIRD ART SHOW WEIRD ATHENS WEIRD POSTER ART WEIRD STREET ART WEIRD FRIENDS WEIRD STREETS WEIRD BEWILD WEIRD BARBA WEIRD YOU WEIRD ME Άχαρες γραμμές χαράχτηκαν σε ένα χαρτί. Κάποιος τις είδε. "Ωραία δουλειά" είπε. Ο "δημιουργός" δεν το περίμενε. Δεν ήξερε καν πως είναι δημιουργός. Ίσως ακόμη να μην το γνωρίζει. Η συνέχεια έδειξε τον δρόμο, μα οι γραμμές παρέμειναν άχαρες, αυθόρμητες, σκληρές, όπως η αστική πραγματικότητα. Επηρεασμένος από την Βερολινέζικη κουλτούρα, από τους δρόμους των Εξαρχείων κι από τις πανκ και ροκ μουσικές που από όταν ήταν μικρός τριβέλιζαν τα αυτιά και το μυαλό του, ο Bewild (τότε ακόμη Άγγελος Περγαντής, ή για πολλούς Panokas) πήρε την μεγάλη απόφαση. Δεν χρειαζόταν να σπουδάσει ή τουλάχιστον δεν ήθελε. Ήθελε να δημιουργήσει. "Άγγελε θα μου κάνεις μια αφίσα για την συναυλία μας;". Η ίδια η ζωή έδειξε τον δρόμο για την συνέχεια.   Μισεί τις ταμπέλες, τον φορμαλισμό και τον κονφορμισμό. Αγαπάει τον δρόμο με τα ελαττώματά του, την νύχτα με την επικινδυνότητά της και τον ηλεκτρισμό. Έναν ηλεκτρισμό που πήρε από τις παραμορφωμένες κιθάρες που βασάνιζαν χρόνια τα ηχεία του και πέρασε στο χαρτί και μετέπειτα στην ψυχή του. Πολλές φορές θα τον ρωτούσαμε "Δική σου είναι αυτή η αφίσα; Φαίνεται...". Με τον καιρό ήμασταν σίγουροι. Μην προδίδοντας ποτέ το στυλ και την αισθητική του και μην τρομάζοντας από το νέο, από την πρόοδο και την εξέλιξη, ο Bewild Brother (η πλήρης πλέον ονομασία του) παρέμεινε ένας από εμάς, αλλά μοίρασε απλόχερα την "τέχνη" του (που ο ίδιος μισεί να την αποκαλούν έτσι) σε αφίσες που άλλαξαν τους δρόμους στους οποίους μεγάλωσε.   Αφίσες για φεστιβάλ, συναυλίες και conventions, εξώφυλλα δίσκων, μικρά πονηρά "φλασάκια" που μαρτυρούν λατρεία για το tattoo και την κουλτούρα του και πολλά άλλα που δεν χωράνε σε μερικές γραμμές. Χερί, digital art, πενάκι, μαρκαδόρος, ακόμη και το πιο ευτελές στυλό, η μέθοδος μικρή σημασία έχει, το αποτέλεσμα μετράει. Αυτό είναι το έργο του εσωστρεφούς Bewild Brother, που για πρώτη φορά εκτίθεται απροκάλυπτα και δημοσίως στην έκθεση "Grievances R.", στον χώρο της Εφημερίδας ATH (Βησσαρίωνος 9 & Σίνα 6, Αθήνα).   Μαζί του θα "εκτεθεί" άλλος ένας street artist (αν μπορείς να τους αποκαλέσεις έτσι), που βάζει το δικό του λιθαράκι στην "βίαιη" αναδιαμόρφωση της πόλης μας. Με έντονο και ξεκάθαρο κοινωνικοπολιτικό περιεχόμενο στις "τοιχογραφίες" του, ο Barba Dee βρέθηκε να ξεκολλάει αφίσες, ανάμεσα στις οποίες πολλές ήταν του Bewild. Έτσι και γνωρίστηκαν. Συνομήλικοι (για όποιον δεν πιστεύει στις συμπτώσεις), και οι δύο προερχόμενοι από την ελληνική επαρχία (Ιωάννινα αυτός, Σπάρτη εκείνος), βρέθηκαν στην Αθήνα για σπουδές (όχι μαζί, αλλά ταυτόχρονα), οι οποίες έμελε λίγο καιρό μετά να σταματήσουν. Πορείες κοινές, όπως και διάφορες από τις συνιστώσες των έργων τους. Καθόλου τυχαία, εδώ ενώνουν την αγάπη τους για την τέχνη του δρόμου σε μία έκθεση που αν δεν αλλάξει την ζωή σας, ίσως προσπαθήσει να σας κάνει να αναθεωρήσετε την αισθητική σας.   ]]> 5202 0 0 0 <![CDATA[MADRUGADA | Industrial Silence Tour | Έρχονται και στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-industrial-silence-tour/ Wed, 28 Nov 2018 12:09:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5217 Madrugada Industrial Silence European Tour 2019 Θεσσαλονίκη Παρασκευή 5 Απριλίου Principal Club Theater Αθήνα Κυριακή 7 Απριλίου Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena Υπάρχει μια μαγική κλωστή, ένας μίτος που συνδέει τη χώρα μας με τους Madrugada και τον Sivert, που μας οδηγεί στο λαβύρινθο της ψυχής και του νου, εκεί που τα συναισθήματα γίνονται κουβάρι.. Από το 2000, που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό μέχρι σήμερα, αυτή η σχέση μόνο να μεγαλώνει ξέρει... τόσο που «δεν χωρά πουθενά». Με ιδιαίτερη χαρά και πολλή αγάπη ανακοινώνουμε σήμερα ότι η άνοιξη του 2019 θα φέρει δύο συναυλίες των Madrugada στη χώρα μας. Το επιβλητικό Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena, την Κυριακή 7 Απριλίου στην Αθήνα και το αγαπημένο Principal Club Theater την Παρασκευή 5 Απριλίου στη Θεσσαλονίκη, θα είναι οι τόποι συνάντησης. Το αθηναϊκό Tae Kwon Do arena ταιριάζει στο μέγεθος των Madrugada. αλλά οι ίδιοι αποφάσισαν ειδικά στη Θεσσαλονίκη να εμφανισθούν στο Principal, για να γιορτάσουν ένα special occasion με αγαπημένους τους ανθρώπους, τα δέκατα πέμπτα γενέθλια του αγαπημένου brand name της Θεσσαλονίκης. Σε κάθε περίπτωση ένα είναι σίγουρο... ξέρετε τι... Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήρια σας από το δίκτυο Viva και τα Public! H Προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 29 Νοεμβρίου Madrugada - Industrial Silence Tour 2019 Τα πάντα είναι έτοιμα για μία από τις πιο πολυαναμενόμενες επανασυνδέσεις στην ιστορία του σύγχρονου ροκ, καθώς οι Madrugada ξαναενώνονται τον Φεβρουάριο του 2019 για μία ευρωπαϊκή περιοδεία. Οι συναυλίες σηματοδοτούν την 20ή επέτειο από την κυκλοφορία του θρυλικού, πρώτου άλμπουμ του συγκροτήματος, Industrial Silence. Στη σκηνή θα ανέβουν τρία από τα αρχικά τέσσερα μέλη της μπάντας: O Sivert Høyem, o Frode Jacobsen και o Jon Lauvland Pettersen. Ξεκινώντας την περιοδεία με δύο sold-out συναυλίες στο Oslo Spektrum στις αρχές Φεβρουαρίου, το συγκρότημα θα πάει αμέσως μετά στην Ευρώπη. Στις εμφανίσεις τους θα παίξουν, κυρίως, τραγούδια από το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Industrial Silence, το οποίο κυκλοφόρησε στις 30 Αυγούστου του 1999. Η ιστορία της επιτυχίας των Madrugada παραμένει θρυλική, στη μουσική ιστορία της Νορβηγίας... το καλοκαίρι του 1998, η Virgin Records προσέφερε στο συγκρότημα ένα συμβόλαιο, ένα συμβόλαιο που η ιστορία λέει ότι υπογράφηκε στο καπό ενός αυτοκινήτου έξω από το Νορβηγικό Χρηματιστήριο. Με αυτό έδωσε στη μπάντα απόλυτη και πλήρη εμπιστοσύνη καθώς και χρόνο στο στούντιο, για να πραγματοποιήσει τα μεγάλα οράματά της. Τον Σεπτέμβριο της επόμενης χρονιάς, το ντεμπούτο album τους, Industrial Silence έγινε επιτυχία εν μία νυκτί ...αμέσως πήγε στο Νο 1 στον πολυπόθητο κατάλογο VG – και από εκεί και πέρα έγινε επιτυχία σε όλη την Ευρώπη. Το άλμπουμ παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα, κλασικά άλμπουμ στην ιστορία της νορβηγικής ροκ. Τα επόμενα δέκα χρόνια, οι Madrugada κυκλοφόρησαν άλλα τέσσερα στούντιο άλμπουμ. Το τελευταίο τους, με τίτλο απλά το όνομα τους, Madrugada, ξεκίνησε να γράφεται το 2007, προτού ο κιθαρίστας του συγκροτήματος, Robert Burås πεθάνει και κυκλοφόρησε το 2008, μετά το θάνατό του. Κατά τη διάρκεια των δέκα χρόνων τους ως συγκρότημα, οι Madrugada πήραν πέντε βραβεία Spellemann (τα Νορβηγικά Grammy) συμπεριλαμβανομένου του Spellemann του έτους 2005 για καλύτερο συγκρότημα της χρονιάς, δύο βραβεία Alarm και πολυάριθμα βραβεία για τις πωλήσεις των δίσκων τους. MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ https://www.youtube.com/watch?v=0luBzkOsPWk https://www.youtube.com/watch?v=LE9AuZ35_AY https://www.youtube.com/watch?v=-Olh0R4m0Nw https://www.youtube.com/watch?v=u2Tb6YnEK-Q https://www.youtube.com/watch?v=7AihgaJ5v_w Οι αγαπημένες μας μπάντες τείνουν να αφήνουν μεγάλες μαύρες τρύπες όταν εξαφανίζονται. Ακριβώς όπως όταν το αγαπημένο μας κατοικίδιο τρέχει μακριά με μια αδέσποτη γάτα ή όπως όταν ένας παιδικός φίλος μετακομίζει σε άλλη πόλη. Ωστόσο, σχεδόν πάντα, η χαρά που νιώθουμε όταν ξαναβρισκόμαστε δεν μπορεί να συγκριθεί με τίποτα. Σαν να μην πέρασε μία μέρα. Ή σαν να ξαναβάζουμε το δίσκο στο πικάπ, χωρίς να έχει χαθεί ούτε μία νότα. Όπως φαίνεται, η είδηση του ξαφνικού comeback των Madrugada το 2019, ήδη έχει προκαλέσει έναν κατακλυσμό από συναισθήματα στο κοινό τους. Οι δύο συναυλίες που ανακοίνωσαν ότι θα κάνουν το Φεβρουάριο του 2019 στο Όσλο, την υιοθετημένη πατρίδα τους, έγιναν sold out πριν δύσει ο ήλιος... Αμέσως μετά θα ακολουθήσει και μια ευρωπαϊκή περιοδεία αμέσως μετά, θα δουν το συγκρότημα να επανενώνεται με τους πιστούς οπαδούς του σε ολόκληρη την Ευρώπη. Και αυτοί είναι πολλοί. Βγαίνοντας από τη δραστήρια ροκ σκηνή στη Νορβηγία της δεκαετίας του '90, ήταν ξεκάθαρο από την αρχή πως οι Madrugada ήταν ξεχωριστοί. Είχαν μια μοναδική ένταση στην εσωτερική, μελαγχολική μουσική τους, που άγγιζε μία βαθιά, μπλε νότα τόσο του κοινού όσο και των κριτικών. Διαχρονικός, ακατέργαστος και εγκάρδιος. Ο frontman της μπάντας, Sivert Høyem γοητευτικά βαρύτονος. Το δυναμικό μπάσο του Frode Jacobsen και τα εφευρετικά drums του Jon Lauvland Pettersen ξεχώρισαν, σαν κάτι τόσο εντελώς πρωτότυπο και ταυτόχρονα κλασικό. Και φυσικά, ήταν ο Ρόμπερτ. Ο Robert Burås, ο «larger than life» κιθαρίστας, όλο άγρια σγουρά μαλλιά και αυθάδικα χαμόγελα, που «έφυγε» από τη ζωή το 2007. Χωρίς τον Robert οι Madrugada έσπασαν σε κομμάτια. Το σπίτι τους είχε χάσει την ασπίδα προστασίας του, και παρόλο που κατάφεραν να ολοκληρώσουν το πέμπτο και τελευταίο άλμπουμ τους, το ομώνυμο Madrugada (2008), γεμάτο με θυμό και απώλεια, η μπάντα έπρεπε να σταματήσει. Πίσω από αυτούς ξεδιπλωνόταν μια ιστορία καλλιτεχνικού και εμπορικού θριάμβου, albums και singles με ρεκόρ πωλήσεων, sold out περιοδειών και μία σειρά από βραβεία. Το ντεμπούτο album τους, Industrial Silence είχε εκτοξευθεί κατευθείαν στην κορυφή των νορβηγικών charts το 1999 και η τεράστια δημοτικότητά τους απλώς διογκώθηκε από εκεί και έπειτα. Τέσσερις φίλοι από το βόρειο τμήμα της Νορβηγίας, που μεγάλωσαν μαζί, τραβούσαν το ενδιαφέρον του κοινού πάνω τους, όπου κι αν έπαιζαν, από την Ελλάδα έως το Σβάλμπαρντ. Στη στροφή της χιλιετίας, η πραγματικότητα για αυτή τη σκληρά εργαζόμενη ροκ μπάντα ήταν δυσάρεστη. Ο ντράμερ Lauvland Pettersen εγκατέλειψε το συγκρότημα μετά το αριστοτεχνικό δεύτερο άλμπουμ, The Nightly Disease (2001) και μετακόμισε πίσω στον Βορρά, στο πατρικό του, ενώ οι Madrugada συνέχισαν να δημιουργούν γεμάτα άλμπουμ, όπως το σκοτεινό και βρώμικο Grit (2002) και το μαγευτικόDeep End (2005). Τραγούδια όπως το Majesty, το The Kids Are on The High Street και ειδικά το Lift Me (ντουέτο με την Ane Brun), της εξασφάλισαν «αιώνια» ζωή στα νορβηγικά play list - στο τελευταίο μάλιστα δόθηκε ο τίτλος, «τραγούδι της δεκαετίας». Μόνο ο Sivert Høyem παρέμεινε επαγγελματίας καλλιτέχνης (και εξαιρετικά επιτυχημένος) τα χρόνια που ακολούθησαν τη διάσπαση, και κάθε πιθανότητα να δούμε τους Madrugada πίσω στη σκηνή μαζί, φάνταζε πολύ μακρινή. Ωστόσο, οι μουσικοί και προσωπικοί δεσμοί, που σχηματίζονται στα χαρακώματα της μάχης, ενός συγκροτήματος που κατακτά τον κόσμο, είναι πολύ βαθείς και με τον Jon Lauvland Pettersen πάλι πίσω, στα ντραμς, οι Madrugada φαίνονται πιο έτοιμοι από ποτέ να υποβάλουν τα σέβη τους στους οπαδούς τους. Στη σκηνή θα τους πλαισιώσουν οι συνεργάτες τους, Cato «Salsa» Thomassen και Christer Knutsen στις κιθάρες και τα πλήκτρα. Μπορεί να πάει δυνατά. Και συναισθηματικά. Υπήρχε πάντα μια αίσθηση διαχρονικότητας με τους Madrugada. Σα να ζούσαν στο δικό τους παράξενο, βελούδινο κόσμο που ήταν αποκομμένος και ξεχώριζε από τις μουσικές τάσεις και τις μόδες. Τα άλμπουμ τους ακούγονται τόσο φρέσκα σήμερα, όπως όταν πρωτογράφτηκαν, αναζητώντας τη βασική ουσία της μουσικής. Ένα μαγικό μέρος όπου ο χρόνος και ο τόπος παύουν να υπάρχουν και το καθαρό συναίσθημα μπορεί να ρέει. Τώρα, ας το κάνουμε πάλι. Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 5 Απριλίου - Principal Club Theater Αθήνα - Κυριακή 7 Απριλίου - Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας από το δίκτυο viva και τα Public! H προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 29 Νοεμβρίου Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Τιμές εισιτηρίων Αθήνα ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing) Περιορισμένος αριθμός «Εarly Bird» εισιτηρίων: 32 ευρώ Στη συνέχεια η τιμή θα διαμορφωθεί στα 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated)43 ευρώ   ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ Θεσσαλονίκη Η συναυλία θα είναι Ορθίων (Standing) Προπώληση: 30 ευρώ Ταμείο: 33 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Δίκτυο viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης) Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp   ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος") Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15 576 27 Θεσσαλονίκη Τηλ.:231 042 8088 info@principalclub.com  ]]> 5217 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2019 presents: Manowar "The Final Battle World Tour"]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-presents-manowar/ Wed, 28 Nov 2018 12:35:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5222 OI MANOWAR ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΥΝ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ, 12 ΧΡΟΝΙΑ ΜΕΤΑ, ΓΙΑ ΕΝΑ ΜΕΓΑΛO SHOW   Η Πίστη Των Ελλήνων Manowarriors Νίκησε Πάλι! Το Release Athens παρουσιάζει τους βασιλιάδες του metalManowar, ζωντανά στηνΑθήνα, στο πλαίσιο της επικής αποχαιρετιστήριας  "The Final Battle World Tour2019"! Την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε ένα showμεγαλύτερο από κάθε άλλη φορά, που θα εκπληρώσει το όνειρο κάθε οπαδού τωνManowar, σε μία αποκλειστική συναυλία για την Ελλάδα και τις γύρω χώρες!   Ένα συντριπτικό set γεμάτο από αγαπημένα κομμάτια των fans της μπάντας σε μία ολοκαίνουρια multimedia παραγωγή. Πάνω από δύο ώρες, γεμάτες με όλες τις κλασικές στιγμές, μια εμπειρία ζωής για κάθε οπαδό του metal"Kings of Metal", "Brothers ofMetal Pt. 1", "Battle Hymn", "Hail and Kill", "Black WindFire and Steel", "MetalWarriors", "Kill With Power" και δεκάδες ακόμα, στην "Τελική Μάχη" μίαςπανίσχυρης μπάντας με τους καλύτερους οπαδούς στον κόσμο πάντα στο πλευρό τους. "Θα παίξουμε σε ένα από τα πιο θρυλικά, μαγικά μέρη στη Γη", είπε ο Joey DeMaio"Μια χώρα που έχει μια τόσο πλούσια ιστορία, που μας έδωσε τον Έκτορα, τον Αχιλλέα, ένα πάνθεον από Θεούς και αιώνιους μύθους, οι οποίοι ανέκαθεν μας ενέπνεαν. Οι Έλληνες Manowarriors θα δείξουν, για άλλη μία φορά, πως κληρονόμησαν το πνεύμα των προγόνων τους! Ο αληθινός metal στρατός μας θα ξαναγυρίσει μαζί μας στην Τελική Μάχη, στις όχθες της Αθήνας!" Οι Manowar μόλις γιόρτασαν την επέτειο της πρώτης συναυλίας που έδωσαν ποτέ στην Ελλάδα, στις 21 Νοεμβρίου 1992, στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, στην Αθήνα. Τα εισιτήρια για τη μοναδική συναυλία που θα δώσουν στην Ελλάδα, στο πλαίσιο της Final Battle World Tour 2019, θα τεθούν στη διάθεση του κοινού από την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου, στις 11:00 το πρωί. Η προπώληση ξεκινάει προς 38 ευρώ το μονό και 70 ευρώ (35 + 35) το διπλό εισιτήριο, για περιορισμένο αριθμό. Οι τιμές στις επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος VIP εισιτηρίων, με αρχική τιμή τα 120 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
    • ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους
    • open bar
    • προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο
    • ιδιωτικό parking
    • ξεχωριστές τουαλέτες
    • αναμνηστικό δώρο
    Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)     Ένας περιορισμένος αριθμός από ULTIMATE FAN EXPERIENCE UPGRADES, για την πιο προσωπική εμπειρία που μπορεί να ζήσει ποτέ ένας fan, θα είναι επίσης διαθέσιμος για τους οπαδούς των Manowar. Τα ULTIMATE FAN EXPERIENCE UPGRADES είναι upgrades στα εισιτήρια γενικής εισόδου - αυτό σημαίνει πως οι κάτοχοι των ULTIMATE FAN EXPERIENCEUPGRADES θα πρέπει να έχουν προμηθευτεί και ένα εισιτήριο γενικής εισόδου (το οποίο πωλείται ξεχωριστά). Τα upgrades διατίθενται αποκλειστικά στο The Kingdom Of Steel (Europe). Για να προμηθευτείτε το ULTIMATE FAN EXPERIENCE Upgrade, κάντε click ΕΔΩ Ακολουθήστε τους MANOWAR στα manowar.comFacebookTwitter και Instagram για όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας και συνεχή ενημέρωση. Manowar "The Final Battle World Tour 2019" Παρασκευή 14 Ιουνίου 2019, Πλατεία Νερού / Δέλτα Φαλήρου. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking 1000 θέσεων. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”) Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Για τους MANOWAR:

    Η επιρροή των Manowar στη βιομηχανία της Rock Μουσικής είναι αναμφισβήτητη. Κατά τη διάρκεια της εντυπωσιακής τους καριέρας, έχουν αφήσει το σημάδι τους στο HeavyMetal χάρη σε ένα συνδυασμό μοναδικής δεξιοτεχνίας και χαρακτηριστικών συνθέσεων.

    Με την ασυναγώνιστη πίστη, την επιμονή και το αμείλικτο θάρρος να κάνουν πάντα τα πράγματα με τον δικό τους τρόπο, η μπάντα έχει καταφέρει να ανταποκριθεί ακόμα και στις δυσκολότερες προκλήσεις. Στην εποχή των talent shows και των αναιμικών παροδικών επιτυχιών, αυτή η μπάντα δίνει στους οπαδούς της τα στοιχεία για τα οποία τους αγαπούν: ένα τεράστιο, πανίσχυρο soundtrack για τη ζωή τους, τραγούδια που γιορτάζουν την τολμηρότητα του ατόμου και ταυτόχρονα το συλλογικό πνεύμα.

    Η μπάντα έχει κερδίσει πολλούς χρυσούς και πλατινένιους δίσκους και έχει πραγματοποιήσει πάνω από 35 headline περιοδείες, ξεπουλώντας χώρους με χωρητικότητα από 10.000 έως 50.000 θέσεις.

    Το πόσο ασύγκριτα πιστό είναι το κοινό των Manowar σε ολόκληρο τον κόσμο αντανακλάται στα live τους. Για παράδειγμα, fans από περισσότερες από 40 χώρες ταξίδεψαν για να γιορτάσουν το Magic Circle Festival στη Γερμανία.

    Ως φόρο τιμής στο αφοσιωμένο διεθνές κοινό τους, η κυκλοφορία των Manowar του 2009, "Thunder In The Sky", κατέγραψε ακόμα μία πρωτιά στη Heavy Metal ιστορία με την ηχογράφηση της power μπαλάντας, "Father", σε 18 διαφορετικές γλώσσες.

    Με το "Kings Of Metal MMXIV / Silver Editionοι MANOWAR έδωσαν στους οπαδούς τους μια εντελώς νέα ηχογράφηση του βραβευμένου best-selling album"KingsOf Metal", γεμάτη εκπλήξεις και επιπλέον στοιχεία.

    Το καλοκαίρι του 2016, μετά από δεκαετίες γεμάτες από θριάμβους και βραβεύσεις, αυτοί οι πρωτοπόροι του Metal ανακοίνωσαν την τελευταία τους περιοδεία: "The FinalBattle". Αυτή η περιοδεία αποδεσμεύει την απεριόριστη δύναμη των MANOWAR, με περισσότερη ισχύ από ποτέ, σε μια ολοκαίνουργια multimedia παραγωγή, την οποία θα μοιραστούν με όλους εκείνους που έχουν το Αληθινό Metal να κυλάει μέσα στις φλέβες τους.

    MANOWAR - The Dawn Of Battle (Recorded Live At Monsters Of Rock Brazil 2015): https://youtu.be/oWCxvXygZ-w

    MANOWAR – The Heart Of Steel MMXIV: https://youtu.be/zlCqgQMjuNw MANOWAR – Warriors Of The World United (Recorded Live At Monsters Of Rock Brazil 2015): https://youtu.be/G1G9D8A4Fiw All videos: © 2015 Magic Circle Entertainment. All rights reserved. Δείτε και άλλα video στο official YouTube channel www.youtube.com/magiccirclemusic Όσα Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης το επιθυμούν έχουν την άδεια να χρησιμοποιήσουν οποιοδήποτε από αυτά τα video σε μη αποκλειστική και μη εμπορική βάση και μόνο για ενημερωτικούς λόγους.]]>
    5222 0 0 0
    <![CDATA[Ραντεβού στους Mogwai!]]> https://www.puzzlemag.gr/mogwai/ Wed, 28 Nov 2018 18:09:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5226  Με κάθε γρατζούνισμα από τα θρηνώδη κομμάτια τους, εμφανίζονται καλώδια για να σε ενώσουν με τον ουρανό ρυθμικά και υπομονετικά. Και καθώς βρίσκεσαι στα σύννεφα, ερωτοτροπείς με το έδαφος στα πόδια σου. Οι σκοτσέζικοι λόφοι, το γήπεδο γκολφ των θεών, μοιάζουν με πολύχρωμες φυσαλίδες. Και το γρασίδι γεμίζει εξωτικά φτερά και νεράιδες που ταξιδεύουν προς τη θάλασσα.. … όταν ξαφνικά προσγειώνονται στη γη βρεγμένα από μανιασμένα κύματα. Μια καταιγίδα πλησιάζει και ακούγονται βροντές. Η μουσική των Mogwai είναι σαν τον καιρό. Είναι ένα τοπίο που σε εκπλήσσει με την απλότητά του και την υπερβολή του ταυτόχρονα. Είναι μια απροσδιόριστη indie συμφωνία.   info: Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 30 Νοεμβρίου – Principal Club Theater Αθήνα – Σάββατο 1 Δεκεμβρίου – Piraeus 117 Academy Τιμές Εισιτηρίων Αθήνα Στην έναρξη προπώλησης η τιμή θα είναι 26 ευρώ (περιορισμένος αριθμός early bird εισιτηρίων) Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή προπώλησης θα διαμορφωθεί στα 28 ευρώ Στην τελική φάση προπώλησης η τιμή θα διαμορφωθεί στα 30 ευρώ Θεσσαλονίκη Στην έναρξη προπώλησης η τιμή θα είναι 23 ευρώ (περιορισμένος αριθμός early bird εισιτηρίων) Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή προπώλησης θα διαμορφωθεί στα 25 ευρώ Η τιμή στην Ταμείο θα είναι στα 28 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων Η προπώληση θα ξεκινήσει άμεσα από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά για την ΑΘΗΝΑ στο www.viva.gr ηλεκτρονικά για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ στο www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni’s | Kremlino Επιπλέον Φυσικό Σημείο Προπώλησης στην Αθήνα είναι το Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Και ηλεκτρονικά στο www.tickethouse.gr  (Για τις online αγορές μέσω tickethouse.gr υπάρχει 10% επιβάρυνση) Επιπλέον Φυσικά Σημεία Προπώλησης στη Θεσσαλονίκη είναι τα Musicland Μητροπόλεως 102 τηλ.: 2310 264 880 Rover Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα τηλ.: 2310 544 304 Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη Τηλ.:231 042 8088 https://www.principalclub.com/ https://www.facebook.com/principalclub/ Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Αθήνα Τηλ.: 210 8820 426 https://www.facebook.com/Academy117/  ]]> 5226 0 0 0 <![CDATA[Πάμε Βέβηλο]]> https://www.puzzlemag.gr/pame-bebhlo/ Wed, 28 Nov 2018 18:36:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5228  Από εκεί στους Ομερτά και μέσα από τη φυλακή, μεγάλα διαμάντια. Και χρόνια μετά το «φευγιό» του Πυροβάτη είναι ακόμα εδώ και τριγυρνάει στους στίχους.. Μέρος των εσόδων του από τα live, τις πωλήσεις των cd και του merchandise του πηγαίνει σε τροφίμους σωφρονιστικών καταστημάτων ανά την Ελλάδα που έχουν ανάγκη... Και αντίθετα με τη μόδα της εποχής με τα ημίγυμνα κορίτσια και τη χλίδα τη συνδυασμένη με ρίμες, παραμένει απλός και.. ανάποδος. Είναι ο Άρης από το «Τσιμέντο δε λυπάται», είναι η φωνή των Βαβυλώνα αλλά και μία από εκείνες του Άμεση Δράση, υπήρξε χρήστης και «καθάρισε», δεν έλιωσε στα κελιά, είναι ακόμα εδώ. Είναι ο Βέβηλος και θα παρουσιάσει το.. δεύτερο «βιβλίο» του στις 15 Δεκεμβρίου στο Piraeus Academy. info: Το Σάββατο 2 Μαρτίου 2019 θα εμφανιστεί στο WE της Θεσσαλονίκης. Προπώληση εισιτηρίων: Η προπώληση ξεκινάει την Τρίτη 9 Οκτωβρίου 2018 Στην προπώληση τα εισιτήρια κοστίζουν 8€ Ταμείο: 10€ Σημεία Προπώλησης: Αθήνα Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)  ]]> 5228 0 0 0 <![CDATA[Santacore Is Coming to Breakdown VII]]> https://www.puzzlemag.gr/santacore-is-coming-to-breakdown-vii/ Thu, 29 Nov 2018 12:32:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5240 Το Santacore Is Coming to Breakdown επιστρέφει για έβδομη φορά και φέτος στο υπόγειο  AN club 'official'Τη σκηνή φέτος θα μοιραστούν έξι μπάντες της εγχώριας μουσικής σκηνής.    ΠΕΜΠΤΗ 27 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ Οι πόρτες ανοίγουν 19:30 - Είσοδος 6€ Fb event: https://www.facebook.com/events/1810357219093469/   Furor (Official) Μια τετραμελής μπάντα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2001. Μέχρι το 2005 πραγματοποιούσαν ζωντανές εμφανίσεις σε ολόκληρη την Ελλάδα, ενώ από το 2006 και μετά η μπάντα ξεκίνησε τις κυκλοφορίες ολοκληρωμένων δουλειών, προσφέροντάς μας το “Even God Can’t Judge Us” (2006), το “Those Chords Made Chaos” (2008) και το “Blind Faith Revolver” το οποιο κυκλοφόρησε το 2013 απο το Metal Hammer (Greece) και επανακυκλοφόρησε απο την Trailblazer Records το 2014. Οι Furor έχουν μοιραστεί τη σκηνή με πολλές μπάντες όπως Pro-Pain (US), Zeroscape (Canada), Zuul Fx (France), Redound (Bulgaria), Planet of Zeus (Greece), Nightstalker (Greece), Vodka Juniors (Greece), A/E (Greece), Biohazard (USA), Cancer Bats (Canada). Η νέα τους δουλειά με τίτλο “Αrchitect the Invisible” κυκλοφόρησε 17 Μαρτίου 2016 και μέχρι στιγμής έχει αποσπάσει πολύ θετικές κριτικές περιλαμβάνοντας δύο σημαντικές συμμετοχές των Ryan Kirby (Fit For a King, USA) και Μπάμπη Παπανικολάου (Planet of Zeus, GR). Αυτή την στιγμή οι Furor συνθέτουν νέο υλικό το οποίο θα αποτελέσει την νέα δισκογραφική τους δουλειά και αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2019. Πολύ σύντομα θα κυκλοφορήσει νέο κομμάτι σε συνεργασία με ξένο παραγωγό διεθνούς φήμης . Facebook: https://www.facebook.com/furor.official Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCQ6r1nHGlTlXDrYRz0WAlfQ Spotify: https://open.spotify.com/album/45bTPygNOyOe2Bau78NgNS Merch: https://furorathens.bandcamp.com/album/architect-the-invisible Glance of Medusa Μια πενταμελής melodic metalcore μπάντα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2012. Μετά απο αρκετά live στη τοπική σκηνή, στις αρχές του 2014 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single "Open Your Eyes". Από τότε έχουν κυκλοφορήσει το EP τους "Identity" τον Δεκέμβρη του 2015 και το πιο πρόσφατο single τους "Sound of Emptiness". Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι The Amity Affliction και The Devil Wears Prada και αυτή τη στιγμή ετοιμάζουν το πρώτο τους άλμπουμ. Facebook: facebook.com/glanceofmedusa Youtube: youtube.com/user/glanceofmedusa Bandcamp: glanceofmedusa.bandcamp.com Instagram: instagram.com/glanceofmedusa OYD Οι One Year Delay (O.Y.D.) δημιουργήθηκαν το 2012. Το 2014 ηχογράφησαν τον πρώτο τους δίσκο "Deep Breath" στο Nashville, TN, με παραγωγό τον Toby Wright (Alice in Chains, Metallica). Αυτήν την στιγμή (Νοεμβριος 2018 - Δεκέμβριος 2018) ηχογραφούν τον δεύτερο τους δίσκο στο Gothenburg, Sweden, με τον Fredrik Nordstrom (Architects, Bring Me the Horizon, Arch Enemy) Facebook: https://www.facebook.com/oydofficial/ Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCqNKpRySbOx-gyZLaccUIgQ Instagram: https://www.instagram.com/oydband/ Spotify: https://open.spotify.com/artist/64FcFegal2ZJ1u5GyHxwaa Official Website: http://oydband.com/ Fatal Fragments Μια progressive-modern Metal μπάντα από την Αθήνα. Η μπάντα δημιουργήθηκε το 2012 και αποτελείται από τον Χάρη Χιόνη (Κιθάρα), Δημήτρη Αποστόλου (Κιθάρα), Μάρτιν Γιογούρτσογλου (Φωνή), Γιώργο Τουντασάκη (Ντραμς) και Νικόλα Παναηλίδη (Μπάσο). Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους Single “TheExperiment” τον Μάιο του 2016 και μόλις κυκλοφόρησαν το νέο τους EP με όνομα “EndlessWar”. Έχουν δυνατή παρουσία στην ελληνική metal σκηνή παίζοντας σε πολλά φεστιβάλ και συναυλίες, με την κυριότερή τους εμφάνιση σαν opening act στο πρώτο live των Thy Art Is Murder για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Μπορείτε να βρείτε το νέο τους EP “EndlessWar” σε όλα τα social media και streaming platforms, Spotify, Itunes, AppleMusic, Amazon Music, Deezer και Tidal. Facebook: https://www.facebook.com/FatalFragments/ Youtube: https://www.youtube.com/user/FatalFragments/ Bandcamp: https://fatalfragments.bandcamp.com/ Soundcloud: https://soundcloud.com/fatalfragments Official Website: www.fatalfragments.com Hearken To Their Agony Mια πενταμελής μπάντα από την Αθήνα που υπάρχει από τον Μάιο του 2015. Το είδος είναι metalcore/deathcore με επιρροές από djent. Το πρώτο τους ΕΡ "Awakaning" κυκλοφόρησε τέλη Ιουλίου 2017, καθώς είχαν προηγηθεί ένα single, “E.R.A”, και ένα μουσικό βίντεο του τραγουδιού τους “Broken Honor”. Στην παρούσα φάση δουλεύουνε σε νέες ιδέες για τη δημιουργία του επομένου ΕΡ τους. Facebook: https://www.facebook.com/HearkenToTheirAgony/ Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCkxLf0TH0uCqDeMqxB80S2Q Instagram: https://www.instagram.com/hearkentotheiragony/ Bandcamp: https://hearkentotheiragony.bandcamp.com/ Malignant Μια νέα τετραμελής μπάντα απο την Αθήνα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 από μια παρέα φίλων με μεγαλύτερο κοινό το πάθος τους για τη hardcore σκηνή και κοινωνική ιδεολογία. Ο ήχος τους επικεντρώνεται κυρίως στη metallic hardcore, αλλά με επιρροές και από τον beatdown, heavy hardcore και og metalcore χώρο, με επιρροές όπως Shame Spiral, Harms Way, Low Roads, Disembodied, Varials, Knocked Loose, Code Orange κ.ά. Στόχος τους είναι να βγάλουν δημιουργικά το μεγάλο πάθος τους για τη σκηνή αυτή και τη hardcore μουσική και να ενισχύσουν την αίσθηση ενότητας μέσω διαφόρων δράσεων της κοινότητας μας. Facebook: https://www.facebook.com/malignantmhc/ Instagram: https://www.instagram.com/malignantmhc/  ]]> 5240 0 0 0 <![CDATA[ΛΟΛΕΚ live at Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%bf%ce%bb%ce%b5%ce%ba-live-at-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd/ Thu, 29 Nov 2018 12:36:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5243 ΛΟΛΕΚ live Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου 2018 | 21:00 | 7 € Ο Λόλεκ παρουσιάζει για πρώτη φορά στο ΚΕΤ ένα ακουστικό σετ με τραγούδια από τα τρία προσωπικά του άλμπουμ, αλλά και νέα ακυκλοφόρητα. Ο Λόλεκ γεννήθηκε το 1981 και ζει στην Αθήνα. Είναι συνθέτης, στιχουργός, ερμηνευτής και μουσικός παραγωγός. Ξεκίνησε με μαθήματα ακορντεόν στην ηλικία των 12 ετών και αργότερα έμαθε κιθάρα και τύμπανα. Την περίοδο 1999-2007 συμμετείχε στα συγκροτήματα Mafia Maggots, Touched και Bolek & Lolek ως ντράμερ και συνθέτης. Το 2009 κυκλοφορεί τον πρώτο του δίσκο με τίτλο Alone (Inner Ear). To 2011 ακολουθεί ο δεύτερος προσωπικός δίσκος με τίτλο Αχινός (Inner Ear). Το 2015 κυκλοφορεί η νέα δισκογραφική του δουλειά, με τίτλο Ουρανός Μολύβι, μια ανεξάρτητη παραγωγή από την InRealTime Records. Το 2009 ξεκινά να γράφει μουσική για το θέατρο και αργότερα συμμετέχει ζωντανά επί σκηνής στις παραστάσεις Κατερίνα (παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Αύγουστου Κορτώ «Το βιβλίο της Κατερίνας», Θέατρο Θησείον 11/2014-2017, σκην. Γιώργος Νανούρης), Κυρία Ντάλογουει (Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας, 12/2017, σκην. Μαρία Ξανθοπουλίδου), και Σκίτσα της Αθήνας/Ακυβέρνητη πολιτεία (Θέατρο Βασιλάκου, 11/2013, σκην. Ακύλλας Καραζήσης). facebook page youtube channel   Οργάνωση παραγωγής: Cricos (www.cricos.gr) Management, PR: Αντιγόνη Γιαλλουρίδου, 6944296510, amy@cricos.gr   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 5243 0 0 0 <![CDATA[‘’ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΖΩΗΣ ‘’ στο θέατρο ΜΠΕΛΛΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%ce%b9%cf%87%ce%bd%ce%b9%ce%b4%ce%b9-%ce%b6%cf%89%ce%b7%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%bc%cf%80%ce%b5%ce%bb%ce%bb/ Thu, 29 Nov 2018 12:42:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5247 ‘’ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΖΩΗΣ ‘’ στο θέατρο ΜΠΕΛΛΟΣ   Όλοι δεν έχουμε σκεφτεί, κάποια στιγμή, πως θα ήταν αν ήμασταν παρόντες στην κηδεία μας; Πως θα νιώθουν οι στενοί συγγενείς, οι φίλοι, ο πρώτος μας έρωτας; Ακριβώς σ αυτήν την ιδέα βασίζεται και το βραβευμένο από το Υπουργείο Πολιτισμού έργο του Γιώργου Μπέλλου, “Παιχνίδι ζωής» που παρουσιάζεται από την Παρασκευή 9 Νοεμβρίου στο θέατρο Μπέλλος στην Πλάκα, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Λιακόπουλου, με τον Γιώργη Κοντοπόδη στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Μία σάτιρα, που ξεκινάει με την κηδεία του κεντρικού ήρωα του έργου, στην οποία παρευρίσκονται όλοι οι άνθρωποι της ζωής του αλλά… και ο ίδιος… Το γεγονός αυτό γίνεται η αφορμή να ξεδιπλωθεί το κουβάρι της ζωής του. Η σύζυγος, ο πρώτος έρωτας, η νεαρή ερωμένη, η μητέρα, ο πεθερός του, καθώς και πολλά άλλα πρόσωπα της ζωής του, παρελαύνουν από την σκηνή του θεάτρου, δείχνοντας μας τόσο τις εξελίξεις της ζωής του ήρωα αλλά και της εποχής. Ένα «Παιχνίδι ζωής» με αυτά που φαίνονται και αυτά που μένουν κρυμμένα, σε ένα διαρκώς εναλλασσόμενο σκηνικό με 10 συνολικά ηθοποιούς, οι οποίοι υπόσχονται 90 λεπτά γέλιου, συνοδευόμενου με σκέψεις για το σπίτι, για το που κινήσαμε και το που βαδίζουμε, για το χθες, το τώρα και το αύριο… «Σαν μια ''αόρατη'' εικόνα, ο ήρωας του έργου μας, πλανιέται πάνω και γύρω απ’ όσους πέρασαν από τη ζωή του και ξετυλίγει το κουβάρι των σημαντικών στιγμών μέσα από αλλεπάλληλες κωμικές και συγκινησιακές καταστάσεις», σημειώνει για το έργο ο σκηνοθέτης Αλέξανδρος Λιακόπουλος και συνεχίζει: «Το βραβευμένο σε διαγωνισμό του ΥΠ.ΠΟ.  έργο του Γιώργου Μπέλλου, είναι πάντα επίκαιρο και αφορά σε όλους τους ανθρώπους γιατί ο έρωτας, η ζωή, το γέλιο, το δάκρυ και ο θάνατος δεν έχουν φύλο και ηλικία. Είναι ένα παιχνίδι, που παίζουμε όλοι μας, κερδίζοντας ή χάνοντας διαρκώς παρτίδες. Ένα ιδιαίτερα καλογραμμένο κείμενο από τον Γιώργο Μπέλλο, το οποίο αποτέλεσε τη βάση που μας δόθηκε για να στηθεί αυτή η παράσταση, η δυσκολία της οποίας έγκειται στις συνεχείς εναλλαγές χώρου, χρόνου και τόπου, που θεωρώ ότι θα συνεπάρειτον θεατή. Είμαι ιδιαίτερα ευτυχής για τους δέκα ηθοποιούς που μοιράστηκαν αυτό το '' ταξίδι '',από τους μεγαλύτερους Ντίνο και Αννίτα, μέχρι και τους πρωτοεμφανιζόμενους Σταύρο και Εύα, που όλοι δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους, για μια παράσταση συνόλου, με τον Γιώργη επικεφαλής σε έναν ρόλο πρόκληση ζωής», καταλήγει ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος. Μαζί με τον Γιώργη Κοντοπόδη συμπράττουν οι: Γεωργία Σιακαβάρα, Γιάννης Κωσταράς, Τατιάνα Άρκου, Σπύρος Κατηφόρης, Σταυρούλα Ντέμκα, Σταύρος Μπαρίκος, Εύα Σταυρογιάννη. Φιλική συμμετοχή: Ντίνος Σούτης, Αννίτα Μαυρομιχάλη. Να σημειωθεί ότι τα κοστούμια επιμελείται η Κατερίνα Κοντού και το σκηνικό ο Βασίλης Αναστασίου. Βοηθός σκηνοθέτη - χορογραφία η Εύα Σταυρογιάννη. Φωτογραφίες : ΓιάννηςΠαυλίδης Μακιγιάζ : Αγγελική Λαβίδα   Η παράσταση, θα παρουσιάζεται κάθε  Παρασκευή και Σάββατο στις 21:30 και κάθε Κυριακή στις 18:30 διάρκεια παράστασης : 120 λεπτά   Τιμές εισιτηρίων : 15 ευρώ , 10 ευρώ ( φοιτητικό, ανέργων, Α.Μ.Ε.Α. )   Έναρξη παραστάσεων την Παρασκευή 9 Νοεμβρίου    ]]> 5247 0 0 0 <![CDATA[Τουρλού Stand Up Comedy - ο Αριστοτέλης Ρήγας στο Σταυρό του Νότου Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bb%ce%bf%cf%8d-stand-up-comedy-%ce%bf-%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%81%ce%ae%ce%b3%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83/ Thu, 29 Nov 2018 12:44:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5252 Αριστοτέλης Ρήγας Νέα Παράσταση Stand Up Comedy ΤΟΥΡΛΟΥ Σάββατα Δεκεμβρίου 15-22-29 & 5/1 Σταυρός του Νότου Club   Ο Αριστοτέλης Ρήγας, ένας από τα εξέχοντα μέλη της εγχώριας σκηνής Standup Comedy με εκατοντάδες παραστάσεις στο ενεργητικό του σε όλη την Ελλάδα από την Αλεξανδρούπολη και την Κέρκυρα μέχρι την Κρήτη, μετά το μοναδικό “Musicomedy” παρουσιάζει το «Τουρλού», τη δεύτερη σόλο παράσταση του για όλα τα γούστα!   Μετά τις δυο πρώτες εξαιρετικά επιτυχημένες εμφανίσεις της παράστασης στο Athens Comedy Festival και το Φεστιβάλ Κωμωδίας Θεσσαλονίκης, ο Αριστοτέλης Ρήγας έρχεται στη σκηνή του Σταυρού του Νότου Club τα Σάββατα 15-22-29 Δεκεμβρίου και 5 Ιανουαρίου! Μάλιστα, φρόντισε με το ίδιο εισιτήριο να μπορείτε να παρακολουθήσετε εάν το επιθυμείτε και το πρόγραμμα της house band του Σταυρού του Νότου που ακολουθεί μετά το ΤΟΥΡΛΟΥ! Τέσσερις μοναδικές βραδιές που συνδυάζουν μουσική, κωμωδία και μουσική κωμωδία!   Σου αρέσουν τα σύντομα αστεία και τα λογοπαίγνια; Αυτή η παράσταση είναι για εσένα! Σου αρέσουν οι ιστορίες και τα μεγαλύτερα αστεία; Αυτή η παράσταση είναι για εσένα! Σου αρέσουν οι διασκευές και τα mashup γνωστών τραγουδιών; Αυτή η παράσταση είναι για εσένα! Σου αρέσει η ιστορία του Άμλετ του τραγικού πρίγκηπα της Δανιμαρκίας; Αυτή η παράσταση και πάλι είναι για εσένα! Απλά δεν είναι ο «Άμλετ»! Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν θέλεις να γελάσεις! Λογοπαίγνια, σύντομα αστεία προσωπικές ιστορίες, ευφάνταστες παρατηρήσεις, σουρεαλισμός, μουσική κωμωδία, διασκευές, mashup τραγουδιών και πολλά πολλά άλλα “δένουν” μαζί σε μια παράσταση που δεν μοιάζει με καμία! Σου άρεσε η προηγούμενη παράσταση του Αριστοτέλη Ρήγα, “Musicomedy”? Δες εδώ τα video https://youtu.be/jkiGZfU_IfI https://youtu.be/BLXXw3di3bA   Σερβίρεται κρύα - ή και ζεστή, δεν υπάρχει θέμα – αλλά πάντα με κέφι και παιγνιώδη διάθεση. Μια παράσταση με δυνατά «punch line» και επίγευση που κρατάει.   Αριστοτέλης Ρήγας Facebook Page \ Youtube Channel Info: Τιμή Εισόδου στο μπαρ: 8€ (με μπύρα-κρασί) Σάββατα 15-22-29 Δεκεμβρίου & 5 Ιανουαρίου Ώρα έναρξης 21:30 Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή – Φραντζή & Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος Τηλ. κρατήσεων: 2109226975 Site: www.stn.gr Προπώληση εισιτηρίων από το viva.gr και όλο το δίκτυο της Viva.]]> 5252 0 0 0 <![CDATA[Ο Παύλος Παυλίδης & οι B-Movies επιστρέφουν στο Piraeus 117 Academy! ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%ce%bf%ce%b9-b-movies-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84/ Thu, 29 Nov 2018 13:38:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5255 Ο Παύλος Παυλίδης & οι B-Movies επιστρέφουν στο Piraeus 117 Academy! Σάββατο 19 Ιανουαρίου 2019 Επειδή η πρώτη φορά δεν ήταν αρκετή… …ο Παύλος Παυλίδης & οι B-Movies επιστρέφουν στο Piraeus 117 Academy το Σάββατο 19 Ιανουαρίου 2019 για τη μία και μοναδική τους εμφάνιση φέτος τον χειμώνα στην Αθήνα! Τον περασμένο Μάρτιο, στην πρώτη τους εμφάνιση στο καλύτερο συναυλιακό στέκι της πόλης, ο Παύλος Παυλίδης & οι B-Movies μας επιφύλασσαν το καλύτερο setlist που έχουμε ακούσει τα τελευταία χρόνια. Το τελευταίο διάστημα ετοιμάζουν τον νέο τους δίσκο και έτσι, στις 19 Ιανουαρίου θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε live κάποια κομμάτια που θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά, αλλά και τραγούδια που έχουν ήδη γίνει γνωστά από το καινούριο τους υλικό. Φυσικά δεν πρόκειται να λείψει και η αναδρομή σε όλη τη μουσική πορεία του Παύλου Παυλίδη τόσο από την αξέχαστη εποχή των Ξύλινων Σπαθιών όσο και από τη μετέπειτα δισκογραφία του. Αναμένεται ένα δυναμικό συναυλιακό πρόγραμμα που σίγουρα θα μας μείνει αξέχαστο. Σας περιμένουμε… Οι B-Movies είναι: Τόλης Δεληγιάννης - μπάσο Ορέστης Μπενέκας - πλήκτρα Δημήτρης Οικονόμου - τύμπανα Αλέκος Βουλγαράκης - ηλεκτρική κιθάρα https://www.youtube.com/watch?v=8okED1SIvBQ https://www.youtube.com/watch?v=m35sUdft4qw https://www.youtube.com/watch?v=MA0lvGp45Ss https://www.youtube.com/watch?v=1CviLNIOX8w Τιμές εισιτηρίων Α' ΦΑΣΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 10 ευρώ Β' ΦΑΣΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 12 ευρώ ΤΑΜΕΙΟ: 14 ευρώ Η προπώληση θα ξεκινήσει την Τρίτη 4 Δεκεμβρίου Σημεία προπώλησης TICKET HOUSE Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις. Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2)]]> 5255 0 0 0 <![CDATA[Ο καταποντισμός του εγωιστή Γιόχαν Φάτσερ του Μπέρτολτ Μπρεχτ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b9%cf%83%ce%bc%cf%8c%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%ce%b3%cf%89%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%ae-%ce%b3%ce%b9%cf%8c%cf%87%ce%b1%ce%bd-%cf%86%ce%ac/ Thu, 29 Nov 2018 14:42:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5259 Ταυτότητα Παράστασης Μετάφραση - Διασκευή: Ελένη Βαροπούλου Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας Σκηνικά - Κοστούμια: Kenny MacLellan Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής Μουσική: Γιάννης Αγγελάκας Μάσκες: Μάρθα Φωκά Επιμέλεια Ήχου: Coti Κ. Βοηθός Σκηνοθέτης: Δημήτρης Καλακίδης Διανομή: Μιχάλης Βαλάσογλου, Νίκος Γιαλελής, Σίμος Κακάλας, Χαρά Κότσαλη, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Μάνος Πετράκης, Φελίς Τόπη Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων: Τετάρτη έως Σάββατο 21:00, Κυριακή 20:00   ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ -1 Πανεπιστημίου 48 (Ρεξ) ΤΗΛ. ΤΑΜΕΙΟΥ: 210 3301881 - 2103305074 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 13€ γενική είσοδος Φοιτητικό/Νεανικό Πέμπτη: 10€ Ανω των 65 Τετάρτη: 10€ Πολύτεκνοι 10 € όλες τις ημέρες Κάρτα ανεργίας 5€ - Μόνο Τετάρτη/Πέμπτη - Μόνο από τα ταμεία του θεάτρου Για την αγορά και παραλαβή μειωμένου εισιτηρίου απαιτείται η επίδειξη αντίστοιχου δικαιολογητικού/κάρτας. ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ - ΤΑΜΕΙΑ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ - TICKET SERVICES τηλεφωνικά: 210 7234567 online: www.ticketservices.gr Με χρέωση υπηρεσίας 7.5% Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου) - ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC Προπωληση σε όλα τα καταστήματα PUBLIC ΠΑΡΑΛΑΒΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τα εισιτήρια που αγοράζονται τηλεφωνικά ή οnline παραλαμβάνονται με επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας ή/και πιστωτικής κάρτας, οποιαδήποτε στιγμή από τα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου. E-TICKET Αν έχετε εκτυπωτή, μετά τη συναλλαγή σας, μπορείτε να κατεβάσετε τα εισιτήριά σας σε ηλεκτρονική μορφή (αρχείο PDF) και να εισέλθετε στην αίθουσα με το εκτυπωμένο εισιτήριο.]]> 5259 0 0 0 <![CDATA[Οι Afformance θα ανοίξουν τη συναυλία των Mogwai!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-afformance-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-mogwai/ Thu, 29 Nov 2018 16:51:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5262 MOGWAI Σάββατο 1 Δεκεμβρίου Piraeus 117 Academy Opening Act Afformance Last Details για τη συναυλία της Αθήνας το ΤΑΜΕΙΟ στο Piraeus 117 Academy θα ανοίξει στις 18:30 Doors Open: 20:00 Afformance on stage: 20:50 - 21:30 MOGWAI on stage: 22:00 «Φέρεσαι στα Mogwai όπως φέρεται ο πολιτισμός σου σε όλα τα δώρα της φύσης, δεν τα κατανοείς, δεν είσαι έτοιμος. Ίσως μια μέρα να είσαι, αλλά μέχρι τότε τα Mogwai θα περιμένουν». Gremlins, Στίβεν Σπίλμπεργκ 1984 Τα υπόκωφα θορυβώδη μεγαθήρια από την Γλασκώβη, συνεχίζουν να κρατούν ψηλά τη σημαία του post-rock, παράγοντας ηχοτοπία που συγκινούν, συναρπάζουν, ταξιδεύουν. Σε μία παγκόσμια μουσική σκηνή που ζει και τρέφεται από το δράμα και την αυτοκαταστροφή των καλλιτεχνών, οι Mogwai έρχονται να αποδείξουν ότι μπορείς να είσαι μία παρέα απλών, καθημερινών τύπων και παράλληλα το κορυφαίο post-rock συγκρότημα του κόσμου. Όταν τους γνωρίσεις δεν μπορείς παρά να τους αγαπήσεις και να τους κάνεις φίλους σου. Και όταν ανέβουν στην σκηνή θα παραδοθείς θέλεις δεν θέλεις, στην μυστήρια μαγική ατμόσφαιρα τους. Τη συναυλία τους στην Αθήνα θα ανοίξουν οι Afformance! Πολλοί γνωρίζουν τους Afformance, από τα post rock πονήματα του παρελθόντος, κάτι που όμως είναι μόνο η μισή αλήθεια του μουσικού σύμπαντος της Αθηναϊκής κολεκτίβας, που από τη δημιουργία της το 2005, μέχρι και σήμερα δεν διστάζει να πειραματιστεί και να διευρύνει τα καλλιτεχνικά και τεχνικά όριά της, αγνοώντας τις φόρμες, μα μένοντας πάντα πιστή και συνεπής στη ποιοτική γραμμή που έχει χαράξει, παράγοντας και αναπαράγοντας σε στουντιακό και ζωντανό περιβάλλον, ήχους που διεγείρουν τη ψυχή της, από κινηματογραφικά ambient ηχοτοπία, μέχρι συναισθηματικά φορτισμένες, ηλεκτρισμένες εκρήξεις που επιβεβαιώνουν τις ροκ ρίζες αυτού του μοναδικού σχήματος. Με τα "Pop Nihilism" και "Music For Imaginary Film #1", οι τελευταίες από τις έξι συνολικά κυκλοφορίες στη 12ετή πορεία τους, να κυκλοφορούν ταυτόχρονα στο τέλος του 2017 από τη United We Fly, μας δίνουν μία γεύση από τη παρούσα διάθεση τους να εξερευνήσουν τη πολλαπλή τους προσωπικότητα τόσο σε μουσικό όσο και θεματολογικό επίπεδο. https://afformance.bandcamp.com/?fbclid=IwAR24awG_a_D5S7rI1L3e4bNHlC_4g2euwtBtNHBwovJdbWa6wu4hxHCTDp8 Οι Afformance θα ανοίξουν και τη συναυλία των Mogwai στην Θεσσαλονίκη (30/11) στο Principal Club Theater. Οι Mogwai θα μας πάνε κάπου όμορφα στις 2 συναυλίες τους στην Ελλάδα... Κοπιάστε να τους απολαύσετε! Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 30 Νοεμβρίου - Principal Club Theater Αθήνα - Σάββατο 1 Δεκεμβρίου - Piraeus 117 Academy Mogwai Official pages http://www.mogwai.co.uk/ https://www.facebook.com/mogwai https://www.instagram.com/mogwaiband/ https://twitter.com/mogwaiband https://www.youtube.com/user/mogwaiTV https://open.spotify.com/artist/34UhPkLbtFKRq3nmfFgejG Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται Τιμές εισιτηρίων Η τιμή Προπώλησης είναι 28 ευρώ (τα early bird εισιτήρια των 26 ευρώ έχουν εξαντληθεί) Στην τελευταία φάση της προπώλησης και στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή εισιτηρίου θα είναι 30 ευρώ Η προπώληση γίνεται από το δίκτυο viva.gr ηλεκτρονικά για την ΑΘΗΝΑ στο www.viva.gr  τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων Seven Spots | Καταστήματα WIND | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's Επιπλέον Φυσικό Σημείο Προπώλησης στην Αθήνα είναι το Ticket House Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Και ηλεκτρονικά στο www.tickethouse.gr  και την ticketmaster  (Για τις online αγορές μέσω tickethouse.gr και ticketmaster υπάρχει 10% επιβάρυνση) Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Αθήνα Τηλ.: 210 8820 426 https://www.facebook.com/Academy117/]]> 5262 0 0 0 <![CDATA[The World of Banksy!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-world-of-banksy/ Fri, 30 Nov 2018 11:04:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5267 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΚΘΕΣΗΣ Ημερομηνίες: Από 27 Φεβρουαρίου μέχρι 26 Μαρτίου 2019 Μέρος: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Ημέρες και ώρες λειτουργίας: Δευτέρα: 13:30 – 23:00 Τρίτη: 13:30 – 23:00 Τετάρτη: 13:30 – 23:00 Πέμπτη: 13:30 – 23:00 Παρασκευή: 13:30 – 23:00 Σάββατο: 10:00 – 23:00 Κυριακή: 10:00 – 23:00 Τιμές εισιτηρίων Γενική είσοδος: 15€ Μειωμένο (φοιτητές / άνεργοι / παιδιά ως 12 ετών / ΑμεΑ) : 12€ Ομαδικό (10+ εισιτήρια): 10€ *Τα πρώτα 1000 εισιτήρια διατίθονται σε τιμή &quot;Early Bird&quot; έναντι 12€ (γενική είσοδος), 10€ (μειωμένο) και 8€ (ομαδικό) Πληροφορίες: 216 800 48 68 *Το σύνολο των κερδών της έκθεσης θα διατεθεί για την ενίσχυση της ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑ]]> 5267 0 0 0 <![CDATA[Υπόγεια Ρεύματα Live @ Kremlino Gallery Bar ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%cf%8c%ce%b3%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%8d%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-live-kremlino-gallery-bar/ Fri, 30 Nov 2018 11:11:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5271 ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ KREMLINO GALLERY BAR (Νέος Χώρος – Χαιδαρίου 6, Πειραιάς) Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται 25 χρόνια και δρα εδώ και τώρα!  Τα Υπόγεια Ρεύματα επιστρέφουν στον Πειραιά για μια μοναδική συναυλία στο νέο χώρο, Kremlino Gallery Bar, το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου. Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση. Ένα ταξίδι που κρατά τρία συναπτά έτη και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. Υπόγεια Links:  Youtube || Facebook Kremlino Gallery Bar (Χαϊδαρίου 6, Πειραιάς) Είσοδος: 12€ με μπύρα ή κρασί Πόρτες: 21:30 Ώρα Έναρξης: 22:30 Αυτή η μεγάλη Υπόγεια συνάντηση με τους φίλους της μπάντας και τον φρέσκο ήχο της αποτυπώθηκε σε ένα live ηχογραφημένο βινύλιο που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2017 από το Vinyl is Back Festival, εγκαινιάζοντας την σειρά Vinyl is Back Live Sessions. Το συγκρότημα πιστό στην αγάπη του για τη μουσική και θέλοντας να δώσει χώρο και χρόνο σε κάθε νέο τραγούδι να ακουστεί, εγκαινιάζει το καλοκαίρι του 2018 μια νέα δισκογραφική περίοδο επιλέγοντας τα αγαπημένα 45άρια! Τον Ιούλιο του 2018 κυκλοφορεί το πρώτο του συλλεκτικό 7” με τα τραγούδια «Κάτι» και «Δεν είναι Αρκετό» που θα είναι διαθέσιμα και σε ψηφιακή μορφή. Φυσικά, παράλληλα, τα Υπόγεια Ρεύματα συνεχίζουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο, τις συναυλίες! Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο (μπάσο, κιθάρα, τύμπανα) παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι. *Τα Υπόγεια Ρεύματα δεν είναι απλά ένα συγκρότημα. Είναι μια ομάδα που τα όριά της είναι –φυσιολογικά- δυσδιάκριτα στο κοινό και πολλές φορές ακόμα και στα μέλη της. Συντίθενται και αποσυντίθενται διαρκώς. Είναι ένας ζωντανός και πολυδιάστατος οργανισμός. Η πράξη απέδειξε ότι δεν ήταν καθόλου τυχαίο το όνομά τους. Άλλοτε λίγο πιο κοντά στην επιφάνεια, κάποτε να κυλούν στους πιο βαθείς υπόγειους ποταμούς που διασχίζουν χωρίς να το αντιληφθούμε τη ζωή μας. Πέρασαν και θα συνεχίσουν να διαβαίνουν από πολλές στροφές, όμως η πορεία τους, στο μεγάλο χάρτη, είναι σταθερή: βαθιά στον πυρήνα της μουσικής, της ποίησης και των συναισθημάτων. https://www.youtube.com/watch?v=xjcmUNah4js https://www.youtube.com/watch?v=RIiE8Wk8aSw https://www.youtube.com/watch?v=7EcJRrA10do]]> 5271 0 0 0 <![CDATA[AN CLUB DECEMBER LIVE REPORT!]]> https://www.puzzlemag.gr/an-club-december-live-report/ Fri, 30 Nov 2018 11:13:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5275 DECEMBER IS ON FIRE!!! Info & Fb events:   - 01.12 Day Oof. 10 Gamimena Xronia! - 02.12 7-Odds ''What Are The Odds?'' Live Release Show + special guests - 07.12 10 χρόνια Ρυθμοί Του Δρόμου @An club  - 08.12 All Vows Collapse (Release Live Show) w/ Seasons A.C at AN Club! - 13.12 Balothizer- Album Release w/Pissed-Off Kid & Central Pozitronics  - 14.12 ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ Live στην Αθήνα  - 15.12 Godsleep - Release Live Show // Guests: The Buzzdealers + Hex!  - 16.12 Το Παζάρι Δίσκων Του Αn! - 21.12 Oldschool Rednex - Στράφι - the Titz | An club Athens  - 22.12 Do or Die Fest V - 24.12 Mother of Millions, Βreath After Coma, Rusty Βonez, The Mighty N  - 25.12 Dubwise Hi-Fi XMAS BASH 2018  - 27.12 Santacore Is Coming to Breakdown VII  - 28.12 Thee Holy Strangers - (Our Christmas appointment) at AN Club! - 04.01 Diggin' Out Fest Vol. 4  - 05.01 The Overjoyed 'Aced Out' Release Party & The Burnt Tapes(UK) ]]> 5275 0 0 0 <![CDATA[Ambient Pressure. ΤΕΤΤΤΙΞ & Παναγιώτης Τομαράς στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση]]> https://www.puzzlemag.gr/ambient-pressure-%cf%84%ce%b5%cf%84%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%be-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84/ Fri, 30 Nov 2018 11:16:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5279 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ AMBIENT PRESSURE ΤΕΤΤΤΙΞ & Παναγιώτης Τομαράς 6 & 7 Δεκεμβρίου 2018 | Εκθεσιακός χώρος -1 | 21:00 Με αφετηρία τον Giacinto Scelsi, γνωστό για τα έργα του «πάνω σε μία νότα» και τη μυστηριακή τους πνευματικότητα, η παράσταση ακολουθεί μια διαδρομή μουσικής και φωτός για να συναντήσει τον νονό της ambient, Brian Eno. Mε αφορμή τα 30 χρόνια από τον θάνατο του Τζιατσίντο Σέλσι, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση παρουσιάζει το νεοσύστατο σύνολο ΤΕΤΤΤΙΞ στις 6 και 7 Δεκεμβρίου στο Ambient Pressure, μια ambient παράσταση στον Εκθεσιακό χώρο της Στέγης, κατά την οποία ο θεατής συμβιώνει με τη μουσική – ελεύθερος να βυθιστεί μέσα σε αυτήν ή απλώς να την παρακολουθήσει από απόσταση. Κάθε συνθέτης επιστρατεύει διαφορετικά εκφραστικά μέσα: ανεπαίσθητες αλλαγές με πύκνωση και αραίωση του μουσικού υλικού, έμφαση στο ηχόχρωμα ή σε μια συγκεκριμένη περιοχή ενός οργάνου. Ο Παναγιώτης Τομαράς, εμπνεόμενος από τη μουσική –την ατμόσφαιρά της, τη μινιμαλιστική αισθητική της, την άλλοτε υπνωτική και άλλοτε διεγερτική της επίδραση–, επινοεί ένα παιχνίδι με τις βασικές ιδιότητες του φωτός. Με αντανακλάσεις και αλλαγές στην ένταση και το χρώμα, στήνει μικρές οπτικές «απάτες», δημιουργώντας ένα ιδιαίτερο περιβάλλον για κάθε έργο. Συντελεστές Έργα Giacinto Scelsi: “Okanagon” και “Maknongan” Brian Eno: “Ambient 4 – On Land” (μέρη I, V & VII) Νίκος Ιωακείμ: “Væsanus!” Peter Adriaansz: “Fraction” Μιχάλης Παρασκάκης: «Σκοστόκ» Ζήσης Σέγκλιας: “Let the Music Go Down” Μουσικό Σύνολο ΤΕΤΤΤΙΞ Παναγιώτης Τομαράς: Σχεδιασμός Φωτισμών, Σκηνική επιμέλεια Μιχάλης Παρασκάκης: Σύλληψη, Σχεδιασμός Κατερίνα Κωνσταντούρου, Μιχάλης Παρασκάκης: Καλλιτεχνική Διεύθυνση ΤΕΤΤΤΙΞ Ana Chifu: φλάουτο Ειρήνη Αμανατιάδου: κλαρινέτο Ρέα Πικίου: φαγκότο Guido de Flaviis: σαξόφωνο Παναγιώτης Ζιάβρας: κρουστά Σίσσυ Μακροπούλου: άρπα Mislav Režić: ακουστική/ηλεκτρική κιθάρα Κατερίνα Κωνσταντούρου: πιάνο Σταμάτης Πασόπουλος: ακορντεόν Χάρης Παζαρούλας: κοντραμπάσο Νίκος Ιωακείμ: σύνθεση Νίκος Γαλενιανός: σύνθεση Μιχάλης Παρασκάκης: σύνθεση, φωνή Διεύθυνση: Κωνσταντίνος Τερζάκης *Στην παράσταση γίνεται χρήση στροβοσκοπικών φωτισμών (strobe lights). Λίγα λόγια για τα έργα της παράστασης Ο Τζιατσίντο Σέλσι, «ο Δάσκαλος της ελάχιστης μετάβασης», με τον διαλογισμό του πάνω στον ήχο, ξεδιπλώνει ένα αρχέγονο δράμα στα έργα “Okanagon” και “Maknongan”. Ο Πέιτερ Άντριαανς ενορχηστρώνει μια τελετουργία βιομηχανικών ήχων στο “Fraction”, οι οποίοι, με τις νωχελικές τους επαναλήψεις, συγχρονίζονται με τυχαίο τρόπο. Ο Νίκος Ιωακείμ εξερευνά στο “Væsanus!” τις δυνατότητες που προσφέρει η περιστροφή γύρω από μία νότα. Στο «Σκοστόκ» του Μιχάλη Παρασκάκη, ένας ακανόνιστος παλμός διαταράσσει τη στατικότητα των κρατημένων ήχων, για να προσδώσει κίνηση στη μουσική δραματουργία. Στο “Let the music go down”, ο Ζήσης Σέγκλιας εξερευνά την τάση της μουσικής να κατευθύνεται προς τα κάτω, από δραματουργική άποψη ― ό,τι κι αν μπορεί να σημαίνει αυτό: χαμηλή περιοχή ενός οργάνου, επιβράδυνση του παλμού, αλλαγή ηχοχρώματος και, φυσικά, διάθεσης. Η παράσταση επισφραγίζεται με κομμάτια από το “On Land” του νονού της ambient, Μπράιαν Ίνο, σε μια αναδημιουργία για όργανα από τον Μιχάλη Παρασκάκη.   Λίγα λόγια για το μουσικό σύνολο Ο ΤETTTIΞ (με τρία ταυ) ξεκινά από μια ομάδα νέων μουσικών που τούς ενώνει η αγάπη για τη σύγχρονη  μουσική και η παλιά τους γνωριμία και συνεργασία. Ένα πρώτο χαρακτηριστικό του συνόλου είναι ότι η πλειοψηφία των μουσικών έχει ζήσει και σπουδάσει στην Ολλανδία, όπου υπάρχει έντονη δραστηριότητα στον χώρο της σύγχρονης μουσικής. Έχοντας γευτεί τον πολυεθνικό χαρακτήρα, την ανοιχτότητα και την ενεργητικότητα της Ολλανδικής σκηνής, ο ΤΕΤΤΤΙΞ θέλει να μεταφέρει αυτή την εμπειρία στην Ελλάδα, τόσο στην Αθήνα όσο και οπουδήποτε αλλού. Το σύνολο αποτελείται από έναν ιδιαίτερο συνδυασμό οργάνων που αποκλίνει από τους καθιερωμένους σχηματισμούς. Αυτό έχει ως άμεσο αποτέλεσμα να δίνεται έμφαση στη δημιουργία ρεπερτορίου με παραγγελίες σε νέους συνθέτες από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο. Μέλημα του ΤΕΤΤΤΙΞ είναι να συνεχίζεται η ζωή των νέων έργων και μετά την πρώτη τους εκτέλεση. Επίσης, θα επικεντρώνεται στην παρουσίαση σημαντικών έργων των τελευταίων δεκαετιών που παραμένουν άγνωστα στην Ελλάδα, αλλά έχει και σκοπό να αναδείξει ξεχασμένα ή παραμελημένα διαμάντια του 20ού αιώνα. Παράλληλα, ως γνήσιο παιδί της εποχής του, το σύνολο φλερτάρει και με άλλα είδη μουσικής, όπως ποπ, ροκ, ρεμπέτικα ή λαϊκά, τζαζ, παραδοσιακή και άλλα. Ένα θεμελιώδες γνώρισμα των μελών του συνόλου είναι η επίγνωση ότι η οπτική-σκηνική διάσταση μιας συναυλίας είναι αναπόσπαστο κομμάτι της μουσικής εμπειρίας. Όλοι οι μουσικοί έχουν εργαστεί προς αυτή την κατεύθυνση στο παρελθόν, γι’ αυτό και αντιμετωπίζουν τις συναυλίες του ΤΕΤΤΤΙΞ ως ενιαία θεάματα, υπό τη σκηνική επιμέλεια καλλιτεχνών από άλλους χώρους, όπως το θέατρο, ο κινηματογράφος, η αρχιτεκτονική, ο χορός και οι εικαστικές τέχνες. Με επίκεντρο τη μουσική και τον ήχο, ο χώρος, η κίνηση, ο φωτισμός και η σκηνική δράση σμίγουν σε ένα απροσδόκητο αμάλγαμα. Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 6 & 7 Δεκεμβρίου 2018 Εκθεσιακός χώρος -1 | 21:00   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 10 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 € Κάτοικος Γειτονιάς, Παρέα 10+ άτομα: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 5 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2202/    ]]> 5279 0 0 0 <![CDATA[Aπό το μικρό καφέ στη Λιοσίων, οι Χειμερινοί Κολυμβητές στις 22 Φεβρουαρίου στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/a%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%cf%8c-%ce%ba%ce%b1%cf%86%ce%ad-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%83%ce%af%cf%89%ce%bd-%ce%bf%ce%b9-%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%ce%b5%cf%81/ Sat, 01 Dec 2018 11:46:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5285 ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΚΟΛΥΜΒΗΤΕΣ

    Πολύς, αδικαιολόγητα πολύς καιρός έχει περάσει από τότε που οι Χειμερινοί Κολυμβητές ήρθαν στο Gagarin, ειδικά διαμορφωμένο τότε για την περίσταση, και αυτό κάπως έπρεπε να διορθωθεί. Έτσι, στις 22 Φεβρουαρίου η βραδιά είναι δική τους. Όπως πάντα, το πρόγραμμα θα είναι εφ’όλης της ύλης, θα διαμορφώνεται ανάλογα με τη σύσταση του ακροατηρίου, τη διάθεσή τους και την πολιτιστική συγκυρία, και θα αντικατοπτρίζει την μεγάλη πορεία τους: άλλωστε, βρισκόμαστε ακριβώς έναν χρόνο πριν την τεσσαρακοστή τους επέτειο!

    Από το 1979, όταν ξεκίνησαν, μέχρι σήμερα που συνεχίζουν ακμαίοι, οι Χειμερινοί Κολυμβητές έχουν το δικό τους πιστό κοινό που τους απολαμβάνει κάθε φορά σε γνωστά και αγαπημένα τραγούδια από τους 8 δίσκους τους, τραγούδια της δισκογραφίας τους που σπανιότερα παίζουν ζωντανά, τραγούδια φρέσκα, τραγούδια επίκαιρα “κι άλλα ανεπίκαιρα, γι’ αυτό ίσως ακόμη πιο επίκαιρα”.

    Παρόντες θα είναι οι: Αργύρης Μπακιρτζής (φωνή) Θοδωρής Ρέλλος (κλαρίνο, σαξόφωνο) Κώστας Βόμβολος (ακορντεόν) Κώστας Σιδέρης (τζουράς, φωνή) Μιχάλης Σιγανίδης (κοντραμπάσο, φωνή) Μπάμπης Παπαδόπουλος: κιθάρα Χάρης Παπαδόπουλος (μπουζούκι)

    Τιμή εισιτηρίου: ορθίων στον εξώστη 10 ευρώ, καθήμενων: 15 ευρώ

    Προπώληση: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

    ]]>
    5285 0 0 0
    <![CDATA[The Sound of Color Sessions #3]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-3/ Sat, 01 Dec 2018 11:48:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5289 The Sound of Color Sessions #3 Γιάννης Αναστασάκης, Koray Tarhan, Γιάννης Δεσποτάκης, Ναταλία Μαντά Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου | 21:30 | 5   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Δεκεμβρίου προσκαλεί τους Koray Tarhan (didgeridoo), Γιάννη Δεσποτάκη (τύμπανα, φωνή) και Ναταλία Μαντά (live visuals).   Koray Tarhan O Koray Tarhan παίζει μπαγλαμά, didgeridoo και άλλα πνευστά όργανα σε διάφορα project από το 1998. Φτιάχνει μουσική για θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις και για κινηματογραφικές ταινίες. Κέρδισε το βραβείο “Best Original Theater Music Award” μαζί με τους Vulkan Alp and Arjen Brusk το 2018 για την παράσταση The Crows. Είναι μέλος του εθνο-ηλεκτρονικού γκρουπ Nusaibin. Οι Nusaibin έχουν παίξει σε γνωστά φεστιβάλ όπως τα Chill-Out Istanbul, Big Burn, Cappadox, Nilufer Electronic κ.ά. Είναι επίσης μέλος του αυτοσχεδιαστικού μουσικού project Cirkin από το 1999. Συνθέτει δικούς του στίχους και μουσική από το 2016. Έχει συνεργαστεί με διάφορες μπάντες και μουσικούς όπως είναι οι: Akin Eldes, Amesha Spenta, Arkin Allen (Mercan Dede), Bill Ransom, Def-Jen, Emre Kesim, Kara Güneş, Tarik Aslan, Taylan Özgür Ölmez. www.soundcloud.com/kortar   Γιάννης Δεσποτάκης Γεννήθηκε στην Αθήνα. Από μικρή ηλικία έδειξε έφεση στα κρουστά. Έχει δεχτεί μαθήματα από διάφορους αξιοσημείωτους ανθρώπους. Έχει διδαχθεί tabla από τον Satnam Ghai (Ινδία) και Nihat Yersaloglu (Τουρκία), drums από τον Νίκο Καπηλίδη και ηλεκτρική κιθάρα από τον Κώστα Μουζή. Παρακολούθησε σεμινάρια των Joe Zawinul, Lenny White, Rashid Ali, Steve Gadd, Garry Novak, Jeff Berlin, Paul Vertigo, Clarence Penn, Kostas Anastasiadis. Τα τελευταία 10 χρόνια ασχολείται με το μογγολικό παραδοσιακό τραγούδι (γνωστό και ως overtone singing – τραγούδι των υπερήχων) γιατί δρα σαν το κρυστάλλινο νερό που ανοίγει και καθαρίζει όλα τα εσωτερικά ενεργειακά κανάλια γνωστά και ως chakras. Το 2007 γνωρίζεται με τον αξιοσημείωτο Hayden Chisholm (NZL) με τον οποίο συνεργάζονται στενά και αδιάκοπα από το 2009. Μέσα από τη συνεχή μεταβολή της φόρμας, παραμένει ένας συνεχής ερευνητής του αληθινού ήχου και συμμετέχει σε διάφορα μουσικά σχήματα. Από το 2013 συνεργάζεται με τον Αντώνη Σταυρινό, είτε σαν ντουέτο είτε σε μεγαλύτερα μουσικά σύνολα, δίνοντας συναυλίες ελεύθερου βιωματικού αυτοσχεδιασμού. Η πηγή της έμπνευσής τους είναι ο δρόμος και η πραγματικότητα. Το όνομα της συλλογικότητας αυτής είναι Meating for Business. Με τους μουσικούς της Agios Lavrentios Brass Band – της μοναδικής brass band στον κόσμο χωρίς καθόλου brass – βομβαρδίζουν τα ανυποψίαστα κοινά επί της γης με γερές δόσεις παγκόσμιας Βαλκανικής-Νέο-Ορλεάνικης μουσικής. Με τον εικαστικό, συνθέτη και πιανίστα Vago Tedosio (GR) έχουν δημιουργήσει το ντουέτο Free Thraz (πιάνο, φωνή, τύμπανα) μέσα από το οποίο δείχνουν παραδειγματικά πώς η θεωρία του χάους, η θεωρία των κβάντων, η καρδιά και ο αυτοσχεδιασμός είναι συγγενείς εξ αίματος. Παραδίδει εργαστήρια σχετικά με το παραδοσιακό μογγολικό τραγούδι (hoomi), τη φωνητική απελευθέρωση και τον ελεύθερο βιωματικό αυτοσχεδιασμό. Έχει συνεργαστεί με τους: Αντώνη Ανισέγκο (Berlin, GR), Σαβίνα Γιαννάτου (GR), James Wylie (Nzl), Zakary Frantz (Can), Sebastian Gramms (Ger), Philip Zoubec (Aus), Στάθη Διαμαντίδη (GR), Δημήτρη Παντελιά (GR), Norbert Stammberger (Ger), Markus Krispel (Aus), Mathias Guerra (Chile), Chrysoula Kehayioglou (GR), Andrew Strain (USA) Κατερίνα Μανιού (GR), Bastian Duncker (Ger), Αθηνά Κυρούση (GR), Στέλιο Μίχα (New York, GR), Μιχάλη Καταχανά (GR), Moritz Koether (Ger.), Μάρκο Δαμιανό (GR), Κυριάκο Χατζηιωάννου (Bassel - GR), Πάνο Αθανασόπουλο (GR) , Petros Michalas (Berlin, GR), Yangos Chairetis (GR).   www.meatingforbusiness.tumblr.com   Ναταλία Μαντά Η Ναταλία Μαντά γεννήθηκε το 1994 στην Αθήνα. Εισήχθη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, στην κατηγορία “Ταλέντα”, όπου σπούδασε κατά την περίοδο 2011 - 2016. Μπαίνοντας στη σχόλη το 2011, σε ηλικία 17 ετών, κερδίζει το δεύτερο βραβείο σε διαγωνισμό γλυπτικής στην Ιταλία με θέμα Mελέτη για Δημόσιο Χώρο. Φοίτησε με καθηγητή τον Γιώργο Λάππα στο Β’ εργαστήριο γλυπτικής. Ολοκλήρωσε τις σπουδές καθώς και την επιμέλεια της πτυχιακής της εργασίας υπό την εποπτεία της υπεύθυνης καθηγήτριας του Β' - Γ' εργαστηρίου γλυπτικής κ. Αφροδίτη Λίτη. Τελείωσε με Άριστα και βαθμό πτυχίου 9,5 (εννέα και πέντε). Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έκανε την πρώτη της ατομική έκθεση τον Οκτώβρη του 2017 στη γκαλερί Καππάτος στην Αθήνα.   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.   www.jannisanastasakis.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/  ]]> 5289 0 0 0 <![CDATA[Manowar-Disturbed: Οι νέες τιμές της προπώλησης]]> https://www.puzzlemag.gr/manowar-disturbed/ Sat, 01 Dec 2018 19:15:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5292 41 ευρώ (για ένα) και 75 ευρώ (για δύο). Τα διπλά εισιτήρια θα είναι περιορισμένα σε αριθμό. Η προπώληση συνεχίζεται σε πολύ γρήγορους ρυθμούς!   MANOWAR Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online https://www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019-manowar/ https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   DISTURBED   Η προπώληση συνεχίζεται σε πολύ γρήγορους ρυθμούς! Τα εισιτήρια των 33 ευρώ είναι πλέον σχεδόν εξαντλημένα! Η διάθεσή τους θα συνεχιστεί μέχρι τα μεσάνυχτα της Κυριακής 2/12. Από τη Δευτέρα 3/12, η τιμή διαμορφώνεται στα 36 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online https://www.viva.gr/tickets/music/gipedo-tae-kwon-do/disturbed/ https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)]]> 5292 0 0 0 <![CDATA[8 ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΑΤΗΓΟΡΟΥΝΤΑΙ του Ρομπέρ Τομά]]> https://www.puzzlemag.gr/8-%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%b9%ce%ba%ce%b5%cf%83-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b7%ce%b3%ce%bf%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%81%ce%bf%ce%bc%cf%80%ce%ad%cf%81-%cf%84%ce%bf/ Tue, 04 Dec 2018 12:05:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5297 ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΑΤΗΓΟΡΟΥΝΤΑΙ του Ρομπέρ Τομά   Ένα θρίλερ, ένα ψυχολογικό δράμα, μια τρελή κωμωδία Θέατρο  Αργώ Από την Πέμπτη  20 Δεκεμβρίου   Το έργο του Ρομπέρ Τομά ανέβηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι το 1961 κι από τότε παίζεται με επιτυχία στις θεατρικές σκηνές παντού στον κόσμο. Μια μητέρα, δυο κόρες, μια γιαγιά, μια θεία, μια οικονόμος, μια καμαριέρα και μια απρόσκλητη επισκέπτρια. 8 γυναίκες κι ένας άντρας. Που δεν εμφανίζεται ποτέ. Και ξαφνικά ένας φόνος! Η αναζήτηση του δολοφόνου γίνεται ο καταλύτης στις σχέσεις των γυναικών. Μια μέρα είναι αρκετή για να έρθουν στην επιφάνεια καλά κρυμμένα μυστικά. Και όπως συμβαίνει πάντα και στη πραγματική ζωή, οι αποκαλύψεις βάζουν σε δοκιμασία σχέσεις και χαρακτήρες. Ένα έργο που συγκεντρώνει όλα τα είδη του θεάτρου. Αστυνομικό, θρίλερ, ψυχολογικό δράμα, σουρεαλιστική κωμωδία. Σε μια γοητευτική παράσταση για τον κόσμο των γυναικών, μ έναν άντρα στο βάθος του κάδρου.   Τους ρόλους ερμηνεύουν (με σειρά εμφάνισης) : Σανέλ   : Στέλλα Γκίκα Λουίζ  :  Ειρήνη Σταματίου Γιαγιά   : Σίβη Σιδέρη Σουζόν  :  Δήμητρα Στογιάννη Γκάμπυ  : Αιμιλία Υψηλάντη Κατρίν  : Ειρήνη Κωνσταντίνου Ωγκιστίν : Μαρία Ζορμπά Πιερέτ  :  Αλεξάνδρα Παλαιολόγου   Συντελεστές: Μετάφραση: Θωμάς Βούλγαρης Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραχισαρίδης Σκηνικά-κοστούμια: Γιώργος Λιντσέρης Κίνηση : Πάρις Μαντόπουλος Φωτισμοί : Αντώνης Χαλκιάς Επικοινωνία για την παράσταση: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη (λαϊκή απογευματινή): 18:30 Πέμπτη        :21:00 Παρασκευή: 20:00 Σάββατο     : 21:00 Κυριακή      : 19:00   Τιμές εισιτηρίων : Γενική είσοδος :17€ Φοιτητικό        :15€ Ανέργων           :12€ Ατέλειες            :  5€   Προπώληση εισιτηρίων :   ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩΕλευσινίων 15, Αθήνα Στάση Μετρό Μεταξουργείο Τηλέφωνο :  210 5201684    ]]> 5297 0 0 0 <![CDATA[Sad Lovers And Giants at An club! ]]> https://www.puzzlemag.gr/sad-lovers-and-giants-at-an-club/ Tue, 04 Dec 2018 12:11:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5300 Sad Lovers And Giants at An club! 

    Fri 01.03.2019  & Sat. 02.03.2019

    Fb event:

    Day 1: https://www.facebook.com/events/366055140807776/

    Day 2: https://www.facebook.com/events/477991929278270/

    Ένα από τα πιο σπουδαία συγκροτήματα που ξεπήδησαν από το ρομαντικό – νέο κυματικό σύμπαν της Γηραιάς Αλβιόνος σε ένα μοναδικό ραντεβού με την ίδια την ιστορία!
    Οι Sad Lovers & Giants αποτελούν έναν θρύλο όχι μόνο για τα μελαγχολικά παιδιά των 80’s & 90’s, αλλά και για όλους τους πραγματικούς μουσικόφιλους.
    Με το μεγαλύτερο μέρος της αριστουργηματικής δισκογραφίας τους να έχει επανεκδοθεί επιτρέποντάς τους να συναρπάσουν και πιο νεαρά ακροατήρια και την αυθεντική σύνθεση που ηχογράφησε το μαγικό άλμπουμ The Mirror Test επί σκηνής (πλην της Juliet Sainsbury) συμπεριλαμβανομένων των Garce και Tony McGuinness (ναι, των σπουδαίων Above & Beyond!), οι SLAG επιστρέφουν στη χώρα μας προκειμένου να πραγματοποιήσουν μία και μοναδική συναυλία πάνω στην πλέον ουσιαστική στιγμή τους: μετά από σειρά ετών έχουν έτοιμο το ολοκαίνουριο άλμπουμ τους, μέρος του οποίου θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά ζωντανά επί σκηνής στην επικείμενη συναυλία τους, μαζί βέβαια με άπαντες τους αειθαλείς κι αγαπημένους ύμνους του συγκροτήματος!
    Για πρώτη φορά στη σκηνή του φιλόξενου AN Club,την Παρασκευή 1 και το Σάββατο 2 Μαρτίου 2019 οι Sad Lovers and Giants θα αναμένουν τον ερχομό σας!

    Πλήρης Δισκογραφία: http://sadloversandgiants.net/discography.html

    Φωτογραφίες: http://sadloversandgiants.net/gallery.html

    Ιστορία:

    https://www.facebook.com/sadloversandgiants/

    http://sadloversandgiants.net

    drugstore (https://www.facebook.com/athensdrugstore).

    ]]>
    5300 0 0 0
    <![CDATA["Grindcore επίθεση στο Temple τον Δεκέμβριο."]]> https://www.puzzlemag.gr/grindcore-%ce%b5%cf%80%ce%af%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b4%ce%b5%ce%ba%ce%ad%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Tue, 04 Dec 2018 12:15:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5304 Οι P.L.F. (USA) για πρώτη φορά ζωντανά στην Αθήνα Special guests: Warfuck (FR) Τρίτη 11 Δεκεμβρίου 2018 Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πόρτες: 20:30 – Εισιτήρια: 7 ευρώ (μόνο στο ταμείο)   Στα πλαίσια προώθησης της νέας τους κυκλοφορίας "Jackhammering Deathblow of Nightmarish Trepidation" (ύστερα απο 4 χρόνια αναμονής), οι αμερικανοί P.L.F πραγματοποιούν την ευρωπαική τους περιοδεία με τίτλο Jackhammering European Deathblow 2018, συμπεριλαμβάνοντας σε αυτήν και την Ελλάδα, για δύο εμφανίσεις στις 11 και 12 Δεκεμβρίου σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα. Μαζί τους θα εμφανιστούν οι fastcore grinders Warfuck που θα παρουσιάσουν υλικό απο την πρόσφατη τρίτη κυκλοφορία τους ονόματι "This Was Supposed to Be Fun".   Οι P.L.F. (Pretty Little Flower) δημιουργήθηκαν το 1999 στο Χιούστον του Τέξας, από τον Frank Faerman (Insect Warfare) και τον Dave Callier. Το μουσικό ιδίωμα στο οποίο τους κατατάσσουν, ονομάζεται από κάποιους "παράνομος γάμος μεταξύ grindcore και thrash metal" κάτι που ρεαλιστικά ισχύει, και διαπιστώνεις παρακολουθώντας την δισκογραφική πορεία του σχήματος μέχρι και σήμερα. Έως το 2011 όπου και άλλαξε η σύνθεσή τους, οι P.L.F. κατάφεραν να δημιουργήσουν δύο ολοκληρωμένες κυκλοφορίες και αρκετά split (είτε σε μορφή βινυλίου είτε σε μορφή CD) παρέα με κάποιες από τις πιο γνωστές μπάντες του crust και grindcore χώρου όπως οι Mesrine, Mass Grave, Disturbance Project κ.α.. Αποκορύφωμα της συγκεκριμένης περιόδου είναι η αλλαγή του ονόματος από Pretty Little Flower σε Pulverizing Lethal Force, το 2007, γεγονός που σηματοδότησε την ιδιαιτερότητα στην ονοματολογία του συγκροτήματος, μιας και μέχρι τώρα χρησιμοποιούνται και τα 3 ονόματα! To 2011 προσχωρεί στην μπάντα ο Bryan Fajardo (Phobia, Rotten Sound, Kill The Client, Captain Cleanoff, Noisear κ.α.) ο οποίος αναλαμβάνει χρέη ντράμερ. Η μπάντα μπαίνει στην πιο δημιουργική της φάση και καταφέρνει να κυκλοφορήσει τρία ακόμη full length albums -με πιο πρόσφατο το “Jackhammering Deathblow of Nightmarish Trepidation”- και δεκάδες split albums με μπάντες όπως οι Cyness, Nasgul κ.α.. Σήμα κατατεθέν της πορείας τους αποτελούν τα αναρίθμητα live shows και οι εξίσου πολυάριθμες περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο (7 φορές σε ΗΠΑ, 2 φορές σε Ευρώπη, 1 σε Μεξικό, 1 σε Ιαπωνία, 1 σε Ρωσία κλπ).   Οι Warfuck με έδρα την Λυών της Γαλλίας, είναι ένα διμελές σχήμα που δραστηριοποιήθηκε για πρώτη φορά το 2011. Και τα δύο μέλη της μπάντας αποτελούν πρώην μέλη των Obnoxius (thrash / death metal – ενεργοί μέχρι και σήμερα). Στόχο τους από την αρχή αποτέλεσε να δημιουργήσουν ένα project που θα διαφοροποιούταν μουσικά από το βασικό τους σχήμα, έχοντας ως βάση τις fastcore / grindcore / punk επιρροές τους. Το 2012 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full length album ονόματι "The Weak and the Wicked", για την προώθηση του οποίου περιόδευσαν σε όλη την Ευρώπη. Την ακριβώς επόμενη χρονιά κυκλοφόρησαν το εξαιρετικό "Neantification" full length album κα ακολούθησαν εμφανίσεις στα μεγαλύτερα και γνωστότερα φεστιβάλς του ακραίου ήχου (Bloodshed Festival, Obscene Extreme Festival, Blood Wave Metalfest κ.α.), όπως και περιοδείες μαζί με Chiens, Whoresnation, Doomsisters ("Superbestfriends tour 2013") και Fubar ("Lead Europe to War | Summer Euro Tour 2013”)! Για τα επόμενα 3 χρόνια, τα αμέτρητα shows που πραγματοποίησν, τους κατέταξαν μέσα στις πιό δραστήριες συναυλιακά μπάντες στον ευρωπαικό underground grindcore χώρο. Το EP "Hypes Comes & Goes" (σε mastering του Dan Swano στα Unisound Lab Studios της Σουηδίας) κυκλοφόρησε το 2016, μέσω της Γαλλικής Bones Brigade Records και συνετέλεσε στην πραγματοποίηση 3 περιοδειών (Don’t Believe the Hype Japan Tour, Mexico Tour w/ Into Sickness, Baptized in Speed, Blast Your w/ Feastem) που απογείωσαν τη φήμη του σχήματος παγκοσμίως. Για περίπου δύο χρόνια η συνταγή που ακολουθήθηκε ήταν ακριβώς η ίδια με αυτή του παρελθόντος: περιοδείες και σύνθεση νέου υλικού. Το 2018 ο Nico και Mathew δημιούργησαν την δική τους δισκογραφική εταιρία (Lixiviat Records) μέσω της οποίας κυκλοφόρησαν τον τρίτο ολοκληρωμένο δίσκο της μπάντας ονόματι "This Was Supposed to Be Fun". Η κυκλοφορία διανεμήθηκε και στην Ιαπωνία απο την ιστορική Obliteration Records!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 5304 0 0 0 <![CDATA["Οι Sadhus παρουσιάζουν το 'Big Fish' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sadhus-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-big-fish-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-2/ Tue, 04 Dec 2018 12:17:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5307 Sadhus “The Smoking Community” “Big Fish” release live Special guests: Their Methlab + Space Slavery Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/276146123137312   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/mcGf2b
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Sadhus “The Smoking Community” "Οι βάτραχοι τριγύρω του κόαζαν ακατάληπτα (φευ!) προσδίδοντας αδέξια τραγικότητα και ρυθμό στην κατά τα άλλα ειρωνικά αργόσυρτη σκηνή. Βούλιαζε στο έλος, παγιδευμένος, εδώ και δεκατρείς ώρες. Κάπνισε τα τελευταία του άφιλτρα προσπαθώντας με τον καπνό του να καλύψει το πηχτό μεθάνιο μα, προς μεγάλη του απογοήτευση, τα χέρια του βούλιαξαν κι αυτά. Έχοντας εξαντλήσει όλα τα αισθήματα πανικού, απόγνωσης, ελπίδας, φόβου και άρνησης είχε αποδεχθεί τη γεύση της λάσπης που πλέον κατάπινε· προσευχόταν μόνο να τραβήξει μαζί του τα γαμημένα κουνούπια που του τρυπούσαν μανιασμένα τα βλέφαρα."   Οι Sadhus "The Smoking Community" παρουσιάζουν το νέο τους θορυβογραφικό πόνημα "Big Fish" στο βαλτώδες σκοτάδι του Temple στις 8 Δεκεμβρίου 2018.   ΧΕΖΑ — ΧΑΟΣ — ΣΑΤΑΝΑΣ   Their Methlab Πετώντας τα τεράστια καπέλα, τις σιέστες χωρίς αύριο και τις μαγικές τεκίλες, οι Their Methlab αφήνουν πίσω τα ομιχλώδη Γιάννενα και στήνουν το ορμητήριό τους στον Κολωνό. Εκεί πλέον αφοσιώνονται στο ηχητικό τους ταξίδι και ολοκληρώνουν τον πρώτο τους δίσκο μετά από 7 χρόνια.   Οι Their Methlab θα είναι στις 8 Δεκeεμβρίου στη σκηνή του Temple Athens, για να μας παρασύρουν στο βάλτο του psy-post metal τους.   Space Slavery   Πως θα σου φαινόταν η ιδέα να μπορούσες να δαμάσεις το σύμπαν; Να οδηγείς συνεχόμενα ατελείωτες ώρες στη μακρινή Αριζόνα; Να τζαμάρεις χωρίς αύριo;   Σας παρουσιάζουμε τους 3 γερόλυκους που μπορούν και το κάνουν. Κυρίες και κύριοι, οι space-rockers Space Slavery! Έχοντας εμπειρία πολλών χρόνων στην πλάτη τους από προηγούμενες μουσικές αναζητήσεις τους με άλλες μπάντες, το τρίο είναι παρόν και έτοιμο να rockάρει γεμάτο όρεξη και ενέργεια, έχοντας στα σκαριά και τον δεύτερο πλήρη δίσκο του.   Με το πέρας της συναυλίας θα ακολουθήσει πάρτυ μετανοίας εις το Ναό με επιλογές από σημαντικούς ύμνους της Χριστιανοσύνης από τους Mushroom Freaks και τον ανερχόμενο DJ Ο.Μ.Χ..   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5307 0 0 0
    <![CDATA[Το Μονοκόκαλο επιστρέφει την Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%bf%ce%ba%cf%8c%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5/ Tue, 04 Dec 2018 12:24:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5310 ΜΟΝΟΚΟΚΑΛΟ #2 Mc Yinka and the Fuzics Νίκος Χαλβατζής Uncensored music band ΚΡΑΑΚ Τιμή εισιτηρίου5 ευρώ με μπίρα Προπώλησηviva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή) Το μονοκόκαλο είναι ένα πείραμα σε εξέλιξη. Ζωντανό και υπό (συν)διαμόρφωση. Μετά την εμπειρία του μονοκόκαλο #1 και τη θερμή ανταπόκριση που δέχτηκε, επιστρέφει στις 28 Δεκεμβρίου στο Gagarin 205, συγκεντρώνοντας, πλέον, περισσότερα από 20 ελληνόφωνα/ελληνόστιχα συγκροτήματα και δημιουργούς από διάφορες πόλεις. Yinka and the Fuzics Ο Yinka, παρέα με την ομάδα ταλαντούχων μουσικών, τους Fuzics, δίνει μεστές μουσικές παραστάσεις. Ένα ασταμάτητο show στο οποίο παεουσιάζει με ουσιαστικό τρόπο τα μουσικά ιδιώματα με τα οποία έχει καταπιαστεί όλα αυτά τα χρόνια, όπως το hip hop, η reggae, το funk και το afrobeat. Η ομάδα διανύει πλέον τον τέταρτο χρόνο ύπαρξης της, βρίσκεται στη καλύτερη φάση της και είναι έτοιμη να σας βάλει σε μία γιορτινή ατμόσφαιρα που κλιμακώνεται! DRUMS: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΡΗΓΟΡΙΑΔΗΣ BASS: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΗΦΑΚΗΣ GUITAR: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΔΕΡΜΑΝΗΣ TRUMPET: ΝΙΚΗΤΑΣ ΚΑΛΟΥΣΗΣ TROMBONE: RENATO KUSHI SOUND ENGINEER:ΝΙΚΟΛΑΣ ΣΤΑΥΡΙΑΝΟΥΔΑΚΗΣ Νίκος Χαλβατζής Ο Νίκος Χαλβατζής δημιουργεί και καταγράφει σε αποθήκες και σοφίτες, με ό,τι προκύψει και δανειστεί, concept δίσκους με πλοκή και ρόλους, χειριζόμενος τα τραγούδια ως επεισόδια. Δανείζεται ηχοχρώματα και ύφη κατά το δοκούν αποφεύγοντας, όσο του επιτρέπεται, τα στερεότυπα. Γεννημένος στην Αθήνα , σπούδασε πιάνο και θεωρία επί οχταετίας στο Κονσερβατόριο Κοζάνης. Μετά από μια σύντομη περιπλάνηση στα πεδία της ελληνικής επαρχίας και της πρωτεύουσας εγκατέλειψε τον δημόσιο βιο για περαιτέρω σπουδές ενώ, σε συνεργασία με μέλη του συγκροτήματος Τεφλόν, παρουσιάζει περιστασιακά τα θραύσματα της μουσικής και του λόγου του σε διάφορες σκηνές. Δισκογραφία: “Πλάνο εξόδου” 2006 Lyra “Γκόλεμ #” 2010 Lyra “Άλφα Ζεύγος” 2014 Yafka Records Uncensored “Τα δάκρυα καίγονται πάνω στο πρόσωπο”, ξανάπιασαν το κομμάτι οι Uncensored, όπως ονόμαζαν την μπάντα που έστηναν οι δύο Νίκοι, και που έπαιζε, όπως έλεγαν, τα Μπλουζ του Εικοστού Πρώτου Μεσαίωνα. “Πήγαμε στο bar-café να συζητήσουμε”, τραγουδούσε απαγγέλοντας, ο ένας Νίκος, ενώ ο άλλος έπαιζε σκληρά, πολύ σκληρά, σαν να παίζει δύο σαξόφωνα μαζί, τη φυσαρμόνικα. Γιώργος-Ίκαρος Μπαμπασάκης, Το Μυθιστόρημα της Μεταπολίτευσης, συνέχεια 43, Οι Θύελλες της Νιότης Νίκος Τσώλης – Κιθάρα, φωνή, στίχοι Σταύρος Καλταμπάνος – Μπάσο Παντελής Πιλάβιος – Κιθάρα, Lapsteel, Minilogue, Microkorg Ιωάννης Πάτσης – Τύμπανα ΚΡΑΑΚ Οι ΚΡΑΑΚ ξεκίνησαν ως τρίο αυτοσχεδιασμού τον χειμώνα του 2014 σε ένα παλιό σπίτι στο Μεταξουργείο. Στην πορεία προστέθηκε 4ο και 5ο μέλος και βρήκαν στέγη σε ένα στούντιο στου Ψυρρή, ενώ οι φόρμες τους πήραν πιο συγκεκριμένη μορφή και ύφος, Garage, Punk, Ψυχεδέλεια, Kraut Rock, πάντα με κακές προθέσεις… Γράφουν από ένστικτο και τραγουδούν στην ελληνική γλώσσα. Έχουν ηχογραφήσει ζωντανά δύο demo, ενώ, πρόσφατα, ηχογράφησαν τον πρώτο τους δίσκο, ως τετράδα, πλέον, με μπάσο, τύμπανα, κιθάρα και τρομπέτα. Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 5310 0 0 0 <![CDATA[Eyal Maoz | Jannis Anastasakis]]> https://www.puzzlemag.gr/eyal-maoz-jannis-anastasakis/ Tue, 04 Dec 2018 13:02:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5315 Eyal Maoz | Jannis Anastasakis Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου | 21:30 | 8   Ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί για μια μοναδική συναυλία στο ΚΕΤ τον σπουδαίο νεοϋορκέζο κιθαρίστα Eyal Maoz, μέλος του συνόλου Cobra του John Zorn και του project Abraxas του Shanir Blumekkranz. Ο Eyal Maoz θα παρουσιάσει ένα σόλο σετ και στη συνέχεια ένα δεύτερο σετ ντουέτο με τον Γιάννη Αναστασάκη.   Eyal Maoz Ο Eyal Maoz είναι αμερικάνος συνθέτης και κιθαρίστας γεννημένος στο Ισραήλ. Η μουσική του ενσωματώνει rock, jazz και avant-garde στοιχεία με επιρροές από τον ηλεκτρονικό και τον εβραϊκό μεσανατολικό ήχο. Έχει κυκλοφορήσει δουλειές του σε εταιρείες όπως οι: Tzadik, Ayler, Out Now και Piadrum Records. Είναι μέλος του συνόλου Cobra του John Zorn και του project Abraxas του Shanir Blumekkranz. Ο John Zorn, ένας από τους σημαντικότερους μοντέρνους συνθέτες, περιγράφει τον Maoz ως «ζωτικό μέλος της μουσικής σκηνής της Νέας Υόρκης». Ο Eyal Maoz έχει συνθέσει μουσική για ταινίες των σκηνοθετών Yoram Porath και Raphael Nadjari. Διευθύνει επίσης μια σειρά από πρωτότυπα μουσικά σύνολα, όπως το Edom (η Μέση Ανατολή συναντά την ποπ), το Wild Type (η σλαβική μουσική συναντά την τζαζ και τον πειραματισμό) και το Dimyon (ακουστικό μοντέρνο εβραϊκό σύνολο). Έχει επίσης ιδρύσει μαζί με τους Lukas Ligeti και James Ilgenfritz το τρίο Hypercolor, ένα επαναστατικό jazz/art-rock τρίο. www.eyalmaozmusic.com   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.ά. www.jannisanastasakis.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 5315 0 0 0 <![CDATA[Vergessenheit]]> https://www.puzzlemag.gr/vergessenheit/ Tue, 04 Dec 2018 13:05:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5318 Vergessenheit Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Τετάρτη 19 Δεκεμβρίου 2018 | 21:00 | 5 €   Το Vergessenheit είναι ένα project που ξεκίνησαν οι Κώστας Κακούρης και Αναστάσης Γρίβας πριν τέσσερα χρόνια και με τη συμμετοχή διάφορων μουσικών ολοκλήρωσαν δύο album (Vergessenheit/Songbook και Vergessenheit/Silence) που πρόκειται να κυκλοφορήσουν σύντομα από την Outlandish Recordings. Στα δύο album έχει χρησιμοποιηθεί ποίηση των William Butler Yeats, William Ernest Henley, Susanne Wieser, Βασίλη Αθανασιάδη, Blaine L. Reininger, καθώς και κείμενα του John Cage από το βιβλίο Silence: Lectures and Writings (1961).   Οι τέσσερις μουσικοί (Κώστας Κακούρης - πιάνο, Αναστάσης Γρίβας - ηλεκτρονικά, Κατερίνα Παπαχρήστου - φωνή, Σταύρος Παργινός - τσέλο) παρουσιάζουν στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων επιλεγμένα κομμάτια από τα δύο επερχόμενα album ως μια μορφή μουσικού διαλογισμού.   Ο όρος Vergessenheit αποδίδει στα γερμανικά το νόημα των αντίστοιχων λέξεων "Λήθη", "Λησμοσύνη" στα ελληνικά και χρησιμοποιείται από τον Γερμανό φιλόσοφο Μάρτιν Χάιντεγκερ για να προσδιορίσει την κατάσταση στην οποία έχει περιέλθει στο παρόν το "Ερώτημα για το Είναι".   Κώστας Κακούρης Ο Κώστας Κακούρης είναι συνθέτης και πιανίστας. Έχει γράψει μουσική για ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, για τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές διαφημίσεις αλλά και για θεατρικά έργα. Κάνει την παραγωγή και οργανώνει συναυλίες κινηματογραφικής μουσικής για διάφορα σχήματα ένα εκ των οπoίων είναι και οι Later Life, μουσικό σχήμα που ίδρυσε το 2003 με σκοπό να παρουσιάζει κινηματογραφική μουσική μινιμαλιστών συνθετών.   Αναστάσης Γρίβας  Ως δημιουργός/μουσικός δραστηριοποιείται στο χώρο των αυτοσχέδιων οργάνων και της live επεξεργασίας ήχου με Η/Υ. H αναζήτηση νέων ηχοχρωμάτων τον οδήγησε στη δημιουργία μιας μοναδικής ιδίο-κατασκευασμένης κιθάρας. Συνδυάζοντας εφαρμογές και φαινόμενα της ηλεκτροακουστικής (μαγνήτες, phasing, feedback) με τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, δημιουργεί ηχητικά περιβάλλοντα με αναφορές στη Concrete Music, την ηλεκτροακουστική και την ambient μουσική. Από το 2005 είναι μέλος του EΣΣHM (Eλληνικός Σύνδεσμος Συνθετών Hλεκτροακουστικής Mουσικής) και του Ευρωπαϊκού δικτύου καλλιτεχνών Club 2:13, καθώς και του ομώνυμου Ensemble μαζί με τους Νίκο Βελιώτη, Katerina Zenz, Joe Tornabene και Coti Κ. Έχει κάνει τη μουσική (sound design) για βιντεοκλίπ και χορευτικές παραστάσεις.   Κατερίνα Παπαχρήστου Η Κατερίνα Παπαχρήστου έχει συνεργαστεί με αρκετά συγκροτήματα της αγγλόφωνης indie/alternative σκηνής ως τραγουδίστρια αλλά και μπασίστρια. Το 2007 σχημάτισε τους Tango with Lions που ξεκίνησαν σαν μια μεταβαλλόμενη μουσική κολεκτίβα και εξελίχθηκαν στη σημερινή σταθερή πλέον σύνθεση του συγκροτήματος. Το ντεμπούτο album τους, “Verba Time”, κυκλοφόρησε το 2010 και έχει αποσπάσει ενθουσιώδεις κριτικές, ενώ το κομμάτι “In Α Bar” έχει σπάσει ρεκόρ ακροάσεων στο youtube. Ακολούθησε το δεύτερο album τους “Α Long Walk” την άνοιξη του 2013 και το τρίτο album ‘’Τhe Light’’ τον Ιανουάριο του 2018.   Σταύρος Παργινός Ο Σταύρος Παργινός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς μουσικούς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής. Αρκετά ensembles μουσικής δωματίου και σχήματα ποικίλων μουσικών κατευθύνσεων εμπιστεύονται τη δεξιοτεχνία του ως τσελίστα αλλά και τη δημιουργική δεινότητά του. Η καλλιτεχνική του σταδιοδρομία επεκτείνεται και στη μουσική σύνθεση καθώς έχει συνθέσει μουσική για ομάδες χορού και θεατρικές παραστάσεις.   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.]]> 5318 0 0 0 <![CDATA[ROTTING CHRIST στο Chania Rock Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/rotting-christ-%cf%83%cf%84%ce%bf-chania-rock-festival/ Tue, 04 Dec 2018 13:11:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5321 Chania Rock Festival 2019 (5-6 Ιουλίου 2019, Χανιά) Το διήμερο 5-6 Ιουλίου 2019, αναμένεται καυτό όχι μόνο εξαιτίας του καιρού, αλλά και συναυλιακά. Μετά την Tarja και τους DEMONS & WIZARDS, στο Chania Rock Festival, έχουμε τη χαρά να ανακοινώσουμε τους κορυφαίους Έλληνες metallers, ROTTING CHRIST, για το Σάββατο 6 Ιουλίου!!! Μιλάμε για το κορυφαίο διαχρονικά εγχώριο metal σχήμα, που ιδρύθηκε το 1987 και συνεχίζει αδιάλειπτα την καριέρα του διευρύνοντας τη φήμη και το fan base του, χρόνο με τον χρόνο, έχοντας παίξει περισσότερες από 1200 συναυλίες κυριολεκτικά σε όλα τα μήκη και τα πλάτη του κόσμου, από τη Νότια Αμερική μέχρι και τη Μέση Ανατολή και σχεδόν σε όλα τα μεγάλα, διεθνή ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Με 12 δίσκους στο ενεργητικό τους, πάμπολλα single/EP και το νέο τους άλμπουμ, “The heretics”, να αναμένεται με ιδιαίτερη ανυπομονησία στα μέσα του Φεβρουαρίου (και τα πρώτα reports να αναφέρουν ότι πρόκειται για μία ακόμη εξαιρετική δουλειά), οι ROTTING CHRIST είναι βέβαιο πως θα ξεσηκώσουν το κοινό του Chania Rock Festival. Από τους πρωτοστάτες αυτού που ονομάζουμε “Hellenic black metal”, με τα “Thy mighty contract”, “Non serviam” και “Triarchy of the lost lovers”, έγιναν ένα από τα πρώτα ελληνικά σχήματα που υπέγραψαν συμβόλαιο με μεγάλη, ξένη δισκογραφική εταιρία, τη Century Media (το “Triarchy…” είχε κυκλοφορήσει απ’ αυτήν) κι αφού πειραματίστηκαν αρκετά με τον ήχο τους, μέχρι και το 2004, ήρθε το “Theogonia” που προκάλεσε… κοσμογονία. Ένα νέο είδος ξεπήδησε. Ένα είδος που είναι το σήμα-κατατεθέν των ROTTING CHRIST, το οποίο θα περιγράφαμε ως “dark extreme metal” και το οποίο εξελίχθηκε με τα επόμενα τρία άλμπουμ, “Aealo”, “Κατά τον Δαίμονα εαυτού” και “Rituals”, κάνοντάς τους ένα από τα πιο αξιοσέβαστα ονόματα διεθνώς στον extreme metal χώρο και προσφέροντάς τους έναν τρομακτικά μεγάλο σεβασμό απ’ όλη τη metal κοινότητα. Στην Ελλάδα, κάθε εμφάνισή τους, προκαλεί ντελίριο ενθουσιασμού και το γκρουπ απολαμβάνει ένα status ανάμεσα στη «θεοποίηση» και το απόλυτο respect. Ο δε ηγέτης τους, Σάκης Τόλης, είναι αναμφισβήτητα μία από τις πιο εμβληματικές και αξιοσέβαστες φιγούρες στον ακραίο χώρο, όχι μόνο κρατώντας τις αρχές του underground αλλά και σεβόμενος απόλυτα τους οπαδούς του σχήματος. Στις 6 Ιουλίου, είμαστε έτοιμοι να ακουστεί σε όλη την Κρήτη η κραυγή: “NON SERVIAM”. Εισιτήρια προπωλούνται ήδη online, με τιμή διημέρου για τα early bird, μόλις στα 48 ευρώ!!! https://www.chaniarockfestival.gr/en/tickets   Είναι τεράστια η υπερηφάνεια, με την οποία ανακοινώνουμε πως το Σάββατο 6 Ιουλίου, θα ανέβουν στη σκηνή του Chania Rock Festival, για πρώτη φορά στην ιστορία τους στη χώρα μας και σε αποκλειστική εμφάνιση για το 2019, οι DEMONS & WIZARDS!!! Το συγκρότημα που αποτελεί τον καρπό της συνεργασίας δύο από τους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες όλων των εποχών στο χώρο της heavy metal μουσικής για τη χώρα μας. Του Hansi Kursch, τραγουδιστή και ηγέτη των Γερμανών βάρδων, BLIND GUARDIAN (που ήταν οι headliners το 2017 στο CRF) και του Jon Schaffer, κιθαρίστα, συνθέτη και αδιαμφισβήτητου αρχηγού των Αμερικάνων ICED EARTH.   Οι DEMONS & WIZARDS, βρίσκονται ήδη στο στούντιο αυτόν τον καιρό, ηχογραφώντας τον τρίτο τους δίσκο, που θα διαδεχτεί το ομώνυμο άλμπουμ του 2000 και το “Touched by the crimson king” του 2005, ύστερα από 13 χρόνια παύσης. Οι μοναδικές συναυλίες που είχαν δώσει, ήταν το 2000 και ήταν μετρημένες στα δάχτυλα των χεριών. Για το 2019, έχουν ανακοινώσει περιορισμένο αριθμό συναυλιών, κυρίως σε μεγάλα φεστιβάλ, στις υψηλότερες θέσεις του billing, έχοντας μεταξύ των άλλων και αποκλειστική εμφάνιση σε γερμανικό φεστιβάλ στο Wacken Open Air που είναι sold out από την πρώτη μέρα ανακοίνωσής του!!! Ο Kursch με τον Schaffer και τα συγκροτήματά τους, έχουν δώσει δεκάδες sold out συναυλίες στη χώρα μας, έχουν πουλήσει δεκάδες χιλιάδες δίσκους, όμως ποτέ μέχρι τώρα δεν έχουν εμφανιστεί μαζί, κάτι που αναμένεται να προκαλέσει ντελίριο ενθουσιασμού στους πολυάριθμούς οπαδούς όχι μόνο των DEMONS & WIZARDS, αλλά και σ’ αυτούς των BLIND GUARDIAN και ICED EARTH. Το σχήμα, πήρε το όνομά του από τον ομώνυμο δίσκο των URIAH HEEP και συνδυάζει τις σκοτεινές μελωδίες των ICED EARTH και τα δυναμικά φωνητικά των BLIND GUARDIAN, με τον ιδεατό τρόπο, όπως επίσης και τις αντίστοιχες θεματολογίες των γκρουπ αυτών. Ως DEMONS & WIZARDS, έχουν επισκεφτεί τη χώρα μας μόνο για συνεντεύξεις και αυτόγραφα, δημιουργώντας το αδιαχώρητο και προκαλώντας πανζουρλισμό. Οι λεπτομέρειες του δίσκου και πρώτα δείγματα της δουλειάς τους, αναμένονται αργότερα μέσα στο 2019. Την Παρασκευή 5 Ιουλίου, θα εμφανιστεί στα Χανιά, μία πραγματική ντίβα της rock μουσικής, με λαμπρή καριέρα, που τραγουδά με την ίδια άνεση heavy metal και όπερα. Η Tarja, μία από τις πιο δημοφιλείς περσόνες στη rock μουσική, έρχεται να ξεσηκώσει το Chania Rock Festival και να μας καθηλώσει με τη μαγική της φωνή. Η Tarja Turunen, Φιλανδικής καταγωγής, είναι πολλά περισσότερα από μία απλή τραγουδίστρια. Αρχικά έγινε γνωστή μέσα από το κορυφαίο symphonic metal συγκρότημα όλων των εποχών, τους NIGHTWISH, όπου ήταν ιδρυτικό μέλος και τραγούδησε στους πέντε πρώτους, μνημειώδεις δίσκους τους κι αρκετά εκατομμύρια πωλήσεων, αποχώρησε με επεισοδιακό τρόπο από το σχήμα, αναγκάζοντας τον ηγέτη του να δηλώσει ότι ψάχνει μία εντελώς διαφορετική τραγουδίστρια, αφού γνωρίζει πως δεν πρόκειται να βρει δεύτερη σαν εκείνη. Η σόλο καριέρα της, με το γκρουπ που φέρει το όνομά της, TARJA, τη βρίσκει να είναι πλέον η βασική συνθέτης των τραγουδιών και να ξεφεύγει από τα στεγανά του heavy metal, χωρίς βέβαια να το αποκηρύσσει. Απλά το συνοδεύει με αρκετά pop στοιχεία και περισσότερη opera. Πέρα από το γεγονός ότι είναι μία τραγουδίστρια με αξιοθαύμαστο εύρος φωνής (τρεις οκτάβες), η προσωπικότητά της είναι τεράστιας εμβέλειας. Δίχως να παραβλέπουμε τις εξαιρετικές σπουδές της, η Tarja είναι μία καλλιτέχνιδα – έμβλημα για τη χώρα της και τη Σκανδιναβία γενικότερα. Είναι σίγουρα η πιο επιδραστική και πιο αναγνωρίσιμη τραγουδίστρια για ολόκληρο το ιδίωμα του συμφωνικού metal με γυναικεία φωνητικά. Στη χώρα της, απολαμβάνει status σούπερ σταρ. Έχει κληθεί στο προεδρικό Μέγαρο για να γιορτάσει την Ημέρα Ανεξαρτησίας της Φιλανδίας το 2003 και το 2007 έχει τραγουδήσει για την ίδια επέτειο, τον εθνικό ύμνο της χώρας. Λίγα χρόνια πριν, ήταν η κεντρική τραγουδίστρια στη Χριστουγεννιάτικη γιορτή, με την παρουσία πάλι του Πρωθυπουργού της χώρας και ζωντανή μετάδοση από την τηλεόραση. Έχει τραγουδήσει μέχρι και στον αποχαιρετιστήριο αγώνα της διάσημης Γερμανίδας πυγμάχου, Regina Halmich, ενώ έχει υπάρξει star coach στη Φιλανδική version του τηλεπαιχνιδιού για τουλάχιστον δύο σεζόν “The Voice” (κάπου εδώ κάντε και τις αντίστοιχες συγκρίσεις με το δικό μας)… Καλλιτέχνις με απίστευτες δυνατότητες, τεράστιο κατάλογο τραγουδιών, γεμάτη δημιουργικές ανησυχίες, μεγάλη βάση οπαδών, σαγηνευτική παρουσία, δυναμική περσόνα και πάντα με εκπληκτικούς μουσικούς που την πλαισιώνουν. Αν μπορούμε να ρισκάρουμε μία πρόβλεψη, η εμφάνισή της, θα είναι από τις πιο σημαδιακές που έχουν περάσει από το Chania Rock Festival. Μέσα στις επόμενες εβδομάδες, θα υπάρξουν περισσότερες ανακοινώσεις και λεπτομέρειες για τη διοργάνωση, οπότε… και φέτος μόνο Κρήτη και φέτος μόνο Χανιά! Το Chania Rock Festival, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης και φυσικά της Ελλάδας, που ξεκίνησε το 2002, θα διεξαχθεί για μία ακόμα φορά στον μαγικό χώρο του Προμαχώνα San Salvatore της πόλης των Χανίων, στην Κρήτη, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου 2019. Όλα αυτά τα χρόνια, τεράστια σχήματα από διάφορες χώρες του κόσμου, έχουν προσφέρει ανεπανάληπτες στιγμές. Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς: [Blind Guardian (GER), Sabaton (SWE), Kreator (GER), Paradise Lost (UK), W.A.S.P (USA), U.D.O (GER), Anathema (UK), Therapy? (IRL), Soulfly (BRA), D-A-D (DEN), Phil Campbell And The Bastard Sons (UK), Warlord (USA), Dirkschneider (GER), Moonspell (POR), Tyketto (USA), Destruction (GER), H.E.A.T. (SWE), Blaze Bailey (GB), Warrel Dane (U.S.A.), Grave Digger (GER), Cutting Crew (GB), αλλά κι εγχώρια σχήματα/καλλιτέχνες [Gus G, Rotting Christ, Septicflesh, Last Drive, Spitfire, Inner Wish, Rock N’ Roll Children, Planet Of Zeus, Nightstalker, Poem, κ.α.].   “Prepare to experience a Dark saga in Middle-Earth!!!”   https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival/        ]]> 5321 0 0 0 <![CDATA[Β Ι Ν Υ Λ Ι Ο της Άννας Μιχελή στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2-%ce%b9-%ce%bd-%cf%85-%ce%bb-%ce%b9-%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%b9%cf%87%ce%b5%ce%bb%ce%ae-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%84/ Tue, 04 Dec 2018 14:01:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5324 Β Ι Ν Υ Λ Ι Ο της Άννας Μιχελή Δώμα 8.12.2018 - 3.2.2019 Βινύλιο. Μια ερωτική ιστορία. Σε εκείνον αρέσει να συλλέγει παλιά βινύλια και σε εκείνη να διαβάζει μεταχειρισμένα βιβλία. Εκείνος κι εκείνη έμαθαν την αγάπη διαφορετικά. Ένα πρωί θα συναντηθούν σε ένα παλαιοπωλείο κι έτσι θα αρχίσει η ερωτική τους ιστορία. Μια σχέση χωρίς πρίγκιπες και πριγκίπισσες, χωρίς λευκά άλογα ή ρομαντικές αυτοκτονίες, μια σχέση με ενθουσιασμούς, συγκρούσεις και συναισθηματικές αναπηρίες. Αρκεί όμως ο έρωτας για να κάνεις την υπέρβαση; Μπορεί ο άλλος να σε αλλάξει; Μια ιστορία για δύο νέους του σήμερα, που νοσταλγούν ένα χθες που δεν γνώρισαν και ονειρεύονται ένα μαζί που δεν έμαθαν ακόμα.   Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Άννα Μιχελή Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Τσίπουρα Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Μουσική: Μιχάλης Παρασκάκης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Παπανδρέου Κατερίνα Σπύρου Πέλλα Μακροδημήτρη   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από 8.12.2018 έως 3.2.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€  
    Θέατρο του Νέου Κόσμου (Δώμα)
    Αντισθένους 7 & Θαρύπου,Νέος Κόσμος Τηλ.: 2109212900  
    Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-nou-kosmou/vinilio/ info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou]]>
    5324 0 0 0
    <![CDATA[Σ Ω Τ Η Ρ Ι Α  Μ Ε  Λ Ε Ν Ε της Σοφίας Αδαμίδου στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83-%cf%89-%cf%84-%ce%b7-%cf%81-%ce%b9-%ce%b1-%ce%bc-%ce%b5-%ce%bb-%ce%b5-%ce%bd-%ce%b5-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%bf%cf%86%ce%af%ce%b1%cf%82-%ce%b1%ce%b4%ce%b1%ce%bc%ce%af%ce%b4/ Tue, 04 Dec 2018 14:03:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5327 Σ Ω Τ Η Ρ Ι Α  Μ Ε  Λ Ε Ν Ε της Σοφίας Αδαμίδου Σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ Κεντρική Σκηνή 14.12.2018 – 20.1.2019 Μετά τη μεγάλη επιτυχία στη Θεσσαλονίκη, το θεατρικό έργο της Σοφίας Αδαμίδου, την οποία η ίδια η Μπέλλου είχε εξουσιοδοτήσει να γράψει τη βιογραφία της, έρχεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, για λίγες παραστάσεις. Λίγες ώρες πριν από τη σοβαρή επέμβαση που είχε ως αποτέλεσμα να χάσει τη φωνή της, η μεγάλη λαϊκή ερμηνεύτρια δεν σταματά να μιλά για την πολυτάραχη ζωή της: τα πρώτα χρόνια στη Χαλκίδα, η αναχώρηση για την Αθήνα μια μέρα μετά το ξέσπασμα του ελληνοϊταλικού πολέμου, η συνεργασία με τον Τσιτσάνη… Η σκληρότητα μπερδεύεται με την ευαισθησία, το παρόν με το παρελθόν, η αγάπη με το μίσος, αποκαλύπτοντας μια εκρηκτική προσωπικότητα που δεν χάνει, ούτε μια στιγμή, το χιούμορ και το πάθος της για τη ζωή.   Σημείωμα σκηνοθέτριας Λίγα πράγματα μπορεί κανείς να προσθέσει  δίπλα στο όνομα της Σωτήρας -όπως την αποκαλούσαν οι φίλοι της- χωρίς να ακουστούν κοινότοπα και χιλιοειπωμένα. Η Σωτηρία Μπέλλου αγωνίστηκε σε όλη της την -αδιαμφισβήτητα μυθιστορηματική- ζωή ενάντια σε όσα το ένστικτο και η συνείδησή της της υπαγόρευαν, έχοντας μοναδικό σκοπό της να είναι και να νιώθει ελεύθερη. Και αυτό είναι τρομακτικό. Ακόμα πιο τρομακτικό είναι να βρίσκεσαι έγκλειστος σε ένα δωμάτιο νοσοκομείου σχεδόν για ενάμιση χρόνο, ελπίζοντας πως δεν θα χάσεις τη φωνή σου και να ξημερώνει το πρωί που αυτό θα συμβεί. Η Μπέλλου δεν φοβήθηκε ποτέ τον θάνατο. Την αναμονή του φοβόταν. Την βρίσκουμε κει που θα αποπειραθεί, όσο έχει ακόμα φωνή, να σκοτώσει αυτήν την αναμονή γεμίζοντας τον αέρα με τις λέξεις της. Ένα αδάμαστο θηρίο στο κλουβί μιας ιδρυματικής ετεροτοπίας που κυοφορεί το απρόοπτο: εδώ τα πάντα μπορεί να συμβούν. Χριστίνα Χατζηβασιλείου  Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία - Μουσική επιμέλεια: Χριστίνα Χατζηβασιλείου Σκηνικά - Κοστούμια: Όλγα Χατζηιακώβου Προσαρμογή σκηνικού στο Θέατρο του Νέου Κόσμου: Μαρία Καραδελόγλου Σχεδιασμός φωτισμών - Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Λαζαρίδου Ηχητική επιμέλεια: Γιάννης Πειραλής Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου Φωτογραφία αφίσας: Νίκος Τασσούλας   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έφη Σταμούλη, Έλλη Χατζεϊπίδου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 14.12.2018 έως 20.1.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Θέατρο του Νέου Κόσμου Αντισθένους 7 & Θαρύπου,Νέος Κόσμος Τηλ.: 2109212900   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/sotiria-me-lene/ info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 5327 0 0 0 <![CDATA[La Antena - Προβολή & Live Music Performance τη Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου στον Κινηματογράφο Μικρόκοσμο]]> https://www.puzzlemag.gr/la-antena-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-live-music-performance-%cf%84%ce%b7-%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b1-17-%ce%b4%ce%b5%ce%ba%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85/ Tue, 04 Dec 2018 15:03:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5334 La Antena movie + Live music performance Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου, έναρξη: 20:30 Τιμή εισιτηρίου 10€ *Προπώληση εισιτηρίων στον Μικρόκοσμο Κινηματογράφος Μικρόκοσμος, Λεωφ. Ανδρέα Συγγρού 106, τηλ: 2109230081 Το βωβό ασπρόμαυρο νοσταλγικό και μελωδικό παραμύθι επιστημονικής φαντασίας με ζωντανή μουσική επένδυση και πάλι στον «ΜΙΚΡΟΚΟΣΜΟ»! Μετά τη μαγική βραδιά στις 12 Νοεμβρίου θα έχουμε την τύχη να παρακολουθήσουμε ξανά αυτή την ιδιαίτερη μουσική σύμπραξη συγχρονισμένη ζωντανά με την αριστουργηματική ταινία La Antenna!   Ο Γιώργος Κατσάνος (Organ, samples, analog synth κ.α.), και ο Τάσος Φωτίου (Saxophones, electronics, laptop) από τους Eos Music Group συναντούν τον Νίκο Γιούσεφ (Μουσικό πριόνι, pedal effects) για να πλαισιώσουν ζωντανά με την μουσική τους την αριστουργηματική βουβή ταινία "LA ANTENA" του Esteban Sabir. Μια φορά κι ένα καιρό σε μια παγωμένη πολιτεία, μακρινή και άχρονη ο μοναδικός της άρχοντας , ο Κος TV έχει κλέψει τις φωνές από όλους τους ανθρώπους, εκτός από μία γυναίκα, την «Φωνή», της οποίας είναι αιώνιος θαυμαστής. Η παγωμένη ησυχία διακόπτεται μόνο από τις μελαγχολικές μελωδίες της «Φωνής» που εμφανίζεται σε σκοτεινά νυχτερινά μαγαζιά κρύβοντας πάντα το πρόσωπό της … O κος TV νιώθοντας την ανασφάλεια του δικτάτορα, οργανώνει ένα σχέδιο απαγωγής της «Φωνής», χωρίς όμως να υπολογίζει ότι ο μικρός της γιός έχει το ίδιο χάρισμα. Η δύναμη της αγάπης ανατρέπει τις ισορροπίες της σιωπής και ξεκινά το ταξίδι της προς την κρυμμένη αντένα που εκπέμπει, επικοινωνώντας με την άγνωστη πηγή της ευτυχίας. www.mikrokosmos.gr https://www.imdb.com/title/tt0454065/ https://www.facebook.com/eosmusicgroup/ https://eosmusic.wordpress.com/ www.nikosgiousef.gr   ]]> 5334 0 0 0 <![CDATA["Οι Despite Everything και οι Bandage ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-despite-everything-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-bandage-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Tue, 04 Dec 2018 15:07:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5338 Despite Everything + Bandage ζωντανά στην Αθήνα Opening act: Diffusion Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Κυριακή 16 Δεκεμβρίου Πόρτες: 20:30 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2298443673768951   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/despite-everything-live
    Ιδρώτας, ενέργεια, πάθος για τον δρόμο και τη μουσική, γλυκόπιοτες μελωδίες, συμπαγείς punk ρυθμοί, στίχοι και κραυγές που... φωνάζουν επανάσταση, αγανάκτηση για το παλιό, άσβεστη επιθυμία για το νέο, το φρέσκο, το διαφορετικό, το αποστασιοποιημένο... Οι Despite Everything είναι μια γνώριμη ιστορία για την ελληνική σκηνή, χωρίς ωστόσο να παλιώνει ποτέ! Με τρία EPs, ένα LP, και πάνω από 500 συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη Ευρώπης, Ηνωμένου Βασιλείου, Αμερικής και Καναδά, να σχηματίζουν ένα πλούσιο βιογραφικό, το ακούραστο κουαρτέτο από την Αθήνα είναι ένα από τα συγκροτήματα που όταν ανεβαίνουν στη σκηνή σε παρασύρουν σε μία οπτικοακουστική δίνη που δημιουργεί σπάνιες βιωματικές εμπειρίες.   Συνδυάζοντας τον χαρακτηριστικό 90’s καλιφορνέζικο, punk rock ήχο με πιο μοντέρνα στοιχεία, οι Bandage ξεκίνησαν την πορεία τους το 2010, παίζοντας την μουσική τους ζωντανά όπου και όποτε μπορούσαν, περιοδεύοντας αρχικά σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδας και αργότερα σε όλην την Ευρώπη. Με 3 κυκλοφορίες στο δυναμικό τους, και βρισκόμενοι αυτή την στιγμή στην διαδικασία ολοκλήρωσης της νέας τους δισκογραφικής δουλειάς, οι Bandage ξεκινούν μία ακόμη μουσική εποποιεία, μοιραζόμενοι δρόμους και σκηνές με τους συνοδοιπόρους τους Despite Everything.   Οι Diffusion σχηματίστηκαν στα τέλη του 2017 στη Λάρισα απο τρεις παιδικούς φίλους που ξαναβρέθηκαν για να ολοκληρώσουν -όπως λένε- αυτό που ξεκίνησαν πριν μερικά χρόνια, παίζοντας σε άλλα projects. Συνδυάζοντας punk rock, post και rock'n'roll και έχοντας παντρέψει τις ετερόκλητες επιρροές των μελών τους, ολοκλήρωσαν τον πρώτο τους δίσκο, τον περασμένο Αύγουστο, με τίτλο "Antidotes to Delusion", ενώ έχουν ήδη πραγματοποιήσει αρκετές συναυλίες σε όλη την Ελλάδα. Και το κοντέρ συνεχίζει να γράφει...   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5338 0 0 0
    <![CDATA["Οι Maplerun σε φιλανθρωπική συναυλία στο Temple για τον εορτασμό των 10 ετών τους."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-maplerun-%cf%83%ce%b5-%cf%86%ce%b9%ce%bb%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-%ce%b3%ce%b9/ Tue, 04 Dec 2018 15:24:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5342 Maplerun 10-year anniversary show Special guest: 8Bit Slap Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Σάββατο 15 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 21:00 Event page: www.facebook.com/events/715762045471443   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 8€
    • Ταμείο: 10€
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/fhCcAH
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ 10 χρόνια πορείας ίσως να μην είναι πολλά για έναν εξωτερικό παρατηρητή. Ισχύει όμως το ίδιο για την μπάντα; 10 χρόνια γεμάτα φιλία, κοινές στιγμές, γνωριμίες, κατακτήσεις και μουσική είναι ικανά να αλλάξουν τη ζωή και την κοσμοθεωρία ενός ανθρώπου, πόσο μάλλον μίας καλλιτεχνικής μονάδας όπως οι Maplerun. Πιστοί στη διαδρομή που χάραξαν, καλλιτεχνικά και ιδεολογικά, με underground ψυχή και πάντα με μια διάθεση να ξεχωρίσουν από τον σωρό, να διαφοροποιηθούν, να κάνουν το όραμά τους αληθινό, οι Αθηναίοι alternative metallers (για όσους αγαπούν τις ταμπέλες) εδώ και μία δεκαετία απασχολούν τις μουσικές σκηνές, τον μουσικό τύπο και τα ηχεία μας, με συνέπεια, ιδεοψυχαναγκαστική εμμονή στην ποιότητα και πάντα έτοιμοι να προτείνουν κάτι, να γκρουβάρουν, να ιντριγκάρουν και να ψυχαγωγήσουν.   Και ναι, ήρθε η ώρα! Η μπάντα θα εμφανιστεί στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) το Σάββατο 15 Δεκέμβρη για μία επετειακή συναυλία, με υλικό απο όλη τους την δισκογραφία και special guests. Τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν για την στήριξη νέων παιδιών μέσω του Home Project και σε συνεργασία με τα Unity Clothing Stores. Η μπάντα επίσης θα εμφανιστεί στον Βόλο (Argoriders Harley Club Volos) και στην Θεσσαλονίκη (Silver Dollar Music Bar) στις 30 Νοεμβρίου και 1 Δεκεμβρίου 2018 αντίστοιχα.   Θα μπορούσε να πει κάποιος πως οι 8Bit Slap κινούνται στον nu-metal χώρο, όμως η περιγραφή αυτή θα ήταν σίγουρα ελλιπής. Με grunge, hardcore, ακόμη και post-hardcore επιρροές, το Πειραιώτικο σχήμα παραδίδει ανεβαστικά κιθαριστικά riffs και γκρούβες γεμάτες ενέργεια, από την ίδρυσή του το 2015 και μετά. Το ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε το 2017 ενώ οι ίδιοι, ακούραστοι και αεικίνητοι δεν έχουν σταματήσει να το παρουσιάζουν με ζωντανές εμφανίσεις, δουλεύοντας ταυτόχρονα σε νέο υλικό.     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου]]>
    5342 0 0 0
    <![CDATA["Empty Frame και Mr. Highway Band σε ένα μοναδικό 'No Headline Session'"]]> https://www.puzzlemag.gr/empty-frame-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-mr-highway-band-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%cf%8c-no-headline-session/ Tue, 04 Dec 2018 16:22:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5346 Empty Frame + Mr. Highway Band Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου Πόρτες: 21:00 Event page: https://www.facebook.com/events/526447284494821   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 6€
    • Ταμείο: 8€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Μαρκίζα, βεντέτες, headliners, μεγάλα και μικρά ονόματα. Όλα αυτά καταρρίπτονται όταν δύο από τις καλύτερες μπάντες της ανεξάρτητης ελληνικής σκηνής  συναντώνται επί σκηνής κυριολεκτικά. Empty Frame και Mr. Highway Band, Mr. Highway Band και Empty Frame, θα βρεθούν παρέα στο stage του Temple αποδεικνύοντας για ακόμη μία φορά ότι στο ροκ δεν χωρούν διαχωρισμοί. Είμαστε όλοι μια γροθιά με πρόταγμα την αλληλεγγύη, την καλλιτεχνική αρτιότητα και τη μουσική συνεργασία. Έξι + πέντε μουσικοί επί σκηνής αλληλεπιδρούν, μπαίνουν ο ένας στο αισθητικό καλούπι του άλλου, συμμετέχουν ο ένας στα τραγούδια του άλλου και παρουσιάζουν μαζί μερικές διασκευές-έκπληξη που φέρουν το δικό τους μήνυμα. Μια βραδιά που θα μας μείνει αξέχαστη κυρίως γιατί η πρώτη και η τελευταία νότα θα μας βρουν παρέα όλους πάνω στη σκηνή. LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5346 0 0 0
    <![CDATA[Diggin' Out Fest Vol. 4 at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/diggin-out-fest-vol-4-at-an-club/ Tue, 04 Dec 2018 18:10:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5350 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 4 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 DIGGIN’ OUT FEST Vol. 4 The Fabulous Heydays, The Dismissers, Mighty Shakers, The Aqua Barons, Dirty Ol' Dogs + dj-set by Rumble Skunk Records! Diggin' Out Fest started a rock'n'roll trip 4 years ago, a festival that takes place once per year!!! Is dedicated to rock'n'roll, Diggin' Out some cool bands!!! The 4th volume featuring five bands!!! Cheers!!! Entrance: 7 Euro - Doors open: 21:00 https://www.facebook.com/events/307046563462294/ ************************************************************************************* THE FABULOUS HEYDAYS! ''The Heydays are a 5-piece band with members from Australia, the Netherlands and Greece. Influenced by garage, soul and r'n'r the sole aim of the group is to have a good old wild time. And they hope you do too''. ************************************************************************************* THE DISMISSERS Οι Dismissers είναι μία punk μπάντα από την Αθήνα και ξεκίνησαν την πορεία τους το Σεπτέμβρη του 2012. Έχουν αρκετά λάιβ στο ενεργητικό τους στηρίζοντας κυρίως καταλήψεις, στέκια και έχουν συμμετοχή σε συναυλίες αλληλεγγύης σε πρόσφυγες κλπ. Οι Dismissers είναι οι: Νίκος Τσουλούφης: φωνή, κιθάρα. Με πλούσιο βιογραφικό στην ιστορία της Ελληνικής rock’n’roll σκηνής, ξεκίνησε από το Αδιέξοδο σαν μπασίστας, ενώ αργότερα βρέθηκε τραγουδιστής στους Deus Ex Machina. Αυτή την εποχή είναι μπασίστας των ANFO. Δημήτρης Βάσσης: κιθάρα. Έχει υπάρξει μέλος σε punk rock μπάντες όπως οι Shackle Me Not, Healthy Drain, 3 Chord Sinners. Ίων Νικολάου: lead guitar. Συνεργασία με μπάντες της Ελληνικής Rock’n’Roll σκηνής όπως τους Outsiders (μπάσσο), Dustbowl (κιθάρα), The Duo Jet Band (μπάσσο). Γιώργος Καρβουνίδης: μπάσο. Στο παρελθόν εχει παίξει με διάφορες metal-crossover-hardcore-punk μπάντες οπως οι Red Out, Άρνηση Eκτέλεσης Kαθήκοντος, Bad Luck Souls. Νίκος Βάσσης: τύμπανα. Έχει παίξει σε punk rock σχήματα όπως οι Shackle Me Not, 3 Chord Sinners και σε μπάντες που πειραματίστηκαν με ήχους funk και reggae-ska (Paranga Sound System). https://www.facebook.com/TheDismissers/ ************************************************************************************* MIGHTY SHAKERS Οι Mighty Shakers με βασικές επιρροές από το punk, το rock των 70’s και όχι μόνο, σχηματίστηκαν το 1998 και κατάφεραν να γίνουν γνωστοί στην εγχώρια σκηνή χάρη στις ζωντανές τους εμφανίσεις που είναι γεμάτες ενέργεια, δυναμική rock’n’roll διάθεση και ηλεκτρισμό. Μέχρι σήμερα, έχοντας ήδη ένα cd single, ένα full-cd, συμμετοχές σε αμερικανικές και καναδικές συλλογές, σε ραδιοφωνικά playlist όλου του κόσμου και δίνοντας πολλές συναυλίες εντός και εκτός συνόρων με μπάντες από Ευρώπη και Αμερική, έχουν καταφέρει να παρουσιάσουν το rock’n’roll με τον πιο διασκεδαστικό και απλό τρόπο. Johnny Ted – vocals, guitar Dodo – drums Bill – bass, backing vocals https://www.facebook.com/mightyshakers/ ************************************************************************************* THE AQUA BARONS Οι Aqua Barons ιδρύθηκαν τον Ιανουάριο του 2010 από τους αδελφούς Πέτρο και Φίλιππο Σωτηρόπουλο. Η μπάντα με έδρα το Λέχαιο Κορινθίας σύντομα άρχισε τις εμφανίσεις παίζοντας κυρίως surf standards. Μετά από μακρά περίοδο αποχής, κάνουν την επανεμφάνιση τους το 2013. Η αγάπη τους για τον παραδοσιακό surf ήχο, με κιθάρες βουτηγμένες στο reverb και στο fuzz, προερχόμενα όλα από αληθινό vintage εξοπλισμό είναι το σήμα κατατεθέν τους. Εμφανίζονται για πρώτη φορά στη δισκογραφία στη συλλογή με αποκλειστικά ελληνικές surf μπάντες "Search For Atlantis" (Green Cookie Rec. 2014) με δύο τραγούδια. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους "Southeast Stompers" κυκλοφόρησε σε CD το 2016 από την Green Cookie Records. Έχοντας πολυάριθμες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό έρχονται στο ΑΝ για να μας παρουσιάσουν υλικό από τον επερχόμενο δίσκο τους και να μας ταξιδέψουν με τις 60's μελωδίες τους! https://www.facebook.com/theaquabarons/ ************************************************************************************* DIRTY OL' DOGS Οι Dirty Ol' Dogs σχηματίστηκαν το 2017 από τρεις φίλους με μεγάλη εμπειρία στον χώρο της ανεξάρτητης rock'n'roll-garage-punk Aθηναϊκής σκηνής. Ο Geo Beo (πρώην Cartoons, No Mind κ.λπ.), ο Panos BBL (πρώην Penny Dreadful, Διαφυγόν Κέρδος κ.λπ.) και ο V.Perou των Στούκας, δημιούργησαν ένα power trio που ιδρώνει τη φανέλα από το πρώτο λεπτό, είτε πρόκειται για πρόβα είτε για live! Στόχος των Dirty Ol' Dogs είναι η αποτοξίνωση από τα ντράβαλα της καθημερινότητας μέσω της χειροποίητης -όπως την ονομάζουν- μουσικής τους. https://www.facebook.com/dirtyoldogs/ ************************************************************************************* RUMBLE SKUNK RECORDS Rumble Skunk started like a fanzine years ago… Only two-of-a-kind issues saw the light of day!?! Times they’re a changin’ & now Rumble Skunk Records is a cool rock’n’roll label, founded in 2012 by Spiros & Elissavet!!! Our first vinyl release from the land of OZ was Lords Of Gravity – ”The Curse Of Icarus” LP, and we have plans to put out another release soon or late?! Time will tell…?! Rumble Skunk will be behind the deckz presenting the hot stuff, sure a garage punk-trashed-fuzzed-rock’n‘roll-power-pop set that will blow your mind! Stay tuned & cheers!!! https://www.facebook.com/rumbleskunk/]]> 5350 0 0 0 <![CDATA[RELEASE ATHENS 2019 presents: NEW ORDER]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-presents-new-order/ Wed, 05 Dec 2018 18:35:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5354 Release Athens παρουσιάζει μια από τις πιο καταξιωμένες μπάντες στην ιστορία της pop/rock μουσικής. Οι περίφημοι New Order θα είναι στην Πλατεία Νερού, την Κυριακή 16 Ιουνίου, σε μια βραδιά γεμάτη με τα διαχρονικά και αγαπημένα τραγούδια της απίστευτης πορείας τους. Προερχόμενοι από τις στάχτες των μοναδικών Joy Division, οι πάντα αινιγματικοί New Order - Bernard Sumner (φωνή, κιθάρα), Peter Hook (μπάσο - αποχώρησε το 2007) και Stephen Morris (drums), με την προσθήκη της Gillian Gilbert (synths) - κατόρθωσαν να μετατρέψουν την οδύνη από την απώλεια του μοναδικού Ian Curtis σε αληθινό θρίαμβο. Πραγματικά, αποτελούν μία σπάνια περίπτωση όπου στην ουσία οι ίδιοι άνθρωποι κατάφεραν να σημαδέψουν τη σύγχρονη μουσική εις διπλούν! Από τη μία, η βαριά κληρονομιά των θρυλικών Joy Division, ενός βραχύβιου συγκροτήματος που ακόμα και σήμερα αποτελεί αντικείμενο λατρείας για αμέτρητους φίλους της post-punk / dark wave σκηνής (και όχι μόνο) ανά τον κόσμο, επηρεάζοντας χιλιάδες άλλες μπάντες μέσα στα χρόνια, και από την άλλη η μετεξέλιξή τους σε New Order, που η στροφή στον ηλεκτρονικό ήχο και η επίδρασή τους στις επόμενες γενιές μουσικών και ακροατών, καθιστούν τη μπάντα από το Manchester ως ένα από τα ονόματα που έχουν καθορίσει την πορεία της παγκόσμιας μουσικής σκηνής όσο ελάχιστοι. Από το "Blue Monday", αυτό το μοναδικό - σκοτεινό και ταυτόχρονα απίστευτα ρυθμικό - κομμάτι που έχει χαρακτηρίσει τον ηλεκτρονικό / dance ήχο περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο εδώ και τέσσερις δεκαετίες, μέχρι το απόλυτο pop διαμάντι "True Faith", οι New Order μεγαλούργησαν δίνοντας στη σύγχρονη μουσική τη δική τους, πάντα μελαγχολική και ιδιαίτερη, απόχρωση. "Temptation", "Everything's Gone Green", "Your Silent Face", "Age Of Consent", "Thieves Like Us", "The Perfect Kiss", "Subculture", "Bizarre Love Triangle", "Regret", "Singularity", "Tutti Frutti" είναι μόνο μερικά ακόμα από τα υπέροχα τραγούδια που έχουν γράψει μέσα στα χρόνια που, μαζί με πολλά ακόμα, στέκουν δίπλα στα αθάνατα τραγούδια των Joy Division, μερικά εκ των οποίων θα ακούσουμε ζωντανά το βράδυ της 16ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού: "Love Will Tear Us Apart", "Transmission", "Disorder", "Atmosphere", "Decades"... www.eworder.com https://www.facebook.com/NewOrderOfficial https://www.instagram.com/neworderofficial/ https://www.youtube.com/user/neworder Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/ Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή, 7/12, στις 11:00 το πρωί, προς 38 ευρώ (μονό) και 70 ευρώ (διπλό), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Κυριακή 16 Ιουνίου / New Order + more (tba) Πλατεία Νερού / Δέλτα Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”) Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Λίγα ακόμα λόγια για τους New Order Από το ιστορικό ντεμπούτο τους "Movement" (1981) συνέχισαν ακάθεκτοι να δημιουργούν το δικό τους μύθο, χτίζοντας γύρω από το post-punk παρελθόν και την επιρροή της club σκηνής της Νέας Υόρκης, με αριστουργηματικά αποτελέσματα. Το "Power, Corruption & Lies" κυκλοφορεί το 1983, με προπομπό το ιστορικό "Blue Monday", το κορυφαίο σε πωλήσεις 12ιντσο της ιστορίας. Τα κλασικά "Low-Life" (1985), "Brotherhood" (1986), "Substance" (1987) και "Technique" (1989) τους σταθεροποίησαν στην κορυφή. Τα "Republic" (1993) "Get Ready" (2001) και "Waiting for the Sirens’ Call" (2005) διατήρησαν ακμαίο το όνομα και τα υψηλά standards τους. Ο Peter Hook (μπάσο) αποχωρεί το 2007 και το 2011 οι New Order επιστρέφουν δυναμικά στις συναυλίες, ενώ το "Music Complete", το 2015, κερδίζει κοινό και κριτικούς, με συμμετοχές σαν αυτή του μεγάλου Iggy Pop, αλλά και των Brandon Flowers (Killers) και Elly Jackson (La Roux). Παράλληλα, όλα αυτά τα χρόνια, δεν έχουν σταματήσει ποτέ να περιοδεύουν και να παραμένουν ένα από τα πιο αγαπημένα acts σε φεστιβάλ ολόκληρου του πλανήτη, από τα Glastonbury, Latitude, Roskilde, Sonar έως το Coachella. Οι New Order στην τέταρτη δεκαετία της μοναδικής πορείας τους, συνεχίζουν να εκπλήσσουν και να συγκινούν. Αναζωογονημένοι, με νέο μανιφέστο και line-up, φρέσκο εκλεκτικό ήχο και νέα πνοή!]]> 5354 0 0 0 Tweets by neworder]]> Tweets by neworder]]> Tweets by neworder]]> <![CDATA["Οι Tripnote παρουσιάζουν το 'Distance' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tripnote-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-distance-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Wed, 05 Dec 2018 11:44:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5360 Tripnote new album “Existence” live presentation With special guests: Faceless Mass + Hearken to their Agony Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Τετάρτη 19 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:00 – Εισιτήρια: 6 ευρώ   Το melodic hardcore των Tripnote επιστρέφει στο νέο album Existence και η μπάντα ξεκινάει την ελληνική περιοδεία της για την προώθησή του με μία στάση στην γενέτειρά της, Αθήνα και στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι). Μαζί τους, συνιστώντας την απόλυτη core βραδιά, θα εμφανιστούν τα σχήματα Faceless Mass και Hearken to their Agony, που έχουν κι εκείνα αρχίσει να διαγράφουν την δική τους ποιοτική πορεία στα εγχώρια δρώμενα του σκληρού ήχου.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 5360 0 0 0 <![CDATA["Οι Slapshot επιστρέφουν στην Θεσσαλονίκη με νέο δίσκο!"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-slapshot-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7-%ce%bc%ce%b5/ Wed, 05 Dec 2018 11:48:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5364 Slapshot ζωντανά στην Θεσσαλονίκη Opening act: Going the Distance (GR) Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου 2019 Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη) Πόρτες: 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 16€ (περιορισμένη προπώληση – μόνο μέσω The Vision)
    • 20€ (υπόλοιπη προπώληση και ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Velona Records (Μητροπόλεως 125, τηλ.: 2313090695)
    • Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 6937176490)
    • The Vision (Γρ. Λαμπράκη 101, Άνω Τούμπα, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310953432)
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Οι Slapshot είναι μια μπάντα που περιβάλλεται από ιστορικά γεγονότα, φήμες και αστικούς μύθους. Η -διάρκειας άνω των 30 ετών- ύπαρξή τους έχει καταφέρει εξίσου να διχάσει και να ενώσει την hardcore κοινότητα και τους υποστηρικτές της. Πολύ λίγες μπάντες έχουν αφήσει τόσο εμφανή σημάδια σε τόσες γενιές hardcore οπαδών, με τα παιδιά καθεμίας εξ' αυτών να νιώθουν την ανάγκη να τους ανακαλύψουν και να διεισδύσουν στο υλικό τους, ώστε να πάρουν τις βάσεις για την ανάπτυξη και εξέλιξή τους ως ακροατές. Σε μία σκηνή που τόσο συχνά διαφοροποιεί τις υποκατηγορίες του old-school hardcore ήχου σε youth crew και tough guy, οι Slashot ξεκάθαρα καταφέρνουν να μην ανήκουν σε καμία από τις δύο, αλλά και να έχουν στοιχεία από αμφότερες την ίδια στιγμή. Είναι straight edge και είναι σκληροί ηχητικά, αλλά δεν έχουν τόσες ομοιότητες ούτε με τους Youth of Today, ούτε με τους Madball, ώστε να μπορέσεις ξεκάθαρα να τους κατηγοριοποιήσεις σε μία από τις προαναφερθείσες υποκατηγορίες. Κάτω από όλη την πλούσια ιστορία και τα όσα έχουν ακουστεί για αυτούς και για το πέρασμά τους από την σκηνή, το πιο σημαντικό συστατικό της ύπαρξης των Slapshot παραμένει η μουσική τους. Με ένα αμετανόητα ευθύβολο, ταχύ και τραχύ hardcore, που δεν θα δώσει ποτέ αρκετές αφορμές για να το αποκαλέσεις metal, και που θα αφήσει το punk παρελθόν του να κείτεται σε ένα σκονισμένο ράφι, οι Slapshot παραμένουν ασυμβίβαστοι και ανένταχτοι, παραδίδοντας την πιο αγνή έκδοση hardcore ήχου που θα συναντήσεις εκεί έξω. Η straight edge φύση τους είναι συμπαγής και επίμονη και τους καθορίζει, από την αρχή τους μέχρι και σήμερα. Την στιγμή που τα πρώην μέλη Ian Mackaye και Ray Cappo έχουν αποστασιοποιηθεί πλήρως από το κίνημα, ο Jack "Choke" Kelly (φωνή) και μέρος του team πίσω από αυτόν παραμένουν σκληροπυρηνικοί στις αρχές του. "Undeniably edge" όπως λένε και οι ίδιοι.   Εν έτει 2018, το θρυλικό hardcore σχήμα από την Βοστόνη, επιστρέφει με το αριστουργηματικό νέο full length album "Make America Hate Again". Αποτελώντας ορόσημο για τον hardcore punk ήχο από το 1985, μέχρι και σήμερα, οι Slapshot εξακολουθούν να γράφουν μουσική που είναι καυστική και επίκαιρη όσο ποτέ, και αυτό το πακέτο συμπυκνωμένου δυναμίτη, το αποδεικνύει μέσα στα 11 μόλις τραγούδια που περιέχει. Ηχογραφημένο στο Wild Arctic στο Portsmooth, NH, υπό την καθοδήγηση του σπουδαίου Dean Baltulonis (Madball, American Nightmare, No Warning), πάνω από 30 χρόνια μετά από τότε που ως έκρηξη έκαναν την εμφάνισή τους στην σκηνή, το νέο αυτό πόνημα των Slapshot ηχεί τσατισμένο και εκφράζει την ίδια ακριβώς οργή που έδωσε στην μπάντα την σπουδαία φήμη που έχει μέχρι και σήμερα. Σε μία ακόμη ιστορική συγκυρία για την hardcore σκηνή της πόλης, οι Slapshot, στα πλαίσια της προώθησης του τελευταίου δισκογραφικού τους πονήματος, επισκέπτονται το Eightball Club, την Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου υποσχόμενοι τόνους ιδρώτα, άπειρο συναυλιακό τσαμπουκά και αδυσώπητα moshing pits. LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    5364 0 0 0
    <![CDATA[New Order never seem older!]]> https://www.puzzlemag.gr/new-order-never-seem-older/ Wed, 05 Dec 2018 20:54:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5369 Στο Chapter and Verse, ο Βernard Sumner θυμάται τη στιγμή που η μπάντα άλλαξε το όνομά της από Joy Division σε New Order μετά τον θάνατο του Ian Curtis. "Η μουσική μας είχε γίνει τόσο απίστευτα σκοτεινή και κρύα, που δεν μπορούσαμε πραγματικά να την κάνουμε σκοτεινότερη και ψυχρότερη", λέει. "Θυμάμαι πολύ καθαρά ότι κάθισα σε μια λέσχη στη Νέα Υόρκη μια νύχτα γύρω στις τρεις ή τέσσερις το πρωί και σκεφτόμουν πόσο υπέροχο θα ήταν να κάνουμε μουσική, ηλεκτρονική μουσική που θα μπορούσε να παιχτεί σε ένα από αυτά τα κλαμπ" και αναφέρεται, φυσικά, σε club θρύλους , όπως η Danceteria όπου οι New Order ερωτεύτηκαν την αμερικανική χορευτική μουσική. Τα υπόλοιπα είναι ιστορία. Οι New Order, απέκτησαν το δικό τους μουσικό ύφος συνδυάζοντας alternative dance, post punk & electronica, και έγιναν ένα από τα πιο επιτυχημένα και πρωτοποριακά dance acts όλων των εποχών, δημιουργώντας μια αισθητική που διαχωρίζει και ενώνει την post punk με τις βαριές κιθάρες και την χορευτική μουσική των clubs. Περίπου 30 χρόνια αργότερα, οι New Order συνεχίζουν να εξελίσσονται και να βελτιώνουν το πρότυπο που ουσιαστικά δημιούργησαν με εκπληκτικά θετικά αποτελέσματα. Στα 11 tracks του Music Complete, που βγήκε το '15,  αγγίζουν όλα αυτά που γνωρίζουν να κάνουν τέλεια.. από τη μελαγχολία του πρώτου single, "Restless"  - το υπέροχο "Regret" σαν ωδή για τους κινδύνους του ανικανοποίητου- ως τη eurodisco του "Tutti Frutti", είναι σαν η μπάντα να προσπάθησε να συγκεντρώσει όλα τα iconic vibes της! Με αφορμή του ακούσματος τον ερχομό τους στη σκηνή του Release Athens 2019, το puzzlemag ανατρέχει στη δισκογραφία τους και αναρωτιέται.. Ποιο track τους ταράζει τα νερά της δικής σου καθημερινότητας;;

    New Order - Face Up

    New Order - True Faith

    New Order - Run

    New Order - Blue Monday

    New Order - Vanishing Point

    New Order - All The Way

    New Order - Bizarre Love Triangle

    New Order - Dreams Never End

    New Order - The Perfect Kiss

    New Order - Temptation

    New Order - Regret

    New Order - Ceremony

    New Order - Age Of Consent

    New Order - Tutti Frutti

    New Order - Your Silent Face

    More Info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-presents-new-order/[/embed]]]>
    5369 0 0 0 RELEASE ATHENS 2019 presents: NEW ORDER]]> RELEASE ATHENS 2019 presents: NEW ORDER]]> RELEASE ATHENS 2019 presents: NEW ORDER]]> RELEASE ATHENS 2019 presents: NEW ORDER]]>
    <![CDATA[«Η Σονάτα του Σεληνόφωτος» ΔΩΡΟ ΑΓΑΠΗΣ στους ανέργους]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%ce%bf%ce%bd%ce%ac%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%b5%ce%bb%ce%b7%ce%bd%cf%8c%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%b4%cf%89%cf%81%ce%bf-%ce%b1%ce%b3%ce%b1%cf%80%ce%b7/ Wed, 05 Dec 2018 13:41:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5378 «Η Σονάτα του Σεληνόφωτος»  ΔΩΡΟ ΑΓΑΠΗΣ  στους ανέργους Έφη Παπαθεοδώρου και  Νίκος Κατράκης έρχονται στο «Από Μηχανής Θέατρο»   «Το ξέρω πως καθένας μονάχος πορεύεται στον έρωτα, μονάχος στη δόξα και στο θάνατο. Το ξέρω. Το δοκίμασα. Δεν οφελεί. Άφησε με νάρθω μαζί σου» γράφει  ο  σπουδαίος  μας  ποιητής Γιάννης Ρίτσος  στη «Σονάτα του Σεληνόφωτος»  και  η Έφη Παπαθεοδώρου  και ο Νίκος  Κατράκης αποφάσισαν να μην αφήσουν κανέναν άνθρωπο μονάχο σ’ αυτή την δύσκολη εποχή! Έτσι από την Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου ( και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18.00) παρουσιάζουν ξανά την παράσταση-ύμνο  « Η Σονάτα του Σεληνόφωτος» ,στο  Από Μηχανής Θέατρο,  ΔΩΡΕΑΝ για τους ΑΝΕΡΓΟΥΣ  και με μόνο 10 ευρώ το κανονικό εισιτήριο, δείχνοντας έτσι το κοινωνικό «πρόσωπο» του θεάτρου. Άλλωστε  με αυτή την παράσταση έχουν εισπράξει τόση αγάπη στο παρελθόν από τον  κόσμο  που θεωρούν ότι οφείλουν να του την ανταποδώσουν, δωρίζοντας  την Τέχνη τους αλλά και επικοινωνώντας  τα πανανθρώπινα μηνύματα του μεγάλου μας ποιητή. Το εμβληματικό έργο του  Γιάννη Ρίτσου « Η Σονάτα του Σεληνόφωτος» έγινε θεατρικός μονόλογος  από τον ευρηματικό σκηνοθέτη- που παίζει και το βουβό πρόσωπο της παράστασης- Νίκο Κατράκη σε μια ατμοσφαιρική παράσταση, όπου την  κυρία με τα μαύρα ερμηνεύει μοναδικά η  Έφη Παπαθεοδώρου. Η συγκεκριμένη παράσταση παρουσιάστηκε πριν δύο χρόνια επί σκηνής , με μεγάλη επιτυχία…«Μαγεία, ποίηση!», «Πραγματική ευλογία», «Συγκλονιστική παράσταση», «Απίστευτα συγκινητική και δυνατή υποκριτική στιγμή της κ. Έφης Παπαθεοδώρου» ,«Ευρηματική καθηλωτική σκηνοθεσία», ήταν μόνο μερικές από τις κριτικές του κοινού για την «Σονάτα του Σεληνόφωτος».  Έτσι  τόσο ο σκηνοθέτης της όσο και η πρωταγωνίστρια, θεώρησαν  πως έπρεπε να κάνουν ένα «δώρο αγάπης»  σε όλους τους θεατές  και ιδιαίτερα σ’ αυτούς που δεν έχουν την οικονομική δυνατότητα να ονειρευτούν με τα λόγια και τις  ποιητικές εικόνες του Γιάννη Ρίτσου. Το έργο είναι μια  κατάθεση ψυχής της ηρωίδας, μιάς μαυροφορεμένης ηλικιωμένης γυναίκας που υποκινείται από την παρουσία στο χώρο ενός νέου άνδρα.  Αυτός, παραμένει καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου βουβός και απαθής, υπογραμμίζοντας έτσι την πάλη των διαφορετικών γενεών. Βασικό θέμα του έργου είναι η καταλυτική δράση του χρόνου και των συνεπειών του σε όσους δεν μπορούν να τον ακολουθήσουν… Άλλα θέματα που θίγονται στην παράσταση είναι η φθορά, η μοναξιά, η ελευθερία, ο έρωτας, η καταπίεση της γενετήσιας ορμής, ο θάνατος, η ποίηση και βέβαια ο άνθρωπος ως κοινωνική ύπαρξη. Ο σκηνοθέτης  Νίκος Κατράκης προσεγγίζει με σεβασμό το έργο του μεγάλου ποιητή προσπαθώντας  να φτάσει στην «καρδιά» της ανθρώπινης ύπαρξης και  των νοημάτων της  ζωής. Η  σπουδαία ηθοποιός  Έφη Παπαθεοδώρου, μέσα από μία γκάμα συναισθημάτων και έκφρασης «ντύνεται» την αστή ηλικιωμένη κυρία με τα μαύρα  που μεταφέρει επί σκηνής, έναν ολόκληρο κόσμο μεστό από συμβολισμούς και νοήματα… Μέσα σε όλα  αυτά, ακούγεται  και  η καθηλωτική φωνή αφήγησης  του αξέχαστου Μηνά Χατζησάββα.  «Είναι ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της Νεοελληνικής Γραμματείας και αισθάνομαι πολύ τυχερή που μου δίνεται και πάλι η ευκαιρία να υποδυθώ αυτήν την τσακισμένη από το χρόνο γυναίκα» τονίζει η Έφη Παπαθεοδώρου. Αισθάνομαι ότι με την καθοδήγηση του σκηνοθέτη μου Νίκου Κατράκη, έχω έρθει κοντά στον ρόλο και τον ευχαριστώ γιατί μου χάρισε μία από τις ευτυχέστερες, ίσως την ευτυχέστερη στιγμή μου στο θέατρο»  «Εκτός από την λογοτεχνική –ποιητική του αξία, το έργο αυτό είναι μαγικό,  προσθέτει ο σκηνοθέτης Νίκος Κατράκης. Δεν χρειάζεται να υπεισέλθουμε σε αναλύσεις αλλά να αφεθούμε σε αυτά που μας προκαλεί να αισθανθούμε. Θεωρώ ότι όντως είναι μια σημαντική στιγμή στην πορεία της  Έφης. Αγγίζει κορυφές σε σημεία της ερμηνείας της και αισθάνομαι μίαν απέραντη αγάπη για αυτήν όταν  το καταφέρνει. Ευχαριστώ τον Μηνά (Χατζησάββα) εκεί που βρίσκεται για την αγάπη του και την γενναιοδωρία του να μας χαρίσει την φωνή του. Ευχαριστώ και την Έρη Ρίτσου, αυτήν την σπουδαία γυναίκα και φίλη  που από την αρχή μου παραχώρησε την άδεια να καταπιαστώ με το έργο του μεγάλου Γιάννη Ρίτσου χωρίς να ζητήσει χρήματα, με το αφοπλιστικό επιχείρημα «Ο Ρίτσος δεν έγραφε έργα για να βγάζω εγώ χρήματα»  Η φετεινή παράσταση είναι ένα δώρο στο κοινό μέσα από την καρδιά μας.  Επίσης ευχαριστώ και την αγαπημένη μου Άννα (Φόνσου) για την υψηλής αισθητικής νότα που έδωσε στην εμφάνιση μας »καταλήγει. ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ « Η Σονάτα του Σεληνόφωτος» του Γιάννη Ρίτσου. Θεατρικός Μονόλογος. Από Μηχανής Θέατρο  (Κάτω Σκηνή), Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, (πλησίον Μετρό ) τηλέφωνο 210- 523 2097 (ΠΡΕΜΙΕΡΑ Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου) Κάθε Δευτέρα  και Τρίτη στις 18.00  Διάρκεια Παράστασης 60 λεπτά.                         Σκηνοθεσία -Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Νίκος Κατράκης Ερμηνεία: Έφη Παπαθεοδώρου Φωνή Ποιητή: Μηνάς Χατζησάββας Σκηνικά- Κοστούμια: Άννα Φόνσου Σχεδιασμός Φώτων : Δημήτρης Κάραλης Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος 10 ευρώ, Άνεργοι ΔΩΡΕΑΝ, ατέλειες 5 ευρώ. Προσβασιμότητα για  ΑμεΑ   * Στην συγκεκριμένη διεύθυνση θα βρείτε το  trailer της παράστασης  https://youtu.be/YMxsOjqKyvA           ]]> 5378 0 0 0 <![CDATA[Να τα Πούμε vol. 9 με Solmeister, Ραψωδό Φιλόλογο & WNC το Σάββατο 29 Δεκεμβρίου στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%8d%ce%bc%ce%b5-vol-9-%ce%bc%ce%b5-solmeister-%cf%81%ce%b1%cf%88%cf%89%ce%b4%cf%8c-%cf%86%ce%b9%ce%bb%cf%8c%ce%bb%ce%bf%ce%b3%ce%bf-wnc-%cf%84%ce%bf-%cf%83/ Wed, 05 Dec 2018 14:20:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5383 SOLMEISTER, ΡΑΨΩΔΟΣ ΦΙΛΟΛΟΓΟΣ & WVC Να τα Πούμε vol 9 Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10€, ταμείο: 12€ Σημεία προπώλησης (Από Πέμπτη 6 Δεκεμβρίου):Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218374), Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550), Uncle Chroni’s tattoo and body piercing (Φανερωμένης 7, Χολαργός, τηλ.: 2114007736), White Monkey (Γρ. Γυφτοπούλου 6, Χαλάνδρι) Πόρτες: 20:00 Δύο χρόνια μετά το “Cool Kids Never Die”, το album που επαναπροσδιόρισε τη λέξη εφηβεία και μία ανάσα πριν το “Χάρτινο Βασίλειο”, ο Solmeister, για ένατη συνεχή χρονιά, αποχαιρετάει το έτος που μας πέρασε με τα δικά του κάλαντα, το επετειακό “Να τα Πούμε;” και βγαίνει βόλτα στον Ελληνικό χάρτη. SOLMEISTER Κάτι παραπάνω από ράπερ, κάτι λιγότερο από ροκσταρ, επιζών του τελευταίου θρανίου, αιώνιος έφηβος, φάντασμα που ζει στη γραφομηχανή, παιδί με αισθήματα, γεννημένος χαμένος, κοινωνικά αδέξιος και λίγο αυτοσαρκαστικός, ο Solmeister συνεχίζει τη παράδοση του “Να Τα Πούμε;”, έχοντας στο πλευρό του τη συμπυκνωμένη δύναμη που ακούει στο όνομα Yoda Priest. Ένα δίδυμο γεμάτο ενέργεια, που κερδίζει όλο και περισσότερους οπαδούς από ημέρα σε ημέρα και από ζωντανή εμφάνιση σε ζωντανή εμφάνιση, συγκεντρώνοντας πάνω του όλο και περισσότερα βλέματα. Και υπάρχουν λόγοι για αυτό. Ένας εξ’ αυτών είναι και το “Εγχειρίδιο Επιβίωσης για τους Κοινωνικά Ανασφαλείς”, ένα μυθιστόρημα σε συγγραφή του Solmeister, που αποτελεί κομμάτι της ευρύτερης ιδέας του μουσικού album “Cool Kids Never Die” και μοιάζει να δίνει μια έξτρα ώθηση στη διαρκώς αυξάνουσα δημοτικότητα του εν λόγω καλλιτέχνη, που άκρως ανήσυχος ως προς τις μορφές έκφρασής του και ακούραστος ως προς την ένταση της ενασχόλησής του με αυτές, έχει ξεκινήσει να χαράζει τη δική του μοναδική και ξεχωριστή πορεία στα εγχώρια μουσικά δρώμενα, συμπαρασέρνοντας μαζί του έναν αναβράζοντα πυρήνα οπαδών, χάρη στην ιδεοψυχαναγκαστική συνέπεια και την διαρκώς υποβόσκουσα -σε κάθε εγχείρημα του- ποιότητά του. ΡΑΨΩΔΟΣ ΦΙΛΟΛΟΓΟΣ Ο Ραψωδός Φιλόλογος (πλέον “ΡΦ”, κατά κόσμον Αλέξανδρος) ξεκίνησε την ενασχόλησή του με τη ραπ μουσική το 1996, ως μέλος του σχήματος Διαρρήκτες. Το 2004 γνώρισε τους DJ Strider (παραγωγός) και Κριτή (παραγωγός και μέλος των Ladose και των Μουσικών Ισοβιτών), με τους οποίους συνεργάζεται έκτοτε. Τον Μάιο του 2016, πραγματοποίησε το τελευταίο του event ως solo artist, ενώ άφησε ανοιχτό το ενδεχόμενο να δραστηριοποιηθεί καλλιτεχνικά ξανά στο μέλλον. Σε μία συναυλία που κανείς ακόμη δεν γνωρίζει αν θα σημάνει την συνέχεια της πορείας του ή το κύκνειο άσμα του, ο ΡΦ επιστρέψει επί σκηνής, ξανά μπροστά στο κοινό που τον αγάπησε και δεν σταμάτησε να ζητάει την επιστροφή του. Στις 29 Δεκεμβρίου λοιπόν, θα μοιραστεί μαζί μας κομμάτια από το παρελθόν και μία γεύση από τον προορισμό που ακολουθεί. Πέρασε καιρός, φίλε… WNC Η ιστορία του project ξεκινάει τον Οκτώβριο του 2011 όταν ο Solmeister δημοσιεύει το πρώτο κομμάτι υπό το όνομα “Wednesday Night Cypha” και συνολικά κυκλοφορεί 7 κομμάτια εκείνη τη χρονιά, ένα κάθε Τετάρτη. Το 2014, υπό την προτροπή του dPans, το WNC τρέχει για δεύτερη φορά, πάλι για 7 Τετάρτες στο κανάλι των Σίγμα Πι στο YouTube. Το 2017, ο dPans αναλαμβάνει εξ ολοκλήρου την επιμέλεια του project και το project μεταφέρεται στο κανάλι των Τελευταία Στιγμή, με αρχική ιδέα να διαρκέσει περίπου όσο τα προηγούμενα, όπως και έγινε, με τελευταία δημοσίευση το κομμάτι “Γιορτή” και ένα live παρουσίασης στο BUMS. Ύστερα από αρκετές κουβέντες μεταξύ των ως τότε συμμετεχόντων και λόγω της θετικής ανταπόκρισης που έλαβε από τον κόσμο, το project επιστρέφει ένα μήνα μετά, με σκοπό να λειτουργήσει ακόμα πιο οργανωμένα, με τα κύρια μέλη να δημιουργούν την WNCfam και να πλαισιώνονται από την ευρύτερη οικογένεια, ώστε το project να συνεχιστεί επ’ αόριστον, στο κανάλι των Τελευταία Στιγμή που μετονομάζεται επίσημα πλέον σε Wednesday Night Cypher. Με λίγα λόγια, κάθε Τετάρτη βράδυ κυκλοφορεί ένα καινούριο κομμάτι από εμάς και φίλους. Αυτό είναι το Wednesday Night Cypher. EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: 3P Lab: +306948182236 (Δημήτρης Κότσης) – 3plabgr@gmail.com Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500]]> 5383 0 0 0 <![CDATA[Ο χειμώνας μπήκε με Mogwai]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%cf%8e%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%ae%ce%ba%ce%b5-%ce%bc%ce%b5-mogwai/ Wed, 05 Dec 2018 15:07:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5390 Piraeus Academy προετοιμασμένοι να μεταφερθούν σε μια rock μελαγχολική πραγματικότητα. Η μπάντα της Γλασκώβης μας έπαιξε παλιά και νέα, ακριβώς μετά από ένα καλό warmup από τους  Afformance που αγαπάμε, κι ας ήταν κάπως αμήχανοι αυτή τη φορά σε σχέση με αυτό που μας έχουν μάθει. Οι Mogwai άνοιξαν το live τους με το κλασικό Heard About You Last Night. Το κομμάτι μας έβαλε κατευθείαν στην εκστατική ατμόσφαιρα που δημιουργούν οι Mogwai με τo τυπικό built up και το distortion στα πλήκτρα. Crossing the road material, We ‘re not done, Rano Pano και μια ευθεία βουτιά με rock riffs, μαζί με ένα φλογερό ζεστό κόκκινο και λευκό lightshow.. Για να φτάσουμε στο Coolverine όπου το live άρχισε να παίρνει μια διαφορετική τροπή. Μέχρι εκείνη την ώρα, παρόλο τον ενθουσιασμό μας που τους βλέπαμε ξανά, δεν μας είχαν ακόμα συνεπάρει. Όμως, η υπέροχη μελωδία του Hunted By A Freak, μας.. έφτιαξε. Η συνεχής εναλλαγή των οργάνων έκανε δύσκολη τη διάκριση μεταξύ ήχων, και είναι αυτό που στα live των Mogwai σε κάνει να χάνεσαι, να αφήνεσαι.. Κάθε κομμάτι μας πήγε εκδρομή στον παράδεισο - κάποια κατευθείαν στην κόλαση και πάλι πίσω. Όσο περισσότερο αφήνονταν ελεύθεροι, τόσο μας έκαναν να ανατριχιάζουμε μέχρι τις πατούσες.. Μας έλειψε ένα video wall να ταξιδέψει τη ματιά μας.. Είναι και η μοναδική προσθήκη για να μας τρελάνουν τελείως. Άλλωστε αυτές οι μορφές του μπασίστα Dominic Aitchison με  την γενειάδα αλά ZZ Top και του frontman Stuart Braithwaite που έλεγε “thank you” σε κάθε κομμάτι, δεν χρειάζονται και πολλές.. σάλτσες. Κι ενώ η αρχή του Do not Believe The Fife μας ξεγέλασε, με μια βαθιά στιγμή γαλήνης, μας χάρισε μετά την ευφορία που ξεσπάει σε θόρυβο, με θρυμματισμένες κιθάρες και θορυβώδη drums από τον Martin Bulloch. Για να ακολουθήσει το Old poisons και να μας στείλει στον ουρανό και το 2 Rights make 1 wrong να μας κατεβάσει πάλι στην ηρεμία. Εδώ έλειπαν τα υπέροχα ινδιάνικα φωνητικά της ηχογραφημένης version αλλά προστέθηκε ένα ρυθμικό beat που ταίριαξε τέλεια. Encore και Remurdered και το συγκαταλέγουμε στα highlights της βραδιάς. Για το τέλος, μας φύλαξαν ένα παλιό φόβο: Mogwai fear Satan! Κι έτσι μας άφησαν με ένα νοσταλγικό σημείωμα, που μας υπενθύμισε γιατί τους κρατάμε στην καρδιά μας για δύο δεκαετίες.   Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού [Best_Wordpress_Gallery id="93" gal_title="Mogwai"]]]> 5390 0 0 0 <![CDATA[Πηγαίνοντας στο... “σχολείο” των Last Drive]]> https://www.puzzlemag.gr/pigainontas-sto-sxoleio-twn-last-drive/ Wed, 05 Dec 2018 16:38:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5430 λήξη της μας περιμένει άλλη μία εμφάνιση των Last Drive. Αυτή τη φορά στη χειμερινή εκδοχή της στο Gagarin 205. Μια αμφίδρομη σχέση μπάντας – μουσικής σκηνής, που αποτυπώνεται στα καλύτερα live που έχουν δώσει οι Drive εκεί, κάποια από τα οποία είναι και ιστορικής σημασίας.   H... “πρώτη φορά” Φεύγοντας – ή και όχι – από την επικείμενη εμφάνιση των Last Drive, θα αναφέρω την προσωπική μου εμπειρία. Όντας φοιτητής στο 2ο έτος, ένας τύπος που άκουγε σχεδόν αυστηρά μπάντες δεινόσαυρους από τα 70's, κάποια μέρα, μια φίλη που δεν είχαμε ποτέ κοινά ακούσματα, μου έβαλε το “I Love Cindy” και κάπως με κλώτσησε μέσα μου! Επιστροφή στο σπίτι, ψάξιμο στο ίντερνετ, ακροάσεις. Πρώτα το Heatwave και μετά το Underworld Shakedown. Πεισματικά αρνιόμουν να ακούσω κάτι άλλο πέρα από αυτά τα 2 άλμπουμ για μέρες!   Η μαγική λίστα! Ψάχνοντας στο youtube πετυχαίνω τη λίστα με τίτλο “Songs the Last Drive Taught Us”. Τίτλος που πιθανό να ήταν επηρεασμένος από το Songs the Lord Taught Us των Cramps. Και ξαφνικά ένας νέος κόσμος ανοίγεται μπροστά μου. Ένιωσα σαν να πηγαίνω πρώτη μέρα σχολείο! Σα να έχω μια ανοιχτή εγκυκλοπαίδεια μπροστά μου που θα έπρεπε να έχω ανακαλύψει από καιρό. Μπάντες όπως: Tall Boys, Chocolate Watchband, The Lords of New Church, Modern Lovers και ό,τι μπορείς να φανταστείς. Και φυσικά να μην ξεχάσω τους Dead Moon! Κομμάτια που έχουν διασκευάσει οι Drive στις ζωντανές τους εμφανίσεις. Τους αρέσει πολύ να κάνουν γνωστές τις επιρροές τους, άλλωστε. Unplugged live και διασκευές στο Get Out My Life Woman, στο Big Store αλλά και στο Straight Ahead. Στο Dead End Street των Kinks. Κομμάτια που είναι γνωστά σε κάποιους αλλά όχι πάντα στο ευρύ κοινό. Πόσο τέλειο να τα παίζει και η αγαπημένη σου μπάντα! Διασκευές που κάποια στιγμή ίσως θα έπρεπε να τις ηχογραφήσουν και οι ίδιοι για μια κυκλοφορία, και, γιατί όχι με αυτόν τον τίτλο. Αυτό που χρωστάω (χρωστάμε) στους Last Drive είναι ένα άνοιγμα στους μουσικούς ορίζοντες ακόμα και πέρα από το φάσμα του garage. Και είναι αυτό που τους κάνει την επιδραστικότερη εν ενεργεία μπάντα στην Ελλάδα.   Οι ζωντανές εμφανίσεις Από την πρώτη φορά που τους είδα στα Γιάννενα το 2011 γυρνάω ξανά και ξανά στο ίδιο συναίσθημα. Αυτό το συναίσθημα που μεγαλώνει την προσμονή για την επόμενη φορά, ακόμα και αν είναι η στιγμή που μόλις έχουν τελειώσει την εμφάνισή τους.   Κάθε live μια κατάθεση ψυχής με εκρήξεις rock n roll!   Το δέσιμο της μπάντας με το κοινό, τη δικιά τους “φυλή”, το Drive Tribe, είναι μοναδικό. Είναι η λαχτάρα του κόσμου για αυτό το συγκρότημα, που δεν έφτασαν 2 αλλά 3 sold out βραδιές στο live της επανασύνδεσης και άλλες 2 στην Αθήνα και 1 στη Θεσσαλονίκη στο επετειακό live των 30 χρόνων. Και είναι ίσως αυτό που τους τροφοδοτεί. Το καύσιμο για να συνεχίζει να καίει αυτή η μηχανή και να παράγει αγνό και πηγαίο rock n roll.   Μια ωδή στους Last Drive Πάμε πίσω στη δισκογραφία τους. Κάποιος φίλος έχει πει “καλή μπάντα είναι αυτή που έχει τουλάχιστον έναν πολύ καλό δίσκο”. Όταν στη δισκογραφία σου έχεις το Heatwave, το Blood Nirvana και το Heavy Liquid, τότε τι είσαι, άραγε;   Φτάνουμε στον τελευταίο και ομώνυμο δίσκο τους. Ήρθε 9 χρόνια μετά το Heavy Liquid που σφράγισε την επανασύνδεσή τους, και ήρθε με τίτλο το όνομα της μπάντας. Σα να θέλουν να μας ξανασυστηθούν, 35 χρόνια μετά. Και το κάνουν! Με το Always the Sun, με το τζαμάρισμα αλά Pink Floyd στο White Knuckles και το Angel. Δε θα βρεις ποτέ τη Cindy σε αυτόν το δίσκο, θα βρεις όμως το αποτύπωμα που έχουν αφήσει οι Drive όλα αυτά τα χρόνια με τον ήχο τους.   Με όλα αυτά στο πίσω μέρος του μυαλού περιμένουμε το Σάββατο. 35 χρόνια ιστορίας, έτοιμα να ξεδιπλωθούν ακόμα μια φορά μπροστά μας αυτό το Σάββατο στο ραντεβού του Drive Tribe στο Gagarin.   του  Μιχάλη Κανάκη     Οι Last Drive εμφανίζονται το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου στο Gagarin special guests: Jack Heart and The Love Ghosts More info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CF%84%CE%BF-%CE%BA%CE%B1%CE%B8%CE%B9%CE%B5%CF%81%CF%89%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%BF-live-%CF%84%CF%89%CE%BD-last-drive-%CF%83%CF%84%CE%BF-gagarin-%CE%AD%CF%81%CF%87%CE%B5%CF%84%CE%B1%CE%B9-%CF%84%CE%BF/[/embed]  ]]> 5430 0 0 0 Το καθιερωμένο live των Last Drive στο Gagarin έρχεται τον Δεκέμβριο!]]> Το καθιερωμένο live των Last Drive στο Gagarin έρχεται τον Δεκέμβριο!]]> Το καθιερωμένο live των Last Drive στο Gagarin έρχεται τον Δεκέμβριο!]]> <![CDATA["Οι Deaf Radio ζωντανά στο Temple, στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής περιοδείας τους."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-deaf-radio-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-%cf%83%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%b1%ce%af%cf%83%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b5%cf%85%cf%81/ Thu, 06 Dec 2018 11:43:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5439 Deaf Radio ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Supersoul Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου 2018 Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/241770326488838   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 6€
    • Ταμείο: 8€
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • WIND
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/gaz-temple/deaf-radio-live-at-temple
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Desert rock, heavy rock, σκοτεινή ατμόσφαιρα, στακάτα riffs, συμπαγείς γκρούβες και συναισθηματικά φορτισμένες στιγμές που βρωμάνε δυστοπία, εσωτερίκευση και ανησυχίες κάθε είδους φέρνουν το 2015 στο προσκήνιο ένα νέο σχήμα, για το οποίο δεν γνωρίζαμε τίποτα μέχρι τότε. Το όνομα αυτού Deaf Radio και ο στόχος τους ένας και μοναδικός: Να ταξιδέψουν με τη μουσική τους και να τη μοιραστούν με όσο το δυνατόν περισσότερο κόσμο. Κι έτσι έγινε.   Η κυκλοφορία του εκπληκτικού ντεμπούτο album "Alarm" το 2017 δίνει σάρκα και οστά στις υποψίες μας: Οι Deaf Radio είναι όντως μια ιδιαίτερη περίπτωση που θα μας απασχολήσει. Η δύναμη των social media δίνει έναν άλλον αέρα στην ήδη υπάρχουσα καλλιτεχνική αξία του σχήματος και βοηθάει τη μουσική τους να ταξιδέψει... δορυφορικά σε Ευρωπαϊκά -και όχι μόνο- εδάφη και να τραβήξει την προσοχή μερικών εκατοντάδων χιλιάδων ακροατών. Μερικές σαρωτικές ζωντανές εμφανίσεις έρχονται σαν φυσικό επόμενο. Η μπάντα συμμετέχει στο Ejekt Festival και αργότερα στο Street Mode Festival, κάνει τα πρώτα -όχι και τόσο δειλά- βήματά της με ένα μικρό Ευρωπαϊκό tour, εμφανίζεται στη διπλή sold-out εμφάνιση των Planet of Zeus στο Gagarin και καταδεικνύει τη δυναμική της συγκεντρώνοντας εκατοντάδες φίλους στα headline gigs που πραγματοποιεί. Ο δρόμος μοιάζει πλέον ανοιχτός.   Στα πλαίσια της δεύτερης και μεγαλύτερης Ευρωπαϊκής τους περιοδείας (35 μέρες - περίπου 10000 χιλιόμετρα στον δρόμο), και λίγο καιρό πριν την ολοκλήρωση της δεύτερης πλήρους δισκογραφικής τους δουλειάς, οι Deaf Radio επιστρέφουν στην πόλη τους για μία μεγάλη συναυλία στο Temple, την Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου, ολοκληρώνοντας έναν άκρως δημιουργικό πρώτο κύκλο ζωής και υποσχόμενοι ότι καλύτερο για τη συνέχεια. Βραδιές σαν αυτή συχνά εξελίσσονται σε ιστορικές συγκυρίες. Εσύ πού θα είσαι;   Το "Faith Bender" ήταν αναμφίβολα ένα από τα ποιοτικότερα ντεμπούτο εγχώριας παραγωγής για τον ήχο αλλά και ένα από τα σημαντικότερα της σκηνής για το σωτήριο έτος 2017. Ακροβατώντας ανάμεσα στους Clutch και τους BRMC με δεκάδες δεκάδων άλλες επιρροές να εμπλουτίζουν τη μουσική τους παλέτα, εκτός από αξιοσημείωτα ταλαντούχοι μουσικοί, οι SuperSoul είναι και εξαιρετικοί επί σκηνής, γεγονός που εξηγεί και την ραγδαία αύξηση της δημοτικότητάς τους, αλλά και την όλο και συχνότερη συμμετοχή του σχήματος σε συναυλίες - ορόσημα όπως το support στο ParkLife δίπλα στους Planet of Zeus, στη sold out εν Αθήναις εμφάνιση των Naxatras, το πρώτο Under the Sun Festival, η mini Ευρωπαϊκή τους περιοδεία το 2017, αλλά και η προσεχής τους εμφάνιση στο Keep it Low Festival του Μονάχου, μαζί με τους Colour Haze, Acid King, Elder, Lowrider, Crowbar, Wo Fat και άλλους. Ride on!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5439 0 0 0
    <![CDATA[ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ "ΠΡΩΤΟΣ ΕΡΩΤΑΣ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%bf%cf%83-%ce%b5%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1%cf%83-%cf%83/ Thu, 06 Dec 2018 11:46:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5443 «Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett   ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΔΕΥΤΕΡΑ-ΤΡΙΤΗ 17-18/12 ΣΑΒΒΑΤΟ-ΚΥΡΙΑΚΗ 29,30/12  ΚΑΙ 5,6/1 Από την ομάδα Uni-Arts στο Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων, Αθήνα - 210 6460748   «Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett Μετάφραση: Εριφύλη Μαρωνίτη Σκηνοθεσία: Απόστολος Πελεκάνος Από 26 Νοεμβρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ ΚΑΙ ΠΕΡΙΛΗΨΗ: Ο «Πρώτος έρωτας» είναι ένα διήγημα του Samuel Beckett, που γράφτηκε το 1946 και δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στην αρχική γαλλική εκδοχή του το 1970 και μετέπειτα, στην αγγλική μετάφραση του από τον ίδιο τον Beckett το 1973. Ο αφηγητής, ο οποίος έχει μείνει άστεγος μετά το θάνατο του πατέρα του, διηγείται για την ανακάλυψή του σε ένα παγκάκι ενός πάρκου από μια πόρνη, η οποία του προσφέρει φιλοξενία στο σπίτι της. Από την περίεργη «ένωσή τους», προκύπτει η γέννηση ενός παιδιού, γεγονός που οδηγεί τον αφηγητή, στην άμεση εγκατάλειψη και των δυο τους.   ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ: Ο Σάμιουελ Μπέκετ (αγγλ.: Samuel Barclay Beckett, 13 Απριλίου 1906 – 22 Δεκεμβρίου 1989) ήταν Ιρλανδός λογοτέχνης, ποιητής και θεατρικός συγγραφέας. Το έργο του είναι βασικά μινιμαλιστικό, και σύμφωνα με ορισμένους ερμηνευτές, βαθιά απαισιόδοξο για την ανθρώπινη φύση. Η απαισιοδοξία αυτή αντανακλάται από την εκτενή και περίεργη αίσθηση του χιούμορ στο έργο του, καθώς και από το γεγονός ότι η περιγραφή των εμποδίων στην ανθρώπινη ζωή εξυπηρετεί την επιθυμία του Μπέκετ να δείξει ότι το ταξίδι είναι που αξίζει, παρά τις δυσκολίες του. Το 1969, τιμήθηκε με το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας, ενώ το 1984 εκλέχθηκε επικεφαλής της Aosdána, ένωσης ανθρώπων των Καλών Τεχνών της Ιρλανδίας.   ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΗ: …Επέλεξα το αγγλικό πρωτότυπο όχι από υπερβολική εμπιστοσύνη στις δυνάμεις μου, αλλά γιατί εκείνο υπήρξε ή αφετηρία και το πεδίο συνάφειας με τον συγγραφέα. Εκεί ήταν πού οι επανειλημμένες αναγνώσεις μου αποκάλυψαν την αμεσότητα ενός λόγου πού τον ένιωθα να ταλαντεύεται στο όριο του απλού, του απογυμνωμένου, της επιτήδευσης, της παραίτησης, μιας δηκτικής αμεσότητας, μιας βουβής προκλητικότητας και μιας υφέρπουσας, αλλά πανταχού παρούσας, τρυφερότητας. Με μοτίβα και θέματα βασανιστικά επαναλαμβανόμενα, πού με έκπληξη ανακάλυψα την αυτοβιογραφική τους καταγωγή. Σε κατασκευές του λόγου πού, παρά τη φαινομενική τους δυσκολία, ουδέποτε θεώρησα ψυχρές. Σε ένα σύνολο που επιπλέον έπιανα τον εαυτό μου να το διαβάζει και να το ακούει συνάμα. Με μάτια προσηλωμένα και αυτιά τεντωμένα. Αυθαιρεσίες πιθανόν μιας καθ' όλα υποκειμενικής ανάγνωσης, πού προσπάθησε ωστόσο, από την πλευρά του νεοελληνικού λόγου, να παρακολουθήσει τις περιπετειώδεις μετακινήσεις και μεταμορφώσεις του κειμένου. Γιατί οι πρόζες του Σάμιουελ Μπέκετ, πίσω από μια φαινομενική στασιμότητα ή και ακινησία θανάτου, διαπνέονται από κίνηση και περιπέτεια…   ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Ένα παιχνιδιάρικο και παρωδιακό λογοτεχνικό πείραμα του Beckett, μετά από την απόφασή του να αλλάξει γλώσσα, μια απόφαση που προκάλεσε η επιθυμία του να γράψει, όπως το έθεσε περίφημα, "χωρίς στυλ", στην προσπάθειά του να επαναπροσδιορίσει - ή να ξεκινήσει έναν επαναπροσδιορισμό - της σχέσης του με την ψυχανάλυση.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Ηθοποιοί: Μαρία Κακούρου (Λούλου - Άννα)                   Απόστολος Πελεκάνος (Αφηγητής) Σκηνοθεσία: Απόστολος Πελεκάνος Σκηνικά - κοστούμια: Aγγέλα Μανδηλάρη Μουσική σύνθεση: Δημήτρης Πάντος Φωτισμοί - Ήχος: Απόστολος Τσατσάκος Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κακούρου   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80’ λεπτά   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: ΔΕΥΤΕΡΑ-ΤΡΙΤΗ 17-18/12 ΣΤΙς 21:00 ΣΑΒΒΑΤΟ-ΚΥΡΙΑΚΗ 29,30/12  ΚΑΙ 5,6/1ΣΤΙς 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος 12€, φοιτητικό- Άνω των 65  10€, ανέργων, ατέλειες 5€   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Ηλεκτρονικά στο: www. viva.gr, τηλεφωνικά στο 2106460748  ]]> 5443 0 0 0 <![CDATA[CRASH PARK: Η ζωή ενός νησιού του Philippe Quesne]]> https://www.puzzlemag.gr/crash-park-%ce%b7-%ce%b6%cf%89%ce%ae-%ce%b5%ce%bd%cf%8c%cf%82-%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b9%ce%bf%cf%8d-%cf%84%ce%bf%cf%85-philippe-quesne/ Thu, 06 Dec 2018 11:49:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5446 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ CRASH PARK: Η ζωή ενός νησιού Philippe Quesne 28 έως 30 Δεκεμβρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30   Τροπικά θεατρικά Χριστούγεννα στη Στέγη. Ένα αεροπλάνο. Μια καταιγίδα. Μια μυστηριώδης νήσος. Δύο χρόνια μετά τη «Μελαγχολία των δράκων» του, με την οποία μεταμόρφωσε τη Στέγη σε αλπικό τοπίο, ο Γάλλος σκηνοθέτης και εικαστικός επιστρέφει με ένα εξίσου αλλόκοτο, χιουμοριστικό θέαμα, για να μας μεταφέρει σε πιο τροπικά κλίματα. Ή, αλλιώς, ένα σουρεαλιστικό μιούζικαλ για την επιβίωση και την ουτοπία.   Από 28 έως 30 μια μυστηριώδης νήσος αναδύεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης. Γύρω μας, ο ωκεανός. Τα πάντα εδώ είναι πιθανά. Μπορεί να συντριβούν αεροπλάνα, να αναδυθούν γοργόνες και τέρατα, να συγκροτηθούν καινούριες πολιτείες, να γεννηθούν νέοι μύθοι και θρύλοι. Δύο χρόνια μετά τη «Μελαγχολία των δράκων», με την οποία συστήθηκε στο ελληνικό κοινό, ο Φιλίπ Κεν επιστρέφει στη Στέγη με την πιο πρόσφατη παραγωγή του, το Crash Park: η ζωή ενός νησιού, όπου μπλέκει την ομηρική «Οδύσσεια» με το τηλεοπτικό “Lost”, τον Ιούλιο Βερν με το μιούζικαλ και την εξορία με την ουτοπία.   Μανιώδης συλλέκτης εντόμων από τα παιδικά του χρόνια και με παρελθόν στις εικαστικές τέχνες και τη σκηνογραφία, ο Φιλίπ Κεν δημιουργεί πάντα θαυμαστά θεατρικά οικοσυστήματα. Όπως δηλώνει ο ίδιος: «Για τη σύλληψη μιας παράστασής μου, συχνά σκέφτομαι τοπία ή οποιονδήποτε μικρόκοσμο όπου μπορώ να εμβαπτίσω τους ηθοποιούς μου, ένα μέρος στο οποίο εκείνοι πρέπει, πάση θυσία, να καταστήσουν δυνατή τη ζωή». Με αυτήν τη λογική, στο Crash Park («Πάρκο συντριβής»), όλα συμβαίνουν από επτά ερμηνευτές, γύρω από την κομμένη ουρά ενός φλεγόμενου αεροπλάνου, καρφωμένου σε ένα ερημονήσι. Μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση. Σύλληψη, Σκηνοθεσία & Σκηνογραφία: Philippe Quesne   Έργο για 7 περφόρμερ: Isabelle Angotti, Jean-Charles Dumay, Léo Gobin, Yulka Hokama Sébastien Jacobs, Thomas Suire, Gaëtan Vourc'h   Βοηθός: François-Xavier Rouyer Συνεργασία στη Δραματουργία: Camille Louis Διεύθυνση Σκηνής: Marc Chevillon Τεχνικός Σκηνής: Joachim Fosset Διεύθυνση Ήχου: Samuel Gutman Φωτισμοί: Thomas Laigle, Michaël Nodin Συνεργασία στα Κοστούμια: Corine Petitpierre Κατασκευή Σκηνικών & Εξαρτημάτων: Ateliers Nanterre-Amandiers   Μετάφραση από τα γαλλικά: Λουΐζα Μητσάκου Παραγωγή: Nanterre-Amandiers Με υποστήριξη από το Fondation d’entreprise Hermès programme “New Settings”   Συμπαραγωγή: Théâtre National de Bretagne (Ρεν), HAU (Βερολίνο), Munchner Kammerspiele (Μόναχο), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση     Διαβάστε περισσότερα Ηθοποιοί, εικαστικοί, μουσικοί και ένας σκύλος: αυτή ήταν η βασική σύνθεση του Vivarium Studio, της θεατρικής ομάδας που δημιούργησε ο εικαστικός και σκηνογράφος Φιλίπ Κεν το 2003, με ιδρυτικό στόχο την έκθεση του ανθρώπινου είδους σε συνθήκες μικροβιολογικού εργαστηρίου.   Το θαυμαστό και το μικροσκοπικό, η καθημερινότητα και η ακρότητα, το ψέμα του Θεάτρου και η αλήθεια της Φύσης• αυτό είναι το σταθερό οικοσύστημα μέσα στο οποίο ο Φιλίπ Κεν στήνει τα θεάματά του. Έχοντας πάντα για φόντο μια ιδιαίτερη θεματική και σκηνογραφία, οι παραστάσεις του αναπτύσσονται σε συνεργασία με τους ερμηνευτές, κατά τη διάρκεια των προβών.   Η πρώτη παράσταση που σκηνοθέτησε, με τίτλο La Démangeaison des ailes («Η φαγούρα των φτερών», 2003), ήταν μια σειρά από δράσεις/ασκήσεις απογείωσης και πρόσκρουσης.   Ακολουθώντας τις αρχές του παιχνιδιού Ντόμινο, η τελευταία σκηνή της εκάστοτε παραγωγής του «γεννά» για τον Φιλίπ Κεν την πρώτη σκηνή της επόμενης. Με αυτή τη λογική, το Crash Park προέκυψε ως συνέχεια του “Welcome to Caveland!” (2016), ενός έργου με θέμα τη ζωή επτά τυφλοπόντικων στα έγκατα της γης.   Στη Μελαγχολία των Δράκων, το έργο με το οποίο η Στέγη σύστησε τον Φιλίπ Κεν στο ελληνικό κοινό, το 2016, η δράση διαδραματιζόταν σε ένα χιονισμένο τοπίο, με φόντο το ξεχαρβαλωμένο όχημα μιας μπάντας μεσήλικων hard-rockers.   Λίγα λόγια για τον Philippe Quesne Ο Φιλίπ Κεν (γενν. 1970) είχε τη συνήθεια ως παιδί να συλλέγει και να παρατηρεί έντομα. Δεν έγινε όμως ποτέ εντομολόγος. Αντ' αυτού, αξιοποίησε τις σπουδές του στις εικαστικές τέχνες, αρχικά ως σκηνογράφος στο θέατρο και την όπερα, αλλά και σε εκθέσεις, και έπειτα στη σκηνοθετική και σκηνογραφική του δουλειά με την ομάδα του, το Vivarium Studio (που σημαίνει «ενυδρείο» ή/και «γυάλινο θηριοτροφείο»). Από το 2014, είναι καλλιτεχνικός συν-διευθυντής του θεάτρου Nanterre-Amandiers, Centre dramatique national. Εκτός από παραστάσεις που προορίζονται για θεατρικές σκηνές, ο Κεν δημιουργεί επίσης site-specific περφόρμανς και εικαστικές παρεμβάσεις στον δημόσιο χώρο ή σε φυσικά τοπία. Για παράδειγμα, το Des Expériences παίχτηκε σε δάση και λίμνες, αλλά και σε χωματερές και γκαλερί! Ο Φιλίπ Κεν έχει περιοδεύσει διεθνώς, από την Αβινιόν, τη Βιέννη, το Βερολίνο και τις Βρυξέλλες μέχρι τη Νέα Υόρκη, το Σηάτλ, τη Βραζιλία, το Μεξικό και το Χονγκ Κονγκ, αποσπώντας διακρίσεις, όπως το Obie Award το 2008, με τις παραστάσεις La Démangeaison des ailes (2003), Des experiences (2004), D’après nature (2006), L’Effet de Serge (2007), La Mélancolie des Dragons (2008), Big Bang (2010), Swamp Club (2013), Next Day (2014), Caspar Western Friedrich (2016) και Welcome to Caveland! (2016).   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 28 έως 30 Δεκεμβρίου 2018 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 7€, 15€, 18€, 24€ Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12€, 14€, 19€ Παρέα 10+ άτομα: 11€, 13€, 17€ Κάτοικος Γειτονιάς:7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5€ Συνοδός ΑμεΑ: 7€, 10€   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2206]]> 5446 0 0 0 <![CDATA[acte vide & Pina Bounce]]> https://www.puzzlemag.gr/acte-vide-pina-bounce/ Thu, 06 Dec 2018 12:00:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5449 acte vide & Pina Bounce Πέμπτη 27 Δεκεμβρίου | 21:00 | 6   Οι acte vide συνομιλούν με την Pina Bounce μέσω αυτοσχεδιασμών και ηχητικών εξερευνήσεων. Θα παρουσιάσουν διάφορα σετ σύντομης διάρκειας, τα οποία θα εναλλάσσονται και ενίοτε θα συμπίπτουν,  όπως συμβαίνει σε έναν διάλογο.   acte vide Οι acte vide (κενή πράξη) είναι ο Γιάννης Κοτσώνης και η Δανάη Στεφάνου. Από το 2006 αυτοσχεδιάζουν μαζί, εξερευνώντας τα όρια του θορύβου και της σιωπής. Έχουν πραγματοποιήσει πολυάριθμες συναυλίες και αυτοσχέδιες δράσεις στην Ελλάδα και σε άλλες χώρες, συχνά σε διάλογο με άλλους μουσικούς, εικαστικούς και σκηνοθέτες. Διανύουν την εποχή της επιτάχυνσης με σχετική ηρεμία, ενημερώνοντας πολύ σπάνια την ιστοσελίδα τους. www.acte-vide.blogspot.gr www.facebook.com/acte.vide www.soundcloud.com/actevide     Pina Bounce   Η Pina Bounce ζει και εργάζεται στην Aθήνα ως μουσικός, DJ και αρχιτέκτων. Το μουσικό έργο της, ομαδικό ή ατομικό, από το 2001, διατρέχει το θέατρο, τον κινηματογράφο, ηχητικές εγκαταστάσεις, συναυλιακούς χώρους, και τη δισκογραφία. Εξερευνά τον αυτοσχεδιασμό, τη σύνθεση, την αποδόμηση των ηχητικών μορφών και τη δημιουργία ηχητικών χώρων και εξιστορήσεων. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς της απαντάται στα δύο κύρια ομαδικά project, Drog_A_Tek και Minimaximum Improvision και στο σόλο project Pin(n)a Bounce. www.orilarecords.bandcamp.com/album/trumpetancy www.ioannidou-blog.tumblr.com   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 5449 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2019 & New Order : Ξεκινάει η προπώληση!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-new-order-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%ac%ce%b5%ce%b9-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7/ Fri, 07 Dec 2018 11:53:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5455 Ξεκίνησε η προπώληση των εισιτηρίων για τις 16/6/19 στο Release Athens 2019, όπου headliners θα είναι οι μεγάλοι New Order!

     

    Οι πρώτες τιμές είναι στα 38 ευρώ (για ένα) και 70 ευρώ (για δύο), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.

     

    Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ.

     

    Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

     

    Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους

    Ø open bar

    Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο

    Ø ιδιωτικό parking

    Ø ξεχωριστές τουαλέτες

    Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.

     

    Διάθεση:

     

    Τηλεφωνικά / στο 11876

     

    Online /

     

    https://www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019-new-order/

    https://releaseathens.gr/tickets/

     

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:

     

    www.releaseathens.gr

    https://www.facebook.com/releaseathens/

    https://www.instagram.com/release_athens/

    ]]>
    5455 0 0 0
    <![CDATA[ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΡΦΕΣ του Α. Τσέχοφ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Ξανθόπουλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%cf%81%ce%b5%ce%b9%cf%83-%ce%b1%ce%b4%ce%b5%cf%81%cf%86%ce%b5%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1-%cf%84%cf%83%ce%ad%cf%87%ce%bf%cf%86-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8%ce%b5%cf%83/ Fri, 07 Dec 2018 12:06:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5458 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΡΦΕΣ του Άντον Τσέχοφ Σκηνοθεσία: Δημήτρης Ξανθόπουλος   16-27 Ιανουαρίου 2019 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Μήπως η φαντασίωση ενός μέλλοντος μας εμποδίζει να ζήσουμε το παρόν; Ο Τσέχοφ γράφοντας τις «Τρεις Αδερφές», μια ιλαροτραγωδία για τη ζωή, για τις προσδοκίες, αναρωτιέται: Πώς πρέπει να ζούμε; 117 χρόνια αργότερα, ακόμα αναρωτιόμαστε.   Ξεχάστε τη Μόσχα και την προεπαναστατική Ρωσία. Ο Δημήτρης Ξανθόπουλος ανεβάζει τις Τρεις Αδερφές (1901) του Άντον Τσέχοφ στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, από 16 έως 27 Ιανουαρίου 2019, πιστεύοντας ότι όλοι οι τόποι και όλες οι εποχές βρίσκονται πάνω σε ένα ρήγμα, σε μια κατάσταση διαρκούς αναταραχής. Διατηρεί, ωστόσο, το στρατιωτικό περιβάλλον της επαρχιακής κωμόπολης όπου έχουν εγκλωβιστεί οι τρεις κόρες και ο μοναχογιός ενός νεκρού πια στρατηγού. Όλοι τους έχουν τον διακαή πόθο να επιστρέψουν στην εξιδανικευμένη πόλη των παιδικών τους χρόνων. Αδυνατούν, όμως, να κάνουν κάτι για αυτό. Όλες οι πόλεις είναι ίδιες. Η φαντασίωση μιας ζωής «κάπου αλλού» δεν έχει νόημα. Οι Τρεις Αδερφές, με ένα εξαίσιο επιτελείο ηθοποιών (Άρης Αρμαγανίδης, Γιώργος Βαλαής, Μαντώ Γιαννίκου, Καλλιόπη Κανελλοπούλου-Στάμου, Βασίλης Καραμπούλας, Άρης Μπαλής, Αντώνης Μυριαγκός, Νικολίτσα Ντρίζη, Αγγελική Παπαθεμελή, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γιώργος Στάμος, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου, Γιώργος Φριντζήλας), έρχονται να μας το θυμίσουν. Όπως επισημαίνει ο σκηνοθέτης: «Βαλτώνουν σε μια κατάσταση αδράνειας, στη φαντασίωση κάποιας “ζωής” σε κάποια “Μόσχα”. Παγιδευμένοι στον εαυτό τους, χάνουν την επαφή με την πραγματικότητα. Έξω από τους τοίχους του σπιτιού τους, συντρίβονται. Αυτή η αναμέτρηση με το “έξω” γίνεται το κέντρο της παράστασης. Αυτή η αναμέτρηση είναι και η ιστορία του καθενός μας. Η αγωνία να βρούμε τη θέση μας σε έναν κόσμο στον οποίο ήρθαμε ξαφνικά, χωρίς λόγο και αιτία.» Εκείνες θα ήθελαν να ζουν αλλού. Εσείς;   Συντελεστές: Μετάφραση: Αλέξης Καλοφωλιάς, Δημήτρης Ξανθόπουλος Σκηνοθεσία: Δημήτρης Ξανθόπουλος Σκηνικά & Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου Μουσική: Αλέξης Καλοφωλιάς Επιμέλεια Κίνησης: Βάσω Γιαννακοπούλου Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας Βοηθός Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μητροπούλου Οργάνωση Παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη   Διανομή: Αντρέι: Άρης Αρμαγανίδης Νατάσα: Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου Όλγα: Μαντώ Γιαννίκου Μάσα: Αγγελική Παπαθεμελή Ιρίνα: Καλλιόπη Κανελλοπούλου-Στάμου Κουλίγκιν: Βασίλης Καραμπούλας Βερσίνιν: Αντώνης Μυριαγκός Τούζεμπαχ: Γιώργος Φριντζήλας Σαλιόνι: Άρης Μπαλής Τσεμπουτίκιν: Γιώργος Βαλαής Φεντότικ: Γιώργος Στάμος Φεραπόντ: Θοδωρής Σκυφτούλης Ανφίσα: Νικολίτσα Ντρίζη   Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Διαβάστε περισσότερα: «Η γοητεία των έργων του Τσέχοφ δεν βρίσκεται στον διάλογο ή στην πλοκή, αλλά στο νόημα που είναι κρυμμένο κάτω από τα λόγια, στις παύσεις και στις σιωπές, στην ψυχική δράση των ηρώων.» Αυτά έγραφε ο πρώτος σκηνοθέτης των έργων του Άντον Τσέχοφ, Κονσταντίν Στανισλάφσκι.   Στην παράσταση του Δημήτρη Ξανθόπουλου, τον πρωταγωνιστικό ρόλο της μικρότερης αδερφής, της Ιρίνα, επωμίζεται μια 18χρονη μη επαγγελματίας ηθοποιός, η Καλλιόπη Κανελλοπούλου-Στάμου, η οποία ως ερασιτέχνης έχει λάμψει με το ταλέντο της στο Φεστιβάλ Εφηβικού Θεάτρου (Onassis Youth Festival) της Στέγης.   Είναι η τρίτη φορά που η Στέγη παρουσιάζει έργο του Άντον Τσέχοφ. Η πρώτη ήταν το 2015 με τον Βυσσινόκηπο σε σκηνοθεσία του Νίκου Καραθάνου, ενώ το 2016 παρουσιάστηκε το Who Left this Fork Here του Daniel Fish στο πλαίσιο του φεστιβάλ Made in USA, μια καλωδιωμένη σκηνική ανατομία της τρίτης πράξης των Τριών Αδερφών.   Ο Δημήτρης Ξανθόπουλος ανεβάζει τις Τρεις Αδερφές δέκα χρόνια μετά τον Γλάρο του Τσέχοφ, το έργο με το οποίο πήρε το βάπτισμα του πυρός ως σκηνοθέτης.   Λίγα λόγια για τον συγγραφέα ΑΝΤΟΝ ΤΣΕΧΟΦ Γεννημένος στο λιμάνι Τανγκαρόγκ της Αζοφικής Θάλασσας, από πατέρα έμπορο ο οποίος χρεοκόπησε και αναγκάστηκε να πουλήσει το πατρικό σπίτι για να καταφύγει οικογενειακώς στη Μόσχα (εκεί εντοπίζεται η «καταγωγή» του προς πώληση βυσσινόκηπου στο ομότιτλο έργο), ο Άντον Τσέχοφ (1860-1904) είναι ο πρωτοπόρος συγγραφέας μιας συλλογής αριστουργημάτων: Πλατόνοφ, Ιβάνοφ, Γλάρος, Θείος Βάνιας, Τρεις Αδερφές, Βυσσινόκηπος. Εκτός από συγγραφέας, υπήρξε τολμηρός γιατρός και ερευνητής. Διέσχισε τη Σιβηρία για να επισκεφθεί τη Σαχαλίνη, το νησί-κάτεργο του Ειρηνικού εκείνη την εποχή, προκειμένου να μελετήσει τις αποτρόπαιες συνθήκες διαβίωσης των κρατουμένων, ενώ αφοσιώθηκε επίσης στην καταπολέμηση της επιδημίας χολέρας που είχε ενσκήψει στη ρωσική ύπαιθρο – το φυσικό τοπίο της μετέπειτα δραματουργίας του.   Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΞΑΝΘΟΠΟΥΛΟΣ Ο Δημήτρης Ξανθόπουλος είναι ηθοποιός και σκηνοθέτης, ιδρυτικό μέλος της εταιρείας θεάτρου Pequod (2010). Η συνεργασία του με τη Στέγη ξεκίνησε το 2012, όταν έπαιξε και συν-σκηνοθέτησε, από κοινού με τα υπόλοιπα μέλη της ομάδας Pequod, Το διπλό βιβλίο του Δημήτρη Χατζή. Η παράσταση παίχτηκε στη Στέγη, καθώς επίσης στο Παρίσι (Théâtre de la Ville) και τη Μασσαλία (Villa Méditerranée). Έχει συνεργαστεί ακόμα, ως σκηνοθέτης, με το Φεστιβάλ Εφηβικού Θεάτρου της Στέγης, τις σαιζόν 2015-16 και 2016-17, και μάλιστα σκηνοθέτησε για την Εφηβική Σκηνή το Μοσκώβ-Σελήμ του Γεώργιου Βιζυηνού (2016-17), ενώ ως ηθοποιός, συμμετείχε στους Δαιμονισμένους του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, σε σκηνοθεσία του Κονσταντίν Μπογκομόλοφ (2017). Εκτός της Στέγης, έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός, μεταξύ άλλων, με τα θέατρα Εμπρός (Το ημερολόγιο της άμμου), Σφενδόνη (Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν), Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας (Λάσπη), Παλλάς (Το τρίτο στεφάνι) και έχει παίξει στις μεγάλου μήκους ταινίες Το Χάνι, Ώρες κοινής ησυχίας, Η ψυχή στο στόμα, Χρυσόσκονη, Απ’ τα κόκαλα βγαλμένη, Συγχαρητήρια στους αισιόδοξους, Ζίζοτεκ κ.ά. Τέλος, έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις Υπόθεση εργασίας και Ηλέκτρα του Σοφοκλή, Γλάρος του Άντον Τσέχοφ (Ομάδα Pequod) και, από κοινού με τα υπόλοιπα μέλη της ομάδας Pequod, Από το φίφτυ-φίφτυ στον έρωτα του Δημήτρη Χατζή και Οι δυο μας τώρα του Χρήστου Αγγελάκου.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 16 – 27 Ιανουαρίου 2019 Κεντρική Σκηνή Παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 20:30   Εισιτήρια Early Bird προπώληση από 16 Νοεμβρίου 2018, 12:00 | 13, 16 € (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων)   Έναρξη γενικής προπώλησης από 16 Δεκεμβρίου 2018, 12:00 Κανονικό: 7, 12, 18, 22 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10, 14, 18 € Παρέα 10+ άτομα: 9, 13, 16 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) http://www.sgt.gr/gre/SPG2226  ]]> 5458 0 0 0 <![CDATA[PhotoStory : Kikagaku Moyo & Holy Monitor at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-kikagaku-moyo-holy-monitor-at-fuzz-live-music-club/ Sat, 08 Dec 2018 14:09:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5462 Kikagaku Moyo Holy Monitor   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού]]> 5462 0 0 0 <![CDATA[Winter Plisskën Festival 2018 - [Photo story]]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival-2018-photo-story/ Sun, 09 Dec 2018 19:07:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5487 Winter Plisskën Festival 2018 Main Stage - Piraeus 117 Academy  Lindstrøm  David August Pantha Du Prince Nathan Fake object blue Aquarium - Wave Athens DEBONAIR Elena Colombi   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού  ]]> 5487 0 0 0 <![CDATA[COYOTE'S ARROW ('AHO' - Release Live Show) at An club | Free Entrance]]> https://www.puzzlemag.gr/coyotes-arrow-aho-release-live-show-at-an-club-free-entrance/ Tue, 11 Dec 2018 10:57:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5527 COYOTE'S ARROW ('AHO' - Release Live Show) at An club!  ΠΕΜΠΤΗ 24 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ Free Entrance https://www.facebook.com/events/123304011930737/ Με μέλη θρυλικών συγκροτημάτων της εγχώριας σκήνης, όπως των Deus Ex Machina και Νonmandol, οι Coyote's Arrow,  επιστρέφουν με το ολόφρεσκο ''AHO''! Voodoo, groovy, punk-rock ρυθμοί τους σε ταξιδεύουν αυτόματα σε έρημους τόπους, ενώ συγχρόνως μια πιο γήινη πλευρά τους καθρεφτίζει τη μελαγχολία των αστικών κέντρων.  Οι Coyote's Arrow δίκαια θεωρούνται μια νέα και τελείως διαφορετική μουσική πρόταση!  Λίγα λόγια... Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα. Με τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και με την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς. Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας! Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων, που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό! Το Desert (E.P.) ηχογραφήθηκε τον Ιούλιο του 2015 ενώ το ΑHO (L.P.) τον Ιούλιο του 2018 Και τα 2 άλμπουμ ηχογραφήθηκαν στο MOTHStudio Recordings σε παραγωγή του Jim Spliff (Last Drive, Nighstalker, Deus Ex Machina a.o.) και ηχοληψία του John Tsiakopoulos. Το Mastering έγινε από τον Γιάννη Χριστοδουλάτο στο Sweet Spot Studios. Tα εξώφυλλα φιλοτέχνησε ο Tolik. Η μουσική και οι στίχοι όλων των τραγουδιών είναι των Coyote’s Arrow. - DESERT (E.P.): Κυκλοφορεί σε CD ( Τhe lab records (Veikou 73 Koukaki)) - AHO (LP): Θα κυκλοφορήσει σε βινύλιο τέλη Δεκεμβρίου 2018 (ΤΗΕ LAB RECORDS) Οι Coyote’s Arrow είναι οι: •JIM MANTHOS - GUITAR (DEUS EX MACHINA) •STAVROS EX – VOCALS, ΚΡΟΥΣΤΑ (DEUS EX MACHINA) •ΕVA KOLOMVOU: DRUMS, WATER DRUMS, BACKING VOCALS (NONMANDOL, LUNACY BOOTH, POP IN NOISE, SOUL RESISTANCE) •MARIA KEISOGLOU: BASS (SOUL RESISTANCE) •ΕFTIHIA MANTHOU: - BACKING VOCALS, DAN MOI, KAZOO •GEORGE KALOFOUTIS: GUITAR https://www.facebook.com/Coyotes.arrow https://coyotesarrow.bandcamp.com ]]> 5527 0 0 0 <![CDATA[ΞΕΚΙΝΑΕΙ Ο ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΚΥΚΛΟΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ (φωτιά- νερό) του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b1%ce%b5%ce%b9-%ce%bf-%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%83-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%83-%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84/ Tue, 11 Dec 2018 11:00:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5532 ΞΕΚΙΝΑΕΙ Ο ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΚΥΚΛΟΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ (φωτιά- νερό) του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα Από τις 15 Δεκεμβρίου 2018  έως τις 13 Ιανουαρίου 2019   Στο Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη», αφού ολοκληρώθηκε με πολύ μεγάλη επιτυχία ο πρώτος κύκλος των παραστάσεων του έργου «Ματωμένος Γάμος» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα (γη – αέρας), συνεχίζεται από τις 15 Δεκεμβρίου 2018 έως τις 13 Ιανουαρίου 2019 ο δεύτερος κύκλος της παράστασης Ματωμένος Γάμος (Φωτιά – Νερό). Ένα εγχείρημα που μέχρι στιγμής έχει αφήσει το δικό του αποτύπωμα στα θεατρικά δρώμενα μια και τέσσερις σκηνοθέτες καταθέτουν τη δική τους άποψη πάνω στο έργο του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα «Ματωμένος Γάμος». Τη σκηνοθετική σκυτάλη από τις 15 Δεκεμβρίου παίρνουν ο Κωνσταντίνος Λεβαντής (Φωτιά) και η Μαίρη Ανδρέου (Νερό). Ένα θεατρικό παιχνίδι που έχει τους δικούς του κανόνες, και συμβαίνει για πρώτη φορά. Στους σκηνοθέτες δόθηκαν τέσσερις διαφορετικές μεταφράσεις επιμελημένες από την Αλεξάνδρα Βουτζουράκη, καθώς επίσης επιλέχθηκαν ένα από τα στοιχεία της φύσης για κάθε παράσταση και συγκεκριμένα αντικείμενα και χρώματα, διαφορετικά για την κάθε μια. Σε κάθε παράσταση παίρνουν μέρος τέσσερις ηθοποιοί, εκ των οποίων και σπουδαστές, όπως και απόφοιτοι της Ανώτερης Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής. Σκοπός αυτού του εγχειρήματος είναι να δημιουργηθούν τέσσερις εντελώς διαφορετικές αισθητικά και υφολογικά παραστάσεις, που θα εμβαθύνουν στον λόγο του ποιητή. Οι σκηνοθέτες, που συμμετέχουν σε αυτό το εγχείρημα Άρτεμις Βλαχιώτη, Νάνσυ Ρηγοπούλου, Κωνσταντίνος Λεβαντής, Μαίρη Ανδρέου, είναι όλοι απόφοιτοι της Ανώτερης Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής, από διαφορετικές περιόδους. Η παραγωγή όλων των παραστάσεων είναι της Αθηναϊκής Σκηνής και είναι μια συνέχεια της ερευνητικής πορείας του θεάτρου της Αθηναϊκής Σκηνής, που έχει ξεκινήσει εδώ και  13 χρόνια. Στόχος της Αθηναϊκής Σκηνής είναι η παρουσίαση νέων καλλιτεχνικών εκφράσεων, καθώς και η χρήση διαφορετικών ρευμάτων τέχνης και μεθόδων προσέγγισης, στις οποίες έχουν εντρυφήσει οι νέοι αυτοί σκηνοθέτες.     ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ   15 Δεκεμβρίου 2018 - 13 Ιανουαρίου 2019 Γ. Ματωμένος Γάμος - Φωτιά Μετάφραση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία - απόδοση: Κωνσταντίνος Λεβαντής Βοηθοί Σκηνοθέτη: Άρτεμις Λάσση, Ελένη Γεωργίου Μουσική τραγουδιών: Αρετή Κετιμέ Μουσική: Ντίνος Τσέλης Φωτογραφίες: Παναγιώτης Μπιζούτης Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Μάνα - Πεθερά:                                             Ιωάννα Ζήνα Νύφη - Γυναίκα Λεονάρντο - Φεγγάρι:         Ελίζα Λιάρου Γαμπρός - Λεονάρντο:                                   Παναγιώτης Πανταζής Γειτόνισσα - Δούλα - Ζητιάνα:                      Χριστίνα Σωτηρίου   Στις φωνές των ξυλοκόπων ακούγονται οι: Γιώργος Κρήτος, Κωνσταντίνος Λεβαντής, Πέτρος Τσαπαλιάρης   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 19:00 Κυριακή: 21:30   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων Διάρκεια: 90 λεπτά Δ. Ματωμένος Γάμος - Νερό Μετάφραση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνοθεσία - απόδοση: Μαίρη Ανδρέου Μουσική: Μάρω Θεοδωράκη Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Θέμης Θεοχάρογλου Κοστούμια - Σκηνικά: Μαίρη Ανδρέου Φωτογραφίες: Παναγιώτης Μπιζούτης Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή   Παίζουν: Νύφη:                              Ηλιάνα Νομικού Λεονάρντο - Μάνα:         Γιάννης Καράμπαμπας Φεγγάρι - Ζητιάνα:          Θέμης Θεοχάρογλου Γαμπρός:                         Θάνος Σκόπας   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 21:30 Κυριακή: 19:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό και ανέργων: 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Ειδικές τιμές για ομαδικά Ειδικές τιμές για την παρακολούθηση και των δύο παραστάσεων   Διάρκεια: 90 λεπτά   Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη» Αθ. Διάκου και Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης) Πληροφορίες- κρατήσεις: 2109222300]]> 5532 0 0 0 <![CDATA[Η ΝΕΡΑΙΔΑ ΤΩΝ ΓΛΥΚΩΝ ΚΑΙ Η ΑΤΑΚΤΗ ΞΩΤΙΚΙΝΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%bb%cf%85%ce%ba%cf%89%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%b1%cf%84%ce%b1%ce%ba%cf%84%ce%b7-%ce%be%cf%89%cf%84%ce%b9/ Tue, 11 Dec 2018 11:03:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5535 Συντελεστές παράστασης: Έμμετρο πρωτότυπο κείμενο/σκηνοθεσία: Ευτυχία Μοσχάκη Μουσική επιμέλεια: Φίλιππος Λέφας Ενδματολόγος- κουστούμια: Ιωάννα Γκούζου Φωτογραφίες: Γιάννης Στάππας Παίζουν οι: Νεράιδα των γλυκών Σουκαρίνα: Ευτυχία Μοσχάκη Ξωτικίνα Βερβελούντα: Μαρία Τοκμάκη κιθάρα: Φίλιππος Λέφας διάρκεια παράστασης (χωρίς διάλειμμα): 1 ώρα . Παραστάσεις: 23,25,26,27,28,29,30 Δεκεμβρίου 2018 & 1,2,3,4,5 Ιανουαρίου 2019 στις 3.μ.μ. Γενική είσοδος: 8 € (ειδική τιμή σε γκρούπ άνω των 20 ατόμων, κατόπιν επικοινωνίας με το θέατρο) Από Κοινού Θέατρο Ευπατριδών 4, Γκάζι Τ.Κ.118 54 τηλ: 211 4057249 email: apokoinou4@gmail.com]]> 5535 0 0 0 <![CDATA[Wilson & Wilson του Έντγκαρ Άλαν Πόε στο Θέατρο Φούρνος.]]> https://www.puzzlemag.gr/wilson-wilson-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%81-%ce%ac%ce%bb%ce%b1%ce%bd-%cf%80%cf%8c%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d-2/ Tue, 11 Dec 2018 11:07:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5540 Wilson & Wilson Έντγκαρ Άλαν Πόε Η ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ 9 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 Κάθε Τετάρτη στις 20:00 και Πέμπτη στις 21:00 Το σχεδόν αυτοβιογραφικό αφήγημα του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, «Wilson & Wilson», που παρουσιάστηκε κατά την διάρκεια της περσινής σεζόν σε παγκόσμια πρεμιέρα στην Αθήνα και κατόπιν σε Θεσσαλονίκη και Σύρο, με μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία, επαναλαμβάνεται από 9 Ιανουαρίου 2019 κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στο Θέατρο Φούρνος. Το ψυχολογικό έργο μυστηρίου του Ένγτκαρ Άλαν Πόε παρουσιάζεται σε δραματουργική επεξεργασία και μετάφραση Νικόλα Βαγιονάκη και Μιράντας Βατικιώτη και σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Νικόλα Βαγιονάκη. Μια παράσταση που παρουσιάζει μέσα από τον φαντασιακό σωσία, την σκοτεινή πλευρά του εαυτού μας, την φωνή της συνείδησης που κρίνει, κατακρίνει, επικροτεί ή αποδοκιμάζει τις πράξεις μας. Με έντονη υπαρξιακή αγωνία, ενοχές, μυστήριο, τιμωρία, ψευδαισθήσεις και απληστία. Εκεί  που τα όρια μεταξύ λογικού και παραλόγου είναι ασαφή. Η περιπέτεια του νου αναπόφευκτη. Η φαντασία και η πραγματικότητα αντικατοπτρίζονται στην διαταραγμένη προσωπικότητα του ήρωα που απεγνωσμένα προσπαθεί να λυτρωθεί. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σχεδιασμός Παράστασης, Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Νικόλας Βαγιονάκης Δραματουργική Επεξεργασία, Μετάφραση: Νικόλας Βαγιονάκης, Μιράντα Βατικιώτη Κατασκευή Σκηνικού: Ευγένιος Αρβανιτάκης Ζωγραφική Σκηνικού: Αναστασία Ρήγα Επιμέλεια Φωτισμού: Αποστόλης Τσατσάκος Μουσική Επεξεργασία: Ιάκωβος Παυλόπουλος Trailer παράστασης: Γιάννης Φαφουτάκης Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 20:00 Πέμπτη: 21:00   Τιμές εισιτήριων: Γενική είσοδος:10 ευρώ Φοιτητές και πάνω από 65: 8 ευρώ Άνεργοι και ηθοποιοί του σωματείου: 5 ευρώ Για κρατήσεις θέσεων 210-6460748  ]]> 5540 0 0 0 <![CDATA[«Χορεύοντας στο Σκοτάδι» του Λαρς Φον Τρίερ σε διασκευή Πάτρικ Ελσουέρθ στον Πολυχώρος Vault]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%b5%cf%8d%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bb%ce%b1%cf%81%cf%82-%cf%86%ce%bf/ Tue, 11 Dec 2018 11:14:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5545 Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα το αριστούργημα του Λαρς Φον Τρίερ   «Χορεύοντας στο Σκοτάδι» σε διασκευή Πάτρικ Ελσουέρθ  σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά   μουσική Μάνου Αντωνιάδη στίχους Γεράσιμου Ευαγγελάτου Από τη Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου Κάθε Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:15   Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα, το αριστούργημα του Λαρς Φον Τρίερ, «Χορεύοντας στο Σκοτάδι» σε διασκευή Πάτρικ Ελσουέρθ, μετάφραση Αντώνη Γαλέου, σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, μουσική Μάνου Αντωνιάδη και στίχους Γεράσιμου Ευαγγελάτου. Το συγκινητικό μιούζικαλ του Λαρς Φον Τρίερ, στη σκηνή του VAULT από έναν εννιαμελή θίασο. Από τη Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου, κάθε Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:15, έως την Τρίτη 28 Μαίου.   Το Χορεύοντας στο Σκοτάδι (Dancer in the Dark) παρουσιάστηκε στον κινηματογράφο σε σκηνοθεσία Lars Von Trier, με τους Björk (βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας στις Κάννες, στα European Film Awards, στα Bodil Awards, υποψήφια στις Χρυσές Σφαίρες και στα Oscar), Catherine Deneuve, David Morse, Cara Seymour, Peter Stormare, κ.α Μία από τις πιο σπαρακτικές ταινίες όλων των εποχών και από τις σημαντικότερες, όχι μόνο του εμπνευσμένου στοχαστή - δημιουργού, αλλά και του παγκόσμιου σινεμά. Ο Λαρς Φον Τρίερ, ένας οραματιστής, απρόβλεπτος, παρορμητικός, δογματικός και πρωτοπόρος καλλιτέχνης στο ζενίθ της καριέρας του, έφτιαξε μια ταινία που σε κερδίζει ανεπιφύλακτα σε όλους τους τομείς. Στο Box Office παγκοσμίως, συγκέντρωσε $40 εκατομμύρια. Τα βραβεία ήταν αναμενόμενα.   Χρυσός Φοίνικας και Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ των Καννών (2000), Καλύτερη Ευρωπαική Ταινία της Χρονιάς και Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία (2000) στα European Film Awards, Καλύτερη Ευρωπαική Ταινία της Χρονιάς (2001) στα Goya Awards, Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία της χρονιάς στα Bodil Awards (Danish film awards) 2001, Best Foreign Film (2001) στα Independent Spirit Awards Υποψήφια Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας & Μουσικής στα Golden Globe Awards (2001), για Όσκαρ Μουσικής και Τραγουδιού 2001, για το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στα César Awar   ΥΠΟΘΕΣΗ Η Σέλμα, μια Τσέχα μετανάστρια και ανύπαντρη μητέρα στην επαρχία της πολιτείας Ουάσιγκτον στις ΗΠΑ του 1967 έχει ένα οδυνηρό μυστικό. Πάσχει από μια σπάνια κληρονομική ασθένεια, χάνει σταδιακά την όραση της. Δουλεύει ασταμάτητα και μαζεύει χρήματα, προκειμένου ο γιος της να εγχειριστεί για να μην έχει τη δική της τύχη. Η μόνη της διαφυγή από τη σκληρή της πραγματικότητα, είναι τα αμερικάνικα μιούζικαλ. Ακόμη και στη ζωή της μετατρέπει, με τη φαντασία της, τους ήχους που ακούει σε μουσική, μιούζικαλ με πρωταγωνίστρια την ίδια, όμοια με εκείνα που παρακολουθεί. Όταν όμως ένας απελπισμένος γείτονας κλέβει τις οικονονίες της, το δράμα της ζωής της μετατρέπεται σε τραγωδία που κλιμακώνεται σε ένα τραγικό φινάλε.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας: Λαρς Φον Τριερ Διασκευή: Πάτρικ Ελσουέρθ Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς Πρωτότυπη μουσική – Τραγούδια παράστασης: Μάνος Αντωνιάδης Στίχοι Τραγουδιών: Γεράσιμος Ευαγγελάτος Κινησιολογία - Χορογραφίες : Έλιο Φοίβος Μπέικο Σκηνικά: Δημήτρης Καρατζιάς – Μάνος Αντωνιάδης Κατασκευαστής σκηνικών: Κώστας Μπακάλης Κοστούμια γυναικών: Μάριος Βουτσινάς Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών: Γεωργία Σάντυ Κοστούμια ανδρών: Γιώργος Λυντζέρης Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας Βοηθός φωτιστή: Θοδωρής Μαργαρίτης Βοηθός σκηνοθέτη: Γιέλενα Γκάγκιτς Φωτογραφίες : Χριστίνα Φυλακτοπούλου Επικοινωνία παράστασης : Χρύσα Ματσαγκάνη Παραγωγή: VAULT   Διανομή Σέλμα : Δήμητρα Κολλά Τζην: Αντώνης Σταμόπουλος Κάθυ: Βιργινία Ταμπαροπούλου Μπιλ / Κατήγορος / Φύλακας: Στέλιος Καλαϊτζής Λίντα / Δικαστής / Αναπληρώτρια Διευθύντρια Φυλακών: Ράσμι Σούκουλη Τζεφ / Φύλακας: Θοδωρής Αντωνιάδης Σαμουήλ/ Επικεφαλής των ενόρκων: Πωλ Ζαχαριάδης Νόρμαν / Συνήγορος / Φύλακας: Σωτήρης Μεντζέλος Μπρέντα / Γιατρός / Ντολόρες: Ορνέλα Λούτη   - Ευχαριστούμε τον κύριο Τσακιρακάκη Γεώργιο για την παραχώρηση του Μηχανουργείου Τσακιρακάκης Ο.Ε, όπου έγινε η φωτογράφιση της παράστασης   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   INFO! ΧΟΡΕΥΟΝΤΑΣ ΣΤΟ ΣΚΟΤΑΔΙ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ Από την Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου, έως την Τρίτη 28 Μαίου. ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Δευτέρα 20:00 – Τρίτη : 21:15 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 120' (με διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 15 ευρώ Προπώληση: 13 ευρώ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 12 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 5545 0 0 0 <![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ Η γιορτή συνεχίζεται στο Piraeus 117 Academy / ΜΕΤΑΦΟΡΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Tue, 11 Dec 2018 16:59:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5551 ΠΥΞ ΛΑΞ Η γιορτή συνεχίζεται στο Piraeus 117 Academy ΜΕΤΑΦΟΡΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΩΝ Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε πως οι συναυλίες των Πυξ Λαξ στις 8 και 9 Μαρτίου μεταφέρονται αντίστοιχα την Παρασκευή 15 και το Σάββατο 16 Μαρτίου 2019. Όσοι έχουν προμηθευτεί εισιτήρια για τις συγκεκριμένες ημερομηνίες αυτομάτως αυτά μεταφέρονται στις νέες. Οι Πυξ Λαξ επέστρεψαν για να μείνουν! Το καλοκαίρι γιόρτασαν με τους χιλιάδες οπαδούς τους 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους. Από τη Λάρισα έως τη Θεσσαλονίκη και από το ΟΑΚΑ έως την Κύπρο, όπου και αν έπαιξαν, οι Πυξ Λαξ υπενθύμισαν γιατί άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική, όντας η πιο δημοφιλής και επιδραστική μπάντα της χώρας. Τώρα, οι «παλιές αγάπες» έρχονται και πάλι στις ζωές μας… Τέσσερις μέρες, πέντε ιστορίες! Οι Πυξ Λαξ θα δώσουν τέσσερις συναυλίες στην Αθήνα, στο Piraeus 117 Academy, παρουσιάζοντας τέσσερα από τα διαμάντια της δισκογραφίας τους, αλλά και τον νέο τους δίσκο! Κάθε μέρα και ένα ιστορικό άλμπουμ, ολόκληρο, σε συνδυασμό με τα κορυφαία τραγούδια τους, για να θυμούνται οι παλιοί και να μαθαίνουν οι νεότεροι! Οι Πυξ Λαξ… με γροθιές και κλωτσιές, εισβάλλουν και το 2019 στην ελληνική μουσική σκηνή και σας προσκαλούν στη γιορτή τους! Μια γιορτή η οποία θα φτάσει… μέχρι τη Νέα Υόρκη! Οι Πυξ Λαξ θα διασχίσουν ξανά τον Ατλαντικό, για δύο συναυλίες, στις 22 και 23 Μαρτίου, στο Melrose Ballroom, όπου και θα παρουσιάσουν το πρόγραμμα από τις συναυλίες του φετινού καλοκαιριού για τα 30 χρόνια από την ίδρυσή τους! Αναλυτικά: Αθήνα - Piraeus 117 Academy Παρασκευή 1 Μαρτίου  Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης Σάββατο 2 Μαρτίου  Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες Παρασκευή 15 Μαρτίου Στίλβη Σάββατο 16 Μαρτίου  Υπάρχουν χρυσόψαρα εδώ; Μια μέρα πριν τον χειμώνα Νέα Υόρκη - Melrose Ballroom Παρασκευή 22 και Σάββατο 23 Μαρτίου Περισσότερες λεπτομέρειες για τις συναυλίες στην Αμερική θα ακολουθήσουν σε νέο Δελτίο Τύπου. Τιμές εισιτηρίων ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 13 ευρώ ΤΑΜΕΙΟ: 15 ευρώ ΕΞΩΣΤΗΣ: 25 ευρώ (καθήμενοι) VIP: 40 ευρώ (καθήμενοι) Εισιτήριο και για τις τέσσερις μέρες: 40 ευρώ Σημεία προπώλησης TICKET HOUSE Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις. Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2) Τηλέφωνο Piraeus 117 Academy: 210 3626540 Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης (1994) Τα τραγούδια του δίσκου: 01. Σαν Ψέμα 02. Ανόητες Αγάπες 03. Λένε Για Μένα 04. Σ' Όλους Δίνεσαι 05. Δεν Θα Δακρύσω Πια Για Σένα 06. Μια Ζωή Στο Ρίσκο 07. Μπορεί 08. Τι Είναι Αυτό Που Μας Χωρίζει; 09. Ατελείωτα Ταξίδια 10. Ας Γίνει Ό,τι Θες 11. Χωρίς Ντροπή 12. Άρχισες Να Ξεθωριάζεις Σαν Μια Παλιά Φωτογραφία 13. Ψιχαλίζει Στο Βελιγράδι 14. Ξημέρωμα 15. Δεν Θα Δακρύσω Πια Για Σένα Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες (1996) Τα τραγούδια του δίσκου: 1. Οι Παλιές Αγάπες Πάνε Στον Παράδεισο 2. Δεν Αφήνουν Σημάδια Στην Άμμο Του Χρόνου 3. Ένα Πέπλο Της Σιωπής, Θα Σκεπάζει Σαν Μπαμπούλας Την Ζωή Μας... 4. Ποδήλατα Δίχως Φρένα 5. Κάθε Πονηριά Της Εύας Θα Πονά 6. Δεν Σε Ξέρει Κανείς 7. Spleen 8. Κάνε Κάτι Και Για Σένα 9. Σαν Την Άδικη Κατάρα 10. Να Με Θυμηθείς 11. Να Γίνει Το Νερό Φωτιά 12. Στα Καμίνια 13. Να 'ρθεις Όπως Θα 'ρθουν Τα Χελιδόνια 14. Τα Όνειρα Της Μαίρης 15. Εϊ "Μαν" Κοίτα Μπροστά... 16. Όλο Μ' αφήνεις Να Σ' αφήσω   Στίλβη (1998) Τα τραγούδια του δίσκου: 1. Υδροχόος 2. Μοναξιά Μου Όλα… 3. Στα Βαθιά Σου Νερά 4. Έπαψες Αγάπη Να Θυμίζεις 5. Φαλτσέτα 6. Μια Συνουσία Μυστική 7.  ''Senor'' (Tales Of Yankee Power) 8. Φωτιά 9. Ο έρωτας Κοιμήθηκε Νωρίς 10. Ακόμα Τίποτα Δεν Είδες 11. Στίλβη 12. Σωθήκαν Οι Χαρές 13. Λάμια 14. Κλεμμένη Ομορφιά 15. Απογοήτευση Του Περαστικού 16. Ίριδα Υπάρχουν Χρυσόψαρα εδώ; (1999) Τα τραγούδια του δίσκου: 1. Υπάρχουν Χρυσόψαρα Εδώ; 2. Τώρα (Ava) 3. Ένα Γέλιο Κρεμασμένο Στο Μπαλκόνι 4. Πίνακας 5. You Get In Love 6. Στο Τέλος Γύρισα Σε Σένα 7. Μέλυδρον 8. Μια Ζωή Μέσα Στους Δρόμους 9. Του Τοίχου Οι Ρωγμές 10. Τι Ζητάς 11. Λένε Για Μένα (Elefteria Mix) 12. Οι Παλιές Αγάπες Πάνε Στον Παράδεισο Μια μέρα πριν τον χειμώνα (2018) Τα τραγούδια του δίσκου: 1. Παρακαλώ Περιμένετε 2. Χαμένος 3. Ένα Γράμμα Μόνο 4. Η Μπαλάντα Του Αστροναύτη 5. Τα Καταφέραμε (Ιόλη) 6. Μια Μέρα Πριν Τον Χειμώνα 7. Έρωτας 8. 13 Αυγούστου 9. Το Άσπρο Μου Πουκάμισο 10. Δίχως Σώμα 11. Το Κορίτσι Της Φωτογραφίας 12. Σχοινί 13. Στην Ομορφιά Σου 14. Απ’ Την Αρχή]]> 5551 0 0 0 <![CDATA[New Past / Within Progress / Lacrimae / Glass Eye Filter at AN]]> https://www.puzzlemag.gr/new-past-within-progress-lacrimae-glass-eye-filter-at-an/ Tue, 11 Dec 2018 17:06:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5559 New Past / Within Progress / Lacrimae / Glass Eye Filter at AN! ΣΑΒΒΑΤΟ 12 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 Fb event: https://www.facebook.com/events/418445128693212/ Τέσσερα χαρακτηριστικά συγκροτήματα της εγχώριας progressive μουσικής, ενώνουν τις δυνάμεις τους για μια ξεχωριστή βραδιά στο ιστορικό AN club, στις αρχές του νέου έτους!  Promo Video: https://www.youtube.com/watch?v=VEotmbyBBw4 New Past Οι New Past σχηματίστηκαν το 2013 σαν ένα instrumental progressive rock σχήμα. Μετά από 3 χρόνια αλλαγών στη σύνθεσή τους, αποκτούν φωνή και μπαίνουν στο στούντιο για να ηχογραφήσουν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο “StateofFalling”. Η επόμενη χρονιά μπαίνει δυναμικά για τους NewPast, μιας και δείγματα του δίσκου ακούγονται σε ραδιόφωνο και socialmedia. Η συμμετοχή τους σε συναυλίες και φεστιβάλ εντείνονται, ενώ τον Δεκέμβρη κυκλοφορεί και επίσημα το ντεμπούτο τους, λαμβάνοντας πολλά θετικά σχόλια από τον Τύπο. Μετά και από την παρουσίασή του “StateofFalling” στις αρχές του 2018, το κουαρτέτο από την Αθήνα συνεχίζει τη δυναμική παρουσία του σε μικρές και μεγαλύτερες σκηνές, κερδίζοντας όλο ένα και περισσότερους οπαδούς. E-mail: newpast.band@gmail.com Bandcamp: https://newpast.bandcamp.com/ Facebook: https://www.facebook.com/NewPast.band/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCs3x5B1Yg2zpHYp7XbJnU5Q? Within Progress Οι Within Progress για πρώτη φορά στην Αθήνα! Ένα νέο πενταμελές, progressive metal/rock σχήμα από τη Θεσσαλονίκη το οποίο έχει κυκλοφορήσει ένα ΕΡ με τίτλο "Oceans οf Time" τον Απρίλιο του 2018 από το οποίο έχουν κυκλοφορήσει ένα music video κι ένα lyric video. Ο ήχος της μπάντας κυμαίνεται στο μοντέρνο progressive των 2000s και μετά (Tool, Tesseract, Gojira, Leprous κ.ά) με αρκετά ambient και ελληνικά παραδοσιακά στοιχεία. Η μπάντα από το 2017 είναι ενεργή συναυλιακά ενώ ήδη συνθέτει τον πρώτο της full length δίσκο. E-mail: withinprogressofficial@gmail.com Bandcamp: https://withinprogress.bandcamp.com Facebook: https://www.facebook.com/withinprogress/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCyF_9zfHgYV8QiO3weyVXlA Lacrimae OιLacrimae δημιουργήθηκαν το 2011 στην Αθήνα ως ένα διμελές σχήμα αρχικά από τους Άννα Αναπλιώτη (Φωνή - Πλήκτρα) και τον Γιάννη Αρβανίτη (Drums), με ένα κοινό μουσικό όραμα. Μετά από ακουστικά shows, το 2016 με την προσθήκη ακόμη δύο μελών, τον Κώστα Μπιρμπίλη (Κιθάρα) και τον Αντρέα Μαρκάτη (Μπάσο), που συνέβαλαν καθοριστικά στη μουσική κατεύθυνση του συγκροτήματος, το συγκρότημα ξεκίνησε να ακολουθεί progressive/experimental μονοπάτια, επηρεασμένο από ακούσματα όπως των: StevenWilson, PorcupineTree, PainOfSalvation, Riverside, Leprousκ.α , συνδυάζοντας παράλληλα διαφορετικά μουσικά στοιχεία στον ήχο του. Το πρώτο τους EP album "Entropia" άρχισε παραγωγικά τον Φεβρουάριο του 2017 και τελειοποιήθηκε το καλοκαίρι του ίδιου έτους. Βρίσκεται διαθέσιμο από 25 Σεπτέμβρη σε digital μορφή σε όλες τις γνωστές πλατφόρμες προς λήψη. (YouTube, Spotify, iTunes, Bandcamp, Amazon, Deezer κτλ.) Επόμενα σχέδια τα liveshows και η προετοιμασία ενός full LP album, που ήδη έχει αρχίσει να ετοιμάζεται. E-mail: lacrimaeofficial@gmail.com Bandcamp: https://lacrimaeofficial.bandcamp.com/releases Facebook: https://www.facebook.com/officialLacrimae/ Spotify: https://open.spotify.com/album/5fmYd3uROhkrNJwnaIS5Ft YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCbsnpTXJqzPPigEZb0XQDmw Glass Eye Filter Οι Glass Eye Filter είναι ένα progressive metal σχήμα από την Αθήνα. Η μπάντα ξεκίνησε δοκιμάζοντας το πρωταρχικό της υλικό live και μετά από ένα δημιουργικό διάλειμμα έχει πλέον ηχογραφήσει το παρθενικό της EP. Το πρώτο της single, ονόματι "Day 278", έχει κυκλοφορήσει σε μορφή lyricvideo και είναι διαθέσιμο στο YouTube. Facebook: https://www.facebook.com/glass.eye.filter Instagram: @glasseyefilter YouTube: https://bit.ly/2DEujHX  ]]> 5559 0 0 0 <![CDATA[OI ΜΕΓΑΛΟΙ ALICE IN CHAINS ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/oi-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%b9-alice-in-chains-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Wed, 12 Dec 2018 13:41:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5563 Release Athens 2019 υποδέχεται, για πρώτη φορά στη χώρα μας, μία από τις κορυφαίες rock μπάντες των τελευταίων δεκαετιών. Οι περίφημοι Alice in Chains έρχονται από το Seattle της Washington στην Πλατεία Νερού τη Δευτέρα 24 Ιουνίου. Οι Alice in Chains παραμένουν μία από τις πλέον επιδραστικές και επιτυχημένες rock μπάντες των τελευταίων δεκαετιών. Μαζί με τους Nirvana, Pearl Jam και Soundgarden, αποτέλεσαν την Big Four του Seattle στα θρυλικά 90s και δεν είναι υπερβολή να πούμε πως επανακαθόρισαν τον χάρτη του modern rock. Την τελευταία δεκαετία ο ήχος τους παραμένει το ίδιο συναρπαστικός, συναισθηματικός και πάντα χαρακτηριστικός. Mε μπροστάρη τον Jerry Cantrell, έναν από τουςσπουδαιότερους συνθέτες και κιθαρίστες του σκληρού ήχου (και ίσως υποτιμημένου τραγουδιστή), συνεχίζουν να δηλώνουν δυναμικά την παρουσία τους, δισκογραφικά και επί σκηνής, ζώντας μια δεύτερη "ζωή" και μεγαλώνοντας τον ήδη "die hard" πυρήνα εκατομμυρίων οπαδών. Στη διάρκεια μιας μεγαλειώδους πορείας που αγγίζει πλέον τα 30 χρόνια, έχουν πουλήσει περισσότερους από 20 εκατομμύρια δίσκους και εξακολουθούν να αποτελούν ένα από τα κορυφαία live acts στα μεγάλα φεστιβάλ παγκοσμίως. Το ντεμπούτο τους "Facelift" (1990) σύστησε στον πλανήτη ένα νέο ήχο - το grunge με ξεκάθαρες heavy metal επιρροές - και έγινε το πρώτο χρυσό album του είδους και λίγο αργότερα διπλά πλατινένιο. Οι δύο επόμενοι δίσκοι, "Dirt" (1992) και "Alice In Chains" (1995), μαζί με τα EPs "Sap" (1992) και "Jar of Flies" (1994), τους εκτόξευσαν στην... στρατόσφαιρα. Ο τραγικός και πρόωρος χαμός του τραγουδιστή τους Layne Staley το 2002, έφερε την μπάντα σε ένα απροσδιόριστο διάλειμμα. Ωστόσο, τα εναπομείναντα μέλη, Cantrell, Kinneyκαι Inez, ξανάφεραν τη μπάντα στη ζωή, κόντρα σε κάθε πρόβλεψη! Με τον Willian DuVall ως βασικό τραγουδιστή, το εξαιρετικό "Black Gives Way To Blue" του 2009 τους σύστησε σε ένα νέο κοινό, ενώ με το "The Devil Put Dinosaurs Here" (2013) και το καταπληκτικό φετινό "Rainier Fog", ένα από τα καλύτερα albums της χρονιάς, επιβεβαιώνουν ξανά το status μιας μεγάλης μπάντας που συνεχίζει να είναι εδώ! "Would", "Man In The Box", "Rooster", "No Excuses", "Down In A Hole", "ThemBones", "Heaven Beside You", "I Stay Away", "Nutshell", "Bleed The Freak", "Check My Brain", "The One You Know", "Never Fadeείναι μόνο μερικά από τα σπουδαία κομμάτια που θα ακούσουμε ζωντανά το βράδυ της 24ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/
    Alice in Chains
    1000mods
    Fu Manchu
    +more tba
    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή, 14/12, στις 11:00 το πρωί, προς 38 ευρώ (μονό) και 70 ευρώ (διπλό), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Δευτέρα 24 Ιουνίου / Alice In Chains + more (tba) Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]>
    5563 0 0 0
    <![CDATA["Για δεύτερη μέρα οι Dead Congregation στο Temple λόγω υψηλής προπώλησης"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%ce%bf%ce%b9-dead-congregation-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%cf%85%cf%88%ce%b7%ce%bb/ Fri, 14 Dec 2018 11:23:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5570 Dead Congregation ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)   Ημέρα 1η - Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018 Special guests: Resurgency + DreamLongDead   Ημέρα 2η - Σάββατο 23 Δεκεμβρίου 2018 “Graves of the Archangels” anniversary show Special guests: Soulskinner + Rapture   Πόρτες: 20:30 Event page: www.facebook.com/events/314367429294726   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ (περιορισμένη διάθεση στα 300 εισιτήρια ανά ημέρα):
    • Προπώληση: 8€ ανά ημέρα
    • Ταμείο: 10€ ανά ημέρα
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
    • Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Wind
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/dead-congregation
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ   Από τις στάχτες των Nuclear Winter, το 2004 ανέτειλε μια νέα δύναμη στον χώρο του ευρωπαϊκού death metal. Ένα σχήμα που προερχόμενο από μία μικρή ευρωπαϊκή πρωτεύουσα (την Αθήνα φυσικά) θα άλλαζε στην πορεία τα δεδομένα του ήχου και όλου του underground extreme metal στερεώματος, κυκλοφορώντας δισκογραφικές δουλειές - σταθμούς, και καταφέρνοντας να σπάσει τα σύνορα της χώρας της, να ακουστεί εμφατικά και στην πορεία να λατρευτεί από οπαδούς του ακραίου ήχου παγκοσμίως.   Με σποραδικές αλλά εμβληματικές δισκογραφικές κυκλοφορίες (δύο πλήρη album -με το πιο πρόσφατο "Promulgation of the Fall" του 2014 να θεωρείται από τους πολλούς το σημαντικότερο death metal album του καιρού του- ένα EP και ένα split EP με τους Γερμανούς "ομοιδεάτες" τους, Hellspawn) και με ένα πολύ ιδιαίτερο death metal στυλ, που με έντονες αναφορές στο παρελθόν του είδους, αγκαλιάζει περισσότερο την ατμοσφαιρική πλευρά του ήχου, παρά δίνει έμφαση στην ταχύτητα ή την τεχνική, οι Dead Congregation χαράζουν εδώ και περίπου 15 έτη μία συμπαγή πορεία, με κάθε βήμα της να τους φέρνει πιο κοντά στην παγκόσμια καταξίωση, την οποία βέβαια και αξίζουν.   Το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου οι DC, συναντιούνται στη σκηνή του Αθηναϊκού Ναού, με άλλα δύο πολύ σημαντικά σχήματα του εγχώριου extreme metal στερεώματος, τους καταιγιστικούς brutal death metallers Resurgency και τους υπέρμετρα λασπώδεις DreamLongDead που βρίσκονται στα πρόθυρα της κυκλοφορίας του νέου δισκογραφικού τους... εκτρώματος!   Την Κυριακή 23 Δεκεμβρίου, επί την αφορμή του επικείμενου sold out της πρώτης ημέρας, που πλησιάζει ταχύτατα, αλλά και τα 10 χρόνια από την κυκλοφορία του μνημειώδους δίσκου "Graves of the Archangels", η άβυσσος των Dead Congregation θα καλύψει το Ναό, για δεύτερη συνεχόμενη ημέρα, που θα είναι αφιερωμένη στην προαναφερθείσα δισκογραφική κυκλοφορία, όπου θα εκτελεστεί στην ολότητά της. Την δεύτερη ημέρα, οι μπάντες που θα συμπληρώσουν το φονικό billing είναι οι old school death metallers Soulskinner και οι thrash metallers Rapture.   The Temple of Athens will soon be destroyed!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    5570 0 0 0
    <![CDATA[Ο Αρίστος συνεχίζει στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b1%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%83%ce%b9%cf%83/ Fri, 14 Dec 2018 11:27:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5573 Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» GOO Theatre Company   ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Από 14 Ιανουαρίου   Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρθηκε στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου. Η παράσταση ανέβηκε τον Φεβρουάριο 2018 στον Κάτω Χώρο και μετά, λόγω μεγάλης επιτυχίας, συνεχίστηκε για τρεις μήνες στην Κεντρική Σκηνή του ίδιου θεάτρου. Το Νοέμβριο του 2018 στα Θεατρικά Βραβεία Αθηνοράματος η Ελένη Ουζουνίδου κέρδισε το πρώτο βραβείο γυναικείου ρόλου και στον Γιώργο Παπαγεωργίου απονεμήθηκε το δεύτερο βραβείο καλύτερης θεατρικής παράστασης. Μετά από μια σειρά sold out παραστάσεων, ο «Αρίστος» συνεχίζει την πορεία του στο Θέατρο Άνεσις από τις 14 Ιανουαρίου του 2019.   Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του «Αρίστου». Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα μάνα του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δοσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια - οι δύο έρωτες του, ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου).   Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960 όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται. Πρόκειται για τον Αριστείδη Παγκρατίδη, τον φερόμενο ως «Δράκο του Σέϊχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν: «Μανούλα μου, είμαι αθώος».   * Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος *     Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου Διασκευή / Δραματουργική επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου Μουσική: Γιώργος Δούσος Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Αριανούτσου Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου Μουσικός: Γιώργος Δούσος   ΧΩΡΟΣ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210 77 18 943   ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Δευτέρα 14 Ιανουαρίου 2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:00 Τρίτη 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 16€ Μειωμένο 14€]]> 5573 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2019 / Alice In Chains - Ξεκίνησε Η Προπώληση]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-alice-in-chains-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7/ Fri, 14 Dec 2018 11:34:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5577 Ξεκίνησε η προπώληση των εισιτηρίων για τις 24/6/19 στο Release Athens 2019, όπου headliners θα είναι οι Alice In Chains! Οι πρώτες τιμές είναι στα 38 ευρώ (για ένα εισιτήριο) και 70 ευρώ (για δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:   Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / https://www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019-alice-in-chains/ https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώλησηκαι την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/]]> 5577 0 0 0 <![CDATA[The Overjoyed ''Aced Out'' release show at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-overjoyed-aced-out-release-show-at-an-club/ Fri, 14 Dec 2018 11:37:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5580 ΣΑΒΒΑΤΟ 05.01.2019 The Overjoyed ''Aced Out'' release show at AN CLUB! special guest: The Burnt Tapes (UK) + Hoi-Poi Farplane Wind  + Qualia And The Five Ancestors of the Great Maryland Kingdom  Fb event: https://www.facebook.com/events/355843734987054/ The Overjoyed   Οι The Overjoyed επιστρέψαν ! Το υπερκινητικό πανκ ροκ τρίο έγινε πλέον κουαρτέτο. Μετά απο ένα EP (32) και μετά απο το Boomdoggle(το πρώτο τους φούλ άλμπουμ) το 2016, μετά άπο 2 Ευρωπαικά τουρς και 1 ακόμα στην Ιαπωνία, μετά απο αρκετές καλοκαιρινές εξορμήσεις σε νησιά της Ελλάδος, η κατρακύλα συνεχίζεται. Οι 4(πλέον) φίλοι με χαρά σας παρουσιάζουν το Aced Out.   Aced Out=Το να ξεφεύγεις στο παρατρίχα απο μία κακιά κατάσταση Aced Out=Το να έχεις καλή τύχη. Aced Out=Το να κερδίζεις κάποιον στο παρατρίχα Αρα κυρίες και κύριοι όπως καταλάβατε και όπως μπορείτε να κρίνετε βλέποντας την αφίσα: ΝΙΚΗΣΑΜΕ! ΤΑ ΚΑΤΑΦΕΡΑΜΕ! ΕΙΝΑΙ ΟΛΑ ΕΝΑ ΨΕΜΑ! ΜΠΡΑΒΟ ΜΑΣ!     The Burnt Tapes Μελωδικό πάνκ ροκ με δυνατά συναισθήματα έρχεται κατευθείαν απο το Λονδίνο για 3 live με τελικό προορισμό το An Club στην Αθήνα. Στο ενεργητικό τους έχουν 2 κυκλοφορίες και αναμένεται η επόμενη πολύ άμεσα καθώς το καινούριο τους single/music video με τίτλο ''Yuzi'' υπάρχει ήδη online.   Hoi-Poi Farplane Wind Από την δημιουργία τους το 2011 μέχρι σήμερα, οι Hoi-Poi έχουν βγάλει 1 demo (Happen, 2015), 1 άλμπουμ (Forever Knows Best, 2016) και δύο EP (Powerhouse Dynamics, 2013 και Dread and Vision, 2018). Επιπλέον ύστερα από πολλές συναυλιές και εμφανίσεις σε φεστιβάλ, νομίζουν πως ξέρουν τι πρέπει να κάνουν για να διασκεδάσουν τον κόσμο από κάτω και να μην ιδρώνουν άσκοπα πάνω στην σκηνή.   Qualia And The Five Ancestors of the Great Maryland Kingdom   Οι Qualia and the Five Ancestors of the Great Maryland Kingdom είναι ένα Technical Skate Punk 5μελές σχήμα με έδρα την Αθήνα. Έχοντας κυκλοφορήσει πρόσφατα το παρθενικό τους άλμπουμ με τίτλο "Qualia Over Quantia", οι Πέντε Γηραιοί υπόσχονται να φέρουν ένα μουσικό πανδαιμόνιο στην σκηνή συνδυάζοντας γρήγορα metal riffs, ρυθμικές αμετρίες και μελωδικά φωνητικά!   Save the date  ]]> 5580 0 0 0 <![CDATA[Περιμένοντας τους Solstafir]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-solstafir/ Fri, 14 Dec 2018 13:27:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5590  Μετά από την κοπή κάποιων demos κατέληξαν στο ντουέτο των Tryggvason και Pálmason και άρχισαν τις εργασίες για το ντεμπούτο τους. Μετά την αντικατάσταση του  Einarsson  από τον Svavar Austmann άρχισαν να δημιουργούν κομμάτια για αυτό που θα γινόταν το Blóði og Anda. Μια σειρά από αποτυχίες (label, lineup) το LP τους κυκλοφόρησε το 2002. Σε εκείνη τη φάση οι Sólstafir ήταν πλέον κουαρτέτο μετά την προσθήκη του δεύτερου κιθαρίστα Sαçór Maríus Sæþórsson, ο οποίος έκανε το ντεμπούτο του στο Black Death. Το 2004, η Sólstafir υπέγραψε συμφωνία με την Spikefarm Records και έβγαλαν το φοβερό Masterpiece of Bitterness, το 2005. Φτάνοντας στο 2009, πρόσθεσαν ατμοσφαιρικές post νότες στον ήχο τους, ξεκινώντας για νέες περιπέτειες όπως το Svartir Sandar (2012), το οποίο έφερε τα πρώτα μεγάλα hit .. Fjara και Ótta (2014), που κυκλοφόρησαν μέσω της Season of Mist. Το 2015 ο Pálmason εγκατέλειψε την μπάντα και αντικαταστάθηκε από τον Hallgrímur Jón Hallgrιmsson. Το 2017 βγήκε το Berdreyminn ή αλλιώς «Αυτός που ονειροπολεί αυτά που έρχονται»…   Οι SÓLSTAFIR εμφανίζονται την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου στο Fuzz Live Music Club με Opening act τους Nochnoy Dozor More Info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/solstafir-live-in-athens/[/embed]]]> 5590 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> Sólstafir live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> Sólstafir live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> Sólstafir live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> <![CDATA[Ο Uli Jon Roth, πρώην κιθαρίστας των Scorpions, στο Chania Rock Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-uli-jon-roth-%cf%80%cf%81%cf%8e%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b9%ce%b8%ce%b1%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-scorpions-%cf%83%cf%84%ce%bf-chania-rock-festival/ Sat, 15 Dec 2018 13:18:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5595 Chania Rock Festival 2019 (5 Ιουλίου 2019 / Tarja – Uli Jon Roth 6 Ιουλίου 2019 / Demons & Wizards – Rotting Christ)   Οι SCORPIONS, είναι ένα από τα πιο αγαπητά συγκροτήματα στο ελληνικό κοινό, που κατακλύζει στάδια σε κάθε εμφάνισή τους. Το Chania Rock Festival, βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει, ότι την Παρασκευή 5 Ιουλίου, μαζί με την Tarja, θα εμφανιστεί ο θρυλικός κιθαρίστας των SCORPIONS στα 70’s, Uli Jon Roth, με το συγκρότημά του!!! Ένας κιθαρίστας που έχει γράψει ιστορία κι έχει επηρεάσει τεράστιους κιθαρίστες, όπως ο Kirk Hammett (METALLICA), Yngwie Malmsteen, Wolf Hoffmann (ACCEPT), Marty Friedman (ex-MEGADETH), Christofer Johnsson (THERION) εκτός των άλλων και φυσικά τον «δικό μας», Gus G, ο οποίος έδωσε στο συγκρότημά του, τους FIREWIND, το όνομα δίσκου του Uli Roth!!! Ο Γερμανός κιθαρίστας, έπαιξε σε τέσσερα πρώτα στούντιο άλμπουμ των «Σκορπιών» από το 1974 έως το 1978, στο “Tokyo tapes”, έναν από τους πιο σημαντικούς live δίσκους όλων των εποχών, με πωλήσεις άνω του εκατομμυρίου και σε τραγούδια ύμνους του σκληρού rock, όπως το “In trance”, το “Steamrock fever”, το “Pictured life”, το “We’ll burn the sky”, το “Sails of Charon” με το σόλο που θεωρείται από τα πιο κλασικά και με τη μεγαλύτερη επιρροή στο neoclassical παίξιμο, αλλά και σε μερικές από τις ωραιότερες μπαλάντες τους, όπως το “Born to touch your feelings” ή το “Yellow raven”. Μετά την αποχώρησή του από το συγκρότημα, δημιούργησε τους ELECTRIC SUN κι επικεντρώθηκε στο να γράφει συμφωνίες, μουσική για κονσέρτα και να παίζει με συμφωνικές ορχήστρες σε όλον τον κόσμο. Εκτός αυτού, έχει δημιουργήσει και την προσωπική του, custom κιθάρα, την περίφημη “Sky Guitar”, όπου πρόσθεσε περισσότερα τάστα ώστε να φτάσει τον ήχο του βιολιού. Τα τελευταία χρόνια, πέρα από τις συναυλίες με το προσωπικό του σχήμα, έχει παίξει αρκετές φορές με τους SCORPIONS (και στην Αθήνα εκτός των άλλων), αλλά και στην πιο διάσημη κιθαριστική περιοδεία, το G3, μαζί με τον Joe Satriani και τον Michael Schenker. Στα Χανιά, θα παίξει ένα set, όπου θα επικεντρωθεί στα χρόνια τους στους SCORPIONS, σε μία συναυλία που είναι βέβαιο πως θα μείνει αξέχαστη στους οπαδούς της rock μουσικής, που θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν έναν από τους σημαντικότερους κιθαρίστες της σκηνής. Στις 5 Ιουλίου, είναι βέβαιο ότι στο Chania Rock Festival θα είμαστε… “In trance”!!! Εισιτήρια προπωλούνται ήδη online, με τιμή διημέρου για τα early bird, μόλις στα 48 ευρώ, αλλά και από τα εξής σημεία: - No Remorse Records (Αθήνα) - Sirens Records (Αθήνα) - Nathan's Saloon (Αθήνα) - Avalon Rock Pub Chania (Χανιά) - Route 66 Rock Bar Heraklion (Ηράκλειο) - Dark Tales (Ηράκλειο) - Πολυτεχνείο Καφέ Μπαρ (Ηράκλειο) - Chaplin’s pub cafe (Ρέθυμνο) - Beatnik Rock Bar (Ρέθυμνο) - Nephilim Metal Store (Θεσσαλονίκη)   https://www.chaniarockfestival.gr/en/tickets (Ακολουθεί το αρχικό Δελτίο Τύπου με τα υπόλοιπα σχήματα που έχουν ανακοινωθεί) Το διήμερο 5-6 Ιουλίου 2019, αναμένεται καυτό όχι μόνο εξαιτίας του καιρού, αλλά και συναυλιακά. Μετά την Tarja και τους DEMONS & WIZARDS, στο Chania Rock Festival, έχουμε τη χαρά να ανακοινώσουμε τους κορυφαίους Έλληνες metallers, ROTTING CHRIST, για το Σάββατο 6 Ιουλίου!!!   Μιλάμε για το κορυφαίο διαχρονικά εγχώριο metal σχήμα, που ιδρύθηκε το 1987 και συνεχίζει αδιάλειπτα την καριέρα του διευρύνοντας τη φήμη και το fan base του, χρόνο με τον χρόνο, έχοντας παίξει περισσότερες από 1200 συναυλίες κυριολεκτικά σε όλα τα μήκη και τα πλάτη του κόσμου, από τη Νότια Αμερική μέχρι και τη Μέση Ανατολή και σχεδόν σε όλα τα μεγάλα, διεθνή ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Με 12 δίσκους στο ενεργητικό τους, πάμπολλα single/EP και το νέο τους άλμπουμ, “The heretics”, να αναμένεται με ιδιαίτερη ανυπομονησία στα μέσα του Φεβρουαρίου (και τα πρώτα reports να αναφέρουν ότι πρόκειται για μία ακόμη εξαιρετική δουλειά), οι ROTTING CHRIST είναι βέβαιο πως θα ξεσηκώσουν το κοινό του Chania Rock Festival.   Από τους πρωτοστάτες αυτού που ονομάζουμε “Hellenic black metal”, με τα “Thy mighty contract”, “Non serviam” και “Triarchy of the lost lovers”, έγιναν ένα από τα πρώτα ελληνικά σχήματα που υπέγραψαν συμβόλαιο με μεγάλη, ξένη δισκογραφική εταιρία, τη Century Media (το “Triarchy…” είχε κυκλοφορήσει απ’ αυτήν) κι αφού πειραματίστηκαν αρκετά με τον ήχο τους, μέχρι και το 2004, ήρθε το “Theogonia” που προκάλεσε… κοσμογονία. Ένα νέο είδος ξεπήδησε. Ένα είδος που είναι το σήμα-κατατεθέν των ROTTING CHRIST, το οποίο θα περιγράφαμε ως “dark extreme metal” και το οποίο εξελίχθηκε με τα επόμενα τρία άλμπουμ, “Aealo”, “Κατά τον Δαίμονα εαυτού” και “Rituals”, κάνοντάς τους ένα από τα πιο αξιοσέβαστα ονόματα διεθνώς στον extreme metal χώρο και προσφέροντάς τους έναν τρομακτικά μεγάλο σεβασμό απ’ όλη τη metal κοινότητα.   Στην Ελλάδα, κάθε εμφάνισή τους, προκαλεί ντελίριο ενθουσιασμού και το γκρουπ απολαμβάνει ένα status ανάμεσα στη «θεοποίηση» και το απόλυτο respect. Ο δε ηγέτης τους, Σάκης Τόλης, είναι αναμφισβήτητα μία από τις πιο εμβληματικές και αξιοσέβαστες φιγούρες στον ακραίο χώρο, όχι μόνο κρατώντας τις αρχές του underground αλλά και σεβόμενος απόλυτα τους οπαδούς του σχήματος. Είναι τεράστια η υπερηφάνεια, με την οποία ανακοινώνουμε πως το Σάββατο 6 Ιουλίου, θα ανέβουν στη σκηνή του Chania Rock Festival, για πρώτη φορά στην ιστορία τους στη χώρα μας και σε αποκλειστική εμφάνιση για το 2019, οι DEMONS & WIZARDS!!! Το συγκρότημα που αποτελεί τον καρπό της συνεργασίας δύο από τους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες όλων των εποχών στο χώρο της heavy metal μουσικής για τη χώρα μας. Του Hansi Kursch, τραγουδιστή και ηγέτη των Γερμανών βάρδων, BLIND GUARDIAN (που ήταν οι headliners το 2017 στο CRF) και του Jon Schaffer, κιθαρίστα, συνθέτη και αδιαμφισβήτητου αρχηγού των Αμερικάνων ICED EARTH.   Οι DEMONS & WIZARDS, βρίσκονται ήδη στο στούντιο αυτόν τον καιρό, ηχογραφώντας τον τρίτο τους δίσκο, που θα διαδεχτεί το ομώνυμο άλμπουμ του 2000 και το “Touched by the crimson king” του 2005, ύστερα από 13 χρόνια παύσης. Οι μοναδικές συναυλίες που είχαν δώσει, ήταν το 2000 και ήταν μετρημένες στα δάχτυλα των χεριών. Για το 2019, έχουν ανακοινώσει περιορισμένο αριθμό συναυλιών, κυρίως σε μεγάλα φεστιβάλ, στις υψηλότερες θέσεις του billing, έχοντας μεταξύ των άλλων και αποκλειστική εμφάνιση σε γερμανικό φεστιβάλ στο Wacken Open Air που είναι sold out από την πρώτη μέρα ανακοίνωσής του!!!   Ο Kursch με τον Schaffer και τα συγκροτήματά τους, έχουν δώσει δεκάδες sold out συναυλίες στη χώρα μας, έχουν πουλήσει δεκάδες χιλιάδες δίσκους, όμως ποτέ μέχρι τώρα δεν έχουν εμφανιστεί μαζί, κάτι που αναμένεται να προκαλέσει ντελίριο ενθουσιασμού στους πολυάριθμούς οπαδούς όχι μόνο των DEMONS & WIZARDS, αλλά και σ’ αυτούς των BLIND GUARDIAN και ICED EARTH.   Το σχήμα, πήρε το όνομά του από τον ομώνυμο δίσκο των URIAH HEEP και συνδυάζει τις σκοτεινές μελωδίες των ICED EARTH και τα δυναμικά φωνητικά των BLIND GUARDIAN, με τον ιδεατό τρόπο, όπως επίσης και τις αντίστοιχες θεματολογίες των γκρουπ αυτών. Ως DEMONS & WIZARDS, έχουν επισκεφτεί τη χώρα μας μόνο για συνεντεύξεις και αυτόγραφα, δημιουργώντας το αδιαχώρητο και προκαλώντας πανζουρλισμό. Οι λεπτομέρειες του δίσκου και πρώτα δείγματα της δουλειάς τους, αναμένονται αργότερα μέσα στο 2019.   Την Παρασκευή 5 Ιουλίου, θα εμφανιστεί στα Χανιά, μία πραγματική ντίβα της rock μουσικής, με λαμπρή καριέρα, που τραγουδά με την ίδια άνεση heavy metal και όπερα. Η Tarja, μία από τις πιο δημοφιλείς περσόνες στη rock μουσική, έρχεται να ξεσηκώσει το Chania Rock Festival και να μας καθηλώσει με τη μαγική της φωνή.   Η Tarja Turunen, Φιλανδικής καταγωγής, είναι πολλά περισσότερα από μία απλή τραγουδίστρια. Αρχικά έγινε γνωστή μέσα από το κορυφαίο symphonic metal συγκρότημα όλων των εποχών, τους NIGHTWISH, όπου ήταν ιδρυτικό μέλος και τραγούδησε στους πέντε πρώτους, μνημειώδεις δίσκους τους κι αρκετά εκατομμύρια πωλήσεων, αποχώρησε με επεισοδιακό τρόπο από το σχήμα, αναγκάζοντας τον ηγέτη του να δηλώσει ότι ψάχνει μία εντελώς διαφορετική τραγουδίστρια, αφού γνωρίζει πως δεν πρόκειται να βρει δεύτερη σαν εκείνη. Η σόλο καριέρα της, με το γκρουπ που φέρει το όνομά της, TARJA, τη βρίσκει να είναι πλέον η βασική συνθέτης των τραγουδιών και να ξεφεύγει από τα στεγανά του heavy metal, χωρίς βέβαια να το αποκηρύσσει. Απλά το συνοδεύει με αρκετά pop στοιχεία και περισσότερη opera.   Πέρα από το γεγονός ότι είναι μία τραγουδίστρια με αξιοθαύμαστο εύρος φωνής (τρεις οκτάβες), η προσωπικότητά της είναι τεράστιας εμβέλειας. Δίχως να παραβλέπουμε τις εξαιρετικές σπουδές της, η Tarja είναι μία καλλιτέχνιδα – έμβλημα για τη χώρα της και τη Σκανδιναβία γενικότερα. Είναι σίγουρα η πιο επιδραστική και πιο αναγνωρίσιμη τραγουδίστρια για ολόκληρο το ιδίωμα του συμφωνικού metal με γυναικεία φωνητικά. Στη χώρα της, απολαμβάνει status σούπερ σταρ. Έχει κληθεί στο προεδρικό Μέγαρο για να γιορτάσει την Ημέρα Ανεξαρτησίας της Φιλανδίας το 2003 και το 2007 έχει τραγουδήσει για την ίδια επέτειο, τον εθνικό ύμνο της χώρας. Λίγα χρόνια πριν, ήταν η κεντρική τραγουδίστρια στη Χριστουγεννιάτικη γιορτή, με την παρουσία πάλι του Πρωθυπουργού της χώρας και ζωντανή μετάδοση από την τηλεόραση. Έχει τραγουδήσει μέχρι και στον αποχαιρετιστήριο αγώνα της διάσημης Γερμανίδας πυγμάχου, Regina Halmich, ενώ έχει υπάρξει star coach στη Φιλανδική version του τηλεπαιχνιδιού για τουλάχιστον δύο σεζόν “The Voice” (κάπου εδώ κάντε και τις αντίστοιχες συγκρίσεις με το δικό μας)…   Καλλιτέχνις με απίστευτες δυνατότητες, τεράστιο κατάλογο τραγουδιών, γεμάτη δημιουργικές ανησυχίες, μεγάλη βάση οπαδών, σαγηνευτική παρουσία, δυναμική περσόνα και πάντα με εκπληκτικούς μουσικούς που την πλαισιώνουν. Αν μπορούμε να ρισκάρουμε μία πρόβλεψη, η εμφάνισή της, θα είναι από τις πιο σημαδιακές που έχουν περάσει από το Chania Rock Festival.   Μέσα στις επόμενες εβδομάδες, θα υπάρξουν περισσότερες ανακοινώσεις και λεπτομέρειες για τη διοργάνωση, οπότε… και φέτος μόνο Κρήτη και φέτος μόνο Χανιά!   Το Chania Rock Festival, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης και φυσικά της Ελλάδας, που ξεκίνησε το 2002, θα διεξαχθεί για μία ακόμα φορά στον μαγικό χώρο του Προμαχώνα San Salvatore της πόλης των Χανίων, στην Κρήτη, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου 2019. Όλα αυτά τα χρόνια, τεράστια σχήματα από διάφορες χώρες του κόσμου, έχουν προσφέρει ανεπανάληπτες στιγμές. Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς: [Blind Guardian (GER), Sabaton (SWE), Kreator (GER), Paradise Lost (UK), W.A.S.P (USA), U.D.O (GER), Anathema (UK), Therapy? (IRL), Soulfly (BRA), D-A-D (DEN), Phil Campbell And The Bastard Sons (UK), Warlord (USA), Dirkschneider (GER), Moonspell (POR), Tyketto (USA), Destruction (GER), H.E.A.T. (SWE), Blaze Bailey (GB), Warrel Dane (U.S.A.), Grave Digger (GER), Cutting Crew (GB), αλλά κι εγχώρια σχήματα/καλλιτέχνες [Gus G, Rotting Christ, Septicflesh, Last Drive, Spitfire, Inner Wish, Rock N’ Roll Children, Planet Of Zeus, Nightstalker, Poem, κ.α.].   “Prepare to experience a Dark saga in Middle-Earth!!!”   https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival/ Υπεύθυνος επικοινωνίας: Σάκης Φράγκος (sakis@rockhard.gr    / 2019939613 – 6938090471)      ]]> 5595 0 0 0 <![CDATA[Linval Thompson (A reggae Legend) Live at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/linval-thompson-a-reggae-legend-live-at-an-club/ Sat, 15 Dec 2018 13:27:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5598 ROOTS & CULTURE ''Prophecy Records present ''  LINVAL THOMPSON (JAMAICA) ft IRIE ITES at AN CLUB! Warm up selection : Prophecy Records Selector Antonis Rootikal from Roots Crew Soundsystem(Cyprus ) Stefanatty (One Drop Forward) https://www.facebook.com/events/1027386280797006/ Ο Linval Thompson μεγάλωσε στο Kingston ,Jamaica αλλά έζησε και για καιρό με τη μητέρα του στο Queens της Νέας Υόρκης.Η καριέρα του ξεκίνησε στην ηλικία των 20 ετών με την πρώτη του παραγωγή "No Other Woman", που ηχογραφήθηκε στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Επιστρέφοντας στην Τζαμάικα στα μέσα της δεκαετίας του '70 συνεργάστηκε με τον σπουδαίο παραγωγό Phil Pratt και στην συνέχεια θα επιστρέψει στη Νέα Υόρκη για να ασχοληθεί με την μουσική παραγωγή , παίρνοντας την γνώση και την τεχνική που θα χρησιμοποιήσει αργότερα στις παραγωγές του. Επιστρέφοντας πάλι στην Τζαμάικα, δούλεψε με τον θρυλικό Lee "Scratch" Perry στο studio του Black Ark, ηχογραφώντας το "Kung Fu Man" Η συνεργασία του με τον κορυφαίο παραγωγό Bunny Lee, είχε ως αποτέλεσμα το ντεμπούτο άλμπουμ του, Do not Cut Off Your Dreadlocks, το 1976. Ο Thompson άρχισε να παράγει το δικό του υλικό, με τους πρώτους καρπούς να είναι το άλμπουμ, I Love Marihuana (1978 Trojan records)) ,ένα από τα πιο ιστορικά reggae album! Παρόλο που συνέχισε να εργάζεται ως τραγουδιστής, έγινε όλο και πιο γνωστός ως παραγωγός, δουλεύοντας με τους κορυφαίους καλλιτέχνες όπως ο Dennis Brown, ο Cornell Campbell, The Wailing Souls, ο Barrington Levy και ο Trinity . Οι παραγωγές του Thompson χρησιμοποιήθηκαν ως βάση για μερικά από τα πιο γνωστά δισκογραφικά άλμπουμ του Scientist βάζοντας έτσι και αυτός την προσωπική του σφραγίδα στην DUB! . Έχει επίσης κάνει παραγωγή και έκδοση σε αρκετές δισκογραφικές δουλειές των Eek-A-Mouse, Freddie McGregor,Dennis Brown,Barington Levy,Sugar Minott,Triston Palma,Johnny Osbourne και Viceroys.Επίσης συνεργάστηκε με τον Augustus Pablo ,''Rockers'' Leroy "Horsemouth" Wallace και τους Roots Radics . Ένας ζωντανός θρύλος που έχει αφήσει μια τεράστια παρακαταθήκη ,βγαλμένη από τα studio του King Tubby,Channel One ,Black Ark κ που όλα αυτά τα χρόνια παραμένει ενεργός δισκογραφικά αλλά και με live εμφανίσεις ανά τον κόσμο ,θα βρίσκεται μαζί μας ,στην σκηνή του Αn Club μαζί με τους IRIE ITES από την Γαλλία στις 11/1/19!. Το live θα ξεκινήσει με επιλογές από Prophecy ,Antonis Rootical & Stefanatty . Roots επιλογές από τον selector του Κυπριακού Soundsystem Roots Crew και στην συνέχεια Stefanatty'' at the controls'' Tο Roots Crew Sound System συνεχίζοντας την προώθηση της μουσικής κουλτούρας των reggae soundsystem από το 2000 ,έχει συνεργαστεί με αρκετούς καλλιτέχνες και παραγωγούς όλα αυτά τα χρόνια συμμετέχοντας ενεργά στην Reggae /dub σκηνή της Κύπρου. Θα έχουμε την χαρά να μοιραστούμε τις μουσικές επιλογές με τον selector Antoni αυτή την φορά στην Αθήνα ! O Στέφανος (STEFANATTY) είναι απ τους πρωτοπόρους reggae καλλιτέχνες της local σκηνής, γνωστός στο ελληνικό κοινό τόσο από την προσωπική του σταδιοδρομία σαν Dj όσο και σαν τραγουδιστής και ιδρυτικό μέλος των One Drop Forward. Η Prophecy Records είναι ένα ανεξάρτητο δισκογραφικό εγχείρημα που δημιουργήθηκε το 2012 από τον selector Sensi Tom , μετά από αρκετά χρόνια έρευνας ,dj set και ραδιοφωνικών εκπομπών με αφετηρία τις πρώτες βραδιές που άρχισαν το 2005 . Η πρώτη του κυκλοφορία σε βινύλιο ήταν ένα EP 12'' με κομμάτια όπως τα FIRE BURN (B JUDAH) & REVELATION TIME (B JUDAH ft Hornsman Coyte) ηχογραφημένα στο Hall Place Studio του Leeds. H επόμενη δισκογραφική κυκλοφορία ήρθε 3 χρόνια μετά, το 2015, πάλι σε παραγωγή του ΒUNNIGTON JUDAH & Artman /Jideh και ήταν ένα 7'' ιντσο βινύλιο με το κομμάτι LOVE JAH/DUB JAH. Oι επόμενες δισκογραφικές παραγωγές της Prophecy επιφυλάσσουν συνεργασίες με τους θρύλους της reggae, Prince Alla, Johnny Osbourne και Hornsman Coyote στο τρομπόνι σε παραγωγή του Somehow Art Από το 2012 μέχρι σήμερα η prophecy έχει φιλοξενηθεί 3 φορές εκτός Ελλάδας για να παρουσιάσει τις δισκογραφικές .της κυκλοφορίες αλλά και να μοιραστεί τις μουσικές επιλογές με τα soundsystem των Conscious Embassy στην Toulouse της Γαλλίας ,reggae pon di hills festival μαζί με Irie Warriors soudsystem στους λόφους του Teliou στη Ρουμανία και στην Κύπρο με το Roots Crew soundsystem . Αρκετοί είναι και οι καλλιτέχνες που ήρθαν για πρώτη φορά , καλεσμένοι της PROPHECY CONSCIOUS SOUNDS(U.K)ft CHAZBO(live melodica) &Donovan KINGJAY,EL FATA (U.K),DANCEHALL TRADITION(ROM),SAMMY DREADLOCKS/IRATION STEPPAS CREW,BUNNINGTON JUDAH(U.K),HORNSMAN COYOTE(SERBIA),RAS SNIFFA RANKS(U.K),DADDY MORSE,FAR EAST(FR) ,IRIE WARRIORS SOUNDSYSTEM(ROM)O.B.F ft SHANTI D& SR WILSON,SUNS OF DUB,SOUL STEREO (FR),CONSIOUS EMBASSY(FR),KING ALPHA(U.K),ALPHA AND OMEGA ft RAS TINNY,ALPHA STEPPA(U.K),KAYA FOUNDATION CREW(ROM),DANMAN(JAM) και οι θρύλοι της reggae απο την Jamaica JOHNNY OSBOURNE,PRINCE ALLA , JOHNNY CLARKE ! ]]> 5598 0 0 0 <![CDATA[Bazooka + The Bonnie Nettles at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/bazooka-the-bonnie-nettles-at-gagarin-205/ Sat, 15 Dec 2018 14:11:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5607 5607 0 0 0 <![CDATA[Electric Wizard live at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/electric-wizard-live-at-piraeus-117-academy/ Sat, 15 Dec 2018 14:11:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5610 3 Shades of Black και η Temple Productions παρουσιάζουν Electric Wizard ζωντανά στην Αθήνα Σάββατο 23 Φεβρουαρίου 2019 Piraeus 117 Academy (Πειραιώς 117, Αθήνα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Περιορισμένη προπώληση: 25€ • Προπώληση: 28€ • Ταμείο: 30€ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: [Η προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του έχει ξεκινήσει - Η έναρξη προπώλησης στα δισκοπωλεία θα ανακοινωθεί σύντομα] • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • WIND • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/piraeus-117-academy/electric-wizard ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Οι άρχοντες του τρόμου, προπάτορες αυτού που ονομάζουμε doom-stoner, ένα εκ των σημαντικότερων σχημάτων του γενικότερου heavy rock στερεώματος, οι Βρετανοί τιτάνες Electric Wizard, επιστρέφουν εμφατικά στην Ελλάδα το 2019 με ένα exclusive show στο Piraeus Academy της Αθήνας. Με ηχητικές εντάσεις που λιώνουν εγκεφάλους, μπάσα που κάνουν τη γη να ραγίζει, fuzz guitars που διαβρώνουν την αντίληψη του χωροχρόνου, και μια horror αισθητική που σχεδόν βίαια γεννά μνήμες από μια άλλη εποχή, πνιγμένο σε καπνό, σκότος και ξεραμένο αίμα, το καταραμένο κουαρτέτο - φαινόμενο από τη Μεγάλη Βρετανία είναι και πάλι εδώ, προσφέροντας ένα ντουζ αλήθειας σε κάθε αδυναμο ακροατή και κάθε απροετοίμαστη ψυχή. Prepare yourselves for Electric F***in' Wizard! LINKS: • Electric Wizardwww.electricfuckinwizard.com | www.facebook.com/electricwizarddorsetdoom • 3 Shades of Blackwww.3shadesofblack.net | www.facebook.com/threeshadesofblack • Temple Athenswww.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub • Piraeus 117 Academywww.facebook.com/Academy117 ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / ΓΡΑΦΕΙΟ ΤΥΠΟΥ: T: +30.694.8182236 E: 3plabgr@gmail.com]]> 5610 0 0 0 <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για το live των SÓLSTAFIR στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-solstafir-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Sun, 16 Dec 2018 10:56:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5629 Nochnoy Dozor. To πρόγραμμα: Πόρτες 20.00 Nochnoy dozor 21.00 Solstafir 22.00 [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CF%80%CE%B5%CF%81%CE%B9%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%BF%CE%BD%CF%84%CE%B1%CF%82-%CF%84%CE%BF%CF%85%CF%82-solstafir/[/embed]   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Kυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018, Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 & Πειραιώς 209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr)]]> 5629 0 0 0 Περιμένοντας τους Solstafir]]> Περιμένοντας τους Solstafir]]> Περιμένοντας τους Solstafir]]> <![CDATA[ΤΟ ΞΕΡΟΥΝ ΟΛΟΙ (Todos lo saben) τα Χριστούγεννα στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%be%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%b9-todos-lo-saben-%cf%84%ce%b1-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%bd%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Tue, 18 Dec 2018 11:08:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5641 Το ξέρουν όλοι (Todos lo saben) Χώρα: Ισπανία Διάρκεια: 132’ Σκηνοθέτης: Ασγκάρ Φαραντί Ηθοποιοί: Χαβιέ Μπαρδέμ, Πενέλοπε Κρουζ, Ρικάρντο Νταρίν Γλώσσα: Ισπανικά/ Αγγλικά Ο βραβευμένος με Όσκαρ Ασγκάρ Φαραντί (Ένας Χωρισμός, Ο Εμποράκος) σκηνοθετεί την Πενέλοπε Κρουζ και το Χαβιέ Μπαρδέμ σε αυτό το πολυδιάστατο ψυχολογικό δράμα. Η Λόρα ταξιδεύει με την κόρη και το γιο της στο χωριό που μεγάλωσε για το γάμο της αδερφής της. Οι εντάσεις όμως δε λείπουν από την οικογένεια της και τα συναισθήματα που τρέφει για τον παλιό της φίλο Πάκο περιπλέκουν ακόμη περισσότερο την κατάσταση. Η γιορτή συνεχίζεται όταν το ρεύμα πέφτει ξαφνικά και η κόρη της Λόρα εξαφανίζεται. ]]> 5641 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ]]> https://www.puzzlemag.gr/proskliseis-mh-skotoseis-ti-mama/ Sat, 29 Dec 2018 10:40:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=4720  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ για το Σάββατο 5 Ιανουαρίου στις 21:15 στο Θέατρο OLVIO. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ   Από την Τετάρτη 10 Οκτωβρίου 2018 μέχρι την Κυριακή 13 Ιανουαρίου 2019 Κάθε Τετάρτη, Σάββατο και Κυριακή   H προπώληση ξεκίνησε https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/mi-skotoneis-ti-mama/   Η καλλιτεχνική εταιρία Μυθωδία (Γεράσιμος Σκαφίδας) παρουσιάζει την παράσταση «Μη Σκοτώνεις τη Μαμά» της Σαρλότ Κήτλυ στο θέατρο OLVIO, από την Τετάρτη 10 Οκτωβρίου. Η μετάφραση είναι του Αλέξανδρου Κοέν, η σκηνοθεσία της Ρέινας Σ. Εσκενάζυ και πρωταγωνιστούν η Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, η Πέγκυ Σταθακοπούλου, η Ισιδώρα Δωροπούλου, η Ελίνα Γιαννάκη.   Το έργο διατρέχει τα εξήντα τελευταία χρόνια του 20ου αιώνα μέσα από τις ιστορίες τεσσάρων γυναικών (γιαγιά, μητέρα, κόρη, εγγονή). Πρόκειται για ένα σύγχρονο ψυχογράφημα των σχέσεων μητέρας – κόρης. Η μετ’ εμποδίων σχέση τους βεβαιώνει ότι δεν υπάρχει πιο επικίνδυνη και μοιραία για την εξέλιξη του ανθρώπου σχέση, όσο αυτή της μητέρας με το παιδί της.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αλέξανδρος Κοέν Σκηνοθεσία: Ρέινα Σ. Εσκενάζυ Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Σκηνικά Μιχάλης Σδούγκος Κίνηση: Μόνικα Κολοκοτρώνη Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Παπαδοπούλου Διεύθυνση και οργάνωση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου Βοηθός παραγωγής: Έμα Μαυρέλη Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκοβέ   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Ισιδώρα Δωροπούλου, Ελίνα Γιαννάκη   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη στις 18:30 Σάββατο και Κυριακή στις 21:15 H προπώληση ξεκίνησε https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/mi-skotoneis-ti-mama/   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΤΕΤΑΡΤΗ Κανονικό: 15 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι): 12 ευρώ ΟΑΕΔ: 10 ευρώ   ΣΑΒΒΑΤΟ – ΚΥΡΙΑΚΗ Κανονικό: 17 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι): 12 ευρώ ΟΑΕΔ: 10 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 12 ευρώ (έως την προηγούμενη ημέρα κάθε παράστασης)   Θέατρο OLVIO Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίου 7, Βοτανικός Τηλ: 210 3414118  ]]> 4720 0 0 0 <![CDATA[Οι Φόβοι του Πρίγκηπα στο puzzlemag.gr!]]> https://www.puzzlemag.gr/oi-foboi-tou-prigpipa-stopuzzlemag-gr/ Tue, 18 Dec 2018 11:56:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5602 Τι ήταν αυτό που σας έκανε να σκεφτείτε την επανένωση μετά από 17 χρόνια (με ένα ενδιάμεσο live στη Λάρισα το 2011); Αυτό ακριβώς το live του 2011 ήταν ο κύριος λόγος που μας έκανε να σκεφτόμαστε μια επαναδραστηριοποίηση της μπάντας πιο σταθερά. Το 2011, είχαν ήδη περάσει περίπου 9 χρόνια από τα τελευταία μας live. Μέναμε σε διαφορετικές πόλεις και είχαμε ήδη σχηματίσει τους Action Ladies (ο Αντώνης, ο Πάρις και ο Αλέξης στην Αθήνα) και τους Birthday Kicks (ο Ανδρέας στη Λάρισα). Αρχικά σκεφτόμασταν να οργανώσουμε ένα live μόνο γι’ αυτές τις μπάντες στο Stage της Λάρισας. Μόλις όμως συνειδητοποιήσαμε ότι θα είμασταν και οι τέσσερις στον ίδιο χώρο με τα όργανα στημένα, σκεφτήκαμε ότι ένα jam σαν Φόβοι θα είχε το γούστο του. Τελικά καταλήξαμε να κάνουμε ένα δύωρο και κάτι σετ ως Φόβοι του Πρίγκηπα και περιορίσαμε τις καινούριες μας μπάντες ως support act. Από τότε, κάθε φορά που βρισκόμασταν συζητούσαμε και σχεδιάζαμε το πώς θα μπορούσαμε να το επαναλμβάνουμε όσο το δυνατόν συχνότερα. Οι συνθήκες ευνόησαν τα πλάνα μας πρόσφατα και φέτος τον Αύγουστο κάναμε το πρώτο μας live στο Φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου.    Θεωρείτε ότι πριν από 20 χρόνια το ελληνικό ροκ ήταν μόδα που τώρα ξέπεσε στο έντεχνο; Και τότε υπήρχε το έντεχνο. Ας μην ξεχνάμε ότι όταν καθιερώθηκαν οι Τρύπες και τα Ξύλινα Σπαθιά, κάπου στις αρχές της δεκαετίας του 90 οι πρώτοι και στα μέσα του 90 οι δεύτεροι, ως ελληνικό ροκ περνούσαν και οι Φατμέ, οι Πυξ Λαξ, οι αδερφοί Κατσιμίχα κλπ. Υπήρχαν βέβαια πολύ σοβαρά συγκροτήματα πιο πριν, όπως οι Panx Romana, οι Γενιά του Χάους, η Αντίδραση, ο Σιδηρόπουλος με τους Απροσάρμοστους και τους Σπυριδούλα, οι Λευκή Συμφωνία κλπ, αλλά οι Τρύπες πρώτοι και τα Σπαθιά στη συνέχεια έκαναν τη διαφορά, μπολιάζοντας την ελληνική δισκογραφία με έναν εναλλακτικό σκληρό ήχο που ανοίχτηκε σε μεγάλα ακροατήρια. Από τότε ναι, μπορεί να πει κάποιος ότι το ελληνικό ροκ έγινε μόδα για κάποια χρόνια, σπρώχτηκε κι όλας από διάφορες πλευρές και μοιραία μετά από λίγο καιρό ξεφούσκωσε όσο γρήγορα φούσκωσε.   Την δεκαετία του 90 το ελληνικό ροκ απογειώθηκε, σήμερα τα πράγματα δεν είναι έτσι.. που πιστεύετε ότι οφείλεται αυτό;Τι ήταν αυτό που υπήρχε τη δεκαετία του 90 και πλέον δεν υπάρχει;

    Τα πράγματα σήμερα είναι μια χαρά. Υπάρχουν εγχώριες μπάντες που γεμίζουν με άνεση  μεγάλους χώρους και κάνουν περιοδείες στο εξωτερικό. Κυκλοφορούν πολύ καλοί δίσκοι και τα τελευταία χρόνια οργανώνονται μεγάλα φεστιβάλ σχεδόν σε κάθε περιοχή της Ελλάδας. Ο Αγγελάκας και ο Παυλίδης ακόμα παίζουν σε γεμάτους χώρους, οι Last Drive, οι Nightstalker, οι Panx Romana τα σπάνε και κυκλοφορούν καινούριους δίσκους οι οποίοι είναι καλύτεροι από τους παλιούς και ούτω καθεξής. Οι 1000Mods, οι Planet of Zeus και οι VIC έχουν ξεφύγει από τα σύνορα της χώρας, και δεν είναι μόνο αυτοί.

    "Αυτό που μπορεί να λέμε «απογείωση» τη δεκαετία του 90 ήταν μια αφύσικη υπερπαραγωγή πολλών ελληνόφωνων δίσκων και συγκροτημάτων που τελικά φάνηκε ότι ούτε το κοινό υπήρχε για να την απορροφήσει, ούτε όμως και τα ίδια τα συγκροτήματα κατάφεραν να δημιουργήσουν κοινό για να διατηρηθεί κάπως η κατάσταση".

    Στην πραγματικότητα, πάλι για τις Τρύπες μιλάμε, για τα Σπαθιά και ακόμα 6-7 συγκροτήματα που πρότειναν κάτι καινούριο, όπως οι Στέρεο Νόβα, τα Διάφανα Κρίνα, οι Active Member, τα Μωρά στη Φωτιά, που ακούστηκαν αρκετά παραπάνω από το μέσο όρο και έγραψαν τη δική τους ιστορία. Αυτό που ήταν άδικο όμως τη δεκαετία του 90, με την «απογείωση» του ελληνόφωνου ροκ ήταν η σχεδόν ισοπεδωτική σιωπή των κυριάρχων μέσων, δηλαδή εταιρειών, ραδιοφωνικών σταθμών και του mainstream τύπου για όλα τα αγγλόφωνα διαμάντια εκείνης της περιόδου. Συγκροτήματα όπως οι Deus Ex Machina, Nightstalker, Bokomolech, Honeydive κλπ ενώ αναγνωρίστηκαν από τους ανθρώπους της σκηνής δεν έφτασαν ποτέ στα αυτιά του ακροατηρίου που ήταν έτοιμο να δεχτεί μόνο τις επόμενες Τρύπες.     Ποια ήταν τα ερεθίσματα σας όταν ξεκινήσατε;Έχουν αλλάξει τώρα που επανασυνδεθήκατε; Όταν σχηματίσαμε τους Φόβους είμασταν 20 χρονών. Θέλαμε να ζήσουμε πολλά πράγματα μέσα από τη μπάντα, θέλαμε – αν και ποτέ δεν το παραδεχόμασταν ούτε στους εαυτούς μας – να μας ακούσει ο κόσμος, να αναγνωριστούμε κλπ. Πάνω από όλα ήταν η χαρά και η αγάπη του rock’n’roll αλλά τα κατάλοιπα της εφηβείας δεν είχαν στεγνώσει τελείως. Τώρα μετά από 20 και κάτι χρόνια, το μόνο που μένει είναι η χαρά και η αγάπη για το rocknroll. Τα υπόλοιπα που πιστεύαμε κάποτε ότι θα μας τα φέρει η μπάντα μας τα έχει φέρει ήδη η ζωή από άλλους δρόμους. Σε σχέση με τα μουσικά ερεθίσματα, είναι λογικό μετά από 20 χρόνια να έχουμε ψηθεί πολύ περισσότερο, αν και ποτέ δεν είχαμε εμμονές με κάποιο συγκεκριμένο είδος μουσικής.

    "Ακούγαμε και ακούμε σχεδόν τα πάντα".

       Έχετε ξεχωρίσει κάποιες εγχώριες μπάντες; Με ποιες θα συνεργαζόσασταν; Ήδη πιο πριν αναφερθήκαμε σε κάποια ονόματα που μας ήρθαν πρώτα στο  νου, αδικώντας δεκάδες άλλα που δεν γίνεται να αναφέρουμε. Ξεχωρίζουμε πολλές μπάντες για πολλούς και διάφορους λόγους. Αλλά αν θα έπρεπε να διαλέξουμε μια θα μείνουμε πιστοί στο παρελθόν μας και θα ξαναπροτιμήσουμε τους Last Drive, αφού με κάποια από το μέλη τους (Alex K, Jimmy Spliff) συνεργαστήκαμε σε δυο παραγωγές, στη Φάρσα με Χρυσή Συνοχή (1998) και στον Τελευταίο Διαστημοταυρομάχο (2000).   Σας είδαμε στο Φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου,κάτω από τα πλατάνια παρέα με ανθρώπους που ήρθαν από όλη την Ελλάδα για να σας δούνε και πάλι μαζί. Για εμάς από κάτω τα συναισθήματα ήταν άπειρα, συγκίνηση, χαρά, νοσταλγία, μνήμες.. εσείς από πάνω πως το βιώσατε; Αν και τίποτα δεν μπορεί να σβήσει το παρελθόν μας, αυτό το live ήταν ένα από τα καλύτερα live που έχουμε ζήσει τόσο ως μπάντα όσο και ως αυτόνομοι μουσικοί. Προσπαθήσαμε να φερθούμε στο υλικό μας με τιμιότητα, ωριμότητα και αγάπη και μάλλον κάτι κάναμε καλά γιατί λάβαμε πολλή αγάπη από τους ανθρώπους που ήρθαν να μας συναντήσουν, είτε για πολλοστή είτε για πρώτη φορά. Αυτό που μας έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση ήταν ο νεότερος κόσμος στο κοινό, που υπολογίσαμε ότι τη δεκαετία του 90 που παίζαμε θα πρέπει να ήταν λογικά αγέννητος. Αισθανθήκαμε πρωτόγνωρα συναισθήματα γιατί για πρώτη φορά καταλάβαμε ότι κάποια νέα παιδιά μας ακούνε και δεν περίμεναν ποτέ ότι θα μας έβλεπαν live.

    "Αν και εκείνοι πιστεύουν ότι εμείς τους κάναμε το χατήρι που ξαναενωθήκαμε, δεν θα μπορέσουν να διανοηθούν ποτέ πόσο μεγάλο δώρο μας έκαναν οι ίδιοι".

      Ο Πρίγκηπας βιώνει τους ίδιους φόβους με αυτούς της δεκαετίας του ’90; Δυστυχώς ναι, αν και σε υπερθετικό βαθμό. Όσο ο κόσμος συνεχίζει να ποντάρει στον εαυτό του και όχι στις συλλογικότητες, στις προσωπικές του επιθυμίες και όχι στις δυνάμεις που θα μπορούσαν να αλλάξουν τον κόσμο, τόσο οι φόβοι θα πολλαπλασιάζονται.   Έχετε βάλει μπροστά για νέο υλικό; Και εάν ναι, έχετε σκεφτεί να αλλάξετε τον ήχο σας; Δοκιμάζουμε αρκετά καινούρια πράγματα χωρίς να οδηγούμαστε κάπου συνειδητά. Κρατάμε από παλιά τον τρόπο με τον οποίο γράψαμε πολύ διαφορετικά μεταξύ τους κομμάτια. Απλώς φέρνουμε τις ιδέες μας και παίζουμε έτσι όπως μας κάθεται καλύτερα κάθε φορά.   Τι θα ακούσουμε στο live της Αθήνας; Θα παίξουμε κομμάτια από όλα τα album μας δίνοντάς τους μια πνοή από αυτό που μας συνέβη μέσα σε αυτά τα χρόνια. Δεν θα ήταν δυνατόν να συνεχίσουμε από εκεί που σταματήσαμε το 2002. Κατανοήσαμε ποια κομμάτια και με ποιο τρόπο συνεχίζουν να είναι επίκαιρα σήμερα και θα τα παρουσιάσουμε γιατί έχουν νόημα και λόγο ύπαρξης και όχι γιατί θα βοηθήσουν στη δημιουργία μιας νοσταλγικής ατμόσφαιρας.

    "Αισθανόμαστε τη μπάντα ολοζώντανη και καλούμε τους φίλους των Φόβων να προετοιμαστούν να συναντήσουν περισσότερο το παρόν παρά το παρελθόν".

        Οι Φόβοι του Πρίγκηπα εμφανίζονται live στο Six d.o.g.s το Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019  More Info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF%CE%B9-%CF%86%CF%8C%CE%B2%CE%BF%CE%B9-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CF%80%CF%81%CE%AF%CE%B3%CE%BA%CE%B7%CF%80%CE%B1-live-%CF%83%CF%84%CE%BF-six-d-o-g-s/[/embed]]]>
    5602 0 0 0 Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s]]> Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s]]> Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s]]> Οι Φόβοι του Πρίγκηπα live στο Six d.o.g.s]]>
    <![CDATA[Ο θείος Βάνιας του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία της Μαρίας Μαγκανάρη στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%af%ce%bf%cf%82-%ce%b2%ce%ac%ce%bd%ce%b9%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%84%cf%83%ce%ad%cf%87%cf%89%cf%86-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd/ Tue, 18 Dec 2018 11:13:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5645 Ο θείος Βάνιας του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία της Μαρίας Μαγκανάρη
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
      Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, από 10 Ιανουαρίου μέχρι 3 Φεβρουαρίου | 21:00 | 12 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)    “Αυτό το βάρος... Δεν είμαι καλά... Τίποτα...”   Είναι μάλλον αδύνατον να βρει κανείς τόσα πολλά παράπονα μαζεμένα σε ένα και μόνο θεατρικό έργο. Όμως Ο θείος Βάνιας είναι ένα έργο γοητευτικό. Πως προκύπτει ποίηση από τα παράπονα; Όλα τα πρόσωπα του έργου κουβαλούν ένα βάρος. Ο Νίτσε λέει πως δε γίνεται να υποφέρουμε χωρίς να κάνουμε κάποιον να πληρώσει γι’ αυτό. Τι τον κάνουν, όλον αυτόν τον πόνο, οι ήρωες του Θείου Βάνια; Και τι είδους ήρωες είναι; Καμία γυναίκα δεν είναι “ηρωίδα”, δηλαδή όσο πρέπει θηλυκή ή μητρική και κανένας άντρας δεν είναι όσο πρέπει “αρσενικός” για να γίνει ήρωας. Ο ίδιος ο Βάνιας αποτυγχάνει παταγωδώς ως άντρας πρωταγωνιστής. Ακόμα και στον τίτλο του έργου κατοικεί λειψά: ως “θείος”.   Σ' αυτό το έργο: Κανένας δεν κοιμάται όσο θα ήθελε. Κανένας δεν αγαπά όσο χρειάζεται. Κανένας δεν αρπάζει καμία ευκαιρία. Κανένας δεν αγαπιέται όσο έχει ανάγκη. Όλοι θέλουν να νιώσουν περισσότερο. Όλοι είναι έτοιμοι για καυγά. Όλοι επαναλαμβάνονται. Κάποιοι πίνουν παραπάνω απ' όσο πρέπει. Κάποιοι έχουν τη δουλειά για φάρμακο. Κάποιοι ζουν τη ζωή τους σαν δράμα.   Στο τέλος δεν αλλάζει τίποτα.   Συντελεστές: μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη φωτισμοί, τρέιλερ, φωτογραφίες: Μαρία Γοζαδίνου μουσική: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος σκηνικά: Διδώ Γκόγκου κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος βοηθοί σκηνοθέτη: Ανδριάνα Χαλκίδη, Βασιλική Σκευοφύλαξ Ευχαριστούμε τη Νεφέλη Ανανιάδη. παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου, Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, Σύρμω Κεκέ, Κώστας Κουτσολέλος, Μαρία Μαγκανάρη, Υβόννη Μαλτέζου, Δημήτρης Ντάσκας, Γιωργής Τσαμπουράκης παραγωγή: προτσές Διάρκεια παράστασης: 90’   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/   χορηγοί επικοινωνίας KET   | Popaganda | deBop | ελculture | art and play | gkoultoura | θεαθήναι | all4fun | SinRadio | ForFree | ΜindTheArt | mikrocosmos | Cat Is Art | PassionTheater | φόρμιγγα art | MusicSociety | artandpress | artic | Μεταδεύτερο | radioreboot | puzzlemag | Quinta | BoemWebRadio |  ]]>
    5645 0 0 0
    <![CDATA[The boys are back! Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν…]]> https://www.puzzlemag.gr/the-boys-are-back-%ce%bf%ce%b9-dropkick-murphys-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd/ Tue, 18 Dec 2018 18:01:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5663 The boys are back! Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 ΣΥΝΕΔΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ «Ι. ΒΕΛΛΙΔΗΣ»   Shipping up to Greece again folks! Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν, για να ισοπεδώσουν ό,τι άφησαν όρθιο την τελευταία φορά που επισκέφτηκαν τη χώρα μας! Την Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 στο Συνεδριακό Κέντρο «Ι. Βελλίδης» (Βελλίδειο) της Θεσσαλονίκης, το αγαπημένο του ελληνικού κοινού Celtic punk συγκρότημα έρχεται να προκαλέσει συναυλιακό πανικό, στην αρχή του καλοκαιριού. Η μπάντα από τη Βοστώνη, με τις πιο ψυχωμένες live εμφανίσεις που κυκλοφορούν εκεί έξω, υπόσχονται στους χιλιάδες Έλληνες fans μία καταιγιστική εμπειρία! Όπως κάθε φορά. Δυνατά φωνητικά, ακατάπαυστη ενέργεια πάνω στη σκηνή, αστείρευτη δυναμική και μία έκρηξη αδρεναλίνης άνευ προηγουμένου, συνθέτουν ένα κορυφαίο συναυλιακό σκηνικό. Οι Dropkick Murphys συγκροτήθηκαν το 1996 στο Quincy της Μασαχουσέτης, στην άνθιση του underground. Δύο χρόνια μετά κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους, θρυλικό δίσκο ''Do or Die''. H φυγή του Mike McColgan έφερε τον Al Barr πίσω από το μικρόφωνο και το δεύτερο studio album τους ''The Gang's All Here''. Ακολούθησαν ριζικές αλλαγές, οι Murphys, ωστόσο, δεν θυσίασαν ποτέ τίποτα από όσα τους έκαναν αυτό που είναι σήμερα. Παντρεύοντας τον παραδοσιακό punk σκελετό με όργανα όπως πιάνο, φλογέρα, φλάουτο, γκάιντα, ακορντεόν, μαντολίνο και φυσαρμόνικα, δημιούργησαν ένα ακαταμάχητο μίγμα που τους έφερε στην κορυφή. Τα ''Rose Tattoo'', ''I'm Shipping Back to Boston'' και ''Johnny I Hardly Knew Ya'' είναι μόνο μερικά μόνο από τα δεκάδες τραγούδια τους, που προκαλούν ντελίριο σε κάθε τους show. Το καλοκαίρι του 2019 ξεκινάει ιδανικά, με τους Dropkick Murphys να επιστρέφουν στην Ελλάδα! Athens talk to you soon… Ετοιμαστείτε The boys are back! Η προπώληση θα ξεκινήσει μέσα στον Ιανουάριο Θα ακολουθήσει σύντομα νέο Δελτίο Τύπου Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr Web: https://highpriority.gr/ Facebook: http://bit.ly/2CkPga4 Instagram: @highprioritygr]]> 5663 0 0 0 <![CDATA[EROTIKON / HIGHER STATES, PART 3]]> https://www.puzzlemag.gr/erotikon-higher-states-part-3/ Tue, 18 Dec 2018 18:09:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5666 EROTIKON / HIGHER STATES, PART 3 Κυριάκος Χατζηιωάννου 18 - 20 Ιανουαρίου 2019 | Εκθεσιακός χώρος -1 | 21:00   Έρωτας σε ταραγμένους καιρούς. Μια πολυμορφική παράσταση, «ωδή» στον έρωτα ή σε ό,τι απέμεινε από αυτόν. Ισορροπώντας  μεταξύ θεωρίας και βιωμένου λόγου, ποιητικής γλώσσας και κίνησης, το Erotikon μας καλεί να αναστοχαστούμε τον έρωτα.   Δύσκολοι καιροί για έρωτες! Πόσο έχει αλλάξει η αντίληψή μας γύρω από τον έρωτα, την εποχή των social media και των dating apps; Σε ποιον βαθμό έχουν αναθεωρηθεί οι ερωτικές και σεξουαλικές παραστάσεις; Πότε ο έρωτας γίνεται πεδίο συγκρούσεων ή εντάσεων γύρω από αυτό που η εκάστοτε κοινωνία θεωρεί «κανονικό»; Ο Κυριάκος Χατζηιωάννου θέτει γόνιμα και αναπάντητα ερωτήματα γύρω από τη διαχρονικότητα του ερωτικού φαινομένου στο τρίτο μέρος της χορογραφικής σπουδής του, Erotikon / Higher States, part 3, που παρουσιάζεται από 18 έως 20 Ιανουαρίου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Στην παράσταση, ο χορογράφος οραματίζεται ένα σύγχρονο έργο με θέμα τον έρωτα. Χρησιμοποιώντας μια σειρά αναλυτικών εργαλείων και επιτελεστικών τεχνικών, όπως το τραγούδι, τον φιλοσοφικό λόγο και την κίνηση, επιχειρεί να συνθέσει  μια γλώσσα που να σωματοποιεί και να ενσωματώνει τις ανεξερεύνητες πτυχές στο πεδίο των καθημερινών ανθρώπινων σχέσεων.   Συντελεστές Σύλληψη-ιδέα: Κυριάκος Χατζηιωάννου, σε συνεργασία με τη Μαργαρίτα Τσώμου Σκηνοθεσία, Χορογραφία: Κυριάκος Χατζηιωάννου Δημιουργούν, Έρμηνεύουν: Mickey Mahar, Μαρία Σιδέρη, Νάνσυ Σταματοπούλου, Κυριάκος  Χατζηιωάννου Επιμέλεια Μουσικής και Ήχου: Μαρία Σιδέρη, σε συνεργασία με τον Ορέστη Μπενέκα Σχεδιασμός Σκηνικών: Urs August Steiner Σχεδιασμός Φωτισμών: Νύσος Βασιλόπουλος Επιμέλεια Κοστουμιών: Antibodies Δραματουργία, Επιμέλεια Κειμένων: Αναστάσιος Κουκουτάς, Μαργαρίτα Τσώμου Œuil Exterieur: Μυρτώ Γράψα, Bernhard Siebert Voice Coaching: Γιάννης Βρυζάκης Feldenkrais Method Instructor: Μαριλένα Πετρίδου Φωτογραφία: Κωστής Φωκάς Βοηθός Παραγωγής: Κατερίνα Δρακοπούλου Οργάνωση Παραγωγής: Στέλιος Γεωργαλής Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Με τη συνεργασία του: Tanzhaus Zürich   Διαβάστε περισσότερα Η φιλοσοφία βρισκόταν ανέκαθεν σε μια σχέση έντασης με το φαινόμενο του έρωτα. Από τη μία υπήρχε η ρομαντική θεώρησή του, ενώ από την άλλη η φιλοσοφική του διάσταση, ως ιδεατός τόπος συνάντησης με τον Άλλον. Μπορούμε ακόμη να μιλάμε για έρωτα; Ποιες δυνατότητες ή σιωπηρές αντιστάσεις της κοινωνίας εκφράζονται μέσα από τη θεματική του; Αντλώντας από το έργο «Αποσπάσματα του ερωτικού λόγου» του Roland Barthes, το Erotikon επιχειρεί να «αγγίξει» διευρυμένες έννοιες του έρωτα, να παρουσιάσει προσωπικές και ενδόμυχες εμπειρίες, να ανακαλέσει μνήμες και να προσφέρει στιγμές παρηγοριάς. Ο Κυριάκος Χατζηιωάννου έχει εμφανιστεί ξανά στη Στέγη, στο 2ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων, το 2015, με το έργο Or Who Owns the World. Η παράσταση ήταν βασισμένη στη γερμανική πολιτική ταινία του 1932, “Kuhle Wampe Or Who Owns the World”, σε σενάριο του Bertolt Brecht, σκηνοθεσία του Slatan Dudow και μουσική του Hanns Eisler. Τόσο η θεματική της ταινίας όσο και η μεταγραφή της στη σκηνή πραγματεύονται οξύτατα κοινωνικά προβλήματα και έννοιες, προσπαθώντας να δώσουν μια ουσιαστική απάντηση στο κατά πόσο η σημερινή πολιτική δράση και σκέψη ενσωματώνονται στην καλλιτεχνική πρακτική.   Ο Κυριάκος Χατζηιωάννου είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης Αθηνών και του Τμήματος Θεατρικών Επιστημών του Πανεπιστημίου του Gießen (Γερμανία), με μεταπτυχιακό στη χορογραφία και την περφόρμανς. Τα τελευταία 12 χρόνια είχε αρχικά τη βάση του στο Βερολίνο της Γερμανίας και τη Βασιλεία της Ελβετίας. Πολυσχιδής καλλιτέχνης, μοιράζει τον χρόνο του ανάμεσα στη χορογραφία, την έρευνα και τη διδασκαλία. Το 2012, δημιούργησε την ομάδα του Antibodies, μια πλατφόρμα καλλιτεχνών, ακαδημαϊκών και ερευνητών, που λειτουργούν και συνεργάζονται στον τομέα της τέχνης, της έρευνας και της ψυχαγωγίας. Οι δουλειές του συνενώνουν στοιχεία από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία, υπερβαίνοντας στεγανά και μονολιθικές αντιλήψεις για την τέχνη του χορού, όπως κάνει στην περίπτωση του “Higher States”, που προσεγγίζει υπερβατικές συνειδησιακές καταστάσεις και για το οποίο βραβεύτηκε το 2017 με το June Johnson Dance Prize από το Ελβετικό Ομοσπονδιακό Γραφείο Πολιτισμού / Μπιενάλε Κρατικών Βραβείων Χορού. Πέρα από τις συνεργασίες του με εκπαιδευτικά ιδρύματα του εξωτερικού (La Manufacture – Haute école des arts de la scène, Λωζάνη) και τη σημαντική υποστήριξη από το Ελβετικό Συμβούλιο Τεχνών ProHelvetia για τη χορογραφική του έρευνα ως associated artist σε συνεργασία με το θέατρο Kaserne (Basel), ο Χατζηιωάννου εξακολουθεί να πειραματίζεται και ως περφόρμερ, τόσο σε δικά του έργα όσο και στις συνεργασίες του με εικαστικούς καλλιτέχνες, κινηματογραφιστές, αλλά και χορογράφους διεθνούς εμβέλειας. Αυτές τις εμπειρίες και τους πειραματισμούς ενσωματώνει και στη δική του γραφή, η οποία άλλοτε κλίνει προς τον κινηματογράφο και την καλλιτεχνική περφόρμανς και άλλοτε πάλι προς ένα είδος φουτουριστικής τελετουργίας, για να αποκαλύψει απωθημένες ή άγνωστες πτυχές της σωματικότητας. Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 18 – 20 Ιανουαρίου 2019 Εκθεσιακός χώρος | 21:00   Εισιτήρια Έναρξη προπώλησης Φίλων: 17 Δεκεμβρίου 2018, 12:00 Έναρξη γενικής προπώλησης: 24 Δεκεμβρίου 2018, 12:00   Κανονικό: 7, 15 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 12 € Παρέα 10+ άτομα: 11 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 10 €   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   http://www.sgt.gr/gre/SPG2231/]]> 5666 0 0 0 <![CDATA[Farewell Mr 2018!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b3%ce%bc%ce%b9%cf%8c%cf%84%cf%85%cf%80%ce%b1-2018/ Sat, 29 Dec 2018 17:02:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5670 Kraftwerk και Samsara Blues και Arctic Monkeys και Chemical Brothers - τι ζήσαμε εκεί μέσα θεέ! Μαζέψαμε τα καλύτερα ενσταντανέ από το φακό της Αλεξάνδρας Κατσαρού και αποχαιρετάμε τον παλιό το χρόνο αλά puzzlemag.gr!

    "Η αλήθεια της μουσικής βρίσκεται στη δόνηση εκείνη που παραμένει στο αυτί, όταν ο τραγουδιστής έχει τελειώσει το τραγούδι κα ο οργανοπαίχτης δεν αγγίζει πια τις χορδές". Khalil Gibran

      Paradise Lost at Piraeus 117 Academy SÓLSTAFIR at Fuzz Live Music Club David August at Winter Plisskën Festival Kikagaku Moyo at Fuzz Live Music Club MOGWAI at Piraeus 117 Academy Brit Floyd at Piraeus 117 Academy Radio Birdman at Fuzz Live Music Club Mono at Fuzz Live Music Club God Is An Astronaut at Fuzz Live Music Club Nashville Pussy at An Club Bryan Ferry στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού The Chemical Brothers στο Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας Stoned Jesus at Fuzz Live Music Club Samsara Blues Experiment at Fuzz Live Music Club Alborosie at Fuzz Live Music Club Calexico Live στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού Iron Maiden at ROCKWAVE FESTIVAL Judas Priest at ROCKWAVE FESTIVAL Accept at ROCKWAVE FESTIVAL Miles Kane at ROCKWAVE FESTIVAL Alt-J at ROCKWAVE FESTIVAL   Arctic Monkeys at ROCKWAVE FESTIVAL Sting & Shaggy στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού Jamiroquai at Release Athens Festival UB40 at Release Athens Festival Thievery Corporation at Release Athens Festival Rag 'N' Bone Man at Release Athens Festival Richard Ashcroft at Release Athens Festival Kavinsky - Europavox Athens at Fuzz Live Music Club Kadebostany Monumental at Fuzz Live Music Club Montero at Fuzz Live Music Club King Gizzard & The Lizard Wizard at Fuzz Live Music Club Kraftwerk at Tae Kwon Do Tricky at Fuzz Live Music Club    ]]>
    5670 0 0 0
    <![CDATA[Η μεγαλύτερη νύχτα του χρόνου με τον Κ. Βήτα στο Εθνικό Αστεροσκοπείο Αθηνών!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%bd%cf%8d%cf%87%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ba/ Wed, 19 Dec 2018 11:42:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5713  *Η είσοδος στο χώρο πραγματοποιείται με δελτία εισόδου για περιορισμένο αριθμό επισκεπτών.Τα δελτία εισόδου θα δοθούν την ίδια μέρα (21/12) και ώρες 11.00 – 14.00 από το κεντρικό κτίριο του ΟΠΑΝΔΑ (Ακαδημίας 50). www.opanda.gr ** Εισιτήρια (2,5€) για την παρατήρηση με το τηλεσκόπιο προμηθεύεστε την ίδια βραδιά από το Αστεροσκοπείο. ]]> 5713 0 0 0 <![CDATA[Οι CLUTCH στο RELEASE ATHENS 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-clutch-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Wed, 19 Dec 2018 12:26:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5717 Όπως προαναφέραμε, αυτή θα είναι η πρώτη μεγάλη ανοιχτή συναυλία που θα δώσουν στην Αθήνα, αφού όλες οι προηγούμενες είχαν γίνει καλοκαίρι μεν αλλά πάντα σε κλειστούς χώρους δε. Επιτέλους, ήρθε η ώρα να απολαύσουμε μία από τις πιο δυναμικές και συνεπείς rock μπάντες του καιρού μας ακριβώς όπως της αξίζει! Από το ντεμπούτο τους και μέχρι σήμερα, οι Clutch δεν σταματoύν να μας προσφέρουν κλασικά rock τραγούδια και κάθε φορά οι εμφανίσεις τους ξεπερνούν την προηγούμενη, όπως άλλωστε συμβαίνει και με τους δίσκους τους, αφού κάθε νέα κυκλοφορία τους βρίσκεται ένα σκαλί ψηλότερα, τόσο σε εμπορικό όσο και καλλιτεχνικό επίπεδο. Τρανή απόδειξη το ότι θα μας επισκεφτούν έχοντας, και πάλι, ένα από τα καλύτερα albums του 2018 στο ενεργητικό τους, το εξαιρετικό "Book Of Bad Decisions". Μην έχετε καμία αμφιβολία. Η παρουσία τους στην Πλατεία Νερού θα είναι αντάξια κάθε προσδοκίας σας. Το αυθεντικό groove 'n' roll τους, με μια "διαβολική" rhythm section και τον Neil Fallon να... κηρύττει, ενώνει το heavy rock με φαινομενικά ετερόκλητα στοιχεία που στον πλανήτη των Clutch είναι απόλυτα φυσιολογικά. Ετοιμαστείτε για μια βραδιά απόλαυσης με "Electric Worry", "The Regulator", "The Mob Goes Wild", "X-Ray Visions", "Earth Rocker", "A Quick Death in Texas", "D.C. Sound Attack!", "In Walks Barbarella", "How to Shake Hands", "The Wolf Man Kindly Requests..." και "Burning Beard" που, μεταξύ άλλων, θα προσφέρουν μία μοναδική live εμπειρία! Σχεδόν τρεις δεκαετίες εμπειρίας τα λένε όλα για μία εκπληκτική μπάντα που σέβεται τον εαυτό της και κυρίως ζει για να διασκεδάζει το κοινό της! Everybody get the message? Website: www.pro-rock.com Facebook: www.facebook.com/clutchband Instagram: www.instagram.com/clutchofficial Twitter: www.twitter.com/clutchofficial YouTube: www.youtube.com/user/officialclutch Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/ Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή, 21/12, στις 11:00 το πρωί, προς 28 ευρώ (το ένα) και 50 ευρώ (τα δύο), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
    • ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους
    • οpen bar
    • προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο
    • ιδιωτικό parking
    • ξεχωριστές τουαλέτες
    • αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.
    Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00, στην αρχή της Ερμού, το λευκό περίπτερο που αναγράφει redspot)  και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Τετάρτη 19 Ιουνίου: Clutch + more (tba) Πλατεία Νερού / Δέλτα Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει μεγάλο parking. Όλες οι πληροφορίες εδώ: https://releaseathens.gr/faq/ Λίγα ακόμα λόγια για τους Clutch Οι Clutch σχηματίστηκαν το 1990 στο Maryland, και μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 12 ολοκληρωμένα studio albums. Μετά την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά, "Transnational Speedway League" (1993) και το ομώνυμο album τους δύο χρόνια αργότερα, οι Clutch άρχισαν να γράφουν την δική τους blues / rock ιστορία εισβάλοντας και σε πιο mainstream μονοπάτια. Το "Elephant Riders" του 1998 κυκλοφόρησε από την πολυεθνική Columbia Records, ενώ το "Pure Rock Fury" (2001) γνώρισε αρκετά μεγάλη επιτυχία, καθώς το single ”Careful with that Mic” παίχτηκε πολύ στους τοπικούς αμερικάνικους κολεγιακούς σταθμούς. Με έναν ήχο που συνδυάζει επιρροές από stoner, hard rock και heavy metal κατόρθωσαν να συγκεντρώσουν έναν πολύ ιδιαίτερο και ισχυρό πυρήνα fans. Με τον καιρό, στη μουσική τους βρήκαν εφαρμογή τα blues αλλά και κάποιες ισχυρές δόσεις funk, κάτι που ο μουσικός κόσμος έδειξε να εκτιμάει στις μετέπειτα δουλειές τους. Με το "Blast Tyrant" του 2004 η δημοτικότητα τους ανέβηκε στα ύψη, καθώς το ”The Mob Goes Wild” έκανε μεγάλη επιτυχία στους underground rock κύκλους. Το 2005, στη σύνθεση της μπάντας προστέθηκε ο οργανίστας Mick Schauer με τον οποίο κυκλοφόρησαν τα επόμενα δύο album τους, "Robot Hive / Exodus" και "From Beale Street To Oblivion". H κριτική αποδοχή υπήρξε καθολική! Το ίδιο συνέβη και με το "Strange Cousins From the West" (2009) που έγινε instant classic και ακούστηκε παντού. Το "Earth Rocker" (2013) έφτασε στο νούμερο 15 του Billboard Top 200 και αποτέλεσε το πιο επιτυχημένο album της μέχρι τότε καριέρας τους. Εκεί που λέγαμε πόσο σπάνιο είναι αυτό για μία μπάντα με πάνω από 20 χρόνια πορείας στο κοντέρ της, ήρθε το "Psychic Warfare", τον Οκτώβριο του 2015, να τους φτάσει σε νέες... κορυφές τις οποίες άφησαν ήδη πίσω τους, συνεχίζοντας ακάθεκτοι με το, ήδη υπερεπιτυχημένο, "Book of Bad Decisions" (2018), που τους έφερε στο επίσημο Top-20 των albums σε ΗΠΑ και Βρετανία! Οι Clutch είναι: Neil Fallon / φωνή, κιθάρα Jean-Paul Gaster / drums Dan Maines / μπάσο Tim Sult / κιθάρα]]>
    5717 0 0 0
    <![CDATA[Επανακυκλοφορίες: ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ - Μυστικοί κήποι LP / Χρώματα LP]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%cf%85%cf%83/ Thu, 20 Dec 2018 12:51:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5722 ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΜΥΣΤΙΚΟΙ ΚΗΠΟΙ LP (Reissue) XΡΩΜΑΤΑ LP (Reissue) Ένα από τα επιδραστικότερα και σημαντικότερα συγκροτήματα της ελληνικής ανεξάρτητης σκηνής ήταν και είναι αναμφισβήτητα η Λευκή Συμφωνία. Κυκλοφόρησαν  4 δίσκους,  o καθένας από τους οποίους έχει αφήσει ανεξίτηλο το μουσικό του στίγμα, στο μουσικό ύφος που υπηρέτησε. Οι Labyrinth of thoughts records και Τhe Lab records επανακυκλοφορούν σε βινύλιο, τα albums «Μυστικοί Κήποι» (1986) και «Χρώματα» (1996). Με νέο mastering, από τις αναλογικές μπομπίνες, των studio τραγουδιών από τον Νίκο Στυλίδη της Labyrinth of thoughts records, ενώ το ανανεωμένο artwork έχει επιμεληθεί η Melanie Merges Δημητρίου. Hμερομηνία κυκλοφορίας: 26 / 1 /2019.«Μυστικοί Κήποι» υπήρξαν το θεμέλιο του new wave - gothic rock – dark wave ήχου με ελληνικό στίχο  στη χώρα μας, αφού η επίδραση του δίσκου είναι καταλυτική μέχρι τις μέρες μας. Η πρώτη έκδοση περιείχε 6 συνθέσεις. Στην  τωρινή επανέκδοση, στην Α’ πλευρά υπάρχει  επιπλέον το ακυκλοφόρητο studio κομμάτι «Μελαγχολία», ηχογραφημένο την ίδια περίοδο με τα υπόλοιπα. Παρουσιάζοντας έτσι τους «Μ.Κ.» για πρώτη φορά στην ολότητά τους, μετά από 33 χρόνια. Η Β’ πλευρά, περιλαμβάνει ένα πραγματικό ηχητικό ντοκουμέντο. 7 συνθέσεις από live που έδωσε η μπάντα στην πτέρυγα ανηλίκων των φυλακών Κορυδαλλού την Πρωτοχρονιά του 1986 και είχε μεταδοθεί ζωντανά από το ραδιόφωνο της ΕΡΤ. Εδώ, επίσης παρουσιάζονται για πρώτη φορά τα «Κάποια μορφή θανάτου», «Πανικός» και «Υγρό καρδιακό άρωμα». Περιορισμένη έκδοση 400 αντίτυπων βινυλίου 150gr, σε βιολετί χρώμα. Τα «Χρώματα» είναι ένας κατά βάση progressive rock δίσκος που ξεχείλιζε από ενέργεια και δύναμη. Με τον  τραγουδιστή και στιχουργό της μπάντας, Θοδωρή Δημητρίου,  να γράφει τους καλύτερους ίσως στίχους του,  που έχουν αποτυπωθεί δισκογραφικά  μέχρι τώρα. 14 υπέροχες συνθέσεις  - μικρές ιστορίες που οδηγούσαν  σε ένα δαιδαλώδες, μελωδικό και ταυτόχρονα ερεβώδες ηχοτοπίο που νομίζουμε πως ήταν και ο στόχος της μπάντας να βρει και να καταλήξει  από την αρχή της ύπαρξής της. Κυκλοφόρησαν όμως λίγο πριν την διάλυσή της, με ότι αυτό συνεπάγεται ως προς  την αναγνωρισιμότητά του. Περιλαμβάνονται σαν bonus τα «Σε καλώ» και «Δεν θα έχεις χαθεί» που δεν είχαν συμπεριληφθεί στην πρώτη έκδοση του βινυλίου το 1996. Ακόμα, οι ακυκλοφόρητες συνθέσεις «Ελεύθερη πτώση από τον ήλιο» και «Κάτι πιο μεγάλο από τη ζωή» οι οποίες είχαν ηχογραφηθεί την ίδια περίοδο, αλλά δεν υπήρχαν σε καμία έκδοση του album μέχρι τώρα. Περιορισμένη έκδοση 400 αντιτύπων βινυλίου 150gr, σε μπλε χρώμα. Label:  http://labyrinthofthoughts.gr Mailorder: http://labyrinthofthoughts.gr/opencart/ https://www.thelabtshirtathens.com/the-lab-records/ http://lefkisymphonia.gr/ https://lefkisymphonia.bandcamp.com/     ]]> 5722 0 0 0 <![CDATA[Το πρώτο AthensRocks φέρνει για τελευταία φορά στην Ελλάδα τους Slayer!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf-athensrocks-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b1-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83/ Fri, 21 Dec 2018 12:11:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5726 Το πρώτο AthensRocks φέρνει για τελευταία φορά στην Ελλάδα τους Slayer! Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 SLAYER FINAL SHOW IN GREECE Το AthensRocks Festival συστήνεται στο ελληνικό κοινό με ένα συγκρότημα που δεν χρειάζεται συστάσεις! Στο πλαίσιο της τελευταίας παγκόσμιας περιοδείας τους, οι Slayer έρχονται στη χώρα μας, για να αποχαιρετήσουν και τους Έλληνες! 12 Ιουλίου 1996. Το θρυλικό Rock of Gods φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους ηγέτες του thrash metal. 13 Ιουλίου 2019. 23 χρόνια -και μία ημέρα- μετά, το πρώτο AthensRocks τους υποδέχεται και αυτήν τη φορά δίνει την ευκαιρία στο ελληνικό κοινό να τους δει στο final show τους! Έπειτα από 37 χρόνια, το συγκρότημα που έγραψε με χρυσά γράμματα το όνομά του στο βιβλίο της metal μουσικής, κρεμάει τις κιθάρες του. Από τον περασμένο Μάιο, όταν και ξεκίνησε η τελευταία παγκόσμια περιοδεία τους, οι Slayer προκαλούν σε κάθε τους live πανικό, με sold out show όπου και αν εμφανίζονται! Από το Σακραμέντο στις Η.Π.Α. μέχρι το Τεοτιχουακάν στο Μεξικό και από το Ρέικιαβικ στην Ισλανδία μέχρι τη Βιέννη στην Αυστρία, παντού, χιλιάδες fans φωνάζουν «Slaaaaayeeeeeeer» πιο δυνατά από ποτέ! Η θρυλική μπάντα από την Καλιφόρνια δημιουργήθηκε το 1981 από τους Kerry King, Jeff Hanneman, Tom Araya και Dave Lombardo. Θεωρείται μία από τις τέσσερις σημαντικότερες του thrash metal, μαζί με τους Metallica, Megadeth και Anthrax. To ντεμπούτο άλμπουμ των Slayer κυκλοφόρησε το 1983 με τίτλο «Show No Mercy» και κόστισε μόλις 400 δολάρια. Άγγιξε, ωστόσο, τις 60.000 πωλήσεις! Με τον ακραίο, καταιγιστικό και «δολοφονικό» ήχο τους, σε συνδυασμό με τους προκλητικούς στίχους τους για τη θρησκεία, τους serial killers, τον πόλεμο, τα βασανιστήρια και την τρομοκρατία -αρκετοί εκ των οποίων, μάλιστα, λογοκρίθηκαν και απαγορεύθηκαν- το συγκρότημα έκανε αμέσως αίσθηση! Το «Reign in Blood», που κυκλοφόρησε το 1986, χαρακτηρίστηκε ως το πιο «σκληρό» άλμπουμ όλων των εποχών, απογειώνοντας τη φήμη της μπάντας σε ολόκληρο τον κόσμο. Δικαίως συμπεριλαμβάνεται στη λίστα με τα καλύτερα heavy metal άλμπουμ ever. Oι Slayer έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 12 studio άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το «Repentless» (2015) και δύο live άλμπουμ. Τέσσερις φορές, μάλιστα, έχουν προταθεί για βραβείο Grammy, κερδίζοντας τις δύο από αυτές: Το 2007 για το τραγούδι «Eyes of the Insane» και το 2008 για το τραγούδι «Final Six». Τον Μάιο του 2013 ο Jeff Hanneman έφυγε από τη ζωή, βυθίζοντας στη θλίψη τους απανταχού λάτρεις του συγκροτήματος και όχι μόνο... Το μεγάλο κενό που άφησε πίσω του ανέλαβε να καλύψει ο Gary Holt. Πριν, όμως, από περίπου έναν χρόνο, οι Slayer ανακοίνωσαν το τέλος με μία συγκινητική ανάρτηση στα social media, που ανέφερε μεταξύ άλλων: «Παίζοντας την πιο επιθετική μουσική που θα μπορούσε να δημιουργηθεί, με σχεδόν 3.000 συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, κερδίζοντας αμέτρητα βραβεία, κάνοντας εκατοντάδες εξώφυλλα και δυστυχώς βιώνοντας την απώλεια ενός εκ των ιδρυτικών μελών μας (του κιθαρίστα Jeff Hanneman), η εποχή των Slayer, ενός εκ των μεγαλύτερων thrash/metal/punk γκρουπ όλων των εποχών, φτάνει στο τέλος της». Τότε, οι χιλιάδες θαυμαστές των Slayer στην Ελλάδα ευχήθηκαν το Farewell Tour τους να περιλαμβάνει μία στάση και στη χώρα μας, προκειμένου να τους απολαύσουν για μία τελευταία φορά live. Η ευχή τους, λοιπόν, έγινε πραγματικότητα! Ελάτε να φωνάξουμε μαζί… Slaaaaayeeeeeeer! Για μία τελευταία φορά… στο πρώτο AthensRocks! Στο φεστιβάλ που έρχεται να αλλάξει τα καθιερωμένα και να γίνει θεσμός! Η προπώληση θα ξεκινήσει μέσα στον Ιανουάριο Θα ακολουθήσει σύντομα νέο Δελτίο Τύπου Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr Web: www.athensrocksfestival.com | www.highpriority.gr Facebook: www.facebook.com/AthensRocksFestival www.facebook.com/HighPriorityPromotions Instagram: @athensrocks]]> 5726 0 0 0 <![CDATA[Ξεκίνησε η προπώληση για Clutch στο Release Athens 2019 !]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-clutch-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Fri, 21 Dec 2018 12:17:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5730 Ξεκίνησε η προπώληση των εισιτηρίων για τις 19/6/19 στο Release Athens 2019, όπου headliners θα είναι οι Clutch!   Οι πρώτες τιμές είναι στα 28 ευρώ (για ένα εισιτήριο) και 50 ευρώ (για δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της πώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / https://www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019-clutch/ https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Με την ένδειξη "Redspot" - Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώλησηκαι την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/   More Info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF%CE%B9-clutch-%CF%83%CF%84%CE%BF-release-athens-2019/[/embed]  ]]> 5730 0 0 0 Οι CLUTCH στο RELEASE ATHENS 2019]]> Οι CLUTCH στο RELEASE ATHENS 2019]]> Οι CLUTCH στο RELEASE ATHENS 2019]]> <![CDATA[DEATH DISCO MINI FEST 2K19 at Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-mini-fest-2k19-at-fuzz-club/ Fri, 21 Dec 2018 12:26:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5734 Death Disco goes to Fuzz Club! Fuzz - Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Μοσχάτο, Ταύρος ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019 DEATHDISCO MINI FEST 2K19 VNV NATION IN THE NURSERY THE FROZEN AUTUMN WHISPERING SONS Περιορισμένη προπώληση εισιτηρίων προς 28€ • Υπόλοιπη προπώληση 30€ • Εισιτήρια στη πόρτα προς 33€ Προπώληση από Le Disque Noir (Εξάρχεια), Death Disco (Ψυρρή) και δίκτυο της Viva.   To Σάββατο 23 Φεβρουαρίου το Death Disco μεταφέρεται στο Fuzz club και διοργανώνει το Death Disco Mini Fest 2K19  με μερικές από τις σημαντικότερες Darkwave / Electro / Post Punk μπάντες τις εποχής μας!  Με αδιαμφισβήτητο headliner τους VNV Nation, που εδώ και χρόνια θεωρείτε το πιο πετυχημένο dark alternative συγκρότημα της σκηνής, τους In The Nursery από την Αγγλία, τους Ιταλούς Frozen Autumn και τους Whispering Sons από το Βέλγιο, τοDeathDisco MiniFest έρχεται να μας προσφέρει όχι απλά ένα ακόμα ευχάριστο night out αλλά μια εμπειρία που καιρό ανυπομονούσαν να ζήσουν οι φίλοι της σκοτεινής εναλλακτικής σκηνής στην Ελλάδα!   Ένα mini festival που συγκεντρώνει την αφρόκρεμα από τέσσερις διαφορετικές τάσεις της σκοτεινής σκηνής με εκπρόσωπους τέσσερις μπάντες, που πέρα από κορυφαίες στο είδος τους, γνωρίζουν ακριβώς τι πρέπει να κάνουν on stage για να κερδίσουν τις εντυπώσεις. VNV Nation Οι αδιαμφισβήτητοι headliners και το συγκρότημα που ουσιαστικά γέννησε την ιδέα για το DeathDisco Minifest 2K19 είναι οι VNV Nation! Αξιοσημείωτο είναι πως το συγκρότημα, όταν πριν από μερικά χρόνια η Ελλάδα ήταν στο επίκεντρο της οικονομικής κρίσης, πήρε τη πρωτοβουλία να έρθει στη χώρα μας χωρίς αμοιβή, και με όλα τα έξοδά της πληρωμένα από τους ίδιους, για να παίξουν σε μια συναυλία με συμβολική τιμή εισιτηρίου ώστε να ευχαριστήσουν τους Έλληνες οπαδούς τους, που επι χρόνια τους στήριζαν αγοράζοντας τους δίσκους και πηγαίνοντας στις συναυλίες τους. Επίσης αξίζει υπενθυμίσουμε το γεγονός, πως όλα τα χρήματα από την πώληση των εισιτηρίων πήγαν σε κοινωφελείς οργανισμούς και ότι οι VNV Nation - που σε κάθε συναυλία τους βγάζουν μια μικρή περιουσία από την πώληση του merchandise τους - δεν είχαν φέρει καν merch μαζί τους! Κι κάπως έτσι απέδειξαν περίτρανα πως το «αγαπάμε τους οπαδούς μας» - που πολλές φορές γίνεται καραμέλα στο στόμα πολλών καλλιτεχνών - γίνεται πράξη. Όταν λοιπόν, αρχίσαμε να ξανασκεφτόμαστε ως Death Disco να διοργανώσουμε μια συναυλία σε έναν μεγαλύτερο του Death Disco χώρο, ξέραμε πάρα πολύ καλά σε ποιο συγκρότημα θα απευθυνόμασταν! Και πόσο μάλλον φέτος, που οι VNV Nationκυκλοφόρησαν το Noir, το καλύτερο άλμπουμ τους από την εποχή του αξεπέραστου Future Perfect του 2002. Οι VNV Nation αν και με το πέρασμα των χρόνων έχουν κινηθεί σε ένα μεγάλο φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής, αποτελούν τo σημαντικότερo και πιο επιτυχημένo συγκροτήματα της EBM (Electronic Body Music) μουσικής. Ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του ΄90 με ένα μείγμα επικού EBM / industrial ήχου, όμως σύντομα οι επιθετικοί ρυθμοί υποχώρησαν στο Εmpires του 1999, προς χάρη ενός σκοτεινού λυρισμού. Με το άλμπουμ αυτό, οι VNV τοποθετήθηκαν στη κορυφή της σκοτεινής εναλλακτικής σκηνής. Από το Εmpires ξεχώρισαν κομμάτια όπως το standing και dark angel, τα οποία κατ' ουσία σηματοδότησαν τη δημιουργία της future pop μουσικής. Μια future pop που οριοθετήθηκε με το επόμενο album τους Future Perfect. Ακολούθησαν πολλά επιτυχημένα άλμπουμ, παγκόσμιες περιοδείες και headline παρουσίες στα μεγαλύτερα “dark” φεστιβάλ, αλλά και η καθιέρωση τουςως ένα από τα πιο πετυχημένα συγκροτήμτα της σκηνής. Η χαρισματική προσωπικότητα του αεικίνητου Ronan Harris, οι υπέροχες βιντεοπροβολές που πάντα συνοδεύουν τους VNV επί σκηνής, οι τόσο γεμάτοι συναίσθημα στίχοι τους που ίσως όλοι μας κάπου, κάπως, κάποτε τους έχουμε συνδυάσει με μερικές πολύ προσωπικές στιγμές μας, θα μας αφήσουν για άλλη μια φορά με ανοιχτό το στόμα, τα μάτια βουρκωμένα, τα χέρια ψηλά και τα πόδια πονεμένα από τον χορό! In The Nursery Δημιουργήθηκαν το 1981 στο Sheffield της Αγγλίας, όπου γεννήθηκαν κατευθείαν από τα σπλάχνα της πρώιμης industrial / dark wave σκηνής των αρχών της δεκαετίας του ‘80, οι In The Nursery έμελλε να εξελιχθούν πολύ γρήγορα σε ένα από τα σημαντικότερα, επιδραστικότερα και πιο ιδιαίτερα σχήματα της Γηραίας Αλβιώνας. Δείχνοντας από την αρχή την διάθεση τους για άκρατο πειραματισμό και αποφεύγοντας να υποκύψουν στους οποιουσδήποτε καλλιτεχνικούς περιορισμούς της εποχής, οι αδερφοί Humberstone ακολούθησαν ένα μοναδικό μουσικό μονοπάτι που τους οδήγησε από το πρωτόλειο post-punk ήχο, σε νεοκλασικές δομές και σύγχρονα ηλεκτρονικά ηχοτοπία, συνδυάζοντας με μοναδικό τρόπο ένα συνονθύλευμα εικόνων και ήχων, άλλοτε περισσότερο και άλλοτε λιγότερο σκοτεινό, μα πάντοτε συναρπαστικό και καθηλωτικό!. Με τον χαρακτηριστικό εμβατηριακό ήχο των τυμπάνων να δίνει το στίγμα, κάνοντας τις μεγαλειώδεις και συναισθηματικά φορτισμένες συνθέσεις τους να αγγίζουν τα όρια του εξωπραγματικού, αλλά και της μοναδικής ομορφιάς, ατμόσφαιρα που επιτυγχάνουν μέσω της ανεπανάληπτης δημιουργικής ευφυϊας τους, οι In The Nursery έχουν καταφέρει να αναδειχθούν σε ένα από τα πιο αξιόπιστα συγκροτήματα παγκοσμίως, τόσο στα μάτια των πολυάριθμων πιστών οπαδών τους όσο και σε αυτά των μουσικών τους συνοδοιπόρων, έχοντας κερδίσει τον σεβασμό και την εκτίμηση όλων όσων είχαν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με το έργο τους. Η εμπειρία μιας συναυλίας των In The Nursery είναι κάτι το μοναδικό που πρέπει ο κάθε μουσικόφιλος να έχει βιώσει τουλάχιστον μια φορά στη ζωή του. The Frozen Autumn Για τους Frozen Autumn ο χρόνος δείχνει να έχει σταματήσει στα 80’s. Ήχος που παραπέμπει στα μεγάλα cold / dark wave συγκροτήματα του παρελθόντος και εμφάνιση που με το έντονο make up, τα ξασμένα μαλιά και τα μαύρα ρούχα δηλώνει ότι ο ενδηματολογικός κώδικας και η αισθητική που λάνσαραν η Siouxsie, ο Robert Smith και οι υπόλοιποι θιασώτες του post punk και darkwave των αρχών των 80’s καλά κρατεί. Θα μπορούσαν να έχουν μια θέση δίπλα στα μεγάλα group των 80’s όμως οι Frozen Autumn είναι αρκετά μεταγενέστεροι. Ξεκίνησαν τη δράσης τους το 1993, και φέτος θα γιορτάσουν μαζί μας στο DeathDisco Minifest 2k19 τα 25 τους χρόνια! Whispering Sons Το συγκρότημα που θα ανοίξει τη βραδιά είναι αυτή τη στιγμή το ίσως πιο ενδιαφέρον post punk συγκρότημα του πλανήτη. Οι Whispering Sons μας έρχονται από το Βέλγιο, και με ένα mini LP,  το αριστουργηματικό Endless Party που κυκλοφόρησε στα τέλη του 2015, ένα εντυπωσιακό double A side single (Performance / Strange Identities) του 2016 και το φετινό πρώτο τους full length με τίτλο Image, μπήκαν για τα καλά στο μάτι του κυκλώνα. Πέρα από το εξαιρετικό τους υλικό, αυτό που πραγματικά κάνει τους Whispering Sons να ξεχωρίζουν είναι οι ζωντανές τους εμφανίσεις. Η ατμόσφαιρα των Siouxsie and the Banshees και των Sound των 80’s, μεταφέρεται στο παρόν με κύριο εκφραστή την τραγουδίστριά τους Fenne Kuppens, που επιτρέψτε μας να την χαρακτηρίσουμε ως την σπουδαιότερη performer της σύγχρονης post punk σκηνής.  ]]> 5734 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε προσκλήσεις! Ο Red 96,3 fm και το Τριανόν κάνουν πάρτυ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%bf-red-963-fm-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd/ Fri, 21 Dec 2018 16:47:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5744 Celtic Colours Movie ‘n’ Music Το puzzlemag κληρώνει 4 διπλές προσκλήσεις για το Χριστουγεννιάτικο πάρτυ του Red και του Τριανόν!! Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Τριανόν party» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. Μια ξεχωριστή κινηματογραφική και μουσική εμπειρία περιμένει τους θεατές στον ιστορικό κινηματογράφο του κέντρου της Αθήνας την Κυριακή 23 Δεκεμβρίου! Το Movie ‘n’ Music: Celtic Colours  έρχεται στο Τριανόν γεμάτο ενέργεια, πολλή μουσική κι ενθουσιασμό, σε μία πολύχρωμη γιορτή από παγκόσμιες ροκ μελωδίες και έμφαση στην κέλτικη μουσική παράδοση. Στα decks θα βρίσκεται ο ραδιοφωνικός παραγωγός του RED 96.3 FM,  Γιώργος Αποστόλου.   Πρόγραμμα Movie -> 18:30 «Οι Δουβλινέζοι/The Dead» του Τζον Χιούστον Music -> 20:00 Celtic Colour DJ Set με τον Γιώργο Aποστόλου   Γενική Είσοδος: 5€ Ποτό 5€ Μπίρα/ Κρασί 3€ Προπώληση μέσω του δικτύου Viva.gr και στο ταμείο του Τριανόν   Movie –> «Οι Δουβλινέζοι/The Dead» του Τζον Χιούστον, πρόκειται για την κινηματογραφική μεταφορά ενός εκ των ωραιότερων διηγημάτων (The Dead) του μεγάλου ιρλανδού συγγραφέα Τζέιμς Τζόις. Μια από τις πιο προσωπικές ταινίες του Χιούστον, λόγω της ιρλανδικής του ιθαγένειας και του πάθους του για την κλασική λογοτεχνία. Προτάθηκε για δύο Όσκαρ και αποτελεί το κύκνειο του άσμα.   Music -> Αμέσως μετά την προβολή της ταινίας θα ακολουθήσει το πιο ζωηρό προ-χριστουγεννιάτικο κέλτικο πάρτι της Αθήνας, στους ρυθμούς του Γιώργου Αποστόλου!   Γιώργος Αποστόλου Κάθε πόλη χρειάζεται το επίσημο soundtrack της, μαζί με μια καλή κουβέντα. Αυτά προμηθεύει καθημερινά από τις 20.00 ως τις 23.00 ο Γιώργος Αποστόλου στον RED 96.3 FM που ωστόσο τυχαίνει κυκλοθυμικός και άστατος, οπότε το soundtrack μπορεί να προκύψει κάπως ανεπίσημο και η καλή κουβέντα να στραβώσει. Όλοι θέλουν και λίγη φοβέρα. Από εκεί και πέρα, η πόλη ακούει και αποφασίζει πώς θα πορευτεί με κριτήριο όσα έγιναν τη μέρα που φεύγει και γνώμονα εκείνη που έρχεται. Η απλώς, μπορείτε να ακούσετε καλή, δυνατή μουσική.   Οι Δουβλινέζοι Ην. Βασίλειο, Ιρλανδία, ΗΠΑ, Δ. Γερμανία | 1987| Αγγλικά   Σύνοψη Στις αρχές 20ου αιώνα στην Ιρλανδία, δύο άγαμες αδελφές που ασχολούνται με τη μουσική έχουν στρώσει το χριστουγεννιάτικο τραπέζι για όλη την οικογένεια. Τη νύχτα αυτή ξυπνούν μνήμες από το παρελθόν και μαζί έρωτες που έμελλαν να μείνουν τραγικοί.   Συντελεστές Σκηνοθεσία: John Huston Σενάριο: Tony Huston Φωτογραφία: Fred Murphy Μουσική: Alex North Μοντάζ: Roberto Silvi Ηθοποιοί: Anjelica Huston, Donal McCann, Helena Carroll, Cathleen Delaney, Rachael Dowling, Ingrid Craigie Διάρκεια: 83’ ]]> 5744 0 0 0 <![CDATA[Το επόμενο live των Sólstafir θα είναι sold out!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b5%cf%80%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-solstafir-%ce%b8%ce%b1-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-sold-out/ Fri, 21 Dec 2018 18:29:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5775 Sólstafir ήρθαν στην Αθήνα και έφεραν μαζί τους τα tracks που μας έκαναν να τους αγαπήσουμε. Μεγάλο πράγμα η εξέλιξη και οι Sólstafir φαίνεται να το γνωρίζουν. Άφησαν πίσω τα πρώτα τους death metal βήματα, κάνοντας ένα άλμα προς τα landscapes χωρίς να χάσουν, βέβαια, την ταυτότητά τους. Κατά γενική ομολογία έτσι μας κέρδισαν… Και αποδείχτηκε αυτό, καθώς, ενώ στα πρώτα κομμάτια τους στο live πλανιόμασταν μεταξύ λαχτάρας να τους δούμε και υποτονικότητας από την πλευρά τους, στο Otta τα πράγματα άλλαξαν. Με ένα από τα πιο catchy riffs, μας έβαλαν στο κλίμα αυτού του βόρειου soundtrack που ξέρουν να παίζουν τόσο καλά. Συνέχισαν με Ljosfari, Hula, Fjara, φυσικά. Μας θύμισαν τους Sigur Ros με την περίεργη γλώσσα που μοιάζει με διάλεκτο του Τόλκιν. Μάλιστα σε κάποια φάση ο Trygvasson, ανάμεσα σε βλέμματα και χιουμοριστικά σχόλια προς το κοινό,  ζήτησε και τη μετάφραση του Black Sand, για να αναφωνήσει «Μαύρη άμμος» στο μικρόφωνο! Ο ενεργέστατος Tryggvason, ένας βίκινγκ (aka Austman- μπάσο), ένας καουμπόυ (aka Sæþórsson - κιθάρα) κι ένα wannabe μέλος των Rotting Christ (aka Hallgrímsson  - drums) βρίσκονταν on stage για ένα δίωρο περίπου, προμηνύοντας sold out στις επόμενες επισκέψεις τους στην χώρα. Είναι το μόνο σίγουρο! Παρόλ’αυτά από το live τους θα κρατήσουμε κάτι που δεν έχουμε δει/ακούσει έως τώρα σε live: Τον πρόλογο του Tryggvason για το Goddess of the Ages. Κι αυτό όχι μόνο γιατί είναι ΚΟΜΜΑΤΑΡΑ, όχι μόνο γιατί ακόμα και κάποιος που δεν αγαπάει τους Solstafir γνωρίζει πολύ καλά αυτό το track, αλλά κυρίως για εκείνον τον πρόλογο. Γι αυτό σας τον παραθέτουμε εδώ σε ελεύθερη μετάφραση: «Είναι η κατάθλιψη κάτι καθημερινό, κάτι που σε κάνει να παλεύεις με τον εαυτό σου και τα σκοτάδια του μυαλού σου κάθε στιγμή. Δεν φαίνεται απαραίτητα, μπορεί να δείχνεις χαρούμενος και ok, αλλά μέσα σου παλεύεις καθημερινά. Αυτό το τραγούδι είναι για εκείνους που αντιμετωπίζουν αυτήν την πάλη αλλά και για εκείνους που είναι κοντά τους. Αν έχετε κοντά σας έναν κάποιον άνθρωπο που παλεύει με την κατάθλιψη, μιλήστε του, ίσως είστε η μόνη του ελπίδα».   Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="95" gal_title="solstafir"]]]> 5775 0 0 0 <![CDATA[«Η Βιογραφία του Πατρογονικού» από το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b2%ce%b9%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf%ce%b3%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf/ Sun, 23 Dec 2018 11:42:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5782 «Η Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη  από το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας  σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη   Παρασκευή 11 & Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019 στις 21:00, στο Θέατρο   Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης την παράσταση «Η Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.   Με αφορμή ένα σπίτι βιογραφείται μια ολόκληρη πόλη, μια χώρα και μια ιστορική περίοδος που ξεπερνά τα εκατό χρόνια ανασύρει μνήμες στο παρόν. Μαζί με τις ζωές των ανθρώπων που κατοίκησαν το πατρογονικό φωτίζεται η ιστορία της Καβάλας, της Μακεδονίας και της χώρας σε χρόνια δύσκολα, με πολλές ανατροπές, χαρές και λύπες, αγάπες και θυσίες, φιλοδοξίες και καταστροφές.   Το έργο βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο της Μάγκυς Κριθαρέλλη.   Σημείωμα σκηνοθέτη: «Αυτό που ενδιαφέρει την παράστασή μας είναι οι άνθρωποι και λιγότερο η ‘περιήγηση’ του σπιτιού αυτού καθεαυτού. Οι άνθρωποι που έβαλαν την πρώτη πέτρα για να χτιστεί αυτό το μικρό, ελάχιστο πεπρωμένο. Αυτοί που ανέγραψαν τη χρονολογία κτίσεως ανάγλυφα στο κέντρο του, 1903. Αυτοί που έσφαξαν τον πετεινό κι έβαλαν τη λίρα τη χρυσή κάτω από το θεμέλιο λίθο. Οι κτήτορες και οι νεότεροι ιδιοκτήτες του που έφεραν το σπίτι ως εδώ. Οι δύο οικογένειες που δέθηκαν μαζί του, η οικογένεια του Δημητρίου Σούλα και η οικογένεια του Χρήστου Παπανικολάου. Η ιστορία τους, το θάρρος τους, η διαδρομή τους, οι θυσίες τους, η πίστη τους, η αρχοντιά τους. Το αίμα και το χρυσάφι τους.Και μαζί μ’ αυτούς η ιστορία της Καβάλας, της Μακεδονίας και της Πατρίδας μας, από το τέλος του 19ου αιώνα ως τις μέρες μας. Και αν μας επιτρέπεται να πούμε και κάτι ακόμα, η εξαιρετική αυτή ιστορία, η «Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη, μας ξαναθυμίζει πως οι άνθρωποι που πεθαίνουν, στηρίζονται από την παρουσία αυτού στο οποίο πίστεψαν, και αυτό τους αναλαμβάνει - σαν τους αγγέλους - αυτό είναι που κρατά τα έργα τους όρθια. Το αίμα και το χρυσάφι τους». -Θοδωρής Γκόνης   Ταυτότητα της παράστασης Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης Κείμενο παράστασης: Πάνος Δεληνικόπουλος, Κατερίνα Λιάτσου, Θοδωρής Γκόνης Σκηνικά/Κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης Ειδικός συνεργάτης: Στράτος Καλαφάτης Βοηθοί σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης, Κατερίνα Συμεωνίδου Χειρισμός ήχου παράστασης: Κωνσταντίνος Γαρουφαλίδης Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης   Παίζουν οι ηθοποιοί Ελένη Μαβίδου, Παύλος Σταυρόπουλος   Παραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας Χορηγοί επικοινωνίας της παράστασης: Pepper / Μέντα / Στο Κόκκινο / Η Εφημερίδα των Συντακτών / Culturenow/ Monopoli/  Artplay/  Cue. Για την παράσταση έχουν γράψει:   ---KAVALAPOST.GR http://www.kavalapost.gr/200842/i-viografia-toy-patrogonikoy-mia-parastasi-poy-katafere-na-kleisei-mesa-tis-ti-sygchroni-istoria-tis-kavalas-fotografies/   Η βιογραφία του πατρογονικού ή πώς μια παράσταση κατάφερε να «κλείσει» μέσα της τη σύγχρονη Ιστορία της Καβάλας   Ο Θοδωρής Γκόνης τα κατάφερε και πάλι. Πήρε ένα αφηγηματικό κείμενο με ιστορικές προεκτάσεις και το «έδωσε» στο κοινό περίπου ως… μυθοπλασία. Κατάφερε να «βγάλει» συναίσθημα μέσα από την παράθεση των γεγονότων, «φωτίζοντας» μικρές πτυχές της ζωής που εντέχνως κρύβουν τα «μικρά» και τα ανθρώπινα στο διάβα των χρόνων και κέρδισε ένα ακόμη δύσκολο στοίχημα… …Μέσα σε κάτι περισσότερο από εξήντα λεπτά, «Η βιογραφία του πατρογονικού», με αφετηρία ένα σπίτι, «βιογραφεί» την πόλη αλλά και την ευρύτερη περιοχή, τα τελευταία 115 χρόνια. Οι ιστορίες των ανθρώπων που το έχτισαν, το κατοίκησαν και το αγάπησαν γίνονται παράλληλοι πρωταγωνιστές μιας ιδιότυπης «βιογραφίας» που πόλης που «είδε» και έζησε πολλά. Μεγάλες χαρές και πλούτη αλλά και πόνο, απίστευτο πόνο…   ---PROININEWS.GR https://www.proininews.gr/o-tycheros-tis-ypothesis-me-aformi-tin-parastasi-i-viografia-toy-patrogonikoy/   Με την Ελένη Μαβίδου λοιπόν ως πρώτο βιολί, την πάντα ετοιμοπόλεμη και εξαιρετικά αξιόμαχη χρυσή εφεδρεία που ακούει στο όνομα Παύλος Σταυρόπουλος και άλλους πολύτιμους συνεργάτες (Τάσο Παλαιορούτα, Ανδρέα Γεωργιάδη, Στράτο Καλαφάτη, Κατερίνα Συμεωνίδου, Μιχάλη Αγγελίδη), ο Γκόνης ξεκίνησε αυτό το υπέροχο ταξίδι της προετοιμασίας μιας παράστασης που όχι απλώς αποζημίωσε με το παραπάνω τους θεατές αλλά προστέθηκε σαν μία ακόμη ανεκτίμητη ψηφίδα στην πλούσια διαδρομή του Θοδωρή Γκόνη στο ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας δείχνοντας -συν όλα τα άλλα- και τον ρόλο που οφείλουν να παίζουν τα Περιφερειακά θέατρα στις τοπικές κοινωνίες όπου ζουν και δραστηριοποιούνται. …Ποιος τελικά είναι ο πιο τυχερός σ’ αυτήν την υπόθεση. Ο Θοδωρής Γκόνης που με αφορμή και ιδέα αυτό το βιβλίο έστησε μια αριστουργηματική παράσταση ή η Μάγκυ Κριθαρέλλη που το έτσι κι αλλιώς εξαιρετικό βιβλίο της «Η βιογραφία του Πατρογονικού» έπεσε στα χέρια αυτού του πανάξιου μάστορα του θεάτρου και κέρδισε κι άλλες πωλήσεις και αναγνωσιμότητα; Ούτε ο ένας ούτε η άλλη. Πιο τυχεροί είμαστε όλοι εμείς που διαβάσαμε το βιβλίο και στη συνέχεια είδαμε την παράσταση για να ανακαλύψουμε το μαγικό τρόπο που ένα κείμενο που μας άγγιξε τόσο πολύ έχει περιθώρια να μας αγγίξει ακόμη περισσότερο αρκεί να βρεθεί ο καλλιτέχνης – δημιουργός που θα εμπνευστεί απ’ αυτό και θα το πάει ακόμη παραπέρα μεταμορφώνοντάς το σε μια εξαιρετική παράσταση. Η Καβάλα και όλοι εμείς πρέπει να νιώθουμε χαρούμενοι που η Μάγκυ Κριθαρέλλη, η φίλη μας, η γνωστή μας, ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας, μας πρόσφερε ένα πολύτιμο δώρο με τη συγγραφή, την έκδοση και την κυκλοφορία του βιβλίου της αλλά συγχρόνως να είμαστε σε επιφυλακή και σε εγρήγορση να στηρίξουμε με κάθε τρόπο την πολύτιμη δουλειά που προσφέρει αφειδώλευτα στην πόλη μας αλλά και γενικότερα στον πολιτισμό και την τέχνη αυτός ο ακούραστος και ανεξάντλητος εργάτης του θεάτρου που λέγεται Θοδωρής Γκόνης.   ---KAVALAWEBNEWS.GR https://kavalawebnews.gr/eidiseis/%CF%80%CE%BF%CE%BB%CE%B9%CF%84%CE%B9%CF%83%CE%BC%CE%BF%CF%83/%CF%84%CE%BF-%CF%80%CE%B1%CE%BB%CE%AF%CE%BC%CF%88%CE%B7%CF%83%CF%84%CE%BF-%CF%80%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF%CE%B3%CE%BF%CE%BD%CE%B9%CE%BA%CF%8C-%CF%84%CE%B7%CF%82-%CE%BC/   Το «παλίμψηστο» «Πατρογονικό» της Μάγκυς Κριθαρέλλη στο «Αντιγόνη Βαλάκου»   …Μέσα από την οπτικοποιημένη – διασκευασμένη θεατρικά τοπική ιστορία, ξεσκονίσαμε μνήμες, μάθαμε τα προγενέστερα, κατασκευάσαμε δικές μας εικόνες, φέραμε το χθες μπροστά μας, σμίξαμε εμπειρίες μας με ίδιο άρωμα ατμόσφαιρας, μετρήσαμε τα χρόνια καθυστέρησης τοποθέτησης ψυγείου και ραδιοφώνου στο σπίτι μας και, κυρίως, ανακατέψαμε την οικογενειακή τράπουλα…. …Η Τοπική Ιστορία, που ανέπτυξε η συγγραφέας παράλληλα με τη βιωματική, άνοιξε δρόμο στον σκηνοθέτη ν’ αντιμετωπίσει ερευνητικά την περιρρέουσα ατμόσφαιρα του πυρήνα –οικογένειες Σούλα και Παπανικολάου – να παρατηρήσει, να περιγράψει, να συγκρίνει και να εξηγήσει θεατρικά, με εικόνα, με κίνηση, με λόγο, με μουσική, με φώτα, τους λόγους για τους οποίους τα πράγματα πήραν αυτή τη μορφή στο συγκεκριμένο χώρο, τη σκηνή, ώστε, τελικά, να συμβάλει δημιουργικά στις προσπάθειες διατήρησης της πολιτισμικής φυσιογνωμίας του τόπου μας. Δυο μορφές τέχνης, η λογοτεχνία και το θέατρο, ένωσαν δυνάμεις και προσέφεραν στους θεατές ένα συγκινητικό ταξίδι στο παρελθόν και μια αφορμή επανεκτίμησης αξιών, όπως η οικογένεια, τα πολύτιμα τιμαλφή, όπως τα πατρογονικά σπίτια…   Για το βιβλίο της Μάγκυς Κριθαρέλλη ο Νίκος Βατόπουλος γράφει: Ένα σπίτι ηλικίας 113 ετών γίνεται η αφορμή να βιογραφηθεί μια πόλη. Το πατρογονικό της Μάγκυς Κριθαρέλλη στην Καβάλα, που διακρίνεται στις καρτ ποστάλ των αρχών του 20ού αιώνα, είναι από τα τυχερά παλιά σπίτια που έπεσε σε καλά χέρια και περιβλήθηκε με αγάπη. Γεροχτισμένο στην εποχή του, ανακαινισμένο το 1936 από τους νέους, δεύτερους ιδιοκτήτες, κιβωτός αναμνήσεων και σημείο διασταύρωσης δύο διαδοχικών οικογενειακών δέντρων, το σπίτι στην Καβάλα έχει αναδειχθεί σε πηγή αστικής ιστορίας αλλά και σε ανεξάντλητο κουβάρι οικογενειακών αφηγήσεων. Αυτό που με εντυπωσίασε στη σύλληψη και στη σύνθεση του βιβλίου είναι ότι το αποτέλεσμα υπερβαίνει τις προσδοκίες του τίτλου, καθώς η «βιογραφία» εξελίσσεται σε πανοραμική θεώρηση των αστικών διαδρομών της Καβάλας και καταλήγει να βιογραφήσει όχι μόνο το ίδιο το σπίτι αλλά και τις δύο οικογένειες που συνδέθηκαν με την ιστορία του. Η πρώτη ως κτήτορες έως το 1936 και η δεύτερη ως νέοι ιδιοκτήτες από τον Μεσοπόλεμο έως σήμερα. Και γίνεται η θεώρηση αυτή ανατομία για την αστική εξέλιξη της ίδιας της Καβάλας ως παραδειγματικής πόλης σε ένα ιστορικό μεταίχμιο εθνοτήτων, εμπορίου, κοσμοπολιτισμού και εσωστρέφειας, σε μια τομή που μπορεί να προκαλέσει μετακινήσεις ανθρώπων, κεφαλαίων και ιδεών. Όλα αυτά συνέβησαν στην ευημερούσα Καβάλα από τα τέλη του 19ου αιώνα έως τουλάχιστον τον Μεσοπόλεμο, όταν τα ανατολικά καπνά ήταν περιζήτητα στις αγορές. Μια πόλη σε άνθηση επί οθωμανικής διοίκησης, με διαρκείς εντάσεις και κατοχές από τη βουλγαρική επεκτατικότητα, με οργανωμένη ζωή τις τελευταίες δεκαετίες, η Καβάλα ήταν και είναι ιδανικό σκηνικό και αστικό πλαίσιο για να υποδεχθεί ένα διώροφο νεοκλασικό σπίτι σαν αυτό που βιογραφήθηκε τόσο αριστοτεχνικά και με τόση λεπτομέρεια. Η Μάγκυ Κριθαρέλλη είχε την ιδέα να οργανώσει δύο παράλληλες ιστορικές έρευνες στις δύο οικογένειες που συνδέονται με την ιστορία του σπιτιού. Η δική της οικογένεια (Παπανικολάου) έχει στην ιδιοκτησία της το σπίτι από το 1936. Αλλά και η πρώτη οικογένεια που το έχτισε το 1903, την εποχή της αστικής ακμής της Καβάλας, η οικογένεια του Δημήτρη Σούλα, με καταγωγή από το Σούλι, ιχνηλατείται διεξοδικά. Διαδρομές, πρόσωπα, φιλοδοξίες, ανατροπές συνθέτουν σχεδόν κινηματογραφικά σενάρια. Αν βάλει κανείς σε μια σειρά τις διαδρομές των δύο οικογενειών, έχει σε μικρογραφία ελκυστικές και πειστικές εκδοχές της νεοελληνικής ιστορίας. -Καθημερινή, 27/8/2016     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 11 & 12 Ιανουαρίου 2019, στις 21:00 στο Θέατρο του ΙΜΚ.   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€, Μειωμένη τιμή 12€, Ειδική τιμή 5€     Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
        ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF Eθνική Τράπεζα   ΧΟΡΗΓΟΣ MCF ΔΕΠΑ   ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF PricewaterhouseCoopers ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ   ΔΩΡΗΤΕΣ MCF KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM GRUPPO GEMELLO   ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας Δήμος Αθηναίων EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe LIKE- European Regions and Cities for Culture]]>
    5782 0 0 0
    <![CDATA[Paradise Lost ξανά, πάλι, άλλη μία φορά!]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%80%ce%ac%ce%bb%ce%b9-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac/ Mon, 24 Dec 2018 16:12:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5817 αίσθηση πλανάται στον αέρα ότι η metal επανέρχεται στη μόδα.. ή μήπως φταίει ότι οι μεταλλάδες είναι οι πιο true fans από εκείνους όλων των άλλων ειδών; Δεν ξέρουμε..θα δείξει! Εννέα στα δέκα metal live πάντως, δεν σε απογοητεύουν. Ακόμα, δηλαδή, κι αν η δίκασι δεν είναι ο αγαπημένος σου ήχος, θα περάσεις ωραία. Γιατί οι metal μπάντες το ζουν! Και το κοινό νιώθει πάντα τα vibes του stage. Οι Paradise Lost, λοιπόν, έγιναν 30 και ήρθαν –και πάλι!- στην Αθήνα, φέρνοντας μαζί τους τα παλιά τους αργόσυρτα βαριά doom metal κομμάτια τους, τα ενδιάμεσα που συνοδεύτηκαν με τις αλλαγές και στο προσωπικό τους στυλ αλλά και το περσινό τους Medusa με το οποίο επανήλθαν στο pure αγαπημένο metal τοπίο. Από το τελευταίο έπαιξαν 3 κομμάτια (Medusa, From the Gallows, Blood and Chaos), κάτι που εκτιμήσαμε ιδιαιτέρως, γιατί σε όλους μας αρέσει όταν μια μπάντα κάνει tour αλλά όχι απλά διαφήμιση του τελευταίου της album. Όταν αγαπάς θες το παλιό καλό staff που δεν σε προδίδει ποτέ! Ψάχνοντας για τα highlights της βραδιάς, θα πούμε ότι το Erased, το As I Die και , φυσικά το Say Just words με το οποίο και μας αποχαιρέτησαν, έκλεψαν την παράσταση. Ήταν οι φάσεις όπου τα περίπου 2.000 άτομα που βρίσκονταν στο Academy κάνανε χαμό. Και μη φανταστείς καπνογόνα και τέτοια, αυτά στον Παυλίδη. Η metal κοινότητα έχει ξελαρυγγιάσματα, moshpit, handbanging και μπύρα. Διάλεξαν κομμάτια από όλη τους την πορεία και έφτιαξαν ένα εξαιρετικό flow στο setlist τους, που ικανοποίησε σίγουρα τους ταμμένους fans τους που τους γνώρισαν και τους αγάπησαν από εκείνο το Lost Paradise του ’90 και τους λατρεύουν ακόμα σε κάθε τους ανάσα. Nick Holmes, Gregor Machintosh και Αaron Aedy στο stage. Εγγύηση, τι να λέμε. Τι κι αν έχασαν τα μαλλιά τους (εκτός από τον Machintosh που παραμένει λουκούμι), τι κι αν γέρασαν ολίγον τι, τι κι αν έγιναν κιόλας 30 χρονών, μην τους φοβάσαι! Παραμένουν ένα team που δεν ξεχνάς, που δεν σε απογοητεύει, που τελοσπάντων καρφώνεται στο κεφάλι σου και τρέχεις να το ακούσεις! Το τρίο στούντζες της metal έδωσε για άλλη μια φορά το «παρών!» και μας άφησε να περιμένουμε κι άλλο. ΥΓ: Οι επαναλαμβανόμενες χριστουγεννιάτικες ευχές του Holmes μέσα στη μεταλο-μαυρίλα, πόσο crippy εν τω μεταξύ… Κι όμως, δεν μας χάλασε καθόλου! Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="99" gal_title="Paradise Lost"]]]> 5817 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε προσκλήσεις για την παιδική παράσταση "Η θάλασσα των πελαργών"!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae/ Thu, 27 Dec 2018 17:03:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5827 e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Η θάλασσα των πελαργών" και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. Θεατρική oμάδα "Νεάπολις" «H χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας»   της Ήβης Σοφιανού ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ Κάθε Κυριακή στις 15:00 Η θεατρική ομάδα "Νεάπολις" παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά  στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, από την Κυριακή 18 Νοεμβρίου και κάθε  Κυριακή στις 15:00, την παράσταση που αγάπησαν τα παιδιά όλων των ηλικιών, "Η Χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα. Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέατρο και γράφει για το παιδικό θέατρο. "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον. Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης.  Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ. Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Ήβη Σοφιανού Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις" Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου Μουσική επιμέλεια- Σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη ΠΑΙΖΟΥΝ: Πέτρος Λιόντας , Κλέαρχος  Παπαγεωργίου , Ήρα Ροκού ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: Κάθε Κυριακή στις 15:00 Γενική είσοδος : 10€   (Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία) Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960 Θέατρο 104 http://www.104.gr/ Official Facebook Page Πληροφορίες Θέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ.  210 3455020 – 6940290312    ]]> 5827 0 0 0 <![CDATA[Πάρτε τα τικέτα σας για το Release, μην το καθυστερείτε λέμε!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b5-%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%84%ce%b1-%cf%83%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-release-%ce%bc%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%b8%cf%85/ Sat, 29 Dec 2018 17:16:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5840 Από την Δευτέρα, 7/1/19, θα διαμορφωθούν ως εξής, για κάθε μία από τις ημέρες του Release Athens 2019:
    • 8/6 Iggy Pop  42 ευρώ
    • 14/6 Manowar 42 ευρώ (για ένα εισιτήριο) - 80 ευρώ (για δύο εισιτήρια)
    • 16/6 New Order 40 ευρώ (για ένα εισιτήριο) - 75 ευρώ (για δύο εισιτήρια)
    • 19/6 Clutch 30 ευρώ (για ένα εισιτήριο) - 55 ευρώ (για δύο εισιτήρια)
    • 24/6 Alice In Chains  40 ευρώ (για ένα εισιτήριο) - 75 ευρώ (για δύο εισιτήρια)
    • 30/6 Disturbed   40 ευρώ (για ένα εισιτήριο) - 75 ευρώ (για δύο εισιτήρια)
    Mείνετε συντονισμένοι στο www.releaseathens.gr και στις σελίδες μας στα social media -Facebook - Instagram - Twitter- για την ανακοίνωση νέων σπουδαίων ονομάτων που θα πλαισιώσουν τους headliners. Σας ευχαριστούμε πολύ για την υποστήριξη! Τρόποι και σημεία προπώλησης: Τηλεφωνικά στο 11876 Online: www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία:  Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00, Στην αρχή της Ερμού, το λευκό περίπτερο που αναγράφει redspot) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)]]>
    5840 0 0 0
    <![CDATA[Distortion Tamers (“Jasmines & Blades” - Release Live Show) w/ Dirty Ol' Dogs At An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/distortion-tamers-jasmines-blades-release-live-show-w-dirty-ol-dogs-at-an-club/ Wed, 02 Jan 2019 12:33:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5845 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 01.02.2019 DISTORTION TAMERS (“Jasmines & Blades” – Release Live Show) special guest: Dirty Ol' Dogs   Doors open 21:30 - Damage 7 euros   https://www.facebook.com/events/1056802024529418/   Οι εκρηκτικοί Distortion Tamers παρουσιάζουν την τέταρτη δισκογραφική τους δουλειά, την Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου! Πρόκειται για το “Jasmines & Blades”, σε μορφή LP βινυλίου που κυκλοφορεί από την Αθηναική δισκογραφική Ikaros records ! Μέσα από τα οκτώ κομμάτια του δίσκου το γνωστό TRIO από την Αθήνα ανασύρει ξανά εκείνα τα στοιχεία του DNA του, που το καθιέρωσαν στην συνείδηση των μυημένων του είδους σαν μία από τις καλύτερες R’N’R μπάντες της χώρας. Με το πόδι κολλημένο στο γκάζι και υψηλές ταχύτητες στην περισσότερη διάρκεια του δίσκου, εκρηκτικά drum tempos, κιθάρες που ξεχυλίζουν από αλητεία, μπασογραμμές που καθηλώνουν και στίχους με φωνητικά που μιλούν κατ΄ευθείαν στην καρδιά, οι Distortion Tamers αποδίδουν με πειστικότητα τις εξαιρετικές συνθέσεις του Kosta A.-Monk, τιμούν για μία ακόμη φορά την μακρόχρονη παρουσία τους στον χώρο και μας παραδίδουν έναν μεστό, γνήσιο R’N’R δίσκο γεμάτο αλήθεια, ένταση και πάθος! Στα αξιοσημείωτα της παραγωγής η συμμετοχή για μία ακόμη φορά του σπουδαίου Αλέξη Καλοφωλιά (The Last Drive), οι δύο διασκευές (Dead Moon και Jim Carroll) αφιερωμένες στην μνήμη των Fred Cole / Andrew Loomis και στους φίλους του συγκροτήματος που έχουν «φύγει» αντίστοιχα, καθώς και το κομμάτι Rock & Roll City, φόρος τιμής στην αγαπημένη τους πόλη την Θεσσαλονίκη. “Jasmines & Blades”, γιασεμιά και λεπίδες! Ένας ακόμα δίσκος, ένας ακόμα σταθμός στο ταξίδι του συγκροτήματος που συνεχίζεται… “Jasmines & Blades” line up: KOSTA A.-MONK: GUITAR / VOCALS NICK KETZ: BASS SILVER: DRUMS ALEX K.: ACOUSTIC GUITAR (TRACK 2 ), BACKING VOCALS (TRACKS 1, 2, 3, 5, 6 ) ALL MUSIC AND LYRICS BY KOSTIS ANAGNOSTOPOULOS (KOSTA A.-MONK) Dirty Ol' Dogs Οι Dirty Ol’ Dogs ξεπετάχτηκαν από τη μήτρα ενός μπόγια που ακούει στο όνομα «Νεοέλληνας». Από τα βυζιά του πατέρα τους ήπιαν γάλα ανακατεμένο με Τζώνυ μπλακ λέημπελ και κόντεψαν να πνιγούν από τα υπολείμματα φυστικιών και ροδοπέταλων που σκάλωναν στη ρόγα. Διδάχτηκαν μουσική στα καταγώγια του Πειραιά, πάνω στα σπασμένα θρανία της Γκράβας και σε ένα περίπτερο στα Άνω Λιόσια. Σε γενικές γραμμές είναι άθεοι, ειδικά από τη στιγμή που ο Shane McGowan φόρεσε μασέλα με καινούρια δόντια. Το παρθενικό τους άλμπουμ έχει ηχογραφηθεί και θα κυκλοφορήσει όταν θα έχουν λεφτά να το κυκλοφορήσουν. Μέχρι τότε προγραμματίζουν συναυλίες και ονειρεύονται ένα sold out γκαραζοπάνκ φεστιβάλ σε ‘κείνο το σκυλάδικο στο 14ο χλμ. της Ε.Ο.Α.Λ. που δεν θυμούνται το όνομά του. Οι Dirty Ol’ Dogs είμαστε εμείς. Αλλά κι εσείς! https://www.facebook.com/dirtyoldogs/]]> 5845 0 0 0 <![CDATA["Η ΙΣΜΗΝΗ" ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΡΙΤΣΟΥ ΞΑΝΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%b7-%cf%81%ce%b9%cf%84%cf%83%ce%bf%cf%85-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5/ Wed, 02 Jan 2019 12:37:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5848 «ΙΣΜΗΝΗ» Γ.ΡΙΤΣΟΥ   Από Σάββατο,12 Ιανουαρίου, έως και την  Κυριακή, 10 Μαρτίου Kάθε Σάββατο και Κυριακή, στις 9μμ   Στις 12 Ιανουαρίου 2019, στο Θέατρο "Φούρνος", ανεβαίνει ξανά η «Ισμήνη» του Γιάννη Ρίτσου. Η συγκεκριμένη παράσταση πρωτοπαίχτηκε, με μεγάλη επιτυχία, στον ίδιο χώρο, την Άνοιξη του 2016. Η «Ισμήνη», ο ποιητικός μονόλογος του Γιάννη Ρίτσου είναι μέρος της συλλογής «Τέταρτη Διάσταση»(1956-1972). Δικαίως τα κείμενα αυτά θεωρούνται από τα σημαντικότερα του Ποιητή.    Η «Ισμήνη» είναι ένα συγκλονιστικό σχόλιο του συγγραφέα πάνω στην "Αντιγόνη", μέσα από τη ματιά της  επιζώσης αδελφής της τραγικής ηρωίδας.  Ανατρεπτικό κι "αιρετικό" κείμενο, μας δείχνει την "άλλη όψη" των πραγμάτων, παρουσιάζοντας  μιαν άλλη αλήθεια και μιαν άλλη διάσταση του γνωστού μύθου... Η φθορά, ο θάνατος, ο ανομολόγητος έρωτας, το καθήκον, η ματαιοδοξία της δόξας, οι χαμένες ζωές, η ματαιότητα της εξουσίας, είναι μερικά μ’ονο από τα θέματα που εκφράζονται ανάγλυφα και μέσα απο εξαίσιες εικόνες, δίνοντας στο κείμενο μια ιδιαίτερη ζωντάνια και θεατρικότητα. Τελικά μέσα από το έργο αυτό του Ρίτσου η Ισμήνη αναδεικνύεται σε τραγική ηρωίδα, μέσα από την αδυναμία της να ζήσει όπως θα επιθυμούσε, σε συμφωνία με την προσωπική της κοσμοθεωρία.    Στον ρόλο της Ισμήνης, η Μαριάνθη Σοντάκη. Δίπλα της, στον ρόλο του νεαρού αξιωματικού, αποδέκτη του ποιητικού παραληρήματος της ηρωίδας, ο νέος ηθοποιός, Στράτος Χατζηηλίας. Βιολοντσέλο παίζει «ζωντανά» στην παράσταση η Καίτη Πάντζαρη. Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαίδης Σκηνικός χώρος, κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος Μουσική σύνθεση: Πλάτων Ανδριτσάκης Κινησιολογική επιμέλεια: Έφη Καρακώστα. Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος. Βοηθός σκηνοθέτη: Σταυρούλα Πετρέλλη Φωτογραφίες: Σωτηρία Ψαρρού, Ειδικό μακιγιάζ: Κατερίνα Πεφτίτση. Εισιτήριο: 12€ Άνω των 65: 10€ Φοιτητικό: 8€ Ατέλειες-ανέργων: 5€ Διάρκεια: 80΄ Στην κριτική του για την παράστασή μας, στην εφημερίδα «ΤΑ ΝΕΑ», στις 9/4/2016, ο Κώστας Γεωργουσόπουλος γράφει μεταξύ άλλων: […]Ο μονόλογος «Ισμήνη» του Ρίτσου, σκηνοθετημένος με σεβασμό στον λόγο, στον ρυθμό μιας ουσιαστικής ποιητικής γλώσσας και στη ρέουσα μουσική του Ρίτσου, ανέβηκε από τον Βασίλη Νικολαΐδη, στο θέατρο Φούρνος. Η μουσική που εμβάθυνε τον λόγο του Πλάτωνα Ανδριτσάκη παιγμένη επί σκηνής από τη βιολοντσελίστα Καίτη Πάντζαρη, η κινησιολογική καθοδήγηση της Εφης Καρακώστα και τα εικαστικά του Δημήτρη Ντάσιου, καθώς και η «φωνήεσσα σιωπή» του ακροατή Στράτου Χατζηηλία δημιούργησαν το κάδρο για να λειτουργήσει η έξοχη υποκριτική παρουσία της Μαριάνθης Σοντάκη, ενός σωματικού και φωνητικού οργάνου που σπάνια χαιρόμαστε στην ελληνική σκηνή!   Γιάννη Ρίτσου «Ισμήνη» Θέατρο «Φούρνος» Παραστάσεις: κάθε Σάββατο και Κυριακή, στις 9μμ Από Σάββατο,12 Ιανουαρίου, έως και την  Κυριακή, 10 Μαρτίου    ]]> 5848 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την παράσταση "My Story Vol.2" στο Από Μηχανής Θέατρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1-4/ Sat, 05 Jan 2019 17:37:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5097 e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "My Story Vol.2" και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. MY STORY, vol.2 του Σωτήρη Μετζέλου Από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   Μετά τη μεγάλη καλλιτεχνική κι εισπρακτική επιτυχία της προηγούμενης σεζόν, το MY STORY, vοl.2 του Σωτήρη Μετζέλου επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο Το "MY STORY, vοl2" είναι το «One Man Show» του Σωτήρη Μεντζέλου, που φλερτάρει επίμονα με το "Stand Up" και θα παρουσιαστεί για δεύτερη χρονιά λόγω μεγάλης καλλιτεχνικής κι εισπρακτικής επιτυχίας, στο «Από Μηχανής» θέατρο από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 23:30. Το "MY STORY, vοl2", είναι η εξέλιξη του  πρώτου "MY STORY". Το "MY STORY, vοl2", σίγουρα δεν είναι sequel. Στο Από Μηχανής Θέατρο για δεύτερη χρονιά ένα μικρόφωνο, το φλερτ, το «friendzone», ο Μπραντ Πιτ και ο Έντουαρντ Νόρτον, ο Φοίβος από το «Ρετιρέ», τα άστρα και τα ζώδια που φέρνουνε εμπόδια, ο Φρέντυ Μέρκιουρι, ο Χολίδης, τρία χρόνια δραματικής σχολής, η συνθήκη του Κιουτσούκ-Καϊναρτζή, το «Κούπε Πε», το Γκότζι μπέρι, η ράπερ γιαγιά και η Εμμανουέλλα -το σύμβολο του σεξ- δίνουν ραντεβού σε μια ιστορία πάθους, μυστηρίου, έρωτα, γάμου, σεξ, γέλιου, γέλιου στο σεξ, μυστηρίου στον έρωτα και άλλων πιθανών συνδυασμών. Το "Από Μηχανής" Θέατρο μπορεί να μην έχει ξύλινη κατασκευή πάνω στην οποία ανεβασμένη θα δώσει τη λύση η Αθηνά η Παλλάδα, έχει όμως κλιματισμό, ποτά και wi-fi. Ό,τι χρειάζεται ο μοντέρνος ο άνθρωπος στην έξοδό του. Υ.Γ.1 Η παράσταση ξεκινάει 23:30. Μήπως τελικά είναι ένα "Late Night Show"; Υ.Γ.2 Ο κωδικός του wi-fi δεν είναι ακόμη ανακοινώσιμος. Υ.Γ.3 Επιτρέπεται η κατανάλωση ποτού κατά τη διάρκεια της παράστασης. Υ.Γ.4 "Απαγορεύεται να σ' αγαπάω, απαγορεύεται να μ' αγαπάς" – Αντύπας Σύλληψη/Ερμηνεία: Σωτήρης Μεντζέλος
    • Special thanks: Μαρίνα Κανελλοπούλου
    ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:  Σάββατο 6 Οκτωβρίου Κάθε Σάββατο στις 23:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 13€ Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65 : 10€ Aτέλεια: 5€ Διάρκεια: 60 λεπτά Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr]]>
    5097 0 0 0
    <![CDATA[The sound of color sessions #4]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-4/ Wed, 02 Jan 2019 12:40:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5853 The Sound of Color Sessions #4 Jannis Anastasakis + Guests Τρίτη 15 Ιανουαρίου 2019 | 21:30 | 5   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Δεκεμβρίου προσκαλεί τους Μιχάλη Καταχανά (βιόλα), Δημήτρη Κλωνή (τύμπανα) και την COM.ODD.OR (live visuals).   Μιχάλης Καταχανάς Ο Μιχάλης Καταχανάς ξεκίνησε βιολί σε ηλικία 8 ετών. Το 1999 εισήχθη στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, από το οποίο αποφοίτησε το 2006 υπό τη επίβλεψη του Δήμου Δημητριάδη, παίζοντας βιόλα σε δικές του συνθέσεις. Το 2008 έγινε δεκτός για μεταπτυχιακές σπουδές στο τμήμα Σύγχρονου Αυτοσχεδιασμού του New England Conservatory, στη Βοστόνη των Η.Π.Α, κερδίζοντας υποτροφία του ιδρύματος Fulbright. Μαθήτευσε με τους Charlie Banako, Ran Blake, κ.α. Από το 2010 δραστηριοποιείται στην Αθήνα έχοντας δημιουργήσει δύο Jazz κουαρτέτα παίζοντας πρωτότυπες συνθέσεις, ένα κουαρτέτο εγχόρδων και ένα πειραματικό συγκρότημα πάνω στα όρια της ελληνικής μουσικής. Τον Οκτώβρη του 2014 κυκλοφόρησε ο πρώτος προσωπικός του δίσκος με τον τίτλο Murderess.  
    • Δημήτρης Κλωνής
    Ο Δημήτρης Κλωνής γεννήθηκε το 1984 στην Αθήνα. Σε ηλικία 14 ετών ξεκινά τη σπουδή του στα drums κοντά στον Πέτρο Δαχτυλίδη και εν συνεχεία κοντά στον Γιάννη Φλώρο, όπου και διδάσκεται την περίφημη ‘ντραμιστική’ κληρονομιά που άφησε ο μεγάλος Alan Dawson. Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα της εγχώριας jazz σκηνής, όπως οι: Τάκης Πατερέλης, Γιώργος Κοντραφούρης, Γιώτης Σαμαράς, Δημήτρης Τσάκας, Παντελής Μπενετάτος, Δημήτρης Καλαντζής, Κώστας Κωνσταντίνου, Περικλής Τριβόλης, Δημήτρης Σεβδαλής, Βάσω Δημητρίου, καθώς και με ξένους καλλιτέχνες όπως οι: Femi Temowo (Roots, Amy Winehouse), Michael Weisberger (Milo Ζ), Yoel Soto, Enrique Pascual, Adedeji Adetayo, Aline de Lima. Έχει επίσης συνεργαστεί με τους Φοίβο Δεληβοριά, Μάρθα Φριντζήλα, Δώρο Δημοσθένους και Πέτρο Θεοτοκάτο. Αυτή την περίοδο ζει στην Αθήνα όπου και εργάζεται σαν full-time μουσικός παίζοντας με πληθώρα σχημάτων, ηχογραφώντας και διδάσκοντας.   Σοφία Παπαδοπούλου / COM.ODD.OR   www.comoddor.wordpress.com   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.   www.jannisanastasakis.com   ___________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    5853 0 0 0
    <![CDATA[Στέφανος Χυτήρης & Bram De Looze στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%ad%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%87%cf%85%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b7%cf%82-bram-de-looze-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf/ Wed, 02 Jan 2019 12:44:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5856 Στέφανος Χυτήρης & Bram De Looze
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
    Τετάρτη 16 Ιανουαρίου 2019 | 21:00 | 6 €   Ο Στέφανος Χυτήρης (τύμπανα) και ο Bram De Looze (πιάνο) έπειτα από μακροχρόνιους πειραματισμούς σε μουσικά σχήματα στη Νέα Υόρκη και την Ευρώπη, συμπράττουν αυτή τη φορά ως ντουέτο στην Αθήνα με αφορμή την επικείμενη κυκλοφορία του κοινού τους CD (17 Takes). Συνθέτοντας στη στιγμή, εξερευνούν τις πολυεπίπεδες σχέσεις των οργάνων τους και δημιουργούν με αυτά αναπάντεχους διαλόγους. Στο δεύτερο μέρος προσκαλούν τον Αντώνη Σταυρινό (τρομπέτα).   Ο Bram De Looze είναι πιανίστας από το Βέλγιο. Έχει συνεργαστεί με μουσικούς από την Ευρώπη και την Αμερική. Το Νοέμβριο του 2015 κυκλοφόρησε ο προσωπικός του δίσκος, με τίτλο Septych, ενώ την άνοιξη του 2017 κυκλοφόρησε το Piano e Forte (solo) που επαναπροσδιορίζει την τζαζ σύνθεση και τον αυτοσχεδιασμό καθώς επιλέγει να παίξει με τρία διαφορετικά πιανοφόρτε του κατασκευαστή Chris Maene. Την εποχή αυτή περιοδεύει συχνά με το Piano e Forte, LABtrio, Robin Verheyen duo, και με σχήματα μεταξύ άλλων των Dre Hocevar, Stephanos Chytiris, Stephane Galland, Samuel Ber, Mark Schilders, Antoine Pierre. www.bramdelooze.com     Ο Στέφανος Χυτήρης είναι ντράμερ που μεγάλωσε και σπούδασε στην Αθήνα, ενώ ολοκλήρωσε τις μουσικές σπουδές του στην Αμερική. Συμμετέχει σε σχήματα της αυτοσχεδιαστικής σκηνής της Νέας Υόρκης, ενώ παράλληλα αναπτύσσει τις προσωπικές του δουλειές, σε συνεργασία με τους Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Daniel Carter, Ingrid Laubrock, Todd Neufeld, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby. To Flux Project – Pyr|n είναι ο πρώτος του δίσκος που ηχογραφήθηκε το 2014 σε παραγωγή του ντράμερ Michael Carvin. Το Μάρτιο του 2017 κυκλοφόρησε το βινύλιο Egata, ένα σχήμα επτά μουσικών, επάνω στον πρωτόλειο ήχο του αυτοσχεδιασμού με τα όργανα να συναντιούνται σε συγκεκριμένες τονικότητες με σύντομες διακεκομμένες φράσεις και συντονισμένες εξάρσεις. www.stephanoschytiris.com     Ο Αντώνης Σταυρινός (Don Stavrinos) ζει στο κέντρο της Αθήνας, όπου και διατηρεί το Στούντιο Εννιά, ένα DIY στούντιο ηχογραφήσεων και χώρο για live με free improvisational χαρακτήρα. Ως μουσικός έχει συνεργαστεί με χορευτές, χορογράφους, εικαστικούς, ποιητές, μουσικούς όλου του φάσματος και έχει εμφανιστεί σε πληθώρα χώρων, από παραστάσεις στη μέση του δρόμου, σε κατειλημμένους χώρους, κουτούκια, μπαρ, θέατρα, στάδια. www.donstavrinos.tumblr.com     Διοργάνωση – παραγωγή: 440Hz Γέφυρα πολιτισμού _________________________________________________________________   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    5856 0 0 0
    <![CDATA[Θεματική έκθεση φωτογραφίας "Black & White" στη Blank Wall Gallery]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b1%cf%82-black-white-%cf%83%cf%84%ce%b7-blank-wall/ Wed, 02 Jan 2019 12:47:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5859 Black & White Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 4 Ιανουαρίου, 20:00   Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Δολόπικος   Διάρκεια έκθεσης: Από 4 Ιανουαρίου έως 16 Ιανουαρίου 2019   [caption id="attachment_5860" align="alignnone" width="750"] Anna Maria on her boat, Gloria, cleaning the nets with a wooden hammer that she rhythmically hits on a board to crush the shells trapped in the mashes.[/caption]   Η Blank Wall Gallery ξεκινάει τις εκθέσεις του 2019 με μία έκθεση ασπρόμαυρης φωτογραφίας. Καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο θα παρουσιάσουν έργα τους σε άσπρο-μαύρο. Η ασπρόμαυρη φωτογραφία έχει πολλούς φωτογράφους που την υπηρετούν με πάθος. Για αυτό το λόγο πάντα οι εκθέσεις με αυτό το θέμα έχουν πολλές συμμετοχές. Περισσότερες ίσως από κάθε άλλο είδος. Η θεματολογία ποικίλλει, όμως η έλλειψη χρώματος είναι το κυρίαρχο στοιχείο που ενώνει όλα αυτά τα θέματα. Εικόνες που ταξιδεύουν το μυαλό και τη φαντασία και αφήνουν άπλετο χώρο στο θεατή να δημιουργήσει τα δικά του χρώματα, τις δικές του αποχρώσεις, σε όποια ένταση θέλει, και να ντύσει όλα όσα βλέπει μπροστά του σύμφωνα με τη δικά του διάθεση.   Η έκθεση θα παραμείνει στη γκαλερί από τις 4 μέχρι τις 16 Ιανουαρίου και όλοι όσοι είναι οπαδοί της ασπρόμαυρης φωτογραφίας είναι ευπρόσδεκτοι να την απολαύσουν.   Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138  [m]+30.694.3868.124   Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Τρίτη Τετάρτη - Παρασκευή: 16:30-21:30 Σάββατο: 12:00-14:30 Κυριακή και Πέμπτη: Κλειστά]]> 5859 0 0 0 <![CDATA[Ο Κώστας Ανδρέου με μουσική από το άταστο ηλεκτρικό μπάσο στο Θέατρο Φούρνος στις 7 και 8 Ιανουαρίου 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%cf%8e%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82-%ce%b1%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%ad%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b5-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%83/ Wed, 02 Jan 2019 13:02:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5864 Κώστας Ανδρέου συνεχίζει τις ζωντανές παραγωγές της μουσικής του με το άταστο ηλεκτρικό μπάσο και θα παρουσιάσει ξανά τη σόλο συναυλία οργανικής μουσικής Live Ambient στη σκηνή του Θεάτρου Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα) τη Δευτέρα 7 και την Τρίτη 8 Ιανουαρίου 2019 στις 21:00.   Το Live Ambient είναι ένα νυχτερινό ταξίδι πάνω σε χάρτες ήχων με ποικίλες επιλογές διαδρομών.   Με συνδημιουργό το άταστο ηλεκτρικό μπάσο του, ο Κώστας Ανδρέου δημιουργεί ανάγλυφες εικόνες και φαντασιακούς κόσμους που παράγονται απευθείας από το όργανο και γεννιούνται εκείνη τη στιγμή χωρίς να υπάρχει τίποτε προηχογραφημένο.   Η ποιότητα του ήχου του και οι ατμόσφαιρες που δημιουργούν οι οργανικοί συνδυασμοί των συνθέσεών του αφήνουν τον ακροατή να απολαύσει ένα ήσυχο ταξίδεμα σε κόσμους όπου μπορείς να αντιληφθείς το μέγεθος και της πιο μικρής μετατροπής.   Η ακρίβεια με την οποία συνδέει επίπεδα ήχων και συναισθημάτων και η ευαισθησία με την οποία εναρμονίζει υπόγειους ήχους κάνουν το Live Ambient μια μουσική παράσταση ξεχωριστής θεατρικότητας.   Κώστας Ανδρέου: άταστο ηλεκτρικό μπάσο, ηλεκτρονικά   Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα   Ημερομηνίες Δευτέρα 7 και Τρίτη 8 Ιανουαρίου 2019 Ώρα: 21:00   Εισιτήρια 7€   Κρατήσεις Για να κάνετε κράτηση τηλεφωνείστε στον αριθμό: 6942090906 ή στείλτε SMS με το ονοματεπώνυμο στο οποίο θέλετε να γίνει η κράτηση και τον αριθμό θέσεων. Μπορείτε επίσης να κάνετε κράτηση στο τηλέφωνο ταμείου του θεάτρου: 2106460748   Χώρος Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, 11472 Αθήνα   Ιστοσελίδα της συναυλίας: https://www.costasandreou.com/live-ambient-synaylia Πληροφορίες για τον μουσικό   Ο Κώστας Ανδρέου είναι ένας ανεξάρτητος μουσικός και συνθέτης που επεξεργάζεται σε πραγματικό χρόνο τους ήχους του άταστου ηλεκτρικού μπάσου, δημιουργώντας πολυεπίπεδα ηχοχρωματικά τοπία.   Έχει γράψει και παίξει ζωντανά τη μουσική και έχει κάνει τον ηχητικό σχεδιασμό για θεατρικές παραστάσεις και άλλες καλλιτεχνικές παραγωγές. Η μουσική του έχει χρησιμοποιηθεί σε διάφορα ντοκιμαντέρ, κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές σε διάφορα δίκτυα και διαδικτυακές πλατφόρμες.   Αναλυτική πληροφόρηση για παραγωγές και συνεργασίες παρέχεται στην επίσημη ιστοσελίδα: https://www.costasandreou.com   Ο πιο πρόσφατος προσωπικός δίσκος του μουσικού Κώστα Ανδρέου, Observation Point, ο οποίος αποτελείται συνολικά από δέκα κομμάτια οργανικής μουσικής, είναι διαθέσιμος για preview και download στο ηλεκτρονικό κατάστημα του μουσικού: http://store.costasandreou.com και στο iTunes Store με την πιστοποίηση ποιότητας Mastered for iTunes.   Ο δίσκος δημιουργήθηκε από τον Κώστα Ανδρέου με τους ήχους του άταστου ηλεκτρικού μπάσου, επεξεργασμένους σε πραγματικό χρόνο με ειδικά ηλεκτρονικά μέσα.   Πρόκειται για μια ζωντανή ηχητική καταγραφή, ένα ατμοσφαιρικό μουσικό ταξίδι μέσα σε πολυδιάστατους οργανικούς ήχους και ευαίσθητες μελωδίες. Καινούργιοι ήχοι, γεννημένοι απευθείας από ένα μουσικό όργανο, το άταστο ηλεκτρικό μπάσο, προσφέρουν στον ακροατή μια ξεχωριστή μουσική εμπειρία και μια ιδιαίτερη ηχητική εξερεύνηση.  ]]> 5864 0 0 0 <![CDATA[Ο Κ. ΒΗΤΑ στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba-%ce%b2%ce%b7%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Wed, 02 Jan 2019 13:07:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5867 Κ. Βήτα Piraeus 117 Academy Σάββατο 30 Μαρτίου 2019 Ο Κωνσταντίνος Βήτα επιστρέφει με νέα τραγούδια και μια μεγάλη συναυλία στην Αθήνα.   Μετά από έναν δίσκο και μια μοναδική συναυλία που ξάφνιασε και συγκίνησε στην αρχή του περασμένου καλοκαιριού με τους Στέρεο Νόβα, ο Κωνσταντίνος Βήτα επανακάμπτει στις προσωπικές του μουσικές. Πειραματικός, αλλά ταυτόχρονα και οικείος, επιστρέφει με μια μεγάλη συναυλία στην Αθήνα, στο Piraeus 117 Academy, το Σάββατο 30 Μαρτίου για να παρουσιάσει καινούργιο υλικό (από το mini LP που θα κυκλοφορήσει αρχές Ιανουαρίου 2019), αλλά και τραγούδια από όλη του τη δισκογραφία.   Τιμές εισιτηρίων Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 10 ευρώ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ από το Ticket House. ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 12 ευρώ ΤΑΜΕΙΟ: 14 ευρώ Σημεία προπώλησης TICKET HOUSE Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) Τηλ.: 210 3608366 Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr / www.hunteragency.gr Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης και όχι από ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές, προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπερχρεώσεις. Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@didimusic.gr Τηλέφωνο: 210 8820426 (εσωτερικό 2) Τηλέφωνο Piraeus 117 Academy: 210 3626540  ]]> 5867 0 0 0 <![CDATA[O νέος κιθαρίστας των MANOWAR]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b9%ce%b8%ce%b1%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-manowar/ Wed, 02 Jan 2019 13:26:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5870 "Δεν μπορώ να σκεφτώ άλλον να αξίζει περισσότερο να παίξει με τους MANOWAR απ' όσο έναν αληθινό οπαδό! Αυτόν που αφιέρωσε τη ζωή του στους οπαδούς και στη μουσική μας και έχει ήδη αποδείξει πως είναι ένας Manowarrior!” είναι τα λόγια του Joey DeMaio. Ο ίδιος ο E.V. Martel δηλώνει πως αισθάνεται τιμή που δεν περιγράφεται με λόγια που θα καταφέρει να παίξει ενώπιον των μεγαλύτερων οπαδών στον κόσμο. "Ζω με το μήνυμα των Manowar κάθε μέρα της ζωής μου. Πίστεψε στον εαυτό σου και ακόμα και το πιο τρελό σου όνειρο θα γίνει πραγματικότητα"! Ο E.V. γνωρίζει κάθε τραγούδι των Manowar που έχει ηχογραφηθεί και το στιλ του είναι μια μίξη όλων των προηγούμενων που είχαν τη θέση!   ======================================================================================================= Οι πρώτες δύο φάσεις της προπώλησης για τη μεγάλη βραδιά στην Πλατεία Νερού στις 14 Ιουνίου, έχουν σχεδόν ολοκληρωθεί. Τα εισιτήρια που προορίζονταν γι’ αυτές έχουν ουσιαστικά εξαντληθεί, αφού η ανταπόκρισή σας ήταν εντυπωσιακή και πέρα από κάθε προσδοκία. Παρόλα αυτά, οι τιμές θα διατηρηθούν στα ίδια επίπεδα μέχρι και την Κυριακή 6/1/19. Από την Δευτέρα, 7/1/19, θα διαμορφωθούν ως εξής:  42 ευρώ (για ένα εισιτήριο) – 80 ευρώ (για δύο εισιτήρια)]]> 5870 0 0 0 <![CDATA[30 Years & Counting Το MERLIN’S MUSIC BOX γιορτάζει και τα σπάει με Sound Explosion, Reverb Snatchers & Rusty Parts]]> https://www.puzzlemag.gr/30-years-counting-%cf%84%ce%bf-merlins-music-box-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%80%ce%ac%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-sound-e/ Sat, 05 Jan 2019 17:36:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5881

    30 Years & Counting

    Το MERLIN’S MUSIC BOX

    γιορτάζει και τα σπάει με

    Sound Explosion, Reverb Snatchers & Rusty Parts

    Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019στο An Club

    Το Μerlin’s Music Box επιστρέφει στην live “κοιτίδα” του, το An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια), και ξεκινώντας από το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου θα γιορτάσει “ολοζώντανα” με τους φίλους του τα τριάντα χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου, έντυπου τεύχους.

    Πέρασαν τριάντα ολόκληρα χρόνια από τη μέρα που το φανζίν MERLIN’S MUSIC BOX γεννήθηκε σε έντυπη μορφή κυκλοφορώντας 26 τεύχη από τα τέλη του 1998 μέχρι τα μέσα του 1995. Ακολούθησε μια παρατεταμένη περίοδο χειμερίας νάρκης και πριν από μερικά χρόνια οι αρχικοί συντελεστές του αποφάσισαν να το “τρέξουν” στο διαδίκτυο. Η ανταπόκριση τόσο από νέους όσο και από παλιούς φίλους υπήρξε μεγάλη και η ανανεωμένη ομάδα σκέφτηκε πως όφειλε να ευχαριστήσει τον κόσμο της με μία σειρά από συναυλίες-πάρτι, συμβολικές τους ύφους και της μουσικής κουλτούρας του περιοδικού. 

    Το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019 ένας καταιγισμός από ισοπεδωτικούς Garage ανεμοστρόβιλους θα πλήξει το κλαμπ με βασικούς αυτουργούς τους Sound Explosion που παρέα με τους Reverb Snatchers και τους Rusty Parts θα δημιουργήσουν μια πύρινη ατμόσφαιρα με απώτερο σκοπό να προκαλέσουν μεγάλες … ζημιές. Τη βραδιά θα ανοίξει στα decks ο Αντώνης Ζήβας.

    Μετά τη συναυλία θα ακολουθήσει after show party στο Closer (Ναυαρίνου 12).

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00
    Τιμή εισόδου: 11€

    Περιορισμένη προπώληση: 8€
    Ίντριγκα
    – Θεμιστοκλέους & Δερβενίων 60, Εξάρχεια

    Monsterville – Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι

    Closer – Ναυαρίνου 12, Κολωνάκι

    The Lab – Βεΐκου 73, Κουκάκι


    Οι Sound Explosion είναι ίσως η σημαντικότερη και παλαιότερη ενεργή garage μπάντα στον ελλαδικό χώρο. Σχηματίστηκαν το 1991 και αποτελούνται από τους: Γιάννη Αλεξόπουλο (φωνή, κιθάρες και φυσαρμόνικα), Δημήτριο Δημόπουλο (μπάσο και φωνητικά), Στέλιο Ασκοξυλάκη (φαρφίσα, μαράκες και φωνητικά) και Σταύρο Δακτύλα (τύμπανα και κρουστά). Στη δεκαετία του 90 εμφανίστηκαν δίπλα σε πολύ μεγάλα ονόματα της εποχής, όπως οι Fuzztones, οι Sick Rose, οι Cynics , οι Dead Moon, οι Marshmallow Overcoat (μία συναυλία του Merlin’s) κ.α. Αφήνοντας σαν παρακαταθήκη σημαντικές εμφανίσεις και ηχογραφήσεις, διαλύονται το 1997 αλλά αυτό δεν κράτησε πολύ και στις αρχές της νέας χιλιετίας επαναδραστηριοποιούνται με εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό.  Το 2017 ηχογραφούν το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο The Explosive Sounds Of...” που κυκλοφορεί την άνοιξη του 2018 και γίνεται ανάρπαστος.

    https://www.facebook.com/groups/105141271951/

    Οι τρεις Reverb Snatchers συναντήθηκαν για πρώτη φορά τον Δεκέμβριο του 2017. Ο ήχος τους, εκτός από το μόνιμα μεγάλο σήμα αντήχησης που περιέχει, είναι ένα κράμα παλιομοδίτικου surf και πρωτόγονου rock ‘n’ roll, με επιρροές από τα 60’s και όχι μόνο. Το playlist τους περιλαμβάνει κυρίως διασκευές που αποκαλύπτουν και τις μουσικές εμμονές τους, ενώ ο σκοπός τους στο άμεσο μέλλον είναι να δημιουργήσουν το δικό τους υλικό και να παίξουν όσο περισσότερο μπορούν την μουσική που γουστάρουν. Οι Reverb Snatchers είναι οι:  Gas “The Knife”- Guitar, Aris DonElectro – Bass & Mach0 “The Βeat Man” – Drums

    https://www.facebook.com/reverbsnatchers/

    Οι Rusty Parts δημιουργήθηκαν το 2015 στο υπόγειο μιας μάντρας ανταλλακτικών στην Πτολεμαΐδα με μοναδικό γνώμονα την αγάπη τους για το psychedelic garage. Έκτοτε προβάρουν, κάνουν live και ξεσκουριάζουν όργανα και τραγούδια που αγαπούν!

    Τους Rusty Parts αποτελούν οι: Misel - Vocals – Guitar, Nick – Bass, Makis – Drums & Vag – Organ

    Η σελίδα του event στο facebook
    https://www.facebook.com/events/221466252123961/

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

    merlinsmusicbox@gmail.com

    Τηλέφωνο: 6973936012

    Για περισσότερες πληροφορίες και videos του Merlin’s Music Box:

    http://merlins.gr/

    www.facebook.com/merlinsmusicbox/

    www.youtube.com/user/mtzanog/

    twitter.com/merlinsmusicbox

    www.mixcloud.com/john-kastanaras/

    ]]>
    5881 0 0 0
    <![CDATA[«Το Παλτό» του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ στο Θέατρο Αργώ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bb%cf%84%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%bb%ce%ac%ce%b9-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b5%ce%b2%ce%b9%cf%84%cf%82-%ce%b3%ce%ba/ Sat, 05 Jan 2019 17:45:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5895

    ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019

    Κάθε  Σάββατο και Κυριακή στις 18:00


    «Ας είχα ένα παλτό για να ζεστάνω την ζωή μου...»

    Η καλλιτεχνική εταιρεία Θέαση παρουσιάζει  «Το  Παλτό»  του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ στο Θέατρο Αργώ από το Σάββατο 23 Φεβρουαρίου 2019 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18.00.

    Μια παράσταση βασισμένη στην ομώνυμη νουβέλα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, ενός συγγραφέα που θεωρείται πατέρας του χρυσού αιώνα του ρώσικου πεζογραφικού ρεαλισμού.

    «Εδώ και λίγο καιρό ο Ακάκι Ακάκιεβιτς μάταια διέσχιζε τρέχοντας τη μοιραία απόσταση. Ένιωθε να τον περονιάζει το ψύχος και ιδιαίτερα στην πλάτη και στους ώμους. Κατέληξε να αναρωτηθεί μήπως τυχόν έφταιγε το παλτό του. Το εξέτασε στο σπίτι του σχολαστικά και ανακάλυψε πως σε δύο ή τρία σημεία, ακριβώς στην πλάτη και στους ώμους, το ύφασμα είχε πάρει τη διαφάνεια της γάζας και πως η φόδρα είχε σχεδόν εξαφανιστεί. Πρέπει να ξέρουμε πως το παλτό του Ακάκι Ακακίεβιτς τροφοδοτούσε και αυτό τα σαρκαστικά αστεία του γραφείου του, του είχαν μάλιστα αφαιρέσει την ευγενική ονομασία του παλτού και το αποκαλούσαν περιφρονητικά πατατούκα».

    Όπως χαρακτηριστικά είπε ο Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι  «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ» και δεν έχει άδικο, αφού πρόκειται για ένα διήγημα με εξαιρετική δυναμική που ώθησε την ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα ένα βήμα παρακάτω και παραμένει επίκαιρο μέχρι σήμερα.

    Λίγα λόγια για το «Το Παλτό»:

    Ο Ακάκι Ακάκιεβιτς, είναι  ένας φτωχός υπάλληλος σε κάποιο υπουργείο στην Αγία Πετρούπολη που συνθλίβεται μέσα στο ασφυκτικό και αδιάφορο περιβάλλον μιας κάποιας δημόσιας υπηρεσίας.

    Ο ήρωας του Γκόγκολ, που θα μπορούσε να είναι ο οποιοσδήποτε υπάλληλος σε οποιαδήποτε πόλη και σε οποιοδήποτε χρόνο, είναι ένα μικρό αόρατο γρανάζι, που κάνει απλά την δουλειά του. Οι συνάδελφοι του, όχι μόνο αδιαφορούν για την μοναξιά του, αλλά τον χλευάζουν και τον υποτιμούν διαρκώς, ίσως γιατί ο Ακάκι Ακάκιεβιτς αποτελεί τον αδύναμο κρίκο σε μια αλυσίδα που και οι ίδιοι βρίσκονται εγκλωβισμένοι.

    Μέσα σε αυτόν τον αδιάφορο και ψυχρό μηχανισμό που συνθλίβει κάθε τι ζωντανό, κανείς δεν γλιτώνει, ούτε καν οι ήσυχοι και συνετοί αυτού του κόσμου, που κάνουν απλά την δουλειά τους. Αντίθετα αυτοί κατασπαράσσονται πρώτοι.

    Το μόνο που έρχεται να ρίξει λίγο φως στον μονότονο και άδειο τρόπο της ύπαρξης του είναι η απόκτηση ενός καινούργιου παλτό. Ένα καινούργιο πανωφόρι το οποίο θα γίνει και η αφορμή της τραγικής κατάληξης του.

    Όταν χάσεις αυτό που σε «ζεσταίνει», τότε αυτό που έρχεται να σε τυλίξει, είναι το ψύχος του θανάτου.


    Ταυτότητα παράστασης:
    Θεατρική μεταφορά: Γιώργος Κουσκουλής
    Σκηνοθεσία: Γιώργος Χουλιάρας - Ευθύμης Μπαλαγιάννης

    Σκηνικά-Κοστούμια: Αμαλία Αντώνη 

    Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Ζαχαρίου 

    Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης 

    Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

    Δημόσιες σχέσεις: Αντώνης Κοκολάκης

    Παραγωγή: Θέαση


    Ερμηνεύουν:

    Ευθύμης Μπαλαγιάννης, Γιώργος Χουλιάρας, Γιώργος Κουσκουλής, Γιώργος Ζώης, Λήδα Μανουσάκη, Μιχάλης Δελής, Ευστρατία Λυρατζοπούλου

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 18:00 & Κυριακή 18:00

    Τιμές εισιτηρίων: 13€, 9€, 5€

    Προπώληση στο viva.gr και στο ταμείο του Θεάτρου

    Διάρκεια παράστασης: 90’

    ]]>
    5895 0 0 0
    <![CDATA[ΣΤΟΥΣ ΔΙΑΔΡΟΜΟΥΣ | In the Aisles - 17 Ιανουαρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%83-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b4%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83-in-the-aisles-17-%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85/ Sat, 05 Jan 2019 17:50:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5898

    Στους Διαδρόμους

    In The Aisles

    Φεστιβάλ Βερολίνου 2018

    Βραβείο GUILD FILM

    Βραβείο Οικουμενικής Επιτροπής

     Νύχτες Πρεμιέρας 2018

    Βραβείο Σεναρίου

    Βραβείο Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών

    17 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥστους Κινηματογράφους

    Σύνοψη

    Ο εσωστρεφής, ντροπαλός και απομονωμένος Christian ανακαλύπτει την αγάπη, τη φιλία και έναν ολοκαίνουργιο, μυστηριώδη κόσμο στους διαδρόμους του σούπερ μάρκετ όπου πιάνει δουλειά.

    Όταν ο ντροπαλός Christian χάνει τη δουλειά του, βρίσκει καινούργια δουλειά στο τοπικό σούπερμαρκετ. Ο Bruno υπεύθυνος στον διάδρομο των Ποτών τον παίρνει υπό την προστασία του και του δείχνει τα κόλπα της δουλειάς. Στους διαδρόμους ο Christian θα συναντήσει την Marion, υπεύθυνη του διαδρόμου των Γλυκών. Η μυστηριώδης αύρα της τον συνεπαίρνει και την ερωτεύεται στιγμιαία. Στη μηχανή του καφέ συναντιούνται καθημερινά κι εκεί αρχίζουν να γνωρίζουν ο ένας τον άλλον. Εκείνη όμως είναι παντρεμένη κι ο έρωτάς του δείχνει αδιέξοδος. Ώσπου μια μέρα η Marion δεν εμφανίζεται στη δουλειά της…

    Για την ταινία

    Σημείωμα Σκηνοθέτη

    Μια τρυφερή ματιά στη ζωή, τον έρωτα, τη φιλιά και την απώλεια με πρωταγωνιστές τους Franz Rogowski (VICTORIA, HAPPY END) και Sandra Hüller (TONI ERDMANN).  Η ταινία εντυπωσίασε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βερολίνου (Μπερλινάλε) 2018.

    «Μόλις διάβασα την ιστορία του Clemens Meyer, In the Aisles στη συλλογή διηγημάτων του All The Lights ήθελα να τη σκηνοθετήσω. Η εικόνα ενός μοναχικού, νέου άντρα που βυθίζεται στον κόσμο των διαδρόμων ενός σουπερμάρκετ μου φάνηκε τόσο γοητευτική που δεν με άφηνε να ησυχάσω.

    Ο θόρυβος της λεωφόρου απέξω, το κρυφό τσιγάρο στη βάρδια, η καφετιέρα, η νυχτερινή βάρδια και ο υπεύθυνος της που επιμένει να χαιρετά δια χειραψίας καθέναν από τους υπαλλήλους ήταν πολύ δυνατές κινηματογραφικές εικόνες που με στοίχειωσαν. Η ιστορία του Meyer έχει απίστευτο βάθος και χρειάζεται ελάχιστες λεπτομέρειες για να γίνει ταινία. Όσα μένουν ανείπωτα τα ενώνει σαν παζλ ο αναγνώστης και στην ταινία μου ο θεατής.

    Η αγάπη, η απώλεια στους διαδρόμους του σουπερμαρκετ, της ζωής. Η «γλυκιά» Μarion από τον διάδρομο των Γλυκών, ο Bruno, o Rudi, η Irina και ο Klaus, όλοι αντιπροσωπεύουν κάτι παραπάνω από τον εαυτό τους. Είναι η γλυκιά ζεστασιά μιας κοινότητας ανθρώπων που βιώνουν μαζί την ευτυχία, τη χαρά ή τη λύπη και μοιράζονται συναισθήματα στους στενούς διαδρόμους του σουπερμαρκετ».

    Σημείωμα των παραγωγών

    Επιτέλους μια ρομαντική ταινία.

    Ένα ρομάντσο που διαδραματίζεται στους στενούς διαδρόμους ενός σουπερμάρκετ.

    Μια ρομαντική ταινία βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Γερμανού καλτ συγγραφέα Clemens Meyer σκηνοθετημένη από τον πολυβραβευμένο Thomas Stuber.

    Αυτήν την ταινία ξεκινήσαμε να γυρίσουμε από την αρχή.

    Μια ταινία που αγαπάει τους χαρακτήρες της και αποκαλύπτει τον ανθρωπισμό και την τρυφερότητά της από την πρώτη σκηνή σε ένα σκηνικό ψυχρό που δεν περιμένεις να βρεις αυτά τα στοιχεία.

    Η ταινία μοιάζει τόσο αυθεντική, όμως δεν είναι ντοκιμαντέρ, η ποίησή της ξετυλίγεται μέσα από εικόνες μοναδικής οπτικής δύναμης.

    Χάρη στο σενάριό της που βραβεύθηκε με το Γερμανικό Βραβείο Σεναρίου, πριν καν ξεκινήσουν τα γυρίσματα, και τους πρωταγωνιστές Franz Rogowski, Sandra Hüller, Peter Kurth, όλο το καστ και το χαρισματικό ταλέντο του Thomas Stuber νιώθουμε πως η ταινία που γυρίστηκε είναι ακριβώς η ταινία που είχαμε στο μυαλό μας όταν αναλάβαμε την παραγωγή.

    Μια ταινία στην παράδοση του ποιητικού ρεαλισμού που δεν έχει πάρει τον χώρο που του αξίζει στο σύγχρονο γερμανικό σινεμά, αλλά έχει κατακτήσει τη διεθνή σκηνή.

    Ελπίζουμε ότι οι θεατές στους κινηματογράφους του κόσμου θα μπουν στον κόσμο του Christian, της Marion, του Bruno και όταν θα βλέπουν ένα κλαρκ στους διαδρόμους των σουπερμαρκετ θα σκέφτονται τη θάλασσα.

    Μια ταινία των Seven Films / StraDa Films

    Με την υποστήριξη του Creative Europe Programme – MEDIA

    Ταυτότητα ταινίας

    Σενάριο : Clemens Meyer

    Σκηνοθεσία : Thomas Stuber 

    Παίζουν : Franz Rogowski, Sandra Hueller, Peter Kurth

    Έτος : 2018

    Διάρκεια : 125΄

    ΑΚΑ : In The Aisles | In Den Gängen

    Χώρα : Γερμανία

    Γλώσσα : Γερμανικά

    Διανομή: SEVEN FILMS

    ]]>
    5898 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Το παιχνίδι με τη φωτιά (Burning) 10 Ιανουαρίου στους κινηματογράφους]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%b9%cf%87%ce%bd%ce%af%ce%b4%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%b9%ce%ac-burning-10-%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83/ Sat, 05 Jan 2019 17:51:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5903

    Το παιχνίδι με τη φωτιά

    (Beoning/ Burning)

    του Λι Τσανγκ Ντογκ

    Σενάριο: Λι Τσανγκ-Ντογκ, Ο Τσανγκ-Μι

    Με τους Στίβεν Γέουν, Αχ-Ιν Γιου, Γιονγκ- Σέο Γιουν

    Συμμετοχή στο διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ Καννών 2018

    Βραβείο FIPRESCI Φεστιβάλ Καννών 2018

    Υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας

    Στην τελική 9αδα για Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας

    Βασισμένη στο διήγημα «Barn Burning» του Χαρούκι Μουρακάμι

    Διάρκεια: 148’

    Ημερομηνία κυκλοφορίας: 10 Ιανουαρίου στους κινηματογράφους

    Ένα διήγημα του Χαρούκι Μουρακάμι εμπνέει σε έναν από τους κορυφαίους Ασιάτες δημιουργούς όχι μόνο μια από τις καλύτερες ταινίες της σεζόν, αλλά κι ένα μικρό αριστούργημα πάνω στην ερωτική εμμονή, συγκεντρώνοντας πανηγυρικά τις καλύτερες κριτικές που γράφτηκαν για διαγωνιζόμενη ταινία την τελευταία δεκαετία στο Φεστιβάλ Καννών.

    • 24o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας.

    Σύνοψη

    Ο Γιόνγκσου έχασε μόλις τη δουλειά του. Τυχαία θα συναντήσει τη Χάεμι, ένα κορίτσι που έμενε κάποτε στη γειτονιά του. Εκείνη του ζητάει να προσέχει τη γάτα της όσο θα λείπει σε ταξίδι. Με την επιστροφή της, συστήνει στο Γιόνγκσου ένα μυστηριώδη νεαρό άντρα με το όνομα Μπεν, που γνώρισε όσο έλειπε. Ο Μπεν μιλάει στο Γιόνγκσου για τις περίεργες συνήθειες του, ο έρωτας και η εμμονή του Γιόνγκσου για τη Χάεμι μεγαλώνει και η πραγματικότητα δεν είναι πια ευδιάκριτη.

    Λι Τσανγκ-Ντονγκ

    Βιογραφικό

    Ο Λι Τσανγκ-Ντογκ ξεκίνησε την καριέρα του στο θέατρο όταν ήταν 20 ετών, ενώ αργότερα έγινε συγγραφέας. Έκανε το ντεμπούτο του στον κινηματογράφο με το φιλμ νουάρ «Green fish». Ακολούθησε το «Peppermint Candy» και το «Oasis», με το οποίο αμφισβήτησε τη φύση της επικοινωνίας μεταξύ ανθρώπων. Η ταινία τιμήθηκε με Βραβείο Σκηνοθεσίας και Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας από το Φεστιβάλ Βενετίας.

    Ο Λι Τσανγκ-Ντογκ επιτέλεσε Υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού της Ν. Κορέας από το 2003 έως το 2004. Όταν τελείωσε την θητεία του, σκηνοθέτησε την τέταρτη μεγάλου μήκους ταινία του «Κρυφή ηλιαχτίδα» (Secret sunshine). Η πρωταγωνίστρια του τιμήθηκε με το Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας από το Φεστιβάλ Καννών το 2007.

    Η πέμπτη του ταινία, «Ποίηση» (Poetry) τιμήθηκε με το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου από το Φεστιβάλ Καννών, ενώ απέσπασε αμέτρητες διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ.

    Το «Παιχνίδι με τη φωτιά» είναι η έκτη μεγάλου μήκους ταινία του.

    Φιλμογραφία

    2010 ΠΟΙΗΣΗ- POETRY (Σενάριο, σκηνοθεσία)

    - 63Ο Φεστιβάλ Καννών – Βραβείο καλύτερου σεναρίου, Βραβείο Οικουμενικής Επιτροπής, Ειδική Μνεία.

    -45ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κάρλοβι Βάρι, Open Eyes

    - 35ο  Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τορόντο, Masters

    - 54ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Λονδίνου, Film on the Square

    2007 SECRET SUNSHINE (Σενάριο, σκηνοθεσία, παραγωγή)

    - 60ο  Φεστιβάλ Καννών Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας

    - 32ο  Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τορόντο, Contemporary World Cinema

    -42ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κάρλοβι Βάρι, Open Eyes

    2002 OASIS (Σενάριο, σκηνοθεσία)

    - 59ο  Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας- Αργυρός Λέοντας Καλύτερης Σκηνοθεσίας, Βραβείο FIPRESCI , Βραβείο SIGNIS, Ειδικό Βραβείο Σκηνοθεσίας

    - 21ο  Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βανκούβερ- Ανθρωπιστικό Βραβείο Chief Dan George Humanitarian

    2000 PEPPERMINT CANDY (Σενάριο, σκηνοθεσία)

    - 63Ο Φεστιβάλ Καννών, Δεκαπενθήμερο σκηνοθετών

    - 35ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κάρλοβι Βάρι – Ειδικό Βραβείο Επιτροπής, Ειδική μνεία NETPAC,  Βραβείο FICC Don Quijote

    1997 GREEN FISH (Σενάριο, σκηνοθεσία) – ντεμπούτο

    -

    ΕΝΑΣ ΧΟΡΟΣ ΠΟΥ ΑΝΑΖΗΤΑ ΤΟ ΝΟΗΜΑ ΤΗΣ ΖΩΗΣ

    – Μία συζήτηση με το σκηνοθέτη Λι Τσανγκ-Ντογκ.

    Του Τσανγκ-Μι Ο

    Γνώρισα πρώτη φορά τον Λι Τσανγκ-Ντογκ στη Σχολή Κινηματογράφου το 2010 κι έμαθα την αφήγηση από εκείνον. Μου έμαθε ότι συνήθως δεν επινοούμε μια καλή ιστορία, αλλά τη συναντάμε. Σα ζωντανοί οργανισμοί περιφέρονται ανάμεσα μας κι αν έχουμε αρκετή παρατηρητικότητα, τις ξεχωρίζουμε. Έχω δουλέψει με το Λι πολλές φορές ως σεναριογράφος και συναντήσαμε πολλές ιστορίες στο δρόμο μας. Κάποιες έγιναν σενάρια, αλλά ποτέ ταινίες, γιατί δε μπορούσαμε να βρούμε το λόγο που θα έπρεπε να μεταφερθούν στη μεγάλη οθόνη. Πάνω που είχαμε αρχίσει να κουραζόμαστε, πέσαμε πάνω στο διήγημα του Χαρούκι Μουρακάμι "BARN BURNING." Όπως λέει κι ο σκηνοθέτης, βρήκαμε τη σωστή ιστορία την πιο αναπάντεχη στιγμή.

    Ο: Νομίζω ότι ο κόσμος εκπλήσσεται όταν ανακαλύπτει ότι έκανες ταινία βασισμένη σε διήγημα του Μουρακάμι. Πρόκειται μάλιστα για μια ιστορία που δε συμβαίνει τίποτα στην πραγματικότητα. Δεν είναι ο τύπος των ιστοριών που έλεγες στους μαθητές σου ότι θα πρέπει να αποφεύγουν;

    Λι: Όταν μου πρότεινες πρώτη φορά την ιστορία ήμουν επιφυλακτικός. Ήταν αρκετά μυστηριώδης, αλλά δε συνέβαινε τίποτα. Είχε όμως κάτι ιδιαίτερα κινηματογραφικό. Ένα μικρό μυστήριο στην ιστορία θα μπορούσε να γίνει πολλά μυστήρια με πολλά επίπεδα κινηματογραφικά. Τα κενά στην εξέλιξη των γεγονότων- το κομμάτι που λείπει και για το λόγο αυτό δε θα μάθουμε ποτέ την αλήθεια- παραπέμπουν στο μυστηριώδη κόσμο που ζούμε σήμερα, τον κόσμο στον οποίο καταλαβαίνεις ότι κάτι είναι λάθος, αλλά δε μπορείς να προσδιορίσεις τι ακριβώς είναι αυτό.

    Ο: Ονομάσαμε κάποια γραπτά ‘Project Rage’. Ήθελες να πεις ιστορίες για το θυμό, ειδικά το θυμό που νοιώθουν οι νέοι. Ήθελες ωστόσο να αποφύγεις την πεπατημένη οδό αφήγησης. Με ποιο τρόπο πιστεύεις ότι αυτό διήγημα μιλάει για το θυμό;

    Λι: Νομίζω ότι οι άνθρωποι σήμερα, ανεξαρτήτως εθνικότητας, θρησκείας ή κοινωνικού στάτους είναι θυμωμένοι για διαφορετικούς λόγους. Ο θυμός στους νέους ανθρώπους είναι ιδιαίτερα αισθητός. Στην Κορέα οι νέοι υποφέρουν από την ανεργία- δε βρίσκουν ελπίδα στο παρόν και δε βλέπουν βελτίωση στο μέλλον. Ανίκανοι να κατευθύνουν το θυμό τους, νοιώθουν απελπισία. Ωστόσο, ο κόσμος δείχνει να γίνεται πιο εκλεπτυσμένος και βολικός- πλήρως λειτουργικός επιφανειακά. Για τους νέους, ο κόσμος είναι ένα τεράστιο παζλ. Με τον ίδιο τρόπο, ο πρωταγωνιστής της ιστορίας του Μουρακάμι αισθάνεται αδιάφορος μπροστά σε έναν άλλο άντρα του οποίου όμως ολόκληρη η ύπαρξη καλύπτεται από μυστήριο.  

    Ο: Συμφωνώ. Οι άνθρωποι που έχουν νοιώσει «λίγοι» μπορούν να κατανοήσουν το συναίσθημα της ανικανότητας. Όσο για μένα, την πρώτη φορά που διάβασα τη φράση «άχρηστοι αχυρώνες» τη μετέφρασα σε «άχρηστοι άνθρωποι» και με θύμωσε. Σε ιντρίγκαρε επίσης η ιστορία γιατί ο τίτλος είναι ακριβώς ίδιος με εκείνον ενός διηγήματος του Γουίλιαμ Φόλκνερ.

    Λι: Το διήγημα του Φόλκνερ αφορά όντως το θυμό. Παρόλο που η ταινία μας βασίζεται στην ιστορία του Μουρακάμι, συνδέεται άμεσα και με τον κόσμο του Φόλκνερ. Η ιστορία του Φόλκνερ αφορά έναν άντρα και την οργή του ενάντια στον κόσμο και τη ζωή- σε αντίθεση, ο ήρωας του Μουρακάμι καίει αχυρώνες για διασκέδαση, μια αινιγματική ιστορία. Ο αχυρώνας του Μουρακάμι αποτελεί μια μεταφορά κι όχι ένα απτό αντικείμενο, ενώ του Φόλκνερ αντιπροσωπεύει την ίδια την πραγματικότητα.

    O: Ο Γιονγκσου, ο ήρωας μας, γίνεται εμμονικός με αυτή τη μεταφορά. Όταν αρχίσαμε να συζητάμε την ταινία για πρώτη φορά, φανταστήκαμε μια βινιέτα με έναν άντρα να κοιτάζει σε ένα πλαστικό θερμοκήπιο. Το θερμοκήπιο το συναντάμε πιο συχνά στην Κορέα από τους αχυρώνες. Ένα θερμοκήπιο διάφανο αλλά λερωμένο. Κι έναν άντρα να κοιτάζει στο κενό. Κάποια μυστικά της ταινίας μας κρυβόντουσαν εκεί.  

    Λι: Αν ψάχναμε ένα νόημα στη μεταφορά, το θερμοκήπιο στην ταινία είναι μια εικόνα που δεν εξηγείται εύκολα. Έχει συγκεκριμένη μορφή, είναι διάφανο και κενό. Φτιάχτηκε κάποτε για κάποια χρήση αλλά είναι άχρηστο πλέον. Είναι αυθεντικά κινηματογραφικό γιατί δε μπορεί να εξηγηθεί πλήρως. Υπάρχουν κι άλλα στοιχεία που μας μεταφέρουν απλά μια αίσθηση στην ταινία: η γάτα, ο ίδιος ο Μπεν. Ποιος είναι ο Μπέν; Είναι αληθινή η γάτα; Επειδή δε τη βλέπουμε σημαίνει κι ότι δεν υπάρχει; Το κοινό παίρνει τις άδειες ψευδαισθήσεις και τους δίνει νόημα από μόνο του, αλλά ο κόσμος παραμένει πάντα ένα μυστήριο.

    ]]>
    5903 0 0 0
    <![CDATA[OCEANS ATE ALASKA (UK)@AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/oceans-ate-alaska-ukan-club/ Mon, 07 Jan 2019 19:36:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5906

    ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

    OCEANS ATE ALASKA

    Οι OCEANS ATE ALASKA (UK), εμφανίζονται για πρώτη φορά την Ελλάδα το Σάββατο 2 Φεβρουαρίου, στην σκηνή του ΑΝ club.

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00 .

    Εισιτηρια: 17e (προπωληση), 20e (ταμειο).

    *** Τα εισιτηρια προπωλησης θα ειναι διαθεσιμα,στα παρακατω σημεια:
    - RHYTHM RECORDS, Εμ. Μπενακη 74, Εξαρχεια
    - FULL MOON, Θεμιστοκλεους 42, Εξαρχεια
    - FULL MOON, Νορμανου 7, Μοναστηρακι

    Fb event: https://www.facebook.com/events/419011621972409/

    Οι Oceans Ate Alaska ιδρύθηκαν το 2010 από τους φοιτητές του Πανεπιστημίου του Μπέρμιγχαμ James Harrison, James 'Jibs' Kennedy, Josh Salthhouse, Alex Hurdley και Chris Turner.
    Η μπάντα έκανε το ντεμπούτο της το 2011 με το μουσικό βίντεο "Clocks" που ηχογραφήθηκε απο την Great Escape Records και στη συνέχεια, το 2012, υπέγραψαν στην Density Records, με την οποία κυκλοφόρησαν το Ep “Into the deep” .
    Το 2014, η μπάντα υπέγραψε στην Fearless Records οπου παρουσιάστηκε στην συλλογή της δισκογραφικής εταιρείας με τίτλο "Punk Goes Pop 6”, να κάνουν διασκευή το "Drunk in Love" της Μπιγιονσέ!
    Το "Blood Brothers", κυκλοφόρησε στις 7 Οκτωβρίου 2014 και στην συνέχεια, στις 6 Ιανουαρίου του 2015, κυκλοφόρησε το δεύτερο single "Floorboard".
    Παράλληλα ανακοίνωναν την κυκλοφορία του πρώτου full-lenght άλμπουμ “Lost Isles” (24 /2/2015).

    Ακολούθησε το video για το τρίτο single, με τίτλο "Voltures and Sharks".

    Πριν βρεθούνε με το τρέχον line up, το συγκρότημα πέρασε από διάφορες αλλαγές μελών.
    Στην κυκλοφορία του video 'Clocks ' τα μελη ήταν οι James Harrison φωνητικά, Jibs κιθάρα, Josh Salthouse κιθάρα, Alex Hudrey μπάσο, και Chris Turner στα τύμπανα.
    Το 2012, ο αρχικός μπασίστας Alex Hurdley έφυγε από το συγκρότημα και αντικαταστάθηκε από τον Γιώργο Αρβανίτη για ένα σύντομο χρονικό διάστημα. Μετά την κυκλοφορία του video "To Catch a Flame" (2012) ο Josh Salthouse και ο Γιώργος Αρβανίτηςαποχώρησαν από το συγκρότημα και σύντομα αντικαταστάθηκαν από τον Adam Zytkiewicz και ο Mike Stanton, αντίστοιχα.
    Στα τέλη του 2016, ο frontman James Harrison αποχώρησε απο το συγκρότημα λόγω προσωπικών διαφορών.
    Την 1η Φεβρουαρίου του 2017, μέσω της επίσημης σελίδας τους στο facebook , η μπάντα ανακοίνωσε ότι έχουν βρει ένα νέο τραγουδιστή, τον Jake Noakes.
    Στις 25 Μαΐου 2017 ηρθε η σειρά του "Covert", που ήταν το πρώτο single με τον Noakes να εκτελεί φωνητικά.
    Ακολουθησε ένα νέο single με τίτλο "Escapist" (8/6/2017).
    Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το άλμπουμ τους με τίτλο “Hikari” (28/7/2017) καθώς και ένα μουσικό βίντεο για το τραγούδι "Hansha".
    Στα τέλη του 2017 το συγκρότημα συμμετείχε στο tour των Wage War's "Deadweight Tour".
    Στις αρχές του 2018, η μπάντα αποκάλυψε ότι θα συμμετάσχουν στο tour των We Came As Romans "Cold Like War Tour" με τους Plot in You,Currents, και Tempting Fate.

    ]]>
    5906 0 0 0
    <![CDATA[ΜΙΑ ΓΕΦΥΡΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΠΑΝΩ ΑΠΟ ΤΗ ΣΥΓΓΡΟΥ VOL. 4]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b5%cf%86%cf%85%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%b7%cf%83-%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%89-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%b3%cf%81%ce%bf/ Mon, 07 Jan 2019 19:39:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5909

    ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ

    ΜΙΑ ΓΕΦΥΡΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΠΑΝΩ ΑΠΟ ΤΗ ΣΥΓΓΡΟΥ VOL. 4

    23 Ιανουαρίου 2019 | Πάντειο Πανεπιστήμιο | 20:30

    Έχετε ακούσει ηλεκτρική κιθάρα σε ρεσιτάλ σύγχρονης μουσικής; Ακουστική κιθάρα με 4 επιπλέον χορδές; Σόλο όμποε να συνοδεύεται από ήχους κρυστάλλινων ποτηριών ή μια άρπα; Έχετε δει παρτιτούρες μόνο με λέξεις, που θα μπορούσαν να παιχτούν από οποιονδήποτε;

    Tι ενώνει τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και το Πάντειο Πανεπιστήμιο; Πολιτισμός, έκφραση, έκπληξη και δημιουργία… Αυτά είναι τα στοιχεία που κρατούν ζωντανή τη σχέση ανάμεσα στα δύο ιδρύματα. Ο παλμός της «Γέφυρας Μουσικής πάνω από τη Συγγρού» χτυπά για τέταρτη συνεχή χρονιά και το στοίχημα παραμένει το ίδιο: σύγχρονοι συνθέτες, ιδιαίτεροι συνδυασμοί οργάνων, έργα σε πρώτες εκτελέσεις και ένα κοινό έτοιμο να συμμετάσχει σε αυτή τη μουσική εμπειρία. Φέτος, και οι τρεις συναυλίες έχουν διάθεση πειραματισμού, με ένα ντουέτο όμποε και άρπας συνοδευόμενο από τον ήχο κρυστάλλινων ποτηριών, δεκάχορδη ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα, καθώς και παρτιτούρες δίχως νότες. Φοιτητές της κατεύθυνσης «Πολιτισμός και Πολιτιστική Διαχείριση» του Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Παντείου Πανεπιστημίου και εκπρόσωποι από την Καλλιτεχνική Διεύθυνση Μουσικής, την οργάνωση και εκτέλεση παραγωγής και το τμήμα επικοινωνίας της Στέγης μοιράζονται πρωτοπόρες ιδέες, εμπειρίες και γνώση, έτσι ώστε να δημιουργήσουν, να οργανώσουν και να προωθήσουν τον κύκλο των συναυλιών, αλλά και κάθε συναυλία ξεχωριστά. Φύγαμε για το vol. 4!

    Η αυλαία ανοίγει στις 23 Ιανουαρίου 2019, στην Αίθουσα Τελετών του Παντείου Πανεπιστημίου (Ισόγειο Παλαιού Κτιρίου, κόκκινο κτίριο, Λ. Συγγρού 136), με έργα των Luciano Berio, Mario Lavista, Elliott Carter, Heinz Holliger, καθώς και του Βάσου Νικολάου σε ανάθεση της Στέγης, ερμηνευμένα από τον ομποΐστα Σπύρο Κοντό και την αρπίστρια Γωγώ Ξαγαρά. Το ντουέτο αυτό είναι μια τιμητική αναφορά στο ιστορικό ζευγάρι του ομποΐστα και συνθέτη Χάιντς Χόλιγκερ και της αρπίστριας συζύγου του, Ursula Holliger, για τους οποίους γράφτηκε ένας σημαντικός αριθμός νέων έργων, όπως η Τριλογία του Κάρτερ, που θα ακουστεί στη συναυλία. Σε απάντηση γι’ αυτά τα μουσικά «δώρα», ο Χόλιγκερ συνέθεσε τη συλλογή Ένα μπουκέτο σκέψεις –από την οποία θα ακούσουμε αποσπάσματα–, επίσης για όμποε και άρπα,αφιερώνοντας κάθε κομμάτι σε έναν διαφορετικό συνθέτη ή ερμηνευτή. Η συναυλία είναι μια συμβολή στον εορτασμό των γενεθλίων του Χόλιγκερ, ο οποίος το 2019 γίνεται 80 ετών.

    Οι συνθέτες του προγράμματος εξερευνούν τα όρια των οργάνων και της έκφρασής τους, χρησιμοποιώντας διευρυμένες τεχνικές που επαναπροσδιορίζουν τον μουσικό ήχο. Τα έργα των Λαβίστα και Κάρτερ συνομιλούν, αντίστοιχα, με τον μύθο του Μαρσύα και τα Σονέτα στον Ορφέα του Rainer Maria Rilke, ενώ η εμβληματική Sequenza VII του Μπέριο, που γράφτηκε για τις δεξιοτεχνικές ικανότητες του Χόλιγκερ, και ο συνδυασμός του όμποε με ηλεκτρονικά στο νέο έργο του Νικολάου, μας προκαλούν να ακούσουμε όλες τις δυνατότητες του οργάνου. Δίπλα στους δύο έμπειρους μουσικούς θα σταθούν φοιτητές του Παντείου, συνοδεύοντας το όμποε με τον απροσδόκητο ήχο κρυστάλλινων ποτηριών στο έργο του Λαβίστα, το οποίο παίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

    Συντελεστές

    Υπεύθυνη πρότζεκτ: Λορέντα Ράμου
    Υπεύθυνος καθηγητής Παντείου Πανεπιστημίου: Γεώργιος Μιχαήλ Κλήμης

    Λίγα λόγια για τους συνθέτες

    Ο Λουτσιάνο Μπέριο (Ονέλια 1925 – Ρώμη 2003) συνεργάστηκε με μερικούς από τους σημαντικότερους σολίστες της εποχής του για τη σειρά των Sequenzas, όπου επαναπροσδιορίζει τις δεξιοτεχνικές δυνατότητες των οργάνων και της φωνής. Η σύνθεση ήταν γι’ αυτόν μια ατελείωτη διαδικασία επεξεργασίας και σχολιασμού, ένα «έργο σε εξέλιξη». Προσπάθησε να συνδέσει τη μουσική με τα πεδία της ποίησης, της γλωσσολογίας, της ανθρωπολογίας, του θεάτρου και της αρχιτεκτονικής, ενώ πειραματίστηκε με νέες μορφές μουσικής επικοινωνίας. Το έργο του επηρεάστηκε από τις στενές φιλικές του σχέσεις με τον Umberto Eco και τον ποιητή Εdoardo Sanguineti, τη μέτζο σοπράνο και πρώτη σύζυγό του, Cathy Berberian, καθώς και από το έργο του James Joyce.

    Ο Μάριο Λαβίστα (γενν. Πόλη του Μεξικού 1943) σπούδασε στο Μεξικό με τους Carlos Chávez, Héctor Quintanar και Rodolfo Halffter και στη Schola Cantorum στο Παρίσι, όπου μαθήτευσε πλάι στους Henri Pousseur, Nadia Boulanger και Karlheinz Stockhausen. Εξερεύνησε διευρυμένες τεχνικές παραδοσιακών οργάνων, σε συνεργασία με τη φλαουτίστα Marielena Arizpe, τον μπασίστα Bertram Turetzky, την ομποΐστρια Leonora Saavedra και το κουαρτέτο εγχόρδων El Cuarteto Latinoamericano, στις συνθέσεις Triptico, Dusk, Marsias και Reflejos de la noche, αντίστοιχα. Το 1982 εξέδωσε το Pauta, ένα από τα σημαντικότερα μουσικά περιοδικά στη Λατινική Αμερική, του οποίου είναι αρχισυντάκτης έως σήμερα. Έχει διδάξει σε πανεπιστήμια του Μεξικού και των ΗΠΑ και έχει δημοσιεύσει έναν τόμο με κείμενά του για τη μουσική. Υπήρξε υπότροφος του Ιδρύματος Guggenheim και έχει λάβει πολλά βραβεία για το έργο του, όπως το Premio Nacional de Ciencias y Artes και το Medalla Mozart.

    Ο Έλιοτ Κάρτερ (Μανχάταν, Νέα Υόρκη 1908 – Μανχάταν 2012), ένας από τους σημαντικότερους Αμερικανούς συνθέτες του 20ού και 21ου αιώνα, υπήρξε εξαιρετικά παραγωγικός, ιδιαίτερα κατά τα τελευταία χρόνια της υπεραιωνόβιας ζωής του. Τιμήθηκε για το έργο του με το Ernst von Siemens Music Prize, δύο φορές με το βραβείο Pulitzer καλύτερης μουσικής σύνθεσης (1960, 1973), με βραβείο Grammy καλύτερης σύγχρονης σύνθεσης κλασικής μουσικής (1994), καθώς και με ειδικό βραβείο της επιτροπής των Grammy (2009). Στην αρχή της σταδιοδρομίας του συνέθετε σε νεοκλασικό ύφος και ήταν εμφανείς οι επιρροές του από συνθέτες όπως οι Aaron Copland, Paul Hindemith και Igor Stravinsky. Στη συνέχεια, ανέπτυξε ένα εντελώς προσωπικό ρυθμικό και αρμονικό μουσικό ύφος, το οποίο δεν σταμάτησε να εξελίσσει μέχρι το τέλος της ζωής του, συνθέτοντας περισσότερα από 60 έργα μετά τα 90 του χρόνια. Οι συνθέσεις του είχαν συχνά ως πηγή έμπνευσης λογοτεχνικά έργα.

    O Χάιντς Χόλιγκερ (γενν. Λάνγκενταλ, Ελβετία 1939) είναι ομποΐστας, συνθέτης και μαέστρος, παγκοσμίως γνωστός τόσο για τη δεξιοτεχνία του και τη συμβολή του στο σύγχρονο ρεπερτόριο για όμποε, όσο και για την ποικιλομορφία του συνθετικού του έργου. Πολλοί συνθέτες έγραψαν νέα έργα γι’ αυτόν, ωστόσο οι δικές του συνθέσεις δεν περιορίζονται μόνο σε αυτό το όργανο. Ο ίδιος θεωρεί ότι αυτός ο διττός ρόλος τού δίνει περισσότερες ευκαιρίες να προσεγγίσει το κοινό με διαφορετικούς τρόπους. Έχει τιμηθεί, μεταξύ άλλων, με τα βραβεία Léonie Sonning Music Prize και Ernst von Siemens Music Prize, ενώ ως μαέστρος έχει διευθύνει ορχήστρες όπως οι Φιλαρμονικές του Βερολίνου και της Βιέννης, η Concertgebouw του Άμστερνταμ, η London Philharmonia και η Cleveland Orchestra.

    Ο Βάσος Νικολάου (γενν. Λεμεσό Κύπρου 1971) σπούδασε στις Μουσικές Ακαδημίες της Κολωνίας και της Φρανκφούρτης, στο Ανώτατο Εθνικό Ωδείο του Παρισιού και στο IRCAM. Γράφει μουσική για σόλο όργανα, μουσική δωματίου, έργα για σύνολα, χορωδία, ορχήστρα και όπερα, ενώ σημαντικό μέρος του έργου του αποτελείται από ηλεκτροακουστικές συνθέσεις. Το 2001 και το 2004 κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό σύνθεσης του κυπριακού Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού, ενώ του έχουν απονεμηθεί επίσης τα βραβεία Bernd Alois Zimmermann (2005) της πόλης της Κολωνίας και Giga-Hertz-Special-Award (2007), με τους Pierre Boulez και Wolfgang Rihm ανάμεσα στα μέλη της επιτροπής. Το 2009 εργάστηκε ως συνθέτης-ερευνητής στο IRCAM. Έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ, μεταξύ άλλων από τη London Sinfonietta, το Ensemble Intercontemporain, την International Ensemble Modern Academy, τα σύνολα Piandemonium, e-mex, Ensemble Aleph, Ensemble Aventure, International Contemporary Ensemble, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα Altenburg-Gera, τους μαέστρους Peter Eötvös, Diego Masson και τους σολίστες Pierre-Laurent Aimard, Tamara Stefanovich, Daniel Ciampolini, Johannes Schwarz και Δημήτρη Βασιλάκη.

    Λίγα λόγια για τα έργα

    Η Sequenza VII (1969) για όμποε του Λουτσιάνο Μπέριο είναι μια σύνθεση που αναδεικνύει την τεχνική ποικιλομορφία του οργάνου. Ο μουσικός που καλείται να την εκτελέσει πρέπει να κατέχει τόσο τις κλασικές όσο και τις διευρυμένες τεχνικές παιξίματος. Μέσα από αυτές, η κάθε νότα μεταμορφώνεται σε μια μεγάλη παλέτα ηχοχρωμάτων, φτάνοντας μέχρι και σε σύνθετες συγχορδίες αρμονικών ήχων.

    Ο Marsias (1982) του Μάριο Λαβίστα είναι εμπνευσμένος από την ομώνυμη ιστορία του Ισπανού ποιητή Luis Cernuda και τον αντίστοιχο αρχαιοελληνικό μύθο. Σύμφωνα με τον τελευταίο, ο σάτυρος Μαρσύας ήταν ένας σπουδαίος αυλητής που τόλμησε να προκαλέσει τον θεό Απόλλωνα με τη λύρα του σε διαγωνισμό, ώστε να αποδειχθεί ποιος ήταν καλύτερος μουσικός. Ο αγώνας έληξε άδοξα για τον φιλόδοξο σάτυρο, ο οποίος όχι μόνο έχασε, αλλά τιμωρήθηκε για την ύβρη του με βασανιστικό θάνατο. Στο έργο του Λαβίστα, το μεν όμποε αναπαριστά τον αυλό του Μαρσύα, ενώ το παίξιμο των οκτώ κρυστάλλινων ποτηριών τον αιθέριο ήχο της λύρας του Απόλλωνα. Για τον Θερνούδα, αλλά και τον Λαβίστα, ο σάτυρος αναπαριστά επίσης τη φιγούρα του καλλιτέχνη που, καθώς αναζητά συνεχώς την τελειότητα, είναι καταδικασμένος να αποτυγχάνει.

    Η Trilogy (1992) του Έλιοτ Κάρτερ φέρει ως προμετωπίδα τις τελευταίες δύο στροφές από ένα Σονέτο στον Ορφέα (ΙΙ, 10) του Ρίλκε, που υμνεί τη μαγεία της ζωής και της μουσικής. Ο συνθέτης αφιέρωσε το έργο στους Χάιντς και Ούρσουλα Χόλιγκερ, συνδυάζοντας επίσης εμπνεύσεις από το παίξιμο του αρπίστα Carlos Salzedo και τη φιλία του με τον συνθέτη Stefan Wolpe και τον μουσικολόγο Raffaele Pozzi. Τα μέρη της Τριλογίας γράφτηκαν για τρία διαφορετικά μουσικά φεστιβάλ, με το τελευταίο να δίνει την ευκαιρία στους δύο ερμηνευτές να παίξουν μαζί ως ντουέτο, μετά τα δύο αρχικά τους σόλο.

    Το Un bouquet des pensées (1995-2010) του Χάιντς Χόλιγκερ είναι μια συλλογή δέκα σύντομων έργων για όμποε ή άλλα πνευστά όργανα και άρπα, αφιερωμένων σε φίλους του συνθέτη ως δώρα γενεθλίων. Στη συναυλία θα ακούσουμε αυτά που γράφτηκαν για τον Έλιοτ Κάρτερ και τον ομποΐστα Émile Cassagnaud, ενώ ανάμεσα στους αποδέκτες βρίσκονταν επίσης ο Πιερ Μπουλέζ, ο György Kurtág, αλλά και η ίδια η Ούρσουλα Χόλιγκερ.

    Λίγα λόγια για τους μουσικούς

    Ο Σπύρος Κοντός γεννήθηκε το 1974 στην Κέρκυρα, όπου από μικρός συμμετείχε έντονα στις μουσικές δραστηριότητες του νησιού. Αργότερα, μελέτησε όμποε στην Αθήνα με τον Γιάννη Παπαγιάννη, στην Καρλσρούη με τον Thomas Indermühle και στη Γενεύη με τον Maurice Bourgue. Από το 1997 εργάζεται ως πρώτο όμποε στη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, ενώ έχει συνεργαστεί και με διάφορες άλλες ορχήστρες. Συχνά δίνει συναυλίες μουσικής δωματίου και ρεσιτάλ, συμπράττει με μουσικά σχήματα και ηχογραφεί για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση σε Ελλάδα, Αγγλία, Γερμανία, Ιταλία, Ελβετία, Γαλλία, Κύπρο, ΗΠΑ κ.α. Από το 2002 διδάσκει, σε προπτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο, στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, από το 2006 διοργανώνει (όπου διδάσκει επίσης) το Διεθνές Σεμινάριο Όμποε της Κέρκυρας και από το 2012 είναι βοηθός καθηγητής σε σεμινάρια στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής της Καρλσρούης. Η δισκογραφία του, αποκλειστικά με έργα Ελλήνων συνθετών, κυκλοφορεί από τις εταιρείες DNA Lab, Centaur, Irida, Rekem και Universal. Ο δίσκος του, Metamorphosis (2012, με τη Λητώ Θώμου στο πιάνο) έχει λάβει το βραβείο της Ένωσης Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής.

    Η Γωγώ Ξαγαρά είναι κορυφαία αρπίστρια της ελληνικής μουσικής σκηνής. Σπούδασε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Ωδείο Athenaeum με τη Μαρία Μπιλντέα, καθώς και στο Royal Northern College of Music. Έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Νέων, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Ορχήστρα των Χρωμάτων κ.ά., ενώ συμμετέχει και σε πολλά μουσικά φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Με τον φλαουτίστα και συνεργάτη της, Νίκο Νικόπουλο, δημιούργησε το Ντούο Χορίαμβος, ενώ παράλληλα από το 1998 δίδασκε άρπα στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης. Το 2001 ανακηρύχθηκε Α΄ Κορυφαία στην Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Πλέον διδάσκει στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα.

    Πληροφορίες συναυλίας

    Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019

    Ώρα 20:30

    Σπύρος Κοντός: όμποε και όμποε ντ’ αμόρε

    Γωγώ Ξαγαρά: άρπα

    Έργα

    Luciano Berio: Sequenza VII για όμποε

    Mario Lavista: Marsias για όμποε και κρυστάλλινα ποτήρια – πρώτη εκτέλεση στην Ελλάδα

    Elliott Carter: Trilogy για όμποε και άρπα

    Heinz Holliger: Un bouquet des pensées για όμποε/όμποε ντ’ αμόρε και άρπα (αποσπάσματα)

    Βάσος Νικολάου: Pastoralien για όμποε και ηλεκτρονικά – σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση

    Πληροφορίες

    Πάντειο Πανεπιστήμιο

    Αίθουσα Τελετών Παντείου Πανεπιστημίου (Ισόγειο Παλαιού Κτιρίου, κόκκινο κτίριο)

    Λεωφόρος Συγγρού 136, Καλλιθέα

    23 Ιανουαρίου 2019 | 20:30

    Όλες οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν στην αίθουσα τελετών του Παντείου Πανεπιστημίου (Ισόγειο Παλαιού Κτιρίου)

    Η είσοδος στον χώρο του Παντείου γίνεται από την οδό Φραγκούδη (είσοδος και για ΑΜΕΑ)

    Ελεύθερη είσοδος με δελτία προτεραιότητας μία ώρα πριν από κάθε συναυλία και παραλαβή των δελτίων από την είσοδο της αίθουσας τελετών του Πανεπιστημίου

    Επόμενες εκδηλώσεις

    2η συναυλία: 31 Ιανουαρίου 2019

    3η συναυλία: 6 Φεβρουαρίου 2019
    http://www.sgt.gr/gre/SPG2228/

    ]]>
    5909 0 0 0
    <![CDATA[Duo Coyote | Emmanuel Cremer | Χάρης Λαμπράκης στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/duo-coyote-emmanuel-cremer-%cf%87%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%ce%bb%ce%b1%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%ac%ce%ba%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3/ Mon, 07 Jan 2019 19:44:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5912

    Duo Coyote | Emmanuel Cremer | Χάρης Λαμπράκης

    Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

    Τετάρτη 30 Ιανουαρίου 2019 | 21:00 | 6 €

    To ντουέτο Coyote από τη Γαλλία συμπράττει για μια βραδιά στο ΚΕΤ με τον Emmanuel Cremer και τον Χάρη Λαμπράκη σε ένα αυτοσχεδιαστικό μουσικό σετ.

    Duo Coyote

    Το project Coyote των Michel Doneda (σαξόφωνο) και της Natacha Muslera (φωνή), αποτελεί μια ηχητική ιεροτελεστία. Το Coyote είναι η πρώτη performance του Joseph Beuys, που παρουσιάστηκε τον Μάιο του 1974 σε γκαλερί της Νέας Υόρκης, όπου ο καλλιτέχνης θα ζήσει για μια εβδομάδα με ένα κογιότ. Για τους Michel και NatachaCoyote” είναι η εμπειρία της ακρόασης και των χώρων. Μια ακρόαση που δίνει στον καθένα την ελευθερία να ζει την πράξη με την παρουσία του, με τη βοήθεια του χώρου. Οι χώροι είναι ακουστικοί, ακάθαρτοι, ορατοί, αόρατοι, υπαρξιακοί, ώστε να αποκαλυφθούν στον ακροατή μέσω μιας αυτοσχεδιαστικής ηχητικής performance.

    www.natachamuslera.org/coyote

    Emmanuel Cremer

    Ο Emmanuel Cremer σπούδασε τσέλο στο ωδείο της Μασσαλίας. Συνέχισε τις σπουδές του πάνω στη σύνθεση στο Πανεπιστήμιο του Μόντρεαλ υπό την επίβλεψη του Thérèse Motard. Ακολούθησε τα μονοπάτια της τζαζ και του αυτοσχεδιασμού. Έχει εμφανιστεί σε πολυάριθμες ευρωπαϊκές σκηνές και έχει συνεργαστεί με την κολεκτίβα Emir του μπασίστα Barre Philips, με τοv κιθαρίστα Raymond Boni, με τον σαξοφωνίστα Joe McPhee, με το κουαρτέτο Stanislas, με τον Gustavo Ovalles και το κουϊντέτο Méandres.

    www.soundcloud.com/chellsounds

    Χάρης Λαμπράκης

    Ο Χάρης Λαμπράκης είναι ένας εξαιρετικός μουσικός, δεξιοτέχνης στο νέυ, με πλούσιες συνεργασίες τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Είναι μέλος διαφόρων μουσικών σχημάτων και από το 2006 έχει σχηματίσει το συγκρότημα Χάρης Λαμπράκης Quartet.

    www.harrislambrakis.com

    _________________________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.https://www.syndeac.org/

    ]]>
    5912 0 0 0 Home]]> Tweets by TVControlCenter]]>
    <![CDATA[Prins Obi & The Dream Warriors Live at Romantso]]> https://www.puzzlemag.gr/prins-obi-the-dream-warriors-live-at-romantso/ Mon, 07 Jan 2019 19:51:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5916

    Prins Obi & The Dream Warriors Live
    Special Guest: Danai Nielsen

    Ημερομηνία: Σάββατο 19 Ιανουαρίου 2019
    Ώρα προσέλευσης: 21.00
    Είσοδος: 6 ευρώ

    Η νέα χρονιά ξεκινάει δυναμικά το Σάββατο 19 Ιανουαρίου 2019 στο Ρομάντσο, με την εμφάνιση των Prins Obi & The Dream Warriors, οι οποίοι κυκλοφόρησαν πρόσφατα το ομώνυμο LP τους. Μια freak-rock μπάντα με pop ευαισθησίες για ένα ταξίδι σε ψυχεδελικές κοιλάδες με αποσκευές το glam και το hard rock. Τη βραδιά θα ανοίξει η μουσικοσυνθέτης, Δανάη Νίλσεν, με ένα synth-based σόλο πρότζεκτ.

    Οι Prins & The Dream Warriors αποτελούνται από τους Georgios Dimakis, Sérgios Voúdris, Pantelis Karasevdas, Kwstas Red Hood, Chris Bkrs & Christina Koziraki.

    Οι Dream Warriors αυτονομούνται, μετακομίζουν για λίγο στη Δισκέξ και συνοδεύουν τον Prins Obi σε ένα ταξίδι από τα έξω προς τα μέσα, στην πορεία του οποίου, παρτάρουν, ξορκίζουν δαίμονες, αναπολούν ρομαντικές στιγμές, (ξανα)αγαπούν το glam και το hard rock, απενοχοποιούν άβολες καταστάσεις, περιπλανούνται σε ελληνόφωνες και μη, ψυχεδελικές κοιλάδες και παραδίδουν μια μεταμοντέρνα και συνάμα ρετρό δουλειά με τραγούδια, live ενέργεια και φινέτσα.

    Κυκλοφορεί σε limited edition μαύρο/διαφανές βινύλιο (+cd version) και digital album από την Inner Ear Records.

    https://www.facebook.com/prinsobiproject/
    https://soundcloud.com/prinsobi
    https://prinsobi-innerear.bandcamp.com/album/prins-obi-the-dream-warriors

    Τους Prins Obi & The Dream Warriors θα ντύσει η Eleni Kavvada (https://www.facebook.com/240791-by-eleni-kavvada-492578834163534/)


    Η Δανάη Νίλσεν είναι μουσικoσυνθέτης, γεννημένη στην Κοπεγχάγη Δανίας και μεγαλωμένη στην Αθήνα. Την έχουμε ξανασυναντήσει ως βασικό μέλος των Rosebleed την περίοδο 2004-2014. Μετά από ένα μεγάλο break εκτός Ελλάδας, επιστρέφει με ένα synth-based σόλο πρότζεκτ που συνδυάζει looping και φωνές.

    https://www.youtube.com/channel/UCpvuJ90zEss0C6R_g6DNkRQ

    ]]>
    5916 0 0 0
    <![CDATA[MADRUGADA | Industrial Silence Tour | Η συναυλία της Θεσσαλονίκης είναι sold out]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-industrial-silence-tour-%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7%cf%82-%ce%b5%ce%af/ Tue, 08 Jan 2019 18:10:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5919

    Madrugada

    Industrial Silence European Tour 2019

    Βρισκόμαστε τρεις μήνες πριν τις πολυαναμενόμενες εμφανίσεις των Madrugada στην Ελλάδα. Η βραδιά της Θεσσαλονίκης είναι ήδηSOLD OUT, ενώ τα εισιτήρια για την αθηναϊκή τους εμφάνιση κινούνται επίσης με ταχύτατους ρυθμούς.

    Οι αγαπημένοι Νορβηγοί ολοκλήρωσαν σε πολύ καλό κλίμα τις πρώτες πρόβες τους, λίγο πριν το τέλος του προηγούμενου έτους. Τα τρία από τα αρχικά τέσσερα μέλη της μπάντας, ο Sivert Høyem, o Frode Jacobsen και o Jon Lauvland Pettersen συναντήθηκαν με τους Cato Thomassen και Christer Knutsen στο ορεινό χωριό Beitostølen (από όπου και οι φωτογραφίες του Knut Åserud, που αναρτήθηκαν στη σελίδα της μπάντας στο instagram).

    Αυτήν την εβδομάδα οι Madrugada θα δουλέψουν πάνω στην προ - παραγωγή του Industrial Silence 2019 Tour, με έδρα τους το περίφημο και ιστορικό cabaret – theater, Chat Noir στο Όσλο.

    Περιμένουμε «ρεπορτάζ» στις επίσημες σελίδες κοινωνικής δικτύωσης των Madrugada (facebook | Instagram  | twitter).

    Περισσότερες πληροφορίες για τα shows στην χώρα μας, δείτε εδώ: Madrugada live in Athens  και Madrugada live in Thessaloniki  

    Θεσσαλονίκη (sold out)
    Παρασκευή 5 Απριλίου
    Principal Club Theater

    Αθήνα
    Κυριακή 7 Απριλίου
    Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena

    Η προπώληση για τη συναυλία της Αθήνας συνεχίζεται

    Τιμές εισιτηρίων 

    Προπώληση
    Ορθίων (Standing): 35 ευρώ
    Τα Εarly Bird εισιτήρια (ορθίων) εξαντλήθηκαν
    Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ

    Ταμείο
    Ορθίων: 40 ευρώ
    Καθήμενοι: 48 ευρώ


    Σημεία Προπώλησης

    Δίκτυο viva
    Online: www.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 

    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)

    Δίκτυο Public
    Public on line: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    ]]>
    5919 0 0 0
    <![CDATA[Mellonia στο RABBITHOLE]]> https://www.puzzlemag.gr/5928-2/ Tue, 08 Jan 2019 18:20:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5928

    Mellonia των, Φώτη Δούσου και Αλέξανδρου Ράπτη στο RABBITHOLE 

    Γερμανικού 20, Μεταξουργείο  

    Από 21 Ιανουαρίου 2019

    Οι Hippo Theatre Group επιστρέφουν για δεύτερη χρονιά με το πρωτότυπο θεατρικό πρότζεκτ "Mellonia": μια παράσταση για την επανάσταση, το όνειρο και την αναζήτηση της προσωπικής ελευθερίας.

    Με την βοήθεια σύγχρονης μουσικής τεχνολογίας, υπολογιστών, μικροφώνων, ζωντανής μουσικής και κίνησης, οι ηθοποιοί αφηγούνται την ιστορία ενός κόμικ με ένα καταιγιστικό post storytelling.

    H Μαίρη Αν, ένα αθώο κορίτσι 16 χρονών, με αφορμή την μηχανική της γάτα χάνεται σε έναν ελεύθερο και παράτολμο κόσμο στα όρια της παραίσθησης. 

    Τι λένε οι hippo για την ιστορία τους:

    Η Mellonia είναι μια φανταστική πόλη του μέλλοντος στην οποία κυριαρχεί η καταπίεση των προσωπικών ελευθεριών και η αυτοματοποιημένη καθημερινότητα. Ο κυβερνήτης της Mellonia έχει συγκεντρώσει πάνω του όλες τις εξουσίες για να μπορεί να φροντίζει καλύτερα τους υπηκόους του, όπως διακηρύττει. Εφαρμόζοντας αυστηρούς κανόνες και περιορισμούς ισχυρίζεται ότι δημιουργεί σταθερότητα και αποτρέπει τις κοινωνικές αναταραχές. Αλλά τελικά οι πολίτες οδηγούνται σε ιδεολογικό αποπροσανατολισμό και προσωπικό τέλμα.

    Σε μια ιστορία όπου μπλέκονται ταξίδια στην 5η διάσταση με τον λυσσαλέο πόλεμο ανθρώπων και ρομπότ, ένα άγνωστο κορίτσι θα φέρει τη λύση.

     Ποτέ άλλοτε η δυστοπία δεν ήταν τόσο φωτεινή. 

    Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

    Συντελεστές

    Παίζουν: Ελένη Ευθυμίου, Αποστόλης Κουτσιανικούλης, Γιώργος Σοφικίτης

    Κείμενο: Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης

    Σχεδιασμός κόμικ: Βάλια Καπάδαη, Παύλος Παυλίδης

    Μοντάζ: Αλέξανδρος Ράπτης

    Κοστούμια: Κατερίνα Χατζοπούλου

    Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη

    Τεχνικός Σχεδιασμός: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

    Μουσική: Ηippo Theatre Group, Πάρης Φράγκος, Ελένη Ευθυμίου

    Σκηνοθεσία - Παραγωγή: Ηippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

    Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

    Ημέρες και Ώρες παραστάσεων

    Δευτέρα : 21.30

    Τρίτη : 21.30

    Διάρκεια

    60 λεπτά

    Τιμές  Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος 12€

    Μειωμένο (Α.Μ.Ε.Α., ατέλειες, φοιτητικό) 8€

    Μαθητικό 7€ (από 13 και πάνω)

    Προπώληση εισιτηρίων

    -viva.gr  https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-rabbithole/mellonia/

    ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO

    Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 και αποτελείται από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Δραστηριοποιείται στο χώρο του ενήλικου, του παιδικού θεάτρου και του Εκπαιδευτικού Δράματος και χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που συνομιλεί με τις σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις.

    Αριθμεί πολλές παραστάσεις για παιδιά στο ενεργητικό της που πρωτοανέβηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α.

    Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια: Ελλάδα, Κύπρο, Ευρώπη (Αγγλία, Γερμανία, Ελβετία, Βέλγιο, Ολλανδία), Η.Π.Α., Καναδά και Αυστραλία.

    Σημαντική στιγμή της ομάδας θεωρείται η παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας και η διεξαγωγή εργαστηρίου υποκριτικής με αφορμή το προσωπικό στυλ της ομάδας (kinemo) σε επαγγελματίες ηθοποιούς στο Thespo19, διεθνές φεστιβάλ νεανικού θεάτρου στην Βομβάη της Ινδίας.

    Κάντε Like στη σελίδα της Ομάδας στο Facebook: HippoTheatreGroup ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα των Hippo: http://hippohippos.wix.com/hippo-theatre-group για να ενημερώνεστε για όλες τις νέες πληροφορίες.

    Καθημερινές παραστάσεις για Γυμνάσια και Λύκεια στο θέατρο. Για διαθέσιμες ημερομηνίες επικοινωνήστε με την ομάδα παραγωγής στο τηλ 6949009699, στο 6974040085 και στο hippotheatregroup@gmail.com

    RABBITHOLE 

    Γερμανικού 20, Μεταξουργείου

    Πληροφορίες-Κρατήσεις:Τηλ.: +30 210 5249903  

    ]]>
    5928 0 0 0
    <![CDATA[The Witching Hour Festival | The Black Capes, Mosquito, Cold Remembrance at AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-witching-hour-festival-the-black-capes-mosquito-cold-remembrance-at-an-club/ Tue, 08 Jan 2019 18:25:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5933

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

    THE WITCHING HOUR FESTIVAL!

     Ένα φεστιβάλ αυστηρά κατάλληλο για τους λάτρεις του darkwave/gothic ήχου, ωδή στην σκοτεινή εγχώρια σκηνή!

    Οι The Black CapesMosquito και Cold Remembrance θα βρεθούν για πρώτη φορά μαζί στo σανίδι του An, για να τιμήσουν με την παρουσία τους 

    το 1ο THE WITCHING HOUR FESTIVAL!

    START: 21:30 DAMAGE: 8€

    https://www.facebook.com/events/1198552243652676/

    Cold Remembrance

    Οι Cold Remembrance, είναι ένα πενταμελές σχήμα που κινείται στα όρια του Gothic Rock-Metal μουσικού ιδιώματος. Σχηματίστηκαν σε ολοκληρωμένη μορφή το 2013 και έκτοτε με αρκετές αλλαγές στο line up συμμετείχαν σε ορισμένα από τα πλέον αξιομνημόνευτα events όπως τα 1st Hellenic Dark & Goth Fest, Goth/Death fest and Texas Summer Fest ενώ φιλοξενήθηκαν σε ορισμένες από τις σπουδαιότερες αθηναϊκές live σκηνές, όπως Second Skin, Death Disco, An Club, Bat City, Remedy, Αρχιτεκτονική και Modu. Είχαν τη χαρά να μοιραστούν τη σκηνή με γνωστά σχήματα του εγχώριου εναλλακτικού-σκοτεινού χώρου, όπως The Black Capes, Sad Dolls, In Vein, Coma Curve ενώ σπουδαιότερη στάθηκε η στιγμή του opening act στους ιστορικούς Star Industry στις 3/11/2017. 
    Δισκογραφικά, από το 2013-2018 συμμετείχαν στις συλλογές ‘’Gothic Rock Around the World III’’ & ”V” για λογαριασμό της λατινοαμερικάνικης εταιρίας ‘’Sombrati Records’’, καθώς και στη συλλογή ‘’The Greek Underground Scene’’ του Μιχάλη Πούγουνα (New Zero God, Flowers of Romance, Nexus). Μεταξύ των ετών 2017-2018, κυκλοφόρησε το πρώτο τους concept album με τίτλο ‘’Visions from a World Apart’’ για λογαριασμό της Final Touch records, το οποίο μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα έφτασε στο νούμερο 60 του ελληνικού IFPI album chart. Την ίδια περίοδο, κομμάτια του album φιλοξενήθηκαν σε συλλογές των φινλανδικών εταιριών Gothic Rock records και Post Gothic με τίτλο ΄΄33 Goth Bands you Should Know vol.7΄΄ και ΄΄POST GOTHIC You Should Know΄΄ αντίστοιχα. 
    Λίγους μήνες πριν κυκλοφόρησε το πρώτο videoclip του album για το κομμάτι Aurora Autumn, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Τζιτζά, ενώ σε λίγο καιρό οι Cold Remembrance θα βρεθούν και πάλι στο studio για να ηχογραφήσουν το δεύτερο κατά σειρά ολοκληρωμένο τους album. 

    Επικοινωνία 
    Facebook: https://www.facebook.com/ColdRemembrance/
    Instagram: https://www.instagram.com/cold_remembrance_official/?hl=en
    You Tube: https://www.youtube.com/channel/UCuX2inD8oikRqf3C8f0Ekog
    Reverbnation: https://www.reverbnation.com/coldremembrance


    The Black Capes

    Oι Black Capes είναι μια νεοσύστατη γκοτθ-σκοτεινή ροκ μπάντα (2016) από την Αθήνα. Το στυλ της μουσικής τους είναι ένα μείγμα του ήχου που δημιουργήθηκε από τους Type O Negative, Paradise Lost, 69 Εyes και του παραδοσιακού γοτθικού ήχου τωνThe Sisters of Mercy, Bauhaus και The Mission.

    Οι Black Capes αποτελούνται από μέλη γνωστών ελληνικών συγκροτημάτων (Inactive Messiah, Sober on Tuxedos, Potergeist). Στο πρώτο τους άλμπουμ “All These Monsters” (2017), την παραγωγή ανέλαβε ο Peter Rutcho (Parkway Drive, Deez Nuts, Falling in Reverse κλπ.), ενώ το artwork το επιμελήθηκε ο Seth Siro Anton (Paradise Lost, Moonspell, Septic Flesh κλπ) . Το άλμπουμ παρέμεινε για ένα μήνα στα κορυφαία 10 από τα German Alternative Charts και το θρυλικό περιοδικό Orkus τους παρουσίασε τον Ιούνιο του 2017 ως "Band of the Month" 

    Ο ευρωπαϊκός μουσικός τύπος έδωσε την απαιτούμενη σημασία στο συγκρότημα, με μεγάλο αριθμό από κριτικές και συνεντεύξεις (Legacy, Rock Hard, Metal Hammer, Sonic Seducer).

    Αν και τα μέλη της μπάντας έχουν περιοδεύσει στην Ελλάδα και την Ευρώπη και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ιστορικά συγκροτήματα όπως το Type O Negative, το Moonspell, το Paradise Lost, το Tiamat, το Kylessa κ.α., οι Black Capes παίζουν σπάνια.

    Mosquito 


    Μια μπάντα που πραγματικά έχει εντυπωσιάσει με τις τελευταίες της ζωντανές εμφανίσεις, και ήδη θεωρείται μία από τις μεγαλύτερες ελπίδες του κλασσικού γοτθικού ροκ. Δεν είναι τυχαίο ότι η πολλά υποσχόμενη Βραζιλιάνικη εταιρία Deepland Records τους υπέγραψε και κυκλοφόρησε το ντεμπούτο τους “Interlacing Eternity”, μια απο τις καλύτερες κυκλοφορίες της προηγούμενης χρονιάς. 
    Στις 08 Φεβρουαρίου θα δώσουν ένα πολλά υποσχόμενο show με κομμάτια του πρώτου αλλά και του δεύτερου επερχόμενου άλμπουμ τους!

    www.mosquitoband.gr 
    mosquitomusic.bandcamp.com 
    www.facebook.com/Mosquito.gr

    ]]>
    5933 0 0 0
    <![CDATA[Ο Nick Waterhouse επιστρέφει σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-nick-waterhouse-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd/ Wed, 09 Jan 2019 12:32:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5939

    Nick Waterhouse επιστρέφει στη χώρα μας για τις δύο μεγαλύτερες συναυλίες του! Το Σάββατο 30 Μαρτίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα) και την Κυριακή 31 στοFix Factory of Sound (Θεσσαλονίκη), θα ζήσουμε δύο βραδιές απόλυτης διασκέδασηςκαι ασταμάτητου χορού.

    Ο 33χρονος αγαπημένος μουσικός, συνθέτης, παραγωγός και ερμηνευτής από την Καλιφόρνια ξαναφέρνει στη χώρα μας τη δική του cool μίξη από rhythm & blues / rock 'n' roll / soul-pop και jazz-pop που, σε συνδυασμό με την απαράμιλλη vintage αισθητική που χαρακτηρίζει τα πάντα στη μουσική και την εμφάνισή του, θα μας αιχμαλωτίσει παρασύροντάς μας σε ένα ξέφρενο party / αληθινό ταξίδι στα 50s και 60s, στην εποχή που ξεκίνησαν όλα!

    Με κάθε νέα του δουλειά να τον ανεβάζει ένα σκαλί πιο πάνω ("Time's All Gone" / 2012,"Holly" / 2014, "Never Twice" / 2016) ο Αμερικανός καλλιτέχνης μόλις ανακοίνωσε τον 4ο δίσκο με τίτλο το όνομα του και ημερομηνία κυκλοφορίας την 8η Μαρτίου. Τα 11 νέα τραγούδια είναι η βαθιά αντανάκλαση του πολιτιστικού και συναισθηματικού περιβάλλοντος που τον έκανε αυτό που είναι σήμερα. Πάθη και επιρροές, αγάπη και θυμός, με παραγωγό τον περιζήτητο Paul Butler (συνεργάτης, μεταξύ άλλων, του Michael Kiwanuka) και εξαιρετικούς μουσικούς όπως ο Ricky Washington, πατέρας του διάσημου Kamasi Washington.

    Στις επερχόμενες συναυλίες του σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη θα ακούσουμε για πρώτη φορά ζωντανά το νέο υλικό, μαζί με όλα εκείνα τα τραγούδια που τον έκαναν γνωστό και τόσο αγαπητό τα τελευταία χρόνια, όπως το μαγικό "Katchi" - που δικαίως συνεχίζει να κυριαρχεί, μετά και τη φρέσκια χορευτική πινελιά των Ofenbach - το "Some Place", το "I Can OnlyGive You Everything", το "Don't You Forget It", το "Indian Love Call", το "Say IWanna Know", το "Ain't There Something That Money Can Buy", το "Dead Room", το "This Is A Game", το "The Old Place", το "L.ATurnaround", το "Straight LoveAffair" και πολλά ακόμα!

    Είναι ξεκάθαρο ότι ο Nick μικρός είχε τους δικούς του μουσικούς ήρωες αλλά τελικά κατάφερε να μην μοιάζει - ολοκληρωτικά - σε κανέναν, παρά μόνο στον εαυτό του. Ισορροπεί σε μια νοσταλγική διαχρονικότητα μαζί ένα άμεσο συναίσθημα χαράς και ευδαιμονίας. Ταυτόχρονα, θυμίζει τον αξέχαστο Buddy Holly, όχι μόνο φυσιογνωμικά αλλά, κυρίως, στην ικανότητα να μεταφέρουν ένα βαθύ ανθρώπινο συναίσθημα, ενώ την ίδια στιγμή η μουσική είναι παιχνιδιάρικη και ανεβαστική. Σαν να ξαναζείς την εφηβεία σου, ξανά και ξανά.

    Ακαταμάχητος και τελειομανής, ο Nick και η φοβερή μπάντα του έχουν ήδη τελειοποιήσει, μέσα από αμέτρητα live, τον ήχο και την σκηνική τους παρουσία, δημιουργώντας ίσως την τέλεια χρονομηχανή που σε γυρίζει στις καλύτερες εποχές της μουσικής, κρατώντας παράλληλα μία θαυματουργή ισορροπία με το σήμερα, και κάνοντας πλέον κάθε συναυλία του ένα γεγονός που κανείς δεν θέλει να χάσει.

    Ετοιμαστείτε για δυο σπουδαίες βραδιές, στις οποίες οφείλεις να αρπάξεις τον διπλανό ή τη διπλανή σου και να... ρίξετε μια στροφή!"She give me Katchi, All night long".

    Τιμές εισιτηρίων:

    Αθήνα / η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 11/1, στις 10:00, προς στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.

    Θεσσαλονίκη / η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 11/1, στις 10:00, προς στα 18ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ.

    Διάθεση:

    Τηλεφωνικά / στο 11876


    Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/nick-waterhouse www.fixfactoryofsound.gr/event/nick-waterhouse

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώροYoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Nick Waterhouse + opening acts (tba)

    Σάββατο 30 Μαρτίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1,Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr) και Κυριακή 31 Μαρτίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr).

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

    Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:

    Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979

    Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781

    Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878

    ]]>
    5939 0 0 0
    <![CDATA[CULT OF THE AMPS vol. I : Οι Ώρες εμφάνισης!]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-i-%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82/ Wed, 09 Jan 2019 12:42:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5945

    CULT OF THE AMPS vol. I

    featuring:

    ALLOCHIRIA

    “Omonoia” 5 year anniversary show

    AFFORMANCE

    AMNIAC

    CALDERA

    Παρασκευή 11 Ιανουαρίου 2019, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα)

    Τιμή εισιτηρίων:

    8€ προπώληση / 10€ ταμείο

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Viva.gr (http://bit.ly/2zUEQw6), 11876, Seven Spots, Reload Stores, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης), Αθηνόραμα.gr, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), Syd Records (Πρωτογένους 13)

    Ώρες εμφάνισης:

    19:00 Doors open

    20:00 - 20:35 Caldera

    20:55 - 21:30 Amniac

    21:50 - 22:45 Afformance  

    23:05 - 00:10 Allochiria

    FB Event: www.facebook.com/events/330963507493386

    Video trailer: https://youtu.be/-nv-1C1nYPU

    *************************

    ALLOCHIRIA

    Τον Ιανουάριο του 2014, οι Allochiria κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full-length album με τίτλο “Omonoia”. Στις 11 Ιανουαρίου 2019 - πέντε χρόνια μετά - θα κάνουν μία παύση από τη σύνθεση νέου υλικού, για να παίξουν ζωντανά ολόκληρο τον δίσκο σε ένα επετειακό live, στο Gagarin.

    Οι Allochiria είναι μια post-sludge μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2008, και το 2010 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους ομώνυμο ΕΡ. Αρχές του 2014, κυκλοφόρησαν την πρώτη τους full-length κυκλοφορία, με τον τίτλο “Omonoia”.

    Από τον Δεκέμβρη του 2016 οι Allochiria ανήκουν στη δισκογραφική Art of Propaganda, με την οποία κυκλοφόρησαν τον δεύτερο δίσκο τους, “Throes”, τον Μάρτη του 2017.

    Οι Allochiria έχουν παίξει με τους Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Harakiri for the Sky, Toundra και πολλές ακόμα μπάντες. Συμμετείχαν στο Rockstadt Extreme Fest στο Rasnov της Ρουμανίας, τον Αύγουστο του 2014 και του 2018, ενώ πραγματοποίησαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία τον Μάρτη του 2015.

    Τον Οκτώβρη του 2017 έπαιξαν στο Desertfest Athens, ανάμεσα σε ονόματα όπως οι Saint Vitus, Colour Haze, Graveyard, Orange Goblin και άλλοι. Τον Μάιο του 2018 οι Allochiria ολοκλήρωσαν τη 2η ευρωπαϊκή τους περιοδεία, αυτή τη φορά στην κεντρική Ευρώπη.

    https://www.facebook.com/Allochiriatheband

    http://allochiria.bandcamp.com/releases

    http://www.youtube.com/user/Allochiriatheband

    AFFORMANCE

    Πολλοί γνωρίζουν τους Afformance από τα post-rock πονήματα του παρελθόντος, κάτι που όμως είναι μόνο η μισή αλήθεια του μουσικού σύμπαντος της αθηναϊκής κολεκτίβας, που από τη δημιουργία της το 2005 μέχρι και σήμερα, δεν διστάζει να πειραματιστεί και να διευρύνει τα καλλιτεχνικά και τεχνικά όριά της, αγνοώντας τις φόρμες, μα μένοντας πάντα πιστή και συνεπής στη ποιοτική γραμμή που έχει χαράξει, παράγοντας και αναπαράγοντας σε στουντιακό και ζωντανό περιβάλλον, ήχους που διεγείρουν την ψυχή της, από κινηματογραφικά ambient ηχοτοπία, μέχρι συναισθηματικά φορτισμένες, ηλεκτρισμένες εκρήξεις που επιβεβαιώνουν τις ροκ ρίζες αυτού του μοναδικού σχήματος.

    Το 2017 βρήκε τους Afformance στον απόηχο ενός τολμηρού δισκογραφικού project, της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς αλλά και δύο διαφορετικές προσωπικότητες, σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο, μέσω της δισκογραφικής United We Fly.

    Το “Pop Nihilism” είναι – όπως δηλώνει και το όνομά του - μία pop υφής ωδή στο σκοτάδι και την εσωστρέφεια, που άλλωστε χαρακτήριζε πάντα τους Afformance στα μέχρι πρότινος δισκογραφήματά τους. Πολυπρόσωπο, πότε ερεβώδες και πότε γλυκόπιοτο, κουβαλάει μέσα του επιρροές και στοιχεία από post-rock, indie, ambient, παλαιά και πιο σύγχρονη pop, αποτελώντας ό,τι πιο ώριμο έχει κυκλοφορήσει η μπάντα μέχρι στιγμής.

    Το “Music for Imaginary Film #1” είναι επίσης ακριβώς αυτό που λέει το όνομά του. Το ίδιο το σχήμα το περιγράφει ως εξής: “Είναι η ιστορία ενός άντρα, ο οποίος προσπαθεί να δραπετεύσει από ένα μεγάλο δάσος στο οποίο είναι παγιδευμένος, και κατά την απόδρασή του από αυτό, λύνει αρκετά μυστήρια σχετικά με τον εαυτό του αλλά και τον ανεξερεύνητο κόσμο που τον περιέβαλε. Πρόκειται για την μεταφορική ιστορία ενός ατόμου το οποίο απομονωμένο στον μικρόκοσμό του, αδυνατεί να καταλάβει ή να σκεφτεί το τι πραγματικά συμβαίνει στη ζωή. Τα 8 τραγούδια που περιέχονται στο album, ξεδιπλώνουν ψυχικά και φυσικά στάδια από τα οποία περνάει ο χαρακτήρας, για να πραγματοποιήσει το πέρασμα από τη λήθη στη συνειδητοποίηση της ασθένειάς του”.

    https://www.facebook.com/pg/afformance

    https://afformance.bandcamp.com

    https://soundcloud.com/afformance

    AMNIAC

    Οι Amniac είναι μία post/sludge metal μπάντα από τον Πειραιά που σχηματίστηκε τον Οκτώβριο του 2010. Τον Ιούνιο του 2014 κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο “Infinite” και τρία χρόνια μετά επέστρεψαν στη δισκογραφική δράση με το “Matriarch”, η κυκλοφορία του οποίου επισφραγίστηκε από συναυλίες σε Αθήνα και επαρχία, τη support εμφάνισή τους στο πλευρό των Γάλλων Alcest, όπως και τη συμμετοχή τους στο New Long Fest 2017, εμφανίσεις οι οποίες έτυχαν αποθεωτικών κριτικών από το κοινό και τον εγχώριο μουσικό τύπο.

    Έχουν μοιραστεί τη σκηνή, μεταξύ άλλων, με τους Wrekmeister Harmonies (US), we.own.the.sky, Puta Volcano, Automaton, Kalpa και πολλές ακόμα μπάντες.

    Ο ήχος τους αν και φέρει χαρακτηριστικά στοιχεία των συγκροτημάτων-επιρροών τους (δεν κρύβονται οι αναφορές σε Isis, Cult of Luna και Amenra, κυρίως στο κομμάτι της ατμόσφαιρας), κουβαλάει το δικό του μοναδικό σκοτάδι, απόρροια των εσωτερικών αναζητήσεων του σχήματος.

    Με ανανεωμένη πλέον σύνθεση, οι Amniac θα παρουσιάσουν υλικό και από τα δύο τους album, καθώς και κομμάτια από την επερχόμενη κυκλοφορία τους.

    https://www.facebook.com/AmniacBand

    https://www.instagram.com/amniac_band

    https://amniac.bandcamp.com

    amniacband@gmail.com

    CALDERA

    Οι Caldera δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2013 και είναι ένα οργανικό post-metal τρίο με επιρροές από Cult of Luna, Neurosis, Amenra και τον ευρύτερο sludge ήχο. Η μουσική τους βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στο live looping.

    Μόλις ολοκλήρωσαν τον πρώτο τους δίσκο που πρόκειται να κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2019.

    calderabandgr@gmail.com

    https://www.facebook.com/calderagr/

    https://www.instagram.com/calderabandgr/

    *************************

    Περισσότερες πληροφορίες:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    http://www.i-JUKEBOX.gr

    http://www.gagarin205.gr

    ]]>
    5945 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Magenta Flaws live at Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/magenta-flaws-live-at-death-disco/ Wed, 09 Jan 2019 12:46:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5950

    Magenta Flaws live | guest: Holy Limbo

    Magenta Flaws live
    w/ guest band: Holy Limbo

    Παρασκευή 01.02.2019
    Death Disco (Ωγύγου 16, Αθήνα)
    Doors open: 20:30
    Entrance: 5 €

    Οι Magenta Flaws επιστρέφουν στη Death Disco την Παρασκευή 1η Φεβρουαρίου, για ένα ατμοσφαιρικό live με γνωστά tracks όπως το “Cutting loose” και το “Squares are circles”, αλλά και νέα κομμάτια από το επερχόμενο 2ο άλμπουμ τους. Δύο χρόνια μετά την sold out παρουσίαση του debut album «Corridor» (2016) στον ίδιο χώρο και έχοντας ήδη στο ενεργητικό τους συμμετοχές σε μεγάλα εγχώρια φεστιβάλ, όπως αυτή στο Release Athens Festival μαζί με τους Thievery Corporation & τους UB40, οι Magenta Flaws ξεχωρίζουν για τα σκοτεινά και υπνωτικά live act, με επιρροές από ήχους trip hop / down tempo, electronica και alternative/progressive rock.

    Μαζί τους οι Holy Limbo, μία ηλεκτρονική μπάντα που δημιουργεί ηχοτοπία μετά-ψυχεδελικής rock, με επιρροές από downtempo trip hop, ambient και electronica. Η μουσική των Holy Limbo χαρακτηρίζεται από συμπαγείς μπασογραμμές και beat, minimal επαναλήψεις κιθάρας και synths, με χαρακτηριστικά κομμάτια τα “D Song” και “Pray for Change” από το πρώτο τους EP «First Circle» (2015).

    Δύο από τις πιο αιθέριες ηλεκτρονικές μπάντες της Αθήνας για πρώτη φορά μαζί.

    Magenta Flaws
    www.magentaflaws.com // www.facebook.com/magentaflaws // www.soundcloud.com/magentaflaws // https://magentaflaws.bandcamp.com/releases

    Holly Limbo
    Members: Anthony Ka (guitars/vox) Ekelon (keys/samples)
    Γιώργος Λιάπης (bass) Δημήτρης Γρηγοριάδης (drums)
    Bandcamp // Facebook // YouTube // Soundcloud

    ]]>
    5950 0 0 0
    <![CDATA[Οι Bullet for My Valentine έρχονται για δύο δυνατές βραδιές στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bullet-for-my-valentine-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%ce%b4%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%84%ce%ad%cf%82-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9/ Wed, 09 Jan 2019 13:05:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5955

    Έρχονται για δύο δυνατές βραδιές στην Ελλάδα!

    Παρασκευή 5 Απριλίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    ΑΘΗΝΑ
    &
    Σάββατο 6 Απριλίου 2019

    Principal Club Theater
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

    Συνέδεσαν το όνομά τους με την έκρηξη του metalcore
    στα μέσα της προηγούμενης δεκαετίας, με δίσκους-σταθμούς για το είδος.

    Οι Bullet For My Valentine αποτελούν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα
    του metal χώρου που έβγαλε η Βρετανία τα τελευταία 20 χρόνια,
    αλλά η επιτυχία τους δεν περιορίστηκε στην Ευρώπη.

    Με ένα εκατομμύριο πωλήσεις στην Αμερική (και 10 εκατομμύρια παγκοσμίως),
    αλλά και τρία άλμπουμ που ανέβηκαν στο Top 10 του Billboard 200,
    η μπάντα από την Ουαλία σαρώνει τις σκηνές σε ολόκληρο τον κόσμο, παρουσιάζοντας τραγούδια που αποτελούν ύμνους του μοντέρνου metal.

    Your Betrayal, Tears Don't Fall, Scream Aim Fire, 4 Words (To Choke Upon),
    αυτά είναι μόνο μερικά από τα τραγούδια που αποτελέσαν το soundtrack
    για μια ολόκληρη εποχή του σκληρού ήχου
    και θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε στην Ελλάδα,
    στις πρώτες headline εμφανίσεις των Bullet For My Valentine στη χώρα μας!

    Οι Bullet for my Valentine, όμως, δεν είναι ένα συγκρότημα που βασίζεται μόνο στις παλιές του δόξες. Ανανεώνουν τον ήχο τους από άλμπουμ σε άλμπουμ, προσθέτοντας συνεχώς νέα στοιχεία, με την πιο πρόσφατη δουλεία τους,
    το Gravity, να τους βρίσκει να κινούνται σε πιο ηλεκτρονικά,
    αλλά, παράλληλα, πάντα ηλεκτρικά μονοπάτια.

    Κάθε τους ζωντανή εμφάνιση αποτελεί ένα μεγάλο metal πάρτι
    και αυτήν τη φορά είμαστε όλοι καλεσμένοι.

    Έτοιμοι; 
    SCREAMAIMFIRE!
    Παρασκευή 5 Απριλίου, Piraeus 117 Academy
    Σάββατο 6 Απριλίου, PrincipalClubTheater

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 11 Ιανουαρίου!

    Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 28 ευρώ.
    Στη συνέχεια η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 30 ευρώ.

    Σημεία προπώλησης:

    Αθήνα

    Bowel of Noise
    Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103846783
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη: 10:30-19:00
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:30-21:00
    Σάββατο: 10:30-17:00

    Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103304133
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    Θεσσαλονίκη

    Eightball Club
    Πίνδου 1, Λαδάδικα
    Τηλέφωνο: 6937176490
    Ωράριο λειτουργίας:
    Πέμπτη: 22:00-04:00
    Παρασκευή: 20:00-09:00
    Σάββατο: 20:00-09:00
    Κυριακή: 20:00-02:00
    Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ

    WE
    Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη
    Τηλέφωνο: 2310284700
    Ωράριο λειτουργίας:
    Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή
    10:00-22:00

    PAOK BC STORE - PAOK SPORTS ARENA
    Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία
    Τηλέφωνο: 2315514760
    Ωράριο λειτουργίας
    Καθημερινά (Δευτέρα-Παρασκευή) 12-8μ.μ.
    Σάββατο 8:30π.μ.-14:30μ.μ.

    Σε όλη την Ελλάδα
    Δίκτυο καταστημάτων Public

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
    www.ticketmaster.gr
    (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet
    υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)

    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση
    απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr

    Web: https://highpriority.gr/
    Facebook: https://www.facebook.com/HighPriorityPromotions
    Instagram: @highprioritygr

    ]]>
    5955 0 0 0
    <![CDATA[«ΜΠΟΥ» ιστορίες φαντασμάτων στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%86%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf/ Wed, 09 Jan 2019 13:12:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5961

    ΜΠΟΥ

    ιστορίες φαντασμάτων

    Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

    κάθε Δευτέρα & Τρίτη, από 28 Ιανουαρίου έως 12 Μαρτίου | 21:30 |

    10€, 8€ (φοιτητικό, άνω 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

    Ποια είναι τα πράγματα που μας κάνουν να τρέμουμε; Τα φαντάσματα; Οι θόρυβοι της νύχτας;

    Στην πρώτη από τις τρεις ιστορίες φαντασμάτων που αφηγούνται και υποδύονται οι ηθοποιοί της παράστασης ΜΠΟΥ, ο τρόμος γεννιέται από την εξέταση μιας – κατά τα φαινόμενα – πολύ απλής, σχεδόν ασήμαντης γκραβούρας του 19ου αιώνα: μια αρχοντική οικία στην ύπαιθρο της Αγγλίας, στην πρόσοψη της οποίας έχει μείνει ανοιχτό ένα παράθυρο…

    Στη δεύτερη ιστορία, ο τρόμος συνδέεται με σκιές στο γρασίδι, λευκά τριαντάφυλλα… και ένα όνομα: «Ποιος είναι ο Τσάρλυ, καρδιά μου;».

    Στην τρίτη ιστορία, οι χειρότεροί μας εφιάλτες βγαίνουν αθόρυβα από μια ντουλάπα. Μια πολύ απλή ντουλάπα, σ’ ένα πολύ απλό παιδικό δωμάτιο… Και αθόρυβα φεύγουν.

    Ο τρόμος έχει πολλά πρόσωπα και βρίσκεται πάντα κρυμμένος στις λεπτομέρειες. Δεν υπάρχει τρόπος να τον καταστρέψει κανείς, ακόμα κι όταν επιχειρεί να τον πετάξει στις φλόγες, να τον παραδώσει σ’ έναν άγνωστο, να τον στείλει μακριά ή να τον κλειδώσει. Επιστρέφει μερικές φορές μετά από χρόνια, τη στιγμή ακριβώς που νομίζαμε πως μας είχε (και τον είχαμε) ξεχάσει.

    Μπορεί κανείς να τον κρατήσει κρυφό — ποτέ όμως για πολύ καιρό. Έρχεται πάντα η ώρα που αποφασίζει να βγει. Συνήθως, εκείνος επιλέγει τον τόπο, τον τρόπο και τη στιγμή.

    Μη νομίζετε πως βγαίνει πάντα τη νύχτα. Τις ηλιόλουστες μέρες να φοβάστε.

    Συντελεστές:

    Δραματουργία – Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κοιλάκος

    Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρίζα Σουλιώτη

    Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας

    Φωτισμοί: Μιχάλης Κοιλάκος

    Φωτογραφίες: Νεφέλη Οικονόμου-Πάντζου

    Παίζουν: Σωτηρία Ρουβολή, Δάφνη Καφετζή, Μιχάλης Κοιλάκος

    Παραγωγή: Strange Fruit

    Διάρκεια: 65΄

    _______________________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://polychorosket.gr
    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

    https://www.syndeac.org/
    ]]>
    5961 0 0 0 Home]]> Tweets by TVControlCenter]]> Page d’accueil]]>
    <![CDATA[Οι AFFORMANCE στο puzzlemag!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-afformance-%cf%83%cf%84%ce%bf-puzzlemag/ Wed, 09 Jan 2019 14:31:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5986

    Με αφορμή την εμφάνισή τους στο πρώτο Cult of the Amps στο Gagarin - μαζί με Allochiria, Amniac και Caldera- αλλά και την αδυναμία που τους έχουμε –να τα λέμε κι αυτά- ήπιαμε ένα καφέ μαζί τους στο Dudu Loft, το studio ή αλλιώς το δεύτερο σπίτι τους.

    Για εσένα που δεν τους γνωρίζεις, θα σου πούμε, με κάθε επιφύλαξη, ότι παίζουν post rock σαν πρώτο hint. Aλλά μην μείνεις σε αυτό, γιατί οι Afformance δίνουν πολλά παραπάνω από post rock ατμόσφαιρα και riffs. Από την άλλη δεν μπορούμε να σου πούμε και πολλά παραπάνω γιατί σεβόμαστε τις οδηγίες τους προς ναυτιλομένους:

    «Τα press release είναι ένα μεγάλο θέμα γιατί διαβάζει κάποιος ότι παίζουμε post και βγάζει συμπεράσματα που δεν είναι πάντα αληθή. Προτιμάμε να έρθει κάποιος να μας ακούσει χωρίς να ξέρει και πολλά γιατί το feeling που θα πάρει ενέχει μια μεγάλη δόση ειλικρίνειας».

    Ξεκίνησαν λοιπόν πριν 13 χρόνια και τους έχουμε δει σε δικά τους live, σε φεστιβάλ (στο Release ας πούμε ήταν εξαιρετικοί), σε support. «Δεν προτιμάμε πια να κάνουμε support αλλά είναι μια ευκαιρία που δεν μπορείς να την αφήσεις. Είναι μια ευκαιρία να σε δει κόσμος που δεν θα ερχόταν να σε ακούσει. Το ότι εκτίθεσαι σε κόσμο που ενδεχομένως δεν τον ενδιαφέρεις και καθόλου, δεν έχει ακούσει ποτέ για σένα,  είναι καλό. Πάντα έχεις ένα μικρό κέρδος. Μπορεί να πιάσεις 4-5 άτομα που δεν σε έχουν ακούσει ποτέ κι αυτό είναι πολύ ωραίο».

    Δεν έχουν μανατζαραίους, αν και θα ‘θελαν (μεταξύ μας συμφωνούμε!). «Τα συζητάμε όλα, τα φέρνουμε στο τραπέζι και αποφασίζουμε για το πλάνο της μπάντας, Μας λείπει ένας manager. Η δουλειά είναι μια δύσκολη και χρονοβόρα διαδικασία που θα έπρεπε να την κάνει ένας άνθρωπος που να μην είναι στη μπάντα. Θα πρέπει να ‘ναι σκληρός και να μην χαρακτηρίζεται η μπάντα από αυτόν. Ο tour manager είναι ο μ@@@κας της υπόθεσης γιατί πρέπει να υπάρχει ένας τέτοιος να υπερασπιστεί την μπάντα. Εμείς σαν δημιουργοί είμαστε εμείς πιο διαλλακτικοί».

    Έχουν όμως πολύτιμους συνεργάτες που εκτιμούν ιδιαιτέρως. «Είναι πολύ σημαντικό η μπάντα να έχει τον ηχολήπτη της. Μια punk μπάντα δε χρειάζεται ηχολήπτη αν παίζει σε καταλήψεις και μικρούς χώρους αλλά για όλους τους υπόλοιπους είναι πολύτιμος! Σίγουρα, βέβαια, ένας καλός ηχολήπτης δεν κάνει μια κακή μπάντα, καλή. Αλλά όταν ξέρει ο άλλος τον ήχο της μπάντας προσαρμόζεται στο χώρο και ταιριάζει και η αισθητική σου. Είναι πολλοί οι παράγοντες που καθορίζουν τον ήχο της μπάντας και ο ηχολήπτης είναι ένας από τους σημαντικότερους».

    Ακούνε απ’ όλα –χωρίς τζατζίκι ενίοτε- και αυτό είναι που τους πάει και παρακάτω όλ’ αυτά τα χρόνια. «Ξεκινήσαμε να φτιάχνουμε μουσική που προσιδίαζε στο post rock. Εκείνη την εποχή ήταν κάτι που μας εξέφραζε και το θεωρήσαμε και ενδιαφέρον παιχτικά. Οι περισσότεροι της μπάντας δεν ήταν fans της post. Η κοινή μας συνισταμένη είναι η metal. Όλοι ακούμε metal αλλά για όλα τα υπόλοιπα ακούμε ο καθένας τα δικά του».
    Και έχουν και ανοιχτούς ορίζοντες.. «Έχουν αλλάξει τα πάντα σε αυτά τα 13 χρόνια. Τα μέλη, τα γούστα μας. Δεν θα ακούγαμε με την ίδια ευκολία rap τότε, όπως το κάνουμε τώρα. Το Hip hop ποια είναι ότι ποιο ενδιαφέρον δημιουργείται πλέον. Δεν θα κάναμε αμιγώς hip hop δίσκο αλλά στοιχεία rap θα βάζαμε».

    Σε μια μικρή παρένθεση που κάναμε για την μουσική βιομηχανία μοιράστηκαν μαζί μας και κάποια βαθύτερα πράγματα που δεν τα αναγνωρίζεις on stage…
    «Όταν το είδαμε σοβαρά να ξεκινήσουμε τους Afformance, οι φιλοδοξίες μας δεν ήταν πολύ ρεαλιστικές, ποτέ δεν είναι. Αλλά ήμασταν σε φάση πάμε να παίξουμε κι ότι γίνει. Μουσικά δεν έχουμε πει ποτέ ότι δεν έχουμε κάτι να δώσουμε, αλλά από άποψη βιωσιμότητας όμως ναι το νιώσαμε. Το καλό είναι ότι η μπάντα αυτοσυντηρείται. Δεν ξέρουμε αν μπορούμε να βγάζουμε λεφτά από την μουσική γιατί έχουμε και σαν προτεραιότητα να παίζουμε αυτό που μας αρέσει. Και να προσπαθούσαμε να κάναμε κάτι εμπορικό δεν ξέρουμε αν θα έβγαινε. Τώρα θα πούμε ότι δεν θα κάναμε πίσω για να φτιάχνουμε hits για να βιοποριστούμε αλλά αν μας γινόταν μια τέτοια πρόταση δεν ξέρουμε αν θα το αποφασίζαμε. Αν κάποιος έβρισκε ένα 4λεπτο track μας και μας έλεγε πάμε να κάνουμε ένα δεύτερο mix και να κάνουμε clip με  πισίνες θα λέγαμε ναι, υπό όρους. Δηλαδή να μας καλύπτει και ηθικά. Δεν θα δίναμε ποτέ μουσική μας στα Jumbo, θέλουμε να έχουμε ένα όριο ποιότητας που εμείς έχουμε θέσει».

    Αναμένοντας τα επερχόμενα live τους, θα μοιραστούμε μαζί σας ό,τι μας είπαν για το performance τους: «Στο live πάντα δοκιμάζεις πράγματα. Προσπαθούμε να περιορίζουμε να αυτοσχεδιάζουμε on stage αλλά πάντα υπάρχει σε ένα βαθμό. Αλλά δεν θέλουμε σε καμία περίπτωση να παίζουμε τα κομμάτια ακριβώς όπως τα ηχογραφήσαμε. Το αποφεύγουμε κιόλας. Θεωρούμε ότι είναι ενδιαφέρον να αλλάζουν τα πράγματα από την ηχογράφηση. Κομμάτια από τον πρώτο δίσκο ας πούμε δεν έχει νόημα να τα παίξουμε ίδια. Δεν ήμασταν ίδιοι τότε».

    Θα ήθελαν να γράψουν soundtrack για μυστηριώδη ατμοσφαιρικά θρίλερ αλλά και για πιο «φωτεινά» projects, όπως το Internal Sunshine of a Spotless Mind.  Παίζουν «απενοχοποιημένο ορχηστρικό death metal», όπως είχαν δηλώσει και στους Laternative και γενικώς μια τρέλα την κουβαλάνε, γι αυτό φτιάχνουν και μουσικάρες βεβαίως βεβαίως.

    See you at Gagarin people!

    Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τους AFFORMANCE εδώ :  

    https://afformance.bandcamp.com &
    https://www.facebook.com/pg/afformance

    της Ζωής Νικολάου

    (Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού)

    More Info :
    Οι Afformance εμφανίζονται την Παρασκευή 11 Ιανουαρίου στο πρώτο Cult of the Amps στο Gagarin μαζί με Allochiria, Amniac και Caldera.

    https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-i-%CE%BF%CE%B9-%CF%8E%CF%81%CE%B5%CF%82-%CE%B5%CE%BC%CF%86%CE%AC%CE%BD%CE%B9%CF%83%CE%B7%CF%82/



    ]]>
    5986 0 0 0 CULT OF THE AMPS vol. I : Οι Ώρες εμφάνισης!]]>
    <![CDATA[Η 'Εντα Γκάμπλερ γίνεται όπερα στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b1-%ce%b3%ce%ba%ce%ac%ce%bc%cf%80%ce%bb%ce%b5%cf%81-%ce%b3%ce%af%ce%bd%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%8c%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bd%ce%b1/ Wed, 09 Jan 2019 21:02:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6035

    Γιώργος Δούσης

    Έντα Γκάμπλερ


    Όπερα

    Πρώτη παρουσίαση / Συμπαραγωγή με την ομάδα μουσικού θεάτρου
    The Medium Project

    25, 26, 27 Ιανουαρίου & 1, 2, 3 Φεβρουαρίου 2019

    Ώρα έναρξης: 20.30

    Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
    Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

    Λιμπρέτο Έρι Κύργια, βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Χένρικ Ίψεν
    Μουσική διεύθυνση Ανδρέας Τσελίκας
    Σκηνοθεσία Ράια Τσακηρίδη

    Η νέα χρονιά στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ξεκινά με μια μεγάλη πρόκληση: Η Έντα Γκάμπλερ, το αριστουργηματικό έργο του κορυφαίου Νορβηγού συγγραφέα Χένρικ Ίψεν, «εντάσσεται» για πρώτη φορά στο λυρικό ρεπερτόριο, σε συμπαραγωγή με την ομάδα The Medium Project, μια δραστήρια ομάδα με συνεπή παρουσία στον χώρο του μουσικού θεάτρου.

    Η νέα όπερα δωματίου Έντα Γκάμπλερ του διακεκριμένου συνθέτη και πιανίστα Γιώργου Δούση σε λιμπρέτο βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Χένρικ Ίψεν, το οποίο υπογράφει η Έρι Κύργια, θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος από τις 25 Ιανουαρίου και για έξι μόνο παραστάσεις έως και τις 3 Φεβρουαρίου 2019. Τη μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο Ανδρέας Τσελίκας, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει η Ράια Τσακηρίδη.

    Η Έντα Γκάμπλερ, «ο Άμλετ των γυναικείων ρόλων», είναι ένα από τα πιο γνωστά και πολυπαιγμένα έργα του Χένρικ Ίψεν, του συγγραφέα που άλλαξε με επαναστατικό τρόπο τα δεδομένα στη δραματική γραφή και το θέατρο εν γένει.

    «Εξάμβλωμα της φαντασίας, τέρας, παρανοϊκή, ατομίστρια, άτεγκτη, ζηλιάρα, οραματίστρια, φεμινίστρια, ιδεαλίστρια, θύμα των περιστάσεων», είναι μερικοί μόνο από τους χαρακτηρισμούς που έχουν χρησιμοποιήσει οι κριτικοί για να περιγράψουν την ηρωίδα του Χένρικ Ίψεν. Από την πρώτη παρουσίασή του το 1891 μέχρι σήμερα, το έργο έχει αποσπάσει τον θαυμασμό και τον αποτροπιασμό, την εκτίμηση και την αποδοκιμασία, χωρίς ποτέ να αφήσει περιθώρια για εύκολες απαντήσεις.

    Το έργο θέτει προβληματισμούς σχετικά με το επίπεδο και την ποιότητα των κοινωνικών σχέσεων στην εποχή της παγκοσμιοποίησης και της τεχνολογικής επανάστασης. `Αποτελεί ταυτόχρονα ένα καίριο ψυχογράφημα της γυναικείας φύσης, των ανθρώπινων σχέσεων και των προβλημάτων τους. Οι πολλαπλές ιδιότητες των κοινωνικών σχέσεων και οι ευφάνταστες συνήθειες της καθημερινότητας εξετάζονται στο μικροσκόπιο με έναν άμεσο, ρεαλιστικό και πνευματώδη τρόπο.

    Για πρώτη φορά η Έντα Γκάμπλερ γίνεται όπερα ύστερα από πρόσκληση της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ για τη δημιουργία ενός νέου έργου σε συμπαραγωγή με την ομάδα The Medium Project. Η μουσική της όπερας φέρει την υπογραφή του συνθέτη και πιανίστα Γιώργου Δούση και χαρακτηρίζεται από το προσωπικό του μουσικό ιδίωμα, με την άμεση, λιτή και καθαρή μελωδική του γραφή. Όπως σημειώνει ο ίδιος: «Η μουσική της όπερας Έντα Γκάμπλερ χρησιμοποιεί άλλοτε μοτίβα για τη μουσική απεικόνιση των χαρακτήρων και άλλοτε ολόκληρες μουσικές ενότητες που συνδέονται με χαρακτήρες ή καταστάσεις. Στο σύνολό της ακολουθεί με ρεαλιστικό τρόπο την πλοκή και εξέλιξη του έργου, υποστηρίζοντάς, την άλλοτε αφηγηματικά και άλλοτε δημιουργώντας την κατάλληλη ατμόσφαιρα για την απόδοση των συναισθημάτων. Το έργο έχει σαφείς αναφορές στην παραδοσιακή όπερα, άριες, ντουέτα, τρίο, κουιντέτο και μικρές αφηγήσεις».

    Η Έντα Γκάμπλερ αποτελεί την τέταρτη όπερα του Γιώργου Δούση, πλάι στις Δούλες (2011) του Ζ. Ζενέ, για ορχήστρα, τρείς γυναικείες φωνές και εξαμελές φωνητικό σύνολο, την όπερα δωματίου The Shell Game (2014) της Έρις Kύργια, για πέντε τραγουδιστές και πιάνο, που ανέβηκε το 2015 στο Θέατρο Olvio με την ομάδα The Medium Project, και μια όπερα για παιδιά βασισμένη πάνω στο παραμύθι του Ευγένιου Τριβιζά Ποιος έκανε πιπί στο Μισισιπή (2008), που ανέβηκε το 2011 στο πλαίσιο της Πειραματικής Σκηνής της ΕΛΣ.

    Η μεγαλύτερη πρόκληση για τη συγγραφή του λιμπρέτου της όπερας από την Έρι Κύργια εντοπίζεται στο πώς θα παραμείνει το κείμενο «ιψενικό» και πώς ένα τετράπρακτο δράμα θα μετατραπεί σε ευσύνοπτο λιμπρέτο, χωρίς να χαθεί η ιστορία. Για το λιμπρέτο που θα παρουσιαστεί στην αγγλική γλώσσα, η ίδια αναφέρει χαρακτηριστικά: «Το γλωσσικό ύφος του λιμπρέτου στηρίχτηκε στη γερμανική καταγωγή των αγγλικών, ώστε η σχέση με την πρωτότυπη γλώσσα να είναι η “εγγενέστερη” δυνατή· επιλέχθηκε ένα μέτρο που ταιριάζει στα αγγλικά και συγχρόνως δεν είναι ξένο προς την ελληνική ρυθμική αίσθηση».

    Ο αρχιμουσικός Ανδρέας Τσελίκας έχει την ευθύνη της μουσικής διεύθυνσης ενός επταμελούς μουσικού συνόλου. Η έμπειρη Ράια Τσακηρίδη σκηνοθετεί ένα ιδιαίτερο έργο όπου «όλοι οι ήρωες περιστρέφονται γύρω από την Έντα παίζοντας μαζί της ένα ξεχωριστό παιχνίδι». Στην παράσταση, το κοινό θα παρακολουθήσει τη ζωή της Έντας Γκάμπλερ μέσα από τα δικά της μάτια. «Μοναδική σύντροφός της σε αυτό το ταξίδι είναι μια μαύρη τρύπα, που μόνο εκείνη βλέπει και η οποία καθορίζει την πραγματικότητά της», υπογραμμίζει η Τσακηρίδη.

    Ο Παύλος Θανόπουλος υπογράφει τα σκηνικά και κοστούμια, η Μαρίνα Μέργου τη δραματουργία, η Κορίνα Κόκκαλη την κίνηση και ο Χρήστος Τζιόγκας τους φωτισμούς.

    Στις παραστάσεις της Έντας Γκάμπλερ το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα καστ αναγνωρισμένων λυρικών πρωταγωνιστών. Τον απαιτητικό ρόλο του τίτλου ερμηνεύουν η Γιούλια Ρουτιλιάνο (25, 26, 27/1) με διεθνή απήχηση και εμφανίσεις σε σημαντικά λυρικά θέατρα της Ευρώπης και η Ιρένα Αθανασίου (1, 2, 3/2) που έχει διαγράψει μια αξιόλογη πορεία. Μαζί τους, νεότεροι και καταξιωμένοι μονωδοί, η Τζίνα Φωτεινοπούλου, ο Χάρης Ανδριανός, ο Μιχάλης Ψύρρας και ο Γιώργος Ρούπας.

    Η Έντα Γκάμπλερ αποτελεί την πέμπτη συμπαραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ενισχύοντας την πολύτιμη συνεργασία της με δημιουργικές, δραστήριες και ανήσυχες ομάδες από τον χώρο της όπερας και του μουσικού θεάτρου.
    Σκηνοθετικό σημείωμα

    Η Έντα Γκάμπλερ αποτελεί μια ιδιαίτερη μορφή στο κόσμο του θεάτρου, ως η αντιηρωίδα που συνδέεται με την ποιητική της αποτυχίας. Η σκηνοθετική προσέγγιση της παράστασης έχει ως στόχο, μέσω της αποδόμησης των εννοιών και των συμβόλων του έργου, να συνδιαλλαγεί με τη σύγχρονη πραγματικότητα και να δώσει ζωή στην αντισυμβατική μορφή της πρωταγωνίστριας, και στον τρόπο που βιώνει αυτή την πραγματικότητά της. Έτσι, βρισκόμαστε όλοι να παρακολουθούμε τη ζωή της αντιηρωίδας μας μέσα από τα μάτια της Έντας Γκάμπλερ. Δύο μάτια κοιτούν την Έντα αδιάκοπα κάθε φορά που τολμάει αυτή να βγει έξω από τις βαθιές γνωσίες της. Είναι χαραγμένες μέσα της τόσο βαθιά, που καθηλώνεται κάθε φορά από τη δύναμη της επιβολής των κοινωνικών συμβάσεων της εποχής της. Η Έντα, κάθε φορά που προσπαθεί να πάρει ανάσα, πέφτει πάνω στους τοίχους που η ίδια επέλεξε να χτίσει. Όμως, προσπαθώντας να απεγκλωβιστεί από εκεί, βλέπουμε την πρωταγωνίστρια να σκηνοθετεί συχνά την ίδια της την πραγματικότητα, στήνοντας παιχνίδια εξουσίας που τελικά θα την οδηγήσουν στην τραγική της κατάληξη. Ένας λανθάνων ερωτισμός, που δεν διοχετεύεται ποτέ στον στόχο του, την καταπιέζει ακόμα περισσότερο και την οδηγεί σε ακραίες συμπεριφορές. Βλέπει τον κόσμο άδειο, γεμάτο ρηχές και κοινωνικές συμβάσεις. Μοναδική σύντροφός της σε αυτό το ταξίδι είναι μια μαύρη τρύπα, που μόνο εκείνη βλέπει και η οποία καθορίζει την πραγματικότητά της.

    Το σκηνικό και η ενδυματολογική προσέγγιση της παράστασης αποδίδεται με έναν συμβολικό τρόπο. Όσο η Έντα πλησιάζει στο δικό της αδιέξοδο, ο χρόνος γυρνά πίσω. Η υποκρισία της κοινωνίας στα τέλη του 19ου αιώνα έρχεται σε αντίστιξη με την πραγματικότητα της σύγχρονης εποχής.

    Κατά τη διάρκεια του έργου, όλοι οι ήρωες περιστρέφονται γύρω από την Έντα παίζοντας μαζί της ένα ξεχωριστό παιχνίδι. Τι θα γίνει όμως όταν αποφασίσουν να σταματήσουν;

    Σύνοψη

    Η Έντα, κόρη του στρατηγού Γκάμπλερ, αν και πολύφερνη νύφη της πόλης της, επιλέγει προς έκπληξη όλων να παντρευτεί τον βαρετό και θαμπό νεαρό ακαδημαϊκό Τέσμαν, που έχει ανατραφεί από τις θείες του με αξίες διαφορετικές και πιο συντηρητικές από τις δικές της. Το ζευγάρι επιστρέφει από το γαμήλιο ταξίδι στο καινούργιο σπίτι του, το οποίο έχει αγοραστεί και ανακαινιστεί χάρη στην προσδοκία του Τέσμαν για μια έδρα στο πανεπιστήμιο. Στο μεταξύ, επιστρέφει στην πόλη, έπειτα από διαμονή δύο ετών σε κάποιο απομονωμένο μέρος, και ο Λέβμποργκ, συνάδελφος και πνευματικός ανταγωνιστής του Τέσμαν. Μαζί του φτάνει και η Τέα, σύντροφος του Λέβμποργκ, που τον βοήθησε όχι μόνο να ανακάμψει από τον τρυφηλό βίο που διήγε ως τότε, αλλά και να ανακτήσει τη δημιουργική του δύναμη, οδηγώντας τον στη συγγραφή ενός βιβλίου, που θα ταράξει τα νερά της παγκόσμιας επιστημονικής κοινότητας.

    Ο Λέβμποργκ εμφανίζεται στο σπίτι του Τέσμαν και της Έντας, όπου αποκαλύπτεται ότι με την τελευταία τους δένει μια παλιά, στενή και μυστηριώδης σχέση. Μέσα σε λίγη ώρα η Έντα καταφέρνει να παρασύρει τον Λέβμποργκ στην παλιά του ζωή, την οποία εκείνη έβλεπε ως διονυσιακή υψηλοφροσύνη. Η νύχτα που ακολουθεί αποδεικνύεται καταστροφική για τον Λέβμποργκ, καθώς χάνει όχι μόνο το επιστημονικό πόνημα που θα τον αποκαθιστούσε στα μάτια όλων και θα έκανε το όνομά του αθάνατο, αλλά και την πίστη του για ζωή. Η Έντα τότε του προτείνει μία «όμορφη» αυτοκτονία, αντάξια του «υψηλού» του φρονήματος. Τίποτε όμορφο και υψηλό, όμως, δεν θα συμβεί και η Έντα, διαψευσμένη και απειλημένη από τη μοναξιά, το κενό, και το σκάνδαλο, δραπετεύει από μια ζωή που ποτέ δεν θα ένιωθε δική της.

    Η Ομάδα μουσικού θέατρου The Medium Project με μια ματιά

    Η ομάδα όπερας The Medium Project ιδρύθηκε το 2013 ύστερα από πρωτοβουλία της σκηνοθέτριας Ράιας Τσακηρίδη και του αρχιμουσικού Ανδρέα Τσελίκα. Στόχος της είναι η παρουσίαση λυρικών έργων του 20ού και 21ου αιώνα. Πειραματισμός, εφευρετικότητα και δημιουργικότητα είναι οι λέξεις που οδηγούν την ομάδα με όραμα να φέρει τη σύγχρονη όπερα πιο κοντά στο ευρύ κοινό και να αναδείξει τις αξίες της στη σημερινή πραγματικότητα.

    Στο ενεργητικό της ομάδας περιλαμβάνονται οι παραγωγές: Το Μέντιουμ του ΤζανΚάρλο Μενότι, που ανέβηκε για τρεις διαδοχικές σεζόν ξεκινώντας τον Οκτώβριο του 2013 με τεράστια επιτυχία στο θέατρο BETON7, στο Από μηχανής θέατρο και στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Το Bon Appetit! του Αμερικανού συνθέτη Lee Hoiby που παρουσιάστηκε τον Σεπτέμβρη του 2015 στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ σε πρώτη πανελλήνια, και ακολούθησε τον Μάρτιο του 2016 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, και στο Θέατρο Στροβόλου στην Κύπρο. Το Hin und Zuruck του Paul Hindemith το 2015 στη Βοστώνη με το σύνολο ALEA III. Την όπερα του Γιώργου Δούση σε λιμπρέτο Έρις Κύργια The Shell Game, μετά από ανάθεση της ομάδας στους δημιουργούς για νέα όπερα από Έλληνες καλλιτέχνες, τον Νοέμβριο του 2015 στο θέατρο OLVIO για 12 παραστάσεις αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές από τον τύπο και το κοινό. Το δημοφιλέστατο Trouble in Tahiti του Leonard Bernstein που παρουσιάστηκε με αξιοσημείωτη επιτυχία για 12 παραστάσεις στο θέατρο Σημείο, και στο Φεστιβαλ Μεγάρου Γκύζη Σαντορίνης σημειώνοντας παράταση παραστάσεων, από τον Νοέμβριο του 2016 έως τον Φεβρουάριο του 2017. Το Raven Revisited του Κωστή Κριτσωτάκη στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας – Λευτέρης Βογιατζής τον Ιούνιο του 2018 σε παγκόσμια πρώτη.

    Γιώργος Δούσης

    Έντα Γκάμπλερ

    Λιμπρέτο: Έρι Κύργια, βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Χένρικ Ίψεν

    Όπερα

    Πρώτη παρουσίαση / Συμπαραγωγή με την ομάδα μουσικού θεάτρου The Medium Project

    25, 26, 27 Ιανουαρίου & 1, 2, 3 Φεβρουαρίου 2019

    Ώρα έναρξης: 20.30

    Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής

    Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

    Μουσική διεύθυνση: Ανδρέας Τσελίκας

    Σκηνοθεσία: Ράια Τσακηρίδη

    Σκηνικά – Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος

    Δραματολογία: Μαρίνα Μέργου

    Κίνηση: Κορίνα Κόκκαλη

    Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

    Έντα Γκάμπλερ: Γιούλια Ρουτιλιάνο (25, 26, 27/1)
                                 Ιρένα Αθανασίου
    (1, 2, 3/2)

    Τέα: Τζίνα Φωτεινοπούλου

    Άιλερτ: Χάρης Ανδριανός

    Τέσμαν: Μιχάλης Ψύρρας

    Μπρακ: Γιώργος Ρούπας

    Μουσικό σύνολο: Μελίνα Μακρή (φλάουτο), Άγγελος Πολίτης (κλαρινέτο), Ανδρέας-Ρολάνδος Θεοδώρου (τρομπόνι), Μάριος Νικολάου (κρουστά), Στέλλα Τσάνη (βιολί), Έλλη Φιλίππου (τσέλο), Θοδωρής Ιωσηφίδης (πιάνο)

    Στα αγγλικά, με ελληνικούς υπέρτιτλους

    _____________________________________________________________________

    Τιμές εισιτηρίων: €15, €20

    Φοιτητικό, παιδικό: €10


    Προπώληση:

    Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής

    Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

    Καθημερινά 09.00-21.00

    Τηλ.: 213 088 5700

    Ομαδικές πωλήσεις: 2130885742

    www.nationalopera.gr

    Καταστήματα PUBLIC

    http://tickets.public.gr

    www.ticketservices.gr
    Εκδοτήρια Ticket Services,

    Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου

    ]]>
    6035 0 0 0
    <![CDATA[Οι U.D.O. επιστρέφουν την Κυριακή 31 Μαρτίου στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-u-d-o-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-31-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85/ Wed, 09 Jan 2019 21:09:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6038

    U.D.O. Κυριακή 31 Μαρτίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    ΑΘΗΝΑ

    Ο θρυλικός Udo Dirkschneider φέρνει ξανά τους U.D.O. στην Ελλάδα,
    για να ρίξει την αυλαία της τεράστιας περιοδείας του
    για το νέο άλμπουμ Steelfactory!

    O πρώην τραγουδιστής των Accept αποτελεί μία από τις μεγαλύτερες φιγούρες
    του metal της δεκαετίας του '80, κρατώντας ψηλά τη σημαία του είδους
    με το προσωπικό του σχήμα εδώ και τριάντα χρόνια.

    Την Κυριακή 31 Μαρτίου, στο Piraeus 117 Academy,
    θα ακούσουμε και πάλι την τεράστια φωνή του
    σε τραγούδια-ύμνους και φυσικά, πολύ υλικό από το Steelfactory,
    που έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές από τον μουσικό Τύπο.

    Το Steelfactory είναι ποτισμένο με ήχους των 80s,
    με το απαράμιλλο φωνητικό στιλ του Udo να δίνει τον τόνο
    στους νέους metal ύμνους που μας παρουσιάζει.
    Την Κυριακή 31 Μαρτίου θα μας προσφέρει ένα show αντάξιο της φήμης του
    με παλιές, αλλά και νέες επιτυχίες.

    Ο Udo Dirkschneider κρατάει τη φωτιά του metal ζωντανή
    και φέρνει τη φλόγα ξανά στη χώρα μας.

    Έτοιμοι να καούμε μαζί του!
    Κυριακή 31 Μαρτίου, Piraeus 117 Academy

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 11 Ιανουαρίου!

    Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 25 ευρώ.
    Στη συνέχεια η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 28 ευρώ.

    Σημεία προπώλησης:

    Αθήνα

    No Remorse Records
    Γαμβέτα 4, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103830981
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    Bowel of Noise
    Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103846783
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη: 10:30-19:00
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:30-21:00
    Σάββατο: 10:30-17:00

    Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103304133
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    Σε όλη την Ελλάδα
    Δίκτυο καταστημάτων Public

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
    www.ticketmaster.gr
    (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet
    υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)

    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση
    απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr

    Web: https://highpriority.gr/
    Facebook: https://www.facebook.com/HighPriorityPromotions
    Instagram: @highprioritygr


    ]]>
    6038 0 0 0
    <![CDATA[High Priority Promotions: Ανακοίνωση]]> https://www.puzzlemag.gr/high-priority-promotions-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%af%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7/ Thu, 10 Jan 2019 17:33:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6045

    Μετά από μια πορεία 34 ετών στα μουσικά και συναυλιακά δρώμενα της χώρας,
    η DiDi Music περνάει σε μια φάση «ξεκούρασης».

    Η καλλιτεχνική διευθύντρια και συνιδιοκτήτ​ρια​ της DiDi Music από την ίδρυσή της, ​Νανά Τράντου, ήταν εξαρχής υπεύθυνη για το booking όλων των καλλιτεχνών και ανέπτυξε μια πολύ στενή συνεργασία με τους agents, τα γραφεία management του εξωτερικού, αλλά και τους ίδιους τους καλλιτέχνες, φέρνοντας έτσι τις πιο επιτυχημένες συναυλίες στη χώρα, όπως εκείνες των U2, REM, Madonna, Roger Waters, Sting, Metallica, AC/DC, Red Hot Chili Peppers, Muse, Iron Maiden, Arctic Monkeys, Robbie Williams και αναρίθμητων άλλων.

    Ενώ λοιπόν κλείνει ένα μεγάλο μουσικό κεφάλαιο, ένα νέο αρχίζει.
    Γιατί η μουσική δεν σταματά ποτέ.​​

    Η Νανά Τράντου μαζί με τον πιο στενό της συνεργάτη και επί πολλά έτη διευθυντή παραγωγής της DiDi Music, Κώστα Θελούρα, προχωρούν και κοιτούν μπροστά.
    Η καινούρια τους εταιρεία, η High Priority Promotions, ξεκινάει μια νέα διαδρομή, έχοντας την εμπειρία, την τεχνογνωσία και το πάθος που χρειάζεται.​​
    Δίπλα τους βρίσκεται σύσσωμη η ομάδα που δούλευε στη DiDi Music,
    με την υποστήριξη του Jake Berry ως ειδικού συμβούλου.
    Όλοι μαζί συνεχίζουν δυναμικά.​

    Το νέο τους φεστιβάλ, Athens Rocks,​ θα πραγματοποιηθεί για πρώτη φορά
    το φετινό καλοκαίρι, φέρνοντας ως headliners τους Slayer ​​
    στην τελευταία τους παγκόσμια περιοδεία.​​
    Οι Dropkick Murphys και οι Bullet for my Valentine
    είναι δύο ακόμα συγκροτήματα που έχουν ανακοινωθεί,
    ανάμεσα σε πολλά άλλα που θα ακολουθήσουν.

    Η ομάδα της High Priority Promotions είναι ενθουσιασμένη και έτοιμη να δουλέψει για τις καλύτερες συναυλιακές εμπειρίες!​​ 

    Καλωσήρθατε στον κόσμο της ζωντανής μουσικής!
    Καλωσήρθατε στην High Priority Promotions! 

    ]]>
    6045 0 0 0
    <![CDATA[Γιάννης Αγγελάκας & 100°C στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Thu, 10 Jan 2019 18:06:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6050

    Ο Γιάννης Αγγελάκας και οι 100°C ζωντανά στο Fuzz Live Music Club! Την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Απριλίου, ο κορυφαίος Ελληνας καλλιτέχνης θα μας χαρίσει δύο μοναδικές βραδιές που δεν μπορούν να συγκριθούν με τίποτα εκεί έξω.

    Ετοιμαστείτε για μια αληθινή γιορτή με τη μουσική που αγαπάμε! Που μας κρατά συντροφιά από τις Τρύπες μέχρι και σήμερα. Από το "Μονάχα Από Τη Λύπη Σου", το"Αιρετικό", το "Ο Χαμένος Τα Παίρνει Όλα", το "Σιγά Μη Κλάψω" στα "Ακούω Την Αγάπη", "Ταξιδιάρα Ψυχή", "Δωσ' μου Λίγη Αγάπη Ακόμα", θα ζήσουμε συναισθήματα που μόνο ο Γιάννης Αγγελάκας μπορεί να προσφέρει, όλα αυτά τα χρόνια.

    Δημιουργικός, ανατρεπτικός και ανήσυχος, μετατρέπει κάθε συναυλία σε μια ηχητική έκρηξη, γεμάτη συναισθηματική ένταση, αμεσότητα, νεύρο και ρυθμό, σε πλήρη συντονισμό με το πολυάριθμο κοινό του, το οποίο πολλαπλασιάζεται αγγίζοντας τις νεώτερες γενιές, αν κρίνουμε από τη... λαοθάλασσα που τον υποδέχεται τα τρία τελευταία χρόνια τον Ιούνιο στην Πλατεία Νερού!

    Σχεδόν τρία χρόνια τώρα, μαζί με τη μπάντα του, τους 100°C, πειραματίζονται, γελάνε, γράφουν και ταξιδεύουν. Αποτέλεσμα όλων αυτών είναι πολλά και «δυνατά» live σε Ελλάδα και Ευρώπη, καθώς και ο δίσκος "Ήσυχα Τραγούδια Για Ανέμελα Λιβάδια". Με αυτόν στις αποσκευές τους αλλά και με τραγούδια από όλη την πορεία του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες έως σήμερα, θα ταξιδέψουν (και θα μας “ταξιδέψουν”) αυτό το χειμώνα σε διάφορα μέρη στην Ελλάδα και τη Μεγάλη Βρετανία.

    Τους 100°C αποτελoύν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιάννης Σαββίδης στην ηλεκτρική κιθάρα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, James Wylie στο σαξόφωνο και ο καινούργιος μουσικός στην μπάντα Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα. Την επιμέλεια του ήχου έχει ο Γιώργος Ταχτσίδης.

    Η προπώληση ξεκινάει προς 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 12 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 14 ευρώ.

    Διάθεση:

    Τηλεφωνικά / 11876

    Online / www.viva.gr + www.fuzzclub.gr/event/giannis-aggelakas/


    Φυσικά σημεία / Καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00, το λευκό περίπτερο) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Απριλίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, Eπίσημο site: www.fuzzclub.gr

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Η ακριβής ώρα έναρξης θα δημοσιευθεί στο www.fuzzclub.grκαι στις επίσημες σελίδες μας το Facebook και Instagram:


    https://www.facebook.com/fuzzclub.gr/
    https://www.instagram.com/fuzzlivemusicclub/


    Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:

    Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979

    Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781

    ]]>
    6050 0 0 0
    <![CDATA[A QUIET EVENING OF DANCE]]> https://www.puzzlemag.gr/a-quiet-evening-of-dance/ Thu, 10 Jan 2019 20:36:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6053

    ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

    A QUIET EVENING OF DANCE William Forsythe

    6 – 10 Φεβρουαρίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 20:30

    Έναρξη προπώλησης: Κυριακή 13 Ιανουαρίου, 12:00

    Ένα ήσυχο βράδυ στη Στέγη.

    Όταν η μουσική κλείνει, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση χορεύει. Ο William Forsythe, ο Αμερικανός χορογράφος που ηλέκτρισε το μπαλέτο, ξεπερνά τον εαυτό του και δημιουργεί κόσμους με μοναδικά μέσα το ανθρώπινο σώμα, τον χώρο και τον χρόνο.

    Τέσσερα έργα του μεγάλου χορογράφου συνθέτουν μια βραδιά απόλαυσης, καθώς στην άδεια σκηνή και χωρίς άλλο ήχο, τα σώματα εξαιρετικών χορευτών συντονίζονται, πετούν, ξαναβρίσκονται – με άλλα λόγια, χορεύουν.

    Ο χορός ως εμπειρία. Αναμφισβήτητα, αν υπάρχει ένας άνθρωπος που «ηλέκτρισε» το μπαλέτο, που του έδωσε νέα πνοή και το έκανε μια δυναμική τέχνη έτοιμη να εκτοξευτεί στον 21ο αιώνα, αυτός είναι ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ. Ο Αμερικανός χορογράφος δημιουργεί κόσμους ολόκληρους με μοναδικά μέσα το ανθρώπινο σώμα, τον χώρο και τον χρόνο, μεταβάλλοντας τον χορό σε μια πρωτόγνωρη εμπειρία, τόσο για τους χορευτές όσο και για το κοινό του. Αυτό ισχύει και για τα τέσσερα έργα που συνθέτουν το Α Quiet Evening of Dance – δύο αναβιώσεις παλαιότερων έργων και δύο νέες δημιουργίες που παρουσιάζονται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση από 6 έως 10 Φεβρουαρίου.


    Χορευτές που έχουν συνεργαστεί μαζί του για πολλά χρόνια αφηγούνται με τα σώματά τους ιστορίες βαθιάς επικοινωνίας, με μοναδικό ήχο την αναπνοή τους. Χιούμορ, ευαισθησία, πρόκληση, απόκριση. Οδηγός τους ο ρυθμός και ο απίστευτος συντονισμός τους. Σαν τους δείκτες ενός αόρατου ρολογιού, καταγράφουν τον χρόνο, τον κάνουν ορατό, τον επιμηκύνουν και τον συρρικνώνουν, αλλάζοντας τον χώρο και, εντέλει, ανοίγοντας τη μυστική δίοδο της δικής μας επικοινωνίας μαζί του.

    Η παράσταση είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, περιλαμβάνει δύο νέα κομμάτια (“Epilogue” και “Seventeen/Twenty One”), δύο νέες εκδοχές παλαιότερων έργων του ρεπερτορίου του, το “Dialogue (DUO2015)” και το “Catalogue (Second Edition)”, καθώς και το “Prologue”, ένα απόσπασμα του “Seventeen/Twenty One”.

    To A Quiet Evening of Dance φιγουράρει στην κορυφή των 10 καλύτερων παραστάσεων χορού στην Αγγλία για το 2018, σύμφωνα με τις κριτικούς χορού Judith Mackrell και Lyndsey Winship της εφημερίδας The Guardian. «Μια αίσθηση θορυβώδους street ενέργειας διαπνέει το A Quiet Evening of Dance, ένα τετράπτυχο πρόγραμμα του χορογράφου, που ξεκίνησε σαν ένα πνευματώδες αλφαβητάρι της κλασικής φόρμας και γραμμής για να εξελιχθεί σε ένα λαμπερό κράμα, όπου η ελευθερία του μεταμοντερνισμού συναντά τον δυναμισμό του μπαλέτου. Οι χορευτές που το ερμηνεύουν είναι από τους πιο παλιούς συνεργάτες του Φόρσαϊθ, με την εκπληκτική προσθήκη του ιδιοφυούς b-boy, Rauf “RubberLegz” Yasit. Η παράσταση αυτή ήταν υπέροχη όχι μόνο για τη συγκλονιστική ακρίβεια με την οποία είχε φτιαχτεί, αλλά και για τον θαυμάσιο τρόπο που φώτιζε την ιδιαιτερότητα και την ιδιοφυία του καθενός από τους επτά χορευτές του.»

    Συντελεστές

    Χορογραφία: William Forsythe

    και για το τρίο “Second Edition”

    Χορογραφία: William Forsythe, σε καλλιτεχνική συνεργασία με τους Jill Johnson, Brit Rodemund και Christopher Roman

    Φωτισμοί: Tanja Rühl

    Κοστούμια: Dorothee Merg

    Τεχνικοί

    Διεύθυνση Παραγωγής Περιοδείας: Philip Connolly

    Ηλεκτρολόγος Παραγωγής: Will Frost

    Υπεύθυνος Ήχου: Simon Lambert

    Υπεύθυνη Παραγωγής: Bia Oliveira

    Συντονισμός Παραγωγής Περιοδείας: Florent Trioux

    Οι χορευτές είναι: Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf ‘RubberLegz’ Yasit, Ander Zabala

    Αντικαταστάτες χορευτές: Cyril Baldy, Brit Rodemund

    Μια παραγωγή του Sadler’s Wells του Λονδίνου.

    Σε συμπαραγωγή με τα: Théâtre de la Ville-Paris, le Théâtre du Châtelet και Festival d’Automne (Παρίσι), Festival Montpellier Danse 2019 (Μονπελιέ), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (Λουξεμβούργο), The Shed (Νέα Υόρκη), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Αθήνα), deSingel international arts campus (Αμβέρσα).

    Πρώτη παρουσίαση στο Sadler’s Wells του Λονδίνου στις 4 Οκτωβρίου 2018.

    Η παράσταση απέσπασε το Βραβείο FEDORA - VAN CLEEF & ARPELS για Μπαλέτο του 2018

    Διαβάστε περισσότερα

    Ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ χορογραφεί εδώ και 45 χρόνια και θεωρείται ο πιο σημαντικός χορογράφος της γενιάς του. Επαναπροσδιόρισε το μπαλέτο, μεταμορφώνοντάς το από μια τέχνη προσκολλημένη στο ρεπερτόριο σε μια δυναμική και δημιουργική καλλιτεχνική έκφραση άνευ ορίων.

    Οι επτά χορευτές της παράστασης είναι από τους πιο στενούς και έμπιστους συνεργάτες του Φόρσαϊθ. Ιδανικοί ερμηνευτές, προσφέρουν μια βαθιά εκ των έσω οπτική της σωματικής δουλειάς του μπαλέτου και αναδεικνύουν το έργο ζωής του Φόρσαϊθ.


    Το πρόγραμμα είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης.


    Το έργο “Catalogue” δημιουργήθηκε για δύο πρώην χορευτές του Φόρσαϊθ, την Jill Johnson και τον Christopher Roman, που έχουν δημιουργήσει τη δική τους ομάδα, Dance On Ensemble. Ο Φόρσαϊθ χαρακτηρίζει αυτό το έργο «περίπλοκο, σχεδόν μπαρόκ». Στη νέα του εκδοχή μετατρέπεται σε τρίο, εμπλέκοντας και τον ταλαντούχο Brit Rodemund, ο οποίος δουλεύει για πρώτη φορά με τον Φόρσαϊθ.


    Το “DUO2015” δημιουργήθηκε το 1996, αρχικά για δύο χορεύτριες, που θα χρησιμοποιούσαν μόνο το προσκήνιο. Σήμερα, το χορεύουν δύο άνδρες χορευτές. Το 2015 έκανε πρεμιέρα η νέα του εκδοχή, την οποία περιέλαβε στο αποχαιρετιστήριο πρόγραμμά της η Sylvie Guillem, συνεργάτιδα του Φόρσαϊθ σε μια ιστορική στιγμή της καριέρας του, στο “In the Middle Somewhat Elevated”, που δημιουργήθηκε το 1987 για το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού υπό τη διεύθυνση του Ρούντολφ Νουρέγιεφ. Εκείνη η χορογραφία, με την ηλεκτρισμένη της ατμόσφαιρα, τις έκκεντρες ισορροπίες της, τον παλμό της και τις διαρκώς μεταβαλλόμενες σχέσεις της άλλαξε μια για πάντα την ιστορία του χορού και έκανε αναγνωρίσιμους σταρ χορογράφο και χορευτές (Sylvie Guillem, Laurent Hilaire, Isabelle Guérin και Manuel Legris).

    Κριτικές για την παράσταση

    «Μια βραδιά σπάνια και αποκαλυπτική.»

    The Guardian

    «Μια πραγματικά απολαυστική παράσταση: ευφυής, απρόβλεπτη, εξαιρετικά δουλεμένη.» Financial Times

    «Αν και τιτλοφορείται quiet, η τελευταία χορευτική βραδιά του Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ στο Sadler’s Wells διακρίνεται από εκπληκτική πνευματική και ευρηματική ορμή.»

    The Stage

    «Μια εγκεφαλική, ενίοτε αστεία βραδιά. Ο Φόρσαϊθ αποσυναρμολογεί το μπαλέτο με τρυφερότητα, ώστε να αποκαλύψει και να παίξει με τους μηχανισμούς του.»

    Independent

    «Κάθε κίνηση μοιάζει υπολογισμένη στο χιλιοστό και οι χορευτές μετακινούνται με απόλυτη αρμονία από την αυτόνομη στη συγχρονισμένη κίνηση.»

    Time Out (Melbourne)

    Πληροφορίες

    Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

    Συγγρού 107

    6 - 10 Φεβρουαρίου 2019

    Κεντρική Σκηνή | 20:30

    Εισιτήρια

    Έναρξη γενικής προπώλησης: 13 Ιανουαρίου 2019, 12:00

    Κανονικό: 7, 15, 18, 28 €

    Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6, 12, 14, 22 €

    Παρέα 10+ άτομα: 5, 11, 13, 20 €

    Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €

    ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €

    Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr

    Με την υποστήριξη:

    ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    2109005800Καθημερινά, 09:00 – 21:00

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ

    2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00

    ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ
    (Συγγρού 107)
    Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00
    Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners.

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ
    Στα καταστήματα Public

    Στο κατάστημα IANOSτης οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)

    http://www.sgt.gr/gre/SPG2233/

    ]]>
    6053 0 0 0
    <![CDATA[ΙN-EDIT Greece 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b9n-edit-greece-2019/ Thu, 10 Jan 2019 20:38:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6057

    Το ΙN-EDIT Greece 2019 /// Athens Edition επιστρέφει από τις 6 έως και τις 10 Φεβρουαρίου στην καρδιά της Αθήνας.

    Το φετινό παγκόσμιο ταξίδι του ΙN-EDIT Festival ξεκινά από τον κινηματογράφο «ΑΣΤΟΡ», πριν συνεχίσει το γύρο του στον κόσμο. Επόμενες στάσεις, το Άμστερνταμ, το Βερολίνο, η Ρώμη, το Μπουένος Άιρες, η Θεσσαλονίκη, το Σαντιάγκο, η Μπογκοτά, το Ρίο ντε Τζανέιρο, το Λονδίνο και η Μαδρίτη για να επιστρέψει τον επόμενο Οκτώβριο εκεί απ’ όπου ξεκίνησε 16 χρόνια πριν, στη Βαρκελώνη.

    Από τις 06 έως και τις 10 Φεβρουαρίου 2019, στον κινηματογράφο «ΑΣΤΟΡ» (στοά Κοραή) ο Elvis –the king- Presley κάνει το ταξίδι του και συναντά τους μύθους και την ιστορία της SKA, οι Radiohead και ο Joe Strummer συνομιλούν σε ένα από τα δώδεκα μπαρ της ζωής του Εric Clapton και η ένταση του Queercore πανκ κινήματος θα βρει, στις σκοτεινές αίθουσες, την ήρεμη απάντηση της στους soul ρυθμούς της Αιθιοπίας.

    Και αυτό είναι μόνο η αρχή. Εκτός από τα υπόλοιπα ντοκιμαντέρ, οι μουσικές ιστορίες του IN-EDIT συνεχίζονται και έξω από την σκοτεινή αίθουσα. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα προβολών συμπληρώνεται από πάρτι, συναυλίες, παρουσιάσεις και dj sets.

    Το IN-EDIT είναι το παρασκήνιο του μουσικού κόσμου. Καταγράφει, με την ίδια ειλικρίνεια, τις στιγμές δόξας αλλά και τις εντάσεις, τις αποτυχίες και τις συγκινήσεις που μόνο η μουσική μπορεί να προκαλέσει. Καταγράφει τον παγκόσμιο χαρακτήρα της μουσικής αλλά και την αλλαγή των αποχρώσεών της, ανάλογα με τη χώρα, την πόλη ή τη γλώσσα.

    Για 5 ημέρες το IN-EDIT θα σε ταξιδέψει με μουσικές και εικόνες σε όλο τον κόσμο, συγκεντρώνοντας τις πιο σπουδαίες μουσικές ιστορίες.

    Stay tuned

    Γιατί δε θα δεις πουθενά… τόση μουσική!

    Παρακολουθήστε όλα τα νέα του IN-EDIT Greece εδώ:

    Επίσημη ιστοσελίδα: www.in-edit.gr

    Facebook page: www.facebook.com/InEditGreece

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1923630837945207/

    Instagram: instagram.com/ineditgreece

    ]]>
    6057 0 0 0
    <![CDATA[A-SIDE 2 YEARS ANNIVERSARY]]> https://www.puzzlemag.gr/a-side-2-years-anniversary/ Thu, 10 Jan 2019 20:39:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6060

    A-side Events & Bookings proudly presents:

    A-SIDE 2 YEARS ANNIVERSARY with:

    DUB PISTOLS DJ Set (Barry Ashworth) | Blend Mishkin | Anna Mystic | Mc Yinka | Bass Delight | BIG SHINE | BlastemBop

    Η A-Side συμπληρώνει 2 χρόνια ζωής και το γιορτάζει, στις 26 Ιανουαρίου, στο dancefloor του Tres, με μια εκρηκτική συνάντηση καλλιτεχνών. Ο θρυλικός Barry Ashworth, frontman και ‘’ιθύνων νους’’ της Βρετανικής  superband Dub Pistols, γνωστός για τα ξεσηκωτικά DJ sets του, επιστρέφει στην Ελλάδα και συναντά μια εκρηκτική ομάδα αγαπημένων μας djs & MCs! Blend Mishkin, Anna Mystic, MC Yinka, Bass Delight, Big Shine και Βlast'Εm Bop, θα παρελάσουν από το booth του Tres για μια βραδιά γεμάτη Dub, Hip Hop, Reggae, Jungle ‘’διαμάντια’’ και υπόσχονται ένα πάρτι- δυναμίτη!

     FULL LINE UP
    ★ BARRY ASHWORTH [Dub Pistols, UK]

    ★ ANNA MYSTIC

    ★ BLEND MISHKIN

    ★ BASS DELIGHT

    ★ MC YINKA

    ★ BIG SHINE

    ★ BLAST'EM BOP

    Supported by Enter Events


    Graphics by : George Valmas

    Presale: 8 euros / On door: 10 euros
    Doors open: 22:00

    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Tετάρτη 9 Ιανουαρίου

    Σημεία προπώλησης / Presale spots

    - Ministry of Concrete (Σύνταγμα)
    -Μπη σάιντ (Μαυροκορδάτου 6, Εξάρχεια)
    -Κόκκινος Λωτός (Ζωοδόχου Πηγής  5, Εξάρχεια)

    Supporters:

    aFanDub Radio / Cannibalradio.com / ReggaeYard.gr / Paranoise Radio / Frapress / Milk & Chocolate / Enter Events

    TRES
    (Ζωοδόχου Πηγής 3)

    ]]>
    6060 0 0 0
    <![CDATA[HAPPENING NOW FEST vol. I]]> https://www.puzzlemag.gr/happening-now-fest-vol-i/ Thu, 10 Jan 2019 20:43:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6063

    HAPPENING NOW FEST vol. I

    featuring:

    HEAD ON

    TOXIC RABBITS

    CHURCH OF THE SEA

    EMI PATH

    ATOMIC LOVE

    Παρασκευή 22 Φεβρουαρίου 2019, An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια, Αθήνα)

    Τιμή εισιτηρίων:

    8€ προπώληση / 10€ ταμείο

    Προπώληση εισιτηρίων:

    • Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    • Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)

    • Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)

    FB Event: www.facebook.com/events/376538129560112

    HEAD ON

    Head On είναι μια τετραμελής μπάντα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2014. Ηχητικά βρίσκονται στον χώρο που δημιουργείται ανάμεσα στην punk rock και την post-punk.

    O πρώτος τους δίσκος “Ubik”, κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2018, “ένα ντεμπούτο που δεν απαιτεί, αλλά αρπάζει την προσοχή σου με την πρώτη ακρόαση. Συνεχείς κορυφώσεις, post-punk ταχύτητα με βαριές και φρενήρεις κιθάρες. Ψυχρό και υπολογιστικό, αλλά ατμοσφαιρικό κι ενίοτε φιλόξενο κι ασφυκτικό”.

    https://www.facebook.com/Head0n/

    https://headongreece.bandcamp.com/releases

    https://www.youtube.com/user/spectator973

    TOXIC RABBITS

    Οι Toxic Rabbits δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2016, ενώ αυτή την περίοδο βρίσκονται σε διαδικασία ολοκλήρωσης της παραγωγής του πρώτου τους δίσκου με τίτλο “City of Dead Lights”, ο οποίος περιλαμβάνει 10 κομμάτια.

    Παίζουν μουσική επηρεασμένοι από post-punk αλλά και alternative ήχους. Οι στίχοι τους συνθέτουν αυτό που οι ίδιοι αποκαλούν “αστικά ποιήματα”, έχουν κοινωνικοπολιτικό περιεχόμενο, έντονο συμβολισμό και ορισμένοι είναι σουρεαλιστικοί.

    Στα τύμπανα είναι ο Νάσος, στις κιθάρες ο Αποστόλης Λαγαρίας, στο μπάσο ο Δημήτρης Μανδηλαράς και στα φωνητικά και τους στίχους η Δανάη Κασίμη.

    https://www.facebook.com/toxicrabbitsband/

    https://toxicrabbits.bandcamp.com/

    https://www.youtube.com/channel/UC_RbGJI9Ht0tCVBHdll2FXQ

    CHURCH OF THE SEA

    Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017 με σκοπό να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά.

    Το ντεμπούτο EP τους “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018, ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea, ενώ η μίξη και το mastering έγιναν από τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodríguez-López, Emma Ruth Rundle).

    churchofthesea@gmail.com

    https://www.facebook.com/ChurchoftheSea

    https://churchofthesea.bandcamp.com/

    https://www.instagram.com/churchofthesea

    EMI PATH

    Η Emi Path κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της με τίτλο “The Shadow” τον Μάρτιο του 2017. Μέσω αυτού, μας έδωσε την ευκαιρία να συνυπάρξουμε σε έναν ατμοσφαιρικό και μελαγχολικό κόσμο με κύρια βάση του το post-rock αλλά και με τάσεις πειραματισμού, μινιμαλισμού, καθώς και ambient.

    Κέρδισε θετικότατες εντυπώσεις από το κοινό και τον εγχώριο Τύπο, ενώ η ίδια και το σχήμα της είχαν την ευκαιρία να εμφανιστούν σε σημαντικές εγχώριες σκηνές και festivals, όπως και σε ένα πολύ ιδιαίτερο μουσικό project, στημένο σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό στην Ivrea, μια μικρή ιταλική πόλη.

    Στις 22 Φεβρουαρίου θα ακουστούν κομμάτια του “The Shadow” αλλά και καινούρια, τα οποία βρίσκονται στο στάδιο της εξερεύνησης και οδηγούν σε νέα ηχητικά και συνθετικά μονοπάτια.

    Πιάνο, φωνή – Emi Path

    Μπάσο – Ηλίας Πανταζής

    Βιολί – Ηλίας Σδούκος

    https://www.facebook.com/emipath/

    https://emipath.bandcamp.com/releases

    https://www.instagram.com/emi.path/

    ATOMIC LOVE

    Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου και οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love. Σε ενεργό δράση από το 2017, τώρα δουλεύουν στον πρώτο τους δίσκο. 

    Concept

    Η παράδοση του ελέγχου είναι αυτό που μας κινεί να ζήσουμε τον έρωτα και αυτό που μας κάνει να τον χάσουμε, επιζητώντας την ανάκτησή του.

    Όταν ο έλεγχος επιστρέψει σε εμάς, επιστρέφει και η ανάγκη να τον χάσουμε ξανά και ξανά σε μια ατέρμονη λούπα. Οι Atomic Love εξερευνούν αυτό το παράδοξο, την ανάγκη της εξέλιξης και της αυτοκαταστροφής, τις σκέψεις και τα συναισθήματα από το πρίσμα του ενός μέσα σε μια ερωτική σχέση.

    https://www.facebook.com/atomicloveproject/

    https://www.instagram.com/atomic_love_project/

    *************************

    Περισσότερες πληροφορίες:

    https://www.facebook.com/HappeningNowFest/

    http://www.i-jukebox.gr/

    https://www.anclub.gr/
    ]]>
    6063 0 0 0 Live Shows Schedule]]>
    <![CDATA[Οι Dropkick Murphys έρχονται και στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dropkick-murphys-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 11 Jan 2019 12:59:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6067

    Οι Dropkick Murphys
    έρχονται και στην Αθήνα!

    Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019
    GAZI MUSIC HALL
    ΑΘΗΝΑ
    &
    Τρίτη 4 Ιουνίου 2019

    ΣΥΝΕΔΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ «Ι. ΒΕΛΛΙΔΗΣ»
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

    H προπώληση και για τις δύο συναυλίες ξεκινάει!

    Shipping up to Greece again folks!

    Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν στην Ελλάδα,
    για να ισοπεδώσουν ό,τι άφησαν… όρθιο
    την τελευταία φορά που επισκέφτηκαν τη χώρα μας!

    Τη Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019
    στο Gazi Music Hall, στην Αθήνα
    και την Τρίτη 4 Ιουνίου 2019
    στο Συνεδριακό Κέντρο «Ι. Βελλίδης» (Βελλίδειο) της Θεσσαλονίκης,
    το αγαπημένο του ελληνικού κοινού Celtic punk συγκρότημα
    έρχεται για ακόμη μία καταιγιστική εμπειρία,
    στην αρχή του καλοκαιριού.

    Δυνατά φωνητικά, ακατάπαυστη ενέργεια πάνω στη σκηνή,
    αστείρευτη δυναμική και μία έκρηξη αδρεναλίνης άνευ προηγουμένου,
    συνθέτουν ένα κορυφαίο συναυλιακό σκηνικό. 

    Οι Dropkick Murphys συγκροτήθηκαν το 1996 στο Quincy της Μασαχουσέτης, στην άνθιση του underground.
    Δύο χρόνια μετά κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους, θρυλικό δίσκο ''Do or Die''.
    H φυγή του Mike McColgan έφερε τον Al Barr πίσω από το μικρόφωνο
    και το δεύτερο studio album τους ''The Gang's All Here''. 

    Ακολούθησαν ριζικές αλλαγές,
    οι Murphys, ωστόσο, δεν θυσίασαν ποτέ τίποτα
    από όσα τους έκαναν αυτό που είναι σήμερα.
    Παντρεύοντας τον παραδοσιακό punk σκελετό με όργανα όπως
    πιάνο, φλογέρα, φλάουτο, γκάιντα, ακορντεόν, μαντολίνο και φυσαρμόνικα, δημιούργησαν ένα ακαταμάχητο μείγμα που τους έφερε στην κορυφή.

    Τα ''Rose Tattoo'', ''I'm Shipping Back to Boston''
    και ''Johnny I Hardly Knew Ya''
    είναι μόνο μερικά μόνο από τα δεκάδες τραγούδια τους,
    που προκαλούν… ντελίριο σε κάθε τους show.

    Το καλοκαίρι του 2019 ξεκινάει ιδανικά,
    με τους Dropkick Murphys να επιστρέφουν στην Ελλάδα
    για δύο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

    Ετοιμαστείτε…
    The boys are back!


    Δευτέρα 3 Ιουνίου, Gazi Music Hall
    Τρίτη 4 Ιουνίου, Συνεδριακό Κέντρο «Ι. Βελλίδης» (Βελλίδειο)

    Προπώληση εισιτηρίων:

    Η προπώληση ξεκινάει!

    Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 29 ευρώ.
    Στη συνέχεια η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 32 ευρώ.

    Αγορά εισιτηρίων:

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: 
    www.ticketmaster.gr 
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 2108938111

    (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet
    υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)

    Δίκτυο καταστημάτων Public 
     

    Φυσικά σημεία προπώλησης

    Αθήνα
    Bowel of Noise
    Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103846783
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη: 10:30-19:00
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:30-21:00
    Σάββατο: 10:30-17:00

    Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 2103304133
    Ωράριο λειτουργίας:
    Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15
    Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    Θεσσαλονίκη
    Eightball Club
    Πίνδου 1, Λαδάδικα
    Τηλέφωνο: 6937176490
    Ωράριο λειτουργίας:
    Πέμπτη: 22:00-04:00
    Παρασκευή: 20:00-09:00
    Σάββατο: 20:00-09:00
    Κυριακή: 20:00-02:00
    Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ

    WE
    Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη
    Τηλέφωνο: 2310284700
    Ωράριο λειτουργίας:
    Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή
    10:00-22:00

    PAOK BC STORE - PAOK SPORTS ARENA
    Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία
    Τηλέφωνο: 2315514760
    Ωράριο λειτουργίας
    Καθημερινά (Δευτέρα-Παρασκευή) 12-8μ.μ.
    Σάββατο 8:30π.μ.-14:30μ.μ.

    Για περισσότερες πληροφορίες 
    και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση
    απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr

    Web: https://highpriority.gr/
    Facebook: https://www.facebook.com/HighPriorityPromotions 
    Instagram: https://www.instagram.com/highprioritygr/

    ]]>
    6067 0 0 0
    <![CDATA[Η Κυανή από την ομάδα Νοσταλγία]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%cf%85%ce%b1%ce%bd%ce%ae-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%bd%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%b3%ce%af%ce%b1/ Sun, 13 Jan 2019 14:14:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6070

    Η Κυανή

    Βασισμένο στη νουβέλα της Μαίρη Σέλλεϋ «Ο θνητός αθάνατος»

    Από την ομάδα Νοσταλγία

    Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20.30

    Από το Σάββατο 12 Ιανουαρίου

    Rabbithole | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

    Δέκα απαντήσεις για την «Κυανή»  της ομάδας Νοσταλγία

    1. Ο τίτλος «Κυανή» δανείστηκε από το βιβλίο του κορυφαίου ρομαντικού συγγραφέα Νοβάλις, το μυθιστόρημα «Η προσδοκία». Αυτός, πρώτος, μίλησε για την ύστατη επιθυμία των ρομαντικών, να ξανα-αποκτήσουν το μπλε λουλούδι, τη γυναίκα, τον έρωτα της ζωής τους που έχασαν αλλά νοσταλγούν. Το προσδοκόμενο, το άφατο. Η «Κυανή» συμβολίζει τη γυναίκα για τους ρομαντικούς (μέσα στους οποίους περίοπτη θέση κατέχει η Μαίρη Σέλλεϋ).
    2. Η νουβέλα «Ο θνητός αθάνατος», στην οποία στηρίζεται η διασκευή, έπεται του «Φράνκενσταϊν». Παρόλο που η θεματολογία της  δε σχετίζεται με την κατασκευή ενός τέρατος, η Σέλλεϋ συμπυκνώνει όλα τα γνώριμά της στοιχεία (επιστήμη, θάνατος, γνώση, ο Άλλος) και τα φιλτράρει για πρώτη φορά μέσα από το πρίσμα του  Έρωτα, ένα μεγαλειώδες θέμα για τους ρομαντικούς. Η νουβέλα θεωρείται από τα αντιπροσωπευτικότερα δείγματα που γράφτηκαν για τον έρωτα την περίοδο αυτή. Όταν την έγραψε η Σέλλεϋ είχε χάσει ήδη τον άντρα της και δύο από τα παιδιά της.
    3. Η «Κυανή» είναι ένα σύγχρονο μυθιστόρημα 101 σελίδων που έγραψε ο σκηνοθέτης Γιώργος Σίμωνας, μια διασκευή της ιστορίας της Σέλλεϋ, μεταφέροντας τη δράση στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα. Το έργο αυτό δεν αποτελεί μεταγραφή, αλλά περισσότερο μια έμπνευση, ένα διάλογο για το τι θα μπορούσε να συμβεί με τους ήρωες στο Τώρα και στο Μετά.
    4. Το έργο δανείζεται ιδέες από το σύνολο του έργου της Σέλλεϋ. Το Διάστημα, όπου διαδραματίζεται ένα σημαντικό μέρος της παράστασης, είναι αναφορά στο τελευταίο έργο της Σέλλεϋ, το δυστοπικό «Ο τελευταίος άνθρωπος».
    5. Η «Κυανή» είναι η ιστορία ενός ζευγαριού, της Μπεθ και του Φρανκ. Αφού γνωρίστηκαν ο δεύτερος αποφάσισε να εγκαταλείψει τη Γη και να αυτοεξοριστεί σε ένα μακρινό αστέρι (επιστημονικό πείραμα τεράστιου μεγέθους εν έτει 1969), κρατώντας για τον εαυτό του μια εικόνα για τον  Έρωτα που δεν έζησε. Χρόνια μετά, επιστρέφει στη Γη για να συναντήσει την αγαπημένη του που πεθαίνει από γηρατειά ενώ αυτός έχει παραμείνει νέος. Στην επιστροφή του βιώνει την ιστορία της κοινής τους πορείας που ποτέ δεν έζησαν.
    6. Η ταυτότητα της παράστασης παραμένει ακόμη άγνωστη. Αυτό συμβαίνει διότι το ίδιο το έργο, από την γέννησή του (το έργο της Σέλλεϋ) μπορεί να πάρει πολλές «ονομασίες». Είναι μια ερωτική ιστορία, ενώ ταυτόχρονα είναι μια αγωνιώδης φιλοσοφική αναφορά για τον Χρόνο. Είναι μια προφητική μελέτη για τον Άνθρωπο, αλλά και μια ψυχαναλυτική θεωρία για τον Άλλο άνθρωπο, τον άλλο μας εαυτό, αυτή την φορά ειδωμένο από την πλευρά του ερωτικού συντρόφου. Παράλληλα είναι μια ματιά στη σύγχρονη επιστήμη και στο μακρινό μέλλον της ανθρωπότητας.
    7. Το σημείο που η «Κυανή»  εμπνεύστηκε από τη νουβέλα  «Ο θνητός αθάνατος» είναι ουσιαστικά ολόκληρη η ζωή που έζησαν μαζί οι δύο ήρωες των ιστοριών. Αυτή είναι  η διαφορά (και ο διάλογος) μεταξύ των δύο έργων. Στη Σέλλεϋ ζουν μαζί, στην «Κυανή» χωριστά.
    8. Για την διασκευή υιοθετήθηκε ένας ρεαλισμός που δεν υπάρχει στο έργο της Σέλλεϋ. Αυτό δεν έγινε αυθαίρετα διότι η παρέμβαση αυτή είναι ουσιώδης για τη μεταφορά στο τώρα και στους σύγχρονους θεατές. Πέρα από αυτό, είναι σημαντική και για την ερμηνευτική ματιά στο έργο της Σέλλεϋ. Είναι, επί της ουσίας, η Σέλλεϋ από την ομάδα Νοσταλγία.
    9. Η «Κυανή» αλλάζει θεματολογικά τη «ρότα» της ομάδας από το νουάρ και το ψυχαναλυτικό θρίλερ στο ρομάντζο -  έτσι αποκαλούν την «Κυανή».
    10. Η «Κυανή» παρουσιάζεται στο σπίτι της ομάδας Νοσταλγία, το Rabbithole, από 12 Ιανουαρίου 2019 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Οι κρατήσεις θέσεων είναι σημαντικές και αυτό διότι, λόγω της ιδιαιτερότητας της σκηνογραφίας, έχει αφαιρεθεί (ξανά) μεγάλο μέρος της πλατείας για την καλύτερη ορατότητα των θεατών.

    Tαυτότητα παράστασης

    Σύλληψη, Σκηνοθεσία: Γιώργος  Σίμωνας

    Σκηνικά: Τώνια Ράλλη

    Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

    Φωτισμοί: Γιώργος Κορδέλλας, Γιώργος Σίμωνας

    Βίντεο: Ελένη Παπαϊωάννου

    Μακιγιάζ/ Φροντιστήριο: Mαρίνα Πινιατώρου

    Ηθοποιοί: Ηώς Αντωνοπούλου, Αχιλλέας Βατρικάς, Μάγδα Γκουβέρου, Δανάη Γουλιέλμου, Αναστασία Δεμέστιχα,  Δημοσθένης Ελευθεριάδης, Γιάννης Καραλής,  Ηλίας Μενάγιερ, Ελένη Παπαϊωάννου

    Κατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab

    Boηθοί σκηνογράφου: Μαρίνα Πινιατώρου, socos

    Hχογραφήσεις/ Μίξεις: Στέλλα Ν. Χρίστου

    Φωτογραφίες:  Μαρία Τούλτσα

    Διάρκεια: 180 λεπτά

    Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία

    Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:30

    Από 12 Ιανουαρίου 2019 έως 24 Φεβρουαρίου 2019  στο Rabbithole (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο)

    Εισιτήρια: 14 ευρώ, 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες), 10 ευρώ (για ομαδικές κρατήσεις  10 ατόμων και άνω)

    Οnline προπώληση : viva.gr (οnline έκπτωση: τα πρώτα 40 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 12 ευρώ) & αγορά στα σημεία προπώλησης viva.

    Κρατήσεις, πληροφορίες: 210. 52 49 903 |  Ώρες ταμείου: 17:30-21:30

    ]]>
    6070 0 0 0
    <![CDATA[«Η ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΕΝΟΣ ΓΑΤΟΥ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%86%ce%b9%ce%bb%ce%bf%cf%83%ce%bf%cf%86%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%ce%bd%ce%bf%cf%83-%ce%b3%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%85/ Sun, 13 Jan 2019 14:16:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6073
    «Η ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΕΝΟΣ ΓΑΤΟΥ» Για δεύτερη Χρονιά ΣΤΟ CARTEL Τεχνοχώρος 

    «Η φιλοσοφία ενός γάτου», έργο βασισμένο στο κείμενο του Μπάμπη Άννινου «Ο γάτος της γειτόνισσας» (1884), θα παρουσιάζεται στον Tεχνοχώρο CARTEL από 4 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00.

    Ένας γάτος, από «καλή οικογένεια», αλλά αγνώστου πατρός, γεννιέται σε μια πόλη με τις καλύτερες ευχές όλων. Μεγαλώνοντας όμως, ξεφεύγει από το πρότυπο «της καλής κοινωνίας» με τις αταξίες του και, μεγαλώνοντας, φτάνει να κατηγορείται και τιμωρείται από το κοινωνικό σύνολο για εγκληματικές πράξεις, τις οποίες θα ήταν παράλογο να έχει διαπράξει.

    Πρόκειται για μια ιδιαίτερη προσέγγιση του κοινωνικού παραλόγου, που ψάχνει να βρει έναν «αποδιοπομπαίο τράγο» να κατηγορήσει για όλα τα δεινά που περιβάλλουν το κοινωνικό γίγνεσθαι, και που, πολλές φορές, αυτά τα δεινά προκαλούνται από εμάς τους ίδιους.

    Το έργο βασίζεται θεματικά αλλά και, εν μέρη, λεκτικά στο κείμενο του Μπάμπη Άννινου. Ο λόγος του κειμένου (καθαρεύουσα) και ο σύγχρονος λόγος, που παρήχθη μέσω αυτοσχεδιασμών, συγκρούονται υποκαλύπτοντας την λογική του δυισμού που επικρατεί στη δυτική σκέψη.

    Κατήγορος και Κατηγορούμενος, Θύτης και Θύμα , Κακό και Καλό , Μαύρο και Άσπρο, Κωμωδία και Τραγικό. Στοιχεία που εναλλάσσονται στην Ιστορία αλλά και στην καθημερινότητά μας. Την ίδια στιγμή που είμαστε κατηγορούμενοι, μπορούμε να κατηγορήσουμε, το θύμα δεν υπάρχει χωρίς το θύτη και το αντίστροφο, κακό δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς ένα ψίγμα καλού, μέσα στην τραγικότητα ξεδιπλώνονται και κωμικές καταστάσεις.

    Αντιφατικά στοιχεία, τα οποία ενυπάρχουν στην ανθρώπινη φύση και αρνούμαστε να τα αποδεχτούμε, σκοντάφτοντας συνεχώς στη συνεχή αυτοπαγίδευση.

    INFO

    «Η φιλοσοφία ενός γάτου», βασισμένο σε κείμενο του Μπάμπη Άννινου

    Από 4 Φεβρουαρίου

    Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00

    Για 8 παραστάσεις

    CARTEL τεχνοχώρος, αίθουσα “Μηνάς Χατζησάββας”

    Κρατήσεις θέσεων: 6939898258

    ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

    Σκηνοθεσία: Σωτηρία Κολόζου

    Σκηνικά: Σπύρος Σεφεριάν

    Video: Νίκος Γιαννίκας

    Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ/PR: Canard qui Parle lecanardpr@gmail.com

    Παίζουν οι ηθοποιοί:

    Βασίλης Ιερωνυμάκης

    Ειρήνη Ιωάννου

    Σωτηρία Κολόζου

    Άννα Χατζηχρήστου

    Τιμές εισιτηρίων: 10, 8, 5 ευρώ

    Ισχύει προσφορά προπώλησης μέσω viva.gr

    Διάρκεια: 70'

    ]]>
    6073 0 0 0
    <![CDATA[“Απόδραση από το Κουτί”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%cf%8c%ce%b4%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%84%ce%af/ Sun, 13 Jan 2019 14:18:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6076

    Ομαδική έκθεση φωτογραφίας – ζωγραφικής

    “Απόδραση από το Κουτί”

    Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 18 Ιανουαρίου, 20:00

    Blank Wall Gallery

    Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη

    [p]+30.211.4052.138

    +30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com

    Διάρκεια έκθεσης: Από18 Ιανουαρίου έως 23 Ιανουαρίου 2019

    Η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει στο χώρο της την έκθεση των Μονίμων Υπαλλήλων του ΕΦΕΤ, (Ενιαίου Φορέα Ελέγχου Τροφίμων) από την Παρασκευή 18 Ιανουαρίου και μέχρι την Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019.

    Οκτώ εργαζόμενοι του ΕΦΕΤ θα παρουσιάσουν τα φωτογραφικά και ζωγραφικά έργα τους. Ξεφεύγοντας από τα στενά όρια της εργασίας και της καθημερινότητας, καταφέρνουν να δημιουργήσουν αφήνοντας τη φαντασία τους ελέυθερη, αποδεικνύοντας έτσι ότι η φαντασία και η δημιουργία μπορούν πάντα να βρουν διέξοδο, να «αποδράσουν από το κουτί» και να αφήσουν μία ακτίνα φωτός, μία νότα αισιοδοξίας να βγει έξω στον κόσμο.

    Το εργασιακό περιβάλλον, οι καθημερινές ευθύνες και οι υποχρεώσεις δεν καταφέρνουν τελικά να καταπνίξουν την ανάγκη για δημιουργία. Αυτό θέλει να πει και ο τίτλος της έκθεσης «Απόδραση από το κουτί».

    Θα ήταν χαρά μας όλοι όσοι ονειρεύονται μία «απόδραση» από την καθημερινότητά τους, να επισκευθούν αυτή την έκθεση.

    Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν (κατά αλφαβητική σειρά):

    1. Αυγέρης Μαργαρίτης, Δρ. Βιολόγος
    2. Γαροφαλάκης Γοργίας, Δρ. Χημικός Μηχανικός
    3. Γκίζα Ευαγγελία, Δρ. Κτηνίατρος
    4. Ζωάκης Νικόλαος, Διοικητικός υπάλληλος
    5. Μαρούγκα Ασπασία, Δρ. Πολιτικές Επιστήμες
    6. Σταυρόπουλος Παναγιώτης, Γεωπόνος MSc
    7. Τατάκης Κωνσταντίνος, Διοικητικός υπάλληλος
    8. Τσιγαρίδα Ειρήνη, Δρ. Γεωπόνος

    Είσοδος Ελεύθερη

    Πληροφορίες:

    www.blankwallgallery.com

    info@blankwallgallery.com

    [p]+30.211.4052.138 

    [m]+30.694.3868.124

    Ωρες:

    Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη

    και Παρασκευή: 16:30 - 21:30.
    Σάββατο: 12:00 - 14:30
    Κυριακή, Πέμπτη: Κλειστά

    ]]>
    6076 0 0 0
    <![CDATA[SLAPSHOT live at AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/slapshot-live-at-an-club-2/ Sun, 13 Jan 2019 14:21:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6079

    Tρίτη 5 Φεβρουαρίου 2019

    SLAPSHOT

    OLD TIME HARDCORE....BOSTON STYLE!

    Οι Slapshot επιστρέφουν στην σκηνή του ΑΝ club, την Τρίτη 5 Φεβρουαρίου, για να προσφέρουν στο αθηναικό κοινό, 

    ωμή και γνήσια hard-core ενέργεια!!!

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00 - Εισιτήρια: 17e (προπώληση), 20e (ταμείο).

    Σημεία προπώλησης:

    • - RHYTHM RECORDS, Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια
    • - FULL MOON, Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια
    • - FULL MOON, Νορμάνου 7, Μοναστηράκι

    https://www.facebook.com/events/701990953535261/

    Οι Slapshot σχηματίστηκαν το 1985 από τον Steve Risteen και τον Mark McKay, (απο τους Terminally Ill) Jack Kelly,( απο τους Negative FX και Last Rights) και ο Jonathan Anastas, (απο τους Decadence και DYS). Λόγω της φήμης των μελών του, το συγκρότημα είχε ένα σχετικά υψηλό προφίλ, ακόμη και πριν από το ντεμπούτο τους, ο Μάικ Gitter έγραψε σε ένα zine, ότι "οι Slapshot είναι ενα πολύ καλό live συγκρότημα", πριν ακόμα παίξουν μπροστά σε κοινό.

    Αντίθετα με τους ομολόγους τους στη hardcore σκηνή της Βοστώνης, οι Slapshot αποφάσισαν να κάνουν το πρώτο άλμπουμ με 24 κομμάτια, ενω μέχρι τοτε το συνηθισμένο ηταν 8 ή 16 τραγούδια σε καθε hardcore άλμπουμ. Για να μειωθεί το κόστος, ηχογραφούσαν τη νύχτα και ολοκλήρωσαν το άλμπουμ σε τέσσερις συνεδρίες. Το" Back On the Map " κυκλοφόρησε από τον Taang! Records το 1986.

    Το συγκρότημα υπέστη μια σειρά από αλλαγές στα πρώτα χρόνια, αν και ο ήχος παρέμεινε συνεπής. Jordan Wood, (πρώην των S. T. P.), εντάχθηκε ως πρόσθετος κιθαρίστας. Ανέλαβε το μπάσο όταν ο Anastas άφησε την μπάντα για να συνεχίσει τις σπουδές του. Τον Ιούλιο του 1988, ο Jamie Sciarappa, πρώην μπασίστας των SS Decontrol, εντάχθηκε στο συγκρότημα. Έκανε το ντεμπούτο του με τους Slapshot στο CBGB's (NYC). Eφυγε από το συγκρότημα το 1990 και αντικαταστάθηκε από τον Chris Lauria.

    Το 1993 το άλμπουμ τους "Blast Furnace" ήταν μια κίνηση με βάση το industrial/metal/hardcore. Περιλαμβάνει μόνο ένα αρχικό μέλος, τον Choke, μαζί με ενα πιο metal-based συγκρότημά απο μέλη των Slaughter Shack. 
    Οι Slapshot περιόδευσαν στην Ευρώπη εκείνη την άνοιξη, και κατά τη δεύτερη ημέρα της περιοδείας, ηχογράφησαν ένα ζωντανό άλμπουμ στο Βερολίνο που ονομάζεται "Live At SO36". Το επόμενο έτος, ηχογράφησαν το "Unconsiousness" στο Σικάγο με τον Steve Albini, πρώην μέλος των Big Black και παραγωγός των Nirvana.

    Τον Ιούλιο του 1997, οι Slapshot έπαιξαν ενα live στο Plymouth της Μασαχουσέτης που έμελλε να είναι η τελευταία συναυλία τους στις Ηνωμένες Πολιτείες για τα επόμενα πέντε χρόνια.
    Περιόδευσαν στην Ευρώπη το 1999, συμπεριλαμβανομένης μιας στάσης στη συνάντηση στο Graspop Metal Fest στο Βέλγιο. Το Δεκέμβριο του 1999, 22 συγκροτηματα απο την Βοστώνη ( μεταξύ αλλων οι Blood for Blood, Dropkick Murphys, Mighty Mighty Bosstones, Ten Yard Fight), ηχογραφούν ενα tribute album που ονομάζεται "Boston Drops the Gloves – Tribute to Slapshot" . Kυκλοφόρησε από Flat Records (δισκογραφική εταιρεία που ανήκει στον Ken Casey των Dropkick Murphys) σε συνεργασία με την TKO Records απο το San Francisco.

    Το 2001, οι Slapshot κυκλοφορούν ένα νέο άλμπουμ με τίτλο "Greatest Hits, Slashes and Crosschecks" παρουσίασε παλαιότερα ηχογραφημένα κλασσικά τραγούδια των Slapshot .
    Ακολούθησαν το "Digital Warfare" του 2003 (I Scream Records) και το "Tear It Down" του 2005, μαζί με αρκετές ακόμα ευρωπαϊκές περιοδείες.
    Το 2006, Slapshot κυκλοφόρησε μια δήλωση στην ιστοσελίδα τους ανακοινώνοντας ότι το συγκρότημα ήταν “Ανενεργό”.
    Ωστόσο, στις 30 Ιουνίου 2007, έπαιξαν στο "Significant Fest 2007" στο Clearwater, Φλόριντα. Επίσης στο line-up συμμετείχαν οι Killing Time, 108 και Uppercut. Τον Ιούλιο του 2008, έπαιξαν δύο ημερομηνίες στην Ευρώπη, με μια στάση στο "With Full Force Festival" στη Λειψία της Γερμανίας.

    Στις 8 Νοεμβριου 2008 οι Slapshot επαίξαν ένα show στο Ancors Up, στο Haverhill/Μασαχουσέτη, με Ten Yard Fight,Step Forward,Word for Word. Αυτo το live ήταν ένα "ζέσταμα" ενόψει της Χειμερινής Περιοδείας με τους Energy και All For Nothing, το οποίο έφερε την επιστροφή του παλιού κιθαρίστα Mike Bowser και μετασχηματίστηκαν στο κλασσικό line-up των δισκων “Olde Tyme Hardcore” και “16 Vale Hate”.

    Επιστρέφοντας από την περιοδεία οι Slapshot έπαιξαν στο "2008 Hometown Throwdown", στη Βοστώνη στις 28 Δεκεμβρίου στο Middle East club με τους Mighty Mighty Bosstones.

    Στις 24 Απριλίου 2009 παρουσιαστηκε σε παγκόσμια πρεμιέρα το πολυαναμενόμενο ντοκιμαντέρ για τους Slapshot "Chip On My Shoulder: The Cautionary Tale of Slapshot".
    Έκανε πρεμιέρα στο Brattle Theatre στο Cambridge της Mασσαχουσετης σε ένα sold out ακροατήριο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Βοστώνης. Μετά την πρεμιέρα, η ταινία προβλήθηκε ως μέρος του hardcore φεστιβάλ στο Τορόντο του Καναδά. Η ταινία προβλήθηκε επίσης στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Salt Lake City τον Αύγουστο του 2009. Η ταινία είναι σε σκηνοθεσία και παραγωγή από τον Ian McFarland (Blood for Blood) και Anthony Moreschi (Ten Yard Fight) των Killswitch Productions.

    Μετά από μια άλλη αλλαγή στο line-up (συμπεριλαμβανομένων των Chris Lauria να μετακινείται από μπάσο στην κιθάρα) οι Slapshot επέστρεψαν πίσω στην Ευρώπη για 10 live τον Αύγουστο του 2009.

    Το επόμενο line-up των Slapshot περιλαμβάνει το ιδρυτικό μέλος Jack “Choke” Kelly, μαζι με τους Κρις Laura (μπάσο), John Bean στα τύμπανα και ο Craig Silverman (πρώην των Only Living Witness & σήμερα των Enemy Within και touring κιθαρίστας των Blood For Blood) στην κιθάρα. Το συγκρότημα πέρασε το πρώτο μισό του 2010 δουλεύοντας νέο υλικό. Αυτό το line-up έπαιξε στο “Gallery East " reunion show τον Αύγουστο του 2010.

    Το 2012, μια άλλη αλλαγή στο lineup έφερε τον Nick Charrette για να παίξει μπάσο. Στις 6 Ιουνίου 2012 το νέο EP "I Believe" κυκλοφόρησει απο την TAANG! Records.
    Ακολουθησαν το “Slapshot” 2014, και το “Make America Hate Again” 2018.

    ]]>
    6079 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ» του Colm Toibin]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-5/ Mon, 14 Jan 2019 13:31:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6105

    Το puzzlemag.grσας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ» του Colm Toibin για τo Σάββατο 19 Ιανουαρίου στις 17:00 στο Από Μηχανής Θέατρο

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής email στο info@puzzlemag.gr με θέμα 
    «Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.

    Η ΔΙΑΘΗΚΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ
    του Colm Toibin

    Από το Σάββατο 12 Iανουαρίου 2019
    ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ

    Το «Από Μηχανής Θέατρο» παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πολυαναμενόμενο έργο του Colm Toibin «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) σε μετάφραση Κατερίνας Βαλαβανίδη και σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά. Ερμηνεύει η Ασπασία Κράλλη.

    «Θυμάμαι τα πάντα. Η μνήμη καταλαμβάνει μέσα στο σώμα μου τόσο χώρο όσο καταλαμβάνουν το αίμα και τα κόκκαλα

    Αυτά είναι τα λόγια της Μαρίας. Μιας μητέρας που της άρπαξαν τον γιό και τον έχασε για πάντα.

    Ο μονόλογος  του Colm Toibin «Η  Διαθήκη της Μαρίας» θα μπορούσε να έχει και σαν τίτλο «το  Κατά Μαρία Ευαγγέλιον», μιας και ποτέ δεν ακούστηκε ο λόγος της, η δική της μαρτυρία.

    Η Μαρία, εξόριστη στην Έφεσο, γερασμένη, καταπονημένη και σε συνεχή κίνδυνο, αφηγείται, με τον δικό της τρόπο τη ζωή της και τη ζωή του γιού της. Για κείνη, στο πρόσωπο του Χριστού, βλέπει μόνο το παιδί της, που σκοτώθηκε με τον πιο σκληρό και απάνθρωπο τρόπο και μάλιστα για έναν ακατανόητο σκοπό σε μια εποχή μεγάλων αλλαγών και ιστορικών ανακατατάξεων. Άραγε η θυσία του έφερε έναν κόσμο καλύτερο;

    «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary) παρουσιάστηκε στο Broadway το 2013 σε ερμηνεία της Fiona Shaw και προτάθηκε για τρία Tony Awards συμπεριλαμβανομένου του Best Play. Έχει ενδιαφέρον επίσης να αναφερθεί πως η έκδοση του έργου από τον συγγραφέα σε μορφή νουβέλας έχει ηχογραφηθεί από τη σπουδαία ηθοποιό Meryl Streep.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Μετάφραση: Κατερίνα Βαλαβανίδη

    Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

    Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελική Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη

    Μουσική:Παύλος Κατσιβέλης  

    Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

    Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

    Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

    Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου

    Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας

    ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ:

     Η Ασπασία Κράλλη

    Χορός:

    Γιώργος Ημέρης

    Αντώνης Καραστεργίου

    Γιάννης Ντάσιος

    Νάνσυ Ρηγοπούλου

    Χριστίνα Σκλαβάκη

    ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ


    ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019

    Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 17:00

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Κανονικό: 13€
    Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/Άνω των 65: 10€
    Aτέλεια: 5€
    Διάρκεια: 90 λεπτά

    ]]>
    6105 0 0 0
    <![CDATA[Η ΥΠΟΣΧΕΣΗ Του Αλεξέι Αρμπούζοφ στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ef%bb%bf%ce%b7-%cf%85%cf%80%ce%bf%cf%83%cf%87%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%b5%ce%be%ce%ad%ce%b9-%ce%b1%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%8d%ce%b6%ce%bf%cf%86-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Mon, 14 Jan 2019 13:35:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6108

    Η ΥΠΟΣΧΕΣΗ

    ΚΑΗΜΕΝΕ ΜΟΥ ΜΑΡΙΚ – MY POOR MARAT

    Του Αλεξέι Αρμπούζοφ

    Μετάφραση : Γιώργος Σεβαστίκογλου

    Διασκευή / Σκηνοθεσία: Ελεάννα Σαντοριναίου

    Από 28 Ιανουαρίου  έως 5 Μαρτίου 2019

    Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

    Το κλασικό έργο του Αλεξέι Αρμπούζοφ «Η Υπόσχεση – Καημένε μου Μάρικ» - μία ιστορία ενηλικίωσης για τρία παιδιά που ερωτεύονται, οραματίζονται και αναμετρώνται με τα ίδια τους τα όνειρα - παρουσιάζεται σε διασκευή – σκηνοθεσία της Ελεάννας Σαντοριναίου από τις 28 Ιανουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στο Θέατρο Φούρνος.

    Χειμώνας. Μέσα σε μία πολιορκημένη πόλη, τρεις έφηβοι, η Λίκα, ο Λεονίντικ και ο Μάρικ γνωρίζονται κάτω από τις αντίξοες συνθήκες του πολέμου. Μαζί προσπαθούν να επιβιώσουν, να ερωτευτούν και να ονειρευτούν πώς θα είναι το μέλλον τους. Όταν τελειώσει ο πόλεμος και τα παιδιά ενηλικιώνονται, καλούνται να διαχειριστούν τα ονειρά που έκαναν, τις υποσχέσεις που έδωσαν ο ένας στον άλλον καθώς και τις σχέσεις που δημιούργησαν.

    Στο πέρασμα του χρόνου ένας πόλεμος ξυπνάει και χάνεται, ένας νέος κόσμος χτίζεται και φέρνει ελπίδες, μέχρι που αυτός ο ίδιος ο κόσμος επαναπροσδιορίζεται και τους κάνει να αναρωτιούνται εάν έφερε τα δώρα του και τήρησε τις υποσχέσεις του.

    Η   Υπόσχεση

    Καημένε μου Μάρικ - My Poor Marat του ALEXEY ARBUZOV

    Μετάφραση Γιώργος Σεβαστίκογλου

    Διασκευή - Σκηνοθεσία: Ελεάννα Σαντοριναίου

    Δραματουργία : Γιωργίνα Γερμανού

    Φωτισμοί:  Aποστόλης Τσατσάκος

    Μουσική:  Φάνης Ζαχόπουλος

    Μουσικός Παραγωγός : Ορέστης Πετράκης

    Σκηνικά- Κοστούμια:  Γιωργίνα Γερμανού

    Κινησιολογική επιμέλεια : Φαίδρα Σούτου

    Φωτογραφία - poster: Χρήστος Σημαιωνίδης

    Sound  effects:  Έλια  Καλογιάννη

    Βοηθός Σκηνοθέτη:  Λήδα Κουτσοδασκάλου

    Μακιγιάζ: Cathy Jones

    Origami: Άννα Σαντοριναίου

    Επικοινωνία: Δημήτρης Χαλιώτης

    Παίζουν : Παναγιώτης Γαβρελάς, Κόνυ Ζήκου, Ερρίκος Μηλιάρης

    Παραγωγή Θέατρο Φούρνος  2019

    Διάρκεια: 80΄

    Τιμές εισιτηρίων:

    Κανονικό: 12€

    Άνω των 65: 10€

    Φοιτητικό: 10€

    Ατέλειες-Ανεργίας: 5€

    ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

    ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΝΕΑΠΟΛΙΣ ΕΞΑΡΧΕΙΩΝ

    ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΚΡΑΤΗΣΕΩΝ: 210 6460748

    ]]>
    6108 0 0 0
    <![CDATA[SUMMER NOSTOS FESTIVAL 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ef%bb%bfsummer-nostos-festival-2019/ Mon, 14 Jan 2019 16:13:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6115

    SUMMER NOSTOS FESTIVAL 2019

    Summer Nostos Festival 
    23 – 30 Ιουνίου 2019 


    Επιστροφή στα Καλύτερά μας Καλοκαίρια!

    Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος παρουσιάζει μια εβδομάδα γεμάτη μουσική, χορό, τέχνες, αθλητισμό, το 8o Ετήσιο Διεθνές Συνέδριο του ΙΣΝ και τη 2η Ημερίδα του SNF Agora Institute, τον αγώνα δρόμου SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον, δράσεις για παιδιά και οικογένειες, πυροτεχνήματα, και πολλά πολλά άλλα!

    Καταλαβαίνεις ότι είναι καλοκαίρι όταν αισθάνεσαι τον ήλιο να σου καίει το πρόσωπο, δεν θέλεις με τίποτα να καθίσεις σπίτι σου, οι νύχτες γλυκαίνουν, και… - ακόμη περισσότερο - όταν ξεκινά το Summer Nostos Festival (SNFestival) του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ)! Το SNFestival επιστρέφει, από τις 23 έως τις 30 Ιουνίου 2019, όπως πάντα με ελεύθερη είσοδο, για να μας παρασύρει με την ανέμελη διάθεσή του.
     
    Σύγχρονοι πρωτοπόροι, διεθνείς καλλιτέχνες και κορυφαίοι Έλληνες δημιουργοί ολόκληρου του καλλιτεχνικού φάσματος συνθέτουν το φετινό πρόγραμμα του SNFestival που θα πραγματοποιηθεί και πάλι στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).
     
    Εδώ όπου, μεταξύ άλλων, το Schoolwave συναντά τη Μήδεια, η φωνή της Neneh Cherry το γνήσιο ελληνικό λαϊκό τραγούδι σε ερμηνεία του Γιώργου Μαργαρίτη, οι indie rock ήχοι των Low την κίνηση του Akram Khan, και η νέα σύνθεση του Bryce Dessner (The National) τον Enro Rubik – δημιουργό του ομώνυμου κύβου. 
     
    Οι εκδηλώσεις όμως δε σταματούν μόνο στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Στο Summer Nostos Festival οι τέχνες συναντούν τον αθλητισμό, τον διάλογο και τις δράσεις συμμετοχής σε ένα πολυπληθές πρόγραμμα δραστηριοτήτων για όλες τις ηλικίες και όλα τα ενδιαφέροντα.
     
    Ανακαλύψτε παρακάτω το αναλυτικό πρόγραμμα του Summer Nostos Festival 2019 και κρατήστε τις σημειώσεις σας για το καλοκαίρι που έρχεται!
     
    Είσοδος ελεύθερη σε όλες τις εκδηλώσεις
     
    Το Summer Nostos Festival διοργανώνεται και υλοποιείται με την αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).

    ΜΟΥΣΙΚΗ

    ΚΛΑΣΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

    Lisa Hannigan & s t a r g a z e

    Η Lisa Hannigan συνεργάζεται με τη μουσική κολεκτίβα s t a r g a z e, ένα σύνολο Ευρωπαίων μουσικών της κλασικής μουσικής, και παρουσιάζουν reworks τραγουδιών της από τα τρία δισκογραφικά της άλμπουμ. (30/6)

    Sō Percussion

    Ένα συνεργατικό κουαρτέτο κρουστών από τη Νέα Υόρκη με ρεπερτόριο που κινείται μεταξύ των γνωστών σύγχρονων συνθετών, όπως οι Steve Reich, David Lang, Caroline Shaw, Bryce Dessner, Julia Wolfe, καθώς και νέων έργων για ακροατές που αγαπούν την περιπέτεια. (23/6)

    Τετρακτύς

    Ένα από τα σημαντικότερα ελληνικά σύνολα μουσικής δωματίου, αναγνωρισμένο ως ένα από τα πιο δυναμικά και πρωτοποριακά κουαρτέτα στην Ευρώπη και γνωστό για τις μουσικές του αναζητήσεις, παρουσιάζει έργα Beethoven, Schnittke και Steve Reich. (25/6)

    Yale Alumni Chorus & El Sistema Greece

    Η πιο πολυπληθής παραγωγή του SNFestival για το 2019.

    125 χορωδοί από το πανεπιστήμιο Yale, οι μουσικοί του El Sistema Greece, καθώς και συμφωνική ορχήστρα στη σκηνή της Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος ερμηνεύουν έργα Brahms και Θεοφανίδη. (29/6)

    ΣΚΗΝΙΚΑ ΘΕΑΜΑΤΑ

    Triptych (Eyes of One on Another)

    Η νέα σύνθεση του Bryce Dessner (The National), σε σκηνοθεσία του Daniel Fish, λιμπρέτο του Korde Arrington Tuttle (με κείμενα από τους Essex Hemphill και Patti Smith), βασισμένη στο έργο του Αμερικανού φωτογράφου Robert Mapplethorpe. Συμμετέχει το φωνητικό σύνολο Roomful of Teeth και το ελληνικό σύνολο σύγχρονης μουσικής Ergon Ensemble. (26/6)

    Μήδεια (οπερέτα)

    Η νέα οπερέτα του Νίκου Κυπουργού βασισμένη στη Μήδεια του Μποστ, με την ορχήστρα, τη χορωδία και τους μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. (27/6)

    Bells & Spells

    by Victoria Thiérrée Chaplin

    Το τελευταίο έργο της Victoria Thiérrée Chaplin, κόρη του θρυλικού Charlie Chaplin, με πρωταγωνιστές την κόρη της, και εγγονή του Chaplin, Aurelia Thiérrée, και τον Jaime Martinez. Περίεργοι μηχανισμοί, μαγεμένες συναντήσεις, τρελά μουσικά κουτιά σημαδεύουν το πέρασμα της Aurelia και του Jaime από το Summer Nostos Festival σ´ ένα θέαμα που ακροβατεί μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας. (26/6)

    Her Minds I

    Ένας λυρικός μύθος βασισμένος στην ιστορία της πρώτης θνητής γυναίκας, της Πανδώρας. Ένα έργο που χρησιμοποιεί μεικτά μέσα  – σύλληψη/ιδέα και σκηνογραφία του Αλέξανδρου Τσολάκη. (28/6)

    ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

    (indie rock, folk, pop, R&B, country)

    Neneh Cherry

    Πιο ώριμη από ποτέ, η Βρετανο-Σουηδή καλλιτέχνης-icon των 90s παρουσιάζει το πέμπτο της άλμπουμ, ένα προσωπικό και ταυτόχρονα minimal project με σαφείς αναφορές στις αγωνίες και τους αγώνες της ως ευαισθητοποιημένη πολίτης του κόσμου. (25/6)

    Low

    Συμπληρώνοντας 25 χρόνια κοινής πορείας, οι Low των Alan Sparhawk και Mimi Parker (ζευγάρι και στη ζωή), άξιοι εκπρόσωποι της slow tempo rock, επανέρχονται με το νέο και πιο δυναμικό άλμπουμ ”Double Negative”, το οποίο χαρακτηρίστηκε από το UNCUT ως το Νο1 άλμπουμ της χρονιάς για το 2018. (27/6)

    Andrew Bird

    Λίγο μετά την κυκλοφορία του single ”Bloodless”, ο Αμερικανός τραγουδιστής και τραγουδοποιός της indie rock, multi-instrumentalist, βιρτουόζος στο βιολί και εξπέρ στο… σφύριγμα, για πρώτη φορά στη χώρα μας. (24/6)

    Local Natives

    Το Καλιφορνέζικο indie pop συγκρότημα επισκέπτεται για πρώτη φορά τη χώρα μας με ώριμο ήχο και τραγούδια από το αναμενόμενο νέο άλμπουμ τους που πρόκειται να κυκλοφορήσει την άνοιξη. (28/6)

    Balthazar

    Ο γνωστός στη χώρα μας από τους Warhaus, Maarten Devoldere, και η βελγική μπάντα του παρουσιάζουν το νέο τους άλμπουμ που αναμένεται να κυκλοφορήσει στα τέλη Ιανουαρίου. (25/6)

    Ezra Furman

    Ο εκκεντρικός Αμερικανός τραγουδιστής και τραγουδοποιός της indie και ψυχεδελικής ροκ, αυθεντικός rock'n'roller, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, έχοντας στις αποσκευές του το 4ο άλμπουμ του ”Transangelic Exodus” που κυκλοφόρησε στις αρχές του 2018 με διθυραμβικές κριτικές από την Guardian. (30/6)

    Rita Wilson

    Παγκοσμίως γνωστή για την καριέρα της ως ηθοποιός και παραγωγός, η πολυτάλαντη Rita Wilson καταπιάστηκε με την pop-country μουσική πριν 6 χρόνια και μετρά ήδη 4 άλμπουμ και συνεργασίες με σημαντικά ονόματα του χώρου. Θα την απολαύσουμε σε ένα live με American South διάθεση. (29/6)

    Nakhane

    Ο "one to watch" σύμφωνα με την Guardian, βραβευμένος Νοτιοαφρικανός καλλιτέχνης, νεοεισερχόμενος και στην παγκόσμια μουσική σκηνή, που παραμέρισε τον φόβο και αγκάλιασε τη σεξουαλικότητά του, έρχεται στη χώρα μας για μια συναυλία που θα συζητηθεί. (26/6)

    L.E.J.

    Το γυναικείο τρίο από την Γαλλία με τα εκατομμύρια views στο διαδίκτυο, έγινε παγκοσμίως γνωστό με διασκευές και mashups καλοκαιρινών επιτυχιών το 2015, και έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με super up-tempo διάθεση! (29/6)

    Soap & Skin

    Μετά από 6 χρόνια σιωπής και έντονων αλλαγών, η αυστριακή Anja Plaschg επιστρέφει στα μουσικά δρώμενα με το άλμπουμ ”From Gas to Solid” παρουσιάζοντας ένα live με τον δικό της χαρακτηριστικό experimental pop ήχο. (24/6)

    Choir! Choir! Choir!

    Για άλλη μια χρονιά γίνετε μέρος της μεγαλύτερης διαπολιτισμικής χορωδίας, ακόμα κι αν δεν έχετε τραγουδήσει ποτέ ξανά στη ζωή σας! Το Choir! Choir! Choir! το ιδιαίτερο δίδυμο από το Τορόντο, που έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως η Patti Smith, ο David Byrne και ο Rufus Wainwright και με εμφανίσεις στο Carnegie Hall και το Radio City Music Hall στη Νέα Υόρκη επιστρέφει στο Summer Nostos Festival. (29 & 30/6)

    Schoolwave Rewind

    Μια συναυλία από συγκροτήματα και μουσικούς που πέρασαν ως μαθητές από το φεστιβάλ Schoolwave και επιστρέφουν ως «απόφοιτοι».

     (30/6)

    ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

    Γιώργος Μαργαρίτης

    Ο κορυφαίος ερμηνευτής του λαϊκού τραγουδιού με πιστό κοινό όλων των ηλικιών, έχει συνεργαστεί με τους σημαντικότερους συνθέτες και στιχουργούς του είδους. Το πρόγραμμα που θα παρουσιάσει – πλαισιωμένος από πολυμελή ορχήστρα– θα είναι επιλογές από τις πιο σημαντικές στιγμές της μουσικής διαδρομής του, καθώς και ένα αφιέρωμα στο ελληνικό λαϊκό και ρεμπέτικο τραγούδι. (26/6)

    YALLA 2.0

    H πολυτάλαντη performer και δημιουργός Μαρίνα Σάττι με τις Fonés, τις Chóres, την ηλεκτρική της μπάντα, και ένα πλήθος απροσδόκητων συνεργασιών επί σκηνής,  θα μας ταξιδέψει σε ήχους παραδοσιακούς και σύγχρονους αλλά κυρίως θα δώσει ρυθμό και χρώμα στη σκηνή του Summer Nostos Festival (29/6)

    Mihalis Kalkanis Group

    Το έθνικ τζαζ σύνολο του μπασίστα Μιχάλη Καλκάνη παρουσιάζει δικές του συνθέσεις με καλεσμένο τον Nadishana, τον multi-instrumentalist και συνθέτη από τη Σιβηρία. (28/6)

    Αντώνης Μαρτσάκης - Αντώνης Φωνιαδάκης

    Η γνήσια κρητική μουσική και τα ριζίτικα τραγούδια συναντούν το σήμερα, με τον διεθνώς καταξιωμένο Αντώνη Φωνιαδάκη να χορογραφεί τη μουσική του ταλαντούχου Αντώνη Μαρτσάκη! Μια πρωτότυπη σύνθεση που ισορροπεί ισότιμα ανάμεσα στη μουσική και την κίνηση. (27/6)

    *Λόγω της φύσης του έργου η περιγραφή της παράστασης επαναλαμβάνεται στην ενότητα Παραστατικές Τέχνες.

    DJ SETS

    Out of Africa –μία συνεργασία με το Nyege Nyege Festival

    Συνεχίζεται για 2η χρονιά η συνεργασία με το φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής της Ουγκάντα, με ξεσηκωτικά DJ sets εκπληκτικών μουσικών από κράτη της αφρικανικής ηπείρου να δίνουν τον ρυθμό στις νύχτες του Summer Nostos Festival!

    ____________________________________

    ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ

    One. One & One – Vertigo Dance Company

    Μια εντυπωσιακή χορογραφία της Noa Wertheim που πραγματεύεται με δυναμισμό και συναίσθημα την εσωτερική επιθυμία του ατόμου για ολοκλήρωση, ενώ αυτή αμφισβητείται συνεχώς από μια κατακερματισμένη πραγματικότητα. (23/6)

    Portraits in OthernessAkram Khan Company

    Με την καλλιτεχνική επιμέλεια, την εποπτεία και την υποστήριξη του Akram Khan και του Farooq Chaundry, η παραγωγή “Portraits in Otherness” ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο στην ιστορία του Akram Khan Company δίνοντας βήμα στη νέα γενιά χορευτών/χορογράφων που συνεχίζουν την παράδοση και το σκεπτικό του διάσημου εμβληματικού χορευτή και χορογράφου.  

    Πρόκειται για μια σειρά από σόλο έργα, που δημιουργήθηκαν από συνεργάτες του Akram Khan, ιδιαίτερα χαρισματικούς, νέους καλλιτέχνες.

    Εμπνευσμένοι από την μείξη πολιτισμών, μύθων και τελετουργιών ο Ινδονήσιος Rianto παρουσιάζει το “Medium”, και η Maya Jilan Dong το “Whip”, που εμπνέεται από τους λαϊκούς χορούς των κατοίκων του Bai, μια μειονότητα της Κίνας στην οποία ανήκει και η ίδια. (27/6)

    Boy Blue

    Το hyper-talented δίδυμο πίσω από τη βραβευμένη hip-hop ομάδα Boy Blue από την Βρετανία και καλλιτεχνικοί συνεργάτες του Barbican, παρουσιάζουν το hip-hop στον κόσμο ως καθαρή τέχνη μέσα από μια πρωτοποριακή χορογραφία που πραγματοποιείται από νέους χορευτές υπό τον ήχο καινοτόμων μουσικών συνθέσεων.

    Αντώνης Μαρτσάκης - Αντώνης Φωνιαδάκης

    Η γνήσια κρητική μουσική και τα ριζίτικα τραγούδια συναντούν το σήμερα, με τον διεθνώς καταξιωμένο Αντώνη Φωνιαδάκη να χορογραφεί τη μουσική του ταλαντούχου Αντώνη Μαρτσάκη! Μια πρωτότυπη σύνθεση που ισορροπεί ισότιμα ανάμεσα στη μουσική και την κίνηση. (27/6)

    Dance of Colors

    Ένα performance με κεντρικό άξονα τις δημιουργίες του εικαστικού Garip Ay, δεξιοτέχνη της ιστορικής τεχνικής Ebru – ένα είδος ζωγραφικής στο νερό –πλαισιωμένο από επιμέρους στοιχεία (μουσική, χορός, προβολές). (28-30/6)

    7 to the 7th

    7 πόλεις του κόσμου, για 7 ημέρες, 7 χορευτές και το κοινό καταρρίπτουν την έννοια της απόστασης. Ένα site-specific project που γεφυρώνει τις αποστάσεις μεταξύ κοινοτήτων ανά τον κόσμο με τη χρήση της τεχνολογίας των κινητών τηλεφώνων και τις πλατφόρμες κοινωνικών δικτύων. (24-30/6)

    ____________________________________

    SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον

    Όπως κάθε χρόνο, ο αθλητισμός έχει κεντρικό ρόλο στο πρόγραμμα του Summer Nostos Festival, με κορυφαία διοργάνωση τον βραδινό αγώνα δρόμου SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον να λαμβάνει χώρα την Ολυμπιακή Ημέρα. Ο αγώνας προσφέρει 3 διαφορετικές διαδρομές – 10 χλμ, 6 χλμ, και 1 χλμ για αθλητές των Special Olympics. (23/6)

    Επιπλέον, καθημερινά στον Στίβο, στο Πάρκο Σταύρος Νιάρχος και στο Κανάλι, kayak, αναρρίχηση, παιχνίδια STEAM, Capoeira, πινγκ-πονγκ και πλήθος άλλων δραστηριοτήτων θα περιμένουν μικρούς και μεγάλους για πολύ παιχνίδι!

    Ο αγώνας δρόμου SNF RUN και όλες οι αθλητικές δράσεις του SNFestival υλοποιούνται με τη διοργανωτική επίβλεψη της ΑΜΚΕ «Αναγέννηση & Πρόοδος».

    ____________________________________

    ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΙΣΝ

    8ο Συνέδριο του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος

    Το 8ο Συνέδριο του ΙΣΝ θα πραγματοποιηθεί στις 24 και 25 Ιουνίου με θέμα [Untitled].

    Αποτελεί κοινή παραδοχή ότι για την αντιμετώπιση φαινομενικά ανυπέρβλητων προβλημάτων, με στόχο τη δημιουργία θετικών κοινωνικών αλλαγών, απαιτείται μια διαφορετική προσέγγιση και ένας αντισυμβατικός τρόπος σκέψης. Πώς «μεταφράζεται», όμως, αυτή η ιδέα στην πράξη; Σας προσκαλούμε να διερευνήσετε μαζί μας αυτό το ερώτημα στο ετήσιο Συνέδριο του ΙΣΝ. Το 2019 φιλοξενούμε προσωπικότητες με καινοτόμο σκέψη και αποφασιστικότητα, από διαφορετικούς τομείς δραστηριότητας και με διαφορετικό υπόβαθρο, προκειμένου να προσφέρουμε εύφορο έδαφος για την ανάπτυξη ενός αντισυμβατικού τρόπου σκέψης.

    Για να δείτε τους ομιλητές του συνεδρίου πατήστε εδώ.

    Το πρόγραμμα του συνεδρίου θα ανανεώνεται διαρκώς.

    2η Ημερίδα του SNF Agora Institute

    Στις 26 Ιουνίου, το Πανεπιστήμιο Johns Hopkins και το ΙΣΝ συνδιοργανώνουν τη 2η Ημερίδα του SNF Agora Institute με τίτλο “Talking (and Listening) Across Divides”, στο πλαίσιο της μηνιαίας σειράς του ΙΣΝ ΔΙΑΛΟΓΟΙ. Η ημερίδα έχει στόχο να διερευνήσει όλα όσα μπορούν να μας διδάξουν η εμπειρία και οι επιστήμες για τις προϋποθέσεις που επιτρέπουν τον παραγωγικό και δημοκρατικό διάλογο και τη συμμετοχή στα κοινά.

    Πώς μπορούμε να γίνουμε δεκτικοί σε διαφορετικές, ακόμη, και αντικρουόμενες απόψεις και ιδέες; Πώς θα καταφέρουμε να επικοινωνήσουμε αποτελεσματικά τις αξίες μας στους συνομιλητές μας; Πώς μπορούμε να δημιουργήσουμε τις συνθήκες που επιτρέπουν ουσιαστικές και, αρκετές φορές, δύσκολες συζητήσεις; Τι συμβαίνει στο μυαλό μας κατά τη διάρκεια αυτών των συζητήσεων;

    Στην ημερίδα θα συμμετάσχουν ακαδημαϊκοί και επαγγελματίες από διαφορετικά επιστημονικά πεδία, των οποίων η έρευνα και εξειδικευμένη γνώση θα «φωτίσει» τους τρόπους με τους οποίους μπορούμε να αντιμετωπίσουμε, να μετριάσουμε ή ακόμη και να λάβουμε υπόψη μας ανταγωνιστικές απόψεις – γεγονός που αποτελεί σημαντική παράμετρο για την ομαλή λειτουργία της δημοκρατίας.

    Το ΙΣΝ έχει υποστηρίξει τη δημιουργία του SNF Agora Institute στο Πανεπιστήμιο Johns Hopkins με δωρεά ύψους $150 εκατομμυρίων, με στόχο να ενισχυθεί η συμμετοχή των πολιτών στα κοινά και τις δημοκρατικές διαδικασίες (civic engagement) σε παγκόσμιο επίπεδο, καθώς και ο ανοιχτός και πολιτισμένος διάλογος (civil discourse), δίχως αποκλεισμούς, ως ακρογωνιαίος λίθος μίας υγιούς δημοκρατίας.

    ____________________________________

    ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

    Το SNFestival παρουσιάζει τους καλλιτέχνες της ARTWORKS

    Η ARTWORKS δημιουργήθηκε το 2017 με σκοπό να αποτελέσει γόνιμο πεδίο δράσης για τους Έλληνες καλλιτέχνες. Κεντρική της δραστηριότητα συνιστά το Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών που υποστηρίζεται από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και φέρει το όνομά του (SNF Artist Fellowship Program). Μέσα από αυτό, η ARTWORKS απονέμει χρηματικά βραβεία σε καλλιτέχνες για την ηθική και υλική αμοιβή τους, καθώς και για την αναγνώριση και επιδοκιμασία των ατομικών ικανοτήτων τους.

    Η ARTWORKS, ολοκληρώνοντας τον πρώτο κύκλο δράσης της, παρουσιάζει στο Summer Nostos Festival 2019 το έργο των 60 καλλιτεχνών που συμμετείχαν στο 1ο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών του ΙΣΝ. Έργα ζωγραφικής, γλυπτά, έργα ήχου, εγκαταστάσεις, video art, φωτογραφία και performance συνδιαλέγονται και θέτουν σημαντικά ερωτήματα σχετικά με τον ρόλο της τέχνης και του καλλιτέχνη σήμερα, ενώ καθ’ όλη τη διάρκεια του SNFestival θα διοργανωθούν προβολές με ταινίες μικρού μήκους των βραβευθέντων κινηματογραφιστών του προγράμματος. (όλες τις ημέρες)

    Tape Αrt

    Το εικαστικό κίνημα του Tape Art, που μοναδικό του μέσο είναι η χαρτοταινία, δημιουργεί δημόσια τέχνη εδώ και 28 χρόνια. Στο Summer Nostos Festival τα ιδρυτικά μέλη του Tape Art δημιουργούν ένα μοναδικό έργο το οποίο θα ολοκληρωθεί με τη συμμετοχή του κοινού. (όλες τις ημέρες)

    ______________________________________

    ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ & ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΕΣ

    NOSTOS UNIVERSITY

    Το Nostos University που έχει ήδη αγαπηθεί από τους μικρούς μας... brainiacs είναι και πάλι εδώ με θέμα αυτή τη χρονιά τον Κύβο του Rubik! Mε επίσημο προσκεκλημένο, τον Enro Rubik, δημιουργό του ομώνυμου κύβου, σχεδιάζεται μια σειρά δράσεων γύρω από το αινιγματικό αυτό αντικείμενο. Ο ίδιος ο Rubik συμμετέχει με μία ομιλία του – από τις πολύ σπάνιες εμφανίσεις του στο κοινό (25/6), ενώ πρωταθλητές στο Cubing με τις θεαματικές τους δεξιότητες θα μας συνεπάρουν και θα μας διδάξουν μυστικά και tips για τον κύβο σε ένα καθημερινό πρόγραμμα εκδηλώσεων για μικρούς και μεγάλους. (όλες τις ημέρες)

    Οι Δραπέτες της Σκακιέρας

    Ένα ονειρόδραμα σε μουσική Γιώργου Κουρουπού και λιμπρέτο Ευγένιου Τριβιζά. Η μαγευτική ιστορία ενός μαύρου αξιωματικού και μιας λευκής βασίλισσας που τολμούν να αψηφήσουν τα όρια της σκακιέρας.

    (23-27/6)

    Comedy Circus & Circus Outdoors

    Ο stand-up κωμικός Γιώργος Χατζηπαύλου και ο μάγος Mark Mitton παρουσιάζουν ένα φαντασμαγορικό πολυθέαμα για μικρούς και μεγάλους με καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο!  Μια εκπληκτική παράσταση, το ”Comedy Circus”, είναι μία πραγματικά μοναδική εμπειρία χάρη σε ένα σύνολο καλλιτεχνών που θα σας κάνουν να γελάσετε, να ενθουσιαστείτε, να νιώσετε έκπληξη, να φωνάξετε από χαρά αλλά πάνω από όλα, θα σας συναρπάσουν με όσα θα παρουσιάσουν επί σκηνής! (23 & 24/6)

    Παράλληλα, καταξιωμένοι καλλιτέχνες δρόμου θα αιφνιδιάσουν και θα διασκεδάσουν τους επισκέπτες του Summer Nostos Festival με τα εντυπωσιακά και τολμηρά κατορθώματά τους σε μια σειρά αναπάντεχων εμφανίσεων υπό τον τίτλο ”Circus Outdoors”. (όλες τις ημέρες)

    Επιπλέον, αθλητικές και ψυχαγωγικές δραστηριότητες, εκπαιδευτικά εργαστήρια, και εντυπωσιακά shows περιμένουν εσάς και τα παιδιά σας για ατελείωτες ώρες κεφιού και ψυχαγωγίας. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να φέρετε μαζί το καπελάκι σας, το αντηλιακό σας, μια αλλαξιά ρούχα και το κέφι σας!

    #SNFestival

    Σημείωση:

    Θα ακολουθήσουν αναλυτικές ενημερώσεις για τις παραστάσεις και δράσεις του Summer Nostos Festival.

    Ενδέχεται να υπάρξουν προσθήκες και τροποποιήσεις στο πρόγραμμα.

    Για όλα τα νέα του SNFestival επισκεφθείτε τον επίσημο ιστότοπο www.SNFestival.org και εγγραφείτε στο newsletter της διοργάνωσης. 

    Λίγα λόγια για το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

    Δημιουργός και δωρητής του Summer Nostos Festival είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος [(ΙΣΝ) (www.SNF.org)], ένας από τους μεγαλύτερους ιδιωτικούς φιλανθρωπικούς οργανισμούς στον κόσμο. Το ΙΣΝ πραγματοποιεί δωρεές σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, στους τομείς της τέχνης και του πολιτισμού, της παιδείας, της υγείας και του αθλητισμού, και της κοινωνικής πρόνοιας. Από το 1996, το ΙΣΝ έχει διαθέσει συνολικά άνω των $2.6 δισεκατομμυρίων, μέσω 4.300 και πλέον δωρεών σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, σε 124 κράτη ανά τον κόσμο. Η μεγαλύτερη μεμονωμένη δωρεά του ΙΣΝ μέχρι σήμερα είναι το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) στην Αθήνα, που αποτελεί και τον τόπο διεξαγωγής του Φεστιβάλ. Το ΚΠΙΣΝ παραδόθηκε στην Ελληνική Κοινωνία ως δωρεά, στις 23 Φεβρουαρίου 2017. Έκτοτε, το ΙΣΝ συνεχίζει να υποστηρίζει τη λειτουργία και τις δωρεάν, ανοιχτές εκδηλώσεις του ΚΠΙΣΝ, αλλά οι δύο οργανισμοί είναι διακριτοί και αυτόνομοι.

    Για περισσότερες πληροφορίες, δείτε εδώ.

    ]]>
    6115 0 0 0
    <![CDATA[ATHENS RECORD FAIR! at GAGARIN 205]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-record-fair-at-gagarin-205/ Tue, 15 Jan 2019 13:22:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6133

    ATHENS RECORD FAIR! at GAGARIN 205

    ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΜΑΡΤΙΟΥ 2019

    ATHENS RECORD FAIR!

    At Gagarin 205 (Liosion 205)

    Είσοδος: 3 € συμπεριλαμβάνεται καφές ή μπύρα Έναρξη: 11:00

    Fb event: https://www.facebook.com/events/230984261143904/


    Την Κυριακή 3 Μαρτίου το Gagarin 205 διοργανώνει το 1ο ATHENS RECORD FAIR! 

    Ανήκετε στην κατηγορία του παθιασμένου συλλέκτη; Λατρεύετε να ψαχουλεύετε με τις ώρες παλιά συλλεκτικά βινύλια, βιβλία, αφίσες και εισιτήρια ροκ συναυλιών; 

    Γνωστά μαγαζιά δίσκων και οι γνωστοί πλέον ιδιώτες θα βρίσκονται στον χώρο του Gagarin και θα πουλούν βινύλια και cd’s από όλα τα ρεύματα όπως rock, pop, soul, heavy, punk, 60’s, 70’s, 80’s surf και garage. 

    Συλλεκτικά memorabilia της ροκ κουλτούρας, pop parafernalia και, κυρίως, πολύ περισσότεροι δίσκοι, σπάνιοι και δυσεύρετοι, για την, όλο και ανερχόμενη, φυλή των Φετιχιστών του Βινυλίου ως και μπλουζάκια με στάμπες γνωστών συγκροτημάτων, αλλά και αφίσες αγαπημένων καλλιτεχνών, σε τιμές ευκαιρίας.

    Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 11:00 για τους γενναίους του σαββατιάτικου χανγκόβερ που θα κάνουν ουρά μπροστά στους πάγκους για να προλάβουν τις πρωινές προσφορές.

    Το ψαχούλεμα των πάγκων (και τη σώμα με σώμα μάχη για την απόκτηση του σπάνιου φετίχ δίσκου) θα συνοδεύσουν τα special dj sets των Panos + Makis (from PSYCHOGRANDMAMMAS ) 

    Τα φώτα θα μείνουν ανοιχτά μέχρι τις 9 το βράδυ.

    Ζεστός καφές και δροσερή μπύρα θα ρέουν άφθονα και θα προσφέρονται με το εισιτήριο της εισόδου.

    Save the date λοιπόν, και ξυπνήστε έτοιμοι! 

    Πληροφορίες - κράτηση θέσεων: Eva Kolomvou - eva.kolomvou@gmail.com

    ]]>
    6133 0 0 0
    <![CDATA[Modern Times – Charlie Chaplin]]> https://www.puzzlemag.gr/%ef%bb%bfmodern-times-charlie-chaplin/ Tue, 15 Jan 2019 13:24:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6136

    Modern Times – Charlie Chaplin

    προβολή με live soundtrack των Silent Move

    Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

    Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019 | 21:00 | 6 €

    Μετά από τις επιτυχημένες κινηματογραφικές τους συναυλίες αφιερωμένες σε έργα του Hitchcock, του Eisenstein ή του Dreyer, οι Silent Move (Γιάννης Παξεβάνης & Βασίλης Τζαβάρας) συνομιλούν μουσικά, στις 23 Ιανουαρίου, με την ταινία Modern Times του Charlie Chaplin, επενδύοντάς την με avant-garde, noise, post-rock και ambient στοιχεία.

    Η ταινία Modern Times είναι μια κοινωνική κωμωδία του 1936, στην οποία ο Chaplin υποδύεται το ρόλο του Tramp, ενός εργάτη εργοστασίου που απασχολείται σε μια γραμμή συναρμολόγησης και, μετά από μια σειρά κωμικοτραγικών επεισοδίων, συναντά την Έλεν (Paulette Goddard), μια ορφανή κοπέλα που κατηγορείται για κλοπή. Αποφασισμένος να τη σώσει, ο Tramp δηλώνει στην αστυνομία πως εκείνος είναι ο κλέφτης και πρέπει να συλληφθεί…

    Στην ταινία, ο χαρακτήρας του Tramp προσπαθεί να επιβιώσει στο σύγχρονο εκβιομηχανισμένο κόσμο. Η ταινία αποτελεί ένα σχόλιο για τις οικονομικές και εργασιακές συνθήκες που αντιμετώπισαν πολλοί άνθρωποι κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης και αποτελεί αναμφισβήτητα ένα από τα αριστουργήματα της Έβδομης Τέχνης.


    Silent Move:
    Γιάννης Παξεβάνης – κιθάρα, loops
    Βασίλης Τζαβάρας – πιάνο, keys, loops

    Διάρκεια: 90’

    __________________________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://polychorosket.gr
    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

    https://www.syndeac.org/
    ]]>
    6136 0 0 0 Home]]> Page d’accueil]]>
    <![CDATA[H DILILI ΣΤΟ ΠΑΡΙΣΙ - 24 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ROSEBUD.21 και την SEVEN FILMS]]> https://www.puzzlemag.gr/h-dilili-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b9-24-%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%83-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1/ Tue, 15 Jan 2019 13:31:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6139

    Η DILILI ΣΤΟ ΠΑΡΙΣΙ Dilili à Paris

    “Μία δόση ατόφιου συναισθήματος.”
    ELLE

    “Η εξιχνίαση ενός μυστηρίου, μαγικά χρώματα, μία φεμινιστική ιστορία.

     Υπέροχο!”

    TELERAMA

    “Ο Οσελό δεν είναι απλώς ένας καλλιτέχνης,

    αλλά και ένας φοβερός αστροφυσικός των ανθρωπίνων συναισθημάτων.”

    LA SEPTIÈME OBSESSIOΝ

    “Λατρέψαμε τη νέα ταινία του Οσελό,

    τόσο για τις εικόνες της όσο και για το θέμα της.”

    LE PARISIEN

    Μας μάγεψε με τις απίστευτες περιπέτειες του πολυαγαπημένου “Κιρικού” και τις ιστορίες που σκαρφίστηκε για τον Αζούρ και τον Ασμάρ. Μας ταξίδεψε στην Αφρική, την Ασία και όλες τις γωνιές του κόσμου. Ένα από τα πλέον μεγάλα και σεβαστά ονόματα του ευρωπαϊκού, και όχι μόνο, animation, ο Μισέλ Οσελό, επιστρέφει με μια ακόμη “χειροποίητη” ταινία γεμάτη Παρίσι, ποίηση, φαντασία και μια καρδιά που όλα τα χωράει.

    Μπελ Επόκ, σε ένα Παρίσι που σφύζει από ζωή και τέχνη. Με τη βοήθεια ενός φίλου της, η μικρή Ντιλιλί αποφασίζει να εξιχνιάσει τις μυστηριώδεις εξαφανίσεις κοριτσιών, οι οποίες μαστίζουν την μεγαλούπολη. Όσο προχωρά την έρευνά της, στο δρόμο της βρίσκει μία σειρά από απίθανους χαρακτήρες  και επιφανείς φιγούρες της επιστήμης, της κοινωνίας και της τέχνης: συναντά τον Μονέ και τον Προυστ, τον Παστέρ και τον Ντεμπισί, γίνεται φίλη με την Μαρί Κιουρί, επισκέπτεται το γραφείο του Γουστάβου Άιφελ στην κορυφή του πύργου και ο Φερδινάνδος φον Ζέπελιν τής δανείζει το αερόπλοιό του. Ο κάθε ένας από αυτούς τής δίνει στοιχεία για να την βοηθήσουν στην αποστολή της… Θα τα καταφέρει;

    ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΚΑΙ ΜΕΤΑΓΛΩΤΙΣΜΕΝΕΣ ΣΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ

    Ο σκηνοθέτης Μισέλ Οσελό μιλά για την ταινία

    Μετά τις μεγάλες επιτυχίες του, “Ο Κιρικού και η Μάγισσα” και “Αζούρ και Ασμάρ”,ο Μισέλ Οσελό παρουσιάζει το νέο του μαγικό παραμύθι με γενναίους νεαρούς ήρωες, μυστήρια και αποκαλύψεις, απαγωγές και περιπέτειες, απίστευτα μέρη και μαγικές συναντήσεις - όλα αυτά όσο το καλό αντιμετωπίζει τις σκοτεινές δυνάμεις του κακού και θριαμβεύει.

    Ποιο ήταν το σημείο εκκίνησης για την ιστορία;

    Το να κάνω μια ταινία που να διαδραματίζεται στο Παρίσι. Στις άλλες μου ταινίες εξερεύνησα άλλες εποχές και ηπείρους. Ήθελα να “δοκιμάσω” λίγο από όλα, να τα γνωρίσω όλα. Αλλά το Παρίσι είναι ένα εξίσου συναρπαστικό μέρος - επιπλέον ζω εδώ και το αγαπώ. Διάλεξα την Μπελ Επόκ γιατί ήταν η τελευταία εποχή στην οποία οι γυναίκες φορούσαν μακριά φορέματα, απαραίτητο ένδυμα για να μπορέσει κανείς να φανταστεί βασίλισσες, πριγκίπισσες και νεράιδες...

    Η ταινία συνδυάζει 3D και 2D animation σχέδια με φωτορεαλιστικό φόντο, στην περίπτωση αυτή φωτογραφίες του Παρισιού που τραβήξατε ο ίδιος. Είναι μια νέα προσέγγιση για εσάς, σωστά;

    Μεταξύ μας, δεν υπάρχει πια πρωτοπορία - πάντα κάποιος έχει κάνει κάτι πριν από σένα! Επέλεξα αληθινές φωτογραφίες για το φόντο, γιατί το Παρίσι είναι ήδη καταπληκτικό και δεν ήθελα να το αναπαραστήσω χωρίς επιτυχία. Τράβηξα τις φωτογραφίες και αυτό ήταν αρκετό. Κάνω animation γιατί αυτό ξέρω να κάνω, και το κάνω καλά, αλλά μου φάνηκε λογικό να δείξω απλώς αυτό που ήταν αληθινό γύρω από το animation. Βέβαια, οι φωτογραφίες είναι κι αυτές ένα είδος δημιουργίας: εξερευνώ το Παρίσι εδώ και χρόνια, καδράροντας κομμάτια του με την μηχανή μου, οπότε το βλέπετε μέσα από τα δικά μου μάτια.

    Όχι μόνο βάζετε την ίδια την πόλη στην ταινία, αλλά και ιστορικές προσωπικότητες της εποχής στην ιστορία. Είναι η ταινία ένας φόρος τιμής για εκείνους;

    Το πρώτο σου ένστικτο όταν κάνεις μια ταινία για το Παρίσι είναι να σκεφτείς τα μνημεία, αλλά τα πιο ενδιαφέροντα μνημεία είναι οι άνθρωποι που έζησαν εκεί και σημάδεψαν την εποχή τους. Αρχικά με ενέπνευσε το Παρίσι του 1900 λόγω της τότε μόδας, αλλά η έρευνά μου έδειξε ότι υπήρχαν ενδιαφέροντες άνθρωποι παντού στους δρόμους του Παρισιού και είχαν φτάσει από κάθε γωνιά του κόσμου. Και αυτό κάνει την ταινία ξεχωριστή: μιλάει για έναν ολόκληρο πολιτισμό, από την πρόοδο του οποίου στις τέχνες, την επιστήμη ή την πολιτική σκέψη επωφελούμαστε ακόμη.

    Πόσες προσωπικότητες συμπεριλάβατε στην ταινία;

    Πάνω από 100, αλλά δεν τις μέτρησα ακριβώς. Χάρηκα πολύ να τις σχεδιάζω με το χέρι, ήταν πολύ συγκινητικό. Ίσως τα δημοσιεύσω τα σκίτσα αυτά, μαζί με διάφορες πληροφορίες για την ζωή τους…

    Έχετε μιλήσει ανοιχτά για την αντιπάθειά σας για ορισμένα είδη σύγχρονου animation. Τι είναι αυτό που αντιπαθείτε;

    Δεν μου αρέσει όταν “κλέβουμε” και προσπαθούμε να φαίνεται αληθινό κάτι το ψεύτικο. Υπάρχει κάτι το συγκινητικό όταν βλέπεις πώς γίνεται κάτι. Συχνά, η προετοιμασία πριν γίνει ένα μεγάλο έργο τέχνης είναι πιο συγκινητική από το τελικό αποτέλεσμα. Το ίδιο σκέφτομαι για τις “ρεαλιστικές” 3D εικόνες. Με ενοχλούν - πιστεύω ότι ο εγκέφαλός μας θέλει να κάνει λίγη δουλειά. Όταν βλέπουμε εικόνες που δεν είναι εντελώς φωτορεαλιστικές ή λουστραρισμένες, και χρησιμοποιούμε το μυαλό μας για να τις καταλάβουμε, παίρνουμε μια ευχαρίστηση που δεν μπορούσαμε να έχουμε, όταν κάτι μας το εξηγούν ξανά και ξανά.

    Τι βρίσκετε τόσο ελκυστικό στα παιδιά και τα κάνετε πρωταγωνιστές σας;

    Τα βρίσκω συναρπαστικά. Ξεκινούν φρέσκα και αθώα την ταινία, όπως και στη ζωή. Ζουν τα πράγματα πιο έντονα από τους ενήλικες και ταυτίζομαι μαζί τους. Μερικές φορές νιώθω σαν τον τρελό του χωριού, μπορώ εύκολα να μπω στην θέση τους, να βλέπω τα πράγματα όπως είναι πραγματικά, να τα λέω με το όνομά τους όπως εκείνα. Είναι κάτι το ιδανικό για μένα.

    Η Ντιλιλί είναι ένα νεαρό κορίτσι - ήταν αυτός ένας τρόπος να θίξετε έμφυλες και κοινωνικές θεματικές στην ταινία;

    Κάθε φορά που αναλαμβάνω ένα νέο μεγάλο πρότζεκτ, ρωτάω τον εαυτό μου ποιό είναι το θέμα που με ενδιαφέρει περισσότερο; Σε ποια ιστορία θα αφιερώσω τα επόμενα έξι χρόνια της ζωής μου; Αυτό που με συγκλονίζει είναι το πόσο φρικτά φέρονται οι άνδρες στις γυναίκες και τα μικρά κορίτσια. Κάθε τρεις μέρες, στη Γαλλία, μία γυναίκα δολοφονείται από τον σύντροφό της. Ο αριθμός είναι ακόμη μεγαλύτερος σε άλλες χώρες, όπου ο θύτης μπορεί να είναι ο πατέρας, ο αδελφός ή ακόμη και ο γιος του θύματος. Αν μετρήσουμε τους θανάτους παγκοσμίως, η θνησιμότητα των γυναικών είναι υψηλότερη των στρατιωτών. Αποφάσισα να μιλήσω για το θέμα αυτό, αλλά μην ανησυχείτε - το προσέγγισα με έναν ανάλαφρο, ευφάνταστο τρόπο!

    Αισθάνομαι ότι έχουμε την επιλογή ανάμεσα σε δύο κουλτούρες: μια κοινωνία ανοιχτή, όπου οι άνδρες και οι γυναίκες εξελίσσονται μαζί, και μια κοινωνία κλειστή όπου ο μισός πληθυσμός καταπιέζει τον άλλο μισό.

    Βρίσκετε ότι έχετε ευθύνη να μιλάτε για αυτά τα θέματα;

    Φυσικά. Όλοι οι δημιουργοί έχουν την δύναμη να κάνουν καλό ή κακό. Με τις δημιουργίες μας βοηθάμε τους άλλους. Τους χαρίζουμε ευχαρίστηση κατά τη διάρκεια του θεάματος και τους εμπλουτίζουμε για μια ζωή. Είναι κάτι το όμορφο, κάνει καλό και σε εμάς και στους θεατές. Γνωρίζοντας ότι την ιστορία θα την παρακολουθήσουν παιδιά, δεν θέλω να τα τραυματίσω αλλά να τους πω τα πάντα - τα παιδιά είναι εκεί για να απορροφήσουν, χωρίς να χάνουν χρόνο, πάμπολλες πληροφορίες.

    24 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ στους κινηματογράφους

    από την Seven Films και την Rosebud.21

    Η μεταγλώτιση της ταινίας έγινε στην POWER MEDIA PRODUCTIONS

    Δείτε το τρέιλερ:

    https://www.youtube.com/watch?v=ycwX7I5Nt3o&feature=youtu.be

    Σκηνοθεσία: Μισέλ Οσελό
    Σενάριο: Μισέλ Οσελό

    Διάρκεια:
    95 λεπτά
    Διανομή:
    SevenGroup, Rosebud.21

    Για τη μεταγλώτιση στα ελληνικά:

    Μετάφραση/ Προσαρμογή: ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΠΕΤΣΙΟΥ

    Σκηνοθεσία: ΚΩΣΤΑΣ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗΣ

    Ρόλος                         Ηθοποιός

    DILILI                          Aναστασία Γουλιάμου

    OREL                          Bαγγέλης Ευαγγέλου

    ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΙ ΕΠΙΣΗΣ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:

    Άννα Κουτσαφτίκη                 Φώτης Πετρίδης

    Τζίνη Παπαδοπούλου            Κωνσταντίνος Στελούδης

    Κωστής Σφυρικίδης                Κώστας Αποστολίδης

    Βίνα Παπαδοπούλου              Κώστας Δαρλάσης

    Θάνος Λέκκας                        Τερέζα Καζιτόρη

    Φοίβη Αποστολίδη

    ΣΤΟΥΝΤΙΟ ΜΕΤΑΓΛΩΤΤΙΣΗΣ: POWER MEDIA PRODUCTIONS ΑΕ

    ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΤΕΛΟΥΔΗΣ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΑΡΓΥΡΟΣ

    ΜΙΞΗ ΗΧΟΥΒΑΓΓΕΛΗΣ ΑΡΓΥΡΟΣ

    ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΠΡΟΪΣΤΑΜΕΝΟΣ: ΠΑΝΟΣ ΑΣΗΜΕΝΙΟΣ

    ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΕΛΣΑ ΝΟΥΝΟΥ

    ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΒΙΚΥ ΚΑΟΥΛΑ

    ]]>
    6139 0 0 0 ]]>
    <![CDATA["Η Luup Orchestra μαζί με τον Attila των Mayhem στην σκηνή του Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-luup-orchestra-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-attila-%cf%84%cf%89%ce%bd-mayhem-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-temple/ Wed, 16 Jan 2019 15:59:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6151

    Το Underflow Record Store & Art Gallery παρουσιάζει

    Lüüp – “Canticles of the Holy Scythe” full album (+ more)

    13-member Chamber Orchestra

    Plays “Canticles of the Holy Scythe”

    Feat. Attila Csihar (Mayhem, SunnO))), Tormentor)

    Ζωντανά στην Αθήνα

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019

    Εισιτήριο: 20 ευρώ – Έναρξη: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2134028689993875

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ.: 2103304133, www.metalera.gr)

    • Τo Δισκάδικο (Αγίας Ελεούσης 5, Αθήνα, τηλ.: 2106983804, www.todiskadiko.com)

    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)

    Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)

    Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)

    • Underflow Records & Art Gallery (Καλλιρόης 39, Αθήνα, τηλ.: 2114039926)

    • Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr

    Το πρόσφατο άλμπουμ της κολεκτίβας Lüüp “Canticles of The Holy Scythe” κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2017 μέσω της Ιταλικής I, Voidhanger Records (Spectral Lore, Skáphe, Howls of Ebb, Ævangelist κ.α.) λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές σε Ελλάδα και εξωτερικό και καταλαμβάνοντας υψηλές θέσεις στις λίστες με καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς (Avopolis #2, Metal Trenches #4 innovation, RTMB #3 experimental).

    Το άλμπουμ αποτελεί ένα concept για το συμβολισμό του Θανάτου μέσω της occult φιλοσοφίας. Ένα ταξίδι κατανόησης και συμφιλίωσης με το θάνατο ως σύμβολο της ανανέωσης. Οι δεισιδαιμονίες και οι λαϊκές παραδόσεις συμπλέκονται με τα μυστικά της Αλχημείας και της Ερμητικής Καμπάλα, καθώς και τις διδασκαλίες του αποκρυφισμού του 20ου αιώνα για να οδηγήσουν στην αυτογνωσία.

    Στο “Canticles of The Holy Scythe” συμμετέχουν 18 μουσικοί, ανάμεσα στους οποίους συγκαταλέγονται και οι Σάκης Τόλης (Rotting Christ) και Bjørn “Aldrahn” Dencker (Dødheimsgard, Urarv, the Deathtrip).

    Οι Lüüp εξερευνούν μουσικά μια περιοχή που ίσως δεν έχει εξερευνηθεί: Μια σκοτεινή μουσική με αναφορές στον 20ου-21ου αιώνα, στα πάντα από Igor Stravinsky, Béla Bartók, Giacinto Scelsi, György Ligeti μέχρι και την ακραία black metal παράδοση, όλα δωσμένα μέσα από ένα ακουστικό πλαίσιο ορχήστρας δωματίου, χωρίς ηλεκτρική παραμόρφωση, εφέ, πετάλια κλπ.

    Ειδικά για την συγκεκριμένη συναυλία θα είναι καλεσμένος ο Attila Csihar (Mayhem, Sunn O))), Tormentor), ο οποίος θα κάνει φωνητικά σε κομμάτια του Canticles of The Holy Scythe” καθώς και σε συλλογικό αυτοσχεδιασμό από τους περισσότερους συντελεστές.

    Η παράσταση θα αποτελείται από τα εξής μέρη:


    A’ μέρος: “Canticles of The Holy Scythe” full album performance

    Β’ μέρος: Αυτοσχεδιαστικό σετ, διάρκειας 30 λεπτών

    ► Διασκευή στο κομμάτι “Freezing Moon” των θρυλικών Mayhem

    Η σύνθεση των Lüüp για το live στο Temple είναι:


    Attila Csihar (φωνή)

    • Σοφία Σαρρή (φωνή)

    • Άννα Λινάρδου (φωνή)

    • Ξένια Ροδοθεάτου (φωνή)

    • Δημήτρης Κακαβούλης (πιάνο)

    • Μάριος Δαπέργολας (βιόλα)

    • Σοφία Ευκλείδου (τσέλο)

    • Μιχάλης Πορφύρης (τσέλο)

    • Πέτρος Λαμπρίδης (κοντραμπάσο)

    • Γιάννης Ηλιάκης (κρουστά)

    • Ιωάννης Ευαγγελάτος (φαγκότο)

    • Χριστίνα Κουκή (σαντούρι)

    • Στέλιος Ρωμαλιάδης (φλάουτο / keyboards)

    Οι Lüüp έχουν κυκλοφορήσει 3 άλμπουμ και 1 split EP. Τα εξής:

    • “Distress Signal Code” (2008, Musea records, Γαλλία)

    • “Meadow Rituals” (2011, Experimedia, ΗΠΑ)

    • “Canticles of the Holy Scythe” (2017, I, Voidhanger Records, Ιταλία)

    • “The Redemption Bells” [Split EP w/ Pleq] (2012, Wist Rec., Ιρλανδία)

    Στην δισκογραφική τους πορεία, αλλά και τις ζωντανές εμφανίσεις τους σε Ελλάδα, Κύπρο και Τουρκία έχουν συνεργαστεί με τους:

    • David Jackson (Van Der Graaf Generator)

    • Σάκης Τόλης (Rotting Christ)

    • Bjørn “Aldrahn” Dencker (Dødheimsgard, Thorns, Urarv)

    • Άννα Λινάρδου (Vault of Blossomed Ropes)

    • Σοφία Σαρρή

    • Ξένια Ροδοθεάτου

    • Λευτέρης Μουμτζής (J.Kriste, Master of Disguise)

    • Lisa Isaksson (Lisa o Piu)

    • David Svedmyr (Me & My Kites)

    • Andria Degens (Current 93/Pantaleimon)

    • Greg Haines

    • Δημήτρης Κακαβούλης (DKQ quartet)

    • Μάριος Καπηλίδης

    • Μυρσίνη Χατζηκωνσταντή

    • Αντώνης Μανιάς

    • Παναγιώτης Daniel-Αράπογλου

    • Λίνα Τριανταφύλλου

    • Σοφία Ευκλείδου (Beraber)

    • Φώτης Σιώτας (Sancho003, Sotires)

    • Άκης Μπογιατζής (Sigmatropic)

    • Νίκος Φωκάς (Vault of Blossomed Ropes)

    • Γιώργος Βαρουτάς (Liminal Vanguard)

    • Άλεξ Μπόλπασης (Holy Monitor, The Steams)

    • Νίκο Παπαναγιώτου (Phileas Frogg)

    • Jennie Ståbis

    • Φωτεινή Καλλιανού

    Elsa Kundig

    • Ουρανία Λαμπροπούλου

    • Κωνσταντίνος Σηφάκης (Usurum)

    • Παύλος Μιχαηλίδης

    • Γεωργία Σμέρου

    • Γεωργία Κωνσταντοπούλου

    • Κατερίνα Παπαχρήστου

    Pleq

    *** Η συναυλία στο Temple θα αποτελέσει την πρώτη φορά που οι Lüüp θα παίξουν ως ορχήστρα δωματίου.

    LINKS:

    • Luup: www.luupband.com | www.facebook.com/luupband

    • Underflow: www.underflow.gr | www.facebook.com/underflowathens

    • I, Voidhanger Records: www.i-voidhanger.com | www.facebook.com/i.voidhanger.records

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

    ]]>
    6151 0 0 0
    <![CDATA["Οι De Lumn παρουσιάζουν το 'Blind Side' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-de-lumn-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-blind-side-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Wed, 16 Jan 2019 16:01:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6154

    De Lumn ζωντανά στην Αθήνα

    Ζωντανή παρουσίαση του album Blind Side

    With special guest: Atomic Love

    Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Παρασκευή 25 Ιανουαρίου 2019

    Πόρτες: 21:00

    Event page: www.facebook.com/events/613378592432178

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση:  5€

    • Ταμείο: 7€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    • WIND

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/de-lumn-live-at-temple

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

    Οι De Lumn είναι ένα νεοσύστατο σχήμα (δημιουργημένο μόλις το 2017) που κινείται σε minimal ηλεκτρονικά ηχοτοπία.

    Με μια trip hop διάθεση να πηγάζει από τα υπόκωφα beats και τα γλυκόπιοτα samples του Chop Juggler (ο οποίος φέρει ως παράσημα δύο solo κυκλοφορίες, μία μέσω της Βρετανικής Cult Classic και μία μέσω της Αμερικανικής Cold Busted, πριν την εμπλοκή του με τους De Lumn), έναν bluesy αέρα να διέπει τις συνθέσεις, χάρη στην ιδιαίτερη προσθήκη ηλεκτρικής κιθάρας και με εξέχουσα την παρουσία αιθέριων γυναικείων φωνητικών, το τρίο γεννά ένα αποτέλεσμα μελωδικό, σε στιγμές ερεβώδες, μα πάντα υπέρμετρα ατμοσφαιρικό.

    Το "Blind Side" αποτελεί την παρθενική πλήρη κυκλοφορία τους (μας έχουν φιλοδωρήσει με κάποια digital singles μέχρι στιγμής) και με αυτήν την αφορμή, ανεβαίνουν στην σκηνή του Temple, την Παρασκευή 25 Ιανουαρίου, για να την παρουσιάσουν στο Αθηναϊκό κοινό, υποσχόμενοι άλλη μία καθηλωτική ζωντανή εμφάνιση, από εκείνες που πάντα προσφέρουν.

    Την συναυλία θα ανοίξουν οι Atomic Love.

    Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου και οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love. Σε ενεργό δράση από το 2017, τωρα δουλεύουν τον πρώτο τους δίσκο.

    LINKS:

    • De Lumn: www.facebook.com/delumnofficial

    • Atomic Love: www.facebook.com/atomicloveproject

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr(γραφείο τύπου)

    ]]>
    6154 0 0 0
    <![CDATA[FER DE LANCE (“Εσοπλισμός” – Παρουσίαση Δίσκου) at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/fer-de-lance-%ce%b5%cf%83%ce%bf%cf%80%ce%bb%ce%b9%cf%83%ce%bc%cf%8c%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%85/ Wed, 16 Jan 2019 16:05:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6157

    15.02.2019

     FER DE LANCE 

    (“Εσοπλισμός” – Παρουσίαση Δίσκου)

    Την Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου οι Fer De Lance κατεβαίνουν τα σκαλιά του An για να μας παρουσιάσουν, την πρώτη ολοκληρωμένη τους δουλειά με τίτλο "Εσοπλισμός", καθώς και κομμάτια και συνεργασίες από ολόκληρη την έως τώρα πορεία τους.

    *Special Guests στα μικρόφωνα, οι φίλοι και συνεργάτες TWINSANITY και Lobo Amarillo.

    *Στα Decks, τα πιστόλια των πικάπ Dj Micro και Dj Moya

    Προπώληση στην τιμή των 5€ στα εξής σημεία :

    // Bashment Cafe·Bar·Radio·Store - Πάρου 8, Ηλιούπολη
    // Athens Hood Boycott - Βασ. Αμαλίας 13 & Ναυαρίνου, Μετρό Αγ.Δημήτριος
    // Rhythm Records - Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια
    // Ministry Of Concrete - Αξαρλιάν 3, Σύνταγμα
    // Hunter Agency - Πανεπιστημίου 42 (Εντός Στοάς), Πανεπιστήμιο
    // Zion - The Roots Corner Of Town - Ερυθραίας 2, Μετρό Περιστέρι
    // Jackals Tattoo - Κουντουριώτου 164, Πειραιάς
    // Shoot Dice Clothing - Κοιμήσεως Θεοτόκου 8, Μαρούσι 

    Η τιμή εισιτηρίου στο ταμείο του An την βραδιά του Live θα είναι 7€
    Fer De Lance = Αιχμή του Δόρατος
    Βαθιά, Αληθινά Συναισθήματα, Εσοπλισμός κι Αλληλεγγύη.
    Τραγουδάμε για να ενωθούμε. Σας περιμένουμε όλους !!
     

    Facebook Page :
    https://www.facebook.com/FerDeLanceOfficial/

    YouTube Channel :
    https://www.youtube.com/c/ferdelanceofficial

    ]]>
    6157 0 0 0
    <![CDATA[«Φιλοτελισμός και Συναίσθημα έγιναν Τέχνη»]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b9%ce%bb%ce%bf%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b9%cf%83%ce%bc%cf%8c%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%83%ce%b8%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%ce%ad%ce%b3%ce%b9%ce%bd%ce%b1%ce%bd/ Wed, 16 Jan 2019 16:07:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6160

    Έκθεση Ζωγραφικής

    «Φιλοτελισμός και Συναίσθημα έγιναν Τέχνη»

    18 Ιανουαρίου -6 Φεβρουαρίου 2019

    Εγκαίνια έκθεσης Παρασκευή 18 Ιανουαρίου στις 19:00

    Φουαγιέ 1ου & 2ου ορόφου

    Tο Πολιτιστικό Σωματείο «Culture4All – Πολιτισμός για Όλους», στο πλαίσιο των δράσεων για την προβολή της εικαστικής δημιουργίας, διοργανώνει έκθεση με θέμα «Φιλοτελισμός και Συναίσθημα έγιναν Τέχνη» του αυτοδίδακτου ζωγράφου Νίκου Αργύρη.  Τα έργα είναι εμπνευσμένα από τα συλλεκτικά και σφραγισμένα ελληνικά γραμματόσημα, τα οποία αποτελούν μέρος των πινάκων. 

    Η έκθεση, που διοργανώνεται από το Πολιτιστικό Σωματείο «Culture4All – Πολιτισμός για Όλους» και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, τελεί υπό την αιγίδα του Ιδρύματος  «Εστία Νέας Σμύρνης»  και χαίρει της υποστήριξης των ΕΛ.ΤΑ., της Πολιτιστικής Επιχείρησης «ClioMuse» και του «Φιλοτελικού και Ταχυδρομικού Μουσείου». Υποστηρίζεται επίσης από την Ομοσπονδία Λεσβιακών Συλλόγων Αττικής.

    Χορηγός επικοινωνίας της έκθεσης

    Αθηναϊκό – Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων

    Πληροφορίες

    Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

    Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

    Twitter: @MCF_MCacoyannis

    Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

    Youtube: MCacoyannisF

    Διάρκεια έκθεσης: 18 Ιανουαρίου-6 Φεβρουαρίου 2019: Η έκθεση είναι ανοιχτή για το κοινό καθημερινά 18:00 – 22:00

    Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 18 Ιανουαρίου 2019

    Είσοδος ελεύθερη

    Πληροφορίες για την έκθεση:

    Κα Μαρία Μάμαλη: 6978 499560

    info@culture4all.gr

    *******

    ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

    Eθνική Τράπεζα

    ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

    ΔΕΠΑ

    ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF

    PricewaterhouseCoopers

    ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

    ΔΩΡΗΤΕΣ MCF

    KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM

    GRUPPO GEMELLO

    ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF

    Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου

    Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

    Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου

    Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας

    Δήμος Αθηναίων

    EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe

    LIKE- European Regions and Cities for Culture

    ]]>
    6160 0 0 0
    <![CDATA[ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΗ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ | RYOJI IKEDA - DATA.FLUX]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%cf%80%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%b5%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5/ Wed, 16 Jan 2019 16:09:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6163

    ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΗ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

    RYOJI IKEDA

    DATA.FLUX

    [12XGA version]

    28 Ιανουαρίου έως 17 Φεβρουαρίου 2019 | Εκθεσιακός χώρος -1

    Δευ-Παρ 16:00-22:00, Σάβ-Κυρ 12:00-22:00

    Opening party: Δευτέρα 28 Ιανουαρίου | 20:00 | DJ set: Voltnoi Brege

    Ο κορυφαίος Ιάπωνας καλλιτέχνης επιστρέφει στη Στέγη για να μας «ηλεκτρίσει» με μια οπτικοακουστική εγκατάσταση που προκαλεί τα όρια της ανθρώπινης αντίληψης και της ψηφιακής τεχνολογίας. Το τελευταίο έργο της σειράς “datamatics” είναι ένας χείμαρρος από ψηφία και δεδομένα, μια διάσπαση στον χώρο και τον χρόνο του θεατή.

    Περιηγηθείτε σε μία μεγάλης κλίμακας εγκατάσταση που μας βομβαρδίζει με την απόλυτα συγχρονισμένη σχέση εικόνας και ήχου.

    Διεθνώς καταξιωμένος για τις digital art οπτικοακουστικές του εγκαταστάσεις, ο Ριότζι Ικέντα ξέρει να ηλεκτρίζει τις ανθρώπινες αισθήσεις. Μέσα σε ένα σιωπηλό και σκοτεινό περιβάλλον, το φως και ο ήχος εμφανίζονται ακαριαία και δονούν το σώμα με νέα δεδομένα ανά δευτερόλεπτο: γεωγραφικές συντεταγμένες του ηλιακού συστήματος, χωροχρονικές ακολουθίες, στοιχεία γενετικού κώδικα, κυτταρικές πληροφορίες, ψηφία, γραμμές, γράμματα. Με ακρίβεια μετρονόμου, δώδεκα παράλληλοι βιντεοπροβολείς συγχρονίζονται με μια μινιμαλιστική ηλεκτρονική σύνθεση και μετατρέπουν ψηφία και δεδομένα στην απόλυτη αισθητηριακή εμπειρία για τον επισκέπτη.

    Από τα μικρά μοτίβα που υπάρχουν γύρω μας μέχρι την κωδικοποιημένη γνώση όλου του κόσμου, το “data flux{12 XGA version}”, η τελευταία multimedia προσθήκη στο εν εξελίξει πρότζεκτ “datamatics” του Ικέντα, που παρουσιάζεται στον εκθεσιακό χώρο της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση από 28 Ιανουαρίου έως 17 Φεβρουαρίου, χρησιμοποιεί τη γλώσσα και την αισθητική των μαθηματικών για να συνθέσει αμέτρητα εναλλασσόμενα frames και να θέσει βιωματικά ερωτήματα στο ευρύ κοινό γύρω από την ύπαρξη και την υπερβατική ταυτότητα.

    Μετά την παρουσίαση της νέας multimedia εγκατάστασης στην Ταϊβάν, το “Data Flux” έρχεται για να συνεπάρει και το αθηναϊκό κοινό. Ημίτονα μετατρέπονται σε διακεκομμένες γραμμές, ηχητικά κύματα σε παλλόμενα πίξελ και οξείες συχνότητες σε πίνακες δεδομένων, προκαλώντας τα όρια της συνειδητής και ασυνείδητης αντίληψης των θεατών.

    Συντελεστές

    Σύλληψη, Σύνθεση: Ryoji Ikeda
    Γραφικά Υπολογιστών, Προγραμματισμός: Norimichi Hirakawa, Tomonaga Tokuyama
    Υλικά: Προβολείς DLP, υπολογιστές, ηχεία
    Διαστάσεις: μεταβλητές

    Με την ευγενική παραχώρηση: 2017 Parallax

    Διαβάστε περισσότερα

    Αρχής γενομένης από το 2006, ο Ικέντα έχει παρουσιάσει μέχρι σήμερα περισσότερα από είκοσι διαφορετικά είδη εγκαταστάσεων σε όλο τον κόσμο, στην εν εξελίξει σειρά “datamatics”, επιστρατεύοντας κινούμενες εικόνες, νέα μέσα, ήχους και γλυπτικές αναπαραστάσεις. Επισκέπτες και κριτικοί τέχνης έχουν περιγράψει την εμπειρία ως μια διαδικασία «ύπνωσης» και «τελετουργίας».
      
    «Ακόμα και όταν τα πράγματα μοιάζουν να είναι σε συνεχή ροή, πάντα οργανώνονται με διακριτά μοτίβα· η πλήρης συνέχεια είναι απλώς μια ψευδαίσθηση που μας δημιουργείται από το μέγεθος των δεδομένων που λαμβάνουμε,» έχει δηλώσει ο ίδιος σε μία από τις ελάχιστες συνεντεύξεις του, στο κέντρο τέχνης YCAM της Ιαπωνίας. Ο Ικέντα αποφεύγει τα φώτα της δημοσιότητας, μια και προτιμά το έργο του πρωτίστως να βιώνεται παρά να αναλύεται.

     
    Αν και στην καριέρα του έχει συνεργαστεί με διάφορους επιστήμονες του χώρου και έχει ολοκληρώσει residency στο ερευνητικό κέντρο του CERN (μετά τη βράβευσή του με το Prix Ars Electronica Collide του 2014), ο Ιάπωνας εικαστικός δεν απευθύνεται σε ένα εξειδικευμένο κοινό. Παραμένει συνειδητά απλός και άμεσος για όλους.


    Ryoji Ikeda

    Γεννημένος το 1966 στη σύγχρονη πηγή της τεχνολογικής καινοτομίας, την Ιαπωνία, ο Ριότζι Ικέντα ξεκίνησε να δραστηριοποιείται στον χώρο της sound art από τα μέσα της δεκαετίας του ’90, ενώ σύντομα αναγνωρίστηκε διεθνώς ως ένας από τους πρωτοπόρους συνθέτες της minimal electro. Εγκατεστημένος πλέον στο Παρίσι, τα τελευταία χρόνια δουλεύει κυρίως με μακροχρόνιες παραγωγές και πολυμεσικά εργαλεία, όπου ήχοι, οπτικό υλικό, μαθηματικές συλλήψεις και φυσικά φαινόμενα ενσαρκώνουν κινούμενες εικόνες, εμβυθιστικές εγκαταστάσεις και συναυλίες.

    Μέχρι σήμερα, έχει εκθέσει έργα του στους σημαντικότερους χώρους σύγχρονης τέχνης του κόσμου, όπως στην Tate Modern του Λονδίνου και στο Australian Centre for the Moving Image, έχει πάρει μέρος σε φεστιβάλ-σταθμούς της ψηφιακής τέχνης, όπως στο Sónar Festival της Βαρκελώνης και το Elektra Festival του Μόντρεαλ, ενώ συνεχίζει ακόμα να στήνει dj-sets σε μικρά κλαμπ της Γαλλίας. Επίσης, δημιουργεί εικαστικές παρεμβάσεις με δημόσια έργα σε μεγάλες μητροπόλεις του Δυτικού κόσμου (Άμστερνταμ, Λονδίνο, Παρίσι, Νέα Υόρκη, Λος Άντζελες).

    Πληροφορίες

    Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

    Συγγρού 107

    28 Ιανουαρίου έως 17 Φεβρουαρίου 2019 | Εκθεσιακός χώρος -1

    Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-22:00, Σάββατο-Κυριακή 12:00-22:00

    Είσοδος ελεύθερη

    Opening party: Δευτέρα 28 Ιανουαρίου | 20:00 | DJ set: Voltnoi Brege

    http://www.sgt.gr/gre/SPG2229/

    ]]>
    6163 0 0 0
    <![CDATA[«Η Αλίκη συναντά τη χώρα των θαυμάτων!»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%ce%bb%ce%af%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ac-%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b8%ce%b1%cf%85%ce%bc%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd/ Wed, 16 Jan 2019 16:11:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6166

    Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής

    Β. & M. Θεοχαράκη

    Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1

    «Η Αλίκη συναντά τη χώρα των θαυμάτων!»

    Από τη μουσικοθεατρική ομάδα «Νότες εν Δράσει»

    Κυριακές 10, 17, 24 Φεβρουαρίου

    3, 17, 31 Μαρτίου

    7 Απριλίου

    στις 12:00 το μεσημέρι

             Η μουσικοθεατρική ομάδα «Νότες εν Δράσει» παρουσιάζειένα παραμύθι-όπερα με τίτλο «Η Αλίκη συναντά τη χώρα των θαυμάτων» στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη, για 7 μόνο παραστάσεις τις Κυριακές 10, 17, 24 Φεβρουαρίου, 3, 17, 31 Μαρτίου και 7 Απριλίου στις 12:00 το μεσημέρι.

             Η παράσταση προσκαλεί τους μικρούς μας φίλους στον κόσμο της κλασικής μουσικής μέσα από το λυρικό θέατρο, τη ζωντανή μουσική, τη διήγηση, τη διάδραση, το παιχνίδι και τη φαντασία!

    Φημισμένες άριες, που αποτελούν σταθμό για την οπερατική μουσική, παρουσιάζονται με τον πλέον αναπάντεχο τρόπο καθώς ενσωματώνονται στη δροσερή και συγκινητική ιστορία της Αλίκης στον κόσμο των παραμυθιών. Τα παιδιά γνωρίζουν τη μουσική των Μότσαρτ, Βέρντι, Όφενμπαχ, Ροσσίνι, Κουρτ Βάιλ, Ντελίμπ κ.ά., ενώ μέσα από τη συμμετοχή τους διαμορφώνουν την έκβαση της ιστορίας. 

    Λίγα λόγια για το έργο:

    Η Αλίκη ξεκινά το ταξίδι της με σκοπό να γνωρίσει καινούργιους τόπους και να συναντήσει τα μαγικά πλάσματα των παραμυθιών που τόσο αγαπά.

    Με τη βοήθεια ενός μάγου βρίσκεται σ’ ένα μακρινό κάστρο, όπου μοναδικός κάτοικος είναι ένας μοναχικός πρίγκιπας!

    Μέσα από το ταξίδι ανακαλύπτει τη δύναμη της αγάπης και με τη βοήθεια της μουσικής καλείται να ξεπεράσει τις δυσκολίες που παρουσιάζονται ώστε να βρει το δρόμο του γυρισμού.

    «Και μην ξεχνάς πότε - πότε να κλείνεις τα μάτια σου και να ακούς τη μουσική. Έτσι όποιος μαγικός τόπος θελήσεις, θα είναι εκεί.»

    Η ομάδα «Νότες εν Δράσει» απαρτίζεται από έμπειρους μουσικούς-παιδαγωγούς, λυρικούς τραγουδιστές και θεατρολόγους που έχουν συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή, με την πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση, με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Πατρών, με τη χορωδία της κ. Ρ. Μαστροσάββα και με άλλους καλλιτεχνικούς φορείς, καθώς και με καλλιτεχνικές ομάδες θεατρικού παιχνιδιού και προγραμμάτων που προάγουν τη μουσική στα μικρά παιδιά.

    Συντελεστές της παράστασης:

    Αλίκη, Μάγισσα (mezzo–soprano): Ιωάννα Βρακατσέλη

    Μαργαρίτα, Γάτα, Κούκλα, Βασίλισσα, Αλέξανδρος (soprano): Αγάπη Παπαμήτσου

    Αφηγητής, Μητέρα, Ηχώ: Νεφέλη Τσιπουρίδη, Ζωή Λυμπεροπούλου

    Μουσικοί: Μυρτώ Ακρίβου, Θάλεια Παπαδοπούλου

    Σκηνοθεσία: Αντώνης Περπινιάς

    Κείμενα: Νεφέλη Τσιπουρίδη

    Σκηνικά – κοστούμια: Στεφανία Βάρδα, Μάρθα Τζαβάρα

    Κάπες βασίλισσας και Μάγου: Παρασκευή Μπαρκαγιάννη

    INFO:

    Κυριακές,10, 17, 24 Φεβρουαρίου, 3, 17, 31 Μαρτίου και 7 Απριλίου

    Στις 12:00 το μεσημέρι.

    Διάρκεια παράστασης 60΄.

    Γενική είσοδος: 10€

    Πληροφορίες-κρατήσεις: 210-3611206

    Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 4 έως 8 ετών.

    Video Link: 

    https://www.youtube.com/watch?v=bRfMqogAQ8k&t=24s
    https://www.youtube.com/watch?v=5FFVoNCod_8&t=5s
    ]]>
    6166 0 0 0 ]]> ]]>
    <![CDATA["Metal festival με headliners τους Agatus στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/metal-festival-%ce%bc%ce%b5-headliners-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-agatus-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Wed, 16 Jan 2019 16:33:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6169

    Agatus ζωντανά στην Αθήνα

    Special guests: Tidal Dreams, Desolate Pathway (UK), Fovitron

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Παρασκευή 22 Μαρτίου 2019

    Πόρτες: 20:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/702608133473393

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    12€ (προπώληση)

    15€ (ταμείο)

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218374, www.sydrecords.com)

    Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)

    Bowel of Noise Records (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ: 2103846783)

    • No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα, τηλ.: 2103830981, www.noremorse.gr)

    • Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/agathus-tidal-dreams-desolate-pathway

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

    Σε ένα άτυπο Αθηναϊκό warm-up show για το επερχόμενο, 4ο στη σειρά Horns Up Festival των Τρικάλων, που θα λάβει χώρα το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Μαρτίου, ο συναυλιακός Ναός της Αθήνας, το Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) καλωσορίζει τους Agatus στο πρώτο μεγάλο headline show τους εν Αθήναις, μετά την κυκλοφορία του επικού The Eternalist (2016) που έχει τύχει ενθουσιωδών αντιδράσεων από το κοινό και τον μουσικό τύπο, από την ημέρα της κυκλοφορίας του μέχρι και σήμερα, χάρη στην ιδιαίτερη ταυτότητά του, την εκκεντρική παρελθοντολαγνεία του και την εμπνευσμένη τραγουδοποιεία του, που το κατέταξαν με ευκολία, ψηλά στην λίστα με τα αγαπημένα albums των οπαδών του κλασικού, αλλά και του σκοτεινού metal ήχου, για το έτος της κυκλοφορίας του.

    Μαζί τους θα εμφανιστούν τρία σχήματα, που καθόλου συμπτωματικά, φέρουν έκαστο ως ηχητική ταυτότητα, κάποια εκ των στοιχείων που αποτελούν των ήχο των headliners της βραδιάς. Οι μελωδικοί heavy metallers Tidal Dreams, οι Βρετανοί ατμοσφαιρικοί epic doom metallers Desolate Pathway και οι heavy black metallers Fovitron, συμπληρώνουν ένα ονειρικό line-up, που είναι σε θέση να ικανοποιήσει κάθε οπαδό του σκληρού ήχου.

    Παρευρισκόμενοι ή και όχι στο Horns-Up Festival των Τρικάλων, κάντε στον εαυτό σας μια χάρη και μην χάσετε αυτό που αναμένεται να στεφθεί ένα από τα σημαντικότερα events για τον παραδοσιακό –και όχι μόνο- metal ήχο για την σεζόν 2018-2019, και φροντίστε για αυτό, να παραβρεθείτε την Παρασκευή 22 Μαρτίου 2019 στο Temple. Horns up!

    LINKS:

    • Agatus: www.facebook.com/AgatusOfficial

    • Tidal Dreams: www.facebook.com/tidaldreams

    • Desolate Pathway: www.facebook.com/desolatepathway

    • Fovitron: www.facebook.com/fovitron

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

    ]]>
    6169 0 0 0
    <![CDATA[Βραδιά αφιερωμένη στον post / πειραματικό / ψυχεδελικό ήχο στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-post-%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c/ Wed, 16 Jan 2019 17:50:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6184

    Underwater Chess + One Hour Before The Trip + Their Methlab

    Ζωντανά στην Αθήνα

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου 2019

    Πόρτες: 20:30

    Event page: www.facebook.com/events/614087965716053

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση: 6€

    • Ταμείο: 8€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    Wind

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/ohbtt-their-methlab-underwater-chess

    Τρία σχήματα που δεν φοβούνται να πειραματιστούν, να τολμήσουν το διαφορετικό και να καινοτομήσουν, με ποικίλες επιρροές, αλλά με κοινές συνιστώσες την ψυχεδέλεια, την ατμόσφαιρα και το καλλιτεχνικό θράσσος, συναντιούνται στην σκηνή του συναυλιακού Ναού της Αθήνας, συνιστώντας με την σύμπραξή τους αυτή, ένα mini φεστιβάλ, αφιερωμένο σε όλα όσα μας έκαναν να αγαπήσουμε την μουσική που προκύπτει από ολονύχτια τζαμαρίσματα σε κάθε μορφής χώρο, από υπόγεια δωμάτια αμφιβόλου ποιότητας, μέχρι επαγγελματικά studios.

    Οι Their Methlab που ξεκίνησαν από τα Ιωάννινα το 2011, έχουν μια έντονη ροπή προς αυτό που ονομάζουμε post rock / metal και μέσα στα 8 χρόνια ύπαρξής τους, έχουν ήδη μοιραστεί την σκηνή με σημαντικά ονόματα του ήχου όπως οι Jakob, Toundra, Samsara Blues Experiment και Elder.

    Οι One Hour Before The Trip, είναι οι "παλαιότεροι" του line-up και μία μόλις μέρα πριν την εκκίνηση των ηχογραφήσεων για το πέμπτο σε σειρά full length album τους, θα παρουσιάσουν κομμάτια, τόσο από αυτό, όσο και από την προηγηθείσα πορεία τους, στην σκηνή του Temple.

    Το ντούο των Underwater Chess, είναι το ίσως πιο "ιδιαίτερο" και πειραματικό σχήμα της βραδιάς, και παράγει ήχους βασισμένους εξίσου σε ηλεκτρικές και ακουστικές δονήσεις, με επιρροές που προέρχονται από την πρώιμη punk σκηνή, μέχρι την contemporary electronica και τον αυτοσχεδιασμό.

    LINKS:

    • Underwater Chess: www.facebook.com/underwaterchess

    • One Hour Before The Trip: www.ohbtt.com | www.facebook.com/ohbtt

    • Their Methlab: www.facebook.com/TheirMethlab

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)

    ]]>
    6184 0 0 0
    <![CDATA["Οι Raw in Sect κλείνουν την Ευρωπαϊκή περιοδεία τους στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-raw-in-sect-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af/ Wed, 16 Jan 2019 18:00:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6187

    Raw in Sect ζωντανά στην Αθήνα

    Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου 2019

    Πόρτες: 21:00

    Event page: www.facebook.com/events/911531255710926

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση:  8€

    • Ταμείο: 10€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    WIND

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/raw-in-sect-live-at-temple

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

    Το “Kitro” των Raw in Sect που κυκλοφόρησε το καλοκαίρι του 2018, μοιάζει σαν το αποτέλεσμα μιας συμφωνίας με το διάβολο σε ένα σταυροδρόμι λίγο μετά τα μεσάνυχτα. Κι αυτό γιατί το συγκρότημα, που δημιουργήθηκε στις αρχές της δεκαετίας και είχε ήδη κυκλοφορήσει δύο δίσκους, το “Red Flows” του 2011 και το “Blue Haze” του 2014, παρουσίασε κάτι εντελώς διαφορετικό και ταυτόχρονα πολύ τολμηρό: Πότισαν το rock τους με ελληνικά στοιχεία, χωρίς σε καμία περίπτωση να κατεβάσουν το πόδι από το γκάζι και να κάνουν εκπτώσεις σε συναίσθημα και ένταση.

    Αυτό που παίζουν πλέον είναι ξεκάθαρο ότι υπήρχε μπολιασμένο στις ψυχές τους και το αποτέλεσμα διαλύει όλες τις “ταμπέλες” που κατά καιρούς μπαίνουν στη μουσική. Όχι, ο ήχος τους δεν μοιάζει με οτιδήποτε άλλο κυκλοφορεί στον πιάτσα και αυτό το έχουν καταλάβει ήδη στο εξωτερικό όπου η μπάντα απολαμβάνει μεγάλης εκτίμησης.

    Το “Kitro” μοιάζει να άνοιξε τον δρόμο της καταξίωσης για τους Raw in Sect, που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά σε μεγάλης εμβέλειας site αλλά και σε γνωστά περιοδικά, με αποκορύφωμα την ανάδειξή τους ως ένα από τα πιο ιδιαίτερα νέα συγκροτήματα στον κόσμο, από το Βρετανικό Metal Hammer, ενώ ήταν και η featured band της πρώτης τηλεοπτικής εκπομπής που έχει γίνει από το ίδιο περιοδικό. Άλλωστε, μια ματιά στα δύο βίντεο που έχουν κυκλοφορήσει για το “Kitro” (“Therion” και “Arena”) με το άψογο αισθητικό αποτέλεσμα, αρκεί για να δείξει τα πολύ υψηλά στάνταρ που έχουν θέσει για τους εαυτούς τους.

    Το “Kitro” βρήκε τον Peter Dowsett στη θέση του παραγωγού, τη μίξη να περνάει από τα χέρια του Matt Bayles (Pearl Jam, Mastodon) και το mastering να ανατίθεται στον Pete Maher (U2, Rolling Stones, Nine Inch Nails κ.α.).

    Την Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου οι Raw in Sect ρίχνουν την αυλαία της μίνι-ευρωπαϊκής τους περιοδείας στο Temple, μπροστά στο κοινό της πόλης τους και είναι έτοιμοι να δείξουν ότι αποτελούν την ανερχόμενη δύναμη της ελληνικής σκηνής.

    Μόνο αν τους δείτε από κοντά θα μπορέσετε να το διαπιστώσετε.

    LINKS:

    • Raw in Sect: www.rawinsect.com | www.facebook.com/rawinsect

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • Roxx: www.roxx.gr | www.facebook.com/roxxgr

    • Sport FM: www.sport-fm.gr | www.facebook.com/SPORFMOFFICIAL

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr(γραφείο τύπου)

    ]]>
    6187 0 0 0
    <![CDATA["Συναυλία Mohammad και αποκλειστική προβολή της ταινίας Hagazussa στο Ναό."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-mohammad-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae/ Wed, 16 Jan 2019 18:02:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6191

    Οι 3 Shades of Black και οι MMMD - mohammad παρουσιάζουν:

    MMMD - mohammad live

    & Προβολή της ταινίας

    Hagazussa – A heathen's curse

    του Lukas Feigelfeld

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019

    Πόρτες: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/758567151168803


    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • 8€ (προπώληση)

    • 10€ (ταμείο)


    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    • WIND

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/mmmd-hagazussa-live-at-temple


    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

    Οι 3 Shades of Black και οι Mohammad, σε συνεργασία με το Temple παρουσιάζουν ένα ιδιόμορφο double bill στις 24 Ιανουαρίου 2019. Οι ΜΜΜΔ μετά από τρεις κυκλοφορίες (“Andromache”, “Hagazussa” και “07042016 - live at St. Paul's Anglican Church Athens”) κλείνουν το 2018 (ή ακόμη πιο σωστά υποδέχονται το 2019) με μία εφ όλης της ύλης συναυλία. Θα ακολουθήσει αποκλειστική και μοναδική προβολή της ταινίας “Hagazussa  – A Heathen's Curse” του Lukas Feigefeld της οποίας την πρωτότυπη μουσική υπογράφουν.

    Αποσπάσματα του τύπου για το Soundtrack:

    “Αν δεν σας τρομοκρατεί, τότε κάτι μάλλον δεν πάει καλά με εσάς.” The Quietus

    "Αναπόφευκτη διάθεση ενός σκοτεινού και επιβλητικού φόβου."Mojo Magazine

    “Ένα αναβλύζων καζάνι, χαμηλών συχνωτικά drones, ανατριχιαστικών ψιθύρων, αδίστακτα παιγμένων εγχόρδων και μυστηριωδών ψευδαισθήσεων."Tiny Mix Tapes

    Περίληψη της ταινίας:

    Μετά το θάνατο της μητέρας της η Alburn, ένα μικρό κορίτσι, βοσκός στις Άλπεις του 15ου αιώνα, αρχίζει να διαισθάνεται μία αρχαία παρουσία στα σκοτεινά δάση και μέσα από οράματα που συγχέουν εφιάλτες και πραγματικότητα έρχεται τελικά αντιμέτωπη με το απόλυτο κακό μέσα της.

    Σενάριο / Σκηνοθεσία: Lukas Feigelfeld

    Αποσπάσματα του τύπου για την ταινία:

    "Ένα τρομακτικό, καλαίσθητο και μαγευτικό ντεμπούτο."The Hollywood Reporter

    "Το Hagazussa ζωγραφίζει μια απαίσια ομορφιά."Screen Anarchy

    "...ένα αριστούργημα του του art -house folk horror."Cineuropa

    "Σε ακολουθεί για μέρες μετά την θέασή του."Newsweek

    LINKS:

    • Hagazussa: www.facebook.com/HagazussaFilm

    • MMMD: www.facebook.com/MMMDmohammad

    • 3 Shades of Black: www.3shadesofblack.net | www.facebook.com/threeshadesofblack

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)

    ]]>
    6191 0 0 0
    <![CDATA[ΘΕΑΤΡΟ 104|ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 2ης ΣΕΖΟΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-104%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-2%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b5%ce%b6/ Thu, 17 Jan 2019 14:15:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6201

    BEGINNING 

    του Ντέϊβιντ Έλντριτζ

    Συνεχίζεται

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Πρωταγωνιστούν: Θάλεια Ματίκα – Γιάννης Δρακόπουλος

    Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

    Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

    Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

    Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

    Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

    Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

    Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου

    Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

    Παραγωγή: Vision Artt

    Καλλιτεχνική διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Παρασκευή : 21.00

    Σάββατο      : 21.30

    Κυριακή       : 20.30

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  70 λεπτά

    Το Κάλεσμα της Λορίν

    της Παλόμα Πεδρέρο

    Έως τις 20 Ιανουαρίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

     Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

    Σκηνοθεσία: Φένια Αποστόλου

    Σκηνικά-Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

    Μουσική : Μιχάλης Τσίχλης  

    Σχεδιασμός Φωτισμών: Ευδοκία Βεροπούλου

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παρισσινού

    Ειδικές Κατασκευές: Αλέξανδρος Λόγγος

    Φωτογράφιση: Γιώργος Καλφαμανώλης

    Μακιγιάζ Φωτογράφισης: Βασίλειος Πίκουλας

    Φωτογραφίες από την παράσταση: Αθηνά Σαρηγιαννίδη

    Video Trailer : Μιχαήλ Μαυρομούστακος

     Ερμηνεύουν: Ιωάννης Αθανασόπουλος (Πέδρο), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ρόζα)

     Συμπαραγωγή: Λυδία Λίθος - Θέατρο 104

     ( https://www.lydialithosdancetheatre.com/ )

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

     Κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 21:15

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

     Κανονικό: 12,00€

    Μειωμένο (φοιτητικό-άνω των 65 ετών-ΑΜΕΑ): 10,00€

    Ανέργων: 8,00€

    Ατέλειες ηθοποιών: 5,00€

     Αϊτή, μία performance για την Ιστορία

    από την ομάδα Hatari

    Από τις 13 Ιανουαρίου έως τις 3 Μαρτίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
    Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Κείμενο: Μάριος Τσάγκαρης, Άλκης Ζούπας
    Παίζουν: Γιώργος Καπινιάρης, Άλκης Ζούπας
    Βοηθός Σκηνοθέτη: Φένη Μπένου
    Επιμέλεια Κίνησης: Βάλια Παπαχρήστου
    Σχεδιασμός Φωτισμού – Video – Φωτογραφία: Γιώργος Ζαφειρίου
    Πρωτότυπη Μουσική – Σχεδιασμός ήχου: Μάριος Τσάγκαρης
    Σχεδιασμός Αφίσας: Κωνσταντίνος Σελλάς
    Επικοινωνία: Φένη Μπένου – Ελένη Μιχαλάκη
    Παραγωγή: Hatari, Ομάδα7

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
    Κάθε Κυριακή στις 18:00

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    Κανονικό: € 12,00

    Μειωμένο (φοιτητικό-άνω των 65 ετών-ΑΜΕΑ): € 8,00
    Ανέργων, Ατέλειες ηθοποιών: € 5,00

    ΣΧΗΜΑΤΑ
    του Νίκου Ρουμπάκη

    Από  τις 16 Ιανουαρίου έως τις  28 Φεβρουαρίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Σκηνοθεσία: Θέμης Θεοχάρογλου
    Κείμενο: Νίκος Ρουμπάκης
    Κατασκευή Σκηνικού: Βαγγέλης Παπάς
    Βοηθός σκηνοθέτη: Σίσσυ Θεοφίλου
    Video Mapping: Σπύρος Παπαρούλιας

    Παίζουν : Νίκος Ρουμπάκης, Αναστασία Σιωπίδου, Γεωργία Χουχούμη

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
    Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.15

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Κανονικό:12€

    Μειωμένο: 8€

    TA  KAKOPIZIKA

     Βρώμικα Παραμύθια.

    Από τις 26 Ιανουαρίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Σύλληψη- σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα

    Σκηνικά- κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη

    Κίνηση: Γιάννα Μελλά

    Φωτισμοί :Στέβη Κουτσοθανάση

    Μουσική: Γιώργος Μιζήθρας, Σταύρος Γασπαράτος

    Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Δαλαμάγκας

    Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Ρένα Ρασούλη 

    Φωτογραφίες και τρέιλερ παράστασης: Πάτροκλος Σκαφιδάς

    Αφίσα: Σάντρα Σωτηρίου 

    Συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας

    Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού 

    ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: 

    Ηρώ Κισσανδράκη

    Αντώνης Κυριακάκης

    Γιώργος Σαββίδης

    Έλλή Σαρρή

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: 

    Κάθε Σάββατο : 21:15 και Κυριακή  : 21:15

     ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Γενική είσοδος: 12€

    Μειωμένο :            8€

    Ατέλειες      :          5€

    Η Μόνικα Βίτι δεν θυμάται πια

    του Θωμά Τσαλαπάτη

    Από  τις 4 Φεβρουαρίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Κείμενο: Θωμάς Τσαλαπάτης
    Σκηνοθεσία: Νικόλ Δημητρακοπούλου
    Σκηνοθεσία Εικόνας: Κωνσταντίνος Φραγκόπουλος
    Φωτιστικός Σχεδιασμός: Νίκος Βλασόπουλος
    Σκηνογραφία: Ανδριανός Ζαχαριάς
    Επιμέλεια Κίνησης: Χαρά Κότσαλη
    Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης
    Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
    Γραφιστική Επιμέλεια: Θάνος Κερμίτσης
    Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγγάνη
    Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Παντελίδης

    Παραγωγή: R.M.LIGHT

    Ηχογραφημένη φωνή: Λουκία Πιστιόλα
    Eρμηνεία : Άλκηστις Νικολαϊδη, Νικόλ Δημητρακοπούλου

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Γενική Είσοδος: 12€

    Φοιτητικό, ανέργων: 10€

    Ατέλειες ηθοποιών: 5€

    Η ZΩΗ ΜΟΥ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ

    του Andrew Cowie

    Από τις 4 Φεβρουαρίου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

    Συγγραφέας: Andrew Cowie

    Μετάφραση: Κατερίνα Βαϊμάκη

    Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Τριγώνη

    Κινησιολογία: Ντέπυ Γοργογιάννη

    Επιμέλεια σκηνικών & ρούχων: Σοφία Λεγάτου

    Σχεδιασμός φωτισμού: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

    Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη

    Φωτογραφίες: Ιάσονας Κονταίος

    Πρωταγωνιστούν: Φιόνα Γεωργιάδη, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Βαγγέλης Σαλευρής

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: 

    Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Κανονικό12 €

     Μειωμένο  8 €

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά

    ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ
    από την θεατρική ομάδα Παπαλάνγκι

    Από τις  27 Φεβρουαρίου 2019

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :
    ΚΕΙΜΕΝΟ: Ομάδα Παπαλάνγκι
    ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Χρήστος Τσαβλίδης
    ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ: Τάσος Αγγελόπουλος
    ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ: Πέννυ Γεωργίου
    ΜΟΥΣΙΚΗ: Δήμος Βρύζας
    ΚΙΝΗΣΗ: Ηλέκτρα Καρτάνου
    ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Γιώργος Σαββίδης
    ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Ελίνα Γιουνανλή
    TEASER TRAILER: Κωνσταντίνος Οικονόμου
    ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: Μαριάννα Παπάκη


    ΠΑΙΖΟΥΝ:
    Παντελής Βασιλόπουλος
    Μαρία Κωνσταντά
    Άγγελος – Προκόπιος Νεράντζης
    Έλλη Σαρρή

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15

    ]]>
    6201 0 0 0
    <![CDATA["Ο πειραματικός λαουτίστας Jozef Van Wissem φέρνει τα αναγεννησιακά του ηχοτοπία στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c%cf%82-%ce%bb%ce%b1%ce%bf%cf%85%cf%84%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82-jozef-van-wissem-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%b5%ce%b9/ Thu, 17 Jan 2019 14:18:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6204

    Jozef Van Wissem ζωντανά στην Αθήνα

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Παρασκευή 15 Μαρτίου

    Πόρτες: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/773981629632641

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    12€ (προπώληση)

    15€ (ταμείο)

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)

    • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)

    Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/Gp3hsM

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

    Έχοντας πραγματοποιήσει πάνω από 1200 solo συναυλίες λαούτο σε εκκλησίες και σε venues κάθε τύπου ανά τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων σημαντικών festivals όπως τα ATP, και Primavera Sound, με το κατάμαυρο, μοναδικό χειροποίητο και εξατομικευμένο μόνο για αυτόν μπαρόκ λαούτο του, ο Jozef Van Wissem έχει πλέον διαγράψει μια σπουδαία δισκογραφική και συναυλιακή ιστορία, και επιστρέφει στην χώρα μας για τρίτη φορά, για να μας μαγέψει με τις ιδιαίτερες συνθέσεις και το συναισθηματικά φορτισμένο performance του.

    Έχοντας μετακομίσει στη Νέα Υόρκη το 1993, σπούδασε το λαούτο στο πλευρό του Pat OBrien. Το 2013 κέρδισε το Soundtrack Award των Καννών, για το καλύτερο σπουδαίο score της ταινίας Only Lovers Left Alive, ενώ έχει στο σύνολο κυκλοφορήσει τρεις δίσκους μαζί με τον σκηνοθέτη Jim Jarmusch. Επίσης έχει δημιουργήσει μία σύνθεση εμπνευσμένη από τον πίνακα ζωγραφικής “Οι Πρεσβευτές” (1533) του Hans Holbein, για λογαριασμό της Εθνικής Πινακοθήκης, ενώ τον Δεκέμβριο του 2017 κλήθηκε να μουσικοποιήσει την χορωδία που απεικονίζεται στον “Λαουτίστα” (1956) του σπουδαίου  ζωγράφου Caravaggio, και που εκτίθεται στο Hermitage Museum της Ρωσίας.

    Το τελευταίο δισκογραφικό του πόνημα, περιλαμβάνει το Αναγεννησιακό έργο You Know That I Love You. Ο τίτλος του δίσκου είναι We Adore You, You Have No Name και προκύπτει από το βιβλίο The Secret of Secrets, που αποτελεί μία περιγραφή της λατρείας σε έναν ανώνυμο και πανταχού παρών Θεό.

    “Μπαίνοντας στον κόσμο του Jozef Van Wissem, δεν έχεις άλλη επιλογή παρά να παραδοθείς στο αναπόφευκτό, και την διαχρονικότητα μίας ιδιαίτερης μουσικής που δημιουργεί, σε έναν δρόμο που ο ίδιος έχει χαράξει, με έναν τρόπο και μία δεξιοτεχνία, χαρακτηριστικά γνωρίσματα του δημιουργού της. Τοποθετεί τον ακροατή σε ένα απομονωμένο σύμπαν, από το οποίο μπορείς να κοιτάξεις τον κόσμο πίσω από ένα σκοτεινό, παραμορφωτικό τζάμι, και να του προσδώσεις χαρκατηριστικά, παρόμοια με αυτή της μουσική του. Η συντομία, η αμεσότητα και η απλότητα είναι το κλειδί εδώ.”

    Quietus

    “Ο Van Wissem είναι την ίδια στιγμή ένας avant-garde συνθέτης και ένας baroque λαουτίστας, οπότε και απόλυτα συνυφασμένος με τον καλλιτεχνικό διχασμό.”

    New York Times

    “Ωθεί τις εκφραστικές δυνατότητες του λαούτου πέραν των ακαδημαϊκών γνώσεων περί του οργάνου και προς πιο προσβάσιμες εκφάνσεις.”

    – Pitchfork

    LINKS:

    • Jozef Van Wissem: www.jozefvanwissem.com | www.facebook.com/jozef-van-wissem-103993546315254

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

    ]]>
    6204 0 0 0
    <![CDATA["Το 2ο μεγάλο live tribute στον Warre Dane θα λάβει χώρα στο Temple τον Φεβρουάριο."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-2%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bf-live-tribute-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-warre-dane-%ce%b8%ce%b1-%ce%bb%ce%ac%ce%b2%ce%b5%ce%b9-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-tem/ Thu, 17 Jan 2019 14:20:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6208

    Warrel Dane tribute concert vol II

    Featuring Bigus Dickus + guest musicians

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Σάββατο 23 Φεβρουαρίου 2019

    Πόρτες: 21:00

    Event page: www.facebook.com/events/207762043495399

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση: 8€

    • Ταμείο: 10€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα, τηλ.: 2103830981, www.noremorse.gr)

    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)

    Sirens Records (Νικηταρά 14, Αθήνα, τηλ.: 2103822304)

    Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    Wind

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/7j224f

    Από τους Sanctuary, στους Nevermore και από εκεί στην προσωπική του καριέρα, ο Warrel Dane ήταν για πολλούς από εμάς, κάτι παραπάνω από άλλος ένας metal τραγουδιστής. Επιδραστικός ως προσωπικότητα και ως καλλιτέχνης, προικισμένος με μία ιδιαίτερη και προσωπική φωνητική χροιά, που κανείς τραγουδιστής του είδους δεν μπόρεσε να μιμηθεί -αν και πολλοί προσπάθησαν- ο Warrel Dane "σίγησε" οριστικά στις 13 Δεκεμβρίου 2017 αφήνοντας πίσω του μια σπουδαία κληρονομιά, τόσο σε δισκογραφικό επίπεδο, όσο και από πλευράς επιρροής πάνω στην παγκόσμια metal μουσική σκηνή, τους fans και όσους τον γνώρισαν, καλλιτεχνικά ή προσωπικά.

    Για δεύτερη φορά, με αφορμή την δεύτερη επέτειο από τον θάνατό του, το ελληνικό fan club των Nevermore, οι Neon Dreamers, αποτίουν φόρο τιμής σε αυτόν και το έργο του, με μία μοναδική συναυλία. Η φονική tribute-ο-μηχανή που ακούει στο όνομα Bigus Dickus, συνασπίζεται με πολλούς guests από την εγχώρια σκηνή, για να προσφέρει ένα setlist με τραγούδια από όλη την πορεία του σπουδαίου τραγουδιστή από το Seattle των ΗΠΑ, τιμώντας την μνήμη του έτσι όπως και ο ίδιος θα ήθελε να γίνει: Επί σκηνής!

    Οι μέχρι στιγμής προσκεκλημένοι της βραδιάς:

    Στέφανος Ζαφειρόπουλος (φωνή - False Coda)

    Αλέξανδρος Σιδεράκος (φωνή - Dreamrites)

    Ηλίας Γιωτίτσας (φωνή - Sevengill)

    Dee Theodorou (φωνή - Illusory)

    Marios Kouroupis (φωνή - Heavenblack)

    Θεοχάρης (φωνή - Hail Spirit Noir)

    LINKS:

    • Bigus Dickus: www.facebook.com/bigus.dickus.the.band

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)

    ]]>
    6208 0 0 0
    <![CDATA["Οι Mortuary Drape για ένα αποκλειστικό 'All The Witches Dance' show στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mortuary-drape-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-all-the-witches-dance-show-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Thu, 17 Jan 2019 14:21:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6211

    Mortuary Drape (IT) ζωντανά στην Αθήνα

    Special guest: Slaughtered Priest (GR)

    Ζωντανά στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Σάββατο 16 Φεβρουαρίου

    Πόρτες: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/184120469197159

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    18€ (περιορισμένη προπώληση – μόνο μέσω viva και του δικτύου καταστημάτων του)

    20€ (προπώληση)

    22€ (ταμείο)

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)

    Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)

    • Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/gaz-temple/mortuary-drape-live-at-temple

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

    Ήταν το 1986 όταν οι Mortuary Drape δημιουργήθηκαν από την θέληση του βασικού τους τριμελή πυρήνα. Η μουσική και οι τάσεις που τους επηρέασαν προέρχονταν από την τότε black metal σκηνή αλλά και από εσωτερικά και νεκρομαντικά εγρηγορότα οδηγώντας στη δημιουργία αυτού που θα ονομαζόταν black-occult metal.

    Το 1987 κυκλοφορούν το πρώτο τους demo, "Necromancy" σε κασέτα, το οποίο έλαβε ηχηρά θετικές κριτικές απ' το πιο αδιάλλακτο κομμάτι της τότε underground σκηνής, καταφέρνοντας να αποτελέσει cult ορόσημο για τους λάτρεις του είδους στα επόμενα χρόνια.

    Μεταξύ του 1988 και του 1991, αφού το line-up σταθεροποιήθηκε σε τριάδα, κυκλοφορούν το δεύτερο τους demo υπό τον τίτλο "Doom Return" και στα τέλη του 1992 υπογράφουν με την ελληνική Decapitated Records για την κυκλοφορία του ιστορικού τους ντεμπούτο EP, "Into The Drape".

    Με τον Wildness Perversion να είναι το μόνο ιδρυτικό μέλος που παρέμεινε στη μπάντα, το 1994 κυκλοφορούν τον πρώτο τους πλήρη δίσκο υπό τον τίτλο "All The Witches Dance" στην ίδια εταιρεία, που μετονομάζεται σε Unisound.

    To 1996 αποτελεί ιστορικό και κομβικό χρονικό σημείο για το σχήμα, που γιορτάζει άτυπα τα 10 χρόνια ύπαρξης του με δύο κυκλοφορίες, το mini-CD "Mourn Path" και τον πλήρη δίσκο "Secret Sudaria" που σηματοδοτεί και την επιστροφή όλων των ιδρυτικών μελών του συγκροτήματος. To 1999 κυκλοφορεί ο τρίτος τους πλήρης δίσκος, υπό τον τίτλο "Tolling 13 Κnell" μέσω της Avantgarde Music, ενώ λίγο μετά η μπάντα θα αρχίσει και πάλι να περνάει την επίπονη διαδικασία αλλαγών μελών.

    Με την αποχώρηση του Left-Hand Preacher και την προσθήκη του Cruel Abbot, πραγματοποιούνται επιλεγμένες live εμφανίσεις και επανακυκλοφορίες του πρώτου υλικού και το 2004 βρίσκει τους Mortuary Drape να κυκλοφορούν τον τέταρτο πλήρη δίσκο τους, "Buried In Time" σε συνεργασία με τον παραγωγό Alex Azzali (Ancient, Cataract) και πάλι μέσω της ιταλικής Avantgarde Music. Ο δίσκος αποσπάει ιδιαίτερα θετικές κριτικές και σχόλια από την underground κοινότητα σε Ευρώπη και Αμερική, ενώ σημαίνει και την παύση της δισκογραφικής τους δραστηριότητας για μία δεκαετία.

    Παραμένοντας ενεργοί συναυλιακά και πραγματοποιώντας μεγάλο αριθμό επανακυκλοφοριών, με παλιότερο υλικό και μέχρι τότε ακυκλοφόρητα bonus tracks, ακόμη και μέσω της Peaceville, οι Ιταλοί black occult metallers, επισκέπτονται Ευρωπαϊκές και Αμερικάνικες χώρες για tours και festivals, ανάμεσα στα οποία τα Anti-Christ Crusade Tour και Crucifixion Tour, το mini-tour με τους Watain στη Βραζιλία και τη συμμετοχή στο θρυλικό Maryland Deathfest.

    Το σωτήριο έτος 2014, σηματοδοτείται από την πολυαναμενόμενη δισκογραφική τους επιστροφή, με το σπουδαίο "Spiritual Independence" να διατηρεί και να φέρει την αυθεντική και πρωτοπόρα cult ατμόσφαιρα του παρελθόντος, χωρίς να το μιμείται ή να ακολουθεί εύκολες συνταγές, πηγαίνοντας τελικά τον ήχο της μπάντας σε νέα ανεξερεύνητα για αυτήν μονοπάτια.

    ***

    Οι Slaughtered Priest σχηματίστηκαν στην Αθήνα το 2007, από τους Ungod και Ghoul, αποτελώντας από την αρχή αυτό που οι ίδιοι ονόμαζαν μία "blackened speed thrash metal" μπάντα.

    Από το ξεκίνημά τους, μέχρι και σήμερα έχουν κυκλοφορήσει πέντε full albums, τρία promo CDRs και ένα box-set. Επίσης έχουν πραγματοποιήσει τέσσερεις split κυκλοφορίες με άλλες μπάντες και έχουν συμμετάσχει σε ένα tribute album στους Desaster, που κυκλοφόρησε το 2015, μέσω της Grom Records.

    Έχουν εμφανιστεί ζωντανά στην Αθήνα και άλλες Ελληνικές πόλεις, όπως και στο Romanian Thrash Metal Festival της Ρουμανίας, στο EXtreme Metal Attack Festival της Πορτογαλία και στο Unholy Metal Mayhem Festival της Γερμανίας.

    LINKS:

    • Mortuary Drape: www.mortuary13drape.com | www.facebook.com/mortuarydrape

    • Slaughtered Priest: www.facebook.com/Slaughtered-Priest-139262312802786

    • 3 Shades of Black: www.3shadesofblack.net | www.facebook.com/threeshadesofblack

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

    ]]>
    6211 0 0 0
    <![CDATA[Το πρώτο Cult of the Amps στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf-cult-of-the-amps-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Fri, 18 Jan 2019 17:24:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6215

    Το Gagarin με λίγο κόσμο είναι μούρλια! Είναι η πρώτη παρατήρηση που κάναμε ανάμεσα σε καμιά διακοσαριά άτομα κοινό, το βράδυ της  περασμένης Παρασκευής. Το ευχαριστιέσαι περισσότερο, κάνεις και τη βόλτα σου, μια χαρά. Ο ήχος δεν μπορεί να είναι στα τέρματα, βέβαια, αλλά αυτό δεν είναι απαραιτήτως κακό. Σίγουρα δεν έχουμε τέτοιο παράπονο από το πρώτο Cult of the Amps!

    Καταρχάς, ένα «μπράβο» για το line up του φεστιβάλ! Αρκετά συχνά οι μπάντες που εμφανίζονται σε μικρά fests δεν πολύ-ταιριάζουν μεταξύ τους. Στο Cult of the Amps, όμως, υπήρχε ένα κοινός παρανομαστής αισθητικά και αυτό είναι ό,τι καλύτερο. Η σκακιέρα της βραδιάς, αντί για άσπρο και μαύρο, είχε post και metal .

    Παίρνοντάς τα με τη σειρά ακούσαμε πρώτα τους Caldera, οι οποίοι άνοιξαν και τη συναυλία των Mono πριν λίγο καιρό. Οι Caldera είναι μια έκπληξη, για να είμαστε ειλικρινείς, τόσο για τα tracks και τις μελωδίες τους όσο και για το performance τους · απλοί, λιτοί και κατανοητοί. Αμέσως μετά οι Amniac βάρυναν το κλίμα με τα brutal φωνητικά τους. Αν δεν είσαι fan τoυ τόσο brutal ίσως ξενέρωσες με τους Amniac αλλά οι τύποι ξέρουν καλά τι κάνουν.

    Για τη συνέχεια το μενού είχε Afformance σε ένα καταπληκτικό performance. Τους αγαπάμε τους Afformance, τους γνωρίσαμε και πρόσφατα διά ζώσης (τσέκαρε εδώ) και τους εκτιμάμε. Όταν ειδικά τους ακούει κανείς ανάμεσα από άλλες μπάντες σίγουρα καταλαβαίνει την παρουσία τους! Δεν παίζει να μην πεις «ρε συ αυτοί είναι ωραίοι», να μην τους ψάξεις, να μην τους ευχαριστηθείς!

    Το πρώτο Cult of the Amps το έκλεισαν οι Allochiria με το Omonoia που έκλεισε 5 χρόνια και την εντυπωσιακή τους παρουσία οn stage. Highlights του performance τους, η Ειρήνη Παππά που σε αφήνει..  άφωνο με τα φωνητικά της  –πολύ δυναμική, παιδιά, παθαίνεις πλάκα- και φυσικά τα σκοτεινά ζοφερά videos που προβάλλονταν παράλληλα. Σε καθηλώνουν οι Allochiria μέσα από τις εναλλαγές στο ύφος τους on stage. Θες κι άλλο.

    Ένα ακόμα «μπράβο» στα παιδιά που κάνουν όλες τις γύρω γύρω πολύτιμες εργασίες για να βγει ένα live, γιατί στο change over ακούγαμε Solstafir. Δεν ξέρω για σας, προσωπικά αρέσκομαι να ακούω σχετικές μελωδίες με το live.. Βγαίνεις από το mood στην αντίθετη περίπτωση, πώς να το κάνουμε;

     Τίμια διοργάνωση, λοιπόν, συνεπής στο πρόγραμμά της, με πολύ πετυχημένο line up!

    Μην το χάσετε το επόμενο Cult of the Amps! Εμείς θα είμαστε εκεί!

    Κείμενο: Ζωή Νικολάου 

    Φωτογραφίες: Σπύρος Ανδρομανέσκος

    [Best_Wordpress_Gallery id="105" gal_title="Cult of the Amps"] ]]>
    6215 0 0 0
    <![CDATA[SELEFICE / PSYCOREPATHS / FRAGMENTS OF DESPAIR / ARS GOETIA at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/selefice-psycorepaths-fragments-of-despair-ars-goetia-at-an-club/ Fri, 18 Jan 2019 14:33:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6240

    ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

    SELEFICE, PSYCOREPATHS,

    FRAGMENTS OF DESPAIR, ARS GOETIA

    https://www.facebook.com/events/2224062181195984/

    Άλλο ένα δυνατό ακραίο metal live, διοργανώνει η ANGELS PR στο θρυλικό Αn Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)!

    Headliners θα είναι οι ιστορικοί SELEFICE, που έχουν γυρίσει για τα καλά στη σκηνή συμμετέχοντας σε αλλεπάλληλα live και ετοιμάζοντας και τη νέα τους δουλειά που αναμένεται να κυκλοφορήσει σύντομα και να διαδεχθεί το τεράστιο άλμπουμ «Where Is The Heaven»!

    Σε θέση co-headliner μια από τις καλύτερες ελληνικές αγγλόφωνες hardcore μπάντες, οι PSYCOREPATHS. Και αυτοί με μεγάλη ιστορία και έτοιμοι να ηχογραφήσουν το νέο τους άλμπουμ που αναμένεται με πολύ ενδιαφέρον!

    Πιο πριν, άλλη μια μπάντα της ANGELS PR, οι FRAGMENTS OF DESPAIR, που το πρώτο τους άλμπουμ προκάλεσε μεγάλη αίσθηση και αναμένεται να κυκλοφορήσει σύντομα και σε φυσική μορφή! Το μελωδικό thrash-death τους είναι για μεγάλα πράγματα!

    To φεστιβάλ θα ανοίξουν, οι ελπιδοφόροι νεαροί ARS GOETIA, που έχοντας κυκλοφορήσει ένα πολύ ενδιαφέρον single, ετοιμάζονται για να ηχογραφήσουν το πρώτο τους EP, παίζοντας εν τω μεταξύ πολλά λάιβ στην Αθήνα!

    Είσοδος: 8 ευρώ

    Doors open: 19:30

    Ώρες εμφάνισης:
    ARS GOETIA 20:30-21:00
    FRAGMENTS OF DESPAIR: 21:10-21: 50
    PSYCOREPATHS: 22:00-22:40
    SELEFICE 22:50-23:50

    SELEFICE

    Οι Selefice είναι μια ελληνική metal μπάντα που δημιουργήθηκε το 1990 στην Αθήνα και ανήκε στη θρυλική γενιά της ελληνικής extreme metal σκηνής των αρχών της συγκεκριμένης δεκαετίας, που εμφάνισε συγκροτήματα όπως οι Rotting Christ, Septiflesh, Acid Death, Nightfall, Piranha, Horrified, Septicemia, Epidemic και πολλά άλλα, ενώ μοιράστηκε τη σκηνή με τα περισσότερα από αυτά.

    Το 1991 κυκλοφόρησε το ομώνυμο demo του συγκροτήματος με 3 κομμάτια , το οποίο πούλησε παγκοσμίως μέσω του tape-trading πάνω από 1000 αντίτυπα. Παράλληλα το συγκρότημα εμφανιζόταν όσο πιο συχνά μπορούσε σε συναυλίες και metal festivals στην Αθήνα κυρίως, ενώ στο τέλος τους 1993 κυκλοφόρησε το μοναδικό του άλμπουμ ως τώρα, το Where Is The Heaven από την ελληνική Molon Lave Records σε βινύλιο και από τη γερμανική Soundphaze International σε cd. Το 1994 και για διάφορους λόγους το συγκρότημα διαλύθηκε άδοξα, αφήνοντας την απορία σε πολλούς οπαδούς του underground για το ποια θα μπορούσε να ήταν η συνέχεια του…

    Με τα χρόνια οι Selefice απέκτησαν cult status και το Where Is The Heaven θεωρήθηκε από πολλούς ως ένα από τα διαμάντια της ελληνικής ακραίας σκηνής και ένα άλμπουμ μπροστά από την εποχή του, ενώ δεν είναι λίγοι αυτοί που παρά τα 24 σχεδόν χρόνια που πέρασαν από τότε, μεγάλωσαν το όνομα της μπάντας και επιθυμούσαν την επανασύνδεση της…

    Το 2015 η Floga Records επανακυκλοφόρησε το demo των Selefice σε βινύλιο και cd μαζί με άλλα θρυλικά demo της εποχής, σε μια συλλογή που ονομάστηκε Long Live The Past και περίπου την ίδια εποχή, δύο από τα βασικά και ιδρυτικά μέλη της μπάντας, οMiltos J. (κιθάρα-φωνητικά) και ο Petros M. (κιθάρα, δεύτερα φωνητικά) ένιωσαν την ανάγκη να ξεπαγώσουν το συγκρότημα και να το επαναφέρουν στο σήμερα. Κάτι που έγινε τελικά πραγματικότητα στο τέλος του 2017 όταν και εντάχθηκαν στο line up, δύο καινούργια μέλη, ο Manos M. στο μπάσο και στα δεύτερα φωνητικά και ο Vaggelis V στα drums, οι οποίοι είναι επίσης μέλη σε μια άλλη θρυλική cult μπάντα της ελληνικής extreme metal σκηνής, τους Necromancy.

    Αυτή την εποχή προβάρουν εντατικά σε παλιό αλλά και ολόφρεσκο νέο υλικό, πραγματοποιώντας κάποια αθηναϊκά λάιβ, ενώ παράλληλα η Floga Records επανακυκλοφόρησε το Where Is the Heaven πρώτα σε cd και σε βινύλιο.
    Η μπάντα επίσης βρίσκεται ήδη στο στούντιο ηχογραφώντας ολοκαίνουργιο υλικό!

    https://www.facebook.com/Selefice/

    ===============

    PSYCOREPATHS
    Οι Psycorepaths σχηματίστηκαν από το φθινόπωρο του 2004.
    Στα πρώτα δύο χρόνια της ύπαρξής τους είχαν κυκλοφόρησαν με δική τους παραγωγή 2 demos, 2 promos, 4 maxi-singles και 1 άλμπουμ. Επίσης συμμετείχαν σε πολλές hardcore και metal συλλογές αυτά τα χρόνια.
    Στα τέλη του 2006 / αρχές του 2007 η μπάντα μετατρέπει τον ήχο σε σύγχρονο metallic / hardcore με κοινωνικούς πολιτικούς στίχους. Την άνοιξη του 2009, άρχισε να συνθέτει το promo-e.p. " Your Entropia Has Arrived " που κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2010 σε παραγωγή του M.I. στούντιο. Μετά από ένα μικρό διάλειμμα από τις ηχογραφήσεις, η μπάντα επέστρεψε στο στούντιο για να τελειώσει το πρώτο της official full length album "Your Entropia Has Finally Arrived" που περιείχε την επανηχογράφηση του προηγούμενου promo-ep και 5 νέα τραγούδια. Η παραγωγή έγινε στο M.I. στούντιο. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2013 από την Angry Owl Records και Nervous B.D. Style Produxxxions και έλαβε εξαιρετικές κριτικές από τον Ελληνικό και ξένο τύπο.

    Μετά από μια ακόμα αλλαγή στη σύνθεση της , η μπάντα επέστρεψε στο στούντιο για να γράψει 2 νέα τραγούδια (συν ένα bonus track) τον Νοέμβριο του 2014, για να γιορτάσουν τη δεκαετία τους. Αυτά τα τραγούδια κυκλοφόρησαν ως maxi-single, υπό τον τίτλο"10 Winters After". Το '10 Winters After ' κυκλοφόρησε και πάλι από την Angry Owl Rec. και Nervous B.D. Style Produxxxions σε περιορισμένα cd, τα οποία ήταν διαθέσιμα στην πρώτη εμφάνιση για το Hardcore Help Foundation στην Ελλάδα. Όλα τα έσοδα από το επετειακό maxi-single, δόθηκαν στο Ίδρυμα Hardcore Help Foundation.
    Μια περιορισμένη έκδοση, η οποία περιλαμβάνει όλα τα τραγούδια του δεύτερου quinquennium που κυκλοφόρησε το τέλος του 2016, μέσω των RottingHam NetLabel, Angry Owl Records και του Nervous B.D. Style Produxxxions, η οποία έγινε sold out την πρώτη εβδομάδα της κυκλοφορίας της.

    Οι Psycorepaths μοιράστηκαν τη σκηνή με πολλές μεγάλες μπάντες όπως οι Rotting Christ, οι Strife (ΗΠΑ),οι Nasty,οι Vodka Juniors, οι Aherusia,οι Vendetta (BG), οι Redound, οι Panx Romana, οι Antidrasi, οι Deathbed (Φινλανδία), οι Septic Flesh, οι Tankard, και άλλοι.
    Επίσης πραγματοποίησαν 2 επιτυχημένες ελληνικά mini tours μέχρι σήμερα και θεωρούνται οι αρχιτέκτονες της NorthxWest (Κέρκυρα) ακραίας μουσικής σκηνής.
    Πρόσφατα, επίσης έπαιξαν στο Βουκουρέστι της Ρουμανίας, στο γνωστό Metalhead Meeting, παρέα με τεράστια ονόματα της σκηνής, όπως οι Soulfy, Childen Of Bodom, Epica κ.α.
    https://www.facebook.com/psycorepaths/

    ===============

    FRAGMENTS OF DESPAIR

    ΟΙ Fragments of Despair δημιουργήθηκαν στην Πάρο το 2013 απο τον τραγουδιστή και κιθαρίστα, Ρωμύλο(Romulus) Χονδρογιωργάκη ,και κιθαρίστα, Στέλιο(The youth) Ζουμή, του συγκροτήματος.
    Μερικούς μήνες αργότερα εντάχθηκε στη μπάντα ο Γιώργος Τσόλης στο μπάσο. Στις 9/7/2014 κυκλοφόρησε στο ’youtube’ το πρώτο demo τραγούδι της μπάντας με τίτλο 'Under the same sky' και στις 19/7/2014 το δεύτερο 'Eradicate War'.Αυτά τα δύο τραγούδια κέντρισαν το ενδιαφέρον του μουσικού παραγωγού Clive Martin κι έγιναν αφορμή να κυκλοφορήσει στις 17/1/2015 το πρώτο Ep του συγκροτήματος σε παραγωγή του. Τύμπανα έπαιζε ο Alex Sypsomos. Έπειτα από τρία χρόνια, με αρκετές ζωντανές εμφανίσεις και αρκετές αλλαγές μελών, οι Fragments of despair κυκλοφορούν το 'Broken lost Mistakes',το πρώτο τους άλμπουμ. Παραγωγός ο Clive Martin.Στα τύμπανα πλέον είναι ο Σεβάν Μπαρσαμ (Memorain,Karma Violence) και στο μπάσο ο Jason Ιωακείμ(Lucans).

    https://www.facebook.com/Fragmentsofdespair/

    ===============

    ARS GOETIA

    Οι Ars Goetia είναι ένα Blackened Death Metal συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2017 στην Αθήνα. Πλέον αποτελείται από τους: Chris Woldren στη φωνή, Άρη Μαστρόκαλο και Νίκο Μπικάκη στις κιθάρες, Δημήτρη Αργύρη στο μπάσο και Γιάννη Δράκο στα ντραμς.
    Αυτή τη στιγμή ετοιμάζουν το πρώτο τους EP ενώ έχουν ήδη κυκλοφορήσει ένα single τον περασμένο Ιούνη!

    https://www.facebook.com/ArsGoetiaTheBand/
    ]]>
    6240 0 0 0
    <![CDATA[ONASSIS FESTIVAL ΝΥ 2019 DEMOCRACY IS COMING]]> https://www.puzzlemag.gr/onassis-festival-%ce%bd%cf%85-2019-democracy-is-coming%ef%bb%bf/ Fri, 18 Jan 2019 14:36:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6243

    ONASSIS FESTIVAL ΝΥ 2019 DEMOCRACY IS COMING

    10 - 28 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019 | Νέα Υόρκη | Public Theater & La MaMa

    Democracy is coming στην Αμερική. To Onassis Festival 2019 στη Νέα Υόρκη επικεντρώνεται για 19 ημέρες στη δημοκρατία και σε συνεργασία με το Public Theater εξετάζει την εξέλιξή της από την Αρχαία Ελλάδα έως τη σύγχρονη Αμερική, με παραστάσεις, συναυλίες, συζητήσεις.

    Το Ίδρυμα Ωνάση εμπλέκεται με τον πολιτισμό με την έννοια του τρόπου ζωής – όχι μόνο της τέχνης. Θέλει να εγείρει τη δημόσια περιέργεια, να αρχίζει ή να συνεχίζει τη συζήτηση γι’ αυτό που γίνεται, θα έπρεπε ή θα θέλαμε να γίνεται στην Αθήνα, στη Νέα Υόρκη, σε όλο τον κόσμο. Τον ερχόμενο Απρίλιο διοργανώνει στην Αμερική, σε συμπαραγωγή με το Public Theater της Νέας Υόρκης, το ONASSIS FESTIVAL 2019: DEMOCRACY IS COMING, το οποίο θα πραγματοποιηθεί από 10 έως 28 Απριλίου 2019 στη Νέα Υόρκη, στο Public Theater και στο La MaMa. Το φεστιβάλ Democracy Is Coming διαρκεί 19 μέρες και είναι ένα φεστιβάλ τεχνών και ιδεών που τιμά, αξιολογεί και στοχάζεται πάνω στη δημοκρατία – ίσως την πιο φημισμένη ελληνική καινοτομία. Μέσω ενός ποικίλου προγράμματος θεάτρου, μουσικής, συζητήσεων και άλλων εκδηλώσεων, το Ίδρυμα Ωνάση και το Public Theater, ένας ελληνικός και ένας αμερικανικός θεσμός που ενεργά καλλιεργούν τη σκέψη, συνενώνουν καλλιτέχνες και στοχαστές και από τις δύο χώρες, με σκοπό να ερμηνεύσουν και να εκφράσουν μέσω της τέχνης τους τη δημοκρατία.

    «Όλες μας οι ενέργειες στο Ίδρυμα Ωνάση έχουν στόχο να προωθήσουν τα δημοκρατικά ιδεώδη και να κινητοποιήσουν τους ανθρώπους να απελευθερώσουν τις δυνάμεις τους, ιδίως σε εποχές που πολλά από αυτά αμφισβητούνται» αναφέρει ο πρόεδρος του Ιδρύματος Ωνάση, Αντώνης Σ. Παπαδημητρίου, και συνεχίζει: «Όταν αποφασίσαμε να αφιερώσουμε το ετήσιο φεστιβάλ μας στο θέμα της Δημοκρατίας, διαπιστώσαμε ότι το Public Theater ήταν ιδανικός συνεργάτης. Στην Αρχαία Ελλάδα το θέατρο ήταν ιερός χώρος, όπου καλλιτέχνες και πολίτες ασκούσαν άφοβα την ελευθερία του λόγου, ασχέτως της κοινωνικής τους θέσης, των θρησκευτικών τους πρακτικών ή της πολιτικής τους ιδεολογίας, και μοιράζονταν μια συναισθηματική εμπειρία που διεγείρει τη σκέψη – και αυτό προσφέρουμε στο Democracy Is Coming.»

    «Η δημοκρατία και το θέατρο γεννήθηκαν αμφότερα στην Αθήνα, την ίδια δεκαετία, στα τέλη του 6ου αιώνα π.Χ.» επισημαίνει ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Public Theater, Oskar Eustis. «Έχουμε επίσης τη χαρά να συνεργαστούμε με το Ίδρυμα Ωνάση για να τιμήσουμε τις αρχές της δημοκρατίας που μοιραζόμαστε, καθώς και την ελεύθερη καλλιτεχνική έκφραση.»

    Το Φεστιβάλ συνεχίζει τη θεματική εξερεύνηση της δημοκρατίας, που έγινε μέσω του προγραμματισμού του Onassis USA, το οποίο περιλάμβανε το Onassis Festival 2018: The Birds, a festival inspired by Aristophanes, τη σειρά Speaking Truth to Power, σε συνεργασία με το ΒΑΜ της Νέας Υόρκης, και την αναβίωση στο 2018 του The Gospel at Colonus, αυτού του εμβληματικού έργου των Lee Breuer και Bob Telson, στο Delacorte Theater στο Central Park, σε συνεργασία με το Public Theater.

    H Karen Brook Hopkins, Σύμβουλος του Onassis USA και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Ιδρύματος Ωνάση, αναφέρει: «Γίνεται πολύς λόγος για τη δημοκρατία σήμερα αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, μπορεί να μοιάζει ρηχός και άνευ νοήματος. Για τι πράγμα μιλάμε, λοιπόν, όταν μιλάμε για Δημοκρατία; Προκειμένου να θυμηθούμε, πρέπει να μεταβούμε στο παρελθόν, στους αρχαίους Έλληνες, αλλά και στο μέλλον, στους καλλιτέχνες, που μπορούν να μας υπενθυμίσουν με μεγαλύτερη ακρίβεια και ειλικρίνεια απ' ό,τι οι πολιτικοί πώς πρέπει να είναι η δημοκρατία στην πιο αγνή μορφή της.»

    «Αυτό το φεστιβάλ έχει πάρει το όνομά του από το τραγούδι του Leonard Cohen, “Democracy Is Coming to the USA”, σχολιάζει ο επιμελητής του Φεστιβάλ, Mark Russel. «Όπως το τραγούδι του Κοέν είναι μια πρόκληση, το ίδιο ισχύει και για το φεστιβάλ. Ποια είναι η κατάσταση της δημοκρατίας σήμερα, την οποία βλέπουμε να υπονομεύεται διαρκώς; Οι αρχαίοι Έλληνες δημιούργησαν αυτή τη μορφή διακυβέρνησης, οι πατέρες μας την αναβίωσαν και την επανεφηύραν για την εποχή τους. Εμείς πώς την επανεφευρίσκουμε για τη δική μας εποχή; Μέσω της μουσικής, της αφήγησης και της συζήτησης, το Democracy Is Coming είναι μια πρόσκληση προς όλους τους Νεοϋορκέζους να αναλογιστούν πού βρισκόμασταν, πού είμαστε και πού πηγαίνουμε.»

    Το Φεστιβάλ περιλαμβάνει μια ευρεία γκάμα παραστάσεων, συναυλιών και συζητήσεων. Η έναρξη γίνεται με την καινούρια παραγωγή του Public Theater, το Socrates του Tim Blake Nelson (O Brother, Where Art Thou?, Holes), σε σκηνοθεσία του βραβευμένου με Tony, Doug Hughes (Doubt, Junk), με τον Michael Stuhlbarg ως Σωκράτη. Στις σημαντικές στιγμές του φεστιβάλ Democracy Is Coming συγκαταλέγονται, επίσης, η παράσταση Αντιγόνη – Lonely Planet της Λένας Κιτσοπούλου, που παρουσιάστηκε στην πρώτη της εκδοχή στην Αμερική στο Onassis Festival 2016: Antigone now, και τώρα θα ανέβει στη νέα της πλήρη εκδοχή (όπως παρουσιάστηκε στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση τον Δεκέμβριο του 2017), η βραδιά όπου η ίδια θα τραγουδήσει ρεμπέτικα, το The Fever των 600 HIGHWAYMEN, η συναυλία των Xylouris White, μια συζήτηση με τη Susan-Lori Parks και τον Oskar Eustis, μια ημερίδα για τη Δημοκρατία και το Relic του Ευριπίδη Λασκαρίδη, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 2015 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.

    Πρόγραμμα φεστιβάλ Democracy Is Coming

    Θέατρο

    Socrates του Tim Blake Nelson

    2 Απριλίου – 19 Μαΐου

    Σκηνοθεσία: Doug Hughes

    Martinson Hall at The Public

    Περφόρμανς

    This Alien Nation της Sofija Stefanovic

    10 Απριλίου

    Joe’s Pub at The Public

    Χορός

    Relic του Ευριπίδη Λασκαρίδη

    10 – 13 Απριλίου

    Shiva Theater at The Public

    Θέατρο

    The Fever των 600 HIGHWAYMEN

    11 – 21 Απριλίου

    Συμπαραγωγή του La MaMa με το Onassis USA

    Μουσική

    Rebetika: The Blues of Greece

    12 Απριλίου

    Με τη Λένα Κιτσοπούλου

    Joe’s Pub at The Public

    Περφόρμανς

    Choir! Choir! Choir!

    13 Απριλίου

    The Public’s Lobby

    Συζήτηση

    Brunch, Tragedy, & Us

    13 Απριλίου

    Με τους Simon Critchley και Paul Holdengräber

    The Library at The Public

    Μουσική

    Banda Magda | Magda Giannikou & Banda Magda

    14 Απριλίου

    Joe’s Pub at The Public

    Ημερίδα

    DAY OF DEMOCRACY

    14 Απριλίου

    Shiva Theater at The Public

    Democracy Is The City

    Democracy Is Digital

    Democracy Is Coming

    Συζήτηση

    PUBLIC FORUM: Of, By, and For the People

    15 Απριλίου

    Με τον Oskar Eustis & τη Suzan-Lori Parks

    Anspacher Theater at The Public

    Θέατρο

    Αντιγόνη – Lonely Planet της Λένας Κιτσοπούλου

    18 - 20 Απριλίου

    Shiva Theater at The Public

    Μουσική

    Xylouris White

    18 & 19 Απριλίου

    Joe’s Pub at The Public

    Συζήτηση

    PUBLIC SHAKESPEARE PRESENTS: What’s Hecuba to Him? Greek Tragic Women on Shakespeare's Stage

    22 Απριλίου

    Martinson Hall at The Public

    Με την Tanya Pollard

    Συζητήσεις για τις παραστάσεις

    Socrates: Τετάρτη 10 Απριλίου

    Relic: Πέμπτη 11 Απριλίου | Shiva Theater

    Αντιγόνη – Lonely Planet: Πέμπτη 18 και Παρασκευή 19 Απριλίου | Shiva Theater

    https://onassisusa.org/events/festival/onassis-festival-2019-democracy-is-coming

    ]]>
    6243 0 0 0
    <![CDATA[Οι Σουηδοί progsters, EVERGREY για δύο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%b7%ce%b4%ce%bf%ce%af-progsters-evergrey-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae/ Sat, 19 Jan 2019 12:26:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6246

    EVERGREY (Sweden)+special guests

    Δευτέρα 15 Απριλίου 2019 - Θεσσαλονίκη - Principal Club Theater @ Fix

    Τρίτη 16 Απριλίου 2019 - Αθήνα - Κύτταρο Live

    “Prog Μetal Ηymns”

    Μουσική ταυτότητα. Πολλοί ψάχνουν να τη βρούν, ελάχιστοι την έχουν ήδη. Οι Σουηδοί prog metallers, EVERGREY, το συγκρότημα γύρω από τον mastermind Tom S. Englund, είναι από τα ελάχιστα, πραγματικά, σχήματα που μπορούν να υπερηφανεύονται πως έχουν καταφέρει να διαμορφώσουν έναν εντελώς προσωπικό ήχο, σκοτεινό και ταυτόχρονα προοδευτικό, heavy αλλά και ατμοσφαιρικό όπου χρειάζεται. Μάλιστα, όλα αυτά, σε συνδυασμό με στίχους που έχουν βαθύ νόημα, πολύ μακριά από τους κλασικούς Rock ‘N’ Roll στίχους πολλών άλλων σχημάτων.

    Η Ελλάδα, από νωρίς αγκάλιασε τον ήχο τους και σημαντικό ρόλο σ’ αυτό έπαιξε και η παρθενική τους εμφάνισή μαζί με τους CRIMSON GLORY και KAMELOT το 2000, λίγο μετά την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ τους, “Solitude, Dominance, Tragedy”. Και βέβαια αυτή ήταν μόνο η αρχή, αφού τα τρία επόμενα άλμπουμ τους, αποθεώθηκαν από τους κριτικούς και το κοινό. Το “In Search Of Truth”, υπήρξε ένα power / progressive αριστούργημα, που καθόρισε τον ήχο του συγκροτήματος, με τη χρήση πλήκτρων, αλλά και γυναικείων φωνητικών. Το “Recreation Day”, συνέχισε από εκεί που έμεινε ο προκάτοχός του και περιέχει ίσως τον απόλυτο ύμνο των Σουηδών, το “Blinded”, ενώ το “The Inner Circle”, δεύτερο concept άλμπουμ, μετά το “In Search Of Truth”, ήταν ένα εξαιρετικό δείγμα λυρικού, ατμοσφαιρικού progressive metal, με τον Englund να παραδίδει μαθήματα συναισθηματισμού και το “A Touch Of Blessing” που ανοίγει το δίσκο, να αποτελεί must στις συναυλίες τους.

    Τα μέσα της δεκαετίας των 00’s, δεν υπήρξαν ιδιαίτερα φιλικά στο γκρουπ, αφού η δημιουργική τους προσέγγιση, φαίνεται να μην ικανοποίησε πλήρως τους οπαδούς τους και αναγκαστικά έκαναν ένα διάλειμμα μετά το “Glorious Collision” του 2011. Αυτή η παύση, λειτούργησε ευεργετικά, αφού το “Hymns For The Broken”, που βγήκε τρία χρόνια αργότερα, υπήρξε αριστουργηματικό και μνημονεύεται ως -ίσως- το καλύτερό τους άλμπουμ ever. Η συνέχειά του, το “The Storm Within”, αγκαλιάστηκε με θέρμη και αυτό, ενώ το φετινό, “The Atlantic”, που κυκλοφορεί στο τέλος του Ιανουαρίου, αναμένεται να δώσει μία ακόμα μεγαλύτερη δυναμική στους EVERGREY.

    Οι Σουηδοί metallers, έχουν επισκεφτεί τη χώρα μας ουκ ολίγες φορές. Πέραν της παρθενικής τους εμφάνισης που προαναφέραμε, έχουν παίξει ως support στους CANDLEMASS, ως καλεσμένοι του περιοδικού Rock Hard, επίσης έχουν παίξει δύο φορές στη Λάρισα (πέρα από Αθήνα και Θεσσαλονίκη), αλλά η τελευταία τους συναυλία, χρονολογείται το Νοέμβριο του 2014. Είναι αρκετά μεγάλο το διάστημα της απουσίας τους και έχοντας μία τριάδα εκπληκτικών άλμπουμ στις αποσκευές τους, ανυπομονούμε για τις επερχόμενες εμφανίσεις τους!!! Μαζί με τους EVERGREY, θα εμφανιστούν κι ένα ή δύο σχήματα ακόμη, τα οποία θα ανακοινωθούν μέσα στις ερχόμενες δύο εβδομάδες.

    Είναι δεδομένο πως αυτές οι δύο βραδιές, σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, απλά δεν χάνονται!!!

    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

    Ώρα έναρξης: 20:00 - Τιμή εισιτηρίου: 22 Ευρώ (Προπώληση) - 25 Ευρώ (Ταμείο)

    Προπώληση Εισιτηρίων

    Musicland (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη / Τηλ: 2310-264880)

    Alone Metal Store (Γ. Θεοχάρη 2, Θεσσαλονίκη / Τηλ: 2310-266772)

    Dizzy Dolls (Αιγύπτου 5, Θεσσαλονίκη / Τηλ: 2314-009474)

    Café Bar Διώροφον (Κερασούντος 81, Καλαμαριά - Θεσσαλονίκη / Τηλ: 2310-453998)

    ON-LINE: www.hunteragency.gr - www.123tickets.gr

    ΑΘΗΝΑ

    Ώρα έναρξης: 20:00 - Τιμή εισιτηρίου: 22 Ευρώ (Προπώληση) - 25 Ευρώ (Ταμείο)

    Προπώληση Εισιτηρίων

    Hunter Agency (Πανεπιστημίου 42 (Εντός Στοάς), Αθήνα / Τηλ: 210-3608366)

    Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα / Τηλ: 210-3304133)

    No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα / Τηλ: 210-3830981)

    Reload Store (Ακαδημίας 81, Αθήνα / Τηλ: 210-3801464)

    Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι / Τηλ: 210-3648180)

    Cinema Libre (Θεμιστοκλέους 34, Αθήνα / Τηλ: 210-3803833)

    Uncle Chronis Tattoo (Φανερωμένης 7, Χολαργός / Τηλ: 211-4007736)

    Dazzled (Αγίου Βασιλείου 7, Περιστέρι / Τηλ: 210-5789892)

    ON-LINE: www.hunteragency.gr - www.123tickets.gr

    Υπεύθυνος επικοινωνίας: Σάκης Φράγκος (6938090471 - 210 9939613, E-mail: sakis@rockhard.gr)

    ]]>
    6246 0 0 0
    <![CDATA[O Manu DiBango επιστρέφει την Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου στο Gazarte!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-manu-dibango-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-1-%cf%86%ce%b5%ce%b2%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81/ Sat, 19 Jan 2019 12:29:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6249
    MANU DIBANGO
    60TH CAREER ANNIVERSARY TOUR

    Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου
    GAZARTE MAIN STAGE

    Μόλις δύο εβδομάδες μας χωρίζουν από την επιστροφή του θρύλου που ακούει στο όνομα Μanu DiΒango στην κεντρική σκηνή του Gazarte!

    Τα τελευταία 10 χρόνια οι εμφανίσεις του είναι από τις πλέον αγαπημένες του ελληνικού κοινού καθώς έχει αναπτύξει μαζί του μια «σχέση αγάπης και αλληλοεκτίμησης». Στα live του το groove και το πάθος γίνονται ένα και δεν μπορείς παρά να υποκύψεις στο μουσικό του σύμπαν. Όντας αληθινόςαυθεντικός και ανεξάντλητος σε κάθε του συναυλία καταθέτει  κάθε φορά, ολοένα και περισσότερο, την groovy ψυχή του.

    Le temps passe, l'amitié et la musique restent…”
     “Ο χρόνος περνάει, η φιλία και η μουσική παραμένουν” είχε αφιερώσει στοGazarte το 2010 και πράγματι πρόκειται για μια φιλία που έχει παραμείνει ανεξίτηληστο πέρασμα των χρόνων. Αυτή τη φορά ο Manu DiΒango επιστρέφει για να γιορτάσει τα 60 ολόκληρα χρόνια της καριέρας του κάνοντας αυτό που αγαπά και θα συνεχίσει να αγαπά για πάντα: να μοιράζεται τη μουσική του

     Ο κορυφαίος Καμερουνέζος μουσικός όλα αυτά τα χρόνια έχει πειραματιστεί με τη  jazz, τη reggae, τη hip-hop ακόμα και με την ηλεκτρονική μουσική και έχει συνεργαστεί με κορυφαία ονόματα όπως οι Herbie HancockFela KutiNino Ferrerκαι Bill Laswell. Με την παγκόσμια επιτυχία του "Soul Makossa" (1973) κατάφερε να αλλάξει μια για πάντα τις χορευτικές φιγούρες στις ντίσκο της Δύσης, έκανε τους πάντες να τραγουδούν “Mama-se, mama-sa, ma-ko-ma-ko-ssa” και άνοιξε νέους δρόμουςστη μουσική.

    Ο Manu DiBango γιορτάζει 60 χρόνια καριέρας μαζί μας, την Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου στο Gazarte,  σε μία άκρως χορευτική βραδιά με μεγάλες δόσεις funk,jazz και afro-beat!

    Μην το χάσεις!


    INFO
    MANU DIBANGO 
    GAZARTE
    Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου

    Προπώληση: Α' Ζώνη 45€ // Β' Ζώνη 35€ // Γ' Ζώνη 25€ // Βar 18€
    Ταμείο: Α' Ζώνη 48€ // Β' Ζώνη 38€ // Γ' Ζώνη 28€ // Βar 21€
    Οι πόρτες ανοίγουν: 20.30
    Ώρα έναρξης: 21.30

    *** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό

    Προπώληση εισιτηρίων
    VIVA.GR


    gazarte cultural hub
    Τηλ. 210 3460347
    Web: www.gazarte.gr
    Facebook: Gazarte
    Instagram: @gazarte


    ]]>
    6249 0 0 0
    <![CDATA[«Βορεάδες» στο Θέατρο Ροές]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%bf%cf%81%ce%b5%ce%ac%ce%b4%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%81%ce%bf%ce%ad%cf%82/ Sat, 19 Jan 2019 12:32:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6253

    Η Creo Dance Company παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά στην Αθήνα

    την παράσταση χορού

    «Βορεάδες»

    στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι)

    στις 4, 11, 18 και 25 Φεβρουαρίου 2019

    και ώρα 21.00.

    Μετά από ένα κύκλο επιτυχημένων παραστάσεων σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Ιωάννινα, Ηράκλειο, Κρήτης και Τρίπολη, η ομάδα σύγχρονου χορού Creo επανέρχεται και για τις τέσσερις Δευτέρες του Φεβρουαρίου παρουσιάζει τους «Βορεάδες» στο Θέατρο Ροές.

    Η παράσταση αποτελεί προϊόν της κινητικής έρευνας «απόγειος», η οποία τελεί υπό την Αιγίδα και Υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού από τον Ιούνιο του  2017 και διεξάγεται από τη χορογράφο από το 2014.

    Οι «Βορεάδες» είναι μια προσπάθεια να γνωρίσει το σύγχρονο χορό το ευρύ κοινό, καθώς οι εντυπώσεις των θεατών του πρώτου κύκλου παραστάσεων έχουν αποδείξει ότι η παράσταση έχει τη δύναμη να αγγίξει το μυαλό και την καρδιά των θεατών και να τους εμπνεύσει ένα «αίσθημα χορού».

    Η χρήση οικείων ερεθισμάτων και εικόνων, μέσα από την παράδοση, φέρνουν στο έργο την αίσθηση της κοινότητας. Η ίδια η παράσταση άλλωστε μιλά για τη δημιουργία μιας νέας κοινότητας, μιας νέας πόλης που «χτίζουν» οι χορευτές μέσα από αλλεπάλληλες προσπάθειες επικοινωνίας.

    Οι Βορεάδες, χορευτές της παράστασης, συναντιούνται τον καιρό της σύγχρονης Βαβέλ, τον καιρό που όλοι μιλούν για το τέλος της ιστορίας, για το τέλος κάθε βεβαιότητας. Συναντιούνται για να κοινωνήσουν μια νέα γλώσσα που έχει τις ρίζες της στο παρελθόν και επιθυμεί να επαναπροσδιορίσει το μέλλον. Χαρτογραφούν μια αέναη προσπάθεια συνύπαρξης αλλά και νέους τρόπους συνεννόησης. Με παλλόμενα πέλματα υφαίνουν τους ρυθμούς των χορών τους και γεννούν την «απόγειο» κίνηση. Την κίνηση που ταξιδεύει ανοδικά από τη γη προς τους κορμούς. Τους κορμούς που ακούν και γέρνουν και απλώνουν τα χέρια ως κλαδιά για αγγίγματα, ως κραυγές στον χώρο. Κρατώντας ο ένας το βήμα του άλλου φέρνουν τον χώρο σε περιδίνηση, σωριάζουν το τοπίο και οικοδομούν τη νέα πόλη. Οι Βορεάδες σαν χορός αρχαίας τραγωδίας αποτυπώνουν τη λειτουργία του συνόλου και γίνονται ο καθρέφτης της κοινότητας.

    Οι κινητικές προτάσεις της παράστασης αποτελούν αντιπροσωπευτικά δείγματα της νέας γλώσσας που προτείνει η έρευνα και θα επαληθεύουν τις αναζητήσεις και τη μεθοδολογία της. Η πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Μπάμπη Παπαδόπουλου συμπληρώνει την κίνηση ακολουθώντας το ερευνητικό ταξίδι των σωμάτων.

    Στο θέατρο το κοινό μπορεί να γνωρίσει πιο βαθιά την έρευνα μέσα από το Τεύχος 3 του Περιοδικού Λόγου και Κριτικής «το έρμα» και να απολαύσει τη μουσική της παράστασης στο νέο άλμπουμ του Μπάμπη Παπαδόπουλου «Μουσική για την παράσταση χορού Βορεάδες».

    TEASER

    https://youtu.be/OQeuj4ARnZo
    https://youtu.be/a-slVghcdnQ
    https://youtu.be/Lw7OfmALj5w

    Συντελεστές:

    Χορογραφία – Έρευνα: Πωλίνα Κρεμαστά

    Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Μπάμπης Παπαδόπουλος

    Χορευτές: Γιώργος Αμέντας, Ερικέτη Ανδρεαδάκη, Θένια Αντωνιάδου, Ελένη Βλάχου, Αγγελική Δαλαγγέλη, Ραλλού Καρέλλα, Ναταλία Μπάκα, Γιάννης Σταυρόπουλος, Στέλλα Τριπολιτάκη

    Βοηθός χορογράφου: Θένια Αντωνιάδου

    Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

    Σύμβουλος δραματουργίας: Ορέστης Τάτσης

    Φωτογραφίες: Γιάννης Ζινδριλής, Χριστίνα Ντάκου, Θοδωρής Τσάμης

    Σχεδιασμός έντυπου υλικού: Ευγενία Κόττικα

    Promo trailer: Χρυσάνθη Μπαδέκα

    Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

    Μέρες παραστάσεων:

    Δευτέρες: 4, 11, 18 και 25 Φεβρουαρίου 2019

    Ώρα: 21.00

    Διάρκεια: 60 λεπτά

    Τόπος: Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι, Αθήνα

    Περιοδεία:

    • Θεσσαλονίκη: Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε συνεργασία με το Κ.Θ.Β.Ε., στο πλαίσιο του 4ου Φεστιβάλ Δάσους, Ιούνιος 2018
    • Ιωάννινα: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Ιωαννιτών, Ιούνιος 2018
    • Ηράκλειο, Κρήτης: Αίθουσα Φουγάρο, πρώην εργοστάσιο «Αθηνά», Φεστιβάλ Μόνιτορ, Οκτώβριος 2018
    • Τρίπολη: Μαλλιαροπούλειο Δημοτικό Θέατρο, Δεκέμβριος 2018

    Εισιτήρια:

    Κανονικό: 15 ευρώ

    Μειωμένο (ανέργων, φοιτητικό, κάρτα Σωματείου Εργαζομένων στον χώρο του χορού): 10 ευρώ

    Ομαδικά (8 άτομα και άνω): 10 ευρώ

    Προπώληση:

    Viva.gr 11876

    και στα ταμεία του Θεάτρου Ροές

    Μέρες και ώρες:

    Τις ημέρες των παραστάσεων 19.00-21.00

    Πληροφορίες: 21 0347 4312 και 6976080120

    Φορείς υλοποίησης

    Υπό την Αιγίδα και την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

    Μια παραγωγή της Ρέον ΑΜΚΕ

    Ομάδα Σύγχρονου Χορού Creo

    Η ομάδα Creo ιδρύθηκε επίσημα την άνοιξη του 2008, στο πλαίσιο της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρείας Ρέον. Υπεύθυνη της ομάδας χορού είναι η Πωλίνα Κρεμαστά και την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ρέον έχει ο σκηνοθέτης Ορέστης Τάτσης.

    Από το 2008 έχει παρουσιάσει έξι παραγωγές, με συμμετοχές σε Ελληνικά και Διεθνή φεστιβάλ (Insoliti International dance festival, Turin, Italy / International dance Festival “La Becquée”, Brest, France / Sarajevo Winter International Festival, Bosnia and Herzegovina / Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων χορογράφων / 20ο και 23ο Διεθνές Φεστιβάλ χορού Καλαμάτας / Αισχύλεια / Πλατφόρμα Σύγχρονου Ελληνικού Χορού / Tipperary Dance Platform, κά). Στο Διεθνές Φεστιβάλ Sarajevo Winter 2012 απέσπασε το 1ο βραβείο κοινού (Silver Snowflake). Το 2009-2010 είχε επιχορηγηθεί από το Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ. και το 2017-2018 από το ΥΠ.ΠΟ.Α..  Η ομάδα έχει ασχοληθεί επίσης με την οργάνωση σεμιναρίων, εκπαιδευτικών προγραμμάτων καθώς και δρώμενων στο δημόσιο χώρο. Το εκπαιδευτικό κινητικό πρόγραμμα Σκυτάλη είναι εγκεκριμένο από το Υπουργείο Παιδείας και το Ινστιτούτο Εκπαιδευτικής Πολιτικής (2012-2018) και έχει αναδειχθεί σε ένα από τα 25 πιο εμπνευσμένα προγράμματα της Ευρώπης, από το δίκτυο χορογραφικών κέντρων EDN. Από το 2014 έως σήμερα η χορογράφος της ομάδας υλοποιεί την κινητική έρευνα «απόγειος»,η οποία τελεί υπό την Αιγίδα και την υποστήριξη του ΥΠ.ΠΟ.Α..

    Η καλλιτεχνική ομάδα Ρέον, πέρα από τις παραστάσεις της ομάδας Creo, έχει πραγματοποιήσει θεατρικές παραγωγές, εκθέσεις ζωγραφικής, συναυλίες και εικαστικά project.

    Στοιχεία επικοινωνίας

    Ομάδα σύγχρονου χορού Creo

    Email : creodancecompany@gmail.com

    https://www.facebook.com/creodancecompany/  https://www.facebook.com/voreades/

    ]]>
    6253 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA["Μυγοφαές" του Ζουάν Γιάγκο σε σκηνοθεσία της ομάδας AbOvo στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%cf%85%ce%b3%ce%bf%cf%86%ce%b1%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%ac%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%b3%ce%ba%ce%bf-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8%ce%b5/ Sat, 19 Jan 2019 12:36:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6257

    Μ Υ Γ Ο Φ Α Ε Σ

    του Ζουάν Γιάγκο

    (Αρχική ιδέα: Θίασος La Calórica)

    Ομάδα  AbOvo

    Μια οικολογική κωμωδία για την τραγωδία της οικονομίας

    Κεντρική Σκηνή

    28.1.2019 – 23.4.2019

    Τέσσερις φίλοι παίρνουν την τύχη στα χέρια τους δημιουργώντας μια start-up επιχείρηση. Το προϊόν τους: μια παιδική τροφή, επαναστατικά υγιεινή και οικολογική, που όμως φτιάχνεται από… προνύμφες μύγας!

    Το Μυγοφαές είναι μια παράσταση για τις start-up, το innovation, το entrepreneurship, για όλες αυτές τις άγνωστες λέξεις που υπόσχονται επιτυχία. Η τεχνολογία και η επιχειρηματικότητα λένε ότι αν σκεφτούμε μια καλή ιδέα μπορούμε, όχι μόνο να λύσουμε το οικονομικό μας πρόβλημα, αλλά να γιατρέψουμε ανθρώπους, να αντιμετωπίσουμε την κλιματική αλλαγή και να αλλάξουμε τον κόσμο.

    Στο “Μυγοφαές”, οι τέσσερις 35ρηδες ήρωες του Ζοάν Γιάγκο, κουρασμένοι να αγωνίζονται απέναντι σε απολύσεις και περικοπές, συλλαμβάνουν μια καλή ιδέα - μια μεγάλη ιδέα - από αυτές που αλλάζουν τον κόσμο. Θα καταφέρουν όμως να την υλοποιήσουν; Θα λύσουν το οικονομικό τους πρόβλημα; Γιατί είναι τόσο δύσκολο να αλλάξει ο κόσμος;

    Το “Μυγοφαές” ανέβηκε για πρώτη φορά στη Βαρκελώνη το 2017, με μεγάλη επιτυχία, κερδίζοντας δύο βραβεία MAX για καλύτερο συγγραφέα και για καλύτερο έργο - αποκάλυψη. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο και ιδιοφυές έργο και η Ελλάδα είναι μόλις ο δεύτερος σταθμός του.

    AbOvo

    Η ομάδα AbOvo ξεκίνησε το 2005 και με τις παραστάσεις της “Εκεί, εκεί στην Κόλαση”, “Ζελόβ”, “Μαμά Ελλάδα 2”, “Το Ίδρυμα” κ.ά. αποτέλεσε μια από τις σημαντικότερες νεανικές ομάδες της εποχής, κερδίζοντας την αποδοχή κοινού, κριτικών και δημοσιογράφων. Παράλληλα, με την παράσταση σωματικού θεάτρου “Ο Πλανήτης”, απέσπασε το πρώτο βραβείο στο BE Festival του Birmingham το 2010 και μια τιμητική διάκριση στο ACT Festival του Bilbao το 2011.

    Από το 2008 η ομάδα AbOvo διοργανώνει και το φεστιβάλ νεανικού θεάτρου Bob Theatre Festival το οποίο κάθε χρόνο συγκεντρώνει και αναδεικνύει τις καλύτερες νεανικές θεατρικές ομάδες της Αθήνας.

    Σκηνοθετικό σημείωμα

    Όταν διαβάσαμε το Μυγοφαές πρώτη φορά πάθαμε… σοκ! Ο συγγραφέας είχε καταφέρει το ακατόρθωτο! Όχι μόνο έγραψε μια πολιτική κωμωδία για το σήμερα, χωρίς λαϊκισμούς και διδακτισμούς, αλλά πέτυχε να μας παρουσιάσει και το πώς λειτουργεί ο κόσμος της επιχειρηματικότητας, με τον πιο απλό και διασκεδαστικό τρόπο. Με βάση ένα αστείο εύρημα: τη δημιουργία μιας παιδικής τροφής από… μύγες, το έργο μας μιλάει τελικά για τη φιλία, τα όνειρα, τη φιλοδοξία και τη ματαιοδοξία.

    Το Μυγοφαές είναι ένα σπουδαίο έργο και δεν είναι καθόλου τυχαία η τεράστια επιτυχία που έκανε στην Ισπανία. Το Ελληνικό κοινό είναι πολύ τυχερό καθώς η Ελλάδα είναι μόλις ο πρώτος σταθμός στη διεθνή καριέρα που σίγουρα το περιμένει.

    Συντελεστές της παράστασης

    Κείμενο: Ζουάν Γιάγκο (Αρχική ιδέα: Θίασος La Calórica)

    Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

    Σκηνοθεσία: Ομάδα AbOvo

    Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς

    Σκηνικά - Κοστούμια: Κατερίνα Καλφόγλου

    Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

    Βοηθός σκηνοθέτης: Στέφανος Αχιλλέως

    Επιμέλεια Κίνησης: Ντανιέλα Πισιμίση

    Παίζουν οι ηθοποιοί:

    Γιώργος Αγγελόπουλος, Βάσω Καβαλιεράτου, Γιάννης Σαρακατσάνης, Σωσώ Χατζημανώλη

    Πρωτότυπος τίτλος: FAIRFLY 

    ΧΩΡΟΣ

    Κεντρική Σκηνή

    Από 28.1.2019 έως 23.4.2019

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

    ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

    Δευτέρα 21:15

    Τρίτη 21:15

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Κανονικό 15€

    Φοιτητικό 12€

    ]]>
    6257 0 0 0
    <![CDATA[ΑΚΟΜΑ ΕΝΑ ΣΑΒΒΑΤΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ "ΘΑΛΑΣΣΑ" ΤΩΝ ΣΤΙΧΟΙΜΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%bc%ce%b1-%ce%b5%ce%bd%ce%b1-%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%b8/ Mon, 21 Jan 2019 13:14:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6261

    ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ + ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΜΑΡΤΙΟΥ

    ΣΤΙΧΟΙΜΑ

    ΣΤΙΧΟΙΜΑ – ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΔΙΣΚΟΥ “ΘΑΛΑΣΣΑ”

    Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ

    Εξαιτίας της αυξημένης ανταπόκρισης για την παρουσίαση του δίσκου Θάλασσα στο Gagarin στις 23 Φεβρουαρίου, ενημερώνουμε πως έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια στα εξής σημεία προπώλησης:

    • Sake Tattoo στο Χαλάνδρι
    • Finest Cuts στο Περιστέρι
    • viva.gr είτε μέσω site είτε με τους εξης τρόπους: τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, wind, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο του Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).

    Για τον λόγο αυτό ανακοινώνουμε επαναληπτική παρουσίαση στον ίδιο χώρο ακριβώς μια εβδομάδα μετά, στις 2 Μαρτίου 2019. Εισιτήρια για την δεύτερη παρουσίαση θα υπάρχουν διαθέσιμα από την Τετάρτη 15 Ιανουάριου στα ίδια σημεία προπώλησης. Ευχαριστούμε για την στήριξη.

    Gagarin 205
    Λιοσίων 205, Αθήνα
    104 45
    Τηλ.: 211 4112500

    ]]>
    6261 0 0 0
    <![CDATA[ΣΙΩΠΗ - Η ΑΝΑΠΝΟΗ ΤΟΥ ΝΟΥ || ΕΚΘΕΣΗ ΥΠΟΒΡΥΧΙΑΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΗΝ "ΣΧΕΔΙΑ" || RENEE REVAH]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b9%cf%89%cf%80%ce%b7-%ce%b7-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%80%ce%bd%ce%bf%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%b5%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b2%cf%81%cf%85/ Mon, 21 Jan 2019 13:16:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6265

    ΣΙΩΠΗ

    Η ΑΝΑΠΝΟΗ ΤΟΥ ΝΟΥ

    Έκθεση Υποβρύχιας Φωτογραφίας
    της Renée Revah
    σε συνεργασία με το περιοδικό δρόμου «ΣΧΕΔΙΑ»

    Επιµέλεια: Alex Papaioannou

    Η Ρενέ Ρεβάχ από µικρή εξοικειώθηκε µε τις καταδύσεις και το βυθό, κάτι που σε πολλούς από εµάς φαίνεται µακρινό και ίσως µας φοβίζει µερικές φορές. Μας φοβίζει οτιδήποτε δεν είναι ορατό κάτω από τη επιφάνεια του νερού.

    Ένα βράδυ είδε έναν από τους ανθρώπους της Σχεδίας, να στέκεται και να πουλάει το περιοδικό. Τον πλησίασε και του µίλησε και στο άκουσµα της φράσης: «Προσπαθώ να βγω στην επιφάνεια», πήρε την απόφαση να γίνει αυτή η έκθεση. Όλα τα φωτογραφικά καρέ κάτω από την επιφάνεια του νερού, πήραν µια άλλη διάσταση για τους συνανθρώπους µας που βρίσκονται στην αφάνεια, πολλές φορές χωρίς στέγη και φαγητό. Σκέφθηκε πως και εµείς έχουµε χαθεί, έχουµε µεταµορφωθεί, δε βλέπουμε, ότι και ένας κοντινός µας άνθρωπος, είναι κάτω από την επιφάνεια και βυθίζεται, δε µπορεί ν' ανασάνει.

    Η Ρενέ γνωρίζει πως κάτω από την επιφάνεια δεν υπάρχουν µικροί και µεγάλοι. Συμβαίνουν τόσα πολλά εκεί, που είναι δύσκολο να τα κατανοήσουμε. Εξάλλου, τις πιο πολλές φορές µόνοι µας και χωρίς κανένας άλλος να το ξέρει, προσπαθούμε, να βρούµε απαντήσεις µέσα στο δικό µας βυθό, µέσα σε µια απέραντη Σιωπή.

    Άλεξ Παπαϊωάννου

    Την έκθεση θα συνοδεύουν κείµενα µε µαρτυρίες των πωλητών της «ΣΧΕΔΙΑΣ», ενώ όλα τα έσοδα θα διατεθούν στο περιοδικό δρόµου «ΣΧΕΔΙΑ».

    BOOZE COOPERATIVA
    :BaseGALLERY &
    :OVERVIEW-Ikon

    Εγκαίνια
    02 Φεβρουαρίου 2019

    ΩΡΑ_19:30


    Διάρκεια 02 - 17 Φεβρουαρίου 2019

    Ώρες λειτουργίας
    11:00 - 21:00 (Καθηµερινά)

    Είσοδος ελεύθερη

    Booze
    Κολωκοτρώνη 57, Αθήνα

    website: http://reneerevah.com 
    instagram: reneerevah
    facebook: reneerevahphotography

    ]]>
    6265 0 0 0
    <![CDATA[“Η Φωνή του Δράκου” του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη στο Θέατρο “Φούρνος”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%cf%81%ce%ac%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%ad%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1/ Mon, 21 Jan 2019 13:19:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6268

    “Η Φωνή του Δράκου”

    του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη

    Από 1 Φεβρουαρίου έως 5 Απριλίου 2019

    Κάθε Παρασκευή στις 21:30

    Μία οικογενειακή ιστορία, ένας αριθμός και η γέννηση ενός παιδιού πυροδοτούν ένα σκάνδαλο και εξεγείρουν τους κατοίκους μιας μικρής κοινότητας. Η οικογένεια στοχοποιείται και οδηγείται σταδιακά σε απομόνωση και αποκλεισμό από την κοινωνική ζωή. Τα μέλη της θα επινοήσουν το ξεχωριστό τους καταφύγιο για να προφυλαχτούν από τις φήμες, τις διαδόσεις, τις φωνές. Κάπου εκεί θα αναζητήσει την πραγματική του ταυτότητα και αρματωσιά ο έφηβος πια Κώτσος. Στις παρυφές της κοινότητας, στην περιοχή του θρύλου, στην σκιά του Δράκου.

    Η παράσταση αξιοποιεί για πρώτη φορά στην σκηνή το αριστούργημα του Παπαδιαμάντη, ορμώμενη από την σύγχρονη πραγματικότητα του ψηφιακού κόσμου των πολλαπλών οπτικών γωνιών, του κοινωνικού αυτοματισμού και των εύθραυστων ταυτοτήτων. Επιχειρεί να ενορχηστρώσει και να αντιπαραβάλλει σαν πολυφωνικό τραγούδι τις φωνές και τις στάσεις της κοινότητας, να ανιχνεύσει ετεροτοπίες της δικής μας κοινωνίας και να αφουγκραστεί τη φωνή του σύγχρονου δράκου, που πάντα βρίσκει τη ρωγμή για να ακουστεί. Και η ρωγμή αυτή λέγεται σιωπή.

    Συντελεστές:

    Σκηνοθεσία / Δραματουργία: Τάσος Καρακύκλας

    Σκηνογραφία / Ενδυματολογία: Κάκια Χατζηγιαννίδη

    Κατασκευή σκηνικού: Δημήτρης Νίκας

    Σχεδιασμός φωτισμού: Πάνος Κουκουρουβλής

    Φωτογραφίες / Αφίσα : Αλίνα Κέκη

    Trailer: Χρήστος Θλιβέρης, Ζαφείρης Επαμεινώνδας, Μαρία Αθανασοπούλου

    Οργάνωση παραγωγής / Βοηθός σκηνοθέτις: Μαρίνα Κακουλλή

    Επί σκηνής: Κατερίνα Καλοχριστιανάκη, Κωσταντής Ντίσιος

    Πρεμιέρα 1η Φεβρουαρίου

    και κάθε Παρασκευή στις 21: 30

    Θέατρο “Φούρνος”

    Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων.

    Για πληροφορίες και κρατήσεις: 210-6460748

    και στο viva.gr

    Τιμές εισιτηρίων:
    Ολόκληρο: 12€
    Φοιτητικό: 10€
    Ατέλειες-Ανεργίας: 5€

    ]]>
    6268 0 0 0
    <![CDATA[«Το Φινιστρίνι» του Βασίλη Ρίσβα με τον Αντίνοο Αλμπάνη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b9%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7-%cf%81%ce%af%cf%83%ce%b2%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf/ Mon, 21 Jan 2019 13:25:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6272

    Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει

    «Το Φινιστρίνι»

    του  Βασίλη Ρίσβα

    με τον Αντίνοο Αλμπάνη

    σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη

    ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ

    ΥΠΟΘΕΣΗ ΕΡΓΟΥ

    Το «ΦΙΝΙΣΤΡΙΝΙ» είναι μια καταγραφή των νευρώσεων και της αυτοαπομόνωσης του σύγχρονου ανθρώπου. Είναι το παράθυρο που κλείνουμε και σφραγίζουμε για να μην βλέπουμε και να μην ακούμε τι γίνεται έξω απ’ το «κελί» μας, γιατί αδυνατούμε να διαχειριστούμε τους φόβους, τις ανασφάλειες, την κατάθλιψη και την ανικανότητά μας να επικοινωνήσουμε με τους άλλους.

    Έτσι διαλέγουμε να αποσυρθούμε στο μικρό προσωπικό μας σύμπαν και να κατηγορούμε για την ανεπάρκεια μας οποιονδήποτε και οτιδήποτε άλλο εκτός απ’ τον πραγματικό υπεύθυνο, τον εαυτό μας.

    Κι όταν επιτέλους έρχεται εκείνη η ευλογημένη στιγμή που αποφασίζουμε να ενεργοποιηθούμε, να ανοίξουμε το παράθυρο και να πάρουμε την κατάσταση στα χέρια μας, συνειδητοποιούμε με πανικό ότι τίποτα εκεί έξω δεν είναι πια το ίδιο. Ο ήρωας του έργου εν τέλει κραυγάζει για βοήθεια. Το θέμα είναι, υπάρχει κάποιος να τον ακούσει; Κι αν τον ακούσει, θα βοηθήσει ή θα διπλοσφραγίσει και το δικό του παράθυρο;

    Με χιούμορ, ενδοσκοπική διάθεση, αυτοσαρκασμό και απλότητα, ο ήρωας κάνει μια βουτιά απελευθέρωσης από το παρελθόν, προσπαθώντας να φτάσει και να ξεπεράσει το μέλλον.

    Συντελεστές Παράστασης:

    Κείμενο : Βασίλης Ρίσβας

    Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

    Σκηνικά κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

    Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

    Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

    Βοηθoί Σκηνοθέτη: Χάρης Χιώτης, Ζαχαρένια Φραγκιαδάκη

    Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

    Παίζουν: Αντίνοος Αλμπάνης

    Πρεμιέρα: Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου 2019 

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

    Κάτω σκηνή

    Τιμές εισιτηρίων:

    Κανονικό :13€

    Φοιτητικό/Ανέργων/ ΑμέΑ /Άνω των 65 : 10 €

    Ατέλεια : 5€

    Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13

    www.amtheater.gr

    Κρατήσεις : 210 523 2097

    Προπώληση: Ticket365

    Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

    Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

    ]]>
    6272 0 0 0
    <![CDATA[Le BoumBang στο κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ef%bb%bfle-boumbang-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd%ef%bb%bf/ Mon, 21 Jan 2019 13:34:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6275

    Le BoumBang

    Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου & Πέμπτη 7 Φεβρουαρίου 2019 | 21:00 | 6

    Μια performance της κολεκτίβας YPERanalysis, επηρεασμένη από τον πρώτο στίχο του Comme un Boomerang του Serge Gainsbourg: “je sens des boums et des bangs”.

    Αν καθίσεις και σκεφτείς τις στιγμές που δεν μίλησες.

    Αν καθίσεις και σκεφτείς τις στιγμές που δεν πρόλαβες.

    Αν καθίσεις και σκεφτείς τις στιγμές που

    //Αν προσπαθήσουμε να εξηγήσουμε, μάλλον δε θα καταφέρουμε να αρθρώσουμε πιο σωστή φράση, από αυτή που θα πει η μουσική που θα ακούγεται στο βάθος. //

    “Όταν συγκεντρώνεις

    όλες τις γαλλικές αναφορές σου,

    τους

    δίνεις

    θηλυκό άρθρο,

    τις

    ντύνεις

    με μουσική της τωρινής χιλιετίας και

    τις

    αφήνεις

    να αναπνεύσουν ανενόχλητες”.

    Συντελεστές:

    επί σκηνής / σκηνοθεσία: Μαριέλλα Παναγιώτου

    επί σκηνής / επιμέλεια κίνησης: Νεφέλη Θεοδότου

    ηχητική επιμέλεια: Σήλια Τσιούφη, Νίκος Τριανταφύλλου

    εικαστική επιμέλεια / αφίσα: Τζωρτζίνα Χολέβα

    φωτογραφικό υλικό: Ευτυχία Βλάχου

    Ευχαριστούμε την Sonic Playground, το Monastiraki Dojo, τον Πάνο Δημητρόπουλο και όσους γίνονται αφορμές για να λέμε πράγματα προς τα έξω.

    Με μουσική των La Femme, Gidge, Urbs, L'Impératrice, Serge Gainsbourg, Nino Ferrer, Jacques Brel, Corine, Alligator και με κείμενα των Boris Vian, Albert Camus, Simon De Beauvoir, Louis Aragon, Honoré  de Balzac, Guillaume Apollinaire, Roland Barthes.

    __________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://polychorosket.gr
    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

    https://www.syndeac.org/
    ]]>
    6275 0 0 0 Home]]> Tweets by TVControlCenter]]> Page d’accueil]]>
    <![CDATA[Vive Le Punk Rock at an club!]]> https://www.puzzlemag.gr/vive-le-punk-rock-at-an-club/ Mon, 21 Jan 2019 13:48:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6278

    Vive Le Punk Rock - Festival In Athens

    the 6th edition is happening on February 15th & 16th 2019

    H 77- 82 team επιστρέφει για 6η συνεχόμενη χρονιά με τοVive le Punk Rock festival σε ένα διήμερο κόλαση! To punk rock φεστιβάλ των Βαλκανίων και όχι μόνο, που έγινε θεσμός προσελκύει ολοένα και περισσότερο κόσμο από την όλη την Ευρώπη αλλά και τις ΗΠΑ, με punk rock μουσικάρες και φυσικά άφθονη μπύρα!
    Μετά τις αξέχαστες παρουσίες των Exploited στο Vive le Punk Rock 2017  & των GBH, Subhumans & Partisans το 2018 σειρά για φέτος έχουν οι βετεράνοι του αγγλικού punk Peter & the Test Tube babies (1978) και οι τρομεροί Baboon Show που θα είναι οι headliners για την πρώτη και για την δεύτερη μέρα του φεστιβάλ αντίστοιχα.
    Μαζί τους για πρώτη φορά στην Ελλάδα oι Λονδρέζοι anarcho punk πρωτεργάτεςConflict (1981) και οι Άγγλοι Mau Maus (1979) που επιστρέφουν μετά απο 34 ολόκληρα χρόνια.

    Day 1
    H πρώτη μέρα του φεστιβάλ έρχεται να μας τινάξει τα μυαλά , καθώς Peter & Test Tube Babies , Conflict και Disturbance θα μοιραστούν την σκηνή του Tres και θα βάλουν φωτιά!


    Οι μοναδικοί PETER & TTB δεν έχουν αφήσει τίποτα όρθιο στο διάβα τους τα τελευταία χρόνια με παρουσίες σ’όλα τα αξιόλογα φεστιβάλ & με περιοδίες ανά τακτά χρόνικα διαστήματα στην Ευρώπη! Προσγειώνονται σε δαιμονιώδη φόρμα λοιπόν στο stage του Tres για να ένα μοναδικό show αλλά και καλύτερο-ανανεώμενο από το αυτό του 2008 όπου ήταν sold out! Μετρώντας 23 κυκλοφορίες τα τελευταία 40 χρόνια όπου κάνεις μπορεί να  διακρίνει ρυθμούς punk rock ‘77 αλλά και Oi! , Rock n roll μέχρι post punk-new wave. "Banned from the Pubs", "Spirit of Keith moon" , "Jinx" , "Run Like Hell" ,  "Blown out Again" , και όποιος αντέξει!


    Μαζί τους την πρώτη μέρα του φεστιβάλ οι θρύλοι του anarchopunk CONFLICT! O Colin Jerwood και η παρέα του , έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στα πλαίσια του Vive le Punk Rock 2019 για μια και μονάδικη εμφάνιση. Από το 1981 που δημιουργήθηκαν , οι CONFICT με πολιτικό τους στίχο καθώς με το ακτιβιστική τους δράση που έχουν ως μπάντα, (εμπράκτη συμμέτοχη στο ALF, Anarchist Movement και αμέτρητες συναυλίες οικονομικής ενίσχυσης ) έχουν επηρεάσει πληθώρα συγκροτημάτων στο σκληρό ήχο. Υπομονή μέχρι τις 15/2 για να τραγουδήσουμε  το "The serenade is dead", "Carlo Guiliani " , "The Ungovernable Force" κ.α αγαπήμενα τραγούδια - ύμνους!


    Οι φοβεροί DISTURBANCE  έρχονται από το Ρότερνταμ της Ολλανδίας για να μας ταρακουνήσουν με την street punk μουσική τους και τα επίκαιρα κοινωνικό/πολιτικά τους μηνύματα. Τελευταία εμφάνιση τους στην Έλλαδα ήταν το Μάρτιο του 2008 στη Θεσσαλονίκη στην Street Attack. Με νέο δίσκο (Tox-Populi) στις απόσκευες τους από την Punk ’n’ Loud Records έρχονται να μην μας αφήσουν να πάρουμε ανάσα! Ανυπομονούμε!

    Οι Γερμανοί MISSBRAUCH, 6μελής μπάντα από το Μόναχο με 27 πλέον χρόνια ιστορία επίσκεπτονται για πρώτη φόρα την Ελλάδα. Δηλώνουν ετοίμοι να μας χαρίσουν ένα τίμιο punk rock show με επιπλέον στοιχεία ska όπως με την συνοδεία σαξόφωνου παρακαλώ.

    THE VΑGABONDS 77 επίστρεφουν στο Vive Le Punk Rock μέτα την εμφάνιση τους το 2017 μαζι με Angelic Upstarts & Funeral Dress & δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις! Street punk χαμός και Oi! Punk μελωδίες. 'Oπως κάθε φορά τα Live τους είναι εκρηκτικά ιδίως στο Αθηναϊκο τους κοινό! 
    Το line up της πρώτης μέρας ολοκληρώνεται με τους INJUSTICE X SQUAD από την Αθήνα με χάρντκορ ήχο και με δυναμική-τσαμπουκαλεμένη, όπως συνηθίζουν, Live εμφάνιση. 


    DAY 2
    Headliners για την δεύτερη μέρα του φεστιβάλ που θα λάβει μέρος στο υπόγειο του An Club οι εκρηκτικοί THE BABOON SHOW από Σουηδία , η καλύτερη punk rock μπάντα LIVE με γυναικεία φωνήτικα αυτήν τη στιγμή αδιαμφησβήτητα.

    Η τετραμελής μπάντα με σαφείς επιρροές από X-Ray Spex, Blondie, Hellacopters , Ramones, Buzzcocks, AC/DC, Turbonegro & Toy Dolls όπως οι ίδιοι παραδέχονται. Το ἀλμπουμ ‘’The World is bigger than yours’’ ήταν αύτο που τους απογείωσε ως μπάντα, δημιουργώντας ένα μεγάλο κύμα θαυμαστών, κυρίως στην Ευρώπη, σε χώρες όπως η Γερμανία, η Ισπανία και φυσικά η Ελλάδα! Απαριθμούν εκαντοντάδες συναυλίες, σε καταλήψεις , σε κλαμπς και φεστiβάλ από το 2005 έως σήμερα και έχοντας στο ενεργητικό τους 18 ήδη κυκλοφορίες ."You got a problem without knowing it" , "Tonight" , "Punk Rock Harbour" , "Me, Myself & I" και μια Cecilia (φώνη) να ίπταται. Είστε πραγματικά έτοιμοι για αυτό το show?

    Oι βετέρανοι Mau Maus , επιστρέφουν δυναμικότατα μετά απο 34 χρόνια και έρχονται να μας χορέψουν στους UK ‘82 ρυθμούς τους & εμείς με τη σειρά μας να ακούσουμε επιτέλους "Society’s Rejects" , "Facts of War" κ.α ! Μετά την επανάσυνδεση τους είναι το πρώτο Σαββατοκύριακο που θα ανέβουν σε stage εκτός Αγγλίας , έχοντας όμως ήδη κλέψει τις εντύπωσεις σε εγχώρια live & στο Rebellion Festival.

    Οι SEPTIC PSYCHOS (1979) , Η 4η βρετανική μπάντα στο Vive Le Punk Rock 2019 με κοινά μέλη των Riot Squad & Mau Maus έρχονται να μας διδάξουν το πνεύμα  του ‘’Punk Rock Family’’ που τους χαρακτηρίζει. Με ξεκάθαρες επιρροές απ’το δεύτερο κύμα του αγγλικού πάνκ και  Street Punk / Oi! ακούσματα μπορεί πραγματικά κάνεις να απολαύσει τη συγκεκριμένη μπάντα δίχως να πάρει τα μάτια του από τη σκήνη.

    Οι τρομεροί SYSTEMIK VIOLENCE έρχονται με φόρα από τη Λισσαβώνα της Πορτογαλίας για ένα τρέλο raw hardcore punk metal show με d-beat στοιχεία για πολυ κοπάνημα πραγματικά. Έχοντας πάντα κοινωνικό-πολιτικό στίχο & με τον τραγούδιστη να βγαίνει με full face μάσκα  ξέρουν πολύ κάλα πως πρέπει να πορώσουν όποιον έρθει στο An Club  στις 16.02.19.

    Oι JUNKHEART για πρώτη φόρα στο Vive Le Punk Rock Festival! Tα εκρηκτικά shows τους και ο χαμός που δημιουργούν με το κοινό τους να είναι μοναδικό σε κάθε εμφάνιση τους. Την 2η μέρα του φεστιβάλ συμπληρώνουν οι Αθηναϊοι ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ με punk rock ύφος πάντα και ένα στοιχείο άγριας δύσης άλα desert punk .  Μην τους χάσετε !


    'Ένα μοναδικό συναυλιακό διήμερο με πολλή μπύρα  για όλους τους λάτρεις του Πανκ , που κανεἰς δεν πρέπει να χάσει!


    P.S. : Hangover BBQ στο Κρητικό Καφενείο Αντέστε (Κωλλέτη 11, Εξάρχεια ) την Κυριακη 17.02.19 από τις 13:00 !


    Cheers

    77-82 Punk Rock Team

    Τιμές εισιτηρίων :

    Limited Early bird Weekend Tickets = 32€

    Presale Weekend Tickets = 34€

    Weekend Tickets on spot = 38€

    15.02.19 Προπώληση = 20€ / Πόρτες = 23€  στο Tres

    16.02.19 Προπώληση = 15€ / Πόρτες = 18€ στο An Club

    Ώρα έναρξης: 19:00

    Tres Ζωοδ. Πηγής 3 & An Club Σολωμού 13-15 στα Εξάρχεια.

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ :vivelepunkrockfest@gmail.com www.facebook.com/vivelepunkrock & www.instagram.com/vivelepunkrockfest

    event: https://www.facebook.com/events/322975428463505/

    bands : http://www.testtubebabies.co.uk/

    https://www.facebook.com/CONFLICTPunk/

    https://disturbancepunk.bandcamp.com/

    https://missbrauch-punk.jimdo.com

    https://www.facebook.com/thebaboonshow/
    https://www.facebook.com/MauMaus2018/
    https://www.facebook.com/SepticPsychos/

    https://systemikviolence.bandcamp.com/

    https://junkheart.bandcamp.com/

    https://thevagabonds77.bandcamp.com/

    https://krotalias.bandcamp.com/

    https://www.facebook.com/InjusticeX/

    Σημεία προπώλησης :

    Uncle Chroni's tattoo and body piercing , Φανερωμένης 7, Χολαργός 155 61, Τηλ. 211 400 7736

    Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια 106 81, Τηλ. 210 384 1550

    Syd Records Πρωτογενούς 13, Ψυρρή 105 54, Τηλ. 210 321 8374

    Lab Records Βεΐκου 73, Αθήνα 117 41 Τηλ. 210 38 25805

    Κρητικό καφενείο Αντέστε Κωλλέτη, 11 106 81, Εξάρχεια 

    ]]>
    6278 0 0 0
    <![CDATA[Νέος δίσκος : Odyssey από την DUSK]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%82-odyssey-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-dusk/ Tue, 22 Jan 2019 12:21:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6284

    Το " Odyssey " είναι ένας θεματικός δίσκος. Πραγματεύεται το ταξίδι της ανθρώπινης ζωής.

    Απο την παιδική Αθωότητα,
    στο συμπαντικό ταξίδι τουΈρωτα,
    στον δραματικό Αποχωρισμό, στον θρήνο της Απώλειας,
    στην προσευχή της Κάθαρσης,
    στη συνειδητοποίηση τουΧρόνου,
    στην λυτρωτική Έξοδο
    του θανάτου,και τέλος,
    στην αειφόρο Γένεση,
    «αφηγείται» 8 στάδια τα οποία ξεχώρισαν για την DUSK  αυτή τη χρονική περίοδο .

    Το “Odyssey”, αποτελεί την πρώτη παραγωγή της ιδίας & εμπεριέχει κινηματογραφικά, απαγγελτικά και  φωνητικά  στοιχεία στα Αγγλικά αλλά και στα Ελληνικά.
    Η αγάπη της για τη συγγραφή ορχηστρικής και soundtrack μουσικής , η κατά το ήμισυ Ελληνική και κατά το ήμισυ Βρετανική καταγωγή της, καθώς και ο ατέρμονος προβληματισμός της πάνω σε ζητήματα της ανθρώπινης ύπαρξης, την οδήγησε στη σύνθεση αυτού του δίσκου ο οποίος ολοκληρώθηκε και κυκλοφόρησε ψηφιακά στις      19 Ιανουαρίου του 2019.  

     H DUSK (κατά κόσμον Αυγή Πλατανίδη) είναι τραγουδοποιός με έδρα την Αθήνα.
    To 2012, κυκλοφόρησε το πρώτο της single "What are the Chances?" το οποίο έτυχε της θερμής υποδοχής του κοινού και προλόγισε τον ερχομό του πρώτου της album "The Debut of Crossing the Lines" το 2014. Την κυκλοφορία, ακολούθησαν εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και φεστιβάλ εντός και εκτός Αθηνών.
    Το single της "Dolphin", κυκλοφόρησε το 2015 κάνοντας μία αφιέρωση πίστης στο βαθύ μπλε του καλοκαιριού, ενώ τον ίδιο χρόνο κυκλοφόρησε το remix στο "Snake Behind my Back" από τον Snk και το "Slipping Beauty" το οποίο έγραψε μαζί με τον Greggy K.
    Το 2017 η DUSK ξεκίνησε ένα καινούργιο «ταξίδι» και άρχισε να ηχογραφεί το δεύτερο της δίσκο, “Odyssey”.  Τα singles “ Yenesis “ και  “ Chronos “ κυκλοφόρησαν την ίδια χρονιά ενώ ο δίσκος κυκλοφόρησε ψηφιακά στις 19 Ιανουαρίου του 2019.

    https://www.youtube.com/channel/UCne1jfH0ZFlTD20KboMUT5Q?view_as=subscriber&pbjreload=10

    https://www.facebook.com/DuskAvgi/

    https://www.instagram.com/dusk_avgi/

    ]]>
    6284 0 0 0
    <![CDATA[Παύλος Συνοδινός Live]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%bf%ce%b4%ce%b9%ce%bd%cf%8c%cf%82-live/ Tue, 22 Jan 2019 12:33:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6299

    Παύλος Συνοδινός Live

    #StatusUpdate2019

    Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου 2019 | 21:30 | 6

    Συνδέοντας ηλεκτρικές κιθάρες, ψηφιακή ποίηση και ασύρματα δίκτυα σε μια νουάρ μυσταγωγική ατμόσφαιρα, η τελευταία δουλειά του Παύλου Συνοδινού Status Update 2019 ζωντανεύει στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων. Μια από τις πιο ιδιαίτερες φωνές που τραγουδάει στη γλώσσα που μιλάει και μια ηλεκτρική κιθάρα που συγκινεί, σε μια ξεχωριστή βραδιά. Μαζί με την μπάντα του, ο Παύλος Συνοδινός δίνει ένα live γεμάτο ηλεκτρισμό και συναίσθημα. Από post-rock και ρυθμικό punk σε χαμηλότονες μπαλάντες πολιτικής, έρωτα και μετανάστευσης, με τις σελίδες του λευκώματος του δίσκου να προβάλλονται στους τοίχους του ΚΕΤ.

    Μπάσο: Άκης Παπαβασιλείου

    Τύμπανα: Alex Randan

    Παύλος Συνοδινός

    Κολωνός - Αθήνα - Ελλάδα. Πειραματικό Μουσικό Γυμνάσιο-Λύκειο Παλλήνης. Πτυχίο Αντίστιξης και Φούγκας. Τελειόφοιτος ηχοληψίας της S.A.E και της σχολής Κοινωνικής Θεολογίας Αθηνών. Κιθαρίστας, συνθέτης, στιχουργός, ενορχηστρωτής, παραγωγός. Ιδρυτικό και ηγετικό μέλος πολυάριθμων μουσικών σχημάτων. Κιθαρίστας στα σχήματα του Α. Ρίζου αλλά και της Ν. Μποφίλιου σε live εμφανίσεις και σε ηχογραφήσεις (2009-2010). Βασικός κιθαρίστας στο σχήμα του Γ. Χαρούλη σε πολυάριθμες περιοδείες και συμμετοχή στο δίσκο ‘Μαγγανείες’ σε μουσική και στίχους του Θ. Παπακωσταντίνου, αλλά και στο ‘Χίλια καλώς εσμίξαμε’ live από τον Λυκαβηττό (2010-2015). Δύο προσωπικά album με συμμετοχές της Ν. Μποφίλιου και του Γ. Χαρούλη. ‘Μικρες Ελπίδες’ (Lyra 2010) και ‘Greeklish Babylon’ σε συμπαραγωγή του Γ. Παξεβάνη (AntArt Productions 2012). Δημιουργία του γκρουπ Greeklish Babylon με κυκλοφορία digital single (AntArt Productions 2013) και live εμφανίσεις στο RockWave Festival (2014). Σύμπραξη Greeklish Babylon - Σούλη Λιακού - Νίκου Ζιώγαλα με δισκογραφικό τίτλο ‘Ευτυχομανία’ (14music 2016) σε μια αποκλειστικά δική του παραγωγή. To Status Update 2019 είναι η τρίτη προσωπική δισκογραφική δουλειά του Παύλου Συνοδινού. Έντεκα κομμάτια συνοδευόμενα από ένα αναλογικό βιβλίο ψηφιακής ποίησης και εικόνας από τα social media. Κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2018 από τις Εκδόσεις ΚΨΜ.

    www.pavlossynodinos.com

    Διοργάνωση – παραγωγή: 440Hz Γέφυρα πολιτισμού

    __________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://polychorosket.gr
    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

    https://www.syndeac.org/
    ]]>
    6299 0 0 0 Home]]> Page d’accueil]]>
    <![CDATA["Beggars & The Thriller στην απόλυτη rock'n'roll βραδιά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/beggars-the-thriller-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%cf%80%cf%8c%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%b7-rocknroll-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Tue, 22 Jan 2019 12:53:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6310

    Beggars VS The Thriller ζωντανά στην Αθήνα

    Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)

    Παρασκευή 29 Μαρτίου 2019

    Πόρτες: 21:00

    Event page: www.facebook.com/events/2220372677984365

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • Προπώληση:  8€

    • Ταμείο: 10€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/beggars-and-the-thriller-live

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

    Με τέσσερεις πλήρεις δίσκους, συμμετοχές σε compilations, αναρίθμητες συναυλίες σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελλάδος και έχοντας στις αποσκευές τους το νέο album "The Day I Lost My Head" που κυκλοφόρησε νωρίτερα μέσα στη χρονιά μέσω της Rock of Angels Records, η Αθηναϊκή heavy μηχανή των Beggars επιστρέφει στη σκηνή του Temple για ένα ιδρωμένο λάηβ, γεμάτο βρωμιά ηλεκτρισμό, ανεξάντλητη ενέργεια και ασυμμάζευτα rock'n'roll vibes! Ελάτε να ζήσετε την απόλυτη rock βραδιά με έναν από τους αξιότερους εκπροσώπους τους είδους!

    Μαζί τους το psycho-rockabilly σχήμα των The Thriller που παραμένει ένας από τους γνησιότερους και αυθεντικότερους θιασώτες του εν λόγω μουσικού είδους στην Ελλάδα. Αντλώντας την επιρροή τους από την rock’n’roll κληρονομία περασμένων δεκαετιών, κι έχοντας πλέον πραγματοποιήσει αναρρίθμητες συναυλίες, οι The Thriller υπόσχονται άλλη μία ζωντανή εμφάνιση που θα σας κάνει να δυσκολευτείτε να κρατήσετε τα πόδια σας ακίνητα στο πάτωμα!

    LINKS:

    • Beggars: www.facebook.com/beggarsofficial

    • Thriller: www.facebook.com/The-Thriller-band-229662467072419

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπου)

    ]]>
    6310 0 0 0
    <![CDATA[my Morocco]]> https://www.puzzlemag.gr/my-morocco/ Tue, 22 Jan 2019 12:58:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6314


    Φωτογραφική Ομάδα Διαδρομές

    my Morocco

    Έναρξη έκθεσης: Σάββατο 26 Ιανουαρίου, 20:00

    Blank Wall Gallery

    Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη

    [p]+30.211.4052.138

    [m]

    +30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com

    Διάρκεια έκθεσης: Από26 Ιανουαρίου έως 2 Φεβρουαρίου 2019

    Η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει στο χώρο της τη φωτογραφική ομάδα «Διαδορμές» στην έκθεση με τίτλοmy Morocco.

    Η δουλειά αυτή είναι το αποτέλεσμα ενός οδοιπορικού που έκαναν οι φωτογράφοι της ομάδας το Μάιο του 2018. Οι 33 καλλιτέχνες που συμμετείχαν σε αυτό το ταξίδι, κατάφεραν να παρουσιάσουν  μία εικόνα της χώρας που ξεφεύγει από τα τετριμμένα και δεν περιορίζεται στα αξιοθέατα και τα τουριστικά μέρη. Ο κάθε φωτογράφος ακολούθησε το δικό του δρόμο και έφτιαξε τη δική του εικόνα για τη χώρα, που θα μας παρουσιάσει σε αυτή την έκθεση. Τα αισθήματα και οι διαθέσεις των ανθρώπων απεικονίζονται ξεκάθαρα μέσα από τις φωτογραφίες που θα εκτεθούν σε αυτή την ομαδική δουλειά που θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε στη Blank Wall Gallery από τις 26 Ιανουαρίου και μέχρι τις 2 Φεβρουαρίου.

    Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν (κατά αλφαβητική σειρά):

    Αγγελική Αναστασάκη

    Αναστασία Καλλίκη

    Άννα Πατέρα

    Αντρέας Τσακανίκας

    Αντώνης Σφικτός

    Άρτεμις Κοχειλά

    Βάγια Βασιλοπουλου

    Βασιλική Κοντογιώργη

    Γιώργος Ασσημακόπουλος

    Γιώτα Κουλιανου

    Δήμητρα Θεοδωρίδου

    Ελένη Μαγγίνα

    Ελένη Σούραλη

    Ελένη Τημενίδου

    Καλλιόπη Ταυρίδου

    Κωνσταντίνα Κυριακού

    Κωστούλα Παπανικολάου

    Μαρία Κουτσογέρρα

    Μαρία Σταμούλη

    Μαρία Τάσση

    Μαρία Τσάμαλη

    Μαριλία Καργιότη

    Μαρίτα Κουλούρια

    Ματίνα Λαδά

    Μιχάλης Νικολαΐδης

    Νεφέλη Κάουτσκη

    Παναγιώτης Πανοτόπουλος

    Παύλος Ιορδανίδης

    Σταυρούλα Μανωλάκου

    Στέλιος Χαραλαμπάκης

    Στελλίνα Μανιατοπούλου

    Τολης Χατζηγνατίου

    Φωτεινή Μαλτέζου

    Είσοδος Ελεύθερη

    Πληροφορίες:

    www.blankwallgallery.com

    info@blankwallgallery.com

    [p]+30.211.4052.138 

    [m]+30.694.3868.124

    Ωρες:

    Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη

    και Παρασκευή: 16:30 - 21:30

    Σάββατο: 20:00 – 23:00
    Κυριακή, Πέμπτη: Κλειστά

    ]]>
    6314 0 0 0
    <![CDATA[Η ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ ΞΑΝΑ ΣΤΟΝ ΣΤΑΥΡΟ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ - CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%be%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%b7-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf/ Wed, 23 Jan 2019 11:35:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6329

    Η ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ

    ΞΑΝΑ ΣΤΟΝ ΣΤΑΥΡΟ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ - CLUB

    Το άσπρο μαμά νοσταλγώ

    Δευτέρα 18 & 25 Φεβρουαρίου
    &
    4 Μαρτίου


     

    Μετά από τέσσερις πετυχημένες εμφανίσεις το φθινόπωρο, η Χριστίνα Μαξούρη ανανεώνει το ραντεβού μαζί μας τις Δευτέρες 18 & 25 Φεβρουαρίου και 4 Μαρτίου στον Σταυρό του Νότου Club.
    Με τραγούδια του πόθου και του έρωτα υπόσχεται για μία ακόμη φορά να μας παρασύρει σε ένα νοσταλγικό και συνάμα λυτρωτικό ταξίδι. 

    Το άσπρο μαμά νοσταλγώ, είναι το σημείο συνάντησης της Χριστίνας Μαξούρη με τους στίχους της Ελένης Φωτάκη και τη μουσική του Άγγελου Τριανταφύλλου.
    Είναι ο τίτλος του πρώτου προσωπικού της άλμπουμ που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο από την Μικρή Άρκτο και αποτέλεσε το σημείο εκκίνησης των μουσικών παραστάσεων στον Σταυρό του Νότου Club.
     
    Μετά τα «Δανεικά Παπούτσια» (Αθήνα, Λονδίνο, Παρίσι, Μιλάνο και περιοδεία στην Ελλάδα) και τα «20+1 Λαϊκά Μεταπολεμικά Τραγούδια με Μπαρόκ Σύνολο» (Φεστιβάλ Αθηνών / Άνοιγμα στην πόλη), η Χριστίνα Μαξούρη, επιλέγει τραγούδια των Χατζιδάκι,  Τσιτσάνη, Λοΐζου, Πλέσσα, Ανδριόπουλου, Καραΐνδρου, Σαββόπουλου, Κραουνάκη, Bregovic, Δεληβοριά, Μαραβέγια, Ara Dijian κ.ά. που έχουν συνοδεύσει τις ζωές όλων μας και μαζί με πέντε δεξιοτέχνες μουσικούς, συνθέτουν έναν κόσμο πότε εύθραυστο και πότε εκρηκτικό. 

    ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ
    Το άσπρο μαμά νοσταλγώ

    Δευτέρα 18 & 25 Φεβρουαρίου
    &
    4 Μαρτίου

    Εισιτήριο: 13€ με μπύρα ή κρασί
    Ώρα Έναρξης: 21.30

    Συμμετέχουν:
    Πιάνο, τρομπόνι : Βασίλης Παναγιωτόπουλος
    Βιολί : Μιχάλης Βρέττας
    Τσέλο : Σοφία Ευκλείδου
    Κοντραμπάσο : Δημήτρης Τίγκας / Λάμπος Παπανικολάου
    Τύμπανα : Αλέξης Σταυρόπουλος


    Ενορχηστρώσεις : Σταύρος Ρουμελιώτης

    Ενορχήστρωση - σύμβουλος ενορχηστρώσεων στα τραγούδια του άλμπουμ : Άγγελος Τριανταφύλλου
     

    Συντελεστές:
    Σκηνοθετική επιμέλεια : Γιάννης Καλαβριανός
    Ηχητικός σχεδιασμός : Γιάννης Παξεβάνης

    Φωτιστικός σχεδιασμός : Νίκος Βλασσόπουλος
    Συνεργάτης στην επιμέλεια προγράμματος : Όλγα Λασκαράτου
    Φωτογραφίες : Μαρίλη Ζάρκου
    Σχεδιασμός αφίσας : Πέτρος Παράσχης
    Χτένισμα : Θωμάς Γαλαζούλας
    Μακιγιάζ : Όλγα Faleichyk 
    Επικοινωνία - Μικρή Άρκτος: Μαρία Τσολάκη | mtsolaki@gmail.com
    Παραγωγή : Ηχόχρωμα | ihohroma@yahoo.gr

    ]]>
    6329 0 0 0
    <![CDATA["Οι Devil Made Me Do It παρουσιάζουν το 'Her Majesty's Pleasure' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-devil-made-me-do-it-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-her-majestys-pleasure-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83/ Wed, 23 Jan 2019 11:51:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6332

    Devil Made Me Do It ζωντανά στην Αθήνα

    “Her Majesty’s Please” παρουσίαση δίσκου

    Special guests: Deathcrop Valley + Beyond Perception

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Πέμπτη 7 Φεβρουαρίου

    Πόρτες: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/773981629632641

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    6€ (προπώληση)

    8€ (ταμείο)

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • Τηλεφωνικά στο 11876

    • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης

    Wind

    Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)

    Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)

    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/devil-made-me-do-it-live-at-temple

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

    Με αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους album "Her Majesty's Pleasure" μέσω της υπερδραστήριας Ikaros Records, οι alternative metallers Devil Made Me Do It ανεβαίνουν στην σκηνή του Temple, για να το παρουσιάσουν, συνοδεία κάποιων ακόμη ιδιαίτερων εκπλήξεων!

    Το γκρουβάτο rhythm section των Devil Made Me Do It, δημιουργεί την βάση πάνω στην οποία metal κιθάρες ζωγραφίζουν heavy riffs που έχουν τον πυρήνα των επιρροών τους στην δοξασμένη δεκαετία των 00's και σχήματα όπως οι Godsmack, Disturbed, Breaking Benjamin, ενώ διέπονται από την φρεσκάδα του πιο σύγχρονου alternative metal ήχου, όπως εξακολουθούν να μας τον προσφέρουν σχήματα όπως οι τεράστιοι Stone Sour. Οι ίδιοι, έχοντας στις τάξεις τους μέλη και πρώην μέλη σημαντικών σχημάτων της εγχώριας metal σκηνής (Furor, Unsin, Spitback κ.α.) αποτελούν ένα έμπειρο -σε επίπεδο μονάδων- συναυλιακό σχήμα, που μέχρι στιγμής παρουσιάζεται δεόντως ισοπεδωτικό σε όσες ζωντανές εμφανίσεις έχει πραγματοποιήσει, γεγονός που μπορούν να επιβεβαιώσουν όσοι έχουν παρακολουθήσει έστω και μία εξ' αυτών.

    Την Πέμπτη 7 Φεβρουαρίου, μην χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες ενός σχήματος που συμβαίνει τώρα, και πραγματοποιεί ήδη κάποια πολύ φιλόδοξα βήματα, σε μία διαρκώς ανθίζουσα εγχώρια metal σκηνή. Φυσικές κόπιες του "Her Majesty's Pleasure" όπως και πλούσια ποικιλία από merchandise, θα είναι διαθέσιμα στον χώρο της συναυλίας.

    Την συναυλία θα ανοίξουν δύο άκρως επίκαιρα heavy rock σχήματα, που έχουν προσφάτως και εκείνα κυκλοφορήσει νέες δισκογραφικές δουλειές. Οι Deathcrop Valley παρουσιάζουν μια διαρκώς αυξάνουσα δημοτικότητα, χάρη στην ιδιαίτερη ποιότητα του ομώνυμου ντεμπούτο full length album τους, ενώ οι Beyond Perception είναι οι “παλιές καραβάνες” της βραδιάς, που επέστρεψαν προσφάτως στην δισκογραφική δράση, με το γκρουβάτο και ιδιαίτερα πωρωτικό Vital Ground album.

    LINKS:

    • Devil Made Me Do It: www.devilmademedoit.com | www.facebook.com/tdmdi

    • Deathcrop Valley: www.facebook.com/Deathcropvalley

    • Beyond Perception: www.beyondperceptionofficial.com | www.facebook.com/beyondperceptionofficial

    • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub

    • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • Website: http://thetemple.gr

    • FB:www.facebook.com/templeliveclub

    • Τηλ.: +30 210 3468523

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

    ]]>
    6332 0 0 0
    <![CDATA["Οι Baildsa φέρνουν τους Βαλκανικούς ήχους τους στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-baildsa-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d%cf%82-%ce%ae%cf%87%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%84/ Wed, 23 Jan 2019 11:52:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6336

    Baildsa ζωντανά στην Αθήνα

    Special guest: Third Eye Bizarre

    Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Σάββατο 23 Μαρτίου

    Πόρτες: 21:00

    Πληροφορίες: www.facebook.com/events/952153194982441

     

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    • 8€ (προπώληση)
    • 10€ (ταμείο)

     

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/baildsa-live-at-temple

     

    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

     

    Οι BAiLDSA είναι ένα balkan punk n' roll συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη.

     

    Απο τη δημιουργία τους το 2008 διαμόρφωσαν έναν συγκεκριμένο και ιδιαίτερο ήχο, αναμειγνύωντας το balkan-gypsy ύφος με στοιχεία της ska, punk, reggae, rap, electro, μέχρι και indie, ψυχεδελικό ροκ και stoner. To 2011 ηχογραφήθηκε το πρώτο άλμπουμ United States of Balkans και με τη κυκλοφορία του, έλαβε εντυπωσιακές κριτικές που βοήθησαν στο να χτιστεί ένα διεθνές κοινό. Ωστόσο, το δυνατό σημείο του συγκροτήματος ήταν και είναι οι ζωντανές του εμφανίσεις. Τα εκρηκτικά shows των BAiLDSA, τους έχουν οδηγήσει σε πολυάριθμες συναυλίες σε Ελλάδα και Ευρώπη, και κοινές εμφανίσεις σε φεστιβάλ με καλλιτέχνες όπως οι Kultur Shock, οι New Model Army και ο Manu Chao.

     

    Απο την αρχή της πορείας τους, οι BAiLDSA τάχθηκαν ενεργά στο κίνημα της κοινωνικής αλλαγής, κατά του ρατσισμού και του φασισμού, μέσω των τραγουδιών τους και της γενικότερης στάσης τους. Το συγκρότημα, ως αγγελιοφόρος της ενότητας και της αλληλεγγύης, μεταφέρει αυτό το μήνυμα σε όποιο μέρος επισκέπτεται και παίζει.


    Το 2014 οι BAiLDSA κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ τους zVarNa, το οποίο αποτελείται από περισσότερο πολυποίκιλα στοιχεία, τα οποία χρωματίζουν τον balkan - ska ήχο με πιο θολά indie ηχοτοπία. Το “zVaRnA” κινείται προς έναν πιό ωμό, punk rock - alternative ήχο, διατηρώντας παράλληλα το ηχητικό στίγμα του συγκροτήματος. Έχοντας ηχογραφηθεί με έναν πιο παραδοσιακό, “παλιομοδίτικο” τρόπο και έχοντας μιξαριστεί εξ’ ολοκλήρου αναλογικά, αποτελείται από εννέα φρέσκα κομμάτια στα οποία αντικατοπτρίζεται ο συμπαγής ήχος του συγκροτήματος και αναδεικνύεται η ενέργεια του επί σκηνής.


    Το τρίτο άλμπουμ με τίτλο WarZone, το οποίο κυκλοφόρησε το 2018, επαναπαρουσιάζει το συγκρότημα στο κοινό του... Ένα νέο “ηχητικό τείχος” με ογκώδεις κιθάρες και ρυθμούς, στο οποίο συνδυάζονται οι βαλκανικές ρίζες του συγκροτήματος με επιρροές από την άκρως επιδραστική alternative και post punk σκηνή ανά τον κόσμο.

     

    Επιθετική αλλα συνάμα και ευγενής, η μουσική σύνθεση των BAiLDSA εξελίσσεται με μοναδικό τρόπο, δημιουργώντας το δικό της ηχοτοπίο.


    Ξεβολευτείτε και μπείτε στην εμπόλεμη ζώνη.

     

    LINKS:

     

    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

    • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr

     

    ]]>
    6336 0 0 0
    <![CDATA[Madrugada: Δεύτερη συναυλία στην Αθήνα και αλλαγή χώρου στη Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%bb%ce%bb/ Wed, 23 Jan 2019 12:16:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6340

    Madrugada

    Industrial Silence European Tour 2019

    Αναβάθμιση χώρου  στη Θεσσαλονίκη και μία ακόμη συναυλία στην Αθήνα!

    Τα εισιτήρια για τις πολυαναμενόμενες εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη της αγαπημένης μπάντας του ελληνικού κοινού,εξαντλήθηκαν σε χρόνο ρεκόρ.

    Η ιδιαίτερη σύνδεση των MADRUGADA με το ελληνικό κοινό δημιούργησε μια εντυπωσιακή και «ακόρεστη» ροή ζήτησης και έτσι ...όπως όλοι ευχηθήκαμε μετά την ανακοίνωση των δυο sold out,

    η συναυλία της Θεσσαλονίκης  ΜΕΤΑΦΕΡΕΤΑΙ από το Principal Club Theater σε μεγαλύτερο χώρο και συγκεκριμένα στο Helexpo Pavilion 5

    και στην Αθήνα ΠΡΟΣΤΙΘΕΤΑΙ και μια επιπλέον ημερομηνία συναυλίας, η Δευτέρα 8 Απριλίου

    Under Public Demand

    Θεσσαλονίκη
    Παρασκευή 5 Απριλίου

    ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣHelexpo Pavilion 5

    Αθήνα

    SOLD OUT: Κυριακή 7 Απριλίου

    EXTRA DATE
    Δευτέρα 8 Απριλίου 

    Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena

    Η προπώληση ξεκινά στις 23 Ιανουαρίου


    Υπάρχει μια μαγική κλωστή, ένας μίτος που συνδέει τη χώρα μας με τους Madrugada και τον Sivert, που μας οδηγεί στο λαβύρινθο της ψυχής και του νου, εκεί που τα συναισθήματα γίνονται κουβάρι..

    Από το 2000, που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό μέχρι σήμερα, αυτή η σχέση μόνο να μεγαλώνει ξέρει... τόσο που «δεν χωρά πουθενά».

    Με ιδιαίτερη χαρά και πολλή αγάπη ανακοινώνουμε σήμερα ότι η άνοιξη του 2019 θα φέρει τους Madrugada στη χώρα μας για 3 συναυλίες.

    Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήρια σας από το δίκτυο Viva και Public!

    H Προπώληση εισιτηρίων για τη Θεσσαλονίκη ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ

    H προπώληση για την EXTRA συναυλία στην Αθήνα ξεκινά την Τετάρτη 23 Ιανουαρίου


    Madrugada - Industrial Silence Tour 2019

    Τα πάντα είναι έτοιμα για μία από τις πιο πολυαναμενόμενες επανασυνδέσεις στην ιστορία του σύγχρονου ροκ, καθώς οι Madrugada ξαναενώνονται τον Φεβρουάριο του 2019 για μία ευρωπαϊκή περιοδεία. Οι συναυλίες σηματοδοτούν την 20ή επέτειο από την κυκλοφορία του θρυλικού, πρώτου άλμπουμ του συγκροτήματος, Industrial Silence. Στη σκηνή θα ανέβουν τρία από τα αρχικά τέσσερα μέλη της μπάντας: O Sivert Høyem, o Frode Jacobsen και o Jon Lauvland Pettersen.

    Ξεκινώντας την περιοδεία με δύο sold-out συναυλίες στο Oslo Spektrum στις αρχές Φεβρουαρίου, το συγκρότημα θα πάει αμέσως μετά στην Ευρώπη.

    Στις εμφανίσεις τους θα παίξουν, κυρίως, τραγούδια από το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Industrial Silence, το οποίο κυκλοφόρησε στις 30 Αυγούστου του 1999. Η ιστορία της επιτυχίας των Madrugada παραμένει θρυλική, στη μουσική ιστορία της Νορβηγίας... το καλοκαίρι του 1998, η Virgin Records προσέφερε στο συγκρότημα ένα συμβόλαιο, ένα συμβόλαιο που η ιστορία λέει ότι υπογράφηκε στο καπό ενός αυτοκινήτου έξω από το Νορβηγικό Χρηματιστήριο. Με αυτό έδωσε στη μπάντα απόλυτη και πλήρη εμπιστοσύνη καθώς και χρόνο στο στούντιο, για να πραγματοποιήσει τα μεγάλα οράματά της. Τον Σεπτέμβριο της επόμενης χρονιάς, το ντεμπούτο album τους, Industrial Silence έγινε επιτυχία εν μία νυκτί ...αμέσως πήγε στο Νο 1 στον πολυπόθητο κατάλογο VG – και από εκεί και πέρα έγινε επιτυχία σε όλη την Ευρώπη. Το άλμπουμ παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα, κλασικά άλμπουμ στην ιστορία της νορβηγικής ροκ. Τα επόμενα δέκα χρόνια, οι Madrugada κυκλοφόρησαν άλλα τέσσερα στούντιο άλμπουμ. Το τελευταίο τους, με τίτλο απλά το όνομα τους, Madrugada, ξεκίνησε να γράφεται το 2007, προτού ο κιθαρίστας του συγκροτήματος, Robert Burås πεθάνει και κυκλοφόρησε το 2008, μετά το θάνατό του. Κατά τη διάρκεια των δέκα χρόνων τους ως συγκρότημα, οι Madrugada πήραν πέντε βραβεία Spellemann (τα Νορβηγικά Grammy) συμπεριλαμβανομένου του Spellemann του έτους 2005 για καλύτερο συγκρότημα της χρονιάς, δύο βραβεία Alarm και πολυάριθμα βραβεία για τις πωλήσεις των δίσκων τους.

    MADRUGADA Links:

    http://madrugada.no/


    https://www.youtube.com/watch?v=0luBzkOsPWk 
    https://www.youtube.com/watch?v=LE9AuZ35_AY 
    https://www.youtube.com/watch?v=-Olh0R4m0Nw 
    https://www.youtube.com/watch?v=u2Tb6YnEK-Q 
    https://www.youtube.com/watch?v=7AihgaJ5v_w 

    Για περισσότερες πληροφορίες, φωτογραφικό υλικό σε υψηλή ανάλυση και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη απευθυνθείτε στην Ηρώ Παστρικού στο info@eropastrikou.gr 

    Και λίγα λόγια για την ιστορία των Madrugada

    Οι αγαπημένες μας μπάντες τείνουν να αφήνουν μεγάλες μαύρες τρύπες όταν εξαφανίζονται. Ακριβώς όπως όταν το αγαπημένο μας κατοικίδιο τρέχει μακριά με μια αδέσποτη γάτα ή όπως όταν ένας παιδικός φίλος μετακομίζει σε άλλη πόλη. Ωστόσο, σχεδόν πάντα, η χαρά που νιώθουμε όταν ξαναβρισκόμαστε δεν μπορεί να συγκριθεί με τίποτα. Σαν να μην πέρασε μία μέρα. Ή σαν να ξαναβάζουμε το δίσκο στο πικάπ, χωρίς να έχει χαθεί ούτε μία νότα. Όπως φαίνεται, η είδηση του ξαφνικού comeback των Madrugada το 2019, ήδη έχει προκαλέσει έναν κατακλυσμό από συναισθήματα στο κοινό τους. Οι δύο συναυλίες που ανακοίνωσαν ότι θα κάνουν το Φεβρουάριο του 2019 στο Όσλο, την υιοθετημένη πατρίδα τους, έγιναν sold out πριν δύσει ο ήλιος... Αμέσως μετά θα ακολουθήσει και μια ευρωπαϊκή περιοδεία αμέσως μετά, θα δουν το συγκρότημα να επανενώνεται με τους πιστούς οπαδούς του σε ολόκληρη την Ευρώπη. Και αυτοί είναι πολλοί.

    Βγαίνοντας από τη δραστήρια ροκ σκηνή στη Νορβηγία της δεκαετίας του '90, ήταν ξεκάθαρο από την αρχή πως οι Madrugada ήταν ξεχωριστοί. Είχαν μια μοναδική ένταση στην εσωτερική, μελαγχολική μουσική τους, που άγγιζε μία βαθιά, μπλε νότα τόσο του κοινού όσο και των κριτικών. Διαχρονικός, ακατέργαστος και εγκάρδιος. Ο frontman της μπάντας, Sivert Høyem γοητευτικά βαρύτονος. Το δυναμικό μπάσο του Frode Jacobsen και τα εφευρετικά drums του Jon Lauvland Pettersen ξεχώρισαν, σαν κάτι τόσο εντελώς πρωτότυπο και ταυτόχρονα κλασικό. Και φυσικά, ήταν ο Ρόμπερτ. Ο Robert Burås, ο «larger than life» κιθαρίστας, όλο άγρια σγουρά μαλλιά και αυθάδικα χαμόγελα, που «έφυγε» από τη ζωή το 2007.

    Χωρίς τον Robert οι Madrugada έσπασαν σε κομμάτια. Το σπίτι τους είχε χάσει την ασπίδα προστασίας του, και παρόλο που κατάφεραν να ολοκληρώσουν το πέμπτο και τελευταίο άλμπουμ τους, το ομώνυμο Madrugada (2008), γεμάτο με θυμό και απώλεια, η μπάντα έπρεπε να σταματήσει. Πίσω από αυτούς ξεδιπλωνόταν μια ιστορία καλλιτεχνικού και εμπορικού θριάμβου, albums και singles με ρεκόρ πωλήσεων, sold out περιοδειών και μία σειρά από βραβεία. Το ντεμπούτο album τους, Industrial Silence είχε εκτοξευθεί κατευθείαν στην κορυφή των νορβηγικών charts το 1999 και η τεράστια δημοτικότητά τους απλώς διογκώθηκε από εκεί και έπειτα. Τέσσερις φίλοι από το βόρειο τμήμα της Νορβηγίας, που μεγάλωσαν μαζί, τραβούσαν το ενδιαφέρον του κοινού πάνω τους, όπου κι αν έπαιζαν, από την Ελλάδα έως το Σβάλμπαρντ.


    Στη στροφή της χιλιετίας, η πραγματικότητα για αυτή τη σκληρά εργαζόμενη ροκ μπάντα ήταν δυσάρεστη. Ο ντράμερ Lauvland Pettersen εγκατέλειψε το συγκρότημα μετά το αριστοτεχνικό δεύτερο άλμπουμ, The Nightly Disease (2001) και μετακόμισε πίσω στον Βορρά, στο πατρικό του, ενώ οι Madrugada συνέχισαν να δημιουργούν γεμάτα άλμπουμ, όπως το σκοτεινό και βρώμικο Grit (2002) και το μαγευτικόDeep End (2005). Τραγούδια όπως το Majesty, το The Kids Are on The High Street και ειδικά το Lift Me (ντουέτο με την Ane Brun), της εξασφάλισαν «αιώνια» ζωή στα νορβηγικά play list - στο τελευταίο μάλιστα δόθηκε ο τίτλος, «τραγούδι της δεκαετίας».

    Μόνο ο Sivert Høyem παρέμεινε επαγγελματίας καλλιτέχνης (και εξαιρετικά επιτυχημένος) τα χρόνια που ακολούθησαν τη διάσπαση, και κάθε πιθανότητα να δούμε τους Madrugada πίσω στη σκηνή μαζί, φάνταζε πολύ μακρινή. Ωστόσο, οι μουσικοί και προσωπικοί δεσμοί, που σχηματίζονται στα χαρακώματα της μάχης, ενός συγκροτήματος που κατακτά τον κόσμο, είναι πολύ βαθείς και με τον Jon Lauvland Pettersen πάλι πίσω, στα ντραμς, οι Madrugada φαίνονται πιο έτοιμοι από ποτέ να υποβάλουν τα σέβη τους στους οπαδούς τους. Στη σκηνή θα τους πλαισιώσουν οι συνεργάτες τους, Cato «Salsa» Thomassen και Christer Knutsen στις κιθάρες και τα πλήκτρα. Μπορεί να πάει δυνατά. Και συναισθηματικά.


    Υπήρχε πάντα μια αίσθηση διαχρονικότητας με τους Madrugada. Σα να ζούσαν στο δικό τους παράξενο, βελούδινο κόσμο που ήταν αποκομμένος και ξεχώριζε από τις μουσικές τάσεις και τις μόδες. Τα άλμπουμ τους ακούγονται τόσο φρέσκα σήμερα, όπως όταν πρωτογράφτηκαν, αναζητώντας τη βασική ουσία της μουσικής. Ένα μαγικό μέρος όπου ο χρόνος και ο τόπος παύουν να υπάρχουν και το καθαρό συναίσθημα μπορεί να ρέει. Τώρα, ας το κάνουμε πάλι.

    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Knut Aaserud.

    Κατεβάστε bio & φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ
    https://we.tl/t-RWYnmWg79G 

    Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 5 Απριλίου - ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ: Helexpo Pavilion 5


    Αθήνα - Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena
    SOLD OUT: Κυριακή 7 Απριλίου
    EXTRA DATE: Δευτέρα 8 Απριλίου

    Μείνετε συντονισμένοι στα 2 event των συναυλιών στο facebook:
    Αθήνα  https://www.facebook.com/events/770844429922091/ 
    Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/2099589780100795/ 

    Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας από το δίκτυο viva και τα Public!

    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων

    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.

    Αθήνα

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
    Ορθίων (Standing): 35 ευρώ
    Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ

    ΤAMEIO
    Ορθίων: 40 ευρώ
    Καθήμενοι: 48 ευρώ

    Θεσσαλονίκη

    Η συναυλία είναι Ορθίων (Standing)

    Προπώληση: 30 ευρώ
    Ταμείο: 33 ευρώ

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στην Αθήνα

    Δίκτυο viva
    Onlinewww.viva.gr 
    Τηλεφωνικά: στο 11876

    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).

    Δίκτυο Public
    Public on line: http://tickets.public.gr/ 

    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Τηλέφωνο πληροφοριών:  210 9636 489

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη

    Στο Δίκτυο Viva

    Επιπλέον στα: Musicland, Μητροπόλεως 102
    τηλ.:2310 264 880 και Rover Bar, Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα τηλ.: 231 054 4304

    ΠΡΟΣΟΧΗ

    Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο
    Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2.

    Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking.

    Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος")

    ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου")

    Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου"

    Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")

    Ηelexpo Pavilion 5 (Περίπτερο 5) μέσα στη Δ.Ε.Θ.

    ]]>
    6340 0 0 0
    <![CDATA[LUBOMYR MELNYK στην Αθήνα - Και 2η ημερομηνία προστίθεται στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσό]]> https://www.puzzlemag.gr/lubomyr-melnyk-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-2%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%af/ Wed, 23 Jan 2019 17:28:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6344

    Lubomyr Melnyk στην Αθήνα

    3 & 4 Απριλίου 2019

    Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»

    21:00

    O θρυλικός Ουκρανός πιανίστας, συνθέτης και «εφευρέτης» της continuous music, Lubomyr Melnyk, ζωντανά στην Ελλάδα στις 3 & 4 Απριλίου 2019 στην υπέροχη αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».

    Εισιτήρια και για τις δύο μέρες: www.viva.gr/tickets/music/filologikos-syllogos-parnassos/lubomyr-melnyk (Ελάχιστα έχουν απομείνει για τις 4 Απριλίου)


    Lubomyr Melnyk (UA)
    O Lubomyr Melnyk αποτελεί, κατά γενική ομολογία, έναν από τους σπουδαιότερους πιανίστες και συνθέτες της εποχής μας. Τον έχουν αποκαλέσει «Προφήτη του Πιάνου» λόγω της μακροχρόνιας ενασχόλησής του με το όργανο και φυσικά για την ασταμάτητη προσπάθειά του να εξελίξει τα όριά του όπως τα γνωρίζουμε. Στα μέσα της δεκαετίας του 70΄και ενώ διέμενε στο Παρίσι, δημιούργησε την αποκαλούμενη "Continuous Music", μία νέα τεχνική για το πιάνο που απαιτεί υψηλού επιπέδου δεξιότητες προκειμένου να απολευθερώσει τη «φυσική φωνή» του οργάνου. Η μουσική του Lubomyr Melnyk έχει φυσικά τις ρίζες της στο κλασσικό Πιάνο, ειδικά από συνθέτες όπως ο Λίστ και ο Μπραμς. Έχει ωστόσο επηρεαστεί εξίσου τόσο από την Ανατολική φιλοσοφία όσο και από τη μινιμαλιστική μουσική με αποτέλεσμα να καταφέρει να δημιουργήσει ένα υπέροχο υβρίδιο μοντέρνων ρομαντικών αρμονιών και μελωδιών. Χρησιμοποιώντας την εκπληκτική του ικανότητα να παράγει 19,5 νότες το δευτερόλεπτο σε κάθε χέρι, είναι πλέον και επίσημα ο πιο γρήγορος πιανίστας που έχει ηχογραφηθεί ποτέ. Από τις αρχές της δεκαετίας του 70' μέχρι και σήμερα έχει ηχογραφήσει παραπάνω από 120 δίσκους, τους περισσότερους για σόλο ή διπλά πιάνα, και έχει δημιουργήσει με τον τρόπο του νέα συναρπαστικά ηχητικά μονοπάτια για τη μοντέρνα μουσική.

    Links
    Website: www.lubomyr.com
    Facebook: www.facebook.com/lubomyrmelnyk
    Twitter: www.twitter.com/Lubomyr_Melnyk
    Instagram: www.instagram.com/lubomyr.melnyk

    Eισιτήρια
    30€ - A Ζώνη
    25€ - Β΄Ζώνη
    20€ - Άνω Διάζωμα

    Σημεία προπώλησης
    viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Καταστήματα Wind, Reload Stores, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Χώρος
    Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός
    Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8
    10561 Αθήνα
    +30 21 0322 1917
    www.events.lsparnas.gr

    ]]>
    6344 0 0 0
    <![CDATA[colorgraphs]]> https://www.puzzlemag.gr/colorgraphs/ Wed, 23 Jan 2019 17:30:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6348

    colorgraphs

    Τετάρτη 20 Φεβρουαρίου 2019 | 21:00 | 6

    Το colorgraphs παρουσιάζει στο ΚΕΤ ένα solo live set με υλικό από τον πρώτο προσωπικό δίσκο και όχι μόνο, σε μία performance που αποδίδεται με τελείως διαφορετικό τρόπο, καθώς απογυμνώνεται το στοιχείο των φυσικών οργάνων και υιοθετείται ένας ηλεκτρονικός χαρακτήρας.

    Η αρχή έγινε το 2013 σε ένα αθηναϊκό υπνοδωμάτιο, με μόνο γνώμονα τη φωνή και το πόσο μπορεί αυτή να τεντώσει και να αποδώσει σαν όργανο. Έως και σήμερα, συνεχίζει την πορεία της με την ίδια βάση, έχοντας περάσει από υπνοδωμάτια σε σαλόνια και από σαλόνια στο στούντιο της Sonic Playground.

    Η πρώτη δισκογραφική δουλειά  ‘’G R A D I E N T S’’ που κυκλοφορεί από τον Δεκέμβρη του ’18, είναι ένα δείγμα αυτής της απόπειρας, να ακούμε και να αφουγκραζόμαστε την ελαστικότητα μίας φωνής δίχως αυτό να σημαίνει πως είναι το μόνο πράγμα που φτάνει στα αυτιά μας. Το project βασίζεται σε δύο ακόμη πυλώνες: τύμπανα και μπάσο γεμίζουν το φάσμα που δημιουργείται από πολλαπλές φωνητικές χροιές μέσω loops και fx. Ως προς το μουσικό είδος του, αυτό είναι προς εξερεύνηση. Και αυτή ακριβώς είναι η απόλαυση.

    Περισσότερες πληροφορίες:

    www.colorgraphs.bandcamp.com/album/gradients

    www.facebook.com/colorgraphs

    ___________________________________________________

    κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

    213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

    ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

    https://polychorosket.gr
    https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

    https://www.instagram.com/TVControlCenter/

    https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

    Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

    https://www.syndeac.org/
    ]]>
    6348 0 0 0 Home]]> Tweets by TVControlCenter]]> Page d’accueil]]>
    <![CDATA[Είστε έτοιμοι για headbanging μέχρι τελικής πτώσης;!]]> https://www.puzzlemag.gr/headbanging-monster-magnet/ Thu, 24 Jan 2019 17:24:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6353 Monster Magnet από το New Jersey κλείνουν 30 χρόνια από την ήμερα που βγάλανε τα πρώτα τους demo, και επιστρέφουν στις 9 & 10 Φεβρουαρίου, στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη αντίστοιχα! ? Το puzzlemag λίγο πριν τα live τους, ανατρέχει στην πολυετή δισκογραφία τους και επιλέγει 10 + 1 κομμάτια για.. προθέρμανση! Αυτή τη φορά, η μορφάρα εν ονόματι Dave Wyndorf και η διαστημική του παρέα φυσικά, φέρνουν στις αποσκευές τους το ολόφρεσκο και εξαιρετικό άλμπουμ τους ''Mindfucker'' που κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2018 που ανυπομονούμε να το ακούσoυμε live! Μια μπάντα δυνατή, γεμάτη ενεργεία, με σκληρό ήχο και stoner rock/metal και heavy rockstoner rock/metal και heavy rock αλλά και ψυχεδέλεια. Σκέτη απόλαυση! Τι άλλο θες για να πάρεις το εισιτήριο σου; Εμείς δυναμώνουμε το volume και δίνουμε ραντεβού στις 9/2 στο Piraeus 117 Academy αλλά και στις 10/2 στο Principal Club Theater !

    See you there & καλή ακρόαση!??

    I lost my soul when I fell to earth My planets called me to the void of my birth The time has come for me to kill this game Now open wide and say my name

    Space Lord Mother

      SPINE OF GOD (Spine Of God, 1991) LORD 13 (Tab, 1993) BLACK BALLOON (Superjudge, 1993) BABY GÖTTERDÄMMERUNG (Powertrip, 1998) Space Lord (Powertrip, 1998) MELT (God Says No, 2001) LITTLE BAG OF GLOOM (4-Way Diablo, 2007) STAY TUNED (Last Patrol, 2013) COBRAS AND FIRE (HALLUCINATION BOMB) (Cobras And Fire (The Mastermind Redux), 2015) Mindfucker 2018   More Info:
    [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF%CE%B9-monster-magnet-%CE%B5%CF%80%CE%B9%CF%83%CF%84%CF%81%CE%AD%CF%86%CE%BF%CF%85%CE%BD-%CF%83%CF%84%CE%B7%CE%BD-%CE%B5%CE%BB%CE%BB%CE%AC%CE%B4%CE%B1/[/embed]
    ]]>
    6353 0 0 0 ]]> ]]> ]]> Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]>
    <![CDATA[2η παράταση για την παράσταση του Κοραή Δαμάτη "ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΑΠΟ ΧΩΜΑ" στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/2%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%b1%ce%ae/ Thu, 24 Jan 2019 13:18:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6361

    ΠΑΡΑΤΑΣΗ  

    λόγω επιτυχίας

    για τις

    “Γυναίκες από χώμα”

    από τη θεατρική ομάδα Ανδρομέδα

    Μαρτυρίες οροθετικών γυναικών που κατηγορήθηκαν και διαπομπεύτηκαν το 2012 στην Ελλάδα

    Σύνθεση κειμένων και σκηνοθεσία

    Κοραή Δαμάτη

    κάθε Τετάρτη στις 19:00,

    έως την Τετάρτη 17 Απριλίου,

    για 11 ακόμη παραστάσεις

    στον Πολυχώρο VAULT.

       Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε η παράσταση του έργου «Γυναίκες από χώμα», σε σύνθεση κειμένων και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη,συνεχίζει την πορεία της στον Πολυχώρο Vault έως την Τετάρτη 17 Απριλίου, κάθε Τετάρτη στις 19:00, για 11 ακόμη παραστάσεις.

       Το έργο βασίζεται σε μαρτυρίες οροθετικών γυναικών που κατηγορήθηκαν και διαπομπεύτηκαν το 2012 στην Ελλάδα. Οι μαρτυρίες τους ζωντανεύουν στη σκηνή -άλλοτε σοβαρά, άλλοτε ειρωνικά κι άλλοτε με θυμό κι οργή- όλη την τραγική ιστορία της χειραγώγησης, της κακομεταχείρισης και της διαφθοράς που έζησαν.

    ...«Η πρώτη μας παράσταση θέλουμε να είναι ένας τρόπος αντίστασης, διαμαρτυρίας, αλλά και διατήρησης της μνήμης, για αυτό και δημιουργήσαμε την Ομάδα «Ανδρομέδα». Την άνοιξη του 2012, με τη διαπόμπευση των οροθετικών γυναικών, συνειδητοποιήσαμε πόσο εύκολα καταπατούνται και εξευτελίζονται τα ανθρώπινα δικαιώματα, κι αυτό είναι κάτι που αφορά όλους μας. Ερευνήσαμε, ενημερωθήκαμε, αναζητήσαμε ουσιαστικές απαντήσεις, καθώς η ομάδας μας θέλει να καταπιάνεται και να θίγει θέματα ανισότητας, ρατσισμού, κοινωνικής αδικίας και καταπίεσης», αναφέρουν και προσθέτουν  πως «Οι Γυναίκες από Χώμα» είναι μια παράσταση που φωτίζει τη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ζωής»...  Θεατρική ομάδα Ανδρομέδα

    *Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Ισότητας των Φύλων.

    *Υποστηρίζεται, επίσης, από το Break the Chain, μία πρωτοβουλία του Εθνικού Εισηγητή για την καταπολέμηση του Human Trafficking, κ. Ηρακλή Μοσκώφ, σε συνεργασία με την πολιτιστική πλατφόρμα elculture.gr. Πρόκειται για μια συλλογική εκστρατεία κοινωνικής αφύπνισης, η οποία με όχημα την Τέχνη, τον Πολιτισμό και την Εκπαίδευση, στοχεύει στην ενημέρωση, ευαισθητοποίηση και συμμετοχή του κοινού σε ένα κοινωνικό μέτωπο που εναντιώνεται στην εμπορία ανθρώπων και στην εκμετάλλευση ανθρώπου από άνθρωπο.

    ΥΠΟΘΕΣΗ:

       ... “Τον Απρίλιο του 2012, είχε υπογραφεί η υγειονομική διάταξη 39 Α, βασισμένη σε Αναγκαστικό Νόμο του 1940, σύμφωνα με την οποία το υπουργείο Υγείας θα μπορούσε να προχωρήσει σε εξαναγκαστικό υγειονομικό έλεγχο οποιουδήποτε ατόμου. Ήδη από τότε, έγκριτοι νομικοί διατράνωναν την έωλη και διάτρητη διαδικασία. Ωστόσο, με πρόσχημα την προστασία της δημόσιας υγείας, η οποία πλέον μετατοπιζόταν από το πεδίο της πρόνοιας και της περίθαλψης στο πεδίο της καταστολής και της πειθάρχησης, χτίστηκε το υπόβαθρο, για τη διοχέτευση του ηθικού πανικού. Οι πιο ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, οι άνθρωποι που είχαν απολέσει την ικανότητα να προστατέψουν τους εαυτούς τους, αυτοί που είχαν αποβληθεί από τον κοινωνικό ιστό, βρέθηκαν στο στόχαστρο των διώξεων. Μέσα σε λίγες μέρες, εκατοντάδες τοξικοεξαρτημένες ή άστεγες γυναίκες προσάγονται, ελέγχονται, χωρίς τη θέληση τους, ως πιθανοί φορείς του HIV και όσες είναι θετικές προφυλακίζονται και δίνονται τα στοιχεία τους στη δημοσιότητα. Εκτός από τη πρώτη κοπέλα που βρέθηκε σε οίκο ανοχής ως θύμα trafficking, καμία άλλη δε συνελήφθηκε σε διαδικασία που να σχετίζεται με το σεξ. Παρ' όλα αυτά κατηγορήθηκαν ως «εκδιδόμενες» και παραπέμφθηκαν με την κατηγορία της «βαριάς σκοπούμενης σωματικής βλάβης». Μια κατηγορία που ακόμη κι αν ίσχυε –αποδείχθηκε περίτρανα στο δικαστήριο ότι δεν ίσχυε– έριχνε το βάρος της μη χρήσης προφυλακτικού σ' αυτές, για να βγάλει λάδι τους «οικογενειάρχες» πελάτες που, όπως είναι γνωστό, είναι εκείνοι που απαιτούν τη μη χρήση προφυλακτικού από τις κοπέλες που καταναγκαστικά ή εξαναγκαστικά ασκούν πορνεία”... Μαρία Λούκα

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Σύνθεση κειμένων - Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης

    Μουσικοί διάλογοι και σχολιασμοί: Χρήστος Κότσι

    Σκηνικά-κοστούμια: Παύλος Ιωάννου

    Σχεδιασμός φωτισμών: Κοραής Δαμάτης  

    Hair Design: Ντάνιελ Αθανασίου

    Φωτογραφίες παράστασης : Χρήστος Κοτσιρέας

    Παίρνουν μέρος αλφαβητικά: Φανή Γρύλλη, Ντίνα Κούκου, Σοφία Ρούβα, Έφη Σισμανίδου, Αναστασία Τσούτση

    Φωνές: Μαρία Καβουκίδου – Θεοδώρα Σιάρκου

    Παραγωγή: Θεατρική ομάδα Ανδρομέδα

    *Ευχαριστούμε θερμά το «VICE» και το «Φύλο συκής», που μας επέτρεψαν να χρησιμοποιήσουμε αποσπάσματα από τα ρεπορτάζ τους για τη δημιουργία του κειμένου.

    *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΔΕΝ ΕΝΔΕΙΚΝΥΤΑΙ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ.

    *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

    INFO!

    ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΑΠΟ ΧΩΜΑ
    ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

    ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Έως την Τετάρτη 17 Απριίου 2019

    κάθε Τετάρτη στις 19:00

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60'(χωρίς διάλειμμα)

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Γενική είσοδος: 12 ευρώ

    Προπώληση – Φοιτητικό: 10 ευρώ

    Ατέλειες: 5 ευρώ

    Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

    Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

    Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

    Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

    (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

    Email:vaultvotanikos@gmail.com  

    FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

    ]]>
    6361 0 0 0
    <![CDATA[“...στη χώρα που χορεύουν όλοι όλη μέρα...!”]]> https://www.puzzlemag.gr/paulidis-sthn-xora-pou-xoreuoun-oloi/ Thu, 24 Jan 2019 17:27:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6364 προσμονή για αυτή την εμφάνιση του Παύλου Παυλίδη και των B-Movies στο Piraeus Academy. Πάνε 9 μήνες από την τελευταία ηλεκτρική τους εμφάνιση στην Αθήνα, στις 2 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού μαζί με τον Γιάννη Αγγελάκα. Όπως ανέφερε και το δελτίο τύπου θα ήταν και η μοναδική για τον χειμώνα καθώς ακολουθεί η καθιερωμένη περιοδεία στην Ελλάδα, και στη συνέχεια τους περιμένει το στούντιο για τις ηχογραφήσεις του νέου δίσκου. Οι πόρτες άνοιξαν στις 7 το απόγευμα και η προσέλευση του κόσμου γινόταν με αργούς ρυθμούς. Πέρισυ είχε βοηθήσει και η ύπαρξη opening act, των Σούπερ Στέρεο, στην πιο έγκαιρη προσέλευση του κοινού. Το Σάββατο όμως, ο κόσμος άργησε, πράγμα που συνέβαλλε σε μια μικρή καθυστέρηση της έναρξης.
    Αρχή με το “Άλλη μια Μέρα”, τη “Μαίρη” στην γρήγορη διασκευασμένη εκτέλεσή της και το “Πάρε με Μαζί σου” για να μας βάλουν γρήγορα και δυνατά στο κλίμα! Ο χορός άρχισε από νωρίς, η μπάντα έδειχνε ήδη ζεσταμένη και ο Παυλίδης ξεκίνησε να χορεύει πάνω στη σκηνή. Στο σχήμα έχει προστεθεί και ένα 6ο μέλος, ο Χρήστος Λαϊνάς στην τρίτη κιθάρα και στα synths. Στυλοβάτες όπως πάντα ο Ορέστης Μπενέκας στα πλήκτρα και ο Τόλης Δεληγιάννης στο μπάσο. Αλλά και οι Δημήτρης Οικονόμου και Αλέκος Βουλγαράκης που έχουν δώσει νέα πνοή στη μπάντα τα 2 τελευταία χρόνια.
    Όλα δείχνανε πως θα είναι μία από τις πιο ηλεκτρικές εμφανίσεις του Παυλίδη τα τελευταία χρόνια. Και έτσι πήγε μέχρι το τέλος. Έτσι και αλλιώς εδώ και μια τετραετία, η ατμόσφαιρα όλο και ηλεκτρίζεται και οι πιο..ήσυχες στιγμές μένουν για τις unplugged εμφανίσεις. Εμφανής είναι και η στροφή σε αρκετά περισσότερα κομμάτια των Ξύλινων Σπαθιών, ίσως με μια αδυναμία στον δίσκο “Μια Ματιά σα Βροχή”. Κατά τη γνώμη μου τον καλύτερό τους. Από αυτόν το δίσκο ακούσαμε τα “Μόνο Αυτό”, “Ρομπότ”, “Το Καράβι” και στο φινάλε το “Παράξενο Τραγούδι”. Ιδιαίτερη αναφορά θα πρέπει να κάνουμε στην πρώτη live εκτέλεση του νέου κομματιού του Παυλίδη. Το “Αλλιώτικο Παιδάκι” έκανε ντεμπούτο στις ζωντανές εμφανίσεις και κέρδισε τις εντυπώσεις. Εντυπώσεις που είχε ήδη κερδίσει με το βίντεοκλιπ (σκηνοθεσία της Μαρίνας Δανέζη) που είχε παρουσιαστεί λίγο καιρό πριν. Πρόκείται για το πιο αιχμηρό τραγούδι που έχει γράψει ποτέ ο Παυλίδης, με έντολο πολιτικό περιεχόμενο. Πολιτικές αναφορές είχε και σε άλλα κομμάτια, πάντα μπλεγμένα με τις αλληγορίες του, όπως το “Θα 'ρθει μια Μέρα” για τους αγώνες ενάντια στην εξόρυξη χρυσού στις Σκουριές Χαλκιδικής, αλλά και το “Κατάδικος” για την υπόθεση της Ηριάννας. Πότε όμως δεν ήταν τόσο άμεσος και επιθετικός όσο στο “Αλλιώτικο Παιδάκι”.
    Το κλείσιμο του κύριου μέρους του σετ έγινε με το “Φωτιά στο Λιμάνι”, ενώ στο encore έγινε η έκρηξη με το “Βασιλιά της Σκόνης”, με τις φωτοβολίδες που άναψε ο κόσμος. Για να έρθει το κλείσιμο με το “Παράξενο Τραγούδι”, αφού “υπήρχε όριο” όπως ανέφερε ο Παυλίδης. Ο κόσμος ήταν αισθητά περισσότερος από πέρισυ. Όμως κάτι ήταν αυτό που έλειπε. Αυτό το κάτι παραπάνω που θα μας έκανε να τη θυμόμαστε για καιρό ακόμα. Πιθανόν να έφταιγε το setlist καθώς κατά ένα πολύ μεγάλο ποσοστό, πάτησε στο περσινό, κάνοντάς σε να νιώθεις ότι ζεις σε επανάληψη. Έλειψαν οι εκπλήξεις που συνήθως μας κρύβουν στις εμφανίσεις τους.
    Αυτά όμως είναι για αυτούς που κοιτάνε τις λεπτομέρειες. Για να μην αδικήσουμε λοιπόν τη μπάντα, θα επαναλάβουμε, πως ήταν μία από τις πιο έντονες εμφανίσεις τους (οι πιο ήρεμες στιγμές ήταν το “Δεσποινίς” και το “Άσε με Εδώ”), και για 2 ώρες όσο κράτησε, όλο το Academy βρισκόταν “στη χώρα που χορεύουν όλοι όλη μέρα”! Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού [Best_Wordpress_Gallery id="108" gal_title="PAYLIDIS"]]]>
    6364 0 0 0
    <![CDATA[Orange Goblin live in Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/orange-goblin-live-in-greece/ Thu, 24 Jan 2019 15:10:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6419

    Οι φοβεροί και τρομεροί Orange Goblin έρχονται στην Ελλάδα για δύο εκρηκτικές συναυλίες, την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου στο Eightball (Θεσαλονίκη) και τοΣάββατο 21 Σεπτεμβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)!

    Η αγαπημένη μπάντα του σκληρού ήχου επιστρέφει, έχοντας ήδη μπει στην 3η δεκαετία της μέχρι τώρα πορείας της, για να αποδείξει πως αποτελεί ένα από τα ελάχιστα σίγουρα πράγματα σε αυτή τη ζωή. Διότι, όσοι λένε πως οι συναυλίες τους είναι προβλέψιμες έχουν 100% δίκιο. Ξέρεις πως θα είναι εκκωφαντικοί και φανταστικοί πριν καν βγουν στη σκηνή!

    Με περιγραφές όπως "μία από τις κορυφαίες live μπάντες εδώ και δεκαετίες" και "πολύ απλά, η καλύτερη metal μπάντα της Μ. Βρετανίας", οι Orange Goblin συνεχίζουν τον δρόμο τους χωρίς να νοιάζονται για μόδες, ήχους και οτιδήποτε μοντέρνο. Παίζουν για τους εαυτούς τους και τους οπαδούς τους, με τις ασταμάτητες περιοδείες και τη μουσική τους να αποτελούν είναι τρόπο ζωής!

    Από το κλασικό ντεμπούτο τους "Frequencies From Planet Ten" και το "A Eulogy ForThe Damned" μέχρι το "Back From The Abyss" και το περσινό "The Wolf Bites Back", έχουν κερδίσει τον σεβασμό όλων και η αξία τους θεωρείται αδιαμφισβήτητη και, πλέον, δεδομένη.

    Μόνιμα καλεσμένοι σε φεστιβάλ όπως τα DownloadBloodstockOzzfestWacken OpenAir συνεχίζουν να δυναμώνουν συνεχώς το status τους, με πελώρια riffs, hard rock ενέργεια και heavy metal καρδιά. Από τους Sabbath και τους Motörhead στους Thin Lizzy, Celtic Frost,Danzig και Black Flag, ο ήχος τους συνδυάζει αγαπημένες επιρροές με έναν μοναδικό τρόπο και μας κάνει να αισθανόμαστε πως οι Orange Goblin είναι μια μπάντα που δεν θα μας προδώσει ποτέ.

    Αν τρέχει αίμα στις φλέβες σου, είναι αδύνατο να λείψεις από αυτές τις δύο βραδιές!

    Official Website: www.orange-goblin.com

    Official Facebook: www.facebook.com/orangegoblinofficial

    Official Twitter: www.twitter.com/orangegoblin1

    Official Youtube Channel: www.youtube.com/orangegoblinofficial

    Orange Goblin + opening act (tba)

    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ / Παρασκευή 20 Σεπτεμβερίου, Eightball (Πίνδου 1, Λαδάδικα /www.eightballclub.gr / 6937176490)

    Η προπώληση ξεκινάει προς 15 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 18 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 21 ευρώ.

    Διάθεση:

    Τηλεφωνικά / στο 11876


    Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr/event/orange-goblin/

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

    Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:

    Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878

    ΑΘΗΝΑ / Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr)

    Η προπώληση ξεκινάει προς στα 17 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ.

    Διάθεση:

    Τηλεφωνικά / στο 11876


    Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/orange-goblin/

    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώροYoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

    ]]>
    6419 0 0 0
    <![CDATA[Η υπέροχη Courtney Barnett για πρώτη φορά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%85%cf%80%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%87%ce%b7-courtney-barnett-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 25 Jan 2019 12:43:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6440 Courtney Barnett, ίσως η πιο ταλαντούχα και συναρπαστική γυναικεία παρουσία στη νεώτερη γενιά της indie-rock μουσικής, για πρώτη φορά ζωντανά στηνΑθήνα, την Πέμπτη 16 Μαϊου, στο Fuzz Live Music Club! Αποτελεί αναμφίβολα ένα από τα κορυφαία ονόματα της σύγχρονης, πάντα σπουδαίας,Αυστραλέζικης σκηνής, έχει γράψει μερικά από τα πιο όμορφα και πνευματώδη κομμάτια των τελευταίων δέκα ετών (από το "Avant Gardener", το "Pedestrian AtBest" και το "Depreston" μέχρι το "NamelessFaceless" και το "City Looks Pretty") και στο μοναδικό "History Eraser", το κομμάτι που την έκανε ευρύτερα γνωστή, έχει γράψει τον στίχο "...and in the taxi homeI'll sing you a Triffids song!" Χρειάζεστε περισσότερα; Κάτοχος δεκάδων βραβείων, με υποψηφιότητες για Grammy και BRIT, με κοινό και κριτική στο πλευρό της από την πρώτη στιγμή, η φήμη της Barnett έχει εκτοξευθεί σε ολόκληρο τον πλανήτη, κάτι πρωτοφανές για έναν νέο καλλιτέχνη! Τραγουδίστρια, συνθέτης, στιχουργός και κιθαρίστρια, έχει καταφέρει να ενώσει την εύστοχη και βαθιά αντίληψη του κόσμου με μια σκληρή αυτοαναφορικότητα στους στίχους της. Το καταπληκτικό ντεμπούτο της "Sometimes I Sit And Think, And Sometimes I Just Think", το 2015, γνώρισε αναπάντεχη επιτυχία. Ο Τύπος την χαρακτήρισε ως "μία από τις πιο ευφυείς και αυθεντικές συνθέτριες σε κάθε είδος μουσικής", με τα πανέξυπνα τραγούδια της να θεωρούνται ως "επίθεση γλυκόπικρου χιούμορ με στίχους που θυμίζουν έως και Dylan" - και αυτά είναι μερικά από τα πιο μετριοπαθή σχόλια. Το 2017, κυκλοφόρησε μαζί με τον φίλο της Kurt Vile, το ενδοσκοπικό και πανέμορφο"Lotta Sea Lice" που δεν έλειψε από καμία λίστα με τους κορυφαίους δίσκους της χρονιάς. Κάτι που συνέβη και το 2018 με το πολυαναμενόμενο δεύτερο album της, "Tell Me How You Really Feel", το ίδιο έντονο, πνευματώδες αλλά προσωπικό και πολιτικό. Η ίδια, επί σκηνής, δεν... χαρίζεται στην κιθάρα της και με μία από τις καλύτερες rhythm sections στη σύγχρονη rock σκηνή, οι συναυλίες της είναι πλέον σημείο αναφοράς! https://courtneybarnett.com.au/ https://www.facebook.com/courtneybarnettmusic/ https://twitter.com/courtneymelba https://www.instagram.com/courtneymelba/   Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876   Online www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/courtney-barnett/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Courtney Barnett + opening act (tba) Πέμπτη 16/5, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό στο www.fuzzclub.grαλλά και σε Facebook και Instagram.  ]]> 6440 0 0 0 <![CDATA[ΤΟΣΟΔΟΥΛΙΚΑ 2: ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ ΣΤΗΝ ΑΚΡΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ - 30 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ ΑΠΟ ΤΗΝ SEVEN FILMS]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf%cf%83%ce%bf%ce%b4%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1-2-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%cf%80%ce%b5%cf%84%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Fri, 25 Jan 2019 13:47:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6446 ΤΟΣΟΔΟΥΛΙΚΑ 2: ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ ΣΤΗΝ ΑΚΡΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ Μια ταινία των Τομά Ζαμπό, Ελέν Ζιρό 30 Ιανουαρίου στους κινηματογράφους από την Seven Films *Χωρίς διαλόγους   Τρία χρόνια μετά την «Κοιλάδα των Χαμένων Μυρμηγκιών», οι αγαπημένοι μας λιλιπούτειοι ήρωες επιστρέφουν και, μαζί με τους νέους τους φίλους, αναλαμβάνουν μια δύσκολη αποστολή στην άλλη άκρη του κόσμου. Για άλλη μια φορά, θα αποδείξουν οτι, αν και μικροσκοπικοί, διαθέτουν θάρρος και μεγάλη καρδιά.     Σύνοψη Καθώς οι πρώτες νιφάδες χιονιού πέφτουν στην κοιλάδα, είναι επιτακτική ανάγκη να γίνει ο εφοδιασμός για το χειμώνα! Κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας όμως, μια μικρή πασχαλίτσα, ο Τζούνιορ, παγιδεύεται σε ένα δέμα… με προορισμό την Καραϊβική! Τώρα υπάρχει μόνο μία επιλογή. Η πασχαλίτσα, το μυρμήγκι και η αράχνη πρέπει να ενώσουν ξανά τις δυνάμεις τους , να διασχίσουν τον Ατλαντικό και να τον φέρουν πίσω. Εκεί, θα τους περιμένει ένας νέος κόσμος γεμάτος ασυνήθιστες συναντήσεις. Το αλογάκι της παναγίας,  οι ασυνήθιστες κάμπιες και τα εκκεντρικά καβούρια, είναι μόνο μερικοί από τους χαρακτήρες που θα βρεθούν στο δρόμο των ηρώων μας. Όλοι μαζί όμως, θα αντιμετωπίσουν μια ακόμη μεγαλύτερη πρόκληση , αφού ο εξωτικός αυτός παράδεισος θα απειληθεί από τους ανθρώπους που θέλουν να τον αφανίσουν και να χτίσουν στη θέση του ένα ξενοδοχείο. Οι  λιλιπούτειοι ήρωες μας, θα έχουν τώρα και μία νέα, δύσκολη αποστολή: να σώσουν το σπίτι των νέων τους φίλων. Θα τα καταφέρουν?   Πώς ξεκίνησαν όλα Τα «Τοσοδούλικα» ξεκίνησαν ως μία μικρού μήκους ταινία, η οποία ενέπνευσε μία τηλεοπτική σειρά και μία ταινία μεγάλου μήκους. Τα σενάρια για τη σειρά και την ταινία ξεκίνησαν να γράφονται ταυτόχρονα. Η σειρά μεταδόθηκε σε περισσότερες από 100 χώρες παγκοσμίως, ενώ στη Γαλλία μόνο, έχει πουλήσει περισσότερα από ένα εκατομμύριο DVD. Η πρώτη ταινία, «Τοσοδούλικα: Η Κοιλάδα των Χαμένων Μυρμηγκιών», κυκλοφόρησε σε περισσότερες από 50 χώρες, κόβοντας σχεδόν 5 εκατομμύρια εισιτήρια παγκοσμίως, ενώ το 2015 κέρδισε το Βραβείο Σεζάρ Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων. Η συνέχεια, λίγα χρόνια μετά, θα βρει τους μικρούς ήρωες στην άλλη άκρη του κόσμου, στην Καραϊβική!   Η τεχνική και τα γυρίσματα Τα ΤΟΣΟΔΟΥΛΙΚΑ, είναι η μόνη γαλλική ταινία των τελευταίων ετών που έχει παραχθεί εξ ολοκλήρου στη Γαλλία. Η τεχνική που χρησιμοποιείται είναι η ίδια για την ταινία και τη σειρά. Πρώτα γίνονται τα γυρίσματα των φυσικών τοπίων, κι έπειτα προστίθενται τα έντομα με τη βοήθεια της τεχνολογίας. Η προσθήκη γίνεται αργά στη διαδικασία με φωτορεαλιστικό rendering. Ενώ οι μικροσκοπικοί ήρωες της ταινίας είναι ψηφιακοί, τα σκηνικά είναι απολύτως αληθινά. Είναι βασική αρχή για τους των δημιουργούς, η επικοινωνία της φυσικής ομορφιάς αυτών των σημείων, μια επιθυμία που πηγάζει από την πεποίθηση ότι αυτή η φυσική ομορφιά είναι τέλεια από μόνη της. Η ταινία είναι μια ωδή στη φύση και την ποικιλομορφία της χλωρίδας και της πανίδας στα λιβάδια, τα δάση και τα ποτάμια μας. Η παραγωγή των ταινιών δημιούργησε συνεργασίες με τους Εθνικούς Δρυμούς και τους φορείς που ελέγχουν τις τοποθεσίες, προκειμένου να εντοπιστούν τα ιδανικά σημεία για τις ανάγκες των γυρισμάτων, χωρίς ταυτόχρονα να επηρεαστεί καθόλου το περιβάλλον. Για την πρώτη ταινία, οι σκηνοθέτες ταξίδεψαν στα Εθνικά Πάρκα Écrins και Mercantour. Εκεί πέρασαν μήνες εξερευνώντας τα πάρκα για να εντοπίσουν τα πιο ατμοσφαιρικά σκηνικά - τη μυστηριώδη βλάστηση, τα μαγευτικά ξέφωτα και τα πανέμορφα ρυάκια - και να δώσουν μια επική, μεγαλοπρεπή διάσταση στην μικροσκοπική περιπέτεια. Στη δεύτερη ταινία, αυτή η σχέση αγάπης με τα εθνικά πάρκα της Γαλλίας, συνεχίζεται. Οι δημιουργοί μεταφέρουν την δράση στα τροπικά κλίματα. Μαγεμένοι από την απίστευτη βιοποικιλότητα της Γουαδελούπης, όπου η δράση της ταινίας λαμβάνει χώρα, μας οδηγούν σε παραδεισένιες παραλίες, θεαματικούς βράχους που βυθίζονται στον ωκεανό, και πλούσια τροπικά δάση. Ο Εθνικός Δρυμός της Γουαδελούπης φιλοξενεί μια εκπληκτικά μοναδική ποικιλία ζωικών ειδών και φυτικής ζωής. Όλα αυτά τα φυσικά στοιχεία έχουν αποτελέσει πηγή έμπνευσης για την καλλιτεχνική ομάδα της ταινίας. Μέρος της ιστορίας διαδραματίζεται επίσης, στο Εθνικό Πάρκο Mercantour, απ’ όπου ξεκίνησε η περιπέτεια. Παράλληλα με το Εθνικό Πάρκο της Γουαδελούπης, ο οργανισμός του Εθνικού Πάρκου της Γαλλίας και ο Εθνικός Δρυμός Mercantour συνεργάστηκαν και πάλι με την παραγωγή για να μοιραστούν τα συναισθήματα, το σεβασμό και τις ιδέες που εμπνέονται από τη βιοποικιλότητα. Η σημερινή κοινωνία προσφέρει λίγες ευκαιρίες  για να μεταδώσει αυτές τις αξίες στις νεότερες γενιές και να προωθήσει την ευαισθητοποίηση σχετικά με τη μικρο-πανίδα γύρω μας. Ο στόχος είναι να κάνουμε τους ανθρώπους να καλλιεργήσουν την αγάπη τους για τη φύση, μέσα από αυτόν τον “τοσοδούλικο” κόσμο,  με έναν δημιουργικό και διασκεδαστικό τρόπο. Οι σκηνοθέτες μιλούν για την ταινία ΤΟΜΑ ΖΑΜΠΟ: «Τα σίκουελ είναι μια δύσκολη υπόθεση: Οι θεατές θέλουν να ξαναδούν όλα όσα τους άρεσαν στην πρώτη ταινία, αλλά θέλουν να ανακαλύψουν και καινούργια. Το σενάριο, επίσης, έπρεπε να  προσελκύσει κι ένα νέο κοινό, θεατές που δεν θα έχουν δει την πρώτη ταινία. Το ταξίδι στη Γουαδελούπη μας βοήθησε να “γυρίσουμε” τα πράγματα  και να δημιουργήσουμε  ένα νέο περιβάλλον, με νέους χαρακτήρες, κρατώντας ταυτόχρονα και τις βασικές αρχές της πρώτης ταινίας. ΕΛΕΝ ΖΙΡΟ: «Η πρώτη ταινία ήταν μια “πολεμική” ταινία με στοιχεία γουέστερν και  φαντασίας . Η δεύτερη ταινία  είναι μια ταινία περιπέτειας, που χρησιμοποιεί  ένα πλήρες φάσμα της θεματολογίας  που συναντάμε στο είδος: Τους κινδύνους και τις απολαύσεις της εξερεύνησης, την αναζήτηση πέρα ​​από τα προσωπικά όρια, τη αναμέτρηση με το άγνωστο». ΤΟΜΑ ΖΑΜΠΟ: «Στην “Kοιλάδα των Xαμένων Mυρμηγκιών” προσπαθήσαμε να κρατήσουμε τους ανθρώπους, όσο περισσότερο  γινόταν, στο βάθος. Στη σειρά, επίσης, οι άνθρωποι φαίνονται μόνο από πίσω, ή από τη μέση και κάτω. Μέχρι τώρα, οι ανθρώπινοι χαρακτήρες δεν αλληλεπιδρούσαν ποτέ με τις ενέργειες των εντόμων. Στο “Περιπέτεια  Στην Άκρη Του Κόσμου”, ωστόσο, οι δύο κόσμοι – των μεγάλων και των μικρών – συναντιούνται, γεγονός που βοηθά κι εμάς  να επεκτείνουμε τα όρια του δικού μας κόσμου».   30 Ιανουαρίου στους κινηματογράφους από την Seven Films Σκηνοθεσία:   Τομά Ζαμπό, Ελέν Ζιρό Διάρκεια: 89’ *Χωρίς διαλόγους Διανομή: Seven Films]]> 6446 0 0 0 <![CDATA[The Sound of Color Sessions #5]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-5/ Fri, 25 Jan 2019 14:42:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6453 The Sound of Color Sessions #5 Jannis Anastasakis + Guests Πέμπτη 21 Φεβρουαρίου 2019 | 21:30 | 5   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Φεβρουαρίου προσκαλεί τους Dave De Rose (τύμπανα), Χάρη Χαραλάμπους (ηλεκτρικό μπάσο), Στέλιο Μίχα (ηλεκτρική κιθάρα) και Ερατώ Τζαβάρα (live visuals).   Dave De Rose   Ο Dave De Rose είναι ένας αγγλο-ιταλός ντράμερ, μπασίστας, εκπαιδευτικός, συνθέτης και μηχανικός με έδρα το Λονδίνο. Αφότου μετακόμισε στο Λονδίνο το 1996, έχει ενσωματωθεί στη λονδρέζικη μουσική σκηνή δίνοντας συναυλίες και ηχογραφώντας δίσκους. Έχει συνεργαστεί με διάσημους μουσικούς σε ενδιαφέροντα projects και έχει κυκλοφορήσει οκτώ προσωπικές δουλειές. Είναι βασικό μέλος των γκρουπ: Agile Experiments, The Day Goes, Pokus, Electric Jalaba, Flying Ibex, Harlequiin, Point X, Gufo, Embla, Carl Orr Quartet και Trio Tekke. Έχει συνεργαστεί με πληθώρα καλλιτεχνών όπως οι: Moloko, Mark Ronson, Mulatu Astatke, Jamie Cullum, Rokia Traore, Roisin Murphy, Beth Orton, Corinne Bailey Rae, Scroobius Pip, Eska, Andreya Triana, Native Dancer, Post Office, Reel People, Kaidi Thatham and Mark De-Clive Lowe. Ο Dave υποστηρίζεται από τις εταιρείες: Sonor, Zildjian και Protection Racket.   www.davederosemusic.com   Χάρης Χαραλάμπους Ο Χάρης Χαραλάμπους γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα. Το 1997 ξεκίνησε μαθήματα στο ηλεκτρικό μπάσο με τoν Βαγγέλη Κολίρη και στη συνέχεια κλασικό κοντραμπάσο με τον Τάκη Καπογιάννη. Το 2002 αποφοίτησε από το Los Angeles Music Academy. Συμμετείχε στη big band και σε άλλα μουσικά σχήματα της ακαδημίας ενώ δούλευε παράλληλα σαν μουσικός σε live και studio sessions. Το 2004 έγινε δεκτός στο τμήμα Τζαζ του Amsterdam Conservatory όπου φοίτησε για ένα χρόνο. Από το 2005 έχει εγκατασταθεί στην Αθήνα όπου εργάζεται σαν μουσικός (live, ηχογραφήσεις, μαθήματα). Έχει συνεργαστεί με μουσικούς όπως οι: Mark Guiliana, Alex Foster, Femi Temowo, Γιώργος Κοντραφούρης, Γρηγόρης Ντάνης, Βαγγέλης Καρίπης κ.ά. Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι: Μαρινέλλα, Γεράσιμος Ανδρεάτος, Χρήστος Θηβαίος, Σάκης Ρουβάς, Μπάμπης Στόκας, Idra Kayne κ.ά. Έχει παίξει στα musical "Το μαγαζάκι του τρόμου", "Priscilla”, “Billy Elliot”, ”Εδώ και τώρα”, ”Στον καθρέφτη του Παλλάς.”   Στέλιος Μίχας Ο Στέλιος Μίχας, αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη Μουσικολογία και στην κλασική κιθάρα στην Αθήνα, μετακόμισε στη Βοστόνη, όπου φοίτησε στο Berklee College of Music με καθηγητές μεγάλους τζαζίστες όπως οι: Mick Goodrick, Ed Tomassi, Hal Crook & Dave Santoro. Εμπνέεται από τις άπειρες ηχητικές ικανότητες της κιθάρας και ασχολείται με τη σύγχρονη μουσική και με την κλασική κιθάρα συνεργαζόμενος με πληθώρα άλλων μουσικών. Είναι ωστόσο εξίσου αφοσιωμένος στην ηλεκτρική κιθάρα κι έτσι συνδυάζει στη μουσική του στοιχεία και των δύο αυτών κόσμων. Έχει δώσει συναυλίες παντού, σε dive bars και καταχωνιασμένα υπόγεια αλλά και σε αίθουσες εκδηλώσεων και στάδια. Η τωρινή του έδρα είναι η Νέα Υόρκη, όπου συνεργάζεται με την αυτοσχεδιαστική κολεκτίβα “Listening Group”, με τον μπασίστα Zach Swanson στο ντουέτο “Chamber Music”, με το ensemble “the Legal Aliens” του Leo Genovese κ.ά. Ασχολείται επίσης με δικά του solo projects, όπως το “Unanimity Quintet” μαζί με τον Daniel Carter. www.steliosmihas.com   Ερατώ Τζαβάρα   Η Ερατώ Τζαβάρα εργάζεται στα ψηφιακά πολυμέσα και το video design με συνεργάτες μουσικούς και χορογράφους, ερευνώντας την πλαστικότητα του video στο χώρο και τη χρήση του σε συνδυασμό με τις ζωντανές τέχνες. Με αφετηρία τη φωτογραφία και το κολάζ, συνθέτει ζωντανά διαφορετικές τεχνικές και πηγές εικόνας, όπως το ψηφιακό animation, το live feed, το αρχειακό υλικό και το προ-μαγνητοσκοπημένο video. www.vimeo.com/user12850203   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.   www.jannisanastasakis.com ___________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6453 0 0 0 <![CDATA[RandomWalk / Perseptik / Ozium Six Live at Bums!]]> https://www.puzzlemag.gr/randomwalk-perseptik-ozium-six-live-at-bums/ Fri, 25 Jan 2019 14:50:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6456 https://www.youtube.com/watch?v=Bh2Awucey9o Το 2010 επιστρέφουν με τη δεύτερη επίσημη κυκλοφορία τους με τίτλο "Absolution" με αξιοσημείωτη ανταπόκριση σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ο Waldemar Sorychta (υπεύθυνος για το mastering του album και παραγωγός των Lacuna Coil, Therion, Samael, Sentenced, Tristania κλπ.) υποστήριξε ενεργά το συγκρότημα και εμφανίστηκε μαζί τους ως κιθαρίστας το 2011 σε συναυλία της μπάντας στην Αθήνα. Το video clip του “Promises” είναι εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=g2xazPmqmWc Στα τέλη του 2015 οι RandomWalk κυκλοφορούν το τρίτο τους album με τίτλο “Declaration”, με τη μορφή concept, ενώ σήμερα ετοιμάζουν υλικό για την επόμενή τους κυκλοφορία. Το official video για το “Declaration” είναι εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=ko09OYmp7BE Η πλήρης δισκογραφία των RandomWalk είναι διαθέσιμη σε Spotify και iTunes. http://www.randomwalk1.com ---------------------------------------------------------------------------------------- Οι Perseptik είναι ένα νέο συγκρότημα από την Αθήνα που επιχειρεί να συγκεράσει τις dark-wave/post-punk και gothic/doom metal επιρροές του, διατηρώντας, την ίδια στιγμή, την αυθεντικότητα και επιθετικότητα του ήχου του. Δημιουργήθηκαν το 2012, με τα τότε μέλη να ψάχνουν το μουσικό προσανατολισμό της μπάντας, παίζοντας διασκευές από διαφορετικά ιδιώματα του σκληρού ήχου - από Smashing Pumpkins και Faith No More μέχρι Slayer και Sepultura - ενώ παράλληλα αρχίσανε να προβάρουν και τα πρώτα δικά τους τραγούδια και κάνανε τις πρώτες συναυλίες. Το φθινώπορο του 2013 περάσανε στην επόμενη φάση, της σύνθεσης και ενορχήστρωσης κομματιών, με απώτερο σκοπό την κυκλοφορία του πρώτου τους δισκογραφικού εγχειρήματος. Τον Απρίλιο του 2018, κυκλοφορούν το πρώτο τους album με τίτλο "ZERO" και κάνουν μια σειρά συναυλιών για να το παρουσιάσουν στο κοινό. Κάποιες διασκευές έκπληξη πάντα περιλαμβάνονται το σετ τους. Αποτελούνται από τους : Kostas Crom (Vocals, Rhythm Guitar) Panagiotis Zacharatos (Lead Guitars) Themis Tsianos (Bass) Thodoris Manikas (Drums) https://www.facebook.com/Perseptik/ ( clips ) https://www.youtube.com/watch?v=9QhaybB2Wrw https://www.youtube.com/watch?v=9v9F3FqTf8M -------------------------------------------------------------------------------------- Οι Ozium Six, δημιούργημα του Κώστα και του Γιώργου, για να φτάσουν μέχρι την σημερινή σύνθεση της μπάντας, άλλαξαν αρκετά μέλη. Το μουσικό πρίσμα που κινούνται είναι 90's stoner με γερές δόσεις doom, μαζί με ένα ψήγμα ψυχεδέλεια. Μέσα στο 2019, η μπάντα θα κυκλοφορήσει μια αρχική ηχογράφηση με 4-5 κομμάτια. Οι Ozium Six αποτελούνται από τους: Γιώργος - Τύμπανα Σταύρος - Μπάσο Κώστας - Κιθάρα Βασίλης - Φωνή   Σάββατο 16 Φεβρουαρίου και ώρα 20:30 BUMS
    Ακαδημίας 98-100
    Athens, Greece
    ]]>
    6456 0 0 0
    <![CDATA[Οι Full House Brew Crew και οι Μέμφις τα open acts των Monster Magnet!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-full-house-brew-crew-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-%ce%bc%ce%ad%ce%bc%cf%86%ce%b9%cf%82-%cf%84%ce%b1-open-acts-%cf%84%cf%89%ce%bd-monster-magnet/ Fri, 25 Jan 2019 21:02:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6459 Οι Monster Magnet επιστρέφουν στην Ελλάδα! Αθήνα Σάββατο 9 Φεβρουαρίου Piraeus 117 Academy & Θεσσαλονίκη Κυριακή 10 Φεβρουαρίου Principal Club Theater Οι Full House Brew Crew θα «ανοίξουν» τη συναυλία της Αθήνας και οι Μέμφις εκείνη της Θεσσαλονίκης! Welcome back, Monster Magnet! Οι Space Lords του σκληρού ήχου έρχονται ξανά στην Ελλάδα! Το Σάββατο 9 και την Κυριακή 10 Φεβρουαρίου 2019, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα, οι άρχοντες του σκληρού ήχου επιστρέφουν για δύο βραδιές… κόλαση! Με το ολοκαίνουριο "Mindfucker" -τον ενδέκατο δίσκο της ιστορίας τους, που κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάρτιο, μετά από απουσία πέντε ετών- οι Monster Magnet γίνονται ξανά έφηβοι, και προκαλούν… ατελείωτο headbanging στο φανατικό κοινό τους. Για άλλη μια φορά θα μας παρασύρουν με το ψυχεδελικό ροκ των 60s και των 70s με τις τραχείς μπασογραμμές, τα θηριώδη riffs και τις παραμορφωμένες μελωδίες. Λίγο πριν κλείσει τα 30 της χρόνια, η αρμάδα του Dave Wyndorf από το New Jersey επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο βραδιές σκληρού ροκ σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη! Οι Full House Brew Crew θα «ανοίξουν» τη συναυλία της Αθήνας και οι Μέμφις εκείνη της Θεσσαλονίκης! Οι Full House Brew Crew είναι το «παιδί» του μπασίστα των Rotting Christ, Βαγγέλη Καρζή. Το τέλος του 2018 βρήκε τους Full House Brew Crew να επανέρχονται δυναμικά στα μουσικά δρώμενα ύστερα από διάλειμμα χρόνων, λόγω των υποχρεώσεων του Βαγγέλη με τους Rotting Christ. Με ανανεωμένη σύνθεση, δισκογραφικό συμβόλαιο (Rock Of Angels Records) και το νέο τους άλμπουμ (Me Against You) να δέχεται ενθουσιώδη σχόλια από κόσμο και Τύπο, οι Full House Brew Crew υπόσχονται πως επέστρεψαν για να μείνουν και να ταρακουνήσουν συναυλιακά stage σε Ελλάδα και εξωτερικό! Οι Μέμφις δημιουργήθηκαν το 2012 από μουσικούς με εμπειρία και ιστορία στον χώρο του ακραίου ήχου (Psycho Choke, Vain Velocity, Less Than Human, Nature's). Πειραματίζονται και βαδίζουν σε νέα μονοπάτια και αχαρτογράφητες περιοχές. Groovy ρυθμοί, alternative rock/metal αισθητική, ethnic στοιχεία και ο ελληνικός στίχος διαμορφώνουν τον ιδιαίτερο και ξεχωριστό χαρακτήρα του συγκροτήματος. Σκληρός ήχος, απαλές μελωδίες, γκάζι και τσαμπουκάς δένονται μαζί με ένα παράξενα γλυκό και σκοτεινό συναίσθημα που προκαλούν οι πικροί στίχοι. Χωρίς να περιορίζονται αυστηρά σε κάποιο συγκεκριμένο μουσικό είδος και βάζοντας σε πρώτο πλάνο την αίσθηση ελευθερίας και δημιουργίας κάτι πηγαίου και αυθεντικού, οι Μέμφις αποτελούν μία από τις πολύ πρωτότυπες και δυνατές παρουσίες της ανεξάρτητης rock σκηνής της χώρας. Η ένταση που διακρίνει το σχήμα στα live του, το καθιστά μία ανεπιφύλακτη και εγγυημένη πρόταση για τους απανταχού μουσικόφιλους και την κάθε εμφάνιση τους μία εμπειρία την οποία δεν πρέπει να χάσει κανείς! [embed]https://www.puzzlemag.gr/headbanging-monster-magnet/[/embed] Σάββατο 9 Φεβρουαρίου, Piraeus 117 Academy Κυριακή 10 Φεβρουαρίου, Principal Club Theater Προπώληση εισιτηρίων Στην προπώληση τα εισιτήρια κοστίζουν 25 ευρώ. Σημεία προπώλησης Aθήνα Hunter Agency, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ. 210 3608366 Θεσσαλονίκη Musicland, Μητροπόλεως 102 τηλ. 2310 264880 Σε όλη την Ελλάδα Δίκτυο καταστημάτων Public Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketmaster.gr / www.hunteragency.gr (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)]]> 6459 0 0 0 Είστε έτοιμοι για headbanging μέχρι τελικής πτώσης;!]]> Είστε έτοιμοι για headbanging μέχρι τελικής πτώσης;!]]> Είστε έτοιμοι για headbanging μέχρι τελικής πτώσης;!]]> <![CDATA[«Brandon Teena» στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/brandon-teena-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf-vault/ Mon, 28 Jan 2019 14:25:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6463 Παράταση λόγω επιτυχίας  για την παράσταση «Brandon Teena»  σε κείμενο - σκηνοθεσία Στέλιου Καλαϊτζή   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 έως την Τρίτη 26 Φεβρουαρίου στον Πολυχώρο VAULT     Παράταση λόγω επιτυχίας για την παράσταση «Brandon Teena» σε κείμενο - σκηνοθεσία Στέλιου Καλαϊτζή, έως την Τρίτη 26 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στον Πολυχώρο VAULT. Το «Brandon Teena» βασίζεται σε αληθινή ιστορία. Μια ιστορία που συγκλόνισε την αμερικανική και μετέπειτα την παγκόσμια κοινή γνώμη, κυρίως με  την μεταφορά της στον κινηματογράφο με τον τίτλο ''Boys Don’t cry''.   Στο Falls City της Nebraska, ένα νεοφερμένο αγόρι, ο Brandon Teena, καταφέρνει να μαγέψει τη μικρή επαρχιακή κοινότητα με την γοητευτική αθωότητά του. 'Ομως, ο χαρισματικός ξένος και για πολλούς αληθινός φίλος, κρύβει ένα μυστικό: δεν είναι αυτός που όλοι νομίζουν. O Brandon Teena είναι ένα πρόσωπο ξεχωριστό. Ένας νέος παγιδευμένος σε κρίση σεξουαλικής κι ''ανθρώπινης'' ταυτότητας που τον καταδιώκει σ’ όλη του τη ζωή. Τα λάθη του έχουν υψηλό αντίτιμο, ιδίως το τελευταίο του. Ένα λάθος που θα αποκαλύψει το μεγάλο μυστικό του. Ο Brandon Teena υπήρξε ταυτόχρονα ένας εντυπωσιακός εραστής κι ένας εγκλωβισμένος παρείσακτος, ένα εξαθλιωμένο μηδενικό κι ένας λαμπερός ονειροπαρμένος, ένας τολμηρός κλέφτης και το τραγικό θύμα ενός άδικου εγκλήματος. Ο ρεαλισμός και η αλήθεια των χαρακτήρων συνθέτουν σταδιακά την αφήγηση της ιστορίας αυτού του ιδιαίτερου ανθρώπου. Η αφαίρεση και η αποδόμηση στοιχείων μέσα σε αυτήν αφήγηση θα φωτίσουν τις σκέψεις μιας κοινωνίας και θα αναδείξουν την πνευματική και συναισθηματική φωνή αυτού του ξεχωριστού, για πολλούς, ήρωα. Μιας φωνής διαφορετικής που πρέπει να ακουστεί.   ''Θέλω να ειμαι εγώ. Είμαι εγώ ''     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σκηνοθεσία-Επιμέλεια κειμένου: Στέλιος Καλαϊτζής Σκηνογραφία: Γιώργος Λυντζέρης Ενδυματολογική Επιμέλεια: Ελισάβετ Λάτσιου-BRAINSHOT Βοηθός Ενδυματολογίας: Jerry Scott’s Πρωτότυπη μουσική: LOU Επιμέλεια κίνησης: Έλιο Φοίβος Μπέικο Φωτισμοί: Άννα Ρεμούνδου Βοηθοί σκηνοθεσίας: Γιέλενα Γκάγκιτς, Μαίρη Βούλγαρη Φωτογραφία: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Επιμέλεια κομμώσεων: INBERLIN hairstyling Trailer: Στέλιος Καλαϊτζής, Midnight Pictures Σχεδιασμός αφίσας: Ιωάννα Μαρασιώτη Official Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=j_h7dhGKX_E Facebook page : https://www.facebook.com/BrandonTeenaVault/ Παραγωγή: AUDE SAPERE   ΠΑΙΖΟΥΝ Θεόφιλος Μανόλογλου, Νίκη Μαστροκάλου, Μελανία Μπαλτσίδου, Ιάσονας Παπαματθαίου, Εύη Τσάφου, Ελένη Φαλατάκη, Αναστάσης Χριστοφιλόπουλος   *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟΥΣ *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ     INFO! Το έργο «Brandon Teena»  έκανε πρεμιέρα τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου 2018 στο Vault και θα παίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη, έως την Τρίτη 26 Φεβρουαρίου ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Προπώληση Viva : 10 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/theater/vault-thatre-plus/brandon-teena/ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 6463 0 0 0 <![CDATA[Τρία σπουδαία έργα του Μάνου Χατζιδάκι στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%cf%81%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%b4%ce%b1%ce%af%ce%b1-%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b9%ce%b4%ce%ac%ce%ba/ Mon, 28 Jan 2019 14:26:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6466 Μάνος Χατζιδάκις Τα τραγούδια της αμαρτίας / Κοινός βίος / Παίδες επί Κολωνώ Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 9, 10, 13, 14 Φεβρουαρίου 2019 / Ώρα έναρξης 20.30 Ερμηνεύουν Αλκίνοος Ιωαννίδης, Πάρις Κιμιωνής   Καλλιτεχνική επιμέλεια Γιώργος Χατζιδάκις Σκηνοθετική επιμέλεια Γιάννης Σκουρλέτης / bijoux de kant     Τρία σπουδαία έργα του Μάνου Χατζιδάκι αποκαλύπτονται στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στο πλαίσιο του Κύκλου Μάνος Χατζιδάκις. Τα Τραγούδια της αμαρτίας (1992), ο Κοινός βίος (1977) και οι Παίδες επί Κολωνώ (1977) θα παρουσιαστούν για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις, στις 9, 10, 13 και 14 Φεβρουαρίου 2019. Τα Τραγούδια της Αμαρτίας για φωνή και πιάνο ερμηνεύουν ο Πάρις Κιμιωνής (τραγούδι) και ο Τίτος Γουβέλης (πιάνο), ενώ τον Κοινό βίο και τους Παίδες επί Κολωνώ  θα ερμηνεύσουν ο Αλκίνοος Ιωαννίδης και δεκαμελές μουσικό σύνολο. Την καλλιτεχνική επιμέλεια των παραστάσεων υπογράφει ο Γιώργος Χατζιδάκις, ενώ τη σκηνοθετική επιμέλεια ο Γιάννης Σκουρλέτης, ένας από τους πιο ιδιοσυγκρασιακούς σκηνοθέτες, και η ανατρεπτική του ομάδα bijoux de kant. Συμμετέχουν, επίσης, φωνητικό σύνολο, περφόρμερ και χορευτές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.   Λίγα λόγια για τα έργα   Τα Τραγούδια της αμαρτίας (1992) είναι ένας κύκλος τραγουδιών σε ποίηση Ντίνου Χριστιανόπουλου και Γιώργου Χρονά, ο οποίος παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην παράσταση σταθμό Ενός λεπτού σιγή (1995) της Ομάδας Εδάφους του Δημήτρη Παπαϊωάννου σε μουσική Γιώργου Κουμεντάκη. Ο Κοινός βίος (1977) είναι ένα έργο πάνω σε τέσσερα ποιήματα του Γιώργου Χρονά, το οποίο εκδόθηκε το 1999 στον δίσκο Μάνος Χατζιδάκις 2000 Μ.Χ.. Οι Παίδες επί Κολωνώ (1977) είναι μια «σκηνική καντάτα» σε στίχους Νίκου Γκάτσου, Μιχάλη Μπουρμπούλη και του συνθέτη.     Τα τραγούδια της αμαρτίας […] μια πολύχρωμη τοιχογραφία που περιέχει ποιήματα του Ντίνου Χριστιανόπουλου κι ένα του Γιώργου Χρονά, βυζαντινές υμνωδίες, λαϊκούς ρυθμούς και μια στρατιωτική μπάντα που να παίζει επίμονα το «Ειδύλλιο του Ζήγκφριντ» του Βάγκνερ. Το έργο αυτό το αφιερώνω σ’ όσους μπορούν ακόμη να διαβρωθούν από τη Μουσική και το Τραγούδι. Μάνος Χατζιδάκις, 4 Ιανουαρίου 1993 Κοινός βίος Ένα έργο πάνω σε μια ποιητική ιδέα μου, που χρησιμοποιώντας ποιήματα του Γιώργου Χρονά σχηματίζεται ένα ειδικό κλίμα διαφορετικού κοινού βίου, ποιητικά τοποθετημένου, με περιγραφές ενός ακριβού κινηματογράφου. Έχουν γραφεί τέσσερα τραγούδια, μα ολόκληρο το έργο μένει ανολοκλήρωτο. Μάνος Χατζιδάκις     Παίδες επί Κολωνώ Οι «ΠΑΙΔΕΣ» παίζουν μέσα στη γοητεία των ημιτονίων και του αναμφισβήτητου στη λαϊκή μας μουσική διάλεκτο. Οι «ΠΑΙΔΕΣ» στον Κολωνό είναι τόσο λίγο παιδιά, χωρίς όμως ποτέ να καταφέρουν να γίνουν άνδρες. Οι «ΠΑΙΔΕΣ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ» συνθέτουν ελληνικές εικόνες του έρωτα, της αθλιότητας και της απελπισίας. Μάνος Χατζιδάκις, 4-5 Μαρτίου 1978       Τα τραγούδια του δρόμου, της νύχτας, του πάθους, του απαγορευμένου, της μοναξιάς, της εσωτερικής παρανομίας, του έρωτα, της αθλιότητας και της απελπισίας. Τραγούδια υπέροχα, μελαγχολικά, με ραγισμένες λέξεις, χωρίς προσχήματα, εκτεθειμένα, απροστάτευτα, μοναχικά, τραγούδια τόσο τρυφερά όσο το σώμα ενός άγνωστου νέου που χορεύει σήμερα στο δρόμο το δικό του ζεϊμπέκικο. Γιάννης Σκουρλέτης / bijoux de kant   Μάνος Χατζιδάκις Τα τραγούδια της αμαρτίας / Κοινός βίος / Παίδες επί Κολωνώ Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις   9, 10, 13, 14 Φεβρουαρίου 2019 Ώρα έναρξης 20.30   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Ερμηνεύουν Αλκίνοος Ιωαννίδης, Πάρις Κιμιωνής Καλλιτεχνική επιμέλεια Γιώργος Χατζιδάκις Σκηνοθετική επιμέλεια Γιάννης Σκουρλέτης / bijoux de kant Σκηνογραφική επιμέλεια Κωνσταντίνος Σκουρλέτης Επί σκηνής Άγγελος Αποστολίδης (Fuerza Negra), Ντένης Μακρής   Τα τραγούδια της αμαρτίας Ερμηνεύει ο Πάρις Κιμιωνής Στο πιάνο ο Τίτος Γουβέλης   Κοινός βίος / Παίδες επί Κολωνώ Ερμηνεύει ο Αλκίνοος Ιωαννίδης Μουσικό σύνολο Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο), Χάρης Κανελλίδης (κιθάρα Ι), Άρης Χατζησταύρου (κιθάρα ΙΙ), Βιβή Γκέκα (μαντολίνο), Νίκος Κατσίκης (μπουζούκι), Λευτέρης Μιχαλόπουλος (πιάνο), Μαριλένα Δωρή (φλάουτο), Ηλίας Σκορδίλης (κλαρινέτο), Κώστας Βλαχόπουλος (φυσαρμόνικα)   Συμμετέχουν φωνητικό σύνολο και χορευτές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.     ___________________________________________________________________________       Τιμές εισιτηρίων: €18, €25 Φοιτητικό, παιδικό: €15   Προπώληση: Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καθημερινά 09.00-21.00 Τηλ.: 213 088 5700 Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 www.nationalopera.gr     Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr     www.ticketservices.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου    ]]> 6466 0 0 0 <![CDATA[Watain live in Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/watain-live-in-greece/ Mon, 28 Jan 2019 14:30:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6469 “Extreme metal phantasmagoria”   Υπάρχουν κάποια ακραία metal σχήματα που δίνουν φαντασμαγορικά shows και ίσως τα πιο εντυπωσιακά  τα κάνουν οι Σουηδοί WATAIN, που θα επισκεφτούν τη χώρα μας φέρνοντας μαζί τους όλο το stage show, το Σάββατο 4 Μαΐου, στο Gagarin205. Η μπάντα γύρω από τον Erik Danielsson, έρχεται για δεύτερη φορά στη χώρα μας, πέντε χρόνια μετά την πρώτη της επίσκεψη, για να ισοπεδώσει ότι έμεινε όρθιο από τότε…   Οι WATAIN, είναι από τα παλαιότερα black metal σχήματα, που ξεπήδησαν προς το τέλος της δεκαετίας του ’90 και θεωρούνται από τα πιο ακραία σχήματα τόσο μουσικά όσο και θεματολογικά. Χαρακτηριστικό τους είναι η DIY νοοτροπία τους, που αφορά σχεδόν όλα τα μέρη της μουσικής τους, αφού έχουν την εταιρία His Master’s Noise, από την οποία βγάζουν τους δίσκους τους (τα δίνουν με license στη Century Media), το merchandise τους, ακόμα και τα σκηνικά για τις συναυλίες τους, με πιο χαρακτηριστικό τις φλεγόμενες τρίαινες.   Μουσικά μιλώντας, είναι ότι πιο κοντινό υπάρχει στους θρυλικούς DISSECTION, αλλά έχουν επιρροές και από  τους BATHORY και VENOM. Από το ντεμπούτο τους, “Rabid Death’s Curse” του 2000, δημιούργησαν αίσθηση στο underground κύκλωμα της ακραίας μουσικής, με το “Lawless Darkness” του 2010 όμως, κατόρθωσαν όχι μόνο να πάρουν χρυσό δίσκο στην πατρίδα τους, τη Σουηδία, αλλά και να κερδίσουν και το αντίστοιχο Grammy στην κατηγορία “Best Hard Rock Band”, κάτι αδιανόητο μέχρι πρότινος για ένα όσο ακραίο σχήμα!!!   Στο προηγούμενο άλμπουμ τους, “The Wild Hunt”, τόλμησαν να βάλουν μέχρι και καθαρά φωνητικά, ξενίζοντας ίσως κάποιους από τους παλιούς οπαδούς τους, δείχνει όμως και τη διάθεση του γκρουπ που απλά κάνει ότι γουστάρει, χωρίς να δίνει λογαριασμό τι θα πουν οι άλλοι. Το περσινό “Trident Wolf Eclipse”, σηματοδότησε μία επιστροφή στον πρώιμο, επιθετικό ήχο, λαμβάνοντας πολύ καλές κριτικές από τον διεθνή Τύπο, ακόμη και μία ειδική έκδοσή του πριν κυκλοφορήσει από το γερμανικό Rock Hard. Στην περιοδεία που ακολούθησε, έπαιξαν για ένα μήνα έχοντας support τους δικούς μας, ROTTING CHRIST, για να μπορέσετε να κατανοήσετε το status στο οποίο βρίσκονται σε διεθνές επίπεδο, ενώ δεν είναι η πρώτη φορά που περιόδευσαν με τους τιτάνες συμπατριώτες μας, με τους οποίους έχουν πολύ καλές σχέσεις.   Οι WATAIN, όπως προείπαμε, θα έρθουν στην Ελλάδα, κουβαλώντας μαζί τους όλο το εντυπωσιακό stage show τους και η τιμή του εισιτηρίου είναι ιδιαιτέρως θελκτική για ένα γκρουπ του βεληνεκούς τους, αφού τα early bird εισιτήρια θα κοστίζουν 22 ευρώ, ενώ αργότερα στην προπώληση αλλά και στο ταμείο, η τιμή τους θα είναι στα 25 ευρώ. Τέτοιου είδους συναυλίες, δεν χάνονται με τίποτα από το ακραίο κοινό που οφείλει να τιμήσει ένα από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα του χώρου.]]> 6469 0 0 0 <![CDATA["Οι Brass Against στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-brass-against-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82/ Mon, 28 Jan 2019 15:39:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6474 Οι Brass Against για πρώτη φορά στην Ελλάδα!!! The Resistance Tour   Οι Love Light Productions, Underdogs και το Κασετόφωνο, ανακοίνωσαν τον ερχόμο στη χώρα μας των Αμερικανών Brass Against, μίας πολύ ιδιαίτερης περίπτωσης μουσικού σχήματος που με σαξόφωνο, hammond, κιθάρα, τρομπόνι, τρομπέτεςβιολί, ντραμς και φωνητικά διασκευάζουν γνωστές επιτυχίες των Rage Against the Machine, Tool, Public Enemy, Bad Brains, Faith no More και άλλων, σε ένα εξαιρετικό show που φέτος θα βρεθεί σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης, περνώντας από Αθήνα και Θεσσαλονίκη!   Δείτε παρακάτω τις ημερομηνίες και όλες τις λεπτομέρειες για τα δύο αυτά shows που αναμένεται να γράψουν ιστορία:  Πέμπτη 31 Ιανουαρίου 2019 – Gagarin 205 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/171944170354741 Εισιτήρια: 13€ (προπώληση) / 16€ (ταμείο)  Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου 2019 – Principal Club Theater Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2019470155009642 Εισιτήρια: 12€ (προπώληση) / 15€ (ταμείο)   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:     ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Σε μία εποχή με πολλές πολιτικές προκλήσεις, έχει έρθει η ώρα να υψώσουμε αντίσταση ενάντια στη μηχανή. Ο πρώτος και βασικότερος στόχος των Brass Against είναι να παίζουν ξεχωριστή μουσική! Παρ' όλα αυτά θα ήταν τεράστια αμέλεια να μην αναφέρουμε την ξεχωριστή δυσμένεια των καιρών στους οποίους ζούμε. Οι Brass Against θέλουν τη μουσική τους να ηχεί κάτι παραπάνω από εμπνευσμένη, θέλουν να συντονίζεται με τα συναισθήματα των ανθρώπων και να ενθαρρύνει τη δράση. Παράγουν εξαιρετική μουσική με μία πολιτική χροιά. Είναι εξαγριωμένοι, είναι εμπνευσμένοι, είναι έτοιμοι για την αλλαγή και ελπίζουν η μουσική τους να διοχετεύσει αυτή την ενέργεια σε οποιονδήποτε την ακούει.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]> 6474 0 0 0 <![CDATA[Αφιέρωμα στους Ποιητές των Εξαρχείων στο AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ad%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%b7%cf%84%ce%ad%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b5%ce%be%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b5%ce%af%cf%89%ce%bd/ Mon, 28 Jan 2019 15:41:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6477 Mουσική Παράσταση "Αφιέρωμα στους Ποιητές των Εξαρχείων "

    Νικόλα Άσιμο - Κατερίνα Γώγου - Παύλο Σιδηρόπουλο

    Από τα " Μουσικά & Ποιητικά Δρώμενα "

    Κυριακή 24/2/2019 - 8:30μμ

    *Ερμηνεύουν και Τραγουδούν: - Αλίκη Ζωγράφου - Άλεξ Κρόμμ  - Παντελής Λεγάκης στο πιάνο  - Μανώλης Ρακιντζής στην κιθάρα  - Ιωάννα Πάλλα στο ακορντεόν - Θοδωρής Χατζόπουλος- ντράμς Κείμενα - Σκηνική Προσαρμογή: Χάρης Μαραμενίδης Είσοδος 10ε Προπώληση 8ε από 11/2 (11:00πμ εως 13:00μμ) Χαλκοκονδύλη 25 Αθήνα τηλ 6945889897 (για κρατήσεις)
    ]]>
    6477 0 0 0
    <![CDATA[Roi Vaara | Beate Linne στο κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/roi-vaara-beate-linne-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd/ Mon, 28 Jan 2019 15:45:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6483 Roi Vaara | Beate Linne Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου 2019 | 21:00 | 8€, 5€ (φοιτητικό, άνω 65, κάρτα ανεργίας)   Ο φινλανδός Roi Vaara και η γερμανίδα Beate Linne έρχονται στο ΚΕΤ για μία μοναδική βραδιά παρουσιάζοντας ο καθένας τη δική του performance. Στο All Strings, ο Roi Vaara χρησιμοποιεί την ολοκαίνουργια κιθάρα του, μία Fender Stratocaster, με ιδιαίτερο τρόπο, και στο Inscription η Beate Linne παίζει με τις έννοιες τις μνήμης και του χρόνου σε ένα οπτικοακουστικό project.     Roi Vaara O Roi Vaara, γεννηθείς το 1953 στη Φινλανδία, είναι ένας διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης των παραστατικών τεχνών. Ο Vaara σπούδασε το Πανεπιστήμιο Τεχνών και Design στο Ελσίνκι από το 1972 έως το 1975 και στο Πανεπιστήμιο Jyväskylä από το 1976 έως το 1977. Έχει πραγματοποιήσει πάνω από 500 performances και η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 50 χώρες. Το 2001 διοργάνωσε το μεγαλύτερο φεστιβάλ παραστατικών τεχνών στον κόσμο με τίτλο EXIT festival. Στο φεστιβάλ συμμετείχαν 300 καλλιτέχνες από 34 χώρες. Του απονεμήθηκε το βραβείο Ars Fennica το 2005 και το τιμητικό μετάλλιο Pro Finlandia το 2010. Ο Vaara είναι μέλος του διάσημου performance group Black Market International από το 1988. Δίνει διαλέξεις και πραγματοποιεί workshops σε κολέγια, πανεπιστήμια και ακαδημίες από το 1989. www.av-arkki.fi/en/artists/roi-vaara_en     Beate Linne Η Beate Linne γεννήθηκε το 1967 στη Γερμανία. Σπούδασε Καλές Τέχνες, Αρχιτεκτονική και Παιδαγωγική καθώς και Γερμανική Φιλολογία και Λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο του Kassel και στο Πανεπιστήμιο του Hildesheim. Ως visual artist δραστηριοποιείται κυρίως στο χώρο της performance art και των installation. Εκτός από τα solo project της, έχει συνεργαστεί με διάφορους καλλιτέχνες: με τον Roi Vaara, με το γκρουπ Black Market International, με τον Bálint Sombathy κ.ά. Η Beate πραγματοποιεί workshops και συμμετέχει ως curator σε διάφορες εκθέσεις και φεστιβάλ όπως τα: Τransart Communication 2015 (HU), International Performance Art Festival Blow! (DE), International Live Art Festival OPEN 2019 (CN) κ.ά. Τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε γκαλερί, σε μουσεία και σε φεστιβάλ στην Ευρώπη, την Ασία και τη Λατινική Αμερική. www.beatelinne.blogspot.de   Η εκδήλωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Φινλανδικού Ινστιτούτου Αθηνών. _________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6483 0 0 0 <![CDATA[Ο Γιώργος Μπίλιος στο Σταυρό του Νότου Plus!]]> https://www.puzzlemag.gr/giorgos-mpilios-stauros-tou-notou-plus/ Tue, 29 Jan 2019 11:59:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6488 Giorgos Bilios live στον Σταυρό του Νότου Την Κυριακή 3 Φεβρουαρίου, ο Γιώργος Μπίλιος παρουσιάζει το νέο του δίσκο με τίτλο «Διακόπτης», στον Σταυρό του Νότου Plus, αλλά και όχι μόνο... Τα τραγούδια του «Διακόπτη» θα πλαισιωθούν επί σκηνής με πειραγμένες διασκευές αγαπημένων τραγουδιών, όπως του David Bowie, του Γιάννη Αγγελάκα, του Roy Orbison, της Lady Gaga(!), του Μάνου Χατζιδάκι, και άλλων, ενωμένα αρμονικά με το νήμα μια κοινής αισθητικής. Που θα αλλάζει μόνο διάθεση, εικόνες και tempo. Με το πάτημα ενός “Διακόπτη”, ενός πλήκτρου, μιας χορδής. Ο «Διακόπτης» είναι ένα πολυσυλλεκτικό album που αντλεί τις επιρροές του από τα ποικίλα ακούσματα και την πολύχρονη εμπειρία του ερμηνευτή του στις σκηνές των ζωντανών εμφανίσεων. Ο «frontman» του ελληνικού συγκροτήματος με αγγλόφωνο στίχο «Amnesia Pills», που έχει κάνει μέχρι σήμερα σημαντικές συνεργασίες (Μαρία Φαραντούρη Μελίνα Τανάγρη, Θεοδοσία Τσάτσου, Ανδριάνα Μπάμπαλη, κ.α.), υπόσχεται ένα ιδιαίτερο Live. Γυρίστε τους διακόπτες σας, σημειώστε την ημερομηνία και ετοιμαστείτε! Ενορχήστρωση/πιάνο: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος Τύμπανα: Στέλιος Πασχάλης Κιθάρες: Γιώργος Βασιλάτος Κιθάρες: Δημήτρης Στασινός Μπάσο: Θοδωρής Καπετανάκος Φωτογραφία: George Alexandrakis Photography Poster: button *Ο δίσκος «Διακόπτης» κυκλοφορεί από το Ogdoo Music Group και βρίσκεται στις προθήκες των δισκοπωλείων. Είσοδος: 12€ (μπύρα|κρασί) Τηλ. Κρατήσεων: 2109226975   https://www.youtube.com/channel/UCvEfwKpmwZOhZFdj5ivP5IQ]]> 6488 0 0 0 <![CDATA[CHICKN_Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/chickn_live-at-six-dogs/ Tue, 29 Jan 2019 12:02:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6492 CHICKN Live Σάββατο 23 Μαρτίου στις 21:00 Εισιτήρια: (προπώληση 6 ευρώ, ταμείο 8 ευρώ)   Οι CHICKN γεννήθηκαν στον Κολωνό τα Χριστούγεννα του 2012. Είναι ένα σχήμα που εξελίσσεται στο χρόνο, καταλαμβάνοντας τον ζωτικό και εκφραστικό χώρο που του αναλογεί, ενώ αρνείται επίμονα κάθε πρόβλεψη. Στην πραγματικότητα πρόκειται απλά για ένα παιχνίδι, ή τουλάχιστον πάντα έτσι ξεκινά. Μετά από μία ντουζίνα κασέτες, 3 single, 2 LP και 4 ευρωπαϊκά tour, έχουν μετατραπεί σε ένα σκληρά εργαζόμενο focus group που δουλεύει για το ροκ των καιρών μας γιατί, στο τέλος της ημέρας, δεν γίνεται και αλλιώς. Στο τέλος της χειμερινής ευρωπαϊκής τους περιοδείας για το 2019 και πριν κλειδωθούν στο Sonic Playground για να ηχογραφήσουν τον νέο τους δίσκο, κάνουν μία στάση στο six d.o.g.s για να ξεδιψάσουν την Αθήνα με προβολές από το κοντινό μέλλον. Τους είδες δίπλα σε: Damo Suzuki, Ty Segall, Acid Mothers Temple, The Budos Band, Preoccupations (ex Viet Cong), Moon Duo, Underground Youth, Duchess Says, The Cavemen, Vibravoid Σου θυμίζουν: Τη μάνα σου Έχουν πει για αυτούς (σε άπταιστα αγγλικά): “Greek band CHICKN are new to me, this is just a brilliant retro tune, like Cat Stevens overdosing on acid. Pure class.” “What intrigues me with CHICKN is their visceral relation with their archetype. So visceral and unbreakable that upgrades their music into being timeless while being at ease. CHICKN’s rendition of rock is contemporary and classic at the same time without being indy-ish. Tasteful yet massive.” “CHICKN mix up countless ideas, skilfully skipping between psych rock, prog, jazz and proto-punk. They drive up a galaxy of instruments. Although the songs are so crowded, they feel light and accessible.” “After repeatedly listening (mostly at the wee hours of the night) I’m not sure if I can “categorize” this album. It’s really hard to do it. And probably, this is one of the very few records that there’s no need to put a “label” on! Take it as it is. Leave yourself, enter another state of consciousness and dive deeply into the magical and well-played music.” “It sets the album’s tone as a sort of love child between the Grateful Dead and Edward Sharpe which marries old and new, free spirit experimental and feel good grooves.” “From an objective ear, it’s easy to assume that CHICKN have touched upon unknown music territory. However, you can hear elements of jazz, funk, prog-rock, glam and post-punk in their music.” “An introspective and lysergic album, designed for those who love the sound of the 70's but with a dynamism that the CHICKN can insert into their own recipe.” “CHICKN are a niche band and they will remain a niche band, but I will return with pleasure to their niche work in a while.”   Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου  6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr   ]]> 6492 0 0 0 <![CDATA[“Οι Motorama επιστρέφουν στην Ελλάδα για τρεις εμφανίσεις.”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-motorama-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b5/ Tue, 29 Jan 2019 12:06:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6495 Death Disco της Αθήνας το 2015 και το 2016), οι Motorama επιστρέφουν για άλλη μία φορά, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου δισκογραφικού τους έπους, του "Many Nights" του 2018.   Τετάρτη 13 Μαρτίου 2019 – Blues Bar / Καρδίτσα Εισιτήρια: 10€ (προπώληση & ταμείο) Πληροφορίες: www.facebook.com/events/550569445421149 ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Blues Bar (Δ. Τερτίπη 19, Καρδίτσα, τηλ.: 2441071528)
      Παρασκευή 15 Μαρτίου 2019 – Death Disco / Αθήνα Special guest: Melldrop Πληροφορίες: www.facebook.com/events/534480410382001   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Περιορισμένη προπώληση (μόνο μέσω του viva και του δικτύου καταστημάτων του): 12€
    • Προπώληση & ταμείο: 15€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • WIND
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/death-disco/motorama-live-in-athens
        Σάββατο 16 Μαρτίου 2019 – Eightball Club / Θεσσαλονίκη Special guest: Convex Model Πληροφορίες: www.facebook.com/events/297297254258138   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 12€
    • Ταμείο: 15€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Musicland Records / Ticket House (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Wind
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/eightball-club/motorama-live-in-thessaloniki
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Έχοντας περάσει ένα μεγάλο διάστημα της πορείας τους, υπό το βάρος της επιρροής των Joy Division, οι Motorama οδηγήθηκαν με σταθερά και ποιοτικά βήματα στο "Poverty" του 2015 (με τα επίσης ποιοτικότατα "Alps" και "Calendar" να έχουν προηγηθεί) που καθιέρωσε τον δικό τους προσωπικό ήχο, γεφυρώνοντας επιτυχώς τις επιρροές τους από το κιθαριστικό pop, το new wave των 80's, το post-punk και το synth-based indie rock.   Το "Dialogues" του 2016 αποτελώντας τη φυσική συνέχεια του προκατόχου του, πραγματοποίησε μια βουτιά στην indie pop, δίνοντας την αίσθηση πως το συγκρότημα αποστασιοποιήθηκε σταδιακά ακόμη περισσότερο από τις επιρροές του και διαμόρφωσε πλέον έναν ακόμη πιο ξεχωριστό προσωπικό ήχο. Κάνοντας για άλλη μια φορά χρήση dance ήχων και ρυθμών και θέτοντας τις συνθετικές τους βάσεις πάνω σε συμπαγείς μπασογραμμές και σφιχτό, μινιμαλιστικό drumming, οι Motorama δημιούργησαν και σε αυτόν τον σημαντικό δισκογραφικό τους σταθμό συναισθηματικά φορτισμένα ηχοτόπια που σε ταξιδεύουν, φλερτάροντας σε στιγμές ακόμη και με την psych rock ή και την funk.   Το πέμπτο σε σειρά "Many Nights", που ηχογραφήθηκε μέσα σε πέντε μήνες στο διαμέρισμα του mainman του σχήματος Vlad (που βέβαια αποτελεί και το προβάδικο της μπάντας) αποτελεί μια μίξη από gothic beats και jangle pop κιθάρες, με υπερβατικούς και σουρεαλιστικούς στίχους, επηρεασμένους από τους Arthur Rimbaud και Alexander Blok. Τα 10 τραγούδια που αποτελούν το "Many Nights" είναι κατασκευασμένα με κεντρικό άξονα μίνιμαλ ενορχηστρώσεις, απλές μελωδίες και γκρούβες και άκρως επηρεασμένα από την Σοβιετική new wave σκηνή, την κινηματογραφική ηλεκτρονική μουσική του Eduard Artemiex, την kiwi pop της Νέας Ζηλανδίας, ακόμη και τα Αφρικανικά κρουστά.   Το κουαρτέτο από τη Ρωσσία αποδίδει πλήρως την ατμόσφαιρα της μουσικής του επι σκηνής, γεγονός που υπόσχεται -όπως πάντα- ζωντανές εμφανίσεις γεμάτες χορό και συναισθήματα επί ελληνικού εδάφους.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6495 0 0 0
    <![CDATA[ΟΙ JAMES ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2019, ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 8 IOYNIOY! ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΚΑΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-james-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-8-ioynioy-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83/ Tue, 29 Jan 2019 12:19:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6499 James, μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού, επιστρέφουν στη χώρα μας έχοντας κυκλοφορήσει το καλύτερο album της μεγάλης καριέρας τους, για να αποδείξουν πως η σχέση τους με εμάς παραμένει μοναδική! Το συγκρότημα από τοManchester θα εμφανιστεί το Σάββατο 8 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, στο πλαίσιο τουRelease Athens 2019 και σε μια βραδιά μαζί με τον μεγάλο Iggy Pop!   Την Παρασκευή 7 Ιουνίου, οι James θα εμφανιστούν στο Fix Factory Of Sound OpenAir, στη Θεσσαλονίκη!   Γνωστοί για το ότι αλλάζουν το set list τους κάθε βράδυ, θα μας προσκαλέσουν να τραγουδήσουμε μαζί τους τραγούδια όπως τα "Laid", "Getting Away With It ", "Sometimes", "Come Home", "Born Of Frustration", "She's a Starκαθώς και μερικά από τα νεώτερα hits τους, όπως το "Coming Home Pt 2" και το αγαπημένο του κοινού"Many Faces", που αποδεικνύουν τον λόγο που αυτή η μπάντα συνεχίζει ακάθεκτη την πορεία της 35 και πλέον χρόνια μετά το ξεκίνημά της, κατορθώνοντας να ηχεί αναζωογονημένη και πιο ζωντανή από ποτέ.   Ο τελευταίος δίσκος τους "Living In Extraordinary Times", που κυκλοφόρησε το περασμένο καλοκαίρι, έχει γίνει δεκτός με εξαιρετικές κριτικές. "Το 15o album τους είναι πιθανότατα το καλύτερό τους" έγραψε ο Observer. Το ίδιο δείχνει να πιστεύει και ο Guardian, εντυπωσιασμένος από το πάθος και τις ξεκάθαρες απόψεις των James. "Το προηγούμενοalbum τους αποτέλεσε την μεγάλη επιτυχία τους και η συνέχεια με αυτό δείχνει την ίδια αυτοπεποίθηση και δυναμική, γεμάτο οργή για την εποχή του Trump και του Brexit. Είναι αξιοθαύμαστο, αλλά το 15ο album είναι μάλλον και το καλύτερο στην καριέρα τους!"   Είναι εξαιρετικά σπάνιο για μία μπάντα με τόσα χρόνια πορείας στις πλάτες της να παρουσιάζει μία τόσο καλή και ολοκληρωμένη δουλειά, που να έχει απόλυτη επαφή με το σήμερα, μουσικά και θεματικά. Ιδιαίτερα όταν μιλάμε για ένα όνομα που από το ξεκίνημά του στο Manchester, το 1982, έγινε γρήγορα γνωστό, αποκτώντας ένα πολυπληθές κοινό αλλά και διάσημους φίλους, όπως ο Morrissey, o Johnny Marr και ο περίφημος Brian Eno που αργότερα έμελλε να αναλάβει την παραγωγή στις γνωστότερες κυκλοφορίες τους.   Η σχέση τους με την Ελλάδα και το κοινό της είναι γνωστή, εδώ και πολλά χρόνια, και θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ερωτική. Ελάχιστες μπάντες έχουν αγαπηθεί στη χώρα μας όσο οιJames και οι λόγοι είναι προφανείς. Από το 2001, όταν πρωτοεμφανίστηκαν εδώ, μέχρι και σήμερα αυτή η σχέση αντέχει στον χρόνο, ανανεώνεται σε κάθε νέα επίσκεψή τους και δείχνει να μην έχει ημερομηνία λήξης! “Όταν βλέπεις τους James στη σκηνή, βλέπεις ότι εξακολουθούμε να αποτελούμε έναν ζωντανό οργανισμό. Μεγαλώνουμε, κινούμαστε, αλλάζουμε. Δεν έχουμε απομείνει πολλές μπάντες που συνεχίζουμε να το κάνουμε αυτό" / Tim Booth   WEBSITE www.wearejames.com FACEBOOK https://www.facebook.com/jamesisnotaperson/ YOUTUBE https://www.youtube.com/user/WeAreJamesTV TWITTER https://twitter.com/wearejames INSTAGRAM https://www.instagram.com/wearejames/   H προπώληση των εισιτηρίων για τις 8 Ιουνίου στο Release Athens 2019 συνεχίζεται προς 42 ευρώ. Διατίθεται και περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 100 ευρώ. Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες:   Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Όπως προαναφέραμε, οι James θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Παρασκευή 7 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air.   Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 1/2, προς 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.   Επίσης, θα διατεθεί μικρός αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 70 ευρώ. Η διάθεση για τη συγκεκριμένη κατηγορία ξεκινάει άμεσα, με τα εξής προνόμια:  
    • Προτεραιότητα εισόδου στον χώρο την ώρα της συναυλίας
    • Μία μοναδική ευκαιρία για την παρακολούθηση τριών τραγουδιών στο soundcheckτου συγκροτήματος
    • Ένα 15λεπτο Q& A session με ερωτήσεις από την πλευρά των κατόχων VIPεισιτηρίων προς τα μέλη της μπάντας
    • Ένα αποκλειστικό δώρο από την μπάντα
    • Αναμνηστικό πάσο της συναυλίας
      Μία εβδομάδα πριν το show, θα αποσταλεί email προς όλους τους κατόχους VIP εισιτηρίων με τις ακριβείς λεπτομέρειες και το χρονοδιάγραμμα   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 18887  ]]>
    6499 0 0 0
    <![CDATA[BLOCKCHAIN Ουτοπία ή U–turn?]]> https://www.puzzlemag.gr/blockchain-%ce%bf%cf%85%cf%84%ce%bf%cf%80%ce%af%ce%b1-%ce%ae-u-turn/ Tue, 29 Jan 2019 12:33:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6503 ΛΕΞΕΙΣ & ΣΚΕΨΕΙΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ BLOCKCHAIN Ουτοπία ή U–turn?   9-10 & 16-17 Φεβρουαρίου 2019 | Εντός & εκτός Στέγης   Τι είναι το blockchain; Πώς υπόσχεται να αλλάξει τη ζωή μας; Διανοητές, καλλιτέχνες, μουσικοί και χάκερ σε ένα φεστιβάλ που διερευνά τις οικονομικές και καλλιτεχνικές εφαρμογές –ανατρεπτικές και μη– αυτής της συναρπαστικής τεχνολογίας του δικτυωμένου κόσμου μας.   Η τεχνολογία blockchain βρίσκεται πίσω από το ψηφιακό νόμισμα Bitcoin που δημιουργήθηκε το 2008. Θα μπορούσαμε να την περιγράψουμε ως ένα κρυπτογραφημένο ψηφιακό λογιστικό φύλλο που μοιράζεται μεταξύ των χρηστών του, καταγράφοντας οικονομικά στοιχεία και συναλλαγές, συμβόλαια και αμοιβαίες συμφωνίες χωρίς τη μεσολάβηση ενός κεντρικού διαχειριστή, όπως είναι οι τράπεζες.   Το φεστιβάλ Blockchain: Utopia or U–turn? διεξάγεται τα Σαββατοκύριακα 9-10 και 16-17 Φεβρουαρίου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και προσκαλεί διανοητές, καλλιτέχνες, μουσικούς και χάκερ σε μια συζήτηση για τη διαλεκτική της αντίστασης και της αφομοίωσης που χαρακτηρίζει την τεχνολογία blockchain. Στόχος του φεστιβάλ είναι ο διάλογος, η ανάλυση αλλά και η εμπλοκή του κοινού με τη νέα αυτή τεχνολογία, καθώς πρόκειται για ένα συναρπαστικό αντικείμενο μελέτης που μας βοηθάει να κατανοήσουμε και να οραματιστούμε τη θέση μας μέσα στην ψηφιακά δικτυωμένη κοινωνία μας. Αν και το blockchain έχει κατά κύριο λόγο υιοθετηθεί από επενδυτές και επιχειρηματίες, χρησιμοποιείται εκτενώς και από κοινότητες που διερευνούν ριζοσπαστικές και εναλλακτικές χρήσεις του στις τέχνες, τη μουσική, τα μέσα και τα συστήματα διακυβέρνησης.   Η νέα αυτή τεχνολογία εγείρει πολιτικά και ηθικά ερωτήματα, καθώς από τη μία συμβάλλει στην κοινωνική αμοιβαιότητα και καταργεί τους διαμεσολαβητές, ενώ από την άλλη αποτελεί επενδυτική ευκαιρία για μια νέα ελίτ, αυτήν της ψηφιακής οικονομίας.   Πρόγραμμα Το φεστιβάλ περιλαμβάνει ομιλίες στη Μικρή Σκηνή της Στέγης. στις 9 και 10 Φεβρουαρίου, με ομιλητές τους: Saskia Sassen (κοινωνιολόγος), Benjamin H. Bratton (κοινωνιολόγος, θεωρητικός αρχιτεκτονικής και design), Denis Jaromil Rojo (προγραμματιστής ελεύθερου λογισμικού, media artist), Γιώργος Παπαγεωργίου (Adjunct Faculty at University of Nicosia), Marco Sachy (cryptocurrency & distributed ledger designer), Δημήτριος Βουράκης (νομικός), Brett Scott, (αρθρογράφος, ερευνητής) και Voltnoi & Quetempo (curators, media artists). Οι θεματικές ενότητες του διημέρου είναι οι εξής: Μια εισαγωγή στο blockchain, το χρήμα και τα χρηματοοικονομικά υψηλής τεχνολογίας και Το blockchain ως μορφή διακυβέρνησης, δικαίου και κοινωνικής ενδυνάμωσης, το Σάββατο και την Κυριακή, αντίστοιχα.   Στις 16 και 17 Φεβρουαρίου, οι ομιλίες στη Μικρή Σκηνή θα πραγματοποιηθούν από τους εξής: Matthew Liston (a crypto native), Ruth Catlow (συνιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του Furtherfield), Kei Kreutler (ερευνήτρια, designer, developer), Mat Dryhurst (μουσικός, ερευνητής), Jaya Klara Brekke (συγγραφέας, ερευνήτρια), David Gerard (συγγραφέας του Attack of the 50 Foot Blockchain, αρθρογράφος), Jemima Kelly (δημοσιογράφος των Financial Times Alphaville), James Bridle (καλλιτέχνης, συγγραφέας). Οι θεματικές ενότητες του δεύτερου διημέρου είναι οι εξής: Εφαρμογές blockchain και προβληματισμοί στις τέχνες και Μια κριτική στις τεχνολογίες blockchain, το Σάββατο και την Κυριακή, αντίστοιχα.   Από το φεστιβάλ δεν θα μπορούσε να λείπει ένα cryptorave party που θα διεξαχθεί το Σάββατο 16 Φεβρουαρίου. Το πρότζεκτ είναι ένα καλλιτεχνικό έργο που πραγματοποιείται από τους !Mediengruppe Bitnik + Omsk Social Club και συμμετέχουν τα μουσικά σχήματα Arpanet, Amnesia Scanner και οι dj’s M.E.S.H., Bill Kouligas και Voltnoi.   Για να μάθετε τον χώρο διεξαγωγής και να παραβρεθείτε στο πάρτυ, πρέπει να προσφέρετε μέσω της ιστοσελίδας του event την υπολογιστική δύναμη του υπολογιστή σας, ώστε να βοηθήσετε στη δημιουργία μιας κοινότητας αμοιβαίας εμπιστοσύνης διαμέσου του κρυπτονομίσματος Monero. Θα χρειαστούν κάποιες ώρες για να κατέβουν η είσοδος, η τοποθεσία αλλά και μια ταυτότητα που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε σε ένα role playing game στον χώρο του πάρτυ.   Οι καλλιτεχνικές ομάδες των !Mediengruppe Bitnik + Omsk Social Club περιγράφουν το καλλιτεχνικό τους έργο ως μια ουτοπική χειρονομία που υιοθετεί και πειραματίζεται με την τεχνολογία blockchain, τα κρυπτονομίσματα και τους ψηφιακούς αυτόνομους οργανισμούς που σκοπό έχουν το χτίσιμο ενός δικτύου της underground κουλτούρας. Το έργο αυτό ολοκληρώνεται με τη συμμετοχή του κόσμου στο cryptorave. Η τοποθεσία που δεν ανακοινώνεται, το mining που δεν αποφέρει κάποια χρηματική αξία, η υπολογιστική δύναμη του υπολογιστή μας που είναι μηδαμινή σε πραγματική κατανάλωση ενέργειας, όλα αυτά είναι μια σειρά από συμβολισμούς του καλλιτεχνικού έργου, που στο σύνολό τους οδηγούν σε έναν δρόμο: αυτόν της δημιουργίας αυτόνομων δικτύων επικοινωνίας και εμπιστοσύνης στην κοινωνία. Το λινκ του cryptorave party θα ανακοινωθεί από το site της Στέγης τη Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου.   Επιμέλεια: Voltnoi & Quetempo     ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Μια εισαγωγή στο blockchain, το χρήμα και τα χρηματοοικονομικά υψηλής τεχνολογίας 18:00 – 18:30 | Voltnoi & Quetempo Ιστορία του χρήματος 18:30 – 19:00 | Γιώργος Παπαγεωργίου  Blockchain, στη χώρα των θαυμάτων 19:00 – 19:30 | Denis Jaromil Rojo Bitcoin, το τέλος των ταμπού του χρήματος 19:45 – 20:30 | Benjamin H. Bratton Tokens: Ένα τεστ Rorschach 20:30– 21:15 | Saskia Sassen Ληστρικοί σχηματισμοί ντυμένοι με κοστούμια της Γουόλ Στριτ και αλγοριθμικά μαθηματικά ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Το blockchain ως μορφή διακυβέρνησης, δικαίου και κοινωνικής ενδυνάμωσης 18:00 – 18:30 | Δημήτρης Βουράκης Κώδικας = Δίκαιο; 18:30 – 19:00 | Marco Sachy Πώς η τεχνολογία blockchain μπορεί να ενισχύσει την κοινωνική καινοτομία 19:00 – 19:30 | Brett Scott Το όραμα ενός Λεβιάθαν της τεχνολογίας : η μάχη των ιδεολογιών του blockchain ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Εφαρμογές blockchain και προβληματισμοί στις τέχνες 18:00 – 18:30 | Matthew Liston Μηχανές πίστης: ενισχυμένη αντανακλαστικότητα μεταξύ αξίας και πεποίθησης 18:30 – 19:00 | Ruth Catlow (Furtherfield) Καλλιτέχνες (ανα)στοχάζονται το blockchain 19:00 – 19:30 | Kei Kreutler Αυτόνομες Οικολογίες από απόσταση 19:30  – 20:00 | Mat Dryhurst Κατέχεις ή κατέχεσαι: Μία σφήνα στην καρδιά της απέθαντης μουσικής 23:00 – 06:00 | Cryptorave party από τους !Mediengruppe Bitnik + Omsk Social Club με τους: Arpanet, Amnesia Scanner, Bill Kouligas, M.E.S.H., Voltnoi ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Μια κριτική στις τεχνολογίες blockchain 19:00 – 19:30 | Jaya Klara Brekke Εξουσία, αυτονομία και εμπιστοσύνη – μια πολιτική ιστορία του blockchain 19:30 – 20:00 | David Gerard Κριτική στο blockchain 20:00 – 20: 30 | Jemima Kelly H τραπεζική στο blockchain : Μία κακή ιδέα 20:30 – 21:00 | James Bridle Νέος Μεσαίωνας: Η τεχνολογία και το τέλος του μέλλοντος   Στα αγγλικά, με διερμηνεία στα ελληνικά     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 9-10 & 16-17 Φεβρουαρίου 2019 Είσοδος ελεύθερη   Η είσοδος είναι δωρεάν και τηρείται σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.   Μικρή Σκηνή ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | 18:00 - 21:30 Μια εισαγωγή στο blockchain, το χρήμα και τα χρηματοοικονομικά υψηλής τεχνολογίας ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | 18:00 - 19:30 Το blockchain ως μορφή διακυβέρνησης, δικαίου και κοινωνικής ενδυνάμωσης ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | 18:00 - 20:00 Εφαρμογές blockchain και προβληματισμοί στις τέχνες ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | 19:00 - 21:00 Μια κριτική στις τεχνολογίες blockchain Μυστική τοποθεσία ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | 23:00 - 06:00 Cryptorave party Το λινκ του cryptorave party θα ανακοινωθεί από το site της Στέγης τη Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου.     http://www.sgt.gr/gre/SPG2234  ]]> 6503 0 0 0 <![CDATA[ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ ΑΠΟ 7 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%81%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%b5%cf%83-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%83-%ce%b1%cf%80%ce%bf-7-%cf%86%ce%b5%ce%b2%cf%81%ce%bf/ Wed, 30 Jan 2019 11:52:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6506 ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ The Reports on Sarah and Saleem     Μία απαγορευμένη ερωτική σχέση στην καρδιά της διχασμένης Ιερουσαλήμ, πυροδοτεί ένα μπαράζ απρόβλεπτων εξελίξεων και δραματικών ανατροπών στο καθηλωτικό κοινωνικό θρίλερ του Μουάγιαντ Άλαγιαν, που βραβεύτηκε με το βραβείο Σεναρίου και Κοινού HBF στο φεστιβάλ του Ρότερνταμ.   Η Σάρα είναι Ισραηλινή και έχει μία καφετέρια στη Δυτική Ιερουσαλήμ. Ο Σαλίμ είναι Παλαιστίνιος από την Ανατολική Ιερουσαλήμ και κάνει παραδόσεις σε επιχειρήσεις, μεταξύ των οποίων και εκείνη της Σάρα. Παρόλο που ζουν σε διαφορετικούς κόσμους, η Σάρα και ο Σαλίμ διατηρούν εξωσυζυγική σχέση, ρισκάροντας έτσι την φαινομενικά ευτυχισμένη ζωή των οικογενειών τους.   Όταν μία ριψοκίνδυνη μεταμεσονύχτια συνάντησή τους πάει στραβά, ο κίνδυνος να αποκαλυφθούν όλα μεγαλώνει και οι δύο τους παρακολουθούν ανήμποροι, ενώ οι απελπισμένες προσπάθειές τους να σώσουν ό, τι έχει μείνει από τις ζωές τους, κάνουν τα πράγματα ακόμη χειρότερα. Εγκλωβισμένοι ανάμεσα στον αμείλικτο κατοχικό μηχανισμό και τις κοινωνικοπολιτικές πιέσεις, ο Σαλίμ και η Σάρα βρίσκονται παγιδευμένοι σε ένα πλέγμα εξαπάτησης και παρανοήσεων, που ούτε η αλήθεια δεν μπορεί να σταματήσει την εξάπλωσή του.     Λίγα λόγια για την ταινία   Τρία χρόνια μετά την πρεμιέρα της μαύρης κωμωδίας του «Love, Theft and Other Entaglements» στο φεστιβάλ του Βερολίνου, ο Μουάγιαντ Άλαγιαν επιστρέφει με μια ιστορία που κρύβει στον πυρήνα της απαγορευμένες επιθυμίες, μυστικά και ψέματα. «Αρχικά ήθελα να κάνω το σκηνοθετικό μου ντεμπούτο με την ιστορία αυτή», εξηγεί ο Άλαγιαν. «Μου αρέσουν οι ανατροπές της ζωής. Μου αρέσει να ακούω για την ριζοσπαστική πλευρά της ζωής, το αναπάντεχο, το απρόοπτο. Πώς οι ζωές αλλάζουν για πάντα σε ένα κλάσμα δευτερολέπτου, το πώς αντιδρούν οι άνθρωποι όταν το δευτερόλεπτο αυτό περάσει και αντιμετωπίζουν ό, τι έρχεται μετά. Είναι τόσο μικρή η απόσταση που σε χωρίζει από την καταστροφή. Αυτή είναι η Ιερουσαλήμ που γνωρίζω εγώ». «Θέλουμε να κάνουμε ταινίες για ανθρώπους σε θέσεις και καταστάσεις που είναι μεγαλύτερες από τους ίδιους», εξηγεί ο Ράμι Άλαγιαν, αδελφός του Μουάγιαντ, ο οποίος υπογράφει το σενάριο της ταινίας. «Άνθρωποι που δεν έχουν τα εργαλεία να αντιμετωπίσουν τις καταστροφές της ζωής. Μας ενδιαφέρουν οι ιστορίες για το πώς τα καταφέρνεις, πώς ξεπερνάς τα εμπόδια αυτά».   Έχοντας δουλέψει χρόνια πάνω στην ιστορία, τα δύο αδέλφια επανήλθαν σε αυτήν μετά την επιτυχία της πρώτης τους ταινίας. «Όταν επιστρέψαμε στο σενάριο», εξηγεί ο Μουάγιαντ Άλαγιαν, «συζητήσαμε επί μακρόν για τις διάφορες δομές και οπτικές γωνίες από τις οποίες θα μπορούσαμε να προσεγγίσουμε την ιστορία. Δεν περίμενα την πρόταση του Ράμι να βάλουμε και τους τέσσερις χαρακτήρες στο κέντρο της ιστορίας, αλλά γρήγορα κατάλαβα ότι είχε δίκιο: το περίπλοκο υπόβαθρο των χαρακτήρων είναι βασικό για να τους καταλάβουμε, χωρίς αυτό δεν θα μπορέσουμε να συλλάβουμε τον χαρακτήρα της Ιερουσαλήμ και την αίσθηση των διχασμένων κοινωνικών και πολιτικών πτυχών της».   Όπως λένε οι ίδιοι, πιστεύουν ότι, όταν όλα πάνε καλά, οι άνθρωποι έχουν την ενστικτώδη τάση να κάνουν το καλό για τους άλλους. Όταν, όμως, απειλούνται τα προνόμιά τους, όταν έρχονται αντιμέτωποι με την περίπτωση να βγουν έξω από τη ζώνη ασφαλείας τους, τότε οι επιλογές του ενδεχομένως να ήταν διαφορετικές. «Η ταινία είναι ένα κοινωνικό δράμα που θα μπορούσε να συμβεί οπουδήποτε στον κόσμο υπάρχει καταπίεση και αδικία», λέει ο σκηνοθέτης. Οι τέσσερις χαρακτήρες εγκλωβίζονται σε μια κινούμενη άμμο εξελίξεων. Ο κοινωνικός και πολιτικός διαχωρισμός της Ιερουσαλήμ είναι το τέλειο μέρος για να απιστήσεις: βρες κάποιον από την άλλη πλευρά και κανείς δεν θα το μάθει ποτέ. Αν και, φυσικά, το μαθαίνουν - γιατί το επίπεδο της παρακολούθησης πολιτών είναι δυνατότερο και βαθύτερο από οποιαδήποτε άλλη μέση πόλη. Όλοι οι Παλαιστίνιοι παρακολουθούνται, τα σημεία ελέγχου είναι παντού στη ζωή σου. Όταν πάει κάτι λάθος, οι συνέπειες για έναν Παλαιστίνιο είναι χειρότερες. Στην Ιερουσαλήμ υπάρχει ένας φόβος διάδρασης με τον άλλο. Μοιάζει προδοσία, καχυποψία, φόβος. Συμβολικά η απιστία ταιριάζει καλύτερα στην πόλη και την δυσλειτουργία της απ’ ό, τι ένα απλό ρομάντζο. Ταιριάζει στην δυσλειτουργία ολόκληρου του κόσμου και άρα είναι μια πολύ πιο εύστοχη απεικόνιση τού πώς επηρεάζει τις ζωές μας. Είναι μια ιστορία για επίπεδα και ψευδαισθήσεις. Όποια αίσθηση αυτονομίας έχουν οι Παλαιστίνιοι είναι πλαστή: στην πραγματικότητα, οι Ισραηλινοί έχουν όλον τον έλεγχο. Η Ιερουσαλήμ είναι η απόλυτη ψευδαίσθηση ανοικτής πόλης: ψευδαίσθηση ισότητας, κίνησης, ελευθερίας, ειρήνης, δημοκρατίας… Είναι όλα μια ψευδαίσθηση».   Ο σκηνοθέτης Μουάγιαντ Άλαγιαν μιλά για την ταινία   «Τοποθετώντας την ιστορία των δύο ζευγαριών στη διχασμένη πόλη της Ιερουσαλήμ, μπορούσαμε να αποτυπώσουμε το πώς η ζωή στην ιερή αυτή πόλη υπαγορεύει μια επικίνδυνη αντίδραση σε ένα κοινότοπο κοινωνικό δράμα που θα μπορούσε να συμβεί οπουδήποτε στον κόσμο. Αλλά όταν συμβαίνει εδώ, με την αφόρητη πίεση που ασκεί το κοινωνικοπολιτικό περιβάλλον, οι άνθρωποι πληρώνουν ένα πολύ μεγαλύτερο τίμημα και καλούνται να δράσουν με τρόπο εγωιστικό και βλαβερό για τους γύρω τους για να επιβιώσουν οι ίδιοι.   Με συναρπάζει το ηθικό δίλημμα που ενυπάρχει στην ανθρώπινη ιστορία: μπορούμε να ρισκάρουμε τα προνόμια που απολαμβάνουμε για χάρη κάποιου άλλου ή ενστικτωδώς θα βάζουμε πάντα πρώτους τους εαυτούς μας; Ακολουθώντας τους τέσσερις χαρακτήρες στην Ιερουσαλήμ, η ταινία παρουσιάζει τις αντικρουόμενες επιλογές των χαρακτήρων χωρίς να επιβάλει τη δική μου άποψη ή κάποιο απώτερο σκοπό: θέλω οι αντικρουόμενες απόψεις και επιχειρήματα, να επιτρέψουν στους θεατές να φτάσουν στα δικά τους συμπεράσματα.   Πάντα με συγκινούσαν οι ταινίες στις οποίες οι χαρακτήρες βρίσκονται σε καταστάσεις που είναι μεγαλύτερες από τους ίδιους: καταστάσεις που συνιστούν πρόκληση για τον μέσο άνθρωπο, ο οποίος γίνεται συχνά ο αντιήρωας για να επιβιώσει και να εξασφαλιστεί μέσα στο παράλογο της ζωής.   Το να είσαι ήρωας, τουλάχιστον για μένα, σημαίνει το να επιβιώνεις μέσα στις αναταραχές και τα προβλήματα της ζωής: τις ανατροπές που πάντα μας εκπλήσσουν με το πόσο άβολη και δύσκολη μπορεί να γίνει η ζωή, περισσότερο από κάθε έργο μυθοπλασίας. Και αυτό είναι ακόμη πιο ταιριαστό σε ένα βασανισμένο μέρος όπως η Ιερουσαλήμ. Εγώ μεγάλωσα στην ανατολική πλευρά, που τελεί υπό στρατιωτική κατοχή και παραμένει χωρισμένη από την δυτική πλευρά χάρη σε πολλά εμπόδια, κυριολεκτικά και μη. Κάθε μέρα δεν μπορείς να προβλέψεις τι είδους προκλήσεις θα σου φέρει η ζωή και τι θα χρειαστεί να κάνεις για να τα καταφέρεις στην καθημερινότητά σου.   Στην ταινία, ο αδερφός μου και εγώ θέλαμε να πούμε μια ανθρώπινη ιστορία πέρα από τα ρεπορτάζ των ΜΜΕ. Θέλαμε να αφήσουμε πίσω μας τις εξιδανικευμένες ιστορίες στο σινεμά ή τις άλλες τέχνες, που ενώνουν Παλαιστίνιους και Ισραηλινούς, συχνά αγνοώντας τις συνθήκες που τους χώρισαν αρχικά, καθώς και το καταπιεστικό σύστημα που δημιούργησε και διατηρεί το χάσμα μεταξύ τους.   Θέλαμε να πούμε μια ιστορία που βασίζεται αυθεντικά στη ζωή της Ιερουσαλήμ, που μιλάει για τις δυνατότητες του ανθρώπου για επικοινωνία, αλλά και τα όριά μας όταν ερχόμαστε αντιμέτωποι με ακραίες πιέσεις από το κατασταλτικό μας περιβάλλον». Σκηνοθεσία: Μουάγιαντ Άλαγιαν Σενάριο: Ράμι Άλαγιαν Ηθοποιοί: Αντίμπ Σαφάντι, Σιβάν Κρέτσνερ, Ισάι Γκόλαν, Μάισα Αμπτ Ελχάντι Διάρκεια: 127 λεπτά Διανομή: Rosebud.21, SevenGroup  ]]> 6506 0 0 0 <![CDATA[Απέναντι στον καθρέφτη στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%ce%ad%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%b8%cf%81%ce%ad%cf%86%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad/ Wed, 30 Jan 2019 11:56:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6510 Απέναντι στον καθρέφτη Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων   κάθε Σάββατο & Κυριακή, από 9 Φεβρουαρίου έως 10 Μαρτίου | 21:00 | 10€, 8€ (φοιτητικό, άνω 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)   Από τις 9 Φεβρουαρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή, η θεατρική παράσταση «Απέναντι στον καθρέφτη», ένα από κάθε άποψη σύγχρονο έργο της Σοφίας Παπούλια, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Νίκου Κρίκα, ανεβαίνει για πρώτη φορά στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.   Χρειάζεται να σπάσει ένας καθρέφτης για να κοιτάξουμε μέσα μας; Είναι ο καθρέφτης μια ανοιχτή πόρτα που μας φανερώνει τι στ’ αλήθεια μας συμβαίνει; Ή μήπως η κλειδαρότρυπα της πόρτας μιας κουζίνας έχει να μας αποκαλύψει περισσότερα; Υπάρχουν πιθανότητες το κλειδί που ψάχνουμε να το έχει ο ψυχολόγος; Ό,τι αναζητούμε βρίσκεται μέσα ή μήπως έξω; «Μέσα» ή «έξω»; Πόσο εύκολο είναι να μην καθρεφτίζουμε εμάς στον απέναντι;   Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Νίκος Κρίκας μας καλεί να χορέψουμε όλοι μαζί ένα βαλς αλλιώτικο, σαν αυτούς τους χορούς όπου καλούμαστε να σηκωθούμε και να συμμετέχουμε όλοι, καθημερινά, γιατί δεν υπάρχει άλλη επιλογή(;). Άλλοτε μας είναι αφόρητο, άλλοτε μας προκαλεί -στο τέλος- μια ανάταση, μια ανακούφιση, μια αίσθηση ελευθερίας. Πόσοι χρειάζονται για να είναι ένας ελεύθερος;   Αριστερό μπροστά, δεξί πλάι, μαζί. Αριστερό, δεξί, μαζί. Εσύ ή εγώ; Εμείς… χορεύουμε;   Συντελεστές: Διασκευή-σκηνοθεσία: Νίκος Κρίκας Βοηθός σκηνοθέτη-φωτογραφίες: Χρήστος Νάνος Χορογραφίες: Ζωή Κολλάτου Σκηνικά: Μαρία Αντωνιάδου Κοστούμια: Μαρία Λίναρη Πρωτότυπη μουσική: Θέμης Αμοιρίδης Επικοινωνία: Φένη Μπένου, Ελένη Μιχαλάκη Παίζουν: Φαίδρα Παπανικολάου, Νίκος Κρίκας, Ελευθερία Ροβολή, Νικήτας Καστής, Βιργινία Μιχαήλ   Διάρκεια: 55΄ ______________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6510 0 0 0 <![CDATA[Οι Shame για πρώτη φορά στη χώρα μας στο Release Athens 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-shame-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Wed, 30 Jan 2019 12:05:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6513 Shame, μία από τις κορυφαίες νέες alternative rock μπάντες της Βρετανίας, έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας και το Release Athens 2019! Το πενταμελές συγκρότημα από το Λονδίνο είναι το τρίτο όνομα που θα πλαισιώσει τον μεγάλο Iggy Popκαι τους James το Σάββατο 8 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, εκπροσωπόντας τη νέα γενιά της σύγχρονης rock σκηνής.   Το περσινό καταπληκτικό ντεμπούτο τους, "Songs Of Praise", μας σύστησε μια μπάντα μενεανική ορμή και θυμό και, ταυτόχρονα, ανθεμικά τραγούδια και έναν κλασικό ήχο της alternative σκηνής (από την post-punk έως την britpop) με τη δική τους ζωντάνια, πάθος και χιούμορ. Σε αυτό, περιέχονται τα 5 από τα 6 singles-δυναμίτες που έχει κυκλοφορήσει η μπάντα, μέχρι στιγμής: "Gold Hole", "Tasteless", "The Lick", "Concrete", "One Rizla".   Το "Songs Of Praise" δεν έλειψε από καμία λίστα και κατέκτησε την κορυφή σε αυτήν της, πάντα σεβαστής, Rough Trade, που τους χάρισε τον τίτλου του Album Of The Year, ενώ ταξίδεψαν σε ολόκληρο τον κόσμο συμμετέχοντας σε κάθε μεγάλο φεστιβάλ. Ηδη, από το 2016 και ολόκληρο το 2017, πριν καν ηχογραφήσουν το ντεμπούτο τους, ο frontman Charlie Steen και η παρέα του έχτισαν τη φήμη τους εκεί που κάθε rock μπάντα που σέβεται τον εαυτό της οφείλει να το κάνει: πάνω στη σκηνή! FACEBOOK https://www.facebook.com/shamebanduk/ INSTAGRAM https://www.instagram.com/shame/ YOUTUBE https://www.youtube.com/channel/UCEzHSKr1_q55AhwaGpkP5xQ   H προπώληση των εισιτηρίων για τις 8 Ιουνίου στο Release Athens 2019 συνεχίζεται προς 42 ευρώ. Διατίθεται και περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 100 ευρώ.   Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες:   Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 6513 0 0 0 <![CDATA[Magenta Flaws μαζί με Holy Limbo @ Death Disco καλέ!]]> https://www.puzzlemag.gr/magenta-flaws-holy-limbo-death-disco/ Wed, 30 Jan 2019 16:30:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6517 απολαύσαμε σε live τους, όπου πάντα κάνουν τη διαφορά. Τους γνωρίσαμε κι από κοντά, τα είπαμε για το puzzlemag και ενθουσιαστήκαμε. Και σκεφτήκαμε πολλές φορές πόσο ωραίο θα ήταν ένα live που θα έπαιζαν μαζί. Our wish comes true, people! Οι Magenta Flaws και οι Holy Limbo θα εμφανιστούν στο ίδιο stage την Παρασκευή 1η Φεβρουαρίου, στο αγαπημένο Death Disco. Είναι δύο μουσικά σχήματα που ξεχωρίζουν για την αισθητική τους αλλά και τις ιδιαιτερότητές τους σαν ηλεκτρονικές μπάντες. Τίποτα δεν είναι το ίδιο αφού τους ακούσεις, το ομολογούμε. Οι Magenta λένε ότι «όλα φαίνεται πως ξεκίνησαν πριν από 2-3 χρόνια όταν ένας κοινός φίλος (ο Γιώργος Μουζής) είχε πει ότι πρέπει να κάνουμε ένα live μαζί. Τότε δεν γνωρίζαμε τους Holy και ούτε και εκείνοι εμάς, λίγο αργότερα όμως που μάθαμε ο ένας τον άλλον (διαπροσωπικά και μουσικά), και καταλάβαμε ότι καλά τα έλεγε ο φίλος. Δεν "διαλέξαμε" τους Holy ως guest, νιώθουμε πως αυτό το live το κάνουμε μαζί, ασχέτως του πως είναι τυπικά στημένο λόγω συγκυριών. Νιώθουμε επίσης ότι η 1η Φεβρουαρίου θα είναι μια ιδιαίτερη βραδιά. Ταιριάζουμε πολύ, αφού και οι δύο είμαστε μπάντες που εστιάζουν στην ατμόσφαιρα και στην επανάληψη που οδηγεί στην trance. Ανυπομονούμε»! Τα tracks που τους αρέσουν πολύ από HL είναι.. Το  D – song.. στο repeat, δεν το βαριέσαι ποτέ! Το σκοτεινό και εσωτερικό Pray for change! Οι Holy Limbo από την άλλη είναι δύσκολο να περιοριστούν στα δύο κομμάτια που τους ζητήσαμε σαν favorites από Magenta.. “To Corridor είναι ένα album που πατάς το play και δεν κάνεις skip track”, μας λένε.. Θα επέλεγαν, όμως, το Cutting Loose Και φυσικά το ομώνυμο.. «Με τους Magenta Flaws είχαμε δηλώσει τη μεταξύ μας συμπάθεια τόσο σε μουσικό όσο και σε φιλικό επίπεδο. Είναι από τις καλύτερες ελληνικές μπάντες αυτή τη στιγμή. Κοντά στο ύφος μας. Δεν μας αρέσει αυτή τη vintagολαγνεία που επικρατεί στην πλειοψηφία των Ελλήνων καλλιτεχνών και οι MF δεν το έχουν αυτό. Ευτυχώς! Κάνουν κάτι άλλο, όπως πιστεύουμε ότι κάνουμε κι εμείς. Θέλαμε να παίξουμε κάποια στιγμή μαζί, και η στιγμή αυτή έρχεται με το πρώτο live τους για το 2019 στο Death Disco και το δράττουμε σαν ευκαιρία και οι δύο. Χαρήκαμε ιδιαίτερα για την πρόσκληση ευχόμαστε να μας δοθούν κι άλλες τέτοιες ευκαιρίες να ξαναβρεθούμε μαζί on stage. Θα είναι, σίγουρα, μια υπέροχη βραδιά». Τα είπαν όλα και εμείς το μόνο που περιμένουμε είναι να χαθούμε στα μουσικά τους μονοπάτια. Ραντεβού την Παρασκευή!   info:  Magenta Flaws live | guest: Holy Limbo Παρασκευή 01.02.2019 Death Disco (Ωγύγου 16, Αθήνα) Doors open: 20:30  Entrance: 5 € More Info:  [embed]https://www.puzzlemag.gr/magenta-flaws-live-at-death-disco/[/embed]]]> 6517 0 0 0 Magenta Flaws live at Death Disco]]> Magenta Flaws live at Death Disco]]> Magenta Flaws live at Death Disco]]> <![CDATA[Ο Johnny Marr για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Κυριακή 16 Ιουνίου στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-johnny-marr-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba/ Thu, 31 Jan 2019 12:03:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6525 Johnny Marr, μία από τις κορυφαίες προσωπικότητες που έχει αναδείξει η βρετανική rock σκηνή τα τελευταία 40 χρόνια, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Κυριακή 16 Ιουνίου, στο Release Athens 2019, σε μια βραδιά που ήδη περιλαμβάνει ως headliners τους περίφημους New Order!   Συνιδρυτής και βασικός συνθέτης των μυθικών The Smiths, ο Marr είναι ένας από τουςεπιδραστικότερους κιθαρίστες στην ιστορία της μουσικής. Μετά την διάλυση της διάσημης indie μπάντας από το Manchester, συνεργάστηκε με πολλούς σπουδαίους μουσικούς και συγκροτήματα (ως μέλος, ως guest και ως παραγωγός). Ανάμεσά τους και ο καλός του φίλος Bernand Sumner, που θα εμφανιστεί στο Release Athens αμέσως μετά από αυτόν με τους New Order, μαζί με τον οποίο σχημάτισαν το supergroup των Electronic, το 1989!   Τα τελευταία 7 χρόνια ακολουθεί solo καριέρα, έχοντας κυκλοφορήσει τρία εξαιρετικά albums("The Messenger" / 2013, "Playland" / 2014, "Call The Comet" / 2018), πραγματοποιώντας παράλληλα ζωντανές εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο, τις οποίες συνοδεύουν μόνιμα αποθεωτικά σχόλια.   Το setlist του συνήθως περιλαμβάνει τραγούδια από κάθε περίοδο της τεράστιας και απίστευτα γεμάτης καριέρας του, από τις προσωπικές του δουλειές ("Easy Money", "Hey Angel", "The Messenger", "Rise") μέχρι τους δίσκους των Smiths, από τους οποίους συχνά παίζει κλασσικά κομμάτια, όπως τα "Bigmouth Strikes Again", "How SoonIs Now?", "There Is A Light That Never Goes Out", "The Headmaster Ritual", "LastNight I Dreamt That Somebody Loved Me", "You Just Haven't Earned It Yet Baby", "Panic", ενώ από το set δεν λείπουν και κάποια κομμάτια των Electronic, όπως τα υπέροχα"Getting Away With It" και "Get The Message"!   H εμφάνισή του στο Release Athens 2019 προβλέπεται να είναι ιστορική, αφού πολλά από τα παραπάνω τραγούδια θα τα ακούσουμε για πρώτη φορά ζωντανά στην Ελλάδα - και μάλιστα από τον άνθρωπο που τα συνέθεσε, στο σύνολό τους.   Μιλάμε για έναν μουσικό που από μικρός μαγευόταν από κάθε έκφανση της rock'n'rollμυθολογίας, με αφετηρία την δισκοθήκη των γονιών του. Το δραματικό ύφος του DelShannon, το σκοτάδι του Johnny Cash, η pop ευδαιμονία των Four Tops, όλα αυτά - και πολλά περισσότερα - βρήκαν τον δρόμο τους στο μυαλό και την ψυχή του, μέχρι που το 1982, σε ηλικία μόλις 18 ετών, παρέα με τον Stephen Morrissey δημιούργησαν τουςSmiths, αλλάζοντας για πάντα τον χάρτη της indie-rock σκηνής.   Τα μαγικά του δάχτυλα έχτισαν έναν ήχο που παραμένει αξεπέραστος, ενώ η μουσική του - αφού υπογράφει την σύνθεση σε όλα ανεξαιρέτως τα κομμάτια των Smiths - όχι απλά επέδρασε αλλά, μαζί με τους υπέροχους στίχους και τη μοναδική ερμηνεία του Morrissey, στην κυριολεξία καθόρισε την πορεία χιλιάδων συγκροτημάτων και καλλιτεχνών μέσα στις επόμενες δεκαετίες.   Οι Smiths έμελλε να μείνουν μαζί μόνο για 5 χρόνια, αλλά ο Marr συνέχισε να είναι -και να παραμένει μέχρι σήμερα - περιζήτητος. Υπήρξε μέλος των The The, Modest Mouse, The Cribs και συμμετείχε σε δίσκους των Bryan Ferry, Talking Heads, Pet Shop Boys, Beck, Oasis, Pearl Jam, Jane Birkin, Tom Jones, Lisa Germano, Crowded House, John Frusciante, μεταξύ πολλών άλλωνΤο 2017, συνεργάστηκε επί σκηνής με τον περίφημο συνθέτη κινηματογραφικής μουσικής, Hanz Zimmer ("Inception", "The Dark Knight"). http://www.johnny-marr.co.uk https://open.spotify.com/artist/2bA2YuQk2ID3PWNXUhQrWS https://www.facebook.com/officialjohnnymarr https://twitter.com/johnny_marr https://www.instagram.com/johnnymarrgram/ https://www.youtube.com/user/officialjohnnymarr   H προπώληση των εισιτηρίων για τις 16 Ιουνίου στο Release Athens 2019 συνεχίζεται προς 40 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 75 ευρώ (δύο εισιτήρια). Διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 80 ευρώ.   Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες:   Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 6525 0 0 0 <![CDATA[Rejection Vol.2 των Dirty Granny Tales στο Θέατρο του ΙΜΚ]]> https://www.puzzlemag.gr/rejection-vol-2-%cf%84%cf%89%ce%bd-dirty-granny-tales-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b9%ce%bc%ce%ba/ Thu, 31 Jan 2019 12:31:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6531 Rejection Vol.2 των Dirty Granny Tales όπως δεν τους έχουμε ξαναδεί ποτέ!   Για 4 παραστάσεις 22 & 23 Φεβρουαρίου 1 & 2 Μαρτίου 2019   στο Θέατρο του ΙΜΚ στις 21:00   Η παράσταση "Rejection" που για πολλούς θεωρείται ό, τι καλύτερο έχει παρουσιάσει η Βρώμικη Γριά, ανεβαίνει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με έναν τρόπο που δεν έχουμε ξαναδεί ποτέ. Οι Dirty Granny Tales, μέσα από δρόμους που δεν είχαν τολμήσει μέχρι τώρα, δίνουν στην αφήγηση της ιστορίας μια άλλη διάσταση. Το έργο είναι  εμπνευσμένο από τη ζωή του κατά συρροή δολοφόνου Ed Gein, η οποία έχει δώσει το ερέθισμα για τη δημιουργία διάφορων δολοφονικών χαρακτήρων στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο, όπως o Norman Bates στο Psycho του Robert Bloch, που μετέφερε στην οθόνη ο Alfred Hitchcock και ο Leatherface στην ταινία The Texas Chainsaw Massacre του Tobe Hooper.   Τα «σκοτεινά παραμύθια της βρώμικης γριάς» είναι ένας συνδυασμός ζωντανής ακουστικής μουσικής, κουκλοθεάτρου, χορού και animation projection με έντονες επιρροές από Tim Barton και The Residents, όπως επίσης και από Μάνο Χατζιδάκι, David Bowie, Black Metal, progressive psychedelic rock. Σύγχρονος χορός που εντάσσει κούκλες και κινήσεις με κοστούμια θυμίζοντας πολλές φορές Japanese Gothic Theater.   Η υπόθεση H ιστορία περιγράφει τη σχέση μιας αυταρχικής μητέρας με τον γιο της. Μια μάνα που δεν επέτρεψε στο παιδί της να νιώσει αγάπη από κανέναν εκτός από την ίδια. Ένα παιδί, που η μόνη του επαφή του με τον έξω κόσμο, είναι μέσα από ένα μικρό παράθυρο. Ένα παιδί, για το οποίο το παιχνίδι και το χαμόγελο των άλλων παιδιών είναι πάντα απρόσιτο. Η στερημένη παιδική του ηλικία τον μετέτρεψε σ’ ένα πλάσμα αποκρουστικό και η απόρριψή του από τους ανθρώπους ήταν αναπόφευκτη. Η ανάγκη του για κοινωνική επαφή τον οδηγεί στο φόνο και εν τέλει, στην εκτέλεση. Το παραμύθι εξελίσσεται στον κόσμο των νεκρών. Τι αντιμετώπιση θα έχει εκεί από τις άλλες ψυχές; Θα τον αποδεχτούν ή θα τον απορρίψουν κι αυτές; Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Σταύρος Μητρόπουλος Χορογραφίες: Εριφύλη Δαφέρμου Μουσική: Σταύρος Μητρόπουλος Kούκλες: Merlin Puppet Theater Animation: Σταύρος Μητρόπουλος Φώτα: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Σενάριο: Σταύρος Μητρόπουλος Στίχοι: Hλίας Παυλόπουλος Τεχνική επιμέλεια: Θάνος Μητρόπουλος, Γιώργος Πετράτος   Ερμηνεύουν: Στο ρόλο του Mouldbreath ( Φωνή, κιθάρα, Μαντολίνο): Σταύρος Μητρόπουλος Στο ρόλο του Worm Eaten Vagus ( Πνευστά, Δεύτερη φωνή, μπάσο) Θάνος Μητρόπουλος Στο ρόλο της Shake Teeth ( Πιάνο, δεύτερη φωνή) Χριστίνα Συριοπούλου Στο ρόλο του Heart Beat Zero (Κρουστά, δεύτερη φωνή) Μιχάλης Κασβίκης   Χορός, puppets: Eριφύλη Δαφέρμου Σταύρος Ψυλάκης Μαρίνα Τσαπέκου     Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα | eskrobola@gmail.com | 6972547075   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 22, 23 Φεβρουαρίου & 1, 2 Μαρτίου 2019, στο Θέατρο του ΙΜΚ στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€ Τιμή προπώλησης: 12€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
    ]]>
    6531 0 0 0
    <![CDATA[F*cking Men του Joe Di Pietro]]> https://www.puzzlemag.gr/fcking-men-%cf%84%ce%bf%cf%85-joe-di-pietro-2/ Thu, 31 Jan 2019 12:34:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6536 F*cking Men του Joe Di Pietro σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία ΑΝΤΩΝΗ ΓΑΛΕΟΥ VAULT Theatre Plus Μελενίκου 26, Βοτανικός ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Λόγω μεγάλης επιτυχίας! Έως Κυριακή 10 Μαρτίου ------------------------- ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΕΙΣΗΤΗΡΊΩΝ ΜΕΧΡΙ 14/02 14€ ΓΙΑ ΑΓΟΡΑ ΜΕΣΩ VIVA.GR ----------------------------- Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το καυστικό, προκλητικό και γεμάτο χιούμορ F*cking Men   Λόγω της μεγάλης προσέλευσης και των διαρκών Sold Out η R.M.LIGHT ανακοινώνει νέο κύκλο παραστάσεων μέχρι την Κυριακή 10 Μαρτίου και προσφορά στα 14€ για αγορά εισιτηρίων (μόνο) μέσω Viva.gr που λήγει στις 14 Φεβρουαρίου.   Μετά το Σικάγο, την Αυστραλία και τέσσερα χρόνια sold-out παραστάσεων στο Λονδίνο έρχεται και στην Αθήνα το καυστικό, προκλητικό και γεμάτο χιούμορ Fucking Men. O γνωστός αμερικάνος συγγραφέας Joe Di Pietro (I Love You, You’re Perfect, Now Change) έχει διασκευάσει ελεύθερα το Ερωτικό Γαϊτανάκι του Άρθουρ Σνίτσλερ μεταφέροντάς το στο σήμερα και στο τώρα της κάθε χώρας όπου παίζεται η παράσταση. Λίγα λόγια για το έργο: ‘’Ένας καινούριος άνθρωπος μπαίνει στη ζωή σου’’Δέκα άντρες όλων των ηλικιών και των κοινωνικών τάξεων: ο έσκορτ, ο στρατιώτης, ο φοιτητής, ο μεταπτυχιακός, ο παντρεμένος, ο επιχειρηματίας, ο μπάρμαν, ο συγγραφέας, ο ηθοποιός και ο δημοσιογράφος μάς μεταφέρουν  σ’ ένα αποκαλυπτικό πανόραμα της σύγχρονης ερωτικής σκηνής. Μέσα από το βλέμμα της ομοφυλοφιλίας, ένα έργο που μιλάει για τον έρωτα και το συναίσθημα ως δυνάμεις οι οποίες υπερβαίνουν τα φύλα και κάνουν τα φύλα να υπερβαίνουν τον εαυτό τους.Γιατί όπως το καλό σεξ, κάθε στιγμή της ζωής που περνάει σε αφήνει να ζητάς  κάτι ακόμα. H προσέγγιση του σκηνοθέτη Ποτέ δεν μπορούμε να είμαστε βέβαιοι με ποιον τρόπο τα ζητήματα του ερωτισμού και της σεξουαλικότητας (δύο ολότελα διαφορετικές επικράτειες) θα μπλεχτούν, θα ξεσπάσουν, θα δυναμιτίσουν τις τρέχουσες μορφές κοινωνικότητας. Εκεί που η εξουσία, η ψυχολογία και η οικονομία θέλουν να οριοθετήσουν τις ζωές (μας) η λογοτεχνία παίρνει την εκδίκηση της ορίζοντας ανεξίτηλα με τις εικόνες της την αντίληψή μας, τον τρόπο που ταξινομούμε τον κόσμο, φέρνοντας στο φως τους αόρατους δεσμούς που ενώνουν τους ανθρώπους σε ένα ατίθασο εμείς. Γιατί άραγε έχει επικρατήσει η άποψη πως καταλαβαίνουμε το παρελθόν, την ταυτότητά μας και τους άλλους στοιχειοθετώντας τις διαφορές μας από αυτούς; Από πού πηγάζει η ανάγκη να τονίζουμε τη διαφορετικότητα ως δικαίωμα σε έναν προσωπικό χώρο, τον ωκεανό της φαντασίας μας. To θέατρο ως τέχνη, από κατασκευής, έχει δημιουργηθεί ως μέσο δημιουργικής παρέμβασης στα κοινωνικά δρώμενα. Δεν αποτελεί απλό σχολιασμό της τάξης των πραγμάτων, αλλά δυναμικό τρόπο εκτόνωσης και ανατροπής των δεδομένων, με αποδεδειγμένα όπλα τον εμπλουτισμό των δυνατοτήτων της γλώσσας, την εκπαίδευση της λογικής και τη διοχέτευση της φαντασίας προς ομαδικές μορφές συνεργασίας. Το κίνημα του ρεαλισμού στα τέλη του 19ου αιώνα ζητάει να ανανεώσει τον κοινωνικό ρόλο του θεάτρου. Προτείνει να συνδυαστούν ο δημοκρατικός διάλογος και η επιχειρηματολογία με τη λογική μιας πλοκής (αρχή-κορύφωση-τέλος). Και μας μαθαίνει να βλέπουμε έτσι τα πράγματα να ταυτίζουμε την αλήθεια με την πραγματικότητα και την κυριολεξία, στερώντας τη θεατρικότητα από το θέατρο, την ποίηση από την καθημερινότητα, την ειλικρίνεια από την προδοσία και τη σάρκα από το γυμνό. Μετά από έναν και πλέον αιώνα αισθητικών και φιλοσοφικών επαναστάσεων στην τέχνη, επανερχόμαστε στις παιδαγωγικές δυνατότητες της τέχνης του θεάτρου, ως φυτωρίου ενεργών πολιτών μυημένων στην τέχνη του διαλόγου, αναζητώντας το νόημα της διδακτικότητας στη βάση του: το ανθρώπινο σώμα. Όλα αυτά μέσα από μία αλυσίδα γνωριμιών που συμπλέκουν τον πορνογραφικό συναισθηματισμό και τη συναισθηματική πορνογραφία, διερευνώντας τη σύνδεση του ανθρώπινου και του μυθολογικού… Μια παράσταση φτιαγμένη για να φτιάχνεται καθημερινά τόσο από τους δημιουργούς της αλλά και από το βλέμμα και την παρέμβαση των μεταμφιεσμένων της θεατών. Ένα ανθρωπολογικό πείραμα για τα απώτερα όρια των ταμπού και της ανεκτικότητας και ένα θεατρικό ρομάντζο για τον πιο απλό, συγκινητικό έρωτα. Η ανιδιοτελής αγάπη, γαρ, είναι το μεγαλύτερο όπλο της απιστίας. *Η παράσταση είναι αυστηρά ακατάλληλη κάτω των 18 ετών   Συντελεστές Κείμενο: Joe Di Pietro Μετάφραση / Διασκευή: Αντώνης Γαλέος Σκηνοθεσία: Αντώνης Γαλέος Σκηνικά: Έμιλυ Ονισηφόρου, Βασίλης Βλασταράς Κατασκευή Σκηνικών: Δήμητρα Τερζή Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ελευθεράκου Μουσική: Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Σιγάλας Τεχνικός Υπεύθυνος: Γιάννης Ελευθεράκος Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής, Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer: Δημήτρης Συλβέστρος Σχεδιασμός Αφίσας: Θάνος Κερμίτσης Παραγωγή: R.M.LIGHT Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Παντελίδης Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη   Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Περικλής Ασημακόπουλος,  Άρης Βέβης, Ορφέας Γεωργίου, Γιώργος Κυριακόπουλος, Βασίλης Λιάκος, Νίκος Μέλλος, Γιώργης Παρταλίδης, Θαλής Πολίτης, Νίκος Σαμουρίδης, Βλάσσης Χρυσικόπουλος Παραστάσεις:  Παράταση έως Κυριακή 10 Μαρτίου Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή – Σάββατο στις 21.00 - Κυριακή στις 18:15 Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 18€ - Φοιτητικό, ανέργων: 15€ -  Ατέλειες ηθοποιών: 5€ Προσφορά Εισιτηρίων για αγορά μέσω VIVA.GR: 14€ (μέχρι 14/02) Προπώληση εισιτηρίων:  Viva.gr : https://bit.ly/2QwmSFY   Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα) VAULT Theatre Plus | Μελενίκου 26, Βοτανικός | (σταθμός Μετρό: Κεραμεικός, Μεταξουργείο)| Τηλ. 21 30356472   Facebook Page: FMen.GR]]> 6536 0 0 0 <![CDATA[Το AthensRocks έρχεται στην καρδιά της Αθήνας!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-athensrocks-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1%cf%82/ Thu, 31 Jan 2019 14:58:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6539

    Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 Γήπεδο Λεωφόρου Αλεξάνδρας «Απόστολος Νικολαΐδης»

    Έρχεται στην καρδιά της Αθήνας!
    Ένα γήπεδο, μια ιστορία, ένα νέο φεστιβάλ στην καρδιά της Αθήνας! Το γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας, «Απόστολος Νικολαΐδης», ανοίγει ξανά τις πύλες του, για να υποδεχθεί τους Slayer στην τελευταία τους εμφάνιση στην Ελλάδα, στο πρώτο AthensRocks Festival!Το ιστορικό γήπεδο της Αθήνας, που έχει παίξει καταλυτικό ρόλο στην εξάπλωση της live μουσικής εμπειρίας στην Ελλάδα, φιλοξενώντας θρυλικούς καλλιτέχνες, αναβιώνει σαν συναυλιακός χώρος το Σάββατο 13 Ιουλίου 2019! David Bowie, Alice Cooper, Van Morrison, Black Sabbath, Deep Purple, James Brown, Joe Cocker, Santana, Bob Dylan, Elvis Costello είναι μόνο μερικά από τα ονόματα του διεθνούς καλλιτεχνικού στερεώματος που έχει φιλοξενήσει το «Απόστολος Νικολαΐδης», δημιουργώντας στο ελληνικό κοινό κάποιες από τις πιο όμορφες και δυνατές μουσικές αναμνήσεις. Για δεκαετίες, το γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας υπήρξε το προσφιλέστερο μέρος διεξαγωγής κορυφαίων συναυλιών στην Ελλάδα από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στον κόσμο. Ήταν, πράγματι, μία τεράστια… Λεωφόρος, την οποία θέλησαν να διασχίσουν δεκάδες αστέρια της ροκ -και όχι μόνο- μουσικής και χιλιάδες οπαδοί τους. Έτσι και έγινε… και έτσι θα ξαναγίνει φέτος! Μετά από χρόνια, το  ιστορικό «Απόστολος Νικολαΐδης» μπαίνει και πάλι στον συναυλιακό χάρτη της χώρας, για να υποδεχθεί το ιστορικό τελευταίο live των Slayer στην Ελλάδα, στο AthensRocks! 12 Ιουλίου 1996. Το θρυλικό Rock of Gods φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους ηγέτες του thrash metal. 13 Ιουλίου 2019. 23 χρόνια -και μία ημέρα- μετά, το πρώτο AthensRocks δίνει την ευκαιρία στο ελληνικό κοινό να τους δει στο final show τους στο γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας! Έπειτα από 37 χρόνια, το συγκρότημα που έγραψε με χρυσά γράμματα το όνομά του στο βιβλίο της metal μουσικής, κρεμάει τις κιθάρες του. Από τον περασμένο Μάιο, όταν και ξεκίνησε η τελευταία παγκόσμια περιοδεία τους, οι Slayer προκαλούν σε κάθε τους live πανικό, με sold out show όπου και αν εμφανίζονται! Από το Σακραμέντο στις Η.Π.Α. μέχρι το Τεοτιχουακάν στο Μεξικό και από το Ρέικιαβικ στην Ισλανδία μέχρι τη Βιέννη στην Αυστρία, παντού, χιλιάδες fans φωνάζουν «Slaaaaayeeeeeeer» πιο δυνατά από ποτέ! Η θρυλική μπάντα από την Καλιφόρνια δημιουργήθηκε το 1981 από τους Kerry King, Jeff Hanneman, Tom Araya και Dave Lombardo. Θεωρείται μία από τις τέσσερις σημαντικότερες του thrash metal, μαζί με τους Metallica, Megadeth και Anthrax. To ντεμπούτο άλμπουμ των Slayer κυκλοφόρησε το 1983 με τίτλο «Show No Mercy» και κόστισε μόλις 400 δολάρια. Άγγιξε, ωστόσο, τις 60.000 πωλήσεις! Με τον ακραίο, καταιγιστικό και «δολοφονικό» ήχο τους, σε συνδυασμό με τους προκλητικούς στίχους τους για τη θρησκεία, τους serial killers, τον πόλεμο, τα βασανιστήρια και την τρομοκρατία -αρκετοί εκ των οποίων, μάλιστα, λογοκρίθηκαν και απαγορεύθηκαν- το συγκρότημα έκανε αμέσως αίσθηση! Το «Reign in Blood», που κυκλοφόρησε το 1986, χαρακτηρίστηκε ως το πιο «σκληρό» άλμπουμ όλων των εποχών, απογειώνοντας τη φήμη της μπάντας σε ολόκληρο τον κόσμο. Δικαίως συμπεριλαμβάνεται στη λίστα με τα καλύτερα heavy metal άλμπουμ ever. Oι Slayer έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 12 studio άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το «Repentless» (2015) και δύο live άλμπουμ. Τέσσερις φορές, μάλιστα, έχουν προταθεί για βραβείο Grammy, κερδίζοντας τις δύο από αυτές: Το 2007 για το τραγούδι «Eyes of the Insane» και το 2008 για το τραγούδι «Final Six». Τον Μάιο του 2013 ο Jeff Hanneman έφυγε από τη ζωή, βυθίζοντας στη θλίψη τους απανταχού λάτρεις του συγκροτήματος και όχι μόνο... Το μεγάλο κενό που άφησε πίσω του ανέλαβε να καλύψει ο Gary Holt. Πριν, όμως, από περίπου έναν χρόνο, οι Slayer ανακοίνωσαν το τέλος με μία συγκινητική ανάρτηση στα social media, που ανέφερε μεταξύ άλλων: «Παίζοντας την πιο επιθετική μουσική που θα μπορούσε να δημιουργηθεί, με σχεδόν 3.000 συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, κερδίζοντας αμέτρητα βραβεία, κάνοντας εκατοντάδες εξώφυλλα και δυστυχώς βιώνοντας την απώλεια ενός εκ των ιδρυτικών μελών μας (του κιθαρίστα Jeff Hanneman), η εποχή των Slayer, ενός εκ των μεγαλύτερων thrash/metal/punk γκρουπ όλων των εποχών, φτάνει στο τέλος της». Τότε, οι χιλιάδες θαυμαστές των Slayer στην Ελλάδα ευχήθηκαν το Farewell Tour τους να περιλαμβάνει μία στάση και στη χώρα μας, προκειμένου να τους απολαύσουν για μία τελευταία φορά live. Η ευχή τους, λοιπόν, έγινε πραγματικότητα! Ελάτε να φωνάξουμε μαζί… Slaaaaayeeeeeeer! Για μία τελευταία φορά, στο γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας, «Απόστολος Νικολαΐδης», στο πρώτο AthensRocks! Στο φεστιβάλ που έρχεται να αλλάξει τα καθιερωμένα και να γίνει θεσμός! Η προπώληση ξεκινάει!
    Προπώληση εισιτηρίων: Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 42 ευρώ. Στη δεύτερη φάση η τιμή των εισιτηρίων θα διαμορφωθεί στα 48 ευρώ.VIP Tickets 80 ευρώ High Priority Tickets (μόνο ηλεκτρονικά και εξαιρετικά περιορισμένα σε αριθμό) Οι κάτοχοι των συγκεκριμένων εισιτηρίων θα εισέλθουν στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών, για να απολαύσουν την τελευταία συναυλία των Slayer στην Ελλάδα από την πρώτη γραμμή! 95 ευρώ Αγορά εισιτήριων: Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketmaster.gr | www.highpriority.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 2108938111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Δίκτυο καταστημάτων Public  Φυσικά σημεία προπώλησης Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη Eightball Club Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 6937176490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ WE Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη Τηλέφωνο: 2310284700 Ωράριο λειτουργίας: Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή 10:00-22:00 PAOK BC STORE - PAOK SPORTS ARENA Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 2315514760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30 και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr Web: www.athensrocksfestival.com | www.highpriority.gr Facebook: www.facebook.com/AthensRocksFestival www.facebook.com/HighPriorityPromotions Instagram: www.instagram.com/highprioritygr
    ]]>
    6539 0 0 0
    <![CDATA["Οι Slapshot σε ένα ιστορικό hardcore γεγονός στην Θεσσαλονίκη."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-slapshot-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-hardcore-%ce%b3%ce%b5%ce%b3%ce%bf%ce%bd%cf%8c%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%cf%83/ Thu, 31 Jan 2019 15:30:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6544 Slapshot ζωντανά στην Θεσσαλονίκη Opening acts: Going the Distance (GR) + Brothers in Blood (NL / BG) Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου 2019 Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη) Πόρτες: 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 16€ (περιορισμένη προπώληση – μόνο μέσω The Vision)
    • 20€ (υπόλοιπη προπώληση και ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Stereodisc (Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Velona Records (Μητροπόλεως 125, τηλ.: 2313090695)
    • Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 6937176490)
    • The Vision (Γρ. Λαμπράκη 101, Άνω Τούμπα, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310953432)
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Οι Slapshot είναι μια μπάντα που περιβάλλεται από ιστορικά γεγονότα, φήμες και αστικούς μύθους. Η -διάρκειας άνω των 30 ετών- ύπαρξή τους έχει καταφέρει εξίσου να διχάσει και να ενώσει την hardcore κοινότητα και τους υποστηρικτές της. Πολύ λίγες μπάντες έχουν αφήσει τόσο εμφανή σημάδια σε τόσες γενιές hardcore οπαδών, με τα παιδιά καθεμίας εξ' αυτών να νιώθουν την ανάγκη να τους ανακαλύψουν και να διεισδύσουν στο υλικό τους, ώστε να πάρουν τις βάσεις για την ανάπτυξη και εξέλιξή τους ως ακροατές. Σε μία σκηνή που τόσο συχνά διαφοροποιεί τις υποκατηγορίες του old-school hardcore ήχου σε youth crew και tough guy, οι Slashot ξεκάθαρα καταφέρνουν να μην ανήκουν σε καμία από τις δύο, αλλά και να έχουν στοιχεία από αμφότερες την ίδια στιγμή. Είναι straight edge και είναι σκληροί ηχητικά, αλλά δεν έχουν τόσες ομοιότητες ούτε με τους Youth of Today, ούτε με τους Madball, ώστε να μπορέσεις ξεκάθαρα να τους κατηγοριοποιήσεις σε μία από τις προαναφερθείσες υποκατηγορίες.   Κάτω από όλη την πλούσια ιστορία και τα όσα έχουν ακουστεί για αυτούς και για το πέρασμά τους από την σκηνή, το πιο σημαντικό συστατικό της ύπαρξης των Slapshot παραμένει η μουσική τους. Με ένα αμετανόητα ευθύβολο, ταχύ και τραχύ hardcore, που δεν θα δώσει ποτέ αρκετές αφορμές για να το αποκαλέσεις metal, και που θα αφήσει το punk παρελθόν του να κείτεται σε ένα σκονισμένο ράφι, οι Slapshot παραμένουν ασυμβίβαστοι και ανένταχτοι, παραδίδοντας την πιο αγνή έκδοση hardcore ήχου που θα συναντήσεις εκεί έξω. Η straight edge φύση τους είναι συμπαγής και επίμονη και τους καθορίζει, από την αρχή τους μέχρι και σήμερα. Την στιγμή που τα πρώην μέλη Ian Mackaye και Ray Cappo έχουν αποστασιοποιηθεί πλήρως από το κίνημα, ο Jack "Choke" Kelly (φωνή) και μέρος του team πίσω από αυτόν παραμένουν σκληροπυρηνικοί στις αρχές του. "Undeniably edge" όπως λένε και οι ίδιοι.   Εν έτει 2018, το θρυλικό hardcore σχήμα από την Βοστόνη, επιστρέφει με το αριστουργηματικό νέο full length album "Make America Hate Again". Αποτελώντας ορόσημο για τον hardcore punk ήχο από το 1985, μέχρι και σήμερα, οι Slapshot εξακολουθούν να γράφουν μουσική που είναι καυστική και επίκαιρη όσο ποτέ, και αυτό το πακέτο συμπυκνωμένου δυναμίτη, το αποδεικνύει μέσα στα 11 μόλις τραγούδια που περιέχει. Ηχογραφημένο στο Wild Arctic στο Portsmooth, NH, υπό την καθοδήγηση του σπουδαίου Dean Baltulonis (Madball, American Nightmare, No Warning), πάνω από 30 χρόνια μετά από τότε που ως έκρηξη έκαναν την εμφάνισή τους στην σκηνή, το νέο αυτό πόνημα των Slapshot ηχεί τσατισμένο και εκφράζει την ίδια ακριβώς οργή που έδωσε στην μπάντα την σπουδαία φήμη που έχει μέχρι και σήμερα.   Σε μία ακόμη ιστορική συγκυρία για την hardcore σκηνή της πόλης, οι Slapshot, στα πλαίσια της προώθησης του τελευταίου δισκογραφικού τους πονήματος, επισκέπτονται το Eightball Club, την Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου υποσχόμενοι τόνους ιδρώτα, άπειρο συναυλιακό τσαμπουκά και αδυσώπητα moshing pits.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    6544 0 0 0
    <![CDATA["Οι Baboon Show φέρνουν τον punk rock τυφώνα τους στην Θεσσαλονίκη."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-baboon-show-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%ce%bd-punk-rock-%cf%84%cf%85%cf%86%cf%8e%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5/ Thu, 31 Jan 2019 15:31:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6548 The Baboon Show (SE) ζωντανά στην Θεσσαλονίκη Special guests: Oldschool Rednex (GR) + Nasty Toys (GR) Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου 2019 Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη) Πόρτες: 20:30 Περισσότερες πληροφορίες: bit.ly/2Rwlkg3   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Περιορισμένη προπώληση (μόνο ηλεκτρονικά): 10€
    • Υπόλοιπη προπώληση: 12€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526, www.nephilimstore.gr)
    • Musicland Records / Ticket House (Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
    • Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ.: 2310 544304)
    • Μπάτε Σκύλοι Punk Rock Bar (Ολύμπου 61, Θεσσαλονίκη)
    • Ηλεκτρονική προπώληση (early birds): https://bit.ly/2BR5VBF
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Στις 15 Φεβρουαρίου, ένας Punk Rock τυφώνας έρχεται να σαρώσει τα πάντα! Presented by Street Mode.   Οι Baboon Show, για πολλούς η καλύτερη punk rock μπάντα με γυναικεία φωνητικά αυτήν τη στιγμή, για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη! Ερχόμενοι από Σουηδία, όπου και απέκτησαν αμέσως φήμη για τις εκρηκτικές τους εμφανίσεις, η τετραμελής Punk Rock / Garage / Power Pop μπάντα έρχεται να εκπληρώσει μια απαίτηση χρόνων των απανταχού punk rockers, αλλά και σαν μεγάλο "απωθημένο" του Street Mode Festival που μας πέρασε, μιας και επρόκειτο για μία συναυλία που δεν "έκατσε" στο line-up του 2018.   Με σαφής επιρροές από X-Ray Spex, Blondie, Ramones, Buzzcocks, AC/DC, Toy Dolls and Dead Kennedys αλλά και χωρίς να μπορούν να κρύψουν την καταγωγή τους (βλ. Hellacopters, Turbonegro κ.ο.κ.) οι Baboon Show ηχογραφούν το πρώτο τους άλμπουμ “Do not Do not Do not” το 2005. Έκτοτε ακολουθούν μία πολύ πλούσια δισκογραφική πορεία με 8 albums, 10 eps/singles και 3 compilation albums (Βest Οf, Early Years & Havanna Sessions) δημιουργώντας ένα μεγάλο κύμα θαυμαστών, κυρίως στην Ευρώπη, σε χώρες όπως η Γερμανία, η Ισπανία και φυσικά η Ελλάδα!   Μαζί τους θα εμφανιστούν οι Oldschool Rednex   Λίγα λόγια: Οι Oldschool Rednex δημιουργήθηκαν το 1999 από τον Δημήτρη και τον Φοίβο στην Αλεξάνδρεια Ημαθίας (Γιδάς), και πιο συγκεκριμένα στο γκαράζ του παππού του Φοίβου, το οποίο μετέτρεψαν σε στούντιο... Επηρεασμένοι από την ελληνική πανκ ροκ σκηνή της εποχής (Βανδαλούπ, Εκτός Ελέγχου κ.α.), και με τον "αέρα" δύο εφήβων που ήθελαν να τα ζήσουν όλα, άρχισαν να γράφουν τα πρώτα τους κομμάτια ενάντια στον καθωσπρεπισμό της κοινωνίας. Σύντομα το γκαράζ μετατράπηκε σε μουσικό (και μη!) στέκι που προσέλκυε όλες τις απροσάρμοστες προσωπικότητες της Αλεξάνδρειας, και των γύρω περιοχών... Η μπάντα αρχικά ονομάστηκε "Δεν Ξέρω Τίποτα" και η πρώτη τους συναυλία δόθηκε σε ένα καφενείο στην Βέροια. Η πρώτη τους εμφάνιση σαν "Oldschool Rednex" έγινε στο στέκι του Βιολογικού στα Πανεπιστήμια Θεσσαλονίκης τον Οκτώβριο του 2001. Τα υπόλοιπα είναι μία ιστορία που ακόμα γράφεται...   Την συναυλία ανοίγουν οι Nasty Toys   Λιγα λόγια: Οι Nasty Toys είναι το μουσικό "παιδί" της Νίκης (φωνή) και του Φοίβου (κιθάρα, φωνή), και σχηματίστηκαν το 2013. Όταν μετακόμισαν στην Αυστρία το 2015 ξεκίνησαν να δουλεύουν το πρώτο τους album, και μαζί με το τρίτο - σταθερό μέλος της μπάντας Steve (τύμπανα) ξεκίνησαν να παίζουν τα πρώτα τους live. Δυνατό Punk Rock για τα δυνατά συναισθήματα, και ένα από τα (πολύ) λίγα female-fronted συγκροτήματα της χώρας!   *** Με την υποστήριξη του Vida Pirata Tattoo (https://www.instagram.com/vidapiratatattoo)   LINKS:  ]]>
    6548 0 0 0
    <![CDATA[Ατομική έκθεση φωτογραφίας του Guy Needham "Six Tribes" στη Blank Wall Gallery]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-guy-needham-six-tribes-%cf%83/ Fri, 01 Feb 2019 12:30:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6552 Guy Needham Six Tribes Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com Διάρκεια έκθεσης: Από 8 Φεβρουαρίου έως 13 Φεβρουαρίου 2019   Ο Guy Needham, ένας πολύ αξιόλογος φωτογράφος από τη Νέα Ζηλανδία, θα φιλοξενηθεί στη Blank Wall Gallery από τις 8 Φεβρουαρίου έως τις 13 Φεβρουαρίου σε μια ατομική έκθεση με τίτλο «Six Tribes». Ο Guy Needham είναι ένας φωτογράφος που ειδικεύεται στη φωτογράφιση φυλών ιθαγενών, αντλώντας κυρίως θέματα από την ταυτότητα και τη θέση τους στον πολιτισμό. Οι εικόνες του έχουν εκτεθεί στο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Τόκιο, τη Μόσχα, την Αθήνα και το Λος Άντζελες και έχουν παρουσιαστεί σε πολλές εκδόσεις όπως το National Geographic Traveler, το Lonely Planet, το Lost, το AFAR, το International Traveler, το BBC.com και το CNN.com . Είναι μέλος της Royal Photographic Society, του Κέντρου Φωτογραφίας του Λος Άντζελες, των Φωτογράφων Χωρίς Σύνορα, της Φωτογραφικής Εταιρείας της Νέας Ζηλανδίας και του Παγκόσμιου Φωτογραφικού Οργανισμού. Η δουλειά του, μια συλλογή φωτογραφιών από αυτόχθονες έξι φυλών που έχει φωτογραφήσει σε διάφορα μέρη του κόσμου, θα παρουσιαστεί σε αυτή την έκθεση. Ο Guy Needham θα ταξιδέψει από τη Νέα Ζηλανδία για να παρευρεθεί στα εγκαίνια της έκθεσής του στη Blank Wall Gallery και θα χαρεί να συναντήσει όλους όσους ενδιαφέρονται για το έργο του. Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138  [m]+30.694.3868.124   Ωρες: Δευτέρα - Τρίτη – Τετάρτη Παρασκευή: 16:30 - 21:30 Σάββατο: 12:00 - 14:30 Κυριακή - Πέμπτη: Κλειστά    ]]> 6552 0 0 0 <![CDATA["Μύρτος" η νέα παράσταση των 4Frontal στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%cf%8d%cf%81%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%b7-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-4frontal-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81/ Fri, 01 Feb 2019 13:12:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6558 Μ Υ Ρ Τ Ο Σ Παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι Ομάδα 4Frontal Δώμα 8.2.2019 - 21.4.2019    «…-Χρόνια τό περιμέναμε, ακούστηκε από απέναντι. Η τιμωρία των αμαρτωλών είναι ημέρα έορτάσιμος. Επιτέλους, ο Θεός σας εκδικήθηκε... -Λες; Εκδικήθηκε Σταύρο μου; -Γιατί ρε Διονυσία; Αυτή δεν είναι η δουλειά του;…» Το 1939, σε μια ελληνική κωμόπολη, ο Μύρτος, οκτώ χρονών, κοιμάται εκ γενετής. Απέναντί του, η ευυπόληπτη οικογένεια Γαβριήλ. Προύχοντες και φορείς  της ανώτερης κοινωνικής τάξης. Φαινομενικά καθωσπρέπει αλλά ουσιαστικά «λοιμών καθέδρα», όπως τους αποκαλούν οι απέναντι  που παρακολουθούν ηδονοβλεπτικά κάθε τους κίνηση. Μια κόρη ανάπηρη εκ γενετής, ονόματι Περσεφόνη, μια μάνα που θεωρεί ότι η ασχήμια είναι αμάρτημα και προσπαθεί να καλύψει ό,τι δεν είναι σύμφωνο με τις κοινωνικές επιταγές, ένας πατέρας επιρρεπής στη μοιχεία και τη βία, ένα νεαρό κορίτσι που γίνεται μήλον της έριδος ως φορέας της απόλυτης σεξουαλικότητας, ένας εικοσάχρονος που δεν τον αφήνουν να ενηλικιωθεί, ένα ζευγάρι υποτακτικών –βουβοί θεατές των εγκλημάτων των αφεντικών τους, μια νεαρή υπηρέτρια που της σκοτώνουν το νόθο παιδί της, ένας ευνούχος υποτακτικός που παλεύει να καλύψει τις «βρωμιές» τους, πριν γίνουν εφιάλτης. Ο Μύρτος ξυπνά σ’ ένα λογοτεχνικό σύμπαν που επαναπροσδιορίζει την έννοια της ενοχής, της κακίας και της αμαρτίας. Η ομάδα 4Frontal μετά τον Μουνή, την Οικογένεια Μπες-Βγες, την Σοφία Λασκαρίδου - μια αγάπη μεγάλη επιστρέφει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, συνεχίζοντας την αναζήτηση της σκηνικής αναπαράστασης ενός λογοτεχνικού κειμένου. Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης Δραματουργική επεξεργασία: Νεφέλη Μαϊστράλη, Θανάσης Ζερίτης Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Επιμέλεια κίνησης: Πάνος Τοψίδης Μουσική επιμέλεια: Σταύρος Γιαννουλάδης Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Κουτσιούμπα Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Χριστίνα Τσουτσουλίγα HairStyling: Κωνσταντίνος Κολιούσης Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρηστίνα Γαρμπή, Σταύρος Γιαννουλάδης, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Γιώργος Κισσανδράκης, Χάρης Κρεμμύδας   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   Φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση βρίσκετε εδώ:  https://www.dropbox.com/home/%CE%98%CF%84%CE%9D%CE%9A%202018-2019   ΧΩΡΟΣ Δώμα Από  8.2.2019 - 21.4.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 21:15 Πέμπτη 21:15 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 21:15 Κυριακή 19:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/murtos/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 6558 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «FROZEN» της Bryony Lavery!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-6/ Mon, 04 Feb 2019 13:23:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6562  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «FROZEN» της Bryony Lavery για τo Σάββατο 9 Φεβρουαρίου στις 21:00 στο Θέατρο Από Μηχανής.  Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής email στο info@puzzlemag.gr με θέμα «FROZEN» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.   ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ «FROZEN» της Bryony Lavery ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ     Στο Από Μηχανής Θέατρο ολοκληρώνονται με πολύ μεγάλη επιτυχία την Κυριακή 10 Φεβρουαρίου οι παραστάσεις του  ψυχολογικού θρίλερ «FROZEN»  της Bryony Lavery, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με τον ίδιο, την Έφη Μουρίκη και τη Δέσποινα Κούρτη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.   Το Frozen είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ, που αποτελείται από τρία πορτραίτα: Ενός σήριαλ κίλερ, μιας δικαστικής ψυχιάτρου και μιας μητέρας που η κόρη της είναι ένα από τα θύματα του δολοφόνου. Υπάρχει οίκτος για έναν κατά συρροή δολοφόνο παιδιών; Μπορεί μια μάνα να συγχωρέσει τον δολοφόνο του παιδιού της; Μπορεί μια ψυχίατρος να μας οδηγήσει μέσα από επιστημονικά μονοπάτια στην κατανόηση της παθολογίας ενός κατά συρροή δολοφόνου; Πώς αντέχουν αυτοί οι τρείς άνθρωποι και ξεπερνούν τον πόνο τους; Η δύναμη της συγχώρησης είναι το κλειδί; Η μήπως φοβούνται μην παραδοθούν εντελώς στην οργή, την εκδίκηση και την οδύνη; Το Frozen είναι ένα έργο εξαιρετικής δύναμης που μας κάνει να ξανασκεφτούμε τι αξία δίνουμε στη ζωή.   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=eXiL55YU4J8   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ:  Αννίτα Δεκαβάλλα ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σωτήρης Χατζάκης ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Έρση Δρίνη ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Κατερίνα Μαραγκουδάκη ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Κωνσταντίνος Κυριακού ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Σωτήρης Χατζάκης   ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτήρης Χατζάκης, Έφη Μουρίκη, Δέσποινα Κούρτη   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:   Ημέρες και ώρες παραστάσεων (μέχρι 10/2): Παρασκευή: 21:00 Σάββατο: 21:00 Κυριακή: 20:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15 ευρώ Μειωμένο (ισχύει για φοιτητές, ανέργους, ΑΜΕΑ): 12 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mihanis-theatro/frozen/ Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες με διάλειμμα Θέατρο Από Μηχανής: Ακαδήμου 13, τηλέφωνο: 210.5232097, www.amtheater.gr]]> 6562 0 0 0 <![CDATA[Madrugada & Industrial Silence European Tour 2019: Τα 2 πρώτα shows της περιοδείας τους στο Oslo Spektrum!]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-industrial-silence-european-tour-2019-%cf%84%ce%b1-2-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b1-shows-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf/ Mon, 04 Feb 2019 18:20:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6565 Madrugada
    Industrial Silence European Tour 2019
    Τα 2 πρώτα shows της περιοδείας τους στο Oslo Spektrum
    Στο παγωμένο Όσλο και στο «καυτό» Spektrum Arena πραγματοποιήθηκε την Παρασκευή 1 και το Σάββατο 2 Φεβρουαρίου η πρεμιέρα του Industrial Silence Tour 2019 των Madrugada. Τα δυο shows των αγαπημένων Νορβηγών έγιναν sold out μέσα σε 48 ώρες, από τη στιγμή της ανακοίνωσής τους, και έτσι το μόνο που έμενε ήταν το team να εκτελέσει το σχεδιασμό της εντυπωσιακής παραγωγής, που έπρεπε να είναι αντάξια της μεγάλης επιστροφής.
    Περίπου 20.000 Madrugada φανς από τη Νορβηγία αλλά και από ολόκληρο τον κόσμο (ναι, υπήρξαν αρκετές «αντιπροσωπίες» και φυσικά πολλοί Έλληνες!) γέμισαν αυτά τα δύο βαθιά συναισθηματικά βράδια.
    Η σκηνή του Spektrum Arena έμοιαζε με ...διαστημόπλοιο έτοιμο για απογείωση. Όλα ήταν έτοιμα από νωρίς και στις 20.30 ακριβώς, όπως είχε ανακοινωθεί, οι Madrugada ανέβηκαν στη σκηνή με τις πρώτες νότες του Vocal. H συγκίνησή τους ήταν ολοφάνερη, όπως και η συγκίνηση του κοινού, που τους υποδέχθηκε με ένα ηχηρό ασταμάτητο χειροκρότημα...
    To πρώτο μέρος του (δίωρου) set, όπως είχαν υποσχεθεί, ήταν αφιερωμένο στο Industrial Silence. Άλλωστε αυτό το reunionγίνεται με αφορμή τα 20 χρόνια από την κυκλοφορία του. Οι Madrugada έπαιξαν όλα τα κομμάτια του δίσκου, κάτι που θα ευχαριστήσει ιδιαίτερα το κοινό στην Ελλάδα, καθώς πολλά από τα κομμάτια αυτού του άλμπουμ, έχουν χρόνια να ακουστούν live... To δεύτερο μέρος ήταν αφιερωμένο σε Madrugada classics, τα οποία δεν θα αναφέρουμε εδώ, καθώς ο Sivert μας υποσχέθηκε ένα διαφορετικό δεύτερο set, ειδικά για την Ελλάδα.
    Άψογος ήχος, εντυπωσιακά φώτα και προβολές σε τεράστια led οθόνη. Ο Sivert να φλέγεται επί σκηνής, ο Frodde να είναι εμφανώς βαθιά συγκινημένος και ο Jon να δείχνει ότι πραγματικά το απολαμβάνει... Στο ύψος των περιστάσεων στάθηκαν όπως πάντα ο "Viking" Cato Salsa, που έκλεψε το χειροκρότημα και ο ιδιαίτερα αγαπητός Christer Knutsen ενώ στα κρουστά αναγνωρίσαμε τον Erland Dahlen.
    Στους ήχους του If I can dream του Elvis Presley οι Madrugada υποκλίθηκαν και αποχώρησαν.
    Πίσω στα καμαρίνια στις κουβέντες επικράτησε η ανυπομονησία τους για τα shows στην Ελλάδα και η υπόσχεση "it will be epic".
    Ανυπομονούμε!
    ΥΓ 1: Τα δυο βράδια στο Spektrum μαγνητοσκοπήθηκαν και σύντομα, θα είναι διαθέσιμα αποσπάσματα από τα shows στο youtube.
    YΓ 2: Ο σχεδιασμός της περιοδείας συνεχίζεται, αλλά τα τρία shows της Ελλάδας θα είναι τα μόνα που θα γίνουν στην χώρα μας για τον Απρίλιο - δεν θα υπάρξει άλλη ημερομηνία, παρά την τεράστια ζήτηση.
    ΥΓ 3: Κάποιες ελάχιστες θέσεις ήταν κενές... για μια στιγμή νομίσαμε ότι είδαμε εκεί τον Robert Burås, τον Per Eirik Johansen και το Νίκο ...
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Knut Åserud  και η «on the road» photo από το touring bus των Madrugada είναι του Jon Lauvland Pettersen.
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τις συναυλίες των MADRUGADA στην Ελλάδα ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ.
    Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας!
     
    Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 5 Απριλίου - ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ: Helexpo Pavilion 5
    Αθήνα - Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena SOLD OUT: Κυριακή 7 Απριλίου EXTRA DATE: Δευτέρα 8 Απριλίου
    Μείνετε συντονισμένοι στα 2 event των συναυλιών στο facebook: Αθήνα https://www.facebook.com/events/770844429922091/ Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/2099589780100795/
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Αθήνα
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing): 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ
    ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ
    Θεσσαλονίκη
    Η συναυλία είναι Ορθίων (Standing) Προπώληση: 30 ευρώ Ταμείο: 33 ευρώ
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στην Αθήνα
    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη
    Επιπλέον στα: Musicland, Μητροπόλεως 102 τηλ.:2310 264 880 και Rover Bar, Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα τηλ.: 231 054 4304
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2.
    Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking.
    Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")
    Ηelexpo Pavilion 5 (Περίπτερο 5) μέσα στη Δ.Ε.Θ.
    ]]>
    6565 0 0 0
    <![CDATA[Μια ακόμη μέρα για τον Peter Hammill λόγω αυξημένης ζήτησης εισιτηρίων!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b7-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-peter-hammill-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%ce%b1%cf%85%ce%be%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7/ Mon, 04 Feb 2019 19:16:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6588 ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΜΑΡΤΙΟΥ PETER HAMMILL Τιμή εισιτηρίου: Προπώληση και ταμείο ορθίων/στον εξώστη 20 ευρώ, προπώληση και ταμείο καθήμενων 23 ευρώ Σημεία προπώλησηςwww.viva.gr, ηλεφωνικά στο 11 876 και στα καταστήματα Seven Spots, Wind, Yoleni’s stores, Ευριπίδης ,στα Viva Kiosk (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)     Αειθαλής και πρωτοπόρος, μοναδική φωνή και ηγετική προσωπικότητα των Van Der Graaf Generator, επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο εμφανίεις στην σκηνή του Gagarin 205 Ο Peter Hammill, εθνικός θησαυρός κατά τον βρετανικό τύπο και μια φωνή αναγνωρίσιμη, ευέλικτη και εκφραστική, βγαίνει και πάλι στον δρόμο έχοντας στο ενεργητικό του παρακαταθήκη δισκογραφίας με τους Van Der Graaf Generator και σόλο δουλειές – τα οποία, μάλιστα, εκτυλίσσονταν σχεδόν παράλληλα μέσα στα χρόνια. Συνοδοιπόρος των ομοίων του, εμβληματικών Robert Fripp (King Crimson), Tony Banks (Genesis) και Chris Squire (Yes), ο Hammill μέσα στη μεγάλη, θαυμαστή του πορεία κατάφερε να αλλάξει θεαματικά την έννοια της πρωτοτυπίας. Η δημιουργικότητα και η καλλιτεχνική του έμπνευση είναι παροιμιώδεις, όπως και η ανήσυχη, πολυδιάστατη μουσική του δραστηριότητα των 50 ετών: η στιχουργία του (με ιδιαίτερο νοηματικό βάθος και ένταση) και η άνεση με την οποία πειραματίστηκε με διάφορα genres (φλέρταρε με την musique concrete, προέβλεπε το punk, αγκάλιαζε το new wave και επεκτείνονταν από το progressive rock μέχρι το proto-punk και την όπερα), στρατολόγησαν ακόμα και θρύλους του ροκ μεταξύ των θαυμαστών του. Ο John Lydon πίστευε χαρακτηριστικά πως “πρόκειται για έναν μέγα πρωτοπόρο που δεν έχει λάβει την αναγνώριση που του αξίζει – είμαι βέβαιος πως ο Bowie, για παράδειγμα, του χρωστάει πολλά”. Τόσο ως πυρήνας και ιδρυτής των Van Der Graaf Generator όσο και ως solo artist ο Hammill δεν κυνήγησε ποτέ την εμπορική επιτυχία, καθώς τον ενδιέφερε πρωτίστως η καλλιτεχνική αρτιότητα. Η μπάντα ήταν γνωστή για τις περισσότερο σκοτεινές κατευθύνσεις της και τα λιγότερα κιθαριστικά σόλο σε σχέση με το prog rock όπως το γνωρίζαμε μέχρι τότε, ενώ τα θέματα των τραγουδιών που τον γοήτευαν πάντα ήταν η θνητότητα και η απομόνωση – η δε μοναδικότητα της φωνής του γέννησε τον χαρακτηρισμό “αρσενική Nico”. Οι ζωντανές του εμφανίσεις αποτελούν ξεχωριστό, συναρπαστικό κεφάλαιο, μια εμπειρία “για ακροατές που δεν ήρθαν εδώ για να μιλάνε μεταξύ τους” με συνδυασμό απροσδόκητων ενορχηστρώσεων και χορταστικών setlists από όλες τις περιόδους της καριέρας του, που γεννούν συγκρίσεις με άλλους σπουδαίους performers όπως ο Syd Barrett και ο Scott Walker. Με τη φωνή του να δεσπόζει ως το βασικότερο όργανο έκφρασής του, πάνω και από τις συνθέσεις και τον στίχο, ο Hammill πολλές φορές περνά από όλες τις φάσεις της δημιουργίας του, τους πρώιμους αλλά και τους μεταγενέστερους Van Der Graaf Generator και το “μοναχικό” songwriting του που απογειώνεται με το ανακάτεμα μελωδικών ψιθύρων και  εκρηκτικών ουρλιαχτών. Στις 8 και 9 Μαρτίου το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να παραστεί σε δυο βραδιές-ορόσημο, μιας και οι εμφανίσεις του αγαπημένου καλλιτέχνη είναι πλέον σπάνιες και λιγοστές,  και να απολαύσει θρυλικά κομμάτια όπως τα “Lemmings”, “Theme One”, “Pilgrims”, “The Emperor In His War Room” “Refugees” στο ειδικά διαμορφωμένο Gagarin.    ]]> 6588 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την θεατρική παράσταση «Η Κυανή»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba-2/ Mon, 04 Feb 2019 19:31:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6592  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 2 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η Κυανή» για την Κυριακή 10 Φεβρουαρίου στις 20:30 στο Rabbithole Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής email στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Η Κυανή» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail. Η Κυανή Βασισμένο στη νουβέλα της Μαίρη Σέλλεϋ «Ο θνητός αθάνατος» Από την ομάδα Νοσταλγία Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20.30 Από το Σάββατο 12 Ιανουαρίου Rabbithole | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο   Δέκα απαντήσεις για την «Κυανή»  της ομάδας Νοσταλγία
    1. Ο τίτλος «Κυανή» δανείστηκε από το βιβλίο του κορυφαίου ρομαντικού συγγραφέα Νοβάλις, το μυθιστόρημα «Η προσδοκία». Αυτός, πρώτος, μίλησε για την ύστατη επιθυμία των ρομαντικών, να ξανα-αποκτήσουν το μπλε λουλούδι, τη γυναίκα, τον έρωτα της ζωής τους που έχασαν αλλά νοσταλγούν. Το προσδοκόμενο, το άφατο. Η «Κυανή» συμβολίζει τη γυναίκα για τους ρομαντικούς (μέσα στους οποίους περίοπτη θέση κατέχει η Μαίρη Σέλλεϋ).
    2. Η νουβέλα «Ο θνητός αθάνατος», στην οποία στηρίζεται η διασκευή, έπεται του «Φράνκενσταϊν». Παρόλο που η θεματολογία της δε σχετίζεται με την κατασκευή ενός τέρατος, η Σέλλεϋ συμπυκνώνει όλα τα γνώριμά της στοιχεία (επιστήμη, θάνατος, γνώση, ο Άλλος) και τα φιλτράρει για πρώτη φορά μέσα από το πρίσμα του  Έρωτα, ένα μεγαλειώδες θέμα για τους ρομαντικούς. Η νουβέλα θεωρείται από τα αντιπροσωπευτικότερα δείγματα που γράφτηκαν για τον έρωτα την περίοδο αυτή. Όταν την έγραψε η Σέλλεϋ είχε χάσει ήδη τον άντρα της και δύο από τα παιδιά της.
    3. Η «Κυανή» είναι ένα σύγχρονο μυθιστόρημα 101 σελίδων που έγραψε ο σκηνοθέτης Γιώργος Σίμωνας, μια διασκευή της ιστορίας της Σέλλεϋ, μεταφέροντας τη δράση στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα. Το έργο αυτό δεν αποτελεί μεταγραφή, αλλά περισσότερο μια έμπνευση, ένα διάλογο για το τι θα μπορούσε να συμβεί με τους ήρωες στο Τώρα και στο Μετά.
    4. Το έργο δανείζεται ιδέες από το σύνολο του έργου της Σέλλεϋ. Το Διάστημα, όπου διαδραματίζεται ένα σημαντικό μέρος της παράστασης, είναι αναφορά στο τελευταίο έργο της Σέλλεϋ, το δυστοπικό «Ο τελευταίος άνθρωπος».
    5. Η «Κυανή» είναι η ιστορία ενός ζευγαριού, της Μπεθ και του Φρανκ. Αφού γνωρίστηκαν ο δεύτερος αποφάσισε να εγκαταλείψει τη Γη και να αυτοεξοριστεί σε ένα μακρινό αστέρι (επιστημονικό πείραμα τεράστιου μεγέθους εν έτει 1969), κρατώντας για τον εαυτό του μια εικόνα για τον Έρωτα που δεν έζησε. Χρόνια μετά, επιστρέφει στη Γη για να συναντήσει την αγαπημένη του που πεθαίνει από γηρατειά ενώ αυτός έχει παραμείνει νέος. Στην επιστροφή του βιώνει την ιστορία της κοινής τους πορείας που ποτέ δεν έζησαν.
    6. Η ταυτότητα της παράστασης παραμένει ακόμη άγνωστη. Αυτό συμβαίνει διότι το ίδιο το έργο, από την γέννησή του (το έργο της Σέλλεϋ) μπορεί να πάρει πολλές «ονομασίες». Είναι μια ερωτική ιστορία, ενώ ταυτόχρονα είναι μια αγωνιώδης φιλοσοφική αναφορά για τον Χρόνο. Είναι μια προφητική μελέτη για τον Άνθρωπο, αλλά και μια ψυχαναλυτική θεωρία για τον Άλλο άνθρωπο, τον άλλο μας εαυτό, αυτή την φορά ειδωμένο από την πλευρά του ερωτικού συντρόφου. Παράλληλα είναι μια ματιά στη σύγχρονη επιστήμη και στο μακρινό μέλλον της ανθρωπότητας.
    7. Το σημείο που η «Κυανή» εμπνεύστηκε από τη νουβέλα  «Ο θνητός αθάνατος» είναι ουσιαστικά ολόκληρη η ζωή που έζησαν μαζί οι δύο ήρωες των ιστοριών. Αυτή είναι  η διαφορά (και ο διάλογος) μεταξύ των δύο έργων. Στη Σέλλεϋ ζουν μαζί, στην «Κυανή» χωριστά.
    8. Για την διασκευή υιοθετήθηκε ένας ρεαλισμός που δεν υπάρχει στο έργο της Σέλλεϋ. Αυτό δεν έγινε αυθαίρετα διότι η παρέμβαση αυτή είναι ουσιώδης για τη μεταφορά στο τώρα και στους σύγχρονους θεατές. Πέρα από αυτό, είναι σημαντική και για την ερμηνευτική ματιά στο έργο της Σέλλεϋ. Είναι, επί της ουσίας, η Σέλλεϋ από την ομάδα Νοσταλγία.
    9. Η «Κυανή» αλλάζει θεματολογικά τη «ρότα» της ομάδας από το νουάρ και το ψυχαναλυτικό θρίλερ στο ρομάντζο - έτσι αποκαλούν την «Κυανή».
    10. Η «Κυανή» παρουσιάζεται στο σπίτι της ομάδας Νοσταλγία, το Rabbithole, από 12 Ιανουαρίου 2019 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Οι κρατήσεις θέσεων είναι σημαντικές και αυτό διότι, λόγω της ιδιαιτερότητας της σκηνογραφίας, έχει αφαιρεθεί (ξανά) μεγάλο μέρος της πλατείας για την καλύτερη ορατότητα των θεατών.
      Tαυτότητα παράστασης Σύλληψη, Σκηνοθεσία: Γιώργος  Σίμωνας Σκηνικά: Τώνια Ράλλη Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα Φωτισμοί: Γιώργος Κορδέλλας, Γιώργος Σίμωνας Βίντεο: Ελένη Παπαϊωάννου Μακιγιάζ/ Φροντιστήριο: Mαρίνα Πινιατώρου Ηθοποιοί: Ηώς Αντωνοπούλου, Αχιλλέας Βατρικάς, Μάγδα Γκουβέρου, Δανάη Γουλιέλμου, Αναστασία Δεμέστιχα,  Δημοσθένης Ελευθεριάδης, Γιάννης Καραλής,  Ηλίας Μενάγιερ, Ελένη Παπαϊωάννου Κατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab Boηθοί σκηνογράφου: Μαρίνα Πινιατώρου, socos Hχογραφήσεις/ Μίξεις: Στέλλα Ν. Χρίστου Φωτογραφίες:  Μαρία Τούλτσα Διάρκεια: 180 λεπτά Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:30 Από 12 Ιανουαρίου 2019 έως 24 Φεβρουαρίου 2019  στο Rabbithole (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο) Εισιτήρια: 14 ευρώ, 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες), 10 ευρώ (για ομαδικές κρατήσεις  10 ατόμων και άνω) Οnline προπώληση : viva.gr (οnline έκπτωση: τα πρώτα 40 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 12 ευρώ) & αγορά στα σημεία προπώλησης viva. Κρατήσεις, πληροφορίες: 210. 52 49 903 |  Ώρες ταμείου: 17:30-21:30   Περισσότερες πληροφορίες: http://nostalghia-theatre.com http://rabbitholespace.com  ]]>
    6592 0 0 0
    <![CDATA[«Λέσχη Γονεοκτόνων» του Ambrose Bierce]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%ad%cf%83%cf%87%ce%b7-%ce%b3%ce%bf%ce%bd%ce%b5%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%8c%ce%bd%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-ambrose-bierce/ Mon, 04 Feb 2019 19:35:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6595 «Λέσχη Γονεοκτόνων» του Ambrose Bierce 21, 28 Φεβρουαρίου & 7 Μαρτίου 2019 στο Θέατρο, ώρα 21:00 Η πρώτη metal μουσική θεατρική παράσταση στo Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Σκηνοθεσία: Γεωργία Ανδρέου Ζωντανά στη σκηνή οι Okwaho Ακατάλληλη για νέους κάτω των 17 ετών. Η «Λέσχη Γονεοκτόνων», η αμφιλεγόμενη και καυστική συλλογή διηγημάτων του Ambrose Bierce (1842-1913;) παρουσιάζεται δραματοποιημένη για πρώτη φορά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σε συνεργασία με το Σπίτι της Κύπρου, για τρεις μόνο παραστάσεις, σε σκηνοθεσία της Γεωργίας Ανδρέου. Είναι η πρώτη metal μουσική θεατρική παράσταση στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Οι Okwaho, ζωντανά επί σκηνής, επενδύουν το αλλόκοτα υπέροχο κείμενο με doom sludge metal μουσική σε πρωτότυπη σύνθεση.   Ο “Bitter Bierce” ανεβαίνει στη σκηνή O πικρός Bierce. Έτσι αποκαλούσαν τον Ambrose Bierce, πρωτοπόρο του horror fiction και του αμερικανικού weird, ο οποίος έμεινε στη λογοτεχνική ιστορία ως ένας από τους πατεράδες του ψυχολογικού θρίλερ. Γράφει ιστορίες βίαιης σάτιρας σε μια πρόζα ξηρή και με μεγάλες δόσεις μαύρου χιούμορ. Το Nothing matters του ταιριάζει γάντι. Η παράσταση είναι μια σπονδυλωτή ανατομία της βίας. Μια cult, γκροτέσκα, βιτριολική, παρανοϊκή, αλλά στέρεα αλλόκοτη μαύρη αλληγορία για το τι μπορεί να οδηγήσει έναν άνθρωπο στο κακό (και στο ακόμα χειρότερο). Το έργο αποτελείται από τέσσερις ιστορίες, μέσα από τις οποίες οι ήρωες αφηγούνται με ωμότητα, παγερή ειρωνεία, και αυτοκυριαρχία, πώς σκότωσαν γονείς και λοιπούς συγγενείς, κάτω από συνθήκες ιδιαζόντως ειδεχθείς. Η Γεωργία Ανδρέου επιδιώκει να ενορχηστρώσει τον κυνισμό. Να βυθιστεί, μαζί με τους αντι-ήρωες στο υποσυνείδητο του καθενός και να ερευνήσει όχι γιατί ο Bierce έγραψε ένα τέτοιο έργο, αλλά με ποιο τρόπο οι άνθρωποι εξακολουθούμε να συνδεόμαστε με αυτό. Η «Λέσχη Γονεοκτόνων» είναι μια κραυγή αφύπνισης γιατί αυτό που διαδραματίζεται μπροστά στα μάτια μας δεν είναι παρά το αποτέλεσμα αυτού που έχει ήδη καλλιεργηθεί, αυτού που η κοινωνία έχει επιτρέψει να δημιουργηθεί. Οι σκοτεινές μελωδίες και οι οργισμένες νότες των Okwaho φωτίζουν τον ψυχισμό των ηρώων, πλαισιώνουν τη δράση και συμπαρασύρουν τους θεατές σε ένα ασφυκτικό κλοιό. Η παράσταση αποτελεί το πρώτο μέρος της Τριλογίας για τη Βία και τη Βλακεία.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση | Δραματουργία |Σκηνοθεσία: Γεωργία Ανδρέου Πρωτότυπη μουσική - ζωντανά στη σκηνή: Okwaho Εικαστική επιμέλεια | Κοστούμια: Βασίλης Μπαρμπαρίγος Επιμέλεια ήχου | Sound design: Χρήστος Παναγούλιας Επιμέλεια κίνησης: Ζέφη Μπαρτζώκα Σχεδιασμός μακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου Σχεδιασμός φωτισμού: Παναγιώτης Λαμπής Video - Graphic design: Τηλέμαχος Βαρσαμάς Βοηθοί σκηνοθέτη: Ελίνα Φιλοπούλου, Γιάννης Παπαϊωάννου Ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Μανδρινός, Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος, Σπυρίδων Ξένος, Μαρβίνα Πιτυχούτη   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: 21 & 28/2, 7/3 2019 στο Θέατρο του ΙΜΚ στις 21:00 Διάρκεια παράστασης: 80’ (χωρίς διάλειμμα) Η παράσταση είναι ακατάλληλη για νέους κάτω των 17 ετών.   Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 8, Ειδική τιμή 5€   Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    www.mcf.gr  |  www.ticketservices.gr  |  tickets.public.gr     Λίγα λόγια για τη Γεωργία Ανδρέου και τους Okwaho   Γεωργία Ανδρέου Σκηνοθέτης, ηθοποιός, αρχαιολόγος. Ζει και δημιουργεί στην Αθήνα, ενώ, παράλληλα με το θέατρο, δραστηριοποιείται στην Ειδική Αγωγή. Είναι απόφοιτη του Τμήματος Αρχαιολογίας και Ιστορίας του Πανεπιστήμιου Ιωαννίνων, με μεταπτυχιακό τίτλο στη Διαχείριση Πολιτισμικής Κληρονομιάς. Έχει σπουδάσει υποκριτική στην Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης «Βεάκη» και είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Σκηνοθετών, με δραστηριότητα στον χώρο του θεάτρου και της συγγραφής από το 2005. Έχει συμμετάσχει σε θεατρικές παραγωγές ως συγγραφέας, σκηνοθέτης, βοηθός σκηνοθέτη και ηθοποιός και έχει συνεργαστεί με θεατρικές ομάδες και θέατρα σε διάφορα μέρη της Ελλάδας, ενώ ποίησή της έχει μελοποιηθεί και ερμηνευτεί στην Αθήνα και τη Βιέννη (Μυsikverein Brahns-Saal). Πρόσφατες σκηνοθετικές της δουλειές είναι, «Πείνα» του Χαράλαμπου Γιάννου, στο Σπίτι της Κύπρου (θεατρικό αναλόγιο, 2016), «Τρεις Αδελφές» του Άντον Τσέχωφ, στο θέατρο “Τζένη Καρέζη” (2015) και «Η Κασσάνδρα και ο λύκος», της Μαργαρίτας Καραπάνου σε θέατρα στην Ελλάδα (2011 - 2012). Εκτός από τη «Λέσχη Γονεοκτόνων», αυτήν την εποχή βρίσκεται σε διαδικασία μελέτης και προετοιμασίας των επόμενων δύο έργων της τριλογίας για τη Βία και τη Βλακεία, καθώς και του εγχειρήματος «Νέκυια», ενός διαδραστικού, δια-καλλιτεχνικού και διεπιστημονικού εγχειρήματος βασισμένου στην τελετουργία του θανάτου.   Okwaho Οι Okwaho («λύκος» στη γλώσσα των Μοϊκανών) δημιουργήθηκαν το 2013 με έδρα την Αθήνα από τον Γιώργο (κιθάρα, φωνή) και τον Μπάμπη (μπάσο) και το σχήμα ολοκληρώθηκε το 2014 με την προσθήκη του Αντρέα (τύμπανα). Ο ήχος τους είναι ένα μείγμα doom, sludge και stoner με κοινωνικοπολιτικό και ενίοτε πιο προσωπικό στίχο. Τον Σεπτέμβριο του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους demo και για τα επόμενα δύο χρόνια επικεντρώθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις. Τον Φεβρουάριο του 2017 μπήκαν ξανά στο στούντιο και μέσα σε 4 μέρες ηχογράφησαν εννέα κομμάτια εκ των οποίων τα εφτά κατέληξαν και στην πρώτη, full length, αυτοχρηματοδοτούμενη κυκλοφορία τους. Τον Μάρτιο του 2018 έγινε η ψηφιακή κυκλοφορία του δίσκου και το Νοέμβρη βγήκε σε cd σε μια, πρωτότυπη όσο και ακραία, χειροποίητη συσκευασία από… γυαλόχαρτο! Τραχύ πράμα! Κάπου στο ενδιάμεσο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους βίντεο, για το κομμάτι God of Gold. Ταυτόχρονα εμφανίζονται και σε επιλεγμένα live. Για τις ανάγκες της «Λέσχης Γονεοκτόνων», στο μπάσο ο Βασίλης Παπαβασιλείου.  ]]>
    6595 0 0 0
    <![CDATA[Οι Black Rebel Motorcycle Club στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-black-rebel-motorcycle-club-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Tue, 05 Feb 2019 12:08:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6601 Black Rebel Motorcycle Club έρχονται στο Release Athens 2019, την Τετάρτη 19 Ιουνίου, παρέα με τους Clutch και τα άλλα ονόματα που θα ανακοινωθούν, για να προσφέρουν μια βραδιά αυθεντικού και παθιασμένου rock’n’roll! Σε μια εποχή που χαρακτηρίζεται από κάθε είδους ευκολία, η μαυροφορεμένη τριάδα από το San Fransisco της California είναι από τους ελάχιστους επιζώντες μιας γενιάς αληθινών δημιουργών που συνεχίζουν τον μοναχικό τους δρόμο. Διότι για κάποιους η ενασχόληση με την μουσική σημαίνει φήμη, χρήματα, ζωή υπό το φως των προβολέων. Την ίδια στιγμή, για κάποιους άλλους, το rock'n'roll ισοδυναμεί με ισόβια κάθειρξη - στο μυαλό, την ψυχή, την καθημερινή στάση απέναντι στα πράγματα. Οι BRMC είναι μία από εκείνες τις μπάντες που έχουν αποδεχτεί αυτή την... καταδίκη, πολύ απλά διότι δεν θα μπορούσαν να κάνουν αλλιώς. Από το αριστουργηματικό ντεμπούτο με τίτλο το όνομά τους, το 2001, έως το περσινό "Wrong Creatures", ένα από τα καλύτερα albums που έχουν κυκλοφορήσει ποτέ, οι Peter Hayes και Robert Levon Been, μαζί με την Leah Shapiro, επιβεβαιώνουν πως δεν νοιάζονται για μόδες και κάθε είδους εποχιακά ρεύματα. Παίζουν με τους ενισχυτές στο τέρμα, με ψυχή, καρδιά και μυαλό. Έχουν περάσει πολλά, έχουν... πάει στην Κόλαση και έχουν ξαναγυρίσει πιο δυνατοί από ποτέ! "Είμαστε πραγματικά σαν ένα νησί ανάμεσα σε όλα αυτά, όποιες κι αν είναι οι δυσκολίες, οπότε καλό είναι να είσαι και ντυμένος κατάλληλα. Βέβαια, δεν είμαι σίγουρος για το ποια είναι η σωστή ενδυμασία όταν πνίγεσαι μέσα στη φωτιά. Αλλά τα δερμάτινα συνήθως πηγαίνουν με τα πάντα", λέει ο Robert Levon Been. Τραγούδια όπως τα κλασικά "Whatever Happened To My Rock 'n' Roll", "Love Burns", "Beat the Devil's Tattoo", "Spread Your Love", "Ain't No Easy Way", "Stop", "Red Eyes and Tears", "Berlin", "Fault Line", δίπλα στα θαυμάσια κομμάτια του πιο πρόσφατου album, όπως τα "Little Thing Gone Wild", "Question Of Faith, "Haunt", "Echo", "Spook" και πολλά ακόμα θα αποδείξουν γιατί η αμερικανική μπάντα αποτελεί μια από τις σταθερότερες αξίες στην παγκόσμια μουσική σκηνή, εδώ και σχεδόν 20 χρόνια. "Το μόνο πράγμα που πάντα μας κάνει να αισθανόμαστε καλά στη ζωή μας, είναι να βρισκόμαστε στη σκηνή και να παίζουμε όσο πιο δυνατά μπορούμε" λέει ο Been και όσοι τους έχετε δει το ξέρετε ήδη καλά. Οι υπόλοιποι ετοιμαστείτε για μια βραδιά που θα θέσει το ερώτημα αν το rock'n'roll πέθανε ή όχι. Η απάντηση είναι απλή...   http://www.blackrebelmotorcycle.com https://www.facebook.com/BRMCOfficial/club.com/ https://www.instagram.com/BRMCOfficial/ https://twitter.com/BRMCofficial https://www.youtube.com/user/BlackRebelMCVEVO H προπώληση των εισιτηρίων για τις 19 Ιουνίου στο Release Athens 2019 συνεχίζεται προς30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια). Διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 80 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr  & https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/Release_Athens/   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 6601 0 0 0 <![CDATA[TASTE THE MUSIC at St. Paul's Anglican Church!]]> https://www.puzzlemag.gr/taste-the-music-at-st-pauls-anglican-church/ Tue, 05 Feb 2019 15:02:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6608
    United We Fly invites you to TASTE THE MUSIC #tastethemusic Κάτι νέο έρχεται στην πόλη! Η United We Fly εγκαινιάζει την ενότητα “Taste the Music”, μια σειρά συναυλιών, στις οποίες αγαπημένοι, αλλά και ανερχόμενοι, νέοι καλλιτέχνες, αλληλεπιδρούν με διάθεση πειραματισμού και υπόσχονται ιδιαίτερες εμφανίσεις, εμπνευσμένες από την ξεχωριστή ατμόσφαιρα μοναδικών χώρων. Όλα ξεκινούν από τον υποβλητικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου την Πέμπτη 21 Φεβρουαρίου. SAVE THE DATES 21 Φεβρουαρίου: Theodore Ο συνθέτης και πολυοργανίστας Theodore, κάνει την πρώτη του εμφάνιση για το 2019 στην Αθήνα, μετά την παρουσίαση του album “Inner Dynamics” στο FUZZ τον περασμένο Νοέμβριο και συναυλίες σε διαφορετικές πόλεις της Ευρώπης και στον Καναδά. Με ανανεωμένη μπάντα, σε ένα concept διαφορετικό, με minimal προσέγγιση, ο Theodore και οι μουσικοί του μας παρουσιάζουν ένα live με κομμάτια του νέου δίσκου αλλά και επιλογές από τους δύο προηγούμενους. 7 Μαρτίου: “ELEKTRONIK MEDITATION” Ο Γιάννης Αναστασάκης παρουσιάζει το οπτικοακουστικό project αυτοσχεδιασμού “ELEKTRONIK MEDITATION” συμπράττοντας επί σκηνής με δύο από τους σπουδαιότερους μουσικούς και αυτοσχεδιαστές στην Ελλάδα, την ερμηνεύτρια Σαβίνα Γιαννάτου και τον Χάρη Λαμπράκη (νέι, πλήκτρα). Στο project συμμετέχει η εικαστικός/γλύπτρια, Ναταλία Μαντά (live-visuals / live-painting). 28 Μαρτίου: “SWORR.” Oι SWORR. είναι ένα από τα πλέον υποσχόμενα ελληνικά νέα συγκροτήματα με τις εμφανίσεις τους στην Αθήνα να γίνονται άμεσα sold out! Ο μοναδικός τους ήχος, διερευνά τα μονοπάτια της ηλεκτρονικής μουσικής και χαρακτηρίζεται από συναίσθημα, αυθεντικότητα και ιδιαίτερα vocals. Τον Μάρτιο του 2018 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους “SWORR.”. 4 Απριλίου: Σοφία Σαρρή & Πέτρος Λαμπρίδης Η Σοφία Σαρρή και ο Πέτρος Λαμπρίδης προσεγγίζουν κομμάτια από την περίοδο του baroque, την παραδοσιακή και θρησκευτική μουσική έως την σύγχρονη pop, διασκευασμένα και αναδομημένα με μια avant garde ηλεκτροακουστική χροιά, παίζοντας στα όρια του φυσικού και ηλεκτρονικού ήχου καθώς και συνθέσεις της Σοφίας Σαρρή. Αποδομούν αρμονικά και μελωδικά και πειραματίζονται βασισμένοι πλέον μόνο στη δύναμη της φωνής και των συχνοτήτων του μπάσου δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα μύησης του ακροατή στα άδυτα της φαντασιακής μουσικής τελετουργίας τους. 2 Μαΐου: τεφλόν Επινοώντας ξανά και ξανά τον καλλιτεχνικό τους εαυτό συνθέτουν όλες τις μουσικές επιτυχίες που γνωρίζετε, αυτές που δεν γνωρίζετε αλλά και αυτές που θα γνωρίσετε. Από το 2007 επιλέγουν να εμφανίζονται, ύπουλα, τυχαία και σποραδικά ως τεφλόν. Ο τρίτος δίσκος τους ήδη μεταδίδεται με κύματα άλφα από τηλεοπτικούς και ραδιοφωνικούς πομπούς αλλά και από μόντεμ-ρούτερ. 16 Μαΐου: Moa Bones Ο Δημήτρης Αρώνης aka Moa Bones, φέρνει μαζί την δημιουργική του ενέργεια, τις μουσικές από τη νέα του δουλειά που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2019, αλλά και τη μυστικιστική ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει κάθε του εμφάνιση. Με δύο άλμπουμ ήδη στις αποσκευές του, το Spun (2015) και το Aquarelles (2011), και πολλές ξεχωριστές εμφανίσεις την τελευταία τριετία, ο Moa Bones παρουσιάζει στο live αυτό νέα τραγούδια αλλά και διασκευές. 23 Μαΐου: VASSILINA Η VASSILINA συνθέτει κομμάτια που εξισορροπούν αισθητικά στοιχεία της ποπ με σκοτεινές ηλεκτρονικές αναφορές από Fever Ray, FKA Twigs, Sevdaliza και Portishead. Έντονο reverb, delay και field-recodings δημιουργούν ένα ρομαντικά μελαγχολικό ηχοτόπιο, ενώ τα φωνητικά υποκαθιστούν την εσωτερική αυτή φωνή η οποία αντηχεί και δονεί το σώμα, οδηγώντας το σε μια κατάσταση έκστασης. Τον Mάρτιο του 2018, κυκλοφόρησε με την Undo Records το πρώτο της EP, “In-Sōma”. Σχεδόν ένα χρόνο μετά το “In-Sōma”, το νέο της single “PAIN". πρόκειται να κυκλοφορήσει ηλεκτρονικά στις 22 Φεβρουαρίου. 31 Μαΐου: Afformance Το 2017 βρήκε τους Afformance στον απόηχο ενός τολμηρού δισκογραφικού project, της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς αλλά και δύο διαφορετικές προσωπικότητες, σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο, μέσω της δισκογραφικής United We Fly. Στο Taste the Music θα παρουσιάσουν ζωντανά για πρώτη φορά ολόκληρο το “Music for Imaginary Film #1”, με guest μουσικούς. Η μουσική και οι ιδιαίτερες ερμηνείες των καλεσμένων καλλιτεχνών της ενότητας “Taste the Music” θα συμπληρώνονται ιδανικά - όπως κάθε καλό βράδυ - από τα κρασιά του Κτήματος Σκούρα, που από το 1986 φροντίζει εκτός από εξαιρετικά κρασιά, να δημιουργεί και αξέχαστες εμπειρίες. Διαβάστε περισσότερα για το κτήμα Σκούρα  United We Fly presents TASTE THE MUSIC #tastethemusic 21/2: Theodore 7/3: ELEKTRONIK MEDITATION featuring Savina Yannatou & Harris Lambrakis 28/3: SWORR. 4/4: Σοφία Σαρρή & Πέτρος Λαμπρίδης 2/5: τεφλόν 16/5: Moa Bones 23/5:  VASSIŁINA 31/5: Afformance Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook / Instagram / Youtube   Consulting-Public Relations-Culture Χαρά Ζούμα: chara@zumacom.gr Κίρκη Λιατοπούλου: kirki@zumacom.gr
    ]]>
    6608 0 0 0
    <![CDATA[ADD FESTIVAL 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/add-festival-2019/ Tue, 05 Feb 2019 15:05:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6619 Στέγη Ιδρύματος Ωνάση / Οnassis Cultural Centre Athens και το six d.o.g.s ενώνουν τις δυνάμεις τους στο ADD 19. Το μεγάλο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο επιστρέφει στο Αεροδρόμιο του Ελληνικού με 3 stages, περισσότερους από 14 διεθνείς και εγχώριους DJs και ένα μαραθώνιο ασταμάτητης μουσικής, από τη δύση ως την αυγή. Στην Αθήνα ξέρουμε να χορεύουμε. #ADD19 #OnassisStegi #sixdogs Το ADD19 θα εκτείνεται σε τρία stages, ενεργοποιώντας κάποιους από τους άδειους, εδώ και χρόνια, χώρους του κτιριακού συμπλέγματος του πρώην αεροδρομίου στο Ελληνικό, με ειδικά σχεδιασμένα ηχοσυστήματα, φωτιστικές και εικαστικές εγκαταστάσεις. Το line up περιλαμβάνει ένα διευρυμένο πρόγραμμα ηλεκτρονικού ήχου μέσα από DJ και Live Sets περισσότερων από 20 διεθνών και εγχώριων καλλιτεχνών, που εκτείνονται από καθιερωμένους μουσικούς που ζουν για να σε ξεσηκώσουν, όπως οι Deep Dish και η (Miss) Kittin, στα decks-φωτιά της Nastia κι από εκεί σε διαμορφωτές της club κουλτούρας, όπως οι Ben Klock, DVS1 και Detmann, και indie αγαπημένους όπως οι Kiasmos και Forest Swords. Line up: ÂME Live | Barac | Deep Dish | Forest Swords Live | Gerd Janson | Kiasmos | Christian Löffler Live | Mind Against | Kittin | Nastia | Photon Showcase w/ Marcel Dettman, DVS1, Ben Klock, Etapp Kyle | More TBA Οι ώρες εμφάνισης ανά stage θα ανακοινωθούν σύντομα Σάββατο 25 Μαΐου, Αεροδρόμιο, Ελληνικό Εισιτήρια διαθέσιμα στο www.addfestival.gr από 34 € Powered by six d.o.g.s & Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση In Partnership with Visa Πάροχος Τεχνολογίας Spotlight POS Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση πιστεύει στις συνεργασίες, ασχολείται συστηματικά με την ηλεκτρονική μουσική και σε πειραματικό, αλλά και σε χορευτικό επίπεδο. Αναζητά την πρωτοπορία, αφουγκράζεται την πόλη και βγαίνει από το κτίριο της Συγγρού, έχοντας την πεποίθηση πως ο πολιτισμός διατρέχει όλη την Αθήνα, μια πόλη που ανακαλύπτουμε διαρκώς. Από το σούρουπο ως την αυγή, από το παρελθόν στο παρόν και από εκεί στο μέλλον της dance, το ADD επιστρέφει για να αποτελέσει σημείο αναφοράς της φεστιβαλικής μουσικής Ευρώπης. ADD Cashless Experience To ADD σε συνεργασία με τη Visa παρουσιάζει ένα ολοκληρωμένο σύστημα ανέπαφων συναλλαγών. Στο πλαίσιο του ADD Cashless Experience το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, με το οποίο ο χρήστης έχει τη δυνατότητα να προαγοράσει τα ποτά που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Η φόρτιση του βραχιολιού μπορεί να γίνει διαδικτυακά (μέσω του www.addfestival.gr), από το κινητό (μέσω της ιστοσελίδας ή του app), καθώς και στους χώρους του Φεστιβάλ στις 25 Μαΐου. Όλοι οι κάτοχοι του ADD βραχιολιού επωφελούνται από δώρα και εκπτώσεις κατά τη διάρκεια των pre-festival events που θα πραγματοποιηθούν στο six d.o.g.s τον Μάιο του 2019. Άλλες προσφορές περιλαμβάνουν μεταξύ άλλων fast lane είσοδο στους χώρους του φεστιβάλ και άμεση εξυπηρέτηση στα bars.]]> 6619 0 0 0 <![CDATA[Chocolate Fest!]]> https://www.puzzlemag.gr/chocolate-fest/ Thu, 07 Feb 2019 17:05:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5056 bright proudly presents: Chocolate Fest 14 – 17 Φεβρουαρίου 2019 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Ώρες λειτουργίας Πέμπτη | 16:00 – 21:00 Παρασκευή | 16:00 – 21:00 Σαββάτο | 11:00 – 21:00 Κυριακή | 11:00 – 21:00 Γενική Είσοδος: 3€   Το πιο σοκολατένιο φεστιβάλ έρχεται στην Ελλάδα! Το όνειρο και όραμα που είχαν εδώ και χρόνια και περίμεναν με ανυπομονησία οι λάτρεις της σοκολάτας της χώρας, σε λίγους μήνες θα γίνει πραγματικότητα. Το Chocolate Fest, το μεγαλύτερο φεστιβάλ της χώρας αφιερωμένο στην πιο αθώα και ταυτόχρονα ένοχη απόλαυση της ζωής, έρχεται από τις 14 έως τις 17 Φεβρουαρίου σ’ ένα ερωτικό και γευστικό τετραήμερο, μετατρέποντας την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων σ’ ένα εργοστάσιο σοκολάτας, με σκοπό να ταξιδέψει μικρούς και μεγάλους. Τι είναι αυτό που μας συμβαίνει τη στιγμή που δαγκώνουμε εκείνη την κολασμένη πρώτη μπουκιά και αρχίζει να λιώνει στο στόμα μας; Όταν η μυρωδιά της αρχίζει να «γαργαλάει» τον εγκέφαλο, όταν η γεύση της μας ταξιδεύει πίσω στην παιδική μας ηλικία - μας κάνει χαρούμενους; Συμβαίνει αυτό που ξέρουν πολύ καλά όλοι οι chocoholics και μόνο η σοκολάτα μπορεί να καταφέρει – μας κάνει χαρούμενους! Το Chocolate Fest, σκοπεύει να φέρει κοντά μερικά από τα πιο αγαπημένα μας πράγματα στον κόσμο: την καλλιτεχνική δημιουργία, τη ζαχαροπλαστική, τους παραμυθένιους γευστικούς πειρασμούς και φυσικά... τη σοκολάτα! Για τέσσερις μέρες θα συγκεντρωθούν στην Τεχνόπολη εκθέτες, brands, ζαχαροπλαστεία, chefs και τεχνίτες της γεύσης που θα δημιουργούν, έχοντας πάντα σαν βάση το λατρεμένο υλικό και φυσικά χιλιάδες επισκέπτες που αναμένεται να δώσουν δυναμικό παρόν. Οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να  αγοράσουν από συσκευασμένες σοκολάτες μέχρι να δοκιμάσουν φρέσκιες σοκολατένιες λιχουδιές που θα έχουν φτιαχτεί εκείνη ακριβώς τη στιγμή. Στο ειδικά διαμορφωμένο chocolate bar στον εξωτερικό χώρο της Τεχνόπολης θα υπάρχουν όλες οι συνθήκες για να απολαύσετε με την παρέα σας τη ζεστή σας σοκολάτα και άλλους γευστικούς πειρασμούς. Tο Σάββατο 16/2 στο διάστημα ανάμεσα στις 17:00 και 21:00 θα πραγματοποιηθεί τo 1o ChocolateMash Party. Το Chocolate Fest και η Dojo Entertainvents παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα το “MASH MACHINE”.  Πρόκειται για μια καινοτόμα interactive entertaining εφαρμογή που δίνει την ευκαιρία στον καθένα  - χωρίς καμία σχετική εμπειρία παρά μόνο αγάπη για τη μουσική και τη σοκολάτα βεβαίως - να παίξει live μουσική σαν επαγγελματίας dj! Δεν θα λείψουν φυσικά και δημιουργικές δραστηριότητες όπως Tο Κυνήγι της Σοκολάτας”, που θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 17/2 και μπορούν να συμμετάσχουν μέχρι και  50 ομάδες.  Στο σοκολατένιο αυτό κυνήγι μικροί και μεγάλοι ανακαλύπτουν γρίφους και «ξεκλειδώνουν» τα μυστικά του Παλιού Εργοστασίου συλλέγοντας όσα περισσότερα «κοκάκια» μπορούν!  Απαραίτητα εργαλεία: η ταχύτητα, η παρατηρητικότητα, η συνεργασία, η φαντασία κι η αγάπη για τη σοκολάτα! Προμηθευτείτε το starter kit σας από το Gas Industrial Museum και ξεκινήστε για μια μεγάλη και γλυκιά περιπέτεια! Στα πλαίσια του Chocolate Fest θα πραγματοποιηθούν Εκπαιδευτικά Workshops για μικρούς και μεγάλους, ώστε οι επισκέπτες να μάθουν από τους καλύτερους όλα τα μυστικά της σοκολάτας από την ιστορία της μέχρι τις τεχνικές της. Oι Ελένη Ψυχούλη - Madame Ginger - Άρης Φλόκας - EMIS CUPCAKES - Le Monde με Pastry Chef την Ευγενία Δελτσίδου - Τάσος Θεοδοσιάδης - Γωγώ Δελογιάννη θα μας μυήσουν στα μυστικά της σοκολάτας μέσα από ενδιαφέροντα και ιδιαίτερα Workshops όπως Στρώσιμο Σοκολάτας: Μαγική διαδικασία του Tempering, Cupcakes Decoration, Fair Trade Cacao, Crazy For Chocolate και πολλά άλλα που θα βρείτε στο πρόγραμμα του φεστιβάλ. Δηλώστε συμμετοχή είτε στο hello@wearebright.gr είτε στην σελίδα του Chocolate Fest στο facebook - https://www.facebook.com/chocolatefestgr, με τις θέσεις συμμετοχής ανά σεμινάριο να είναι περιορισμένες. Παράλληλα όλες τις μέρες διεξαγωγής του Chocolate Fest και σε διάφορες ώρες, γνωστοί σεφ αλλά και food bloggers θα μας εισάγουν στον κόσμο της ζαχαροπλαστικής με ευφάνταστες ιδέες για συνταγές πιο σοκολατένιες από ποτέ στο Live Cooking του φεστιβάλ. Ελένη Ψυχούλη – Madame Ginger - Γιώργος Τσούλης - Μάγκυ Ταμπακάκη – EMI’S CUPCAKES - Le Monde με Pastry Chef τον Κωνσταντίνο Χολέβα - Χρήστος Γλωσσίδης/ Κων/νος Συμεωνίδης για τέσσερις ημέρες θα δημιουργούν ζωντανά μπροστά στο κοινό ιδιαίτερους γευστικούς συνδυασμούς με βάση τη σοκολάτα. Την μουσική σας απόλαυση κατά τη διαρκεία του Φεστιβάλ αναλαμβάνουν ο Pepper 96.6  και ο Mέντα 88FM. Τέσσερις ημέρες λοιπόν γεμάτες σοκολάτα και ψυχαγωγία! Μείνετε συντονισμένοι στη σελίδα του Chocolate Fest και στο Facebook Event για ανακοινώσεις, διαγωνισμούς και ακόμα περισσότερες εκπλήξεις. Hyperlinks: Official Url: www.chocolatefest.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/chocolatefestgr Official Instagram Page: https://www.instagram.com/chocolatefest_gr/ Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1540519126093564/ Περισσότερες πληροφορίες Τ: 6943258864 Εmail: hello@wearebright.gr Προπώληση – Διάθεση  Εισιτηρίων:   E -Tickets: https://www.viva.gr/tickets/festival/technopoli-dimou-athinaiwn/chocolate-fest/   Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος | 3€   Chocolate Fest | Αθήνα – Info Πού: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πότε: 14, 15, 16 και 17 Φεβρουαρίου 2019 Πόσο: 3€/ Ελεύθερη είσοδος για παιδιά κάτω των 5 ετών Διοργάνωση: bright   Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη | 16:00 – 21:00 Παρασκευή | 16:00 – 21:00 Σάββατο | 11:00 – 21:00 Κυριακή | 11:00 – 21:00]]> 5056 0 0 0 <![CDATA[BETH HART live in ATHENS με Opening Act THE BIG NOSE ATTACK!]]> https://www.puzzlemag.gr/beth-hart-live-in-athens/ Mon, 11 Feb 2019 17:59:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6121

    BETH HART 

    Opening Act THE BIG NOSE ATTACK

    Θέατρο Βράχων

    Πέμπτη 27 Ιουνίου 2019
     

    Τέσσερα χρόνια μετά την πρώτη της εμφάνιση στην Ελλάδα, η απόλυτη rock star Beth Hart επιστρέφει τον Ιούνιο του 2019 στην Αθήνα, για μία μεγάλη blues rock συναυλία στο Θέατρο Βράχων!
     
    Beth Hart, η τραγουδίστρια και τραγουδοποιός με τη χαρακτηριστική βραχνή φωνή, την δυναμική σκηνική παρουσία, τις διαδοχικές sold out συναυλίες σε Αμερική, Ασία, Αυστραλία και Ευρώπη, τα επιτυχημένα άλμπουμ και τις συνεργασίες με τεράστια μουσικά ονόματα, διανύει μία από τις καλύτερες περιόδους της καριέρας της.
     
    Μέσα στα τρία τελευταία χρόνια, η Beth Hart έχει κυκλοφορήσει δύο προσωπικά άλμπουμ και έναν ακόμη δίσκο με διασκευές, το “Black Coffee” (Ιανουάριος 2018) στον οποίο τραγουδάει στο πλευρό του Joe Bonamassa, ενώ πρόσφατα κυκλοφόρησε και στην Ελλάδα το καινούργιο διπλό album της, Beth Hart live at The Royal Albert Hall.

    Περισσότερες από δύο δεκαετίες, η Beth Hart καθηλώνει το κοινό σε κάθε της εμφάνιση. Γνωστή για τον δυναμισμό και το πάθος της, δίνει την ψυχή της πάνω στη σκηνή και μαγεύει με τις δυνατότητες της φωνής και την αστείρευτη ενέργειά της. Στη μακρόχρονη πορεία της μετράει ήδη πολυάριθμες διακρίσεις, μεταξύ των οποίων τρία βραβεία από την Blues Music Awards (δύο βραβεία Female Blues Artist και ένα Instrumentalist – Vocals). Έχει προταθεί για βραβείο Grammy ενώ κιθαρίστες-θρύλοι, όπως οι Jeff Beck, Slash, Joe Bonamassa και Buddy Guy, έχουν μοιραστεί μαζί της τη σκηνή και έχουν μεταφέρει τη συνεργασία τους και στο studio.

    Την συναυλία της Beth Hart στο Θέατρο Βράχων θα ανοίξουν οι The Big Nose Attack. Γνωστοί για τον δικό τους ιδιαίτερο ήχο που συνδυάζει τις blues επιρροές τους με τα "αδάμαστα" rock στοιχεία του '70 και με πολυάριθμες εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό, έρχονται για να ροκάρουν και στη σκηνή του Θεάτρου Βράχων!

    Η εκρηκτική Beth Hart βάζει το 2019 την Ελλάδα στο χάρτη του παγκόσμιου tour της και μας δίνει από τώρα ραντεβού στην Αθήνα, στο Θέατρο Βράχων, στις 27 Ιουνίου! Μια αυθεντική blues rock συναυλία από την οποία δεν θα λείψει κανείς!

    INFO

    BETH HART live in ATHENS

    Opening Act THE BIG NOSE ATTACK


    ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ

    ΠΕΜΠΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ 2019


    Ώρα έναρξης: 
    21.30

    Τιμές Εισιτηρίων

    Early Bird: sold out
    Προπώληση: 32€
    Ταμείο: 37€

    Η προπώληση έχει ανοίξει:

    ticketservices.gr
    public.gr

    ΠΑΡΑΓΩΓΗ

    Επικοινωνία – Προβολή στα ΜΜΕ 


    Consulting, Public Relations, Culture

    Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765 | m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr
    Κίρκη Λιατοπούλου | t. 210 3224765 | m. 694 8085803 | kirki@zumacom.gr

    ]]>
    6121 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Οι Ιρλανδοί ξανάρχονται!]]> https://www.puzzlemag.gr/dropkick-murphys/ Tue, 05 Feb 2019 15:39:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6172 Dropkick Murphys είναι ο ορισμός του κέλτικου punk. Έχουν αστείρευτη ενέργεια πάνω στην σκηνή και φημίζονται για τις αλλαγές στο set list τους από συναυλία σε συναυλία. Δηλαδή, μια μπάντα ιδανική για live! Έρχονται ξανά στην Ελλάδα και οι φαν τους είδους τους περιμένουν πως και πως! (θα τους δείτε στην Αθήνα την Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019 στο GAZI MUSIC HALL & στην Θεσσαλονίκη την Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 στο ΣΥΝΕΔΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ «Ι. ΒΕΛΛΙΔΗΣ»). Για την ιστορία, οι DM δημιουργήθηκαν στην Μασαχουσέτη το 1996 και συνδυάζουν από τότε το παραδοσιακό punk με γκάιντα, ακορντεόν, μαντολίνο πιάνο, φλογέρα, φλάουτο, και φυσαρμόνικα. Πήραν το όνομά τους από τον Τζον “Dropkick” Μέρφι, έναν επαγγελματία παλαιστή και μετέπειτα ιδρυτή μιας κλινικής αποτοξίνωσης στη Βοστώνη στα μέσα του 20ου αιώνα. Tα τυπάκια είναι αξιοσέβαστα καθώς εκφράζονται ανοιχτότατα -και- κατά του φασισμού. Ο μπασίστας τους , ο Ken Casey  επιτέθηκε και σούταρε ένα Ναζί από το stage στο Terminal 5 το 2013. Check it out στο 1:29 ? 'Εχουν άκρως πολιτικοποιημένο στίχο, υποστηρίζουν τις κοινωνικές ομάδες και είναι πλάι σε αυτές όταν εκείνες διεκδικούν τα δικαιώματα τους. Σημειώστε ότι πριν τη συναυλία τους στη Θεσσαλονίκη τον Φεβρουάριο του 2017 επισκέφτηκαν το νοσοκομείο Έλενα και τα προσφυγοπούλα που ήταν εκεί. Είναι γνωστοί όχι μόνο για τη μουσική τους αλλά και για την πολιτική τους στάση, στηρίζουν την εργατική τάξη, τις συνδικαλιστικές ενώσεις. Το τραγούδι τους Take 'Em Down το 2011 εκφράζει την στήριξη στα δικαιώματα των εργατών του Ουισκόνσιν.

    Let em know We gotta take the bastards down Let them know We gotta smash 'em to the ground Let em know

    Το Rose Tattoo ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή του Boss aka Bruce Springsteen για φιλανθρωπικούς σκοπούς μετά τη βομβιστική επίθεση στο Μαραθώνιο της Βοστώνης.

    Some may be from showing up Others are from growing up Sometimes I was so messed up and didn't have a clue I ain't winning no one over I wear it just for you I've got your name written here In a rose tattoo

    Έχουν παίξει σχεδόν σε όλους του χώρους εντός και εκτός Βοστώνης και μια μέρα μαζί τους με άφθονο αλκοόλ αποτελεί πλέον παράδοση! Για πάμε! I'm Shipping Up To Boston Barroom Hero The State of Massachusetts The Warrior's Code Tessie Fields of Athenry Broken Hymns Until next time The Season's Upon Us Johnny, I Hardly Knew Ya Boys on the docks Paying my way The Boys Are Back Kiss Me I’m Shitfaced The Fighting 69th Worker’s Song You'll never walk alone Famous for Nothing Loyal To No One Hang Em High Blood First Class Loser Bastards On Parade Οι Dropkick Murphys θα εμφανιστούν στην Αθήνα την Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019 στο GAZI MUSIC HALL & στην Θεσσαλονίκη την Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 ΣΥΝΕΔΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ «Ι. ΒΕΛΛΙΔΗΣ». More Info :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF%CE%B9-dropkick-murphys-%CE%AD%CF%81%CF%87%CE%BF%CE%BD%CF%84%CE%B1%CE%B9-%CE%BA%CE%B1%CE%B9-%CF%83%CF%84%CE%B7%CE%BD-%CE%B1%CE%B8%CE%AE%CE%BD%CE%B1/[/embed]]]>
    6172 0 0 0 ]]> Οι Dropkick Murphys έρχονται και στην Αθήνα!]]> Οι Dropkick Murphys έρχονται και στην Αθήνα!]]> Οι Dropkick Murphys έρχονται και στην Αθήνα!]]> Οι Dropkick Murphys έρχονται και στην Αθήνα!]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Capharnaum μια ταινία της Ναντίν Λαμπακί!]]> https://www.puzzlemag.gr/capharnaum-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd-%ce%bb%ce%b1%ce%bc%cf%80%ce%b1%ce%ba%ce%af/ Tue, 05 Feb 2019 21:08:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6630 ΚΑΠΕΡΝΑΟΥΜ Capharnaum Μια ταινία της Ναντίν Λαμπακί Υποψήφια για  Όσκαρ Ξενόγλωσσης Ταινίας. Βραβείο Κριτικής Επιτροπής και Οικουμενικό Βραβείο στο Φεστιβάλ Καννών   Η ιστορία ενός ατίθασου, χαρισματικού αγοριού, το οποίο επαναστατεί ενάντια στη, γεμάτη κακουχίες, ζωή του και παλεύει να βρει τρόπο να επιβιώσει στις παραγκουπόλεις του Λιβάνου, μετατρέπεται σε μια συγκλονιστική ταινία για τους ανθρώπους του περιθωρίου, αλλά και το ακατανίκητο ανθρώπινο πνεύμα. Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών, υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα και Όσκαρ Ξενόγλωσσης Ταινίας.   Λίβανος, αίθουσα δικαστηρίου. Ο Ζάιν, ένας 12χρονος πρόσφυγας από τη Συρία, παρουσιάζεται ενώπιον του δικαστή, ο οποίος τον ρωτάει γιατί θέλει να μηνύσει τους ίδιους του τους γονείς. «Επειδή με έφεραν στον κόσμο!», απαντάει o μικρός, κάνοντας έτσι την δική του επανάσταση απέναντι στους γονείς του για τις άθλιες συνθήκες διαβίωσής τους, για την παντελή αδυναμία τους να του παρέχουν ελάχιστη φροντίδα, βοήθεια και προστασία. Αντιμέτωπος με αδιανόητες δυσκολίες και εμπόδια, ο μικρός Ζάιν θα ξεκινήσει ένα απίστευτο, γεμάτο δυσκολίες ταξίδι για να αναζητήσει την δική του ταυτότητα, μέσα στον αμείλικτο κόσμο που έχουν φτιάξει γι’ αυτόν οι μεγάλοι.   Με πρωταγωνιστές μη επαγγελματίες ηθοποιούς, οι ζωές των οποίων καθρεφτίζουν την ζοφερή πραγματικότητα της ταινίας, το τρίτο φιλμ της Ναντίν Λαμπακί, μετά τις βραβευμένες επιτυχίες «Caramel» και «Where Do We Go Now?», κοιτά στα μάτια έναν κόσμο αόρατο στους περισσότερους από εμάς αλλά οδυνηρά αληθινό σε όσους ζουν σε αυτόν - έναν κόσμο όπου δεν χωράει η αθωότητα.   Λίγα λόγια για την ταινία… και την πραγματική ζωή   Παράνομη μετανάστευση, παραμελημένα παιδιά, προσφυγική ζωή, ο παραλογισμός πίσω από την έννοια των συνόρων, ο ρατσισμός και η ξενοφοβία, η αδιαφορία μπροστά στον πόνο του άλλου: το «Καπερναούμ» δεν διστάζει να θίξει τα πλέον κρίσιμα και οδυνηρά προβλήματα της σημερινής κοινωνίας, μέσα από μια ιστορία που ξεπηδάει αυθεντικά μέσα από τον κόσμο για τον οποίο μιλάει. Με πολυετή έρευνα πεδίου, εκτενείς συνεντεύξεις με ανθρώπους που πράγματι ζουν (και επιζούν) με τον τρόπο που βλέπουμε στην ταινία και μία παρατεταμένη περίοδο γυρισμάτων, η εκπληκτική ταινία της Ναντίν Λαμπακί καταγράφει με νατουραλισμό και απίστευτη ειλικρίνεια, και τελικά γίνεται κομμάτι του κόσμου αυτού.   Όπως όμως η τέχνη μιμήθηκε την ζωή για να πει την ιστορία της, έτσι κατάφερε και να την επηρεάσει - προς το καλύτερο. Η ομάδα πίσω από την παραγωγή δημιούργησε το Ίδρυμα Capernaum, μία μη κυβερνητική οργάνωση που έχει στόχο να παρέχει μόνιμη οικονομική στήριξη στις οικογένειες όλων των ηθοποιών που έπαιξαν στην ταινία και το έχουν ανάγκη. Ο στόχος της οργάνωσης είναι να τους βοηθήσει να αποκτήσουν την οικονομική τους ανεξαρτησία.   Και τα αποτελέσματα ήδη εμφανή: δύο μέρες μετά την ολοκλήρωση του Φεστιβάλ Καννών, η παραγωγή πληροφορήθηκε ότι ο Ζάιν και η οικογένειά του θα μετανάστευαν στη Νορβηγία. Πλέον, εκείνος και τα αδέρφια του πηγαίνουν σχολείο, ενώ ολόκληρη η οικογένεια πήρε νορβηγική υπηκοότητα. Ζουν σε ένα όμορφο διώροφο σπίτι με κήπο, που έχει θέα την θάλασσα, και συμμετέχουν σε ένα ειδικό πρόγραμμα ένταξης για να μάθουν νορβηγικά και να προσαρμοστούν στην κουλτούρα της χώρας.   Από την άλλη, η Σεντρά Ιζάμ (Σαχάρ στην ταινία) και η Φάρα Χάσνο (Μαϊσούν στην ταινία) δεν γυρνάνε πια στους δρόμους. Με την βοήθεια της Unicef θα πάρουν μέρος σε ένα ειδικό ταχύρυθμο εκπαιδευτικό πρόγραμμα - είναι η πρώτη φορά που θα πάνε σχολείο. Η Τρέζουρ Μπανκόλε (Γιόνας στην ταινία) ζούσε παράνομα με την οικογένειά της στον Λίβανο, υπό την συνεχή απειλή της σύλληψης και της απέλασης από τις αρχές. Έχουν πλέον επιστρέψει στην Κένυα, όπου η Τρέζουρ πηγαίνει σχολείο.   Η σκηνοθέτης Ναντίν Λαμπακί μιλά για την ταινία   Πώς γεννήθηκε η ιδέα για την ταινία;   Από την υπερβολικά οικεία σε όλους μας εικόνα παιδιών που ζουν στο δρόμο. Στον Λίβανο έχουμε μία εν εξελίξει προσφυγική κρίση, πέρα από τα οικονομικά προβλήματα της χώρας, οπότε το να βλέπεις παιδιά στον δρόμο είναι ολοένα συχνότερο. Το καθημερινό αυτό θέαμα με ενοχλεί, με θυμώνει. Σκεφτόμουν: πώς φτάσαμε στο σημείο να επιτρέπουμε το έγκλημα αυτό; Γιατί είναι έγκλημα το γεγονός ότι τα παιδιά είναι σε διαρκή κίνδυνο. Έτσι ξεκίνησε η επιθυμία μου να καταλάβω τι συμβαίνει στο μυαλό των παιδιών που αγνοούμε σε καθημερινή βάση: δεν τα κοιτάμε καν, γιατί δεν θέλουμε να αναγνωρίσουμε το πρόβλημα.   Πόσο πιστά αποτυπώνει η ταινία την καθημερινή πραγματικότητα στον Λίβανο;   Η πραγματικότητα είναι πολύ σκληρότερη από αυτό που βλέπετε στην ταινία. Η ταινία βασίζεται σε όσα μάθαμε κατά τη διάρκεια της έρευνάς μας, που κράτησε τέσσερα χρόνια. Γιατί κανείς ηθοποιός μας δεν είναι επαγγελματίας - όλοι ζούσαν τέτοιες καταστάσεις στην πραγματικότητα. Στην ταινία λένε την ιστορία τους.   Η ιστορία της ταινίας περιστρέφεται γύρω από το αφηγηματικό εύρημα ενός παιδιού που μηνύει τους γονείς του - βασίζεται σε πραγματικό γεγονός;   Όχι. Αυτό είναι το μόνο κομμάτι μυθοπλασίας στην ταινία, προήλθε όμως από συζητήσεις μου με τα παιδιά αυτά. Δεν μιλάμε απλώς για δυστυχισμένα παιδιά. Μιλάμε για παιδιά πραγματικά στερημένα. Στο τέλος της κουβέντας μας, τα ρωτούσα αν είναι χαρούμενα που ζουν και τα περισσότερα μού απαντούσαν “Δεν χαίρομαι που είμαι εδώ… θα προτιμούσα να μην υπήρχα. Δεν ξέρω γιατί είμαι εδώ, αν δεν πρόκειται ποτέ να ακούσω μια καλή κουβέντα, να μην έχω κάτι να φάω όταν πεινάω”. Οπότε το κομμάτι αυτό της ιστορίας είναι η μετάφραση του θυμού τους.   Πώς βρήκατε το μικρό αγόρι στο κέντρο της ιστορίας;   Ο Ζάιν είναι πρόσφυγας από τη Συρία. Ζούσε στον Λίβανο οκτώ χρόνια, σε μία από τις γειτονιές που βλέπετε στην ταινία σε πολύ δύσκολες συνθήκες - σε χειρότερες συνθήκες από αυτές που βλέπετε στην ταινία. Δεν είχε πάει ποτέ σχολείο: όταν αρχίσαμε τα γυρίσματα, ήταν 12 χρονών και δεν μπορούσε να γράψει ούτε το όνομά του. Ήξερα ότι η επιλογή του ήταν ρίσκο αλλά μόλις τον είδα, απλώς ήξερα ότι ήταν αυτός που έψαχνα. Ήξερα φυσικά ότι θα ήταν μεγάλη η πρόκληση, αλλά κάτι στα μάτια του, στην όλη συμπεριφορά του μού έδωσε να καταλάβω ότι ήταν αυτός που έπρεπε να διαλέξω: ένα αγόρι που είναι άγριο και όμως σοφό για την ηλικία του. Επίσης, έχει ζήσει όλα αυτά που δείχνουμε στην ταινία, δεν προσποιείται κάτι που δεν είναι ή δεν έχει ζήσει. Βέβαια, επειδή ήξερα ότι δουλεύω με κάποιον που είναι άμαθος σε αυτά, επέλεξα να προσαρμοστούμε εμείς σε αυτόν. Γι’ αυτό κάναμε γυρίσματα για έξι μήνες, γι’ αυτό έχουμε πάνω από 500 ώρες υλικού. Ήξερα ότι θα καταφέρναμε, αλλά έπρεπε να κάνουμε υπομονή.   Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση όσο γυρίζατε την ταινία;   Τα πάντα. Το γεγονός ότι γυρίζαμε την ταινία σε αληθινές τοποθεσίες, αληθινές φυλακές με πραγματικούς κρατούμενους, το ότι βυθιστήκαμε σε αυτήν την πραγματικότητα. Κάθεσαι στον καναπέ τους, παρατηρείς την πραγματικότητά τους, ακούς το μωρό τους που κλαίει - και μετά επιστρέφεις στο σπίτι σου το βράδυ, κοιμάσαι στο ζεστό σου κρεβάτι, γνωρίζοντας ότι τους έχεις αφήσει εκεί. Είναι τρομερά δύσκολο να το χειριστείς αυτό.   Ποια η σημασία του τίτλου;   Αρχικά, Καπερναούμ είναι το όνομα ενός καταραμένου βιβλικού χωριού - έπειτα έγινε μια λέξη που χρησιμοποιείται στα γαλλικά ως κάτι που σημαίνει χάος και θαύματα. Και η όλη περιπέτεια ήταν ακριβώς έτσι. Μες στο χάος, συνέβαιναν μικρά θαύματα.   Πώς ήταν η εμπειρία του φεστιβάλ Καννών;   Ήταν μια μεγάλη νίκη. Μια απίστευτη νίκη για όλο το συνεργείο, που δούλεψε σκληρά για τέσσερα χρόνια… Αλλά κυρίως μια σπουδαία νίκη για τους ηθοποιούς. Μία εβδομάδα πριν πάμε στις Κάννες, νομικά δεν υπήρχαν, κανείς τους δεν είχε χαρτιά. Και ξαφνικά, επειδή ακριβώς η ταινία προσπαθεί να μιλήσει για την κατάσταση αυτή, ήταν ήρωες. Υπήρχαν. Και τους έβλεπαν ως ήρωες για τους ίδιους λόγους.   Τι είναι αυτό που σας μένει περισσότερο από την εμπειρία αυτή;   Η ταινία αυτή μου άλλαξε τη ζωή. Με άλλαξε ως άνθρωπο. Άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο βλέπω τα πάντα - αυτή η αίσθηση ενοχής που δεν σε αφήνει ποτέ. Δεν μπορείς να μείνεις ίδιος. Είναι σαν να μην έχεις δικαίωμα να είσαι ευτυχισμένος πια, σαν να μην έχεις δικαίωμα να έχεις μια φυσιολογική ζωή όταν έχεις βιώσει κάτι τέτοιο από τόσο κοντά. Σε αλλάζει για πάντα. 14 Φεβρουαρίου στους κινηματογράφους από τη Seven Films και τη Rosebud.21     Σκηνοθεσία: Ναντίν Λαμπακί Σενάριο: Ναντίν Λαμπακί, Τζιχάντ Χοτζέιλι, Μισέλ Κεσεργουάνι Ηθοποιοί: Ζάιν Αλ Ραφέα, Γιορντάνος Σιφερό, Καουσάρ Αλ Χαντάντ, Φαντί Γιουσέφ Διάρκεια: 121 λεπτά Διανομή: Seven Films, Rosebud.21]]> 6630 0 0 0 <![CDATA[ «ΤΟ ΜΙΚΡΟ ΣΠΙΤΙ ΣΤΟ ΠΟΤΑΜΙ» της Μαριλένας Καβάζη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%80%ce%b9%cf%84%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bf%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%bb/ Tue, 05 Feb 2019 21:10:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6634 «ΤΟ ΜΙΚΡΟ ΣΠΙΤΙ ΣΤΟ ΠΟΤΑΜΙ» της Μαριλένας Καβάζη   Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Φεβρουαρίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις  21:00   Στο Studio Μαυρομιχάλη παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 25 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, το έργο «ΤΟ ΜΙΚΡΟ ΣΠΙΤΙ ΣΤΟ ΠΟΤΑΜΙ» της Μαριλένας Καβάζη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή.   Τέσσερις άγνωστες μεταξύ τους γυναίκες συναντιούνται σε ένα κτήμα, κάπου στα βουνά της Κρήτης, για να παρακολουθήσουν ένα γυναικείο σεμινάριο μιας φημισμένης Δασκάλας. Καθώς είναι οι μόνες Ελληνίδες – από τις σαράντα, παρακαλώ, γυναίκες που έσπευσαν από όλον τον κόσμο να το παρακολουθήσουν- η υπεύθυνη τις βάζει να μείνουν μαζί στην σοφίτα ενός μικρού σπιτιού πλάι στο ποτάμι. Χωρίς να ξέρουν ακριβώς τι ψάχνουν να βρουν (ή να αποφύγουν) οι τέσσερις κοπέλες θα περάσουν εκεί τρεις μέρες μαζί. Τρεις μέρες γέλιου, πόνου, αφοπλιστικής ειλικρίνειας και ξεκαρδιστικών ψεμάτων. Όταν ξαφνικά συνειδητοποιήσουν όμως ότι στο σεμινάριο βρίσκεται και ένας άντρας ανάμεσά τους τα πράγματα θα πάρουν μια πιο…απρόσμενη τροπή. Το μικρό Σπίτι στο Ποτάμι είναι μια «μεταφυσική» κωμωδία για την γυναικεία δύναμη, την αιώνια πάλη με το άλλο φύλο και τον εαυτό μας αλλά και για το ποτάμι της ζωής που κυλά, πάντα ορμητικά και επικίνδυνα, είτε θέλουμε να μπούμε σε αυτό είτε όχι. Το έργο αποτελεί το πρώτο θεατρικό κείμενο της Μαριλένας Καβάζη και παρουσιάζεται για πρώτη φορά.   ΠΑΙΖΟΥΝ: Κατερίνα Αγγελίτσα, Μαριλένα Καβάζη, Εύη Καρρά, Σοφία Παπαδοπούλου   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής Σκηνικά- κοστούμια: Εύα Τρουπιώτη Μουσική: Γιώργος Χανός Επιμέλεια Κίνησης: Μυρτώ Χαραλάμπους Φωτισμοί: Φώτης Μακρής Φωτογραφία: Βίκυ Βράκα Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου Σχεδιασμός αφίσας: Σοφία Μυτιληναίου Υπεύθυνος Επικοινωνίας:  Αντώνης Κοκολάκης   INFO: Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, Νεάπολη Εξαρχείων, 2106453330, www.studiomavromihali.gr  Από 25 Φεβρουαρίου 2019 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις  21:00   Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών, άνεργοι), 5 ευρώ (ατέλειες) Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια – Τηλ. 210-6453330 www.studiomavromihali.gr]]> 6634 0 0 0 <![CDATA[Οι Planet Οf Zeus έρχονται στο Release Athens 2019 μαζί με τους Clutch και τους BRMC!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-planet-%ce%bff-zeus-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-c/ Wed, 06 Feb 2019 12:09:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6642 Planet Οf Zeus έρχονται στο Release Athens 2019, για να συγκροτήσουν ένα εντυπωσιακό line-up, την Τετάρτη 19 Ιουνίου, μαζί με τους Clutch και τους BRMC! Πρόκειται για μια μπάντα που δεν χρειάζεται συστάσεις, με αξιοζήλευτη πορεία που διαρκεί πλέον σχεδόν 20 χρόνια. Από τα γνωστότερα ονόματα της εγχώριας σκηνής, με τη μία soldout συναυλία να διαδέχεται την άλλη, σε κάθε πόλη και σε κάθε venue, έχουν ξεπεράσει τα στενά όρια της χώρας μας εδώ και πολύ καιρό, ταξιδεύοντας τα βαριά, γεμάτα χορευτικό grooveriffs τους σε ολόκληρο τον κόσμο. Έχοντας εξερευνήσει διάφορες πτυχές του heavy rock ήχου, εξακολουθούν να αναζητούν νέους δρόμους, αγκαλιάζοντας την ωριμότητά που αναπόφευκτα έρχεται με αξιοθαύμαστο τρόπο. Μετά από τέσσερα εξαιρετικά albums ("Eleven The Hard Way" / 2008, "MachoLibre" / 2011, "Vigilante" / 2014, "Loyal To The Pack" / 2016), οι Planet Of Zeusακούγονται πιο σίγουροι και γεμάτοι από ποτέ. Αποτελούνται, άλλωστε, από τέσσερις σπουδαίους μουσικούς που κάθε φορά εμπλουτίζουν τον ήχο τους με νέα στοιχεία. Για εκείνους που δεν γνωρίζουν το "φαινόμενο" Planet Οf Zeus, η σχέση του αθηναϊκού heavy rock κουαρτέτου με το κοινό είναι μοναδική. Η ένταση και ο δυναμισμός τους μεταφέρεται άμεσα στην αρένα. Στις συναυλίες τους δεν αφήνουν κανένα περιθώριο αμφισβήτησης. Το κοινό τους παραμένει πιστό και συνεχώς μεγαλώνει. Συχνά-πυκνά, ρωτούν τον κόσμο που συνωστίζεται στα live τους: "Πόσοι ήρθατε σήμερα να μας δείτε για πρώτη φορά;" Απαντούν θετικά οι μισοί. "Πόσοι μας έχετε δει πολλές φορές;" Οι άλλοι μισοί. "Πόσοι θα ξανάρθετε;"Όλοι σηκώνουν τα χέρια! Το Release Athens 2019 ετοιμάζεται με χαρά να τους υποδεχτεί! Here comes the wolfpack! http://www.planetofzeus.gr/ https://www.facebook.com/planetofzeus https://www.instagram.com/planetofzeus/ https://twitter.com/planetofzeus https://www.youtube.com/channel/UCXHCJxx_j2kpZqJqBF9WmXg https://youtu.be/PM96HmXQhtg   Η σπουδαία αυτή rock'n'roll τριάδα - αποτελούμενη από τους Clutch, τους Black Rebel Motorcycle Club και τους Planet Of Zeus - αποτελεί το βασικό line-up της Τετάρτης 19ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού και το Release Athens 2019! H προπώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια), μέχρι και την Κυριακή 10/2. Από την Δευτέρα 11/2, οι τιμές διαμορφώνονται στα 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια). Διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 80 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876Online / www.viva.gr   & https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/Release_Athens/   Η ίδια καταιγιστική rock'n'roll τριάδα θα βρεθεί ζωντανά και στη Θεσσαλονίκη! ΟιClutch, μία από τις κορυφαίες live μπάντες του πλανήτη, οι Black Rebel MotorcycleClub, οι μαυροφορεμένοι σκοτεινοί rockers από το San Fransisco, και οι εκρηκτικοίPlanet Of Zeus, άνευ περαιτέρω συστάσεων, σε μια βραδιά αληθινό-προσκύνημα, τηνΤρίτη 18 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air!   Η προπώληση ξεκινάει προς 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadSeven SpotsWind   Τρίτη 18 Ιουνίου / Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr).]]> 6642 0 0 0 <![CDATA[Οι νέες τιμές εισιτηρίων για κάθε μέρα του Release Athens 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bd%ce%ad%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%b9%ce%bc%ce%ad%cf%82-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%b7%cf%81%ce%af%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%ac%ce%b8%ce%b5-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1/ Wed, 06 Feb 2019 13:45:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6649 Οι τρεις αρχικές φάσεις της προπώλησης για τις έξι, μέχρι στιγμής, ημέρες του Release Athens 2019 έχουν σχεδόν ολοκληρωθεί. Τα εισιτήρια που προορίζονταν γι’ αυτές έχουν ουσιαστικά εξαντληθεί, αφού η ανταπόκρισή σας παραμένει εντυπωσιακή! Οι τιμές θα διατηρηθούν στα ίδια επίπεδα μέχρι και την Κυριακή 10/2/19.Από την Δευτέρα, 11/2/19, θα διαμορφωθούν ως εξής, για κάθε μία από τις ημέρες του Release Athens 2019: 8/6 Iggy Pop + James + Shame more tba:  45 ευρώ  (για ένα εισιτήριο) – 85 ευρώ (για δύο εισιτήρια), 130 τα VIP 14/6 Manowar  (more tba): 45 ευρώ (για ένα εισιτήριο) – 85 ευρώ (για δύο εισιτήρια), 130 τα VIP 16/6 New Order + Johnny Marr (more tba): 42 ευρώ (για ένα εισιτήριο) – 80 ευρώ (για δύο εισιτήρια) 19/6 Clutch + Black Rebel Motorcycle Club + Planet of Zeus (more tba):  32 ευρώ (για ένα εισιτήριο) – 60 ευρώ (για δύο εισιτήρια), 80 τα VIP 24/6 Alice In Chains (more tba): 40 ευρώ – 80 τα VIP 30/6 Disturbed (more tba):  40 ευρώ – 80 τα VIP
    Να θυμίσουμε πως στην είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο! Mείνετε συντονισμένοι εδώ και στις σελίδες μας στα social media –Facebook – Instagram – Twitter– για την ανακοίνωση νέων σπουδαίων ονομάτων που θα πλαισιώσουν τους headliners. Σας ευχαριστούμε πολύ για την υποστήριξη!Τρόποι και σημεία προπώλησης: Τηλεφωνικά στο 11876 Online: www.viva.gr / www.releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00, Στην αρχή της Ερμού, το λευκό περίπτερο που αναγράφει redspot) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    ]]>
    6649 0 0 0
    <![CDATA[Το line-up του EJEKT Festival 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%bf%cf%85-ejekt-festival-2019/ Wed, 06 Feb 2019 13:51:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6652 EJEKT FESTIVAL 2019 17.07.2019 Πλατεία Νερού, Φάληρο 15 χρόνια EJEKT THE CURE Michael Kiwanuka Ride Khruangbin The Steams   Το line-up του EJEKT Festival Sold out τα VIP εισιτήρια Η ανακοίνωση της εμφάνισης των The Cure στο EJEKT Festival 2019 προκάλεσε κύματα ενθουσιασμού στο εγχώριο κοινό. Με την 17η Ιουλίου να είναι ήδη η κορυφαία ημερομηνία του φετινού μουσικού καλοκαιριού, τέσσερα ακόμα ονόματα προστίθενται στο επετειακό line-up για τα 15 χρόνια του κορυφαίου μουσικού φεστιβάλ της χώρας: ο έξοχος Michael Kiwanuka, οι θρυλικοί Ride, η πιο “cool μπάντα εκεί έξω αυτή τη στιγμή” Khruangbin και οι ανερχόμενοι The Steams. Michael Kiwanuka Με τραγούδια όπως τα “Cold Little Heart”, “Love & Hate”, “Home Again”, “Black Man in a White World” και “One More Night”, έχει πολύ δίκαια κερδίσει τη φήμη του κορυφαίου Βρετανού soul/folk ερμηνευτή της τρέχουσας δεκαετίας. Άλλωστε, με την ζεστή φωνή του και την throw back παραγωγή των δίσκων του, ο Michael Kiwanuka πραγματικά ακούγεται σαν ένας από τους “τιτάνες” της μαύρης μουσικής των 70ς. Η σχέση λατρείας του με το ελληνικό είναι πια δεδομένη, καθώς είναι ένας από τους πλέον αγαπημένους καλλιτέχνες του καλού ελληνικού ραδιοφώνου. Ride “Leave Them All Behind”, “Vapour Trails”, “Twisterella”: 26 χρόνια μετά τις θρυλικές εμφανίσεις τους στο Ρόδον, οι θρυλικοί Ride επιστρέφουν στην Ελλάδα! Ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα που έβγαλε ποτέ η Μεγάλη Βρετανία, η τετράδα των Andy Bell, Mark Gardener, Laurence Colbert και Steve Queralt κατόρθωσε με τους δύο πρώτους δίσκους της να γίνει σημείο αναφοράς για ολόκληρη τη μουσική δεκαετία των 90ς. Τα “Nowhere” και “Going Back Again” θεωρούνται πλέον κλασικά άλμπουμ που όρισαν το shoegaze και άνοιξαν το δρόμο για το indie rock. Η επανασύνδεσή τους και ο προ διετίας 5ος studio δίσκος τους “Weather Diaries”υπήρξαν χαράς ευαγγέλια για τους οπαδούς τους και, επιτέλους, ήρθε η ώρα να τους δούμε στη σκηνή του EJEKT Festival. Khruangbin Ένα από τα πλέον καυτά ονόματα της τελευταίας 5ετίας, οι Khruangbin ουσιαστικά ξεκίνησαν την καριέρα τους, όταν ο Bonobo έβαλε ένα τραγούδι τους στο Late Night Tales του. Με το ντεμπούτο τους “The Universe Smiles Upon You”, μας προσέφεραν έναν από τους πιο αξιοσημείωτους δίσκους του 2015 και κατάφεραν να κάνουν το κοινό να ψάξει τι είναι το thai funk! Στον περσινό, δεύτερο δίσκο τους “Con Todo El Mundo”, ο γεμάτος soul, funk και ψυχεδέλεια ήχος τους έχει γίνει ακόμα πιο “Ταραντινικός”! Η εμφάνισή τους στο EJEKT Festival θα είναι και η πρώτη τους στην Ελλάδα. The Steams Με την εμφάνισή τους ως opening act του Peter Murphy τον περασμένο Δεκέμβριο, οι The Steams επιβεβαίωσαν την φήμη τους ως εξαιρετικής psych rock μπάντας που είχαμε από το ντεμπούτο άλμπουμ τους ‘Wild Ferment’. Πληροφορίες για τα εισιτήρια Η προπώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται με έντονους ρυθμούς. Πλέον πωλούνται εισιτήρια μόνο για την Αρένα. Τα VIP εισιτήρια έχουν εξαντληθεί. Περισσότερες πληροφορίες για το EJEKT Festival 2019 θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Αρένα 55 Ευρώ VIP SOLD OUT Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, www.public.gr, Public, SevenSpots, Reload, Ευριπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr ——————————————————————————————————————– Το 2019, το EJEKT Festival συμπληρώνει 15 χρόνια πορείας και το γιορτάζει με ένα επετειακό line-up. Το πρώτο όνομα που ανακοινώνεται είναι οι περίφημοι The Cure, ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της σύγχρονης μουσικής! Οι The Cure θα επιστρέψουν στην Ελλάδα μετά από πάνω από μια δεκαετία, στα πλαίσια της πολυαναμενόμενης Ευρωπαϊκής περιοδείας τους που γιορτάζει τα 40 χρόνια παρουσίας του συγκροτήματος. Οι επιτυχίες των The Cure είναι τόσο πολλές, ώστε σχεδόν κάθε ακροατής να έχει συνδέσει – συνειδητά ή μη – κάποια στιγμή της ζωής του με κάποιο τραγούδι τους. Δεν υπάρχει καλλιτέχνης ή συγκρότημα που δεν θα ήθελε να έχει γράψει ένα τραγούδι όπως τα “Friday I’m In Love”, “Just Like Heaven”, “Pictures of you”, “A Letter To Elise”, “Boys Don’t Cry”, “Lovesong”, “Never Enough”, “High”, “Lullaby”, “Killing An Arab”, “Fascination Street”, “In Between Days”, “Close To Me”, “Fire In Cairo”, “A Strange Day”, “A Night Like This”, “Burn”, “To Wish Impossible Things”, “Close To Me” και πολλά άλλα. Η μουσική των The Cure ήταν αυτό το μοναδικό κράμα goth-rock-pop που κατόρθωσε να αποτυπώσει τόσο τέλεια το τι ακριβώς ήταν τα 80ς και τα 90ς. Η τόσο χαρακτηριστική περσόνα του Robert Smith (με αυτό το κούρεμα, το μέικ-απ, το κόκκινο κραγιόν, τα μαύρα ρούχα), οι στίχοι που ανατέμνουν την πολυπλοκότητα της εποχής (από την ειρωνεία ως το angst αλλά και τα ξεσπάσματα χαράς) και η σαγηνευτικά βρετανική φωνή του, έγιναν ένα σημείο αναφοράς όχι μόνο για τη γενιά τους, αλλά και για τις επόμενες. Στις 17 Ιουλίου 2019 οι The Cure θα ανέβουν στη σκηνή του EJEKT Festival, στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο – τον πιο όμορφο συναυλιακό χώρο της καλοκαιρινής Αθήνας, ακριβώς δίπλα στη θάλασσα, για μια εμφάνιση που θα έχει διάρκεια πάνω από 2 ώρες και θα συνοψίσει την τεράστια καριέρα τους.  ]]> 6652 0 0 0 <![CDATA[SNFCC Sessions: Andrew Weatherall]]> https://www.puzzlemag.gr/snfcc-sessions-andrew-weatherall/ Wed, 06 Feb 2019 15:00:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6655 Screamadelica. Ήταν ο δίσκος που κατάργησε τα όρια μεταξύ του ροκ και της χορευτικής μουσικής και ο μουσικός Τύπος της εποχής τον χαρακτήρισε “rave n’ roll”. Αυτό αποτελεί το πιο σύντομο βιογραφικό του Weatherall, ενός μουσικού που εδώ και πάνω από τρεις δεκαετίες επανεφεύρει διαρκώς τον εαυτό του μέσα από τις πολλαπλές του ιδιότητες. Είναι ένας από τους πιο εκλεκτικούς DJs όλων των εποχών. Με την ίδια άνεση που κάνει τους ανθρώπους να χορεύουν, μπορεί να τον ακούσετε σε ένα rockabilly ή dub set. Αποτελεί περιζήτητο remixer και τη δική του ιδιαίτερη προσέγγιση έχουν αναζητήσει καλλιτέχνες όπως οι Happy Mondays (το remix του στο “Hallelujah” ήταν η πρώτη φορά που μπήκε στο στούντιο), Bjork, Siouxsie Sioux, The Orb, The Future Sound of London, New Order, Manic Street Preachers, My Bloody Valentine, Saint Etienne, James μεταξύ πολλών άλλων. Είναι ο παραγωγός που έχει αναδείξει ονόματα όπως η Beth Orton και οι Fuck Buttons, κι έχει υπάρξει μέλος σχημάτων που είχαν πάντα κάτι διαφορετικό να πουν όπως οι 2 Lone Swordsmen, Sabres of Paradise και, πιο πρόσφατα, the Asphodells. Μέσα σε όλα αυτά κυκλοφόρησε την πρώτη του σόλο δουλειά μόλις το 2006. Από τότε όμως προσθέτει σταθερά στον προσωπικό κατάλογό του με τελευταίο του άλμπουμ το Qualia του 2017 και 2 EPs την περσινή χρονιά. Λάτρης της pop κουλτούρας, ο Andrew Weatherhall, ισχυρίζεται πως η ιστορία της pop μουσικής παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον λόγω της εσωτερικής δημοκρατίας που τη χαρακτηρίζει. Έχει δηλώσει, μάλιστα, πως το χιούμορ είναι το σημαντικότερο συστατικό της μουσικής ιδεολογίας του. Παράλληλα, όμως, είναι απολαυστικός συνομιλητής για μια σειρά από θέματα, ξεκινώντας από την λογοτεχνία και την ποίηση και φτάνοντας μέχρι τη μόδα και τα εικαστικά, και τον τρόπο που αναμειγνύονται στη νεανική κουλτούρα. Το σημαντικότερο: ήταν εκεί - παίζοντας μάλιστα κεντρικό ρόλο - σχεδόν σε όλα τα μουσικά ρεύματα από τα μέσα της δεκαετίας του ’80. Τη συζήτηση με τον Andrew Weatherall θα συντονίσει ο δημοσιογράφος και ραδιοφωνικός παραγωγός Παναγιώτης Μένεγος. 20.00: Ανοιχτή συζήτηση με τον Παναγιώτη Μένεγο 21.00: DJ Set
    Κυριακή 10/02, 20:00
    ]]>
    6655 0 0 0
    <![CDATA[«ΙΣΠΑΝΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ» της Πέννυς Μηλιά]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b9%cf%83%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%ad%ce%bd%ce%bd%cf%85%cf%82-%ce%bc%ce%b7%ce%bb%ce%b9/ Thu, 07 Feb 2019 12:30:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6664 «ΙΣΠΑΝΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ» της Πέννυς Μηλιά   ΘΕΑΤΡΟ ΜΠΙΠ Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.15, μέχρι 21/3 Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων / Κυψέλη / τηλ. κρατήσεων 213 0344074   Το θέατρο ΜΠΙΠ υποστηρίζει το Νέο Ελληνικό Θέατρο και δίνει βήμα σε νέους Έλληνες θεατρικούς συγγραφείς να εκφραστούν και να ανεβάσουν τα έργα τους. Σε αυτό το πλαίσιο παρουσιάζεται από την ομάδα ΜπακStage το βραβευμένο έργο της Πέννυς Μηλιά “Ισπανικό Καλοκαίρι”.   Καλοκαίρι. Ο Γιώργος και η Χαρά μόλις μετακόμισαν. Ο Μάνος περιμένει να γεννηθεί το παιδί του από στιγμή σε στιγμή. Μια φωνή από τα παλιά ακούγεται στο ραδιόφωνο. Το παρελθόν επιστρέφει. Η Ισπανία, τα Κόκκινα παιδιά, η απόπειρα… Κάποιοι έμειναν πίσω και κάποιοι προχώρησαν. Ένας απρόσκλητος επισκέπτης μπορεί να τα διαλύσει όλα. Ή μήπως να τα διορθώσει; Η επεισοδιακή επανένωση μιας κάποτε αχώριστης παρέας. Ή το φλεγόμενο τέλος της.   Ο τίτλος "Ισπανικό καλοκαίρι" είναι ένας συμβολικός φόρος τιμής στο σύντομο καλοκαίρι της αναρχίας στην Ισπανία το 1936, όμως πρόκειται για την επεισοδιακή επανένωση των μελών της οργάνωσης "Κόκκινα παιδιά” ένα βράδυ στην Αθήνα, μετά από ένα αποτυχημένο "χτύπημα" στην Ισπανία τρία χρόνια νωρίτερα. Το έργο εστιάζει στη δύναμη του παρελθόντος και την αδυναμία μας να ξεφύγουμε από αυτό. Τη μάχη της "κανονικής" ζωής και της "ενηλικίωσης" με αυτή των ονείρων και των πόθων μας. Πότε και πώς αφήνει κάποιος όλα αυτά να σβήσουν; Ένα θρίλερ σχέσεων, με φόντο τον διαρκή αγώνα μιας γενιάς ονειροπόλων και εξεγερμένων. Είναι τελικά η επανάσταση ένα μωρό που γεννιέται;   “Κι όταν μες στην απέραντη σιωπή, τη νύχτα θα χτυπάς τον τοίχο του κελιού σου με το δάχτυλο απ' τ' άλλο μέρος του τοίχου θα σου απαντάει η Ισπανία.” Τ. Λειβαδίτης   Γράφει η Κάτια Γέρου για τους ήρωες του έργου:... «Πραγματικά τους συναισθανόμαστε γιατί, παρ' όλη την γερή, σαν πανοπλία, ιδεολογική σκευή που κουβαλούν και συγκινητικά υπερασπίζονται, η επέλαση του παρελθόντος, τούς φανερώνει στα μάτια μας τόσο άοπλους, τους λυγίζει και τελικά τους αλλάζει, στον ίδιο βαθμό που θα λύγιζε και θα άλλαζε τον καθένα μας.»     Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπακογεώργος Σχεδιασμός Φωτισμών: Ευάγγελος Βλαχάκης Σκηνογραφία: Βενετία Νεστορίδου Κίνηση: Θανάσης Λέκκας Τραγούδι: Σπύρος Γραμμένος Φωτογραφίες: Μαρία Σπένδου   Παίζουν : Στυλιανός Βασίλας Έκτορας Γασπαράτος Μαρία Γκιώνη Χριστίνα Ντέμου Έναρξη παραστάσεων: 06/02/2019 Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ, 5 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό/ανέργων/ατέλειες) *Το έργο κυκλοφορεί από την Κάπα Εκδοτική.  ]]> 6664 0 0 0 <![CDATA[«ΑΛΑΣΚΑ» απο την ομάδα Lorem Ipsum!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b1-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-lorem-ipsum/ Thu, 07 Feb 2019 12:32:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6667 Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει τη νέα παράσταση των Lorem Ipsum «ΑΛΑΣΚΑ»   Από την Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15,   Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει τη νέα παράσταση των Lorem Ipsum «ΑΛΑΣΚΑ», από την Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15, έως την Πέμπτη 30 Μαίου, για 28 μόνο παραστάσεις. “Τα ψέματα δεν είναι πάντα κακά. Τα ψέματα -όπως και οι αλήθειες- είναι κακά όταν τα πει κακός άνθρωπος, ακόμα και την αλήθεια να πει κακός άνθρωπος μπορεί να βλάψει. Εγώ το ξέρω, δεν είμαι καλός άνθρωπος, δεν λέω ότι είμαι κακός αλλά έχω κάνει πράγματα στη ζωή μου και καλό δεν με θεωρώ. Για αυτό δεν θα ακούσεις ποτέ την αλήθεια από εμένα, δεν τολμάω να στη πω. Αλλά ούτε ψέμα μπορώ να σου πω”. Μια μητέρα περιμένει την κόρη της να επιστρέψει από ένα μακρινό ταξίδι. Η σοφίτα του σπιτιού είναι σχεδόν έτοιμη να την υποδεχτεί. Σχεδόν, όχι ακόμα. Κοντεύει να γίνει δωμάτιο, σαν τα κανονικά, τα πιο χαρισματικά που όταν ανοίγεις τις κουρτίνες το φως τα πλημμυρίζει. Όμως αυτή η σοφίτα αν και σκοτεινή και κρύα και γεμάτη υγρασία πάντα ήταν το αγαπημένο δωμάτιο της κόρης της γιατί στον τοίχο της κρέμεται –ακόμα και τώρα- ο παλιός της χάρτης. Ένας χάρτης μαγικός για αυτήν. Και στην πάνω αριστερή γωνία του -παρά την φθορά- την περιμένει η αγαπημένη της Αλάσκα.   Η ομάδα Lorem Ipsum μετά από το 'Γιοσίρου Γιαμαγκούσι' επιστρέφει με νέο έργο.   'Αλάσκα'   από την ομάδα Lorem Ipsum     Κείμενο-σκηνοθεσία: Γιάννης Κεντρωτάς   Παίζουν: Αντώνης Αντωνίου, Φίλιππος Λούβαρης, Φανή Παλιούρα *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   INFO! ΑΛΑΣΚΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ Από την Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου έως την Πέμπτη 30 Μαίου ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60' (χωρίς διάλειμμα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 10 ευρώ Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ)/ Ατέλειες : 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 6667 0 0 0 <![CDATA[Fight Fest 4 at AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/fight-fest-4-at-an-club/ Thu, 07 Feb 2019 21:08:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6679 FIGHT FESTIVAL 4 WITH : Furor, Meet The Maker, Black Path, Con Artist, Malignant Doors Open: 19.30 - Show Starts: 20.00 Damage: 8€ - Pre-Sale: 6€ Fb event: https://www.facebook.com/events/209366889914489/ ΤΟ FIGHT FESTIVAL 4 ΕΙΝΑΙ ΓΕΓΟΝΟΣ! Έλα κι εσύ 8 Μαρτίου στο AN CLUB για να ακούσεις τους Furor (Official) (hardcore/metal), Meet The Maker (Slam/Deathcore), Black Path (Death Metal), Con Artist (Djent/Dark Ambient), Malignant (Metallic Hardcore)! Προπώληση εισιτηρίων : 6€ Σημεία προπώλησης: Full Moon (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια – Νορμανού 7 – Μοναστηράκι) Monsterville (Αγίας Ειρήνης 3 – Μοναστηράκι) Κόστος εισιτηρίου στην είσοδο: 8€ ******* DRESS UP CAUSE IT IS A LIVE AND A MASQUE PARTY****** Furor (Official) FUROR is a four-piece band from Athens, Greece. 2002 to 2005 the band was kept busy with live performances in all major cities of Greece. However, things became more serious in 2005 with the beginning of the recordings of the band’s debut album "Even God Can't Judge Us", which was released in June 2006 from the Greek label Aldigron Music Productions, receiving very good feedback. Numerous live shows followed. “Even God Can't Judge Us (2006) - 7/10 Metal Hammer (Gr)” Soon after, there was a line up change as Furor replaced their singer, and the band got into the studio once more. In April 2007 they spread a promo-demo CD called "The God You Need" receiving positive reviews again and making it as a “Demo of the Month” for the greek Metal Hammer. The recordings of the second full length album “Those Chords Made Chaos" begun in August 2007 and finished in the middle of January 2008. Furor signed with Reid Media Group for the release of the album. "Those Chords Made Chaos" came out and FUROR hit the road one again. “Those Chords Made Chaos (2008) - 8/10 Metal Hammer (Gr)" Through all these years Furor have shared the stage with a lot of bands of the underground hardcore scene such us Pro-Pain (US), Zeroscape (Canada), Zuul Fx (France), Redound (Bulgaria), Vodka Juniors (Greece), A/E (Greece). 2011: Vagelis Kolios joins the band and a new era has already begun, releasing a new promo EP called “Small Talk Delirium”, containing 3 brand new songs. "Blind Faith Revolver" released in March 2013, through Metal Hammer (GR) and re-released through Trailblazer Records in 2014. The band is in the studio working on the next album. More information soon. Furor is sponsored by MONSTER Energy Drink. Meet The Maker 'Meet the Maker' were created on June 2018 by Constantine and Alex, with the aim of making a band relevant to the Slam/Deathcore/Grindcore genres. During the exploration and the creation of this music, our project, firstly limited to the internet, later turned into a band, with Nick and Thanos completing the final Line Up. The goal of 'Meet the Maker' is to find a unique sound by mixing shredding riffs, nasty breakdowns, technical solos and vocals coming from the deepest of hell. Black Path “Black Path” was formed as an idea at the summer of 2009 and a few months after as a music existence. After a lot of sound and member changes, the band came to its current personal sound and line-up. The band’s compositions include heavy structured songs which consist of heavy and melody-inspired guitar riffs, stable and grandiose drumming, strong and intensive basslines, brutal and sentimental vocals and of course the melody which gives the band the key to uniqueness. The lyrics include a psychedelic mix of faith, death and dark elements with a glance to society and governmental sins. At September 29th of 2011 the first demo track called “Bloodshed” was released and “Black Path” gained many positive comments about their music from music fans to more experienced people like Ed Veter (Infidel Amsterdam). The band’s second release was “Born Underground” on February 2012 which had equally great responses. Black Path released the EP "Dominion In Pain" in 18th of September 2013. It already got great reviews from sites and m  ]]> 6679 0 0 0 <![CDATA[EROR]]> https://www.puzzlemag.gr/eror/ Thu, 07 Feb 2019 21:11:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6683 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ EROR (The pianist) Georgia Spiropoulos 22 & 23 Φεβρουαρίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 20:30 Το “eror” είναι εμπνευσμένο από το «λάθως», έτσι όπως είναι γραμμένο στους τοίχους της Αθήνας της οικονομικής κρίσης. Σε μια άδεια από κατοίκους πόλη, ο μοναδικός επιζών είναι ένας πιανίστας, που επαναλαμβάνει επίμονα τη χαρακτηριστική λέξη.   Tο “eror” είναι εμπνευσμένο από το «λάθως», έτσι όπως είναι γραμμένο στους τοίχους της Αθήνας. Σε μια άδεια από κατοίκους πόλη, ο μοναδικός επιζών είναι ένας πιανίστας, που επαναλαμβάνει επίμονα αυτή τη χαρακτηριστική λέξη. Παρότι το «λάθως» βρίσκεται μόνο στους τοίχους της Αθήνας, το έργο αφορά οποιαδήποτε πόλη και τα διάφορα «λάθη» του σύγχρονου πολιτισμού: λανθασμένη σύλληψη και ατυχήματα συστημάτων πληροφορικής, τρόμος και καταστάσεις έκτακτης ανάγκης, παραγωγή και συσσώρευση απορριμμάτων, όπως προϊόντων, εικόνων, πληροφοριών... Το έργο της Γεωργίας Σπυροπούλου εκφράζει την πολιτική, γεωγραφική και κοινωνική αστάθεια μέσα από την ψηφιακή αστάθεια, εισάγοντας το τυχαίο και το αλγοριθμικό σφάλμα στο μουσικό υλικό και τον ήχο. Οι χειρονομίες του πιανίστα, οι αναφορές σε άλλες μουσικές και οι καταγραφές ήχων της πόλης είναι επεξεργασμένες μέσα από ένα σύνθετο σύστημα μουσικής τεχνολογίας. Μια ηχο-γεωγραφία του λάθους μιας άδειας από κατοίκους πόλης, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, στις 22 και 23 Φεβρουαρίου. Μια ανάθεση και παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, σε συμπαραγωγή με το IRCAM – CENTRE POMPIDOU της Γαλλίας. Συντελεστές Σύλληψη, Μουσική Σύνθεση, Σκηνοθεσία: Γεωργία Σπυροπούλου Video Animation: bestbefore – Ανδρέας Καραουλάνης Σχεδιασμός Μουσικής Υπολογιστών: IRCAM – Benjamin Lévy Εικαστικά Σχέδια: Woozy – Βαγγέλης Χούρσογλου Σχεδιασμός Φωτισμών: Arnaud Jung Πιάνο/Σολίστ: Alvise Sinivia   Βοηθός σκηνοθέτη, σκηνογραφία, κοστούμια: Sylvie Martin-Hyszka Μηχανικός ήχου IRCAM: Sylvain Cadars Βίντεο “Images d’une oeuvre”: IRCAM – Sabine Massenet Υπεύθυνη παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη Υπεύθυνη παραγωγής για το IRCAM: Aurella Ongena Ανάθεση και Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συμπαραγωγή: IRCAM – Centre Pompidou Η Γεωργία Σπυροπούλου έχει ωφεληθεί από την υποστήριξη του Abbaye Royal de Fontevraud   Το έργο παρουσιάζεται σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση.   Διαβάστε περισσότερα Γεωργία Σπυροπούλου Το έργο της Γεωργίας Σπυροπούλου (γενν. Αθήνα 1965) περιλαμβάνει συνθέσεις για μουσικά και φωνητικά σύνολα, ηλεκτροακουστική και μεικτή μουσική, μουσικό θέατρο και οπτικο-ηχητικές εγκαταστάσεις. Σπούδασε σύνθεση και ηλεκτροακουστική μουσική στο Παρίσι με τον Philippe Leroux, ανάλυση φόρμας με τον Michaël Lévinas, σύνθεση και μουσική τεχνολογία στο IRCAM, ενώ φοίτησε επίσης στη Σχολή Ανωτάτων Σπουδών στις Κοινωνικές Επιστήμες (EHESS). Το 2017-18 δίδαξε σύνθεση στο Πανεπιστήμιο McGill του Μόντρεαλ, στην Έδρα Διακεκριμένου Επισκέπτη Καθηγητή, και είχε τη διεύθυνση του Στούντιο Ψηφιακής Σύνθεσης. Έχει λάβει αναθέσεις από πολλούς φορείς (Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού, Υπουργείο Πολιτισμού του γερμανικού κρατιδίου Βάδης-Βυρτεμβέργης, IRCAM-Κέντρο Πομπιντού, Γαλλική Ραδιοφωνία, Haus der Kulturen der Welt του Βερολίνου, Μασσαλία – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2013, Sacem, Muse En Circuit, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση) και τα έργα της έχουν παρουσιαστεί από πολλά μουσικά σύνολα, χορωδίες και σολίστ (Ensemble Intercontemporain, L'Itinéraire, 2E2M, Ars Nova, Sillages, San Fransisco Contemporary Music Players, Nikel, dissonArt, Accentus, Cris de Paris κ.ά.). http://georgiaspiropoulos.com/   Alvise Sinivia, πιάνο Ο Αλβίζ Σινιβιά είναι Γάλλος πιανίστας, αυτοσχεδιαστής, συνθέτης και περφόρμερ, ο οποίος συνεργάζεται με ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνών (χορευτές, χορογράφους, καλλιτέχνες του τσίρκου, video artists, ζωγράφους, εικαστικούς). Πνεύμα ανήσυχο, σε συνεχή αναζήτηση, ανανεώνει σταθερά τη σχέση του με το πιάνο, εξερευνώντας εδώ και αρκετά χρόνια τις παραδοξότητες του οργάνου, τα όρια του ήχου και της φυσιολογίας του. Σπούδασε στο Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris κοντά στον Alain Planès και τον Emmanuel Strosser. Αφοσιωμένος στη σύγχρονη δημιουργία, συνεργάζεται συχνά με συνθέτες και συμμετέχει στην Orchestre de Nouvelles Créations, Expérimentations et Improvisations Musicales. Ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της κολεκτίβας WARNING, αναλαμβάνει επίσης πρωτοβουλίες για διάφορα πρότζεκτ με μουσικούς της γενιάς του (Olivier Stankiewicz, Giani Caserotto, Vincent Le Quang). Την περίοδο 2016-17, ήταν υπότροφος στη Villa Medici (όπου στεγάζεται η Γαλλική Ακαδημία στη Ρώμη) στον τομέα της περφόρμανς, όπου εμβάθυνε την έρευνά του στη σχέση ανάμεσα στην κίνηση και τον ήχο. http://alvisesinivia.com/ Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 22 & 23 Φεβρουαρίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 20:30   Στη συναυλία γίνεται χρήση στροβοσκοπικών φωτισμών (strobe lights)   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 12 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 € Παρέα 10+ άτομα: 9 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   https://www.onassis.org/el/whats-on/eror-the-pianist]]> 6683 0 0 0 <![CDATA[Μία "ΙΣΤΟΡΙΑ ΕΡΩΤΑ ΚΑΙ ΑΝΑΡΧΙΑΣ" στο BIOS από 21 Φεβρουαρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b9%ce%b1%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf-bios-%ce%b1/ Thu, 07 Feb 2019 21:28:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6686 Από 21 Φεβρουαρίου στο BIOS ΙΣΤΟΡΙΑ ΕΡΩΤΑ ΚΑΙ ΑΝΑΡΧΙΑΣ ΤΗΣ ΛΙΝΑ ΒΕΡΤΜΙΛΕΡ ΣΕ ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΚΑΙ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΑΝΝΗ ΛΑΣΠΙΑ Με τη διασκευή και τη σκηνοθεσία της θρυλικής ταινίας του 1973  «Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας»  της Λίνα Βερτμίλερ, καταπιάνεται ο Γιάννης Λασπιάς, μ’ έναν πολυπληθή θίασο επί σκηνής και τη μουσική του Νίνο Ρότα να κυριαρχεί στη σουρεαλιστική πληθωρικότητα του έργου. Το Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας κάνει πρεμιέρα στις 21 Φεβρουαρίου στο bios main κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Το «Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας» είναι ένα ανατρεπτικό και προοδευτικό διαμάντι του παγκόσμιου ρεπερτορίου που θίγει ζητήματα πάντα και παντού επίκαιρα. Είναι ένα ισχυρό μήνυμα για την απειλή του φασισμού ή οποιουδήποτε ολοκληρωτικού καθεστώτος που μιλάει για τη μοίρα όλων αυτών που στάθηκαν αντιμέτωποι σε αυτά ενώ, ταυτόχρονα, αποθεώνει τον έρωτα ως την απόλυτη πηγή ζωής. Ισορροπεί δεξιοτεχνικά ανάμεσα στην πολιτική τραγωδία και την ανατρεπτική κωμωδία παντρεύοντας τη ζωή με τον έρωτα, τον θάνατο και την ίδια την επανάσταση.   ΥΠΟΘΕΣΗ Ιταλία, λίγο πριν ξεσπάσει ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος. Ο Τουνίν, ένα απλό αγροτόπαιδο, μαθαίνει ότι ο αναρχικός αδερφικός του φίλος και μέντοράς του, εκτελέστηκε από το φασιστικό καθεστώς μετά από μια αποτυχημένη απόπειρα δολοφονίας εναντίον του δικτάτορα Μπενίτο Μουσολίνι. Παρόλο που είναι εντελώς άπειρος και απροετοίμαστος, αποφασίζει να αναλάβει αυτός την ημιτελή αποστολή και να πάει στην Ρώμη για να δολοφονήσει τον Μουσολίνι. Ο Τουνίν αφήνει πίσω την απλή ζωή του και κρύβεται σ' έναν γνωστό οίκο ανοχής στη Ρώμη, που διευθύνει η Μαντάμ Αΐντα. Εκεί καταστρώνει τα σχέδια της δολοφονίας του δικτάτορα με τη βοήθεια μιας ιερόδουλης, της Σαλώμης, η οποία επίσης δραστηριοποιείται στο χώρο της αναρχίας. Πελάτης της Σαλώμης και άνθρωπος κλειδί για την εξέλιξη των γεγονότων είναι ο Σπατολέτι, ο υπεύθυνος της μυστικής αστυνομίας του Ντούτσε.  Όμως η εξοικείωση με το νέο περιβάλλον θα αποδειχθεί επίπονη, πόσω μάλλον όταν ο Τουνίν ερωτεύεται σφόδρα μια άλλη νεαρή ιερόδουλη την Τριπολίνα. Ο έρωτας αυτός, θα περιπλέξει τα πράγματα. Στη συγκεκριμένη θεατρική ματιά που επιλέγει ο Γιάννης Λασπιάς, ολόκληρο το έργο ζωντανεύει μέσα από τη μνήμη και τη ματιά του Τουνίν, ο οποίος συμπεριφέρεται και δρα ως μία σύγχρονη και συνάμα τραγική Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων. Ο κόσμος του παραμυθιού, του λούνα παρκ, του τσίρκου ζωντανεύει μέσα από τα μάτια του αθώου και αντιήρωα αγρότη. 'Ετσι γεννιούνται και πεθαίνουν όλοι οι ήρωες του έργου. Με τον ίδιο τρόπο που ξεπηδούσαν και εξαφανίζονταν στα μάτια όλων μας, οι ήρωες των αγαπημένων μας παραμυθιών. Μέσα από τον παραμορφωτικό καθρέφτη της νεανικής αφέλειας που κάνει τα πάντα να μοιάζουν ακραία όμορφα και ακραία επικίνδυνα, ξετυλίγεται μία μοναδική ιστορία έρωτα και αναρχίας.     Συντελεστές Παράστασης: Διασκευή - Σκηνοθεσία: Γιάννης Λασπιάς Κινησιολογία: Άλκηστις Πολυχρόνη Πιάνο, Ηχητικό περιβάλλον & Μουσική Διδασκαλία: Ειρήνη Τηνιακού Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Πολύζος Φωτογραφίες : Χριστίνα Φυλακτοπούλου Trailer : Νικήτας Χάσκας Παίζουν: Διαμαντής Καραναστάσης, Δώρα Χρυσικού, Βασίλης Αθανασόπουλος, Ίριδα Μάρα, Ξένια Αλεξίου, Γεωργία Παντέλη, Δάφνη Νικητάκη, Μελίνα Σπετσιέρη, Κωνσταντίνος Πολύζος, Γιάννης Ίτσιος.  Στο ρόλο της Μαντάμ Αΐντα η Ανδρομάχη Μαρκοπούλου https://www.facebook.com/Ιστορία-Έρωτα-και-Αναρχίας-333481857258107 Πληροφορίες παράστασης BIOS.Πειραιώς 84 Main BIOS@BIOS.GR +30 210 3425335 http://www.bios.gr Διάρκεια παραστάσεων: Από Πέμπτη 21 Φεβρουαρίου 2019 έως Κυριακή 17 Μαρτίου 2019 Παραστάσεις: Πέμπτη έως Κυριακή Έναρξη: 21.00 Τιμή Εισιτηρίου: 12 ευρώ (κανονικό) και 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65). Προπώληση έως 20/2 μέσω viva : 8 ευρώ ενιαίο Ειδικές τιμές για συλλόγους και γκρουπ κατόπιν επικοινωνίας στο 6981682777 Μια παραγωγή της squaretheatrecompany.com Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού        ]]> 6686 0 0 0 <![CDATA[Cityscapes]]> https://www.puzzlemag.gr/cityscapes/ Sun, 10 Feb 2019 12:19:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6689 Cityscapes Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου, 20:00   Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Δολόπικος Διάρκεια έκθεσης: Από 15 Φεβρουαρίου έως 27 Φεβρουαρίου 2019   Η έκθεση “Cityscapes” θα φιλοξενηθεί στη Blank Wall Gallery από τις 15 και μέχρι τις 27 Φεβρουαρίου. Έργα περισσότερων από 120 φωτογράφων, τυπωμένα αλλά και σε οθόνη, θα παρουσιαστούν στα πλαίσια αυτής της έκθεσης. Πόλεις από διάφορα σημεία του πλανήτη, με διαφορετική αρχιτεκτονική και ύφος θα είναι στη διάθεση των επισκεπτών της έκθεσης, για να τις παρατηρήσουν και να τις συγκρίνουν μεταξύ τους· ένα νοερό ταξίδι μέσα από τα έργα των φωτογράφων. Αστικά τοπία σε διάφορες εποχές και ώρες της ημέρας, αλλά και μικρότερες, πιο ανθρώπινες και οικείες πόλεις απεικονίζονται στις φωτογραφίες που θα βρίσκονται στους τοίχους της Blank Wall Gallery από την Παρακευή 15 Φεβρουαρίου και για περίπου 2 εβδομάδες. Όλοι όσοι ενδιαφέρονται για την αρχιτεκτονική των πόλεων, αλλά και οι λάτρεις των ταξιδιών είναι ευπρόσδεκτοι στην έκθεση “Cityscapes”. Οι φωτογραφίες που θα δουν σίγουρα θα τους ταξιδέψουν χιλιόμετρα μακριά, αλλά ίσως και να βρουν κάποια οικεία μέρη ανάμεσά τους.   [caption id="attachment_6690" align="alignnone" width="550"] SONY DSC[/caption] Είσοδος Ελεύθερη   Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Τρίτη Τετάρτη - Παρασκευή: 16:30-21:30 Σάββατο: 12:00-14:30 Κυριακή – Πέμπτη: Κλειστά  ]]> 6689 0 0 0 <![CDATA[Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b9%ce%b1%cf%80%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%bf%cf%85-2019/ Sun, 10 Feb 2019 12:24:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6693 Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019 «Yasuzo Masumura: Πρωτοπόρος του Ιαπωνικού Νέου Κύματος» 14 - 17 Φεβρουαρίου στην αίθουσα του Κινηματογράφου   Η  Πρεσβεία της Ιαπωνίας, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το Japan Foundation και με την ευγενική υποστήριξη της εταιρείας Japan Tobacco International, διοργανώνει Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το οποίο εντάσσεται στις επετειακές εκδηλώσεις για τον εορτασμό των 120 χρόνων διπλωματικών σχέσεων Ελλάδας-Ιαπωνίας (1899-2019).   Φέτος, το Φεστιβάλ, έχει τίτλο «Yasuzo Μasumura: Πρωτοπόρος του Ιαπωνικού Νέου Κύματος» - ένα αφιέρωμα στον ιδιαίτερο αυτό σκηνοθέτη που περιλαμβάνει τέσσερεις διακεκριμένες ταινίες σε πρώτη προβολή από την Πρεσβεία της Ιαπωνίας. Το κινηματογραφικό φεστιβάλ πραγματοποιείται στο πλαίσιο του «Περιοδεύοντος Φεστιβάλ Ιαπωνικών Ταινιών» του Japan Foundation.   Η αυλαία των προβολών ανοίγει την Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου με την ταινία «The Κiss (1957)», την πρώτη σκηνοθετική δουλειά του Masumura. Από τις 15 έως τις 17 Φεβρουαρίου, πρόκειται να προβληθούν οι ταινίες «Blue Sky Maiden (1957)», «Hoodlum Soldier(1965)» και «Dr. Hanaoka’s Wife(1967)» (Οι ταινίες προβάλλονται στα ιαπωνικά με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους, εκτός από την ταινία «Hoodlum Soldier» που θα προβληθεί μόνο με αγγλικούς υπότιτλους. ) Ελάτε να απολαύσετε το μοναδικό αφιέρωμα με την οικογένεια και τους φίλους σας!   «Yasuzo Masumura: Πρωτοπόρος του Ιαπωνικού Νέου Κύματος» Yasuzo Masumura (1924-1986) Σκηνοθέτης/ σεναριογράφος   Γεννήθηκε στη πόλη Yamanashi. Αφού ολοκλήρωσε τις νομικές σπουδές του στο Πανεπιστήμιο του Τόκυο, εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη στο κινηματογραφικό στούντιο Daiei. Αργότερα γύρισε στο πανεπιστήμιο για να σπουδάσει φιλοσοφία, αποφοιτώντας το 1949. Κέρδισε υποτροφία για να σπουδάσει κινηματογράφο στο Centro Sperimentale di Cinematografia της  Ιταλίας υπό την καθοδήγηση των Michelangelo Antonioni, Federico Fellini και Luchino Visconti. Ο Masumura επέστρεψε στην Ιαπωνία το 1953. Από το 1955, εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη σε ταινίες των Kenji Mizuguchi, Kon Ichikawa και Daisuke Ito, ενώ το 1957 σκηνοθέτησε το πρώτο του φιλμ “Τhe Kiss”. Η ταινία έδωσε μια πνοή φρεσκάδας στον ιαπωνικό κινηματογράφο, προσδίδοντας μια διαφορετική, πιο ζωντανή προσέγγιση από εκείνη των ιαπωνικών ταινιών μέχρι τότε. Μέσα στις επόμενες τρεις δεκαετίες σκηνοθέτησε πάνω από 60 ταινίες διαφόρων ειδών. Οι ταινίες του προβάλουν την έντονη προσωπικότητα και ατομικότητα των πρωταγωνιστών, ως απόρροια της δυτικοευρωπαϊκή έννοιας του ανθρωπισμού. Ο Masumura ως πρωτοπόρος του νέου κύματος του ιαπωνικού κινηματογράφου(από τα τέλη του1950 έως τις αρχές του 1970), δημιουργεί καινούριες ταινίες  με μοντέρνα και τολμηρή σκηνοθεσία που δεν υπήρχε πριν. < ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ >      Πέμπτη 14/2/2019 19:00  The Kiss (1957/ 78’)   Παρασκευή 15/2/2019 19:00  Blue Sky Maiden (1957/ 88’ ) 21:00  Hoodlum Soldier (1965/102’)      Σάββατο 16/2/2019 19:00  Dr. Hanaoka’s Wife (1967/99’) 21:00  The Kiss (1957/78’)   Κυριακή 17/2/2019 19:00  Blue Sky Maiden (1957/88 ‘) 21:00  Dr. Hanaoka’s Wife (1967/99’) <ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ>   The Kiss | Kuchizuke (1957/78’) Πρόκειται για ένα αριστούργημα νεανικού έρωτα και το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Masumura, που θυμίζει έργα των Φρανσουά Τρυφώ και Λουί Μαλ, δημιουργών του Νέου Κύματος εκείνης της εποχής. Όπως είπε ο Masumura, «ήθελα να απεικονίσω όσο πιο δυναμικά γίνεται την ταχύτητα με την οποία ο έρωτας, η οργή και η λύπη επιδρούν στα νιάτα και τα οδηγούν στο να χάνουν τον έλεγχο και να εγκλωβίζονται. Οι νέοι είναι ωραίοι και δυνατοί, δεν τους νοιάζει η κοινωνία, ακολουθούν το ένστικτό τους» Ο Kinichi  και η Akiko γνωρίζονται καθώς επισκέπτονται τους πατεράδες τους στη φυλακή και περνούν μια μέρα ξένοιαστη στην παραλία, ενώ προσπαθούν να μαζέψουν χρήματα για να πληρώσουν την εγγύηση αποφυλάκισης των γονιών τους. Πρωταγωνιστούν:  Hiroshi KAWAGUCHI     Hitomi NOZOE   Hoodlum Soldier | Heitai yakuza (1965/102’) Είναι η πρώτη από μια σειρά εννέα ταινιών με τον ομώνυμο τίτλο και πρόκειται για μια στρατιωτική περιπέτεια.Ο Kisaburo Omiya, πρώην «προστάτης» της ιαπωνικής μαφίας, μόλις κατατάσσεται στον ιαπωνικό στρατό στη Ματζουρία. Η αλαζονική συμπεριφορά του προκαλεί την αντίδραση των ανώτερων στρατιωτικών· όμως ο Αrita, μορφωμένος εκπαιδευτής, τον υπερασπίζεται και μια περίεργη φιλία δημιουργείται μεταξύ τους. Πρωταγωνιστούν: Shintaro KATSU  Takahiro TAMURA   Eiko TAKI  Keiko  AWAJI Blue Sky Maiden | Aozora musume (1957/88’) Η δεύτερη ταινία του Masumura, έγχρωμη αυτή τη φορά, μετά το «The Kiss» που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Keita Genji.  Με την ταινία αυτή  ξεκινά  η  συνεργασία του σκηνοθέτη με την Ayako Wakao, μια από τις σημαντικότερες ηθοποιούς του ιαπωνικού κινηματογράφου και πρωταγωνίστρια σε πολλές ταινίες του μετέπειτα. H Υuko, μεγαλωμένη στις ακτές της Ιαπωνίας μακριά από την οικογένεια της, μαθαίνει από την άρρωστη γιαγιά της ότι στην πραγματικότητα είναι ο καρπός του έρωτα του πλούσιου επιχειρηματία πατέρα της με την πρώην γραμματέα του. Η  αναζήτηση της βιολογικής μητέρας της διαδραματίζεται με κωμική διάθεση. Πρωταγωνιστούν: Ayako WAKAO      Keizo KAWASAKI      Kenji SUGAWARA   Dr. Hanaoka’s Wife | Hanaoka Seishu no tsuma (1967/99’) Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Sawako Ariyoshi που έκανε ευρέως γνωστό τον  Seishu Hanaoka,  σπουδαίο χειρουργό του 19ου αι.Η αληθινή ιστορία της ταραγμένης ζωής του γιατρού Seishu Hanaoka, που έκανε την πρώτη επέμβαση με γενική αναισθησία, με τις γυναίκες της ζωής του – σύζυγο Kae και μητέρα Otsugi - τόσο αποφασισμένες και οι δύο να κερδίσουν την αγάπη του, που προσφέρονται οικειοθελώς να γίνουν αντικείμενα των πειραμάτων του. Πρωταγωνιστούν: Raizo ICHIKAWA     Ayako WAKAO     Hideko TAKAMINE Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF    Πρεσβεία της Ιαπωνίας - Πολιτιστικό Τμήμα: 210 670 9900/01, Email: cultural@at.mofa.go.jp    http://www.gr.emb-japan.go.jp   Τιμή εισιτηρίων: 3€ ανά προβολή   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
     ]]>
    6693 0 0 0
    <![CDATA[Η Δίκη του Κάφκα σε σκηνοθεσία Krystian Lupa στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b4%ce%af%ce%ba%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%ac%cf%86%ce%ba%ce%b1-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%af%ce%b1-krystian-lupa-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83/ Sun, 10 Feb 2019 12:28:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6698 ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ Η ΔΙΚΗ Σκηνοθεσία: Krystian Lupa 6-10 Μαρτίου 2019 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 19:00 Το ιερό τέρας του παγκόσμιου θεάτρου τα βάζει με το τέρας της εξουσίας. Ο Κρίστιαν Λούπα επαναστατεί ενάντια στην καφκική πραγματικότητα της χώρας του. Μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση. Ο Κάφκα «μένει» εδώ. Ηθοποιοί απολύονται, σκηνοθέτες αποχωρούν, πολυαναμενόμενες παραστάσεις λογοκρίνονται, το θέατρο παρακμάζει. Μια υπερσυντηρητική κυβέρνηση απομακρύνει τον καλλιτεχνικό διευθυντή ενός ιστορικού θεάτρου και στη θέση του επιβάλλει έναν άλλον, της αρεσκείας της. Οποιαδήποτε ομοιότητα με πρόσωπα και καταστάσεις δεν είναι συμπτωματική. Η Δίκη του Κάφκα διαδραματίζεται με ανατριχιαστικό τρόπο στη σημερινή Πολωνία. Και ο Κρίστιαν Λούπα –θύμα των πρακτικών που έπληξαν το ιστορικό Teatr Polski του Βρότσλαβ– καταφεύγει στην προφητική δυστοπία που απηχεί τον παράλογο κόσμο μας. «Είμαι εγώ. Είμαστε εμείς. Εμείς είμαστε οι συλληφθέντες.» Η κραυγή του Πολωνού σκηνοθέτη για τα φαινόμενα λογοκρισίας που πληθαίνουν στην πατρίδα του κορυφώνεται σε μια πεντάωρη παράσταση, που παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης από 6 έως 10 Μαρτίου. Μαύρες ταινίες σφραγίζουν τα στόματα των δεκαεπτά πρωταγωνιστών του, που καταγγέλλουν την καταπάτηση της ελευθερίας έκφρασης, την κρατική διαφθορά, τη συντριβή του πολίτη σε μια καφκική χώρα. Ο εφιάλτης του Γιόζεφ Κ., που συλλαμβάνεται από τις καθεστωτικές υπηρεσίες, γίνεται ακαριαία ο εφιάλτης του Teatr Polski, του Κρίστιαν Λούπα, της Πολωνίας, της Ευρώπης. Μετά τον εκτοπισμό του από το Teatr Polski, ο Λούπα κατάφερε να ανεβάσει τη Δίκη χάρη στη στήριξη ευρωπαϊκών πολιτιστικών οργανισμών. Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση ήταν από τους πρώτους φορείς που προσέτρεξαν για την υλοποίηση του εγχειρήματος. Όταν οι κυβερνήσεις λογοκρίνουν το θέατρο, το θέατρο μπορεί να γίνει μια υπαρξιακή, υπερβατική εμπειρία.   Συντελεστές Σκηνοθεσία, Διασκευή, Σκηνογραφία & Σχεδιασμός Φωτισμών: Krystian Lupa Κοστούμια: Piotr Skiba Μουσική: Bogumił Misala Βίντεο & Συνεργάτης Φωτισμών: Bartosz Nalazek Animations: Kamil Polak Μακιγιάζ & Κομμώσεις: Joanna Chudyk, Monika Kaleta Παίζουν: Bożena Baranowska, Bartosz Bielenia / Maciej Charyton, Małgorzata Gorol, Anna Ilczuk, Mikołaj Jodliński, Andrzej Kłak, Dariusz Maj, Michał Opaliński, Marcin Pempuś, Halina Rasiakówna, Piotr Skiba, Ewa Skibińska, Adam Szczyszczaj, Andrzej Szeremeta, Wojciech Ziemiański, Marta Zięba, Ewelina Żak Επικεφαλής Παραγωγής: Nowy Teatr Παραγωγή: Studio teatrgaleria (Βαρσοβία), Teatr Powszechny (Βαρσοβία), TR Warszawa (Βαρσοβία), Le Quai Centre Dramatique National Angers Pays de la Loire (Ανζέρ) Συμπαραγωγή: Kunstenfestivaldesarts (Βρυξέλλες), Printemps des Comédiens (Μονπελιέ), Odéon-Théâtre de l’Europe (Παρίσι), Festival d’Automne (Παρίσι), La Filature, Scène nationale (Μυλούζ), Théâtre du Nord (Λιλ), La rose des vents - Scène nationale Lille Métropole Villeneuve-d’Ascq (Λιλ), HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste (Δρέσδη), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Εταίρος: Teatr Polski w Podziemiu Συγχρηματοδότηση από: Miasto Stołeczne Warszawa   Διαβάστε περισσότερα: Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στο Nowy Teatr του Krzysztof Warlikowski, στη Βαρσοβία. Το πολωνικό κυβερνών κόμμα «Νόμος και Δικαιοσύνη» χαρακτηρίζεται υπερσυντηρητικό, διότι έχει ενστερνιστεί εθνικιστικές και ρωμαιοκαθολικές θέσεις. Τα κρούσματα λογοκρισίας στο Teatr Polski κορυφώθηκαν το καλοκαίρι του 2016, με την αποπομπή του καλλιτεχνικού διευθυντή Krzysztof Mieszkowski και την αντικατάστασή του από τον τηλεοπτικό ηθοποιό Cezary Morawski. Οι εξελίξεις αυτές προκάλεσαν μεγάλες αντιδράσεις εντός και εκτός Πολωνίας. Υπέρ της απομάκρυνσης του Μοράφσκι τάχθηκαν με ψήφισμα 10.000 άνθρωποι, μεταξύ των οποίων και ο Peter Brook, η Juliette Binoche και η Isabelle Huppert. Η Δίκη παρακολουθεί την ιστορία του Γιόζεφ Κ., ενός φιλήσυχου ανθρώπου ο οποίος ένα πρωί συλλαμβάνεται για άγνωστο λόγο. Εγκλωβισμένος στο απρόσωπο σύστημα μιας γραφειοκρατικής τρέλας, εκτελείται με συνοπτικές διαδικασίες. Συσχετίζοντας τη σημερινή συμπεριφορά των μορφών εξουσίας με το έργο του Κάφκα, ο Λούπα παρατηρεί: «Η παράξενη επίθεση σε έναν άνθρωπο μέσω ενός δικαστηρίου και μιας κατηγορίας που τον εξολοθρεύει με συστημικά μέσα· η εντυπωσιακή δημαγωγία που διέπει τη σχέση κράτους και πολίτη... Όλα αυτά είναι καφκικά συστατικά... Στην εποχή μας τα παρακολουθούμε να εμφανίζονται ως υλικά ενός άλλου κοκτέιλ, αλλά επί της ουσίας μένουν απαράλλαχτα.»   Krystian Lupa Το 1943, γεννιέται στη Σιλεσία της Πολωνίας μια από τις σημαντικότερες προσωπικότητες του σύγχρονου πολωνικού –και ευρωπαϊκού– θεάτρου. Στη νιότη του πειραματίζεται με σπουδές φυσικής, αλλά σύντομα στρέφεται προς τις τέχνες. Παίρνει πτυχίο γραφίστα από τη Σχολή Καλών Τεχνών της Κρακοβίας, ενώ αργότερα ακολουθεί κινηματογραφικές και θεατρικές σπουδές. Αντλώντας επιρροές από τον θεατράνθρωπο και εικαστικό Tandeusz Kantor, τον σκηνοθέτη του κινηματογράφου Andrei Tarkovsky και τον θεατρικό σκηνοθέτη Konrad Swinarski, κάνει το σκηνικό του ντεμπούτο στα μέσα της δεκαετίας του '70 και εστιάζει στο ψυχολογικό θέατρο, το θέατρο της εσωτερικότητας και των ανθρώπινων σχέσεων, διάσημος πια για τον τρόπο με τον οποίο διαχειρίζεται τις σιωπές και τον χρόνο. Από τις αρχές της δεκαετίας του 1980, σε συνεργασία με το Stary Teatr, παρουσιάζει μερικές από τις εμβληματικές σκηνοθεσίες του. Σύντομα αρχίζει να καλλιεργεί τις εμμονές του πάνω στο έργο του Thomas Bernhardt, του Ντοστογιέφσκι, του Τσέχοφ και του Hermann Broch – διασκευάζοντας Αδελφούς Καραμαζόφ, Πλατόνοφ, Υπνοβάτες, Ιμμάνουελ Καντ και Τρεις αδελφές, ενώ από το 1996 εντάσσεται στο δυναμικό του Teatr Polski. Επισκέπτεται για πρώτη φορά την Αθήνα το 2004, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, θεατροποιώντας τη φιλοσοφική νουβέλα του Nietzche, Ζαρατούστρα. Οι υψηλές ποιότητες του θεάτρου του εντοπίζονται τόσο στη διεισδυτική ερμηνεία των ηθοποιών του όσο και στην εκπληκτική συνοχή των σκηνοθεσιών του. Παρότι έχει φτάσει τα 75 του χρόνια, εξακολουθεί να υπογράφει επιδραστικές παραστάσεις, με πιο πρόσφατες την Ξύλευση (2014, Τόμας Μπέρνχαρντ) και τη Δίκη (2018).   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 6 – 10 Μαρτίου 2019 Κεντρική Σκηνή Παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 19:00 Διάρκεια παράστασης: 5 ώρες (με 2 διαλείμματα)   Εισιτήρια Έναρξη προπώλησης Φίλων: 9 Φεβρουαρίου 2019, 12:00 Έναρξη γενικής προπώλησης: 16 Φεβρουαρίου 2019, 12:00   Κανονικό: 7€, 10€, 12€, 15€ Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 7€, 8€, 10€, 12€ Παρέα 10+ άτομα: 7€, 9€, 11€ Κάτοικος Γειτονιάς: 7€ Ανεργίας, ΑμεΑ: 5€ Συνοδός ΑμεΑ: 5€, 7€, 10€   Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά) https://www.onassis.org/el/whats-on/the-trial]]> 6698 0 0 0 <![CDATA[Waldeck live in Athens at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/waldeck-live-in-athens-at-fuzz-live-music-club/ Mon, 11 Feb 2019 17:57:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6701 Waldeck έρχεται στην Αθήνα, την Παρασκευή 15 Μαρτίου, στο Fuzz Live Music Club, για μία βραδιά γεμάτη swing & downtempo ρυθμούς, κέφι και χορό! Ο Αυστριακός μουσικός, συνθέτης και παραγωγός δεν δίστασε να εγκαταλείψει μια επιτυχημένη δικηγορική καριέρα για χάρη της μουσικής και τα τελευταία 20 χρόνια αποτελεί τον βασικό εκπρόσωπο της νέας ηλεκτρονικής σκηνής της χώρας του, μαζί βέβαια με τον Parov Stelar. Η μουσική του είναι μια «εγκεφαλική» downtempo electronica, με ξεκάθαρα jazz καιblues στοιχεία, ένα πλούσιο κολλάζ από swing ήχους από τα μακρινά 20s και 30s,κινηματογραφικά "τοπία", αλλά και ήχους trip-hop, funk, dub και tango. Ο ίδιος θεωρεί πως η μουσική εκείνης της εποχής προσφέρει την απόλυτη ψυχαγωγία, γι' αυτό και επιδιώκει να την επανασυστήσει στον 21ο αιώνα και όχι απλά να την αντιγράψει. Η μεγάλη επιτυχία δίσκων όπως το "Ballroom Stories" του 2007, με τραγούδια όπως τα"Memories" "Addicted", "So Black & Blue", "Get Up... Carmenκαι "Make my Day"που αγαπήθηκαν και στη χώρα μας, έως και το περσινό "Atlantic Ballroom", με highlightsτα υπέροχα "Never Let You Go", "Rough Landing", "Freedom" και "Keep The FireBurning" αποδεικνύει το πόσο σωστά στηρίζει αυτή την επιλογή του! Στον τελευταίο δίσκο του, ανακάλυψε μία ακόμα εξαιρετική και αισθησιακή φωνή, εκείνη της Patricia Ferrara. "Δεν θεωρώ απόλυτα τον εαυτό μου ως μουσικό της electronica, όχι πια. Εξακολουθώ να επηρεάζομαι από τον αμιγώς ηλεκτρονικό ήχο. Η μουσική του τελευταίου δίσκου μου, ωστόσο, έχει πολύ μεγαλύτερη σχέση με συνθέτες κινηματογραφικής μουσικής, όπως οι Henry Mancini, Lalo Schiffrin και John Barry, παρά με τους Kruder & Dorfmeister" έχει δηλώσει ο ίδιος. Ετοιμαστείτε για μια απόλυτα διασκεδαστική βραδιά, από αυτές που κανείς πλέον δεν θέλει - και δεν πρέπει - να χάσει. http://www.waldeck.at https://www.facebook.com/OfficialWaldeck/ https://open.spotify.com/artist/6596yDTd94cIC3dlBptxDH   Η προπώληση ξεκινάει στα 16 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 18 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 20 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/waldeck/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Waldeck + opening act (tba) Παρασκευή 15 Μαρτίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr).   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Οι ώρες εμφάνισης θα ανακοινωθούν στο site και την facebook σελίδα του Fuzz Club.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]> 6701 0 0 0 <![CDATA[O Hozier έρχεται στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-hozier-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Tue, 12 Feb 2019 12:05:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6707 Hozier, ένας από τους πιο επιτυχημένους μουσικούς της δεκαετίας που διανύουμε, έρχεται στο Release Athens 2019, την Κυριακή 23 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Ο Ιρλανδός συνθέτης και τραγουδιστής έγινε διάσημος με το ομώνυμο ντεμπούτο albumτου, το 2014, και κυρίως με το συγκλονιστικό "Take Me To Church" με το οποίο κατέκτησε, στην κυριολεξία, ολόκληρο τον κόσμο. Αυτή θα είναι η πρώτη του εμφάνιση στην χώρα μας, όπου ήδη αποτελεί ένα από τα πιο αγαπημένα ονόματα των τελευταίων ετών! Ο Andrew Hozier-Byrne, όπως είναι το πλήρες όνομά του, είναι ένας πολυβραβευμένος μουσικός, singer-songwriter από την Ιρλανδία. Το νο 1, ντεμπούτο album του,"Hozier", κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2014 και περιέχει το πολυπλατινένιο, υποψήφιο για Grammyτραγούδι-ύμνο "Take Me To Church", το οποίο αργότερα χάρισε στονHozier τον τίτλο του Καλύτερου Τραγουδιού στα Ivor Novello Awards του 2015. Ο δίσκος περιείχε επίσης το αισιόδοξο up-tempo "Someone New", το γεμάτο συναίσθημα"Work Song" και το "From Eden" που είχε ξεχωρίσει από νωρίς. Το 2016, ο Hozier κυκλοφόρησε το τελευταίο κομμάτι του album"Cherry Wine", σε singleμε φιλανθρωπικό σκοπό, επιδιώκοντας να αφυπνίσει το κοινό για ζητήματα ενδοοικογενειακής βίας, χαρίζοντας παράλληλα όλα τα έσοδα από τις πωλήσεις του σε οργανισμούς καταπολέμησης τέτοιων φαινομένων. Στο υπέροχο video πρωταγωνίστησε η 3 φορές υποψήφια για Όσκαρ ηθοποιός, Saoirse Ronan. Μετά τη μεγάλη επιτυχία του πρώτου τουalbum, η συνέχεια ήρθε με το κομμάτι "Better Love", που συμπεριλήφθηκε στο soundtrackτης ταινίας "The Legend Of Tarzan". Το καταπληκτικό "Nina Cried Power" EP ακολούθησε τον Σεπτέμβριο του 2018, με τη συμμετοχή της θρυλικής soul / gospel τραγουδίστριας Mavis Staples και του εμβληματικού μουσικού Booker T Jones στο όργανο. O Hozier έχει αφιερώσει το ομώνυμο τραγούδι στηνStaples, αλλά και την κληρονομιά που άφησαν στη μουσική καλλιτέχνες όπως οι Nina Simone, Joni Mitchell, Billie Holiday, James Brown, Bob Dylan, Woody Guthrie. Ο πολυαναμενόμενος δεύτερος δίσκος του, "Wasteland, Baby!", θα κυκλοφορήσει την 1η Μαρτίου. Τα πρόσφατα shows που έδωσε ο Hozier, αλλά και η δισκογραφική επιστροφή του, έχουν γίνει δεκτά με διθυραμβικά σχόλια από το σύνολο των Μέσων. Οι κριτικές αναφέρουν πως "η τρομερά δεμένη μπάντα που συνοδεύει τον Hozier έδωσε τέτοια οντότητα και αρμονία που τα τραγούδια του έχουν πλέον ανυψωθεί στη σφαίρα του ουράνιου". "Είναι πολύ σπάνιο να εμφανίζεται ένας αυθεντικά χαρισματικός μουσικός και τραγουδιστής - και ο συγκεκριμένος αποτελεί αιτία για γιορτή." Evening Standard "Η επιστροφή αυτού του soul man τροφοδοτείται από μία σαγηνευτική δύναμη." / Guardian https://hozier.com/ https://www.facebook.com/hoziermusic https://twitter.com/hozier https://www.instagram.com/hozier/ https://www.youtube.com/user/HozierMusic   Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού:   www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/   Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 14/2, στις 11:00, προς 40 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 75ευρώ (δύο εισιτήρια), για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:   Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Κυριακή 23 Ιουνίου / Hozier + more (tba) Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 6707 0 0 0 <![CDATA[H Loreena McKennitt live στη Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-loreena-mckennitt-live-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Tue, 12 Feb 2019 12:16:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6711 H Loreena McKennitt live στη Θεσσαλονίκη Τετάρτη 26 Ιουνίου 2019 Θέατρο Γης   Το "ξωτικό" των κέλτικων ήχων στο Θέατρο Γης!!! Ο κόσμος της world/ethnic/folk μουσικής, έχει αρκετούς εξαίρετους καλλιτέχνες. Είναι αδιαμφισβήτητο όμως, πως η Καναδή Loreena McKennitt, είναι άνετα η αγαπημένη του ελληνικού κοινού. Μία καλλιτέχνιδα που έχει πουλήσει δεκάδες εκατομμύρια αντίτυπα δίσκων της, ενώ σχεδόν όλα τα άλμπουμ της έχουν γίνει χρυσά ή πλατινένια σε πολλές χώρες του κόσμου, ανάμεσά τους και στην Ελλάδα. Πολυτάλαντη, παίζει άρπα, πιάνο, ακορντεόν, συνθέτης υψηλών προδιαγραφών, κάνει παραγωγή στους δίσκους της, έχει τη δική της δισκογραφική εταιρία, την Quinlan Road, μα πάνω απ’ όλα έχει μία μαγευτική, σχεδόν υπνωτιστική, φωνή. Από το ντεμπούτο της, “Elemental”, που κυκλοφόρησε το 1985, πλημμυρίζει τα ηχεία μας με υψηλής ποιότητας κι αισθητικής world/ethnic μουσική, με πολλές αναφορές στην Κέλτικη και Μεσογειακή παράδοση, καθώς και αυτή της Μέσης Ανατολής. Ιδιαίτερα η περίοδος από το 1991 μέχρι το 1997, όπου κυκλοφόρησε τους πιο επιτυχημένους δίσκους της, τα “The visit”, “The mask and mirror” και “The book of secrets”, μας έχει χαρίσει διαχρονικές μελωδίες που θα μείνουν για πάντα μέσα στο πέρασμα των χρόνων. “La serenissima”, “The mummer’s dance”, “The mystic’s dream”, “Dante’s prayer”, “Marco Polo”, “Tango to Evora”…  Τραγούδια που σε ταξιδεύουν, που σου δημιουργούν συναισθήματα. Τέχνη. Πραγματική. Η μουσική της, ακούγεται σε αμέτρητες σειρές και ταινίες, ενώ έχει γράψει και soundtrack ταινιών από το “Highlander III”, μέχρι την “Tinker bell” του Disney. Η σχέση της με την Ελλάδα, είναι άριστη. Χαρακτηριστικό, πέραν των χρυσών δίσκων που έχει κάνει στη χώρα μας (και είναι ελάχιστοι οι καλλιτέχνες του ρεπερτορίου της που έχουν καταφέρει κάτι τέτοιο), εδώ και πολλά χρόνια, χρησιμοποιεί όχι απλά ελληνικά παραδοσιακά όργανα, αλλά και Έλληνες μουσικούς που τη συνοδεύουν στις ηχογραφήσεις και τις συναυλίες της. Το 2009, έβγαλε το “A Mediterranean Odyssey”, ένα ζωντανά ηχογραφημένο άλμπουμ, το πρώτο CD του οποίου ονομαζόταν “From Istanbul to Athens” και περιείχε ζωντανά ηχογραφημένα τραγούδια από την περιοδεία της στην περιοχή της Μεσογείου και φυσικά την επίσκεψή της στην Ελλάδα, πριν από 10 χρόνια… Εκτός των άλλων, δεν πρέπει να ξεχνάμε πως η Χαρούλα Αλεξίου, έχει κάνει μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της διασκευάζοντας το “Tango to Evora”, ως «Το τανγκό της Νεφέλης», αλλά και το «Φίλα με», που είναι το “Marco Polo” της Loreena. Τραγούδι της μεγάλης Καναδής «νεράιδας», έχει διασκευάσει και η Καλλιόπη Βέττα (το «Νυχτερινό παζάρι στο Μαρακές», δηλαδή το “Marrakesh night market”). Μεγαλύτερη σημασία όμως απ’ όλα, έχει η τεράστια αγάπη που δείχνει το ελληνικό κοινό στη Loreena McKennitt, αφού η μουσική της αγγίζει τον κόσμο, ανεξάρτητα από το είδος μουσικής που προτιμούν να ακούει ο καθένας κι αυτό φαίνεται να είναι και η μεγαλύτερη επιτυχία. Η Loreena McKennitt, έχει λάβει μία σειρά από βραβεία για την μουσική της. Βραβεία Juno (που είναι το αντίστοιχο του Grammy στον Καναδά), βραβεία από τη βασιλική οικογένεια του Καναδά, αλλά και τιμητικές διακρίσεις όπως η ένταξή της στο Τάγμα του Καναδά και η ανακήρυξή της ως Διδάκτορα Νομικής και Φιλολογίας. Ακόμα πιο σημαντική όμως, είναι η φιλανθρωπική της δράση. Έχει ενισχύσει τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό από τις πωλήσεις δίσκου της, για την ενίσχυση των σεισμοπαθών και την αντιμετώπιση των σεισμών. Το ίδιο έκανε και στην Τουρκία… Ίδρυσε ταμείο που ασχολείται με την έρευνα για την ασφάλεια του νερού (έχοντας βιώσει η ίδια τον χαμό του συζύγου της σε ατύχημα στη θάλασσα), συγκεντρώνοντας 4.000.000 δολάρια, ίδρυσε φιλανθρωπικό ίδρυμα που χρηματοδοτεί πολιτιστικές, περιβαλλοντικές κι άλλες ομάδες, αγόρασε σχολείο στο Stratford, όπου στεγάζει οικογένειες και παρέχει διευκολύνσεις σε εθελοντικές και μη κερδοσκοπικές ομάδες. Πριν λίγους μήνες, κυκλοφόρησε το νέο της άλμπουμ, με τίτλο “Lost souls”, το πρώτο με αυθεντική μουσική της, ύστερα από το “An ancient muse” του 2006!!! Χαρακτηριστικό της πολύ κοντινής σχέσης που έχει με τη χώρα μας, είναι ότι έχει συνεργαστεί εκ νέου για τις ηχογραφήσεις του άλμπουμ, με δύο Έλληνες μουσικούς, τον Σωκράτη Σινόπουλο (λύρα) και τον Πάνο Δημητρακόπουλο (κανονάκι) αλλά και τον Χάιγκ Γιαζιτζιάν (ούτι), που μπορεί να είναι Αρμένικης καταγωγής, αλλά ζει πολλά χρόνια στη χώρα μας. Ο δίσκος αυτός, είναι μία εκλεκτική Κέλτικη μίξη της pop, folk και world μουσικής και στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση αυτού του δίσκου, η McKennitt θα επισκεφτεί την Ελλάδα! Η Loreena McKennitt, είναι πολύ παραπάνω από μία καλλιτέχνης. Πολύ παραπάνω από μία τραγουδίστρια ή συνθέτης. Κάθε συναυλία της είναι κι ένα βίωμα ζωής, με τα δυσεύρετα παραδοσιακά όργανα που χρησιμοποιεί και τα αρώματα μουσικής από την παράδοση των Κελτών, αλλά και της Μέσης Ανατολής, μια εμπειρία που δεν επιτρέπεται να χάσει κανείς πραγματικός μουσικόφιλος. Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: 30 ευρώ (early bird), 35 ευρώ, 38 ευρώ Ταμείο: 40 ευρώ   Σημεία προπώλησης: Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr Τηλεφωνικά μέσω του Viva στο 11876 Φυσικά σημεία πώλησης: Καταστήματα Wind, Seven Spots, Reload και Αθηνόραμα Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου, στις 11 το πρωί.            ]]> 6711 0 0 0 <![CDATA[Οι Prins Obi & The Dream Warriors στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-prins-obi-the-dream-warriors-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Sun, 17 Feb 2019 12:37:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6715 Prins Obi είναι το alter ego του Γιώργου Δημάκη, μουσικού, φαρμακοποιού και μέλους των Baby Guru. Μαζί με τους τελευταίους κυκλοφόρησαν τέσσερεις πλήρεις δισκογραφικές δουλειές (“Baby Guru”, “Pieces”, “Marginalia” και “IV”), ένα mini-album (“Sunshine Special”) και 5 ψηφιακά EPs, ενώ έχουν εμφανιστεί ζωντανά σε Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική (Eurosonic, CMJ Music Marathon, Europavox κ.α.). Ο ίδιος έχει κάνει την παραγωγή στο ντεμπούτο album των KU, υπό τον τίτλο "Feathers" και ήταν συμπαραγωγός και στον διάδοχό του, με τον τίτλο "Ganja", ενώ συμμετείχε στην ηχογράφηση του αυτοσχεδιαστικού διμελούς project ΧΛΟΗ, με τον τίτλο "And Tomorrow Again". Επιπρόσθετα, συμμετείχε ως guest στο solo album του King Elephant, στο "Sudden Death" του Blend Mishkin και στο ομώνυμο album των No Man's Land, στους οποίους διετέλεσε και full time μέλος για μια περίοδο. Τέλος, ήταν μέλος των Duke Abduction, με τους οποίους κυκλοφόρησε το ντεμπούτο "The Curious World of Duke Abduction" το 2010. Τον Δεκέμβριο του 2013, το ψηφιακό EP "Love Songs for Instant Success" διατέθηκε για δωρεάν download, ενώ τον Νοέμβριο του 2014, το πρώτο solo album του, υπό τον τίτλο "Notions", κυκλοφόρησε μέσω της Inner Ear. Ο διάδοχός του, το επίσης πλήρες album "The Age of Tourlou", κυκλοφόρησε την Record Store Day του 2017, και εκτελέστηκε ζωντανά με την βοήθεια των Dream Warriors. Μαζί τους ηχογράφησε το τρίτο και τελευταίο album "Prins Obi & The Dream Warriors", το οποίο κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2018. Prins Obi & The Dream Warriors ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Κυριακή 17 Φεβρουαρίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2158217867838166   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6715 0 0 0
    <![CDATA["Magenta Flows, iota και Πικάπ στην πρώτη συναυλία της Say No Productions."]]> https://www.puzzlemag.gr/magenta-flows-iota-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%b9%ce%ba%ce%ac%cf%80-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-say/ Sun, 17 Feb 2019 12:39:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6719 Say No Productions present Magenta Flaws + Iota + Πικάπ Ζωντανά στην Αθήνα Πέμπτη 14 Μαρτίου Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πόρτες: 20:30 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/259162134982895   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 8€ (προπώληση)
    • 10€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/magenta-flaws-iota-pikap
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Το πρώτο live event της Say No Productions είναι γεγονός! Οι Magenta Flaws είναι μία... ελαττωματική μπάντα σε αποχρώσεις ματζέντα. Το ντεμπούτο album “Corridor” (2016) προστέθηκε αμέσως στις λίστες των ραδιοφωνικών σταθμών της χώρας και τους ανέδειξε σε ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και υποσχόμενα σχήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Λίγο προτού ηχογραφήσουν την πολυαναμενόμενη 2η δισκογραφική τους δουλειά και έχοντας ήδη στο ενεργητικό τους συμμετοχές σε μεγάλα εγχώρια φεστιβάλ, όπως αυτή στο Release Athens Festival μαζί με τους Thievery Corporation & τους UB40, οι Magenta Flaws θα ανέβουν στην σκηνή του Temple, για να μας παρουσιάσουν μία από τις σκοτεινές και υπνωτιστικές ζωντανές εμφανίσεις τους, με υλικό που φέρει επιρροές από trip hop, downtempo, electronica και alternative / progressive rock.   Το μουσικό σχήμα των iota συστήθηκε στο κοινό τον Ιανουάριο του 2017, φιλοδοξώντας να δημιουργήσει τη δική του μουσική πραγματικότητα και να διαγράψει την δική του πορεία στην εγχώρια σκηνή. Μετά από 10 χρόνια συνεχούς πειραματισμού, νέων ακουσμάτων και ασταμάτητης δουλειάς, αποφάσισαν να αφήσουν πίσω τους το εγχείρημα που άκουγε στο όνομα Chewing Gun και να ξεκινήσουν από το μηδέν. Προσέθεσαν visuals στις ζωντανές εμφανίσεις τους, αφουγκράστηκαν εντονότερα τους ήχους της trip hop και nujazz μουσικής σκηνής, και μας παρουσίασαν ένα μοναδικά ατμοσφαρικό κράμα μουσικών επιρροών που ως στόχο του είχε –και έχει- την δημιουργία έντονων συναισθηματικά  ηχοτόπιων. Τον Ιανουάριο του 2018 κυκλοφόρησε το digital album με τίτλο “Part of Something” ενώ η ikaros Records ανέλαβε αργότερα να το κυκλοφορήσει σε μορφή βινυλίου. Το 2017 άνοιξαν την συναυλία των Ephemerals στο Κύτταρο, κυκλοφορώντας την ίδια περίοδο το πρώτο video single τους, με τίτλο “Work”. Οι ΠΙΚάΠ είναι ένα εξαμελές ελληνόφωνο συγκρότημα από την Αθήνα που συνδυάζει τον alternative ήχο με ηλεκτρονικά στοιχεία. Urban φωνητικές γραμμές, post rock αλλά και folk επιρροές είναι κάποια από τα χαρακτηριστικά των συνθέσεων τους. Δημιουργήθηκαν το 2015 και μετά από μια σειρά εμφανίσεων σε διάφορους συναυλιακούς χώρους, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP το 2017, αποτελούμενο από 5 κομμάτια, ανάμεσα στα οποία και μία διακευή στο “Ένα Κλεμένο Ποδήλατο” των Στέρεο Νόβα. Το 2018 ηχογράφησαν το πρώτο τους πλήρες album στο Suono Studio με παραγωγό τον Coti K, για να το κυκλοφορήσουν τελικά, τον Ιανουάριο του 2019. Με την υποστήριξη του Ikaros Records. Χορηγός επικοινωνίας Μεταδεύτερο.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6719 0 0 0
    <![CDATA[ΒALTHAZAR: Νέο ALBUM & LIVE στο Summer Nostos Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/balthazar-new-album-live-summer-nostos-festival/ Sun, 17 Feb 2019 12:43:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6723 Balthazar & FEVER Το νέο άλμπουμ μόλις κυκλοφόρησε! Οι Balthazar, το πολυαγαπημένο και στην Ελλάδα Βέλγικο indie rock συγκρότημα επιστρέφει με τη νέα του δισκογραφική δουλειά, μετά από τέσσερα πολύ δημιουργικά χρόνια για το κάθε μέλος ξεχωριστά. Το Fever είναι το τέταρτο άλμπουμ τους και όπως όλα δείχνουν είναι και το καλύτερο μέχρι σήμερα. Από τις πρώτες κιόλας νότες του “Fever” είναι ξεκάθαρο πως ο μουσικός ορίζοντας του συγκροτήματος έχει εξελιχθεί, και όχι μόνο εξαιτίας των προσωπικών μουσικών κατευθύνσεών τους τα τελευταία χρόνια. Ξεκινώντας με ένα επιβλητικό riff, το “Fever”  ξεδιπλώνεται σε ένα ταξιδιάρικο τζαμάρισμα, σε ένα αέρινο έγχορδο μοτίβο που προσδίδει δραματικότητα στην funky διάθεση, οδηγώντας τους Balthazar σε ένα νέο ήχο. Ειλικρινές, παιχνιδιάρικο και γεμάτο ξεγνοιασιά από δύο εξαιρετικούς συνθέτες. Μετά από ένα διάλειμμα του συγκροτήματος, κατά το οποίο ο Jinte Deprez και Maarten Devoldere ακολούθησαν διαφορετικούς μουσικούς και δημιουργικούς δρόμους, το συγκρότημα κατάφερε να δημιουργήσει το πιο συνεκτικό άλμπουμ τους μέχρι σήμερα. Κατά τη διάρκεια αυτού του διαλλείματος ο Devoldere δημιούργησε τους Warhaus  και κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ. Οι Warhaus αγαπήθηκαν αμέσως από το ελληνικό κοινό, τα τραγούδια τους πρωταγωνίστησαν στα ραδιοφωνικά playlist, ενώ έδωσαν και δύο εξαιρετικές συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Από την άλλη, ο καλύτερος φίλος του από το σχολείο, Deprez, μπήκε στο στούντιο και με όχημα την αγάπη του για το old school R & B και κυκλοφόρησε ένα σόλο άλμπουμ ως J. de Bernardt. Η ελευθερία να απολαμβάνουν τις ιδιοτροπίες τους και το αποτέλεσμα αυτών των προσωπικών επιτυχιών οδήγησε στην ανάγκη να γράψουν ξανά μαζί, έχοντας πλέον έναν ευρύτερο καλλιτεχνικό ορίζοντα αλλά και τον αμοιβαίο σεβασμό τους για το έργο του άλλου. Η επιστροφή του συγκροτήματος χαρακτηρίζεται από μια βασική επιθυμία να βελτιώσουν τον ήχο τους και να εξελίξουν την ιστορία της μπάντας. Και οι δύο κύριοι συνθέτες συμφώνησαν σε ένα απλό όραμα που στρέφεται προς έναν χαλαρότερο, ανανεωμένο ήχο - λιγότερο μελαγχολικό, διατηρώντας όμως την ανυποχώρητη ικανότητα τους να δημιουργούν αλησμόνητες μελωδίες. Όπως εξηγεί ο Devoldere. "Μερικά τραγούδια έμοιαζαν με κλασσικά τραγούδια ποπ Balthazar, άλλα λίγο πιο φθηνά, μέχρι που δημιουργήσαμε το “Fever” το οποίο έγινε το θεμέλιο για το υπόλοιπο άλμπουμ". Οι Balthazar θα παίξουν live στην Ελλάδα την την Τρίτη 25 Ιουνίου, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στο Summer Nostos Festival που διοργανώνεται και υλοποιείται με την αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.   Οι Balthazar κυκλοφορούν από την PLAY IT AGAIN SAM και την PIAS Powered by THE HUBSTERS www.balthazarband.be facebook twitter Instagram www.pias.com www.thehubsters.com            ]]> 6723 0 0 0 <![CDATA[GENERATION OF GUTS Fest Vol.3 with: Sun Rain in Life, Routes Of Neptune, Berehynia, Dead South Dealers at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/generation-of-guts-fest-vol-3-with-sun-rain-in-life-routes-of-neptune-berehynia-dead-south-dealers-at-an-club/ Sun, 17 Feb 2019 12:54:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6727 GENERATION OF GUTS Fest Vol.3 Tην ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ οι Sun, Rain in Life, Routes of Neptune, Berehynia & Dead South Dealers  έρχονται στην σκηνή του an στα πλαίσια του Generation of Guts Fest Vol. 3! Το Generation of Guts γεννήθηκε ως ιδέα προκειμένου να στηρίξει νέα σχήματα που αποδίδουν με όρεξη και πάθος τις όμορφες μουσικές τους! Αφιερωμενό στον heavy - rock ήχο, παρουσιάζει αυτή τη φορά, 4 εξαιρετικές και πολλά υποσχόμενες μπάντες της εγχώριας σκηνής μας! Sun, Rain in Life Routes of Neptune Berehynia Dead South Dealers Doors open 20:30 - Starts: 21:00 Damage 5 euros Οι Sun, Rain in Life, έχοντας κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο του 2015 το ντεμπούτο full length album τους “96/4”, σε παραγωγή Fotis Benardo (Inner Wish, Septicflesh, Rotting Christ, Melechesh κ.α.), μίξη Steve Evetts (All Out War, Amen, Architects, The Dillinger Escape Plan, Every Time I Die, Hatebreed, Misfits, Prong, Sepultura, Sick of it All, Skinlab, Suicide Silence, Symphony-X κ.α.) και mastering του Alan Douches (Motorhead, Torche, Cancer Bats, Mono, Cannibal Corpse, The Black Dahlia Murder, High on Fire, Converge, Mastodon, Kvelertak, Baroness κ.α.), έχοντας εμφανιστεί στο πλευρό των Barb Wire Dolls σε Αθήνα, Πάτρα και Θεσσαλονίκη, αλλά και έχοντας συμμετάσχει σε σημαντικά εγχώρια festivals όπως τα Defcon Fest, New Long Fest, 2 Smoking Barrels Annual Anniversary Party κλπ, είναι από τις μπάντες που δεν χορταίνεις να παρακολουθείς ζωντανά. Το επηρεασμένο από το 90’s grunge rock υλικό τους ακούγεται νοσταλγικό και ταυτόχρονα φρέσκο αφού μέσα από τους στίχους τους αναζητούν τον άνθρωπο και την ζωή εκ νέου, ενώ οι ζωντανές τους εμφανίσεις είναι πάντα αξιομνημόνευτες. ******************** Οι Routes of Neptune είναι ένα τετραμελές heavy rock σχήμα που δημιουργήθηκε ως Decay Greed τον Άυγουστο του 2010 από τους κιθαρίστες Γιώργο και Χρήστο και πήρε την τελική του μορφή με τον Νίκο στα φωνητικά, τον Μανώλη στο μπάσο και τον Μόα στα τύμπανα. Όσο ο καιρός περνούσε, η μπάντα έπαιζε σε διάφορες περιοχές της Ελλάδας και ηχογραφούσε νέο υλικό. Επήλθαν, όμως αλλαγές στην σύνθεση και ενώ ο Χρήστος και ο Μόας παραμένουν, πλέον τους συντροφεύουν ο Μπάμπης στα φωνητικά και ο Φιλοποίμην στο μπάσο. Έχουν ήδη κυκλοφορήσει δύο Ep, ένα album και τρία singles τα οποία βρίσκονται διαθέσιμα στις σελίδες youtube και bandcamp! Facebook : https://www.facebook.com/RoutesofNeptune Bandcamp : https://routesofneptune.bandcamp.com/ Youtube : https://www.youtube.com/channel/UCOIsykxOafwh3mFuJP4we7g Instagram : https://www.instagram.com/routesofneptune/?hl=el ******************** Οι Berehynia ειναι μια post-sludge metal μπαντα απο Θεσσαλονικη. Αποτελειται απο τους Αγγελο Τζαμτζη, Στεφανο Λαμπριδη, Δημητρη Ζαχαρια, Δημητρη Τζουνη και Αγαπητο Εξηνταρη. Το ντεπουτο αλμπουμ τους "Nourishing rites" κυκλοφορησε το Σεπτεμβριο του 2018. Facebook :https://www.facebook.com/BerehyniaBand/ Instagram: https://berehynia.bandcamp.com/releases Bandcamp: https://www.instagram.com/berehynia.official/   ******************** Με επιρροές από τη heavy rock και metal διεθνή μουσική σκηνή, οι Dead South Dealers συστάθηκαν το 2013 και κατάφεραν να δημιουργήσουν αίσθηση από τα πρώτα τους κιόλας βήματα. Η νίκη τους στον διαγωνισμό "Battle of the Bands" το 2015 ήταν η πρώτη ευρύτερη αναγνώριση που έλαβαν για τον ιδιαίτερο, ευρηματικό τους ήχο αλλά και στίχο. Το 2016 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single "Note to Self" και το 2017 τον ολοκληρωμένο τους δίσκο "Walk Through the Line", ο οποίος έχει στα credits το όνομα του Αlan Douches (Motorhead, Clutch, Mastodon) για το mastering αλλά και του Γιάννη Μακρή (4Bitten, Anorimoi, Dimlight) για την παραγωγή, ηχογράφηση και μίξη. Η παγκόσμια διανομή του "Walk Through the Line" έγινε από την Sliptrick Records. Τον Σεπτέμβριο του 2017, οι Dead South Dealers ανακοίνωσαν τον νέο τους frontman, Ανδρέα Μπούτο, ενώ λίγο καιρό μετά κυκλοφόρησαν το πρώτο τους video clip που έντυσε με εικόνα το ξεχωριστό κομμάτι τους, "Vinnie the Vet". Αυτό τον καιρό βρίσκονται στο στούντιο, ετοιμάζοντας νέο υλικό. Facebook : https://www.facebook.com/deadsouthdealers/ Instagram : https://www.instagram.com/dead_south_dealers/ Spotify: https://open.spotify.com/artist/6jnLALr0X0myMUZbUswDNl Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCRKO_0o3COyTHvN4IFGnxjA Bandcamp : https://deadsouthdealers.bandcamp.com/ Website: https://deadsouthdealers.com ]]> 6727 0 0 0 <![CDATA[Η κερένια κούκλα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%ad%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%bf%cf%8d%ce%ba%ce%bb%ce%b1/ Sun, 17 Feb 2019 13:01:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6731 Τάσος Ρωσόπουλος Η κερένια κούκλα Όπερα Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 7, 8, 15, 16, 17, 21, 22, 23 Μαρτίου 2019 / Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Λιμπρέτο Γιάννης Σβώλος, βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου Μουσική διεύθυνση Νίκος Βασιλείου Σκηνοθεσία Σίμος Κακάλας   Συμμετέχει το Ergon Ensemble Η Κερένια κούκλα, το κορυφαίο «αθηναίικο μυθιστόρημα» του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου που έφερε έναν διαφορετικό αέρα στην ελληνική λογοτεχνία των αρχών του 20ού αιώνα και σκανδάλισε στην εποχή του, γίνεται όπερα από τον διακεκριμένο συνθέτη Τάσο Ρωσόπουλο μετά από παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, πάνω σε λιμπρέτο του Γιάννη Σβώλου. H νέα όπερα σε δύο πράξεις Η κερένια κούκλα σε μουσική διεύθυνση Νίκου Βασιλείου έρχεται μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του πάντα ανήσυχου Σίμου Κακάλα στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος από τις 7 Μαρτίου 2019 και για οκτώ μόνο παραστάσεις έως και τις 23 Μαρτίου 2019. Ο Σίμος Κακάλας ζωντανεύει τη δραματική ιστορία του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου, δημιουργώντας ένα γοητευτικό, ατμοσφαιρικό και απόκοσμο σύμπαν από γκόθικ στοιχεία, κινηματογραφικές εικόνες, ρεαλιστικές μάσκες και αναμνήσεις από μια Αθήνα άλλης εποχής. Εκεί, ο Θάνατος και η Ζωή χάνουν τα ευδιάκριτα όριά τους, παίρνοντας τη μορφή του ήλιου, της αποκριάς, του φεγγαριού, της αμυγδαλιάς, του μωρού, της θάλασσας και του ίδιου του Χρηστομάνου.   «Θα σας πω μιαν ιστορία απλή και λυπητερή γιατί απλή και λυπητερή είναι η ζωή…» Η Κερένια κούκλα είναι το δεύτερο βιβλίο του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου (1867-1911), το οποίο πρωτοδημοσιεύτηκε σε συνέχειες στην εφημερίδα Πατρίς το 1908 και εκδόθηκε ως αυτοτελές βιβλίο το 1911, τη χρονιά του πρώιμου θανάτου του συγγραφέα. Στις σκονισμένες φτωχογειτονιές μιας παραπλανητικά ειδυλλιακής Αθήνας, «στη σκιά της Ακρόπολης και παρά τον βράχον του Φιλοπάππου», ο λυρικός, συγκινησιακά παρεμβατικός λόγος του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου ξετυλίγει με πεσιμιστική διάθεση ένα κοινότοπο αστικό δράμα ταπεινών και καταφρονεμένων, σαν να ήταν οι τραγικοί ήρωες ενός αρχαίου δράματος: καθένας τους έχει το δίκιο με το μέρος του και κανείς τους δεν έκανε κάτι για το οποίο πρέπει να πληρώσει ή να τιμωρηθεί. H Μοίρα όμως εκτελεί τα προγραμμένα, που φαντάζουν αναίτια και παράδοξα. Αντιστικτικά σε αυτή την άλογη και ανεξήγητη Μοίρα, ο συγγραφέας υμνεί τη Φύση, τη Ζωή και τον Έρωτα. Κορυφαίο συμβολιστικό έργο της ελληνικής πεζογραφίας, η Κερένια κούκλα προκάλεσε σάλο στην εποχή της, τόσο για τη δημοτική γλώσσα της, που στοίχισε στο έργο πολλές εκδοτικές περιπέτειες, όσο και για την τολμηρότητα του θέματος, που πήγαινε κόντρα στον καθωσπρεπισμό. Το μυθιστόρημα αυτό, που αγαπήθηκε και επανεκδόθηκε πολλές φορές, έγινε το πρώτο ελληνικό λογοτεχνικό έργο που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 1916 από τον Μιχάλη Γλητσό, θεατρικό έργο, τηλεοπτική σειρά και graphic novel. Έναν αιώνα μετά την πρώτη έκδοσή του, «εντάσσεται» για πρώτη φορά στο λυρικό ρεπερτόριο. Πρόκειται για τη δεύτερη παραγγελία νέας όπερας πάνω σε έργα της νεοελληνικής λογοτεχνίας από την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ μετά το Ζ. Εμπνεόμενος από τη γραφή του Χρηστομάνου, ο Τάσος Ρωσόπουλος, ένας συνθέτης με σημαντική πορεία σε διαφορετικά μουσικά ιδιώματα, μετουσιώνει την Κερένια κούκλα σε μουσική γεμάτη σύμβολα, λυρισμό και παθιασμένη αγάπη για τη ζωή. Ο ήλιος, η θάλασσα, το φεγγάρι και τα λουλούδια είναι πηγή μιας μουσικής που ενοποιεί τον ρεαλισμό και το φαντασιώδες του κειμένου υμνώντας την κυρίαρχη φύση και τη συνύπαρξη θανάτου και αναγέννησης. «Το μουσικό υλικό αναπτύσσεται ταυτόχρονα γύρω από το δίπολο Θάνατος και Ζωή», σημειώνει ο συνθέτης. «Η Κερένια κούκλα γράφτηκε σε μια δύσκολη εποχή για την ελληνική γλώσσα. Λίγο μετά τα Ευαγγελικά και τα Ορεστειακά, η θαρραλέα δημοτική του κειμένου δεν ήταν εύκολη υπόθεση. Όπως ήταν φυσικό, δημιούργησε μεγάλες αντιδράσεις, καθώς, την ίδια στιγμή, έβαζε την ελληνική λογοτεχνία σε νέους δρόμους. Αυτή ακριβώς η γλώσσα αποτέλεσε τη βάση του λιμπρέτου και τον καμβά της μελοποιίας, δίνοντας στη μουσική την ευκαιρία να ακροβατήσει μεταξύ λυρισμού και γλωσσικού ρυθμού, ψηλαφώντας την κρυφή μελωδία που η γλώσσα μας αιώνες τώρα μεταφέρει. Το έργο φιλοδοξεί να είναι καθημερινό αλλά και υπερβατικό. Ρεαλιστικό αλλά και συμβολιστικό, βαθύ και ανάλαφρο συνάμα. Συνδυασμοί ακριβοί σαν την εναλλαγή Θανάτου και Ζωής». Για τη διασκευή της Κερένιας κούκλας σε λιμπρέτο για όπερα, ο Γιάννης Σβώλος στο δεύτερό του λιμπρέτο μετά την επιτυχημένη Φόνισσα του Γιώργου Κουμεντάκη, χρησιμοποίησε ως βάση το ίδιο το κείμενο, συντομεύοντας ή αναδιατάσσοντάς το. Κινούμενος με μεταμοντέρνα, εκλεκτικιστική ελευθερία, άφησε να λειτουργήσουν μέσα του ως φίλτρο ποικίλες μουσικές αναφορές. Ο Σβώλος σημειώνει: «Η Κερένια κούκλα του Χρηστομάνου διαθέτει ιδιαίτερο χαρακτήρα, που προβάλλει ισχυρές αντιστάσεις κατά τη μετατροπή σε λιμπρέτο. Μακράν του να αρθρώνεται απρόσκοπτα και αβίαστα μέσα από σαφείς, αντικειμενικές περιγραφές και διαλόγους, η ιδιωματική λογοτεχνική δραματουργία της λειτουργεί μέσα από δύο πεδία επενέργειας. Αφενός υπάρχουν πραγματολογικές περιγραφές και πολλές στιχομυθίες που, όμως, δεν αποτυπώνουν πάντα τις πιο κομβικές στιγμές της δράσης· αφετέρου, δίκην ενός ιδιότυπου, αόρατου “παρουσιαστή”, ο συγγραφέας παρεμβαίνει συστηματικά στη φυσική δράση είτε υπαγορεύοντας είτε προοικονομώντας, έμμεσα ή άμεσα, τις εξελίξεις, επιβάλλοντας στον αναγνώστη δικές του συναισθηματικές αντιδράσεις και αξιολογήσεις γεγονότων και καταστάσεων. Στα εκτενή διαλογικά μέρη αναπαράγεται αυτούσια η ομιλία αμόρφωτων, λαϊκών ανθρώπων και ο λόγος προσλαμβάνει επιτηδευμένα ρεαλιστική τραχύτητα. Αντίθετα οι εμβόλιμοι μονόλογοι του Χρηστομάνου είναι ποιητικού χαρακτήρα, γεμάτοι λυρικές εικόνες και συμβολιστικές αναγωγές. Έτσι, το έργο μοιάζει σαν να συνδυάζει –καθ’ υπερβολή– τις ατμόσφαιρες ενός συμβολιστικού Πελλέα και την τραχύτητα μιας βεριστικής Καβαλλερίας. Πώς μεταφράζεται αυτή η δραματουργική ιδιοτυπία σε λιμπρέτο; Λαμβάνοντας υπόψη την εποχή και το ευρύτερο πεδίο λογοτεχνικών αναφορών της γραφής και, ταυτόχρονα, αφουγκραζόμενος και θερμομετρώντας συγκινησιακά το κείμενο, ο λιμπρετίστας οδηγήθηκε σε μια ανοικτή πρόταση στιλιζαρισμένης θεατρικότητας. Κινήθηκε με μεταμοντέρνα, εκλεκτικιστική ελευθερία, ενώ χρησιμοποίησε ως κριτήριο διάπλασης του λιμπρέτου ποικίλα μουσικά πρότυπα: λυρικά ακούσματα του ρομαντισμού και του ρομαντικού 20ού αιώνα, κωμικές σκηνές σε ύφος Ροσσίνι, αιχμηρές αντιπαραθέσεις, στρατηγικές αποσπασματικής συμπίεσης ή στάσης της δράσης κλπ.». Ο διακεκριμένος αρχιμουσικός Νίκος Βασιλείου έχει την ευθύνη της μουσικής διεύθυνσης του εξαιρετικού συνόλου σύγχρονης μουσικής Ergon Ensemble. Η σκηνοθεσία της όπερας Η κερένια κούκλα φέρει την υπογραφή του Σίμου Κακάλα, ενός από τους πιο αναγνωρισμένους σκηνοθέτες της γενιάς του, ο οποίος σημειώνει: «Μια οντότητα όπως ο Χρηστομάνος δεν ήταν δυνατόν να μην αποκτήσει σκηνική υπόσταση. Η γοητεία που ασκεί είναι μάλλον ακατανίκητη, αυτός ο ασθενικός δύσμορφος δάσκαλος ελληνικών της πριγκίπισσας Ελισάβετ της Αυστρίας, ο πρώτος ίσως σκηνοθέτης στο ελληνικό θέατρο, κινεί τα πάντα μέσα στο σύμπαν που έχει χτίσει στην Κερένια κούκλα. Η συμμετοχή του στην ιστορία που ο ίδιος κατασκεύασε είναι απόλυτα προσωπική και γι’ αυτό κατέχει και μια σημαντική θέση τόσο δραματουργικά όσο και σκηνοθετικά. Ακολουθώντας την ατμόσφαιρα που θέτει ο ίδιος, με τις γοτθικές αναφορές να αναμειγνύονται με το αττικό τοπίο, μοιάζει η ιστορία αυτή να αναδύεται από τον κάτω κόσμο στο σήμερα, «θυμίζοντας» μια Αθήνα που υπάρχει ή που υπήρξε μόνο σε ένα φαντασιακό επίπεδο. Μια σπουδή πάνω σε έναν μπρεχτικό τρόπο αφήγησης κρίθηκε ως το κατάλληλο πλαίσιο για να ενισχυθεί η αφηγηματική διάθεση του έργου και η ιδιαίτερη λογοτεχνική ταυτότητά του». Ο Κέννυ ΜακΛέλλαν υπογράφει τα σκηνικά, η Κλαιρ Μπρέισγουελ τα κοστούμια, η Μάρθα Φωκά τις μάσκες και ο Παναγιώτης Λαμπής τους φωτισμούς. Τον ρόλο του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου ερμηνεύει ο Αρκάδιος Ρακόπουλος, της Βεργινίας η Θεοδώρα Μπάκα, του Νίκου ο Γιάννης Καλύβας και της Λιόλιας η Στελίνα Αποστολοπούλου. Μαζί τους, οι καταξιωμένοι πρωταγωνιστές Τζούλια Σουγλάκου, Σοφία Κυανίδου, Λυδία Αγγελοπούλου, Μαργαρίτα Συγγενιώτου, Λυδία Ζερβάνου, Διονύσης Τσαντίνης, Γιάννης Φίλιας, Δημήτρης Ναλμπάντης και Κωστής Μαυρογένης.   Σύνοψη Ο ωραίος Νίκος και η ασθενική Βεργινία ζουν σε ένα ταπεινό σπίτι στη λαϊκή Γαργαρέττα του 1900. Οι φθονερές γειτόνισσες εξωθούν την άρρωστη σε κατάρρευση. Για βοήθεια φέρνει στο σπίτι η θεια Ελέγκω την όμορφη Λιόλια. Ο ερχομός της άβγαλτης νέας ελκύει το ενδιαφέρον του Νίκου, ρίχνοντας τη Βεργινία σε απόγνωση. Αποκριές. Ο Νίκος και η Λιόλια πηγαίνουν στο καρναβάλι. Ενώ το ζευγάρι διασκεδάζει ξένοιαστα με φίλους, στο σπίτι η κακόβουλη κυρ-Αριστείδαινα βασανίζει τη Βεργινία ενσταλάζοντάς της υποψίες. Η παρέα παρασέρνει το ζευγάρι στο χοροδιδασκαλείο. Στην έξαψη του χορού, ο Μίμης φλερτάρει τη Λιόλια προκαλώντας τη βίαιη αντίδραση του Νίκου. Επιστρέφοντας, ο Νίκος τραβά τη Λιόλια στην αγκαλιά του και τη φιλά. Άνοιξη. Η κατάκοιτη Βεργινία ζητά απ’ τον άνδρα της να πάνε με τη Λιόλια στους αγρούς να φέρουν άνθη. Στα ηλιόλουστα λιβάδια της Καλλιθέας οι δυο νέοι σμίγουν ερωτικά. Το ίδιο βράδυ, αντικρίζοντας τυχαία το ζευγάρι αγκαλιασμένο στο φεγγαρόφωτο, η Βεργινία σωριάζεται νεκρή. Στην κηδεία της Βεργινίας μαίνεται το κουτσομπολιό. Η θεια Ελέγκω παίρνει τη Λιόλια και φεύγουν. Μόνος ο Νίκος πενθεί, αλλά ύστερα από κάμποσες μέρες πάει και τη φέρνει πίσω. Το ζευγάρι συζεί αστεφάνωτο, όμως η ανάμνηση της πεθαμένης δηλητηριάζει τη ζωή τους. Ένα βράδυ στην ταβέρνα ο Μίμης ρίχνει μπηχτές στον Νίκο, αναθερμαίνοντας την έχθρα. Καθώς η Λιόλια περιμένει το παιδί του, ο Νίκος αποφασίζει να τη νυμφευτεί. Ο γάμος γίνεται σ’ ένα ερημικό ξωκλήσι. Οι γειτόνισσες σχολιάζουν πόσο μοιάζει στη μακαρίτισσα το ασθενικό, εφταμηνίτικο κοριτσάκι του ζευγαριού. Η Λιόλια επισκέπτεται κρυφά τον τάφο της Βεργινίας και ικετεύει τη νεκρή να λυπηθεί την ίδια, τον άντρα και το παιδί τους. Επιστρέφοντας, το βρέφος ξεψυχά στα χέρια της. Ο Νίκος παρηγορεί τη γυναίκα του με λόγια ελπίδας. Λίγες μέρες αργότερα, ο Μίμης και ο Νίκος αρπάζονται πάλι και ο Μίμης τον πληγώνει θανάσιμα. Στο νοσοκομείο, η Λιόλια ίσα που προφταίνει να αντικρίσει τον ετοιμοθάνατο άντρα της πριν αυτός ξεψυχήσει.   Τάσος Ρωσόπουλος Η κερένια κούκλα Όπερα Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 7, 8, 15, 16, 17, 21, 22, 23 Μαρτίου 2019 Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Λιμπρέτο: Γιάννης Σβώλος, βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου  Μουσική διεύθυνση: Νίκος Βασιλείου Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας Σκηνικά: Κέννυ ΜακΛέλλαν Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ Μάσκες: Μάρθα Φωκά Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής   Κωνσταντίνος Χρηστομάνος: Αρκάδιος Ρακόπουλος Βεργινία: Θεοδώρα Μπάκα Νίκος: Γιάννης Καλύβας Λιόλια: Στελίνα Αποστολοπούλου Θεια Ελέγκω: Τζούλια Σουγλάκου Κυρα-Ευρυδίκη: Σοφία Κυανίδου Κυρα-Δημήτραινα: Λυδία Αγγελοπούλου Κυρα-Αριστείδαινα: Μαργαρίτα Συγγενιώτου Μπιμπίκα: Λυδία Ζερβάνου Μίμης, νεαρός γιατρός β΄: Διονύσης Τσαντίνης Ντίνος: Γιάννης Φίλιας Γιατρός, ιερέας, νεαρός γιατρός α΄, πωλητής α΄, συμπότης: Δημήτρης Ναλμπάντης Εκκλησάρης, χωροφύλακας, πωλητής β΄: Κωστής Μαυρογένης Χοροδιδάσκαλος: Νίκος Βασιλείου   ERGON ENSEMBLE Φλάουτο: Μαριλένα Δωρή Κλαρινέτο: Ηλίας Σκορδίλης Κόρνο: Μάνος Βεντούρας Κρουστά: Μπάμπης Ταλιαδούρος Βιολί: Κώστας Παναγιωτίδης Βιολοντσέλο: Αλέξανδρος Μποτίνης, Φαμπιόλα Οχέντα Μπάσο: Νίκος Τσουκαλάς, Γιώργος Αρνής Τσέμπαλο: Πάνος Ηλιόπουλος, Ιάσων Μαρμαράς Κιθάρα: Κορίνα Βουγιούκα Ακορντεόν: Άρτεμις Βαβάτσικα  ___________________________________________________________________ Τιμές εισιτηρίων: €18, €25 Φοιτητικό, παιδικό: €15 Προπώληση: Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καθημερινά 09.00-21.00 Τηλ.: 213 088 5700 Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 www.nationalopera.gr Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr www.ticketservices.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου]]> 6731 0 0 0 <![CDATA[PhotoStory: Sharon Kovacs & The Crashes στο Piraeus Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-sharon-kovacs-the-crashes-piraeus-academy/ Sun, 17 Feb 2019 15:47:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6735 Sharon Kovacs βρέθηκε για άλλη μια φορά χτες στο βράδυ στην Αθήνα και ενθουσίασε το κοινό της με μια υπέροχη εμφάνιση στο κατάμεστο Piraeus Academy. Το puzzlemag ήταν εκεί φυσικά και σας δίνει μια γεύση από την καταπληκτική Kovacs και τους πολύ καλούς The Crashes. Sharon Kovacs   The Crashes   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 6735 0 0 0 <![CDATA[Ακούστε ακόμα ένα τραγούδι από το νέο δίσκο του Hozier!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%8d%cf%83%cf%84%ce%b5-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%b4/ Tue, 19 Feb 2019 12:20:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6785 Hozier έχει τίτλο “WastelandBaby!” και κυκλοφορεί σε φυσική και ψηφιακή μορφή την 1η Μαρτίου. Ο Ιρλανδός καλλιτέχνης έχει ήδη δώσει δείγματα (ακούστε τα “Movement” και “Almost (Sweet Music)” παρακάτω) και το “Dinner & Diatribes” είναι ακόμα ένα. «Είμαι πολύ χαρούμενος που μοιράζομαι ακόμα ένα τραγούδι μαζί σας. Είναι ρυθμικό και στίχοι αφορούν την προσπάθεια να δώσεις αξία στο συναίσθημα της ανακούφισης όταν απομακρύνεσαι από καθετί βαρετό και ανυπόφορο» λέει ο ίδιος. Ο δίσκος αποτελείται από τα παρακάτω 14 τραγούδια: Nina Cried Power (featuring Mavis Staples) Almost (Sweet Music) Movement No Plan Nobody To Noise Making (Sing) As It Was Shrike Talk Be Dinner & Diatribes Would That I Sunlight Wasteland, Baby! O Hozier, ένας από τους πιο επιτυχημένους μουσικούς της δεκαετίας, έρχεται στο Release Athens 2019, την Κυριακή 23 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Αυτή θα είναι η πρώτη του εμφάνιση στην χώρα μας. More info : [embed]https://www.puzzlemag.gr/o-hozier-%CE%AD%CF%81%CF%87%CE%B5%CF%84%CE%B1%CE%B9-%CF%83%CF%84%CE%BF-release-athens-2019/[/embed]]]> 6785 0 0 0 O Hozier έρχεται στο Release Athens 2019!]]> O Hozier έρχεται στο Release Athens 2019!]]> O Hozier έρχεται στο Release Athens 2019!]]> <![CDATA[Η ΣΥΖΥΓΟΣ - 21 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ ΑΠΟ ΤΗΝ SEVEN FILMS & ΤΗΝ SPENTZOS FILM]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%b6%cf%85%ce%b3%ce%bf%cf%83-21-%cf%86%ce%b5%ce%b2%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%83-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1%cf%84/ Tue, 19 Feb 2019 12:35:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6791 ΟΣΚΑΡ Α’ Γυναικείου Ρόλου (Γκλεν Κλόουζ) ΧΡΥΣΗ ΣΦΑΙΡΑ Καλύτερου Γυναικείου Ρόλου σε Δράμα (Γκλεν Κλόουζ)   Η ΣΥΖΥΓΟΣ (The Wife) Μια ταινία του: Μπγιορν Ρούνγκε Σενάριο: Τζέιν Άντερσον (βασισμένο στο βιβλίο της Μεγκ Γούλιτζερ) Με τους:  Γκλεν Κλόουζ, Τζόναθαν Πράις, Κρίστιαν Σλέιτερ 21 Φεβρουαρίου στους κινηματογράφους από την Seven Films και την Spentzos Film «Αδύνατον να πάρεις τα μάτια σου από πάνω της» ROLLING STONE  «Η καλύτερη ερμηνεία της Γκλεν Κλόουζ έως σήμερα» THE GUARDIAN «Σαν μια βόμβα, που είναι έτοιμη να εκραγεί» THE HOLLYWOOD REPORTER Πίσω από κάθε σπουδαίο άντρα, κρύβεται μια ακόμα πιο σπουδαία γυναίκα …και θα τη γνωρίσετε.   Σύνοψη Η Τζόαν είναι η τέλεια σύζυγος.  Επί σαράντα χρόνια έχει θυσιάσει το ταλέντο, τα όνειρα και τις φιλοδοξίες της για να στηρίξει το σύζυγο της και τη λογοτεχνική του καριέρα. Ο γάμος τους έχει χτιστεί με άνισους όρους κι εκείνη έχει ξεπεράσει τα όρια της. Την παραμονή της βράβευσης του Τζο με το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας, η Τζόαν ετοιμάζεται να αποκαλύψει το μεγαλύτερο μυστικό της καριέρας του. Μεταφέροντας το βιβλίο, στην οθόνη «Η Σύζυγος» διαδραματίζεται κυρίως στη δεκαετία του ’90, κάνοντας όμως  αναδρομή και στα πρώτα χρόνια της σχέσης του ζευγαριού, πίσω στις δεκαετίες του ’50 και του ’60. Το σενάριο βασίζεται στο ομότιτλο, πετυχημένο και αγαπημένο, βιβλίο της Μεγκ Γούλιτζερ. Για την σεναριογράφο Τζέιν Άντερσον  η ταινία ήταν μια ευκαιρία να διηγηθεί την ιστορία ενός γάμου, αλλά και να σχολιάσει τη δίψα για επιτυχία,  μέσα από ένα πολύ διαφορετικό πρίσμα: «Η Γούλιτζερ αφηγείται μια ανατρεπτική ιστορία για το τι σημαίνει να είσαι γυναίκα συγγραφέας και πως είναι να είσαι η σύζυγος ενός  επιτυχημένου συγγραφέα, γνωρίζοντας όμως, ότι εσύ έχεις το αληθινό ταλέντο». Η  Άντερσον θεώρησε ότι η ιστορία χρειάζεται κάποιες προσαρμογές για να γίνει η μετάβαση από τις σελίδες του βιβλίου στη μεγάλη οθόνη: «Όταν μεταφέρεις ένα βιβλίο, πρέπει να κάνεις μερικές αλλαγές για να γίνει η αφήγηση πιο δραματική, πιο συναρπαστική. Στο μυθιστόρημα, το βραβείο που παίρνει ο Τζο είναι ένα μικρό λογοτεχνικό βραβείο στο Ελσίνκι. Για το σενάριο, επέλεξα να είναι το βραβείο Νόμπελ, που δυναμώνει και ενισχύει την σημαντικότητα των αποκαλύψεων της Τζόαν. Πρόσθεσα επίσης, τον κάπως προβληματικό χαρακτήρα του γιου του ζευγαριού». Η σεναριογράφος είναι σίγουρη ότι η ταινία θα προκαλέσει συζητήσεις - για το γάμο, τα μυστικά που κρατούν τα ζευγάρια και τους συμβιβασμούς που κάνουν. «Όταν γράφω μια ταινία, το ερώτημα που θέτω στον εαυτό μου είναι πάντα το ίδιο: “Τι θα συζητήσει το κοινό όταν τελειώσει η προβολή και ανάψουν τα φώτα;” Στη συγκεκριμένη ταινία νομίζω ότι οι συζητήσεις θα έχουν να κάνουν με τα εξής ερωτήματα: Ποιοί είναι οι συμβιβασμοί που κάνουμε σε έναν γάμο; Υπάρχουν μυστικά που κρατάνε τα ζευγάρια, που δικαιολογούνται; Μέχρι ποιο σημείο συμβιβάζονται οι γυναίκες μέσα στο γάμο τους;  Σαν σύζυγος, με ποιους τρόπους  σέβεσαι και  αγαπάς τη γυναίκα σου;» Σημείωμα του Σκηνοθέτη «Για μένα, αυτή η ταινία είναι σαν τη μουσική. Σαν δύο όργανα που παίζουν για μας.  Ο τρόπος που η Γκλεν Κλόουζ και ο Τζόναθαν Πράις ερμηνεύουν, μου θυμίζει δύο σόλο όργανα που παίζουν ταυτόχρονα. Στη διαδικασία του μοντάζ,  μου ήταν αδύνατον να απομονώσω την ιστορία από τις ερμηνείες τους. Είχαν έναν μοναδικό τρόπο να ενσωματώνουν το σενάριο, που ήταν συναρπαστικός. Δεν είναι απλά μια ιστορία που βασίζεται στην πλοκή. Η φιλοδοξία μου ως σκηνοθέτης είναι να αφήνω τους ηθοποιούς ελεύθερους. Στο τέλος, όλα έρχονται στο πως θα βρεις την μουσικότητα στο σενάριο, πως θα το κάνεις να … «χορέψει». Στην καλύτερη περίπτωση, το κοινό θα «χορέψει» μαζί μου στις μεγάλες στιγμές της ταινίας.»  ]]> 6791 0 0 0 <![CDATA[Δήμητρα Κουστερίδου & Γιάννης Αράπης στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%b7%cf%84%cf%81%ce%b1-%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%af%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%80%ce%b7%cf%82-%ce%ba/ Tue, 19 Feb 2019 12:42:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6797 Δήμητρα Κουστερίδου | Γιάννης Αράπης Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Παρασκευή 1 Μαρτίου 2019 | 21:00 | 6 € Με αφετηρία τα χειροποίητα ηλεκτρονικά κυκλώματα (Δήμητρα Κουστερίδου) και την ηλεκτρική κιθάρα σε όλο το φάσμα δυνατοτήτων της (Γιάννης Αράπης), το ντουέτο εξερευνά νέες διαστάσεις  ηχητικών εμπειριών μέσω της συνεχώς μεταβαλλόμενης άμεσης σύνθεσης. Ένας καλλιτεχνικός διάλογος ήχων και κινήσεων, ηλεκτρισμού και συχνοτήτων με βάση τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και τη δημιουργία ποιητικών ηχητικών τοπίων. Η Δήμητρα Κουστερίδου, με έδρα το Άμστερνταμ, δουλεύει κυρίως με site-specific έργα και αυτοσχεδιασμούς που επικεντρώνονται στον ήχο. Ο πυρήνας του ενδιαφέροντός της βρίσκεται στους τρόπους αποδόμησης της εικονικής και ακουστικής ταυτότητας των αντικειμένων μετατρέποντας τις εννοιολογικές τους ιδιότητες. Μπορεί κανείς να φανταστεί τις δράσεις της σαν συνθέσεις από τις οποίες προκύπτει ένα δίκτυο από σώματα, αναμνήσεις και εμπειρίες. Αποτελέσματα που παρέχουν ενδείξεις ως προς την αντίληψή μας για το χωροχρόνο και την τοποθέτηση των εαυτών μας σε αυτόν. www.dimitrakousteridou.com Ο Γιάννης Αράπης είναι κιθαρίστας, ο οποίος κινείται στο χώρο του noise rock, της free jazz, και του free improvisation καθώς και άλλων ακραίων και πειραματικών ιδιωμάτων της μουσικής. Μερικά από τα σχήματα που συμμετέχει είναι οι Sans Corps, Ramdat, Mammock και The Coal. Συνεργάζεται επίσης με άτομα και καλλιτέχνες/-ιδες από ποικίλα φάσματα του ήχου. www.thecoal.bandcamp.com www.ramdat.bandcamp.com www.sanscorps.bandcamp.com/releases____ ___________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6797 0 0 0 <![CDATA[Οι Mother Of Millions παρουσιάζουν τον νέο τους δίσκο με guests τους Playgrounded!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mother-of-millions-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf/ Tue, 19 Feb 2019 12:45:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6800 ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΡΤΙΟΥ MOTHER OF MILLIONS παρουσίαση δίσκου Artifacts Special guests: Playgrounded Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10€, ταμείο: 12€ Σημεία προπώλησης: Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή), Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22), Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα), viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, WIND, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις), Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα)

    Oι πόρτες ανοίγουν στις 20.00

    Οι prog-rockers Mother Of Millions παρουσιάζουν live τον επερχόμενο δίσκο τους, Artifacts.

    Η μπάντα κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ “Human” το 2014.

    Το Νοέμβριο του 2017 το σχήμα κυκλοφόρησε τον δεύτερο του δίσκο, “Sigma”, μέσω της Σουηδικής ViciSolum Records που κατάφερε να αποσπάσει τις θετικότερες κριτικές από το κοινό και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο. Ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του Sigma, ανακοινώνουν την κυκλοφορία του τρίτου τους δίσκου με τίτλο “Artifacts”.

    Στο πλαίσιο της κυκλοφορίας του Sigma, ακολούθησαν ενδεικτικά, ένα sold-out headline show στην Αθήνα, εμφανίσεις στο πλευρό των Textures στην τελευταία Ευρωπαϊκή τους περιοδεία, support shows με τους For All We Know του Ruud Jolie (Within Temptation) στην Ολλανδία, ενώ η μπάντα έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες που πρωτοστατούν στο prog ιδίωμα, όπως οι Pain of Salvation, ο Devin Townsend, οι Leprous, οι Oceans of Slumber, κα.

    Το τρίτο άλμπουμ των Mother of Millions, “Artifacts”, λέει μια ιστορία για ιδέες και συναισθήματα ως αντικείμενα με τελετουργική αξία. Το Artifacts θα κυκλοφορήσει 22 Μαρτίου του 2019 από την ViciSolum Records.

    Ο ήχος των Mother Of Millions μπορεί να περιγραφεί ως εξίσου ογκώδης, όσο κινηματογραφικός. Έντονα ηχοτοπία που διαπνέονται από περίπλοκους ρυθμούς, prog-rock αισθητική και folk αναφορές.

    Playgrounded

    Οι Playgrounded επιστρέφουν στην Ελλάδα ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του “In Time With Gravity” και μετά από μία σειρά εμφανίσεων με αποκορύφωμα το κλείσιμο της συναυλίας των Nine Inch Nails στο Amsterdam.

    Mε το δεύτερο δίσκο τους αντικρύζουν το heavy rock μέσα από τη ριζοσπαστική ματιά της ηλεκτρονικής σύνθεσης και επιχειρούν ένα νέο βήμα στο δρόμο του progressive ήχου, όπου ηλεκτρικά και ηλεκτρονικά θέματα έλκονται από υπνωτικά ambient grooves και heavy εγκεφαλικά riffs.

    Μετά την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους Athens (2013) και έχοντας περιοδεύσει σε Ελλάδα, Ιταλία και Ολλανδία και αφου μοιράστηκαν τη σκηνή με ονόματα όπως οι Anathema, οι Riverside και οι Antimatter μετέφεραν την έδρα τους από την Αθήνα στο Rotterdam με στόχο να αφοσιωθούν στην σύνθεση και την παραγωγή του “In Time With Gravity”.

    Με τις θεματικές και τον ήχο του να ποικίλλουν από την Αθήνα της κρίσης μέχρι το βιομηχανικό Rotterdam και τα υπαρξιακά ερωτήματα του “Ξένου” του A.Camus. ο δίσκος ηχογραφήθηκε στην Kristians

    Το τρίτο σε σειρά full length album των Αθηναίων prog rock / metallers Mother of Millions, φέρει τον τίτλο “Artifacts”. Η χρήση μιας λέξης με πολλές διαστάσεις και ερμηνείες (τεχνούργημα / μνημείο / ανθρώπινο κατασκέυασμα), ως τίτλος του εσχάτου δημιουργήματος του ταχύτατα ανερχόμενου progressive κουιντέτο, έρχεται σε συνάφεια με το πολυδιάστατο και πλούσιο ερμηνειών υλικό που για άλλη μια φορά μας παραδίδουν, και που εδώ παρουσιάζεται ακόμη πιο ώριμο, συνειδητοποιημένο και καλλιτεχνικά ολοκληρωμένο, μοιάζοντας ουσιαστικά να κλείνει τον δημιουργικό κύκλο που ξεκίνησε με το ακατέργαστο, μα πολλά υποσχόμενο ντεμπούτο “Human” (2014, Turkey Vulture Records) για να πάρει τον δικό του χαρακτήρα και να πατήσει πιο γερά στα πόδια του με το εξαιρετικό “Sigma” (2017, ViciSolum Records), και κάπου εδώ τελικά να κορυφωθεί, απογειώνοντας τις προσδοκίες για το μέλλον.

    Με το παγκόσμιο κοινό και τον μουσικό τύπο, να παραληρούν, για άλλη μια φορά, οι Mother of Millions μοιάζουν να βρίσκονται σε μία δημιουργική έκσταση, που περνάει μέσα από μία φρενήρη -και άκρως πετυχημένη- αναζήτηση για συμπαγή καλλιτεχνική ταυτότητα, για να καταλήξει στο συναισθηματικό τσουνάμι που αποπνέουν, όχι μόνο οι συνθέσεις τους, αλλά κάθε χτύπημα, κάθε νότα, κάθε γκρούβα που θα συναντήσεις μέσα σε αυτές. Η περιγραφή της περιόδου που το σχήμα διανύει ως “η καλύτερη μέχρι στιγμής”, μόνο αδικεί ένα πολλά υποσχόμενα καλλιτεχνικό σύνολο που μοιάζει να μην βάζει ταβάνι, τόσο στην ποιότητα, όσο και στην αφοσίωσή του. Γεμάτοι συναυλιακοί χώροι, ένα διαρκώς αυξανόμενο fan base, όπως και μία διαρκής ροπή προς επιλεγμένες, μνημειώδεις εμφανίσεις, εντός και εκτός Ελλάδας -πολλές φορές στο πλευρό παλαιοτέρων και σημαντικών ονομάτων του χώρου, όπως οι Textures, Pain of Salvation, Devin Townshend, Oceans of Slumber, For All We Know, Leprous και sleepmakeswaves- απλά επιβεβαιώνουν τα παραπάνω και ανεβάζουν τον πήχη σε ένα σημείο που ακόμη και οι ίδιοι θα δυσκολευτούν να ξεπεράσουν. Κι όμως φαντάζει τόσο βέβαιο πως θα το κάνουν, σε κάθε επόμενο βήμα τους.

    Λυρισμός, ευφυείς ενορχηστρώσεις και ρυθμοί, κολλητικές μελωδίες, συναισθηματικές εξάρσεις εν μέσω πομπώδων ηχητικών εκρήξεων, κινηματογραφική ατμόσφαιρα και ζωντανές εκτελέσεις που σε κάνουν να αναρρωτιέσαι αν προτιμάς να τους ακούς δισκογραφικά ή συναυλιακά, συμπληρώνουν το παζλ ενός από τα πιο επίκαιρα εγχώρια -και όχι μόνο- σχήματα, ενός από αυτά που μοιάζουν ικανά να μας απασχολούν κάθε φορά που η συνείδηση και το ένστικτό τους, τους υπαγορεύουν να προβούν στην επόμενη δημιουργία τους. Το “Artifacts” κλείνει έναν κύκλο και ανοίγει έναν νέο, αυτόν της επόμενης περιπέτειας των Mother of Millions και της πιο ενδιαφέρουσας μέχρι την επόμενη.

    Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

    Επικοινωνία: 3P Lab +306948182236 (Δημήτρης Κότσης) – 3plabgr@gmail.com

    ]]>
    6800 0 0 0
    <![CDATA[Οι Dream Theater επιστρέφουν μετά από 8 χρόνια στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dream-theater-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%ac-%ce%b1%cf%80%cf%8c-8-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7/ Wed, 20 Feb 2019 12:54:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6806 Eventation Greece παρουσιάζει: Dream Fest Εισιτήριαhttp://eventation.pro 2 Ιουλίου 2019 – Αθήνα @ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΣ   Oι θρυλικοί DREAM THEATER, ιδρυτές του progressive-metal, επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από οκτώ χρόνια! Οι DREAM THEATER θα παίξουν τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους, όπως τα «Pull Me Under», «As I Am» και  «Take The Time» κ.α! Οι Αμερικανοί θρύλοι του ροκ  θα παρουσιάσουν επίσης το ολοκαίνουργιο τους άλμπουμ «Distance Over Time». Αυτό το αποκλειστικό θέαμα θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΣ(ΠΕΔΙΟΝ ΤΟΥ ΑΡΕΩΣ). To line-up που θα συνοδεύσει τους DREAM THEATΕR συνθέτοντας το DREAM FEST, θα ανακοινωθεί σύντομα. Οι DREAM THEATER, που κατέκτησαν καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων, θα χτυπήσουν την ελληνική πρωτεύουσα  με τα κύματα της αχαλίνωτης ενέργειας τους, των βιρτουόζικων riffs, της μοναδικής μελωδίας, της απαράμιλλης τεχνικής και της δεξιοτεχνίας  των μουσικών. Θα πιάσετε αυτό το κύμα; DREAM THEATER: δημιουργήθηκαν το 1985 και το τωρινό line-up των πρωτοπόρων του progressive metal είναι  -James LaBrie (τραγούδι), John Petrucci (Κιθάρες), Jordan Rudess (Keyboards), John Myung (Bass) και Mike Mangini (Drums). Η μπάντα έχει μοναδικό δεσμό με ένα από τα πιο παθιασμένα  fan-clubs σε όλο τον κόσμο, όπως αποδεικνύεται από τις δύο υποψηφιότητες τους για το βραβείο GRAMMY και τα 15 εκατομμύρια δίσκους που πουλήθηκαν  παγκοσμίως! Μεταξύ των πολυάριθμων βραβείων, το άλμπουμ “Images & Words” του 1992 έγινε «χρυσό» και τοποθετήθηκε  στο πολυπόθητο “100 Greatest Metal Albums of All-Time” του Rolling Stone. Εν τω μεταξύ, το Guitar World έβαλε το άλμπουμ  «Awake» στο Νο1  του «Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994». Οι οπαδοί ψήφισαν το 1999 το «Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory» ως το νούμερο 1 Progressive Rock Album  όλων των εποχών σε μια δημοσκόπηση του Rolling Stone του 2012. Αξίζει να  αναφερθεί,  ότι αυτό μπήκε ως το «15ο Greatest Concept Album» του Classic Rock. Το 2009 είδαν το «Black Clouds & Silver Linings» να σκαρφαλώνει το  Billboard Top 200 στο Νο6 ως «A Dramatic Turn of Events» (2011) όπως και το «Dream Theater» (2013), διατηρώντας τρεις συνεχόμενες φορές την θέση στα Top 10. Πρόσφατα, το 2016  το «The Astonishing» προσέλκυσε παγκόσμια φήμη  με το «Consequence of Sound». Εκτός από την κυκλοφορία τριών πλατινένιων και δύο χρυσών βίντεο, οι DREAM THEATER εισήχθησαν στο Long Island Music Hall of Fame το 2010. Με το 14ο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους και την πρώτη κυκλοφορία για την InsideOutMusic / Sony Music, με το «Distance Over Time», η μπάντα επαναφορτίζει  την αδελφότητα που την έχει κρατήσει να δημιουργεί μουσική μαζί για πάνω από 30 χρόνια! Μην χάσετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε την ζωντανή ιστορία της μουσικής που κόβει την ανάσα και αντανακλάται σε δεκατέσσερα άλμπουμ από τα στούντιο, πέντε live άλμπουμ από τις συναυλίες, εκατοντάδες κρυμμένους  φιλοσοφικούς  «σπόρους» μέσα στα τραγούδια των DREAM THEATER οι οποίοι είναι έτοιμοι να φυτρώσουν στην συνείδησή σας! Επίσημη ιστοσελίδα: http://dreamtheater.net Εισιτήρια: http://eventation.pro]]> 6806 0 0 0 <![CDATA[MENTA LIVE @ TIKI BAR]]> https://www.puzzlemag.gr/menta-live-tiki-bar/ Wed, 20 Feb 2019 13:13:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6811 MENTA LIVE TIKI BAR ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΜΑΡΤΙΟΥ   Οι ΜΕΝΤΑ, έναν χρόνο μετά την κυκλοφορία του Polyend που συμπεριλήφθηκε στις περισσότερες λίστες με τα καλύτερα εγχώρια άλμπουμ του 2018, ετοιμάζουν ένα σετ με κομμάτια από τις τελευταίες ορχηστρικές κυκλοφορίες τους (Telepherique, K.I.D και Polyend) και εμφανίζονται, για πρώτη φορά, στο Tiki Bar την Κυριακή 3/3/19 στις 21.00. Το live θα ανοίξει o πολλά υποσχόμενος Οδυσσέας Τζιρίτας με τους ηλεκτρονικούς αυτοσχεδιασμούς του.   MENTA YouTube \ Spotify \ Bandcamp \ Facebook   Οδυσσέας Τζιρίτας YouTube \ Bandcamp   Info Κυριακή 3 Μαΐου 21:00 Είσοδος 5 ευρώ Tiki Bar - Φαλήρου 15 – Μακρυγιάννη ΜΕΝΤΑ Οι ΜΕΝΤΑ δημιουργήθηκαν στα τέλη της δεκαετίας του ‘90 κι έκτοτε αποτελούν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα εναλλακτικά ποπ συγκροτήματα της ελληνικής σκηνής. Μέχρι το Νοέμβριο του 2012 είχαν κυκλοφορήσει 5 δίσκους με ελληνικό στίχο (“Στον πλανήτη του Εδμούνδου”, “Σε καινούργια μπάντα”, “Ινστρουμέντα”, “Ποπ” και “Μέντα”). Το “Téléphérique” του 2015 με τις 9 instrumental συνθέσεις του σήμανε τη νέα εποχή του ήχου τους, στην οποία τα φωνητικά εγκαταλείφθηκαν δίνοντας τη θέση τους σε αναλογικά synthesizers. Δύο χρόνια αργότερα, το digital EP “K.I.D.”, με 4 ορχηστρικές συνθέσεις, αποτέλεσε φόρο τιμής στα παιδιά που μεγαλώνουν σε εμπόλεμες ζώνες. Η έβδομη και πιο πρόσφατη δουλειά τους “Polyend” κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2018 και περιέχει 8 κομμάτια σε μίξεις του Χρήστου Λαϊνά και mastering του πολυβραβευμένου John Davis, ηχολήπτη των Metropolis studios του Λονδίνου. YouTube \ Spotify \ Bandcamp \ Facebook Οδυσσέας Τζιρίτας Ο Οδυσσέας Τζιρίτας γεννήθηκε το 2001 στην Αθήνα και ξεκίνησε σπουδές ηλεκτρικής κιθάρας το 2009. Έχει εμφανιστεί με διάφορα σχήματα αλλά και solo σε φεστιβάλ εντός και εκτός Αθήνας όπως και ως session. Η ενασχόληση του με την ηλεκτρονική μουσική ξεκίνησε το 2015, ακούγοντας για πρώτη φορά το Selected Ambient Works του Aphex Twin, αρχίζοντας έτσι την ενασχόληση με loops, synths και ηλεκτρικό μπάσο. Στις 4 Φεβρουαρίου κυκλοφόρησε online το πρώτο του LP, με τίτλο "Butterflies", ένα alternative-pop άλμπουμ 44 λεπτών, ενώ είχαν προϋπάρξει δύο EP ηλεκτρονικού ύφους (Cynophobia Ep,Ultrasounds) στα τέλη του 2018.]]> 6811 0 0 0 <![CDATA[Η Anna Calvi για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-anna-calvi-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 20 Feb 2019 15:22:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6817 Το Jameson Irish Whiskey εγκαινιάζει τα J3 live sessions και προσκαλεί την Anna Calvi για πρώτη φορά ζωντανά στην Ελλάδα! ‪Το Σάββατο 16 Μαρτίου, η κορυφαία Βρεταννίδα δημιουργός θα δώσει την πρώτη συναυλία της στη χώρα μας, σε ένα ειδικό event με περιορισμένο αριθμό θεατών. Ο Brian Eno έχει πει για αυτήν ότι “είναι το καλύτερο πράγμα μετά την Patti Smith”! Πριν καν κυκλοφορήσει το ντεμπούτο της, την επέλεξαν για να ανοίξει συναυλίες τους ο Nick Cave, οι Interpol και οι Arctic Monkeys! Από το 2011 που κυκλοφόρησε το εντυπωσιακό ομώνυμο άλμπουμ της, η Anna Calvi έχει χαράξει μια πραγματικά αξιοζήλευτη πορεία. Οι τρεις δίσκοι της θεωρούνται ήδη κλασικοί για την τρέχουσα δεκαετία, έχοντας συγκεντρώσει υμνητικες κριτικές από το σύνολο του Τύπου και δύο υποψηφιότητες για το περίφημο Mercury Prize. Οι συγκρίσεις με την PJ Harvey και την Siouxsie είναι προφανείς. Άλλωστε, η υποβλητικά γοητευτική, γοτθική περσόνα, η οπερατική φωνή, οι εξαιρετικές ικανότητές στην κιθάρα και η στιβαρή τραγουδοποιια της την κάνουν να ξεχωρίζει εξώφθαλμα από την τρέχουσα γενιά δημιουργών από τη Γηραία Αλβιόνα. Οι εμφανίσεις της ξεπερνούν κατά πολύ μια “κανονική” συναυλία και γίνονται καλλιτεχνικές εμπειρίες. Ακριβώς για αυτό το λόγο, η συναυλία της στην Αθήνα, το Σάββατο 16 Μαρτίου στο Acro (Ιερά Οδός 13), είναι ένα ιδιαίτερο γεγονός. Τα εισιτήρια κοστίζουν 12 ευρώ και θα πωληθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 12 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, www.public.gr, καταστήματα Public, SevenSpots, Wind, Reload, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Info: www.detoxevents.gr]]> 6817 0 0 0 <![CDATA[Οι Rotting Christ μαζί με τους Slayer στο AthensRocks!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-rotting-christ-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-slayer-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks/ Thu, 21 Feb 2019 17:14:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6821 Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 Γήπεδο Λεωφόρου Αλεξάνδρας «Απόστολος Νικολαΐδης» Από την ιστορική, τελευταία εμφάνιση των Slayer στην Ελλάδα, δεν γινόταν να απουσιάζει το κορυφαίο ελληνικό metal συγκρότημα! Οι Rotting Christ, η μπάντα που άλλαξε μια για πάντα την ιστορία του σκληρού ήχου, όχι μόνο στη χώρα μας, αλλά και στην Ευρώπη, θα είναι το Σάββατο 13 Ιουλίου στο γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας, στο πρώτο της show στην Αθήνα μετά την κυκλοφορία του ολοκαίνουριου ''The Heretics''! Οι Rotting Christ θα παίξουν, φυσικά, τραγούδια από όλο το φάσμα της δισκογραφίας τους και με τη γνωστή, καταιγιστική τους εμφάνιση επί σκηνής, θα μας προετοιμάσουν κατάλληλα για τον… τυφώνα Slayer στο AthensRocks! Ετοιμαστείτε! Οι πολεμικές ιαχές των Rotting Christ θα ακουστούν σε όλο το Λεκανοπέδιο! More acts T.B.A. Προπώληση εισιτηρίων: Γενικής Εισόδου (αγωνιστικός χώρος/κερκίδα) Βρισκόμαστε στη δεύτερη φάση προπώλησης και τα εισιτήρια κοστίζουν 48 ευρώ VIP Tickets στο VIP section του γηπέδου (μη αριθμημένες θέσεις καθήμενων) 80 ευρώ High Priority Tickets (μόνο ηλεκτρονικά και εξαιρετικά περιορισμένα σε αριθμό) Οι κάτοχοι των συγκεκριμένων εισιτηρίων θα εισέλθουν στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών, για να απολαύσουν την τελευταία συναυλία των Slayer στην Ελλάδα από την πρώτη γραμμή! 95 ευρώ Αγορά εισιτήριων: Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketmaster.gr | www.highpriority.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 2108938111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Δίκτυο καταστημάτων Public  Φυσικά σημεία προπώλησης Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη Eightball Club Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 6937176490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ WE Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη Τηλέφωνο: 2310284700 Ωράριο λειτουργίας: Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή 10:00-22:00 PAOK BC STORE - PAOK SPORTS ARENA Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 2315514760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30 Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr Web: www.athensrocksfestival.com | www.highpriority.gr Facebook: www.facebook.com/AthensRocksFestival www.facebook.com/HighPriorityPromotions Instagram: www.instagram.com/highprioritygr]]> 6821 0 0 0 <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για το HAPPENING NOW FEST vol. I στο An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-happening-now-fest-vol-i-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Thu, 21 Feb 2019 17:50:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6824 HAPPENING NOW FEST vol. I featuring: HEAD ON TOXIC RABBITS CHURCH OF THE SEA EMI PATH ATOMIC LOVE   Παρασκευή 22 Φεβρουαρίου, An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια, Αθήνα)   Τιμή εισιτηρίων: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    • Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)
      Ώρες εμφάνισης: 20:00 Doors open 20:50 - 21:20 Atomic Love 21:35 - 22:05 Church of the Sea 22:20 - 22:50 Emi Path 23:05 - 23:35 Toxic Rabbits 23:50 - 00:30 Head On   FB Event: www.facebook.com/events/376538129560112 HEAD ONHead On είναι μια τετραμελής μπάντα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2014. Ηχητικά βρίσκονται στον χώρο που δημιουργείται ανάμεσα στην punk rock και την post-punk. O πρώτος τους δίσκος “Ubik”, κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2018, “ένα ντεμπούτο που δεν απαιτεί, αλλά αρπάζει την προσοχή σου με την πρώτη ακρόαση. Συνεχείς κορυφώσεις, post-punk ταχύτητα με βαριές και φρενήρεις κιθάρες. Ψυχρό και υπολογιστικό, αλλά ατμοσφαιρικό κι ενίοτε φιλόξενο κι ασφυκτικό”. https://www.facebook.com/Head0n/ https://headongreece.bandcamp.com/releases https://www.youtube.com/user/spectator973   TOXIC RABBITS Οι Toxic Rabbits δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2016, ενώ αυτή την περίοδο βρίσκονται σε διαδικασία ολοκλήρωσης της παραγωγής του πρώτου τους δίσκου με τίτλο “City of Dead Lights”, ο οποίος περιλαμβάνει 10 κομμάτια. Παίζουν μουσική επηρεασμένοι από post-punk αλλά και alternative ήχους. Οι στίχοι τους συνθέτουν αυτό που οι ίδιοι αποκαλούν “αστικά ποιήματα”, έχουν κοινωνικοπολιτικό περιεχόμενο, έντονο συμβολισμό και ορισμένοι είναι σουρεαλιστικοί. Στα τύμπανα είναι ο Νάσος, στις κιθάρες ο Αποστόλης Λαγαρίας, στο μπάσο ο Δημήτρης Μανδηλαράς και στα φωνητικά και τους στίχους η Δανάη Κασίμη. https://www.facebook.com/toxicrabbitsband/ https://toxicrabbits.bandcamp.com/ https://www.youtube.com/channel/UC_RbGJI9Ht0tCVBHdll2FXQ   CHURCH OF THE SEA Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017 με σκοπό να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά. Το ντεμπούτο EP τους “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018, ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea, ενώ η μίξη και το mastering έγιναν από τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodríguez-López, Emma Ruth Rundle). churchofthesea@gmail.com https://www.facebook.com/ChurchoftheSea https://manofman.bandcamp.com/album/anywhere-but-desert https://www.instagram.com/churchofthesea   EMI PATH Η Emi Path κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της με τίτλο “The Shadow” τον Μάρτιο του 2017. Μέσω αυτού, μας έδωσε την ευκαιρία να συνυπάρξουμε σε έναν ατμοσφαιρικό και μελαγχολικό κόσμο με κύρια βάση του το post-rock αλλά και με τάσεις πειραματισμού, μινιμαλισμού, καθώς και ambient. Κέρδισε θετικότατες εντυπώσεις από το κοινό και τον εγχώριο Τύπο, ενώ η ίδια και το σχήμα της είχαν την ευκαιρία να εμφανιστούν σε σημαντικές εγχώριες σκηνές και festivals, όπως και σε ένα πολύ ιδιαίτερο μουσικό project, στημένο σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό στην Ivrea, μια μικρή ιταλική πόλη. Στις 22 Φεβρουαρίου θα ακουστούν κομμάτια του “The Shadow” αλλά και καινούρια, τα οποία βρίσκονται στο στάδιο της εξερεύνησης και οδηγούν σε νέα ηχητικά και συνθετικά μονοπάτια. Πιάνο, φωνή – Emi Path Μπάσο – Ηλίας Πανταζής Βιολί – Ηλίας Σδούκος https://www.facebook.com/emipath/ https://emipath.bandcamp.com/releases https://www.instagram.com/emi.path/   ATOMIC LOVE Οι εγγενείς μελωδίες της Εύας, οι indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου και οι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα συνθέτουν το κράμα των Atomic Love. Σε ενεργό δράση από το 2017, τώρα δουλεύουν στον πρώτο τους δίσκο. Concept Η παράδοση του ελέγχου είναι αυτό που μας κινεί να ζήσουμε τον έρωτα και αυτό που μας κάνει να τον χάσουμε, επιζητώντας την ανάκτησή του. Όταν ο έλεγχος επιστρέψει σε εμάς, επιστρέφει και η ανάγκη να τον χάσουμε ξανά και ξανά σε μια ατέρμονη λούπα. Οι Atomic Love εξερευνούν αυτό το παράδοξο, την ανάγκη της εξέλιξης και της αυτοκαταστροφής, τις σκέψεις και τα συναισθήματα από το πρίσμα του ενός μέσα σε μια ερωτική σχέση. https://www.facebook.com/atomicloveproject/ https://www.instagram.com/atomic_love_project/   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/HappeningNowFest/ http://www.i-jukebox.gr/ https://www.anclub.gr/  ]]>
    6824 0 0 0
    <![CDATA[Ο Frank Turner θα ανοίξει τις συναυλίες των Dropkick Murphys σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-frank-turner-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 22 Feb 2019 19:24:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6830 Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν στην Ελλάδα! Ο Frank Turner θα ανοίξει τις συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη! Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019 GAZI MUSIC HALL ΑΘΗΝΑ & Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 ΣΥΝΕΔΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ «Ι. ΒΕΛΛΙΔΗΣ» ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Shipping up to Greece again folks! Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν στην Ελλάδα, για να ισοπεδώσουν ό,τι άφησαν… όρθιο την τελευταία φορά που επισκέφτηκαν τη χώρα μας! Τη Δευτέρα 3 Ιουνίου 2019 στο Gazi Music Hall, στην Αθήνα και την Τρίτη 4 Ιουνίου 2019 στο Συνεδριακό Κέντρο «Ι. Βελλίδης» (Βελλίδειο) της Θεσσαλονίκης, το αγαπημένο του ελληνικού κοινού Celtic punk συγκρότημα έρχεται για ακόμη μία καταιγιστική εμπειρία, στην αρχή του καλοκαιριού. Δυνατά φωνητικά, ακατάπαυστη ενέργεια πάνω στη σκηνή, αστείρευτη δυναμική και μία έκρηξη αδρεναλίνης άνευ προηγουμένου, συνθέτουν ένα κορυφαίο συναυλιακό σκηνικό, το οποίο θα ανοίξει σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη ο Frank Turner! Από τα πρώτα χρόνια του ως frontman του βρετανικού punk συγκροτήματος Million Dead, έως τη διεθνώς αναγνωρισμένη καριέρα του ως σόλο καλλιτέχνης, με τη sold out, headline συναυλία του στο Wembley, αλλά και την πρόσκληση από τον Danny Boyle στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Λονδίνου το 2012, ο Frank Turner έχει χαράξει μία απίστευτη μουσική διαδρομή, η οποία, μάλιστα, έγινε και ντοκιμαντέρ με τίτλο ''The Way I Tend To Be''! Ο γεννημένος στο Μπαχρέιν, Βρετανός ερμηνευτής, υπόσχεται ότι θα μας προετοιμάσει κατάλληλα για την εκρηκτική εμφάνιση των Dropkick Murphys! Οι Dropkick Murphys συγκροτήθηκαν το 1996 στο Quincy της Μασαχουσέτης, στην άνθιση του underground. Δύο χρόνια μετά κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους, θρυλικό δίσκο ''Do or Die''. H φυγή του Mike McColgan έφερε τον Al Barr πίσω από το μικρόφωνο και το δεύτερο studio album τους ''The Gang's All Here''. Ακολούθησαν ριζικές αλλαγές, οι Murphys, ωστόσο, δεν θυσίασαν ποτέ τίποτα από όσα τους έκαναν αυτό που είναι σήμερα. Παντρεύοντας τον παραδοσιακό punk σκελετό με όργανα όπως πιάνο, φλογέρα, φλάουτο, γκάιντα, ακορντεόν, μαντολίνο και φυσαρμόνικα, δημιούργησαν ένα ακαταμάχητο μείγμα που τους έφερε στην κορυφή. Τα ''Rose Tattoo'', ''I'm Shipping Back to Boston'' και ''Johnny I Hardly Knew Ya'' είναι μόνο μερικά μόνο από τα δεκάδες τραγούδια τους, που προκαλούν… ντελίριο σε κάθε τους show. Το καλοκαίρι του 2019 ξεκινάει ιδανικά, με τους Dropkick Murphys να επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Ετοιμαστείτε… The boys are back! Διαβάστε το αφιέρωμα μας :  [embed]https://www.puzzlemag.gr/dropkick-murphys/[/embed] Δευτέρα 3 Ιουνίου, Gazi Music Hall Τρίτη 4 Ιουνίου, Συνεδριακό Κέντρο «Ι. Βελλίδης» (Βελλίδειο) Προπώληση εισιτηρίων: Τα εισιτήρια κοστίζουν 32 ευρώ Αγορά εισιτήριων: Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 2108938111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Δίκτυο καταστημάτων Public  Φυσικά σημεία προπώλησης Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη Eightball Club Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 6937176490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ WE Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη Τηλέφωνο: 2310284700 Ωράριο λειτουργίας: Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή 10:00-22:00 PAOK BC STORE - PAOK SPORTS ARENA Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 2315514760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30 Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr Web: https://highpriority.gr Facebook: https://www.facebook.com/HighPriorityPromotions Instagram: https://www.instagram.com/highprioritygr]]> 6830 0 0 0 Οι Ιρλανδοί ξανάρχονται!]]> Οι Ιρλανδοί ξανάρχονται!]]> Οι Ιρλανδοί ξανάρχονται!]]> <![CDATA[1ο LAComicsFestival!]]> https://www.puzzlemag.gr/1%ce%bf-lacomicsfestival/ Mon, 25 Feb 2019 13:52:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6838 Η μαγεία της 9ης Τέχνης στο Μύλο του Παππά 4  – 10 Mαρτίου 2019 στο 1ο LAComicsFestival Ο κόσμος των κόμικς ζωντανεύει στην πόλη της Λάρισας. Ο Σύλλογος Κόμικς και Τεχνών ΕΤουΚου συνδιοργανώνει με την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων το LAComicsFestival που θα λάβει χώρα στο Μύλο του Παππά από τις 4 έως τις 10 Μαρτίου. Πρόκειται για μία πολυθεματική και πολυεπίπεδη εκδήλωση, που εστιάζει στο χώρο της 9ης Τέχνης και απευθύνεται σε φίλους των τεχνών, λάτρεις των κόμικς, γραφίστες, εικονογράφους, animators, αναγνώστες, φοιτητές οπτικής επικοινωνίας και multimedia, δασκάλους και μαθητές, γονείς και παιδιά. Στο LAComicsFestival θα έχετε την δυνατότητα να έρθετε σε επαφή με μια από από τις πλέον ενδιαφέρουσες μορφές Τέχνης παγκοσμίως μέσω της παρουσίας καταξιωμένων Ελλήνων δημιουργών και όχι μόνο.  Πιο συγκεκριμένα, 50 καλλιτέχνες από όλη την Ελλάδα δίνουν το παρόν στα τραπέζια και στις εκθέσεις της διοργάνωσης, προβάλλοντας μια μεγάλη ποικιλία εικονογραφήσεων, αυτοεκδόσεων και κόμικς εντύπων. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιηγηθεί στις  εκθέσεις που θα φιλοξενούνται στο χώρο, μεταξύ των οποίων και μία έκθεση κόμικ και εικονογράφησης με τίτλο «Μονοσέλιδα», αποτελούμενη από έργα 40 Ελλήνων και Κυπραίων δημιουργών κόμικς. Επιπλέον, το LAComicsFestival θα φιλοξενεί και μία Έκθεση σπάνιων ελληνικών συλλεκτικών κόμικς καθώς και επιτραπέζια παιχνίδια (σε συνεργασία με το Play House) ενώ στο χώρο του φεστιβάλ θα υπάρχει bazaar βιβλίων κόμικς από καταστήματα και εκδοτικούς οίκους. Ακολούθως, έχουν προγραμματισθεί: Panels
    • «Fanzines-Αυτοεκδόσεις» Μέλανδρος Γκανάς
    • «Ο κύκλος των κόμικς» Βάιος Κουτριτζές
    • «Γελοιογραφία» Απόστολος Κουρσοβίτης (Κουρσό)
      Workshops
    • Παιδικό Εργαστήριο σε συνεργασία με την Ύπατη Αρμοστεία, στο τέλος του οποίου θα μοιραστούν σε μαθητές κόμικ έκδοση με θέμα το μεταναστευτικό, δωρεά του Ιδρύματος Ρόζα Λούξεμπουργκ.
    • Παιδικό Εργαστήριο Αγλαϊα Νάκα
    • Εργαστήριο κόμικς Μέλανδρος Γκανάς
    • Παιδικό κόμικς Μέλανδρος Γκανάς και Θανάσης Καραμπάλιος
    • Σενάριο-Σχέδιο Αποστόλης Ιωάννου (Blackbird)
    • Χτίζοντας τον σκελετό μίας ιστορίας Αθανάσιος Α. Βασιλάκης
    • Flip Book Shadows Φωτεινή Καλούδη
    • Εργαστήριο Δερματοστιξίας Ορέστης Κοτοπούλης (Stab)
    • Live Painting Μινιατούρας OWLS Society
    • Συναρμολόγηση και Βάψιμο Μινιατούρας OWLS Society
    • Dungeons and Dragons One Shot Ζήσης Αποστολίδης και Άρης Γκρίμπας
    • Graffiti Hood Spirit
    Masterclasses
    • COMX «Ιδιότροπες εξηγήσεις για τις κοινόχρηστες εκφράσεις» Ιορδάνης Στυλίδης
    Events
    • Graffiti day Hood Spirit - Walk The Line Tattoo
    • Παράσταση «Jocker» – Αντονέλλα Χήρα
    • Προβολή Cult ταινιών
    • «Drink and Draw» με διάφορους καλλιτέχνες
     & Stand up comedy με τον Πιέρρο Πατουχέα. Σεϋχέλλες Upstairs   Κουμουνδούρου 16   Εκθέσεις
    • Έκθεση «Μονοσέλιδα»
    • Έκθεση «Αγροτικές Αφίσες»
    • Έκθεση «Εναλλακτικές Αφίσες»
    • Έκθεση «Τα κόμικς που δεν μας άφηναν να διαβάζουμε» (Ενήλικων Κόμικς από προσωπική συλλογή του Μέλανδρου Γκανά) Σεϋχέλλες Upstairs Κουμουνδούρου 16
      Παράλληλα στους χώρους του Μύλου θα παρουσιαστεί και οπτικοακουστικό υλικό μεγάλου ενδιαφέροντος. Θα πραγματοποιηθούν προβολές cult μικρών animations του Ζώρζ Πιλαλί , δύο (2) cult ταινιών του Γιάννη “Rubus” Ρουμπούλια, πρόγραμμα βραβευμένων παιδικών animations με θέμα την Οικολογία (σε συνεργασία με το Thessaloniki Animation Festival - TAF) καθώς και δύο (2) Κυπριακά παιδικά animations από τον Αλέξη Χαβιαρά, τo πολυβραβευμένο 3D animation “Agrinoui” και το ”Stroutho”.   Η είσοδος στους χώρους του φεστιβάλ καθώς και η συμμετοχή σε panels, workshops, masterclasses, προβολές και events είναι ελεύθερη για όλους.   Τέλος, το κοινό θα έχει την μοναδική ευκαιρία να παρακολουθήσει μία μουσική βραδιά με τον  Zorz Pilali – Ζώρζ Πιλαλί & Sufra Band, την Πέμπτη 7 Μαρτίου 2019  στο Μύλο 1927. Είσοδος για το live: 5 ευρώ Facebook event: https://www.facebook.com/events/2076519582439802/   Xορηγός επικοινωνίας του LAComicsFestival είναι η Εφημερίδα “ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ”.   Χορηγοί:
    • Las Ramblas Breakfast and Coffee Brewers
    • Nτούλας SOUND
    • Phaistos ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΕΚΤΥΠΩΣΕΙΣ ΕΠΙΓΡΑΦΕΣ
      Περισσότερες πληροφορίες για το φεστιβάλ θα βρείτε στο fb page του LAComicsFestival www.facebook.com/lacomicsfestival fb event https://www.facebook.com/events/376604289586237/?active_tab=discussion  ]]>
    6838 0 0 0
    <![CDATA[O JOHN CLEESE ΣΤΟ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/o-john-cleese-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%89%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%85/ Mon, 25 Feb 2019 14:02:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6849 O JOHN CLEESE ΣΤΟ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ “Last Time To See Me Before I Die” 20 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 21:00   O παγκοσμίου φήμης κωμικός και θρυλικό μέλος των Monty Python για πρώτη φορά στην Αθήνα στο Ωδείο του Ηρώδου του Αττικού σε μία μοναδική παράσταση την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2019.   Το Ηρώδειο υποδέχεται, για πρώτη φορά στη χώρα μας, έναν από τους κορυφαίους και διεθνούς φήμης κωμικούς των τελευταίων δεκαετιών. Ο περίφημος John Cleese  θα εμφανιστεί σε έναν από τους πιο επιβλητικούς χώρους του κόσμου, στις 20 Σεπτεμβρίου 2019, στο πλαίσιο της περιοδείας  του «Last Time To See Me Before I die». Μία παράσταση που θα περιλαμβάνει μεγάλες στιγμές της καριέρας του μέσα από ένα μοντάζ  δημοφιλών clips και live comedy για πρώτη και ίσως «τελευταία» φορά ενώπιον του ελληνικού κοινού.   Βιογραφικό   Ηθοποιόςκωμικόςσυγγραφέας , παραγωγός ταινιών και σεναριογράφος,  ο John Cleese γεννήθηκε στο Weston-super-Mare της Αγγλίας το 1939. Όλα ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του ’60, όπου άρχισε να γράφει κωμικά σκετς στο Clifton College του Bristol καθώς και με τη συμμετοχή του  στον θεατρικό θίασο Footlights Club, ενώ φοιτούσε Νομική στο πανεπιστήμιο του Cambridge. Το πρώτο του επαγγελματικό εγχείρημα γραφής ήταν μέσω του BBC στο  «The Dick Emery Show» και μετέπειτα με τα σατιρικά σκετς «That Was the Week That Was» (1963), «The Frost Report » (1966) και «At Last the 1948 Show» (1967) με παρουσιαστή τον David Frost. Η μεγάλη επιτυχία του Cleese στα συγκεκριμένα προγράμματα οδήγησε στην απόκτηση ενός μικρού ρόλου  στην ταινία «Interlude»(1968), η πρώτη του κινηματογραφική συμμετοχή.   Το 1969, μια παρέα ηθοποιών και συγγραφέων  σχηματίζουν τους θρυλικούς Monty Python. Οι Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones και Michael Palin, συνεργάζονται για την παραγωγή του σατιρικού σόου «Monty Python Flying Circus» στο BBC. Με ένα μοναδικό ύφος αλλά και ένα ιδιαίτερα καυστικό και ακραίο χιούμορ, η σειρά γνώρισε παγκόσμια επιτυχία και απέκτησε εκατομμύρια φανατικούς οπαδούς θέτοντας νέα θεμέλια στο είδος της κωμωδίας. Ο Cleese υπήρξε πρωταγωνιστής και σεναριογράφος σε τέσσερις  Monty Python ταινίες: «Monty Python and the Holy Grail» (1975) η οποία μέχρι σήμερα θεωρείται ευρέως μία από τις σημαντικότερες και πιο ανατρεπτικές ταινίες στο χώρο της κωμωδίας, «And Now for Something Completely Different» (1971), «Life of Brian»(1979) και  το «The Meaning of Life» (1983). Η επόμενη τηλεοπτική  επιτυχία του John Cleese  ήταν η σειρά  «Fawlty Towers» (1975-1979). Κλασικό δείγμα βρετανικού χιούμορ, μαζί με την τότε γυναίκα του Connie Booth γράψανε και πρωταγωνίστησαν σε 12 επεισόδια. Η σειρά ήταν εξαιρετικά δημοφιλής με αποτέλεσμα το  1980 να  κερδίσει το βραβείο BAFTA για Best Entertainment Performance. Το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου το χαρακτήρισε το καλύτερο βρετανικό τηλεοπτικό πρόγραμμα που έγινε ποτέ.     Το 1989 κυκλοφόρησε μία από τις καλύτερες κωμωδίες του κινηματογράφου με τίτλο «Fish Called Wanda». Πρωταγωνιστές ήταν οι Jamie Lee Curtis, John Cleese, Michael Pine και Kevin  Kline. O John Cleese άρχισε να δουλεύει το  σενάριο το 1983, το οποίο ήταν εμπνευσμένο από μια σειρά κόμικς που κυκλοφόρησαν μεταξύ της δεκαετίας του ’40 και ’50.  H ταινία είχε τεράστια εμπορική επιτυχία κερδίζοντας το κοινό αλλά και την νίκη του στα Bafta Film Awards ως καλύτερος ηθοποιός.     Κατά την διάρκεια της ένδοξης καριέρας του, ο Cleese έχει εμφανιστεί σε αρκετές κινηματογραφικές δουλειές  όπως «Time Bandits» (1981), «Silverado»(1985), «Mary Shelley’s Frankenstein» (1994), «The Out-of-Towners» (1999), «Charlie’s Angels: Full Throttle»(2003) και  «The Day the Earth Stood Still»(2008),  «The Pink Panther 2»(2009) καθώς και  σε ταινίες του James Bond και του Harry Potter. Επίσης κατέχει αρκετούς πρωταγωνιστικούς ρόλους σε διάφορες κωμικές ταινίες  όπως «Privates on Parade»(1982), «Clockwise»(1986) & «Fish Called Wanda» (1988). Τέλος,  έχει δανείσει την φωνή του σε μεγάλες εμπορικές επιτυχίες «Shrek 2» (2004)«Shrek the Third»(2007) και «Shrek Forever After »(2010),  «Charlottes Web»(2006)«Trolls»(2016) και «Elliot the Littlest Reindeer»(2018).     Παράλληλα, το 2014 κυκλοφόρησε την αυτοβιογραφία του με τίτλο «So, Anyway....». Το βιβλίο εκδόθηκε από την Crown Publishing και κατέκτησε την ένατη θέση στη λίστα των bestseller των New York Times. Η αυτοβιογραφία του αποτελεί μία ουσιαστική επισκόπηση αλλά και μία άκρως χιουμοριστική  διαδρομή με πολλά στοιχεία και εμπειρίες της παιδικής του ηλικίας καθώς και τις πρώτες τηλεοπτικές στιγμές του μέχρι την  ένωση του ανατρεπτικού θιάσου των Monty Python. Επίσης, έχει εκδώσει με τον γιατρό Robin Skynner, δύο best seller βιβλία για την ψυχανάλυση, «Families and How to Survive Them»(1983) και «Life and How to Survive It»(1996). Το 1999 ξεκίνησε τη συνεργασία του με το πανεπιστήμιο του Cornell  ως  «A.D. White Professor-at-Large» και αργότερα αναδείχθηκε κοσμήτορας της σχολής. Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων του καλύπτει ένα ευρύ φάσμα πολιτισμικού υλικού και αποτέλεσε την βάση για το βιβλίο του «Professor at Large: The Cornell Years» (2018).   Τον Ιούλιο του 2016, ο Βρετανός κωμικός  επεκτείνεται διαδικτυακά, αποκτώντας το δικό του κανάλι στο YouTube, στο οποίο  αναρτά βίντεο που δεν έχουμε ξαναδεί.   Ένας βρετανικός θεσμός με ιδιαίτερο στυλ και μία αδιάκοπη πορεία που αγγίζει πλέον τα 50 χρόνια, ο Cleese  θεωρείται  ένας από τους κορυφαίους αλλά και επιδραστικότερους κωμικούς  των τελευταίων δεκαετιών. The performance is on the occasion of British Council's 80 years anniversary celebrations in Greece. Σύνδεσμοι Website www.johncleese.com Facebook - www.facebook.com/JohnCleese Twitter www.twitter.com/JohnCleese   Εισιτήρια   'Ανω Διάζωμα: 45 €   Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο 'Ανω Διάζωμα για: Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας)25 € Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 25 €   Κάτω Διάζωμα:   Γ Ζώνη: 55 € B Ζώνη: 65 € A Ζώνη: 75 € Διακεκριμένη Ζώνη: 95 €   Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α -Σειρές 1 & 2): 25 € * Δεν διατίθενται ηλεκτρονικά τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ   Προπώληση Εισιτηρίων Η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου στις 10:00πμ   Δίκτυο Viva: Online: www.viva.gr/tickets/music/irodeio/john-cleese-live-in-athens/ Τηλεφωνικά: 11876   Φυσικά Σημεία: Reload Seven Spots Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's (Σόλωνος 9) Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 09:00-21:00) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Πληροφορίες: The Hub Events 210 3411009 info@thehubevents.gr  ]]> 6849 0 0 0 <![CDATA[PERKELE LIVE AT AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/perkele-live-at-an-club/ Mon, 25 Feb 2019 14:05:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6853 Το Σάββατο 23 Μαρτίου οι Perkele επιστρέφουν στην Ελλάδα  με το νέο τους album “Leaders of Tomorrow”(2019)  για μια μοναδική συναυλία, στην σκηνή του An Club.    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00. Τιμή εισιτηρίου: 18€(early bird) 20€(προπώληση) 22€(ταμείο). Σημεία προπώλησης:   - Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια),  - Full moon (Νορμάνου 7, Μοναστηράκι και Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)  - Κρητικό Καφενείο Αντέστε (Κωλέττη 11, Αθήνα) Facebook event: https://www.facebook.com/events/1951146754941270/ Perkele Biography – Press Release Οι Perkele σχηματίστηκαν το 1993 στο Gothenburg κι έκτοτε έχουν αναγνωριστεί σαν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στην Punk rock μουσική. Η πρώτη προσπάθεια έγινε το 1991 με την επωνυμία Aids. Στο συγκρότημα αυτό συμμετήχαν οι Ron, Anders, Olof και Jonsson και μουσικά βρίσκονταν στον χώρο του hardcore/punk. Οι Perkele με τους στίχους τους στέλνουν μηνύματα ενάντια στον ρατσισμό, την βιομηχανία όπλων, τον καπιταλισμό, τον πόλεμο κλπ. κρατώντας παράλληλα ξεκάθαρη θέση κατά των ναρκωτικών.  Την πρώτη τους συναυλία πραγματοποίησαν το 1993 και το πρωτο τους demo “Now It Must Be Enough” ακολούθησε στις αρχές του 1994, ενώ στα τέλη του ίδιου έτους κυκλοφόρησαν το demo “The Growing Hate”. Λίγο αργότερα ο Anders αποχώρησε και οι Perkele συνέχισαν σαν τριμελές συγκρότημα. Εξακολούθησαν να δουλέυουν πάνω στην μουσική τους και το 1995 ηχογράφισαν νέα τραγούδια κάτω από τον τίτλό του demo tape “Aktion”. Συνέχισαν να βελτιώνονται όλο και περισσότερο μουσικά και έγιναν γνωστοί μέσω των πολλών συναυλιών που έδωσαν σε ολόκληρη την Σουηδία. Ακολούθησε η αποχώρηση του Olof (bass), την θέση του οποίου πήρε ένας παλίος φίλος του Ron, ο Chris. To 1997 οι Perkele ξεκινούν τις ζωντανές εμφανίσεις, ενώ σχεδιάζουν την ηχογράφηση του νέου τους CD. Ο ήχος τους πλέον έχει επηρροές από Oi! και Ska μουσική σε συνδιασμό με Σουδική folk, με το πρώτο δείγμα τους να είναι το CD “From Fly To Battle” (1998), που κυκλοφόρησε σε περιορισμένα αντίτυπα (540). Κάποια από αυτά βρέθηκαν σε Γαλλία και Γερμανία με αποτέλεσμα το συγκρότημα να αρχίσει να γίνεται γνωστό κι εκτός Σουηδίας. Οι νέες συνθέσεις του Ron είναι πλέον στα Αγγλικά και ο ήχος έχει στραφεί περισσότερο προς το Oi!. Τα πρώτα τραγούδια στα Αγγλικά ήταν το “Working Class” και το “Raise Your Voice”, που μαζί με άλλα τέσσερα αποτέλεσαν το demo που έστειλαν οι Perkele σε διάφορες δισκογραφικές εταιρίες σε όλη την Ευρώπη. Ενδιαφέρον έδειξε η Bronco Bullfrog Records από την Ισπανία, με την οποία ηχογράφησαν το full-length album τους “Voice Of Anger”(2001). Οι Perkele είναι πλέον γνωστοί σε όλη την Ευρώπη και πραγματοποιούν, μεταξύ άλλων, την πρώτη τους εκτός Σουηδίας συναυλία στην Δανία. Στα μέσα του 2001 ένα νέο μέλος προστίθεται στο συγκρότημα, ο Richard. Το 2002 ηχογραφούν το “No Shame”(Blind Beggar Records) σαν τετραμελές συγκρότημα με επηρροές από Rolling Stones, AC/DC, αμερικανικό και βρετανικό Oi!, καθώς και από το Punk του ’77. Πριν από την κυκλοφορία του δίσκου ο Richard αποχωρεί και οι Perkele συνεχίζουν ξανά ως τριμελές συγκρότημα. To “No Shame” γνωρίζει μεγάλη επιτυχία και οδηγεί τους Perkele σε ζωντανές εμφανίσεις σε Γερμανία, Γαλλία, Ιρλανδία, Νορβηγία, Βέλγιο και Τσεχία. Το 2003 επιστρέφουν στο studio και ηχογραφούν τα EP “Days Of Punk” και “Gothenburg”, ενώ το 2004 κυκλοφορούν το album “Stories From The Past”.  To 2005 ηχογραφούν το “Confront” (Bandworm Records), το οποίο έλαβε πολύ καλές κριτικές δικαιώνοντας την σκληρή δουλεία και τον κόπο τους. Ακολούθησε η δισκογραφική δουλειά των “Sound of the Streets”(2006), “Songs For You”(2007), “Longing”(2008), “Always Coming Back”(2010), “Forever”(2010), “Punk Rock Army”(2010), “He Loves Violence”(2013), “A Way Out”(2013), “Best From The Past”(2016), “One Day”(2019).  ]]> 6853 0 0 0 <![CDATA["Οι Tesseract έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tesseract-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac/ Mon, 25 Feb 2019 16:39:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6857 Tesseract (UK) ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Calyces (GR) Κυριακή 7 Ιουλίου 2019 Κύτταρο Live (Ηπείρου 48 & Αχαρνών) Ώρα έναρξης: 21:00   ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
    • 22 (προπώληση)
    • 25 (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Hunter Agency (Πανεπιστημίου 42, εντός στοάς, Αθήνα, τηλ: 2103608366)
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ: 2103304133)
    • No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα, τηλ: 2103830981)
    • Reload Store (Ακαδημίας 81, Αθήνα, τηλ: 2103801464)
    • Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι, τηλ: 2103648180)
    • Cinema Libre (Θεμιστοκλέους 34, Αθήνα, τηλ: 2103803833)
    • Uncle Chronis Tattoo (Φανερωμένης 7, Χολαργός, τηλ: 2114007736)
    • Dazzled (Αγίου Βασιλείου 7, Περιστέρι, τηλ: 2105789892)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.hunteragency.grwww.123tickets.gr
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Ο κόσμος αλλάζει. Ως ανθρώπινο γένος, ποτέ δεν είμασταν πιο συνειδητοποιημένοι ως προς το ποιοί είμαστε ή πού πάμε και τα μυαλά μας πλέον περιτριγυρίζονται από ερωτήματα που δεν ανήκουν αποκλειστικά στους πιο φιλοσοφημένους ή σκεπτόμενους εξ’ ημών. Όλο αυτό που συμβαίνει είναι μια πνευματική επανάσταση που ενέπνευσε σε μεγάλο βαθμό το τελευταίο δισκογραφικό δημιούργημα των Tesseract, το σπουδαίο “Sonder”. Οι Βρετανοί μπροστάρηδες του progressive - djent metal ιδιώματος, πάντα αφοσιωμένοι στο να χαράξουν έναν δρόμο γεμάτο με κάποιους από τους πιο συναρπαστικούς και heavy ήχους που θα συναντήσεις εκεί έξω, εσκεμμένα επιλέγουν εδώ έναν τίτλο που δεν έχει κανένα ορθόδοξο ή σαφές νόημα. Κάτι που αν το καλοσκεφτείς έρχεται σε απόλυτη ευθυγράμμιση με την αντικονφορμιστική μουσική τους προσέγγιση...   Η λέξη Sonder συναντάται στο έργο του συγγραφέως John Koenig, ο οποίος την χρησιμοποιεί για να αναφερθεί σε σκέψεις και συναισθήματα που κανείς δεν μπορεί να περιγράψει. Ο Koenig είναι ένας από τους κοινωνούς της αναθεώρησης της επικοινωνίας, μιας λογικής που και οι Tesseract περνούν μέσα από την μουσική τους.   Τα οκτώ τραγούδια που απαρτίζουν το τέταρτο πλήρες album του tech metal κουιντέτο, θα μπορούσαν εύκολα να θεωρηθούν τα καλύτερα τους μέχρι στιγμής, μιας και είναι αυτά που πιο επιτυχημένα από ποτέ επεκτείνονται μέσω παραλλήλων σκέψεων και μέσα στις μουσικές φιλοσοφίες του σχήματος. Η όλη αυτή ιδέα μπορεί να φτάσει ακόμη πιο μακριά φυσικά. Ζούμε σε μια εποχή που πολλοί καλλιτέχνες μοιάζουν επαρκώς χαρούμενοι επαναπαυόμενοι σε παλιές φόρμες, ιδέες και μορφές έκφρασης, την στιγμή που οι Tesseract ανήκουν στους -σαφέστατα πολύ λιγότερους- που ενεργά και ασταμάτητα αναζητούν νέες. Αυτή την φορά ωστόσο, τα πράγματα είναι πολύ πιο εξορθολογισμένα απ’ ότι στο παρελθόν: Μέσα σε ένα σύνολο απαρτιζόμενο από ονειρικές ατμόσφαιρες και εκλεπτυσμένα οράματα επικρατεί μια πρωτόγνωρη ανάγκη για αμεσότητα και ευθύτητα! Από τα διαστρεβλωτικά grooves του Luminary που ανοίγουν το άλμπουμ, μέχρι τα αναποδογυρισμένα samples που το κλείνουν, διαρκώντας 37 συνολικά λεπτά, το “Sonder” καταδεικνύει μια μπάντα που ποτέ δεν ακούστηκε τόσο ευθύβολη και ειλικρινής.   Και είναι αλήθεια πως για τους Tesseract το μέλλον φαντάζει λαμπρό. Το κουιντέτο έχει αναμφίβολα πλέον αναδειχτεί σε μια από τις σπουδαιότερες metal προτάσεις που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει να καταθέσει, από την εποχή που αυτό συνέβαινε με τους Bring me the Horizon, και χάρη στον ψηφιακό κόσμο που τους βοήθησε να δημιουργήσουν ένα ενιαίο κίνημα με τους Αμερικανούς ομοϊδεάτες τους Periphery, δημιουργούν πλέον ένα status που αποκτά εξέχουσα σημασία σε παγκόσμιο επίπεδο. Έχοντας εμφανιστεί μπροστά σε τεράστια πλήθη στην Ινδία, και έχοντας γραφτεί στην ιστορία ως η πρώτη μπάντα που παίζει στην κορυφή ενός igloo village στον Αρκτικό Κύκλο, οι Tesseract δηλώνουν ηχηρά πως τίποτα δεν είναι πάνω από τα όριά τους, γιατί πολύ απλά αυτά δεν υπάρχουν. Την ίδια στιγμή που πολλές μπάντες και καλλιτέχνες παλεύουν μάταια για αναγνώριση εκτός έδρας, οι Tesseract θα μπορούσαν κάλλιστα να θεωρηθούν ως το αντίθετο άκρο, όντας πολλές φορές πολύ πιο “μεγάλοι” και αναγνωρίσιμοι σε πόλεις, χιλιάδες μίλια μακριά από το μέρος που αποκαλούν σπίτι τους.   Είναι το μόνο λογικό για μία μπάντα σαν τους Tesseract, να αποκτούν την φήμη μίας εξ’ αυτών που δεν πρέπει να χάσεις, αν εμφανίζονται ζωντανά, οπουδήποτε κοντά σου και σε αυτό έχει συνεισφέρει και η εξαιρετική ζωντανή ηχοληψία τους, που κάνει πολλές φορές ακόμη και τις δισκογραφικές τους αποδόσεις να ωχριούν μπροστά στις συναυλίες τους. Με standards που δεν σταματούν να ανεβαίνουν, οι Tesseract μοιάζουν εκτός των άλλων να απαντούν στην φλέγουσα ερώτηση, σχετικά με το ποιες μπάντες θα “αντικαταστήσουν” εν μέρει ιστορικά σχήματα όπως π.χ. οι Metallica, Iron Maiden, κλπ. ως headliners των μεγαλύτερων εορτασμών της rock μουσικής, όταν οι προαναφερθέντες σταματήσουν να το κάνουν. Το ειδικό βάρος μιας τέτοιας ευθύνης είναι φυσικά τεράστιο, αλλά οι Βρετανοί μοιάζουν να είναι πιο κοντά από ποτέ στο να θεωρηθούν ικανοί να συμπληρώσουν επάξια αυτό το κενό.   Μοιάζει πλέον βέβαιο, αν αναλογιστεί κανείς και το πλούσιο συναυλιακό τους πρόγραμμα, πως το 2019 θα μνημονεύεται στο κοντινό μέλλον, ως η χρονιά που ανήκε στους Tesseract!!!   Την παρθενική εμφάνιση των Tesseract στην χώρα μας, θα ανοίξουν οι νεοσύστατοι Calyces, στους οποίους συμμετέχει ως κιθαρίστας (αλλά και συνθέτης) ο Μάνθος Στεργίου των Tardive Dyskinesia, στην επίσης πρώτη τους εμφάνιση.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6857 0 0 0
    <![CDATA[Make the economy scream το νέο ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου στον κινηματογράφο Τριανόν]]> https://www.puzzlemag.gr/make-the-economy-scream-%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%ba%ce%b9%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ad%cf%81-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%cf%81%ce%b7-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b7%cf%83/ Mon, 25 Feb 2019 16:43:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6861 Make the economy scream το νέο ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου Από 7 Μαρτίου αποκλειστικά στον κινηματογράφο Τριανόν   Αμέσως μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του στο 21ο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το νέο ντοκιμαντέρ του δημοσιογράφου Άρη Χατζηστεφάνου για τη Βενεζουέλα κάνει αθηναϊκή πρεμιέρα στις 7 Μαρτίου στον κινηματογράφο Τριανόν. Το ντοκιμαντέρ, με τίτλο Make the economy scream, καταγράφει μια προσωπική περιπλάνηση από τις παραγκουπόλεις του Καράκας μέχρι τα σύνορα της Κολομβίας, μέσω της οποίας ο δημιουργός του αναζητά τις πραγματικές αιτίες της οικονομικής κατάρρευσης της Βενεζουέλας. Ευθύνεται για όλα ο αμερικανικός οικονομικός αποκλεισμός, όπως υποστηρίζει ο Νικολάς Μαδούρο, ή ο «σοσιαλισμός», όπως υποστηρίζει ο Ντόναλντ Τραμπ; Μπορεί η hip hop σκηνή του Καράκας να εξηγήσει όσα πραγματικά συνέβησαν τα τελευταία 20 χρόνια στη Βενεζουέλα; Και πώς πρέπει να απαντάς σε κάποιον στο twitter όταν ζητά να βομβαρδίσουν την ίδια του τη χώρα; Γνωστοί αναλυτές, όπως ο πρώην διευθυντής της Monde Diplomatique, Ιγνάσιο Ραμονέ, ο πρώην εμπειρογνώμονας του ΟΗΕ, Άλφρεντ Ντεζάγιας, και αρκετοί ακόμη δημοσιογράφοι και πανεπιστημιακοί, αναλύουν και εξηγούν με τον δικό τους τρόπο τις εμπειρίες που καταγράφει η κάμερα των δημιουργών. Το ντοκιμαντέρ έχει ως αφετηρία τη φράση «Make the economy scream», με την οποία ο Ρίτσαρντ Νίξον έδωσε εντολή στη CIA να διαλύσει την οικονομία της Χιλής πριν από το πραξικόπημα του Πινοσέτ, και φτάνει μέχρι τις σημερινές εξελίξεις και την προσπάθεια του Χουάν Γκουαϊδό και των ΗΠΑ να ανατρέψουν την κυβέρνηση της Βενεζουέλας. Το σενάριο και τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Άρης Χατζηστεφάνου και το μοντάζ ο Άρης Τριανταφύλλου. Το post production έκανε ο Θάνος Τσάντας, ενώ μουσική για το ντοκιμαντέρ έγραψε ο Ερμής Γεωργιάδης. Το Make the economy scream, όπως και τα τέσσερα προηγούμενα ντοκιμαντέρ της Moviementa Productions, χρηματοδοτείται αποκλειστικά από τους θεατές του. Σημείωμα των δημιουργών Το χαρτί υγείας μιας χώρας, η οποία απέχει 9.415 χιλιόμετρα, προκαλεί θυελλώδεις αντιδράσεις στο ελληνικό κοινοβούλιο. Η Ουάσινγκτον θεωρεί ότι ένα κράτος στα πρόθυρα της οικονομικής κατάρρευσης αποτελεί μέγιστη απειλή για την εθνική της ασφάλεια. Διεθνή ειδησεογραφικά πρακτορεία ψεύδονται συγκρίνοντας τη μεταναστευτική κρίση στη Βενεζουέλα με αυτή των Ροχίνγκια στη Μιανμάρ. Ένα ντοκιμαντέρ για τη Βενεζουέλα δεν αφορά μόνο τη Βενεζουέλα. Ένα ντοκιμαντέρ για τη Βενεζουέλα αποτελεί μια μελέτη στις σύγχρονες (και λιγότερο σύγχρονες) μορφές προπαγάνδας και ανατροπής καθεστώτων, από τη Λατινική Αμερική μέχρι την καρδιά της Ευρώπης. Είναι όμως και ένα ψυχογράφημα όσων τρέμουν κάθε οικονομικό μοντέλο που αμφισβητεί την οικονομική ορθοδοξία τους. Είναι μια αφορμή για να μετρήσεις τη δημοκρατία στην Καταλονία των πολιτικών κρατουμένων και στη Γαλλία της διαρκούς κατάστασης έκτακτης ανάγκης. Είναι μια ευκαιρία να σκεφτείς γιατί δεν υπάρχουν αρκετά φάρμακα στο Καράκας, αλλά και γιατί κάποιοι έχουν σάπια δόντια στο Λος Άντζελες. Κάθε βήμα αυτού του ταξιδιού αποτελεί και μία αυτοτελή δημοσιογραφική αποστολή. Και όπως πάντα ένα τέτοιο ντοκιμαντέρ, που ασκεί κριτική στην κυρίαρχη αφήγηση, διατηρεί την ανεξαρτησία του στηριζόμενο οικονομικά μόνο από τους θεατές του. Official site: https://maketheeconomyscream.com/ Fb page: https://www.facebook.com/MoviementaProductions/  ]]> 6861 0 0 0 <![CDATA[Οι Dead Can Dance στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dead-can-dance-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Tue, 26 Feb 2019 14:53:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6865 «Ο αρχέγονος κόσμος των Dead Can Dance» Lisa Gerrard & Brendan Perry Dionysus Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Οι εξαιρετικοί Dead Can Dance έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Τετάρτη 3 Ιουλίου. Στη διάρκεια του σαραντάχρονου ταξιδιού τους, το αγαπημένο συγκρότημα από την Αυστραλία, έγινε γνωστό για τον ξεχωριστό του ήχο, που δημιουργεί ηχητικά τοπία με μαγευτική μεγαλοπρέπεια. Εμπνέεται από τη φύση και τις τοπικές μουσικές, από τους σαμάνους της Αφρικής μέχρι τους Κέλτες, αναδεικνύει τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης - ιδιαίτερα τη μουσική του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης – και συνδυάζει την ατμόσφαιρα της ambient pop και των world beat, με τους ψαλμούς και την art rock. Η δημοφιλία των Dead Can Dance ουσιαστικά γέννησε το μουσικό ρεύμα που αργότερα ονομάστηκε «world music» και σημείωσε ευρύτατη επιτυχία, ξυπνώντας το ενδιαφέρον για ένα απόμακρο και πρωτογενές μουσικό σύμπαν. Οι Dead Can Dance θα παρουσιάσουν στο αθηναϊκό κοινό ένα πολύ ξεχωριστό set list. Το θρυλικό δίδυμο των Brendan Perry καιLisa Gerrard στη συναυλία στο Ηρώδειο θα συμπεριλάβει κομμάτια που δεν έχει παίξει ποτέ ξανά ζωντανά στη σκηνή, αλλά και κομμάτια από τις πρώτες δεκαετίες της πορείας του, που τώρα θα τα ερμηνεύσει με νέες μουσικές φόρμες, δίνοντας την ευκαιρία και στους νεότερους φίλους του να μυηθούν στον κόσμο των Dead Can Dance. Για τους Dead Can Dance, η Ελλάδα είναι ένας τόπος ξεχωριστός, κάτι που αποδεικνύεται όχι μόνο από την επιλογή της θεματολογίας τους αλλά και από τους τίτλους πολλών άλμπουμ τους. Επιστρέφουν λοιπόν στον τόπο που γέννησε την τραγωδία για να παρουσιάσουν τον ιερό θεό της, τον Διόνυσο (Dionysus, 2018). Μόλις λίγα μέτρα πιο πάνω από το θέατρό του!   Φέρνοντας στο προσκήνιο ιεροτελεστίες και τελετουργικά που συνδέονται με τη σπορά και το θερισμό, και τον αρχαίο Έλληνα θεό Διόνυσο, ο Brendan Perry αναπτύσσει επτά μουσικά «επεισόδια» πάνω στον διονυσιακό μύθο, δημιουργώντας ένα ορατόριο με μουσικές καταβολές και στοιχεία που φτάνουν έως τον 16ο αιώνα. Τα σόλο και τα χορωδιακά τραγούδια του Dionysus ξεπερνούν τα όρια της γλώσσας και ακολουθώντας την παράδοση του συγκροτήματος, δεν βασίζονται σε λιμπρέτο. Στο Dionysus ο Perry εμπνέεται από το οργιώδες φυσικό περιβάλλον, τις φωνές των ζώων και τους ήχους της φύσης. Συγκεντρώνοντας ένα εντυπωσιακό φάσμα κρουστών και λαϊκών οργάνων από όλο τον κόσμο, που εκτείνονται από το Ιράν έως και την Σλοβακία, δημιουργεί ένα εκστασιακό «διονυσιακό» μουσικό περιβάλλον! Sea borne: αναγγέλλεται η άφιξη του Διονύσου από την Ανατολή με πλοίο. Ο θεός ερχόμενος ως ξένος, προστατεύει το Ξένο. Αυτόν που δεν εντάσσεται στο κατεστημένο αλλά και οτιδήποτε ξεφεύγει από την ανθρώπινη λογική. Liberator of Minds: ο θεός που δίνει φτερά στο ανθρώπινο μυαλό, συνδέεται με την απελευθέρωση του ανθρώπου από τους περιορισμούς που επιβάλλουν οι κοινωνικές νόρμες. Dance of Bacchantes: ανασύρει την έξαλλη τελετή των γυναικών οπαδών του Διονύσου που αφού εγκατέλειψαν τα οικιακά τους καθήκοντα, μετατράπηκαν σε εκστασιασμένες μαινάδες. The Mountain: αρχή της Β πράξης. Ο ακροατής μεταφέρεται στον τόπο γέννησης του θεού Διονύσου, στο βουνό Νύσσα. Εκεί διδάχτηκε από τον Κένταυρο Χείρωνα και μυήθηκε στις βακχικές ιεροτελεστίες, στις ψαλμωδίες και στους χορούς. The Invocation: ο χορός καλεί τον Διόνυσο να λάβει μέρος στην τελετή του θερισμού, που αναφέρεται στην κυρίαρχη θέση που έχει ο θεός στο γενεαλογικό μύθο του θεάτρου και της τραγωδίας. The Forest: το κάλεσμα για επιστροφή σε μία πρωτόγονη αλλά φωτισμένη κατάσταση της ύπαρξης μακριά από υλικές επιδιώξεις. Αναφορά στην παράδοση Hindu όπου η φυγή στο δάσος είναι το ύστατο στάδιο της ανθρώπινης πνευματικής εξέλιξης. Psychopomp: Η τελευταία πράξη. Ο Διόνυσος οδηγός στο Μετά τη Ζωή. Σαν άλλος ψυχοπομπός για τον Άδη. Συνολικά, η μουσική των Dead Can Dance είναι μία ελεύθερη κατάδυση στον πρωτόγονο κόσμο των ήχων, των ενστίκτων αλλά και της ανόθευτης και αυθόρμητης συγκίνησης. Μία συμβολική εμπειρία μύησης και απελευθέρωσης για τους φίλους του συγκροτήματος, στις 3 Ιουλίου στο Ηρώδειο.   Οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Την 1η Ιουλίου οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Δάσους.   Ακολουθείστε τα events για τις συναυλίες στο facebook Αθήνα https://www.facebook.com/events/385395722284277/ Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/977361282474198/   Περισσότερες πληροφορίες: 210-9636489 www.detoxevents.gr]]> 6865 0 0 0 <![CDATA[50 χρόνια Jethro Tull στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/50-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-jethro-tull-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf/ Tue, 26 Feb 2019 20:42:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6869 50 χρόνια Jethro Tull Ωδείο Ηρώδου του Αττικού Σάββατο 15 Ιουνίου Μετά την ιστορική sold out συναυλία του 2003 στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, όπου ήταν και η πρώτη για ροκ συγκρότημα σε αυτόν τον επιβλητικό χώρο του παγκόσμιου πολιτισμού, οι Jethro Tull επιστρέφουν κάτω από την Ακρόπολη, για να γιορτάσουν με το ελληνικό κοινό τα 50 τους χρόνια! Το Σάββατο 15 Ιουνίου, το θρυλικό συγκρότημα έρχεται στην Αθήνα για μία μοναδική βραδιά, που σίγουρα θα μείνει αξέχαστη, όπως εκείνη 16 χρόνια πριν… Έχοντας διαγράψει ξεχωριστή πορεία στη rock μουσική, καθοδηγούμενοι από τη μουσική ευφυία του πολυτάλαντου Ian Anderson, οι Jethro Tull είναι ένα συγκρότημα που έχει επηρεάσει όσο λίγα τον χώρο του σκληρού ήχου. Από blues και hard rock σε progressive φόρμες, art rock, εκκεντρικές κυκλοφορίες και εμφανίσεις, πολύπλοκες συνθέσεις με τη χρήση οργάνων όπως το φλάουτο, η βρετανική μπάντα από το Λούτον δίκαια συγκαταλέγεται στη λίστα με τα σημαντικότερα σχήματα της rock μουσικής. Οι πρώτοι τους πέντε δίσκοι ''This Was'', ''Stand Up'', ''Benefit'', '' Aqualung'' και ''Thick As A Brick'' (ιδιαίτερα οι τρεις τελευταίοι), από το 1968 έως το 1972, αλλά και τραγούδια-ύμνοι όπως τα «Locomotive Breath» και «Too Old To Rock 'n' Roll: Too Young To Die», έφεραν τους Jethro Tull στην κορυφή, καθιστώντας τους ένα από τα πιο επιτυχημένα και εκκεντρικά μουσικά συγκροτήματα της prog rock. Το Σάββατο 15 Ιουνίου το ελληνικό κοινό θα έχει, πιθανότατα, μία τελευταία ευκαιρία να τους απολαύσει ζωντανά, στο επιβλητικό Ωδείο Ηρώδου του Αττικού! Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την έναρξη της προπώλησης και τις τιμές των εισιτηρίων θα ακολουθήσουν σύντομα σε νέο δελτίο Τύπου!]]> 6869 0 0 0 <![CDATA[Loreena McKennitt στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/loreena-mckennitt-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Tue, 26 Feb 2019 20:44:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6872 Το "ξωτικό" των κέλτικων ήχων στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού την Πέμπτη 27 Ιουνίου!!! Ο κόσμος της world/ethnic/folk μουσικής, έχει αρκετούς εξαίρετους καλλιτέχνες. Είναι αδιαμφισβήτητο όμως, πως η Καναδή Loreena McKennitt, είναι άνετα η αγαπημένη του ελληνικού κοινού. Μία καλλιτέχνιδα που έχει πουλήσει δεκάδες εκατομμύρια αντίτυπα δίσκων της, ενώ σχεδόν όλα τα άλμπουμ της έχουν γίνει χρυσά ή πλατινένια σε πολλές χώρες του κόσμου, ανάμεσά τους και στην Ελλάδα. Πολυτάλαντη, παίζει άρπα, πιάνο, ακορντεόν, συνθέτης υψηλών προδιαγραφών, κάνει παραγωγή στους δίσκους της, έχει τη δική της δισκογραφική εταιρία, την Quinlan Road, μα πάνω απ’ όλα έχει μία μαγευτική, σχεδόν υπνωτιστική, φωνή. Από το ντεμπούτο της, “Elemental”, που κυκλοφόρησε το 1985, πλημμυρίζει τα ηχεία μας με υψηλής ποιότητας κι αισθητικής world/ethnic μουσική, με πολλές αναφορές στην Κέλτικη και Μεσογειακή παράδοση, καθώς και αυτή της Μέσης Ανατολής. Ιδιαίτερα η περίοδος από το 1991 μέχρι το 1997, όπου κυκλοφόρησε τους πιο επιτυχημένους δίσκους της, τα “The visit”, “The mask and mirror” και “The book of secrets”, μας έχει χαρίσει διαχρονικές μελωδίες που θα μείνουν για πάντα μέσα στο πέρασμα των χρόνων. “La serenissima”, “The mummer’s dance”, “The mystic’s dream”, “Dante’s prayer”, “Marco Polo”, “Tango to Evora”…  Τραγούδια που σε ταξιδεύουν, που σου δημιουργούν συναισθήματα. Τέχνη. Πραγματική. Η μουσική της, ακούγεται σε αμέτρητες σειρές και ταινίες, ενώ έχει γράψει και soundtrack ταινιών από το “Highlander III”, μέχρι την “Tinker bell” του Disney. Η σχέση της με την Ελλάδα, είναι άριστη. Χαρακτηριστικό, πέραν των χρυσών δίσκων που έχει κάνει στη χώρα μας (και είναι ελάχιστοι οι καλλιτέχνες του ρεπερτορίου της που έχουν καταφέρει κάτι τέτοιο), εδώ και πολλά χρόνια, χρησιμοποιεί όχι απλά ελληνικά παραδοσιακά όργανα, αλλά και Έλληνες μουσικούς που τη συνοδεύουν στις ηχογραφήσεις και τις συναυλίες της. Το 2009, έβγαλε το “A Mediterranean Odyssey”, ένα ζωντανά ηχογραφημένο άλμπουμ, το πρώτο CD του οποίου ονομαζόταν “From Istanbul to Athens” και περιείχε ζωντανά ηχογραφημένα τραγούδια από την περιοδεία της στην περιοχή της Μεσογείου και φυσικά την επίσκεψή της στην Ελλάδα, πριν από 10 χρόνια… Εκτός των άλλων, δεν πρέπει να ξεχνάμε πως η Χαρούλα Αλεξίου, έχει κάνει μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της διασκευάζοντας το “Tango to Evora”, ως «Το τανγκό της Νεφέλης», αλλά και το «Φίλα με», που είναι το “Marco Polo” της Loreena. Τραγούδι της μεγάλης Καναδής «νεράιδας», έχει διασκευάσει και η Καλλιόπη Βέττα (το «Νυχτερινό παζάρι στο Μαρακές», δηλαδή το “Marrakesh night market”). Μεγαλύτερη σημασία όμως απ’ όλα, έχει η τεράστια αγάπη που δείχνει το ελληνικό κοινό στη Loreena McKennitt, αφού η μουσική της αγγίζει τον κόσμο, ανεξάρτητα από το είδος μουσικής που προτιμούν να ακούει ο καθένας κι αυτό φαίνεται να είναι και η μεγαλύτερη επιτυχία. Η Loreena McKennitt, έχει λάβει μία σειρά από βραβεία για την μουσική της. Βραβεία Juno (που είναι το αντίστοιχο του Grammy στον Καναδά), βραβεία από τη βασιλική οικογένεια του Καναδά, αλλά και τιμητικές διακρίσεις όπως η ένταξή της στο Τάγμα του Καναδά και η ανακήρυξή της ως Διδάκτορα Νομικής και Φιλολογίας. Ακόμα πιο σημαντική όμως, είναι η φιλανθρωπική της δράση. Έχει ενισχύσει τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό από τις πωλήσεις δίσκου της, για την ενίσχυση των σεισμοπαθών και την αντιμετώπιση των σεισμών. Το ίδιο έκανε και στην Τουρκία… Ίδρυσε ταμείο που ασχολείται με την έρευνα για την ασφάλεια του νερού (έχοντας βιώσει η ίδια τον χαμό του συζύγου της σε ατύχημα στη θάλασσα), συγκεντρώνοντας 4.000.000 δολάρια, ίδρυσε φιλανθρωπικό ίδρυμα που χρηματοδοτεί πολιτιστικές, περιβαλλοντικές κι άλλες ομάδες, αγόρασε σχολείο στο Stratford, όπου στεγάζει οικογένειες και παρέχει διευκολύνσεις σε εθελοντικές και μη κερδοσκοπικές ομάδες. Πριν λίγους μήνες, κυκλοφόρησε το νέο της άλμπουμ, με τίτλο “Lost souls”, το πρώτο με αυθεντική μουσική της, ύστερα από το “An ancient muse” του 2006!!! Χαρακτηριστικό της πολύ κοντινής σχέσης που έχει με τη χώρα μας, είναι ότι έχει συνεργαστεί εκ νέου για τις ηχογραφήσεις του άλμπουμ, με δύο Έλληνες μουσικούς, τον Σωκράτη Σινόπουλο (λύρα) και τον Πάνο Δημητρακόπουλο (κανονάκι) αλλά και τον Χάιγκ Γιαζιτζιάν (ούτι), που μπορεί να είναι Αρμένικης καταγωγής, αλλά ζει πολλά χρόνια στη χώρα μας. Ο δίσκος αυτός, είναι μία εκλεκτική Κέλτικη μίξη της pop, folk και world μουσικής και στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση αυτού του δίσκου, η McKennitt θα επισκεφτεί την Ελλάδα! Η Loreena McKennitt, είναι πολύ παραπάνω από μία καλλιτέχνης. Πολύ παραπάνω από μία τραγουδίστρια ή συνθέτης. Κάθε συναυλία της είναι κι ένα βίωμα ζωής, με τα δυσεύρετα παραδοσιακά όργανα που χρησιμοποιεί και τα αρώματα μουσικής από την παράδοση των Κελτών, αλλά και της Μέσης Ανατολής, μια εμπειρία που δεν επιτρέπεται να χάσει κανείς πραγματικός μουσικόφιλος. Θα σας ενημερώσουμε σύντομα σχετικά με την έναρξη της προπώλησης και τις τιμές των εισιτηρίων!! Οργάνωση παραγωγής: Archangel Events Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 6820302 Facebook event: https://www.facebook.com/events/606620446440608/    ]]> 6872 0 0 0 <![CDATA[The Sound of Color Sessions #6 / Jannis Anastasakis feat. Gilad Atzmon & Billy Pod]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-6-jannis-anastasakis-feat-gilad-atzmon-billy-pod/ Tue, 26 Feb 2019 20:46:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6875 The Sound of Color Sessions #6 Jannis Anastasakis feat. Gilad Atzmon & Billy Pod Δευτέρα 18 Μαρτίου 2019 | 21:30 | 5   Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project. Στο session του Μαρτίου προσκαλεί τους Gilad Atzmon (σαξόφωνο), Billy Pod (τύμπανα), και Ναταλία Μαντά (live visuals).   Gilad Atzmon Ο Gilad Atzmon είναι ένας βρετανός μουσικός της τζαζ και συγγραφέας. Γεννήθηκε στο Ισραήλ το 1963 και σπούδασε σύνθεση και τζαζ στο Rubin Academy of Music στην Ιερουσαλήμ. Παίζει σαξόφωνα, κλαρινέτο και ξύλινα πνευστά όργανα. Το album του Exile επιλέχθηκε από το BBC ως ο καλύτερος τζαζ δίσκος της χρονιάς (2003). Ο John Lewis της Guardian τον περιγράφει ως τον “πιο δυναμικό άντρα στη βρετανική τζαζ σκηνή”. Ο Atzmon περιοδεύει συχνά ανά τον κόσμο. Τα album του, δεκαπέντε μέχρι στιγμής, συχνά εξερευνούν πολιτικά ζητήματα και μουσικές της Μέσης Ανατολής. Ως μέλος των Blockheads, ο Gilad έχει συνεργαστεί δισκογραφικά με τους Ian Dury, Robbie Williams, Sinead O'Connor και Paul McCartney. Ο Gilad έχει επίσης συνεργαστεί με τον Robert Wyatt και τους Water Boys. To 2014 συνεργάστηκε με τους Pink Floyd και συμμετέχει στον τελευταίο τους δίσκο με τίτλο The Endless River. www.gilad.co.uk   Billy Pod Ο Billy Pod (Βασίλης Ποδαράς) γεννήθηκε στην Αθήνα. Ξεκίνησε να παίζει τύμπανα στην ηλικία των 10. Αποφοίτησε από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο με πτυχίο και μεταπτυχιακό πάνω στην Jazz Performance. Το 2012 επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει την Ελλάδα στο διεθνές συνέδριο IASJ στο Graz της Αυστρίας ως επίλεκτος φοιτητής του Ιονίου Πανεπιστημίου. Τα τελευταία χρόνια είναι ένας από τους πιο δραστήριους ντράμερ της τζαζ σκηνής στην Ελλάδα, έχοντας εμφανιστεί σε διάφορους συναυλιακούς χώρους και φεστιβάλ εντός Ελλάδας, αλλά και σε διεθνές επίπεδο, στην Ευρώπη, τη Νέα Υόρκη και την Ασία. Διεθνώς καταξιωμένοι καλλιτέχνες όπως οι: Tivon Peniccott, Jd Walter, Dean Bowman, Olivier Témime, Mikko Innanen, Laurant Maur, Manfred Schoof, Γιώργος Κοντραφούρης, Τάκης Πατερέλης, Νικόλας Aναδολής, Δήμος Δημητριάδης, Δημήτρης Βασιλάκης είναι μερικές από τις συνεργασίες του, με εμφανίσεις στο London Jazz Festival, Pori Jazz Festival, Odessa Jazz Festival, Taichung Jazz Festival κ.α. Είναι μέλος των The Next Step Quintet με τους οποίους κέρδισε το διεθνή διαγωνισμό Made in New York Jazz Competition στην κατηγορία “small band”, με αποτέλεσμα τη συναυλία του γκρουπ στο Τribeca Performing Arts Centre στη Νέα Υόρκη.   Ναταλία Μαντά Η Ναταλία Μαντά γεννήθηκε το 1994 στην Αθήνα. Εισήχθη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, στην κατηγορία “Ταλέντα”, όπου σπούδασε κατά την περίοδο 2011 - 2016. Μπαίνοντας στη σχόλη το 2011, σε ηλικία 17 ετών, κερδίζει το δεύτερο βραβείο σε διαγωνισμό γλυπτικής στην Ιταλία με θέμα Mελέτη για Δημόσιο Χώρο. Φοίτησε με καθηγητή τον Γιώργο Λάππα στο Β’ εργαστήριο γλυπτικής. Ολοκλήρωσε τις σπουδές καθώς και την επιμέλεια της πτυχιακής της εργασίας υπό την εποπτεία της υπεύθυνης καθηγήτριας του Β' - Γ' εργαστηρίου γλυπτικής κ. Αφροδίτη Λίτη. Τελείωσε με Άριστα και βαθμό πτυχίου 9,5 (εννέα και πέντε). Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έκανε την πρώτη της ατομική έκθεση τον Οκτώβρη του 2017 στη γκαλερί Καππάτος στην Αθήνα.   Γιάννης Αναστασάκης Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.   www.jannisanastasakis.com __________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6875 0 0 0 <![CDATA[ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ "Η ΥΠΟΣΧΕΣΗ-ΚΑΗΜΕΝΕ ΜΟΥ ΜΑΡΙΚ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b7-%cf%85%cf%80%ce%bf%cf%83%cf%87%ce%b5%cf%83%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%b7%ce%bc/ Tue, 26 Feb 2019 20:48:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6878 Η ΥΠΟΣΧΕΣΗ ΚΑΗΜΕΝΕ ΜΟΥ ΜΑΡΙΚ – MY POOR MARAT Του Αλεξέι Αρμπούζοφ Μετάφραση : Γιώργος Σεβαστίκογλου Διασκευή / Σκηνοθεσία: Ελεάννα Σαντοριναίου ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΕΩΣ 2 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Το κλασικό έργο του Αλεξέι Αρμπούζοφ «Η Υπόσχεση – Καημένε μου Μάρικ» - μία ιστορία ενηλικίωσης για τρία παιδιά που ερωτεύονται, οραματίζονται και αναμετρώνται με τα ίδια τους τα όνειρα - παρουσιάζεται σε διασκευή – σκηνοθεσία της Ελεάννας Σαντοριναίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στο Θέατρο Φούρνος. Χειμώνας. Μέσα σε μία πολιορκημένη πόλη, τρεις έφηβοι, η Λίκα, ο Λεονίντικ και ο Μάρικ γνωρίζονται κάτω από τις αντίξοες συνθήκες του πολέμου. Μαζί προσπαθούν να επιβιώσουν, να ερωτευτούν και να ονειρευτούν πώς θα είναι το μέλλον τους. Όταν τελειώσει ο πόλεμος και τα παιδιά ενηλικιώνονται, καλούνται να διαχειριστούν τα ονειρά που έκαναν, τις υποσχέσεις που έδωσαν ο ένας στον άλλον καθώς και τις σχέσεις που δημιούργησαν. Στο πέρασμα του χρόνου ένας πόλεμος ξυπνάει και χάνεται, ένας νέος κόσμος χτίζεται και φέρνει ελπίδες, μέχρι που αυτός ο ίδιος ο κόσμος επαναπροσδιορίζεται και τους κάνει να αναρωτιούνται εάν έφερε τα δώρα του και τήρησε τις υποσχέσεις του.   Η   Υπόσχεση Καημένε μου Μάρικ - My Poor Marat του ALEXEY ARBUZOV   Μετάφραση Γιώργος Σεβαστίκογλου Διασκευή - Σκηνοθεσία: Ελεάννα Σαντοριναίου Δραματουργία : Γιωργίνα Γερμανού Φωτισμοί:  Aποστόλης Τσατσάκος Μουσική:  Φάνης Ζαχόπουλος Μουσικός Παραγωγός : Ορέστης Πετράκης Σκηνικά- Κοστούμια:  Γιωργίνα Γερμανού Κινησιολογική επιμέλεια : Φαίδρα Σούτου Φωτογραφία - poster: Χρήστος Σημαιωνίδης Sound  effects:  Έλια  Καλογιάννη Βοηθός Σκηνοθέτη:  Λήδα Κουτσοδασκάλου Μακιγιάζ: Cathy Jones Origami: Άννα Σαντοριναίου Επικοινωνία: Δημήτρης Χαλιώτης   Παίζουν : Παναγιώτης Γαβρελάς, Κόνυ Ζήκου, Ερρίκος Μηλιάρης Παραγωγή Θέατρο Φούρνος  2019 Διάρκεια: 90΄   Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 12€ Άνω των 65: 10€ Φοιτητικό: 10€ Ατέλειες-Ανεργίας: 5€   Με την Υποστήριξη του ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΝΕΑΠΟΛΙΣ ΕΞΑΡΧΕΙΩΝ ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΚΡΑΤΗΣΕΩΝ: 210 6460748]]> 6878 0 0 0 <![CDATA[DREAMLONGDEAD (”UMBRA” – Release Live Show), Special Guests: YOVEL, PROGRESS OF INHUMANITY at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/dreamlongdead-umbra-release-live-show-special-guests-yovel-progress-of-inhumanity-at-an-club/ Tue, 26 Feb 2019 20:52:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6881 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29.03.2019  DREAMLONGDEAD  (”UMBRA” – Release Live Show) Special Guests: YOVEL, PROGRESS OF INHUMANITY  Damage: 6 euros – Doors 20:30 Fb event: https://www.facebook.com/events/1710417119058685/ Tην Παρασκεύη 29 Μαρτίου οι DreamLongDead κατεβαίνουν τα σκαλιά της Σολωμού για να μας παρουσιάσουν την νέα τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο ”Umbra” Με επιβλητικά φωνητικά, ταχύτητες και γκρούβες που σου ξεκολλούν τον σβέρκο, ευφυής συνθέσεις, ”δύστροπες” δικασίλες και κιθαριστικά ξεσπάσματα που σπέρνουν τα πάντα στο άκουσμα τους, το ”Umbra”, ”σκάει” ως ογκόλιθος στην εγχώρια heavy/doom δισκογραφία! Λίγα λόγια….. DreamLongDead «Tο soundtrack μίας γυρισμένης σε super-8 film και σκηνοθετημένης από τον George Romero, ασπρόμαυρης zombie exploitation ταινίας με θέμα της έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο όπου μόνο κανίβαλοι και junkies επιβιώνουν. Η διαθήκη ενός λεηλατημένου πλανήτη τον οποίο οι Ancient Ones έχουν πνίξει στα απεχθή πλοκάμια τους κι έχουν ξεσκίσει με τα νύχια τους…» Έτσι περιγράφουν οι ίδιοι οι DreamLongDead το ύφος τους. Με άλλα λόγια, πρόκειται για death metal όπως ακριβώς θα έπρεπε να παίζεται και να ηχεί: Ωμό, απόκοσμο, τερατωδών διαστάσεων, ultra heavy, με πολύ ακραία, διπλά lead φωνητικά και αρκετές doom επιρροές. «Υπερβολικό» metal, θα έλεγε κανείς, με τη διαφορά ότι είναι προσανατολισμένο τόσο στην ατμόσφαιρα όσο και στην τραγουδοποιία, και αποδιδόμενο μουσικά με φυσικό, ευθύ τρόπο. Οι DreamLongDead σχηματίστηκαν στην Αθήνα το 2010, και τα περισσότερα μέλη τους έχουν προϋπηρεσία σε διάφορα συγκροτήματα της ελληνικής underground σκηνής ήδη από τη δεκαετία του ’90. Από την αρχή της πορείας του μέχρι σήμερα, το συγκρότημα λειτουργεί εντελώς ανεξάρτητα, τηρώντας μία “do it yourself” νοοτροπία, κι έχει μέχρι στιγμής κυκλοφορήσει 2 αυτοχρηματοδοτούμενα CD-albums, συγκεκριμένα τα “MadnessDeadGrave: Invocations Three to the Ones That Lurk at the Threshold” (2012) και “AriseHowlingDarkness: Of Cyclopean Masonry and Non-Euclidean Geometry” (2015). Σε όλο αυτό το διάστημα, η μπάντα έχει πραγματοποιήσει πολλές live εμφανίσεις τόσο μαζί με άλλα ελληνικά σχήματα, όσο και με διεθνή ονόματα όπως οι Pentagram, οι Oranssi Pazuzu και οι Obliteration. Η νέα δισκογραφική δουλειά του συγκροτήματος κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2018 και έχει τον τίτλο “Umbra”. Ηχογραφήθηκε στα Entasis Studios και σε συνεργασία με τον παραγωγό Νίκο Παπακώστα, από τον Φεβρουάριο μέχρι και τον Ιούνιο του 2018. Στο συγκεκριμένο δίσκο, ενώ τα βασικά χαρακτηριστικά του ήχου των DreamLongDead παραμένουν παρόντα, υπάρχουν και κάποιες εκπλήξεις: Οι συνθέσεις είναι σχετικά συντομότερες και πιο «πυκνές», οι ταχύτητες έχουν γενικά αυξηθεί (φτάνοντας στα όρια του grind σε ένα κομμάτι), ενώ περιλαμβάνεται κι ένα μελωδικό instrumental τραγούδι το οποίο ενισχύει τη γενικότερη κινηματογραφική ατμόσφαιρα τρόμου που διακατέχει αυτήν την κυκλοφορία. Το “Umbra” κυκλοφορεί σε 300 περιορισμένα αντίτυπα βινυλίου (100 διάφανα & 200 μαύρα), και το εξώφυλλό του είναι ένα έργο του διάσημου Πολωνού σουρεαλιστή εικαστικού Zdzisław Beksiński. Discography: “MadnessDeadGrave: Invocations Three to the Ones That Lurk at the Threshold” (CD, Tape – 2012) “MadnessDeadLive: Live Invocations to the Ones That Lurk at the Threshold” (digital live EP – 2013) “AriseHowlingDarkness: Of Cyclopean Masonry and Non-Euclidean Geometry” (CD – 2015) Abyssus/ Slaughtered Priest/ Death Courier/ DreamLongDead (4-way split 7’’ EP– 2016) “Umbra” (LP, CD – 2018) Band links: Facebook: https://www.facebook.com/Dreamlongdead/ Bandcamp: https://dreamlongdead666.bandcamp.com/ YouTube: https://www.youtube.com/user/dldgreece **************************** Yovel ”Οι Yovel είναι από την Αθήνα και παίζουν black metal. Σχηματίστηκαν το καλοκαίρι του 2016 και το 2017 κυκλοφόρησαν το single ”Centennial”, ενώ το 2018 το ντεμπούτο τους ‘‘Hide tu’‘. Οι κυκλοφορίες αυτές σηματοδοτούν και την εκκίνηση του ταξιδιού που οι ίδιοι ορίζουν ως ‘‘Black Metal For The Oppressed” Discography: “Centennial” Single, April 2017 Debut Concept Album “Hɪðəˈtu”, April 2018. Band links: Facebook: https://www.facebook.com/yovelband/ YouTube: https://www.youtube.com/yovelband ]]> 6881 0 0 0 <![CDATA[Ένα Όμορφο Αγόρι - 7 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%8c%ce%bc%ce%bf%cf%81%cf%86%ce%bf-%ce%b1%ce%b3%cf%8c%cf%81%ce%b9-7-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7%ce%bc/ Tue, 26 Feb 2019 20:57:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6885 Ένα Όμορφο Αγόρι (A beautiful boy) Μια ταινία του: Φέλιξ βαν Γκρένιγκεν Με τους:  Στίβ Κάρελ, Τιμοτέ Σαλαμέ, Έιμι Ράιαν, Μόρα Τίρνεϊ Σενάριο: Λουκ Ντέιβις, Φέλιξ βαν Γκρένιγκεν, βασισμένο στα απομνημονεύματα των Ντέιβιντ και Νικ Σεφ Παραγωγή: Μπραντ Πιτ, Ντίντι Γκάρντνερ, Τζέρεμι Κλάινερ (Moonlight, 12 Χρόνια Σκλάβος) 7 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films «Ότι βλέπουμε στην ταινία, μέχρι την τελευταία λεπτομέρεια, είναι απολύτως αυθεντικό» VARIETY «Μια από τις πιο απαραίτητες ταινίες που θα μπορούσαν να υπάρχουν σήμερα» COLLIDER   Ένα βαθιά συγκινητικό πορτρέτο της ακλόνητης αγάπης ανάμεσα στα μέλη μιας οικογένειας και της απόλυτης δέσμευσης της απέναντι στην προσπάθεια του νεαρού γιου, για απεξάρτηση. Η ταινία βασίζεται στα απομνημονεύματα του καταξιωμένου δημοσιογράφου Ντέιβιντ Σέφ, καθώς και του γιου του, Νικ Σέφ και περιγράφει μια σκληρή πραγματικότητα: ότι ο εθισμός είναι μια ασθένεια που δεν κάνει διακρίσεις και μπορεί να χτυπήσει οποιαδήποτε οικογένεια ανά πάσα στιγμή.   Σύνοψη Στα 18 του, ο Νίκολας Σεφ ήταν καλός μαθητής, συντάκτης της σχολικής εφημερίδας, ηθοποιός στις θεατρικές παραστάσεις του σχολείου και μέλος της ομάδας υδατοσφαίρισης. Φανατικός αναγνώστης και ταλαντούχος καλλιτέχνης, ο Νικ ήταν έτοιμος για το κολέγιο. Είχε αρχίσει να πειραματίζεται με τα ναρκωτικά όταν ήταν 12 ετών, αλλά στα τέλη της εφηβείας του δοκίμασε για πρώτη φορά μεθαμφεταμίνη και, όπως έγραψε κι ο ίδιος, «ο κόσμος έγινε ξαφνικά από ασπρόμαυρος, technicolor». Ο Nικ, πολύ γρήγορα μεταμορφώθηκε, από ένα παιδί που απλά δοκίμαζε περιστασιακά ουσίες, σ’ έναν πλήρως εξαρτημένο έφηβο. Ανάμεσα σε αποτυχημένες προσπάθειες αποτοξίνωσης, εξαφανίσεις και υποσχέσεις που δεν τηρήθηκαν και καθώς ο Νικ βυθίζεται όλο και πιο βαθιά στον κόσμο των ναρκωτικών, ο πατέρας του αγωνίζεται να κρατήσει την οικογένεια ενωμένη και με την δύναμη της αγάπης, να σώσει το «όμορφο αγόρι» του από τα συντρίμμια της εξάρτησης.       Για την παραγωγή Το 2005, ο καταξιωμένος δημοσιογράφος Ντέιβιντ Σεφ έγραψε ένα άρθρο με τίτλο "Ο εθισμένος γιος μου" για το New York Times Magazine. Mια συγκλονιστική,  ειλικρινή και αξέχαστη κατάθεση ψυχής για τη μάχη που έδινε ο γιος του Νικ, με τον εθισμό του στα ναρκωτικά. Ταυτόχρονα περιέγραφε τις δικές του προσπάθειες να σώσει την οικογένειά του - τη δεύτερη σύζυγό του Κάρεν και τα δύο πολύ μικρότερα παιδιά τους - στη διάρκεια μιας δεκαετούς δοκιμασίας. Δύο χρόνια αργότερα, ο παραγωγός Τζέρεμι Κλάινερ της Plan B Entertainment ,  έμαθε ότι ο Σεφ είχε γράψει ένα βιβλίο για τον 10ετή αγώνα του γιου του, με τίτλο «Ένα Όμορφο αγόρι» και ταυτόχρονα ο ίδιος ο Νικ είχε γράψει τα δικά του απομνημονεύματα με τίτλο «Tweak». Τα δύο βιβλία κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα και δημιούργησαν ένα συναισθηματικό, πολυεπίπεδο πορτρέτο μιας  οικογένειας σε κρίση. Όταν ο Κλάινερ μοιράστηκε τα βιβλία με τους συνεργάτες του, τους παραγωγούς Ντίντι Γκάρντνερ και Μπραντ Πιτ, πρότεινε ένα ασυνήθιστο σενάριο. Κάθε βιβλίο ήταν από μόνο του συγκινητικό και σημαντικό, ο συνδυασμός τους, όμως, θα μπορούσε να γίνει κάτι πολύ μεγαλύτερο. Οι δύο διαφορετικές οπτικές απέναντι στα ίδια γεγονότα συνδυάστηκαν για το σενάριο μιας ταινίας και το αποτέλεσμα ήταν απλά συναρπαστικό.   Τrivia
    • Ο Ντέιβιντ Σεφ δεν είχε προγραμματίσει να εκδώσει το βιβλίο του. Το γράψιμο ήταν αρχικά μία διέξοδος για να αντιμετωπίσει το χάος και την αβεβαιότητα εκείνης της περιόδου της ζωής του
    • Ο Νικ Σεφ ξεκίνησε να γράφει τα απομνημονεύματά του μετά από μια ακόμη ανεπιτυχή απόπειρα αποτοξίνωσης. Όταν του ζητήθηκε να εγκαταλείψει το κέντρο θεραπείας που νοσηλευόταν στο Νέο Μεξικό, εξαφανίστηκε και η οικογένειά του τον αναζητούσε για σχεδόν 18 μήνες
    • Και τα δύο βιβλία που κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα, έτυχαν διεθνούς αναγνώρισης και εμφανίστηκαν στις υψηλότερες θέσεις στις λίστες με τα best-seller
    • O τίτλος του βιβλίου και της ταινίας “A beautiful boy” προέρχεται από το ομότιτλο τραγούδι που έγραψε ο John Lennon , όταν γεννήθηκε ο γιος του, Σον. Το τραγούδι “Beautiful Boy” είχε πάντα μεγάλη σημασία για τον Ντέιβιντ Σεφ, αφού στην αρχή της δημοσιογραφικής του καριέρας είχε πάρει συνέντευξη από τον Λένον.
        Σημείωμα του Σκηνοθέτη   Όταν το 2014, διάβασα για πρώτη φορά τα απομνημονεύματα του Ντέιβιντ Σεφ και του γιου του Νικ, συγκλονίστηκα. Πατέρας και γιος έγραψαν, ο καθένας μέσα από την προσωπική του εμπειρία, όλα όσα έζησαν στη διάρκεια των προσπαθειών απεξάρτησης, των υποτροπών, αλλά και των στιγμών της χαράς, της αθωότητας και της αγάπης για ζωή. Ξεκίνησαν πιστεύοντας ότι είχαν τα εργαλεία για να αντιμετωπίσουν τον εθισμό του Νικ, να "λύσουν το πρόβλημα". Δεν τα είχαν. Αλλά έμαθαν πολλά στην πορεία. Καθώς πέρναγε ο καιρός, υπήρξαν στιγμές όπου ο έλεγχος είχε χαθεί και βίωσαν το πώς οι συνέπειες του εθισμού επηρέασαν όλες τις πτυχές της ζωής τους. Η ιστορία τους με άγγιξε βαθιά. Οι δυναμικές της οικογένειας, η ψευδαίσθηση του ελέγχου, το πέρασμα του χρόνου - αυτά είναι θέματα που με απασχόλησαν και στις προηγούμενες μου ταινίες. Είχα ασχοληθεί ξανά με την κατάχρηση ουσιών αλλά τα συναισθήματα της ιστορίας των Σεφ – και ο τρόπος που ειπώθηκαν - με συγκίνησαν. Η οικογένειά τους πιστεύει στην αγάπη άνευ όρων, παρ όλα αυτά έπρεπε να συμβιβαστεί με το γεγονός ότι δεν υπάρχουν εύκολες απαντήσεις και η αντιμετώπιση του εθισμού είναι απίστευτα παράλογη. Προβληματίστηκα για το πώς θα καλύψω τη χρονική έκταση της ιστορίας τους, αλλά ήταν απαραίτητο και αναγκαίο και ένιωσα υποχρεωμένος να αφιερώσω πολύ χρόνο για να την διηγηθώ. Ποτέ δεν περίμενα ότι θα ήταν ένα τόσο απίστευτο ταξίδι. Οι Σεφ, με κάλεσαν στη ζωή τους και ήταν απίστευτα ανοιχτοί μαζί μου σε όλη αυτή την εμπειρία. Ήταν ειλικρινείς για όλα όσα πέρασαν, μοιράστηκαν τους βαθύτερους φόβους τους και τα συναισθήματα ντροπής. Ήταν πραγματικά υπέροχο να βλέπω από κοντά το πως ζουν και το πόσο δεμένοι είναι. Παρά το ότι η ζωή τους απείχε πολύ από τη δική μου, ο τρόπος που την περιέγραψαν μου ήταν οικείος.. Μεγάλωσα σε μια πολύ διαφορετική οικογένεια, αλλά η αγάπη μεταξύ τους είναι κάτι με το οποίο θα μπορούσα πραγματικά να συνδεθώ. Ο πυρήνας της όμορφης οικογένειάς τους, που  δοκιμάστηκε με πολύ σκληρό τρόπο, και η σκέψη του να είναι πραγματικά «εκεί» ο ένας για τον άλλον, με συγκίνησε πολύ. Έμαθα μέσα από τα βιβλία του Ντέιβιντ και του Νικ, ότι και εγώ και η οικογένειά μου ήμασταν τελικά προκατειλημμένοι απέναντι στους εξαρτημένους ανθρώπους. Δεν είχαμε δει όλους τους τρόπους αντιμετώπισης, τους τρόπους που θα μπορούσαμε να βοηθήσουμε. Η ιστορία τους, με ενέπνευσε να κάνω μια ταινία, που ελπίζω ότι με κάποιο τρόπο, θα μπορέσει να δώσει φωνή σε τόσους πολλούς ανθρώπους που αγωνίζονται με τον εθισμό. Να δείξω με απλό, ειλικρινή και ακατέργαστο τρόπο την πολυπλοκότητα της ασθένειας. Όταν μετά το τέλος των γυρισμάτων επέστρεψα στο Βέλγιο, έγινα πατέρας για πρώτη φορά. Είναι απίστευτη ευτυχία να αγαπάς κάποιον τόσο πολύ. Ελπίζω ότι αυτή η ταινία θα βοηθήσει τους ανθρώπους να αισθανθούν και να κατανοήσουν τις διαφορετικές απόψεις και να ανοίξει τις καρδιές και τα μυαλά τους, όπως έκανε η ιστορία των Σέφ για μένα.   7 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films  Διάρκεια: 120’]]>
    6885 0 0 0
    <![CDATA[«Όταν η Marilyn Monroe μένει μόνη της»]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8c%cf%84%ce%b1%ce%bd-%ce%b7-marilyn-monroe-%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%cf%8c%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%b7%cf%82/ Tue, 26 Feb 2019 21:00:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6889 Όταν η Marilyn Monroe μένει μόνη της» του Γιάννη Κοντραφούρη Σκηνοθεσία Πέμη Ζούνη από Πέμπτη 7 Μαρτίου στο El Convento del Arte Η ντιζέζ του μαγαζιού κάνει το ντεμπούτο της στο hip hop μουσικό στερέωμα και συγκρούεται με το είδωλο της, τη Marilyn Monroe. Γκρεμίζει τον καθρέφτη της , όχι μόνο «με βούρτσες και γροθιές» αλλά και με αποκαλύψεις , καυστικά σχόλια, σκάνδαλα και μυστικά από την κλειδαρότρυπα κι έπειτα σκουπίζει τα κομμάτια της - και τα κομμάτια της Marilyn Monroe - και αναχωρεί με προορισμό ... τα όνειρα της . Η Ερωφίλη Κόκκαλη ερμηνεύει τον πολυσυζητημένο μονόλογο του Γιάννη Κοντραφούρη, σκηνοθετημένη από την Πέμη Ζούνη και με την  μουσική του Θέμη Καραμουρατίδη, στο El Convento Del Arte από την Πέμπτη 7 Μαρτίου και κάθε Πέμπτη στις 21:30. Ταυτότητα παράστασης Σκηνοθεσία:  Πέμη Ζούνη Μουσική: Θέμης Καραμουρατίδης Στίχοι: Ερωφίλη Κόκκαλη Βοηθός Σκηνοθέτη - Βοηθός παραγωγής: Ντέπη Ζούνη Φωτογραφίες:  Χρυσόστομος Γαλαθρής Ερμηνεύει η Ερωφίλη Κόκκαλη Μετά την παράσταση ακολουθεί dj set με χολιγουντιανή διάθεση.   Πού: El Convento Del Arte Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα Θεατρικός μονόλογος: «Όταν η Marilyn Monroe μένει μόνη της» Ημερομηνία έναρξης παραστάσεων: Πέμπτη 7 Μαρτίου 2019 και κάθε Πέμπτη Διάρκεια: 50 λεπτά Ώρα έναρξης: 21:30 Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για φαγητό και ποτό. Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com Είσοδος: 8 euro]]> 6889 0 0 0 <![CDATA[«Άνα ή το Πανέξυπνο Κορίτσι» το έργο της Κατρίν Μπεναμού στον Πολυχώρο Vault]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ac%ce%bd%ce%b1-%ce%ae-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%ad%ce%be%cf%85%cf%80%ce%bd%ce%bf-%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%af%cf%84%cf%83%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%bf-%cf%84%ce%b7/ Tue, 26 Feb 2019 21:04:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6892 Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα το έργο της Κατρίν Μπεναμού «Άνα ή το Πανέξυπνο Κορίτσι» σε μετάφραση Άννα Δαμιανίδη – Αθηνά Κεφαλά και σκηνοθεσία Αθηνά Κεφαλά Από τη Δευτέρα 4 Μαρτίου Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, έως την Τρίτη 28 Μαίου, για 20 μόνο παραστάσεις    Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα, το έργο της Κατρίν Μπεναμού «Άνα ή το Πανέξυπνο Κορίτσι» σε μετάφραση Άννας Δαμιανίδη – Αθηνάς Κεφαλά και σκηνοθεσία Αθηνάς Κεφαλά, με την Ιωάννα Γκαβάκου και την Ντέπυ Μαυροπούλου, από τη Δευτέρα 4 Μαρτίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, έως την Τρίτη 28 Μαίου, για 20 μόνο παραστάσεις. Το έργο γράφτηκε το 2016, παρουσιάστηκε για πρώτη στο Φεστιβάλ της Avignon, με άριστες κριτικές, την ίδια χρονιά στο Παρίσι, και για πρώτη φορά στην Αθήνα, στον Πολυχώρο VAULT.   Είναι φυσιολογικό να ξεχνάς τη χώρα σου; Είναι τόσο σημαντικό να είσαι από κάποια χώρα; Η γειτονιά που ζεις, είναι χώρα; Η χώρα όπου γεννήθηκα είναι η δική μου χώρα; Πως αποκαλούμε κάποιον που δε ξέρει ούτε να διαβάζει ούτε να γράφει; ΑΝΑ όπως ΑΝΑΛΦΑΒΗΤΗ   Στο έργο της Κατρίν Μπεναμού πρωταγωνιστούν μια γυναίκα και οι λέξεις. Διηγείται την ανακάλυψη και την κατάκτηση της γραφής από μια ώριμη μαθήτρια, μια μετανάστρια που αποφάσισε να ξαναπιάσει το νήμα της μόρφωσης από εκεί που της το είχαν κόψει, στην εφηβεία, για να την παντρέψουν με κάποιον άγνωστο, ο οποίος την πήρε μαζί του στο Παρίσι. Η μεγαλούπολη είναι κλειστή κι ακατανόητη για την αναλφάβητη Άνα. Καθώς μαθαίνει τα γράμματα, καθώς μαθαίνει τις λέξεις, καθώς πειραματίζεται και παιχνιδίζει μ’ αυτές, δίνει όνομα στις αναμνήσεις της, στις επιθυμίες της και ξεκινά να συλλαβίσει τον εαυτό της και το περιβάλλον της. Θα τρομάξει; Θα ενθουσιαστεί; Θ’ απογοητευτεί; Θα τα καταφέρει; ... “Εδώ και πολλά χρόνια είμαι υπεύθυνη σε εργαστήρια αναλφάβητων γυναικών. Δουλεύοντας εκεί, ασχολούμαστε με τις λέξεις, παίζουμε μαζί τους, τις εξημερώνουμε, τις ακούμε, μας παρασέρνουν σε ιστορίες. Η ιστορία της Άνας μοιάζει σε πολλά σημεία με την ιστορία της γιαγιάς μου, αλλά αυτό το κατάλαβα όταν την είχα πια τελειώσει. Στη συνέχεια έμαθα ότι ο άντρας της, είχε κι αυτός ένα μπλε παντελόνι, από τη στρατιωτική στολή του ’14, κρεμασμένο στη ντουλάπα, και στο βάθος του κήπου τους υπήρχε ένα έλος. Όταν τη ρώτησαν πού τα βρήκε όλ’ αυτά, η Άνα απάντησε ότι τα φαντάστηκε, Όταν γνώρισα εγώ τη γιαγιά μου, είχε γίνει μια γυναίκα καλλιεργημένη κι ελεύθερη. Είχε υπάρξει έξυπνο κορίτσι, την είχαν παντρέψει οι γονείς της με έναν άντρα που δεν γνώριζε, στην αρχή του προηγούμενου αιώνα, σε ένα χωριό στην Αλγερία”... Catherine Benhamou   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας:  Κατρίν Μπεναμού Μετάφραση: Άννα Δαμιανίδη – Αθηνά Κεφαλά Σκηνοθεσία: Αθηνά Κεφαλά Μουσική: Αλέξανδρος Μισιρλιάδης Κίνηση: Χριστίνα Σκουτέλα Επιμέλεια κοστουμιών: Μαριάννα Ζαχαριάδου Video - Φωτογραφίες: Θανάσης Κεφαλάς Φωτισμοί: Θοδωρής Μαργαρίτης Φωτογραφίες : Χριστίνα Φυλακτοπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Ντέπυ Μαυροπούλου - Λίντα Πεπέ Παραγωγή: VAULT   Παίζουν: Άνα: Ιωάννα Γκαβάκου Μητέρα – Καθηγήτρια: Ντέπυ Μαυροπούλου Φωνή παππού: Βασίλης Χατζηδημητράκης Φωνή εκφωνήτριας του ΜΕΤΡΟ: Άννα Δαμιανίδη   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   INFO! Άνα ή το Πανέξυπνο Κορίτσι ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ Από την Δευτέρα 4 Μαρτίου, έως την Τρίτη 28 Μαίου. ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Δευτέρα - Τρίτη : 21:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70' (χωρίς διάλειμμα)   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ ΑμΕΑ / Ατέλειες: 5 ευρώ   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  ]]> 6892 0 0 0 <![CDATA[ΝΕΟΣ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΟΣ ΧΩΡΟΣ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΩΝ MADRUGADA ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ: PAOK SPORTS ARENA]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%b5%ce%bf%cf%83-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%83-%cf%87%cf%89%cf%81%ce%bf%cf%83-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9/ Wed, 27 Feb 2019 15:50:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6897 MADRUGADA Industrial Silence European Tour 2019 Παρασκευή 5 Απριλίου στη Θεσσαλονίκη ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ: PAOK SPORTS ARENA   Είναι πλέον ολοφάνερο ότι οι συναυλίες των Madrugada στην Ελλάδα θα είναι το highlight της χρονιάς σε ανταπόκριση και προσέλευση. Η επανένωση του συγκροτήματος κινητοποίησε παλιούς και νέους φανς και πλέον μιλάμε για το... «φαινόμενο Madrugada» που  είναι μοναδικό. Σαν αποτέλεσμα της αυξημένης ζήτησης εισιτηρίων, που για μία ακόμη φορά, υπερέβη τη χωρητικότητα του venue, η συναυλία των Madrugada στη Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 5 Απριλίου μεταφέρεται για δεύτερη και τελευταία φορά σε ΝΕΟ ΧΩΡΟ και συγκεκριμένα στο PAOK SPORTS ARENA (Παλατάκι). Τα προπωληθέντα εισιτήρια ισχύουν κανονικά και οι κάτοχοι τους  μπορούν να παρακολουθήσουν τη συναυλία είτε από την από την ΑΡΕΝΑείτε από τις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 01-04, 102-103, 106-111, 201-206, 212-218. Η προπώληση συνεχίζεται, χωρίς καμία διαφοροποίηση στην τιμή των εισιτηρίων, για τα: GATE 18  (ΚΕΡΚΙΔΕΣ 104-105, 207-211), GATE 3 (ΚΕΡΚΙΔΕΣ 301-304) ή GATE 13 (ΚΕΡΚΙΔΕΣ 305-308). ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – PAOK SPORTS ARENA - Τηλέφωνο: 2310 472551 Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας! ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Προπώληση: 30 ευρώ, Ταμείο: 33 ευρώ   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη Στο Δίκτυο Viva Onlinewww.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα WindSeven SpotsMusicland (Mητροπόλεως 102), Rover Bar (Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα), PAOK BC Store - PAOK Sports Arena. ΠΡΟΣΟΧΗ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ https://www.youtube.com/watch?v=0luBzkOsPWk https://www.youtube.com/watch?v=LE9AuZ35_AY https://www.youtube.com/watch?v=-Olh0R4m0Nw https://www.youtube.com/watch?v=u2Tb6YnEK-Q https://www.youtube.com/watch?v=7AihgaJ5v_w Η προπώληση για τη συναυλία του συγκροτήματος στην Αθήνα τη Δευτέρα 8 Απριλίου, Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena συνεχίζεται. H συναυλία της Κυριακής 7 Απριλίου είναι sold out.]]> 6897 0 0 0 <![CDATA[TINDERSTICKS Live στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/tindersticks-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Wed, 27 Feb 2019 17:08:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6903 TINDERSTICKS "Live At Acropolis" Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Ένα από τα πιο σημαντικά και αγαπημένα στο ελληνικό κοινό βρετανικά συγκροτήματα, οι μαγευτικοί Tindersticks, έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μία σαγηνευτική βραδιά στην καρδιά του καλοκαιριού. Δημιουργήθηκαν από τον Stuart Ashton Staples στο Nottingham, το 1992. Με την εμφάνισή τους ανανέωσαν τον ήχο της Βρετανικής μουσικής σκηνής. Η μπάντα χαρακτηρίζεται από ιδιαίτερα στοιχεία που την κάνουν μοναδική και απόλυτα αναγνωρίσιμη: τη βαρύτονη φωνή του Stuart A. Staples, τις ενορχηστρώσεις με βάση τα έγχορδα, τα πνευστά και τα πλήκτρα, τις πανέμορφες μελαγχολικές μελωδίες, τους ερωτικά γοητευτικούς στίχους που τους κατατάσσουν στο Πάνθεον των «σύγχρονων ηρώων» δίπλα στους Nick Cave, Leonard Cohen και Tom Waits. Στο τέλος του 2000 η σύνθεση της μπάντας ανανεώθηκε:στα τρία αρχικά μέλη, Stuart A. StaplesDavid Boulter και Neil Fraserπροστέθηκαν οι Dan McKinna και Earl Harvin Jr. Οι αισθαντικοί Βρετανοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας στην πολυετή καριέρα τους, μας έχουν προσφέρει μερικά μικρά αριστουργήματα: "Tiny Tears", "Can We Start Again", "Bathtime", "Travelling Light", "A Marriage Made In Heaven", "Dying Slowly", "Another Night In", "No More Affairs", "Medicine", "Show Me Everything" και ανυπομονούμε να τα ακούσουμε στο Ηρώδειο. Η μουσική τους ατμοσφαιρική και γεμάτη εικόνες. Η σχέση τους με τον κινηματογράφο συνεχής, σταθερή και αταλάντευτη. Δεν είναι τυχαίο ότι έχουν γράψει πολλά soundtracks κινηματογραφικών ταινιών και τηλεοπτικών σειρών. Η μουσική τους είναι αναπόσπαστο στοιχείο των ταινιών της σπουδαίας και αντισυμβατικής Γαλλίδας σκηνοθέτιδας Claire Dennis. Έχουν υπογράψει τη μουσική για τις ταινίες της, Nénette et Boni (1996), Trouble Every Day (2001), Vendredi Soir (2002), L'Intrus (Ο Παρείσακτος, 2004), 35 Rhums (2008), White Material (Λευκή Υπεροχή, 2009), και Les Salauds (Τα Καθάρματα, 2013). Ο Stuart Staples έγραψε τη μουσική και στην πιο πρόσφατη ταινία της, «High Life», όπου η μπάντα παίζει το τραγούδι 'Willow' που τραγούδα ο πρωταγωνιστής Ρόμπερτ Πάτινσον. Στο τελευταίο τους άλμπουμ "The waiting room" αποτυπώθηκε το επιστέγασμα της συνεργασίας τους με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Clermont-Ferrand, – και δεν έγραψαν μόνο μουσική αλλά δημιούργησαν και μια σειρά ταινιών ειδικά σχεδιασμένων για τη μουσική. Το 2017 ο Staples σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία – "Minute bodies: The intimate world of F. Percy Smith". Μέσα από τα τραγούδια τους υμνούν ανεκπλήρωτους έρωτες, περιπλανώμενους ανθρώπους, πάθη που δεν έσβησαν ποτέ. Οι πολύπλοκες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών τους που μαγνητίζουν το κοινό, συνδυάζουν ηλεκτρικές κιθάρες, ντραμς και μπάσο με ακουστικά όργανα όπως βιολί, κοντραμπάσο, φλάουτο, μεταλλόφωνο, τρομπέτες και κλαρινέτο και έχουν καθιερωθεί ως «ήχος Tindersticks». Έχουν συνεργαστεί με πολυμελείς κλασικές ορχήστρες αλλά και γνωστούς καλλιτέχνες (Lhasa de Sela, Mary Margaret O'Hara, Isabella Rossellini, Carla Torgerson). Η μουσική τους έχει χρησιμοποιηθεί ποικιλοτρόπως σε art installations, fashion shows, χορευτικά και θεατρικά projects. Το 2014 δημιούργησαν ορχηστρικά ηχοτοπία που ακολουθούν τον επισκέπτη στη περιήγησή του στο In Flanders Fields Museum του Βελγίου, σχετικά με τη μάχη του Ypres στον A΄ Παγκόσμιο Πόλεμο.   Οι Tindersticks είναι το συγκρότημα που συνδυάζει με τον καλύτερο τρόπο ευαισθησία, αισθητική εκλεπτυσμένου δανδή και retro φινέτσα. Εξελίσσουν το μελαγχολικό ήχο τους, αποτίνοντας φόρο τιμής στην αγαπημένη τους soul, αυτοσχεδιάζοντας πάνω σε αισθησιακά jazz μοτίβα. Θα είναι η πρώτη φορά που θα εμφανισθούν στο Ηρώδειο για μια και μοναδική νύχτα που περιμέναμε καιρό τώρα...   Οι Tindersticks θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489   Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook https://www.facebook.com/events/808896952836402/  ]]> 6903 0 0 0 <![CDATA[Billy Pod @ Six Dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/billy-pod-six-dogs/ Wed, 27 Feb 2019 18:30:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6909 Billy Pod “Drums To Heal Society”  Tour Μάρτιος, 2019   “Billy is an accomplished composer and arranger with both a great command of his instrument and the sensitivity to create authentic music with others’’ Tivon Pennicott (Gregory Potter saxophonist)   Την Δευτέρα 4 Μαρτίου ξεκινά από το Six Dogs η περιοδεία «Drums To Heal Society» σε 5 πόλεις της Ελλάδας   Ο Billy Pod (Βασίλης Ποδαράς), γνωστός μας από την πορεία του ως ντράμερ των Next Step και από τη συμμετοχή του σε μεγάλο αριθμό άλλων σχημάτων της ελληνικής σκηνής, κυκλοφόρησε  τον Φεβρουάριο το ντεμπούτο άλμπουμ του Drums To Heal Society. Ένα άλμπουμ σύγχρονης jazz που εμπλουτίζει τον jazz κώδικα αφετηρίας του με στοιχεία, pop-electronica, ροκ και ελεύθερου αυτοσχεδιασμού για να δημιουργήσει έναν ήχο πολυμορφικό στον οποίο τα ενοποιημένα πλέον στοιχεία που απαρτίζουν το σύνολο αντικατοπτρίζουν την ανθρώπινη εμπειρία στη σύγχρονη κοινωνία. Η επίσημη πρώτη live παρουσίαση του άλμπουμ “Drums To Heal Society”  θα γίνει την Δευτέρα 4 Μαρτίου, με ελεύθερη είσοδο, στο Six Dogs και με την  επί σκηνής σύμπραξη των περισσότερων από τους καλεσμένους που συμμετείχαν και στην ηχογράφηση του άλμπουμ. Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00. Την ίδια μέρα με την έναρξη της περιοδείας στο Six Dogs, θα κυκλοφορήσει και η έκδοση βινυλίου του άλμπουμ, επίσης από την Puzzlemusik. Προς το παρόν το άλμπουμ κυκλοφορεί (ήδη από τις 7/2) σε CD & digital. Billy Pod live album presentation @ Six Dogs:  Δευτέρα 4/3, Ώρα έναρξης 21.00, Είσοδος Ελεύθερη Αβραμιώτου  6-8, Μοναστηράκι, τηλ. 210 3210510 http://sixdogs.gr Αμέσως μετά την Αθήνα το σχήμα του Billy Pod θα συνεχίσει την περιοδεία του στις εξής πόλεις: 5/3 Πάτρα - Pop Horn 6/3 Κέρκυρα - Πολύτεχνο 7/3 Ιωάννινα - Beatnik 8/3 Λάρισα – Linto   Η ώρα έναρξης και η τιμή εισιτηρίου για τις συναυλίες στις παραπάνω πόλεις θα ανακοινωθούν στο επόμενο διάστημα.   Στην περιοδεία το σχήμα του Billy Pod θα εμφανιστεί με τον σταθερό πυρήνα του τον οποίο απαρτίζουν οι: Βασίλης Ποδαράς (Billy Pod) – τύμπανα, Μιχάλης Τσιφτσής – κιθάρα,  και Κίμων Καρούτζος – κοντραμπάσο. Μαζί τους και ο Γιάννης Παπαδόπουλος στο πιάνο (μέλος των Next Step). Εκτός των παραπάνω στις ηχογραφήσεις του  Drums To Heal Society συμμετείχαν  επίσης ως καλεσμένοι και οι: Γιώργος Κοντραφούρης (πιάνο), Γιάννης Αναστασάκης (electronics), Στέφανος Χυτήρης (τύμπανα - από κοινού με τον Βασίλη Ποδαρά στο ομώνυμο κομμάτι του άλμπουμ) και Katerine Duska η οποία συμμετείχε με την φιλική συγκατάθεση της Minos EMI/UNIVERSAL ερμηνεύοντας  το “Limit To Your Love” , σύνθεση των Feist και Chilly Gonzales,  το οποίο έγινε ευρύτερα γνωστό από την διασκευή του James Blake. Η κυκλοφορία του “Limit To Your Love” σε digital single προηγήθηκε της κυκλοφορίας του άλμπουμ Drums To Heal Society. Το τραγούδι έχει ήδη συχνή παρουσία στο ραδιόφωνο και  σημειώσει σημαντική επιτυχία καθώς αγκαλιάζεται από όλο και περισσότερους ραδιοφωνικούς σταθμούς και παραγωγούς ανά την Ελλάδα. Τα 11 κομμάτια του Drums To Heal Society  συνιστούν ένα πολυμορφικό άλμπουμ με δυνατές μελωδικές γραμμές, με στοιχεία ελεύθερου αυτοσχεδιασμού αλλά και στοιχεία από άλλα μουσικά είδη που διαλέγονται και αλληλοσυμπληρώνονται ώστε τελικά να συνδιαμορφώνουν ένα ενιαίο σύνολο. Πέρα από τα παραπάνω που αφορούν στο επιμέρους περιεχόμενο του άλμπουμ, το Drums To Heal Society  δίνει στο σύνολο του την ευκαιρία να επιβεβαιώσουμε και στις live εμφανίσεις σε Αθήνα, Πάτρα, Κέρκυρα, Ιωάννινα και Λάρισα, σε πόσο υψηλό επίπεδο έχει φτάσει πλέον συνολικά η jazz σκηνή στην Ελλάδα. Το άλμπουμ έχει ήδη τραβήξει την προσοχή αγγλικών και αμερικανικών sites έχοντας πάρει ήδη πολύ καλές κριτικές:   “This new artist to us at UK Vibe features a high calibre roster of Athenian musicians {...} As per any respectable bandleader, Vassilis Podaras is as comfortable in the background as he is in the foreground... There’s a community spirit here.”    Damien Wilkes, UK vibe "... finds his own balance through uncomplicated structures and persuasive aesthetics that facilitate the listening."  Filipe Frietas , Jazz Trail ''a versatile composer and a subtle drummer with an ear for melody.{...} Billy Pod's sense for melodic immediacy combined with a musical vision that is mindful of every voice makes for a promising debut album.''   Friedrich Kunzmann , All about Jazz   You Tube link:https://youtu.be/0SQMipZDpRE Soundcloud link: Limit To Your Love https://soundcloud.com/puzzlemusik/limit-to-your-love-feat-katerine-duska-billy-pod   Billy Pod Links: ▶ Site: http://www.billypod.com/   ▶ Soundcloud: https://soundcloud.com/billypod ▶ Facebook: https://www.facebook.com/Billypoddrums/ ▶ Twitter: https://twitter.com/PodarasVassilis ▶ Instagram:https://www.instagram.com/billypod/   Puzzlemusik: puzzlemusik@gmail.com   ▶ Site: http://www.puzzlemusik.com/ ▶ Soundcloud: https://soundcloud.com/puzzlemusik ▶ Facebook: https://www.facebook.com/puzzlemusik.label  ▶ Twitter: https://twitter.com/puzzlemusik ▶ YouTube Channel: https://www.youtube.com/channel/UCW8    ]]> 6909 0 0 0 <![CDATA[The Missing Word | Βασίλης Τζαβάρας στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/the-missing-word-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%b6%ce%b1%ce%b2%ce%ac%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87/ Wed, 27 Feb 2019 18:32:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6912 The Missing Word | Βασίλης ΤζαβάραςΚέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Τετάρτη 20 Μαρτίου 2019 | 21:00 | 6 € Με αφορμή την έκδοση του τέταρτου προσωπικού του δίσκου, ο Βασίλης Τζαβάρας παρουσιάζει τη μουσική παράσταση The Missing Word, με υλικό τις συνθέσεις του για το θέατρο. Την παράσταση επενδύει με τις εικόνες της η Ερατώ Τζαβάρα. Βασίλης Τζαβάρας - κιθάρα, πιάνο, loops Ερατώ Τζαβάρα - visuals, video design Φίλιππος Μαρινέλης - ηχοληψία   Βασίλης Τζαβάρας Ο Βασίλης Τζαβάρας γεννήθηκε στο Παρίσι το 1973. Δουλεύει ως επαγγελματίας μουσικός, μουσικοπαιδαγωγός, συνθέτης και τραγουδιστής από το 1993. Ιδρυτικό μέλος των μουσικών σχημάτων Occasional Dream, Take the money and run, Project 37, 4+1, Silent Move, LYD Quartet, της θεατρικής ομάδας Atonal και της καλλιτεχνικής-εκπαιδευτικής ομάδας Gnous. Έχει συνθέσει μουσική για πληθώρα θεατρικών παραστάσεων, εκθέσεων ζωγραφικής, κινηματογραφικών ταινιών κ.ά. Από το 1993 και μετά έχει εμφανιστεί σε συναυλίες εντός και εκτός Αθηνών κυρίως με τα συγκροτήματα Occasional Dream και Take the Money and Run. Ως μέλος των Silent Move διοργάνωσε το φεστιβάλ «Αυτοσχεδιασμός & Σινεμά» (κινηματογράφος ΤΡΙΑΝΟΝ 2013), συνεργάστηκε με τη γιαπωνέζα φωτογράφο Haruna Kawanishi (Χώρος Τέχνης Ανάμεσα, 2014), συμμετείχε στο φεστιβάλ «Σινεμά και Ντανταϊσμος» (Δημήτρια 2015). Υπήρξε τακτικός συνεργάτης – αρθρογράφος – του διαδικτυακού μουσικού περιοδικού TaR (2009-2013) και ραδιοφωνικός παραγωγός στο διαδικτυακό ραδιοφωνικό σταθμό Radiobubble (2011-2013). Διοργάνωσε και επιμελήθηκε τα φεστιβάλ Last Phrase Projectμε συμμετοχή πολλών νέων καλλιτεχνών (εικαστικών, μουσικών κ.α.), “Guitar day” και “Impro day” (Open C.A.S.E. 303 2013, 2014, 2015). Με τους Gnous (Μιχάλης Μοσχούτης, Ερατώ Τζαβάρα, Βασίλης Τζαβάρας) στο πλαίσιο του Εκπαιδευτικού Πρόγραμματος της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών δημιούργησαν την παιδική ηχητική παράσταση «Χρατς Μπαμ» (2014-2015, 2015-2016, Big Bang Festival 2), συντόνισαν το εργαστήρι «Άκου μια εικόνα» (animasyros 8, 2015 Σύρος) και το πρόγραμμα για σχολεία «Το τοπίο μου σε ήχους» (2015-2016, 2016-2017, Big Bang Festival 2). www.vassilistzavaras.com   Ερατώ Τζαβάρα Η Ερατώ Τζαβάρα εργάζεται στα ψηφιακά πολυμέσα και το video design με συνεργάτες μουσικούς και χορογράφους, ερευνώντας την πλαστικότητα του video στο χώρο και τη χρήση του σε συνδυασμό με τις ζωντανές τέχνες. Με αφετηρία τη φωτογραφία και το κολάζ, συνθέτει ζωντανά διαφορετικές τεχνικές και πηγές εικόνας, όπως το ψηφιακό animation, το live feed, το αρχειακό υλικό και το προ-μαγνητοσκοπημένο video. www.erato-t.com _________________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 6912 0 0 0 <![CDATA[Λένα Πλάτωνος Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd%ce%bf%cf%82-live-at-six-dogs-2/ Wed, 27 Feb 2019 19:11:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6915 Λένα Πλάτωνος Live Κυριακή 17 Μαρτίου στις 21:00 Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/lena-platwnos-live/?fbclid=IwAR2g18_G4bmvqocV4R8Kjx964uDuKSyiTr-pDcMCAnj4eBr0vdHyX_SGOYI (12 ευρώ προπώληση, 15 ευρώ ταμείο)   Από τις μέρες του εμβληματικού Σαμποτάζ, που σηματοδότησε την αρχή του ηλεκτρονικού ήχου στην Ελλάδα, μέχρι την πρόσφατη, ενθουσιώδη ανακάλυψή της από μια νέα γενιά μουσικών εντός και εκτός συνόρων, η καριέρα της Λένας Πλάτωνος μετράει πλέον περισσότερα από 30 συναρπαστικά δημιουργικά χρόνια. Από τις κλασικές σπουδές στον αναλογικό ήχο των συνθεσάιζερ, η Πλάτωνος έχει υπάρξει όχι μόνο δημιουργός νέων ήχων αλλά μιας μη ορθολογιστικής προσέγγισης στη μουσική και μιας αισθητικής, της οποίας το αποτύπωμα είναι ευδιάκριτο ακόμα και σήμερα. Πειραματίστηκε με τη μουσική, τον λόγο και τις ερμηνείες, χρίστηκε διάδοχος του Μάνου Χατζιδάκι από τον ίδιο τον Μάνο Χατζιδάκη, μελοποίησε Καβάφη, Καρυωτάκη και Έμιλυ Ντίκινσον. Τα πρωτοποριακά άμπουμ τις ‘Γκάλοπ’ και ‘Μάσκες Ηλίου’ από τα ‘80s, επανακυκλοφόρησαν σε βινύλιο από την αμερικανική Dark Entries, όπου και αποθεώθηκαν από τον διεθνή τύπο και έγιναν ανάρπαστα. Τον Δεκέμβριο του 2017 ένα πολύχρωμο πλήθος γέμιζε ασφυκτικά την κεντρική σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για την πρεμιέρα του Λ.Π., του ντοκιμαντέρ του Χρήστου Πέτρου για τη ζωή και το έργο της. Η Λένα Πλάτωνος, τόσο underground όσο και mainstream, είναι η ζωντανή ιστορία της ελληνικής ηλεκτρονικής μουσικής. Πάντα επίκαιρη, σοφότερη και πιο συγκινητική από ποτέ, επιστρέφει για τέταρτη φορα στη σκηνή του six d.o.g.s παρέα με τους εκλεκτούς φίλους της, την Κυριακή 17 Μαρτίου. Σύνθεση-πιάνο-ερμηνεία: Λένα Πλάτωνος Ερμηνεύουν: Σαβίνα Γιαννάτου-ΓιάννηςΠαλαμίδας Ενορχήστρωση: Στέργιος Τσιρλιάγκος - Λένα Πλάτωνος Πλήκτρα-programming: Στέργιος Τσιρλιάγκος   Περισσότερες πληροφορίες:   six d.o.g.s Αβραμιώτου  6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr   ]]> 6915 0 0 0 <![CDATA[The Boy Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-boy-live-at-six-dogs/ Wed, 27 Feb 2019 19:13:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6918 The Boy Live Τρίτες 19 & 26  Μαρτίου στις 21:00 Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/the-boy-live-2019/  (5 ευρώ προπώληση, 7 ευρώ ταμείο)   O The Boy ολοκληρώνει τις μίξεις για το νέο του άλμπουμ "Παραδουλεύτρα" που θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο απο την Inner Ear. Ο The Boy λέει οτι η "Παραδουλεύτρα" του αρέσει πιο πολύ και από την "Ηλιοθεραπεία". Στις 19 και 26 Μαρτίου στο six d.o.g.s θα παρουσιάσει αγχωμένος τα νέα του τραγούδια και θα νιώσει ασφάλεια παίζοντας τα παλιά του τραγούδια, που είναι αγαπημένα και τα παιδιά στις πρώτες σειρές ξέρουν απ' έξω και τους στίχους.   Ημερήσιο πρόγραμμα προετοιμασίας για τις συναυλίες στο six d.o.g.s. 06.30 Ξυπνάω απότομα. Η γάτα ξυπνάει και αυτή. 06.30-07.00 Βλέπω τα highlights απο τους χθεσινοβραδινούς αγώνες του NBA. Η γάτα κάθεται στα πόδια μου. 07.00-07.30 Κλαίω. Η γάτα τρώει. 07.30-08.15 Περπατάω προς το γραφείο μου. Σκέφτομαι ή την επόμενη ταινία που θέλω να κάνω ή κόκκινα πλοκάμια. Η γάτα νιαουρίζει μπροστά απ’ την πόρτα. 08.15-09.00 Πάω στο γυμναστήριο και νιώθω καλά με τον εαυτό μου. Η γάτα κοιμάται στο καρεκλάκι του πιάνου. 09.00-09.30 Τρώω υγιεινό πρωινό και νιώθω καλά με τον εαυτό μου. Η γάτα κοιμάται στο καρεκλάκι του πιάνου. 09.30-14.00 Κάνω πρόβα για το λαιβ και λέω στον εαυτό μου «σχεδόν έτοιμοι, αγόρι». Η γάτα κοιμάται στο καρεκλάκι του πιάνου. 14.00-15.00 Μαγειρεύω κάτι υγιεινό και νιώθω καλά με τον εαυτό μου. Η γάτα κοιμάται στο καρεκλάκι του πιάνου. 15.00-17.00 Με βάζω τιμωρία. Η γάτα βγαίνει στο μπαλκόνι και κοιτάει τον σκύλο απέναντι. 17.00-20.00 Κάνω πρόβα για το λαιβ και λέω στον εαυτό μου «το χουμε αγόραρε». Η γάτα κοιμάται δίπλα στο σβησμένο καλοριφέρ. 20.00-21.00 Παίρνω junkfood απο το δρόμο και νιώθω άσχημα με τον εαυτό μου. Η γάτα νιαουρίζει μπροστά απ’ την πόρτα. 21.00-23.00 Βλέπω μαστερσεφ και ονειρεύομαι οτι είμαι ένας από τους διαγωνιζόμενους. Η γάτα κάθεται στα πόδια μου. 23.00-23.30 Κλαίω. Η γάτα τρώει. 23.30-23.31 Διαβάζω μια σελίδα από ένα λογοτεχνικό βιβλίο και με παίρνει ο ύπνος. Η γάτα κάνει πατουσάκια στο πάπλωμα. 23.32-06.30 Βλέπω πολύ άσχημα όνειρα, παραλύω, ξυπνάω, ξανακοιμάμαι, φοβάμαι. Η γάτα με κοιτάει λυπημένη.   Περισσότερες πληροφορίες:   six d.o.g.s Αβραμιώτου  6-8 Μοναστηράκι Αθήνα W: http://sixdogs.gr  ]]> 6918 0 0 0 <![CDATA[The Noise Figures & Μινέρβα Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-noise-figures-%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%ad%cf%81%ce%b2%ce%b1-live-at-six-dogs/ Wed, 27 Feb 2019 19:19:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6922 THE NOISE FIGURES + ΜΙΝΕΡΒΑ Live Σάββατο 30 Μαρτίου στις 21:00 Είσοδος 6 ευρώ   THE NOISE FIGURES Με τρεις δίσκους, έντονη ευρωπαϊκή δραστηριότητα και εκατοντάδες live σε όλη την Ελλάδα, κάποια εκ των οποίων παρέα με μερικά από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα της παγκόσμιας ροκ σκηνής, οι Noise Figures αποτελούν μια από τις πιο δραστήριες ελληνικές μπάντες, τόσο δισκογραφικά όσο και συναυλιακά. Το δίδυμο του Γιώργου Νίκα (φωνητικά, τύμπανα) και του Στάμου Μπάμπαρη (κιθάρα, φωνητικά) ξεκίνησε την ενεργό δράση του στην Αθήνα το 2012, κυκλοφορώντας ανεπίσημα τα EP's "Turn off the Lights" και "Zero Rest" και ηχογραφώντας παράλληλα μια σειρά από κομμάτια που έδωσαν μορφή στο πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ. Το "The Noise Figures" κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2013 από την Inner Ear και η μπάντα ξεκίνησε να τουράρει εκτεταμένα και ταυτόχρονα να γράφει νέο υλικό. Το "Aphelion" ήρθε σε ένα διάλειμμα από τις συναυλιακές υποχρεώσεις του συγκροτήματος τον Σεπτέμβριο του 2015, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από ελληνικό και ξένο Τύπο και οδηγώντας σε δύο ευρωπαϊκές περιοδείες και συνολικά σχεδόν 200 ζωντανές εμφανίσεις. Στα τέλη του 17, ανεξάντλητοι από 5 χρόνια δράσης, οι Noise Figures μπήκαν για ακόμα μια φορά στο στούντιο με τον Άλεξ Μπόλπαση για να ηχογραφήσουν την τρίτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο "Telepath", ένα στιχουργικά κονσεπτικό άλμπουμ, που διασταυρώνει όλα τα μουσικά μονοπάτια που η μπάντα έχει διανύσει, από τα heavy blues μέχρι το psych garage σε έναν fuzz ίλιγγο. Το "Telepath" κυκλοφόρησε τον Μάρτιο 2018 από την Inner Ear, σηματοδοτώντας μια νέα εποχή για τη μπάντα. DISCOGRAPHY: Studio albums 2013 The Noise Figures (Inner Ear Records) 2015 Aphelion (Inner Ear Records) 2018 Telepath (Inner Ear Records)   EP's and singles 2012 Turn Off the Lights (Self Released) 2013 Zero Rest (Self Released) 2014 Run / When Everybody's Gone 7” (Inner Ear Records) 2017 When The Flames Go Up / Mute Blonde 7" (Inner Ear Records)   LINKS: https://thenoisefigures.bandcamp.com https://www.facebook.com/thenoisefigures http://inner-ear.gr/artists/the-noise-figures-2 https://www.instagram.com/thenoisefigures/ ΜΙΝΕΡΒΑ Οι Μινέρβα είναι ένα garage/lo-fi quartet που ήρθε στο φως του ήλιου στα τέλη του 2017, με καταγωγή την τροπική Κόρινθο και headquarters την Αθήνα. Τρεις φίλοι (George, Dennis and Jim) που βρέθηκαν κατά λάθος στο λάθος μέρος, τη λάθος στιγμή με κοινό έδαφος την garage μουσική και όχι μόνο. Μετά από ελάχιστο καιρό η μπάντα αποφάσισε να μεγαλώσει το ηχητικό της φάσμα και έτσι άλλο ένα μέλος προστέθηκε στην οικογένεια (Spilios). Ύστερα από τα πρώτα live σε Αθήνα και Κόρινθο πλάι σε δυνατά ονόματα της εγχώριας underground σκηνής (The Cave Children, The Dead Ends, ΗΕΧ, The Steams) και με άφθονη ενέργεια να τρέχει από τα μπατζάκια, το σχήμα μπήκε σε τροχιά για την έκδοση του πρώτου ηχογραφημένου υλικού, το οποίο έγινε released σε Spotify, Youtube, Soundcloud, Bandcamp ως ομώνυμο EP στις 17 Σεπτέμβρη του 2018. Aν υπήρχαν τρεις λέξεις που να χαρακτήριζαν τους Μινέρβα αυτές θα ήταν: Μουστάκι, Γκαράζ και Μεράκι! Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου  6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr   ]]> 6922 0 0 0 <![CDATA[Anadolu Yali / vol.1 pres. Guillaume de Kadebostany at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/anadolu-yali-vol-1-pres-guillaume-de-kadebostany-at-six-dogs/ Wed, 27 Feb 2019 19:24:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6925 ANADOLU YALI   DJ set Guillaume De Kadebostany (from the Republic of Kadebostany) Intro by VKD Live Derya Yildirim Γιάννης Καπετανάκης Σάββατο 16 Μαρτίου 2019 στις 21:00   Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/anadolu-yali/ (προπώληση 14 ευρώ, ταμείο 18 ευρώ ταμείο) Η Mahayana Records σε συνεργασία με το six d.o.g.s φέρνουν τους ήχους της Ανατολής στην Αθήνα.   Ο πρόεδρος και mastermind της αυτοκρατορίας των Kadebostany, Guillaume de Kadebostany, μεγαλωμένος στην Ελβετία αλλά με βαθιές ρίζες στην Ανατολή, θα παρουσιάσει για πρώτη φορά την δική του ηλεκτρονικά οπτική μέσα από ένα dj set που θα συμπεριλαμβάνει και προσωπικές του ακυκλοφόρητες παραγωγές και edits. Η Deryda Yildirim, γεννημένη στην Τουρκία και με μόνιμη κατοικία το Βερολίνο, front woman της πολύ ανερχόμενης anatolian psych-pop μπάντας, Grup Simsek, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, για να μαγέψει με την αφοπλιστική χροιά και τo αριστοτεχνικό παίξιμο της. Το line up ολοκληρώνεται με τον δεξιοτέχνη της κρητικής λύρας Γιάννη Καπετανάκη και το μοναδικό lyra loop project του, ενώ το intro dj set θα αναλάβει ο ταλαντούχος Έλληνας VKD. www.mahayanarecords.com www.sixdogs.gr   Περισσότερες πληροφορίες:   six d.o.g.s Αβραμιώτου  6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr   ]]> 6925 0 0 0 <![CDATA[H Róisín Murphy και οι Hooverphonic στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-roisin-murphy-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-hooverphonic-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Thu, 28 Feb 2019 13:11:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6929 Róisín Murphy, η βασίλισσα της electronic/dance/pop σκηνής, και οι Hooverphonic, το αγαπημένο electro/dream/pop συγκρότημα από το Βέλγιο, είναι τα δύο διεθνή ονόματα που θα πλαισιώσουν τον Hozier, την Κυριακή 23 Ιουνίου στο Release Athens 2019! Η διάσημη Ιρλανδή καλλιτέχνις, πρώην τραγουδίστρια των Moloko και αδιαμφισβήτητο fashion & style icon, εξακολουθεί να εντυπωσιάζει με κάθε της νέα κίνηση. Η μουσική της συνδυάζει ιδανικά ένα σωρό είδη (popelectronicahousedisco) με μία avant-gardeευαισθησία, ενώ η σκηνική της παρουσία παραμένει μοναδικά γοητευτική και εκκεντρική, με μία συνεχή εναλλαγή ενδυματολογικών επιλογών. Απρόβλεπτη, προκλητική, άμεση και περιπετειώδης, η Róisín Murphy ξεχώρισε από το ξεκίνημά της, το 1994, όταν σχημάτισε τους Moloko, μαζί με τον Mark Brydon, δίνοντας μία νέα πνοή στην ηλεκτρονική pop. Χρησιμοποιώντας στοιχεία από trip-hop και funk, γνώρισαν τεράστια επιτυχία με τα πασίγνωστα "Sing It Back", "The Time Is Now", "ForeverMore", κερδίζοντας ταυτόχρονα και την αποδοχή όλων των κριτικών. Το 2005, παρουσίασε το ντεμπούτο solo album της, "Ruby Blue", και το 2007 θριαμβεύει με το "Overpowered". Μετά τη γέννηση των δύο παιδιών της, επέστρεψε με απίστευτο δυναμισμό το 2015, κερδίζοντας μία υποψηφιότητα για το επίζηλο Mercury Prize με το τρίτο της album"Hairless Toys", ενώ την επόμενη χρονιά τα πηγαίνει εξίσου καλά με το"Take Her Up To Monto". Στο τέλος του 2018, παρουσίασε τέσσερα νέα τραγούδια, με το "Jacuzzi Rollercoaster" να ξεχωρίζει, όπως και το video που σκηνοθέτησε η ίδια. Ηχογραφημένα σε συνεργασία με τον ανερχόμενο DJ Maurice Fulton, αποτελούν ένα ακόμα ζενίθ σε μια καριέρα που δεν δείχνει κανένα σημάδι κούρασης και επανάληψης. Ευφορική και ολοκληρωτική pop, πανέξυπνοι στίχοι και μόνιμη αφορμή για χορό! Το βράδυ της 23ης Ιουνίουαυτό θα επιβεβαιωθεί με τον πιο εμφατικό τρόπομεκαταπληκτικά τραγούδια, τόσο από την solo καριέρα της όσο και από την εποχή των Moloko, όπως τα "Sing it Back", "Overpowered", "You Know Me Better", "Let Me Know", "Forever More", "Flash Of Light", "All My Dreams", "Exploitation", "The Time Is Now", "Ten Miles High", "Plaything", "House Of Glass", "Jacuzzi Rollercoaster"!   roisinmurphyofficial.com facebook.com/roisinmurphy twitter.com/roisinmurphy instagram.com/roisinmurphyofficial   Oι Hooverphonic επίσης δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις. Το ελληνικό κοινό τους έχει αγαπήσει από την πρώτη στιγμή που εμφανίστηκαν στο ευρωπαϊκό μουσικό στερέωμα. Υπεύθυνοι για μερικές από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει τα τελευταία 25 χρόνια, οι Alex Callier και Raymond Geerts, έχουν κατορθώσει να συνδυάσουν με μοναδικό τρόπο στοιχεία από alternative rockelectro-poptrip-hopdream-pop με μία ρομαντική κινηματογραφική αισθητική που συχνά φέρνει στο νου ακόμα και τον EnnioMorricone. Στις 23 Ιουνίου, θα ξανακούσουμε live όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους: Mad About You“, “Eden“, “Inhaler“, “2 Wicky“, "Jackie Cane", "Sometimes", “Club Montepulciano“, "Vinegar & Salt", “This Strange Effect“, “Gentle Storm”, “Amalfi και πολλά ακόμα τραγούδια, ιδανική συντροφιά για μια καλοκαιρινή Κυριακή, παρέα με τον Hozier και τηνRoisin Murphy. O τελευταίος δίσκος τους, "Looking For Stars", 10ος της καριέρας τους, κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες, χαρίζοντάς μας δύο πανέμορφα singles, το σαγηνευτικό "Romantic" και τοfunky "Uptight", που έχουν ήδη κατακτήσει το ελληνικό airplay. Σε αυτό το νέο τους βήμα, οι Hooverphonic πραγματικά χτύπησαν φλέβα χρυσού με τη νέα τραγουδίστρια που τους συνοδεύει, την 18χρονη Luka Cruysberghs. Με τεράστιες φωνητικές ικανότητες, κατόρθωσε να χρωματίσει τον ήχο τους άμεσα, αποδίδοντας ιδανικά τόσο το νέο όσο και το παλαιότερο υλικό της μπάντας.   www.hooverphonic.com https://www.facebook.com/HooverphonicOff/ https://www.instagram.com/hooverphonicoff/ https://twitter.com/hooverphonicoff www.youtube.com/user/hooverphonicVEVO   Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 40 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 75ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Κυριακή 23 Ιουνίου / Hozier + Róisín Murphy + Hooverphonic + more tba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.  ]]> 6929 0 0 0 <![CDATA[Ο Luke Elliot θα ανοίξει τις συναυλίες των Madrugada σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-luke-elliot-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-madrugada-%cf%83%ce%b5-%ce%b1/ Thu, 28 Feb 2019 16:18:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6934 Madrugada Industrial Silence European Tour 2019 Opening Act: Luke Elliot Στις συναυλίες τους στην Ελλάδα Τον Οκτώβριο που μας πέρασε ο Luke Elliot κυκλοφόρησε το «Somebody's Man» με τον Sivert Høyem, να συμμετέχει σε αυτό - δείγμα ότι ο Sivert αναγνωρίζει στον Luke ένα νέο και ελπιδοφόρο καλλιτέχνη. Και είναι φυσικό και επόμενο ο Luke Elliot και η μπάντα του να ανοίγουν πολλές από τις ευρωπαϊκές συναυλίες της περιοδείας των Madrugada. Έτσι θα γίνει και στην Ελλάδα: Ο Luke Elliot θα ανοίξει τις συναυλίες των Madrugada σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. O Luke Elliot μας λέει για τις εμφανίσεις του στην Ελλάδα «Πάντα ήθελα να έρθω στην Ελλάδα. Είμαι ενθουσιασμένος που τα ραδιόφωνα στην Ελλάδα υποδέχθηκαν τόσο θερμά το "Somebody's Man", το φθινόπωρο που μας πέρασε και είναι πραγματικά θαυμάσιο ότι η πρώτη μου εμφάνιση στο ελληνικό κοινό θα γίνει στις live εμφανίσεις των Madrugada και έτσι θα μας γνωρίσει τόσος πολύ κόσμος! Ανυπομονώ να βρεθώ στη χώρα σας με full band για να σας δείξουμε ποιοι είμαστε και να σας δώσουμε μια γεύση από το «τι έρχεται» στο καινούργιο μου άλμπουμ. Θα σας δω όλους σύντομα!» Τους τελευταίους μήνες βρίσκεται στο στούντιο που γράφει το καινούργιο του άλμπουμ "The Big Wind", το οποίο θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο με παραγωγό τον Freddy Holm. Από το 2015 που κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ "Dressed For The Occasion", με παραγωγό το icon της indie σκηνής, John Agnello(Sonic Youth, Dinosaur Jr., Kurt Vile), ο Luke περιοδεύει συνεχώς σε όλο τον κόσμο, και σε Σκανδιναβία, Γαλλία, Γερμανία, Αυστραλία είναι ιδιαίτερα αγαπητός. Τον Μάρτιο ο Luke Elliot ξεκινά περιοδεία στη Σκανδιναβία, και μετά θα βρεθεί στη χώρα μας ως opening act στις 3 εμφανίσεις των Madrugada στην Ελλάδα. Επισκεφθείτε το: www.lukeelliot.com "Somebody's Man" | Luke Elliot featuring Sivert Hoyem: https://www.youtube.com/watch?v=ki96uSrOl68   Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τις συναυλίες των MADRUGADA στην Ελλάδα ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ. Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας! Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 5 Απριλίου - ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ: PAOK SPORTS ARENA Τηλέφωνο: 2310 472551 Αθήνα - Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena SOLD OUT: Κυριακή 7 Απριλίου EXTRA DATE: Δευτέρα 8 Απριλίου Μείνετε συντονισμένοι στα 2 event των συναυλιών στο facebook: Αθήνα https://www.facebook.com/events/770844429922091/ Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/2099589780100795/   ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων Αθήνα ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing): 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στην Αθήνα Δίκτυο viva Onlinewww.viva.gr  Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης). Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Προπώληση: 30 ευρώ, Ταμείο: 33 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη Στο Δίκτυο Viva Onlinewww.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα WindSeven SpotsMusicland (Mητροπόλεως 102), Rover Bar (Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα), PAOK BC Store - PAOK Sports Arena. ΠΡΟΣΟΧΗ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")    ]]> 6934 0 0 0 <![CDATA[Το "Cowboy Mouth" του Sam Shepard και της Patti Smith στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-cowboy-mouth-%cf%84%ce%bf%cf%85-sam-shepard-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82-patti-smith-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd/ Fri, 01 Mar 2019 11:55:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6938 Το έργο "Cowboy Mouth", του Sam Shepard και της Patti Smith, ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα η ομάδα "Αρχή Workshop Theater", σε σκηνοθετική επιμέλεια της Νέλλης Καρρά. Πρόκειται για ένα από τα πλέον χαρακτηριστικά αυτοβιογραφικά έργα που πρωτοπαρουσιάστηκε στο American Place Theater της Νέας Υόρκης, με τον Sam Shepard στο ρόλο του Slim και την Patti Smith στο ρόλο της Cavale. Με αφετηρία τη μουσική και σε έναν ελεύθερο τζαζ αυτοσχεδιασμό λόγου, οι συγγραφείς δημιουργούν ένα αλλόκοτο περιβάλλον στα όρια του παράλογου, ένα περιβάλλον μεταξύ τέχνης και ζωής, γεμάτο φαντασιώσεις και όνειρα, ψάχνοντας στην ουσία την ταυτότητα και τον προσανατολισμό τους. Εξερευνώντας το διάστημα μεταξύ της απόλυτης φαντασίωσης και του ωμού ρεαλισμού, προσπαθούν να ισορροπήσουν πόθους, ανάγκες, αισθήματα κι ένστικτα. Η συνάντηση με τους ήρωες συμβαίνει στο δωμάτιο ενός ξενοδοχείου, σε ένα απομονωμένο σημείο κάπου στην Αμερική. Μακριά από την επίδραση του πολιτισμού και της κοινωνίας, ο Slim και η Cavale δημιουργούν μια δική τους πραγματικότητα, ζωντανεύοντας τα πιο τρελά όνειρα τους. Ένα δωμάτιο απόλυτης ελευθερίας του νου και της φαντασίας. Ένα μέρος ψυχικής και σωματικής έξαρσης που φέρνει τους ήρωες αντιμέτωπους με τα όριά τους. "Θέλαμε να μιλήσουμε για δυο ανθρώπους που ήταν μοιραίο να συναντηθούν. Δύο μεγάλους ονειροπόλους που βρέθηκαν μαζί αλλά ήταν γραφτό να έχουν ένα λυπηρό τέλος. Ήταν η πραγματική ιστορία του Σαμ και εμένα. Ξέραμε ότι δεν μπορούσαμε να μείνουμε μαζί. Εκείνος θα επέστρεφε στη γυναίκα του και τα παιδιά του και εγώ θα συνέχιζα το δρόμο μου."  -- Patti Smith Cowboy Mouth των Sam Shepard - Patti Smith Μετάφραση: Κατερίνα Χριστοδουλίδου Επιμέλεια σκηνοθεσίας: Νέλλη Καρρά Φωτισμοί: Θωμάς Οικονομάκος Επιμέλεια μουσικής: Ονησίφορος Ονησιφόρου Επιμέλεια κίνησης: Πάρης Μαντόπουλος Παίζουν: Ονησίφορος Ονησιφόρου, Κατερίνα Χριστοδουλίδου, Γιώργος Λιάκος Πρεμιέρα: Τετάρτη 13 Μαρτίου Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη, μέχρι τις 11 Απριλίου, στις 21.00 (Αναλυτικά: 13/3, 14/3, 20/3, 21/3, 27/3, 28/3, 3/4, 4/4, 10/4 & 11/4) Συντονιστείτε για περισσότερα νέα, στο event μας στο facebook: https://www.facebook.com/events/285795298741444/ ΙNFO ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ (Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη) https://fournos-culture.gr/ Για τηλεφωνικές κρατήσεις και πληροφορίες παραστάσεων: 210 6460748 Τιμές εισιτηρίων 12 ευρώ (γενική είσοδος) | 10 ευρώ (άνω των 65 ετών) | 8 ευρώ (φοιτητικό) | 5 ευρώ (ατέλειες, άνεργοι) Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR  ]]> 6938 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το Dance Party "80’s – 90’s SMASH HITS" by Fresh and Yellow στο Tres!]]> https://www.puzzlemag.gr/prosklhseis-dance-party-80s-90s-smash-hits-101-dance-party/ Fri, 01 Mar 2019 12:07:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6942  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το party "80’s – 90’s SMASH HITS"  101% DANCE PARTY την Κυριακή 10 Μαρτίου  στο TRES. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “DANCE PARTY”  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail. *Οι προσκλήσεις περιλαμβάνουν μόνο την είσοδο. "80’s – 90’s SMASH HITS" 101% DANCE PARTY By Fresh and Yellow On DECKS: XRISTOS MILIOS – NAT. K 10 Years Anniversary Κυριακή 10 Μαρτίου Tres Ακαδημίας & Ζωοδόχου Πηγής 3, Αθήνα Doors Open: 23.00 Είσοδος: 7€ [Με μπύρα] – 9€ [Με Ποτό] To μεγαλύτερο αποκριάτικο party του Γαλαξία έρχεται φέτος στο TRES. Φορέστε το καλύτερο αποκριάτικο χαμόγελο σας κι ετοιμαστείτε για καρναβαλικές καταστάσεις κολοσσιαίων διαστάσεων. Υπερθετικά vibes, εκρηκτική κι απόλυτα partying μουσική, κόσμο γεμάτο αισιοδοξία, χαρά και διάθεση για ξεσάλωμα! Εδώ και 9 χρόνια το 80’ s – 90’ SMASH HITS - 101% DANCE PARTY προσφέρει την ιδανικότερη πρόταση για τον εορτασμό της Κυριακής των αποκριών. Φέτος για τον εορτασμό των 10 ετών τo διαστημόπλοιο του 80’ s – 90’ SMASH HITS προσγειώνεται στο κοσμοδρόμιο του Tres για να βάλει φωτιά στο αποκριάτικο dancefloor. Απόκριες λοιπόν με το καλύτερο 80’ s – 90’ s party της πόλης στο Tres και στα πλατό ο Χρήστος Μήλιος με τη Nat. K αναλαμβάνουν την ευθύνη να σας χαρίσουν, με 101% σίγουρο αποτέλεσμα, μια ξέφρενη νύχτα με χορό μέχρι τελικής πτώσεως κι απρόβλεπτες καταστάσεις κι εσείς αναλαμβάνετε την ευθύνη για το πως θα φύγετε. Με δεδομένο πως συμπληρώνονται και 10 χρόνια πραγματοποίησης του συγκεκριμένου party τα πράγματα προβλέπονται ακόμα πιο απρόβλεπτα! Το party ξεκινά στις 23:00 με Dress code: Ό, τι γουστάρετε κι ότι επιθυμείτε αλλά κυρίως με την καλύτερη διάθεση σας και πάντα με καρναβαλική διάθεση στην καρδιά της Αθήνας. Θα χαϊδέψουν τα αποκριάτικα αυτιά σας με ήχους από: Duran Duran | Alphaville | Madonna | Pet Shop Boys | Yazoo | New Order | OMD | Depeche Mode | Eurythmics | Sandra | Spandau Ballet | Samantha Fox | A-Ha | Modern Talking | Black Box | 2 Unlimited | Baby d | Culture Beat | Snap| Salt n' Pepa | Technotronic | Dr. Alban | La Bouche | KLF | Mc Hammer | Opus III | Ace Of Base | Beats International | Dee Lite... και πολλούς ακόμα!!!   Hyperlinks Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/410333649740110/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/FreshandYellow/ Tres Facebook Page: https://www.facebook.com/tres.athens/ Tres Official Url: https://tresathens.gr/ Tres Instagram Page: https://insta-stalker.com/profile/tres.athens/   Είσοδος Εισιτήριο: 7€ [Με μπύρα] – 9€ [Με Ποτό] Stands – Dancefloor Level Φιάλη Απλή – 70€ | [4 άτομα] Φιάλη Special – 90€ | [4 άτομα] Tables – Dancefloor Level Φιάλη Απλή – 80€ | [4 άτομα] Φιάλη Special – 100€ | [4 άτομα] VIP Club Tables – Tres Balcony’s Φιάλη Απλή – 120€ | [4 άτομα] Φιάλη Special – 140€ | [4 άτομα] Τηλέφωνο Κρατήσεων: 6986 - 723833 | 6981 - 819665   Χορηγοί Επικοινωνίας: Popaganda | Debop | Neopolis | Savoirville | afanDub Radio | AthensStories | Frapress |  Sin Radio | Ng Radio | Infowoman | E-Radio | E–Agenda | Premiere Events | Puzzle Mag | Monopoli.gr | AthensDayandNight | Radio Alchemy    ]]> 6942 0 0 0 <![CDATA[Morcheeba και Fontaines D.C. στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/morcheeba-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-fontaines-d-c-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Fri, 01 Mar 2019 13:10:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6952 Morcheeba και οι Fontaines D.C., μία από τις πιο καυτές νέες μπάντες τηςindie / post-punk σκηνής, θα εμφανιστούν στο Release Athens 2019, την Κυριακή 16 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, μαζί με τους New Order και τον Johnny Marr!   Οι Βρετανοί Morcheeba, με βασικό χαρακτηριστικό την καθηλωτική, ζεστή και τόσο αναγνωρίσιμη μελωδική φωνή της πάντα γοητευτικής Skye Edwards και ιθύνοντα νου τον πολυοργανίστα Ross Godfrey, συνεχίζουν μία αξιοζήλευτα συνεπή πορεία που ήδη διαρκεί κοντά στα 25 χρόνια, χαρίζοντάς μας πανέμορφη μουσική και περιοδεύοντας ασταμάτητα.   Από το ξεκίνημά τους, το 1995 στο Λονδίνο, θεωρήθηκαν ως μία από τις κορυφαίες μπάντες του trip-hop ρεύματος, παρότι στηρίχτηκαν εξίσου στον ηλεκτρονικό ήχο, ενώ ηpop αισθητική τους ξεκινάει από τα blues των 50s και την dub-reggae των 70s, φτάνοντας μέχρι το electro και το hip-hop των 80s και 90s, καθώς και το downtempo των 00s.   Γνώρισαν τεράστια επιτυχία με albums όπως τα "Big Calm" (1998), "Fragments ofFreedom" (2000) και "Charango" (2002), πουλώντας εκατομμύρια αντίτυπα σε ολόκληρο τον κόσμο, και εξακολουθούν να συνδυάζουν κριτική αποδοχή και εμπορικότητα με πιο πρόσφατες δουλειές τους, όπως το "Blood Like Lemonade" (2010) και το περσινό"Blaze Away" (2018) που σήμανε τη θριαμβευτική επιστροφή τους μετά από πέντε χρόνια δισκογραφικής απουσίας, γεμάτο θετική ενέργεια και με το βλέμμα στο μέλλον.   Στις 16 Ιουνίου θα ακούσουμε και πάλι μερικά από τα καλύτερα και γνωστότερα κομμάτια τους, όπως τα "Trigger Hippie", "The Sea", "Blindfold", "Shoulder Holster", "Part ofthe Process", "Rome Wasn't Built in a Day", "Otherwise", "Enjoy the Ride", "Undress Me Now", "Blood Like Lemonade" και θα ξαναθυμηθούμε πως μπάντες σαν τους Morcheeba κάνουν τη ζωή ωραιότερη.   https://www.morcheeba.uk/ https://www.facebook.com/MorcheebaBand https://www.instagram.com/morcheebaband/ https://twitter.com/morcheebaband https://www.morcheeba.uk/ https://www.facebook.com/MorcheebaBand https://www.instagram.com/morcheebaband/ https://twitter.com/morcheebaband   Οι Ιρλανδοί Fontaines D.C. είναι, χωρίς αμφιβολία, μία από τις πιο καυτές μπάντες των τελευταίων μηνών! Μετά την θριαμβευτική παρθενική εμφάνισή τους στην Αθήνα το χειμώνα, σειρά παίρνει η ηλιόλουστη πλατεία Νερού την Κυριακή 16 Ιουνίου.   Η παρέα των πέντε νεαρών από το Δουβλίνο θα φέρει την συναρπαστική post-punk ακατέργαστη ορμή της, όπως ήδη αποτυπώθηκε στο πολυαναμενόμενο ντεμπούτο τους "Dogrel", που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 12 Απριλίου βάζοντας ήδη υποψηφιότητα για μια θέση στα albums της χρονιάς.   Με μια χούφτα καταπληκτικά singles και μια σειρά εμφανίσεων, πότε σε headline showsκαι πότε στο πλευρό των Shame (που επίσης θα απολαύσουμε στο Release Athens στις 8/6, παρέα με τον Iggy Pop και τους James) και των Idles, επανέφεραν το indie-rock στο προσκήνιο.   Με όλες τις σωστές επιρροές - από τον W.BYeats και τον Patrick Kavanagh μέχρι τον ShaneMcGowan και τους Pogues, και από τους Rolling Stones και τους Modern Lovers μέχρι τουςFall και τους Joy Division - οι Fontaines D.C. είναι από τις ελάχιστες μπάντες που έδωσαν υπόσχεση μεγαλείου με μόλις μερικά τραγούδια. Πολύ περισσότερο από trend της εποχής, έχουν τον νεανικό ενθουσιασμό, τη δύναμη και την ουσία που χρειάζεται το αληθινόrock'n'roll.   Γι' αυτό, ακούγοντας κομμάτια σαν τα "Boys In The Better Land", "Winter In The Sun", "Hurricane Laughter", "Big", "Liberty Belle", "Too Real", "Chequeless Reckless" θα αισθανθούμε ξανά πως υπάρχει ελπίδα για την αγαπημένη μας μουσική και τον κόσμο, γενικότερα.   Όπως λένε οι ίδιοι "να είσαι αυτός που θες να είσαι κάθε ώρα και κάθε στιγμή". H στιγμή είναι δική τους και εμείς θα τους δούμε ακριβώς την ώρα που πρέπει!   https://www.fontainesband.com https://www.facebook.com/fontainesband https://www.twitter.com/fontainesdublin https://www.instagram.com/fontainesband https://www.youtube.com/channel/UCVtO4Hc3qiKScQBad51RAIQ   [caption id="attachment_6955" align="alignnone" width="4045"] FONTAINES DC, Dublin City, 2018[/caption] https://www.fontainesband.com https://www.facebook.com/fontainesband https://www.twitter.com/fontainesdublin https://www.instagram.com/fontainesband https://www.youtube.com/channel/UCVtO4Hc3qiKScQBad51RAIQ   H πώληση των εισιτηρίων για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 42 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 80 ευρώ (δύο εισιτήρια). Διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 100 ευρώ.   Διάθεση:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   ]]> 6952 0 0 0 <![CDATA[Η εμφάνιση των Disturbed στο Release Athens 2019 μεταφέρεται από το Κλειστό Φαλήρου στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-disturbed-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b1/ Fri, 01 Mar 2019 16:07:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6961 Release Athens 2019 / Η εμφάνιση των Disturbed μεταφέρεται από το Κλειστό Φαλήρου στην Πλατεία Νερού! Κυριακή 30 Ιουνίου! Η πολυαναμενόμενη πρώτη συναυλία των Disturbed στη χώρα μας μεταφέρεται σε νέο, μεγαλύτερο χώρο! Το Κλειστό Φαλήρου αποδείχτηκε μικρό για να χωρέσει τους χιλιάδες fansτης μπάντας, όπως φαίνεται από την μέχρι τώρα προπώληση και την αυξανόμενη ζήτηση των εισιτηρίων. Η Αμερικανική μπάντα, μία από τις κορυφαίες και πιο επιτυχημένες της σκηνής του μοντέρνουmetal, θα εμφανιστεί την Κυριακή 30 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού.
    • Ολα τα πωληθέντα εισιτήρια ισχύουν κανονικά.
    • Η προπώληση συνεχίζεται στα 40 (γενική είσοδος) και τα 80 ευρώ (VIP)
    • Να θυμίσουμε πως κατά την είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο!
    Μείνετε συντονισμένοι για την ανακοίνωση των ονομάτων που θα πλαισιώσουν την αμερικανική μπάντα. www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) ]]>
    6961 0 0 0
    <![CDATA["Οι Bus παρουσιάζουν το 'Never Decide' ζωντανά στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bus-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-never-decide-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1/ Tue, 05 Mar 2019 11:07:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6965 Bus “Never Decide” release show Special guest: Knock Nevis Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 8 Μαρτίου 2019 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/574728086365550   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   Από τις πρώτες νότες του "Never Decide", τρίτης σε σειρά και πιο πρόσφατης κυκλοφορίας των Bus The Unknown Secretary (για κάποιους σκέτο B.U.S.) μέσω της νέας δισκογραφικής τους στέγης RidingEasy Records, καταλαβαίνεις πως ετοιμάζεσαι για μία επικίνδυνη ηχητική περιπέτεια. Στο έσχατο δισκογραφικό δημιούργημά τους, οι Bus δεν ηχούν σαν τέσσερεις άνθρωποι που παίζουν μουσική, αλλά σαν μία συμμορία εξαγριωμένων ψυχάκηδων που ανοίγει δρόμο για να διεισδύσει στο κεφάλι του ακροατή. Πριν μπεις στην περιπέτεια αυτή, το μόνο σίγουρο είναι πως δεν γνωρίζεις τους σκοπούς τους, όπως δεν γνωρίζεις και το τι σημαίνει το όνομά τους. Οι heavy μπάντες τυπικά δεν ξέρουν να φτιάχνουν διασκεδαστική μουσική. Κι εδώ δεν μιλάμε για χαζοχαρούμενο, νεοτεριστικό ροκ, αλλά για οξυδερκές, πνευματώδες, επικό και υμνικό ροκ που δεν περιορίζεται στο να προσπαθεί να ακουστεί απειλητικό. Το "Never Decide" είναι ένα πολυπρόσωπο άλμπουμ, στου οποίου τις φλέβες κυλάει το κλασικό, όπως το δίδαξαν οι Hellacopters, Alice Cooper, Judas Priest, Iron Maiden και Orange Goblin. "Το concept του δίσκου εκφράζει την ψυχοπάθεια ενός ατόμου που βρίσκεται σε αδιέξοδο καθώς η ζωή του μπαίνει σε φρενήρεις ρυθμούς, που τον φέρνουν ενωπίον απροσδόκητων γεγονότων" εξηγεί ο κιθαρίστας  / τραγουδιστής Bill Politis. "Δεν υπάρχει happy ending εδώ, αλλά η ερώτηση παραμένει: Την πόρτα 1 ή την πόρτα 2; Ώρα να αλλάξεις ή ώρα να πεθάνεις. Ποτέ δεν μπορείς να αποφασίσεις (Never Decide)." Το "Never Decide" ηχογραφήθηκε σε 5 μόλις μέρες τον Φεβρουάριο του 2018 με τον πολυτάλαντο μηχανικό ήχου και στενό φίλο της μπάντας Γιάννη Βούλγαρη στα Electric Highway Studios στην Αθήνα. Τα ορχηστρικά μέρη ηχογραφήθηκαν ζωντανά σε 3 μέρες και τα φωνητικά σε άλλες 2. Τους 2 μήνες που ακολούθησαν, μπάντα και μηχανικός τελειοποίησαν την μίξη , δημιουργώντας το λεπτεπίλεπτο και ευφυές αριστούργημα που θα ακούσει όποιος δώσει μια ευκαιρία ακρόασης σε μία από τις σπουδαιότερες κυκλοφορίες της εγχώριας ροκ σκηνής για το 2018. Οι Bus σχηματίστηκαν το 2011, κυκλοφόρησαν δύο EPs και ένα πλήρες άλμπουμ υπό την ονομασία "The Impious Tapes", ενώ ακολούθησε το "The Cross" EP του 2014 και φυσικά το "The Unknown Secretary" άλμπουμ του 2016. Σε αυτό το διάστημα η μπάντα περιόδευσε εκτενώς στην Ελλάδα και σε γειτονικές χώρες, διαδικασία στην οποία θα επιδοθούν εκτενέστερα με αφορμή τη νέα τους δισκογραφική κυκλοφορία. Την Παρασκευή 8 Μαρτίου, οι Bus θα παρουσιάσουν ζωντανά το "Never Decide" στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας, το Temple, όπως δηλαδή ήταν προορισμένο να συμβεί εξ’ αρχής. LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6965 0 0 0
    <![CDATA["Οι The Dead Ends παρουσιάζουν το 'Distant Shores' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-dead-ends-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-distant-shores-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temp/ Tue, 05 Mar 2019 11:09:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6969 The Dead Ends + The Absorbus Machine Πέμπτη 28 Μαρτίου 2019 Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πόρτες: 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 6€
    • Ταμείο: 8€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Sound Effect Records (Καλλιδρομιου & Σ.Τρικούπη, τηλ.: 2108259883)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • WIND
    • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      60s-inspired ψυχεδέλεια με παντρέματα shoegaze και στοιχεία παραδοσιακής μουσικής... Πολλοί μουσικοί θα κατέληγαν σε αδιέξοδο, αν προσπαθούσαν να συνδυάσουν τόσα πολλά είδη μαζί. Όχι, όμως οι The Dead Ends, η τριμελής μπάντα που κατάφερε να βάλει τη μικρή πόλη της Καβάλας στο χάρτη του ελληνικού εναλλακτικού ήχου. Το συγκρότημα σχηματίστηκε το 2015 από τους Δημήτρη Αποστολίδη (ντραμς, φωνή), Γιώργο Σχελίδη (μπάσο, πλήκτρα, φωνητικά) και Πασχάλη Καλογερούδη (κιθάρα). Όλα ξεκίνησαν -όπως γίνεται συνήθως- σε ένα υπόγειο προβάδικο, με το Δημήτρη να μαθαίνει ντραμς τραγουδώντας παράλληλα. Σύντομα μπήκαν στην παρέα ο Γιώργος και ο Πασχάλης. Έτσι, η εξάσκηση έφερε το τζαμάρισμα και το τζαμάρισμα τις πρώτες συναυλίες σε τοπικά φεστιβάλ και μουσικές σκηνές. Το 2017, μετά από αρκετά demo και μήνες προετοιμασίας, το συγκρότημα ηχογράφησε το ντεμπούτο άλμπουμ του, “Deeper The Dark, The Brighter We Shine”. Πρόκειται για έναν δίσκο με έντονη homemade αισθητική, από την παραγωγή μέχρι το mastering. Στις ηχογραφήσεις ανέλαβε την κιθάρα ο έμπειρος μουσικός Σείριος Σαββαΐδης, που αντικατέστησε τον Πασχάλη Καλογερούδη. Σήμερα ο δίσκος διατίθεται σε ψηφιακή αλλά και αναλογική μορφή από την Sound Effect. Το Μάρτιο του 2019 κυκλοφόρησε και ο δεύτερος δίσκος τους με τίτλο “Distant Shores”. Σε αυτό το δίσκο, οι Καβαλιώτες διατηρούν το folk στοιχείο και την «σπιτική» αίσθηση, εξελίσσοντας παράλληλα τον ήχο τους. Ως προς το συναυλιακό κομμάτι, οι Dead Ends εντυπωσιάζουν με την πιστή αναπαράσταση του πολυστρωματικού ήχου που δημιούργησαν στο δίσκο τους, αλλά κυρίως με την ενέργεια και το πάθος τους επί σκηνής. Αυτά τα στοιχεία τούς έδωσαν την ευκαιρία να βρεθούν στο πλευρό συγκροτημάτων όπως οι The Black Angels, Deaf Radio, The Myrrors, Bazooka και The Karamazov Project. Αυτά τα στοιχεία θα αποτελέσουν και το νέο κύκλο συναυλιών τους, με αφορμή την κυκλοφορία του Distant Shores. Είστε έτοιμοι να τα απολαύσετε; LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    6969 0 0 0
    <![CDATA[Μουσική στη Στέγη: L’Ensemble ensEmble]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%ad%ce%b3%ce%b7-lensemble-ensemble/ Tue, 05 Mar 2019 11:12:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6973 ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ L’ENSEMBLE ENSEMBLE Eve Risser 9 Μαρτίου 2019 | Μικρή Σκηνή | 21:00   Ένα ιδιόμορφο μουσικό κουιντέτο. Συνθέσεις που αναζητούν νέες ελευθερίες στη μουσική έκφραση και απόλαυση, με ρυθμούς και ήχους ηφαιστειακής  έντασης, από την πιο τολμηρή εκπρόσωπο της σύγχρονης γαλλικής αυτοσχεδιαστικής σκηνής. Η Γαλλίδα πιανίστρια και συνθέτρια Εβ Ρισέ, μια από τις πιο ιδιοσυγκρασιακές και αυθεντικές δημιουργούς του σύγχρονου γαλλικού αυτοσχεδιασμού, έρχεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στις 9 Μαρτίου. Αντλώντας έμπνευση από τις προσωπικές της εικόνες και εμπειρίες, μετατρέπει το εσωτερικό του πιάνου σε ένα ιδιόμορφο μυστηριακό όργανο, το οποίο ακούγεται άλλοτε σαν τρομπέτα ή σαξόφωνο και άλλοτε σαν κρουστό. Στο L’Ensemble ensEmble, η Ρισέ πλαισιώνεται από τέσσερις ιδιαίτερους μουσικούς, με διαφορετικές μεταξύ τους γεωγραφικές και αισθητικές καταβολές. Οι ηλεκτρονικοί πειραματισμοί και η νορβηγική φολκ της Μαρί Μπρούνβολ (φωνή) και του Κιμ Μυρ (κιθάρα) συναντούν την αυτοσχεδιαστική τζαζ του Ρουμάνου συνθέτη Τζόρτζε Ντουμίτριου (βιολί) και το εφευρετικό παίξιμο του Τομά Γκουμπάν (κρουστά), σε μια ετερόκλητη ηχητική σύζευξη. Η συνεργασία τους αποφέρει αινιγματικές συνθέσεις, με ρυθμούς και αρμονίες που βασίζονται περισσότερο σε μια αίσθηση συλλογικότητας και λιγότερο σε κλασικούς μουσικούς κανόνες, με έναν έντονα συγκινησιακό τρόπο που ηλεκτρίζει την ατμόσφαιρα.     Συντελεστές Πιάνο, Προετοιμασμένο πιάνο, Άλτο φλάουτο Eve Risser Φωνή, Electronics Marie Kvien Brunvoll Βιολί, Βιόλα George DimitriuI Κιθάρα, Εφέ Kim Myhr Κρουστά Toma Gouban     Διαβάστε περισσότερα «Η μουσική είναι για μένα ένα θαυμάσιο μέσο εξερεύνησης της ετερότητας. Οι κινητήριες δυνάμεις της δουλειάς μου και οι βάσεις μιας μουσικής την οποία βιώνω σαν μια κατεξοχήν πολιτική τέχνη, είναι η κατανόηση του κόσμου μας μέσα από τα τραγούδια και τους ήχους του, η ευαισθητοποίηση στις αντιθέσεις του και την τραχύτητά του και η αποκωδικοποίηση της ίδιας μας της σκέψης μέσα από τη σύλληψη του ηχητικού φαινομένου. Πρόθεσή μου είναι να προσπαθώ να υπογραμμίσω τους δεσμούς που ενώνουν αντιθετικές κατηγορίες του μουσικού πεδίου: τις λόγιες και τις παραδοσιακές μουσικές, την προφορική μετάδοση και τη γραφή, τον αυτοσχεδιασμό και την ερμηνεία. Προσπαθώ να ενώνω διαφορετικούς χρόνους και χώρους για να καταλήξω σε μια μουσική της επικαιρότητάς μας, πολυσχιδή και γεμάτη αντιθέσεις.» – Αλέξανδρος Μαρκέας, από το πρόγραμμα 2015-2016 της Εθνικής Ορχήστρας της Λωρραίνης.   Στα πιο πρόσφατα έργα του συνθέτη είναι έκδηλη μια θεματολογία που σχετίζεται με την επικαιρότητα και την Ελλάδα, όπως στα “Une autre Odysée” (Μια άλλη Οδύσσεια, 2016), “Citoyenne insolente” (Αυθάδης πολίτης, 2014), “Τrois fois Hellas” (Τρεις φορές Ελλάς, 2013) κ.ά. Το κουαρτέτο του προγράμματος είναι παραγγελία του Festival des Arts de Monte Carlo και εντάσσεται επίσης σε αυτή τη θεματική.   Βιογραφικά Eve Risser Η Εβ Ρισέ γεννήθηκε το 1982 στο Κολμάρ και θεωρείται από τα μεγαλύτερα ταλέντα στη γαλλική αυτοσχεδιαστική σκηνή. Άρχισε μαθήματα πιάνου στα παιδικά της χρόνια, αφότου μαγεύτηκε βλέποντας για πρώτη της φορά παρτιτούρα. Στα 18 της ξεκίνησε μουσικές σπουδές στο Στρασβούργο, όπου και έμεινε για τέσσερα χρόνια, παίζοντας αυτοσχεδιαστική μουσική και τζαζ στο πιάνο, καθώς και σύγχρονη μουσική στο φλάουτο. Όταν τελείωσε τις σπουδές της, αποφάσισε να αφοσιωθεί στο πιάνο, εγκαταλείποντας το φλάουτο. Σύντομα απέκτησε φήμη για τον τρόπο που χρησιμοποιούσε το προετοιμασμένο πιάνο, προκαλώντας συγκρίσεις με τον John Cage. Ήταν πιανίστρια στην περίφημη Orchestre National de Jazz της Γαλλίας από το 2009 έως το 2013. Έχει δημιουργήσει και συμμετάσχει σε πολλά σημαντικά σύνολα, όπως οι Donkey Monkey, The New Songs και White Desert Orchestra.   L’ENSEMBLE ENSEMBLE Mari Kvien-Brunvoll Η Μαρί Μπρούνβολ γεννήθηκε το 1984 στο Μόλντε της Νορβηγίας και ασχολείται με την τζαζ και τη φολκ μουσική, εστιάζοντας στα φωνητικά. Το πρώτο της άλμπουμ, με τίτλο το όνομά της, κυκλοφόρησε το 2012 και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές. Στις σόλο εμφανίσεις της τροποποιεί τη φωνή της με τη χρήση live sampling, ενώ ταυτόχρονα πλαισιώνεται από κρουστά, μπάσο, καλίμπα, τσίτερ και άλλα όργανα. Συμμετέχει στο σχήμα Building Instrument με τον Stein Urheim, καθώς και στους Kvien & Sommer, ένα ντουέτο με τον Espen Sommer Eide.     George Dumitriu Ο Ρουμάνος συνθέτης Τζόρτζε Ντουμίτριου κινείται στους χώρους της αυτοσχεδιαστικής τζαζ και του μουσικού θεάτρου. Παίζει βιόλα, βιολί και ηλεκτρική κιθάρα, καθώς και live electronics με λάπτοπ. Έκανε σπουδές κλασικής μουσικής στη Βουδαπέστη, στο Χρόνινγκεν, στο Άμστερνταμ και στη Νέα Υόρκη. Έχει διδάξει στο Κονσερβατόριο του Άμστερνταμ και στο Κονσερβατόριο Prins Claus του Χρόνινγκεν. Περιοδεύει σε όλο τον κόσμο με διάφορα πρότζεκτ (Sanem Kalfa, Kaja Draksler Octet, Alex Simu Quintet, Hidden Myth, I/O, Re-fuse, Steven Kamperman Trio, Nationale Opera & Ballet Amsterdam), καθώς και με το προσωπικό του σχήμα, DUMItRIO.   Kim Myhr Ο Κιμ Μυρ είναι από τις πιο γνωστές φιγούρες της σύγχρονης πειραματικής σκηνής της Νορβηγίας. Γεννήθηκε στο Όσλο το 1981. Είναι συνθέτης και κιθαρίστας με προτίμηση στη 12χορδη κιθάρα. Έχει κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ, τα "All Your Limbs Singing" (2014) και “Bloom” (2016), ενώ αυτό το διάστημα ετοιμάζει την τρίτη σόλο δουλειά του με τίτλο “You | me”. Η σύμπραξή του με την Jenny Hval και τους Trondheim Jazz Orchestra, το 2016, έλαβε εγκωμιαστικές κριτικές. Είναι επίσης μέλος των συγκροτημάτων Mural και Circafia, ενώ έχει ιδρύσει την ανεξάρτητη δισκογραφική SOFA μαζί με τους Martin Taxt και Ingar Zach. Toma Gouband Ο Τομά Γκουμπάν γεννήθηκε το 1976 στο Μανόσκ της Γαλλίας και άρχισε να παίζει τύμπανα σε ηλικία 5 ετών. Σπούδασε κρουστά με τον Christian Salut στην Τουλούζη και τον Jean-Marc Lajudie στη Λιμόζ. Έχει παίξει με σημαντικούς μουσικούς, όπως οι Evan Parker, Benoit Delbecq, Magic Malik, Bruno Chevillon, Joachim Badendhorst, Will Guthrie, Michel Doneda κ.ά. Συνθέτει μουσική με έναν εντελώς προσωπικό τρόπο, δημιουργώντας ήχους από πέτρες σε ένα σετ από ντραμς και χρησιμοποιώντας κύμβαλα ως αντηχεία. Από τις πολυάριθμες συνεργασίες του ξεχωρίζει αυτή με τους Harmen Fraanje και Brice Soniano, στο σχήμα Astropi. Τέλος, στο πρότζεκτ Ondulo δουλεύει με ηχητικές εγκαταστάσεις από κινητά τηλέφωνα και καμπάνες.   Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 9 Μαρτίου 2019 | Μικρή Σκηνή | 21:00   Εισιτήρια Κανονικό: 7, 12 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 € Παρέα 10+ άτομα: 9 € Κάτοικος γειτονιάς: 7 € ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   https://www.onassis.org/el/whats-on/lensemble-ensemble]]> 6973 0 0 0 <![CDATA[Νέα κυκλοφορία από τους MADRUGADA μετά από 11 χρόνια!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-madrugada-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%ac-%ce%b1%cf%80%cf%8c-11-%cf%87%cf%81%cf%8c/ Tue, 05 Mar 2019 11:20:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6977 "HALF-LIGHT" Written: Frode Jacobsen, Sivert Høyem Produced: Frode Jacobsen, Christer Knutsen, Sivert Høyem Παρασκευή 1η Μαρτίου: Οι Madrugada κυκλοφορούν το πρώτο τους τραγούδι μετά από 11 χρόνια. Το κομμάτι Half-Light γράφτηκε ειδικά για την κινηματογραφική ταινία «Amundsen», μια ταινία με θέμα τον Νορβηγό μέγα εξερευνητή των Πόλων της γης, Roald Amundsen. Η σκηνοθεσία είναι του Espen Sandberg, και πρωταγωνιστούν η Katherine Waterston και ο Pål Sverre Hagen. Η ταινία είναι ένα «πορτρέτο», πότε βλοσυρό και πότε τρυφερό, του πολύπλευρου και πολύπλοκου αυτού Νορβηγού ήρωα. Οι MADRUGADA δηλώνουν ιδιαίτερα περήφανοι για αυτήν τη συμμετοχή. «Όταν μας ζητήθηκε να γράψουμε τη μουσική της ταινίας σκεφτήκαμε ότι είναι μία καλή ευκαιρία να μπούμε στο στούντιο και να γράψουμε ένα καινούργιο τραγούδι. Τη χρονιά που μας πέρασε παίξαμε μαζί πολύ και νιώθουμε πολύ όμορφα που μοιραζόμαστε ένα καινούργιο τραγούδι με το κοινό, που πραγματικά μας δέχτηκε με ανοιχτές αγκάλες μόλις ανακοινώσαμε την επανένωσή μας» σχολιάζει η μπάντα. Τα ονειρικά και αέρινα ηχοτοπία του τραγουδιού ταιριάζουν απόλυτα στην ταινία και τα αλάθητα φωνητικά του Høyem ζεσταίνουν το κατά τα άλλα θυελλώδες και ψυχρό πολικό τοπίο. Το Half-Light σίγουρα ακούγεται σαν Madrugada, αλλά Madrugada του 2019. Οι κριτικοί στην Νορβηγία έγραψαν: «Οι Madrugada του σήμερα, το 2019, ακούγονται το ίδιο διαχρονικοί και ξεχωριστοί όπως πριν από 20 χρόνια ακουγόταν το "Industrial Silence». Λένε ότι η μουσική των Madrugada ταιριάζει απόλυτα στο πολικό τοπίο. Πάνω από όλα, νομίζω ότι η σκοτεινή φωνή του Sivert Høyem, απόλυτα προφυλαγμένη από τους συντρόφους του από το Stokmarknes, θα αγγίξει το κοινό κατάκαρδα. Το δέσιμο μεταξύ τους είναι τόσο αρμονικό, το αποτύπωμα τους είναι τόσο δυνατό τόσο ισχυρό, όταν παίζουν μαζί, που δεν θα μπορούσαν να παίζουν με κανέναν άλλον πάρα μόνο σαν όλον. Αν και ένας από τους βασικούς πυλώνες του συγκροτήματος, ο Robert Burås, δεν είναι πλέον μαζί μας, οι Madrugada κατάφεραν να τελειοποιήσουν την έκφρασή τους σε αυτό το τραγούδι που είναι ήρεμο και μαλακό, αλλά ταυτόχρονα δυνατό σα γροθιά. Είναι όλα σχετικά με τις μακρόσυρτες νότες της κιθάρας που απλώνονται σαν πέπλο πάνω από το ελαφρώς παλλόμενο μπάσο του Frode Jacobsen και τα ήρεμα τύμπανα του Jon Lauvland Pettersen. Η φωνή του Sivert Høyem βγαίνει μπροστά και γεμίζει το τοπίο έτσι όπως πάντα τη θυμόμαστε και έτσι όπως μας αρέσει.» «Watch the moment comes to life and watch it slip away once again», τραγουδά ο Høyem στην εισαγωγή. Ας ελπίσουμε ότι οι Madrugada δεν θα αφήσουν να τους ξεφύγει αυτή η στιγμή ... Το Half-Light είναι διαθέσιμο σε όλες τις digital πλατφόρμες από την Παρασκευή 1 Μαρτίου. https://lnk.to/Madrugada_Half-Light?fbclid=IwAR10OoDob0ISIgZ0lZw4Wl_erHb6KuokDdCxEZIuNfLuRAq__Ph-hfeGi5w MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ https://www.facebook.com/madrugada/posts/2321454971233259 https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Knut Åserud. Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τις συναυλίες των MADRUGADA στην Ελλάδα ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ. Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας! Θεσσαλονίκη - Παρασκευή 5 Απριλίου - ΝΕΟΣ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΟΣ ΧΩΡΟΣ: PAOK SPORTS ARENA Τηλέφωνο: 2310 472551 Αθήνα - Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena SOLD OUT: Κυριακή 7 Απριλίου EXTRA DATE: Δευτέρα 8 Απριλίου Opening Act στις συναυλίες τους στην Ελλάδα θα έιναι ο Lule Elliot Μείνετε συντονισμένοι στα 2 event των συναυλιών στο facebook: Αθήνα https://www.facebook.com/events/770844429922091/ Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/2099589780100795/ ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων Αθήνα ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing): 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στην Αθήνα Δίκτυο viva Onlinewww.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης). Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Προπώληση: 30 ευρώ, Ταμείο: 33 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη Στο Δίκτυο Viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Wind, Seven Spots, Musicland (Mητροπόλεως 102), Rover Bar (Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα), PAOK BC Store - PAOK Sports Arena. ΠΡΟΣΟΧΗ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")  ]]> 6977 0 0 0 <![CDATA[“Οι Naxatras σε ελληνική περιοδεία την Άνοιξη!”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-naxatras-%cf%83%ce%b5-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ac%ce%bd%ce%bf%ce%b9%ce%be/ Tue, 05 Mar 2019 11:24:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6982 “Οι Naxatras σε ελληνική περιοδεία την Άνοιξη!”   Έναν χρόνο ακριβώς μετά από την προηγούμενη περιοδεία τους επί ελληνικού εδάφους, οι βορειοελλαδίτες psychedelic rockers Naxatras επιστρέφουν και πάλι στον δρόμο, λίγο καιρό πριν αλώσουν για άλλη μια φορά την Γηραιά Ήπειρο. Η νέα αυτή μουσική περιπέτεια των Naxatras, που έρχεται τρόπον τινά να κλείσει τον κύκλο του πολυσυζητημένου τρίτου full length album τους με τίτλο III, θα τους βρει να ανεβαίνουν στις σκηνές κάποιων εκ των σημαντικότερων και ποιοτικότερων Ευρωπαϊκών venues, αλλά και να συμμετέχουν σε φεστιβάλ ορόσημα του ήχου όπως τα Desertfest (Γερμανία και Αγγλία), Crystal Mountain (Ιταλία), Rock Im Wald (Γερμανία), Ozora Festival (Ουγγαρία), Lake on Fire (Αυστρία), Krach am Bach (Γερμανία) και άλλα που επίκειται να ανακοινωθούν.   Δείτε παρακάτω τις ελληνικές ημερομηνίες του ψυχεδελικού τρίο και μείνετε συντονισμένοι στις σελίδες κοινωνικής τους δικτύωσης, όπως και στην σελίδα της διοργανώτριας εταιρείας Made of Stone Productions, για ακόμη περισσότερες ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν στο προσεχές διάστημα:   Παρασκευή 22 Μαρτίου – Factory Live Area / Κατερίνη Πληροφορίες: www.facebook.com/events/403691190381192   Σάββατο 30 Μαρτίου – WE Complex / Θεσσαλονίκη Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2370680199814886   Τετάρτη 3 Απριλίου – Prague Draft / Καστοριά Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2207804932605182   Πέμπτη 4 Απριλίου – Πολυχώρος Αγορά / Ιωάννινα Πληροφορίες: www.facebook.com/events/319470825439828   Παρασκευή 5 Απριλίου – Ghetto Bar / Πάτρα Πληροφορίες: www.facebook.com/events/510439366151315   Σάββατο 6 Απριλίου – Gagarin 205 / Αθήνα Πληροφορίες: www.facebook.com/events/1102076629976852   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:     Υπάρχοντας από το 2012 και έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο, ομώνυμο full length album τους, το 2015, χρησιμοποιώντας εξ’ ολοκλήρου αναλογικά μέσα και εκτελώντας όλο το υλικό τους ζωντανά, οι Naxatras εξ’ αρχής αποτέλεσαν μια ανερχόμενη δύναμη για τον εγχώριο rock ήχο, γεγονός που δεν δίσταζαν και δεν διστάζουν να αποδεικνύουν τόσο με την διαρκώς αυξανόμενη δημοτικότητα και την εξαιρετική συνέπειά τους (πέντε επίσημες κυκλοφορίες μέσα σε τρία χρόνια), όσο και με τις απίστευτα δεμένες ζωντανές εμφανίσεις τους, που προσελκύουν όλο και περισσότερο κόσμο. Πρέπει να δώσεις το παρόν σε μία από αυτές για να καταλάβεις τον λόγο για τον οποίον συμβαίνει αυτό.   Δυναμικά ρυθμικά μοτίβα, ονειρικές μελωδίες, βαριά riffs και ταξιδιάρικα κιθαριστικά solos, όλα εμποτισμένα με μία μαγευτική 70’s ατμόσφαιρα και αισθητική, αποτελούν τον βασικό κορμό των μουσικών δημιουργιών των Naxatras, μιας μπάντας αφοσιωμένης στο υλικό και την καλλιτεχνική της αντίληψη, μίας μπάντας που δεν διστάζει να πειραματιστεί με psych, progressive, blues, funk, stoner και oriental στοιχεία, προκειμένου –σε συνδυασμό με το ψυχεδελικό video show της- να διεγείρει της αισθήσεις των θεατών / ακροατών.   Το “III” (τρίτο σε σειρά full length album τους και τέταρτη κυκλοφορία συνολικά), δόθηκε στη δημοσιότητα τον Φεβρουάριο του 2018 με τη παγκόσμια heavy rock / ψυχεδελική κοινότητα να το δέχεται ως μία από τις σημαντικότερες κυκλοφορίες του ήχου για τη τρέχουσα χρονιά, σε παγκόσμιο επίπεδο. Η πιο πρόσφατη αυτή κυκλοφορία των Naxatras –όπως και κάθε προηγούμενη- αποτελεί ένα εξαιρετικό δείγμα δουλειάς, από μια μπάντα που δεν κουράζεται ποτέ (πράγμα που αποδεικνύει, προσπαθώντας να περνάει στον δρόμο όσο το δυνατόν μεγαλύτερο μέρος του χρόνου της) και δεν διστάζει να πειραματίζεται και να εξελίσσεται, σε ένα σχετικά στάσιμο μουσικό σύμπαν όπως αυτό του heavy rock ήχου.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ (γραφείο τύπου): ]]> 6982 0 0 0 <![CDATA["Το Music Highway Festival επιστρέφει για 8η χρονιά στο Κύτταρο."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-music-highway-festival-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-8%ce%b7-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84/ Tue, 05 Mar 2019 11:27:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6985 8th Music Highway Festival Παρασκευή 15 Μαρτίου 2019 Κύτταρο Live (Ηπείρου 48 & Αχαρνών) Πόρτες: 20:00   ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ: Mr. Highway Band Sounds Like Barley Coyote’s Arrow Golden Nugget   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 8€ (+ μπύρα / κρασί)
    • Ταμείο: 10€ (+μπύρα / κρασί)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Vinyl Monster (Καραολή Δημητρίου 14, Χαλάνδρι, τηλ: 2106848294, www.vinylmonster.gr)
    • The Lab Records (Βεϊκου 73, Κουκάκι, www.thelabtshirtathens.com)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Κύτταρο Live [εν ώρα λειτουργίας του ταμείου, σε μέρες συναυλιών] (Ηπείρου 48 & Αχαρνών, www.kyttarolive.gr)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Wind
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      8ο Music Highway Festival και ο αριθμός μπροστά τα λέει όλα! Η μεγάλη γιορτή της ανεξάρτητης ελληνικής σκηνής είναι εδώ για μία ακόμα χρονιά. Το μουσικό ταξίδι του Music Highway Festival ετοιμάζεται για άλλη μια στάση και το «σπίτι» του, το ιστορικό Κύτταρο, για μία ακόμα άκρως καλλιτεχνική και ποιοτική βραδιά, από αυτές που το φεστιβάλ συνηθίζει να προσφέρει στο μουσικόφιλο κοινό.   Μέσα σε μία οκταετία, από τη σκηνή του Music Highway Festival έχουν περάσει δεκάδες συγκροτήματα, από τα πιο γνωστά ονόματα μέχρι τις πιο νέες και ελπιδοφόρες μπάντες της εγχώριας μουσικής πραγματικότητας. Βασική αξία και επιδίωξη του φεστιβάλ ήταν εξ’ αρχής -και εξακολουθεί να είναι- το να δίνει βήμα σε φρέσκα και πρωτοεμφανιζόμενα σχήματα να παρουσιάσουν και να αναδείξουν τη δουλειά τους. Πιστό σε αυτή την αρχή, το 8ο Music Highway Festival έχει τη χαρά να φιλοξενεί ζωντανές παρουσιάσεις κάποιων από τις πιο πρόσφατες δισκογραφικές κυκλοφορίες που έχουν ήδη ξεχωρίσει και κερδίσει τις εντυπώσεις του εγχώριου κοινού.   Έτσι, οι Golden Nugget, παίζοντας για πρώτη φορά ζωντανά το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους, θα ανεβάσουν από νωρίς τα γκάζια και την ένταση με το ηλεκτρικό hard rock ‘n’ blues τους. Ακολούθως, τη σκηνή θα καταλάβουν οι Coyote’s Arrow, μπάντα νέα, αλλά με μέλη που έχουν διαγράψει την δική τους σημαντική πορεία στην ελληνική underground σκηνή. Με τον πρώτο full length δίσκο τους “Aho” να έχει κυκλοφορήσει πρόσφατα θα γεμίσουν το χώρο με το ιδιαίτερο, γκρουβάτο punk rock τους και τα λυσσασμένα ουρλιαχτά τους. Τρίτοι στη σειρά, οι Sounds Like Barley, ένα συγκρότημα που με την πρώτη του κιόλας δουλειά, “What’s Done is Done”, κερδίζει τις εντυπώσεις και την ιδιαίτερη θέση του στον ευρύτερο χώρο του americana rock. Το ταξίδι θα συνεχιστεί σε ανοιχτούς δρόμους, μέχρι να φέρει στη σκηνή τους οικοδεσπότες του φεστιβάλ, Mr. Highway Band. Στην μοναδική, για φέτος μακράς διαρκείας εμφάνισή τους στην Αθήνα, εκτός από κομμάτια από όλη τους την μέχρι τώρα δισκογραφία και –όπως πάντα- επιλεγμένες διασκευές, θα παρουσιάσουν ζωντανά στο σύνολό του, τον πρώτο τους δίσκο “Is That Myself” (2012) που κυκλοφορεί για πρώτη φορά σε μορφή βινυλίου!   Μια βραδιά γεμάτη μουσικές, φρέσκιες, δυνατές, ποιοτικές, μουσικές που επιβεβαιώνουν σε όλους ότι η ελληνική σκηνή ζει, ακμάζει και προχωρά. Αυτό είναι το Music Highway Festival! Μια εμπειρία που δεν πρέπει να χάσει κανένας φίλος της καλής μουσικής, εγχώριας και μη! LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    6985 0 0 0
    <![CDATA["Το ακατέργαστο ψυχεδελικό garage των Liminanas επιστρέφει στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b1%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%88%cf%85%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-garage-%cf%84%cf%89%ce%bd-liminanas-%ce%b5%cf%80%ce%b9/ Tue, 05 Mar 2019 11:30:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6990 Limiñanas ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 11 Απριλίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/1104780256371380   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 18€ (προπώληση)
    • 22€ (ταμείο)
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/temple/liminanas
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Μέχρι προσφάτως, οι Limiñanas ήταν πιο διάσημοι εκτός της χώρας τους, Γαλλίας, παρά στην ίδια. Το κοινό τους απαρτίζεται -εκτός των άλλων- από διάσημα... celebrities, όπως οι Franz Ferdinand, Jack White, Bobby Gillespie και Andrew Weatherall, που έχουν κατά καιρούς δηλώσει οπαδοί της μουσικής τους, και οι συμμετοχές στο τελευταίο τους album είναι εξίσου τρανταχτές. Έχοντας κυκλοφορήσει τον Ιανουάριο του 2018, το "Shadow People" φέρνει κοντά την Γαλλίδα ηθοποιό Emmanuelle Seigner, όπως και την σέξυ φωνή της, τον θρυλικό μπασίστα Peter Hook (των Joy Division και New Order), τον Γάλλο τραγουδιστή / τραγουδοποιό Bertrand Belin και φυσικά τον Anton Newcombe των The Brian Jonestown Massacre, που ηχογράφησε αυτό το album στο home-studio που έχει στο Βερολίνο, ενώ τραγούδησε στο σπουδαίο "Istanbul is Sleepy" και έπαιξε πολλά και διαφορετικά όργανα σε όλη την διάρκεια του δίσκου. Παντρεμένοι εν ευτυχία και έχοντας την βάση τους στο Caebstany, μια μικρή πόλη κοντά στο Perpignan, ο Lionel (κιθάρα) και η Marie (ντράμερ) Limiñana λαμβάνουν επιτέλους την αναγνώριση που από καιρό αξιζαν. Επί σκηνής, οι Limiñanas έχουν μετατραπεί σε μία ευρύτερη οικογένεια μουσικών και τραγουδιστών, αλλά ο πυρήνας της μπάντας είναι αυτό το "σφιχτοδεμένο" ζευγάρι, του οποίου τα μέλη μοιράζονται το πάθος τους για την garage rock, τα Γαλλικά yé-yé songs, την ψυχεδέλεια, την new wave και τα soundtracks των Ennio Morricone και John Barry. Ξεκίνησαν να κάνουν μουσική μαζί, σε σπιτικό περιβάλλον, το 2009. Με τραγούδια που εναλλάσσονται ανάμεσα στην Γαλλική και Αγγλική γλώσσα, τα albums τους προφανώς αντικατοπτρίζουν τα ακούσματα και τις επιρροές τους, σε μία παράδοξη, αλλά πανέμορφη μίξη ακατέργαστων, πρωτόγονων ήχων με μια ιδιαιτέρως σοφιστικέ απόδοση. Η ιστορία του ροκ, έχει ουκ ολίγες φορές αναδείξει ζευγάρια με την ίδια αίσθηση ενότητας, από τους The Cramps, στους The White Stripes και τους The Kills. Οι Liminanas ανήκουν σε αυτήν ακριβώς την γενιά μπαντών και μουσικών.   LINKS: ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6990 0 0 0
    <![CDATA["Οι Enslaved ζωντανά στην Αθήνα!"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-enslaved-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 05 Mar 2019 11:33:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6993 Enslaved ζωντανά στην Αθήνα Για πρώτη φορά μετά από 28 χρόνια Με ένα best-of setlist, με τραγούδια από όλη την δισκογραφία τους Very special guest: Lucifer’s Child Παρασκευή 10 Μαϊου 2019 Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατρ. Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα) Πόρτες 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Περιορισμένη προπώληση: 22€
    • Προπώληση: 25€
    • Ταμείο: 28€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 3304133, www.metalera.gr)
    • Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, τηλ.: 2103846783, www.bowelofnoise.com)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • WIND
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/fuzz/enslaved-live-in-athens
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Η ιστορία της heavy μουσικής είναι γεμάτη μπάντες που δεν είχαν ούτε την αντοχή, ούτε την δημιουργικότητα για να παραμείνουν πιστές στον στόχο και την διαδρομή τους. Σε μία διαδρομή που κρατάει πάνω από 25 χρόνια, οι Enslaved έχουν αποδείξει πως συγκαταλέγονται ανάμεσα στους πιο σημαντικούς αλλά και αυθεντικούς καλλιτέχνες της σύγχρονης εποχής του ήχου.   Σχηματισμένοι στο Bergen της Νορβηγίας, το 1991, οι Enslaved ακολούθησαν τον δικό τους μοναδικό και ξεχωριστό δρόμο από την αρχή της ύπαρξής τους. Ανατέλλοντας από την παραδοσιακή black metal σκηνή των early 90's, ο κιθαρίστας Ivar Bjornson και ο τραγουδιστής / μπασίστας Grutle Kjellson, ξεκίνησαν να εξερευνούν μία μοναδικά εκκεντρική προσέγγιση στο πως μπορείς να γράψεις και να παίξεις τον ακραίο ήχο. Περιπετειώδεις και προοδευτικοί, την ίδια στιγμή που πολλοί εκ των συνδαιτυμόνων τους παρέμειναν συντηρητικοί και τυποποιημένοι, οι Enslaved επέκτειναν την φήμη τους ραγδαία, με όχημα εξαιρετικά, επικά albums όπως το ντεμπούτο "Vikingligr Veldi" αλλά και ο απερίγραπτα ποιοτικός διάδοχός του "Frost" (αμφότερα κυκλοφόρησαν το 1994). Μέχρι τα τέλη των 90's, οι Enslaved είχαν μεταμορφωθεί σε ένα ιδιοφυές και ανατρεπτικό μουσικό τέρας, πάντα διατηρώντας την σύνδεση με τις ακραίες ρίζες της, αλλά άφοβα προχωρώντας μπροστά, διανύοντας νέα μονοπάτια, που τους επέτρεψαν να εξερευνήσουν τις πιο τρελές ιδέες τους.   Αποκαλούμενοι από κοινό και μουσικό τύπο, "ένα αδίστακτα δυναμικό live act" οι Enslaved πραγματοποίησαν την είσοδό τους στον 21ο αιώνα, δείχνοντας τα δόντια τους με το "Below the Lights" του 2003, αλλά και τον ανατρεπτικό διάδοχό του, το αριστουργηματικό "Isa" του 2004, για το οποίο μάλιστα κέρδισαν και ένα Νορβηγικό Grammy. Κερδίζοντας διαρκώς όλο και περισσότερο τον θαυμασμό της prog rock / metal κοινότητας, και ταυτόχρονα μην χάνοντας τον σημαντικό πυρήνα metal οπαδών του, το σχήμα από το Bergen έμοιαζε να έχει χτυπήσει μια πλούσια φλέβα έμπνευσης και δημιουργικότητας, με albums όπως το γεμάτο post-rock επιρροές "Vertebrae" του 2008 και το εκλεπτυσμένα ευκολοχώνευτο "Axioma Ethica Odini" που ήρθε δύο χρόνια μετά, ανακατασκευάζοντας το μουσικό σύμπαν των Enslaved όσο ποτέ άλλοτε.   Το 2015 οι Enslaved κυκλοφόρησαν το 13ο studio album τους, υπό τον τίτλο "In Times". Ένα ορμητικό ταξίδι υπνωτικής prog έντασης και σκοτεινής εμφατικότητας, έδωσε έναν αέρα ολοκλήρωσης που οδήγησε με σίγουρα και σταθερά βήματα στους εορτασμούς του 2016, που αποτέλεσε και την 25η επέτειο των Enslaved, που σηματοδοτήθηκε από μερικές σπουδαίες ζωντανές εμφανίσεις που εξερεύνησαν κάθε σκιερή και κρυμμένη γωνία της -πλέον αχανούς- δισκογραφίας του σχήματος. Δύο χρόνια αργότερα ήρθε η μεγάλη στιγμής της κυκλοφορίας του "E", ενός album που πλέον γνώρισε συμπαντική αποδοχή, αποτελώντας μία ηχηρή και ατρόμητη δήλωση, από αυτή την, ίσως πιο εφευρετική μπάντα της μοντέρνας metal ιστορίας, αλλά και ένα ανατριχιαστικό παράπλευρο βήμα που επικαλούμενο το πνεύμα του ένδοξου παρελθόντος τους, τελικά το απελευθέρωσε εν μέσω ενός τυφώνα ομιχλώδους φαντασίας. Το πέμπτο Νορβηγικό Grammy Award προστέθηκε στο πλέον γεμάτο επιτεύγματα βιογραφικό των Enslaved.   Από την κυκλοφορία του "E" και μετά, οι Enslaved αφοσιώθηκαν στο να διαδώσουν την μουσική τους σε όλα τα μήκη και πλάτη της υφηλίου. Για άλλη μια φορά κυρίευσαν την Ευρώπη και την Βόρειο Αμερική στα τέλη του 2017 και τις αρχές του 2018, ενώ εμφανίστηκαν σε μεγάλο αριθμό καλοκαιρινών φεστιβάλ - οροσήμων του ήχου, την ίδια χρονιά, ανάμεσα στα οποία τα CopenHell, Wacken Open Air, Hellfest, Beyond The Gates και Psycho Las Vegas. Ακολουθούν η Αυστραλία και η Ιαπωνία, και λίγο αργότερα, την άνοιξη του 2019, και πάλι η Ευρώπη, διαδρομή η οποία τους φέρνει -για πρώτη φορά στην 28ετή ιστορία τους- στην Ελλάδα την Παρασκευή 10 και το Σάββατο 11 Μαϊου σε δύο συναυλίες που αναμένεται να γράψουν ιστορία.   Οι Lucifer’s Child που θα ανοίξουν την συναυλία της Αθήνας, είναι αυτό που θα τολμούσε κανείς να πει “κάτι παραπάνω από ένα απλό support”. Και αφορμή για αυτόν τον χαρακτηρισμό, δεν αποτελεί η μακροχρόνια θητεία του mainman του σχήματος Γιώργου Εμμανουήλ στις τάξεις των black metal pioneers Rotting Christ –ή τουλάχιστον όχι κατά βάση αυτό- αλλά η πορεία του ίδιου του σχήματος, που από το 2013 και μετά που χρονολογείται η δημιουργία του, με υπομονή, στωικότητα και αφοσίωση, κατασκευάζει το δικό του μοναδικό black metal εύρημα, που εκτός από την απαράμιλλη και διεθνώς αναγνωρισμένη ποιότητά του (από τον ντεμπούτο κιόλας, κοινό και μουσικός τύπος παραλληρούν) φέρει και μία ξεχωριστή ταυτότητα, ικανή να οδηγήσει το σχήμα στη κορυφή του είδους του, όχι μόνο σε εγχώριο, αλλά και σε διεθνές επίπεδο. Η εμφάνισή τους αυτή, θα αποτελέσει –εκτός των άλλων- την πρώτη τους επί Αθηναϊκού εδάφους, γεγονός που καθιστά την συγκεκριμένη συναυλιακή συγκυρία, ακόμη πιο ξεχωριστή.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    6993 0 0 0
    <![CDATA[CULT OF THE AMPS vol. II]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-ii/ Tue, 05 Mar 2019 11:35:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6996 CULT OF THE AMPS vol. II featuring: LAST RIZLA OKWAHO SPINELESS BREEDING THE SHADOWS   Σάββατο 6 Απριλίου, An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια) Είσοδος: 7€   FB Event: https://www.facebook.com/events/633750940386612 ************************* LAST RIZLA Παραπατώντας ανάμεσα στον sludge, τον ψυχεδελικό και τον punk ήχο, οι Last Rizla είναι γνωστοί για τις ιδρωμένες, βρωμερές, εξαιρετικά δυνατές, αλλά απρόσμενα καθαρτικές ζωντανές τους εμφανίσεις και την τάση τους να πειραματίζονται με ποικιλόμορφα μουσικά ιδιώματα, όπως το dub και το noise. Αποτελώντας μέρος της αθηναϊκής underground σκηνής, οι Last Rizla υιοθετούν την DIY αισθητική, καθώς κυκλοφορούν τη μουσική τους μέσω της δικής τους εταιρίας Fuzz Ink. Records, σχεδιάζουν και τυπώνουν τα εξώφυλλά τους, και κλείνουν μόνοι τις συναυλίες και περιοδείες τους. Όλα ξεκίνησαν το 2003 σε ένα υπόγειο 2Χ3, με punk rock και Red Hot διασκευές, ενώ η ιδέα των Last Rizla ξεπήδησε περίπου το 2006 σε ένα προβάδικο και εξελίχθηκε στο νησί της Σύρου. Το 2008 οι Last Rizla πραγματοποίησαν την πρώτη τους συναυλία, ενώ τον Οκτώβριο του 2009 κυκλοφόρησαν μόνοι τους το ομώνυμο πρώτο τους demo, για να ακολουθήσει το 2011 η μετεγκατάστασή τους στον Πειραιά. Το 2012, ηχογράφησαν το “Seamen”, το οποίο κυκλοφόρησε εντέλει το 2014, παρουσιάζοντας έναν πιο βαρύ instrumental ήχο που έτυχε θερμής υποδοχής. Το 2014, οι Last Rizla καλωσόρισαν τον Σταύρο των Sadhus στα φωνητικά και έκτοτε περιοδεύουν ανά την Ελλάδα και την Ευρώπη, σε αχαρτογράφητα και ηχητικά εξασθενημένα μέρη. Το 2017, κυκλοφόρησαν το 10” single “KLS9532”, ενώ λίγο μετά ήρθε η παρθενική τους ευρωπαϊκή περιοδεία “Creative Dentistry Tour”. Ακολούθησε το “Rampant Hair Growth Tour” τον Ιούνιο του 2018, όπως και η κυκλοφορία της συλλογής “Jazz on Bones, Vol. 1” από τις Fuzz Ink Records και Roufa Records, ενώ τον Νοέμβριο του 2018 σειρά πήρε η τελευταία ως τώρα δισκογραφική απόπειρα των Last Rizla, με τίτλο “Mount Machine”, η οποία συνοδεύτηκε από το “Chasing Rabbits Tour”. Παρά τη θεωρούμενη ως σκοτεινή μουσική τους, είναι εξαιρετικοί τύποι με αχαλίνωτη αγάπη για τα αυγά. Last Rizla είναι ο Γρηγόρης, ο Choko, ο Κωστής και ο Σταύρος. http://lastrizla.com/ https://lastrizla.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/lastrizla Press: “They are beautifully loud in every sense of the word. This isn’t an unnecessary kind of noise; what Last Rizla create is a post-punk/hardcore sound played to sludge rock styles.” - The Cauterizer - https://cauteriserblog.wordpress.com/2017/05/15/last-rizla-kls9532-single-review/ “[…] the riff slowing and repeating, the fine stench of doom filling the nostrils, the last minute filled with chaotic guitar exuberance, backed by a hammering home through sludge abandon.” - Ninehertz - https://www.ninehertz.co.uk/viewitem/4865 “[…] remarkable shit.” - Downtuned Mag - http://www.downtunedmag.com/2017/05/quick-fixes-last-rizla-kls9532.html “Dobili smo ogromnu količinu energije, artikulisane buke, besa i znoja sa bine u kojoj je prednjačio omaleni, dežmekasti kosijaner sa vidnim nedostatkom vlasišta sa prednje strane glave.” - Helly Cherry - http://www.hellycherry.com/2018/12/last-rizla-casillas.html   OKWAHO Οι Okwaho (λύκος στη γλώσσα των Μοϊκανών) δημιουργήθηκαν το 2013 με έδρα την Αθήνα από τον Γιώργο (κιθάρα, φωνή) και τον Μπάμπη (μπάσο), ενώ το σχήμα ολοκληρώθηκε το 2014 με την προσθήκη του Αντρέα (τύμπανα). Ο ήχος τους είναι ένα μείγμα doom, sludge και stoner με κοινωνικοπολιτικό και ενίοτε πιο προσωπικό στίχο. Τον Σεπτέμβρη του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους demo και για τα επόμενα δύο χρόνια επικεντρώθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις. Τον Φεβρουάριο του 2017 μπήκαν ξανά στο στούντιο και μέσα σε 4 μέρες ηχογράφησαν εννέα κομμάτια, εκ των οποίων τα εφτά κατέληξαν και στην πρώτη, full-length, αυτοχρηματοδοτούμενη κυκλοφορία τους. Τον Μάρτη του 2018 έγινε η ψηφιακή κυκλοφορία του δίσκου και τον Νοέμβρη βγήκε σε CD, σε μια, πρωτότυπη όσο και ακραία, χειροποίητη συσκευασία από… γυαλόχαρτο! Τραχύ πράμα! Κάπου στο ενδιάμεσο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους βίντεο, για το κομμάτι “God of Gold”. Οι Okwaho συνέθεσαν τη μουσική για την πρώτη metal θεατρική παράσταση στην Ελλάδα, στην οποία συμπρωταγωνίστησαν τον Φλεβάρη του ’19 παίζοντας live, ενώ το υλικό αυτό θα αποτελέσει και τον δεύτερο δίσκο της μπάντας. Ταυτόχρονα, εμφανίζονται και σε επιλεγμένες συναυλίες. https://www.facebook.com/OkwahoBand https://okwaho.bandcamp.com/releases https://www.youtube.com/channel/UCL_WMwW4PxhcfKmzi42_NyA okwahoband@gmail.com Μερικές κριτικές στον ηλεκτρονικό Τύπο (Αμερική, Ισπανία, Ελλάδα): http://stonerking1.blogspot.gr/2018/03/okwaho-okwaho-review.html http://metalbrothers.es/criticas/criticas-internacionales/okwaho-okwaho-2018/ https://www.reignsthechaos.com/okwaho-okwaho-2018/ http://www.downtunedmag.com/2019/02/10-release-picks-for-2018-by-heavy-unhealthy.html?fbclid=IwAR0UvHP8HAfWZIHS1k78VWkstAIOncTyF-qGzowBDLrS_2gAZiN4avYeJbg http://www.rockyourlife.gr/okwaho-okwaho/?fbclid=IwAR2t5ZOorBoNVh7LO8RWVuwNXPVvaUUPhOnmygGmlWVBJV_Obt7_NXfiMFQ   SPINELESS Οι Spineless, προσωπικό project της Χρύσας Τσαλταμπάση (ex-National Pornographic), κυκλοφόρησαν το πολυσυλλεκτικό “Speaking of Chaos and Relative Peace” τον Φεβρουάριο του 2018. Σκληρό και σκοτεινό, με ήχο που μεταφέρεται από doom/drone σε ηλεκτρονικό ambient, το πρώτο άλμπουμ των Spineless αντλεί συνθέσεις από τις χρονικές περιόδους 2004-2013 και 2016. https://www.facebook.com/ch.spineless https://www.youtube.com/channel/UCuNPshYDPxafPU1tc3bKrqA   BREEDING THE SHADOWS Οι Breeding The Shadows δημιουργήθηκαν το φθινόπωρο του 2017. Πρόκειται για μια τετραμελή μπάντα με γυναικεία φωνητικά, η οποία προέκυψε ως ανάγκη εξερεύνησης του sludge, doom αλλά και του post-metal ήχου· της μουσικής, γενικότερα. Της συνείδησης και του πώς αυτή αντιλαμβάνεται και διαχειρίζεται τη μουσική, ειδικότερα - πότε μεγαλώνοντας και πότε μικραίνοντας τις σκιές, πότε επιλέγοντας το σκοτάδι και πότε το φως. Το πρώτο τους EP αναμένεται να επιλέξει το φως σύντομα, οι ίδιοι αμφιταλαντεύονται. Νατάσα Κούμη (φωνητικά) Άλεξ Φ. (κιθάρα) Θάνος (μπάσο) Θ. Κοπούλ (τύμπανα) https://www.facebook.com/breedingtheshadows https://instagram.com/breedingtheshadows   ************************* Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr https://www.anclub.gr  ]]> 6996 0 0 0 <![CDATA[Dirty Granny Tales: Παράταση παραστάσεων!]]> https://www.puzzlemag.gr/dirty-granny-tales-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd/ Tue, 05 Mar 2019 12:23:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7000 Rejection Vol.2   Οι Dirty Granny Tales όπως δεν τους έχουμε ξαναδεί ποτέ!   2 extra τελευταίες παραστάσεις 23 & 24 Μαρτίου 2019   στο Θέατρο του ΙΜΚ στις 21:00   Μας το ζητήσατε. Έρχεται! Το "Rejection Vol.2" που για πολλούς θεωρείται ό, τι καλύτερο έχει παρουσιάσει η Βρώμικη Γριά, μετά από συνεχόμενα sold out στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ανεβαίνει για δύο extra τελευταίες παραστάσεις. Οι Dirty Granny Tales, μέσα από δρόμους που δεν είχαν τολμήσει μέχρι τώρα, δίνουν στην αφήγηση της ιστορίας μια άλλη διάσταση. Το έργο είναι  εμπνευσμένο από τη ζωή του κατά συρροή δολοφόνου Ed Gein, η οποία έχει δώσει το ερέθισμα για τη δημιουργία διάφορων δολοφονικών χαρακτήρων στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο, όπως o Norman Bates στο Psycho του Robert Bloch, που μετέφερε στην οθόνη ο Alfred Hitchcock και ο Leatherface στην ταινία The Texas Chainsaw Massacre του Tobe Hooper.   Τα «σκοτεινά παραμύθια της βρώμικης γριάς» είναι ένας συνδυασμός ζωντανής ακουστικής μουσικής, κουκλοθεάτρου, χορού και animation projection με έντονες επιρροές από Tim Barton και The Residents, όπως επίσης και από Μάνο Χατζιδάκι, David Bowie, Black Metal, progressive psychedelic rock. Σύγχρονος χορός που εντάσσει κούκλες και κινήσεις με κοστούμια θυμίζοντας πολλές φορές Japanese Gothic Theater.   Η υπόθεση H ιστορία περιγράφει τη σχέση μιας αυταρχικής μητέρας με τον γιο της. Μια μάνα που δεν επέτρεψε στο παιδί της να νιώσει αγάπη από κανέναν εκτός από την ίδια. Ένα παιδί, που η μόνη του επαφή του με τον έξω κόσμο, είναι μέσα από ένα μικρό παράθυρο. Ένα παιδί, για το οποίο το παιχνίδι και το χαμόγελο των άλλων παιδιών είναι πάντα απρόσιτο. Η στερημένη παιδική του ηλικία τον μετέτρεψε σ’ ένα πλάσμα αποκρουστικό και η απόρριψή του από τους ανθρώπους ήταν αναπόφευκτη. Η ανάγκη του για κοινωνική επαφή τον οδηγεί στο φόνο και εν τέλει, στην εκτέλεση. Το παραμύθι εξελίσσεται στον κόσμο των νεκρών. Τι αντιμετώπιση θα έχει εκεί από τις άλλες ψυχές; Θα τον αποδεχτούν ή θα τον απορρίψουν κι αυτές; Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Σταύρος Μητρόπουλος Χορογραφίες: Εριφύλη Δαφέρμου Μουσική: Σταύρος Μητρόπουλος Kούκλες: Merlin Puppet Theater Animation: Σταύρος Μητρόπουλος Φώτα: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Σενάριο: Σταύρος Μητρόπουλος Στίχοι: Hλίας Παυλόπουλος Τεχνική επιμέλεια: Θάνος Μητρόπουλος, Γιώργος Πετράτος   Ερμηνεύουν: Στο ρόλο του Mouldbreath ( Φωνή, κιθάρα, Μαντολίνο): Σταύρος Μητρόπουλος Στο ρόλο του Worm Eaten Vagus ( Πνευστά, Δεύτερη φωνή, μπάσο) Θάνος Μητρόπουλος Στο ρόλο της Shake Teeth ( Πιάνο, δεύτερη φωνή) Χριστίνα Συριοπούλου Στο ρόλο του Heart Beat Zero (Κρουστά, δεύτερη φωνή) Μιχάλης Κασβίκης   Χορός, puppets: Eριφύλη Δαφέρμου Σταύρος Ψυλάκης Μαρίνα Τσαπέκου     Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Ημέρες παραστάσεων: Σάββατο 23 & Κυριακή 24 Μαρτίου 2019, στο Θέατρο του ΙΜΚ, στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€ Τιμή προπώλησης: 12€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
    • www.mcf.gr
    • www.ticketservices.gr
    • public.gr
     ]]>
    7000 0 0 0
    <![CDATA[Ο Damian "Jr. Gong" Marley για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-damian-jr-gong-marley-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%83/ Tue, 05 Mar 2019 12:38:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7003 Damian "Jr. GongMarley, ο νεώτερος και πιο επιτυχημένος γιος του τεράστιου Bob Marley και κορυφαίος καλλιτέχνης της reggae παγκοσμίως, έρχεται στο Release Athens μαζί με την πολυμελή μπάντα του, την Παρασκευή 7 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Το Σάββατο 8 Ιουνίου, ο καλλιτέχνης θα εμφανιστεί στη Θεσσαλονίκη, στο Fix Factory Of Sound Open Air! Ο πολυβραβευμένος Damian Marley - αποκαλούμενος "JrGong" προς τιμήν του BobMarley, που ήταν γνωστός ως "Tuff Gong", καθώς και ως ο "Νεώτερος Βετεράνος" από πολλούς συναδέλφους του - ανανέωσε με μοναδικό τρόπο τη μουσική που ο πατέρας του έκανε γνωστή και αγαπητή σε ολόκληρο τον κόσμο, φέρνοντάς την κοντά στο hip-hop και την dance μουσική, μέσα από συνεργασίες με διάσημους καλλιτέχνες όπως οι Nas(με το album "Distant Relatives" και τα φοβερά singles "As We Enter" και "Dispear"), JayZSnoop DogB-RealTy Dolla $ignBobby Brown καθώς και οι Skrillex και Bruno Mars, με τους οποίους έχει ηχογραφήσει τα διάσημα "Make It Bun Dem" και "Liquor Store Blues", αντίστοιχα. Οι προσωπικές του επιτυχίες είναι επίσης πάρα πολλές: "Welcome To Jamrock" (ίσως το καλύτερο reggae κομμάτι των τελευταίων 15 ετών), "Medication", "Patience", "Road ToZion", "Speak Life", "There For You", "Affairs Of The Heart", "R.O.A.R", "Move" και άλλα. Εννοείται πως, δίπλα σε όλα τα παραπάνω, στο live του θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε μερικά από τα κορυφαία τραγούδια του Bob Marley, τα οποία συνηθίζει να παίζει με εκπληκτικό τρόπο (δεν θα γινόταν και διαφορετικά, άλλωστε, αφού βρίσκονται στο αίμα του): "Could You Be Loved", "War / No More Trouble", "Get Up Stand Up", "Is ThisLove", "Sun Is Shining", "Jamming", "Exodus", "Confrontationκαι αρκετά ακόμα. Γεννημένος πριν 40 χρόνια στο Kingston της Jamaicaγιος του Bob και της CindySheakspeare (Miss Κόσμος του 1976), δημιούργησε την πρώτη του μπάντα μόλις στα 13 του και μέσα στα επόμενα χρόνια ξεκίνησε να περιοδεύει με τα μεγαλύτερα αδέλφια του, Stephen,Ky-ManiJulian και Ziggy. To 1996, κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του, "MrMarley", και το 2002 κέρδισε το πρώτο τουGrammy με το "Halfway Tree", στην κατηγορία Reggae Album Of The YearTo 2005, κατέκτησε τον κόσμο με το "Welcome To Jamrock", κερδίζοντας πάλι το ίδιο βραβείο σταGrammy. Ταυτόχρονα, έγινε ο πρώτος reggae καλλιτέχνης που κερδίζει κάποιο βραβείο εκτός της συγκεκριμένης μουσικής κατηγορίας, αφού με το ομώνυμο κομμάτι πήρε τον τίτλο τουBest Urban / Alternative Record! To 2009, δημιούργησε τους SuperHeavy, μαζί με τον Mick Jagger, την Joss Stone, τον DaveStewart και τον A.RRahman. Το βραχύβιο supergroup πρόλαβε να κυκλοφορήσει ένα albumπριν οι διάσημοι συντελεστές του συνεχίσουν τις προσωπικές διαδρομές τους. Το 2018, με το εξαιρετικό "Stony Hill", 12ο δίσκο της μέχρι τώρα καριέρας του, ξανακέρδισε το Grammy για το Reggae Album Of The Year. Το album είναι αφιερωμένο στη γειτονιά τουKingston στην οποία γεννήθηκε. Ο ίδιος περιγράφει τη μουσική του ως μια ένωση dancehall και reggae"Γενικά, όμως, είναι η κουλτούρα της Τζαμάικα. Δεν υπάρχουν είδη αλλά η αναζήτηση του θεϊκού πνεύματος και την ανθρωπιάς μέσα μας" τονίζει και με τους στίχους του συνεχίζει να μιλά για τη φτώχεια και τα ανθρώπινα δεινά, κυρίως σε Αφρική και ΗΠΑ. Άλλωστε, ουδέποτε έμεινε σιωπηλός σε κάθε κοινωνικό ζήτημα. Παράλληλα, η χροιά της φωνής του έχει χαρακτηριστεί ως η ένωση ανάμεσα στην αποφασιστικότητα ενός κήρυκα και την ευφυΐα ενός πανεπιστημιακού. Οτιδήποτε και να λέγεται, όμως, δεν μπορεί να συγκριθεί με τη ζωντανή εμπειρία που θα ζήσουμε την 7η Ιουνίου στην Πλατεία Νερού!  Facebook: https://www.facebook.com/damianmarley Twitter: https://twitter.com/damianmarley Instagram: https://www.instagram.com/damianjrgongmarley YouTube: https://www.youtube.com/damianmarleytv Vevo: https://www.youtube.com/user/DamianMarleyVEVO   Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα ξεκινάει την Πέμπτη 7/3, στις 11:30, προς 30ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Παρασκευή 7 Ιουνίου / Damian "Jr. Gong" Marley + more tba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα, σύντομα! Όπως προαναφέραμε, ο Damian "Jr.GongMarley θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 8 Ιουνίου, στοFix Factory Of Sound Open Air. Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 7/3, στις 11:30, προς 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr /www.fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload,Seven SpotsWind Damian "JrGongMarley + more tba, Σάββατο 8 Ιουνίου, Fix Factory of SoundOpen Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr).    ]]> 7003 0 0 0 <![CDATA[Η Ματούλα Ζαμάνη στο Σταυρό του Νότου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bb%ce%b1-%ce%b6%ce%b1%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%8c%cf%84%ce%bf%cf%85/ Wed, 06 Mar 2019 11:01:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7007 Ματούλα Ζαμάνη Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή  8 Μάρτη & κάθε Παρασκευή του Μαρτίου "Στο καράβι, 31 Δεκεμβρίου… Η χρονιά για άλλους ήταν καλή, για άλλους ήταν κουλή.. Εμένα με βρήκε στο νησί, σε μπαρόκ κατάσταση αταραξίας, με μουσικές, διαβάσματα, μονοπάτια, νότες, αναποδιές, ξαφνικές χαρές με τάση προς το αναπάντεχο.. Μάζεψα δύναμη από φασκόμηλο, κρασί θαλασσινό, εκστατική ασκομαντούρα, δαιμόνια βιολιά, γιαλιτικο αέρα και έρχομαι με τους πιστούς σωματοφύλακες στην Αθήνα να τα μοιραστούμε.   Παράλληλα, Στο μυαλό μου, στην καρδιά μου και στην πραγματικότητα, φύτρωσε η Νuka. Nuka στα βλάχικα σημαίνει καρυδιά. Νuka o καινούργιος δίσκος, με δέκα νέα τραγούδια, -χωρίς ταμπέλα αλλά με προορισμό- που απλώνουν ρίζες στο τρυφερό ασυνείδητο και στις χωροχρονικές χορευτικές αναζητήσεις μας..   Στις συναντήσεις μας θα ακουστούν τα νέα άσματα, αλλά και οι ιστορίες ερωτικής καταφρόνιας, φυσιολατρικής ραστώνης, νησιωτικού πεφωτισμού, συγκαθιστά του μόχθου και του ρομαντισμού, δημοτικά darkjapan της περηφάνιας, πονήματα του ποιητή εκ Μεταξοχωρίου και άλλα ηδονικά της καλοσύνης του καιρού. Πιο απλά θα παίξουμε λαϊκοδημοτικά:) Θα τραγουδήσουμε το ανέφικτο, θα κλείσουμε το μάτι στο ακατέργαστα αληθινό, Θα υμνήσουμε αχαρτογράφητα συναισθήματα και αλλόκοτους μύθους..   Άλλωστε, μόνο τα χάδια και τα φιλιά, ένα χαμόγελο, μια αγκαλιά θα μας σώσουν.." Μάτα Σταυρός του Νότου 210 9226975 Official site Facebook Instagram Ματούλα Ζαμάνη Σταυρός του Νότου – Κεντρική Σκηνή 8 Μάρτη & κάθε Παρασκευή του Μαρτίου   Εισιτήρια: 14 μπύρα - κρασί Ώρα: 22.30 Μαζί: Μένιος Γούναρης: πλήκτρα,synthbass Θάνος Καζαντζής: τύμπανα,pads Γιάννης Κονταρατος: βιολί Κώστας Νικολόπουλος: κιθαρες,bass,tapes Δημήτρης Δημητριάδης: sound engineer Νίκος Κόλλιας: Μonitoring Χρήστος Λαζαρίδης: Σχεδιασμός φώτων Θέμις Χριστόφορος: Χειρισμός φώτων «Επειδή η αισθητική, είναι η ηθική του μέλλοντος»   Φρόντιδα AFTOFOTO  ]]> 7007 0 0 0 <![CDATA[Μια σημαντική rock 'n' roll βραδιά με τους Sound Explosion και τους Bullets τον Απρίλιο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%83%ce%b7%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-rock-n-roll-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-sound-explosion-%ce%ba%ce%b1%ce%b9/ Wed, 06 Mar 2019 11:04:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7011 THE SOUND EXPLOSION + THE BULLETS

    Τιμές Εισιτηρίων: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Wind, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1 , καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13 Ψυρρή)

    Λίγους μήνες μετά την επιτυχημένη συνεργασία και την κοινή τους εμφάνιση στη Θεσσαλονίκη, οι Sound Explosion και οι Bullets, δύο από τα σημαντικότερα και ιστορικότερα σχήματα στην ιστορία του εγχώριου Rock’n’Roll θα μοιραστούν και πάλι το stage! Αυτή την φορά στην Αθήνα και συγκεκριμένα στο Gagarin. Δεν είναι υπερβολή ότι χαρακτηρίζεται αυτή η σύμπραξη ως το meeting της χρονιάς, γιατί τα κοινά χαρακτηριστικά και των δύο «συμμοριών» είναι η αστείρευτη ενέργεια επί σκηνής, η αυθεντικότητά τους και η μεγάλη λατρεία που τρέφει για αυτούς, ολόκληρη η Rock’n’Roll κοινότητα της χώρας. Garage ή Rockabilly; Ένα είναι το σίγουρο. Η βραδιά αυτή θα είναι ΙΣΤΟΡΙΚΗ και κανείς δεν πρέπει να την χάσει.

    Η επίσημη αγαπημένη γκαραζομπάντα Sound Explosion έρχεται με το νέο της άλμπουμ “The Explosive Sounds Of…” στις αποσκευές της, το οποίο ήδη έγινε ανάρπαστο. Οι Sound Explosion θεωρούνται – και είναι – οι γκουρού του εγχώριου garage. Από το 1991 που ιδρύθηκαν, έχουν δώσει εκρηκτικές συναυλίες, πολλές από αυτές μαζί με κορυφαία ονόματα της σκηνής, ενώ η καταξίωση ήρθε με την κυκλοφορία ενός θρυλικού δίσκου στα πλαίσια της σειράς Teen Trash από την Music maniac! Σταθμός στην καριέρα τους ήταν και η συμμετοχή τους στο μεγάλο Beat Festival στην Ιταλία το 2005.

    Οι Θεσσαλονικείς Bullets αποτελούν την μακροβιότερη και δημοφιλέστερη rockabilly μπάντα στην Ελλάδα. Κάθε εμφάνισή τους στην Αθήνα αποτελεί ευκαιρία για αχαλίνωτο πάρτυ και κατά κανόνα στέφεται με επιτυχία. Ξεκίνησαν στην Ανατολική Θεσσαλονίκη πίσω στο 1988 και συνεχίζουν την πορεία τους χωρίς διακοπή μέχρι και σήμερα. Έχουν κάνει πολλές εκατοντάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και την Ευρώπη με τεράστια ανταπόκριση. Είναι χαρακτηριστικό ότι το άλμπουμ τους «Final Race» πούλησε μέσα σε χρόνο ρεκόρ, πάνω από 2.500 αντίτυπα!

    Στο μεγάλο αυτό ραντεβού μεταξύ άλλων εκπλήξεων, θα ακούσουμε και δύο υπέροχες διασκευές. Οι Bullets θα διασκευάσουν Sound Explosion και το αντίστροφο. Άλλη μία απόδειξη ότι το rock’n’roll δεν γνωρίζει δόγματα και σύνορα! Αυτή η πρωτοβουλία τους θα κυκλοφορήσει μάλιστα σύντομα σε ένα split 45άρι, must για κάθε «μερακλή» μουσικόφιλο!

    Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

    ]]>
    7011 0 0 0
    <![CDATA["Το ιστορικό punk συγκρότημα των Wire επιστρέφει στην Ελλάδα, μετά από 8 χρόνια."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-punk-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%84%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-wire-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad/ Wed, 06 Mar 2019 11:14:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7016 Wire (UK) ζωντανά στην Αθήνα Special guests TBA Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 23 Μαΐου 2019 Πόρτες: 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 18€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 22€ (προπώληση)
    • 25€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr)
    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • WIND
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/YHQXvv
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Οι θρυλικοί Wire,  με 16 δίσκους και 42 χρόνια πορείας (δημιουργημένοι το μακρινό 1977) θεωρούνται μία από τις σημαντικότερες και επιδραστικότερες μπάντες του τελευταίου σχεδόν μισού αιώνα, και μία από αυτές που  επαναπροσδιόρισαν το rock καθολικά. Ενώ βρίσκουν τις ρίζες τους στο punk, οι Wire θεωρούνται ως ένας απ’ τους κυριότερους ιδρυτές και διαμορφωτές του post-punk, εύσημα και τίτλοι που δεν είναι καθόλου υπερβολικοί. Απ’ το μνημειώδες “Pink Flag” έως και το περσινό “Silver/Lead”, οι Wire ενδιάμεσα μεταλλάχτηκαν αμέτρητες φορές, υπήρξαν αμιγώς λάιβ μπάντα, έγραψαν με αγνό αυθορμητισμό για να δοκιμάσουν μετά μία απολύτως δομημένη προσέγγιση, αλλά διατήρησαν πάντα αυτό που θα ‘λεγε κανείς angst, που είναι τόσο σημαντικό για την φιλοσοφία και την έκφραση αυτής της μουσικής. Και μετά από 8 χρόνια απουσίας από τα εγχώρια live stages, έρχονται στο Temple Athens για μια βραδιά βαθιά συγκινητική και ιστορική για το Ναό της Αθήνας. LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7016 0 0 0
    <![CDATA["Οι Suuns επιστρέφουν στην Ελλάδα για μία εμφάνιση στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-suuns-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc/ Wed, 06 Mar 2019 11:16:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7020 Suuns (CA) ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Τρίτη 9 Απριλίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/425481068220998   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 17€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 20€ (υπόλοιπη προπώληση)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/suuns-live-at-temple
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Μπορείς να ακούσεις την έννοια της ελευθερίας να ξεδιπλώνεται κατά την διάρκεια των 11 τραγουδιών του νέου album των Suuns, με τίτλο "Felt", από τον αρχέγονο ροκ σκελετό με την δραματική ροή του "Look No Further" που ανοίγει το album μέχρι την παραλυτική κλιμάκωση που γενά η συμφωνία του καταληκτικού "Materials", που βρίσκει τα επεξεργασμένα με vocoder φωνητικά να εκκολάπτουν μια ντελιριακή (sic) αίσθηση και να αναπτύσσονται στον χώρο με τρόπο χειμαρρώδη και εξελικτικό. Η ύπαρξη του κουαρτέτο έχει να κάνει τόσο με την συνέχιση όσο και με την αναγέννηση. Επιστρέφοντας στην αγαπημένη τους στουντιακή τοποθεσία, τα Breakglass Studios (στα οποία ηχογράφησαν και τα δύο πρώτα albums τους, με τον Jace Lasek των The Besnard Lakes), αυτή την φορά επέλεξαν να πραγματοποιήσουν τις ηχογραφήσεις με τον δικό τους ρυθμό, εν μέσω πέντε άκρως γόνιμων sessions που διήρκησαν αρκετούς μήνες, γενώντας μια διαδικασία καλλιτεχνικής επέκτασης και εμμονικής τελειοποίησης, που κατέληξε σε μία μίξη ηχοφιλικής (sic) τελειότητας από τον παραγωγό της St Vincent, τον πολύ John Congleton (υπεύθυνο και για την παραγωγή του δισκογραφικού προκατόχου "Hold/Still"), ο οποίος ταξίδεψε αποκλειστικά για αυτούς από το Dallas των ΗΠΑ, για να αναπτύξει πάνω σε αυτό το δισκογράφημα τις βραβευμένες ικανότητές του.   Από αυτήν ακριβώς την διαδικασία γεννήθηκαν οι υπνωτιστικές, φουτουριστικές pop εξάρσεις του "X-ALT", στο οποίο η λεπτεπίλεπτη ακρίβεια του κιθαρίστα Joseph Harmush απορροφάται από τις σφόδρες δίνες που δημιουργεί το παίξιμο του σαξοφώνου. Ή και ο τρόπος με τον οποίο Η οργανική / συνθετική φούρια του "Watch You, Watch Me" οικοδομείται πάνω από τον ανυψωτικό ρυθμό του O' Neill και τα εκστατικά patterns της ηλεκτρονικής ιδιοφυίας του Max Henry που προσμειγνύουν την αρμονία με μια Game Boy αισθητική. Όπως αρμόζει σε μία μπάντα που αναφέρει τους Andy Stott και My Bloody Valentine ως σημεία αναφοράς, χωρίς να ηχεί σαν οποιονδήποτε εξ' αυτών, οι Suuns δεν σταμάτησαν ποτέ να γεφυρώνουν τα ηλεκτρονικά / προγραμματισμένα μέρη με τα ζωντανά παιξίματα των οργάνων. Χωρίς ποτέ να αποτελέσουν απλώς fusionists, φέρνουν τον ακροατή σε ένα σημείο που είναι μάταιο -ως και αμήχανο- να προσπαθήσει να αποκωδικοποιήσει την μουσική τους υπογραφή ως "χορευτική μουσική που ροκάρει" ή ακόμη και το αντίθετο.   Η γλυκύτητα του αποτελέσματος ενισχύεται από τις νέες φωνητικές ικανότητες του Ben Shemie και τις έντονες μελωδίες που δημιουργούν απροδσδόκητες απολαύσεις, όπως συμβαίνει στο γλυκόπιοτο "Make It Real" και στο επικαλυμμένο με σαξόφωνο "Peace and Love", που ηχεί σαν μια post-punk έκδοση της Sade. Υπάρχει μια μέχρι πρότινος ανήκουστη αυτοπεποίθηση στις ερμηνείες του τραγουδιστη και στιχουργού της μπάντας, που αναδεικνύεται έντονα από το τραγούδι-κλειδί του δίσκου, το εξαιρετικό "Control", στο οποίο υπόκωφοι φωνητικοί ήχοι, συμπληρώνονται από μία δίγλωσση φωνή που μιλάει για όνειρα και πραγματικότητα, σαμπλαρισμένη από ένα παλιό έργο κοινωνικής τέχνης του Μόντρεαλ.   Οι Suuns είναι περήφανοι για τις ρίζες τους στην πιο σοσιαλιστική επαρχία του Καναδά, ενώ απέχουν ηχητικά σχεδόν από οτιδήποτε άλλο η πόλη αυτή έχει παράγει. "Οι συνθήκες είναι ιδανικές για τους μουσικούς, αλλά όχι τόσο καλές αν θες να γίνεις ένας παντοδύναμος επενδυτής τραπεζίτης" λέει αστειευόμενος ο τραγουδιστής Ben. "Αν θα μπορούσα να συγκρίνω το Μόντρεαλ με οποιοδήποτε άλλο μέρος, θα έλεγα πως μοιάζει αρκετά με το Βερολίνο, υπό την έννοια πως δεν αποτελεί μια τεράστια βιομηχανία, οπότε δεν υπάρχουν και τόσο πολλά χρήματα εκεί έξω. Επιπρόσθετα, πρέπει να μιλάς Γαλλικά αν θες να κάνεις καριέρα, γεγονός που σταματάει πολλούς ανθρώπους από το να μετακομίσουν εδώ. Είναι ένας γενναιόδωρος τόπος, απλά με χαμηλότερο ρυθμό απ' ότι άλλες πόλεις."   Οι Shemie και Yarmush δημιούργησαν την μπάντα λίγο περισσότερο από δέκα χρόνια πριν, στο Κεμπέκ, με τον δεύτερο να μετακομίζει στο Μόντρεαλ από ένα κοντινό χωριό. "Ο Ben είναι από την πόλη, αλλά εγώ μεγάλωσα στα Βουνά, μέσα στο δάσος, έχοντας το απόλυτο τίποτα!". Το μόνο μέλος που δεν εκπαιδεύτηκε επισήμως στην jazz μουσική, ο κιθαρίστας Yarmush, σπούδασε φωτογραφία και αξιοποίησε την κατάρτιση του στις οπτικοακουστικές τέχνες για να κατανοήσει την μυθιστορηματική ιδέα του Shemie για το τόσο τραβηχτικό στο μάτι artwork του album.   Το εξώφυλλο αυτό αποτελεί μια άκρως ταιριαστεί εικόνα για το "Felt" το οποίο ουσιαστικά καταρρίπτει το πρώιμο σκοτάδι των Suuns για να γεννήσει κάποια πολύ πιο αισιόδοξα ηχοτοπία. Η παιχνιδιάρικη ατμόσφαιρα του δίσκου ανακλάται και στον δισυπόστατο τίτλο του. "Μερικοί άνθρωποι μπορεί να προσπαθήσουν να παραλληλίσουν τον τίτλο με το υλικό", λέει ο Ben. "Μου αρέσει το γεγονός του ότι μπορεί να υπάρξουν παρερμηνείες. Έχει να κάνει με το να έχεις νιώσει και με το να μην μπορείς πλέον να νιώσεις, κάτι που είναι λίγο ενδοσκοπικό, μιας που αυτό που ένιωσες βρίσκεται πλέον μόνο στο παρελθόν."   Οι Suuns επιστρέφουν στην χώρα μας, στον συναυλιακό ναό της Αθήνας, την Τρίτη 9 Απριλίου.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7020 0 0 0
    <![CDATA["Οι Les SkartOi! παρουσιάζουν το 'Twenty Four Hours' ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-les-skartoi-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-twenty-four-hours-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-te/ Wed, 06 Mar 2019 11:18:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7024 Les SkartOi! ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Bangies Soundsystem Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 30 Μαρτίου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/420726788733067   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/FntfWU
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:   Οι Les SkartOi! κλείνουν 15 χρόνια μουσικής παρουσίας και το γιορτάζουν με ένα φρέσκο άλμπουμ. Το γιορτάζουν σαν έναν 15χρονο πιτσιρικά που κυκλοφορεί στη γειτονιά του με ένα boombox στο χέρι παίζοντας στο τέρμα ska, rocksteady και old school reggae.   Οι Les SkartOi! έχοντας τον ενθουσιασμό αυτού του πιτσιρίκου "βολτάρουν" και την καινούργια τους κυκλοφορία με τίτλο "Twenty Four Hours" από την Playfalse στις  δικές τους γειτονιές. Στις 30 Μαρτίου θα περάσουν και από την Αθήνα για να μεταφέρουν το μήνυμα τούς στο Temple.   Μαζί τους και οι Bangies με ένα soundsystem session, θα ξεκινήσουν την βραδιά με ένα δικό τους version της μουσικής που εκπροσωπούν.   So ladies and gentlemen, boys and gals, put on your dancing shoes and stay rude!   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7024 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-2/ Wed, 13 Mar 2019 19:05:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=5330  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση "Η Σιωπή δεν είναι Χρυσός" του Μαυρίκιου Μαυρικίου για την Τρίτη 19 Μαρτίου στις 22:00  στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΑΔΗΜΟΣ. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Η Σιωπή δεν είναι Χρυσός"  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail. ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΑΔΗΜΟΣ Ιπποκράτους 17 & Ακαδημίας, Αθήνα Τηλ.: 2103625119  «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» Του Μαυρίκιου Μαυρικίου  μετακομίζει λόγω επιτυχίας Η μεγάλη υποδοχή που επιφύλαξε το θεατρόφιλο κοινό στην παράσταση «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» του Μαυρίκιου Μαυρικίου δημιούργησε τις προϋποθέσεις να μεταφερθεί από 28 Ιανουαρίου στο Θέατρο Ακάδημος. Στο νέο κύκλο των παραστάσεων προστίθεται και ο αγαπημένος πρωταγωνιστής Πασχάλης Τσαρούχας στον ρόλο του πατέρα. Ένα έργο που έβαλε το δικό του στίγμα στο θεατρικό χάρτη της Αθήνας, μια αληθινή βιογραφική ιστορία, που με τόλμη κι ευαισθησία μεταφέρει στη σκηνή ο Μαυρίκιος Μαυρικίου. Ένα έργο για το bullying, τον ρατσισμό, την οικογένεια και τη διαφορετικότητα. Ένα έργο βαθιά κοινωνικό, με έντονα στοιχεία μιούζικαλ, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Μητρούση και στους κεντρικούς ρόλους ο Πασχάλης Τσαρούχας, η Ελευθερία Ρήγου και ο Μαυρίκιος Μαυρικίου. Λίγα λόγια για το έργο από τον συγγραφέα: Όταν ήμουν μικρός δεν ήξερα ότι το λένε "bullying". Υπήρχε αλλά δεν ήταν ακόμα στην μόδα. Το έβλεπα να συμβαίνει γύρω μου από την θέση του ενόχου αφού ήξερα και δεν μιλούσα. Δεν άργησα όμως να το ζήσω και να το νιώσω κι εγώ. Δεν άργησα να καταλάβω πως η σιωπή είναι ενοχή, πως δίνει στο "σύστημα" ζωή, πως είναι συνενοχή στο έγκλημα, στη βία. Δυστυχώς, η ζήλια και ο φθόνος φέρνουν το μίσος και την εκδίκηση. Θυμάμαι ακόμα κάποιες στιγμές που με σημάδεψαν... Λόγια σκληρά, σπρωξίματα, χτυπήματα, αξημέρωτα βράδια στο στρατό κι άλλα πολλά που δεν μπορείς να γράψεις παρά μόνο να τα αισθανθείς. Μπορώ να σας πω αμέτρητες ιστορίες που έζησα και άλλες τόσες που είδα. Ήμουν όμως τυχερός. Είχα τους φύλακες άγγελους μου... την οικογένεια μου. Τι κι αν εγώ τα κατάφερα; Κάποια παιδιά δεν τα κατάφεραν... Και δεν μιλώ για το αν έπαιρναν τα γράμματα. Μιλώ για τη ζωή τους. Τα πειράγματα έξω από τα όρια της ανθρώπινης αντοχής και όσο κι αν αντιστάθηκαν, όσο κι αν το πάλεψαν, δεν κατάφεραν να τα βγάλουν πέρα με τους νταήδες και τις συμμορίες. Κλείστηκαν στον εαυτό τους κι έφυγαν μακριά. Και ο λόγος παρακαλώ; Η μορφή, το χρώμα, η θρησκεία, το έθνος, η κοινωνία, η πολιτεία, η διαφορετικότητα. Κρίμα κι άδικο... Ξέρετε τι έμαθα; πως δεν πρέπει να κλαίμε... πως δεν πρέπει να φοβόμαστε... αλλά να μιλάμε πρέπει! Όλοι έχουμε κάποιον να μιλήσουμε. Μια μητέρα, έναν πατέρα, έναν αδελφό, έναν δάσκαλο, έναν φίλο. Κάποιον. Κάποιον που ξεχωρίζει από το πλήθος που μας περιτριγυρίζει. Εκτός από ανθρώπους, έχουμε και δύναμη μέσα μας! Φτάνει να την ανακαλύψουμε και να πιστέψουμε σε αυτήν! Να πιστέψουμε στον εαυτό μας και να τον αγαπήσουμε έτσι όπως είναι! Όχι! Μη φοβάστε τις σκιές και τα φαντάσματα που σας περιτριγυρίζουν· όλοι έχουμε και τέτοια στη ζωή μας. Κάποιοι μπορεί να τα έχουμε και δίπλα μας. Καμιά φορά μπορεί να γινόμαστε κι εμείς οι ίδιοι φαντάσματα, χωρίς να το θέλουμε και χωρίς να το καταλαβαίνουμε. Μήπως είσαι κι εσύ ένοχος; Ξέρεις κάτι και δεν μιλάς; Δώσε τον θύτη, σώσε το θύμα, μην γίνεις ποτέ σαν αυτούς! Μίλα! Όποιος ξέρει ας μιλήσει! Γιατί η σιωπή δεν είναι λύση! ΔΕΝ είναι χρυσός! ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Κείμενο - Πρωτότυπη Μουσική - Στίχοι: Μαυρίκιος Μαυρικίου Σκηνοθεσία: Μιχάλης Μητρούσης Ενορχήστρωση - Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου Σκηνικά - Ενδυματολογική επιμέλεια: Δέσποινα Βολίδη Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής Στούντιο φωτογράφησης: Athens Art Studio Video Director: Μαρία Χατζηγιάννη Music Production: G-Production Studio Μίξη - Mastering: Τίτος Γεωργιάδης Ηχητικός σχεδιασμός: Παναγιώτης Γιαννέλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάνια Μπουρμπούλια Μακιγιάζ - Χτενίσματα: Νικολέτα Πικέα Τεχνικός σκηνής: Στάμος Γιαννίσης Graphic design: Funky Glam – Derek Liontis   Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μαυρίκιος Μαυρικίου Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου   ΔΙΑΝΟΜΗ: Πασχάλης Τσαρούχας, Ελευθερία Ρήγου, Παύλος Εμμανουηλίδης, Έλενα Δελακούρα, Νίκος Παρασκευόπουλος, Άκης Δήμας, Φίλιππος Τριπικέλης, Κωνσταντίνος Τσουμπάρης και ο Μαυρίκιος Μαυρικίου.   ΜΟΥΣΙΚΟΙ: Πιάνο - Ακορντεόν: Μαυρίκιος Μαυρικίου Κιθάρα - Μπαγλαμαδάκι - Τρομπέτα: Νίκος Παρασκευόπουλος Βιολί: Φίλιππος Τριπικέλης Μεταλλόφωνο: Έλενα Δελακούρα Μπεντίρ: Κωνσταντίνος Τσουμπάρης Κρουστά: Άκης Δήμας     INFO ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΑΔΗΜΟΣ Ιπποκράτους 17 & Ακαδημίας, Αθήνα Τηλ.: 2103625119 ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: - Προπώληση: €12 - Ταμείο (ημέρα παράστασης): €15 - Φοιτητικό - Ανέργων - Ομαδικό: €10 - Μαθητικό: €8   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: VIVA.GR & ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 120 λεπτά (με διάλειμμα)     *Το ομώνυμο CD - βιβλίο «Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός» του Μαυρίκιου Μαυρικίου, κυκλοφορεί τον Οκτώβριο και μπορείτε να το προμηθευτείτε από το θέατρο "ΑΚΑΔΗΜΟΣ" που ανεβαίνει η παράσταση. Περιλαμβάνει τα τραγούδια, τους στίχους, κείμενα και τα μουσικά θέματα του έργου ερμηνευμένα από τον δημιουργό και τους ηθοποιούς της παράστασης.                      ]]> 5330 0 0 0 <![CDATA["Η μεγάλη συναυλιακή επιστροφή των Black Tusk στην Ελλάδα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%cf%89%ce%bd-black-tusk-%cf%83/ Wed, 06 Mar 2019 11:19:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7027 Black Tusk (USA) ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Κυριακή 12 Μαϊου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/400437443850295   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 15€ (προπώληση)
    • 18€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/mousiki/temple/black-tusk-live-at-temple
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Οι Black Tusk γεννήθηκαν από ιδρώτα. Ήταν ο ιδρώτας της σκληρής προσπάθειας, αυτό που σημάδεψε τα πρώτα χρόνια των Black Tusk από την Savannah της Georgia. Σχηματισμένη το 2005 από τρεις κολλητούς φίλους, τον μπασίστα Jonathan Athon, τον κιθαρίστα Andrew Fidler και τον ντράμερ James May, η μπάντα ξεκίνησε να λαξεύει ένα μείγμα επιθετικών φωνητικών, βρώμικου πανκ και λασπώδους heavy metal, με μία μεγάλη και παχιά δόση από Motorhead, καταλήγοντας στην δημιουργία αυτού που οι ίδιοι αποκαλούν swamp metal. Το όνομα κόλλησε και ο ήχος ξεκίνησε να εξαπλώνεται, καθώς οι ίδιοι επεδίωξαν να περιοδεύσουν εκτενώς από το πρώτο κιόλας EP τους, το τραχύ και ακατέργαστο "When Kingdoms Fall" του 2005. Συνέχισαν στον ίδιο έντονο ρυθμό, ηχογραφώντας δύο ακόμη demos (το άτιτλο του 2006 και το "The Fallen Kingdom" του 2007). Ακολούθησε η υπογραφή δισκογραφικού συμβολαίο με την Hyperrealist για την κυκλοφορία του ντεμπούτο "Passage Through Purgatory" το 2008, ενώ το 2009 τους βρήκε να κυκλοφορούν τρία split albums, με τους The Holy Mountain, ASG και Fight Amp αντίστοιχα. Λίγο καιρό μετά, τράβηξαν το ενδιαφέρον της Relapse Records, ξεκινώντας μια ακόμη πιο φρενήρη δισκογραφική και συναυλιακή πορεία.   Η δισκογραφική εταιρεία από την Philadelphia και η μπάντα, δημιούργησαν μια συνεργασία που κρατάει μέχρι και σήμερα, η οποία ξεκίνησε από την κυκλοφορία του ανατρεπτικού "Taste the Sin" του 2010 αλλά και του πουλυαναμενόμενου διαδόχου "Set the Dial" του 2011. Από τότε έχουν κυκλοφορήσει άλλα δύο EPs (το "Tend No Wounds" του 2013 και το ψηφιακό EP "Vulture's Eye" του 2014) εξακολουθώντας να περιοδεύουν ασταμάτητα σε ΗΠΑ, Ευρώπη και Ηνωμένο Βασίλειο μαζί με σχήματα όπως οι Red Fang, Kvelertak, Down, Municipal Waste, Fu Manchu, Inter Arma, Intronaut και πολλά άλλα, ενώ επιλέχθηκαν και για να συμμετάσχουν στο Orion Festival των Metallica το 2012.   Το 2014 μπήκαν και πάλι στο στούντιο με τον παλιό φίλο και άκρως επιτυχημένο μηχανικό ήχου, Joel Grind, για να επανέλθουν στην ενεργό δισκογραφική δράση, δουλεύοντας πάνω στο "Pillars of Ash", το οποίο κυκλοφόρησε τελικά το 2016. Πριν προλάβουν όμως να προβούν στην κυκλοφορία του album, και να ξαναμπούν στο μεγάλο άσπρο van τους, οι Black Tusk υπέστησαν ένα καίριο και κρίσιμο πλήγμα, πέραν από οτιδήποτε είχαν ποτέ φανταστεί.   Τον Νοέμβριο του 2014, λίγες εβδομάδες πριν η μπάντα ξεκίνησει την μεγαλύτερη μέχρι στιγμής προγραμματισμένη περιοδεία της, ο Athon τραυματίστηκε σοβαρά σε ένα μοτοσυκλετιστικό ατύχημα. Λίγες μέρες μετά, στις 9 Νοεμβρίου του 2014, απεβίωσε, στην ηλικία των 31 ετών, αφήνοντας πίσω του εκατοντάδες φίλους, συγγενείς και τον αγαπημένο του σκύλο Cutter, όπως και τα αδέρφια του στους Black Tusk. Η στήριξη από τους οπαδούς, και άλλους μουσικούς από όλο τον κόσμο ήταν τεράστια, ενώ συντετριμμένοι, ο Andrew και ο James παράτησαν για λίγο καιρό τα όργανά τους, και προσπάθησαν να συνειδητοποιήσουν τον χαμό του φίλου τους, για να συνεχίσουν τις ζωές τους. Για μερικές εβδομάδες, το μέλλον της μπάντας ήταν αβέβαιο, αλλά ξαφνικά, οι εναπομείναντες δύο κατάφεραν να πάρουν την δύσκολη απόφαση να συνεχίσουν ό,τι έκαναν, εις μνήμην του Athon. Ο ίδιος ο Athon δεν θα μπορούσε δεν θα μπορούσε να διαλέξει καλύτερο διάδοχο, από τον Corey Barhost, έναν μακρόχρονο φίλο και βετεράνο μουσικό, που είχε το δικό του πρότζεκτ, υπό τον τίτλο Niche, και που για λίγο καιρό βοηθούσε τους Kylesa στην θέση του μπασίστα. Ο Barhorst αρχικά προσχώρησε στην μπάντα για να την βοηθήσει στην Ευρωπαϊκή της περιοδεία με τους Black Label Society, αλλά λίγο καιρό μετά αποτέλεσε μόνιμο μέλος των Black Tusk.   Οι Black Tusk είναι η μπάντα που πέρασε μέσα από δυσκολίες που θα κατάφερναν να διαλύσουν μια "αδύναμη" μπάντα, αλλά η αφοσίωση, η ξεροκεφαλιά και η επιμονή τους (η ίδια που κατάφερε να τους ταξιδέψει στο παρελθόν ανά τον κόσμο πιο μακριά απ' όσο ο καθένας τους είχε ποτέ φανταστεί) ήταν η κινητήριος δύναμη για να συνεχίσουν αυτό που αγαπούσαν και που ήξεραν να κάνουν καλύτερα από οτιδήποτε άλλο.   Το 2018 οι Black Tusk επιστρέφουν δισκογραφικά με το νέο album "TCBT" που μοιάζει (παρά την απουσία του Athon) να είναι μία από τις πιο άρτιες και ποιοτικές κυκλοφορίες τους, παραδίδοντας χαρακτηριστικά σημεία που φέρουν την οργισμένη υπογραφή τους, μέσω μιας άκρως εξελιγμένης τραγουδοποιείας που πάει την μουσική τους ένα βήμα μπροστά. Τα "Closed Eye", "Burn the Stars", "Agali" και "Scalped" είναι αδιαμφισβήτητα κάποια από τα καλύτερα τραγούδια που η μπάντα έχει ποτέ γράψει, και δεν είναι μόνο μέρος μιας ακόμη εξαιρετικής δισκογραφικής δουλειάς. Το "TCBT" αποτελεί μια οργισμένη και αποφασιστική πολεμική κραυγή, όπως και μία σημαντικότατη προσθήκη, στον ήδη σπουδαίο δισκογραφικό κατάλογο της μπάντας.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7027 0 0 0
    <![CDATA[Η τέχνη του Banksy στην Τεχνόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-world-of-banksy-techopoli-athens/ Wed, 06 Mar 2019 11:55:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7030 Banksy είναι ο σημαντικότερος street artist του 21ου αιώνα. Ευφυής, αντισυμβατικός, επαναστατικός, πολίτικος ακτιβιστής, ένας καλλιτέχνης του δρόμου που κινείται με αθόρυβο τρόπο, διατηρώντας πολύ καλά την ανωνυμία του.  

    «Τα γκράφιτι δεν είναι η πιο ευτελής μορφή τέχνης. Παρόλο που αναγκάζεσαι να γλιστράς σα φάντασμα μέσα στη νύχτα και να λες ψέματα στη μάνα σου. Η αλήθεια είναι ότι πρόκειται για το εντιμότερο είδος τέχνης»

      Γιατί στην οργιώδη φαντασία του Banksy μια πόλη είναι ζωντανή, με προσωπικότητα και βάθος και μας παρακινεί να την δούμε με τη δική του πρωτοπόρα ματιά:  

    «Φαντάσου μια πόλη όπου τα γκράφιτι δεν είναι παράνομα, μια πόλη όπου όλοι μπορούν να ζωγραφίζουν όπου τους κάνει κέφι. Μια πόλη που κάθε δρόμος της είναι καλυμμένος από εκατομμύρια χρώματα και μικρές φράσεις. Όπου η αναμονή σε μια στάση λεωφορείου δεν είναι ποτέ βαρετή. Μια πόλη που μοιάζει με πάρτι στο οποίο είναι προσκεκλημένοι οι πάντες, όχι μόνο οι μεσίτες και οι ληστοβαρόνοι των μεγάλων επιχειρήσεων. Φαντάσου μια τέτοια πόλη και μην ακουμπάς πια στον τοίχο - είναι φρεσκοβαμμένος»

      Το puzzlemag περιπλανήθηκε ανάμεσα στα έργα του Banksy που ζωντανεύουν στους τοίχους της Τεχνόπολης. Μια έκθεση καλοστημένη, ιδιαιτέρως ενδιαφέρουσα με διαδραστικά στοιχεία που αξίζει να επισκεφτείτε!  

    «Οι τοίχοι ήταν ανέκαθεν το καλύτερο μέρος για να δημοσιεύσεις τη δουλειά σου»

            (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΚΘΕΣΗΣ Ημερομηνίες: Από 27 Φεβρουαρίου μέχρι 26 Μαρτίου 2019 Μέρος: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Ημέρες και ώρες λειτουργίας: Δευτέρα: 13:30 – 23:00 Τρίτη: 13:30 – 23:00 Τετάρτη: 13:30 – 23:00 Πέμπτη: 13:30 – 23:00 Παρασκευή: 13:30 – 23:00 Σάββατο: 10:00 – 23:00 Κυριακή: 10:00 – 23:00 Τιμές εισιτηρίων Γενική είσοδος: 15€ Μειωμένο (φοιτητές / άνεργοι / παιδιά ως 12 ετών / ΑμεΑ) : 12€ Ομαδικό (10+ εισιτήρια): 10€ *Τα πρώτα 1000 εισιτήρια διατίθονται σε τιμή &quot;Early Bird&quot; έναντι 12€ (γενική είσοδος), 10€ (μειωμένο) και 8€ (ομαδικό) Πληροφορίες: 216 800 48 68 *Το σύνολο των κερδών της έκθεσης θα διατεθεί για την ενίσχυση της ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑ  ]]>
    7030 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το live του Waldeck στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%ce%bf%cf%85-waldeck-%cf%83%cf%84/ Wed, 06 Mar 2019 21:36:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7072 puzzlemag.gr σε συνεργασία με τη Fuzz Productions, σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 2 διπλές προσκλήσεις για τη συναυλία του Waldeckτην Παρασκευή 15 Μαρτίου στο Fuzz Live Music Club.  Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “Waldeck” και ένα ονοματεπώνυμο μέχρι και την Τετάρτη 13 Μαρτίου . Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.Waldeck έρχεται στην Αθήνα, την Παρασκευή 15 Μαρτίου, στο Fuzz Live Music Club, για μία βραδιά γεμάτη swing & downtempo ρυθμούς, κέφι και χορό! Ο Αυστριακός μουσικός, συνθέτης και παραγωγός δεν δίστασε να εγκαταλείψει μια επιτυχημένη δικηγορική καριέρα για χάρη της μουσικής και τα τελευταία 20 χρόνια αποτελεί τον βασικό εκπρόσωπο της νέας ηλεκτρονικής σκηνής της χώρας του, μαζί βέβαια με τον Parov Stelar. Η μουσική του είναι μια «εγκεφαλική» downtempo electronica, με ξεκάθαρα jazz καιblues στοιχεία, ένα πλούσιο κολλάζ από swing ήχους από τα μακρινά 20s και 30s,κινηματογραφικά “τοπία”, αλλά και ήχους trip-hop, funk, dub και tango. Ο ίδιος θεωρεί πως η μουσική εκείνης της εποχής προσφέρει την απόλυτη ψυχαγωγία, γι’ αυτό και επιδιώκει να την επανασυστήσει στον 21ο αιώνα και όχι απλά να την αντιγράψει. Η μεγάλη επιτυχία δίσκων όπως το “Ballroom Stories” του 2007, με τραγούδια όπως τα“Memories” “Addicted“, “So Black & Blue“, “Get Up… Carmen” και “Make my Day”που αγαπήθηκαν και στη χώρα μας, έως και το περσινό “Atlantic Ballroom”, με highlightsτα υπέροχα Never Let You Go“, “Rough Landing“, “Freedom και Keep The FireBurning αποδεικνύει το πόσο σωστά στηρίζει αυτή την επιλογή του! Στον τελευταίο δίσκο του, ανακάλυψε μία ακόμα εξαιρετική και αισθησιακή φωνή, εκείνη της Patricia Ferrara. “Δεν θεωρώ απόλυτα τον εαυτό μου ως μουσικό της electronica, όχι πια. Εξακολουθώ να επηρεάζομαι από τον αμιγώς ηλεκτρονικό ήχο. Η μουσική του τελευταίου δίσκου μου, ωστόσο, έχει πολύ μεγαλύτερη σχέση με συνθέτες κινηματογραφικής μουσικής, όπως οι Henry Mancini, Lalo Schiffrin και John Barry, παρά με τους Kruder & Dorfmeister” έχει δηλώσει ο ίδιος. Ετοιμαστείτε για μια απόλυτα διασκεδαστική βραδιά, από αυτές που κανείς πλέον δεν θέλει – και δεν πρέπει – να χάσει. http://www.waldeck.at https://www.facebook.com/OfficialWaldeck/ https://open.spotify.com/artist/6596yDTd94cIC3dlBptxDH   Η προπώληση ξεκινάει στα 16 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 18 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 20 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/waldeck/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Waldeck + opening act (tba) Παρασκευή 15 Μαρτίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr).   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Οι ώρες εμφάνισης θα ανακοινωθούν στο site και την facebook σελίδα του Fuzz Club.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 7072 0 0 0 <![CDATA[ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΜΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bc%ce%b7/ Thu, 07 Mar 2019 11:44:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7077 ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΜΗ Κυριακή στις 12.00 Το κουκλοθέατρο Ανέμη από την Κυριακή 13/01/2019 και κάθε Κυριακή μέχρι και την Κυριακή 31/03/2019 στις 12:00 το μεσημέρι, θα βρίσκεται στο θέατρο ΜΠΙΠ στην οδό Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων στην Κυψέλη. Τις Κυριακές του Φεβρουαρίου και του Μαρτίου 2019, το κουκλοθέατρο Ανέμη θα παίζει την παράσταση «Η Πριγκίπισσα Ροζελίνα και ο Βάτραχος». Με 12 εντυπωσιακές κούκλες και μια γιαπωνέζικη μαριονέττα άμεσης κίνησης Boon Rakoo, την πριγκίπισσα Ροζελίνα. Παρακολουθώντας αυτό το έργο τα παιδιά θα δουν πως…μια αληθινή πριγκίπισσα με μεγάλη καρδιά εγκατέλειψε το ωραίο της παλάτι και κίνησε να βρει τον αγαπημένο της βάτραχο. Ροζελίνα, η ανατρεπτική πριγκίπισσα! Η οποία παλεύει με τους φόβους και τις αδυναμίες της, διασχίζει το μαγεμένο δάσος, ξιφομαχεί με ξωτικά δράκους και δέντρα ενώ στο τέλος αντιμετωπίζει την κακιά μάγισσα. Η συνέχεια επι σκηνής… Συντελεστές: Σενάριο - στίχοι - κούκλες - σκηνικά - σκηνοθεσία: Σοφία Λουκά Εμψύχωση: Σοφία Λουκά - Παρασκευή Φώτου Μουσική: Κλασσική και Αναγεννησιακή Το εισιτήριο για τους γονείς και τα παιδιά τους είναι 6€ ενώ για τις νηπιαγωγούς είναι 5€. Κάθε Κυριακή το κουκλοθέατρο θα επιλέγει ένα νηπιαγωγείο όπου θα δίνει σε 2 νηπιαγωγούς ΔΩΡΕΑΝ εισιτήρια.   Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά (περίπου) Τηλέφωνο για κρατήσεις θέσεων:  213 0344074 ΘΕΑΤΡΟ ΜΠΙΠ Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη ]]> 7077 0 0 0 <![CDATA["Οι Muddy Vibez παρουσιάζουν το νέο δίσκο 'Αφετηρία' ζωντανά στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-muddy-vibez-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf-%ce%b1%cf%86%ce%b5%cf%84%ce%b7/ Thu, 07 Mar 2019 11:47:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7082 Muddy Vibez Live παρουσίαση δίσκου Αφετηρία Σάββατο 6 Απριλίου 2019 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/930720040652567   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (περιορισμένη προπώληση – 100 εισιτήρια – μόνο μέσω Ministry of Concrete + Superfly)
    • 8€ (προπώληση)
    • 10€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Ministry of Concrete (Αθ. Αξαρλιάν 5, Αθήνα, τηλ.: 2103425255)
    • Superfly Cafe (Εμπεδοκλέους 28, Αθήνα, τηλ.: 2114046076)
    • Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 2103841550)
    • Sasha Athens Vintage (Δελφών 37, Περιστέρι)
    • Shoot Dice Clothing (Κοιμήσεως Θεοτόκου 8, Μαρούσι)
    • Jackal's Tattoo (Κουντουριώτου 164, Πειραιάς, τηλ.: 2104100206)
      Οι Muddy Vibez είναι οι: Odysseas (Razastarr) JK One (Phase 3) DJ Wheel M (Razastarr - Phase 3) Το Σάββατο 6 Απριλίου στο Temple Athens, οι Muddy Vibez θα παρουσιάσουν ζωντανά το δισκογραφικό τους ντεμπούτο,  που έχει τον τίτλο "Αφετηρία". Το σχήμα απαρτίζεται από 3 καλλιτέχνες με μακρόχρονη και σοβαρή πορεία στην ελληνική hip hop σκηνή, οι οποίοι συναντιούνται μουσικά αλλά και φιλικά, προσφέρουν ο κάθε ένας τα δικά του συστατικά ποιότητας και ψυχής και δημιουργούν ένα κράμα ατόφιου hip hop ως Muddy Vibez!   To ζέσταμα της βραδιάς θα αναλάβει ο Pads & Beats Master Billa Qause (B.Q.), σε ένα MPC live improvisation, ενώ μαζί τους επί σκηνής, θα βρεθούν εκλεκτοί φίλοι και καλεσμένοι.   Οι Νικόλας ΡάζασταρρEversorSifu VersusSoulnek και Andri J Univers, θα έλεγε κανείς ότι άνετα συνθέτουν μία dream team της ελληνικής hip hop σκηνής, όμως για τους Muddy Vibez είναι πρώτα αδελφικοί φίλοι και μετά συνεργάτες και δεν θα μπορούσαν να λείπουν από αυτή την γιορτή.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7082 0 0 0
    <![CDATA[Ξεκίνησε η προπώληση για την Παρασκευή 7 Ιουνίου, στο Release Athens, με headliner τον Damian "Jr. Gong" Marley!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5/ Thu, 07 Mar 2019 13:14:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7086 Ξεκίνησε η διάθεση των εισιτηρίων για την Παρασκευή 7 Ιουνίου, στο Release Athens, με headliner τον Damian "JrGongMarley, τον διασημότερο γιο του τεράστιου BobMarley και κορυφαίο καλλιτέχνη της reggae παγκοσμίως. Οι πρώτες τιμές είναι στα 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:   Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Παρασκευή 7 Ιουνίου / Damian "Jr. GongMarley + moretba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκίνησε και για τη συναυλία του Damian "JrGongMarley στη Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 8 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Οι πρώτες τιμές είναι στα 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind Damian "JrGongMarley, Σάββατο 8 Ιουνίου, Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr). Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878   more info:  [embed]https://www.puzzlemag.gr/%CE%BF-damian-jr-gong-marley-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CF%80%CF%81%CF%8E%CF%84%CE%B7-%CF%86%CE%BF%CF%81%CE%AC-%CF%83%CF%84%CE%B7%CE%BD-%CE%B5%CE%BB%CE%BB%CE%AC%CE%B4%CE%B1-%CF%83/[/embed]  ]]> 7086 0 0 0 Ο Damian “Jr. Gong” Marley για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Release Athens 2019!]]> Ο Damian “Jr. Gong” Marley για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Release Athens 2019!]]> Ο Damian “Jr. Gong” Marley για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Release Athens 2019!]]> <![CDATA[Οι Ψύλλοι στ' Αχυρα στο AN club 'official' των Εξαρχείων!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%88%cf%8d%ce%bb%ce%bb%ce%bf%ce%b9-%cf%83%cf%84-%ce%b1%cf%87%cf%85%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club-official-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b5%ce%be%ce%b1%cf%81%cf%87/ Thu, 07 Mar 2019 13:19:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7089 Οι Ψύλλοι στ' Αχυρα για πρώτη φορά στην Αθήνα! Την Πέμπτη 11 Απριλίου στο θρυλικό AN club 'official' των Εξαρχείων. Fb event: https://www.facebook.com/events/247364646205084/ Εισιτήριο: 7 ευρώ - Ώρα έναρξης: 21.00   Οι Ψύλλοι στ’ Άχυρα έχτισαν το όνομα τους βήμα-βήμα με τις δυναμικές live εμφανίσεις τους σε Φεστιβάλ, Κοινωνικούς χώρους και συναυλιακούς χώρους στην βόρεια και κεντρική Ελλάδα. Μετά την κυκλοφορία και την επιτυχημένη πορεία του ντεμπούτου άλμπουμ τους ήρθε η ώρα να εμφανιστούν επιτέλους και στην Αθήνα! Για πρώτη φορά Οι Ψύλλοι στ’ Άχυρα παραδόθηκαν απ’ το Δεκέμβριο του 2014 στη μεγάλη αγκαλιά του post punk και Rock & Roll. Γράφουν τραγούδια με ελληνικό στίχο, ψάχνουν μέσα στη μουσική τους τις υφές και τα ανάγλυφα ηχοχρώματα της πόλης, ενώ οι ήχοι τους είναι ποτισμένοι με την αρμύρα του Θερμαϊκού και τους ηλεκτρικούς λεβάντες της Ανατολικής Μεσογείου. Συνολικά, ο ήχος των Ψύλλων αναβιώνει τον ήχο του ελληνικού ροκ της δεκαετίας του ’90 και τον ξανασυστήνει, ανανεωμένο και μπολιασμένο με τις στυλιστικές και ηχητικές αναζητήσεις του σήμερα, στις νεότερες γενιές που δεν τον πρόλαβαν στην περίοδο της ακμής του. Τον Ιανουάριο του 2018 κυκλοφορήσαν τον πρώτο τους ομότιτλο δίσκο με την Puzzlemuzik. Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε με την τεχνική multi–track live recording μέσα σε ένα Σαββατοκύριακο. Η συγκεκριμένη τεχνική επιλέχτηκε προκειμένου να αποτυπωθεί η ιδιαίτερη live ενέργεια του συγκροτήματος το οποίο, αν και μετρά λιγότερο από τέσσερα χρόνια ζωής, έχει σημαντική συναυλιακή εμπειρία με εμφανίσεις δίπλα σπουδαίους καλλιτέχνες όπως V.I.C, LOST BODIES, Ντίνος Σαδίκης, ΓΚΟΥΛΑΚ, Μωρά στη Φωτιά, Vodka Juniors κ.α και σε Φεστιβάλ (Αναιρέσεις 2015 Θεσσαλονίκη/ Radical Pride 2017/ Αντιρατσιστικό Θεσσαλονίκης 2017/ Αντιρατσιστικό Λάρισας 2017, Βρύσης Τυρνάβου 2017, ΦΕΣΤΙΒΑΛ BIOME 2018), Κοινωνικούς χώρους και συναυλιακούς χώρους (8Ball, WE, Υπόγειο, Μύλος Club, Silver Dollar, Blue Barrel, Stage Λάρισα, Νόστος Ξάνθη, Οιωνός Γουμένισσα). Τη συναυλία στο An Club θα ανοίξει ο Τρύφων Λάζος - Treefon Lazos με ένα σύντομο ακουστικό σετ.  ]]> 7089 0 0 0 <![CDATA[SNFestival_MeetTheArtist: Low]]> https://www.puzzlemag.gr/snfestival_meettheartist-low/ Wed, 13 Mar 2019 18:54:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7097 "We want to punch new holes in the possibilities of music" – Low Συμπληρώνοντας 25 χρόνια πορείας, οι Low, άξιοι εκπρόσωποι της low tempo rock, επέστρεψαν τον περασμένο Σεπτέμβρη με το νέο και πιο δυναμικό άλμπουμ “Double Negative”, το οποίο χαρακτηρίστηκε από το UNCUT ως το Νο1 άλμπουμ της χρονιάς για το 2018. Η μπάντα από το Duluth της Minnesota πρωτοσχηματίστηκε το 1993 από τον Alan Sparhawk (φωνητικά και κιθάρα) και την Mimi Parker (φωνητικά και drums), ζευγάρι στη μουσική και τη ζωή. Σήμερα το σχήμα ολοκληρώνει ο Steve Garrington στο μπάσο. Το “Double Negative” έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές, επιβεβαιώνοντας με επιτυχία την τάση τους να πειραματίζονται και να επαναπροσδιορίζουν συνεχώς τον ήχο τους, ως βασικό συστατικό της σταθερής παρουσίας τους στη διεθνή μουσική σκηνή. Όπως χαρακτηριστικά υπογραμμίζει η Guardian «Το Double Negative δεν θυμίζει τίποτα προηγούμενο από τη δισκογραφία των Low ή και πέρα από αυτήν»*. To 2019 είναι μία χρονιά που βρίσκει τους Low εν μέσω της παγκόσμιας περιοδείας τους, με προγραμματισμένες εμφανίσεις σε μερικά από τα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ όπως το Primavera Sound σε Βαρκελώνη και Πόρτο. Λίγες ημέρες μετά, την Πέμπτη 27 Ιουνίου, οι Low επισκέπτονται την Αθήνα ως ένας από τους headliners του φετινού Summer Nostos Festival. Είσοδος ελεύθερη #SNFestival Το Summer Nostos Festival διοργανώνεται και χρηματοδοτείται αποκλειστικά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ανακαλύψτε το πλήρες πρόγραμμα στο www.SNFestival.org Ακολουθήστε το SNFestival στο Facebook   * “Double Negative didn’t sound like anything else, in Low’s back catalogue or beyond”. –The Guardian Σημείωση: Stay tuned για ακόμη περισσότερες ενημερώσεις για τους καλλιτέχνες και τις δράσεις του Summer Nostos Festival. Για όλα τα νέα του SNFestival επισκεφθείτε τον επίσημο ιστότοπο www.SNFestival.org και εγγραφείτε στο newsletter της διοργάνωσης. *Ενδέχεται να υπάρξουν προσθήκες και τροποποιήσεις στο πρόγραμμα. Λίγα λόγια για το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Δημιουργός και δωρητής του Summer Nostos Festival είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), ένας από τους μεγαλύτερους ιδιωτικούς φιλανθρωπικούς οργανισμούς στον κόσμο. Το ΙΣΝ πραγματοποιεί δωρεές σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, στους τομείς της τέχνης και του πολιτισμού, της παιδείας, της υγείας και του αθλητισμού, και της κοινωνικής πρόνοιας. Από το 1996, το ΙΣΝ έχει διαθέσει συνολικά άνω των $2.75 δισεκατομμυρίων, μέσω 4.400 και πλέον δωρεών σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, σε 124 κράτη ανά τον κόσμο. Η μεγαλύτερη μεμονωμένη δωρεά του ΙΣΝ μέχρι σήμερα είναι το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) στην Αθήνα, που αποτελεί και τον τόπο διεξαγωγής του Φεστιβάλ. Το ΚΠΙΣΝ παραδόθηκε στην Ελληνική Κοινωνία ως δωρεά, στις 23 Φεβρουαρίου 2017. Έκτοτε, το ΙΣΝ συνεχίζει να υποστηρίζει τη λειτουργία και τις δωρεάν, ανοιχτές εκδηλώσεις του ΚΠΙΣΝ, αλλά οι δύο οργανισμοί είναι διακριτοί και αυτόνομοι. Για περισσότερες πληροφορίες, δείτε εδώ. LINKS Ιστότοπος του ΙΣΝ  Ιστότοπος του SNFestival Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στο: Facebook / Twitter / Instagram / YouTube COMMUNICATION - MEDIA RELATIONS: zuma COMMUNICATIONS Χαρά Ζούμα Ι Μ. 6980 571057 | Ε. chara@zumacom.gr Nίνα Αλτάνη Ι Μ. 6985 560600 Ι Ε. nina@zumacom.gr Κίρκη Λιατοπούλου | Μ. 6948 085803 Ι Ε. kirki@zumacom.gr Χριστιάννα Φινέ | Μ. 6972 856332 Ι Ε. info@zumacom.gr ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ Τμήμα Τύπου και Επικοινωνίας Ι Τ. 210 8778300 Ι Ε. media@snf.org  ]]> 7097 0 0 0 <![CDATA[Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%bf%cf%8d%ce%b6%ce%b9%ce%ba%ce%b1-%ce%ae-%ce%b7-%ce%bc%ce%ac%cf%87%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%ae%cf%87%cf%89%ce%bd/ Wed, 13 Mar 2019 18:57:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7100 Θοδωρής Οικονόμου Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά / Πρώτη παρουσίαση 28, 29 Μαρτίου 2019 Πρωινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 11.00 Βραδινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 20.30   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Θεατρικό κείμενο – Στίχοι Μαριβίτα Γραμματικάκη Μουσική διεύθυνση Κάτια Μολφέση Σκηνοθεσία Ιώ Βουλγαράκη   Συμμετέχει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων Με τη συνεργασία των «Νέων της Όπερας» της ΕΛΣ Με τη συμμετοχή του χορωδιακού συνόλου Chorus Art   Οι μουσικές περιπέτειες της ατίθασης Βιόλας που επαναστατεί και το σκάει από την ορχήστρα για τον άγνωστο και ελεύθερο κόσμο της τζαζ ζωντανεύουν στο έργο Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων του διακεκριμένου συνθέτη Θοδωρή Οικονόμου. Το πρωτότυπο μιούζικαλ σε θεατρικό κείμενο και στίχους της Μαριβίτας Γραμματικάκη έρχεται να συναρπάσει μικρούς και μεγάλους στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος για τέσσερις μόνο παραστάσεις στις 28 και 29 Μαρτίου. Τη μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει η Κάτια Μολφέση, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει η Ιώ Βουλγαράκη, μια από τις πιο χαρισματικές σκηνοθέτριες της νέας γενιάς.   «Κάθε μουσικό όργανο έχει στο εσωτερικό του ένα μικρό εξάρτημα που λέγεται Ψυχή»   Σε μια μουσική πόλη, ένας μαέστρος και μια ορχήστρα ετοιμάζονται για μια μεγάλη συναυλία. Η μουσική πόλη όμως είναι χωρισμένη στα δύο. Από τη μια η κλασική, με τους αυστηρούς κανόνες, και από την άλλη η τζαζ, με την ελευθερία των αυτοσχεδιασμών. Θα μπορέσουν ποτέ αυτά τα δύο άκρα να βρουν κοινούς τόπους και μελωδίες; Θα μπορέσουν ποτέ να ενωθούν; Ο μαέστρος τι ρόλο θα παίξει; Τα όργανα της ορχήστρας μετατρέπονται σε ανθρώπινους χαρακτήρες και φτιάχνουν μια σύγχρονη κοινωνία. Η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ανεβάζει σε πρώτη παρουσίαση το έργο Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων, ένα πρωτότυπο μιούζικαλ για μικρούς και μεγάλους που μιλάει για τη δύναμη της φιλίας και για τον φόβο και την πίστη που πρέπει να έχουμε στον εαυτό μας. Τη μουσική του έργου υπογράφει ο Θοδωρής Οικονόμου, συνθέτης και πιανίστας με σημαντικό έργο και διακρίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, ο οποίος σημειώνει: «Η μουσική είναι γραμμένη και ενορχηστρωμένη για συμφωνικό σύνολο που συνυπάρχει με ένα τζαζ κουαρτέτο. Τα τραγούδια εξυπηρετούν τη δράση και δίνουν στον ακροατή-θεατή την αίσθηση της διαφοράς των δύο “μουσικών κόσμων” ξεκάθαρα, όπως επίσης τονίζουν με έναν αλλιώτικο τρόπο το αίσθημα των χαρακτήρων του έργου». Το θεατρικό κείμενο και οι στίχοι του έργου φέρουν την υπογραφή της Μαριβίτας Γραμματικάκη, η οποία επισημαίνει: «Μέσα στο έργο αναδεικνύεται ανάγλυφα η δύναμη του πάθους, του έρωτα, της ζήλιας, ο φόβος της αλλαγής, η νοσταλγία του χθες, η διάβρωση της καθημερινότητας και της συνήθειας, το άγχος του χρόνου, η δύναμη της φιλίας, μα πάνω απ’ όλα καταλαβαίνουμε πως η ομορφιά και η αρμονία στη ζωή δεν βρίσκεται ποτέ στα άκρα. Ένα τείχος χωρίζει τους ανθρώπους μόνο αν το βάλουν ανάμεσά τους. Στόχος του έργου είναι να αναδείξει την κοινωνία που ζούμε με όλες τις κόντρες, τις ανησυχίες, τα προβλήματα, τα όνειρα, τα πάθη, τον έρωτα, τις απαγορεύσεις, τα πρέπει, τους κανόνες, τους συμβιβασμούς που υπάρχουν μέσα από τα όργανα μιας ορχήστρας». Η Ιώ Βουλγαράκη σκηνοθετεί το μιούζικαλ Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων με έμπνευση, ευρηματικότητα και γερές δόσεις χιούμορ. Η ίδια γράφει για το έργο: «Κάποτε, πολύ παλιά, ένα τείχος χώριζε τη Μουσική. Από τη μια πλευρά ζούσε η κλασική, από την άλλη η τζαζ, και απαγορευόταν να περάσεις το τείχος. Κάποτε, πολύ παλιά, ο φόβος δεν άφηνε κανέναν να ανακαλύψει κάτι καινούριο. Κάποτε, πολύ παλιά, οι έρωτες διαλύονταν από ένα δόγμα. Ή και ένα πείσμα. Κάποτε, πολύ παλιά, όλα αυτά. Μια αχλή χρόνου τους δίνει σήμερα το μέγεθος και την καθαρότητα του παραμυθιού. Η παράσταση αφηγείται την ιστορία της ατίθασης Βιόλας που το σκάει από την ορχήστρα για τον άγνωστο και ελεύθερο κόσμο της τζαζ. Ερωτεύεται, επαναστατεί και δοκιμάζεται για να ανακαλύψει πως η Μουσική είναι μία και τα τείχη που μας χωρίζουν τα φτιάχνουμε εμείς οι ίδιοι. Σ’ έναν σκηνικό χώρο παιγνιώδη, τα μουσικά όργανα-ήρωες της ιστορίας μας είναι άνθρωποι, σαν εμάς, που ψάχνουν την ευτυχία. Οποιαδήποτε ομοιότητα με πρόσωπα και καταστάσεις δεν είναι συμπτωματική. Ίσως οι μεγαλύτεροι αναγνωρίσουμε σε αυτά κάτι από τη ζωή μας. Η παράξενη περιπέτεια της Βιόλας, το έργο της Μαριβίτας Γραμματικάκη σε μουσική του Θοδωρή Οικονόμου, ακροβατεί ανάμεσα σε διαφορετικά μουσικά τοπία και ύφη για να ταξιδέψει μικρούς και μεγάλους προς την ομορφιά που κρύβεται μέσα μας, όταν νικάμε τα στερεότυπα και τους φόβους μας». Το γεωμετρικό, πολυεπίπεδο σκηνικό και τα κοστούμια εποχής είναι της Μαγδαληνής Αυγερινού, οι φωτισμοί του Αλέκου Αναστασίου και η κινησιολογία του Φώτη Διαμαντόπουλου. Στην παράσταση συμμετέχουν οι «Νέοι της Όπερας» της ΕΛΣ, η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων και το χορωδιακό σύνολο Chorus Art.   Η ιστορία του έργου έχει ως εξής…   Σε μια μουσική πόλη, ο Μαέστρος μιας ορχήστρας εγχόρδων έχει αυστηρούς νόμους και ζητά απόλυτη πειθαρχία. Ακόμα πιο αυστηρός είναι ο Φοντσέλο (Βιολοντσέλο). Μια Βιόλα όμως (Βιόλα) θέλει να ακούσει μια άλλη μουσική. Ο Βιολίνο προσπαθεί να την αποτρέψει, αλλά η Κοντραβάσω (Κοντραμπάσο) την ξεσηκώνει και της λέει να πάει στην Γκάμπα (Βιόλα ντα Γκάμπα), που είναι ο φύλακας των φυλακισμένων Εξόριστων Ήχων. Η Βιόλα μαθαίνει από την Γκάμπα την ύπαρξη της άλλης πόλης, τα πνευστά και το τείχος που τους χωρίζει. Φεύγει κρυφά και συναντά τον Σαξ (Σαξόφωνο). Ο Σαξ τη φλερτάρει και φεύγουν μαζί για την πόλη της Τζαζ. Η Βιόλα πηγαινοέρχεται κρυφά στις δύο πόλεις. Κάποια στιγμή όμως καταρρέει από τα ξενύχτια και ομολογεί την πράξη της. Δικάζεται και κλείνεται στη φυλακή της παραφωνίας. Ο Σαξ πηγαίνει να την ελευθερώσει μα ο Φοντσέλο τον κλείνει και αυτόν στη φυλακή. Για πρώτη φορά ο Μαέστρος κλονίζεται από τις πολλές δίκες και ο Φοντσέλο, εκμεταλλευόμενος την αδυναμία του Μαέστρου, κάνει πραξικόπημα και του παίρνει την εξουσία. Ξαφνικά όλα αλλάζουν. Λίγο όμως πριν γίνει η τελική καταστροφή, έρχονται τα πνευστά για να ελευθερώσουν τον Σαξ. Σε εκείνη τη μάχη καταλαβαίνουν όλοι, εκτός από τον Φοντσέλο, ότι η μουσική προχωράει και δεν μπορεί να έχει στενά όρια. Η πόλη της Μουσικής έγινε πάλι μια πόλη Αρμονίας, χωρίς τείχος, για να χωράει κάθε μουσική.   Θοδωρής Οικονόμου Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά / Πρώτη παρουσίαση 28, 29 Μαρτίου 2019 Πρωινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 11.00 Βραδινές παραστάσεις – Ώρα έναρξης: 20.30 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Θεατρικό κείμενο – Στίχοι: Μαριβίτα Γραμματικάκη Μουσική διεύθυνση: Κάτια Μολφέση Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη Ενορχήστρωση: Γιάννης Αντωνόπουλος Σκηνικά – Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Κινησιολογία: Φώτης Διαμαντόπουλος Μουσική προετοιμασία: Γιάννης Τσανακαλιώτης   Βιόλα: Μαρία Αλεξάνδρου Σαξ: Δημοσθένης Βλάχος Φοντσέλο: Μιχάλης Ψύρρας Μαέστρος: Μαρίνος Ταρνανάς Κυμβελίνα: Αγγελική Βαρδάκα Μετρονόμος: Χρυσόστομος Καλογριδάκης Γκάμπα: Ιουλία Σπανού Κοντραβάσω: Λιάνα Κοκόση Βιολίνο – Μπόνι: Γιώργος Παπαδάκης Βάσος: Χρήστος Δεληζώνας Μπέτα: Αιμιλία Τσιμιδάκη   Συμμετέχει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων Με τη συνεργασία των «Νέων της Όπερας» της ΕΛΣ Με τη συμμετοχή του χορωδιακού συνόλου Chorus Art   _____________________________________________________________________   Τιμές εισιτηρίων: Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία: €10 Βραδινές παραστάσεις: €12, €15 Φοιτητικό: €10   Προπώληση: Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Καθημερινά 09.00-21.00 Τηλ.: 213 088 5700 Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 www.nationalopera.gr   Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr   www.ticketservices.gr Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου]]> 7100 0 0 0 <![CDATA[Οι KVB επιστρέφουν στην Αθήνα για μια σαγηνευτικά σκοτεινή και ατμοσφαιρική βραδιά!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-kvb-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%83%ce%b1/ Wed, 13 Mar 2019 19:00:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7103 Nicholas Wood και Kat Day θα βρίσκεται στο Fuzz Live Music Club, το Σάββατο 11 Μαΐου, για να ξεδιπλώσει τις shoegaze / dark wave / psych-rock μελωδίες του μπροστά στο πιστό κοινό τους που μεγαλώνει συνεχώς. Ονειρικές κιθάρες, μινιμαλιστικές synth μελωδίες, υπνωτικά drum machine beats! Η μουσική των KVB συνεχίζει να εξελίσσεται, αλλά η ατμοσφαιρικότητα παίζει πάντα τον πρώτο ρόλο. Σε κάθε περίπτωση, αυτό που ξεκίνησε ως ένα bedroom project του Nicholas Wood εξελίχθηκε, με την προσθήκη της Kat Day και την μετακόμιση από την Αγγλία στο Βερολίνο το 2010, σε ένα σχήμα που ήδη μετράει 5 studio albums, αρκετά EPs και μερικά από τα ομορφότερα και χαρακτηριστικότερα κομμάτια ενός μουσικού ρεύματος που ανέκαθεν είχε πολλούς φίλους στην Ελλάδα: "Never Enough", "In Deep", "From Afar", "Shadows", "White Walls", "Between Suns", "Afterglow", "On My Skin", "Above Us". Με θαυμαστές τον Robert Smith των Cure, τον Anton Newcombe των Brian Jonestown Massacre και τον Geoff Barrow των Portishead / Beak>, έχουν καταφέρει να ενσωματώσουν την αγάπη τους σε ονόματα όπως οι Joy Division, The Sound,Suicide, Death In Vegas, Cabaret Voltaire, Jesus and Mary Chain και My Bloody Valentine, σε έναν δικό τους οικείο πλέον ήχο. Απέδειξαν πως δεν είναι απαραίτητο να ξεφύγεις από τις επιρροές σου, το αληθινό κατόρθωμα είναι να ξέρεις τι να κάνεις με αυτές. Ο περσινός δίσκος τους, "Only Now Forever" (ηχογραφημένος στο διαμέρισμά τους), είναι μία ακόμα εξαιρετική δουλειά. Αυτή τη φορά, μέσα από την αποστασιοποιημένη post-punk μελαγχολία τους, πρόσθεσαν λίγο περισσότερο φως, με τη μελωδία να αφήνει ενίοτε πίσω τις σκιές. Όμως, ο συνδυασμός του shoegaze με την μινιμαλιστική ηλεκτρονική παραγωγή συνεχίζει να χαρακτηρίζει τον, πάντα βουτηγμένο στο reverb, ήχο τους. Η απόκοσμα σαγηνευτική μουσική των KVB έχει, κατά την Kat Day, “μία κινηματογραφική ποιότητα.” Η ίδια, έχοντας σπουδάσει Καλές Τέχνες, επιμελείται όλα τα οπτικά και εικαστικά στοιχεία που σχετίζονται με τη μπάντα, από το artwork των albums μέχρι τα video projections στις ζωντανές εμφανίσεις τους.     www.thekvb.co.uk www.facebook.com/thekvbmusic https://soundcloud.com/thekvb https://twitter.com/TheKVB https://www.instagram.com/thekvb/ https://vimeo.com/katday   Η προπώληση ξεκινάει στα 16 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 19 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 22 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα της συναυλίας και το opening act θα γίνουν γνωστά από το site και την facebook σελίδα μας.   The KVB + opening act (tba) Σάββατο 11 Μαϊου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]> 7103 0 0 0 <![CDATA[EXIT Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/exit-festival-2019/ Wed, 13 Mar 2019 19:04:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7108 Tα μεγαλύτερα ονόματα της dance σκηνής στο EXIT Festival που θα διεξαχθεί 4 με 7 Ιουλίου κάστρο Petrovaradin στο Νόβισαντ! Μετά τους Carl Cox, και Paul Kalkbrenner οι Amelie Lens, Charlotte de Witte, Jeff Mills, Maceo Plex Boris Brejcha Peggy Gou, Dax J, Monika Kruse, Adriatique, Johannes Brecht ,Satori μαζί με τους Mladen Tomic και Sinisa Tamamovic Κλείστε το εισιτήριο σας τώρα: https://www.viva.gr/tickets/music/petrovaradin-fortress/exit-festival-2019/ Video Link: https://www.youtube.com/watch?v=pzaEvJhhu-8&feature=youtu.be   Ακολουθεί το πρωτότυπο δελτίο τύπου: EXIT Festival gathers today's leading techno and house headliners to its diverse lineup!   Judging from previous years’ production, the spectacular Dance Arena stage at the globally acclaimed EXIT Festival will once more push the envelope. Carl Cox already confirmed his return to one of the greatest electronic music stages in the world, and now other leading headliners of today will join him in Serbia on the first weekend of July. Even with more names to come in the following weeks, EXIT seems to be gathering its strongest techno and house lineup at the colossal Arena! It will feature a 2-hour live set by one of the greatest techno producers, the Berliner who packs up stadiums with ease – Paul Kalkbrenner! His live set in front of half a million people at Brandenburg Gate in 2014 is now firmly a part of the music history. Electronic heavyweights will share ranks with new age heroines Amelie Lens and Charlotte de Witte, who have gone a long way since their teenage days in Belgium. Thanks to their true love of music and playing numerous sold out shows around the planet, they both became global superstars and a unique phenomenon of today's music!   EXIT Dance Arena 2019 - The biggest year ever:   Also joining the bill will be Detroit's virtuoso Jeff Mills with his signature futuristic techno sound in the setting of the magnificent Petrovaradin Fortress, where one of the Europe's major festivals is held each summer. The great Maceo Plex, an ultimate headliner of the greatest festivals and a producer of impeccable sound who singlehandedly changed electronic music and erased genre divisions, is also arriving to one of his favorite stages. Nowadays, as almost a resident at the Serbian festival, he once told in a documentary about the Dance Arena, how he used to wonder whether he will play at EXIT! Another superhero who looks forward to Arena is Boris Brejcha, a German producer with his recognizable “joker” mask, who created his own sound dubbed the “high tech minimal” which has since become one of the most popular styles. For the first time ever, the overwhelming sight of EXIT's Dance Arena will fall in hands of Peggy Gou, the rising Korean star whose music selection and the sheer feeling for the floor many consder to be nothing short of sensational while her single "Itgehane" marked the last year in the eyes of critics and fans alike.   But perhaps the most emotional debut this year’s Arena will be that one of Dax J, who holds some of the loudest accolades from the fans worldwide, together with all the leading media and the biggest festivals. He will be marking exactly 10 years after he has won EXIT's DJ competition as an anonymous artist back in 2009 which then got him his first EXIT performance at one of the festival's smallest stages! Another strong debut at the Arena goes to powerful Monika Kruse, a German techno boss who runs one of the most important record labels in the world – Terminal M. After numerous demands and at a time when they are on top of their game, the popular tandem Adriatique will be making their way to the trenches of the Petrovaradin Fortress, followed by the two rising stars and one of the most exciting live acts of the moment, Johannes Brecht and Satori!   Coinciding with the rise of the regional scene, the strongest resident lineup this year comes from the top of charts, standing shoulder to shoulder with the headliners! Among them are the No.1 regional duo, Mladen Tomic and Sinisa Tamamovic, top selling producers from Bosnia, as well as the Serbian local hero, Ilija Djokovic, whose hit single “Atom” is at the Beatport's top spot right now! Croatian producer Lawrence Klein and Bosnian DJ Forniva, as well as the Serbian tandem Miloš Vujović and Ranchatek whose music is published by Carl Cox, will be bringing more powerful b2b sets! Arena will receive an influx of fresh local faces too, such as Runy and Coeus, whose production is played by the Tale of Us and many other top acts!   Second release EXIT tickets almost gone! EXIT tickets can be found at exitfest.org, and for those who wish to bundle them with accommodation and local transfer, there are also packages from €135. The default accommodation is the festival camp which is located on a sand beach in Novi Sad, next to the river Danube, while hotels can be booked through EXIT’s official tourist agency at exittrip.org.   EXIT Festival will be held 4-7 July 2019 at Petrovaradin Fortress in Novi Sad, Serbia and the first phase lineup already includes The Cure, Greta Van Fleet, Carl Cox, Paul Kalkbrenner, Dimitri Vegas & Like Mike, Phil Anselmo & The Illegals, Sofi Tukker, Jeff Mills, Amelie Lens, Charlotte de Witte, Maceo Plex, Boris Brejcha, Dax J, Peggy Gou, Monika Kruse, Tarja, The Selecter, Peter and the Test Tube Babies, Adriatique, Johannes Brecht, Satori and many more to be announced in the weeks ahead.  ]]> 7108 0 0 0 <![CDATA[Το "Κακό Ποίημα" του Γιαν Βαν με τη συμμετοχή του Παύλου Παυλίδη τον Απρίλιο στο Gagarin 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%80%ce%bf%ce%af%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd-%ce%b2%ce%b1%ce%bd-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%ce%bc%ce%b5/ Wed, 13 Mar 2019 19:10:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7112 ΓΙΑΝ ΒΑΝ + ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ παρουσίαση δίσκου “Κακό Ποίημα” Τιμές Εισιτηρίων: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ (τα πρώτα 100 εισιτηρια περιλαμβάνουν κωδικό για δωρεάν download του άλμπουμ / με κάθε εισιτήριο προαιρετική αγορά του ψηφιακού αλμπουμ με 2€) Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosks “Κακό Ποίημα” είναι η νέα ανεξάρτητη κυκλοφορία του ΓΙΑΝ ΒΑΝ, καρπός της συνεργασίας του με τον Παύλο Παυλίδη, τον Ευθύμη Φιλίππου και τον Χρήστο Λαϊνά. Στο live θα παρουσιάσουν ζωντανά όλα τα τραγούδια του mini album, αρκετό από το αυθεντικό υλικό του ΓΙΑΝ ΒΑΝ αλλά και κάποια αγαπημένα τραγούδια του Παύλου Παυλίδη Line up Παύλος Παυλίδης: φωνή Φώτης Σιώτας: φωνή και βιολί Βαγγέλης Στεφανόπουλος: πιάνο, synths Παρασκευάς Κίτσος: μπάσο, φωνή Jan Van de Engel: τύμπανα Brian Coon: ηχοληψία Το “Kακό Ποίημα” είναι ένα μίνι άλμπουμ με έξι πρωτότυπες συνθέσεις, τρεις σε στίχους του Ευθύμη Φιλίππου και τρεις του ΓΙΑΝ ΒΑΝ. Ο Παύλος Παυλίδης είναι ο ιδανικός ερμηνευτής αυτής της σύγχρονης, παράξενα ατμοσφαιρικής, στιγμές απόκοσμης, ηχητικής κάρτ ποστάλ. Ερμηνεύει όλα τα τραγούδια εκτός από το ομώνυμο κομμάτι του άλμπουμ, όπου οι στίχοι του Ευθύμη Φιλίππου ακούγονται από την φωνή του πεζογράφου και μεταφραστή Αχιλλέα Κυριακίδη. Τα αναλογικά συνθεσάιζερ, το έντονα ρυθμικό στοιχείο, οι στίχοι του Φιλίππου και η φωνή του Παυλίδη συναντιούνται ιδανικά, φυσικά, σχεδόν μοιραία. Σαν μια παρέα που έσμιξε ένα βράδυ, πέρασε υπέροχα και άφησε πίσω της μια γλυκιά ανάμνηση. Σε αυτό το EP που κυκλοφορεί τον Μάιο σε 12″ βινύλιο (το pre-order έχει ξεκινήσει στο bandcamp), συνυπάρχει ο προσωπικός με τον “πολιτικό” στίχο, η ποπ κουλτούρα, ένα κάποιο hip-hοp, η χορευτική μουσική με το synth pop, το σκοτάδι με το φως -αν αυτό μπορεί να αποδοθεί ηχητικά. Στο “Κακό ποίημα”, ο ΓΙΑΝ ΒΑΝ αποχαιρετά τον κόσμο και τον ήχο της λαϊκόδημοτικής παράδοσης με την οποία καταπιάστηκε στο παρελθόν αλλά και με τους γαλλοβραζιλιάνικους πειραματισμούς του προηγούμενου ep “Essa Moça”, φτιάχνοντας ένα εντελώς νέο ηχητικό σύμπαν. Στη διαμόρφωση του τελικού ήχου μεγάλη η συμβολή του Κωστή Χριστοδούλου στα synthesizer και εννοείται του Χρήστου Λαϊνά, ο οποίος έπαιξε, τραγούδησε, ανέλαβε την παραγωγή και τις μίξεις. ΓΙΑΝ ΒΑΝ & Παύλος Παυλίδης | “Κακό Ποίημα”  Μουσική/στίχοι: Jan Van de Engel (ΓΙΑΝ ΒΑΝ) Στίχοι: Ευθύμης Φιλίππου Φωνή: Παύλος Παυλίδης Synthesizers: Κωστής Χριστοδούλου Παραγωγή ήχου: Χρήστος Λαϊνάς Ανεξάρτητη κυκλοφορία ΓΙΑΝ ΒΑΝ/Jan Van de Engel είναι η μπάντα/ψευδώνυμο που χρησιμοποιεί ο drummer Γιάννης Αγγελόπουλος για τις μουσικές που γράφει. ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ ΓΙΑΝ ΒΑΝ  2019 ΓΙΑΝ ΒΑΝ & Παύλος Παυλίδης “Κακό Ποίημα” – 12” mini album 2018 Essa Moça (digital EP) 2017 Singles Remixes & Covers (digital album) 2015 ΓΙΑΝ ΒΑΝ – 12” LP & κασέτα 2014 Αίματα (θεατρικό) – 10” EP 2013 Λαδόκολλα – 7” Single 2010 Misspent – CD Παρασκευή 19 Απριλίου 2019 Gagarin 205 LIve Music Space]]> 7112 0 0 0 <![CDATA[Το Up The Hammers έρχεται στο Gagarin 15 & 16 Μαρτίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-up-the-hammers-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-15-16-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85/ Wed, 13 Mar 2019 19:13:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7115 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 / ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΜΑΡΤΙΟΥ UP THE HAMMERS XIV UP THE HAMMERS XIV Τιμές Εισιτηρίων Μια Ημέρα: 38 ευρώ Διήμερο: Εarly Βird 59 ευρώ (sold out), 65 ευρώ (sold out) Σημεία προπώλησης: Eat Metal Recs, Metal Era Recs, No Remorse Recs, Sirens Recs ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ ARMORED SAINT (USA) ETERNAL CHAMPION (USA) IRON ANGEL (DE) MAJESTIC RYTE (USA) AIRGED LAHM (GR) LIZZIES (E) AIR RAID (SWE) ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΜΑΡΤΙΟΥ LIEGE LORD (USA) HITTMAN (USA) BROCAS HELM (USA) SOLSTICE (UK) OLD SEASON (I) GATEKEEPER (CAN) SANHEDRIN (USA) ]]> 7115 0 0 0 <![CDATA[Adamas & Friends Live + Guest: Daphne & The Fuzz at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/adamas-friends-live-guest-daphne-the-fuzz-at-an-club/ Wed, 13 Mar 2019 19:16:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7119 ΤΕΤΑΡΤΗ 3 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Adamas & Friends Live at An club! Special Guest: Daphne & The Fuzz Oι afro-latin, psych-funk/soul(ers) Adámas επισκέπτονται για πρώτη φορά την σκηνή του An, την Τετάρτη 3 Απριλίου, και μας ταξιδεύουν στο δικό τους θαυμαστό ηλεκτρικό κόσμο, παρουσιάζοντας σε αποκλειστικότητα το πρώτο τους EP με τίτλο "Liminal".  Μαζί τους θα βρεθούν εκλεκτοί φίλοι ενώ τη βραδιά θα ανοίξουν οι καταπληκτικοί Daphne And The Fuzz Eίσοδος 5€  Fb event: https://www.facebook.com/events/580177712500435/ The story so far.... Οι Adámas δημιουργήθηκαν το 2015 από τον Στέφανο Φίλιππο Διαμαντόπουλο aka Phil Diamond (The Bet, Travel Mind Syndrome), τον κολομβιανό και βραβευμένο με Grammy Alberto Lopez (LCD Soundsystem, The Brand New Heavies, Airto Moreira, Quetzal, Jungle Fire, Dalai Lama) και τους καλιφορνέζους session μουσικούς David Goodwin (Nestor Torres, Raphael Saadiq, Duffy, Yellow Alex and The Feelings, Abstract Rude, Brit Manor, Kayne West, Jungle Fire, QVLN) και Evan Greer (Quetzal, Aloe Blacc, Rocky Dawuni, QVLN).  Ο ήχος τους είναι βαθιά επηρεασμένος και διαμορφωμένος από τους ρυθμούς και τους ήχους της αφρικανικής διασποράς, αλλά και από όλα τα στοιχεία που ορίζουν κάθε μέλος. Από τον Fela Kuti και τους Doors, μέχρι την ψυχεδέλεια των late 60s - early 70s, και από την funk και soul στις latin επιρροές και τον κιθαριστικό λυρισμό, η μουσική τους συνοψίζει την πιο σύγχρονη εκδοχή του καλιφορνέζικου ήχου αλλά και μιας μουσικής χωρίς γεωγραφικά και χρονικά όρια. Στις live εμφανίσεις τους οι Adámas προκαλούν µια ψυχεδελική uplifting εμπειρία, η οποία είναι δύσκολο να ενταχθεί σε ένα μόνο συγκεκριµένο είδος ή μουσικό πλαίσιο. Κάτι που είναι εμφανές και στο πρόσφατο live video της μπάντας για το ραδιοφωνικό τους hit “Living the dream”, για τις ανάγκες του οποίου η μπάντα έστησε ένα καλιφορνέζικο day party στο στούντιο-πολυχώρο Trópico Union του Λος Άντζελες.  Οι Adámas είναι: David Goodwin (μπάσο, φωνητικά) Evan Greer (ντραμς, φωνητικά) Stefanos Filippos Diamantopoulos (φωνή, κιθάρα) Alberto Lopez (κρουστά, πλήκτρα, φωνητικά) --------- iTunes: https://itun.es/us/lnB0hb Spotify: https://open.spotify.com/album/1V9IB7gbphv0AM9tFU5tXI Cdbaby: https://www.cdbaby.com/cd/adamas Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCUYxet49BSEeGqmhu5aptRw/ Facebook: https://www.facebook.com/WeAdamas/ Instagram: https://www.instagram.com/adamas.music/ Bookings: contact@adamasmusic.com   Daphne and the Fuzz Daphne και το Fuzz είναι το ηλεκτρονικό pop project της τραγουδοποιού και σκηνοθέτιδας Daphne Lz, από την Αθήνα. Το 2016 κυκλοφόρησαν το ομωνυμο άλμπουμ τους, ενω το 2018 κυκλοφόρησαν το "2AM"  από την Inner Ear Records. Έχουν παίξει σε πολλά μουσικά φεστιβάλ στην Ελλάδα, με το πιο αξιοσημείωτο το Rockwave φεστιβάλ, όπου άνοιξε για την Lana Del Rey. Η αξιοσημείωτη, μοναδική αισθητική της Daphne, όπως φαίνεται στα ''αυτο-κατευθυνόμενα'' μουσικά βίντεο, συμπληρώνει επάξια τον ήχο της μπάντας, κάτι που έγινε αντιληπτό απο τον διεθνή τύπο.  ]]> 7119 0 0 0 <![CDATA[KULTUR SHOCK Live At An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/kultur-shock-live-at-an-club/ Wed, 13 Mar 2019 19:20:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7123 Locomotiva cafe bar βιβλιοπωλείο - Περιορισμένη προπώληση: 17€ - Tαμείο 20€ - ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Locomotiva cafe bar βιβλιοπωλείο- Σολωμού και Μπόταση 7 • Intriga Cafe Bar – Θεμιστοκλέους & Δερβενίων 60, Εξάρχεια • Monsterville – Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι FB EVENT: https://www.facebook.com/events/612326909195438/ Μετά την ανεπανάληπτη Αθηναϊκή sold out συναυλία τους το χειμώνα του 2009 (όσοι την παρακολούθησαν αποσβολωμένοι, πολύ δύσκολα θα καταφέρουν να ξεχάσουν εκείνη την καταπληκτική βραδιά...) ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΥΝ 10 ολόκληρα χρόνια αργότερα για να τα σπάσουν εκ νέου! Και μάλιστα με το ολοκαίνουριο φετινό άλμπουμ τους D.R.E.A.M. να παρουσιάζεται πρώτη φορά επί σκηνής στο Ελληνικό κοινό! Kultur Shock on the road in April with a new record named D.R.E.A.M. Οι Kultur Shock είναι αυτοί που εκσφενδόνισαν πρώτοι το Gypsy-Punk Revival στα ύψη και μάλιστα αισθητά νωρίτερα από τους Gogol Bordello! Βόσνιοι, Βούλγαροι, Γιαπωνέζοι αλλά και Αμερικανοί αναδεύουν ανεπανάληπτα Punk & Metal με Βαλκανικές οσμές έχοντας για έδρα τους το μοναδικό Seattle των ΗΠΑ. Επί σειρά ετών ηχογραφούσαν για λογαριασμό της Kool Arrow, ετικέτα ιδιοκτησίας Bill Gould των Faith No More και η δισκογραφία τους αποτελεί ωρολογιακές βόμβες: Live in Amerika (1999), FUCC the I.N.S. (2001), Kultura-Diktatura (2004), We Came to Take Your Jobs Away (2006), Live in Europe (2008), Integration (2009), Ministry of Kultur (2011), Tales of Grandpa Guru, Vol. 1 (2012), IX (2014), Live at Home (2015), Tales of the Two Gurus, Vol. 2 (2016). Κάθε προσπάθεια περιγραφής του τι ακριβώς συμβαίνει στις συναυλίες τους, θα αποδειχτεί μάλλον λίγη... Άλλωστε ο ίδιος ο Krist Novoselic των Nirvana –με Κροάτικες ρίζες, γαρ- ήταν που τους προέτρεψε να παίξουν τόσο δυνατά, απελευθερώνοντας δυσθεώρητες ποσότητες αδρεναλίνης στις εκρηκτικές ζωντανές εμφανίσεις τους. KULTUR SHOCK: www.kulturshock.com Gino Yevdjevich - vocals, trumpet, percussion Val Kiossovski - guitar, vocals Matty Noble - violin Chris Stromquist - drums and percussion Guy M. Davis - bass, vocals Amy Denio – saxophone, clarinet, vocals ]]> 7123 0 0 0 <![CDATA[Bright Shadows :: Three Saxophones & one Viola. at KET]]> https://www.puzzlemag.gr/bright-shadows-three-saxophones-one-viola-at-ket/ Wed, 13 Mar 2019 19:27:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7128 Bright Shadows :: Three Saxophones & one Viola. Παρασκευή 22 Μαρτίου 2019 | 21:00 | 6   Τρία Σαξόφωνα: οι Joe Tornabene (Baritone Sax), Ανδρέας Μνιέστρης (Tenor & Soprano Sax) και Fausto Sierakowski (Alto Sax), συναντούν τον Μιχάλη Καταχανά στη βιόλα, σε μια συναυλία ελεύθερου αυτοσχεδιασμού. Η μουσική σύνθεση δομείται σε πραγματικό χρόνο και αναπαριστά σύγχρονα ηχοτοπία με απροσδόκητες αφηγήσεις και έντονες “φωτοσκιάσεις”.   Joe Tornabene: Baritone Sax Ανδρέας Μνιέστρης: Τenor & Soprano Sax Fausto Sierakowski: Alto Sax Μιχάλης Καταχανάς: Viola   Photo Cover: Ραλλού Αβραμίδου     Μιχάλης Καταχανάς Γεννήθηκε στον Πειραιά. Ξεκίνησε μαθήματα κλασικού βιολιού σε ηλικία οκτώ ετών με τον Κώστα Καβάκο. Το 1990 εισήχθη στο Πειραματικό Μουσικό Γυμνάσιο Παλλήνης και το 1999 στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου απ ́ όπου αποφοίτησε το 2006, υπό την επίβλεψη του Δήμου Δημητριάδη (επικεφαλής του Τμήματος Jazz). Το 2008 έγινε δεκτός για μεταπτυχιακές σπουδές στο Τμήμα Σύγχρονου Αυτοσχεδιασμού του New England Conservatory of Music στη Βοστώνη των Η.Π.Α, ως υπότροφος του «Ιδρύματος Fulbright». Μαθήτευσε κοντά σε σημαντικούς καθηγητές, όπως, μεταξύ άλλων, οι Charlie Banakos και Ran Blake. Στις αρχές του 2012 σχηματίζει το Michalis Katachanas Quartet και δίνει συναυλίες σε πολλές μουσικές σκηνές, φεστιβάλ και ηχογραφήσεις για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση. Ως Jazz βιολίστας και συνθέτης έχει συνεργαστεί με πολλούς καταξιωμένους Έλληνες συνθέτες, (Νίκο Ξυδάκη, Μίμη Πλέσσα, Κατερίνα Φωτεινάκη, κ.α.) και ξένους μουσικούς (Jackie Leven, Antony Coleman, Joe Tornabene κ.α.), με συμμετοχές σε συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Η.Π.Α, Γαλλία, Γερμανία, Αγγλία, Αυστρία, Μαρόκο, Τουρκία). Συνθέτει και παίζει μουσική για θεατρικές παραστάσεις (Όρνιθες, Πόλεμος Τοπίων, Ένα Καρφί στον Τοίχο, Τρισεύγενη). Έχει στο ενεργητικό του δύο προσωπικούς δίσκους: Μurderess (κυκλοφόρησε το 2014) και Το Τρίτο Χρέος (ηχογραφήθηκε το 2017) και πολυάριθμες συμμετοχές σε ηχογραφήσεις εντός και εκτός Ελλάδας. Από το 2014 είναι διδάσκων στο Τμήμα Jazz του Ωδείου Αθηνών.   Fausto Sierakowski Γεννήθηκε το 1988 στο Παρίσι και μεγάλωσε στη Ρώμη. Το 2009 πήρε Δίπλωμα στο Κλασικό Σαξόφωνο από το Conservatorio di Santa Cecilia υπό την καθοδήγηση του Αlfredo Santoloci και το 2012 αποκτά Μεταπτυχιακό Τίτλο Σπουδών στο Contemporary Improvisation από το New England Conservatory υπό την καθοδήγηση των Anthony Coleman, Hankus Netsky και Frank Carlberg. Κατά την παραμονή του στην Αμερική και μέχρι την επιστροφή του στην Ευρώπη το 2014, έκανε συναυλίες και ηχογραφήσεις με μουσικούς όπως οι Matt Moran, Anthony Coleman, Joe Morris, Matt Darriau, Satoshi Takeshi, Hayden Chisholm και Axel Dörner. Το 2016 μετακομίζει στην Ελλάδα, με σκοπό να μελετήσει Κλασική Οθωμανική Μουσική και ούτι με τον Ευγένιο Βούλγαρη. Από τότε συμμετέχει στα μουσικά σύνολα του Ευγένιου Βούλγαρη, του Θύμιου Ατζακά και του James Wylie, αλλά και σε αρκετά συγκροτήματα, όπως: People of the wind (με τον Αλέξανδρο Ριζόπουλο) και Ροδάκινα (με την Αυγερινή Γάτση, τη Μαρία Πλουμή και την Εύη Κανέλλου.   Ανδρέας Μνιέστρης Τα παλιά χρόνια υπήρξε μέλος της κολλεκτίβας ΑΝΕΡΓΗ&Π (ΑΝώνυμοι ΕΡγάτες της ΓΗς &των Πόλεων) καθώς και του συγκροτήματος ΠΚΩΔ. Σαν σαξοφωνίστας εμφανίζεται από το '84 (ενδεικτικά: "Φατµέ" 1985 [σεσσιον], ∆ηµ. Πουλικάκος και “τ' αδέσποτα σκυλιά” 1986 κ.ά). Aναπτύσσοντας ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την αυτοσχεδιαζόμενη μουσική µελετάει από το 1988 έως το 1990 σύνθεση και αυτοσχεδιασμό µε τον Anthony Braxton στο Mills College (Oakland CA). Από το 1991 έως το 1993, εργάζεται ως σαξοφωνίστας στη Θεσσαλονίκη. Έκτοτε έχει συνεργαστεί με πολλούς αυτοσχεδιαστές όπως οι: N. Tουλιάτος, Α. Συμβουλόπουλος, το συγκρότηµα "Tηλεθρόον", Φ. Φλωρίδης, Θ. Ρέλλος, Σ. Γιαννάτου, Σ. Παπαδημητρίου, ∆. ∆ηµητριάδης, J. Tornabene (τρίο “saxo viva!”) κ.ά. Τα τελευταία χρόνια έχει εμφανιστεί με το συγκρότημα ZHMENS [ENSemble Ζωντανής Ηλεκτροακουστικής Μουσικής], είναι επίσης ιδρυτικό μέλος της ομάδας ΓουΤουΧουΠουΣου (ήγουν: Γενίτσαροι Του ΧρηματοΠιστωτικού Συστήματος) με τον Φ. Θεοχαρίδη και τον Γ. Σταυρίδη, που εμφανιζόταν κατά καιρούς στο ΠΟΛΥΤΕΧΝΟ στην Κέρκυρα, αλλά παίζει και σε διάφορα άλλα συγκροτήματα που δεν έχουν απαραίτητα όνομα. Ζει και εργάζεται στην Κέρκυρα.   Joe Tornabene Βραβευμένος μουσικός πολυμέσων, ηθοποιός σκηνικών και κινηματογραφικών έργων και σχεδιαστής ήχου. Σχεδιάζει, συνθέτει και διερευνά τη μουσική, το χορό και το θέατρο εδώ και 45 χρόνια. Εξετάζει τη δυναμική και τις δημιουργικές δυνατότητες αυτοσχεδιασμού και δημιουργίας σε περιβάλλον πολυμέσων, στις ΗΠΑ και την Ευρώπη. Έχει διδάξει σε εμπειρικά εργαστήρια που ασχολούνται με τις σχέσεις της απόδοσης, της ενσωμάτωσης, της κίνησης, της μουσικής, του ήχου και του αυτοσχεδιασμού, σε 10 χώρες.   _______________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7128 0 0 0 <![CDATA[“Photographer of the year 2018”]]> https://www.puzzlemag.gr/photographer-of-the-year-2018/ Wed, 13 Mar 2019 19:30:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7131 “Photographer of the year 2018” Έναρξη έκθεσης: Πέμπτη 14 Μαρτίου, 20:00 Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Διάρκεια έκθεσης: Από 14 Μαρτίου έως 16 Μαρτίου 2019   Η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει στην Αθήνα τη σημντικότερη έκθεση της διεθνούς φωτογραφικής πλατφόρμας GuruShots για τη χρονιά που μας πέρασε, με τίτλο “Photographer of the year 2018”. Μέσα από έναν εντυπωσιακό αριθμό συμμετοχών ο οποίος έφτασε τις 460 χιλιάδες, επιλέχθηκαν 600 φωτογράφοι για να παρουσιαστούν στην έκθεση αυτή, με εκτυπωμένες φωτογραφίες και ψηφιακά. Μία έκθεση με μεγάλο ενδιαφέρον και ευρεία γκάμα θεμάτων, όπως αυτά επιλέχθηκαν από τους ίδιους τους φωτογράφους που έλαβαν μέρος. Εκπρόσωποι της GuruShots αλλά και φωτογράφοι από το εξωτερικό θα βρίσκονται στη Blank Wall Gallery κατά τη διάρκεια της έκθεσης για να γνωρίσουν Έλληνες φωτογράφους  και να συνομιλήσουν μαζί τους. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται μία έκθεση με φωτογραφίες που η επιλογή τους έγινε μέσα από σχεδόν μισό εκατομμύριο διεθνείς συμμετοχές. Όλοι όσοι θα ήθελαν να τη δουν μπορούν να έρθουν τη βραδιά των εγκαινίων, αλλά και όσες μέρες διαρκεί η έκθεση.   Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Ωρες: Πέμπτη 14/3: 20:00 - 23:00. Παρασκευή 15/3: 12:00 - 18:00 Σάββατο 16/3: 12:00 - 18:00]]> 7131 0 0 0 <![CDATA[Του Κόσμου το Μυστήριο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%8c%cf%83%ce%bc%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%cf%85%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Wed, 13 Mar 2019 19:34:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7137 Του Κόσμου το Μυστήριο Σάββατο 23 Μαρτίου | 21:00 | 10€, 8€ (φοιτητικό, άνω 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ) | Κρατήσεις απαραίτητες: 213.00.40.496   “Του κόσμου το μυστήριο κοιμάται και στ’ όνειρό του μας γεννά. Κάντε ησυχία, ήρεμα να μιλάτε, μην τύχει και ξυπνήσει ξαφνικά”. Ένας μουσικο-θεατρικός στοχασμός πάνω σε προαιώνια, αναπάντητα, καθημερινά, αναπάντεχα ερωτήματα. Μια γυναίκα και ένας μουσικός σερφάρουν πάνω στο κύμα αναπνοής του ονείρου του αιώνιου μυστηρίου, προσγειώνονται στα κλαριά μιας λεμονιάς και από κει αγναντεύουν το σουλάτσο της ανθρωπότητας. Το μάταιο του βίου, ο θρίαμβος του ηλιοβασιλέματος, ο λαβύρινθος της καθημερινότητας, οι πολλαπλές εκδοχές της Ιστορίας και της πραγματικότητας αναμειγνύονται με το μυρωδάτο, κιτρινοπράσινο, συλλογικό παρόν της λεμονιάς. Οι μέρες περνούν, η ζωή συνέχεια συνεχίζει κι η μεγάλη μπάντα δε λέει να σταματήσει. Στη σκηνή μία ηθοποιός και ένας μουσικός. Η μουσική πλέκει, μαζί με το λόγο, τη συνειρμική αυτή κατάθεση.   Συντελεστές: Κείμενο – ερμηνεία: Ντίνα Καφτεράνη Μουσική – κιθάρα: Άγγελος Αγγελίδης Σκηνοθεσία: Πολυξένη Ακλίδη Κοστούμι: Μυρτώ Σαρμά   Διάρκεια: 45΄   __________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7137 0 0 0 <![CDATA[Διήμερο με Vodka Juniors, Bad Movies και special guests τον Απρίλιο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/vodka-juniors-bad-movies-special-guests-gag/ Wed, 13 Mar 2019 19:37:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7140 VODKA JUNIORS Made of Stone Productions, Underdogs & Cannonball present: VODKA JUNIORS special guests: BAD MOVIES & FUNDRACAR (Πέμπτη 11 Απριλίου) & GUNS 'N' WANKERS (Παρασκευή 12 Απριλίου) Τιμές Εισιτηρίων: ημερίσιο 8€ (περιορισμένη), 10€ / περιορισμένα warrior εισιτήρια διημέρου 15€ + συλλεκτική αφίσα (Aniro) + μεταξοτυπία (Teokon) Σημεία προπώλησης: viva.gr, Seven Spots, Wind, Rhythm Records: (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια, τηλ.: 210 3841550), Nico Tattoo: (Ανδριανού 94, Πλάκα, τηλ.: 210 3241502), Κομμωτήριο bar: (Γυφτοπούλου 3, Χαλάνδρι), Monsterville: (Αγίας Ειρήνης 13, Χαλάνδρι, τηλ.: 210 3648180) Όλα τα ηλεκτρονικά εισιτήρια ανταλλάσσονται με hardcopy στην είσοδο. Στα φυσικά σημεία η προπώληση ξεκινάει από 7 Μαρτίου Ένα διήμερο κολασμένο πάρτυ με πολλούς φίλους και εκλεκτούς καλεσμένους. Αυτό θα γίνει φέτος… αντί για το κλασικό ετήσιο Αθηναϊκό show. Καλέσαμε λοιπόν τους αγαπημένους BAD MOVIES από τη Θεσσαλονίκη να τα παρατήσουν όλα και να κατέβουν για 2 ξεχωριστές βραδιές Αθήνα να παίξουμε επιτέλους παρέα. Όταν αναφέρθηκαν οι λέξεις πάρτυ και χάος η πρώτη μας σκέψη για τους καλεσμένους της πρώτης μέρας ήταν οι FUNDRACAR και η συνεννόηση κράτησε 2 λεπτά, γιατί τόσο πραγματικά χρειάζεται. Και κάπου εκεί, ανεβασμένοι από την αδρεναλίνη της στιγμής και στην προσπάθεια να προσφέρουμε κάτι ξεχωριστό για τη δεύτερη μέρα, στείλαμε πρόσκληση στους θρυλικούς GUNS ‘N’ WANKERS. Μία από τις μπάντες που μεγαλώσαμε ακούγοντας. Αν δεν ρωτήσεις δεν θα μάθεις που λένε και προς έκπληξή μας η μπάντα δέχτηκε να κάνει το πρώτο reunion show στην Αθήνα μετά από πολλά χρόνια. Το lineup έκλεισε. Σας περιμένουμε όλους εκεί. Το διήμερο θα είναι μεγαλιώδες. Παρέα με τα καλύτερα παιδιά της πόλης…” Όπως πάντα με την πραγματική υποστήριξη του Nico Tattoo Crew. Προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας εγκαίρως, η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε!!! ]]> 7140 0 0 0 <![CDATA[Οι Cypress Hill στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-cypress-hill-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 13 Mar 2019 19:43:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7144 Release Athens υποδέχεται τους θρυλικούς Cypress Hill, ένα από τα μεγαλύτερα και επιδραστικότερα ονόματα στην ιστορία τoυ hip-hop. Tην Παρασκευή 21 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε την πιο εθιστική βραδιά του καλοκαιριού με τα κλασικά "Insane in the Brain", "I Wanna Get High", "(RockSuperstar", "TequilaSunrise", "How I Could Just Kill a Man", "I Ain't GoinOut Like That", "Throw YourSet in the Air", "DrGreenthumb" και πολλά ακόμα! Το Σάββατο 22 Ιουνίου, οι Cypress Hill θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Το hip-hop είναι, χωρίς αμφιβολία, το κυρίαρχο ρεύμα στην παγκόσμια μουσική σκηνή τα τελευταία χρόνια, με εκατομμύρια νέους fans καθημερινά. Οι χιλιάδες φίλοι του και στην Ελλάδα θα έχουν τώρα την ευκαιρία να δουν από κοντά ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα που ανέδειξε ποτέ το συγκεκριμένο μουσικό είδος, τους Cypress Hill. Σχεδόν τρεις δεκαετίες πριν, οι B-Real, Sen Dog και DJ Muggs, άναψαν το φυτίλι, ξεκινώντας το δικό τους ταξίδι που άλλαξε την pop κουλτούρα, αλλά και ολόκληρη την mainstream μουσική. Από την αρχή της πορείας τους δεν έμοιαζαν με καμία άλλη hip-hop κολλεκτίβα, ενώ ο ήχος τους διέφερε από οτιδήποτε άλλο μπορούσες να ακούσεις στο ραδιόφωνο. Το κλασικό ντεμπούτο τους, το 1991, με τίτλο το όνομά τους, έγινε πλατινένιο, όντας το πρώτο από Latino-American μπάντα που το κατάφερε στο χώρο του hip-hop. Οι σφοδροί ρυθμοί, οι ωμές ρίμες, η rock στάση τους, σε συνδυασμό με τη σχεδόν ψυχεδελική παραγωγή, δεν άφησαν τίποτα όρθιο στο πέρασμά τους. Το 1993, κυκλοφόρησαν το εμπνευσμένο και πολυπλατινένιο "Black Sunday" στο οποίο περιέχεται το, θρυλικό πλέον, "Insane in the Brain" που γίνεται μία από τις μεγαλύτερες crossover επιτυχίες της δεκαετίας, εκτοξεύοντας τη φήμη της μπάντας σε δυσθεώρητα ύψη. Ήταν η στιγμή που οιCypress Hill άλλαξαν επίπεδο, πατώντας την κορυφή - όπου και παραμένουν μέχρι σήμερα. Η συνέχεια με τα "Cypress Hill IIITemples of Boom" και "Cypress Hill IV" ήταν αναμενόμενα επιτυχημένη, ενώ στο φοβερό "Skull & Bones" (2000) συνεργάστηκαν μεEminem και Deftones, φέρνοντας κοντά, με μοναδικό τρόπο, το heavy metal με την hip-hop. Τα "Stoned Raiders(2001) και "Till Death Do Us Part" (2004) συνέχισαν στα ίδια μονοπάτια, ενώ το "Rise Up" (2010) βρήκε μία θέση στο Top-10 του Billboard. Το 2018, επέστρεψαν θριαμβευτικά με το "Elephants On Acid", ένα πραγματικό rap έπος ή, όπως λένε, "μια οδύσσεια σε ολόκληρο τον κόσμο μέσω άγνωστων διαστάσεων." Πιο απλά, είναι η επιβεβαίωση της μοναδικής χημείας τους, εδώ και τρεις δεκαετίες, με νέες μεγάλες επιτυχίες τα "Crazy" και "Band of Gypsies", αντιπροσωπευτικές του ιδιαίτερου ήχου τους που έχει γράψει ιστορία στη hip-hop μουσική. Κατά τη διάρκεια αυτής πορείας, οι παγκόσμιες πωλήσεις τους ξεπέρασαν τα 20 εκατομμύρια, ενώ συνέχισαν να γεμίζουν αρένες και να ηγούνται κάθε μεγάλου φεστιβάλ, μαζί με το δικό τους Smokeout Festival. Πρόσφατα, έγιναν "αθάνατοι" με το δικό τους αστέρι στο Hollywood Walk of Fame, ενώ θα εμφανιστούν και στην σειρά The Simpsons. Παράλληλα, στα διαστήματα που δεν δουλεύουν μαζί, ο B-Real συμμετέχει στο supergroupτων Prophets of Rage, ο Sen Dog ηγείται των "μεταλλικών" Powerflo και ο DJ Muggsδημιούργησε την κολεκτίβα των Soul Assassins, μεταξύ δεκάδων παραγωγών. Μαζί τους, στις εμφανίσεις τους στην Ελλάδα, θα βρίσκονται ο μεγάλος Mix Master Mike, από τους Beastie Boys, και ο Eric "BoboCorrea. Η βραδιά της 21ης Ιουνίου στο Release Athens προβλέπεται μοναδική και αξέχαστη! Cypresshill.com/ Facebook.com/cypresshill Instagram.com/cypresshill/ Twitter.com/CypressHill Youtube.com/user/CypressHillVideo   Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα ξεκινάει την Παρασκευή 15/3, στις 11:30, προς30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Παρασκευή 21 Ιουνίου / Cypress Hill + more tba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού. Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Όπως προαναφέραμε, οι Cypress Hill θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, τοΣάββατο 22 Ιουνίου, στο Fix Factory OfSound Open Air. Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 15/3, στις 11:30, προς 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr /www.fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload,Seven Spots, Wind Cypress Hill + more tba, Σάββατο 8 Ιουνίου, Fix Factory of Sound Open Air (26ηςΟκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr). Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878 ]]> 7144 0 0 0 <![CDATA[Paul Van Dyk "Music Rescues Me - World Tour" Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/paul-van-dyk-music-rescues-me-world-tour-athens/ Wed, 13 Mar 2019 19:51:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7149 F.S.I. Dance+Concert Proudly Presents: Paul Van Dyk [Music Rescues Me] ALBUM TOUR Support Dj Set: Hi Profile & Chris Oblivion (Artist Page) ΣΑΒΒΑΤΟ, 04 ΜΑΙΟΥ - (VOX) IEΡΑ OΔΟΣ 16. Ο εκ των κορυφαίων dj όλων των εποχών, ο παγκόσμιος θρύλος και super star παραγωγός Paul Van Dyk, κυρίαρχος των charts με sold out περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο και headliner στα μεγαλύτερα festival ανά την υφήλιο, ο πρώτος dj ηλεκτρονικής μουσικής που προτάθηκε για Grammy, 2 φορές καλύτερος Dj της Γης από το DJ Mag, που δίνει εδώ και 3 δεκαετίες το στίγμα της Trance σκηνής, έρχεται στη χώρα μας για μια συγκλονιστική κι επική εμφάνιση σε ένα από τα μεγαλύτερα event του καλοκαιριού. Ο σημαντικότερος εκπρόσωπος της ηλεκτρονικής σκηνής παγκοσμίως, επιστρέφει το Σάββατο 4 Μάιου, καλεσμένος της FSI Events, στο VΟΧ – ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ 16 στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδεία του για την παρουσίαση του νέου του album με τίτλο “Music Rescues Me” καλώντας μας ν’ ακούσουμε μαζί του το μέλλον, με trance ήχους και χρώματα μέχρι το ξημέρωμα! ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ & ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/music/vox/paul-van-dyk-music-rescues-me/ και Τηλεφωνικά στο: 11876 Doors Open: 23.00 Είσοδος: Early Bird Tickets: 15€ | Προπώληση: 19€ | Ταμείο: 25€ | VIP Tickets: 35€ Τοποθεσία: VOX – IERA ODOS Πληροφορίες - Κρατήσεις: 6977663948 Ξεκάθαρα ο Paul Van Dyk βρίσκεται τα τελευταία χρόνια σε μια ιδιαίτερα ανθηρή περίοδο δημιουργίας κι έμπνευσης. Το 2017 κυκλοφόρησε το From Then On και συνεχίζει με το Music Rescues Me [2018] του οποίου οι ρίζες βρίσκονται στη δύναμη της μουσικής να θεραπεύει και την χωρίς όριο επίδραση της στη ζωή μας. Αποτελεί σύμφωνα με δηλώσεις του καλλιτέχνη στο Billboard μια εξερεύνηση της trance, ένα ταξίδι στα μήκη και στα πλάτη ενός μουσικού είδους που συνεχίζει να τον γοητεύει ως μουσικό. Το Music Rescues Me αποτελεί το ένατο κατά σειρά studio album του Paul van Dyk και κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2018 μέσω του lebel Vandit. Περιέχει 15 τραγούδια, γεμάτα ενθουσιασμό και μεταδοτική αισιοδοξία τα βασικά υλικά γύρω από τα οποία ο Van Dyk χτίζει πλέον τις δημιουργίες του. Αιχμαλωτίζουν οι σταθεροί ήχοι στο background και η ακτινοβόλα ζεστασιά πάνω από καταρρακτώδη synth arpeggios μαζί με βαρύ μπάσο που κυριαρχεί σε κάθε beat. Δε λείπουν βέβαια και οι συνήθεις old school ήχοι. Ένα album με 100% συναίσθημα, 100% ενέργεια, 100% αυθεντικότητα, ένα album 100% trance, πραγματικό δώρο για τους οπαδούς. Η όλη παραγωγή του πραγματοποιήθηκε με κριτήρια DJ set και την ανάλογη ροή που πρέπει να υπάρχει σε ένα τέτοιο για να ταξιδέψει τον ακροατή και να τον φέρει σε μια χαλαρή κατάσταση του νου και να τον απελευθερώσει. Το πρώτο κομμάτι "Amanecer", που σημαίνει αυγή στα Ισπανικά, από το πρώτο άκουσμα σε τραβά αυτόματα και απότομα από τη πραγματικότητα με την chilling και μαγική ambient εισαγωγή του. Το "Voyager" για το οποίο συνεργάστηκε με τον Alex M.O.R.P.H., με τις σαγηνευτικές μελωδίες και τις racing μπασογραμμές σε πηγαίνει σε ένα ξεκάθαρα δικό του ταξίδι. Το “Lost Angels” αποτελεί μια εκπληκτική trance δημιουργία που καθηλώνει. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει στο κομμάτι που έδωσε και τον τίτλο του δίσκου "Music Rescues Me" καθώς αμέσως σε αιχμαλωτίζει με τις σπινθηροβόλες μελωδίες και τα ζεστά του synch, ενώ η απόλυτη ολοκλήρωση έρχεται καθώς τα γαλήνια φωνητικά του Plumb αναμειγνύονται ιδανικά με το ανεβαστικό κι αισιόδοξο μοτίβο της σύνθεσης. Σε ανάλογα πλαίσια ακολουθούν και τα υπόλοιπα κομμάτια προσφέροντας ότι συνηθίζει ο Van Dyk, ψυχαγωγία και χαμόγελα! Το Music Rescues Me συνεχίζει μετά το From then On να γιορτάζει την Trance, τη ζωή και την ενότητα. Το album όχι μόνο αντανακλά την καινούργια οπτική του Paul Van Dyk για τον κόσμο έπειτα από ένα σχεδόν μοιραίο για τη ζωή του ατύχημα, αλλά αποδεικνύει έναν από τους βασικούς λόγους που η μουσική είναι τόσο πανίσχυρη και την ακούμε εξαρχής. Το album έχει να κάνει με την ικανότητα της να μας ανοίγει, να διεγείρει την φαντασία με πνευματικούς συμβολισμούς, να ξεκλειδώνει ή να φέρνει πίσω αναμνήσεις. Έχει να κάνει με την ικανότητα να μας στηρίζει, να μας βοηθά να ξεπερνάμε τις πιο δύσκολες ή απαιτητικές περιόδους της ζωής μας, όπως και να συνοδεύει τις πιο όμορφες. Είναι ταυτόχρονα δύναμη και δώρο. Εξάλλου σύμφωνα με τον Van Dyk το “Me” στον τίτλο εκπροσωπεί όλους εμάς και το “Rescue” δεν σημαίνει τόσο σώζω όσο απελευθερώνω…! Μετά από 3 δεκαετίες κυριαρχίας στη σκηνή για τον Paul Van Dyk η Trance είναι κάτι παραπάνω από μουσική. Είναι ένας τρόπος ζωής. Είναι αισθήματα που μετατρέπονται σε ήχο. Για τον Γερμανό θρύλο της dance σκηνής η ζωή η ίδια είναι η μεγαλύτερη έμπνευση και όλες οι εμπειρίες που βιώνει καταλήγουν με έναν τρόπο στη μουσική του. Απλά τοποθετώντας συναισθήματα μέσα στους ήχους. Ένας μουσικός πιονέρος, έχει χαρακτηριστεί ως ο «Κατασκευαστής» και ζωντανή ιστορία της μουσικής πρωτοπορίας. Πρότυπο για τις νεότερες γενιές dj καθώς και βαθιά ανθρωπιστής, ειρηνιστής και αλτρουιστής, με πληθώρα κοινωνικού και φιλανθρωπικού έργου και δράσεων. Το 1994 κυκλοφόρησε το debut άλμπουμ “45 RPM”, το οποίο ακολούθησε το “Seven Ways” το 1996 και το “Out There And Back” το 2000. Το 2003 χάρισε ένα από τα πρώτα μεγάλα δώρα του στην ανθρωπότητα, το αξεπέραστο, ιστορικό κι ανεπανάληπτο album “Reflections”. Το 2007 μας παρουσίασε το “In Between”. To 2012 κυκλοφόρησε το εντυπωσιακό και πολυδιάστατο “Evolution”, ένα album του οποίου το εξελικτικό περιεχόμενο χαρακτηρίστηκε τέλειο και τον Van Dyk να έχει πετύχει την εξέλιξη και στο όνομα και στην ουσία από περιοδικά όπως τα Raveline, Mixmag και DJ Mag. Το 2015 κυκλοφόρησε το 7ο studio άλμπουμ με τίτλο “The Politics Of Dancing 3”, ένας δίσκος κληρονομίας όπως ο ίδιος ον χαρακτήρισε. Πέρσι μας επισκέφτηκε με μια μουσική εμπειρία ζωής το From Then On [2017] και συνεπής στα ραντεβού του με την Ελλάδα έρχεται και φέτος με το Music Rescues Me [2018]. Με ιστορικά κομμάτια όπως τα "Another way", "Talking in Grey", "Face to face", For an Angel”, “Come With Me”, “Guardian” αλλά και με νέα από τον τελευταίο του δίσκο θα βρίσκεται κοντά μας τη νύχτα της 4ης Μαΐου για να μας ταξιδέψει ακόμα μια φορά, όπως μόνο αυτός γνωρίζει στο δικό του πολυδιάστατο και ηλεκτρονικό σύμπαν. Hyperlinks Official Facebook event page: https://www.facebook.com/events/191151611836992/ F.S.I. Events Hyperlinks FSI Events Facebook page: https://www.facebook.com/fsievents/ FSI Events Instagram page: https://www.instagram.com/fsi.events/ PVD HyperLinks Official Url: paulvandyk.com Official Facebook Page: facebook.com/PVD Official Twitter Page: twitter.com/PAULVANDYK Official Soundcloud: soundcloud.com/paulvandykofficial Official Instagramm: @paulvandyk Χορηγοί Επικοινωνίας: Υπεύθυνος Γραφείου Τύπου Παπαπετρίδης Άγγελος Mob 1: 6946 | 826531 E-mail 1: apapapetridis@yahoo.gr    ]]> 7149 0 0 0 <![CDATA["Ο ΤΖΟΝΙ ΠΗΡΕ Τ΄ΟΠΛΟ ΤΟΥ"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%84%ce%b6%ce%bf%ce%bd%ce%b9-%cf%80%ce%b7%cf%81%ce%b5-%cf%84%ce%84%ce%bf%cf%80%ce%bb%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Thu, 14 Mar 2019 11:52:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7153 "Ο ΤΖΟΝΙ ΠΗΡΕ Τ΄ΟΠΛΟ ΤΟΥ" Ο Τάσος Ιορδανίδης σε έναν αντιπολεμικό μονόλογο. ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ ΣΟΦΙΑ ΑΔΑΜΙΔΟΥ  όπως η ίδια σημειώνει: «Πρόκειται για ένα τραγικά επίκαιρο έργο που συγκλονίζει με τη δύναμη και την αμεσότητά του» «Ένα έργο γροθιά στο στομάχι. Ένα έργο που θέτει όλους μας απέναντι στην ευθύνη όπως την ορίζει ο Καζαντζάκης “Ν΄ αγαπάς την ευθύνη. Να λες: Εγώ, εγώ μονάχος μου έχω χρέος να σώσω τη γης. Αν δε σωθεί, εγώ φταίω”»  ΘΕΑΤΡΟ ALTERA PARS Από τις 5 Απριλίου ώρα έναρξης της παράστασης: 21:00 Στο αντιπολεμικό αριστούργημα του Ντάλτον Τράμπο «Ο Τζόνι πήρε τ' όπλο του» που γράφτηκε το 1939 και μεταφέρθηκε από τον ίδιο στον κινηματογράφο το 1971, βασίζεται ο θεατρικός μονόλογος που υπογράφει η Σοφία Αδαμίδου και παρουσιάζεται από τις 5 Απριλίου, στο θέατρο Altera Pars, με τον Τάσο Ιορδανίδη στον ομώνυμο ρόλο. «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του», μια αμείλικτη κριτική στον μιλιταρισμό και τον πόλεμο, κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου των ΗΠΑ, ενώ η ταινία, που σκηνοθέτησε ο συγγραφέας, πήρε το Διεθνές Βραβείο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Καννών. Ο Τζο, ένας νεαρός Αμερικανός στρατιώτης, τραυματίζεται φρικτά κατά τη διάρκεια του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου από μια οβίδα. Ακρωτηριασμένος στα χέρια και τα πόδια, χωρίς όραση και ακοή, με διαλυμένο πρόσωπο και, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις των γιατρών, με κατεστραμμένο εγκέφαλο, μεταφέρεται στο νοσοκομείο, με την προοπτική να χρησιμοποιηθεί ως πειραματόζωο. Ωστόσο, ο Τζο, καταδικασμένος σε μια ολοκληρωτική σιωπή, αρχίζει ξαφνικά να σκέφτεται, να αισθάνεται, να ονειρεύεται και να θυμάται, διαψεύδοντας τις εκτιμήσεις της επιστήμης…   Ο Τάσος Ιορδανίδης θα αναμετρηθεί με τον συγκεκριμένο μονόλογο ακολουθώντας τις σκηνοθετικές οδηγίες της Θάλειας Ματίκα, η οποία σημειώνει «ο Τζο, όπως κάθε άνθρωπος, το μόνο που ήθελε ήταν να ζήσει. Γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια όμορφη χώρα. Δεν έχει σημασία σε ποιά. Όλες οι χώρες είναι όμορφες. Ο πόλεμος όμως ακύρωσε τη ζωή του. Δεν ήταν δικός του αυτός ο πόλεμος. Ποτέ δεν έμαθε κι ούτε θα μάθει για ποιο λόγο πραγματικά έγινε αυτός ο πόλεμος, για ποιο λόγο γίνονται οι πόλεμοι. Το μόνο που νιώθει είναι το αίμα του να χτυπάει στα μηνίγγια του. Αλλά δεν πονάει. Είναι ένας ζωντανός που είναι νεκρός. Ένας νεκρός που είναι ζωντανός. Μπορεί να μην έχει ούτε πόδια, ούτε χέρια, ούτε ακοή, ούτε φωνή, να μην έχει πρόσωπο, να είναι ένα κομμάτι κρέας που το τρέφουν με σωληνάκια, αλλά χτυπάει η καρδιά του και το κυριότερο σκέφτεται. Έχει μνήμη. Θυμάται, σκέφτεται, θυμώνει, επιθυμεί, παλεύει για επικοινωνία. Δεν θέλει να συνεχίσει να ζει κάτω από αυτές τις συνθήκες αν δεν μπορεί να είναι χρήσιμος για τον άνθρωπο. Αναζητά ευήκοα ώτα. Αλλά μάταια. Η αντιπολεμική φωνή του γίνεται μια φωνή βοώντος εν τη ερήμω».   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Θεατρική διασκευή και απόδοση κειμένου: Σοφία Αδαμίδου Σκηνοθεσία: Θάλεια Ματίκα Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Σκηνογραφία-Κοστούμι: Ηλένια Δουλαδήρη Μουσική: Τάσος Σωτηράκης  Τζο:  Τάσος Ιορδανίδης. υπεύθυνη για την επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   Διάρκεια: 70 λεπτά ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 12 € Ισχύει η προνομιακή τιμή των 10 ευρώ για όποιον προβεί στην αγορά εισιτηρίου μέχρι και την παραμονή της πρεμιέρας. μέσω της viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-altera-pars/o-tzoni-phre-to-oplo-tou/ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:  Τετάρτη έως και Κυριακή στις 21.00   ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Altera Pars (Μεγ. Αλεξάνδρου  123, τηλ: 210 3410011) Μετρό Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός». http://www.ametro.gr Λεωφορεία  Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16 Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού) http://www.oasa.gr Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.  ]]> 7153 0 0 0 <![CDATA[Οι Motorpsycho στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-motorpsycho-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Thu, 14 Mar 2019 13:00:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7156 Motorpsycho, μία από τις κορυφαίες και πλέον ιδιαίτερες μπάντες των τελευταίων τριών δεκαετιών, για να το θέσουμε όσο πιο... ταπεινά μπορούμε, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη Αθήνα, την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Το Νορβηγικό progressive / psychedelic rock τρίο, που δημιούργησαν πριν 30 χρόνια οι φίλοι Bent Sæther και Hans Magnus, δεν σταματά στιγμή να αναζητά τα όρια του rock ήχου μέσα από αλλεπάλληλες μεγαλειώδεις κυκλοφορίες που κάθε φορά μας αφήνουν με το στόμα ανοιχτό! Παίρνοντας το όνομά τους από την cult ταινία του Russ Meyer, του διασημότερου sexploitation σκηνοθέτη, παραμένουν ευέλικτοι και φιλόδοξοι από την πρώτη στιγμή. Κατά τη διάρκεια της μέχρι τώρα πορείας τους, έχουν εξερευνήσει πολλά είδη μουσικής - από το grunge, το alternative rock και το heavy metal, έως τους τωρινούς progressive rock ήχους - περνώντας από ψυχεδελικά τοπία, pοp βινιέτες, country, μέχρι folk και jazz αποχρώσεις. Το τρομερό είναι πως, πολλές φορές, κατορθώνουν να συνδυάζουν στοιχεία από όλα αυτά μέσα σε ένα τραγούδι! Ο ήχος τους είναι σκληρός, χωρίς να χάνει καθόλου τη μελωδικότητά του, και γεμάτος από παλιές επιρροές, που με έναν μαγικό τρόπο ακούγονται "σημερινές" και επίκαιρες. Καμία κυκλοφορία τους, μέχρι σήμερα, δεν μοιάζει με την προηγούμενη. Kαι είναι ατέλειωτες! Απότα 90s - με δισκάρες όπως τα "Demon Box", "Timothy's Monster", "Angels and Daemons at Play", "Trust Us" - μέχρι τα 00s - με τα "Phanerothyme", "Child of the Future" και "Black Hole/Blank Canvas". Οι δύο τελευταίοι δίσκοι τους, "The Tower" (2017) και "The Crucible" (2019), έτυχαν απίστευτης υποδοχής από κοινό και κριτική. Η "νέα ζωή" - από τις πολλές - των Bent και Hans ξεκίνησε με την έλευση του νέου ντράμερ τους, Tomas Järmyr, ο οποίος συνεχίζει την παράδοση των καταπληκτικών μουσικών σε αυτή τη θέση. Κάθε δίσκος τους βάζει υποψηφιότητα για τον κορυφαίο της καριέρας τους. Mε τη σιγουριά και τον αέρα μιας από τις καλύτερες μπάντες που έχουν πατήσει τη σκηνή, οι Νορβηγοί μας υπόσχονται μια μοναδική "Motorpsychodelic" βραδιά - που, άλλωστε, μας χρωστάνε εδώ και χρόνια! Έγραψαν γι' αυτούς: «Επενδύστε άφοβα τον χρόνο σας. Οι Motorpsycho, μέχρι σήμερα, δεν έχουν απογοητεύσει ποτέ. Κι αυτό είναι πολύ δύσκολο να το κάνεις για 30 συνεχή χρόνια». / Rocking.gr «Οι Motorpsycho είναι η καλύτερη μπάντα των 70s, η οποία όμως δεν προέρχεται από τα 70s». / Mojo «Το prog-psychedelic-space ταξίδι γίνεται μαγευτικό για έναν επιπλέον λόγο: διότι, κατά την προσφιλή συνήθεια του γκρουπ, δεν ακολουθεί πιστά το προηγούμενό τους» / Mic.gr motorpsycho.no facebook.com/motorpsycho.official/ instagram.com/motorpsychoband/ Η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα της συναυλίας και το opening act θα γίνουν γνωστά από το site και την facebook σελίδα μας. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/motorpsycho/ Φυσικά σημεία / Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επικοινωνία / Πληροφορίες: Χρήστος Παπαγιάννης / chris@venerateindustries.com / 6945 730362 Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781    ]]> 7156 0 0 0 <![CDATA[Οι Lamb Of God για μία εμφάνιση στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-lamb-of-god-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 15 Mar 2019 12:01:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7160 LAMB OF GOD

    Η μεγάλη επιστροφή!

    Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019 - Gazi Music Hall

    Οι Lamb of God, η μπάντα που όρισε τον σκληρό ήχο των 00s και πρωτοστάτησε στη νέα γενιά του αμερικανικού metal, έρχονται για μία μοναδική headline εμφάνιση στο Gazi Music Hall!

    Την Τετάρτη 3 Ιουλίου η ευχή των metal fans γίνεται πραγματικότητα με τους LOG να απογειώνουν το συναυλιακό καλοκαίρι!

    Έχουν περάσει σχεδόν 10 χρόνια από την τελευταία εμφάνιση των Αμερικανών επί ελληνικού εδάφους κι αυτή είναι μία επιστροφή που μας την χρωστούσαν καιρό!

    Κάθε τους εμφάνιση είναι καταιγιστική, μία εμπειρία ανεπανάληπτη! Αλλεπάλληλες sold out headline εμφανίσεις και κορυφαία slot στα μεγαλύτερα διεθνή festival, έχουν κατατάξει επάξια τους Lamb of God στα κορυφαία live metal συγκροτήματα παγκοσμίως.

    Δεν είναι άλλωστε τυχαίο πως από το 2008 ως το 2010 στάθηκαν επάξια στο πλευρό των Metallica στο εμβληματικό World Magnetic Tour, ενώ παράλληλα τους επέλεξαν να συμμετάσχουν στο πρώτο Sonisphere το 2009, πάντοτε κερδίζοντας διθυραμβικές κριτικές.

    Ηγετικές φιγούρες του σύγχρονου metal, κρατούν ψηλά για περισσότερα από 20 χρόνια τη σημαία του σκληρού ήχου και δίνουν το έναυσμα σε πληθώρα συγκροτημάτων να υιοθετήσουν τα στοιχεία εκείνα που κάνουν τους Lamb of God την απόλυτη metal μπάντα!

    The story so far...

    Στην «ήσυχη» Βιρτζίνια των Ηνωμένων Πολιτειών, ο Mark Morton (κιθάρα) μαζί με τους Chris Adler (ντραμς) και John Campbell (μπάσο) ξεκινούν το 1994 τους Burn the Priest. Έναν χρόνο μετά, ο Randy Blythe αναλαμβάνει την θέση του στα φωνητικά του συγκροτήματος και το 1999 κυκλοφορούν τον πρώτο τους δίσκο. Λίγο αργότερα, ο αδερφός του Chris Adler, Willie καλύπτει την κενή θέση του Abe Spear στην ρυθμική κιθάρα και το συγκρότημα κάνει την αποφασιστική στροφή στην καριέρα του. Η αλλαγή στο line-up οδήγησε και στη μετονομασία του συγκροτήματος σε Lamb of God.

    Κάθε άλμπουμ τους αγγίζει γρήγορα την κορυφή των charts και τα μεγαλύτερα μέσα παγκοσμίως (Metal Hammer, Revolver κ.ά.) τα ψηφίζουν ως τα καλύτερα της χρονιάς! Μεταξύ των βραβείων που αποσπά κάθε κυκλοφορία των LOG, το συγκρότημα έχει κερδίσει 5 υποψηφιότητες Grammy για την Καλύτερη Metal Εμφάνιση με συνυποψήφιους -μεταξύ άλλων- τους Slayer, Judas Priest, Iron Maiden και Ghost.

    Οι Lamb of God επιστρέφουν την Τετάρτη 3 Ιουλίου στο Gazi Music Hall, για ένα live που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό!

    Κάνε attend στο Official Facebook event εδώ Έναρξη προπώλησης: Δευτέρα 18 Μαρτίου 2019

    Προπώληση εισιτηρίων

    Στην Α’ φάση τα εισιτήρια θα κοστίζουν 36€

    Μετά την εξάντληση τους, η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 40€

    Σημεία προπώλησης:

    www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Δίκτυο καταστημάτων Public

    Φυσικά σημεία προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο:press@highpriority.gr

    Web: www.athensrocksfestival.com | www.highpriority.gr Facebook: www.facebook.com/AthensRocksFestival | www.facebook.com/HighPriorityPromotions Instagram: www.instagram.com/highprioritygr]]>
    7160 0 0 0
    <![CDATA[Το Merlin's Music Box γιορτάζει στο An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-merlins-music-box-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Fri, 15 Mar 2019 12:24:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7166 Το MERLIN’S MUSIC BOX γιορτάζει και τα σπάει με Dismissers, AnfoDead Sidewalkers & Gramm Eleven  Παρασκευή 12 Απριλίου 2019 στο An Club   Το Merlin's Music Box γιορτάζει και τα σπάει με μία old-school punk ‘n’ roll βραδιά την Παρασκευή 12 Απριλίου 2019 στο An Club. Φυσικοί αυτουργοί θα είναι οι ANFO, οι Dismissers, οι Gramm Eleven και οι Dead Sidewalkers. Τέσσερεις (σχετικά) νέες μπάντες με τεράστια ιστορία (Αδιέξοδο, Deus Ex Machina, Stress, Panx Romana, Rockin’ Bones και ουκ έστιν αριθμός). Τη βραδιά θα ανοίξει στα decksο Αντώνης Ζήβας. Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00 Damage: 7€ Προπώληση στην Intriga Cafe Bar (Θεμιστοκλέους & Δερβενίων 60, Εξάρχεια) και στο ταμείο του An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια) Πέρασαν τριάντα ολόκληρα χρόνια από τη μέρα που το φανζίν MERLIN’S MUSIC BOX γεννήθηκε σε έντυπη μορφή κυκλοφορώντας 26 τεύχη από τα τέλη του 1988 μέχρι τα μέσα του 1995. Ακολούθησε μια παρατεταμένη περίοδο χειμερίας νάρκης και πριν από μερικά χρόνια οι αρχικοί συντελεστές του αποφάσισαν να το “τρέξουν” στο διαδίκτυο. Η ανταπόκριση τόσο από νέους όσο και από παλιούς φίλους υπήρξε μεγάλη και η ανανεωμένη ομάδα σκέφτηκε πως όφειλε να ευχαριστήσει τον κόσμο της με μία σειρά από συναυλίες-πάρτι, συμβολικές τους ύφους και της μουσικής κουλτούρας του περιοδικού.   Οι Dismissers είναι μία punk μπάντα από την Αθήνα και ξεκίνησαν την πορεία τους το Σεπτέμβρη του 2012. Έχουν αρκετά live στο ενεργητικό τους στηρίζοντας κυρίως καταλήψεις, στέκια και έχουν συμμετοχή σε συναυλίες αλληλεγγύης σε πρόσφυγες κλπ. Οι Dismissers είναι οι:
    • Νίκος Τσουλούφης (φωνή). Με πλούσιο βιογραφικό στην ιστορία της Ελληνικής rock’n’roll σκηνής, ξεκίνησε από το Αδιέξοδοσαν μπασίστας, ενώ αργότερα βρέθηκε τραγουδιστής στους Deus Ex Machina.
    • Δημήτρης Βάσσης (κιθάρα). Έχει υπάρξει μέλος σε punk rock μπάντες όπως οιShackle Me Not, Healthy Drain, 3 Chord Sinners.
    • Ίων Νικολάου (lead guitar). Συνεργασία με μπάντες της Ελληνικής Rock’n’Roll σκηνής όπως τουςOutsiders (μπάσο), Dustbowl (κιθάρα), The duo jet band (μπάσο)
    • Γιώργος Καρβουνίδης (μπάσο). Στο παρελθόν έχει παίξει με διάφορες metal/crossover/hardcore/punk μπάντες όπως οι Red Out, Άρνηση Εκτέλεσης Καθήκοντος, Bad Luck Souls.
    • Νίκος Βάσσης (τύμπανα). Έχει παίξει σε punk rock σχήματα όπως οι Shackle Me Not, 3 Chord Sinnersκαι σε μπάντες που πειραματίστηκαν με ήχους funk και reggae/ska (Paranga Sound System).
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjHLSjOQVNwr6OKOzzcTu3g Facebook: https://www.facebook.com/TheDismissers/   Οι ANFO ξεκίνησαν την πορεία τους τον Ιανουάριο του 2013. Αποτελούνται από προσωπικότητες που έχουν αφήσει το στίγμα τους και έχουν επηρεάσει και διαμορφώσει, σε μεγάλο βαθμό, την ανεξάρτητη ελληνική σκηνή, έχοντας διανύσει μεγάλα διαστήματα παρουσίας σε αυτήν, όντας ιδρυτικά μέλη ή έχοντας συμμετάσχει σε ιστορικές μπάντες της χώρας. Ο ήχος τους έχει ως αφετηρία το punk rock, αλλά δεν ακολουθεί και δεν εγκλωβίζεται στα αυστηρά στερεότυπα του είδους και ξεπερνάει τα στενά όρια του. Τα τραγούδια τους, συνθετικά και στιχουργικά, έχουν ως κορμό την ουσιαστική απλότητα, την αμφισβήτηση, την κριτική ματιά στην κοινωνία και την ελευθεριακή, εξεγερτική δύναμη που χαρακτηρίζει και πρεσβεύει το ανοιχτό πνεύμα του επαναστατικού Rock n Roll. Είναι γνωστοί για τα πολύ δυνατά live τους και τις συμμετοχές τους σε μεγάλα φεστιβάλ, για τα επιτυχημένα opening acts που έχουν κάνει σε ιστορικά ονόματα της διεθνούς punk και rock n roll σκηνής (όπως οι Oi Polloi, οι Vibrators, οι GBH, οι Subhumans κλπ) και για την συνεχή και συνεπή στήριξη, με την παρουσία τους, εκδηλώσεων αλληλεγγύης και κοινωνικών αγώνων ενάντια στον ρατσισμό, τον φασισμό, την καταστολή κλπ. Οι ANFO σήμερα είναι οι:
    • Σωτήρης Θεοχάρης (φωνή, στίχοι, κιθάρα): Ξεκίνησε από τους “ΑΔΙΕΞΟΔΟ” το 1983. Στη συνέχεια η διαδρομή του στην ελληνική rock n roll σκηνή περιλαμβάνει τους: “Στάχτες”, “Σπυριδούλα”, “Ηχογλυκαιμία” και τους “NoMind”.
    • Πέτρος Θεοφίλου – “Captain Pit” (μπάσο, φωνητικά): Ξεκίνησε παίζοντας στους "Στάχτες" αργότερα αποτέλεσε ιδρυτικό μέλος των “Βάλια Κάλντα”, των “Dirty dogs” και των “Unchained”.
    • Αλέκος Ευθυμιάδης (κιθάρα, φωνητικά): Ξεκίνησε παίζοντας στους τύμπανα για τους “W.F.D.D.”. Στη συνέχεια τον συναντάμε ως κιθαρίστα στους “Sour Spoons” και στους “ΚΡΑΑΚ ”.
    • Γιώργος Χλωρός (τύμπανα): Ξεκίνησε από διάφορα γκρουπ της Πάτρας. Η συνέχεια τον έφερε στους “NoMind”, ενώ παράλληλα συνεργάστηκε με τους “Dustbowl”, τους “Snails” και τους “Τoxic Rabbits”.
    YouTube: https://www.youtube.com/user/ANFOBAND/ Facebook: https://www.facebook.com/ANFOband/ Bandcamp: https://anfoband.bandcamp.com/   Οι Dead Sidewalkers δημιουργήθηκαν τον Σεπτέμβριο του 2016 στα ανύπαρκτα πεζοδρόμια της Αθήνας. Βγήκαν αναγκαστικά στο δρόμο, ακολουθώντας τα βήματα και τους ήχους μουσικών από την Αμερικάνικη και την Αυστραλέζικη punk rock σκηνή και του garage, χωρίς ωστόσο να τοποθετούνται κάπου συγκεκριμένα και μη φορώντας καμία ταμπέλα. Όλοι τους είναι μουσικοί με μεγάλη πορεία με συμμετοχές σε ιστορικές μπάντες. Οι Dead Sidewalkers είναι μια παρέα μουσικών που θέλουν να παραμείνουν έτσι, γιατί αυτό τους αρέσει. Αποτελούνται από τους:
    • Σπύρο Δουλγερίδη στα drums και τη φωνή (Rockin' Bones, The Eartbound, False Alarm, Distortion Tamers, Χτισμένες των Θεμελίων κ.α.)
    • Χάρη Γκελεστάθη στη φωνή (Rockin' Bones, Widow Pit)
    • Κωνσταντίνο Κοπανάκη στην κιθάρα (False Alarm)
    • Θοδωρή Σταυριανό στο μπάσο(Sugah Galore, Mama Sings Fire, Off)
    Οι Dead Sidewalkers αυτή τη στιγμή προβάρουν ασταμάτητα και ετοιμάζουν υλικό για live εμφανίσεις και σύντομα ένα δίσκο. YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCH060AoJ8BuU0UN6mFD4wsQ Facebook: https://www.facebook.com/DeadSidewalkers/   Οι Gramm Eleven δηλαδή η Joe με την εκρηκτική φωνή και παρουσία της, ο Woody των Panx Romana (κιθάρα, φωνητικά), ο Stone (μπάσο, φωνητικά) και ο Camel των Stress (τύμπανα), ξεκινούν πάντα να παίζουν μουσική τραγουδώντας τα συνθήματά τους. Περιπλανώμενοι για χρόνια στα underground ηχοτοπία των δρόμων της πόλης τους, γράφουν στίχους που ενθαρρύνουν την συλλογικότητα και την αλληλεγγύη ενάντια στον ατομικισμό και την αποξένωση. Οι φωνητικές μελωδίες τους συνοδεύονται από έναν αστόλιστο και ωμό ήχο, γεμάτο με όσα περισσότερα ηλεκτρικά φορτία μπορούν να ξεράσουν οι ενισχυτές τους. Δεν ζεσταίνουν την μηχανή τους. Καρφώνουν άμεσα την ταχύτητα του punk'n'roll στο μουσικό τους όχημα και ξεκινούν, καλώντας μας να αποδράσουμε μαζί τους! YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCWLXJC8-P9I3rVpXDQ9F0hw Facebook: https://www.facebook.com/grammeleven/   Η σελίδα του event στο facebook https://www.facebook.com/events/311070356262383/   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ merlinsmusicbox@gmail.com Τηλέφωνο: 6973936012 Για περισσότερες πληροφορίες και videos του Merlin’s Music Box: http://merlins.gr/ www.facebook.com/merlinsmusicbox/ www.youtube.com/user/mtzanog/ twitter.com/merlinsmusicbox www.mixcloud.com/john-kastanaras/  ]]>
    7166 0 0 0
    <![CDATA[Το River Party επιστρέφει στις μουσικές του ρίζες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-river-party-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%81%ce%af%ce%b6/ Fri, 15 Mar 2019 12:26:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7169 41ο River Party 31 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου 2019 Το ανανεωμένο River Party επιστρέφει στις μουσικές του ρίζες και μας καλεί για 41η χρονιά στις όχθες του Αλιάκμονα, στο πανέμορφο Νεστόριο της Καστοριάς, στην καρδιά του καλοκαιριού από 31/7 έως 4/8. Και φέτος χιλιάδες νέοι από όλη την Ελλάδα θα μπορέσουν να συμμετάσχουν στο River Party σε ένα πρόγραμμα πιο πλούσιο από ποτέ, με πεζοπορία, χορό και αναρρίχηση να είναι κάποιες από τις δραστηριότητες που θα απολαύσουν μέσα στις πέντε αυτές μέρες! Από το ποτάμι και το γνωστό βράχο-πρόκληση, μέχρι το Tequila αλλά και τον “Παράδεισο” το River Party φέρνει ξανά την απόλυτη γιορτή μέσα στη μαγική φύση και μακριά από ρουτίνα και καθημερινότητα! Με τα πρώτα ονόματα του μουσικού line up ήδη να ανακοινώνονται, το πρόγραμμα του φεστιβάλ θα είναι γεμάτο με καλλιτέχνες που έχουν αφήσει το προσωπικό τους στίγμα στην μακρόχρονη ιστορία του αλλά και άλλους που έρχονται για πρώτη φορά. Ο Παύλος Παυλίδης και οι B-Movies, ο Γιάννης Αγγελάκας με τους 100oC, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, οι Nightstalkerοι V.I.C. σε μια από τις περιορισμένες εμφανίσεις τους αλλά και ο Ταφ Λάθος, ο Εισβολέας και οι Locomondo, είναι μερικά από τα ονόματα που θα ανέβουν στις τρεις μουσικές σκηνές που θα στηθούν φέτος στο φεστιβάλ ενώ αναμένονται πολλά περισσότερα! Η επένδυση στις υποδομές, η προσεκτική επιλογή του line up, ο σεβασμός στο μυστικιστικό τοπίο του ποταμού, οι τρεις σκηνές, οι περισσότεροι από 60 καλλιτέχνες και οι χαμηλές τιμές είναι μερικοί μόνο από τους λόγους που κι εσύ δεν πρέπει να χάσεις το 41ο River Party, το μεγαλύτερο και μακροβιότερο μουσικό, κατασκηνωτικό φεστιβάλ στην Ελλάδα! River Party is back to the roots και το countdown έχει ήδη ξεκινήσει! #riverparty #backtotheroots   INFO 41ο RIVER PARTY 29/7 – 4/8 Νεστόριο, Καστοριά Τιμές εισιτηρίων: Ημερήσια εισιτήρια από 5€ 7ήμερα εισιτήρια από 60€ Προπώληση: viva.gr Follow River Party on: facebook: River Party Nestorio instagram: instariverparty official page Διοργάνωση: Παύλος Ανδρεόπουλος – River Club Καλλιτεχνικός σχεδιασμός: Βάρδια Live Social Media Management: Δέσποινα Κοντογιάννη Επικοινωνία – Προβολή στα ΜΜΕ Consulting, Public Relations, Culture Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765 | m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr Νίνα Αλτάνη | t. 210 3224765 | m. 698 5560600 | nina@zumacom.gr Κίρκη Λιατοπούλου | t. 210 3224765 | m. 694 8085803 | kirki@zumacom.gr  ]]> 7169 0 0 0 <![CDATA[Double bill με Blend Mishkin w/ Roots Evolution & Skarra Mucci τον Μάιο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/double-bill-%ce%bc%ce%b5-blend-mishkin-w-roots-evolution-skarra-mucci-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Fri, 15 Mar 2019 12:29:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7172 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 10 ΜΑΪΟΥ BLEND MISHKIN w/ ROOTS EVOLUTION + SKARRA MUCCI Τιμές Εισιτηρίων: 10 ευρώ προπώληση, 12 ευρώ ταμείο Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, WIND, Seven Spots, Reload, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Kiosks (Σύνταγμα και Τεχνόπολη), Yoleni’s, Syd Records Blend Mishkin & Roots Evolution, επιστρέφουν δυναμικά στο Gagarin και παρουσιάζουν το ”Wildfire”, το νέο τους album που θα κυκλοφορήσει από τη γαλλική Undisputed Records και συναντούν τον αγαπημένο του ελληνικού κοινού, τον ”Πρόεδρο” της Dancehall, τον Skarra Mucci από την Τζαμάικα σε ένα εκρηκτικό double bill show! Το νέο άλμπουμ του Blend Mishkin και της τρομερής αυτής δύναμης που ακούει στο όνομα Roots Evolution λέγεται Wildfire και πρόκειται να κυκλοφορήσει σύντομα από την γαλλική Undisputed Records. Ενα μειγμα ακουσμάτων που δανείζεται στοιχεία απο την Soul, τα Rhythm n’ Blues, την Reggae και το Dub ως φιλοσοφία Remix. ‘Oλα αυτα με κύριο άξονα την αδιαμφισβήτητη αγάπη του Blend και των Roots Evolution για την μουσική της Jamaica, από τα πρώιμα Calypso και το Ska στο Rock Steady και αργοτερα το Rub a dub, το Dancehall, τα Roots και την εξέλιξη τους. Οι συμμετέχοντες σε αυτό, διεθνείς καλλιτέχνες από τον κόσμο της reggae όπως ο Gappy Ranks, ο θρυλικός Carlton Livingston και ο Skarra Mucci κάνουν αυτό το δίσκο να ξεχειλίζει από ταλέντο. Ήδη, το πρώτο σινγκλ Stop Run Maths με τον Teacha Dee στα φωνητικά βρίσκεται, στα playlist πολλών ραδιοφώνων, από τον δικό μας Κosmos μέχρι το BBC. Blend Mishkin & Roots Evolution Οι Blend Mishkin & Roots Evolution είναι η full band του Blend Mishkin και έχει στόχο να μεταφράσει τις συνθέσεις των albums του Blend “Survival of the fittest” και “In Real Life” καθώς και νέες και παλιότερες δουλειές του, δίνοντάς τους νέα πνοή και ενέργεια. Η μουσική του Blend αποδομείται και επαναπροσδιορίζεται, με κύριο άξονα το dub ως διαδικασία “live remixing”, δημιουργώντας μια χορευτική αλλά και spiritual συγχρόνως ατμόσφαιρα. Οι Roots Evolution βρέθηκαν για πρώτη φορά μαζί το 2015 ως studio band για τις ανάγκες των ηχογραφήσεων 2 album του Blend Mishkin. Το “Survival of the fittest” κυκλοφόρησε από την Αγγλική Nice Up! το 2015 και κατέκτησε αρκετές πρώτες θέσεις πωλήσεων σε δισκοπωλεία καθώς και μεγάλο airplay από τον αδιαμφισβήτητα γκουρού της reggae, David Rodigan [BBC]. Ένα χρόνο αργότερα ξανασυναντήθηκαν για τις ηχογραφήσεις του “In Real Life” που κυκλοφόρησε από το προσωπικό label του Blend Mishkin, Rewind Guaranteed [2016], που έχει δεχτεί και συνεχίζει να δέχεται πολύ καλές κριτικές από τα εγκυρότερα reggae περιοδικά της Ευρώπης. Toν Μάρτιο του 2017 η μπάντα έκανε το ντεμπούτο της σαν live σχήμα επί σκηνής και η συνέχεια ήταν εντυπωσιακή: Δεκάδες εμφανίσεις σε Ελληνικά festivals και live stages, ενώ το καλοκαίρι και μέσα σε ελάχιστους μήνες ύπαρξης, οι Roots Evolution έκαναν το πρώτο τους Ευρωπαϊκό tour, που περιείχε εμφανίσεις σε festivals στο Βέλγιο και την Αγγλία. Το 2019, αναμένεται ”καυτό” για την μπάντα, καθώς το νέο studio album της είναι έτοιμο και περιέχει 10 συμμετοχές διεθνών καλλιτεχνών από την Τζαμάικα, τις Η.Π.Α, την Ιταλία, το Βέλγιο και άλλες περιοχές της Ευρώπης. Skarra Mucci Ο Skarra Mucci είναι ένας από τους πιο γνωστούς reggae – dancehall τραγουδιστές αυτή τη στιγμή στην Ευρώπη. Τα πρώτα του βήματα πραγματοποίησε στην γερμανική reggae σκηνή και γρήγορα έγινε ένας από τους πιο “πολύπλευρους’’ καλλιτέχνες της γενιάς του. Με το στυλ του να εναλλάσσεται συνεχώς μεταξύ της soul και gospel σε hip hop και reggae και με το ατελείωτο flow και την δημιουργικότητα του, δίκαια πήρε τον τίτλο «lyric millionaire». Από τον πρώτο του δίσκο “Rise & Shine” το 2007, στον “912” το 2009, ενώ το 2010 κυκλοφορεί ένα crossover hip hop δίσκο με τίτλο “Skarraschizzo”. To 2012 κυκλοφορεί το “Return Of The Raggamuffin”, έναν δίσκο αφιερωμένο στη χρυσή εποχή της Dancehall, ενώ δύο χρόνια μετά κυκλοφορεί το “Greater than great”. Στον τελευταίο δίσκο του που κυκλοφόρησε μέσα στο 2016 με τίτλο “Dancehall President”, συμπεριλαμβάνεται και το κομμάτι “Original”, έπειτα από συνεργασία με τον Έλληνα παραγωγό Blend Mishkin. Με πολλές ζωντανές εμφανίσεις ανά την υφήλιο, δίπλα σε γνωστούς καλλιτέχνες της reggae και dancehall μουσικής σκηνής, όπως Beenie Man, T.O.K., Chezidek, Kiprich, Dub Incorporation κ.α. και πολλά singles που έγιναν hits, όπως Movie Star, Greater Than Great, Dreader Than Dread, My Sound, Life so rich κ.α. είναι από τους καλλιτέχνες, που αξίζει να παρακολουθήσεις ζωντανά έστω και για μια φορά στη ζωή σου.  ]]> 7172 0 0 0 <![CDATA[Οι Bourgeois Boheme στο ΙΛΙΟΝ plus]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bourgeois-boheme-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b9%ce%bb%ce%b9%ce%bf%ce%bd-plus/ Fri, 15 Mar 2019 12:32:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7176 Bourgeois Boheme Album Release Πέμπτη 4 Απριλίου , 21:30, ΙΛΙΟΝ plus   Οι Bourgeois Boheme σε πρώτη live εμφάνιση παρουσιάζουν το album ''Do you like your outfit?'' την Πέμπτη 4 Απριλίου στις 21:30 στο ΙΛΙΟΝ plus. Οι Bourgeois Boheme γεννήθηκαν ένα βράδυ ακούγοντας κάποιο Γάλλο τουρίστα να χαρακτηρίζει με απαξιωτικό τρόπο το μοδάτο εστιατόριο που βρισκόταν  ‘’bobo’’. Μεγάλωσαν κάπου ανάμεσα στα signature cocktails και τα λιγδιασμένα πεζοδρόμια, τα πολυδιαφημισμένα πάρτυ και τα άδεια βλέμματα, μάζεψαν γκλίτερ και απόγνωση και αποφάσισαν να τα κάνουν μουσική. Οι Bourgeois Boheme είναι το προσωπικό project του μουσικού παραγωγού Θοδωρή Ζευκιλή (Tango with Lions, Marietta Fafouti, Planet of Zeus κ.α.). Αυτοπροσδιοριζόμενοι ως ειρωνική ποπ, οι Bourgeois Boheme παίζουν σε εκείνο το όριο όπου το ουσιώδες συναντά το ανούσιο, η αισθητική άνευ λόγου συναντάει τον πολιτικό λόγο, εκεί που αποκαλύπτεται το ψέμα των βεβαιοτήτων μας. Οι Bourgeois Boheme ειναι οι : Θοδωρής Ζευκιλής - Φωνητικά Παναγιώτης Αργύρης - Μπάσο Νίκος Βεργέτης - Τύμπανα Κώστας Καψιμάλλης - Κιθάρα Γιάννης Παπαδιάς – Κιθάρα Μαρία Σαχπασίδη – Πλήκτρα   Είσοδος : 7ευρώ ΙΛΙΟΝ plus, Κοδριγκτώνος 17, τηλ. 2108824383.   Το άλμπουμ των Bourgeois Boheme "Do you like your outfit?" κυκλοφορεί σε cd απο την L39  www.39label.gr  ]]> 7176 0 0 0 <![CDATA[Ξεκίνησε η προπώληση εισιτηρίων για τους CYPRESS HILL!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%b7%cf%81%ce%af%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84/ Fri, 15 Mar 2019 13:46:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7180 Ξεκίνησε η διάθεση των εισιτηρίων για την Παρασκευή 21 Ιουνίου, στο Release Athens, με headliners τους θρυλικούς Cypress Hill, ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα στην ιστορία του hip-hop! Οι πρώτες τιμές είναι στα 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr  / www.releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Παρασκευή 21 Ιουνίου / Cypress Hill + moretba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκίνησε και για τη συναυλία των Cypress Hill στη Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 22 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Οι πρώτες τιμές είναι στα 30 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 55 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Seven Spots, Wind Cypress Hill, Σάββατο 22 Ιουνίου, Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr). Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878  ]]> 7180 0 0 0 <![CDATA[«Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett έρχεται ξανά στο θέατρο Φούρνος!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-samuel-beckett-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84/ Tue, 19 Mar 2019 10:55:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7184 «Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΣΑΒΒΑΤΟ-ΚΥΡΙΑΚΗ 23,24/3-30,31/3  ΚΑΙ 6,7/4 στις 21:00 ΔΕΥΤΕΡΑ-ΤΡΙΤΗ 15,16/4 ΚΑΙ 22,23/4 στις 21:00 Από την ομάδα Uni-Arts στο Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων, Αθήνα - 210 6460748   «Πρώτος έρωτας» του Samuel Beckett Μετάφραση: Εριφύλη Μαρωνίτη Σκηνοθεσία: Απόστολος Πελεκάνος   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ ΚΑΙ ΠΕΡΙΛΗΨΗ: Ο «Πρώτος έρωτας» είναι ένα διήγημα του Samuel Beckett, που γράφτηκε το 1946 και δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στην αρχική γαλλική εκδοχή του το 1970 και μετέπειτα, στην αγγλική μετάφραση του από τον ίδιο τον Beckett το 1973. Ο αφηγητής, ο οποίος έχει μείνει άστεγος μετά το θάνατο του πατέρα του, διηγείται για την ανακάλυψή του σε ένα παγκάκι ενός πάρκου από μια πόρνη, η οποία του προσφέρει φιλοξενία στο σπίτι της. Από την περίεργη «ένωσή τους», προκύπτει η γέννηση ενός παιδιού, γεγονός που οδηγεί τον αφηγητή, στην άμεση εγκατάλειψη και των δυο τους.   ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ: Ο Σάμιουελ Μπέκετ (αγγλ.: Samuel Barclay Beckett, 13 Απριλίου 1906 – 22 Δεκεμβρίου 1989) ήταν Ιρλανδός λογοτέχνης, ποιητής και θεατρικός συγγραφέας. Το έργο του είναι βασικά μινιμαλιστικό, και σύμφωνα με ορισμένους ερμηνευτές, βαθιά απαισιόδοξο για την ανθρώπινη φύση. Η απαισιοδοξία αυτή αντανακλάται από την εκτενή και περίεργη αίσθηση του χιούμορ στο έργο του, καθώς και από το γεγονός ότι η περιγραφή των εμποδίων στην ανθρώπινη ζωή εξυπηρετεί την επιθυμία του Μπέκετ να δείξει ότι το ταξίδι είναι που αξίζει, παρά τις δυσκολίες του. Το 1969, τιμήθηκε με το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας, ενώ το 1984 εκλέχθηκε επικεφαλής της Aosdána, ένωσης ανθρώπων των Καλών Τεχνών της Ιρλανδίας.   ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΗ: …Επέλεξα το αγγλικό πρωτότυπο όχι από υπερβολική εμπιστοσύνη στις δυνάμεις μου, αλλά γιατί εκείνο υπήρξε ή αφετηρία και το πεδίο συνάφειας με τον συγγραφέα. Εκεί ήταν πού οι επανειλημμένες αναγνώσεις μου αποκάλυψαν την αμεσότητα ενός λόγου πού τον ένιωθα να ταλαντεύεται στο όριο του απλού, του απογυμνωμένου, της επιτήδευσης, της παραίτησης, μιας δηκτικής αμεσότητας, μιας βουβής προκλητικότητας και μιας υφέρπουσας, αλλά πανταχού παρούσας, τρυφερότητας. Με μοτίβα και θέματα βασανιστικά επαναλαμβανόμενα, πού με έκπληξη ανακάλυψα την αυτοβιογραφική τους καταγωγή. Σε κατασκευές του λόγου πού, παρά τη φαινομενική τους δυσκολία, ουδέποτε θεώρησα ψυχρές. Σε ένα σύνολο που επιπλέον έπιανα τον εαυτό μου να το διαβάζει και να το ακούει συνάμα. Με μάτια προσηλωμένα και αυτιά τεντωμένα. Αυθαιρεσίες πιθανόν μιας καθ' όλα υποκειμενικής ανάγνωσης, πού προσπάθησε ωστόσο, από την πλευρά του νεοελληνικού λόγου, να παρακολουθήσει τις περιπετειώδεις μετακινήσεις και μεταμορφώσεις του κειμένου. Γιατί οι πρόζες του Σάμιουελ Μπέκετ, πίσω από μια φαινομενική στασιμότητα ή και ακινησία θανάτου, διαπνέονται από κίνηση και περιπέτεια…   ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Ένα παιχνιδιάρικο και παρωδιακό λογοτεχνικό πείραμα του Beckett, μετά από την απόφασή του να αλλάξει γλώσσα, μια απόφαση που προκάλεσε η επιθυμία του να γράψει, όπως το έθεσε περίφημα, "χωρίς στυλ", στην προσπάθειά του να επαναπροσδιορίσει - ή να ξεκινήσει έναν επαναπροσδιορισμό - της σχέσης του με την ψυχανάλυση.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Ηθοποιοί: Μαρία Κακούρου (Λούλου - Άννα)                   Απόστολος Πελεκάνος (Αφηγητής) Σκηνοθεσία: Απόστολος Πελεκάνος Σκηνικά - κοστούμια: Aγγέλα Μανδηλάρη Μουσική σύνθεση: Δημήτρης Πάντος Φωτισμοί - Ήχος: Απόστολος Τσατσάκος Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κακούρου   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80’ λεπτά ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος 12€, φοιτητικό- Άνω των 65  10€, ανέργων, ατέλειες 5€   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Ηλεκτρονικά στο: www. viva.gr, τηλεφωνικά στο 2106460748  ]]> 7184 0 0 0 <![CDATA[THE CRASHES, THE AFTER MATHS, LAZY MAN'S LOAD at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/he-crashes-the-after-maths-lazy-mans-load-at-an-club/ Tue, 19 Mar 2019 11:00:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7187 THE CRASHES, THE AFTER MATHS, LAZY MAN'S LOAD Την Πέμπτη 18 Απρίλη στο An Club οι The After Maths καλούν τους φίλους τους The Crashes και Lazy Man's Load για να μοιραστούν μαζί τη σκηνή, στα πλαίσια της προώθησης του νέου album τους "Hotel Hilbert". Πρόκειται για τρεις ανερχόμενες και ιδιαίτερες μουσικά μπάντες και αναμένεται ενα αμιγώς rock and roll live, με στοιχεία blues, psych, rock, grunge, fuzz rock, garage, stoner και άλλα πολλά. Stay tuned for The Rok'anRole. Damage 5 euros Fb event: https://www.facebook.com/events/2305401969705293/ ΒIΟΓΡΑΦΙΚΑ The After Maths Οι Τhe After Maths περιγράφουν τη μουσική τους ως after rock (rock 'n roll, fuzz ,psych, indie, theatrical, blues, rock ). Στο τέλος του 2016, σε συνεργασία με τον παραγωγό τους Άλεξ Μπόλπαση, ξεκίνησαν σταδιακές ηχογραφήσεις στα Artracks Recording Studios για το πρώτο full length album τους "Hotel Hilbert" . Το πρώτο single και video clip το οποίο εισάγει το album, ονομάζεται "Ηοw to fix perfection", κυκλοφόρησε στις 1/5/2018 και έχει ήδη θετικές κριτικές και ραδιοφωνικά airplays ανά τον κόσμο (Radio Free Brooklyn-New York ,SWIT ,ΕΡΤ3WebRadio, Star WebTv ,Best 92.6 κ.α.). Κατά τη διάρκεια του Χειμερινού Ηλιοστασίου, στις 21 Δεκεμβρίου, κυκλοφόρησε το πρώτο album της μπάντας, το οποίο έκανε ραδιοφωνική πρεμιέρα στο Radio Free Brooklyn στη Νέα Υόρκη. Στις 14 Φλεβάρη δόθηκε στη δημοσιότητα το δεύτερο clip του album " Vendetta", το οποίο παρουσιάζει ένα ασπρόμαυρο, κινούμενο photo κολλάζ , με εικόνες απο σημαντικά γεγονότα και πρόσωπα ανά τον κόσμο , που αφορούν στην πολιτική , στον πόλεμο, στην καταπίεση, σε έμφυλα κοινωνικά και περιβαλλοντικά ζητήματα, σκηνοθετημένο με τέτοιο τρόπο ώστε οι να δημιουργείται ένα brainstorm ιδεών, συναισθημάτων και προβληματισμών. Η μπάντα έχει ξεκινήσει ένα πρόγραμμα live εμφανίσεων για την προώθηση του album του (Αn, Crust, Six Dogs , Ίλιον plus κλπ.) Με νέα μέλη και συνδυάζοντας στοιχεία απο τo παράδοξo του Hilbert μέχρι και ινδουιστικά mantras, δημιουργούν ένα δικό τους ηχόχρωμα προς εξερεύνηση. 1) Stream and download Digital Platform http://radi.al/TAM_HotelHilbert 2) Facebook: https://www.facebook.com/the.aftermaths.gr/ Instagram https://www.instagram.com/the_after_maths/ 3) Υοutube https://youtu.be/aFhnC0RADzA https://www.youtube.com/watch?v=4RGZY6GZz3M   The Crashes Βρεθήκαμε πρώτη φορά την άνοιξη του ’18.  Βασική κινητήρια δύναμή μας: η αγάπη για jams και το rock n’ roll. Έχοντας προχωρήσει κάποιες ιδέες σε πολύ μικρό διάστημα, αποφασίσαμε να ηχογραφήσουμε live ένα ΕΡ 6 κομματιών μας, στις αρχές του καλοκαιριού. Όσο προχωρούσε το post production του άλμπουμ, συμμετείχαμε για το πρώτο μας live στο Kio Fest Vol.4 στην Άρτα. 4 Αυγούστου έγινε το release του ΕΡ μας στο Bandcamp. Σεπτέμβριο ανεβάσαμε στο YouTube το video για το τελευταίο κομμάτι του ΕΡ, “She’s Howling” και ξεκινήσαμε να δουλεύουμε καινούριο υλικό, μέρος του οποίου παρουσιάσαμε λάιβ στην Καλαμάτα τον Οκτώβριο, στο Bandapart Studio. Οι επιρροές μας ξεκινούν από Classic Rock (Led Zeppelin, Black Sabbath, Pink Floyd, The Doors) και φτάνουν στα παρακλάδια των Jane’s Addiction, Birthday Party, Christian Death, QOTSA και Jack White. Έχοντας ήδη lives εντός Αθηνών (μεταξύ αυτών και ως opening act στην Kovacs στις 16/2), συνεχίζουμε ετοιμάζοντας παράλληλα νέο υλικό κι έχοντας στα σκαριά το 2ο μας video. https://thecrashes.bandcamp.com/releases https://www.facebook.com/Thecrashesofficial/ https://www.youtube.com/watch?v=3ZqVFCTZ-6o https://www.youtube.com/watch?v=_VtpZNb3DMs   Lazy Man's Load Οι Lazy Man’s Load (aka LML) παίζουν swampalyptic chaos rock, και ιδρύθηκαν το 2016, από τον Savvas (κιθάρες) και τον Chow (μπάσο). Το line-up της μπάντας συμπληρώθηκε απο τους από τους Roxx (φωνή, στίχοι), Pani (Drums) και πρόσφατα από τον Johnny Fixx (κιθάρες). Κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο single τους με τίτλο “Start Breathing" τον Σεπτέμβρη του 2017 και στο Mini-tour που έκαναν σαν support των Skandal, κέρδισαν αμέσως την καρδιά του κοινού. Συμμετείχαν ως support act στους Beggars τον Φεβρουάριο του 2018 στο Αν club και τον Ιούνη έπαιξαν στο Agiannas Music-fest σαν support στους Sober on Tuxedos και τους Big Noise Attack και τον Σεπτέμβριο πάλι ως support στους Tuber και Naxatrasστο 3οLet It Beer Summer Festival. Αν και οι stoner επιρροές της μπάντας είναι προφανείς, τα heavy κιθαριστικά riffs και η progressive διάθεση των συνθέσεων σε συνδυασμό με τα αιχμηρά φωνητικά και τους καταπιεστικούς στίχους δημιουργούν ένα εκρηκτικό μίγμα χάους και Rock & Roll. Η μπάντα ξεχωρίζει για τις δυναμικές της live εμφανίσεις και τον ογκώδη ήχο τους στις παραγωγές τους. Το Persian Mistress είναι το 2ο single της μπάντας, και πρόκειται για ένα mid-tempo ξεσηκωτικό κομμάτι με ξεκάθαρη την αίσθηση του groove. Instagram: https://www.instagram.com/lmlgrofficial/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfl0rzr6JE9MV_1D3rD4Zrg Facebook: https://www.facebook.com/lmlband/ Web: https://lazymansloadathens.wixsite.com/lmlofficial ]]> 7187 0 0 0 <![CDATA[«Vox Lux» του Μπρέιντι Κόρμπετ από 21 Μαρτίου στους Κινηματογράφους!]]> https://www.puzzlemag.gr/vox-lux-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%ad%ce%b9%ce%bd%cf%84%ce%b9-%ce%ba%cf%8c%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b5%cf%84-%ce%b1%cf%80%cf%8c-21-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85/ Tue, 19 Mar 2019 11:12:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7192 VOX LUX Μια ταινία του: Μπρέιντι Κόρμπετ Με τους:  Νάταλι Πόρτμαν, Τζουντ Λο, Ράφεϊ Κάσιντι, Στέισι Μάρτιν Aφήγηση: Γουίλεμ Νταφό Μουσική: Σκοτ Γουόκερ Πρωτότυπα Τραγούδια: SIA «Μια ταινία δυναμίτης» ROLLING STONE «Μια δυνατή, συγκλονιστική ταινία που δεν μπορείς να αγνοήσεις» INDIEWIRE «Ένα πραγματικά μοναδικό Power Pop έπος» CINEVUE Μια εκρηκτική ερμηνεία από τη Νάταλι Πόρτμαν, στη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Μπρέιντι Κόρμπετ, που ακολουθεί τη σκανδαλώδη ζωή μιας ποπ σταρ και την γεμάτη τρικυμίες σχέση με την κόρη της και τον αυταρχικό ατζέντη της. Σύνοψη Το 1999, η έφηβη Σελέστ (Ράφεϊ Κάσιντι) επιβιώνει μετά από μια βίαιη τραγωδία. Όταν θα εντυπωσιάσει τραγουδώντας σε μια επιμνημόσυνη δέηση, η Σελέστ θα αρχίσει να μεταμορφώνεται σε μία ανερχόμενη ποπ σταρ με τη βοήθεια της τραγουδοποιού αδερφής της (Στέισι Μάρτιν) και ενός μάνατζερ (Τζουντ Λο). Η απότομη πορεία της προς τη δόξα και η παράλληλη απώλεια της αθωότητας της  θα συνδεθεί με μια καταστροφική τρομοκρατική επίθεση στο έθνος, ανυψώνοντας την σε ένα άλλο επίπεδο διασημότητας: είδωλο της Αμερικής και παγκόσμια σούπερ σταρ. Το 2017 η, ενήλικη πια, Σελέστ (Νάταλι Πόρτμαν) ετοιμάζει την μεγάλη καλλιτεχνική επιστροφή της μετά από ένα σκάνδαλο που είχε εκτροχιάζει την καριέρα της. Προετοιμάζοντας μια περιοδεία για να προωθήσει το έκτο άλμπουμ της, μια συλλογή sci-fi τραγουδιών με τίτλο "Vox Lux", η αδάμαστη, αθυρόστομη  σταρ, πρέπει να δώσει τις προσωπικές και οικογενειακές της μάχες για να τα βγάλει πέρα με την μητρότητα, την τρέλα και την δόξα στην Εποχή του Τρόμου. Η ταινία Γνωστός περισσότερο ως ηθοποιός μέσα από ανεξάρτητες αμερικανικές ταινίες όπως το «While We’re Young», το «Martha Marcy May Marlene» και το «Simon Killer», αλλά και από τη συμμετοχή του σε ταινίες Ευρωπαίων σκηνοθετών, όπως ο Μίκαελ Χάνεκε, ο Λαρς φον Τρίερ και ο Ολιβιέ Ασαγιάς, ο Μπρέιντι Κορμπέτ πραγματοποίησε το 2015 το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με το «The Childhood of a Leader» (Η Γέννηση Ενός Ηγέτη), το οποίο είχε κάνει επίσης πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βενετίας, αποσπώντας Στο «Vox Lux» αφηγείται τη ζωή και την πορεία προς τη διασημότητα μιας ποπ σταρ, από το 1999 έως το 2017. Η Νάταλι υποδύεται την Σελέστ, η οποία αναδύεται από μια τραγωδία για να δει τη φήμη της να εκτοξεύεται στα ύψη. Δίπλα της συμπρωταγωνιστούν οι Τζουντ Λο, Τζένιφερ Ελ, Στέισι Μάρτιν και η νεαρή Ράφεϊ Κάσιντι (Ο Θάνατος του Ιερού Ελαφιού), η οποία ερμηνεύει την έφηβη Σελέστ στο πρώτο μέρος της ταινίας, αλλά και την κόρη της, στο δεύτερο μέρος. Για τις ανάγκες της ταινίας, η δημιουργός του «Chandelier» και δεκάδων άλλων επιτυχιών, Sia, έγραψε πρωτότυπα τραγούδια, ενώ ο Σκοτ Γουόκερ υπογράφει το ορχηστρικό κομμάτι του σάουντρακ (ο ίδιος ήταν υπεύθυνος και για το επιβλητικό σκορ του «The Childhood of a Leader»). Σημείωμα σκηνοθέτη Η προηγούμενη ταινία μου, «Η Γέννηση Ενός Ηγέτη», διαδραματιζόταν  στην Ευρώπη των αρχών του 20ου αιώνα. Εξέταζε σημαντικά γεγονότα που στη συνέχεια, καθόρισαν μια ολόκληρη εποχή. Παρουσίαζε έναν νεαρό πρωταγωνιστή που ήταν μάρτυρας των φρικαλεοτήτων εκείνης της εποχής, και στη συνέχεια έγινε ο ίδιος η αιτία τους για τις επόμενες. Η ταινία είναι εμπνευσμένη από τις ρεβιζιονιστικές ιστορίες του Ρόμπερτ Μούζιλ και του Β. Γκ. Ζέμπαλτ - δαιδαλώδεις δομές που παρουσίαζαν φανταστικούς χαρακτήρες ως αυτόπτες μάρτυρες κρίσιμων ιστορικών στιγμών, ή προσωπικότητες της πραγματικής ζωής που τοποθετούνται σε διαφορετικά ιστορικά πλαίσια. Για μένα, αυτές οι ιστορίες επιδεικνύουν μια πιο διαφανή σύμβαση με τον αναγνώστη από την παραδοσιακή ιστορική βιογραφία, διότι έτσι μπορεί κάποιος να έχει πρόσβαση στο παρελθόν, χωρίς να αμφισβητεί τον συγγραφέα για το πώς θα μπορούσε να παρέχει μια τέτοια λεπτομερή περιγραφή ενός γεγονότος, χωρίς να είναι ο ίδιος παρών. Ή, αν ήταν παρών, όπως σε περιπτώσεις απομνημονευμάτων, χωρίς να αμφισβητεί τις αναμνήσεις του. Το Vox Lux είναι κατά κάποιον τρόπο η συνέχεια αυτού του θέματος, αλλά στο τέλος του ίδιου αιώνα και στην αρχή του επόμενου: ένα ιστορικό μελόδραμα που διαδραματίζεται στην Αμερική μεταξύ 1999 και 2017  με πρωταγωνίστρια μια ποπ σταρ, μέσα από το βλέμμα της οποίας καταγράφει σημαντικά γεγονότα και πολιτιστικά πρότυπα που έχουν ορίσει μέχρι στιγμής τις αρχές του 21ου αιώνα. 21 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films ]]> 7192 0 0 0 <![CDATA[Σε πόλεμο, του Στεφάν Μπριζέ 21 Μαρτίου στους Κινηματογράφους από την Seven Films!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%b5-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b5%ce%bc%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b5%cf%86%ce%ac%ce%bd-%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%b6%ce%ad-21-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83/ Tue, 19 Mar 2019 11:22:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7196 Επίσημη Συμμετοχή 70o Φεστιβάλ Καννών ΣΕ ΠΟΛΕΜΟ (En Guerre / At War) Μια ταινία του: Στεφάν Μπριζέ Με τους:  Βενσάν Λιντόν, Μελανί Ρόβερ, Ζακ Μπορντερί 21 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films «Παθιασμένο» VARIETY   «Δουλεμένο προσεκτικά και με παγκόσμια απήχηση» SCREEN INTERNATIONAL Μετά το βραβευμένο στις Κάννες «Ο Νόμος της Αγοράς», ο Στεφάν Μπριζέ ενώνει ξανά τις δυνάμεις του με τον Βενσάν Λιντόν.   Σύνοψη Παρά τις μεγάλες οικονομικές θυσίες των υπαλλήλων και τα τεράστια κέρδη της εταιρίας Περέν, η διοίκηση αποφασίζει να κλείσει ένα από τα εργοστάσια της. Οι 1100 υπάλληλοι, με επικεφαλής τον εκπρόσωπο τους Λοράν Αμεντεό, αποφασίζουν να εναντιωθούν στη στυγνή αυτή απόφαση, έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για να σώσουν τις δουλειές τους.   Για την ταινία Ο καταξιωμένος σκηνοθέτης και σεναριογράφος Στεφάν Μπριζέ («Ο Νόμος της Αγοράς»), συνεργάζεται για τέταρτη φορά με τον πρωταγωνιστή του, Βενσάν Λιντόν (Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας στο 68ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών), σε μία πολιτική ταινία εμπνευσμένη από δεκάδες αληθινές ιστορίες γνώριμες και οικείες σε όλους. Με ντοκιμαντερίστικη προσέγγιση, ο Μπριζέ στρέφει την κάμερά του στους διαμαρτυρόμενους εργάτες, τις μικρές προσωπικές τους ιστορίες, τις συνελεύσεις και τις μεταξύ τους συγκρούσεις, τον ρόλο των media, τις αδιέξοδες συζητήσεις με τα αφεντικά και τα ξεσπάσματα της βίας, πριν όλα αυτά οδηγήσουν σε ένα απρόοπτο τέλος που θα συζητηθεί.   Σημείωμα του Σκηνοθέτη Η ταινία αυτή έγινε για να καταλάβουμε τι κρύβεται πίσω από τα ρεπορτάζ των  μέσων ενημέρωσης, τα οποία καλύπτουν τα σποραδικά φαινόμενα βίας που εμφανίζονται σε περιπτώσεις βιομηχανικών εργασιακών αναταραχών. Και ίσως αντί για "πίσω", θα ήταν καλύτερα να πούμε "πριν". Τι συμβαίνει πριν από αυτές τις ξαφνικές εκδηλώσεις βίας; Ποιοι δρόμοι οδηγούν σε αυτό; Ο θυμός, που καλλιεργείται από μια αίσθηση ταπείνωσης και απελπισίας, που συσσωρεύεται μετά από εβδομάδες αγώνα και που αποκαλύπτει μια κολοσσιαία ανισορροπία δυνάμεων. Η ταινία περιγράφει έναν οικονομικό μηχανισμό που αγνοεί τις ανθρώπινες παραμέτρους, παρακολουθώντας παράλληλα την κλιμακούμενη οργή των εργαζομένων, οι οποίοι είναι οι παράπλευρες απώλειες μια επιχειρηματικής απόφασης. Μια οργή που εκφράζεται κυρίως από τον εκπρόσωπό τους, ο οποίος δεν χρησιμοποιεί καμία πολιτική ρητορική, παρά μόνο την ανάγκη του να ακουστεί ο πόνος και η αγανάκτηση του, καθώς και των συναδέλφων του. Το επιχείρημά του; H άρνησή του να χάσει τη  δουλειά του,  επιτρέποντας σε μια εταιρεία να κερδίσει ακόμη περισσότερα χρήματα, παρά τη αρχική της δέσμευσή να προστατεύσει τις θέσεις εργασίας σε αντάλλαγμα οικονομικές θυσίες των εργαζομένων. Αυτή η κατάσταση είναι τόσο συνηθισμένη. Καθημερινά ακούμε για παρόμοιες καταστάσεις στα μέσα μαζικής ενημέρωσης, αλλά χωρίς πραγματικά να είμαστε εξοικειωμένοι με τα ζητήματα και τους μηχανισμούς στην εργασία. Το παράδειγμα της εταιρίας Περέν που παρουσιάζεται στην ταινία, είναι αντίστοιχη περίπτωση με αυτές της Goodyear, της Continental,  της Whirlpool κι ένα σωρό άλλων. Σε όλες αυτές τις περιπτώσεις, η έρευνα των ειδικών αποκάλυψε την έλλειψη οικονομικών δυσχερειών και την απουσία απειλής για την ανταγωνιστικότητα. Το θέμα της ταινίας είναι μεν πολιτικό με την ετυμολογική έννοια – αφού παρατηρεί κρατικά θέματα - αλλά εγώ δεν είμαι φερέφωνο κανενός κόμματος ή συνδικάτου. Απλώς εξετάζω ένα σύστημα που είναι αντικειμενικά λογικό από την πλευρά της αγοράς, αλλά παράλογο από ανθρώπινη άποψη. Και αυτές οι δύο απόψεις είναι τοποθετημένες στην ταινία η μία απέναντι στην άλλη. Η ανθρώπινη διάσταση απέναντι στην οικονομική. Πώς μπορούν αυτές οι δύο παγκόσμιες απόψεις να συμπίπτουν; Μπορούν ακόμη και να συνυπάρχουν σήμερα; Θεωρώ το θέμα ενδιαφέρον γιατί δεν είμαι πεπεισμένος ότι οι περισσότεροι άνθρωποι κατανοούν ακριβώς τι κρύβεται πίσω από όλα αυτά τα κλεισίματα των εργοστασίων που ακούμε κάθε μέρα στα μέσα μαζικής ενημέρωσης. Και δεν εννοώ εργοστάσια που κλείνουν επειδή  χάνουν χρήματα. Εννοώ εταιρείες που κλείνουν τα εργοστάσια τους παρά την κερδοφορία τους. Ένα θεμελιώδες και πολύπλοκο στοιχείο της ταινίας ήταν το να αναλύσει όλα τα επίπεδα ενός συστήματος χωρίς να κάνει τους χαρακτήρες να φαίνονται καρικατούρες. Υπάρχει ένα οικονομικό σύστημα που εξυπηρετείται από άνδρες και γυναίκες των οποίων τα συμφέροντα απλά δεν είναι ίδια με εκείνα του εργατικού δυναμικού. Αλλά αν υπάρχει ένα πράγμα που προκύπτει ξεκάθαρα από όλα αυτά, είναι ότι το παιχνίδι δεν παίζεται επί ίσοις όροις. Τα μέσα ενημέρωσης διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στο πως αφομοιώνεται μια τέτοιου είδους αντιπαράθεση. Θα ήταν αδύνατον να μην υπάρχουν στην ιστορία, οπότε η παρουσία τους έγινε το κατάλληλο όχημα για περάσουμε πληροφορίες που θα διευκόλυναν τον θεατή να κατανοήσει την κατάσταση. Ήταν επίσης συναρπαστικό να αντιπαραθέτεις τα «ρεπορτάζ» με την ιστορία. Η ταινία δεν προσπαθεί να καταδικάσει τα μέσα ενημέρωσης, αλλά είναι ενδιαφέρον για τον θεατή να παρατηρήσει τη διαφορά μεταξύ της υποτιθέμενης αντικειμενικής αναφοράς μιας κατάστασης στα δελτία ειδήσεων και της πραγματικότητας που κρύβεται πίσω από τις σκηνές μιας διαμάχης.   21 Μαρτίου στους κινηματογράφους από την Seven Films Διάρκεια: 113’    ]]> 7196 0 0 0 <![CDATA[Rock Sound Night at ΙΛΙΟΝ plus]]> https://www.puzzlemag.gr/rock-sound-night-at-%ce%b9%ce%bb%ce%b9%ce%bf%ce%bd-plus/ Tue, 19 Mar 2019 11:29:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7200 Rock Sound Night at ΙΛΙΟΝ plus

    Παρασκευή 5 Απριλίου

    Treep

    Bad Lama

    Epiphet of Mine

     Dead Planet

                                                   

    Entrance 6

    Doors 20:00 - Starts 21:00

     ΙΛΙΟΝ plus   (https://www.facebook.com/ilionplus/)

    Κοδριγκτώνος 17  & Πατησίων ( Πλησίον Πεδίον του Άρεως  & Στ.Βικτώρια )

      Treep Treep είναι κάτι μεταξύ ταξιδιού (trip) και ανατριχίλας(creep). Σαν ιδέα δημιουργήθηκε το 2010 και αποτελείται από τρία μέλη με στόχο την σύγκρουση των επιρροών αυτών, κάτι μεταξύ των εγχώριων αγγλόφωνων post-punk συγκροτημάτων των προηγούμενων δεκαετιών με μία γεύση από noise στοιχεία. Ο χώρος αναφοράς τους είναι ένα παλιό πατάρι εργοστασίου παπουτσιών. Περιτριγυρισμένοι από παλιά μαγνητόφωνα και ταινίες σε κατάσταση αποσύνθεσης, συνομωτούν τις καινούριες μελωδίες που θα αυθυποβάλουν αθώα μυαλά στο να δεχτούν την παράνοια τους σαν μουσική.   Facebook page: https://www.facebook.com/TreepAthens/ Soundcloud page : https://soundcloud.com/treep-gr   Bad Lama Οι Bad Lama είναι μια stoner μπάντα απο την Αθήνα που ιδρύθηκε το καλοκαίρι του 2017 και αποτελείται απο τους : Δημήτρης : Κιθάρα/ Φωνή Δημήτρης ΚαραΠάνος : Μπάσο Αχιλλέας : Ντράμς   Facebook page: https://www.facebook.com/Bad-Lama-138962746906121/   Epiphet of Mine Οι Epithet Of Mine είναι μια groove/metalcore μπάντα απ'την Νίκαια που ξεκίνησαν τον Οκτώβριο του 2016 με το όνομα NotFound. Σε βάθος χρόνου ασχόληθηκαν με δικές τους συνθέσεις αλλα με την αποχώρηση του ντραμερ τους ακολούθησε ενα διάλλειμα μισού έτους. Με την είσοδο του νέου ντραμερ όμως και αλλάζοντας το όνομα τους σε "Epithet Of Mine", άρχισαν μια πιο σοβαρή δουλειά με σκοπό την ολοκλήρωση του debut EP τους και την συμμετοχη τους σε περισσοτερα και μεγαλύτερα live. Facebook page: https://www.facebook.com/EpithetofMine/ Instagram page: https://www.instagram.com/epithet.of.mine/   Dead Planet Οι Dead Planet ξεκίνησαν ως μαθητική μπάντα το 2015. Με αφορμή τη συγγραφή ενός κομματιού τους, το Roads Made Of Stone, η μπάντα ξεκίνησε τις εντατικές πρόβες για συνεχή συγγραφή νέων κομματιών. Οι πρώτες live τους εμφανίσεις έλαβαν χώρο σε διάφορες συναυλίες αλληλεγγύης που πραγματοποιούνταν ανεξάρτητα σε σχολεία ή σε μικρές τοπικές σκηνές από μαθητές.Στη συνέχεια πραγματοποίησαν εμφανίσεις σε μαγαζιά στην Αθήνα για ένα διάστημα κοντά ενός χρόνου, μέχρι που η μπάντα μπήκε σε ένα μεγάλο hiatus μετά την αποχώρηση του πρώτου της drummer. Μετά από σκληρή δουλειά σε πρόβες και μετά από μια νέα ηχογράφηση τεσσάρων κομματιών τους, στο The Music House Studio, που αποτελούν το νέο τους EP, οι Dead Planet πραγματοποιούν εμφανίσεις σε μαγαζιά της Αθήνας. YouTube channel: https://www.youtube.com/channel/UCx67o-7a9uBiqXRetLna9gQ Facebook page: https://www.facebook.com/deadplanet.the.band/ Instagram page: https://www.instagram.com/deadplanetband Bandcamp: http://deadplanettheband.bandcamp.com/ Souncloud: https://soundcloud.com/user-362008720   powered by  Patari Records ( https://www.facebook.com/patarirecords/ ) Full Moon Rock Store (https://www.fullmoonstore.gr/)   Fb event :  https://www.facebook.com/events/2276301179254474/ Treep/Bad Lama/Epiphet of Mine/Dead Planet -Friday 5th April  ]]>
    7200 0 0 0
    <![CDATA[“Οι Ska-P στο Street Mode Festival 2019!”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-ska-p-%cf%83%cf%84%ce%bf-street-mode-festival-2019/ Tue, 19 Mar 2019 15:04:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7204 Street Mode Festival πραγματοποίησε μόλις την πολυαναμενόμενη πρώτη μεγάλη ανακοίνωση για την επερχόμενη 11η edition του, που θα διεξαχθεί κατά το τριήμερο 27-29 Σεπτεμβρίου (λίγο αργότερα από την συνήθη ημερομηνία του) στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης. Δεν πρόκειται για άλλους από τους Ισπανούς ska punk τιτάνες Ska-p που επιστρέφουν στην Θεσσαλονίκη μετά από 10 ολόκληρα χρόνια για μία αποκλειστική εμφάνιση επί ελληνικού εδάφους! Δείτε παρακάτω την σχετική ανακοίνωση: “Το ημερολόγιο έγραφε 16 Μαΐου 2009 όταν οι Ska-p official επισκέπτονταν για πρώτη φορά την χώρα μας, για μία και μοναδική εμφάνιση στην Θεσσαλονίκη. Οι μαρτυρίες των παρευρισκομένων στο γήπεδο του Μακεδονικού μιλούν για μια μαγευτική βραδιά η οποία άφησε ιστορία στα συναυλιακά δρώμενα της πόλης...   Δέκα χρόνια αργότερα οι Ska-P επιστρέφουν στην Θεσσαλονίκη στο πιο ταιριαστό, ως προς την μουσική αλλά και την νοοτροπία τους, εγχώριο festival! O Pulpul μαζεύει την παρέα του, και σας προσκαλεί στο πιο ξέφρενο party, και ταυτόχρονα σε ένα εντυπωσιακό οπτικοακουστικό show, βασισμένο μεταξύ άλλων στους ανατρεπτικούς στίχους τους. Φρέσκοι και ανανεωμένοι, μετά το περσινό νέο τους άλμπουμ “Game Over”, επιστρέφουν με ένα χορταστικό setlist που θα περιέχει όλες τις μεγάλες επιτυχίες, που τόσα χρόνια έχει αγαπήσει το ελληνικό κοινό, όπως τα "Niño Soldado", "El Gato Lopez", "Casposos", "El Vals Del Obrero" και "Cannabis". Ετοιμαστείτε να ουρλιάξουμε όλοι μαζί, για άλλη μια φορά... señor, señor, somos la revolución!!!”   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   ► Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/FBHfqk Κατά την περσινή 10η επετειακή edition του, το Street Mode Festival παρουσιάστηκε μεγαλύτερο από ποτέ, περιλαμβάνοντας 120 μουσικά acts, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α., ενώ δεκάδες χιλιάδες κόσμου από όλη την υφήλιο συγκεντρώθηκαν σε αυτό, καταξιώνοντάς το δικαιωματικά ως την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία του καλοκαιριού! Φαίνεται πως η φετινή edition του Street Mode Festival επιφυλάσσει πολλές ακόμη –μουσικές και μη- εκπλήξεις, οπότε μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα και τις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ, για ακόμη περισσότερες ανακοινώσεις που επίκεινται στο προσεχές διάστημα:   ]]> 7204 0 0 0 <![CDATA[Oι Shame μαζί με τους James στο Fix Factory open air!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-shame-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-james-%cf%83%cf%84%ce%bf-fix-factory-open-air/ Wed, 20 Mar 2019 11:43:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7208 https://www.facebook.com/shamebanduk/ INSTAGRAM  https://www.instagram.com/shame/ YOUTUBE  https://www.youtube.com/channel/UCEzHSKr1_q55AhwaGpkP5xQ Η προπώληση συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια). Επίσης, θα διατεθεί μικρός αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 70 ευρώ, με τα εξής προνόμια:
    • Προτεραιότητα εισόδου στον χώρο την ώρα της συναυλίας
    • Μία μοναδική ευκαιρία για την παρακολούθηση τριών τραγουδιών στο soundcheck των James.
    • Ένα 15λεπτο Q & A session με ερωτήσεις από την πλευρά των κατόχων VIP εισιτηρίων προς τα μέλη της μπάντας.
    • Ένα αποκλειστικό δώρο από τoυς James.
    • Αναμνηστικό πάσο της συναυλίας
    Μία εβδομάδα πριν το show, θα αποσταλεί email προς όλους τους κατόχους VIP εισιτηρίων με τις ακριβείς λεπτομέρειες και το χρονοδιάγραμμα Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Seven Spots, Wind Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878]]>
    7208 0 0 0
    <![CDATA[SNFestival_MeetTheArtist: Andrew Bird]]> https://www.puzzlemag.gr/snfestival_meettheartist-andrew-bird/ Wed, 20 Mar 2019 11:59:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7212 “I think My Finest Work Yet is my finest work yet” -Andrew Bird Ο Αμερικανός τραγουδιστής και τραγουδοποιός της indie rock, multi-instrumentalist, βιρτουόζος στο βιολί και εξπέρ στο… σφύριγμα, έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας, στο Summer Nostos Festival του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, έχοντας στις αποσκευές του το νέο του άλμπουμ “My Finest Work Yet” το οποίο κυκλοφορεί στις 22 Μαρτίου. Ο τίτλος μαρτυρά αυτομάτως ότι το γνωστό καυστικό χιούμορ του Bird παραμένει κεντρικό χαρακτηριστικό της στιχουργικής του. Ήδη έχουν κυκλοφορήσει τα singles “Bloodless” (Νοέμβριος 2018) και “Sisyphus” (Φεβρουάριος 2019), με το τελευταίο από αυτά να παραπέμπει στην ελληνική μυθολογία και για το οποίο ο Bird αναφέρει πως «έχει να κάνει με τον εθισμό στον προσωπικό σου πόνο και τις ηθικές επιπτώσεις του να εγκαταλείπεις την προσπάθεια»Δύο ακόμα τραγούδια της πολυαναμενόμενης νέας του δουλειάς εμπνέονται από την Ελλάδα (το Olympians και το Archipelago) η οποία όπως δηλώνει ο ίδιος κυριαρχείται από ένα πνεύμα αισιοδοξίας. O Bird έπιασε στα χέρια του το πρώτο του βιολί στην ηλικία των 4 ετών και στα χρόνια που ακολούθησαν καταπιάστηκε με το κλασικό ρεπερτόριο μαθαίνοντας να παίζει αποκλειστικά εξ ακοής. Έχει ήδη στο ενεργητικό του 14 studio και 6 live άλμπουμ. Τον Ιούνιο ξεκινά την Ευρωπαϊκή του περιοδεία με εμφανίσεις, μεταξύ άλλων, στο Barbican του Λονδίνου, το Le Trianon στο Παρίσι, και το Funkhaus στο Βερολίνο. Στις 24 Ιουνίου ο Andrew Bird έρχεται στο Summer Nostos Festival! Είσοδος ελεύθερη #SNFestival Το Summer Nostos Festival διοργανώνεται και χρηματοδοτείται αποκλειστικά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ανακαλύψτε όλο το πρόγραμμα στο www.SNFestival.org Ακολουθήστε το SNFestival στο Facebook  Σημείωση: Μείνετε συντονισμένοι για ακόμη περισσότερες ενημερώσεις για τους καλλιτέχνες και τις δράσεις του Summer Nostos Festival. Για όλα τα νέα του SNFestival επισκεφθείτε τον επίσημο ιστότοπο www.SNFestival.org και εγγραφείτε στο newsletter της διοργάνωσης. *Ενδέχεται να υπάρξουν προσθήκες και τροποποιήσεις στο πρόγραμμα. Λίγα λόγια για το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Δημιουργός και δωρητής του Summer Nostos Festival είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), ένας από τους μεγαλύτερους ιδιωτικούς φιλανθρωπικούς οργανισμούς στον κόσμο. Το ΙΣΝ πραγματοποιεί δωρεές σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, στους τομείς της τέχνης και του πολιτισμού, της παιδείας, της υγείας και του αθλητισμού, και της κοινωνικής πρόνοιας. Από το 1996, το ΙΣΝ έχει διαθέσει συνολικά άνω των $2.75 δισεκατομμυρίων, μέσω 4.400 και πλέον δωρεών σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, σε 124 κράτη ανά τον κόσμο. Η μεγαλύτερη μεμονωμένη δωρεά του ΙΣΝ μέχρι σήμερα είναι το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) στην Αθήνα, που αποτελεί και τον τόπο διεξαγωγής του Φεστιβάλ. Το ΚΠΙΣΝ παραδόθηκε στην Ελληνική Κοινωνία ως δωρεά, στις 23 Φεβρουαρίου 2017. Έκτοτε, το ΙΣΝ συνεχίζει να υποστηρίζει τη λειτουργία και τις δωρεάν, ανοιχτές εκδηλώσεις του ΚΠΙΣΝ, αλλά οι δύο οργανισμοί είναι διακριτοί και αυτόνομοι. Για περισσότερες πληροφορίες, δείτε εδώ. LINKS Ιστότοπος του ΙΣΝ  Ιστότοπος του SNFestival Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στο: Facebook / Twitter / Instagram / YouTube COMMUNICATION - MEDIA RELATIONS: zuma COMMUNICATIONS Χαρά Ζούμα Ι Μ. 6980 571057 | Ε. chara@zumacom.gr Nίνα Αλτάνη Ι Μ. 6985 560600 Ι Ε. nina@zumacom.gr Κίρκη Λιατοπούλου | Μ. 6948 085803 Ι Ε. kirki@zumacom.gr Χριστιάννα Φινέ | Μ. 6972 856332 Ι Ε. info@zumacom.gr ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ Τμήμα Τύπου και Επικοινωνίας Ι Τ. 210 8778300 Ι Ε. media@snf.org]]> 7212 0 0 0 <![CDATA[PERFECT MESS Special guest: Jacks Full, Tom Yosi at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/perfect-mess-special-guest-jacks-full-tom-yosi-at-an-club/ Wed, 20 Mar 2019 12:01:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7215 PERFECT MESS  Special guest: Jacks Full, Tom Yosi 19.04.2019   Oι alternative grunge rockers Perfect Mess έρχονται την Παρασκευή 19 Απριλίου με μοναδικό σκοπό, να σπείρουν την ακαταστασία και να μας εκπλήξουν για ακόμη μία φορά με τα τραγούδια τους τα οποία επιμένουν να μεταδίδουν μηνύματα φωτεινά, κόντρα στο σκοτεινό τοπίο της εποχής! Συννένοχοι θα είναι οι Jacks Full και ο Tom Yosi!!   DAMAGE 6€ Fb event: https://www.facebook.com/events/311559786221016/   Perfect Mess Οι Perfect Mess είναι μια High Energy Rock μπάντα από τον Πύργο Ηλείας, κοντά στην Αρχαία Ολυμπία, που ιδρύθηκε το 2012 από τους: Σπήλιο Ηλιόπουλο (Vocals/Guitars), τον Σπήλιο Ηλιόπουλο (Dt)  (Drums/Backing Vocals) και το Γιάννη Βόλλαρη (Bass/Backing Vocals), ενώ πρόσφατα ενσωματώθηκε στην μπάντα και ο Κώστας Διαμαντόπουλος (Guitars/Backing Vocals). Το ιδίωμά της κινείται από τον κλασσικό rock ήχο, μέχρι το grunge και το alternative metal με εμφανείς επιρροές και απόfusion/funk, δημιουργώντας το υβρίδιο Progressive Grunge, όπως σκόπιμα η ίδια η μπάντα αρέσκεται να αποκαλεί. Τα μέλη της είναι ενεργά στην underground Ελληνική σκηνή από τα μέσα του ‘90 με συμμετοχές σε πληθώρα μουσικών σχημάτων. Μέσα στα χρόνια, η μπάντα δημιούργησε το δικό της ήχο και υλικό, και στα πλαίσια προώθησής του, έχει εμφανιστεί σε διάφορα φεστιβάλ και συναυλίες παίζοντας στο πλευρό καταξιωμένων Ελληνικών σχημάτων όπως οι Nightstalker, Planet of Zeus, 1000Mods, Puta Volcano, Despite Everything, Vodka Juniors και πολλών άλλων. Ως αποτέλεσμα, κυκλοφόρησε το debut άλμπουμ της και επίσημα, σε όλα τα ψηφιακά μουσικά μέσα στις 15 Δεκέμβρη του 2017. Ο δίσκος τιτλοφορείται με το όνομα του συγκροτήματος ‘Perfect Mess’, και περιέχει 8 κομμάτια συνολικής διάρκειας 50 λεπτών, συμπεριλαμβανομένου και του single της, “Broken Ladders” που αποτελεί και το πρώτο επίσημο videoclip της μπάντας. Όλο το εγχείρημα αποτελεί μια ανεξάρτητη αυτοχρηματοδοτούμενη παραγωγή. Το 2018 πραγματοποίησαν το πρώτο τους πανελλαδικό tour με τίτλο “Spread The Mess” όπου εμφανίστηκαν σε πόλεις όπως ο Πύργος, η Πάτρα, τα Ιωάννινα, η Καλαμάτα και η Αθήνα, με αποκορύφωμα την εμφάνιση τους στα Χανιά στο “Chania Rock Festival2018” στο πλευρό των Moonspell, Septic Flesh, H.E.A.T και U.D.O. Dirkschneider. Η έκπληξη που κρύβεται στις συνθέσεις των τραγουδιών και τα φωτεινά μηνύματα των στίχων κόντρα στο σκοτεινό τοπίο της εποχής, καθιστούν την μπάντα μη ακίνδυνη, ερχόμενη στο προσκήνιο για να προσδώσει μια άλλου είδους έκφραση πάνω σε δοκιμασμένα μέσα, έτοιμη να σπείρει την ακαταστασία και να υποδείξει τον ανταγωνισμό μεταξύ αρμονικού και χαοτικού, εξέλιξης και εντροπίας. Perfect Mess Web: E-mail: perfectmessofficial@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/PerfectMessBand/ Instagram: https://www.instagram.com/perfect_mess_official/ Twitter: https://twitter.com/perfect_mess_gr Youtube: http://www.youtube.com/c/PerfectMessBand   Jacks Full Οι Jacks Full –Μιχάλης Απαρτόγλου φωνή/μπάσο, Νίκος Σπάθας κιθάρα, Βαγγέλης Καρδαμίτσης  ντραμς  είναι μια hard/heavy rock μπάντα που έρχεται από την Αθήνα. Το ομώνυμο ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2015 και δίνει μια πρώτη γεύση για το στυλ και τις επιρροές τους. Αυτή τη περίοδο είναι σε εξέλιξη ο δεύτερος δίσκος τους, o οποίος αναδεικνύει ακόμα περισσότερο την ταυτότητα της μπάντας. Όντας πιο ώριμοι μουσικά εμπλουτίζουν τον ήχο τους διατηρώντας τη rock βάση τους . Οι Jacks Full μπαίνουν Αll in στη hard/heavy rock σκηνή, μετρώντας ήδη πολλά live στο ενεργητικό τους και υπόσχονται ακόμα περισσότερα μεταφέροντας το vibe και την ενέργεια τους. Σκληρό ροκ από μια αληθινή μπάντα που γουστάρει πολύ αυτό που κάνει.   Tom Yosi Ο Tom Yosi αφού ολοκλήρωσε τις εμφανίσεις των project “The Electric Church Sessions”, “Murder Ballads” και “Alive & Blue”, έρχεται αυτή την φορά στο Αν Club με την μπάντα του να παρουσιάσει ένα set βασισμένο επάνω σε δικές του, πρόσφατες συνθέσεις, ενώ δεν θα λείψουν και κομμάτια από την ψυχεδελική σκηνή του ’60, τα οποία χαρακτηρίζουν την αισθητική της Ηλεκτρικής Εκκλησίας, όπως ο ίδιος αγαπά να αποκαλεί. Κωνσταντίνος Ζέρβας – Τύμπανα  Βαγγέλης Οικονόμου – Μπάσο  Νίκος Κόρπας-Καμαριανός – Πλήκτρα   ]]> 7215 0 0 0 <![CDATA[Los Almiros festival 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/los-almiros-festival-2019/ Wed, 20 Mar 2019 12:25:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7219 Los Almiros Festival είναι εδώ για 8η χρονιά και οι Lafers απ’ όλο τον γαλαξία, και όχι μόνο, ετοιμάζονται για ένα ακόμα τεράστιο party. Ανανεωμένο, ζωντανό, ακόμα πιο δυναμωμένο από δυσκολίες και εμπόδια, με ακόμα περισσότερη τρέλα και μεγαλύτερη όρεξη και πάντα σταθερό στις βασικές του αξίες: αυτοοργάνωση, αλληλεγγύη, συμμετοχή. Το πιο ελεύθερο φεστιβάλ όλων ανοίγει τις πόρτες του για ένα εξωφρενικό τετραήμερο. Φέτος, μάλιστα, για έναν επιπλέον πολύ σημαντικό και ιδιαίτερο σκοπό: για την ενίσχυση του πολύ αγαπημένου φίλου και εξέχοντος Lafer, Άλεξ, που δίνει μια πολύ δύσκολη, μα αποφασιστική, μάχη για τη ζωή! Τέσσερις μέρες γεμάτες μουσική, χορό, συζητήσεις, γνωριμίες, γέλιο, χαρά, φιλία. Τέσσερις μέρες για όλους τους ανθρώπους και για όλα τα γούστα. Από το pre party της Τετάρτης, 31ης Ιουλίου, μέχρι το κλείσιμο του Σαββάτου, 3 Αυγούστου, το αγαπημένο σε όλους δάσος Κουρί θα ζει στους ρυθμούς του 8ου Los Almiros Festival, το οποίο παρουσιάζει και φέτος ένα από τα πιο πλήρη line up που θα μπορούσε να φανταστεί κάθε φίλος της μουσικής. Rock, stoner, psychedelic, punk, reggae, hip hop, ska, dub, Balkan, heavy, doom… Όλες η μουσικές συναντώνται και γιορτάζουν μαζί. Η αφρόκρεμα της ελληνικής σκηνής συναντά κορυφαία ονόματα από το εξωτερικό όπως τους μεγάλους Dub Inc., το θρύλο CJ Ramone  στην πρώτη του επίσκεψη στην Ελλάδα και τους σπουδαίους Graveyard. Όπως κάθε χρόνο, το LAF ανοίγει τις πύλες του και περιμένει τους χιλιάδες επισκέπτες του ζητώντας τους μόνο την πιο θετική διάθεση και το πιο όμορφο χαμόγελό τους. Όλα τα άλλα είναι εγγυημένα! Μην λείψει κανείς! Ραντεβού στα χαρακώματα!   8th Los Almiros Festival 31.7 – 1,2,3.8 2019 Δάσος Κουρί, Αλμυρος Μαγνησιας Ελεύθερη είσοδος / Ελεύθερο camping   Pre Day 31.7 Monkey 3 Screaming Dead Balloons 4LT Shotgunz   1.8 Dub Inc. CJ Ramone Social Waste Κακό Συναπάντημα Rationalistas Τοξικά Απόβλητα Στράφι   2.8 Graveyard Nightstalker Βέβηλος Baildisa Oldschool Rednex Sadhus Minorfase   3.8 Planet Of Zeus Bad Movies Fundracar Ταφ Λάθος Puta Volcano Void Droid Bonzai Official website: www.losalmirosfestival.com  ]]> 7219 0 0 0 <![CDATA[Matt Elliott Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/matt-elliott-live-at-six-dogs/ Thu, 21 Mar 2019 12:44:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7238 https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/matt-elliot/ (προπώληση 13 ευρώ, ταμείο 17 ευρώ) Ο Matt Elliott επιστρέφει στο six d.o.g.s στο πλαίσιο της μίνι ελληνικής περιοδείας του, με σταθμούς σε Αθήνα, Πάτρα και Χανιά. Γεννημένος στο Bristol της Μεγάλης Βρετανίας, ξεκίνησε την καριέρα του το 1996 ως Third Eye Foundation με την κυκλοφορία του Semtex στην ανεξάρτητη Linda’s Strange Vacation. Με αυτό το όνομα κυκλοφόρησε ακόμα 5 άλμπουμ και καταξιώθηκε στο χώρο της παγκόσμιας ηλεκτρονικής μουσικής σκηνής. Το 2003 κυκλοφόρησε, πλέον ως Matt Elliott, το The Mess We Made στην Βρετανική Domino Records, συστήνοντας έτσι στο κοινό τον καινούργιο του ήχο, που κινούνταν σε φολκ μοτίβα με τη συνοδεία κιθάρας, πιάνου και των ιδιαίτερων, μελαγχολικών φωνητικών του. Ακολούθησε η τριλογία Drinking Songs (2005), Failing Songs (2006) και Howling Songs (2008) στη γαλλική δισκογραφική Ici d’ ailleurs. To 2010, κάνοντας στροφή σε πιο πειραματικές φόρμες, επανεμφανίστηκε ως Third Eye Foundation παρουσιάζοντας το The Dark. Έπειτα από 3 χρόνια συνέχισε τις κυκλοφορίες του ως Matt Elliott με τα The Broken Man (2011) και Only Myocardial Infarction Can Break Your Heart (2013). Ο τελευταίος του δίσκος The Calm Before (2016) δεν αποτελεί απλά μια λογική συνέχεια των προηγούμενων δουλειών του αλλά μας αποκαλύπτει την εξέλιξη του τόσο σε μουσικό όσο και σε στιχουργικό επίπεδο. Links http://www.thirdeyefoundation.com/ https://www.facebook.com/mattelliottthirdeyefoundation Videos https://youtu.be/3XlLCeg97gk https://youtu.be/N21LwDMtM3g Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 7238 0 0 0 <![CDATA[MOSQUITO]]> https://www.puzzlemag.gr/mosquito/ Thu, 21 Mar 2019 15:00:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7269 MOSQUITO Σάββατο/Κυριακή 6, 7, 13 & 14 Απριλίου 2019 | 21:00 | 10€, 8€ (φοιτητικό, άνω 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ) | Κρατήσεις απαραίτητες: 213.00.40.496   Η performance MOSQUITO (ΚΟΥΝΟΥΠΙ) είναι μια σειρά από επίμονες απόπειρες δύο χαρακτήρων να πατάξουν έναν αόρατο εχθρό. Έναν εχθρό που κανείς δε βλέπει, μα όλοι αναπνέουμε. Στήνεται λοιπόν επί σκηνής μια αρένα, ένα παράδοξο πεδίο μάχης όπου κάθε όπλο, που αποδεικνύεται ανεπαρκές, διαδέχεται ένα άλλο. Γιατί τι όπλο μπορεί κανείς να διαλέξει απέναντι σε έναν εχθρό που δεν έχει ακριβώς ούτε όνομα, ούτε πρόσωπο, ούτε σχήμα; Φοβούμενοι πως όλοι οι τρόποι μάχης που τους δίδαξε η ιστορία ίσως αποδειχτούν αναχρονιστικοί ή άκυροι, οι χαρακτήρες μετατρέπουν το χώρο και τη δράση σε ένα παράδοξο τελετουργικό εξαγνισμού του κακού. Σε μια κοινωνία ασύλληπτα ταχέων αλλαγών και συνεχών μεταμορφώσεων, ο εχθρός αυτός συμβολίζει μια κυρίαρχη δύναμη που έχει αφήσει τα άτομα αποπροσανατολισμένα, άοπλα και γεμάτα αμφιβολία.   Συντελεστές: Σύλληψη – σκηνοθεσία – ερμηνεία: Ανθή Κουγιά, Mafalda Miranda Jacinto Φωτογραφίες: André Picardo, Alina Usurelu Ευχαριστούμε πολύ τους: Atelier Re.Al, Clarissa Rêgo, Eira, Forum Dança, Helena Serra, João Estevens, João Fiadeiro, João Tabarra, Patrícia Portela, Prado, ZdB Negócio. Διάρκεια: 60΄ Η εκδήλωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του European Cultural Foundation. ________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7269 0 0 0 <![CDATA[4.20 Symposium Fest at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/4-20-symposium-fest-at-an-club/ Thu, 21 Mar 2019 15:04:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7272 4.20 Symposium Fest:  SADHUS, WISH UPON A STAR, MONOVINE, HOUSE ANXIETY To 4.20 Symposium Fest είναι και φέτος γεγονός. Το “Smoking Community” διοργανώνει και αυτή τη χρονιά το μεγάλο συμπόσιο στις 20 Απριλίου στο υπόγειο του Αν Club. Ένα φεστιβάλ αφιερωμένο στην κουλτούρα του σκληρού ήχου που γεννιέται μέσα από καπνούς.   Line up:
    • Sadhus “The Smoking Community”
    • Wish Upon A Star
    • Monovine
    • House Anxiety
      Συνεργάτες: Πέρα από το συναυλιακό κομμάτι το 4.20 Symposium Fest φιλοξενεί στο χώρο του An club φίλους και συνεργάτες εφάμιλλους με την κουλτούρα του φεστιβαλ.   Πάγκοι με προιοντα :
    • Eri Bakes Vegan
    • Hemperor
    • SNAF Tobacco
    • Fuzz Ink.
    • HeartBomb custom screenprints
    • Filthy Fabric
      Εισιτήρια Προπώληση 6 ε / Ταμείο 8 ε   Σημεία προπώλησης:  
    • Fuzz Ink.: Φαλήρου 24-26, Κουκάκι
    • Heartbomb custom screenprints : Παραμυθιας 38, Κεραμεικός
    • Uncle Chronis Tattoo:  Φανερωμένης 7, Χολαργός
    • Hemperor: Καραολή Δημητρίου 12, Χαλάνδρι
    • The Lab T-Shirt: Βεΐκου 73,  Κουκάκι
    • Athens Tattoo Studio: Ερμού 6, Σύνταγμα
      Sadhus “The Smoking Community” Οι Sadhus “The Smoking Community”, δε χρειάζονται και πολλές συστάσεις. Εδώ και 10 χρόνια έχουν φροντίσει γι’ αυτό, σκορπίζοντας ακραίους τυφώνες χαμηλών συχνοτήτων σε ολόκληρη την Ελλάδα. Ο στόχος είναι πάντα ένας: ΙΣΟΠΕΔΩΣΗ. Το sludge-ικο τρένο από τον Πειραιά, κατάφερε να φτάσει δίπλα σε ονόματα ορόσημα του είδους όπως Eyehategod, Weedeater, Dopethrone, Suma, Toner Low, Belzebong, Sardonis, ενώ έχουν συμμετάσχει και σε κορυφαία Festival, με καλύτερο και πιο πρόσφατο το DesertFest Athens.   Wish Upon A Star Punk rock μέχρι τελικής πτώσης! Εδώ και αρκετά χρόνια οι Wish Upon A Star οργώνουν στο πέρασμα τους με εκρηκτικές punk μελωδίες. Το ύφος της μπάντας κινείται σε όλο το φάσμα του punk rock, επηρεασμένο κυρίως από τον μοντέρνο αμερικάνικο ήχο αλλά και την μελωδικότητα του καλιφορνεζικου punk των 90s. Έχουν κυκλοφορήσει τρεις δίσκους από το 2010, με τελευταίο το “Through Thick and Thin” του 2015. Πέρα από πολλές συναυλίες εντός συνόρων όλα αυτά τα χρόνια, έχουν πραγματοποιήσει και 6 ευρωπαϊκές περιοδείες. Αυτόν τον καιρό τελειώνουν τις  ηχογραφήσεις για την επερχόμενη 4η κυκλοφορία   Monovine Οι Monovine είναι μια Αθηναική ροκ μπάντα που ιδρύθηκε το 2008. Από τότε έχουν παίξει σε διάφορα φεστιβάλ και έχουν ταξιδέψει σε όλη την Ελλάδα! Κύριο χαρακτηριστικό τους οι έντονες εμφανίσεις τους που καθηλώνουν και τους πιο δυσπιστους! Ο ήχος τους είναι ωμός και πεινασμένος με τις κιθάρες να σαρώνουν τα πάντα στο πέρασμά τους, τα τύμπανα να σε χτυπούν ανελέητα κατευθείαν στο μεδούλι και με τους στίχους να είναι συχνά αντιφατικοί και να κυματίζουν ανάμεσα στην αναζήτηση, αδράνεια, τη δημιουργικότητα,την αυτοκαταστροφή, την άρνηση και την  αποδοχή. Έχουν κυκλοφορήσει 3 studio LPs: Cliche (2011) ,Swallow (2014) και D.Y.E (2018)   House Anxiety Oι house anxiety παίζουν sludge. Δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2016 όντας χρόνια φίλοι από την ίδια γειτονιά στο γαλατσι. Εχουν κυκλοφορησει ενα demo το 2017 και συντομα θα κυκλοφορησει το full album. ]]>
    7272 0 0 0
    <![CDATA[Plisskën Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/plissken-festival-2019/ Thu, 21 Mar 2019 16:12:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7276   26 & 27 Ιουνίου 2019 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   “Plisskën is rammed, fizzing with energy and nobody goes home until dawn” – The Guardian “A righteous celebration of noise” – Drowned in Sound “Plisskën bodes a great location, an eco-friendly policy and an incredible lineup..” – Culture Collide Athens Awesome Plisskën Festival Noisey   Το Plisskën Festival επιστρέφει το καλοκαίρι του 2019 στις 26 & 27 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, τον αγαπημένο πολιτιστικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια του. Πιστό στις αξίες του να προσφέρει ένα ευρύ φάσμα μουσικών ειδών με ένα πολυσυλλεκτικό, μοντέρνο και περιπετειώδες lineup, τα 3 stages του Plisskë2019 θα φιλοξενήσουν 34 καλλιτέχνες προσφέροντας 12 ώρες γεμάτες μουσική κάθε μέρα. Απο indie και soul funk σε electronica και synthwave pop, το Plisskëφέρνει για άλλη μια χρονιά ό,τι πιο φρέσκο αλλά και καταξιωμένο στην σύγχρονη μουσική, με μοντέρνους «θρύλους» αλλά και ανερχόμενους καλλιτέχνες. Headliners στο φετινό Plisskëθα είναι ο «πατέρας» της Disco και πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής Giorgio Moroder, η δημοφιλής modern soul κολεκτίβα των Jungle, οι εκπληκτικοί Τουαρέγκ μουσικοί από τη Σαχάρα Tinariwen αλλά και η underground super star της house σκηνής, The Black Madonna. GIORGIO MORODER / JUNGLE / THE BLACK MADONNA HUNEE  / PETER BJORN AND JOHN / TINARIWEN BOY HARSHER / LEBANON HANOVER / KAP BAMBINO BOMBINO / JACQUES GREENE / NICOLA CRUZ / RONE DEENA ABDELWAHED  / LENA WILLIKENS / OPTIMO / POLDOORE BLACK MILK / DONNY BENET / GIANT SWAN / INTERSTELLAR FUNK / JANE FITZ D.TIFFANY / INGA MAUER / KHIDJA /  MEHMET ASLAN / PRISON RELIGION / VIOLET ANA HELDER / BLACK ATHENA / K-X-P / LOYAL / OBJECT BLUE / TRIPTIDES Lets Do Summer!   2 μέρες, 3 stages, 12 ώρες non-stop μουσικής ανά ημέρα, ένα γεμάτο Food Court με τις καλύτερες Eλληνικές και διεθνείς γεύσεις, Cocktail Bars με δροσερά καλοκαιρινά ποτά, εξωτερικoί Lounge χώροι και πολλές άλλες δραστηριότητες που θα ανακοινωθούν σύντομα! Το lineup θα συμπληρώσουν το indie τρίο από τη Σουηδία Peter Bjorn and John, ο γνωστός παραγωγός ρυθμικής electronic world μουσικής Nicola Cruz και ανερχόμενο darkwave ντουέτο των Boy Harsher. Μέρος του lineup θα είναι επίσης και οι Donny BenetJane Fitz, Bombino και Giant Swan οι οποίοι θα βρεθούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Από τα πιο πολυαναμενόμενα live acts της φετινής χρονιάς είναι αυτά της Deena Abdelwahed, των Lebanon Hanover και των Prison Religion καθώς και τα Live / DJ sets των παγκοσμίως αναγνωρισμένων καλλιτεχνών της ηλεκτρονικής μουσικής σκηνής Lena WillikensRonePoldoore και Optimo. Πέρα από το να δημιουργήσει μια μοναδική μουσική εμπειρία τόσο για το κοινό όσο και για τους ίδιους τους καλλιτέχνες, στόχος του Plisskëείναι να διεξάγει για μια ακόμα χρονιά ένα φεστιβάλ με σεβασμό προς το περιβάλλον. Προάγοντας οικολογικές πρακτικές στο κλάδο της ψυχαγωγίας, το φεστιβάλ έχει βραβευτεί με το Commended Green Festival Award για δύο συνεχόμενες χρονιές. Μέρος του Plisskëείναι επίσης και το ετήσιο workshop, The Labτο οποίο παίρνει μέρος στην Αθήνα λίγο καιρό πριν το φεστιβάλ. Μέσα από ένα φάσμα θεωρητικών και πρακτικών σεμιναρίων από εξειδικευμένους επαγγελματίες στο χώρο του event management,  οι συμμετέχοντες έχουν την ευκαιρία να μάθουν όλα όσα χρειάζονται για την οργάνωση και τη διεξαγωγή ενός φεστιβάλ. Line Up Ανα Ημέρα 26 Ιουνίου 2019 JUNGLE // THE BLACK MADONNA // TINARIWEN // LEBANON HANOVER // NICOLA CRUZ // JACQUES GREENE // RONE // LENA WILLIKENS // BLACK MILK // DONNY BENET // INTERSTELLAR FUNK // JANE FITZ // KHIDJA // VIOLET // K-X-P // LOYAL // OBJECT BLUE 27 Ιουνίου 2019 GIORGIO MORODER // HUNEE // PETER BJORN & JOHN // BOY HARSHER // BOMBINO // KAP BAMBINO // OPTIMO // DEENA ABDELWAHED // POLDOORE // GIANT SWAN // D.TIFFANY // INGA MAUER // ANA HELDER // MEHMET ASLAN // PRISON RELIGION // BLACK ATHENA // TRIPTIDES   Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 To ακριβές πρόγραμμα ανά stage θα ανακοινωθεί τον Ιούνιο Χώρος / Stages Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 118 54 Γκάζι www.technopolis-athens.com   Πληροφορίες Website – www.plisskenfestival.gr/ Facebook - www.facebook.com/plisskenfestival Twitter www.twitter.com/plisskenfest Instagram www.instagram.com/plisskenfest Tumblr - www.plisskenfest.tumblr.com Mixcloud -www.mixcloud.com/plisskenfest Spotify http://open.spotify.com/user/plisskënfest Wikipedia -www.wikipedia/plisskenfestival  Resident Advisor - www.residentadvisor.net/plissken Songkick - www.songkick.com/plissken Trailer 2019 - www.youtube/Trailer2019   Εισιτήρια 26 & 27 Ιουνίου 2019 Tier 1 Μέχρι τις 10th Απριλίου: 25€ μονοήμερο // 45€ διήμερο Tier 2 Μέχρι τις 27th Mαίου: 29€ μονοήμερο // 50€ διήμερο Tier 3 33€ μονοήμερο   Προπώληση εισιτηρίων www.viva.gr/tickets/music/plissken-festival-2019 www.plisskenfestival.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Reload Stores Seven Spots WIND Stores Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης Yoleni's Viva Kiosks Σύνταγμα Viva Spot Τεχνόπολη  ]]> 7276 0 0 0 <![CDATA[Ο Benjamin Clementine τον Μάιο στην Τεχνόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-benjamin-clementine-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Fri, 22 Mar 2019 09:46:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7285 Benjamin Clementine 'An Evening With Benjamin Clementine & His Parisian String Quintet' Μετά την πρόσφατη περιοδεία του με τον David Byrne σε Ηνωμένο Βασίλειο και ΗΠΑ, ο Benjamin Clementine μόλις ανακοίνωσε μια ειδική σειρά συναυλιών στην Ευρώπη από τον Μάιο και τον Ιούνιο του 2019. Με τον τίτλο 'An Evening With Benjamin Clementine & His Parisian String Quintet', η μοναδική live εμπειρία του Clementine θα υποστηρίζεται μουσικά από πέντε έγχορδα από τη Γαλλία, ανάμεσά τους και η Barbara Le LiePvre στο τσέλο. Καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς ο Clementine θα παρουσιάσει τραγούδια μέσα από το βραβευμένο με Mercury Prize album του At Least For Now (2015) και το album I Tell A Fly (2017) τα οποία γνώρισαν μεγάλη επιτυχία παγκοσμίως, χαρίζοντας στον Clementine το επωνύμιο «ένας μουσικός George Orwell της εποχής μας». Αυτές θα είναι και οι μοναδικές live εμφανίσεις του Clementine στην Ευρώπη κατά τη διάρκεια της άνοιξης και του καλοκαιριού του 2019. Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Σάββατο 25 Μαΐου 2019 Ώρα: 21:00]]> 7285 0 0 0 <![CDATA[Dub Pistols (Full Band) live at Tres Club]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-pistols-full-band-live-at-tres-club/ Fri, 22 Mar 2019 09:52:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7289 Enter Events proudly presents: Dub Pistols Full Band + More Acts Παρασκευή 3 Μαΐου TRES - Ακαδημίας & Ζωοδόχου Πηγής 3, Αθήνα Doors Open: 21.00 | Προπώληση:12 € | Ταμείο: €15 Public Notice “The Rap & Ska gun-slinging outlaws are back in town!” Οι Dub Pistols ένα από τα πιο γνωστά Hip Hop & ska acts του πλανήτη, καταφθάνει την Παρασκευή 3 Μαΐου στην χώρα μας και συγκεκριμένα στο TRES Athens. Με saloon διάθεση και πιο απρόβλεπτοι από ποτέ σαν ένα κράμα latin συμμορίας φυλακής και τεκίλα swiggers σε spaghetti western, που γυρίζεται όμως σε rodeo έρχονται με άγριες διαθέσεις για να προσφέρουν αυτό που ξέρουν καλύτερα από τον καθένα, χορό και χαμόγελα. Η διαβόητη μπάντα των μουσικών pistoleros επιστρέφει έπειτα από 2 ολόκληρα χρόνια για να σπείρει τον πανικό μ’ ένα live μουσικό χαρμάνι γεμάτο ηχητικές εκρήξεις. Οι αξεπέραστοι αυτοί dub πιστολάδες έρχονται για ένα ταραχώδες, γεμάτο σαματά party, που θα κυριαρχείται από dub, drum & bass, hip-hop, punk και ska, και που αναπόφευκτα θα μας απογειώσει! Στο διάστημα που πέρασε από την τελευταία τους επίσκεψη δημιούργησαν το album “Crazy Diamonds” [2017], ένα αχαλίνωτο μείγμα από dub, reggae, ska, punk, breaks, beats και drum ‘n’ bass. Ένα υπερθέαμα γεμάτο dub σεισμικές δονήσεις εκρηκτικά χάλκινα, επικά ντραμς και μπάσα, ιδανικό για μεγάλους υπαιθρίους συναυλιακούς χώρους και καλοκαιρινά sound system. Στο album συμμετέχουν μεγάλα ονόματα όπως οι Dancehall Δον Beanie man και Cutty Ranks, o τραγουδιστής της reggae Earl Sixteen και τo hip-hop act Too Many T's. Κομμάτια όπως το ομώνυμο του album ‘Crazy Diamonds’ (ft. Too Many T’s) ή το άκρως καλοκαιρινό Rise Up’ (ft. #EarlSixteen & Navigator), αποδεικνύουν ότι οι Pistols αποτελούν μια από της καλύτερες μπάντες αυτού του είδους! Εξάλλου η φήμη της ως ένα εκρηκτικό live act τους έχει οδηγήσει στο να είναι μόνιμοι καλεσμένοι στο line up μεγάλων καλοκαιρινών festival όπως Glastonbury Festival (official), Bestival, The Beat-Herder Festival κ.α. Οι Dub Pistols αποτελούν αναμφισβήτητα την μπάντα που θα ήθελαν όλοι να έχουν στο party τους να παίζει live, με τους καλεσμένους να περνούν καταπληκτικά, πίνοντας πολλά σφηνάκια κι απολαμβάνοντας τον ρυθμό. Και πώς να μη συμβαίνει κάτι τέτοιο όταν μιλάμε για ένα group που εδώ και 21 χρόνια κυκλοφορεί σπουδαία κομμάτια αποτελούμενα από ένα εξαιρετικό μείγμα από ska, reggae, dub, hip hop και Drum ‘n’ Base. Θρύλοι στην urban σκηνή της Βρετανίας και λατρεμένοι των hip hop fans λόγω των εξαιρετικών rap φωνητικών του Seanie Tee, θα σας καθηλώσουν με την ενέργεια και το πάθος τους επι σκηνής προσφέροντας ένα εκρηκτικό show! Οι Dub Pistols, από τις μεγαλύτερες dub και big beat μπάντες της Μεγάλης Βρετανίας ιδρύθηκαν το 1996 από τον Barry Ashworth και πρωτοεμφανίστηκαν στο μουσικό στερέωμα στα τέλη του 1998 με τα singles "There's Gonna Be a Riot" και "Best Got Better". Tο δισκογραφικό τους ντεμπούτο «Point Blank» πραγματοποιήθηκε από την Concrete Records επίσης την ίδια χρονιά. Έπρεπε να περάσουν 3 ακόμη χρόνια για να έρθει το, εμβληματικό για το συγκρότημα, LP «Six Million Ways To Live» από την Distinktive Records που τους έκανε παγκόσμια γνωστούς στη dub σκηνή. Έκτοτε έχουν ακολουθήσει 5 ακόμα album Speakers and Tweeters [2007], Rum & Coke [2009], Music Is My M16 [2011], Worshipping The Dollar [2012], Return of the Pistoleros [2015] και Crazy Diamonds [2017]. Έχουν κάνει πολύ επιτυχημένα mash-ups για τον Moby, τους Limp Bizkit, τον Ian Brown - Godlike Genius, τους Korn, τον Busta Rhymes και τον Bono/U2 κι εχουν συνεργαστεί με θρυλικά ονόματα όπως οι The Specials (Official), Horace Andy, Madness και Official Gregory Isaacs. Έχουν εμφανιστεί μαζί τους ως guest MC’s οι Rodney P, Terry Hall των The Specials, οι Neville Staple Band, το παιδί θαύμα της rap T.K.Lawrence, και ο scratch maestro, DJ Stixx. Επίσης έχουν υπογράψει την μουσική για πολλές ταινίες συμπεριλαμβανομένου και του Blade 2, Bad Company και Mystery Men, ενώ ο Barry Ashworth γράφει μουσική για πολλά παιχνίδια του PlayStation κι έχει κάνει remixes για καλλιτέχνες όπως Atomic Hooligan, DJ Love, Myagi κ.α. Εισιτήρια προπωλούνται προς 12 ευρώ, ενώ μόνο μέσω του Viva.gr μπορείτε να αγοράσετε το πακέτο (5) εισιτηρίων προς 10 ευρώ το ένα, σε περιορισμένο αριθμό. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ. Εισιτήρια διατίθενται τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores, WIND, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολη), Yoleni’s Greek Gastronomy center και online στο Viva Wallet! Συλλεκτικά-Limited Hard Copies εισιτήρια θα διατεθούν απο την Τρίτη 26 Μαρτίου, προς 12 ευρώ στα εξής καταστήματα: Ministry Of Concrete (Αξαρλιάν 3, Σύνταγμα) The Blind Dandies (Αγίας Παρασκευής 31, Χαλάνδρι) Kokkinos Lotos (Ζωοδόχου Πηγής 3,πλησίον Ακαδημίας) Enter Events (Λ.Αλεξάνδρας 110, Αμπελόκηποι-πλησίον Μετρό)]]> 7289 0 0 0 <![CDATA[Borderline Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/borderline-festival-2019/ Fri, 22 Mar 2019 10:25:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7294 #Borderline2019. Για ένατη χρονιά, το διεθνές μουσικό φεστιβάλ της Αθήνας όπου ο ήχος ξεπερνά τα όριά του, έρχεται στη Στέγη. Φέτος, αμφισβητεί σύνορα και οριογραμμές και ταξιδεύει από τη Βηρυτό στην Αθήνα για να εξερευνήσει τις μουσικές πρωτοπορίες που ενώνουν τη Δύση με την Ανατολή. 3-7.4.2019 | Εντός & εκτός Στέγης Το Borderline Festival συνεχίζει για 9η χρονιά να διευρύνει τους ηχητικούς μας ορίζοντες και να μας κάνει να ξεχνάμε σύνορα και όρια. Φέτος, σε συνεργασία με το φεστιβάλ μουσικής της Βηρυτού Irtijal και με το βλέμμα στραμμένο προς Ανατολή και Δύση, το Borderline παρουσιάζει ακόμα ένα περιπετειώδες πρόγραμμα εντός και εκτός Στέγης. Στο πλαίσιο του φεστιβάλ, πραγματοποιούνται συμπράξεις ξένων και Ελλήνων καλλιτεχνών, εγκαταστάσεις, dj-sets, προβολές και ομιλίες που εξερευνούν τις σύγχρονες, καινοτόμες τάσεις της μουσικής και της sound art. Στο επίκεντρο των δράσεων του φεστιβάλ βρίσκονται πάντα ο πειραματισμός και η αλληλεπίδραση τυχαίου και προετοιμασμένου, μουσικών και κοινού. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ● Τετάρτη 3 Απριλίου & Πέμπτη 4 Απριλίου 21:00 | Στέγη | Εκθεσιακός Χώρος -1 "Data mining / Live scoring": Alexandros Drymonitis, ARTéfacts ensemble ● Παρασκευή 5 Απριλίου 16:00 – 00:00 | Στέγη | Φουαγιέ 4ου ορόφου "Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO) → Είσοδος Δωρεάν 18:00 | Στέγη | Χώρος Εργαστηρίων Παρουσίαση του Halldorophone από τον Halldór Ulfarsson (IS) → Δωρεάν. Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 19:30 | Στέγη | Κεντρική Σκηνή “Mixer”: Christof Migone (CA) σε συνεργασία με τους performers: Δάφνη Αντωνιάδου, Αγγελική Καράμπελα, Παύλο Κουτσελό, Αναστάση Πρίφτη, Στέφανο Συμινελάκη και Ιωάννα Τουμπακάρη → Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση. 21:00 – 24:00 | Στέγη | Μικρή Σκηνή Acte Vide (GR) & Raed Yassin (LB) Thomas Brinkmann (DE) Rouba3i (LB) & Tony Buck (DE) ● Σάββατο 6 Απριλίου 16:00 – 00:00 | Στέγη | Φουαγιέ 4ου ορόφου "Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO) → Είσοδος Δωρεάν 20:00 | Γερμανική Ευαγγελική Εκκλησία (Σίνα 66, Αθήνα) "Spire": The Eternal Chord (UK), Charles Mathews (UK), Claire M Singer (UK), Sohrab (IR) → Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση. 22:30 | Romantso (Aναξαγόρα 3, Αθήνα) cORNIzA (GR) Two or The Dragon - التنّين (LB) Jerome Noetinger (FR) & Robert Piotrowicz (PL) & Anna Zaradny (PL) Aïsha Devi (CH/NP) ● Κυριακή 7 Απριλίου 16:00 – 00:00 | Στέγη | Φουαγιέ 4ου ορόφου "Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO) → Είσοδος Δωρεάν 16:00 – 18:30 | Στέγη | Χώρος εργαστηρίων Εργαστήριο από τον Jerome Noetinger (FR) πάνω στην χρήση μαγνητοταινίας και μαγνητόφωνου revox στην ζωντανή μουσική → Δωρεάν. Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 19:00 | Στέγη | Corner Workshop Γαλαξία Stefan Fraunberger (AT) → Δωρεάν. Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο infotickets@sgt.gr (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας) 20:00 | Στέγη | Αίθουσα Χορού Sam Kidel (UK) → Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση. 21:00 | Στέγη | Μικρή Σκηνή Trigger Happy (GR) Nadah El Shazly ندى الشاذلي (EG) Επιμέλεια: Μιχάλης Μοσχούτης Σε συνεργασία με το Irtijal Festival στη Βηρυτό]]> 7294 0 0 0 <![CDATA[Ο J Mascis Live στο An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-j-mascis-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Sat, 23 Mar 2019 10:46:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7297 Η Arte Fiasco παρουσιάζει:  
    J MASCIS Live στο AN Club ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 ΙΟΥΝΙΟΥ 2019
    Ο J Mascis, θρυλικός ηγέτης των Dinosaur Jr και guitar hero των τελευταίων 30 ετών, στην πρώτη του σόλο εμφάνιση στην Ελλάδα! Κοντά στο τέλος της πρώτης θητείας του Reagan, η hardcore σκηνή της Δυτικής Μασαχουσέτης ξέβρασε ένα τρελό μουσικό σχήμα με το όνομα Dinosaur. Αποτελoύμενο από βετεράνους της τοπικής σκηνής, το τρίο ήταν ένας ανεμοστρόβιλος θορύβου κιθάρας, τσαντίλας και σχεδόν υποσυνείδητα ποπ μετατοπίσεων. Τα περιγράμματα του ήχου τους έβγαιναν, έρεαν και μεταλλάσσονταν για 13 χρόνια πριν το όνομα αποσυρθεί. Και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι Dinosaur (που τροποποιήθηκαν σε Dinosaur Jr για νομικούς λόγους) καθόρισαν ένα πολύ συγκεκριμένο, πολύ επιθετικό, σύνολο λοξών μουσικών απαντήσεων σε σχέση με τον περίγυρο τους. Η σταθερά τους ήταν πάντα η εκκωφαντική κιθάρα και τα βαθιά θαμμένα φωνητικά του J Mascis. Ορισμένα χρόνια πριν τελειώσει η βασιλεία τους, ο J κυκλοφόρησε ένα σόλο άλμπουμ με το όνομα Martin + Me. Ηχογραφημένο ζωντανά και ακουστικά, ο δίσκος επέτρεψε στον σκελετό των τραγουδιών του J να είναι ορατός για πρώτη φορά. Οι fans του, έκπληκτοι, άκουγαν πόσο μελωδικά κομψές ήταν αυτές οι συνθέσεις, έστω κι αν ο J ακόμα φαινόταν να ενδιαφέρεται να καταπιεί μερικές από τις λέξεις που ο περισσότερος κόσμος θα είχε τραγουδήσει. Από τότε, και εν μέσω της επανένωσης των Dinosaur Jr το 2005, ο J έχει ηχογραφήσει σόλο άλμπουμ όταν είχε τραγούδια ακουστικά (ή τουλάχιστον σχετικά ήπια) στο μυαλό του. Και αυτά τα άλμπουμ, Sings + Chant for AMMA (2005), Several Shades of Why (2011) και Tied to a Star (2014) παρουσίασαν όλα απίστευτα σύνολα τραγουδιών, παραδεδομένα με ελάχιστη έπαρση και περίσσιο φιλότιμο. Όπως και οι προηγούμενοι δίσκοι, το Elastic Days ηχογραφήθηκε στο προσωπικό στούντιο του J, το Bisquiteen. Ο Mascis παίζει σχεδόν όλα τα όργανα, παρόλο που ο Ken Miauri (ο οποίος εμφανίστηκε επίσης στο Tied to a Star) παίζει πλήκτρα και υπάρχουν μερικά guest φωνητικά, όπως του Pall Jenkins (Black Heart Procession) ή τη νέα προστιθέμενη φωνή της Zoë Randell (Luluc), μεταξύ άλλων. Αλλά η παράσταση είναι κυρίως του J και του J μόνο. Εμπνευσμένος από την απόκτηση ενός καινούριου drum set (μην ξεχνάμε ότι ο J ξεκίνησε την μουσική του καριέρα ως ντράμερ), η αλήθεια είναι ότι τα ντραμς είναι αισθητά στα 12 κομμάτια του Elastic Days. Αλλά για εκείνους που περιμένουν την παραισθησιογόνο υπερφόρτωση της ζωντανής επίθεσης των Dinosaur Jr, η απαλότητα της προσέγγισης εδώ θα κάνει εύκολες τις συγκρίσεις με τη δυαδική προσέγγιση του Neil Young μεταξύ σόλο δουλειάς και τις εμφανίσεις με τους Crazy Horse. Όσο τεμπέλικη και να είναι η σύγκριση, δεν παύει να είναι αληθινή. Τα φωνητικά του J άλλωστε, πάντα υποκλινόντουσαν στον Βάρδο του Τορόντο, αλλά ήδη από το τρίτο single των Dinosaur Jr, το εμβληματικό "Freak Scene”, η φωνή του J ήταν άμεσα αναγνωρίσιμη. Σε ένα κομμάτι όπως το "Sky Is All We Had", παρουσιάζεται ο ίδιος δυναμισμός, αλλά η εξέλιξη της τεχνικής είναι τόσο μαζική ώστε να εκτοξεύσει τη διαδικασία σε ένα νέο επίπεδο. Το άλμπουμ είναι γεμάτο από παρόμοια ψήγματα χρυσού. Χτισμένο γύρω από την ακουστική κιθάρα, συχνά συγκρατώντας τις ηλεκτρικές πτήσεις κιθάρας μέχρι την τρίτη πράξη, οι μελωδίες είναι σαγηνευτικές και ικανοποιητικές. Το αγαπημένο κομμάτι του J είναι το "See You at the Movies", το οποίο έχει μια πλήρως εξελισσόμενη αίσθηση της απώλειας που κρέμεται από πάνω του και διαθέτει το κλασικό δίστιχο: “I don’ t peak too early/I don’ t peak at all”. Άλλη επιλογή είναι το “Picking Out the Seeds”, στο οποίο κομμάτι ο J χρησιμοποιεί το falsetto του με μεγάλη επιτυχία, διατηρώντας ένα ρυθμό μεσαίας ταχύτητας, με αποτέλεσμα ένα από τα καλύτερα Beard Rock κομμάτια της εποχής. Το Elastic Days είναι επί συνόλου γεμάτο με υπέροχες στιγμές: μελωδίες που σαγηνεύουν με εκπληκτικά λεπτούς τρόπους, υφές κιθάρας που γλιστράνε η μία πάνω στην άλλη, και δομές που κυμαίνονται από neo power μπαλάντα μέχρι ψυχεδελική τζαζ της Δυτικής Ακτής. Το άλμπουμ παίζει με ένα συνδυασμό ολιστικής και ποικιλίας, που είναι βέβαιο ότι θα αναθερμάνει τους μουσικούς μας εγκεφάλους. Στις ζωντανές εμφανίσεις για την προώθηση του Elastic Days, o J θα εγκαταλείψει την προσφιλή του συνήθεια να εμφανίζεται καθιστός στις σόλο συναυλίες του. Αντ’ αυτού, θα εμφανιστεί όρθιος. Και αν είναι περίεργο για τον ηγέτη ενός τόσο γνωστού συγκροτήματος να εμφανίζεται όρθιος και μόνος επί της σκηνής; Ε, στις μέρες μας, πρέπει να είμαστε ελαστικοί.
    J MASCIS Live στο AN CLUB https://www.anclub.gr/ Παρασκευή 21 Ιουνίου Πόρτες: 21:00 Τιμή εισιτηρίου: earlybird 17 ευρώ, προπώληση 20 ευρώ, ταμείο 23 ευρώ Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11 876, Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, Viva Kiosk Συντάγματος (Ερμού 1, καθημερινά 9:00-21:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Ηλεκτρονική προπώληση:https://www.viva.gr/tickets/music/an-club/j-mascis/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1640523819426250/ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: www.artefiasco.com
     
    J MASCIS Links: Website:http://www.jmascis.com/ Facebook:https://www.facebook.com/JMascisOfficial/ Instagram: https://www.instagram.com/jmascis/ Twitter: https://twitter.com/jmascis Για περισσότερες πληροφορίες και δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο info@artefiasco.com
    ]]>
    7297 0 0 0
    <![CDATA[Οι Alcalica στο ΚΕΤ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-alcalica-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b5%cf%84/ Sat, 23 Mar 2019 10:52:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7303 Alcalica Aegean DreamnBass Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Τετάρτη 10 Απριλίου 2019 | 21:00 | 6 € Οι Alcalica για άλλη μια φορά ζωντανά στο ΚΕΤ, την Τετάρτη 10 Απριλίου. Οι συναυλίες τους συνδυάζουν όργανα και ακούσματα φαινομενικά αταίριαστα μεταξύ τους και ταξιδεύουν τους ακροατές πάνω σε ένα μουσικό ηλεκτρονικό χαλί που συνεχώς μεταβάλλεται. Οι στάσεις του ταξιδιού είναι πολλές και απρόβλεπτες: μπορεί να είναι μια μπαουχαουζική ντανταϊστική αυτοσχεδιαστική παράσταση, μπορεί να είναι μια μεθυστική μη δογματική τελετουργία ή μπορεί να είναι απλά μουσική, ειλικρινής χορευτική μουσική. Η κάθε συναυλία σημαδεύεται από τη στιγμή και το τοπίο· σημαδεύεται από εκείνη την επαφή που αντηχεί αιώνια και αγγίζει σε ένα βαθύτερο επίπεδο τον πυρήνα αυτών των υλικών που ενώνουν τους ανθρώπους. Οι Alcalica κατάγονται από το νησί της Λέσβου και από το Βερολίνο. Ο ήχος τους έχει επιρροές από το ρεμπέτικο και τα broken beats. Στη μουσική τους χρησιμοποιούν περσικό σαντούρι, ελληνικό μπαγλαμά, αφρικανική καλίμπα, hardware electronics και φωνητικά σε πέντε γλώσσες. Μέσα σε δώδεκα χρόνια έχουν κυκλοφορήσει έξι δίσκους σε βινύλιο και έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες ανά την Ευρώπη. Έχουν συνεργαστεί στο studio αλλά και πάνω στη σκηνή με γνωστούς καλλιτέχνες όπως είναι, μεταξύ άλλων, ο Baba Zula και η Brenna MacCrimmon. Περισσότερες πληροφορίες: videos: www.vimeo.com/258057113 music: www.alcalica.org/music/listen-to-alcalica website: www.alcalica.org _________________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7303 0 0 0 <![CDATA["ΒΑΣΣΑ" του Μαξίμ Γκόρκι σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι στον Πολυχώρο VAULT]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b1%cf%83%cf%83%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1%ce%be%ce%af%ce%bc-%ce%b3%ce%ba%cf%8c%cf%81%ce%ba%ce%b9-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%af%ce%b1/ Wed, 27 Mar 2019 11:26:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7330 ΒΑΣΣΑ του Μαξίμ Γκόρκι, με την Αθηνά Τσιλύρα στον ομώνυμο ρόλο Σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι Προγραμματισμένη πρεμιέρα Τετάρτη 10 Απριλίου 2019 Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00 και Κυριακή στις 18.30 στον Πολυχώρο VAULT ''Δεν υπάρχουν θαύματα στον κόσμο, μονάχα αυτά που κάνουμε εμείς οι ίδιοι.'' Την Τετάρτη 10 Απριλίου 2019 κάνει πρεμιέρα στον Πολυχώρο VAULT,  η παράσταση με τίτλο «ΒΑΣΣΑ» του Μαξίμ Γκόρκι, σε σκηνοθεσία Ενκε Φεζολλάρι. Στον ομώνυμο ρόλο η Αθηνά Τσιλύρα.   Με τους: Χρήστο Μουστάκα, Μαρία Καρακίτσου, Βασίλη Τσιγκριστάρη, Νικόλα Φραγκιουδάκη, Λία Τσάνα, Ορνέλα Λούτη, Αντα Γιαννουκάκη και στο ρόλο του Πατέρα ο ΄Ενκε Φεζολλάρι   ΤΟ ΕΡΓΟ Ο πατέρας πεθαίνει, μια κληρονομιά, μια επιχείρηση που αναζητά ηγέτη, ο γιός κατασκοπεύει, η νύφη απατά, η Μάνα μηχανορραφεί, ο θείος κλέβει, η σύζυγος απατά. Μια δυναστεία που καταρρέει. Στο επίκεντρο του έργου η Αγία Οικογένεια σε σήψη. Το έργο ακροβατεί  ανάμεσα στο  δράμα και τη μαύρη κωμωδία.   Ο Γκόρκι γράφει το 1910 την πρώτη εκδοχή της «Βάσσα Ζελεσνόβα», την ιστορία μιας σκληρής γυναίκας που, τώρα που πεθαίνει ο σύζυγός της, αναλαμβάνει τα ηνία της οικογένειας αλλά και της οικογενειακής τους επιχείρησης. 'Όλες οι μάνες είναι αμαρτωλές'' λέει η Βάσσα. Οι ήρωες του Γκόρκι δεν έχουν χρόνο να φιλοσοφούν περί ζωής και τέχνης· πρέπει να εργάζονται, να λογομαχούν και να ενεργούν. Το έργο παρακολουθεί την αγροτική οικογένεια των Ζελεσνώφ που κατάφερε ν’ ανέλθει κοινωνικά αποκτώντας σταδιακά οικονομική δύναμη, αλλά τώρα καταρρέει επειδή αργοπεθαίνει ο Ζαχάρ, ο άνθρωπος που στάθηκε η κινητήριος δύναμη της οικογένειας. Έτσι η σύζυγός του, η Βάσσα, αναλαμβάνει τα ηνία της οικογενειακής επιχείρησης που καταρρέει , είναι πρόθυμη να θυσιάσει τα πάντα –ακόμη και τα ίδια της τα παιδιά– φτάνει να επέλθει η σωτηρία. Το έργο, τοποθετεί  στο μικροσκόπιο την σκληρή αλλά γεμάτη χιούμορ και  ευφυΐα  Βάσσα - που αν και αγαπάει υπερβολικά τα παιδιά της- βλέπει πως εκείνα  πρόδωσαν κάθε προσδοκία που έτρεφε μέσα της γι’ αυτά. Αντί να γίνουν άξιοι συνεχιστές της επιχείρησης αυτά παλεύουν να πάρουν το μερίδιό τους και ν’ αποχωρίσουν. Στο έργο αυτό ο Γκόρκι ωσάν να είχε διαβάσει την «Αγία οικογένεια» του Μαρξ, με τα πρόσωπα και το μύθο του συνθέτει μια σαρκαστική μικρογραφία της «Αγίας οικογένειας», με αρχηγό τη μάνα, που για να κρατήσει τον πλούτο στα χέρια της, ανενδοίαστα, χωρίς φραγμό, είναι ικανή για τα πάντα, και με το κάθε ισχυρό μέλος της να «τρώει» το αδύναμο. ο θεσμός της οικογένειας έχει μπει στην τροχιά του ιστορικού και οι άνθρωποι, αβοήθητοι μέσα σε ένα εχθρικό περιβάλλον, και αφού δε βρήκαν (όσοι δε βρήκαν) με τι να αντικαταστήσουν το θεσμό της οικογένειας, βουλιάζουν στη μοναξιά και το συμφέρον τους, έχοντας μια διαστρεβλωμένη αίσθηση ικανοποίησης και αμαρτίας ακόμη και με τη δολοφονία των ανθρώπων δίπλα τους.   ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ Η Οικογένεια στο σφυρί, όλα λεηλατούνται αφήνοντας πίσω ανυπολόγιστες ζημιές, σχέσεις. Δεσμοί αίματος στο βωμό του χρήματος, στην έλλειψη αγάπης, πατριαρχικές κοινωνίες που ευνουχίζουν τα μέλη χωρίς έλεος, αρσενικά που κλαψουρίζουν και ονειρεύονται πλούτη και αξιώσεις χωρίς καμία ''αιδώ'', γυναίκες που ανεξέλεγκτα δρουν για χάρη μιας ιδανικής και χωρίς κόπο ονειρεμένης ζωής. Οι ήρωες του έργου δεν αποσκοπούν στην αγάπη διότι δεν την έμαθαν, δεν θέλουν να εργαστούν διότι δεν μόχθησαν, περιφέρονται και αναζητούν την δική τους ταυτότητα σε ένα κόσμο χωρίς ηνία, υποταγμένοι και ανένταχτοι ταυτόχρονα ψάχνουν σανίδα σωτηρίας. Οι σκηνές του έργου ακροβατούν στον απόλυτο κυνισμό ,στη τρέλα, στο μελό, από το χυδαίο στην απόλυτη σιωπή και στην αγιότητα της ανθρώπινης ψυχής της λαβωμένης έπο την περιρρέουσα κοινωνική συνθήκη που την περιβάλλει κάθε φορά. (Ένκε Φεζολλάρι)   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ   Μετάφραση: Αλέξανδρος Κοέν Διασκευή -Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι Δραματουργικοί Σύμβουλοι: Ναταλί Μηνιώτη, Κάτια Σωτηρίου Σκηνικός χώρος-κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης, Madamme Pelagie Art direction : Μαριάνθη Γραμματικού Πρωτότυπη μουσική: Μάνος Αντωνιάδης Βοηθός σκηνοθέτη: Φανή Παρλή Φωτογραφίες-Trailer : Ελπίδα Μουμουλίδου   Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου maria.konstantopoulou@yahoo.gr Παίζουν: Αθηνά Τσιλύρα Χρήστος Μουστάκας Μαρία Καρακίτσου Βασίλης Τσιγκριστάρης Νικόλας Φραγκιουδάκης Λία Τσάνα Ορνέλα Λούτη ΄Αντα Γιαννουκάκη ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΆΣΕΩΝ: ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΤΕΤΑΡΤΗ 10 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019   ΤΕΤΑΡΤΗ, ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ στις 21.00 & ΚΥΡΙΑΚΗ στις 18.30 ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 110 λεπτά με διάλειμμα ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 15 ΕΥΡΩ ΜΕΙΩΜΕΝΟ: 12 ΕΥΡΩ Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00) Email: vaultvotanikos@gmail.com FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1]]> 7330 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας του Nick Waterhouse στο Fuzz Live Music Club το Σάββατο 30 Μαρτίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-nick-waterhouse-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz/ Wed, 27 Mar 2019 11:36:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7333 Τα εισιτήρια "φεύγουν" πολύ γρήγορα κι αν θέλετε να είστε εκεί, αγοράστε άμεσα το δικό σας. Ο 33χρονος αγαπημένος μουσικός, συνθέτης, παραγωγός και ερμηνευτής από την Καλιφόρνια ξαναφέρνει στη χώρα μας τη δική του cool μίξη από rhythm & blues / rock ‘n’ roll / soul-pop και jazz-pop ενώ παράλληλα, ο νέος δίσκος του, ήδη χαρακτηρίζεται ως ο καλύτερος, της μέχρι τώρα καριέρας του. Τη βραδιά θα ανοίξει ιδανικά ο George Zervos μαζί με τη μπάντα του σε ένα "υβρίδιο" garage και rock 'n' roll! Το πρόγραμμα της συναυλίας:
    • Πόρτες, ταμείο 20:00
    • George Zervos 21:10
    • Nick Waterhouse 22:15
      Ο George Zervos μαζί με τη μπάντα του, θα βρεθεί στην σκηνή του Fuzz ως opening act στον Nick Waterhouse, αποδίδοντας με διαφορετικό τρόπο αγαπημένες του εκτελέσεις από το debut album του (For Your Love), ιδιαίτερες διασκευές και ακυκλοφόρητο υλικό από τον νέο δίσκο που ετοιμάζει. Ο George Zervos χτίζει γέφυρες ανάμεσα στο garage και το rock 'n' roll, για να δημιουργήσει ένα ευφάνταστο rock υβρίδιο. Η απόσταση από την country του Johnny Cash στις power ballads των Poison είναι πάρα πολύ μικρή: όση ένα τσιγάρο δρόμος από το Tennessee του 1969, στο Los Angeles του 1989 και την Αθήνα του 2019. Αν αναρωτηθήκατε ποτέ πώς θα ακουγόταν κάποιος απόγονος του Gene Vincent το 2019 ή πώς θα φάνταζε η «Μισιρλού» αν την έπαιζαν οι Stray Cats, εδώ βρίσκεται η απάντηση: Ένας ξεσηκωτικός, τραγουδιστής και performer!   Διάθεση: Τηλεφωνικά  στο 11876 Online www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/nick-waterhouse Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   ]]>
    7333 0 0 0
    <![CDATA[Balothizer Live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/balothizer-live-in-athens/ Wed, 27 Mar 2019 12:02:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7342 Balothizer επιστρέφουν στην Αθήνα στα πλαίσια της ελληνικής τους περιοδείας στις 10 Απριλίου 2019 Support act: Circus Caravan Entrance - €6 Οι Balothizer είναι ένα Electric Power Trio που σχηματίστηκε στους δρόμους του Haringey στο Βόρειο Λονδίνο. Ως μία από τις άκρως πολυπολιτισμικές μητροπόλεις του κόσμου, το Λονδίνο είναι σταυροδρόμι συνάντησης συγκροτημάτων που δημιουργούνται απ’ την ζύμωση διαφορετικών μουσικών επιρροών και πολιτισμών. Οι Balothizer είναι ένα από αυτά τα συγκροτήματα. Η έμπνευση για την σύσταση των Balothizer προέκυψε από την μουσική συνεργασία του μπασίστα και τραγουδιστή Παύλου Μαυροματάκη (Electric Litany, The Turbans) και του λαουτιέρη Νίκου Ζιάρκα (Valia Calda). Όντας και οι δύο ενεργοί για πολλά χρόνια στην μουσική σκηνή του Λονδίνου, ανακάλυψαν την κοινή τους αγάπη για την παραδοσιακή μουσική της Κρήτης, που στην συνέχεια συνάντησε τις δεξιότητες του Λονδρέζου drummer Stephen J Payne (Jools Holland, Jose Feliciano and Future Sound Cartel) ο οποίος με το ethnic μουσικό του υπόβαθρο αλλά και τις δυτικές μουσικές επιρροές, έφερε στο συγκρότημα την απαραίτητη δυναμική για το συναρπαστικό νέο είδος, Cretan Psy Punk. Το Νοέμβριο του 2018 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album με τίτλο "Cretan Music From Hell", ενώ ένα μήνα αργότερα βρέθηκαν στο στούντιο της Louvana Records για την ηχογράφιση του δεύτερου album που αναμένεται να κυκλοφορήσει στο δεύτερο μισό του 2019. Οι Balothizer επί του παρόντος βρίσκονται σε ευρωπαϊκή περιοδεία και μοιράζονται τον μοναδικό τους ήχο, κερδίζοντας όλο και περισσότερους ακόλουθους οι οποίοι χαρακτηρίζουν την μουσική τους ως… Cretan Music from Hell! Stream/Buy: https://www.louvanarecords.com/Balothia Full Album: https://www.youtube.com/watch?v=ioDK-kTeGBo&t=792s Single: https://www.youtube.com/watch?v=AGJy-45I19o Videos: https://www.youtube.com/watch?v=BcadQMiIaHc Instagram: https://instagram.com/balothizer facebook: https://www.facebook.com/Balothizer/   Οι Circus Caravan είναι ένα αγγλόφωνο rock συγκρότημα από την Αθήνα που δημιουργήθηκε το 2013.Ο ήχος και οι συνθέσεις τους δανείζονται στοιχεία από το alternative rock, το post-rock και το grunge, εστιάζοντας περισσότερο στην ατμόσφαιρα και την απλότητα χωρίς να λείπουν όμως και οι πειραματισμοί. Το Σεπτέμβρη του ’17 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP με τίτλο ‘Chapter 0’, ενώ πλεόν προετοιμάζουν το πρώτο τους Full Album. "CHAPTER 0" iTunes: http://hyperurl.co/Chapter0_iTunes Spotify: http://hyperurl.co/CC_sp Amazon: http://hyperurl.co/Chapter0_Amazon Google Play: http://hyperurl.co/Chapter0_GooglePlay]]> 7342 0 0 0 <![CDATA[Οι Third World και η Hollie Cook στην πρώτη ημέρα του Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-third-world-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-hollie-cook-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2019/ Wed, 27 Mar 2019 13:09:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7348 Third World, ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα στην ιστορία της reggae μουσικής, και η Hollie Cook, μία από τις συναρπαστικότερες νέες παρουσίες της συγκεκριμένης σκηνής (και όχι μόνο), είναι τα δύο ονόματα από το εξωτερικό που θα συνοδεύσουν τον Damian "JrGongMarley στην πρώτη ημέρα του Release Athens, την Παρασκευή 7 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Η Hollie Cook θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 8 Ιουνίου, παρέα με τον Damian "JrGong" Marley, στο Fix Factory Of Sound Open Air! Οι Third World ξεκίνησαν την πορεία τους το 1973 και έκτοτε θεωρούνται από τους κορυφαίους πρεσβευτές του ήχου της Τζαμάικα εδώ και 45 (και πλέον) χρόνια, μεταφέροντας το μήνυμα της αγάπης και της ενότητας μέσω της μουσικής και παραμένοντας μία από τις τελευταίες σπουδαίες και δημοφιλείς μπάντες της reggae, με τον ήχο τους να αποτελεί μίξη R&B, funk, pop, rock, dancehall, jazz, drum and bass, ή απλά "reggae-fusion". Με 10 υποψηφιότητες για Grammy και τεράστιες επιτυχίες στο ενεργητικό τους, όπως το χιλιοτραγουδισμένο "Try Jah Love", τo "Now That We Found Love" και το "96 Degrees in the Shade", δεν σταματούν να περιοδεύουν παραμένοντας πιστοί στις ρίζες τους και ταυτόχρονα κοιτώντας πάντα μπροστά. Μέσα στα χρόνια, οι Third World έχουν παίξει σχεδόν σε ολόκληρο τον πλανήτη. 'Εχουν ανοίξει τις συναυλίες του θρυλικού Bob Marley στην πρώτη παγκόσμια περιοδεία του, το 1978, ηχογράφησαν και έπαιξαν μαζί με τον Stevie Wonder (ο οποίος έκανε παραγωγή και σε δύο δίσκους τους), μοιράστηκαν τη σκηνή με μεγάλα ονόματα, όπως οι Santana, Sting, The Police, Whitney Houston, Wyclef Jean, Lauryn Hill, Jimmy Buffet, Eric Clapton, Marc Anthony, και δεν δείχνουν καμία διάθεση να σταματήσουν αφού, σε λίγες εβδομάδες, κυκλοφορεί ονέος δίσκος τους σε παραγωγή του Damian "Jr Gong" Marley, φίλου και οπαδού τους, με τον οποίο θα συναντηθούν ξανά στο φετινό Release Athens! www.ThirdWorldBand.com www.Facebook.com/ThirdWorldBand www.twitter.com/ThirdWorldBand www.instagram.com/ThirdWorldBand   Η Hollie Cook αποτελεί μία από τις πιο συναρπαστικές νέες φωνές της reggae αλλά και της pop σκηνής, ενώ διαθέτει ταυτόχρονα ένα πολύ σημαντικό μουσικό background. Η νεαρή Αγγλίδα είναι κόρη του drummer των θρυλικών Sex Pistols,Paul Cook, ενώ η μητέρα της Jeni έκανε φωνητικά στους Culture Club των οποίων ο διάσημος τραγουδιστής, Boy George, είναι ο νονός της! Πέρα απ' όλα αυτά, έλαβε το βάπτισμα του πυρός στα 19 της χρόνια, όταν συμμετείχε στην επανασύνδεση της θρυλικήςpost-punk μπάντας των Slits! Συνδυάζοντας ένα μοναδικό φωνητικό ταλέντο με το γοητευτικό χάρισμα να δημιουργεί το δικό της μουσικό ιστό, αποκαλεί τη μουσική της "tropical pop", μεταφέροντας μέσα από τα τραγούδια της μια διαχρονική αίσθηση τροπικής ομορφιάς που ξεκινά από το Δυτικό Λονδίνο, όπου μεγάλωσε, και πλέον φτάνει παντού, τόσο μέσω των τριών, μέχρι στιγμής, εξαιρετικών δίσκων της όσο και, κυρίως, των εμφανίσεών της επί σκηνής. Το 2011 κυκλοφόρησε το ομώνυμο ντεμπούτο της και το 2012 ο Ian Brown την επέλεξε να ανοίξει τις μεγάλες συναυλίες των Stone Roses στο Μάντσεστερ! Το ίδιο έπραξε και ο Jamie T το 2014, στο Alexandra Palace. Γνώρισε μεγάλη επιτυχία με τα πανέμορφα "Milk & Honey"και "Postman", και το 2014 κυκλοφόρησε το πολύ καλό 2ο album της, "Twice". Το περσινό της album, "Vessel of Love", σταθεροποίησε τη θέση της ως στην παγκόσμια σκηνή, έχοντας παραγωγό τον περίφημο Martin “Youth” Glover των Killing Joke (Paul McCartney, The Verve, Primal Scream, Pink Floyd, Depeche Mode) ο οποίος στάθηκε στην ευαισθησία της ερμηνείας και την ευφυϊα των στίχων της σε τραγούδια σαν τα "Survive", "Freefalling" και "Ghostly Fading". Το ξεκίνημά της είναι εντυπωσιακό και το μέλλον δείχνει να της ανήκει. Εμείς θα το διαπιστώσουμε από κοντά σε αυτή την πρώτη επίσκεψή της στην Ελλάδα! https://holliecook.com/ Facebook.com/holliecookmusic/ Instagram.com/holliecookie/ https://twitter.com/holliecookie https://www.youtube.com/user/holliecookmusic   Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr / releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Παρασκευή 7 Ιουνίου / Damian "Jr. Gong" Marley, Third World, Hollie Cook + more tba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Όπως προαναφέραμε, η Hollie Cook θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 8 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air, μαζί με τον Damian "JrGongMarley. Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr / fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Seven Spots, Wind Damian "Jr. Gong" Marley, Hollie Cook + more tba, Σάββατο 8 Ιουνίου, Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 /www.fixfactoryofsound.gr). Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / ioannametaxopoulou@yahoo.gr / 6944 188878  ]]> 7348 0 0 0 <![CDATA[Λεόντιος & Λένα: ένα τραγούδι για το τίποτα από την ομάδα Neko στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b5%cf%8c%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%af%cf%80/ Wed, 27 Mar 2019 13:14:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7354 «Λεόντιος & Λένα: ένα τραγούδι για το τίποτα» από την Ομάδα Neko σε σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα ανεβαίνει την Παρασκευή 12 Απριλίου και για 6 μόνο παραστάσεις στο θέατρο Φούρνος. Ο Γερμανός συγγραφέας Γκέοργκ Μπύχνερ («Ο θάνατος του Δαντόν», «Βόυτσεκ», «Λεντς») γράφει το έργο «Λεόντιος και Λένα» το 1836. Ακροβατώντας ανάμεσα στον ρομαντισμό της εποχής του και στην επαναστατική του ορμή δημιουργεί μια κωμωδία έντονα τραγική όπου το ερωτικό παραμύθι αναβλύζει κοινωνική κριτική κι ειρωνεία. Ο Λεόντιος και η Λένα, γόνοι βασιλιάδων, πρόκειται να ενωθούν με τα δεσμά του γάμου ενώνοντας παράλληλα και τα βασίλεια των πατεράδων τους. Θέλοντας να ξεγελάσουν το πεπρωμένο και τα αρχέτυπα ο καθένας τους χωριστά αποφασίζει να δραπετεύσει. Συναντώνται, όμως, τυχαία χωρίς να ξέρει ο ένας την ταυτότητα του άλλου και ερωτεύονται. Όταν αποκαλυφθεί η αλήθεια θα βρεθούν αντιμέτωποι με το αδιέξοδο της μοίρας. Το έργο του Μπύχνερ είναι κλασικό· προσπαθώντας να αποτυπώσει την αλήθεια της εποχής του, κριτικάροντας τις γερμανικές μικρο-ηγεμονίες του 19ου αιώνα, πλησιάζει με ευφυή και ταυτόχρονα ποιητικό τρόπο τις εξουσίες του σήμερα. Με τη σκοτεινή, χιουμοριστική, μηδενιστική ματιά του καταπιάνεται, ακόμη, και με τον αέναο προβληματισμό του ανθρώπου: εάν η μοίρα ξεγελιέται...   Σημείωμα σκηνοθέτη Ένα σχήμα. Όχι ο κύκλος. Η ομοιοκαταληξία ίσως. Αυτόματα ανθρώπινα δίπλα σε αυτόματα μηχανικά. Παίζουν, τρέχουν, ερωτεύονται όχι. Σίγουρα όχι. Δοκιμάζουν. Η έκβαση αιχμηρά τελεσίδικη. Ή και όχι. Αλλά μάλλον σίγουρα ναι. Στο βάθος παίζουν τραγούδια. Όχι εκκωφαντικά. Τραγούδια για το τίποτα. Αξίζει μάλλον να ακουστούν. Ίσως. Μπορεί. - Γιώργος Τζαβάρας   Σημείωμα ομάδας Neko Η θεατρική ομάδα Neko συστάθηκε στην Αθήνα τον Ιούνιο του 2017 από έναν βασικό πυρήνα καλλιτεχνών (ηθοποιών, μουσικών, συγγραφέων). Είμαστε μια ανεξάρτητη ομάδα, ανοιχτή σε συνεργασίες και με καλλιτέχνες εκτός αυτής. Συνεργαζόμαστε σταθερά με την εταιρεία παραγωγής ΔΕΚΑΕΦΤΑ // ΤΡΙΤΑ Productions και την ομάδα ikrek για την κατασκευή των σκηνικών και των κοστουμιών μας. Στόχος μας είναι, ν’ ανακαλύπτουμε κάθε φορά νέους τρόπους για ν' αφηγηθούμε την ιστορία και ν' αμφισβητούμε κάθε τι το παγιωμένο. Η πρώτη μας παράσταση σε δική μας σκηνοθεσία και κείμενο "Γυναίκες, ή και όχι, μόνες στην πόλη, Ιούλιο μήνα με 40°C" παρουσιάστηκε στο θέατρο "Tempus-Verum, εν Αθήναις", τον Ιούνιο του 2018. Τώρα, ετοιμαζόμαστε για τις επερχόμενες παραστάσεις μας... παρατηρώντας τα μόνα ανεξάρτητα όντα του άστεως: Neko στα ιαπωνικά, σημαίνει γάτα.     Συντελεστές παράστασης Μετάφραση:  Γιώργος Δεπάστας Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας Βοηθός σκηνοθέτη: Ιλιάνα Παζαρζή Σκηνογραφία /Ενδυματολογία: ομάδα ikrek Πρωτότυπη Μουσική: George Ravaya Φωτισμοί : Αποστόλης Τσατσάκος Φωτογραφίες/ Teaser Video : Θεόφιλος Τσιμάς Μοντάζ Teaser Video: Χριστιάνα Λαδοπούλου, Άρης Καλλέργης Graphic Design: Γεωργία Κατσούλα Παίζουν οι : Τρύφωνας Ζάχαρης, Χριστιάνα Λαδοπούλου, Άρης Καλλέργης, Ελένη Ζουρελίδου, Δήμος Μαμαλούδης, Ιλιάνα Παζαρζή Παραγωγή : ΔΕΚΑΕΦΤΑ // ΤΡΙΤΑ Productions Βοηθός Παραγωγής: Νίκη Τσαπούρα Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Mάρω Παναγή (maropanagi@yahoo.gr)   Πληροφορίες Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος Διεύθυνση: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων: από 12/04 μέχρι και 21/04, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:15 για 6 παραστάσεις Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά Τιμές εισιτηρίων: 12€(ενιαίο), 10€(φοιτητικό), 8€(άνω των 65 & ατέλεια), 5€(ανέργων) Τηλέφωνο Κρατήσεων: 2106460748, 6948072279 Προπώληση: Viva.gr]]> 7354 0 0 0 <![CDATA["Οι Zu επιστρέφουν στην Αθήνα, για μια συναυλία στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-zu-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%bd/ Thu, 28 Mar 2019 12:36:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7357 Zu (IT) ζωντανά στην Αθήνα Special guests:  ̶s̶i̶s̶t̶e̶r̶ Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 4 Απριλίου 2019 Πόρτες: 21:00 Avant-garde jazz παράνοια, rock ευθύτητα, punk επιθετικότητα, math πολυπλοκότητα και noise διάθεση, είναι μερικά μόνο από τα στοιχεία που θα συναντήσεις στον μακροσκελή δισκογραφικό κατάλογο των Ιταλών instrumentalists Zu (21 επίσημες κυκλοφορίες, αν συμπεριλάβεις τα live releases, αλλά και κάποιες ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες συνεργατικές κυκλοφορίες με σχήματα και καλλιτέχνες όπως Dalek, Mike Patton, Buzz Osborne κ.α.). Το τρίο από την Ρώμη βρίσκεται "στην πιάτσα" εδώ και πάνω από μία 20ετία, προσφέροντας μερικά από τα πιο εκκεντρικά, βαθιά σκεπτόμενα και παρανοϊκά ακούσματα που θα ακούσεις εκεί έξω, από τον ευρύτερο rock χώρο, προσμειγνύοντας αρμονικά ντραμς, μπάσο, σαξόφωνο και ηλεκτρονικά στοιχεία. Ο ήχος τους διέπεται από μία θεατρικότητα (άλλωστε δεν είναι τυχαίο πως ξεκίνησαν ως συνθέτες και εκτελεστές μουσικών έργων που συνόδευαν θεατρικές παραστάσεις) πολύ ιδιαίτερη, που προσδίδει έναν πολύ ξεχωριστό χαρακτήρα στις ζωντανές εμφανίσεις τους, γεγονός που μπορεί να επιβεβαιώσει όποιος έχει παραστεί έστω και σε μία τέτοια (συμπεριλαμβανομένου του ελληνικού κοινού που είχε την ευκαιρία να τους απολαύσει λίγα χρόνια πριν στο An Club). Άλλωστε δεν είναι τυχαίο πως οι ίδιοι έχουν πραγματοποιήσει πολυάριθμες περιοδείες, συμπεριλαμβανομένης εκείνης της θρυλικής tour του 2006, μαζί με το σπουδαίο εγχείρημα των Fantômas Melvins Big Band! Ο τεράστιος John Zorn περιέγραψε στο παρελθόν τους Zu ως "μία δυναμική και εκφραστική μουσική εμπειρία που τινάζει στον αέρα σχεδόν οτιδήποτε θα ακούσεις από άλλες μπάντες αυτή την περίοδο." Οι Ιταλοί επιστρέφουν στην χώρα μας, και πιο συγκεκριμένα στο Temple, την Πέμπτη 4 Απριλίου, αυτή την φορά με το πλήρες original line-up τους, για να γιορτάσουν τα 10 χρόνια από την κυκλοφορία του “Carboniferous” και να αποδείξουν πως το παράξενο και το ιδιότροπο δεν είναι απαραίτητα ξένο και απόμακρο. Στον ζεστό χώρο του συναυλιακού Ναού της Αθήνας, ετοιμαστείτε να έρθετε κοντά με τον πιο πρωτόγονο και ταυτόχρονα δαιδαλώδη εσωτερικό σας εαυτό. Ετοιμαστείτε για το φαινόμενο που ακούει στο όνομα Zu! Την συναυλία θα ανοίξει το minimal rock trio των ̶s̶i̶s̶t̶e̶r̶!     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:   Πληροφορίες: www.facebook.com/events/958177361239810   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 15€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 17€ (προπώληση)
    • 20€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/zu
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:]]>
    7357 0 0 0
    <![CDATA[Earthless live at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/earthless-live-at-an-club/ Thu, 28 Mar 2019 12:45:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7361 Low Gravity Band + Go •Τιμή Προπώλησης: 19 € (περιορισμένος αριθμός) •Σημεία Προπώλησης: – Monsterville – Closer •Ταμείο: 22 € Fb event: https://www.facebook.com/events/351145405435367/ Το κατά βάση ινστρουμένταλ τρίο των Earthless αναδύθηκε από τα τοξικά απόβλητα του Ψυχεδελικού Ροκ, του Χαρντ Ροκ και ενός μεταλλαγμένου Μπλουζ ρημαγμένου από παραμορφωτικά κιθαριστικά σόλο στο Σαν Ντιέγκο της πολιτείας της Καλιφόρνια την αυγή της νέας χιλιετίας. Μπολιασμένος μέχρι το μεδούλι με όλα τα μεγάλα jam-heavy-krautrock φαντάσματα της Ηλεκτρικής Ανθολογίας, ο ήχος τους έκλεψε νωρίς και για πάντα τις καρδιές όλων όσοι επέμεναν να ονειρεύονται με σάουντρακ κλεμμένα από τα βινύλια των Amon Düül II,καταμεσής μιας κολασμένης νύχτας στο Φεστιβάλ του Roadburn, όταν οι πιτσιρικάδες αντί να παίξουν στο μικρό δωμάτιο των 250 ατόμων ανέβηκαν στη σκηνή των 2000 θεατών προκειμένου να καλύψουν όπως-όπως το κενό των Isis που δεν είχαν ολοκληρώσει ούτε καν τη μισή διάρκεια του προγραμματισμένου σετ τους. Η συνέχεια είναι λίγο-πολύ γνωστή σε όλους όσοι πλέον ορκίζονται στο όνομά τους: Sonic Prayer (2005), Rhythms from a Cosmic Sky (2007), Live at Roadburn (2008), Live at the Casbah (2012), Sonic Prayer Jam (2012), From the Ages (2013), In a Dutch Haze (2014), Live at Freak Valley (2015), Live at Tym Guitars, Brisbane Australia (2015), Acid Crusher/Mount Swan (2016), Black Heaven (2018), From the West, Live (2018). Η Ιστορία εξελίσσεται μπρος στα μάτια σου και μένει μόνο να προσθέσεις στο καλεντάρι σου τη σημαδιακή ημερομηνία Σάββατο 11 Μάη 2019: οι Earthless επιστρέφουν στον τόπο του εγκλήματος, στο ΑΝ Club, πάνω στην πιο ουσιαστική στιγμή της καριέρας τους, όντας πλέον από τους σημαντικότερους ήρωες της σύγχρονης Ηλεκτρικής Ζούγκλας, με κοινό και κριτικούς να τους αποθεώνουν, δύο νέες δισκογραφικές καταθέσεις εντός του 2018 και μόνο ο ίδιος ο δαίμονας γνωρίζει τι άλλο μας επιφυλάσσουν για το 2019… Low Gravity Band Οι Low Gravity δημιουργήθηκαν τον Σεπτέμβριο του 2000. Αποτελούνται απο 4 μουσικούς με προυπηρεσία σε γρούπ όπως οι Purple Overdose, οι Terminal Curve, Missuse και Vibratore Bizarro. Ο πλούσιος και ασυνήθιστος instrumental ήχος τους με τις funk, rock, blues, hardcore και psychedelic επιρροές, ανοίγουν μια νέα Παράγραφο στο κεφάλαιο Fusion Rock στην Ελλάδα. Έχουν εμφανιστεί με τους Hawkwind, τον Bevis Front, τους Witchcraft, Nashville Pussy κ.ά. Με την ευκαιρία της εμφανισής τους στους Earthless, θα επιδείξουν τις τελευταίες συνθέσεις τους « ερμηνευμένες μέσα από βαθία και ομιχλώδη ηλεκτρικά τοπία ». GO Οι Go ειναι ενα ψυχεδελικο-ροκ τριο απο την Πατρα και σχηματιστηκαν το 2007. Οι βασικες επιρροες της μπαντας πηγάζουν απο τα ψυχεδελικα 70's συνδυασμένα με στοιχεία desert rock. Ο ήχος τους χαρακτηρίζεται απο fuzzy riffs και βαριά grooves στο πνέυμα της early 90’s σκηνής. Το πρώτο άλμπουμ τους με τίτλο “Go” έρχεται σύντομα. links: https://www.youtube.com/watch?v=wvk2nVl-6To&t=3s https://www.facebook.com/GOFUZZYGR/ Η μπάντα μεταξύ άλλων έχει μοιραστεί τη σκηνή με : Sasquatch(USA), The Re-stoned(RUS), Deaf Radio (GR) ,Sadhus ''The Smoking Community''(GR), The Curf (GR), V.I.C(GR) & πολλούς ακόμα.   ***EARTHLESS announce European headline tour for spring 2019! 27.04. RUS Moscow – Aglomerat 29.04. F Epinal – La Souris Verte 30.04. CH Pratteln – Z7 01.05. D Munich – Feierwerk 02.05. D Wiesbaden – Schlachthof 03.05. D Berlin – Desertfest 04.05. NL Nijmegen – Sonic Whip 05.05. UK London – Desertfest 07.05. F Paris – La Maroquinerie (w/ MARS RED SKY) 08.05. F Bordeaux – Salle des Fêtes du Grand Parc 09.05. E Bilbao – KafeAntzokia 10.05. E Madrid – Kristonfest 11.05. GR Athens – An Club  ]]> 7361 0 0 0 <![CDATA[O Phosphorescent στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-phosphorescent-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Thu, 28 Mar 2019 13:04:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7366    Τρίτη 28 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης:21.00 Σημεία Προπώλησης: www.viva.gr Τιμή εισιτηρίου: Early birds: 20 € (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων) | Προπώληση: 23 € | Ταμείο: 25 €  ]]> 7366 0 0 0 <![CDATA[Hard Rock Σάββατο με τους Σουηδούς H.E.A.T. για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/hard-rock-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%b7%ce%b4%ce%bf%cf%8d%cf%82-h-e-a-t-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7/ Thu, 28 Mar 2019 13:22:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7370 H.E.A.T opening acts: DangerAngel, D3lta

    Τιμή εισιτηρίου: 30 ευρώ προπώληση, 32 ευρώ ταμείο

    Σημεία προπώλησης: www.123tickets.gr, καταστήματα Monsterville, No Remorse, Metal Era, Crow live stage

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00

    Οι Σουηδοί H.E.A.T., το συγκρότημα που επανέφερε το Hard Rock στην επικαιρότητα, για μία, πρώτη και μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα, το Σάββατο 30 Μαρτίου 2019, στο Gagarin 205 Live Music Space!

    Μαζί τους, μετά από αρκετό καιρό, οι DangerAngel, ένα από τα σημαντικότερα ελληνικά hard rock σχήματα της τελευταίας δεκαετίας, σε μία από τις σπάνιες εμφανίσεις τους μπροστά στο ελληνικό κοινό.

    Τη συναυλία ανοίγει ο D3lta, ως εκπρόσωπος του νέου αίματος της αγγλόφωνης ελληνικής rock σκηνής.

    ΠΕΡΙΣΣOΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210.62 31 077 | info@fairplay.gr

    ]]>
    7370 0 0 0
    <![CDATA[Οι Yako Trio στο Jazz Chronicles του ΚΠΙΣΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-yako-trio-%cf%83%cf%84%ce%bf-jazz-chronicles-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%80%ce%b9%cf%83%ce%bd/ Thu, 28 Mar 2019 17:27:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7374 Jazz Chronicles Yako Trio Κυριακή 7 Απριλίου ΦΑΡΟΣ - ΚΠΙΣΝ Ώρα Έναρξης: 21:00   Οι Yako Trio είναι ένα σχήμα νέων μουσικών που επιχειρεί κάτι εντελώς πρωτότυπο και δημιουργικό: ένα jazz αφιέρωμα στον σπουδαίο Έλληνα μουσικό και συνθέτη Γιάννη Κωνσταντινίδη. Τρεις μουσικοί, με σπουδές στην jazz και μουσικές περιπλανήσεις στο εξωτερικό, επέστρεψαν στην πόλη τους, τη Θεσσαλονίκη, για να ξεκινήσουν έναν γόνιμο διάλογο με τους ιδιαίτερους ήχους και την ιστορία της. Μια ιστορία πολυπολιτισμική, όπως και οι Yako Trio, που αλληλεπιδρούν με διαφορετικές μουσικές και κουλτούρες, καταλύοντας τα όρια ανάμεσα στα μουσικά είδη. Με έμπνευση το έργο του Γιάννη Κωνσταντινίδη και τις διασκευές του σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, οι τρεις μουσικοί προσεγγίζουν ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια με έναν νέο, δυναμικό και δημιουργικό τρόπο. Συνδυάζουν παραδοσιακά ιδιώματα και κλασικές αρμονίες με στοιχεία της σύγχρονης jazz και αυτοσχεδιασμούς. Διασκευάζουν το έργο του Κωνσταντινίδη και το επανασυστήνουν στο κοινό μέσα από δικούς τους ήχους και βιώματα, παρουσιάζοντας επίσης πρωτότυπες συνθέσεις στο γενικό πλαίσιο του jazz ήχου. Συντελεστές: Λέανδρος Πασιάς, πιάνο Γιώργος Κλουντζός – Χρυσίδης, τύμπανα Βαγγέλης Βραχνός, κοντραμπάσο Ελεύθερη είσοδος ΦΑΡΟΣ- ΚΠΙΣΝ Κυριακή 7 Απριλίου | Ώρα Έναρξης: 21.00 Περισσότερα   YAKO TRIO ODE TO YANNIS Ντεμπούτο άλμπουμ   Οι Yako Trio παρουσιάζουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Ode To Yannis”. Το σχήμα αποτελείται από τρεις νέους μουσικούς που επιχειρούν κάτι εντελώς πρωτότυπο και δημιουργικό: ένα jazz αφιέρωμα στον σπουδαίο μουσικό Γιάννη Κωνσταντινίδη, γνωστό και ως Κώστα Γιαννίδη στο ευρύτερο κοινό. Αφορμή για την δημιουργία του trio αποτέλεσαν οι διασκευές του γνωστού μουσικού και συνθέτη σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής. Οι Yako Trio με απόλυτο σεβασμό και αγάπη στη μουσική ματιά του Κωνσταντινίδη πάνω στην παράδοση επανασυστήνουν το έργο του μέσα από τη δική τους εμπειρία και αισθητική.   Το trio αποτελείται από τους: Λέανδρος Πασιάς - πιάνο Γιώργος Κλουντζός – Χρυσίδης - τύμπανα Βαγγέλης Βραχνός – κοντραμπάσο Το άλμπουμ αποτελεί το πρώτο ηχογράφημα αυτού του ιδιαίτερου project και περιέχει πέντε κομμάτια. Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε τον χειμώνα του 2018  στo ιστορικό studio Magnanimus στην Θεσσαλονίκη με ηχολήπτη τον Γιάννη Πετζίκη. Το “Ode to Yannis”  κυκλοφορεί σε CD και ψηφιακά. SPOTIFY   / BANDCAMP / AMAZON / CDBABY   yakotrio.com   Τρεις μουσικοί που, έπειτα από τις σπουδές τους – κυρίως στον χώρο της jazz – και τις μουσικές περιπλανήσεις τους σε διάφορες πόλεις του εξωτερικού, επέστρεψαν στη γενέθλια πόλη τους, την Θεσσαλονίκη, με τις αποσκευές τους γεμάτες από μια μεγάλη ποικιλία ήχων, εμπειριών και γνώσης, για να αναμετρηθούν και να έχουν έναν γόνιμο, ενεργητικό διάλογο με τους ιδιαίτερους ήχους της και τις μνήμες της από την μακραίωνη, πλούσια, πολυπολιτισμική ιστορία της.   Το «κλειδί» για τον σχηματισμό του trio ήταν το έργο του γνωστού έλληνα μουσικού και συνθέτη Γιάννη Κωνσταντινίδη και συγκεκριμένα οι διασκευές του σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής. Πρόθεσή του ήταν να σώσει το μη-καταγραμμένο υλικό της ελληνικής παράδοσης μέσα από τη διαδικασία της σύνθεσης, σαφώς επηρεασμένος από κλασικούς συνθέτες όπως οι C. Debussy, M. Ravel και B. Bartok. Τα μέλη του Yako Trio έχουν βαθιά γνώση και τρέφουν μεγάλο θαυμασμό για το έργο του Κωνσταντινίδη. Δημιούργησαν το trio για να διασκευάσουν το έργο αυτό και να το συστήσουν ξανά στο κοινό, μέσα από τους δικούς τους ήχους και τα δικά τους βιώματα. Εξάλλου, ονόμασαν το συγκρότημα “Yako Trio”, από τα αρχικά γράμματα του ονόματος του μεγάλου συνθέτη.   Στόχος τους είναι να προσεγγίσουν γνωστά ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια με έναν νέο, δυναμικό, δημιουργικό τρόπο, συγχωνεύοντας παραδοσιακά ιδιώματα, κλασικές αρμονίες και στοιχεία της σύγχρονης jazz, ενσωματώνοντας παράλληλα jazz αυτοσχεδιασμούς. Διαμορφώνουν τη μουσική τους ταυτότητα, αναβιώνοντας την αυθεντική παραδοσιακή μουσική και επίσης παρουσιάζοντας δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις σ’ αυτό το ιδιαίτερο μουσικό ύφος. Παραμένουν σταθερά προσανατολισμένοι σε μια εξωστρέφεια μέσω της αλληλεπίδρασης με μουσικούς από διαφορετικές κουλτούρες και ποικίλα μουσικά είδη. Το συγκεκριμένο “ethnic-jazz” ύφος στο οποίο εντάσσεται η μουσική τους, κερδίζει όλο και μεγαλύτερη δημοτικότητα σε ολόκληρο τον κόσμο, παραμερίζοντας τις προκαταλήψεις σχετικά με τα όρια ανάμεσα στα μουσικά είδη, και προσελκύοντας συνεχώς όλο και περισσότερους ακροατές που δεν ακούν την κλασική jazz. yakotrio.com   Ο Λέανδρος Πασιάς γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Στην ηλικία των 10 ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου με δάσκαλο τον Τάσο Μαντζάρη στο Ωδείο Music Workshop, του όποιου είναι και απόφοιτος. Υπήρξε μαθητής του Γιάννη Αγγελάκη στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης, όπου έκανε μαθήματα κλασικής αρμονίας, ρυθμικού σολφέζ, μελωδικού σολφέζ και jazz αρμονίας. Σε ηλικία 18 ετών συνέχισε τις σπουδές του στο Conservatorium van Amsterdam, στο τμήμα του Jazz Πιάνου, με καθηγητές τους Karel Boehlee, Rob van Bavel, Hans Vroomans και στο κλασικό πιάνο με τον Gert-Jan Vermeulen. Ανάμεσα σε άλλα, παρακολούθησε και το εργαστήρι του διεθνούς φήμης καθηγητή, Arnold Dooyeweerd. Στο Άμστερνταμ έλαβε μέρος σε σεμινάρια με τους Avishai Cohen Trio, Mike Clark, Dominique DiPiazza, Robin Eubanks, Παναγιώτη Ανδρέου, Hilario Duran Trio, Enrico Pieranunzi, Dennis Mackrel, Miles Okazaki και Jeff Levenson.  Τον Σεπτέμβριο του 2015 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό jazz album με τίτλο It’s Time to Go.   Ο Γιώργος Κλουντζός-Χρυσίδης γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1991. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στα τύμπανα το 2001, στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης, με καθηγητή τον Κώστα Παγωνίδη. Το 2008 μετακόμισε στην Νίκαια της Γαλλίας για να συνεχίσει τις σπουδές του στο Conservatoire de Nice . Εκεί, συμμετείχε σε φεστιβάλ όπως: Nice Jazz Festival , Nuits du Sud κλπ. Το 2011 μετακομίζει στην Lyon για να συνεχίσει της σπουδές του στο Conservatoire à rayonnement régional de Lyon. Καθ’όλη την διάρκεια της παραμονής του εκεί, δημιουργεί το δικό του σχήμα - αφιέρωμα στον σαξοφωνίστα Hank Mobley- ο οποίος ήταν ένα από τα πρώτα του ερεθίσματα, που τον έκανε να μυηθεί στην jazz μουσική. Το 2013 συμμετείχε στο φεστιβάλ Jazz à Vienne με την big band του Conservatoire de Lyon και είχε την τύχη να γνωρίσει τον Αμερικανό ντράμερ Leon Parker, ο οποίος ήταν το κίνητρο του για να μετακομίσει στο Παρίσι, και να ξεκινήσει ιδιαίτερα μαθήματα μαζί του για τα επόμενα δύο χρόνια. Πολύ σημαντικό ρόλο στην μουσική του εξέλιξη έπαιξε το ταξίδι του στην Νέα Υόρκη το 2016, όπου είχε την ευκαιρία να συμμετάσχει στο κουαρτέτο του σαξοφωνίστα Diego Rivera, για μια σειρά εμφανίσεων στο Detroit του Michigan, με σημαντικό καλεσμένο τον Αμερικάνο πιανίστα Xavier Davis. Καθ’όλη την διάρκεια της παραμονής του στην Αμερική, παρακολούθησε μαθήματα από τους: Rodney Whitaker και Randy “Uncle G” Gelispie στο Michigan State University. Συνεργάστηκε με μουσικούς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό όπως: Diego Rivera, Xavier Davis, Craig Bailey, Baptiste Herbin, Pierre Marcus, David Lynch, Ziad Rajab, Κώστας Μαγγίνας κ.α.   Ευάγγελος Βραχνός Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη το 1989, δραστηριοποιείται ως μουσικός και συνθέτης για 10 χρόνια κυρίως στην Ελλάδα, αλλά και στο Ρότερνταμ, όπου σπούδασε τζαζ κοντραμπάσο στην Ακαδημία Codarts. Έχει ασχοληθεί με μια μεγάλη ποικιλία μουσικών στυλ και παραδόσεων, όπως η ελληνική λαϊκή, η βαλκανική, η ανατολική μουσική, η μεσογειακή, η latin, η jazz, η free jazz και η avant-garde. Είναι μέλος σε πολλές μπάντες της μουσικής σκηνής της Θεσσαλονίκης.]]> 7374 0 0 0 <![CDATA[Stefanos Rokos: Nick Cave & The Bad Seeds' No More Shall We Part. 14 paintings 17 years later]]> https://www.puzzlemag.gr/stefanos-rokos-nick-cave-the-bad-seeds-no-more-shall-we-part-14-paintings-17-years-later/ Fri, 29 Mar 2019 12:02:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7379 #NMSWP #NoMoreShallWePart #StefanosRokos ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 03/04/2019, 20:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 04/04/2019 - 19/05/2019 ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ: Σταύρος Καβαλλάρης "Πολύ καιρό μετά την πρώτη ακρόαση του «No More Shall We Part», οι εικόνες που είχαν διαμορφωθεί μέσα μου όταν πρωτοάκουσα τα τραγούδια του δίσκου ήξερα ότι με ακολουθούν ακόμη. Έτσι, το 2015, ωριμότερος πλέον καλλιτεχνικά, αποφάσισα ότι, για όσο καιρό χρειαζόταν, θα αφιερωνόμουν εξ ολοκλήρου στην υλοποίηση μιας ιδέας την οποία επεξεργαζόμουν επί χρόνια: στόχος μου ήταν να επιχειρήσω μια απολύτως προσωπική εικαστική προσέγγιση του άλμπουμ «No More Shall We Part», δημιουργώντας δεκατέσσερα ζωγραφικά έργα εμπνευσμένα από τα ισάριθμα κομμάτια του δίσκου – τα δώδεκα τραγούδια του και τα δύο b-sides που κυκλοφόρησαν με τη limited edition του άλμπουμ. Στη συνέχεια, τα έργα αυτά θα τα μετέφερα πολύ προσεκτικά σε ένα καλλιτεχνικό βιβλίο, το οποίο θα εξέδιδα με δική μου επιμέλεια". — Στέφανος Ρόκος Η εικαστική προσέγγιση του ζωγράφου Στέφανου Ρόκου στο μουσικό άλμπουμ του Nick Cave & The Bad Seeds με τίτλο "No More Shall We Part" αποτελεί την κατάθεση της προσωπικής του πρότασης για τη διαλεκτική σχέση που μπορεί να αναπτυχθεί ανάμεσα σε δύο μορφές τέχνης –τη ζωγραφική και την τραγουδοποιία– οι οποίες ανέκαθεν συγκροτούν τον σκληρό πυρήνα της καλλιτεχνικής του έκφρασης και δημιουργίας. ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ - ΚΤΙΡΙΟ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου, Γκάζι, 210 3453111 Πέμπτη & Κυριακή, 10:00 -18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00 - 22:00 ΕΙΣΙΤΗΡΙA: € 6, € 3 Επισκεφτείτε το site του καλλιτέχνη https://www.stefanosrokos.gr/el/no-more-shall-we-part Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση στο http://bit.ly/2SKdrUU Στο εξώφυλλο της εκδήλωσης το έργο με τίτλο "Darker With The Day" (2017). --------------------------------------------------- #NewExhibition Stefanos Rokos: Nick Cave & The Bad Seeds' No More Shall We Part. 14 paintings 17 years later HASHTAG: #NMSWP #NoMoreShallWePart #StefanosRokos OPENING: 03/04/2019, 20:00 DURATION: 04/04/2019 - 19/05/2019 CURATED BY: Stavros Kavalaris "A long time after my first hearing of «No More Shall We Part», I knew that the images that formed inside me when I first heard the songs of that album were still with me. And so, in 2015, more mature artistically, I decided that, for as long as it took, I would commit myself fully to the materialisation of an idea I had been developing for years: my aim was to attempt an entirely personal visual approach of «No More Shall We Part», creating fourteen paintings inspired by the fourteen tracks of the album – the original twelve songs and the two b-sides that were included in the limited edition release. Subsequently, I would very carefully transplant them into an art book, which I would edit myself for publication." — Stefanos Rokos The artistic approach of Stefanos Rokos to the album " No More Shall We Part" by Nick Cave & The Bad Seeds makes up a testimony of his personal proposal for a dialectic to be developed between two artistic forms- those of painting and song writing, which have all along constituted the very core of artistic expression and creativity. Check Sefanos Rokos' official site https://www.stefanosrokos.gr/el/no-more-shall-we-part More info about the exhibition at http://bit.ly/2XFASSh The painting of the Facebook event's cover is titled "Darker With The Day" (2017). ]]> 7379 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2019: Οι 1000mods + οι Fu Manchu μαζί με τους Alice In Chains!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-%ce%bf%ce%b91000mods-%ce%bf%ce%b9-fu-manchu-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-alice-in-chains/ Fri, 29 Mar 2019 13:00:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7384 1000mods, ίσως η πιο επιτυχημένη heavy rock μπάντα της τελευταίας δεκαετίας στη χώρα μας, και οι Fu Manchu, ένα από τα ιστορικότερα και σημαντικότερα συγκροτήματα του stoner rock, είναι τα δύο επόμενα ονόματα που θα πλαισιώσουν τους μεγάλους Alice In Chains, σε μία σαρωτική βραδιά στο Release Athens, την Δευτέρα 24 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού!
    Alice in Chains
    1000mods
    Fu Manchu
    +more tba
    Οι Έλληνες 1000mods δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, όχι επειδή προέρχονται από την εγχώρια σκηνή αλλά διότι, δικαίως, είναι μια μπάντα που διαθέτει τεράστια δημοτικότητα στη χώρα μας και ταυτόχρονα απολαμβάνει ακόμα μεγαλύτερη αναγνώριση και σεβασμό στο εξωτερικό.   Ξεκινώντας από μικροσκοπικά υπόγεια, γεμάτα καπνό και ιδρώτα, έφτασαν στο σημείο ναγεμίζουν αρένες στην Ελλάδα και σε ολόκληρο τον κόσμο, με κινητήρια δύναμη την αγάπη τους στον ήχο και την αισθητική των 70s και των 90s. Mε επιρροές από retro και doom rock έως space και fuzzy heavy rock, δημιούργησαν έναν πελώριο δικό τους ήχο, που είναι αδύνατο να μιμηθείς, κερδίζοντας φανατικούς φίλους από κάθε ρεύμα και σκηνή, από stoners έως metalheads.   Oι δύο πρώτοι δίσκοι τους, "Super Van Vacation" (2011) και "Vultures" (2014), ήταν αυτοί που άλλαξαν τους κανόνες του παιχνιδιού στη rock σκηνή στη χώρα μας. Οι 1000mods ακολούθησαν το όνειρό τους και ενέπνευσαν δεκάδες νέες μπάντες να κάνουν το ίδιο. Αυτό που ονομάστηκε greek underground heavy rock scene πλέον απολαμβάνει την καταξίωση και εκτός Ελλάδας!   O τρίτος δίσκος - ή, καλύτερα, δισκάρα - "Repeated Exposure To..." τους έβαλε για τα καλά στην "γραμμή πυρός" της ευρωπαϊκής heavy rock σκηνής. Περιοδείες χωρίς τελειωμό σε ολόκληρο τον πλανήτη, από τις ΗΠΑ έως την Αυστραλία, εδραίωσαν τη φήμη μιαςεκρηκτικής μπάντας στη σκηνή, δημιουργώντας έναν φανατικό πυρήνα οπαδών που μεγαλώνει μέρα με τη μέρα.   "Vidage", "Road To Burn", "She", "Low", "Electric Carve" και πολλά ακόμα θα μας ταρακουνήσουν για τα καλά το βράδυ της 24ης Ιουνίου. Σκληροί, ψυχεδελικοί και επικίνδυνα εθιστικοί, οι 1000mods θα είναι εκεί για να σε κάνουν να ιδρώσεις, να φωνάξεις, να ανατριχιάσεις! 1000mods.com 1000mods.bandcamp.com facebook.com/1000mods instagram.com/1000mods youtube.com/user/1000modsVan   Οι Fu Manchu δημιουργήθηκαν το 1985 ως Virulence, μια hardcore punk μπάντα που γούσταρε τους Black Flag. Άλλαξαν όνομα και από το πρώτο τραγούδι τους, το "Kept Between Trees", το 1990, έθεσαν τις βάσεις και βοήθησαν ώστε να γεννηθεί στην έρημο και να κατακτήσει τον πλανήτη ένα εμβληματικό είδος metal, το stoner rock!   Το κουαρτέτο από τη Νότια Καλιφόρνια δημιούργησε έναν στρατό από αφοσιωμένους οπαδούς, πιστούς στον συντριπτικά heavy κιθαριστικό τους ήχο και τους ανέμελους στίχους για "παλιά αυτοκίνητα, μηχανές, vansskateboard και επιστημονική φαντασία". Από το ξεκίνημά τους μέχρι σήμερα, παραμένουν μια πανίσχυρη μηχανή παραγωγής θανατηφόρων riffs, μια από χιλιόμετρα αναγνωρίσιμη μόνιμη ηχητική επίθεση.   Με 12 albums στο ενεργητικό τους - με πιο χαρακτηριστικά τα μνημειώδη "King Of TheRoad" (2000), "California Crossing" (2001), "Start The Machine" (2004) - και μερικά κομμάτια δυναμίτες ("Evil Eye", "Mongoose", "Thinking Out Loud", "SquashThat Fly", "King Of The Road" κ.α.), παρουσίασαν πέρσι τον πιο πρόσφατο δίσκο τους,"Clone of the Universe", με την συμμετοχή του Alex Lifeson των θρυλικών Rush! Ο fuzz ήχος τους παραμένει πιο σκληρός από ποτέ και οι συνθέσεις τους πάνε μπροστά, θυμίζοντας ταυτόχρονα την εφηβική ορμή τους.   Scott Hill, Brad Davis, Bob Balch, Scott Reeder παραμένουν οι "βασιλιάδες του δρόμου" - και του stoner rock - και τίποτα δεν μπορεί να τους σταματήσει!   Fu-manchu.com/ Facebook.com/FuManchuBand/ instagram.com/fumanchuband/ twitter.com/fumanchuband youtube.com/user/fumanchuofficial Mείνετε συντονισμένοι για νέες ανακοινώσεις για τη συγκεκριμένη ημέρα αλλά και για τις υπόλοιπες του Release Athens 2019.   Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 40 ευρώ. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή τα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
    • ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • open bar
    • προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο
    • ιδιωτικό parking
    • ξεχωριστές τουαλέτες
    • αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.
    Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876   Online / viva.gr / releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Δευτέρα 24 Ιουνίου / Alice in Chains + 1000mods + Fu Manchu + more tba   Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781     ]]>
    7384 0 0 0
    <![CDATA[URBAN ATHENS FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/urban-athens-festival/ Fri, 29 Mar 2019 16:07:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7392 URBAN ATHENS FESTIVAL PIRAEUS 117 ACADEMY - ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ 3 - 6 ΙΟΥΛΙΟΥ   Κάτω από τα τσιμέντα υπάρχει ο ήχος της πόλης. Αυτό το καλοκαίρι, το Αθηναϊκό τοπίο πλημμυρίζει με εναλλακτική μουσική, σε ένα φεστιβάλ που σε προσκαλεί σε μια χαμηλή πτήση πάνω από το γκρίζο αστικό ουρανό. Δύο σκηνές, 4 ημέρες, 24 καλλιτέχνες, ένα φεστιβάλ. Για τέσσερις ολόκληρες μέρες, από τις 3 έως και τις 6 Ιουλίου, το Piraeus 117 Academy και η Tεχνόπολη Δήμου Αθηναίων γίνονται ένα και υποδέχονται 24 μοναδικούς καλλιτέχνες! Acid Death, Βέβηλος, Complex, Fer De Lance, Foray Between Ocean, Joker/Two-Face, Muddy Vibez, Nightstalker, Παύλος Παυλίδης & B Movies, Poem, Septic Flesh, Τiny Jackal, Τζαμάλ, Twinsanity, Zoro & Buzz + more acts T.B.A Την Τρίτη 2 Απριλίου ξεκινάει η προπώληση για την παρακάτω ημέρα του φεστιβάλ: URBAN ATHENS FESTIVAL Σάββατο 6 Ιουλίου  
    + more acts T.B.A ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 και Σάββατο 10:30 - 16:30 hunteragency.gr viva.gr Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 15 ευρώ Online hunteragency.gr & viva.gr : 16,50 ευρώ Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468
    URBAN ATHENS FESTIVAL   Κάθε πόλη έχει το δικό της soundtrack, το Urban είναι το soundtrack της δικής σου!]]>
    7392 0 0 0
    <![CDATA[Η ΓΙΟΡΤΗ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ!!! ΠΥΞ ΛΑΞ 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%b9%ce%b6%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-2019/ Sat, 30 Mar 2019 11:55:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7397 Η ΓΙΟΡΤΗ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ!!! ΠΥΞ ΛΑΞ 2019 Το καλοκαίρι του 2018 γιόρτασαν με τους χιλιάδες οπαδούς τους 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους. Από τη Λάρισα έως τη Θεσσαλονίκη και από το ΟΑΚΑ έως την Κύπρο, οι Πυξ Λαξ υπενθύμισαν γιατί άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Τώρα, οι «παλιές αγάπες» έρχονται και πάλι στις ζωές μας… και μας καλούν να τις ακολουθήσουμε στους προορισμούς τους, όπου και θα παρουσιάσουν κομμάτια από όλη την τριαντάχρονη πορεία τους, για να θυμούνται οι παλιοί και να μαθαίνουν οι νεότεροι! Επόμενοι σταθμοί: Πέμπτη 6 Ιουνίου - Κηποθέατρο Λεμεσού, Λεμεσός Παρασκευή 7 Ιουνίου - Τ.Β.Α, Λευκωσία Κυριακή 9 Ιουνίου - Πλατεία Κάστρου, Πάφος Τρίτη 18 Ιουνίου - Θέατρο Πέτρας, Σκηνή Μίνως Βολανάκης Σάββατο 22 Ιουνίου - Matala Beach Festival, Μάταλα Πέμπτη 27 Ιουνίου - Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών, Θεσσαλονίκη Παρασκευή 5 Ιουλίου - Τ.Β.Α Ρόδος Τετάρτη 10 Ιουλίου - Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, Αθήνα Οι Πυξ Λαξ… με γροθιές και κλωτσιές, εισβάλλουν και το 2019 στο καλοκαίρι μας και μας προσκαλούν στη γιορτή τους! ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ H προπώληση εισιτηρίων για τις συναυλίες του Θεάτρου Πέτρας Πετρούπολης (Τρίτη 18 Ιουνίου), του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών Θεσσαλονίκης (Πέμπτη 27 Ιουνίου) και της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων (Τετάρτη 10 Ιουλίου) θα ξεκινήσει την Τρίτη 2 Απριλίου. Σημεία Προπώλησης Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, Τηλ.: 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30 Online hunteragency.gr | Viva.gr Πρώτη φάση προπώλησης: 10 € Δεύτερη φάση προπώλησης: 12 € Online hunteragency.gr και Viva.gr: 13,20 € Ταμείο: 14 € Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468 ]]> 7397 0 0 0 <![CDATA[URBAN FESTIVAL ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/urban-festival-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%b7/ Sat, 30 Mar 2019 11:57:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7402
    URBAN FESTIVAL ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Παρασκευή 28 Ιουνίου Κάτω από τα τσιμέντα υπάρχει ο ήχος της πόλης. Στις 28 Ιουνίου το Urban Festival ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη! Η Μονή Λαζαριστών θα υποδεχτεί τον Γιάννη Αγγελάκα, τον καλλιτέχνη που όλα αυτά τα χρόνια που βρίσκεται στο μουσικό μας χάρτη, δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος όπως ακριβώς και η μπάντα του, οι 100°C. Συνταξιδιώτης του, ο Βέβηλος, ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες MC’s και ένας από τους πρώτους ράπερ της πολιτικοποιημένης ελληνικής χιπ χοπ σκηνής από το μακρινό 1993, με δεκάδες δισκογραφικές συμμετοχές και πάνω από 500 ζωντανές εμφανίσεις στο ενεργητικό του. Σε αυτό το ταξίδι όμως δε θα είναι μόνοι τους... Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότεροι καλλιτέχνες! ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Από Τρίτη 2 Απριλίου Musicland Μητροπόλεως 102 Τηλ. 2310 264880 Stereodisc Aριστοτέλους 4 Τηλ. 2310 262912 Μονή Λαζαριστών Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη Τηλ: 2310 650.999 / 589.185 hunteragency.gr & viva.gr Τιμές Εισιτηρίων Α’ φάση προπώλησης: 10 ευρώ Β’ φάση προπώλησης: 12 ευρώ Online hunteragency.gr & viva.gr : 13,20 ευρώ Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468
       ]]>
    7402 0 0 0
    <![CDATA[Street Photography]]> https://www.puzzlemag.gr/street-photography/ Sat, 30 Mar 2019 12:01:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7404 Street Photography Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 5 Απριλίου, 20:00   Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Δολόπικος Διάρκεια Έκθεσης: Από 5 Απριλίου έως 17 Απριλίου 2019   Η Φωτογραφία Δρόμου ασκεί γοητεία τόσο στο φωτογράφο όσο και στο θεατή, γιατί οι εικόνες που παρουσιάζονται είναι πάντα ενδιαφέρουσες και πολλές φορές έχουν έντονο το στοιχείο της έκπληξης. Σκηνές που διαδραματίζονται σε μεγάλες ή μικρές πόλεις, οικείες στο μάτι του θετή ή εντελώς άγνωστες, καταφέρνουν να μας ταξιδέψουν και να μας βάλουν στην ατμόσφαιρα και την ψυχολογία της στιγμής. Ακόμα και η πιο μικρή λεπτομέρεια συμβάλλει στη διήγηση της ιστορίας που μας λέει ο φωτογράφος μέσα από τις εικόνες του. Πολλές φορές ένα βλέμα ή μία έκφραση στο πρόσωπο κάποιου περαστικού μπορεί να μας πει τόσα πολλά. Αυτή είναι και η μαγεία της Φωτογραφίας Δρόμου, ενός είδους φωτογραφίας που ενώ φαίνεται σχετικά εύκολο, δεν μπορούν όλοι να την κάνουν. Ένας μεγάλος αριθμός φωτογραφιών αυτού του είδους θα φιλοξενηθούν στη Blank Wall Gallery από τις 5 Απριλίου και μέχρι τις 17. Όλοι όσοι γοητεύονται από αυτές τις φωτογραφίες είναι ευπρόσδεκτοι να δουν την έκθεση.     Είσοδος Ελεύθερη Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124  ]]> 7404 0 0 0 <![CDATA[PhotoStory: Nick Waterhouse & George Zervos στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-nick-waterhouse-george-zervos-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Sun, 31 Mar 2019 21:03:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7410 Ο αγαπημένος μας Nick Waterhouse επέστρεψε για άλλη μια φορά χτες το βράδυ στην Αθήνα με μια καταπληκτική sold out εμφάνιση, μεταφέροντας μας σε μια άλλη εποχή με vintage αισθητική και ασταμάτητο χορό.  Το puzzlemag ήταν εκεί και σας δίνει μια φωτογραφική γεύση από τον μοναδικό Nick με την μπάντα του αλλά και τον εξαιρετικό George Zervo που άνοιξε την συναυλία.Nick Waterhouse George Zervos  
    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)
    ]]>
    7410 0 0 0
    <![CDATA[O Ψαραντώνης στο Temple Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%cf%88%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%8e%ce%bd%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-athens/ Tue, 02 Apr 2019 11:33:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7463 3 Shades of Black & Temple Productions present Ψαραντώνης - Psarantonis ζωντανά στο Temple Στο Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Τετάρτη & Πέμπτη 17 και 18 Απριλίου 2019 Πόρτες: 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Α’ Ζώνη (τραπέζια): 20€ • Β’ Ζώνη (πάσα & μπαρ): 15€ • Γ’ Ζώνη – Εξώστης (Ορθίων): 10€ • Τηλέφωνο Κρατήσεων (14:00-18:00): 6948182236 ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: • Τηλεφωνικά στο 11876 • Reload Stores • Media Markt Greece • Seven Spots • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις) • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com) • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/psarantonis/ ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Ο Ψαραντώνης, η θρυλική μορφή της κρητικής μουσικής, διακρίνεται για τη βαθιά γνώση και την ανησυχία του για την παράδοση, εξαιτίας της οποίας τον έχουν χαρακτηρίσει «πανάρχαιο και ταυτόχρονα νέο». Στην Ελλάδα, ανάμεσα στους πρώτους που τον ανακάλυψαν είναι ο Μάνος Χατζιδάκις, ο οποίος θεσπίζει ειδικό βραβείο για «μια ισχυρή και ιδιότυπη μουσική προσωπικότητα που παίζει λύρα και ονομάζεται Ψαραντώνης» και τον βραβεύει ως τον «Πρώτο λυράρη της Ελλάδας» στον Μουσικό Αύγουστο το 1979, στα Ανώγεια. Έχει εκπροσωπήσει πολλές φορές την Ελλάδα σε διεθνή φεστιβάλ. Το 1984 έπαιξε στο Βερολίνο, στις εκδηλώσεις για τα 750 χρόνια από την ίδρυση της πόλης, ενώ το 1999 εκπροσώπησε και πάλι την Ελλάδα στο φεστιβάλ «Η Συνάντηση των Πέντε Ηπείρων» στην Ελβετία, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Ανάμεσα στους θαυμαστές του συγκαταλέγεται ο Nick Cave, ο οποίος τον κάλεσε στο διεθνές φεστιβάλ ροκ «All Tomorrow’s Parties» που οργάνωσε ο ίδιος το 2009 στην Αυστραλία. Από την απαρχή ο κόσμος διαμορφώνεται με ήχο και ρυθμό. Αυτή η ηχητική δόνηση φανερώνεται στη μουσική του Ψαραντώνη. Ποτέ μου δεν είχα ακούσει τέτοιο ήχο, σχολίασε ο γερμανός δημοσιογράφος Ruth Roedler. O Ψαραντώνης, γράφει ο Μάκης Μηλάτος, είναι ένα προϊστορικό θεριό κρυμμένο σε μια σπηλιά της Κρήτης. […] Τσακισμένη ερμηνεία, βαθιές ανάσες και η μουσική που παρεμβαίνει διακριτικά, ένας δίσκος για να κοινωνήσεις των αχράντων μυστηρίων, ένα άγιο κολατσιό: ψωμί, ελιές και κρασί.[…]O Ψαραντώνης δεν είναι αυτού του κόσμου, τα blues του σκίζουν την καρδιά… Μαζί του η Νίκη Ξυλούρη, ο Γιάννης Παπατζανής και ο Νεκτάριος Κοντογιάννης. LINKS: • 3 Shades of Black: www.3shadesofblack.net | www.facebook.com/threeshadesofblack • 3P Lab: www.facebook.com/3plabgr • Temple Athens: www.thetemple.gr | www.facebook.com/templeliveclub ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • Website: http://thetemple.gr • FB: www.facebook.com/templeliveclub • Τηλ.: +30 210 3468523 • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr]]> 7463 0 0 0 <![CDATA[Comicdom Con Athens 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/comicdom-con-athens-2019/ Tue, 02 Apr 2019 11:45:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7466 Comicdom, η Hellenic American Union και το Institut Français d'Athènes - Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, παρουσιάζει πλήθος εκδηλώσεων μετατρέποντας μια ολόκληρη γειτονιά της Νεάπολης σε πραγματική γιορτή των comics. Μεταξύ των διεθνών προσκεκλημένων της φετινής διοργάνωσης είναι: Ø o Ισπανός Raul Allen, υποψήφιος πολλαπλών βραβείων Harvey και σχεδιαστής τίτλων, όπως THE IMMORTAL IRON FIST, SECRET AVENGERS και HAWKEYE. (Η επίσκεψή του πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θερβάντες) Ø ο Βρετανός Dan Watters, συγγραφέας των ASSASSIN’S CREED, LIMBO και THE SHADOW, καθώς και του relaunch του LUCIFER για το νεοσύστατο Sandman Universe της Vertigo. Ø η Ισπανίδα Patricia Martín, σχεδιάστρια, illustrator και letterer σε τίτλους, όπως WONDER WOMAN, BLOODSHOT REBORN και NINJAK. (Η επίσκεψή της πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θερβάντες) Ø ο Ιταλός σχεδιαστής Stefano Zanchi με συμμετοχές –μεταξύ άλλων– σε δεκάδες τεύχη του ιστορικού τίτλου TOPOLINO, καθώς και στη μίνι σειρά DONALD QUEST. Η φετινή διεθνής έκθεση ARCHIE: WELCOME TO RIVERDALE, που παρουσιάζεται στην Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Cartoon Art Museum. Πρωτότυπες σελίδες με την αγαπημένη παρέα του Riverdale κι επιλεγμένα αντικείμενα από την προσωπική συλλογή της co-Ceo της Αrchie Publishing δημιουργούν μια συναρπαστική εμπειρία για τους επισκέπτες. Στην ελληνική έκθεση με τίτλο FUTUROPOLIS συμμετέχουν εγχώριοι δημιουργοί και illustrators και φαντάζονται την πόλη του μέλλοντος μέσα από πρωτότυπα comics και εικονογραφήσεις. Τιμώμενoς Έλληνας καλλιτέχνης φέτος είναι ο Tasmar - cartoonist, ο οποίος φιλοτέχνησε το επίσημο εικαστικό της φετινής διοργάνωσης, με επιλεγμένα έργα του να κοσμούν την ατομική έκθεσή του. Όπως κάθε χρόνο, οι φίλοι των comics μπορούν να ενημερωθούν για νέες και παλιές εκδόσεις και να κάνουν τις αγορές τους από το bazaar ελληνικών καταστημάτων comics και εκδοτικών εταιριών, το Artists Alley και το Self-Publishers Alley. Το πρόγραμμα συμπληρώνουν workshops για την τεχνική του σεναρίου και της εικονογράφησης από τους διεθνείς προσκεκλημένους κι επιλεγμένους Έλληνες δημιουργούς, ανοιχτές συζητήσεις, προβολές ταινιών και animation, παρουσιάσεις νέων εκδόσεων comics που κάνουν το ντεμπούτο τους στο φεστιβάλ, παιδικό πρόγραμμα, και φυσικά η τελετή απονομής των Ελληνικών Βραβείων Comics και ο πάντα δημοφιλής διαγωνισμός Comicdom Cosplay, εθνικός προκριματικός για το πανευρωπαϊκό πρωτάθλημα Eurocosplay που πραγματοποιείται στο Λονδίνο. Διάρκεια φεστιβάλ:  Παρασκευή 19, Σάββατο 20 & Κυριακή 21 Απριλίου 2019, 11:00-21:30 Διεύθυνση: Ελληνοαμερικανική Ένωση, Μασσαλίας 22, Αθήνα Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, Σίνα 31, Αθήνα Είσοδος: Είσοδος ελεύθερη Πληροφορίες: Comicdom Press: Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου, Γραφείο Τύπου | elias.kat@gmail.com | 6972002967 | www.comicdom-con.gr Ελληνοαμερικανική Ένωση | Διεύθυνση Πολιτιστικών | culture@hau.gr | 2103680052 Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος | Σταματίνα Στρατηγού, Υπεύθυνη Τύπου | sstratigou@ifa.gr | 210 3398651 | 6979726360  ]]> 7466 0 0 0 <![CDATA[A Talk από την ομάδα ΦΕΜ]]> https://www.puzzlemag.gr/a-talk-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%86%ce%b5%ce%bc/ Tue, 02 Apr 2019 11:54:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7471 A Talk από την ομάδα ΦΕΜ
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
    Σάββατο 20 & Κυριακή 21 Απριλίου 2019 | 21:00 | 8€, 5€ (φοιτητικό, κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ) Η ομάδα ΦΕΜ επιστρέφει στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων με το A Talk, για δύο παραστάσεις, στις 20 & 21 Απριλίου. Μια συνάντηση. Μιλάς και ακούω. Ρωτάω, απαντάς. Συμφωνούμε. Οδηγώ και εσύ ακολουθείς. Αντιστέκεσαι. Αμηχανία. Το Α Talk είναι ένα ντουέτο που εξερευνά τους τρόπους με τους οποίους επικοινωνούμε και διαμορφώνουμε σχέσεις. Είναι ένας κινητικός διάλογος δύο σωμάτων που έχουν ανάγκη να κατανοήσουν και να γίνουν κατανοητά. Δημιουργούν σχέσεις αλληλεξάρτησης, φιλίας και εκμετάλλευσης, προσπαθώντας να ανακαλύψουν τι είναι αυτό που τα κινεί. Πώς θα διαλέξουν να συνεχίσουν την κουβέντα; Πρόκειται για χορό εμπνευσμένο από τη διαπροσωπική επικοινωνία, τις καθημερινές συναντήσεις και τις οικείες σχέσεις που βιώνει και δημιουργεί ένας άνθρωπος στη ζωή του. Δύο σώματα που κουβαλούν μνήμες, εμπειρίες και ανάγκες – δύο κοσμοθεωρίες – έρχονται αντιμέτωπα και προσπαθούν να συγχρονιστούν μέσα στο θόρυβο που τα περιβάλλει. Οδηγούν, ακολουθούν, ασφυκτιούν και συγκρούονται σε μια προσπάθεια να μειώσουν την απόσταση που τα χωρίζει, μία κίνηση τη φορά. Το έργο εστιάζει στις διεργασίες της επικοινωνίας και του διαλόγου και επιχειρεί να επαναπροσδιορίσει τους κλασικούς ρόλους και το λεξιλόγιο που συναντάμε σε κοινωνικούς χορούς, τύπου ballroom. Προσεγγίζει τους τυπικούς «αντρικούς» και «γυναικείους» ρόλους ως κατασκευασμένες δομές, χτισμένες από ένα σύνολο κανόνων επικοινωνίας. Επιχειρεί να αποδομήσει αυτούς τους ρόλους και να μπλέξει τους κανόνες μέσα από ένα παιχνίδι lead-follow, πρόθεσης και αφής. Το A Talk παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Νοέμβρη του 2018 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και αργότερα, τον Δεκέμβρη της ίδιας χρονιάς, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων. Κατά τη δημιουργία του έργου η ομάδα φιλοξενήθηκε από το Κέντρο Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν, την άνοιξη του 2018, και συμμετείχε στο πρόγραμμα «Ανοιχτές Πόρτες, 2η Πλατφόρμα Νέων Δημιουργών» που πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του ΥΠΠΟ, σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Συντελεστές: Χορογραφία – ερμηνεία: Ερικέτη Ανδρεαδάκη, Δανάη Μορφονιού Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Καράμπελα Φωτισμοί: Γιάννης Ζέρβας Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ντόκος   Διάρκεια: 40’ __________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    7471 0 0 0
    <![CDATA[Rusty Bonez Live]]> https://www.puzzlemag.gr/rusty-bonez-live/ Tue, 02 Apr 2019 11:59:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7474 Rusty Bonez Live Special guests: Cellar Stone & Stress Case Scenario six d.o.g.s   Σάββατο 11 Μαΐου Πόρτες: 20:30 Event page: https://www.facebook.com/events/1076830902506990/   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Ηλεκτρονική προπώληση: 6€ viva.gr
    https://www.viva.gr/tickets/music/six-dogs/rusty-bonez-live-at-six-dogs/?fbclid=IwAR2Ic7qAflVaoR04SfV3dtT6ZnKMhIVm7dSeurntBC9o6tspTVXfVnP9rgg
    • Ταμείο: 8€
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Tο Σάββατο 11 Μαΐου, οι Rusty Bonez ανεβαίνουν στην σκηνή του six dogs! Έχοντας στις “αποσκευές” τους δύο πρόσφατες, δυνατές εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Αρτα, οι Αθηναίοι heavy rockers επιστρέφουν στον τόπο τους και ενώνουν τις δυνάμεις τους  με τους Cellar Stone και τους Stress Case Senario για ένα μοναδικό live στο κέντρο της Αθήνας.   Οι Rusty Bonez είναι μία heavy rock μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2015 συνθέτοντας τραγούδια με βάση κυρίως τον αμερικάνικο ήχο και πολύ σύντομα άρχισαν να παρουσιάζουν το υλικό τους σε διάφορα live stages της Αθήνας και της περιφέρειας. Στα τέλη του 2016 ξεκίνησαν τις ηχογραφήσεις για την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά στα Devasoundz Studios σε συνεργασία με τον Foti Benardo. Το “Wrath”, όπως ονομάστηκε, κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2017 και έλαβε εξαιρετικές κριτικές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ακολούθησε η συνεργασία με την αγγλική Blackdown Music, η οποία ανέλαβε την παγκόσμια διανομή του δίσκου. Έχοντας συμμετάσχει σε φεστιβάλ, όπως τα Rock Aid, Sober Festival, Let’s Rock Festival, Highway Fest, Rock School-Crazy Waters, X-Mass Explode, δίπλα σε μπάντες όπως οι Planet of Zeus και οι Nightstalker, η μπάντα συνεχίζει τις live εμφανίσεις, στα πλαίσια της προώθησης του “Wrath”.   Rusty Bonez είναι οι: Nondas-vocals, Kostas-guitar, Jojos-bass, Alexandros-drums   Οι Cellar Stone είναι μια τετραμελής heavy rock μπάντα από την Αθήνα. Χρόνια φίλοι καθώς επίσης και μουσικοί σε γνωστές αθηναϊκές μπάντες (4Bitten, Diviner, Personna Non Grata) ο Άρης, ο Γιώργος, ο Άκης κι ο Μιχάλης τον Ιανουάριο του 2018 μπήκαν στο στούντιο να γράψουν κομμάτια για το πρώτο άλμπουμ τους. Επηρεασμένοι από μεγαθήρια της δεκαετίας του ‘70, όπως οι Black Sabbath, Led Zeppelin, Thin Lizzy και Cream αλλά και από σύγχρονες αμερικανικές μπάντες, όπως οι Black Stone Cherry, Shinedown, Alter Bridge και Stone Sour, καταθέτουν την δίκη τους άποψη με χαρακτηριστικό τρόπο. Ρεφρέν που σου κολλάνε, πανδαισία από κιθαριστικές δισολίες και riff και ένα rhythm section που σε καθηλώνει, συνθέτουν ένα σκηνικό που δύσκολα μένει απαρατήρητο. Τα πρώτα video με τίτλο “Spread Your Wings” και “Burning From Inside” έχουν ήδη κυκλοφορήσει κάνοντας τρομερή εντύπωση και εξίσου τρομερή φασαρία.   Cellar Stone είναι οι:  Aris Pirris-Vocals & Guitar, George Maroulees-Guitar, Akis Rooster-Bass, Mike Skoutelis-Drums     Οι Stress Case Scenario είναι heavy rockers με έδρα την Αθήνα. 35άρηδες που έχουν λιώσει τα βινύλια των Iron Maiden και των Motorhead, των Guns n’ Roses και των Clutch, των Candlemass και των Hellacopters. Αυτοί οι μπεκρήδες της διπλανής πόρτας που ανεβαίνουν στη σκηνή και συνήθως τα σπάνε σαν να μην υπάρχει αύριο. Αυτά τα σκουπίδια που δεν ντράπηκαν να ηχογραφήσουν το πρώτο τους EP το οποίο θα απολαύσετε μαζί με άλλες παλιές και νέες επιτυχίες τους. Αυτοί οι τύπου που δεν θέλετε να τους χάσετε, οπότε ελάτε νωρίς!   Παναγιώτης Δημητρίου-Vocals, Αντώνης Μπαφαλούκος-Guitars, Αντώνης Ματθαίος- Guitars, Παύλος Καπέλης-Bass, Κίμων Σταθόπουλος-Drums LINKS: Rusty Bonez: www.facebook.com/RustyBonez Cellar Stone: www.facebook.com/cellarstoneband Stress Case Scenario:  www.facebook.com/stresscasescenarioband Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]>
    7474 0 0 0
    <![CDATA[Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ ΣΕ ΜΙΑ ΚΑΙ ΜΟΝΑΔΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΟ GAGARIN 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%86%ce%bf%ce%b9%ce%b2%ce%bf%cf%83-%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b7%ce%b2%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%b1%cf%83-%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba/ Tue, 02 Apr 2019 12:07:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7478 O ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ ΣΕ ΜΙΑ ΜΕΓΑΛΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΟ GAGARIN 205 ΜΕ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΕΖΟΔΡΟΜΙΟΥ  ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Mετά από τα πέντε ξεσηκωτικά (και ασφυκτικά γεμάτα) βράδια στο ΚΥΤΤΑΡΟ, ο Φοίβος Δεληβοριάς και οι συνεργάτες του αποφάσισαν να παίξουν για μία τελευταία φορά στην Αθήνα τα «Τραγούδια του Πεζοδρομίου», υπό μορφήν συναυλίας, χωρίς τραπέζια, σε έναν άλλον χώρο με πολύ ισχυρό φορτίο: το GAGARIN 205. Την Παρασκευή 5 Απριλίου, για ένα και μοναδικό βράδυ, ο Φοίβος θα είναι στο Gagarin με τα τραγούδια του, παλιά και ακυκλοφόρητα (το «Μόνο Ψέματα» ήδη διαδίδεται υπογείως), αλλά και με τραγούδια «αδελφών» του που ξεκινούν κι εκείνοι από το πεζοδρόμιο, αλλά ανεβαίνουν κάπου αλλού (Αγγελάκας, Παυλίδης, Κόρε.Υδρο., Θανάσης Παπακωνσταντίνου, Χατζηφραγκέτα κ.α.) και κάπως έτσι δημιουργείται ένα μεγάλο τραγούδι, σαν μια ανάσα, η πιο προσωπική ίσως ζωντανή στιγμή του τραγουδοποιού. Μαζί του, οι μόνιμοι διαταραγμένοι και συνταρακτικοί του συνεργάτες Ντούβας, Χριστοδούλου, Παντέλης και Soto, στην πιο δημιουργική τους σύμπραξη, αλλά και το έκτο πλέον μέλος της μπάντας, η Νεφέλη Φασούλη, που με τις ερμηνείες της, έκλεψε την παράσταση στις προηγούμενες εμφανίσεις του Φοίβου. Ακόμα, ως νεύμα στον πρόωρα χαμένο Νίκο Τριανταφυλλίδη, που έργο του υπήρξε το GAGARIN, θα ακουστεί και το τραγούδι του “The Boy” από την τελευταία ταινία του «Οι Αισθηματίες». Και το πεζοδρόμιο θα ξηλωθεί και θα χορέψει!   Συντελεστές: Φασούλη Νεφέλη: Τραγούδι Χριστοδούλου Κωστής: Πλήκτρα Ντούβας Σωτήρης: Ντραμς Yoel Soto: Μπάσο Κώστας Παντέλης: Κιθάρες   Info Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ ΣΕ ΜΙΑ ΜΕΓΑΛΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΟ GAGARIN 205 ΜΕ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΕΖΟΔΡΟΜΙΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Ώρα έναρξης: 22:00 Οι πόρτες ανοίγουν: 21:00 Τιμές εισιτηρίων: 11€ προπώληση, 13€ στο ταμείο Προπώληση εισιτηρίων: TICKET SERVICES - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Τηλεφωνικά: 2107234567 ONLINE ticketservices.gr public.gr ΚΑΙ ΣΤΑ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC Ήχος: Γιάννης Πετρόλιας Artwork αφίσας – φωτογραφίες: Δημήτρης Μακρής Street Art Graffiti αφίσας: “No Land For The Poor” by WD GAGARIN 205 Live Music Space Λιοσίων 205, Αθήνα Tel: +30 2114112500]]> 7478 0 0 0 <![CDATA[Ο WERNER HERZOG ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-werner-herzog-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b5%ce%b3%ce%b7/ Tue, 02 Apr 2019 12:22:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7481 O Werner Herzog, o Γερμανός καλλιτέχνης που βρίσκει συνεχώς τρόπους να ανανεώνει την κουβέντα γύρω από το σινεμά, έρχεται στη Στέγη. Πολυπράγμων, αταξινόμητος και πάντα καλλιτεχνικά ανορθόδοξος, ο Βέρνερ Χέρτσογκ έρχεται στην Αθήνα, καλεσμένος της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, σε ένα αφιέρωμα που φιλοδοξεί να καλύψει όλο το εύρος του ασυμβίβαστου, ιδιοσυγκρασιακού, πολυσχιδούς και επιδραστικού σύμπαντός του. Βυθιστείτε στον κόσμο επτά ταινιών από όλο το φάσμα των πέντε δεκαετιών της φιλμογραφίας του στις 11 Απριλίου στη Μικρή Σκηνή της Στέγης και στις 13 Απριλίου στο Goethe-Institut Athen. Απολαύστε τον σε μία εκ βαθέων συζήτηση στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 15 Απριλίου, με έναν από τους πιο περιζήτητους Αμερικανούς διανοούμενους, έναν «επιμελητή της δημόσιας περιέργειας», μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Ιδρύματος Ωνάση, τον Paul Holdengräber. Και αν είστε κινηματογραφιστές ή φοιτητές κινηματογράφου, πάρτε μέρος στο masterclass του στις 16 Απριλίου στην Ωνάσειο Βιβλιοθήκη (αιτήσεις έως 5 Απριλίου). Ο Βέρνερ Χέρτσογκ μεγάλωσε σε ένα αποκομμένο από τον πολιτισμό χωριό της Βαυαρίας, χωρίς πρόσβαση σε τηλεόραση ή ταινίες. Έκανε το πρώτο του τηλεφώνημα στα 17 του και την πρώτη του ταινία στα 19 του. Αυτοδίδακτος, αλλά οραματιστής με αστείρευτη έμπνευση, έχτισε μια πολύπλευρη καριέρα ως κινηματογραφιστής («Αγκίρε, η Μάστιγα του Θεού», "Grizzly Bear", «Διαφθορά στη Νέα Ορλεάνη»), έπαιξε στο πλευρό του Tom Cruise, δίδαξε επίδοξους σκηνοθέτες, έσωσε τη ζωή του Joaquin Phoenix (στην πραγματικότητα, όχι σε ταινία), σκηνοθέτησε όπερα και έφαγε ένα παπούτσι (χαμένο στοίχημα που κατέγραψε σε ντοκιμαντέρ). O Χέρτσογκ έχει μία ιδιαίτερη σχέση με την Ελλάδα και την αρχαιότητα. Ο παππούς του Ρούντολφ, μελετητής και αρχαιολόγος, ανακάλυψε αρχαία αντικείμενα σε ανασκαφές που πραγματοποίησε στην Κω, στις αρχές του 20ού αιώνα. Οι ανακαλύψεις γοήτευσαν τον νεαρό Χέρτσογκ και το έργο του παππού του ενέπνευσε το δικό του κινηματογραφικό ταξίδι σε ανεξερεύνητους τόπους. Δύο από τις πρώτες του ταινίες μικρού μήκους, "Last Words"(1968) και "Signs of Life" (1968), γυρίστηκαν στην Ελλάδα και θα προβληθούν στις 11 Απριλίου, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.   Επιμέλεια αφιερώματος: Αφροδίτη Παναγιωτάκου, Πάσκουα Βοργιά Οργάνωση: Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση   ΤΟΠΙΑ ΤΗΣ ΨΥΧΗΣ: Ο WERNER HERZOG ΣΕ ΜΙΑ ΣΥΖΗΤΗΣΗ ΜΕ ΤΟΝ PAUL HOLDENGRÄBER 15 Απριλίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 19:00   Ο μετρ των ζωντανών συνεντεύξεων, Paul Holdengräber, ξεναγεί το κοινό στο υπέροχα ανήσυχο μυαλό μιας σπουδαίας μορφής της σύγχρονης τέχνης.   Ο θρυλικός Γερμανός σκηνοθέτης μοιράζεται ιστορίες, σκέψεις και απόψεις στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση στις 15 Απριλίου, με έναν από τους διασημότερους Αμερικανούς διανοούμενους. Μετά την προ τριετίας συζήτησή τους για την αρχαία ελληνική γραμματεία, σε μια συμπαραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση στη Νέα Υόρκη, ο Χέρτσογκ θα συναντήσει για άλλη μία φορά τον μετρ των ζωντανών συνεντεύξεων. Ο Πολ Χολντενγκρέιμπερ, Ιδρυτικός Εκτελεστικός Διευθυντής του Onassis Los Angeles (OLA) και Ιδρυτής & Διευθυντής της πολιτιστικής σειράς LIVE from the NYPL της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Νέας Υόρκης από το 2004 έως το 2018, σε μια κουβέντα εξίσου απρόβλεπτη με την πορεία του 76χρονου δημιουργού.   Δωρεάν με δελτία εισόδου Απαραίτητη η προκράτηση θέσης (1 θέση ανά άτομο) στο infotickets@sgt.gr, συμπληρώνοντας ονοματεπώνυμο και αριθμό τηλεφώνου. Η κράτηση θέσης ισχύει έως 50 λεπτά πριν την έναρξη της εκδήλωσης. Όσοι δεν παραλάβουν τα δελτία τους έγκαιρα θα μπουν σε λίστα αναμονής.   Η συζήτηση θα έχει παράλληλη διερμηνεία στα ελληνικά και στην ελληνική νοηματική γλώσσα.   WERNER HERZOG: Προβολές ταινιών 11 Απριλίου 2019 | Στέγη | Μικρή Σκηνή | 17:00 13 Απριλίου | Αμφιθέατρο του Goethe - Institut Athen (Ομήρου 14-16) | 17:00   Αψηφώντας από την πρώτη στιγμή οποιαδήποτε σύμβαση, η διαρκώς αυξανόμενη φιλμογραφία του Βέρνερ Χέρτσογκ, εκτός από αδιάσειστη απόδειξη της έλλειψης διαχωρισμού ανάμεσα στη μυθοπλασία και το ντοκιμαντέρ, υπήρξε πάντοτε και μια ανεξάντλητη πηγή ιδεών, συναισθημάτων, μύθων, πολιτισμών, που σε στέλνει κάθε φορά απροστάτευτο σε νέους αφηγηματικούς «κινδύνους», μόνο και μόνο για να σε επαναφέρει πιο δυνατό και θωρακισμένο από την αλήθεια του. Ένα πλήρες εγχειρίδιο επιβίωσης που αποκτά διαρκώς νέους αναγνώστες και συνεχίζει να αποτελείται από ταινίες που ξεπερνούν τις συμβατικές νόρμες ενός απλού κινηματογραφικού έργου και αγγίζουν τα όρια μιας εμπειρίας. Με αφορμή την επίσκεψη του Βέρνερ Χέρτσογκ στην Αθήνα, τη Δευτέρα 15 Απριλίου, και τη συζήτησή του με τον Διευθυντή της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Νέας Υόρκης, Paul Holdengräber, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, θα προηγηθούν δύο ημέρες με προβολές ταινιών του σπουδαίου Γερμανού σκηνοθέτη, στις 11 Απριλίου, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, και στις 13 Απριλίου, στο Αμφιθέατρο του Goethe - Institut Athen. Οι επτά ταινίες που θα προβληθούν καλύπτουν όλο το φάσμα του έργου του Βέρνερ Χέρτσογκ (μυθοπλασία, ντοκιμαντέρ, ταινίες μικρού μήκους – ενώ στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται και οι δύο ταινίες του που γύρισε στην Ελλάδα το 1968), διατρέχουν τις πέντε δεκαετίες της φιλμογραφίας του και στρέφονται γύρω από τις μόνιμες θεματικές του που επανέρχονται διαρκώς στο κέντρο του ασυμβίβαστου, ιδιοσυγκρασιακού, πολυσχιδούς και επιδραστικού, όσο λίγα, έργου του.   Συντελεστές Επιμέλεια: FLIX.GR Συνδιοργάνωση: Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση & GOETHE - INSTITUT ATHEN   Πρόγραμμα ΣΤΕΓΗ ΠΕΜΠΤΗ 11 ΑΠΡΙΛΙΟΥ   17:00 | "Bells from the Deep: Faith and Superstition in Russia" (Καμπάνες από τα Βάθη) Ντοκιμαντέρ, Γερμανία | 1993 | 60’ | Ελληνικοί και αγγλικοί υπότιτλοι   19:00 | "Into the Inferno" Ντοκιμαντέρ, Ηνωμένο Βασίλειο – Αυστρία | 2016 | 104’ | Ελληνικοί υπότιτλοι   21:00  | "Last Words" (Τελευταίες Λέξεις) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία | 1968 | 13' | Aγγλικοί υπότιτλοι "Signs of Life" (Σημάδια Ζωής) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία | 1968 | 87' | Ελληνικοί και αγγλικοί υπότιτλοι   GOETHE ΣΑΒΒΑΤΟ 13 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 17:00 | "Land of Silence and Darkness" (Χώρα της Σιωπής και του Σκότους) Ντοκιμαντέρ, Δυτική Γερμανία | 1971 | 85’ | Ελληνικοί υπότιτλοι   19:00 | "Stroszek" (Στρότσεκ) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία | 1976 | 116’ | Ελληνικοί υπότιτλοι   21:30 | "The Enigma of Kaspar Hauser" (Το αίνιγμα του Κάσπαρ Χάουζερ) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία | 1974 | 109’ | Ελληνικοί υπότιτλοι   Είσοδος ελεύθερη, με σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.   Τις προβολές προλογίζει η ομάδα του Flix.gr (με διερμηνεία στα αγγλικά και στα ελληνικά για κωφούς)     Διαβάστε περισσότερα   Land des Schweigens und der Dunkelheit (Χώρα της Σιωπής και του Σκότους) Ντοκιμαντέρ, Δυτική Γερμανία, 1971, 85’ Η 56χρονη Fini Straubinger, τυφλή και κωφή μετά από ένα ατύχημα που είχε στα 18 της χρόνια και το οποίο την ακινητοποίησε για 30 χρόνια στο κρεβάτι, έχει αφιερώσει πλέον τη ζωή της στην ανακούφιση όσων εκείνη αποκαλεί «συντρόφους μιας κοινής μοίρας». Ταξιδεύοντας από πόλη σε πόλη στη Γερμανία, επισκέπτεται σπίτια και ιδρύματα και επικοινωνεί με άλλους τυφλούς και κωφούς συνανθρώπους της, μέσω ενός είδους οπτικού αλφαβήτου που αναπαριστά τα γράμματα στην παλάμη του χεριού. Ο Βέρνερ Χέρτσογκ την ακολουθεί σε ένα αποκαλυπτικό οδοιπορικό, που ξεκινάει ως μια καταγραφή του περιθωρίου μέσα στο οποίο ζουν άνθρωποι που στερούνται βασικά εργαλεία επικοινωνίας και επιβίωσης, για να καταλήξει σε ένα rollercoaster συναισθημάτων, που κορυφώνεται ακριβώς στο σημείο όπου η ανθρώπινη επαφή βρίσκει τον τρόπο να θριαμβεύσει. Βαθιά συγκινητικό και με μια δύναμη την οποία συναντάς στις εμπειρίες που μπορείς να αφομοιώσεις μόνο με όλες σου τις αισθήσεις, το ταξίδι σε αυτή τη χώρα «της σιωπής και τους σκότους» είναι εκκωφαντικά και ολόφωτα συγκλονιστικό. Αποτελεί κορυφαίο δείγμα της οπτικής γωνίας του βλέμματος του Χέρτσογκ, στραμμένου μόνιμα στην πιο αφανή, πνευματική και, ταυτόχρονα, σωματική πλευρά της ανθρώπινης επιβίωσης.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Jörg Schmidt-Reitwein | Μοντάζ: Beate Mainka-Jellinghaus | Γλώσσα: Γερμανικά, Νοηματική   Stroszek (Στρότσεκ) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία, 1976, 116’ Ο Μπρούνο Στρότσεκ, ένας πλανόδιος τροβαδούρος, βγαίνει για ακόμα μία φορά από τη φυλακή. Γυρνώντας στο διαμέρισμά του, ξαναβρίσκει όλα του τα πράγματα: το ακορντεόν, το πιάνο και το κοράκι του που μιλάει. Κάποιο βράδυ σ’ ένα μπαρ, ο Μπρούνο συναντά την πόρνη Εύα και αποφασίζει να την πάρει σπίτι του για να την γλιτώσει από τους νταβατζήδες που την εκμεταλλεύονται. Οι «προστάτες» της κοπέλας, όμως, τους απειλούν και έτσι το ζευγάρι δέχεται την πρόταση του ηλικιωμένου γείτονα του Μπρούνο, Σάιτς, να ταξιδέψουν μαζί του στην Αμερική κυνηγώντας το όνειρο για μια καλύτερη ζωή. Η ταινία, την οποία είδε ο Ian Curtis των Joy Division τις τελευταίες ώρες της ζωής του και στην οποία μοιάζει να χρωστάει πολλά η φιλμογραφία του Jim Jarmusch, είναι τόσο ιδιοσυγκρασιακή όσο μια εύθυμη μπαλάντα για την ανθρώπινη απόγνωση και τόσο καίρια όσο ένα απρόβλεπτο road movie που χαρτογραφεί το «αμερικάνικο όνειρο» με την παράνοια και τη μελαγχολία που το συνοδεύουν. Γραμμένο μέσα σε τρεισήμισι μέρες και εν πολλοίς εμπνευσμένο από την πραγματική ζωή του εμβληματικού πρωταγωνιστή του, Μπρούνο Σ., το «Στρότσεκ» γυρίστηκε στο Πλέινφιλντ του Ουινσκόνσιν, πατρίδα του κατά συρροή δολοφόνου Ed Gein, στον οποίο βασίστηκε ο μύθος του «Ψυχώ» του Alfred Hitchcock, είναι η αγαπημένη ταινία του David Lynch από τη φιλμογραφία του Χέρτσογκ (και καθαρή έμπνευση για τα κοτόπουλα που χορεύουν στο “Eraserhead”) και παραμένει αυτή που αναδεικνύει με μια εγγενή γοητεία την ελεύθερη, ασυμβίβαστη, ρεαλιστική, χαρακτηριστική γραφή του δημιουργού του.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Thomas Mauch | Μοντάζ: Beate Mainka-Jellinghaus | Μουσική: Chet Atkins, Sonny Terry | Πρωταγωνιστούν: Bruno S., Eva Mattes, Clemens Scheitz | Γλώσσα: Γερμανικά, Αγγλικά   Jeder für sich und Gott gegen alle (Το αίνιγμα του Κάσπαρ Χάουζερ) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία, 1974, 109’ Ο Κάσπαρ Χάουζερ ζει αλυσοδεμένος σ’ ένα είδος στάβλου-φυλακής, χωρίς να μπορεί να δει ούτε να μιλήσει με κανέναν, αποκομμένος από τον έξω κόσμο. Περνά τον καιρό του στο σκοτάδι, κοιμάται, τρώει και ζει λίγο έως πολύ όπως τα ζώα. Μια μέρα, ένας άγνωστος τον σέρνει έξω, προσπαθεί να του μάθει στα γρήγορα πώς να μιλά, να περπατά, να στέκεται όρθιος και τον εγκαταλείπει στην πλατεία μιας πόλης, βάζοντάς του στο χέρι μια επιστολή προς τις Αρχές του τόπου που λέει να τον φροντίσουν. Μετά από μια πρώτη περίοδο σύγχυσης των κατοίκων, που δεν ξέρουν πώς ακριβώς να φερθούν στον παράξενο άνδρα, τον παίρνει υπό την προστασία του ο δόκτωρ Ντάουμερ, ο οποίος του διδάσκει την ομιλία, τη γραφή και την ανάγνωση, αλλά του κάνει επίσης μαθήματα μουσικής, λογικής και ηθικής, μένοντας έκπληκτος από το μαθησιακό του ταλέντο. Ο Βέρνερ Χέρτσογκ εμπνέεται από την αληθινή ιστορία ενός νεαρού 16χρονου που βρέθηκε σε κατακόμβη της Γερμανίας του 19ου αιώνα σε κατάσταση ανθρώπινου αγριμιού, για να ολοκληρώσει αυτό που για πολλούς είναι το μεγάλο αριστούργημά του: ένα αποκαλυπτικό δοκίμιο πάνω στην (άγνωστη) ανθρώπινη φύση, ένα «κατηγορώ» για τη (γνωστή) ανθρώπινη αγριότητα, ένα παραμύθι βγαλμένο από την πιο αποτρόπαια πραγματικότητα. Λυρικό, ποιητικό, σκληρό, αστείο, ανθρώπινο ακριβώς εκεί που δεν το περιμένεις και με τη σαρωτική αντιερμηνεία του Μπρούνο Σ. στον πυρήνα του, το φιλμ –που ο αυθεντικός γερμανικός του τίτλος («Ο καθένας για τον εαυτό του και ο Θεός εναντίον όλων») θα μπορούσε να συνοψίσει όχι μόνο την ουσία του, αλλά και ολόκληρη τη φιλμογραφία του Βέρνερ Χέρτσογκ– χάρισε στον δημιουργό του το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών και μια θέση ανάμεσα στις πιο σημαντικές και επιδραστικές στιγμές του σύγχρονου ευρωπαϊκού σινεμά.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Jörg Schmidt-Reitwein | Μοντάζ: Beate Mainka-Jellinghaus | Μουσική: Florian Fricke | Πρωταγωνιστούν: Bruno S., Walter Ladengast | Γλώσσα: Γερμανικά   Bells from the Deep: Faith and Superstition in Russia (Καμπάνες από τα Βάθη) Ντοκιμαντέρ, Γερμανία | 1993 | 60’ Σε μια μυστικιστική διαδρομή, που καλύπτει από τελετές Σαμάνων, ορθόδοξες βαπτίσεις και εξορκισμούς μέχρι θνητούς που αυτοαποκαλούνται μετενσαρκώσεις του Ιησού Χριστού, θεραπευτές μέσω θαυματουργών υδάτων, πάρα πολύ ψηλές γυναίκες και ορφανούς κωδωνοκρούστες, ο Βέρνερ Χέρτσογκ –σε μία από τις πιο πειραματικές και αφηγηματικά ελεύθερες στιγμές του– χαρτογραφεί την πνευματικότητα του ρωσικού λαού σε όλη την έντασή της, από την πίστη μέχρι την υστερία. Κλείνοντας μέσα του θρύλους, δεισιδαιμονίες, παράξενες ανθρώπινες ιστορίες, απονενοημένες πράξεις αφοσίωσης σε μια υπέρτατη δύναμη και μια σουρεαλιστική αύρα που δεν αργεί να πάρει τη μορφή άγριου ρεαλισμού, το ντοκιμαντέρ, που γυρίστηκε το 1993 στη Σιβηρία, μοιάζει περισσότερο με μια τελετή διαλογισμού από μόνο του. Όταν, στο δεύτερο μέρος, η αφήγηση επικεντρώνεται στην ιστορία της πόλης του Κίτεζ που, σύμφωνα με τον θρύλο, ο Θεός βύθισε κάτω από μια λίμνη απαντώντας στις εκκλήσεις των απεγνωσμένων κατοίκων της για σωτηρία από τις συνεχείς επιθέσεις των Ούννων και των Τατάρων, δεν χρειάζεται τίποτα περισσότερο από την εικόνα των πιστών, που κολλάνε το αφτί τους στον πάγο για να ακούσουν τις καμπάνες από τα βάθη της ιστορίας, για να αντιληφθείς πως ό,τι βλέπεις είναι, πριν και μετά από οτιδήποτε, η συνταρακτική τεκμηρίωση της ανάγκης του ανθρώπου να πιστέψει σε κάτι πέρα από το ανθρώπινο.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Jörg Schmidt-Reitwein | Μοντάζ: Rainer Standke | Γλώσσα: Αγγλικά, Γερμανικά, Ρωσικά     Into the Inferno Ντοκιμαντέρ, Ηνωμένο Βασίλειο – Αυστρία, 2016, 104’ Με οδηγό τον ηφαιστειολόγο Clive Oppenheimer, ο Βέρνερ Χέρτσογκ ενδίδει ολοκληρωτικά στη γοητεία που του ασκούν τα ηφαίστεια ήδη από την αρχή της καριέρας του (το 1977 είχε γυρίσει το “La Soufrière”, ένα ντοκιμαντέρ για το ηφαίστειο La Grande Soufrière στη Γουαδελούπη) και μαζί επισκέπτονται ενεργά ηφαίστεια σε όλο τον κόσμο – από την Αιθιοπία έως τη Βόρεια Κορέα και από την Ισλανδία μέχρι την Ινδονησία. Η έρευνά τους δεν εξαντλείται μόνο στο παράδοξο της αντίθεσης ανάμεσα στη ακαταμάχητη φωτογένεια και την καταστρεπτική δύναμή τους, αλλά φτάνει ακόμη μακρύτερα, εκεί όπου συνειδητοποιεί κανείς το εφήμερο της ανθρώπινης ζωής μπροστά στην αποδεδειγμένη προϊστορικά δυνατότητα των ηφαιστείων να αφανίσουν οτιδήποτε ζωντανό επί της Γης. Μιλώντας με επιστήμονες, ντόπιους κατοίκους των ηφαιστειογενών περιοχών, αλλά και ανά τον κόσμο θαυμαστές των ηφαιστείων, ο Χέρτσογκ θολώνει για ακόμη μία φορά με τον δικό του χαρακτηριστικό τρόπο –και με ένα απολαυστικό δικό του voice over– τα όρια της τεκμηρίωσης με τη μυθοπλασία. Φιλοσοφεί πάνω σε εικόνες που κόβουν την ανάσα, χαρτογραφεί τα σημεία όπου η λάβα αφήνει το καυτό σημάδι της ως διαρκή προειδοποίηση προς την ανθρωπότητα και παίρνει από τον χέρι τον θεατή για ένα αλησμόνητο ταξίδι-εμπειρία σε μια γοητευτική «κόλαση».   Σκηνοθεσία, Σενάριο: Βέρνερ Χέρτσογκ | Παραγωγή: André Singer, Lucki Stipetić | Φωτογραφία: Peter Zeitlinger | Μοντάζ: Joe Bini | Γλώσσα: Αγγλικά   Letzte Worte (Τελευταίες Λέξεις) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία, 1968, 13’ O τελευταίος άνθρωπος που εγκατέλειψε διά της βίας το απομονωμένο νησί Σπιναλόγκα ανοιχτά της Κρήτης –το επίσημο ελληνικό λεπροκομείο που λειτούργησε από το 1903 μέχρι και το 1957– ζει στην Ελούντα της Κρήτης, μένει μόνος του όλη μέρα στο σπίτι του, το βράδυ παίζει λύρα στα καφενεία και επαναλαμβάνει συνεχώς ότι αρνείται να μιλήσει, ότι δεν θέλει να πει ούτε μία λέξη. Η ταινία, που γυρίστηκε σε δύο μέρες (κυρίως νύχτες, όπως έχει υποστηρίξει ο ίδιος ο Χέρτσογκ) και μονταρίστηκε σε μία, στο περιθώριο των γυρισμάτων της πρώτης του μεγάλου μήκους ταινίας, «Σημάδια Ζωής», είναι στην πραγματικότητα μια ταινία μυθοπλασίας που θέλει να μοιάζει με ψευδοντοκιμαντέρ. Ο Χέρτσογκ συνέλαβε την ιδέα του τελευταίου κατοίκου της Σπιναλόγκας, που τον υποδύεται ένας πραγματικός διάσημος λυράρης ο οποίος αρνείται να μιλήσει, την ίδια στιγμή που κάτοικοι του νησιού επαναλαμβάνουν φήμες και πραγματικότητες γύρω από το παρελθόν και το παρόν του τόσες φορές, ώστε παύει πλέον να έχει σημασία. Γοητευμένος από τους ντόπιους κατοίκους του νησιού, το απόκοσμο τοπίο της εγκαταλελειμμένης Σπιναλόγκας, την παραδοσιακή μουσική της κρητικής λύρας και τη θεατρικότητα της πρόζας, που έρχεται σε αρμονική αντίθεση με τον αυθορμητισμό των ερασιτεχνών ηθοποιών, ο Χέρτσογκ παραδίδει με τις «Τελευταίες Λέξεις» έναν μικρό θρίαμβο του παραλόγου που καταφέρνει να είναι ταυτόχρονα και ένα καίριο σχόλιο για την ίδια τη δύναμη του λόγου – στο σινεμά, τη ζωή, την ίδια την Ιστορία. Η ταινία απέσπασε Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους στο Φεστιβάλ του Ομπερχάουζεν το 1968.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Thomas Mauch | Μοντάζ: Beate Mainka-Jellinghaus | Γλώσσα: Ελληνικά   Lebenszeichen (Σημάδια Ζωής) Μυθοπλασία, Δυτική Γερμανία, 1968, 87’ Ο Γερμανός αλεξιπτωτιστής Στρότσεκ, μετά τον τραυματισμό του στον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, στέλνεται για να αναρρώσει σε ένα ελληνικό νησί. Μένει σε ένα οχυρό, που χρησιμοποιείται και ως αποθήκη πυρομαχικών, μαζί με τη σύζυγό του, Νόρα, και δύο συνάδελφους στρατιώτες, τον άξεστο Μάινχαρντ και τον εσωστρεφή Μπέκερ που δηλώνει γοητευμένος από τον αρχαιοελληνικό πολιτισμό. Η απόλυτη αδράνεια, ωστόσο, με την οποία περνούν οι μέρες τους, αρχίζει να διαβρώνει τη σχέση τους με την πραγματικότητα. Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας του 24χρονου τότε Βέρνερ Χέρτσογκ γράφτηκε από τον ίδιο σε ηλικία 19 ετών, βασισμένη αρχικά σε μια πραγματική ιστορία που ο Χέρτσογκ ανακάλυψε αργότερα ότι ήταν η βάση του βιβλίου του ρομαντικού Ludwig Achim von Arnim, «Ο Τρελός Ανάπηρος του Φρούριου Ρατονό», που εκδόθηκε το 1818. Τα γυρίσματα, που έγιναν με μια κλεμμένη κάμερα 35mm και με 20.000 δολάρια που είχε κερδίσει ο Χέρτσογκ σε έναν διαγωνισμό σεναρίου στη Γερμανία, πραγματοποιήθηκαν στην Ελούντα της Κρήτης και στην Κω, το νησί των Δωδεκανήσων όπου ο παππούς του, ο διάσημος αρχαιολόγος Rudolf Herzog, εργάστηκε για πολλά χρόνια. Αν και περισσότερο ακαδημαϊκή από τη μετέπειτα πιο αντισυμβατική αφηγηματικά φιλμογραφία του, αποτελεί το πρώτο εξαίρετο δείγμα της σχεδόν εμμονικής προβληματικής του πάνω στον άνθρωπο που αναμετριέται με τη λογική, στο κέντρο της Ιστορίας. Η αντίστιξη της σύγχρονης (στους τίτλους ακούμε μουσική του Σταύρου Ξαρχάκου) και της κλασικής μουσικής (Chopin), το φυσικό τοπίο που είναι κύριος πρωταγωνιστής (το ίδιο σύνθετος με τους χαρακτήρες των στρατιωτών που απέχουν πολύ από την τότε πεπατημένη, μονοδιάστατη απεικόνισή τους στο σινεμά) και η διάχυτη αίσθηση μιας μικρής ανθρώπινης ιστορίας που αντανακλά μια οικουμενική αντιπολεμική έκκληση, καθιστούν τα «Σημάδια Ζωής» ένα από τα πιο εμβληματικά κομμάτια της φιλμογραφίας του Βέρνερ Χέρτσογκ, που τιμήθηκε με το ειδικό βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου του 1968.   Σκηνοθεσία, Σενάριο, Παραγωγή: Werner Herzog | Φωτογραφία: Thomas Mauch | Μοντάζ: Beate Mainka-Jellinghaus | Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος | Πρωταγωνιστούν: Peter Brogle, Wofgang Reichmann, Αθηνά Ζαχαροπούλου, Wolfgang von Ungern-Sternberg | Γλώσσα: Γερμανικά   OPEN CALL: Masterclass με τον Werner Herzog O θρυλικός σκηνοθέτης συναντά 70 κινηματογραφιστές στην Ωνάσειο Βιβλιοθήκη (Λ. Αμαλίας 56), στις 16 Απριλίου   Ακολουθήστε τον κορυφαίο σκηνοθέτη Werner Herzog σε ένα masterclass για τον κινηματογράφο, τους κόσμους μέσα στον κόσμο μας και την τέχνη του να μένεις πάντα ανήσυχος. Τι ιστορίες θέλετε να αφηγηθείτε μέσα από τις ταινίες σας; Για ποιον λόγο ασχολείστε με τον κινηματογράφο; Ποια είναι η σχέση σας με τον ανορθόδοξο κόσμο του Werner Herzog; Ποιος κινηματογραφικός χαρακτήρας του θα θέλατε να είστε; Αν μπορούσατε να του κάνετε μια ερώτηση, ποια θα ήταν; Γράψτε μας για ό,τι σκέφτεστε αυθόρμητα, αρκεί η απάντησή σας να είναι μέχρι 200 λέξεις. Στείλτε την παράγραφό σας στο email: ask_werner@sgt.gr. Η αίτησή σας μπορεί να είναι στα ελληνικά ή στα αγγλικά. «Δεν χρειάζεστε βιογραφικό, αρκεί να είστε τολμηροί κινηματογραφιστές, η φωτιά να καίει μέσα σας». Werner Herzog   Υποβολή αιτήσεων έως τις 5 Απριλίου 2019 Το κάλεσμα απευθύνεται σε κινηματογραφιστές και φοιτητές κινηματογράφου. Το masterclass θα γίνει στα αγγλικά χωρίς μετάφραση.   Βιογραφικά   WERNER HERZOG Ο Βέρνερ Χέρτσογκ έχει γράψει, σκηνοθετήσει και κάνει την παραγωγή σε περισσότερες από 60 ταινίες μεγάλου μήκους και ντοκιμαντέρ, ανάμεσα στις οποίες είναι οι “Grizzly Man”, «Βόιτσεκ» (“Woyzeck”), «Αγκίρε, η μάστιγα του Θεού» (“Aguirre, the Wrath of God”), «Φιτζκαράλντο, ο τυχοδιώκτης του Αμαζονίου» (“Fitzcarraldo”) και “Cave of Forgotten Dreams”. Γεννημένος στο Μόναχο το 1942 και μεγαλωμένος σε ένα αποκομμένο ορεινό χωριό της Βαυαρίας, ο Χέρτσογκ δεν είδε ποτέ του ως παιδί ταινίες στην τηλεόραση και έκανε την πρώτη του τηλεφωνική κλήση σε ηλικία 17 ετών.   PAUL HOLDENGRÄBER Μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Ιδρύματος Ωνάση Ο Πωλ Χολντενγκρέιμπερ είναι συνεντευξιαστής και επιμελητής. Είναι ο Ιδρυτικός Εκτελεστικός Διευθυντής του Onassis Los Angeles (OLA). Προηγουμένως, και για 14 χρόνια, υπήρξε Ιδρυτής και Διευθυντής της πολιτιστικής σειράς LIVE from the NYPL της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Νέας Υόρκης, στο πλαίσιο της οποίας πήρε συνεντεύξεις και φιλοξένησε περισσότερες από 600 εκδηλώσεις, συζητώντας με τους πάντες, από την Patti Smith έως τη Zadie Smith, από τον Ricky Jay έως τον Jay-Z, από τον Errol Morris έως την Jan Morris, από τον Wes Anderson έως την Helen Mirren, από τον Werner Herzog έως τον Mike Tyson. Πριν από τη θητεία του στη Βιβλιοθήκη της Νέας Υόρκης, ήταν ο Ιδρυτής και Διευθυντής του Ινστιτούτου Τεχνών & Πολιτισμού στο Μουσείο Τέχνης του Λος Άντζελες και Εταίρος στο Ερευνητικό Ινστιτούτο Getty στο Λος Άντζελες. Έχει διδακτορικό τίτλο στη Συγκριτική Λογοτεχνία από το Princeton University και έχει διδάξει, μεταξύ άλλων, στο ίδιο το Πρίνστον, στο Williams College και στο Claremont Graduate University. Το 2003, η Γαλλική Κυβέρνηση τον ανακήρυξε Ιππότη του Τάγματος Γραμμάτων και Τεχνών και στη συνέχεια, το 2012, τον προήγαγε σε Ταξιάρχη του Τάγματος Γραμμάτων και Τεχνών. Το 2010, ο Πρόεδρος της Αυστριακής Δημοκρατίας του απένειμε τον Αυστριακό Σταυρό Τιμής για την Επιστήμη και την Τέχνη.     Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107   WERNER HERZOG: Προβολές ταινιών 11 Απριλίου 2019 | Στέγη | Μικρή Σκηνή | 17:00 13 Απριλίου | Αμφιθέατρο του Goethe - Institut Athen (Ομήρου 14-16) | 17:00   Είσοδος ελεύθερη, με σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση. Η συζήτηση θα έχει παράλληλη διερμηνεία στα ελληνικά και στην ελληνική νοηματική γλώσσα.   ΤΟΠΙΑ ΤΗΣ ΨΥΧΗΣ: Ο WERNER HERZOG ΣΕ ΜΙΑ ΣΥΖΗΤΗΣΗ ΜΕ ΤΟΝ PAUL HOLDENGRÄBER 15 Απριλίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 19:00   Δωρεάν με δελτία εισόδου Απαραίτητη η προκράτηση θέσης (1 θέση ανά άτομο) στο infotickets@sgt.gr, συμπληρώνοντας ονοματεπώνυμο και αριθμό τηλεφώνου. Η κράτηση θέσης ισχύει έως 50 λεπτά πριν την έναρξη της εκδήλωσης. Όσοι δεν παραλάβουν τα δελτία τους έγκαιρα θα μπουν σε λίστα αναμονής.   Η συζήτηση θα έχει παράλληλη διερμηνεία στα ελληνικά και στην ελληνική νοηματική γλώσσα.   OPEN CALL: Masterclass με τον Werner Herzog 16 Απριλίου | Ωνάσειος Βιβλιοθήκη (Λ. Αμαλίας 56)   Υποβολή αιτήσεων έως τις 5 Απριλίου 2019 Το κάλεσμα απευθύνεται σε κινηματογραφιστές και φοιτητές κινηματογράφου. Το masterclass θα γίνει στα αγγλικά χωρίς μετάφραση. https://www.onassis.org/el/whats-on/werner-herzog]]> 7481 0 0 0 <![CDATA[What a Catch Festival Vol.2 at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/what-a-catch-festival-vol-2-at-an-club/ Tue, 02 Apr 2019 12:25:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7484 24.04.2019 What a Catch Festival Vol.2 with:  Citizen Jim, Rising Road, Bicameral Mind, Aliko Means Red, Lost Space Entrance 5e – Doors 20:30 – Starts 21:00 Fb event: https://www.facebook.com/events/259806654898251/ Το What a Catch Festival έρχεται για 2η φορά στο An Club με μοναδικό όχημα τις ποικίλες εκφάνσεις της ροκ! 5 μπάντες που θα βρεθούν για πρώτη φορά μαζί στη σκηνή του Αn σε μια βραδιά που θέλει να τιμήσει τις νεοσύστατες κι ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας σκηνής και να μας βυθίσουν στον δικό τους υπέροχο κόσμο. What a Catch indeed! Citizen Jim Όμορφα αγόρια με όρεξη για πειραματισμό. Τζαμάρουν και liveάρουν από το 16’, κάνουν release το 1ο τους δίσκο το 17’ και θα ξεκινήσουν τη ηχογράφιση του επόμενου μέσα στον Μάη. Με Ζαππικές επιρροές από καλλιτέχνες όπως Primus αλλά και Rage Against. Μέχρι στιγμής δε έχουν καταφέρει να εξηγήσουν εύστοχα το μουσικό τους ύφος, αλλά το μόνο σίγουρο είναι ότι έχουν έντονες επιρροές από Ροκ, Φανκ και Χιπ Χοπ. YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCdMgpFl7X5E_CmZDDmL28qA/videos?view_as=subscriber Bandcamp: https://citizenjimmusic.bandcamp.com/releases Facebook: https://www.facebook.com/cityzenjim/ Instagram: https://www.instagram.com/citizen__jim/ *** Rising Road Οι Rising Road είναι μια alternative rock μπάντα με πολλές επιρροές από την blues , classic rock ,stoner rock αλλά και την ελληνική σκηνή. Οι διασκευές τους έχουν πάντα την προσωπική σφραγίδα του σχήματος και γι’αυτό ελκύουν το ενδιαφέρον του κοινού . Με την εκρηκτική ζωντανή τους εμφάνιση μπορούν να ευχαριστήσουν και τον πιο απαιτητικό ακροατή. Facebook page: https://www.facebook.com/risingroadband/ *** Bicameral Mind Οι Bicameral Mind αποτελούν μία ελληνική μπάντα από την Αθήνα, με κύριες επιρροές από το χώρο του Heavy Metal και New Wave of British Heavy Metal , όπως οι Iron Maiden, Angel Witch, Black Sabbath, Enforcer, Motörhead. Αυτήν την περίοδο ηχογραφούν και μιξάρουν το πρώτο τους EP. https://www.facebook.com/BicameralMind/ https://www.instagram.com/?hl=el *** Aliko means Red Aliko Means Red blend post-punk and psychedelic influences to create a unique atmospheric heavy rock sound. Moments of drifting through hazy melodies and funky rhythms alternate with tight hooks and desert-rock , as they roam towards infinity. https://www.youtube.com/watch?v=WDzHJgFXNxQ Facebook page: https://www.facebook.com/alikomeansred *** Lost Space Το 2016 ο Kris Riot (πρώην μπασίστας των Cinekod) ξεκίνησε να γράφει ένα προσωπικό concept άλμπουμ. 12 κομμάτια – 4 instrumental, κυρίως σε new wave ήχους με επιρροές από shoegaze & post rock μονοπάτια. Το νέο αυτό project ολοκληρώνεται το 2019 με την άφιξη του Κώστα στα τύμπανα, του Νίκου στο μπάσο & της Σοφίας στα πλήκτρα. Ενώ βρίσκονται στη διαδικασία της ηχογράφησης του πρώτου τους άλμπουμ, οι Lost Space είναι πλέον έτοιμοι να το παρουσιάσουν ζωντανά και να ξεκινήσουν το ταξίδι τους στο άγνωστο. Facebook page: www.facebook.com/lostspaceband/  ]]> 7484 0 0 0 <![CDATA["Curses και Djedjotronic στο πρώτο 'Emerge' party στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/curses-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-djedjotronic-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf-emerge-party-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Tue, 02 Apr 2019 12:29:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7487 Curses (live) + Djedjotronic Opening act: No.Chris Closing act: K.atou Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 12 Απριλίου Έναρξη: 01:00 (μετά τα μεσάνυχτα) Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2280133318928412   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 15 (προπώληση)
    • 18(ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/gazi-temple/curses-djedjotronic
      ► Πληροφορίες (FB): www.facebook.com/events/2280133318928412 ► Πληροφορίες (RA): www.residentadvisor.net/events/1231278   “Emerge” ονομάζονται μια σειρά από events γύρω από την ηλεκτρονική μουσική. Τα events αυτά θα φιλοξενούνται από τα πιο underground bar-club της πόλης μας μέχρι open air χώρους. Με τα αυτιά ορθάνοιχτα σε κάθε νέο ή μη, πειραματικό ή μη, εναλλακτικό ή μη ήχο και καλλιτέχνη. Emerge ξεκίνημα την Παρασκευή 12 Απριλίου 2019 στο Temple με τον Curses (live) και τον Djedjotronic που έρχονται για πρώτη φορά και οι δύο στην Αθήνα. Στο warm up θα είναι ο No.Chris, ενώ το closing ανήκει στην K.atou. Ο New Yorker, κάτοικος Βερολίνου πλέον, Curses είναι γνωστός για τo πάντρεμα των rock ‘n’ roll καταβολών του με τις πιο σκοτεινές πλευρές του disco και του electro. Στα live του ο Curses ενσωματώνει κιθάρα και απόκοσμα φωνητικά με ήχους επηρεασμένους από EBM, Italo, new wave, post punk και psychedelic synth. Οι παραγωγές του κυκλοφορούν πάντα από επιλεγμένα εκλεκτά labels όπως η Bordello A Parigi, Throne Of Blood, Ombra INTL και Relish. Είναι επίσης resident ραδιοφωνικός παραγωγός σε ένα μηνιαίο show του Rinse FM France που παρουσιάζει και φιλοξενεί καλλιτέχνες που αγαπούν και μιξάρουν weird disco. Ο Curses επισκέπτεται για πρώτη φορά την Αθήνα σε ένα live show την πιο κατάλληλη στιγμή μιας και τον Οκτώβριο του 2018 κυκλοφόρησε το πολυαναμενόμενο πρώτο του album στην Dischi Autunno με τίτλο "Romantic Fiction" και guests την Perel και την Jennifer Cardini. Σκληρός, ενοχλητικός και περήφανα ασυνήθιστος. Ένα απλά δυστοπικό δράμα με απτή φυσική αισθητική. Ο Djedjotronic αναπτύσσεται στο σταυροδρόμι διαφόρων μουσικών οικογενειών. Βασικός πυλώνας του είναι η Boysnoize Records, όπου κυκλοφόρησε τα περισσότερα από τα EPs του. Συγγενής είναι όμως και με τη Zone, το label που δημιουργήθηκε από το The Hacker. Τα τελευταία δέκα χρόνια ο Djedjotronic έχει σφυρηλατήσει μια ισχυρή και μοναδική ηχητική ταυτότητα. Η εξαιρετικά ευέλικτες, ρετρο-φουτουριστικές του συνθέσεις τροφοδοτούνται από το Detroit techno , την electronica της Warp αλλά και το European new beat και την Industrial  μουσική. Αποτελεί έναν από τους βασικότερους παίκτες του electro πλανήτη καθώς τα κομμάτια του εκτιμούνται και παίζονται από τους καλύτερους DJs όπως Marcel Dettman, Paula Temple, Dave Clarke, Miss Kittin, The Hacker. Πρώτη φορά στην Αθήνα και ο Djedjotronic για ένα DJ set την ιδανική στιγμή αφού το Σεπτέμβριο του 2018 κυκλοφόρησε στη Boysnoize Records το πρώτο του άλμπουμ “R.U.R.” που πλέει ανάμεσα σε ήχους EBM martial (στο “Cops”), Kraftwerk-ική ατμόσφαιρα (στο “Avatars Have No Organs”) και αναλογικού techno (στο “R.U.R.”).  Την παρέμβαση του στο άλμπουμ κάνει ο Douglas Mc Carthy (από το θρυλικό συγκρότημα των Nitzerr Ebb) στο single "Take Me Down". LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]>
    7487 0 0 0
    <![CDATA["Οι Insect Radio παρουσιάζουν το Heretic's Fork ζωντανά στην Αθήνα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-insect-radio-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-heretics-fork-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Tue, 02 Apr 2019 12:31:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7490 Insect Radio “Heretic’s Fork” live presentation Death Disco (Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου, Ψυρρή) Πέμπτη 18 Απριλίου 2019 Πόρτες: 21:00 – Εισιτήριο: 6 ευρώ   Το hardcore punk των Insect Radio δεν είναι ακριβώς εκκεντρικό, μα ούτε και παραδοσιακό. Κάποιοι θα βιαστούν να τους χαρακτηρίσουν math, όμως η πλήρης αλήθεια δεν βρίσκεται ούτε εκεί. Τα δεμένα και ακριβή παιξίματά τους είναι ίσως το σπουδαιότερο αντικείμενο στην οπλοθήκη τους, ενώ είναι άξιο απορίας το πως διατηρούν μια τόσο αφοπλιστική ευθύτητα, παρά την περιπλοκότητα που κάθε τόσο εκτυλίσσεται κατά την πορεία της ακρόασης των συνθέσεών τους. Η ιδεοψυχαναγκαστική εμμονή στην τελειότητα που τους διακατέχει, τελικά επισφραγίζει ένα αποτέλεσμα τόσο ιδιαίτερο και εξατομικευμένο, που είναι σχεδόν αδύνατο να μην τραβήξει την προσοχή σου. Όταν δεν πηγαίνουν την μουσική ένα βήμα μπροστά (αν και καμία τέτοια διάθεση δεν έχουν), δεν είναι απίθανό να συλλάβεις τον εαυτό σου να θέλει να σπάσει το δωμάτιο, κατά την ακρόαση του υλικού τους. Ακομπλεξάριστοι και χωρίς να θέτουν οι ίδιοι περιορισμούς στους εαυτούς τους, οι Insect Radio προσμειγνύουν το παρελθόν, τον παρόν και το μέλλον του punk hardcore ήχου, σε ένα πότε εσωστρεφές, πότε κλειστοφοβικό και πότε αποχρωματισμένα πολυπρόσωπο αποτέλεσμα, που σε κάνει στο τέλος κάθε μίας από τις -συνήθως μικρής διάρκειας- συνθέσεις τους, να αναφωνήσεις "θέλω κι άλλο". Η κυκλοφορία του "We Are Trouble" του 2015 και οι συναυλίες που την ακολούθησαν δημιούργησαν έναν σκληρό πυρήνα οπαδών για τους Insect Radio, που φέτος επανέρχονται με το ακόμη πιο ευθύβολο, ακόμη πιο καθοριστικό δεύτερο album "Heretic's Fork". Αφήστε τους να σας αλλάξουν την ζωή όσο ακόμη αυτή αλλάζει.   LINKS:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:  ]]> 7490 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2019/ Tue, 02 Apr 2019 16:33:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7503 ROCKWAVE FESTIVAL 2019 Σάββατο 22 Ιουνίου LP, Kavinsky + More Acts T.B.A ΜΙΑ ΦΩΝΗ, ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΛΑΤΦΟΡΜΑ, ΕΝΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ. Μια ανάσα πριν γιορτάσει του χρόνου το Rockwave Festival την 25η επέτειό του, ετοιμάζει μια μέρα το 2019, και συγκεκριμένα το Σάββατο 22 Ιουνίου, για να κάνει μια μικρή αλλά μοναδική προθέρμανση για το τι θα ακολουθήσει. Το  Rockwave Festival πάντα αποτελούσε ένα μέσο επικοινωνίας για όλα τα μουσικά είδη και η φετινή χρονιά δεν αποτελεί εξαίρεση στον κανόνα. Χωρίς να ενδίδει σε στερεότυπα και χωρίς να συμμορφώνεται με άγραφους κανόνες, το φεστιβάλ υποστηρίζει τα κοινωνικά κινήματα που ασπάζονται την ισότητα, την ενότητα και την μουσική πολυμορφικότητα. Φέτος το Rockwave αποφάσισε να αφιερώσει τη σκηνή του στην πιο cool και δυναμική γυναικεία παρουσία των τελευταίων ετών με τη «μεγάλη» φωνή, τηνLP. Παρέα της θα έχει τον “ιππότη της ασφάλτου” και γνωστό DJ, Kavinsky. Θα ακολουθήσει ανακοίνωση για τα υπόλοιπα ονόματα που θα πλαισιώσουν το line-up. Γιατί όσο υπάρχει καλή μουσική, θα υπάρχει το Rockwave Festival. Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Πέμπτη 4 Απριλίου 2019.   Ο κόσμος χρειάζεται περισσότερες ντόμπρες προσωπικότητες. Ο κόσμος χρειάζεται την LP.  Χωρίς φίλτρο, χωρίς λογοκρισία, και χωρίς δικαιολογίες. Κάπου εκεί έξω υπάρχει μια γυναικεία φωνή που στον ωκεανό των καθημερινών αντιξοοτήτων και των συναισθηματικών απογοητεύσεων στέκεται στο ύψος των περιστάσεων και σηκώνοντας ψηλά το ποτήρι της, μας παροτρύνει να κάτσουμε παρέα και να την ακούσουμε. Γιατί αυτά που έχει να πει είναι πολλά. Και ο κόσμος θα την ακούσει. «Είναι χάλια το να πληγώνεις κάποιον, όμως είναι ακόμη πιο χάλια το να πληγώνεσαι εσύ η ίδια.» Και κάπως έτσι έγραψε το τραγούδι “Lost On You,” το οποίο έφτασε τα 500 εκατόμμυρια online streams και έγινε πλατινένιο σε Ρωσία, Πολωνία, Ελλάδα, Ελβετία, Ιταλία, Γαλλία, ενώ ταυτόχρονα κάθε γωνιά του πλανήτη σιγοτραγουδά τους στίχους του. Tα μεγαλυτερα μουσικά περιοδικά εξύμνησαν το ταλέντο της, κάνοντας πολλαπλές αναφορές στη «μεγάλη» φωνή της. Ως μια θηλυκή ενσάρκωση του Bob Dylan, η LP αποτελεί την πιο αντιπροσωπευτική παρουσία της σημερινής κοινωνίας στην οποία κεντρική θέση έχει η γυναίκα. Και συγκεκριμένα, η γυναικεία φωνή που δεν απολογείται, δεν κρύβεται στο παρασκήνιο αλλά, αψηφώντας το κατεστημένο, τολμά να είναι αυθεντική. Με όπλο τη φωνή και το ουκουλέλε της πορεύεται στη δική της λεωφόρο τραγουδώντας για την αγάπη, τον έρωτα, το φόβο, την ανασφάλεια, την απιστία, τη λύπη και τη λύτρωση. Σκηνές όπως αυτή του Coachella την υποδέχτηκαν ένθερμα και τώρα έφτασε η κατάλληλη στιγμή χρονικά να την υποδεχθεί και η σκηνή του Rockwave Festival. Και εκεί, όμως, θα είναι ο εαυτός της.  Γιατί όπως λέει η ίδια γελώντας: “Αν σου αρέσει αυτό που εκφράζω, τότε τέλεια, γιατί εγώ το αγαπώ. Αν όχι, ξέχνα το”. Και έτσι μας αρέσει και θα τη χειροκροτήσουμε δυνατά.    1986: Ένας μακρύς δρόμος και ξαφνικά το τρακάρισμα με την κόκκινη Testarossa. 2006: Η επιστροφή ως ζόμπι. Και ύστερα?  Γεννήθηκε μια νέα ηλεκτρονική μουσική υπόκρουση για να συνοδεύσει την αποκάλυψη που κατέφθασε. Σε έναν κόσμο που ταλαντεύεται μεταξύ πραγματικού και εξωπραγματικού υπάρχει ενας πολυτάλαντος Γάλλος παραγωγός, μουσικός και DJ, ονόματι Vincent Belorgey  και ένας πολυπρόσωπος χαραχτήρας που σχινοβατεί μεταξύ ανθρώπινης και μυθικής υπόστασης, ονόματι Kavinsky. Το κοινό τους σημείο?  Η εξιστόριση γεγονότων μέσω της ηλεκτρονικής μουσικής σε κλίμα υπερφυσικής δημιουργικότητας που ταξιδεύει το κοινό σε μακρινούς πλανήτες, όπου βασιλεύει η electropop, οι πληγωμένοι χαρακτήρες και οι εξωπραγματικοί ήρωες. Το πιο δυνατό soundtrack αυτού του ταξιδιού είναι το “Nightcall”, ως κάλεσμα σε έναν κόσμο που αλλάζει. Τίποτα δεν είναι το ίδιο πια. Οι άνθρωποι μεταμορφώνονται, οι χαρακτήρες αλλάζουν εμφάνιση, τα φώτα πέφτουν και στα ηχεία ακούγεται ένα δυνατό επαναλαμβανόμενο beat… Τα ζόμπι ζωντανεύουν και πριν ξημερώσει έχουν σχηματίσει στρατό και χορεύουν ως το χτύπημα της επόμενης μουσικής αποκάλυψης. Αρχηγός τους ο Kavinsky, ο οποίος ακολουθώντας τα μουσικά μονοπάτια των Γάλλων συμπατριωτών του Daft Punk και Danger, μεταλλάσσεται από ιππότης της ασφάλτου στα "ProVision" και "Testarossa Autodrive", σε μαχητή ήρωα στο “Οdd Look”. Το μουσικό ταξίδι με την κόκκινη Testarossa συνεχίζεται ως τη νέα αποκάλυψη.
    Προπώληση Εισιτηρίων Γενική Είσοδος: 35 € VIP Tickets*: 60 € *Aνά 3 εισιτήρια VIP δωρεάν μια θέση parking Online Πώληση Γενική Είσοδος: 38,50 € VIP Tickets*: 66 € *Aνά 3 εισιτήρια VIP δωρεάν μια θέση parking Σημεία Προπώλησης  Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, τηλ.: 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30 Musicland Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη Τηλ. 2310 264880 Online hunteragency.gr | viva.gr Προσοχή: Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήρια τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης (Hunter Agency, Μusicland, www.hunteragency.grwww.viva.gr) και όχι από άλλους ηλεκτρονικούς η φυσικούς μεταπωλητές προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπέρ-χρεώσεις.
     
    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468
     ]]>
    7503 0 0 0
    <![CDATA[Madrugada | ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ εισιτήρια για την Κυριακή 7 Απριλίου | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%83%ce%bf%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9/ Wed, 03 Apr 2019 10:34:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7513 Madrugada Industrial Silence European Tour 2019 Τα πάντα είναι έτοιμα για τις πολυαναμενόμενες συναυλίες των Madrugada στην Ελλάδα και ήρθε ή ώρα να δούμε τις τελευταίες χρήσιμες λεπτομέρειες, που θα χαροποιήσουν ιδιαίτερα τους Αθηναίους fans καθώς από σήμερα θα είναι διαθέσιμα κάποια ακόμη εισιτήρια αρένας για την Κυριακή 7 Απριλίου. Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τις συναυλίες των MADRUGADA ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ.   ΕΙΔΙΚΑ για τη συναυλία της Κυριακής 7 Απριλίου στην ΑΘΗΝΑ Την Τετάρτη 3 Απριλίου στις 11:00 θα ανοίξουν ελάχιστες θέσεις στην ΑΡΕΝΑ και στο viva.gr Τα εισιτήρια αυτά προέρχονται από επιστροφές εισιτηρίων εξωτερικού και θα πωλούνται στην τιμή των 35 ευρώ. Η προπώληση εισιτηρίων θα ολοκληρωθεί στις 16:00 της κάθε ημέρας συναυλίας. Στη συνέχεια το κοινό θα μπορεί να προμηθευτεί εισιτήρια (εφόσον υπάρχουν) από το Box Office που θα λειτουργεί στον χώρο των συναυλιών, σύμφωνα με το πρόγραμμα. Τα εισιτήρια θα πωλούνται στις τιμές Ταμείου. Θεσσαλονίκη Παρασκευή 5 Απριλίου | Paok Sports Arena   Αθήνα Κυριακή 7 & Δευτέρα 8 Απριλίου Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena   Last Details (ισχύουν και για τις 3 συναυλίες) 19:00: Doors open 20:30-21:05: Luke Elliot on stage (opening act) 21:45: Madrugada on stage Box Office Θεσσαλονίκη: 19:00 Box Office Αθήνα: 18:30 Υπάρχει μια μαγική κλωστή, ένας μίτος που συνδέει τη χώρα μας με τους Madrugada και τον Sivert, που μας οδηγεί στο λαβύρινθο της ψυχής και του νου, εκεί που τα συναισθήματα γίνονται κουβάρι... Από το 2000, που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό μέχρι σήμερα, αυτή η σχέση μόνο να μεγαλώνει ξέρει... τόσο που «δεν χωρά πουθενά». Το ελληνικό κοινό περιμένει με τεράστια προσδοκία και ανυπομονησία να δει ζωντανά στη σκηνή την αγαπημένη του μπάντα. Έδειξε απρόσμενη και τεράστια ανταπόκριση στην ανακοίνωση της επανασύνδεσης της μπάντας και των συναυλιών τους στην Ελλάδα, με τα γνωστά αποτελέσματα: η συναυλία της Κυριακής 7 Απριλίου έγινε γρήγορα sold out και ανακοινώθηκε και δεύτερη συναυλία στην Αθήνα (τη Δευτέρα 8/4) ενώ η συναυλία της Θεσσαλονίκης άλλαξε δύο φορές χώρο διεξαγωγής, προκειμένου να «χωρέσει» το θερμό κοινό της Βόρειας Ελλάδας που αδημονεί να τους δει...- πλέον έχει μεταφερθεί στο επιβλητικό Paok Sports Arena. Οι συναυλίες σηματοδοτούν την 20ή επέτειο από την κυκλοφορία του θρυλικού, πρώτου άλμπουμ του συγκροτήματος, Industrial Silence. Στη σκηνή θα ανέβουν τρία από τα αρχικά τέσσερα μέλη της μπάντας: O Sivert Høyem, o Frode Jacobsen και o Jon Lauvland Pettersen. Θα τους πλαισιώσουν οι συνεργάτες τους, Cato «Salsa» Thomassen στις κιθάρες και Christer Knutsen στα πλήκτρα. Η περιοδεία τους ξεκίνησε πριν δύο μήνες με δύο sold-out συναυλίες στην πατρίδα τους στο Oslo Spektrum και από εκεί και πέρα το συγκρότημα περιοδεύει σε διάφορες πόλεις στην Ευρώπη σολντάροντας παντού. To πρώτο μέρος του (σχεδόν δίωρου) set, είναι αφιερωμένο στο Industrial Silence που κυκλοφόρησε στις 30 Αυγούστου του 1999. Οι Madrugada συνηθίζουν να παίζουν όλα τα κομμάτια του δίσκου, κάτι που θα ευχαριστήσει ιδιαίτερα το κοινό στην Ελλάδα, καθώς πολλά από τα κομμάτια αυτού του άλμπουμ, έχουν χρόνια να ακουστούν live... To δεύτερο μέρος θα είναι αφιερωμένο σε Madrugada classics, αλλά ειδικά για την Ελλάδα, η μπάντα έχει υποσχεθεί μικρές εκπλήξεις...! Μείνετε συντονισμένοι στα 2 event των συναυλιών στο facebook για όλα τα τελευταία νέα: Αθήναhttps://www.facebook.com/events/770844429922091/ Θεσσαλονίκηhttps://www.facebook.com/events/2099589780100795/   MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ https://www.facebook.com/madrugada/posts/2321454971233259 https://www.instagram.com/madrugadamusic/ https://www.youtube.com/watch?v=0luBzkOsPWk https://www.youtube.com/watch?v=LE9AuZ35_AY https://www.youtube.com/watch?v=-Olh0R4m0Nw https://www.youtube.com/watch?v=u2Tb6YnEK-Q https://www.youtube.com/watch?v=7AihgaJ5v_w Opening Act Luke Elliot Τον Οκτώβριο που μας πέρασε ο Luke Elliot κυκλοφόρησε το «Somebody's Man» με τον Sivert Høyem, να συμμετέχει σε αυτό - δείγμα ότι ο Sivert αναγνωρίζει στον Luke ένα νέο και ελπιδοφόρο καλλιτέχνη. Και είναι φυσικό και επόμενο ο Luke Elliot και η μπάντα του να ανοίγουν πολλές από τις ευρωπαϊκές συναυλίες της περιοδείας των Madrugada. Έτσι θα γίνει και στην Ελλάδα: Ο Luke Elliot θα ανοίξει τις συναυλίες των Madrugada σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Επισκεφθείτε το: www.lukeelliot.com "Somebody's Man" | Luke Elliot featuring Sivert Hoyem: https://www.youtube.com/watch?v=ki96uSrOl68   Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Knut Åserud. ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων για την Αθήνα ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing): 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ   ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στην Αθήνα   Δίκτυο viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).   Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp   Τηλέφωνο πληροφοριών για Αθήνα: 210 9636 489 ΙΜΕΣ εισιτηρίων για τη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Προπώληση: 30 ευρώ, Ταμείο: 33 ευρώ   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στη Θεσσαλονίκη Στο Δίκτυο Viva Online: www.viva.gr  Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Wind, Seven Spots, Musicland (Mητροπόλεως 102), Rover Bar (Σαλαμίνος 6 Λαδάδικα), PAOK BC Store - PAOK Sports Arena.   Τηλέφωνο πληροφοριών για Θεσσαλονίκη: 2310 472 551   ΠΡΟΣΟΧΗ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2.   Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")   ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Paok Sports Arena (Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Θεσσαλονίκη) Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο και ταξί. Υπάρχει μεγάλο parking. Τα λεωφορεία που εξυπηρετούν είναι: Από/ προς Θεσσαλονίκη (κέντρο): 2, 3, 8, 78Ν Από/ προς αεροδρόμιο: 78N   H στάση πάνω στην Γεωργικής Σχολής που εξυπηρετεί τις λεωφορειακές γραμμές ονομάζεται, Κλειστό Γήπεδο Π.Α.Ο.Κ Πυλαίας.  ]]> 7513 0 0 0 <![CDATA[Γιάννης Αγγελάκας & οι 100° στο Fuzz Live Music Club: Ολοταχώς για δύο sold-out!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-%ce%bf%ce%b9-100-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club-%ce%bf%ce%bb%ce%bf%cf%84%ce%b1%cf%87/ Wed, 03 Apr 2019 11:45:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7521 Σάββατο, 6/4, έχουν πλέον εξαντληθεί. Έχουν απομείνει λίγα, τα οποία θα διατίθενται στο ταμείο του Fuzz Club το βράδυ της συναυλίας από τις 20:00. Η προπώληση συνεχίζεται για την Παρασκευή, 5/4. Τα εισιτήρια φεύγουν σε γοργούς ρυθμούς και για τη συγκεκριμένη ημέρα, οπότε συνιστούμε να εξασφαλίσετε έγκαιρα την είσοδό σας! Και τις δύο συναυλίες θα ανοίξουν οι τεφλόν.   To πρόγραμμα των δύο ημερών: 20.00 / Πόρτες, ταμείο 21.10 / τεφλόν 22.30 / Γιάννης Αγγελάκας και οι 100°C   Η προπώληση συνεχίζεται, μόνο για την Παρασκευή, προς 12 ευρώ. Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων θα διατίθεται στο ταμείο και τις δύο βραδιές, στην τιμή των 14 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά 11876 Online / www.viva.gr + www.fuzzclub.gr/event/giannis-aggelakas/ Φυσικά σημεία: Καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00, το λευκό περίπτερο) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817 Official: www.fuzzclub.gr Facebook.com/fuzzclub.gr/]]> 7521 0 0 0 <![CDATA[ΚΙΧ Τρίο στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b9%cf%87-%cf%84%cf%81%ce%af%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%ad%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%81%ce%ac%cf%83%ce%b5/ Wed, 03 Apr 2019 12:16:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7525 ΚΙΧ Τρίο
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
    Τετάρτη 17 Απριλίου 2019 | 21:00 | 6 € Οι ΚΙΧ ‒ Δημήτρης Μούτσιος (πιάνο), Λουκάς Γιαννακίτσας (κοντραμπάσο) και Στρατής Σκουρκέας (κρουστά) ‒ παρουσιάζουν ένα τολμηρό σετ με εργαλεία τη μουσική του 20ού αιώνα, δίνοντας έμφαση στους jazz και folk ήχους των Βαλκανίων και της Ανατολής. Οι Μούτσιος, Γιαννακίτσας και Σκουρκέας, συναντήθηκαν μουσικά το 2018. Οι επιρροές τους περιλαμβάνουν καλλιτέχνες τόσο από την ελληνική σκηνή (Κώστας Θεοδώρου κ.ά.) όσο και από τη διεθνή jazz σκηνή (Tigran Hamasyan, Avishai Cohen κ.ά.). Πρόκειται για το τρίτο κατά σειρά live των ΚΙΧ, όπου θα ακουστούν κυρίως πρωτότυπες συνθέσεις τους, καθώς και διασκευές, όπως το Caravan, τα Σαράντα παλικάρια κ.ά. _________________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    7525 0 0 0
    <![CDATA[ADAGIOS FROM THE UNDERGROUND]]> https://www.puzzlemag.gr/adagios-from-the-underground/ Wed, 03 Apr 2019 12:18:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7529 ADAGIOS FROM THE UNDERGROUND ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Υποσκήνιο Β΄ - Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη   Κάτι ακούγεται από τα υπόγεια της Τριάντη. Η απόκοσμη φωνή ενός μουσικού πριονιού συνοδευόμενη από ένα κλασικό πιάνο αλλά και διάφορους ήχους από αναλογικό συνθεσάιζερ σαν εκκλησιαστικό όργανο από μελλοντικές εποχές. O Νίκος Γιούσεφ, η Ειρήνη Τηνιακού και ο Γιώργος Κατσάνος, σταθεροί συνεργάτες και μουσικοί πειραματιστές σε πάντα ενδιαφέροντα projects, ενώνουν τις δυνάμεις του μουσικού πριονιού, του πιάνου και τον αναλογικών synth και δημιουργούν την παράσταση “Adagios From The Underground” που θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στις 19 Απριλίου στο υποσκήνιο β’ της αίθουσας Τριάντη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τα adagios του Barber και του Albinoni, άριες από το «Κατά Ματθαίον Πάθη» του Bach, το ζακυνθινό "Ίνα τι" του Ιωάννη Πλανήτερου, το "Ave Maria" του Shubert, το adagio της «Σονάτας του Σεληνόφωτος» του Beethoven, το "Mater Dolorosa" του Pergolesi, το "Lacrimosa" του Mozart, "Η Τράτα" του Ν. Σκαλκώτα και άλλα έργα θα παρουσιαστούν σε μια μυσταγωγική βραδιά για λίγους. Νίκος Γιούσεφ σοπράνο και βαρύτονο μουσικό πριόνι Ειρήνη Τηνιακού πιάνο Γιώργος Κατσάνος analog synth Πληροφορίες: Υποσκήνιο Β΄ - Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη – Μέγαρο Μουσικής (Λόγω της ιδιαιτερότητας του χώρου οι θέσεις είναι περιορισμένες). Ημερομηνία/ Ώρα έναρξης: 19 Απριλίου 2019/21:00 Προπώληση από: 29 Μαρτίου 2019 Τιμές: Φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑμεΑ, πολύτεκνοι, 65+: € 10 Γενική είσοδος: € 15 Για την προπώληση πατήστε εδώ Facebook Event εδώ]]> 7529 0 0 0 <![CDATA[Οι Bullet For My Valentine έρχονται σε Αθήνα & Θεσσαλονίκη! - Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bullet-for-my-valentine-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Wed, 03 Apr 2019 17:50:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7533

    BULLET FOR MY VALENTINE

    Παρασκευή 05 Απριλίου 2019 Piraeus 117 Academy, Αθήνα Σάββατο 06 Απριλίου 2019 Principal Club Theater, Θεσσαλονίκη

    Συνέδεσαν το όνομά τους με την έκρηξη του metalcore στα μέσα της προηγούμενης δεκαετίας, με δίσκους-σταθμούς για το είδος. Οι Bullet For My Valentine αποτελούν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα του metal χώρου που έβγαλε η Βρετανία τα τελευταία 20 χρόνια, αλλά η επιτυχία τους δεν περιορίστηκε στην Ευρώπη. Με ένα εκατομμύριο πωλήσεις στην Αμερική (και 10 εκατομμύρια παγκοσμίως), αλλά και τρία άλμπουμ που ανέβηκαν στο Top 10 του Billboard 200, η μπάντα από την Ουαλία σαρώνει τις σκηνές σε ολόκληρο τον κόσμο, παρουσιάζοντας τραγούδια που αποτελούν ύμνους του μοντέρνου metal. Your Betrayal, Tears Don't Fall, Scream Aim Fire, 4 Words (To Choke Upon), αυτά είναι μόνο μερικά από τα τραγούδια που αποτελέσαν το soundtrack για μια ολόκληρη εποχή του σκληρού ήχου και θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε στην Ελλάδα, στις πρώτες headline εμφανίσεις των Bullet For My Valentine στη χώρα μας! Οι Bullet for my Valentine, όμως, δεν είναι ένα συγκρότημα που βασίζεται μόνο στις παλιές του δόξες. Ανανεώνουν τον ήχο τους από άλμπουμ σε άλμπουμ, προσθέτοντας συνεχώς νέα στοιχεία, με την πιο πρόσφατη δουλεία τους, το Gravity, να τους βρίσκει να κινούνται σε πιο ηλεκτρονικά, αλλά, παράλληλα, πάντα ηλεκτρικά μονοπάτια. Κάθε τους ζωντανή εμφάνιση αποτελεί ένα μεγάλο metal πάρτι και αυτήν τη φορά είμαστε όλοι καλεσμένοι. Έτοιμοι; SCREAM! AIM! FIRE!

    Το πρόγραμμα της συναυλίας στην Αθήνα

    Παρασκευή 5 Απριλίου, Piraeus 117 Academy
    19:30 Doors open 20:35 - 21:15 Project Renegade 22:00 - 23:30 Bullet For My Valentine Κάντε attend στο Facebook event εδώ

    Το πρόγραμμα της συναυλίας στην Θεσσαλονίκη

    Σάββατο 6 Απριλίου, Principal Club Theater
    19:30 Doors open 20:35 - 21:15 Above Us The Waves 22:00 - 23:30 Bullet For My Valentine Κάντε attend στο Facebook event εδώ

    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΠΡΟΠΩΛΟΥΝΤΑΙ

    Τα πρώτα εισιτήρια (28 ευρώ) εξαντλήθηκαν. Τα εισιτήρια κοστίζουν τώρα 30 ευρώ Τα εισιτήρια στο ταμείο την ημέρα της συναυλίας θα κοστίζουν 34 ευρώ Εξασφαλίστε τώρα online το εισιτήριό σας για Αθήνα εδώ για Θεσσαλονίκη εδώ Σημεία προπώλησης Public - Δίκτυο Καταστημάτων Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 383 0981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 330 4133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη 8Ball Club Thessaloniki Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 6937176490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ WE Γ' Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη Τηλέφωνο: 2310284700 Ωράριο λειτουργίας: Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή 10:00-22:00 PAOK bc Store - PAOK Sports Arena Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 2315514760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30
    ]]>
    7533 0 0 0
    <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για το CULT OF THE AMPS vol. II στο An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-cult-of-the-amps-vol-ii-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Thu, 04 Apr 2019 10:26:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7536 CULT OF THE AMPS vol. II featuring: LAST RIZLA OKWAHO SPINELESS BREEDING THE SHADOWS   Σάββατο 6 Απριλίου, An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια) Είσοδος: 7€   Ώρες εμφάνισης: 19:30 Doors open 20:30 – 21:05 Breeding the Shadows 21:20 – 22:00 Spineless 22:15 – 23:00 Okwaho 23:15 – 00:15 Last Rizla   FB Event: https://www.facebook.com/events/633750940386612 Video trailer: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps/videos/519410571921329/   *************************   LAST RIZLA Παραπατώντας ανάμεσα στον sludge, τον ψυχεδελικό και τον punk ήχο, οι Last Rizla είναι γνωστοί για τις ιδρωμένες, βρωμερές, εξαιρετικά δυνατές, αλλά απρόσμενα καθαρτικές ζωντανές τους εμφανίσεις και την τάση τους να πειραματίζονται με ποικιλόμορφα μουσικά ιδιώματα, όπως το dub και το noise. Αποτελώντας μέρος της αθηναϊκής underground σκηνής, οι Last Rizla υιοθετούν την DIY αισθητική, καθώς κυκλοφορούν τη μουσική τους μέσω της δικής τους εταιρίας Fuzz Ink. Records, σχεδιάζουν και τυπώνουν τα εξώφυλλά τους, και κλείνουν μόνοι τις συναυλίες και περιοδείες τους. Όλα ξεκίνησαν το 2003 σε ένα υπόγειο 2Χ3, με punk rock και Red Hot διασκευές, ενώ η ιδέα των Last Rizla ξεπήδησε περίπου το 2006 σε ένα προβάδικο και εξελίχθηκε στο νησί της Σύρου. Το 2008 οι Last Rizla πραγματοποίησαν την πρώτη τους συναυλία, ενώ τον Οκτώβριο του 2009 κυκλοφόρησαν μόνοι τους το ομώνυμο πρώτο τους demo, για να ακολουθήσει το 2011 η μετεγκατάστασή τους στον Πειραιά. Το 2012, ηχογράφησαν το “Seamen”, το οποίο κυκλοφόρησε εντέλει το 2014, παρουσιάζοντας έναν πιο βαρύ instrumental ήχο που έτυχε θερμής υποδοχής. Το 2014, οι Last Rizla καλωσόρισαν τον Σταύρο των Sadhus στα φωνητικά και έκτοτε περιοδεύουν ανά την Ελλάδα και την Ευρώπη, σε αχαρτογράφητα και ηχητικά εξασθενημένα μέρη. Το 2017, κυκλοφόρησαν το 10” single “KLS9532”, ενώ λίγο μετά ήρθε η παρθενική τους ευρωπαϊκή περιοδεία “Creative Dentistry Tour”. Ακολούθησε το “Rampant Hair Growth Tour” τον Ιούνιο του 2018, όπως και η κυκλοφορία της συλλογής “Jazz on Bones, Vol. 1” από τις Fuzz Ink Records και Roufa Records, ενώ τον Νοέμβριο του 2018 σειρά πήρε η τελευταία ως τώρα δισκογραφική απόπειρα των Last Rizla, με τίτλο “Mount Machine”, η οποία συνοδεύτηκε από το “Chasing Rabbits Tour”. Παρά τη θεωρούμενη ως σκοτεινή μουσική τους, είναι εξαιρετικοί τύποι με αχαλίνωτη αγάπη για τα αυγά. Last Rizla είναι ο Γρηγόρης, ο Choko, ο Κωστής και ο Σταύρος. http://lastrizla.com/ https://lastrizla.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/lastrizla Press: “They are beautifully loud in every sense of the word. This isn’t an unnecessary kind of noise; what Last Rizla create is a post-punk/hardcore sound played to sludge rock styles.” - The Cauterizer - https://cauteriserblog.wordpress.com/2017/05/15/last-rizla-kls9532-single-review/ “[…] the riff slowing and repeating, the fine stench of doom filling the nostrils, the last minute filled with chaotic guitar exuberance, backed by a hammering home through sludge abandon.” - Ninehertz - https://www.ninehertz.co.uk/viewitem/4865 “[…] remarkable shit.” - Downtuned Mag - http://www.downtunedmag.com/2017/05/quick-fixes-last-rizla-kls9532.html “Dobili smo ogromnu količinu energije, artikulisane buke, besa i znoja sa bine u kojoj je prednjačio omaleni, dežmekasti kosijaner sa vidnim nedostatkom vlasišta sa prednje strane glave.” - Helly Cherry - http://www.hellycherry.com/2018/12/last-rizla-casillas.html   OKWAHO Οι Okwaho (λύκος στη γλώσσα των Μοϊκανών) δημιουργήθηκαν το 2013 με έδρα την Αθήνα από τον Γιώργο (κιθάρα, φωνή) και τον Μπάμπη (μπάσο), ενώ το σχήμα ολοκληρώθηκε το 2014 με την προσθήκη του Αντρέα (τύμπανα). Ο ήχος τους είναι ένα μείγμα doom, sludge και stoner με κοινωνικοπολιτικό και ενίοτε πιο προσωπικό στίχο. Τον Σεπτέμβρη του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους demo και για τα επόμενα δύο χρόνια επικεντρώθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις. Τον Φεβρουάριο του 2017 μπήκαν ξανά στο στούντιο και μέσα σε 4 μέρες ηχογράφησαν εννέα κομμάτια, εκ των οποίων τα εφτά κατέληξαν και στην πρώτη, full-length, αυτοχρηματοδοτούμενη κυκλοφορία τους. Τον Μάρτη του 2018 έγινε η ψηφιακή κυκλοφορία του δίσκου και τον Νοέμβρη βγήκε σε CD, σε μια, πρωτότυπη όσο και ακραία, χειροποίητη συσκευασία από… γυαλόχαρτο! Τραχύ πράμα! Κάπου στο ενδιάμεσο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους βίντεο, για το κομμάτι “God of Gold”. Οι Okwaho συνέθεσαν τη μουσική για την πρώτη metal θεατρική παράσταση στην Ελλάδα, στην οποία συμπρωταγωνίστησαν τον Φλεβάρη του ’19 παίζοντας live, ενώ το υλικό αυτό θα αποτελέσει και τον δεύτερο δίσκο της μπάντας. Ταυτόχρονα, εμφανίζονται και σε επιλεγμένες συναυλίες. https://www.facebook.com/OkwahoBand https://okwaho.bandcamp.com/releases https://www.youtube.com/channel/UCL_WMwW4PxhcfKmzi42_NyA okwahoband@gmail.com Μερικές κριτικές στον ηλεκτρονικό Τύπο (Αμερική, Ισπανία, Ελλάδα): http://stonerking1.blogspot.gr/2018/03/okwaho-okwaho-review.html http://metalbrothers.es/criticas/criticas-internacionales/okwaho-okwaho-2018/ https://www.reignsthechaos.com/okwaho-okwaho-2018/ http://www.downtunedmag.com/2019/02/10-release-picks-for-2018-by-heavy-unhealthy.html?fbclid=IwAR0UvHP8HAfWZIHS1k78VWkstAIOncTyF-qGzowBDLrS_2gAZiN4avYeJbg http://www.rockyourlife.gr/okwaho-okwaho/?fbclid=IwAR2t5ZOorBoNVh7LO8RWVuwNXPVvaUUPhOnmygGmlWVBJV_Obt7_NXfiMFQ   SPINELESS Οι Spineless, προσωπικό project της Χρύσας Τσαλταμπάση (ex-National Pornographic), κυκλοφόρησαν το πολυσυλλεκτικό “Speaking of Chaos and Relative Peace” τον Φεβρουάριο του 2018. Σκληρό και σκοτεινό, με ήχο που μεταφέρεται από doom/drone σε ηλεκτρονικό ambient, το πρώτο άλμπουμ των Spineless αντλεί συνθέσεις από τις χρονικές περιόδους 2004-2013 και 2016. https://www.facebook.com/ch.spineless https://www.youtube.com/channel/UCuNPshYDPxafPU1tc3bKrqA   BREEDING THE SHADOWS Οι Breeding the Shadows δημιουργήθηκαν το φθινόπωρο του 2017. Πρόκειται για μια τετραμελή μπάντα με γυναικεία φωνητικά, η οποία προέκυψε ως ανάγκη εξερεύνησης του sludge, doom αλλά και του post-metal ήχου· της μουσικής, γενικότερα. Της συνείδησης και του πώς αυτή αντιλαμβάνεται και διαχειρίζεται τη μουσική, ειδικότερα - πότε μεγαλώνοντας και πότε μικραίνοντας τις σκιές, πότε επιλέγοντας το σκοτάδι και πότε το φως. Το πρώτο τους EP αναμένεται να επιλέξει το φως σύντομα, οι ίδιοι αμφιταλαντεύονται. Νατάσα Κούμη (φωνητικά) Άλεξ Φ. (κιθάρα) Θάνος (μπάσο) Θ. Κοπούλ (τύμπανα) https://www.facebook.com/breedingtheshadows https://instagram.com/breedingtheshadows   *************************   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr https://www.anclub.gr   ]]> 7536 0 0 0 <![CDATA[Και Δεύτερη ημέρα για το URBAN FESTIVAL στη Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-urban-festival-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb/ Thu, 04 Apr 2019 10:30:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7540
    URBAN FESTIVAL ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κάτω από τα τσιμέντα υπάρχει ο ήχος της πόλης. Το Urban Festival στη Θεσσαλονίκη και στις 29 Ιουνίου 2019  για μια συναυλιακή "φωτιά" στη Μονή Λαζαριστών. Η δεύτερη μέρα του Urban Festival υποδέχεται τον ΤΖΑΜΑΛ, έναν από τους πέντε των Βορείων Αστεριών, έναν από εμάς. Το ξέρει η πλατεία! Ο Τζαμάλ ανήκει στη γενιά των hip hop καλλιτεχνών με τον αυθεντικά κοφτερό στίχο, που ξέρει να περνάει μηνύματα με το δικό του, προσωπικό τρόπο. Ένα ζευγάρι κρεμασμένα αθλητικά παπούτσια, νοσταλγία, αλητεία και οικειότητα ένα σύνθημα που ηχεί δυνατά από εκατοντάδες ενωμένες φωνές: ΤΑΦ ΖΗΤΑ ΜΙ ΛΑΜΔΑ! Ο Τζαμάλ δεν είναι απλά ένας καλλιτέχνης, είναι ένας από εμάς. -- MORE ACTS T.B.A -- URBAN FESTIVAL Κάθε πόλη έχει το δικό της soundtrack, το Urban είναι το soundtrack της δικής σου!
     
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Από Τρίτη 9 Απριλίου Musicland Μητροπόλεως 102 Τηλ. 2310 264880 Stereodisc Aριστοτέλους 4 Τηλ. 2310 262912 Μονή Λαζαριστών Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη Τηλ: 2310 650.999 / 589.185 hunteragency.gr & viva.gr Τιμές Εισιτηρίων Α’ φάση προπώλησης: 10 ευρώ Β’ φάση προπώλησης: 12 ευρώ Online hunteragency.gr & viva.gr : 13,20 ευρώ Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468   www.urbanathensfestival.gr
     ]]>
    7540 0 0 0
    <![CDATA[Leprous και Suicidal Angels μαζί με Slayer και Rotting Christ στο AthensRocks!]]> https://www.puzzlemag.gr/leprous-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-suicidal-angels-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-slayer-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-rotting-christ-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks/ Thu, 04 Apr 2019 12:27:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7543
    Leprous & Suicidal Angels στο AthensRocks!
    Σάββατο 13 Ιουλίου Η Αθήνα ροκάρει και παίζει μπάλα στο γήπεδο της Λεωφόρου Αλεξάνδρας! Slayer στην τελευταία τους εμφάνιση στην Ελλάδα! Μαζί τους, Rotting Christ, Leprous & Suicidal Angels! Το νέο φεστιβάλ στην καρδιά της Αθήνας!   Leprous Ξεκινώντας στις αρχές της χιλιετίας στο Notodden της Νορβηγίας, οι Leprous έκαναν το δισκογραφικό τους ντεμπούτο το 2009, με το Tall Poppy Syndrome να λαμβάνει διθυραμβικές κριτικές και να στρέφει τα βλέμματα στους Νορβηγούς και να σηματοδοτεί την έναρξη μιας καριέρας που σε καμία περίπτωση δεν μπορεί να χαρακτηριστεί συμβατή.  Έκτοτε, ακολούθησαν τα Bilateral (2011), Coal (2013), The Congregation (2015) και Malina (2017) ενώ ξεχωρίζει επίσης το Live at Rockefeller Music Hall (2016). Πίσω από τους Leprous, οι ιδρυτές της μπάντας, Einar Solberg (φωνητικά, πλήκτρα) και Tor Oddmund Suhrke (κιθάρα) αναγνωρίζουν ετερόκλητες επιρροές στη μουσική τους από τους αγαπημένους τους Radiohead, Porcupine Tree, Massive Attack, Behemoth, Opeth. Στους δίσκους τους υπάρχουν στοιχεία των Pink Floyd, King Crimson και Tool που χρωματίζουν και prog-άρουν τους ήχους τους. Άλλωστε, πρόκειται για μία μπάντα που δεν μπορεί να καταταγεί σε ένα μονάχα μουσικό είδος και ούτε το επιθυμεί. Η μουσική τους, μία μίξη μελαγχολικής ατμόσφαιρας, μελωδικών φωνητικών και δυνατών στίχων, συνεχώς εξελίσσεται και κάθε τους κυκλοφορία επαναπροσδιορίζει την ουσία του prog metal και τους καθιστά πρωτοπόρους του είδους. Οι live εμφανίσεις τους ξεκίνησαν στο πλευρό του επίσης Νορβηγού Ihsahn, η συμμετοχή του οποίου ξεχωρίζει και στις κυκλοφορίες των Leprous. Μάλιστα, ο Einar Solberg συνοδεύει ακόμη τους θρυλικούς black metal Emperor στα live τους! Η ανοδική τους πορεία τους βρίσκει σε επιτυχημένες headline εμφανίσεις, σε prog φεστιβάλ ενώ λίγες ημέρες πριν την εμφάνιση στο AthensRocks μαζί με τους Slayer, τους Rotting Christ και τους Suicidal Angels, κάνουν μία στάση στο Download Festival της Μαδρίτης, με headliners τους Slipknot και μαζί τους τους Amon Amarth και Stone Temple Pilots. Suicidal Angels   Suicidal Angels! Η πιο επιτυχημένη thrash metal μπάντα της Ελλάδας προστίθεται στο line up του AthensRocks και προετοιμάζεται για ένα live εκρηκτικό! Η ιστορία των Ελλήνων εκπροσώπων του oldschoolthrash σίγουρα δεν είναι άγνωστη σε κανένα! Ξεκινώντας το 2001, το συγκρότημα του, έφηβου τότε, Νίκου Μελισσουργού έστρεψε ξανά τα βλέμματα σε μία σκηνή που εκείνη την περίοδο στην Ελλάδα ήταν «υπό εξαφάνιση». Τρία χρόνια αργότερα, οι Suicidal Angels κυκλοφορούν το πρώτο τους EP, “Bloodthirsty Humanity” ενώ το 2007 η καλιφορνέζικη OSM Records αναλαμβάνει το πρώτο τους album, “Eternal Domination”. Από τότε, έχουν ακολουθήσει πέντε ακόμη albums, εμφανίσεις σε κορυφαία festival του χώρου (Wacken, Graspop, Copenhell) και φυσικά περιοδείες στο πλευρό κορυφαίων ονομάτων της thrash όπως Kreator, Exodus και Sodom! Το 2010, εμφανίζονται στο Sonisphere με τους Big Four. Εννιά χρόνια αργότερα, οι Suicidal Angels ετοιμάζονται να βρουν τους Slayer ξανά, αυτή τη φορά στην σκηνή του πρώτου AthensRocks! Το ερώτημα είναι το εξής: is the moshing crew ready? Μείνετε ενημερωμένοι για όλες τις εξελίξεις του AthensRocks κάνοντας attend στο Facebook event εδώ!
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΠΡΟΠΩΛΟΥΝΤΑΙ Γενικής Εισόδου (αγωνιστικός χώρος / κερκίδα) Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 42 ευρώ (εξαντλήθηκαν). Στη δεύτερη φάση η τιμή των εισιτηρίων διαμορφώνεται στα 48 ευρώ ισχύει μέχρι την Κυριακή 14 Απριλίου. Η τρίτη φάση της προπώλησης ξεκινά την Δευτέρα 15 Απριλίου και τα εισιτήρια θα κοστίζουν 55 ευρώ. VIP Tickets στο VIP section του γηπέδου (μη αριθμημένες θέσεις καθήμενων)80 ευρώ High Priority Tickets 95 ευρώ (μόνο ηλεκτρονικά και εξαιρετικά περιορισμένα σε αριθμό) Οι κάτοχοι των συγκεκριμένων εισιτηρίων θα εισέλθουν στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών, για να απολαύσουν την τελευταία συναυλία των Slayer στην Ελλάδα από την πρώτη γραμμή! Αγορά εισιτήριων: Εξασφαλίστε online το εισιτήριό σας: highpriority.gr & ticketmaster.gr  Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Φυσικά σημεία προπώλησης Δίκτυο καταστημάτων Public Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 383 0981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 330 4133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη Eightball Club Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 693 717 6490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑ WE Γ’ Σεπτεμβρίου και Γρ. Λαμπράκη Τηλέφωνο: 2310 284700 Ωράριο λειτουργίας: Από Δευτέρα μέχρι και Κυριακή 10:00-22:00 PAOK BC STORE – PAOK SPORTS ARENA Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 231 551 4760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30
     ]]>
    7543 0 0 0
    <![CDATA[Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%ce%b9%cf%8c%ce%b6%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-2019/ Fri, 05 Apr 2019 09:56:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7549
    ΝΕΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ! Φώτης Σιώτας και Πέτρος Μάλαμας προστίθενται στο Φεστιβάλ   Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019  5 Μαΐου στο Κύτταρο Live
    Μετά την πρώτη του εμφάνιση το περσινό καλοκαίρι, το Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ, επιστρέφει φέτος σε νέο χώρο αλλά με τον ίδιο γλεντζέδικο εναλλακτικό χαρακτήρα. Το ραντεβού δίνεται την Κυριακή 5 Μαΐου, ημέρα που το μουσικό καφενείο Καραγκιόζης θα κάνει κατάληψη στο ιστορικό Κύτταρο live της οδού Ηπείρου, φιλοξενώντας σπουδαίους εκπροσώπους του σύγχρονου εναλλακτικού τραγουδιού. Οι Θεσσαλονικείς Λάργκο, το σχήμα με τον ιδιαίτερο και πολυσυλλεκτικό ήχο, δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου (EP) και έχοντας μόλις κυκλοφορήσει το νέο τους album, ετοιμάζονται για ακόμη μια φορά να μοιραστούν τις μουσικές τους στο Γιούργια. Ηλεκτρικές κιθάρες που μας συνδέουν με την Ελληνική Ροκ του 90’, πνευστά που ξεπροβάλλουν μέσα από ψυχεδελικά τοπία και ζωηροί ρυθμοί που υποστηρίζουν τους έντονα κοινωνικούς στίχους καταλήγουν να είναι η λοξή ματιά του σχήματος για όσα συμβαίνουν γύρω τους. Τον ανερχόμενο Αλέξανδρο Κτιστάκη, τον γνωρίσαμε μέσα από τη συμμετοχή του σε εμφανίσεις του Θανάση Παπακωνσταντίνου, ενώ έχει ήδη αρχίζει να χτίζει ένα φανατικό ακροατήριο. Στο Γιούργια  Φεστιβάλ θα τον ακούσουμε σε τραγούδια αγαπημένων συνθετών, παραδοσιακά καθώς και κάποια ακυκλοφόρητα. Ο Φώτης Σιώτας και ο Πέτρος Μάλαμας είναι δύο μουσικοί που εδώ και λίγο καιρό εμφανίζονται μαζί, κάνοντας αίσθηση παίζοντας τα τραγούδια που αγαπάνε.  Ρετρό νωχελικά 50’s από τη Ρωσία και τη Μεσόγειο, γρεβενιώτικο πανκ, βραζιλιάνικο boogie, λαϊκά και δημοτικά τραγούδια γίνονται ένα με την Καναδέζα, τους Σωτήρες, τον Αλκαίο και τον Γκόνη. Το συγκρότημα Muchatrela που θα ανοίξει το Φεστιβάλ, το κέφι, ο ξέφρενος χορός και η παιχνιδιάρικη διάθεση είναι συνδεδεμένα με το όνομα τους! Με ένα χείμαρρο πνευστών, με κοντραμπάσο, γιουκαλίλι, κιθάρα και νταούλι μας ταξιδεύουν με ήχους New Orleans Hot Jazz, Swing, Balkan και Caribbean Calypso, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα όχι απλά τρέλα αλλά Muchatrela!!! Με τέτοιο line up, το Γιούργια Φεστιβάλ ξεχωρίζει και φέτος ως το κατεξοχήν αντιπροσωπευτικό νεανικό, εναλλακτικό φεστιβάλ της Αθήνας, προτείνοντας μία φρέσκια και γλεντζέδικη μουσική πρόταση για όσους  αναζητούν μια πρόταση διασκέδασης έξω από τα συνηθισμένα. Άλλωστε αυτό προσφέρει 8 χρόνια τώρα και το μουσικό καφενείο Καραγκιόζης στα Εξάρχεια. Μια γνήσια έκφραση ψυχαγωγίας και διασκέδασης, μέσα από θρυλικά live μουσικών σχημάτων. Από ρεμπέτικα και παραδοσιακά, μέχρι κλαρίνα και λαϊκά, όλα χωρούν στην φιλόξενη αγκαλιά του Καραγκιόζη. Ώρα έναρξης: 18:00. Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 Προπώληση:  5  ευρώ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων, 6 ευρώ κατόπιν.  Τιμή εισιτηρίου στην πόρτα:  8 ευρώ Διοργάνωση: Καραγκιόζης παραδοσιακό καφενείο  Κύτταρο live :  Ηπείρου 48 & Αχαρνών. Τηλ. 210 8224134
     ]]>
    7549 0 0 0
    <![CDATA[MadeByGrey Live + Once Upon A Winter at An club]]> https://www.puzzlemag.gr/madebygrey-live-once-upon-a-winter-at-an-club/ Fri, 05 Apr 2019 10:05:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7553 Madebygrey θα ανέβει στη σκηνή του an club, για να μοιραστεί μαζί μας ζωντανά ατομοσφαιρικές συνθέσεις από τις έως τώρα κυκλοφορίες του αλλά και νέο υλικό από τον επερχόμενο τρίτο δίσκο του “Music for the Deprived”. Επί σκηνής θα βρεθεί πλαισιωμένος από τους: Βαγγέλη Τσιμπλάκη (Λευκή Συμφωνία) στα τύμπανα, Άννα Δρόσου στο μπάσο, Χρύσα Φραγκάκη στo βιολί, Σωτήρη Μαλεζίδη (Autumn Machinery) στην κιθάρα και Λάμπη Μητσιάκη στο τρομπόνι. Την βραδιά θα ανοίξουν οι Once Upon A Winter - Doors open:21:00 - Presale: 5€ - Αt the door 8€ Προπώληση εισιτηρίων: - FULL MOON, Θεμιστοκλεους 42, Εξαρχεια - FULL MOON, Νορμανου 7, Μοναστηρακι Fb event: https://www.facebook.com/events/2238357279751133/ Tο ορχηστρικό cinematic rock του madebygrey μπλέκει με ιδιαίτερη μαεστρία post rock επιρροές, alternative rock νοοτροπίες και κλασικίζουσες μουσικές δομές. Πρόκειται στην ουσία για το studio project του συνθέτη και παραγωγού Αντώνη Χατζημιχάλη. Ένα imaginary band του οποίου οι συνθέσεις αποδίδονται σε κάθε live και δίσκο από session μουσικούς και φίλους από μπάντες της αθηναϊκής σκηνής (One Hour Before the Trip, i am no hero, Blame the Trees, Chaostar κ.α.). Στα τέλη του 2013 κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ με τίτλο “I have written a wicked book and I feel spotless as the lamb”, το οποίο κυκλοφόρησε ψηφιακά, καθώς και σε αριθμημένα χειροποίητα digipack cds. Η απήχηση του άλμπουμ οδήγησε στo πρώτo madebygrey live στο πρώτο Post Jamboree του six d.o.g.s το 2014. Την ίδια χρονιά συμμετείχε και στο φεστιβάλ”24^2″ στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.  Το 2015 άνοιξε τη συναυλία των SleepMakesWaves, ενώ ανέλαβε την παραγωγή του “Supposing we haven’t reach a dead end” του Anadelta, δουλεύοντας παράλληλα και νέο δικό του υλικό. Ο επόμενος δίσκος του “#grief κυκλοφόρησε αρχικά ψηφιακά το 2016 και αργότερα σε μορφή βινυλίου από την ikaros records. Αυτό τον καιρό ετοιμάζει το τρίτο του άλμπουμ με τίτλο “Music for the Deprived”  ]]> 7553 0 0 0 <![CDATA["Η τραγική ιστορία του Άμλετ, ενός πρίγκιπα της Δανίας" σε σκηνοθεσία του Έκτορα Λυγίζου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bc%ce%bb%ce%b5%cf%84-%ce%b5%ce%bd%cf%8c%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%af%ce%b3/ Fri, 05 Apr 2019 10:07:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7556 Η  Τ Ρ Α Γ Ι Κ Η  Ι Σ Τ Ο Ρ Ι Α  Τ Ο Υ  Α Μ Λ Ε Τ, Ε Ν Ο Σ  Π Ρ Ι Γ Κ Ι Π Α  Τ Η Σ  Δ Α Ν Ι Α Σ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ   Ομάδα GRASSHOPPER   Κεντρική Σκηνή 3.5.2019 - 2.6.2019   Μετά τον «Θείο Βάνια» και τις «Βάκχες», η τρίτη συνεργασία του Έκτορα Λυγίζου και της ομάδας Grasshopper με το Θέατρο του Νέου Κόσμου, αυτή τη φορά με το δημοφιλέστερο αλλά και πιο αινιγματικό έργο του Σαίξπηρ σε μια καινούρια διασκευή για έξι ηθοποιούς, που ακολουθώντας πιστά την πλοκή του έργου επιχειρεί να ανακαλύψει τους μηχανισμούς του. Σύμφωνα με τον γνωστό μεσαιωνικό μύθο, ένας πρίγκιπας της Δανίας καλείται να σκοτώσει τον θείο του παίρνοντας εκδίκηση για τη δολοφονία του πατέρα του. Όμως, αντίθετα με αντίστοιχες ιστορίες εκδίκησης στην αρχαία ελληνική τραγωδία, ο πρίγκιπας συνεχώς αναβάλλει την πράξη μπαίνοντας σε έναν κυκεώνα αμφιβολιών και φλερτάροντας με την τρέλα. Στα χέρια του Σαίξπηρ, αυτή η τυπική ιστορία εκδίκησης μετατρέπεται σε ένα πολυσύνθετο έργο, πάνω στα όρια της αυτενέργειας του ανθρώπου, στη φύση της επιθυμίας, στις λειτουργίες του πένθους, στην αυτοκτονία, στο ίδιο το θέατρο, αλλά και στους μηχανισμούς της εξουσίας. Η σαιξπηρική εκδοχή του «Άμλετ» είναι ένα δαιδαλώδες έργο. Σαν μια πελώρια μηχανή που μπαίνοντας σε λειτουργία καταπίνει ένα ένα τα θεατρικά πρόσωπα και τα αλέθει στα σωθικά της. Απέναντι στη μοναχική παρουσία των προσώπων θέτει ένα τεράστιο Χρέος, σχεδόν υπεράνθρωπο. Απέναντι στο άτομο θέτει την Ιστορία (και τον μύθο) που με τους πανίσχυρους μηχανισμούς τους στρατεύουν το άτομο και το θέτουν στην υπηρεσία τους μετατρέποντάς το σε Ήρωα.   Στην «Τραγική ιστορία του Άμλετ» όλα τα πρόσωπα είναι διχασμένα: ένα κομμάτι τους συλλογίζεται, αφηγείται και καθοδηγεί ψάχνοντας απεγνωσμένα να βρει (ή να επινοήσει) ένα νόημα, ενώ ένα άλλο κομμάτι τους δρα και βιώνει. Αυτό το διχασμό των προσώπων θα εξερευνήσει η παράσταση, χρησιμοποιώντας ως βασικό εργαλείο το παιχνίδι που παίζεται ανάμεσα στον σκηνοθέτη και τον ηθοποιό. Άλλωστε το ίδιο το έργο μπορεί να διαβαστεί ως μια σειρά επάλληλων «σκηνοθεσιών». Σκηνοθέτης είναι το φάντασμα του Πατέρα που προσπαθεί να συντονίσει τον Άμλετ στην ιστορία της εκδίκησης, σκηνοθέτες ο Πολώνιος και ο Κλαύδιος που στήνουν τις παγίδες τους, σκηνοθέτης ο ίδιος ο Άμλετ που στήνει την ιστορία της τρέλας του. Σκηνοθέτες είναι όλα τα πρόσωπα που προσπαθούν να παρασύρουν τα άλλα πρόσωπα στη δική τους εκδοχή της ιστορίας, ενώ συγχρόνως αυτοσκηνοθετούνται. Και πάνω απ’ όλους, σκηνοθέτης είναι ο ίδιος ο συγγραφέας που στήνει τον πελώριο δαίδαλο –το έργο.   Συντελεστές της παράστασης Διασκευή - Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος Σκηνικό: Κλειώ Μπομπότη Κοστούμια: Άλκηστη Μάμαλη Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Κασιμάτης Σχεδιασμός μακιγιάζ και κομμώσεων: Ιωάννα Λυγίζου Σχεδιασμός ήχου: Brian Coon Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Βλασσοπούλου Βοηθός σκηνογράφου: Στέφη Πανταβού Το κείμενο της παράστασης βασίζεται στις μεταφράσεις του Γιώργου Χειμωνά, του Διονύση Καψάλη και του Ιάκωβου Πολυλά.   Παίζουν οι ηθοποιοί: Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Έκτορας Λυγίζος, Άρης Μπαλής, Ηρώ Μπέζου, Αινείας Τσαμάτης   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.     ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 3.5.2019 έως 2.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 18:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 18:00 Κυριακή 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/i-tragiki-istoria-tou-amlet-enos-prigkipa-tis-danias/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou   Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη 6974 76 78 90 | 210 76 27 966 | mtsolaki@gmail.com]]> 7556 0 0 0 <![CDATA[Οι θρύλοι του NWOBHM, HOLOCAUST, στο Chania Rock Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-nwobhm-holocaust-%cf%83%cf%84%ce%bf-chania-rock-festival/ Fri, 05 Apr 2019 10:10:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7559 Chania Rock Festival (5-6 Ιουλίου 2019, Χανιά)   DEMONS & WIZARDS, Tarja, Uli Jon Roth, ROTTING CHRIST, είναι μόνο μερικά από τα ονόματα που έχουν ανακοινωθεί για το Chania Rock Festival, που θα γίνει το διήμερο 5-6 Ιουλίου στην πόλη των Χανίων. Σήμερα έχουμε τη χαρά να ανακοινώσουμε ένα ακόμη όνομα που θα εμφανιστεί το Σάββατο 6 Ιουλίου και δεν είναι άλλο από τους θρύλους του NWOBHM κινήματος, τους Σκοτσέζους HOLOCAUST!!!   Το ντεμπούτο τους, “The nightcomers”, που κυκλοφόρησε το 1981, θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς κι επιδραστικούς δίσκους του New Wave Of British Heavy Metal κι όχι άδικα. Δεν είναι τυχαίο ότι οι METALLICA, στο EP τους, “The $5.98 Garage days re-revisited”, το 1987, διασκεύασαν το “Small hours” μέσα απ’ αυτόν τον δίσκο, ενώ ο ντράμερ τους, Lars Ulrich, συμπεριέλαβε το “Death or glory” στη διάσημη συλλογή “New Wave Of British Heavy Metal ’79 Revisited”, την οποία είχε επιληφθεί εξ ολοκλήρου ο ίδιος και ο πολύ γνωστός δημοσιογράφος, Geoff Barton.   Τραγούδια των HOLOCAUST όμως, δεν έχουν διασκευάσει μόνο οι METALLICA. Το πιο γνωστό, ίσως, τραγούδι του γκρουπ, το “Heavy Metal Mania”, το έχουν διασκευάσει οι GAMMA RAY στο κορυφαίο άλμπουμ της καριέρας τους, το “Land of the free”, όπως άλλωστε και το “Death or glory” στο EP “Master of confusion”. Το “Death or glory”, διασκεύασαν και οι κορυφαίοι deathsters SIX FEET UNDER. Ποιος ο λόγος που αναφέρουμε όλα αυτά; Μα φυσικά, για να δείξουμε το μέγεθος της επιρροής των HOLOCAUST, σε ολόκληρο το φάσμα της σκληρής μουσικής.   Οι HOLOCAUST παραμένουν εξαιρετικά ενεργοί ως τις μέρες μας, κυκλοφορώντας δίσκους ως τρίο πλέον, σε ύφος πολύ πιο μοντέρνο, αποδεικνύοντας ότι δεν επαναπαύονται στις δάφνες του παρελθόντος, αλλά ψάχνονται και είναι δημιουργικοί όσο ελάχιστα σχήματα της εποχής τους. Ένα είναι βέβαιο μόνο. Το Σάββατο 6 Ιουλίου, όλοι θα μαζευτούμε να τραγουδήσουμε με όλη τη δύναμη της ψυχή μας τους στίχους: “I've got Heavy Metal Music in my blood, And I'd like to get it to you if I could.”   Τα εισιτήρια διημέρου κοστίζουν 55 ευρώ ενώ τα ημερήσια 35 ευρώ και διατίθενται ηλεκτρονικά στο: https://www.chaniarockfestival.gr/en/tickets Φυσικά σημεία πώλησης: No Remorse Records (Αθήνα) Sirens Records (Αθήνα) Nathan’s Saloon (Αθήνα) Avalon Rock Pub Chania (Χανιά) Bar 53 (Χανιά) Route 66 Rock Bar Heraklion (Ηράκλειο) Dark Tales (Ηράκλειο) Πολυτεχνείο Καφέ Μπαρ (Ηράκλειο) Chaplin’s Pub Café (Ρέθυμνο)   Το line-up του φεστιβάλ, όπως έχει διαμορφωθεί μέχρι στιγμής: Παρασκευή 5 Ιουλίου TARJA (Φινλανδία) ULI JON ROTH (Γερμανία) DECIPHER (Ελλάδα)   Σάββατο 6 Ιουλίου DEMONS & WIZARDS (ΗΠΑ - Γερμανία) ROTTING CHRIST (Ελλάδα) HOLOCAUST (Σκοτία) CARTHAGODS (Τυνησία)   Είναι τεράστια η υπερηφάνεια, με την οποία ανακοινώνουμε πως το Σάββατο 6 Ιουλίου, θα ανέβουν στη σκηνή του Chania Rock Festival, για πρώτη φορά στην ιστορία τους στη χώρα μας και σε αποκλειστική εμφάνιση για το 2019, οι DEMONS & WIZARDS!!! Το συγκρότημα που αποτελεί τον καρπό της συνεργασίας δύο από τους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες όλων των εποχών στο χώρο της heavy metal μουσικής για τη χώρα μας. Του Hansi Kursch, τραγουδιστή και ηγέτη των Γερμανών βάρδων, BLIND GUARDIAN (που ήταν οι headliners το 2017 στο CRF) και του Jon Schaffer, κιθαρίστα, συνθέτη και αδιαμφισβήτητου αρχηγού των Αμερικάνων ICED EARTH.   Οι DEMONS & WIZARDS, βρίσκονται ήδη στο στούντιο αυτόν τον καιρό, ηχογραφώντας τον τρίτο τους δίσκο, που θα διαδεχτεί το ομώνυμο άλμπουμ του 2000 και το “Touched by the crimson king” του 2005, ύστερα από 13 χρόνια παύσης. Οι μοναδικές συναυλίες που είχαν δώσει, ήταν το 2000 και ήταν μετρημένες στα δάχτυλα των χεριών. Για το 2019, έχουν ανακοινώσει περιορισμένο αριθμό συναυλιών, κυρίως σε μεγάλα φεστιβάλ, στις υψηλότερες θέσεις του billing, έχοντας μεταξύ των άλλων και αποκλειστική εμφάνιση σε γερμανικό φεστιβάλ στο Wacken Open Air που είναι sold out από την πρώτη μέρα ανακοίνωσής του!!!   Ο Kursch με τον Schaffer και τα συγκροτήματά τους, έχουν δώσει δεκάδες sold out συναυλίες στη χώρα μας, έχουν πουλήσει δεκάδες χιλιάδες δίσκους, όμως ποτέ μέχρι τώρα δεν έχουν εμφανιστεί μαζί, κάτι που αναμένεται να προκαλέσει ντελίριο ενθουσιασμού στους πολυάριθμούς οπαδούς όχι μόνο των DEMONS & WIZARDS, αλλά και σ’ αυτούς των BLIND GUARDIAN και ICED EARTH.   Το σχήμα, πήρε το όνομά του από τον ομώνυμο δίσκο των URIAH HEEP και συνδυάζει τις σκοτεινές μελωδίες των ICED EARTH και τα δυναμικά φωνητικά των BLIND GUARDIAN, με τον ιδεατό τρόπο, όπως επίσης και τις αντίστοιχες θεματολογίες των γκρουπ αυτών. Ως DEMONS & WIZARDS, έχουν επισκεφτεί τη χώρα μας μόνο για συνεντεύξεις και αυτόγραφα, δημιουργώντας το αδιαχώρητο και προκαλώντας πανζουρλισμό. Οι λεπτομέρειες του δίσκου και πρώτα δείγματα της δουλειάς τους, αναμένονται αργότερα μέσα στο 2019.   Την Παρασκευή 5 Ιουλίου, θα εμφανιστεί στα Χανιά, μία πραγματική ντίβα της rock μουσικής, με λαμπρή καριέρα, που τραγουδά με την ίδια άνεση heavy metal και όπερα. Η Tarja, μία από τις πιο δημοφιλείς περσόνες στη rock μουσική, έρχεται να ξεσηκώσει το Chania Rock Festival και να μας καθηλώσει με τη μαγική της φωνή.   Η Tarja Turunen, Φιλανδικής καταγωγής, είναι πολλά περισσότερα από μία απλή τραγουδίστρια. Αρχικά έγινε γνωστή μέσα από το κορυφαίο symphonic metal συγκρότημα όλων των εποχών, τους NIGHTWISH, όπου ήταν ιδρυτικό μέλος και τραγούδησε στους πέντε πρώτους, μνημειώδεις δίσκους τους κι αρκετά εκατομμύρια πωλήσεων, αποχώρησε με επεισοδιακό τρόπο από το σχήμα, αναγκάζοντας τον ηγέτη του να δηλώσει ότι ψάχνει μία εντελώς διαφορετική τραγουδίστρια, αφού γνωρίζει πως δεν πρόκειται να βρει δεύτερη σαν εκείνη. Η σόλο καριέρα της, με το γκρουπ που φέρει το όνομά της, TARJA, τη βρίσκει να είναι πλέον η βασική συνθέτης των τραγουδιών και να ξεφεύγει από τα στεγανά του heavy metal, χωρίς βέβαια να το αποκηρύσσει. Απλά το συνοδεύει με αρκετά pop στοιχεία και περισσότερη opera.   Πέρα από το γεγονός ότι είναι μία τραγουδίστρια με αξιοθαύμαστο εύρος φωνής (τρεις οκτάβες), η προσωπικότητά της είναι τεράστιας εμβέλειας. Δίχως να παραβλέπουμε τις εξαιρετικές σπουδές της, η Tarja είναι μία καλλιτέχνιδα – έμβλημα για τη χώρα της και τη Σκανδιναβία γενικότερα. Είναι σίγουρα η πιο επιδραστική και πιο αναγνωρίσιμη τραγουδίστρια για ολόκληρο το ιδίωμα του συμφωνικού metal με γυναικεία φωνητικά. Στη χώρα της, απολαμβάνει status σούπερ σταρ. Έχει κληθεί στο προεδρικό Μέγαρο για να γιορτάσει την Ημέρα Ανεξαρτησίας της Φιλανδίας το 2003 και το 2007 έχει τραγουδήσει για την ίδια επέτειο, τον εθνικό ύμνο της χώρας. Λίγα χρόνια πριν, ήταν η κεντρική τραγουδίστρια στη Χριστουγεννιάτικη γιορτή, με την παρουσία πάλι του Πρωθυπουργού της χώρας και ζωντανή μετάδοση από την τηλεόραση. Έχει τραγουδήσει μέχρι και στον αποχαιρετιστήριο αγώνα της διάσημης Γερμανίδας πυγμάχου, Regina Halmich, ενώ έχει υπάρξει star coach στη Φιλανδική version του τηλεπαιχνιδιού για τουλάχιστον δύο σεζόν “The Voice” (κάπου εδώ κάντε και τις αντίστοιχες συγκρίσεις με το δικό μας)…   Καλλιτέχνις με απίστευτες δυνατότητες, τεράστιο κατάλογο τραγουδιών, γεμάτη δημιουργικές ανησυχίες, μεγάλη βάση οπαδών, σαγηνευτική παρουσία, δυναμική περσόνα και πάντα με εκπληκτικούς μουσικούς που την πλαισιώνουν. Αν μπορούμε να ρισκάρουμε μία πρόβλεψη, η εμφάνισή της, θα είναι από τις πιο σημαδιακές που έχουν περάσει από το Chania Rock Festival.   Το διήμερο 5-6 Ιουλίου 2019, αναμένεται καυτό όχι μόνο εξαιτίας του καιρού, αλλά και συναυλιακά. Μετά την Tarja και τους DEMONS & WIZARDS, στο Chania Rock Festival, έχουμε τη χαρά να ανακοινώσουμε τους κορυφαίους Έλληνες metallers, ROTTING CHRIST, για το Σάββατο 6 Ιουλίου!!!   Μιλάμε για το κορυφαίο διαχρονικά εγχώριο metal σχήμα, που ιδρύθηκε το 1987 και συνεχίζει αδιάλειπτα την καριέρα του διευρύνοντας τη φήμη και το fan base του, χρόνο με τον χρόνο, έχοντας παίξει περισσότερες από 1200 συναυλίες κυριολεκτικά σε όλα τα μήκη και τα πλάτη του κόσμου, από τη Νότια Αμερική μέχρι και τη Μέση Ανατολή και σχεδόν σε όλα τα μεγάλα, διεθνή ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Με 12 δίσκους στο ενεργητικό τους, πάμπολλα single/EP και το νέο τους άλμπουμ, “The heretics”, οι ROTTING CHRIST είναι βέβαιο πως θα ξεσηκώσουν το κοινό του Chania Rock Festival.   Από τους πρωτοστάτες αυτού που ονομάζουμε “Hellenic black metal”, με τα “Thy mighty contract”, “Non serviam” και “Triarchy of the lost lovers”, έγιναν ένα από τα πρώτα ελληνικά σχήματα που υπέγραψαν συμβόλαιο με μεγάλη, ξένη δισκογραφική εταιρία, τη Century Media (το “Triarchy…” είχε κυκλοφορήσει απ’ αυτήν) κι αφού πειραματίστηκαν αρκετά με τον ήχο τους, μέχρι και το 2004, ήρθε το “Theogonia” που προκάλεσε… κοσμογονία. Ένα νέο είδος ξεπήδησε. Ένα είδος που είναι το σήμα-κατατεθέν των ROTTING CHRIST, το οποίο θα περιγράφαμε ως “dark extreme metal” και το οποίο εξελίχθηκε με τα επόμενα τρία άλμπουμ, “Aealo”, “Κατά τον Δαίμονα εαυτού” και “Rituals”, κάνοντάς τους ένα από τα πιο αξιοσέβαστα ονόματα διεθνώς στον extreme metal χώρο και προσφέροντάς τους έναν τρομακτικά μεγάλο σεβασμό απ’ όλη τη metal κοινότητα.   Στην Ελλάδα, κάθε εμφάνισή τους, προκαλεί ντελίριο ενθουσιασμού και το γκρουπ απολαμβάνει ένα status ανάμεσα στη «θεοποίηση» και το απόλυτο respect. Ο δε ηγέτης τους, Σάκης Τόλης, είναι αναμφισβήτητα μία από τις πιο εμβληματικές και αξιοσέβαστες φιγούρες στον ακραίο χώρο, όχι μόνο κρατώντας τις αρχές του underground αλλά και σεβόμενος απόλυτα τους οπαδούς του σχήματος.   Στις 6 Ιουλίου, είμαστε έτοιμοι να ακουστεί σε όλη την Κρήτη η κραυγή: “NON SERVIAM”.   Το Chania Rock Festival, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης και φυσικά της Ελλάδας, που ξεκίνησε το 2002, θα διεξαχθεί για μία ακόμα φορά στον μαγικό χώρο του Προμαχώνα San Salvatore της πόλης των Χανίων, στην Κρήτη, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου 2019. Όλα αυτά τα χρόνια, τεράστια σχήματα από διάφορες χώρες του κόσμου, έχουν προσφέρει ανεπανάληπτες στιγμές. Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς: [Blind Guardian (GER), Sabaton (SWE), Kreator (GER), Paradise Lost (UK), W.A.S.P (USA), U.D.O (GER), Anathema (UK), Therapy? (IRL), Soulfly (BRA), D-A-D (DEN), Phil Campbell And The Bastard Sons (UK), Warlord (USA), Dirkschneider (GER), Moonspell (POR), Tyketto (USA), Destruction (GER), H.E.A.T. (SWE), Blaze Bailey (GB), Warrel Dane (U.S.A.), Grave Digger (GER), Cutting Crew (GB), αλλά κι εγχώρια σχήματα/καλλιτέχνες [Gus G, Rotting Christ, Septicflesh, Last Drive, Spitfire, Inner Wish, Rock N’ Roll Children, Planet Of Zeus, Nightstalker, Poem, κ.α.].     “Prepare to experience a Dark saga in Middle-Earth!!!”   https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival/    ]]> 7559 0 0 0 <![CDATA[Skid Row live in Athens 2019!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/skid-row-live-in-athens-2019/ Fri, 05 Apr 2019 10:11:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7562 United World Rebellion Tour 2019 SKID ROW (U.S.A.) +Support Acts Δευτέρα 15 Ιουλίου 2019 - Κύτταρο Live Youth Gone Wild   Τη δεκαετία του ’80, μεγαλούργησαν πολλές hard rock μπάντες, ομολογουμένως όμως, μία από τις πιο σημαντικές, υπήρξαν οι Αμερικάνοι SKID ROW. Hits όπως τα: “Youth Gone Wild”, “18 And Life”, “I Remember You”, “Piece Of Me”, “Slave To The Grind”, “Monkey Business”, “Quicksand Jesus”, “Wasted Time”, είναι μόνο λίγα από τα τραγούδια που πολλοί από τους hard rock superstars της εποχής, θα ήθελαν να είχαν συνθέσει. Όχι ότι οι SKID ROW δεν απόλαυσαν την επιτυχία στον μέγιστο βαθμό…   Ας πάρουμε τα πράγματα όμως από την αρχή. Ιδρυτές του σχήματος (εν έτη 1986) και σχεδόν αποκλειστικοί συνθέτες των κομματιών, ήταν ο μπασίστας Rachel Bolan και ο κιθαρίστας Dave “The Snake” Sabo. Ο Dave Sabo, κολλητός φίλος του Jon Bon Jovi, είχε κάνει μία συμφωνία μαζί του, ότι όποιος έκανε πρώτος επιτυχία, θα βοηθούσε τον φίλο του, κάτι που τηρήθηκε και έτσι οι SKID ROW περιόδευσαν με τους BON JOVI, οι οποίοι την εποχή εκείνη προωθούσαν το υπέρ-επιτυχημένο “Slippery When Wet” άλμπουμ τους, εξασφαλίζοντας παράλληλα δισκογραφικό συμβόλαιο για το ομώνυμο ντεμπούτο τους, με την Atlantic Records. Στο μεταξύ, τα φωνητικά είχε αναλάβει ένας από τους πιο απόλυτους frontmen στο hard rock στερέωμα, ο Sebastian Bach (ο οποίος αντικατέστησε τον Matt Fallon, με τον οποίο το γκρουπ είχε ηχογραφήσει ένα μόνο Demo), με εντυπωσιακό παρουσιαστικό, εκπληκτική φωνή και απίστευτη σκηνική παρουσία. Αφού ξεπέρασαν το πρόβλημα με το όνομά τους (από τη στιγμή που υπήρχαν και οι SKID ROW του Gary Moore), κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, τον Ιανουάριο του 1989 και περιόδευσαν με τους BON JOVI και τους AEROSMITH. Το “Skid Row”, υπήρξε μία από τις κορυφαίες παρθενικές κυκλοφορίες στον χώρο του hard rock, με ανεπανάληπτες επιτυχίες (“Youth Gone Wild”, “18 And Life”, “I Remember You”, “Big Guns” και “Piece Of Me” μεταξύ των άλλων). Το M.T.V. έπαιζε τα video clips τους συνεχώς, ενώ τα singles του άλμπουμ μπήκαν στο Top-10. Συνολικά, το άλμπουμ έγινε πέντε φορές πλατινένιο στην Αμερική, πουλώντας πάνω από 5 εκατομμύρια αντίτυπα!!!   Μετά από μία περιοδεία με τους MÖTLEY CRÜE και τη θρυλική τους εμφάνιση στο Moscow Music Peace Festival του 1989, μαζί με τους BON JOVI, MÖTLEY CRÜE, OZZY OSBOURNE, SCORPIONS, CINDERELLA και GORKY PARK, οι SKID ROW μπήκαν στο στούντιο και ξάφνιασαν όλον τον κόσμο με το δεύτερο άλμπουμ τους, “Slave To The Grind”, το οποίο κυκλοφόρησε το 1991. Αντί να πάνε σε πιο εμπορικές φόρμες, σέρβιραν στο ανυποψίαστο κοινό ατόφιο heavy metal και έγινε το πρώτο συγκρότημα που πήγε στο #1 του Billboard από τη δεκαετία του ’90 και μετά, πουλώντας πάνω από 2 εκατομμύρια αντίτυπα (δηλαδή δύο φορές πλατινένιο), παρά το γεγονός ότι το ραδιόφωνο δεν έπαιζε τα τραγούδια τους ιδιαίτερα. Ακολούθησε περιοδεία ως support στους GUNS N’ ROSES που είχαν βγάλει τα “Use Your Illusion” και στη συνέχεια περιόδευσαν ως headliners, παίρνοντας μαζί τους, τους… PANTERA!!! Η δημιουργικότητά τους είχε φτάσει σε τρομερό σημείο, που μέχρι και το EP διασκευών που έβγαλαν, το “B-Side Ourselves”, σημείωσε μεγάλη επιτυχία, με highlight τη συνεργασία με τον Rob Halford των JUDAS PRIEST στην διασκευή του “Delivering The Goods” των JUDAS PRIEST, αλλά και τις υπόλοιπες φοβερές διασκευές σε τραγούδια των RUSH, RAMONES, KISS και JIMI HENDRIX να μην υστερούν.   Παρόλα αυτά, το grunge είχε ήδη κάνει αισθητή την παρουσία του και το “Subhuman Race” του 1995, δεν είχε καμία προώθηση στην τηλεόραση και το ραδιόφωνο, παρότι δεν ήταν και τόσο μέτριο άλμπουμ. Η γκρίνια είχε μπει στην ημερήσια διάταξη και εν τέλει, μία έντονη διαφωνία του Rachel Bolan με τον Sebastian Bach σχετικά με το αν θα ήταν σωστό να παίξουν ως support στους KISS στην αποχαιρετιστήρια περιοδεία τους, οδήγησε στην πόρτα της εξόδου τον ξανθομάλλη frontman και το συγκρότημα σε μία εκτεταμένη κατάσταση χειμερίας νάρκης. Την δύσκολη θέση του αντικαταστάτη του Sebastian Bach, ανέλαβε ο Johnny Solinger, με τον οποίο οι SKID ROW ηχογράφησαν τα “Thickskin” και “Revolutions Per Minute”, τα οποία είχαν αρκετές punk rock επιρροές, προερχόμενες από την αγάπη που είχαν οι Rachel Bolan και Dave Sabo για τους RAMONES.   Από το 2013, είχε μπει ο στόχος να κυκλοφορήσουν 3 EP’s. Εκείνη τη χρονιά κυκλοφόρησε το “United World Rebellion: Chapter One” και την επόμενη χρονιά το “Rise Of The Damnation Army - United World Rebellion: Chapter Two”, αλλά το 2015 ήρθε η απόλυση του Johnny Solinger που έβαλε νέο φρένο στην πορεία του γκρουπ. Ο αντικαταστάτης ήταν προσωρινός όπως αποδείχθηκε με τον φοβερό Tony Harnell (πρώην TNT), ώσπου εν έτη 2017, τα φωνητικά ανέλαβε ο ZP Theart (πρώην DRAGONFORCE, ΤΑΝΚ, DRAGONHEART, EASY VOODOO, SANTARIA, SHADOW WARRIORS και νυν I AM I, PENTAKILL) με τον οποίο και ετοιμάζουν το τρίτο μέρος των EP’s τους, μόνο που αυτήν την φορά θα πρόκειται για ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ (αντί για EP), του οποίου την παραγωγή έχει αναλάβει ο περιβόητος Michael Wagener (με τον οποίο είχαν συνεργαστεί ξανά και στο παρελθόν και συγκεκριμένα στα άλμπουμ “Skid Row”, “Slave To The Grind” και “Revolutions Per Minute”) και αναμένεται να κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του 2019 (και στο οποίο θα συμμετέχουν αρκετοί επώνυμοι μουσικοί ως guests).   Για δεύτερη φορά στην καριέρα τους, οι SKID ROW θα επισκεφθούν την χώρα μας, για μία και μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα στο Κύτταρο Live, την Δευτέρα 15 Ιουλίου 2019. Την πρώτη φορά, το Νοέμβριο του 2007, είχαν αφήσει το κοινό με ανοιχτό στόμα με την ενέργειά τους, την απόδοση τους και φυσικά με το ανεξάντλητο ρεπερτόριό τους. Έχοντας στην σύνθεση τους τρία από τα πέντε ιδρυτικά τους μέλη (Rachel Bolan, Dave Sabo και Scotti Hill) μεταξύ των οποίων οι βασικοί συνθέτες όλων των μεγάλων επιτυχιών τους, 30 ακριβώς χρόνια μετά την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους, η Αθήνα είναι έτοιμη να δεχτεί ένα από τα μεγαλύτερα hard rock σχήματα όλων των εποχών, σε μία από τις συναυλίες που είναι βέβαιο πως θα πεις “ήμουν και εγώ εκεί”…   Ώρα έναρξης: 20:00 - Τιμή εισιτηρίου: 22 Ευρώ (Περιορισμένη προπώληση) - 25 Ευρώ (Λοιπή προπώληση & Ταμείο)   Προπώληση Εισιτηρίων   Hunter Agency (Πανεπιστημίου 42 (Εντός Στοάς), Αθήνα / Τηλ: 210-3608366) Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα / Τηλ: 210-3304133) No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα / Τηλ: 210-3830981) Reload Store (Ακαδημίας 81, Αθήνα / Τηλ: 210-3801464) Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι / Τηλ: 210-3648180) Cinema Libre (Θεμιστοκλέους 34, Αθήνα / Τηλ: 210-3803833) Uncle Chronis Tattoo (Φανερωμένης 7, Χολαργός / Τηλ: 211-4007736) Dazzled (Αγίου Βασιλείου 7, Περιστέρι / Τηλ: 210-5789892) ON-LINE: www.hunteragency.gr - www.123tickets.gr    ]]> 7562 0 0 0 <![CDATA[Με άλλο πρόσωπο της Μαλγκορζάτα Σιμόφσκα στις 11 Απριλίου στους κινηματογράφους από τη Seven Films]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%b1%ce%bb%ce%b3%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%b6%ce%ac%cf%84%ce%b1-%cf%83%ce%b9%ce%bc%cf%8c%cf%86/ Fri, 05 Apr 2019 10:21:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7565 Aργυρή Άρκτος - Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής - 68o Φεστιβάλ Βερολίνου   ΜΕ ΑΛΛΟ ΠΡΟΣΩΠΟ (Mug / Twarz)   Μια ταινία της: Μαλγκορζάτα Σουμόφσκα Με τους:  Ματέους Κοσκίκεβιτς, Ανιέσκα Πότσιαντλικ   11 Απριλίου στους κινηματογράφους από την Seven Films «Ένα συναρπαστικό μίγμα δυνατού ρεαλισμού και κωμωδίας φαντασίας» THE GUARDIAN   «Προσφέρει πικρές αλήθειες για το τι κρύβεται πίσω από την επιφάνεια μιας προσεκτικά κατασκευασμένης εικόνας.» SCREEN INTERNATIONAL   «Θέτει πολύ αξιόλογα ζητήματα σχετικά με την ανθρώπινη αλλά και την θεσμική σκληρότητα και αδιαφορία» THE HOLLYWOOD REPORTER   Ένα σαρκαστικό σχόλιο για τη μοντέρνα Πολωνία και την επαρχία της, από τη σκηνοθέτιδα των Body και In the name of.   Σύνοψη Ο Γιάτσεκ αγαπά τη heavy metal και το σκύλο του. Απολαμβάνει τη ζωή και συντηρεί τους γυμνασμένους μυς του δουλεύοντας σε εργοτάξιο- κοντά στο σημείο όπου ανεγείρεται το μεγαλύτερο άγαλμα του Ιησού στον κόσμο. Η ζωή του βγαίνει εκτός τροχιάς όταν ένα ατύχημα στη δουλειά τον παραμορφώνει. Ο Γιάτσεκ θα γίνει ο πρώτος άνθρωπος στη χώρα που κάνει μεταμόσχευση προσώπου. Μπορεί να έχει γίνει εθνικός ήρωας, αλλά ο ίδιος δεν αναγνωρίζει τον εαυτό του στον καθρέφτη. Το άγαλμα του Ιησού στο μεταξύ μεγαλώνει όλο και περισσότερο. Σημείωμα σκηνοθέτη Η ιδέα βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα, αλλά αυτό είναι μόνο το υπόβαθρο για όλα όσα συμβαίνουν στην ταινία. Από τη μια, είναι η κατασκευή του μεγαλύτερου αγάλματος του Χριστού στον κόσμο - μεγαλύτερο κι από το άγαλμα στο Ρίο ντε Τζανέιρο. Από την άλλη πλευρά, η πρώτη μεταμόσχευση προσώπου στον κόσμο που πραγματοποιήθηκε από τους γιατρούς του Κέντρου Ογκολογίας στο Gliwice. Πιστεύω ότι κάναμε πολύ καλή δουλειά με την αναπαράσταση των δύο αυτών γεγονότων. Επίσης μιλήσαμε με τον Grzegorz Galasiński, τον άνθρωπο που έκανε αυτήν την μεταμόσχευση, ο οποίος μας βοήθησε πολύ. Ο Γιάτσεκ, διαθέτει όλα τα χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα. Είναι ο ορισμός της ελευθερίας. Ένας χαρακτήρας, που προκαλεί άγχος, γέλιο, έκπληξη όχι μόνο στην οικογένειά του αλλά και στην κοινότητα. Με άγγιξε, με την καθαρή και φυσική του ενέργεια, την ειλικρίνεια του, σε έναν κόσμο γεμάτο στρεβλώσεις. Πιστεύω ότι συνδέθηκα πραγματικά μαζί του. Στην αρχή, η οικογένειά του είναι ταυτόχρονα η δύναμη και η αδυναμία του. Αυτό που είναι ως άνθρωπος, το οφείλει σ αυτούς. Αυτός που γίνεται μετά το ατύχημα, είναι επίσης το αποτέλεσμα των ενεργειών τους απέναντί του. Η οικογένεια του έχει πρόβλημα αποδοχής αυτού το νέου, διαφορετικού Γιάτσεκ. Η μητέρα του αρχίζει να πιστεύει πραγματικά ότι αυτός δεν είναι πια ο γιος της, κάτι που δείχνει το σκεπτικισμό της Πολωνικής κοινωνίας απέναντι στις μεταμοσχεύσεις. Δεν είναι "σύμφωνο με τη θρησκεία". Αυτή η τυπική, πολωνική, καθολική οικογένεια είναι μάλλον μια κατάρα για τον ήρωα - γι 'αυτό θέλει να φύγει μακριά της. Η μόνη που τον αποδέχεται είναι η αδελφή του. Στην ταινία σκιαγραφούμε μια πολωνική οικογένεια σε μια κρίσιμη καμπή. Ίσως κάποιοι να έχουν πρόβλημα με αυτή την περιγραφή και κάποιοι άλλοι να αναγνωρίσουν σε αυτήν μια κλασική οικογένεια της επαρχίας. Το αφήνω στο κοινό να σχηματίσει τη δική του γνώμη. Σίγουρα, είναι δυσλειτουργική, αλλά ποια οικογένεια δεν είναι; Ο στόχος μου δεν είναι να στιγματίσω μια πολωνική οικογένεια από την επαρχιακή Πολωνία. Είναι απλά ένα παραμύθι για έναν άνθρωπο που γίνεται απόκληρος - όχι μόνο ξένος - ένας πραγματικός αποστάτης και κατά μία έννοια, ένας αμαρτωλός. Αυτό που με ενδιαφέρει είναι να δείξω έναν άνθρωπο που αντιμετωπίζει ένα δίλημμα, έναν άνθρωπο που περιβάλλεται από την άγρια ​​φύση και κατά κάποιο τρόπο ζει ανάμεσα σε άγριους ανθρώπους. Ο κόσμος της υπαίθρου είναι όμορφος και σκληρός την ίδια στιγμή, οι άνθρωποι μπορεί να είναι κακοί. Τα πάντα εδώ είναι απλούστερα, οι κανόνες της ζωής είναι σαφέστεροι, πιο πρωτόγονοι. Η καθημερινότητα βασίζεται στις σχέσεις και τη συνύπαρξη με τη φύση. Ένας άνθρωπος δεν μπορεί εύκολα να αποκοπεί από τις ρίζες του, γιατί αυτές πάντα θα επανέρχονται. Μου αρέσει να δείχνω αυτήν την εικόνα της  Πολωνίας, αλλά αυτή είναι μια Πολωνία απ’ την οποία ο Γιάτσεκ προσπαθεί να ξεφύγει. Παρά την άγρια ομορφιά της. Πριν από το ατύχημα ο Γιάτσεκ ήταν ένα όμορφο αγόρι, γεμάτο ζωή και γοητεία. Η εμφάνισή του μετά το ατύχημα έπρεπε να προκαλεί δυσαρέσκεια, αν και η γοητεία του ήταν ακόμα εκεί. Αυτό ήταν ένα δύσκολο έργο. Ο Γιάτσεκ μετά το ατύχημα είναι κάποιος που μπορεί να τρομάξει τους ανθρώπους. Το αποτέλεσμα από ιατρική άποψη ήταν προφανώς επιτυχές, καθώς έσωσε τη ζωή του. Όμως, από άποψη αισθητικής, αρχίζεις να αναρωτιέσαι τι μπορεί να κάνει κάποιος με ένα τέτοιο πρόσωπο, πώς να λειτουργήσει μέσα στην οικογένεια του, στη δουλειά του, στο δρόμο, με μια γυναίκα, κλπ. Ο Γιάτσεκ δεν άλλαξε μέσα του, μόνο η εμφάνισή του άλλαξε. Δεν υπάρχει μίσος μέσα του για την μοίρα του, δεν τρέφει περιφρόνηση για τη ζωή του. Ξέρει ότι η ζωή μπορεί να συνεχιστεί, αλλά οι άνθρωποι γύρω του δεν του δίνουν την ευκαιρία. Η αδελφή του, είναι ο μόνος άνθρωπος που πιστεύει στον Γιάτσεκ, τον βοηθά μετά το ατύχημα στο να αντιμετωπίσει τα media, στηρίζει την προσπάθεια της αποκατάστασής του. Είναι μαζί του κάθε μέρα, βοηθώντας τον με τις απλούστερες και πιο δύσκολες καθημερινές λειτουργείες, με άλλα λόγια, τον μαθαίνει πώς να επιστρέψει στη ζωή, πολύ συχνά ξεχνώντας και παραμερίζοντας την δική της οικογένεια. Η σχέση τους είναι σίγουρα μοναδική. Η αδελφή του, θα κάνει τα πάντα για να τον φέρει πίσω σε μια ισορροπημένη ύπαρξη, μια κανονική ζωή μέσα στην κοινωνία, έτσι ώστε να μην χάσει την πίστη του στον εαυτό του και στους άλλους. Η αδελφή του ασθενή που έκανε στην πραγματικότητα την μεταμόσχευση που ενέπνευσε την ιστορία, ήταν ακριβώς ένας τέτοιος άνθρωπος και ο χαρακτήρας της ταινίας βασίζεται απόλυτα σ’ αυτήν. Κάνω ταινίες για τα πράγματα που με ενοχλούν στην Πολωνία: τον βαθιά ριζωμένο καθολικισμό, την υποκρισία, την επιθετικότητα, τη έλλειψη ανοχής και την απόρριψη  του διαφορετικού, του καινούργιου. Αυτά τα στοιχεία υπήρχαν σε όλες μου τις ταινίες, αλλά στην πραγματικότητα τo «ΜΕ ΑΛΛΟ ΠΡΟΣΩΠΟ»  είναι πιο άμεση από τις υπόλοιπες. Απλά συνέβη. Δεν μπορώ να φανταστώ τον εαυτό μου να προσεγγίζει κάποια θέματα γονατίζοντας,  ή με ταπεινοφροσύνη, ή ξεκινώντας με κάποια θεωρία από την αρχή. Ξέρω ότι δεν μπορώ να πολεμήσω ορισμένα πράγματα, αλλά μπορώ να τα διασκεδάσω. Έχω την εντύπωση ότι όλοι θα επωφελούμασταν εάν γελάγαμε πιο συχνά και διαφωνούσαμε λιγότερο στην Πολωνία. Και αυτή είναι η ταινία μου – Ο Γιάτσεκ , παρά τις αντιξοότητες της μοίρας και τη συμπεριφορά των συγγενών του, δεν χάνει τη θετική του ενέργεια. Βλέπω τι συμβαίνει στην Πολωνία, με ανησυχεί, με πονάει και με γεμίζει με άγχος, αλλά αν μιλούσα γι 'αυτά με τον τρόπο αυτό, κανείς δεν θα ήθελε να ακούσει τι λέω. Έτσι, επιλέγω το μαύρο χιούμορ. Ο πολωνικός κινηματογράφος δεν είχε πολλές κωμωδίες που εκτιμήθηκαν στο εξωτερικό στο παρελθόν. Ίσως αυτή η κατάσταση να αλλάξει. Δεν πρόκειται να κάνω μια κωμωδία τώρα, αλλά ενδιαφέρομαι για το μαύρο χιούμορ στον πολωνικό κινηματογράφο, επειδή είναι αναζωογονητικό και απλά ελκυστικό. Νομίζω ότι είναι μια πολύτιμη προσπάθεια να δείξουμε στους Πολωνούς ιστορικές απόψεις που θεωρούν δεδομένες, από μια διαφορετική οπτική γωνία και όχι από τη σοβαρή. Μετά την ταινία "Σώμα", όταν η κινηματογραφική μας αίσθηση του χιούμορ εκτιμήθηκε από τους κριτικούς στην Πολωνία και στο εξωτερικό, τροφοδότησα την επιθυμία μου να δείξω ότι οι Πολωνοί μπορούν να έχουν απόσταση μεταξύ τους. Στη ζωή μου, πιστεύω όλο και πιο συχνά, ότι μόνο η απόσταση και το πνεύμα μπορούν να μας σώσουν από τους εαυτούς μας.   11 Απριλίου στους κινηματογράφους από την Seven Films   Διάρκεια: 91’]]> 7565 0 0 0 <![CDATA[Το Tomorrowland έρχεται στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-tomorrowland-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 05 Apr 2019 18:26:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7570 Ζήσε τη μαγεία του Tomorrowland σε 4 διαφορετικές χώρες   Το UNITE With Tomorrowland φέρνει το Amicorum Spectaculum στην Ελλάδα, την Ισπανία, τη Μάλτα και την Πορτογαλία   Στις 27 Ιουλίου, το UNITE With Tomorrowland θα ενώσει τους People of Tomorrow (τους Ανθρώπους του Αύριο, όπως ονομάζονται οι πιστοί φίλοι του φεστιβάλ σε ολόκληρο τον κόσμο) από την Ελλάδα, την Ισπανία, τη Μάλτα και την Πορτογαλία με το Tomorrowland στο Βέλγιο. Με το Amicorum Spectaculum - ένα από τα μυθικότερα θέματα στην ιστορία του Tomorrowland - το UNITE With Tomorrowland έχει την τιμή να υποδέχεται τους πιο εντυπωσιακούς entertainers στον κόσμο. Μία μαγική γιορτή με ένα τεράστιο DJ line-up από διεθνείς και εγχώριους καλλιτέχνες επί σκηνής και τη μοναδική δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowland στο Βέλγιο σε συνδυασμό με μία σκηνή σε κάθε χώρα, προσαρμοσμένη στην αντίστοιχη του κεντρικού φεστιβάλ, με εκπληκτικά ντεκόρ και ειδικά εφέ, με σκοπό να ζήσουμε όλοι στο έπακρο την μαγική ατμόσφαιρα του Tomorrowland. To UNITE With Tomorrowland έχει την τιμή να υποδέχεται τους εντυπωσιακότερουςentertainers στο σύμπαν: Το Amicorum Spectaculum - ένα από τα μυθικότερα θέματα στην ιστορία του Tomorrowland. Τέσσερα θαυματουργά βαγόνια του Amicorum Spectaculum είναι έτοιμα να ξεκινήσουν ένα συναρπαστικό ταξίδι κατευθυνόμενα προς τους μυστηριώδεις ορίζοντες της Ελλάδας, της Ισπανίας, της Μάλτας και της Πορτογαλίας. Φέρνοντας αυτό το μαγευτικό θέαμα σε αυτούς τους 4 προορισμούς, το UNITE With Tomorrowland θα αποτελέσει το απόλυτο gathering του φετινού καλοκαιριού. Οι επισκέπτες του θα μεταφερθούν σε έναν μαγικό κόσμο με ένα μεγάλο και εξαιρετικά επιμελημένο line-up από διεθνείς και εγχώριους καλλιτέχνες, live επί σκηνής, ενώ οι εμφανίσεις των βασικών headliners από την κεντρική σκηνή του Βελγίου θα μεταδοθούν ζωντανά κατά τη διάρκεια του event. Αυτή η μοναδική ζωντανή δορυφορική σύνδεση με το θρυλικό Tomorrowland δίνει στους People of Tomorrow σε κάθε μία από τις επιλεγμένες χώρες την ευκαιρία να συνδεθεί με τους επισκέπτες των "ιερών τόπων" του φεστιβάλ στο Βέλγιο και το αντίστροφο. Το livestream γίνεται σε απόλυτο συγχρονισμό με το show στο Βέλγιο, γεγονός που επιτρέπει στους επισκέπτες του φεστιβάλ να ξεφύγουν από την πραγματικότητα, να μεταφερθούν και να ζήσουν την μοναδική, μαγική ατμόσφαιρα τουTomorrowland. Και αυτό ακριβώς είναι το νόημα του UNITE With Tomorrowland: να ενώσει τους People of Tomorrow - όχι μόνο με τους αγαπημένους τους DJs, αλλά και μεταξύ τους.   UNITE With Tomorrowland
    • Αθήνα, Ελλάδα
    • Βαρκελώνη, Ισπανία
    • Μάλτα
    • Πόρτο, Πορτογαλία
    Κάντε τώρα την προεγγραφή στο tomorrowland.com για την ειδική προπώληση που ξεκινάει στις 15 Απριλίου μέσω της viva! Η προεγγραφή είναι πολύ σημαντική ώστε να μπορέσετε να ζήσετε αυτή τη μοναδική εμπειρία. Το Tomorrowland στο Βέλγιο συνήθως γίνεται sold out μέσα σε λίγες ώρες (πουλώντας πάνω από 400.000 εισιτήρια!), ενώ το ίδιο συμβαίνει και με τα UNITE WithTomorrowland σε όλες τις επιλεγμένες χώρες, με τα εισιτήρια να εξαντλούνται μέσα σε λίγες ημέρες. Επιπρόσθετα, αναμένεται μεγάλος αριθμός επισκεπτών από το εξωτερικό, καθώς το UNITE With Tomorrowland είναι ένα event-φαινόμενο παγκοσμίου βεληνεκούς και η διοργάνωσή του στην Αθήνα θα γνωστοποιηθεί σε ολόκληρο τον κόσμο. Η ειδική προπώληση θα ξεκινήσει στις 15/4 και θα διαρκέσει μέχρι τις 24/4. Κατά τη διάρκειά της θα έχουν δικαίωμα αγοράς μόνο όσες και όσοι έχουν πραγματοποιήσει την προεγγραφή. Στη συνέχεια, όσα εισιτήρια έχουν απομείνει θα διατεθούν στη γενική πώληση. Σύντομα, θα ανακοινωθεί και το όνομα του DJ headliner που θα βρεθεί live στη σκηνή της Αθήνας, το Σάββατο 27 Ιουλίου, σε μία Πλατεία Νερού όπως δεν την έχετε ξαναδεί ποτέ! Εξασφαλίστε άμεσα το εισιτήριό σας! Επικοινωνία: support@eventgate.com Περισσότερα για το Tomorrowland 2019: The Book of Wisdom: The Return 19-21 και 26-28 Ιουλίου 2019 De Schorre, Boom, Βέλγιο Όλες οι πληροφορίες στο: tomorrowland.com   To Tomorrowland είναι ένα μεγάλο μουσικό φεστιβάλ που γίνεται στο Βέλγιο. Διοργανώνεται από τους αυθεντικούς ιδρυτές (και ιδιοκτήτες του), τους αδελφούς Beers. Πραγματοποιείται σε έναν όμορφο φυσικό χώρο, την ψυχαγωγική περιοχή του de Schorre, στην πόλη τουBoom (16 χιλιόμετρα νότια της πόλης Antwerp και 32 χιλιόμετρα βόρεια των Βρυξελλών). ΤοTomorrowland λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο από το 2005 και πλέον είναι ένα από τα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ στον κόσμο. Το 2019, το Tomorrowland γιορτάζει τα 15 του χρόνια και αυτό είναι λόγος για έναν εορτασμό με ένα νέο θέμα με τίτλο, The Book of Wisdom: The Return, με μία εντυπωσιακή κεντρική σκηνή να το συνοδεύει, καθώς και με ένα απίστευτο line-up που αποτελείται από περισσότερους από 1000 καλλιτέχνες. Το Tomorrowland επιστρέφει στο Boom, στο Βέλγιο, για άλλα δύο τριήμερα αυτή τη χρονιά, στις 19-21 και 26-28 Ιουλίου. Κατά τη διάρκειά τους, περισσότεροι από 400.000 άνθρωποι θα εισέλθουν στους "ιερούς τόπους" του φεστιβάλ. Πολλές ειδικές εκδηλώσεις θα διοργανωθούν τη φετινή χρονιά για να εορταστεί η 15η επέτειος του Tomorrowland. Το ξεκίνημά του πραγματοποιήθηκε το 2005 και, στο διάστημα μέχρι σήμερα, έχει λάβει τέτοιες διαστάσεις που πλέον θεωρείται το δημοφιλέστερο και εντυπωσιακότερο μουσικό φεστιβάλ στον κόσμο. Αυτή τη χρονιά, η 15η επέτειος θα τιμηθεί με διάφορους τρόπους, όπως η πρώτη χειμερινή εκδοχή του φεστιβάλ, με το Tomorrowland Winter στο Alpe d'Huez (Γαλλία) και την δημιουργία του Tomorrowland - One World Radioπου πρόσφατα ξεκίνησε να βρίσκεται στον αέρα.  ]]>
    7570 0 0 0
    <![CDATA[Χρήσιμες πληροφορίες για τις συναυλίες των MADRUGADΑ στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%cf%81%ce%ae%cf%83%ce%b9%ce%bc%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%bb%ce%b7%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af/ Sat, 06 Apr 2019 11:21:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7578 Madrugada Industrial Silence European Tour 2019 Αθήνα Κυριακή 7 & Δευτέρα 8 Απριλίου Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do Arena Opening Act Luke Elliot Last Details 19:00: Doors open 20:30-21:05: Luke Elliot on stage (opening act) 21:45: Madrugada on stage Box Office Αθήνα: 18:30 Τα πάντα είναι έτοιμα για τις πολυαναμενόμενες συναυλίες των Madrugada στην Ελλάδα και ήρθε ή ώρα να δούμε τις τελευταίες χρήσιμες λεπτομέρειες. Οι Πόρτες θα ανοίξουν στις 19:00, ο Luke Elliot θα ξεκινήσει στις 20:30 και οι MADRUGADA στις 21:45. Όλοι οι θεατές θα πρέπει να έχουν ευδιάκριτο το barcode του εισιτηρίου τους, είτε εκτυπωμένο είτε κατεβασμένο στο κινητό τους. Στην Κεντρική είσοδο του Tea Kwon Do θα υπάρχουν ΠΙΝΑΚΙΔΕΣ για τις ξεχωριστές εισόδους: ΑΡΕΝΑ και ΚΕΡΚΙΔΕΣ. Οι θεατές παρακαλούνται να κατευθύνονται στην αντίστοιχη είσοδο με αυτήν του εισιτήριου τους για την ευκολότερη είσοδο στη συναυλία. Για τη δική σας διευκόλυνση παρακαλούμε μην φέρετε σακίδια εντός του Tae Kwon Do. Θα υπάρχει έλεγχος των σακιδίων κατά την είσοδο, τόσο για τη δική σας ασφάλεια καθώς και των καλλιτεχνών. Εάν κρατάτε σακίδιο θα πρέπει να περιμένετε για τον έλεγχό του. Εντός του συναυλιακού χώρου υπάρχουν κιλικία για νερά και ποτά. Υπάρχει δωρεάν παρκινγκ. Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τις συναυλίες των MADRUGADA ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ και θα ολοκληρωθεί στις 16:00 της κάθε ημέρας συναυλίας. Στη συνέχεια το κοινό θα μπορεί να προμηθευτεί εισιτήρια (εφόσον υπάρχουν) από το Box Office που θα λειτουργεί στον χώρο των συναυλιών, σύμφωνα με το πρόγραμμα. Τα εισιτήρια θα πωλούνται στις τιμές Ταμείου. Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook για όλα τα τελευταία νέα: Αθήνα: https://www.facebook.com/events/770844429922091/ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Ορθίων (Standing): 35 ευρώ Καθήμενοι (Seated): 43 ευρώ ΤAMEIO Ορθίων: 40 ευρώ Καθήμενοι: 48 ευρώ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Δίκτυο viva Online: www.viva.gr  Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης). Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Τηλέφωνο πληροφοριών για Αθήνα: 210 9636 489 ΠΡΟΣΟΧΗ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. ΠΡΟΣΒΑΣΗ στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do Arena), Μωραϊτίνη 2. Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός "Συγγρού – Φιξ" και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση "Φόρος") ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση "Φόρος") είτε τραμ / γραμμές "Αριστοτέλης 4" ή "Θουκυδίδης 3" (Στάση "Δέλτα Φαλήρου") Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση "Δέλτα Φαλήρου" Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση "Φόρος")]]> 7578 0 0 0 <![CDATA[Οι Madrugada έφτιαξαν την Κυριακή μας!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-madrugada-live-tae-kwon-do/ Tue, 09 Apr 2019 11:59:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7583 Oh, in this old house, this old house..We know there's more to this than there.. We'll never leave this old house. Αυτό είναι οι Madrugada. Ένα σπίτι όπου όλες οι πόρτες είναι ανοιχτές και που ποτέ δεν θα αφήσουμε. Οι αγαπημένες μπάντες μας αφήνουν μαύρα κενά όταν διαλύονται, σαν τους φίλους που μετακομίζουν σε άλλες πόλεις. Έτσι μετά το θάνατο του Boras και τη διάλυση των Madrugada, ακόμα κι αν η μοναδική, ταξιδιάρικη φωνή του Høyem μας επισκέφθηκε πολλές φορές solo, ποτέ δεν πάψαμε να αναμένουμε μια επανένωσή τους και να προσδοκούμε να τους δούμε ξανά. Και ήρθε η ώρα! Ίσως για αυτό και τα απανωτά sold out στο Tae kwon do του Φαλήρου. Γιατί οι τύποι είναι μαγικοί και πραγματικά ξεχωριστοί, κάτι που φάνηκε ήδη στα 90s, στα πρώτα τους βήματα. Η ένταση της μελαγχολικής τους μουσικής, η μουντάδα και η σκοτεινιά τους είναι διαχρονική, σκληρή και ανατριχιαστική από τότε ως σήμερα. Τους ταίριαξε ο χώρος, ο ήχος ήταν υπέροχος, η παραγωγή εξαιρετική κι εμείς εκεί πιστοί στη λατρεία που τους έχουμε. Το 20χρονο Industrial Silence γιόρτασε -και- μαζί μας τα γενέθλιά του με εκκωφαντική δύναμη που κανείς δεν θα περίμενε αν τους είχε δει στο Gagarin εκείνο το Μάιο του 2008. Κι αυτό γιατί ίσα που γέμισαν το χώρο και ίσα που αρχίζαμε να τους ακούμε. Όμως, επειδή εκτός από επιτυχημένοι μουσικοί, διακρίνονται κι από μια πηγαία γλυκύτητα, αφιέρωσαν και ένα κομμάτι στον Νίκο Τριανταφυλλίδη που τότε τους είχε καλέσει στην Αθήνα, και ο πάντα γοητευτικός Sivert Høyem τον αποχαιρέτησε ξανά δημόσια. Vocal, Sirens, Shine, Salt, Strange Color Blue, Beautyproof, Belladonna. Τα έπαιξαν όλα φέρνοντας ανατριχίλα στο κοινό που δεν σταματούσε να τραβάει βίντεο και φωτογραφίες, σε μια "μεθυσμένη" βραδιά όπου ξύπνησαν οι αναμνήσεις μας και ζωντάνεψαν οι εικόνες που συνοδεύτηκαν από τη μουσική τους όλα αυτά τα χρόνια. Οι περισσότεροι 30-40άρηδες που μαζευτήκαμε για να δώσουμε το παρόν σε μια τέτοια γιορτή σαν αυτή θα θυμόμαστε πάντα τα χαμόγελα και τα σηκωμένα χέρια που κατέκλυσαν το Κλειστό Παλαιού Φαλήρου. Και σίγουρα κάποτε θα λέμε ότι ήμασταν κι εμείς εκεί. Βαθιά μέσα μας θέλω να να πιστεύω ότι ευχόμαστε να μην το κάνουν κι αυτοί σαν τους Scorpions και τους Πυξ Λαξ και να έρχονται κάθε λίγο και λιγάκι.. ο έρωτας θέλει και την προσμονή του. Τελειώνοντας, έπαιξαν και ακόμα μισή συναυλία (!) με 8 tracks από τους υπόλοιπους δίσκους τους, για να δέσει το γλυκό. Black Mambo, Hands up, Only when you’re gone, Honey Bee, What’s on your mind, Majesty, The kids are on high street και Valley of Deception. Έτσι θέλησαν μάλλον να μας δείξουν ότι τα συναισθήματα ήταν και είναι αμοιβαία, κι όπως εμείς έτσι κι εκείνοι δεν ήθελαν να τελειώσει η βραδιά. Δεν θα παραλείπαμε δυο λόγια για τον Luke Elliot που άνοιξε τη βραδιά και κράτησε τα ηνία του opening act. Το μισάωρο set του -κάτι σαν..σκοτεινό folk θα λέγαμε- ταίριαξε ιδιαίτερα με αυτό που επακολούθησε. Ίσως σε αυτό, να έπαιξε και σημαντικό ρόλο η συνεργασία του με τον Sivert Høyem, ίσως το μαύρο του κουστούμι, ίσως και η μελαγχολία που τα κομμάτια του απέπνεαν. Τον περιμένουμε το φθινόπωρο για περισσότερα.   Κείμενο: Ζωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού   [Best_Wordpress_Gallery id="111" gal_title="madrugadaphotog"]   ]]> 7583 0 0 0 <![CDATA[Pre-Add: Dj Boring @ Six D.O.G.S]]> https://www.puzzlemag.gr/pre-add-dj-boring-six-d-o-g-s/ Tue, 09 Apr 2019 14:38:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7702 Pre - ADD w/ DJ Boring at six dogs

    Σάββατο 13 Απριλίου, μετά τα μεσάνυχτα στο six d.o.g.s Είσοδος 8 ευρώ Το ADD, το νεοσύστατο μεγάλο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει φέτος στις 25 Μαΐου. Η δεύτερη έκδοσή του σηματοδοτεί την εξέλιξη της δημιουργικής σύμπραξης του six d.o.g.s με την Onassis Στέγη. Μετά και από το μεγάλο Pre-Add event με την Amelie Lens στις 9 Μαρτίου, σειρά έχει ο πολλά υποσχόμενος Αυστραλός παραγωγός DJ Boring. Μαζί του οι Mr. Roussos, Fragk & Gi και Artemhs. Με έδρα του το Λονδίνο, ο ταλαντούχος DJ έγινε ευρύτερα γνωστός με το πολύ επιτυχημένο ‘Winona’ το 2016. Τα media χαρακτήρισαν τον ξεχωριστό του ήχο του ως Lo-Fi house. Έκτοτε ο DJ Boring βγάζει ασταμάτητα ποιοτική, ‘έξω-απο-το-κουτί’ house μουσική και περιοδεύει σε όλο τον πλανήτη παίζοντας εξαιρετικά DJ sets. ADD Cashless Experience To ADD σε συνεργασία με τη VISA παρέχουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία ανέπαφων συναλλαγών, από την αγορά εισιτηρίου μέχρι την κατανάλωση στα bar, σε υλοποίηση της SpotlightPOS. Στο πλαίσιο του ADD Cashless Experience το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, με το οποίο ο χρήστης έχει τη δυνατότητα να προαγοράσει τα ποτά που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του event, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Για αναλυτικές πληροφορίες www.addfestival.gr. Powered by six d.o.g.s & Onassis Στέγη Cashless Experience by VISA In Partnership with What’s Up Mobility Partner BEAT Sponsor DESPERADOS Health Provider ΟΜΙΛΟΣ ΙΑΤΡΙΚΟΥ ΑΘΗΝΩΝ Πάροχος Τεχνολογίας SPOTLIGHT POS]]>
    7702 0 0 0
    <![CDATA[“Οι Pussy Riot φέρνουν την επανάσταση στο Street Mode Festival 2019!”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pussy-riot-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-street-mode-festival-2019/ Tue, 09 Apr 2019 14:44:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7706 Street Mode Festival που μετά τους Ισπανούς ska punk τιτάνες Ska-p, μόλις έδωσε στην δημοσιότητα την δεύτερη μουσική συμμετοχή της επερχόμενης 11ης edition του, που θα διεξαχθεί κατά το τριήμερο 27-29 Σεπτεμβρίου στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης. Αυτή αφορά στην μπάντα / φεμινιστική κολεκτίβα των Pussy Riot, που έρχεται για 1η φορά στην Ελλάδα, για να εμφανιστεί ζωντανά στο 11ο Street Mode Festival, που μοιάζει και φέτος να ετοιμάζει ένα πλούσιο συναυλιακό πρόγραμμα, για τους οπαδούς κάθε μουσικού ιδιώματος. Ακολουθεί η επίσημη ανακοίνωση της διοργάνωσης: “​Τα έβαλαν με τον Πούτιν, τα έβαλαν με τον Τράμπ, τα έβαλαν με την εκκλησία και θα τα βάλουν με όλο τον κόσμο όσο νιώθουν την αδικία και την μισαλλοδοξία να κυριαρχεί! Ο λόγος για τις Pussy Riot, την φεμινιστική κολεκτίβα η οποία έγινε γνωστή σε όλο τον πλανήτη για τον αγώνα της εναντίον της κυβέρνησης και των όποιων "στραβών" της Ορθόδοξης Εκκλησίας της Ρωσίας. Η σύλληψη των μελών των Pussy Riot έφερε αντιδράσεις σε όλο το καλλιτεχνικό και ακτιβιστικό στερέωμα, ενώ τον αγώνα τους υπερασπίστηκαν σημαντικές προσωπικότητες, από την Madonna και την Bjork ως την Yoko Ono και τον Paul McCartney. Στις 10 Οκτωβρίου 2012 το δικαστήριο της Μόσχας καταδίκασε δυο μέλη σε φυλάκιση δύο ετών, ενώ η χορήγηση αμνηστίας ήρθε, αφού είχαν ήδη εκτίσει 21 μήνες της ποινής τους! Οι Pussy Riot δεν το έβαλαν κάτω και συνέχισαν τον αγώνα τους, ακόμη και μετά την... σωφρονιστική τους περιπέτεια. ​Oι τίτλοι των τραγουδιών τους είναι χαρακτηριστικοί της ιδεολογίας και της νοοτροπίας τους: “Kill The Sexist”, “Death To Prison, Freedom to Protests”, “Mother Of God, Drive Putin Away”, “Make America Great Again”.   Οι Pussy Riot αποδεικνύουν πως το punk είναι κάτι παραπάνω από μουσική: Είναι ένας συνεχής αγώνας υπέρ των αδύναμων και των καταπιεσμένων, εξ' ου και ο αυτοπροσδιορισμός τους ως protest art! Η επόμενη διαμαρτυρία είναι προγραμματισμένη για 1η φορά στην Ελλάδα, στο φετινό Street Mode Festival! Είμαστε μαζί τους;   Pussy Riot! A Punk Prayer For Freedom!”   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   ► Ηλεκτρονική προπώληση: https://goo.gl/FBHfqk   Κατά την περσινή 10η επετειακή edition του, το Street Mode Festival παρουσιάστηκε μεγαλύτερο από ποτέ, περιλαμβάνοντας 120 μουσικά acts, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α., ενώ δεκάδες χιλιάδες κόσμου από όλη την υφήλιο συγκεντρώθηκαν σε αυτό, καταξιώνοντάς το δικαιωματικά ως την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία του καλοκαιριού!   Φαίνεται πως η φετινή edition του Street Mode Festival επιφυλάσσει πολλές ακόμη –μουσικές και μη- εκπλήξεις, οπότε μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα και τις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ, για ακόμη περισσότερες ανακοινώσεις που επίκεινται στο προσεχές διάστημα:   ]]> 7706 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το Pre-Add event : Dj Boring at Six D.O.G.S!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-pre-add-event-dj-boring-at-six-d-o-g-s/ Tue, 09 Apr 2019 15:08:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7711 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με το ADD Festival και το six d.o.g.s σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 2 διπλές προσκλήσεις για το Pre-Add event : Dj Boring + Mṛ Roussos, Fragk & Gi, ArtemHs το Σάββατο 13 Απριλίου, μετά τα μεσάνυχτα στο six d.o.g.s

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “Pre-Add ” και ένα ονοματεπώνυμο . Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.

    Pre – ADD w/ DJ Boring at six dogs

    Σάββατο 13 Απριλίου, μετά τα μεσάνυχτα στο six d.o.g.s Είσοδος 8 ευρώ Το ADD, το νεοσύστατο μεγάλο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει φέτος στις 25 Μαΐου. Η δεύτερη έκδοσή του σηματοδοτεί την εξέλιξη της δημιουργικής σύμπραξης του six d.o.g.s με την Onassis Στέγη. Μετά και από το μεγάλο Pre-Add event με την Amelie Lens στις 9 Μαρτίου, σειρά έχει ο πολλά υποσχόμενος Αυστραλός παραγωγός DJ Boring. Μαζί του οι Mr. Roussos, Fragk & Gi και Artemhs. Με έδρα του το Λονδίνο, ο ταλαντούχος DJ έγινε ευρύτερα γνωστός με το πολύ επιτυχημένο ‘Winona’ το 2016. Τα media χαρακτήρισαν τον ξεχωριστό του ήχο του ως Lo-Fi house. Έκτοτε ο DJ Boring βγάζει ασταμάτητα ποιοτική, ‘έξω-απο-το-κουτί’ house μουσική και περιοδεύει σε όλο τον πλανήτη παίζοντας εξαιρετικά DJ sets. ADD Cashless Experience To ADD σε συνεργασία με τη VISA παρέχουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία ανέπαφων συναλλαγών, από την αγορά εισιτηρίου μέχρι την κατανάλωση στα bar, σε υλοποίηση της SpotlightPOS. Στο πλαίσιο του ADD Cashless Experience το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, με το οποίο ο χρήστης έχει τη δυνατότητα να προαγοράσει τα ποτά που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του event, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Για αναλυτικές πληροφορίες www.addfestival.gr. Powered by six d.o.g.s & Onassis Στέγη Cashless Experience by VISA In Partnership with What’s Up Mobility Partner BEAT Sponsor DESPERADOS Health Provider ΟΜΙΛΟΣ ΙΑΤΡΙΚΟΥ ΑΘΗΝΩΝ Πάροχος Τεχνολογίας SPOTLIGHT POS]]>
    7711 0 0 0
    <![CDATA[Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b5%ce%bc%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%80%ce%af%cf%89%ce%bd-guerre-des-paysages/ Tue, 09 Apr 2019 15:03:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7717 Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
    Παρασκευή 3 & Σάββατο 4 Μαΐου 2019 | 21:00 | 12 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65 ετών), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ) (κρατήσεις απαραίτητες: 213 00 40 496 & info@polychorosket.gr)   Μουσική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες και στο αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, σε σκηνοθεσία της Irène Bonnaud. Μετά από δύο πετυχημένους κύκλους παραστάσεων στην Αθήνα, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (2017-18), τη συμμετοχή της στο φεστιβάλ Reims Scènes d'Europe στη Γαλλία (La Comédie de Reims / Φεβρουάριος 2018) και μόλις πριν ταξιδέψει στο Παρίσι (La Commune CDN Aubervilliers / 15 - 19 Μαΐου 2019), η θεατρική παράσταση Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages ανεβαίνει ξανά για δύο μόνο παραστάσεις στο ΚΕΤ, την Παρασκευή 3 και το Σάββατο 4 Μαΐου 2019.   Βασισμένο σε συνεντεύξεις μαχητών του Δημοκρατικού Στρατού που μεταφέρθηκαν τον Οκτώβριο του 1949, μετά το τέλος του ελληνικού εμφυλίου, στην Τασκένδη του Ουζμπεκιστάν, το βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες χαράζει μια ψυχογεωγραφία μέσα από φωνές και πρόσωπα, όπου αναμειγνύονται η μικρή με τη μεγάλη Ιστορία, η προσωπική με την πολιτική ζωή, το ενδόμυχο με το συλλογικό.   Με αφετηρία το βιβλίο του Ηλία Πούλου και το αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, δύο κείμενα που για πρώτη φορά παρουσιάζονται επί σκηνής, η γαλλίδα σκηνοθέτις Irène Bonnaud αποδίδει αυτή την ευαίσθητη γεωγραφία μέσα από μια μουσική παράσταση, ανάμεσα στην προφορική ποίηση, τη συναυλία και το θέατρο-ντοκουμέντο, παραπέμποντας τόσο στο ίδιο το γεγονός του εμφυλίου όσο και στη μνήμη του.   Επί σκηνής, οι πρωταγωνιστές διασχίζουν ένα χώρο που βρίσκεται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, συναντώντας τα φαντάσματα και τις μουσικές της εποχής, μελωδίες ηπειρώτικες, ρεμπέτικες, ρώσικες... Αυτοσχεδιάζοντας, επιστρέφουν πάντα στον εαυτό τους, στους ήχους και στην πραγματικότητα του παρόντος.   Συντελεστές: Κείμενα: Ηλίας Πούλος, Δημήτρης Αλεξάκης Μετάφραση του κειμένου Πόλεμος Τοπίων από τα γαλλικά: Φωτεινή Μπάνου Δραματουργία – σκηνοθεσία: Irène Bonnaud Ερμηνεία – τραγούδι: Φωτεινή Μπάνου Βιόλα: Μιχάλης Καταχανάς Κιθάρα, loops: Βασίλης Τζαβάρας Πρωτότυπη μουσική: Μιχάλης Καταχανάς, Βασίλης Τζαβάρας Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος Κατασκευή σκιών: Άθως Δανέλλης Ηχοληψία παράστασης: Φίλιππος Μαρινέλης Τεχνικός παράστασης: Γιάννης Ζέρβας Video: Irène Bonnaud Video Mapping: com.odd.or & Διονύσης Σιδηροκαστρίτης Φωτογραφίες / υλικό παράστασης: Ηλίας Πούλος Φωτογραφίες δελτίου τύπου: Δημήτρης Αλεξάκης Επικοινωνία: Αγγελική Καράμπελα   Στην ελληνική γλώσσα, με γαλλικούς υπέρτιτλους. Διάρκεια: 85’   Η πρεμιέρα της παράστασης Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages έγινε στις 6 Μαΐου 2017, ως μια συμπαραγωγή του Κέντρου Ελέγχου Τηλεοράσεων, της La Comédie de Reims, της La Commune CDN Aubervilliers και της Cie 813 και με την υποστήριξη του Institut Français de Grèce / Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος.   Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 15-19 Μαΐου 2019 στο Παρίσι, στο θέατρο La Commune CDN Aubervilliers. Περισσότερες πληροφορίες / κρατήσεις: www.lacommune-aubervilliers.fr/guerre-des-paysages Το ΚΕΤ ευχαριστεί θερμά τους: Ηλία Πούλο, Τασούλα Βερβενιώτη, Ροβήρο Μανθούλη, Bernard Eisenschitz, Πόπη Μπάνου, Χρήστο Γιοβανόπουλο, Σοφία Εξάρχου, Ελένη Παγκρατίου, Μαρία Κουρκούτα, Θέατρο Αθηνών, για την πολύτιμη βοήθεια που προσέφεραν στην προετοιμασία της παράστασης.   _______________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]>
    7717 0 0 0
    <![CDATA[Kēryx]]> https://www.puzzlemag.gr/keryx/ Tue, 09 Apr 2019 15:05:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7721 Performance σε ακροβατικό σχοινί, σε διάλογο με βίντεο και πρωτότυπη μουσική. Σάββατο 20 Απριλίου | 21:00 | 8€, 5€ (φοιτητικό, κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ) Κήρυξ. Αυτός που μεταφέρει το μήνυμα, χωρίς να μπορεί να επέμβει σε αυτό, γιατί αυτό έχει μάθει μέχρι τώρα. Ο κήρυκας της εποχής μεταφέρει μηνύματα —κυρίως άλλων— χωρίς ποιοτικό έλεγχο. Τι γίνεται όταν ο κήρυκας κοιτάξει βαθύτερα στο μήνυμα και έρθει σε ρήξη με αυτό; Θα το πετάξει, θα το παραποιήσει ή θα το επιστρέψει; Πόσο αντέχει να κρατάει ένα μήνυμα που δε θέλει; Μπορεί να το μετατρέψει σε ένα χορό, έναν ήχο, ένα θόρυβο, μια ομιλία, ένα χάδι ή ένα βλέμμα; Όσο περνά ο καιρός το μήνυμα βαραίνει, τυλίγεται στα πόδια του, τον κρατάει πίσω. Αν το επέστρεφε πίσω στη φύση, εκεί που όλοι βρίσκουν ένα καταφύγιο, στην αρχική του μορφή, θα το αναγνώριζε κανείς; Σύντομο βιογραφικό: Η Μαρία Σωτηροπούλου είναι εικονογράφος και σχεδιάστρια οπτικής επικοινωνίας. Η ενασχόλησή της με τα εναέρια ακροβατικά ξεκίνησε το 2011. Από το 2016 παρακολουθεί μαθήματα σύγχρονου και παραδοσιακού χορού. Από το 2012 συμμετέχει με τη σχολή της δασκάλας της, Ευγενίας Γαλεράκη, στο Circus Festival και σε παραστάσεις στο Θέατρο Πορεία και το Θέατρο Κνωσός. Το 2015 συμμετείχε στο Influence Festival στην Καρδίτσα με την παράσταση «Διαδρομές» της ομάδας «Δέκα Πάνω». Το 2018 έλαβε μέρος στην παράσταση «Συναντήσεις» της Ερμίρα Γκόρο, στο πλαίσιο του 10ου Arc for Dance Festival. Το 2017 δημιουργήθηκε η ομάδα «ΒΕΜΦ», με τη Βιργινία, την Εύα και τη Φωτεινή· το βίντεό τους «Messaritikos» επιλέχθηκε και παρουσιάστηκε στο AVDP το 2018 και αποτελεί αρχή της παράστασης «Σε δύο άξονες» που θα παρουσιαστεί τους επόμενους μήνες. Συντελεστές: Performance & σενάριο: Μαρία Σωτηροπούλου Φωτογραφίες: Φωτεινή Γαλεράκη Μουσική: Γιάννης Μπελεγρίνης Διάρκεια: 40΄   Περισσότερες πληροφορίες: www.instagram.com/athenianacrobat www.metagrunge.com __________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums   Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7721 0 0 0 <![CDATA[Με δύναμη από την Κηφισιά των Δημήτρη Κεχαΐδη & Ελένης Χαβιαρά στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5-%ce%b4%cf%8d%ce%bd%ce%b1%ce%bc%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b7%cf%86%ce%b9%cf%83%ce%b9%ce%ac-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%ae%cf%84%cf%81%ce%b7-%ce%ba/ Wed, 10 Apr 2019 13:21:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7725 Με δύναμη από την Κηφισιά των Δημήτρη Κεχαΐδη & Ελένης Χαβιαρά   Από τις 8 Μαΐου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 στο Θέατρο Φούρνος   Μετά τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη και Γιάννενα η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι της» παρουσιάζει στην Αθήνα, για λίγες μόνο παραστάσεις, το θεατρικό έργο των Δημήτρη Κεχαϊδη και Ελένης Χαβαριά «Με δύναμη από την Κηφισιά», σε σκηνοθεσία Εμμανουέλλας Κοντογιώργου. Από τις 8 Μαΐου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 στο Θέατρο Φούρνος, μία νέα ομάδα ηθοποιών ξαναδιαβάζει αλλιώς, μακριά από κάθε είδους κλισέ, ένα έργο της νεοελληνικής δραματουργίας, το οποίο, αν και γραμμένο το 1994, θεωρείται ήδη κλασικό. Στην Αθήνα του σήμερα. Ένα σκηνικό από βαλίτσες. Τρεις γυναίκες που ετοιμάζονται να φύγουν για την Ταϊλάνδη και μία κόρη που δεν βλέπει την ώρα να έχει το σπίτι δικό της. Όμως το ταξίδι της ελευθερίας, της δύναμης για μια νέα ζωή συνεχώς αναβάλλεται. Οι βαλίτσες γεμίζουν, αλλά το ταξίδι γίνεται ολοένα και πιο μακρινό. Τελικά όσο το σκηνικό αποσυντίθεται τόσο φαίνεται πως και οι ίδιες δεν θέλουν να αφήσουν τις ζωές τους, που δεν είναι τίποτε άλλο από τους άντρες που τις καθόρισαν. Η Εμμανουέλλα Κοντογιώργου καταθέτει τη δική της γυναικεία, σκηνοθετική ματιά σ’ ένα έργο, όπου το κωμικό προκύπτει μέσα από το τραγικό. Τρεις γυναίκες παλεύουν να σπάσουν τα δεσμά με τους άντρες που τις ορίζουν. Όπως όλες οι γυναίκες. Τότε και τώρα. Ανεξαρτήτως ηλικίας και οικονομικής επιφάνειας.  Δεν έχει σημασία η ακριβής ηλικία, το πλούσιο σπίτι, τα τσιγάρα, αλλά οι γυναίκες αυτές καθ’ εαυτές και η μανία με την οποία «φωνάζουν» σε όλο το έργο: «Θέλω ν’ απελευθερωθώ! Θέλω ν’ απελευθερωθώ!» Εγκλωβισμένες στη γυναικεία μοίρα, αντιμέτωπες μ’ ένα τραγικό αδιέξοδο που καταντά αστείο, η Μάρω, η Φωτεινή και η Αλέκα αποζητούν την ευτυχία που θα τις ολοκληρώσει  σ’ ένα ταξίδι. Κάποτε. Στην Ταϊλάνδη. Μακάρι. Συντελεστές Σκηνοθεσία: Εμμανουέλλα Κοντογιώργου Σκηνογραφική επιμέλεια: Λίλια Χατζηγεωργίου Κοστούμια: Ανδρονίκη Τζάρτζαλου Φωτισμοί: Βαγγέλης Μαρούλης Φωτογραφίες: Βαγγέλης Κοσμίδης, Εμμανουέλλα Κοντογιώργου Trailer: Fig Leaf Production https://www.youtube.com/watch?v=SrbFmJ5qOZQ&feature=youtu.be&fbclid=IwAR1fVrh00_XcVcSITeEWkQmZSwNHZxW-cttDRsUtJyN88ETJPQYI-d0YZ9o   Παίζουν: Κωνσταντίνα Αλεξανδράτου (Ηλέκτρα), Αφροδίτη Φλώρου (Αλέκα), Κασσάνδρα Τζάρτζαλου (Φωτεινή), Βερόνικα Μπακόλα (Μάρω)   Πρεμιέρα: 8 Μαΐου Παραστάσεις: Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 (μέχρι τις 30 Μαΐου) Εισιτήρια: 12 (κανονικό), 8 (μειωμένο), 5 (ατέλεια, ανέργων) Προσφορά προπώλησης μέσω viva: 10 ευρώ (μέχρι τις 7 Μαΐου) Διάρκεια: 105’   Στις 22 και 23 Μαΐου οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν με παράλληλη διερμηνεία στη νοηματική.   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολις Εξαρχείων Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 6460748  ]]> 7725 0 0 0 <![CDATA[Η Dagipoli Dance Co & η ομάδα «Νόημα» παρουσιάζουν την παράσταση ASTAΘIA]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-dagipoli-dance-co-%ce%b7-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%bd%cf%8c%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Wed, 10 Apr 2019 13:26:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7728  Dagipoli Dance Co & η ομάδα «Νόημα» παρουσιάζουν «ASTAΘIA» στις 12, 14, 19, 21 Απριλίου Θέατρο ΠΚ - Νέος Κόσμος Eπειδή....   «Τα πάντα ρει και ουδέν μένει» Οριακές ισορροπίες, μετατοπίσεις, βουτιές στο κενό. Το αέναο ταξίδι του νου και της ψυχής. «Το σώμα δεν είναι τυφλή ακατέργαστη ύλη. Η ψυχή το διαπερνάει και του δίνει φως. Αν το αφήσεις ελεύθερο είναι άξιο να πάρει το δρόμο που εκείνο έχει αποφασίσει χωρίς την επέμβαση κανενός. Πολλές φορές ο άνθρωπος θέλει να απαλλαγεί μια απ' την ψυχή και μια απ' το σώμα του... Του πέφτει πολύ βάρος να τα χαίρεται και τα δυο. Όταν ο άνθρωπος βρει τον τρόπο να κάνει τα δυο αυτά αιώνια στοιχεία να φιλιώσουν, ν' αγαπηθούν, τότε μπορεί να ζει και να πορεύεται ακέραιος» Η DAGIPOLI DANCE Co είναι μια ομάδα σύγχρονου χορού, ο πυρήνας της οποίας αποτελείται από άτομα με κινητική αναπηρία.   «Μια σκηνή πεδίο σύγκρουσης με τον εαυτό, με τους δαίμονές μας, με τους άλλους, με τους δαίμονες των άλλων. Μια σκηνή κόλαση... φωτιά, ένα "πύρινο αλώνι". Αλλά και μια σκηνή που μεταμορφώνεται τελικά σε ολάνθιστο κήπο με τα πιο όμορφα λουλούδια... που δεν θα είχαν γίνει ποτέ τόσο όμορφα, τόσο ευωδιαστά, τόσο μοναδικά, αν πρώτα δεν είχαν περάσει από όλο αυτό το μακελειό».   Το έργο μας στο σύνολό του είναι ένα συγκρουσιακό παιχνίδι που επιβάλει στον θεατή να βγει απ' την βολική θέση του παθητικού παρατηρητή, να δοκιμάσει τα όρια και τις αντοχές του και να παλέψει με τα στερεότυπα και τους δαίμονές του.   Συντελεστές   Χορογραφία: Γιώργος Χρηστάκης Μουσική – σύνθεση: Κώστας Λειβαδάς Πιάνο: Βιβιάνα Αλεξοπούλου Σκηνοθεσία – κείμενα: Γιάννης Ζωγραφάκης Χορεύουν: Ειρήνη Μαυροματάκη, Νατάσα Αραμπατζή, Νικολέτα Καρμίρη, Κατερίνα Αλεξοπούλου, Άννα Βάλαρη, Αλέκος Μπλάτζε, Ανδρέας Χόκχα, Δημήτρης Γρίντζος, Μίλτος Φωτεινόπουλος και Γιώργος Χρηστάκης   Ερμηνεύουν: Μικαέλα Κεφαλογιάννη, Ειρήνη Μαυροματάκη, Κωνσταντίνα Δαούτη, Νίκος Ανδριγιαννάκης, Δημήτρης Γρίντζος Διάρκεια: 55' Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων 12/4 21:15 | 14/4 18:15 | 19/4 21;15 | 21/4 18:15 Τιμές εισιτηρίων: 10 και 7 (μειωμένο) Θέατρο ΠΚ Κασομούλη 30 & Ρενέ Πυώ 2, 11744, Νέος Κόσμος Τηλ.: 210 9011 677 | Fax: 210 9011 677 info@pktheater.gr Χρήσιμα Links: http://dagipoli.blogspot.gr/ https://www.youtube.com/watch?v=_N8sNaNi4sU https://www.youtube.com/watch?v=E1JQC-QZ-9o https://www.youtube.com/watch?v=06klZxtNQmE https://www.youtube.com/watch?v=xSAKGBnychk https://www.youtube.com/watch?v=i6pULJA3ePQ  ]]> 7728 0 0 0 <![CDATA[Malady ’82 από την ομάδα MετΆΤηΛΉθη στο Booze]]> https://www.puzzlemag.gr/malady-82-%cf%83%cf%84%ce%bf-booze-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-m%ce%b5%cf%84%ce%ac%cf%84%ce%b7%ce%bb%ce%ae%ce%b8%ce%b7/ Wed, 10 Apr 2019 13:30:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7731 MALADΥ ’82 «Αν το τραγούδι μας τους φανεί ωραίο, ποιος θα τολμήσει να πει ότι αυτός που το ενέπνευσε ήταν ένας αχρείος;» Ζαν Ζενέ   O άντρας, κυριευμένος από θάνατο, κάνει ένα συμβόλαιο για μερικές πληρωμένες νύχτες με μια γυναίκα. Η γυναίκα παίρνει μια θέση στο κρεβάτι και καταλαμβάνει όλο το δωμάτιο. Έξω από το σπίτι η θάλασσα φτάνει μέχρι τους τοίχους. Πίσω από τις καλαμιές η ζωή χειρονομεί απόκοσμα.   Μια περφόρμανς από την ομάδα MετΆΤηΛΉθη με βασικά υλικά κείμενα και εικόνες από την «Αρρώστια του Θανάτου» της Μάργκεριτ Ντυράς, το «Παιδί Εγκληματίας» του Ζαν Ζενέ, το «Antiporno» του Σίον Σόνο και το «The End of a Love Affair» του Πέδρο Κόστα.   Για έξι παραστάσεις στο Booze. Τρίτη & Τετάρτη στις 21.30 9|10, 16|17, 23|24 Απρίλη. Είσοδος: 8 ευρώ Πληροφορίες-Κρατήσεις: 6942054985, kioyfilms@gmail.com, MετΆΤηΛΉθη   [σ υ ν τ ε λ ε σ τ έ ς] σκηνοθεσία-σύλληψη: Γιώργος Ευθυμίου αφίσα-φωτισμοί-γραφικά-μουσική επιμέλεια: Γιώργος Ευθυμίου ενδυματολογία και πολλά απ’ όλα: Τζένα Σαλίου, Ελένη Κασκούρα στη σκηνή: Δημήτρης Αμελαδιώτης, Julien Cadieux, Γιώργος Ευθυμίου, Ειρήνη Μαργαρίτη, Δέσποινα Σανιδά, Κατερίνα Σπυροπούλου,  Χριστίνα Τσάτσου επικοινωνία: Στέλλα Πεκιαρίδη  ]]> 7731 0 0 0 <![CDATA[NOCTURNE του Κωνσταντή Φραγκόπουλου]]> https://www.puzzlemag.gr/nocturne-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ae-%cf%86%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%cf%8c%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%bf%cf%85/ Wed, 10 Apr 2019 13:33:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7735 Τρίτη 16 Απριλίου στις 20.30 Κινηματογράφος Τριανόν Κοδριγκτώνος 21&Πατησίων 101 Εισιτήρια: 8 ευρώ (γενική είσοδος), 6 ευρώ (άνεργοι, ΑμεΑ, νέοι κάτω των 25 ετών) Ο βραβευμένος με Τony ερμηνείας Owen Teale, o γνωστός Ser Alliser του Game of Thrones, ηγείται του πολυεθνικού καστ της ταινίας του Κωνσταντή Φραγκόπουλου «Nocturne». Εδώ υποδύεται έναν από τους τρεις ήρωες που κρύβονται από τον κόσμο και τον εαυτό τους σε ένα υπόγειο πάρκινγκ. Η άφιξη ενός μικρού κοριτσιού που χρειάζεται φροντίδα ξυπνάει τη διάθεσή τους για μια νέα αρχή, αλλά η επάνοδος στο φως δεν είναι ποτέ εύκολη. Μια ταινία για τη δεύτερη ευκαιρία στη ζωή και τη δύναμη που χρειάζεται για να την κατακτήσουμε, καθώς και για την ανάγκη του κάθε ανθρώπου να ανήκει κάπου, ακόμη κι αν χρειάζεται να περάσει μέσα από δύσκολα μονοπάτια για να φτάσει στον δρόμο που θα του ορίσει τη δική του ταυτότητα. Ένα υπαρξιακό δράμα με δυνατές ερμηνείες. Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης, ο μουσικός Μιχάλης Μοσχούτης θα συνοδεύσει ζωντανά την ταινία παίζοντας για πρώτη φορά στην Ελλάδα, το μόλις πέμπτο στο κόσμο, καινοτόμο μουσικό όργανο Halldorophone. Με ένα απαλό ηλεκτρονικό ήχο και συχνότητες που κινούνται στο μεταίχμιο του ακουστικού φάσματος, το νέο αυτό ηχόχρωμα θα καταλαμβάνει τον κενό από ομιλίες, αλλά γεμάτο από ένταση χώρο τόσο του ψυχικού κόσμου του ολιγόλογου πρωταγωνιστή όσο και τον υπαρκτό και σκοτεινό κόσμο του πάρκινγκ. Η τέλεια αντίθεση με τον ρυθμικό κόσμο της μουσικής της ταινίας, που εκπροσωπεί την ελπίδα που φέρνει το μικρό κορίτσι, κάνει τη θέαση και ακρόαση άκρως αρμονική και ελκυστική. Ένα πρωτοποριακό εγχείρημα, καθώς για πρώτη φορά ομιλούσα ταινία συνοδεύεται με ζωντανή μουσική. Στο τέλος της εκδήλωσης θα ακολουθήσει συζήτηση με τον σκηνοθέτη και τους μουσικούς συντελεστές για την έκβαση του εγχειρήματος, καθώς και μια σύντομη παρουσίαση του Halldorophone από τον δημιουργό του Halldor Ulfasson. NOCTURNE Αγγλοελληνική παραγωγή 2016 / Αγγλόφωνη με ελληνικούς υπότιτλους Έγχρωμη / DCP / Διάρκεια 75’   Σκηνοθεσία: Κωνσταντής Φραγκόπουλος Σενάριο: Malachi Smyth   Ηθοποιοί Owen Teale, Sasha Alexander, Λένα Παπαληγούρα, Δημήτρη Λάλος, Γιώργος Συμεωνίδης, Λίλλη Μαυρομάτη   Συντελεστές Φωτογραφία: Γιώργος Καρβέλας Μουσική: Τάσος Ρωσόπουλος Μοντάζ: Γιώργος Ζαφείρης Σκηνικά: Δάφνη Καλογιάννη Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη Ηχοληψία: Κώστας Κουτελιδάκης Σχεδιασμός Ήχου: Λέανδρος Ντούνης Παραγωγή: Margery Bone & Βίκυ Μίχα Εταιρείες Παραγωγής: Bonafide Films Ltd (UK) & Boo Productions S.A. (GR) Συμπαραγωγή ΕΡΤ Με την υποστήριξη του Film4 και του North East Content Fund LTD   FACEBOOK  https://www.facebook.com/FilmNocturne/ TRAILER https://vimeo.com/183037765   ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ   Ο Κωνσταντής Φραγκόπουλος σπούδασε σκηνοθεσία στο National Film and Television School της Αγγλίας, με υποτροφία του Ι.Κ.Υ. Το NOCTURNE είναι η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, ενώ στο παρελθόν έχει σκηνοθετήσει μικρού μήκους ταινίες, καθώς και τηλεοπτικά ντοκιμαντέρ. https://www.curtisbrown.co.uk/client/konstantinos-frangopoulos   Επιλεκτική Φιλμογραφία 2006 Κίνηση Ομαλή, μικρού μήκους 2008 Τhe Contract, μικρού μήκους 2009 Blackwater, μικρού μήκους 2010 Ketchup, μικρού μήκους 2016 Nocturne, μεγάλου μήκους 2018 Εθνική Βιβλιοθήκη: Το μέλλον της ιστορίας μας, σειρά ντοκιμαντέρ   Ο Μιχάλης Μοσχούτης εξερευνά την υλικότητα του ήχου και τη σωματικότητα της μουσικής πράξης. Παρουσιάζει συστηματικά την δουλειά του εντός και εκτός Ελλάδας. Από το 2014 διοργανώνει το φεστιβάλ μουσικής και κινηματογράφου INMUTE. Παράλληλα, ως μουσικός της ομάδας κινηματογραφιστών Nominoë έχει συμμετάσχει σε expanded cinema παραστάσεις στα φεστιβάλ κινηματογράφου: Rotterdam Film Festival (2018), 25 FPS (Ζάγκρεμπ, 2018), Scratch Expanded (Παρίσι, 2018). Τα τελευταία δύο χρόνια επιμελείται το φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, Borderline, και συνεπιμελείται μαζί με τον διευθυντή ορχήστρας Ilan Volkov την αθηναϊκή έκδοση του διεθνούς φεστιβάλ Tectonics. http://michalismoschoutis.com   To Halldorophone είναι ένα μουσικό όργανο, που δημιούργησε ο Ισλανδός Halldór Úlfarsson με πρότυπο σχεδιασμού το βιολοντσέλο, αλλά με ηχητική αναφορά τα αναλογικά synthesizers. Tο Halldorophone έχει χρησιμοποιηθεί από την Hildur Guðnadóttir και τον Jóhann Gunnar Jóhannsson σε soundtrack ταινιών, όπως το «Arrival» και το «Sicario». Η πρώτη του παρουσίαση στην Ελλάδα έγινε στο φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, Borderline 2019. http://www.halldorophone.info   ΚΡΙΤΙΚΕΣ   Είναι εντυπωσιακός ο τρόπος με τον οποίο ο Κωσταντής Φραγκόπουλος αφηγείται μια ιστορία με διαστάσεις, μέσα στον περιορισμένο χώρο ενός υπόγειου πάρκινγκ. Το «Nocturne» συστήνει ένα σκηνοθέτη στη διαμόρφωση ενός δικού του κόσμου - ταυτόχρονα σινεφίλ και στο κέντρο μιας επείγουσας πραγματικότητας. Μανώλης Κρανάκης, flix.gr   Το «Nocturne» είναι μια πολύ ατμοσφαιρική ταινία. Σε βάζει αμέσως στον κόσμο της. Σε αυτό έχει συντελέσει το υποβλητικό sound design, η εξαιρετική φωτογραφία και οι υψηλού επιπέδου ερμηνείες όλου του καστ. Κατερίνα Κιαγιά, cinefreaks.gr   Η σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Φραγκόπουλου είναι στέρεα και δε χάνει την κατεύθυνσή της. Αυτή η μικρογραφία του πύργου της Βαβέλ που σχηματίζεται δε διαφέρει καθόλου από οποιαδήποτε σύγχρονη ευρωπαϊκή κοινωνία με την πολυπολιτισμικότητά της, τις ανισότητες της και τις προκαταλήψεις της. Γιάννης Μόσχος, clickatlife.gr   Στη στιγμή της κάθαρσης αυτής της μικρής νυχτερινής ιστορίας, κάτι χάνεις, κάτι κερδίζεις: και όσοι επιβιώσουν, ίσως να βρουν τη θέση που τους αξίζει εκεί έξω, ή τουλάχιστον μια δεύτερη ευκαιρία να κοιτάξουν κατάματα τον ανοιχτό ορίζοντα και όχι τον απέναντι τοίχο, με αισιοδοξία και ένα χαμόγελο ελπίδας στα χείλη. Γιόλα Χριστούλα, movieitmag.gr   «Πάντα σκέφτομαι προκαταβολικά: Υπάρχει επικοινωνία με τον σκηνοθέτη; Έχει όραμα; Κι ο Κωνσταντής έχει όραμα. Μου αρέσει το γούστο του. Έπειτα, θέλω να συνεννοούμαι με το συνεργείο. Κι αυτοί εδώ οι άνθρωποι με έχουν εντυπωσιάσει. Δεν τους απασχολεί το πρόβλημα, αλλά η λύση του. Αν, λοιπόν, οι συνεργάτες σου είναι σωστοί και ταλαντούχοι, τότε το αποτέλεσμα θα είναι ενδιαφέρον. Ομολογώ ότι στο «Nocturne» έζησα μια από τις ευτυχέστερες εμπειρίες». Συνέντευξη του Owen Teale στο Νίκο Βουλαλά, Αθηνόραμα]]> 7735 0 0 0 <![CDATA[Athens Photo World 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-photo-world-2019/ Wed, 10 Apr 2019 13:44:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7739 Athens Photo World είναι μια νέα πρωτοβουλία στα πολιτιστικά και φωτογραφικά πράγματα της Αθήνας, βασισμένο σε μια ιδέα του Θανάση Σταυράκη, Διευθυντή Φωτογραφικού τμήματος του ειδησεογραφικού πρακτορείου Associated Press. Με τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος και τη συνεργασία μιας σειράς σημαντικών φορέων όπως το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και το Δίκτυο Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων Athens Culture Net, καθώς και υπό την Αιγίδα του δήμου Αθηναίων, το Athens Photo World θα πραγματοποιηθεί από τις 7 μέχρι και τις 16 Ιουνίου 2019 και στοχεύει στο να φέρει το φωτορεπορτάζ κοντά στο Αθηναϊκό κοινό μέσα από μια σειρά εκθέσεων και δράσεων με πρωταγωνιστές μερικούς από τους καλύτερους σύγχρονους φωτογράφους, Έλληνες και ξένους. Στην εναρκτήρια διοργάνωσή του το Athens Photo World τιμά με τις εκθέσεις και τις δράσεις του τον Γιάννη Μπεχράκη, εστιάζοντας στο πολυετές, πλούσιο και πολυβραβευμένο έργο του. Οι εργασίες του Athens Photo World είχαν ήδη ξεκινήσει με την πολύτιμη συνεργασία της οργανωτικής ομάδας με τον Γιάννη Μπεχράκη. Οι ιδέες του, η εμπειρία του, το έργο του και η προσωπικότητά του υπήρξαν πηγή έμπνευσης για τους συντελεστές του APW και η διοργάνωση θα τιμά πάντα τη μνήμη και την συμβολή του στο Ελληνικό αλλά και διεθνές φωτορεπορτάζ. Το Athens Photo World θα διαρκέσει δέκα μέρες και θα φέρει στην πρωτεύουσα επτά εκθέσεις, περισσότερους από 100 φωτογράφους και πάνω από 500 φωτογραφίες. Κάτοικοι και επισκέπτες της Αθήνας θα έρθουν «πρόσωπο με πρόσωπο» με την παγκόσμια καθημερινότητα του πλανήτη μέσα από τη ματιά και τη δουλειά έμπειρων και αναγνωρισμένων φωτογράφων. Το Athens Photo World στοχεύει στην ανάδειξη της δουλειάς των φωτογράφων και της συνεισφοράς τους στη διαμόρφωση της εικόνας του κόσμου μας και της ιστορίας εν τη γενέσει της, σε καιρούς πολιτικών και κοινωνικών αναταραχών και ανακατατάξεων. Ταυτόχρονα, επιδιώκεται η ανάδειξη της Αθήνας σε σημείο συνάντησης των φωτογράφων και φωτορεπόρτερ σε μια εποχή ταχύτατης μετάδοσης εικόνων, ειδήσεων και εξελίξεων. Το πρώτο Athens Photo World πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος και σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, το Athens Culture Net, που λειτουργεί με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, τον Εθνικό Κήπο, το Σύλλογο Ελλήνων Αρχαιολόγων, την Εφορεία Αρχαιοτήτων και την Υπηρεσία Νεοτέρων Μνημείων και Τεχνικών Έργων Αττικής. INFO ATHENS PHOTO WORLD 7 - 16 Ιουνίου 2019 Η οργανωτική ομάδα του Athens Photo World : Θανάσης Σταυράκης, AP Chief Photographer Ελλάδα, Κύπρος, Αλβανία και Βόρεια Μακεδονία: Καλλιτεχνικός Διευθυντής Λευτέρης Πιταράκης, AP Chief Photographer Τουρκία, έδρα στην Κωνσταντινούπολη: Επιμελητής / Συντονιστής Έκθεσης Γιάννη Μπεχράκη Γιάννης Κολεσίδης, ΑΠΕ/EPA φωτογράφος / φωτορεπόρτερ, έδρα στην Αθήνα Επιμελητής / Συντονιστής Ψηφιακών Προβολών Χριστίνα Καλλιγιάννη, φωτογράφος, υποψήφια Διδάκτωρ Παντείου Πανεπιστημίου: Γενικός Συντονισμός Οι φωτογραφίες που συνοδεύουν το Δελτίο Τύπου παραχωρούνται αποκλειστικά για χρήση σε δημοσιεύσεις αναφορικά με το Athens Photo World και πρέπει να συνοδεύονται πάντα από τα αντίστοιχα credits 1. ©Yannis Behrakis/Reuters 2. ©Yannis Behrakis/Reuters 3. ©Yannis Behrakis/Reuters 4. ©Δημήτρης Μιχαλάκης 5. ©Alkis Konstantinidis/Reuters 6. ©Γιάννης Λιάκος / IN TIME NEWS 7. ©Μάρω Κουρή 8. ©Μυρτώ Παπαδοπούλου Περισσότερες πληροφορίες και αναλυτικό πρόγραμμα στο www.apw.gr Επικοινωνία info@apw.gr Find us and follow us on: Official site Facebook Twitter  ]]> 7739 0 0 0 <![CDATA[Omara Portuondo - Η βασίλισσα του Buena Vista Social Club έρχεται στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/omara-portuondo-%ce%b7-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b9%cf%83%cf%83%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-buena-vista-social-club-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1/ Thu, 11 Apr 2019 11:57:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7749 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ OMARA PORTUONDO LAST KISS TOUR ΔΕΥΤΕΡΑ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ 2019 ΣΤΙΣ 21.30 ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΚΑΘΗΜΕΝΟΙ: Α ΖΩΝΗ: 58 ΕΥΡΩ Β ΖΩΝΗ: 48 ΕΥΡΩ Γ ΖΩΝΗ: 38 ΕΥΡΩ ΟΡΘΙΩΝ: 28 ΕΥΡΩ ΟΡΘΙΩΝ (ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ, ΑΝΕΡΓΩΝ, ΠΟΛΥΤΕΚΝΩΝ, ΑΜΕΑ): 23 ΕΥΡΩ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 2117701700, www.viva.gr ? bit.ly/OmaraPortuonto_tickets ☎ 211 77 01 700 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.gr , www.technopolis-athens.com #20yrsTECHNOPOLIS Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»]]> 7749 0 0 0 <![CDATA["Οι Rotting Christ στην Καστοριά για το 1ο Kastoria Lake Metal Festival."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-rotting-christ-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ac-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-1%ce%bf-kastoria-lake-metal-festival/ Thu, 11 Apr 2019 12:06:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7755 1ο Lake Mestal Festival Παρασκευή 12 Απριλίου 2019 Prague Kastoria (Εμπορικό Κέντρο Καστοριάς) Πόρτες: 19:00 – Έναρξη: 20:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2705485966143423   ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ: Rotting Christ Womb of Maggots Meden Agan Serpent Lord Temple of Katharsis   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 10€ (περιορισμένη προπώληση) *εξαντλήθηκαν*
    • 12€ (προπώληση) 14€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • The Nephilim Metal Music Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 694 53 66 526)
    • Μελωδία (Ρίζου Λαζάρου & Αθηνάς 2, Καστοριά, τηλ.: 2467086995)
    • Αρτοποιήματα Κύρου (Μεγ. Αλεξάνδρου 60, Άργος Ορεστικό, τηλ.: 2467042234)
    • Toltec Bar (Πτολεμαϊδα, τηλ.: 6975849233)
    • Crossroads Beer Bar (Ι. Φαρμάκη 1, Κοζάνη, τηλ.: 2461034167)
    • Rock Cafe (Μεγ. Αλεξάνδρου 22, Γρεβενά, τηλ.: 6977745597) *** Για τηλεφωνική κράτηση και οποιαδήποτε πληροφορία, μπορείτε να καλείτε στο 6980243357 (Ζήσης Πετκανάς) *** Το Rock Tours διοργανώνει εκδρομή από την πόλη της Θεσσαλονίκης
    Πληροφορίες: Τάσος - 6970879430 / Μιχάλης - 6978199216 ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Το Rock Overdose παρουσιάζει το πρώτο Lake Metal Festival στην πόλη της Καστοριάς! Headliners θα είναι οι ιστορικοί Rotting Christ, οι οποίοι επιστρέφουν στην πόλη της Καστοριάς μετά από την προ τριετίας εκρηκτική sold out εμφάνισή τους στο Prague Live Stage! Εκτός από τους Rotting Christ, το line up του φεστιβάλ θα απαρτίζουν οι Αθηναίοι brutal death metallers Womb of Maggots, οι επίσης Αθηναίοι symphonic / melodic metallers Meden Agan, οι Θεσσαλονικείς occult heavy metallers Serpent Lord και οι Καστοριανοί black metallers Temple of Katharsis!]]>
    7755 0 0 0
    <![CDATA[ «Καλεσμένοι σε Φόνο» από την Θεατρική Ομάδα PROduction PROject]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%b5%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf%ce%b9-%cf%83%ce%b5-%cf%86%cf%8c%ce%bd%ce%bf-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba/ Thu, 11 Apr 2019 12:09:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7759 Θεατρική Ομάδα PROduction PROject υπό την καθοδήγηση της Θ.Ο «Ρακοσυλλέκτες» παρουσιάζει το αστυνομικό θρίλερ «Καλεσμένοι σε Φόνο» Ένα έργο της Κωνσταντίνας Ρουμελιώτη βασισμένο στο “A murder is announced” της Agatha Christie Σε σκηνοθεσία Γιώργου Μαυρά & Κωνσταντίνας Ρουμελιώτη Μια ανοικτή πρόσκληση για φόνο σε τοπική εφημερίδα θα ταράξει την ησυχία της οικίας Τζόνσον αλλά και ολόκληρης της πόλης. Ένα «αθώο» πάρτυ θα εξελιχθεί σε ένα παιχνίδι στρατηγικής μεταξύ δολοφόνων και θυμάτων. Οι ανακρίσεις ενός επιθεωρητή θα φέρουν στο φώς θαμμένα μυστικά του παρελθόντος, ξεχασμένες σχέσεις και ένοχα συμφέροντα. Θα αποκαλυφθεί άραγε, ο δολοφόνος;   Στο θέατρο «Χώρος Τέχνης Ασωμάτων» - Αγ. Ασωμάτων 6, ΗΣΑΠ Θησείο «Καλεσμένοι σε Φόνο»   Παραστάσεις:10-19 Μαϊου (Εκτός Δευτέρας & Τρίτης) Ώρες: 21.00 (Παραστάσεις Σαββάτου 18/5 18.15 & 21.00) Διάρκεια: 90’ με διάλειμμα 10’ Παίζουν: Αρετή Φάκαρη, Κέλυ Βεκρή, Σοφία Σηφάκη, Θανάσης Μπίστικας, Ania Dec, Έλενα Γκουτζίνα, Φανή Δαούλα, Νάνσυ Γιαννούκου, Μαρίλη Σιγαλού, Παντελής Χατζηιωάννου, Δημήτρης Μαξούρης Φωτογραφίες: KATERINA VASILEIADOU Εισιτήρια: 10€ κανονικό, 8€ φοιτητικό, 5€ για ανέργους & ατέλειες Κρατήσεις θέσεων : 2118009838, 6907381248 ]]> 7759 0 0 0 <![CDATA[«FRIEND THERAPY»]]> https://www.puzzlemag.gr/friend-therapy/ Thu, 11 Apr 2019 12:15:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7762 Θεατρική Ομάδα PROduction PROject υπό την καθοδήγηση της Θ.Ο «Ρακοσυλλέκτες» παρουσιάζει την κωμωδία  «FRIEND THERAPY» Ένα έργο της Κωνσταντίνας Ρουμελιώτη βασισμένο στο “THE ODD COUPLE” του Neil Simon Σε σκηνοθεσία Γιώργου Μαυρά & Κωνσταντίνας Ρουμελιώτη Στη φυσική, τα ετερώνυμα έλκονται, στο διαμέρισμα της Ολυμπίας ακόμα το ψάχνουν! Μπορούν δύο διαφορετικοί χαρακτήρες να αλλάξουν; Τι ρόλο θα παίξουν δύο Ισπανοί γείτονες; Οι φίλοι τους μπορούν να τους βοηθήσουν; Μία κωμωδία για τη φιλία και τις αντοχές της. Εξάλλου είναι καλύτερα να αγαπάς κάποιον παρά να τον έχεις ανάγκη. Στο θέατρο «Χώρος Τέχνης Ασωμάτων» - Αγ. Ασωμάτων 6, ΗΣΑΠ Θησείο «FRIEND THERAPY» Παραστάσεις: 23/24/25/30 Μαϊου Ώρες: 21.00 Διάρκεια: 90’ με διάλειμμα 10’ Παίζουν: Γερόντης Κων/νος, Γεωργάκη Σοφία, Παπαγιάννη Άννα, Παπαδοπούλου Δανάη, Ρότσιος Κων/νος, Χαραλαμποπούλου Αναστασία, Χατζηιωάννου Παντελής Φωτογραφίες: KATERINA VASILEIADOU Εισιτήρια: 10€ κανονικό, 8€ φοιτητικό, 5€ για ανέργους & ατέλειες Κρατήσεις θέσεων : 2118009838, 6986261975  ]]> 7762 0 0 0 <![CDATA[“ΓΕΡΜΑ” του ΦΕΝΤΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛΟΡΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b8%ce%b9%ce%b1-%ce%bb%ce%bf%cf%81%ce%ba/ Thu, 11 Apr 2019 12:21:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7768 “ΓΕΡΜΑ” του ΦΕΝΤΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛΟΡΚΑ Μια εκδοχή του εμβληματικού έργου του Ισπανού ποιητή για 5 ηθοποιούς.  Τα πρόσωπα της παράστασης βιώνουν τον Λορκικό μύθο σ' ένα ακριτικό ελληνικό χωριό το 2019.   «θησείον, ΈΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»   ΓΙΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Από την Παρασκευή 10 Μαΐου έως την Κυριακή 9 Ιουνίου   Μια γυναίκα ακολουθεί το πρωτόγονο ένστικτό της με τραγικές συνέπειες για εκείνη αλλά και για τους πάντες γύρω της. Μια γυναίκα ακολουθεί ένα ταξίδι αυτογνωσίας με ιλιγγιώδη και συγκλονιστική κορύφωση.   ΓΕΡΜΑ: η στέρφα, η άκαρπη, η στείρα, η έρημη   Η λέξη "yermo" είναι επίθετο της ισπανικής γλώσσας. Προέρχεται από το λατινικό "eremus", που δεν είναι άλλο, από το ελληνικό "έρημος", το οποίο -ενίοτε- προφέρεται "έρμος" και "γέρμος". Ο τύπος του θηλυκού γένους του "yermo" είναι "yerma". Από καθαρή σύμπτωση, η ισπανική λέξη "yerma" τυγχάνει ομόηχη της ελληνικής λέξης "γέρμα", η οποία σημαίνει "γέρσιμο, δύση, ηλιοβασίλεμα, τέλος". Σε τούτο το δράμα, λοιπόν, η τραγικότητα της κεντρικής ηρωίδας, της Γέρμα (Yerma), ξεκινά από το ίδιο το πολυσήμαντο όνομά της.   ΣΥΝΟΨΗ Το έργο του Λόρκα είναι ένας ποιητικός ύμνος στη γονιμότητα, τη μητρότητα και την κοινωνική καταπίεση της γυναίκας. Σ' ένα αγροτικό χωριό της Ισπανίας, η Γέρμα, μια νέα, παντρεμένη γυναίκα, γίνεται στόχος και αντικείμενο κουτσομπολιού επειδή δεν μπορεί να κάνει παιδιά. Απελπισμένη και μελαγχολική, αφού εξαντλήσει όλες τις φυσικές και μεταφυσικές δυνατότητες (ξόρκια, μάγια κλπ.), φτάνει σε αδιέξοδο και κάνει την επανάσταση της: σκοτώνει τον άντρα της και μαζί του τις αξίες που εκείνος εκπροσωπεί. Αυτό το βίαιο ξέσπασμα της Γέρμα, τυφλό και αυτοκαταστροφικό, εκφράζει τα μηνύματα και τους πόθους της για μια ζωή χωρίς συμβατικές και ψυχοφθόρες σχέσεις. Ο Λόρκα εισβάλλει βαθιά στις δομές ύπαρξης των ηρώων του και ανιχνεύει τις ουσιαστικές ανάγκες τους, καταδεικνύοντας το μαρτύριο της στέρησης και της μή επαφής, που οδηγεί στο θάνατο. Μια λυρική τραγωδία για τη γυναίκα, από τον μεγάλο Ισπανό ποιητή, Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα.   Συντελεστές: Μετάφραση: ΤΖΕΝΗ ΜΑΣΤΟΡΑΚΗ Σκηνοθεσία-διασκευή:  ΘΑΝΑΣΗΣ ΣΑΡΑΝΤΟΣ Σκηνικά:  ΦΙΛΑΝΘΗ ΜΠΟΥΓΑΤΣΟΥ Κοστούμια: ΜΠΙΑΝΚΑ ΝΙΚΟΛΑΡΕΙΖΗ Μουσική:  ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΙΔΗΣ Επιμέλεια κίνησης:  ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΡΒΟΥΝΙΑΡΗΣ Σχεδιασμός φωτισμών: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΠΟΛΙΤΑΚΗΣ Βοηθοί σκηνοθέτη:  ΜΗΝΑΣ ΣΠΑΝΑΚΗΣ, ΣΤΕΛΙΟΣ ΒΑΣΙΛΑΣ Βοηθός ενδυματολόγου: ΧΑΡΑ ΜΠΑΓΟΥΡΑΚΗ Δραματουργική επεξεργασία-κείμενα προγράμματος : ΜΑΡΚΟΣ ΤΣΟΥΜΑΣ Φωτογραφίες: ΡΙΤΑ ΤΣΕΛΑ   Παραγωγή: Ηθικόν Ακμαιότατον Αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία θεάτρου e-mail: ithikonakmeotaton@gmail.com www.ithikon-akmeotaton.blogspot.com   Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου   Παίζουν:   ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΥ (στο ρόλο της Γέρμα) ΒΙΛΜΑ ΤΣΑΚΙΡΗ ΤΑΣΟΣ ΣΩΤΗΡΑΚΗΣ ΘΑΝΑΣΗΣ ΣΑΡΑΝΤΟΣ ΒΑΣΙΛΙΝΑ ΚΑΤΕΡΙΝΗ   Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α Με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Θερβάντες   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή: 21:15 Σάββατο     : 19:00 Κυριακή      : 19:00   Παραστάσεις δεν θα πραγματοποιηθούν τις Κυριακές 26 Μαΐου και 02 Ιουνίου λόγω εκλογών . Τιμές εισιτηρίων: Κάθε Παρασκευή Κανονικό : 12€ Μειωμένο (φοιτητικό,άνω των 65): 10€ Ανέργων, Ατέλειες, Ομαδικό : 8€   Κάθε Σαββατοκύριακο Κανονικό : 15 € Μειωμένο (φοιτητικό,άνω των 65): 10€ Ανέργων, Ατέλειες, Ομαδικό : 8€   Προπώληση εισιτηρίων:
    • Ticketservices.gr, στα 10€
    • Και στο ταμείο του θεάτρου (τηλ. 210 3255444)
      «θησείον, ΈΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ» Τουρναβίτου 7, Ψυρρή 210 3255444  ]]>
    7768 0 0 0
    <![CDATA[ARC FOR DANCE FESTIVAL 11]]> https://www.puzzlemag.gr/arc-for-dance-festival-11/ Thu, 11 Apr 2019 12:24:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7771 ARC FOR DANCE FESTIVAL 11 Το Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού της Αθήνας Από 4 ως 26 Μαΐου 2019   “Evocation: something, flesh emerges from voice” «Επίκληση: κάτι, σάρκα αναδύεται από τη φωνή» —Michel Serres   Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΔΡΑΣΕΙΣ/ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΕΙΝΑΙ ΔΩΡΕΑΝ.   Το Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC FOR DANCE FESTIVAL ξεκινά τη δεύτερη δεκαετία δράσης του πολυφωνικά. Με έμφαση τόσο στους διαφορετικούς ήχους, τις “φωνές” που παράγουν, προτείνουν και εκπέμπουν τα σώματα που χορεύουν, όσο και στους τρόπους που προσλαμβάνουν τους ήχους αυτούς οι θεατές. Ανακαλεί χορευτικά ιδιώματα εξετάζοντας τη δυνατότητά τους να αρθρώνουν διεκδικήσεις, να διατυπώνουν αιτήματα, να δημιουργούν τοπία από σύνθετα τελετουργικά, με ευρύτατα ερεθίσματα. Ο κεντρικός πυρήνας του φεστιβάλ που θα διεξαχθεί στις 23,24,25 & 26/05/19 στο θέατρο Κιβωτός, φιλοξενεί οκτώ παραστάσεις έργων σύγχρονου χορού, τα πέντε από τα οποία παρουσιάζονται στην παγκόσμια πρεμιέρα τους στην Αθήνα. Τα έργα αυτά καλύπτουν ένα ευρύ εκφραστικό τόξο με σημείο αιχμής τον ήχο της κίνησης, την πολυφωνία των σωμάτων και τελικά τη γλώσσα που αρθρώνει ο χορός σήμερα. Πιο συγκεκριμένα θα παρουσιάσουν έργα τους οι δημιουργοί: Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, Σοφία Μαυραγάνη, Ξένια Κογχυλάκη, Fouad Boussouf (Μαρόκο-Γαλλία), Στέφανος Μπίζας, Φώτης Νικολάου (Κύπρος), Ιωάννα Αντώναρου & Νατάσα Σαραντοπούλου, Flora Detraz (Company cie PLI /Πορτογαλία-Γαλλία). Όπως και τα προηγούμε χρόνια ,  έτσι και φέτος το Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC FOR DANCE FESTIVAL  επιχειρεί ν΄ απαντήσει στα καίρια ερωτήματα:   Πώς “ακούει” ο χορός τον κόσμο και πώς διευρύνει τον τρόπο που συν-αισθανόμαστε; Με ποιον τρόπο συλλαμβάνει τον ρυθμό στη σχέση του με τον χρόνο, την επανάληψη, την κίνηση και την παύση και πόσο περιλαμβάνει τον θόρυβο, την α-νόητη φωνή του τυχαίου και του αυτοσχεδιαστικού; Ποιος είναι ο ήχος της ψηφιακής πραγματικότητας και πώς διαχέεται στον φυσικό κόσμο μέσα από τα σώματα; Η μνήμη είναι σωματική ή ακουστική; Τι την διεγείρει και πώς φτιάχνει το συντακτικό της όταν εκφράζεται; Προεκτείνοντας τους προβληματισμούς της προηγούμενης, επετειακής διοργάνωσης γύρω από την πολυδιάστατη διαμόρφωση του σύγχρονου, το 11ο ARC συντονίζεται στον “θόρυβο” που παράγει ο χορός καθώς συνθέτει τη δική του γλώσσα, τους ρυθμούς, τις χροιές και εντάσεις της. Ακούει τις εκφορές της κίνησης και μας ζητά να αντιληφθούμε τις νέες διαστάσεις που προκύπτουν από αυτή την πολυφωνία. Το Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC FOR DANCE FESTIVAL, με καλλιτεχνική Διευθύντρια τη Φρόσω Τρούσα, διοργανώνεται από το 2008 από την καλλιτεχνική αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία DAN.C.CE Unitiva, ενώ από το 2018 απολαμβάνει την υποστήριξη της Ελληνικής Πολιτείας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης μέσω του Επιχειρησιακού Προγράμματος «ΑΤΤΙΚΗ 2014-2020». To «Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC FOR DANCE FESTIVAL» υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «ΑΤΤΙΚΗ 2014-2020» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης) και από εθνικούς πόρους. Στο πλαίσιο υλοποίησης του «11ου Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC FOR DANCE FESTIVAL», υπάρχει μέριμνα για την τήρηση των όρων προσβασιμότητας, έτσι ώστε να διασφαλίζεται η προσβασιμότητα των ΑμεΑ.   Με το ARC FOR DANCE FESTIVAL 11, η διοργάνωση που πρωτοστάτησε στην ανάδειξη νέων τάσεων και δημιουργών επιβεβαιώνει την πίστη της στην ανοιχτή δυναμική του χορού, όπως αυτή εκφράζεται στη διαρκή αλληλεπίδρασή του με άλλες τέχνες και εκφράσεις. Συνεχίζει να δημιουργεί το κατάλληλο περιβάλλον για την ανάδειξη νεοφυών δημιουργικών κατευθύνσεων και τον ουσιαστικό πειραματισμό πάνω στη γλώσσα του χορού από πρωτοεμφανιζόμενους αλλά και ώριμους χορογράφους. Διευρύνει τη συμμετοχή των Ελλήνων δημιουργών στον παγκόσμιο διάλογο για τον χορό με την ένταξή τους σε διεθνή δίκτυα και την πρόσκληση επαγγελματιών και ειδικών του χορού από όλο τον κόσμο στη χώρα μας. Ενισχύει την παρουσία του χορού στη δημόσια σφαίρα και προτείνει νέους τρόπους κατανόησης και απόλαυσης της κίνησης.     Για περισσότερες και επικαιροποιημένες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα του φεστιβάλ, προκρατήσεις για τις παραστάσεις και αιτήσεις συμμετοχής στα σεμινάρια, μπορείτε να απευθύνεστε στη διοργάνωση: ARC FOR DANCE FESTIVAL 11 DAN.C.CE Unitiva http://www.arcfordancefestival.gr Email: arcfordancefestival@gmail.com   Επικοινωνία του Φεστιβάλ: Άρης Σομπότης – Μαρίκα Αρβανιτοπούλου]]> 7771 0 0 0 <![CDATA[O Armin Van Buuren ζωντανά στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athens στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-armin-van-buuren-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-unite-with-tomorrowland-athens-%cf%83%cf%84/ Thu, 11 Apr 2019 15:18:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7774 O ARMIN VAN BUUREN ΖΩΝΤΑΝΑ ΣΤΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ UNITE WITH TOMORROWLAND ATHENS, ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΣΤΗΝ ΠΛΑΤΕΙΑ ΝΕΡΟΥ! Ο Armin Van Buuren, ένας από τους μεγαλύτερους DJs και παραγωγούς ηλεκτρονικής μουσικής στον κόσμο, εδώ και πάνω από 20 χρόνια, θα είναι ο headliner που θα εμφανιστεί ζωντανά στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athens, το Σάββατο 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού! Ο διάσημος Ολλανδός DJ έρχεται στην Αθήνα για να παρουσιάσει το set του, ενώ σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα που θα βρεθούν ζωντανά κοντά μας. Υπενθυμίζουμε πως θα υπάρξει δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowland στο Βέλγιο, μέσω της οποίας θα απολαύσουμε 3 ακόμα τεράστια ονόματα της παγκόσμιας dance σκηνής! Χωρίς αμφιβολία, το όνομα του Armin Van Buuren είναι ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα στη σκηνή της ηλεκτρονικής μουσικής. Είναι ο μοναδικός, μέχρι στιγμής, που έχει κερδίσει το νο 1 του ετήσιου DJ Mag Top 100 πέντε φορές, ενώ βρίσκεται στο Top-5 επί 17 συνεχόμενα χρόνια (νο 4 στον κόσμο για το 2018)! Η διαρκής αφοσίωσή του σε αυτό που κάνει του έχει χαρίσει μία υποψηφιότητα για Βραβείο Grammy, με το "This Is How ItFeels Like" (featTrevor Guthrie), και αμέτρητες παγκόσμιες επιτυχίες, όπως τα"Another You", "I Need You", "Sunny Days", "Sex, Love & Water", "Therapy", "Blah Blah Blah", "Wild Wild Son" κ.α. Το δίωρο ραδιοφωνικό του show, A State Of Trance (ASOT), μεταδίδεται σε εβδομαδιαία βάση από το προσωπικό του studio, που βρίσκεται στα κεντρικά της Armada, φτάνοντας σε ένα ακροατήριο 40 εκατομμυρίων ανθρώπων σε περισσότερες από 80 χώρες, καθώς και online (μέσω audio και video live stream) στο YouTube και το facebook. Επιπρόσθετα, είναι συνιδρυτής (μαζί με τους Maykel Piron και David Lewis) της Armada Music, της δισκογραφικής που εδρεύει στο Άμστερνταμ και που θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες εταιρείες στον χώρο της ηλεκτρονικής σκηνής, έχοντας κερδίσει 6 φορές τον τίτλο "Best Global Record Label" στα International Dance Music Awards, στο Miami. Σαν performer, o Armin Van Buuren δίνει περισσότερα από 150 shows τον χρόνο, μπροστά σε χιλιάδες θεατές σε πολύ μεγάλα venues και αρένες, καθώς και στα μεγαλύτερα φεστιβάλ στον κόσμο, με πρώτο και κορυφαίο το Tomorrowland στο Βέλγιο. Μέχρι σήμερα, έχει κυκλοφορήσει 6 full-length albums με το όνομά του: "76" (2003), "Shivers" (2005), "Imagine" (2008), "Mirage" (2010), "Intense" (2013) και "Embrace" (2015). arminvanbuuren.com facebook.com/arminvanbuuren youtube.com/user/arminvanbuuren armadamusic.com   Κάνε τώρα προεγγραφή στο tomorrowland.com  για την ειδική προπώληση που ξεκινάει την Δευτέρα 15 Απριλίου, στις 15:00, μέσω της viva!   Η προεγγραφή είναι πολύ σημαντική ώστε να μπορέσες να ζήσεις αυτή τη μοναδική εμπειρία. Το Tomorrowland στο Βέλγιο συνήθως γίνεται sold out μέσα σε λίγες ώρες (πουλώντας πάνω από 400.000 εισιτήρια!), ενώ το ίδιο συμβαίνει και με τα UNITE WithTomorrowland σε όλες τις επιλεγμένες χώρες, με τα εισιτήρια να εξαντλούνται μέσα σε λίγες ημέρες. Επιπρόσθετα, αναμένεται μεγάλος αριθμός επισκεπτών από το εξωτερικό, καθώς το UNITE With Tomorrowland είναι ένα event-φαινόμενο παγκοσμίου βεληνεκούς και η διοργάνωσή του στην Αθήνα θα γνωστοποιηθεί σε ολόκληρο τον κόσμο. H ειδική προπώληση θα ξεκινήσει στις 15/4 και θα διαρκέσει μέχρι τις 24/4. Κατά τη διάρκειά της, θα έχουν δικαίωμα αγοράς μόνο όσες και όσοι έχουν πραγματοποιήσει την προεγγραφή. Σύντομα, θα ανακοινωθεί και το υπόλοιπο line-up που θα βρεθεί live στη σκηνή της Αθήνας, το Σάββατο 27 Ιουλίου, σε μία Πλατεία Νερού όπως δεν την έχετε ξαναδεί ποτέ! Εξασφαλίστε άμεσα το εισιτήριό σας! Επικοινωνία: support@eventgate.com / support@fuzzproductions.gr  ]]> 7774 0 0 0 <![CDATA[«Transit» του Γερμανού Κρίστιαν Πέτζολντ από 18 Απριλίου στους κινηματογράφους από την Seven Films]]> https://www.puzzlemag.gr/transit-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%8d-%ce%ba%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b1%ce%bd-%cf%80%ce%ad%cf%84%ce%b6%ce%bf%ce%bb%ce%bd%cf%84-%ce%b1%cf%80/ Fri, 12 Apr 2019 12:29:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7778 Επίσημη Συμμετοχή 68o Φεστιβάλ Βερολίνου   TRANSIT Μια ταινία τoυ: Κρίστιαν Πέτζολντ Με τους: Φραντς Ρογκόφσκι, Πάουλα Μπέερ 18 Απριλίου στους κινηματογράφους από την Seven Films Με την υποστήριξη του Goethe Institut.   «Συναισθηματική δύναμη, που σε διαπερνά!» VARIETY «Συναρπαστικό» NEW YORK TIMES «Μία Αντι - “Καζαμπλάνκα”» NEW YORKER Mετά το «Βarbara» (Αργυρή Άρκτος Καλύτερης Σκηνοθεσίας – 68ο Φεστιβάλ Βερολίνου) και «Το Τραγούδι του Φοίνικα», ο βραβευμένος Γερμανός σκηνοθέτης, Κρίστιαν Πέτζολντ, διασκευάζει το σπουδαίο μυθιστόρημα της Άνα Σέγκερς, "Τράνζιτο".   Σύνοψη Τα γερμανικά στρατεύματα πλησιάζουν στο Παρίσι. Ο Γκεοργκ, ένας Γερμανός πρόσφυγας, δραπετεύει στη Μασσαλία την τελευταία στιγμή. Στις αποσκευές του φέρει τα έγγραφα ενός συγγραφέα, του Βάιντελ, ο οποίος έχει αυτοκτονήσει. Τα έγγραφα περιλαμβάνουν ένα χειρόγραφο, επιστολές και βίζα από την πρεσβεία του Μεξικού. Στη Μασσαλία, μόνο εκείνοι που μπορούν να αποδείξουν ότι θα φύγουν, έχουν δικαίωμα να παραμείνουν. Ο Γκεοργκ υιοθετεί την ταυτότητα του νεκρού και αποφασίζει να παραμείνει εκεί. Όλα αλλάζουν όταν ο Γκεοργκ ερωτεύεται την Μαρία, μια μυστηριώδη γυναίκα σε αναζήτηση του συζύγου της, ο οποίος θα την περίμενε στη Μασσαλία, για να διαφύγουν με βίζα στο Μεξικό.   Η ταινία Το TRANSIT βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Άννα Σέγκερς το οποίο γράφτηκε το 1942 στη Μασσαλία. Κάνοντας χρήση των εκπληκτικών παραλληλισμών μεταξύ των ιστορικών γεγονότων και της σημερινής Μασσαλίας, ο Κρίστιαν Πέτζολντ διηγείται την ιστορία ενός μεγάλου, σχεδόν ανέφικτου έρωτα, εν μέσω πολέμου, αυτοεξορίας και της λαχτάρας του να βρεις έναν νέο τόπο που θα μπορέσεις να τον αποκαλείς σπίτι. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, ο Φράντς Ρογκόφσκι (European Shooting Star 2017) και η Πάουλα Μπέερ (υποψήφια για το Ευρωπαϊκό Βραβείο Κινηματογράφου για τον πρωταγωνιστικό της ρόλο στο FRANTZ του Φρανσουά Οζόν).   Σημείωμα σκηνοθέτη Η αυτοβιογραφία του Γκεοργκ Γκλάσερ περιέχει μια υπέροχη φράση: "Ξαφνικά, καθώς τελείωνε η πτήση μου, βρέθηκα περιτριγυρισμένος από κάτι που χαρακτήρισα ως «ιστορική σιωπή». Ο Γκεοργκ Γκλάσερ ήταν Γερμανός κομμουνιστής που έζησε κατά τη χρονική περίοδο που διαδραματιζόταν το TRANSITO, το μυθιστόρημα της Άννα Σάγκερς. Διέφυγε στη Γαλλία και στη συνέχεια στην ελεύθερη ζώνη της, τη λεγόμενη "Ζώνη libre", στην οποία ανήκε και η Μασσαλία. Η «ιστορική σιωπή» μοιάζει με την άπνοια. Το αεράκι που σταματάει, το ιστιοφόρο που δεν μπορεί να συνεχίσει χωρίς τον άνεμο και μένει εκεί, ακίνητο, να περιβάλλεται από το τεράστιο τίποτα της θάλασσας. Οι επιβάτες έχουν σβηστεί - από την ιστορία και από τη ζωή. Είναι στριμωγμένοι στον χώρο και στον χρόνο. Έτσι και οι άνθρωποι στο TRANSIT, έχουν στριμωχθεί στην Μασσαλία, περιμένοντας πλοία, βίζα, διέξοδο. Είναι υπό διωγμό - δεν υπάρχει τρόπος ούτε πίσω να πάνε, ούτε εμπρός. Κανείς δεν θα τους φροντίζει. Περνούν απαρατήρητοι απ όλους - εκτός από την αστυνομία και τις κάμερες ασφαλείας. Είναι φαντάσματα των συνόρων, μεταξύ ζωής και θανάτου, μεταξύ του χθες και του αύριο. Το παρόν υπάρχει χωρίς να τους αναγνωρίζει. Ο κινηματογράφος αγαπά τα φαντάσματα. Ίσως επειδή και αυτά είναι κατά κάποιον τρόπο ένα είδος transit, διέλευσης. Μια ενδιάμεση σφαίρα στην οποία εμείς, οι θεατές, είμαστε ταυτόχρονα απόντες και παρόντες. Οι άνθρωποι στο TRANSIT,  λαχταρούν να παρασυρθούν από το ρεύμα, το αεράκι, να ξεκολλήσουν. Λαχταρούν μια δική τους ιστορία, και ανακαλύπτουν το κομμάτι μιας ιστορίας που άφησε πίσω του ένας συγγραφέας, μια ιστορία αγάπης, ενοχής και πίστης. Το TRANSIT είναι μια ταινία για το πώς αυτοί οι άνθρωποι μπορούν να κάνουν αυτή την ιστορία, δική τους.   18 Απριλίου στους κινηματογράφους από την Seven Films Με την υποστήριξη του Goethe Institut. To μυθιστόρημα της Άνα Σέγκερς, "Τράνζιτο" κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Άγρα. Διάρκεια: 101’]]> 7778 0 0 0 <![CDATA[Spinball + Holy Limbo Live at six dogs]]> https://www.puzzlemag.gr/spinball-holy-limbo-live-at-six-dogs/ Fri, 12 Apr 2019 14:51:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7781 http://sixdogs.gr]]> 7781 0 0 0 <![CDATA[Jamoan (Ex-Active Member) & Victory In Rio live @ Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/jamoan-ex-active-member-victory-in-rio-live-death-disco/ Fri, 12 Apr 2019 15:05:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7784 Jamoan Ο Άκης Θεοτοκάτος (Jamoan) γεννήθηκε στο Περαμα στις 5 Ιουλιου του 1979. Η ενασχοληση του με την μουσικη ξεκινάει το 1995 κι ενα χρόνο αργότερα, εμφανίζεται στα μουσικα δρώμενα με τους Active Member οπου και διετέλεσε ο κιθαρίστας του σχήματος μέχρι και το 2013. Επίσης σαν μέλος του project ''La bruja muerta'', συμμετείχε στις περισσότερες παραγωγές της Freestyle Productions, καθώς και σε μουσικές συνθέσεις για θεατρικές παραστάσεις και ντοκυμαντέρ. Με ενα μεγάλο αριθμό συναυλιών σε Ελλαδα και εξωτερικό στο ενεργητικό του, το 2015 ξεκίνησε το προσωπικό του project. Ο πρώτος προσωπικός δίσκος του με τίτλο ‘'Απειθεια'' κυκλοφόρησε τον ίδιο χρόνο. Στον δίσκο συμμετέχουν αρκετοί και ιδιαίτερα γνωστοί μουσικοί απο διάφορες μουσικές φόρμες και στυλ, δίνοντας σε αυτήν την νέα μουσική πρόταση μια μοναδικά ξεχωριστή ατμόσφαιρα. Το 2017 έρχεται η δεύτερη δισκογραφική δουλειά με τίτλο ''Η πτωση των Θεων'' οπου το στοιχείο της ''μπάντας'' γίνεται αρκετά έντονο, ανοίγοντας τον δρόμο για την επίσημα πια μορφή της, αποτελούμενη απο τους: Jamoan - κιθαρα,φωνητικα Γιωργο Κοντραφουρη - πληκτρα,πιανο Μπουραζανη Παναγιωτη - μπασο Αποστολη Λυμπεροπουλο - κιθαρα Στελιο Παυλου - τυμπανα Στελιο Χατζηκαλεα - τρομπετα Ο Jamoan βρισκεται ήδη στην προετοιμασία του τρίτου δίσκου με τον βασικο μουσικό κορμό, αλλα και με νέα πρόσωπα να συμμετέχουν στις ηχογραφήσεις . Ο δίσκος θα κυκλοφορήσει μετα το καλοκαίρι απο την Ikaros Records. Victory In Rio Οι Victory In Rio είναι μια ελληνική pop/rock μπάντα όπου δημιουργήθηκαν τον Δεκέμβριο του 2014. Το όνομα της μπάντας προέρχεται από την Αμερικανική  ταινία “Herby Goes Bananas”. Μετά από ένα live session όπου πραγματοποιήθηκε σε ένα πολύ γνωστό μπάρ των βορείων προαστίων “Bronco Bar”, η μπάντα κυκλοφόρησε το πρώτο της single “Lay Me Down" τον Ιούνιο του 2015 το οποίο λίγους μήνες αργότερα βιντεοσκοπήθηκε live από το “Balcony TV". Το Φεβρουάριο του 2016 οι V.I.R. συνέθεσαν και ηχογράφησαν το soundtrack και τα κομμάτια της ταινίας “Luna Bar". Το καλοκαίρι ακολούθησε tour σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και ολοκληρώθηκε στο κέντρο της Αθήνας ανοίγοντας τους Explosions In The Sky στο Gagarin 205. Τον Ιούνιο του 2017 η μπάντα κυκλοφόρησε το πρώτο της ψηφιακό album "Bronco" όπου ηχογραφήθηκε στο studio 133 από τον Μιχάλη Σκαράκη και Mastered από VU Production Studio και τον Νάσο Νομικό. Τον Σεπτέμβριο του 2017 κυκλοφόρησε το πρώτο επίσημο music video για το τραγούδι “Blue” (https://www.youtube.com/watch?v=cqQjcjGVM-s). Έχουν συνθέσει και ηχογραφήσει τραγούδια για διάφορους Έλληνες καλλιτέχνες, η τελευταία ολοκληρωμένη δουλειά ήταν της Ευρυδίκης Θεοκλέους « 25 για πάντα». Τον Ιούνιο του 2018 οι V.I.R κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ σε LP. Τους Victory In Rio αποτελούν οι Ο Κωστής Πυρένης (Φωνή/ Ηλεκτρ. Κιθάρα), Λευτέρης Παπαδάκης (Ηλεκτρ. Μπάσο), Νικόλαος Αδαμόπουλος (Τύμπανα).   Στράτος Φυγετάκης Ο Στράτος Φυγετάκης είναι ένας 21χρονος τραγουδιστής/τραγουδοποιός, με επιρροές απο τη folk, την country και τη rock μουσική. Μετά την κυκλοφορία των δύο πρώτων του singles, «Rituals» και «Ode to Vincent» και την εμφάνισή του στο Ράδιο Αρβύλα, ετοιμάζει το πρώτο του EP με τίτλο «The Fear» που θα κυκλοφορήσει στα τέλη Μαρτίου. LINKS: www.facebook.com/jamoanofficialpage/ www.jamoan.gr www.facebook.com/Victoryinrio/ www.youtube.com/channel/UC0inFTZaF_6pdQwFl9hIZfA https://www.youtube.com/user/StratosFyge]]> 7784 0 0 0 <![CDATA["Γελώντας άγρια" του Κρίστοφερ Ντουράνγκ στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b5%ce%bb%cf%8e%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%82-%ce%ac%ce%b3%cf%81%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%81%ce%af%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%86%ce%b5%cf%81-%ce%bd%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%ac%ce%bd/ Fri, 12 Apr 2019 15:07:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7788 Γ Ε Λ Ω Ν Τ Α Σ  Α Γ Ρ Ι Α του Κρίστοφερ Ντουράνγκ   Κάτω Χώρος 6.5.2019 - 4.6.2019   Σ’ έναν χώρο ακαθόριστο, δύο άνθρωποι καθορισμένοι, αναπνέουν. Το θέμα της συζήτησης, η πραγματικότητα, η ζωή τους τώρα. Ποια είναι αυτά που λέγονται και ποια είναι αυτά που κρύβονται; Ψαχουλεύουν το παρόν, «γελώντας άγρια εν τω μέσω αδυσώπητης θλίψης, εις τον αιώνα των αιώνων, αμήν». «Πάντα να αναπνέεις. Αυτή είναι η βάση της ζωής. Η αναπνοή. Αν δεν αναπνέεις, πεθαίνεις. Εισπνοή-Εκπνοή. Σας αγαπώ, ματς μουτς»! Βρισκόμαστε σ’ ένα πάρτι μασκέ, σε κάποιο σπίτι. Είμαστε όλοι καλεσμένοι σ’ αυτό το πάρτι. Οι δύο ηθοποιοί και οι προσωπικότητές τους συνομιλούν, απευθύνονται, λέγοντας αλήθεια, μεταδίδουν την προσωπική τους ιστορία. Οι σιωπές, οι παύσεις και οι παραφωνίες, όπου χρειάζονται, είναι πάντα ωφέλιμες, μέρος της ιστορίας. Προς την απλότητα, το παιχνίδι, την ελευθερία, τη ζωή. Ένα κείμενο διασκεδαστικό μ’ έναν ευφυή τρόπο, αφού δεν ξέρεις με τι να γελάσεις και με τι να κλάψεις τελικά από όλα αυτά που ακούς.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Χριστίνα Παπαδάκη - Δημήτρης Φραγκιόγλου Σκηνοθεσία-Διασκευή-Σκηνικός Χώρος-Κοστούμια: Νάνσυ Μπούκλη, Πάνος Παπαδόπουλος Βοηθός παράστασης: Μάρα Βλαχοπούλου Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Νάνσυ Μπούκλη Πάνος Παπαδόπουλος   ΧΩΡΟΣ Κάτω Χώρος Από 6.5.2019 έως 4.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 70 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:15 Τρίτη 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 13€ Μειωμένο 10€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-skini/gelontas-agria info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 7788 0 0 0 <![CDATA[Παράταση Παραστάσεων για την Παιδική σκηνή του Θεάτρου Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae/ Wed, 17 Apr 2019 10:59:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7793 Παιδική σκηνή-Θέατρο Φούρνος 2018-2019 Για 2η χρονιά «Μια ζαχαρένια συνταγή»  Tης Φωτεινής Κωνσταντοπούλου Κάθε Κυριακή στις 17:30   Για παιδιά από 3,5-7 ετών   «Μια ζαχαρένια Συνταγή» είναι η νέα παράσταση της παιδικής σκηνής του Θεάτρου Φούρνος  που μιλάει για τη δύναμη της αγάπης και  το πόσο σημαντικό είναι να την μοιράζεις την αγάπη απλόχερα όπου μπορείς.   Η ιστορία εκτυλίσσεται στον ουρανό . Σε μια πολυάσχολη συννεφούπολη  ζουν οι ήρωες των γνωστών παραμυθιών αλλά  και ένας γλυκός και ευγενικός ζαχαροπλάστης ο Ρένος . Ο Ρένος κάθε μέρα ετοιμάζει καταπληκτικά γλυκά για να τα τρώνε και  να παίρνουν δύναμη οι ήρωες ώστε  να διηγούνται ωραίες ιστορίες στα παιδιά . Όταν ο Ρένος μια μέρα αντιλαμβάνεται ότι οι άνθρωποι στη γη δεν είναι και τόσο ευτυχισμένοι αποφασίζει να τους στείλει ένα σπουδαίο δώρο. Κάτι όμως που δεν είναι και τόσο εύκολο .   Μια παράσταση με πολύ χιούμορ και μουσική που δημιούργησε ο Χρήστος Θηβαίος ειδικά για  τη Ζαχαρένια Συνταγή   Συντελεστές: Διασκευή Θεατρική προσαρμογή - Σκηνοθεσία:  Ελεάννα Σαντοριναίου Μουσική  Χρήστος Θηβαίος Ενορχήστρωση: Μάξιμος Δράκος Στίχοι: Ελεάννα Σαντοριναίου Σκηνικά κοστούμια   Ευγένιος Αρβανιτάκης Φωτισμοί   Αποστόλης Τσατσάκος Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Μουργελά Φωτογραφίες: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Ματίνα Δημητροπούλου Κόνυ Ζήκου Ευγενία Μαραγκού και ο Γιώργος Τζαβάρας   Ακούγεται η φωνή του Νίκου Νίκα Παραγωγή  Θέατρο Φούρνος 2018   Διάρκεια : 55΄ Εισιτήριο: 10€ Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες στο πλαίσιο της εκστρατείας  WithRefugees-www.WithRefugees.gr   Είμαστε μαζί με τους πρόσφυγες #WithRefugees Ένωσε τη φωνή σου μαζί μας Υπόγραψε την έκκλησή μας στο www.WithRefugees.gr     Για 4η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 4η χρονιά.   Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης Παίζουν: Κωνσταντίνος Δημητρακάκης, Ευγενία Μαραγκού  Ματίνα Δημητροπούλου Παραγωγή: Θέατρο Φούρνος Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 8€     Συνεχίζεται  για 11η χρονιά η παράσταση: Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30   Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 10η χρονιά. Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας.   Παράσταση με δύο ηθοποιούς κούκλες  και ενεργό συμμετοχή των παιδιών   Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων Ευγενία Μαραγκού Σκηνογραφία  Κούκλες Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά Ευγένιος Αρβανιτάκης Μουσική πρωτότυπη  ABC (Alternative Blues Company) Φωτισμοί Θέμος Σβορώνος Παίζουν   Ευγενία Μαραγκού  Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 8€   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 & 210.6470069  info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr          ]]> 7793 0 0 0 <![CDATA[O Dub FX οι ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ και 12ος Πίθηκος στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-dub-fx-%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b1%cf%86-%ce%bb%ce%b1%ce%b8%ce%bf%cf%83-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-12%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%af%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-release/ Wed, 17 Apr 2019 11:12:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7796 Dub FX, ο κορυφαίος καλλιτέχνης της street art, και οι ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ και 12ος Πίθηκος, δύο από τους σημαντικότερους και συνεχώς ανερχόμενους εκπροσώπους της εγχώριας hip-hop σκηνής, είναι τα τρία επόμενα ονόματα που θα πλαισιώσουν τους μεγάλους Cypress Hill στην εμφάνισή τους στο Release Athens, την Παρασκευή 21 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Περισσότερες ανακοινώσεις για τη συγκεκριμένη ημέρα του φεστιβάλ, σύντομα. Μείνετε συντονισμένοι. Ένας άνθρωπος που κατόρθωσε να δημιουργήσει τον "'ήχο του δρόμου", με μοναδικά μέσα τη φωνή του, ένα πετάλι εφέ και λούπες που δημιουργεί κάθε φορά τη στιγμή που παίζει. Αυτός είναι ο Dub FX. Γεννημένος στην Μελβούρνη, ο Benjamin Stanford, όπως είναι το πραγματικό του όνομα, μετακόμισε το 2006 στη Ευρώπη, έχοντας σκοπό να γυρίσει τον κόσμο με ένα βανάκι και να παίζει μουσική όπου βρεθεί. Ως Dub FX, κατάφερε να γίνει viral πριν καν εφευρεθεί ο όρος! Ο κόσμος τον έβλεπε να παρουσιάζει την τέχνη του αυθεντικού live looping στους δρόμους και πόσταρε συνεχώς τα video στο YouTube. H συνέχεια είναι πλέον γνωστή. Εκατοντάδες χιλιάδες πωλήσεις δίσκων, εμφανίσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ σε κάθε γωνία του πλανήτη, εκατομμύρια φίλων στα social media. Μία επιτυχία που ήρθε μέσα από συνεχή και επίμονη δουλειά, αλλά και από τεράστια αγάπη και αφοσίωση σε αυτό που κάνει. Με στίχους που παραμένουν άμεσοι και με κοινωνική συνείδηση, χωρίς να νοιάζεται αν αυτή η επιλογή είναι κόντρα στο "ρεύμα", μαζί με το απολαυστικό beatboxing και το "πάντρεμα" hip-hop, drum+bass, reggae και δεκάδων ακόμα ειδών σε κομμάτια-δυναμίτες, όπως τα "Flow", "No Rest For The Wicked", "Love Someone", ο Dub FXαποτελεί εδώ και αρκετά χρόνια ένα φαινόμενο στην παγκόσμια μουσική σκηνή, παραμένοντας ανεξάρτητος και στηριζόμενος περισσότερο στο word of mouth μεταξύ τωνfans του παρά σε οποιαδήποτε διαφημιστική καμπάνια. "Μου αρέσει να αναμιγνύω κάθε είδος μουσικής. Jazz, reggae, hip -hop, samba, drum n bass,dubstep. Aυτό που αισθάνομαι εκείνη τη στιγμή είναι αυτό που βγαίνει προς τα έξω. Εκεί είναι και όλη η ομορφιά αυτού που κάνω", δηλώνει ο ίδιος. dubfx.com facebook.com/dubfx instagram.com/dubfx11 youtube.com/dubfx   Ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ (Παναγιώτης Κυριακού) είναι ένας από τους κορυφαίους, σημαντικότερους και συνεχώς ανερχόμενους εκπροσώπους της εγχώριας hip-hop σκηνής. Iδρυτής της Bashment Records και μέλος των ιστορικών Ψυχόδραμα 07, μόλις κυκλοφόρησε τον πιο φιλόδοξο δίσκο του, με τίτλο "Deca", που ήδη θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες κυκλοφορίες των τελευταίων χρόνων. Ξεκίνησε ως MC και beatmaker το 2001 και έκτοτε έχει συνεργαστεί με πολλά και μεγάλα ονόματα της εγχώριας και παγκόσμιας hip-hop σκηνής. Η πρώτη του κυκλοφορία ήταν το 2004, με τίτλο "Κάνοντας Μια Βόλτα", και το 2010 ακολούθησε το "Ήταν Περίεργη Η Κατάσταση". Το 2012, κάνοντας μια δημιουργική στροφή στις παραγωγές του και επιλέγοντας «ζωντανά» όργανα, κυκλοφορεί το LP "Mόνο Με Χρώμα", το οποίο τον τοποθέτησε στην πρώτη γραμμή της ελληνικής hip-hop σκηνής. Τον Μάρτιο του 2015, κυκλοφόρησε το τέταρτο κατά σειρά LP του, με τίτλο "Ελπίδα", που έλαβε αμέσως τη θέση του στις σημαντικές κυκλοφορίες της ελληνικής ανεξάρτητης δισκογραφίας! Ακολούθησαν περισσότερα νέα τραγούδια ("Ξύπνα", "Ερπετά", "Αλήθειες", "Πριν Το Ψέμα Μπει Στη Μέση"), συνεχή sold out όπου εμφανιζόταν και ολοένα μεγαλύτεροι χώροι για τα live του! Το 2018, ταξίδεψε στο Τόκυο, όπου ηχογράφησε στα Red Bull Studios και γύρισε το videoclip για το single, "Η Χρονιά Του Δράκου". Λίγους μήνες μετά, ήρθαν οι πρώτες τουδιεθνείς εμφανίσεις, με μεγάλη επιτυχία, στα Europavox Festivals του Βελγίου (στο LeBotanique, στις Βρυξέλλες) και της Γαλλίας (στο Clermont-Ferrand). Πριν λίγες ημέρες, ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ παρουσίασε το πιο φιλόδοξο, μέχρι στιγμής, έργο του. Το νέο του album, "DECA", πέρα από το ότι δίνει μία νέα πνοή στην εγχώρια hip-hop, συνδυάζοντας γνώριμους ήχους με μία απόλυτη αίσθηση της σύγχρονης μουσικής πραγματικότητας, ίσως είναι και ο πρώτος δίσκος της ελληνικής σκηνής που οπτικοποιήθηκε ολόκληρος πριν καν ακόμα κυκλοφορήσει. Δέκα κομμάτια, δέκα video clips με ισάριθμες ξεχωριστές ιστορίες που, όλες μαζί, συγκροτούν ταυτόχρονα μία ταινία μικρού μήκους, ολοκληρώνοντας τον κύκλο που μαθηματικά και συναισθηματικά εκφράζεται με τον αριθμό Δέκα. Ο ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ παραμένει ανήσυχος κοινωνικά, με το βλέμμα και την καρδιά να κοιτούν μπροστά: "To hip hop μου έδωσε όλα αυτά που έχω και με ετοίμασε για εκεί που θέλω να φτάσω. Αυτό που μου πήρε ήταν τα αρνητικά συναισθήματα για να μου τα μετατρέψει σε θετικά." facebook.com/taftismenoslathos instagram.com/taflathos_official/ youtube.com/user/TaftismenosLathosTV facebook.com/bashmentrecords   Ο 12ος Πίθηκος, ή ο "Άκης", για τους φίλους που τον ξέρουν καλύτερα, είναι ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες εκπροσώπους όχι μόνο της hip-hop μουσικής, αλλά και του hip-hop τρόπου ζωής γενικότερα, καθώς είναι MC, Producer, B-boy και GraffitiWriter. Η βάση του είναι η Θεσσαλονίκη στην οποία και γεννήθηκε το 1984. Η πορεία του στην ελληνόφωνη hip-hop μουσική σκηνή εκτείνεται σε μία 15ετία, στην οποία έχει κυκλοφορήσει6 προσωπικούς δίσκους και αρκετά singles, ενώ έχει συνεργαστεί με τους πιο σημαντικούς Έλληνες MC’s και Beatmakers στην διάρκεια αυτών των ετών. Το προσωπικό του ντεμπούτο, "Ποιος Το Περίμενε", κυκλοφόρησε το 2004. Το 2007, ακολούθησε το "Μόνο η Αρχή" και το 2010 το "100% Style", που ήταν και ο δίσκος που τον έκανε ευρύτερα γνωστό. Εκεί περιέχεται το single "Υπήρχαν Πράγματα", το βιντεοκλίπ του οποίου έχει ξεπεράσει τα 16 εκατομμύρια προβολές στο επίσημο κανάλι του στοYouTube. Στις 12/12/12, ο 12ος Πίθηκος κυκλοφόρησε μέσω της Knockout Records τον 4ο δίσκο του με τίτλο "12". Μετά από 2 χρόνια αποχής από την δισκογραφία, τον Απρίλιο του 2014, επέστρεψε με τον 5ο δίσκο του, με τίτλο "Σήμερα", ενώ τον Οκτώβριο του 2016, ανεβάζει στο επίσημο κανάλι του YouΤube, το "Σκέψεις στο Τσιμέντο". Στις 13 Μαρτίου του 2018 κυκλοφόρησε και ο πιο πρόσφατος δίσκος του, με τίτλο "Αξιοπρέπεια".   facebook.com/12osPithikosOfficial instagram.com/12os_pithikos_official/ youtube.com/user/dodekatos Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια), για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:   Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876   Online / viva.gr  / releaseathens.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Παρασκευή 21 Ιουνίου / Cypress Hill, Dub FX, ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, 12oς Πίθηκος + more tba   Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 7796 0 0 0 <![CDATA[Marcus & Martinus live at Terra Vibe Park!]]> https://www.puzzlemag.gr/marcus-martinus-live-at-terra-vibe-park/ Wed, 17 Apr 2019 11:22:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7804 X Lalala & TimeOut proudly present MARCUS & MARTINUS Παρασκευή 21 Ιουνίου 2019 Terra Vibe Park - Aθήνα + guest: The Players Φέτος το θεματικό πάρκο Τerra Vibe ανοίγει τις πύλες του την Παρασκευή 21 Ιουνίου για να φιλοξενήσει το απόλυτο καλοκαιρινό, νεανικό ΠΟΠ πάρτυ! Oι Marcus & Martinus, το μεγαλύτερο POP φαινόμενο της Σκανδιναβίας, θα βρίσκεται στην Αθήνα για MIA μόνο εμφάνιση. Γονείς, ενήλικες, παιδιά και έφηβοι μπορούν να χαλαρώσουν στο καταπράσινο Terra Vibe όσο οι νεαροί φανς διασκεδάζουν, γιατί ο χώρος είναι ειδικά διαμορφωμένος για να υποδεχθεί όλες τις ηλικίες. Όπως λένε οι Marcus & Martinus: «Eίναι οι στιγμές που περνάμε μαζί που έχουν σημασία!» Ο χώρος του Terra Vibe ξεδιπλώνεται σε μια έκταση 70 στρεμμάτων προσφέροντας μια ασφαλή, καταπράσινη όαση κατάλληλη για παιχνίδια και εκδηλώσεις με κυρίαρχο στοιχείο πάντα τη ΜΟΥΣΙΚΗ και το ΘΕΑΜΑ. Κορίτσια και αγόρια θα χορέψουν στους ποπ ρυθμούς των διδύμων Marcus & Martinus και θα γευτούν τη χαρά και ξεγνοιασιά που συνοδεύουν τις αγαπημένες τους ποπ μελωδίες. Μόλις 17 ετών, τα δίδυμα αδέρφια από τη Νορβηγία έχουν ήδη εδραιωθεί ως επιτυχημένοι καλλιτέχνες σε πολλές Ευρωπαϊκές χώρες. Η πιασάρικη μουσική τους και η μαγνητική σκηνική τους παρουσία είναι αδύνατο να περάσουν απαρατήρητες, κάτι που οι οπαδοί τους αποδεικνύουν στα social media αφού τα βίντεοκλιπ τους ξεπερνούν τις 180 εκατομμύρια προβολές! Στόχος των Marcus & Martinus είναι να καλλιεργούν νέες στιγμές μαζί ως αδέρφια αλλά και με τους οπαδούς τους – και η πορεία τους μόλις άρχισε να ξετυλίγεται. Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας γιατί οι φανατικοί οπαδοί των Marcus & Μartinus, γνωστοί και ως «ΜMers», θα κατακλύσουν το καταπράσινο TERRA VIBE PARK γιατί κανείς δε θέλει να χάσει αυτήν την αξέχαστη εμπειρία. Kαι επειδη ο pop εορτασμός για τις νεαρές ηλικίες δε σταματά εδώ, λίγο πριν την εμφάνιση των Μarkus & Martinus, θα ανέβουν στην σκηνή οι The Players, το Ελληνικό Boyband –φαινόμενο– της Μinos Emi / Universal! Oι The Players είναι νικητές του βραβείου «Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου» στα βραβεία MAD VMA 2018, Έλληνες πρεσβευτές της διεθνούς καμπάνιας “HELP A DANE” του 2018, καθώς και κύριοι πρεσβευτές του προγράμματος Live Without Bullying. Επισκεφθείτε τα ακόλουθα links για μια μικρή γεύση του τι θα επακολουθήσει τη μαγική βραδιά της 21 ης Ιουνίου. Social Media links Μarcus & Martinus: marcusandmartinus.com Facebook
    Youtube Instagram Social Media links The Players: Facebook Instagram
     
    προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 17 Απριλίου 2019. Προπώληση Εισιτηρίων Γενική Είσοδος: 38 € Golden Standing Tickets* (διακεκριμένη ζώνη, μπροστά στη σκηνή): 80 € VIP Tickets*: 80 € *Aνά 3 εισιτήρια VIP ή ανά 3 εισιτήρια Golden Standing (ή μίξης 3 συνολικών εισιτηρίων VIP και Golden Standing) δωρεάν μια θέση parking. *Τα εισιτήρια Golden Standing και VIP περιλαμβάνουν ένα πόστερ της συναυλίας καθώς και ενθύμιο πάσο. Online Πώληση
    Γενική Είσοδος: 41,80 € Golden Standing Tickets* (διακεκριμένη ζώνη, μπροστά στη σκηνή): 88 € VIP Tickets*: 88 € *Aνά 3 εισιτήρια VIP ή ανά 3 εισιτήρια Golden Standing μίξης 3 συνολικών εισιτηρίων VIP και Golden Standing) δωρεάν μια θέση parking. *Τα εισιτήρια Golden Standing και VIP περιλαμβάνουν ένα πόστερ της συναυλίας καθώς και ενθύμιο πάσο. Σχετικά με το Πάρκιγκ *Με την αγορά 3 εισιτηρίων VIP ή Golden Standing (ή μίξη των δύο ειδών) προσφέρεται μια θέση parking σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο εντός της κύριας εγκατάστασης. Σχετικά με τα VIP εισιτήρια Tα VIP εισιτήρια προσφέρουν δυνατότητα καθίσματος και πρόσβαση σε καθορισμένο αναψυκτήριο. Σημεία Προπώλησης Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, τηλ.: 210 3608366) Τρίτη – Παρασκευή 10:30 – 14:30 & 17:00 – 21:00 Σάββατο 10:30 – 16:30 Musicland Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη Τηλ. 2310 264880 Online hunteragency.grviva.gr Προσοχή: Παρακαλούμε τους υποψήφιους αγοραστές να αγοράζουν τα εισιτήριά τους μόνο από τα επίσημα σημεία προπώλησης (Hunter Agency, Μusicland, www.hunteragency.gr www.viva.gr) και όχι από άλλους ηλεκτρονικούς ή φυσικούς μεταπωλητές προκειμένου να αποφύγουν τυχόν υπέρ-χρεώσεις. Marcus & Martinus Όσοι δεν τους γνωρίζετε καλύτερα να τους μάθετε γιατί πρόκειται το μεγαλύτερο ποπ ντουέτο της Σκανδιναβίας, με φανατικούς θαυμαστές - για την ακρίβεια θαυμάστριες - σε όλο τον κόσμο. Γεννημένοι το Φεβρουάριο του 2002, οι Marcus & Martinus μεγάλωσαν σε μια μικρή πόλη της Βόρειας Νορβηγίας, το Trofors. Από νεαρή ηλικία, τα αγόρια απολάμβαναν να τραγουδούν και να διασκεδάζουν τον κόσμο και στην ηλικία των 9 έγραψαν το πρώτο τους τραγούδι, παίρνοντας μέρος στο διεθνή διαγωνισμό τραγουδιού, MGPjr. Με την δυναμική τους παρουσία επί σκηνής και το τραγούδι τους, τα αγόρια γοήτευσαν όλη τη Νορβηγία, κερδίζοντας στο διαγωνισμό το Σεπτέμβρη του 2012. Όσο οι fans τους γίνονταν περισσότεροι σε Νορβηγία, αλλά και σε άλλες χώρες, οι Marcus & Martinus ήθελαν να επεκταθούν και έτσι κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single στα αγγλικά. Το Μάιο του 2016, κυκλοφόρησαν το hit ‘’Girls’’, το οποίο σκαρφάλωσε στο #1 σε όλα τα Νορβηγικά charts και έχει περίπου 120 εκατομμύρια views στο YouTube. Ακολούθησαν τα “Heartbeat”, “I Don’t Wanna Fall in Love” και το dance hit ‘’Light It Up’. Το πιο εντυπωσιακό με τα αδέρφια Marcus και Martinus Gunnarsen είναι ότι είναι μόνο 17 ετών - και έχουν τουλάχιστον 5 χρόνια καριέρας πίσω τους. Γνώρισαν τεράστια επιτυχία από το πρώτο τους κιόλας άλμπουμ το οποίο λεγόταν “Hei” και κυκλοφόρησε το 2015 αποτελώντας μία δυναμική έναρξη της καριέρας τους. Έπειτα ακολούθησε το αγγλόφωνο άλμπουμ τους “Together”, το οποίο κυκλοφόρησε το 2016 και έφτασε στο Νο1 των Charts στη Νορβηγία και την Σουηδία καθώς σκαρφάλωσε και στα Top10 και Top20 της Φινλανδίας και της Δανίας. Ακολούθησε το “Together Tour” με sold out συναυλίες σε Νορβηγία, Σουηδία, Δανία και Φινλανδία! Σημαντική στιγμή της ήδη αξιοσημείωτης πορείας τους ήταν η συναυλία που έδωσαν για την τελετή απονομής του Βραβείου Νομπελ 2016, η οποία και μεταδόθηκε παγκοσμίως. Τα αδέλφια Marcus & Martinus κέρδισαν το 2016 το βραβείο «καλλιτέχνης της χρονιάς» στα Νορβηγικά Grammys και έγιναν έτσι οι νεότεροι νικητές σε αυτή την κατηγορία! Το βιβλίο για τη ζωή των Marcus & Martinus κυκλοφόρησε επίσης μέσα στο 2016 και είχε τίτλο «Vår Historie» («Our Story», «Η Ιστορία Μας»). Σειρά είχε το βιβλίο «Vår Verden» («Our World», «Ο Κόσμος Μας») το οποίο περιείχε αποκλειστικκές φωτογραφίες από τις συναυλίες τους. Επιπλέον, έχουν κυκλοφορήσει το ντοκιμαντέρ «Sammen om Drømmen» («Together about the dream», «Μαζί για το όνειρο») το οποίο προβλήθηκε την ίδια εβδομάδα σε Νορβηγία, Σουηδία, Δανία και Φινλανδία κάνοντας ρεκόρ εισιτηρίων το οποίο δεν είχε σημειωθεί ποτέ προηγουμένως στη Δανία. Το ντοκιμαντέρ κέρδισε το Νορβηγικό Κινηματογραφικό Βραβείο Amanda στην κατηγορία Αγαπημένης Ταινίας από το κοινό. Για το τρίτο τους άλμπουμ «Moments», οι Marcus & Martinus συνεργάστηκαν με τους στιχουργούς και παραγωγούς που έχουν δουλέψει με καλλιτέχνες όπως ο Justin Bieber, η Lady Gaga και ο Jason Derulo, δημιουργόντας με αυτόν τον τρόπο τα 10 πιο ώριμα κομμάτια αυτού του δίσκου. Πριν την κυκλοφορία του δίσκου, το καλοκαίρι του 2017, κυκλοφόρησε το πρώτο single με τίτλο «Like it Like it» με τη συμμετοχή του Αμερικανού ράπερ Silentó. Ακολούθησε το τρυφερό «First Kiss», αλλά και το πιασάρικο «Dance With You». Ο τίτλος αντικατοπτρίζει την επιθυμία των Marcus & Martinus να δημιουργούν μαζί στιγμές – μαζί ως αδέρφια, αλλά και μαζί με τους θαυμαστές τους που σημαίνουν τόσα πολλα για εκείνους. Η πρώτη τους Ευρωπαϊκή περιοδεία είχε φυσικά τον τίτλο «Moments Tour», και ταξίδεψε σε 14 χώρες για 26 συναυλίες μέσα στο 2018. Ένα από τα αγαπημένα τους πράγματα είναι να ταξιδεύουν για συναυλίες και να συναντούν νέους και παλιούς θαυμαστές, οι οποίοι αυξάνονται όσο περνάει ο καιρός. The Players Οι The Players, το κορυφαίο boyband της Ελλάδας, επέστρεψαν με νέο single! Το πιο δημοφιλές ελληνικό boyband αλλάζει, ωριμάζει και επανέρχεται δυναμικά με ολοκαίνουργιο ήχο. Το νέο single των The Players με τίτλο «Αναμονή» είναι ένα urban pop κομμάτι με στοιχεία trap σε παραγωγή του BretBeats, ο οποίος υπογράφει μερικά από τα μεγαλύτερα rap hits των τελευταίων ετών στην Ελλάδα. Το single συνοδεύεται από το super εκκεντρικό official music video του, στο οποίο βλέπουμε τα 3 μέλη του boyband κατά τη διάρκεια ενός… περίεργου πάρτι. Dark αισθητική, sexy ατμόσφαιρα, εντυπωσιακά πλάνα και οι τρεις The Players όπως δεν τους έχουμε ξαναδεί, σε ένα βίντεο κλιπ που ξεκινάει και τελειώνει με το ίδιο ανατρεπτικό story. Τι συνέβη τελικά εκείνη τη νύχτα; Η απάντηση στο official music video του «Αναμονή» που κυκλορεί στο επίσημο κανάλι των The Players στο YouTube, από τη Minos EMI / Universal. Δείτε το official video στο YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=ZNbQmMmsnxI Μουσική: Κωνσταντίνος Γρηγορίου, BretBeats & Peris Keys Στίχοι: Κωνσταντίνος Γρηγορίου, Παναγιώτης Χατζήπαπας Οι The Players αποτελούνται από τους Γρηγόρη Ανδρουλιδάκη, Κωνσταντίνο Γρηγορίου και Παναγιώτη Χατζήπαπα.  ]]>
    7804 0 0 0
    <![CDATA[UNITE With Tomorrowland Athens : Ξεκίνησε η Προπώληση για όσους έκαναν Προεγγραφή!]]> https://www.puzzlemag.gr/unite-with-tomorrowland-athens-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%8c%cf%83%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%ad/ Wed, 17 Apr 2019 11:29:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7808 UNITE WITH TOMORROWLAND ATHENS / HEADLINER: ARMIN VAN BUUREN + more tba ΞΕΚΙΝΗΣΕ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΤΩΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΓΙΑ ΟΣΟΥΣ ΕΚΑΝΑΝ ΠΡΟΕΓΓΡΑΦΗ Το UNITE With Tomorrowland έρχεται στην Ελλάδα! Το Σάββατο 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού (διαμορφωμένη όπως δεν την έχουμε ξαναδεί ποτέ), θα ζήσουμε τη μαγεία της μεγαλύτερης γιορτής της dance μουσικής σε ολόκληρο τον κόσμο!Headliner σε αυτή τη μεγάλη βραδιά θα είναι ο μοναδικός Armin Van Buuren, ένας από τους μεγαλύτερους DJs και παραγωγούς της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής, ο οποίος έρχεται στην Αθήνα για να παρουσιάσει ζωντανά το set του! Από σήμερα, Δευτέρα 15/4, στις 15:00, ξεκινάει η πρώτη φάση της προπώλησης των εισιτηρίων η οποία θα κρατήσει μέχρι και την Τετάρτη, 24/4, την ίδια ώρα. Κατά τη διάρκειά της, θα έχουν δικαίωμα αγοράς μόνο όσες και όσοι έκαναν προεγγραφή στοtomorrowland.com, στην ειδική τιμή των 38 ευρώ (γενική είσοδος) και των 120 ευρώ (VIP). Από τις 24/4 και ώρα 15:01, θα ξεκινήσει η γενική πώληση των εισιτηρίων και η τιμή θα διαμορφωθεί στα 45 ευρώ (γενική είσοδος) και τα 150 ευρώ (VIP). Στις VIP θέσεις περιλαμβάνονται:
    • Ειδικά υπερυψωμένη εξέδρα σε προνομιακή θέση
    • Parking
    • Είσοδος κατά προτεραιότητα
    • Πριβέ μπαρ / τουαλέτες
    Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr UNITE With Tomorrowland / Σάββατο 27 Ιουλίου / Armin Van Buuren LIVE + more tba Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Χρήσιμες πληροφορίες και τα τελευταία νέα στο www.tomorrowland.com/en/unite-greece και στη facebook σελίδα του event.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: support@eventgate.com support@fuzzproductions.gr Στις 27 Ιουλίου, το UNITE With Tomorrowland θα ενώσει τους People of Tomorrow (τους Ανθρώπους του Αύριο, όπως ονομάζονται οι πιστοί φίλοι του φεστιβάλ σε ολόκληρο τον κόσμο) από την Ελλάδα, την Ισπανία, τη Μάλτα και την Πορτογαλία με το Tomorrowlandστο Βέλγιο. Με το Amicorum Spectaculum - ένα από τα μυθικότερα θέματα στην ιστορία του Tomorrowland - το UNITE With Tomorrowland έχει την τιμή να υποδέχεται τους πιο εντυπωσιακούς entertainers στον κόσμο. Μία μαγική γιορτή με ένα τεράστιο DJ line-up από διεθνείς και εγχώριους καλλιτέχνες επί σκηνής και τη μοναδική δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowland στο Βέλγιο σε συνδυασμό με μία σκηνή σε κάθε χώρα, προσαρμοσμένη στην αντίστοιχη του κεντρικού φεστιβάλ, με εκπληκτικά ντεκόρ και ειδικά εφέ, με σκοπό να ζήσουμε όλοι στο έπακρο την μαγική ατμόσφαιρα τουTomorrowland.   Οι επισκέπτες του UNITE With Tomorrowland θα μεταφερθούν σε έναν μαγικό κόσμο με ένα μαζικό και εξαιρετικά επιμελημένο line-up από διεθνείς και εγχώριους καλλιτέχνες, live επί σκηνής, ενώ οι εμφανίσεις των βασικών headliners από την κεντρική σκηνή του Βελγίου θα μεταδοθούν ζωντανά κατά τη διάρκεια του event. Αυτή η μοναδική ζωντανή δορυφορική σύνδεση με το θρυλικό Tomorrowland δίνει στους People of Tomorrow σε κάθε μία από τις επιλεγμένες χώρες την ευκαιρία να συνδεθεί με τους επισκέπτες των "ιερών τόπων" του φεστιβάλ στο Βέλγιο και το αντίστροφο. Το livestream γίνεται σε απόλυτο συγχρονισμό με τοshow στο Βέλγιο, γεγονός που επιτρέπει στους επισκέπτες του φεστιβάλ να ξεφύγουν από την πραγματικότητα, να μεταφερθούν και να ζήσουν την μοναδική, μαγική ατμόσφαιρα τουTomorrowland. Και αυτό ακριβώς είναι το νόημα του UNITE With Tomorrowland: να ενώσει τους People of Tomorrow - όχι μόνο με τους αγαπημένους τους DJs, αλλά και μεταξύ τους.   Εξασφαλίστε άμεσα το εισιτήριό σας! Επικοινωνία: support@eventgate.com / support@fuzzproductions.gr   Περισσότερα για το Tomorrowland 2019: To Tomorrowland είναι ένα μεγάλο μουσικό φεστιβάλ που γίνεται στο Βέλγιο. Διοργανώνεται από τους αυθεντικούς ιδρυτές (και ιδιοκτήτες του), τους αδελφούς Beers. Πραγματοποιείται σε έναν όμορφο φυσικό χώρο, την ψυχαγωγική περιοχή του de Schorre, στην πόλη του Boom(16 χιλιόμετρα νότια της πόλης Antwerp και 32 χιλιόμετρα βόρεια των Βρυξελλών). ΤοTomorrowland λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο από το 2005 και πλέον είναι ένα από τα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ στον κόσμο. Το 2019, το Tomorrowland γιορτάζει τα 15 του χρόνια και αυτό είναι λόγος για έναν εορτασμό με ένα νέο θέμα με τίτλο, The Book of Wisdom: The Return, με μία εντυπωσιακή κεντρική σκηνή να το συνοδεύει, καθώς και με ένα απίστευτο line-up που αποτελείται από περισσότερους από 1000 καλλιτέχνες. Το Tomorrowland επιστρέφει στο Boom, στο Βέλγιο, για άλλα δύο τριήμερα αυτή τη χρονιά, στις 19-21 και 26-28 Ιουλίου. Κατά τη διάρκειά τους, περισσότεροι από 400.000 άνθρωποι θα εισέλθουν στους "ιερούς τόπους" του φεστιβάλ. Πολλές ειδικές εκδηλώσεις θα διοργανωθούν τη φετινή χρονιά για να εορταστεί η 15η επέτειος του Tomorrowland. Το ξεκίνημά του πραγματοποιήθηκε το 2005 και, στο διάστημα μέχρι σήμερα, έχει λάβει τέτοιες διαστάσεις που πλέον θεωρείται το δημοφιλέστερο και εντυπωσιακότερο μουσικό φεστιβάλ στον κόσμο. Αυτή τη χρονιά, η 15η επέτειος θα τιμηθεί με διάφορους τρόπους, όπως η πρώτη χειμερινή εκδοχή του φεστιβάλ, με το TomorrowlandWinter στο Alpe d'Huez (Γαλλία) και την δημιουργία του Tomorrowland - One World Radioπου πρόσφατα ξεκίνησε να βρίσκεται στον αέρα. tomorrowland.com Περισσότερα για τον Armin Van Buuren Χωρίς αμφιβολία, το όνομα του Armin Van Buuren είναι ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα ονόματα στη σκηνή της ηλεκτρονικής μουσικής. Είναι ο μοναδικός, μέχρι στιγμής, που έχει κερδίσει το νο 1 του ετήσιου DJ Mag Top 100 πέντε φορές, ενώ βρίσκεται στο Top-5 επί 17 συνεχόμενα χρόνια (νο 4 στον κόσμο για το 2018)! Η διαρκής αφοσίωσή του σε αυτό που κάνει του έχει χαρίσει μία υποψηφιότητα για Βραβείο Grammy, με το "This Is How It FeelsLike" (feat. Trevor Guthrie), και αμέτρητες παγκόσμιες επιτυχίες, όπως τα "Another You", "I Need You", "Sunny Days", "Sex, Love & Water", "Therapy", "Blah Blah Blah", "Wild Wild Son"κ.α. Το δίωρο ραδιοφωνικό του show, A State Of Trance (ASOT), μεταδίδεται σε εβδομαδιαία βάση από το προσωπικό του studio, που βρίσκεται στα κεντρικά της Armada, φτάνοντας σε ένα ακροατήριο 40 εκατομμυρίων ανθρώπων σε περισσότερες από 80 χώρες, καθώς καιonline (μέσω audio και video live stream) στο YouTube και το facebook. Επιπρόσθετα, είναι συνιδρυτής (μαζί με τους Maykel Piron και David Lewis) της ArmadaMusic, της δισκογραφικής που εδρεύει στο Άμστερνταμ και που θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες εταιρείες στον χώρο της ηλεκτρονικής σκηνής, έχοντας κερδίσει 6 φορές τον τίτλο "Best Global Record Label" στα International Dance Music Awards, στο Miami. Σαν performer, o Armin Van Buuren δίνει περισσότερα από 150 shows τον χρόνο, μπροστά σε χιλιάδες θεατές σε πολύ μεγάλα venues και αρένες, καθώς και στα μεγαλύτερα φεστιβάλ στον κόσμο, με πρώτο και κορυφαίο το Tomorrowland στο Βέλγιο. Μέχρι σήμερα, έχει κυκλοφορήσει 6 full-length albums με το όνομά του: "76" (2003), "Shivers" (2005), "Imagine" (2008), "Mirage" (2010), "Intense" (2013) και "Embrace" (2015).   www.arminvanbuuren.com www.astateoftrance.com www.armadamusic.com  ]]>
    7808 0 0 0
    <![CDATA[Οι The Sisters Of Mercy επιστρέφουν στη χώρα μας για δύο μεγάλες συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-sisters-of-mercy-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d/ Wed, 17 Apr 2019 11:37:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7812  The Sisters Of Mercy επιστρέφουν στη χώρα μας για δύο μεγάλες συναυλίες, την Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και την Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου στο Gazi Music Hall (Αθήνα)! Ο βρυχηθμός της μεγάλης μηχανής θα ακουστεί ξανά! Ένα από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα που ανέδειξε η post punk σκηνή, με την επιβλητική παρουσία και τη βαριά μελαγχολική φωνή του Andrew Eldritch να δίνει από την αρχή το στίγμα τους, οι Sisters Of Mercy αποτελούν σημείο αναφοράς του σκοτεινού rockήχου και της dark κουλτούρας, γενικότερα, παρότι έχουν κυκλοφορήσει μόλις τρία επίσημαstudio albums. Τα First And Last And Always (1985), Floodland (1987), Vision Thing (1990), θεωρούνται κλασικά, έχοντας σημαδέψει όχι μόνο την εποχή τους αλλά και επόμενες γενιές καλλιτεχνών και ακροατών. Από κοντά, μερικές εξαιρετικές συλλογές και αρκετά καταπληκτικά singles και EPs που έδωσαν στο όνομα της μπάντας μυθικές διαστάσεις και έκαναν τη μουσική και το στυλ της αντικείμενα λατρείας για μία ευρεία γκάμα fans, από τοpost-punk / dark wave μέχρι το hard rock. Οι ίδιοι, ανέκαθεν θεωρούσαν τους εαυτούς τους ως ένα, πρωτίστως, rocknroll συγκρότημα με βασικές επιρροές από τον Leonard Cohen (από κομμάτι του οποίου πήραν και το όνομά τους), τους Stooges, τους Suicide, τους Velvet Underground, τους Hawkwind, τους Birthday Party και τους Fall. Στα live τους, ισχυρίζονται πως δημιουργούν ατμόσφαιρα "φορτισμένης industrial ψυχεδέλειας", συνδυάζοντας νέο υλικό με τα παλιά γνώριμα τραγούδια τους, βουτηγμένα στην παραζάλη ενός εντυπωσιακού light show. Μόνιμα σημεία αναφοράς, η αδύνατη φιγούρα του Eldritch, με τα μαύρα γυαλιά, τα δερμάτινα ρούχα και μία από τις χαρακτηριστικότερες φωνές στη σύγχρονη ιστορία του rock'n'roll, και τα βαριά beats του Doktor Analanche, του drum machine που δίνει το ρυθμικό υπόβαθρο στα κομμάτια των Sisters Of Mercy, από την ημέρα που δημιουργήθηκαν μέχρι σήμερα. Τη συνέχεια την υποδηλώνουν και μόνο οι τίτλοι των μοναδικών τραγουδιών που θα ακούσουμε σε αυτά τα δύο live, τα οποία θα έχουν τη μορφή greatest hits shows, περιέχοντας πολλά θρυλικά κομμάτια που έχουμε πολλά χρόνια να ακούσουμε ζωντανά: "Alice", "Temple Of Love", "Marian", "This Corrosion", "More", "Lucretia MyReflection", "Dominion / Mother Russia", "Body And Soul", "First And Last AndAlways", "Vision Thing", "Ribbons", "No Time To Cry", "Walk Away" και πολλά ακόμη, που αποδεικνύουν ότι οι Sisters of Mercy, παραμένουν επικίνδυνα σκοτεινοί, μόνιμα συναισθηματικοί και κατευθύνονται ξανά προς την πόλη μας. Μην τους χάσεις! the-sisters-of-mercy.com Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 19/4, στις 11:00, και για τις δύο συναυλίες, στα 27 ευρώ, για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 30 ευρώ, για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της πώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876   Online / viva.gr / fuzzclub.gr / fixfactoryofsound.gr   Φυσικά σημεία / Αθήνα / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) - Θεσσαλονίκη / στα καταστήματα Seven Spots,Wind   The Sisters Of Mercy + opening acts (tba) Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr) και Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου,Gazi Music Hall (Ιερά Οδός 7-13, Γκάζι, Μετρό “Κεραμεικός”).   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878    ]]> 7812 0 0 0 <![CDATA[Οι Strawberry Pills + οι Data Fragments τα opening acts των KVB στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-strawberry-pills-%ce%bf%ce%b9-data-fragments-%cf%84%ce%b1-opening-acts-%cf%84%cf%89%ce%bd-kvb-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Wed, 17 Apr 2019 12:03:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7817 KVB επιστρέφουν στην Αθήνα για μια βραδιά σκοτεινά σαγηνευτικής ηχητικής και οπτικής ατμόσφαιρας! Το ντουέτο των Nicholas Wood και Kat Day θα βρίσκεται στο Fuzz Live Music Club, το Σάββατο 11 Μαΐου, για να ξεδιπλώσει τις shoegaze / dark wave /psych-rock μελωδίες του μπροστά στο πιστό κοινό τους που μεγαλώνει συνεχώς. Ονειρικές κιθάρες, μινιμαλιστικές synth μελωδίες, υπνωτικά drum machine beats! Η μουσική των KVB συνεχίζει να εξελίσσεται, αλλά η ατμοσφαιρικότητα παίζει πάντα τον πρώτο ρόλο. Σε κάθε περίπτωση, αυτό που ξεκίνησε ως ένα bedroom project του Nicholas Wood εξελίχθηκε, με την προσθήκη της Kat Day και την μετακόμιση από την Αγγλία στο Βερολίνο το 2010, σε ένα σχήμα που ήδη μετράει 5 studio albums, αρκετά EPs και μερικά από τα ομορφότερα και χαρακτηριστικότερα κομμάτια ενός μουσικού ρεύματος που ανέκαθεν είχε πολλούς φίλους στην Ελλάδα: "Never Enough", "In Deep", "From Afar", "Shadows", "White Walls", "Between Suns", "Afterglow", "On My Skin", "Above Us". Με θαυμαστές τον Robert Smith των Cure, τον Anton Newcombe των Brian JonestownMassacre και τον Geoff Barrow των Portishead / Beak>, έχουν καταφέρει να ενσωματώσουν την αγάπη τους σε ονόματα όπως οι Joy Division, The Sound, Suicide, Death In Vegas,Cabaret Voltaire, Jesus and Mary Chain και My Bloody Valentine, σε έναν δικό τους οικείο πλέον ήχο. Απέδειξαν πως δεν είναι απαραίτητο να ξεφύγεις από τις επιρροές σου, το αληθινό κατόρθωμα είναι να ξέρεις τι να κάνεις με αυτές. Ο περσινός δίσκος τους, "Only Now Forever" (ηχογραφημένος στο διαμέρισμά τους), είναι μία ακόμα εξαιρετική δουλειά. Αυτή τη φορά, μέσα από την αποστασιοποιημένη post-punk μελαγχολία τους, πρόσθεσαν λίγο περισσότερο φως, με τη μελωδία να αφήνει ενίοτε πίσω τις σκιές. Όμως, ο συνδυασμός του shoegaze με την μινιμαλιστική ηλεκτρονική παραγωγή συνεχίζει να χαρακτηρίζει τον, πάντα βουτηγμένο στο reverb, ήχο τους. Η απόκοσμα σαγηνευτική μουσική των KVB έχει, κατά την Kat Day, “μία κινηματογραφική ποιότητα.” Η ίδια, έχοντας σπουδάσει Καλές Τέχνες, επιμελείται όλα τα οπτικά και εικαστικά στοιχεία που σχετίζονται με τη μπάντα, από το artwork των albums μέχρι τα video projections στις ζωντανές εμφανίσεις τους. www.thekvb.co.uk www.facebook.com/thekvbmusic https://soundcloud.com/thekvb https://twitter.com/TheKVB https://www.instagram.com/thekvb/ https://vimeo.com/katday Οι Strawberry Pills είναι ένα Dark Electro-Romantic δίδυμο που ξεκίνησε από την Valisia Odell και τον Αντώνη Κωνσταντάρα και έκτοτε έπαιξαν μαζί με The Soft Moon, The KVB καιVelvet Condom, κυκλοφόρησαν ένα E.P. (Conversation Piece, 2013) ενώ το single "Verbal Suicide", προαναγγέλει τον πρώτο τους δίσκο. Στόχος τους; Nα φτιάξουν έναν μοναδικό, μοντέρνο σκοτεινό ήχο. https://www.youtube.com/watch?v=pGMYKSDH9ZE Facebook.com/strawberrypillsband/ Instagram.com/strawberry_pills/ https://soundcloud.com/strawberrypills Οι νεοσύστατοι Data Fragments δημιουργήθηκαν μόλις το 2017, έχοντας ήδη μακρά πορεία στην Αθηναϊκή σκηνή. Με μέλη από Doric και Κωμωδία Θανάτου, ανέβηκαν για πρώτη φορά στη σκηνή τον Ιούνιο του 2018 με τους Second Still στο Death Disco, για να ακολουθήσουν support σε TRISOMIE 21 και Soviet Soviet. Μια καθαρά post punk μπάντα, που κυκλοφόρησε και το πρώτο της ομώνυμο LP, στην Geheimnis Records, θέλει να δημιουργεί εκκωφαντικά, new wave μανιφέστα! https://datafragments.bandcamp.com https://www.facebook.com/DataFragments https://www.youtube.com/watch?v=lL6ZVvZWmRU https://www.youtube.com/watch?v=fnpGItbm8IE   Η προπώληση συνεχίζεται στα 16 ευρώ με ελάχιστα εισιτήρια να έχουν απομείνει. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 19 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 22 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / www.fuzzclub.gr/event/the-kvb Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα της συναυλίας θα γίνει γνωστό από το site και την facebook σελίδα μας.   The KVB + opening acts: Strawberry Pills + Data Fragments Σάββατο 11 Μαϊου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817. Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781          ]]> 7817 0 0 0 <![CDATA[Sónar Athens : από την Βαρκελώνη στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/sonar-athens-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b2%ce%b1%cf%81%ce%ba%ce%b5%ce%bb%cf%8e%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 18 Apr 2019 12:20:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=6660 11 και 12 Οκτωβρίου 2019 SONAR ATHENS Το Sónar Athens είναι η ελληνική εκδοχή του πρωτοποριακού, διεθνούς φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής και digital arts, με έδρα τη Βαρκελώνη. Θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα στις 11 και 12 Οκτωβρίου 2019. Το Sónar Athens αποτυπώνει τον μοναδικό ρυθμό της σύγχρονης Ελληνικής πρωτεύουσας. Σταυροδρόμι μεταξύ Ανατολής και Δύσης και χωνευτήρι επιρροών, η γεμάτη ιστορία πόλη είναι το τέλειο σκηνικό για ένα event που συνδυάζει μεγάλα ονόματα ηλεκτρονικής μουσικής και πειραματικά acts από όλο τον πλανήτη, με καθιερωμένους αλλά και ανερχόμενους εγχώριους καλλιτέχνες. Έναρξη προπώλησης: Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου στις 12.00 το μεσημέρι στα http://www.viva.gr και http://www.public.gr 11 και 12 Οκτωβρίου Gazi Music Hall, Αμαξοστάσιο ΟΣΥ SÓNAR ATHENS Νέα ονόματα: Modeselektor, Acid Arab, DJ Koze, Boys Noize και πολλά ακόμα Έντεκα νέα ονόματα προστίθενται στο line-up του Sónar Athens, ανεβάζοντας το σύνολο των ανακοινωμένων καλλιτεχνών για τo πρώτο Sonar Athens στους είκοσι. Οι νέες προσθέσεις περιλαμβάνουν διάσημα ονόματα όπως τους Modeselektor, Acid Arab, DJ Koze, Boys Noize, ανερχόμενους καλλιτέχνες όπως τους HAAi and Patrick Topping και τους κορυφαίους της σύγχρονης avant-garde Caterina Barbieri, Tim Hecker, Rival Consoles και Shigeto. Acid Arab (live) Boys Noize Caterina Barbieri Time-Blind a/v with Ruben Spini (live) DJ Koze HAAi Tim Hecker (live) Modeselector (live) Rival Consoles (live) Shigeto (live) John Talabot Patrick Topping Καταξιωμένοι καλλιτέχνες και electronica superstars εμφανίζονται στην Αθήνα για πρώτη φορά. Το 2019 οι Modeselektor, το ένα δεύτερο των Moderat και πιθανότατα το πιο ανοιχτόμυαλο DJ /producer δίδυμο του πλανήτη, κυκλοφόρησαν το πρώτο, νέο άλμπουμ τους έπειτα από 8 χρόνια: το “Who Else” αποδεικνύει τον πλουραλισμό των επιρροών τους και την άνεση τους να μεγαλουργούν σε κάθε εκδοχή της techno. Θα εμφανιστούν στην Αθήνα για πρώτη φορά. Αυτή είναι η χρονιά του DJ Koze: το “Knock Knock” του συμπεριλήφθηκε σε πάρα πολλές λίστες με τα Καλύτερα Άλμπουμ του 2018 και ψηφίστηκε “Best Electronica/Downtempo DJ” στα περίφημα DJ Awards. Ο Patrick Topping πηγαίνει από επιτυχία σε επιτυχία, χτίζοντας το όνομά του ως το “πρόσωπο” της σύγχρονης Βρετανικής house και techno. Θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Αθήνα. Οι Acid Arab, το Γαλλικό ντουέτο που δημιούργησε ολόκληρο είδος μουσικής με τη μίξη ήχων της Μέσης Ανατολής με την acid house. Σε διαρκή αναζήτηση και χωρίς να μπορεί να κατηγοριοποιηθεί, ο Tim Hecker είναι ένας από τους πιο avant-garde καλλιτέχνες της εποχής μας, καθώς συνεχίζει να ερευνά τα όρια της ambient μουσικής εδώ και δύο δεκαετίες. Έχοντας κερδίσει το BBC Essential Mix of the Year 2018 για το έξοχο leftfield techno και house mix της, η HAAi θα εμφανιστεί στην Αθήνα για πρώτη φορά. Ο Boys Noize, επικεφαλής του διάσημου ομώνυμου label και ένας από τους “προστάτες” της πρωτοποριακής techno, θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Αθήνα. Ο John Talabot, δημιουργός του “ƒIN”, ενός από τα πλέον εντυπωσιακά άλμπουμ της τρέχουσας δεκαετίας, επιστρέφει στην Αθήνα έπειτα από πέντε χρόνια. Η Caterina Barbieri θα παρουσιάσει τα υπνωτικά, μινιμαλ μοτίβα της, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Time Blind a/v show της με τον Ruben Spini. Ο Rival Consoles έχει την ικανότητα να δημιουργεί μουσική γεμάτη συναισθήματα. Το “Persona”, εμπνευσμένο από την ταινία του Ingmar Bergman, ήταν ένα από τα πιο ξεχωριστά της περασμένης χρονιάς. Ο Shigeto επιστρέφει στην Αθήνα έπειτα από έξι χρόνια για να παρουσιάσει το μοναδικό pastiche του από jazz, leftfield electronica και hiphop. Το line up (ως σήμερα) του Sónar Athens είναι: Acid Arab (live) ANNA Boys Noize Caterina Barbieri Time-Blind a/v with Ruben Spini (live) Foreign Beggars (live) HAAi Tim Hecker (live) John Hopkins HVOB (live) Paul Kalkbrenner Kölsch DJ Koze Modeselector (live) Red Axes (live) Rival Consoles (live) Shigeto (live) John Talabot Patrick Topping UNKLE (live) Worakls (live) Περισσότερα ονόματα και πληροφορίες για το Sonar Athens θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 2-DAY – 75 Euros VIP 2-DAY – 125 Euros Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, Public, SevenSpots, Reload, Ευριπίδης, Wind. Τα εισιτήρια VIP αφορούν υπερυψωμένο σημείο, με δικό του bar και τουαλέτες, περιορισμένες θέσεις καθήμενων, καθώς και ξεχωριστή είσοδο στον χώρο της συναυλίας. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. www.sonarathens.gr https://www.facebook.com/sonarfestivalATS/ https://www.instagram.com/sonar.athens/  ]]> 6660 0 0 0 <![CDATA[Howe Gelb (Giant Sand) Live at Faust]]> https://www.puzzlemag.gr/howe-gelb-giant-sand-live-at-faust/ Wed, 17 Apr 2019 12:12:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7823 Howe Gelb (Giant Sand) The piano, the guitar...the man Κυριακή 5 Μαΐου 2019 Faust Special guest: Remi & the road Είναι θέμα μεγάλης αγάπης αυτή η επίσκεψη του Howe Gelb στην Ελλάδα. Υπάρχουν κάποιες μορφές που ζουν εκεί στο περιθώριο, εκεί που μόνο το αυθεντικό επιβιώνει. Ο Howe είναι μια από αυτές. Ένας μοναχικός-μοναδικός ήρωας, ένας αυθεντικός καλλιτέχνης που έχει σταθεί πηγή έμπνευσης για γενιές. Μια πηγή φωτός, ένας παλμός ζωής.... Όσοι ξέρουν θα συμφωνήσουν: Τι θα ήταν η «Americana» εάν δεν υπήρχε αυτός, ο άνθρωπος αυτός...; Oσοι δεν ξέρουν ας κοπιάσουν κοντά να ακούσουν τη φωνή της ερήμου.... Ως μοναχικός περιπλανώμενος τροβαδούρος, ο Howe Gelb θα μας αγγίξει με την φωνή του, την κιθάρα του, το πιάνο του, τις ιστορίες του... Πουθενά καλύτερα από το Faust και θα είμαστε όλοι εκεί. 2019 Bio: Howe Gelb & Giant Sand Ενίοτε τα βιογραφικά των συγκροτημάτων εμφανίζουν κάποια «θεματάκια».... τα διαβάζεις και νομίζεις ότι ο συντάκτης προσπαθεί να σου πουλήσει κάτι. Στις μέρες μας, οι μπάντες είναι μπράντες και στο βιογραφικό τους αντιμετωπίζονται ως «προϊόν» και όχι ως καλλιτέχνες και ως εκ τούτου «το εμπόριο γίνεται μπροστά στα μάτια του θεατή».   Και αφού τα ξεκαθαρίσαμε όλα αυτά, πάμε τώρα από την αρχή! Ο Howe Gelb διάλεξε το δικό του όνομα ως παιδί, μιας και δε συμφωνούσε με την αισθητική της μητέρας του. Γεννήθηκε με ένα καλό μάτι και για αυτό πέρασε όλη την ύπαρξή του διαπραγματευόμενος σε ένα 2-διαστάσεων σύμπαν. Παρόλα αυτά, οδηγεί το αυτοκίνητο του όπως παίζει κιθάρα, χωρίς να έχει ποτέ ούτε ένα ατύχημα, παρά το ότι έχει οργώσει μπρος- πίσω, πάνω- κάτω και πέρα - δώθε την Αμερική οδηγώντας σε ένα δυσδιάστατο κόσμο. Αυτό σημαίνει ότι ο εγκέφαλός του έχει αναπτύξει μια ιδιαίτερη οπτική και μάλλον δε βλέπει τα πράγματα όπως εσείς, αλλά ούτε εσείς τα βλέπετε όπως αυτός.   Επιπλέον συχνά καθυστερεί, γεγονός που οφείλεται σε μια ανεπίσημα αναγνωρισμένη «αναπηρία», που έχει να κάνει με το tick και το tock, τη σχέση του χρόνου με το ρολόι. Τούτου λεχθέντος, παρ όλα αυτά δεν έχει χάσει ποτέ κάποια πτήση ή κάποιο άλλο μεταφορικό μέσο και δεν έχει αργήσει ποτέ σε κάποια από τις συναυλίες του, εκτός από αυτές που κάνει στο χωριό του... Ωστόσο, αυτό δεν έχει καμία σχέση με την αναπηρία του, μάλλον όλα ξεκινούν από την οικογενειακή του κατάσταση και τον γενικό βαθμό ποσόστωσης ερήμου στον οργανισμό του.   Γεννήθηκε την χρονιά που ο Elvis έκανε την πρώτη του επιτυχία. Πέθανε «κάπου τότε» σε μια ημερομηνία που δεν έχει ακόμη ανακοινωθεί...   Έχει ηχογραφήσει και κυκλοφορήσει πάρα πολλά albums: Καμιά εξηνταριά, που (ω! ειρωνεία) είναι περίπου ο αριθμός των «κύκλων» όταν βουίζει ο ενισχυτής. Εδώ παραθέτουμε και κάποια πράγματα που ίσως θέλετε να ξέρετε για το έργο του   Ο Howe, εάν αυτό είναι το πραγματικό του όνομα, γεννήθηκε στο Wilkes-Barre της Πενσυλβάνιας. Όταν ο ποταμός Susquehanna ξεχείλισε και κατάπιε το σπίτι του, το 1972, στάλθηκε στο Tucson, στην Αριζόνα για να ζήσει με τον πατέρα του. Ξεκίνησε να ηχογραφεί στα μέσα της δεκαετίας του '70 στο σταθμό NPR WVIA μετά από την πρόσκληση του George Graham που τον έφερε πίσω στο PA. Το PA είναι τα αρχικά για την πολιτεία της Πενσυλβάνιας, που σε μία ειρωνεία της τύχης είναι αυτό για το οποίο θα τραγουδά για το υπόλοιπο της ζωής του. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι ο τυφώνας που ξεκίνησε την καταστροφή της πατρίδας του στην Πενσυλβάνια πήρε την ονομασία Agnes, ενώ Agnes ήταν επίσης το όνομα της κοπέλας του, η οποία ήταν ινδιάνα Navajo και με την οποία συνδέθηκε αμέσως μετά τη μετακόμισή του στο Tucson. 1976 - Συναντήθηκε με τον θρυλικό κιθαρίστα και τραγουδοποιό, Rainer Ptacek στο Tucson. Ο Rainer, παρά το ότι ήταν πέντε χρόνια μεγαλύτερος και είχε ήδη τη δική του πορεία και μπάντες, έδεσε μαζί του και μαζί ξεκίνησαν αυτό που έμελε να γίνουν οι Giant Sand, ξεκινώντας ως Giant Sand worms, με τον David Seger και τον διαβόητο Billy Sedlmayr. 1980 - Ηχογράφησε το πρώτο του country τραγούδι, που είχε ως επακόλουθο την ηχογράφηση ενός ολόκληρου άλμπουμ το 1982 και τη δημιουργία των The Band Of...Blacky Ranchette, που στη συνέχεια ηχογράφησαν 3 ακόμη άλμπουμ. 1983 - Οι Giant Sand ηχογράφησαν το πρώτο τους άλμπουμ, το ιστορικό "Valley of Rain" με νέα μέλη τον μπασίστα Scott Garber και τον drummer Winston Watson. Τα δυο αυτά άλμπουμ κυκλοφόρησαν το 1984 και το 1985. Ο ντράμερ Tommy Larkins εμφανίζεται και στις δυο μπάντες από την αρχή. 1986 – Η Paula Jean Brown (the Go-Gos, Belinda Carlyle) εντάχθηκε στη μπάντα στο μπάσο, κιθάρα και τραγούδι. Και ερχόμαστε στο 1987 - ο drummer John Convertino (Calexico) εντάσσεται στη μπάντα που για ένα διάστημα γίνεται duo - έως το 1989, χρονιά που και οι δύο μετακομίζουν στο Rimrock Ranch στο Joshua Tree. Το Pappy & Harriets Pioneer town Palace ήταν το στέκι τους εκεί και οι Pappy και Harriet και η οικογένειά τους έγιναν καλοί τους φίλοι. Ο Pappy Claude Allen περιόδευσε με τους Giant Sand στην Ευρώπη και ηχογράφησε διάφορα τραγούδια που περιέχονται σε 2 από τα άλμπουμ τους.   Και εδώ ξεκινά να γράφεται η ιστορία ... το 1991 - Ο Joey Burns (Calexico) έρχεται στην παρέα... Το 1992 – Ο Howe πείθει τους John Convertino και Joey Burns να μετακομίσουν στο Tucson. 1993 - Οι Grandaddy ζητούν την βοήθεια του Howe για να κυκλοφορήσουν το πρώτο τους άλμπουμ... το έκανε. 1997 - Ο Howe ξεκίνησε την ηχογράφηση ενός benefit / tribute album για τον Rainer με τον τίτλο "The Inner Flame" στο οποίο συμμετείχε ένα all-star lineup. Συμπαραγωγός του ήταν ο Robert Plant, μέγας φαν του Rainer. Δυστυχώς ο Rainer έφυγε από τη ζωή λίγο μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ. 2000 -Ο M. Ward έδωσε στον Howe το πρώτο του album / demo και του ζήτησε την βοήθεια του για να το κυκλοφορήσει. Το έκανε. 2001 – Τιμήθηκαν ως το «London's gig of the year» από το Time Out. 2002 - Οι Giant Sand αποκτούν μέλη από τη Δανία και κάνουν μία μεγάλη περιοδεία αποκλειστικά στην Ευρώπη. Κατά τη διάρκεια την πρώτης δεκαετίας του νέου αιώνα, κυκλοφόρησε διάφορα αξιοσημείωτα solo albums μεταξύ των οποίων το 'Sno Angel με συμμετοχή πλήρους γκόσπελ χορωδίας (5 αστέρια στο MOJO) και ένα gypsy flamenco album, το Alegrias μαζί με διάφορα ακόμη Giant Sand albums, και το μεγάλωμα τριών παιδιών. 2010 -Οι Giant Sand γίνονται ένα σύμπλεγμα σημαντικών μουσικών προερχόμενων από το Tucson και τη Δανία. 2012 - Βοήθησε στην ηχογράφηση και κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ της Carice Van Houten (η μάγισσα Μελισάνδρα του Game of Thrones), See You On The Ice. 2013 – Έκανε την παραγωγή του άλμπουμ του KT Tunstall, Crescent Moon / Invisible Empire. 2014 – Έκανε την παραγωγή του ντεμπούτου της Sylvie Simmon (η Simon είναι η συγγραφέας του I'm Your Man: The Life of Leonard Cohen) με τίτλο το όνομά της, Sylvie. 2015 - Έκανε την παραγωγή για το άλμπουμ John Doe (X, The Flesheaters), The Westerner. 2015 - Κυκλοφόρησε το τελευταίο original album των Giant Sand, Heartbreak Pass σηματοδοτώντας 30 χρόνια από την πρώτη τους κυκλοφορία. 2016 – Κυκλοφόρησε το solo album Future Standards, που περιέχει original piano standards. 2017 - Κυκλοφόρησε τη συνέχεια του Further Standards. 2018 - Κυκλοφόρησε την επαναηχογράφηση του πρώτου album των Giant Sand, το Returns To Valley Of Rain με τον τρόπο που θα έπρεπε να ακούγεται αυτή η πρώτη ηχογράφηση και με τη συμμετοχή και των αυθεντικών μελών, Scott Garber και Winston Watson αλλά και των νεώτερων, Thøger Lund, Gabriel Sullivan και Annie Joe Dolan. 2019 - Κυκλοφόρησε το solo album, Gathered που ηχογραφήθηκε σε 7 πόλεις σε ολόκληρο τον κόσμο με πολλούς καλεσμένους: Anna Karina, M. Ward, Pieta Brown, Kira Skov, JB Meijers, The Lost Brothers και Talula Gelb. 2019 - Θα κυκλοφορήσει το επαναηχογραφημένο δεύτερο album των Giant Sand, το Re-Ballading The Thin Line Man με τον original drummer Tommy Larkins. Ο Howe Gelb συνεχίζει να ζει στο Tucson, Arizona. Η δισκογραφία του είναι διαθέσιμη από την Fire Records στο Λονδίνο και την Light In The Attic στις Η.Π.Α.. ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ το official video για το τραγούδι Shiver του Howe Gelb, σε παραγωγή του Bill Carter. Το τραγούδι αρχικά βγήκε στο άλμπουμ των Giant Sand, Chore of Enchantment. Μέλητων Giant Sand: Howe Gelb, Joey Burns, John Convertino https://www.youtube.com/watch?v=Iw36XqeGi5I   Valley of rain https://www.youtube.com/watch?v=nIK26ajK-PM   Η φωτογραφία είναι του Jacob Sullivan και τραβήχτηκε στο Che's Lounge, στο Tucson AZ στις 2/2/2019   Special Guest: Remi & the road «Ανυπομονώ να μοιραστώ το stage με έναν τραγουδοποιό με τόσα μίλια όσο ο Howe Gelb». Ο Remi & the road είναι τραγουδοποιός και μουσικός του δρόμου της αμερικάνικης folk/ country σκηνής. Γεννημένος στις Σπέτσες το 1985 έχει στις αποσκευές του 6 ηχογραφημένους δίσκους, αμέτρητες συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό και έχει ανοίξει συναυλίες (opening act) για μεγάλα ονόματα όπως οι Sivert Hoyem (Madrugada), Puressence, Rob Coffinshaker κ.α. Ακολουθείστε το facebook  event: https://www.facebook.com/events/287742848789848/  ]]> 7823 0 0 0 <![CDATA["Το ξύπνημα της άνοιξης" του Φρανκ Βέντεκιντ σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%be%cf%8d%cf%80%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ac%ce%bd%ce%bf%ce%b9%ce%be%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%cf%81%ce%b1%ce%bd%ce%ba-%ce%b2%ce%ad%ce%bd%cf%84/ Wed, 17 Apr 2019 12:15:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7827 Τ Ο  Ξ Υ Π Ν Η Μ Α  Τ Η Σ  Α Ν Ο Ι Ξ Η Σ του Φρανκ Βέντεκιντ Κεντρική Σκηνή 8.5.2019 - 5.6.2019   «Είναι εξευτελιστικό να είσαι άνθρωπος και να μην έχεις δοκιμάσει το πιο ανθρώπινο πράγμα–» Ο Βέντεκιντ στο Ξύπνημα της άνοιξης συνθέτει ένα ρέκβιεμ για το στραγγαλισμό της αθωότητας και των πρώτων παρορμήσεων και καταγγέλλει μια συντηρητική κοινωνία εστιασμένη στην αποτελεσματικότητα που καταστέλλει το ένστικτο και την επαφή με το σώμα. Μέσα από σύντομες, αποσπασματικές εικόνες, παρακολουθούμε μια γενιά εφήβων να έρχεται αντιμέτωπη με τη διερεύνηση της σεξουαλικότητας, τη φιλία, το ρομαντισμό, τη βία, την αυτοκτονία, τον έρωτα και να ωθείται εντέλει στον αφανισμό μέσα από την πάλη της να αναπνεύσει σε μια ασφυκτική κοινωνία που προτείνει τη στέρηση της ανθρώπινης ιδιότητας. Η παράσταση επιχειρεί να παρακολουθήσει μέσα από το μικροσκόπιο όλη τη διακύμανση του ανθρώπινου συμπτώματος που πεθαίνει πριν καν γεννηθεί, διατηρώντας το ωμό και ανηλεές ύφος της γραφής του Βέντεκιντ.   Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας Διασκευή: Γκελυ Καλαμπάκα, Δημητρης Καραντζάς Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Επιμέλεια κίνησης: Χρήστος Παπαδόπουλος Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα   Παίζουν οι ηθοποιοί: Βαγγέλης Αμπατζής Ασημίνα Αναστασοπούλου Κορίνα-Άννα Γκουγκουλή Γιώργος Δικαίος Αναστάσης Λαουλάκος Μάνος Πετράκης Νάνσυ Σιδέρη Μαρία Σκουλά   Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 15 ετών.    ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 8.5.2019 - 5.6.2019   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 100 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Δευτέρα 21:00 Τρίτη 21:00 Τετάρτη 21:00 Σάββατο 21:00 Κυριακή 18:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Δευτέρα-Τρίτη - Τετάρτη Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/to-ksipnima-tis-anoiksis/   info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 7827 0 0 0 <![CDATA[Bandage - "Build" LP Release Show at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/bandage-build-lp-release-show-at-an-club/ Wed, 17 Apr 2019 12:20:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7830 Bandage (“Build” – LP Release Show) special guests: Pale Oaks  + Prospects An Club (Σολωμου 13, Εξάρχεια) Σάββατο, 18 Μαίου 2019 Damage: 6 ευρω Fb event: https://www.facebook.com/events/655423621544903/ – Bandage Οι Bandage είναι μια μελωδική punk rock μπάντα από την Αθήνα, που διαμορφώθηκε το 2010. Αρχικά ως τρίο, λίγο αργότερα και με έναν δεύτερο κιθαρίστα στην σύνθεσή τους, οι Bandage παίζουν σε διάφορες σκηνές της Αθήνας και σε όλες τις μεγάλες πόλεις της Ελλάδας, προτού ταξιδέψουν για πρώτη φορά στο εξωτερικό για συναυλίες στα Βαλκάνια το 2013. Ακολουθούν τρεις περιοδείες σε διάφορες χώρες της Ευρώπης και ενώ στο μεσοδιάστημα κυκλοφορούν από την μπάντα τρεις δίσκοι, ένα EP CD, ένα 7ιντσο και ο πρώτος full length δίσκος με τίτλο North by Northeast. Έκτοτε, και ιδιαίτερα μετά την προώθηση του τελευταίου αυτού LP σε Ελλάδα και εξωτερικό, η μπάντα αφοσιώνεται στην παραγωγή του επόμενου δίσκου της με τίτλο Build, η κυκλοφορία του οποίου θα πραγματοποιηθεί στις 3 Μάϊου 2019, ακολουθούμενης από ένα μεγάλο release πάρτι στο περίφημο An Club των Εξαρχείων την Παρασκευή 18 Μαΐου 2019. Links: Facebook – https://www.facebook.com/bandagepunkrock/ Instagram – https://www.instagram.com/bndg_band/ Bandcamp – https://bandageband.bandcamp.com/ Youtube – https://www.youtube.com/channel/UCwh_R6IWXDWRtZ8p5IcoCrg Spotify – https://open.spotify.com/artist/5tmTaXzDBeJI3ybAJHzF1d ************************************************************* – Pale Oaks Συνδυάζοντας ένα μεγάλο εύρος επιρροών από το alternative rock των Jimmy Eat World, Biffy Clyro και Thrice μέχρι την synth pop των M83 και CHVRCHES οι Pale Oaks δημιουργούν ένα ιδιόμορφο αποτέλεσμα που αποτίει φόρο τιμής στις επιρροές του, προτείνοντας ταυτόχρονα μια δική του, ολόφρεσκη ταυτότητα. Στο σύντομο διάστημα από την δημιουργία τους έχουν καταφέρει να παίξουν τόσο στην κέντρικη Ευρώπη και στα Βαλκάνια όσο και σε αρκετές πόλεις της Ελλάδας. Μετά το πρώτο τους EP”…I’ve Been Better” αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στούντιο όπου ηχογραφούν το πρώτο τους album. Links: Facebook – https://www.facebook.com/paleoaks/ Instagram – https://www.instagram.com/pale_oaks/ Bandcamp – https://paleoaks.bandcamp.com/ Spotify – https://open.spotify.com/artist/4LWoJbeBcDPpiffszDc2uV ************************************************************* – Prospects Οι Prospects ε;iναι μια παρέα φίλων απο τη Λάρισα, οι οποίοι λόγω του πάθους για την πανκ ροκ μουσική ξεκινήσανε το 2010 να παίζουνε live και να συνθέτουν δική τους μουσική. Έχουν ως τώρα στο ενεργητικό τους δυο EP και ένα Split EP και αρκετά live! Αυτή τη στιγμή ετοιμάζουν το πρώτο τους full length album! Links: Facebook – https://www.facebook.com/ProspectsGR/ Instagram – https://www.instagram.com/prospectspunk/ Bandcamp – https://prospectsgr.bandcamp.com/ Youtube – https://www.youtube.com/user/mrfamous182  ]]> 7830 0 0 0 <![CDATA[Jethro Tull: 50th Anniversary - Νέα Ημερομηνία Έναρξης Προπώλησης: Τρίτη 23 Απριλίου 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/jethro-tull-50th-anniversary-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%ac/ Thu, 18 Apr 2019 13:16:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7835 Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε πως η έναρξη προπώλησης για την συναυλία των Jethro Tull, το Σάββατο 15 Ιουνίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού μεταφέρεται για την Μεγάλη Τρίτη 23 Απριλίου, όπως και για τις υπόλοιπες εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών κι Επιδαύρου. Ευχαριστούμε για την κατανόηση.

    Οι Jethro Tull γιορτάζουν με το ελληνικό κοινό την 50η τους επέτειο, το Σάββατο 15 Ιουνίου σε μία μοναδική βραδιά στο ιστορικό Ωδείο Ηρώδου Αττικού γεμάτη νοσταλγία και, φυσικά, μουσική!

    Συνδυάζοντας στοιχεία blues, rock, hard rock, jazz και progressive με έντονες folk και ethnic επιρροές, το συγκρότημα από το Λούτον της Αγγλίας ξεκινά τους μουσικούς του πειραματισμούς στα τέλη της δεκαετίας του ‘60. Οι εκκεντρικές, γεμάτες ενέργεια εμφανίσεις τους στο κλασικό Marquee Club του Λονδίνου, έφεραν τους Jethro Tull στο κέντρο της σκληρής μουσικής που ολοένα εξελισσόταν στην Βρετανία αλλά και παγκοσμίως.

    Ηγέτης, πολυπράγμων, καλλιτεχνική διάνοια, κυρίαρχη φυσιογνωμία των Jethro Tull, ο Ian Anderson ήταν ο πρώτος μουσικός που ενέταξε το φλάουτο στην ροκ μουσική, κάνοντας το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.

    Τα πρώτα τους δισκογραφικά έτη χαρακτηρίζονται από τις αναζητήσεις σε μουσικές φόρμες και είδη που ταιριάζουν καλύτερα στην έντονη ιδιοσυγκρασία τους. Το blues ντεμπούτο τους, This Was (1968) διαδέχεται το Stand Up (1969), που φέρνει το συγκρότημα σε διαφορετικά μουσικά μονοπάτια όπως επίσης και το Benefit (1970) το οποίο προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971).

    Τότε, η ιδιοφυία του συγκροτήματος αναγνωρίζεται ευρέως και καθιστά πλέον και επίσημα τους Tull ως γνήσιους εκπροσώπους της progressive rock. Κάθε τραγούδι αγγίζει την τελειότητα ενώ κάθε χαρακτήρας που πρωταγωνιστεί, κάθε ιστορία ζωής συγκλονίζει από την πρώτη κιόλας ακρόαση. Εκτός από το ομότιτλο Aqualung, τα Locomotive Breath και Hymn 43 γίνονται ύμνοι όχι μόνο μιας γενιάς, αλλά της παγκόσμιας rock μουσικής ιστορίας!

    Στα επόμενα χρόνια, η ασύλληπτη δημιουργική ικανότητα των progressive πρωτοπόρων Jethro Tull συνεχίζεται με ολοένα πιο πολύπλοκους ρυθμούς, νέους ανεξερεύνητους ήχους, διαφορετικές και πρωτότυπες κυκλοφορίες, διεθνείς βραβεύσεις και εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως. Στις πέντες δεκαετίες της καριέρας τους, έχουν δώσει περισσότερες από 3.000 συναυλίες σε 40 χώρες.

    Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen, Joe Bonamassa, Geddy Lee, είναι μερικοί από εκείνους που έχουν αναγνωρίσει τους Jethro Tull ως μουσική τους επιρροή ενώ κάποιοι από αυτούς έχουν διασκευάσει μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους.

    Το 2003 έπαιξαν για πρώτη φορά στο Ηρώδειο σε μία ιστορική sold out εμφάνιση. Το Σάββατο 15 Ιουνίου, δεκαέξι χρόνια αργότερα, ο Ian Anderson και οι Jethro Tull επιστρέφουν στην σκιά της Ακρόπολης για τον εορτασμό 50 χρόνων και υπόσχονται μία μαγευτική βραδιά στην οποία θα ακουστούν τα τραγούδια-σταθμοί αυτής της θρυλικής μπάντας!

    Η προπώληση ξεκινά την Τρίτη 23 Απριλίου Τιμές Εισιτηρίων
    Άνω Διάζωμα 

    Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 40€ Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 45€

    Κάτω Διάζωμα  Ζώνη Β - 60€ Ζώνη Α - 80€ Διακεκριμένη Ζώνη - 100€ Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για: Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας): 30€ Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 30€ Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α-Σειρές 1&2): 30€ Σημεία Προπώλησης Όλες οι κατηγορίες εισιτήριων εκτός από φοιτητικά, ανέργων και ΑΜΕΑ από: www.highpriority.gr

     & www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    * * Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

    Μόνο εισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος από:
    Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Eισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος και ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ από:ΙΑΝΟΣ
    Σταδίου 24, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 321 7917 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή: 09:00-21:00 Σάββατο: 09:00-20:00
    ]]>
    7835 0 0 0
    <![CDATA[Ο Ólafur Arnalds για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-olafur-arnalds-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 18 Apr 2019 11:24:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7841 snfcc.org/arnalds
    Δευτέρα 20/05, 20:30
    ]]>
    7841 0 0 0
    Gepostet von Stavros Niarchos Foundation Cultural Center am Donnerstag, 18. April 2019
    ]]>
    Gepostet von Stavros Niarchos Foundation Cultural Center am Donnerstag, 18. April 2019
    ]]>
    Gepostet von Stavros Niarchos Foundation Cultural Center am Donnerstag, 18. April 2019
    ]]>
    <![CDATA[Α real wild child: O Iggy Pop επιστρέφει θριαμβευτικά στη σκηνή!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1-real-wild-child-o-iggy-pop-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%ce%b8%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bc%ce%b2%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba/ Thu, 18 Apr 2019 11:47:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7845 Φορώντας για μόλις 2 (!) λεπτά το περίφημο δερμάτινο τζάκετ με το "street walkin' cheetah" στην πλάτη, πήρε απευθείας... κεφάλια. "I wanna be your Dog", "Gimme Danger", "Lust for Life", "The Passenger" συνιστούν την καλύτερη εισαγωγή συναυλίας που θα ζήσετε ποτέ! Ο Iggy έχει ακόμα δύο συναυλίες στην Αυστραλία πριν ξεκινήσει την καλοκαιρινή περιοδεία του με πρώτο σταθμό την Πλατεία Νερού και το Release Athens το Σάββατο 8 Ιουνίου, στην κορυφαία βραδιά της χρονιάς! Πάρε από εδώ το εισιτήριό σου: www.releaseathens.gr/iggy-pop-james-shame/ [embed]https://www.puzzlemag.gr/lust-for-iggy/[/embed] Release Athens 2019: To μεγαλύτερο φεστιβάλ της Αθήνας επιστρέφει πιο εντυπωσιακό από ποτέ!  ]]> 7845 0 0 0 Lust for Iggy!]]> Lust for Iggy!]]> Lust for Iggy!]]> <![CDATA[ΑΣΤΕΡΟΕΙΔΗΣ 179 – ΚΛΥΤΑΙΜΝΗΣΤΡΑ στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%b5%ce%b9%ce%b4%ce%b7%cf%83-179-%ce%ba%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bc%ce%bd%ce%b7%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1/ Thu, 18 Apr 2019 11:55:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7851 Μία παράσταση βασισμένη στο έργο της Μαργκερίτ Γιουρσενάρ «Κλυταιμνήστρα ή το Έγκλημα»   Από την  Πειραϊκή Σκηνή για 10 μόνο παραστάσεις Από τις 6 μέχρι τις 21 Μαΐου κάθε Δευτέρα, Τρίτη, Σάββατο και Κυριακή στις 21:15 στο Θέατρο Φούρνος Από τις 6 μέχρι τις 21 Μαΐου, κάθε Δευτέρα, Τρίτη, Σάββατο και Κυριακή στις 21:15 στο Θέατρο Φούρνος, η Πειραϊκή Σκηνή παρουσιάζει την παράσταση «Αστεροειδής 179 – Κλυταιμνήστρα», σε σκηνοθεσία Γιώργου Καλόξυλου, με την Θεοδώρα Μαστρομηνά. Μία διακειμενική σύνθεση σε μορφή μονολόγου με άξονα το σπουδαίο κείμενο της Μαργκερίτ Γιουρσενάρ «Κλυταιμνήστρα ή το Έγκλημα», γραμμένο το 1934, και θραύσματα από τα έργα «Γράμμα στον Ορέστη» του Ιάκωβου Καμπανέλλη και «Εμμονή» του Γιώργου Σκούρτη. Μια γυναίκα του σήμερα, παραiτημένη στον καναπέ του σπιτιού της, διαλέγει να σταματήσει το χρόνο και την κίνηση του Αστεροειδή της για να αναλογιστεί πάνω στη ζωή της. Η εμβληματική μορφή της Κλυταιμνήστρας, μέσα από την ιστορία της, σχεδόν την αναγκάζει να μιλήσει την αλήθεια για τη ζωή, τον έρωτα και τον πόλεμο, τον άντρα και την γυναίκα, με τον βίαιο τρόπο που τελικά βασιλεύει στις πράξεις όλων μας. Παίρνει θάρρος από την ιστορία εκείνης που τόλμησε τα πάντα και αποφασίζει να την υπερασπιστεί σε ένα δικαστήριο που επινοεί εκείνη τη στιγμή. Η γυναικεία της φύση αντιμετωπίζει τελικά με απόλυτο τρόπο την εμμονή για εξουσία του αρσενικού. Ένας μονόλογος για την ανάγκη μας για ελευθερία και την αναζήτηση νοήματος κόντρα στη μοναξιά και τον θάνατο.   Συντελεστές   Σύνθεση κειμένου – Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Καλόξυλος Σκηνικά-Κουστούμια: Dusan Jovanovic Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Τσάκαλου Φωτισμοί- Εκτέλεση παραγωγής: Παναγιώτης Μανούσης Βοηθός σκηνοθέτη: Θωμάς Μαυρογόνατος Καλλιτεχνική επιμέλεια: Νίκος Βουτενιώτης Γραφιστικά-Εκτυπώσεις: Γιώργος Βαρίνος Βίντεο-Φωτογραφία: Amazing Studio Παραγωγή: Πειραική Σκηνή   Ερμηνεύει η Θεοδώρα Μαστρομηνά.   Πρεμιέρα: 6 Μαΐου Παραστάσεις: Δευτέρα, Τρίτη, Σάββατο, Κυριακή στις 21:15 (μέχρι τις 21 Μαΐου) Είσοδος: 10 ευρώ Διάρκεια: 55 λεπτά   ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΝΕΑΠΟΛΙΣ ΕΞΑΡΧΕΙΩΝ ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΚΡΑΤΗΣΕΩΝ: 210 6460748    ]]> 7851 0 0 0 <![CDATA[Προβολή ταινίας & πάρτι για την οικονομική ενίσχυση του συνεργάτη, φίλου και ηθοποιού Τάκη Μόσχου]]> https://www.puzzlemag.gr/proboli-tainias-kai-parti-gia-ton-taki-mosxo/ Fri, 19 Apr 2019 11:01:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7861 Προβολή ταινίας & πάρτι για την οικονομική ενίσχυση του συνεργάτη, φίλου και ηθοποιού Τάκη Μόσχου Δευτέρα 22 Απριλίου στις 20:00 Κινηματογράφος Τριανόν Εισιτήριο: 5 ευρώ Η πρωτοβουλία φίλων και συνεργατών για την οικονομική ενίσχυση του ηθοποιού Τάκη Μόσχου παρουσιάζει τη Μεγάλη Δευτέρα 22 Απριλίου στις 20:00 στον κινηματογράφο Τριανόν την ταινία «BIOS + ΠΟΛΙΤΕΙΑ» του Νίκου Περάκη. Μετά την προβολή, θα ακολουθήσει πάρτι στο φουαγιέ του Τριανόν. Όλα τα έσοδα της εκδήλωσης θα κατατεθούν στο λογαριασμό του Τάκη Μόσχου για την αποθεραπεία του. Η πρωτοβουλία ευχαριστεί θερμά τον Νίκο Περάκη για την παραχώρηση της ταινίας και τον κινηματογράφο Τριανόν για τη δωρεάν διάθεση του χώρου, των υπηρεσιών και την οργάνωση της προβολής.   BIOS + ΠΟΛΙΤΕΙΑ (1987, 100’) Σύνοψη Ένας ιδιοφυής ηλεκτρονικός, ο Μιχάλης Καραμάνος, είναι υπάλληλος του Τηλεπικοινωνιακού Οργανισμού Ελλάδος και φαίνεται πως είναι ο μόνος που μοιάζει να μην έχει ενσωματωθεί πλήρως στο παμφάγο σύστημα. Όντας μέλος της επαναστατικής οργάνωσης Συνταγματικός Αγώνας, που μάχεται ενάντια στην αντιλαϊκή πολιτική της κυβέρνησης, συνδέει τον κομπιούτερ του διοικητού του ΤΟΕ μ’ έναν εκρηκτικό μηχανισμό, απειλώντας έτσι να καταστρέψει τις τηλεπικοινωνίες της χώρας, αν δεν του επιτρέψουν να εκπέμψει από την τηλεόραση το επαναστατικό του μήνυμα και μάλιστα κατά τη διάρκεια μετάδοσης ενός σημαντικού ποδοσφαιρικού αγώνα. Οι Αρχές, θεωρώντας πως τον χτύπησε κάποια τρέλα, προσπαθούν να τον συνεφέρουν χρησιμοποιώντας τους παλιούς του φίλους από τον στρατό, τους οποίους μαζεύουν έναν-έναν ως μεσολαβητές. Κωμωδία καταστάσεων με άρτια και μεστή ανάπτυξη, πολύ σασπένς αλλά και εύστοχη κριτική της κοινωνικο-πολιτικής επικαιρότητας.   Βραβεία-Διακρίσεις 28ο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης - Βραβείο Μοντάζ Κρατικά Βραβεία Ποιότητας ΥΠΠΟ - Βραβείο Α’ Ανδρικού Ρόλου     Συντελεστές
    Σενάριο-Σκηνοθεσία: Νίκος Περάκης Δ/ντής Φωτογραφίας: Γιώργος Πανουσόπουλος Μοντάζ: Γιάννης Τσιτσόπουλος Ηχολήπτης: Νίκος Αχλάδης Σκηνογράφος: Αφροδίτη Κοτζιά Μουσική σύνθεση: Νίκος Μαμαγκάκης   Παραγωγή: ΣΤΕΦΙ ΙΙ, HOME VIDEO HELLAS (HVH) , ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝHΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (ΕΚΚ), ΣΠΕΝΤΖΟΣ ΦΙΛΜ Δ/ντής παραγωγής: Δημήτρης Τουρλής Παραγωγός: Νίκος Περάκης   Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Κιμούλης, Δημήτρης Καλλιβωκάς, Γιώργος Κοτανίδης, Παύλος Κοντογιαννίδης, Βάνα Μπάρμπα, Τάκης Μόσχος, Δημήτρης Πουλικάκος, Άλκης Παναγιωτίδης, Τίμος Περλέγκας, Άννα Μακράκη κ.α.
    ]]>
    7861 0 0 0
    <![CDATA[Οι Prophets of Rage για μία εμφάνιση στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-prophets-of-rage-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 19 Apr 2019 12:15:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7865 Make the world RAGE again! Όταν οι επαναστάτες του σκληρού ήχου συναντούν τους θρυλικούς εκπροσώπους της rap, τότε μιλάμε για τον ορισμό του supergroup! Prophets of Rage! Τα μέλη των Rage Against the Machine και Audioslave, Tom Morello, Tim Commerford και Brad Wilk, ενώνουν τις γροθιές τους με τους DJ Lord και Chuck D των Public Enemy και τον B Real των Cypress Hill. Αποτέλεσμα: ένα δυναμικό συγκρότημα που έρχεται για να μας αφυπνήσει στην σημαντικότερη χρονική στιγμή! Το 2016 η πολιτική κρίση στην Αμερική με την απειλητική εμφάνιση του Donald Trump έστρεψε την προσοχή στις αντιδράσεις του καλλιτεχνικού κόσμου. Εν μέσω φόβου και σκοταδισμού, οι Prophets of Rage τολμούν να μην σταθούν κάτω από την σκιά που απλώνεται με εφιαλτικούς ρυθμούς πάνω από την αμερικανική ήπειρο. Απέναντι λοιπόν στο περίφημο “τραμπικό” σύνθημα “Make America Great Again”, εκείνοι μας προκαλούν με το δικό τους “Make the World Rage Again! Σε συνέντευξή του, ο Morello δηλώνει πως “οι επικίνδυνοι καιροί απαιτούν επικίνδυνα τραγούδια”! Και αυτό ακριβώς κάνουν οι Prophets of Rage, έρχονται σαν θύελλα στην σκηνή, ενωμένοι σε μια γροθιά, δημιουργούν και αφυπνίζουν συνειδήσεις! Έναν χρόνο μετά την δημιουργία τους, η κυκλοφορία του ομότιτλου album τους αποσπά διθυραμβικές κριτικές και στέλνει ηχηρό μήνυμα πως οι Prophets of Rage ήρθαν για να μείνουν! Αντλώντας όλα τα στοιχεία που έκαναν τους RATM, Cypress Hill και Public Enemy πρωτοπόρους, οι Prophets of Rage ασκούν κριτική, παρακινούν και αποδεικνύουν πως οι μύθοι είναι αληθινοί! Τα αιρετικά riffs του Tom Morello -που τον καθιστούν άλλωστε ανάμεσα στους καλύτερους κιθαρίστες της ιστορίας-, συγκρούονται με τις ρίμες των Chuck D και B-Real, ενώ οι Tim Commerford, DJ Lord και Brad Wilk συμπληρώνουν αυτό το ξεσηκωτικό σχήμα και κάθε τους live αφήνει το κοινό χωρίς ανάσα! Με εμφανίσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ παγκοσμίως (Download Festival, Hellfest, Wacken), η ετυμηγορία είναι μία: αυτό είναι ένα live που κανένας fan των RATM, Cypress Hill, Public Enemy ή Audioslave δεν επιτρέπεται να χάσει! Το setlist τους, γεμάτο με τους ύμνους που άφησαν το στίγμα τους τις προηγούμενες δεκαετίες και διαμόρφωσαν γενιές! Γίνεται άραγε κανείς να μείνει στην θέση του; Αμφίβολο. Άλλωστε, ο ίδιος ο Morello διαβεβαιώνει πως “Αν θέλεις να ακούσεις τους αληθινούς Rage Against the Machine τότε επιβάλλεται να δεις τους Prophets!”. PROPHETS OF RAGE - Τρίτη 27 Αυγούστου - Γήπεδο Tae Kwon Do Are you ready? Let’s Make Greece Rage Again! Η προπώληση ξεκινά σήμερα, Παρασκευή 19 Απριλίου Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr  & www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 383 0981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 330 4133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30  ]]> 7865 0 0 0 <![CDATA[Έναρξη προπώλησης για τη συναυλία των Tindersticks στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%bd%ce%b1%cf%81%ce%be%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-ti/ Fri, 19 Apr 2019 13:20:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7869 TINDERSTICKS "Live At Acropolis" Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Η αναμονή τελείωσε! Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία των Tindersticks στο Ηρώδειο ξεκινά την Τρίτη 23 Απριλίου στις 11:00 από το δίκτυο ticketmaster.gr, τα Public Stores και τα Εκδοτήρια του Ελληνικού Φεστιβάλ (από τα μέσα Μαΐου). ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα: 35 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 45 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 60 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 65 ευρώ ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. www.ticketmaster.gr  Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00) Public Stores Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019) Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους. Ένα από τα πιο σημαντικά και αγαπημένα στο ελληνικό κοινό βρετανικά συγκροτήματα, οι μαγευτικοί Tindersticks, έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μία σαγηνευτική βραδιά στην καρδιά του καλοκαιριού. Δημιουργήθηκαν από τον Stuart Ashton Staples στο Nottingham, το 1992. Με την εμφάνισή τους ανανέωσαν τον ήχο της Βρετανικής μουσικής σκηνής. Η μπάντα χαρακτηρίζεται από ιδιαίτερα στοιχεία που την κάνουν μοναδική και απόλυτα αναγνωρίσιμη: τη βαρύτονη φωνή του Stuart A. Staples, τις ενορχηστρώσεις με βάση τα έγχορδα, τα πνευστά και τα πλήκτρα, τις πανέμορφες μελαγχολικές μελωδίες, τους ερωτικά γοητευτικούς στίχους που τους κατατάσσουν στο Πάνθεον των «σύγχρονων ηρώων» δίπλα στους Nick Cave, Leonard Cohen και Tom Waits. Στο τέλος του 2000 η σύνθεση της μπάντας ανανεώθηκε: στα τρία αρχικά μέλη, Stuart A. StaplesDavid Boulter και Neil Fraser προστέθηκαν οι Dan McKinna και Earl Harvin Jr. Οι αισθαντικοί Βρετανοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας στην πολυετή καριέρα τους, μας έχουν προσφέρει μερικά μικρά αριστουργήματα: "Tiny Tears", "Can We Start Again", "Bathtime", "Travelling Light", "A Marriage Made In Heaven", "Dying Slowly", "Another Night In", "No More Affairs", "Medicine", "Show Me Everything" και ανυπομονούμε να τα ακούσουμε στο Ηρώδειο. Η μουσική τους ατμοσφαιρική και γεμάτη εικόνες. Η σχέση τους με τον κινηματογράφο συνεχής, σταθερή και αταλάντευτη. Δεν είναι τυχαίο ότι έχουν γράψει πολλά soundtracks κινηματογραφικών ταινιών και τηλεοπτικών σειρών. Η μουσική τους είναι αναπόσπαστο στοιχείο των ταινιών της σπουδαίας και αντισυμβατικής Γαλλίδας σκηνοθέτιδας Claire Dennis. Έχουν υπογράψει τη μουσική για τις ταινίες της, Nénette et Boni (1996), Trouble Every Day (2001), Vendredi Soir (2002), L'Intrus (Ο Παρείσακτος, 2004), 35 Rhums (2008), White Material (Λευκή Υπεροχή, 2009), και Les Salauds (Τα Καθάρματα, 2013). Ο Stuart Staples έγραψε τη μουσική και στην πιο πρόσφατη ταινία της, «High Life / Μαύρη Τρύπα», (προβάλλεται από τις 18/4 στην Ελλάδα) όπου η μπάντα ερμηνεύει το τραγούδι «Willow» και ο πρωταγωνιστής Ρόμπερτ Πάτινσον τραγουδά: Στο τελευταίο τους άλμπουμ «The waiting room» αποτυπώθηκε το επιστέγασμα της συνεργασίας τους με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Clermont-Ferrand, – και δεν έγραψαν μόνο μουσική αλλά δημιούργησαν και μια σειρά ταινιών ειδικά σχεδιασμένων για τη μουσική. Το 2017 ο Staples σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία – «Minute bodies: The intimate world of F. Percy Smith». Μέσα από τα τραγούδια τους υμνούν ανεκπλήρωτους έρωτες, περιπλανώμενους ανθρώπους, πάθη που δεν έσβησαν ποτέ. Οι πολύπλοκες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών τους που μαγνητίζουν το κοινό, συνδυάζουν ηλεκτρικές κιθάρες, ντραμς και μπάσο με ακουστικά όργανα όπως βιολί, κοντραμπάσο, φλάουτο, μεταλλόφωνο, τρομπέτες και κλαρινέτο και έχουν καθιερωθεί ως «ήχος Tindersticks». Έχουν συνεργαστεί με πολυμελείς κλασικές ορχήστρες αλλά και γνωστούς καλλιτέχνες (Lhasa de Sela, Mary Margaret O'Hara, Isabella Rossellini, Carla Torgerson). Η μουσική τους έχει χρησιμοποιηθεί ποικιλοτρόπως σε art installations, fashion shows, χορευτικά και θεατρικά projects. Το 2014 δημιούργησαν ορχηστρικά ηχοτοπία που ακολουθούν τον επισκέπτη στη περιήγησή του στο In Flanders Fields Museum του Βελγίου, σχετικά με τη μάχη του Ypres στον A΄Παγκόσμιο Πόλεμο. Οι Tindersticks είναι το συγκρότημα που συνδυάζει με τον καλύτερο τρόπο ευαισθησία, αισθητική εκλεπτυσμένου δανδή και retro φινέτσα. Εξελίσσουν το μελαγχολικό ήχο τους, αποτίνοντας φόρο τιμής στην αγαπημένη τους soul, αυτοσχεδιάζοντας πάνω σε αισθησιακά jazz μοτίβα. Θα είναι η πρώτη φορά που θα εμφανισθούν στο Ηρώδειο για μια και μοναδική νύχτα που περιμέναμε καιρό τώρα... Οι Tindersticks θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. www.tindersticks.co.uk/home/ FB: https://www.facebook.com/tindersticksofficial/?tn-str=k*F Instagram: https://www.instagram.com/tindersticks_uk/ Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook  https://www.facebook.com/events/808896952836402/ ΤΙΜΕΣ και ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα: 35 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 45 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 60 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 65 ευρώ ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑΜΕΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. www.ticketmaster.gr  Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00) Public Stores Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019) Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ]]> 7869 0 0 0 <![CDATA[Προπώληση εισιτηρίων για τη Loreena McKennitt στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%b7%cf%81%ce%af%cf%89%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-loreena-mckennitt-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81/ Sat, 20 Apr 2019 11:31:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7878 H Loreena McKennitt live στην Αθήνα Πέμπτη 27 Ιουνίου 2019 Θέατρο Ηρώδου του Αττικού Το "ξωτικό" των κέλτικων ήχων στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού!!!
    Η προπώληση των εισιτηρίων για την συναυλία της Loreena McKennitt στο Ηρώδειο, θα ξεκινήσει την Τρίτη 23/4 στις 11:00 πμ.
    Τιμές εισιτηρίων
    Άνω Διάζωμα
    Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 35€
    Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 40€
    Κάτω Διάζωμα
    Ζώνη Γ – 55€
    Ζώνη Β - 65€
    Ζώνη Α - 75€
    Διακεκριμένη Ζώνη - 90€
    Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για: ανέργους και φοιτητές στην τιμή των 25€
    Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α-Σειρές 1&2): 25€
    Σημεία Προπώλησης
    • On line: www.ticketmaster.gr
    | Δίκτυο καταστημάτων Public | Τηλεφωνικό κέντρο του ταμείου του Φεστιβάλ Αθηνών +30 210 3272000
    • Τα εισιτήρια φοιτητών και άνεργων θα διατίθενται αποκλειστικά από τα καταστήματα Public με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας και της κάρτας ανεργίας.
    • Κρατήσεις ΑΜΕΑ στο email: tameia@greekfestival.gr
    Ο κόσμος της world/ethnic/folk μουσικής, έχει αρκετούς εξαίρετους καλλιτέχνες. Είναι αδιαμφισβήτητο όμως, πως η Καναδή Loreena McKennitt, είναι άνετα η αγαπημένη του ελληνικού κοινού. Μία καλλιτέχνιδα που έχει πουλήσει δεκάδες εκατομμύρια αντίτυπα δίσκων της, ενώ σχεδόν όλα τα άλμπουμ της έχουν γίνει χρυσά ή πλατινένια σε πολλές χώρες του κόσμου, ανάμεσά τους και στην Ελλάδα. Πολυτάλαντη, παίζει άρπα, πιάνο, ακορντεόν, συνθέτης υψηλών προδιαγραφών, κάνει παραγωγή στους δίσκους της, έχει τη δική της δισκογραφική εταιρία, την Quinlan Road, μα πάνω απ’ όλα έχει μία μαγευτική, σχεδόν υπνωτιστική, φωνή. Από το ντεμπούτο της, “Elemental”, που κυκλοφόρησε το 1985, πλημμυρίζει τα ηχεία μας με υψηλής ποιότητας κι αισθητικής world/ethnic μουσική, με πολλές αναφορές στην Κέλτικη και Μεσογειακή παράδοση, καθώς και αυτή της Μέσης Ανατολής. Ιδιαίτερα η περίοδος από το 1991 μέχρι το 1997, όπου κυκλοφόρησε τους πιο επιτυχημένους δίσκους της, τα “The visit”, “The mask and mirror” και “The book of secrets”, μας έχει χαρίσει διαχρονικές μελωδίες που θα μείνουν για πάντα μέσα στο πέρασμα των χρόνων. “La serenissima”, “The mummer’s dance”, “The mystic’s dream”, “Dante’s prayer”, “Marco Polo”, “Tango to Evora”…  Τραγούδια που σε ταξιδεύουν, που σου δημιουργούν συναισθήματα. Τέχνη. Πραγματική. Η μουσική της, ακούγεται σε αμέτρητες σειρές και ταινίες, ενώ έχει γράψει και soundtrack ταινιών από το “Highlander III”, μέχρι την “Tinker bell” του Disney. Η σχέση της με την Ελλάδα, είναι άριστη. Χαρακτηριστικό, πέραν των χρυσών δίσκων που έχει κάνει στη χώρα μας (και είναι ελάχιστοι οι καλλιτέχνες του ρεπερτορίου της που έχουν καταφέρει κάτι τέτοιο), εδώ και πολλά χρόνια, χρησιμοποιεί όχι απλά ελληνικά παραδοσιακά όργανα, αλλά και Έλληνες μουσικούς που τη συνοδεύουν στις ηχογραφήσεις και τις συναυλίες της. Το 2009, έβγαλε το “A Mediterranean Odyssey”, ένα ζωντανά ηχογραφημένο άλμπουμ, το πρώτο CD του οποίου ονομαζόταν “From Istanbul to Athens” και περιείχε ζωντανά ηχογραφημένα τραγούδια από την περιοδεία της στην περιοχή της Μεσογείου και φυσικά την επίσκεψή της στην Ελλάδα, πριν από 10 χρόνια… Εκτός των άλλων, δεν πρέπει να ξεχνάμε πως η Χαρούλα Αλεξίου, έχει κάνει μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της διασκευάζοντας το “Tango to Evora”, ως «Το τανγκό της Νεφέλης», αλλά και το «Φίλα με», που είναι το “Marco Polo” της Loreena. Τραγούδι της μεγάλης Καναδής «νεράιδας», έχει διασκευάσει και η Καλλιόπη Βέττα (το «Νυχτερινό παζάρι στο Μαρακές», δηλαδή το “Marrakesh night market”). Μεγαλύτερη σημασία όμως απ’ όλα, έχει η τεράστια αγάπη που δείχνει το ελληνικό κοινό στη Loreena McKennitt, αφού η μουσική της αγγίζει τον κόσμο, ανεξάρτητα από το είδος μουσικής που προτιμούν να ακούει ο καθένας κι αυτό φαίνεται να είναι και η μεγαλύτερη επιτυχία. Η Loreena McKennitt, έχει λάβει μία σειρά από βραβεία για την μουσική της. Βραβεία Juno (που είναι το αντίστοιχο του Grammy στον Καναδά), βραβεία από τη βασιλική οικογένεια του Καναδά, αλλά και τιμητικές διακρίσεις όπως η ένταξή της στο Τάγμα του Καναδά και η ανακήρυξή της ως Διδάκτορα Νομικής και Φιλολογίας. Ακόμα πιο σημαντική όμως, είναι η φιλανθρωπική της δράση. Έχει ενισχύσει τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό από τις πωλήσεις δίσκου της, για την ενίσχυση των σεισμοπαθών και την αντιμετώπιση των σεισμών. Το ίδιο έκανε και στην Τουρκία… Ίδρυσε ταμείο που ασχολείται με την έρευνα για την ασφάλεια του νερού (έχοντας βιώσει η ίδια τον χαμό του συζύγου της σε ατύχημα στη θάλασσα), συγκεντρώνοντας 4.000.000 δολάρια, ίδρυσε φιλανθρωπικό ίδρυμα που χρηματοδοτεί πολιτιστικές, περιβαλλοντικές κι άλλες ομάδες, αγόρασε σχολείο στο Stratford, όπου στεγάζει οικογένειες και παρέχει διευκολύνσεις σε εθελοντικές και μη κερδοσκοπικές ομάδες. Πριν λίγους μήνες, κυκλοφόρησε το νέο της άλμπουμ, με τίτλο “Lost souls”, το πρώτο με αυθεντική μουσική της, ύστερα από το “An ancient muse” του 2006!!! Χαρακτηριστικό της πολύ κοντινής σχέσης που έχει με τη χώρα μας, είναι ότι έχει συνεργαστεί εκ νέου για τις ηχογραφήσεις του άλμπουμ, με δύο Έλληνες μουσικούς, τον Σωκράτη Σινόπουλο (λύρα) και τον Πάνο Δημητρακόπουλο (κανονάκι) αλλά και τον Χάιγκ Γιαζιτζιάν (ούτι), που μπορεί να είναι Αρμένικης καταγωγής, αλλά ζει πολλά χρόνια στη χώρα μας. Ο δίσκος αυτός, είναι μία εκλεκτική Κέλτικη μίξη της pop, folk και world μουσικής και στα πλαίσια της περιοδείας για την προώθηση αυτού του δίσκου, η McKennitt θα επισκεφτεί την Ελλάδα! Η Loreena McKennitt, είναι πολύ παραπάνω από μία καλλιτέχνης. Πολύ παραπάνω από μία τραγουδίστρια ή συνθέτης. Κάθε συναυλία της είναι κι ένα βίωμα ζωής, με τα δυσεύρετα παραδοσιακά όργανα που χρησιμοποιεί και τα αρώματα μουσικής από την παράδοση των Κελτών, αλλά και της Μέσης Ανατολής, μια εμπειρία που δεν επιτρέπεται να χάσει κανείς πραγματικός μουσικόφιλος.
         ]]>
    7878 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το live των Dub Pistols!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-dub-pistols/ Sat, 20 Apr 2019 12:10:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7883 Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με την Enter Events σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 4 μονές προσκλήσεις για τη συναυλία των Dub Pistols, την Παρασκευή 3 Μαΐου στο TRES Athens.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “Dub Pistols” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.

    Enter Events proudly presents: Dub Pistols Full Band + More Acts Παρασκευή 3 Μαΐου TRES – Ακαδημίας & Ζωοδόχου Πηγής 3, Αθήνα Doors Open: 21.00 | Προπώληση:12 € | Ταμείο: €15 Public Notice “The Rap & Ska gun-slinging outlaws are back in town!” Οι Dub Pistols ένα από τα πιο γνωστά Hip Hop & ska acts του πλανήτη, καταφθάνει την Παρασκευή 3 Μαΐου στην χώρα μας και συγκεκριμένα στο TRES Athens. Με saloon διάθεση και πιο απρόβλεπτοι από ποτέ σαν ένα κράμα latin συμμορίας φυλακής και τεκίλα swiggers σε spaghetti western, που γυρίζεται όμως σε rodeo έρχονται με άγριες διαθέσεις για να προσφέρουν αυτό που ξέρουν καλύτερα από τον καθένα, χορό και χαμόγελα. Η διαβόητη μπάντα των μουσικών pistoleros επιστρέφει έπειτα από 2 ολόκληρα χρόνια για να σπείρει τον πανικό μ’ ένα live μουσικό χαρμάνι γεμάτο ηχητικές εκρήξεις. Οι αξεπέραστοι αυτοί dub πιστολάδες έρχονται για ένα ταραχώδες, γεμάτο σαματά party, που θα κυριαρχείται από dub, drum & bass, hip-hop, punk και ska, και που αναπόφευκτα θα μας απογειώσει! Στο διάστημα που πέρασε από την τελευταία τους επίσκεψη δημιούργησαν το album “Crazy Diamonds” [2017], ένα αχαλίνωτο μείγμα από dub, reggae, ska, punk, breaks, beats και drum ‘n’ bass. Ένα υπερθέαμα γεμάτο dub σεισμικές δονήσεις εκρηκτικά χάλκινα, επικά ντραμς και μπάσα, ιδανικό για μεγάλους υπαιθρίους συναυλιακούς χώρους και καλοκαιρινά sound system. Στο album συμμετέχουν μεγάλα ονόματα όπως οι Dancehall Δον Beanie man και Cutty Ranks, o τραγουδιστής της reggae Earl Sixteen και τo hip-hop act Too Many T’s. Κομμάτια όπως το ομώνυμο του album ‘Crazy Diamonds’ (ft. Too Many T’s) ή το άκρως καλοκαιρινό Rise Up’ (ft. #EarlSixteen & Navigator), αποδεικνύουν ότι οι Pistols αποτελούν μια από της καλύτερες μπάντες αυτού του είδους! Εξάλλου η φήμη της ως ένα εκρηκτικό live act τους έχει οδηγήσει στο να είναι μόνιμοι καλεσμένοι στο line up μεγάλων καλοκαιρινών festival όπως Glastonbury Festival (official)BestivalThe Beat-Herder Festival κ.α. Οι Dub Pistols αποτελούν αναμφισβήτητα την μπάντα που θα ήθελαν όλοι να έχουν στο party τους να παίζει live, με τους καλεσμένους να περνούν καταπληκτικά, πίνοντας πολλά σφηνάκια κι απολαμβάνοντας τον ρυθμό. Και πώς να μη συμβαίνει κάτι τέτοιο όταν μιλάμε για ένα group που εδώ και 21 χρόνια κυκλοφορεί σπουδαία κομμάτια αποτελούμενα από ένα εξαιρετικό μείγμα από ska, reggae, dub, hip hop και Drum ‘n’ Base. Θρύλοι στην urban σκηνή της Βρετανίας και λατρεμένοι των hip hop fans λόγω των εξαιρετικών rap φωνητικών του Seanie Tee, θα σας καθηλώσουν με την ενέργεια και το πάθος τους επι σκηνής προσφέροντας ένα εκρηκτικό show! Οι Dub Pistols, από τις μεγαλύτερες dub και big beat μπάντες της Μεγάλης Βρετανίας ιδρύθηκαν το 1996 από τον Barry Ashworth και πρωτοεμφανίστηκαν στο μουσικό στερέωμα στα τέλη του 1998 με τα singles “There’s Gonna Be a Riot” και “Best Got Better”. Tο δισκογραφικό τους ντεμπούτο «Point Blank» πραγματοποιήθηκε από την Concrete Records επίσης την ίδια χρονιά. Έπρεπε να περάσουν 3 ακόμη χρόνια για να έρθει το, εμβληματικό για το συγκρότημα, LP «Six Million Ways To Live» από την Distinktive Records που τους έκανε παγκόσμια γνωστούς στη dub σκηνή. Έκτοτε έχουν ακολουθήσει 5 ακόμα album Speakers and Tweeters [2007], Rum & Coke [2009], Music Is My M16 [2011], Worshipping The Dollar [2012], Return of the Pistoleros [2015] και Crazy Diamonds [2017]. Έχουν κάνει πολύ επιτυχημένα mash-ups για τον Moby, τους Limp Bizkit, τον Ian Brown – Godlike Genius, τους Korn, τον Busta Rhymes και τον Bono/U2 κι εχουν συνεργαστεί με θρυλικά ονόματα όπως οι The Specials (Official)Horace AndyMadness και Official Gregory Isaacs. Έχουν εμφανιστεί μαζί τους ως guest MC’s οι Rodney PTerry Hall των The Specials, οι Neville Staple Band, το παιδί θαύμα της rap T.K.Lawrence, και ο scratch maestro, DJ Stixx. Επίσης έχουν υπογράψει την μουσική για πολλές ταινίες συμπεριλαμβανομένου και του Blade 2, Bad Company και Mystery Men, ενώ ο Barry Ashworth γράφει μουσική για πολλά παιχνίδια του PlayStation κι έχει κάνει remixes για καλλιτέχνες όπως Atomic Hooligan, DJ Love, Myagi κ.α. Εισιτήρια προπωλούνται προς 12 ευρώ, ενώ μόνο μέσω του Viva.gr μπορείτε να αγοράσετε το πακέτο (5) εισιτηρίων προς 10 ευρώ το ένα, σε περιορισμένο αριθμό. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ. Εισιτήρια διατίθενται τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Reload StoresSeven SpotsΒιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis BookstoresWIND, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολη), Yoleni’s Greek Gastronomy center και online στο Viva Wallet! Συλλεκτικά-Limited Hard Copies εισιτήρια θα διατεθούν απο την Τρίτη 26 Μαρτίου, προς 12 ευρώ στα εξής καταστήματα: Ministry Of Concrete (Αξαρλιάν 3, Σύνταγμα) The Blind Dandies (Αγίας Παρασκευής 31, Χαλάνδρι) Kokkinos Lotos (Ζωοδόχου Πηγής 3,πλησίον Ακαδημίας) Enter Events (Λ.Αλεξάνδρας 110, Αμπελόκηποι-πλησίον Μετρό)]]>
    7883 0 0 0
    <![CDATA[Έναρξη προπώλησης για τη συναυλία των Dead Can Dance στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%bd%ce%b1%cf%81%ce%be%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-de/ Mon, 22 Apr 2019 12:06:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7892 Ο αρχέγονος κόσμος των Dead Can Dance» Lisa Gerrard & Brendan Perry Dionysus Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Η αναμονή τελείωσε! Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία των Dead Can Dance στο Ηρώδειο ξεκινά την Τρίτη 23 Απριλίου από το δίκτυο ticketmaster.gr, τα Public Stores και τα Εκδοτήρια του Ελληνικού Φεστιβάλ (από τα μέσα Μαΐου). ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 45 ευρώ και φθάνουν τα 125 ευρώ. Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα: 45 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 55 ευρώ Ζώνη B: 60 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 100 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 125 ευρώ ΑμεΑ: 32 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 32 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 32 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00) Public Stores Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019) Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους. Οι εξαιρετικοί Dead Can Dance έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Τετάρτη 3 Ιουλίου. Στη διάρκεια του σαραντάχρονου ταξιδιού τους, το αγαπημένο συγκρότημα από την Αυστραλία, έγινε γνωστό για τον ξεχωριστό του ήχο, που δημιουργεί ηχητικά τοπία με μαγευτική μεγαλοπρέπεια. Εμπνέεται από τη φύση και τις τοπικές μουσικές, από τους σαμάνους της Αφρικής μέχρι τους Κέλτες, αναδεικνύει τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης - ιδιαίτερα τη μουσική του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης – και συνδυάζει την ατμόσφαιρα της ambient pop και των world beat, με τους ψαλμούς και την art rock. Η δημοφιλία των Dead Can Dance ουσιαστικά γέννησε το μουσικό ρεύμα που αργότερα ονομάστηκε «world music» και σημείωσε ευρύτατη επιτυχία, ξυπνώντας το ενδιαφέρον για ένα απόμακρο και πρωτογενές μουσικό σύμπαν. Οι Dead Can Dance θα παρουσιάσουν στο αθηναϊκό κοινό ένα πολύ ξεχωριστό set list. Το θρυλικό δίδυμο των Brendan Perry και Lisa Gerrard στη συναυλία στο Ηρώδειο θα συμπεριλάβει κομμάτια που δεν έχει παίξει ποτέ ξανά ζωντανά στη σκηνή, αλλά και κομμάτια από τις πρώτες δεκαετίες της πορείας του, που τώρα θα τα ερμηνεύσει με νέες μουσικές φόρμες, δίνοντας την ευκαιρία και στους νεότερους φίλους του να μυηθούν στον κόσμο των Dead Can Dance. Για τους Dead Can Dance, η Ελλάδα είναι ένας τόπος ξεχωριστός, κάτι που αποδεικνύεται όχι μόνο από την επιλογή της θεματολογίας τους αλλά και από τους τίτλους πολλών άλμπουμ τους. Επιστρέφουν λοιπόν στον τόπο που γέννησε την τραγωδία για να παρουσιάσουν τον ιερό θεό της, τον Διόνυσο (Dionysus, 2018). Μόλις λίγα μέτρα πιο πάνω από το θέατρό του! Φέρνοντας στο προσκήνιο ιεροτελεστίες και τελετουργικά που συνδέονται με τη σπορά και το θερισμό, και τον αρχαίο Έλληνα θεό Διόνυσο, ο Brendan Perry αναπτύσσει επτά μουσικά «επεισόδια» πάνω στον διονυσιακό μύθο, δημιουργώντας ένα ορατόριο με μουσικές καταβολές και στοιχεία που φτάνουν έως τον 16ο αιώνα. Τα σόλο και τα χορωδιακά τραγούδια του Dionysus ξεπερνούν τα όρια της γλώσσας και ακολουθώντας την παράδοση του συγκροτήματος, δεν βασίζονται σε λιμπρέτο. Στο Dionysus ο Perry εμπνέεται από το οργιώδες φυσικό περιβάλλον, τις φωνές των ζώων και τους ήχους της φύσης. Συγκεντρώνοντας ένα εντυπωσιακό φάσμα κρουστών και λαϊκών οργάνων από όλο τον κόσμο, που εκτείνονται από το Ιράν έως και την Σλοβακία, δημιουργεί ένα εκστασιακό «διονυσιακό» μουσικό περιβάλλον! Sea borne: αναγγέλλεται η άφιξη του Διονύσου από την Ανατολή με πλοίο. Ο θεός ερχόμενος ως ξένος, προστατεύει το Ξένο. Αυτόν που δεν εντάσσεται στο κατεστημένο αλλά και οτιδήποτε ξεφεύγει από την ανθρώπινη λογική. Liberator of Minds: ο θεός που δίνει φτερά στο ανθρώπινο μυαλό, συνδέεται με την απελευθέρωση του ανθρώπου από τους περιορισμούς που επιβάλλουν οι κοινωνικές νόρμες. Dance of Bacchantes: ανασύρει την έξαλλη τελετή των γυναικών οπαδών του Διονύσου που αφού εγκατέλειψαν τα οικιακά τους καθήκοντα, μετατράπηκαν σε εκστασιασμένες μαινάδες. The Mountain: αρχή της Β πράξης. Ο ακροατής μεταφέρεται στον τόπο γέννησης του θεού Διονύσου, στο βουνό Νύσσα. Εκεί διδάχτηκε από τον Κένταυρο Χείρωνα και μυήθηκε στις βακχικές ιεροτελεστίες, στις ψαλμωδίες και στους χορούς. The Invocation: ο χορός καλεί τον Διόνυσο να λάβει μέρος στην τελετή του θερισμού, που αναφέρεται στην κυρίαρχη θέση που έχει ο θεός στο γενεαλογικό μύθο του θεάτρου και της τραγωδίας.   The Forest: το κάλεσμα για επιστροφή σε μία πρωτόγονη αλλά φωτισμένη κατάσταση της ύπαρξης μακριά από υλικές επιδιώξεις. Αναφορά στην παράδοση Hindu όπου η φυγή στο δάσος είναι το ύστατο στάδιο της ανθρώπινης πνευματικής εξέλιξης. Psychopomp: Η τελευταία πράξη. Ο Διόνυσος οδηγός στο Μετά τη Ζωή. Σαν άλλος ψυχοπομπός για τον Άδη. Συνολικά, η μουσική των Dead Can Dance είναι μία ελεύθερη κατάδυση στον πρωτόγονο κόσμο των ήχων, των ενστίκτων αλλά και της ανόθευτης και αυθόρμητης συγκίνησης. Μία συμβολική εμπειρία μύησης και απελευθέρωσης για τους φίλους του συγκροτήματος, στις 3 Ιουλίου στο Ηρώδειο. Οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Την 1η Ιουλίου οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Δάσους. https://www.deadcandance.com/ fb: https://www.facebook.com/DeadCanDanceOfficial/ insta: https://www.instagram.com/dcdofficial/ Ακολουθείστε τα events για τις συναυλίες στο facebook Αθήνα https://www.facebook.com/events/385395722284277/ Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/977361282474198/   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 45 ευρώ και φθάνουν τα 125 ευρώ. Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα: 45 ευρώ Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 55 ευρώ Ζώνη B: 60 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 100 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 125 ευρώ ΑμεΑ: 32 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 32 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 32 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00) Public Stores Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019) Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους. ]]> 7892 0 0 0 <![CDATA[Η Amalia θα ανοίξει το live της Courtney Barnett στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-amalia-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%b9%ce%be%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%ce%b7%cf%82-courtney-barnett-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Tue, 23 Apr 2019 11:34:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7899 Courtney Barnett, ίσως η πιο ταλαντούχα και συναρπαστική γυναικεία παρουσία στη νεώτερη γενιά της indie-rock μουσικής, για πρώτη φορά ζωντανά στην Αθήνα, την Πέμπτη 16 Μαϊου, στο Fuzz Live Music Club. Ο Τύπος την χαρακτήρισε ως “μία από τις πιο ευφυείς και αυθεντικές συνθέτριες σε κάθε είδος μουσικής”, με τα πανέξυπνα τραγούδια της να θεωρούνται ως “επίθεση γλυκόπικρου χιούμορ με στίχους που θυμίζουν έως και Dylan” – και αυτά είναι μερικά από τα πιο μετριοπαθή σχόλια. Η ίδια, επί σκηνής, δεν… χαρίζεται στην κιθάρα της και με μία από τις καλύτερες rhythm sections στη σύγχρονη rock σκηνή, οι συναυλίες της είναι πλέον σημείο αναφοράς! Το opening act της συναυλίας θα είναι η Amalia, συνθέτρια και ερμηνεύτρια, η οποία με τον indie pop/rock ήχο της, έχει ήδη καταφέρει να κάνει αίσθηση.  Με τραγούδια όπως τα "Thieving Star" και "Ophelia", και ετοιμάζοντας ήδη τον πρώτο της δίσκο, θα συστηθεί πλέον σε ένα ευρύτερο κοινό. Video YouTube  Facebook  Instagram  Spotify Η προπώληση συνεχίζεται σε εντατικούς ρυθμούς 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Τηλεφωνικά: 11876 Online: www.viva.grwww.fuzzclub.gr/event/courtney-barnett/ Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)  ]]> 7899 0 0 0 <![CDATA["Βραδιά αφιερωμένη στην ηλεκτρονική μουσική στο Temple, με τους Ηχοτοπία, Biomass κ.α."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%ba%cf%84%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%bc/ Tue, 23 Apr 2019 12:28:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7905 Midnight City vol. 1   Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 3 Μαίου 2019 Πόρτες: 21:00   Featuring: Ηχοτοπία Biomass Electroware Kiber Volna Beat Per Zooma Ubu Dancer   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 7€ (προπώληση)
    • 9€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2Pn6ecy
      Το πρώτο Midnight City έρχεται στο Temple και υπόσχεται μια πολύ ιδιαίτερη σειρά από ενιαίες νύχτες. Σκοτάδια και φώτα της πόλης, ήχοι βημάτων και ήχοι μηχανών, φωνές, σιωπές κι απόηχοι. Σε μια ηλεκτρισμένη πόλη, αφού σημάνουν μεσάνυχτα.   -[LIVE SHOWS]-   ΗΧΟΤΟΠΙΑ (Live A/V) [electro-technoir]   Τα Ηχοτοπία είναι το οπτικοακουστικό σχήμα των Παναγιώτη Τομαρά και Στέφανου Κωνσταντινίδη. Βασικός τους άξονας η παραποίηση οπτικού υλικού από τον ελληνικό κινηματογράφο και την τηλεόραση, σε συνδυασμό με αναλογικο-ψηφιακά synthesizers, sequensers και drum machines. Με τον ήχο τους να ταλαντεύεται ανάμεσα σε synthpop, techno και vaporwave, χτίζουν φανταστικές ιστορίες για την αγάπη, την πόλη και τη φευγαλέα καθημερινότητα.   BIOMASS (Live A/V) [techno]   Πίσω από το όνομα Biomass κρύβεται ο παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής Πάνος Κυβελέας. Ξεκίνησε στην Ιταλία ως DJ, και από το 2003 ασχολείται με την παραγωγή ενός μινιμαλιστικού μουσικού σχεδίου, χρησιμοποιώντας ήχους και οπτικά, στις δικές του οπτικοακουστικές δομές. Έγινε γνωστός από την τριλογία των CDs “Miledrops”, “Market” και “Electrozali”, καθώς και με την κυκλοφορία του “M.D.O.F” EP απο την Modal Analysis.   KIBER VOLNA (LIVE A/V) [breakbeat-techno-wave]   Ο Kiber Volna είναι το ηλεκτρονικό οπτικοακουστικό σχήμα του Παναγιώτη Τομαρά, μέλος των Clock DVA (UK) και ιδρυτικό μέλος των οπτικοακουστικών πρότζεκτ Ηχοτοπία (GR) και Quasigroup (NL). Με ηχητικές αναφορές breakbeat, techno και wave, παρακινείται από τον πρώιμο και πειραματικό κινηματογράφο, την επιστήμη και την cyber-punk λογοτεχνία, χρησιμοποιώντας αναλογικά, ψηφιακά και ακουστικά όργανα, φωνοκωδικοποιητές, samples, αλγοριθμικά συνθεσάιζερ, επεξεργασμένα βίντεο και παραποιημένες ταινίες sci-fi.   BEAT PER ZOOMA (Live) [electronica]   Ο Beat per Zooma είναι ένας ¨Ελληνας εξερευνητής στον χώρο της electronica. Ξεκινώντας στα τέλη των 90’s με hardware sequencer και synths και μεταπηδώντας αργότερα σε computers, χρησιμοποιεί trackers και ό,τι άλλο του είναι εφικτό για την παραγωγή ήχου. Ο BpZ αποφεύγει τη χρήση έτοιμων presets και sample loops στα έργα του, επιδιώκοντας με απλούς τρόπους να έχει το βέλτιστο αποτέλεσμα. Ο ήχος του ποικίλλει από τα απλά παραδοσιακά chiptunes μέχρι την acid και τη mental tekno, διατηρώντας το δικό του style, χωρίς να κρύβει τις επιρροές του.     -[DJ’s]-   ELECTROWARE (DJ set) [techno-electro]   Ο μουσικός και παραγωγός Electroware (Στέφανος Κωνσταντινίδης) διαδραμάτισε καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση της ηλεκτρονικής μουσικής στη δεκαετία του '90 μέσω των ηχογραφήσεων, των live παραστάσεων και των DJ set στην Ελλάδα και διεθνώς.   UBU DANCER (This isn't a sweet night - DJ set) [techno electronics]   Ο Ubu Dancer, δραστηριοποιείται χρόνια στο πεδίο της μουσικής (a collage with music). Δυναμική παρουσία στις μουσικές της πόλης, έχει γίνει γνωστός από event σε clubs, bars, ανοιχτά πάρτυ και live, από τα οποία έχει συνδιοργανώσει αρκετά, αλλά και από τις ιδιαίτερες μουσικές επιλογές του σε προβολές βωβού κινηματογράφου και εικαστικές εκθέσεις.     LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7905 0 0 0
    <![CDATA["Οι Bazooka επιστρέφουν στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bazooka-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%ce%bd%ce%b1%cf%8c/ Tue, 23 Apr 2019 12:31:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7909 Bazooka ζωντανά στην Αθήνα Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 31 Μαϊου Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2392325350788040   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 8€ (προπώληση & ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2DrHpHU0
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Το ψυχεδελικό punk rock θωρηκτό των Bazooka, σχηματίστηκε στην Αθήνα το 2008, και από τότε έχει καταφέρει να περιοδεύσει 11 φορές στην Ευρώπη και μία στις ΗΠΑ το 2013. Το πρώτο τους single με τίτλο "Shame Take my Brain / Ravening Trip" (Inch Allah Records) κυκλοφόρησε το 2011, ενώ το 2012 σηματοδότησε την πρώτη τους συνεργασία με την Αμερικανική Slovenly Recordings, για την κυκλοφορία του EP "I Want to Fuck All The Girls in my School". Το ομότιτλο ντεμπούτο album τους, είδε το φως της δημοσιότητας το 2013, ενώ ακολούθησε το single "Tied to Your Bed" (Sound Effect Records, 2016), όπως και ο διάδοχος του ντεμπούτο, το σπουδαίο "Useless Generation" (Slovenly, 2016). Το 2017 ένωσαν δυνάμεις με μία από τις σημαντικότερες ελληνικές δισκογραφικές εταιρείες, την φημισμένη Inner Ear Records, μέσω της οποίας και κυκλοφόρησαν το EP "Ζούγκλα". Όσο τα χρόνια περνούν και σε κάθε νέα δισκογραφική τους δουλειά, οι Bazooka διευρύνουν όλο και περισσότερο τους μουσικούς ορίζοντές τους, χωρίς να χάνουν την δυναμική και τον ηλεκτρισμό του ήχου τους, ενώ σταδιακά επιστρέφουν στις ρίζες τους, δίνοντας έμφαση στον Ελληνικό στίχο. Το πιο πρόσφατο album "Zero Hits" κυκλοφόρησε στις 18 Ιανουαρίου 2019, πάλι μέσω της Inner Ear Records, λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές από το κοινό και τον μουσικό τύπο, ενώ η μπάντα έχει ήδη ξεκινήσει ένα ακούραστο πρόγραμμα περιοδειών σε Ελλάδα και Ευρώπη για την προώθησή του.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7909 0 0 0
    <![CDATA["Οι She Past Away επιστρέφουν στην Αθήνα, για μία συναυλία στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-she-past-away-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%cf%83/ Tue, 23 Apr 2019 12:34:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7913 She Past Away (ES / GR) ζωντανά στην Αθήνα With Bragolin (NL) Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 17 Μαϊου 2019 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2054519644642743   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 8€ (προπώληση)
    • 10€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Synthesizer.gr (Φλεμινγκ 10, Παλαιο Φαληρο, τηλ.: 2109811571)
    • Τηλεφωνικάστο11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2uY4QDH
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Οι She Past Away είναι οι ήρωες της επίκαιρης dark wave/goth σκηνής. Τα αγαπημένα παιδιά του ελληνικού κοινού πού όμως και οι ίδιοι εκτιμούν ιδιαιτέρως, εφόσον ένα μέλος τους ζεί πλέον μόνιμα στην Αθήνα και οι δίσκοι τους κυκλοφορούν από την ελληνική Fabrika Records. Η βραδιά θα είναι πολύ ιδιαίτερη αφού πρόκειται για την πρώτη παρουσίαση του πολυαναμενόμενου τρίτου δίσκου τους, δεν θα λείψουν φυσικά και τα παλιότερα, αγαπημένα μας, «κλασικά» πλέον κομμάτια. Οι She Past Away είναι πράγματι από τις μπάντες που μπορούμε να αποκαλούμε κλασική ήδη από τον πρώτο δίσκο τους. Αυθεντικά σκοτεινός ο ήχος τους, μας ταξιδεύει πίσω στην δεκαετία του 80, τότε που όπως και τώρα ο κόσμος γύρω μας μοίαζει να καταρέει, εμείς όμως θα συνεχίσουμε να χορεύουμε πάνω στα χαλάσματα.   Οι Bragolin είναι ένα post punk / dark wave ντουέτο από την Ουτρέχτη. Κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους μώλις πρίν λίγους μήνες, το όποιο ξεπούλησε και επανεκδόθηκε ήδη και πλέον εμφανίζονται σχεδόν σε όλα τα φεστιβάλ του έιδους. Χαρακτηριστικό τους ο συνδιασμός ενός πιό shoegaze ύφους στην κιθάρα με τραγούδι ή απαγγελία και εναλλαγή στα φωνητικά από τον Edwin και την Maria. Έρχονται για πρώτη φορά στην χώρα μας και είναι σίγουρα μια μπάντα που θα συζητηθεί πολύ στο μέλλον, γι αυτό μην τους χάσετε!   Τα Βadtrip Party υπήρξαν σταθμός στήν σκοτεινή αθηναική σκηνή πρίν σχεδόν μια δεκαετία. Μετά από αυτήν την αποχή από τα decks, επανέρχονται για μια μοναδική φορά και υπόσχονται να μην σας αφήσουν να φύγετε πρίν ξημερώσει.   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7913 0 0 0
    <![CDATA[Boom! Splash ! Boom! It's WATERBOOM Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/boom-splash-boom-its-waterboom-festival-2019/ Tue, 23 Apr 2019 13:06:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7916 Oh yes... its coming! Waterboom Festival 2019 Σάββατο 22 Ιουνίου O.A.K.A. Το πιο fun festival του καλοκαιριού, το Waterboom Festival επιστρέφει! Μεγαλύτερο Εντυπωσιακότερο Επικότερο Νερό... εκρηκτικότερο ever!   Στον εντυπωσιακά μεταμορφωμένο χώρο του ΟΑΚΑ μια θάλασσα νερού, παιχνιδιού και ξέφρενου χορού στην πιο hot μέρα του καλοκαιριού, με πρωταγωνιστή εσένα. Σάββατο 22 Ιουνίου 2019 Για ΜΙΑ και ΜΟΝΑΔΙΚΗ ημέρα!   Η μεγαλύτερη και πιο πρωτότυπη γιορτή κεφιού έρχεται και ανεβάζει το κέφι σε εκρηκτικά επίπεδα! Τεράστια κανόνια νερούγιγάντιες μπουρμπουλήθρεςεκατοντάδες βάρκες και φουσκωτές μπάλες δημιουργούν ένα μαγικό υδάτινο κόσμο! Το περσυνό πρωτοεμφανιζόμενο Waterboom Festival κέρδισε τις καρδιές του νεανικού κοινού και άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις, δίνοντας το σύνθημα για την επίσημη πλέον έναρξη του καλοκαιριού και των διακοπών! Αυτό θα συμβεί και φέτος και μάλιστα σε μια μεγαλύτερη πρωτόγνωρη κλίμακα! Non stop δροσιά, γέλια, δυνατή μουσική πολύ παιχνίδι, χορός! Όλη η Αθήνα μια γιορτή! Waterboom Festival 2019   Άκρως εντυπωσιακό stage, εξοπλισμένο με την τελευταία λέξη της τεχνολογίας σε οπτικοακουστικό εξοπλισμό! Φαντασμαγορικά εφέτεράστιες φλόγες και Co2 εκτοξευτές σε μία σκηνή «οπλισμένη» με τεράστια νεροκανόνια και γιγάντιους πίδακες νερού, έτοιμη να δώσει την δικιά της νερομάχη με τους επισκέπτες! Στο Waterboom Festival 2019, oι νερο... μάχες θα είναι ανελέητες!   Για να κερδίσεις την επικότερη νερο.. μάχη του καλοκαιριού πρέπει να διαλέξεις στρατόπεδο: Μπλε ή κόκκινοι Ετοιμοπόλεμοι μαχητές με τα νεροπίστολα επ' ώμου ...οπλίσατε! Τη μεγαλύτερη γιορτή, που πανηγυρικά ορίζει την έναρξη του καλοκαιριού, θα πλαισιώσουν επί σκηνής οι πιο πολυσυζητημένοιRappers της Ελλάδος ξεσηκώνοντας το πλήθος, σε συνδυασμό με κορυφαίους Dj'sζογκλέρχορευτές και viral influencers σεεμφανίσεις – έκπληξη! Διαδραστικά παιχνίδια και happenings θα χαρίσουν μοναδικά διασκεδαστικές στιγμές! Πεντανόστιμα street food kiosks θα ολοκληρώσουν με ένα γευστικό ταξίδι την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία σου κάτω από τα πυροτεχνήματα. Save the date! Σάββατο 22 Ιουνίου 2019 WaterBoom Festival Ζήσε το όπως εσύ το ονειρεύτηκες!   Βρείτε το WaterΒoom Festival και στις επίσημες σελίδες του Περισσότερες πληροφορίες στο: www.waterboomfestival.com/ Facebookhttp://bit.ly/2INbjJP Instagramhttps://www.instagram.com/waterboomfestival/   Waterboom Festival – Facebook Eventhttp://bit.ly/2ULhW6R   Προπώληση Εισιτηρίων Η προπώληση για το Waterboom Festival 2019 ξεκίνησε! Αγόρασε τώρα το εισιτήριο σου και πάρε και μέρος στην πιο νεροεκρηκτική γιορτή στο ΟΑΚΑ! Τιμές εισιτηρίων BASIC10 ευρώ Στο εισιτήριο περιλαμβάνεται: + Νεροπίστολο + Κορδέλα + Αδιάβροχη θήκη VIP15 ευρώ Στο εισιτήριο περιλαμβάνεται: + Premium Νεροπίστολο + Κορδέλα + Αδιάβροχη Θήκη + Πρόσβαση στην Vip εξέδρα + Ξεχωριστή πύλη εισόδου + Πρόσβαση στο Lounge Area Προπώληση μέσω των: Public https://tickets.public.gr/event/waterboom-festival-2019/?lang=el&fbclid=IwAR2z2TEJ2aZ51JTQ-u5ZfDpJCNQVb14abvregPQfvQWemhIZwEZrtQFCKdk   Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/oaka/waterboom-festival-en/   Ο.Α.Κ.Α. Είσοδος από Λεωφ. Κύμης Περισσότερες Πληροφορίες 210 6721 738 ]]> 7916 0 0 0 <![CDATA[Oι W&W στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-ww-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-unite-with-tomorrowland-athens/ Tue, 23 Apr 2019 15:42:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7922 W&W, ένα τα πιο επιτυχημένα και αγαπημένα ονόματα της ηλεκτρονικής μουσικής σε ολόκληρο τον πλανήτη, έρχονται στην Αθήνα για να εμφανιστούν ζωντανά στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athens, το Σάββατο 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού,μαζί με τον μεγάλο Armin Van Buuren! Υπενθυμίζουμε πως θα υπάρξει και δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowland στο Βέλγιο, μέσω της οποίας θα απολαύσουμε 3 ακόμα τεράστια ονόματα της παγκόσμιας dance σκηνής! Oι Ολλανδοί DJs / παραγωγοί Willem van Hanegem και Ward van der Harst γνωρίστηκαν το 2007 και ως W&W δεν ξανακοίταξαν ποτέ πίσω! Συνδυάζοντας πολυποίκιλες επιρροές (από τα μελωδικά στοιχεία της trance μέχρι την ένταση της electro και του house) κατάφεραν να δημιουργήσουν έναν ήχο μοναδικά δικό τους, επικίνδυνα κολλητικό και με απίστευτη ενέργεια. Γνώρισαν άμεση επιτυχία με τις αρχικές δουλειές τους - όπως το "Moscow", το ισοπεδωτικό"Shotgun", το "Invasion" και το "Lift Off" - και συνέχισαν να εξελίσσουν τον πολυδιάστατο ήχο τους με κομμάτια σαν το "DFat(με τον Armin van Buuren), το remix τους στο "This Is What It Feels Like", το τεράστιο "Jumper(με τον Hardwell) και το μεγάλο hit "Thunder"! Με τα "Bigfoot", Rave After Rave" και το "The One", ένα συγκινητικό αφιέρωμα στην Whitney Houston, αποδεικνύουν πλέον πως κάθε τραγούδι που περνάει από τα χέρια τους γίνεται σίγουρη επιτυχία. Ηeadliners σε κάθε μεγάλο μουσικό φεστιβάλ, όπως τα Ultra Miami, Ultra worldwide, EDC και, φυσικά, το Tomorrowland, ήταν και οι πρώτοι εκπρόσωποι της χορευτικής σκηνής που έπαιξαν σε στάδιο του μπέιζμπολ παρουσιάζοντας ένα δίωρο set στο Citizen’s Bank BallPark, έδρα των Philadelphia Phillies. Aπό το 2014, οι W&W έχουν τη δική τους ραδιοφωνική εκπομπή στο SLAM! με περισσότερους από 300.000 ακροατές την εβδομάδα. Το 2016, συνεργάστηκαν με τους Dimitri Vegas & Like Mike, ενώ έκαναν μίξεις στα super hits, "Sorry" του Justin Bieber και "Hello" της Adele! facebook.com/wandwofficial/ soundcloud.com/wandw twitter.com/WandWmusic instagram.com/wandwmusic/ Η προπώληση για όσους έχουν κάνει προεγγραφή θα συνεχιστεί μέχρι την Τετάρτη 24/4, στις15:00, στην τιμή των 38 ευρώ (γενική είσοδος) και 120 ευρώ (VIP). Μετά την ολοκλήρωσή της, η πώληση θα είναι ανοιχτή για όλους, στην τιμή των 45 ευρώ (γενική είσοδος) και 150 ευρώ (VIP), για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Στις VIP θέσεις περιλαμβάνονται:
    • Ειδικά υπερυψωμένη εξέδρα σε προνομιακή θέση
    • Parking
    • Είσοδος κατά προτεραιότητα
    • Πριβέ μπαρ / τουαλέτες
    Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.grtomorrowland.com Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Επικοινωνία: support@eventgate.com / support@fuzzproductions.gr  ]]>
    7922 0 0 0
    <![CDATA[Ο Κωστής Μαραβέγιας στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%cf%89%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b2%ce%ad%ce%b3%ce%b9%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf/ Fri, 10 May 2019 12:42:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7494 ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ

    ΜΕΓΑΛΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ

    ΑΛΛΑΓΗ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑΣ!

    ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: ΠΕΜΠΤΗ 20 ΙΟΥΝΙΟΥ

    ΠΛΑΤΕΙΑ ΝΕΡΟΥ

    OPENING ACTS:

    THE SWINGIN’ CATS

    Λεμονιά Μπέζα

    Θεανώ Σακαλίδου

    «Δεν υπάρχει δεν μπορώ, υπάρχει δε θέλω» μου γράψατε…

    Κι εγώ και θέλω, κι αφού ατύχησα και διάλεξα σαν ημερομηνία την Κυριακή 9.06 κι ενώ το καλοκαίρι αργεί να μπει αλλά οι εξετάσεις σε Πανεπιστήμια, Σχολεία και Ωδεία καλά κρατούν ή ξεκινούν Δευτέρα 10.06, είπα να ρωτήσω τους συνεργάτες μου για το «μπορώ». Κι εκείνοι τρέχουν μεν αλλά μου είπαν ΜΠΟΡΟΥΜΕ.

    Δεχθήκαμε εδώ και λίγες μέρες εκατοντάδες μηνύματα παραπόνων. Κι επειδή περιμένω πως και πως αυτή τη βραδιά ένα χρόνο τώρα, δεν τη θέλω ούτε κουτσουρεμένη ούτε κανέναν με βαριά καρδιά. Γιορτάζουμε τη μουσική και το καλοκαίρι μας. Κι αυτό θα γίνει τελικά την Πέμπτη 20 Ιουνίου. Όπως έπρεπε από την αρχή. Καταμεσίς καλοκαιριού και όπως πρέπει. Ανυπομονώ! Σας περιμένω!

    Κωστής Μαραβέγιας

    Ο Κωστής Μαραβέγιας στην Πλατεία Νερού

    Μια συναυλία ρεφενέ

    Πού τι σημαίνει ρεφενέ; Ότι ο καθένας φέρνει ό,τι έχει. Φέρνεις τα μικροπράγματα σου. Φέρνεις τη χαρά σου, το χαμόγελό σου. Φέρνεις τον φίλο σου. Φέρνεις την παρέα σου. Φέρνεις το αμόρε σου. Φέρνεις το θέμα σου, την ιστορία σου. Και την λύπη σου φέρε αν έτσι νιώθεις. Φέρε και το μαγιό σου, ποτέ δεν ξέρεις. Φέρε όλα τα μικρά σου και καθημερινά. Πολλά μικρά και καθημερινά κάνουν κάτι μεγάλο.

    Σε αυτό το "μεγάλο", ο Κωστής θα βάλει τη μουσική, θα βάλει τις λέξεις και τις νότες, θα βάλει τα τραγούδια του που αγαπάμε, θα βάλει το αίσθημα και το συναίσθημα, θα βάλει το soundtrack της βραδιάς. Την μουσική της χαράς. Ε κι η νύχτα θα βάλει φεγγάρι κι αστέρια. Και πολλά πολλά "Μικροπράγματα" θα κάνουν ένα μεγάλο πράγμα από αυτά που μοιραζόμαστε όλοι.

    Μια συναυλία ρεφενέ δηλαδή. Από αυτές που ζεις μία φορά.

    Μαζί του παίζουν, οι εξαιρετικοί και σταθεροί φίλοι και συνεργάτες του μουσικοί: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρικό μπάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι), Χρήστος Καλκάνης (κλαρινέτο) και Κρίτωνας Μπελλώνιας (κρουστά, τύμπανα).

    ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ

    ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: ΠΕΜΠΤΗ 20 ΙΟΥΝΙΟΥ

    ΠΛΑΤΕΙΑ ΝΕΡΟΥ – Ολυμπιακό Συγκρότημα Φαλήρου

    Λεωφόρος Ποσειδώνος, Παλαιό Φάληρο, ανάμεσα στα γήπεδα Tae Kwon Do και Beach Volley

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:00

    19:00: Θεανώ Σακαλίδου, Λεμονιά Μπέζα

    20:00: The Swingin΄Cats

    21:30: Κωστής Μαραβέγιας

    Όσα εισιτήρια έχουν ήδη διατεθεί ισχύουν κανονικά. Η προπώληση συνεχίζεται προς13 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ.

    Εισιτήρια ΑΜΕΑ και ανέργων θα διατίθενται στο ταμείο, μόνο την ημέρα της συναυλίας, προς 10 ευρώ.

    Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11876, στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), καθώς και στα viva.gr και fuzzclub.gr

    Γενικές πληροφορίες: 210 3450817 (καθημερινά 10:00-18:00) / 6985 555075 /support@fuzzproductions.gr

    Προβολή / Επικοινωνία:

    Κατερίνα Παπαδοπούλου: 2106792560, 6944505877, Katerina.papadopoulou@umusic.com

    Αλεξία Στουρνάρα: 2106792565, 6932467906, alexia.stournara@umusic.com

    Πρόσβαση: Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του Tae Kwon Do και το Beach Volley και δίπλα στη θάλασσα.

    Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.

    • Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)
    • ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)
    • Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”
    • Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)
    ]]>
    7494 0 0 0
    <![CDATA[Οι θρυλικοί Anthrax θα συνοδεύσουν τους Disturbed στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-anthrax-%ce%b8%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%bf%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-disturbed-%cf%83/ Wed, 24 Apr 2019 11:33:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7926 Anthrax είναι η μπάντα που θα συνοδεύσει τους εκρηκτικούς Disturbed, την Κυριακή 30 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Oι Αμερικανοί τιτάνες του thrash metal, μαζί με την σπουδαία μπάντα από το Σικάγο, θα δημιουργήσουν μία ανεπανάληπτη βραδιά σκληρού ήχου που θα κλείσει ιδανικά το Release Athens 2019. Mείνετε συντονισμένοι για την ανακοίνωση ολόκληρου του line-up. Μέρος των Big Four - μαζί με τους Metallica, Slayer και Megadeth - οι Anthraxαποδεικνύουν με μια απίστευτη αποφασιστικότητα πως μπορούν να επιβιώσουν,αδιαφορώντας για πρόσκαιρες μόδες και μουσικά ρεύματα! Με μια τεράστια πορεία, που ήδη πλησιάζει τα 40 χρόνια, είναι αδιαμφισβήτητοι πρωτοπόροι του thrash metal, αλλά ταυτόχρονα επανακαθόρισαν το είδος, προσθέτοντας στοιχεία alternative και groovemetal. Έχουν πουλήσει περισσότερους από 10 εκατομμύρια δίσκους, κερδίζοντας έξι υποψηφιότητες για Grammy και, πάνω απ' όλα, χτίζοντας έναν φανατικό πυρήνα οπαδών σε ολόκληρο τον κόσμο! Έριξαν τείχη και προκαταλήψεις, σηκώνοντας το μεσαίο δάχτυλο προς οτιδήποτε στενόμυαλο, διασκευάζοντας μαζί με τους Public Enemy το κλασικό κομμάτι τους, "BringThe Noise", το 1988. Ήταν η πρώτη metal μπάντα που ακούστηκε στον πλανήτη Αρη, όταν η NASA έπαιζε το "Got The Time", έγραψαν (δίκαια) το "I Am The Law" για τον Δικαστή Dredd, ενώ το 2016 τα βραβεία Epiphone / Revolver Music Awards τους απένειμαν για πρώτη φορά το "Innovator Award", ως μία ακόμα αναγνώριση της προσφοράς τους. Η συμμετοχή τους στην μεγάλη περιοδεία των Big Four, θύμισε στους πάντες ποιοι είναι και που ανήκουν αλλά τους έδωσε και μια τεράστια ώθηση, μια νέα ζωή, μαζί με την κυκλοφορία του καταλυτικού "Worship Music".   Το 2016, με το "For All Kings", απέδειξαν σε όλους πως μπορείς να ακουστείς σύγχρονος, χωρίς καμία διάθεση πισωγυρίσματος. Είναι πολλές οι ιστορικές μπάντες που σκέπτονται με δισταγμό το να πάνε την μουσική τους ένα βήμα μπροστά, αλλά εκείνοι υπήρξαν ανέκαθενάφοβοι! Έτσι κι αλλιώς, με κλασικούς δίσκους στο ενεργητικό τους - όπως τα "Spreading the Disease", "Among the Living", "State of Euphoria" - δεν έχουν και πολλά να φοβηθούν. Οι Anthrax ήταν και παραμένουν μια κατηγορία μόνοι τους. Ετοιμαστείτε για mosh-pit με τα "Among The Living", "Caught In A Mosh", "Medusa", "Indians", "N.F.L.", "Got The Time", "I Am The Law", "Deathrider", "Antisocial", "Madhouse", "Evil Twin" και πολλά ακόμα! Οι Αnthrax είναι: Joey Belladonna - φωνή Frank Bello - μπάσο Charlie Benante – ντραμς Jonathan Donais – κιθάρες Scott Ian – κιθάρες anthrax.com/ facebook.com/anthrax/ youtube.com/user/AnthraxNFYT instagram.com/anthrax/ twitter.com/Anthrax Η πώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 42 ευρώ, για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων στην τιμή των 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.grreleaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Κυριακή 30Ιουνίου / Disturbed + special guests: Anthrax+ more tba   Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας /thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης /johnlimberis@fuzzproductions.gr /6945 622781 Υπενθυμίζουμε πως κατά την είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο! ΠΡΟΣΟΧΗ: Επίσημος Συνεργάτης προπώλησης εισιτηρίων για τις συναυλίες του Release Athens Festival είναι το viva.gr. Οποιαδήποτε άλλη πηγή πώλησης εισιτηρίων, εταιρεία, πρακτορείο, ηλεκτρονική πλατφόρμα ή δευτερογενείς πωλήσεις, δεν αναγνωρίζεται και δεν αποτελεί συνεργάτη της εταιρείας. Η Fuzz Productions διατηρεί το δικαίωμα να ακυρώσει τα εισιτήρια που μεταπωλούνται χωρίς άδεια. ]]> 7926 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%ce%b9%cf%8c/ Thu, 02 May 2019 17:10:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7946

    Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 2 διπλές προσκλήσεις για το Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019την Κυριακή 5 Μαΐου στο Κύτταρο Live.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.

    ΝΕΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ! Φώτης Σιώτας και Πέτρος Μάλαμας προστίθενται στο Φεστιβάλ Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ 2019  5 Μαΐου στο Κύτταρο Live
    Μετά την πρώτη του εμφάνιση το περσινό καλοκαίρι, το Καραγκιόζης Γιούργια φεστιβάλ, επιστρέφει φέτος σε νέο χώρο αλλά με τον ίδιο γλεντζέδικο εναλλακτικό χαρακτήρα. Το ραντεβού δίνεται την Κυριακή 5 Μαΐου, ημέρα που το μουσικό καφενείο Καραγκιόζης θα κάνει κατάληψη στο ιστορικό Κύτταρο live της οδού Ηπείρου, φιλοξενώντας σπουδαίους εκπροσώπους του σύγχρονου εναλλακτικού τραγουδιού.Οι Θεσσαλονικείς Λάργκο, το σχήμα με τον ιδιαίτερο και πολυσυλλεκτικό ήχο, δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου (EP) και έχοντας μόλις κυκλοφορήσει το νέο τους album, ετοιμάζονται για ακόμη μια φορά να μοιραστούν τις μουσικές τους στο Γιούργια. Ηλεκτρικές κιθάρες που μας συνδέουν με την Ελληνική Ροκ του 90’, πνευστά που ξεπροβάλλουν μέσα από ψυχεδελικά τοπία και ζωηροί ρυθμοί που υποστηρίζουν τους έντονα κοινωνικούς στίχους καταλήγουν να είναι η λοξή ματιά του σχήματος για όσα συμβαίνουν γύρω τους.Τον ανερχόμενο Αλέξανδρο Κτιστάκη, τον γνωρίσαμε μέσα από τη συμμετοχή του σε εμφανίσεις του Θανάση Παπακωνσταντίνου, ενώ έχει ήδη αρχίζει να χτίζει ένα φανατικό ακροατήριο. Στο Γιούργια  Φεστιβάλ θα τον ακούσουμε σε τραγούδια αγαπημένων συνθετών, παραδοσιακά καθώς και κάποια ακυκλοφόρητα.Ο Φώτης Σιώτας και ο Πέτρος Μάλαμας είναι δύο μουσικοί που εδώ και λίγο καιρό εμφανίζονται μαζί, κάνοντας αίσθηση παίζοντας τα τραγούδια που αγαπάνε.  Ρετρό νωχελικά 50’s από τη Ρωσία και τη Μεσόγειο, γρεβενιώτικο πανκ, βραζιλιάνικο boogie, λαϊκά και δημοτικά τραγούδια γίνονται ένα με την Καναδέζα, τους Σωτήρες, τον Αλκαίο και τον Γκόνη. Το συγκρότημα Muchatrela που θα ανοίξει το Φεστιβάλ, το κέφι, ο ξέφρενος χορός και η παιχνιδιάρικη διάθεση είναι συνδεδεμένα με το όνομα τους! Με ένα χείμαρρο πνευστών, με κοντραμπάσο, γιουκαλίλι, κιθάρα και νταούλι μας ταξιδεύουν με ήχους New Orleans Hot Jazz, Swing, Balkan και Caribbean Calypso, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα όχι απλά τρέλα αλλά Muchatrela!!! Με τέτοιο line up, το Γιούργια Φεστιβάλ ξεχωρίζει και φέτος ως το κατεξοχήν αντιπροσωπευτικό νεανικό, εναλλακτικό φεστιβάλ της Αθήνας, προτείνοντας μία φρέσκια και γλεντζέδικη μουσική πρόταση για όσους  αναζητούν μια πρόταση διασκέδασης έξω από τα συνηθισμένα. Άλλωστε αυτό προσφέρει 8 χρόνια τώρα και το μουσικό καφενείο Καραγκιόζης στα Εξάρχεια. Μια γνήσια έκφραση ψυχαγωγίας και διασκέδασης, μέσα από θρυλικά live μουσικών σχημάτων. Από ρεμπέτικα και παραδοσιακά, μέχρι κλαρίνα και λαϊκά, όλα χωρούν στην φιλόξενη αγκαλιά του Καραγκιόζη. Ώρα έναρξης: 18:00. Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 Προπώληση:  5  ευρώ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων, 6 ευρώ κατόπιν.  Τιμή εισιτηρίου στην πόρτα:  8 ευρώ Διοργάνωση: Καραγκιόζης παραδοσιακό καφενείο  Κύτταρο live :  Ηπείρου 48 & Αχαρνών. Τηλ. 210 8224134
    ]]>
    7946 0 0 0
    <![CDATA[Οι Anser x Eversor και ο Νέγρος Του Μοριά μαζί με τους Cypress Hill στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-anser-x-eversor-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%b3%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ac-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af/ Thu, 02 May 2019 20:55:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7953 Anser x Eversor και ο Νέγρος Του Μοριά είναι τα δύο επόμενα ονόματα που θα πλαισιώσουν τους μεγάλους Cypress Hill, τον εκρηκτικό Dub FX και τους Ταφ Λάθος και12ο Πίθηκο την Παρασκευή 21 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, σε μία μεγαλειώδη βραδιά για τους φίλους της hip-hop μουσικής! Ένας MC που πετάει φωτιές κι ένας εκρηκτικός DJ - Beatmaker, έρχονται στο ReleaseAthens έχοντας σαρώσει τα πάντα μέσα στο αμέσως προηγούμενο χρονικό διάστημα, κάνοντας κι ένα εμφατικό διπλό sold out στο Fuzz Live Music Club! Ο Anser παραμένει στην πρώτη γραμμή της σκηνής του ελληνικού hip-hop, κερδίζοντας τον σεβασμό του κοινού και των συναδέλφων του καλλιτεχνών. Ο επονομαζόμενος "ταχύτερος Έλληνας MC" ξεκίνησε από τη Σπάρτη και κέρδισε τους πάντες μέσω εκατοντάδων συναυλιών και ήδη τριών δίσκων. Το φετινό, "ΑΔΥΤΟ", αποτελείται από τις πιο εσωτερικές εκφάνσεις της πένας του Anser, έχοντας ως υπόβαθρο τις σκοτεινότερες και πιο καλά δουλεμένες συνθέσεις του Eversor, γνωρίζει ήδη τεράστια επιτυχία! Ο ήχος του Eversor είναι σε μεγάλο βαθμό επηρεασμένος από τη χρυσή εποχή των mid 90s, με την "boom-bap" αίσθηση στα drums του και την μελωδικότητα στα μπάσα. Ο ήχος του αληθινού hip-hop με φουτουριστικό τρόπο. Στο ενεργητικό τους, αμέτρητες συνεργασίες και παραγωγές με μεγάλα ονόματα του εξωτερικού, όπως: Substance Abuse, Main Flow & Esoteric, Sci-Development, Phil The Agony& Planet Asia, Lord Lhus & Savage Brothers, Crucifix Payne & Canibus, Blaq Poet of Screwballκαι πολλοί άλλοι. facebook.com/anserflowjob instagram.com/anser_fj youtube.com/user/flowjobTV facebook.com/eversorphase3/ instagram.com/eversor_go   Ο Νέγρος Του Μοριά είναι ένας Αφρο-Έλληνας rapper. Γεννημένος στην Αθήνα, από Γκανέζους γονείς, είναι γνωστός και ως NTM ή Black Morris, καθώς και ιδρυτής της 307squad. Το καλλιτεχνικό όνομα που επέλεξε είναι ένα λογοπαίγνιο που περιγράφει εύστοχα το ήθος, τη δημιουργικότητα και την πολιτισμική διχοτόμηση του καλλιτέχνη, συνδυάζοντας τις δικές του καταβολές με ένα σύμβολο της κλασικής "ελληνικότητας", όπως είναι ο θρυλικός στρατηγός της ελληνικής επανάστασης. Γεννήθηκε στους Αμπελόκηπους και μεγάλωσε στην Κυψέλη, δύο περιοχές σχετικά υποβαθμισμένες και ευρισκόμενες στο κεντρικότερο σημείο της Αθήνας. Έκανε τα πρώτα του διστακτικά βήματα στον χώρο της ελληνικής rap δίπλα στον περίφημο MC TakiTsan και γρήγορα βρήκε τη φωνή του, εκφράζοντας τη νέα γενιά του 21ου αιώνα, συνδυάζοντας στοιχεία τόσο από τη σκηνή της Ευρώπης όσο και από εκείνη των ΗΠΑ και δουλεύοντας μαζί με νέους καλλιτέχνες και παραγωγούς από διάφορες εθνότητες και υπόβαθρα. Ο Νέγρος Του Μοριά αποτελεί ήδη μία από τις πλέον ενδιαφέρουσες περιπτώσεις νέων καλλιτεχνών της εγχώριας hip-hop σκηνής, κάτι που επιβεβαιώθηκε το 2016, με την κυκλοφορία του ντεμπούτο album,"#Μπέσα (Kofi Ο Άτακτος)", που γνώρισε μεγάλη επιτυχία στο Viral Top 50 του Spotify. Το 2018, παρουσίασε το 2ο album του,"Υγεία". Σε αυτό συμπεριλαμβάνεται, μεταξύ 14 νέων κομματιών, το  "Η Μάχη", στο οποίο σαμπλάρει τη φωνή του πρόσφατα δολοφονηθέντα rapper NipseyHussle. soundcloud.com/negros-tou-moria facebook.com/negrostoumoria57/ instagram.com/blackmorris37/?hl=en negrostoumoria@live.com Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια), για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.grreleaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Release Athens 2019 / Παρασκευή 21 Ιουνίου Cypress HillDub FX, ΤΑΦΛΑΘΟΣ, 12oς ΠίθηκοςAnser x Eversor, Νέγρος Του Μοριά Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου   Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, μαζί με τα τελευταία νέα και όλες τις χρήσιμες οδηγίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781  ]]> 7953 0 0 0 <![CDATA[Οι Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-scott-bradlees-postmodern-jukebox-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Thu, 02 May 2019 20:58:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7958 SCOTT BRADLEE’S POSTMODERN JUKEBOX  Welcome to the Twenties 2.0 World Tour Παρασκευή 01 Νοεμβρίου 2019 - Piraeus 117 Academy A Great Gatsby party...in 2019 “Αμερική, αρχές 1920. Σε μία πολυτελή έπαυλη, δίπλα στην πισίνα με θέα την ακτή, άνδρες με κοστούμια και παπιγιόν και γυναίκες με φορέματα μέχρι το γόνατο, πέρλες στο λαιμό και μαλλιά κομμένα καρέ, πίνουν Cosmopolitan και χορεύουν στους ρυθμούς της live μπάντας που βρίσκεται εκεί για να τους διασκεδάσει”. Η παραπάνω σκηνή μοιάζει να έχει βγει από τις σελίδες του Great Gatsby. Όταν όμως οι μουσικοί εκτελούν τις μεγαλύτερες επιτυχίες των τελευταίων δεκαετιών, σε ρυθμούς jazz, swing, foxtrot και soul, τότε μόλις ήρθατε στο μεγάλο party των Postmodern Jukebox! Έτοιμοι για ένα tap dance υπό τους “ήχους” του Bad Romance; Η ιστορία αυτής της μουσικής “κολεκτίβας” δεν είναι σε καμία περίπτωση συνηθισμένη. Ο Scott Bradlee ξεκίνησε το 2009 να επανεκτελεί γνωστά τραγούδια σε πιο...jazz εκδοχή θέλοντας να βρει έναν ενδιαφέροντα τρόπο για να εξασκηθεί στο πιάνο. Λίγα χρόνια αργότερα, αποφασίζει τη δημιουργία ενός σχήματος, μιας συνάντησης διαφορετικών μουσικών με κοινή αγάπη στο πιάνο και το Motown!   Εκτός από τον ιδρυτή και ιθύνοντα νου, Scott Bradlee, τα μέλη των PMJ δεν είναι σταθερά. Αντίθετα εναλλάσσονται - ξεπερνώντας συνολικά τα 70 - αναλόγως τη διασκευή, ώστε το αποτέλεσμα κάθε φορά να είναι μοναδικό! Μετρούν περισσότερες από ένα δισεκατομμύριο προβολές στο YouTube και εκατομμύρια followers. Μάλιστα, αναρτώντας κάθε εβδομάδα ένα νέο video, οι PMJ φροντίζουν να ικανοποιούν τους φανατικούς οπαδούς τους και, φυσικά, να ανανεώνονται τα playlist μας! Το “Motown Tribute to Nickelback” κέρδισε τις εντυπώσεις και έδωσε στους PMJ το ιδανικό έναυσμα για να συνεχίσουν να προσεγγίζουν με τον δικό τους, ξεχωριστό τρόπο, τις μεγαλύτερες ραδιοφωνικές επιτυχίες. Έτσι, εκτός από τους Nickelback, Eminem, Adele, Lady Gaga, Sia, Rihanna, Justin Bieber, Katy Perry και Metallica είναι μόνο μερικοί από εκείνους που «ταξιδεύουν» σε δεκαετίες που κανείς δεν θα μπορούσε ποτέ να φανταστεί! Όπως σχολιάζει κι ο ίδιος ο Bradlee για την επερχόμενη Welcome to the Twenties 2.0 περιοδεία των PMJ, «χρησιμοποιούμε το μικρό μερίδιο που έχουμε στην ποπ κουλτούρα για να προτρέψουμε το κοινό να ξεχάσει τα προβλήματά του και να έρθει σε εμάς, για μία βραδιά που θα γιορτάσουμε το πραγματικό μουσικό ταλέντο και το διαχρονικό στυλ - ζωντανά και στην πραγματική ζωή». Δύο μήνες λοιπόν πριν ανακαλύψουμε τι μας επιφυλάσσει το 2020, οι Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox μας ταξιδεύουν στον χρόνο, σε ένα εντυπωσιακό 1920s party με 2020s δημιουργίες! Φέρτε την καλή σας διάθεση, βρείτε τον χορευτικό σας παρτενέρ και ετοιμαστείτε για χορό! Μέχρι το ραντεβού μας την Παρασκευή 1 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy, απολαύστε τις playlists των PMJ: Web: http://postmodernjukebox.com/ YouTube: https://www.youtube.com/user/ScottBradleeLovesYa Facebook: https://www.facebook.com/postmodernjukebox Spotify: https://open.spotify.com/artist/5HYNPEO2NNBONQkp3Mvwvc   SCOTT BRADLEE'S POSTMODERN JUKEBOX - Παρασκευή 1 Νοεμβρίου - Piraeus 117 Academy Κάντε attend στην εκδήλωση στο Facebook εδώ     Η προπώληση ξεκινά Παρασκευή 3 Μαΐου Τα εισιτήρια ξεκινούν από 25 € Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr  & www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00  ]]> 7958 0 0 0 <![CDATA[Ο Kiko Navarro στο Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-kiko-navarro-%cf%83%cf%84%ce%bf-bolivar-beach-bar/ Thu, 02 May 2019 21:01:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7961 Opening Party Kiko Navarro Σάββατο 11 Μαΐου Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος   Doors Open: 21:00 | Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα Tο απόλυτο καλοκαιρινό Club της πόλης επιστρέφει το Σάββατο 11 Μαΐου, δίνοντας και φέτος το νυχτερινό ρυθμό στην παραλιακή! Στο Opening Party για το 2019 ο καλεσμένος του Bolivar Beach bar, δεν θα μπορούσε να είναι άλλος από τον πολυαγαπημένο του ελληνικού κοινού Kiko Navarro για ένα πολύωρο απογειωτικό house set, όπως μας έχει συνηθίσει άλλωστε, ο ισπανός superstar dj/ producer. Ένας πρωτοπόρος του κινήματος της Balearic House, ο Kiko Navarro εδώ και 3 δεκαετίες συνταράσσει τα dancefloors. Λάτρης της soulful πλευράς της Αμερικάνικης House, είναι σταθερά ταγμένος στη house μουσική, χωρίς να κρύβει το πάθος του για afro-latin ήχους που είναι παρόντες στις feel-good, dance-floor κατευθυνόμενες παραγωγές του.   Άρχισε να εργάζεται ως DJ το 1990, όπου και έγινε ο resident DJ για το Club Luna στην Μαγιόρκα της Ισπανίας. Το πάθος του για mixing, παραγωγή κομματιών και remixing καθώς και η εμμονή του για επιτυχία, τον μετέτρεψαν σε ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα παγκοσμίως. Η μουσική του είναι σίγουρα House. Συνδυάζει στοιχεία από NY και Chicago house με old school & dance floor classics. Η εξέλιξη του set του περιλαμβάνει ακούσματα από deep house, garage, underground, latin, afro και disco, ενώ πάντα βρίσκεται στην αναζήτηση του ήχου που θα κάνει το πλήθος να χορεύει. Έχει κυκλοφορήσει μουσική μέσα από Labels όπως Local Talk, King Street Sounds, BBE και Osunlade’s Yoruba Records, ενώ έχει γυρίσει τον κόσμο κι ως ο επίσημος dj για την Ducati Marlboro Moto GP Team.   Feel the Sand, Feel the Sea, Feel the Air Live the Experience Hyperlinks Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/2094477437479506/   Bolivar Official Url: www.bolivar.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach   Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό ή μπύρα (cocktails - special drinks + 3€) Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684  ]]> 7961 0 0 0 <![CDATA[Sevengill / Within Progress / Glass Eye Filter / Lunar Cycle at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/sevengill-within-progress-glass-eye-filter-lunar-cycle-at-an-club/ Thu, 02 May 2019 21:04:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7964 Παρασκευή 31 Μαίου SevengillWithin ProgressGlass Eye FilterLunar Cycle 4 νέες μπάντες του progressive χώρου από Αθήνα και Θεσσαλονίκη θα βρεθούν στις 31 Μαΐου στο An Club για μια βραδιά γεμάτη μετρήματα! Μην ξεχάσετε τα κομπιουτεράκια σας. Εισόδος: 6€ προπώληση, 8€ ταμείο Πόρτες: 8:30μμ Έναρξη: 9:00μμ Fb event: https://www.facebook.com/events/1009135629282749/ Οι Sevengill είναι μια Post-Progressive metal μπάντα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν το 2016 και αμέσως ξεκίνησαν να γράφουν δικό τους υλικό και να παίζουν σε μικρές underground σκηνές. Μέσω της μουσικής τους εκφράζουν βαθύτερες ανησυχίες, χρησιμοποιώντας περιστασιακές συναισθηματικές εκρήξεις ως μέσο επικοινωνίας. Αυτή τη στιγμή δουλεύουν πάνω στη δημιουργία του πρώτου τους EP. Facebook: https://www.facebook.com/Sevengill.band/ Bandcamp: https://sevengill.bandcamp.com/ Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC7QHD94RL7atzbKbmP8-7zA Οι Within Progress είναι ένα νέο πενταμελές, progressive metal/rock σχήμα από τη Θεσσαλονίκη. Έχει κυκλοφορήσει ένα ΕΡ με τίτλο "Oceans οf Time" τον Απρίλιο του 2018 από το οποίο έχουν κυκλοφορήσει ένα music video κι ένα lyric video. Ο ήχος της μπάντας κυμαίνεται στο μοντέρνο progressive των 2000s και μετά (Tool, Tesseract, Gojira, Leprous κ.ά) με αρκετά ambient και ελληνικά παραδοσιακά στοιχεία. Bandcamp: https://withinprogress.bandcamp.com Facebook: https://www.facebook.com/withinprogress/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCyF_9zfHgYV8QiO3weyVXlA Οι Glass Eye Filter είναι μια progressive metal μπάντα από την Αθήνα. Έχουν μόλις κυκλοφορήσει το πρώτο τους EP "An Arboreal Shrine", το οποίο συνοδεύουν ένα video clip και ένα lyric video. Με νέο πλέον lineup είναι έτοιμοι να μοιραστούν τη μουσική τους με τη σκηνή. Facebook: https://bit.ly/2oZkVGi Bandcamp: https://bit.ly/2D75sLN YouTube: https://bit.ly/2DEujHX Οι female-fronted Lunar Cycle είναι μία atmospheric alternative prog metal μπάντα από την Αθήνα. Έχουν στο δυναμικό τους ένα ΕP με το όνομα "Filmy" το οποίο κυκλοφόρησε τον Οκτώβρη του 2016. Με ανανεωμένο πλέον line up από τον Οκτώβρη του 2018 ετοιμάζουν την καινούργια τους δισκογραφική δουλειά που θα κυκλοφορήσει τους επόμενους μήνες. Bandcamp:https://lunarcycle.bandcamp.com/ Facebook page: https://www.facebook.com/LunarCycleAthens/ Instagram page: https://www.instagram.com/lunarcycle_band YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCs4ZXWd5nMQdRNzG8yCDg4Q  ]]> 7964 0 0 0 <![CDATA["Οι The Last Drive σε ένα live περιορισμένων θέσεων στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-last-drive-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-live-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%cf%89%ce%bd-%ce%b8%ce%ad%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%84/ Sat, 04 May 2019 10:39:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7967 The Last Drive ζωντανά στην Αθήνα Special guest: Distortion Tamers Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Παρασκευή 10 Μαϊου 2019 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: www.facebook.com/events/2007844096177289   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 10€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 12€ (προπώληση & ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/the-last-drive-at-temple
    ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Με τις ρίζες τους στην πανκ επανάσταση των late 70's, οι Last Drive έκαναν την δική τους έκρηξη στην Ελληνική μουσική σκηνή το 1983, μαγεύοντας κοινό και κριτικούς με τ μοναδικό τους speed-trash-garage-punk μείγμα και τις επικές ζωντανές τους εμφανίσεις. Το ντεμπούτο "Underworld Shakedown" (1986) γνώρισε αποθέωση από τον μουσικό τύπο, και ώθησε την μπάντα εκτός συνόρων, στην πρώτη Ευρωπαϊκή της περιοδεία. Ο πρώτος θόρυβος για τους Last Drive δεν άργησε να έρθει και στο εξωτερικό, με τραγούδια του ντεμπούτο να συμπεριλαμβάνονται σε σπουδαίες συλλογές, παγκόσμιας απήχησης, όπως οι "Battle of the Garages" και "Sounds of Now!". Χωρίς καμία έκπληξη για κανέναν, το επόμενο βήμα ήρθε απολύτως αβίαστα, με το επόμενο album "Heatwave" (1988) να ηχογραφείται σε συμπαραγωγή του Peter Zaremba των Fleshtones και να κυκλοφορεί τελικά υπό την στέγη της Γερμανικής δισκογραφικής Music Maniac. Όχι πολύ αργότερα, ο Θεόδωρος Αγγελόπουλος χρησιμοποίησε δύο τραγούδια των Last Drive (τα "Every Night" και "Night of the Phantom") στην ταινία "Τοπίο στην Ομίχλη" φέρνοντας ως αποτέλεσμα η Music Maniac να επανακυκλοφορήσει τα δύο πρώτα albums σε μία κοινή κυκλοφορία, το CD "Their Story So Far". Το 1989 ηχογραφούν το "Time" EP στο Βερολίνο και λίγο αργότερα το κυκλοφορούν συνεχίζοντας να κερδίζουν νέους οπαδούς με φρενήρη ρυθμό. Συναντώντας τους Dream Syndicate, ανοίγουν τον δρόμο για την συνεργασία με τον Paul B. Cutler, που αναλαμβάνει την παραγωγή του επόμενου album τους. Το "Blod Nirvana" (1990) γίνεται μία από τις σπουδαιότερες κυκλοφορίες τους, πραγματοποιώντας την μετάβαση σε ακόμη σκληρότερα ηχοχρώματα, και κυκλοφορεί σε Γερμανία και Ισπανία, και έναν χρόνο αργότερα στις ΗΠΑ μέσω της Restless. Το καλοκαίρι του 1991 περιοδεύουν με τους Dead Moon στην Γερμανία. Αυτό αποτέλεσε την αρχή για μία μακροχρόνια φιλία ανάμεσα στα δύο σχήματα. Το 1992 ο Paul B. Cutler επιστρέφει στην Ελλάδα για μία νέα μαγική συνεργασία. Ηχογραφήσεις και μίξεις λαμβάνουν χώρα στην Αθήνα, με το mastering να πραγματοποιείται στο Hollywood. Το "F*head Entropy" που κυκλοφορεί από αυτή την διεργασία, αποτελεί ένα τελείως διαφορετικό concept για την μπάντα,  με ακόμη πιο πλούσια ηχητική παλέτα, αλλά και πολύ σκληρότερη γλώσσα στους στίχους. Το 1994 κυκλοφορούν το "Subliminal", που περισσότερο από ποτέ καταδεικνύει μια μπάντα που αντλεί επιρροές από τα ακούσματά της, αλλά πλέον φέρει την δική της προσωπική ηχητική σφραγίδα σε κάθε δουλειά. Το 1995 έρχεται η διάλυση τους, και 12 χρόνια μετά, το 2007 η επανασύνδεση, που -προς τέρψη όλων των οπαδών του σχήματος- γιορτάζεται με μία σειρά συναυλιών σε Ελλάδα και εξωτερικό, και με την κυκλοφορία του πρώτου live δίσκου τους, του σπουδαίου "Time Is Not Important". Το ντοκυμανταίρ "20000 Miles Ahead: A Last Drive Story" του Δημήτρη Κοτσέλη κάνει την παρουσία του στην μεγάλη οθόνη του 2008 και έναν χρόνο μετά κυκλοφορεί η επόμενη πλήρης δισκογραφική δουλειά του συγκροτήματος, υπό τον τίτλο "Heavy Liquid", λαμβάνοντας και πάλι εξαιρετικές κριτικές και εγκαθιδρύοντας και πάλι την ενεργό δισκογραφική δραστηριότητά τους. Το 2011 η Inner Ear κυκλοφορεί το EP "New from Nowhere" και οι συναυλίες δεν σταματάνε, βοηθώντας το σχήμα να διατηρήσει τον σκληρό πυρήνα οπαδών του, αλλά να κερδίσει και νεότερο κοινό! Το 2013 οι Last Drive γιορτάζουν τα 30 τους χρόνια με μία διπλή συναυλία στην πόλη τους, κυκλοφορώντας ένα δεύτερο ντοκυμανταίρ, το "And The Engine is Still Running", με την υπογραφή του Σέργιου Βαφειάδη. Στο διάστημα 2015-2017 διανύουν μία... unplugged περίοδο, πραγματοποιώντας αρκετές ζωντανές εμφανίσεις με αυτό το format, ενώ αμέσως μετά από αυτό, το 2018, επιστρέφουν στις επάλξεις του ηλεκτρικού και ηλεκτρισμένου ήχου που δημιούργησαν, καθαρίζοντας τις κάνες των όπλων τους και κυκλοφορώντας θριαμβευτικά το ομώνυμο album τους την άνοιξη του ίδιου έτους. Sold out συναυλίες συνεχίζουν να πραγματοποιούνται ανά την Ελλάδα, βάζοντας η καθεμία ένα ακόμη λιθαράκι στην δυναστεία του σπουδαίου συγκροτήματος και επιβεβαιώνοντας πως το σχήμα έχει επιστρέψει για τα καλά, και είναι εδώ για να μείνει. Σωτήριο έτος 2019 και οι Last Drive κάνουν την υπέρβαση: Διατίθενται να συμπυκνώσουν την δύναμή τους στα μέτρα του συναυλιακού Ναού της Αθήνας, και για μία εμφάνιση με ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ αριθμό εισιτηρίων, να υποσχεθούν άλλη μία βραδιά έντονων rock'n'roll συγκινήσεων. Όσοι τους ξέρετε, γνωρίζετε τι να περιμένετε, όσοι -λίγοι- δεν τους ξέρετε, προμηθευτείτε το εισιτήριό σας όσο προλαβαίνετε! Την συναυλία θα ανοίξουν οι Distortion Tamers με τον αρχέγονο ενστικτώδη rock’n’roll ήχο τους, και με παράσημο την πολυετή και ποιοτική παρουσία τους στα εγχώρια μουσικά δρώμενα. Ένας πολύ σημαντικός λόγος να είστε εκεί από νωρίς! LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    7967 0 0 0
    <![CDATA[Οι θρυλικοί The Dream Syndicate επιστρέφουν στη σκηνή του Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-the-dream-syndicate-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae/ Wed, 08 May 2019 12:07:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7972 The Dream Syndicate επιστρέφουν στην Αθήνα! Οι Steve Wynn, Dennis Duck, Mark Walton και Jason Victor θα ξαναβρεθούν στη σκηνή του Fuzz Live Music Club το Σάββατο 26 Oκτωβρίου, για να μας χαρίσουν μία βραδιά αυθεντικού rock'n'roll όπως μόνο αυτοί γνωρίζουν. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι εξαιρετικοί Dustbowl. Ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της αμερικανικής alternative σκηνής, με μία μοναδική σχέση με το ελληνικό κοινό, οι Dream Syndicate συνεχίζoυν να κοιτάζουν μπροστά, κυκλοφορώντας πριν λίγες μέρες ακόμα έναν εξαιρετικό δίσκο. Το "These Times" διαδέχεται το θρίαμβο του "How Did I Find Myself Here?", με τον οποίο ξεκίνησαν τη... δεύτερη ζωή τους, αποδεικνύοντας το ακριβώς αντίθετο της ρήσης "κανένα reunion δεν μπορεί να σταθεί δίπλα στην πρώτη περίοδο μιας μπάντας!" Οι Dream Syndicate, από το 1982 έως το 1988, παρέδωσαν αριστουργήματα όπως τα"The Days of Wine and Roses" και "Medicine Show", αλλά πλέον το τωρινό σχήμα, που γεννήθηκε το 2012, μετράει ήδη περισσότερα χρόνια πορείας. "Ο προηγούμενος δίσκος μας θύμισε ποιοι είμαστε και τι κάναμε αλλά μας πήγε και σε νέα μέρη που δεν είχαμε ξαναπάει" δηλώνει ο ηγέτης τους, Steve Wynn. Η τετράδα, με την πολύτιμη συνδρομή του Chris Cacavas, ξανασυστήθηκε στους παλιούς πιστούς και έγινε γνωστή σε νέους ακροατές μέσα από αδιάκοπες περιοδείες και ηχογραφώντας νέο υλικό, χωρίς κανέναν φόβο, καμία πίεση και με πλήρη ελευθερία. Το "These Times" ακούγεται σαν η νυχτερινή εκδοχή τους, σε σχέση με το πιο φωτεινό "How Did I Find...", ένα μεταμεσονύκτιο ραδιόφωνο με τα μέλη της μπάντας να επιλέγουν τραγούδια κατάλληλα για την ώρα - μόνο που στην περίπτωσή τους τα έχουν γράψει κιόλας. Όπως χαρακτηριστικά λένε οι ίδιοι, "Radio DS 2019"! Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ (ένα εισιτήριο) και τα 40 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Διάθεση:Τηλεφωνικά / στο 11876 Online viva.grfuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   The Dream Syndicate + opening act: Dustbowl Σάββατο 26 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό στο site και τις επίσημες σελίδες του Fuzz σε Facebook και Instagram   Mια μικρή αναδρομή: Όπως συνέβη με πολλές άλλες μπάντες – και λοιπές εμπρηστικές κατασκευές – η ιστορία των Dream Syndicate ξεκίνησε σε ένα υπόγειο. Στα τέλη του 1981, οι Steve Wynn (κιθάρα, φωνητικά), Dennis Duck (drums), Karl Precoda (κιθάρα) και Kendra Smith (μπάσο) ανακάλυψαν ο ένας τον άλλον και όλοι μαζί έναν ήχο που χρωστούσε πολλά στο παρελθόν αλλά δεν έμοιαζε με τίποτα άλλο τη δεδομένη χρονική στιγμή. Μεγάλα σε διάρκεια τραγούδια, γεμάτα feedback, drone και ψυχεδελικά ξεσπάσματα, βασισμένα σε μερικές φτηνές κιθάρες που συνδέονταν με σπασμένους ενισχυτές. Ψυχεδελική garage μουσική, έξω από την επικρατούσα μόδα της εποχής. Το ιστορικό ντεμπούτο “The Days Of Wine And Roses” ηχογραφήθηκε σε τρία συνεχόμενα sessions που ξεκινούσαν τα μεσάνυχτα και διαρκούσαν έως τις 8 το πρωί. Η αδρεναλίνη, το πρόχειρο φαγητό και, κυρίως, η πίστη πως φτιάχνουν το album που πάντοτε ονειρεύονταν να κάνουν τους οδήγησε στη δημιουργία ενός εμβληματικού δίσκου που μέχρι και σήμερα εξακολουθεί να μνημονεύεται ως ένας από τους καλύτερους και επιδραστικότερους στη σύγχρονη ιστορία της αμερικανικής rock’n’roll σκηνής. Μετά από μία μεγάλη περιοδεία, η Kendra Smith αποχώρησε από τη μπάντα. Με τον Dave Provost στο μπάσο, οι Dream Syndicate, αφού περιόδευσαν αρχικά με τους U2 και στη συνέχεια με τους REM, παρουσίασαν το εξαιρετικό 2ο album τους, “Medicine Show”, τον Μάιο του 1984. Ο Mark Walton πήρε στη συνέχεια τη θέση του Provost, ενώ ο Paul B. Cutler αντικατέστησε τον Precoda στην κιθάρα. Με αυτή τη σύνθεση, η μπάντα μπήκε σε μία σταθερή πορεία, κυκλοφορώντας δύο ακόμα (σπουδαία) albums, τα “Out Of The Grey” (1986) και “Ghost Stories” (1988). Παρά το γεγονός πως το κοινό τους μεγάλωνε όλο και περισσότερο, όπως και η εμπορική τους απήχηση, το συγκρότημα διαλύθηκε στα τέλη του 1988, δίνοντας μάλιστα ένα από τα τελευταία live του στο Ρόδον, στην Αθήνα. Το 2017 κυκλοφόρησε το ""How Did I Find Myself Here?" με τρομερές κριτικές και μια απόλυτα πετυχημένη περιοδεία που τους έφερε και στην Αθήνα!   Eγραψαν για την προηγούμενη συναυλία τους «Υπήρχε μία οικειότητα από το κοινό προς το συγκρότημα και αντίστροφα. Oι Dream Syndicate έδειξαν πως η ιδιαίτερη θέση που έχουν στην καρδιά της συναυλιακής ζωής της χώρας μας δεν είναι τυχαία» . Rocking.gr «H παρέα των Steve Wynn, Mark Walton, Dennis Duck, Jason Victor, μας πρόσφεραν ένα live που δεν μπορεί να χαρακτηριστεί απλώς καλό ή έστω, πολύ καλό, εξαιρετικό. Αυτό που είδαμε ήταν κάτι διαφορετικό, κάτι παραπάνω» . Soundgaze.gr «Παλαιορομαντικός rock αέρας και alternative αγνότητα, με το κοινό να μη μπορεί να πάρει τα μάτια του από πάνω τους, σε μια συναυλία που αποτέλεσε κανονικό boost ενέργειας για όλους...» Avopolis.gr   thedreamsyndicate.com facebook.com/thedreamsyndicate twitter.com/_DreamSyndicate instagram.com/thedreamsyndicateband/   Οι Dustbowl δημιουργήθηκαν το 2006 στην Αθήνα και έγιναν γνωστοί για το ιδιότυπο κιθαριστικό σύμπλεγμα που οι ίδιοι ονομάζουν "Mother Earth Rock Music". Έχοντας στο ενεργητικό τους albums σαν το εξαιρετικό "Goin’ Down" και το επιβλητικό "The Great Fandango" και πολλές ζωντανές εμφανίσεις, όπως εκείνη και πάλι με τους Dream Syndicate (το 2017 στο Fuzz), ετοιμάζονται να γιορτάσουν την κυκλοφορία του 4ουalbum τους, "The Story of Mr. Dandy Gasoline" (Labyrinth of Thoughts Records), στο οποίο συμμετέχει ο Chris Cacavas (Green On Red), ταυτόχρονα με το κλείσιμο της πανευρωπαϊκής περιοδείας των αμερικανών φίλων τους.   facebook.com/dustbowl.gr youtube.com/channel/UCx5rUWm1_9gliaqCXsWsjAg  ]]> 7972 0 0 0 <![CDATA[Οι Gobey & P-Gial και ο Junior SP στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-gobey-p-gial-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-junior-sp-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 08 May 2019 14:41:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7976  Gobey & P-Gial, μια από τις καλύτερες μπάντες της reggae σκηνής της χώρας και ο Junior SP σε ένα dj set. Mείνετε συντονισμένοι εδώ και στο Release Athens στα social media –Facebook – Instagram –  για την ολοκλήρωση ολόκληρου του Line-Up.   Οι Gobey & P-Gial δημιουργήθηκαν από τους Gobey (φωνή) και τον Πάνο (P – Gial / ηλεκτρική κιθάρα) το καλοκαίρι του 2015 στο Αίγιο. Παίζουν ένα μείγμα reggae, ragga-rockers style και πολλών μεσογειακών στοιχείων με στίχο βασισμένο στο κώδικα της αγάπης και της ενότητας στοχεύοντας στη συνείδηση του ακροατή. Έχοντας όλοι το ίδιο όραμα και σκοπό, κυκλοφόρησαν ανεξάρτητα τον Απρίλιο του 2018 το πρώτο Gobey & P-Gial δίσκο τους με το όνομα "Dreadrock". Στο δίσκο αυτό συμμετέχουν ο MC Yinka ο Terrone και ο Christos DC από τις ΗΠΑ. Έχουν πραγματοποιήσει πολλές εμφανίσεις τόσο σε φεστιβάλ, όσο και σε συναυλιακούς χώρους σε όλη την Ελλάδα (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Λάρισα, Κρήτη, Καλαμάτα κ.α). Info Links: Facebook Bandcamp Spotify Instagram Junior SP / dj set Το όνομα “Junior SP”  έχει συνδεθεί άρρηκτα με τους  όρους “Breakbeats – Drum’n’Bass- Urban & Bass Music & Culture”  στην Ελλάδα. Πολύ λίγοι άνθρωποι έχουν συνεισφέρει όσο ο Junior SP. στην δημιουργία και προώθηση των συγκεκριμένων ήχων στην χώρα μας. Μόνιμα ενεργός, παίζοντας σαν DJ και κυκλοφορώντας τις δικές του παραγωγές. Έχει εμφανιστεί σαν DJ σε αμέτρητους χώρους και φεστιβάλ σε ολόκληρη την χώρα, έχει συμπεριληφθεί στο LineUp φεστιβάλ σε Με. Βρετανία, Βέλγιο, Ρουμανία και Κροατία και έχει κυκλοφορίες στις In Da Jungle Recordings, Liquid Drops, Tuna Recordings, Bashment Records, KNKUC κ.α. Ο Junior SP. έχει παίξει μαζί, πριν και μετά τους : 4 hero, Adam Freeland, Altern8, Blame, Blu Mar Ten, Bryan Gee, Commix, D-Bridge, Doc Scott, Dom & Roland, Ed Rush, Fabio, Future Engineers, Goldie, Grandmaster Flash, Kid Loco, Klute, Kosheen,  Photek, The Prodigy μεταξύ δεκάδων! Info Links : Facebook Soundclioud Mixcloud   Damian Marley, Τhird World, Hollie Cook, Gobey & P-Gial,  Junior SP:  Η πώληση συνεχίζεται προς 32 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 60 ευρώ (δύο εισιτήρια).  VIP: 80 ευρώ > Online Viva.gr Releaseathens.gr/tickets/ > Tηλεφωνικά στο 11876 > Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ Να θυμίσουμε πως στην είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο! ]]> 7976 0 0 0 <![CDATA[Ένα αφιέρωμα στον David Bowie στο Μέγαρο Μουσικής!]]> https://www.puzzlemag.gr/ch-ch-changes-a-tribute-to-david-bowie-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ad%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-david-bowie-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81/ Thu, 09 May 2019 09:01:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7981 Ch-ch-changes A Tribute to David Bowie Heroes Tribute Band: Νεκτάριος Nekk Γεωργιάδης, Tolis Fasois, Lou is, Γιώργος Μπίλιος Sugahspank! Special guest: Βαγγέλης Γερμανός.   Παρασκευή 17 Mαΐου 2019 Μέγαρο Μουσικής Aθηνών Το Ch-ch-changes είναι μία παράσταση - αφιέρωμα στον David Bowie και τις αλλαγές που συνέβησαν στην θαυμαστή, καλλιτεχνική του πορεία. Ένα πολυσυλλεκτικό μουσικό σχήμα, η Heroes Tribute Band, ειδικά δημιουργημένη για να ερμηνεύσει το τεράστιο έργο του Bowie, θα μας ταξιδέψει σε μερικούς από τους σημαντικότερους σταθμούς στην καριέρα του Starman, φωτίζοντας μερικά από τα highlights αυτής, μέσα από τα πολλά πρόσωπα του καλλιτέχνη.   Η Heroes Tribute Band αποτελείται από τους Νεκτάριος Nekk Γεωργιάδης (φωνή),  Tolis Fasois (φωνή)|Lou is (φωνή), Γιώργος Μπίλιος (φωνή)| Sugahspank! (φωνή), Γιάννης Δημητριάδης (πιάνο/πλήκτρα), Στέλιος Πασχάλης (τύμπανα), Γιώργος Βασιλάτος (κιθάρες) Mάριος-Λαζ Ιωαννίδης (κιθάρες), Θοδωρής Kαπετανάκος (μπάσο), Σπύρος Νίκας (σαξόφωνο). Special guest: Βαγγέλης Γερμανός.   O David Bowie ήταν ένας από τους πιο επιδραστικούς και πρωτοπόρους καλλιτέχνες του 20ου αιώνα. Γνωστός για τις μεταμορφώσεις του, δεν δίστασε να πειραματιστεί με την μουσική και την εικόνα του, αφήνοντας ένα σημαντικό αντίκτυπο στην ευρύτερη ποπ κουλτούρα. Ένας από τους πιο εμπορικούς καλλιτέχνες όλων των εποχών, συνέχισε να επανεφεύρει τον εαυτό του και να εκπλήσσει το κοινό μέχρι το τέλος, καθώς το τελευταίο του άλμπουμ κυκλοφόρησε δύο μέρες νωρίτερα από την ανακοίνωση του θανάτου του, αφήνοντας ένα τελευταίο δώρο στους εκατομμύρια θαυμαστές του.   H Heroes Tribute Band ξεκίνησε την πορεία της πριν δύο περίπου χρόνια με αφορμή το θάνατο του μεγάλου αυτού καλλιτέχνη και έχει στο ενεργητικό της τέσσερα μεγάλα live. Το πρώτο έγινε τον Μάιο του 2016, υπό την αιγίδα της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ με σκοπό να συγκεντρωθούν χρήματα για την ανακούφιση των προσφύγων. Έκτοτε συμμετέχει σε αφιερώματα για τον Bowie συγκεντρώνοντας πλήθος κόσμου, αλλά και εξαιρετικές κριτικές.   Mία μοναδική βραδιά με ένα επιλεγμένο playlist που θα μας ξεναγήσει στην ιστορία της μουσικής του David Bowie τόσο χρονολογικά όσο και υφολογικά, θυμίζοντας μας γιατί όλοι θα αγαπάμε τον David Bowie για πάντα!   Ιδέα/καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Μπίλιος     Πληροφορίες παράστασης Παρασκευή 17 Μαΐου 2019 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών – Aίθουσα Banquet Ώρα έναρξης: 22.00 Εισιτήρια: 15 ευρώ & 7 ευρώ (φοιτητικό, AMEA, ανέργων, +65, πολύτεκνοι) Προπώληση εισιτηρίων: 210 72 82 333, https://webtics.megaron.gr/en/events/?eventid=2203&showid=4772#4772 και σε όλα τα καταστήματα Public   http://www.megaron.gr]]> 7981 0 0 0 <![CDATA[Alla D’alla]]> https://www.puzzlemag.gr/alla-dalla/ Fri, 10 May 2019 17:21:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7993 Alla Dalla Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων Δευτέρα 27 Μαΐου 2019 | 21:00 | 6€   Οι Alla D'alla είναι μια οργιαστική μουσική συνεύρεση τεσσάρων μουσικών, είναι το σημείο στο οποίο η free jazz των Ανδρέα Μνιέστρη (σαξόφωνο) και Ιάκωβου Παυλόπουλου (τύμπανα) συναντά τα ηχοχρώματα του Θάνου Πολυμενέα (κοντραμπάσο) και τους ηλεκτρονικούς ήχους του Σπύρου Πολυχρονόπουλου (laptop). Όλα αυτά σε μια συναυλία ελεύθερου αυτοσχεδιασμού με έντονες ηχοχρωματικές εναλλαγές και μουσικές εξάρσεις.   Ο Ανδρέας Μνιέστρης τα παλιά χρόνια υπήρξε μέλος της κολλεκτίβας ΑΝΕΡΓΗ&Π (ΑΝώνυμοι ΕΡγάτες της ΓΗς & των Πόλεων) καθώς και του συγκροτήματος ΠΚΩΔ. Σαν σαξοφωνίστας εμφανίζεται από το ’84 (ενδεικτικά: «Φατµέ» 1985 [σεσσιον], ∆ηµ. Πουλικάκος και “τ’ αδέσποτα σκυλιά” 1986 κ.ά). Aναπτύσσοντας ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την αυτοσχεδιαζόμενη μουσική µελετάει από το 1988 έως το 1990 σύνθεση και αυτοσχεδιασμό µε τον Anthony Braxton στο Mills College (Oakland CA). Από το 1991 έως το 1993, εργάζεται ως σαξοφωνίστας στη Θεσσαλονίκη. Έκτοτε έχει συνεργαστεί με πολλούς αυτοσχεδιαστές όπως οι: N. Tουλιάτος-Α. Συμβουλόπουλος ("Tηλεθρόον"), Φ. Φλωρίδης, Θ. Ρέλλος, Σ. Γιαννάτου, Σ. Παπαδημητρίου, ∆. ∆ηµητριάδης, J. Tornabene (τρίο “saxo viva!”) κ.ά. Τα τελευταία χρόνια έχει εμφανιστεί με το συγκρότημα ZHMENS (ENSemble Ζωντανής Ηλεκτροακουστικής Μουσικής). Είναι επίσης ιδρυτικό μέλος της ομάδας ΓουΤουΧουΠουΣου (ήγουν: Γενίτσαροι Του ΧρηματοΠιστωτικού Συστήματος) με τον Φ. Θεοχαρίδη και τον Γ. Σταυρίδη, που εμφανιζόταν κατά καιρούς στο ΠΟΛΥΤΕΧΝΟ στην Κέρκυρα, αλλά παίζει και σε διάφορα άλλα συγκροτήματα που δεν έχουν απαραίτητα όνομα. Ζει και εργάζεται στην Κέρκυρα.   Ο Ιάκωβος Παυλόπουλος γεννήθηκε το 1976 στην Αθήνα, είναι απόφοιτος μουσικής τεχνολογίας, θεωρίας και αρμονίας από το Ωδείο Φίλιππος Νάκας, παράρτημα του «Barkley Music College» και του Εθνικού Ωδείου (1997-1998, 2009-2011). Παρακολούθησε μαθήματα drums με τον Γιάννη Καλκάνη και jazz κατεύθυνση με τον Χρήστο Κοτζίνα (2002-2004), σπούδασε στη Χάγη στη μουσική σχολή KOOREN HUIS, έκανε μαθήματα drums με τον Erik Ineke και τον Hans van Oosterhont και rhythm session class με τον Alex Milo. Ήταν μέλος της KoorenHuis Big Band υπό τη διεύθυνση του Victor Borkrt (2006-2008). Υπήρξε συνιδρυτής της εταιρείας πολιτιστικών παραγωγών «H Τρελλή Ροδιά». Τα τελευταία χρόνια εργάζεται ως κρουστός και επιμελείται της μουσικής σε θεατρικές παραστάσεις.   Ο Θάνος Πολυμενέας Λιοντήρης παίζει κοντραμπάσο, ασχολείται με τον ηλεκτρονικό ήχο και δημιουργεί καταστασιακά παραστατικά συμβάντα. Μετά από περίπου 20 χρόνια σπουδών και εργασίας σε διάφορα πανεπιστήμια στο εξωτερικό (Ολλανδία, Ισπανία, Αγγλία), γύρισε πρόσφατα στην Αθήνα. Είναι ιδρυτικό μέλος της Ολλανδικής κολεκτίβας σύγχρονης τέχνης Apes Conatiner, είναι διδάκτωρ του πανεπιστημίου του Sussex της Αγγλίας και ασχολείται επαγγελματικά με την πανεπιστημιακή έρευνα και εκπαίδευση, καθώς και με την καλλιτεχνική δημιουργία. Για περισσότερες πληροφορίες: www.thanospl.net Ο Σπύρος Πολυχρονόπουλος γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα. Είναι συνθέτης ηλεκτροακουστικής μουσικής με 15 δίσκους στο ενεργητικό του και έχει συγγράψει δοκίμια γύρω από τη φιλοσοφία της μουσικής. Επιστημονικά μετά την αποφοίτησή του από το Φυσικό, εκπόνησε τη διδακτορική του διατριβή στο Πολυτεχνείο. Μετά από πέντε έτη σε πανεπιστήμια της Αγγλίας, όπου εργάστηκε ως ερευνητής, σήμερα βρίσκεται στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο ως ερευνητής στη φυσική μοντελοποίηση μουσικών οργάνων. _________________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums     Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19. https://www.syndeac.org/]]> 7993 0 0 0 <![CDATA[Οι Godsleep και οι Whereswilder στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-godsleep-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-whereswilder-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Fri, 10 May 2019 17:27:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=7997  Godsleep και οι Whereswilder συμπληρώνουν ιδανικά το Line-Up της Τετάρτης 19 Ιουνίου στο Release Athens. Παρέα με τους Clutch, Black Rebel Motorcycle Club και Planet of Zeus δημιουργούν μια μέρα που κανείς δεν πρέπει να χάσει. GODSLEEP Έπειτα από περίπου 1,5 χρόνο αποχής από τις συναυλιακές σκηνές, οι Godsleep, το κουαρτέτο από την Αθήνα επανήλθε με την προσθήκη της Amie στη φωνή και του Dennis Panagiotidis που προσθέτει το δικό του έμπειρο touch πίσω από τα τύμπανα. Το “Coming of Age” διάδοχος του “Thousand Sons of Sleep” είναι η αφορμή για περιήγηση σε νέα ηχοτόπια, ένα ταξίδι που οι ίδιοι με τόλμη επιχειρούν. Αποτελεί ένα από τα γεγονότα της χρονιάς για την εγχώρια σκηνή του σκληρού ήχου. Μετά από μία headline ευρωπαϊκή περιοδεία το 2016, για την υποστήριξη του ντεμπούτο τους, αλλά και συμμετοχές σε σημαντικά Ευρωπαϊκά festivals του ήχου, όπως τα Freak Valley, Aquamaria, Yellowstock, Red Smoke, Electric Valley, Exit, Revolution και Rockwave, οι Godsleep μπορούν εύκολα να λογίζονται ως ένα έμπειρο live act, και όποιος έχει παραβρεθεί έστω και σε μία ζωντανή τους εμφάνιση μπορεί να το επαληθεύσει! ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ Bandcamp: godsleep.bandcamp.com Facebook: www.facebook.com/Godsleepband/ Youtube: www.youtube.com/user/GodSleepBand Instagram: www.instagram.com/godsleepofficial/ WHERESWILDER Από τους πρωτοπόρους της αναβίωσης του ψυδεδελικού ροκ ήχου στην χώρα μας, οι Whereswilder (με σήμα την κατσίκα) έχουν κερδίσει συναυλιακό κοινό και κριτικούς, σχεδόν από το ξεκίνημα τους και φέτος επιστρέφουν με αρκετά live και το επίσημο τρίτο album. Ο Ιούνιος του ‘19 τους βρίσκει πιο θερμούς από ποτέ. Έπειτα από μια σειρά headline συναυλιών εντός της χώρας και με έναν νέο δίσκο ήδη έτοιμο, καταφτάνουν στη σκηνή του Release Festival στις 19 Ιουνίου. Εκεί θα δώσουν δείγματα από το εκρηκτικό τους live μαζί με μια δόση από το φρέσκο υλικό. https://www.facebook.com/whereswildergr/ H πώληση συνεχίζεται προς 32 ευρώ. VIP: 80 ευρώ > Online Viva.gr  Releaseathens.gr/tickets/  > Tηλεφωνικά στο 11876 > Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ Να θυμίσουμε πως στην είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο! Mείνετε συντονισμένοι εδώ και στις σελίδες μας στα social media – Facebook – Instagram –  για την ανακοίνωση νέων ονομάτων που θα ολοκληρώσουν τα Line-Up. Σας ευχαριστούμε για την υποστήριξη!]]> 7997 0 0 0 <![CDATA[Οι JoyCut για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-joycut-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Fri, 10 May 2019 17:31:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8002 Release Αthens παρουσιάζει για 1η φορά στη χώρα μας τους JoyCut, την Κυριακή 23 Ιουνίου στο πλάι των Hozier, Roisin Murphy και Hooverphonic. Το ιταλικό ηλεκτρονικό σχήμα φτιάχνει μουσική για το μέλλον! Την υφαίνει με ένα… βουνό ηλεκτρονικών ήχων και δύο ντράμερ. Τα τραγούδια τους “αποπνέουν” μια κινηματογραφική αγνότητα, με tribal drumming, “χειρουργικές” κιθάρες και industrial κρουστά. Με βάση την Μπολόνια σχηματοποιούν μουσικά ατμοσφαιρικά ηχητικά τοπία με σκοτεινές στιγμές, πελώρια beats μαζί με μια εφευρετικότητα που είναι υπνωτική και παράλληλα γεμάτη φαντασία. Το 2018 ο ίδιος ο Robert Smith, ηγέτης των Cure, τους κάλεσε στο Meltdown Festival του Λονδίνου, εξηγώντας πως “πάντα επιλέγω πραγματικά σπουδαίες live μπάντες, το συναίσθημα και η καρδιά με ελκύουν”. Οι συναυλίες των JoyCut είναι μόνιμα εκτός σφαίρας μιας απλής παράστασης και κάθε νέα τους δουλειά είναι μια πρόκληση. Με μόνιμο… σύνθημα το “JoyCut Never Stops”, περιοδεύουν ασταμάτητα σε κάθε ήπειρο. 74 χώρες, 216 πόλεις. Πρόσφατα παρουσίασαν μια πολύ πετυχημένη παράσταση, με τίτλο K O M O R E B I, μια όπερα-αφιέρωμα στην Ιαπωνία και μια εμφάνιση στο TedX. Με τρεις δίσκους στο ενεργητικό, ετοιμάζουν την επιστροφή τους και στην Αθήνα θα παρουσιάσουν και νέο ακυκλοφόρητο υλικό. ________________________________ “Αν το μέλλον θα ακούγεται έτσι, τότε μας περιμένει μεγάλη έκπληξη” Drowned in Sound (UK) “Απόλυτη και έντονη ορμή επί σκηνής, φτιάχτηκαν για να κατακτήσουν τον κόσμο” Clash Magazine (UK) _________________________________ Info > joycut.com twitter.com/joycutofficial instagram.com/joycutofficial/ youtube.com/user/JoyCutOfficial  ]]> 8002 0 0 0 <![CDATA[Photostory: The KVB + Strawberry Pills + Data Fragments at Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-the-kvb-strawberry-pills-data-fragments-at-fuzz-live-music-club/ Sun, 12 May 2019 12:21:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8006 The KVB Strawberry Pills   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8006 0 0 0 <![CDATA[Ομαδική Φωτογραφική Έκθεση των ομάδων ΦωτοΔυτικά & 443 Photographica “Μαγική Αυλή”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%bc%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%cf%89/ Mon, 13 May 2019 13:35:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8032 ΦωτοΔυτικά & 443 Photographica  “Μαγική Αυλή” Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 17 Μαΐου, 20:00   Blank Wall Gallery Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com   Διάρκεια έκθεσης: Από 17 Μαΐου έως 29 Μαΐου 2019   Δύο φωτογραφικές ομάδες, 37 φωτογράφοι με αφορμή το κοινό όραμα για τη φωτογραφία παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση "Μαγική Αυλή", την Παρασκευή 17 Μαΐου 2019, στις 20.00, στη Blank Wall Gallery. Οι ομοιότητες μας ενώνουν, όμως μέσα από τις διαφορές εξελισσόμαστε. Η 443 Photographica συναντάται σε μια οπτική διαλεκτική με τα Φωτοδυτικά. Η Μαγική Αυλή γίνεται ο συμβολικός χώρος που συνθέτεται η πραγματικότητα μέσα από την αποτύπωση των προσωπικών ερμηνειών του κάθε φωτογράφου. Κι εσύ μαζί "Έλα εδώ στη Μαγική Αυλή να ονειρευτείς".   Συμμετέχουν οι: Βαγενά Κωνσταντίνα, Βάκουλας Αλέξανδρος, Βάσιος Θανάσης, Βαφειαδάκης Γιαννης, Γεωργοπούλου Ιωάννα, Δημαρέσης Γιαννης, Δημητριάδου Κική, Δοβλέτογλου Σέβη, Δούκα Μαρία, Ζουμπούλη Αγγελίνα, Καλλίτσης Κώστας, Καλογερά Τόνια, Κανελλόπουλος Άλκης, Καπέλλας Ιωσήφ, Καραγιάννης Δημήτρης, Κούρσαρη Αμαλία, Κυριαζή Ολυμπία, Κωτσάκης Ζαφείρης, Λαπιδάκης Μανώλης,  Λουκίσας Άρης, Μακαρώνας Κωνσταντίνος, Μητρόπουλος Γιώργος, Μπάντου Έφη, Οικονομίδου Μαρία, Ποσοτίδη Μαίρη Πρωτοπαπάς Βασίλης, Σαρρή Άννα, Σιάλαρη Ιωάννα, Σπαγγούρος Βασίλης, Σπανού Έφη, Σταμπέλος Γιώργος, Στυλιανόπουλος Παναγιώτης, Σφακιανάκης Αντώνης, Τζιόγκα Στέλλα, Τσιαγάς Κώστας, Χαντζή Γεωργία και Χριστακοπούλου Αλεξάνδρα     Είσοδος Ελεύθερη   Πληροφορίες: www.blankwallgallery.com info@blankwallgallery.com [p]+30.211.4052.138 [m]+30.694.3868.124   Ωρες: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη Παρασκευή και Σάββατο: 16:30 - 21:30. Κυριακή, Πέμπτη: Κλειστά]]> 8032 0 0 0 <![CDATA[O Medea – Trajal Harrell]]> https://www.puzzlemag.gr/o-medea-trajal-harrell/ Mon, 13 May 2019 13:38:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8035 ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ O MEDEA TRAJAL HARRELL 30 Μαΐου έως 2 Ιουνίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 20:30   Πώς θα μιλούσε, πώς θα χόρευε και πώς θα έπαιρνε εκδίκηση η Μήδεια το 2019; Ένας από τους πιο σημαντικούς και αντισυμβατικούς χορογράφους διεθνώς, ο Τράγιαλ Χάρελ, παρουσιάζει στη Στέγη την παγκόσμια πρεμιέρα του νέου έργου του. Ένας πενταμελής Χορός, στον ρόλο της Μήδειας, ξαναδιαβάζει τα ηθικά και πολιτικά ζητήματα του έργου για να τα τοποθετήσει στο σήμερα.   Από το voguing στον μεταμοντέρνο χορό, από το κινητικό ιδίωμα της πασαρέλας μόδας σε ένα μοναδικό χορευτικό στυλ, από τις συνοικίες του Χάρλεμ στα τέλη της δεκαετίας του ’60 έως το κέντρο της Αθήνας το 2019, από τα πιο σημαντικά μουσεία στις μεγαλύτερες θεατρικές σκηνές του κόσμου. Ο Τράγιαλ Χάρελ είναι εδώ με το O Medea σε παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Ο διακεκριμένος χορογράφος Τράγιαλ Χάρελ επιστρέφει στη Στέγη, από τις 30 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου, με ένα ακόμη έργο, που αποτελεί το πρώτο μέρος της νέας του τριλογίας. Το O Medea, μέσα από επίκαιρα φιλοσοφικά και πολιτικά ερωτήματα, εστιάζει τόσο στην ιστορική διάσταση του προσώπου όσο και στις αναπαραστάσεις του γυναικείου ψυχισμού, ξεπερνώντας τα στεγανά του χρόνου. Τα διλήμματα της ηρωίδας και το τελετουργικό στοιχείο του μύθου μετασχηματίζονται σε προσωπικές αφηγήσεις ενός πενταμελούς Χορού που επικαλείται το πρόσωπο της Μήδειας για να εκθέσει δικά του ζητήματα. Η Μήδεια πάντα επιστρέφει. Η εμβληματική ηρωίδα του Ευριπίδη έχει στοιχειώσει με τον δικό της τρόπο όλες τις εκφάνσεις της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Από τη μεγάλη οθόνη, τον μοντέρνο χορό, την όπερα, αλλά και τα εικαστικά, δεν υπάρχει άλλη μορφή με τόσο διαχρονική επιρροή. Πέρα όμως από το αδιαμφισβήτητο της «μυθολογικής» της εμβέλειας, η Μήδεια συνοψίζει επίσης το παράδοξο ενός εσωτερικού διχασμού: ο Άλλος μέσα στον ίδιο μας τον Εαυτό. Η φεμινιστική εκδοχή του Χάρελ αρχίζει από εκεί όπου τελειώνει η Μήδεια του Ευριπίδη. Ο Χάρελ αναζητά αφηγήσεις που εξετάζουν τη ζωή της γυναίκας πέρα από τις στιγμές που προκαλούν ούτως ή άλλως αίσθηση. Το O Medea θέτει το ερώτημα: πώς μπορούν οι άλλοι να αναγνωρίσουν και να συμμετάσχουν στον άγριο θρήνο που γεννά η ζωή μας; Τι σημαίνει να είσαι γυναίκα ανάμεσα σε άλλες γυναίκες που εκφράζουν το βάρος της ζωής τους μέσα από πράξεις που σε καθορίζουν, όπως η Μήδεια; Και πώς συνεχίζουν να ζουν κουβαλώντας τις ιστορίες τους για το πώς αγάπησαν, αγαπήθηκαν και προδόθηκαν, μέσα από τις εκστατικές τελετουργίες του πένθους; Συντελεστές Ερμηνεύει ο Trajal Harrell ως Μήδεια, συνοδευόμενος από την ομάδα των χορευτών Titalayo Adebayo, Frances Chiaverini, Maria Silva, Vania Doutel Vaz Δραματουργία: Debra Levine Σχεδιασμός Φωτισμών: Stéfane Perraud Σχεδιασμός Σκηνικών: Erik Flatmo και Trajal Harrell Μουσική & Σχεδιασμός Κοστουμιών: Trajal Harrell Παραγωγή: Manchester International Festival Το O Medea είναι μέρος της τριλογίας Porca Miseria, που αποτελεί ανάθεση του Manchester International Festival, του Zurich Schaspielhaus, της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, του Kampnagel (Αμβούργο), του Holland Festival, του Barbican και του Dance Umbrella, του NYU Skirball, του Berliner Festspiele και του The Arts Centrer at NYU Abu Dhabi Παγκόσμια Πρεμιέρα: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση   Διαβάστε περισσότερα Στο έργο Judson Church is Ringing in Harlem (Made-to-Measure), που παρουσιάστηκε στη Στέγη το 2016, στο πλαίσιο του φεστιβάλ Made in USA, ο Χάρελ επιχειρούσε την αναθεώρηση των «επίσημων» ιστορικών αφηγήσεων, οι οποίες ως επί το πλείστον αποσιωπούν ζητήματα φύλου και εθνοτικής ταυτότητας. Στην ίδια κατεύθυνση, αυτήν της δημιουργικής ανάγνωσης της ιστορίας, ο χορογράφος οραματίζεται την υποθετική συνάντηση τριών διαφορετικών ηρωίδων: της εμβληματικής Μήδειας, της Μάγκι από τη Λυσσασμένη γάτα και της Katherine Dunham, πρωτοπόρου του μοντέρνου χορού. «Δύο φορές βάρβαρη η Μήδεια ― από καταγωγή κι από έρωτα» γράφει ο Γιώργος Χειμωνάς στην εισαγωγή της μετάφρασης του έργου. Πολύ συχνά παρακάμπτεται αυτή η διάσταση της πολιτισμικής διαφοράς, η σύγκρουση δύο πολιτισμών που προδιαγράφει και την εξέλιξη της ιστορίας. Δεν είναι μόνο η ερωτική προδοσία, αλλά και ο τρόπος που συλλαμβάνεται το υποκείμενο μέσα στον πολιτισμό, τεκμηριώνοντας έτσι εκ των προτέρων κάποιες αποφάσεις του. Ο Χάρελ δεν μένει στο κατά Χειμωνά «παραμορφωμένο ερωτικό πρόσωπο» της Μήδειας, ούτε στη «βαρβαρότητα της ερωτικής της απογύμνωσης», της εκδίκησης προς τον Ιάσονα που πηγάζει από τον απέραντο, σπαρακτικό θυμό της. Η Μήδεια γίνεται η αφορμή για να ακουστούν και ιστορίες από το παρόν που ενδεχομένως φέρουν την ίδια απόγνωση, θέτοντας στο επίκεντρο τον εσωτερικό διχασμό του προσώπου που τις αφηγείται. Στην ουσία, πρόκειται για τις «Μήδειες» –αν μπορούσε κανείς να υποστηρίξει κάτι τέτοιο– αφού ο ρόλος της ηρωίδας μοιράζεται σε διαφορετικούς ερμηνευτές.   Λίγα λόγια για τον χορογράφο Ο Τράγιαλ Χάρελ συγκαταλέγεται στους σημαντικότερους χορογράφους της γενιάς του, διεθνώς αναγνωρισμένος για τη σειρά έργων Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church, στην οποία διασταυρώνονται και συγχωνεύονται κινητικά υλικά από το voguing και τον μεταμοντέρνο χορό. Ο Χάρελ, είτε πρόκειται για την πρόσφατη ιστορία της αμερικανικής αβανγκάρντ και της queer ταυτότητας, είτε για τις ηρωίδες του αρχαίου δράματος, αναθεωρεί μέσα από σύγχρονες αφηγήσεις τόσο την επίσημη διάσταση της Ιστορίας όσο και τη λειτουργία του αρχείου ως ιστορικού τεκμηρίου. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ και καλλιτεχνικούς θεσμούς, όπως το Φεστιβάλ της Αβινιόν, το Εθνικό Κέντρο Χορού του Παρισιού αλλά και το MoMA της Νέας Υόρκης. Η πρώτη αναδρομική παρουσίαση του έργου του, με τίτλο Hoochie Koochie, έγινε στο Barbican Centre του Λονδίνου, το 2017. Ο Χάρελ έχει τιμηθεί, μεταξύ άλλων, με το βραβείο Doris Duke Impact, καθώς και με υποτροφίες από τα ιδρύματα Guggenheim, Foundation for Contemporary Arts, Art Matters Foundation και Saison Foundation. Πληροφορίες Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Συγγρού 107 30 Μαΐου - 2 Ιουνίου 2019 Κεντρική Σκηνή | 20:30   Εισιτήρια Κανονικό: 7 €, 10 €, 15 €, 20 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €, 12 €, 16 € Παρέα 10+ άτομα: 7 €, 11 €, 14 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € Συνοδός ΑμεΑ: 5 €, 7€, 10 € Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr   Με την υποστήριξη: ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα. ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00   ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ 2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στα καταστήματα Public Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)   https://www.onassis.org/whats-on/o-medea]]> 8035 0 0 0 <![CDATA[The Stranglers live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-stranglers-live-in-athens/ Mon, 13 May 2019 13:41:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8038 THE STRANGLERS Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου 2019 @ FUZZ CLUB Οι πόρτες ανοίγουν: 21:00 Διεύθυνση: Πειραιώς 209 και Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, 17778 Τιμές εισιτηρίων: 25 ευρώ (early bird), 30 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 33 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο). Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & www.tickets.public.gr Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιo τους.]]> 8038 0 0 0 <![CDATA[Release Athens: Τα LineUp για 24 και 30 Ιουνίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-%cf%84%ce%b1-lineup-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-24-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-30-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf%cf%85/ Mon, 13 May 2019 13:44:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8042 Πάρε και εσύ άμεσα το εισιτήριό σου! Η πώληση και για τις δύο μέρες (24 και 30 Ιουνίου) συνεχίζεται προς 42 ευρώ (γενική είσοδος) και VIP 80 ευρώ. > Online: Viva.gr | Releaseathens.gr/tickets/ > Tηλεφωνικά: 11876 > Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ Να θυμίσουμε πως στην είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο!
    • ΔΕΥΤΕΡΑ 24 IOYNIOY
    • Alice in chains / 1000Μοds / Fu Manchu / Puta Volcano / Monovine
    PUTA VOLCANO Μετρώντας ήδη οκτώ χρόνια παρουσίας στη Rock σκηνή, ένα EP και δύο full length κυκλοφορίες, οι Puta Volcano διευρύνουν το ακροατήριο και τους μουσικούς τους ορίζοντες, αποτίοντας πάντα φόρο τιμής στις desert rock και Seattle ‘90s επιρροές, διαμορφώνοντας το “volcanic rock” προσωπικό τους στίγμα, με όχημα τις υπνωτιστικές γκρούβες και τα συμπαγή και δεμένα παιξίματά τους. Ο τελευταίος τους δίσκος με τίτλο Harmony of Spheres “ταξίδεψε” τόσο εντός, όσο και (κυρίως) εκτός συνόρων, αποσπώντας θετικότατες κριτικές και σχόλια από κοινό και μουσικό τύπο, γεγονός που οδήγησε αναπόφευκτα στη γρήγορη εξάντληση του πρώτου vinyl pressing ενώ σε γρήγορους ρυθμούς κυλά προς την ίδια κατεύθυνση και το δεύτερο pressing. Την κυκλοφορία ακολούθησαν συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και τα σημαντικότερα εγχώρια φεστιβάλ και η πρώτη τους mini Ευρωπαϊκή περιοδεία με εμφανίσεις σε Αυστρία, Ρουμανία, Ουγγαρία, Σερβία & Βουλγαρία. Links Facebook Instagram Spotify Website MONOVINE Oι εξαιρετικοί Monovine ξεκίνησαν το 2011 με το ντεμπούτο τους "Cliche" έναν φόρο-τιμής στη σκηνή του grunge με τον ήχο τους να χαρακτηρίζουν οι proto-punk "επιθέσεις", οι πανίσχυρες κιθάρες και τα αμείλικτα ντραμς. Σε συνδυασμό με στίχους που μιλούσαν για αδράνεια, αυτοκαταστροφή αλλά και δημιουργία και αποδοχή, η τριπλέτα έχει "κερδίσει" τη θέση της στην ελληνική και όχι μόνο, alt-rock σκηνή Εχουν ήδη μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως Iggy Pop, The Fuzztones, The Subways, Moby, The Prodigy, 1000mods, Naxatras, The Last Drive ενώ ο περσινός τους δίσκος "D.Y.E" έμεινε πιστός στη δική τους "wasted generation" με έναν ήχο ισχυρό και κολλητικό! https://monovine.bandcamp.com https://www.facebook.com/MONOVINE https://www.instagram.com/monovineofficial https://www.youtube.com/c/monovineofficial ---------------------------------------
    • Kυριακή 30 Ιουνίου
    • Disturbed / Anthrax / SiXforNine / Need  / Breath after Coma
    SiXforNine Η Hard Rock/Metal μπάντα το 2015 κυκλοφορεί το ντεμπούτο τους σε μίξη του Forrester Savell γνωστού από συνεργασίας με τους Sum 41, Karnivool, Dead Letter Circus, The Butterly Effect. Εχοντας ήδη ανέβει στη σκηνή μαζί με Monster Magnet, Spiritual Beggars, Fates Warning , Gus G, Leprous, Jamiroquai Groove Section, Memory Garden, Wolf ενώ το 2016 έπαιξαν για το project See της Red Bull. O δεύτερος δίσκος τους "Parallel Universe" λαμβάνει εξαιρετικές κριτικές. Η παραγωγή ανήκει στο μέλος τους Fotis Benardo, η μίξη του Paul Pavao (Alter Bridge, Marilyn Manson, Disturbed) και mastering του Tom Baker (Danzig, Motley Crue, Nine Inch Nails, Tenacious D, Rob Zombie) Πλέον οιSiXforNine είναι έτοιμoι για το νέο και μεγάλο βήμα της καριέρας τους! https://www.facebook.com/SiXforNine/ https://www.instagram.com/sixfornine/ http://sixfornine.com NEED Οι Need έχουν χαρακτηριστεί από πολλούς ως οι σημαντικότεροι εκπρόσωποι του ελληνικού prog metal και μετά από την κυκλοφορία του 4ου κατά σειρά album τους, 'Hegaiamas: a song for freedom' το 2017, η στιγμή είχε φτάσει να ακουστούν σε ολόκληρο τον κόσμο. Περιόδευσαν για 2 μήνες και 50 συναυλίες σε Αμερική, Καναδά και Ευρώπη στο πλευρό των Σουηδών Evergrey. To 2018 τους βρήκε να κάνουν headline περιοδεία, εμφανίστηκαν σε διάφορα festival μεταξύ των οποίων το φημισμένο ProgPower Europe στην Ολλανδία ενώ έπαιξαν σαν special guests στις εν Ελλάδι εμφανίσεις των Pain of Salvation, Fates Warning και Coroner. Οι Need, κυκλοφόρησαν το 2015 το πρώτο τους live DVD ('Orvam: a song or Atlanta') βιντεοσκοπημένο το 2014 στην Αμερική και το ιστορικό ProgPower USA festival που πραγματοποιείται τα τελευταία 20 χρόνια στην Atlanta των ΗΠΑ. Η εμφάνισή τους στο Release Festival θα είναι το πρώτο τους show για το 2019 και η πρώτη φορά που θα βρεθούν επί σκηνής από τη στιγμή που κλείστηκαν στο studio ηχογραφώντας το 5ο τους album! Περισσότερα για τους Need: https://www.facebook.com/needband/ https://instagram.com/need__band https://needband.bandcamp.com http://www.needband.net BREATH AFTER COMΑ H αθηναϊκή καταφέρνει να μετατρέψει την αγάπη της για το garage revival των 00’s και το modern rock σε έναν ήχο με χαρακτηριστικά riffs και μια ενέργεια που θέλει να πάρει... κεφάλια και μυαλά.  Kαι το κάνει! Το ντεμπούτο τους "Leaders" (2017) τους έδωσε δικαιωματικά θέση σε δεκάδες ελληνικά festivals και σκηνές. O δεύτερος δίσκος τους "Woke up in Babel" τους ανεβάζει... κατηγορία. Η alterantive rock αίσθηση τους, έχει -πολύ- σκληρά riffs, μελωδικά περάσματα και μια σιγουριά που τους κάνει να ξεχωρίζουν. https://www.facebook.com/breathaftercomaband/ https://breathaftercomaband.bandcamp.com/]]>
    8042 0 0 0
    <![CDATA[Το line-up του 2ου Under the Sun Rock Festival στο Σχίνο Κορίνθου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%bf%cf%85-2%ce%bf%cf%85-under-the-sun-rock-festival-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%87%ce%af%ce%bd%ce%bf-%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b8%ce%bf%cf%85/ Wed, 15 May 2019 17:14:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8046 Under the Sun Rock Festival 2019 Στο Cariocas Beach Bar – Παραλία Σχίνου Σάββατο 29 & Κυριακή 30 Ιουνίου Fb page: www.facebook.com/underthesunrockfestival Fb event: www.facebook.com/events/672059416559626 Instagram: https://www.instagram.com/underthesunfest   LINE-UP 2019:   Brant Bjork (USA) Planet of Zeus Naxatras Fundracar Bazooka Godsleep Despite Everything Whereswilder Monovine Solarmonkeys     ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:  
    • 20 ευρώ (περιορισμένα διήμερα εισιτήρια – εξαντλήθηκαν)
    • 25 ευρώ (περιορισμένα διήμερα εισιτήρια – μέχρι εξάντλησής τους)
      *** Μονοήμερα εισιτήρια θα διατεθούν μόνο σε περίπτωση μη εξάντλησης των διαθεσίμων θέσεων με διήμερα εισιτήρια.   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΠΑΝΕΛΛΑΔΙΚΩΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Wind
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Το Under The Sun Rock Festival 2019, είναι γεγονός!   Μετά την επιτυχία της πρώτης διεξαγωγή του, οι Έλληνες λάτρεις του rock ήχου και της stoner κουλτούρας θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν αγαπημένους καλλιτέχνες του είδους σε μία σειρά από συναυλίες-ορόσημο, που θα διαρκέσουν ένα ολόκληρο Σαββατοκύριακο πάνω στην παραλία του Σχίνου και κάτω από τον ήλιο που λούζει το Cariocas Beach Bar!   Δεν είναι άλλο ένα γηπεδικό φεστιβαλ, η ακόμα μία τσιμεντένια συναυλία. Είναι μια υπέροχη εμπειρία στο πιο θρυλικό beach bar της χώρας. Με σύμμαχο τη θάλασσα και την ατμόσφαιρα εμποτισμένη με καλοκαιρινά feel-good vibes, πληθώρα rock συγκροτημάτων γεγνωσμένης αξίας, θα δονούν τον αέρα με τις μουσικές τους να αντηχούν στα Γεράνια όρη που αποτελούν μέρος τους επιβλητικού φυσικού σκηνικού του κόλπου του Σχίνου, ενώ ακόμα και το φαγητό, το ποτό και μία σειρά από δραστηριότητες που θα συμπεριλαμβάνονται στο φεστιβάλ, θα σου προσφέρουν μια βιωματική εμπειρία, που μόνο η παρουσία εκάστου εξ υμών υπολείπεται, για να καταστεί ακόμη πιο ξεχωριστή.   Φιλοδοξία μας είναι το “Under The Sun” να γίνει το Rock Festival της καρδιάς μας και πάνω σε αυτές τις βάσεις χτίζουμε το παρόν και το μέλλον του.     Η ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ:   Πάνω σε έναν ειδιλιακό κόλπο στο γραφικό ψαροχώρι του Σχίνου Κορινθίας βρίσκεται ένα απομονωμένο, χειροποίητο beach bar που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια μιας κληρονομιάς τόσο αποστωμωτικής, όσο και της ομορφιάς του τοπίου που το περιτριγυρίζει.   To Cariocas Beach Bar αποτελεί εδώ και δύο δεκαετίες ένα μοναδικό πόλο έλξης για εκείνους τους λίγους και εκλεκτούς που αρέσκονται στις ξεχωριστές αποδράσεις από την καθημερινότητα, και στην εξωσυστημική, underground διασκέδαση. Με διεθνούς φήμης DJs, συγκροτήματα και καλλιτέχνες από την ελληνική hip hop, pop, reggae και surf rock μουσική σκηνή, ανεξάρτητες μπάντες, ομάδες κρουστών και εναλλακτικούς τραγουδοποιούς μεταξύ άλλων, το Cariocas Beach Bar έχει φιλοξενήσει πολυάριθμες εκδηλώσεις που πολλές φορές ξεκινούν από την ανατολή με την έναρξη των προετοιμασιών και σβήνουν στο ξημέρωμα της επόμενης μέρας, αφήνοντας αναμνήσεις που παραμένουν ανεξίτηλες στο διάβα του χρόνου.     ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ:   Οι Cariocas είμαστε όλοι μαζί μία μεγάλη οικογένεια με 21 χρόνια μαγικής πορείας σε ένα προορισμό ιδανικό για όλη την οικογένεια.   Η αγάπη μας για την genuine rock μουσική μας πηγαίνει ακόμα πιο πίσω στο χρόνο, αφού ήδη από την δεκαετία του ‘80 σκληροί και εναλλακτικοί ήχοι μπόλιαζαν τα μεγάφωνα στα ηχοσυστήματα των clubs που διατηρούσαμε στην Αττική όπως το El Maroco στο Λαγονήσι και τον Θρυλικό “Νονό” στην πλατεία Δάφνης, ο οποίος λειτουργεί μέχρι και σήμερα ως Τex Mex εστιατόριο και ένα από τα δημοφιλέστερα sports bar clubs, στέκια της πόλης μας, της Αθήνας. Αυτό όμως που διατηρείται αναλλοίωτο στην κουλτούρα μας, είναι εκείνο το στοιχείο που αγαπήσαμε από μικροί, είναι ο τρόπος που μεγαλώσαμε: Το surfing culture και οι μουσικές που το συνοδεύουν, είναι για εμάς τρόπος ζωής.   Με εναρκτήριο έναυσμα ένα από τα μεγαλύτερα και σίγουρο το πιο ποιοτικό φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής στη χώρα μας, το Διεθνές Φεστιβάλ της Οδύσσειας, το Cariocas Beach Bar ανοίγει φέτος για πρώτη φορά τiς πόρτες του στο Under The Sun Rock Festival, που αποτελεί και τη πρώτη μας διοργανωτική αναζήτηση σε έναν ήχο που μας μεγάλωσε. Τον ήχο που σήμερα μας θεριεύει: Τη stoner metal και rock μουσική που κατοικοεδρεύει στην κορυφή των προτιμήσεών μας, ήδη από την δεκαετία του ‘70!     ΟΙ ΣΤΟΧΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΚΙΝΗΤΡΑ ΜΑΣ:   Αυτός ο νέος κύκλος που ξεκίνησε πέρυσι το καλοκαίρι με το πρώτο Under The Sun Rock Festival έχει στόχο να εντάξει στον πυρήνα του οράματός μας τη μουσική που αγαπήσαμε και μας σημάδεψε περισσότερο από οποιαδήποτε άλλη. Αποτελεί ένας φόρο τιμής αλλά και μία σπίθα αναμένη από ενθουσιασμό για τον ηλεκτρικό ήχο και όλα αυτά που εκφράζει από την γέννησή του μέχρι σήμερα: Την ελευθερία, την έκφραση, την αλληλεγγύη, την ανύψωση, την μαζική συσπείρωση, το δικαίωμα να αγαπάς τον εαυτό σου…   Έλα να ζήσουμε μαζί και να κάνουμε θεσμό το Under the Sun Rock Festival 2019!  ]]>
    8046 0 0 0
    <![CDATA[Zagori Arts Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/zagori-arts-festival/ Wed, 15 May 2019 17:16:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8050 15-16 Ιουνίου 2019 Νεγάδες, Ζαγόρι Εισητήρια: Προπώληση: 2ήμερο 8 ευρώ (πληροφορίες σύντομα) Στην Είσοδο: 2ήμερο 10 ευρώ 1η μέρα 5 ευρώ 2η μέρα 7 ευρώ Κάτω των 18 δωρεάν Ελεύθερο κάμπινγκ Περισσότερες πληροφορίες Facebook page: www.facebook.com/ZagoriArtsFest Facebook event: https://www.facebook.com/events/382754382562649/  ]]> 8050 0 0 0 <![CDATA[Theodore Live @ Temple Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-live-temple-athens/ Wed, 15 May 2019 17:20:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8054
    Theodore Live @ Temple Athens Πέμπτη 30 Μαΐου 2019
     
    Λίγο μετά την εμφάνισή του στο Tiny Desk Concert, ο Theodore και η ανανεωμένη του μπάντα επιστρέφουν για ένα και μόνο live στο Temple Athensτην Πέμπτη 30 Μαΐου. Μετά από ένα tour στις Η.Π.Α. που μέτρησε περισσότερες από 15 εμφανίσεις σε συναυλιακούς χώρους, ραδιοφωνικά στούντιο και κρυφές τοποθεσίες, την εμφάνιση στο SXSW festival, για δεύτερη συνεχή χρονιά και φυσικά την πρόσκληση του Bob Boilen στο διάσημο γραφείο του στο NPR, ο Theodoreμας καλεί εκεί που όλα ξεκίνησαν, στην σκηνή που εμφανίστηκε πρώτη φορά, κάποια χρόνια πίσω, στον αγαπημένο χώρο του σημερινού Temple Athens! Σε μια συναυλία που όπως λέει ο ίδιος "it's going to be intimate, it's going to be loud", θα ακούσουμε παλαιότερα αγαπημένα τραγούδια όπως το "Are We There Yet?", μουσική από το album "Inner Dynamics" που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο σαν το ατμοσφαιρικό "Disorientation" αλλά και νέα, ακυκλοφόρητα κομμάτια. Τα εντυπωσιακά light shows θα πλαισιώνουν και αυτή τη φορά τη μπάντα, ενισχύοντας την ένταση και το συναίσθημα της μουσικής τουTheodore. Special guest του Theodore, η ταλαντούχα art pop μουσικός  Danai Nielsen. Χρησιμοποιώντας synthesizers, looping και samples χτίζει την βάση των κομματιών της ενώ στη συνέχεια, με εφέ στη φωνή δημιουργεί μουσικούς διαλόγους μεταξύ ενός θηλυκού και αρσενικού alter ego. Στο παρελθόν την έχουμε συναντήσει στη σκηνή ως βασικό μέλος του συγκροτήματος “Rosebleed”. Στις 30 Μαΐου, ο Theodore μας υποδέχεται στο Temple Athens σε ένα live δυναμικό και εξωστρεφές, γεμάτο ένταση με τη special guest Danai Nielsen να συμπληρώνει την ατμόσφαιρα της βραδιάς! Παίζουν οι μουσικοί Theodore: φωνή, πιάνο, synths Νικόλας Παπαχρονόπουλος: μπάσο Ashley Hallinan: ντραμς Εμμανουήλ Κουρκούλης: φωνητικά, κιθάρα, synths Ιωάννης Λέφας: φωνητικά, κιθάρα
    "Theodore's 2018 album Inner Dynamics has been a late-evening companion in my life. Now, having seen its transformative powers in broad daylight, I can see that it's the music — and music alone — that casts its sorcery." - Bob Boilen, NPR All Songs Considered   Τα media για τον Theodore "His new single, ‘Spit Blood Out’ […] displays the musician’s atmospheric sound and soaring vocals, celestial synthesizers and intoxicating basslines all float amidst solar rays of shimmered guitar tones". - Music Week  "Continually seeking out fresh inspiration, Theodore recently sat down to work on something new, something he had never done before. New song 'Towards? (for what is to come)' is the result. Beautiful Sigur Ros-esque noise, it unfurls at its own pace, a patient display of stellar imagination."– Clash “SXSW 2018 Wrap-Up: Our Favorite Discoveries And Memorable Moments - Greek musician Theodore's song,"Are We There Yet?" brings to mind the aural largess of Pink Floyd's "Us And Them," but its title belies just how satisfying the slow-building journey can be.” - NPR, All Songs Considered  “’It Is But It’s Not’ - Between grace, melancholy and simplicity.” - Tsugi  “One of my most exciting discoveries.” - Lauren Laverne, BBC Radio 6 Music  “Like if Leonard Cohen sang for Sigur Ros.” - Europavox “Theodore’s work is that fascinating and beautiful. Exactly like his live shows, where the audience mostly stands there with their mouths wide open.” – Szene     THEODORE LIVE Temple Athens Special Guest: Danai Nielsen Πέμπτη 30 Μαΐου Εισιτήρια Προπώληση: 8€ // Ταμείο: 12€ Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00 // Ώρα Έναρξης: 21.30 Σημεία προπώλησης • Τηλεφωνικά στο 11876 • Seven Spots • Reload Stores • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Athinorama.gr • Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολη) • Yoleni’s • Kremlino • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr Order Inner Dynamics – Deluxe Limited Edition LP (100pcs) https://bit.ly/2OrRxUf Also available on: – Gatefold LP – Digipack CD Σχεδιασμός και Εκτέλεση Παραγωγής United We Fly Follow Theodore www.theodore-music.com   FacebookΤwitter/ ΙnstagramYouTube /VimeoSpotify Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook Instagram Youtube      ]]>
    8054 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας της Courtney Barnett στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82-courtney-barnett-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuz/ Wed, 15 May 2019 17:23:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8059 Τραγουδίστρια, συνθέτης, στιχουργός και κιθαρίστρια, έχει καταφέρει να ενώσει την εύστοχη και βαθιά αντίληψη του κόσμου με μια σκληρή αυτοαναφορικότητα στους στίχους της. Το καταπληκτικό ντεμπούτο της "Sometimes I Sit And Think, And Sometimes I Just Think", το 2015, γνώρισε αναπάντεχη επιτυχία. Ο Τύπος την χαρακτήρισε ως "μία από τις πιο ευφυείς και αυθεντικές συνθέτριες σε κάθε είδος μουσικής", με τα πανέξυπνα τραγούδια της να θεωρούνται ως "επίθεση γλυκόπικρου χιούμορ με στίχους που θυμίζουν έως και Dylan" - και αυτά είναι μερικά από τα πιο μετριοπαθή σχόλια. Η ίδια, επί σκηνής, δεν... χαρίζεται στην κιθάρα της και με μία από τις καλύτερες rhythm sections στη σύγχρονη rock σκηνή, οι συναυλίες της είναι πλέον σημείο αναφοράς! Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fuzzclub.gr/courtney-barnett Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Πέμπτη 16/5, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr]]> 8059 0 0 0 <![CDATA[Η μοναδική Courtney Barnett μέσα από 25 φωτογραφίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-courtney-barnett-%ce%bc%ce%ad%cf%83%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-25-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82/ Fri, 17 May 2019 11:36:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8063 Courtney Barnett για πρώτη φορά στη χώρα μας χτες στο βράδυ στο γεμάτο Fuzz Live Music Club. Το puzzlemag βρέθηκε στο live και σας δίνει μια φωτογραφική γεύση από την δυνατή βράδια της ταλαντούχας Courtney Barnett!   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8063 0 0 0 <![CDATA[Meet the Maker // Embrace the Paradox // System Decay @ An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/meet-the-maker-embrace-the-paradox-system-decay-an-club/ Sun, 19 May 2019 19:52:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8096 Σάββατο 15 Ιουνίου 2019  AN club 'official' MEET THE MAKER (ATH) / EMBRACE THE PARADOX (THESS) / SYSTEM DECAY (ATH) Είσοδος:6€ - Doors Open: 20:00 - Live Starts: 20:30 Fb event: https://www.facebook.com/events/2097239747069638/ Οι Meet The Maker είναι μια Slamming Deathcore μπάντα από την Αθήνα με ενέργεια στον χώρο 8 μήνες και ήδη με έτοιμες προπαραγωγές για το Album τους το οποίο ονομάζεται "Suffocate" και αναμένεται να κυκλοφορήσει αρχές του 2020 . Έχοντας ήδη εμπείρια από τα τελευταία τους Live οπώς το Release Party των Above Us The Waves αλλά και τα Fight Festival είναι έτοιμοι να κάνουν το πρώτο τους Headline Show στην Αθήνα. ----------------------------------------------------------------------------- Οι Embrace the Paradox είναι μια 5μελης metalcore μπάντα από την Θεσσαλονίκη. Δημιουργήθηκαν το 2014 και έχουν στο ενεργητικό τους πολλά lives με μπάντες της εγχώριας σκηνής του μοντέρνου μέταλ ήχου καθώς και με κορυφαίες μπάντες του είδους από το εξωτερικό, όπως Carnifex και Caliban.Το 2014 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single με τίτλο "Walking with no hope" ενώ το 2015 κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά, ένα split ep με τους Kin Beneath Chorus μέσω της Straight From The Heart records. Μετά από έναν χρόνο και πάρα πολλές εμφανίσεις σε πολλές πόλεις της Ελλάδας αλλά και στα Βαλκάνια, τον Οκτώβριο του 2016 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full length album με τίτλο Eve's Mind Prevail, το οποίο συμπεριλάμβανε και ένα κομμάτι με τον Carlo Knopfel (Breakdown Of Sanity). Η κυκλοφορία έγινε επίσης απο την Straight From The Heart records με την οποία συνεργάζονται μέχρι και σήμερα. Από τότε έχουν ακολουθήσει αμέτρητες live εμφανίσεις στις περισσότερες πόλεις της Ελλάδας και πλέον, μετά από διάφορες αλλαγές στο line up, ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν το καινούργιο τους EP με τίτλο "Compassion". ----------------------------------------------------------------------------- Οι System Decay (Αθήνα, 2006) δημιουργήθηκαν απο τους, Άρη Λάμπο, Χρήστο Χαραλαμπίδη, Άγγελο Κομνηνό και Χρήστο Μπριντζίκη . Η μουσική τους εντάσσεται στα πλαίσια του Metalcore. To 2010 το Single τους Βeneath My Flesh χαρακτηρίστηκε "Demo του μήνα" από το Eλληνικό Metal Hammer. Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο με τίτλο "No Tomorrow" (2011). Το 2013 κυκλοφόρησε ο δεύτερος δίσκος με τίτλο "Gun" από τη Leaders Records. Τον Απρίλιο κυκλοφόρησαν το νέο τους single "Dying Nation" και βρίσκονται στην διαδικασία σύνθεσης νέων κομματιών τα οποία θα κυκλοφορήσουν σύντομα.   ]]> 8096 0 0 0 <![CDATA[Boiler Room x Plissken Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/boiler-room-x-plissken-festival/ Sun, 19 May 2019 19:56:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8100 Βoiler Room x Plisskën Festival 25 Ιουνίου 2019 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Το Boiler Room και το Plisskën Festival ενώνουν τις δυνάμεις τους αυτό το καλοκαίρι σε μία μοναδική βραδιά που θα ανοίξει με το καλύτερο δυνατό τρόπο το φετινό Plisskën Festival!   To Boiler Room έχει εξελιχθεί σε ένα παγκόσμιο φαινόμενο και μία από τις πιο αναμενόμενες ζωντανές μουσικές εκπομπές σε όλο τον κόσμο. Το Plisskën Festival έχει την χαρά φέτος, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, να φιλοξενήσει για μία ημέρα ένα μοναδικό global live stream session όπου θα συγκεντρώσει μερικούς από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της μουσικής του σήμερα από όλο τον κόσμο.   Line Up NICOLA CRUZ // JANE FITZ // KHIDJA // ANA HELDER // MARCELDUNE B2B NOFF WEEZY     NICOLA CRUZ JANE FITZ KHIDJA ANA HELDER NOFF WEEZY MARCELDUNE Links https://boilerroom.tv/ http://www.plisskenfestival.gr/ https://boilerroom.tv/session/plissken-festival-opening-party Λόγω της περιορισμένης χωρητικότητας, θέλουμε να διασφαλίσουμε ότι οι ενδιαφερόμενοι έχουν πρόσβαση σε όλες τις πληροφορίες που απαιτούνται για την είσοδό τους στο Boiler Room. Εισιτήρια Eξασφαλίστε το εισιτήριο σας στο: www.viva.gr/tickets/music/plissken-festival-2019/ *Για την αγορά εισιτηρίου στο Boiler Room είναι απαραίτητος ο αριθμός εισιτηρίου του Plisskën Festival. *Μόνο μία εγγραφή είναι εφικτή ανά άτομο, όποτε βεβαιωθείτε ότι είναι έγκυρη και σωστή.   Πληροφορίες Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 Η ζωντανή μετάδοση θα ξεκινήσει στις 19:00 Ώρα τελευταίας προσέλευσης στις 19:00   Η πρόσβαση στο Boiler Room θα είναι εφικτή μόνο με έγκυρο εισιτήριο Για την απόκτηση εισιτηρίου στο Boiler Room είναι απαραίτητη η εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου Plisskën Festival μονοήμερου ή διήμερου. Οι κάτοχοι εισιτηρίου μίας ημέρας του Plisskën Festival μπορούν να αγοράσουν το εισιτήριό τους για το Boiler Room στην τιμή των 10€ μετά την εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου τους Οι κάτοχοι εισιτηρίου δύο ημερών μπορούν να αποκτήσουν δωρεάν το εισιτήριό τους για το Boiler Room μετά την εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου τους Δεν είναι δυνατή η επιστροφή χρημάτων ή η αλλαγή των εισιτηρίων Δεν επιτρέπεται η φωτογράφηση, μαγνητοσκόπηση και μαγνητοφώνηση της εκδήλωσης Η εκδήλωση θα ηχογραφηθεί και βιντεοσκοπηθεί όπου φωτογραφικό και βιντεοσκοπημένο υλικό θα αναρτηθεί στο διαδίκτυο   Χώρος    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 118 54 Γκάζι www.technopolis-athens.com]]> 8100 0 0 0 <![CDATA[Οι Yako Trio το Festival Pick του φετινού Athens Technopolis Jazz Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-yako-trio-%cf%84%ce%bf-festival-pick-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%bd%ce%bf%cf%8d-athens-technopolis-jazz-festival/ Sun, 19 May 2019 19:59:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8104 Οι Yako Trio θα εμφανιστούν στο Athens Technopolis Jazz Festivalως το Festival Pick, τη  Δευτέρα 27 Μαΐου,  ημέρα αφιερωμένη στη σύγχρονη ελληνική jazz σκηνή, παρουσιάζοντας συνθέσεις βασισμένες το έργο του μουσικού Γιάννη Κωνσταντινίδη. Θα ακολουθήσουν οι πειραματικοί ήχοι των Grey Paris που αποτελούν τη νέα πρόταση του φεστιβάλ, ενώ λίγο αργότερα το Petros Klampanis Trio φέρνει τον αέρα της αμερικανικής μεγαλούπολης στο κέντρο της Αθήνας.

    (Για το αναλυτικό πρόγραμμα και περισσότερα jazz νέα, επισκεφτείτε τη σελίδα του Athens Technopolis Jazz Festival στο Facebook και το site του φεστιβάλ.)

    Οι Yako Trio είναι ένα σχήμα νέων μουσικών που επιχειρεί κάτι εντελώς πρωτότυπο και δημιουργικό: ένα jazz αφιέρωμα στον σπουδαίο Έλληνα μουσικό και συνθέτη Γιάννη Κωνσταντινίδη.

    Τρεις μουσικοί, με σπουδές στην jazz και μουσικές περιπλανήσεις στο εξωτερικό, επέστρεψαν στην πόλη τους, τη Θεσσαλονίκη, για να ξεκινήσουν έναν γόνιμο διάλογο με τους ιδιαίτερους ήχους και την ιστορία της. Μια ιστορία πολυπολιτισμική, όπως και οι Yako Trio, που αλληλεπιδρούν με διαφορετικές μουσικές και κουλτούρες, καταλύοντας τα όρια ανάμεσα στα μουσικά είδη.

    Με έμπνευση το έργο του Γιάννη Κωνσταντινίδη και τις διασκευές του σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, οι τρεις μουσικοί προσεγγίζουν ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια με έναν νέο, δυναμικό και δημιουργικό τρόπο. Συνδυάζουν παραδοσιακά ιδιώματα και κλασικές αρμονίες με στοιχεία της σύγχρονης jazz και αυτοσχεδιασμούς. Διασκευάζουν το έργο του Κωνσταντινίδη και το επανασυστήνουν στο κοινό μέσα από δικούς τους ήχους και βιώματα, παρουσιάζοντας επίσης πρωτότυπες συνθέσεις στο γενικό πλαίσιο του jazz ήχου.

    Συντελεστές: Λέανδρος Πασιάς, πιάνο Γιώργος Κλουντζός – Χρυσίδης, τύμπανα Βαγγέλης Βραχνός, κοντραμπάσο

    YAKO TRIO ODE TO YANNIS Ντεμπούτο άλμπουμ Οι Yako Trio παρουσιάζουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Ode To Yannis”. Το σχήμα αποτελείται από τρεις νέους μουσικούς που επιχειρούν κάτι εντελώς πρωτότυπο και δημιουργικό: ένα jazz αφιέρωμα στον σπουδαίο μουσικό Γιάννη Κωνσταντινίδη, γνωστό και ως Κώστα Γιαννίδη στο ευρύτερο κοινό.   Αφορμή για την δημιουργία του trio αποτέλεσαν οι διασκευές του γνωστού μουσικού και συνθέτη σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής. Οι Yako Trio με απόλυτο σεβασμό και αγάπη στη μουσική ματιά του Κωνσταντινίδη πάνω στην παράδοση επανασυστήνουν το έργο του μέσα από τη δική τους εμπειρία και αισθητική.   Το trio αποτελείται από τους: Λέανδρος Πασιάς - πιάνο Γιώργος Κλουντζός – Χρυσίδης - τύμπανα Βαγγέλης Βραχνός – κοντραμπάσο   Το άλμπουμ αποτελεί το πρώτο ηχογράφημα αυτού του ιδιαίτερου project και περιέχει πέντε κομμάτια. Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε τον χειμώνα του 2018  στo ιστορικό studio Magnanimus στην Θεσσαλονίκη με ηχολήπτη τον Γιάννη Πετζίκη. Το “Ode to Yannis”  κυκλοφορεί σε CD και ψηφιακά.   SPOTIFY   / BANDCAMP / AMAZON / CDBABY   yakotrio.com   Τρεις μουσικοί που, έπειτα από τις σπουδές τους – κυρίως στον χώρο της jazz – και τις μουσικές περιπλανήσεις τους σε διάφορες πόλεις του εξωτερικού, επέστρεψαν στη γενέθλια πόλη τους, την Θεσσαλονίκη, με τις αποσκευές τους γεμάτες από μια μεγάλη ποικιλία ήχων, εμπειριών και γνώσης, για να αναμετρηθούν και να έχουν έναν γόνιμο, ενεργητικό διάλογο με τους ιδιαίτερους ήχους της και τις μνήμες της από την μακραίωνη, πλούσια, πολυπολιτισμική ιστορία της.   Το «κλειδί» για τον σχηματισμό του trio ήταν το έργο του γνωστού έλληνα μουσικού και συνθέτη Γιάννη Κωνσταντινίδη και συγκεκριμένα οι διασκευές του σε οικείες μελωδίες και ρυθμούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής. Πρόθεσή του ήταν να σώσει το μη-καταγραμμένο υλικό της ελληνικής παράδοσης μέσα από τη διαδικασία της σύνθεσης, σαφώς επηρεασμένος από κλασικούς συνθέτες όπως οι C. Debussy, M. Ravel και B. Bartok. Τα μέλη του Yako Trio έχουν βαθιά γνώση και τρέφουν μεγάλο θαυμασμό για το έργο του Κωνσταντινίδη. Δημιούργησαν το trio για να διασκευάσουν το έργο αυτό και να το συστήσουν ξανά στο κοινό, μέσα από τους δικούς τους ήχους και τα δικά τους βιώματα. Εξάλλου, ονόμασαν το συγκρότημα “Yako Trio”, από τα αρχικά γράμματα του ονόματος του μεγάλου συνθέτη.   Στόχος τους είναι να προσεγγίσουν γνωστά ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια με έναν νέο, δυναμικό, δημιουργικό τρόπο, συγχωνεύοντας παραδοσιακά ιδιώματα, κλασικές αρμονίες και στοιχεία της σύγχρονης jazz, ενσωματώνοντας παράλληλα jazz αυτοσχεδιασμούς. Διαμορφώνουν τη μουσική τους ταυτότητα, αναβιώνοντας την αυθεντική παραδοσιακή μουσική και επίσης παρουσιάζοντας δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις σ’ αυτό το ιδιαίτερο μουσικό ύφος. Παραμένουν σταθερά προσανατολισμένοι σε μια εξωστρέφεια μέσω της αλληλεπίδρασης με μουσικούς από διαφορετικές κουλτούρες και ποικίλα μουσικά είδη. Το συγκεκριμένο “ethnic-jazz” ύφος στο οποίο εντάσσεται η μουσική τους, κερδίζει όλο και μεγαλύτερη δημοτικότητα σε ολόκληρο τον κόσμο, παραμερίζοντας τις προκαταλήψεις σχετικά με τα όρια ανάμεσα στα μουσικά είδη, και προσελκύοντας συνεχώς όλο και περισσότερους ακροατές που δεν ακούν την κλασική jazz.   yakotrio.com   Ο Λέανδρος Πασιάς γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Στην ηλικία των 10 ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου με δάσκαλο τον Τάσο Μαντζάρη στο Ωδείο Music Workshop, του όποιου είναι και απόφοιτος. Υπήρξε μαθητής του Γιάννη Αγγελάκη στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης, όπου έκανε μαθήματα κλασικής αρμονίας, ρυθμικού σολφέζ, μελωδικού σολφέζ και jazz αρμονίας. Σε ηλικία 18 ετών συνέχισε τις σπουδές του στο Conservatorium van Amsterdam, στο τμήμα του Jazz Πιάνου, με καθηγητές τους Karel Boehlee, Rob van Bavel, Hans Vroomans και στο κλασικό πιάνο με τον Gert-Jan Vermeulen. Ανάμεσα σε άλλα, παρακολούθησε και το εργαστήρι του διεθνούς φήμης καθηγητή, Arnold Dooyeweerd. Στο Άμστερνταμ έλαβε μέρος σε σεμινάρια με τους Avishai Cohen Trio, Mike Clark, Dominique DiPiazza, Robin Eubanks, Παναγιώτη Ανδρέου, Hilario Duran Trio, Enrico Pieranunzi, Dennis Mackrel, Miles Okazaki και Jeff Levenson.  Τον Σεπτέμβριο του 2015 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό jazz album με τίτλο It’s Time to Go.   Ο Γιώργος Κλουντζός-Χρυσίδης γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1991. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στα τύμπανα το 2001, στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης, με καθηγητή τον Κώστα Παγωνίδη. Το 2008 μετακόμισε στην Νίκαια της Γαλλίας για να συνεχίσει τις σπουδές του στο Conservatoire de Nice . Εκεί, συμμετείχε σε φεστιβάλ όπως: Nice Jazz Festival , Nuits du Sud κλπ. Το 2011 μετακομίζει στην Lyon για να συνεχίσει της σπουδές του στο Conservatoire à rayonnement régional de Lyon. Καθ’όλη την διάρκεια της παραμονής του εκεί, δημιουργεί το δικό του σχήμα - αφιέρωμα στον σαξοφωνίστα Hank Mobley- ο οποίος ήταν ένα από τα πρώτα του ερεθίσματα, που τον έκανε να μυηθεί στην jazz μουσική. Το 2013 συμμετείχε στο φεστιβάλ Jazz à Vienne με την big band του Conservatoire de Lyon και είχε την τύχη να γνωρίσει τον Αμερικανό ντράμερ Leon Parker, ο οποίος ήταν το κίνητρο του για να μετακομίσει στο Παρίσι, και να ξεκινήσει ιδιαίτερα μαθήματα μαζί του για τα επόμενα δύο χρόνια. Πολύ σημαντικό ρόλο στην μουσική του εξέλιξη έπαιξε το ταξίδι του στην Νέα Υόρκη το 2016, όπου είχε την ευκαιρία να συμμετάσχει στο κουαρτέτο του σαξοφωνίστα Diego Rivera, για μια σειρά εμφανίσεων στο Detroit του Michigan, με σημαντικό καλεσμένο τον Αμερικάνο πιανίστα Xavier Davis. Καθ’όλη την διάρκεια της παραμονής του στην Αμερική, παρακολούθησε μαθήματα από τους: Rodney Whitaker και Randy “Uncle G” Gelispie στο Michigan State University. Συνεργάστηκε με μουσικούς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό όπως: Diego Rivera, Xavier Davis, Craig Bailey, Baptiste Herbin, Pierre Marcus, David Lynch, Ziad Rajab, Κώστας Μαγγίνας κ.α.   Ευάγγελος Βραχνός Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη το 1989, δραστηριοποιείται ως μουσικός και συνθέτης για 10 χρόνια κυρίως στην Ελλάδα, αλλά και στο Ρότερνταμ, όπου σπούδασε τζαζ κοντραμπάσο στην Ακαδημία Codarts. Έχει ασχοληθεί με μια μεγάλη ποικιλία μουσικών στυλ και παραδόσεων, όπως η ελληνική λαϊκή, η βαλκανική, η ανατολική μουσική, η μεσογειακή, η latin, η jazz, η free jazz και η avant-garde. Είναι μέλος σε πολλές μπάντες της μουσικής σκηνής της Θεσσαλονίκης.    ]]>
    8104 0 0 0
    <![CDATA[Οι Pelican μετά από 12 χρόνια στη σκηνή του Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pelican-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%ac-%ce%b1%cf%80%cf%8c-12-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-fuzz-live-m/ Tue, 21 May 2019 12:55:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8107 Pelican, ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα της post-metal σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα, δώδεκα χρόνια μετά την παρθενική τους εμφάνιση στα μέρη μας. Η μπάντα από το Illinois των ΗΠΑ, θα βρίσκεται στο Fuzz Live Music Clubτην Παρασκευή 11 Οκτωβρίου, έχοντας στις αποσκευές της το ολοκαίνουριο album, "Nighttime Stories", που σηματοδοτεί τη δυναμική επιστροφή τους μετά από καιρό. Από το ξεκίνημά τους, το 2001, στoυς DIY χώρους της σκηνής του Σικάγο, οι Pelican έχουν διανύσει μία μεγάλη απόσταση ώστε πλέον να θεωρούνται, δικαίως, ως πρωτοπόροι ανάμεσα σε εκείνους τους καλλιτέχνες που συνδύασαν τη δραματική μελωδικότητα του post-rock με το metal του σκεπτόμενου ακροατή, κερδίζοντας μία ξεχωριστή θέση στο σύγχρονο τοπίο του underground rock. Ο ήχος τους ανέκαθεν συνδύαζε διάφορες επιρροές - stoner rock, doom metal, post-rock - και οι ίδιοι ποτέ δεν θέλησαν να κατηγοριοποιηθούν κάτω από μία συγκεκριμένη ετικέτα, προτιμώντας να αφήσουν τη μουσική τους να μιλήσει γι' αυτούς, αποφεύγοντας ακόμα και τον απλοϊκό χαρακτηρισμό της instrumental μπάντας. Η δισκογραφική τους πορεία ξεκίνησε επίσης το 2001, με το E.P. που έχει ως τίτλο το όνομά τους. Έκτοτε, έχουν κυκλοφορήσει πέντε σπουδαία albums - "Australasia" (2003), "The Fire In Our Throats Will Beckon the Thaw" (2005), "City of Echoes" (2007), "What We All Come to Need" (2009), "Forever Becoming" (2013)" - και μερικά εξαιρετικά EPs, όπως τα"March Into The Sea" (2005), "Ephemeral" (2009), "Ataraxia / Taraxis" (2012). Στις 7 Ιουνίου του 2019, θα κυκλοφορήσει το έκτο τους κατά σειρά album, "Nighttime Stories". Θα είναι το 2ο με τον Dallas Thomas στην κιθάρα, αντί του Laurent Scroeder-Lebec που αποχώρησε το 2012. Ο τελευταίος, μαζί με άλλα δύο μέλη των Pelican, τον κιθαρίστα TrevorShelley de Brauw και τον drummer Larry Herweg, συγκροτούσαν τον βασικό πυρήνα τωνTusk, της art-grind μπάντας που αποτελούσε το alter-ego τους. Οι τρεις μουσικοί μοίραζαν τον χρόνο και τη δημιουργικότητά τους ανάμεσα στα δύο σχήματα, μέχρι τη στιγμή που ο τραγουδιστής των Tusk, Jody Minnoch, έφυγε αναπάντεχα από τη ζωή, το 2014. Η απώλειά του, όπως και εκείνη του πατέρα του Dallas Thomas, περίπου την ίδια χρονική περίοδο, έχει αφήσει έντονα τα σημάδια της σε αυτό το νέο album των Pelican, αφού ανάμεσα στις δύο μπάντες υπήρχε πάντοτε μία δεδομένη αλληλεπίδραση, καλλιτεχνική και ψυχική. Δεν ήταν, όμως, όλα σκοτεινά σε αυτά τα έξι χρόνια δισκογραφικής απουσίας. Η διάχυτη ενέργεια και η αμεσότητα των συνθέσεών τους παραμένει εδώ, όπως και η απαράμιλλη μελωδικότητά τους. Άλλωστε, οι Pelican είχαν πάντα την σπάνια ικανότητα να ισορροπούν με άνεση ανάμεσα στις κάθε είδους μεταλλικές καταβολές και στον πιο ευαίσθητο και εκλεπτυσμένο ήχο της εγκεφαλικής indie σκηνής της περιοχής τους. Όλα τα παραπάνω, θα μας δοθεί η ευκαιρία να τα διαπιστώσουμε από κοντά το βράδυ της 11ης Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club, σε αυτή τη 2η ζωντανή εμφάνιση των Pelicanστην Αθήνα, μετά την προ δωδεκαετίας κοινή τους συναυλία με τους High On Fire. Αναμένουμε ένα μοναδικό ηχητικό ταξίδι, με ισόποσες δόσεις ατμοσφαιρικών ήχων, έντασης και ορμητικότητας. "Κάπου στη μέση της ηχογράφησης του νέου album, διαπιστώσαμε πως ένα μεγάλο μέρος της χώρας μας έδειξε ξεκάθαρα πως είναι έτοιμο να αγκαλιάσει τον ολοκληρωτισμό, τον φανατισμό και την υπεροχή της λευκής φυλής, με αποτέλεσμα να νιώσουμε αρχικά φόβο και στη συνέχεια οργή και θυμό, συναισθήματα που επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό τη νέα μας κατεύθυνση και το πως ηχεί το album." www.pelicansong.com www.southernlord.com Η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online www.viva.grwww.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Pelican opening act (tba)   Παρασκευή 11 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr   Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό στο site του Fuzz αλλά και σε Facebook και Instagram   Επικοινωνία: Χρήστος Παπαγιάννης / chris@venerateindustries.com / 6945730362 Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936161979  ]]> 8107 0 0 0 <![CDATA[Οι Rhapsody Of Fire και οι Imperia μαζί με τους Manowar στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-rhapsody-of-fire-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-imperia-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-manowar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Tue, 28 May 2019 18:16:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8113 Release Athens παρουσιάζει τους βασιλιάδες του metal, Manowar, ζωντανά στην Αθήνα, στο πλαίσιο της επικής “The Final Battle World Tour 2019″! Την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε ένα show μεγαλύτερο από κάθε άλλη φορά, που θα εκπληρώσει το όνειρο κάθε οπαδού των Manowar!   Special guests στη μεγαλύτερη metal βραδιά του 2019, θα είναι οι Rhapsody Of Fireοι Ιταλοί πρωτοπόροι του symphonic power metalΜαζί τους και οι Imperia, η μπάντα του ατμοσφαιρικού metal που ενώνει τέσσερις μουσικούς από ισάριθμες ευρωπαϊκές χώρες.   Η πώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 45 ευρώ, μέχρι και την Παρασκευή 31/5. Από1/6, θα ισχύει η τελική τιμή των 48 ευρώ. Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIPεισιτηρίων προς 150 ευρώ.   Διάθεση:   Online / viva.grreleaseathens.gr Tηλεφωνικά στο 11876   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, ΒιβλιοπωλείαΕυριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ.Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ.   Υπενθυμίζουμε πως κατά την είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο!   ΠΡΟΣΟΧΗ: Επίσημος Συνεργάτης προπώλησης εισιτηρίων για τις συναυλίες του Release Athens Festival είναι το www.viva.gr. Οποιαδήποτε άλλη πηγή πώλησης εισιτηρίων - εταιρεία, πρακτορείο, ηλεκτρονική πλατφόρμα ή δευτερογενείς πωλήσεις - δεν αναγνωρίζεται και δεν αποτελεί συνεργάτη της εταιρείας.   Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Oι Rhapsody Of Fire, οι πρωτοπόροι του symphonic power metal από την Τεργέστη της Ιταλίας, θα φέρουν πάθος, ταχύτητα και τεχνική αρτιότητα σε μια μοναδική βραδιά! Με αριστουργήματα όπως τα "Legendary Tales", "Symphony Of Enchanted Lands" και "Dawn Of Victory", οι Rhapsody Of Fire επιστρέφουν στη δύναμη αυτών των μυθικών δίσκων με τον φετινό τους "The Eighth Mountain" να έχει ήδη ενθουσιάσει οπαδούς και κριτικούς, ορίζοντας μιας νέα εποχή, με τον μόνιμο συνθέτη και ιδρυτή τους, Alex Staropoli, σε πρωταγωνιστικό ρόλο.   Για το νέο δίσκο συνεργάστηκαν με την περίφημη Εθνική Ορχήστρα της Βουλγαρίας, η οποία έχει δουλέψει σε περισσότερα από 600 soundtracks ταινιών, δύο χορωδίες και διάφορους σόλο καλλιτέχνες, ενώ στην ηχογράφησή του χρησιμοποίησαν και μεσαιωνικά όργανα.   Ετοιμαστείτε για μια μοναδική εμφάνιση με σπουδαία και αθάνατα τραγούδια όπως τα"Flames Of Revenge", "Land Of Immortals", "Emerald Sword", "Dawn Of Victory", "Holy Thunderforce", "The March of the Swordmaster", "Reign Of Terror".   Η σύνθεση των Rhapsody Of Fire: Giacomo Voli (vocals), Alex Staropoli (keyboards), Roby De Micheli (guitars), Alessandro Sala (bass), Manu Lotter (drums).   rhapsodyoffire.com/ facebook.com/rhapsodyoffire/
      Oι Imperia είναι μια μπάντα του ατμοσφαιρικού metal που έχει την ιδιαιτερότητα να αποτελείται από μέλη προερχόμενα από τέσσερις διαφορετικές χώρες: Νορβηγία, Φινλανδία, Γερμανία και Βέλγιο.   Ο ήχος τους, άλλοτε σκληρός άλλοτε ορχηστρικός αλλά πάντα γεμάτος ενέργεια και στοιχεία αγνού metal, χαρακτηρίζεται από τη φωνή της Νορβηγίδας Helena Iren Michaelsen, πρώτης τραγουδίστριας των Sahara Dust - που πλέον είναι γνωστοί σε όλους μας ως Epica.   Ξεκινώντας το 2004 με μία διασκευή στο "Lotus Eaters" των Dead Can Dance, οι Imperia συνέχισαν την πορεία τους προσπαθώντας να εξερευνήσουν διάφορα μουσικά μονοπάτια, από βαθιά συναισθηματικές στιγμές έως οπερατικά ξεσπάσματα.   Μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει 6 studio albums και μία συλλογή. Από το ντεμπούτο τους, "The Ancient Dance of Qetesh" (2004), μέχρι το φετινό, "Flames of Eternity", παραμένουν μία μπάντα που προσπαθεί να εδραιωθεί στο ευρωπαϊκό metal στερέωμα, με βασικά όπλα την ευελιξία και την άρτια τεχνική τους.   imperiaband.com facebook.com/imperiaband instagram.com/imperiaband ]]>
    8113 0 0 0
    <![CDATA[Οι Lucky Chops στο Gagarin 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-lucky-chops-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Tue, 28 May 2019 18:21:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8119 LUCKY CHOPS Σάββατο 26 Οκτωβρίου - Gagarin 205, Αθήνα Από το underground της Νέας Υόρκης στην σκηνή του Gagarin 205!  Η 34th St Herald square συγκαταλέγεται στους τρεις πιο πολυσύχναστους σταθμούς της Νέας Υόρκης. Καθημερινά περνούν χιλιάδες επιβάτες ενώ οι εκατοντάδες καλλιτέχνες συνθέτουν το πολιτιστικό μωσαϊκό που χαρακτηρίζει την απόλυτη πρωτεύουσα. Φυσικά, το να ξεχωρίσει κανείς δεν είναι απλή υπόθεση, εκτός αν πρόκειται για τους Lucky Chops! Η brass μπάντα με το πηγαίο ταλέντο και την αστείρευτη ενέργεια, γέννημα θρέμμα Νέας Υόρκης που εντυπωσίασε την πόλη που δεν κοιμάται ποτέ, αποκτώντας εκατομμύρια φανατικούς θαυμαστές και άλλους τόσους YouTube fans, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα το Σάββατο 26 Οκτωβρίου στο Gagarin 205! Η ιστορία τους ξεκινά πριν δεκατρία χρόνια, το 2006 σε ένα Ωδείο της Νέας Υόρκης, όταν ο σουσαφωνίστας Buyo θέλησε να συμμετάσχει με τους φίλους του στην ετήσια παρέλαση της φιλιππινέζικης κοινότητας. Λίγα μέτρα από το τέλος της παρέλασης, οι Lucky Chops έστησαν το δικό τους πάρτυ και, φυσικά, έκλεψαν τις εντυπώσεις! Η αναγνωρισιμότητά τους στους σταθμούς του μετρό, εκτός από κάποιες απαγορευμένες ουσίες, εισιτήρια για παραστάσεις στο Broadway και αεροπορικά εισιτήρια προς διάφορους προορισμούς, τους έχει χαρίσει παθιασμένο κοινό και αναζωογονητικές live εμφανίσεις σε περισσότερες από εικοσιπέντε χώρες! Οι ίδιοι αποδίδουν την ενέργειά τους στην επιθυμία τους να μοιράζονται την θεραπευτική δύναμη της μουσικής! Όταν μάλιστα δεν βρίσκονται σε κάποιο stage, οι Lucky Chops οργανώνουν live σε σχολεία, θέλοντας να αναδείξουν την σημασία των μουσικών και καλλιτεχνικών σπουδών στο δημόσιο εκπαιδευτικό σύστημα. Πνευστά, κρουστά, χορός! Γιορτάζοντας την κυκλοφορία του πρώτου τους crowd funded studio album, οι Νεοϋορκέζοι Lucky Chops ετοιμάζονται να κατακτήσουν τον κόσμο με ένα brassy funky setlist από το οποίο φυσικά δεν απουσιάζουν τα αγαπημένα Coco, Danza, A/B Jam! Επόμενη στάση: Αθήνα, σε ένα feelgood live στο οποίο είμαστε όλοι καλεσμένοι! Σάββατο 26 Οκτωβρίου, Gagarin 205, see you there! Κάντε join στο event εδώ Ξεκινήστε το warm-up εδώ: Live at Herald Sq https://www.youtube.com/watch?v=bIJ1KBOdbX8 Danza https://www.youtube.com/watch?v=ddijvwAMw0o Coco https://www.youtube.com/watch?v=va-uhVt93hA Hello (Adele cover) https://www.youtube.com/watch?v=9mOMmP_aKso Problem (Ariana Grande cover) https://www.youtube.com/watch?v=wx-zL16OUJw   Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 31 Μαϊου Τα εισιτήρια ξεκινούν από 23 € Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr  &  www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 ]]> 8119 0 0 0 <![CDATA[Οι Candlemass επιστρέφουν στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-candlemass-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 28 May 2019 18:24:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8123 Candlemass: The Door to Doom Σάββατο 23 Νοεμβρίου, Fuzz Club   Οι θρύλοι του doom metal επιστρέφουν στην Αθήνα για ένα μεγάλο live! Η φωνή του μνημειώδους Epicus Doomicus Metallicus, Johan Längqvist ξανά πίσω από το μικρόφωνο! Οι Σουηδοί Candlemass επιστρέφουν στην Αθήνα, το Σάββατο 23 Νοεμβρίου στο Fuzz Club, για να γιορτάσουν μία επανένωση για την οποία οι απανταχού metalheads χρειάστηκε να περιμένουν τρεις δεκαετίες! Η πρώτη κυκλοφορία των Candlemass, “Epicus Doomicus Metallicus” αποτελεί ακρογωνιαίο λίθο της πορείας του συγκροτήματος και σημείο μηδέν της ιστορίας του Doom Metal! Ένας δίσκος as black as Black Sabbath! Το αριστουργηματικό Epicus Doomicus διαδέχεται το επίσης κλασικό Nightfall και μία σειρά ακόμη κυκλοφοριών (Ancient Dreams, Tales of Creation, Chapter VI) που επιβεβαιώνουν τους  Candlemass που εδραίωσε την μπάντα στις κορυφαίες του είδους, πάντοτε πιστή στην μουσική που τόσο ευλαβικά υπηρετεί υπό τον χαρισματικό ηγέτη της, Leif Edling (μπάσο). Το 2012, οι Candlemass κυκλοφορούν το Psalms of the Dead κι έκτοτε οι οπαδοί τους περίμεναν με ανυπομονησία την μεγάλη δισκογραφική επιστροφή τους. Κι αυτή η επιστροφή ήρθε. Και ήταν αναπάντεχη. Τον Σεπτέμβρη του 2018 ανακοινώνεται η νέα κυκλοφορία του συγκροτήματος, με τον Johan Längqvist στα φωνητικά! Η φωνή του Epicus Doomicus Metallicus γυρνά full-time στους Candlemass, και μαζί με αυτόν, η μπάντα εκφράζει τον σκοπό της «να επιστρέψει στις ρίζες της, πίσω στην ψυχή και την ουσία του συγκροτήματος». Η κυκλοφορία του δωδέκατου studio album τους, The Door to Doom στις αρχές του 2019, δέχεται διθυραμβικές κριτικές και αμέσως ξεχωρίζει ως μια από τις κορυφαίες κυκλοφορίες του έτους! Ανοίγοντας την πόρτα στο παρελθόν τους, φτάνοντας στις ρίζες του doom, η κορύφωση έρχεται με την συνεργασία τους με την απόλυτη metal επιρροή τους! Το τρίλεπτο σόλο του Tony Iommi στο αμιγώς Sabbath-ικό Astorolus-The Great Octopus αποτελεί την απόλυτη heavy metal συνεργασία και την μεγαλύτερη έκπληξη που επιφύλασσαν οι Σουηδοί στους πιστούς οπαδούς τους. Πρόκειται μάλιστα για την πρώτη μουσική εμφάνισή του Iommi μετά την τελευταία συναυλία των Black Sabbath στο Birmingham το 2017! Με εμφανίσεις στα μεγαλύτερα metal φεστιβάλ (Grasspop, Hellfest, Barcelona RockFest, Bang Your Head), οι Candlemass επισκέπτονται το Fuzz Club το Σάββατο 23 Νοεμβρίου και στις αποσκευές τους φέρνουν έναν εξαιρετικό νέο δίσκο με την επιστροφή του Johan Längqvist και φυσικά τους μεγαλύτερους doom ύμνους από την εποχή του Epicus Doomicus.   Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε! Η προπώληση στα φυσικά σημεία ξεκινά την Παρασκευή 24 Μαΐου Τα εισιτήρια ξεκινούν από 28 € Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr  & www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 383 0981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 330 4133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30  ]]> 8123 0 0 0 <![CDATA[Οι DWARVES για πρώτη φόρα στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dwarves-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 28 May 2019 18:30:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8127 Στις 22 Ιουνίου, η Punk 'n' Loud Records παρουσιάζει για πρώτη φόρα στην Ελλάδα, τους ζωντανούς θρύλους του Αμερικάνικου Punk Rock

    ''DWARVES''

    Special act: The Lucky Punch, Green Goblins, The Priorities

    Ώρα έναρξης: 21:00

    AN club 'official', Σολώμου 13-15 Εξάρχεια

    Fb event: https://www.facebook.com/events/650570022059203/

    ➡️Τιμές εισιτηρίων : Προπώληση = 15€ / Πόρτες = 18€

    ➡️Σημεία προπώλησης :

    Heartbomb Screenprints Παραμυθίας 38, Κεραμεικός Τηλ. 211 012 6211

    Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Αθήνα 106 81, Τηλ. 210 384 1550

    Syd Records Πρωτογένους 13 Ψύρρη, Αθήνα Τηλ. 210 321 8374

    Το περιβόητο rock n’ roll συγκρότημα έρχεται με ανελέητη ορμή στη Αθήνα, απευθείας από το Hellfest και είναι απολύτως φορμαρισμένοι κάθως πραγματοποιούν αδιάκοπα συναυλίες σε όλο το κόσμο.

    Ο ήχος τους μοναδικός, ένα μείγμα hardcore punk, με στοιχεία garage που διατηρεί πάντοτε το punk rock ύφος και τις βρώμικες rock 'n' roll επιρροές που βγάζουν μάτι.

    Δημιουργήθηκαν στα μέσα της πολυαγαπημενής δεκαετίας του '80 στο Σικάγο, αν και πλέον κατοικούν στο Σαν Φρανσίσκο.

    Στο ενεργητικό τους μετρούν 39(!) κυκλοφορίες με το άλμπουμ ''Dwarves are still young and good looking'' (1997, Epitaph Rec.), να αποτελεί αναδιαμφησβήτητα, σταθμό στην αμερικάνικη punk σκήνη. Τελευταίος δίσκος τους είναι  το ''Take Back the Night'' (2018, Burger Records), όπου με το άκουσμα του, ο καθένας καταλαβαίνειαμέσως,  ότι μόνο τυχαίος δεν είναι ο τίτλος του, μιάς και πρόκειται για τους  '' τελευταίους υπερασπιστές της Punk Rock ιδεολογίας στη σύγχρονη μουσική εποχή''.

    Τραγούδια όπως το I Will Deny, Back Seat of my Car , Everybodies Girl, Fuck you Up and get High, Better be Women, Demonica, Anybody Out There ? , One Time Only, We must have Blood και πολλά άλλα θα ακουστούν για πρώτη φορά ζωντάνα στην Αθήνα μετά από 34 σχεδόν χρόνια.

    Ο Blag (φωνητικά) και  Nick Oliveri (μπάσο) είναι οι εμβληματικές φυσιογνωμίες της μπάντας.

    Η εμπνέυση του frontman στο ''γράψιμο'' είναι άξια αναφοράς. Έχει πραγμάτοποιησει τη παραγώγη και σύνθεση δεκάδων στούντιο άλμπουμ όχι μόνο για τη ίδια του τη μπάντα, αλλά και για άλλες αμερικάνικες punk rock & street punk μπάντες όπως Swingin' Utters, F.Y.P, Mondo Generator, Jon Cougar Concetration και The God Awfuls. Επίσης είναι συγγράφεας των μυθιστορημάτων Armed to the Teeth With Lipstick (1998) & Nina (2006).

     O Nick Oliveri είναι και γνώστος για τη δράση του με τις άλλες μπάντες που είχε δημιουργήσει (Kyuss & Queens of the Stone Age)! Το 1993 εντάχθηκε στο δυναμικό των Dwarves, πέρα από τα υπόλοιπα, οπώς να τραγουδάει στη μπάντα του (Mondo Generator), να εκτελεί χρέη στίχουργού για πόλλους/ες καλλιτέχνες-μπάντες και να απάριθμει διάφορες συμμετοχές με Turbonegro, Slash, Vista Chino και η πιο πρόσφατη να είναι αύτη στους Ρώσσους ''Svetlanas''.

    Τη μπάντα συμπληρώνουν Marc Diamond (Κιθάρα) Martinez (Τύμπανα)

    Θα μπόρουσαν να γράφτουν άλλες 30 σελίδες τουλάχιστον για αυτή τη μπάντα και το σόου που δίνουν, όμως δεν θα έχει κάμια σημάσια άφου αυτή η συναύλια τους θα γράψει από μόνη της ιστορία στην ελλήνικη underground σκηνή.

    Μην σας φάνει περίεργο αν σε κάποια φάση ο τράγουδιστης κάνει stage diving…φαίνεται να του άρεσει αρκετά και το An Club ενδυκνείται για αυτό.

    Τη σκηνή θα μοιραστούν οι:

    Γερμανοί The Lucky Punch (est.1997), μια τρομερή rock 'n' roll τετραμελής μπάντα. Τα τελευταία 22 χρόνια έχουν εμφανίσεις σε όλη την Ευρώπη και έχουν πραγματοποιήσει περιοδεία στην Κίνα με 17 live σε 3 εβδομάδες. Όποιος δηλώνει φαν των Hellacopters, Motorhead, AC/DC, MC5, Kiss, Thin Lizzy σίγουρα θα απολαύσει τους Lucky Punch καθώς είναι κάποιες από τις επιρροές τους.

    Oι Green Goblins οι οποίοι δεν άργησαν να επιστρέψουν στον τόπο του εγκλήματος, μετά το εκρηκτικό live τους με τους ''ZEKE'' όπου εκεί συμπληρώσαν και τα 15 χρόνια ύπαρξης τους. Ξέρουν πολύ κάλα πως να ξεσηκώσουν το κοινό τους που τους ακολουθεί πιστά. Speed punk 'n' roll και τα μυαλά στα κάγκελα… !

    Τη συναυλία θα ανοίξουν οι πρωτοεμφανιζόμενοι και πολλά υποσχόμενοι The Priorities. Με μπροστάρη τον Liam ( Close Combat / Beggar Belief) άλλα και τον Άρη στη κιθάρα (Ομίχλη, The Vagabonds 77, Μόλυσμα) και τον Barrion στα ντράμς (The Titz).

    Ετοιμαστείτε για μια ακόμη Punk ‘n’ Loud βραδιά που θα μείνει στην ιστορία!

    Κατακλεισμός από Punk Rock, Hardcore Punk, R'n'R, Speed'n'Roll & Street Punk Oi για όλα τα (underground) γούστα και μόνο!!

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ : punkandloud@gmail.com & Punk 'n' Loud

    event: https://www.facebook.com/events/650570022059203/

    bands : http://www.thedwarves.com/

    http://www.theluckypunch.com/

    https://www.facebook.com/thegreengoblinsgr/

    https://www.facebook.com/PrioritiesStreetpunk/

    ]]>
    8127 0 0 0
    <![CDATA[SICK OF IT ALL - Special guests:Eden Demise, Black Mamba at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/sick-of-it-all-special-guestseden-demise-black-mamba-at-an-club/ Tue, 28 May 2019 18:33:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8131 SICK OF IT ALL! NYC Hardcore pioneers return to Athens !!!   Στυλοβάτες της Νεοϋορκέζικης Hardcore punk μουσικής σκηνής και προσηλωμένοι στις ρίζες της για περισσότερα από τριάντα χρόνια, οι Sick Of It All , κατορθώνουν να δημιουργούν τραγούδια/σταθμούς με δυνατά punk riffs και μελωδικά singalong, ενώ χαρακτηρίζονται από μια στιχουργική μεστότητα η οποία θίγει κοινωνικοπολιτικά αλλά και ανθρωπιστικά ζητήματα. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις αποτελούν κάθε φορά μια εμπειρία ζωής για τους φίλους, και όχι μόνο, του είδους. Αρκεί να σκεφτεί κανείς ότι ήταν οι πρωτεργάτες του Wall of Death! ♠️Οι Sick of it All επιστρέφουν ύστερα από εννέα χρόνια στην Αθήνα και θα εμφανιστούν ζωντανά  την Τρίτη 25 Ιουνίου 2019 στην σκηνή του An Club.  Ώρα έναρξης: 21:00 Τιμή εισιτηρίου: 20€ (προπώληση), 23€ (ταμείο) ➡️Σημεία προπώλησης: ♠️ Rhythm Records  (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια) ♠️ Full moon (Νορμάνου 7, Μοναστηράκι και Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια) ♠️ Metal Era  (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα)   Fb event: https://www.facebook.com/events/283517622343893/   Το 1986 στο Queens της Νέας Υόρκης σχηματίζονται οι Sick of it All. Κανείς τότε δεν μπορούσε να φανταστεί πως το συγκρότημα αυτό θα αποτελούσε τους στυλοβάτες της Νεοϋορκέζικης αλλά και ευρύτερης Hardcore punk μουσικής σκηνής, για περισσότερα από τριάντα χρόνια. Όλα ξεκίνησαν το 1989 όταν έβγαλαν το αλμπουμ “Blood, Sweat and No Tears”. Ακολούθησαν ένα studio/live EP με τίτλο “We Stand Alone” (1991), το “Just Look Around” (East West Records, 1992), το “Scratch the Surface” (East West Records, 1994) και το “Built to Last” (East West Records, 1997). Τα επόμενα πέντε αλμπουμ “Call to Arms” (1999), “Yours Truly” (2000), “Live in a Dive” (2001), “Life on the Ropes”(2003) και “Outtakes for the Outcast” (2004) ηχογραφήθηκαν στην ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρία Fat Wreck Chords, η οποία ανήκει στον Fat Mike των NOFX. Το 2005 υπογράφουν στην Abacus Recordings και κυκλοφορουν το “Death to Tyrants” (2006) και το “Based on a True Story” (2010). To 2011 μέσω της Century Media Records κυκλοφορούν το XXV Nonstop με παλιά κλασσικά τραγούδια τους αλλά και με νέο υλικό. Οι Sick of it All κυκλοφορούν το ενδέκατο αλμπουμ τους “The Last Act of Defiance” (Century Media Records, 2014) το οποίο αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, ενώ ακολούθησε το EP “When the Smoke Clears” (Century Media Records, 2016). Η επιστροφή τους στην Fat Wreck Chords ύστερα από 15 χρόνια σηματοδοτείται από το full-length αλμπουμ με τίτλο “Wake the Sleeping Dragon!” (2018). Σε ολόκληρη την δισκογραφική τους πορεία οι Sick of it All παραμένουν προσηλωμένοι στις ρίζες του Hardcore punk και κατορθώνουν να δημιουργούν τραγούδια/σταθμούς με δυνατά punk riffs και μελωδικά singalong, ενώ χαρακτηρίζονται από μια στιχουργική μεστότητα η οποία θίγει κοινωνικοπολιτικά αλλά και ανθρωπιστικά ζητήματα. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις αποτελούν κάθε φορά μια εμπειρία ζωής για τους φίλους, και όχι μόνο, του είδους. Αρκεί να σκεφτεί κανείς ότι ήταν οι πρωτεργάτες του Wall of Death! ]]> 8131 0 0 0 <![CDATA[Η καρδιά των Βαλκανίων χτυπάει στο Street Mode Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%89%ce%bd-%cf%87%cf%84%cf%85%cf%80%ce%ac%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-street-mode-festival/ Wed, 29 May 2019 17:54:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8135 ο Street Mode Festival, που θα διεξαχθεί κατά το τριήμερο 27-29 Σεπτεμβρίου στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης.   Μετά την επικείμενη επιστροφή των Ισπανών ska τιτάνων Ska-P στην συμπρωτεύουσα και την πολυαναμενόμενη 1η εν ελλάδι εμφάνιση της μπάντας - φεμινιστικής κολεκτίβας των Pussy Riot, σειρά παίρνει η ελίτ της ευρύτερης Βαλκανικής μουσικής σκηνής, με τις ανακοινώσεις των Dubioza Kollektive και Subcarpați να πλουτίζουν ακόμη περισσότερο το πρόγραμμα του 11ου Street Mode Festival, που αναμένεται πληρέστερο από ποτέ.   Οι Dubioza Kolektiv από την Βοσνία-Ερζεγοβίνη, είναι η βαλκανική "απάντηση" στους Ska-P, αλλά και το πιο καυτό όνομα της Βαλκανικής χερσονήσου, με ζωντανές εμφανίσεις σταθμούς σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης. Η εμφάνισή τους στο 9ο Street Mode Festival (2017) έμεινε στην ιστορία ως μία από τις πιο δυναμικές στην ιστορία της διοργάνωσης του. Balkan, reggae, ska, hip-hop, electronic ή punk, η μουσικότητα των Dubioza είναι ανεξάντλητη όπως και η ενέργειά τους επί σκηνής. No escape From Balkan!   Οι Subcarpați του Mc Bean, από την Ρουμανία, αποτελούν ένα χωνευτήρι ηχοχρωμάτων, με hip-hop, dub, trip-hop και dubstep προσμείξεις να δημιουργούν ένα καινοτόμο και ευχάριστα ασυνήθιστο αποτέλεσμα. Πιστοί στις underground καταβολές και τις ρίζες τους, προσφέρουν τις κυκλοφορίες τους για δωρεάν download, ενώ το υλικό τους, μουσικά και στιχουργικά, αποτελεί έναν φόρο τιμής στην παράδοση και την φύση, αλλά και μία αντίδραση στην διαφθορά των σύγχρονων μεγαλουπόλεων. Οι Subcarpati αποτελούν ένα πολιτιστικό μανιφέστο για την χώρα τους και η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα αναμένεται ιστορική!   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   ► Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: www.streetmode.gr/en/festival-tickets   Κατά την περσινή 10η επετειακή edition του, το Street Mode Festival παρουσιάστηκε μεγαλύτερο από ποτέ, περιλαμβάνοντας 120 μουσικά acts, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α., ενώ δεκάδες χιλιάδες κόσμου από όλη την υφήλιο συγκεντρώθηκαν σε αυτό, καταξιώνοντάς το δικαιωματικά ως την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία του καλοκαιριού!   Φαίνεται πως η φετινή edition του Street Mode Festival επιφυλάσσει πολλές ακόμη –μουσικές και μη- εκπλήξεις, οπότε μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα και τις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ, για ακόμη περισσότερες ανακοινώσεις που επίκεινται στο προσεχές διάστημα:    
    • DUBIOZA KOLEKTIV (gr)
    Οι Dubioza Kolektiv στο Street Mode Festival! Οι Dubioza Kolektiv από την Βοσνία-Ερζεγοβίνη, είναι η βαλκανική “απάντηση” στους Ska-P, αλλά και το πιο καυτό όνομα της Βαλκανικής χερσονήσσου, με ζωντανές εμφανίσεις σταθμούς σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης. Η εμφάνισή τους στο 9ο Street Mode Festival (2017),  έμεινε στην ιστορία ως μία από τις πιο δυναμικές στην ιστορία της διοργάνωσης του. Balkan, reggae, ska, hip-hop, electronic ή punk, η μουσικότητα των Dubioza είναι ανεξάντλητη όπως και η ενέργειά τους επί σκηνής. No escape From Balkan!   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   ► Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: https://goo.gl/FBHfqk   Ακολουθήστε μας: W: www.streetmode.gr FB: www.facebook.com/streetmodefestival INSTA: @street_mode_festival    
    • SUBCARPATI (gr)
      Οι Subcarpați στο Street Mode Festival!   Οι Subcarpați του Mc Bean, από την Ρουμανία, αποτελούν ένα χωνευτήρι ηχοχρωμάτων, με hip-hop, dub, trip-hop και dubstep προσμείξεις να δημιουργούν ένα καινοτόμο και ευχάριστα ασυνήθιστο αποτέλεσμα. Πιστοί στις underground καταβολές και τις ρίζες τους, προσφέρουν τις κυκλοφορίες τους για δωρεάν download, ενώ το υλικό τους, μουσικά και στιχουργικά,  αποτελεί έναν φόρο τιμής στην παράδοση και την φύση, αλλά και μία αντίδραση στην διαφθορά των σύγχρονων μεγαλουπόλεων. Οι Subcarpati αποτελούν ένα πολιτιστικό μανιφέστο για την χώρα τους και η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα αναμένεται ιστορική!   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: https://goo.gl/FBHfqk   Ακολουθήστε μας: W: www.streetmode.gr FB: www.facebook.com/streetmodefestival INSTA: @street_mode_festival    
    • VIDEO POST fb (gr)
      Η καρδιά των Βαλκανίων χτυπάει στο Street Mode Festival!   Δύο πολύ αγαπημένα μας συγκροτήματα, οι Dubioza Kolektiv, στην μεγάλη επιστροφή τους μετά την ιστορική εμφάνισή τους στο Street Mode Festival του 2017, και οι σπουδαίοι Subcarpați από την Ρουμανία, στην πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα, προστίθενται στο line-up της 11ης edition, για την οποία έχουν ήδη ανακοινωθεί οι Ισπανοί ska τιτάνες Ska-P και η μπάντα - φεμινιστική κολεκτίβα των Pussy Riot από την Ρωσία. Μείνετε συντονισμένοι, αυτή είναι μόνο η αρχή!   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: https://goo.gl/FBHfqk   Ακολουθήστε μας: W: www.streetmode.gr FB: www.facebook.com/streetmodefestival INSTA: @street_mode_festival      ]]>
    8135 0 0 0
    <![CDATA[O Fantastic Negrito για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Φεστιβάλ Πηνειού!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-fantastic-negrito-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84/ Wed, 29 May 2019 17:57:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8139 FANTASTIC NEGRITO ΠΕΜΠΤΗ 20 ΙΟΥΝΙΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΗΝΕΙΟΥΛΑΡΙΣΑ   O Fantastic Negrito, από τους δρόμους του Oakland, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για ένα μοναδικό live την Πέμπτη 20 Ιουνίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Πηνειού! Η Goodheart Productions σε συνεργασία με ένα από τα ομορφότερα φεστιβάλ πόλης στη χώρα, υποδέχεται έναν καλλιτέχνη που έρχεται για να μας κινητοποιήσει σώμα και νου! Ο Fantastic Negrito είναι μια ξεχωριστή περίπτωση καλλιτέχνη που μέσα από ατελείωτες περιπέτειες, είδε ξαφνικά το αστέρι του να λάμπει όταν κατάφερε να ξεγελάσει το θάνατο και να ακολουθήσει το πηγαίο ταλέντο και τις μουσικές των προγόνων του! Σχεδόν 15 χρόνια μετά από το συμβόλαιο του ενός εκατομμυρίου με την Interscope, ένα αποτυχημένο ντεμπούτο άλμπουμ, έναν σχεδόν θανάσιμο πυροβολισμό, ένα σχεδόν θανάσιμο ατύχημα, τη γέννηση του γιού του, την «αγροτική ζωή» του, ατελείωτες ώρες ερμηνείας στους δρόμους του Oakland, ο Fantastic Negrito ξαναγεννήθηκε από τις στάχτες, κυκλοφόρησε 2 άλμπουμ που του χάρισαν 2 συνεχόμενα Grammy για το καλύτερο σύγχρονο Blues Album και πλέον χαρίζει απλόχερα τη μουσική του και τα μηνύματά της περιοδεύοντας ανά τον κόσμο. Fantastic Negrito in Links FB Page | YouTube | Spotify | Instagram fantasticnegrito.com https://www.festivalpineiou.gr/   Λίγα λόγια για τον Fantastic Negrito. Ο Fantastic Negrito αποτελεί την ενσάρκωση ενός μουσικού που ξαναγεννήθηκε περνώντας μέσα από απίστευτες δοκιμασίες. Στην πραγματικότητα, το όνομα Fantastic Negrito αντιπροσωπεύει την τρίτη του αναγέννηση, επιστρέφοντας, αυτή τη φορά, κυριολεκτικά από το θάνατο. Η αφήγηση αυτού του ανθρώπου είναι εξίσου σημαντική με τον ήχο του, επειδή η αφήγηση είναι ο ήχος. Τραγούδια που γεννήθηκαν από μια μεγάλη σκληρή ζωή και βασίζονται στις ρίζες της μαύρης μουσικής. Slide κιθάρα, τύμπανα, πιάνο. Επίμονος, απελπισμένος, νευρικός. Ο Fantastic Negrito είναι η ιστορία ενός ανθρώπου που αγωνίστηκε να «τα καταφέρει», που «τα κατάφερε», που έχασε τα πάντα αλλά που, με κάποιον τρόπο, βρήκε ξανά το δρόμο του. Επιστρέφοντας στη μουσική βιομηχανία το 2014 και παίζοντας στους δρόμους του Oakland, ο Fantastic Negrito κέρδισε τον εναρκτήριο διαγωνισμό NPR Tiny Desk. Το 2016 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ, “The Last Days of Oakland”, το οποίο κέρδισε το βραβείο Grammy 2017 για το Best Contemporary Blues Album. Στην αρχή της χρονιάς κέρδισε το δεύτερο Grammy του, στην ίδια κατηγορία, για το νέο του άλμπουμ, “Please Don’t Be Dead” (2018), που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές από το μουσικό τύπο.   Πολλά λόγια για τον Fantastic Negrito Η πρώτη ζωή - «ποιος είμαι και πού πηγαίνω;». Ο Fantastic Negrito μεγάλωσε σε ένα ορθόδοξο μουσουλμανικό περιβάλλον. Ο πατέρας του ήταν μετανάστης με ρίζες από τη Σομαλία και την Καραϊβική που έπαιζε κυρίως παραδοσιακή αφρικανική μουσική. Όταν ήταν 12 ετών η οικογένεια του μετακόμισε από τη Μασαχουσέτη στο Όκλαντ, κι αυτό αποτέλεσε για το Negrito ένα έντονο πολιτισμικό σοκ. Το Όκλαντ της δεκαετίας του 1980 ήταν έτη φωτός μακριά από το συντηρητικό περιβάλλον της παιδικής του ηλικίας. Από τις αραβικές ψαλμωδίες πέρασε στους Funkadelic μέσα σε μια μέρα, ζώντας στην καρδιά μιας από τις πιο τρελές, πιο κακόφημες και πιο ζωντανές μαύρες κοινότητες της Αμερικής. Μέχρι τα 20 του, ο Negrito είχε καταφέρει να μάθει μόνος του να παίζει κάθε όργανο που έπιανε στα χέρια του. Ηχογραφούσε τη μουσική του, αλλά παράλληλα ήταν εγκλωβισμένος στις κακοτοπιές της γειτονίας του. Αυτό συνεχίστηκε για αρκετά χρόνια μέχρι παραλίγο να πεθάνει έπειτα από πυροβολισμό. Μετά από αυτό, ο Negrito τα μάζεψε και κατευθύνθηκε προς το Λος Άντζελες, με μία demo κασέτα στο χέρι. Η δεύτερη ζωή - «Νομίζω… πως θέλω να γίνω αστέρι». Δεν του πήρε πολύ καιρό  να οικειοποιηθεί το lifestyle του Χόλυγουντ -  “clubs and bitches and bullshit politics that have nothing to do with great music.” Ο Negrito υπέγραψε με έναν μεγάλο manager και αμέσως μετά ήρθε μια συμφωνία ενός εκατομμυρίου δολαρίων με την Interscope ... και λίγο πιο μετά, επήλθε ένας δημιουργικός θάνατος. Το δισκογραφικό συμβόλαιο ήταν καταστροφικό. To Gangsta Rap κυριαρχούσε στο ραδιόφωνο και ο Negrito βρισκόταν στο λάθος μέρος, τη λάθος εποχή. Ο Negrito αποχώρησε από τη δισκογραφική με ένα αποτυχημένο άλμπουμ και κομμένα φτερά. Το μόνο που σκεφτόταν ήταν τι ήταν αυτό που θα «πουλήσει», πως θα «φανεί» και ποια τεχνάσματα θα έπρεπε να χρησιμοποιήσει για να προσελκύσει το κοινό.  Εκείνη την περίοδο έχασε κάθε αίσθηση του εαυτού του. Τα τραγούδια τον εγκατέλειψαν και εκείνος με τη σειρά του πούλησε όλα του τα πράγματα και παράτησε τη μουσική. Το 2000, ο Negrito είχε ένα θανατηφόρο τροχαίο ατύχημα που τον άφησε σε κώμα. Για τέσσερις εβδομάδες βρισκόταν μεταξύ ζωής και θανάτου. Οι μύες του είχαν ατροφήσει εκείνο το διάστημα και χρειάστηκαν αρκετοί μήνες εξαντλητικής φυσικής θεραπείας για να μπορέσει να σταθεί και πάλι στα πόδια του. Ράβδοι τοποθετήθηκαν σε όλο το σώμα του. Και το χειρότερο από όλα, το χέρι του ήταν τσακισμένο. Αν και ακολούθησε ειδική αποκατάσταση για αρκετά χρόνια, η ζημιά ήταν μόνιμη. Το 2008, επέστρεψε στο σπίτι του στο Όκλαντ. Η τρίτη ζωή - «η γέννηση και η άνοδος του Negrito». Όταν ξαναβρέθηκε στο Όκλαντ, ο Negrito ξέχασε το μουσικό του παρελθόν. Ξεκίνησε να φυτεύει τα δικά του λαχανικά, να εκτρέφει τα δικά του κοτόπουλα, ενώ κατά περιόδους έβγαζε χρήματα καλλιεργώντας «χόρτο». ‘Όλα αυτά τα έκανε, έχοντας, φυσικά, βγάλει από το μυαλό κάθε παλιά επιθυμία να γίνει ένα «αστέρι». Εκείνη την εποχή η άποψή του για τον κόσμο έγινε πιο ξεκάθαρη.  Οι συντηρητικές μουσουλμανικές αξίες του συνδυάστηκαν με τον φιλελεύθερο, πολυπολιτισμικό κόσμο του Όκλαντ. Ο κυνισμός, αποτέλεσμα του αγώνα του, έδωσε θέση στην ελπίδα που προέρχεται από την εξαπάτηση του θανάτου. Ήξερε πραγματικά ποιος ήταν. Ήταν σίγουρος για τη θέση του στον κόσμο, επειδή τον κατάλαβε τόσο πολύ, όσο περισσότερο μπορεί κανείς. Και τότε γεννήθηκε ο γιος του. Με τον ερχομό του γιου του στη ζωή του, όλη η δημιουργική ενέργεια του Negrito ξεχύθηκε μέσα σε μια στιγμή. Οι μουσικές του επιλογές ήταν άμεσες και δίχως ίχνος αμφιβολίας. Άρχισε να ηχογραφεί ότι έβγαινε από μέσα του χωρίς να έχει δεύτερες σκέψεις. "Γαμήστε τι κάνει επιτυχία σήμερα, σημασία έχει αυτό που με κινητοποιεί!". Ο Negrito στράφηκε στον αυθεντικό πυρήνα της αμερικάνικης μουσικής, τα Blues. Όλες οι κακουχίες που πέρασε στη ζωή του, τον οδήγησαν στους μουσικούς προγόνους του, τους Blues μουσικούς του Δέλτα του Μισισιπή. Λειτουργώντας με μια αίσθηση πεπρωμένου, δίχως περιορισμούς και άλλους αντιπερισπασμούς, ο Negrito επέστρεψε στους δρόμους του Όκλαντ για να δοκιμάσει τα τραγούδια του. Πήγε "στις θέσεις που κανείς δεν ήθελε να τα ακούσει", γωνίες του δρόμου και σιδηροδρομικούς σταθμούς, κατά την ώρα αιχμής. Ήξερε ότι αν μπορούσε να φτάσει στους ανθρώπους, αν μπορούσε να τους τραβήξει το ενδιαφέρον, να τον ακούσουν και να συνδεθούν, τότε κάτι θα μπορούσε να κάνει. Εκεί λοιπόν, στους δρόμους σχημάτισε τον ήχο και το μήνυμά του. Σε λιγότερο από ένα χρόνο ο Negrito θα κερδίσει τον εναρκτήριο διαγωνισμό NPR Tiny Desk. Την επόμενη χρονιά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ "The Last Days of Oakland", το οποίο κέρδισε τους κριτικούς και το κοινό. Το NPR έγραψε για το άλμπουμ: «ανάμεσα στα πιο ακατέργαστα κομμάτια της μουσικής - ηχητικά και συναισθηματικά - θα το ακούτε όλο το χρόνο.» Ο Negrito τελικά κέρδισε το Grammy για το καλύτερο σύγχρονο Blues Album το 2017. Η μουσική του Negrito τράβηξε, επίσης, την προσοχή του Chris Cornell, ο οποίος τον κάλεσε να περιοδεύσει μαζί του. Ξεκίνησαν από την Ευρώπη, συνέχισαν στη Βόρεια Αμερική και κατέληξαν με το  θρυλικό supergroup του Cornell,  Temple of the Dog. Το αντισυμβατικό δίδυμο κέρδισε παντού οπαδούς και κριτικούς. Από εκεί, ο Negrito συνέχισε να παίζει σε μεγάλα φεστιβάλ, περιοδεύοντας εκτενώς σε όλη την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική. Αλλά τίποτα από αυτά δεν είχε γίνει πλεόν για τα βραβεία, την αναγνώριση ή την φήμη, καθώς όταν στο παρελθόν τα κυνήγησε, έφτασε στην απόλυτη καταστροφή. Τώρα, κοιτάζει γύρω του και βλέπει τον κόσμο να πηγαίνει σε ένα παρόμοιο ταξίδι ... ειδικά την Αμερική. Ο Negrito είναι ένας άνθρωπος που γνωρίζει πως είναι να ετοιμάζεσαι να πέσεις στον γκρεμό. «Ως κοινωνία είμαστε τόσο διαχωρισμένοι, είμαστε τόσο παγιδευμένοι στην ιδεολογία μας, δεν θα κινητοποιηθούμε για την κοινή λογική» λέει ο Negrito. «Λατρεύουμε διασημότητες και δισεκατομμυριούχους, ενώ οι άνθρωποι εργάζονται σκληρότερα από ό, τι δούλευαν ποτέ, και βγάζουν λιγότερα χρήματα. Τα παιδιά μας πυροβολούνται στα γυμνάσια και εμείς αδιαφορούμε! Έχουμε στρατιωτική αστυνομία που πρώτα πυροβολεί, αντί να προστατεύει και να υπηρετεί. Ναζί στους δρόμους. Οικογένειες που απομακρύνονται λόγω απέλασης. Ένα μικροσκοπικό 1% γινόταν πλουσιότερο, ενώ οι άνθρωποι κοιμούνται κάτω από αυτοκινητόδρομους και διαβάσεις στη γενέτειρά μου στο Όκλαντ. Η ιδιοκτησία κατοικίας και η εκπαίδευση μοιάζουν ανέφικτα. Αυτό δεν είναι το αμερικανικό όνειρο.» Η Αμερική έχει χάσει το δρόμο της και τώρα πληρώνουμε το τίμημα. Το 2018, ο Fantastic Negrito με το δεύτερο δίσκο του, “Please Don’t Be Dead”,  κέρδισε και πάλι το Grammy για το καλύτερο σύγχρονο Blues Album. Κι αυτό το άλμπουμ είναι απλά ένα δείγμα του τι έρχεται στη συνέχεια! Όταν ακούτε τον Fantastic Negrito, σας καλεί να ακούσετε την ιστορία της ζωής μετά την καταστροφή. «Για όποιον αισθάνθηκε ότι τελείωσε, αλλά ήλπιζε πως δεν τελείωσε, αυτή είναι η μουσική σας.»   Fantastic Negrito in Links FB Page | YouTube | Spotify | Instagram fantasticnegrito.com    ]]> 8139 0 0 0 <![CDATA[Local Natives @ SNFestival!]]> https://www.puzzlemag.gr/local-natives-snfestival/ Wed, 29 May 2019 18:02:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8142 Summer Nostos Festival  23 – 30 Ιουνίου 2019  Επιστροφή στα Καλύτερά μας Καλοκαίρια! SNFestival_MeetTheArtist Local Natives 28 Ιουνίου 2019 Από τα πλέον επιδραστικά indie rock συγκροτήματα της γενιάς τους, οι καλιφορνέζοι Local Natives έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Summer Nostos Festival του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), λίγες μόνο μέρες μετά τη συναυλία τους στο Λος Άντζελες, τελευταίο σταθμό της περιοδείας τους Spiral Choir σε Καναδά και ΗΠΑ, όπου σημειώνουν συνεχή sold out. Η πενταμελής μπάντα δημιουργήθηκε σε ένα υπόγειο στο Orange County όταν ακόμα πήγαιναν στο Γυμνάσιο. Άρχισαν να ηχογραφούν το πρώτο τους άλμπουμ στο Silver Lake, προπύργιο των hipster στην Καλιφόρνια, άδραξαν τις ευκαιρίες που προσέφερε η νέα –τότε- εποχή του MySpace και με συνέπεια και πάθος έστησαν μια σειρά αλλεπάλληλων ζωντανών εμφανίσεων οικοδομώντας έτσι αργά, μεθοδικά και επίμονα τον μύθο τους. Η μουσική των Local Natives περιγράφεται ως «απόσταγμα των ήχων και του παλμού της Καλιφόρνιας» ενώ φέρει ταυτόχρονα στοιχεία των Beach Boys, Jackson Browne και Radiohead. Το τραγούδι τους που τους αντιπροσωπεύει περισσότερο είναι το Wide Eyes καθώς ενσωματώνει τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά της νεότερης indie rock εποχής: ποπ αισθητική, ακουστική ποιότητα, πολυεπίπεδα φωνητικά και αρμονίες, κυριαρχία της κιθάρας, ρυθμός που σε κάνει να θέλεις να κινηθείς μαζί του, ακόμα και να χορέψεις. Το 2009 μέσα από μια σειρά συναυλιών στα πλαίσια του SXSW Festival στο Austin τράβηξαν την προσοχή, τόσο των δημοσιογράφων που τους συνέκριναν με τους Arcade Fire, τους Fleet Foxes και τους Vampire Weekend, όσο και δισκογραφικών εταιριών από τη Βρετανία. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Gorilla Minor, το οποίο ηχογράφησαν χάρη στο δάνειο που τους έδωσε ο πατέρας του Ryan, κυκλοφόρησε το Νοέμβριο του 2009 στη Βρετανία και λίγους μήνες αργότερα στις Η.Π.Α. Το δεύτερο άλμπουμ τους, Hummingbird, κυκλοφόρησε δύο χρόνια μετά με παραγωγό τον Aaron Dessner των The National. Με το τρίτο τους άλμπουμ, Sunlit Youth, που κυκλοφόρησε το 2016, επικοινώνησαν το μήνυμα ότι αν και ζούμε σε κυνικούς καιρούς, «υπάρχει ελπίδα». Το νέο τους άλμπουμ, Violet Street, μόλις κυκλοφόρησε και οι ίδιοι το περιγράφουν ως psych rock. To βιντεοκλίπ του πρώτου single του άλμπουμ που κυκλοφόρησαν, Café Amarillo, είναι σκηνοθετημένο από τον σπουδαίο εικαστικό και κινηματογραφιστή Van Alpert. Αμέσως μετά, ακολούθησε και το βιντεοκλίπ για το δεύτερο single, When I’m Gonna Lose You, στο οποίο πρωταγωνιστεί η ηθοποιός Kate Mara. Το γκρουπ φημίζεται για τη σκηνική παρουσία του, τη δυναμική επικοινωνία με το κοινό και την προώθηση σημαντικών κοινωνικών σκοπών. Ανήμερα των εκλογών τον Νοέμβριο του 2016, προκειμένου να ενισχύσουν τη συμμετοχή στην εκλογική διαδικασία, οι Local Natives ανακοίνωσαν ότι το νέο τους τραγούδι θα μπορεί να το ακούσει όποιος επιθυμεί μέσω ειδικής εφαρμογής, μόνο αν βρίσκεται μέσα σε εκλογικό κέντρο, ενώ συχνά στις συναυλίες τους παροτρύνουν τους νέους να ψηφίζουν. Ανάμεσα στους σκοπούς που υποστηρίζουν είναι ο έλεγχος της οπλοκατοχής στις ΗΠΑ, η αντιμετώπιση της προσφυγικής κρίσης κ.ά. Tην Παρασκευή 28 Ιουνίου, οι Local Natives επισκέπτονται την Αθήνα ως ένας από τους headliners του φετινού Summer Nostos Festival. Είσοδος ελεύθερη #SNFestival Το Summer Nostos Festival διοργανώνεται και χρηματοδοτείται αποκλειστικά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ανακαλύψτε το πλήρες πρόγραμμα στο www.SNFestival.org Ακολουθήστε το SNFestival στο Facebook   Σημείωση: Stay tuned για ακόμη περισσότερες ενημερώσεις για τους καλλιτέχνες και τις δράσεις του Summer Nostos Festival. Για όλα τα νέα του SNFestival επισκεφθείτε τον επίσημο ιστότοπο www.SNFestival.org και εγγραφείτε στο newsletter της διοργάνωσης. *Ενδέχεται να υπάρξουν προσθήκες και τροποποιήσεις στο πρόγραμμα. Λίγα λόγια για το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Δημιουργός και δωρητής του Summer Nostos Festival είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), ένας από τους μεγαλύτερους ιδιωτικούς φιλανθρωπικούς οργανισμούς στον κόσμο. Το ΙΣΝ πραγματοποιεί δωρεές σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, στους τομείς της τέχνης και του πολιτισμού, της παιδείας, της υγείας και του αθλητισμού, και της κοινωνικής πρόνοιας. Από το 1996, το ΙΣΝ έχει διαθέσει συνολικά άνω των $2.75 δισεκατομμυρίων, μέσω 4.400 και πλέον δωρεών σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, σε 124 κράτη ανά τον κόσμο. Η μεγαλύτερη μεμονωμένη δωρεά του ΙΣΝ μέχρι σήμερα είναι το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) στην Αθήνα, που αποτελεί και τον τόπο διεξαγωγής του Φεστιβάλ. Το ΚΠΙΣΝ παραδόθηκε στην Ελληνική Κοινωνία ως δωρεά, στις 23 Φεβρουαρίου 2017. Έκτοτε, το ΙΣΝ συνεχίζει να υποστηρίζει τη λειτουργία και τις δωρεάν, ανοιχτές εκδηλώσεις του ΚΠΙΣΝ, αλλά οι δύο οργανισμοί είναι διακριτοί και αυτόνομοι. Για περισσότερες πληροφορίες, δείτε εδώ   LINKS Ιστότοπος του ΙΣΝ  Ιστότοπος του SNFestival Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στο: FacebookTwitter / InstagramYouTube  ]]> 8142 0 0 0 <![CDATA[ΜΙΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ "5 ΦΟΝΟΙ ΕΝ ΚΑΙΡΩ ΕΙΡΗΝΗΣ"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%ce%b9%ce%ba%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%ce%b5%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/ Thu, 30 May 2019 15:15:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8146 5 ΦΟΝΟΙ εν καιρώ ειρήνης   Το Θέατρο Φούρνος / Κέντρο για τον ψηφιακό πολιτισμό, παρουσιάζει την εικαστική εγκατάσταση του Νίκου Γιαβρόπουλου με τίτλο «5 ΦΟΝΟΙ ΕΝ ΚΑΙΡΩ ΕΙΡΗΝΗΣ». Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη, 4 Ιουνίου 2019, στις 20:00, Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων. H διάρκεια της έκθεσης θα είναι τρεις μέρες Τρίτη, Τετάρτη και Πέμπτη από τις 20:00-23:00, με ελεύθερη είσοδο. Φέτος ο Νίκος Γιαβρόπουλος κλείνει 20 χρόνια επιτυχούς συνεργασίας με το θέατρο Φούρνος ο καλλιτέχνης έχει την χαρά με την ευκαιρία αυτή, να δείξει την τελευταία του δουλειά στον αγαπημένό του χώρο. Μετά από 4 ατομικές εκθέσεις και την στήριξη των ανθρώπων του Φούρνου, ειδικά του Μάνθου και της Ντοντό Σαντοριναίου, ένας κύκλος κλείνει και ένας καινούργιος ανοίγει για το μέλλον. Η εικαστική εγκατάσταση αποτελείται από γλυπτά, ready mades και προβολές βίντεο. Τον ρυθμό δίνει ένας μετρονόμος και τα βίντεο προβάλλονται αποσπασματικά και βίαια πάνω στα κατακερματισμένα γλυπτά, ατμόσφαιρα σκοτεινή όπως αρμόζει στη θεματική της έκθεσης. Αν και το χιούμορ δεν συνάδει με την βαρύτητα του θέματος δεν λείπει σε ελάχιστες δόσεις που λειτουργούν εξαγνιστικά. Συγκλονισμένος από τους φόνους που συντελέστηκαν στην ελληνική επικράτεια τα «χρόνια της κρίσης», ο καλλιτέχνης θέλει να καταγγείλει την ανθρώπινη κτηνωδία. Δολοφονίες που συντάραξαν την κοινή γνώμη και μετά ξεχάστηκαν, πολλές από αυτές δεν έχουν βρει ακόμα δικαίωση. Ο φόνος του Αλέξη Γρηγορόπουλου από τον ανίκανο μηχανισμό καταστολής  του κράτους, η δολοφονία του Παύλου Φύσσα από τα τάγματα εφόδου της Χρυσής Αυγής, ο φόνος του Βαγγέλη Γιακουμάκη από τους «λεβεντονταΐδες» συμφοιτητές του γιατί δεν ανέχονταν την διαφορετικότητα του, ο βιασμός και η άγρια δολοφονία της Ελένης Τοπαλούδη από δύο βαθιά ψυχικά διαταραγμένους νέους που ταυτίζουν την σεξουαλικότητά τους με την βία, τέλος το λιντσάρισμα του Ζακ Κωστόπουλου μεσημέρι στο κέντρο της Αθήνας από καταστηματάρχες, «ανθρώπους καθημερινούς», «φιλήσυχους», με την αρωγή και συγκάλυψη της αστυνομίας. Είναι από τα συνταρακτικά παραδείγματα της αδιαφορίας, του φόβου και της καταστολής της ελληνικής κοινωνίας. Κρατική βία ‒ σεξουαλική βία ‒ ρατσιστική βία ‒ εκφοβισμός ‒ παρακράτος ‒ τάγματα εφόδου, αυτό είναι το πλαίσιο από το οποίο αντλεί το υλικό του ο Νίκος Γιαβρόπουλος και μας το επιστρέφει εξαγνισμένο, γυμνό χωρίς συναισθηματισμούς. Ελπίζει, πως όλοι θα κάνουμε ένα βήμα πίσω για να δούμε ότι ζούμε σε μια κοινωνία απάνθρωπη, που μας οδηγεί στην αποκτήνωση.     Θέατρο Φούρνος www.fournos-culture.gr Μαυρομιχάλη 168 Αθήνα 114 72  ]]> 8146 0 0 0 <![CDATA[Όπερα και Μόδα: Μαγεία]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8c%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%cf%8c%ce%b4%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b5%ce%af%ce%b1/ Thu, 30 May 2019 15:18:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8149 Μαγεία Πέμπτη 06/06  / Ώρα έναρξης 21.00   Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   Γενική Ιδέα-Επιμέλεια, Ίσμα Τουλάτου / Σκηνοθεσία-Art Direction, Κωνσταντίνος Ρήγος / Guest Fashion Designer, Tina Kalivas / Μουσική επιμέλεια, Δημήτρης Γιάκας   Μετά από δύο χρόνια, το επιτυχημένο project Όπερα και Μόδα επιστρέφει, στις 6 Ιουνίου στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, σε νέα μορφή και σε συμπαραγωγή του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, υποσχόμενο μια βραδιά γεμάτη Μαγεία.   Βασισμένο σε μια ιδέα της δημοσιογράφου Ίσμας Τουλάτου, το project Όπερα και Μόδα, σε καλλιτεχνική επιμέλεια του διευθυντή του Μπαλέτου της ΕΛΣ Κωνσταντίνου Ρήγου, επιχειρεί να συνδυάσει το Λυρικό Θέατρο με την Υψηλή Ραπτική με τρόπο ισότιμο και δημιουργικό προχωρώντας πέρα από τα προφανή, προκειμένου να υπογραμμίσει τον σύγχρονο χαρακτήρα και τα σημεία σύγκλισης των δύο κόσμων.   Το φετινό θέμα επιδιώκει να θυμίσει τη δυναμική της σύμπραξης των δύο αυτών συμπάντων με ένα αποτέλεσμα εκρηκτικής ομορφιάς. Ταυτόχρονα, μέσα από το project θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό η δουλειά της Tina Kalivas, μιας διεθνώς καταξιωμένης, ελληνικής καταγωγής, σχεδιάστριας και ενδυματολόγου με εντυπωσιακή πορεία τόσο στoν χώρο της  Μόδας, όσο και στη βιομηχανία του Χόλυγουντ.   Γεννημένη στη Μελβούρνη της Αυστραλίας από Έλληνες γονείς, η Kalivas έχει ως βάση  το Λονδίνο και εργάζεται ανά τον κόσμο. Άρχισε την καριέρα της δίπλα στον Αλεξάντερ Μακ Κουίν κι αργότερα δημιούργησε τη δική της φίρμα με τη δουλειά της να φιλοξενείται, μεταξύ άλλων, στις σελίδες της βρετανικής και της ιταλικής Vogue και του Harpers Bazaar. Στη διάρκεια της καριέρας της, η Tina Kalivas έχει ντύσει, μεταξύ άλλων, τις Εϊμι Γουάινχάουζ, Κέιτ Μπλάνσετ, Ριάνα και Ντίτα φον Τιζ. Αυτόν τον καιρό ετοιμάζει τα κοστούμια στην αμερικανο-αγγλική παραγωγή The Courier που θα κάνει πρεμιέρα το 2020 με πρωταγωνιστές τον βραβευμένο με  Όσκαρ Γκάρι Όλντμαν και την ηθοποιό και μοντέλο, Όλγα Κιριλένκο.   Στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος η Kalivas αποκαλύπτει τα πολλά πρόσωπα της Μαγείας σε μια παραγωγή που φιλοδοξεί να εξάψει τη φαντασία μας αλλά και να χρωματίσει την καθημερινότητά μας διαμορφώνοντας μια μαγική παλέτα εικόνων, οπτικής χαράς και συναισθημάτων. Έτσι, η Μόδα έρχεται σε διάλογο με αποσπάσματα από έργα των Τσαϊκόφσκι, Μπελλίνι, Όφενμπαχ, Ροσσίνι, Μότσαρτ, Ντελίμπ, Ντβόρζακ, Μάγερμπερ αλλά και Σακελλαρίδη τα οποία θα ερμηνεύσουν οι μονωδοί της ΕΛΣ Βασιλική Καραγιάννη, Άρτεμις Μπόγρη, Ινές Ζήκου, Τζίνα Φωτεινοπούλου και Πέτρος Μαγουλάς, σε μουσική επιμέλεια του Δημήτρη Γιάκα.   Η βραδιά πλαισιώνεται από χορογραφίες που υπογράφουν οι Αγάπιος Αγαπιάδης, Ελεάνα Ανδρεούδη, Γιώργος Βαρβαριώτης, Φώτης Διαμαντόπουλος, Ντανίλο Ζέκα, Όλγα Ζουρμπινά, Μαργαρίτα Κώστογλου, Γιάννης Μπενέτος, Έκτωρ Μπολλάνο, Έλτον Ντιμρότσι, Θανάσης Σολωμός, Ελευθερία Στάμου, και θα τις ερμηνεύσουν Χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ.   Μέσα από το δρώμενο, επιχειρείται να καταδειχθεί περαιτέρω ο συνολικός σύγχρονος και διαχρονικός χαρακτήρας της Όπερας και οι πολλές, άγνωστες, ίσως, ακόμη, δυνατότητες προσέγγισης με άλλους χώρους έτσι ώστε να ανοιχτεί σε νέα πεδία και να προσελκύσει νέο, αντίστοιχα, κοινό, χωρίς εκπτώσεις στο αισθητικό επίπεδο.   H είσοδος είναι ελεύθερη χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) και απαιτείται ηλεκτρονική προεγγραφή στο SNFCC.org ή στο nationalopera.gr.   Η προεγγραφή ξεκίνησε την Τρίτη στις 28/05 στις 12.00. Και αυτόν τον μήνα, οι εκδηλώσεις του ΚΠΙΣΝ, στην πλειονότητά τους πραγματοποιούνται με ελεύθερη είσοδο χάρη στην αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).   Ο σχεδιασμός, η κατασκευή και ο πλήρης εξοπλισμός του ΚΠΙΣΝ αποτελεί τη μεγαλύτερη μεμονωμένη δωρεά του ΙΣΝ. Τον Φεβρουάριο 2017, με την ολοκλήρωση της κατασκευής του το ΙΣΝ παρέδωσε το ΚΠΙΣΝ στην Ελληνική Πολιτεία, τον νόμιμο ιδιοκτήτη του έργου. Παράλληλα, το ΙΣΝ ανακοίνωσε τη δέσμευσή του να συνεχίζει να υποστηρίζει έμπρακτα το ΚΠΙΣΝ για τα επόμενα πέντε χρόνια, με δωρεές ύψους έως €50 εκατομμυρίων για τη διοργάνωση δωρεάν εκδηλώσεων και την κάλυψη λειτουργικών εξόδων.     Επιπλέον πληροφορίες για το ΚΠΙΣΝ:
    • To θερινό ωράριο λειτουργίας (1 Απριλίου έως 31 Οκτωβρίου) είναι:
    Πάρκο Σταύρος Νιάρχος, Στίβος, Φάρος: 06.00-00.00 Κέντρο Επισκεπτών: 09.00-22.00
    • Για τη διευκόλυνση της πρόσβασης προς και από το ΚΠΙΣΝ προσφέρεται καθημερινά δωρεάν μεταφορά των επισκεπτών με τη χρήση μικρού ιδιωτικού λεωφορείου (shuttle bus). Το λεωφορείο, το οποίο φέρει πινακίδα με το λογότυπο του ΚΠΙΣΝ, ξεκινά από την πλατεία Συντάγματος (στη συμβολή της με την οδό Ερμού), πραγματοποιεί στάση στο σταθμό Συγγρού-Φιξ (επί της Λ. Συγγρού) και καταλήγει στη νότια πλευρά του Καναλιού του ΚΠΙΣΝ (κοντά στο κτίριο της ΕΛΣ) και αντίστροφα.
    • Εντός του ΚΠΙΣΝ λειτουργεί parking, χωρητικότητας 1000 θέσεων. Για περισσότερες πληροφορίες καθώς και για τον τιμοκατάλογο επισκεφθείτε το SNFCC.org.
    • Στους χώρους του ΚΠΙΣΝ λειτουργούν σημεία εστίασης στην Αγορά, στο Κέντρο Επισκεπτών, στον Φάρο και στο Πάρκο Σταύρος Νιάρχος.
    • Σε όλους τους χώρους του ΚΠΙΣΝ διατίθεται δωρεάν WiFi: SNFCC-FREE-WIFI.
    • Οι χώροι του ΚΠΙΣΝ, συμπεριλαμβανομένου του parking, είναι προσβάσιμοι σε ΑμεΑ και αμαξίδια.
    • Το ΚΠΙΣΝ κατέκτησε την πλατινένια Πιστοποίηση LEED ως Πράσινο Κτίριο, την υψηλότερη δυνατή διάκριση για περιβαλλοντικά και βιώσιμα κτίρια. Το σύστημα παρέχει πιστοποίηση ότι ένα κτίριο έχει σχεδιαστεί και κατασκευαστεί με βάση τις αρχές της αειφόρου δόμησης, με περιβαλλοντικά καινοτόμες πρακτικές αποσκοπώντας στην εξοικονόμηση ενέργειας, την ορθολογική χρήση του νερού, τη μείωση των εκπομπών CO2, τη βελτίωση της ποιότητας του εσωτερικού περιβάλλοντος, την ορθολογική διαχείριση των πόρων και την αντιμετώπιση των επιπτώσεών τους. Η πλατινένια πιστοποίηση του ΚΠΙΣΝ αποτελεί την πρώτη διάκριση αυτού του είδους για πολιτιστικό έργο τέτοιας κλίμακας στην Ελλάδα και την Ευρώπη.
    ]]>
    8149 0 0 0
    <![CDATA[Oι BattleroaR μαζί με τους Manowar στο Release Athens 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-battleroar-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-manowar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2019/ Thu, 30 May 2019 15:21:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8153 BattleroaR είναι το support act της μεγάλης συναυλίας των Manowar την Παρασκευή 14 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού! Μαζί με τους Rhapsody of Fire και Ιmperia, δημιουργούν τη μεγαλύτερη metal βραδιά για το 2019.
    Οι Battleroar είναι μία μπάντα που παίζει epic/power metal και δημιουργήθηκε το 2000 στην Αθήνα. Με πέντε δίσκους ήδη στο "οπλοστάσιό" τους (Battleroar, 2003, Age of Chaos, 2005, To death and Beyond... 2008, Blood of Legends, 2014, Codex Epicus 2018) και με εξαιρετικές κριτικές που τους τοποθετούν ψηλά στο συγκεκριμένο είδος. Συνεχείς συναυλίες σε ολόκληρη την Ευρώπη με περιοδείες και παρουσίες σε δεκάδες φεστιβάλ, έχουν δημιουργήσει ένα ισχυρό fan base με πυρήνα του, τους "Swordbrothers". Facebook.com/BattleroaR/ Το Release Athens παρουσιάζει τους βασιλιάδες του metal, Manowar, ζωντανά στην Αθήνα, στο πλαίσιο της επικής “The Final Battle World Tour 2019″! Την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε ένα show μεγαλύτερο από κάθε άλλη φορά, που θα εκπληρώσει το όνειρο κάθε οπαδού των Manowar! Special guests στη μεγαλύτερη metal βραδιά του 2019, θα είναι οι Rhapsody Of Fire και opening act οι Imperia, η μπάντα του ατμοσφαιρικού metal.
    • Η πώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 45 ευρώ, μέχρι και την Παρασκευή 31/5.
    • Από 1/6, θα ισχύει η τελική τιμή των 48 ευρώ.  www.releaseathens.gr/
    • Επίσης, διατίθεται συγκεκριμένος αριθμός VIP εισιτηρίων προς 150 ευρώ.
    Διάθεση: Online / viva.grreleaseathens.gr
    Tηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ.Υπενθυμίζουμε πως κατά την είσοδό σας στο φεστιβάλ θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο!
    ]]>
    8153 0 0 0
    <![CDATA[Ο Bruce Dickinson στο Θέατρο Παλλάς !]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bruce-dickinson-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%ac%cf%82/ Fri, 31 May 2019 11:22:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8156 What does this button do? An evening with Bruce Dickinson Featuring Q&A Δευτέρα 4 Νοεμβρίου - Θέατρο Παλλάς, Αθήνα Η High Priority Promotions παρουσιάζει ένα μοναδικό one-man show με πρωταγωνιστή την φωνή των Iron Maiden, Bruce Dickinson! ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 - ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ   Ο Bruce Dickinson αποτελεί, δίχως αμφιβολία, μία από τις ιστορικότερες μορφές της μουσικής ιστορίας. Πέρα από τις δεκαετίες που έχει περάσει δίνοντας αξέχαστες live εμφανίσεις με τους Iron Maiden, η ζωή του Bruce Dickinson είναι εξίσου συναρπαστική και εκτός σκηνής. Πολυπράγμων όσο λίγοι, ο Bruce Dickinson έχει ασχοληθεί με την αεροπορία ως πιλότος και επιχειρηματίας, ενώ παράλληλα είναι ζυθοποιός, ομιλητής, σεναριογράφος, δημοσιευμένος συγγραφέας, ραδιοφωνικός παραγωγός, ηθοποιός και ξιφομάχος! Το 2017, η αυτοβιογραφία του What Does This Button Do?, έγινε αμέσως best-seller στους New York & UK Times ενώ ο ίδιος εμφανίστηκε σε επιλεγμένες αίθουσες της Βρετανίας, παρουσιάζοντας μέρη του και απαντώντας σε ερωτήσεις των θαυμαστών του. Φυσικά, το What Does This Button Do? - An Evening with Bruce Dickinson εξελίχθηκε σε ολοκληρωμένη, αυτούσια παράσταση, θυμίζοντας σε πολλά σημεία stand-up show. Κοινό και κριτικοί παγκοσμίως εντυπωσιάζονται από την δεινότητά του και χαρακτηρίζουν το show ως must-see. Το What Does This Button Do? - An Evening with Bruce Dickinson χωρίζεται σε δύο μέρη και η διάρκειά του ξεπερνά τις δύο ώρες. Στο πρώτο, ο Bruce αφηγείται, πάντοτε με χιούμορ και αυτοσαρκασμό στιγμές της απίστευτης ζωής του. Μοιράζεται με το κοινό ιστορίες και φωτογραφίες που δεν έφτασαν καν στις σελίδες του βιβλίου του! Το δεύτερο μισό είναι αφιερωμένο στο κοινό του Bruce, σε ένα ρυθμικό γύρο ερωταπαντήσεων! Οι fan ρωτούν και ο Bruce απαντά αυτοσχεδιάζοντας, με το κλασικό χιούμορ που διακρίνει τον χαρισματικό frontman. Στις 4 Νοεμβρίου, το ελληνικό κοινό θα έχει μία μοναδική ευκαιρία να δει από κοντά το απόλυτο είδωλο της μουσικής, να ακούσει τις εμπειρίες του και να γίνει μέλος του θαυμαστού κόσμου του Bruce Dickinson! «Υπήρχαν στιγμές γέλιου, στιγμές ξέφρενου χειροκροτήματος και στιγμές που μπορούσες να ακούσεις τον κάθε ψίθυρο, καθώς κρεμόμασταν από κάθε του λέξη...ένας μοναδικός αφηγητής. Καταπληκτική ευχέρεια λόγου, γλαφυρός, πνευματώδης και ταυτόχρονα ξεκαρδιστικός» - Heavymag, Σίδνεϊ «Αυτό που μου έκανε τρομερή εντύπωση, ήταν η ικανότητά του να αυτοσχεδιάζει και να κινείται μαζί με το κοινό...ήταν μία πραγματικά ενδιαφέρουσα βραδιά, μην την χάσετε!» - Wall of Sound, Σίδνεϊ «Wow Bruce, wow! Ένας φανταστικός αφηγητής, ήταν προνόμιο να ακούσουμε τις ιστορίες του από τον ίδιο» - Silver Tiger Media «Η παράσταση του Dickinson κύλησε φανταστικά. Ένας καταπληκτικός αφηγητής, άψογος showman, και το αφηγηματικό μέρος έρχεται να εδραιώσει αυτή την ιδέα. Για τους οπαδούς των Iron Maiden, του rock του metal, της αεροπορίας ή απλώς των ενδιαφέρουσων βιογραφιών, το show του Dickinson είναι ένα must-see!» - Overdrive, Μελβούρνη, Αυστραλία «Οπλισμένος μόνο με το χιούμορ, την γοητεία του και ένα φωτογραφικό slideshow, ο Bruce Dickinson προσφέρει μία προσωπική οπτική στην εντυπωσιακή ζωή του. Υπάρχουν όλων των ειδών επιμελείς και δημιουργικά ευφυείς επιχειρηματίες. Και μετά υπάρχει ο Bruce Dickinson, ο οποίος είναι άλλου επιπέδου!» - Aftonbladet newspaper, Σουηδία «Ο Bruce Dickinson είναι σουπερσταρ… Όταν ψάξετε παραπάνω, θα διαπιστώσετε την αίσθηση του χιούμορ, διευκολύνει την αφήγηση μιας επικής ιστορίας. Αυτός ο άνθρωπος έχει τεράστια καρδιά και αγωνιστικό πνεύμα!» - Copenhagen Post newspaper, Δανία «Ο Bruce Dickinson είναι ένας ικανός άντρας, αφιερωμένος στο να διερευνά και να μαθαίνει νέα πράγματα.. Ένας φανταστικός αφηγητής» - Radio Rock, Bauer Media, Νορβηγία «Ο Dickinson επί σκηνής είναι μία δύναμη της φύσης» - Turun Sanomat newspaper, Φινλανδία «Ο Dickinson ήταν ασταμάτητος πάνω στην σκηνή, γυρνούσε , έκανε πλάκα με τον εαυτό του και με άλλους. Εξαιρετικά πνευματώδης, όπως άλλωστε ήταν αναμενόμενο» - Morgunbladid newspaper, Ισλανδία «Ο Ταλαντούχος κύριος Dickinson...» - Tages-Anzeiger, Ελβετία «Ο Bruce σαγηνεύει το κοινό επί 2 ώρες και 45 λεπτά με διασκεδαστικές ανέκδοτες ιστορίες» - Lords of Metal, Ολλανδία «Ένας απίστευτος frontman, με κάθε έννοια της λέξης, ένας εξαιρετικός διασκεδαστής και καλλιτέχνης. Αυτό όμως που δεν γνωρίζαμε, είναι πως πρόκειται για έναν εξαιρετικό ομιλητή!» - Red HardnHeavy, Ισπανία Η προπώληση ξεκίνησε και θα πραγματοποιείται μόνο ηλεκτρονικά  Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ (ΕΞΩΣΤΗΣ) - 39€ ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ (ΠΛΑΤΕΙΑ) - 49€ ΚΕΝΤΡΙΚΑ ΑΝΩ ΘΕΩΡΙΑ - 75€ VIP - 90€ Δείτε εδώ το seating plan ]]> 8156 0 0 0 <![CDATA[ATHENS PHOTO WORLD: ΕΚΘΕΣΗ & ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΤΗ ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΜΠΕΧΡΑΚΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-photo-world-%ce%b5%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%ce%b5%ce%ba%ce%b4%ce%b7%ce%bb%cf%89%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%bc%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3/ Fri, 31 May 2019 11:34:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8160 Athens Photo World 2019 Το Athens Photo World (APW) 2019, είναι αφιερωμένο στο έργο και τη μνήμη του Γιάννη Μπεχράκη. Η στενή συνεργασία μεταξύ του βραβευμένου φωτογράφου και του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του APW, Θανάση Σταυράκη και της οργανωτικής ομάδας είχε ήδη ξεκινήσει από την αρχή της ιδέας. Με αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, το φετινό, εναρκτήριο Athens Photo World οργανώνει και παρουσιάζει μια σειρά εκδηλώσεων που θα δώσουν στο ευρύ κοινό την ευκαιρία να γνωρίσει όχι μόνο το φωτογραφικό έργο αλλά και την πολύτιμη παρακαταθήκη που άφησε ο Γιάννης Μπεχράκης στο σύγχρονο φωτορεπορτάζ και στο γενικότερο ήθος της φωτοειδησεογραφίας. Όλες οι εκδηλώσεις που είναι αφιερωμένες στο έργο και τη μνήμη του, σχεδιάστηκαν με βάση τις δικές του ιδέες και επιθυμίες, όπως ο ίδιος τις είχε εκφράσει στην οργανωτική επιτροπή του Φεστιβάλ. Η εμπειρία του, το έργο του και η προσωπικότητα του Γιάννη Μπεχράκη υπήρξαν πηγή έμπνευσης για όλους τους συντελεστές του APW και η διοργάνωση θα τιμά πάντα τη μνήμη και την συμβολή του στο Ελληνικό, αλλά και διεθνές φωτορεπορτάζ. - Έκθεση “Eyewitness” Τριάντα χρόνια φωτορεπορτάζ, διακρίσεων και βραβείων, τριάντα χρόνια παρουσίας του Γιάννη Μπεχράκη στα γεγονότα που πλέον ονομάζουμε «σύγχρονη ιστορία» την ώρα που αυτή γραφόταν. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να δει από κοντά μια συλλογή με εβδομήντα από τις πιο δυνατές και επιδραστικές φωτογραφίες του Έλληνα φωτορεπόρτερ, από την αρχή της καριέρας του μέχρι και την προσφυγική κρίση που χάρισε στον ίδιο και την ομάδα του το βραβείο Πούλιτζερ. Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στο Αίθριο του 4 ου ορόφου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Παράλληλα, θα προβάλλονται φωτογραφίες, video με ομιλίες και συνεντεύξεις του Γιάννη Μπεχράκη κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης φωτογραφικής πορείας του με τις πιο σημαντικές σκέψεις του για τη φωτογραφία και τον κόσμο. Επιμέλεια: Λευτέρης Πιταράκης Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 7 μέχρι και τις 15 Ιουνίου. - Ντοκιμαντέρ Στο πλαίσιο του Athens Photo World θα προβληθεί τμήμα του ντοκιμαντέρ του βραβευμένου κινηματογραφιστή Buddy Squires, ο οποίος, από το 2000, ακολουθούσε τον Γιάννη Μπεχράκη σε πολλές χώρες. Σε αυτό αποτυπώνονται σημαντικά βήματα της καριέρας του. Ο δημιουργός θα προβάλει για πρώτη φορά παγκοσμίως στο APW ένα απόσπασμα 40 λεπτών της δουλειάς του σαν φόρο τιμής στο έργο και τη μνήμη του Γιάννη Μπεχράκη. Το απόσπασμα του ντοκιμαντέρ έχει προσωρινό τίτλο “Yannis”. Η προβολή θα γίνει στην Εναλλακτική Σκηνή στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στις 8 Ιουνίου και ώρα 20:00 με ελεύθερη είσοδο και ηλεκτρονική προεγγραφή. - Ανοιχτή Συζήτηση: Η φωτοδημοσιογραφία σήμερα Μετά από προσωπική πρόσκληση του ίδιου του Γιάννη Μπεχράκη, μερικοί από τους πιο δραστήριους και σημαντικούς επαγγελματίες του σύγχρονου φωτορεπορτάζ θα βρεθούν στον Φάρο του ΚΠΙΣΝ για να συζητήσουν τις εμπειρίες αλλά και τις απόψεις τους για το ρόλο και το μέλλον του σύγχρονου φωτορεπορτάζ. Φίλοι και συνεργάτες οι περισσότεροι του Γιάννη Μπεχράκη, οι Rickey Rogers και Goran Tomasevic από το πρακτορείο REUTERS, οι Dusan Vranic και Λευτέρης Πιταράκης από το πρακτορείο Associated Press, ο φωτογράφος Finbarr O’Reilly, η φωτογράφος Heidi Levine και η Sophie Boshouwers, επιμελήτρια Εκθέσεων του World Press Photo, θα αναφερθούν στη γνωριμία τους με εκείνον και το έργο του, θα δείξουν και δικό τους υλικό, θα συζητήσουν και θα ανταλλάξουν απόψεις με το κοινό. Συντονίστρια η δημοσιογράφος Άννα-Κύνθια Μπουσδούκου. Η συζήτηση θα διεξαχθεί στον Φάρο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στις 9 Ιουνίου με ελεύθερη είσοδο και ηλεκτρονική προεγγραφή (η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία και δυνατότητα μετάφρασης των ερωτήσεων των παρισταμένων). - Ψηφιακές Προβολές “Η καθημερινότητα στον Κόσμο” Τμήματα της δουλειάς του Γιάννη Μπεχράκη στα τριάντα χρόνια της πορείας του θα προβάλλονται κάθε βράδυ στο πλαίσιο των Ψηφιακών Προβολών που οργανώνει το Athens Photo World. Και στα τρία επιλεγμένα σημεία, στα Προπύλαια του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (Προπύλαια), στο κτίριο του Συλλόγου Ελλήνων Αρχαιολόγων και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, οι προβολές θα ξεκινούν με μια συλλογή φωτογραφιών του. Επιμέλεια: Λευτέρης Πιταράκης και Γιάννης Κολεσίδης Οι προβολές θα διαρκέσουν από τις 7 μέχρι και τις 16 Ιουνίου. - Διεθνές Βραβείο Φωτοειδησεογραφίας «Yannis Behrakis» Εκφρασμένη προσωπική επιθυμία και πρωτοβουλία του Γιάννη Μπεχράκη ήταν η προβολή και η ενίσχυση της δουλειάς των φωτογράφων και φωτορεπόρτερ. Με αυτό το σκοπό, το APW με τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, συμβάλλει με τον τρόπο του στην ενθάρρυνση και την αναβάθμιση της δουλειάς τους και στη δυνατότητά τους να συνεχίζουν αφοσιωμένοι στο έργο και στο όραμά τους. Το Athens Photo World, πραγματοποιώντας την επιθυμία του Γιάννη Μπεχράκη και σε συνεννόηση μαζί του είχε ήδη προγραμματίσει την απονομή Μεγάλου Βραβείου ύψους δεκαπέντε χιλιάδων ευρώ (15.000€) σε μια ολοκληρωμένη φωτογραφική δουλειά ρεπορτάζ ή ντοκουμέντου. Το διεθνές βραβείο φωτοειδησεογραφίας του APW ονομάζεται πλέον “Yannis Behrakis” και θα απονέμεται κάθε χρόνο, κατά την τελευταία ημέρα της διοργάνωσης. Η ανακοίνωση του φετινού νικητή θα γίνει σε ειδική εκδήλωση το Σεπτέμβριο του 2019. Η βραβευμένη φωτογραφική δουλειά θα εκτίθεται στην επόμενη διοργάνωση του Athens Photo World σε ατομική έκθεση του δημιουργού. Λεπτομέρειες για τη διαδικασία υποβολής συμμετοχών στο www.apw.gr Το Athens Photo World στοχεύει στην ανάδειξη της δουλειάς των φωτορεπόρτερ και της συνεισφοράς τους στη διαμόρφωση της εικόνας του κόσμου μας και της ιστορίας εν τη γενέσει της, σε καιρούς πολιτικών και κοινωνικών αναταραχών και ανακατατάξεων. Ταυτόχρονα, επιδιώκεται η ανάδειξη της Αθήνας σε σημείο συνάντησης των φωτογράφων και φωτορεπόρτερ σε μια εποχή ταχύτατης μετάδοσης εικόνων, ειδήσεων και εξελίξεων. Το πρώτο Athens Photo World πραγματοποιείται με αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος και με τη συνεργασία του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και μιας σειράς φορέων, όπως ο Δήμος Αθηναίων, το Δίκτυο Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων Athens Culture Net, που λειτουργεί με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ο Εθνικός Κήπος, η Εφορεία Αρχαιοτήτων, η Υπηρεσία Νεοτέρων Μνημείων και Τεχνικών Έργων Αττικής, το TEDx Athens, η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ο Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων και το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής (Τμήμα Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών και Πολιτισμού).  
    INFO ATHENS PHOTO WORLD 7 - 16 Ιουνίου 2019 Η οργανωτική ομάδα του Athens Photo World : Θανάσης Σταυράκης, AP Chief Photographer Ελλάδα, Κύπρος, Αλβανία και Βόρεια Μακεδονία: Καλλιτεχνικός Διευθυντής Λευτέρης Πιταράκης, AP Chief Photographer Τουρκία, έδρα στην Κωνσταντινούπολη: Επιμελητής / Συντονιστής Έκθεσης Γιάννη Μπεχράκη Γιάννης Κολεσίδης, ΑΠΕ/EPA φωτογράφος / φωτορεπόρτερ, έδρα στην Αθήνα Επιμελητής / Συντονιστής Ψηφιακών Προβολών Χριστίνα Καλλιγιάννη, φωτογράφος, υποψήφια Διδάκτωρ Παντείου Πανεπιστημίου: Γενικός Συντονισμός Οι φωτογραφίες που συνοδεύουν το Δελτίο Τύπου παραχωρούνται αποκλειστικά για χρήση σε δημοσιεύσεις αναφορικά με το Athens Photo World και πρέπει να συνοδεύονται πάντα από τα αντίστοιχα credits. 1. Ειδομένη, Ελλάδα 2015 ©Yannis Behrakis/Reuters Ένας Σύρος πρόσφυγας φιλάει την κόρη του καθώς περπατάει μέσα στην καταιγίδα προς τα σύνορα της Ελλάδας με τη Βόρεια Μακεδονία, κοντά στην Ειδομένη, 10 Σεπτεμβρίου 2015. 2. Καμπούλ, Αφγανιστάν,2001 ©Yannis Behrakis/Reuters Κάτοικοι της Καμπούλ πανηγυρίζουν και συνοδεύουν τους μαχητές της Βόρειας Συμμαχίας καθώς μπαίνουν στην Αφγανική πρωτεύουσα Καμπούλ, στις 13 Νοεμβρίου 2001, μετά την κατάρρευση της κυριαρχίας των Ταλιμπάν. 3. Πρίστινα, Κόσοβο, 1998 ©Yannis Behrakis/Reuters Ένας Αλβανός χωρικός κοιτάζει μέσα από μια τρύπα σφαίρας στο παράθυρο ενός λεωφορείου στο χωριό Λαπούσνικ, 20 χλμ. νοτιοδυτικά της πρωτεύουσας του Κοσόβου, Πρίστινας, 11 Μαΐου 1998. 4. Καμπούλ, Αφγανιστάν, 2002 ©Yannis Behrakis/Reuters Μια Αφγανή γυναίκα φορώντας την παραδοσιακή μπούρκα περπατάει στην άκρη του δρόμου καθώς ένα όχημα της Βόρειας Συμμαχίας που μεταφέρει στρατιώτες και την Αφγανική σημαία κινείται προς τη νέα του θέση στα περίχωρα της Τζαμπάλ ους Σεράτζ, περίπου 60χλμ βόρεια της Αφγανικής πρωτεύουσας Καμπούλ, 4 Νοεμβρίου 2001. 5. Καρμπάλα, Ιράκ, 2003 ©Yannis Behrakis/Reuters Ένας Ιρακινός Σιίτης μεταφέρει μια σημαία λερωμένη με το αίμα των ανδρών που αυτοτραυματίστηκαν ώστε να δείξουν την αγάπη τους για τον Ιμάμη Χουσεΐν, καθώς περπατάει δίπλα σε δεκάδες χιλιάδες θρησκευόμενους Ιρακινούς στην πορεία τους προς την κεντρική πόλη Κερμπάλα μέσα σε αμμοθύελλα, στις 19 Απριλίου 2003, για να λάβουν μέρος στο ιερό προσκύνημα, ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στο Σιιτικό ημερολόγιο. 6. Νατζάφ, Ιράκ, 2003 ©Yannis Behrakis/Reuters Ιρακινές Σιίτισες πηγαίνουν προς την κεντρική πόλη Νατζάφ, στις 18 Απριλίου 2003, λαμβάνοντας μέρος στο ιερό προσκύνημα για τον Ιμάμη Χουσεΐν, ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στο Σιιτικό ημερολόγιο. Περισσότερες πληροφορίες και αναλυτικό πρόγραμμα στο www.apw.gr Επικοινωνία info@apw.gr Find us and follow us on: Official site / Facebook / Twitter
     ]]>
    8160 0 0 0
    <![CDATA[Οι STOMP έρχονται στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-stomp-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf/ Fri, 31 May 2019 11:38:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8164 Όσες φορές και να τους δεις, ποτέ δεν είναι αρκετές!!! Οι βασιλιάδες του ρυθμού έρχονται τον Σεπτέμβριο στην Αθήνα ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ 17 & 18 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 και στη Θεσσαλονίκη ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ 21 & 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 Τενεκέδες, κουβάδες, βαρέλια, σπιρτόκουτα, άδεια κουτάκια μπύρας, εφημερίδες, σκουπόξυλα και παλιοσίδερα, ακόμα και νεροχύτες ή κομμάτια παλιών αυτοκινήτων και ό,τι άλλο μπορεί να φανταστεί κανείς, γίνονται αυτοσχέδια όργανα μουσικής στα χέρια των performers, οι οποίοι σκηνοθετούν μια άκρως εντυπωσιακή παράσταση, ένα πολυ-θέαμα ήχου, κίνησης, σκηνικών, φωτισμού κλπ, που μαγεύει το κοινό! Το συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1991 στο Brighton, από τους Βρετανούς Luke Cresswell και Steve McNicholas, κατάφερε μέσα σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα να ξεπεράσει κάθε προσδοκία και να αποκτήσει διεθνή ακτινοβολία. STOMP σημαίνει: χτυπάω το πόδι δυνατά. Θυμίζει κωμωδία του βωβού κινηματογράφου αφού απουσιάζει ο λόγος, αλλά δεν είναι. Θυμίζει tap dancing, το στυλ χορού του Φρεντ Αστέρ, αλλά δεν είναι. Το show των STOMP είναι ένας συνδυασμός κρουστών, ρυθμικής κίνησης και οπτικής κωμωδίας και πρόκειται για την πιο ευφάνταστη επινόηση στον χώρο των μουσικών τεχνών. Οι STOMP καταργούν τον διαχωρισμό υψηλής και λαϊκής τέχνης, προκαλούν αβίαστα το γέλιο και είναι φοβερά ευρηματικοί. Χρησιμοποιούν παλιά, άχρηστα αντικείμενα οικιακής ή βιομηχανικής χρήσης, τα οποία θέτουν στην υπηρεσία μιας ιδιότυπης θεατρικής λογικής. Με μια «μαγική» δύναμη αξιοποιώντας την ιδιότητα κάθε σώματος να παράγει ήχους, μεταμορφώνουν τα καθημερινά αυτά αντικείμενα σε πηγή εκρηκτικού, ασταμάτητου και μεταδοτικού ρυθμού. Τα μέλη της ομάδας είναι ταυτόχρονα ηθοποιοί, μουσικοί και χορευτές και μέσα από την εναρμονισμένη συνύπαρξη τους στη σκηνή καταφέρνουν να δημιουργούν ένα μοναδικό οπτικοακουστικό θέαμα. Έχοντας διανύσει σχεδόν είκοσι χρόνια ζωής με παραστάσεις σε περισσότερες από 30 χώρες ανά τον κόσμο, με διεθνείς διακρίσεις και τις καλύτερες κριτικές, οι STOMP καταφέρνουν σε κάθε τους εμφάνιση να μαγέψουν κοινό και κριτικούς, ενώ τα show τους έχουν συχνά αποτελέσει σημείο αναφοράς για πολλά νέα συγκροτήματα. Το 1994 απέσπασαν βραβείο Λόρενς Ολίβιε για την «καλύτερη ψυχαγωγική παράσταση», βραβείο «καλύτερης χορογραφίας σε σόου West end», βραβείο ΟΒΙΕ για off Broadway σόου και τέλος το νεοϋορκέζικο βραβείο για την «περισσότερο αυθεντική θεατρική εμπειρία». Το 1996 η μικρού μήκους ταινία των Stomp «Σκούπες» προτάθηκε για το Όσκαρ, ενώ επελέγη να προβληθεί τόσο στο φεστιβάλ Καννών, όσο και στο κινηματογραφικό Sundance. Τον Μάρτιο της ίδιας χρονιάς, έδωσαν ζωντανή παράσταση στην τελετή απονομής των Όσκαρ. Το 1998 η ταινία τους «Stomp Out Loud” κέρδισε το άργυρο βραβείο FIRA στην ενότητα «Μουσική και Ζωντανό Θέαμα» του κινηματογραφικού φεστιβάλ του Μπιαρίτς.   Βγαίνοντας από την παράσταση, θέλεις να παίξεις μουσική με ό,τι βρεις μπροστά σου!!!  
    • ΤΥΠΟΣ ΤΟΥΣ ΕΧΕΙ ΑΠΟΘΕΩΣΕΙ:
    • Ξεσηκώνουν τα πλήθη. Οι STOMP εκπυρσοκροτούν, κρούουν, χτυπούν, με μεθυστική γοητεία και με καρδιά rock n’ roll. ‘The New York Times’.
    • Εκθαμβωτικό! Οι STOMP φτιάχνουν μουσική που είναι μεταδοτικά κρουστή, που σε προκαλεί να καθίσεις στα χέρια σου. ‘New York Newsday’.
    • Υψηλής τάσης δεξιοτεχνία. ‘The New Yorker’
    • Περίπλοκα ορχηστικό, μοναδικά χορογραφικό. ‘Τhe New York Daily news’
    • Εφευρετικό, μεταδοτικό. ‘Good Morning America’
    • Ένα θεατρικό πολυθέαμα. ‘New York Magazine’
    • Ηλεκτροσόκ. Θρίαμβοι στην τεράστια ποικιλία της ανθρώπινης εμπειρίας. The Los Angeles Times’
    • Το show των STOMP είναι, εύθυμο, ζωντανό, πληθωρικό, εξαντλητικό. Απόλυτα φαντασμαγορικό. ‘San Jose Mercury News’
    • Αν ο ρυθμός είναι αυτό που ζητάς, οι STOMP είναι το άγιο δισκοπότηρο της ακουστικότητας. Ψάξε το μόνος σου. ‘The Times’ (Tampa)
    • Πιθανόν μόνο ένας χτύπος να είναι περισσότερο απαραίτητος από τον χτύπο των STOMP και αυτός είναι ο χτύπος της δικής σου καρδιάς.
      ‘Τoronto Sun’
    • Η τέχνη της εκτέλεσης δεν μπορεί να γίνει καλύτερη. ‘The Vancouver
    Sun’
    • Οι STOMP κάνανε στον ρυθμό, ότι ο Φρόιντ έκανε για το σεξ. ‘Τime
    Out’, (London)
    • Οι STOMP παρουσιάζουν ποπ τέχνη για τα αυτιά, ρυθμό για τα μάτια, θέατρο για τα πόδια. Οι STOMP είναι αίσθηση. ‘The advertiser,
      Adelaide’
    • Απόλυτα εξαιρετικό: Ευφάνταστο, διασκεδαστικό, και πάνω απ’ όλα οι STOMP βάζουν το σφυγμό να χτυπά σε τρελή κακοφωνία των μοναδικών κρουστών. Μη χάσετε αυτό το show! ‘Edinburg Evening
      News’   ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ…  
    • Έχω βγει στον δρόμο από την παράσταση και δεν έχω ησυχία.. Χτυπώ ασυναίσθητα χέρια και πόδια, χτυπάω τα μαχαιροπίρουνα. Δοκιμάζω τον ήχο των τζαμιών του τηλεφωνικού θαλάμου.. Η τέχνη των stomp, ανασύρει στην επιφάνεια τον «κοσμικό ρυθμό», αυτόν που ενυπάρχει σε κάθε οργανικό και ανόργανο ον από καταβολής κόσμου! Βήμα
    • Όποιος έχει δει τους Stomp έχει να το λέει. Δεν πρόκειται για απλό θέαμα. Είναι μια εμπειρία ζωής! Πρώτο θέμα
    • Ένταση, ρυθμός, χορός χιούμορ, πρωτοτυπία και δεξιοτεχνία στην παράσταση αυτή, συνδυάσθηκαν με έναν ευφυή τρόπο, σε ένα εκρηκτικό και αφάνταστα διασκεδαστικό κοκτέιλ, που με έκανε να αδιαφορώ για τα πολλά ντεσιμπέλ-τα οποία υπό διαφορετικές συνθήκες θα μου φαίνονταν αφόρητα… Καθημερινή
    • Οι Stomp «συμβιώνουν» με τους θεατές με τους οποίους υπάρχει μια έντονη επικοινωνία και αλληλεπίδραση. Τα Νέα
    • Οι Stomp χτυπούν αυτοσχεδιάζοντας όλα τα περιφρονημένα πράγματα τους σπιτιού μας και δημιουργούν έναν ρυθμό που ξεσηκώνει! Ελευθεροτυπία
    • Stomp-άρετε γιατί χανόμαστε!!! Τους αρέσει να κάνουν θόρυβο, να κάνουν τα πάντα με ρυθμό και πάθος κι έχουν τον τρόπο τους να σε κάνουν να συμμετέχεις ενεργά!!! Έθνος
    • Οι Stomp δίνουν κοντσέρτα για τηγάνι και νεροχύτη. Είναι μοναδικοί. Απλά, don’t try this at home! Εγώ χάλασα την τρυπητή κουτάλα για τις πατάτες, τον τρίφτη για το τυρί, την λαμαρίνα για τα κουλουράκια και ένα τηγάνι τεφάλ (αυτό.. μου το έφεραν στο κεφάλι οι γείτονες…)….Εκπληκτικό σόου, ρυθμικό πανδαιμόνιο. Αθηνόραμα
    • Οι Stomp εκπέμπουν θετική ενέργεια και το κοινό τους το ανταποδίδει θερμά.. Ελεύθερος τύπος
    • Οι περφόρμερ παίζουν με τους ρυθμούς που οι ίδιοι προκαλούν αντιμετωπίζοντας ως κρουστά αντικείμενα καθημερινής χρήσης. Είναι τέλειοι. Μην τους χάσετε! Κόσμος του Επενδυτή
    • Με άχρηστα αντικείμενα παράγουν μουσική. Μια μουσική που σε κάνει να θέλεις να σηκωθείς και να χορέψεις. Όλο το θέατρο χόρευε με ήχους από κατσαρόλες, σκούπες και βαρέλια… Metro
    • Έχουν τον τρόπο τους να μετατρέπουν σε τέχνη τα ευτελή της καθημερινότητας.. Αυγή
      ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΑΘΗΝΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ   Τρίτη 17/9: στις 21:00 Τετάρτη 18/9: στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων:   Μη αριθμημένες θέσεις:
    • 25 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 30 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)
    Αριθμημένες θέσεις:
    • Β’ Ζώνη: 35 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 40 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)
     
    • Α’ Ζώνη: 45 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 50 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)
      Προπώληση εισιτηρίων:   Καταστήματα PUBLIC   Eκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου) Tηλεφωνικά: 210 72 34 567   Hλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & https://tickets.public.gr/     ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ   ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ   Σάββατο 21/9: στις 17:00 και στις 21:00 Κυριακή 22/9: στις 17:00 και στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων:  
    • Ζώνη: 20 ευρώ Β’ Ζώνη: 30 ευρώ Α’ Ζώνη: 40 ευρώ Διακεκριμένες θέσεις: 50 ευρώ
      Προπώληση εισιτηρίων:   Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης Εκδοτήρια Αριστοτέλους Τηλεφωνικά: 2310 895938 -9 Ηλεκτρονικά: www.tch.gr  
    • Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιo τους.
      Πληροφορίες:   210 6465000 - musicboxproductions.gr - facebook.com/musicboxproductions.gr]]>
    8164 0 0 0
    <![CDATA[36 φωτογραφίες από το καταιγιστικό live των dEUS στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/36-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%b3%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-d/ Sat, 01 Jun 2019 14:35:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8174 dEUS & το The Ideal Crash στο sold out Fuzz, μια συγκινητική βραδιά που θα μείνει στην ιστορία των συναυλιακών δρώμενων!  

    Stay by my side, it's sexy The way that we talk about stuff The way that we laugh with love The way that we're falling off

                                        The Ideal Crash

        (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]>
    8174 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens: Ώρες εμφάνισης για 7 και 8 Ιουνίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-7-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-8-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf%cf%85/ Tue, 04 Jun 2019 14:25:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8225 Το Release Athens 2019 επιστρέφει μεγαλύτερο και πιο εντυπωσιακό από ποτέ! Mάθε το πρόγραμμα και ενημερώσου για την πώληση των εισιτηρίων. Ξεκίνημα την Παρασκευή 7 Ιουνίου, με headliner τον Damian “Jr. Gong” Marley, ο πιο επιτυχημένος γιος του τεράστιου Bob Marley και κορυφαίος καλλιτέχνης της reggae παγκοσμίως, ο οποίος έρχεται με την πολυμελή μπάντα του για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Μαζί, οι Third World, ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα στην ιστορία της reggae μουσικής με τεράστιες επιτυχίες, δεν σταματούν να περιοδεύουν παραμένοντας πιστοί στις ρίζες. Η Hollie Cook αποτελεί μία από τις πιο συναρπαστικές νέες φωνές της reggae αλλά και της pop σκηνής. Μαζί τους θα είναι και οι Gobey & P-Gial, μια από τις καλύτερες μπάντες της reggae σκηνής της χώρας και ο Junior SP σε ένα ειδικό dj set. Το πρόγραμμα / Παρασκευή 7 Ιουνίου 23.00 Damian “Jr Gong” Marley 21.00 Third World 19.30 Hollie Cook 18.30 Gobey & P-Gial 17.00 Junior SP dj set To Σάββατο 8 Ιουνίου υποδεχόμαστε μία από τις μεγαλύτερες μορφές στην ιστορία της rock’n’roll μουσικής! Ο μοναδικός Iggy Pop θα είναι μαζί μας, για να αποδείξει πως παραμένει μία αστείρευτη πηγή ενέργειας, με ένα live show που συμπεριλαμβάνει όλες τις μεγάλες στιγμές της τεράστιας καριέρας του. Μαζί του, οι James, μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού. Οι Shame, μία από τις κορυφαίες νέες rock μπάντες της Μ. Βρετανίας, έρχονται για πρώτη φορά και μαζί, δύο από τις καλύτερες μπάντες της εγχώριας σκηνής. The Noise Figures και The Dark Rags μας βάζουν σε rock διάθεση νωρίς. Το πρόγραμμα / Σάββατο 8 Ιουνίου 23.00 Iggy Pop 20.30 James 19.00 Shame 18.10 The Noise Figures 17.20 The Dark Rags Μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη σελίδα του φεστιβάλ αλλά και στα social media (FacebookInstagramTwitter) για όλες τις πληροφορίες και για συνεχή ενημέρωση. Πώληση εισιτηρίων: > Onlinewww.releaseathens.gr/tickets/ ♦ www.viva.gr/tickets/music/plateia-nerou/release-athens-2019/Tηλεφωνικά: 11876  ♦  Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ). Να θυμίσουμε πως στην είσοδό σας στο φεστιβάλ  θα σας δοθεί δωρεάν έγχρωμο αναμνηστικό hard copy εισιτήριο! ]]> 8225 0 0 0 <![CDATA[Δέκα tips για ένα… άνετο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%ad%ce%ba%ce%b1-tips-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%ac%ce%bd%ce%b5%cf%84%ce%bf-release-athens/ Thu, 06 Jun 2019 11:10:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8231 Λίγες ώρες μετράμε για να ξεκινήσει το Release Athens 2019, το οποίο επιστρέφει πιο εντυπωσιακό από ποτέ! Διάβασε 10 συμβουλές για να μετατρέψεις τη συναυλιακή σου εμπειρία σε αξέχαστη και χωρίς απρόοπτα. 1. Πριν ξεκινήσεις για το φεστιβάλ, σιγουρέψου πως έχεις μαζί είτε την εκτύπωση του εισιτηρίου σου είτε τον κωδικό σου “κατεβασμένο” στο κινητό σου. 2. Τσέκαρε τις ώρες εμφάνισης της κάθε ημέρας για να είσαι έτοιμος. Θα δημοσιευθούν στο www.releaseathens.gr και στα social media του φεστιβάλ. 3. Υπολόγισε σωστά την ώρα αναχώρησης από το σπίτι σου και προτίμησε να έρθεις νωρίς! Θα εισέλθεις σίγουρα με άνεση και βέβαια θα απολαύσεις και τις πρώτες μπάντες (ελληνικές και ξένες) που αξίζουν πραγματικά την προσοχή σου! Απόφυγε το διάστημα 20:30-22:30, όπου έχει παρατηρηθεί ότι η προσέλευση είναι μαζική. Ο κίνδυνος να μποτιλιαριστείς – δεδομένου πως, παρά την εξασφαλισμένη παρουσία της τροχαίας, ενδέχεται να υπάρχει πολύ αυξημένη κίνηση – είναι μεγάλος. Δυστυχώς, τα έργα που γίνονται στην περιοχή και που έπρεπε να έχουν προ πολλού ολοκληρωθεί δυσχεραίνουν την κατάσταση. Γι’ αυτό και το συγκεκριμένο tip θεωρείται πολύ σημαντικό! 4. Ενημερώσου για όλους τους εναλλακτικούς τρόπους μετάβασης προς το φεστιβάλ (τραμ, λεωφορείο, ηλεκτρικός, μετρό). Σε περίπτωση που επιλέξεις να έρθεις με αυτοκίνητο ή ταξί, προτίμησε να το μοιραστείς με φίλους σου. Έτσι, θα είσαι από την αρχή με την παρέα σου, ενώ συμβάλλεις στο να υπάρξει λιγότερη ρύπανση στο περιβάλλον και κυκλοφοριακή συμφόρηση. 5. Όταν εισέλθεις στο χώρο του φεστιβάλ, προνόησε και προμηθεύσου νωρίς τις μάρκες σου για αναψυκτικό, φαγητό ή ποτό από τα ειδικά περίπτερα. Θα γλιτώσεις χρόνο. 6. Φρόντισε να φορέσεις άνετα ρούχα και παπούτσια και μην ξεχάσεις να βάλεις αντηλιακό. Ο απογευματινός ήλιος του καλοκαιριού είναι υπέροχος αλλά και ζεστός, οπότε χρειάζεσαι προστασία. 7. Απόφυγε να κουβαλάς πολλά πράγματα (backpack, κράνος κ.λπ). Σε συναυλιακούς χώρους με πολύ κόσμο, κάτι τέτοιο σίγουρα δεν διευκολύνει ούτε εσένα αλλά ούτε αυτούς που βρίσκονται γύρω σου. Σε κάθε περίπτωση, θα υπάρχουν lockers όπου μπορείς να αφήσεις τα πράγματά σου με ασφάλεια. 8. Γνώριζε τα όρια σου και μην το παρακάνεις. Το να βρίσκεσαι στις μπροστινές σειρές σε ένα live show είναι σίγουρα μία σπουδαία εμπειρία. Ταυτόχρονα, όμως, μπορεί να κουράσει πολύ έναν άνθρωπο. Αν αισθανθείς οποιαδήποτε δυσφορία και πρέπει να απομακρυνθείς, μην διστάσεις να μετακινηθείς προς τα πλαϊνά μέρη της σκηνής ή προς τα πίσω, όπου σίγουρα θα νιώσεις πιο άνετα. Στο τέλος της ημέρας, το να μπορέσεις να απολαύσεις ολόκληρο το show είναι και το ζητούμενο. 9. Αν αισθανθείς οποιαδήποτε αδιαθεσία, εσύ ή κάποιος από την παρέα σου, ειδοποίησε αμέσως τους διασώστες των Πρώτων Βοηθειών, οι οποίοι θα βρίσκονται σε εμφανή σημεία κατά τη διάρκεια του event, ή οποιονδήποτε από το προσωπικό του φεστιβάλ. 10. Το πιο σημαντικό: Φέρε την καλύτερη διάθεσή σου. Η μουσική έχει μία μοναδική δύναμη να κάνει τη ζωή μας καλύτερη και όλοι οι καλλιτέχνες που θα εμφανιστούν στο Release Athens θα δώσουν τον καλύτερο εαυτό τους για να το επιβεβαιώσουν! Σε προσκαλούμε να ζήσεις μία μεγάλη φεστιβαλική εμπειρία στο έπακρο! Να είσαι εκεί!  ]]> 8231 0 0 0 <![CDATA[Ο Eric Burdon στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-eric-burdon-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Thu, 06 Jun 2019 14:33:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8238 ERIC BURDON and The Animals "Live at Acropolis" Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Ο θρύλος του ροκ, η ψυχή των Animals, το είδωλο των '60s, η κινητήριος δύναμη της περίφημης British Invasion, ο πρωτοπόρος της ψυχεδελικής σκηνής του San Francisco, ένας από τους σπουδαιότερους ήρωες του rock 'n' roll, ο αειθαλής Eric Burdon, θα βρεθεί στο Ηρώδειο την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου για να μας αφηγηθεί με τη βαθιά φωνή του τις ροκ ιστορίες της ζωής του. Τα λόγια δεν αρκούν για να περιγράψουν μία από τις σπουδαιότερες μορφές της μουσικής ιστορίας του 20ού αιώνα που, ακούραστη, συνεχίζει την πορεία της και στον 21ο. Ο Eric Burdon δεν είναι ένας συνηθισμένος καλλιτέχνης. Τραγουδιστής, στιχουργός, συγγραφέας, ζωγράφος και ενίοτε ηθοποιός, μέλος του Rock 'n' Roll Hall of Fame από το 1994 και ανάμεσα στους καλύτερους τραγουδιστές όλων των εποχών σύμφωνα με το Rolling Stone, μετρά πάρα πολλά επιτεύγματα στα 60 χρόνια καριέρας του. Γεννημένος στο βιομηχανικό Newcastle, βρέθηκε στην καρδιά της ροκ επανάστασης στη δεκαετία του '60, ήταν παρών στο Woodstock, στο Monterey Pop και σε όλα τα γεγονότα που αποτέλεσαν σταθμό για τη ροκ μουσική. Έζησε τη γένεση, την ακμή και την πτώση της. Και έζησε στα άκρα! Ως άξιος εκπρόσωπος της ρήσης «sex, drugs and rock and roll». Τραγούδησε με όλους τους θρύλους του ροκ: τον Zappa, τον Hendrix, τον Lennon, τον John Lee Hooker, τον Jim Morrison, τον B.B King... Με τη χαρακτηριστική φωνή του έχτισε μία πολύ ισχυρή σχέση ανάμεσα στον ίδιο και τους οπαδούς του. Από τo rock 'n' roll στο rhythm 'n' blues και τις funk μέρες των War ο δρόμος του Βρετανού καλλιτέχνη ήταν γεμάτος επιτυχίες: House of The Rising SunDon't Let me Be MisunderstoodWe Gotta Get Out Of This PlaceΙ'm CryingSpill the WineIt's My Life. Με μπλουζ συναίσθημα και ροκ ενέργεια, o Eric Burdon, συνεχίζει έως σήμερα να γράφει τη σπουδαία πορεία του στο βιβλίο της rock 'n' roll ιστορίας. Είτε on the road με το συγκρότημά του είτε στο στούντιο ηχογραφώντας το νέο του άλμπουμ είτε μέσα από τα βιβλία του είτε, ακόμα με το πινέλο του. Στις 27 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο θα αποχαιρετίσει την Ευρώπη κάτω από την Ακρόπολη τραγουδώντας μας όλες εκείνες τις ιστορίες που μας έκαναν να τον ακολουθούμε πιστά μέσα στο χρόνο. Περισσότερες πληροφορίες για την έναρξη της προπώλησης και τις τιμές των εισιτηρίων θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι φωτογραφίες του newsletter είναι τραβηγμένες στην Αθήνα από την Marianna Proestou - Burdon. ]]> 8238 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day I]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-i/ Sat, 08 Jun 2019 10:43:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8242 Release Athens Festival Day I : Damian “Jr Gong” Marley, Third World, Hollie Cook, Gobey & P-Gial, Junior SP  Damian “Jr Gong” Marley Third World Hollie Cook Gobey & P-Gial Junior SP   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8242 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day II]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-ii/ Sun, 09 Jun 2019 20:57:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8312 Release Athens Festival Day II :  Iggy Pop, James, Shame, The Noise Figures, The Dark Rags Iggy Pop James Shame The Noise Figures    The Dark Rags   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 8312 0 0 0 <![CDATA[Μanowar: "The Final Battle World Tour 2019": Ωρες εμφάνισης και τελευταίες λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bcanowar-the-final-battle-world-tour-2019-%cf%89%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af/ Tue, 11 Jun 2019 13:34:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8397 17.00 Πόρτες / Ταμεία 18.00 Battleroar 19.00 Imperia 20.30 Rhapsody Of Fire 23.00 Manowar Ένα συντριπτικό set γεμάτο από αγαπημένα κομμάτια των fans της μπάντας σε μία τεράστια παραγωγή και εντυπωσιακό σχεδιασμό σκηνής! Ετοιμαστείτε για "Battle Hymn", "Manowar", "Blood of My Enemies", "Hail and Kill", "Kings Of Metal", "Black Wind, Fire and Steel", "Fighting the World", "Thor (The Powerhead)". Special guests στη μεγαλύτερη metal βραδιά του 2019, θα είναι οι Rhapsody Of Fire, οι Ιταλοί πρωτοπόροι του symphonic power metal. Oι Imperia, η πάντα του ατμοσφαιρικού metal, θα είναι το opening act. Mαζί και οι BattleroaR, η epic/power metal μπάντα, με ένα ισχυρό fan base! Διάβασε εδώ  δέκα συμβουλές από εμάς για να μετατρέψεις τη συναυλιακή σου εμπειρία σε αξέχαστη και χωρίς απρόοπτα. Και από εδώ  κάθε πληροφορία αν είσαι κάτοχος VIP εισιτηρίου. Πλατεία Νερού Ολυμπιακός Πόλος Παλαιού Φαλήρου Εισιτήρια: 48 ευρώ (προπώληση), 150 ευρώ (VIP-περιορισμένος αριθμός) Προπώληση Online: www.viva.gr www.releaseathens.gr/tickets/
    Tηλεφωνικά στο 11876
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, στον πολυχώρο Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ.]]>
    8397 0 0 0
    <![CDATA[Dead Can Dance : ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ τα εισιτήρια του ΑΝΩ Διαζώματος για τη συναυλία τους στο Ηρώδειο!]]> https://www.puzzlemag.gr/dead-can-dance-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%bb%ce%b7%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%b1-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bd%cf%89/ Tue, 11 Jun 2019 13:56:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8401 DEAD CAN DANCE
    Lisa Gerrard & Brendan Perry
    «Ο αρχέγονος κόσμος των Dead Can Dance»
    Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Τα εισιτήρια του ΑΝΩ Διαζώματος ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ.
    Για το ΚΑΤΩ Διάζωμα απομένουν ΕΛΑΧΙΣΤΑ εισιτήρια, σε διάφορες κατηγορίες τιμών. (Ζώνη Γ: 55 ευρώ, Ζώνη B: 60 ευρώ, Ζώνη A: 70 ευρώ, Διακεκριμένη Ζώνη Β: 100 ευρώ, Διακεκριμένη Ζώνη A: 125 ευρώ)
    Η προπώληση συνεχίζεται από τα ΕΠΙΣΗΜΑ σημεία προπώλησης δίκτυο ticketmaster.gr 
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)
    Public Stores
    Οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
    Την 1η Ιουλίου οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν KAI στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Γης.
    Προπώληση: 38 ευρώ
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr www.public.gr  και στα Seven Spots, Reload, Ευρυπίδης, Media Markt.
    Οι Dead Can Dance στις συναυλίες τους στην Ελλάδα θα παρουσιάσουν ένα πολύ ξεχωριστό set list. Το θρυλικό δίδυμο των Brendan Perry και Lisa Gerrard θα συμπεριλάβει κομμάτια που δεν έχει παίξει ποτέ ξανά ζωντανά στη σκηνή, αλλά και κομμάτια από τις πρώτες δεκαετίες της πορείας του, που τώρα θα τα ερμηνεύσει με νέες μουσικές φόρμες, δίνοντας την ευκαιρία και στους νεότερους φίλους του να μυηθούν στον κόσμο των Dead Can Dance.
    Για τους Dead Can Dance, η Ελλάδα είναι ένας τόπος ξεχωριστός, κάτι που αποδεικνύεται όχι μόνο από την επιλογή της θεματολογίας τους αλλά και από τους τίτλους πολλών άλμπουμ τους.
    Στη διάρκεια του σαραντάχρονου ταξιδιού τους, το αγαπημένο συγκρότημα από την Αυστραλία, έγινε γνωστό για τον ξεχωριστό του ήχο, που δημιουργεί ηχητικά τοπία με μαγευτική μεγαλοπρέπεια. Εμπνέεται από τη φύση και τις τοπικές μουσικές, από τους σαμάνους της Αφρικής μέχρι τους Κέλτες, αναδεικνύει τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης - ιδιαίτερα τη μουσική του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης – και συνδυάζει την ατμόσφαιρα της ambient pop και των world beat, με τους ψαλμούς και την art rock. Η δημοφιλία των Dead Can Dance ουσιαστικά γέννησε το μουσικό ρεύμα που αργότερα ονομάστηκε «world music» και σημείωσε ευρύτατη επιτυχία, ξυπνώντας το ενδιαφέρον για ένα απόμακρο και πρωτογενές μουσικό σύμπαν.
    Ακολουθείστε τα events για τις συναυλίες στο facebook Αθήνα https://www.facebook.com/events/385395722284277/
    Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/977361282474198/
    ]]>
    8401 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας των Jethro Tull 50th anniversary στο Ηρώδειο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-jethro-tull-50th-anniversary-%cf%83/ Wed, 12 Jun 2019 11:04:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8406 JETHRO TULL 50th anniversary Σάββατο 15 Ιουνίου - Ωδείο Ηρώδου Αττικού Ώρες εμφάνισης 19:00 Έναρξη προσέλευσης κοινού 21:00 - 21:55 Πρώτο μέρος 21:55 - 22:15 Διάλειμμα 22:15 - 23:10 Δεύτερο μέρος Οι Jethro Tull γιορτάζουν με το ελληνικό κοινό την 50η τους επέτειο, το Σάββατο 15 Ιουνίου σε μία μοναδική βραδιά στο ιστορικό Ωδείο Ηρώδου Αττικού γεμάτη νοσταλγία και, φυσικά, μουσική! Συνδυάζοντας στοιχεία blues, rock, hard rock, jazz και progressive με έντονες folk και ethnic επιρροές, το συγκρότημα από το Λούτον της Αγγλίας ξεκινά τους μουσικούς του πειραματισμούς στα τέλη της δεκαετίας του ‘60. Οι εκκεντρικές, γεμάτες ενέργεια εμφανίσεις τους στο κλασικό Marquee Club του Λονδίνου, έφεραν τους Jethro Tull στο κέντρο της σκληρής μουσικής που ολοένα εξελισσόταν στην Βρετανία αλλά και παγκοσμίως. Ηγέτης, πολυπράγμων, καλλιτεχνική διάνοια, κυρίαρχη φυσιογνωμία των Jethro Tull, ο Ian Anderson ήταν ο πρώτος μουσικός που ενέταξε το φλάουτο στην ροκ μουσική, κάνοντας το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος. Τα πρώτα τους δισκογραφικά έτη χαρακτηρίζονται από τις αναζητήσεις σε μουσικές φόρμες και είδη που ταιριάζουν καλύτερα στην έντονη ιδιοσυγκρασία τους. Το blues ντεμπούτο τους, This Was (1968) διαδέχεται το Stand Up (1969), που φέρνει το συγκρότημα σε διαφορετικά μουσικά μονοπάτια όπως επίσης και το Benefit(1970) το οποίο προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τότε, η ιδιοφυία του συγκροτήματος αναγνωρίζεται ευρέως και καθιστά πλέον και επίσημα τους Tull ως γνήσιους εκπροσώπους της progressive rock. Κάθε τραγούδι αγγίζει την τελειότητα ενώ κάθε χαρακτήρας που πρωταγωνιστεί, κάθε ιστορία ζωής συγκλονίζει από την πρώτη κιόλας ακρόαση. Εκτός από το ομότιτλο Aqualung, τα Locomotive Breath και Hymn 43 γίνονται ύμνοι όχι μόνο μιας γενιάς, αλλά της παγκόσμιας rock μουσικής ιστορίας! Στα επόμενα χρόνια, η ασύλληπτη δημιουργική ικανότητα των progressive πρωτοπόρων Jethro Tull συνεχίζεται με ολοένα πιο πολύπλοκους ρυθμούς, νέους ανεξερεύνητους ήχους, διαφορετικές και πρωτότυπες κυκλοφορίες, διεθνείς βραβεύσεις και εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως. Στις πέντες δεκαετίες της καριέρας τους, έχουν δώσει περισσότερες από 3.000 συναυλίες σε 40 χώρες. Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen, Joe Bonamassa, Geddy Lee, είναι μερικοί από εκείνους που έχουν αναγνωρίσει τους Jethro Tull ως μουσική τους επιρροή ενώ κάποιοι από αυτούς έχουν διασκευάσει μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους. Το 2003 έπαιξαν για πρώτη φορά στο Ηρώδειο σε μία ιστορική sold out εμφάνιση. Το Σάββατο 15 Ιουνίου, δεκαέξι χρόνια αργότερα, ο Ian Anderson και οι Jethro Tull επιστρέφουν στην σκιά της Ακρόπολης για τον εορτασμό 50 χρόνων και υπόσχονται μία μαγευτική βραδιά στην οποία θα ακουστούν τα τραγούδια-σταθμοί αυτής της θρυλικής μπάντας! Κάντε attend στην εκδήλωση στο Facebook  εδώ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ Τιμές Εισιτηρίων Άνω Διάζωμα 45€ Κάτω Διάζωμα  Ζώνη Β - 60€ Ζώνη Α - 80€ Διακεκριμένη Ζώνη - 100€ Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α-Σειρές 1&2): 30€ Σημεία Προπώλησης Όλες οι κατηγορίες εισιτήριων εκτός από φοιτητικά, ανέργων και ΑΜΕΑ από: www.highpriority.grwww.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public * * Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Μόνο εισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος από: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Eισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος και ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα εισιτήρια ΑΜΕΑ από:ΙΑΝΟΣ Σταδίου 24, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 321 7917 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή: 09:00-21:00 Σάββατο: 09:00-20:00  ]]> 8406 0 0 0 <![CDATA[Ώρες εμφάνισης για την Κυριακή 16 Ιουνίου στο Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-16-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf/ Wed, 12 Jun 2019 11:11:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8411 Tην Κυριακή 16 Ιουνίου, η πλατεία Νερού υποδέχεται τους New Order, Johnny Marr, Morcheeba, Fontaines D.C., Ta Toy Boy ή αλλιώς ένα από τα καλύτερα Line-Up που έχουμε δει στη χώρα μας!
    Το Release Athens παρουσιάζει μια από τις πιο επιδραστικές και καταξιωμένες μπάντες στην ιστορία της pop/rock μουσικής. Οι περίφημοι New Order σε μια βραδιά γεμάτη με τα διαχρονικά και αγαπημένα τραγούδια της απίστευτης πορείας τους.
    To πρόγραμμα: 17.00 Πόρτες / ταμείο 17.30 Τa Toy Boy 18.15 Fontaines D.C. 19.30 Morcheeba 21.00 Johnny Marr 23.00 New Order Από το "Blue Monday", κομμάτι που έχει χαρακτηρίσει τον ηλεκτρονικό / dance ήχο περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο, μέχρι το απόλυτο pop διαμάντι, "True Faith", οι New Order μεγαλούργησαν με ύμνους όπως τα "Temptation", "Bizarre Love Triangle", "Regret", "Crystal" τα οποία θα... σταθούν δίπλα στα αθάνατα τραγούδια των Joy Division, μερικά εκ των οποίων θα ακούσουμε ζωντανά το βράδυ της 16ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού: "Love Will Tear Us Apart", "Transmission", "Disorder", "Atmosphere", "Decades"... Ο θρυλικός Johnny Marr, μία από τις κορυφαίες προσωπικότητες που έχει αναδείξει η βρετανική rock σκηνή τα τελευταία 40 χρόνια, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ο συνιδρυτής και βασικός συνθέτης των μυθικών The Smiths, θα παρουσιάζει τραγούδια από το σύνολο της δισκογραφίας του, κλασικά τραγούδια των Smiths αλλά και των Electronic, που δημιούργησε με το φίλο του Bernard Sumner των New Order! Οι Βρετανοί Morcheeba, με βασικό χαρακτηριστικό την καθηλωτική, ζεστή και τόσο αναγνωρίσιμα μελωδική φωνή της πάντα γοητευτικής Skye Edwards και ιθύνοντα νου τον πολυοργανίστα Ross Godfrey, θα είναι η ιδανική συντροφιά την ώρα που θα δύει ο ήλιος με τραγούδια σαν τα  "Trigger Hippie", "The Sea", "Rome Wasn't Built in a Day"! Ελάτε από για να χορέψετε στο ρυθμό των Fontaines D.C., μία από τις πιο καυτές μπάντες των τελευταίων μηνών! Η παρέα των πέντε νεαρών από το Δουβλίνο θα φέρει την συναρπαστική post-punk ακατέργαστη ορμή της, όπως ήδη αποτυπώθηκε στο ντεμπούτο τους "Dogrel" που αποθεώνεται από όλους! Mαζί και οι Ta Toy Boy. Ο ήχος της μπάντας ακολουθεί μονοπάτια της indie pop με γρήγορα tempο και ονειρικές ποπ μελωδίες.. Μείνετε συντονισμένοι για κάθε πληροφορία: www.releaseathens.gr www.facebook.com/releaseathens/ www.instagram.com/release_athens/
    Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grhttps://releaseathens.gr/tickets/
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) VIDEO TRAILER
    LINK
    Δέκα tips για ένα… άνετο Release Athens!
    LINK
    ]]>
    8411 0 0 0
    <![CDATA[Οι Nebula για ένα εκρηκτικό live στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nebula-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac/ Wed, 12 Jun 2019 11:16:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8415 NEBULA LIVE - HOLY SHIT!  ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ TEMPLE ATHENS Οι Nebula επιστρέφουν με ολοκαίνουργιο άλμπουμ αλλά και ένα εκρηκτικό live στην Αθήνα το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου στο Temple. Δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του τελευταίου τους άλμπουμ και την επανένωσή τους το 2017, οι Nebula έρχονται να ταράξουν την σκηνή του σκληρού ψυχεδελικού ήχου με το “Holy Shit” και να θέσουν και πάλι τους εαυτούς τους ζωντανά επί σκηνής, κάτι για το οποίο έχουν ξεχωρίσει όσο λίγοι όλα τα χρόνια της θητείας τους. Το “Holy Shit” δικαιώνει πλήρως την απόφαση της επανένωσης του συγκροτήματος που πήραν τα τρία μέλη το 2017. Τους βρίσκεις ξανά εκεί στο απίθανο space-grunge στοιχείο του "It's All Over" ή στο παραληρηματικό "Let's Get Lost" και στο "Tomorrow Never Comes". Τους βρίσκεις πάλι στο psych “Gates of Eden” αλλά ακόμα και στο ροχαλητό που ακούγεται στην εισαγωγή του γκαζωμένου “Man’s Best Friend” που ανοίγει το άλμπουμ (ο καναπές του στούντιο αποτέλεσε ένα σημείο συντριβής και δημιουργίας). Από το EP “Let It Burn” το 1998 και το κλασσικό, πλέον, ντεμπούτο άλμπουμ τους, “To The Center” οι Nebula πάντα ήταν «επικίνδυνοι» και λίγο πιο «ζωηροί». Διατηρούν μια ιδιαίτερη μοναδικότητα με έναν τρόπο που μαρτυρά ότι είναι φτιαγμένοι για αυτό ακριβώς που κάνουν. Με το “Holy Shit” συνεχίζουν να δείχνουν την έντονη πλευρά τους, αλλά δεν προσπαθούν να επαναλάβουν οτιδήποτε από το παρελθόν, είτε πρόκειται για τα πρώτα τους βήματα, είτε το “Heavy Psych” ή το “Charged” (2001), το “Apollo” (2003 ) ή το “Atomic Ritual” (2005). Είναι το έκτο άλμπουμ των Nebula - κάτι για το οποίο ακόμη και οι πιο ένθερμοι οπαδοί δύσκολα μπορούσαν να ελπίζουν. Τα βασικά τραγούδια ολοκληρώθηκαν σε δύο μέρες, στο Mysterious Mammal Studios στο L.A. με τον Matt Lynch (Snail) στο τιμόνι. Τα leads, οι λούπες και τα εφέ έγιναν live από τον Glass και τον Davies, κατά τις ηχογραφήσεις, όπως ακριβώς θα το έκαναν στη σκηνή, ενώ ακολούθησαν μετά τα overdubs όπως τα ήθελαν. Όταν ακούσετε το Holy Shit, είναι σίγουρο πως θα φωνάξετε τον τίτλο δυνατά! ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΑΛΜΠΟΥΜ ΕΔΩ https://atomicritual.com/ https://www.facebook.com/NebulaBand/ https://www.heavypsychsounds.com   Info: Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου Temple, Ιάκχου 17 - Γκάζι Προπώληση : 20€ Ταμείο: 23€ Facebook Event   The story so far O κιθαρίστας Eddie Glass και ο drummer Ruben Romano σχημάτισαν τους Nebula το 1997, μετά την αποχώρησή τους από τους πρωτοπόρους της desert rock, Fu Manchu,  με τρίτο μέλος τον μπασίστα Mark Abshire. Ο ήχος τους έχει ως βάση το heavy rock με δόσεις ψυχεδέλειας, space – rock αλλά και riffs εμπνευσμένα από τους Black Sabbath.  Οι Nebula χαρακτηρίζονται από τον κιθαριστικό ροκ ήχο τους, ενώ ακολουθούν το δρόμο των μουσικών προγόνων τους, όπως ο Jimi Hendrix, οι MC5, οι The Stooges και οι Mudhoney. Το 2017 το συγκρότημα αποφάσισε να επανακυκλοφορήσει τρεις από τις σημαντικότερες δισκογραφικές τους δουλειές μέσω της Heavy Psych Sounds Records:  το Let It Burn, το  To The Center και τα Dos EPs.  Στις αρχές του 2019 επανακυκλοφόρησε και το “Charged”, ενώ ακολούθησε η ειδική κυκλοφορία του Demos & Outtakes '98-02. Το καλοκαίρι του 2019 οι Nebula επιστρέφουν όχι μόνο με νέα σύνθεση αλλά και με το νέο τους άλμπουμ, “Holy Shit”!  ]]> 8415 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα του Plisskën Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-plissken-festival/ Wed, 12 Jun 2019 21:16:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8419 26 + 27 Iουνίου 2019, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων  2 μέρες, 3 Stages, 34 Καλλιτέχνες, 12 ώρες non-stop μουσικής ανα ημέρα! 2 WEEKS TO GO! Το Plisskën Festival επιστρέφει το καλοκαίρι του 2019 στις 26 & 27 Ιουνίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, τον αγαπημένο πολιτιστικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια του. Πιστό στις αξίες του να προσφέρει ένα ευρύ φάσμα μουσικών ειδών με ένα πολυσυλλεκτικό, μοντέρνο και περιπετειώδες lineup, τα 3 stages του Plisskën 2019 θα φιλοξενήσουν 34 καλλιτέχνες προσφέροντας 12 ώρες γεμάτες μουσική κάθε μέρα! Let's Do Summer! Follow Us: www.facebook.com/plisskenfestival/ Event: www.facebook.com/events FINAL TICKETS AVAILABLE BUY TICKETS  OUR TIMETABLE Απο indie και soul funk σε electronica και synthwave pop, το Plisskën φέρνει για άλλη μια χρονιά ό,τι πιο φρέσκο αλλά και καταξιωμένο στην σύγχρονη μουσική, με μοντέρνους «θρύλους» αλλά και ανερχόμενους καλλιτέχνες. Headliners στο φετινό Plisskën θα είναι ο «πατέρας» της Disco και πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής Giorgio Moroder, η δημοφιλής modern soul κολεκτίβα των Jungle, οι εκπληκτικοί Τουαρέγκ μουσικοί από τη Σαχάρα Tinariwen αλλά και η underground super star της house σκηνής, The Black Madonna. Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Line Up &  τους καλλιτέχνες θα βρείτε στο site μας. Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 DISCOVER  TA STAGES ΜΑΣ O ΧΑΡΤΗΣ ΜΑΣ Eξευρευνήστε τον χάρτη του φεστιβάλ και ανακαλύψτε τα αγαπημένα σας Stages, bars, merch, brands, διαδραστικά περίπτερα, το γευστικότατο μας foodcourt και το playground μας! BOILER ROOM x PLISSKEN FESTIVAL 25 Ιουνίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων WATCH, LISTEN, DANCE! Boiler Room x Plisskën Festival x Athens H θρυλική διαδικτυακή μουσική πλατφόρμα θα εκπέμψει για πρώτη φορά από την Αθήνα στο opening party τουPlissken Festival στις 25 Ιουνίου! Η βιντεοσκόπηση των Boiler sessions θα ξεκινησει στις 19:00 Για την απόκτηση εισιτηρίου στο Boiler Room είναι απαραίτητη η εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου Plisskën Festival μονοήμερου ή διήμερου. Οι κάτοχοι εισιτηρίου μίας ημέρας του Plisskën Festival μπορούν να αγοράσουν το εισιτήριό τους για το Boiler Room στην τιμή των 10€ μετά την εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου τους Οι κάτοχοι εισιτηρίου δύο ημερών μπορούν να αποκτήσουν δωρεάν το εισιτήριό τους για το Boiler Room μετά την εισαγωγή του barcode του εισιτηρίου τους. Follow Us: www.facebook.com/plisskenfestival/ Event: www.facebook.com/Boiler Room BUY TICKETS  BOILER ROOM MAP Follow Us Website || www.plisskenfestival.gr  Facebook ||  www.facebook.com/plisskenfestival Instagram ||  https://www.instagram.com/plisskenfest/  Twitter || www.twitter.com/plisskenfest Blog || www.plisskenfest.tumblr.com  Spotify || www.spotify.com/plisskenfest Contact Us press@plisskenfestival.gr ]]> 8419 0 0 0 <![CDATA[UNITE With Tomorrowland Athens / Νέος χώρος και full line-up!]]> https://www.puzzlemag.gr/unite-with-tomorrowland-athens-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-full-line-up/ Wed, 12 Jun 2019 21:21:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8431 FULL LINE UP & ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ ΤΟΥ UNITE WITH TOMORROWLAND ATHENS

    Το UNITE With Tomorrowland έρχεται στην Ελλάδα! Το Σάββατο 27 Ιουλίου θα ζήσουμε τη μαγεία της μεγαλύτερης γιορτής της dance μουσικής σε ολόκληρο τον κόσμο! Το ειδικά διαμορφωμένο stage μεγαλώνει και άλλο σε μέγεθος και για το λόγο αυτό ο χώρος διεξαγωγής αλλάζει! Πιο συγκεκριμένα, το UNITE With Tomorrowland Athens μεταφέρεται στον εξωτερικό χώρο του Ολυμπιακού Κέντρου Ξιφασκίας, στο Ελληνικό. Αιτία αυτής της μετακίνησης είναι το μέγεθος της σκηνής που θα κατασκευαστεί ειδικά για το event, το οποίο θα είναι πρωτοφανές για τα δεδομένα παρόμοιων διοργανώσεων στη χώρα μας. Headliner σε αυτή τη μεγάλη βραδιά θα είναι ο μοναδικός Armin Van Buuren, ένας από τους κορυφαίους DJs και παραγωγούς της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής, ο οποίος έρχεται στην Αθήνα για να παρουσιάσει ζωντανά το set του! Στην Αθήνα θα βρεθούν και oι W&W, ένα τα πιο επιτυχημένα και αγαπημένα ονόματα της ηλεκτρονικής μουσικής σε ολόκληρο τον πλανήτη, και οι ραγδαία ανερχόμενοι Mad M.A.C.!Μαζί τους, στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athenso CJ Jeff, οι Playmen και ο Junior Pappa, σε ένα line-up που υπόσχεται ατελείωτο χορό! Εκτός από τις ζωντανές εμφανίσεις όλων των προαναφερόμενων στη σκηνή της Αθήνας, θα υπάρξει και η ζωντανή δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowlandστο Βέλγιο, από όπου θα απολαύσουμε, σε απόλυτο συντονισμό ήχου και φώτων, τις εμφανίσεις τριών ακόμα τεράστιων ονομάτων της παγκόσμιας dance μουσικής, των David GuettaDimitri Vegas & Like Mike και Vini Vici! Δείτε το video της σχετικής ανακοίνωσης ΕΔΩ! Ολόκληρο το σκηνικό της Αθήνας θα ξεπεράσει τελικά τα 50 μέτρα σε πλάτος και τα 25 μέτρα σε ύψος, με αποτέλεσμα ακόμα και ο μεγάλος χώρος της Πλατείας Νερού, που είχε αρχικά επιλεχθεί, να αποδειχτεί μικρός για να το φιλοξενήσει, ενώ πλέον απαιτείται και περισσότερος χρόνος για την κατασκευή του! Με δυο λόγια, τo UNITE WIth Tomorrowland Athens γίνεται μεγαλύτερο και, κατά συνέπεια, χρειάζεται κι έναν μεγαλύτερο χώρο. Το επιβεβαιώνουν, άλλωστε, και οι χιλιάδες fans που έχουν ήδη εξασφαλίσει το εισιτήριό τους θέλοντας να ζήσουν από κοντά αυτή τη μοναδική γιορτή της dance μουσικής.   Η πώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 45 ευρώ (γενική είσοδος) και 150 ευρώ (VIP).Όσα εισιτήρια έχουν ήδη διατεθεί ισχύουν κανονικά. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.tomorrowland.com & www.viva.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Σάββατο 27 Ιουλίου, UNITE With Tomorrowland Athens / with Armin van Buuren, W&W, Mad M.A.C., CJ Jeff, Playmen, Junior Pappa + Dimitri Vegas & Like Mike, David Guetta, Vini Vici (via Live Satellite Stream from Tomorrowland Belgium) Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας (εξωτερικός χώρος), στο Ολυμπιακό Συγκρότημα Ελληνικού, Λεωφ. Ποσειδώνος, Τζιραίων 8-10 Χρήσιμες πληροφορίες και τα τελευταία νέα στο www.tomorrowland.com/en/unite-greece και στη facebook σελίδα του event. Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: support@eventgate.com support@fuzzproductions.gr Λίγα λόγια για το Tomorrowland To Tomorrowland είναι ένα μεγάλο μουσικό φεστιβάλ που γίνεται στο Βέλγιο. Διοργανώνεται από τους αυθεντικούς ιδρυτές (και ιδιοκτήτες του), τους αδελφούς Beers. Πραγματοποιείται σε έναν όμορφο φυσικό χώρο, την ψυχαγωγική περιοχή του de Schorre, στην πόλη του Boom (16 χιλιόμετρα νότια της πόλης Antwerp και 32 χιλιόμετρα βόρεια των Βρυξελλών). Το Tomorrowland λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο από το 2005 και πλέον είναι ένα από τα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ στον κόσμο. Το 2019, το Tomorrowland γιορτάζει τα 15 του χρόνια και αυτό είναι λόγος για έναν εορτασμό με ένα νέο θέμα με τίτλο, The Book of Wisdom: The Return, με μία εντυπωσιακή κεντρική σκηνή να το συνοδεύει, καθώς και με ένα απίστευτο line-up που αποτελείται από περισσότερους από 1000 καλλιτέχνες. Το Tomorrowland επιστρέφει στο Boom, στο Βέλγιο, για άλλα δύο τριήμερα αυτή τη χρονιά, στις 19-21 και 26-28 Ιουλίου. Κατά τη διάρκειά τους, περισσότεροι από 400.000 άνθρωποι θα εισέλθουν στους "ιερούς τόπους" του φεστιβάλ. Πολλές ειδικές εκδηλώσεις θα διοργανωθούν τη φετινή χρονιά για να εορταστεί η 15η επέτειος του Tomorrowland. Το ξεκίνημά του πραγματοποιήθηκε το 2005 και, στο διάστημα μέχρι σήμερα, έχει λάβει τέτοιες διαστάσεις που πλέον θεωρείται το δημοφιλέστερο και εντυπωσιακότερο μουσικό φεστιβάλ στον κόσμο. Αυτή τη χρονιά, η 15η επέτειος θα τιμηθεί με διάφορους τρόπους, όπως η πρώτη χειμερινή εκδοχή του φεστιβάλ, με το Tomorrowland Winter στο Alpe d'Huez (Γαλλία) και την δημιουργία του Tomorrowland - One World Radio που πρόσφατα ξεκίνησε να βρίσκεται στον αέρα.]]>
    8431 0 0 0
    <![CDATA[URBAN ATHENS FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/urban-athens-festival-2/ Wed, 12 Jun 2019 21:26:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8437 URBAN ATHENS FESTIVAL The Greek Underground Revolution 3 – 6 Ιουλίου 2019 Piraeus 117 Academy – Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Κάτω από τα τσιμέντα υπάρχει ο ήχος της πολης Τετάρτη 3 Ιουλίου Γ. ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ & 100°C, ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ & B-MOVIES, ACTIVE MEMBER ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΜΠΑΛΑΦΑΣ +more acts T.B.A. Ο Γιάννης Αγγελάκας δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος, όπως ακριβώς και η μπάντα του, οι 100°C θα είναι εκεί για να μετατρέψουν τη βραδιά σε μια ηχητική έκρηξη γεμάτη συναισθηματική ένταση, αμεσότητα, νεύρο και ρυθμό. Ο Παύλος Παυλίδης και οι B-Μovies θα παρουσιάσουν ένα ανανεωμένο, δυναμικό συναυλιακό πρόγραμμα αποδεικνύοντας πως ποτέ δε σταματούν να πειραματίζονται και να μας δίνουν κάτι το διαφορετικό στις εμφανίσεις τους. Οι Active Member βρίσκονται στην ενεργό δράση 27 χρόνια. Είτε με την δύναμη του ονόματός τους, ως ενεργά μέλη, είτε με διάφορα μουσικά και άλλα project, o B.D.Foxmoor – ιθύνων νους – και η Sadahzinia έχουν βρει έναν δικό τους τρόπο να ερμηνεύουν το γίγνεσθαι, το πως μεταβάλλονται τα πράγματα και οι καταστάσεις σε ένα κόσμο παλλόμενο ή και βουβό. Δεκάδες album, περισσότερα από 1500 τραγούδια, ζωή μετρημένη με ρίμες και λέξεις... Ο Λεωνίδας Μπαλάφας έρχεται και φέρνει τον μαΐστρο στην πρώτη μέρα του φεστιβάλ! Ξεκίνησε το 2003 παίζοντας σε μπουάτ του κέντρου των Αθηνών, φτάνοντας στο σήμερα με sold out συναυλίες. Επτά δισκογραφικές δουλειές και αμέτρητες εμφανίσεις μετά, το πειραματικό και αυτοσχεδιαστικό στοιχείο είναι κάτι που τον χαρακτηρίζει έντονα. Η βραδιά που μας επιφυλάσσει θα είναι σίγουρα μια που θα θυμόμαστε για καιρό! Πέμπτη 4 Ιουλίου ΤΖΑΜΑΛ, SOCIAL WASTE JOKER/TWO-FACE, HATEMOST X DWMNDV, NEROM, CYPHER POOL, REGULAR Το ξέρει η πλατεία! Ο Τζαμάλ ανήκει στη γενιά των hip hop καλλιτεχνών με τον αυθεντικά κοφτερό στίχο, που ξέρει να περνάει μηνύματα με το δικό του, προσωπικό τρόπο. Ένα ζευγάρι κρεμασμένα αθλητικά παπούτσια, νοσταλγία, αλητεία, οικειότητα... και ένα σύνθημα που ηχεί δυνατά από εκατοντάδες ενωμένες φωνές: ΤΑΦ ΖΗΤΑ ΜΙ ΛΑΜΔΑ! Tο 1999, μια παρέα πιτσιρικάδες εμφανίστηκαν σε μια χοροεσπερίδα του συνοικιακού σχολείου τους στο Ηράκλειο και άρχισαν να ραπάρουν εκπλήσσοντας τους παρευρισκόμενους με το ρυθμό, τον ήχο και τον κοινωνικοπολιτικό τους στίχο. Η παρέα μεγάλωνε και μίκραινε, χανόνταν και βρισκόταν και από τότε έχουν περάσει 20 χρόνια κι ακόμα ραπάρουν. Oι Social Waste, μετά το sold out τους στο Piraeus 117 Academy, έρχονται για να μας κάνουν μια μεγάλη παρέα με μία φωνή. Η ραχοκοκαλιά των Bong Da City, του συγκροτήματος με τη μεγαλύτερη επιρροή στην νεολάια των 00's, έχει καταφέρει να περάσει τον δικό του μοναδικό ήχο στο ραπ, μεγαλώνοντας το fan base του από δίσκο σε δίσκο. Οι Joker/Two-Face έχουν έχουν το μεγαλύτερο αριθμό ζωντανών συναυλιών για το 2019 στην Ελλάδα κάνοντας απανωτά sold out live σε Ελλάδα και Κύπρο.   O Hatemost, βασικό μέλος των Βήτα Πείς απο το 2002, ενός από τα hip hop συγκροτήματα με τη μεγαλύτερη ανταπόκριση στην Ελλάδα, έχει καταφέρει με το μοναδικό του στυλ, το σκληρό και ρεαλιστικό στίχο του, ο οποίος επηρεάζεται από τη ζωή του δρόμου (street life) να καθιερωθεί ως ένας απο τους χαρακτηριστικότερους MCs της εγχώριας ραπ σκηνής αλλα και να αναπτύξει λόγω της ιδιαιτερότητας φανατικούς φίλους, που τον υποστηρίζουν σε κάθε εμφάνιση του. Μαζί τους, η νέα γενιά του Ελληνικού ραπ, Nerom, Cypher Pool και Regular αναλαμβάνει την προθέρμανση μας!   Παρασκευή 5 Ιουλίου ΒΕΒΗΛΟΣ, NAXATRAS ZORO&BUZZ, HALF GRAMME OF SOMA, FER DE LANCE, TWINSANITY, TINY JACKAL, MUDDY VIBEZ   Ο Βέβηλος είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους και εμβληματικούς Έλληνες MC’s. Έγινε γνωστός με τους Βαβυλώνα τη δεκαετία του ’90, ενώ ηγήθηκε και στους Ομερτά, ένα σχήμα το οποίο δημιουργήθηκε απο τον ίδιο το 2001 μέσα στη φυλακή. Είναι απο αυτούς που ξέρουν τι χρωστάνε στους συνοδοιπόρους τους σε αυτό του το ταξίδι και προσπαθεί να το ανταποδίδει με ιδιαίτερες νύχτες, σαν και αυτή που θα ζήσουμε μαζί του στο Urban Athens Festival!   Οι Naxatras είναι μια hard psychedelic rock μπάντα από τη Θεσσαλονίκη. Το Φεβρουάριο του 2018 κυκλοφόρησαν τον τρίτο τους δίσκο με την ονομασία "ΙΙΙ", και πραγματοποίησαν την τέταρτη ευρωπαϊκή τους περιοδεία. Αποτελούν μια ανερχόμενη δύναμη στον εγχώριο ήχο και το αποδεικνύουν με τις απίστευτα δεμένες εμφανίσεις τους, που σε συνδυασμό με τα ψυχεδελικά video shows τους προσελκύουν όλο και περισσότερο αριθμό θεατών/ακροατών.   Οι Zoro & Buzz ξεκίνησαν το συγκρότημα το 2013, αλλά συνυπήρχαν πρώτα φιλικά. Τους ενώνουν οι κοινοί προβληματισμοί που μοιράζονται στην καθημερινότητα τους και αυτήν έχουν σκοπό να εκφράσουν, οπότε αναπόφευκτα θα τους ακούσεις και θυμωμένους. Οι Half Gramme of Soma είναι μια 5-μελής μπάντα που δημιουργήθηκε στις αρχές του 2011, στην Αθήνα. Συνδυάζοντας heavy rock ήχους με μια μεγάλη ποικιλία από άλλες επιρροές, εισήλθαν στην Ελληνική μουσική σκηνή με τις δυνατές τους εμφανίσεις. Στις αρχές του 2013 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ, το οποίο διαδέχθηκε στα τέλη του 2014 το Ep “Marche au Noir”. Από την αρχή του 2015 μέχρι σήμερα αποτελούνται από καινούργια μέλη από την ευρύτερη “Καπνιστική Κοινότητα” που εδρεύει στον 13ο όροφο διάσημης πολυκατοικίας στον Πειραιά. Τον Μάιο του 2017, το δεύτερο άλμπουμ και πρώτο με την καινούργια σύνθεση, Groove is Black προσγειώθηκε για να ταρακουνήσει τον βραχώδη πλανήτη μας με μερικές απόκοσμες μελωδίες. Τον Νοέμβριο του 2018 ολοκληρώθηκε η πρώτη Ευρωπαϊκή και Βαλκανική περιοδεία στα πλάι των Naxatras. Οι Fer De Lance απαρτίζονται από δυο άτομα, τον Δημήτρη και τον Άλεξ. Πρόσφατα έγιναν μέλη της Bashment Records και κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο "Εσοπλισμός". Στέκονται κόντρα στη νέα μόδα του τραπ ήχου, στηρίζοντας το αυθεντικό hip hop. Βαθιά, Αληθινά Συναισθήματα. Εσοπλισμός και Αλληλεγγύη. Οι Twinsanity είναι insane για τη rap! Το hip-hop group Twinsanity -όπως προκύπτει κι απ' το όνομά του- αποτελείται από δίδυμα αδέρφια: τον Γιάννη και τον Ray, που κατάγονται κατά το ήμισυ από την Αγγλία. Αν και ζουν στην Ελλάδα, ο στίχος τους είναι αγγλικός αφού τους «βολεύει», μιας και εκφράζονται πιο ελεύθερα στα αγγλικά.   O Tiny Jackal είναι γνωστός στην hip hop κοινότητα ως ιδρυτικό μέλος σε συγκροτήματα θρύλους του χώρου, όπως οι Fullface, οι Ε13 και οι Ντοπαζ. Έχοντας μόλις κυκλοφορήσει τον πιο προσωπικό, βαθύ και εσωτερικό του δίσκο με τίτλο “ATMOΣΦΑΙΡΑ” στο project «No Hard Feelings» με τον συνεργάτη του, ραπερ και παραγωγό Θανάσιμο, μένει πιστός στον ήχο του και μας δείχνει με τον τρόπο του τη διαδρομή προς το φως. Ο Jk 1 (Phase 3), o Οδυσσέας (Razastarr) και ο Dj Wheel M (Phase 3) ενώνουν τις δυνάμεις τους και μας παρουσιάζουν τους Muddy Vibez! Έρχονται με φρέσκια προσέγγιση στον ήχο και τις δομές της μουσικής τους, χωρίς γραφικότητες και περιττές φανφάρες περί της “γαματοσύνης” των 90’s.   Σάββατο 6 Ιουλίου SEPTIC FLESH, NIGHTSTALKER POEM, ACID DEATH, FORAY BETWEEN OCEAN, ENEMY OF REALITY, AUTOMATON   Το Urban Athens Festival θα προσθέσει αδρεναλίνη στους ήδη έντονους ρυθμούς της πόλης με την πιο “σκληρή” του ηχητικά του ημέρα! Oι Septic Flesh δεν χρειάζονται πολλές συστάσεις. Oύσα μία από τις κυριότερες metal μπάντες σε παγκόσμιο επίπεδο, συνεχίζουν εδώ και πάνω από 25 χρόνια, το καλλιτεχνικό τους όραμα. Μέσα από τις προσπάθειες τους, μετατράπηκαν σε ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του ακραίου ήχου παγκοσμίως. Βeware!O βρυχηθμός του τέρατος θα σας στοιχείωσει ακόμη μια φορά!!! Οι Nightstalker είναι αναμφίβολα το συγκρότημα που ανέθρεψε στην Ελλάδα έναν ολόκληρο ήχο, το heavy rock. Οι dead rock commandos είναι μία από τις διαχρονικές αξίες της ελληνικής σκηνής, ανεξαρτήτως ήχου και αυτό αποδεικνύεται από το γεγονός ότι τα live τους έχουν μεγαλώσει δύο και τρεις γενιές οπαδών που συμμετέχουν με τεράστια όρεξη στη διονυσιακή διάθεση του συγκροτήματος.   Οι POEM είναι μια μπάντα από την Αθήνα και η ιστορία τους κρατάει από το 2006 μέχρι σήμερα. Έχουν μοιραστεί την σκηνή με σημαντικά ονόματα όπως είναι ο Ozzy Ozbourne, Pain of Salvation, Paradise Lost, Cilice, Burst, Mekong Delta και έχουν καταφέρει με την δουλειά τους να κρατάνε αμείωτο το ενδιαφέρον του κόσμου για την μουσική τους.   Οι Acid Death είναι μία από τις παλιότερες ελληνικές μπάντες, όντας ενεργοί από το 1989. Ξεκίνησαν παίζοντας κλασικό thrash metal και για πολλούς ήταν οι μοναδικοί αντιπρόσωποι του progressive death metal μέχρι τη διάλυσή τους το 2001. Από το 2011 η μπάντα είναι και πάλι δραστήρια. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει ένα EP, ένα split LP και τέσσερα full-length albums, ενώ παράλληλα έχουν κάνει αναρίθμητες live εμφανίσεις και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι: Kreator, The Haunted, Impaled Nazarene, Children Of Bodom, Rotting Christ, Coroner, Pestilence.   Οι Foray Between Ocean, έχοντας ολοκληρώσει τον κύκλο του ντεμπούτου τους “Depression Neverending” και αφού έλαβαν τις καλύτερες κριτικές από Ελλάδα και εξωτερικό είνα πάλι εδώ και βαδίζουν σε νέα, σκοτεινά μονοπάτια. Έχοντας στα σκαριά το νέο τους δίσκο “As Serenity Drowned”, ο οποίος θα κυκλοφορήσει σύντομα από την Πορτογαλική “MIASMARECORDS”, έρχονται για να μας ταρακουνήσουν!!   Έχοντας τα τελευταία χρόνια διαγράψει μία διόλου ευκαταφρόνητη πορεία, και έχοντας ήδη στις αποσκευές τους δύο full length albums, με το τελευταίο “Arakhne” να ξεχωρίζει χάρη στην μουσική και ηχητική του ποιότητα, και το γλαφυρό αφηγηματικό του ύφος  οι symphonic metallers Enemy of Reality, χαρακτηρίζονται από μία ιδιαίτερη συνέπεια και αφοσίωση απέναντι στο κοινό αλλά και το περιεχομένο των πάντα ποιοτικών δισκογραφικών πονημάτων τους. Οι Automaton είναι μια psychedelic doom/post metal μπάντα από την Αθήνα. Το Νοέμβριο του 2018 κυκλοφορούν το 2ο τους album, “Τάλως”, ένα σκοτεινό κινηματογραφικό concept album στο οποίο ο μυθικός μεταλλικος γίγαντας ξυπνά αφηνιασμένος στη σύγχρονη εποχή και σπέρνει την καταστροφή στο πέρασμα του. Ο Ψαραντώνης προσφέρει τη φωνή και τη λύρα του στο άλμπουμ και ως σύγχρονος Δίας αφυπνίζει τον Τάλω. Οι Automaton, έχοντας συμμετάσχει σε διάφορες συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα, ετοιμάζονται πλέον για το εξωτερικό. Οι συναυλίες τους χαρακτηρίζονται ως ιδιαίτερα έντονες, ατμοσφαιρικές και σκοτεινές. www.urbanathensfestival.gr Τιμές Εισιτηρίων ανά ημέρα Προπώληση: 15€ Online hunteragency.gr & viva.gr : 16,50€ Σημεία Προπώλησης Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30 hunteragency.gr & viva.gr   URBAN ATHENS FESTIVAL Κάθε πόλη έχει το δικό της soundtrack, το Urban είναι το soundtrack της δικής σου!  ]]> 8437 0 0 0 <![CDATA[Οι APOCALYPTICA έρχονται τον Οκτώβριο σε Αθήνα & Θεσ/νίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-apocalyptica-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%8e%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b8/ Wed, 12 Jun 2019 21:29:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8440 Στις 10 Μαΐου 1996 οι φινλανδοί rockers, APOCALYPTICA, κυκλοφόρησαν το επικό ντεμπούτο τους PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS. Το ορχηστρικό ροκ έργο, με κυρίαρχο όργανο το τσέλο, άλλαξε το μουσικό τοπίο αφήνοντας το ιδιαίτερο στίγμα του στην ιστορία για πολλά χρόνια. Για να γιορτάσει την 20ή επέτειο του άλμπουμ, η μπάντα το επανακυκλοφόρησε με 3 bonus tracks στις 22 Ιουλίου 2016. Σε αυτήν τη νέα έκδοση προστέθηκαν ολοκαίνουργιες και ακυκλοφόρητες -ως τότε- ορχηστρικές εκτελέσεις των “Battery,” “Nothing Else Matters” και “Seek & Destroy.” Με την κυκλοφορία του, το PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS αποτέλεσε μια νέα προσέγγιση στις επιτυχίες της μεγαλύτερης metal μπάντας όλων των εποχών. Επιπλέον, οι Apocalyptica δημιούργησαν το δικό τους μουσικό είδος και έθεσαν τα θεμέλια σε μια σταδιοδρομία που έχει διαρκέσει πάνω από 20 χρόνια με πωλήσεις εκατομμύρια δίσκων και sold out εμφανίσεων παγκοσμίως. Αφού έδωσαν πάνω από 170 συναυλίες για το PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS σε 40 χώρες, οι Apocalyptica κυκλοφόρησαν ένα ζωντανό άλμπουμ με τίτλο Apocalyptica Plays Metallica By Four Cellos - A Live Performance, συμπεριλαμβανομένου ενός DVD της εμφάνισής τους στο Κάστρο Olavinlinna της Φινλανδίας. Οι ηχογραφήσεις για CD και βινύλιο έγιναν στο θρυλικό Tavastia Klubi στο Ελσίνκι της Φινλανδίας. Οι Apocalyptica συνεχίζουν τις εμφανίσεις τους στο πλαίσιο της περιοδείας PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS με συναυλίες στις ΗΠΑ το 2019 καθώς και με επικείμενες συναυλίες στο πλαίσιο του PLAYS METALLICA στην Ευρώπη. Για πληροφορίες σχετικά με το συγκρότημα και την περιοδεία τους επισκεφτείτε την ιστοσελίδα www.apocalyptica.com ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Σημεία Προπώλησης ΑΘΗΝΑ Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, Τηλ.: 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30 και www.hunteragency.gr ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Musicland Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη Τηλ. 2310 264880 Viva.gr Πρώτη φάση προπώλησης: 26 € Δεύτερη φάση προπώλησης: 29 € Online hunteragency.gr και Viva.gr Πρώτη φάση προπώλησης: 28,60 € Δεύτερη φάση προπώλησης: 31,90 € Ταμείο: 33 €]]> 8440 0 0 0 <![CDATA[Οι Villagers of Ioannina City στο Θέατρο Βράχων με νέο άλμπουμ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-villagers-of-ioannina-city-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b2%cf%81%ce%ac%cf%87%cf%89%ce%bd-%ce%bc%ce%b5-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%ac%ce%bb%ce%bc%cf%80%ce%bf/ Wed, 12 Jun 2019 21:33:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8444 Villagers of Ioannina City 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Φεστιβάλ «Στη Σκιά των βράχων 2019» Οι Villagers of Ioannina City ξεκίνησαν από τα Ιωάννινα και ταξίδεψαν σε όλη την Ελλάδα και στην Ευρώπη, συνδυάζοντας με ένα μοναδικά εμπνευσμένο τρόπο τη ροκ μουσική με τους παραδοσιακούς ήχους της χώρας μας. Επιστρέφουν λοιπόν για να παρουσιάσουν ζωντανά υλικό και από τον πολυαναμενόμενο νέο τους δίσκο "Age of Aquarius". Ένα ιδιαίτερης αισθητικής οπτικοακουστικό show, με περισσότερους από 10 μουσικούς να συμπράττουν επί σκηνής, δημιουργώντας μια εμπειρία  που θα θυμάται για καιρό όποιος παρευρεθεί στα shows του. Οι VIC δημιουργήθηκαν το 2007 και έκτοτε έχουν εμφανιστεί στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ελλάδος. Παράλληλα την ίδια χρονική περίοδο έδωσαν μνημειώδη sold out shows στους μεγαλύτερους συναυλιακούς χώρους της χώρας. Το πρώτο full length άλμπουμ τους με τίτλο "RIZA" (Mantra Records - Απρίλιος 2014) απέσπασε εξαιρετικές κριτικές, όχι μόνο στην Ελλάδα, αλλά σε όλο τον κόσμο. Μπήκε σε όλες τις ενημερωμένες μουσικές λίστες, ενώ πολλοί κριτικοί δεν δίστασαν να το χαρακτηρίσουν ως άλμπουμ της χρονιάς. Η αύρα που το συνοδεύει ακόμη είναι τεράστια, καθώς υπογραμμίζεται συνέχεια η αξία του, εκεί που η πεντατονικές της Ηπείρου, συναντούν βαριά και ασήκωτα riffs, και η παράδοση, συγκλίνει με την κληρονομιά των Black Sabbath και των Pearl Jam. Ένα από τα πλέον εμπνευσμένα μουσικά έργα που ήρθε για να σηκώσει στο πόδι με το groove του, οποιονδήποτε το ακούσει! Σε κάθε live τους η ατμόσφαιρα συγκινητική, μοιάζει να αγκαλιάζει τις μουσικές μας ρίζες και εκείνες τις κολληματικές μελωδίες που η σκληρή ροκ μουσική γέννησε, μαζί με τους δίσκους που την καθόρισαν. Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησαν το EP "Zvara/Karakolia" προσθέτοντας 2 συναυλιακές τραγουδάρες σε κάθε ένα από τα live τους. Όλη η εγχώρια μουσική βιομηχανία ασχολούνταν με το φαινόμενο των VIC, μιλώντας για το πιο ενδιαφέρον σχήμα του σκληρού ήχου που ξεπήδησε από την ελληνική σκηνή τα τελευταία χρόνια. Στην πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία έκαναν πάνω από 20 στάσεις σε πόλεις όπως το Βερολίνο, το Λονδίνο, το Άμστερνταμ και η Βαρκελώνη μεταξύ άλλων. Έπαιξαν παντού και δεν σταμάτησαν στιγμή να περιοδεύουν εντός και εκτός φεστιβαλικών και συναυλιακών τειχών, παρουσιάζοντας τον μοναδικό τους ήχο στα: Desertfest, Up in Smoke, Freak Valley και Leafmeal. Όσοι πήραν μια ηχητική γεύση από τους Villagers, δηλώνουν πια οπαδοί και αδημονούν για το επόμενο τους βήμα! Απέκτησαν fans σε κάθε πόλη και χώρα που εμφανίστηκαν. Τέσσερα χρόνια μετά την ιστορική τους sold out συναυλία στην Tεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, όταν 6.000 εκστασιασμένοι άνθρωποι έγραψαν την δικιά τους, ξεχωριστή σελίδα στην μουσική ιστορία της χώρας, οι VIC βγαίνουν και πάλι στον δρόμο ζωντανά και υπόσχονται να μην μείνει τίποτα όρθιο στο πέρασμα τους. Παρουσιάζουν επί σκηνής τα κομμάτια που αγάπησαν μαζί τους χιλιάδες κόσμου, μαζί με το τελευταίο τους πόνημα, "Age of Aquarius"! Σημειώστε την ημερομηνία και ξεκινήστε τις προετοιμασίες για να γίνετε μέρος της μουσικής ιστορίας μιας ολόκληρης γενιάς, την Κυριακή 22 Σεπτεμβριου στο Θέατρο Βράχων!   ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 13 Ιουνίου 2019 στις 10:30. Τιμές Εισιτηρίων Α’ Φάση προπώλησης: 10€ Β’ Φάση προπώλησης: 12€ Ταμείο: 14€   Online τιμές εισιτηρίων www.hunteragency.gr & viva.gr: 11€   Φυσικό σημείο προπώλησης Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30   Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με τα: press@xlalala.gr | +30 210 3643468    ]]> 8444 0 0 0 <![CDATA["Το New Long Festival επιστρέφει μεγαλύτερο από ποτέ."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-new-long-festival-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%80%ce%bf%cf%84%ce%ad/ Wed, 12 Jun 2019 21:35:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8447 NEW LONG FEST 2019 Σάββατο 20 & Κυριακή 21 Ιουλίου Στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης (Πρώην Αμερικάνικη βάση) Λεωφ. Μαραθώνος 196 Είσοδος: 8 ευρώ ανά ημέρα – Ώρα έναρξης: 17:30 Event page: https://www.facebook.com/events/342497369768841   Vodka Juniors + 1 headliner TBA Deaf Radio Tuber Bazooka Godsleep SixForNine Monovine Insect Radio Sadhus Automaton The Overjoyed All Vows Collapse Furor Diver Down Loud Silence   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Το New Long Fest, η μακροβιότερη εν ζωή underground φεστιβαλική διοργάνωση του καλοκαιριού, επιστρέφει ανανεωμένη για την 15η και μεγαλύτερη μέχρι στιγμής edition, έχοντας -όπως πάντα- στο line-up της τα πιο πολυσυζητημένα ονόματα του εγχώριου σκληρού και εναλλακτικού ήχου. Σε μία υπέροχη τοποθεσία, πέντε μόλις λεπτά μακριά από τη θάλασσα, το New Long Fest, θα περιλαμβάνει και φέτος -εκτός από πληθώρα μουσικών συναυλιών- στα πλαίσια της άκρως οργανωμένης υποδομής του, merchandise stands (LPs, CDs, ρουχισμός, αξεσουάρ), food stalls (μεγάλη ποικιλία σε φαγητό και ποτό), εκθέσεις εικαστικών και άλλα side activities που θα σας κρατήσουν συντροφία σε μία μοναδική ολοήμερη φεστιβαλική εμπειρία, που χρόνο με τον χρόνο αναβαθμίζεται, καταξιώνεται και επιβεβαιώνει όλο και περισσότερο την θέση που κατέχει στον ελληνικό φεστιβαλικό χάρτη. Το New Long Fest έχει πλέον καθιερωθεί και αποτελεί έναν θεσμό που στηρίζεται εδώ και χρόνια από τους φίλους της σκληρής και εναλλακτικής μουσικής. Όσοι δεν είχατε την τύχη να παραβρεθείτε, ήρθε μάλλον η ώρα να ζήσετε αυτή την εμπειρία! Για τους υπόλοιπους, η συνταγή είναι γνωστή: 20 & 21 Ιουλίου ραντεβού στο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης. ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ – Πολιτιστικό και Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης: Ο Δήμος Νέας Μάκρης εκμεταλλευόμενος την έκταση 40 στρεμμάτων περίπου που του διετέθη το 2000 από την Κτηματική Εταιρία του Δημοσίου στο χώρο της πρώην Αμερικανικής Βάσης, κατασκεύασε ένα πανέμορφο Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο που ήδη σήμερα θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα και σπουδαιότερα Πολιτιστικά & Αθλητικά συγκροτήματα του Νομού Αττικής. ΠΑΡΑΓΩΓΗ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / ΠΡΟΩΘΗΣΗ:   ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ:
    • Monster Energy
    • Mythos
    • Schweppes
    • Rise TV
    • Vans
    • Uncle Chronis Tatto & Body Piercing
    • Στο Κόκκινο
    • Big Mouth
    • Hair Identity
    • Hitch Hiker
    • The Local Pub
    • Μόνο Θρας
    • Fuzz Ink
    • Filthy Fabric
    • Thirst clothing
        ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΜΑΣ:     ΓΡΑΦΕΙΟ ΤΥΠΟΥ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    8447 0 0 0
    <![CDATA[O Nick Waterhouse επιστρέφει στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-nick-waterhouse-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 18 Jun 2019 13:04:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8451 O Nick Waterhouse επιστρέφει στην Αθήνα μετά το εκκωφαντικό sold out τους περασμένου Μαρτίου! Ο αγαπημένος Αμερικανός μουσικός θα μας ταξιδέψει και πάλι στον κόσμο του αυθεντικού rock'n'roll, των rhythm & blues, της soul και jazz-pop των 50s και 60s, την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, πάντα μαζί με την πολυμελή μπάντα του! Με απαράμιλλη vintage αισθητική, απεριόριστο συνθετικό ταλέντο και αληθινή αμεσότητα, ο νεαρός καλλιτέχνης και παραγωγός από την California έχει κερδίσει μία πολύ ξεχωριστή θέση στην καρδιά του ελληνικού κοινού. Έτσι, αυτή η δεύτερη επίσκεψή του στη χώρα μας μέσα στο 2019 μόνο έκπληξη δεν προκαλεί. Άλλωστε, το sold out του περασμένου Μαρτίου, σε ένα κατάμεστο και τρομερά κεφάτο Fuzz Club, τα λέει όλα. Ο κόσμος τον έχει λατρέψει χάρη σε μερικά υπέροχα singles που έχουν κυριαρχήσει στο ραδιόφωνο τα τελευταία χρόνια - όπως το πασίγνωστο "Katchi", το "Some Place", το"Dead Room", το "I Can Only Give You Everything", το "Don't You Forget It", μεταξύ πολλών άλλων. Με μια σιγουριά να χαρακτηρίζει πλέον την κάθε κίνησή του επί σκηνής, ο Nick επανασυστήθηκε στους φίλους του, αλλά και σε νέους ακροατές, με το φετινό δίσκο με τίτλο το όνομά του. Οι συνεχείς συναυλίες του με μια μπάντα "μηχανή" επιβεβαίωσαν πως κάθε βράδυ είναι αφορμή για ένα rock n' roll πάρτι με τις πολυαγαπημένες πλέον vintage R&B πινελιές του! Eγραψαν για το sold-out στο Fuzz club: "Μια καταπληκτική βραδιά μας χάρισε ο Nick Waterhouse και η παρέα του το βράδυ του Σαββάτου. Ο Kαλιφορνέζος καλλιτέχνης δικαίωσε με την εμφάνισή του όλο τον κόσμο που γέμισε κάθε τετραγωνικό εκατοστό του Fuzz" / Rocking.gr "Με ραφιναρισμένα κομμάτια, ξεκάθαρο μουσικό και γενικότερα αισθητικό στίγμα και άρτιο ήχο o Nick, βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του" Lifo "H πενταμελής μπάντα του Waterhouse αποδείχθηκε καλοκουρδισμένη και συγχρονισμένη, στηρίζοντας τις ανάγκες του πρωταγωνιστή της βραδιάς." / Avopolis.gr Η προπώληση ξεκινάει προς στα 25 ευρώ (για ένα εισιτήριο) και 45 ευρώ (για δύο εισιτήρια). Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση: Οnline / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr Τηλεφωνικά / στο 11876 Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Nick Waterhouse + opening act (tba) Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]> 8451 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day IV]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-iv/ Tue, 18 Jun 2019 14:15:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8455 Release Athens Festival Day IV : New Order, Johnny Marr, Morcheeba, Fontaines D.C. , Τa Toy Boy New Order Johnny Marr Morcheeba Fontaines D.C. Τa Toy Boy   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8455 0 0 0 <![CDATA[Archive - "25" Live σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/archive-25-live-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Tue, 18 Jun 2019 13:44:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8544 Οι Archive γιορτάζουν 25 χρόνια από την δημιουργία τους σε δύο μοναδικές βραδιές αφιερωμένες στους κορυφαίους μουσικούς σταθμούς της καριέρας τους και τιμώντας την ιδιαίτερη σχέση που έχουν με το ελληνικό κοινό!

    Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου, Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου, Principal Club Theater

    Με ετερόκλητες επιρροές και διαφορετική αντιμετώπιση στον τρόπο που αντιλαμβάνονται και προσδιορίζουν την μουσική, το δίδυμο των Darius Keeler και Danny Griffiths, ευθύνεται για μερικές από τις σημαντικότερες στιγμές του νέου κύματος του progressive rock.

    Από το αριστουργηματικό downtempo ντεμπούτο τους, Londinium το 1996, κάθε κυκλοφορία των Archive ακροβατεί μεταξύ διαφορετικών πειραματισμών, νέων ήχων και κοινωνικών προβληματισμών.

    Λειτουργώντας ως κύριοι του δικού τους πεπρωμένου, παρακάμπτουν τις επικρατούσες τάσεις και δημιουργούν το δικό τους, μοναδικό, μουσικό μίγμα.

    Με την προσθήκη του Craig Walker στα φωνητικά των Archive το 2002 και την κυκλοφορία του τρίτου τους album You All Look the Same to Me, ο ήχος της μουσικής κολεκτίβας διευρύνεται, κινείται σε πιο rock ρυθμούς, και το “Again”, διάρκειας 16 λεπτών, γίνεται αμέσως ραδιοφωνική επιτυχία. Τα μετέπειτα, Michel Vaillant και Noise, το οποίο μας προσέφερε τον ύμνο κατά του George W. Bush “Fuck U”, απογείωσαν τη φήμη του συγκροτήματος και τους έφεραν σε περισσότερο ψυχεδελικά και progressive μονοπάτια.

    Η αποχώρηση του Walker, βρίσκει τους Archive να πειραματίζονται με περισσότερες από μία φωνές, μια δοκιμή που μας συστήνεται στο Lights με τους Dave Pen, Maria Q και Pollard Berrier στα φωνητικά. Οι κριτικές που έλαβε αυτό το νέο εγχείρημα των Βρετανών ήταν διθυραμβικές, με sold out συναυλίες και πιστούς πια ακολούθους, περίεργους για την εξέλιξη ενός συγκροτήματος που δεν σταματά ποτέ να επανεφευρίσκει την μουσική του.

    Και αυτό συνεχίστηκε με το αποθεωτικό Controlling Crowds I-III το οποίο αγαπήθηκε από το ελληνικό κοινό, με το “Bullets” να φτάνει στην κορυφή των ελληνικών charts και να γίνεται το soundtrack μιας ολόκληρης γενιάς. Επιστέγασμα αυτού του καλλιτεχνικού δεσμού της μπάντας με τους Έλληνες οπαδούς του, το DVD Live in Athens, που μαγνητοσκοπήθηκε στο πλαίσιο του tour τους.

    Το 2012, το With Us Until You’re Dead φέρνει την Holly Martin στην μπάντα, ενώ μερικά χρόνια αργότερα με το Axiom συνοδεύουν μουσικά το δυστοπικό ομότιτλο φιλμ τους. Ακολουθούν δύο ακόμη πολύ καλές κυκλοφορίες, το Restriction (2015) και The False Foundation (2016) στις οποίες οι Archive συνεχίζουν να ανακαλύπτουν τα όρια της μουσικής.

    Το 2019 για τους Archive είναι μία χρονιά σταθμός, στην οποία γιορτάζουν τα 25 τους χρόνια και επισκέπτονται ξανά κορυφαίες στιγμές τους, ενώ παράλληλα στο 25 δημιουργούν νέα μουσική και συνεργάζονται με τους Band of Skulls και τον Steve Mason.

    Την Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου, κάτω από την σκιά του Παρθενώνα, οι Archive θα δώσουν μία μοναδική συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Μία συναυλία σχεδιασμένη αποκλειστικά για το ελληνικό κοινό και φυσικά για το επιβλητικό Ηρώδειο.

    Μία ημέρα αργότερα, το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου, οι Archive θα βρεθούν στο Principal Club Theater για να συναντήσουν ξανά το κοινό της Θεσσαλονίκης και να γιορτάσουν μαζί τους τα 25 τους χρόνια!

    Δύο βραδιές μοναδικές με ένα αγαπημένο συγκρότημα!

    Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 21 Ιουνίου Αθήνα 13 Σεπτεμβρίου 2019 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τιμές Εισιτηρίων
    Άνω Διάζωμα 

    Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 35€ Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 40€ Κάτω Διάζωμα  Ζώνη Β - 60€ Ζώνη Α - 70€ Διακεκριμένη Ζώνη - 80€

    Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα για: Ανέργους (με την επίδειξη κάρτας): 30€ Φοιτητές (με την επίδειξη ακαδημαϊκής ταυτότητας): 30€ Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α-Σειρές 1&2): 30€ Σημεία Προπώλησης Όλες οι κατηγορίες εισιτήριων εκτός από φοιτητικά, ανέργων και ΑΜΕΑ από: www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    * * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

    Eισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος και ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα εισιτήρια φοιτητών, ανέργων και ΑΜΕΑ από: Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 21 Ιουνίου Θεσσαλονίκη 14 Σεπτεμβρίου 2019 Principal Club Theater
    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου ξεκινούν από 28€ Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr   www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    * * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
    ]]>
    8544 0 0 0
    <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για την 5η ημέρα του Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-5%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-ath/ Tue, 18 Jun 2019 15:34:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8549 Release Athens συνεχίζετε και αυτή την εβδομάδα με… καταιγιστικούς ρυθμούς! Υποδεχόμαστε τους Clutch, μία από τις κορυφαίες live μπάντες του πλανήτη. Την Τετάρτη 19 Ιουνίου, η αγαπημένη τετράδα από το Maryland των ΗΠΑ θα φέρει στην Πλατεία Νερού το καταιγιστικό rock n’ roll της, για πρώτη φορά σε open air φεστιβάλ! Μαζί τους, οι επιβλητικοί Black Rebel Motorcycle Club και οι εκρηκτικοί Planet Of Zeus, σε μια βραδιά-αληθινό προσκύνημα! Τη μέρα ανοίγουν δυνατά και όπως αρμόζει, οι Whereswilder και οι Godsleep. Πόρτες, ταμείο: 17.00 Whereswilder 17.40 Godsleep 18.30 Planet of Zeus 19.30 BRMC 21.00 Clutch 23.00 H online προπώληση θα συνεχιστεί έως και την Τετάρτη στις 21:30 Τηλεφωνικά στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)]]> 8549 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day V]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-v/ Thu, 20 Jun 2019 10:55:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8554 Release Athens Festival Day V :  Clutch, BRMC, Planet of Zeus, Godsleep, Whereswilder  Clutch Black Rebel Motorcycle Club (BRMC Planet of Zeus Godsleep Whereswilder   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)    ]]> 8554 0 0 0 <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για την 6η ημέρα του Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-6%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-ath/ Thu, 20 Jun 2019 18:07:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8621  Release Athens υποδέχεται τους θρυλικούς Cypress Hill, ένα από τα μεγαλύτερα και επιδραστικότερα ονόματα στην ιστορία του hip-hop. Tην Παρασκευή 21 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού,  θα ζήσουμε την πιο εθιστική βραδιά του καλοκαιριού με τα κλασικά "Insane in the Brain", "I Wanna Get High", "(Rock) Superstar", "Tequila Sunrise", "How I Could Just Kill a Man", "I Ain't Goin' Out Like That", "Throw Your Set in the Air", "Dr. Greenthumb" και πολλά ακόμα! Μαζί τους, ο Dub FX, ο κορυφαίος καλλιτέχνης της street art, αλλά και οι ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, 12ος Πίθηκος, Anser X Eversor, Νέγρος του Μοριά, μερικά δηλαδή από τα σημαντικότερα αλλά και ανερχόμενα ονόματα της εγχώριας hip-hop σκηνής. 23.00 Cypress Hill 21.30 Dub FX 20.10 TΑΦ ΛΑΘΟΣ 19.00 Anser x Eversor 18.10 Δωδέκατος Πίθηκος 17.30 Νέγρος του Μοριά H online προπώληση θα συνεχιστεί έως και την Παρασκευή στις 21:30 στα 35 ευρώ. Στο ταμείο η τιμή θα είναι στα 40 ευρώ. • Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr • Τηλεφωνικά στο 11876 • Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)  ]]> 8621 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day VI]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-vi/ Sat, 22 Jun 2019 11:50:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8625 Release Athens Festival Day VI : Cypress Hill, Dub FX, TΑΦ ΛΑΘΟΣ, Anser x Eversor, Δωδέκατος Πίθηκος, Νέγρος του Μοριά Cypress Hill Dub FX TΑΦ ΛΑΘΟΣ Δωδέκατος Πίθηκος Νέγρος του Μοριά   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8625 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day VII]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-vii/ Mon, 24 Jun 2019 13:12:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8686 Release Athens Festival Day VII : JoyCut, Hooverphonic, Roisin Murphy, Hozier JoyCut Hooverphonic Roisin Murphy Hozier   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 8686 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day VIII]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-viii/ Tue, 25 Jun 2019 16:01:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8748 Release Athens Festival Day VIII : Alice in Chains, 1000Mods, Fu Manchu, Puta Volcano, Monovine Alice in Chains 1000Mods Fu Manchu Puta Volcano Monovine   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 8748 0 0 0 <![CDATA[Ο Βέλγος συνθέτης Wim Mertens σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b2%ce%ad%ce%bb%ce%b3%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b8%ce%ad%cf%84%ce%b7%cf%82-wim-mertens-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83/ Wed, 26 Jun 2019 13:11:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8793 WIM MERTENS ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019   ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ & ΤΡΙΤΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019       ΑΘΗΝΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ Ο Βέλγος συνθέτης Wim Mertens (γεννημένος το 1953) είναι ένας διεθνής καλλιτέχνης ο οποίος έχει δώσει αμέτρητες συναυλίες ως σολίστ, αλλά και με το σχήμα του, σε όλη την Ευρώπη, τη Βόρεια και Κεντρική Αμερική, την Ιαπωνία, την Ταϊλάνδη και τη Ρωσία. Αρχικά σπούδασε στο Ωδείο των Βρυξελλών, ύστερα τελειοποίησε τις σπουδές του στο τμήμα Πολιτικών και Κοινωνικών Επιστημών από το Καθολικό Πανεπιστήμιο της Λέουβεν και τέλος, σπούδασε Μουσικολογία στο R.U. της Γάνδης. Ο Mertens είναι επίσης ο συγγραφέας του American Minimal Music (1980), το πρώτο βιβλίο που ασχολείται σε βάθος με τη σχολή της αμερικανικής επαναλαμβανόμενης μουσικής. Τα καθοριστικά άλμπουμ του, Vergessen καιStruggle for Pleasure (1982),  συμπεριλαμβανομένου του Close Cover, θεωρούνται ακόμη και σήμερα κλασικά έργα του. Το 1998, ο Mertens έγινε Πολιτιστικός Πρεσβευτής της Φλάνδρας. Από το 1980 και έπειτα, ο Mertens έχει συνθέσει κομμάτια σε πολλές διαφορετικές μορφές: Από σύντομα τραγούδια μέχρι μεγαλοπρεπείς και σύνθετους κύκλους τριών και τεσσάρων μερών, κομμάτια για διαφορετικούς ρυθμούς, από σόλο πιάνο έως σύνθετα μουσικά σύνολα και έργα για συμφωνική ορχήστρα. Συχνά γράφει για ασυνήθιστα όργανα: δώδεκα πικολό, δέκα τρομπόνια, δεκατρείς κλαρινέτες. Από το ντεμπούτο του το 1980, με τίτλο For Amusement Only, μια ηλεκτρονική σύνθεση για μηχανές φλίπερ, ο Wim Mertens κυκλοφόρησε περισσότερα από 65 άλμπουμ. Το έργο του Wim Mertens περιλαμβάνει πολλαπλές συνθέσεις για θεατρικά, ταινίες καθώς και κινηματογραφικά soundtracks. That Which Is Not Μια γρήγορη ματιά στις συνθέσεις του Wim Mertens (1980-2018) αποκαλύπτει τη σημασία του Όχι (με την έννοια του Χωρίς και του Δεν) στο έργο του. Θεματολογικοί άξονες του: Χωρίς σκιά, Η ουσία του όχι, Χωρίς σχέδια, Χωρίς έργο, Χωρίς απόδειξη, Όχι στο σπίτι, Όχι εγώ, οι διαδρομές που Δεν πάρθηκαν. Ο συνθέτης μεγεθύνει το Όχι και το Δεν με τέτοιο τρόπο, ώστε εύκολα δραπετεύει από το παραδοσιακό κλισέ που συνδέει τις παραπάνω έννοιες με το αρνητικό και το απόν. Ο Wim Mertens συνδυάζει στο νέο του άλμπουμ That Which Is Not, τη λογική ροή με το παιγνιώδες στοιχείο και τις έννοιες της διασκέδασης με την αρετή/wimmertens.com ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Πέμπτη 27 Ιουνίου Τιμές Εισιτηρίων για Αθήνα και Θεσσαλονίκη Α’ Ζώνη: 27 ευρώ Β’ Ζώνη: 45 ευρώ VIP Ζώνη: 72 ευρώ Online σημεία προπώλησης www.hunteragency.gr & www.viva.gr Α’ Ζώνη: 29,70 ευρώ Β’ Ζώνη: 49,50 ευρώ VIP Ζώνη: 79,20 ευρώ Φυσικό σημείο προπώλησης - Αθήνα Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς, 210 3608366) Τρίτη - Παρασκευή 10:30 - 14:30 & 17:00 - 21:00 Σάββατο 10:30 - 16:30 Φυσικό σημείο προπώλησης - Θεσσαλονίκη Stereodisc Αριστοτέλους 4, 231 026 2912 Musicland Μητροπόλεως 102, 231 026 4880  ]]> 8793 0 0 0 <![CDATA[Dead Can Dance | SOLD OUT η συναυλία τους στο Ηρώδειο την Τετάρτη 3 Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/dead-can-dance-sold-out-%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5/ Wed, 26 Jun 2019 13:13:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8797 DEAD CAN DANCE
    Lisa Gerrard & Brendan Perry
    Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Η συναυλία είναι SOLD OUT!
    Last Details Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Dead Can Dance on stage: 21:00
    Η συναυλία των Dead Can Dance στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού είναι η καταληκτική συναυλία της φετινής περιοδείας τους.
    Το θρυλικό δίδυμο των Brendan Perry και Lisa Gerrard ετοιμάζει για το κοινό του Ηρωδείου ένα ξεχωριστό set list και πολύ διαφορετικό από ό,τι έχει παρουσιάσει έως τώρα στην περιοδεία του.
    Για τους Dead Can Dance, η Ελλάδα είναι ένας τόπος ξεχωριστός, κάτι που αποδεικνύεται όχι μόνο από την επιλογή της θεματολογίας τους αλλά και από τους τίτλους πολλών άλμπουμ τους.
    Επιστρέφοντας στον τόπο που γέννησε την τραγωδία – λίγα μέτρα πιο πάνω από το θέατρο του Διονύσου, που ο μύθος του αποτέλεσε πηγή έμπνευσης και για το τελευταίο τους άλμπουμ, Dionysus – ολοκληρώνουν μία περιοδεία γεμάτη sold out εμφανίσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη.
    Θα συμπεριλάβουν κομμάτια που δεν έχουν παίξει ποτέ ξανά ζωντανά στη σκηνή, αλλά και κομμάτια από τις πρώτες δεκαετίες της πορείας του, που τώρα θα τα ερμηνεύσουν με νέες μουσικές φόρμες, δίνοντας την ευκαιρία και στους νεότερους φίλους του να μυηθούν στον κόσμο των Dead Can Dance.
    Οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
    Σας ευχαριστούμε όλους για την υποστήριξη και την αγάπη με την οποία αγκαλιάσατε αυτήν την παραγωγή.
    Την Τετάρτη 3 Ιουλίου θα μαγευτούμε από το αρχέγονο και πρωτογενές σύμπαν των Dead Can Dance κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης!
    Θα θέλαμε να υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Δεν επιτρέπεται:
    Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.
    Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών.
    Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
    Τα ψηλά τακούνια.
    Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
    Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
    Το φιλοδώρημα.
    Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
    Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.
    Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα σημαντικό θέμα:
    Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων (ticketmaster.gr
    , Public Stores και Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    Την 1η Ιουλίου οι Dead Can Dance θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Γης. Στη Θεσσαλονίκη η τιμή εισιτηρίου στην προπώληση είναι 38 ευρώ και γίνεται μέσω των: www.viva.grwww.public.gr, Seven Spots, Reload, Ευρυπίδης και Media Markt.
    https://www.deadcandance.com/
    fb: https://www.facebook.com/DeadCanDanceOfficial/
    insta: https://www.instagram.com/dcdofficial/
    Ακολουθείστε τα events για τις συναυλίες στο facebook Αθήνα https://www.facebook.com/events/385395722284277/
    ]]>
    8797 0 0 0
    <![CDATA["Street Mode 2019: Τα πρώτα 16 από τα 75 και πλέον live acts!”]]> https://www.puzzlemag.gr/street-mode-2019-%cf%84%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b1-16-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b1-75-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%bb%ce%ad%ce%bf%ce%bd-live-acts/ Wed, 26 Jun 2019 13:17:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8801 Street Mode Festival, του οποίου η 11η edition θα διεξαχθεί κατά το τριήμερο 27-29 Σεπτεμβρίου 2019 στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης (Αποθήκη 8). Τα 16 live acts που έχουν ανακοινωθεί από τα 75 και πλέον συνολικά που θα απαρτίσουν το φετινό φεστιβάλ, είναι τα εξής: Ska-P (ES) Dubioza Kolektiv (BA) Che Sudaka (ES) The Rumjacks (AU) The Fuzztones (US) Pussy Riot (RU) Gang of Four (UK) Moscow Death Brigade (RU) Subcarpati (RO) Satanic Surfers (SE) Dwarves (US) Warrior Soul (US) Algiers (US) Soulside (US) Nova Twins (UK) Oferta Especial (ES)   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο: ► Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: www.streetmode.gr/en/festival-tickets Κατά την περσινή 10η επετειακή edition του, το Street Mode Festival παρουσιάστηκε μεγαλύτερο από ποτέ, περιλαμβάνοντας 120 μουσικά acts, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α., ενώ δεκάδες χιλιάδες κόσμου από όλη την υφήλιο συγκεντρώθηκαν σε αυτό, καταξιώνοντάς το δικαιωματικά ως την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία του καλοκαιριού! Με πάνω από 50 επιπλέον live acts, που δεν έχουν ακόμη ανακοινωθεί και πολλές ακόμη εκπλήξεις στην φαρέτρα του, το Street Mode Festival, μοιάζει φέτος πιο δυνατό από ποτέ, ενώ τα ήδη ανακοινωθέντα καλύπτουν ήδη ένα πολύ μεγάλο φάσμα μουσικών στυλ και προτιμήσεων. Μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα και τις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του, για όλες τις σπουδαίες ανακοινώσεις που επίκεινται στο προσεχές διάστημα:   ]]> 8801 0 0 0 <![CDATA[Η Marina για μια μοναδική συναυλία στο Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-marina-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Wed, 26 Jun 2019 13:30:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8804 MARINA LOVE+FEAR TOUR Σάββατο 16 Νοεμβρίου - Piraeus 117 Academy, Αθήνα Rule number one, is that you gotta have fun! ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 - PIRAEUS 117 ACADEMY Με μητέρα Ουαλή και πατέρα Έλληνα, η Μαρίνα-Λαμπρινή Διαμάντη ή αλλιώς MARINA αποτελεί ένα από τα πιο inspirational pop είδωλα που καταφέρνει να ξεχωρίζει παγκοσμίως και να αποθεώνεται σε κάθε της ζωντανή εμφάνιση! Το ελληνικής καταγωγής pop icon ξεχώρισε το 2009 όταν κέρδισε την δεύτερη θέση στο Sound of... του BBC, την ετήσια ψηφοφορία μουσικών κριτικών, ως πολλά υποσχόμενη νέα παρουσία στην μουσική (ενδεικτικά στην πρώτη θέση εκείνη την χρόνια βρέθηκε η Ellie Goulding, ενώ από τις λίστες τους έχουν επίσης περάσει οι Adele, Duffy, Bloc Party, Franz Ferdinand). Η διάκριση αυτή επιβεβαιώθηκε μερικούς μήνες αργότερα, με την κυκλοφορία του πρώτου της album The Family Jewels, μια indie pop αυτοβιογραφία, στην οποία δεν διστάζει να ασχοληθεί με κοινωνικά θέματα και να σαρκάσει την θέση των γυναικών και τις προσωπικές της εμμονές, όπως την αμερικάνικη “celebrity culture” στο single Hollywood. Δύο χρόνια αργότερα, η Marina and the Diamonds συστήνει στα διαμάντια της (όπως αποκαλούσε τους φαν της), το Electra Heart, και την ομώνυμη περσόνα του, μία γυναίκα με έντονο μακιγιάζ, μακριές βλεφαρίδες, ξανθιά περούκα και ροζ φιόγκους που επιθυμία της είναι να ανταποκριθεί στα γυναικεία πρότυπα του σύγχρονου δυτικού κόσμου. Γράφοντας η ίδια όλα τα τραγούδια του δίσκου (όπως και στον πρώτο της), συνεργάστηκε με τους κορυφαίους παραγωγούς της pop, Stargate (Rihanna), Diplo (M.I.A.), Liam Howe (Lana del Rey) και το αποτέλεσμα ήταν ένα εκρηκτικό electro-pop, dance-pop album που έκανε το ντεμπούτο του στην πρώτη θέση των UK charts! Τα απόλυτα επιτυχημένα singles της (Primadonna, How to be a Heartbreaker) στρέφουν τα βλέμματα στην φρέσκια Marina η οποία γρήγορα κερδίζει κορυφαία θέση στην mainstream σκηνή! Το 2015, το πιο ώριμο και αυτοαναφορικό Froot εδραιώνει την φήμη της στην Αμερική και την φέρνει για πρώτη φορά στην Αθήνα! Τον Μάρτιο του 2016 η Μαρίνα συναντά τα δικά της Greek Diamonds και δίνει ένα show στο οποίο αποθεώνεται και αφήνει τους Έλληνες φαν και την ίδια να ανυπομονούν για την επόμενη εμφάνισή της στην χώρα μας! Τρία χρόνια αργότερα, η MARINA συστήνεται εκ νέου στο κοινό της, θέτοντας τον πήχη ακόμη πιο ψηλά. Το 2018, η συνεργασία της με τους Clean Bandit και τον Luis Fonsi για το “Baby” σαρώνει τα charts παγκοσμίως και γίνεται αμέσως ραδιοφωνική επιτυχία και στην Ελλάδα, ενώ με το Love + Fear που κυκλοφόρησε τον φετινό Απρίλιο, η MARINA δίνει στην pop μουσική το νόημα που της έλειπε, με στίχους γεμάτους ανησυχία και αυτοκριτική. Το Love+Fear Τour ξεκίνησε στην Αγγλία με κορυφαίο σταθμό το κατάμεστο Royal Albert Hall που υποδέχθηκε για πρώτη φορά την Ελληνο-Ουαλή μουσικό σε ένα σόου με πολύ χρώμα και ακόμη περισσότερο χορό! Το φετινό της καλοκαίρι περιλαμβάνει σταθμούς στα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά μουσικά φεστιβάλ (Roskilde, Mad Cool, Benicassim, Nos Alive) ενώ η ίδια μετρά αντίστροφα για την επιστροφή της στα πάτρια εδάφη, το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! MARINA, see you soon! Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 21 Ιουνίου Τα εισιτήρια γενικής εισόδου ξεκινούν από 29€ VIP Package 50€ (μη αριθμημένη θέση στον εξώστη - διατίθεται σε περιορισμένο αριθμό) VIP Early Access Package 80€ (διατίθεται σε εξαιρετικά περιορισμένο αριθμό)
    • Early access, 30 λεπτά πριν ανοίξουν οι πόρτες
    • Αποκλειστικό πρόγραμμα της περιοδείας με προσωπική αφιέρωση της MARINA και behind the scenes φωτογραφίες
    • Υπογεγραμμένη αφίσα της περιοδείας
    • Early access στο επίσημο merchandise
    • VIP Photobooth access
    Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00  ]]>
    8804 0 0 0
    <![CDATA[Οι Tindersticks έρχονται στην χώρα μας με ένα set list αναδρομή σε όλα τα χρόνια της καριέρας τους!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tindersticks-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-set-list-%ce%b1%ce%bd/ Thu, 27 Jun 2019 11:19:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8808 TINDERSTICKS
    "Live At Acropolis"
    Σάββατο 13 Ιουλίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Οι μαγευτικοί Tindersticks, αγαπημένοι του ελληνικού κοινού, έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού το Σάββατο 13 Ιουλίου για μία σαγηνευτική βραδιά στην καρδιά του καλοκαιριού.
    Δημιουργήθηκαν, σχεδόν 30 χρόνια πριν από τον Stuart Ashton Staples, το 1992, στο Nottingham.
    Τα σέπια χρώματα της βαρύτονης φωνής του Stuart A. Staples, βάλσαμο για τις μοναχικές ακροάσεις, οι εκλεπτυσμένες ενορχηστρώσεις, οι πανέμορφες μελωδίες, οι ερωτικά γοητευτικοί στίχοι, τους κατατάσσουν στο Πάνθεον των «σύγχρονων ηρώων» δίπλα στους Nick Cave, Leonard Cohen και Tom Waits.
    Οι αισθαντικοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας μας έχουν προσφέρει μερικά μικρά αριστουργήματα: "Tiny Tears", "Can We Start Again", "Bathtime", "Travelling Light", "A Marriage Made In Heaven", "Dying Slowly", "Another Night In", "No More Affairs", "Medicine", "My Oblivion", "Show Me Everything", "Patchwork", "Marbles", "Her", "City Sickness", "I've Been Loving You Too Long", "Here", "Let's Pretend", "Were We Once Lovers", "Sweet Memory", "We Are Dreamers" που ελπίζουμε και ανυπομονούμε να ακούσουμε στο Ηρώδειο.
    frontman της μπάντας αναγνωρίζοντας τη μοναδικότητα του χώρου και αυτής της συναυλίας, κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, χωρίς να αποκαλύπτει το set list της βραδιάς, υπόσχεται μία βραδιά- αναδρομή σε όλα τα χρόνια της πορείας τους. Μας δήλωσε χαρακτηριστικά:
    «On reforming in 2007 we agreed that we were not interested in nostalgia - It has been this that has helped directly in the last 12 years being our most productive and creative. We are very excited to have just finished our new album and look forward to touring next year with these new songs / feelings / sounds.
    Τhat said, we appreciate that the Herodeion concert is a very special evening and we are at a point where we are not bound by a need to deliver new material.
    We will be playing songs from across the last 26 years and at least a few from the first album. I cannot be more specific as we need to build a set that satisfies us in rehearsals in the week before the show»
    «Όταν επανασυνδεθήκαμε το 2007 συμφωνήσαμε ότι δεν μας ενδιέφερε η «νοσταλγία». Αυτή η απόφαση ήταν καθοριστική και μας βοήθησε ουσιαστικά ώστε τα τελευταία 12 χρόνια να είναι το πιο παραγωγικά και δημιουργικά μας.
    Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που μόλις ολοκληρώσαμε το νέο μας άλμπουμ και ανυπομονούμε να περιοδεύουμε την επόμενη χρονιά με αυτά τα νέα τραγούδια / συναισθήματα / ήχους.
    Πέρα από αυτό όμως, αναγνωρίζουμε ότι η συναυλία στο Ηρώδειο είναι μια πολύ ξεχωριστή βραδιά και πλέον βρισκόμαστε σε ένα σημείο της καριέρας μας, που είμαστε απελευθερωμένοι από τη δέσμευση να παρουσιάζουμε συνεχώς νέο υλικό στις συναυλίες μας.
    Έτσι στο Ηρώδειο θα παίξουμε τραγούδια από τα τελευταία 26 χρόνια της πορείας μας και σίγουρα μερικά από το πρώτο άλμπουμ. Δεν μπορώ να είμαι πιο συγκεκριμένος αυτή τη στιγμή, καθώς πρέπει να χτίσουμε ένα set list που θα μας ικανοποιεί, στις πρόβες που θα προηγηθούν της παράστασης».
    Κλείνουμε με τη φράση που έγραψε για τους Tindersticks ο Μάκης Μηλάτος στο Πρόγραμμα του Ελληνικού Φεστιβάλ: «Νομίζω πως αυτός ο ιερός χώρος θα τους δώσει την ενέργεια και το κίνητρο ώστε η μουσική τους να πάρει κάθε πιθανή απόχρωση και σαν ένα μαγικό καλειδοσκόπιο να μας συνδέσει με το σύμπαν».
    Band Members Stuart A. Staples, David Boulter, Neil Fraser, Dan McKinna και Earl Harvin Jr.
    Οι Tindersticks θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook https://www.facebook.com/events/808896952836402/
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ.
    Συγκεκριμένα:
    Άνω Διάζωμα: 35 ευρώ
    Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 45 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 60 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 65 ευρώ
    ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω.
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Public Stores
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019)
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    8808 0 0 0
    <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για την 9η ημέρα του Release Athens 2019!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-9%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-ath/ Thu, 27 Jun 2019 15:06:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8813  Release Athens 2019 φτάνει στο φινάλε του και σας καλεί όλους στην Πλατεία Νερού την Κυριακή 30/6 για να ζήσουμε μαζί το κλείσιμο του πιο εντυπωσιακού και πετυχημένου Line-Up έως τώρα. Οι Disturbed, μία από τις κορυφαίες μπάντες των τελευταίων 25 χρόνων, θα είναι για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Οι Αμερικανοί θα αποδείξουν γιατί συγκαταλέγονται στους κορυφαίους εκπροσώπους του σύγχρονου metal με ένα show αντάξιο της φήμης τους. Mαζί με τους Anthrax, τους τιτάνες του thrash metal, θα δημιουργήσουν μία ανεπανάληπτη βραδιά σκληρού ήχου! Τη σπουδαία αυτή μέρα που θα αποτελέσει το ιδανικό φινάλε του φετινού Release Athens, θα ανοίξουν οι Breath after Coma για να συνεχίσουν οι Need και SiXforNinE. 17.00 Πόρτες και ταμείο. 17.30 Breath after Coma 18.30 Need 19.45 SiXforNinΕ 21.00 Anthrax 23.00 Disturbed H προπώληση συνεχίζεται στα 42 ευρώ (online έως τις 21.30 της Κυριακής 30/6). Στο ταμείο τη μέρα της συναυλίας θα κοστίζει 50 ευρώ. Τηλεφωνικά στο 11876 Online / www.viva.gr / www.releaseathens.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Πληροφορίες για πάρκινγκ για τους κατόχους VIP εισιτηρίων από εδώ. ]]> 8813 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα του Urban Athens Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-urban-athens-festival/ Thu, 27 Jun 2019 15:15:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8817 DOOR OPEN PIRAEUS 117 ACADEMY 16:30 ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ 19:30 Τιμή εισιτηρίου στο ταμείο του Piraeus 117 Academy ή της Tεχνόπολης Δήμου Αθηναίων: 17 ευρώ Το εισιτήριο σας ισχύει και για τα δύο venues.   TETAΡΤΗ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ Piraeus 117 Academy Λεωνίδας Μπαλάφας on stage 20.15 - 21.30 Πέτρος Μάλαμας & Φώτης Σιώτας on stage 18.45 - 19.45 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Γιάννης Αγγελάκας & Οι 100°C  οn stage 22:45 Παύλος Παυλίδης & B-Movies on stage 21:30 - 22:30 Active Member on stage  20:15 - 21:15   ΠΕΜΠΤΗ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ Piraeus 117 Academy Joker / Two-Face on stage 20:30 - 21:30 Hatemost x dwmndv on stage 19:20 - 20:20 Nerom on stage 18:30 - 19:10 Cypher Pool on stage 17:50 - 18:20 Regular on stage 17:15 - 17:45 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων ΤΖΑΜΑΛ on stage 23:00 Social Waste on stage 21:45 - 22:45 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 ΙΟΥΛΙΟΥ Piraeus 117 Academy Koινοί Θνητοί on stage 21.00 - 21.45 Zoro & Buzz on stage 20.05 - 20.55 Half Gramme Of Soma on stage 19.10 - 19.55 Fer De Lance on stage 18.30 - 19.00 Twinsanity on stage 17.55 - 18.25 Tiny Jackal on stage 17.35 - 17.50 Muddy Vibez on stage 17.15 - 17.30 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Βέβηλος on stage 22:45 Naxatras on stage 21:30 - 22:30   ΣΑΒΒΑΤΟ 6 IOYΛΙΟΥ Piraeus 117 Academy Poem on stage 20.30 - 21.15 Acid Death on stage 19.30 - 20.15 Foray Between Ocean on stage 18.40 - 19.20 Enemy of Reality on stage 17.55 - 18.30 Automaton on stage 17.15 - 17.45 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων SEPTIC FLESH on stage 22.45 - 24.00 NIGHTSTALKER on stage 21.15 - 22.30        ]]> 8817 0 0 0 <![CDATA[Οι Turbonegro στο Street Mode Festival!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-turbonegro-%cf%83%cf%84%ce%bf-street-mode-festival/ Mon, 01 Jul 2019 14:11:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8824 Street Mode Festival, προέβη σε άλλη μια σπουδαία ανακοίνωση, αυτήν της συμμετοχής του Νορβηγικού deathpunk σχήματος των Turbonegro στην 11η edition του, που θα διεξαχθεί κατά το τριήμερο 27-29 Σεπτεμβρίου 2019 στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης (Προβλήτα 2 - Αποθήκη 8). Παρακάτω η επίσημη ανακοίνωση του φεστιβάλ: “Η μεγαλύτερη μπάντα του γαλαξία! Η ντροπή της Νορβηγίας! Ο μεγαλύτερος εχθρός του καθωσπρεπισμού! Στο τρίπτυχο "Sex Drugs & Rock 'n' roll" προσθέστε πέντε δόσεις rock 'n' roll και άλλες τόσες sex. Αν όλα αυτά σου φαίνονται υπερβολικά, δεν έχεις καταλάβει για τι μιλάμε. Οι Turbonegro από την Νορβηγία, η μπάντα με το πιο αφοσιωμένο fan club παγκοσμίως αλλά και τα πιο παρδαλά μουσικά μέλη ετοιμάζουν το μεγαλύτερο και πιο ξέφρενο party. O Duke Of Nothing, o Happy-Tom, o Euroboy και ο Rune Rebbelion δεν ντρέπονται και θα σας τα δώσουν όλα. Glam, hard rock, punk, rock 'n' roll... και sex, πολύ sex! Φόρεστε τα δερμάτινα σας ή τα πιο στενά jeans, το turbojugend jacket σας, το πιο έντονο make up και ελάτε στο μεγαλύτερο freak show που έζησε ποτέ αυτή η πόλη με κομμάτια όπως τα "All My Friends Are Dead", "The Age Of Pamparius", "Get It On" και "Ι Got Erection". Politically Correct συμπεριφορές δεν θα γίνουν αποδεκτές!” Τα 22 live acts που έχουν ανακοινωθεί από τα 75 και πλέον συνολικά που θα απαρτίσουν το φετινό φεστιβάλ, είναι τα εξής:   Turbonegro (NO) Ska-P (ES) Dubioza Kolektiv (BA) Che Sudaka (ES) The Rumjacks (AU) The Fuzztones (US) Pussy Riot (RU) Nebula (US) Somali Yacht Club (UK) Gang of Four (UK) Nick Oliveri's Death Electric Band Moscow Death Brigade (RU) Subcarpati (RO) Satanic Surfers (SE) The Dwarves (US) Warrior Soul (US) Algiers (US) Soulside (US) Nova Twins (UK) Oferta Especial (ES) Green Lung (UK) Thundermother (SE)   Η προπώληση εκπτωτικών τριήμερων και μονοήμερων early bird εισιτηρίων έχει ξεκινήσει αποκλειστικά μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προμηθευτείτε το δικό σας τώρα από τον παρακάτω σύνδεσμο:   ► Ηλεκτρονική προπώληση και πληροφορίες: www.streetmode.gr/en/festival-tickets   Κατά την περσινή 10η επετειακή edition του, το Street Mode Festival παρουσιάστηκε μεγαλύτερο από ποτέ, περιλαμβάνοντας 120 μουσικά acts, από όλα τα είδη της μουσικής, 6 live stages, after parties, DJ sets, προβoλές ντοκιμαντέρ και φυσικά όλες τις δράσεις της street κουλτούρας όπως graffiti, breakdance, parkour, skate κ.α., ενώ δεκάδες χιλιάδες κόσμου από όλη την υφήλιο συγκεντρώθηκαν σε αυτό, καταξιώνοντάς το δικαιωματικά ως την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία του καλοκαιριού! Με πάνω από 50 επιπλέον live acts, που δεν έχουν ακόμη ανακοινωθεί και πολλές ακόμη εκπλήξεις στην φαρέτρα του, το Street Mode Festival, μοιάζει φέτος πιο δυνατό από ποτέ, ενώ τα ήδη ανακοινωθέντα καλύπτουν ήδη ένα πολύ μεγάλο φάσμα μουσικών στυλ και προτιμήσεων. Μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα και τις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του, για όλες τις σπουδαίες ανακοινώσεις που επίκεινται στο προσεχές διάστημα:   ]]> 8824 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival Day IX]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-day-ix/ Mon, 01 Jul 2019 20:59:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8828 Release Athens Festival Day IX : Disturbed, Anthrax, SiXforNinΕ, Need, Breath after Coma Disturbed Anthrax SiXforNinΕ Need Breath after Coma   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)          ]]> 8828 0 0 0 <![CDATA[Florence & The Machine live στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού | ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/florence-the-machine-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b5%ce%bd%ce%b1%cf%81%ce%be%ce%b7/ Wed, 03 Jul 2019 14:39:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8889
    Florence & The Machine
    Πέμπτη, 19 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Μία ιέρεια έρχεται να μας πλανέψει κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης!
    "Grecian art and mythology has always played a huge part in my work, so I cannot think of a better place for the final show of this record"
    «Η αρχαία Ελληνική τέχνη και η μυθολογία έπαιζαν πάντα ένα τεράστιο ρόλο στη δουλειά μου, και έτσι δεν μπορώ να σκεφτώ καλύτερο μέρος για το τελευταίο show αυτού του δίσκου, αυτής της περιοδείας»
    Οι Florence & Τhe Machine, το μουσικό φαινόμενο που έχει συναρπάσει κοινό και κριτικούς, έρχονται στην Ελλάδα στον πιο ταιριαστό χώρο που θα μπορούσε ποτέ να φανταστεί κανείς. Λίγη ώρα μετά την δύση του ηλίου, την Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου, οι Florence & Τhe Machine θα ανέβουν στην σκηνή του Ηρωδείου και από εκεί θα προσφέρουν στο ελληνικό κοινό μία μαγική και πολυαναμενομενη μουσική βραδιά!
    Η Flo, όπως την αποκαλούν οι φίλοι της, δεν έχει σταματήσει να περιοδεύει από τον Αύγουστο του 2018. Θα είναι headliner του φετινούSziget Festival, έχοντας ολοκληρώσει τον προγραμματισμό της περιοδείας της και κανονικά θα έπρεπε ήδη να σχεδιάζει τις φετινές διακοπές της. Ήταν άλλωστε μια χρονιά γεμάτη σκληρή δουλειά: την κυκλοφορία του νέου της δίσκου Ηigh As Hopeδιαδέχτηκε μια εξίσου επιτυχημένη περιοδεία σε ορισμένα shows της οποίας τη συνόδευσαν η Billie Elish και ο Kamashi Washighton. Οι κριτικές, όπως πάντα, εγκωμιαστικές.
    Όμως η Florence αποφάσισε να αφήσει τις διακοπές της να περιμένουν για να αφιερωθεί στις ετοιμασίες του show της στο Ηρώδειο! Ο John Cale, με τον οποίο έδωσαν μια κοινή συνέντευξη πρόσφατα, της είχε πει "work is more fun than fun" και εκείνη το αποδεικνύει στην πράξη: αφού εμφανίστηκε σε Αμερική, Ευρώπη και Ωκεανία, σκέπτεται με ανυπομονησία τη βραδιά αυτή στην Ελλάδα, για να κλείσει τον κύκλο του High As Hope σ' αυτόν τον εξαιρετικό χώρο.
    Η Florence είναι η καλλιτέχνης, που σέβεται τον Nick Cave, την Patti Smith, την Pj Harvey. Η μουσική της σημάδεψε τον καταληκτικό κύκλο της δημοφιλέστερης τηλεοπτικής σειράς «Game of Thrones» και μας έκανε να νιώσουμε σαν τη «Jenny of Oldstones», να συμφιλιωθούμε με τις απώλειες και τα φαντάσματά μας. Η ίδια χορογράφησε μαζί με τον διάσημο χορογράφο Akram Khan το βιντεοκλίπ «Big God». Είναι η καλλιτέχνης, που μας προσφέρει τον καλύτερο τρόπο να αποχαιρετήσουμε το καλοκαίρι του 2019, μαζί της, στις 19 Σεπτεμβρίου, στο Ηρώδειο, με τραγούδια που αγαπάμε πολύ όπως τα:
    Η Florence Welch γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Νότιο Λονδίνο, σε ένα περιβάλλον, από το οποίο κληρονόμησε την αγάπη για τα βιβλία και την τέχνη, την υψηλή αισθητική και την ανάγκη για έκφραση.
    Πέρασε μία έντονη εφηβεία, με εμπειρίες που την καθόρισαν και τελικά την οδήγησαν στον κόσμο της τέχνης και της μουσικής ειδικότερα, σαν ένα είδος εσωτερικού διαλόγου.
    Από το 2007, που ιδρύει το συγκρότημά της, Florence & The Machine, η ίδια βρίσκεται σε μία διαρκή διερεύνηση των εσωτερικών της αντιφάσεων, τις οποίες συμφιλιώνει μέσα από τη θεϊκή μουσική της. Αγάπη και Θάνατος, Χρόνος και Πόνος, Παράδεισος και Κόλαση είναι κεντρικά μοτίβα στο έργο της, τα οποία συνθέτουν έναν κόσμο οδυνηρό αλλά και ρομαντικό, έναν κόσμο παραδοχής και κάθαρσης.
    Το 2009, κάνει το δυναμικό μουσικό της ντεμπούτο με το Lungs, το οποίο χαρακτηρίστηκε σαν το πιο ώριμο μουσικά και συναισθηματικά γοητευτικό άλμπουμ εκείνης της χρονιάς στη Μεγάλη Βρετανία. Η ίδια αναγνωρίστηκε στη μουσική κοινότητα ως η πιο ιδιόμορφη και δημοφιλής καλλιτέχνης του καιρού μας, με καταλυτική παρουσία στη σύγχρονη μουσική σκηνή.
    Η επιστροφή της έρχεται τρία χρόνια αργότερα, με το πιο σκοτεινό Ceremonials. «Στιχουργικά μοιάζει να ακούς κάποια απολύτως συγκλονισμένη ύπαρξη, σαν να πνίγεται κάποιος. Όμως κάτω από αυτό το επιβλητικό σύμπαν ήχου ένιωσα να διαστέλλομαι και να γίνομαι ένα με τον ήχο. Αλλά μετά, όλα κατέρρευσαν».
    Το τρίτο της άλμπουμ κυκλοφορεί το 2015 με τον τίτλο How Big, How Blue, How Beautiful με έντονες επιρροές από τη folk, τα blues και τα gospel. Τραγούδια για την απογοήτευση, την ανάγκη και την επιθυμία, τα οποία, όσο τα ερμήνευε ζωντανά, έφεραν την κάθαρση που αποζητούσε, τη δίδαξαν, όπως λέει η ίδια, ότι «τα πάντα όσα χρειαζόταν, βρίσκονταν μέσα της». Πρόκειται για ένα άλμπουμ, που προσδίδει στην εσωτερική σύγκρουσή της πνευματικό βάθος και συνειδητότητα. Τώρα πια η Florence μπορεί ατρόμητη να εκδηλώνει τα πιο μύχια συναισθήματά της.
    Ένα χρόνο πριν, το 2018, το High As Hope έρχεται ως το επιστέγασμα της προσωπικής της ωρίμανσης. Η Florence εμπλέκεται σε κάθε στάδιο της παραγωγής. Νιώθει πλέον πιο σίγουρη και πιο αισιόδοξη, οι στίχοι της μετουσιώνονται σε τραγούδια, οι μελωδίες ξεπηδούν διαρκείς, αβίαστες και ολοκληρωμένες. Αντικρίζει την κάθε μέρα της με αισιοδοξία και ελπίδα: «Όλοι πεινάμε για κάτι, υπάρχουν κενά και ρωγμές στην ψυχή μας, που θέλουμε να τις γεμίσουμε, "να βουλώσουμε τρύπες" με αγάπη και μίσος, εξαρτήσεις και εμμονές. Η ευτυχία όμως δε σχετίζεται με τα μεγάλα και το δραματικά, μπορεί να βρεθεί στις πιο συνηθισμένες στιγμές, στη ρουτίνα, σε εκείνα τα καθημερινά πράγματα, που συνήθως δεν εξυμνούμε στα τραγούδια».
    Η Florence έρχεται στην Αθήνα στην πιο ώριμη στιγμή της. Κλείνει την παγκόσμια περιοδεία της στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού σαν μία απόκοσμη θεά, της τέχνης και του έρωτα, που θα σαγηνεύσει το κοινό με τη δύναμη της ευαισθησίας της, την αστείρευτη ενέργεια της και την εκστατική παρουσία της. Μανική και μοναδική!
    Follow Florence on Spotify: http://po.st/FlorenceSpotify
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων της συναυλίας ξεκινά την Παρασκευή 5 Ιουλίου στις 11:00 ώρα Ελλάδος (10:00 CET)
    Θα υπάρξει όριο αγοράς, 2 εισιτήρια ανά άτομο/παραγγελία
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 55 ευρώ και φθάνουν τα 170 ευρώ
    Συγκεκριμένα:
    Άνω Διάζωμα Εισιτήριο γενικής εισόδου: 55 ευρώ
    Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 62 ευρώ Ζώνη B: 70 ευρώ Ζώνη A: 90 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 120 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 170 ευρώ
    ΑμεΑ: 35 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 –3). Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ.
    Ένα ευρώ (1 ευρώ) από κάθε εισιτήριο θα δίνεται στους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα.
    Αυτή η εξαιρετική πρωτοβουλία των Florence & The Machine βοηθά ουσιαστικά και δίνει πνοή στην οργάνωση να συνεχίσει το καθημερινό σημαντικό έργο της.
    Οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα (Doctors Without Borders) είναι μια διεθνής, ανεξάρτητη, ιατρική και ανθρωπιστική οργάνωση, που παρέχει επείγουσα βοήθεια σε άτομα που έχουν τραυματιστεί από ένοπλες συγκρούσεις, επιδημίες, αποκλεισμό από την παροχή ιατρικής φροντίδας και φυσικές καταστροφές, κυρίως σε χώρες της Αφρικής και της Ασίας, που έχουν έλλειψη ειδών πρώτης ανάγκης. Η οργάνωση είναι γνωστή στο μεγαλύτερο μέρος του κόσμου από τη Γαλλική ονομασία της ή απλά MSF.
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
    Ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876
    σε όλα τα καταστήματα Seven Spots, Reload, Wind stores, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα gr. Yioleni's, viva Kiosk στο Σύνταγμα
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    Περισσότερες πληροφορίες: 210-9636489 www.detoxevents.gr
    ]]>
    8889 0 0 0
    <![CDATA[H ισοπεδωτική εμφάνιση των Lamb of God μέσα από 20 φωτογραφίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%ce%b9%cf%83%ce%bf%cf%80%ce%b5%ce%b4%cf%89%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-lamb-of-god-%ce%bc%ce%ad%cf%83%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-20/ Thu, 04 Jul 2019 14:09:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8897  Lamb of God at Gazi Music Hall   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 8897 0 0 0 <![CDATA[Οι Light In Babylon για πρώτη φορά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-light-in-babylon-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 05 Jul 2019 10:23:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8928 LIGHT IN BABYLON ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE CLUB Η Goodheart Productions με χαρά υποδέχεται τους Light In Babylon για πρώτη φορά στην Αθήνα. Την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, το πολυπολιτισμικό συγκρότημα με βάση την Κωνσταντινούπολη, θα πλημμυρίσει το Κύτταρο με ήχους και αισθήσεις από την Ανατολή με την καλειδοσκοπική του ματιά προς σε όλο τον κόσμο. Άλλωστε, όπως λένε οι ίδιοι, «η επιθυμία κάθε άνθρωπος να ακολουθήσει το όραμα ενός κόσμου γεμάτου διαφορετικότητα, ελευθερία, ειρήνη και φως» είναι ο πυρήνας της μουσικής των Light in Babylon που με αγάπη και ενθουσιασμό μοιράζονται με το κοινό στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Το περιοδικό fRoots τους χαρακτηρίζει ως «γιορτή των κοσμοπολίτικων παραδόσεων της Κωνσταντινούπολης και της Σεφαραδιτικης εβραϊκής κοινότητας και παράδειγμα της θαυμάσιας μουσικής που βγαίνει από την περιοχή της Ανατολικής Μεσογείου εδώ και τώρα», την ώρα που το Songlines Magazine σημειώνει «Οι Light in Babylon έρχονται δυνατοί και καθάριοι μέσα στο χρόνο και το χώρο. Από αυτό το σφιχτοδεμένο σχήμα δεν θα ακούσετε chill out lounge ρυθμούς και ψευτο-οριενταλισμούς». Τα τρία βασικά μέλη συναντήθηκαν το 2010 στην Κωνσταντινούπολη και ξεκίνησαν να παίζουν μαζί μουσική στους δρόμους μιας από τις πιο ζωντανές πόλεις παγκοσμίως. Παρουσίασαν στην world μουσική σκηνή το 2012 το πρώτο τους άλμπουμ «Life Sometimes Doesn’t Give You Space», ενώ ακολούθησε το «Yeni Dunya» το 2016 (που στα τούρκικα σημαίνει - Νέος Κόσμος). Η μουσική τους είναι μια συγχώνευση διαφορετικών εθνοτήτων και πολιτισμών. H τραγουδίστρια και στιχουργός Michal Elia Kamal είναι Ισραηλινή με ιρανική καταγωγή, ο Metehan Çiftçi (σαντούρι) είναι Τούρκος, ο Julien Demarque (κιθάρα) είναι Γάλλος, ενώ πλέον έχουν πλαισιωθεί  επί σκηνής από τον Αμερικανό Stuart Dickson στα κρουστά και τον Ιρανό Payam Ghasemi στο μπάσο. Με τη δύναμη και την αμεσότητα της νεότητάς τους και τις διαφορετικές μουσικές επιρροές που έχουν, δημιουργούν διαισθητικά ένα πρωτότυπο και πολυδιάστατο μείγμα των εσωτερικών φωνών τους, με ηχοχρώματα που οδηγούν την φαντασία σε ένα ταξίδι μέσα από τη Μέση Ανατολή και πέρα.   http://www.lightinbabylon.com Facebook Page || YouTube Channel || Instagram   INFO: Παρασκευή 8 Νοεμβρίου ΚΥΤΤΑΡΟ Live / Ηπείρου 48 & Αχαρνών / Τηλέφωνο: 210 82 24 134 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 17€ (προπώληση) 20€ (ταμείο) Η προπώληση θα ξεκινήσει τον Σεπτέμβριο σε όλο το δίκτυο της viva. Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1083904268471422/  ]]> 8928 0 0 0 <![CDATA[Florence & The Machine | SOLD OUT! Τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν!]]> https://www.puzzlemag.gr/florence-the-machine-sold-out-%cf%84%ce%b1-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%bb%ce%ae%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b1%ce%bd/ Fri, 05 Jul 2019 13:03:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8931 Florence & The Machine
    Πέμπτη, 19 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν!
    Τα 60 λεπτά μίας αληθινής ΑΠΟΘΕΩΣΗΣ!
    Τα εισιτήρια πωλήθηκαν σε χρόνο ρεκόρ για τα δεδομένα συναυλιών στην Ελλάδα!
    Μέσα σε 60' λεπτά ακριβώς!
    Η αγάπη του ελληνικού κοινού για τη Florence φθάνει σε επίπεδο λατρείας!
    Η προσμονή του να δει ζωντανά τη Florence στη σκηνή του Ηρωδείου είναι απερίγραπτη!
    Μία σύγχρονη ιέρεια παίρνει την υποδοχή που της αξίζει από το ελληνικό κοινό!
    Ελπίζουμε η Florence να ανταποδώσει αυτή την αγάπη χαρίζοντας μας άλλη μία βραδιά κάτω από τον Βράχο της Ακρόπολης!
    Stay tuned!
    ]]>
    8931 0 0 0
    <![CDATA[Ο Nicky Romero στο UNITE With Tomorrowland Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-nicky-romero-%cf%83%cf%84%ce%bf-unite-with-tomorrowland-athens/ Tue, 09 Jul 2019 11:04:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8936 O NICKY ROMERO ΣΤΟ LINE-UP ΤΟΥ UNITE WITH TOMORROWLAND ATHENS!

    Το UNITE With Tomorrowland έρχεται στην Ελλάδα! Το Σάββατο 27 Ιουλίου, στον Ανοιχτό Χώρο του Ολυμπιακού Κέντρου Ξιφασκίας θα ζήσουμε τη μαγεία της μεγαλύτερης γιορτής της ηλεκτρονικής μουσικής σε ολόκληρο τον κόσμο! Μπαίνοντας στην τελική ευθεία, έχουμε την χαρά να ανακοινώσουμε ένα ακόμα μεγάλο όνομα που ολοκληρώνει το line-up αυτής της μεγάλης βραδιάς. O σπουδαίος Nicky Romero θα βρίσκεται και αυτός στην Αθήνα, μαζί με τον μεγάλο Armin van Buurenτους W&Wτους Mad M.A.Cκαι τους CJ JeffPlaymenJuniorPappaενώ σε ζωντανή δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowland, στο Βέλγιο, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τους Dimitri Vegas & Like MikeDavid Guetta και Vini Vici! Ο διάσημος Ολλανδός καλλιτέχνης έχει εξελιχθεί από "παιδί-θαύμα" της μουσικής σε έναν από τους πλέον επιδραστικούς δημιουργούς της εποχής μας. DJ, παραγωγός και μεγιστάνας της παγκόσμιας σκηνής, έχοντας ιδρύσει μία εταιρεία που βρίσκεται στην πρώτη γραμμή της σύγχρονης ηλεκτρονικής dance μουσικής, ο Nicky Romero είναι ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα σε αυτό τον χώρο, πέρα από κάθε αμφιβολία. Από τα εμβληματικά hits"Toulouse" και "I Could Be The One", μέχρι το πρόσφατο"Bittersweet", το πλούσιο βιογραφικό του είναι γεμάτο από μία εντυπωσιακή δισκογραφία που περιλαμβάνει αυθεντικές δικές του συνθέσεις, remixes και συμπαραγωγές, αποδεικνύοντας επανειλημμένα τη μοναδική ικανότητά του να εξελίσσεται μέσα στο διαρκώς μεταβαλλόμενο τοπίο της ηλεκτρονικής μουσικής. Το ανήσυχο πνεύμα και η δημιουργική νοοτροπία του εκφράζονται, ίσως ακόμα πιο έντονα, στην επιτυχία και την επιρροή που έχει η εταιρεία του, Protocol Recordings. Από τη σκηνή στο studio και ακόμα παραπέρα, ο Nicky Romero αφήνει ένα ανεξίτηλο στίγμα στην ηλεκτρονική μουσική του σήμερα. nickyromero.com facebook.com/djnickyromero instagram.com/nickyromero twitter.com/nickyromero youtube.com/user/nickyromero   Υπενθυμίζουμε πως headliner σε αυτή τη μεγάλη βραδιά θα είναι ο μοναδικός Armin Van Buuren, ένας από τους κορυφαίους DJs και παραγωγούς της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής, ο οποίος έρχεται στην Αθήνα για να παρουσιάσει ζωντανά το set του! Στην Αθήνα θα βρεθούν και oι W&W, ένα τα πιο επιτυχημένα και αγαπημένα ονόματα της ηλεκτρονικής μουσικής σε ολόκληρο τον πλανήτη, και οι ραγδαία ανερχόμενοι Mad M.A.C.!Μαζί τους, στη σκηνή του UNITE With Tomorrowland Athenso CJ Jeff, οι Playmen και ο Junior Pappa, σε ένα line-up που υπόσχεται ατελείωτο χορό! Εκτός από τις ζωντανές εμφανίσεις όλων των προαναφερόμενων στη σκηνή της Αθήνας, θα υπάρξει και η ζωντανή δορυφορική σύνδεση με την κεντρική σκηνή του Tomorrowlandστο Βέλγιο, από όπου θα απολαύσουμε, σε απόλυτο συντονισμό ήχου και φώτων, τις εμφανίσεις τριών ακόμα τεράστιων ονομάτων της παγκόσμιας dance μουσικής, των David GuettaDimitri Vegas & Like Mike και Vini Vici!

    Ολόκληρο το σκηνικό της Αθήνας, που θα κατασκευαστεί ειδικά για το event, θα ξεπεράσει τα50 μέτρα σε πλάτος και τα 25 μέτρα σε ύψος, ως μέρος μίας παραγωγής πρωτοφανών διαστάσεων για τα δεδομένα παρόμοιων διοργανώσεων στη χώρα μας, αντάξια του μεγαλύτερου φεστιβάλ ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής στον κόσμο που υπόσχεται μία μοναδική εμπειρία στους χιλιάδες επισκέπτες του!

    Η πώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 45 ευρώ (γενική είσοδος) και 150 ευρώ (VIP).   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.tomorrowland.comwww.viva.gr   Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Σάββατο 27 Ιουλίου, UNITE With Tomorrowland Athens / with Armin van Buuren, NickyRomero, W&W, Mad M.A.C., CJ Jeff, Playmen, Junior Pappa + Dimitri Vegas & Like Mike,David Guetta, Vini Vici (μέσω ζωντανής δορυφορικής σύνδεσης με το Tomorrowland, στο Βέλγιο) Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας (εξωτερικός χώρος), στο Ολυμπιακό Συγκρότημα Ελληνικού, Λεωφ. Ποσειδώνος, Τζιραίων 8-10 Χρήσιμες πληροφορίες και τα τελευταία νέα στο www.tomorrowland.com/en/unite-greece και στη facebook σελίδα του event. Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: support@eventgate.com support@fuzzproductions.gr   Λίγα λόγια για το Tomorrowland To Tomorrowland είναι ένα μεγάλο μουσικό φεστιβάλ που γίνεται στο Βέλγιο. Διοργανώνεται από τους αυθεντικούς ιδρυτές (και ιδιοκτήτες του), τους αδελφούς Beers. Πραγματοποιείται σε έναν όμορφο φυσικό χώρο, την ψυχαγωγική περιοχή του de Schorre, στην πόλη του Boom (16 χιλιόμετρα νότια της πόλης Antwerp και 32 χιλιόμετρα βόρεια των Βρυξελλών). Το Tomorrowland λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο από το 2005 και πλέον είναι ένα από τα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ στον κόσμο. Το 2019, το Tomorrowland γιορτάζει τα 15 του χρόνια και αυτό είναι λόγος για έναν εορτασμό με ένα νέο θέμα με τίτλο, The Book of Wisdom: The Return, με μία εντυπωσιακή κεντρική σκηνή να το συνοδεύει, καθώς και με ένα απίστευτο line-up που αποτελείται από περισσότερους από 1000 καλλιτέχνες. Το Tomorrowland επιστρέφει στο Boom, στο Βέλγιο, για άλλα δύο τριήμερα αυτή τη χρονιά, στις 19-21 και 26-28 Ιουλίου. Κατά τη διάρκειά τους, περισσότεροι από 400.000 άνθρωποι θα εισέλθουν στους "ιερούς τόπους" του φεστιβάλ. Πολλές ειδικές εκδηλώσεις θα διοργανωθούν τη φετινή χρονιά για να εορταστεί η 15η επέτειος του Tomorrowland. Το ξεκίνημά του πραγματοποιήθηκε το 2005 και, στο διάστημα μέχρι σήμερα, έχει λάβει τέτοιες διαστάσεις που πλέον θεωρείται το δημοφιλέστερο και εντυπωσιακότερο μουσικό φεστιβάλ στον κόσμο. Αυτή τη χρονιά, η 15η επέτειος θα τιμηθεί με διάφορους τρόπους, όπως η πρώτη χειμερινή εκδοχή του φεστιβάλ, με το Tomorrowland Winter στο Alpe d'Huez (Γαλλία) και την δημιουργία του Tomorrowland - One World Radio που πρόσφατα ξεκίνησε να βρίσκεται στον αέρα.]]>
    8936 0 0 0
    <![CDATA[Αλλαγή χώρου για το AthensRocks : Νέος χώρος, το Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-athensrocks-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf-%ce%b3%ce%ae/ Tue, 09 Jul 2019 11:06:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8941 Το πρώτο AthensRocks φέρνει τους Slayer για τελευταία φορά στην Ελλάδα!

    Οι θρύλοι του thrash ετοιμάζονται να αποχαιρετήσουν το ελληνικό κοινό με ένα εντυπωσιακό show, όπως και στις δεκάδες στάσεις της παγκόσμιας περιοδείας τους!

    Θέλοντας να τιμήσουμε τους Slayer και τους Έλληνες φαν και λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις μιας εμφάνισης τέτοιου μεγέθους, το AthensRocks μεταφέρεται στο Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ “Νίκος Γκάλης”.

    Ραντεβού λοιπόν το Σάββατο 13 Ιουλίου, στο Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ “Νίκος Γκάλης” για να φωνάξουμε μαζί, για μία τελευταία φορά SLAYEEEEEER!

    Τα εισιτήρια ισχύουν κανονικά ενώ οι κάτοχοι των εισιτηρίων VIP και HIGH PRIORITY θα ενημερωθούν μέσω e-mail με τις απαραίτητες πληροφορίες για την πρόσβασή τους στον χώρο.

    SLAYER
    12 Ιουλίου 1996. Το θρυλικό Rock of Gods φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους ηγέτες του thrash metal. 13 Ιουλίου 2019. 23 χρόνια -και μία ημέρα- μετά, το πρώτο AthensRocks δίνει την ευκαιρία στο ελληνικό κοινό να τους δει στο final show τους στο Γήπεδο Μπασκετ Νίκος Γκάλης! Έπειτα από 37 χρόνια, το συγκρότημα που έγραψε με χρυσά γράμματα το όνομά του στο βιβλίο της metal μουσικής, κρεμάει τις κιθάρες του. Από τον περασμένο Μάιο, όταν και ξεκίνησε η τελευταία παγκόσμια περιοδεία τους, οι Slayer προκαλούν σε κάθε τους live πανικό, με sold out show όπου και αν εμφανίζονται! Από το Σακραμέντο στις Η.Π.Α. μέχρι το Τεοτιχουακάν στο Μεξικό και από το Ρέικιαβικ στην Ισλανδία μέχρι τη Βιέννη στην Αυστρία, παντού, χιλιάδες fans φωνάζουν «Slaaaaayeeeeeeer» πιο δυνατά από ποτέ! Η θρυλική μπάντα από την Καλιφόρνια δημιουργήθηκε το 1981από τους Kerry King, Jeff Hanneman, Tom Araya και Dave Lombardo. Θεωρείται μία από τις τέσσερις σημαντικότερες του thrash metal, μαζί με τους Metallica, Megadeth και Anthrax. To ντεμπούτο άλμπουμ των Slayer κυκλοφόρησε το 1983 με τίτλο «Show No Mercy» και κόστισε μόλις 400 δολάρια. Άγγιξε, ωστόσο, τις 60.000 πωλήσεις! Με τον ακραίο, καταιγιστικό και «δολοφονικό» ήχο τους, σε συνδυασμό με τους προκλητικούς στίχους τους για τη θρησκεία, τους serial killers, τον πόλεμο, τα βασανιστήρια και την τρομοκρατία -αρκετοί εκ των οποίων, μάλιστα, λογοκρίθηκαν και απαγορεύθηκαν το συγκρότημα έκανε αμέσως αίσθηση! Το «Reign in Blood», που κυκλοφόρησε το 1986, χαρακτηρίστηκε ως το πιο «σκληρό» άλμπουμ όλων των εποχών, απογειώνοντας τη φήμη της μπάντας σε ολόκληρο τον κόσμο. Δικαίως συμπεριλαμβάνεται στη λίστα με τα καλύτερα heavy metal άλμπουμ ever. Oι Slayer έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 12 studio άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το «Repentless» (2015) και δύο live άλμπουμ. Τέσσερις φορές, μάλιστα, έχουν προταθεί για βραβείο Grammy, κερδίζοντας τις δύο από αυτές: Το 2007 για το τραγούδι «Eyes of the Insane» και το 2008 για το τραγούδι «Final Six». Τον Μάιο του 2013 ο Jeff Hanneman έφυγε από τη ζωή, βυθίζοντας στη θλίψη τους απανταχού λάτρεις του συγκροτήματος και όχι μόνο... Το μεγάλο κενό που άφησε πίσω του ανέλαβε να καλύψει ο Gary Holt. Πριν, όμως, από περίπου έναν χρόνο, οι Slayer ανακοίνωσαν το τέλος με μία συγκινητική ανάρτηση στα social media, που ανέφερε μεταξύ άλλων: «Παίζοντας την πιο επιθετική μουσική που θα μπορούσε να δημιουργηθεί, με σχεδόν 3.000 συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, κερδίζοντας αμέτρητα βραβεία, κάνοντας εκατοντάδες εξώφυλλα και δυστυχώς βιώνοντας την απώλεια ενός εκ των ιδρυτικών μελών μας (του κιθαρίστα Jeff Hanneman), η εποχή των Slayer, ενός εκ των μεγαλύτερων thrash/metal/punk γκρουπ όλων των εποχών, φτάνει στο τέλος της». Τότε, οι χιλιάδες θαυμαστές των Slayer στην Ελλάδα ευχήθηκαν το Farewell Tour τους να περιλαμβάνει μία στάση και στη χώρα μας, προκειμένου να τους απολαύσουν για μία τελευταία φορά live.
    Η ευχή τους, λοιπόν, έγινε πραγματικότητα! Ελάτε να φωνάξουμε μαζί… Slaaaaayeeeeeeer! Για μία τελευταία φορά, στο πρώτο AthensRocks!
    Στο φεστιβάλ που έρχεται να αλλάξει τα καθιερωμένα και να γίνει θεσμός!
    Rotting Christ
    Από την ιστορική, τελευταία εμφάνιση των Slayer στην Ελλάδα, δεν γινόταν να απουσιάζει το κορυφαίο ελληνικό metal συγκρότημα! Οι Rotting Christ, η μπάντα που άλλαξε μια για πάντα την ιστορία του σκληρού ήχου, όχι μόνο στη χώρα μας, αλλά και στην Ευρώπη, θα είναι το Σάββατο 13 Ιουλίου στο πρώτο της show στην Αθήνα μετά την κυκλοφορία του ολοκαίνουριου ''The Heretics''! Οι Rotting Christ θα παίξουν, φυσικά, τραγούδια από όλο το φάσμα της δισκογραφίας τους και με τη γνωστή, καταιγιστική τους εμφάνιση επί σκηνής, θα μας προετοιμάσουν κατάλληλα για τον… τυφώνα Slayer στο AthensRocks!
    Leprous
    Ξεκινώντας στις αρχές της χιλιετίας στο Notodden της Νορβηγίας, οι Leprous έκαναν το δισκογραφικό τους ντεμπούτο το 2009, με το Tall Poppy Syndrome να λαμβάνει διθυραμβικές κριτικές και να στρέφει τα βλέμματα στους Νορβηγούς και να σηματοδοτεί την έναρξη μιας καριέρας που σε καμία περίπτωση δεν μπορεί να χαρακτηριστεί συμβατή. Έκτοτε, ακολούθησαν τα Bilateral (2011), Coal (2013), The Congregation (2015) και Malina (2017) ενώ ξεχωρίζει επίσης το Live at Rockefeller Music Hall (2016). Πίσω από τους Leprous, οι ιδρυτές της μπάντας, Einar Solberg (φωνητικά, πλήκτρα) και Tor Oddmund Suhrke (κιθάρα) αναγνωρίζουν ετερόκλητες επιρροές στη μουσική τους από τους αγαπημένους τους Radiohead, Porcupine Tree, Massive Attack, Behemoth, Opeth. Στους δίσκους τους υπάρχουν στοιχεία των Pink Floyd, King Crimson και Tool που χρωματίζουν και prog-άρουν τους ήχους τους. Άλλωστε, πρόκειται για μία μπάντα που δεν μπορεί να καταταγεί σε ένα μονάχα μουσικό είδος και ούτε το επιθυμεί. Η μουσική τους, μία μίξη μελαγχολικής ατμόσφαιρας, μελωδικών φωνητικών και δυνατών στίχων, συνεχώς εξελίσσεται και κάθε τους κυκλοφορία επαναπροσδιορίζει την ουσία του prog metal και τους καθιστά πρωτοπόρους του είδους. Οι live εμφανίσεις τους ξεκίνησαν στο πλευρό του επίσης Νορβηγού Ihsahn, η συμμετοχή του οποίου ξεχωρίζει και στις κυκλοφορίες των Leprous. Μάλιστα, ο Einar Solberg συνοδεύει ακόμη τους θρυλικούς black metal Emperor στα live τους! Η ανοδική τους πορεία τους βρίσκει σε επιτυχημένες headline εμφανίσεις, σε prog φεστιβάλ ενώ λίγες ημέρες πριν την εμφάνιση στο AthensRocks μαζί με τους Slayer, τους Rotting Christ και τους Suicidal Angels, κάνουν μία στάση στο Download Festival της Μαδρίτης, με headliners τους Slipknot και μαζί τους τους Amon Amarth και Stone Temple Pilots.
    Suicidal Angels
    Suicidal Angels! Η πιο επιτυχημένη thrash metal μπάντα της Ελλάδας προστίθεται στο line up του AthensRocks και προετοιμάζεται για ένα live εκρηκτικό! Η ιστορία των Ελλήνων εκπροσώπων του oldschoolthrash σίγουρα δεν είναι άγνωστη σε κανένα! Ξεκινώντας το 2001, το συγκρότημα του, έφηβου τότε, Νίκου Μελισσουργού έστρεψε ξανά τα βλέμματα σε μία σκηνή που εκείνη την περίοδο στην Ελλάδα ήταν «υπό εξαφάνιση». Τρία χρόνια αργότερα, οι Suicidal Angels κυκλοφορούν το πρώτο τους EP, “Bloodthirsty Humanity” ενώ το 2007 η καλιφορνέζικη OSM Records αναλαμβάνει το πρώτο τους album, “Eternal Domination”. Από τότε, έχουν ακολουθήσει πέντε ακόμη albums, εμφανίσεις σε κορυφαία festival του χώρου (Wacken, Graspop, Copenhell) και φυσικά περιοδείες στο πλευρό κορυφαίων ονομάτων της thrash όπως Kreator, Exodus και Sodom! Το 2010, εμφανίζονται στο Sonisphere με τους Big Four. Εννιά χρόνια αργότερα, οι Suicidal Angels ετοιμάζονται να βρουν τους Slayer ξανά, αυτή τη φορά στην σκηνή του πρώτου AthensRocks! Το ερώτημα είναι το εξής: is the moshing crew ready?
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΠΡΟΠΩΛΟΥΝΤΑΙ Γενικής Εισόδου (αγωνιστικός χώρος / κερκίδα) Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στα 42 ευρώ (εξαντλήθηκαν). Στη δεύτερη φάση η τιμή των εισιτηρίων διαμορφώνεται στα 48 ευρώ (εξαντλήθηκαν). Στην τρίτη φάση τα εισιτήρια κοστίζουν 55 ευρώ.VIP Tickets στο VIP section του γηπέδου (μη αριθμημένες θέσεις καθήμενων)80 ευρώ High Priority Tickets 95 ευρώ (μόνο ηλεκτρονικά και εξαιρετικά περιορισμένα σε αριθμό) Οι κάτοχοι των συγκεκριμένων εισιτηρίων θα εισέλθουν στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών, για να απολαύσουν την τελευταία συναυλία των Slayer στην Ελλάδα από την πρώτη γραμμή! Αγορά εισιτήριων: Εξασφαλίστε online το εισιτήριό σας: highpriority.gr ticketmaster.gr   Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)Φυσικά σημεία προπώλησης Δίκτυο καταστημάτων Public Αθήνα Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 380 1464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00No Remorse Records
    Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 383 0981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 330 4133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Θεσσαλονίκη Eightball Club
    Πίνδου 1, Λαδάδικα Τηλέφωνο: 693 717 6490 Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη: 22:00-04:00 Παρασκευή: 20:00-09:00 Σάββατο: 20:00-09:00 Κυριακή: 20:00-02:00 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: ΚΛΕΙΣΤΑPAOK BC STORE – PAOK SPORTS ARENA
    Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία Τηλέφωνο: 231 551 4760 Ωράριο λειτουργίας Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-20:00 Σάββατο 08:30-14:30
    ]]>
    8941 0 0 0
    <![CDATA[Το River Party επιστρέφει στις μουσικές του ρίζες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-river-party-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%81%ce%af%ce%b6-2/ Tue, 09 Jul 2019 11:12:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8945
    41ο River Party 29 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου 2019 #backtotheroots  
    Λίγες μέρες έμειναν και μετράμε αντίστροφα για το ανανεωμένο River Party! Από 29/7 έως 4/8, το River Party επιστρέφει στις μουσικές του ρίζες και μας καλεί για 41η χρονιά στις όχθες του Αλιάκμονα, στο πανέμορφο Νεστόριο της Καστοριάς, στην καρδιά του καλοκαιριού.
    Και φέτος χιλιάδες νέοι από όλη την Ελλάδα θα μπορέσουν να συμμετάσχουν στο River Party σε ένα πρόγραμμα πιο πλούσιο από ποτέ, με πεζοπορία, zumba, yoga και αναρρίχηση να είναι κάποιες από τις δραστηριότητες που θα απολαύσουν μέσα στις πέντε αυτές μέρες! Από το ποτάμι και το γνωστό βράχο-πρόκληση, μέχρι το Tequila αλλά και τον “Παράδεισο” το River Party φέρνει ξανά την απόλυτη γιορτή μέσα στη μαγική φύση και μακριά από ρουτίνα και καθημερινότητα! Το φετινό πρόγραμμα του φεστιβάλ θα είναι γεμάτο με καλλιτέχνες που έχουν αφήσει το προσωπικό τους στίγμα στην μακρόχρονη ιστορία του αλλά και άλλους που έρχονται για πρώτη φορά. Οι δύο πρώτες μέρες θα ανήκουν σε νέους δημιουργούς που συμμετέχουν στο διαγωνιστικό κομμάτι και μας καλούν να ανακαλύψουμε καινούριες μουσικές και ακούσματα. Οι δηλώσεις συμμετοχών έχουν ολοκληρωθεί και επειδή στο River Party κερδίζει η μουσική, εκτός από τα σχήματα που προκρίθηκαν, την δυνατότητα να παρουσιάσουν τη δουλειά τους - εκτός διαγωνισμού - θα έχουν όλοι όσοι δήλωσαν συμμετοχή. Stay tuned για περισσότερα νέα! Φυσικά δεν θα λείπουν τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής (και όχι μόνο) μουσικής σκηνής! Από τη rock στο hip-hop και από τα έντεχνα στη swing, το φετινό line-up θα μας ξενυχτήσει όλους! Ο Παύλος Παυλίδης και οι B-Movies, ο Γιάννης Αγγελάκας με τους 100oC, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, οι Planet of Zeus, οι Πυξ Λαξ, οι Nightstalker, οι V.I.C. σε μια από τις περιορισμένες εμφανίσεις τους αλλά και οι Κακό Συναπάντημα, οι Chinese Man, οι Locomondo, οι Active Member, ο Ταφ Λάθος, το ιστορικό συγκρότημα των Απροσάρμοστων στην μοναδική τους εμφάνιση και η Μαρίζα Ρίζου, το μοναδικό κορίτσι της παρέας, είναι μερικά από τα ονόματα που θα ανέβουν στις τρεις μουσικές σκηνές που θα στηθούν φέτος στο φεστιβάλ! Παράλληλα, το iscream radio θα εκπέμπει ζωντανά από το tequila stage, μεταδίδοντας τον παλμό του φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα ενώ οι νύχτες δίπλα στο ποτάμι θα κλείνουν με ξεσηκωτικά dj sets! Η επένδυση στις υποδομές, η προσεκτική επιλογή του line-up, ο σεβασμός στο μυστικιστικό τοπίο του ποταμού, οι τρεις ανανεωμένες σκηνές, οι περισσότεροι από 60 καλλιτέχνες και οι χαμηλές τιμές είναι μερικοί μόνο από τους λόγους που κι εσύ δεν πρέπει να χάσεις το 41ο River Party, το μεγαλύτερο και μακροβιότερο μουσικό, κατασκηνωτικό φεστιβάλ στην Ελλάδα ενώ φέτος για πρώτη φορά #rivergoesgreen με το πρόγραμμα ανακύκλωσης Κάθε Κουτί Μετράει. Βρες τους "πράκτορες" με τα backpacks του Κάθε Κουτί Μετράει
    , ανακύκλωσε κι εσύ τα κουτάκια μπύρας και αναψυκτικών και κέρδισε τα πιο cool δώρα.
    River Party is back to the roots και το countdown έχει ήδη ξεκινήσει! #riverparty #backtotheroots
    Rock, hip-hop, έντεχνo, swing, ρεμπέτικο - δείτε το line-up του 41ου River Party με τα πιο δυνατά ονόματα του σήμερα ΤΕΤΑΡΤΗ 31 ΙΟΥΛΙΟΥ RIVER STAGE: ΚΑΚΟ ΣΥΝΑΠΑΝΤΗΜΑ, CHINESE MAN, ACTIVE MEMBER, ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟ PARADISE STAGE: VANILLA, FOLK 'N' ROLL TEQUILA STAGE: LITTLE KISS RETRO BAND, SOULED OUT, DJ SETS ΠΕΜΠΤΗ 1 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ RIVER STAGE: VIC, LOCOMONDO, ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟ PARADISE STAGE: BAILDSA, ΡΟΔΕΣ UNITED TEQUILA STAGE: THE BANKSTERS, BLISS, DJ SETS ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ RIVER STAGE: ΣΤΕΛΙΟΣ ΣΑΛΒΑΔΟΡ ΜΩΡΑ ΣΤΗ ΦΩΤΙΑ, PLANET OF ZEUS, ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ, ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟ PARADISE STAGE: ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ, PANX ROMANA TEQUILA STAGE: ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ, ΜΠΕΛΑΦΟΝ, DJ SETS ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ RIVER STAGE: NIGHTSTALKER, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ + 100°C & , ΟΙ ΑΠΡΟΣΑΡΜΟΣΤΟΙ + ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΡΦΟΝΙΟΣ, ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ + B-MOVIES PARADISE STAGE: LEON OF ATHENS, JOEY TEQUILA STAGE: ΚΟΥΠΕΣ, ΜΠΑΤΜΑΝΙΔΗΣ, DJ SETS ΚΥΡΙΑΚΗ 4 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ RIVER STAGE: ΠΥΞ ΛΑΞ, ΜΑΡΙΖΑ ΡΙΖΟΥ, ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟ PARADISE STAGE: FUNDRACAR, ΕΙΣΒΟΛΕΑΣ TEQUILA STAGE: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΣΤΑΚΙΔΗΣ, ΛΑΡΓΚΟ, DJ SETS Το Tequila Stage θα φιλοξενεί καθημερινά το iscream radio το οποίο θα μεταδίδει ζωντανά από το χώρο του River Party!
     
    ΧΡΗΣΙΜΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΜΕΤΑΚΙΝΗΣΗ  Η ομάδα του φεστιβάλ έχει εξασφαλίσει δρομολόγια από όλη την Ελλάδα για τους επισκέπτες του φεστιβάλ. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: axos-travel.gr
    ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ Yoga, Zumba, περίπατος στο βουνό Για ακόμη μια χρονιά οι δραστηριότητες για τους κατασκηνωτές του River Party υπόσχονται να μας ξεσηκώσουν να εξερευνήσουμε το μυστικιστικό τοπίο αλλά και να γνωριστούμε μεταξύ μας. ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΚΟΜΜΑΤΙ Το 41ο River Party φέτος μας καλεί για δύο ακόμη μέρες Δευτέρα 29 και Τρίτη 30 Ιουλίου να ανακαλύψουμε νέους καλλιτέχνες, μουσικές και συγκροτήματα, στο διαγωνιστικό κομμάτι του φεστιβάλ. ΑΝΑΝΕΩΜΕΝΟΣ ΧΩΡΟΣ Η ομάδα του River Party έχει ανανεώσει το χώρο και υποδέχεται το φετινό line-up σε 3 σκηνές: το river stage που όλοι αγαπάμε, το paradise stage και το μεγαλύτερο ως τώρα tequila stage το οποίο μας υποδέχεται στις όχθες του ποταμού! ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΤΙΚΕΣ ΖΩΝΕΣ Η Ζούγκλα στην είσοδο του River Party, η εξωτική Χαβάη κάτω από το ποτάμι αλλά και ο απόλυτος Παράδεισος περιμένουν και φέτος τους κατασκηνωτές που θα περάσουν μια βδομάδα μέσα στη φύση, στις όχθες του Αλιάκμονα. #rivergoesgreen - ΑΝΑΚΥΚΛΩΣΗ ΚΑΘΕ ΚΟΥΤΙ ΜΕΤΡΑΕΙ
    Για πρώτη φορά φέτος, το River Party συνεργάζεται με το πρόγραμμα ανακύκλωσης Κάθε Κουτί Μετράει. Βρες τους "πράκτορες" με τα backpacks του Κάθε Κουτί Μετράει, ανακύκλωσε κι εσύ τα κουτάκια μπύρας και αναψυκτικών και κέρδισε τα πιο cool δώρα. #rivergoesgreen και περισσότερες πληροφορίες θα βρεις στο facebook.com/kathekoutimetrai   INFO 41ο RIVER PARTY 29/7 – 4/8 Νεστόριο, Καστοριά Τιμές εισιτηρίων: Ημερήσια εισιτήρια από 5€ 7ήμερα εισιτήρια από 60€ Προπώληση: viva.gr Πληροφορίες για μεταφορά προς και από το χώρο του φεστιβάλ: axos-travel.gr
    Follow River Party on: facebook: River Party Nestorio instagram: instariverparty official page
     
    ]]>
    8945 0 0 0
    <![CDATA[Δεύτερη συναυλία των Florence & The Machine στο Ηρώδειο στις 22 Σεπτεμβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-florence-the-machine-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf/ Tue, 09 Jul 2019 11:17:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8951 Florence & The Machine
    Live at The Acropolis
    Η ΔΥΝΑΜΗ του ΚΟΙΝΟΥ!
    Το εξωπραγματικό sold out φέρνει δεύτερη συναυλία!
    ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Η Florence υποκλίνεται στη λατρεία των fans στην Ελλάδα και προσφέρει μία δεύτερη βραδιά μουσικής μυσταγωγίας!
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη δεύτερη ημέρα της συναυλίας των Florence & The Machine στο Ηρώδειο στις 22 Σεπτεμβρίου, θα ξεκινήσει την Τετάρτη 10 Ιουλίου στις 11:00 ώρα Ελλάδος (10:00 CET)
    Θα υπάρξει όριο αγοράς, 2 εισιτήρια ανά άτομο/παραγγελία
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 55 ευρώ και φθάνουν τα 170 ευρώ
    Συγκεκριμένα: Άνω Διάζωμα Εισιτήριο γενικής εισόδου: 55 ευρώ
    Κάτω Διάζωμα Ζώνη Γ: 62 ευρώ Ζώνη B: 70 ευρώ Ζώνη A: 90 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 120 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 170 ευρώ
    ΑμεΑ: 35 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 –3). Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Μπορείτε να καλείτε στο 211 8000 429 για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ.
    Ένα ευρώ (1 ευρώ) από κάθε εισιτήριο θα δίνεται στους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα.
    Αυτή η εξαιρετική πρωτοβουλία των Florence & The Machine βοηθά ουσιαστικά και δίνει πνοή στην οργάνωση να συνεχίσει το καθημερινό σημαντικό έργο της.
    Οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα (Doctors Without Borders) είναι μια διεθνής, ανεξάρτητη, ιατρική και ανθρωπιστική οργάνωση, που παρέχει επείγουσα βοήθεια σε άτομα που έχουν τραυματιστεί από ένοπλες συγκρούσεις, επιδημίες, αποκλεισμό από την παροχή ιατρικής φροντίδας και φυσικές καταστροφές, κυρίως σε χώρες της Αφρικής και της Ασίας, που έχουν έλλειψη ειδών πρώτης ανάγκης. Η οργάνωση είναι γνωστή στο μεγαλύτερο μέρος του κόσμου από τη Γαλλική ονομασία της ή απλά MSF.
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
    Ηλεκτρονικά: www.viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876 Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    Περισσότερες πληροφορίες: 210-9636489 www.detoxevents.gr
    ]]>
    8951 0 0 0
    <![CDATA[Burger Fest 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/burger-fest-2019/ Tue, 09 Jul 2019 11:23:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8956 Bright proudly presents: Burger Fest | Αθήνα 2019 Burger - Συναυλίες – Happenings Παρασκευή έως Κυριακή 13/14/15 & 20/21/22 Σεπτεμβρίου Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. Ερμού 1 & Πειραιώς, Γκάζι Ώρες λειτουργίας Παρασκευή 17:00 - 00:00 Σαββάτο 13:00 - 01:00 Κυριακή 13:00 - 01:00 H μεγάλη γιορτή του burger για 4η φορά στην Αθήνα! Το Burger Fest της Αθήνας, το πρώτο και μεγαλύτερο food festival της πόλης επιστρέφει μεγαλύτερο από πότε για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, στο  Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. O μεγάλος θεσμός του burger και της διασκέδασης, για μικρούς και μεγάλους, επιστρέφει  με δύο απολαυστικά burgero-τριήμερα στις 13/14/15 καθώς και στις 20/21/22 Σεπτεμβρίου 2019 στο Γκάζι. Για άλλη μια χρονιά  μερικά από τα πιο καταξιωμένα εστιατόρια και burger houses της χώρας προσφέρουν τις δικές τους προτάσεις, ενώ η δική μας φιλοσοφία παραμένει η ίδια: Η αγάπη μας για το εξαιρετικό φαγητό, την μουσική, τις γευστικές εμπειρίες γίνεται αφορμή για μια ακόμα σπουδαία συνάντηση με το κοινό της Αθήνας. Σε δύο τριήμερα όπου οι λάτρεις του καλού φαγητού θα έχουν την δυνατότητα να πειραματιστούν με εξωτικές συνταγές, να χαρούν παραδοσιακά burgers και να πιουν άφθονη μπύρα χορεύοντας στον ρυθμό του πλούσιου συναυλιακού προγράμματος και των live dj sets. Στις 13-14-15 και 20-21-22 Σεπτεμβρίου, απλώς ακολουθήστε τη μυρωδιά, θα σας οδηγήσει στο Αμαξοστάσιο! Burger Fest Αθήνα | 2018 AfterMovie    Αιτήσεις – Συμμετοχές | burger houses: M: 6945075523 E - mail: info@burgerfest.gr Url: https://burgerfest.gr Hyperlinks: Official Url: http://burgerfest.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/burgerfestgr/ Official Instagram Page: https://www.instagram.com/burgerfest_gr/ Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/2153265131375984/    ]]> 8956 0 0 0 <![CDATA[Μανιασμένη rock 'n' roll επιστροφή των Fuzztones στο Gagarin 205 τον Σεπτέμβριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-rock-n-roll-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%cf%89%ce%bd-fuzztones-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin205-%cf%84/ Tue, 09 Jul 2019 11:26:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8961 THE FUZZTONES

    Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 18 ευρώ, ταμείο 20 ευρώ

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com)

    Μετά από τόσα χρόνια, τόσες εμφανίσεις στην Αθήνα και τόσες περιπέτειες on και off stage, δεν έχεις και πολλά να πεις για τους Fuzztones – ή μάλλον έχεις, αλλά δεν λέγονται: το μόνο σίγουρο είναι ότι η Λιοσίων είναι ο φυσικός τους χώρος και το Gagarin το σπίτι τους, στο οποίο επιστρέφουν συχνά για να το ξεσηκώσουν όπως τού πρέπει. Πώς; με το εκρηκτικό μείγμα σχεδόν φετιχιστικού hammond, αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.

    Ζεστός ακόμα από την τελευταία του εμφάνιση, που ήταν και η πιο επιτυχημένη των τελευταίων χρόνων, με πολλούς νέους φανς να έχουν προστεθεί στην ηδονιστική garage ακολουθία του, ο θρυλικός Rudi Protrudi, ο άνθρωπος που καθόρισε περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον το garage revival των 80s και 90s έρχεται για να υπενθυμίσει στους γνώστες αλλά και να διδάξει τους αρχάριους τη σκηνική παρουσία, τη λύσσα του frontman, τι θα πει ατέλειωτο πάρτυ πάνω και κάτω από τη σκηνή, και, κυρίως, την αιώνια νεότητα που τελικά μάλλον την εγγυάται το ξέφρενο, μανιασμένο ροκενρόλ.

    Μεταξύ των εκπλήξεων της τελευταίας φοράς θυμόμαστε σίγουρα το ντεμπούτο του Barking Up The Wrong Tree, που αφιέρωσε στον Νίκο Τριανταφυλλίδη, περιμένουμε τη βέβαιη καυτή εμφάνιση της 26ης Σεπτεμβρίου και αφήνουμε εκείνους που ήταν εκεί να μιλήσουν:

    – Το τελετουργικό δεν ήταν τυπικό, γιατί αυτή η μπάντα δεν γνωρίζει την λέξη αυτή καν, αιώνες τώρα. Ήταν από καρδιάς. Κι αυτό φάνηκε. Έξοχο live, τυχεροί όσοι έζησαν αυτή την αυθεντική απόλαυση. Μια γιορτή για το ίδιο το rock & roll. Αυτό είναι οι Fuzztones – mixgrill

    – Η κοσμοσυρροή του προηγούμενου Σαββάτου, 28 Οκτωβρίου, στο Gagarin 205, και το ενθουσιώδες πλήθος που πλημμύρισε το χώρο για να διασκεδάσει, είναι η απόδειξη ότι ο μύθος της μπάντας μεταλαμπαδεύεται και στις νεότερες γενιές. Μασώντας διαρκώς τσίχλα και πλαισιωμένος από τρεις θαυμάσιες κόμιξ καρικατούρες των αρχικών Fuzztones (έναν Νοτιοαφρικανό μπασίστα και δυο Ιταλούς, έναν πληκτρά κι ένα ντράμερ), ο κύριος Protrudi δεν έχασε την ευκαιρία να προσφέρει στο ακροατήριο μια βραδιά garage μυσταγωγίας, κάνοντας το κλαμπ άνω κάτω – Merlin’s Music Box

    ]]>
    8961 0 0 0
    <![CDATA[Αpparat band [DE] live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1pparat-band-de-live-in-athens/ Tue, 09 Jul 2019 11:34:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8966 www.yolenis.com) • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr]]> 8966 0 0 0 <![CDATA[SOLD OUT και η δεύτερη συναυλία των Florence & The Machine σε χρόνο ρεκόρ!]]> https://www.puzzlemag.gr/sold-out-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-florence-the-machine-%cf%83%ce%b5-%cf%87%cf%81%cf%8c/ Wed, 10 Jul 2019 12:11:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8969 Florence & The Machine
    Πέμπτη 19
    &
    Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 2019
    SOLD OUT
    και οι 2 συναυλίες!  Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ανεξάντλητη η αγάπη του ελληνικού κοινού για τη Florence!
    Τα εισιτήρια KAI της 2ης συναυλίας στις 22 Σεπτεμβρίου ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ και ΠΑΛΙ σε χρόνο ρεκόρ!
    Η Florence θα ανταποδώσει αυτήν την αγάπη και θα χαρίσει στους Έλληνες fans δύο αξέχαστα shows στις 19 και 22 Σεπτεμβρίου κάτω από τον Βράχο της Ακρόπολης!
    ]]>
    8969 0 0 0
    <![CDATA[Tindersticks το Σάββατο 13 Ιουλίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/tindersticks-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-13-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf/ Thu, 11 Jul 2019 10:26:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8973
    TINDERSTICKS
    "Live At Acropolis"
    Σάββατο 13 Ιουλίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Last Details Το Ταμείο στον προαύλιο χώρο του Ηρωδείου λειτουργεί: 10:00 - 14:00 & 18:00 21:00 Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Tindersticks on stage: 21:00
    Οι μαγευτικοί Tindersticks, αγαπημένοι του ελληνικού κοινού, έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στην καρδιά του καλοκαιριού, τοΣάββατο 13 Ιουλίου και μας υπόσχονται μία μοναδική βραδιά!
    O frontman της μπάντας, Stuart A. Staples αναγνωρίζοντας τη μοναδικότητα του χώρου και αυτής της συναυλίας, κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, χωρίς να αποκαλύπτει το set list της βραδιάς, υπόσχεται μία βραδιά- αναδρομή σε όλα τα χρόνια της 27χρονης πορείας τους. Μας δήλωσε χαρακτηριστικά μεταξύ άλλων:
    «...Δεν θα παίζαμε πουθενά φέτος, αν δεν είχαμε την πρόταση να έρθουμε στην Ελλάδα και να παίξουμε στο Ηρώδειο ...αναγνωρίζουμε ότι είναι μεγάλο προνόμιο και τιμή για κάθε καλλιτέχνη ...θέλουμε να είναι μια πολύ ξεχωριστή βραδιά...
    Έτσι στο Ηρώδειο θα παίξουμε τραγούδια από τα 27 χρόνια της πορείας μας και σίγουρα μερικά από το πρώτο άλμπουμ. Δεν μπορώ να είμαι πιο συγκεκριμένος αυτή τη στιγμή, καθώς πρέπει να χτίσουμε ένα set list που θα μας ικανοποιεί, στις πρόβες που θα προηγηθούν της παράστασης, αλλά και θα δομηθεί από τη σχέση που θα δημιουργηθεί τη δεδομένη στιγμή με το κοινό...».
    Oι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 και οι Tindersticks θα ανέβουν στην σκηνή στις 21:00.
    Band Members Stuart A. Staples, David Boulter, Neil Fraser, Dan McKinna, Earl Harvin Jr., Stanley Staples
    Οι Tindersticks θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook 
    https://www.facebook.com/events/808896952836402/
    Θα θέλαμε να υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Δεν επιτρέπεται:
    Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.
    Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών.
    Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
    Τα ψηλά τακούνια.
    Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
    Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
    Το φιλοδώρημα.
    Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
    Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.
    Η Προπώληση Εισιτηρίων ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ
    Σημεία Προπώλησης
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Public Stores
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019)
    Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα σημαντικό θέμα: Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων (ticketmaster.gr, Public Stores και Εκδοτήρια εισιτηρίων Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου). Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    8973 0 0 0
    <![CDATA[O Mario Biondi στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-mario-biondi-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Fri, 12 Jul 2019 10:56:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8981 Mario Biondi Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου  Ωδείο Ηρώδου Αττικού Ο σαγηνευτικός Mario Biondi, επιστρέφει στην Αθήνα το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου, με τις σημαντικότερες soul ιστορίες του, που θα ακουστούν για πρώτη φορά στον επιβλητικό χώρο του Ηρωδείου, για μία νύχτα κάτω από τα αστέρια, μαγική από το πρώτο έως το τελευταίο λεπτό, γεμάτη πάθος και συναίσθημα, στη σκιά της Ακρόπολης. Με τη βαθιά και αισθαντική χροιά του, θα μας ταξιδέψει στην εποχή των μεγάλων music halls, διατηρώντας παράλληλα το σύγχρονο στοιχείο αλλά και το «ιταλικό» ταμπεραμέντο του. Είτε τραγουδάει jazz, είτε soul standards, η ιδιαίτερη χροιά της φωνής του, οι πλούσιες ενορχηστρώσεις και μελωδίες, καθώς και το απαράμιλλο στιλ του δημιουργούν ένα σύνολο που μαγνητίζει. Η σπουδαία πορεία του Mario Biondi ξεκίνησε το 2004 και ξεπέρασε τα σύνορα της χώρας του, για να φτάσει να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ο νέος Barry White.Έχει μοιραστεί τη σκηνή με τον Αμερικανό θρύλο, Ray Charles, και έχει  συνεργαστεί με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Chaka KahnMichael BoltonIncognito και The Crusaders. Σημαντικός σταθμός στην μέχρι τώρα πορεία του είναι η συνεργασία του με τον παγκοσμίως γνωστό δημιουργό και συνθέτη, Burt Bacharach, ενώ η καλλιτεχνική του συνάντησή με τον βετεράνο της soulful house σκηνής, Dimitri From Paris, τον έφερε σε επαφή με ένα ευρύτερο ακροατήριο, το οποίο τον αγκάλιασε και έκτοτε τον ακολουθεί πιστά. O Mario Biondi, επιστρέφει το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου, για να μας συνεπάρει με τις συγκλονιστικές και καθηλωτικές ερμηνείες του, αυτή τη φορά σε έναν χώρο που του ταιριάζει περισσότερο από κάθε άλλον, σε αυτόν του Ηρωδείου, για μία μοναδική παράσταση που θα συζητηθεί και αναμφίβολα θα μας μείνει αξέχαστη!   INFO Mario Biondi Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr Earlybirds: Άνω Διάζωμα: 23 ευρώ Γ’ Ζώνη: 30 ευρώ Β’ Ζώνη: 40 ευρώ Α’ Ζώνη: 45 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β’: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Α’: 55 ευρώ Προλάβετε να κλεισετε το εισιτήριο σας στην προνομιακή τιμή που ισχύει μέχρι και τις 15/7 (ισχύει για ολες τις ζώνες) Προπώληση: Άνω Διάζωμα: 25ευρώ Γ’ Ζώνη: 35 ευρώ Β’ Ζώνη: 45 ευρώ Α’ Ζώνη: 50 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β’: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Α’: 60 ευρώ Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Ώρα Έναρξης: 21:00 Οργάνωση παραγωγής gazarte Communication - Media Relations zuma COMMUNICATIONS Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765 | 6980 571057 | chara@zumacom.gr Kίρκη Λιατοπούλου t. 210 3224765 | 6948 085803 | kirki@zumacom.gr]]> 8981 0 0 0 <![CDATA[Οι Super Soul & Kooba Tercu τα opening acts των NEBULA στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-super-soul-kooba-tercu-%cf%84%ce%b1-opening-acts-%cf%84%cf%89%ce%bd-nebula-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Fri, 12 Jul 2019 11:03:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8985 NEBULA LIVE ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ TEMPLE ATHENS   OPENING ACTS: KOOBA TERCU & SUPER SOUL   H ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ Viva.gr & Σε όλα τα φυσικά σημεία του δικτύου της Viva. Οι Nebula επιστρέφουν με ολοκαίνουργιο άλμπουμ αλλά και ένα εκρηκτικό live στην Αθήνα το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου στο Temple. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Super Soul που μετά την ευρωπαϊκή τους περιοδεία βρίσκονται και πάλι στο στούντιο ηχογραφώντας νέα τραγούδια, και η εξαμελής κολλεκτίβα των Kooba Tercu με την νέα δισκογραφική τους δουλειά, “Kharrüb”. Δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του τελευταίου τους άλμπουμ και την επανένωσή τους το 2017, οι Nebula έρχονται να ταράξουν την σκηνή του σκληρού ψυχεδελικού ήχου με το “Holy Shit” και να θέσουν και πάλι τους εαυτούς τους ζωντανά επί σκηνής, κάτι για το οποίο έχουν ξεχωρίσει όσο λίγοι όλα τα χρόνια της θητείας τους. Όταν ακούσετε το Holy Shit, είναι σίγουρο πως θα φωνάξετε τον τίτλο δυνατά!     Info: Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου Temple, Ιάκχου 17 - Γκάζι Προπώληση : 20€ Ταμείο: 23€ Προπώληση: Viva.gr & Σε όλα τα φυσικά σημεία του δικτύου της Viva. Facebook Event Nebula O κιθαρίστας Eddie Glass και ο drummer Ruben Romano σχημάτισαν τους Nebula το 1997, μετά την αποχώρησή τους από τους πρωτοπόρους της desert rock, Fu Manchu,  με τρίτο μέλος τον μπασίστα Mark Abshire. Ο ήχος τους έχει ως βάση το heavy rock με δόσεις ψυχεδέλειας, space – rock αλλά και riffs εμπνευσμένα από τους Black Sabbath.  Οι Nebula χαρακτηρίζονται από τον κιθαριστικό ροκ ήχο τους, ενώ ακολουθούν το δρόμο των μουσικών προγόνων τους, όπως ο Jimi Hendrix, οι MC5, οι The Stooges και οι Mudhoney. Το 2017 το συγκρότημα αποφάσισε να επανακυκλοφορήσει τρεις από τις σημαντικότερες δισκογραφικές τους δουλειές μέσω της Heavy Psych Sounds Records:  το Let It Burn, το  To The Center και τα Dos EPs.  Στις αρχές του 2019 επανακυκλοφόρησε και το “Charged”, ενώ ακολούθησε η ειδική κυκλοφορία του Demos & Outtakes '98-02. Το καλοκαίρι του 2019 οι Nebula επιστρέφουν όχι μόνο με νέα σύνθεση αλλά και με το νέο τους άλμπουμ, “Holy Shit”! Το “Holy Shit” δικαιώνει πλήρως την απόφαση της επανένωσης του συγκροτήματος που πήραν τα τρία μέλη το 2017. Τους βρίσκεις ξανά εκεί στο απίθανο space-grunge στοιχείο του "It's All Over" ή στο παραληρηματικό "Let's Get Lost" και στο "Tomorrow Never Comes". Τους βρίσκεις πάλι στο psych “Gates of Eden” αλλά ακόμα και στο ροχαλητό που ακούγεται στην εισαγωγή του γκαζωμένου “Man’s Best Friend” που ανοίγει το άλμπουμ (ο καναπές του στούντιο αποτέλεσε ένα σημείο συντριβής και δημιουργίας).   Από το EP “Let It Burn” το 1998 και το κλασσικό, πλέον, ντεμπούτο άλμπουμ τους, “To The Center” οι Nebula πάντα ήταν «επικίνδυνοι» και λίγο πιο «ζωηροί». Διατηρούν μια ιδιαίτερη μοναδικότητα με έναν τρόπο που μαρτυρά ότι είναι φτιαγμένοι για αυτό ακριβώς που κάνουν. Με το “Holy Shit” συνεχίζουν να δείχνουν την έντονη πλευρά τους, αλλά δεν προσπαθούν να επαναλάβουν οτιδήποτε από το παρελθόν, είτε πρόκειται για τα πρώτα τους βήματα, είτε το “Heavy Psych” ή το “Charged” (2001), το “Apollo” (2003 ) ή το “Atomic Ritual” (2005). Είναι το έκτο άλμπουμ των Nebula - κάτι για το οποίο ακόμη και οι πιο ένθερμοι οπαδοί δύσκολα μπορούσαν να ελπίζουν.   Τα βασικά τραγούδια ολοκληρώθηκαν σε δύο μέρες, στο Mysterious Mammal Studios στο L.A. με τον Matt Lynch (Snail) στο τιμόνι. Τα leads, οι λούπες και τα εφέ έγιναν live από τον Glass και τον Davies, κατά τις ηχογραφήσεις, όπως ακριβώς θα το έκαναν στη σκηνή, ενώ ακολούθησαν μετά τα overdubs όπως τα ήθελαν.   https://atomicritual.com/ https://www.facebook.com/NebulaBand/ https://www.heavypsychsounds.com   Kooba Tercu Οι Kooba Tercu επέστρεψαν με το Kharrüb. Το δεύτερο full length άλμπουμ της oμάδας του Johnny Tercu κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2019, μέσα από μια εκλεκτή σύμπραξη δισκογραφικών εταιριών:  BodyBlows (Κρήτη), Hominid Sounds (Λονδίνο) και mafia (Αθήνα). H εξαμελής μουσική κολεκτίβα νοίκιασε ένα χώρο για ένα δεκαήμερο και ηχογράφησε ζωντανά μια σειρά από κομμάτια. Κάποια που τα δούλευε καιρό, κάποια που δεν είχαν σταθεροποιημένη δομή και άλλα που γεννήθηκαν εξ ολοκλήρου εκείνη τη στιγμή. Συνδυάζοντας τη heavy και τη noise προσέγγιση με την ψυχεδέλεια και τη χορευτική προοπτική, το Kharrüb περιλαμβάνει το πρώτο δείγμα του υλικού αυτών των sessions. Ισορροπώντας ανάμεσα στο συναισθηματικά δυσοίωνο και το αθεράπευτα ελπιδοφόρο, το ταξίδι του Kharrüb είναι μια ομαλή ροή 7 μουσικών κομματιών και επιμένει σε μια μουσική πρόταση που μοιάζει εξαιρετικά οικεία και συνάμα τόσο μα τόσο διαφορετική. Οι Kooba Tercu κυκλοφόρησαν τον ομότιτλο, πρώτο τους δίσκο το 2015 κι έκτοτε έχουν βρεθεί σε μικρότερες ή μεγαλύτερες σκηνές όπως του “Plissken festival 2016”, support act στο sold out live των Goat στο Gagarin αλλά και δίπλα σε μπάντες όπως Acid Mothers Temple, Föllakzoid, Lena Platonos, Circle, Nurse With Wound και Soft Moon. https://www.facebook.com/KoobaTercu/ https://soundcloud.com/koobatercu https://koobatercu.bandcamp.com   Super Soul Εμπνευσμένοι από την ταινία ορόσημο -γι’ αυτούς- Vanishing Point, οι Supersoul αποτελούνται από τους Evan M, Rusty M και Rami Winston. Το ντεμπούτο album “Faith Bender” δικαιώνει και ικανοποιεί με ένα στιβαρό, αλλά και πιο χορευτικό ποπ ήχο, που δημιουργεί την επιθυμία να κουνηθείς στον ρυθμό κάθε κομματιού του.   Από το Μόναχο της Γερμανίας στη σκηνή του Keep it Low Festival, πλαισιώνοντας ονόματα όπως οι Elder, Wo Fat και Colour Haze, μέχρι το ξέφωτο του Ιδρύματος Σταύρου Νιάρχου με τους Planet of Zeus, για το ParkLife των 10.000+ θεατών, οι Supersoul μετρούν ήδη ορισμένα εκρηκτικά shows εντός κι εκτός της χώρας. Ανάμεσα σε αυτά βρίσκονται, το sold out show των Naxatras στο Gagarin, το Under the Sun Festival δίπλα σε 1000mods, Deaf Radio και Puta Volcano, και τέλος, την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία, με τίτλο “Blues Royale" tour σε 6 Ευρωπαϊκές χώρες.   Πρόσφατα υπογράψανε με τη The Lab Records για την κυκλοφορία του 'Faith Bender' σε βινύλιο, καθώς αυτή τη στιγμή βρίσκονται στην προετοιμασία του νέου υλικού για το δεύτερο studio album τους.   Spotify | Facebook Official Page  ]]> 8985 0 0 0 <![CDATA[Saristra Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/saristra-festival-2019/ Fri, 12 Jul 2019 11:06:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=8988 Ένα από τα πιο ιδιαίτερα καλοκαιρινά φεστιβάλ στην Ελλάδα, δίνει ξανά (2-4 Αυγούστου) ζωή στο εγκαταλελειμμένο χωριό των Παλιών Βλαχάτων Σάμης για τρεις ημέρες γεμάτες μουσική, τέχνη, κινηματογράφο και πολλές παράλληλες δράσεις σε μια μοναδική βιωματική εμπειρία. Saristra Festival 2-3-4 Αυγούστου 2019 Παλιά Βλαχάτα, Σάμη Κεφαλονιάς Powered by Onassis Culture Με την υποστήριξη της Fix Hellas Συνδιοργάνωση: ΚΕΔΗΚΕ, Περιφέρεια Ιονίων Νήσων Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού Είσοδος Ελεύθερη LINE-UP IAN SVENONIUS (USA) BLAINE L. REININGER (USA) / MINAMI DEUTSCH (JPN) ACID BABY JESUS / JAY GLASS DUBS / TERRITROY / THE CALLAS / RESTIVE PLAGGONA / KOLIDA BABO / KOSTADIS / GEORGIOS KARAMANOLAKIS / ECHOCANYON / DURY DAVA / STRAWBERRY PILLS / BILL ANAGNOS / TURBO TEETH / MARCELDUNE / ΠΕΡΑ ΣΤΑ ΟΡΗ / s̶i̶s̶t̶e̶r̶ / $OFT $KULL  / ODYSSEAS TZIRITAS / JOHNNY LABELLE  / SCLAVOS / HYPERMEDIUM SOUNDSYSTEM / CANNIBAL RADIO (SIMOS ARES b2b THE PRUDENCE TAPES) /  EXPRESS SKOPELITIS / NOLO AREOLA / TABOOLE + BIG BABY Το Saristra Festival, ένα από τα πιο ιδιαίτερα καλοκαιρινά φεστιβάλ στην Ελλάδα, επιστρέφει για έβδομη φορά στο εγκαταλελειμμένο χωριό των Παλιών Βλαχάτων Σάμης στην Κεφαλονιά. Σε ένα μοναδικό σκηνικό με μισογκρεμισμένα κτίρια, παλιές στέρνες, δαιδαλώδη χωμάτινα δρομάκια, υπεραιωνόβιες ελιές, αγραπιδιές, ροδιές και πρόβατα το Saristra Festival προσπαθεί να ενώσει το παρελθόν του τόπου με το μεταμοντέρνο παρόν του φεστιβάλ, δίνοντας την ευκαιρία στον επισκέπτη να περιηγηθεί σε κάθε γωνιά του μαγικού αυτού χωριού απολαμβάνοντας σπουδαίες μουσικές, εκθέσεις, installations, διαλέξεις, μαθήματα yoga, προβολές ταινιών και πολλές ακόμα εμπειρίες - όλα με δωρεάν είσοδο. Το Saristra Festival έχοντας φιλοξενήσει στο παρελθόν πολυάριθμους σημαντικούς καλλιτέχνες από την Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό, φέτος επιστρέφει εκλεκτικότερο και με ένα εκρηκτικό πολυσυλλεκτικό line-up. Με δυο σκηνές - την κεντρική πέτρινη σκηνή (Square Stage) που εστιάζει στον κιθαριστικό ήχο, και την πιο ηλεκτρονική (“κρυμμένη" μέσα σε ένα απόκοσμο τοπίο στον ελαιώνα της περιοχής) Goat with Gold Teeth Stage, θα παρουσιάσει μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα ονόματα της ελληνικής ανεξάρτητης σκηνής, καθώς και μερικούς σπουδαίους καλεσμένους από το εξωτερικό. Μεγάλος φετινός προσκεκλημένος του φεστιβάλ είναι ο Ian Svenonius, δραστήρια μορφή της underground σκηνής της Washington DC που μένει πάντοτε αυθεντικός σε ένα ανυπότακτο post punk πνεύμα. Nation of Ulysses, The Make Up, Weird War, David Candy, Escape-ism, μερικά μόνο από τα σχήματα και προσωπικά του πρότζεκτ στα οποία έχει ηγηθεί ο μουσικός που κάποτε κέρδισε τον τίτλο του “Sassiest Boy In America”. Έτεροι εκλεκτοί καλεσμένοι οι ψυχεδελικοί Ιάπωνες Minami Deutsch με τη φήμη μιας από τις καλύτερες live μπάντες αυτή τη στιγμή στον κόσμο, ο Blaine L. Reininger «θρυλικός» frontman των Tuxedomoon σε ένα σετ που ενώνει τις τελείες από τις μεγάλες στιγμές της σπουδαίας μπάντας μέχρι την σόλο του κάριερα, οι Acid Baby Jesusπου επιστρέφουν στη σκηνή του παλιού χωριού ύστερα από την τελευταία εμφάνισή τους το 2017, οι The Callas με το ολιστικό καλλιτεχνικό σύμπαν τους, οι Territroy η εκρηκτική σύμπραξη των Larry Gus και Στάθη Καλαντζή (Mr. Statik) λίγο μετά την κυκλοφορία του album τους στην επιδραστική ολλανδική εταιρεία Dekmantel, ο Jay Glass Dubs με τη σκοτεινή dub του και τις διθυραμβικές κριτικές από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο, ο κερκυραίος Restive Plaggona με την industrial techno του, το supergroup των $OFT $KULL με τις «βρώμικες» κιθάρες τους, οι νεοσύστατοι Sclavos με τις post punk ανησυχίες, το electro/dark wave ντουέτο των Strawberry Pills με ένα από τα καλύτερα single (“Verbal Suicide”) της φετινής ελληνικής παραγωγής, ο Turbo Teeth με τα post-industrial θραύσματά του, οι Dury Dava με την ιδιοσυγκρασιακή μεσογειακή (και ολίγον “ανατολική”) ψυχεδέλειά τους, οι s̶i̶s̶t̶e̶r̶ με την αυτοσχεδιαστική μυσταγωγία τους, ο Georgios Karamanolakis που θα στήσει ένα wall of sound χρησιμοποιώντας διάφορες ηλεκτροακουστικές τεχνικές, η MarcelDune σε ενα αυτοσχεδιαστικό σετ που συνδυάζει αναλογικούς και ψηφιακούς ήχους με ηχογραφήσεις φυσικών χώρων, οι Kolida Babo με έναν ήχο τους που ακροβατεί ανάμεσα στην ελληνική παραδοσιακή μουσική και την free jazz φόρμα, ο Πέρα Στα Όρη (το project τουΓιώργου Κοντογιαννίδη της Numb Capsule Records) που συνδυάζει την techno με την IDM, ο Kostadis με αυτοσχεδιαστικές διαθέσεις και εσωστρεφή low tempo ηχοτοπία, ο Bill Anagnos που θα επιχειρήσει να παντρέψει το vaporwave με το drone και το lo-fi με τη world μουσική, ο Echo Canyon που συνδυάζει ηχογραφήσεις πεδίου και ηχοτοπία θορύβου εκτοξεύοντας πολυρυθμικά ξόρκια, ο Οδυσσέας Τζιρίτας -το νέο αστέρι της ελληνικής σκηνής- με την αεικίνητη και πολυσυλλεκτική του ποπ και ο Johnny Labelle με τον ονειρώδη lo-fi ήχο και την φωνή crooner, ενώ μετά το πέρας των live τα decks των δυο σκηνών αναλαμβάνουν σπουδαίοι djs όπως το ντουέτο των Hypermedium Soundsystem, το web radio Cannibal Radio που αναλαμβάνει το Σάββατο βράδυ για ένα techno nite μέχρι το ξημέρωμα με b2b set από τους Simos Ares και The Prudence Tapes, ενώ το πιο ροκ'ν'ρολ πρόγραμμα αναλαμβάνουν μέλη συγκροτημάτων σε ρόλο dj, όπως ο Nolo Areola (Acid Baby Jesus) και οι Taboole + Big Baby (Dury Dava). Το παραδοσιακό οργιαστικό closing party του φεστιβάλ αναλαμβάνει φέτος το ντουέτο του Express Skopelitis. Επίσης στο παράλληλο εικαστικό πρόγραμμα του Saristra Festival ο street artist bleeps.gr θα δημιουργήσει έναν διαλεκτικό κόσμο παρεμβαίνοντας εικαστικά στο χώρο, η Χιλιανή ζωγράφος Daniela Montecinos θα μελετήσει την κίνηση των ζώων σαν οργανισμούς που βρίσκονται στο χωριό και το εξερευνούν, το εργαστήριο deDODE Fab Lab (Computational, Fabrication and Research Laboratory) θα παρέμβει στο κτίριο του πρώην καφενείου του χωριού και θα κατασκευάσει ένα κινητό θόλο από νήμα, ο visual artist Κωστής Εμμανουηλίδης θα δημιουργήσει την εγκατάσταση/video mapping “Cargo (re)”, η Λιλή Χασιώτη θα παρουσιάσει το έργο “Optimist” με θέμα την αναβίωση ενός ναυαγίου αξιοποιώντας τα πανιά ως σύμβολο και μέσο για να δώσουν στα ερείπια μια νέα πνοή, η σχεδιάστρια μόδας Αθηνά Πουρνάρα θα παρουσιάσει την δουλειά της εμπνευσμένη από την ιστορία του χωριού και η δημοσιογράφος Μυρόεσσα Μεταξά μαζί με τη σκηνογράφο Μαρία Βασιλάκη θα δημιουργήσουν μία κατασκευασμένη αντανάκλαση της πραγματικότητας για να διηγηθούν μία ιστορία για την ποικιλία και την ομοιομορφία που μας επιτρέπουν να είμαστε ο εαυτός μας. Επίσης ο ραδιοφωνικός παραγωγός Γιώργος Φλωράκης θα εκθέσει mixed media υλικό που συνοδεύει τις εκπομπές του στο Τρίτο Πρόγραμμα, ενώ παράλληλα κάθε βράδυ θα συντονίζει ένα εργαστήριο ακρόασης που βασίζεται στα μουσικά ονόματα που συμμετέχουν στο φεστιβάλ. Ακόμα η γκαλερί Negpos της γαλλικής πόλης Nîmes θα παρουσιάσει τη φωτογραφική δουλειά «Ninety-Νine Percent» του Γαλλό-Βενεζουελάνου Matthieu Asselin, ο Γάλλος φωτογράφος Patrice Loubon θα εκθέσει τη φωτογραφική σειρά «Un architecte du XXIè siècle, Freddy MAMANI» και η χορογράφος, πιανίστρια και φαρμακοποιός Ελπίδα Ορφανίδου θα παρουσιάσει την χορευτική συζήτηση-κονσέρτο «ONE IS ALMOST NEVER στην Κεφαλληνίας 44». Επίσης το φετινό φεστιβάλ θα φιλοξενήσει την ομάδα Communitism, η οποία θα πειραματιστεί στην συλλογική κατάληψη ενός κτιρίου με σκοπό την αναζωογόνηση του μέσω του παιχνιδιού, της κατασκευής και του μαγειρέματος. Το κινηματογραφικό κομμάτι του Saristra Festival θα κινηθεί με κύριο άξονα την θεματική της πρωτοπορίας. Ανάμεσα στις ταινίες που θα προβληθούν είναι το ντοκιμαντέρ "Point Of No Return" για την ιστορική ηλιακή πτήση Solar Impulse, το "λπ-μία ταινία για την Λένα Πλάτωνος" το ντοκιμαντέρ του Χρήστου Πέτρου για μία από τις πιο ιδιαίτερες μουσικούς της Ελλάδας και το “The Invisible hands” της Μαρίνας Γιώτη και του Γιώργου Σαλαμέ για τον Αμερικανό/Λιβανέζο μουσικό Alan Bishop που φτάνει στο Κάιρο λίγο μετά τις εξεγέρσεις του 2011 και συγκροτεί μια μπάντα με τρεις νέους τοπικούς μουσικούς. Παράλληλα θα γίνει ειδική προβολή των ταινιών μικρού μήκους του Κεφαλονίτη σκηνοθέτη, Βασίλη Κεκάτου, διοργανωτή του SeaNema Open Air Film Festival και πρώτου Έλληνα σκηνοθέτη που βραβεύτηκε με το Χρυσό Φοίνικα καλύτερης ταινίας μικρού μήκους του Φεστιβάλ Κανών. Ο Κεκάτος θα επιμεληθεί επίσης και ένα πρόγραμμα ταινιών μικρών μήκους από την εγχώρια παραγωγή των τελευταίων ετών. Ταυτόχρονα η Μαρία Καραγεώργου, κινησιολόγος και χορεύτρια αργεντίνικου Tango θα παραδώσει και τις τρεις βραδιές βιωματικό σεμινάριο με στόχο τη σύνδεση και την επικοινωνία στο ζευγάρι με τεχνικές από το tango, το contact improvisation και το θέατρο ενώ η Ελίνα Κουρταλή (RYT Yoga Alliance USA), θα αναλάβει φέτος τα μαθήματα yoga με αναφορές από διαφορετικές τεχνικές που έχει εκπαιδευτεί στην Ασία. Επίσης ο Λάμπρος Παπανικολάτος, εκπαιδευτικός και φωτογράφος, θα δώσει μια διάλεξη πάνω στο φωτογραφικό βιβλίο, ο Σωτήρης Μαρκέτος, ιδρυτής του νεοσύστατου Ναυτικού Μουσείου Σάμης, θα μιλήσει για το προσωπικό αυτό εγχείρημα και ο Γεράσιμος Αρτελάρης, φυσικός με μεταπτυχιακές σπουδές στην Αρχαιομετρία και την Αρχαιοαστρονομία, θα παρουσιάσει τη διάλεξη «Μνημεία που κοιτάζουν τα άστρα». Ακόμα η εκπαιδεύτρια Άννα Κωνσταντίνου, θα ανασυνθέσει μαζί με τα παιδιά το τοπίο των Παλιών Βλαχάτων μέσα από χάρτινες κατασκευές και θα εισάγει την φιλοσοφία του μη ανταγωνιστικού παιχνιδιού, ενώ στο χωριό θα ανηφορίσει και το ιντερνετικό δισκάδικο Bastard Vinyl το οποίο θα φορτώσει τους δίσκους του σ' ένα ειδικά διαμορφωμένο βανάκι. ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Παρασκευή 2 Αυγούστου Square Stage Ο Blaine L. Reininger ίσως δεν χρειάζεται τόσες συστάσεις, μιας και είναι μαζί με τον Steven Brown ιδρυτικό μέλος των Tuxedomoon, αλλά πέρα από τα αμερικανικά post punk μονοπάτια έχει διανύσει και μια πολύ ενδιαφέρουσα σόλο πορεία με το βιολί του, στην οποία χωρά όχι μόνο η μουσική αλλά και το θέατρο, ενώ έχει κάνει πολυάριθμες συνεργασίες με διόλου ευκαταφρόνητα ονόματα όπως οι Durutti Column. Στο χωριό επιστρέφουν οι Acid Baby Jesus μετά από την τελευταία τους σαρωτική εμφάνιση το 2017 στο Saristra Festival, παραμένοντας πιστοί στην ιδιοσυγκρασιακή τους ψυχεδέλεια, με την οποία έχουν γυρίσει ολόκληρο τον κόσμο κι έχουν κερδίσει μια θέση σε δισκογραφικά labels όπως η αμερικάνικη Slovenly και η βρετανική Fuzz Club. Οι Strawberry Pills θα δώσουν την πιο σκοτεινή νότα στην πρώτη μέρα του Saristra. Το electro/dark wave ντουέτο του Αντώνη Κωνσταντάρα και της Valisia Odell συνδυάζει τα σκοτεινά synths με τα αλά Diamanda Galas φωνητικά. Ύστερα από παύση χρόνων, κυκλοφόρησαν φέτος ήδη δύο νέα κομμάτια, το “Verbal Suicide” και το“Icarus” που έχουν αφήσει τις καλύτερες εντυπώσεις για την ολοκληρωμένη τους δουλειά που ετοιμάζονται να βγάλουν σύντομα. Ο 17χρονος Οδυσσέας Τζιρίτας παρά το νεαρό της ηλικίας με την φετινή πρώτη του ολοκληρωμένη δουλειά,Butterflies, που κυκλοφόρησε ανεξάρτητα έδειξε ένα παραπάνω από καλό δείγμα της ικανότητάς του να συνδυάζει φαινομενικά ετερόκλητες αναφορές στον pop ήχο του. Η βραδιά στην κεντρική σκηνή θα κλείσει με dj set από τα μέλη των Taboole + Big Baby (δυο από τα μέλη των Dury Dava) Goat With Gold Teeth Stage Restive Plaggona είναι το project του Δημήτρη Δούκα. O σπουδαίος μουσικός δημιουργεί industrial ηχοτοπία με δραματική ένταση αλλά και σκοτεινή techno,  ενώ η δουλειά του έχει κυκλοφορήσει σε ετικέτες όπως Moral Defeat, Yerevan Tapes, NEN Records αλλά και στο δικό του label, Several Minor Promises. Ο Echo Canyon (Δημήτρης Πατσαρός) είναι συνθέτης/παραγωγός από την Αθήνα και μέλος των exotic noise rockers Kooba Tercu. Υλοποιώντας αφηρημένες χορευτικές δομές, συνδυάζει ηχογραφήσεις πεδίου αλλά και ηχοτοπία θορύβου εκτοξεύοντας πολυρυθμικά ξόρκια. Αναμένονται κυκλοφορίες του στις Untitled-1 και Numb Capsule μέχρι το τέλος του 2019. To Πέρα Στα Όρη είναι το νέο προσωπικό project του Γιώργου Κοντογιαννίδη, ιδρυτή της Numb Capsule Records, στο οποίο συνδυάζει την techno με την IDM και τα breaks. Μέσα στον επόμενο καιρό θα κυκλοφορήσει νέο υλικό κάτω από τη στέγη της Furthur Electronix. Το Hypermedium Soundsystem αποτελείται από τους ιδρυτές (Asty Tekk και Xyn Cabal του αθηναϊκού label Hypermedium, το οποίο από το 2015 έχει καταφέρει να συγκεντρώσει κάτω από την ομπρέλα του ένα εξαιρετικά πολυσυλλεκτικό roster από διεθνείς καλλιτέχνες όπως οι EVOL, Siete Catorce, Audioboyz, Dave Save & NPLGNN, Lensk κ.ά. Σάββατο 3 Αυγούστου Square Stage Οι Ιάπωνες Μinami Deutsch ξέρουν καλά να βάζουν την ιδιαίτερη πινελιά τους στον όρο ψυχεδέλεια. Απέναντι στη μεθυστική κιθαριστική δίνη των Kikagaku Moyo και τις ντανταϊστικές space εξάψεις των Acid Mother Temple, οι Μinami Deutsch που έρχονται από το Τόκιο «απαντάνε» στους συντοπίτες τους με κοφτούς kraut ρυθμούς στις ψυχεδελικές τους αποχρώσεις. Το Pitchfork έγραψε για τον περσινό τους δίσκο, With Dim Light στην Guruguru Brain: «Το krautrock, η ψυχεδέλεια και ένα dj ένστικτο στον τρόπο συνοχής των κομματιών που απαρτίζουν το άλμπουμ αποδεικνύουν πως το τρίο από το Τόκιο είναι περισσότερα από απλά ένα act αναβίωσης.» Όλες οι δράσεις των The Callas κινούνται στο πνεύμα μιας πιο ολοκληρωμένης καλλιτεχνικής πρότασης που πάει πέρα από την μουσική και φτάνει μέχρι τα εικαστικά και τον κινηματογράφο. Η μπάντα των αδερφών Άρη και Λάκη Ιωνά τιμούν δεόντως την κληρονομιά των Sonic Youth και μάλιστα στη νέα τους αυτή επίσκεψη στο Saristra μετά από αυτή του 2014 κουβαλούν στις αποσκευές τους την τελευταία τους δουλειά, Trouble and Desire, στην οποία συνεργάστηκαν με τον σπουδαίο κιθαρίστα των Sonic Youth, Lee Ranaldo και κυκλοφόρησε από κοινού στις Inner Ear και Dirty Water. Σε αυτήν για πρώτη φορά ακούμε ελληνικό στίχο από τη μπάντα. Οι $OFT $KULL είναι ένα κουαρτέτο από την Αθήνα που δημιουργήθηκε στα τέλη του 2015. Ο ήχος τους έχει σαφείς αναφορές σε noise / kraut / psychedelic rock, αν και υπάρχει μεγάλη διαφοροποίηση μεταξύ των συνθέσεων, λόγω ποικίλων ακουσμάτων και επιρροών. Συνδετικός κρίκος μεταξύ των κομματιών είναι οι θορυβώδεις, lo-fi, reverberated κιθάρες, οι μονότονες, παραμορφωμένες μπασογραμμές, full-spectrum attack από synths και επαναληπτικά και άλλοτε σπασμένα beats. Σύντομα αναμένεται η κυκλοφορία του πρώτου τους LP,«Death $$». Οι s̶i̶s̶t̶e̶r̶ είναι ένα ηλεκτρικό minimal rock τρίο από την Αθήνα. το πρώτο τους album με τον τίτλο ‘untrue’κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2018 από τη δισκογραφική εταιρεία βινυλίου Underflow Records και σε παραγωγή του Coti K. αυτόν τον καιρό, φτιάχνουν και καταστρέφουν διαρκώς νέα κομμάτια, στο δρόμο προς το δεύτερο δίσκο τους, για τον οποίο ελπίζουν ότι θα είναι διπλός. Ο Johnny Labelle ακούγεται σαν να βγήκε από τo Roadhouse του τηλεοπτικού Twin Peaks. Τραγουδάει σαν crooner, αγαπάει το σαξόφωνο αλλά και τον ονειρώδη lo-fi ήχο όπως φάνηκε κι από την τελευταία του δουλειά, Cold Fruit, και σίγουρα είναι από τα πιο ιδιαίτερα πράγματα που μπορείτε να ακούσετε στο φετινό Saristra. Στα decks της κεντρικής σκηνής τη δεύτερη ημέρα του φεστιβάλ θα βρεθεί ο Nolo Areola των Acid Baby Jesus. Goat with Gold Teeth Stage Ο Jay Glass Dubs είναι ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους των πειραματικών dub electronics και βασικό μέλος της ομάδας της Bokeh Versions. Ένας μεγάλος αριθμός από δουλειές του έχει κυκλοφορήσει σε εταιρείες όπως οι Bokeh Versions, The Tapeworm, anòmia, DFA Records και Ecstatic. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε διάφορους διεθνείς θεσμούς και φεστιβάλ, από την documenta14, την Transmediale, την Μπιενάλε της Αθήνας, τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση μέχρι το Φεστιβάλ Αθηνών και το Εθνικό Θέατρο. Η φήμη του έχει φτάσει μέχρι και σε εμβληματικά μουσικά μέσα όπως το Wire, το Pitchfork και το Mojo. Το τελευταίο μάλιστα ανακήρυξε «Δίσκο του Μήνα» το ντεμπούτο του, Epitaph, ενώ το Wire έγραψε πρόσφατα για τον τελευταίο του δίσκο Forma (στην Boomkat) μαζί με την Not Waving πως «πάει παραπέρα, αφήνει πίσω το dub και τα βραδύκαυστα ίχνη του post punk ή της pop για να δημιουργήσει, κατά μία έννοια, μια new age πνευματική τελετουργία». Kostadis είναι το σόλο project του Κωσταντή Μιχαήλ, ενεργού μέλους των Wham Jah και των Lost Bodies, αλλά και με συμμετοχές σε δουλειές ονομάτων όπως οι Acid Baby Jesus και οι In Trance 95. Με το προσωπικό του project εξερευνά ηλεκτρονικούς ήχους, δημιουργώντας εσωστρεφή low tempo ηχοτοπία. Στις ζωντανές του εμφανίσεις προτιμά τον πλήρη αυτοσχεδιασμό, δημιουργώντας επί τόπου εμπνευσμένος από όσα αφουγκράζεται την δεδομένη στιγμή. Turbo Teeth είναι το project του δραστήριου Γιώργου Αξιώτη. Με αφετηρία τον post-industrial ήχο, προσθέτει συνεχώς ηχητικά στρώματα πότε με dub ανησυχίες και πότε με αυτοσχεδιαστικές τάσεις, με το αποτέλεσμα να δομείται από μια πολύχρωμη ανησυχία. Το Cannibal Radio μεταφέρει τις κονσόλες του στην Κεφαλονιά με ένα b2b dj set από τον Simos Ares και το ντουέτο των The Prudence Tapes που θα φροντίσουν να μην φύγετε πριν βγει ο ήλιος. Κυριακή 4 Αυγούστου Square Stage Ο μεγάλος φετινός προσκεκλημένος του φεστιβάλ είναι ο Ian Svenonius, δραστήρια μορφή της underground σκηνής της Washington DC που μένει πάντοτε αυθεντικός σε ένα ανυπότακτο post punk πνεύμα. Nation of Ulysses, The Make Up, Weird War, David Candy, Escape-ism, μερικά μόνο από τα σχήματα και προσωπικά του πρότζεκτ στα οποία έχει έχει ηγηθεί ο μουσικός που κάποτε κέρδισε τον τίτλο του «Sassiest Boy In America». Με εμφανή την πνευματική παρακαταθήκη του Alan Vega, ο Svenonius χαράσσει ωστόσο μια εντελώς προσωπική πορεία που δεν έχει σταματήσει στιγμή να διευρύνει πίσω από τα διάφορα projects του, είτε με παγωμένα synths είτε με απειλητικές κιθάρες, πάντα όμως με τη στόφα του να κάνει τους δίσκους του αλλά και τις ζωντανές του εμφανίσεις one of a kind. Οι Territroy είναι το προϊόν της συνεργασίας δύο δραστήριων και έμπειρων καλλιτεχνών, του Larry Gus και του Mr. Statik και αυτοπροσδιορίζεται ως «μεσογειακή πολυρυθμία υπό την επήρεια στεροειδών». Ο πρώτος τους δίσκος «Skulls & Plants» κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάιο στο label UFO της σπουδαίας επιδραστικής ολλανδικής δισκογραφικής Dekmantel. Οι Dury Dava επισκέπτονται για δεύτερη φορά το χωριό μετά την εμφάνισή τους το 2017. Στην πρώτη τους ομώνυμη δουλειά που κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό από την Inner Ear μπολιάζουν αριστοτεχνικά την ψυχεδελική τους βάση με μεσογειακά και αφρικανικά στοιχεία αλλά και anadolu rock σε ένα εκρηκτικό αποτέλεσμα. Οι Kolida Babo είναι ένα ντουέτο πνευστών που αποτελείται από τους Σωκράτη Βότσκο και Χάρη Π. με τη μουσική τους να ακροβατεί περίτεχνα ανάμεσα στην παράδοση και την free jazz φόρμα, ενώ τον τελευταίο ομώνυμο δίσκο τους που κυκλοφόρησε στην MIC Records τον έπιασε μέχρι και το ραντάρ του Vinyl Factory. Οι Sclavos είναι ένα νεοσύστατο σχήμα που έρχεται με αυθάδεις, αιχμηρές και βρώμικες διαθέσεις που πατούν στο post punk αλλά δεν φοβούνται να πάνε και πέρα από αυτό, με μια καθαρτική ροκ αίσθηση. Goat with Gold Teeth Stage Πίσω από το ψευδώνυμο Bill Anagnos κρύβεται ο Ευθύμης Θεοδόσης, ½ του dub ντουέτου των Free Piece of Tape και ενεργό μέλος του αθηναϊκού underground σχεδόν μία εικοσαετία. Ως Bill Anagnos επιχειρεί να βρει τις dub σκιές προ-ηγογραφημένων tracks και να παντρέψει τα είδη, από το vaporwave μέχρι το drone κι από το lo-fi μέχρι τη world μουσική, όπως ήδη έχει κάνει στην κασέτα του Major Arcana. Ο Georgios Karamanolakis είναι ένας ρέκτης του πειραματισμού του ήχου. Eπί σκηνής ξεδιπλώνει μια ποικιλία από ήχους που μπορούν να ξεκινούν από το drone και να καταλήγουν στην free jazz και την musique concrete. Στο παλιό χωριό θα χτίσει ένα wall of sound πλήρως ιδιοσυγκρασιακό, χρησιμοποιώντας διάφορες ηλεκτροακουστικές τεχνικές. Στον πειραματισμό βασίζεται και η MarcelDune, μια καλλιτέχνης (με jazz σπουδές στο Ωδείο Αθηνών και στην όπερα) που συνδυάζει αναλογικούς και ψηφιακούς ήχους μαζί με ηχογραφήσεις φυσικών χώρων. Οι Express Skopelitis, δηλαδή το όνομα που χρησιμοποιούν η Iro (Ηρώ Λιάτου) και ο Discojuice (Δημήτρης Μουζάκης) όταν μοιράζονται τα decks, θα ανέβει στα decks για τα οργιαστικό εθιμοτυπικό κλείσιμο του φεστιβάλ μέχρι να βγει ο Δευτεριάτικος ήλιος. Saristra Festival 2019 2-3-4 Αυγούστου Παλιά Βλαχάτα, Σάμη Κεφαλονιάς Powered by Onassis Culture Με την υποστήριξη της FIX HELLAS Συνδιοργάνωση: ΚΕΔΗΚΕ, Περιφέρεια Ιονίων Νήσων Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού www.saristrafestival.gr www.facebook.com/SaristraFestival Η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ ΧΟΡΗΓΟΙ ΜΕΤΑΦΟΡΩΝ: IONION P. LINES / AEGEAN AIRLINES ΧΟΡΗΓΟΙ:  CRETA FARMS / ATTRATTIVO /  KEFALONIA FISHERIES / PANAGIOTOPOULOS TIPOGRAFIA / KODAK MOMENTS / PILAVAS  / ΑΦΟΙ ΣΤΕΦΑΤΟΥ / ΥΔΡΟΓΕΙΟΣ Υπεύθυνος επικοινωνίας: Βαλλάτος Φώτης (6932457993, fvallatos@gmail.com) ——————————————————————————————————— Πρόσβαση στο Νησί Με πλοίο Η Κεφαλονιά έχει 4 λιμάνια (Σάμη, Πόρος, Φισκάρδο, Πεσσάδα) που την συνδέουν με την Ηπειρωτική Ελλάδα, την Πελοπόννησο και τα νησιά του Ιονίου. Αστακός – Σάμη (Με τα πλοία της Ionion P. Lines, www.ionionpelagos.com) Πάτρα- Σάμη  (Με τα πλοία της Levante Ferries  www.levanteferries.com) Κυλλήνη – Πόρος (Με τα πλοία της Levante Ferries www.levanteferries.com) Νυδρί Λευκάδας – Φισκάρδο  (Με τα πλοία της Ionion P. Lines, www.ionionpelagos.com) Άγιος Νικόλαος Ζακύνθου - Πεσσάδα Κεφαλονιάς (Με τα πλοία της Ionion Pelagos, www.ionionpelagos.com)]]> 8988 0 0 0 <![CDATA[Οι post punk ήρωες Gang Of Four στο Gagarin τον Σεπτέμβριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-post-punk-%ce%ae%cf%81%cf%89%ce%b5%cf%82-gang-of-four-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%ad%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Mon, 15 Jul 2019 11:00:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9019 GANG OF FOUR

    Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 18 ευρώ, ταμείο 20 ευρώ

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com)

    Αν έχετε κάποια στιγμή στη ζωή σας αναρωτηθεί τι θα ήταν τα 90s χωρίς τους Gang of Four, πού θα ήταν ο Flea, ο Michael Stipe ή ο Kurt Cobain ή ακόμα και πώς θα ακουγόταν η “Ταξιδιάρα Ψυχή” γνωρίζετε ήδη το μέγεθος του συγκροτήματος, ακριβώς όπως και η παγκόσμια κριτική.

    Με έναν δίσκο ορόσημο για το post punk (το Entertainment! βρίσκεται πάντα στις πρώτες θέσεις κάθε λίστας για τα καλύτερα άλμπουμ του πανκ από καταβολής του) και στίχους που αντανακλούν τις σκέψεις τους πάνω στην πολιτική και την κοινωνία, το συγκρότημα από το Leeds αποτελεί σίγουρα ένα από τα πιο συνεπή συγκροτήματα του ροκ ως προς τις απόψεις και την τοποθέτηση και πραγματικούς εκπροσώπους της βρετανικής εργατικής τάξης.

    Με κεντρική μορφή τον εμβληματικό κιθαρίστα Andy Gill, το χαρακτηριστικό “κοφτό” παίξιμο και την πολυθρύλητη σκηνική του παρουσία, στιβαρή και αποστασιοπoιημένη, δυναμική και απροσπέλαστη ταυτόχρονα, οι Gang Of Four συνεχίζουν από τα 70s ως σήμερα να τιμούν τη βαριά κληρονομιά τους και να αποτελούν έμπνευση για ακόμα περισσότερη δημιουργία στην πανκ σκηνή. Ο Gill έχει υπάρξει ο παραγωγός για το περισσότερο υλικό τους, αλλά έχει επίσης ασχοληθεί και με την παραγωγή σε δίσκους των Red Hot Chili Peppers, Stranglers, Killing Joke, Therapy? και αποτελεί σήμερα τον πυλώνα των Gang Of Four, τη σύνδεση με τον μύθο του παρελθόντος και τη συνέχιση στο παρόν – μέρος του οποίου και το άλμπουμ Happy Now που κυκλοφόρησε τον φετινό Μάρτιο και έγινε δεκτό με ενθουσιασμό: το μίνιμαλ και πολιτικό punk/funk/dub τους, με τις ρυθμικές ενέσεις σχεδόν disco ρυθμών είναι σταθερά επίκαιρο και ξεσηκωτικό.

    Μαζί με το Happy Now παιγμένο live, στην Αθήνα θα ακούσουμε επίσης παλιότερους ύμνους όπως τα Damaged Goods, To Hell With Poverty και Love Like Anthrax σε μια εκρηκτική Παρασκευή του Σεπτεμβρίου.

    ‘Εγραψαν για το Happy Now:

    – Ακόμα περισσότερο πολιτικό φανκ ανάμικτα με disco grooves – Mojo

    – Οι προβοκάτορες του Leeds ακόμα ηχούν κομψοί και σφιχτοδεμένοι – Classic Rock Magazine

    – Το κιθαριστικό στυλ του Andy Gill είναι ακόμα ευδιάκριτο σε κομμάτια όπως το Toreador ή Don’t Ask Me και η μπάντα είναι αποφασισμένη να αναμίξει το παλιό με το καινούργιο – Uncut

    – Ένα group, που αρνείται να μείνει προσκολλημένο στον ήχο που όρισε στο ένδοξο παρελθόν του, αντίθετα παρουσιάζει έναν δίσκο εμπνευσμένο με σύγχρονη αισθητική – rockinathens

    Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

    ]]>
    9019 0 0 0
    <![CDATA[Eric Burdon and The Animals - "It's my life. Live at the Acropolis"]]> https://www.puzzlemag.gr/eric-burdon-and-the-animals-its-my-life-live-at-the-acropolis/ Tue, 16 Jul 2019 10:38:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9023 ERIC BURDON and The Animals
    "It's my life. Live at the Acropolis"
    Farewell Europe Tour
    Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Τρίτη 16 Ιουλίου στις 11:00 (10:00 CET)
    Η αναμονή τελείωσε! Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία του Eric Burdon στο Ηρώδειο ξεκινά την Τρίτη 16 Ιουλίου στις 11:00 (10:00 CET) από το δίκτυο ticketmaster.gr, τον Ιανό, τα Πρακτορεία ΟΠΑΠ και τα Εκδοτήρια του Ελληνικού Φεστιβάλ.
    Ο θρύλος του ροκ, η ψυχή των Animals, το είδωλο των '60s, η κινητήριος δύναμη της περίφημης British Invasion, ο πρωτοπόρος της ψυχεδελικής σκηνής του San Francisco, ένας από τους σπουδαιότερους ήρωες του rock 'n' roll, ο αειθαλής Eric Burdon, θα βρεθεί στο Ηρώδειο την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου για να μας αφηγηθεί με τη βαθιά φωνή του τις ροκ ιστορίες της ζωής του.
    Ο Eric Burdon θα αποχαιρετίσει την Ευρώπη κάτω από την Ακρόπολη τραγουδώντας όλες εκείνες τις ιστορίες που μας έκαναν να τον ακολουθούμε πιστά μέσα στο χρόνο.
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 75 ευρώ.
    Συγκεκριμένα:
    ΑΝΩ Διάζωμα (Γενικής Εισόδου, χωρίς αρίθμηση) Early bird: Διατίθεται περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα στην τιμή των 30 ευρώ Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 35 ευρώ
    ΚΑΤΩ Διάζωμα Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 65 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 75 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Το εισιτήριο κοστίζει 30 ευρώ, καθώς και το εισιτήριο των συνοδών. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω:
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Βιβλιοπωλεία Ιανός (Σταδίου 24 & Αιόλου 67, Αθήνα) ΜΟΝΟ με μετρητά
    Καταστήματα ΟΠΑΠ https://www.ticketmaster.gr/mm?id=2175383 και https://www.tora.gr/shmeia-eksupiretisis/?categories%5B0%5D=36 τα αντίστοιχα σημεία στο χάρτη.
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    Τα λόγια δεν αρκούν για να περιγράψουν μία από τις σπουδαιότερες μορφές της μουσικής ιστορίας του 20ού αιώνα που, ακούραστη, συνεχίζει την πορεία της και στον 21ο.
    Ο Eric Burdon δεν είναι ένας συνηθισμένος καλλιτέχνης. Τραγουδιστής, στιχουργός, συγγραφέας, ζωγράφος και ενίοτε ηθοποιός, μέλος του Rock 'n' Roll Hall of Fame από το 1994 και ανάμεσα στους καλύτερους τραγουδιστές όλων των εποχών σύμφωνα με το Rolling Stone, μετρά πάρα πολλά επιτεύγματα στα 60 χρόνια καριέρας του.
    Γεννημένος στο βιομηχανικό Newcastle, βρέθηκε στην καρδιά της ροκ επανάστασης στη δεκαετία του '60, ήταν παρών στο Woodstock, στο Monterey Pop και σε όλα τα γεγονότα που αποτέλεσαν σταθμό για τη ροκ μουσική. Έζησε τη γένεση, την ακμή και την πτώση της. Και έζησε στα άκρα! Ως άξιος εκπρόσωπος της ρήσης «sex, drugs and rock and roll».
    Τραγούδησε με όλους τους θρύλους του ροκ: τον Zappa, τον Hendrix, τον Lennon, τον John Lee Hooker, τον Jim Morrison, τον B.B King...
    Με τη χαρακτηριστική φωνή του έχτισε μία πολύ ισχυρή σχέση ανάμεσα στον ίδιο και τους οπαδούς του. Από τo rock 'n' roll στο rhythm 'n' blues και τις funk μέρες των War ο δρόμος του Βρετανού καλλιτέχνη ήταν γεμάτος επιτυχίες: House of The Rising Sun, Don't Let me Be Misunderstood, We Gotta Get Out Of This Place, Ι'm Crying, Spill the Wine, It's My Life.
    Με μπλουζ συναίσθημα και ροκ ενέργεια, o Eric Burdon, συνεχίζει έως σήμερα να γράφει τη σπουδαία πορεία του στο βιβλίο της rock 'n' roll ιστορίας. Είτε on the road με το συγκρότημά του είτε στο στούντιο ηχογραφώντας το νέο του άλμπουμ είτε μέσα από τα βιβλία του είτε, ακόμα με το πινέλο του.
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι τραβηγμένες στην Αθήνα από την Marianna Proestou - Burdon.
    Οι επίσημες σελίδες του Eric Burdon
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook https://www.facebook.com/events/368454927201332/
    ]]>
    9023 0 0 0
    <![CDATA[Γιώργος Μπίλιος & Άνωση]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ac%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7/ Wed, 17 Jul 2019 11:22:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9034 Γιώργος Μπίλιος - Άνωση Ο Γιώργος Μπίλιος επιστρέφει με ένα νέο, φωτεινό και αισιόδοξο single, με τίτλο "Άνωση". Άνωση είναι η δύναμη που εξουδετερώνει το βάρος σε ένα σώμα που βυθίζεται στη θάλασσα, ή σε άλλο υγρό στοιχείο. Η θάλασσα που λειτουργεί ως καταφύγιο σκέψεων και αναμνήσεων, αλλά και ως πηγή ενέργειας και αναζωογόνησης, βρίσκεται σε πρώτο πλάνο σε αυτό το up tempo δροσερό τραγούδι. Τη μουσική υπογράφει ο Σωτήρης Καστάνης και τους στίχους η Ουρανία Πατέλλη. Ο Γιώργος Μπίλιος μάς προσκαλεί σε ένα ξέγνοιαστο καλοκαιρινό ταξίδι... Αφεθείτε και καλή ακρόαση! Το τραγούδι κυκλοφορεί από την Ammos Music Μπορείτε να το βρείτε σε όλες τις μεγάλες διαδικτυακές μουσικές πλατφόρμες όπως: iTunes/Apple Music, Amazon, Spotify, Google Play, Deezer κ.λ.π. Επίσης μπορείτε να το ακούσετε και να δείτε το μουσικό του βίντεο εδώ: Γιώργος Μπίλιος - Βιογραφικό Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε Διοίκηση Επιχειρήσεων, με μεταπτυχιακό στο International Marketing στο Λονδίνο. Ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία στη μουσική, παράλληλα με τη διαφήμιση στην οποία εργάζεται από το 1999. Μαρία Φαραντούρη, Μελίνα Τανάγρη, Θεοδοσία Τσάτσου, Άντα Λιβιτσάνου, Ανδριάνα Μπάμπαλη, Ανοιχτή Θάλασσα, Βαγγέλης Μαρκαντώνης, Γιώργος Καραμίχος, Gravitysays_i, Ραλλία Χρηστίδου, Βίκυ Καρατζόγλου, Tolis Fasois, George Gaudy, Βαγγέλης Βαζαίος είναι μερικοί από τους ανθρώπους με τους οποίους συνεργάστηκε όλα αυτά τα χρόνια. Ο πρώτος του προσωπικός δίσκος, με τίτλο «Διακόπτης» κυκλοφόρησε πριν περίπου ένα χρόνο από το Ogdoo Music. Είναι ο εμπνευστής και κύριος εκφραστής του αφιερώματος στον David Bowie, με την Heroes tribute band με σημαντικά live στο Gazarte, το Romantso αλλά και στο Μέγαρο Μουσικής. Παράλληλα είναι ο τραγουδιστής του αγγλόφωνου σχήματος Amnesia Pills, με τους οποίους έχουν ήδη κυκλοφορήσει 3 singles από την Feelgood Records, συμμετέχοντας και στο Rockwave Festival το 2017 μαζί με τον Sivert Hoyem & τους Placebo.   ]]> 9034 0 0 0 <![CDATA[BARCELONA GIPSY bALKAN ORCHESTRA στην ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ!]]> https://www.puzzlemag.gr/barcelona-gipsy-balkan-orchestra-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%ce%bf%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Wed, 17 Jul 2019 11:34:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9038 BARCELONA GIPSY bALKAN ORCHESTRA
    «...απάντηση στο σκοτάδι το πολυπολιτισμικό φως της μουσικής»
    Δευτέρα 2 Σεπτεμβρίου 2019
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Μια ονειρεμένη «πολυπολιτισμική» μουσική βραδιά, με ταυτότητα και ρίζες βαθιές!
    Μια δυνατή, ρυθμική και πολύχρωμη φιέστα για να μας μυήσει στις μουσικές Klezmer, να μας σαγηνεύσει με την Jazz Manouche και να μας ξεσηκώσει με τη μουσική των Ρομά!
    Μια ταξιδιάρικη μπάντα, μια ορχήστρα «multi culti» που σμίγει χώρες, κουλτούρες, λαούς και πολιτισμούς, μία μπάντα με βαλκανικές και τσιγγάνικες επιρροές, η Barcelona Gipsy balKan Orchestra έρχεται τη Δευτέρα 2 Σεπτεμβρίου για μια και μοναδική συναυλία στην Τεχνόπολη.
    Οι BGKO είναι μία κολεκτίβα μουσικών από όλη την Ευρώπη που με ορμητήριό τους τη Βαρκελώνη, ξυπνούν το ενδιαφέρον του κοινού για τις παραδοσιακές μουσικές των Βαλκανίων, της Μέσης Ανατολής και των Μεσογειακών ακτών, μέσω των αυθεντικών διασκευών τους.
     Ένας Γάλλος, ένας  Ισπανός, ένας Ουκρανός, ένας Ιταλός, ένας Σέρβος, μια Καταλανή αλλά και ένας Έλληνας. Ένα πολύχρωμο μουσικό γαϊτανάκι που έρχεται να μας στροβιλίσει με μελωδίες καταλανικές και μουσικές επαναστατικές από την Κούβα, να μας γνωρίσει την τζαζ της Αιθιοπίας, αλλά και στους βαλκανικούς ήχους της Βοσνίας, της Τουρκίας και της Ελλάδας.
    Μουσική που ενώνει και στοχεύει στην καρδιά χωρίς κόλπα.
    Οι ίδιοι λένε για τις μουσικές τους ρίζες:
    «Η βάση μας είναι σίγουρα στα Βαλκάνια. Η μουσική την Βαλκανίων είναι για μας ένα σύνολο από παραδόσεις και πολυεθνικές κουλτούρες που ξεπερνά τους γεωγραφικούς περιορισμούς, αντλώντας από τις ιστορίες λαών που έχουν ανά περιόδους κατοικήσει σε αυτά τα μέρη: Ασκενάζι και Σεφαραδίτες Εβραίοι, Τσιγγάνοι, Οθωμανοί, Αραβες... Από εκεί και πέρα, με τα τραγούδια που έχουμε παίξει όλα αυτά τα χρόνια, ο δικός μας μουσικός χάρτης θα έφτανε από την Τουρκία, τον Λίβανο και τη Ρωσία ως τη Λατινική Αμερική».
    Τα μέλη της BGKO "με δικά τους λόγια":
    Sandra Sangiao (Καταλωνία, Ισπανία) φωνή «Ο ήλιος, η ψυχή και η ενέργειά μας»
    Mattia Schirosa (Ιταλία) ακορντεόν «Ο νους, το όραμα και η τρέλα μας»
    Julien Chanal (Γαλλία) κιθάρα «Ο ακούραστος jam σεσιονίστας μας, η καλοσύνη και η δημιουργικότητά μας»
    Stelios Togias (Ελλάδα) κρουστά «Η μηχανή του ρυθμού μας, ο καλύτερος οδηγός και ο πιο τρελός μας άντρας»
    Ivan Kovačević (Σερβία) κοντραμπάσο «H ψυχή, η σοφία και η δύναμή μας»
    Daniel Carbonell (Καταλωνία, Ισπανία) κλαρινέτο «Ο klezmer ήχος μας, ο κομψός κλαρινετίστας και φωτογράφος μας»
    Oleksandr Sora (Ουκρανία) βιολί «Το κλασικό μας στυλ, ο εκλεπτυσμένος ακροατής και βιρτουόζος μας»
    Ο μοναδικός και σύγχρονος ήχος των BGKO προέρχεται από την παθιασμένη κι αδιάκοπη αναζήτηση ήχων και ηχοχρωμάτων από τη τσιγγάνικηασκενάζυβαλκανική και μεσογειακή μουσική. Ένα σύνολο πολυπολιτισμικών μουσικών παραδόσεων που ξεπερνά τα γεωγραφικά όρια και τρέφεται καλλιτεχνικά από το αποτύπωμα των διαφορετικών πληθυσμών που έχουν ζήσει μέσα σε αυτά.
    Το ίδιο το συγκρότημα έχει αναμίξει τις διαφορετικές καλλιτεχνικές επιρροές των μελών του, έχει εμπλουτίσει και διαμορφώσει τη ζωντανή μουσική σκηνή της Βαρκελώνης: από παραδοσιακά καταλανικά, ελληνικά, ιταλικά, ρώσικα κι ανατολίτικα τραγούδια στις ζωτικές δονήσεις της τσιγγάνικης jazz και ροκ.
    Η αρχική ομάδα των Barcelona Gipsy balKan Orchestra δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2012, όταν έντεκα μουσικοί βρέθηκαν στη Βαρκελώνη για να γιορτάσουν τη Διεθνή Ημέρα Ρομά. Τότε είχαν το όνομα Barcelona Gipsy Klezmer Orchestra και η σεφαραδίτικη εβραϊκή μουσική, το klezmer, κυριαρχούσε στο ρεπερτόριο τους. Το 2014 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ, Imbarca, που περιελάμβανε τραγούδια όπως τα: "Hasta Siempre, Comandante", "Cigani Ljubiat Pesnji "και "La dama d'Aragó". Ακολούθησε το 2015 τοBalkan Reunion. Το 2016 έγραψαν το soundtrack Europa cierra la frontera (Europe closes the border) αλλά και το άλμπουμ Del Ebro al Danubio.
    Το Μάρτιο του 2018 οι BGKO κυκλοφόρησε το τέταρτο άλμπουμ τους, Avo Canto. «Πολλές συναυλίες, διαφορετικά μέρη, άνθρωποι, μουσικοί και στιγμές που μας συγκινούν ακόμα, γέννησαν τα τραγούδια αυτού του δίσκου». Ένας δίσκος με ιδιαίτερη βαρύτητα μιας και «...Avo Canto σημαίνει «τραγούδια των παππούδων» στην Εσπεράντο, τη μοναδική γλώσσα ικανή να αποτυπώσει και να εκφράσει απόλυτα την ποικιλομορφία και την «πολυπολιτισμικότητα» της μπάντας μας».
    Η BGKO εξακολουθεί να ανθίζει και να εξελίσσεται. Μέσα από συναυλίες, μουσικές συναντήσεις και περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο: Ιταλία, Ελλάδα, Μάλτα, Σερβία, Καναδά, Αμερική, Σλοβενία, Γερμανία, Γαλλία, Νορβηγία, Αυστρία και Ισπανία είναι μερικές από τις χώρες που εμφανίζονται τακτικά.
    Έρχονται τη Δευτέρα 2 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων με εικόνες και εμπνεύσεις από τη Μεσόγειο και τα Βαλκάνια, με αρώματα Ανατολής και Δύσης, να μας ξεσηκώσουν και να «τζαμάρουν» νότες παραδοσιακές σε μια πληθωρική, γεμάτη χρώματα μουσική γιορτή!
    Barcelona Gipsy balKan Orchestra
    ΔΕΙΤΕ
     Od Ebra do Dunava (Live in Vilnius) | Geamparalele (Romania) | Lule, LuleKrivo Sadovsko Horo- (Live at Mittelfest, Italy)
    Barcelona Gipsy balkan Orchestra
    Δευτέρα 2 Σεπτεμβρίου 2019
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    Οι Πόρτες ανοίγουν: 19:30 Ώρα έναρξης: 21:00
    Οργάνωση Παραγωγής: Ηχόχρωμα - LIVE
    Τιμές εισιτηρίων
    Early bird10 ευρώ (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων) Μετά την εξάντληση των early bird εισιτηρίων, η τιμή στην προπώληση θα διαμορφωθεί στα 12 ευρώ 15 ευρώ (ΤΑΜΕΙΟ, την ημέρα της συναυλίας)
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva
    ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    ]]>
    9038 0 0 0
    <![CDATA[Ο Βέβηλος επιστρέφει στο Βύρωνα με ένα live φωτιά!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b2%ce%ad%ce%b2%ce%b7%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b2%cf%8d%cf%81%cf%89%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%ce%ad/ Wed, 17 Jul 2019 11:36:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9041 στη σκιά των Βράχων. Μαζί του επιστρέφουν και οι μνήμες από τα πρώτα live, τους φίλους, τις αναζητήσεις… Ο Βέβηλος επιστρέφει στο Βύρωνα για να συναντήσει μια νύχτα που θα πάψουμε να μεταφράζουμε σιωπές, μια νύχτα που δεν θα ξεχαστεί ποτέ και από κανέναν… Δρομολόγια πάνω σε «βεβηλωμένους» δρόμους, χιλιόμετρα πάνω σε σκοτεινές οκτάβες και «ομερτά» φιλήδονων πολιτικοποιημένων πενταγράμμων, που ορκίζονται πίστη στα υπόγεια. Ο Βέβηλος είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες MC’s και ένας από τους πρώτους ράπερ της πολιτικοποιημένης ελληνικής χιπ χοπ σκηνής από το μακρινό 1993, με δεκάδες δισκογραφικές συμμετοχές και πάνω απο 500 ζωντανές εμφανίσεις στο ενεργητικό του. Η μουσική του αποτέλεσε έναν από τους πυλώνες του low bap. Ο ίδιος, έγινε γνωστός με τους Βαβυλώνα τη δεκαετία του ’90, ενώ ηγήθηκε και στους Ομερτά, ένα σχήμα το οποίο δημιουργήθηκε απο τον ίδιο το 2001 μέσα στη φυλακή. Μια εμβληματική, για την ελληνική hip hop, παρουσία και ένα βαρύγδουπο στίγμα στην ελίτ των Ελλήνων ΜC’s. Επιστροφή στον Βύρωνα στην πόλη που ξεκίνησε το Hip-Hop στην Ελλάδα και στο θέατρο Βράχων σε ένα τρίωρο live για να κάνει και πάλι τα υπόγεια να βρίθουν ρίμες με τις ιστορίες του μελοποιημένες μέσα από μια underground βαρύθυμη παράκληση. Στα δικά του μέρη αυτή τη φορά… Φυσικά σημεία προπώλησης: Προπώληση εισιτηρίων: 6 € Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 Δισκοπωλείο Imantas: Σαρρή 46 Μοναστηράκι Δισκοπωλείο Reload Stores: Ακαδημίας 81 Αθήνα Δισκοπωλείο Rhythm Records: Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Αθήνα Online προπώληση: 7 € www.hunteragency.gr www.viva.gr Στην είσοδο του Θεάτρου Βράχων δεν θα υπάρχουν εισιτήρια.]]> 9041 0 0 0 <![CDATA[Oι ώρες εμφάνισης και οι τελευταίες λεπτομέρειες για το Ejekt Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bb%ce%b5%cf%80/ Wed, 17 Jul 2019 11:43:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9046 17.07.2019 Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2019 15 χρόνια EJEKT THE CURE Michael Kiwanuka Ride Khruangbin The Steams Το πρόγραμμα των εμφανίσεων είναι το εξής: 16.00 Έναρξη προσέλευσης 17.15 – 17.45 The Steams 18.00 – 19.00 Khruangbin 19.15 – 20.15 Ride 20.35 – 21.45 Michael Kiwanuka 22.20 – The Cure ΧΡΗΣΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 1. Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 16:00. 2. Για τη διευκόλυνση του κοινού, προτείνεται τα εισιτήρια να είναι τυπωμένα. Σε κάθε περίπτωση, οι θεατές θα πρέπει να έχουν ευδιάκριτο το barcode του εισιτηρίου τους, είτε εκτυπωμένο είτε κατεβασμένο στο κινητό τους. 3. Στην είσοδο της Πλατείας Νερού, υπάρχουν ξεχωριστές είσοδοι για την Αρένα και για τα VIP. Παρακαλούνται οι θεατές να κατευθύνονται στην είσοδο που αναγράφεται στο εισιτήριό τους. 4. Για την ασφάλεια του κοινού και των καλλιτεχνών, θα γίνεται έλεγχος των σακιδίων στην είσοδο. Απαγορεύεται η είσοδος στον συναυλιακό χώρο με αλκοολούχα ποτά, αναψυκτικά και φαγητά. Εντός του συναυλιακού χώρου υπάρχουν κυλικεία. 5. Υπάρχει parking στο χώρο του Tae Kwon Do. Προτείνεται στους κατόχους εισιτηρίων να προσέλθουν νωρίς στο συναυλιακό χώρο, για την πιο άνετη είσοδο τους. 6. Απαγορεύονται οι επαγγελματικές κάμερες στον χώρο του φεστιβάλ. 7. Η προπώληση σε www.viva.gr και www.public.gr θα κλείσει την ημέρα του φεστιβάλ στις 13:00. Εισιτήρια θα πωλούνται στο ταμείο του φεστιβάλ. Πρόσβαση με Μέσα Μεταφοράς Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση (ως τις 13.00 της 17ης Ιουλίου) Αρένα 55 Ευρώ Ταμείο 60 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, www.public.gr, Public, SevenSpots, Reload, Ευριπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr  ]]> 9046 0 0 0 <![CDATA[Rotting Christ & special guests Moonspell, Silver Dust σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/rotting-christ-special-guests-moonspell-silver-dust-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Fri, 19 Jul 2019 10:52:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9051 Rotting Christ with very special guests Moonspell + Silver Dust Τετάρτη 13 Νοεμβρίου 2019 Piraeus 117 Academy - Αθήνα & Πέμπτη 14 Νοεμβρίου 2019 Principal Club Theater – Θεσσαλονίκη Οι Έλληνες εκπρόσωποι του Black/Darkmetal ROTTING CHRIST και οι Πορτογάλοι Darkmetal MOONSPELL ενώνουν τις δυνάμεις τους για να επαναπροσδιορίσουν την έννοια του σκότους στον πλανήτη Γη. Η ασταμάτητη δύναμη του metal θα πλημμυρίσει πάνω από 25 χώρες και 50 πόλεις σε αυτή την περιοδεία. Οι Rotting Christ δηλώνουν: "Αγαπητοί Metal αδελφοί και αδελφές, είμαι ο Σάκης και εξ’ ονόματος της μπάντας μου, μπορώ τώρα να ανακοινώσω με υπερηφάνεια μία από τις μεγαλύτερες περιοδείες μας στο ευρωπαϊκό έδαφος, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου μας δίσκου "The Heretics" που κυκλοφόρησε το 2019. 50 εμφανίσεις στη σειρά, μαζί με κάποιους από τους παλαιότερους φίλους και συνταξιδιώτες μας στη σκηνή, τους Moonspell. Υπόσχομαι, το λιγότερο, μια κολασμένη εμφάνιση κάθε βράδυ. Μείνετε συντονισμένοι για ενημερώσεις. Ανυπομονούμε να σας δούμε όλους στο πεδίο της μάχης. NON SERVIAM". Οι Moonspell σχολιάζουν: "Οι MOONSPELL ανυπομονούν να ξεκινήσει αυτό το επικό ταξίδι και να γυρίσουν όλη την Ευρώπη παρέα με τους νότιους αδελφούς τους, τους μοναδικούς ROTTING CHRIST. Θα “δραπετεύσουμε” για λίγο από το στούντιο, καθώς γράφουμε και ηχογραφούμε τον επόμενο δίσκο μας, και θα παρουσιάσουμε την πλήρη παραγωγή του 1755 επί σκηνής. Ήρθε η ώρα να συναντήσουμε ξανά τους οπαδούς μας, να τους δώσουμε αυτό που ζητούν από εμάς και να βγάλουμε τις θεατρικές μας περσόνες σε περιοδεία ώστε να δώσουμε σε εσάς, τους βρικόλακες, το ξόρκι που περιμένατε." ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: H προπώληση ξεκινάει 18/7/19 στις 10:30 π.μ Πρώτη φάση προπώλησης (για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων): 12€ Tιμή online: 13,20€ Μετά το τέλος της πρώτης φάσης προπώλησης, οι τιμές διαμορφώνονται ως εξής: Φυσικά σημεία προπώλησης: 14€ Τιμή online: 15,40€ ΑΘΗΝΑ - φυσικά σημεία: Hunter Agency, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), τηλ.: 210 3608366 Metal Era, Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ.: 210 3304133 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - φυσικά σημεία: Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ.: 2310 264880 Stereodisc Record Shop, Αριστοτέλους 4, τηλ.: 2310 262912 Online: www.hunteragency.gr www.viva.gr]]> 9051 0 0 0 <![CDATA[O NILS FRAHM στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών]]> https://www.puzzlemag.gr/o-nils-frahm-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd/ Fri, 19 Jul 2019 10:55:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9054 Ο NILS FRAHM ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ  ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ 24 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 21:00 O σπουδαίος Γερμανός συνθέτης σε μία μοναδική συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας του H προπώληση έχει ξεκινήσει ηλεκτρονικά από τo: www.megaron.gr/NilsFrahm Links Website: www.nilsfrahm.com Twitter: www.twitter.com/nilsfrahm Soundcloud: www.soundcloud.com/nils_frahm Την Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 2019, ο καταξιωμένος Γερμανός μουσικοσυνθέτης Nils Frahm ανεβαίνει στην σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών στο πλαίσιο της περιοδείας του, η οποία έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία σε ολόκληρο τον κόσμο, για μία μοναδική συναυλία που θα αποτελέσει ξεχωριστή εμπειρία για όσους θα έχουν την ευκαιρία να παρευρεθούν. Ένα live υψηλού κύρους και αισθητικής, μουσικής δεξιοτεχνίας και μία σπάνια σύντηξη κλασικών και ηλεκτρονικών ρυθμών από synths, drum machines και πιάνο τα οποία αποτελούν σημείο αναφοράς για την εξέλιξη της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής. Γεννημένος στο Αμβούργο της Γερμανίας  και με έδρα το Βερολίνο, ο Nils Frahm έχει καταφέρει να καθιερωθεί παγκοσμίως ως ένας από τους πιο περιζήτητους εφευρέτες ήχου στην σύγχρονη σκηνή. Η ασυνήθιστη, πρωτοποριακή προσέγγιση και τακτική απέναντι στη μουσική, οι δυνατότητες αυτοσχεδιασμού, η αξεπέραστη τεχνική του καθώς και η συναισθηματική έκφραση, η μουσική ποικιλία και η ζωντάνια που προσδίδει μέσα από τις τεράστιες σκηνικές εμφανίσεις του, τον καθιστούν σε έναν χαρισματικό καλλιτέχνη με υψηλές δεξιοτεχνικές ικανότητες τον οποίο το κοινό του τον αποθεώνει σε κάθε του παράσταση. Έχει κατακτήσει την κορυφή τόσο για τον αυτοέλεγχο, την συνέπεια, το ήθος και την  πειθαρχία που αντιμετωπίζει το έργο του, όσο και για την ευαισθησία, το πάθος  και τον έντονα προσωπικό καλλιτεχνικό και  ιδιαίτερο χαρακτήρα του. Ο πολυπράγμων παραγωγός εμφανίστηκε στην δισκογραφία το 2009 με την κυκλοφορία του“Wintermusik” και “The Bells”. Στην συνέχεια το 2010, ακολουθεί το “7fingers” σε συνεργασία με την εξαιρετική, κλασικά εκπαιδευμένη συνθέτρια Anne Müller ενώ τον επόμενο χρόνο η Erased Tapes κυκλοφορεί το πολυαναμενόμενο άλμπουμ του “Felt”. Το συγκεκριμένο άλμπουμ είναι αντιπροσωπευτικό δείγμα του ήχου του Nils και αποτελεί την περαιτέρω εξέλιξη του  πειραματικού Unter/Über. Μετέπειτα, ακολούθησε το σόλο EP “Juno” και “Wonders” αντίστοιχα, ένα άλμπουμ του Oliveray σε συνεργασία με τον Peter Broderick. Το  2012, και ενώ αναρρώνει από ένα σοβαρό τραυματισμό που έχει στον αντίχειρα, ο  Nils  ηχογραφεί το άλμπουμ “Works”, το οποίο δωρίζει στους οπαδούς του την ημέρα των γενεθλίων του. Παράλληλα, η δισκογραφική εταιρεία Erased Tapes κυκλοφορεί  το “Juno Reworked” με την παρουσία διαφόρων remixes από τους Luke Abbott & Clark. Το 2013 ο Nils επιστρέφει και συνεχίζει την σταθερή του πορεία με την νέα του δισκογραφική δουλειά “Spaces”, όπου έλαβε μεγάλη κριτική αναγνώριση,  και  αποτελεί μία καλλιτεχνική αλλά και προσωπική αγάπη του Nils για τον πειραματισμό και την καινοτομία. Το “Spaces” ολοκληρώθηκε σε διάστημα δύο χρόνων και είναι ένα live άλμπουμ από διαφορετικές ηχογραφήσεις ανά τον κόσμο. Τον ίδιο χρόνο, εκδίδει το πρώτο του μουσικό βιβλίο με τίτλο “Sheets Eins”  δημοσιεύοντας την μουσική σε κομμάτια όπως “Ambre”, “Said” και “Done”. To 2015 o Nils αποφασίζει να ιδρύσει, σε συνεργασία με φίλους του, το “Piano Day”, ένα  ετήσιο παγκόσμιο πρότζεκτ το οποίο είναι αφιερωμένο στο πιάνο. Περιλαμβάνει διάφορες καινοτόμες δράσεις, ιδέες και  εκδηλώσεις σε όλο τον κόσμο όπου επαγγελματίες και ερασιτέχνες πιανίστες, μαθητές, ακροατές και διάφοροι φορείς δραστηριοποιούνται και συνεισφέρουν  με σκοπό να προάγουν το πιάνο. Το πρώτο έργο που αποκάλυψε η ομάδα του “Piano Day” ήταν η κατασκευή του υψηλότερου πιάνου στον κόσμο, το Klavins 450. Ήταν βασισμένο στην ελαφρώς μικρότερη έκδοση του κατασκευαστή David Klavins όπου ο Nils συνέθεσε οκτώ αυτοσχέδια μοτίβα πιάνου και αποτέλεσαν την βάση του άλμπουμ “Solo”. Η ανοδική  πορεία του δεν σταματά και την ίδια χρονιά αναλαμβάνει με μεγάλη επιτυχία  την σύνθεση κινηματογραφικής μουσικής  για την ταινία “Victoria” του Sebastian Schipper. Το soundtrack ήταν εξαιρετικά δημοφιλές με αποτέλεσμα να κερδίσει το βραβείο German Film Award  στην κατηγορία“Best Soundtrack”. Τον Οκτώβριο του 2015,  ο Νils  γιόρτασε την πολυετή μουσική του συνεργασία με τον καταξιωμένο Ισλανδό παραγωγό  Ólafur Arnalds ανακοινώνοντας την κυκλοφορία του “Collaborative Works”, το οποίο περιλαμβάνει τρεις προηγούμενες EP κυκλοφορίες  όπως το “Stare”, “Loon”, “Life Story Love and Glory” και “Trance Frendz”. Από τη μουσική επένδυση της μικρού μήκους ταινίας “Ellis” του JR σε συνεργασία με τον Woodkid, την διοργάνωση του Weekend Festival στο Barbican Centre του Λονδίνου  μέχρι την δημοσίευση του δεύτερου μουσικού βιβλίου του “Sheets Zwei”,  το μόνο σίγουρο είναι ότι ο Nils Frahm έχει καταφέρει να επιδείξει την μοναδική του ικανότητα να εξελίσσει και να πειραματίζεται με αποτέλεσμα να έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της σύγχρονης κλασικής σύνθεσης. Τιμές Εισιτηρίων 55€ - Διακεκριμένη Ζώνη 45€ - Α’ Ζώνη 35€ - Β’ Ζώνη 25€ - Γ’ Ζώνη Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: www.megaron.gr/NilsFrahm Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη Καθημερινά 10:00 – 18:00 & Σάββατο 10:00 – 14:00 Με πιστωτική κάρτα στο 210 72 82333 Καταστήματα Public   Χώρος Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 115 21 Αθήνα 210 7282000 Τηλ.Εισιτηρίων: 210 7282333 www.megaron.gr .................................................................................................................. Επόμενα Events Com Truise // 11 Σεπτεμβρίου // Ρομάντσο Dillon Piano Solo  // 9 Οκτωβρίου // Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Xylouris White // 7 Νοεμβρίου  // Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Terry Riley & Gyan Riley // 4 Δεκεμβρίου// Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Winter Plisskën Festival  // 7 Δεκεμβρίου // More Info Soon! ........................................................................................................................ Contact Us press@plisskenfestival.gr]]> 9054 0 0 0 <![CDATA[Οι Waterboys επιστρέφουν στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-waterboys-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 19 Jul 2019 11:01:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9058 ΠΕΜΠΤΗ 21 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019

    PIRAEUS 117 ACADEMY, AΘΗΝΑ 

    Too far

    Too soon

    You saw the whole of the moon…

    “Οι THE WATERBOYS δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολείο ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά...WATERBOYS. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις περιστροφές και τα ίχνη της μουσικής όπου κι αν αυτή μας οδηγεί και όπου ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας.”

    Έχουν περάσει πάνω από 10 χρόνια από την τελευταία επίσκεψη τους στη χώρα μας και οι THE WATERBOYS επιστρέφουν ξανά στην ΑΘΗΝΑ για ένα show γεμάτο με τις αγαπημένες μας αναμνήσεις!Μια καθαρόαιμη ροκ συναυλία, από τo εικονικό συγκρότημα που ισχυρίζεται πως... έχουμε ακούσει τη «μεγάλη μουσική» και δεν θα είμαστε ποτέ ξανά οι ίδιοι (“Βig Μusic”)

    Όταν μας ρωτήσουν “Για πόσο θα τους αγαπάμε”

    Η απάντηση θα είναι:

    Για όσο θα υπάρχουν τα άστρα πάνω τους

    και για περισσότερο αν μπορούμε (“How long will I love you”)

    Σύντομη βιογραφία:

    Οι Τhe Waterboys είναι ένα βρετανικό-ιρλανδικό folk rock συγκρότημα που δημιουργήθηκε στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Σκωτσέζο μουσικό Mike Scott. Η σύνθεση του συγκροτήματος, παλαιότερη και σύγχρονη, αποτελείται κυρίως από μουσικούς από τη Σκωτία, την Ιρλανδία και την Αγγλία.

    Ο Mike Scott παρέμεινε ως το πιο σταθερό μέλος στην καριέρα του συγκροτήματος. Έχουν εξερευνήσει πολλά διαφορετικά στυλ, αλλά η μουσική τους είναι κυρίως ένα μείγμα folk μουσικής με rock and roll. Διαλύθηκαν το 1993 όταν ο Scott αποχώρησε για να ακολουθήσει σόλο καριέρα. Επανασυνδέθηκαν το 2000 και έκτοτε συνεχίζουν να κυκλοφορούν άλμπουμ και να περιοδεύουν σε όλο τον κόσμο. Ο Scott τονίζει τη συνοχή ανάμεσα στους The Waterboys και τη σόλο πορεία του, λέγοντας ότι «Για μένα δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ του Mike Scott και των Waterboys - και οι δύο σημαίνουν το ίδιο πράγμα, σημαίνουν τον εαυτό μου μαζί με τους σημερινούς μουσικούς μου συνοδοιπόρους». Ο ήχος των The Waterboys έγινε γνωστός ως Η Μεγάλη Μουσική / The Big Music μετά από το ομότιτλο τραγούδι του δεύτερου άλμπουμ τους, Α Pagan Place. Η Μεγάλη Μουσική είτε επηρέασε είτε χρησιμοποιήθηκε ως κύριος άξονας για να περιγράψει μια σειρά από άλλες μπάντες που ειδικεύονται σε έναν...ανθεμικό ήχο, όπως οι U2, Simple Minds, In Tua Nua, Big Country and Hothouse Flowers. Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, το συγκρότημα κέρδισε τεράστια αναγνώριση. Οι The Waterboys επέστρεψαν τελικά στο rock and roll και ύστερα από την επανασύνδεση τπυς έχουν κυκλοφορήσει τόσο rock όσο και folk δίσκους.

    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Φυσικά σημεία προπώλησης: 

    • Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366 Φυσικά σημεία προπώλησης μέσω του δικτύου της Viva: • Reload Stores

    • Seven Spots

    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης

    • Καταστήματα WIND

    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων)

    • Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 -www.yolenis.com)

     Ηλεκτρονική προπώληση: www.hunteragency.gr

    www.viva.gr

    Τηλεφωνικές κρατήσεις εισιτηρίων στο 11876 Τιμές Εισιτηρίων:

     Α’ Φάση προπώλησης: 28 € (φυσικά σημεία)  | 30,80 € (οnline)

    Β’ Φάση προπώλησης: 32 € (φυσικά σημεία)  | 35,20 € (οnline)

    Γ’ Φάση προπώλησης: 36 € (φυσικά σημεία)  | 39,60 € (οnline)

    VIP εισιτήρια καθήμενων (μειωμένος αριθμός - μόλις 36 εισιτήρια) 60 € (φυσικά σημεία)  | 66€ (οnline)

    ]]>
    9058 0 0 0
    <![CDATA[Τρίτη συναυλία για τους Florence and the Machine στο Κλειστό Ολυμπιακό Γήπεδο Γαλατσίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-florence-and-the-machine-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83/ Fri, 19 Jul 2019 11:11:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9062 Florence + The Machine
    Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2019
    ΚΛΕΙΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΓΗΠΕΔΟ ΓΑΛΑΤΣΙΟΥ
    FINAL SHOW
    Η επιθυμία των χιλιάδων οπαδών των Florence + The Machine, να δουν ζωντανά το αγαπημένο τους συγκρότημα στην Ελλάδα, επιτέλους ικανοποιείται.
    Οι Florence + The Machine προσθέτουν μια νέα 3η και ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ στην Αθήνα.
    Η μπάντα θα εμφανιστεί στις 21 Σεπτεμβρίου στο Κλειστό Ολυμπιακό Γήπεδο Γαλατσίου.
    Η προπώληση εισιτηρίων για την τρίτη και τελευταία συναυλία των Florence + The Machine στο Κλειστό Ολυμπιακό Γήπεδο Γαλατσίου στις 21 Σεπτεμβρίου, θα ξεκινήσει τη Δευτέρα 22 Ιουλίου στις 11:00 ώρα Ελλάδος (10:00 CET)
    Τιμές εισιτηρίων
    Ορθίων: 48 ευρώ Καθημένων: 53 ευρώΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων θα γίνει από τα: www.viva.gr και www.public.gr
    Ένα ευρώ (1 ευρώ) από κάθε εισιτήριο θα δίνεται στους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα.
    Αυτή η εξαιρετική πρωτοβουλία των Florence & The Machine βοηθά ουσιαστικά και δίνει πνοή στην οργάνωση να συνεχίσει το καθημερινό σημαντικό έργο της.
    Οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα (Doctors Without Borders) είναι μια διεθνής, ανεξάρτητη, ιατρική και ανθρωπιστική οργάνωση, που παρέχει επείγουσα βοήθεια σε άτομα που έχουν τραυματιστεί από ένοπλες συγκρούσεις, επιδημίες, αποκλεισμό από την παροχή ιατρικής φροντίδας και φυσικές καταστροφές, κυρίως σε χώρες της Αφρικής και της Ασίας, που έχουν έλλειψη ειδών πρώτης ανάγκης. Η οργάνωση είναι γνωστή στο μεγαλύτερο μέρος του κόσμου από τη Γαλλική ονομασία της ή απλά MSF.
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    9062 0 0 0
    <![CDATA[Οι Allah-Las έρχονται τον Οκτώβριο στην Ελλάδα για δυο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-allah-las-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%8e%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4/ Fri, 19 Jul 2019 11:16:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9068 Τρία χρόνια πέρασαν από την τελευταία εμφάνιση των αγαπημένων του ελληνικού κοινού στη χώρα μας,
    Allah-Las
    και επιτέλους επιστρέφουν, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...!
    Αθήνα – Πέμπτη 24 Οκτωβρίου – Fuzz Club
    Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 25 Οκτωβρίου - Principal Club Theater
    Δυο vintage pop, ευδαιμονικές βραδιές με πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα, με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή!
    Τρία χρόνια πέρασαν από την τελευταία εμφάνιση των αγαπημένων του ελληνικού κοινού στη χώρα μας,
    Allah-Las
    και επιτέλους επιστρέφουν, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...!
    Αθήνα – Πέμπτη 24 Οκτωβρίου – Fuzz Club
    Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 25 Οκτωβρίου - Principal Club Theater
    Δυο vintage pop, ευδαιμονικές βραδιές με πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα, με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή!
    Τρία χρόνια πέρασαν από την τελευταία εμφάνιση των αγαπημένων του ελληνικού κοινού στη χώρα μας,
    Allah-Las
    και επιτέλους επιστρέφουν, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...!
    Αθήνα – Πέμπτη 24 Οκτωβρίου – Fuzz Club
    Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 25 Οκτωβρίου - Principal Club Theater
    Δυο vintage pop, ευδαιμονικές βραδιές με πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα, με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή!
    Το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο το όνομα τους, κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του ίδιου χρόνου, με παραγωγό πάντα τον Waterhouse και περιείχε όλα τα κομμάτια που είχαν κυκλοφορήσει προηγουμένως, καθώς και εννιά καινούργια. Έκαναν περιοδεία και μετά, πάντα με τη χαλαρή διάθεση που τους χαρακτηρίζει, ξαναμπήκαν στο στούντιο για να γράψουν το δεύτερο άλμπουμ τους. Το Worship the Sun που κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του 2014. Για το τρίτο τους άλμπουμ αποφάσισαν να δουλέψουν στο θρυλικά στούντιο Valentine Recording Studios - εκεί παλιά έγραφαν οι Beach Boys και ο Stan Kenton – και που μόλις είχαν ανακαινιστεί. Το Calico Review κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του 2016. Την επόμενη χρονιά οι Allah-Las κυκλοφόρησαν το πρώτο από μία σειρά EP με διασκευές, το Covers, Vol. 1 - φόρο τιμής στους καλλιτέχνες που έχουν επηρεάσει την μπάντα. Τέσσερα τραγούδια περιλαμβάνονται στο EP: το Fish On The Sand του George Harrison, το Hard On Love των Television από τη μία πλευρά και το J.O. Eleven των Further και το The Earth Won't Hold Me της Kathy Heideman από την άλλη.
    Η μουσική των Allah –las σερφάρει - όπως και οι ίδιοι - μεταξύ West Coast garage rock ήχων, latin κρουστών, ηλεκτρικών folk καταβολών και vintage pop αισθητικής. Με πλούσιους ψυχεδελικούς χρωματισμούς και διαχρονικό ήχο που παραπέμπει στην εποχή των beatniks, των surfers και της νομαδικής ζωής.
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Έχει ήδη ξεκινήσει στο δίκτυο της viva!
    Επωφεληθείτε από την προσφορά των early bird εισιτηρίων!
    Τιμές εισιτηρίων
    ΑΘΗΝΑ
    Early bird: 20 ευρώ Mετά την εξάντληση των early bird, η τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ θα διαμορφωθεί στα 24 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 26 ευρώ
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Early bird17 ευρώ μετά την εξάντληση των early bird, η τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ θα διαμορφωθεί στα 20 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 23 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva Onlinewww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Fuzz Live Music Club Πατριάρχου Ιωακείμ 1 177 78 Ταύρος Τηλ.: 210 3450 817 info@fuzzclub.gr
    Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15 576 27 Θεσσαλονίκη Τηλ.: 231 042 8088 info@principalclub.com
    ]]>
    9068 0 0 0
    <![CDATA[Οι Electric Litany επιστρέφουν στην Αθήνα παρουσιάζοντας για πρώτη φορά το τρίτο τους album!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-electric-litany-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac/ Tue, 30 Jul 2019 11:23:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9076 Η ελληνοβρετανική μπάντα επιστρέφει στην Αθήνα παρουσιάζοντας για πρώτη φορά το τρίτο τους album, Under A Common Sky 

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019 - GAGARIN 205

    Η εντυπωσιακή καλλιτεχνική πορεία των Electric Litany ξεκινά το 2007 στη βρετανική πρωτεύουσα. Εκεί, ο Αλέξανδρος Μίαρης μαζί με τον Richard Simic πειραματίζονται με τις μουσικές τους επιρροές σε εγκαταλελειμμένα κτίρια και δίνουν τα πρώτα τους live σε underground χώρους του Ανατολικού Λονδίνου. Το 2010, ο Benjamin Prince (synths) προστίθεται στους Electric Litany και με την κυκλοφορία του πρώτου τους album, “How to be a child and win the war” την ίδια χρονιά, μας συστήνουν στον lo-fi post rock κόσμο τους. Το δισκογραφικό τους ντεμπούτο γίνεται δεκτό με διθυραμβικές κριτικές και ακολουθείται από μία μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία στο πλευρό των Interpol και των Archive.

    Καλοδουλεμένος ήχος, μουσικοί πειραματισμοί, σκοτεινή αισθητική και προσεγμένα βίντεο, καθιερώνουν τους Electric Litany στα πιο ενδιαφέροντα συγκροτήματα που έχει αναδείξει η λονδρέζικη σκηνή τα τελευταία χρόνια. Ο Alan Parsons, παραγωγός των The Beatles και Pink Floyd, βλέπει στο ελληνοβρετανικό συγκρότημα τους νέους Radiohead και συνεργάζεται μαζί τους για το δεύτερο album τους, “Enduring days you will overcome”. Η μυσταγωγική ατμόσφαιρα που τόσο μοναδικά καταφέρνουν να δημιουργούν, εντείνεται από τα συγκλονιστικά φωνητικά του Αλέξανδρου Μίαρη και καθιστούν το “Enduring days you will overcome” άξιο διάδοχο του εντυπωσιακού πρώτου τους album. Το 2014, λίγο πριν την Ευρωπαϊκή τους περιοδεία, ο Παύλος Μαυροματάκης προστίθεται στο μπάσο και με αυτόν ολοκληρώνεται το line up του συγκροτήματος.

    Το καλοκαίρι του 2017, οι Electric Litany βρέθηκαν στον τόπο καταγωγής του Μίαρη, την Κέρκυρα, προκειμένου να δουλέψουν για το νέο τους album. Με στοιχεία από τους μαγικούς ήχους των καλοκαιρινών βραδιών αλλά παράλληλα επηρεασμένο βαθιά από την ανθρωπιστική κρίση που συγκλόνισε την παγκόσμια γνώμη, το “Under Α Common Sky” κινείται σε σκοτεινά, δυστοπικά μονοπάτια και αποτελεί την μεγαλύτερη, μέχρι στιγμής, πρόκληση για τους Electric Litany.

    Λίγο μετά την κυκλοφορία του “Under A Common Sky” που αναμένεται τον Σεπτέμβριο από τις One RPM, Apollon Records και Inner Ear, οι Electric Litany θα συναντήσουν ξανά το ελληνικό κοινό, την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου στο Gagarin 205, σε μία μοναδική εμφάνιση.

    Μια ξεχωριστή βραδιά με νέους ήχους από ένα αγαπημένο συγκρότημα του ελληνικού κοινού!

    Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε! Στα φυσικά σημεία ξεκινά την Τρίτη 30 Ιουλίου
    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 12€
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00

    ]]>
    9076 0 0 0
    <![CDATA[The Monochrome Set Live at AN Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-monochrome-set-live-at-an-club/ Thu, 01 Aug 2019 10:59:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9079 THE MONOCHROME SET

    Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2019 @ AN Club

    ➡️Πόρτες Ανοίγουν: 21.00

    ➡️Προπώληση: 20€ (Περιορισμένος αριθμός)

    ➡️Yπόλοιπη προπώληση – Ταμείο: 23€

    – ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

    ► Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13 Μοναστηράκι)

    ► Rhythm Records

     (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια)

    Γεννημένοι στη δύση των 70's σε ένα Λονδίνο που έβραζε από τις ηλεκτρικές εκκενώσεις των παιδιών με τις παραμάνες, διατηρούν τις ρίζες τους στις στάχτες των περίφημων Adam & the Ants αφού τα μέλη τους χρημάτισαν πρωτοπαλίκαρα του Adam Ant. Απελευθέρωσαν ένα τόσο αρτίστικο και γοητευτικό κρυφτούλι με τη θλίψη της Γηραιάς Αλβιόνος, ώστε η Rough Trade τους τσίμπησε αμέσως για να κυκλοφορήσουν το '79 τρία πολύτιμα singles: He's Frank, Eine Symphonie des Grauens και το ιστορικό φερώνυμο Monochrome Set -άπαντα μαγικά μέσα στη διαφορετικότητά τους. Το Post-Punk, το new wave και τα indie καλούδια πριν καν οριοθετηθούν επίσημα από τους επιγόνους, κλείνουν μοναδικά το μάτι σε μια από τις πιο όμορφες εκφάνσεις που γνώρισε ποτέ η Βρετανική εκλεκτική Art Pop σε ολόκληρο το φάσμα της εξαιρετικής δισκογραφία τους: Strange Boutique (1980), Love Zombies (1981), Eligible Bachelors (1982), The Lost Weekend (1985), Fin (1986), Dante's Casino (1990), Jack (1991), What a Whopper! (1992), Charade (1993), Live (1993), Misere (1994), Trinity Road (1995), Platinum Coils (2012), Super Plastic City (2013), M-80 (2013), Spaces Everywhere (2015), Cosmonaut (2016), Maisieworld (2018). Με τη νέα εξαιρετική συλλογή The Monochrome Set 1979-1985 (boxset) αλλά και ολοκαίνουριο άλμπουμ στις αποσκευές τους, οι μυθικοί The Monochrome Set έρχονται στην Ελλάδα για μία και μοναδική ζωντανή εμφάνιση στο AN Club το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2019, στο πλαίσιο μιας νύχτας όπου η πεντάμορφη μελαγχολία των χαμένων Punk-New Wave ονείρων των 80's & 90's θα έχει την τιμητική της. http://www.themonochromeset.co.uk https://www.facebook.com/themonochromeset https://www.facebook.com/groups/12010405876]]>
    9079 0 0 0
    <![CDATA[O Eric Burdon σας καλεί να φτιάξετε εσείς το set list για την συναυλία του στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-eric-burdon-%cf%83%ce%b1%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%b5%ce%af-%ce%bd%ce%b1-%cf%86%cf%84%ce%b9%ce%ac%ce%be%ce%b5%cf%84%ce%b5-%ce%b5%cf%83%ce%b5%ce%af%cf%82-%cf%84%ce%bf-set-list-%ce%b3%ce%b9/ Thu, 01 Aug 2019 11:07:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9082 ERIC BURDON
    and The Animals

    SONGS ON DEMAND - ΔΙΑΛΕΞΤΕ ΤΑ ΑΓΑΠΗΜΕΝΑ ΣΑΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ

    Για την τελευταία του συναυλία στην χώρα μας...

    "It's my life. Live at the Acropolis"
    Farewell Europe Tour  
    Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ποια τραγούδια θα θέλατε πιο πολύ από όλα να ακούσετε ζωντανά στη μεγάλη αποχαιρετιστήρια βραδιά, στις 27 Σεπτεμβρίου, στο Ηρώδειο; αναρωτιέται ο ίδιος ο Eric Burdon που, όπως είναι γνωστό, αγαπά ιδιαίτερα το ελληνικό κοινό!
    Και σας καλεί να φτιάξετε εσείς το set list, στέλνοντας μήνυμα στη σελίδα του στο facebook!
    Μπορεί να καταλαβαίνουμε από την πρώτη νότα το "The House Of The Rising Sun", να ξέρουμε απέξω τους στίχους του "It's My Life" ή του "Don't Let Me Be Misunderstood", να έχουμε χορέψει τρελά στους ρυθμούς του "The Night" ή του "We Gotta Get Οut Οf This Place", να λατρεύουμε τα "Spill The Wine", "When I Was Young", "Tobacco Road"... Είναι όμως μόνο αυτά όσα δεν χορταίνουμε όλα αυτά τα χρόνια να ακούμε; Ή μήπως είναι και το "I'm Crying", το "Boom Boom", το "See See Rider", το "I Put A Spell On You" και το "Paint It Black"; Τραγούδια που είπε με τους Animals ή με τους War, δικά του ή φοβερές διασκευές... όλα κομμάτια που αγαπήσαμε και κάναμε δικά μας!
    Στείλτε λοιπόν εσείς οι ίδιοι στον Eric Burdon, με private message, τα τραγούδια που θα θέλατε να απολαύσετε live από τη μοναδική φωνή του εκείνη τη βραδιά, εδώhttps://www.facebook.com/OfficialEricBurdon/
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου και οι πληροφορίες για την προπώληση εισιτηρίων
    Ο θρύλος του ροκ, η ψυχή των Animals, το είδωλο των '60s, η κινητήριος δύναμη της περίφημης British Invasion, ο πρωτοπόρος της ψυχεδελικής σκηνής του San Francisco, ένας από τους σπουδαιότερους ήρωες του rock 'n' roll, ο αειθαλής Eric Burdon, θα βρεθεί στο Ηρώδειο την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου για να μας αφηγηθεί με τη βαθιά φωνή του τις ροκ ιστορίες της ζωής του.
    Ο Eric Burdon θα αποχαιρετίσει την Ευρώπη κάτω από την Ακρόπολη τραγουδώντας όλες εκείνες τις ιστορίες που μας έκαναν να τον ακολουθούμε πιστά μέσα στο χρόνο.
    Τα λόγια δεν αρκούν για να περιγράψουν μία από τις σπουδαιότερες μορφές της μουσικής ιστορίας του 20ού αιώνα που, ακούραστη, συνεχίζει την πορεία της και στον 21ο.
    Ο Eric Burdon δεν είναι ένας συνηθισμένος καλλιτέχνης. Τραγουδιστής, στιχουργός, συγγραφέας, ζωγράφος και ενίοτε ηθοποιός, μέλος του Rock 'n' Roll Hall of Fame από το 1994 και ανάμεσα στους καλύτερους τραγουδιστές όλων των εποχών σύμφωνα με το Rolling Stone, μετρά πάρα πολλά επιτεύγματα στα 60 χρόνια καριέρας του.
    Γεννημένος στο βιομηχανικό Newcastle, βρέθηκε στην καρδιά της ροκ επανάστασης στη δεκαετία του '60, ήταν παρών στο Woodstock, στο Monterey Pop και σε όλα τα γεγονότα που αποτέλεσαν σταθμό για τη ροκ μουσική. Έζησε τη γένεση, την ακμή και την πτώση της. Και έζησε στα άκρα! Ως άξιος εκπρόσωπος της ρήσης «sex, drugs and rock and roll».
    Τραγούδησε με όλους τους θρύλους του ροκ: τον Zappa, τον Hendrix, τον Lennon, τον John Lee Hooker, τον Jim Morrison, τον B.B King...
    Με τη χαρακτηριστική φωνή του έχτισε μία πολύ ισχυρή σχέση ανάμεσα στον ίδιο και τους οπαδούς του. Από τo rock 'n' roll στο rhythm 'n' blues και τις funk μέρες των War ο δρόμος του Βρετανού καλλιτέχνη ήταν γεμάτος επιτυχίες: House of The Rising Sun, Don't Let me Be Misunderstood, We Gotta Get Out Of This Place, Ι'm Crying, Spill the Wine, It's My Life.
    Με μπλουζ συναίσθημα και ροκ ενέργεια, o Eric Burdon, συνεχίζει έως σήμερα να γράφει τη σπουδαία πορεία του στο βιβλίο της rock 'n' roll ιστορίας. Είτε on the road με το συγκρότημά του είτε στο στούντιο ηχογραφώντας το νέο του άλμπουμ είτε μέσα από τα βιβλία του είτε, ακόμα με το πινέλο του.
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι τραβηγμένες από την Marianna Proestou - Burdon.
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook https://www.facebook.com/events/368454927201332/
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 75 ευρώ.
    Συγκεκριμένα:
    ΑΝΩ Διάζωμα
    (Γενικής Εισόδου, χωρίς αρίθμηση) Τα Early bird εισιτήρια του Άνω Διαζώματος στην τιμή των 30 ευρώ εξαντλήθηκαν!
    Η τιμή των εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα έχει διαμορφωθεί στα 35 ευρώ
    ΚΑΤΩ Διάζωμα
    Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 65 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 75 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Το εισιτήριο κοστίζει 30 ευρώ, καθώς και το εισιτήριο των συνοδών. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω:
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Βιβλιοπωλεία Ιανός (Σταδίου 24 & Αιόλου 67, Αθήνα) ΜΟΝΟ με μετρητά
    Καταστήματα ΟΠΑΠ https://www.ticketmaster.gr/mm?id=2175383
    και https://www.tora.gr/shmeia-eksupiretisis/?categories%5B0%5D=36
    τα αντίστοιχα σημεία στο χάρτη.
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    9082 0 0 0
    <![CDATA[Ο Bryan Adams στην Αθήνα για μια και μοναδική συναυλία!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bryan-adams-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd/ Thu, 01 Aug 2019 11:19:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9087
    BRYAN ADAMS SHINE A LIGHT WORLD TOUR ΔΕΥΤΕΡΑ 18 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ ΜΠΑΣΚΕΤ Ο.Α.Κ.Α. Μετά την κυκλοφορία του 14ου άλμπουμ του, τον Μάρτιο του 2019, με τίτλο Shine a light, ακολουθεί μια σειρά συναυλιών του «Shine a light World Tour» σε Ευρώπη, Αμερική, Καναδά, Νέα Ζηλανδία και Ηνωμένο Βασίλειο. Η Αθήνα επιλέχθηκε ως προορισμός από τον θρυλικό καλλιτέχνη και στις 18 Νοεμβρίου του 2019 αναμένεται να μαγέψει το Αθηναϊκό κοινό με την μοναδική του φωνή και ερμηνεία. Ο βραβευμένος με Grammy καλλιτέχνης με 40 χρόνια καλλιτεχνική πορεία έγινε γνωστός με τις διαχρονικές επιτυχίες του Straight from the heart, Everything I do, Summer of 69, All for Love κ.α. Πέραν της αδιαμφισβήτητης καλλιτεχνικής του διαδρομής, ο σπουδαίος δημιουργός έχει ασχοληθεί εκτενώς με την καταπάτηση των ανθρώπινων δικαιωμάτων, το προσφυγικό, την φροντίδα σεισμοπαθών και άλλων σημαντικών κοινωνικών θεμάτων. Ως φωτογράφος έχει παρουσιάσει έργα του σε περιοδικά μόδας, σε βιβλία και σε εκθέσεις. Η πορεία του έχει αποδείξει ότι είναι ένα ανήσυχο πνεύμα που δεν φοβάται να πειραματιστεί και πως το μουσικό του ταξίδι δεν έχει όρια και στερεότυπα. Το καινούργιο του άλμπουμ απαρτίζεται από 12 νέα τραγούδια με ρυθμούς rock, pop και R&B. Το ντουέτο του με την Jennifer Lopez “That’s How Strong Our Love Is” αναμένεται να είναι ένα μελλοντικό all time classic. Η συναυλία διοργανώνεται από την ART BG ΕΛΛΑΔΟΣ και τα εισιτήρια θα διατίθενται από την Πέμπτη 1 Αυγούστου 2019 μέσα από το www.viva.gr, στο τηλεφωνικό κέντρο 11876, καθώς και από τα φυσικά σημεία πώλησης εισιτηρίων της viva.
    Info Box:  Που: Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ Ο.Α.Κ.Α. Πότε: Δευτέρα 18 Νοεμβρίου 2019 Ώρα έναρξης: 20:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Vip Ζώνη: 150€ Αρένα όρθιοι: 59€ Α Ζώνη: 69€ Β Ζώνη: 59€ Γ Ζώνη: 49€ Δ Ζώνη: 39€ Early bird: Τα πρώτα 1000 εισιτήρια -5€
    ]]>
    9087 0 0 0
    <![CDATA[What a Catch Music Fest vol.3]]> https://www.puzzlemag.gr/what-a-catch-music-fest-vol-3/ Thu, 01 Aug 2019 12:26:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9091 What a Catch Music Fest vol.3

    Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου

    Alien Within, Epithet of Mine, Blossom Death, Peace in Denial
    Entrance 6e – Doors 20:30 – Starts 21:00 An Club (www.facebook.com/AnClubofficial/)Σολωμού 13-15 www.anclub.grΤο What a Catch Festival έρχεται για 3η φορά στο An Club με μοναδικό όχημα τις ποικίλες εκφάνσεις της ροκ και μέταλ! 4 μπάντες που θα βρεθούν για πρώτη φορά μαζί στη σκηνή του Αn σε μια βραδιά που θέλει να συνδυάσει τις νεοσύστατες κι ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας σκηνής με έμπειρες καθώς και τις νέες προσπάθειες από παλιές καραβάνες και μουσικές ιδέες με σκοπό να μας βυθίσουν στον δικό τους υπέροχο κόσμο. What a Catch indeed!Alien Within Heavy Rock - Metal band from Athens / Greece Οι Alien Within πέρασαν, όπως οι περισσότερες ελληνικές μπάντες απο σαράντα και πλέον κύματα. Ξεκίνησαν γύρω στο 2003, με Νίκο Μανωλίτση στο μπάσο, Μάριο Κασσιανό στην κιθάρα, Νώντα Σβώλη στα φωνητικά, και Νίκο Σβώλη στα τύμπανα.  Οι επιρροές τότε ήταν κυρίως punk rock. Με την προσθήκη του Βασίλη Καββαθά στις κιθάρες, ξεκίνησαν μια σειρά απο live εμφανίσεις σε αθηναϊκά clubs. Όταν αποχώρησαν οι Νώντας και Νίκος Σβώλης το '12, άρχισε και μια αλλαγή στον ήχο της μπάντας προς μια πιο heavy rock κατεύθυνση. Μπήκε ο Αντώνης Τσιτσεκλης στα drums, και μετα απο ένα σύντομο πέρασμα του Δημήτρη Περράκη, τα φωνητικά ανέλαβε ο Αγγελος Σακκέτας. Το '14 μπήκαν στο στούντιο ξεκινώντας να ηχογραφούν μια σειρά δικών τους συνθέσεων. Κύριες επιδράσεις: οι Black Sabbath φυσικά, Monster Magnet, Kyuss, Motörhead, Clutch, αλλά μπορεί να διακρίνει κανείς στον ήχο τους punk, funk και Blues πινελιές. To debut album τους “Blessed by the Fallen”, ηχογραφημένο και μιξαρισμένο στα Made In Hell - Rehearsal & Recording Studio , βγήκε στις 11 Ιουνίου 2019. Το σημερινό lineup αποτελούν οι: Αγγελος Σακκέτας στα φωνητικά, Μάριος Κασσιανός κιθάρα και φωνητικά, Βασίλης Καββαθάς κιθάρα, Νίκος Μανωλίτσης μπάσο, Αντώνης Τσιτσεκλής τύμπανα https://www.youtube.com/channel/UCs0wandKw2IoZxz2lkfXZPg Bandcamp: https://alienwithinband.bandcamp.com/
    Facebook: https://www.facebook.com/alienwithinband / *** Epithet Of Mine Groove Metal band from Athens / Greece Οι Epithet Of Mine είναι μια groove / metalcore μπάντα από την Νίκαια με σκοπό την δημιουργία δικών τους συνθέσεων και την ολοκλήρωση του πρώτου τους EP. Το συγκρότημα αποτελείτε από τους: Αλεξ : φωνητικά Νοτης : κιθάρα / Δεύτερα φωνητικα Πανος : μπάσο Κωστας : ντραμς Facebook page: https://facebook.com/EpithetofMine/ Instagram page: https://www.instagram.com/epithet.of.mine/
    *** Blossom Death Southern Gothic Metal band from Athens / Greece Οι Blossom Death θεωρούνται μία μείξη από Νότιο ροκ και Gothic μέταλ, χρησιμοποιόντας αρκετά στοιχεία από Heavy Thrash, Stoner και Melodic Death. Στις επιρροές τους περικλείονται οι μπάντες Paradise Lost, Metallica, Lynyrd Skynyrd, Rotting Christ, Iron Maiden, Nightstalker, Evanescence, Black Stone Cherry, Kyuss, Katatonia και οι As I Lay Dying. Είναι μία από τις πρώτες μπάντες της ελληνικής μέταλ σκηνής που προσπάθησε να αναμείξει τον ήχο της Southern Rock με τις μελωδίες της Gothic Metal, δημιουργώντας ένα πιο ευρωπαϊκό είδος της Southern Gothic μουσικής, χωρίς όμως να χάσει το αρχικό του αμερικάνικο στοιχείο. Στις αρχές του 2019 η μπάντα ηχογράφησε τα πρώτα της κομμάτια All that I want, Pad out και Mistaken με τον Διονύση Χριστοδουλάτο της CFN Recordings Studio. Αργότερα τον ίδιο χρόνο ανακοινώθηκε απο την ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρεία Sleaszy Rider Records η σύναψη συμβολαίου για την ψηφιακή κυκλοφορία του πρώτου τους EP και την κυκλοφορία ενός ολόκληρου CD και ψηφιακού άλμπουμ μέσα στις αρχές του 2020. Το lineup αποτελούν οι: Κώστας Κάτοικος (Μπάσο-Φωνητικά - Στίχοι), Μαρίτα Μακαρονίδη στα φωνητικά, Μάνος Γοναδάκης Lead Guitar, Μάνος Κιρίτογλου Rythm Guitar, Αρτζι Δελληγιανόπουλος στα τύμπανα Facebook page: https://www.facebook.com/BlossomDeathBand/
    https://www.youtube.com/channel/UCYwt3eqY_SHFvREDDItjKEg
    *** Peace in Denial Alternative Rock - Metal band from Athens / Greece Οι Peace in Denial ειναι μια alternative rock/metal μπαντα απο την αθηνα η οποια ολοκληρωτικά σχηματίστηκε το καλοκαίρι του 2019. Σημερα ετοιμάζονται για την πρώτη τους live εμφάνιση καθως επεξεργαζονται και το δικο τους υλικο. Τα μέλη της: Vocals: Deppy Guitars: Sotiris, Wise Bass: Maria Drums: Pani Facebook page: https://www.f
    acebook.com/PeaceInDenial/
    ]]>
    9091 0 0 0
    <![CDATA[Το μεγαλύτερο hip hop φεστιβάλ έρχεται τον Σεπτέμβριο στην Τεχνόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%bf-hip-hop-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83/ Sat, 03 Aug 2019 11:25:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9114 Off The Hook Festival Πέμπτη 5 & Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου 2019 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Το πρώτο Off The Hook Festival είναι γεγονός! 23 Έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες συνθέτουν ένα διεθνές line up σε μια γιορτή αφιερωμένη στην κουλτούρα και την καταξίωση της Hip Hop σκηνής ! ΠΕΜΠΤΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 Ocean Wisdom (UK) RNS Complex Bloody Hawk Social Waste Snowgoons (GER) Blabbermouf (NL) Iratus M-Dot (USA) Ζωγράφος X Wise Ραμμένος Άσσος Lobo Amarillo ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 Λεξ Lady Leshurr (UK) R.A. The Rugged Man (USA) Τζαμάλ Μικρός Κλέφτης Tsaki (Joker / Two-Face) Sadomas Billy Sio Vlospa MI55T Mr. Emor ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Διήμερο (περιορισμένη διάθεση): 22€ / 24€
    • Μονοήμερο: 13€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2Ml5R4B
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
    • Καταστήματα Wind
    • Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yolenis Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Color Skates (Πρωτογένους 5, Αθήνα, τηλ.: 2103317119)
    • Shoot Dice (Κοιμήσεως Θεοτόκου 8, Μαρούσι, τηλ.: 2108051915)
    • True Love Tattoo (Χ. Τρικούπη 127, Νέα Ερυθρέα, τηλ.: 2155209915)
    • The Finest Cuts Barber Shop (Μιλτιάδου 13-15, Περιστέρι, τηλ.: 2105747563)
    • Jackal's Tattoo & Piercing (Κουντουριώτου 164, Πειραιάς, τηλ.: 2104100206)
    • Ministry of Concrete (Αθ. Αξαρλιάν 5, Αθήνα, τηλ.: 2103425255)
    • Doctor (Ηφαίστου 37, Αθήνα, τηλ.: 2103212523)
    • SLUT Boardshop Χαλάνδρι (Αγίας Παρασκευής 20, Χαλάνδρι, τηλ.: 2106819199)
    • SLUT boardshop Κηφισιά (Λεωφ. Κηφισίας 238-240, τηλ.: 2108010779)
    • Athens Hood Boycott (Βασιλίσσης Αμαλίας 13, Ναυαρίνου, Αγ. Δημήτριος, τηλ.: 2112147358)
      Η Noiz Art & Music Productions, με περισσότερα από 15 χρόνια πορείας και παρουσίας στο χώρο και η Dynasty Group Athens, με ένα από τα πιο δυνατά roster εγχώριων hip hop καλλιτεχνών, και πλήθος sold out συναυλιών ανά την Ελλάδα, ενώνουν τις δυνάμεις τους σε ένα διήμερο, χαρίζοντας μια μοναδική φεστιβαλική εμπειρία στην καρδιά της Αθήνας! Το πρώτο #offthehookfestival δεν έρχεται να δείξει τον δρόμο, αλλά να αφήσει τον ίδιο τον κόσμο να το κάνει! Φιλοδοξία  και όραμα η καθιέρωσή του ως το μεγάλο ετήσιο ραντεβού της αγαπημένης  μας  κουλτούρας! Γίνετε μέρος της ιστορίας και ζήστε την απόλυτη  Off The Hook εμπειρία φέτος το καλοκαίρι!]]>
    9114 0 0 0
    <![CDATA[Οι Baroness για πρώτη φορα στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-baroness-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Sun, 25 Aug 2019 13:21:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9124 Baroness θα επισκεφθούν την Ελλάδα για πρώτη φορά! Ναι είναι αλήθεια πως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του σκληρού ήχου της εποχής μας θα κάνουν μια στάση στην χώρα μας! Πάρτε χαρτί και γράψτε στα τεφτέρια σας, πως το Σάββατο 19 Οκτωβρίου οι John Baizley (vocals/guitar), Gina Gleason (guitar), Nick Jost (bass) και Sebastian Thomson (drums) θα ανέβουν στην σκηνή για να αποδείξουν πόσα απίδια πιάνει το post-rock, space rock, prog rock, psychedelic rock τους. Δεν έχει σημασία άλλωστε όπως έγραψε το Pitchfork για τον τελευταίο δίσκο τους Gold and Grey πως θα πούμε τη μουσική τους, αλλά ότι κυκλοφόρησε, είναι εδώ, είναι Baroness, επομένως μας κάνει και με το παραπάνω.Δημιουργήθηκαν το 2005 και φέρνουν μαζί τους την αίγλη 5 δίσκων, ο ένας πιο αποστομωτικός καλλιτεχνικά από τον άλλον. Αρχής γενομένης από τον “Red” που είδε το φως το 2007, όλοι μας γίναμε κοινωνοί του ηχοχρώματος και του φωτός που εξέπεμπαν οι Baroness! Βαδίζοντας με το ένα πόδι στα ηχοτόπια των Isis και με το άλλο στην κληρονομιά των Tool ήπιαν νερό από την ευλογημένη πηγή των Neurosis, παρουσιάζοντας ένα πιο τραχύ δείγμα του magnum opus της μπάντας “Yellow & Green” στους δυο πρώτους δίσκους “Red”, “Blue”. Κάθε νότα και κάθε πινελιά του σαγωνοπεσιματικού artwork του John Baizley  μέρος του ταξιδιού των Baroness στον χρόνο! Δίνοντας μοναδικές εμφανίσεις επί σκηνής κατάφεραν τον μουσικό πλανήτη να υποκλιθεί μπρος τους, ενώ το “Purple” του 2015 ετοίμασε το έδαφος για το φετινό “Gold & Grey” που βάζει ισχυρή υποψηφιότητα για δίσκος της χρονιάς. Αποθεωτικές κριτικές εξώφυλλα στα σημαντικότερα μουσικά περιοδικά του πλανήτη: KerrangVisionsRevolver και Decibel και μια περιοδεία μαζί με τους Volbeat ήρθε σαν επιστέγασμα των προσπαθειών του γκρουπ! Για πρώτη φορά λοιπόν το βράδυ του Σαββάτου, της 19ης Οκτώβρη θα απολαύσουμε στοGagarin 205, τους Baroness! Αυτή είναι η άχαστη συναυλία της χρονιάς! www.yourbaroness.com www.facebook.com/yourbaroness
    Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 9 Αυγούστου
    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου ξεκινούν από 29€
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    ]]>
    9124 0 0 0
    <![CDATA[Η Lara Fabian στο Κλειστό Γήπεδο ΟΑΚΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-lara-fabian-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%8c-%ce%b3%ce%ae%cf%80%ce%b5%ce%b4%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%b1/ Sun, 25 Aug 2019 13:24:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9128 LARA FABIAN 50 World Tour Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου 2019 - Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ

    Η μεγάλη κυρία του γαλλικού τραγουδιού γιορτάζει με το ελληνικό κοινό τα γενέθλιά της στη συναυλία της χρονιάς!
    Λίγες ημέρες πριν την εκπνοή του 2019, η αγαπημένη κυρία του γαλλικού τραγουδιού, Lara Fabian, επιστρέφει στην Αθήνα για να γιορτάσει μαζί με το ελληνικό κοινό, τα πεντηκοστά της γενέθλια, χαρίζοντας μας την απόλυτη συναυλία της χρονιάς! Μία αξέχαστη εμφάνιση, στην οποία θα επισκεφθεί τους σημαντικότερους μουσικούς σταθμούς της καριέρας της και φυσικά θα παρουσιάσει για πρώτη φορά επί ελληνικού εδάφους το νέο της album Papillon.

    Οι μοναδικές μελωδίες των τραγουδιών Je t’aime, Adagio, La différence, I Will Love Again, Je suis malade, Humana, χάρισαν και χαρίζουν στη Lara Fabian μια θέση στο πάνθεον του γαλλόφωνου τραγουδιού, με ερμηνείες που πάντοτε αφήνουν το στίγμα τους, κάτι που θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε live, το βράδυ της 12ης Δεκεμβρίου στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ.

    Το μουσικό της ταξίδι ξεκινά δισκογραφικά από την άλλη πλευρά του Ατλαντικού, όταν το 1991 κυκλοφορεί στο Κεμπέκ του Καναδά το πρώτο της γαλλόφωνο άλμπουμ, το οποίο γίνεται γρήγορα πλατινένιο και την καθιερώνει ανάμεσα στις δημοφιλέστερες καλλιτέχνιδες της χώρας.

    Λίγα χρόνια αργότερα, η κυκλοφορία του εμβληματικού "Carpe Diem", από την οποία ξεχωρίζει η μεγάλη της επιτυχία Si tu m’aimes, μαγνητίζει το ακροατήριο και της εξασφαλίζει συμβόλαιο με την γαλλική Polydor. Έτσι, με το τρίτο της album, "Pure", το καλοκαίρι του 1997, η Lara Fabian συστήνεται πλέον κι επίσημα στο ευρωπαϊκό κοινό.

    Στα τριάντα χρόνια της καριέρας της και με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 20 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, η Lara Fabian δεν διστάζει ποτέ να πειραματιστεί, να ισορροπήσει ανάμεσα στους ήχους της εποχής, να τραγουδήσει σε επτά γλώσσες και φυσικά πάντοτε να σαγηνεύει με το ερμηνευτικό της μεγαλείο.

    Το 2019 βρίσκει την Lara Fabian να παρουσιάζει στο κοινό το 14ο της album, "Papillon", μία πεταλούδα που ανοίγει τα μαγικά της φτερά και πετά γύρω της, το δικό της τοτέμ από την παιδική της ηλικία, ένα σύγχρονο γαλλικό pop album που αμέσως έκλεψε τις εντυπώσεις.

    Η σχέση της με την Ελλάδα, μια σχέση ιδιαίτερη, σχεδόν προσωπική. Η Μαρία Κάλλας την ενέπνευσε να ασχοληθεί με το τραγούδι, η Νάνα Μούσχουρη αποτελεί για εκείνη μουσικό είδωλο, ενώ ο Μάριος Φραγκούλης, με τον οποίο έχει τραγουδήσει στα ελληνικά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, και ο Γιώργος Περρής είναι στενοί φίλοι και συνεργάτες της. «Νιώθω πως περιβάλλομαι από ανθρώπους που προέρχονται από το Αιγαίο και νιώθω τόσο τυχερή γι’ αυτό», σχολιάζει η ίδια.

    Κάθε της εμφάνιση, μία μοναδική εμπειρία. Η Lara Fabian ανεβαίνει στην σκηνή, αφουγκράζεται το κοινό, κλείνει τα μάτια της και τραγουδά μαζί του. Τραγουδά τον έρωτα, θρηνεί την απώλεια, υμνεί την ισότητα.

    Μη χάσετε την ευκαιρία να γιορτάσετε με την Lara Fabian και τη μουσική της σε αυτήν τη μαγική βραδιά, την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου 2019 στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ «Νίκος Γκάλης» (ΟΑΚΑ)!

    Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκινά σήμερα, Τρίτη 6 Αυγούστου Στα φυσικά σημεία, η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 8 Αυγούστου VIP - 80€ Zone A - 60€ Zone B - 50€ Zone C - 40€ Zone D - 30€ Δύο (2) ευρώ από κάθε εισιτήριο θα διατίθενται για τους σκοπούς του Όλοι Μαζί Μπορούμε.
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης (έναρξη προπώλησης: Πέμπτη 8 Αυγούστου) ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα τμήματα 103, 103B, 136, 404, 408, Section B2 και Section C Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 IANOS Σταδίου 24, Αθήνα Τηλέφωνο: 210 321 7917 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή: 09:00-21:00 Σάββατο: 09:00-20:00

    ]]>
    9128 0 0 0
    <![CDATA[Tο opening act στις συναυλίες των Sisters of Mercy]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%bf-opening-act-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-sisters-of-mercy/ Sun, 25 Aug 2019 13:27:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9132
    H βρετανή συνθέτης και τραγουδίστρια A.A.Williams θα βρεθεί για πρώτη φορά στη χώρα μας, ανοίγοντας τις πολυαναμενόμενες συναυλίες των Sisters of Mercy στο Fix Factory of Sound της Θεσσαλονίκης στις 12 Σεπτεμβρίου και στο Gazi Music Hall της Αθήνας στις 13 Σεπτεμβρίου.
    Με την κυκλοφορία του φετινού, παρθενικού της ΕP, η A.A.Williams, κατάφερε να στρέψει την προσοχή προς το μέρος της. Αναζητά την ισορροπία μεταξύ μιας "ήπιας" έντασης, λύπης και ευγένειας και το αποτέλεσμα απλά σε αφήνει σαστισμένο. "Δανειζόμενη" λίγη από την μαγεία της PJ Harvey, την αμεσότητα της Cat Power και την "αλήθεια" της Emma Ruth Rundle, η Williams συστήθηκε ήδη ως μια συνθέτρια ανθεμικών και παθιασμένων τραγουδιών. Από το αποκαλυπτικό "Control" έως το κρεσέντο του "Cold" ο ήχος της έχει χαρακτηρισθεί ως "γοτθική μελαγχολία" με δυνατή ενοχρήστρωση που φανερώνει ακαριαία τη δύναμη ακόμα και των "ήρεμων" στιγμών της. Ως μέρος πλέον της εκλεκτικής Holy Roar Records, έρχεται στη χώρα μας στο ξεκίνημα της προς ένα μέλλον που θα είναι δικό της. Μην την χάσετε!
    Info / music
    Youtube
    Bandcamp
    H προπώληση για τις δύο συναυλίες του Andrew Eldritch και της παρέας του συνεχίζεται Διάθεση (Αθήνα): Τηλεφωνικά στο 11876 | Online: viva.grfuzzclub.gr| Φυσικά σημεία: στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00. Θεσσαλονίκη στα καταστήματα Seven SpotsWind και online σε viva.grwww.fixfactoryofsound.gr
    ]]>
    9132 0 0 0
    <![CDATA[Οι Underground Youth επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-underground-youth-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Sun, 25 Aug 2019 13:29:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9135 post-punk / psych rock μπάντα από το Manchester, η οποία έχει ήδη χτίσει μία σχέση γεμάτη πάθος και αμοιβαία εκτίμηση με το ελληνικό κοινό, θα γιορτάσει μαζί μας 10 χρόνια πορείας, παρουσιάζοντας παράλληλα για πρώτη φορά ζωντανά το νέο της albumMontage Images Of Lust & Fear, την Παρασκευή 4 Οκτωβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη)και το Σάββατο 5 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα). Η προπώληση για την Αθήνα ξεκινάει στα 17 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ. Η προπώληση για τη Θεσσαλονίκη ξεκινάει στα 15 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 17 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 20 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fuzzclub.gr/event/undergroundyouth /
    Φυσικά σημεία / Kαταστήματα ReloadSeven SpotsMedia Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva SpotΤεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Πριν από περίπου δέκα χρόνια, ο Craig Dyer έδωσε όνομα στην ξεχωριστή δημιουργία του, συνδυάζοντας τη σκοτεινή "κινηματογραφική" ψυχεδέλεια με ένα ωμό και πάντα γοητευτικό post-punk ήχο, που ποτέ δεν ξεχνά το garage rock και το shoegaze, χαράσσοντας έκτοτε με το δημιουργικό του όχημα, μια μοναδική προσωπική μουσική πορεία. Με βασικές επιρροές τους Velvet Underground, τους Joy Division, τους Suicide, τους Brian Jonestown Massacre, οι Underground Youth δημιουργούν το δικό τους ηχητικό σύμπαν. Με ένα πιστό πυρήνα οπαδών σε ολόκληρο τον πλανήτη, που συνεχώς μεγαλώνει χάρις στις ασταμάτητες περιοδείες, η τετράδα των Craig Dyer (φωνή / κιθάρα), Olya Dyer (κρουστά), Max James (μπάσο) και Leo Kaage (κιθάρα) φημίζεται πλέον για τις καταπληκτικές live εμφανίσεις της! O φετινός τους δίσκος, "Montage Images Of Lust & Fear", συνεχίζει το εξαιρετικό σερί κυκλοφοριών, με όλα τα μέλη να συμμετέχουν για πρώτη φορά στις συνθέσεις που ηχογραφήθηκαν, ως επί το πλείστον, ζωντανά στο στούντιο. Με καλεσμένο τον Kristof Hahn (Swans) στην lap steel guitar σε έξι κομμάτια, δίνουν στον ήχο τους την αίσθηση μιας παραμορφωμένης ψυχεδέλειας, μαζί με μια στοιχειωμένη punk αισθητική και εκτέλεση, συστήνοντας μια μπάντα αδυσώπητη, με κυκλωτικά fuzzy κιθαριστικά riffs, αλλά και μελαγχολική, χτίζοντας μια μοναδική μελωδική ατμόσφαιρα. Όμως, η δύναμη και η ουσία των Underground Youth ανέκαθεν βρισκόταν, κυρίως, στη σκηνική τους παρουσία. Το ελληνικό κοινό έχει ζήσει μαζί τους ορισμένες σπουδαίες βραδιές – γι’ αυτό και ο αριθμός των φίλων τους στη χώρας μας αυξάνεται συνεχώς – και είναι σίγουρο πως ήδη ετοιμάζεται για το επόμενο ραντεβού μαζί τους. The Underground Youth + opening acts (tba) To πρόγραμμα θα γίνει γνωστά από τα www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr
      Παρασκευή 4 Οκτωβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014), και Σάββατο 5 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1,ΤαύροςΑθήνα, 210 3450817).  ]]>
    9135 0 0 0
    <![CDATA[H μεγάλη γιορτή του burger για 4η φορά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-burger-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-4%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae/ Mon, 26 Aug 2019 12:35:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9139 Bright proudly presents: Burger Fest | Αθήνα 2019 Παρασκευή 13/9: Asian Dub Foundation - Cayetano - Kill Emil Σάββατο 14/9: Eisvoleas & band - Twinsanity Κυριακή 15/9: Μαρίνα Σάττι - Street Outdoors Soundsystem - Atomic Love Παρασκευή 20/9: Wedding Singers - Bejeezus - Yakuza Six Σάββατο 21/9: Delinquent Habits - Blend Mishkin & Roots Evolution Κυριακή 22/9: Inco - Closing Party BURGER FEST 2019 Παρασκευή έως Κυριακή 13/14/15 & 20/21/22 Σεπτεμβρίου Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. Ερμού 1 & Πειραιώς, Γκάζι Ώρες λειτουργίας Παρασκευή 17:00 - 01:00 Σάββατο 13:00 - 01:00 Κυριακή 13:00 - 01:00 H μεγάλη γιορτή του burger για 4η φορά στην Αθήνα! Το Burger Fest της Αθήνας, το πρώτο και μεγαλύτερο food festival της πόλης επιστρέφει μεγαλύτερο από πότε για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, στο  Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. O μεγάλος θεσμός του burger και της διασκέδασης, για μικρούς και μεγάλους, επιστρέφει  με δύο απολαυστικά burgeroτριήμερα στις 13/14/15 καθώς και στις 20/21/22 Σεπτεμβρίου 2019 στο Γκάζι. Παρέα με τα burger μας θα απολαύσουμε ένα εκρηκτικό line up και πολλές παράλληλες δράσεις. Την αυλαία του Burger Fest στις 13/9 θα ανοίξει το παγκόσμιο φαινόμενο των Asian Dub Foundation, μαζί με τους Cayetano και Kill Emil. Στις 14/9,  ο αγαπημένος μας Εισβολέας με τη μπάντα του και τους Τwinsanity θα μας ξεσηκώσουν με τις ρίμες τους . H τρίτη μέρα 15/9, κλείνει με την χαρισματική Μαρίνα Σάττι και τους world ήχους της, τους μελωδικούς Atomic Love και την ομάδα Street Outdoors Soundsystem που θα μας προσφέρει ένα μοναδικό μουσικοχορευτικό πάρτι όπως μόνο αυτοί ξέρουν. Το δεύτερο τριήμερο ξεκινά εκρηκτικά την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου με 3 καυτές ελληνικές μπάντες που δεν χρειάζονται πολλές συστάσεις, τους Yakuza Six, Bejeezus και Wedding Singers. Στις 21/9,  στο stage του Αμαξοστασίου προσγειώνονται οι Αμερικάνοι hip hop superstars Delinquent Habits, ενώ λίγο νωρίτερα ο Blend Mishkin και η τρομερή αυτή δύναμη που ακούει στο όνομα Roots Evolution, θα έχουν σαρώσει το Burger Fest με τους Ska, Rock Steady, dub και dancehall ήχους τους. Την Τρίτη και τελευταία μέρα 22/9, τη σκυτάλη παίρνουν οι εκρηκτικοί Ιnco για ένα μοναδικό show πριν το μεγάλο Closing Party του Burger Fest, όπου αναμένεται να είναι fantastic. Παρασκευή 13/9: Asian Dub Foundation - Cayetano - Kill Emil Η πρώτη μέρα του μουσικού προγράμματος του Burger Fest | Αθήνα 2019, ξεκινά ανατρεπτικά και δυναμικά με την παρουσία των Asian Dub Foundation! Η εκρηκτική αυτή μουσική κολεκτίβα, με τις μοναδικές Live εμφανίσεις της, προσγειώνεται στην Αθήνα την Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου για το opening της 4ης μεγάλης γιορτής του burger! Λίγο πριν ο  Dj & παραγωγός Cayetano αναλαμβάνει τα decks του Burger Fest για ένα dub, trip- hop  electronica show που μόνο αυτός ξέρει να προσφέρει. O Kill Emil θα σκορπίσει στο Αμαξοστάσιο τους ξεχωριστούς και ανεβαστικούς hip hop ρυθμούς του διανθισμένους από εκλεπτυσμένα beats, θετικά grooves και ζεστά loops. Σάββατο 14/9: Eisvoleas & band - Twinsanity Τη δεύτερη μέρα του φεστιβάλ headliner είναι ένας καλλιτέχνης που δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Ο Eisvoleas το αγαπημένο παιδί της Hip-Hop το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου θα ξεσηκώσει το κοινό του Burger Fest με το ολόφρεσκο και πρωτοποριακό μουσικό του μείγμα που παντρεύει τον δυναμισμό της hip hop με την ελληνική λαϊκή μουσική και άλλες μουσικές του κόσμου. Νωρίτερα την βραδιά θα έχουν προετοιμάσει οι  Twinsanity χαρακτηριστικοί εκπρόσωποι της ελληνικής underground hip hop σκηνής που θα γεμίσουν το το αμαξοστάσιο με τις συνειδητοποιημένες και δυναμικές τους ρίμες. Κυριακή 15/9: Μαρίνα Σάττι - Street Outdoors Soundsystem - Atomic Love Την τρίτη μέρα, 15/9, η χαρισματική Μαρίνα Σάττι έρχεται να βάλει φωτιά στη σκηνή του Burger Fest | Αθήνα 2019 με την μουσική της αισθητική και τους world music ήχους της! Νωρίτερα οι Atomic Love θα μας ταξιδέψουν με το ηχητικό τους κράμα από εγγενείς μελωδίες, indie και ψυχεδελικές κιθαριστικές δόσεις. Τέλος, ο χώρος θα γεμίσει νωρίτερα από τους ήχους του δυναμικού DJ crew των Street Outdoors Soundsystem, όπου θα καταλάβει τη σκηνή του Burger Fest για να προσφέρει μουσικές δονήσεις από σύγχρονη house,  disco και techno! Παρασκευή 20/9: Wedding Singers - Bejeezus - Yakuza Six Στις 20 Σεπτεμβρίου, οι καταστάσεις προβλέπονται εκρηκτικές. Ετοιμαστείτε για χορό μέχρι τελικής πτώσεως με 3 μπάντες που ζουν κι αναπνέουν γι’ αυτό το σκοπό.  Οι Yakuza Six αποτελούν μια ασταμάτητη live μηχανή που θα ανέβει στο stage για να εκτοξεύσει την ενέργεια στο κόκκινο και να προσφέρει ένα ατέλειωτο non stop χορευτικό party με τις εκρηκτικές επιλογές από pop, alternative rock και hot RnB & dance. Οι Bejeezus θα μας παρασύρουν με τη high energy χορευτική διάθεση και τους pop, swing, latin & rock ‘n’ roll ρυθμούς τους. Τέλος,  οι Wedding Singers, αυτή η διαγαλαξιακή cover band, τα live της οποίας είναι μια έκρηξη αγάπης, χορού και χορευτικής διάθεσης με βάση τα '90s, θα παρουσιάσει στη σκηνή του Burger Fest | Αθήνα 2019 ένα μοναδικό dance, pop, rock, electronica show γεμάτο ένταση και ενέργεια. Σάββατο 21/9: Delinquent Habits - Blend Mishkin & Roots Evolution Τo Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου, κατευθείαν από το Los Angeles οι Delinquent Habits προσγειώνονται στο stage του Burger Fest με την σκληροπυρηνική και ταυτόχρονα μελωδική latin rap τους που τους έκανε γνωστούς σε ολόκληρο τον πλανήτη! Το κλίμα την μέρα εκείνη θα έχει ζεσταθεί από νωρίς καθώς ο Blend Mishkin και η τρομερή αυτή δύναμη που ακούει στο όνομα Roots Evolution, θα σαρώσουν το αμαξοστάσιο με τους Ska, Rock Steady, dub και  Dancehall ήχους που μετατρέπουν κάθε live σε χορευτική αρένα. Κυριακή 22/9: Inco - Closing Party Τη τελευταία μέρα 22/9 οι μοναδικοί ΙΝCO με τους Pop Rock ρυθμούς τους θα ζεστάνουν το κοινό, για ένα μοναδικό show πριν το μεγάλο Closing Party του Burger Fest, όπου αναμένεται να είναι fantastic. Στις 13-14-15 και 20-21-22 Σεπτεμβρίου, απλώς ακολουθήστε τη μυρωδιά και τις μελωδίες, θα σας οδηγήσουν στο Αμαξοστάσιο! Burger Fest Αθήνα | 2018 AfterMovie   Αιτήσεις – Συμμετοχές | burger houses: M: 6945075523 E - mail: info@burgerfest.gr Url: https://burgerfest.gr   Hyperlinks: Official Url: http://burgerfest.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/burgerfestgr/ Official Instagram Page: https://www.instagram.com/burgerfest_gr/ Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/2153265131375984/    ]]> 9139 0 0 0 <![CDATA[CULT OF THE AMPS vol. III]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-iii/ Mon, 26 Aug 2019 12:42:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9142 CULT OF THE AMPS vol. III featuring: TUBER HYPNOTIC NAUSEA MESSAGE IN A CLOUD GHONE   Παρασκευή 18 Οκτωβρίου, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα)   Τιμή εισιτηρίων: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s, Viva Kiosk Συντάγματος, Viva Spot Τεχνόπολης, Syd Records   FB Event: www.facebook.com/events/2178101228968937   *************************   TUBER Οι Tuber είναι μια instrumental rock μπάντα από τις Σέρρες. Το 2010 κυκλοφορούν το ομώνυμο ντεμπούτο EP τους, που τους κατατάσσει, αυτομάτως, σε μια από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας ανεξάρτητης μουσικής σκηνής. Το 2013 κυκλοφορούν το πρώτο τους full length album με τίτλο “Desert Overcrowded” και ξεκινούν μια σειρά από συναυλίες σε πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης. Έχουν εμφανιστεί σε μερικά από τα πιο αξιόλογα μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης (Exit, Freak Valley Festival, Lake on Fire, Desertfest Berlin), ενώ την άνοιξη του 2016 πραγματοποιούν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Τον Μάιο του 2017 κυκλοφορούν την τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική τους δουλειά, με τίτλο “Out of the Blue” και τον Νοέμβριο του ίδιου έτους ακολουθεί μια σειρά από εμφανίσεις σε 14 ευρωπαϊκές πόλεις. Η μουσική των Τuber είναι εσωτερική και εξωστρεφής, συγχρόνως. Ένα αμάλγαμα συναισθημάτων και εικόνων που εναλλάσσονται με μια αδιάλειπτη ροή, δημιουργώντας μουσικά ηχοτοπία που ταξιδεύουν τον ακροατή, όπου ο ίδιος επιθυμεί. Με μόνη σταθερά το rock ’n roll, οι Tuber “φλερτάρουν” με την ψυχεδέλεια και τον ρομαντισμό, συνδυάζοντας τη λυρικότητα με τον σκληρό ήχο αλλά και τον χορευτικό ρυθμό. https://www.facebook.com/tuberband https://tuber.bandcamp.com   HYPNOTIC NAUSEA Η μπάντα δημιουργήθηκε τον Αύγουστο του 2013 και έχει συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ δίπλα σε γκρουπ όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, Poem, 1000mods, Mother of Millions, Void Droid, Tuber, Need, SiXforNinE, Gus G, 3Fold Pain, Godsleep κ.ά. Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας. Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”. Στις αρχές του 2019 κυκλοφορούν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση. https://www.hypnoticnausea.com/ https://www.facebook.com/hypnoticnausea/   MESSAGE IN A CLOUD Οι Message in a Cloud ξεκίνησαν ως one-man project του Νίκου Λουκόπουλου το 2014 στην Αθήνα. Έπειτα από ένα home recorded demo, ο Νίκος συγκέντρωσε γύρω του μια παρέα έμπειρων μουσικών από τη rock και metal σκηνή της πόλης (Daylight Misery, Ciccada, Mask of Prospero, Kevel μεταξύ άλλων). Το στιλ τους είναι μια μίξη post-rock, post-metal, shoegaze και black metal, με βασικές επιρροές μπάντες όπως οι Alcest, Isis και Deafheaven. Έχουν ανοίξει συναυλίες σημαντικών ξένων συγκροτημάτων, όπως οι Saigon Blue Rain, Sylvaine και Harakiri for the Sky. Το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ “Anassa” ηχογραφήθηκε στα Ritual Studios το 2017 με παραγωγό στον Στέλιο Εφεντάκη (GardenBox, Mahakala, Sun of Nothing κ.ά.) και χαρακτηρίζεται ως επί το πλείστον από αργά, ατμοσφαιρικά σημεία, συνδυασμένα με πυκνά σε reverb περάσματα, ηλεκτρονικές πινελιές και blast-beat ξεσπάσματα. Ο δίσκος, του οποίου το εξώφυλλο επιμελήθηκε ο Costin Chioreanu (Arcturus, Paradise Lost, Sólstafir, Ghost κ.ά.), κυκλοφόρησε σε μορφή βινυλίου τον Ιούλιο του 2018 από την ελληνική Ikaros Records. Αυτό τον καιρό η μπάντα ετοιμάζει το υλικό του 2ου άλμπουμ της. https://www.facebook.com/messageinacloudgr/ https://messageinacloud.bandcamp.com/   GHONE Αντλώντας έμπνευση τόσο από τους θαρραλέους πειραματισμούς των σύγχρονων και νεότερων συνθετών της ηλεκτροακουστικής σκηνής, όσο και από τη σχεδόν θρησκευτική μονοτονία της μουσικής παράδοσης των χωρών της Ινδοκίνας και της εκστατικής αφρικανικής και βαλκανικής πολυρυθμίας, έως και την διαλογιστική απλότητα των περιβαλλόντων ήχων, ο Ghone (κατά κόσμον Γιάννης Κοντανδρεόπουλος) παρουσιάζει, πρωτίστως σε μορφή ζωντανής ηχητικής performance, ημιαυτοσχεδιαστικά ηχητικά έργα τα οποία ενίοτε βρίσκουν τον δρόμο προς την έκδοση περιορισμένων μουσικών κυκλοφοριών, αλλά κυρίως δημιουργούνται και εξαντλούνται στο ίδιο γεωχρονικό σημείο. Με ικανότητα να δημιουργεί υποβλητικές ατμόσφαιρες - όπως στις πρώτες του εμφανίσεις τον χειμώνα του 2011 στο πλευρό των Καναδών καλλιτεχνών Nadja και Aidan Baker σε κοινή τους ανατολικοευρωπαϊκή περιοδεία - και το να οριοθετεί τον άναρχο επιθετικό θόρυβο - στη συμμετοχή του στο noise-punk αθηναϊκό σχήμα των Rita Mosss στην πρόσφατη Ευρωπαϊκή τους περιοδεία - παρουσιάζει πολυσχιδές υλικό χωρίς συγκεκριμένες στυλιστικές εμμονές. Ιδιαίτερη προτίμηση δείχνει στις μακροσκελείς εκτελέσεις όπως συνέβη στο 1ο Up the Wall Theatre Festival όπου επένδυσε ηχητικά επί δύο συνεχόμενες ημέρες την live painting performance της εικαστικού Friki Crux, αλλά και site specific δημιουργίες όπως στο Fresh Music Festival για το ιστορικό ξενοδοχείο Πίνδαρος της οδού Αθηνάς. Στα έντεκα ηχογραφήματά του μπορεί κανείς να περιπλανηθεί μεταξύ διαρκών πειραματισμών με διάφορα μέσα, συνδυάζοντας synthesizers, αυτοσχέδιες γεννήτριες και επεξεργαστές ήχου, μικρόφωνα επαφής, αρχειακές ηχογραφήσεις τοπίου, εξωτικά μουσικά όργανα και κρουστά αλλά και κατανυκτική χρήση φωνητικών χωρίς να αποκλείει τη δυτική επιρροή, εξερευνώντας διαρκώς τα σύνορα μουσικότητας και θορύβου. Επιλεγμένη δισκογραφία: Sram Schet” (2019) - https://ghone.bandcamp.com/album/sram-schet “Zagtel Jaar Mileit” (2017) - https://coherentstates.bandcamp.com/track/zagtel-jaar-mileit “Rushing For Coal” (2015) - https://ghone.bandcamp.com/album/rushing-for-coal “Amen.Ophis” (2012) - https://ghone.bandcamp.com/album/amen-ophis “Varstatg Arre” (2012) - https://protosorofos.bandcamp.com/track/varstatg-arre   https://www.facebook.com/Ghone.temple/   *************************   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.gagarin205.gr    ]]> 9142 0 0 0 <![CDATA[20+3 φωτογραφίες από την συντριπτική εμφάνιση των Prophets of Rage στο Tae Kwon Do!]]> https://www.puzzlemag.gr/203-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b9%cf%80%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%bc%cf%86/ Wed, 28 Aug 2019 14:27:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9149 Make the world RAGE again! 👊👊👊 Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilk, DJ Lord, Chuck D & B Real : Prophets of Rage   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9149 0 0 0 <![CDATA[Amitabha Fest στο Bolivar Beach Bar]]> https://www.puzzlemag.gr/amitabha-fest-%cf%83%cf%84%ce%bf-bolivar-beach-bar/ Mon, 02 Sep 2019 11:37:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9179 & Mahayana Records Proudly Present:  AMITABHA Fest Faithless Dj Set Support Dj’s: Keep Shelly In Athens (Dj Set) Kled Mone VKD   Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου Bolivar Beach Bar Λ. Ποσειδώνος, Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Doors Open: 21:00 | Είσοδος: 10€ με ποτό   Το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου, τo Bolivar Beach Bar  σε συνεργασία με τη Mahayana Records παρουσιάζει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά το AMITABHA Fest, μια νέα μουσική γιορτή που έρχεται να γεφυρώσει τις υπέροχες μελωδίες σπουδαίων καλλιτεχνών. Το line up υπόσχεται ένα τελευταίο μεγάλο καλοκαιρινό πάρτι πάνω στην άμμο και δίπλα στο κύμα. Headliner ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα της παγκόσμιας electronica η Sister Bliss σε ένα μοναδικό Faithless dj set. Μαζί της οι ιδιαίτεροι Keep Shelly in Athens σε dj set, o πολυσχιδής Kled Mone και το line up ολοκληρώνει ο VKD. Η διεθνούς φήμης συνθέτης, τραγουδοποιός, dj και μουσικός παραγωγός Sister Bliss, συνδημιουργός του θρυλικού group της electronica Faithless αναλαμβάνει τα decks του Bolivar Beach Bar στις 7 Σεπτεμβρίου για ένα ξεχωριστό Amitabha dj set.  Μια από τις εμβληματικότερες μορφές της βρετανικής και παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής η Sister Bliss αποτελεί ίσως την χαρακτηριστικότερη και πιο πρωτοπόρα dj της γενιάς της, με πάνω από 20 χρόνια στα decks και την μουσική παραγωγή, κι έναν ήχο που ακόμη και σήμερα είναι φρέσκος κι ενσωματωμένος στα trends του σήμερα. Οι αιθέριοι και στροβιλιστικοί ήχοι με τις ξεκάθαρες ambient επιρροές των Keep Shelly in Athens αιχμαλωτίζουν τα παροδικά συναισθήματα της ζωής στην πόλη και το αναπόφευκτο πέρασμα του χρόνου. Με πλούσια μελωδικά beats και ονειρώδη φωνητικά οι παραγωγές τους είναι μια προσβάσιμη και ευχάριστη είσοδος στον κόσμο της down-tempo electronica. Με προηγούμενες κυκλοφορίες σε labels όπως Forest Family Records, Planet Mu και Cascine το δίδυμο κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ του στο Label Friends of Friends με έδρα το Λος Άντζελες. Έχουν ήδη μεταφέρει τις ευφάνταστες και  καταπραϋντικές παραγωγές τους σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων κι εμφανίσεων σε festival όπως Coachella, The Great Escape [Brighton] και Fun Fun Fun [Austin]. Επιπρόσθετα στις δικές τους κυκλοφορίες  έχουν κάνει remixes για τους Tycho (Ghostly International), Blood Diamonds (4AD), Steve Mason (Domino) και πολλούς ακόμα. Το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου θα μας απογειώσουν με ιδιαίτερο dj set κατάλληλο για την περίσταση Το Σάββατο ο Kled Mone θα μας παρουσιάσει τον επηρεασμένο από σκοτεινές και μελωδικές συγχορδίες ήχο του, να ισορροπεί ανάμεσα σε ευάλωτες λεπτομέρειες και αισθηματική ένταση χρησιμοποιώντας παράλληλα ένα ευρύ φάσμα ηλεκτρονικών στοιχείων. Έχει κυκλοφορήσει 2 album Feeling Goodκαι Chapters Of Life ενώ κομμάτια του περιλαμβάνονται σε παγκοσμίως γνωστές μουσικές συλλογές όπως  Buddha Bar και Select 9. Ως remixer έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως Monsieur Minimal, Dusk, Papercut, KADEBOSTANY, MOBY, Leona Lewis, Bastille, Julia Stone, Duke και άλλους. Έχει περισσότερα από 30 εκατομμύρια views στο Youtube και 1 εκατομμύριο streams στο Spotify. Το Line up ολοκληρώνει ο dj VKD για ένα εκρηκτικό Deep House, Indie Dance & Nu Disco show. Hyperlinks Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/659100797929480/ Bolivar Official Url: https://www.bolivar.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/BolivarBeachBar/?fref=ts Official You Tube Page: https://www.youtube.com/channel/UCn74-PKG6l3mC7STG0od2hQ Official Google Map: https://www.google.gr/maps/place/Bolivar+Beach Event Info: Doors Open: 21:00 Είσοδος: 10€ με ποτό Τοποθεσία: Ακτή του Ήλιου, Άλιμος Μετακίνηση: Τραμ στάση «Καλαμάκι», Λεωφορεία: 101,142, A1, A2, B1, B2, X96 στάση 3η Καλαμακίου – Transportation Check Link: http://www.zee.gr/stop/1549 Πληροφορίες - Κρατήσεις: 697 0367 684  ]]> 9179 0 0 0 <![CDATA[Theodore Live @ six d.o.g.s.]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-live-six-d-o-g-s/ Wed, 04 Sep 2019 10:45:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9183
    Theodore Live @ six d.o.g.s. Παρασκευή 29 Νοεμβρίου 2019 #theodorelive
    Έχοντας ήδη στο ενεργητικό του δύο περιοδείες - μία στις Η.Π.Α. και μία στην Ευρώπη - ο δημιουργικός και πάντα αεικίνητος Theodore ανεβαίνει για ένα live στη σκηνή του six d.o.g.s. την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου, στο πλαίσιο του νέου κύκλου εμφανίσεών του στην Ευρώπη για το φθινόπωρο του 2019. Το τρίτο προσωπικό album του Theodore "Inner Dynamics" μετράει ήδη 10 μήνες κυκλοφορίας και αρκετές ενθουσιώδεις κριτικές από Ελληνικά και Διεθνή Mέσα, καθώς και ένα first release από το περίφημο NPR Radio. Το φθινόπωρο του 2019 θα περιοδεύσει στην Ευρώπη με ένα set-list από όλη του την δισκογραφία αλλά και -για πρώτη φορά - νέα τραγούδια από τον επερχόμενο δίσκο του, παίρνοντας, έτσι, το πρώτο feedback απευθείας από το κοινό του. Intimate yet loud - όπως χαρακτηρίζει ο Theodore τα live του - επιστρέφει με αστείρευτη ενέργεια από μια σπάνια και δυναμική συναυλιακή στιγμή που είχαμε την τύχη να ζήσουμε το Μάιο στο Temple Athens και που όσοι την μοιράστηκαν συζητούν για ένα από τα καλύτερα live του καλλιτέχνη και της μπάντας του. Ο Theodore υπόσχεται μια αντίστοιχα έντονη βραδιά, ενώ σχεδιάζει παράλληλα να μεταμορφώσει τον αγαπημένο χώρο του six d.o.g.s.για ένα βράδυ με cinematic μελωδίες, εκρηκτικά φωνητικά και την εξωστρεφή του ενέργεια.  Φυσικά, το εντυπωσιακό light show που πλαισιώνει και εντείνει το συνολικό αποτέλεσμα, δεν θα λείπει ούτε από αυτή την εμφάνιση. Theodore live @ six d.o.g.s. 29 Νοεμβρίου. Δεν το χάνεις. Παίζουν οι μουσικοί Theodore: φωνή, πιάνο, synths Νικόλας Παπαχρονόπουλος: μπάσο Ashley Hallinan: ντραμς Μάνος Κουρκούλης: φωνητικά, κιθάρα, synths Γιάννης Λέφας: φωνητικά, κιθάρα
    THEODORE LIVE six d.o.g.s. Παρασκευή 29 Νοεμβρίου #theodorelive Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 // Ώρα Έναρξης: 21.00 Εισιτήρια: Προπώληση: 8€ // Ταμείο: 10€ Σημεία προπώλησης • Τηλεφωνικά στο 11876 • Seven Spots • Reload Stores • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores • Athinorama.gr • Viva Kiosks (Τεχνόπολη) • Yoleni's Hellas • Kremlino • Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr Order Inner Dynamics – Deluxe Limited Edition LP (100pcs) https://bit.ly/2OrRxUf Also available on: – Gatefold LP – Digipack CD Σχεδιασμός και Εκτέλεση Παραγωγής United We Fly Follow Theodore  www.theodore-music.com FacebookΤwitter/ΙnstagramYouTube /VimeoSpotify
    Follow United We Fly
    https://unitedwefly.com
     ]]>
    9183 0 0 0
    <![CDATA["Rise Evolve" An Evening in Memory of Makis Tsamkosoglou]]> https://www.puzzlemag.gr/rise-evolve-an-evening-in-memory-of-makis-tsamkosoglou/ Wed, 04 Sep 2019 11:41:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9187 Mother of Millions & Friends present

    "Rise Evolve"

    An Evening in Memory of Makis Tsamkosoglou

    Παρασκευή 18 Οκτωβρίου 2019

    Fuzz Live Music Club

    Την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου, γιορτάζουμε τη ζωή του Μάκη Τσαμκόσογλου, ενός ανθρώπου που όσοι είχαμε την τύχη να τον γνωρίσουμε προσωπικά ξέρουμε την αγάπη και το πάθος που είχε για τη μουσική, για τη μπάντα του, για ολόκληρη την εγχώρια σκηνή. ΟιNeed, Poem, Universe217, Playgrounded και Mother of Millions, καθώς και όλοι όσοι δώσουμε το παρών στο Fuzz Live Music Club, θα τον τιμήσουμε και θα τον θυμηθούμε μέσα από τη μουσική, όπως πιστεύουμε πως θα ήθελε και ο ίδιος.

    "Ο Μάκης Τσαμκόσογλου ήταν κάτι παραπάνω από ένας ταλαντούχος μουσικός. Ήταν φίλος μας, bandmate και συνοδοιπόρος μας, σε περισσότερα από ένα επίπεδα. Αν έπαιξες ποτέ σου σε μπάντα, ξέρεις σε τι πράγμα αναφέρομαι. Αν μοιράστηκες ποτέ τα όνειρά σου με κάποιον, καταλαβαίνεις πως έχω δίκιο.

    Υπάρχουν περιπτώσεις όπως αυτή, που τα λόγια χάνουν την σημασία τους. Θα μπορούσαμε να γράψουμε δεκάδες σειρές κειμένου, αναλύοντας το πόση σημασία είχε ο άνθρωπος για τους ανθρώπους του, ή το μουσικό του έργο για την σκηνή που εκπροσωπούσε, αλλά αποφασίσαμε να αφήσουμε την ίδια μουσική να γράψει τον επίλογο. Αυτό θα ήθελε κι ο ίδιος.

    Την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου, παίζουμε μια συναυλία προς τιμήν του Μάκη Τσαμκόσογλου, του φίλου μας που έφυγε από κοντά μας πρόωρα, κάνοντας αυτό που αγαπάει.

    Οι Need, Poem, Universe217, Playgrounded, ακόμη και οι ίδιοι οι Mother of Millions, συνεπικουρούμενοι επί σκηνής από κοντινούς ανθρώπους και ταλαντούχους καλλιτέχνες, θα αποτίσουμε έναν φόρο τιμής στον αγαπημένο μας φίλο, με μουσικές που του άρεσε να ακούει, σαν να ήταν κι ο ίδιος εκεί.

    Μάκη θα μας λείψεις!"

    ***Τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν στην οικογένεια του Μάκη Τσαμκόσογλου.

    Εισιτήρια προπωλούνται προς ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 10 ευρώ.   Διάθεση: Τηλεφωνικά 11876 Online / www.viva.gr / /www.fuzzclub.gr/event/rise-evolve/ Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστον πολυχώροYoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00 καιστο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόποληςείσοδος από οδό Περσεφόνης,Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Rise Evolve: An Evening in Memory of Makis Tsamkosoglou Παρασκευή 18 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1,ΤαύροςΑθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.
    ]]>
    9187 0 0 0
    <![CDATA[L’ENTOURLOOP ft SKARRA MUCCI & TROY BERKLEY LIVE IN ATHENS]]> https://www.puzzlemag.gr/lentourloop-ft-skarra-mucci-troy-berkley-live-in-athens/ Thu, 05 Sep 2019 13:45:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9192 L’ENTOURLOOP ft SKARRA MUCCI & TROY BERKLEY LIVE IN ATHENS GAGARIN 205 ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019 Οι Sir James και King Johnny είναι οι πρωταγωνιστές της μυστηριώδους κολεκτίβας των L’Entourloop. Έχοντας δημιουργήσει μια μουσική διαδρομή μεταξύ Kingston, Λονδίνου και Νέας Υόρκης και αφού έχουν βάλει φωτιά σε πάνω από 300 stages σε όλο το κόσμο, οι δύο ”grand-dads” έρχονται και στη σκηνή του Gagarin το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου φορτίζοντας την ατμόσφαιρα με εκρηκτικά vibes όπως μόνο αυτοί ξέρουν! Μαζί τους στη 5μελή μπάντα θα βρίσκονται και οι συγκλονιστικοί Troy Berkley & Skarra Mucci. Το πρώτο τους album ”Chickens In Your Town” κυκλοφόρησε το 2015 με τα περίφημα Dreader Than Dread, Back In Town, Burn Dem Down. Στη συνέχεια κυκλοφόρησε το “Le Savoir Faire” στα τέλη του 2017 με το οποίο απογειώθηκαν καθώς θεωρήθηκε ένα από τα καλύτερα album της χρονιάς. Τον Σεπτέμβριο του 2019 επιστρέφουν με το καινούργιο EP “BANGARANG” σε συνεργασία με τον καλό τους φίλο Skarra Mucci τον οποίο θα απολαύσουμε και on stage. Το live των LEntourloop στο Gagarin θα ανοίξει ο DJ και παραγωγός από την Βραζιλία Kill Emil! Με βάση την Αθήνα δημιουργεί από το 2009 μια δισκογραφία ισχυρού ήχου και ιδιαίτερης ατμόσφαιρας. Εμπνεόμενος νωρίς από τη hip hop, ο Kill Emil δημιουργεί ασταμάτητα κόβοντας breaks στο MPC του. Εκλεπτυσμένα beats, θετικά grooves και ζεστά loops χαρακτηρίζουν τους afro, cumbia και latin ήχους του, ενώ τα ορχηστρικά του κομμάτια έχουν ωριμάσει αλλά μένουν πάντα φρέσκα ταξιδεύοντας τον για dj sets σε όλη την Ευρώπη! Μουσικές του κόσμου σε ένα live που θα μας ξεσηκώσει να χορέψουμε σε μια ξεχωριστή συναυλιακή εμπειρία! LEntourloop featSkarra Mucci & Troy Berkley 28 Σεπτεμβρίου στο Gagarin. Άχαστο! Warm up: Dj Sunny INFO LENTOURLOOP ft. SKARRA MUCCI & TROY BERKLEY GAGARIN 205 ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • 100 πρώτα εισιτήρια (περιορισμένη διάθεση): 15€ https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin-205/lentourloop-ft-skarra-mucci-troy-berkley/ • Προπώληση 18€ hard copy Ministry Of Concrete(Αθ. Αξαρλιάν 5, Αθήνα, τηλ.: 2103425255) Kokkinos Lotos(Ζωοδόχου Πηγής 5, Αθήνα, τηλ: 21 0380 1380) Doctor (Ηφαίστου 37, Αθήνα, τηλ.: 2103212523) Superfly Cafe(Εμπεδοκλέους 28, Παγκράτι, τηλ: 21 1404 6076) • Στην είσοδο 22€ ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.30 // Οι πόρτες ανοίγουν: 20.30 Ώρες εμφάνισης: 20:45 DJ Sunny 21:30 Kill Emil 22:30 - L'Entourloop Follow L'Entourloop website spotify facebook instagram youtube
     ]]>
    9192 0 0 0
    <![CDATA[THEATRE OF HATE - Special Guest: THE BLACK CAPES at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/theatre-of-hate-special-guest-the-black-capes-at-an-club/ Sat, 07 Sep 2019 10:27:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9195

    THEATRE OF HATE

    Special Guest: THE BLACK CAPES

    Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2019 | AN Club Facebook event link 
    • Πόρτες Ανοίγουν: 20:30
    • Προπώληση: 20€ (Περιορισμένος αριθμός)
    • Yπόλοιπη προπώληση – Ταμείο: 23€
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Μεγάλοι πρωταγωνιστές της Post-Punk και Gothic Σκηνής, οι Theatre of Hate γεννήθηκαν με την ανατολή της δεκαετίας του ’80 στο Λονδίνο. Αδιαφιλονίκητος ηγέτης τους ο ένας και μοναδικός, τραγουδιστής, κιθαρίστας και συνθέτης Kirk Brandon (πρώην αρχηγός των punk rockers The Pack). Η χαρακτηριστική φωνή του σημάδεψε ολόκληρες γενιές οπαδών του Σκοτεινού Ήχου από τους πρώτους ύμνους της εποχής στα καταγώγια του Λονδίνου μέχρι τις μέρες μας και μάλιστα με διαφορετικά εκφραστικά οχήματα, αφού αυτός είναι ο δημιουργός και των Alternative-Indie Rockers, Spear of Destiny αλλά και του Rock Supergroup των Dead Man Walking στο οποίο κατά καιρούς συμμετείχε πλήθος προσωπικοτήτων της Μουσικής Κοινότητας, από τον Mick Jones (The Clash, Carbon, Silicon, Gorillaz), τον Glen Matlock (Sex Pistols), τον Derek Forbes (Simple Minds) και τον Billy Duffy (The Cult) μέχρι τον Brian Setzer (Stray Cats) και τον Lemmy (Motorhead). Είναι όμως με τους Theatre of Hate που σχεδόν ό,τι κι αν έκανε ο Kirk Brandon, αυτό λάμβανε μυθικές διαστάσεις στο διάβα του Χρόνου τόσο σε επίπεδο ζωντανών εμφανίσεων όσο και σε δισκογραφικό: He Who Dares Wins-Live at the Warehouse Leeds (1981 και στην κορυφή των Indie Charts του Ηνωμένου Βασιλείου), Live at the Lyceum (1981), Westworld (1982), He Who Dares Wins (1982 και στο Νο3 των Indie Charts του Ηνωμένου Βασιλείου), Original Sin (1985), Ten Years After (1993), Retribution Over the Westworld (1996), He Who Dares Wins/He Who Dares Wins II (1996), Retribution (1996), Aria of the Devil (1998), Love Is a Ghost (2000), Live at the Astoria 91 (2006), Live in 82 (2006), Live in Sweden (2006), Live 2013 (2014), Kinshi (2016). Οι θρυλικοί Theatre of Hate έρχονται πρώτη φορά στην Ελλάδα για μία, μοναδική και πολυαναμενόμενη ζωντανή εμφάνιση στο AN Club τo Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2019. Πρόκειται για μια άχαστη συναυλία που είναι ένα μεγάλο ραντεβού με την ίδια την Ιστορία του Post-Punk και του Goth Rock.   ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ https://www.facebook.com/TheatreOfHateOfficial/ https://www.kirkbrandon.com https://www.facebook.com/kirkbrandonofficial https://www.facebook.com/kirkbrandon _____________________________________________________ The Black Capes Black Capes είναι μια νεοσύστατη γκοτθ-σκοτεινή ροκ μπάντα (2016) από την Αθήνα. Το στυλ της μουσικής τους είναι ένα μείγμα του ήχου που δημιουργήθηκε από τους Type O Negative, Paradise Lost, 69 Εyes και του παραδοσιακού γοτθικού ήχου τωνThe Sisters of Mercy, Bauhaus και The Mission. Οι Black Capes αποτελούνται από μέλη γνωστών ελληνικών συγκροτημάτων (Inactive Messiah, Sober on Tuxedos, Potergeist). Στο πρώτο τους άλμπουμ “All These Monsters” (2017), την παραγωγή ανέλαβε ο Peter Rutcho (Parkway Drive, Deez Nuts, Falling in Reverse κλπ.), ενώ το artwork το επιμελήθηκε ο Seth Siro Anton (Paradise Lost, Moonspell, Septic Flesh κλπ) . Το άλμπουμ παρέμεινε για ένα μήνα στα κορυφαία 10 από τα German Alternative Charts και το θρυλικό περιοδικό Orkus τους παρουσίασε τον Ιούνιο του 2017 ως “Band of the Month” Ο ευρωπαϊκός μουσικός τύπος έδωσε την απαιτούμενη σημασία στο συγκρότημα, με μεγάλο αριθμό από κριτικές και συνεντεύξεις (Legacy, Rock Hard, Metal Hammer, Sonic Seducer). Αν και τα μέλη της μπάντας έχουν περιοδεύσει στην Ελλάδα και την Ευρώπη και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ιστορικά συγκροτήματα όπως το Type O Negative, το Moonspell, το Paradise Lost, το Tiamat, το Kylessa κ.α., οι Black Capes παίζουν σπάνια.
    ]]>
    9195 0 0 0
    <![CDATA[ΔΥΟ ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΓΙΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ ΓΙΑ ΤΗ ΣΕΖΟΝ 2019-2020]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%cf%85%ce%bf-%ce%bd%ce%b5%ce%b5%cf%83-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b3%ce%b5%cf%83-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b7/ Sat, 07 Sep 2019 10:32:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9199 Δύο νέες παραγωγές της Κάρμεν Ρουγγέρη θα απολαύσουν τα παιδιά και όλη την οικογένεια στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ, τη νέα θεατρική σεζόν 2019-2020 «Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ» ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ «Ο ΤΣΑΡΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΜΑΚΡΙΑ ΓΕΝΕΙΑΔΑ» ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ Δύο νέες θεατρικές παραγωγές με την υπογραφή της Κάρμεν Ρουγγέρη και των συνεργατών της, θα απολαύσουν τα παιδιά και όλη η οικογένεια, τη νέα θεατρική χειμερινή σεζόν 2019 -2020. Μετά την Αργοναυτική εκστρατεία, η Κάρμεν Ρουγγέρη και η Χριστίνα Κουλουμπή σκηνοθετούν τον μύθο του Θησέα και του Μινώταυρου στο  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης  για τη σεζόν 2019-2020. Τα παιδιά και όχι μόνο, θα παρακολουθήσουν την πορεία του δημοφιλή ήρωα της μυθολογίας μας, μέσα σε μια παράσταση προσεγμένη στην λεπτομέρεια. Το έργο χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος, που περιλαμβάνεται η πορεία του Θησέα από την Τροιζήνα στην Αθήνα, αποφασίστηκε να δοθεί σκηνοθετικά και εικαστικά, Αριστοφανικός χαρακτήρας, αποφεύγοντας έτσι τις δύσκολες εικόνες για τους μικρούς θεατές. Στο δεύτερο μέρος, περιλαμβάνονται: 1.Το ταξίδι του Θησέα προς την Κρήτη, που θα αποδοθεί εικαστικά με εντυπωσιακό τρόπο, μέσα από την δημιουργία ενός θαλάσσιου κόσμου πάνω στην σκηνή. 2.Το παλάτι του Μίνωα και ο περίφημος λαβύρινθος, μέσα στον οποίο ο Θησέας, παίρνοντας τον μίτο από την βασιλοπούλα Αριάδνη, θα βοηθηθεί ώστε να φτάσει στον Μινώταυρο και να πετύχει τον σπουδαιότερο άθλο του. Όλα αυτά με κρητική λύρα, μαντινάδες, χορό  και παραδοσιακά τραγούδια της Κρήτης. Στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ τα παιδιά και όλη η οικογένεια αυτή την φορά θα απολαύσουν ένα Ρώσικο  παραμύθι! με τίτλο: "Ο ΤΣΑΡΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΜΑΚΡΙΑ ΓΕΝΕΙΑΔΑ" Ένα παραμύθι, μέσα από το οποίο, θα γνωρίσουν αυτή την φορά, τέσσερις Ρώσους συνθέτες. Τον: Α.Μποροντίν, Μ. Μουσόργκσκι, Π. Τσαϊκόφσκι, Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Ο Τσάρος με την μακριά γενειάδα, είναι ένα παραμύθι με πολλή ενδιαφέρουσα πλοκή, που μπορεί να κρατήσει την προσοχή μικρών και μεγάλων. Φανταστείτε, λοιπόν, μια παράσταση με τσάρους και τσαρίνες, βογιάρους και μπάμπουσκες, πρίγκιπες και πριγκίπισσες, μέδουσες, αστερίες και άλλους ήρωες της θάλασσας, ντυμένους με πολύχρωμα παραμυθένια κοστούμια, μέσα σε ολόχρυσα, από τη μια και καταγάλανα από την άλλη, σκηνικά και πλημμυρισμένη από υπέροχες μελωδίες, τραγούδια και χορούς της Ρωσίας. Και στις δύο παραστάσεις, τα φαντασμαγορικά σκηνικά και κοστούμια  υπογράφει η Χριστίνα Κουλουμπή, την κίνηση, τις χορογραφίες και τους φωτισμούς ο Πέτρος Γάλλιας, την μουσική προσαρμογή και τα video ο Α. Δελαπόρτας και τους στίχους ο Α. Κουλουμπής. Δύο παραστάσεις που έχουν σκοπό να ταξιδέψουν μικρούς και μεγάλους σε κόσμους παραμυθένιους από την Κρήτη έως την μακρινή Ρωσία ……. Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν το πρώτο δεκαπενθήμερο του Νοεμβρίου   Πληροφορίες:  www.karmenrouggeri.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις -  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: 215 5508270 – 210 3418579 – 210 3418550 – e-mail: k.rouggeriskini1@gmail.com Πληροφορίες – Κρατήσεις – ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ: 210 3417000 – 6945373097 – 6944273923 – e-mail: k.rouggeriskini2@gmail.com   Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κάρμεν Ρουγγέρη Παραγωγή: Παιδική σκηνή «Κάρμεν Ρουγγέρη»  ]]> 9199 0 0 0 <![CDATA[Οι Αμερικανοί Deerhunter για πρώτη φορά στη χώρα μας στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af-deerhunter-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e/ Tue, 10 Sep 2019 13:43:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9216 Deerhunter, μία από τις καλύτερες μπάντες των τελευταίων 15 ετών, έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, την Πέμπτη 21 Νοεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, για μία συναυλία που προβλέπεται συναρπαστική! Από το ξεκίνημά τους, το 2001 στην Atlanta των ΗΠΑ, δεν συμβιβάστηκαν ποτέ με οποιαδήποτε μόδα και συγκεκριμένο ήχο. Κέρδισαν άμεσα μία πρωτοφανή κριτική αποδοχή, ακόμα και με τις πιο πρώιμες κυκλοφορίες τους, θέτοντας τα δικά τους όρια που εκτείνονται από την psych-pop και το alt-rock έως την experimental lo-fi και το noise rock, εξερευνώντας ταυτόχρονα το garage rock και το shoegaze, με μια μόνιμη υπερβατική προσέγγιση την οποία οι ίδιοι ονομάζουν "ambient punk". Ο χαρισματικός frontman Bradford Cox ηγείται μιας μοναδικής πορείας, από το θορυβώδες ντεμπούτο "Turn It Up Faggot" (2005) έως το φετινό πανέμορφο "Why Hasn't Everything Already Disappeared?", κατά τη διάρκεια της οποίας οι Deerhunter αλλάζουν κατεύθυνση ανά πάσα στιγμή. Albums όπως τα καταπληκτικά "Monomania""Halcyon Digest""Fading Frontier" και κομμάτια που έχουν χαρακτηρίσει την εναλλακτική σκηνή των δύο τελευταίων δεκαετιών ("Nothing Ever Happened", "Desire Lines", "Helicopter", "Breaker", "Back To The Middle", "Fluorescent Grey") φανερώνουν μία μπάντα που έχει τη δυνατότητα και την ανησυχία να αλλάζει σαν χαμαιλέοντας και ταυτόχρονα να παραμένει σε ένα απίστευτα υψηλό επίπεδο σε κάθε νέα της κυκλοφορία, χωρίς την παραμικρή εξαίρεση. Οι Deerhunter ηχούν ώριμοι και φρέσκοι την ίδια στιγμή, γεμάτοι νέες ιδέες, είτε στην σύνθεση είτε στην εκτέλεση. Είναι αδύνατο να τοποθετήσεις χρονικά κάθε δίσκο και κάθε τραγούδι τους αν δεν έχεις ιδέα ποιοί είναι. Δεν νοσταλγούν δεκαετίες και κινήματα, δημιουργούν και κοιτάζουν μπροστά. Η 21η Νοεμβρίου είναι η ημερομηνία που οφείλει να σημειώσει κάθε συνειδητοποιημένος μουσικόφιλος, καθώς είναι λίγες οι φορές που έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε από κοντά μία τόσο σημαντική μπάντα. Οι Deerhunter είναι εκ των αδιαφιλονίκητων ηγετών της γενιάς τους και έρχονται στην χώρα μας τη στιγμή που πρέπει! Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online: www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/deerhunter/
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Deerhunter opening act (tba) Πέμπτη 21/11, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Πληροφορίες: Official site Facebook Instagram Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]>
    9216 0 0 0
    <![CDATA[Kimbra live at Gazarte Main Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/kimbra-live-at-gazarte-main-stage/ Thu, 12 Sep 2019 11:04:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9224 Κυριακή 29  Σεπτεμβρίου Gazarte Βουτάδων 32 - 34, Γκάζι Doors Open: 20:30 Προπώληση: Όρθιοι - 15€ | Ζώνη Γ’ - 19€ | Ζώνη Β’ - 25€ | Ζώνη Α’ - 29€ Ταμείο: Όρθιοι - 17€ | Ζώνη Γ’ - 21€ | Ζώνη Β’ - 27€ | Ζώνη Α’ - 31€ Η Enter Events παρουσιάζει την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου για πρώτη φορά στην Ελλάδα την superstar ερμηνεύτρια και μουσικό φαινόμενο Kimbra! Τη βραδιά εκείνη τo Main Stage του Gazarte θα υποδεχτεί μια από τις καλύτερες φωνές της τελευταίας δεκαετίας παγκοσμίως. Πολυβραβευμένη σε Αυστραλία και Νέα Ζηλανδία με καθολική αναγνώριση σε όλο τον πλανήτη, κάτοχος 2 βραβείων Grammy, φωνή της παγκόσμιας επιτυχίας "Somebody That You Used To Know" στο πλευρό του Gotye, με 3 Album στο ενεργητικό της αποτελεί μια από τις σπουδαιότερες καλλιτέχνιδες της Ωκεανίας τα τελευταία χρόνια. Η αιθέρια κι αισθησιακή φωνή της με τη συνοδεία κιθάρας, πιάνου και κοντραμπάσου θα σας αιχμαλωτίσει σ’ ένα ατελείωτο ταξίδι απόλαυσης του νου! Η Kimbra έρχεται να μας παρουσιάσει κυρίως την τελευταία της δουλειά, το album Primal Heart, που κυκλοφόρησε πέρσι καθώς και άλλες της επιτυχίες. Ο δίσκος αποτελεί ένα ηχητικό σύνολο όπου χωρίς να αφήνει πίσω της τα στοιχεία που την έχουν κάνει γνωστή σε όλο τον κόσμο, υιοθετεί μια πιο minimal προσέγγιση. Το Primal Heart που πραγματεύεται την επιστροφή στον πυρήνα της ανθρωπιάς μας μοιάζει με τον κατάλληλο δίσκο για να εξερευνήσει κανείς τον άνθρωπο μέσα από τον καλλιτέχνη. Μοιάζει σαν ένα από αυτά τα οικεία απογεύματα που εμφανίζεται στη ζωή ξανά και ξανά απλά με την Kimbra να προσθέτει τις έντονες και συγκλονιστικές συναισθηματικές πινελιές σε μια σπάνια, απογυμνωμένη ενσάρκωση από κιθάρα, upright bass και πιάνο! Η Kimbra στην καριέρα της συνδυάζει pop με κλασσικό R&B, jazz και μούζικαλ rock στοιχεία. Οι επιρροές της ποικίλουν από Prince και Minnie Riperton έως Björk και Jeff Buckley. Η πορεία της περιλαμβάνει μια πληθώρα εμπειριών κι επιτυχιών από τη συμμετοχή της σε τραγούδι [Made to Love] του σπουδαίου Αμερικάνου R&B τραγουδιστή John Legend μέχρι την εμφάνιση της σ’ ένα από τα σπουδαιότερα χιουμοριστικά show της Αμερικής, αλλά και παγκοσμίως, το Saturday Night Live με το "Somebody That I Used to Know". Και ο κατάλογος συνεχίζεται με παρουσία σε show του Calvin Klein, με το βραβείο "One to Watch" των Rolling Stone Awards, με τη συμμετοχή της στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ωκεανίας και του υπόλοιπου πλανήτη. Το τραγούδι της "Good Intent" ακούστηκε σε επεισόδιο της γνωστής δραματικής σειράς Grey's Anatomy, καθώς και στο video game The Sims 3: Pets, ενώ το κομμάτι  “With My Hands” ακούγεται στην ταινία του Tim BurtonFrankenweenie! [caption id="attachment_9225" align="alignnone" width="1024"]  [/caption] Kimbra Mini Bio Γεννημένη το 1990 στη Νέα Ζηλανδία η Kimbra έδειξε από την ηλικία των 10 το πλούσιο ταλέντο της όταν και ξεκίνησε να γράφει μουσική. Στα 12 απέκτησε την πρώτη της κιθάρα και ανέβηκε για πρώτη φορά στη σκηνή. Πήρε μέρος σε μουσικές παραστάσεις, κυκλοφόρησε singles και τραγούδησε τον εθνικό ύμνο της Ν. Ζηλανδίας μπροστά σε 27.000 ανθρώπους. 17 ετών κέρδισε το Juice Award για το πρώτο της τραγούδι "Simply On My Lips". Τότε την ανακάλυψε ο μάνατζερ Mark Richardson όπως παλαιότερα είχε κάνει με τους  Jamiroquai και Paula Abdul. Το 2010 κυκλοφόρησε το υπέροχο single "Settle Down" και το 2011 το βραβευμένο "Cameo Lover". Οι κριτικές διθυραμβικές θυμίζοντας σε πολλούς ντίβα άλλων εποχών - κάτι ανάμεσα σε Björk και Νina Simone. Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε και τον πρώτο της δίσκο "Vows" [2011] που έφτασε στο No5 στα charts Αυστραλίας και Ν. Ζηλανδίας και στο No14 του Billboard στην Αμερική. Ξεχώρισαν τα κομμάτια "Settle Down", "Cameo Lover" "Good Intent" και "Two Way Street”.  H Kimbra συμμετείχε το 2012 στο πολυπλατινένιο single "Somebody That I Used to Know" του Gotye που έφτασε στο Νο 1 της Αμερικής. Το 2013, για το συγκεκριμένο κομμάτι κέρδισαν τα βραβεία Grammy για τις κατηγορίες δίσκος της χρονιάς και καλύτερο Pop Duo/Group Performance. Έτσι έγινε η τρίτη Νεοζηλανδή που κατορθώνει κάτι τέτοιο. Το δεύτερο album της, The Golden Echo, κυκλοφόρησε το [2014] και δέχτηκε θετικές κριτικές. Το τρίτο album Primal Heart, κυκλοφόρησε τη χρονιά που μας πέρασε.   Hyperlinks   Official Facebook Event Page: https://www.facebook.com/events/359662038279658/ Προπώληση: E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/music/gazarte/kimbra/ και Τηλεφωνικά στο: 11876   Kimbra Official Url: https://www.kimbramusic.com/home Official Facebook Page: https://www.facebook.com/kimbramusic/ Official You Tube Page: https://www.youtube.com/kimbramusic Official Instagram Page: https://www.instagram.com/kimbramusic/?hl=en   Enter Events Official Url: https://enterevents.gr/ Official Facebook Page: https://www.facebook.com/Enterevents/ Official You Tube Page: https://www.youtube.com/user/Enterevents Official Instagram Page: https://www.instagram.com/enter_events/  ]]> 9224 0 0 0 <![CDATA[ZOUNDS + ONE WAY SYSTEM at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/zounds-one-way-system-at-an-club/ Thu, 12 Sep 2019 11:18:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9229 Vive le punk rock warm up show with:

    ZOUNDS (UK Post Punk / Anarchopunk since '77 ) + ONE WAY SYSTEM ( UK'82 / Street Punk- 40 years anniversary) 

    04.10.2019 at AN CLUB!

    Oι βετεράνοι της Post punk, Zounds και οι μοναδικοί One Way System

    ΜΑΖΙ σε μία κολασμένη βραδιά στα πλαίσια του Vive le Punk Rock warm up show !

    Special guest:  (Antifa Punk from Israhell) חלם - Helem + The Dismissers (Punk Rock from Athens)

    + After Party at Closer Bar, Navarinou 12.

    ♠️ (Limited) Early Bird Ticket: 13€ (sold out) -  Presale Ticket : 15€ -  Doors Ticket: 17€

    👉Presale Spots :

    ▪️Rhythym records Em.Benaki 74, Exarchia

    ▪️Scarecrow Records Solomou 35, Exarchia

    ▪️Syd Records Protogenous 13, Psirri

    ▪️Beans & Hops Irakleiou Avenue 43, Ano Patisia

    ▪️The Lab Veikou 74, Koukaki

    ▪️Black Dog Tattoo Collective Od. Androutsou 36, Koukaki

    *Fb event: https://www.facebook.com/events/2721779008048414/

    ☠️ ☠️

    Oι θρυλικοί Zounds σχηματίστηκαν στο Reading του Ηνωμένου Βασιλείου το 1977 . Ο χαρακτηριστικός anarcho punk ήχος τους με εμφανή post punk στοιχεία έρχονται στην επιφάνεια με το EP " You Can’t cheat Karma" να ντεπουτάρει το 1980 απο την Crass Records. ‘Ενα χρόνο αργότερα κυκλοφόρουν το δίσκο ‘’The Curse of Zounds’’ όπου έμελε να γράψει ιστορία. Οι πολιτικοποιημένοι στίχοι τους, τα τραγούδια – σταθμούς‚ ’’Demystification’’‚ ’’War / Subvert’’‚ ’’Little bit more’’ αλλἀ και το εξώφυλλο να απεικονίζει πυροσβέστες ὀπου σβἠνουν με ... βενζίνη το αγγλικό κοινοβούλιο είναι κάποια σημεία αναφορἀς. Αξίζει να σημειωθεί ότι εἰχαν προηγήθει περιοδίες με τους ‘’Crass’’ και ‘’The Mob’’ και φυσικά αναπτύχθηκαν μακροχρόνιες φιλίες μεταξύ τους, και με αυτό το τρόπο αποτέλεσαν σημαντικό μἐρος της τότε Αναρχόπανκ σκηνής στο Ην.Βασίλειο . Μετά από αναταραχές και κάποιες αλλαγές στο line up, η μπάντα διαλὐθηκε το 1982 και ξαναενώθηκε το 2001. Πλέον το 2019 δεν έχουν αφήσει τίποτα όρθιο στο διάβα τους, πραγματοποιωντας αρκετές συναυλίες και θα ταρακούνησουν για τα καλά το αθηναϊκο κοινό τους σε μια τρομερή live εμφάνιση ! Οι τρομεροί One Way System από το Lancashire του Ην. Βασιλείου γιορτάζουν με το καλύτερο δυνατό τρόπο τα 40 χρόνια της μπάντας, επισκἐπτωντας τη χὠρα μας για πρώτη φορά. Όλα αυτά τα χρόνια, κυκλοφόρησαν 9 ἀλμπουμ με το πρὠτο τους ’’All System Go’’ να γίνεται επιτυχία απ’τη πρώτη κιόλας κυκλοφορία της Anagram Records. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους είναι το ’’Car Bombs in Babylon’’ όπου κυκλοφόρει σε βινύλιο από τον Μαϊο 2019. Οι OWS έρχονται να μας χορέψουν στους UK ‘82 ρυθμούς τους & εμείς με τη σειρά μας να ακούσουμε επιτέλους "Stab the Judge" , "Give us a Future" , "Jackie was a Junkie" , "C’mon Feel the noise" και δεν συμμάζεται ! Έαν δεν γνωρίζεται τίποτα από τα παράπανω, να στε σίγουροι ότι θα περάσει ένας punk τύφωνας στη σκήνη του An Club όταν το τετράμελες γκρούπ θα πρὠτο-εκτελἐσει τα τραγούδια-ύμνους που οι ίδιοι έχουν γράψει. Διὀλου τύχαιο ότι έχουν παίξει live στη Βόρεια και νότια Αμερική –μετάξυ αυτών, έχουν μοιράστει τη σκήνη με Circle Jerks & Suicidal Tendencies- άλλα και στην Ευρώπη σε αξιὀλογα φεστιβάλ με ιστορικἐς Punk μπἀντες. Αθήνα ετοιμάσου, δεν έχει κάθε μέρα τέτοιες μπάντες-υπόδειγμα ! Τη σκηνή θα μοιραστούν οι: Οι Helem είναι μια antifa πάνκ τετραμελής μπάντα από το Τελ Αβἰβ. Ακτιβίστες ως το κόκκαλο έχοντας συνδέσεις με Γερμανία και Ρωσἰα μεριά και ξέρουν πολύ κάλα πως να ξεσήκωνουν το κόσμο. Μἐτα την εμφάνιση τους στην Αθήνα , θα ακολουθήσουν 2 άκομη εμφάνισεις στην Ελλάδα, σε Καβάλα και Θεσ/νίκη. The Dismissers, είναι μία punk rock μπάντα από την Αθήνα και ξεκίνησαν την πορεία τους πριν 7 χρόνια. Έχουν αρκετά live στο ενεργητικό τους στηρίζοντας κυρίως καταλήψεις, στέκια και έχουν συμμετοχή σε συναυλίες αλληλεγγύης σε πρόσφυγες κλπ. Τα μἐλη τους έχουν συμμετάσχει σε άλλες ιστορικές πάνκ μπάντες της χὠρας , όπως Αδιέξοδο , Deus Ex Machina, Dustbowl, Bad luck Souls, Red out, Shackle Me Not, Healthy Drain, 3 Chord Sinners κ.α Ετοιμαστείτε λοιπόν για μια βραδιά προθέρμανση του Vive Le Punk Rock Festival in Athens 2020! Σχετικές ανακοινώσεις και πληροφορίες θα ακολουθήσουν , έχε το νου σου εδώ : www.facebook.com/vivelepunkrock
     & www.instagram.com/vivelepunkrockfest
    Κατακλεισμός λοιπόν από Punk, Post Punk, Punk Rock & Street Punk για όλα τα (underground) γούστα και μόνο!! Θα ακολουθήσει Party μἐχρι πρωϊας στο Closer Bar επί της Ναυαρίνου 12 με σπέσιαλ DJ set από την 77-82 Punk Rock Team. event: https://www.facebook.com/events/2721779008048414/
    links : www.facebook.com/7782team
    www.facebook.com/vivelepunkrock
    www.instagram.com/vivelepunkrockfest
    https://www.facebook.com/zounds2/
    http://www.zoundsonline.co.uk
    http://www.onewaysystem.co.uk
    https://www.facebook.com/One-Way-System-307057142366/
    https://helem.bandcamp.com/
    https://www.facebook.com/helem03/
    https://www.facebook.com/TheDismissers/
    ]]>
    9229 0 0 0
    <![CDATA[Suicidal Angels | Live Aggression Over Athens at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/suicidal-angels-live-aggression-over-athens-at-piraeus-117-academy/ Thu, 12 Sep 2019 11:24:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9233 Suicidal Angels
    Live Aggression Over Athens
    Ημερομηνία: Σάββατο 11 Ιανουαρίου
    Τόπος: Piraeus 117 Academy
    Κατάσταση: Πόλεμος
    Special Guests Full House Brew Crew
    Opening Act: tba
    Οι σειρήνες ηχούν! Στο ξεκίνημα του 2020 μας περιμένει ένας μεγάλος Πόλεμος! Λυσσασμένος, ολοκληρωτικός, thrash metal Πόλεμος!
    Αυτό υπόσχονται οι Suicidal Angels ότι θα μας συμβεί στη μεγάλη live εμφάνισή τους το Σάββατο 11 Ιανουαρίου στο Piraeus 117 Academy, στη βραδιά όπου θα μας παρουσιάσουν το βαρύ πυροβολικό από το καινούργιο album τους «Years of Aggression». Έναν εμβληματικό thrash metal δίσκο ο οποίος, εντός και εκτός των συνόρων, δικαιολογημένα συνοδεύεται από αποθεωτικές κριτικές. Μπαρούτι και φωτιά το περιεχόμενό του!
    Δεν είναι υπερβολή να σκεφτούμε ότι το Σάββατο 11 Ιανουαρίου, θα παρακολουθήσουμε επί σκηνής μια από τις καλύτερες ευρωπαϊκές thrash metal μπάντες των ημερών μας που βρίσκεται σε δαιμονισμένη φόρμα. Το metal εκτόπισμά τους το απέδειξαν περίτρανα, ανοίγοντας με εκπληκτική απόδοση την ιστορική συναυλία των Θεών Slayer που παρακολουθήσαμε τον Ιούλιο του 2019 στην Αθήνα. Με όχημα αυτές τις απολύτως πολεμικές live εμφανίσεις τους, έχουν κατακτήσει την Ευρώπη λαμβάνοντας μέρος σε αμέτρητες περιοδείες μαζί με τους KreatorSatyriconExodusCannibal CorpseBehemothSodomDeath AngelSepultura και άπειρα ακόμα παγκόσμια metal θηρία που τους εμπιστεύονται ώστε να στέκονται δίπλα τους.
    Special Guests: Full House Brew Crew
    Ραγδαία ανερχόμενη metal Δύναμη. Έχοντας στη φαρέτρα τους ως πιο πρόσφατο εμπρηστικό όπλο τον εξαιρετικό από κάθε άποψη δίσκο «Me Against You» (Νοέμβριος 2018) και με άριστες εμφανίσεις δίπλα σε NightstalkerCorrosion of Conformity1000modsPlanet of Zeus, Μοnster Magnet και Spiritual Beggars, ξέρουμε ότι το αμερικάνικου προσανατολισμού metal τους με τα riffs που ζυγίζουν πολλούς τόνους, θα δοκιμάσει εντονότατα τις αντοχές των θεμελίων του Piraeus 117 Academy. Εγγύηση για όλα αυτά ο κιθαρίστας/ τραγουδιστής του σχήματος, Βαγγέλης Καρζής, που για πολλά χρόνια υπήρξε ο μπασίστας των Rotting Christ. Η τεράστια εμπειρία του από τις σκηνές όλου του κόσμου, μόνο θετικά μετρά για κάθε live εμφάνιση των Full House BC. Να είστε από νωρίς εκεί για να τους απολαύσετε!
    Σημεία Προπώλησης & Τιμές Εισιτηρίων
    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου
    Τιμές προπώλησης
    Στα φυσικά σημεία: 10 ευρώ Online Τιμή: 11 ευρώ Στο Ταμείο: 12 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Τηλ.: 210 3608366
    Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22 Τηλ.: 210 330 4133
    Reload Ακαδημίας 81 Τηλ.: 210 380 1464
    Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    9233 0 0 0
    <![CDATA[Active Member live full band at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/active-member-live-full-band-at-piraeus-117-academy/ Thu, 12 Sep 2019 11:30:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9238 Active Member
    live full band
    Σάββατο 9 Νοεμβρίου
    Piraeus 117 Academy
    Οι Active Member βρίσκονται στην ενεργό δράση 27 χρόνια. Είτε με την δύναμη του ονόματός τους, ως ενεργά μέλη, είτε με διάφορα μουσικά και άλλα project, o B.D.Foxmoor – ιθύνων νους – και η Sadahzinia έχουν βρει έναν δικό τους τρόπο να ερμηνεύουν το γίγνεσθαι, το πως μεταβάλλονται τα πράγματα και οι καταστάσεις σε ένα κόσμο παλλόμενο ή και βουβό. Δεκάδες album, περισσότερα από 1500 τραγούδια, ζωή μετρημένη με ρίμες και λέξεις...
    Η μελωδικότητα ήταν πάντα ζητούμενα στην μουσική παραγωγή του B.D.Foxmoor που παράλληλα με τις ψαγμένες λούπες και τους ψηφιακούς ήχους, χρησιμοποιεί έμπειρους μουσικούς για να «χτίσει» το μουσικό χαλί πάνω στο οποίο θα ηχογραφήσει τους στίχους. Βιολί, κιθάρα, πιάνο, τσέλο, μαντολίνο, κοντραμπάσο, σαξόφωνο, φυσικά κρουστά... Οι μουσικοί πειραματισμοί ατελείωτοι από έναν άνθρωπο που χωρίς ακαδημαϊκές γνώσεις ξεδιπλώνει από μέσα του πρωτότυπες μελωδίες ...
    Οι Active Member όπως δεν τους έχετε ξαναδεί.
    To Σάββατο 9 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy οι Active Member θα μεταφέρουν στη σκηνή όλη τη δημιουργικότητα που υπάρχει στις πρόβες. Οι μουσικοί συνοδεύουν on stage τους B.D.Foxmoor και Sadahzinia: Κιθάρα, τσέλο, μαντολίνο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, κρουστά και samples σε απόλυτη σύνδεση μεταξύ τους στήνουν ένα πολύ δυναμικό και πλούσιο σε ηχοχρώματα project, ίσως, μάλιστα, το πιο έντονο και νευρώδες μουσικό project που παρουσίασαν ποτέ.
    Αυτήν τη φορά, με το μουσικό πεδίο παλλόμενο και ζωντανό από μουσικούς που όχι απλά κλήθηκαν να παίζουν αλλά κυρίως αγαπούν τα τραγούδια των Active Member εδώ και χρόνια, η ενέργεια του B.D.Foxmoor και της Sadahzinia απογειώνεται λέγοντας ιστορίες με ρίμες... Κάθε τραγούδι είναι σαν να το ακούς από την αρχή καθώς οι λέξεις ακούγονται διαυγείς και καθαρές σαν πρώτη φορά ακόμα κι αν οι μυημένοι το έχουν χαράξει στη καρδιά τους από χρόνια...
    Κάνουν ένα οδοιπορικό σε πολύ γνωστά κομμάτια τους και χιλιοτραγουδισμένα από τον κόσμο, ενώ ερμηνεύουν και κομμάτια που σπάνια έχουν ακουστεί στις συναυλίες τους.
    Κατάθεση ψυχής αυτοί οι στίχοι με το ζωντανό μελωδικό υπόβαθρο. Ξυπνά μοναδικά συναισθήματα. Τα τραγούδια ακουμπούν και ψιθυρίζουν την ουσία που φτιάχτηκαν κάποτε. Οι γενιές συναντώνται με έναν κοινό κώδικα και βρίσκουν στέρεο πέρασμα για τη συνέχεια μέσα από τη μουσική και τα λόγια του γκρουπ.
    Active Member Δισκογραφία
    «Διαμαρτυρία» 1992 «Στην ώρα των σκιών» 1994 «Τομεγάλο κόλπο» 1995 «Από τον τόπο της φυγής» 1996 «Οι μύθοι του βάλτου» 1998 «Μέρες παράξενες, θαυμάσιες μέρες» 2000 «Live-remix» 2000 «Στον καιρό του αλλόκοτου φόβου» 2001 «Πέρασμα στο ακρόνειρο» 2002 «Fiera» 2004 «Aπό το μεγάλο κόλπο στη Fiera" 2005 «Blah-blasphemy» (cd & dvd) 2005 «Σκιεράτσα» (box 3cd, "Blah-blasphemy 2", "Άπνοια", "Βαθύσκιωτα") 2006 «Άπ' της φτιάξης μας τα λάθια» 2cd 2009 «Στων βουβών την εσχατιά» 2011 «Αρσενάλι» (2cd) 2012 «Cosmos Alivas» 2014 «Οutro-live» (2cd & dvd) 2015 «Ζαλίκι» (2cd) 2016 «Φρυκτωρία» 2019-2020
    Σημεία Προπώλησης & Τιμές Εισιτηρίων
    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου
    Τιμές προπώλησης
    A' Φάση Προπώλησης Στα φυσικά σημεία: 8 ευρώ Online Τιμή: 8,80 ευρώ
    Β' Φάση Προπώλησης Στα φυσικά σημεία: 10 ευρώ Online Τιμή: 11 ευρώ
    Ταμείο: 12 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Τηλ.: 210 3608366
    Rythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74 Τηλ.: 210 330 4133
    Reload Ακαδημίας 81 Τηλ.: 210 384 1550
    Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/events/689243158256527/?ti=cl
    ]]>
    9238 0 0 0
    <![CDATA[Sisters of Mercy & A.A. Williams το πρόγραμμα των συναυλιών σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/sisters-of-mercy-a-a-williams-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%cf%8e%ce%bd-%cf%83%ce%b5-%ce%b8%ce%b5/ Thu, 12 Sep 2019 12:49:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9242 Πόρτες | Ταμείο 20:00 A.A. Williams 21:15 Sisters of Mercy 22:30 H βρετανή συνθέτης και τραγουδίστρια A.A.Williams θα βρεθεί για πρώτη φορά στη χώρα μας, ανοίγοντας τις δύο βραδιές. Η Williams συστήθηκε ήδη ως μια συνθέτρια ανθεμικών και παθιασμένων τραγουδιών. Υπνωτικά φωνητικά, παραμόρφωση και μια αυτοπεποίθηση που σπάνια πλέον συναντάς σε νέους καλλιτέχνες, η Βρετανή υπόσχεται μια εμφάνιση αντάξια του hype και της υπόσχεσης που θα δούμε κάτι σπουδαίο στη χώρα μας, ακριβώς την ώρα που δημιουργείται. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.grfuzzclub.grfixfactoryofsound.gr
    Φυσικά σημεία / Αθήνα / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) – Θεσσαλονίκη / στα καταστήματα Seven Spots, Wind.
    ]]>
    9242 0 0 0
    <![CDATA[JUDGE Live at An club]]> https://www.puzzlemag.gr/judge-live-at-an-club/ Thu, 12 Sep 2019 12:55:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9247 ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

    JUDGE

    special guest: MY TURN, MALIGNANT

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00. Τιμή εισιτηρίου: 18e (προπώληση), 20e (ταμείο). Σημεία προπώλησης: Rhythm Records: Em. Mpenaki 74 - Exarhia Full Moon: Normanou 7 - Monastiraki Fb event: https://www.facebook.com/events/347466795909627/
    Οι Νεουορκέζοι JUDGE είναι ένα hardcore punk straight edge συγκρότημα που σχηματίστηκε το 1987 από τους John “Porcell” Porcelly και Mike “Judge” Ferrarτο των Youth Of Today, θέλοντας να δώσουν στην hardcore σκηνή της εποχής, το “απόλυτο” (militant) Straight Edge Youth Crew συγκρότημα που είχε υπάρξει έως τότε.

    Για το πρώτο τους 7” ΕΡ ( New York Crew, Schism Records 1988), την σύνθεση της μπάντας ολοκλήρωσαν οι Jimmy Yu (Death Before Dishonor, Supertouch) και “Luckey” Luke Abbey ( Gorilla Biscuits/Warzone). Ο βαρύς ήχος τους, με μεταλλικά riffs, χωρίς υπερβολές που θα “αλλοίωναν” τον hardcore χαρακτήρα της μουσικής τους, πλαισιώνει τα αντίστοιχα βαρυσήμαντα μηνύματα (militant Straight Edge) των στίχων τους, για τα οποία δέχτηκαν κριτική από έντυπα όπως το Maximum Rock’N’Roll.

    Με νέο line-up,οι Judge θα ηχογραφήσουν το 1989 το πρώτο τους LP, “Bringin’ it Down”/Revelation Records, στα Chung King Studios/New York.

    Το αποτέλεσμα όμως, δεν ήταν αυτό που ήθελε η μπάντα οπότε προχώρησαν σε επανηχογράφηση του υλικού, αυτή την φορά στο Normandy Sound/Rhode Island, όπου ειχαν ηχογραφήσει οι Cro-Mags το “Best Wishes”. Η δισκογραφική εταιρία όμως, προχώρησε και έβγαλε το αρχικό αποτέλεσμα των Chung King Studios σε 110 αντίτυπα (σε λευκό βινύλιο), τα οποία δώθηκαν σε όσους είχαν προ-αγοράσει το LP, με τίτλο “Chuck King Can Suck It”. Σήμερα, το συγκεκριμένο LP, έχει μεγάλη συλλεκτική αξία.

    Οι Judge συνέχισαν τις περιοδείες μέχρι το 1991, όποτε και διέλυσαν. Στο μεταξύ είχαν ηχογραφίσει το 7” ΕΡ, “There Will Be Quiet” που περιλαμβάνει το “The Storm” και “Forget This Time”. Επιστρέφουν στην ενεργό δράση το 2013 και παραμένουν ενεργοί έως και σήμερα, με περιοδείες σε Ευρώπη και Αμερική. Οι Judge έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου, στην σκηνή του ΑΝ club.

     

    MY TURN My Turn were formed in Athens, Greece, during the summer of 2010. After countless changes of band members, they are now based in Volos. Since their inception they have managed to play more than 350 shows, performing on stage all over Greece, while heavily touring abroad.They have released 2 full length albums, 2 7”s, a split 7” & a demo, and they have offered songs to various compilations either physical or digital, with Hardcore Help Foundation’s 2LP to be considered the most significant [also feat. Kreator, Dog Eat Dog, Anti-Flag & Bane].MY TURN have toured with the likes of Ashes, Tides Denied, Peace Of Mind & Vlada Ina, among others, while sharing the stage with bands like Turnstile, Cro-Mags, Comeback Kid, Backtrack, No Turning Back, Risk It!, GBH, Backfire, First Blood, Anchor and countless more.Their last 7” called Buried Inside was released at the end of 2018 and right now the band plays lots of mainly local shows to promote it.A European tour is coming in autumn / winter 2019 and then MY TURN are going to write new songs for their 3rd full length album right after.Current line up: Apostolis – vocals, Stelios – guitar, John – bass, Mike – drumsDiscography:
    • 2010 – Noble Intentions demo [CDR / tape, Night Owl X Records & World’s Appreciated Kitsch Records] 2012 – Athens LP / CD / tape [MT Records]
    • 2013 – split 7″ with The Bridge [Goodwill Records]
    • 2013 – Dead Weight 7″ [Scarecrow Records & Anchored Records]
    • 2014 – The 7″s Collection CS [Liquid Bass Records & World’s Appreciated Kitsch Records]
    • 2017 – s/t LP [Backbite Records, Epidemic Records, World’s Appreciated Kitsch Records]
    • 2018 – Buried Inside 7″ [Grim Reality Records]
     

    MALIGNANT

    Οι Malignant είναι μια νέα τετραμελής μπάντα απο την Αθήνα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 από μια παρέα φίλων με μεγαλύτερο κοινό το πάθος τους για τη hardcore σκηνή και κοινωνική ιδεολογία. Ο ήχος τους επικεντρώνεται κυρίως στη metallic hardcore, αλλά με επηροές και από τον beatdown, heavy hardcore και OG metalcore χώρο, με επιρροές όπως Shame Spiral, Harms Way, Low Roads, Disembodied, Varials, Knocked Loose, Code Orange κ.ά. Στόχος τους είναι να βγάλουν δημιουργικά το μεγάλο πάθος τους για τη σκηνή αυτή και τη hardcore μουσική και να ενισχύσουν την αίσθηση ενότητας μέσω διαφόρων δράσεων της κοινότητας μας.

    ]]>
    9247 0 0 0
    <![CDATA[Οι θρύλοι της ηλεκτρονικής σκηνής Plaid για μία μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%ba%cf%84%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae%cf%82-plaid-%ce%b3%ce%b9/ Fri, 13 Sep 2019 10:55:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9259 Plaid Live A/V 2 Δεκεμβρίου 2019 Temple Athens 21:00 Το μόνιμα ανήσυχο πειραματικό δίδυμο των Ed Handley και Andy Turner, Plaid έχει αφήσει το δικό του στίγμα στην σύγχρονη ηλεκτρονική κουλτούρα υλοποιώντας και επιδεικνύοντας μία πλούσια δισκογραφία από τις αρχές της δεκαετίας του ΄90. Η μοναδική τους ικανότητα να εξελίσσονται και να πειραματίζονται με την πολυπλοκότητα του ήχου καθώς και η μουσική ποικιλία που τους διακρίνει έχει ως αποτέλεσμα σήμερα οι Plaid να στέκονται επάξια δίπλα σε πολύ μεγάλα ονόματα της διεθνούς ηλεκτρονικής σκηνής όπως Aphex Twin, Autechre και Nightmares on Wax μεταξύ άλλων. Το αδιαμφισβήτητο ταλέντο τους και η ανέμελη, ελεύθερη αυτοσχεδιαστική προσέγγιση τους απέναντι στην μουσική κατέληξε σε μία εξαιρετική συνεργασία με την Ισλανδή δημιουργό Björk, πολλαπλές αναφορές επιρροής σε ονόματα όπως οι Mark Bell, Arca και Haxan Cloak αλλά και πρόσφατες κυκλοφορίες με τους Skee Mask και Daniel Avery. Παράλληλα, έχουν συνεργαστεί με μεγάλη επιτυχία με την πολυμελή συμφωνική ορχήστρα London Sinfonietta και τους Southbank Gamelan Players, έχουν πλαισιώσει με μουσική επένδυση διάφορα events ενώ έχουν συναντηθεί αλλεπάλληλες φορές με τον Βρετανό Felix Thorn σε διάφορες ηχητικές περιπέτειες και συνθέσεις υπό την συνοδεία άρτια τεχνολογικά μουσικών μηχανημάτων. Ενσωματόνωντας όλο και περισσότερα στοιχεία στην μουσική τους και επανα καθορίζοντας τα όρια τους, οι Plaid κυκλοφορούν τον Ιούνιο του 2019 το πιο τολμηρό τους άλμπουμ με τίτλο “Polymer” μέσω της εταιρείας Warp. Το “Polymer” καλύπτει ένα ευρύ φάσμα συναισθημάτων, επιρροών και εμπνεύσεων πράγμα που το καθιστά ένα άλμπουμ που εκφράζει και ακολουθεί την λογική και ταυτόχρονα την εξέλιξη της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής. Ένα καθηλωτικό άλμπουμ που φτάνει σε ένα άρτιο δεξιοτεχνικά ηχητικό αποτέλεσμα γεμάτο ενέργεια, λαμπερά ρυθμικά και μελωδικά σχήματα που καθοδηγούνται από ηλεκτρονική ευδιαθεσία. Η προοδευτική φιλοσοφία των Plaid επί της ηλεκτρονικής μουσικής, τοποθετεί το “Polymer” σε ακόμη πιο περίοπτη θέση και το καθιστά ίσως το πιο συνεκτικό και άμεσο άλμπουμ που έχουν δημιουργήσει μέχρι σήμερα. Σύνδεσμοι: Website: www.plaidmusic.co.uk Facebook: www.facebook.com/plaidofficial Twitter: www.twitter.com/plaidmusic Instagram: www.instagram.com/plaidmusic/ Soundcloud: www.soundcloud.com/plaid   Τιμές Εισιτηρίων: Early Bird - 17€ Προπώληση - 20€ Ταμείο - 23€ Προπώληση Εισιτηρίων: Δίκτυο Viva.gr Online: www.viva.gr/tickets/music/temple/plaid/   Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης: Reload Stores Seven Spots Καταστήματα WIND Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores Yoleni’s Greek Gastronomy Center Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης,Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Χώρος: Temple Athens Ιάκχου 17 Γκάζι 118 54 Τηλ: 697 941 7274 www.thetemple.gr    ]]> 9259 0 0 0 <![CDATA[Terry Riley & Gyan Riley (US) στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσού]]> https://www.puzzlemag.gr/terry-riley-gyan-riley-us-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%86%ce%b9%ce%bb%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%b3%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%8d%ce%bb%ce%bb%ce%bf%ce%b3%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bd%ce%b1%cf%83/ Fri, 13 Sep 2019 10:59:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9261 Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου 2019 21:30 Ο Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός ανοίγει τις πόρτες του και υποδέχεται έναν από τους πιο σημαντικούς συνθέτες και πιανίστες του 20ου αιώνα. Ο μινιμαλιστής μουσικός Terry Riley σε συνεργασία με την κομψότητα του κλασικά εκπαιδευμένου μουσικοσυνθέτη Gyan Riley θα εμφανιστούν μαζί για μία μοναδική παράσταση στα πλαίσια της ευρωπαϊκής τους περιοδείας φέρνοντας ένα μείγμα σύγχρονης jazz και ινδικής κλασικής μουσικής. O θρυλικός συνθέτης και πιανίστας, Terrence Mitchell Riley γεννήθηκε στο Colfax της Καλιφόρνια το 1935. Στις αρχές της δεκαετίας του ‘60, ο πληθωρικός και με “υπερφυσικές διαστάσεις” συνθέτης όπως τον έχουν χαρακτηρίσει, δημιούργησε ένα εντελώς ασυνήθιστο μουσικό ύφος που ενέπνευσε όχι μόνο πολλούς συνομηλίκους κλασικούς και ηλεκτρονικούς μουσικούς όπως οι Steve Reich, Philip Glass, John Adams, Brian Eno και John Cale αλλά και θρύλους του rock όπως The Who, The Soft Machine, Tangerine Dream και The Velvet Underground. Όλα αυτά χάρη στην φιλοσοφική του αναζήτηση στην μουσική και στην πρωτοποριακή χρήση της tape music, αλλά και στις ιδιαίτερα πρωτότυπες και ουσιαστικές επιρροές από την jazz και την ινδική μουσική. Ένας συνθέτης με μεγάλη κατάρτιση στην ιστορία αλλά και την αρμολόγηση της μινιμαλιστικής μουσικής που με τις συνθέσεις του “In C”, “A Rainbow in Curved Air” και “Shri-Camel”, τα οποία θεωρούνται ορόσημα του είδους, συνέβαλε σε μία νέα, ριζική ανανέωση της μουσικής ( θέτοντας τις βασεις) με αποτέλεσμα να έχει καθιερωθεί σε μία από τις κύριες μορφές και πρότυπο της σύγχρονης μουσικής του 20ου αιώνα με διεθνή απήχηση και παγκόσμια αποδοχή. Το London Sunday Times τον έχει συμπεριλάβει στην λίστα ως “one of the 1000 makers of the 20th Century”. Η συνεργασία του με τον καταξιωμένο 41χρονο γιο του, Gyan Riley, που όπως το New Yorker τον έχει χαρακτηρίσει “a one-man American music machine”, συγκεντρώνει όλη την πολυπλοκότητα του έργου τους, τα στοιχεία του μινιμαλισμού, της jazz, του ragtime και του ινδικού raga, ο συνδυασμός του οποίου καθορίζει την ποικίλη και πλούσια πρωτοποριακή καριέρα των Rileys. Σε αυτήν την ξεχωριστή τους εμφάνιση θα παρουσιάσουν μερικά βασικά έργα από το ρεπερτόριό τους, όπως το “Salome Dances for Peace”, το οποίο επιλέχθηκε ως το #1 Classical άλμπουμ της χρονιάς από το USA Today και ήταν υποψήφιο για Grammy Award, καθώς και το “Emerald Runner”. Ένα ονειρικό πρότζεκτ, ενισχυμένο από αυτή την μοναδική συνενοχή μεταξύ πατέρα και γιού. Πληροφορίες: Website: www.terryriley.net/ www.gyanriley.com Facebook: www.facebook.com/gyan.riley Twitter: www.twitter.com/GyanRiley Εισιτήρια: 30€ - A Ζώνη 25€ - Β΄Ζώνη 20€ - Άνω Διάζωμα* *Οι θέσεις στον εξώστη δεν είναι αριθμημένες. Η πρόσβαση στον εξώστη γίνεται από σκάλες. Σημεία Προπώλησης: https://www.viva.gr/tickets/music/filologikos-syllogos-parnassos/terry-riley-gyan-riley/| Τηλεφωνικά: 11876 | Reload Stores | Seven Spots |Καταστήματα WIND | Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores | Yoleni’s Greek Gastronomy Center | Viva Kiosk Τεχνόπολης | Αθηνόραμα Χώρος: Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 105 61 Αθήνα 210 3221917 www.events.lsparnas.gr    ]]> 9261 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Sisters of Mercy & A.A. Williams]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-sisters-of-mercy-a-a-williams/ Sat, 14 Sep 2019 10:45:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9264 Sisters of Mercy & A.A. Williams at Gazi Music Hall Sisters of Mercy A.A. Williams (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9264 0 0 0 <![CDATA[Οι Clutch επαναηχογραφούν κλασικό τραγούδι τους και “τιμούν” το Release!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-clutch-%ce%b5%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b7%cf%87%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%ce%ba%ce%bb%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4/ Mon, 16 Sep 2019 11:55:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9302 Clutch! Oι αγαπημένοι μας Αμερικανοί αποφάσισαν να ηχογραφήσουν εκ νέου το “Electric worry“, ενός τραγουδιού που κανείς μας δεν μπορεί να φανταστεί εμφάνισή τους, χωρίς να ακουστεί. Στο video που κυκλοφόρησε, τα στιγμιότυπα είναι από την επική εμφάνισή τους στο Release Athens στις 19 Ioυνίου, τιμώντας έτσι το ελληνικό κοινό και το φεστιβάλ, βάζοντάς το στο πλάι των Download (UK), και Coppenhell (DK). Το “Electric Worry” κυκλοφόρησε το 2007 στο δίσκο τους “From Beale Street To Oblivion” και η μπάντα αναφέρει: “Kανείς μας δεν μπορούσε να φανταστεί πως θα γίνει τόσο μεγάλη επιτυχία. Μέσα στα χρόνια, το τραγούδι γνώρισε αλλαγές στη σκηνή και αυτό που ακούτε στη νέα studio εκτέλεση είναι μια ζωντανή ηχογράφηση χωρίς τα keyboards και harmonica” Παρακάτω ακούστε για τις βασικές διαφορές όπως τις αναφέρει ο Neil Fallon Το τραγούδι είναι μέρος της σειράς “The Weathermaker Vault Series” https://www.facebook.com/watch/?ref=external&v=498436847617594]]> 9302 0 0 0 <![CDATA[Οι Tindersticks στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tindersticks-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Wed, 18 Sep 2019 11:22:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9307 Tindersticks
     
    Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020
    Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
    Μετά τη συγκινητική και απόλυτα ατμοσφαιρική εμφάνισή τους στο «ολόγιομο» Ηρώδειο, επιστρέφουν στην Ελλάδα για μία και μοναδική εμφάνιση,  στη Θεσσαλονίκη, που τη χρωστούσαν στους fans τους στα Βόρεια...
    Έτσι, την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, την παραμονή της «ερωτικής» γιορτής, οι Tindersticks θα εμφανιστούν αποκλειστικά στην πιο «ερωτική πόλη της Ελλάδος»!
    Οι Tindersticks, είναι ένα από τα πιο αγαπητά στο ελληνικό κοινό συγκροτήματα, που εδώ και 30 σχεδόν χρόνια έχει αναπτύξει μία ιδιαίτερη σχέση μαζί του και έχει χτίσει δεσμούς ισχυρούς και ουσιαστικούς. Επιλέγουν τη Θεσσαλονίκη για να δώσουν την επόμενη συναυλία τους στη χώρα μας. Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής.
    Τον Νοέμβριο, στις 15, θα κυκλοφορήσει το νέο, 11ο άλμπουμ τους, «No treasure but hope», που θα συνοδευτεί από μια πανευρωπαϊκή περιοδεία. Τους σταθμούς της μπορείτε να δείτε εδώ
    Ένα πρώτο δείγμα από αυτό, το οποίο μπορείτε να ακούσετε
    Από την πρώτη συναυλία των Tindersticks στη χώρα μας, ένα χειμωνιάτικο βράδυ του Δεκεμβρίου του 1995 στο ιστορικό «Ρόδον» έως την επόμενη, αναπάντεχη μουσική «συνωμοσία», το secret gig που έδωσαν ένα καλοκαιρινό βράδυ του Ιουνίου του 1996 στο Θησείο και έως τη φετινή, τελευταία εμφάνισή τους στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού τον Ιούλιο, οι Tindersticks μετρούν 16 συναυλιακές πράξεις στη χώρα μας – και στη συγκεντρωτική λίστα του mixgrill.gr, βρίσκονται στην τριακοστή θέση ανάμεσα στα ξένα ονόματα που έχουν εμφανιστεί ζωντανά περισσότερες φορές στην Ελλάδα από τα 80s μέχρι σήμερα-.
    Όσες φορές κι αν ήρθαν από τότε, το ελληνικό κοινό έδειχνε πάντα την ίδια εκλεκτική αγάπη και εκτίμηση σε ένα μουσικό σύνολο που μας πρόσφερε γενναιόδωρα αισθητική αξιοπρέπεια, καλό γούστο, συναισθηματική πολυχρωμία και αναγνωρίσιμα τραγούδια όπου η orchestral jazz, η soul, η αγγλική μουσική παράδοση και τα ψήγματα από την παγκόσμια τραγουδοποιία δίνουν πάντα εξαιρετικά αποτελέσματα.
    Δημιουργήθηκαν από τον Stuart Ashton Staples στο Nottingham, το 1992 και από το πρώτο τους άλμπουμ ανανέωσαν τον ήχο της Βρετανικής μουσικής σκηνής. Η μπάντα χαρακτηρίζεται από ιδιαίτερα στοιχεία που την κάνουν μοναδική και απόλυτα αναγνωρίσιμη: τη βαρύτονη, τραχιά βελούδινη, φωνή του Stuart A. Staples, τις ενορχηστρώσεις με βάση τα έγχορδα, τα πνευστά και τα πλήκτρα, τις πανέμορφες μελαγχολικές μελωδίες, τους ερωτικά γοητευτικούς στίχους που τους κατατάσσουν στο Πάνθεον των «σύγχρονων ηρώων» δίπλα στους Nick Cave, Leonard Cohen και Tom Waits.
    Στο τέλος του 2000 η σύνθεση της μπάντας ανανεώθηκε: στα τρία αρχικά μέλη, Stuart A. StaplesDavid Boulter και Neil Fraser προστέθηκαν οι Dan McKinna και Earl Harvin Jr.
    Οι αισθαντικοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας μας έχουν προσφέρει στην τραγουδοποιία μερικά μικρά αριστουργήματα: Tiny TearsCan We Start AgainBathtimeTravelling LightA Marriage Made In HeavenDying Slowly, Another Night InNo More AffairsMedicine, My OblivionShow Me EverythingPatchwork, MarblesHerCity SicknessI've Been Loving You Too LongHereLet's PretendWere We Once LoversSweet MemoryWe Are Dreamers.
    Η μουσική τους ατμοσφαιρική και γεμάτη εικόνες. Η σχέση τους με τον κινηματογράφο συνεχής, σταθερή και αταλάντευτη.
    Δεν είναι τυχαίο ότι έχουν γράψει 8 soundtracks κινηματογραφικών ταινιών και τηλεοπτικών σειρών. Η σπουδαία και αντισυμβατική Γαλλίδα σκηνοθέτης, Claire Dennis θεωρεί τη μουσική τους αναπόσπαστο στοιχείο των ταινιών της. Έχουν υπογράψει τη μουσική για τις ταινίες της, Nénette et Boni (1996), Trouble Every Day (2001), Vendredi Soir (2002), L'Intrus (Ο Παρείσακτος, 2004), 35 Rhums (2008), White Material (Λευκή Υπεροχή, 2009), και Les Salauds (Τα Καθάρματα, 2013).
    Ο Stuart Staples έγραψε τη μουσική και στην πιο πρόσφατη ταινία της, High Life / Μαύρη Τρύπα - που προβλήθηκε στην Ελλάδα την περασμένη άνοιξη -. Η μπάντα ερμηνεύει το τραγούδι «Willow» και ο πρωταγωνιστής, Ρόμπερτ Πάτινσον τραγουδά: https://www.youtube.com/watch?v=8xNSN6Kd8rI
    Στο δέκατο άλμπουμ τους «The waiting room» αποτυπώθηκε το επιστέγασμα της συνεργασίας τους με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Clermont-Ferrand, – και δεν έγραψαν μόνο μουσική αλλά δημιούργησαν και μια σειρά ταινιών ειδικά σχεδιασμένων για τη μουσική.
    Το 2017 ο Staples σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία – «Minute bodies: The intimate world of F. Percy Smith». Το 2018 κυκλοφόρησε το πειραματικό solo album του, «Arrhythmia».
    Μέσα από τα τραγούδια τους υμνούν ανεκπλήρωτους έρωτες, περιπλανώμενους ανθρώπους, πάθη που δεν έσβησαν ποτέ. Οι πολύπλοκες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών τους μαγνητίζουν το κοινό, καθώς συνδυάζουν ηλεκτρικές κιθάρες, ντραμς και μπάσο με ακουστικά όργανα όπως βιολί, κοντραμπάσο, φλάουτο, μεταλλόφωνο, τρομπέτες και κλαρινέτο και δικαίως έχουν καθιερωθεί ως, «ήχος Tindersticks».
    Έχουν συνεργαστεί με πολυμελείς κλασικές ορχήστρες αλλά και γνωστούς καλλιτέχνες (Lhasa de Sela, Mary Margaret O'Hara, Isabella Rossellini, Carla Torgerson). Η μουσική τους έχει χρησιμοποιηθεί ποικιλοτρόπως σε art installations, fashion shows, χορευτικά και θεατρικά projects. Το 2014 δημιούργησαν ορχηστρικά ηχοτοπία που ακολουθούν τον επισκέπτη στη περιήγησή του στο In Flanders Fields Museum του Βελγίου, σχετικά με τη μάχη της Ypres στον A' Παγκόσμιο Πόλεμο.
    Οι Tindersticks είναι το συγκρότημα που συνδυάζει με τον καλύτερο τρόπο ευαισθησία, αισθητική εκλεπτυσμένου δανδή και retro φινέτσα. Δημιουργούν ατμόσφαιρες γεμάτες ροκ μελωδίες και ταυτόχρονα ο μελαγχολικός ήχος τους ξεχειλίζει από ειδυλλιακές εικόνες και έρωτα, καθώς αυτοσχεδιάζουν πάνω σε αισθησιακά jazz μοτίβα.
    Την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης θα μας μαγέψουν και θα γεμίσουν τη ψυχή μας πρωτόγνωρα συναισθήματα!
    Η φωτογραφία των Tindersticks είναι των Richard Dumas και Suzanne Osborne
    Προπώληση εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 18 Σεπτεμβρίου, στις 11:00 
    Οι τιμές εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής:
    ΖΩΝΗ VIP: 50 ευρώ
    ΖΩΝΗ Α: 40 ευρώ
    ΖΩΝΗ Β: 35 ευρώ
    ΖΩΝΗ Γ: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα σημεία του δικτύου viva και τα εκδοτήρια του ΜΜΘ.
    Δίκτυο viva Online: www.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, αθηνόραμα.gr
    Εκδοτήρια ΜΜΘ Εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9
    Εκδοτήρια ΜΜΘ στην πλατεία Αριστοτέλους Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30 - 8:00 μ.μ.
    ]]>
    9307 0 0 0
    <![CDATA[Αυτό είναι το πλήρες line-up του 11ου Street Mode Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%85%cf%84%cf%8c-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bb%ce%ae%cf%81%ce%b5%cf%82-line-up-%cf%84%ce%bf%cf%85-11%ce%bf%cf%85-street-mode-festival/ Wed, 18 Sep 2019 11:26:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9310 11th STREET MODE FESTIVAL 27-28-29 Σεπτεμβρίου 2019 Λιμάνι Θεσσαλονίκης (Προβλήτα Β – Αποθήκη 8) #StreetMode19 • Street Mode: ON!     MUSIC ACTS   27 Sept – Day 1 Ska-P • Pussy Riot • The Fuzztones • Satanic Surfers • Taiwan MC • Soulside • Somali Yacht Club • Thundermother • Algiers • Punkreas • Παύλος Παυλίδης & Β-Movies • NightStalker • Μέμφις • Dirty Fuse • Chasing Attractors • Ταφ Λάθος • Anser x Eversor • Muddy Vibez • Tiny Jackal • Above The Hood • Zoro & Buzz • Twinsanity • Junior SP   28 Sept – Day 2 The Rumjacks • Che Sudaka • Looptroop Rockers • Moscow Death Brigade • Nick Oliveri's Death Electric Band • Gang Of Four • The Dwarves • Art Brut • Nova Twins • Prop Dylan • Green Lung • Γιάννης Αγγελάκας • Vodka Juniors • Baildsa • Despite Everything • Deaf Radio • Fuel Eater • Μικρός Κλέφτης • Complex • Τζαμάλ • Social Waste • Joker/Two-Face • Iratus • Λόγος Τιμής • Vlospa • Trouf • Pony Licks   29 Sept – Day 3 Turbonegro • Max Romeo • Dubioza Kolektiv • L'Entourloop ft. Skarra Mucci & Troy Berkley • Subcarpati • Nebula • Warrior Soul • Raketkanon • Oferta Especial • Skiller • Λευκή Συμφωνία • Εισβολέας • Χατζηφραγκέτα • Naxatras • Bonzai • 12ος Πίθηκος • Βέβηλος • Στίχοιμα • Κάτα x Mpelafon • WNC • Λoco • Kepe   Day 0: Οι κάτοχοι εισιτηρίων 3ημέρου δικαιούνται δωρεάν είσοδο στην Day 0 του φεστιβάλ (Πέμπτη 26/9), με τους Villagers of Ioannina City, τους Tuber και τους Halocraft     STREET MODE EVENTS:  
    • Street Art - Street Dance (shows & contests) • Parkour - BMX - Skateboarding (shows & contests) • Body Painting - Yo-Yo (shows & workshops) • Music Contests (CU #NBT & THHF) • Special DJ Sets - After Parties (TBA)
    Δείτε όλα τα events εδώ: http://www.streetmode.gr/el/2019-events-gr     ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   E-TICKETS: Διαθέσιμα online και πανελλαδικώς σε καταστήματα Wind & Seven Spots. Ticket link: www.streetmode.gr/en/festival-tickets   ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ HARD COPY: Διαθέσιμα πανελλαδικώς μέσω μεγάλου δικτύου μεταπωλητών. Επίσημα σημεία προπώλησης: www.streetmode.gr   Phase 2 3-Day Pass: 42€ / ΔΙΑΘΕΣΙΜΑ / AVAILABLE 1-Day Pass: 18€ / ΔΙΑΘΕΣΙΜΑ / AVAILABLE   Phase 1 (Early Bird Tickets) 3-Day Pass: 35€ / SOLD OUT 1-Day Pass: 15€ / SOLD OUT     Έχοντας χαρακτηριστεί ως το καλύτερο φεστιβάλ στην Ελλάδα, το Street Mode επιστρέφει για 11η χρονιά, με αμέτρητες συναυλίες και όλες τις δράσεις της street κουλτούρας. Μπες σε "Street Mode" και απόλαυσε την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία της χρονιάς!   The Experience: To Street Mode είναι ένα ετήσιο φεστιβάλ μουσικής, τέχνης και σπορ που πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη, από το 2009. Είναι ένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ στην Ελλάδα, και προσελκύει χιλιάδες επισκέπτες, σε ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει μία ποικιλία από μουσικές σκηνές και street δραστηριότητες. Μπες σε κατάσταση "Street" και απόλαυσε 3 ημέρες με ζωντανή μουσική, dj sets, shows και διαγωνισμούς street art, street dance, parkour, BMX, skateboarding  και πολλά ακόμη!   The Cause: Έχοντας τις ρίζες του στον δρόμο, το Street Mode ξεκίνησε αρχικά ως μια σειρά εκδηλώσεων που λάμβανε χώρα σε ανοιχτούς / δημόσιους χώρους, όπως η πλατεία της Θέρμης και το λιμάνι της Θεσσαλονίκης, με σκοπό να παρουσιάσει μαζί όλα τα στοιχεία της street κουλτούρας. Ως street κουλτούρα, ορίζουμε την υποκουλτούρα που αναπτύσσεται κυρίως σε αστικές περιοχές, και εκφράζεται ελεύθερα μέσα από τέχνες όπως το graffiti και το breakdance, μέσα από σπορ όπως το skateboarding, το BMX και το parkour, και εκπροσωπείται από τους ήχους της hip-hop, punk rock, heavy rock και ska / reggae μουσικής.   2019 OFFICIAL TEASER: https://youtu.be/zIUmE3yA9Bo   WEB SITE: www.streetmode.gr   FACEBOOK PAGE: www.facebook.com/streetmodefestival   INSTAGRAM ACCOUNT: www.instagram.com/street_mode_festival   YOUTUBE CHANNEL: www.youtube.com/streetmodeGR   FREQUENTLY ASKED QUESTIONS: www.streetmode.gr/el/συχνές-ερωτήσεις-faq]]>
    9310 0 0 0
    <![CDATA[Το μήνυμα του Eric Burdon λίγες μέρες πριν την αποχαιρετιστήρια συναυλία του στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ae%ce%bd%cf%85%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-eric-burdon-%ce%bb%ce%af%ce%b3%ce%b5%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%cf%80/ Wed, 18 Sep 2019 11:30:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9313 ERIC BURDON
    & The Animals
    "It's my life! Live at the Acropolis"
    Farewell Europe Tour
    Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    «Σήμερα κοιτάζω από μακριά με δέος το Ωδείο Ηρώδου Αττικού και την Ακρόπολη. Πλησιάζουν οι μέρες που θα στέκομαι εκεί μπροστά σας, παίζοντας μουσική με το συγκρότημά μου και θα αγγίζω αυτά τα ιερά εδάφη.
    Η ζωή και η τέχνη μου με οδήγησαν σε διαφορετικά μέρη παντού στον πλανήτη και είναι ελάχιστα ακόμη εκείνα που δεν έχω γνωρίσει στη πολύχρονη καριέρα μου. Ωστόσο μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι αυτή η παράσταση θα είναι μία μοναδική, πρωτόγνωρη εμπειρία, μια ιστορική για μένα μέρα. Ανυπομονώ να μοιραστώ μαζί σας το βράδυ εκείνο». Eric Burdon, Σεπτέμβριος 2019
    Λίγες μέρες απομένουν έως τις 27 Σεπτεμβρίου, την τελευταία μεγάλη συναυλία του Eric Burdon στην αγαπημένη του Ελλάδα και μάλιστα στο ιστορικό Ηρώδειο, που όπως ο ίδιος δηλώνει παραπάνω, αποτελεί μια πολύ ιδιαίτερη στιγμή στη θρυλική πορεία του.
    Έχοντας πλέον αποκτήσει μια ξεχωριστή σχέση με τη χώρα μας και το ελληνικό κοινό, ο Eric Burdon ζήτησε πριν λίγο καιρό από τους φίλους του να στείλουν τα τραγούδια που αγάπησαν περισσότερο μέσα στα χρόνια, για να τα συμπεριλάβει στο set list της μοναδικής βραδιάς. Η ανταπόκριση είναι εντυπωσιακή! Ποιά είναι άραγε αυτά; Είναι τα πασίγνωστα «The House Of The Rising Sun», «It's My Life», «Don't Let Me Be Misunderstood», «We Gotta Get Οut Οf This Place», «Spill The Wine», «When I Was Young»; Ή μήπως και άλλα; Θα το μάθουμε στη συναυλία! Κι επειδή ο χρόνος τρέχει, τελευταία μέρα που μπορεί να στείλει το κοινό τις μουσικές επιθυμίες του με private message στην επίσημη σελίδα του Eric Burdon στο facebook,
    είναι η Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου, μία εβδομάδα πριν τη συναυλία.
    Αμέσως μετά το ελληνικό live, πρώτο σταθμό της αποχαιρετιστήριας Ευρωπαϊκής περιοδείας του «It's My Life!», οι Eric Burdon & The Animals, συνεχίζουν το μουσικό ταξίδι τους με έξι συναυλίες στην Ολλανδία και τη Γερμανία για να καταλήξουν στο Παρισινό L'Olympia, στις 8 Οκτωβρίου.
    ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας
    Ο θρύλος του ροκ, η ψυχή των Animals, το είδωλο των '60s, η κινητήριος δύναμη της περίφημης British Invasion, ο πρωτοπόρος της ψυχεδελικής σκηνής του San Francisco, ένας από τους σπουδαιότερους ήρωες του rock 'n' roll, ο αειθαλής Eric Burdon, θα βρεθεί στο Ηρώδειο την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου για να μας αφηγηθεί με τη βαθιά φωνή του τις ροκ ιστορίες της ζωής του.
    Ο Eric Burdon θα αποχαιρετίσει την Ευρώπη κάτω από την Ακρόπολη τραγουδώντας όλες εκείνες τις ιστορίες που μας έκαναν να τον ακολουθούμε πιστά μέσα στο χρόνο.
    Τα λόγια δεν αρκούν για να περιγράψουν μία από τις σπουδαιότερες μορφές της μουσικής ιστορίας του 20ού αιώνα που, ακούραστη, συνεχίζει την πορεία της και στον 21ο.
    Ο Eric Burdon δεν είναι ένας συνηθισμένος καλλιτέχνης. Τραγουδιστής, στιχουργός, συγγραφέας, ζωγράφος και ενίοτε ηθοποιός, μέλος του Rock 'n' Roll Hall of Fame από το 1994 και ανάμεσα στους καλύτερους τραγουδιστές όλων των εποχών σύμφωνα με το Rolling Stone, μετρά πάρα πολλά επιτεύγματα στα 60 χρόνια καριέρας του.
    Γεννημένος στο βιομηχανικό Newcastle, βρέθηκε στην καρδιά της ροκ επανάστασης στη δεκαετία του '60, ήταν παρών στο Woodstock, στο Monterey Pop και σε όλα τα γεγονότα που αποτέλεσαν σταθμό για τη ροκ μουσική. Έζησε τη γένεση, την ακμή και την πτώση της. Και έζησε στα άκρα! Ως άξιος εκπρόσωπος της ρήσης «sex, drugs and rock and roll».
    Τραγούδησε με όλους τους θρύλους του ροκ: τον Zappa, τον Hendrix, τον Lennon, τον John Lee Hooker, τον Jim Morrison, τον B.B King...
    Με τη χαρακτηριστική φωνή του έχτισε μία πολύ ισχυρή σχέση ανάμεσα στον ίδιο και τους οπαδούς του. Από τo rock 'n' roll στο rhythm 'n' blues και τις funk μέρες των War ο δρόμος του Βρετανού καλλιτέχνη ήταν γεμάτος επιτυχίες: House of The Rising Sun, Don't Let me Be Misunderstood, We Gotta Get Out Of This Place, Ι'm Crying, Spill the Wine, It's My Life.
    Με μπλουζ συναίσθημα και ροκ ενέργεια, o Eric Burdon, συνεχίζει έως σήμερα να γράφει τη σπουδαία πορεία του στο βιβλίο της rock 'n' roll ιστορίας. Είτε on the road με το συγκρότημά του είτε στο στούντιο ηχογραφώντας το νέο του άλμπουμ είτε μέσα από τα βιβλία του είτε, ακόμα, με το πινέλο του.
    Οι φωτογραφίες του Δελτίου Τύπου είναι της Marianna Proestou - Burdon.
    Οι επίσημες σελίδες του Eric Burdon
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook https://www.facebook.com/events/368454927201332/ 
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    ΑΝΩ Διάζωμα (Γενικής Εισόδου, χωρίς αρίθμηση)
    Τα Early bird εισιτήρια του Άνω Διαζώματος στην τιμή των 30 ευρώ εξαντλήθηκαν!
    Η τιμή των εισιτηρίων στο Άνω Διάζωμα έχει πλέον διαμορφωθεί στα 35 ευρώ
    ΚΑΤΩ Διάζωμα
    Ζώνη Γ: 40 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη Β: 65 ευρώ Διακεκριμένη Ζώνη A: 75 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Το εισιτήριο κοστίζει 30 ευρώ, καθώς και το εισιτήριο των συνοδών. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr
    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω:
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Βιβλιοπωλεία Ιανός (Σταδίου 24 & Αιόλου 67, Αθήνα) ΜΟΝΟ με μετρητά
    Καταστήματα ΟΠΑΠ https://www.ticketmaster.gr/mm?id=2175383 και https://www.tora.gr/shmeia-eksupiretisis/?categories%5B0%5D=36 τα αντίστοιχα σημεία στο χάρτη.
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    9313 0 0 0
    <![CDATA[Florence + The Machine | Last Details για τις 3 συναυλίες στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/florence-the-machine-last-details-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-3-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 18 Sep 2019 11:34:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9316 Florence & The Machine
    Πέμπτη 19 & Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου - Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου - Κλειστό Ολυμπιακό Γήπεδο Γαλατσίου
    Last Details για τις συναυλίες του Ηρωδείου
    Ώρα προσέλευσης: 19:30
    Οι πόρτες του ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑΤΟΣ θα κλείσουν στις 21:00
    Florence and The Machine on stage21:05
    Last Details για τη συναυλία στο Γαλάτσι
    Έναρξη προσέλευσης: 19:30 Florence and The Machine on stage21:35
    Για περισσότερες πληροφορίες και συνεχείς ενημερώσεις ακολουθήστε το event των συναυλιών στο facebook https://www.facebook.com/events/2276567895772126/permalink/2457513347677579/
    Οι συναυλίες είναι SOLD OUT!
    Δεν θα πωλούνται εισιτήρια στο χώρο.
    Θα θέλαμε να υπενθυμίσουμε σε όσους παρακολουθήσουν τις συναυλίες στο Ηρώδειο, τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο.
    Δεν επιτρέπεται:
    Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.
    Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών.
    Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
    Τα ψηλά τακούνια.
    Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
    Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
    Το φιλοδώρημα.
    Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
    Μπορείτε να δείτε όλες τις πληροφορίες σχετικά με το χώρο του Ηρωδείου και εδώ http://greekfestival.gr/choroi/odeio-irodou-attikou/
    Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.
    Οδηγίες πρόσβασης
    και parking στο ΚΛΕΙΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΓΑΛΑΤΣΙΟΥ, Βεϊκου 137, Γαλάτσι
    Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα σημαντικό θέμα: Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    Περισσότερες πληροφορίες: 210-9636489 www.detoxevents.gr
    ]]>
    9316 0 0 0
    <![CDATA[Planet Of Zeus live at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/planet-of-zeus-live-at-fuzz-live-music-club/ Wed, 18 Sep 2019 12:12:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9320 Planet Οf Zeus παρουσιάζουν το εξαιρετικό νέο album τους, "Faith in Physics", μαζί με όλα τα εκρηκτικά τραγούδια από τη μέχρι τώρα πορεία τους, σε ένα διήμερο-φωτιά! Την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, τα Χριστούγεννα θα έρθουν νωρίτερα! Η προπώληση ξεκινάει στα 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 12 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 14 ευρώ. Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. Το ακριβές πρόγραμμα της συναυλίας και τα opening acts θα γίνουν γνωστά από το site και την facebook σελίδα μας.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά: 11876 Online: www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/planetofzeus/
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).   Επικοινωνία / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Μια μπάντα που δεν χρειάζεται συστάσεις, με αξιοζήλευτη πορεία και μια αδιαφιλονίκητη χημεία επί σκηνής. Με τη μία sold out συναυλία να διαδέχεται την άλλη, σε κάθε πόλη και σε κάθε venue, έχουν ξεπεράσει τα στενά όρια της χώρας μας εδώ και πολύ καιρό, ταξιδεύοντας τα βαριά, γεμάτα groove, riffs τους σε ολόκληρο τον κόσμο. Η φετινή εμφάνισή τους στο Release Athens, στο πλάι των Clutch και Black Rebel Motorcycle Club, μνημονεύεται ακόμα. Η σχέση του αθηναϊκού heavy rock κουαρτέτου με το κοινό είναι μοναδική και πλέον οι εμφανίσεις τους δεν αφήνουν κανένα περιθώριο αμφισβήτησης! Το ντεμπούτο τους, "Eleven The Hard Way", το έπαιξε μέχρι και ο Bruce Dickinson στο BBC radio. Τα "Macho Libre" και "Vigilante" εδραίωσαν τη φήμη τους με τραγούδια σαν τα "Leftovers", "Vanity suit", "Vigilante" . Το "Loyal to the Pack", με τη μελωδία να βγαίνει μπροστά, έγινε το πιο επιτυχημένο album τους. Το "Live in Athens" απλά απέδειξε την εξέλιξή τους. Ο νέος δίσκος τους ακούγεται ως το ιδανικό soundtrack της δυστοπικής κατάστασης του πλανήτη μας, ένα heavy rock ξέσπασμα! Στιχουργικά είναι σίγουρα ο δίσκος με τον πιο έντονο κοινωνικοπολιτικό στίχο. Όπως αναφέρουν οι ίδιοι, έγραψαν το album «σε έναν κόσμο όπου βασιλεύει ο παραλογισμός, οι ακροδεξιές πολιτικές βρίσκουν παντού έδαφος, όπως και ο θρησκευτικός φανατισμός και η ελευθερία του λόγου δοκιμάζεται καθημερινά». Ψηφιοποίηση, θρησκεία, ψευτο-επανάσταση των social media, κάθε είδους εθισμός. Η μπάντα ηχητικά επιλέγει τον "βρώμικο" δρόμο, δημιουργώντας μια ηλεκτρισμένη και φορτισμένη ατμόσφαιρα μέσα στην οποία ταξιδεύουν τα μηνύματά τους. Heavy groove riffs, πανέξυπνα και γεμάτα, που θυμίζουν τις ένδοξες στιγμές των Rage Against The Machine, την ενέργεια των MC5 και τα pop ερεθίσματα των Queens Of The Stone Age. O δίσκος κυκλοφορεί από την περίφημη Heavy Psych Sounds.   Έγραψαν για το "Faith in Physics": "To παιδί του έρωτα των Clutch με τους Soundgarden με τον έντονο σχολιασμό των RATM. Μια επίκαιρη επιστροφή." / Metal Hammer "Αυτή η μοναδική αρμονία μεταξύ των τραγουδιών, φέρνει το album να κοντράρεται στην πρώτη θέση με προηγούμενά τους, αφού εδώ μιλάμε για το απόγειο της μουσική ωριμότητας τους." / Rockway.gr "Σε κάθε τους βήμα μας παρουσιάζουν την αλήθεια τους, είναι δεμένοι σαν οικογένεια επί σκηνής και στηρίζουν έμπρακτα οποιαδήποτε αλλαγή στον ήχο τους." / Rocking.gr "Μεγάλη επιστροφή! Aνυπομονούμε να ακούσουμε τα τραγούδια και ζωντανά, εκεί που το συγκρότημα δίνει πάντοτε το 101% των δυνάμεών του." / I-Jukebox.gr Info | Music   Official site Facebook Instagram YouTube Spotify]]>
    9320 0 0 0
    <![CDATA[MAX COOPER LIVE IN ATHENS | YEARNING FOR THE INFINITE]]> https://www.puzzlemag.gr/max-cooper-live-in-athens-yearning-for-the-infinite/ Thu, 19 Sep 2019 10:02:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9324 Ο MAX COOPER ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ YEARNING FOR THE INFINITE

     

    Δευτέρα 9 Δεκεμβρίου 2019

    Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

    Ώρα έναρξης:  21:00
    "Recalls Philip Glass, Aphex Twin's most serene moments and even Henryk Gorecki's Symphony No. 3" RESIDENT ADVISOR
    "Max Cooper's science-inspired music videos will blow your mind" WIRED
    "Incredibly intense" PITCHFORK
    Ο καινοτόμος παραγωγός της techno Max Cooper έρχεται στην Αθήνα για ένα εκθαμβωτικό οπτικοακουστικό show όπου θα προβάλλει το αξεπέραστο καλλιτεχνικό του όραμα στην εντυπωσιακή αίθουσα «Σταύρος Νιάρχος» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις 9 Δεκεμβρίου 2019.Το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, υποδέχεται την Δευτέρα 9 Δεκεμβρίου 2019 έναν από τους πιο καινοτόμους ηλεκτρονικούς μουσικούς σήμερα. Ο περίφημος Max Cooper επιστρέφει στην Ελλάδα σε μία από τις σημαντικότερες αίθουσες παραστάσεων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο πλαίσιο της περιοδείας του και υπόσχεται να μας χαρίσει μία ξεχωριστή και εκθαμβωτική οπτικοακουστική εμπειρία. Γεννημένος στην Β.Ιρλανδία και με έδρα το Λονδίνο, o Max Cooper είχε πάντα ένα αμείωτο ενδιαφέρον για τον κόσμο της επιστήμης και την μουσική. Το 2008 απέκτησε Phd στην βιοπληροφορική ενώ παράλληλα το ίδιο διάστημα εξερευνούσε τον πολύπλοκο αλλά μελωδικό του ήχο με μία εντυπωσιακή πορεία διαφόρων singles που χρονολογείται από το 2007. Το 2010 αποφάσισε να αφοσιωθεί αποκλειστικά στην παραγωγή μουσικής συνδυάζοντας την αγάπη του για τα μοτίβα και τις δομές μέσα από εγκαταστάσεις και οπτικοακουστικά μέσα. Ο ταλαντούχος παραγωγός της techno έχει ήδη κυκλοφορήσει 3 στούντιο άλμπουμ τα οποία έχουν λάβει μεγάλη κριτική αναγνώριση. Η πρώτη του δισκογραφική δουλειά, «Human», κυκλοφόρησε το 2014 από την Fields Records. Mε εκπληκτικές φωνητικές συνεισφορές από την Kathrin DeBoer και την Braids' Raphaelle Standell-Preston, το «Human» αποτελεί μια άκρως δημιουργική φωνητικά και κινηματογραφικά δουλειά σε κάθε στροφή, με αρκετές δόσεις επιθετικότητας αλλά παράλληλα αποκαλύπτει τους περιορισμούς ενός στυλ που τελικά τελειοποιείται. Στα τέλη του 2016, κυκλοφορεί το δεύτερο του άλμπουμ, «Emergence», μέσω της δικής του δισκογραφικής εταιρείας Mesh. Το άλμπουμ εξερευνά την ιστορία των φυσικών νόμων και διαδικασιών, την εγγενή ομορφιά τους και την δράση που έχουν στο σύμπαν, στις ζωές των ανθρώπων και στον κόσμο γύρω μας. Σε συνεργασία με μαθηματικούς, επιστήμονες και εικαστικούς καλλιτέχνες, το «Emergence» είναι ένα πρότζεκτ με καθαρή ηχητική αλχημεία που μόνο ο Cooper θα μπορούσε να παρουσιάσει σε μια τέτοια ενδιαφέρουσα μορφή. To 2018 μετά από ένα μήνα πλήρης απομόνωσης σε ένα απομακρυσμένο εξοχικό στην Ουαλία, ο Cooper επιστρέφει με το τρίτο άλμπουμ του, «One hundred Billion Sparks» στην Mesh. Ένα καθηλωτικό άλμπουμ πανίσχυρης και αριστοτεχνικής ambient techno γεμάτο λάμψη, κρυστάλλινους ήχους, ατμοσφαιρικές μελωδίες και με μία εντυπωσιακή σειρά οπτικών μέσων. O Max Cooper έχει συνεργαστεί με αρκετούς σύγχρονους κλασικούς συνθέτες όπως Michael Nyman, Tom Hodge, Nils Frahm και Bruce Brubaker στην επανεμφάνιση κομματιών του Philip Glass, «Glassforms». Οι ιδιοφυείς παραγωγές του και παραστάσεις έχουν αποφέρει μεγάλες διακρίσεις συμπεριλαμβανομένων αρκετών καταχωρήσεων στο RA top 100 τόσο σε live όσο και σε DJ κατηγορίες. Πολλαπλές sold out εμφανίσεις σε μεγάλες πόλεις όπως το Λονδίνο, το Βερολίνο, το Άμστερνταμ και το Παρίσι, οδήγησαν σε μία πρόσκληση από το Barbican του Λονδίνου στα πλαίσια του ετήσιου Life Rewired όπου θα γίνει το ντεμπούτο του «Yearning For The Infinite».
    Σύνδεσμοι: Website - www.maxcooper.net Instagram - www.instagram.com/maxcoopermax/ RA - www.residentadvisor.net/dj/maxcooper Soundcloud - www.soundcloud.com/max-cooper Twitter - www.twitter.com/maxcoopermax
    ΑΙΘΟΥΣΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ της ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ιδρυμα Σταύρος Νιάρχος (χάρτης) ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019 ώρα έναρξης: 21.00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Α Ζώνη: 30€ Β Ζώνη: 25€ Γ Ζώνη: 20€ Δ Ζώνη: 15€, φοιτητικό: 10€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ TICKET SERVICESεκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου - τηλεφωνικά: 2107234567 - online: www.ticketservices.gr PUBLIC - σε όλα τα καταστήματα PUBLIC - στο tickets.public.gr E-TICKET Αγοράζοντας τα εισιτήριά σας ηλεκτρονικά, μπορείτε να τα κατεβάσετε σε μορφή PDF και να τα εκτυπώσετε, ώστε να εισέλθετε στο χώρο της εκδήλωσης απευθείας με αυτά.
    ]]>
    9324 0 0 0
    <![CDATA[Villagers of Ioannina City | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/villagers-of-ioannina-city-last-details/ Thu, 19 Sep 2019 10:22:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9328
    Villagers of Ioannina City
    Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου
    Θέατρο Βράχων - Βύρωνας
    Οι V.I.C. κατεβαίνουν στην Αθήνα για να παρουσιάσουν ζωντανά υλικό από τον πολυαναμενόμενο, νέο τους δίσκο, «Age of Aquarius», αλλά και όλα τα κομμάτια τους που αγάπησαν χιλιάδες κόσμου.
    Υπόσχονται ένα ισοπεδωτικό οπτικοακουστικό show, με περισσότερους από 10 μουσικούς να συμπράττουν επί σκηνής, δημιουργώντας μια εμπειρία που θα θυμάται για καιρό όποιος βρεθεί στο Βύρωνα την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων.
    Οι V.I.C.έχουν ήδη κυκλοφορήσει στο youtube το πρώτο τραγούδ από το άλμπουμι, Father Sun
    Η προπώληση προχωρά με πολύ γοργό ρυθμό. Βιαστείτε να αγοράσετε εισιτήριο!
    Last details
    Το Ταμείο θα ανοίξει – εφόσον υπάρχουν εισιτήρια – στις 18:30. Η τιμή εισιτηρίου στο Ταμείο θα είναι 14 ευρώ
    Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 19:30
    Οι V.I.C. θα ανέβουν στη σκηνή στις 21:30
    Στους θεατές της συναυλίας θα θέλαμε να επιστήσουμε την προσοχή στα παρακάτω:
    Κατά τη διάρκεια της συναυλίας χρησιμοποιούνται έντονα οπτικά εφέ (strong visuals) και για αυτό συνιστάται προσοχή σε άτομα με ευαισθησία στα μάτια.
    Το επίπεδο της έντασης του ήχου θα είναι πολύ υψηλό. Στους θεατές με ευαισθησία στην ακοή συνιστάται η χρήση προστατευτικών για τα αυτιά (ωτοασπίδες κλπ.).
    Ακολουθήστε και το event
    της συναυλίας στο facebook https://www.facebook.com/events/698162563937162/
    Τιμές εισιτηρίων και σημεία προπώλησης
    Η τιμή προπώλησης στα φυσικά σημεία έχει πλέον διαμορφωθεί στα 14 ευρώ
    Φυσικό σημείο προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) 210 3608366
    Ώρες λειτουργίας Τρίτη – Παρασκευή: 10:30 – 14:30 & 17:00 – 21:00 Σάββατο 10:30 – 16:30
    Η online τιμή προπώλησης είναι 15,40 ευρώ
    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη επικοινωνήστε με το press@xlalala.gr
    ]]>
    9328 0 0 0
    <![CDATA[* Το ημέρωμα της στρίγγλας * Μια αντίστροφη ανάγνωση στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%cf%81%ce%af%ce%b3%ce%b3%ce%bb%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%cf%83%cf%84%cf%81/ Fri, 20 Sep 2019 10:50:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9334 9334 0 0 0 <![CDATA[Muyassar Kurdi | acte vide]]> https://www.puzzlemag.gr/muyassar-kurdi-acte-vide/ Fri, 20 Sep 2019 10:57:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9337 Muyassar Kurdi | acte vide Τρίτη 1 Οκτωβρίου 2019 | 21:00 | 6 € H αμερικανίδα Muyassar Kurdi ανοίγει τη φετινή σεζόν του ΚΕΤ με την performance Vast Geographies (part two) η οποία συνδυάζει φιλμ, ήχο και κίνηση. Θα προηγηθεί ένα αυτοσχεδιαστικό ηχητικό σετ του ντουέτου acte vide. Muyassar Kurdi Η Muyassar Kurdi γεννήθηκε στο Σικάγο το 1989. Είναι καλλιτέχνις με έδρα τη Νέα Υόρκη. Τα πεδία ενδιαφέροντός της είναι η sound art, οι εκτεταμένες φωνητικές τεχνικές, η performance, η κίνηση και η αναλογική φωτογραφία/βίντεο. Έχει κάνει περιοδείες στις Ηνωμένες Πολιτείες και στην Ευρώπη. Τον τελευταίο καιρό έχει επικεντρωθεί στο συνδυασμό diy ηλεκτρονικών οργάνων με φωνή και κίνηση, προκαλώντας πληθώρα συναισθημάτων στο κοινό μέσω σκληρού θορύβου, τελετουργικών ψαλμών και διαλογιστικών κινήσεων. Έχει εμφανιστεί σε πολλά μουσεία, εκπαιδευτικά κέντρα και καλλιτεχνικούς χώρους: The Rubin Museum of Art, Issue Project Room, Cafe OTO, Chicago Cultural Center, Center for Contemporary Art Laznia κ.ά. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους: Yasuno Miyauchi, Ka Baird, Arrington de Dionyso, Daniel Carter, Tomomi Adachi, Diana Policarpo, Lucie Vitkova, Bradley Eros, Laraaji, Patrick Holmes, και Ben LaMar.   Περισσότερες πληροφορίες: www.muyassarkurdi.com www.muyassarkurdi.bandcamp.com www.vimeo.com/user5670425     acte vide Oι acte vide (κενή πράξη) είναι ο Γιάννης Κοτσώνης και η Δανάη Στεφάνου. Από το 2006 αυτοσχεδιάζουν μαζί, εξερευνώντας τα όρια του θορύβου και της σιωπής. Έχουν πραγματοποιήσει πολυάριθμες συναυλίες και αυτοσχέδιες δράσεις στην Ελλάδα και σε άλλες χώρες, συχνά σε διάλογο με άλλους μουσικούς, εικαστικούς και σκηνοθέτες. Διανύουν την εποχή της επιτάχυνσης με σχετική ηρεμία, ενημερώνοντας πολύ σπάνια την ιστοσελίδα τους.   Περισσότερες πληροφορίες: www.acte-vide.blogspot.gr www.facebook.com/acte.vide www.soundcloud.com/actevide _________________________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ: με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 9337 0 0 0 <![CDATA[UNITED WE FLY invites you to TASTE THE MUSIC]]> https://www.puzzlemag.gr/united-we-fly-invites-you-to-taste-the-music/ Fri, 20 Sep 2019 11:13:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9340
    United We Fly invites you to TASTE THE MUSIC από 10/10 έως 12/12 #tastethemusic
    Μετά από έναν εξαιρετικά επιτυχημένο πρώτο κύκλο συναυλιών και μετρώντας αλλεπάλληλα sold out σε 8 βραδιές γεμάτες μουσική η United We Fly παρουσιάζει ξανά φέτος τον Οκτώβριο το "Taste the Music". Και αυτή τη φορά, αγαπημένοι, αλλά και ανερχόμενοι, νέοι καλλιτέχνες, αλληλεπιδρούν με διάθεση πειραματισμού και υπόσχονται ιδιαίτερες εμφανίσεις, εμπνευσμένες από την ξεχωριστή ατμόσφαιρα μοναδικών χώρων. Όλα ξεκινούν -ξανά- από τον υποβλητικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου. SAVE THE DATES 10 Οκτωβρίου: Whereswilder Σε ένα tracklist ειδικά διαμορφωμένο για το Taste the Music, οι Αθηναίοι rockers Whereswilder θα παρουσιάσουν νέες συνθέσεις μαζί με επιλογές από τις δύο παλαιότερες δισκογραφικές τους δουλειές Yearling και Hotshot. Έχοντας την εμπειρία των μεγάλων φεστιβάλ όπως Rockwave Festival, Release Festival, Ziria Festival, Fuzztastic Planet Festival και New Long Fest και ένα εξαιρετικό νέο album φτιαγμένο όπως λένε στη λογική "killer-no filler mode", η neo-psychedelic μπάντα υπόσχεται να μας ξαφνιάσει ευχάριστα! 24 Οκτωβρίου: Colorgraphs Σχεδόν ένα χρόνο μετά την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά G R A D I E N T S, οι Colorgraphs έρχονται στην Αγγλικανική Εκκλησία να παρουσιάσουν το project τους. Με κύριο σημείο αναφοράς τη δυναμική της φωνής και συνοδεύοντας την με τύμπανα και μπάσο δημιουργούν ένα φάσμα ήχων μέσα από loops και fx. Δίνοντας πάντα μια κινηματογραφική προσέγγιση στα live τους, η εμφάνισή τους ενισχύεται αυτή τη φορά με το neon χρώμα των φώτων, τον άσπρο καμβά στα ρούχα και στα σκηνικά και τις μαύρες μορφές σε μια βραδιά ιδιαίτερη, σαν τη μουσική τους. 31 Οκτωβρίου: Irene Skylakaki Η αγαπημένη Irene Skylakaki με την αισθαντική και ζεστή φωνή της, επιστρέφει στην Αγγλικανική Εκκλησία σε μια ακουστική εμφάνιση με τις ατμοσφαιρικές μελωδίες από παλιά και σύγχρονα κομμάτια αλλά και νέα τραγούδια από τον επερχόμενο δίσκο της. Σε ένα live απογυμνωμένο από ντραμς και ηλεκτρικά όργανα, με διαφορετική διάθεση από αυτήν που έχουμε συνηθίσει, η Ειρήνη θα εμφανιστεί με την κιθάρα της και τη συνοδεία του Μιχάλη Πορφύρη στο τσέλο, τον Γιώργο Παναγιωτόπουλο στο βιολί και τον Γιώργο Θεοδωρόπουλο στα πλήκτρα. 7 Νοεμβρίου: Λένα Πλάτωνος Η τραγουδοποιός Λένα Πλάτωνος, μαζί με την Σαβίνα Γιαννάτου και τον Γιάννη Παλαμίδα, ανεβαίνει στην μυσταγωγική σκηνή της Αγγλικανικής Εκκλησίας για να αναβιώσει κομμάτια από τη μακρόχρονη καλλιτεχνική της πορεία σε μία μουσική αναδρομή που κατακλύζεται από τη χαρακτηριστική μελωδικότητα και τη συναισθηματική φόρτιση των τραγουδιών της. Κομμάτια από τους εμβληματικούς δίσκους Σαμποτάζ, Καρυωτάκης: 13 τραγούδια, Γκάλοπ, Λεπιδόπτερα και Μάσκες Ήλιου θα μας μεταφέρουν κατευθείαν στη μαγεία και το ιδιότυπο, γεμάτο συγκίνηση σύμπαν της Πλάτωνος. credits: Λένα Πλάτωνος: ερμηνεία, πλήκτρα, ενορχήστρωση Σαβίνα Γιαννάτου και Γιάννης Παλαμίδας: ερμηνεία Στέργιος Τσιρλιάγκος: πλήκτρα, programming, ενορχήστρωση 12 Νοεμβρίου: Mick Harvey & J.P.Shilo with very special guests: Steve Shelley & Glenn Lewis  Ο μοναδικός Mick Harvey των Nick Cave & the Bad Seeds - και όχι μόνο - έρχεται στην Ελλάδα στο πλαίσιο της double bill περιοδείας του στην Ευρώπη. Ο πολυοργανίστας, ενώνει τις δυνάμεις του με τον στενό συνεργάτη του J.P Shilo και μαζί με τον Steve Shelley στα ντραμς και τον Glenn Lewis στο μπάσο δημιουργούν μια all-star μπάντα που θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε στο Taste the Music. Στην Αγγλικανική Εκκλησία θα ακούσουμε αγαπημένα κομμάτια από τα τέσσερα solo albums του Mick Harvey αλλά και τραγούδια από το νέο album του J.P. Shilo που θα κυκλοφορήσει στην Ευρώπη τον Οκτώβριο, σε ένα live που περιμένουμε καιρό. 14 Νοεμβρίου: Danai Nielsen Η solo dream-pop και synth-based τραγουδίστρια και συνθέτις Danai Nielsen, αξιοποιεί effect στη φωνή της προκειμένου να δημιουργήσει μουσικούς διαλόγους μεταξύ ενός θηλυκού και ενός αρσενικού alter ego. Ενεργή, σαν ιδρυτικό μέλος των Rosebleed, από το 2004 έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως ο Santana, οι Hooverphonic και οι Cranberries. Εμφανίζεται πλέον solo, μαγεύοντας σε κάθε της εμφάνιση, χρησιμοποιώντας synthesizers, looping και samples, ενώ τα κουστούμια με τα οποία ανεβαίνει στη σκηνή δημιουργούνται αποκλειστικά για κάθε της μοναδική εμφάνιση. Κατά πολλούς "the next big thing", έρχεται για μια custom εμφάνιση στο Taste the Music, λίγο μετά το Reeperbahn Festival! 28 Νοεμβρίου: Dury Dava Κινούμενoι μεταξύ του kraut και της progressive rock, με σαφείς psychedelic '60s επιρροές αλλά και αναφορές στις μουσικές παραδόσεις της ανατολικής Μεσογείου, οι Dury Dava δημιουργούν έναν ήχο σκληρό αλλά και γεμάτο μελωδία. Χάρη στη μουσική πρακτική του αυτοσχεδιασμού, και της live σύνθεσης και εκτέλεσης, η μουσική των Dury Dava, μοιάζει σαν ένα διαρκές work-in-progress με ελληνικό στίχο, ικανό κάθε φορά να αφουγκραστεί τις ανάγκες του περιβάλλοντα χώρου. Στις 28 Νοεμβρίου, έχοντας ως εφόδιο το πρώτο τους album που κυκλοφόρησε πριν από έναν περίπου χρόνο, ετοιμάζουν ένα live προσαρμοσμένο πλήρως στον ατμοσφαιρικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου. 5 Δεκεμβρίου: Kali Malone Με βάση τη Στοκχόλμη, η Αμερικανίδα συνθέτις και μουσικός Kali Malone δημιουργεί αναλογικά και ψηφιακά μουσικά ηχοτοπία, καλώντας τους ακροατές να αφουγκραστούν γοητευτικούς ακουστικούς αλλά και synth ήχους. Ο σκοτεινός μινιμαλισμός της Kali, σε ιδανική συνύπαρξη με το μυστικιστικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας, δημιουργεί την αναγκαία συνθήκη ώστε το κοινό να αισθανθεί το απαράμιλλο βάθος που δημιουργείται από την συνύπαρξη ακουστικών και synth οργάνων και την επαναληπτικότητα του ήχου σε εκτεταμένη χρονική διάρκεια. Στις 5 Δεκεμβρίου θα φιλοξενηθούμε σε ένα βράδυ ατμοσφαιρικό και ιδιαίτερο, γεμάτο αρμονικές υφές και συγκεντρωτικές μελωδίες για ικανούς ακροατές. 12 Δεκεμβρίου: Ψαραντώνης Ο Ψαραντώνης, η θρυλική μορφή της κρητικής μουσικής, διακρίνεται για τη βαθιά γνώση και την ανησυχία του για την παράδοση, εξαιτίας της οποίας έχει χαρακτηριστεί ως «πανάρχαιος και ταυτόχρονα νέος». Στην Ελλάδα, ανάμεσα στους πρώτους που τον ανακάλυψαν είναι ο Μάνος Χατζιδάκις, ενώ στους θαυμαστές του συγκαταλέγεται και ο Nick Cave. Έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές εκπροσωπόντας την Ελλάδα σε διεθνή φεστιβάλ, ενυπωσιάζοντας βαθιά την παγκόσμια κοινότητα καθώς όπως έχει γραφτεί χαρακτηριστικά "Από την απαρχή, ο κόσμος διαμορφώνεται με ήχο και ρυθμό. Αυτή η ηχητική δόνηση φανερώνεται στη μουσική του Ψαραντώνη." αλλά και "Ο Ψαραντώνης δεν είναι αυτού του κόσμου, τα blues του σκίζουν την καρδιά…". Κλείνοντας τον δεύτερο κύκλο Taste the Music ο Ψαραντώνης θα μας συγκινήσει από τη σκηνή έχοντας μαζί του τη Νίκη Ξυλούρη, τον Γιάννη Παπατζανή και τον Νεκτάριο Κοντογιάννη.
    #tastethemusic
    10/10: Whereswilder 24/10: Colorgraphs 31/10: Irene Skylakaki 7/11: Λένα Πλάτωνος  12/11: Mick Harvey & J.P.Shilo w/ very special guests Steve Shelley & Glenn Lewis 14/11: Danai Nielsen 28/11:  Dury Dava 5/12: Kali Malone 12/12: Ψαραντώνης
    Η μουσική και οι ιδιαίτερες ερμηνείες των καλεσμένων καλλιτεχνών της ενότητας "Taste the Music" θα συμπληρώνονται ιδανικά - όπως κάθε καλό βράδυ - από τα κρασιά του Κτήματος Σκούρα, που από το 1986 φροντίζει εκτός από εξαιρετικά κρασιά, να δημιουργεί και αξέχαστες εμπειρίες. Διαβάστε περισσότερα για το κτήμα Σκούρα
    INFO TASTE THE MUSIC Προπώληση: viva.gr
    10/10 Whereswilder Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 12€ ΖΩΝΗ Β: 10€ 24/10 Colographs Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 12€ ΖΩΝΗ Β: 10€ 31/10 Irene Skylakaki Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 12€ ΖΩΝΗ Β: 10€ 7/11 Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Γιάννης Παλαμίδας Πόρτες 19.30 // Έναρξη 20.30 ΖΩΝΗ Α: 23€ ΖΩΝΗ Β: 20€ 12/11  Mick Harvey & J.P.Shilo with very special guests: Steve Shelley & Glenn Lewis   Πόρτες 19.00 // Έναρξη 20.00 ΖΩΝΗ Α: 25€ ΖΩΝΗ Β: 22€ 14/11 Danai Nielsen Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 12€ ΖΩΝΗ Β: 10€ 28/11 Dury Dava Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 12€ ΖΩΝΗ Β: 10€ 5/12 Kali Malone  Πόρτες 20.00 // Έναρξη 21.00 ΖΩΝΗ Α: 15€ ΖΩΝΗ Β: 12€ 12/12 Ψαραντώνης Πόρτες 19.30 // Έναρξη 20.30 ΖΩΝΗ Α: 20€ ΖΩΝΗ Β: 17€ Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook  Instagram  Youtube
    Consulting-Public Relations-Culture zuma COMMUNICATIONS
    ]]>
    9340 0 0 0
    <![CDATA[Οι Allah-Las μόλις κυκλοφόρησαν νεο τραγούδι & έρχονται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-allah-las-%ce%bc%cf%8c%ce%bb%ce%b9%cf%82-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%b7%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%bd%ce%b5%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9/ Fri, 20 Sep 2019 11:25:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9344 Allah-Las
    Κυκλοφορία του 3ου single Prazer Em Te Conhecer από το καινούργιο τους άλμπουμ, Lahs
    Οι Allah Las μας χαιρετούν και χαίρονται που θα μας (ξανα)συναντήσουν Prazer Em Te Conhecer / Nice to meet you καθώς μόλις χθες κυκλοφόρησαν το 3ο single, από το καινούργιο άλμπουμ τους, LAHS. Το νέο τους άλμπουμ – το 4ο στη σειρά – είναι πανέτοιμο, ο τίτλος του είναι μία παραφθορά του ονόματός τους και θα κυκλοφορήσει όπου να 'ναι... στις 11 Οκτωβρίου για την ακρίβεια.
    Δείτε το νέο τραγούδι: Prazer Em Te Conhecer (Official Video) Nice to meet you
    Τραγουδά στα πορτογαλικά ο ντράμερ Matt Correia, ο οποίος επιμελήθηκε και το video.
    Όσοι είχαν την τύχη να ακούσουν το τελευταίο άλμπουμ λένε πως είναι το πιο σφιχτοδεμένο και ώριμο της καριέρας τους. Ατενίζουν τον ορίζοντα, εξερευνούν νέους τόπους και προορισμούς, ταιριάζουν τις μελωδίες που αγαπούν με τις διαθέσεις της στιγμής, κουβαλώντας μαζί τους πάντα το ξένοιαστο και ανέμελο πνεύμα της αγαπημένης τους Καλιφόρνιας.
    Η μουσική των Allah –las και σε αυτό το άλμπουμ σερφάρει - όπως και οι ίδιοι - μεταξύ West Coast garage rock ήχων, latin κρουστών, ηλεκτρικών folk καταβολών και vintage pop αισθητικής. Με πλούσιους ψυχεδελικούς χρωματισμούς και διαχρονικό ήχο που παραπέμπει στην εποχή των beatniks, των surfers και της νομαδικής ζωής. Μπορείτε να ακούσετε και τα άλλα 2 τραγούδια που ήδη έχουν κυκλοφορήσει.
    In The Air (Official Video) σκηνοθετημένο από τον Sam Kristofski
    Polar Onion (Official Video)  τα κινούμενα σχέδια του video σκηνοθέτησαν ο κιθαρίστας του γκρουπ Miles Michaud και ο σχεδιαστής Bailey Elder.
    Και είθισται κάθε φορά που βγάζουν καινούργιο δίσκο, να έρχονται και στη χώρα μας να τον παρουσιάσουν (μαζί φυσικά και με τα υπόλοιπα αγαπημένα τραγούδια). Επιστρέφουν, λοιπόν, στην αγαπημένη τους Ελλάδα, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...
    Αθήνα – Πέμπτη 24 Οκτωβρίου – Fuzz Club Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 25 Οκτωβρίου - Principal Club Theater
    Δυο vintage pop, ευδαιμονικές βραδιές με πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα, με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή!
    Kαλιφορνέζικα vibes, μπόλικο coolness, αυτό το περίφημο riff της Δυτικής Ακτής να μας δροσίζει και όπως πάντα πολύ ψυχεδέλεια να μας ταξιδεύει, καθώς θα αποχαιρετούμε το φθινόπωρο...
    Ακολουθείστε στις επίσημες σελίδες των Allah -las
    για να ενημερώνεστε ακολουθήστε τα event στο facebook
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση συνεχίζεται στο δίκτυο της viva
    Τιμές εισιτηρίων
    ΑΘΗΝΑ Τα early bird εισιτήρια των 20 ευρώ έχουν εξαντληθεί Πλέον η τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ έχει διαμορφωθεί στα 24 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 26 ευρώ
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Τα early bird εισιτήρια των 17 ευρώ έχουν εξαντληθεί Πλέον η τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ έχει διαμορφωθεί στα 20 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 23 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva
    Online: www.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Fuzz Live Music Club Πατριάρχου Ιωακείμ 1 177 78 Ταύρος Τηλ.: 210 3450 817 info@fuzzclub.gr
    Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15 576 27 Θεσσαλονίκη Τηλ.: 231 042 8088 info@principalclub.com
    ]]>
    9344 0 0 0
    <![CDATA[Oι Hooverphonic επιστρέφουν στη χώρα μας για δύο μοναδικές βραδιές!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-hooverphonic-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d/ Fri, 20 Sep 2019 11:35:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9351 Hooverphonic επιστρέφουν στη χώρα μας για δύο μοναδικές βραδιές, γεμάτες από τις επιτυχίες που αγαπά το ελληνικό κοινό, την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου στο Fix Factory Of Sound της Θεσσαλονίκης και το Σάββατο 14, στο Fuzz Live Music Club στην Αθήνα. Η βελγική μπάντα, από την πρώτη στιγμή που εμφανίστηκε στο ευρωπαϊκό μουσικό στερέωμα, κατέχει μια ιδιαίτερη θέση και στις δικές μας καρδιές, με πιο πρόσφατη απόδειξη την εξαιρετική εμφάνισή τους στο Release Athens, τον περασμένο Ιούνιο. Ετοιμαστείτε να ξανακούσουμε live όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους“Mad About You“, “Eden“, “Inhaler“, “2 Wicky“, “Jackie Cane”, “Sometimes”, “Club Montepulciano“, “Vinegar & Salt”, “This Strange Effect“, “Gentle Storm”, “Amalfi” και πολλές ακόμα. Υπεύθυνοι για μερικές από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει τα τελευταία 25 χρόνια, οι Alex Callier και Raymond Geerts έχουν κατορθώσει να συνδυάσουν με μοναδικό τρόπο στοιχεία από alternative rock, electro-pop, trip-hop, dream-pop με μία ρομαντική κινηματογραφική αισθητική. Παραθέτουν δισκογραφικά και επί σκηνής, σε ένα άψογα προσεγμένο show, τις πολυποίκιλες επιρροές τους, δημιουργώντας την ιδανική ατμόσφαιρα που ζητά ο καθένας σε μια συναυλία. Την ίδια στιγμή, το μεγάλο "όπλο" τους είναι μια νέα τραγουδίστρια, η 18χρονη Luka Cruysberghs. Με τεράστιες φωνητικές ικανότητες, κατόρθωσε να χρωματίσει τον ήχο τους άμεσα, αποδίδοντας ιδανικά τόσο το νέο όσο και το παλαιότερο υλικό της μπάντας, κάτι που διαπιστώσαμε και το καλοκαίρι. O τελευταίος δίσκος τους, “Looking For Stars”, 10ος της καριέρας τους, κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες, χαρίζοντάς μας πανέμορφα singles, όπως το σαγηνευτικό “Romantic” και το funky “Uptight”, που έχουν ήδη κατακτήσει το ελληνικό airplay, μαζί και με το "Looking For Stars", το εντυπωσιακό video του οποίου γυρίστηκε στο παλιό αεροδρόμιο του Ελληνικού. Info | Music www.hooverphonic.com https://www.facebook.com/HooverphonicOff/ https://www.instagram.com/hooverphonicoff/ https://twitter.com/hooverphonicoff www.youtube.com/user/hooverphonicVEVO Τιμές εισιτηρίων: Αθήνα (14/12) / 25 ευρώ (προπώληση) - 30 ευρώ (ταμείο) Θεσσαλονίκη (13/12) / 23 ευρώ (προπώληση) - 28 ευρώ (ταμείο) Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.grwww.fuzzclub.gr/event/hooverphonic (Αθήνα) viva.gr + www.fixfactoryofsound.gr/event/ hooverphonic (Θεσσαλονίκη) Φυσικά σημεία / Kαταστήματα ReloadSeven SpotsMedia Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. To ακριβές πρόγραμμα και το support act θα γίνουν γνωστά από www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr και τα social media. Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878]]> 9351 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Motorpsycho & Dury Dava]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-motorpsycho-dury-dava/ Sat, 21 Sep 2019 13:35:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9355 Motorpsycho & Dury Dava at Fuzz Live Music Club   Motorpsycho Dury Dava   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)        ]]> 9355 0 0 0 <![CDATA[Eros Ramazzotti ζωντανά στο Κλειστό Φαλήρου | Οι τελευταίες λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/eros-ramazzotti-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%8c-%cf%86%ce%b1%ce%bb%ce%ae%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b5%ce%bb/ Mon, 23 Sep 2019 13:21:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9371 Ο αγαπημένος Eros Ramazzotti ο διασημότερος και πιο επιτυχημένος Ιταλός καλλιτέχνης των τριών τελευταίων δεκαετιών, έρχεται στην Αθήνα την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019, στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do)! Eνα καταπληκτικό οπτικοακουστικό θέαμα, μια βραδιά γεμάτη τεράστιες επιτυχίες! Σε περισσότερα από 30 χρόνια καριέρας, έχει πουλήσει πάνω από 60 εκατομμύρια δίσκους ενώ είναι κάτοχος αμέτρητων βραβείων και ρεκόρ. H νέα παγκόσμια περιοδεία του έρχεται να προστεθεί στις ήδη δεκάδες υπερεπιτυχημένες του, φέρνοντας σε 5 ηπείρους ένα φανταστικό show! Τα εισιτήρια καθήμενων έχουν ήδη εξαντληθεί. Η πώληση συνεχίζεται στα 50 ευρώ για εισιτήρια ορθίων στην αρένα. Οι πόρτες και το ταμείο θα ανοίξουν στις 19:30 H συναυλία ξεκινά στις 22:00
    •  Online: www.fuzzclub.gr και www.viva.gr
    •  Tηλεφωνικά στο 11876
    •  Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
      ΠΡΟΣΒΑΣΗ
    •     Η πρόσβαση στον χώρο είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.
    •     Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)
    •     ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)
    •     Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”
    •     Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)
    Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/ 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781]]>
    9371 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Η μεγάλη επιστροφή των Villagers of Ioannina City στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%cf%89%ce%bd-villagers-of-ioannina-city-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84/ Mon, 23 Sep 2019 13:43:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9374 Villagers of Ioannina City   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)                ]]> 9374 0 0 0 <![CDATA[Η παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος ξεκινάει τις παραστάσεις του]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b8%ce%b5%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82-%ce%be%ce%b5/ Thu, 26 Sep 2019 10:11:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9401 Παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος. 2019-2020   Από 28 Σεπτεμβρίου έως 26 Απριλίου   ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 7 ΕΤΩΝ   ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΣΤΟ VIVA.GR ΕΩΣ 25/9   Η παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος συνεχίζει το έργο της ψυχαγωγώντας , διασκεδάζοντας και εκπαιδεύοντας τους μικρούς της φίλους . Ένα έργο που έχει ξεκινήσει εδώ και πολλά χρόνια και έχει καταστήσει τις παιδικές της παραστάσεις  στην πρώτη επιλογή των μικρών αλλά και μεγάλων θεατών με την εμπιστοσύνη και την αγάπη που της έχουν δείξει.   Για 3η χρονιά   «Μια ζαχαρένια συνταγή»  Tης Φωτεινής Κωνσταντοπούλου Κάθε Κυριακή στις 17:30   Για παιδιά από 3,5-7 ετών   Όταν ο Χρήστος Θηβαίος  γράφει μουσική για μία παιδική παράσταση που σκηνοθετεί η Ελεάννα Σαντοριναίου σε κείμενο της Φωτεινής Κωνσταντοπούλου οι εγγυήσεις για μια καλή παράσταση είναι πολλές. Σίγουρα θα πρέπει να τη δείτε.   «Μια ζαχαρένια Συνταγή» είναι η νέα παράσταση της παιδικής σκηνής του Θεάτρου Φούρνος  που μιλάει για τη δύναμη της αγάπης και  το πόσο σημαντικό είναι να την μοιράζεις την αγάπη απλόχερα όπου μπορείς. Η ιστορία εκτυλίσσεται στον ουρανό . Σε μια πολυάσχολη συννεφούπολη  ζουν οι ήρωες των γνωστών παραμυθιών αλλά  και ένας γλυκός και ευγενικός ζαχαροπλάστης ο Ρένος . Ο Ρένος κάθε μέρα ετοιμάζει καταπληκτικά γλυκά για να τα τρώνε και  να παίρνουν δύναμη οι ήρωες ώστε  να διηγούνται ωραίες ιστορίες στα παιδιά . Όταν ο Ρένος μια μέρα αντιλαμβάνεται ότι οι άνθρωποι στη γη δεν είναι και τόσο ευτυχισμένοι αποφασίζει να τους στείλει ένα σπουδαίο δώρο. Κάτι όμως που δεν είναι και τόσο εύκολο .   Μια παράσταση με πολύ χιούμορ και μουσική που δημιούργησε ο Χρήστος Θηβαίος ειδικά για  τη Ζαχαρένια Συνταγή   Συντελεστές: Διασκευή Θεατρική προσαρμογή - Σκηνοθεσία:  Ελεάννα Σαντοριναίου Μουσική  Χρήστος Θηβαίος Στίχοι: Ελεάννα Σαντοριναίου Σκηνικά κοστούμια   Ευγένιος Αρβανιτάκης Φωτισμοί   Αποστόλης Τσατσάκος Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Μουργελά Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Σημαιωνίδης Παίζουν οι ηθοποιοί: Ματίνα Δημητροπούλου Ευτυχία Χαραλαμπάκη Ευγενία Μαραγκού Δήμος Μαμαλούδης   Ακούγεται η φωνή του Νίκου Νίκα Παραγωγή  Θέατρο Φούρνος 2018 Διάρκεια : 55΄ Εισιτήριο: 10€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   Ο Ρένος Ζαχαρένιος είναι ένας ζουμερός και καλοκάγαθος, ζαχαροπλάστης που ζει στην Συννεφούπολη, την  Χώρα που κατοικούν οι ήρωες των παραμυθιών. Κάθε μέρα στο εργαστήρι του φτιάχνει λαχταριστές λιχουδιές  για όλους τους παραμυθένιους κατοίκους. Όταν μαθαίνει ότι οι άνθρωποι στη Γη είναι στεναχωρημένοι αποφασίζει να τους βοηθήσει και να τους κάνει ένα δώρο, την πιο σπουδαία και γλυκιά συνταγή που έχει κάνει ποτέ. Γρήγορα θα καταλάβει ότι αυτό δεν είναι τόσο εύκολο. Η Ζαχαρένια Συνταγή είναι μία παράσταση για παιδιά από 3,5 έως και 7 ετών.  Με πολύ τραγούδι και μουσική, τα παιδιά παίρνουν σημαντικά μηνύματα για τη  ζωή. Σε μία εποχή όπου πολλές οικογένειες μπορεί να αντιμετωπίζουν, προβλήματα τα οποία δεν είναι κατανοητά στα μικρά παιδιά αλλά συγχρόνως τα επηρεάζουν, είναι σημαντικό το παιδί να νιώσει ότι δεν είναι μόνο του σε μία τέτοια κατάσταση. Μέσα από την παράσταση βλέπει ότι και άλλοι άνθρωποι – στη Γη -  μπορεί να περνάνε δύσκολα. Το σπουδαίο είναι ότι με αγάπη και βοήθεια από φίλους και την οικογένεια, μπορούμε να το ξεπεράσουμε και να κάνουμε την καθημερινότητα καλύτερη. Επί προσθέτως οι ήρωες της Συννεφούπολης αντιπροσωπεύουν διαφορετικά στάδια της παιδικής ηλικίας. Ακόμα μαθαίνουν για τη ζωή όπως οι μικροί μας θεατές, οι οποίοι εύκολα μπορούν να ταυτιστούν μαζί τους και να δουν την εξέλιξή των ηρώων μέσα από το έργο. Όλοι μαζί μαθαίνουν ότι είναι σημαντικό να μοιράζεσαι και να βοηθάς τους άλλους ακόμα και εάν αυτό σημαίνει ότι θα θυσιάσεις κάτι δικό σου, γιατί στο τέλος θα νιώσεις κι εσύ καλύτερα. Η παράσταση, έχοντας πολλά επίπεδα ανάγνωσης, μπορεί εύκολα να παρακολουθηθεί από διαφορετικές ηλικίες, από μικρούς αλλά και μεγάλους. Η πλοκή από μόνη της είναι εύκολα κατανοητή, όσο μεγαλύτερο είναι το παιδί μπορεί να καταλάβει και τις βαθύτερες έννοιες που αναφέρονται.   Για 5η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών   Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 5η χρονιά.   Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος ΣημαιωνίδηςΔιάρκεια   Παίζουν   Άρης Καλλέργης, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου   παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 8€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-8 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβιτσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλο υποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου
    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα
      Συνεχίζεται  για 12η χρονιά η παράσταση:   Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30   Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 12η χρονιά.   Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας. Παράσταση με δύο ηθοποιούς κούκλες  και ενεργό συμμετοχή των παιδιών Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού Σκηνογραφία  -  Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά  :Ευγένιος Αρβανιτάκης Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues Company) Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Σημαιωνίδης   Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 8€ Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση. Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.     Σας ευχαριστούμε πολύ   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr]]>
    9401 0 0 0
    <![CDATA[ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ & ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Live]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-live/ Thu, 26 Sep 2019 10:15:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9408 ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ & ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Live ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 4 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΚΥΤΤΑΡΟ Live Club To Κύτταρο κάνει πρεμιέρα και φέρνει στο ιστορικό σταυροδρόμι της Ηπείρου και Αχαρνών ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΜΑΖΙ ... δυο μπάντες σημείο αναφοράς του ελληνικού Ροκ. Την Παρασκευή 4 Οκτωβρίου η φετινή συναυλιακή χρονιά στο Κύτταρο ξεκινάει με ένα συλλεκτικό Live Happening, μια αναπάντεχη ζωντανή σύμπραξη από δυο «βαριά» ονόματα της σκηνής μας.   ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ & ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Live   Δύο συγκροτήματα που χάραξαν αδιαπραγμάτευτα τον δικό τους δρόμο, μια μεγάλη και διαφορετική πορεία,  που τους φέρνει στο κατώφλι του 2020  με μια τεράστια μουσική προίκα, την εμπειρία να την αποδώσουν στο μάξιμουμ και την αέναη rock n roll «τρέλα» να μοιραστούν μαζί σας  δεκάδες τραγούδια που σημάδεψαν και συνεχίζουν να χρωματίζουν τις ζωές μας σε μια μοναδική συναυλία υψηλών «πτήσεων» και απαιτήσεων!! (Υ.Γ και εκπλήξεων...)   «Μυστικοί Κήποι», «Μ’αρέσει να μη λέω πολλά», «Τροχός των ονείρων», «Ασημένια Σφήκα», «Το φεγγάρι αιμορραγεί», «Σαν φως», «Κοιτάζοντας πίσω», «Να γελάς», «Θα είμαι πολύ μακριά», «Which Side are you On?», «Η βροχή πέφτει δυνατά», «Παράξενη κοπέλα», «Λευκό Φως», «Πολιτεύεσαι» ... και οι στιγμές θα είναι πολλές και δυνατές!   Τη βραδιά θα ανοίξει η νεοσύστατη μπάντα Αισθήματα σε Κώμα, βγαλμένη μέσα από τη φωτιά που άναψε η ελληνική ροκ σκηνή στα 90's και καίει ακόμα μέσα στο κεφάλι και στις καρδιές των μελών της.   INFO: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 4 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ – ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ Live ΚΥΤΤΑΡΟ Live Club: Ηπείρου 48 & Αχαρνών Επικοινωνία: 210 8224134 / info@kyttarolive.gr www.kyttarolive.gr Πόρτες: 21.00 Εισιτήριο: 10€ προπώληση / 12€ ταμείο Σημεία Προπώληση Εισιτηρίων: VIVA.GR: http://www.viva.gr/ WIND (καταστήματα) Reload Stores | Seven Spot | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Αθηνόραμα 11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου: http://www.11876.gr/ Viva Spot Τεχνόπολη: Δευτ - Σαβ 11:00πμ - 19:00μμ. Yoleni's: Δευτ - Κυρ: 12:00 - 20:00 ΚΥΤΤΑΡΟ www.kyttarolive.gr ώρες μέρες συναυλιών.   ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται 25 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια  από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση. Ένα ταξίδι που κρατά τρία συναπτά έτη και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. Αυτή η μεγάλη Υπόγεια συνάντηση με τους φίλους της μπάντας και τον φρέσκο ήχο της  αποτυπώθηκε σε ένα live ηχογραφημένο βινύλιο που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2017 από το Vinyl is Back Festival, εγκαινιάζοντας την σειρά Vinyl is Back Live Sessions. Το συγκρότημα πιστό στην αγάπη του για τη μουσική και θέλοντας να δώσει χώρο και χρόνο σε κάθε νέο τραγούδι να ακουστεί, εγκαινιάζει το καλοκαίρι του 2018 μια νέα δισκογραφική περίοδο επιλέγοντας τα αγαπημένα 45άρια! Τον Ιούλιο του 2018 κυκλοφορεί το πρώτο του συλλεκτικό 7” με τα τραγούδια «Κάτι» και «Δεν είναι Αρκετό» που θα είναι διαθέσιμα και σε ψηφιακή μορφή. Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο (μπάσο, κιθάρα, τύμπανα) παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι. *Τα Υπόγεια Ρεύματα δεν είναι απλά ένα συγκρότημα. Είναι μια ομάδα που τα όριά της είναι –φυσιολογικά- δυσδιάκριτα στο κοινό και πολλές φορές ακόμα και στα μέλη της. Συντίθενται και αποσυντίθενται διαρκώς. Είναι ένας ζωντανός και πολυδιάστατος οργανισμός. Η πράξη απέδειξε ότι δεν ήταν καθόλου τυχαίο το όνομά τους. Άλλοτε λίγο πιο κοντά στην επιφάνεια, κάποτε να κυλούν στους πιο υπόγειους ποταμούς που διασχίζουν χωρίς να το αντιληφθούμε τη ζωή μας. Πέρασαν και θα συνεχίσουν να διαβαίνουν από πολλές στροφές, όμως η πορεία τους, στο μεγάλο χάρτη, είναι σταθερή: βαθιά στον πυρήνα της μουσικής, της ποίησης και των συναισθημάτων. https://www.youtube.com/watch?v=xjcmUNah4js https://www.youtube.com/watch?v=RIiE8Wk8aSw https://www.youtube.com/watch?v=5ZvI5LxNDH8 ********************* Υπόγεια links Youtube - https://www.youtube.com/user/ypogeiareymata Facebook - https://www.facebook.com/pages/Υπόγεια-Ρεύματα-Ypogeia-Revmata-official-page/133861273295868?sk=timeline ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ Αυτό που κάνει τους Λευκή Συμφωνία κυριολεκτικά «Μοναδικούς» δεν είναι το αδιανόητο πάντρεμα του new wave – gothic rock – dark wave ήχου με ελληνικό στίχο και το αριστούργημα που λέγεται «Μυστικοί Κήποι», ούτε η πετυχημένη εξέλιξη αυτού, όταν ο πήχης είχε ανέβει τόσο ψηλά με το «Ηχώ Του Πόθου» που ακολούθησε, ούτε το ομώνυμο τρίτο LP «Λευκή Συμφωνία» που εκτίναξε τη δημοτικότητα τους, ούτε το εκρηκτικό «Χρώματα», ούτε το παράσημο του πρώτου ελληνικού συγκροτήματος που μεταδόθηκε τραγούδι του στο MTV («Κοιτάζοντας Πίσω»), ούτε οι περιοδείες και η εγκατάσταση στην Γερμανία για τρία ολόκληρα χρόνια, ούτε οι συναυλίες με Metallica και Cult! Αυτό που κάνει τους Λευκή Συμφωνία μοναδικούς είναι πως αποτίναξαν από πάνω τους από την πρώτη στιγμή έως την ..ανατριχιαστική επιστροφή τους το 2017 σε ένα κατάμεστο Πειραιώς Academy, όλες τις παθογένειες τη μιζέρια και τους συμβιβασμούς της ελληνικής πραγματικότητας και έδωσαν και δίνουν στον Έλληνα απλό ακροατή, θεατή, εκκολαπτόμενο μουσικό ήχο και ζωντανές εμφανίσεις μιας εγχώριας ελληνόφωνης μπάντας με διεθνή αύρα και εκτόπισμα καθώς και την πίστη πως το ροκ και η μουσική είναι ένα, ανεξαρτήτως καταγωγής και συνθηκών φτάνει να ακολουθείς –μόνο- το δικό σου ένστικτο. Ανεκτίμητο.. Ανεκτίμητοι. ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ: Θοδωρής ∆ημητρίου (φωνή) Κώστας Μιχαλός (κιθάρα) ∆ιογένης Χατζηστεφανίδης (μπάσο) Βαγγέλης Τσιμπλάκης (ντράμς) http://lefkisymphonia.gr/ https://www.facebook.com/lefkisymphonia/ https://www.facebook.com/groups/79987... https://twitter.com/LefkiSymphonia https://lefkisymphonia.bandcamp.com/ https://www.youtube.com/channel/UCa7o_vKpjAwGlswVGwvCSHg Αισθήματα σε Κώμα "Σκόρπιες λέξεις που ψάχνουν νόημα, κενά λόγια, ματωμένα όνειρα, καταδικασμένες συνειδήσεις, πληγωμένα παιδικά χρόνια, καταστροφικοί έρωτες, καταραμένοι στίχοι, προσωπικά αδιέξοδα, κοινωνία σε σήψη, ηλεκτρισμένες μουσικές, αισθήματα σε κώμα..." Φωνή/Μπάσο: Δημήτρης Καλαϊτζόγλου Κιθάρα/φωνή: Τάσος Τσούλος Κιθάρα: Νίκος Παπαδάκης Τύμπανα: Τάκης Σωτηρόπουλος   ]]> 9408 0 0 0 <![CDATA[ERIC BURDON and The Animals | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/eric-burdon-and-the-animals-last-details/ Thu, 26 Sep 2019 10:22:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9414 ERIC BURDON
    & The Animals
    "It's my life! Live at the Acropolis"
    Farewell Europe Tour
    Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Τα εισιτήρια του ΚΑΤΩ Διαζώματος έχουν ΕΞΑΝΤΛΗΘΕΙ (sold out) Στο ΑΝΩ Διάζωμα συνεχίζουν να υπάρχουν εισιτήρια.
    Last Details
    Το Ταμείο στον προαύλιο χώρο του Ηρωδείου λειτουργεί: 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00 Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Eric Burdon and the Animals on stage21:00
    «Σήμερα κοιτάζω από μακριά με δέος το Ωδείο Ηρώδου Αττικού και την Ακρόπολη. Πλησιάζουν οι ώρες που θα στέκομαι εκεί μπροστά σας, παίζοντας μουσική με το συγκρότημά μου και θα αγγίζω αυτά τα ιερά εδάφη. Η ζωή και η τέχνη μου με οδήγησαν σε διαφορετικά μέρη παντού στον πλανήτη και είναι ελάχιστα ακόμη εκείνα που δεν έχω γνωρίσει στην πολύχρονη καριέρα μου. Ωστόσο μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι αυτή η παράσταση θα είναι μία μοναδική, πρωτόγνωρη εμπειρία, μια ιστορική για μένα μέρα. Ανυπομονώ να μοιραστώ μαζί σας το βράδυ εκείνο»Eric Burdon, Σεπτέμβριος 2019
    Λίγες ώρες απομένουν έως την Παρασκευή27 Σεπτεμβρίου, που ο Eric Burdon θα δώσει την τελευταία μεγάλη συναυλία του στην αγαπημένη του Ελλάδα και μάλιστα στο ιστορικό Ηρώδειο, που όπως ο ίδιος δηλώνει παραπάνω, αποτελεί μια πολύ ιδιαίτερη στιγμή στη θρυλική πορεία του. Οι μουσικοί που θα τον συνοδεύσουν στη σκηνή του Ηρωδείου έχουν ήδη έρθει από την άλλη πλευρά του Ατλαντικού και βρίσκονται μαζί του στο στούντιο για μερικές πρόβες πριν το μεγάλο live. Ενώ, τις ελεύθερες ώρες του, ο Eric απολαμβάνει μικρές, όμορφες γωνιές της Αθήνας, δοκιμάζοντας ελληνικούς μεζέδες που αγαπάει.
    Αμέσως μετά το ελληνικό live, που είναι ο πρώτος σταθμός της αποχαιρετιστήριας Ευρωπαϊκής περιοδείας του «It's My Life!», οι Eric Burdon & The Animals, συνεχίζουν το μουσικό ταξίδι τους στην Ευρώπη με καταληκτικό σταθμό το Παρισινό L'Olympia, στις 8 Οκτωβρίου.
    Θα θέλαμε να ενημερώσουμε τους θεατές ότι η συναυλία θα μαγνητοσκοπηθεί και να υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο.
    Δεν επιτρέπεται:
    Η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.
    Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών.
    Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
    Τα ψηλά τακούνια.
    Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
    Η λήψη φωτογραφιών, με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
    Το φιλοδώρημα.
    Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίκλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
    Μπορείτε να δείτε όλες τις πληροφορίες σχετικά με το χώρο του Ηρωδείου και εδώ http://greekfestival.gr/choroi/odeio-irodou-attikou/
    Στους κατόχους εισιτηρίων ειδικών κατηγοριών (ΑΜΕΑ) η είσοδος στη συναυλία θα επιτραπεί με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών.
    Οι φωτογραφίες του Δελτίου Τύπου είναι της Marianna Proestou - Burdon.
    Οι επίσημες σελίδες του Eric Burdon
    Η Προπώληση Εισιτηρίων για το ΑΝΩ Διάζωμα μόνοΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ.
    Η τιμή εισιτηρίου στο Άνω Διάζωμα είναι 35 ευρώ.
    Σημεία Προπώλησης
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω
    Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
    Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)
    Καταλήγοντας, θα θέλαμε την προσοχή σας σε ένα σημαντικό θέμα:
    Τόσο η εταιρία μας, όσο και το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου έχουν συστήσει επανειλημμένα και θερμά στους αγοραστές εισιτηρίων να εμπιστεύονται μόνο τα επίσημα σημεία προπώλησης εισιτηρίων. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.

    ]]>
    9414 0 0 0
    <![CDATA[«Υπέροχό μου, διαζύγιο» της Geraldine Aron]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%87%cf%8c-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b6%cf%8d%ce%b3%ce%b9%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-geraldine-aron/ Thu, 26 Sep 2019 11:23:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9417 «Υπέροχό μου, διαζύγιο» της Geraldine Aron   Θεατρικό Κουίζ: Ελάτε να βοηθήσουμε την Άντζελα!   Τί πιστεύεται ότι μπορεί να κάνει μία χαριτωμένη σαρανταπεντάρα, και συγκεκριμένα η Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ, όταν ο ‘‘αγαπημένος’’ της σύζυγος την εγκαταλείπει μετά από τριάντα πέντε χρόνια έγγαμης ζωής γεμάτης όρκους πίστης και αφοσίωσης; 1) Τρελαίνεται απ’ τη χαρά της; 2) Σκέφτεται να διεκδικήσει τον πενηνταπεντάρη σύζυγο της από την εικοσιτεσσάρων Μεξικανή ερωμένη του; 3) Αγοράζει βιτριόλι και ετοιμάζεται για επίθεση; 3) Παίρνει ό,τι χάπια βρει μπροστά της; 4) Κοιμάται με τον πρώτο τυχόντα; 5) Πάει σε ψυχίατρο; 6) Ξυρίζει το κεφάλι της; 7) Αρχίζει τις πλαστικές; 8) Τρέχει στα sex shop; 9) Πάει ταξίδια σε εξωτικά νησιά; 10) Προσπαθεί να ξαναερωτευθεί; Στο Από Μηχανής Θέατρο, από 12 Οκτωβρίου 2019 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18:00, η Φαίδρα Δρούκα  θα σας δίνει όλες τις απαντήσεις του κουίζ, ερμηνεύοντας την Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ στο έργο της Geraldine Aron «ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ, ΔΙΑΖΥΓΙΟ». Η Ιρλανδή συγγραφέας, με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και ζωντάνια, μάς παροτρύνει να ζήσουμε μαζί με την χωρισμένη Άντζελα, όλες τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις αποφάσεις, και τις καινούργιες εμπειρίες μιας γυναίκας που βρίσκεται στην πιο κρίσιμη καμπή της ζωής της,…στο αναπάντεχο διαζύγιο! Μιας γυναίκας έξυπνης μεν αλλά και παιδιάστικα αφελής -λόγω συζυγικών υποχωρήσεων- τρυφερής, δοτικής αλλά και συνάμα φοβισμένης, επίσης λόγω συζυγικών υποχωρήσεων, χαρούμενης και ταυτόχρονα θλιμμένης. Μια από τις γυναίκες που συναντάμε κάθε μέρα. Ίσως μια γυναίκα σαν όλες εμάς.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση : Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου Σκηνοθεσία - Σκηνικά - Κοστούμια : Κοραής Δαμάτης Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΙΖΟΥΝ: Φαίδρα Δρούκα   INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ  ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 12/10/2019   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο και Κυριακή  στις 18:00 Διάρκεια: 90΄   Τιμές  εισιτηρίων: Kανονικό: 13 € Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) 10€ Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/yperoxo-mou-diazygio/ Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097 Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr    ]]> 9417 0 0 0 <![CDATA[H Dillon για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο ιστορικό κτίριο του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός]]> https://www.puzzlemag.gr/h-dillon-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81/ Fri, 27 Sep 2019 12:55:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9420  P    R    E    S    E    N    T    S H DILLON ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ  ΦΙΛΟΛΟΓΙΚΟΣ ΣΥΛΛΟΓΟΣ "ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ" 9 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019

    21:30

    H συνθέτης και πιανίστρια Dillon (Dominique Dillon de Byington) έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στις 9 Οκτωβρίου 2019, στο ιστορικό κτίριο του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός. Πληροφορίες Website - www.dillonzky.com Facebook - www.facebook.com/dillonzky Twitter – www.twitter.com/dillonzky Instagram - www.instagram.com/dillonzky Γεννημένη στη Βραζιλία και με έδρα το Βερολίνο, η Dominique Dillon de Byington, γνωστή και ως Dillon, είχε πάντα ένα σαφές όραμα για την τέχνη της. Η ταλαντούχος τραγουδίστρια, συνθέτης και πιανίστρια έχει ήδη κυκλοφορήσει δύο στούντιο άλμπουμ, «The Unknown» και «This Silence Kills», τα οποία η ίδια περιγράφει ως ένα ενιαίο μουσικό προτζεκτ το οποίο λέει μια ιστορία. Τα δύο άλμπουμ ενώθηκαν στο «Live at Haus der Berliner Festspiele» που κυκλοφόρησε το 2016 και στο οποίο η Dillon συνοδεύεται από μια γυναικεία χορωδία εκτελώντας τα κομμάτια που συνέθεσε μαζί με τον συνεργάτη και συμπαραγωγό της Tamer Fahri Özgönenc. Στα τέλη του 2017, κυκλοφόρησε το τρίτο της άλμπουμ «Kind», το οποίο έχει εμπλουτίσει με στοιχεία από χάλκινα μουσικά όργανα και έχει μεγάλες διαφορές με προηγούμενες δημιουργίες της. Η Dillon το έχει χαρακτηρίσει ως «άλμπουμ της αγάπης». Αυτή την άνοιξη η Dillon επιστρέφει με το νέο της EP "When Breathing Feels Like Drowning" σε συνεργασία με τον Klangkünstler Samuel Savenberg (SSSS), το οποίο περιλαμβάνει νέο δικό της υλικό αλλά και διασκευές με πιάνο και ηλεκτρονικές ηχητικές παρεμβάσεις. Μετά από μία συνεχή περιοδεία με χορωδίες και brass μουσικά όργανα, η Dillon θα μας παρουσιάσει τα πρώτα της solo piano shows. Τιμές Εισιτηρίων 22€ - Α’ Ζώνη 18€ - Β’ Ζώνη 15€ - 'Aνω Διάζωμα* Σημεία Προπώλησης www.viva.gr/dillon | Tηλεφωνικά στο 11 876 | Αθηνόραμα | Καταστήματα WIND | Reload Stores | Seven Spots | Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores | Viva Kiosk Συντάγματος και Τεχνόπολης Χώρος Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 10561 Αθήνα +30 210 322 1917 www.events.lsparnas.gr  ]]>
    9420 0 0 0
    <![CDATA[Mock The Mankind (''Sorge'' - Release Live Show) w/ Mass Culture+Yovel at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/mock-the-mankind-sorge-release-live-show-w-mass-cultureyovel-at-an-club/ Fri, 27 Sep 2019 13:01:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9425 MOCK THE MANKIND

    (”SORGE” – Release Live show)

    ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

    Special guest: Mass Culture, Yovel

    Starts: 21:30 - Damage 6€ Fb event: https://www.facebook.com/events/909371799448248/

    To εκρηκτικό instrumental doom τρίο των Mock The Mankind, επιστρέφει με ορμή και πάθος,παρουσιάζοντας το νέο τους αριστούργημα με τίτλο ''SORGE''! Επιβλητικές και ασήκωτες μελωδίες, ανελέητη γκρούβα μεγατόνων, ένα ταξίδι σε τόπους σκοτεινούς, με την ελπίδα να καραδοκεί, ανησυχία και έμπνευση, το ''SORGE'' σκάει κάνοντας την εγχώρια instrumental/doom σκηνή πλουσιότερη! Το Σάββατο 26 Οκτωβρίου, οι Mock The Mankind θα σε κάνουν να χτυπηθείς μέχρι τελικής πτώσης με ένα εκρηκτικό live show που θα συζητείτε για καιρό !

    Band Οι Mock the Mankind αποτελούν ένα τριμελές συγκρότημα από τον Πειραιά που σχηματίστηκε το 2012. Η μουσική τους χαρακτηρίζεται ως instrumental, low tuned post doom. Έμπνευσή τους όλες οι καταστροφές και τα δεινά που έχει επιφέρει ο ίδιος ο άνθρωπος σε οτιδήποτε γύρω του. Το 2015 κυκλοφόρησαν το “ruination”, το πρώτο τους full length album σε μορφή digipack CD και 12’ βινύλιο μέσω της ιταλικής εταιρείας TaxiDriver Records. Έχουν μοιραστεί την σκηνή με συγκροτήματα όπως οι Acid King, Ufomammut, Oranssi Pazuzu, Hexvessel, Jucifer, Jakob καθώς και με πλήθος εγχώριων συγκροτημάτων. The Album ~ S O R G E ~ Το “sorge” αποτελεί τη δεύτερη full length κυκλοφορία των Mock the Mankind. Ηχογραφήθηκε τον Δεκέμβριο του 2017, ζωντανά στο Piper Studio στον Πειραιά με παραγωγό τον Διογένη Κυρατζόγλου και την ίδια την μπάντα. Η μίξη έγινε επίσης από τον Διογένη Κυρατζόγλου. Το mastering πραγματοποιήθηκε στο Audiosiege Studio των Η.Π.Α. από τον Brad Boatright (SUNN O))), Sleep, High on Fire κ.α.). Οι φωτογραφίες εξωφύλλου είναι από την Lina Koshka και το layout επιμελήθηκε ο George Ntinos (Boogieman). Το “sorge” αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 13 Σεπτεμβρίου σε βινύλιο από το συγκρότημα σε συμπαραγωγή με την Ikaros Records σε 320 αριθμημένες κόπιες , έγχρωμο (μωβ) στα 180 γραμμάρια και θα περιλαμβάνει Α3 αφίσα. Tracks: • Morning Blight • Three Steps to Oblivion • Sweven • Svartur • Moros Links: https://mockthemankind.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/mockthemankind/ https://www.instagram.com/mockthemankind/ ********************************************************* Special guest: Mass Culture Οι Mass Culture, δημιουργήθηκαν το 2011 και μετά από κάποιες αλλαγές στη σύνθεση, είναι πλέον μια πενταμελής μπάντα. Κάθε μέλος φέρει τη δική του μουσική ταυτότητα, αλλά έχοντας ως κοινά σημεία αναφοράς και μεγάλη εκτίμηση για τη μουσική συγκροτημάτων όπως οι Isis, οι Neurosis, οι Cult of Luna, αποφάσισαν να ξεκινήσουν μια μπάντα που θα κινείται σε αυτούς τους ήχους. Ξεκίνησαν, ωστόσο, να πειραματίζονται και να ενσωματώνουν άλλα στοιχεία στη μουσική τους, που ποικίλλουν από τα post-hardcore περάσματα των Time to Burn και Buried Inside έως τον ήχο των Yob, των Fall of Efrafa / Downfall of Gaia, τον ατμοσφαιρικό / post-metal ήχο των Omega Massif και, φυσικά, πολλά άλλα. Μπορείτε να κατεβάσετε το EP "Amoralism" δωρεάν εδώ: https://www.dropbox.com/s/k9d82iogwttn2s8/Amoralism.rar και τo split album με Fields of Locust εδώ: http://massculture.bandcamp.com/ Τον Αύγουστο του 2018, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full length album "Primal | Ephemeral", με τη βοήθεια των Nothing To Harvest Records και Sweetohm recordings. Μπορείτε να το ακούσετε και να το κατεβάσετε δωρεάν εδώ: https://massculture.bandcamp.com/album/primal-ephemeral Yovel Οι Yovel είναι από την Αθήνα και παίζουν black metal. Σχηματίστηκαν το καλοκαίρι του 2016 και το 2017 κυκλοφόρησαν το single ''Centennial'', που μαζί με το ντεμπούτο ''Hide tu'' του 2018, σηματοδότησαν την εκκίνηση του ταξιδιού προς την ελευθερία, ένα black metal που δεν έχεις συνηθίσει. Σε μια σκηνή που βρίσκεται σε αναβρασμό παγκόσμια, οι Yovel επιχειρούν να σπάσουν τα δεσμά της συνήθειας. Το καλοκαίρι που μας πέρασε, ηχογράφησαν και κυκλοφόρησαν το ''Silence'', μια black metal διασκευή στο κλασσικό έργο ''Κεμάλ'' του Μάνου Χατζιδάκι, αφιερωμένη στις γυναίκες της Μέσης Ανατολής και στην καθημερινή μάχη που δίνουν. Αυτιά και μάτια ανοιχτά. Το ταξίδι συνεχίζεται. Non Serviam | Omnia Sunt Communia ⇛ Digital Album, CD, Merch & Monetized Solidarity available here: https://yovel.bandcamp.com/ Yovel - Hɪðəˈtu | Debut Album [2018ᴴᴰ] - https://www.youtube.com/watch?v=e72uJ3vq2ss → Facebook: https://www.facebook.com/yovelband/ → Bandcamp: https://yovel.bandcamp.com/ → YouTube Channel: https://www.youtube.com/YovelBand → Subscribe: http://bit.ly/2p30ESd → mail: yovelband@protonmail.com ⇛ ★ “Centennial” Animation Video: https://bit.ly/2tMFbjI ⇛ ★ "Silence" - Kemal Cover Video - Clip: https://bit.ly/2Ge3VVV This Is #TheYearOfYovel This Is #BlackMetalForTheOppressed]]>
    9425 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: ERIC BURDON and The Animals]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-eric-burdon-and-the-animals/ Sat, 28 Sep 2019 13:54:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9432 ERIC BURDON & The Animals στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού “It’s my life! Live at the Acropolis”  
    «Σήμερα κοιτάζω από μακριά με δέος το Ωδείο Ηρώδου Αττικού και την Ακρόπολη. Πλησιάζουν οι ώρες που θα στέκομαι εκεί μπροστά σας, παίζοντας μουσική με το συγκρότημά μου και θα αγγίζω αυτά τα ιερά εδάφη. Η ζωή και η τέχνη μου με οδήγησαν σε διαφορετικά μέρη παντού στον πλανήτη και είναι ελάχιστα ακόμη εκείνα που δεν έχω γνωρίσει στην πολύχρονη καριέρα μου. Ωστόσο μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι αυτή η παράσταση θα είναι μία μοναδική, πρωτόγνωρη εμπειρία, μια ιστορική για μένα μέρα. Ανυπομονώ να μοιραστώ μαζί σας το βράδυ εκείνο»Eric Burdon  
    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)
    ]]>
    9432 0 0 0
    <![CDATA[Shadow in the Darkness, Disoriented, Tetractys, Ars Goetia at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/shadow-in-the-darkness-disoriented-tetractys-ars-goetia-at-an-club/ Wed, 02 Oct 2019 10:08:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9459 Shadow in the Darkness, Disoriented, Tetractys, Ars Goetia

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

    FB EVENT: https://www.facebook.com/events/414337262552180/

    Είσοδος 6ε - Πόρτες 20:30 Shadow In The Darkness

    Οι Shadow In The Darkness (2009, Αθήνα) είναι ένα τεχνικό death metal συγκρότημα, με πρώτη κυκλοφορία εκείνη του Arcanum Experimentia Praetiosum EP (2014) και πρόδρομων άλλων demos. Πρόσφατα αποκάλυψαν δύο singles του επερχόμενου δίσκου τους Erstwhile Befell (2019), το The Aboriginal Storyteller και το Interdisciplinary Sectarianism, σε υποστήριξη των οποίων θα προπαρουσιάσουν και το υπόλοιπο υλικό. https://www.facebook.com/shadowinthedarknessband/ https://www.youtube.com/channel/UCWbeRsMsyHwf_i3fF2PgYlQ Disoriented Οι Disoriented είναι ένα metal σχήμα από την Αθήνα με επιρροές από την heavy, groove και nu wave of heavy metal σκηνή. Το group συμπληρώνουν ο Τάσος Βασιλάκης στα drums, ο Νίκος Γερακιός στο μπάσο, ο Γιώργος Παλανδρής στην κιθάρα και ο Γιώργος Καρέττας στα φωνητικά. Ο ήχος είναι βαρύγδουπος, σχετικά αργός, με έμφαση στα guitar riffs και με έντονα πολιτικο-κοινωνικά μηνύματα στους στίχους. Πλέον, με αρκετά lives στο ενεργητικό τους, δουλεύουν το πρώτο τους EP, το οποίο αναμένεται να ανακοινωθεί τέλη του 2019. links: https://www.facebook.com/disorientedband/ https://www.youtube.com/channel/UCHj3yzbMCrlTNAxXrV_6o9w Tetractys Οι TETRACTYS έιναι ένα πενταμελές metal συγκρότημα απο την Αθήνα το οποίο δημιουργήθηκε το 2013. Η μουσική τους κυμαίνεται ανάμεσα στο groove metal και το metalcore, συνδυάζοντας βαριά ρυθμικά αλλά και μελωδικά riff μαζί με growling φωνητικά και γκρουβάτο ντράμινγκ, με επιρροές από Lamb of God, Parkway Drive, As I lay Dying και Gojira μεταξύ άλλων, ενώ η ενέργεια που βγάζουν στα live είναι όσο έντονη όσο και η μουσική τους. Έχοντας κυκλοφορίσει το πρώτο τους demo EP με τίτλο "Madman" τον Οκτώβρη του 2016, αυτή τη στιγμή βρίσκονται ένα βήμα πριν την κυκλοφορία του πρώτου τους full lenght album το οποίο θα κυκλοφορίσει από τη Sleaszy Rider Records. Οι ΤETRACTYS λοιπόν, λίγο πριν την κυκλοφορία του δίσκου τους, θα για βρεθούν μαζί μας παίζοντας κομμάτια όχι μόνο από το “Madman”, αλλά και απο το επερχόμενο album με τίτλο “Tribal”. See you in the mosh pit. https://www.facebook.com/tetractysband/ https://www.youtube.com/user/tetractysband
    Ars Goetia Οι Ars Goetia είναι ένα Blackened Death Metal συγκρότημα από την Αθήνα. Αποτελούνται από τους: Χρήστος Τσιούρας (Φωνή), Άρης Μαστρόκαλος (Κιθάρα), Νίκος Μπικάκης (Κιθάρα), Δημήτρης Αργύρης (Μπάσο) και Γιάννης Δρακοτός (Ντραμς). Έχουν κυκλοφορήσει ένα single με τίτλο Admirable Construction και αυτή την περίοδο ηχογραφούν το πρώτο τους EP που θα κυκλοφορήσει σύντομα. https://www.facebook.com/ArsGoetiaTheBand/ https://youtu.be/1oyTfp4-Uow  
    ]]>
    9459 0 0 0
    <![CDATA[Ο C.W. STONEKING στο Tiki Bar Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-c-w-stoneking-%cf%83%cf%84%ce%bf-tiki-bar-athens/ Wed, 02 Oct 2019 10:15:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9463 Tiki proudly presents C. W. Stoneking Τρίτη 5 & Τετάρτη 6 Noεμβρίου Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερα νέα στο event μας στο facebook: https://www.facebook.com/events/1824087061068398/ Ένας καλλιτέχνης που μοιάζει να έρχεται από τις αρχές του 20ού αιώνα, μουσικές που υποστηρίζονται από τρομπέτες, πιάνο κι ένα μπάντζο, βραχνά φωνητικά και ακούσματα που φέρνουν εικόνες από την Άγρια Δύση και παλιές αμερικάνικες ταινίες. Μην ξεγελιέστε πάντως από τη φωνή του… O C.W. Stoneking είναι μόλις 45 ετών! Κι αν το όνομά του δεν σας θυμίζει κάτι, σίγουρα έχετε ακούσει στο ραδιόφωνο ή αλλού το υπέροχο "Love Me Or Die" ή το "Brave Son Of America". Από την πρώτη του εμφάνιση στην  Ελλάδα, πάντως, ο Αυστραλοαμερικανός Christopher William Stoneking, αγαπήθηκε αμέσως από το κοινό. Την Τρίτη 5 και την Τετάρτη 6 Νοεμβρίου, ετοιμαζόμαστε λοιπόν να υποδεχτούμε, για άλλη μια φορά στο Tiki Bar, αυτόν τον απρόσμενο μουσικό, με τη μοναδική χάρη και μιαν αυθεντικότητα που είναι άρρηκτα δεμένη με τον τρόπο ζωής του. Τον λευκοντυμένο μουσικό που τα τελευταία πολλά χρόνια διανύει τη δική του απόλυτα προσωπική πορεία, με blues, hokum και jungle ήχους, αποσπώντας ενθουσιώσεις κριτικές σαν κι αυτήν: «Το να ακούς τον Stoneking να παίζει live είναι σαν να ακούς ένα παλιό 78άρι σε μια σκονισμένη σοφίτα στην Νέα Ορλεάνη» (The Observer). Γεννημένος στην απομονωμένη πόλη Katherine της Αυστραλίας από Αμερικανούς γονείς (ο πατέρας, συγγραφέας και περιστασιακά σεναριογράφος της τηλεόρασης, μετανάστευσε εκεί τη δεκαετία του '70), μεγάλωσε στην κοινότητα Αβοριγίνων της Papunya. Η αγάπη του για τα blues καλλιεργήθηκε από την εφηβεία του και το ταλέντο του ως συγγραφέα και performer εκδηλώθηκε σε μερικά από τα πιο μικρά και απόμερα μπαρ της Αυστραλίας πριν ξεκινήσει να ταξιδεύει σε όλη την χώρα, στην αρχή μόνος του και στη συνέχεια με την μπάντα The Blue Tits. Εκτός των περιοδειών του ανά τον κόσμο, ο C.W. έχει ταξιδέψει σε ολόκληρο τον πλανήτη, από την Αίγυπτο μέχρι τη Νέα Ορλεάνη και το Τρινιντάντ (όπου ανακάλυψε και τη μουσική Calypso), έχει ζήσει σε απομονωμένες φάρμες, δουλεύοντας ως εργάτης, αλλά και σε διάφορα σημεία της Αφρικής. Έτσι ή αλλιώς, οι φήμες για την «προηγούμενη» ζωή του είναι πολλές και διαφορετικές: Ακούγεται ότι ήταν κάποτε μποξέρ αλλά και ότι ζούσε σε ένα κλεμμένο αυτοκίνητο για χρόνια. Επίσης, αληθεύει ότι είναι γεμάτος τατουάζ και πως δεν ξέρει να... μαγειρεύει. Εκτός από αυτά, κάποιοι λένε ότι τον είδαν να παίζει με τη heavy rock μπάντα «The Berko Boys» στο Σίδνεϋ. Ισχυρίζονται μάλιστα ότι στην όψη (μακρυά ξανθά μαλλιά και με ένα σακίδιο περασμένο στον ώμο) περισσότερο έμοιαζε με τον hillbilly David Lee Roth παρά με έναν Delta bluesman.. Τα μέλη της μπάντας του ήταν ντυμένοι σαν κλόουν σε rodeo show. Ή τουλάχιστον έτσι λένε εκείνοι... Όταν πάντως εμφανίστηκε, πριν μερικά χρόνια, στη σκηνή στο BBC 4's Folk America Festival, στο Λονδίνο, πολύ λίγα πράγματα ήταν γνωστά για εκείνον, πέραν ίσως από το γεγονός ότι ήταν ο αγαπημένος μουσικός του Charlie Gillett και ένας άνθρωπος «χαμένος μουσικά στη δεκαετία του ’20 και του '30». Αυτό που ακολούθησε ήταν ένα μάθημα για το πως μπορεί κανείς να κλέψει την παράσταση σε ένα show. Δισκογραφικά, το πρώτο του άλμπουμ κυκλοφόρησε το 2006 με τίτλο "King Hokum", ωστόσο δεν κυκλοφόρησε ποτέ ολοκληρωμένο στην Αγγλία. Η δεύτερη δουλειά του με τίτλο Jungle Blues ήταν και η μεγάλη του καταξίωση. Η επιτυχία και αναγνώριση του άλμπουμ, οδήγησε σε εκτεταμένη προβολή μέσω των ΜΜΕ και μια sold out περιοδεία στην Αγγλία. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ του κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2015, με τον τίτλο «Gon’ Boogaloo», πήρε κι αυτό εξαιρετικές κριτικές: “Ξεχειλίζει ενέργεια, χημεία και μια άγρια φαντασία. Ολοκληρωτικά γοητευτικό.” The Australian “Αψεγάδιαστη μουσική ικανότητα, παλαιάς κοπής" Rolling Stone Αν υπάρχει ένα πράγμα που ο κοσμογυρισμένος Stoneking μας δείχνει με τη μουσική του είναι πως αν η παράδοση αντιμετωπιστεί με σεβασμό και ως πηγή έμπνευσης, μπορεί να παραμείνει πάντοτε επίκαιρη και απολαυστική. INFO Tiki Bar Athens (Φαλήρου 15 , Μακρυγιάννη) Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr | Τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908 Ώρα έναρξης: 21.30 CITY OWLS | Τίνα Παππά Communication | Media Consulting | PR events c: +30 6948 239088 | e: tpappa2018@gmail.com]]> 9463 0 0 0 <![CDATA[Machine Head Live in Greece!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/machine-head-live-in-greece/ Wed, 02 Oct 2019 10:22:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9468 MACHINE HEAD Παρασκευή 15 Μαΐου 2020 – Fix Factory Of Sound, Θεσσαλονίκη Σάββατο 16 Μαΐου 2020 - Piraeus Academy, Αθήνα Ένα από τα σπουδαιότερα Metal συγκροτήματα όλων των εποχών, οι θρυλικοί "Machine Head", γιορτάζουν τα 25 χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου τους album "Burn My Eyes" με δυο επετειακές συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.   Οι Machine Head ιδρύθηκαν το 1991 στο Όουκλαντ της Καλιφόρνια, από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Robb Flynn και τον μπασίστα Adam Duce. Καινοτόμοι αλλά και άξιοι συνεχιστές του thrash metal ιδιώματος, κατάφεραν τόσο να δημιουργήσουν τη δική τους σχολή, ενσωματώνοντας groove metal και nu metal στοιχεία στις πρώιμες κυκλοφορίες τους, όσο και να δώσουν νέα πνοή στον πιο παραδοσιακό metal ήχο με το album τους "The Blackening", το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και επελέγη ως άλμπουμ της δεκαετίας από το αγγλικό Metal Hammer το 2010.   Το πρώτο τους album με τίτλο "Burn My Eyes" κυκλοφόρησε το 1994 και επαναπροσδιόρισε τον σκληρο ήχο, εκτοξεύοντας τους Machine Head στην κορυφή και βάζοντας τα θεμέλια για την καθιέρωση τους ως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της σύγχρονης Metal σκηνής. 25 χρόνια μετά, οι Machine Head γιορτάζουν αυτή την κυκλοφορία ορόσημο με μια επετειακή περιοδεία. Αυτές οι μοναδικές για την ιστορία του συγκροτήματος εμφανίσεις, θα αποτελούνται από δυο μέρη συνολικής διάρκειας τριών ωρών, προσφέροντας στους φίλους του συγκροτήματος μια once in a lifetime εμπειρία.   Το πρώτο μέρος θα λειτουργήσει σαν ένα "best of" των Machine Head, καθώς οι καλύτερες στιγμές του συγκροτήματος θα παρουσιαστούν ζωντανά από τον frontman και κιθαρίστα Robb Flynn, τον μπασίστα Jared MacEachern και άλλους δύο μουσικούς, που θα ανακοινωθούν σύντομα, στην κιθάρα και τα τύμπανα.   Στο δεύτερο μέρος θα γραφτεί μουσική ιστορία, καθώς ο Robb Flynn θα ενώσει και πάλι τις δυνάμεις του με τα original μέλη της μπάντας, τον κιθαρίστα Logan Mader και τον ντράμερ Chris Kontos, οι οποίοι μαζί με τον μπασίστα Jared MacEachern θα παρουσιάσουν ζωντανά το album "Burn My Eyes" για πρώτη φορά στην ιστορία του συγκροτήματος.   Οι Machine Head θα εμφανιστούν την Παρασκευή 15 Μαΐου 2020 στο Fix Factory Of Sound στη Θεσσαλονίκη και το Σάββατο 16 Μαΐου 2020 στο Piraeus Academy στην Αθήνα.   Παρασκευή 15 Μαΐου 2020 @ Fix Factory Of Sound, Θεσσαλονίκη Οι πόρτες ανοίγουν: 21:00 Διεύθυνση: Πειραιώς 117, Αθήνα 118 54 Τιμή εισιτηρίων: 28 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & tickets.public.gr Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιo τους.   Σάββατο 16 Μαΐου 2020 @ Piraeus Academy, Αθήνα Οι πόρτες ανοίγουν: 19:00 Διεύθυνση: 26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη 546 27 Τιμή εισιτηρίων: 30 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & tickets.public.gr Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιo τους.   Πληροφορίες210 6465000 - musicboxproductions.gr - facebook.com/musicboxproductions.gr]]> 9468 0 0 0 <![CDATA[Οι Light In Babylon για πρώτη φορά στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-light-in-babylon-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-2/ Wed, 02 Oct 2019 10:26:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9472 LIGHT IN BABYLON ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE CLUB Η Goodheart Productions με χαρά υποδέχεται τους Light In Babylon για πρώτη φορά στην Αθήνα. Την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, το πολυπολιτισμικό συγκρότημα με βάση την Κωνσταντινούπολη, θα πλημμυρίσει το Κύτταρο με ήχους και αισθήσεις από την Ανατολή με την καλειδοσκοπική του ματιά προς σε όλο τον κόσμο. Άλλωστε, όπως λένε οι ίδιοι, «η επιθυμία κάθε άνθρωπος να ακολουθήσει το όραμα ενός κόσμου γεμάτου διαφορετικότητα, ελευθερία, ειρήνη και φως» είναι ο πυρήνας της μουσικής των Light in Babylon που με αγάπη και ενθουσιασμό μοιράζονται με το κοινό στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Το περιοδικό fRoots τους χαρακτηρίζει ως «γιορτή των κοσμοπολίτικων παραδόσεων της Κωνσταντινούπολης και της Σεφαραδιτικης εβραϊκής κοινότητας και παράδειγμα της θαυμάσιας μουσικής που βγαίνει από την περιοχή της Ανατολικής Μεσογείου εδώ και τώρα», την ώρα που το Songlines Magazine σημειώνει «Οι Light in Babylon έρχονται δυνατοί και καθάριοι μέσα στο χρόνο και το χώρο. Από αυτό το σφιχτοδεμένο σχήμα δεν θα ακούσετε chill out lounge ρυθμούς και ψευτο-οριενταλισμούς». Τα τρία βασικά μέλη συναντήθηκαν το 2010 στην Κωνσταντινούπολη και ξεκίνησαν να παίζουν μαζί μουσική στους δρόμους μιας από τις πιο ζωντανές πόλεις παγκοσμίως. Παρουσίασαν στην world μουσική σκηνή το 2012 το πρώτο τους άλμπουμ «Life Sometimes Doesn’t Give You Space», ενώ ακολούθησε το «Yeni Dunya» το 2016 (που στα τούρκικα σημαίνει - Νέος Κόσμος). Η μουσική τους είναι μια συγχώνευση διαφορετικών εθνοτήτων και πολιτισμών. H τραγουδίστρια και στιχουργός Michal Elia Kamal είναι Ισραηλινή με ιρανική καταγωγή, ο Metehan Çiftçi (σαντούρι) είναι Τούρκος, ο Julien Demarque (κιθάρα) είναι Γάλλος, ενώ πλέον έχουν πλαισιωθεί  επί σκηνής από τον Αμερικανό Stuart Dickson στα κρουστά και τον Ιρανό Payam Ghasemi στο μπάσο. Με τη δύναμη και την αμεσότητα της νεότητάς τους και τις διαφορετικές μουσικές επιρροές που έχουν, δημιουργούν διαισθητικά ένα πρωτότυπο και πολυδιάστατο μείγμα των εσωτερικών φωνών τους, με ηχοχρώματα που οδηγούν την φαντασία σε ένα ταξίδι μέσα από τη Μέση Ανατολή και πέρα.   http://www.lightinbabylon.com Facebook Page || YouTube Channel || Instagram INFO: Παρασκευή 8 Νοεμβρίου ΚΥΤΤΑΡΟ Live / Ηπείρου 48 & Αχαρνών / Τηλέφωνο: 210 82 24 134 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 17€ (προπώληση) 20€ (ταμείο) Προπώληση: Viva.gr και Viva Spots Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1083904268471422/  ]]> 9472 0 0 0 <![CDATA[Chocolate Fest VOL.02]]> https://www.puzzlemag.gr/chocolate-fest-vol-02/ Wed, 02 Oct 2019 10:36:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9476 bright proudly presents:

    Chocolate Fest VOL.02

    Πέμπτη έως Κυριακή 17 – 20 Οκτωβρίου 2019 Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. Ερμού 1 & Πειραιώς, Γκάζι Ώρες λειτουργίας Πέμπτη | 16:00 – 23:00 Παρασκευή | 16:00 – 23:00 Σαββάτο | 11:00 – 23:00 Κυριακή | 11:00 – 23:00 Γενική Είσοδος: 3€ ΤΟ  ΠΙΟ ΓΛΥΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ! Το ChocolateFest, το 1ο φεστιβάλ της χώρας αφιερωμένο στην σοκολάτα, που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το Φεβρουάριο του 2019, επιστρέφει για ένα 2ο μεγαλύτερο και πιο σοκολατένιο 4ήμερο με σκοπό να γλυκάνει μικρούς και μεγάλους. Από τις 17 έως τις 20 Οκτωβρίου στο Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.Σ.Υ, εκθέτες από σοκολατοποιίες, γνωστά ζαχαροπλαστεία, μέχρι ειδικά διαμορφωμένα pop - up περίπτερα και γνωστοί pastry chefs θα παρουσιάσουν σοκολατένια προϊόντα σε ποικίλες μορφές και θα σας ξετρελάνουν! Μετά τη μεγάλη, πρώτη του επιτυχία όπου προσέλκυσε πάνω από 30.000 επισκέπτες, το ChocolateFest, σκοπεύει να φέρει και πάλι κοντά μερικά από τα πιο αγαπημένα μας πράγματα στον κόσμο: την καλλιτεχνική δημιουργία, τη ζαχαροπλαστική, τους παραμυθένιους γευστικούς πειρασμούς και φυσικά τη σοκολάτα! Για τέσσερις μέρες θα συγκεντρωθούν στο Παλαιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ εκθέτες, brands, ζαχαροπλαστεία, chefs και τεχνίτες της σοκολατένιας γεύσης που θα δημιουργούν, έχοντας πάντα σαν βάση το λατρεμένο μας  υλικό και φυσικά χιλιάδες επισκέπτες που αναμένεται να δώσουν δυναμικό παρόν. Μικροί και μεγάλοι Chocoholics, θα έχουν τη δυνατότητα να πειραματιστούν γευστικά και να αγοράσουν από συσκευασμένες σοκολάτες σε μια μεγάλη ποικιλία, μέχρι φρέσκιες σοκολατένιες λιχουδιές που θα έχουν φτιαχτεί εκείνη ακριβώς τη στιγμή! Ζεστά και κρύα ροφήματα όπως και μοναδικά παγωτά θα έχουν την τιμητική τους σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο. Στα πλαίσια του Chocolate Fest θα πραγματοποιηθούν παραλληλες δράσεις για μικρούς και μεγάλους, ώστε οι επισκέπτες να μάθουν από τους καλύτερους όλα τα μυστικά της σοκολάτας από την ιστορία της μέχρι τις τεχνικές της   Τέσσερις ημέρες λοιπόν γεμάτες σοκολάτα και ψυχαγωγία! Μείνετε συντονισμένοι στη σελίδα του ChocolateFest, στο FacebookEvent&Instagram για να μάθετε πρώτοι όλες τις λεπτομέρειες.   Hyperlinks: Official Url: www.chocolatefest.gr Official Facebook Page: https://www.facebook.com/chocolatefestgr Official Instagram Page: https://www.instagram.com/chocolatefest_gr/ Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/502597700485679/ Περισσότερες πληροφορίες Τ: 6943258864 Εmail:hello@wearebright.gr Προπώληση – Διάθεση  Εισιτηρίων: E -Tickets:https://www.viva.gr/tickets/festival/amaxostasio-osy/chocolate-fest/   ΤιμέςΕισιτηρίων: Γενική Είσοδος | 3€   Αιτήσεις – Συμμετοχές Εκθετών Email: hello@wearebright.gr ChocolateFest | Αθήνα – Info Πού: Αμαξοστάσιο Ο.ΣΥ. Πότε: 17, 18, 19 και 20 Οκτωβρίου 2019 Πόσο: 3€/ Ελεύθερη είσοδος για παιδιά κάτω των 5 ετών Διοργάνωση: bright   Ώρες λειτουργίας:     Πέμπτη | 16:00 – 23:00 Παρασκευή | 16:00 – 23:00 Σάββατο| 11:00 – 23:00 Κυριακή | 11:00 – 23:00      ]]>
    9476 0 0 0
    <![CDATA[Scott Bradlee's Postmodern Jukebox! Αλλαγή ημερομηνίας και χώρου διεξαγωγής]]> https://www.puzzlemag.gr/scott-bradlees-postmodern-jukebox-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%b4/ Wed, 02 Oct 2019 10:53:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9479 Welcome to the Twenties 2.0 World Tour Κυριακή 08 Δεκεμβρίου 2019 -  Fuzz Club
    Η προγραμματισμένη συναυλία των Postmodern Jukebox μεταφέρεται σε νέο χώρο, με νέα ημερομηνία και προχριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα! Λόγω αλλαγών που προέκυψαν στο πλάνο της περιοδείας του συγκροτήματος και μη διαθεσιμότητας του προηγούμενου χώρου, οι Postmodern Jukebox έρχονται για ένα εντυπωσιακό show με αέρα 1920s στις 8 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club! A Roaring 20's night in Athens! Let's party with style! Let's dance with PMJ's music! Don't miss it! Ακολουθεί το Δελτίο Τύπου της συναυλίας
    A Great Gatsby party...in 2019
    “Αμερική, αρχές 1920. Σε μία πολυτελή έπαυλη, δίπλα στην πισίνα με θέα την ακτή, άνδρες με κοστούμια και παπιγιόν και γυναίκες με φορέματα μέχρι το γόνατο, πέρλες στο λαιμό και μαλλιά κομμένα καρέ, πίνουν Cosmopolitan και χορεύουν στους ρυθμούς της live μπάντας που βρίσκεται εκεί για να τους διασκεδάσει”. Η παραπάνω σκηνή μοιάζει να έχει βγει από τις σελίδες του Great Gatsby. Όταν όμως οι μουσικοί εκτελούν τις μεγαλύτερες επιτυχίες των τελευταίων δεκαετιών, σε ρυθμούς jazz, swing, foxtrot και soul, τότε μόλις ήρθατε στο μεγάλο party των Postmodern Jukebox! Έτοιμοι για ένα tap dance υπό τους “ήχους” του Bad Romance; Η ιστορία αυτής της μουσικής “κολεκτίβας” δεν είναι σε καμία περίπτωση συνηθισμένη. Ο Scott Bradlee ξεκίνησε το 2009 να επανεκτελεί γνωστά τραγούδια σε πιο...jazz εκδοχή θέλοντας να βρει έναν ενδιαφέροντα τρόπο για να εξασκηθεί στο πιάνο. Λίγα χρόνια αργότερα, αποφασίζει τη δημιουργία ενός σχήματος, μιας συνάντησης διαφορετικών μουσικών με κοινή αγάπη στο πιάνο και το Motown! Εκτός από τον ιδρυτή και ιθύνοντα νου, Scott Bradlee, τα μέλη των PMJ δεν είναι σταθερά. Αντίθετα εναλλάσσονται - ξεπερνώντας συνολικά τα 70 - αναλόγως τη διασκευή, ώστε το αποτέλεσμα κάθε φορά να είναι μοναδικό! Μετρούν περισσότερες από ένα δισεκατομμύριο προβολές στο YouTube και εκατομμύρια followers. Μάλιστα, αναρτώντας κάθε εβδομάδα ένα νέο video, οι PMJ φροντίζουν να ικανοποιούν τους φανατικούς οπαδούς τους και, φυσικά, να ανανεώνονται τα playlist μας! Το “Motown Tribute to Nickelback” κέρδισε τις εντυπώσεις και έδωσε στους PMJ το ιδανικό έναυσμα για να συνεχίσουν να προσεγγίζουν με τον δικό τους, ξεχωριστό τρόπο, τις μεγαλύτερες ραδιοφωνικές επιτυχίες. Έτσι, εκτός από τους Nickelback, Eminem, Adele, Lady Gaga, Sia, Rihanna, Justin Bieber, Katy Perry και Metallica είναι μόνο μερικοί από εκείνους που «ταξιδεύουν» σε δεκαετίες που κανείς δεν θα μπορούσε ποτέ να φανταστεί! Όπως σχολιάζει κι ο ίδιος ο Bradlee για την επερχόμενη Welcome to the Twenties 2.0 περιοδεία των PMJ, «χρησιμοποιούμε το μικρό μερίδιο που έχουμε στην ποπ κουλτούρα για να προτρέψουμε το κοινό να ξεχάσει τα προβλήματά του και να έρθει σε εμάς, για μία βραδιά που θα γιορτάσουμε το πραγματικό μουσικό ταλέντο και το διαχρονικό στυλ - ζωντανά και στην πραγματική ζωή». Δύο μήνες λοιπόν πριν ανακαλύψουμε τι μας επιφυλάσσει το 2020, οι Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox μας ταξιδεύουν στον χρόνο, σε ένα εντυπωσιακό 1920s party με 2020s δημιουργίες! Φέρτε την καλή σας διάθεση, βρείτε τον χορευτικό σας παρτενέρ και ετοιμαστείτε για χορό! Μέχρι το ραντεβού μας την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club, απολαύστε τις playlists των PMJ:

    SCOTT BRADLEE'S POSTMODERN JUKEBOX 

    Κυριακή 08 Δεκεμβρίου 2019 - Fuzz Club

    Η προπώληση συνεχίζεται

    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου κοστίζουν 30€ VIP Meet & Greet - 172,7 € (Διαθέσιμα αποκλειστικά ηλεκτρονικά και σε εξαιρετικά περιορισμένο αριθμό. Ισχύει όριο αγοράς 8 εισιτηρίων) Στο VIP πακέτο περιλαμβάνονται:
    • Εισιτήριο γενικής εισόδου
    • Αποκλειστική δυνατότητα για Meet & Greet με τους Postmodern Jukebox
    • Αναμνηστική φωτογραφία με τους Postmodern Jukebox
    • Συλλεκτική υπογεγραμμένη αφίσα του Welcome to the Twenties 2.0 Tour
    • Αναμνηστικό πάσο του Welcome to the Twenties 2.0 Tour
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr
     & www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores 
    (Διαθέσιμα μόνο τα εισιτήρια γενικής εισόδου) Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    ]]>
    9479 0 0 0
    <![CDATA[Οι ΛΑΡΓΚΟ παρουσιάζουν τον δίσκο τους "Τα Λάθη" την Παρασκευη 22 Νοεμβρίου στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bb%ce%b1%cf%81%ce%b3%ce%ba%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82/ Wed, 02 Oct 2019 10:57:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9482 ΛΑΡΓΚΟ – παρουσίαση δίσκου Τα Λάθη Guests: Χρήστος και Λεωνίδας (Social Waste)

    Οι Θεσσαλονικείς Λάργκο, το σχήμα με τον ιδιαίτερο και πολυσυλλεκτικό ήχο, δυο χρόνια μετά την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου (EP) και έχοντας βρεθεί σε μικρά και μεγάλα stage σε όλη τη Ελλάδα κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ με τίτλο “Τα Λάθη”. Ηλεκτρικές κιθάρες που μας συνδέουν με το πάλαι ποτέ Ελληνικό Ροκ του 90’, παραδοσιακά πνευστά που ξεπροβάλουν μέσα από ψυχεδελικά τοπία, ζωηροί ρυθμοί που υποστηρίζουν τους έντονα κοινωνικούς στίχους και καταλήγουν να είναι η λοξή ματιά του σχήματος για όσα συμβαίνουν γύρω τους. Το τραγούδι “Περιπατητές του Κόσμου” συνυπογράφουν μαζί με το hip hop συγκρότημα Social Waste οι οποίοι επιμελήθηκαν τους στίχους και τις ερμηνείες. Στον δίσκο συναντάμε και μια διασκευή του συγκροτήματος σε ένα ακυκλοφόρητο τραγούδι του Θανάση Παπακωνσταντίνου με τίτλο “ο λαγός”.

    Οι Λάργκο είναι οι: Κωσταντής Παπακωνσταντίνου (φωνή, ηλεκτρική κιθάρα) Τάσος Κοφοδήμος (φωνή, ακουστική κιθάρα, ηλεκτρική κιθάρα) Παύλος Μέτσιος (τρομπέτα) Φίλιππος Φασούλας (κλαρίνο) Μανόλης Σταματιάδης (ακορντεόν, πλήκτρα) Πάνος Βουλγαράκης (ηλεκτρικό μπάσο) Κώστας Αναγνώστου (τύμπανα) Ορέστης Πατσινακίδης (Ηχοληψία)

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΛΑΡΓΚΟ – παρουσίαση δίσκου Τα Λάθη Guests: Χρήστος και Λεωνίδας (Social Waste) Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 8 ευρώ, ταμείο 10 ευρώ Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload, Seven Spots, καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s και στο Viva Spot Τεχνόπολης. *Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου   Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45]]>
    9482 0 0 0
    <![CDATA[Underground Youth live in Greece | Opening acts | Πρόγραμμα]]> https://www.puzzlemag.gr/underground-youth-live-in-greece-opening-acts-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1/ Wed, 02 Oct 2019 11:00:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9486
    Οι Underground Youth επιστρέφουν στην Ελλάδα! H post-punk / psych rock μπάντα από το Manchester, η οποία έχει ήδη χτίσει μία σχέση γεμάτη πάθος και αμοιβαία εκτίμηση με το ελληνικό κοινό, θα γιορτάσει μαζί μας 10 χρόνια πορείας, παρουσιάζοντας παράλληλα για πρώτη φορά ζωντανά το νέο της album, “Montage Images Of Lust & Fear"! Tην Παρασκευή 4 Οκτωβρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 5 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα) θα ζήσουμε δυο ακόμα σαγηνευτικές βραδιές,  καθώς η δύναμη και η ουσία των Underground Youth ανέκαθεν βρισκόταν, κυρίως, στη σκηνική τους παρουσία. Το πρόγραμμα Πόρτες, ταμείο 20.00 Psychedelic trips to death (Fix) | Οδ. Τζιρίτας (Fuzz) 21.20 The Underground Youth 22.30 Η προπώληση για την Αθήνα συνεχίζεται στα 20 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 23 ευρώ. Η προπώληση για τη Θεσσαλονίκη συνεχίζεται στα 17 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 20 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fuzzclub.gr/event/undergroundyouth /
     www.fixfactoryofsound.gr/event/undergroundyouth
    Φυσικά σημεία Kαταστήματα ReloadSeven SpotsMedia Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00 -----------------------------------------------------------------------------------------------------------
    Opening acts:
    Ο Οδυσσέας Τζιρίτας
    και η μπάντα του θα είναι το opening act στην συναυλία των Underground Youth στο Fuzz. Το φετινό ντεμπούτο album του "Βutterflies" τον τοποθέτησε μεμιάς στα πιο ενδιαφέροντα ονόματα της νέας εναλλακτικής σκηνής της χώρας. Ο ίδιος αποκαλεί τον ήχο του "pop", ιδανικός χαρακτηρισμός για να συμπεριλάβει το πλήθος επιρροών από διαφορετικά είδη. Με το παρόν όλο δικό του, τις κριτικές και την ανταπόκριση των θεατών στις συνεχείς εμφανίσεις του να είναι αποθεωτικές, το μέλλον φαίνεται λαμπρό.Οι PSYCHEDELIC TRIPS TO DEATH
    θα είναι το opening act στην συναυλία της Θεσσαλονίκης. Συνδυάζοντας σκοτεινής ποιότητας "τείχη" ήχου και ηλεκτρονικά beats, οι Psychedelic Trips To Death, είναι ενεργοί σχεδόν δέκα χρόνια. Μετά από αρκετά και εκκωφαντικά live στο βιογραφικό τους ετοιμάζουν και ηχογραφούν την τρίτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά.
    The Underground Youth + opening acts Πληρφορίες, αγορά εισιτηρίων www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr
    Παρασκευή 4 Οκτωβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014), και Σάββατο 5 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, ΤαύροςΑθήνα, 210 3450817).
    VIDEO TRAILERS
    ATHENS SHOW: https://youtu.be/5w0OzWeN4ZY
    SALONICA SHOW https://youtu.be/aGY0MIJ6SIM
    Επικοινωνία:
    Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr /6936 161979
    Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878
    ]]>
    9486 0 0 0
    <![CDATA[Οι SL THEORY το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου 2019 στο Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sl-theory-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-28-%ce%b4%ce%b5%ce%ba%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-2019-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Wed, 02 Oct 2019 11:03:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9490 SL THEORY Σάββατο 28 Δεκεμβρίου 2019 - Fuzz Club

    Το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου οι SL Theory θα ταρακουνήσουν το Fuzz, παρουσιάζοντας τον νέο τους δίσκο! Η μπάντα που έχει προσελκύσει το ενδιαφέρον κοινού και κριτικών, σε μια headline εμφάνιση που θα θυμόμαστε για καιρό. Οι SL Theory είναι ένα Heavy Rock συγκρότημα το οποίο κινείται σε ένα ηχητικό φάσμα που αγκαλιάζει από το Heavy Prog έως το AOR. Με όπλο τους μια σειρά από ποιοτικές συνθέσεις, είναι αναμφίβολα μια από τις πιο ενδιαφέρουσες μουσικές προτάσεις του σκληρού ήχου. Μέσα από πολυσυζητημένες Live εμφανίσεις σε συνθήκες υψηλών απαιτήσεων, οι SL Theory προκαλούν και προσκαλούν τον ακροατή σε ένα αξέχαστο μουσικό ταξίδι, που έχει αποσπάσει τα εύσημα οπαδών, εντός και εκτός συναυλιακών τειχών. Το συγκρότημα έχει ως τώρα κυκλοφορήσει δύο στούντιο άλμπουμ σε CD, ενώ πρόσφατα κυκλοφόρησε το πρώτο του live CD / DVD και βλέπει την δημοτικότητά του να μεγαλώνει μέσα από τις θεαματικές του οπτικοακουστικές ζωντανές εμφανίσεις. H καινούργια στούντιο δουλειά των SL Theory έχει τον τίτλο "Cipher" και πρόκειται σίγουρα για μια από τις πιο ενδιαφέρουσες κυκλοφορίες της χρονιάς. Με το “Cipher”, οι SL Theory καταφέρνουν να ανεβάσουν τον πήχη με την προσοχή την οποία το συγκρότημα έχει, για μια ακόμα φορά, δείξει στη λεπτομέρεια, κάνοντας τη διαφορά με μουσική η οποία δείχνει τα «δόντια» της, ενώ παράλληλα αγγίζει και γεννά συναισθήματα στον ακροατή. Στο Fuzz, πρόκειται να δώσουν ένα μοναδικό show, για όσους τυχερούς παρευρεθούν στον χώρο! Mαζί τους οι Νοely Rayn, θα παρουσιάσουν τον νέο τους δίσκο "Perfect is not Enough", σαν γνήσια τέκνα των Thin Lizzy και της ιρλανδικής hard rock σκηνής. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Cellar Stone, με το heavy rock τους το αλήτικο να μην χαρίζεται σε κανένα! Η ελληνική σκηνή δείχνει τα δόντια της και σε καλεί να δεις από κοντά πόσα απίδια πιάνει ο σάκος της! Δίνουμε ραντεβού λοιπόν, επί σκηνής το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου στο Fuzz. Οι SL Theory είναι: Μιχάλης Καρασούλης (φωνή) Άλεξ Φλούρος (κιθάρα) Γιάννης Νίγδελης (κιθάρα) Χρήστος Κόλλιας (μπάσο) Μανώλης Γαβαλάς (πλήκτρα) Σωτήρης Λαγωνίκας (drums) Στα φωνητικά είναι: Μαργαρίτα Παπαδημητρίου Άννα Τάρμπα Web: https://www.sltheory.com/

    YouTube: https://www.youtube.com/sltheory

    Facebook: https://www.facebook.com/sltheory

    Bandcamp: https://sotirislagonikas.bandcamp.com/album/progressively-dark

    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση στα φυσικά σημεία ξεκίνησε! Η ηλεκτρονική προπώληση θα ξεκινήσει την Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2019 στις 16:00.
    Τιμές εισιτηρίων Προπώληση: 10€ Ταμείο: 12€ Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr
     www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    * Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores 
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records
    Γαμβέτα 4, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30
    ]]>
    9490 0 0 0
    <![CDATA[ΑΓΝΩΣΤΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ - ''Μια Γεύση Χειμώνα'' at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%b3%ce%bd%cf%89%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%83-%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%cf%89%ce%bd%ce%b1%cf%83-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b5%cf%8d%cf%83%ce%b7-%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%bc%cf%8e%ce%bd%ce%b1/ Thu, 03 Oct 2019 10:58:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9494

    Σάββατο 2 Νοεμβρίου

    ΑΓΝΩΣΤΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ - ''Μια Γεύση Χειμώνα''...

    ➡️Προπώληση: 8€ (Περιορισμένος αριθμός) ➡️ Ταμείο: 10€

    - ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: ➡️ Rhythm Records

     (Εμ. Μπενακη 74 - Εξάρχεια) ➡️ The Finest Cuts ATH Barbershop

     (Μιλτιάδου 13-15 - Περιστέρι) ➡️ SakeTattooCrew

     (Κολωκοτρώνη 9& Γκίνη 6 - Χαλάνδρι) ➡️ North East Krav Maga

     (Δευτ. Παρασκ 6-10 το απόγευμα και Σάββατο 10-2 το πρωι)

    Fb event: https://www.facebook.com/events/539709263470604

    Ανάμεσα στο πριν και το μετά μας βρίσκεται κάτι...κάτι σαν απροσδιόριστη στιγμή... Κάτι που άλλοτε χτυπάει σαν αστραπή κι άλλοτε μας ρουφάει σαν βάλτος.. Κι αλλάζει το δέρμα της ανάλογα την εποχή κι ανάλογα την πόλη... Την πόλη του μυαλού μας... Κι όλοι νομίζω..παλευουμε να μεγαλώσουμε εκείνη τη στιγμή που χωρίζει το πριν και το μετά μας ,μόνοι μας καποιες φορές ,κι άλλες όλοι μαζί,σαν γροθιά..τραγουδώντας αφορισμενους στίχους κι αλλόκοτους ρυθμούς.. Βάζοντας βόμβες στην ενοχή μας... Κι όταν αυτή την τόση δα στιγμή, την κάνουμε μεγάλη,τότε γινόμαστε ένα ,τότε η καρδιά μας αποκτάει παλμό και τα χείλια μας γεύση...
    ]]>
    9494 0 0 0
    <![CDATA[Μινέρβα + Pissed-Off Kid Live at six d.o.g.s]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%ad%cf%81%ce%b2%ce%b1-pissed-off-kid-live-at-six-d-o-g-s/ Thu, 03 Oct 2019 11:00:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9498 Μινέρβα + Pissed-Off Kid Live at six d.o.g.s

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Είσοδος: 6 Ευρώ

    Το garage rock των Μινέρβα συναντά το weird rock των Pissed-Off Kid σε ένα δυνατό season opening live την Παρασκευή 18 Οκτώβρη.

    Αν νιώθεις αγανάκτηση και νεύρα, τότε το stage του six dogs είναι το place to be! Facebook Event

    ΜΙΝΕΡΒΑ

    Οι Μινέρβα είναι ένα garage/lo-fi quartet που ήρθε στο φως του ήλιου στα τέλη του 2017, με καταγωγή την τροπική Κόρινθο και headquarters την Αθήνα. Τρεις φίλοι (George, Dennis and Jim) βρέθηκαν στο λάθος μέρος, τη λάθος στιγμή με κοινό έδαφος την garage μουσική και όχι μόνο. Λίγους μήνες μετά η μπάντα αποφάσισε να μεγαλώσει το ηχητικό της φάσμα και έτσι άλλο ένα μέλος προστέθηκε στην οικογένεια (Spilios). Ύστερα από τα πρώτα live σε Αθήνα και επαρχία πλάι σε δυνατά ονόματα της εγχώριας underground σκηνής (The Cave Children, The Steams, The Noise Figures, Whereswilder, Bazooka) και με άφθονη ενέργεια να τρέχει από τα μπατζάκια, το σχήμα κυκλοφόρησε του πρώτο self-titled EP (Βέλβετ/Mama Shoe) σε digital μορφή τον Σεπτέμβριο του 2018. Ο χειμώνας του 2019 μετά από αρκετά χιλιόμετρα στην ελληνική επαρχία (Κόρινθος, Αίγιο, Πάτρα, Καλαμάτα, Λεωνίδιο, Σπάρτη, Ηράκλειο Κρήτης, Σάμος) και παρουσία σε κάποια από τα μεγαλύτερα καλοκαιρινά festival (Ζiria Festival, Under The Sun Festival) θα βρει την τετράδα με το πρώτο full length album στα χέρια της, σε digital και φυσική μορφή. Aν υπήρχαν τρεις λέξεις που να χαρακτήριζαν τους Μινέρβα αυτές θα ήταν: Μουστάκι, Γκαράζ και Μεράκι!

    Facebook || Instagram || YouTube || Spotify || Bandcamp || Soundcloud

    Pissed-Off Kid Οι Pissed-Off Kid είναι ένα Weird Rock trio με βάση την Αθήνα. Πήραν το όνομα τους από τον, για κάποιους ήρωα, για άλλους εξτρεμιστή και για τρίτους μάρτυρα της Τρίτης Διαστημικής Εποχής, Pissed-Off Kid. Σκοπός του συγκροτήματος είναι η ανάλυση των συνθηκών υπό τις οποίες ένα τέτοιο άτομο ήρθε στην Ύπαρξη, και αν είναι δυνατόν, η δημιουργία κάτι Όμορφου μέσα από τη διαδικασία αυτή. Ανυπομονησία, Οργή, Θαυμασμός. Long Live the Kid. Facebook || Instagram || YouTube || Spotify || Bandcamp

    Info: Παρασκευή 18 Οκτωβρίου

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Είσοδος: 6 Ευρώ

    Facebook Event six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8, Μοναστηράκι T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr

    ]]>
    9498 0 0 0
    <![CDATA[Νέα ημερομηνία και ανανεωμένο line-up για το CULT OF THE AMPS vol. III στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-line-up-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf/ Fri, 04 Oct 2019 11:14:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9502 CULT OF THE AMPS vol. III featuring: TUBER CHURCH OF THE SEA MESSAGE IN A CLOUD GHONE   Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα)   Τιμή εισιτηρίων: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s, Viva Kiosk Συντάγματος, Viva Spot Τεχνόπολης, Syd Records   * Τα εισιτήρια προπώλησης πριν την αλλαγή της ημερομηνίας ισχύουν κανονικά   FB Event: www.facebook.com/events/2178101228968937   *************************   TUBER Οι Tuber είναι μια instrumental rock μπάντα από τις Σέρρες. Το 2010 κυκλοφορούν το ομώνυμο ντεμπούτο EP τους, που τους κατατάσσει, αυτομάτως, σε μια από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας ανεξάρτητης μουσικής σκηνής. Το 2013 κυκλοφορούν το πρώτο τους full length album με τίτλο “Desert Overcrowded” και ξεκινούν μια σειρά από συναυλίες σε πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης. Έχουν εμφανιστεί σε μερικά από τα πιο αξιόλογα μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης (Exit, Freak Valley Festival, Lake on Fire, Desertfest Berlin), ενώ την άνοιξη του 2016 πραγματοποιούν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Τον Μάιο του 2017 κυκλοφορούν την τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική τους δουλειά, με τίτλο “Out of the Blue” και τον Νοέμβριο του ίδιου έτους ακολουθεί μια σειρά από εμφανίσεις σε 14 ευρωπαϊκές πόλεις. Η μουσική των Τuber είναι εσωτερική και εξωστρεφής, συγχρόνως. Ένα αμάλγαμα συναισθημάτων και εικόνων που εναλλάσσονται με μια αδιάλειπτη ροή, δημιουργώντας μουσικά ηχοτοπία που ταξιδεύουν τον ακροατή, όπου ο ίδιος επιθυμεί. Με μόνη σταθερά το rock ’n roll, οι Tuber “φλερτάρουν” με την ψυχεδέλεια και τον ρομαντισμό, συνδυάζοντας τη λυρικότητα με τον σκληρό ήχο αλλά και τον χορευτικό ρυθμό. https://www.facebook.com/tuberband https://tuber.bandcamp.com   CHURCH OF THE SEA Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017 με σκοπό να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά. Το ντεμπούτο EP τους “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018, ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea, ενώ η μίξη και το mastering έγιναν απο τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodriguez Lopez, Emma Ruth Rundle). Στις 8 Φεβρουαρίου 2019 το “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε σε κασέτα από την A Man out of A Man Records, ενώ στις 13 Απριλίου 2019 ακολούθησε κυκλοφορία σε βινύλιο από τη Smash Records. churchofthesea@gmail.com https://www.facebook.com/ChurchoftheSea https://smashrecordsgreece.bandcamp.com/album/anywhere-but-desert-e-p https://manofman.bandcamp.com/album/anywhere-but-desert   MESSAGE IN A CLOUD Οι Message in a Cloud ξεκίνησαν ως one-man project του Νίκου Λουκόπουλου το 2014 στην Αθήνα. Έπειτα από ένα home recorded demo, ο Νίκος συγκέντρωσε γύρω του μια παρέα έμπειρων μουσικών από τη rock και metal σκηνή της πόλης (Daylight Misery, Ciccada, Mask of Prospero, Kevel μεταξύ άλλων). Το στιλ τους είναι μια μίξη post-rock, post-metal, shoegaze και black metal, με βασικές επιρροές μπάντες όπως οι Alcest, Isis και Deafheaven. Έχουν ανοίξει συναυλίες σημαντικών ξένων συγκροτημάτων, όπως οι Saigon Blue Rain, Sylvaine και Harakiri for the Sky. Το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ “Anassa” ηχογραφήθηκε στα Ritual Studios το 2017 με παραγωγό στον Στέλιο Εφεντάκη (GardenBox, Mahakala, Sun of Nothing κ.ά.) και χαρακτηρίζεται ως επί το πλείστον από αργά, ατμοσφαιρικά σημεία, συνδυασμένα με πυκνά σε reverb περάσματα, ηλεκτρονικές πινελιές και blast-beat ξεσπάσματα. Ο δίσκος, του οποίου το εξώφυλλο επιμελήθηκε ο Costin Chioreanu (Arcturus, Paradise Lost, Sólstafir, Ghost κ.ά.), κυκλοφόρησε σε μορφή βινυλίου τον Ιούλιο του 2018 από την ελληνική Ikaros Records. Αυτό τον καιρό η μπάντα ετοιμάζει το υλικό του 2ου άλμπουμ της. https://www.facebook.com/messageinacloudgr/ https://messageinacloud.bandcamp.com/   GHONE Αντλώντας έμπνευση τόσο από τους θαρραλέους πειραματισμούς των σύγχρονων και νεότερων συνθετών της ηλεκτροακουστικής σκηνής, όσο και από τη σχεδόν θρησκευτική μονοτονία της μουσικής παράδοσης των χωρών της Ινδοκίνας και της εκστατικής αφρικανικής και βαλκανικής πολυρυθμίας, έως και την διαλογιστική απλότητα των περιβαλλόντων ήχων, ο Ghone (κατά κόσμον Γιάννης Κοντανδρεόπουλος) παρουσιάζει, πρωτίστως σε μορφή ζωντανής ηχητικής performance, ημιαυτοσχεδιαστικά ηχητικά έργα τα οποία ενίοτε βρίσκουν τον δρόμο προς την έκδοση περιορισμένων μουσικών κυκλοφοριών, αλλά κυρίως δημιουργούνται και εξαντλούνται στο ίδιο γεωχρονικό σημείο. Με ικανότητα να δημιουργεί υποβλητικές ατμόσφαιρες - όπως στις πρώτες του εμφανίσεις τον χειμώνα του 2011 στο πλευρό των Καναδών καλλιτεχνών Nadja και Aidan Baker σε κοινή τους ανατολικοευρωπαϊκή περιοδεία - και να οριοθετεί τον άναρχο επιθετικό θόρυβο - στη συμμετοχή του στο noise-punk αθηναϊκό σχήμα των Rita Mosss στην πρόσφατη Ευρωπαϊκή τους περιοδεία - παρουσιάζει πολυσχιδές υλικό χωρίς συγκεκριμένες στυλιστικές εμμονές. Ιδιαίτερη προτίμηση δείχνει στις μακροσκελείς εκτελέσεις όπως συνέβη στο 1ο Up the Wall Theatre Festival όπου επένδυσε ηχητικά επί δύο συνεχόμενες ημέρες την live painting performance της εικαστικού Friki Crux, αλλά και site specific δημιουργίες όπως στο Fresh Music Festival για το ιστορικό ξενοδοχείο Πίνδαρος της οδού Αθηνάς. Στα έντεκα ηχογραφήματά του μπορεί κανείς να περιπλανηθεί μεταξύ διαρκών πειραματισμών με διάφορα μέσα, συνδυάζοντας synthesizers, αυτοσχέδιες γεννήτριες και επεξεργαστές ήχου, μικρόφωνα επαφής, αρχειακές ηχογραφήσεις τοπίου, εξωτικά μουσικά όργανα και κρουστά αλλά και κατανυκτική χρήση φωνητικών χωρίς να αποκλείει τη δυτική επιρροή, εξερευνώντας διαρκώς τα σύνορα μουσικότητας και θορύβου. Επιλεγμένη δισκογραφία: Sram Schet” (2019) - https://ghone.bandcamp.com/album/sram-schet “Zagtel Jaar Mileit” (2017) - https://coherentstates.bandcamp.com/track/zagtel-jaar-mileit “Rushing For Coal” (2015) - https://ghone.bandcamp.com/album/rushing-for-coal “Amen.Ophis” (2012) - https://ghone.bandcamp.com/album/amen-ophis “Varstatg Arre” (2012) - https://protosorofos.bandcamp.com/track/varstatg-arre   https://www.facebook.com/Ghone.temple/   *************************   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.gagarin205.gr   ]]> 9502 0 0 0 <![CDATA[(GirLPoweR): GRAMM ELEVEN / COYOTE'S ARROW /I WILL NEVER. AGAIN at ANCLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/girlpower-gramm-eleven-coyotes-arrow-i-will-never-again-at-anclub/ Fri, 04 Oct 2019 12:01:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9506 ❗️«Μου αρέσουν οι γυναίκες στο ροκ εν ρολ. Οι γυναίκες είναι σαν κι εμένα ...αλλά με βυζιά! Αν θέλουν να είναι τρελές, δεκτόν, γιατί κι εγώ είμαι τρελός μερικές φορές. Αν θέλουν να παίζουν rock, υπέροχα, γιατί κι εμένα μου αρέσει να παίζω rock. Αν είναι καλή τέχνη, είναι καλή τέχνη. Γαμώτο, μου αρέσουν οι γυναίκες!» Lemmy Kilmister... ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 01 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ GRAMM ELEVEN /  COYOTE'S ARROW  /I WILL NEVER. AGAIN Starts 22:00 - Damage 5 e Fb event: https://www.facebook.com/events/2475695296040167/ GRAMM ELEVEN  (PUNK 'n' ROLL) Οι Gramm Eleven δηλαδή η Joe με την εκρηκτική φωνή και παρουσία της, ο Woody των Panx Romana (κιθάρα, φωνητικά), ο Stone (μπάσο, φωνητικά) και ο Camel των Stress (τύμπανα), ξεκινούν πάντα να παίζουν μουσική τραγουδώντας τα συνθήματά τους. Περιπλανώμενοι για χρόνια στα underground ηχοτοπία των δρόμων της πόλης τους, γράφουν στίχους που ενθαρρύνουν την συλλογικότητα και την αλληλεγγύη ενάντια στον ατομικισμό και την αποξένωση. Οι φωνητικές μελωδίες τους συνοδεύονται από έναν αστόλιστο και ωμό ήχο, γεμάτο με όσα περισσότερα ηλεκτρικά φορτία μπορούν να ξεράσουν οι ενισχυτές τους. Δεν ζεσταίνουν την μηχανή τους. Καρφώνουν άμεσα την ταχύτητα του punk’n’roll στο μουσικό τους όχημα και ξεκινούν, καλώντας μας να αποδράσουμε μαζί τους! YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCWLXJC8-P9I3rVpXDQ9F0hw Facebook: https://www.facebook.com/grammeleven/ --------------------------------------------- COYOTE’S ARROW ➡️(Voodoo/groovy/Punk/rock) ---||------->> Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα. Με τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και με την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς. Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας! Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων, που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό! Discography:
    • 2015 Desert (E.P.)
    • 2018 Αho (L.P)
    COYOTE'S ARROW
    • •JIM MANTHOS - GUITAR (DEUS EX MACHINA)
    • •STAVROS EX – VOCALS, ΚΡΟΥΣΤΑ (DEUS EX MACHINA)
    • ΕVA KOLOMVOU: DRUMS, WATER DRUMS, BACKIN VOCALS (NONMANDOL, LUNACY BOOTH, POP IN NOISE, SOUL RESISTANCE)
    • •MARIA KEISOGLOU: BASS (SOUL RESISTANCE)
    • •GEORGE KALOFOUTIS: GUITAR
    • ΕFTYXIA MANTHOU: - BACKING VOCALS, DAN MOI, KAZOO
    https://www.facebook.com/Coyotes.arrow/ https://www.youtube.com/watch?v=nM9958GwBsM&t=2s https://www.youtube.com/watch?v=JVb2eAvb-rc&t=4s https://www.youtube.com/watch?v=oMQaBWFgB6Y ---------------------------------------------  I Will NEVER.AGAIN  ➡(Acoustic Punk Rock, Folk Rock, Acoustic Rock) Η Νάντια με την κιθάρα της αρκούν! Σόλο μουσικό project που είναι ικανό να σε ταξιδέψει από την άμμο των παραλιών ως και τα σκληρά τσιμέντα της πόλης. Με ακουστικό πάντα ήχο μιας κιθάρας και μιας φωνής ξεδιπλώνει άνετα folk rock/acoustic και punk στοιχεία παραπέμποντας στους Dead Moon, Βad Religion και Social Distortion. #rocknroll #voodoo #punkrock #girlpower #GRAMMELEVEN #COYOTESARROW #IWILLNEVERAGAIN   ]]>
    9506 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Underground Youth + Οδ. Τζιρίτας at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-underground-youth-%ce%bf%ce%b4-%cf%84%ce%b6%ce%b9%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b1%cf%82-at-fuzz-live-music-club/ Sun, 06 Oct 2019 20:23:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9510 The Underground Youth Οδυσσέας Τζιρίτας και η μπάντα του   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9510 0 0 0 <![CDATA[Οι Russian Circles επιστρέφουν για μία εμφάνιση στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-russian-circles-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84/ Tue, 08 Oct 2019 12:30:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9540 Smoke The Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει τους τεράστιους post rockers Russian Circles για μία και μοναδική ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα, στη σκηνή του Piraeus 117 Academy, την Τρίτη 21 Απριλίου 2020 ! Τρίτη 21 Απριλίου 2020 @ Piraeus 117 Academy Πόρτες : 20:00 Έναρξη : 21:00 Τιμές εισιτηρίων : Early-bird tickets : €24 Προπώληση : €27 Ταμείο : €29 Σημεία προπώλησης : Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια τηλ. 210 384 1550 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια τηλ. 210 330 4133 Sound Effect Records Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Εξάρχεια τηλ. 210 825 9883 και μέσω viva.gr : - Online στο http://bit.ly/2VqvaTx http://www.athinorama.gr/ - Τηλεφωνικά στο 11 876 - Σε φυσικά σημεία : καταστήματα Seven Spots, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores, Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) και Yoleni's Hellas Οι πολυαγαπημένοι instrumental rockers του ελληνικού κοινού, RUSSIAN CIRCLES, επιστρέφουν για μία ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα, στο Piraeus 117 Academy, στις 21 Απριλίου 2020! Με το μαγευτικό φετινό album “Blood Year” στις αποσκευές τους, το trio από το Σικάγο υπόσχεται να μαγέψει για άλλη μια φορά όσους θα βρεθούν στην live μυσταγωγία τους.. Οι συστάσεις για τους RUSSIAN CIRCLES είναι περιττές στο ελληνικό κοινό, που από την αρχή της καριέρας τους έχει φροντίσει να τους «αγκαλιάσει» και να παρακολουθήσει την εξέλιξη της 15ετούς πλέον μουσικής πορείας τους. Δεν υπάρχει καλύτερη απόδειξη για αυτό από την ανταπόκριση του κοινού, όταν το Νοέμβρη του ‘16 είχε γεμίσει ασφυκτικά το χώρο διεξαγωγής της πρώτης ημέρας του “SMOKE THE FUZZ FEST: Post-mortem edition”, με fans και κριτικούς να παραληρούν για την επίδοση των RUSSIAN CIRCLES, οι οποίοι είχαν τότε φρέσκο στη φαρέτρα τους το πολυπαινεμένο “Guidance” του 2016. Και αν «τα πάντα ρει» και όλα αλλάζουν, κάποια πράγματα μένουν ακόμη αναμφισβήτητα σταθερά, όπως η ποιότητα και η δίψα των RUSSIAN CIRCLES να παράγουν εκπληκτική μουσική και εκπλήξεις σε κάθε τους album. Το “Blood Year” (με τον γνωστό μάγο της παραγωγής, Kurt Ballou, πίσω από την κονσόλα) έχει ήδη προφτάσει να μαζέψει επαίνους και διθυράμβους, με μόνο ενάμιση μήνα στην αγορά και όχι αδίκως. Τα Electrical Audio Studios έκαναν και πάλι το θαύμα τους, και οι δαιδαλώδεις συνθέσεις των RUSSIAN CIRCLES αντηχούν καθαρά, μαγικά και εκκωφαντικά, για να εξυψώσουν την φαντασία του ακροατή όπως μόνο εκείνοι γνωρίζουν. Πολλά κεφάλια είχαν ήδη γυρίσει από περιέργεια και ενθουσιασμό προς το μέρος αυτής της μπάντας ήδη από την αρχή του καλοκαιριού, χάρη στην κυκλοφορία δύο εκπληκτικών single από το δίσκο, “Arluck” και “Milano”. Ο κόσμος δε λάθεψε και όντως το φανταστικό σερί των RUSSIAN CIRCLES συνεχίστηκε, όπως φαινόταν από αυτά τα δύο teaser. Αιθέριες μελωδίες μπλέκονται με σκληρά και μακρόσυρτα κιθαριστικά lead, ενώ στο Blood Year οι RUSSIAN CIRCLES πιέζουν όσο ποτέ άλλοτε τη δημιουργικότητά τους, με κομμάτια που θυμίζουν post rock εξαρχής να καταλήγουν σε σχεδόν black metal ξεσπάσματα και φρενήρεις post metal δημιουργίες. Μα, βέβαια, ποιοι καλύτεροι για να έκαναν κάτι τέτοιο παρά οι άνθρωποι που μας έδωσαν δίσκους-ορόσημα όπως τα “Station” και “Guidance” και έχουν πολλές φορές αποδείξει πως τα όρια ανάμεσα στο post rock και το post metal ορίζονται μόνο από τα όρια της δικής μας φαντασίας; Το όνειρο πιάνεται ξανά χέρι-χέρι με τον εφιάλτη στη νέα δημιουργία των RUSSIAN CIRCLES, οδηγώντας από την ηρεμία στο κρεσέντο και από την στατικότητα στο ταξίδι. Και από την ησυχία των τριών τελευταίων χρόνων, οι RUSSIAN CIRCLES επιστρέφουν στο θόρυβο, έναν θόρυβο που ήδη έχει δημιουργήσει μεταφορικά και το Blood Year, αυξάνοντας ακόμη περισσότερο τις προσδοκίες και τις ελπίδες μας για το τι θα βιώσουμε όταν η τριπλέτα από το Σικάγο θα βρεθεί ξανά επί ελληνικής σκηνής. Οι RUSSIAN CIRCLES με μεθοδική δουλειά, με συνδυασμό πολλών μουσικών επιρροών και τη φαντασία ως οδηγό, ανεβαίνουν επίπεδο για άλλη μια φορά και στις 21 Απριλίου θα είμαστε ξανά όλοι εκεί, όπως το Νοέμβρη του ‘16, για μία ακόμη νύχτα instrumental rock που θα μείνει ανεξίτηλα χαραγμένη στη μνήμη μας.  ]]> 9540 0 0 0 <![CDATA[ΒΑCKTRACK - ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΚΑΙ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ στο AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b1cktrack-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%b1-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Tue, 08 Oct 2019 12:33:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9545

    TETAΡΤΗ 30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

    ΒΑCKTRACK

    ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΚΑΙ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

    Special act: Black Mamba & Kin Corruption.

    Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 21.00. Τιμές εισιτηρίων: 18e (προπώληση),  20e (ταμείο).

    Εισιτήρια προπωλούνται στα:

    • Rhythm records (Εμ. Μπενάκη 74 - Εξάρχεια)
    • Full moon (Νορμανού 7 - Μοναστηράκι)

    Fb event: https://www.facebook.com/events/1041303432705258/

    Είναι γεγονός πως η Νέα Υόρκη έχει κατά καιρούς πρωταγωνιστικό ρόλο στο μουσικό γίγνεσθαι. Hip hop, μουσικό θέατρο, jazz, soul, you name it. Είναι φυσικό, επομένως, το στίγμα της να έχει μείνει έντονο και στον βαρύτερο ήχο, δημιουργώντας κάποιες ιστορικές μπάντες οι οποίες με τη σειρά τους δραστηριοποιήθηκαν σε μια δική τους σκηνή κι επηρέασαν τις μελλοντικές γενιές. Η χρονιά είναι 2008. Η Αμερικάνικη hardcore σκηνή χορεύει στους ρυθμούς των Modern Life Is War και Integrity, στο Long Island όμως δύο παρέες με βαθιά αγάπη σε κλασικές Νεοϋορκέζικες μπάντες όπως οι Outburst, Killing Time και Breakdown, ετοιμάζονται να ενωθούν. Το αποτέλεσμα αυτής της σύζευξης ονομάστηκε Backtrack κι έμελλε να γίνει μια από τις εμβληματικές παρουσίες του μοντέρνου NYHC ήχου. Την ίδια χρονιά κυκλοφορούν το πρώτο τους demo και ξεκινούν να περιοδεύουν. Τον Οκτώβριο του 2009 βγάζουν το 7” EP “Deal With The Devil”, συνεχίζουν να περιοδεύουν μανιωδώς με βετεράνους του hardcore, και στα επόμενα χρόνια εμφανίζονται στα μεγαλύτερα Αμερικάνικα hardcore φεστιβάλ (This Is Hardcore, United Blood, και φυσικά το επεισοδιακό Sound And Fury του 2010) και πραγματοποιούν την πρώτη τους Ευρωπαϊκή περιοδεία με τους Terror, First Blood και Lionheart. Το 2011 κυκλοφορούν το πρώτο τους full length studio album, “Darker Half”, μέσω της Reaper Records και στα χρόνια που ακολουθούν χτίζουν τη φήμη τους παίζοντας με μεγαθήρια της σκηνής τους (Cruel Hand, Trapped Under Ice, Stray From The Path, Expire, Xibalba, Comeback Kid κ.α.) μέχρι που το 2013 υπογράφουν με τη Bridge 9 Records και ξεκινούν να ηχογραφούν το δεύτερο full length με τον Nick Jett των Terror να αναλαμβάνει χρέη παραγωγού. Μέσα στη χρονιά τελειώνουν το δίσκο, “Lost In Life”, ο οποίος κυκλοφορεί το Γενάρη του 2014. Ανδρωμένοι πλέον στο δρόμο, εξακολουθούν να περιοδεύουν και συμμετέχουν την πρώιμη μορφή αυτού που στα επόμενα χρόνια θα γίνει η trademark Backtrack περιοδεία, το Life and Death tour. Το 2015 «ανοίγουν» το δεύτερο σκέλος της Ευρωπαϊκής αποχαιρετιστήριας περιοδείας των Bane και την επόμενη χρονιά ξεκινούν το γράψιμο και την προπαραγωγή για την επικείμενη ηχογράφηση του τρίτου (και τελευταίου, όπως αποδείχτηκε) δίσκου τους. Την άνοιξη του 2017 επιστρέφουν κι επίσημα στο studio και μερικούς μήνες αργότερα ανακοινώνουν την κυκλοφορία του “Bad To My World” το Σεπτέμβριο της ίδιας χρονιάς. Το Μάιο του 2019, η μπάντα αναρτά στα social media τη διακοπή της κοινής τους πορείας μετά από 11 χρόνια,  η οποία θα είναι οριστική, και θα συνοδευτεί από μια παγκόσμια αποχαιρετιστήρια περιοδεία. Το Νοέμβριο, η μπάντα θα επιστρέψει στην Ευρώπη για τελευταία φορά, και θα ξεκινήσει με πρώτη στάση την Αθήνα. Στις 30 Οκτωβρίου, στην σκηνή του AN club, οι Backtrack θα πραγματοποιήσουν την παρθενική τους εμφάνιση επί ελληνικού εδάφους μαζί με τους Black Mamba και Kin Corruption.
    ]]>
    9545 0 0 0
    <![CDATA[M U T E του Γιώργου Χρυσοστόμου]]> https://www.puzzlemag.gr/m-u-t-e-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%cf%87%cf%81%cf%85%cf%83%ce%bf%cf%83%cf%84%cf%8c%ce%bc%ce%bf%cf%85/ Tue, 08 Oct 2019 12:39:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9550 M U T E του Γιώργου Χρυσοστόμου   Κεντρική Σκηνή 17.10.2019 - 19.01.2020 Ένας άνθρωπος που κυνηγά το μυαλό του, ένας άνθρωπος που αρνείται τις λέξεις. Μια πολυκατοικία. Ένας μαέστρος, ένας ηλικιωμένος, ένας φοβιτσιάρης, ένας γυμναστής, ένας σεξομανής, ένας γκαντέμης... Τι τους συνδέει; Είναι ένας ή περισσότεροι; Κάποτε όλα διαλύονται· οι λέξεις έρχονται απρόσμενα. Μια παράσταση με μουσική χωρίς μουσικούς, με λέξεις χωρίς λέξεις. Μια παράσταση που κάποιος τολμά να ανοίξει την πόρτα του δωματίου του και να δείξει τι πραγματικά υπάρχει μέσα σε αυτό. MUTE. 1998 Θεσσαλονίκη. Μπλε βαμμένο δωμάτιο. Συγκάτοικος με τρεις αγνώστους. Ένα cd player. Ενα mini disk. Κανένα κινητό τηλέφωνο. Μουσική με ακουστικά στ’ αυτιά. Το αριστερό δεν δουλεύει. Μονοφωνικό αποτέλεσμα. Κατά τη διάρκεια ακρόασης τζαζ κομματιού γεννήθηκε ο Μαέστρος. Και άλλοι ήρωες που παρέα με τον εφευρέτη τους δεν τραγουδήσανε ποτέ. Ούτε στη χαρά, ούτε στον πόνο. Λαχτάρα για μουσική, φόβος για τραγούδι όμως. Οι ήρωες αυτοί βγήκανε να δουλέψουνε βαθιά στη νύχτα. Για να φάει ψωμί ο εφευρέτης. Με σοφία η Σοφία θα τα βγάλει όλα αυτά στο φως. Που θα το σχεδιάσει η άλλη Σοφία. Και με τα φώτα της Φωτεινής θα γεννηθούνε κι άλλα, που θα τα πάρει ο ήλιος της Ηλιάνας και θα τα απογειώσει για να πετάξουν όλοι μαζί πάνω στης Μαγδαληνής το σκηνικό. Τα λόγια είναι περιττά. Με εκτίμηση Γιώργος Χρυσοστόμου   Συντελεστές της παράστασης Ιδέα: Γιώργος Χρυσοστόμου Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου, Γιώργος Χρυσοστόμου Δραματουργία: Juan Ayala Σκηνικά-κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη Σχεδιασμός φωτισμών: Σοφία Αλεξιάδου Βοηθός σκηνοθέτη - κίνηση: Ηλιάνα Γαϊτάνη Παίζει ο Γιώργος Χρυσοστόμου   ΧΩΡΟΣ Κεντρική Σκηνή Από 17.10.2019 - 19.01.2020   ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 65 λεπτά   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Από 17/10 έως 24/11 Τετάρτη 21:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:30   Από 6/12 έως 19/1 Τετάρτη 18:30 Παρασκευή 21:15 Σάββατο 18:30 Κυριακή 21:15   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 15€ Μειωμένο 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€     Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou/mute/ info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 9550 0 0 0 <![CDATA[ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ, ΔΙΑΖΥΓΙΟ της Geraldine Aron]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%87%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b6%cf%85%ce%b3%ce%b9%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-geraldine-aron/ Tue, 08 Oct 2019 12:41:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9553 ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ, ΔΙΑΖΥΓΙΟ της Geraldine Aron Από το Σάββατο 19 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18.00 Ερμηνεύει η Φαίδρα Δρούκα Σκηνοθεσία - σκηνικά - κοστούμια: Κοραής Δαμάτης Τι πιστεύετε ότι κάνει η Angela Kennedy Lipsky, μια χαριτωμένη σαρανταπεντάρα, όταν ο ‘"αγαπημένος’’ της σύζυγος την εγκαταλείπει μετά από είκοσι χρόνια έγγαμης ζωής γεμάτης όρκους πίστης και αφοσίωσης; Τρελαίνεται απ’ τη χαρά της; Σκέφτεται να διεκδικήσει τον πενηνταπεντάρη σύζυγο της από την εικοσιτεσσάρων ετών Μεξικανή ερωμένη του; Αγοράζει βιτριόλι και ετοιμάζεται για επίθεση;  Παίρνει ό,τι χάπια βρει μπροστά της; Κοιμάται με τον πρώτο τυχόντα; Πάει σε ψυχίατρο; Ξυρίζει το κεφάλι της; Αρχίζει τις πλαστικές; Τρέχει στα sex shop; Πάει ταξίδια σε εξωτικά νησιά; Προσπαθεί να ξαναερωτευθεί; Στο Από Μηχανής Θέατρο από τις 19 Οκτωβρίου 2019 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18:00, η Φαίδρα Δρούκα  μας δίνει όλες τις απαντήσεις ερμηνεύοντας την Angela Kennedy Lipsky στο έργο της Geraldine Aron "Υπέροχό μου, διαζύγιο". Η Ιρλανδή συγγραφέας, με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και ζωντάνια, μάς παροτρύνει να ζήσουμε μαζί με την χωρισμένη Angela, όλες τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις αποφάσεις, και τις καινούργιες εμπειρίες μιας γυναίκας που βρίσκεται στην πιο κρίσιμη καμπή της ζωής της... στο αναπάντεχο διαζύγιο. Μιας γυναίκας έξυπνης μεν αλλά και παιδιάστικα αφελούς λόγω συζυγικών υποχωρήσεων, τρυφερής, δοτικής αλλά και συνάμα φοβισμένης, επίσης λόγω συζυγικών υποχωρήσεων, χαρούμενης και ταυτόχρονα θλιμμένης. Μια από τις γυναίκες που συναντάμε κάθε μέρα. Ίσως μια γυναίκα σαν όλες εμάς. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Ερμηνεία: Φαίδρα Δρούκα Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου  Σκηνοθεσία - Σκηνικά - Κοστούμια: Κοραής Δαμάτης  Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας  
    INFO ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ, ΔΙΑΖΥΓΙΟ Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 19/10/2019 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 18:00 Διάρκεια: 90΄ Τιμές  Εισιτήριων: Κανονικό: 13 € Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) :10€ Ατέλεια: 5 € Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/yperoxo-mou-diazygio/
    Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097 Υπεύθυνος Επικοινωνίας για το Από Μηχανής Θέατρο: Αντώνης Κοκολάκης Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr
    Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση: viva.gr
    Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: καθημερινά 9:00 -  22:00 email: info@amtheater.gr Επικοινωνία – Προβολή στα ΜΜΕ  Consulting, Public Relations, Culture Χαρά Ζούμα | t. 210 3224765 | m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr Κίρκη Λιατοπούλου | t. 210 3224765 | m. 694 8085803 | kirki@zumacom.gr
    ]]>
    9553 0 0 0
    <![CDATA[Finally, Mondays Are Cool: Έρχεται και φέτος το Gimme Shelter Film Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/finally-mondays-are-cool-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%86%ce%ad%cf%84%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf-gimme-shelter-film-festival/ Tue, 08 Oct 2019 12:45:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9556 Gimme Shelter Film Festival 2019 Edition

    25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ - 16 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    #GSFF www.gimmeshelterfestival.com

    fbpage: @gimmeshelterfilmfestival

    Finally, mondays are cool.

    Tο Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει για τρίτη συνεχή χρονιά στο Gagarin 205 Live Music Space, για να προσφέρει ξανά μία ολοκληρωμένη μουσική - κινηματογραφική εμπειρία.

    Στο #GSFF βλέπουμε τη μουσική, ακούμε τις εικόνες, ζούμε την εμπειρία, και απολαμβάνουμε τη μοναδική ατμόσφαιρα μιας κινηματογραφικής προβολής στον πιο ιστορικό συναυλιακό χώρο της Αθήνας.

    Ξεκίνημα τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου, με την πρώτη αθηναϊκή προβολή του ντοκιμαντέρ που όλοι περιμένουμε: Greek Rock Revolution! Μαζί μας, ζωντανά στη σκηνή του Gagarin οι Electric Feat, και αμέσως μετά ο σκηνοθέτης της ταινίας Miguel Cano και οι Aννα Παπαθανασίου (Puta Volcano), Αργύρης Γαλιατσάτος (Nightstalker) και Στέλιος Προβής (Planet of Zeus), σε μια ανατρεπτική συζήτηση για όσα θα δούμε, αλλά και όσα δεν θα δούμε στην ταινία.

    Συνέχεια τις Δευτέρες του Δεκεμβρίου, με Mick Ronson & David Bowie, Metallica, Slayer, Megadeth, Exodus, Heroes Tribute Band, Memorain, Otus + μέλη από τα 4 Eπίπεδα της Ύπαρξης σε ένα μοναδικό reunion.

    H προπώληση ξεκινά τη Δευτέρα 14 Οκτωβρίου στο Viva.gr, το Syd Records και στο Ταμείο του Gagarin 205 (τις ημέρες και ώρες λειτουργίας του χώρου για συναυλίες κλπ εκδηλώσεις)

    Αναλυτικά το πρόγραμμα:

    Δευτέρα 25 Νοεμβρίου Greek Rock Revolution (96’) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Tιμή εισιτηρίου 7 ευρώ 21:00 Live on stage: Electric Feat 21:40 Συζήτηση με τον σκηνοθέτη της ταινίας Miguel Cano και τους Aννα Παπαθανασίου (Puta Volcano), Αργύρη Γαλιατσάτο (Nightstalker), Στέλιο Προβή (Planet of Zeus) 22:00 Προβολή

    Δευτέρα 02 Δεκεμβρίου Beside Bowie: The Mick Ronson Story (102’) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Tιμή εισιτηρίου 10 ευρώ 21:00 Live on stage: Heroes Tribute Band 21:40 Συζήτηση για την ταινία με τους Μαρία Παππά (μουσική δημοσιογράφος, Lifo),Μαρία Πετρίδη (ραδιοφωνική παραγωγός, Athens Voice Radio) και Θεοδόση Μίχο (ραδιοφωνικός παραγωγός Best 92,6, αρχισυντάκτης Popaganda) 22:00 Προβολή

    Δευτέρα 09 Δεκεμβρίου Τα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης (75’) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Tιμή εισιτηρίου 7 ευρώ 21:00 Live on stage: Οtus + μέλη του συγκροτήματος Tα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης 22:00 Συζήτηση με τη σκηνοθέτη της ταινίας Ηλιάνα Δανέζη και τους Θανάση Αλατά (Τα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης) και Θέκλα Τσελεπή (ραδιοφωνική παραγωγός, Στο Κόκκινο). Συντονίζει ο Άγγελος Κράλλης (Εικαστικός, μουσικός, μέλος του συγκροτήματος Chickn) 22:30 Προβολή

    Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου Murder In The Front Row: Τhe San Francisco Bay Area Thrash Metal Story (92’) Oι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Tιμή εισιτηρίου 10 ευρώ 21:00 Live on stage: Memorain 21:40 Συζήτηση με τους Xάκο Περβανίδη (Aρχισυντάκτης Metal Hammer, Παρουσιαστής TV WAR), Kώστα Χρονόπουλο (Διευθυντής Metal Hammer), Σάκη Φράγκο (Αρχισυντάκτης Rock Hard, ραδιοφωνικός παραγωγός) και Χάρη Συμβουλίδη (ραδιοφωνικός παραγωγός, Στο Κόκκινο) 22:00 Προβολή

    ]]>
    9556 0 0 0
    <![CDATA[Η  Μ Ε Θ Ο Δ Ο Σ  Γ Κ Ρ Ο Ν Χ Ο Λ Μ του Τζόρντι  Γκαλθεράν (Jordi Galceràn)]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc-%ce%b5-%ce%b8-%ce%bf-%ce%b4-%ce%bf-%cf%83-%ce%b3-%ce%ba-%cf%81-%ce%bf-%ce%bd-%cf%87-%ce%bf-%ce%bb-%ce%bc-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b6%cf%8c%cf%81%ce%bd%cf%84%ce%b9/ Tue, 08 Oct 2019 16:22:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9560 Η  Μ Ε Θ Ο Δ Ο Σ  Γ Κ Ρ Ο Ν Χ Ο Λ Μ του Τζόρντι  Γκαλθεράν (Jordi Galceràn)   ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Από 16 Οκτωβρίου Η παράσταση αφιερώνεται στη μνήμη του Διαγόρα Χρονόπουλου, διατηρώντας –στο μέτρο του δυνατού– τους συντελεστές και το πνεύμα της πρώτης  παράστασης. Η Μέθοδος Γκρόνχολμ επιστρέφει στην αθηναϊκή σκηνή 12 χρόνια (πρώτη παράσταση: 31 Ιανουαρίου 2008) μετά το πρώτο ανέβασμα στην Ελλάδα. Το έργο παίχτηκε για πρώτη φορά τη σεζόν 2007-2008 στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, σε σκηνοθεσία Διαγόρα Χρονόπουλου, γνωρίζοντας μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία (παίχτηκε για 6 σεζόν, Ιανουάριος  2008 - Ιούνιος 2013). Οι συντελεστές του πρώτου ανεβάσματος αναβιώνουν την παράσταση, τιμώντας τη μνήμη του Διαγόρα Χρονόπουλου (1939-2015), του σημαντικού αυτού σκηνοθέτη που διατέλεσε αναπληρωτής καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου (1995-1997), καλλιτεχνικός διευθυντής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (1998-2001), πρόεδρος και διευθύνων σύμβουλος του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου (2001-2005) και καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν (2004-2014). Ο συγγραφέας, Τζόρντι  Γκαλθεράν, αναφέρει για το έργο: «Η Μέθοδος Γκρόνχολμ αποπειράται να μιλήσει για τη σκληρότητα στις εργασιακές σχέσεις. Και θέλησα να το κάνω αυτό με αφορμή μία από τις πλέον απάνθρωπες διαδικασίες που υφίστανται στον εργασιακό κόσμο: την επιλογή προσωπικού. Η υπόθεση είναι απλή: οι τελευταίοι τέσσερις υποψήφιοι για μία θέση ανώτατου στελέχους σε μια σημαντική πολυεθνική εταιρεία συναντώνται και υποβάλλονται στις τελευταίες δοκιμασίες της διαδικασίας επιλογής, δοκιμασίες οι οποίες, ακροβατώντας στο παράλογο, δε φαίνεται να έχουν καμία σχέση με αυτή καθαυτή τη θέση εργασίας. Όλες οι δοκιμασίες στις οποίες υποβάλλονται οι υποψήφιοι, όσο απίστευτο και αν φαίνεται, είναι εμπνευσμένες από πραγματικές τεχνικές επιλογής προσωπικού, καταγεγραμμένες σε σοβαρά έργα που έχουν εκπονήσει ειδικοί επί του θέματος. Το μόνο πράγμα που κάνει το έργο είναι να φτάσει τις δοκιμασίες στα άκρα, χωρίς να κρύψει το κωμικό στοιχείο που υποκρύπτεται σ’ αυτές». Η Μέθοδος Γκρόνχολμ έχει αποσπάσει περισσότερα από 20 βραβεία και έχει παιχτεί σε πάνω από 60 χώρες. Το θεατρικό έργο του Γκαλθεράν μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 2005 (με τίτλο El método), σε διασκευή του συγγραφέα, και απέσπασε, μεταξύ άλλων, βραβείο Goya καλύτερου διασκευασμένου σεναρίου.     Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Μαρία Τσατσαρώνη, Γιώργος Καραμίχος Σκηνοθετική επιμέλεια: Γιάννης Μόσχος, βασισμένη στη σκηνοθεσία του Διαγόρα Χρονόπουλου Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Βοηθός σκηνοθέτη: Θάλεια Γρίβα Βοηθός φωτιστή: Ναυσικά Χριστοδουλάκου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Ορφέας Αυγουστίδης Πέτρος Λαγούτης Βίκυ Παπαδοπούλου Χρήστος Σαπουντζής     ΧΩΡΟΣ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210 77 18 943   ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ Τετάρτη 19:00, Πέμπτη, Παρασκευή 21:00, Σάβατο 18:30 & 21:00 Κυριακή 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τετάρτη-Παρασκευή Κανονικό 18€ Μειωμένο 15€ Ανέργων 12€ Σάββατο-Κυριακή Κανονικό 20€ Μειωμένο 17€ Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/i-methodos-gkronxolm/     info@nkt.gr www.nkt.gr www.facebook.com/theatroneoukosmou  ]]> 9560 0 0 0 <![CDATA[ALLAH - LAS Δείτε το video που ετοίμασαν για τις συναυλίες τους στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/allah-las-%ce%b4%ce%b5%ce%af%cf%84%ce%b5-%cf%84%ce%bf-video-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%84%ce%bf%ce%af%ce%bc%ce%b1%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1/ Wed, 09 Oct 2019 11:33:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9563 Οι αγαπημένοι Allah-Las επιστρέφουν!
    Και κάθε φορά... είναι σαν την πρώτη φορά!
    Allah-Las
    Αθήνα – Πέμπτη 24 Οκτωβρίου – Fuzz Club
    Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 25 Οκτωβρίου - Principal Club Theater
    Opening act: Tim Hill
    Τρία χρόνια πέρασαν από την τελευταία εμφάνιση των αγαπημένων του ελληνικού κοινού, Allah-Las και επιτέλους έρχονται στη χώρα μας, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...
    Η συναυλιακή επιστροφή των Allah-Las στην Ελλάδα μόνο τυχαία δεν είναι... Στις 11 Οκτωβρίου, λοιπόν, κυκλοφορεί το νέο τους άλμπουμLAHS. Ο τίτλος δεν είναι τίποτα άλλο από μία παραφθορά του ονόματος τους.
    Και είθισται κάθε φορά που βγάζουν καινούργιο δίσκο, να έρχονται και στη χώρα μας να τον παρουσιάσουν.
    Η σχέση αγάπης με το ελληνικό κοινό δημιουργήθηκε με το τραγούδι - σταθμό στην καριέρα τους, Tell Me (What's On Your Mind), από το πρώτο τους ομότιτλο άλμπουμ και συνεχίστηκε με το δεύτερο album τους, Worship The Sun αλλά και με τις live εμφανίσεις.
    ΕΔΩ
    μπορείτε να δείτε το «χειροποίητο» video που ετοίμασαν με πολύ αγάπη για τις συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
    Τα πλάνα τα τράβηξαν με μία μικρή 8mm ερασιτεχνική κάμερα την πρώτη φορά που ήρθαν στη χώρα μας https://www.facebook.com/doledrums/videos/2593127250915145/
    Opening act θα είναι o Tim Hill, γνωστός και ως ο γόης πίσω από τα keyboards των Allah Las. Ο Tim ξέρει επίσης πώς να χειρίζεται πολύ καλά και την ακουστική κιθάρα αλλά και ένα 4-track recorder – απόδειξη και το Paris-Texas
    https://www.youtube.com/watch?v=GexBAyF-DnQ
    που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβρη του '18 (στην πίσω πλευρά είχε μία διασκευή του Steady Rain του Warren Zevon). Παρότι φουλ επηρεασμένος από την αμερικάνικη folk, τον Bob Dylan και τους The Band, ο Tim κατορθώνει ο ήχος του να ακούγεται τόσο φρέσκος όσο και από άλλη εποχή ταυτόχρονα. Έχει παίξει επίσης και με τον Nick Waterhouse και τον Curtis Harding. Στο τέλος του 2019 ο Tim Hill, θα κυκλοφορήσει τον 1ο προσωπικό του δίσκο.
    Οι Allah las από το τέταρτο άλμπουμ τους, έχουν ήδη κυκλοφορήσει 3 τραγούδια. Παρακάτω δείτε τα βίντεο που έχουν ετοιμάσει για καθένα από αυτά.
    In The Air (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=Meuo7BpUOL0
    σκηνοθετημένο από τον Sam Kristofski
    Polar Onion (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=R9r3sJcxWtQ
    τα κινούμενα σχέδια του video σκηνοθέτησαν ο κιθαρίστας του γκρουπ Miles Michaud και ο σχεδιαστής Bailey Elder.
    Prazer Em Te Conhecer (Official Video) Nice to meet you
    https://www.youtube.com/watch?v=C_4YOsfTq0k&feature=youtu.be
    Τραγουδά στα πορτογαλικά ο ντράμερ Matt Correia, ο οποίος επιμελήθηκε και το video.
    Όσοι είχαν την τύχη να ακούσουν το τελευταίο άλμπουμ λένε πως είναι το πιο σφιχτοδεμένο και ώριμο της καριέρας τους. Ατενίζουν τον ορίζοντα, εξερευνούν νέους τόπους και προορισμούς, ταιριάζουν τις μελωδίες που αγαπούν με τις διαθέσεις της στιγμής, κουβαλώντας μαζί τους πάντα το ξένοιαστο και ανέμελο πνεύμα της αγαπημένης τους Καλιφόρνιας.
    Η μουσική των Allah –las και σε αυτό το άλμπουμ σερφάρει - όπως και οι ίδιοι - μεταξύ West Coast garage rock ήχων, latin κρουστών, ηλεκτρικών folk καταβολών και vintage pop αισθητικής. Με πλούσιους ψυχεδελικούς χρωματισμούς και διαχρονικό ήχο που παραπέμπει στην εποχή των beatniks, των surfers και της νομαδικής ζωής.
    Απομεινάρια μία άλλης Sunset Trip ακτής, με χρυσό μαύρισμα και κοσμικές εμφανίσεις στις παραλίες της Νότιας Καλιφόρνια, κατάφεραν να απομακρυνθούν από το νοσταλγικό κιτς και να προσθέσουν στο ψυχεδελικό μωσαϊκό τους στοιχεία από Byrds, Love και Kinks. Οι αναβιωτές του garage rock ενσωματώνουν στον ήχο τους με τόσο αβίαστο τρόπο όλες τις επιρροές που έχουν δεχτεί, από την αγαπημένη pop του British Invasion, την «αλαζονεία» του ακατέργαστου punk αλλά και την «φεύγα» διάθεση της Δυτικής Ακτής, καταφέρνοντας να μας μεταφέρουν σε άλλα μέρη και σε άλλη εποχή.
    Ακόμα και η ιστορία τους είναι σαν βγαλμένη από την ταινία High Fidelity, με τα τρία από τα τέσσερα μέλη του γκρουπ να γνωρίζονται στο θρυλικό δισκάδικο Amoeba στην Sunset Boulevard, γεγονός που όχι μόνο τους διαμόρφωσε ως μπάντα, αλλά τους έσπρωξε και στα υπόγεια της γειτονιάς για να γρατζουνήσουν τα πρώτα τους ακόρντα.
    Στα δύο πρώτα τους σινγκλάκια ("Catamaran" / "Long Journey") που βγήκαν το 2011, παραγωγή έκανε ο φίλος και συμμαθητής τους, Nick Waterhouse. Μαζί συνέχισαν και το 2012 βγάζοντας ένα ακόμη δισκάκι, που στη μία του πλευρά είχε το "Tell Me What's on Your Mind" - τραγούδι που τελικά τους καθιέρωσε - και στην άλλη πλευρά του φλιπ το, "Sacred Sands".
    Το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο το όνομα τους, κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του ίδιου χρόνου, με παραγωγό πάντα τον Waterhouse και περιείχε όλα τα κομμάτια που είχαν κυκλοφορήσει προηγουμένως, καθώς και εννιά καινούργια. Έκαναν περιοδεία και μετά, πάντα με τη χαλαρή διάθεση που τους χαρακτηρίζει, ξαναμπήκαν στο στούντιο για να γράψουν το δεύτερο άλμπουμ τους. Το Worship the Sun που κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του 2014.
    Για το τρίτο τους άλμπουμ αποφάσισαν να δουλέψουν στο θρυλικά στούντιο Valentine Recording Studios - εκεί παλιά έγραφαν οι Beach Boys και ο Stan Kenton – και που μόλις είχαν ανακαινιστεί. Το Calico Review κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του 2016. Την επόμενη χρονιά οι Allah-Las κυκλοφόρησαν το πρώτο από μία σειρά EP με διασκευές, το Covers, Vol. 1 - φόρο τιμής στους καλλιτέχνες που έχουν επηρεάσει την μπάντα. Τέσσερα τραγούδια περιλαμβάνονται στο EP: το Fish On The Sand του George Harrison, το Hard On Love των Television από τη μία πλευρά και το J.O. Eleven των Further και το The Earth Won't Hold Me της Kathy Heideman από την άλλη.
    Στις 24 Οκτωβρίου στο Fuzz Club στην Αθήνα και στις 25 Οκτωβρίου στο Principal Club στη Θεσσαλονίκη οι Allah las με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή, θα μας χαρίσουν δύο «feel good» ευδαιμονικές βραδιές, με vintage pop αισθητική, πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα.
    Kαλιφορνέζικα vibes, μπόλικο coolness, αυτό το περίφημο riff της Δυτικής Ακτής να μας δροσίζει και όπως πάντα πολύ ψυχεδέλεια να μας ταξιδεύει, καθώς θα αποχαιρετούμε το φθινόπωρο...
    Mείνετε συντονισμένοι στο facebook
    event:
    Band members
    Pedrum Siadatian - vocals | lead guitar Miles Michaud - vocals| rhythm guitar Matthew Coreia – vocals | drums Spencer Dunham - vocals |bass
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Τιμές εισιτηρίων
    Τα early bird (20 ευρώ) έχουν εξαντληθεί H τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ έχει διαμορφωθεί στα 24 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 26 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva
    Onlinewww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Fuzz Live Music Club Πατριάρχου Ιωακείμ 1 177 78 Ταύρος Τηλ.: 210 3450 817 info@fuzzclub.gr
    Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15 576 27 Θεσσαλονίκη Τηλ.: 231 042 8088 info@principalclub.com
    ]]>
    9563 0 0 0
    <![CDATA[To πρόγραμμα της συναυλίας των Pelican στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/to-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-pelican-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Thu, 10 Oct 2019 11:00:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9566 21:00 ▶️ Pelican 22:30 Εισιτήρια: www.fuzzclub.gr/event/pelican/ > Τηλεφωνικά στο 11876 > Eντυπα εισιτήρια (εκτός από online) στο Metal Era, Rhythm Records και Syd Records μέχρι την Παρασκευή. > Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι Pelican, ένα από τα σπουδαιότερα ονόματα της postmetal σκηνής, επιστρέφουν στην Αθήνα, δώδεκα χρόνια μετά την παρθενική τους εμφάνιση στα μέρη μας. Η μπάντα από το Illinois των ΗΠΑ, θα βρίσκεται στο Fuzz Live Music Clubτην Παρασκευή 11 Οκτωβρίου, έχοντας στις αποσκευές της το ολοκαίνουριο album, Nighttime Stories, που σηματοδοτεί τη δυναμική επιστροφή τους μετά από καιρό. Από το ξεκίνημά τους, το 2001, στoυς DIY χώρους της σκηνής του Σικάγο, οι Pelican έχουν διανύσει μία μεγάλη απόσταση ώστε πλέον να θεωρούνται, δικαίως, ως πρωτοπόροι ανάμεσα σε εκείνους τους καλλιτέχνες που συνδύασαν τη δραματική μελωδικότητα του post-rock με το metal του σκεπτόμενου ακροατή, κερδίζοντας μία ξεχωριστή θέση στο σύγχρονο τοπίο του underground rock. Ο ήχος τους ανέκαθεν συνδύαζε διάφορες επιρροές – stoner rock, doom metal, post-rock – και οι ίδιοι ποτέ δεν θέλησαν να κατηγοριοποιηθούν κάτω από μία συγκεκριμένη ετικέτα, προτιμώντας να αφήσουν τη μουσική τους να μιλήσει γι’ αυτούς, αποφεύγοντας ακόμα και τον απλοϊκό χαρακτηρισμό της instrumental μπάντας. Η δισκογραφική τους πορεία ξεκίνησε επίσης το 2001, με το E.P. που έχει ως τίτλο το όνομά τους. Έκτοτε, έχουν κυκλοφορήσει πέντε σπουδαία albums – “Australasia” (2003), “The Fire In Our Throats Will Beckon the Thaw” (2005), “City of Echoes” (2007), “What We All Come to Need” (2009), “Forever Becoming” (2013)” – και μερικά εξαιρετικά EPs, όπως τα“March Into The Sea” (2005), “Ephemeral” (2009), “Ataraxia / Taraxis” (2012). Στις 7 Ιουνίου του 2019, θα κυκλοφορήσει το έκτο τους κατά σειρά album, “Nighttime Stories”. Θα είναι το 2ο με τον Dallas Thomas στην κιθάρα, αντί του Laurent Scroeder-Lebec που αποχώρησε το 2012. Ο τελευταίος, μαζί με άλλα δύο μέλη των Pelican, τον κιθαρίστα TrevorShelley de Brauw και τον drummer Larry Herweg, συγκροτούσαν τον βασικό πυρήνα τωνTusk, της art-grind μπάντας που αποτελούσε το alter-ego τους. Οι τρεις μουσικοί μοίραζαν τον χρόνο και τη δημιουργικότητά τους ανάμεσα στα δύο σχήματα, μέχρι τη στιγμή που ο τραγουδιστής των Tusk, Jody Minnoch, έφυγε αναπάντεχα από τη ζωή, το 2014. Η απώλειά του, όπως και εκείνη του πατέρα του Dallas Thomas, περίπου την ίδια χρονική περίοδο, έχει αφήσει έντονα τα σημάδια της σε αυτό το νέο album των Pelican, αφού ανάμεσα στις δύο μπάντες υπήρχε πάντοτε μία δεδομένη αλληλεπίδραση, καλλιτεχνική και ψυχική. Δεν ήταν, όμως, όλα σκοτεινά σε αυτά τα έξι χρόνια δισκογραφικής απουσίας. Η διάχυτη ενέργεια και η αμεσότητα των συνθέσεών τους παραμένει εδώ, όπως και η απαράμιλλη μελωδικότητά τους. Άλλωστε, οι Pelican είχαν πάντα την σπάνια ικανότητα να ισορροπούν με άνεση ανάμεσα στις κάθε είδους μεταλλικές καταβολές και στον πιο ευαίσθητο και εκλεπτυσμένο ήχο της εγκεφαλικής indie σκηνής της περιοχής τους. Όλα τα παραπάνω, θα μας δοθεί η ευκαιρία να τα διαπιστώσουμε από κοντά το βράδυ της 11ης Οκτωβρίου, στο Fuzz Live Music Club, σε αυτή τη 2η ζωντανή εμφάνιση των Pelicanστην Αθήνα, μετά την προ δωδεκαετίας κοινή τους συναυλία με τους High On Fire. Αναμένουμε ένα μοναδικό ηχητικό ταξίδι, με ισόποσες δόσεις ατμοσφαιρικών ήχων, έντασης και ορμητικότητας. “Κάπου στη μέση της ηχογράφησης του νέου album, διαπιστώσαμε πως ένα μεγάλο μέρος της χώρας μας έδειξε ξεκάθαρα πως είναι έτοιμο να αγκαλιάσει τον ολοκληρωτισμό, τον φανατισμό και την υπεροχή της λευκής φυλής, με αποτέλεσμα να νιώσουμε αρχικά φόβο και στη συνέχεια οργή και θυμό, συναισθήματα που επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό τη νέα μας κατεύθυνση και το πως ηχεί το album.” www.pelicansong.com www.southernlord.com]]> 9566 0 0 0 <![CDATA[The Souljazz Orchestra επιστρέφουν στην Αθήνα με καινούργιο δίσκο αυτή την Παρασκευη 11 Οκτωβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-souljazz-orchestra-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%ce%ba%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%bf%cf%8d/ Thu, 10 Oct 2019 11:04:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9570 Love Light Productions & Underdogs Present THE SOULJAZZ ORCHESTRA special guests: SIBU

    Τιμή εισιτηρίου: περιορισμένη προπώληση 12€, προπώληση 15€, ταμείο 18€

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com)

    Oι πόρτες ανοίγουν στις 21:00

    Οι The Souljazz Orchestra είναι ένα εξαμελές συγκρότημα με καταγωγή από την πολυπολιτισμική Ottawa του Καναδά. Σχηματίστηκαν το 2002 από μία παρέα φίλων (Pierre Chrétien, Marielle Rivard, Steve Patterson, Ray Murray, Zakari Frantz και Philippe Lafrenière). Στόχος τους ήταν εξαρχής η δημιουργία ενός πλούσιου μουσικού μίγματος soul, jazz και tropical ήχων, αναμεμιγμένου με κόρνες, vintage πλήκτρα και δυναμικά κρουστά.

    Το 2005 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο Uprooted. Ένα χρόνο αργότερα, το έντονα πολιτικοποιημένο single Mista President αύξησε τη δημοφιλία τους, ενώ ψηφίστηκε ως ένα από τα πιο αγαπημένα κομμάτια στην εκπομπή του Gillers Peterson (BBC). Ταυτόχρονα, ξεκίνησαν και οι πρώτες υποψηφιότητες του συγκροτήματος για τα καναδικά μουσικά βραβεία Juno, με την πιο πρόσφατη να λαμβάνει χώρα το 2016.

    Εν τω μεταξύ, η μία κυκλοφορία διαδεχόταν την άλλη. Μετά το ριζοσπαστικό –μουσικά και στυλιστικά– Freedom No Go Die (2007), που περιελάμβανε και το Mista President, ακολούθησαν το ρυθμικό Manifesto (2008) και το acoustic Rising Sun (2010). Στις επόμενες τρεις κυκλοφορίες του (Solidarity-2012, Inner Fire-2014 και Resistance-2015) οι The Souljazz Orchestra εξερεύνησαν τη μουσική παράδοση πολλών χωρών της Ασίας και της Αφρικής, έχοντας πάντα στο πλευρό τους ταλαντούχους μουσικούς της jazz, της latin, της afrobeat και της funk.

    Το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, με τίτλο Under Burning Skies, κυκλοφόρησε το 2017. Με αυτό το άλμπουμ και μία εκτεταμένη παγκόσμια περιοδεία γιόρτασαν τα 15 χρονια της μουσικής τους πορείας. Σε αυτή την περιοδεία έχουν για ακόμα μία φορά την ευκαιρία να επιδείξουν το μεγάλο ταλέντο τους, χάρη στο οποίο μπόρεσαν να μοιραστούν τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως ο Bob Dylan, ο Stevie Wonder και ο Femi Kuti.

    Φέτος, δύο χρόνια μετά την τελευταία εμφάνισή τους στη χώρα μας, οι The Souljazz Orchestra επιστρέφουν με καινούριο δίσκο στις αποσκευές τους για δύο live που θα μας… ταρακουνήσουν!

    ]]>
    9570 0 0 0
    <![CDATA[O Παύλος Παυλίδης σε ένα εκρηκτικό διήμερο τον Νοέμβριο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc/ Thu, 10 Oct 2019 11:07:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9574 Παύλος Παυλίδης + B Movies

    ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ + B MOVIES

    Τιμή εισιτηρίου: early bird 10 ευρώ, προπώληση 12 ευρώ, ταμείο 14 ευρώ

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876 , καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Ο Παύλος Παυλίδης & οι B-movies επιστρέφουν στο Gagarin στις 15 και 16 Νοεμβρίου 2019.

    Οι B-movies δε σταματούν να πειραματίζονται μουσικά, επαναπροσδιορίζοντας έτσι τον ήχο τους, με μια νέα προσέγγιση στο υλικό τους. Με ένα set list – best off της μουσικής πορείας του Παύλου Παυλίδη, μας υπόσχονται ένα εκρηκτικό διήμερο θυμίζοντάς μας ιστορικά τραγούδια από την εποχή των ΞΥΛΙΝΩΝ ΣΠΑΘΙΩΝ αλλά και πολλά άλλα, αγαπημένα από το κοινό, της μετέπειτα δισκογραφίας του.

    Θα είμαστε όλοι εκεί!

    Οι B-movies είναι οι: Τόλης Δεληγιάννης – μπάσο Δημήτρης Οικονόμου – τύμπανα Αλέκος Βουλγαράκης – ηλ. κιθάρα Χρήστος Λαϊνάς – synths, ηλ. κιθάρα Ηχοληψία : Παναγιώτης Ριζόπουλος

    ]]>
    9574 0 0 0
    <![CDATA[THE ASTRONAUTS - special act: RADIO SECT at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-astronauts-special-act-radio-sect-at-an-club/ Thu, 10 Oct 2019 11:12:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9577 THE ASTRONAUTS

    Ολόκληρο το Peter Pan Hits The Suburbs ζωντανά επί Σκηνής + Highlights + Νέες Συνθέσεις The Legendary Anarchist Hippy Band live in Athens, performing the debut album Peter Pan Hits The Suburbs + highlights!

    ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΝΟΜΕΒΡΙΟΥ 2019 at AN CLUB!

    special act: RADIO SECT

    Πόρτες Ανοίγουν: 21:00 Προπώληση: 18€ (Περιορισμένος αριθμός) Yπόλοιπη προπώληση – Ταμείο: 22€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Monsterville

     (Αγ. Ειρήνης 13 Μοναστηράκι) Rhythm Records
    (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια)  

    EVENT https://www.facebook.com/events/3037153359888247/

    Η θρυλική φιγούρα του Mark Astronaut στέκεται ακόμα στο τιμόνι ενός από τα πλέον προχωρημένα αλλά και παραγνωρισμένα συγκροτήματα της Βρετανικής Post Punk Σκηνής επιβεβαιώνοντας το The Astronauts = Mark Astronaut -ήταν, είναι και θα είναι έτσι όσο αναπνέει ο Μαρκ στον πλανήτη Γη. Δημιούργησε τους Αστροναύτες 42 χρόνια πριν, το 1977 κι ενώ η Μεγάλη Βρετανία πνιγόταν από τις τοξικές αναθυμιάσεις των εκρήξεων της γενιάς της παραμάνας. Με ιδιαιτέρως φανατικό κοινό στην Ελλάδα αφού τα δύο πρώτα εξαιρετικά LPs τους, “Peter Pan Hits The Suburbs” & “It’s All Done By Mirrors” έγραψαν ιστορία ως ελληνικές cd κυκλοφορίες της Lazy Dog πίσω στα μέσα των 90s, με κλασικούς ύμνους των 80’s όπως το Protest Song να προκαλούν ακόμα ρίγη στο άκουσμά τους και ισχυρούς δεσμούς αίματος με ιστορικές πάνκικες κολεκτίβες όπως οι Crass, οι Zounds και οι The Mob, οι μυθικοί Αστροναύτες ξύνουν ακόμα τις παλιές πληγές μιας Γηραιάς Αλβιόνας που χάθηκε για πάντα… Η μεγάλη επιστροφή είναι γεγονός: ο Μαρκ και το πλήρωμά του κατηφορίζουν με το διαχρονικό διαστημόπλοιό τους στα μέρη μας για μία και μοναδική αποκλειστική ζωντανή εμφάνιση. Το Σάββατο 9 Νοέμβρη τρέχοντος έτους προσεδαφίζονται στο AN Club, στο ίδιο μέρος που πριν από 12 και πλέον χρόνια πραγματοποίησαν εκείνη την αξέχαστη συναυλία τους την άνοιξη του 2007. Μάλιστα, τούτη τη φορά ο Μαρκ είναι αποφασισμένος να μας προσφέρει απλόχερα όλη την αγάπη του, αφού οι Αστροναύτες θα ερμηνεύσουν για πρώτη φορά επί σκηνής ολόκληρο το μυθικό πρώτο άλμπουμ τους “Peter Pan Hits The Suburbs” κι επιπλέον όλα τα χάιλαϊτς της συναρπαστικής πορείας τους καταμεσής του Εγγλέζικου αντεργκράουντ αλλά και νέες συνθέσεις! ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ https://www.facebook.com/theastronautsband YOUTUBE Protest Song Still Talking   ]]>
    9577 0 0 0
    <![CDATA[ΒΕΒΗΛΟΣ Live at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b5%ce%b2%ce%b7%ce%bb%ce%bf%cf%83-live-at-piraeus-117-academy/ Thu, 10 Oct 2019 11:15:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9582 ΒΕΒΗΛΟΣ Live
    Σάββατο 14 Δεκεμβρίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    Με αφορμή τα 40α γενέθλια του, ο Βέβηλος μας ετοιμάζει ένα βράδυ γιορτής, ένα βράδυ που θα πάψουμε να μεταφράζουμε σιωπές.
    Γεγονός αδιαμφισβήτητο είναι ότι ο Βέβηλος είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες MC's! Έγινε γνωστός με τους ιστορικούς Βαβυλώνα τη δεκαετία του '90 και αυτήν τη στιγμή είναι ένας από τους τελευταίους εν ενεργεία εκπροσώπους του low bap κινήματος.
    Η μάστιγα των εξαρτήσεων τον οδήγησε σε 8 χρόνια εγκλεισμού, κατά τα οποία συνέχισε να γράφει ασταμάτητα στίχους, δημιουργώντας αρχικά την Ομερτά και καταλήγοντας αργότερα σε μερικά από τα τραγούδια που συναντάμε στον πρώτο προσωπικό του δίσκο, «Το Βιβλίο Tων Ηρώων Tου Δρόμου».
    Η περιπέτειά του αυτή, όχι μόνο δεν τον άλλαξε, αλλά τον ώθησε να πραγματοποιήσει μία μικρή «περιοδεία» σε σωφρονιστικά ιδρύματα, και ακόμη και σήμερα μέρος των εσόδων του από τα live, τις πωλήσεις των CDs και του merchandise, δίνετε στους τροφίμους των αντίστοιχων ιδρυμάτων ανά την Ελλάδα.
    «Το Βινύλιο Tων Τεσσάρων Στοιχείων» που κυκλοφόρησε δύο χρόνια μετά τον ντεμπούτο δίσκο του, τον συνέδεσε με την αναβίωση του ελληνικού hip hop ήχου, προσφέροντάς του την αναγνωρισιμότητα - που δικαιωματικά του ανήκε - στο ευρύτερο κοινό.
    Θρασύς όσο πρέπει, εσωστρεφής αλλά όχι αντικοινωνικός, ο Βέβηλος είναι για πολλούς υπόδειγμα αυτοβελτίωσης και καλλιτεχνικής ακεραιότητας, και για όλους ένας σπουδαίος καλλιτέχνης.
    Μείνετε συντονισμένοι με το facebook
    event: https://www.facebook.com/events/511992469635187/
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Υπάρχει η δυνατότητα επιλογής αγοράς είτε απλού εισιτηρίου είτε εισιτηρίου + T-shirt. Μπορείτε να δηλώσετε το μέγεθος του t-shirt που επιθυμείτε κατά την αγορά του εισιτηρίου σας. Για τον τρόπο παραλαβής των T-shirts θα υπάρξει σχετική ανακοίνωση σύντομα.
    Η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου.
    Τιμές προπώλησης
    Στα φυσικά σημεία
    Πρώτη φάση προπώλησης (για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων): Απλό εισιτήριο: 8 ευρώ Εισιτήριο + T-shirt: 10 ευρώ
    Δεύτερη φάση προπώλησης Απλό εισιτήριο: 10 ευρώ Εισιτήριο + T-shirt: 12 ευρώ
    Online Τιμή εισιτηρίου
    Πρώτη φάση προπώλησης (για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων): Απλό εισιτήριο: 8,80 ευρώ Εισιτήριο + T-shirt: 11 ευρώ
    Δεύτερη φάση προπώλησης Απλό εισιτήριο: 11 ευρώ Εισιτήριο + T-shirt: 13,20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Onlinewww.hunteragency.gr
    Φυσικά σημεία
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Τηλ.: 210 360 8366
    Imantas Σαρρή 46, Ψυρρή Τηλ.: 210 324 2411
    Reload Ακαδημίας 81 Τηλ.: 210 380 1464
    Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74 Τηλ.: 210 384 1550
    Piraeus 117 Academy
    Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540
    ]]>
    9582 0 0 0
    <![CDATA[Winter Plisskën Festival 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival-2019/ Thu, 10 Oct 2019 11:40:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9585 7 Δεκεμβρίου 2019 Piraeus 117 Academy // Τhe Hub Events 10 καλλιτέχνες // 1 μέρα // 2 stages Το Plisskën Festival επαναπροσδιορίζει και διευρύνει τον όρο «φεστιβάλ» με την ετήσια χειμερινή του εκδοχή στις 7 Δεκεμβρίου μεταμορφώνοντας τους χώρους Piraeus 117 Acαdemy και The Hub Events σε μια μοναδική εμπειρία σύγχρονης και πρωτοποριακής μουσικής στην καρδιά του φετινού χειμώνα. Πιστό στις αξίες του να προσφέρει μία φιλόδοξη και απαράμιλλη σύνθεση μουσικών ειδών προβάλλοντας την καλύτερη παγκόσμια μουσική του σήμερα και του αύριο, το Plisskën αποτελεί διεθνώς το μουσικό γεγονός που δεν πρέπει να χάσετε! Τα 2 stages του Winter Plisskën 2019 θα φιλοξενήσουν 10 καλλιτέχνες και θα ξεσηκώσουν τη Αθήνα με 12 ώρες γεμάτες μουσική! Πληροφορίες: Follow Us : www.facebook.com/Plissken Event : www.facebook.com/WinterPlissken Tickets: www.viva.gr ....................................................................................................................................................   FLOATING POINTS Live  // QUANTIC Live Band // AFRODEUTSCHE CABARET NOCTURNE // CARLA DAL FORNO // E. MYERS // KOREA TOWN ACID SAMA' // SNAPPED ANKLES  // + SPECIAL GUEST Mοναδικές live εμφανίσεις με headliners τον παγκοσμίως κορυφαίο ηλεκτρονικό παραγωγό Floating Points, που έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με ένα εκπληκτικό AV show, καθώς και του εφευρετικού μουσικού Quantic που θα μας εκτοξεύσει σε ένα ταξίδι διαφορετικών μουσικών κόσμων και ηπείρων στις παρυφές της ηλεκτρονικής, folk, reggae, soul, highlife και cumbia μουσικής σκηνής. Μαζί τους στην σκηνή μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες παρουσίες της μουσικής βιομηχανίας όπως η Afrodeutsche με την εξαιρετιά φρέσκια ματιά της στον ηλεκτρονικό πειιραματισμό, ο Βέλγος μουσικός παραγωγός Cabaret Nocturne  προάγοντας αντιπροσωπευτικά slow punk δείγματα μουσικής δεξιοτεχνίας αλλά και οι χαρισματικοί post-punk Λονδρέζοι Snapped Ankles. Το lineup συμπληρώνει η πολυπράγμων lo-fi Αυστραλιανή τραγουδίστρια Carla Dal Forno, ο μυστηριώδης Βρετανός χορευτικός παραγωγός E. Myers, η ανερχόμενη Καναδή Korea Town Acid, με ένα μείγμα από avant-garde techno, funk και free jazz καθώς και η εκρηκτική Παλαιστίνια superstar Dj Sama’ με τα δυναμικά tech / house set της των οποίων μάρτυρες γίναμε και την περσινή χρονιά του φεστιβάλ! Tο Plisskën Festival συνεχίζει να προκαλεί τα μουσικά “σύνορα” κάθε χρόνο αλλά και τις χωροταξικές μας αντιλήψεις δημιουργώντας και φέτος στην Πειραιώς μία συναρπαστική φεστιβαλική εμπειρία και προσφέροντας την ευκαιρία να συστήσει στο κοινό πολλούς διεθνείς καλλιτέχνες που αντιπροσωπεύουν το άμεσο παρόν αλλά και το μέλλον της σύγχρονης μουσικής σκηνής. Πληροφορίες Εισιτήρια
    • Προπώληση : 27.50€ //μέχρι 31 Οκτωβρίου
    32.50€ // από 1 Νοεμβρίου Προπώληση Εισιτηρίων www.viva.gr Vote !  Για άλλη μια χρονιά το Plisskën είναι υποψήφιο για την κατηγορία "Best Overseas Festival" H ψήφος σας μετράει! Uk Festival Awards 2019
    ]]>
    9585 0 0 0
    <![CDATA[Οι Van der Graaf Generator για μια μοναδική συναυλία στο Piraeus 117 Academy! ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-van-der-graaf-generator-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Thu, 10 Oct 2019 15:06:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9591 VAN DER GRAAF GENERATOR
    Σάββατο 28 Μαρτίου 2020
    Piraeus 117 Academy
    Η «πρωτοπόρα μουσική γεννήτρια» έρχεται στην Αθήνα!
    Οι Van der Graaf Generator, ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του βρετανικού progressive rock, έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία στο Piraeus 117 Academy το Σάββατο 28 Μαρτίου του 2020.
    Οι Van der Graaf Generator του 2020 είναι οι Peter Hammill (φωνή, κιθάρα, πλήκτρα), Hugh Banton (όργανο, μπάσο) και Guy Evans (τύμπανα, κρουστά), δηλαδή τα τρία ιδρυτικά μέλη της μπάντας που συνεχίζουν απτόητα και δημιουργικά.
    Οι ίδιοι δήλωσαν για αυτήν την περιοδεία στο loudersound:
    «Να 'μαστε και πάλι εδώ. Πενήντα χρόνια μετά την κυκλοφορία του The Least We Can Do Is Wave To Each Other. Πόσο συναρπαστικό και τρομακτικό ταυτόχρονα είναι ότι θα ξαναμπούμε στο ένδοξο χάος των ζωντανών εμφανίσεων των Van der Graaf Generator», είπε ο Peter Hammill.
    Ο Hugh Banton πρόσθεσε: «Ήρθε η ώρα να αφήσω στην άκρη τον κομπιουτεράκια και να ξαναβάλω πίσω στη θέση του τον μουσικό, εκεί στα αριστερά της σκηνής»... «περιμένω με μεγάλη ανυπομονησία να ανακαλύψω το νέο ηχητικό σύμπαν που επιφυλάσσουν σε όλους μας οι Van der Graaf Generator του 2020».
    Και ο Guy Evans σχολίασε: «Σίγουρα το γεγονός ότι τα ντραμς έλιωσαν στο τελευταίο sound check των VdGG έδωσε τροφή για σκέψη. Ευτυχώς, και τα ντραμς και ο ντράμερ έχουν επανέλθει πλήρως. Είμαι πανέτοιμος για αυτό που πρόκειται να συμβεί!»
    Σκοτεινότεροι στο στίχο και πιο άγριοι σε σύγκριση με άλλες μπάντες της εποχής τους, οι VdGG έγιναν κυρίως γνωστοί για την εξαιρετική progressive αισθητική τους, τις πολύ πυκνές συνθέσεις και τις απροσδόκητες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών τους, που καταγράφηκαν σε έξι άλμπουμ μεταξύ '69 και '76, με την ετικέτα της Charisma. Στα live τους τα κιθαριστικά σόλο ήταν η εξαίρεση και στην ατμόσφαιρα κυριαρχούσαν η μοναδική φωνή του Hammill, το σαξόφωνο του Jackson και τα μοναδικά σόλο του Banton στο όργανο.
    Οι Van der Graaf Generator δημιουργήθηκαν το 1967 στο πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ από τον Peter Hammill που είχε αναλάβει το στιχουργικό και τραγουδιστικό μέρος της μπάντας και τον Chris Judge Smith που έπαιζε ντραμς. Το άκρως πρωτότυπο και ευφάνταστο όνομα τους οφείλεται στον Smith – σε ένα ταξίδι του στο San Francisco έφτιαξε μία λίστα με πιθανά ονόματα για το γκρουπ που ήθελε να φτιάξει και η γεννήτρια στατικού ηλεκτρισμού Van der Graaf του είχε κινήσει το ενδιαφέρον (συμπτωματικά ο εφευρέτης της πέθανε το 67, τη χρονιά δημιουργίας του γκρουπ). Το 1968 τους βρίσκει να κυνηγούν την τύχη τους στο Λονδίνο και τότε προστέθηκαν στο γκρουπ ο Hugh Banton (όργανο, μπάσο) και λίγο αργότερα ο κιθαρίστας Keith Ellis και o ντράμμερ Guy Evans. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους "The Aerosol Grey Machine" βρήκε τον πρωτεργάτη τους, τον Chris Judge Smith να έχει ήδη αποχωρήσει (μόλις ηχογράφησαν το πρώτο τους single, "People You Were Going To" b/w "Firebrand", θεώρησε πως είναι περιττός και έφυγε φιλικά).
    Περιόδευαν συνεχώς και έκαναν τη μεγαλύτερη επιτυχία τους στην Ιταλία με το άλμπουμ "Hearts Pawn" που ηχογράφησαν το 1971. Μέσα στο 1972 έκαναν τρεις περιοδείες στην Ιταλία και μερικές φορές έδιναν 3 διαφορετικά shows την ημέρα...!
    Αφού το 1976 μετασχηματίστηκαν σε ένα ισχυρό σχήμα που είχε βιολί, μπάσο, και κιθάρα, το συγκρότημα τελικά διαλύθηκε το 1978. «Ήμασταν όλοι μας μεγαλομανείς", λέει ο Banton, «Προσπαθούσαμε να βρούμε το χώρο μας και να τοποθετηθούμε σε αυτόν με τον καλύτερο τρόπο που είχε ο καθένας».
    Το 2005, σχεδόν τριάντα χρόνια μετά, το «κλασσικό» τετραμελές line-up επανεμφανίστηκε με μια θριαμβευτική συναυλία επανασύνδεσης στο Royal Festival Hall του Λονδίνου και έχοντας ήδη ηχογραφήσει ένα νέο δίσκο με τίτλο, "Present". Για το υπόλοιπο της χρονιάς δεν σταμάτησαν να εκπλήσσουν το κοινό με την ενέργεια και το δυναμισμό τους. Το 2006 ο σαξοφωνίστας David Jackson εγκατέλειψε τη μπάντα.
    Ως τρίο πλέον συνέχισαν την πορεία τους, ανοίγοντας δρόμους μπροστά. Είτε με τις ζωντανές εμφανίσεις είτε ηχογραφώντας νέους δίσκους. Από το 2008 έως το 2015 έβγαλαν 4 άλμπουμ: "Trisector" (2008), "A Grounding in Numbers" (2010), τη συλλογή πειραματικών συνθέσεων και αυτοσχεδιασμών, "ALT" (2012) και το 2015 το "Do Not Disturb".
    Στις περιοδείες τους επαναπροσδιορίζουν συνεχώς τα παλιότερα αλλά και τα σύγχρονα έργα τους. Παραμένουν ανήσυχα πνεύματα και καινοτόμοι καλλιτέχνες, ξεφεύγοντας από κάθε κατηγοριοποίηση.
    Στις ζωντανές τους εμφανίσεις, οι Van der Graaf Generator συνεχίζουν να καθηλώνουν το κοινό και να αφήνουν ανεξίτηλη την καλλιτεχνική τους σφραγίδα, αποδεικνύοντας πως ο χρόνος δεν έχει καταφέρει να τους φθείρει.
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Τρίτη 15 Οκτωβρίου
    Τιμές προπώλησης
    Στα φυσικά σημεία Α' φάση προπώλησης: 27 ευρώ B' φάση προπώλησης: 30 ευρώ
    Online Α' φάση προπώλησης: 29,70 ευρώ B' φάση προπώλησης: 33 ευρώ
    Tαμείο 35 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Τηλεφωνικά: 11876
    Φυσικά σημεία
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Τηλ.: 210 360 8366
    Δίκτυο συνεργαζόμενων καταστημάτων Viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74 Τηλ.: 210 384 1550
    Piraeus 117 Academy
    Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    9591 0 0 0
    <![CDATA[Ο Michael Gira των Swans σε ακουστικές εμφανίσεις στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-michael-gira-%cf%84%cf%89%ce%bd-swans-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7/ Fri, 11 Oct 2019 11:23:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9601 Michael Gira & Norman Westberg (Swans) ζωντανά στην Ελλάδα Special guests: Azraq Sàhara   ► Παρασκευή 18/10 – Temple / Αθήνα Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/292944248261781   ► Σάββατο 19/10 – Eightball Club / Θεσσαλονίκη Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/318400605517663   ► Κυριακή 20/10 – Soundtrope Festival / Ιωάννινα Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/401378733815499   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 17€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 20€ (προπώληση)
    • 23€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (Αθήνα & Θεσσαλονίκη):
    • Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (viva kiosk)
    • Yoleni’s (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2AK78JE
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (Ιωάννινα):
    • Βιβλιοπωλείο Αναγνώστης (Πυρσινέλλα 11, Ιωάννινα, τηλ.: 2651034911)
    • Θυμωμένο Πορτραίτο (Καποδιστρίου 20, Ιωάννινα, τηλ.: 2651068550)
    • Κούνια Μπέλα Coffee Bar (Ν. Μπότσαρη 3, Ιωάννινα, τηλ.: 2651083066)
    • Arte Astratta - Art Cafe Bar (Ανεξαρτησίας 6 & Κάλαρη, Ιωάννινα, τηλ.: 2651553153)
    • Denoar (Ανεξαρτησίας 40-42, Ιωάννινα, τηλ.: 2651069945)
    • Rock Cafe Indian (Ανεξαρτησίας 14, Ιωάννινα, τηλ.: 2651073190)
      “Να κάθομαι μόνος μου στο stage μ’ ένα νεκρό κομμάτι ξύλου, μερικά καλώδια και μόνο τη φωνή μου είναι μια πρόκληση που αποφάσισα να βάλω στον εαυτό μου πριν αρκετά χρόνια. Είναι η προσπάθεια να αποδώσω το ίδιο νόημα που έτρεχε πίσω απ’ τη μουσική μου από την αφετηρία, με τα απλούστερα μέσα. Πιστεύω ότι έχω γίνει αρκετά καλός σ’ αυτό με το το χρόνο. Παίζω κιθάρα με το δικό μου τρόπο. Ποτέ δεν έμαθα να παίζω συμβατικά και δεν μ’ ενδιαφέρει να το κάνω. Θα μπορούσα το ίδιο εύκολα να χτυπάω δύο πέτρες. Παρέχει ένα πλαίσιο για τη φωνή και τους στίχους με όλα τα μέρη (γνωστά και άγνωστα) να συνενώνονται, μπορεί να οδηγήσει σε κάτι πραγματικά υπερβατικό, που είναι πάντα το μέρος που θέλω να ταξιδεύω: Στο κάπου αλλού, ελπίζω να σας συναντήσω”Michael Gira / Swans   Μετά από 8 χρόνια, 4 δίσκους με αποθεωτικές κριτικές από το μουσικό τύπο και εξοντωτικές περιοδείες, η τελευταία περιοδεία των Swans έληξε με 3 sold out shows στο Warsaw της Νέας Υόρκης τον Νοέμβριο του 2017.   Ο Michael Gira ξεκίνησε άμεσα να γράφει το υλικό για τη νέα εκδοχή των Swans που έχει ολοκληρωθεί, με τις ηχογραφήσεις να έχουν ξεκινήσει ήδη και θα το παρουσιάσει όλο μαζί με παλαιότερα κομμάτια στο παρόν tour. Μαζί του ο Norman Westberg, ενεργό μέλος των Swans από το 1982 μέχρι και σήμερα και ως ο βασικός special guest σε όλες τις ημερομηνίες.   ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    9601 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο ”Ένας Εχθρός του Λαού” του Ερρίκου Ίψεν!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-8/ Mon, 14 Oct 2019 11:19:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9612  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση Ένας Εχθρός του Λαού” για την Κυριακή 20 Οκτωβρίου στις 20.00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Ένας Εχθρός του Λαού”  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Ένας Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν   Για Δεύτερη Χρονιά Από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου μέχρι την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου 2019 Για 22 μόνο παραστάσεις Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 8 ευρώ για όλες τις παραστάσεις   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromixali/enas-exthros-tou-laou-tou-errikou-ipsen/   Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος», παρουσιάζει στο studio Μαυρομιχάλη για δεύτερη χρονιά το αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν, «ΕΝΑΣ ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή, από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου και για 22 μόνο παραστάσεις, μέχρι την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου 2019.   Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στις 22 Δεκεμβρίου 2018 και παίχτηκε μέχρι τις 21 Απριλίου 2019.   Ο Τόμας Στόκμαν, γιατρός μιας λουτρόπολης, ανακαλύπτει ότι το ιαματικό νερό των πηγών της πόλης του, όπου καταφεύγουν χιλιάδες τουρίστες για να θεραπευθούν, είναι μολυσμένο από τα εργοστάσια που βρίσκονται κοντά. Αμέσως, γράφει ένα άρθρο και ενημερώνει τους δημοσιογράφους της τοπικής εφημερίδας, οι οποίοι αρχικά συμφωνούν να το δημοσιεύσουν. Κατόπιν, ενημερώνει τον δήμαρχο, που τυγχάνει να είναι και αδερφός του. Όταν όμως η πολιτική και πολιτειακή ηγεσία, συμπεριλαμβανομένου και του εκδότη της εφημερίδας, αντιλαμβάνονται το κόστος της αποκάλυψης αυτής, «συνεργάζονται» για να συγκαλύψουν τη δημοσιοποίηση. Στην ανοιχτή «συνέλευση του λαού» που καλεί ο γιατρός, οι πολίτες, είτε από ιδιοτέλεια είτε επηρεασμένοι από τις αγορεύσεις των δημαγωγών πολιτικών, αρνούνται να υποστηρίξουν τον γιατρό και δέχονται να αποσιωπηθεί η αλήθεια.   Ο Ίψεν με το έργο του αυτό, όχι μόνο αμφισβητεί την ηθική και πνευματική ικανότητα της πλειονότητας του λαού να κρίνει πολιτικά, να επιλέγει και να αποφασίζει ώριμα, αλλά αποδεικνύει περίτρανα και την αντιφατική συμπεριφορά του «μικροαστού», ο οποίος αμυνόμενος, υπερασπίζεται το πλειοψηφικό σύστημα την ίδια στιγμή που συμφωνεί ότι η πλειονότητα του λαού είναι βλάκες. Εξαγόμενο συμπέρασμα: μας κυβερνούν οι αποφάσεις της πλειονότητας ενός λαού που πιστεύει ότι η πλειονότητά του είναι βλάκες! Ο Ίψεν όμως προχωράει ακόμα περισσότερο τη σκέψη του. Στο «Ένας Εχθρός του Λαού» δεν υπονομεύει μόνο το πλειοψηφικό σύστημα της δημοκρατίας, αλλά στοχάζεται και πάνω στις προϋποθέσεις και τις συνθήκες  μέσα από τις οποίες ένας λαός -ή καλύτερα η πλειονότητα του λαού- μπορεί να μορφωθεί και να ωριμάσει πνευματικά, ιστορικά, κοινωνικά, πολιτικά, ώστε με τις επιλογές του να μην διαψεύδει τον ίδιο του τον εαυτό.   Το «Ένας Εχθρός του Λαού» είναι ένα επικίνδυνο έργο, καθώς βάζει μπροστά μας ένα καθρέφτη και με τρόμο ανακαλύπτουμε τόσο τις ατέλειές μας ως πολιτικά και κοινωνικά όντα, όσο και την αδυναμία μας να ανακαλύψουμε ένα σύστημα διακυβέρνησης δίκαιο και αποτελεσματικό. Έντρομοι αναρωτιόμαστε αν τελικά η «Δημοκρατία» -όπως εφαρμόζεται- ως πολίτευμα, μπορεί να αποτελέσει εχέγγυο για μια αξιοκρατική, δίκαιη, αλληλέγγυα και ελεύθερη κοινωνία, όταν αυτή -η δημοκρατία- στηρίζεται στην επιπόλαια, απαίδευτη, χειραγωγούμενη και διεφθαρμένη πλέον πλειοψηφία. Και έκπληκτοι ανακαλύπτουμε ότι τελικά, η περιβόητη «Δημοκρατία» είναι ένα ατελέστατο σύστημα, ανίκανο να διαχειριστεί με κάποια δικαιοσύνη τις πολύπλοκες οικονομικές και κοινωνικές δυνάμεις που διέπουν τη ζωή μας. Και ο τρόμος γίνεται ακόμα μεγαλύτερος, όταν από κάποια κέντρα που αποφασίζουν για τις ζωές μας, «προτείνεται» μια άλλη πιθανή λύση… Ο φασισμός….   Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές Δραματουργική επεξεργασία – κείμενο παράστασης : Φώτης Μακρής – Στέλλα Κρούσκα Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνικά - κοστούμια : Μαρία Μπενάκη Μουσική επιμέλεια : Στέλλα Κρούσκα Φωτισμοί : Νίκος Βλασόπουλος   Παίζουν: Φώτης Μακρής, Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Μαριέλα Δουμπού, Γιώργος Κυριαζόπουλος, Άρης Λεοντόπουλος, Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Γαβρίλης   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 28 Σεπτεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου 2019 Σάββατο στις 21.00 Κυριακή στις 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 10 ευρώ Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 8 ευρώ για όλες τις παραστάσεις.   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromixali/enas-exthros-tou-laou-tou-errikou-ipsen/   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr  ]]> 9612 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Θεσμοφοριάζουσες» του Αριστοφάνη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-9/ Tue, 15 Oct 2019 10:32:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9615
    Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση Θεσμοφοριάζουσες” για τη Δευτέρα 21 Οκτωβρίου στις 18:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Θεσμοφοριάζουσες”  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail. ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ «Θεσμοφοριάζουσες» Του Αριστοφάνη Ο Πάνος Λουκαΐδης με μια ομάδα νεότερων ηθοποιών επιλέγει να σκηνοθετήσει τις Θεσμοφοριάζουσες σε μετάφραση Τάσου Ρούσσου, ένα από τα τρία «γυναικεία» έργα του Αριστοφάνη το οποίο έγραψε εκμεταλλευόμενος την «αντιπάθεια» του Ευριπίδη ως προς τις γυναίκες και το μοναδικό του έργο στο οποίο «πρωταγωνιστεί» ο Ευριπίδης. Ένα έργο που με όπλο το χιούμορ μιλά ανοιχτά για την θέση των γυναικών, το δικαίωμα τους στην ισότητα και την διεκδίκηση της προσωπικής τους ταυτότητας σε καιρούς ανδροκρατούμενης κοινωνίας. Λίγα λόγια για το έργο: Οι γυναίκες τελώντας την μεγάλη τους γιορτή, τα Θεσμοφόρια, αποφασίζουν να τιμωρήσουν τον Ευριπίδη επειδή τις δυσφημίζει στα έργα του. Ο ίδιος ταραγμένος, προσπαθεί να αποτρέψει τον κίνδυνο αποστέλλοντας στην γιορτή τον Μνησίλοχο ντυμένο γυναικεία για να τον υπερασπιστεί. Αρχικά προσχηματικά επιτίθεται και εκείνος στον Ευριπίδη ωστόσο έπειτα προσπαθεί να τον υποστηρίξει λέγοντας πως είναι και οι ίδιες οι γυναίκες είναι υπεύθυνες για πολλά περισσότερα από όσα τους προσάπτει ο τραγικός ποιητής. Αγανακτισμένες οι γυναίκες του Χορού, μαθαίνουν από τον Κλεισθένη πως κάποιος άνδρας με γυναικεία περιβολή κυκλοφορεί ανάμεσά τους. Ο Μνησίλοχος αποκαλύπτεται και κατηγορείται για παραβίαση τελετουργικών κανόνων ενώ παράλληλα ο Ευριπίδης στην προσπάθεια να σώσει τον υπερασπιστή του, εμφανίζεται στην γιορτή των Θεσμοφορίων και ζητά από τις γυναίκες να απελευθερώσουν τον Μνησίλοχο με την προϋπόθεση πως θα σταματήσει να τις κακολογεί.   Σημείωμα Σκηνοθέτη Παρότι σήμερα οι γυναίκες δεν βρίσκονται σε τέτοια θέση, ώστε να οραματίζονται ισότητα, ωστόσο πάντα υπάρχουν ομάδες πολιτών που δεν κατέχουν ίδιο μερίδιο στην λειτουργία της Πολιτείας και παλεύουν για αυτό. Οι Θεσμοφοριάζουσες και ο Χορός γίνονται ένα, χωρίς να γίνει διαφοροποίηση στο κείμενο μιας και δεν μπορεί να υπάρξει Αρχαίο Δράμα χωρίς τα χορικά στο κείμενο. Οι Θεσμοφοριάζουσες μιλάνε με σκοπό να ακουστούν στο σήμερα. Ο βασικός στόχος τους δεν σταματάει στις παρωδίες της Ελένης και της Ανδρομέδας ούτε στις παρωδίες τραγωδιών του Ευριπίδη, στα χυδαία χωρατά, τα αστεία για την απιστία και τα τερτίπια των γυναικών. Αντίθετα, παίζοντας ετυμολογικά με τα γυναικεία ονόματα, ο ποιητής μας οδηγεί να σκεφτούμε πως οι γυναίκες της φυλής κάνουν τους άντρες να ντρέπονται και να δείχνουν περισσότερη αρετή και ανδρεία. Όσο λοιπόν ακόμα και στις μέρες μας αμφισβητείται η ταυτότητα των δύο φύλων και δημιουργείται η ανάγκη κυριαρχίας ανάμεσα τους, πάντα τα έργα του Αριστοφάνη θα είναι επίκαιρα και θα έχουν κάτι να μας πουν. Όταν ο Αγάθωνας εμφανίζεται, λύνονται πολλά από τα προβλήματα τους.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Πάνος Λουκαΐδης Μετάφραση: Τάσος Ρούσσος Εκδόσεις : ΚΑΚΤΟΣ Αρχαία Ελληνική Γραμματεία ΄΄Οι Έλληνες΄΄ Βοηθός Σκηνοθέτη : Βαγγέλης Πρασσάς Σκηνικά-Κουστούμια :  Ειρήνη Πετράκη Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη Βοηθός Χορογράφου: Χριστίνα Σκλαβάκη Μουσική: Άγγελος Καλογιάννης Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Αγιαννίτης Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΙΖΟΥΝ: Γιώργος Δουργούτης Σοφία Κεσίδου Αγγελική Κιντώνη Μυρτώ Μπέρνχαρτ Ειρήνη Πετράκη Ειρήνη Τζαβάρα Θωμάς Χαβιανίδης Παναγίωτης Τσουκάτος     INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 30/09/19   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 18:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Kανονικό: 13 € Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65)  10 € Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mihanis-theatro/thesmoforiazouses/   Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr      
    ]]>
    9615 0 0 0
    <![CDATA[Οι Nightstalker επιστρέφουν εις διπλούν στο Gagarin με παρουσίαση δίσκου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nightstalker-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b4%ce%b9%cf%80%ce%bb%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%bc%ce%b5/ Tue, 15 Oct 2019 10:37:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9621 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

    NIGHSTALKER present GREAT HALLUCINATIONS

    Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ

    Σημεία προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Η θρυλική αθηναϊκή μπάντα επιστρέφει εις διπλούν στο Gagarin 205, για να γιορτάσει την κυκλοφορία του νέου της δίσκου “Great Hallucinations” που κυκλοφορήσε στις 4 Οκτωβρίου 2019 από τη Heavy Psych Sounds.

    Διάχυτη ψυχεδέλεια, μικροί rock l’n ’roll ύμνοι, δολοφονικά riffs, εθιστικά ρεφρέν, δυναμισμός αλλά και αυθεντικότητα χαρακτηρίζουν εξίσου τους Nightstalker που θα καταλάβουν για ακόμη μια φορά τη σκηνή του club της Λιοσίων προκαλώντας σας σε ένα ακόμα αξέχαστο πάρτι.

    ... Και όταν λέμε πάρτι, εννοούμε πάρτι:

    Μέχρι και τα ντουβάρια γκρούβαραν στο “Go Get Some” και στο ομότιτλο δεν χάθηκε στίχος. Στο δε “Children Of The Sun”, όπου κι αν κοιτούσες έβλεπες χαμογελαστά πρόσωπα, αγκαλιές κι αγάπες. Όχι άδικα – rocking.gr

    Oι Nightstalker καταφέρνουν κάτι που λίγες μπάντες μπορούν να κάνουν. Μας ενώνουν όλους σε μια γροθιά – rockinathens

    Οι Nightstalker είναι πάντοτε εδώ για να μας θυμίζουν πόσα κιλά αληθινού και τίμιου rock and roll attitude έχει αυτή η μπάντα – i-jukebox

    Το να αναφέρω αν ήταν καλοί επί σκηνής, είναι μάταιο. Πάντα σκίζουν – rockoverdose

    Ο ήχος ήταν άψογος και το συγκρότημα επίσης. Το δε Gagarin ήταν φίσκα, καιρό είχα να το δω τόσο γεμάτο… Το κλείσιμο, μετά από 100 λεπτά, ήταν αυτοκρατορικό – rockoverdose

    ]]>
    9621 0 0 0
    <![CDATA[«Γιαλήτες ή αλλιώς αλήτες του γιαλού» του Γιάννη Κόκα στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bb%ce%ae%cf%84%ce%b5%cf%82-%ce%ae-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%8e%cf%82-%ce%b1%ce%bb%ce%ae%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bb%ce%bf%cf%8d/ Tue, 15 Oct 2019 11:48:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9625 «Γιαλήτες ή αλλιώς αλήτες του γιαλού» του Γιάννη Κόκα Για 20 παραστάσεις στο θέατρο Φούρνος Από 23 Οκτωβρίου έως 26 Δεκεμβρίου (Τετάρτες και Πέμπτες) Μια παράσταση για τη φιλία από τη νέα και πολλά υποσχόμενη θεατρική ομάδα της πόλης. Η νεοσύστατη καλλιτεχνική ομάδα « Άλμπατρος» συστήνεται στο κοινό μ’ ένα έργο, το οποίο βάζει στο επίκεντρο την πιο δυνατή σχέση του ανθρώπου, τη φιλία. Το κείμενο και η σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Κόκα και η νέα ομάδα μας υπόσχεται πολύ γέλιο αλλά και συγκίνηση μέσα από μια ιστορία καθημερινών ανθρώπων, μια ιστορία της διπλανής πόρτας ή και όχι; Δύο λόγια για την υπόθεση: Ο Αλέξανδρος και η Φανή χωρίζουν. Οι κολλητοί του για συμπαράσταση χωρίζουν και εκείνοι. Τα τέσσερα αγόρια, ο Αλέξανδρος, ο Βαγγέλης,ο Βασίλης και ο Γιάννης και αποφασίζουν να πάνε διακοπές όλοι μαζί σ’ ένα νησί μακριά απ’ όλους κι απ’ όλα, όχι όμως από τον ίδιο τους τον εαυτό.   Σκηνοθετικό σημείωμα: Στην παράσταση «Γιαλήτες ή αλλιώς αλήτες του γιαλού» εξιστορείται ουσιαστικά η φιλία τεσσάρων κολλητών, οι οποίοι μεγάλωσαν και ζουν στην Αθήνα του 2019. Παρακολουθούμε τον  τρόπο με τον οποίο αυτή η φιλία επιβιώνει και ανθίζει. Με φόντο τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουν οι νέοι της χώρας αυτήν την εποχή και με αφορμή το χωρισμό του Αλέξανδρου, ο ίδιος μαζί με τον Βαγγέλη, τον Βασίλη και τον Γιάννη ξεκινούν να συγκατοικούν σε ένα μικρό υπόγειο, ξεκινούν να συγκατοικούν στα δύσκολα. Υπαινικτικά συγκατοικούν μαζί τους η φτώχεια, η ανεργία, η κακή χρήση της ελληνικής γλώσσας, η παρακμή, οι νέοι της Ελλάδας. Κι όμως. Παρά τα κακά ελληνικά και τις βωμολοχίες, την απελπισία και τον ξεπεσμό, η παρέα των γιαλητών και της ομάδας Άλμπατρος έρχεται να φωνάξει δυνατά για ελπίδα, αγώνα, αγάπη, Θέατρο! Γιάννης Κόκας, Σεπτέμβριος 2019 Video παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=-OemH8PupEQ&feature=youtu.be&fbclid=IwAR1b3Chhnaq8S2Q75g4nmbdXWfSlAhDhcK69sz7Zw9XMgCGnjT5qTwYxehg Συντελεστές: Κείμενο/Σκηνοθεσία : Γιάννης Κόκας Παίζουν:Βαγγέλης Αμπατζής,Εύη Αργυρίου,Γιάννης Βασιλώττος, Γιάννης Κόκας,Αλέξανδρος Κωχ, Βερόνικα Μπακόλα,Χριστίνα Τζιάλλα, Κωνσταντίνα Τσιτσία – Γεωργαντά Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Μπησάρα Βοηθός δραματουργίας : Αλέξης Πετρίχος Ενδυματολογία/Σκηνογραφία: Ηλέκτρα Σταμπούλου Χορογραφίες/Κινησιολογία: Παρασκευή Κάπα Φωτισμοί:Απόστολος Τσατσάκος Μουσική επιμέλεια:   Χρήστος Παπαδόπουλος Μουσική διδασκαλία:  Έλλη Βασιλάτου Γραφιστική επιμέλεια: Άννα Κόκα Info: Πρεμιέρα 23  Οκτώβρη και κάθε Τετάρτη-Πέμπτη στις 21:00  στο θέατρο Φούρνο Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 10 ευρώ, Ανω των 65 ,φοιτητικό 8 ευρώ Ατέλειες, ανέργων 5 ευρώ   Διάρκεια: 80 λεπτά Διεύθυνση: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72 Τηλέφωνο κρατήσεων: 21 0646 0748 Facebook Page: https://www.facebook.com/fournostheatre/    ]]> 9625 0 0 0 <![CDATA[Το καθηλωτικό δίδυμο Xylouris White θα βρεθεί στην Αθήνα για μία μοναδική εμφάνιση!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bb%cf%89%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b4%ce%af%ce%b4%cf%85%ce%bc%ce%bf-xylouris-white-%ce%b8%ce%b1-%ce%b2%cf%81%ce%b5%ce%b8%ce%b5%ce%af-%cf%83%cf%84/ Wed, 16 Oct 2019 10:21:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9631 XYLOURIS WHITEΦιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»
    21:00
    7 Νοεμβρίου
    Το ατίθασο και καθηλωτικό δίδυμο Xylouris White θα βρεθεί στην Αθήνα, στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας του, για μία μοναδική εμφάνιση σε ένα απολαυστικό μουσικό ταξίδι την Πέμπτη 7 Νοεμβρίου στην ιστορική αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός», όπου και θα παρουσιάσουν σε παγκόσμια πρεμιέρα το καινουργιο τους LP "The Sisypheans".
    In ‘Tree Song’ Nature calls to the Sisypheans She calls: "Don’t go away, stay with me My three branched basil tree My short bushy bitter-orange tree"
    Ο Γιώργος Ξυλούρης και ο Jim White,  προερχόμενοι από διαφορετικές κουλτούρες,  είναι δύο ιδιαίτεροι συνοδοιπόροι  που συνδέονται με μια φιλία 25 ετών.  Εξαιρετικός ερμηνευτής και δεξιοτέχνης του λαούτου, ο Γιώργος Ξυλούρης, γνωστός ως Ψαρογιώργης, με το χάρισμα της πλούσιας και πολύτιμης οικογενειακής κληρονομιάς  των Ξυλούρηδων συνεχίζει να εξελίσσει την αστείρευτη παράδοση της Κρήτης δημιουργώντας μία καινοτόμα μουσική αισθητική με αποτέλεσμα την εδραίωσή του στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα. Ο Jim White,  βιρτουόζος ντράμερ και μέλος των Αυστραλών Dirty Three, με το χαρισματικό και ευρηματικό του παίξιμο, την δυνατή μουσική έκφραση και τον αυτοσχεδιασμό μετατρέπει και αναδεικνύει τα τύμπανα σε κάτι μοναδικό και διαφορετικό με αποτέλεσμα να τον καθιστά ως έναν από τους σημαντικότερους fusion ντράμερς  του 21ου αιώνα με διεθνή απήχηση και παγκόσμια αποδοχή.  Η σύμπραξή τους και ο μοναδικός τρόπος να παντρεύουν μουσικά όργανα ενσωματόνωντας προσωπικά στοιχεία, έχει ανοίξει νέους μουσικούς δρόμους εμπλουτισμένους με ήχους jazz, post-punk και παραδοσιακή κρητική μουσική. Η πρώτη τους καλλιτεχνική συνύπαρξη πραγματοποιήθηκε στις αρχές της δεκαετίας του ‘90 με τους Dirty Three. Από τις πρώτες τους ζωντανές εμφανίσεις ανακάλυψαν κοινά  σημεία επαφής και μία δυνατή σύνδεση που είχε ως αποτέλεσμα την δημιουργία  των Xylouris White το 2013. Tο 2014 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους άλμπουμ με τίτλο Goats, σε παραγωγή Guy Picciotto των θρυλικών Fugazi,  το οποίο έλαβε μεγάλη κριτική αναγνώριση σε διεθνές επίπεδο και ανέβηκε στην πρώτη θέση του Billboard στην κατηγορία World Music. Ακολούθησε το 2016 το Black Peak και το 2018 το Mother. Στο ενεργητικό τους έχουν συνεργασίες και περιοδείες με μεγάλα συγκροτήματα και καλλιτέχνες όπως Godspeed You! Black Emperor, Swans, Gogol Bordello,Violent Femmes, Kurt Vile and The Violators και PJ Harvey. Παράλληλα,έχουν εμφανιστεί σε αρκετά φεστιβάλ ανά τον κόσμο όπως All Tomorrow’s Parties , Primavera, Brighton Festival και Big Ears Festival της Αμερικής. Στην Ελλάδα εμφανίστηκαν για πρώτη φορά τo 2014 στο Resistance Festival και την Ευρωπαϊκή Γιορτή Μουσικής Βόλου, ενώ το 2015 τους απολαύσαμε στο Plisskën Festival και το World Music Festival της Τήνου. Πρόσφατα ανακοίνωσαν την τέταρτη ολοκληρωμένη δουλειά τους με τίτλο The Sisypheans, η οποία θα κυκλοφορήσει στις 8 Νοεμβρίου από την Bella Union.  Ο τίτλος του άλμπουμ προέρχεται από την ελληνική μυθολογία και συγκεκριμένα από μία πολύ ξεχωριστή προσωπικότητα, τον Σίσυφο. Ο μυθικός ήρωας  Σίσυφος, γιος του Αιόλου, ήταν ιδρυτής και βασιλιάς της Εφύρας που τιμωρήθηκε και καταδικάστηκε από τους θεούς, λόγω εξαπάτησης και προδοσίας,  να κυλάει αδιάκοπα έναν πελώριο βράχο ως την κορυφή ενός βουνού από όπου η πέτρα, με το βάρος της, να του ξεφεύγει και να κατρακυλά πίσω στους πρόποδες επαναλαμβάνοντας την ίδια ενέργεια για αιωνιότητα. Ο Jim White αναφέρει πως ο Γιώργος Ξυλούρης ταυτίστηκε με τον μύθο του Σίσυφου μέσω της προσωπικής του μουσικής και συγκεκριμένα με τις μελωδίες του αρκετά δημοφιλή κρητικού χορού “Πρώτος  Συρτός Χανιώτικος”.  Σύνδεσμοι: Event Page: www.facebook.com/XylourisWhite
    Instagram: www.instagram.com/xylouriswhite
    Twitter:  www.twitter.com/xylouriswhite
    Τιμές Εισιτηρίων: 25€ - Α’ Ζώνη 20€ - Β’ Ζώνη 17€ - Άνω Διάζωμα*   * Οι θέσεις στον εξώστη δεν είναι αριθμημένες και η πρόσβαση γίνεται μόνο από τις σκάλες. Προπώληση Εισιτηρίων:  Δίκτυο Viva: Online: www.viva.gr/xylouris-white
    Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης: Reload Seven Spots Καταστήματα Wind  Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni’s (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης,  Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
     
         BUY TICKETS
     
    Χώρος: Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 105 61 Αθήνα  210 3221917 www.events.lsparnas.gr   ]]>
    9631 0 0 0
    <![CDATA["Rise Evolve": An Evening in Memory of Makis Tsamkosoglou-Το πρόγραμμα της βραδιάς]]> https://www.puzzlemag.gr/rise-evolve-an-evening-in-memory-of-makis-tsamkosoglou-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac%cf%82/ Wed, 16 Oct 2019 10:33:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9635
    Την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου στο Fuzz Club, γιορτάζουμε τη ζωή του Μάκη Τσαμκόσογλου, ενός ανθρώπου που όσοι είχαμε την τύχη να τον γνωρίσουμε προσωπικά ξέρουμε την αγάπη και το πάθος που είχε για τη μουσική, για τη μπάντα του, για ολόκληρη την εγχώρια σκηνή. Οι Need, Poem, Universe217, Playgrounded και Mother of Millions, επί σκηνής, καθώς και όλοι όσοι δώσουμε το παρών στο Fuzz Live Music Club, θα τον τιμήσουμε και θα τον θυμηθούμε μέσα από τη μουσική, όπως πιστεύουμε πως θα ήθελε και ο ίδιος. To πρόγραμμα της βραδιάς: 20:00 Πόρτες, ταμείο 20:30 POEM 21:15 NEED 22:00 PLAYGROUNDED 22:45 UNIVERSE217 23:30 MOTHER OF MILLIONS
    >>>> Τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν στην οικογένεια του Μάκη Τσαμκόσογλου. >>>> Εισιτήρια προπωλούνται προς 8 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 10 ευρώ. Διάθεση:
    • Τηλεφωνικά  11876
    • Online: www.viva.gr
    • www.fuzzclub.gr/event/rise-evolve/
    • Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00 και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr
    ]]>
    9635 0 0 0
    <![CDATA[15 Years X-Mass Explode Fest]]> https://www.puzzlemag.gr/15-years-x-mass-explode-fest/ Wed, 16 Oct 2019 11:20:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9639 23 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019

    15 Years X-Mass Explode Fest!!!

    DEATHCROP VALLEY, ALIEN MUSTANGS, KOONOOPOMANA, NIGHT RESIDENT

    Την Δευτέρα 23 Δεκεμβρίου,  προπαραμονή των Χριστουγέννων, έρχεται το πιο εκρηκτικό φεστιβάλ της πόλης! Doors open: 20.30 – Starts:21:00 Ticket 10€ Fb event: https://www.facebook.com/events/2508483645894655/

    *Poster credit: Bewild Brother

    Το X-Mass Explode FEST, το καθιερωμένο, Χριστουγεννιάτικο γεγονός, με μερικά από τα σημαντικότερα ονόματα της εγχώριας rock σκηνής, επιστρέφει και φέτος για να υποδεχτεί, τους φοβερούς Heavy/rockers ογκόλιθους Deathcrop Valley, τους Θεσσαλονικείς μύστες του psych-rock, Alien Mustangs, τους αρχέγονους και δαιμονικούς Koonoopomana και τους υπέροχους – πειραματικούς – heavy/doom ‘n gloom Night Resident.

    Μία εγγυημένη rock βραδιά από ένα festival που έχει γράψει τη δική του ιστορία KAI ΣΥΝΕΧΙΖΕΙ…

    *Μάθε περισσότερα… Οι Deathcrop Valley είναι ένα τετραμελές Heavy Rock σχήμα από την Αθήνα με αγγλόφωνο στίχο. Στον ήχο τους μπορείς να ακούσεις από χορευτικά κουπλέ μέχρι μελωδικά ρεφρέν και ξεσπάσματα breakdown ή αργούς doomy ρυθμούς. Οι στίχοι τους περιγράφουν με σαρκασμό τις άσχημες στιγμές και με πικρία τις όμορφες. Έχουν παίξει σε πολυάριθμες διοργανώσεις στα περισσότερα venues της Αθήνας. Ξεχωριστές στιγμές το X-mass Explode και το opening act για τους Γερμανούς Kalamata. https://www.facebook.com/pg/Deathcropvalley/ https://www.youtube.com/watch?v=apfkAr-r_NY https://deathcropvalley.bandcamp.com/releases

    Οι Alien Mustangs έκαναν τα πρώτα τους μουσικά βήματα πριν από εννιά χρόνια στις μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης, φέρνοντας στην Ελλάδα των ψυχεδελικό αέρα των ’60s!. Αιωρούνται πάνω στον ανεξερεύνητο ψυχεδελικό χάρτη, και απογειώνονται με μία space rock και 60s διάθεση! Οι Alien Mustangs γουστάρουν να πρωτοτυπούν και να βουτάνε βαθιά στις μουσικές τους φαντασιώσεις και τον δικό τους παραισθησιογόνο και ψυχεδελικό κόσμο. Την άνοιξη του 2018 ήρθε η ολοκληρωμένη τους δουλειά με τίτλο Alienation, από την Sound Effect Records

    Οι Koonoopomana είναι το αρχέγονο εκείνο πλάσμα, η πρασινομόβ μητέρα όλων των δηλητηρίων, η μορφή των μελλοντικών γεγονότων … Ο ήχος τους είναι αυτό που στοιχειώνει τα αυτιά εκείνων που γλεντάνε με τους δαίμονες σε κάποιο βάλτο του Αμαζονίου, που πέρασε στην Άλλη Πλευρά μέσα από κάποιες απομακρυσμένες σκουληκότρυπες της ζούγκλας, μόνο και μόνο για να ξεβραστεί στον έξω κόσμο. Οι Koonoopomana είναι εδώ για να δαγκώσουν και να πιούν αυτό το αίμα που δεν τελειώνει ποτέ!

    Δημιουργημένοι τον Σεπτέμβριο του 2018 από τρείς μουσικούς με αρκετή προυπηρεσία και εμπειρία στο χώρο του ελληνικού underground rock / metal χώρου, σε σχήματα όπως οι Speedblow, Black Soul Horde, Engine-V, κ.α., οι Night Resident είχαν από την αρχή έναν και μόνο στόχο: Να παίξουν rock μουσική που πηγάζει αυθόρμητα από την καρδιά τους και από τον μουσικό διάλογο που δημιουργούν μεταξύ τους στο studio, με βασικές τους επιρροές τα ακούσματα τους από rock, heavy rock, doom και heavy metal ηχοχρώματα όλων των δεκαετιών, περασμένα από ένα δικό τους πρίσμα και χωρίς φόβο για τον πειραματισμό και το νέο. Το Νοέμβριο του 2018 κυκλοφόρησαν ένα promo video (Moon Rapture) το οποίο αποτέλεσε τη γνωριμία τους με το κοινό. Στη συνέχεια ολοκλήρωσαν τη σύνθεση και τις ηχογραφήσεις για το ντεμπούτο album τους, το οποίο αποτελείται από 9 κομμάτια και κυκλοφόρησε στις 3 Σεπτεμβρίου 2019.

    Οι Night Resident είναι οι: Κώστας Παπασπύρου – Κιθάρα/Φωνή Γιάννης Τσιακόπουλος – Μπάσο/Φωνή Γιάννης Δάβαρης – Τύμπανα

    Visit: Facebook: http://www.facebook.com/nightresidentband

    Instagram: @nightresidentband Bandcamp: nightresident.bandcamp.com
     
    ]]>
    9639 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Pelican at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-pelican-at-fuzz-live-music-club/ Fri, 18 Oct 2019 10:30:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9644 Pelican    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9644 0 0 0 <![CDATA[Baroness live at Gagarin 205 - Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/baroness-live-at-gagarin-205-last-details/ Wed, 16 Oct 2019 15:19:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9667 BARONESS Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019 - Gagarin 205

    Μια αυγουστιάτικη Δευτέρα ήταν γραφτό να μάθουμε ότι οι Baroness θα επισκεφθούν την Ελλάδα για πρώτη φορά! Ναι, είναι αλήθεια πως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του σκληρού ήχου της εποχής μας θα κάνουν μια στάση στη χώρα μας! Πάρτε χαρτί και γράψτε στα τεφτέρια σας πως το Σάββατο 19 Οκτωβρίου οι John Baizley (vocals/guitar), Gina Gleason (guitar), Nick Jost (bass) και Sebastian Thomson (drums) θα ανέβουν στη σκηνή του Gagarin 205, για να αποδείξουν πόσα απίδια πιάνει το post-rock, space rock, prog rock, psychedelic rock τους. Δεν έχει σημασία άλλωστε, όπως έγραψε το Pitchfork για τον τελευταίο δίσκο τους "Gold and Grey", πώς θα πούμε τη μουσική τους, αλλά ότι κυκλοφόρησε, είναι εδώ, είναι Baroness, επομένως μας κάνει και με το παραπάνω. Δημιουργήθηκαν το 2005 και φέρνουν μαζί τους την αίγλη 5 δίσκων, ο ένας πιο αποστομωτικός καλλιτεχνικά από τον άλλον. Αρχής γενομένης από τον "Red" που είδε το φως το 2007, όλοι μας γίναμε κοινωνοί του ηχοχρώματος και του φωτός που εξέπεμπαν οι Baroness! Βαδίζοντας με το ένα πόδι στα ηχοτόπια των Isis και με το άλλο στην κληρονομιά των Tool, ήπιαν νερό από την ευλογημένη πηγή των Neurosis, παρουσιάζοντας στους δύο πρώτους δίσκους "Red" και "Blue" ένα πιο τραχύ δείγμα του μετέπειτα magnum opus της μπάντας, "Yellow & Green". Κάθε νότα και κάθε πινελιά του σαγονοπεσιματικού artwork του John Baizley είναι μέρος του ταξιδιού των Baroness στον χρόνο! Δίνοντας μοναδικές εμφανίσεις επί σκηνής, κατάφεραν τον μουσικό πλανήτη να υποκλιθεί μπροστά τους, ενώ το "Purple" του 2015 ετοίμασε το έδαφος για το φετινό "Gold & Grey" που βάζει ισχυρή υποψηφιότητα για δίσκος της χρονιάς.

    Αποθεωτικές κριτικές, εξώφυλλα στα σημαντικότερα μουσικά περιοδικά του πλανήτη: KerrangVisionsRevolver και Decibel και μια περιοδεία μαζί με τους Volbeat ήρθε σαν επιστέγασμα των προσπαθειών του γκρουπ! Για πρώτη φορά λοιπόν, το Σάββατο 19 Οκτωβρίου, θα απολαύσουμε στο Gagarin 205, τους Baroness! Αυτή είναι η άχαστη συναυλία της χρονιάς! www.yourbaroness.com

    www.facebook.com/yourbaroness

    www.twitter.com/yourbaroness

    Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Breath After Coma, παραδίδοντας μαθήματα ατόφιου και βρώμικου garage Rock 'n' Roll, μπολιάζοντας τον κιθαριστικό ήχο του Seattle με την αλήτικη κληρονομιά των 90's. Με πολλά live στη συναυλιακή τους πλάτη, έρχονται για να βάλουν δύσκολα στο ντεσιμπελόμετρό σου!
    facebook.com/breathaftercomaband/
    Πληροφορίες  Doors Open @19:00 Breath After Coma @20:45 – 21:30 Baroness @22:00 
    Τιμές εισιτηρίων Προπώληση: 34€ Ταμείο: 38€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    ]]>
    9667 0 0 0
    <![CDATA[Οι Penny Dreadful επιστρέφουν στο Gagarin, μαζί με τους Troggs!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-penny-dreadful-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-troggs/ Thu, 17 Oct 2019 12:52:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9670 ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ THE TROGGS special guests: Penny Dreadful Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 23 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο) Σημεία προπώλησης: Viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, Wind, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, πολυχώρος Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Ποιος μπορεί να ξεχάσει το “Wild Thing”; Το πασίγνωστο τραγούδι κατατάσσεται στη θέση 257 της λίστας του περιοδικού Rolling Stone με τα «500 καλύτερα τραγούδια όλων των εποχών», έχει χρησιμοποιηθεί σε πάρα πολλές διαφημιστικές εκστρατείες και έχει διασκευαστεί από τον Jimmi Hendrix, τον Bruce Springsteen, την Amanda Lear και χιλιάδες άλλους καλλιτέχνες. Οι Troggs θα μείνουν για πάντα στην ιστορία για αυτόν τον ύμνο της δεκαετίας του ’60, αλλά αυτό είναι μόνο ένα από τα πολλά τους πετυχημένα τραγούδια. “With A Girl Like You”, “I Can’t Control Myself”, “Anyway That You Want Me”, “Give It To Me”, “Love Is All Around” και πολλές άλλες μεγάλες επιτυχίες προσέδωσαν στο συγκρότημα παγκόσμια αναγνώριση. Οι Troggs θεωρούνται ευρέως ως μια πολύ επιδραστική μπάντα, ο ήχος της οποίας αποτέλεσε έμπνευση τόσο για το garage rock, όσο και για το punk rock. Ο διάσημος Αμερικανός μουσικοκριτικός Lester Bangs τους αποκάλεσε ως το “πρώτο βρετανικό πανκ συγκρότημα” και θρυλικά ονόματα όπως οι Ramones, ο Iggy Pop και οι MC5 τους συγκαταλέγουν στις σημαντικότερες επιρροές τους. Το θρυλικό συγκρότημα παραμένει μέχρι και σήμερα ενεργό, διατηρώντας την υψηλή του δημοτικότητα τόσο στο Ηνωμένο Βασίλειο, όσο και στην υπόλοιπη Ευρώπη, και κερδίζοντας συνεχώς νέους οπαδούς με το μοναδικό του ασυμβίβαστο ύφος καλής ροκ μουσικής. Το Σάββατο 9 Νοεμβρίου, οι Troggs θα εμφανιστούν ζωντανά στη σκηνή του Gagarin 205 για μια και μοναδική εμφάνιση. PENNY DREADFUL Οι Penny Dreadful έρχονται να μας ξεσηκώσουν για να ταξιδέψουμε μαζί τους στις ερημικές εκτάσεις της Αυστραλίας και στους αχανείς αυτοκινητοδρόμους της Αριζόνα, στα ρημαγμένα αγροκτήματα της Οκλαχόμα και σε δάση στοιχειωμένα από τον Τσαρλς Μάνσον, με προορισμό τους συννεφιασμένους βαλτότοπους της Λουιζιάνα και τα απέραντα λιβάδια της Βόρειας Ντακότα.]]> 9670 0 0 0 <![CDATA["Ο ΣΚΟΙΝΟΒΑΤΗΣ" ΤΟΥ ΖΑΝ ΖΕΝΕ ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%83%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%ce%bf%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%b1%ce%bd-%ce%b6%ce%b5%ce%bd%ce%b5-%ce%b5%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84/ Fri, 18 Oct 2019 10:41:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9675 Ο Σκοινοβάτης του Ζαν Ζενέ   Από 25 Οκτωβρίου έως 3 Ιανουαρίου 2020 Κάθε Παρασκευή στις 21:00   «Ο Θάνατος –ο Θάνατος που σου λέω– δεν ακολουθεί την πτώση σου, έρχεται προτού εμφανιστείς πάνω στο σκοινί. Πεθαίνεις πριν ανέβεις. Όποιος χορέψει, θα πεθάνει –αποφασισμένος να κατακτήσει κάθε ομορφιά, άξιος για κάθε ομορφιά.» Ο «Σκοινοβάτης» του σπουδαίου Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Ζαν Ζενέ ανεβαίνει στο θέατρο Φούρνος σε σκηνοθεσία Νίκου Αρμάου. Ο δραματικός μονόλογος του Σκοινοβάτη, γραμμένος με την αιρετική προσέγγιση του Ζενέ, αναδεικνύει τη διαδρομή που περνάει ο άνθρωπος-καλλιτέχνης για να ξεπεράσει τα όριά του και να υπερβεί το φόβο του θανάτου. Αντιμέτωπος με τον ίδιο του τον εαυτό, ο Σκοινοβάτης προσπαθεί να απελευθερωθεί από το χώρο εγκλεισμού του. Το έργο φωτίζει το δύσκολο δρόμο του σκοινοβάτη-καλλιτέχνη που διολισθαίνει και την προσπάθειά του να απαλλαγεί από τα δεσμά της συμβατικής σκέψης. Γραμμένο στα τέλη της δεκαετίας του ‘50, ο «Σκοινοβάτης» είναι μια διαχρονική ματιά στην ηθική διάσταση κάθε εποχής.   Μετάφραση: Χριστόφορος Λιοντάκης Σκηνοθεσία: Νίκος Αρμάος Σκηνικά, Κοστούμια, Μουσική: Μιχάλης Αδάμης Επιμέλεια Κίνησης: Νίνα Αλκαλάη Φωτισμοί, Βοηθός Σκηνοθέτη: Φάνης Βλασταράς Αφίσα: Σάκης Γαρνέλης Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνα Σταθά   Στον ρόλο του Σκοινοβάτη ο Νίκος Αϊβαλής   Διάρκεια 70’ Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 10€ Φοιτητικό-Άνω των 65: 8€ Ανέργων-ατέλειες: 5€   Από την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή έως τις 3/1/2020 στο θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72.  ]]> 9675 0 0 0 <![CDATA[1st Athens Hip-Hop Merch Of The Bands Bazaar | Free Entrance]]> https://www.puzzlemag.gr/1st-athens-hip-hop-merch-of-the-bands-bazaar-free-entrance/ Fri, 18 Oct 2019 10:54:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9680 ΚΥΡΙΑΚΗ 15 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    1st Athens Hip-Hop Merch Of The Bands Bazaar at An club!

    ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ - ΟΙ ΠΟΡΤΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ ΑΝΟΙΓΟΥΝ ΣΤΙΣ 11:30 (πρωί)

    Fb event: https://www.facebook.com/events/426578667989476

    Το 1ο παζάρι με Μerch αγαπημένων συγκροτημάτων και καλλιτεχνών της εγχώριας Ηip-Hop/Rap σκηνής είναι γεγονός!

    Τ-shirts, καπέλα, φούτερ, βινύλια & cd του αγαπημένου σου Hip-hop σχήματος θα υπάρχουν για πρώτη φορά συγκεντρωμένα, σε έναν χώρο!

    Θα συμμετέχουν οι:

    • ΛΟΓΟΣ ΤΙΜΗΣ
    • ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ
    • ΣΤΙΧΟΙΜΑ
    • Innersense Productions Athens 
    • TWINSANITY
    • TINY JACKAL
    • ΑΓΝΩΣΤΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ
    • MUDDY VIBEZ
    • ZORO&BUZZ
    • SADOMAS
    • RNS
    • ΗΑΤΕMOST
    • TZAMAL
    • BLOODY HAWK
    • JOKER/TWO FACE
    • Red Sektion clothing
    • Hip Hop Smile Festival
    Και πολλοί άλλοι.....
    **Την μουσική αναλαμβάνουν οι: MARINA (OF STIXOIMA) & JUNIOR SP. (INNERSENSE PRODUCTIONS) Κυριακή 15 Δεκεμβρίου απο τις 11:30 το πρωί! Είσοδος Ελεύθερη! #merch_of_the_bands #hiphop #rap #bazaar #shopping #tshirts #hoodies #hats #vinyls #cds #merch #sunday #december #hiphopartists #saveyourmoney #christmas_shopping
    *Όσοι καλλιτέχνες επιθυμούν να κλείσουν θέση επικοινωνούν στο eva.kolomvou@gmail.com   ]]>
    9680 0 0 0
    <![CDATA[Athens Photo World : Ο νικητής του πρώτου Διεθνούς Βραβείου Φωτορεπορτάζ Yannis Behrakis ειναι ο Dar Yasin]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-photo-world-%ce%bf-%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%b7%cf%84%ce%ae%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%ce%b8%ce%bd%ce%bf%cf%8d%cf%82-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b2/ Fri, 18 Oct 2019 11:01:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9684 Dar Yasin, φωτορεπόρτερ του πρακτορείου Associated Press με βάση του το Σρίναγκαρ του Κασμίρ. Ο Dar Yasin συμμετείχε στον πρώτο διαγωνισμό για το διεθνές βραβείο Yannis Behrakis με τη δουλειά του «Κασμίρ: ένας πόλεμος χωρίς τέλος», με μια σειρά 24 φωτογραφιών τραβηγμένων μεταξύ 2016 και 2019. Το διεθνές βραβείο φωτορεπορτάζ Yannis Behrakis, ύψους 15.000 ευρώ, απονέμεται με αποκλειστική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), στο πλαίσιο της ευρύτερης υποστήριξής του προς το Athens Photo World, σε συνεργασία με το Athens Photo World, ακολουθώντας τις εκφρασμένες επιθυμίες και το όραμα του Γιάννη Μπεχράκη. Ο Dar Yasin αναφέρει για την δουλειά του: “Από τότε που η Ινδία και το Πακιστάν απέκτησαν την ανεξαρτησία τους από τη Μ. Βρετανία, το 1947, η υπό αμφισβήτηση περιοχή του Κασμίρ στα Ιμαλάια βρίσκεται στο επίκεντρο συγκρούσεων μεταξύ των δύο εθνών. Οι γειτονικές χώρες, με πυρηνικές εγκαταστάσεις στα εδάφη τους, έχουν πολεμήσει αρκετούς πολέμους για την περιοχή, την οποία αμφότερες διεκδικούν εξ ολοκλήρου. Το 1989 ξέσπασε στο Κασμίρ μια αιματηρή εξέγερση με δεκάδες στρατιωτικών να εξαπολύουν μια βίαιη καμπάνια εναντίον της Ινδικής κυριαρχίας. Αυτονομιστές αντίθετοι με την Ινδία από καιρό απαιτούν να δοθεί ανεξαρτησία στην περιοχή των Ιμαλαίων ή να συγχωνευθεί με το γειτονικό Πακιστάν. Τόσο η Ινδία όσο και το Πακιστάν διοικούν από ένα τμήμα του Κασμίρ. Πρόσφατα, το τμήμα που βρίσκεται υπό Ινδικό έλεγχο έχει βιώσει ανανεωμένες επιθέσεις επαναστατών και επαναλαμβανόμενες δημόσιες διαμαρτυρίες εναντίον της Ινδικής διοίκησης, οι οποίες -  τον περασμένο χρόνο - άφησαν περισσότερους από 400 νεκρούς, τους περισσότερους της δεκαετίας. Η Ινδία κατηγορεί το Πακιστάν ότι εξοπλίζει και εκπαιδεύει τους επαναστάτες, μια κατηγορία που το Πακιστάν αρνείται. Οι περισσότεροι κάτοικοι του Κασμίρ υποστηρίζουν τον αγώνα των επαναστατών ενώ επίσης συμμετέχουν στις διαμαρτυρίες εναντίον της Ινδικής κυριαρχίας. Περίπου 70.000 άνθρωποι έχασαν τη ζωή τους στην εξέγερση και τα συνεπακόλουθα σκληρότερα στρατιωτικά μέτρα από την πλευρά της Ινδίας”. Η κριτική επιτροπή, με πρόεδρο την Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη και μέλη την MaryAnne Golon, Υποδιευθύντρια Σύνταξης και Διευθύντρια Φωτογραφίας στην Washington Post και τον Santiago Lyon, Διευθυντή περιεχομένου της Adobe, έλαβε τους φακέλους των συμμετεχόντων στον διαγωνισμό ανώνυμα, χωρίς καμία ένδειξη για την ταυτότητα των δημιουργών. Ο Lyon έγραψε μετά την επιλογή: «Οι δυνατές φωτογραφίες του Dar Yasin που τεκμηριώνουν την κατάσταση στο Κασμίρ, από όπου ο ίδιος κατάγεται, είναι μαρτυρία για το θάρρος και την αντοχή του. Το έργο του είναι στο καλύτερο πνεύμα του καθημερινού φωτορεπορτάζ και ενσωματώνει τα χαρακτηριστικά της φωτογραφίας του αείμνηστου Γιάννη Μπεχράκη - άμεση, συναρπαστική και αξέχαστη». Η Ε. Σ. Μπεχράκη έγραψε μετά την επιλογή: «Το βραβείο Yannis Behrakis τιμάει τη νίκη της ανθρωπιάς. Κοιτώντας τη δουλειά του Dar Yasin, θυμήθηκα αυτό που πάντα ήθελε ο Γιάννης. Να μεταφέρει το θέμα σε εσάς, τους αναγνώστες, ώστε να αποφασίσετε εσείς αν αυτός είναι ο κόσμος που θέλουμε - για εσένα , εμένα, για τα παιδιά μας. Όπως έλεγε ο Γιάννης: είναι ηθικό μας καθήκον να βοηθάμε ο ένας τον άλλο, ώστε να μπορέσουμε να κάνουμε τον κόσμο ένα καλύτερο μέρος. Αυτό πίστευε και αυτό υπερασπιζόταν μέχρι το τέλος». Από την πλευρά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος ο Σπύρος Αλεξόπουλος από τη Διεύθυνση Δωρεών δήλωσε: «Όσο υπάρχουν φωτορεπόρτερ σαν τον Dar Yasin, που με κίνδυνο τη ζωή τους βρίσκονται στην πρώτη γραμμή του πολέμου προκειμένου να καταγράψουν το φρικτό πρόσωπό του, να γίνουν η φωνή των θυμάτων του και τα μάτια όλου του κόσμου, όπως έλεγε ο Γιάννης Μπεχράκης, η κληρονομιά του Γιάννη και το όραμά του για ένα καλύτερο κόσμο θα συνεχίζονται. Είναι τιμή μας που o Γιάννης Μπεχράκης μας εμπιστεύτηκε για να στηρίξουμε, προς τιμήν της μνήμης και του έργου του, την επιβράβευση νέων, ταλαντούχων φωτορεπόρτερ από όλο τον κόσμο» Το βραβείο θα απονεμηθεί από την Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη σε ειδική εκδήλωση στην διάρκεια του Athens Photo World 2020 ενώ η βραβευθείσα δουλειά του Dar Yasin θα εκτεθεί σε προσωπική του έκθεση στο πλαίσιο του φεστιβάλ (η τοποθεσία θα ανακοινωθεί αργότερα μαζί με το πρόγραμμα του φεστιβάλ). Το βραβείο θα είναι ετήσιο με συμμετοχές που θα ξεκινούν από τις 31 Δεκεμβρίου κάθε έτους μέχρι και την 30η Απριλίου του επόμενου. Η κριτική επιτροπή θα αποτελείται από τρία μέλη, με πρόεδρο πάντα της Ελισάβετ Σαρίδου Μπεχράκη και με τα άλλα δύο μέλη εναλλασσόμενα κάθε χρόνο. Το Athens Photo World ευχαριστεί όλους τους ανά τον κόσμο φωτογράφους που συμμετείχαν στον πρώτο διαγωνισμό για το βραβείο με δουλειές υψηλού επιπέδου και σοβαρού προβληματισμού για τα τεκταινόμενα στον πλανήτη κατά τον 21ο αιώνα.]]> 9684 0 0 0 <![CDATA[Wim Μertens στο Θέατρο Παλλάς | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/wim-%ce%bcertens-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%ac%cf%82-last-details/ Tue, 22 Oct 2019 12:14:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9694 Wim Μertens
    Τρίτη 22 Οκτωβρίου 2019 Αθήνα | Θέατρο Παλλάς
    Οι πόρτες ανοίγουν: 19:30 Wim Mertens on stage: 21:30
    Ο Βιμ Μέρτενς, ο αρχιτέκτονας του μινιμαλισμού εμφανίστηκε χθες στο Βασιλικό Θέατρο στη Θεσσαλονίκη και σήμερα εμφανίζεται στο Παλλάς, στην Αθήνα.
    Στο πρώτο μέρος της συναυλίας, ο Φλαμανδός μουσικός που συμπληρώνει τέσσερις δεκαετίες παραγωγικής καριέρας, θα παρουσιάσει την πρόσφατη δουλειά του, «That Which is Not». Στο δεύτερο μέρος το κοινό θα απολαύσει μία επιλογή από τα πιο γνωστά κομμάτια από την πλούσια δισκογραφία του (1980 -2018). Πρόκειται για συνθέσεις που έχουν αγαπηθεί ιδιαίτερα από το ελληνικό κοινό όπως: «Often a bird», «Struggle for pleasure», «Not at home», «Close cover», «The tonality», «4 Mains», «No testament» και πολλά άλλα. Θα τον συνοδεύσει η Ρωσίδα βιολίστρια Τατιάνα Σαμουήλ.
    Ο κορυφαίος Ευρωπαίος συνθέτης από το Βέλγιο, που έχει στο ενεργητικό του 70 σχεδόν άλμπουμ, σχολίασε για την αφετηρία του «That Which is Not», που θα ακούσουμε στο πρώτο μέρος της συναυλίας, στη συνέντευξη του στον Γιώργο Μητρόπουλο στο euronews: «Είναι αστείο. Το «No» και το «Not» είναι δύο ιδέες που υπάρχουν εδώ και πολλές δεκαετίες στη μουσική μου, τόσο σε τίτλους τραγουδιών, όσο και άλμπουμ. Συνήθως συνδέουμε αυτές τις δύο λέξεις, με το παραδοσιακό στερεότυπο ότι κάτι είναι αρνητικό ή κάτι που είναι απόν. Αυτό που θέλω, είναι να αλλάξω αυτήν την προσέγγιση. Η φιλοδοξία μου είναι να ανοίξω ένα νέο πεδίο θετικών προοπτικών σε σχέση με αυτές τις δύο λέξεις και τις έννοιες που μπορούν να πάρουν. Μην ξεχνάτε ότι αυτή την στιγμή συμβαίνουν τρομερά πράγματα στην Ευρώπη, αλλά και στον υπόλοιπο κόσμο και οι άνθρωποι τείνουν να συνδέονται με αρνητικές εμπειρίες. Αυτό έχει να κάνει βέβαια σε μεγάλο βαθμό και με την αλλαγή των εννοιών, των θεωριών και των πραγμάτων, που δεν είναι πλέον ίδια με το παρελθόν. Βρισκόμαστε όλοι πλέον σ' αυτή την πορεία αλλαγής».
    Στο docville της εφημερίδας documento ο Wim Mertens είπε για τις μουσικές «αποχρώσεις» που θα πρέπει να αναμένει το κοινό στη συναυλία στο Παλλάς: «Θα έρθω µε µια εξαιρετική Ρωσίδα βιολίστρια, την Τατιάνα Σαµουήλ, µε την οποία θα παίξουµε διασκευασµένα έργα από την έως τώρα δισκογραφία µου. Οι αποχρώσεις του ρυθµού και της παράστασης θα είναι τελείως διαφορετικές από αυτές των ηχογραφηµένων έργων. Τα «δεν και µην» είναι βασικά στοιχεία στη γενικότερη φιλοσοφία µου πάνω στη µουσική και αυτός είναι ο λόγος που δεν µπορώ ποτέ να ερµηνεύσω τι είναι πραγµατικά η µουσική για µένα. Η µουσική είναι ένα από τα ελάχιστα πράγµατα στα οποία δεν πρέπει να υπακούµε.» και συνεχίζει σχολιάζοντας για τη φωνή, αναπόσπαστο στοιχείο της οντότητας του και των συναυλιών του: «Η φωνή είναι το σηµείο αναφοράς για τις δηµιουργίες µου και η µεγαλύτερη πηγή έµπνευσης για όσα συνθέτω. Παίζει πολύ βασικό ρόλο και δεν θεωρώ ότι η φωνή είναι ένα ακόµη µουσικό όργανο αλλά κάτι τελείως ξεχωριστό, άµεσα συνδεµένο µε τον άνθρωπο και φυσικά µε το σώµα του».
    H φωτογραφία από το Βασιλικό Θέατρο Θεσσαλονίκης είναι της Καρολίνας Τσιρογιάννη @ stagespotting photography
    Τρίτη 22 Οκτωβρίου 2019 Αθήνα – Θέατρο Παλλάς
    Wim Mertens, πιάνο και φωνή Tatiana Samouil, βιολί
    Ακολουθήστε τις επίσημες σελίδες του Wim Mertens
    Stay tuned στο facebook event
    των συναυλιών στην Ελλάδα Αθήνα: https://www.facebook.com/events/353944525304536/
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Τιμές Εισιτηρίων
    φυσικά σημεία
    Α' Ζώνη: 27 ευρώ Β' Ζώνη: 45 ευρώ VIP Ζώνη: 72 ευρώ
    on line
    Α' Ζώνη: 29,70 ευρώ Β' Ζώνη: 49,50 ευρώ VIP Ζώνη: 79,20 ευρώ
    Online σημεία προπώλησης www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Φυσικό σημεία προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) 210 3608366
    Θέατρο ΠΑΛΛΑΣ Βουκουρεστίου 5 (City Link), Μετρό: Σύνταγμα Τηλ.: 2103213100
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    ]]>
    9694 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens presents: Judas Priest, 50 Heavy Metal Years!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-presents-judas-priest-50-heavy-metal-years/ Tue, 22 Oct 2019 15:21:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9698 Release Athens παρουσιάζει τους μεγάλους Judas Priest! Την Παρασκευή 17 Ιουλίου 2020, το Κλειστό Φαλήρου (Tae Kwon Do) θα μετατραπεί σε... παράδεισο του headbanging, γιορτάζοντας τα 50 χρόνια ζωής μιας μπάντας που καθόρισε όσες λίγες τον σκληρό ήχο. Έχοντας ήδη ανακοινώσει headline εμφανίσεις στα σημαντικότερα metal φεστιβάλ του κόσμου για το 2020, οι "metal gods" φέρνουν και στην Αθήνα το πιο εντυπωσιακό show τους σε μια ανεπανάληπτη βραδιά γεμάτη από greatest hits! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 24/10, στις 11:00, προς 45 ευρώ (ένα εισιτήριο) και 80 ευρώ (δύο εισιτήρια) και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν σύντομα. Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ.
    Οι Judas Priest δημιουργήθηκαν το 1969 στο Birmingham της Αγγλίας και έμελλε να αλλάξουν για πάντα το πρόσωπο του heavy metal. Oι δύο πρώτοι δίσκοι "Rocka Rolla και "Sad Wings of Destiny" έδωσαν μια γεύση, αλλά η επόμενη τετράδα-δυναμίτης, τους εκτοξεύσε σε δυσθεώρητα ύψη. "Sin After Sin" ('77), "Stained Class" ('78), "Hell Bent for Leather" ('78) και "Unleashed in the East" ('80) μάς έδωσαν ύμνους όπως "Sinner", "Diamonds and Rust", "Ηell Bent for Leather" και "The Green Manalishi (With the Two-Pronged Crown)". Τα... δερμάτινα και τα καρφιά κατέκτησαν τον πλανήτη. Τα 80s τους ανήκουν δικαιωματικά! To ένα μετά το άλλο, αθάνατα έπη όπως τα "British Steel", ('80), "Point of Entry" ('81), "Screaming for Vengeance" ('82) και "Defenders of the Faith" ('84) γεννούν κλασικά τραγούδια που έχουν αντέξει έως σήμερα. Τα "Breaking the Law", "Living After Midnight", "Heading Out to the Highway", "You've Got Another Thing Coming" τους οδηγούν σε headline θέσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου. Το 1990 έρχεται το "heaviest of them all" άλμπουμ τουςτο μυθικό "Painkiller". H συνέχεια περιλαμβάνει ασταμάτητες sold out περιοδείεςβραβεία Grammy ενώ το 2014 το εξαιρετικό "Redeemer of the Souls" έφτασε στην 6η θέση του Billboard top 200 για πρώτη φορά στην ιστορία των Judas Priest. Ελάχιστα είναι τα ονόματα του heavy metal που "πάτησαν" σε κορυφές όπως αυτές των Judas Priest. Η επιρροή τους δεν σταματά στιγμή, και το καταπληκτικό "Firepower" του 2018 απέδειξε ξανά πόσο σπουδαίοι παραμένουν, αφήνοντας άφωνο το πιστό κοινό τους και τους κριτικούς, με τη δύναμη και την ενέργεια της τεράστιας αυτής μπάντας που το 2020 θα γιορτάσει μαζί μας 50 χρόνια ατόφιου Heavy Metal!   Judas Priest official links: website facebook youtube twitter instagram
    Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.releaseathens.gr
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadSeven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781   Release Athens official links: website facebook youtube twitter instagram]]>
    9698 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Wim Μertens στο Θέατρο Παλλάς]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-wim-%ce%bcertens-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%ac%cf%82/ Wed, 23 Oct 2019 11:20:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9702 Wim Μertens & Tatiana Samouil Wim Mertens, πιάνο και φωνή Tatiana Samouil, βιολί   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9702 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-10/ Wed, 23 Oct 2019 11:00:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9723  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση "Λυσιστράτη" στο Από Μηχανής Θέατρο για την Παρασκευή 1η Νοεμβρίου στις 18:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα "Λυσιστράτη" και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Λυσιστράτη» Του Αριστοφάνη Εν μέσω του Πελοποννησιακού Πολέμου, η Λυσιστράτη πείθει τις γυναίκες της Αθήνας και της Σπάρτης να κάνουν αποχή από τα «συζυγικά τους καθήκοντα», ώστε να παύσει ο πόλεμος μεταξύ των δύο πόλεων. Την ίδια ώρα οι γυναίκες καταλαμβάνουν την Ακρόπολη, εκεί όπου βρίσκεται το δημόσιο ταμείο το οποίο χρηματοδοτεί τις πολεμικές επιχειρήσεις. Όλες οι προσπάθειες των ανδρών είτε να ανακαταλάβουν την Ακρόπολη είτε να πείσουν τις γυναίκες τους να γυρίσουν στις συζυγικές τους κλίνες, αποτυγχάνουν παταγωδώς. Έπειτα από σκληρές διαπραγματεύσεις, η ειρήνη επιτυγχάνεται στο τέλος και επισφραγίζεται με μια μεγάλη διονυσιακή γιορτή. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Άρης Ηλίας Τοπάλογλου Σκηνικά-κοστούμια: Όλγα Σαλιώρα Μουσική: Άγγελος Καλογιάννης Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Επιμέλεια κίνησης: Χρυσηίς Λιατζιβίρη Βοηθός Χορογράφου: Χριστίνα Σκλαβάκη Βοηθός σκηνοθέτη: Μελίνα Μπουκουβάλα Φωτογραφίες-Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας Εκτέλεση Σκηνικού: Genti Kushi   ΠΑΙΖΟΥΝ: Μαρία Ελευθεριάδη Νίκος Δήμας Κατερίνα Καλουμένου Κωνσταντίνος Μυλωνάς Άρης Ηλίας Τοπάλογλου Μυρτώ Μπέρνχαρτ Sally Al Dabbas   INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 03/10/19   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη και Παρασκευή στις 18:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Kανονικό: 13 € Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 10 € Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mihanis-theatro/lysistrath/   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr    ]]> 9723 0 0 0 <![CDATA[BABEL TRIO w/ FOOL IN the BOX at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/babel-trio-w-fool-in-the-box-at-an-club/ Wed, 23 Oct 2019 11:11:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9727 Πέμπτη 21 Νοεμβρίου Πυρακτωμένη heavy rock ψυχεδέλεια, άγριοι ρυθμοί, ακλόνητη ένταση και εναλλασόμμενη ενέργεια απο τους ξεχωριστούς BABEL TRIO & FOOL IN THE BOX!! DAMAGE 7e Fb event: https://www.facebook.com/events/2414944715285439/ Babel Trio Μπαμπελισμός στο σκοτεινό και ταραχώδες νησί του Cretal!! Το power trio που «πάντρεψε» το ηλεκτρικό λαούτο με τη rock και το ευρύ της φάσμα, μετράει ήδη τρεις περιοδείες στην Ελλάδα και ξεκινάει για την τέταρτη! Έχοντας ήδη λάβει πολύ καλές κρητικές από τον εγχώριο τύπο για τα δύο τους άλμπουμ, Roots Electrified (2017) και The Island of Cretal (2018), οι Babel Trio συνεχίζουν με επιτυχία την ανοδική τους πορεία στο ελληνικό μουσικό στερέωμα. Εκθέτουν το κοινό σε μια πυρακτωμένη heavy rock ψυχεδέλεια που αποκαλούν «Cretal», ηλεκτρίζοντας μουσικές από την Κρήτη και το Αιγαίο! Με συνθέσεις από τις δύο κυκλοφορίες τους, αλλά και κομμάτια από τον τρίτο τους δίσκο, ο οποίος θα κυκλοφορήσει στις αρχές του 2020, θα «ανατινάξουν» τα stages σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Τρίκαλα, Κέρκυρα, Γιάννενα, Καστοριά και Σπάρτη! Οι Babel Trio έρχονται να προστεθούν στη λίστα με τα μοναδικά εκείνα ελληνικά σχήματα που βάζουν στην... πρίζα την λαϊκή κουλτούρα και πάνε σε άλλο επίπεδο την ακρόαση παραδοσιακών ήχων!
    • 13/11 Rover Bar, Θεσσαλονίκη
    • 14/11 Ανδρομέδα, Τρικάλα
    • 15/11 Πολύτεχνο, Κέρκυρα
    • 17/11 Beatnik, Ιωάννινα
    • 20/11 Ανθός, Καστοριά
    • 21/11 An Club, Αθήνα
    • 22/11 Το 50, Σπάρτη
      Fool in The Box Οι Fool In The Box με πάνω από 10 χρόνια ενεργή συμμέτοχη στη μουσική της πόλης, αμέτρητα Live σε όλα τα stages και κυρίως συνέπεια και αυθεντικότητα, εξακολουθούν να υπηρετούν αυτό που είχαν στο μυαλό τούς όταν ξεκινούσαν! Οι Απόλλων Αβατάγγελος (φωνές, κιθάρες), Άγης Βουγάς (μπάσο) και Γιώργος Ράδος (τύμπανα), στηριζόμενοι σε ιδιαίτερες μελωδικές γραμμές συνοδευόμενες από δυνατούς και εναλλασσόμενους ρυθμούς, ένταση και ενέργεια που ξεχωρίζει, 90’s καταβολές προσαρμοσμένες στο σήμερα, και κυρίως δέσιμο και αυθεντικότητα στις live εμφανίσεις τους, έχουν φτιάξει μια από τις πιο ιδιαίτερες και ξεχωριστές μπάντες της πόλης! Έχοντας ήδη στο ενεργητικό τους 3 album, με το τελευταίο να φέρει την σφραγίδα στο artwork του μεγάλου Matt Mahurin (Metallica, Alice In Chains, Soundgarden, Tom Waits, Muse κ.α…), οι Fool In The Box συνεχίζουν δυναμικά να δημιουργούν, να εκφράζονται και να ροκάρουν!  ]]>
    9727 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας των Dream Syndicate στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-dream-syndicate-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz/ Wed, 23 Oct 2019 13:29:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9735 Οι θρυλικοί The Dream Syndicate επιστρέφουν στην Αθήνα! Οι Steve Wynn, Dennis Duck, Mark Walton και Jason Victor θα ξαναβρεθούν στη σκηνή του Fuzz Live Music Club το Σάββατο 26 Oκτωβρίου, για να μας χαρίσουν μία βραδιά αυθεντικού rocknroll όπως μόνο αυτοί γνωρίζουν.
    Θα είναι η τελευταία  συναυλία της φετινής πετυχημένης περιοδείας τους για το δίσκο "These Times" και η μπάντα υπόσχεται ένα δίωρο γεμάτο ένταση!
    20.00 Πόρτες, ταμείο 21.00 Dustbowl 22.00 The Dream Syndicate Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά / στο 11876
    • Online viva.grfuzzclub.gr
    • Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Μαζί τους οι Dustbowl. Έχοντας στο ενεργητικό τους albums σαν το εξαιρετικό “Goin’ Down” και το επιβλητικό “The Great Fandango”, ετοιμάζονται να γιορτάσουν την κυκλοφορία του 4ου album τους, “The Story of MrDandy Gasoline” ( mother earth’s music / ikaros records distribution), στο οποίο συμμετέχει ο Chris Cacavas (Green On Red), ταυτόχρονα με το κλείσιμο της πανευρωπαϊκής περιοδείας των αμερικανών φίλων τους. ]]>
    9735 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ποιον Κοροϊδεύω;» του Σωτήρη Μεντζέλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-11/ Wed, 23 Oct 2019 14:07:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9739  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ποιον Κοροϊδεύω;» στο Από Μηχανής Θέατρο για το Σάββατο 2 Νοεμβρίου στις 00:00.
    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Ποιον Κοροϊδεύω;» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.
    «Ποιον Κοροϊδεύω;» Του Σωτήρη Μεντζέλου Το «ΠΟΙΟΝ ΚΟΡΟΪΔΕΥΩ;» είναι το «One Man Show» του Σωτήρη Μεντζέλου που φλερτάρει επίμονα με το «Stand Up» και η εξέλιξη των παραστάσεων  «MYSTORY» και «MYSTORY,vl2». Ο Σωτήρης Μεντζέλος παρουσιάζει φέτος για τρίτη χρονιά, λόγω μεγάλης καλλιτεχνικής και φυσικά εισπρακτικής επιτυχίας, την τελική μορφή της πρώτης του solo παράστασης που ξεκίνησε τον Νοέμβριο του 2017 με άλλο τίτλο, με άλλα μυαλά και με άλλο ΑΦΜ. Στο «Από Μηχανής» Θέατρο από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου και κάθε Σάββατο για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων,  ένα μικρόφωνο, το φλερτ, το «friendzone», ο Μπραντ Πιτ και ο Έντουαρντ Νόρτον, ο Φοίβος από το «Ρετιρέ», τα άστρα και τα ζώδια που φέρνουνε εμπόδια, ο Χολίδης, τρία χρόνια δραματικής σχολής, η συνθήκη του Κιουτσούκ-Καϊναρτζή, το «Κούπε Πε», το γκότζι μπέρι, οι διαφημίσεις των ραδιοφώνων, ένας γλάρος, η ράπερ γιαγιά και η Εμμανουέλλα -το σύμβολο του σεξ- δίνουν ραντεβού σε μια ιστορία πάθους, μυστηρίου, έρωτα, γάμου, σεξ, γέλιου, γέλιου στο σεξ, μυστηρίου στον έρωτα και άλλων πιθανών συνδυασμών. Σημειώνεται ότι το «Από Μηχανής» Θέατρο μπορεί να μην έχει ξύλινη κατασκευή πάνω στην οποία ανεβασμένη θα δώσει τη λύση η Αθηνά η Παλλάδα, έχει όμως κλιματισμό, ποτά και wi-fi. Ό,τι χρειάζεται, δηλαδή, ο μοντέρνος ο άνθρωπος στην έξοδό του. Υ.Γ.1 Η παράσταση ξεκινάει 00:00. Μήπως τελικά είναι ένα «Late Night Show»; Υ.Γ.2 Ο κωδικός του wi-fi δεν είναι ακόμη ανακοινώσιμος. Υ.Γ.3 Επιτρέπεται η κατανάλωση ποτού κατά τη διάρκεια της παράστασης. Υ.Γ.4 «Απαγορεύεται να σ’ αγαπάω, απαγορεύεται να μ’ αγαπάς» – Αντύπας   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Σωτήρης Μεντζέλος Special thanks: Μαρίνα Κανελλοπούλου Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτήρης Μεντζέλος   INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 28/09/19   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 00:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 13 € Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 10 € Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-apo-mihanis/poion-koroidevo/ Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr    ]]>
    9739 0 0 0
    <![CDATA[Allah las live at Fuzz Club & Principal | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/allah-las-live-at-fuzz-club-principal-last-details/ Wed, 23 Oct 2019 14:14:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9742 Allah las
    Αθήνα 
    Πέμπτη 24 Οκτωβρίου | Fuzz Club
    Θεσσαλονίκη 
    Παρασκευή 25 Οκτωβρίου | Principal Club Theater
    Opening act: Tim Hill
    Last details
    Αθήνα Doors open: 20:00 Tim Hill on stage: 21:10 - 21:40 Allah Las on stage: 22:00
    Θεσσαλονίκη Doors open: 20:30 Tim Hill on stage: 21:40 - 22:10 Allah Las on stage: 22:30
    Τρία χρόνια πέρασαν από την τελευταία εμφάνιση των αγαπημένων του ελληνικού κοινού, Allah las και επιτέλους έρχονται στη χώρα μας, κυνηγώντας το επόμενο κύμα...
    Στις 24 Οκτωβρίου στο Fuzz Club στην Αθήνα και στις 25 Οκτωβρίου στο Principal Club στη Θεσσαλονίκη, οι Allah las με πλουμιστά πουκάμισα και σανίδες του surf να ξεπηδούν από τη σκηνή, θα μας χαρίσουν δύο «feel good» ευδαιμονικές βραδιές, με vintage pop αισθητική, πολλά νέα τραγούδια αλλά και όλα τα παλιά αγαπημένα.
    Kαλιφορνέζικα vibes, μπόλικο coolness, αυτό το περίφημο riff της Δυτικής Ακτής να μας δροσίζει και όπως πάντα πολύ ψυχεδέλεια να μας ταξιδεύει, καθώς θα αποχαιρετούμε το φθινόπωρο...
    ΕΔΩ   μπορείτε να δείτε το «χειροποίητο» video που ετοίμασαν με πολύ αγάπη για τις συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
    Τα πλάνα τα τράβηξαν με μία μικρή 8mm ερασιτεχνική κάμερα την πρώτη φορά που ήρθαν στη χώρα μας
    Opening act θα είναι o Tim Hill, γνωστός και ως ο γόηςπίσω από τα keyboards των Allah las.
    Band members Pedrum Siadatian - vocals | lead guitar Miles Michaud - vocals| rhythm guitar Matthew Coreia – vocals | drums Spencer Dunham - vocals |bass
    Mείνετε συντονισμένοι στο facebook  event: https://www.facebook.com/events/391268568404720/
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Τιμές εισιτηρίων
    Τα early bird (20 ευρώ) έχουν εξαντληθεί
    H τιμή ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ έχει διαμορφωθεί στα 24 ευρώ Στο ΤΑΜΕΙΟ η τιμή θα είναι 26 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Fuzz Live Music Club Πατριάρχου Ιωακείμ 1 177 78 Ταύρος Τηλ.: 210 3450 817 info@fuzzclub.gr
    Principal Club Theater 26ης Οκτωβρίου 15 576 27 Θεσσαλονίκη Τηλ.: 231 042 8088 info@principalclub.com
    ]]>
    9742 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2020: 25 years Celebration: 1996 - 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2020-25-years-celebration-1996-2020/ Fri, 25 Oct 2019 15:24:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9746 ROCKWAVE strikes again!
     Xlalala presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020
    25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Μία επική... επέτειος!
    Εν αρχή ην η ανάγκη για μουσική. Και εγένετο ...το πρώτο και μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της χώρας! Ένα όνειρο που κρατάει 25 χρόνια, που παραμένει ζωντανό και εξακολουθεί να εμπνέει. Όπως όλα τα ταξίδια, έτσι και το Rockwave γεννήθηκε από μια τρελή ιδέα, την αγάπη για περιπέτεια, τη δίψα για το καινούργιο, μα πάνω από όλα, το ασίγαστο πάθος για μουσική. Το πείσμα, το όραμα, η αναζήτηση και η ασυμβίβαστη τόλμη έφεραν το καλοκαίρι του 1996 το πρώτο μουσικό φεστιβάλ στην Ελλάδα, «Rock Of Gods», που τον επόμενο κιόλας χρόνο καθιερώθηκε ως «ROCKWAVE».
    Από τότε έως σήμερα, το «ROCKWAVE» έγινε μύθος!
    Η απόλυτη μουσική εμπειρία για τους απανταχού μουσικόφιλους. Το σημείο συνάντησης των ανθρώπων της μουσικής. Ο θεσμός, που έβαλε την Ελλάδα στον διεθνή συναυλιακό χάρτη με τα υψηλά καλλιτεχνικά και υλικοτεχνικά standards.
    Όμως, ROCKWAVE σημαίνει και ελληνικό καλοκαίρι!... Αισιοδοξία, συγκίνηση, συναντήσεις, έρωτας, εμπειρίες, η δύναμη της ζωής. Είναι δυνατό, ανθεκτικό, σκληρό και ατίθασο. Είναι παιδί και ενήλικας μαζί. Διατηρεί την εφηβική του ορμή αλλά απολαμβάνει και την πείρα του. Είναι 25 χρονών άλλωστε!
    Το ROCKWAVE, από τη σύλληψή του κιόλας, υπήρξε πρωτοποριακό. Και παραμένει μέχρι σήμερα. Ανέδειξε καλλιτέχνες σαν τους Muse, Placebo, Moby, προσκάλεσεσυγκροτήματα και καλλιτέχνες τη στιγμή που βρίσκονταν στο peak της καριέρας τους όπως οι Arctic Monkeys, Robbie WilliamsBlack Keys, παρουσίασε στο ελληνικό κοινό τους μεγαλύτερους εκπροσώπους της Βρετανικής σκηνής όπως οι Pulp, Blur, Oasis, τόλμησε να αναμετρηθεί με ονόματα –θρύλους: Metallica, R.E.M.Black SabbathGuns N' Roses, Iron Maiden ...και δικαιώθηκε.
    Στα 25 χρόνια της διαδρομής του φιλοξένησε συνολικά 365 καλλιτέχνες και πάνω από ένα εκατομμύριο θεατές!
    Η ιστορία του ROCKWAVE συνεχίζεται. Όσο υπάρχουν άνθρωποι που το στηρίζουν και επιμένουν. Και το καλοκαίρι του 2020, στα 25α του γενέθλια θα είμαστε όλοι εκεί. Να ανταμώσουμε και να ανταλλάξουμε ιστορίες, να ριγήσουμε στα πρώτα riff της κιθάρας, να χορέψουμε, να ουρλιάξουμε από χαρά, να τραγουδήσουμε αγκαλιά, να ξεδιψάσουμε, να ξενυχτήσουμε και φεύγοντας από τη Μαλακάσα, αργά το βράδυ – σχεδόν πρωί – να πάρουμε μαζί μας τη σκισμένη αφίσα του αγαπημένου ειδώλου.
    Να γράψουμε τη δική μας ιστορία:
    τον Ιούνιο του 2020!
    Μέχρι τότε λοιπόν...
    Ονειρευτείτε, αναπολήστε, ΕΤΟΙΜΑΣΤΕΙΤΕ!
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στις σελίδες του για να μάθετε όσα ετοιμάζει:
    ]]>
    9746 0 0 0
    <![CDATA[SKYBINDER (“Trauma and Trial” – Release Live Show) / support acts: System Decay, Bent By Sorrow, Malignant at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/skybinder-trauma-and-trial-release-live-show-support-acts-system-decay-bent-by-sorrow-malignant-at-an-club/ Fri, 25 Oct 2019 15:27:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9750 ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    SKYBINDER

    (“Trauma and Trial” – Release Live Show)

     support acts: System Decay, Bent By Sorrow, Malignant

    Fb event: https://www.facebook.com/events/2334582753537446/

    Skybinder drop their new album work !

    Τιμή προπώλησης/ταμείο: 7e Σημεία προπώλησης:

    Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια)

    Full moon (Νορμάνου 7, Μοναστηράκι και Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια).

    SKYBINDER

    Οι Skybinder είναι μια νεοσύστατη metalcore μπάντα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 στην Αθήνα.

    Αποτελείται από τον Γιώργο στα φωνητικά (ex-As Barriers Collapse), τον Σίμο και τον Αντώνη στις κιθάρες (New World Disorder), τον Δημήτρη στο μπάσο (electronic composer&producer Omen Ahead) και τον Τάσο στα τύμπανα.

    Η μπάντα περιστρέφεται γύρω απο τον κλασσικό ήχο του metalcore προσθέτοντας ταυτόχρονα αρκετά μεταγενέστερα και μοντέρνα στοιχεία του είδους.

    Οι Skybinder κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο ‘Trauma and Trial’ τον Ιούλιο του 2019 τον οποίο και θα παρουσιάσουν στο επερχόμενο show.

    System Decay

    Οι System Decay (Αθήνα, 2006) δημιουργήθηκαν απο τους, Άρη Λάμπο, Χρήστο Χαραλαμπίδη, Άγγελο Κομνηνό και Χρήστο Μπριντζίκη .

    Η μουσική τους εντάσσεται στα πλαίσια του Metalcore. To 2010 το Single τους Βeneath My Flesh χαρακτηρίστηκε "Demo του μήνα" από το Eλληνικό Metal Hammer.

    Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο με τίτλο "No Tomorrow" (2011).

    Το 2013 κυκλοφόρησε ο δεύτερος δίσκος με τίτλο "Gun" από τη Leaders Records.

    Τον Απρίλιο κυκλοφόρησαν το νέο τους single "Dying Nation" και βρίσκονται στην διαδικασία σύνθεσης νέων κομματιών τα οποία θα κυκλοφορήσουν σύντομα.

    Bent by Sorrow

    Οι Bent By Sorrow δημιουργηθηκαν το 2012 απο τον Giannakis Dimi.

    Χωρις σταθερη συνθεση ακομη, έγραψαν  το πρωτο E.P(CD) με τιτλο “Same crew,different sails…” σε ανεξαρτητη παραγωγη και με την βοηθεια φιλων του γκρουπ όπως…Earthbound,Heavier than god,Rockin bones…e.t.c To 2013 σταθεροποιειται η συνθεση με τους  (Ζακ.Α & Υannis.S-Vox, Giannakis Dimi - Guitars ,Yannis.G.guitar, Dimitris.D.E-Bass,Vanx.P-Drums) όπου και ξεκινούν τις ζωντανές εμφανίσεις. Επειτα από την αποχωρηση των τραγουδιστων της μπαντας Zak.A &Yannis Saravanos αλλα και την αποχωρηση της δευτερης κιθαρας Yannis Geronikolos το 2015’ και μετα από δοκιμες μηνων , στην μπαντα ερχεται νεος τραγουδιστης (Dim Arap) και ετσι η συνθεση από τοτε μεχρι σημερα είναι εξης: DimArap - Vocals (No Mind) Giannakis Dimi – Guitars (Ανασα Σταχτη,Αναβιωση,Mary Ann Nichols,Mindtrap 97’,Bad Luck Souls) Dimitris D.E – Bass (Στενωση,Εισπνεοντας Φοβο,Deadend) Vanx.P – Drums (Aναβιωση,Βιομηχανικη Αυτοκτονια,Ανθρωπινος Ληθαργος,Ανατελλων Τρομος) Η μπαντα με αυτή την συνθεση εχει στο ενεργητικό της αρκετες εμφανισεις εντος και εκτος Αθηνας. Εχει μολις τελειωσει τις ηχογραφησεις του νεου Ε.P “Trough Fire And Water, σε συνεργασια με την B-OTHER SIDE RECORDS σε μορφη βινυλιου, οπου και η κυκλοφορια του αναμενεται στα δισκαδικα αρχες Σεπτεμβριου 2016. MALIGNANT

    Οι Malignant είναι μια μπάντα απο την Αθήνα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2018 από μια παρέα φίλων με μεγαλύτερο κοινό το πάθος τους για τη hardcore σκηνή και κοινωνική ιδεολογία.

    Ο ήχος τους επικεντρώνεται κυρίως στη metallic hardcore, αλλά με επηροές και από τον beatdown, heavy hardcore και OG metalcore χώρο, με επιρροές όπως Shame Spiral, Harms Way, Low Roads, Disembodied, Varials, Knocked Loose, Code Orange κ.ά.

    Στόχος τους είναι να βγάλουν δημιουργικά το μεγάλο πάθος τους για τη σκηνή αυτή και τη hardcore μουσική και να ενισχύσουν την αίσθηση ενότητας μέσω διαφόρων δράσεων της κοινότητας μας.

    Τον Ιούλιο του 2019 κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά ονομαζόμενη SATAO PROMO με σκοπό τα έσοδα από τις πωλήσεις να ενισχύσουν το BIG LIFE FOUNDATION στο έργο προστασίας τους για τους υπό απειλή ελέφαντες.

    *** SUPPORT YOUR LOCAL SCENE ***

    ]]>
    9750 0 0 0
    <![CDATA[Η AllieX και ο Leon of Athens μαζί με τη MARINA!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-alliex-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-leon-of-athens-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7-marina/ Fri, 25 Oct 2019 15:31:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9753 H AllieX και ο Leon of Athens μαζί με τη MARINA!

    ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 - PIRAEUS 117 ACADEMY

    Το Love+Fear Τour ξεκίνησε και η MARINA μετρά αντίστροφα για την επιστροφή της στα πάτρια εδάφη, το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! Μαζί της η Καναδή avant - garde ποπ σταρ Alliex και ο δικός μας Leon of Athens!  AllieX

    Για την πολυεπίπεδη ερμηνεύτρια και συνθέτη της ανεξάρτητης ηλεκτροπόπ Allie X, κάθε project αποτελεί μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική παραγωγή μετουσιώνοντας σε μουσική ένα μοναδικά δικό της στυλ, το οποίο η ίδια περιγράφει ως “μη καλιμπραρισμένο ποπ όνειρο”. To δείγμα της μέχρι τώρα δουλειάς της - συνδυάζοντας μαεστρικά τα audiovisuals, τη μόδα και τις πάντα καλλιτεχνικές φωτογραφίσεις με τη μουσική - την καθιστά περισσότερο από μία μονάχα μουσικό, σε μία γνήσια πολύπλευρη δημιουργό. Αέρινη και ταυτόχρονα τολμηρή η Allie X έκανε το ντεμπούτο της το 2014 με τo single ‘Catch’ και την Katy Perry να τo χαρακτηρίζει στα social media ως “ανοιξιάτικο κόλλημα". Συνεπής στις πρότερες κυκλοφορίες της CollXtion ll και Super Sunset οι οποίες απέσπασαν θερμές κριτικές, μας παρουσιάζει φέτος τα δύο νέα της singles "Fresh Laundry" και "Rings a Bell”.

    ⇣ Χρήσιμα Links ⇣ alliex.com

    facebook.com/alliexxxxandra/

    twitter.com/alliex

    youtube.com/channel/alliex

    spotify.com/artist/alliex

    Leon of Athens

    O ευρηματικός Leon μέσα από τον ποικιλόμορφο ήχο του και έχοντας ήδη αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από μεγάλα διεθνή μέσα όπως ο Guardian, το ΝΜΕ, οι New York Times και το BBC επανέρχεται για να μας παρουσιάσει την πρόσφατη δουλειά του ‘Xenos' καθώς και παλαιότερες επιτυχίες. Με έδρα πλέον το Λονδίνο, ο indie-pop σταρ Leon of Athens, συνδυάζει περίτεχνα την ομορφιά της μουσικής του Sufjan Stevens και των Grizzly Bear μαζί με την ευρέως αναγνωρίσιμη ποπ ευαισθησία των Imagine Dragons και του Tame Impala. Το ολοκαίνουριο άλμπουμ του “Xenos” (EMI/Universal) αφορά μια υπέροχη και βαθυστόχαστη δουλειά. Γι’ αυτό άλλωστε έχει αναδειχθεί σε πόλο έλξης του κοινού στην Ελλάδα - με πολυπληθείς ζωντανές εμφανίσεις - με ολοένα αυξανόμενο κοινό στην Ευρώπη και μ’ ένα δυνατά ανερχόμενο προφίλ στις ΗΠΑ όπου ήδη έχουν επιβεβαιωθεί οι εμφανίσεις του στα SXSW, Okeechobee, Firefly Music Festival και Summerfest. Η νέα του δουλειά ακολουθεί το διθυραμβικό ντεμπoύτο άλμπουμ του “Global”, το οποίο ξεχώρισαν μεταξύ άλλων οι The Guardian, NME, Q, New York Times και πολλοί άλλοι. Η παραγωγή είναι του David Kosten (Bat For Lashes, Everything Everything), ενώ στιχουργικά έχει εμπνευστεί από την προσφυγική κρίση, την άνοδο της ακροδεξιάς στην Ευρώπη και την Αμερική, αλλά φυσικά και από προσωπικά ζητήματα που αφορούν τις διαλυμένες σχέσεις, τη χαμένη πίστη, τα νιάτα, την ελευθερία και τον θάνατο. Από τη ξεσηκωτική indie-pop των προηγούμενων singles ‘Aeroplane’ και ‘Fire Inside You’, στα σκοτεινά αναδυόμενα ηλεκτρονικά στοιχεία του κομματιού ‘Xenos’, o Leon of Athens αποδεικνύει συνεχώς την αξία του με μια ενδιαφέρουσα και συναρπαστική δύναμη. Τις στιγμές ευαισθησίας στις μπαλάντες ‘Letters To My Father’ και ‘Final Moment’ διαδέχεται μια εύθυμη ωδή στον αγαπημένο του τόπο ‘Corfu’ ως κατακλείδα.

    ⇣ Χρήσιμα Links ⇣ leonofathens.com

    facebook.com/leonofathens

    instagram.com/leonofathens twitter.com/leonofathens

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Τα εισιτήρια γενικής εισόδου των 29€, καθώς και τα VIP Packages των 50€ και 80€ είναι SOLD OUT. Τιμή διαθέσιμων εισιτηρίων γενικής εισόδου: 32€
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00

    ]]>
    9753 0 0 0
    <![CDATA[The Waterboys | EXTRA DATE: Παρασκευή 22 Νοεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/the-waterboys-extra-date-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-22-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85/ Tue, 29 Oct 2019 11:54:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9757 Οι Waterboys στην Αθήνα
    Πέμπτη 21 Νοεμβρίου 2019
    EXTRA DATE - Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    Η ανταπόκριση του κοινού στην ανακοίνωση της εμφάνισης των Waterboys στην Αθήνα (στο Piraeus 117 Academy) ήταν πολύ θερμή, με αποτέλεσμα ένα σχεδόν μήνα πριν τη συναυλία, τα εισιτήρια να έχουν σχεδόν εξαντληθεί.
    Έτσι λοιπόν, οι Waterboys, και η διοργανώτρια εταιρία, X LaLaLa με πραγματική χαρά ανακοινώνουν πως κατάφεραν να εξασφαλίσουν μια επιπλέον ημερομηνία, την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου.
    Για δυο μοναδικές βραδιές, οι Waterboys, θα βρίσκονται στο Piraeus 117 Academy προσκαλώντας τους φίλους του συγκροτήματος να ζήσουν μία ανεπανάληπτη εμπειρία.
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη δεύτερη συναυλία των Waterboys (22/11) στο Piraeus 117 Academy ξεκινά σήμερα, Τρίτη 29 Οκτωβρίου από την hunteragency.gr και το δίκτυο viva.gr, ενώ συνεχίζεται και η προπώληση για τη συναυλία της Πέμπτης 21/11.
    Τιμές και Σημεία π Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Στα φυσικά σημεία: 36 ευρώ
    Οnline39,60 ευρώ
    VIP εισιτήρια καθημένων
    (μειωμένος αριθμός – μόλις 36 εισιτήρια) φυσικά σημεία: 60ευρώ οnline: 66 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονική προπώληση:
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου των συναυλιών
    «Οι THE WATERBOYS δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολή ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά... οι WATERBOYS. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις περιστροφές και τα ίχνη της μουσικής, όπου κι αν αυτή μας οδηγεί και όπου ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας.» και όταν σας ρωτήσουν «Για πόσο θα τους αγαπάτε», η απάντηση θα είναι: Για όσο θα υπάρχουν τα άστρα πάνω τους και για περισσότερο αν μπορούμε ("How long will I love you")
    H ροκ μπάντα, που με τη μελωδικότητα και τον λυρισμό της, σημάδεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 διεθνώς, παραμένει ευρηματική και δραστήρια και έχοντας στις αποσκευές της τον τελευταίο της δίσκο με τίτλο Where The Action Ιs, γυρίζει ξανά τον κόσμο για να χαρίσει μουσική στις περιπέτειες μας!
    «Το σετ μας αλλάζει από τη μία συναυλία στην άλλη και τα τραγούδια που παίζουμε είναι απλώς τα τραγούδια που μας αρέσει να παίζουμε. Δεν σκεφτόμαστε ότι ανήκουν σε κάποιο μουσικό κίνημα, όπως και εμείς», λέει ο Mike Scott στο sdcitybeat http://sdcitybeat.com/music/music-feature/the-waterboys-are-bringing-the-action/
    Οι Τhe Waterboys δημιουργήθηκαν στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Σκωτσέζο μουσικό Mike Scott και το όνομά τους το εμπνεύστηκε από το τραγούδι του Lou Reed, «The Kids». Η ιστορία τους είναι πρακτικά συνυφασμένη με την μουσική υπόσταση και πορεία του Σκωτσέζου Mike Scott, ο οποίος πέρα από ιδρυτικό μέλος, είναι και η ψυχή του συγκροτήματος. Ο Scott τονίζει τη συνοχή ανάμεσα στους The Waterboys και τη σόλο πορεία του, λέγοντας ότι «Για μένα δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ του Mike Scott και των Waterboys – και οι δύο σημαίνουν το ίδιο πράγμα, σημαίνουν τον εαυτό μου μαζί με τους σημερινούς μουσικούς μου συνοδοιπόρους».
    Η περιέργεια του Mike Scott για τη μουσική ήταν ασίγαστη και έτσι η μπάντα ξεκίνησε ένα ταξίδι εξερεύνησης μέσα σε πληθώρα μουσικών ειδών, το οποίο εν τέλει αποδείχτηκε φοβερά εποικοδομητικό για τον μετέπειτα μοναδικό ήχο της μπάντας. Οι Waterboys και ο Mike Scott, τρέφουν ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα και εμπνέονται από την ελληνική μυθολογία. O Mike Scott ειδικά στην πρώτη περίοδο των Waterboys, την εποχή της «μεγάλης μουσικής», που ξεκινά με το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, ξεδιπλώνεται στο δεύτερο, A Pagan Place και κορυφώνεται στο τρίτο τους άλμπουμ, This Is The Sea («The Pan Within» και «The Return of Pan»), δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα! Τον θεό, συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, τον θεό - σύμβολο της μοναχικότητας και της μοναξιάς. Τον αρχαίο θεό που ζούσε ελεύθερος στη φύση, στα βουνά της Αρκαδίας, δίπλα σε ποτάμια και ρυάκια, ακούγοντας τον ήχους του νερού και εμπνεόμενος από το βουητό τους, δημιουργούσε φανταστικές μελωδίες, που γοήτευαν και κόλαζαν ακόμα και θεούς!
    Στο This Is The Sea του 1985 περιλαμβάνετε και το single Whole Of The Moon, το οποίο έφτασε στο #26 των Βρετανικών charts και σφράγισε το όνομα των Waterboys. Το 1988 ο Scott πρακτικά εγκατέστησε τη μπάντα στο Σπάινταλ της δυτικής Ιρλανδίας, όπου είχε τη βάση του το στούντιο του συγκροτήματος για να ηχογραφήσουν τον επόμενο τους δίσκο. Έτσι γεννήθηκε το Fisherman's Blues, και με αυτό το άλμπουμ οι Waterboys μπαίνουν για πρώτη φορά ενεργά στα νερά της folk rock.Όπως αργότερα είπε και ο ίδιος ο Scott «Ήμουν πραγματικά ερωτευμένος με την Ιρλανδία. Κάθε μέρα ήταν και μια νέα, μαγική περιπέτεια
    Από το 1983 έως σήμερα οι Waterboys έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 15 άλμπουμ.
    Έχουν περάσει πάνω από 10 χρόνια από την τελευταία επίσκεψη τους στη χώρα μας και οι The Waterboys επιστρέφουν ξανά στην Αθήνα για δύο show γεμάτα με τις αγαπημένες μας αναμνήσεις και όχι μόνο!
    Δυο βραδιές γεμάτες με καθαρόαιμη ροκ μουσική από το εμβληματικό συγκρότημα που ισχυρίζεται πως... «έχουμε ακούσει τη «μεγάλη μουσική» και από τότε δεν θα είμαστε ποτέ ξανά οι ίδιοι» ("Βig Μusic")
    Οι Waterboys είναι ως και σήμερα το συγκρότημα που φέρνει μαζί του τη μέθη της μουσικής! Έχουν ένα μοναδικό ταλέντο να σε παρασέρνουν σε μονοπάτια μαγικά και στο τέλος του ταξιδιού να έχουν δώσει άλλο νόημα στις στιγμές σου.
    Την Πέμπτη 21 και την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου η ιστορία θα συνεχιστεί!
    ]]>
    9757 0 0 0
    <![CDATA[Το επίσημο Aftermovie του Release Athens 2019]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b5%cf%80%ce%af%cf%83%ce%b7%ce%bc%ce%bf-aftermovie-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2019/ Tue, 29 Oct 2019 15:25:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9763    Mείνετε συντονισμένοι στο www.releaseathens.gr και στα social media του φεστιβάλ για συνεχείς ανακοινώσεις. LIKE IT / FOLLOW US: Website: https://www.releaseathens.gr Facebook: http://www.facebook.com/releaseathens/ Instagram: https://www.instagram.com/release_athens Twitter: https://twitter.com/ReleaseAthens YouTube channel ]]> 9763 0 0 0 <![CDATA[Potergeist @ An Club -SPECIAL GUEST: Dendrites + Voidnaut]]> https://www.puzzlemag.gr/potergeist-an-club-special-guest-dendrites-voidnaut/ Tue, 29 Oct 2019 15:53:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9766
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ Potergeist  "Rain Over Hell" ( Live Release Party ) @ An Club!!! Παρασκευή 29 Νοεμβρίου οι Potergeist γιορτάζουν στο AN club 'official' την κυκλοφορία του 5ου full-length album τους "Rain Over Hell" που κυκλοφορεί 28 Οκτωβρίου από την Ikaros Records σε βινύλιο και CD. Με τις κιθάρες να σε κυριεύουν απο το 1ο δευτερόλεπτο, εκρηκτικά solos που σε ανυψώνουν, παθιασμένοι ρυθμοί, τύμπανα στοιβαρά και γκρουβάτα, όγκος, ενέργεια και δύναμη! Οι Potergeist , επιστρέφουν πιο ισχυροί απο ποτέ με το αδάμαστο ''Rain Over Hell'' Παρούσες οι αδελφικές μπάντες των Dendrites και Voidnaut Εισιτήρια στην είσοδο του An Club (Σολωμού 13, Εξάρχεια).

    -------------------

    Doors Open: 20:30 - Show Starts: 21:00 - Damage: 8 Euros

    POTERGEIST

    Οι Potergeist είναι μια southern metal / stoner rock μπάντα απο την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2004 και έχουν κυκλοφορήσει 4 full-length albums: "Southwards" (Burning Star records, 2007). "Muddy Mermaids" (Warner Music 2012). "Swampires (Distroball Productions, 2014). Produced by David Castillo (Katatonia, Opeth, Draconian, Amon Amarth, Inme, Nasum) with artwork by Angry Blue (Guns and Roses, Danzig, Faith No More, Slayer, Melvins etc). "Crocodile tears" (Garden of Dreams Records, 2015). Produced by Pete Rutcho (Falling In Reverse, The Ghost Inside, Deez Nuts, Revocation, Bury Your Dead, Havok, Seemless etc) with artwork by Angry Blue. Το "Rain Over Hell" είναι το πέμπτο κατά σειρά full-length album των Potergeist σε παραγωγή δική τους και θα κυκλοφορήσει στις 28 Οκτωβρίου 2019 απο την Ikaros Records. Στην διάρκεια της ύπαρξης τους, οι Potergeist έχουν μοιραστεί την σκηνή με τεράστια ονόματα της rock και metal σκηνής, όπως οι Lynyrd Skynyrd, Monster Magnet, Pro Pain, The Haunted, The Shrine, Kylesa, Paradise Lost, Black Label Society, Corrosion of Conformity. Latest Official Release ---------------------- Rain Over Hell (Ikaros Records, 2019). Preorder Vinyl via Vinyl Monster at: http://www.vinylmonster.gr/index.php?route=product/product&product_id=8138&search=potergeist Stream on Spotify: https://open.spotify.com/album/7iFzoE2BF2SvTO5OfIIHdo Bandcamp: https://potergeistswamp.bandcamp.com/ Follow on Facebook: https://www.facebook.com/potergeist/
    DENDRITES Οι Dendrites είναι μια groovy southern stoner rock μπάντα απο τον Βόλο. Δημιουργήθηκαν το 2014 και ο ήχος τους ενώνει τα vibes του μοντέρνου Αμερικάνικου Νότου με τις καλύτερες στιγμές των 90s (Alice in Chains, Soundgarden) και την groovy αισθητική των Pantera, Down και BLS. Έχουν κυκλοφορήσει 2 full-length albums: "Dendrites" (Self-Released, 2016). Produced in its entirety by the band at Red Goat Home Studios by Thanasis Timplalexis and Dendrites. "GROW" (Ikaros Records, 2019). Recorded by Dendrites and Thanasis Timplalexis, Mixed by Psychon Nyne (Septic Flesh) at SoundAbuse Productions, Mastered by Steve Lado (Tardive Dyskinesia) with artwork by Bewild Brother. Η τελευταία τους δουλειά με τίτλο GROW κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2019 απο την Ikaros Records σε ltd edition βινύλιο, 300 κόπιες σε όλο τον κόσμο (black, hand-numbered, w/ download code) και έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές απο webzines και μουσικά περιοδικά στην Ελλάδα και τον κόσμο. Πρόσφατα, το GROW κυκλοφόρησε και σε super ltd 1st edition digipack CD (100 κόπιες, hand-numbered, w/ 8-page booklet, artwork by Bewild Brother) και διατίθεται αποκλειστικά μέσω της μπάντας στα lives shows για την προώθηση του δίσκου. Μέχρι σήμερα, οι Dendrites έχουν μοιραστεί την σκηνή με ονόματα όπως Brant Bjork, Naxatras, Planet of Zeus, 1000Mods, The Re-Stoned, Nightstalker, Kadavar, Tardive Dyskinesia, Septic Flesh. Latest Official Release ---------------------- GROW (Ikaros Records, 2019). Order Vinyl via Vinyl Monster: http://bit.ly/order_grow Streaming: http://bit.ly/stream_grow Bandcamp: http://bit.ly/download_grow Follow on Facebook: https://www.facebook.com/dendritesband/
    VOIDNAUT Οι Voidnaut είναι μια metal μπάντα απο την Αθήνα. Δημιουργήκαν το 2013 απο τον Κώστα Κρίκο και τον Steve Venardo σαν ένα small project. Σύντομα, με την προσθήκη του Κώστα Αλεξάκη (drummer of Acid Death) και του Κώστα Τασάκου (ex-Double Square) οι Voidnaut ξεκίνησαν να δουλεύουν πάνω σε δικές τους συνθέσεις σαν full-fledged band το 2015, με επιρροές απο Disturbed και Pantera και τον ήχο του Αμερικάνικου Heavy. Το "Nadir" (7Hard/7Us Records, 2019) είναι το πρώτο full-length album των Voidnaut σε παραγωγή και μίξη του Fotis Benardo (SixforNine, ex-Septic Flesh) στα Devasoundz Studios και mastering απο τον Steve Lado (Tardive Dyskinesia). Latest Official Release ---------------------- "Nadir" (7Hard/7Us Records, 2019). Order CD Via 7Hard Records: http://www.7hard.de/ Stream on Spotify: https://open.spotify.com/album/5RXyzdCgl1ERrT1hqYxcs2 Follow on Facebook: https://el-gr.facebook.com/Voidnaut/   ]]>
    9766 0 0 0
    <![CDATA[Ο Mr.Z θα ζεστάνει το Κύτταρο πριν την συναυλία των Light in Babylon με ένα special DJ set!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-mr-z-%ce%b8%ce%b1-%ce%b6%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1/ Tue, 29 Oct 2019 15:56:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9771 Goodheart Productions με χαρά υποδέχεται τους Light In Babylon για πρώτη φορά στην Αθήνα. Την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, το πολυπολιτισμικό συγκρότημα με βάση την Κωνσταντινούπολη, θα πλημμυρίσει το Κύτταρο με ήχους και αισθήσεις από την Ανατολή με την καλειδοσκοπική του ματιά προς σε όλο τον κόσμο. Άλλωστε, όπως λένε οι ίδιοι, «η επιθυμία κάθε άνθρωπος να ακολουθήσει το όραμα ενός κόσμου γεμάτου διαφορετικότητα, ελευθερία, ειρήνη και φως» είναι ο πυρήνας της μουσικής των Light in Babylon που με αγάπη και ενθουσιασμό μοιράζονται με το κοινό στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Λίγο πριν, ο resident DJ του Αθηναϊκού mobile party Needless, Mr.Z, θα δημιουργήσει την ιδανική ατμόσφαιρα με ένα warm-up DJ set προσαρμοσμένο στον πολυπολιτισμικό ήχο των Light In Babylon. INFO: Παρασκευή 8 Νοεμβρίου ΚΥΤΤΑΡΟ Live / Ηπείρου 48 & Αχαρνών / Τηλέφωνο: 210 82 24 134 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 17€ (προπώληση) 20€ (ταμείο) Προπώληση: Viva.gr και Viva Spots Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1083904268471422/ Light In Babylon Το περιοδικό fRoots τους χαρακτηρίζει ως «γιορτή των κοσμοπολίτικων παραδόσεων της Κωνσταντινούπολης και της Σεφαραδίτικης εβραϊκής κοινότητας και παράδειγμα της θαυμάσιας μουσικής που βγαίνει από την περιοχή της Ανατολικής Μεσογείου εδώ και τώρα», την ώρα που το Songlines Magazine σημειώνει «Οι Light in Babylon έρχονται δυνατοί και καθάριοι μέσα στο χρόνο και το χώρο. Από αυτό το σφιχτοδεμένο σχήμα δεν θα ακούσετε chill out lounge ρυθμούς και ψευτο-οριενταλισμούς». Τα τρία βασικά μέλη συναντήθηκαν το 2010 στην Κωνσταντινούπολη και ξεκίνησαν να παίζουν μαζί μουσική στους δρόμους μιας από τις πιο ζωντανές πόλεις παγκοσμίως. Παρουσίασαν στην world μουσική σκηνή το 2012 το πρώτο τους άλμπουμ «Life Sometimes Doesn’t Give You Space», ενώ ακολούθησε το «Yeni Dunya» το 2016 (που στα τούρκικα σημαίνει - Νέος Κόσμος). Η μουσική τους είναι μια συγχώνευση διαφορετικών εθνοτήτων και πολιτισμών. H τραγουδίστρια και στιχουργός Michal Elia Kamal είναι Ισραηλινή με ιρανική καταγωγή, ο Metehan Çiftçi (σαντούρι) είναι Τούρκος, ο Julien Demarque (κιθάρα) είναι Γάλλος, ενώ πλέον έχουν πλαισιωθεί  επί σκηνής από τον Αμερικανό Stuart Dickson στα κρουστά και τον Ιρανό Payam Ghasemi στο μπάσο. Με τη δύναμη και την αμεσότητα της νεότητάς τους και τις διαφορετικές μουσικές επιρροές που έχουν, δημιουργούν διαισθητικά ένα πρωτότυπο και πολυδιάστατο μείγμα των εσωτερικών φωνών τους, με ηχοχρώματα που οδηγούν την φαντασία σε ένα ταξίδι μέσα από τη Μέση Ανατολή και πέρα.   http://www.lightinbabylon.com Facebook Page || YouTube Channel || Instagram   Mr.Z – Needless Η Goodheart productions εγκαινιάζει την συνεργασία της με το Needless και προσκαλεί τον resident DJ του Αθηναϊκού mobile party, Mr.Z, για ένα warm-up DJ set προσαρμοσμένο στον πολυπολιτισμικό ήχο των Light In Babylon. Ο Ζώης Χαλκιόπουλος -aka Mr.Z- ζει στην Αθήνα, η οποία τον έχρισε μέσω της Athens Voice ως τον καλύτερο DJ για το 2012. Παράλληλα, είναι δεινός συλλέκτης βινυλίων, ενεργό μέλος του mobile party Needless και ιδρυτής του παζαριού δίσκων «ΜΠΙΤ ΠΑΖΑΑΡ». Μοιράζεται το εκλεκτικό μουσικό του γούστο μέσω του προσωπικού του blog «Naked Sides» αλλά και τις ραδιοφωνικές του εκπομπές στο διαδίκτυο. Αρθρογραφεί εβδομαδιαία στο Avopolis Music Network και έχει κυκλοφορήσει 2 προσωπικά album και ένα EP σε βινύλιο, κασέτα και digital μορφή. Τα τελευταία 10 χρόνια συλλέγει συστηματικά τουρκικά βινύλια ενώ στα σετ του συχνά μπλέκει τους ήχους της Ελλάδας με της Τουρκίας καθώς και της Ανατολής γενικότερα. https://www.facebook.com/mrzois/ https://www.mixcloud.com/zoismrz/ https://www.mixcloud.com/zoismrz/one-hundred-minutes-of-turkish-delight/ https://www.lifo.gr/videos/on_air_lifo_talks/100286/zois-xalkiopoylos-syllektis-toyrkikon-vinylion Το Needless είναι ένα κινητό party, μια μουσική πλατφόρμα που δημιουργήθηκε και δρα στην Αθήνα από το 2011. Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους διεθνείς καλλιτέχνες (Roman Flugel, Gerd Janson, Alexis Taylor (Hot Chip), Prins Thomas, Tornado Wallace, Autarkic, Moscoman, Baris K., Lena Willikens κ.α.), αλλά και με τους καλύτερους εγχώριους DJs, selectors και μουσικούς, εστιάζοντας στην DJ κουλτούρα και τις ποιοτικές επιλογές από ένα ευρύ φάσμα της ηλεκτρονικής και μοντέρνας μουσικής. https://www.facebook.com/needless.athens/  ]]> 9771 0 0 0 <![CDATA["Οι Viagra Boys για πρώτη φορά στην Ελλάδα!"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-viagra-boys-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 30 Oct 2019 13:00:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9774 Viagra Boys ζωντανά στην Αθήνα Special Guests: TBA Σάββατο 14 Μαρτίου 2019 Piraeus 117 Academy (Πειραιώς 117, Αθήνα) Πόρτες: 20:00 Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/1248112482064331   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 20€
    • Ταμείο: 23€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Καταστήματα WIND
    • Yoleni’s (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2q6oIW1
      Αν το όνομα Viagra Boys σε κάνει να σκέφτεσαι αποτυχημένες σεξουαλικές ικανότητες τότε έχει πετύχει το σκοπό του. Το όνομα επιλέχτηκε ως ένα pun για τον (αποτυχημένο) ρόλο του άντρα στην κοινωνία.   Δημιουργημένο το 2015, το 6-μελές punk σχήμα απ’τη Στοκχόλμη διαγράφει έναν καθαρά δικό του δρόμο που κατέληξε να ονομάζεται ugly gonzo post punk. Σε μία μαρμίτα με αναμειγμένες επιρροές από και αναφορές στους Screaming Jay Hawkins, Butthole Surfers, Suicide και Dead Kennedys ζυμώνεται και τελικά δημιουργείται το χωνευτήρι που θα ονομαστεί Viagra Boys.   Το πρώτο τους live έκανε το όνομά τους να εξαπλωθεί σαν πυρετός, και τους ίδιους να αποκτήσουν πολύ γρήγορα την φήμη μιας μπάντας μοναδικής στο είδος της, που επιδίδεται σε ωμές και ξεδιάντροπες live εμφανίσεις, και που χάρη στον μοναδικό της ήχο καταφέρνει να εκπέμπει σε κάθε underground ακροατήριο, από punk μέχρι hip-hop, και από πειραματική ηλεκτρονική μέχρι jazz. Οι στίχοι δε και η ξέφρενη ενέργεια του frontman Sebastian, που πολλοί συγκρίνουν με τέρατα όπως οι Iggy Pop, Gibby Haynes και Nick Cave, προσδίδει τελικά στην μπάντα το extra star quality, που την καθίζει ολοκληρωτικά στον θρόνο του επόμενου μεγάλου ονόματος στο είδος που εκπροσωπούν.   Ο σημερινός κόσμος έχει απόλυτη ανάγκη μπάντες όπως οι Viagra Boys, κι έτσι, λίγες στιγμές πριν την κατάκτηση της υφηλίου, έρχονται να κατακτήσουν για πρώτη φορά την Αθήνα στις 14 Μαρτίου 2020, σε μία συναυλιακή συγκυρία που στα ερχόμενα χρόνια θα επισύρει γλαφυρές περιγραφές, συνοδευόμενες με την φράση “Ήμουν κι εγώ εκεί”.   ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    9774 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Το Παλτό»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-12/ Wed, 30 Oct 2019 13:07:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9777  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την θεατρική παράσταση «Το Παλτό» για την Τρίτη 5 Νοεμβρίου στις 21:15. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Το Παλτό» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail. «Το Παλτό» του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ 2ος ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019 Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15  «Ας είχα ένα παλτό για να ζεστάνω την ζωή μου...»    «Το Παλτό» του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ επιστρέφει στο Θέατρο Αργώ για δεύτερη χρονιά, από τη Δευτέρα 21 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη . Μια παράσταση που αγαπήθηκε από το κοινό και γνώρισε μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία.Το έργο βασίζεται στην ομώνυμη νουβέλα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, ενός συγγραφέα που θεωρείται πατέρας του χρυσού αιώνα του ρώσικου πεζογραφικού ρεαλισμού. «Εδώ και λίγο καιρό ο Ακάκι Ακάκιεβιτς μάταια διέσχιζε τρέχοντας τη μοιραία απόσταση. Ένιωθε να τον περονιάζει το ψύχος και ιδιαίτερα στην πλάτη και στους ώμους. Κατέληξε να αναρωτηθεί μήπως τυχόν έφταιγε το παλτό του. Το εξέτασε στο σπίτι του σχολαστικά και ανακάλυψε πως σε δύο ή τρία σημεία, ακριβώς στην πλάτη και στους ώμους, το ύφασμα είχε πάρει τη διαφάνεια της γάζας και πως η φόδρα είχε σχεδόν εξαφανιστεί. Πρέπει να ξέρουμε πως το παλτό του Ακάκι Ακακίεβιτς τροφοδοτούσε και αυτό τα σαρκαστικά αστεία του γραφείου του, του είχαν μάλιστα αφαιρέσει την ευγενική ονομασία του παλτού και το αποκαλούσαν περιφρονητικά πατατούκα». Όπως χαρακτηριστικά είπε ο Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ» και δεν έχει άδικο, αφού πρόκειται για ένα διήγημα με εξαιρετική δυναμική που ώθησε την ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα ένα βήμα παρακάτω και παραμένει επίκαιρο μέχρι σήμερα.   Λίγα λόγια για το «Το Παλτό»: Ο Ακάκι Ακάκιεβιτς, είναι ένας φτωχός υπάλληλος σε κάποιο υπουργείο στην Αγία Πετρούπολη που συνθλίβεται μέσα στο ασφυκτικό και αδιάφορο περιβάλλον μιας κάποιας δημόσιας υπηρεσίας. Ο ήρωας του Γκόγκολ, που θα μπορούσε να είναι ο οποιοσδήποτε υπάλληλος σε οποιαδήποτε πόλη και σε οποιοδήποτε χρόνο, είναι ένα μικρό αόρατο γρανάζι, που κάνει απλά την δουλειά του. Οι συνάδελφοι του, όχι μόνο αδιαφορούν για την μοναξιά του, αλλά τον χλευάζουν και τον υποτιμούν διαρκώς, ίσως γιατί ο Ακάκι Ακάκιεβιτς αποτελεί τον αδύναμο κρίκο σε μια αλυσίδα που και οι ίδιοι βρίσκονται εγκλωβισμένοι. Μέσα σε αυτόν τον αδιάφορο και ψυχρό μηχανισμό που συνθλίβει κάθε τι ζωντανό, κανείς δεν γλιτώνει, ούτε καν οι ήσυχοι και συνετοί αυτού του κόσμου, που κάνουν απλά την δουλειά τους. Αντίθετα αυτοί κατασπαράσσονται πρώτοι. Το μόνο που έρχεται να ρίξει λίγο φως στον μονότονο και άδειο τρόπο της ύπαρξης του είναι η απόκτηση ενός καινούργιου παλτό. Ένα καινούργιο πανωφόρι το οποίο θα γίνει και η αφορμή της τραγικής κατάληξης του. Όταν χάσεις αυτό που σε «ζεσταίνει», τότε αυτό που έρχεται να σε τυλίξει, είναι το ψύχος του θανάτου.   Ταυτότητα παράστασης: Θεατρική μεταφορά: Γιώργος Κουσκουλής Σκηνοθεσία: Γιώργος Χουλιάρας Σκηνικά-Κοστούμια: Αμαλία Αντώνη Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Ζαχαρίου Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Δημόσιες σχέσεις: Αντώνης Κοκολάκης Παραγωγή: Θέαση Ερμηνεύουν: Ευθύμης Μπαλαγιάννης, Γιώργος Χουλιάρας, Γιώργος Κουσκουλής, Λήδα Μανουσάκη, Μιχάλης Δελής, Ευστρατία Λυρατζοπούλου, Ειρήνη Χατζηνίκου   INFO: Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα στις 21:15 Τρίτη στις 21:15   Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό : 13 ευρώ Μειωμένο(Φοιτητές, Άνεργοι, ΑΜΕΑ και άνω των 65 ετών): 9 ευρώ Ατέλεια: 5 ευρώ   Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά   Προπώληση εισιτηρίων: Στο ταμείο του Θεάτρου και στο : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-argw/to-palto/   Θέατρο Αργώ Ελευσινίων 15, Αθήνα 10437 (στάση Μετρό Μεταξουργείου) Τηλέφωνο κρατήσεων:2105201684 Email info@argotheater.gr      ]]> 9777 0 0 0 <![CDATA[APOCALYPTICA Plays METALLICA By Four Cellos στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/apocalyptica-plays-metallica-by-four-cellos-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 30 Oct 2019 13:14:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9780 APOCALYPTICA
    Plays METALLICA By Four Cellos
    Πέμπτη 31 Οκτωβρίου 2019 Piraeus 117 Academy, Αθήνα
    και
    Παρασκευή 1 Νοεμβρίου 2019 Fix Factory of Sound, Θεσσαλονίκη
    Last Details
    ΑΘΗΝΑ Πόρτες ανοίγουν: 19:30 Apocalyptica on stage: 21:30
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Πόρτες ανοίγουν: 20:00 Apocalyptica on stage: 21:30
    Στις 10 Μαΐου 1996 οι φινλανδοί rockers, APOCALYPTICA, κυκλοφόρησαν το επικό, πλέον, ντεμπούτο άλμπουμ τους, PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS.
    Με την κυκλοφορία του, το PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS αποτέλεσε μια νέα προσέγγιση στις επιτυχίες της μεγαλύτερης metal μπάντας όλων των εποχών.
    Το ορχηστρικό ροκ έργο, με κυρίαρχο όργανο το τσέλο, άλλαξε το μουσικό τοπίο αφήνοντας το ιδιαίτερο στίγμα του στην ιστορία για πολλά χρόνια.
    Με αυτόν τον τρόπο, οι τέσσερεις τσελίστες από τη Φινλανδία, δημιούργησαν το δικό τους μουσικό είδος και έθεσαν τα θεμέλια σε μια σταδιοδρομία που έχει διαρκέσει πάνω από 20 χρόνια, με πωλήσεις εκατομμυρίων δίσκων και sold out εμφανίσεων παγκοσμίως.
    Για να γιορτάσει την 20ή επέτειο του άλμπουμ, η μπάντα το επανακυκλοφόρησε με 3 bonus tracks στις 22 Ιουλίου 2016. Σε αυτήν τη νέα έκδοση προστέθηκαν ολοκαίνουργιες και ακυκλοφόρητες - έως τότε - ορχηστρικές εκτελέσεις των «Battery», «Nothing Else Matters» και «Seek & Destroy».
    Αφού έδωσαν πάνω από 170 συναυλίες για το PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS σε 40 χώρες, οι Apocalyptica κυκλοφόρησαν ένα live άλμπουμ με τίτλο «Apocalyptica Plays Metallica By Four Cellos – A Live Performance», το οποίο περιείχε και ένα DVD από την εμφάνιση τους στο Κάστρο Olavinlinna της Φινλανδίας. Οι ηχογραφήσεις για CD και βινύλιο έγιναν στο θρυλικό Tavastia Klubi στο Ελσίνκι της Φινλανδίας.
    Καθώς η περιοδεία PLAYS METALLICA BY FOUR CELLOS ολοκληρώνει τον κύκλο της, οι Apocalyptica, θα βρεθούν στην Ελλάδα για δύο συναυλίες!
    Πέμπτη 31 Οκτωβρίου 2019 Piraeus 117 Academy, Αθήνα
    και
    Παρασκευή 1 Νοεμβρίου 2019 Fix Factory of Sound, Θεσσαλονίκη
    Μην λείψει κανείς!
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στα: hunteragency.gr
    viva.gr
    ]]>
    9780 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Γκάντι – Η δύναμη της ψυχής»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-13/ Wed, 30 Oct 2019 17:38:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9784  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Γκάντι – Η δύναμη της ψυχής» για την Τρίτη 5 Νοεμβρίου στις 20:30. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Γκάντι – Η δύναμη της ψυχής» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Γκάντι – Η δύναμη της ψυχής» Δραματουργική προσαρμογή Χρυσάνθη Κορνηλίου   Έναρξη Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2019 Κάθε Κυριακή και Τρίτη στις 20:30   Ένας καθηλωτικός μονόλογος, στηριγμένος στην πλούσια βιβλιογραφία του μεγάλου αυτού ηγέτη και δασκάλου, σε δραματουργική προσαρμογή και σκηνοθεσία της Χρυσάνθης Κορνηλίου. Μία αφήγηση περιστατικών που σημάδεψαν τη ζωή του Γκάντι –του ανθρώπου του οποίου η επίδραση ακόμη και σήμερα εξακολουθεί να έχει παγκόσμια εμβέλεια και να χαίρει σεβασμού– μέσα από την οποία θα διαφανούν οι βασικές αρχές της διδασκαλίας του, με σκοπό τη διάδοσή τους στο κοινό.   Σκηνοθετεί η Χρυσάνθη Κορνηλίου Ερμηνεύει ο Γιάννης Λαμπρόπουλος   Κάθε Κυριακή και Τρίτη στις 20:30 Διάρκεια παράστασης:  110΄   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12€ Άνεργοι/Φοιτητές/ΑμΕΑ/Άνω των 65: 10€   Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις Λέσβου 15 και Πόρου, Κυψέλη http://www.dieleusis.gr/ fb: Πολυχώρος διέλευσις Τηλ.: 210 86 13 739 e-mail: info@dieleusis.gr      ]]> 9784 0 0 0 <![CDATA[CHICKN Live στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/chickn-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Wed, 30 Oct 2019 17:41:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9787 CHICKN Live Σάββατο 28 Δεκεμβρίου Gagarin 205 Special Guest:  Sillyboy’s Ghost Relatives  Οι CHICKN  σας προσκαλούν το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου στο Gagarin 205 για ένα άκρως εορταστικό live όπου θα παρουσιάσουν το νέο τους άλμπουμ Bel Esprit. Special Guests οι Sillyboy’s Ghost Relatives! Το Bel Esprit κυκλοφόρησε στις 18 Οκτωβρίου από την Inner Ear και πρόκειται για ένα acid pop άλμπουμ 33 λεπτών, χωρισμένο ακριβώς στη μέση, με 9 τραγούδια απελευθερωμένα από genres και περιττούς συμβιβασμούς. Το Bel Esprit είναι το πρώτο και τελευταίο άλογο κούρσας των CHICKN, μία περισυλλογή πάνω στην απουσία και την πρόοδο. Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε στην Άνω Γλυφάδα τη σκληρή άνοιξη του 2019 από τον Νίκο Τριανταφύλλου και τον Ηρακλή Βλαχάκη. Τo mixing και το mastering έκανε ο Ηρακλής Βλαχάκης ενώ την παραγωγή ο Άγγελος Κράλλης και οι CHICKN. Ακούγεται δυνατά σε Stereo! Το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου η σκηνή του Gagarin θα γεμίσει από  ιστορίες αγάπης, οικείες φωνές που τραγουδούν αλλόκοτα λόγια και κοσμικούς σκοπούς, διαστημικά grooves και τροπικά vibes αλλά και πολλές εκπλήξεις που κρύβει κάθε ακρόαση του Bel Esprit!   Ινφο: Σάββατο 28 Δεκεμβρίου Gagarin 205 Tickets: Early birds: 8€ Presale: 10€ Doors : 12€ Η έναρξη της προπώλησης θα ανακοινωθεί σύντομα.     CHICKN Οι CHICKN είναι μια Αθηναϊκή ροκ μπάντα που δημιουργήθηκε το 2012. Ορμώμενη από ειλικρινή περιέργεια και πάθος για την ψυχεδελική μουσική, η μπάντα άρχισε τις εντατικές συναυλίες, χωρίς προηγούμενη δισκογραφία, αναφορές στον τύπο ή συγκεκριμένο λόγο, και έχτισε μια δυναμική στην αθηναϊκή live σκηνή, κυρίως από στόμα σε στόμα. Από τότε, έχουν περάσει επτά χρόνια πειραματισμού, εκρηκτικών εμφανίσεων, τριών EPs, δυο δίσκων και δεκάδων εναλλασσόμενων μελών, οι οποίοι διαμόρφωσαν, αναμόρφωσαν και επαναπροσδιόρισαν τους CHICKN. H παραπάνω διαδικασία οριοθετήθηκε από το πρώτο τους ομώνυμο διπλό LP ενώ, για τις ανάγκες του δεύτερου LP τους, “WOWSERS!”, το line-up των CHICKN άλλαξε και απέκτησε την τωρινή πενταμελή του μορφή που το ηχογράφησε στο στούντιο και το υποστήριξε σε όλες τις συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδας. Οι CHICKN στην Ευρώπη έχουν συνεχή παρουσία έχοντας κάνει τέσσερα ευρωπαϊκά τουρ σε Ελλάδα, Τουρκία, Βαλκάνια, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, Γαλλία, Ισπανία, Ολλανδία και Ηνωμένο Βασίλειο. Τον Ιούνιο του 2019 έπαιξαν ζωντανά στο ετήσιο πάρτι του ACNE Film στις Κάννες. Αυτό το διάστημα, σχεδιάζουν την πέμπτη περιοδεία τους στα πλαίσια της κυκλοφορίας του νέου τους δίσκου Bel Esprit τον Οκτώβριο του 2019 από την Inner Ear Records.   CHICKN (αυτή τη στιγμή) είναι: Άγγελος Κράλλης: κιθάρα, συνθεσάϊζερ, φωνητικά Παντελής Καρασεβδάς: τύμπανα ‘Αξιος Ζαφειράκος: μπάσο, φωνητικά Χρήστος Μπεκίρης: κιθάρα, συνθεσάϊζερ, φωνητικά Ντoν Σταυρινός: πνευστά, κρουστά   Listen to Bel Esprit: Bandcamp || Spotify   Watch She’ll Be Apples: https://www.youtube.com/watch?v=oGeJvzYK9YY Instagram || YouTube || Facebook   Sillyboy's Ghost Relatives   Το project Sillyboy’s Ghost Relatives, διαβάζεται σαν κάτι νέο αλλά δεν είναι παρά το επίσημο όνομα της μπάντας που συνοδεύει τα live του Αθηναίου παραγωγού Sillyboy. Η κυκλοφορία του πρώτου του single "Come Closer"  εμφανίστηκε στην Fresh Finds playlist του Spotify και σηματοδότησε τη δισκογραφική του επιστροφή . Το δεύτερο single - In a Small Place - , ακολουθώντας τα ίδια βήματα, κυκλοφόρησε σαν 12’’από το βρετανικό label Claremont 56 και άνοιξε το δρόμο, το Σεπτέμβρη του 2019, για το debut album σε φορμάτ διπλού βινυλίου με τον ομώνυμο τίτλο. Την πρεμιέρα του ανακοίνωσε το Majestic Casual με 4,5 εκατομμύρια subscribers και είναι ήδη sold out. Για τους λιγότερο μυημένους, ο Sillyboy (κατά κόσμον Χαράλαμπος Κουρτάρας) ξεκινά τη μουσική του διαδρομή στις αρχές των 00’s τόσο σαν μπασίστας όσο και τραγουδιστής στους Expert Medicine. Τον ήχο και το project με την ονομασία “Sillyboy" τον σκαρφίζεται λίγο πριν τα τέλη των 00’s. Με αναφορές στον Αμερικάνικο disco soul ήχο το 2010 λανσάρει το ντεμπούτο του "Played" για λογαριασμό της νεοσύστατης τότε Just Gazing Records, και αποτέλεσε μια ξεχωριστή μουσική κατηγορία εγχώριας χορευτικής ποπ.Αυτό που ξεκίνησε το 2010 σαν μίνι, διεθνή αναγνώριση, πήρε μεγαλύτερες διαστάσεις με την κυκλοφορία του "Nature Of Things" το 2012. Το κομμάτι “Supply Chain” κέρδισε τον διαγωνισμό Vinyl District's  "TVD500” στην Washington και χάρισε στον Έλληνα δημιουργό το πρώτο του διεθνές airplay. Το 2015 ήρθε η κυκλοφορία του τρίτου album, "Stalker", στο εξίσου αναγνωρισμένο διεθνώς label, της Klik Records. Το 2019 βρίσκει τον Αθηναίο παραγωγό με νέο δίσκο, να τριγυρνά σε εγχώρια και ευρωπαϊκά φεστιβάλ, με πιο πρόσφατο το γερμανικό Reeperbahn Festival και να συστήνει τον soft rock, West Coast A.O.R ήχο σε παλιό και καινούριο κοινό.   Latest Official Video YouTube https://www.youtube.com/watch?v=ZhNPDrV5mDg New Album Links Bandcamp https://claremont56.bandcamp.com/album/in-a-small-place-2?fbclid=IwAR0DI5cVEfTpHbqK_nM_KpP4qT8_PjuYnduX6pGxweUYZSh3kQL-XgqPz_I Spotify https://open.spotify.com/album/74KE1cPEUYku72Udcds4hZ?si=TdvpGXebSfqJDEhSr6M0Sw Sillyboy's Ghost Relatives Facebook Instagram YouTube    ]]> 9787 0 0 0 <![CDATA[Ο Bruce Dickinson στο Θέατρο Παλλάς - Τελευταίες λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bruce-dickinson-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%ac%cf%82-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bb%ce%b5%cf%80/ Thu, 31 Oct 2019 17:54:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9790 What Does This Button Do?

    An evening with Bruce Dickinson Δευτέρα 4 Νοεμβρίου - Θέατρο Παλλάς, Αθήνα

    Ο Bruce Dickinson, θρυλικός τραγουδιστής των Iron Maiden, στο πλαίσιο της προώθησης της αυτοβιογραφίας του 'What Does This Button Do?’ έρχεται στην Αθήνα για μία μοναδική παράσταση.

    ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019 - ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ

    What Does This Button Do? - An Evening with Bruce Dickinson έχει εξελίχθει σε μία ολοκληρωμένη, αυτούσια παράσταση, θυμίζοντας σε πολλά σημεία stand-up show. Κοινό και κριτικοί παγκοσμίως εντυπωσιάζονται από την δεινότητά του και χαρακτηρίζουν το show ως must-see. Χωρισμένο σε δύο μέρη, με τον Bruce στο πρώτο ν' αφηγείται, με χιούμορ και αυτοσαρκασμό στιγμές της απίστευτης ζωής του και να μοιράζεται με το κοινό ιστορίες και φωτογραφίες που δεν έφτασαν καν στις σελίδες του βιβλίου του, ενώ το δεύτερο μισό είναι αφιερωμένο στο κοινό σε ένα ρυθμικό γύρο ερωταπαντήσεων.

    Στις 4 Νοεμβρίου, το ελληνικό κοινό θα έχει μία μοναδική ευκαιρία να δει από κοντά το απόλυτο είδωλο της μουσικής, να ακούσει τις εμπειρίες του και να γίνει μέλος του θαυμαστού κόσμου του Bruce Dickinson!

    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Οι πόρτες ανοίγουν: 19:30 Bruce Dickinson on stage - part A: 21:00 - 21:45 Διάλειμμα: 21:45 - 22:00 (15') Bruce Dickinson on stage - part B: 22:00 - 22:45 MORE INFO ⇻ Στο κοινό θα μοιραστούν ειδικές φόρμες προκειμένου να υποβάλουν τις ερωτήσεις τους στον καλλιτέχνη. Φροντίστε λοιπόν να έχετε μαζί σας στυλό!

    ⇻ Θα υπάρχουν εντός του χώρου ειδικά Boxes όπου και θα συλλέγονται οι συμπληρωμένες με τις ερωτήσεις του κοινού φόρμες, καθ’υπόδειξη των ταξιθετών του χώρου. Στο δεύτερο μέρος του show o Bruce Dickinson θα απαντήσει στις πιο ενδιαφέρουσες ερωτήσεις των θεατών, όπως τις διαλέξει ο ίδιος από τα ειδικά Boxes! ⇻ Προς αποσαφήνιση πιθανών ερωτήσεων θέλουμε να διευκρινίσουμε τα παρακάτω: Ο καλλιτέχνης δεν θα υπογράψει βιβλία, δίσκους, αφίσες στο κοινό. Ο καλλιτέχνης δεν θα φωτογραφηθεί, πριν, μετά ή και κατά τη διάρκεια του show με τους fans! ⇻ H παράσταση θα διεξαχθεί στα αγγλικά.

    Σύνοψη Βιβλίου Ο Dickinson, αποκαλύπτει μέσω της αυτοβιογραφίας του -πάντα με δημιουργικότητα, πάθος και το "ανάρχικό” του χιούμορ - μερικές συναρπαστικές ιστορίες από τη ζωή του, συμπεριλαμβανομένων των τριάντα ετών του με τους Maiden, τη σόλο καριέρα του, την παιδική ηλικία του στο εκκεντρικό βρετανικό σχολικό σύστημα, τις πρώτες του μπάντες, την πατρότητα και την οικογένειά του, την πρόσφατη μάχη του με τον καρκίνο. Τολμηρό, ειλικρινές, έξυπνο και πολύ αστείο, το ‘What Does This Button Do?’ είναι μια ματιά μέσα στη ζωή, την καρδιά και το μυαλό ενός από τους πιο ενδιαφέροντες ανθρώπους στον κόσμο. ‘Eνα γνήσιο είδωλο της rock. Το 2017, η αυτοβιογραφία του What Does This Button Do?, έγινε best-seller στους New York & UK Times ενώ ο ίδιος εμφανίστηκε σε επιλεγμένες αίθουσες της Βρετανίας, παρουσιάζοντας μέρη του και απαντώντας σε ερωτήσεις των θαυμαστών του.

    Η προπώληση πραγματοποιείται μόνο ηλεκτρονικά  Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr 

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

    ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ (ΕΞΩΣΤΗΣ) - 39€ ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ (ΠΛΑΤΕΙΑ) - 49€ ΚΕΝΤΡΙΚΑ ΑΝΩ ΘΕΩΡΙΑ - 75€ VIP - 90€ [SOLD OUT]

    ]]>
    9790 0 0 0
    <![CDATA[DUST BOLT hit the city for the first time EVER at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/dust-bolt-hit-the-city-for-the-first-time-ever-at-an-club/ Thu, 31 Oct 2019 17:57:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9793 ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    DUST BOLT

    A night of New Age Thrash in Athens! DUST BOLT hit the city for the first time EVER !!! Get ready for chaos!!!!

    FB EVENT: https://www.facebook.com/events/381634692513041/

    Τιμή εισιτηρίου: 15€ (προπώληση), 18€ (ταμείο)
    Σημεία προπώλησης: Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια), Full moon (Νορμάνου 7, Μοναστηράκι και Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα)
    Ώρα έναρξης: 21:00
    Η ιστορία των Dust Bolt ξεκινά το 2006 στο Landsberg-am-Lech, ένα χωριό στη Βαυαρία λίγο έξω από το Μόναχο όταν δύο έφηβοι συμμαθητές, ο Lenny Breuss (κιθάρα, φωνητικά) και ο Bene Muenzel (μπάσο), ξεκινούν να παίζουν πανκ και μέταλ διασκευές.
    Επηρεασμένοι από το heavy metal, αποφασίζουν να μετατρέψουν το project τους σε μια κανονική μπάντα κι έτσι, το lineup ολοκληρώνεται με την προσθήκη των Flo Dehn (κιθάρα) και Nico Remann (ντραμς).
    Ξεκινούν σταδιακά να παίζουν συναυλίες και η μουσική τους βαραίνει ολοένα και περισσότερο, μέχρι που η σκιά του Bay Area τους υπερκαλύπτει και η μπίλια πλέον μένει σταθερά στο χαρακτηριστικό ήχο του thrash metal.
    Τα τοπικά gigs διαδέχονται opening slots σε μεγαλύτερες μπάντες και το 2010 η μπάντα κυκλοφορεί το demo tape “Chaos Possession”, το οποίο ανακηρύσσεται demo του μήνα στο Γερμανικό Metal Hammer.
    Την επόμενη χρονιά, βγαίνουν στο δρόμο ως support των 6 Feet Under και λίγο αργότερα κερδίζουν το Γερμανικό Wacken metal battle, εξασφαλίζοντας μια θέση στη σκηνή του θρυλικού Wacken Open Air.
    Στη συνέχεια, το κουαρτέτο ξεκινά να ηχογραφεί το ντεμπούτο του, με τον τίτλο “Violent Demolition”, το οποίο κυκλοφόρησε το καλοκαίρι του 2012.
    Η Αυστριακή δισκογραφική Napalm Records δεν αργεί να τους προσέξει και γίνεται το «σπίτι» τους για τα επόμενα χρόνια.
    Οι Γερμανοί δεν επαναπαύονται κι εξακολουθούν να παίζουν συναυλίες και να βγαίνουν σε περιοδείες όσο περισσότερο μπορούν.
    Το 2014 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος, “Awake the Riot”, και πλέον γίνεται φανερό ότι οι Dust Bolt βρίσκονται σε ανοδική πορεία.
    Οι συμμετοχές τους σε μεγάλα φεστιβάλ πληθαίνουν και η μπάντα αποκτά μεγαλύτερο κοινό. Το 2016 βγαίνει το τρίτο album, “Mass Confusion”, το οποίο κάνει δειλά ανοίγματα στη μελωδία, και το 2017 έρχεται και η πρώτη Bορειοαμερικάνικη περιοδεία, το Battle Of the Bays tour, με τους Exodus, Obituary και Power Trip.
    Περνούν τα Χριστούγεννα της ίδιας χρονιάς με ένα μεγάλο πάρτυ στο Μόναχο με τους Destruction και Toxic Waltz, και το Μάιο του 2018 επιστρέφουν στις ΗΠΑ με τους Obituary, Pallbearer και Skeletonwitch.
    Η πορεία τους βέβαια δε σταματά εκεί, και το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς οι Exodus τούς προσκαλούν στα Γερμανικά dates τους τον Ιούνιο. Μετά από αυτό, οι Dust Bolt συνεχίζουν δυναμικά στον κύκλο των καλοκαιρινών φεστιβάλ, που συμπεριλαμβάνουν πια το Vagos Metal Fest, Antwerp Metal Fest, Into The Grave, Metal Days και φυσικά το Wacken, απ’όπου ξεκίνησαν όλα.
    Τον Οκτώβριο του 2018 ανακοινώνεται κι επίσημα η κυκλοφορία του τέταρτου full length, “Trapped In Chaos”, τον Ιανουάριο της επόμενης χρονιάς.
    Ο δίσκος φέρνει νέα στοιχεία στον ήχο τους και λαμβάνει πανηγυρικές κριτικές από τα έντυπα του βαρέως ήχου παγκοσμίως κι οι επόμενοι μήνες βρίσκουν τους Dust Bolt να παίζουν ένα headlining tour για την προώθηση του “Trapped In Chaos” και τοπικά φεστιβάλ.
    Μετά από ένα σύντομο ταξίδι στην Αγγλία για το Bloodstock Open Air κι ένα show στο Λονδίνο, η μπάντα βρίσκεται σε ρόλο support σε συναυλίες των Hatebreed καθώς και των Testament, Death Angel και Iron Reagan, με τους οποίους μοιράζονται και τη σκηνή του Summer Breeze τον Αύγουστο.
    Αυτός ο κύκλος περιοδειών φέρνει τους Dust Βolt για πρώτη φορά και στη σκηνή του AN club στην Αθήνα.
    Στις 30 Νοεμβρίου, οι Γερμανοί thrashers θα αποδείξουν τα χιλιόμετρα που έχουν «μετρήσει» με μια καυτή συναυλία αντάξια της φήμης τους.
    ]]>
    9793 0 0 0
    <![CDATA[“Ο ΤΣΑΡΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΜΑΚΡΙΑ ΓΕΝΕΙΑΔΑ” από την ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%84%cf%83%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%83-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bc%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%b5%ce%b9%ce%b1%ce%b4%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c/ Thu, 31 Oct 2019 18:02:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9796 “Ο ΤΣΑΡΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΜΑΚΡΙΑ ΓΕΝΕΙΑΔΑ” από την ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ Για παιδιά από 2 ετών και άνω και για όλη την οικογένεια ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ Από Κυριακή 10 Νοεμβρίου 2019 Για άλλη μια χρονιά, τα παιδιά ψήφισαν το έργο που θα δούμε φέτος. Ρώσικο  παραμύθι αυτή τη φορά! Τίτλος: "Ο ΤΣΑΡΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΜΑΚΡΙΑ ΓΕΝΕΙΑΔΑ" Ένα παραμύθι, μέσα από το οποίο, θα γνωρίσουμε τέσσερις Ρώσους συνθέτες στα παιδιά. Τους: Α.Μποροντίν, Μ. Μουσόργκσκι, Π. Τσαϊκόφσκι, Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Ο Τσάρος με την μακριά γενειάδα, είναι ένα παραμύθι, που αυτή την φορά έρχεται από την μακρινή Ρωσία. Τότε που ο κόσμος του Θεού ήταν γεμάτος με μάγους και ξωτικά, ζώα με ανθρώπινη λαλιά αλλά και ποτάμια μέσα στα οποία ήταν χτισμένα παλάτια ολόκληρα με βασιλιάδες και βασίλισσες. Τότε λοιπόν σε ένα βασίλειο που ανήκε σε μια αυτοκρατορία, πολύ πιο πέρα από τις γαλάζιες θάλασσες και πολύ πίσω από τα ψηλά βουνά, ζούσε ένας τσάρος που τον έλεγαν Γεριμέι. Είχε μάλιστα και παρατσούκλι ο τσάρος αυτός. Τον φώναζαν: “Γεριμέι με την μακριά γενειάδα”, μια που είχε μια μακριά, πολύ μακριά γενειάδα. Ο Γεριμέι λοιπόν, ζούσε με την τσαρίνα του, την Λαρίσα, σ’ ένα όμορφο παλάτι. Η ζωή τους κυλούσε ήρεμα μα βαρετά, μια που δεν είχαν παιδιά να τους δώσουν χαρά και ενδιαφέρον. Μια μέρα συζητώντας με τους συμβουλάτορες του και τον γελωτοποιό του ο Γεριμέι, κατάλαβε ότι δεν κυβερνούσε καλά το βασίλειο του μια που κανείς δεν ήξερε πόσοι ήταν οι κάτοικοι της χώρας, πόσα τα σπίτια, πόσα τα ζωντανά. -Να κάνουμε απογραφή ! πρότεινε ο γελωτοποιός. Έτσι κι έγινε ….και κάπως έτσι ξεκινάει το παραμύθι μας με πολλή ενδιαφέρουσα πλοκή, κωμικές στιγμές, ανατροπές και αγωνία, σε μια παράσταση με τσάρους και τσαρίνες, βογιάρους και μπάμπουσκες, πρίγκιπες και πριγκίπισσες, μέδουσες, αστερίες και άλλους ήρωες της θάλασσας, ντυμένους με πολύχρωμα παραμυθένια κοστούμια, μέσα σε ολόχρυσα, από τη μια και καταγάλανα από την άλλη, σκηνικά, πλημμυρισμένη από υπέροχες μελωδίες, τραγούδια και χορούς της Ρωσίας, που θα κρατήσει αμείωτη την προσοχή μικρών και μεγάλων. Ένα παραμύθι, που θα μας πάει σε δύο ξεχωριστούς τόπους. Στο βασίλειο της γης και στο βασίλειο των νερών. Μια παράσταση φτιαγμένη με πολλή αγάπη και σεβασμό.... ΓΙΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ Συντελεστές: Κείμενο - Σκηνοθεσία : Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνικά - Κοστούμια : Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση – Χορογραφίες - Φωτισμοί : Πέτρος Γάλλιας Μουσική επεξεργασία : Αντώνης Δελαπόρτας Στίχοι : Ανδρέας Κουλουμπής Διδασκαλία τραγουδιών : Λαρίσα Ερεμέγιεβα Γραμματειακή υποστήριξη : Ελένη Καρτάση Βοηθός ενδυματολόγου : Έρρικα Αλαμάνου Υπεύθυνη γραφείου παραγωγής : Κατερίνα Μπανασάκη Φωτογραφίες: Νίκος Αθανασίου – Nikos Athanasiou http://www.phOtOlifez.com/ Παίζουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί: Χάρης Αγγέλου, Κωνσταντίνα Λιναρδάτου, Ιουστίνα Μάτσιασεκ, ‘Ελενα Μιχαλάκη, Γιάννης Νικολάου, Ορφέας Τσαρέκας, Πολύκαρπος Φιλιππίδης, Ειρήνη Χρηστίδη. Περισσότερες πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr   Facebook: https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%81%CE%BC%CE%B5%CE%BD-%CE%A1%CE%BF%CF%85%CE%B3%CE%B3%CE%AD%CF%81%CE%B7-2120813864603695/   Instragram: https://www.instagram.com/karmen.rougeri/   Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 10 Νοεμβρίου 2019   Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115 τηλ. 2103417000   Παραστάσεις για το κοινό: Κάθε Κυριακή 11:30 & 15:00   Σχολικές παραστάσεις: Καθημερινά 10:00 Για τα σχολεία και τους συλλόγους, διοργανώνονται παραστάσεις τις καθημερινές τα πρωϊνά,  κατόπιν συνεννόησης.   Κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους: Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30 Τηλ: 210 3417000, 6945373097, 6944273923 E-mail:  k.rouggeriskini2@gmail.com   Διάρκεια παράστασης:  2 ώρες με διάλειμμα   Λήξη παραστάσεων: Κυριακή των Βαΐων   Εισιτήρια: Κάθε Κυριακή παραστάσεις για το κοινό: Γενική είσοδος 12€   Ειδικές τιμές: Ομαδικό εισιτήριο: 10€ Κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων ΑΣΠΕ: 10 € ΑΜΕΑ: 8 €   Ώρες λειτουργίας ταμείου: Τετάρτη έως Σάββατο 10:00 – 13:00 και 17:00-22:00 Κυριακή 10:00-20:00   Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr  ]]> 9796 0 0 0 <![CDATA[Νέο τραγούδι για τους Deerhunter λίγο πριν την πρώτη εμφάνισή τους στη χώρα μας.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-deerhunter-%ce%bb%ce%af%ce%b3%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80/ Fri, 01 Nov 2019 11:56:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9799
    Οι Deerhunter μόλις διέθεσαν ένα νέο τραγούδι, λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του εξαιρετικού δίσκου τους "Why Hasn’t Everything Already Disappeared?" στην αρχή του 2019 και λίγες μέρες πριν την πρώτη εμφάνισή τους στη χώρα μας.
    Το "Timebends" διαρκεί 13 λεπτά, ενώ το βίντεο είναι σκηνοθετημένο από τον ηγέτη της αμερικανικής μπάντας, Bradford Cox.
    Aκουσε το: https://deerhunter.ffm.to/timebends?fbclid=IwAR3pq03fpQXNBttCyKwGYQy_17I8BjDcHE6iEzYop7X9VFItEeJiX3tZ9dw Οι Deerhunter, μία από τις καλύτερες μπάντες των τελευταίων 15 ετών, έρχονται την Πέμπτη 21 Νοεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, για μία συναυλία που προβλέπεται συναρπαστική! Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ (τα early bird των 23, εξαντλήθηκαν). Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online: www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/deerhunter/
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
      ]]>
    9799 0 0 0
    <![CDATA[Nick Waterhouse at Fuzz Live Music Club : Πρόγραμμα & Opening act]]> https://www.puzzlemag.gr/nick-waterhouse-at-fuzz-live-music-club-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-opening-act/ Tue, 05 Nov 2019 12:06:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9809 O Nick Waterhouse επιστρέφει στην Αθήνα μετά το εκκωφαντικό sold out του περασμένου Μαρτίου! Ο αγαπημένος Αμερικανός θα μας ταξιδέψει και πάλι στον κόσμο του αυθεντικού rock'n'roll, των rhythm & blues, της soul και jazz-pop των 50s και 60s, την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, πάντα μαζί με την πολυμελή μπάντα του.
    Το πρόγραμμα: Πόρτες | Ταμείο 20:00 Coal Miners (dj set) 20:15 Nick Waterhouse 22:30
    Με απαράμιλλη vintage αισθητική, συνθετικό ταλέντο και αμεσότητα, ο νεαρός καλλιτέχνης και παραγωγός από την California έχει κερδίσει μία πολύ ξεχωριστή θέση στην καρδιά του ελληνικού κοινού, που τον έχει λατρέψει χάρη σε μερικά υπέροχα singles που έχουν κυριαρχήσει στο ραδιόφωνο - όπως το πασίγνωστο "Katchi", το "Some Place", το "Dead Room", το "I Can Only Give You Everything", το "Don't You Forget It", μεταξύ πολλών άλλων.
    Tη συναυλία θα ανοίξουν οι Coal Miners, σε ένα dj set, με ήχους jazz, mod, soul και RnB και σε πλήρη αρμονία με τις επιρροές του Nick, μέσα από δίσκους 45 στροφών.
    Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση:
    • Οnline / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr
    • Τηλεφωνικά / στο 11876
    • Φυσικά σημεία: καταστήματα Reload, Seven Spots, Wind, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00), στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).
    Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr
    ]]>
    9809 0 0 0
    <![CDATA[An Evening with Bruce Dickinson at Theatre Pallas!]]> https://www.puzzlemag.gr/an-evening-with-bruce-dickinson-at-theatre-pallas/ Tue, 05 Nov 2019 23:19:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9813 Ο Bruce Dickinson, θρυλικός τραγουδιστής των Iron Maiden, βρέθηκε στη σκηνή του Θεάτρου Παλλάς στο πλαίσιο της προώθησης της αυτοβιογραφίας του 'What Does This Button Do?’ και το αποτέλεσμα ήταν αν μη τι άλλο απολαυστικό… Κάποιοι τον γνώρισαν στην τρυφερή εφηβική τους ηλικία, άλλοι λίγο μεγαλύτερο. Άπαντες ένιωθαν πως τον γνωρίζουν μέσα από το έργο του. Όσοι βρέθηκαν στο Θέατρο Παλλάς, το βράδυ της 4ης Νοεμβρίου τον μάθανε λίγο καλύτερα. Σε ένα οργιαστικό oneman show που τίμησε τις stand up ρίζες του με το καυστικό βρετανικό χιούμορ του που είχε μια γερή δόση αυτοσαρκασμού, μοιράστηκε μαζί μας την αυτοβιογραφία που φέρει την υπογραφή του και τον κατατοπιστικό τίτλο What Does this Button do? Ο πολυσχιδής Bruce πρoσέφερε μια ξεχωριστή βραδιά στο αθηναϊκό κοινό που κατέκλυσε το θέατρο και τον υποδέχθηκε με αποθεωτικό τρόπο. Στο πρώτο μέρος της παράστασης, με όπλο πάντα το χιούμορ και τον αυτοσαρκασμό, αφηγήθηκε μερικές από τις πιο χαρακτηριστικές, αστείες αλλά και ιστορικές στιγμές της πολυδιάστατης ζωής του,  ενώ μοιράστηκε φωτογραφίες από την παιδική ηλικία μέχρι και σήμερα, τα σχολικά του χρόνια, τα αεροπλάνα, την ξιφασκία και φυσικά τη μουσική.

    Το δεύτερο μέρος ήταν αφιερωμένο στο κοινό σε ένα ρυθμικό γύρο ερωταπαντήσεων. Ο Bruce απάντησε σε ερωτήσεις που διάλεξε από τις εκατοντάδες που είχαν γράψει νωρίτερα οι παρευρισκόμενοι - κάποιες μάλιστα αρκετά ευφάνταστες - και φυσικά δεν έλειψε η κλασική ερώτηση για τον αν θα ακούσουμε ποτέ το “Alexander The Great”, η απάντηση “Ίσως κάποια μέρα…”

    Ανάμεσα σε όσα υπέροχα μας είπε, κρατάμε το "Being alive is still the better of all the other options!"  σαν απόσταγμα ροκ σοφίας μιας από τις σπουδαιότερες περσόνες του πλανήτη.

    Up The Irons…Long Live Bruce!

    ]]>
    9813 0 0 0
    <![CDATA[CULT OF THE AMPS vol. III - ΩΡΕΣ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-iii-%cf%89%cf%81%ce%b5%cf%83-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%83/ Tue, 05 Nov 2019 23:24:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9822 CULT OF THE AMPS vol. III featuring: TUBER CHURCH OF THE SEA MESSAGE IN A CLOUD GHONE   Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα)   Τιμή εισιτηρίων: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Seven Spots, Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, Yoleni’s, Viva Kiosk Συντάγματος, Viva Spot Τεχνόπολης, Syd Records   * Τα εισιτήρια προπώλησης πριν την αλλαγή της ημερομηνίας ισχύουν κανονικά   Οι ώρες εμφάνισης:   19:30 Doors open 20:45 - 21:10 Ghone 21:20 - 22:00 Message in a Cloud 22:15 - 22:55 Church of the Sea 23:15 - 00:30 Tuber   FB Event: www.facebook.com/events/2178101228968937 Video trailer: www.facebook.com/CultOfTheAmps/videos/404583827110891/   *************************   TUBER Οι Tuber είναι μια instrumental rock μπάντα από τις Σέρρες. Το 2010 κυκλοφορούν το ομώνυμο ντεμπούτο EP τους, που τους κατατάσσει, αυτομάτως, σε μια από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας ανεξάρτητης μουσικής σκηνής. Το 2013 κυκλοφορούν το πρώτο τους full length album με τίτλο “Desert Overcrowded” και ξεκινούν μια σειρά από συναυλίες σε πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης. Έχουν εμφανιστεί σε μερικά από τα πιο αξιόλογα μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης (Exit, Freak Valley Festival, Lake on Fire, Desertfest Berlin), ενώ την άνοιξη του 2016 πραγματοποιούν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Τον Μάιο του 2017 κυκλοφορούν την τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική τους δουλειά, με τίτλο “Out of the Blue” και τον Νοέμβριο του ίδιου έτους ακολουθεί μια σειρά από εμφανίσεις σε 14 ευρωπαϊκές πόλεις. Η μουσική των Τuber είναι εσωτερική και εξωστρεφής, συγχρόνως. Ένα αμάλγαμα συναισθημάτων και εικόνων που εναλλάσσονται με μια αδιάλειπτη ροή, δημιουργώντας μουσικά ηχοτοπία που ταξιδεύουν τον ακροατή, όπου ο ίδιος επιθυμεί. Με μόνη σταθερά το rock ’n roll, οι Tuber “φλερτάρουν” με την ψυχεδέλεια και τον ρομαντισμό, συνδυάζοντας τη λυρικότητα με τον σκληρό ήχο αλλά και τον χορευτικό ρυθμό. https://www.facebook.com/tuberband https://tuber.bandcamp.com   CHURCH OF THE SEA Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017 με σκοπό να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά. Το ντεμπούτο EP τους “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018, ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea, ενώ η μίξη και το mastering έγιναν απο τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodriguez Lopez, Emma Ruth Rundle). Στις 8 Φεβρουαρίου 2019 το “Anywhere but Desert” κυκλοφόρησε σε κασέτα από την A Man out of A Man Records, ενώ στις 13 Απριλίου 2019 ακολούθησε κυκλοφορία σε βινύλιο από τη Smash Records. churchofthesea@gmail.com https://www.facebook.com/ChurchoftheSea https://smashrecordsgreece.bandcamp.com/album/anywhere-but-desert-e-p https://manofman.bandcamp.com/album/anywhere-but-desert   MESSAGE IN A CLOUD Οι Message in a Cloud ξεκίνησαν ως one-man project του Νίκου Λουκόπουλου το 2014 στην Αθήνα. Έπειτα από ένα home recorded demo, ο Νίκος συγκέντρωσε γύρω του μια παρέα έμπειρων μουσικών από τη rock και metal σκηνή της πόλης (Daylight Misery, Ciccada, Mask of Prospero, Kevel μεταξύ άλλων). Το στιλ τους είναι μια μίξη post-rock, post-metal, shoegaze και black metal, με βασικές επιρροές μπάντες όπως οι Alcest, Isis και Deafheaven. Έχουν ανοίξει συναυλίες σημαντικών ξένων συγκροτημάτων, όπως οι Saigon Blue Rain, Sylvaine και Harakiri for the Sky. Το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ “Anassa” ηχογραφήθηκε στα Ritual Studios το 2017 με παραγωγό στον Στέλιο Εφεντάκη (GardenBox, Mahakala, Sun of Nothing κ.ά.) και χαρακτηρίζεται ως επί το πλείστον από αργά, ατμοσφαιρικά σημεία, συνδυασμένα με πυκνά σε reverb περάσματα, ηλεκτρονικές πινελιές και blast-beat ξεσπάσματα. Ο δίσκος, του οποίου το εξώφυλλο επιμελήθηκε ο Costin Chioreanu (Arcturus, Paradise Lost, Sólstafir, Ghost κ.ά.), κυκλοφόρησε σε μορφή βινυλίου τον Ιούλιο του 2018 από την ελληνική Ikaros Records. Αυτό τον καιρό η μπάντα ετοιμάζει το υλικό του 2ου άλμπουμ της. https://www.facebook.com/messageinacloudgr/ https://messageinacloud.bandcamp.com/   GHONE Αντλώντας έμπνευση τόσο από τους θαρραλέους πειραματισμούς των σύγχρονων και νεότερων συνθετών της ηλεκτροακουστικής σκηνής, όσο και από τη σχεδόν θρησκευτική μονοτονία της μουσικής παράδοσης των χωρών της Ινδοκίνας και της εκστατικής αφρικανικής και βαλκανικής πολυρυθμίας, έως και την διαλογιστική απλότητα των περιβαλλόντων ήχων, ο Ghone (κατά κόσμον Γιάννης Κοντανδρεόπουλος) παρουσιάζει, πρωτίστως σε μορφή ζωντανής ηχητικής performance, ημιαυτοσχεδιαστικά ηχητικά έργα τα οποία ενίοτε βρίσκουν τον δρόμο προς την έκδοση περιορισμένων μουσικών κυκλοφοριών, αλλά κυρίως δημιουργούνται και εξαντλούνται στο ίδιο γεωχρονικό σημείο. Με ικανότητα να δημιουργεί υποβλητικές ατμόσφαιρες - όπως στις πρώτες του εμφανίσεις τον χειμώνα του 2011 στο πλευρό των Καναδών καλλιτεχνών Nadja και Aidan Baker σε κοινή τους ανατολικοευρωπαϊκή περιοδεία - και να οριοθετεί τον άναρχο επιθετικό θόρυβο - στη συμμετοχή του στο noise-punk αθηναϊκό σχήμα των Rita Mosss στην πρόσφατη Ευρωπαϊκή τους περιοδεία - παρουσιάζει πολυσχιδές υλικό χωρίς συγκεκριμένες στυλιστικές εμμονές. Ιδιαίτερη προτίμηση δείχνει στις μακροσκελείς εκτελέσεις όπως συνέβη στο 1ο Up the Wall Theatre Festival όπου επένδυσε ηχητικά επί δύο συνεχόμενες ημέρες την live painting performance της εικαστικού Friki Crux, αλλά και site specific δημιουργίες όπως στο Fresh Music Festival για το ιστορικό ξενοδοχείο Πίνδαρος της οδού Αθηνάς. Στα έντεκα ηχογραφήματά του μπορεί κανείς να περιπλανηθεί μεταξύ διαρκών πειραματισμών με διάφορα μέσα, συνδυάζοντας synthesizers, αυτοσχέδιες γεννήτριες και επεξεργαστές ήχου, μικρόφωνα επαφής, αρχειακές ηχογραφήσεις τοπίου, εξωτικά μουσικά όργανα και κρουστά αλλά και κατανυκτική χρήση φωνητικών χωρίς να αποκλείει τη δυτική επιρροή, εξερευνώντας διαρκώς τα σύνορα μουσικότητας και θορύβου. Επιλεγμένη δισκογραφία: Sram Schet” (2019) - https://ghone.bandcamp.com/album/sram-schet “Zagtel Jaar Mileit” (2017) - https://coherentstates.bandcamp.com/track/zagtel-jaar-mileit “Rushing For Coal” (2015) - https://ghone.bandcamp.com/album/rushing-for-coal “Amen.Ophis” (2012) - https://ghone.bandcamp.com/album/amen-ophis “Varstatg Arre” (2012) - https://protosorofos.bandcamp.com/track/varstatg-arre   https://www.facebook.com/Ghone.temple/   *************************   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.gagarin205.gr   ]]> 9822 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2020 | Rockwave Festival strikes again!]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2020-rockwave-festival-strikes-again/ Thu, 07 Nov 2019 16:44:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9827
    Xlalala presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020
    1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Οι DEEP PURPLE στην 25η επέτειο του ROCKWAVE FESTIVAL!
    DEEP PURPLΕ
    Η ιστορία ξαναγράφεται
    Σε μία επική επέτειο... Με μία θρυλική μπάντα!
    Σάββατο, 6 Ιουνίου 2020
    TerraVibe Park
    Οι Deep Purple είναι δίχως αμφιβολία ένα συγκρότημα - θρύλος. Είναι το βαθύ μωβ με το οποίο ντύθηκαν τα όνειρα και οι πόθοι μιας ανήσυχης αλλά και ανθεκτικής γενιάς. Μιας γενιάς, που ακόμα και σήμερα διατηρεί τη ζωντάνια και το πείσμα της.
    Οι προπάτορες της hard rock/ heavy metal μουσικής επιστρέφουν στην Ελλάδα και προσθέτουν το Rockwave Festival στις στάσεις της ευρωπαϊκής τους περιοδείας, για να γιορτάσουν μαζί με το ελληνικό κοινό τα 25α γενέθλια του μεγαλύτερου φεστιβάλ της χώρας! Το Σάββατο 6 Ιουνίου, οι Βρετανοί θρύλοι υπόσχονται μία Summer Night, που θα συζητάμε για καιρό. Είπαμε: η αγάπη και το πάθος για τη μουσική παραμένουν ασίγαστα.
    Η ιστορία των Deep Purple μετρά περισσότερα από 50 χρόνια. Ξεκινά το 1968 όταν, στο Hertford της Μεγάλης Βρετανίας πρόβαρε μία παρέα μουσικών που σύντομα θα ονομαζόταν Deep Purple και ορμητικά θα εντασσόταν στην Αιρετική Αγία Τριάδα της βρετανικής hard rock/ heavy metal, μαζί με τους Led Zeppelin και Black Sabbath.
    Η πρώτη περίοδος του συγκροτήματος, ή αλλιώς Mark I, είναι η εισαγωγή καθώς οι Deep Purple συστήνονται για πρώτη φορά στο κοινό εντός κι εκτός Μεγάλης Βρετανίας. Το καλοκαίρι του 1969 όμως αλλάζουν ΟΛΑ! Με την ένταξη των Ian Gillan και Roger Glover εγκαινιάζεται η Mark II περίοδος της μπάντας και μαζί της ξεκινά η αρχή του θριάμβου και της παγκόσμιας καταξίωσης.
    Η έμπνευση του Jon Lord να συνθέσει το Concerto for Group and Orchestra και η απόφαση της μπάντας να ροκάρουν στο Royal Albert Hall του Λονδίνου μαζί με την Royal Philharmonic Orchestra, εξασφάλισε στους Ian PaiceIan GillanRoger GloverRitchie Blackmore και Jon Lord μία παγκόσμια πρωτιά και την πολυπόθητη αναγνώριση στη Μεγάλη Βρετανία. Μία αναγνώριση που επισφραγίστηκε με την κυκλοφορία του Deep Purple in Rock, λίγους μήνες αργότερα, το 1970. Τότε ξεκινά και η πιο δημιουργική περίοδος των Deep Purple, μία περίοδος που χάρισε στην ανθρωπότητα εμβληματικά άλμπουμ. Άλμπουμ, στα οποία επιστρέφεις ξανά και ξανά και που κάθε φορά καταφέρνουν να επικοινωνούν διαχρονικά με το κοινό. Με άλλα λόγια, άλμπουμ κλασικά: Fireball, Machine Head, Made in JapanWho do we think we are!
    Η Mark II περίοδος καθιερώνει τους Deep Purple ως το συγκρότημα που συνθέτει τους hard rock ύμνους του 20ού αιώνα και επηρεάζει όσο λίγα τους καλλιτέχνες του «σκληρού», και όχι μόνο, ήχου. Child in Time, το 10λεπτο αντιπολεμικό έπος που καθιερώνει τον Gillan ως κορυφαίο τραγουδιστή όλων των εποχών, Strange Kind of Woman, τραγούδι-τομή στην rock 'n' roll ιστορία, Black Night, η εμπορική επιτυχία του συγκροτήματος και, φυσικά, Smoke on the Water, το πιο αναγνωρίσιμο riff στην ιστορία της μουσικής.
    Τα επόμενα χρόνια βρήκαν τους Deep Purple να πειραματίζονται με διαφορετικές συνθέσεις στο line up και διακοπή για οκτώ χρόνια, από το 1976 ως το 1984. Η «μωβ» ατμομηχανή πήρε πάλι μπρος με την επανένωση των Blackmore, Gillan, Glover, Lord και Paice και την κυκλοφορία του Perfect Strangers. Το 1989 η σύνθεση αλλάζει εκ νέου, τον Blackmore αρχικά αντικαθιστά ο Satriani, μέχρι την άφιξη του Steve Morse. Η νέα σύνθεση του γκρουπ συνεχίζει να εργάζεται πυρετωδώς με κυκλοφορίες και ζωντανές εμφανίσεις, που αφήνουν ιστορία.
    Το 2002, ο Jon Lord, ιδρυτικό μέλος των Deep Purple αποχωρεί από το συγκρότημα, αφήνοντας το Hammond του στον Don Airey κι έκτοτε το συγκρότημα περνά στην ένατη περίοδό του, Mark IX. Δημιουργούν, αναβιώνουν live όλα εκείνα τα τραγούδια που διαμόρφωσαν τα 70s και εξακολουθούν να συναρπάζουν σε κάθε τους εμφάνιση για την αστείρευτη ενέργειά τους.
    Τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατο του Jon Lord, το 2016, οι Deep Purple εντάσσονται στο Rock & Roll Hall of Fame, γεγονός, που για να επιτευχθεί κινητοποιήθηκαν οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες παγκοσμίως, με κορυφαίο υποστηρικτή τον Lars Ulrich των Metallica, που άλλωστε έχει αναγνωρίσει τους Deep Purple ως μία από τις σημαντικότερες επιρροές του. Το 1975 οι Deep Purple εντάχθηκαν στο βιβλίο των ρεκόρ Guinness ως η πιο θορυβώδης μπάντα του κόσμου.
    Το βράδυ της 6ης Ιουνίου, οι Deep Purple έρχονται στο Terra Vibe Park, για να πλημμυρίσουν την αττική νύχτα με τον πιο «λυρικό θόρυβο» της ροκ μουσικής.
    Τα μέλη των Deep Purple είναι οι:
    Ian Gillan Ian Paice Roger Glover Don Airey Steve Morse
    OPETH
    Οι «τιτάνες» του prog metal στην 25η επέτειο του Rockwave Festival!
    Το πρώτο riff που έμαθε ο Mikael Åkerfeldt στην κιθάρα δεν είναι άλλο, φυσικά, από εκείνο του Smoke on the Water, και, όπως ο ίδιος έχει δηλώσει, η λατρεία του για τους Deep Purple είναι «αιώνια». Στις 6 Ιουνίου, λοιπόν, οι Opeth επιστρέφουν στην Ελλάδα και ετοιμάζονται να συναντήσουν τα είδωλά τους, τους θρυλικούς Deep Purple, για να γιορτάσουν μαζί τα 25α γενέθλια του Rockwave Festival!
    Οι Σουηδοί Opeth είναι ένα από τα πλέον αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού. Εκεί όπου ο ρομαντισμός συναντά τη μελαγχολία και η ψυχεδέλεια μπλέκεται με τις progressive φόρμες, το αποτέλεσμα που προκύπτει, είναι ένα σαγηνευτικό αμάλγαμα σκληρού αλλά προσεκτικά δουλεμένου ήχου. Ένα συγκρότημα, που δεν παύει να εξελίσσεται και να προσφέρει στους φαν του σκληρού ήχου αριστουργηματικά album και εντυπωσιακές live εμφανίσεις.
    Ξεκινώντας τη μουσική τους πορεία το 1989, οι Opeth δεν έχουν σταματήσει μέχρι σήμερα να εντυπωσιάζουν. Από το ατμοσφαιρικό death metal και τα brutal φωνητικά έως τα progressive στοιχεία και τις rock επιρροές των 70s και της free τζαζ δεν σταμάτησαν ούτε στιγμή να πειραματίζονται, να εξερευνούν και να διευρύνουν τους μουσικούς τους ορίζοντες. Αποκορύφωμα αυτής της ασυγκράτητης μουσικής δημιουργίας, η χρυσή δισκογραφική τετράδα των Blackwater Park (2001), Deliverance (2002), Damnation (2003) και Ghost Reveries (2005) και η επακόλουθη αναγνώριση των Opeth ως παγκόσμιο μουσικό φαινόμενο. Με πωλήσεις που ξεπερνούν τα δύο εκατομμύρια, αποδοχή και στις δυο πλευρές του Ατλαντικού και 13 ξεχωριστές κυκλοφορίες, οι Opeth είναι εκρηκτικοί και ταυτόχρονα μελωδικοί και πάντα δηλώνουν με ευθύτητα το καλλιτεχνικό τους στίγμα έχοντας πλέον καθιερωθεί σε ηγετική δύναμη στην prog metal σκηνή.
    Βασικός στόχος του συγκροτήματος είναι να παίζει τη μουσική που το εκφράζει, με τον καλύτερο τρόπο που μπορεί και με την ελπίδα το κοινό να ταυτιστεί μαζί του.
    Ο Åkerfeldt έχει δηλώσει πως «οι Opeth φτιάχνουν μουσική που θέλουν να ακούν», motto, το οποίο αποτελεί κοινό άξονα και στις δεκατρείς κυκλοφορίες που μετρά το συγκρότημα, με την πιο «φρέσκια» το, In Cauda Venenum να θεωρείται ως η καλύτερη στιγμή τους. «Ο δίσκος αυτός γεννήθηκε καθαρά μέσα από το πάθος μας για δημιουργία» και αυτό είναι ξεκάθαρο και στις δύο εκδόσεις του, μιας και κυκλοφόρησε και στα Σουηδικά και στα Αγγλικά. «Η εκδοχή στα Σουηδικά είναι το βασικό άλμπουμ, γιατί το έναυσμα της δημιουργίας μας το έδωσε η προοπτική να ηχογραφήσουμε στη γλώσσα μας», εξηγεί ο Åkerfeldt και συνεχίζει πως «πλέον η heavy μουσική, οι χαμηλοκουρδισμένες κιθάρες και τα «βάρβαρα» φωνητικά δεν είναι αυτοσκοπός... με τη μουσική μας θέλουμε να εκφράσουμε τα συναισθήματά μας, με τις συγχορδίες μας μιλάμε για όσα νιώθουμε». Η «Δηλητηριώδης Ουρά», όπως άλλωστε και κάθε κυκλοφορία των Opeth, απέσπασε αποθεωτικές κριτικές και με αυτήν στις αποσκευές τους, η μπάντα από τη Σουηδία περιοδεύει παγκοσμίως ανυπομονώντας να την παρουσιάσει και στο ελληνικό κοινό.
    Πάντοτε οπλισμένοι με φοβερή τεχνική και διάθεση να συνδυάσουν τα πιο ετερόκλητα στοιχεία, οι Opeth δημιουργούν άρτια αριστουργήματα με αξιοσημείωτη αρμονία, που ελάχιστοι τολμούν να μιμηθούν.
    Opeth: Ένα συγκρότημα που δεν θα μπορούσε να απουσιάζει από τα 25α γενέθλια του Rockwave Festival! Οι κορυφαίοι πρεσβευτές του σύγχρονου progressive metal θα εμφανιστούν πλάι στους θρυλικούς Deep Purple!
    ROCKWAVE FESTIVAL
    Σάββατο 6 Ιουνίου
    Deep Purple
    Opeth
    + more acts to be announced!
    1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Μία επική επέτειος!
    Επίσημες σελίδες του Rockwave Festival
    Ακολουθήστε το event  στο facebook: https://www.facebook.com/events/2437537129837525/
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου στις 10.30 το πρωί από τη hunteragency και το δίκτυο της viva.
     
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Στα ΦΥΣΙΚΑ σημεία
    Γενική Είσοδος
    1η Φάση προπώλησης: 39 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 45 ευρώ 3η Φάση προπώλησης: 50 ευρώ 4η Φάση προπώλησης: 55 ευρώ
    Golden Standing80 ευρώ
    VIP (A & B): 80 ευρώ
    ONLINE
    Γενική Είσοδος
    1η Φάση προπώλησης: 42,90 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 49,50 ευρώ 3η Φάση προπώλησης: 55 ευρώ 4η Φάση προπώλησης: 60,50 ευρώ
    Golden Standing88 ευρώ
    VIP (A & B)88 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking (Ο πελάτης μπορεί να επιλέξει 3 εισιτήρια με όποιον συνδυασμό επιθυμεί ανάμεσα σε VIP A και VIP B)
    UPGRADE YOUR EXPERIENCE WITH AN EXCLUSIVE MEET AND GREET. CLICK HERE FOR ALL TICKETS OR VISIT WWW.DEEPPURPLE.COM
    FOR FURTHER INFORMATION. The link is https://www.outix.co/tickets/tour/deep-purple
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονική προπώληση
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    ]]>
    9827 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ένας Εχθρός του Λαού» !]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-15/ Thu, 07 Nov 2019 16:53:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9835  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ένας Εχθρός του Λαού» στο Studio Mαυρομιχάλη για το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στις 21:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Ένας Εχθρός του Λαού» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Ένας Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν   Για Δεύτερη Χρονιά Από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου μέχρι την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου 2019 Για 22 μόνο παραστάσεις Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 8 ευρώ για όλες τις παραστάσεις   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromixali/enas-exthros-tou-laou-tou-errikou-ipsen/   Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος», παρουσιάζει στο studio Μαυρομιχάλη για δεύτερη χρονιά το αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν, «ΕΝΑΣ ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή, από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου και για 22 μόνο παραστάσεις, μέχρι την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου 2019.   Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στις 22 Δεκεμβρίου 2018 και παίχτηκε μέχρι τις 21 Απριλίου 2019.   Ο Τόμας Στόκμαν, γιατρός μιας λουτρόπολης, ανακαλύπτει ότι το ιαματικό νερό των πηγών της πόλης του, όπου καταφεύγουν χιλιάδες τουρίστες για να θεραπευθούν, είναι μολυσμένο από τα εργοστάσια που βρίσκονται κοντά. Αμέσως, γράφει ένα άρθρο και ενημερώνει τους δημοσιογράφους της τοπικής εφημερίδας, οι οποίοι αρχικά συμφωνούν να το δημοσιεύσουν. Κατόπιν, ενημερώνει τον δήμαρχο, που τυγχάνει να είναι και αδερφός του. Όταν όμως η πολιτική και πολιτειακή ηγεσία, συμπεριλαμβανομένου και του εκδότη της εφημερίδας, αντιλαμβάνονται το κόστος της αποκάλυψης αυτής, «συνεργάζονται» για να συγκαλύψουν τη δημοσιοποίηση. Στην ανοιχτή «συνέλευση του λαού» που καλεί ο γιατρός, οι πολίτες, είτε από ιδιοτέλεια είτε επηρεασμένοι από τις αγορεύσεις των δημαγωγών πολιτικών, αρνούνται να υποστηρίξουν τον γιατρό και δέχονται να αποσιωπηθεί η αλήθεια.   Ο Ίψεν με το έργο του αυτό, όχι μόνο αμφισβητεί την ηθική και πνευματική ικανότητα της πλειονότητας του λαού να κρίνει πολιτικά, να επιλέγει και να αποφασίζει ώριμα, αλλά αποδεικνύει περίτρανα και την αντιφατική συμπεριφορά του «μικροαστού», ο οποίος αμυνόμενος, υπερασπίζεται το πλειοψηφικό σύστημα την ίδια στιγμή που συμφωνεί ότι η πλειονότητα του λαού είναι βλάκες. Εξαγόμενο συμπέρασμα: μας κυβερνούν οι αποφάσεις της πλειονότητας ενός λαού που πιστεύει ότι η πλειονότητά του είναι βλάκες! Ο Ίψεν όμως προχωράει ακόμα περισσότερο τη σκέψη του. Στο «Ένας Εχθρός του Λαού» δεν υπονομεύει μόνο το πλειοψηφικό σύστημα της δημοκρατίας, αλλά στοχάζεται και πάνω στις προϋποθέσεις και τις συνθήκες  μέσα από τις οποίες ένας λαός -ή καλύτερα η πλειονότητα του λαού- μπορεί να μορφωθεί και να ωριμάσει πνευματικά, ιστορικά, κοινωνικά, πολιτικά, ώστε με τις επιλογές του να μην διαψεύδει τον ίδιο του τον εαυτό.   Το «Ένας Εχθρός του Λαού» είναι ένα επικίνδυνο έργο, καθώς βάζει μπροστά μας ένα καθρέφτη και με τρόμο ανακαλύπτουμε τόσο τις ατέλειές μας ως πολιτικά και κοινωνικά όντα, όσο και την αδυναμία μας να ανακαλύψουμε ένα σύστημα διακυβέρνησης δίκαιο και αποτελεσματικό. Έντρομοι αναρωτιόμαστε αν τελικά η «Δημοκρατία» -όπως εφαρμόζεται- ως πολίτευμα, μπορεί να αποτελέσει εχέγγυο για μια αξιοκρατική, δίκαιη, αλληλέγγυα και ελεύθερη κοινωνία, όταν αυτή -η δημοκρατία- στηρίζεται στην επιπόλαια, απαίδευτη, χειραγωγούμενη και διεφθαρμένη πλέον πλειοψηφία. Και έκπληκτοι ανακαλύπτουμε ότι τελικά, η περιβόητη «Δημοκρατία» είναι ένα ατελέστατο σύστημα, ανίκανο να διαχειριστεί με κάποια δικαιοσύνη τις πολύπλοκες οικονομικές και κοινωνικές δυνάμεις που διέπουν τη ζωή μας. Και ο τρόμος γίνεται ακόμα μεγαλύτερος, όταν από κάποια κέντρα που αποφασίζουν για τις ζωές μας, «προτείνεται» μια άλλη πιθανή λύση… Ο φασισμός….   Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές Δραματουργική επεξεργασία – κείμενο παράστασης : Φώτης Μακρής – Στέλλα Κρούσκα Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνικά - κοστούμια : Μαρία Μπενάκη Μουσική επιμέλεια : Στέλλα Κρούσκα Φωτισμοί : Νίκος Βλασόπουλος   Παίζουν: Φώτης Μακρής, Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Μαριέλα Δουμπού, Γιώργος Κυριαζόπουλος, Άρης Λεοντόπουλος, Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Γαβρίλης   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Από 28 Σεπτεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου 2019 Σάββατο στις 21.00 Κυριακή στις 20:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 10 ευρώ Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 8 ευρώ για όλες τις παραστάσεις.   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theatre/studio-mavromixali/enas-exthros-tou-laou-tou-errikou-ipsen/     ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr  ]]> 9835 0 0 0 <![CDATA[Ο Mike Scott των Waterboys μας στέλνει τρομερό βίντεο για τις εμφανίσεις τους στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-mike-scott-%cf%84%cf%89%ce%bd-waterboys-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%84%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b5%cf%81%cf%8c-%ce%b2%ce%af%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%bf-%ce%b3/ Thu, 07 Nov 2019 17:01:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9838 Οι Waterboys στην Αθήνα!
    Πέμπτη 21 Νοεμβρίου 2019
    EXTRA DATE - Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    Το Halloween πέρασε, άφησε όμως τον Mike Scott των Waterboys με πολλά κέφια και μεγάλη ανυπομονησία να βρεθεί στις 21 και 22 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy για να μας χαρίσει δύο τροοοοοομερές συναυλίες!
    Για δυο μοναδικές βραδιές, οι Waterboys, θα βρίσκονται στο Piraeus 117 Academy προσκαλώντας τους φίλους του συγκροτήματος να ζήσουν μία ανεπανάληπτη εμπειρία.
    Η ανταπόκριση του κοινού στην ανακοίνωση της εμφάνισης των Waterboys στην Αθήνα ήταν πολύ θερμή, με αποτέλεσμα τα εισιτήρια για τις 21/11 να έχουν σχεδόν εξαντληθεί και να προστεθεί και δεύτερη ημερομηνία συναυλίας, η Παρασκευή 22 Νοεμβρίου.
    Ακολουθήστε το event των συναυλιών στο facebook https://www.facebook.com/events/792589884468831/?active_tab=discussion
    Και τις επίσημες σελίδες της μπάντας https://www.mikescottwaterboys.com/
    https://www.facebook.com/TheWaterboysOfficial/
    Η προπώληση εισιτηρίων για τις δύο συναυλίες των Waterboys στο Piraeus 117 Academy συνεχίζεται από την hunteragency.gr και το δίκτυο viva.gr
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Στα φυσικά σημεία: 36 ευρώ
    Οnline: 39,60 ευρώ
    VIP εισιτήρια καθημένων (μειωμένος αριθμός – μόλις 36 εισιτήρια)
    φυσικά σημεία: 60 ευρώ
    οnline: 66 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονική προπώληση
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    «Οι The Waterboys δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολή ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά... οι Waterboys. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις περιστροφές και τα ίχνη της μουσικής, όπου κι αν αυτή μας οδηγεί και όπου ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας!» και όταν σας ρωτήσουν «Για πόσο θα τους αγαπάτε», η απάντηση θα είναι: Για όσο θα υπάρχουν τα άστρα πάνω τους και για περισσότερο αν μπορούμε («How long will I love you»)
    H ροκ μπάντα, που με τη μελωδικότητα και το λυρισμό της, σημάδεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 διεθνώς, παραμένει ευρηματική και δραστήρια και έχοντας στις αποσκευές της τον τελευταίο της δίσκο με τίτλο Where The Action Ιs, γυρίζει ξανά τον κόσμο για να γεμίσει με μουσική τις περιπέτειες μας!
    «Το σετ μας αλλάζει από τη μία συναυλία στην άλλη και τα τραγούδια που παίζουμε είναι απλώς τα τραγούδια που μας αρέσει να παίζουμε. Δεν σκεφτόμαστε ότι ανήκουν σε κάποιο μουσικό κίνημα, όπως και εμείς», λέει ο Mike Scott στο sdcitybeat http://sdcitybeat.com/music/music-feature/the-waterboys-are-bringing-the-action/
    Οι Τhe Waterboys δημιουργήθηκαν στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Σκωτσέζο μουσικό Mike Scott και το όνομά τους το εμπνεύστηκε από το τραγούδι του Lou Reed, «The Kids». Η ιστορία τους είναι πρακτικά συνυφασμένη με την μουσική υπόσταση και πορεία του Σκωτσέζου Mike Scott, ο οποίος πέρα από ιδρυτικό μέλος, είναι και η ψυχή του συγκροτήματος. Ο Scott τονίζει τη συνοχή ανάμεσα στους The Waterboys και τη σόλο πορεία του, λέγοντας ότι «Για μένα δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ του Mike Scott και των Waterboys – και οι δύο σημαίνουν το ίδιο πράγμα, σημαίνουν τον εαυτό μου μαζί με τους σημερινούς μουσικούς μου συνοδοιπόρους».
    Η περιέργεια του Mike Scott για τη μουσική ήταν ασίγαστη και έτσι η μπάντα ξεκίνησε ένα ταξίδι εξερεύνησης μέσα σε πληθώρα μουσικών ειδών, το οποίο εν τέλει αποδείχτηκε φοβερά εποικοδομητικό για τον μετέπειτα μοναδικό ήχο της μπάντας.
    Οι Waterboys και ο Mike Scott, τρέφουν ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα και εμπνέονται από την ελληνική μυθολογία. O Mike Scott ειδικά στην πρώτη περίοδο των Waterboys, την εποχή της «μεγάλης μουσικής», που ξεκινά με το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, ξεδιπλώνεται στο δεύτερο, A Pagan Place και κορυφώνεται στο τρίτο τους άλμπουμ, This Is The Sea («The Pan Within» και «The Return of Pan»), δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα! Τον θεό, συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, τον θεό - σύμβολο της μοναχικότητας και της μοναξιάς. Τον αρχαίο θεό που ζούσε ελεύθερος στη φύση, στα βουνά της Αρκαδίας, δίπλα σε ποτάμια και ρυάκια, ακούγοντας τον ήχους του νερού και εμπνεόμενος από το βουητό τους, δημιουργούσε φανταστικές μελωδίες, που γοήτευαν και κόλαζαν ακόμα και θεούς!
    Στο This Is The Sea του 1985 περιλαμβάνετε και το single Whole Of The Moon, το οποίο έφτασε στο #26 των Βρετανικών charts και σφράγισε το όνομα των Waterboys. Το 1988 ο Scott εγκατέστησε πρακτικά τη μπάντα στο Σπάινταλ της Ιρλανδίας, όπου είχε τη βάση του και το στούντιο του συγκροτήματος, για να ηχογραφήσουν τον επόμενό τους δίσκο. Έτσι γεννήθηκε το Fisherman's Blues, και με αυτό το άλμπουμ οι Waterboys μπαίνουν για πρώτη φορά ενεργά στα νερά της folk rock. Όπως αργότερα είπε και ο ίδιος ο Scott «Ήμουν πραγματικά ερωτευμένος με την Ιρλανδία. Κάθε μέρα ήταν και μια νέα, μαγική περιπέτεια.»
    Από το 1983 έως σήμερα οι Waterboys έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 15 άλμπουμ.
    Έχουν περάσει πάνω από 10 χρόνια από την τελευταία επίσκεψη τους στη χώρα μας και οι The Waterboys επιστρέφουν ξανά στην Αθήνα για δύο show γεμάτα με τις αγαπημένες μας αναμνήσεις και όχι μόνο!
    Δυο βραδιές γεμάτες με καθαρόαιμη ροκ μουσική από το εμβληματικό συγκρότημα που ισχυρίζεται πως... «έχουμε ακούσει τη «μεγάλη μουσική» και από τότε δεν θα είμαστε ποτέ ξανά οι ίδιοι» («Βig Μusic»)
    Οι Waterboys είναι ως και σήμερα το συγκρότημα που φέρνει μαζί του τη μέθη της μουσικής! Έχουν ένα μοναδικό ταλέντο να σε παρασέρνουν σε μονοπάτια μαγικά και στο τέλος του ταξιδιού να έχουν δώσει άλλο νόημα στις στιγμές σου.
    Την Πέμπτη 21 και την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου η ιστορία θα συνεχιστεί!
    ]]>
    9838 0 0 0
    <![CDATA[20 + 1 φωτογραφίες από το καταπληκτικό live του Nick Waterhouse στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/20-1-photostory-live-%cf%84%ce%bf/ Sat, 09 Nov 2019 11:16:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9842 Doo wop a doo wop, shoopi doobi doo wop Doo wop a doo wop, shoopi doobi doo wop
    She give me Katchi All night long 
    🎶
    Nick Waterhouse
    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)
    ]]>
    9842 0 0 0
    <![CDATA[MARINA live at Piraeus 117 Academy [last details]]]> https://www.puzzlemag.gr/marina-live-at-piraeus-117-academy-last-details/ Tue, 12 Nov 2019 10:45:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9875 MARINA LOVE+FEAR TOUR Σάββατο 16 Νοεμβρίου - Piraeus 117 Academy, Αθήνα

    Rule number one, is that you gotta have fun!

    Το Love+Fear Τour ξεκίνησε και η MARINA μετρά αντίστροφα για την επιστροφή της στα πάτρια εδάφη, το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! Μαζί της η Καναδή avant - garde pop σταρ Allie X και ο δικός μας Leon of Athens! 

    Η MARINA αποτελεί ένα από τα πιο inspirational pop είδωλα που καταφέρνει να ξεχωρίζει παγκοσμίως και να αποθεώνεται σε κάθε της ζωντανή εμφάνιση! Το ελληνικής καταγωγής pop icon θα επισκεφτεί τη χώρα μας  για δεύτερη φορά μετά από 3 περίπου χρόνια στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής της περιοδείας. Η MARINA συστήνεται εκ νέου στο κοινό της, θέτοντας τον πήχη ακόμη πιο ψηλά. Το 2018, η συνεργασία της με τους Clean Bandit και τον Luis Fonsi για το “Baby” σαρώνει τα charts παγκοσμίως και γίνεται αμέσως ραδιοφωνική επιτυχία και στην Ελλάδα, ενώ με το Love + Fear που κυκλοφόρησε τον φετινό Απρίλιο, η MARINA δίνει στην pop μουσική το νόημα που της έλειπε, με στίχους γεμάτους ανησυχία και αυτοκριτική.

    Το Love+Fear Τour ξεκίνησε στην Αγγλία με κορυφαίο σταθμό το κατάμεστο Royal Albert Hall που υποδέχθηκε για πρώτη φορά την Ελληνο-Ουαλή μουσικό σε ένα σόου με πολύ χρώμα και ακόμη περισσότερο χορό! Το περασμένο καλοκαίρι περιλάμβανε σταθμούς στα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά μουσικά φεστιβάλ (Roskilde, Mad Cool, Benicassim, Nos Alive) ενώ η ίδια μετρά αντίστροφα για την επιστροφή της στη χώρα μας, το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Piraeus 117 Academy! Περιμένουμε με ανυπομονησία την επιστροφή της Marina αφού η αγάπη της για την χώρα μας είναι γνωστή. Μάλιστα, όσοι είχαν την ευκαιρία να την παρακολουθήσουν πριν τρία χρόνια, θυμούνται πόσο είχε συγκινηθεί που βρισκόταν πίσω στην πατρίδα της, ενώ  είχε αναφέρει ότι «η συναυλία της Αθήνας ήταν η καλύτερη που έχω κάνει με το Neon Nature Tour».

    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Doors Open @ 19:00 Leon of Athens @ 19:45 – 20:15 AllieX @ 20:45 - 21:15 MARINA @ 21:45 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Τιμή διαθέσιμων εισιτηρίων γενικής εισόδου: 32€ Τα εισιτήρια γενικής εισόδου των 29€, καθώς και τα VIP Packages των 50€ και 80€ είναι SOLD OUT.
    Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00

    ]]>
    9875 0 0 0
    <![CDATA[Rotting Christ - Moonspell - Silver Dust | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/rotting-christ-moonspell-silver-dust-last-details/ Tue, 12 Nov 2019 13:51:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9878 Xlalala & RTN-Touring present
    Rotting Christ
    with very special guests Moonspell
    + Silver Dust
    Αθήνα Τετάρτη 13 Νοεμβρίου | Piraeus 117 Academy
    Θεσσαλονίκη Πέμπτη 14 Νοεμβρίου | Principal Club Theater
    Η προπώληση συνεχίζεται με γοργούς ρυθμούς!
    Last Details
    Εφόσον υπάρχουν εισιτήρια το Ταμείο στο Piraeus 117 Academy θα ανοίξει στις 19:00
    Doors open: 19:00 Silver Dust on stage: 20:00 Moonspell onstage: 21:00 Rotting Christ onstage: 22:15
    Τιμές εισιτηρίων προπώλησης
    Στα φυσικά σημεία προπώλησης: 14 ευρώ Τιμή εισιτηρίων online: 15,40 ευρώ
    Ταμείο (εφόσον υπάρχουν εισιτήρια): 16 ευρώ
    Οι Έλληνες εκπρόσωποι του black/dark metal ROTTING CHRIST και οι Πορτογάλοι dark metal MOONSPELL ενώνουν τις δυνάμεις τους για να πλημμυρίσουν με την ασταμάτητη δύναμη του metal πάνω από 25 χώρες και 50 πόλεις στην φετινή ευρωπαϊκή περιοδεία τους. Ήρθε η στιγμή να τους δούμε και στην Ελλάδα!
    Οι Rotting Christ δηλώνουν: «Αγαπητοί metal αδελφοί και αδελφές, είμαι ο Σάκης και εξ' ονόματος της μπάντας μου, μπορώ τώρα να ανακοινώσω με υπερηφάνεια μία από τις μεγαλύτερες περιοδείες μας στο ευρωπαϊκό έδαφος, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου μας δίσκου «The Heretics» που κυκλοφόρησε το 2019. 50 εμφανίσεις στη σειρά, μαζί με κάποιους από τους παλαιότερους φίλους και συνταξιδιώτες μας στη σκηνή, τους Moonspell. Υπόσχομαι, το λιγότερο, μια κολασμένη εμφάνιση κάθε βράδυ. Μείνετε συντονισμένοι για ενημερώσεις. Ανυπομονούμε να σας δούμε όλους στο πεδίο της μάχης. NON SERVIAM».
    Οι Moonspell σχολιάζουν: «Οι MOONSPELL ανυπομονούν να ξεκινήσει αυτό το επικό ταξίδι και να γυρίσουν όλη την Ευρώπη παρέα με τους νότιους αδελφούς τους, τους μοναδικούς Rotting Christ. Θα «δραπετεύσουμε» για λίγο από το στούντιο, καθώς γράφουμε και ηχογραφούμε τον επόμενο δίσκο μας, και θα παρουσιάσουμε την πλήρη παραγωγή του 1755 επί σκηνής. Ήρθε η ώρα να συναντήσουμε ξανά τους οπαδούς μας, να τους δώσουμε αυτό που ζητούν από εμάς και να βγάλουμε τις θεατρικές μας περσόνες σε περιοδεία ώστε να δώσουμε σε εσάς, τους βρικόλακες, το ξόρκι που περιμένατε».
    Σημεία προπώλησης
    Αθήνα | Φυσικά σημεία Hunter Agency, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Metal Era, Εμμανουήλ Μπενάκη 22
    Θεσσαλονίκη | Φυσικά σημεία
    Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ.: 2310 264880
    Stereodisc Record Shop, Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 231 026 2912
    ]]>
    9878 0 0 0
    <![CDATA["Οι Esterina & The Healing Experience παρουσιάζουν το Superhuman."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-esterina-the-healing-experience-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-superhuman/ Tue, 12 Nov 2019 15:56:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9884 Esterina & The Healing Experience ζωντανά στην Αθήνα “The Superhuman Concert” Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου 2019 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/532825877451258   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Καταστήματα WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Yolenis (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/2WYcUld
      Η Esterina έκανε την πρώτη της εμφάνιση δισκογραφικα το 2013, με το “We Got Music” (The Sound of Everything) στο οποίο και συνεργάστηκε με τον παράγωγο Rsn. Η συνεργασία αυτή είχε ως αποτέλεσμα την ραδιοφωνική επιτυχία του ομώνυμου single, όπως και του τραγουδιού "Falling Down", καθώς και ένα tour σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό, με την συμμετοχή της στο Koktebel Jazz Festival στην Ουκρανία, το καλοκαίρι του 2014 να ξεχωρίζει εμφατικά.   Η πρώτη solo δουλειά της με τίτλο "This Is A Happy Story", κυκλοφόρησε σε συνεργασία με τον παραγωγό DJ Bedman, με κορυφαίο single το “Love Is Good”, το οποίο συμμετείχε στον διαγωνισμό του Jumping Fish τον Απρίλιο του 2015 και τελικά βγήκε δεύτερο στις προτιμήσεις του κόσμου, με αποτέλεσμα να κερδίσει μια θέση στις μουσικές επιλογές του σταθμού Εν Λευκώ, του οποίου τα διαφημιστικά spots συνόδευσε για έναν περίπου χρόνο.   Το 2019 την βρίσκει με τον διακριτικό τίτλο Esterina and the Healing Experience, στα ηνία της σύνθεσης για πρώτη φορά στην μέχρι τώρα πορεία της, να πραγματεύεται κάτι πρωτόγνωρα εσωτερικό για εκείνη, στην οριογραμμή του πνευματικού. Το “Superhuman” το οποίο και θα παρουσιαστεί την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στο Temple  είναι ένα πρωτότυπο μουσικό έργο που μιλάει για την ισορροπία μεταξύ πνεύματος και ύλης, νόησης και συνειδητότητας, αγάπης και πολέμου.   “Ολόκληρο το σύμπαν επικοινωνεί με τον άνθρωπο μέσα από τα 4 στοιχεία της φύσης και τον οδηγεί στην πηγή της πραγματικής του δύναμης: Της σύνδεσης. Το σύμπαν ανασύρει μέσα από τον άνθρωπο τον φόβο και τον θυμο, τα μετουσιώνει σε αποδοχή και γείωση και τελικά τον βοηθάει να σταθεί στα πόδια του και να αιωρηθεί μέσα στο χώρο και τον χρόνο, πλέον ως Υπεράνθρωπος.”   Με πενταμελή μπάντα και την ίδια στην ωριμότερη φάση της μέχρι τώρα μουσικής της πορείας, η Esterina θα μοιραστεί για πρώτη φορά με το κοινό, αυτό που -πολύ εύστοχα- η ίδια χαρακτηρίζει "The Healing Experience through music".   LINKS:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    9884 0 0 0
    <![CDATA[GOLDEN NUGGET (Release Live Show) w/ Limpin Express at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/golden-nugget-release-live-show-w-limpin-express-at-an-club/ Tue, 12 Nov 2019 15:58:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9887 ΠΕΜΠΤΗ 12 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    GOLDEN NUGGET (Release Live Show) w/ Limpin Express

    Ταξιδιάρικες κιθάρες, τύμπανα μεστά, λατρεμένo hammond, heavy rock, funk και blues που σε πάει στην εποχή των ZZ Top, The Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd!!!

    H νέα δουλειά των Golden Nugget   διεγείρει…!

    Την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου διαταράσσουν τις αισθήσεις μας και μας προκαλούν να εισχωρήσουμε στον εμπνευσμένο κόσμο τους! Μαζί τους θα είναι το καταπληκτικό power blues/rock trio των Limpin Express , που συνδυάζει με περίτεχνο τρόπο την παράδοση των blues με τον σύγχρονο ήχο!

    * Ο νέος δισκός των Golden Nugget κυκλοφορεί από την Ikaros Records.

    Είσοδος 5 ευρώ

    Fb event:https://www.facebook.com/events/786142825164315/

    Μάθε περισσότερα… Οι Golden Nugget είναι μια rock μπάντα που ιδρύθηκε το 2003 στην Αθήνα. Τα μέλη της μπάντας είναι οι , Γιώργος Λαγογιάννης (φωνή/πλήκτρα) , Γιάννης Γκιουλέας (κιθάρα) , Θανάσης Γκιουλέας (μπάσο) , Δημήτρης Αζοράκος (τύμπανα). Η μουσική των Golden Nugget κινείται από το rock της Αμερικής μέχρι τα blues-rock σχήματα του Ην.Βασιλείου των 60’s και 70’s. Με τον δίσκο στις αποσκευές τους αλλά και με το καινούριο τους single να αναμένεται άμεσα , σας προσκαλούν την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου στο ΑΝ Club με special quests τους LImpin Express! https://goldennugget.bandcamp.com/releases
    Οι Limpin Express είναι ένα power trio, με rock και blues βαση, έχοντας το ένα πόδι στην παράδοση του είδους και το άλλο στον σύγχρονο ήχο. Ίσως γι’ αυτό τον λόγο ο Dirk Föhrs του γερμανικού Blues News τους αποκάλεσε στυλιστικά ως “post-Hendrix rock blues”. Με το debut album τους “First Act…”, να έχει αποσπάσει καλές κριτικές και έχοντας ολοκληρώσει τις ηχογραφήσεις του δεύτερου, οι Limpin Express συνεχίζουν τα live και τις προετοιμασίες για την κυκλοφορία του επόμενου. Το “First Act… “ και το merch της μπάντας είναι διαθέσιμο μέσω του bandcamp, αλλά και στα live τους. https://limpinexpress.bandcamp.com/
    ]]>
    9887 0 0 0
    <![CDATA[ΣTIXOIMA live at Piraeus 117 Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83tixoima-live-at-piraeus-117-academy/ Tue, 12 Nov 2019 16:02:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9890 ΣΤΙΧΟΙΜΑ Σάββατο 21 Δεκεμβρίου  - Piraeus 117 Academy

    Ένας χρόνος Θάλασσα και είκοσι Στίχοιμα...
    ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ - PIRAEUS 117 ACADEMY

    Το Αθηναϊκό συγκρότημα γιορτάζει τις δύο δεκαετίες μουσικής και συναυλιακής παρουσίας του και έναν χρόνο από την κυκλοφορία του τελευταίου τους δίσκου με τίτλο «Θάλασσα». Οι Στίχοιμα ιδρυθήκαν το 1999. Εκείνο το βραδύ που ένα εφηβικό όνειρο πήρε σάρκα και οστά κανείς δεν είχε στο νου του πόσο μακρινό ταξίδι θα εξελίσσονταν το συγκεκριμένο για τα μέλη του συγκροτήματος. Με 5 δίσκους παρακαταθήκη και εκατοντάδες συναυλίες στο ενεργητικό τους οι Στίχοιμα στις 21 Δεκεμβρίου γιορτάζουν τα 20 χρόνια τους στο Piraeus Academy, με παλαιά και νεότερα τραγούδια που αγαπήθηκαν από τον κόσμο.

    Μαζί τους οι Κύκλωμα - Ταμπούρο Μπότα - Λόγος Τιμής

    ⇣ Links stixoima-thalassa.blogspot.com/

    facebook.com/Stixoima
    youtube.com/c/stixoimaofficial Πληροφορίες  Τιμές εισιτηρίων Προπώληση: 10€ Ταμείο: 12€ Σημεία προπώλησης: www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public (Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Rythm Records
    Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103841550 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα: κλειστά Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:30-20:00 Τετάρτη: 10:30-15:00 & Σάββατο: 10:30-15:30 The Finest Cuts ΑΤΗ Barbershop
    Μιλτιάδου 13-15, Περιστέρι Τηλέφωνο: 2105747563 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα: κλειστά Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-20:00 Τετάρτη: 10:00-14:30 & Σάββατο: 10:00-17:00 Aba's Barbershop Τρυπιά 56, Νέα Φιλαδέλφεια Τηλέφωνο: 2102527104 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα: κλειστά Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00-20:00 Σάββατο: 10:00-17:00 Color Skates Πρωτογένους 5, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103317119 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη: 11:00-19:00 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00-21:00 Σάββατο: 10:30-19:00 & Κυριακή: 12:00-18:00      
    ]]>
    9890 0 0 0
    <![CDATA[“Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ” της Κάρμεν Ρουγγέρη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b8%ce%b7%cf%83%ce%b5%ce%b1%cf%83-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%bd%cf%89%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%bf%cf%83-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%ac%cf%81%ce%bc%ce%b5/ Wed, 13 Nov 2019 11:35:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9893 “Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ” Κάρμεν Ρουγγέρη   Στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ   Μετά την Αργοναυτική εκστρατεία, η Κάρμεν Ρουγγέρη και η Χριστίνα Κουλουμπή σκηνοθετούν τον μύθο του Θησέα και του Μινώταυρου στο  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης  για τη σεζόν 2019-2020. Τα παιδιά αλλά και το ευρύ κοινό, θα παρακολουθήσουν την πορεία του δημοφιλή ήρωα της μυθολογίας μας, μέσα σε μια προσεγμένη, σε όλες τις λεπτομέρειες, παράσταση.   Λίγα λόγια για το έργο: Ο διάδοχος του θρόνου των Αθηνών, Θησέας, αφού έμαθε από την μητέρα του, Αίθρα, για την καταγωγή του, παίρνει κάτω από ένα μεγάλο βράχο, τα πέδιλα και το σπαθί που του είχε αφήσει ο πατέρας του, Αιγέας, βασιλιάς των Αθηνών και ξεκινάει από την Τροιζήνα να πάει στην Αθήνα να τον συναντήσει. Δεν άκουσε όμως τη συμβουλή της μητέρας  του να ταξιδέψει με καράβι, προτίμησε να πάει από την ξηρά. Ήθελε να ακολουθήσει ένα πιο δύσκολο και δύσβατο μονοπάτι, ώστε να καθαρίσει τον δρόμο από τους εγκληματίες και τους ληστές που λυμαίνονταν την περιοχή, έχοντας ως πρότυπο, τον Ηρακλή και τους άθλους  του.   Το έργο μας χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος, που περιλαμβάνεται η πορεία του Θησέα από την Τροιζήνα στην Αθήνα, αποφασίστηκε να δοθεί σκηνοθετικά και εικαστικά, Αριστοφανικός χαρακτήρας, αποφεύγοντας έτσι τις δύσκολες εικόνες για τους μικρούς θεατές. Στο δεύτερο μέρος, περιλαμβάνονται:
    1. Το ταξίδι του Θησέα προς την Κρήτη.
    2. Το παλάτι του Μίνωα και ο περίφημος λαβύρινθος, μέσα στον οποίο ο Θησέας, παίρνοντας τον μίτο από την βασιλοπούλα Αριάδνη, θα βοηθηθεί ώστε να φτάσει στον Μινώταυρο και να πετύχει τον σπουδαιότερο άθλο του.
      Όλα αυτά με κρητική λύρα, μαντινάδες, χορό  και παραδοσιακά τραγούδια της Κρήτης.  ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ «Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ» Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή Σκηνικά - κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση – χορογραφίες - φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας Μουσική επεξεργασία - VideoartΑντώνης Δελαπόρτας Στίχοι : Ανδρέας Κουλουμπής Προσαρμογή – διδασκαλία τραγουδιού: Αγάπη Διαγγελάκη Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργάκη Βοηθός ενδυματολόγου: Έρρικα Αλαμάνου Υπεύθυνη γραφείου παραγωγής: Αγγελική Μαντζουράνη   Παίζουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Κατερίνα Γεωργάκη, Μάϊρα Γεωργάρου, Άρης Δελαγραμμάτικας, Χριστίνα Κουλουμπή, Μανώλης Κλωνάρης,  Γιώργος Μπανταδάκης, Στέλιος Νίνης, Σωτήρης Σουριανός και Βασίλης Τσιγκριστάρης.   Περισσότερες πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr Facebook: https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%81%CE%BC%CE%B5%CE%BD-%CE%A1%CE%BF%CF%85%CE%B3%CE%B3%CE%AD%CF%81%CE%B7-2120813864603695/ Instragram: https://www.instagram.com/karmen.rougeri/   Πληροφορίες Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579 Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF Youtube: MCacoyannisF   Παραστάσεις: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - www.mcf.gr Πειραιώς 206, ΤΚ 177 78 Ταύρος, Τηλ: 210 3418550, 210 3418579                                                            Κάθε Κυριακή για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:00 & 14:00 Καθημερινά στις 10:00 για σχολεία & συλλόγους κατόπιν συνεννόησης. Κρατήσεις για σχολεία & συλλόγους από Δευτέρα έως Παρασκευή 08:30-14:30, τηλ.: 215 550 8270 & 210 3418579 και στο k.rouggeriskini1@gmail.com   Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες (με διάλειμμα) Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 10 Νοεμβρίου 2019 Λήξη παραστάσεων: Κυριακή των Βαΐων   «Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ»   ΚΑΙ ΜΕ ΑΓΓΛΙΚΟΥΣ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΥΣ   Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης υποδέχεται τους ξένους επισκέπτες της πόλης με την παράσταση «Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ» με αγγλικούς υπέρτιτλους. Τιμές εισιτηρίων:   Τιμές εισιτηρίων κατ’άτομο: 12€ (Γενική είσοδος), 10€ Groups άνω των 10 ατόμων/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ)/ Οικογένειες 4 ατόμων και άνω, 8€ ΑμΕΑ (κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με τα ταμεία του Ιδρύματος).   Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
    • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
    • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
    • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
    • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
      • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
      • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
      Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart. Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00-22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται  με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00  έως 01:00. Από τις 01:01 πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.    ]]>
    9893 0 0 0
    <![CDATA[Έφτασε η ώρα για το καυτό διήμερο του Παύλου Παυλίδη στο Gagarin205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%cf%86%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%85%cf%84%cf%8c-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1/ Wed, 13 Nov 2019 11:39:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9897 ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ + B MOVIES

    Τιμή Εισιτηρίου: early bird 10 ευρώ, προπώληση 12 ευρώ, ταμείο 14 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876 , καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Οι B-movies δε σταματούν να πειραματίζονται μουσικά, επαναπροσδιορίζοντας έτσι τον ήχο τους, με μια νέα προσέγγιση στο υλικό τους. Με ένα set list – best off της μουσικής πορείας του Παύλου Παυλίδη, μας υπόσχονται ένα εκρηκτικό διήμερο θυμίζοντάς μας ιστορικά τραγούδια από την εποχή των ΞΥΛΙΝΩΝ ΣΠΑΘΙΩΝ αλλά και πολλά άλλα, αγαπημένα από το κοινό, της μετέπειτα δισκογραφίας του.

    Θα είμαστε όλοι εκεί!

    Οι B-movies είναι οι: Τόλης Δεληγιάννης – μπάσο Δημήτρης Οικονόμου – τύμπανα Αλέκος Βουλγαράκης – ηλ. κιθάρα Χρήστος Λαϊνάς – synths, ηλ. κιθάρα Ηχοληψία : Παναγιώτης Ριζόπουλος

    ]]>
    9897 0 0 0
    <![CDATA[Οι Tiger Lillies επιστρέφουν στη χώρα μας : The Tiger Lillies "30th Anniversary Tour"!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tiger-lillies-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-the-tiger-lillies-30th-anniversary/ Wed, 13 Nov 2019 14:20:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9901 THE TIGER LILLIES - 30TH ANNIVERSARY TOUR

    Οι θρυλικοί Tiger Lillies επιστρέφουν στη χώρα μας για να γιορτάσουν μαζί με το αγαπημένο τους κοινό 30 χρόνια σκοτεινής, προκλητικής και γεμάτης μαύρο χιούμορ πορείας και σκηνικής παρουσίας, την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου στο Fix Factory OSound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 25 Ιανουαρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)! Οι «Νονοί του avant-garde καμπαρέ» θα παρουσιάσουν ένα χορταστικό και συναρπαστικό show, που θα περιέχει αποσπάσματα από ολόκληρη την καριέρα τους, προς ευχαρίστηση παλιών και νέων θαυμαστών. Ανάμεσα σε αυτά, θα ακούσουμε για πρώτη φορά και τα νέα τραγούδια τους, τα οποία είναι εμπνευσμένα από τα ρεμπέτικα που ο Martyn Jackques λάτρεψε από την πρώτη τους επίσκεψη εδώ, δοσμένα μέσα από την ανατρεπτική ματιά των Tiger Lillies. "Μην περιμένετε, πάντως, μπουζούκι και διασκευές", όπως προειδοποιεί ο Martyn. Ο κόσμος των Tiger Lillies είναι αλλόκοτος και μεταβαλλόμενος. Έχει στιγμές βαθιάς θλίψης, αδυσώπητων αστείων και απέραντης ομορφιάς. Αυτό το μοναδικό τρίο της "όπερας του δρόμου" δεν σταματά να περιοδεύει τον κόσμο, δίνοντας συναυλίες και παραστάσεις και ξετυλίγοντας ιστορίες από κάθε "απαγορευμένη" πτυχή της ζωής, που ελάχιστοι πλέον αγγίζουν. Ο χαρισματικός ηγέτης τους, Martyn Jackques, με μια φωνή... καταρράκτη συναισθημάτων, δίνει το βασικό στίγμα με τη συγκλονιστική ερμηνεία του. Οι ίδιοι έχουν περιγράψει τον ήχο τους ως "μπρεχτικό punk καμπαρέ", αντλώντας έμπνευση από τη "μακάβρια μαγεία του προπολεμικού Βερολίνου, που ακουμπά την άγρια πλευρά του punk ή ενός ιδιόρρυθμου μιούζικαλ". Όπως έχει γραφτεί και στον Τύπο, πρόκειται για ένα κολασμένο βαριετέ εξίσου επηρεασμένο από τον Bertolt Brecht, τον Kurt Weill, την τσιγγάνικη μουσική και το θέατρο του δρόμου. Οι Tiger Lillies δεν σταματούν να σοκάρουν, να εκπλήσσουν και να διασκεδάζουν. Είναι κάτι που κάνουν εδώ και 30 χρόνια, πλέον, και ελπίζουμε πως θα συνεχίσουν γι' ακόμα περισσότερα. Το σίγουρο είναι πως μέσα σε αυτό το μακρύ χρονικό διάστημα, η σχέση που έχουν χτίσει με το ελληνικό κοινό μόνο τυχαία δεν είναι, όπως θα αποδειχτεί σε αυτές τις δύο "εορταστικές" για τη μπάντα βραδιές της 24ης και 25ης Ιανουαρίου.   Aκολούθησε τους Tiger Lillies Facebook Official site Instagram Spotify YouTube
    Τιμές εισιτηρίων και για τα δύο shows: H προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά: 11876 Onlinewww.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/tiger-lillies/ www.fixfactoryofsound.gr/event/tiger-lillies/
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα ReloadSeven SpotsMedia Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   The Tiger Lillies "30th Anniversary Tour" Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2020, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014). Official site Facebook Instagram Σάββατο 25 Ιανουαρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, ΤαύροςΑθήνα, 210 3450817) Official site Facebook  Instagram  
      Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. To ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό από τα www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr και τα social media μας.   Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878]]>
    9901 0 0 0
    <![CDATA[Οι Katatonia στην Αθήνα τον Φεβρουάριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-katatonia-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%86%ce%b5%ce%b2%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%ac%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Thu, 14 Nov 2019 13:41:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9905 Katatonia Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου 2020 - Gagarin 205

    NIGHT COMES DOWN OVER ATHENS  Το Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου το Gagarin 205 θα βαφτεί στα χρώματα του σουηδικού metal των Katatonia.

    Oι πρωτοπόροι της doom/death σκηνής θα δώσουν ένα μοναδικό show τιμώντας επί σκηνής, έναν από τους σπουδαιότερους δίσκους του 21ου αιώνα για τον σκληρό ήχο. Η επέτειος των 10 χρόνων από την κυκλοφορία του “Night is the new day “ λοιπόν θα γίνει η αφορμή για να υποδεχθούμε μια από τις πλέον αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού. Το 1991 οι Jonas Renske & Anders Nynstrom δημιούργησαν της μπάντα που μαζί με τους Αnathema, My Dying Bride & Paradise Lost, αποτέλεσαν την αγία τετράδα ενός νέου ήχου που συναντούσε τις doom metal μελωδίες και τους death metal βρυχηθμούς . Κι ενώ οι ρίζες τους έχουν Metalικό υπόβαθρο, η αγάπη τους για τους Sisters of Mercy και τους Cure, μπόλιασε σαν επιρροή, δημιουργώντας ένα σκοτεινό soundtrack, σπαρμένο με τις μελαγχολικές κιθαριστικές ιστορίες τους. Aπό το “Dance of December Souls” μέχρι και το “The fall of Hearts” του 2016 μέτρησαν 10 δίσκους, που ικανοποιήσαν κοινό και οπαδούς που τους ακολουθούν πιστά από την αρχή της πορείας τους, μέχρι και σήμερα, με τα “Last Fair Deal Gone Down”, “The Great Cold Distance” & “Night is the New Day” να ξεχωρίζουν σαν τους δίσκους highlights των Σουηδών. Η θλίψη του σκανδιναβικού βορρά έγινε έμπνευση κι έντυσε τα μελαγχολικά όνειρα μια ολόκληρης γενιάς, μέσα από ατμοσφαιρικά ηχοτόπια και εθιστικές μελωδίες. Το βράδυ του… Φεβρουαρίου θα σφραγιστεί από τη σκοτεινή σφραγίδα των Katatonia, μιας από τις πιο σπουδαίες και τίμιες μπάντες που έχει βγάλει η metal μουσική! Mε ένα fuckin special setlist που θα θυμόμαστε για καιρό. “Let’s make this night a new day”

    🔻 Links  🔻 katatonia.com

    facebook.com/katatonia
    instagram.com/katatoniaband/
    twitter.com/KatatoniaBand
    youtube.com/channel/katatoniaband
    soundcloud.com/katatoniaband
    spotify.com/artist/katatoniaband
    itunes.apple.com/artist/katatonia/   Πληροφορίες  Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία προπώλησης: www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public (Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30  
    ]]>
    9905 0 0 0
    <![CDATA[Οι SNAILS ανεβαίνουν στη σκηνή του White Noise!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-snails-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%b2%ce%b1%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-white-noise/ Thu, 14 Nov 2019 13:45:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9909 THE SNAILS *** New EP presentation *** Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι) Ώρα έναρξης: 21.00 Είσοδος: 4€   FB Event: www.facebook.com/events/514527892700882   ************************* Οι Snails συστήθηκαν το 2005 με μουσικό προσανατολισμό το garage rock ‘n’ roll και τις ευρείες επιρροές του. Μετά από αλλαγές στη σύνθεσή τους, έχουν σήμερα αυτή τη μορφή: Χρήστος Φουρλάνης (Chris): Κιθάρα/Φωνή Λάμπρος Καρκανόπουλος (Lambros K.): Κιθάρα/Φωνή Σταύρος Γεωργακόπουλος (Stavros): Μπάσο Γιώργος Χλωρός (George): Ντραμς Κώστας Μελίτης: Nothing but support Στις πολλές συναυλίες που έχουν δώσει, είχαν την τιμή να μοιραστούν τη σκηνή, εκτός των άλλων, με τους Jaybirds, Vibravoid, Baby Woodrose, Nomads, Sound Explosion, Frantic V, Yesterday’s Thoughts, Oi Polloi κ.ά. Οι κυκλοφορίες τους περιλαμβάνουν:
    • Το EP με τίτλο “Heartbreaker”, Ιούνιος 2009, από την Action Records
    • Το πρώτο άλμπουμ τους είχε τίτλο το όνομα της μπάντας και κυκλοφόρησε σε CD, τον Μάιο του 2012, από το ίδιο label της Action Records. Σε βινύλιο κυκλοφόρησε το 2014, από το σουηδικό label Beluga Records.
    • Ο δεύτερος δίσκος τους είχε τίτλο “Dr. Acid” και κυκλοφόρησε σε μορφή βινυλίου τον Δεκέμβριο του 2017 από την Anazitisi Records, ενώ μια πιο αναπτυγμένη ψηφιακή μορφή του υπάρχει στο site της μπάντας.
    • Συμμετέχουν επίσης με το τραγούδι τους “Psycho Train” στην ολλανδική συλλογή “Down at the Nightclub vol. 2”, που κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2018.
    Τραγούδια τους επίσης έχουν περιληφθεί σε συλλογές που συνόδευαν fanzines (Πύραυλος, Lost In Tyme, Gew – Gaw). Το νέο τους ψηφιακό EP με τίτλο “Little Demon” κυκλοφορεί τον Νοέμβριο του 2019 και θα παρουσιαστεί την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στο White Noise.  Περισσότερες πληροφορίες: https://www.thesnails.gr http://thesnailsathens.bandcamp.com https://www.youtube.com/channel/UCHSmnD_7pc-5OlRnCtyQhAw https://www.facebook.com/The-Snails-157705577612316/ info@thesnails.gr https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/  ]]>
    9909 0 0 0
    <![CDATA[HALOCRAFT live at An club]]> https://www.puzzlemag.gr/halocraft-live-at-an-club/ Sat, 16 Nov 2019 12:11:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9914 ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    HALOCRAFT live at An club

    Άστρα που εκρήγνυνται, συμπαντικό ταξίδι, βουτιά σε γαλαξίες πλημμυρισμένους απο χρώματα!

    Aν τα όνειρα είχαν το δικό τους #soundtrack, σίγουρα θα ήταν η μουσική των Halocraft!!

    Το Σάββατο 14 Δεκεμβρίου θα ζήσεις την απόλυτη αστρική εμπειρία!!!

    Fb event: https://www.facebook.com/events/497521754213157/

     

    Οι Halocraft είναι ένα ξεχωριστό  post / hard rock συγκρότημα που δημιουργήθηκε στην αρχή του 2014 στα Γιαννιτσά.

    Αναμιγνύουν περίτεχνα hard rock  και post / ambient στοιχεία και πετυχαίνουν το δικό τους μοναδικό ύφος με κύριο χαρακτηριστικό τους τις live εμφανίσεις τους και τις πολύ ιδιαίτερες μάσκες που φορούν σε κάθε τους εμφάνιση!

    Το καλοκαίρι του 2016 Το συγκρότημα  κυκλοφόρησε το πρώτο EP album με τίτλο ''The city in your eyes'', ενώ τον αμέσως επόμενο χρόνο  παρουσιάζουν το  δεύτερο άλμπουμ τους ''Chains for the sea''

    Αυτήν την ώρα περιοδεύουν στην Ευρώπη! Στις 14 Δεκεμβρίου κατεβαίνουν τα σκαλιά του Αn, με σκοπό να το μεταμορφώσουν σε πολύχρωμο γαλαξία!

    ]]>
    9914 0 0 0
    <![CDATA[Η επιστροφή της μοναδικής MARINA στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-marina-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-117-academy/ Tue, 19 Nov 2019 12:34:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9918 3 χρόνια μετά από την τελευταία της εμφάνιση στην Ελλάδα, η εκθαμβωτική MARINA (aka Marina Diamantis), επέστρεψε στη σκηνή του Piraeus Academy, για μία μοναδική γιορτή της pop μουσικής.

    “Rule number one, is you gotta have fun” άλλωστε, είχε υποσχεθεί η ίδια και φυσικά το τήρησε!

    Η MARINA, ένα από τα πιο inspirational pop είδωλα καταφέρνει να ξεχωρίζει παγκοσμίως και να αποθεώνεται σε κάθε της ζωντανή εμφάνιση. Στο πλευρό της, η Καναδή avant - garde pop σταρ Allie X και o δικό μας Leon of Athens, επιφύλαξαν μία εντυπωσιακή βραδιά στο κοινό, που δε σταμάτησε στιγμή να χορεύει στο ρυθμό τους. Η MARINA είναι πια ένα pop icon πράγμα που απέδειξε on stage, στη δεύτερη συναυλιακή επίσκεψη της, στη χώρα μας, στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής της περιοδείας, Love+Fear Τour. Κατάμεστος χώρος από κόσμο κάθε ηλικίας να ζητωκραυγάζει non-stop, τη MARINA να ερμηνεύει παλιές και νέες επιτυχίες της αλλά και το αγαπημένο της ελληνικό τραγούδι “Έτσι είν’ η ζωή” της Βίκυς Μοσχολιού. Περήφανη που βρέθηκε στην Ελλάδα ανάμεσα σε φίλους και χιλιάδες fans, χρησιμοποιούσε πολύ συχνά τα ελληνικά της, ξεσηκώνοντας όσους και όσες τυχερές βρέθηκαν το βράδυ της 16ης Νοέμβρη στο Piraeus Academy.

    ]]>
    9918 0 0 0
    <![CDATA[Δύο παιδικές παραστάσεις με Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b5/ Tue, 19 Nov 2019 13:10:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9928 Δύο παιδικές παραστάσεις με Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα Το Θέατρο Φούρνος, θεωρώντας ότι όλα τα παιδιά πρέπει να έχουν ίσες ευκαιρίες θα πραγματοποιήσει δύο παραστάσεις της Παιδικής Σκηνής με ταυτόχρονη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα. Έτσι την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου η παράσταση «Μια Ζαχαρένια Συνταγή» και την Κυριακή 5 Ιανουαρίου η παράσταση «Το αγόρι με τα μπλε μαλλιά» θα συνοδεύονται από τη διερμηνέα νοηματικής γλώσσας Ανδρονίκη Ξανθοπούλου. Για κρατήσεις θέσεων στέλνετε μήνυμα στο 658350611 ή email στο info@fournos-culture.gr Τηλέφωνο θεάτρου Φούρνος: 210 6460748   Δυο λόγια για τις παραστάσεις:   Για 3η χρονιά   «Μια ζαχαρένια συνταγή»  Tης Φωτεινής Κωνσταντοπούλου Κάθε Κυριακή στις 17:30   Για παιδιά από 3,5-7 ετών «Μια ζαχαρένια Συνταγή» είναι η νέα παράσταση της παιδικής σκηνής του Θεάτρου Φούρνος  που μιλάει για τη δύναμη της αγάπης και  το πόσο σημαντικό είναι να  μοιράζεις την αγάπη απλόχερα όπου μπορείς. Η ιστορία εκτυλίσσεται στον ουρανό . Σε μια πολυάσχολη συννεφούπολη  ζουν οι ήρωες των γνωστών παραμυθιών αλλά  και ένας γλυκός και ευγενικός ζαχαροπλάστης ο Ρένος . Ο Ρένος κάθε μέρα ετοιμάζει καταπληκτικά γλυκά για να τα τρώνε και  να παίρνουν δύναμη οι ήρωες ώστε  να διηγούνται ωραίες ιστορίες στα παιδιά . Όταν ο Ρένος μια μέρα αντιλαμβάνεται ότι οι άνθρωποι στη γη δεν είναι και τόσο ευτυχισμένοι αποφασίζει να τους στείλει ένα σπουδαίο δώρο. Κάτι όμως που δεν είναι και τόσο εύκολο .   Μια παράσταση με πολύ χιούμορ και μουσική που δημιούργησε ο Χρήστος Θηβαίος ειδικά για  τη Ζαχαρένια Συνταγή   Συντελεστές: Διασκευή Θεατρική προσαρμογή - Σκηνοθεσία:  Ελεάννα Σαντοριναίου Μουσική  Χρήστος Θηβαίος Ενορχήστωση : Μάξιμος Δράκος Στίχοι: Ελεάννα Σαντοριναίου Σκηνικά κοστούμια   Ευγένιος Αρβανιτάκης Φωτισμοί   Αποστόλης Τσατσάκος Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Μουργελά Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης   Παίζουν οι ηθοποιοί: Ματίνα Δημητροπούλου Ευτυχία Χαραλαμπάκη Ευγενία Μαραγκού Και ο Γιώργος Τζαβάρας (σε αντικατάσταση ο Δήμος Μαμαλούδης) Ακούγεται η φωνή του Νίκου Νίκα Παραγωγή  Θέατρο Φούρνος 2018 Διάρκεια : 55΄ Εισιτήριο: 10€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης Η Ζαχαρένια Συνταγή είναι μία παράσταση  που με  πολύ τραγούδι και μουσική,προσφέρει στα  παιδιά  σημαντικά μηνύματα για τη  ζωή. Σε μία εποχή όπου πολλές οικογένειες μπορεί να αντιμετωπίζουν, προβλήματα τα οποία δεν είναι κατανοητά στα μικρά παιδιά αλλά συγχρόνως τα επηρεάζουν, είναι σημαντικό το παιδί να νιώσει ότι δεν είναι μόνο του σε μία τέτοια κατάσταση. Μέσα από την παράσταση βλέπει ότι και άλλοι άνθρωποι – στη Γη -  μπορεί να περνάνε δύσκολα. Το σπουδαίο είναι ότι με αγάπη και βοήθεια από φίλους και την οικογένεια, μπορούμε να το ξεπεράσουμε και να κάνουμε την καθημερινότητα καλύτερη. Παράλληλα οι ήρωες της Συννεφούπολης αντιπροσωπεύουν διαφορετικά στάδια της παιδικής ηλικίας. Ακόμα μαθαίνουν για τη ζωή όπως οι μικροί μας θεατές, οι οποίοι εύκολα μπορούν να ταυτιστούν μαζί τους και να δουν την εξέλιξή των ηρώων μέσα από το έργο. Όλοι μαζί μαθαίνουν ότι είναι σημαντικό να μοιράζεσαι και να βοηθάς τους άλλους ακόμα και εάν αυτό σημαίνει ότι θα θυσιάσεις κάτι δικό σου, γιατί στο τέλος θα νιώσεις κι εσύ καλύτερα. Η παράσταση, έχοντας πολλά επίπεδα ανάγνωσης, μπορεί εύκολα να παρακολουθηθεί από διαφορετικές ηλικίες, από μικρούς αλλά και μεγάλους. Η πλοκή από μόνη της είναι εύκολα κατανοητή, όσο μεγαλύτερο είναι το παιδί μπορεί να καταλάβει και τις βαθύτερες έννοιες που αναφέρονται. Για 5η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 8€     Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβιτσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να το αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλο υποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στη δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου
    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα
         Θέατρο Φούρνος    Μαυρομιχάλη 168 Νεάπολη τηλ. 210 6460748  www.fournos-culture.gr , info@fournos-culture.gr    ΒΡΕΙΤΕ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΑΣ: FACEBOOK: https://www.facebook.com/fournostheatre/ INSTAGRAM: https://www.instagram.com/fournos_theatre/ TWITTER: https://twitter.com/fournostheatre VIVA: http://www.viva.gr/tickets/venues/theatro-fournos/ YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCStvxJnOErVVdcFaOafkSLA  ]]>
    9928 0 0 0
    <![CDATA[Deerhunter live at Fuzz club: Opening act & πρόγραμμα της συναυλίας]]> https://www.puzzlemag.gr/deerhunter-live-at-fuzz-club-opening-act-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82/ Tue, 19 Nov 2019 13:13:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9931 Deerhunter. Μία από τις καλύτερες μπάντες των τελευταίων 15 ετών, υπόσχεται μία συναυλία που προβλέπεται συναρπαστική! Ο χαρισματικός frontman Bradford Cox ηγείται μιας μοναδικής πορείας με καταπληκτικούς δίσκους. Ήδη, το αριστουργηματικό "Halcyon Digest" παίρνει θέση σε κάθε λίστα με τους κορυφαίους δίσκους της δεκαετίας, και  η μπάντα αφιερώνει μεγάλο μέρος της εμφάνισής τους. Oι Moon Diagrams θα είναι το opening act. Το προσωπικό "όχημα" του Moses John Archuleta, ντράμερ και ιδρυτή των Deerhunter, "διυλίζει" pop επιρροές μέσα από ακαθόριστο θόρυβο, προσφέροντας μια minimal ηχητική άποψη, που ο ίδιος επιδιώκει να λειτουργήσει στο υποσυνείδητό μας. Ο πρώτος δίσκος του "Lifetime Of Love" κυκλοφόρησε το '17 ενώ πριν λίγους μήνες διέθεσε το mini-LP "Trappy Bats". Το πρόγραμμα της βραδιάς. Ταμείο, πόρτες 20:00 Moon Diagrams 21.20 Deerhunter 22.30   Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Τηλεφωνικά στο 11876 Online: www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/deerhunter/ Φυσικά σημεία: Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης) Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr]]> 9931 0 0 0 <![CDATA[Oι Balthazar επιστρέφουν στη χώρα μας για δυο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-balthazar-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-%cf%83/ Tue, 19 Nov 2019 13:30:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9937 BALTHAZAR 21 & 22 Μαρτίου 2020 - Principal Club | Fuzz Club 

    Oι Balthazar, κάνουν δυναμική επιστροφή στη χώρα μας, το Σάββατο 21 Μαρτίου 2020 στο Principal Club και την Κυριακή 22 Μαρτίου 2020 στο Fuzz Club.

    Από τα πρώτα ακούσματα του μπάσου στο Fever μπορείς να καταλάβεις ότι οι Βέλγοι πιoνέροι της indie pop Balthazar έχουν αλλάξει. "Μετά από μήνες γραψίματος προς όλες τις κατευθύνσεις, δίχως να βγαίνει κάτι καλό"  το παραπάνω τραγούδι ήταν αρκετό για να δώσει το έναυσμα της δημιουργίας του 4ου δίσκου τους, μαζί με το όνομα αυτού, όπως δήλωσε ο frontman της μπάντας Maarten Devoldere. Μόνο εύκολο δεν ήταν το μουσικό ταξίδι των Balthazar καθώς οι Devoldere και Jinte Deprez, προσπαθούσαν να συνυπάρξουν καλλιτεχνικά από το σχολείο. Η ιστορία τους λοιπόν ξεκινά το 2004 και ακροβατεί ανάμεσα στις Indie rock επιρροές τους και την λατρεία για την κλασική ποπ και τον Serge Gainsbourg. To “Applause” τάραξε τα νερά της σκηνής, στεγάζοντας τις μουσικές ανησυχίες του διδύμου και την αστείρευτη δημιουργικότητά τους. Τα “Rats” και “Thin Walls” που ακολούθησαν έγιναν το soundtrack για όσους τιμάνε το groove και θέλουν την indie rock τους, να λοξοκοιτά σε funk και pop χωράφια. Και κάπως έτσι ήρθε στη ζωή μας το “Fever” με τους κύριους Maarten Devoldere, Jinte Deprez, Simon Casier, Michiel Balcaen και Tijs Delbeke, να αφήνουν στην άκρη τα solo projects τους και να μας δίνουν λίγο από τον πυρετό τους. Κάνοντας το break που χρειαζόντουσαν επανήλθαν δριμύτεροι με ένα δίσκο γεμάτα ραδιοφωνικά hits σαν το “Wrong Vibration” που τερμάτισε όλα τα ρεκόρ στο airplay! Το ελληνικό κοινό τους αγάπησε ακόμη περισσότερο, όσο εκείνοι σόλνταραν τα περισσότερα από τα venues που έπαιξαν στον κόσμο. Πιο ώριμοι από ποτέ οι Βέλγοι παρουσίασαν ένα ζεστό γλυκόπιοτο απόσταγμα που τιμά τις ρίζες τους, ανεβάζοντας τη θερμοκρασία με μια Southern πινελιά και ξεσκονίζει το θρόνο της Indie pop για να στρογγυλοκαθίσουν! Σάββατο 21 Μαρτίου στο Principal Club  & Κυριακή 22 Μαρτίου στο Fuzz Club, θα ζήσουμε 2 βράδια στον πυρετό των Balthazar και μετράμε τις μέρες για να συμβεί!

    Χρήσιμα Links

    balthazarband.com

    facebook.com/balthazarband

    Πληροφορίες  Τα εισιτήρια ξεκινούν από 28€ Σημεία προπώλησης: www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public (Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Φυσικά σημεία προπώλησης ΑΘΗΝΑ Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ WE
    Γ' Σεπτεμβρίου & Γρηγορίου Λαμπράκη, Θεσσαλονίκη Τηλέφωνο: 2310284700 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Κυριακή 10:00-22:00
    ]]>
    9937 0 0 0
    <![CDATA[Οι Νεοϋορκέζοι City Of The Sun αυτό το Σάββατο στο Gagarin205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bd%ce%b5%ce%bf%cf%8b%ce%bf%cf%81%ce%ba%ce%ad%ce%b6%ce%bf%ce%b9-city-of-the-sun-%ce%b1%cf%85%cf%84%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-gaga/ Tue, 19 Nov 2019 17:40:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9943 CITY OF THE SUN special guest: Moa Bones

    οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00

    Τιμή Εισιτηρίου: περιορισμένη προπώληση 10€, προπώληση 12€, ταμείο 15€

    Σημεία Προπώλησης: viva.gr, Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα, τηλ.: 210 3841550, www.rhythmrecords.gr), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com), Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com)

    Οι λατρεμένοι City of the Sun επιστρέφουν στη χώρα του ήλιου για να μας μαγέψουν και πάλι με τα μουσικά ηχοχρώματα και τις εκρηκτικές τους live εμφανίσεις.

    Οι City of the Sun κατάγονται από τη Νέα Υόρκη και αποτελούν ένα ορχηστρικό τρίο που περίτεχνα προσμειγνύει μουσικά είδη σε ένα αμάλγαμα indie, rock, flamenco και post-rock ηχοχρωμάτων, συντελώντας σε ένα πρωτόγνωρα πολυσυλλεκτικό world-music αποτέλεσμα.

    Σχηματισμένοι το 2011 από τον κιθαρίστα John Pita, οι City of the Sun αποτελούνται επίσης από τον Avi Snow (κιθάρα) και τον Zach Para (κρουστά). Έχοντας αναπτυχθεί μουσικά και καλλιτεχνικά ως μουσικοί δρόμου στην γεννέτειρά τους, Νέα Υόρκη, έλαβαν για πρώτη φορά αναγνώριση και προσοχή από ένα μεγαλύτερο κοινό, παίζοντας σε ένα TED conference του 2013.

    Από τότε, οι City of the Sun εμφανίστηκαν ως headliners και πραγματοποίησαν sold-out shows σε σημαντικά venues της Νέας Υόρκης όπως το Gramercy Theater και το Brooklyn Bowl, έπαιξαν σε μουσικά festivals – όροσημα όπως τα SXSW, Firefly, CMJ και το festival του CBGB’s μεταξύ άλλων.

    Εμφανίστηκαν ως support των Thievery Corporation, Charles Bradley και Gregg Allman, ενώ έχουν μακροχρόνια συνεργασία με την πλατφόρμα της Sofar Sounds και τις Godin Guitars, τις οποίες και χρησιμοποιούν.

    Το ντοκυμανταίρ “The C Word” που σκηνοθετήθηκε από την Meghan O’Hara με τον Morgan Freeman σε ρόλο αφηγητή, συμπεριλαμβάνει music score σε σύνθεση των John, Avi και Zach.

    Το 2016 οι City of the Sun κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο LP τους “To the Sun and All the Cities in Between”, φτάνοντας στη θέση #12 του Billboard Jazz Albums chart. Το single “Everything” έφτασε στη θέση #2 του US Viral 50 chart του Spotify και στη θέση #5 του Global Viral Chart της ίδιας πλατφόρμας, καταφέρνοντας να συγκεντρώσει περισσότερες από 10 εκατομμύρια αναπαραγωγές μέχρι σήμερα.

    Η μπάντα πρωτογνώρισε την Ελλάδα στην εκρηκτική τους εμφάνιση στο Street Mode 2017 και έκτοτε έχει αποδείξει πόσο λατρεύει τη χώρα μας. Θα έχουμε την ευκαιρία για άλλη μια φορά να αποδείξουμε ότι τα αισθήματα είναι αμοιβαία αφού οι City of the Sun θα μας επισκεφθούν το τελευταίο 10ήμερο του Νοεμβρίου για 9 (!!!) συναυλίες.

    ]]>
    9943 0 0 0
    <![CDATA[Οι Waterboys στην Αθήνα | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-waterboys-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-last-details/ Wed, 20 Nov 2019 14:29:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9950 Οι Waterboys στην Αθήνα!
    Πέμπτη 21 & Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    Last Details
    Το Ταμείο ανοίγει στις 19:00
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30
    Waterboys on stage21:30
    Η προπώληση εισιτηρίων για τις δύο συναυλίες των Waterboys στο Piraeus 117 Academy συνεχίζεται από την hunteragency.gr και το δίκτυο viva.
    Τιμή εισιτηρίου στo TAMEIO του Piraeus 117 Academy: 40 ευρώ
    Στο ταμείο θα υπάρχουν εισιτήρια και τις δύο μέρες, Πέμπτη & Παρασκευή
    Για δυο μοναδικές βραδιές, οι Waterboys, θα βρίσκονται στο Piraeus 117 Academy προσκαλώντας τους φίλους του συγκροτήματος να ζήσουν μία ανεπανάληπτη εμπειρία.
    Έχουν περάσει πάνω από 10 χρόνια από την τελευταία επίσκεψη τους στη χώρα μας και οι The Waterboys επιστρέφουν ξανά στην Αθήνα για δύο show γεμάτα με τις αγαπημένες μας αναμνήσεις και όχι μόνο!
    H ροκ μπάντα, που με τη μελωδικότητα και το λυρισμό της, σημάδεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 διεθνώς, παραμένει ευρηματική και δραστήρια και έχοντας στις αποσκευές της τον τελευταίο της δίσκο, Where The Action Ιs, γυρίζει ξανά τον κόσμο για να γεμίσει με μουσική τις περιπέτειες μας!
    «Το σετ μας αλλάζει από τη μία συναυλία στην άλλη και τα τραγούδια που παίζουμε είναι απλώς τα τραγούδια που μας αρέσει να παίζουμε. Δεν σκεφτόμαστε ότι ανήκουν σε κάποιο μουσικό κίνημα, όπως και εμείς», λέει ο Mike Scott στο sdcitybeat http://sdcitybeat.com/music/music-feature/the-waterboys-are-bringing-the-action/
    Οι Waterboys και ο Mike Scott, τρέφουν ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα και εμπνέονται από την ελληνική μυθολογία. O Mike Scott στην πρώτη περίοδο των Waterboys, την εποχή της «μεγάλης μουσικής», που ξεκινά με το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, ξεδιπλώνεται στο δεύτερο, A Pagan Place και κορυφώνεται στο τρίτο τους άλμπουμ, This Is The Sea («The Pan Within» και «The Return of Pan»), δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα! Τον θεό, συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, τον θεό - σύμβολο της μοναχικότητας και της μοναξιάς. Τον αρχαίο θεό που ζούσε ελεύθερος στη φύση, στα βουνά της Αρκαδίας, δίπλα σε ποτάμια και ρυάκια, ακούγοντας τον ήχους του νερού και εμπνεόμενος από το βουητό τους, δημιουργούσε φανταστικές μελωδίες, που γοήτευαν και κόλαζαν ακόμα και θεούς!
    Δυο βραδιές γεμάτες με καθαρόαιμη ροκ μουσική από το εμβληματικό συγκρότημα που ισχυρίζεται πως... «έχουμε ακούσει τη «μεγάλη μουσική» και από τότε δεν είμαστε ποτέ πια οι ίδιοι».
    Οι Waterboys φέρνουν μαζί τους τη μέθη της μουσικής! Έχουν ένα μοναδικό ταλέντο να παρασύρουν το κοινό σε μονοπάτια μαγικά και στο τέλος του ταξιδιού να δίνουν άλλο νόημα στις στιγμές του.
    Την Πέμπτη 21 και την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου η ιστορία θα συνεχιστεί!
    Ακολουθήστε το event
    των συναυλιών στο facebook: https://www.facebook.com/events/792589884468831/?active_tab=discussion
    Και τις επίσημες σελίδες της μπάντας https://www.mikescottwaterboys.com/ https://www.facebook.com/TheWaterboysOfficial/
    Η προπώληση εισιτηρίων για τις δύο συναυλίες των Waterboys στο Piraeus 117 Academy συνεχίζεται από την hunteragency.gr  και το δίκτυο viva.gr.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων στην προπώληση
    Στα φυσικά σημεία: 36 ευρώ Οnline: 39,60 ευρώ
    VIP εισιτήρια καθημένων – έχουν εξαντληθεί και για τις δύο ημέρες
    Η τιμή εισιτηρίου στo TAMEIO του Piraeus 117 Academy θα είναι: 40 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    Piraeus 117 Academy
    Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    9950 0 0 0
    <![CDATA[CHICKN Live || Special Guests: Sillyboy’s Ghost Relatives & Danai Nielsen]]> https://www.puzzlemag.gr/chickn-live-special-guests-sillyboys-ghost-relatives-danai-nielsen/ Wed, 20 Nov 2019 14:38:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9954 CHICKN Live Σάββατο 28 Δεκεμβρίου Gagarin 205 Special Guests:   Sillyboy’s Ghost Relatives || Danai Nielsen Οι CHICKN  σας προσκαλούν το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου στο Gagarin 205 για ένα άκρως εορταστικό live όπου θα παρουσιάσουν το νέο τους άλμπουμ Bel Esprit. Special Guests οι Sillyboy’s Ghost Relatives και η Danai Nielsen!   21:30 - Sillyboy's Ghost Relatives 22:20 - Danai Nielsen 23:15 - CHICKN   Το Bel Esprit κυκλοφόρησε στις 18 Οκτωβρίου από την Inner Ear και πρόκειται για ένα acid pop άλμπουμ 33 λεπτών, χωρισμένο ακριβώς στη μέση, με 9 τραγούδια απελευθερωμένα από genres και περιττούς συμβιβασμούς.   Το Bel Esprit είναι το πρώτο και τελευταίο άλογο κούρσας των CHICKN, μία περισυλλογή πάνω στην απουσία και την πρόοδο. Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε στην Άνω Γλυφάδα τη σκληρή άνοιξη του 2019 από τον Νίκο Τριανταφύλλου και τον Ηρακλή Βλαχάκη. Τo mixing και το mastering έκανε ο Ηρακλής Βλαχάκης ενώ την παραγωγή ο Άγγελος Κράλλης και οι CHICKN. Ακούγεται δυνατά σε Stereo!   Το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου η σκηνή του Gagarin θα γεμίσει από  ιστορίες αγάπης, οικείες φωνές που τραγουδούν αλλόκοτα λόγια και κοσμικούς σκοπούς, διαστημικά grooves και τροπικά vibes αλλά και πολλές εκπλήξεις που κρύβει κάθε ακρόαση του Bel Esprit!   Ινφο: Σάββατο 28 Δεκεμβρίου Doors Open: 20.00 || Ώρα Έναρξης: 21.00 Gagarin 205 Live Music Space (Λιοσίων 205, Αθήνα) Tickets: Early birds: 8€ / Presale: 10€ /Doors : 12€ Προπώληση: Viva.gr και σε όλα τα Viva Spots Facebook Event   CHICKN Οι CHICKN είναι μια Αθηναϊκή ροκ μπάντα που δημιουργήθηκε το 2012. Ορμώμενη από ειλικρινή περιέργεια και πάθος για την ψυχεδελική μουσική, η μπάντα άρχισε τις εντατικές συναυλίες, χωρίς προηγούμενη δισκογραφία, αναφορές στον τύπο ή συγκεκριμένο λόγο, και έχτισε μια δυναμική στην αθηναϊκή live σκηνή, κυρίως από στόμα σε στόμα. Από τότε, έχουν περάσει επτά χρόνια πειραματισμού, εκρηκτικών εμφανίσεων, τριών EPs, δυο δίσκων και δεκάδων εναλλασσόμενων μελών, οι οποίοι διαμόρφωσαν, αναμόρφωσαν και επαναπροσδιόρισαν τους CHICKN.   H παραπάνω διαδικασία οριοθετήθηκε από το πρώτο τους ομώνυμο διπλό LP ενώ, για τις ανάγκες του δεύτερου LP τους, “WOWSERS!”, το line-up των CHICKN άλλαξε και απέκτησε την τωρινή πενταμελή του μορφή που το ηχογράφησε στο στούντιο και το υποστήριξε σε όλες τις συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδας.   Οι CHICKN στην Ευρώπη έχουν συνεχή παρουσία έχοντας κάνει τέσσερα ευρωπαϊκά τουρ σε Ελλάδα, Τουρκία, Βαλκάνια, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, Γαλλία, Ισπανία, Ολλανδία και Ηνωμένο Βασίλειο. Τον Ιούνιο του 2019 έπαιξαν ζωντανά στο ετήσιο πάρτι του ACNE Film στις Κάννες. Αυτό το διάστημα, σχεδιάζουν την πέμπτη περιοδεία τους στα πλαίσια της κυκλοφορίας του νέου τους δίσκου Bel Esprit τον Οκτώβριο του 2019 από την Inner Ear Records.   CHICKN (αυτή τη στιγμή) είναι: Άγγελος Κράλλης: κιθάρα, συνθεσάϊζερ, φωνητικά Παντελής Καρασεβδάς: τύμπανα ‘Αξιος Ζαφειράκος: μπάσο, φωνητικά Χρήστος Μπεκίρης: κιθάρα, συνθεσάϊζερ, φωνητικά Ντoν Σταυρινός: πνευστά, κρουστά   Listen to Bel Esprit: Bandcamp || Spotify   Watch She’ll Be Apples: https://www.youtube.com/watch?v=oGeJvzYK9YY   Instagram || YouTube || Facebook     Sillyboy's Ghost Relatives   Το project Sillyboy’s Ghost Relatives, διαβάζεται σαν κάτι νέο αλλά δεν είναι παρά το επίσημο όνομα της μπάντας που συνοδεύει τα live του Αθηναίου παραγωγού Sillyboy.   Η κυκλοφορία του πρώτου του single "Come Closer"  εμφανίστηκε στην Fresh Finds playlist του Spotify και σηματοδότησε τη δισκογραφική του επιστροφή . Το δεύτερο single - In a Small Place - , ακολουθώντας τα ίδια βήματα, κυκλοφόρησε σαν 12’’από το βρετανικό label Claremont 56 και άνοιξε το δρόμο, το Σεπτέμβρη του 2019, για το debut album σε φορμάτ διπλού βινυλίου με τον ομώνυμο τίτλο. Την πρεμιέρα του ανακοίνωσε το Majestic Casual με 4,5 εκατομμύρια subscribers και είναι ήδη sold out.   Για τους λιγότερο μυημένους, ο Sillyboy (κατά κόσμον Χαράλαμπος Κουρτάρας) ξεκινά τη μουσική του διαδρομή στις αρχές των 00’s τόσο σαν μπασίστας όσο και τραγουδιστής στους Expert Medicine.   Τον ήχο και το project με την ονομασία “Sillyboy" τον σκαρφίζεται λίγο πριν τα τέλη των 00’s. Με αναφορές στον Αμερικάνικο disco soul ήχο το 2010 λανσάρει το ντεμπούτο του "Played" για λογαριασμό της νεοσύστατης τότε Just Gazing Records, και αποτέλεσε μια ξεχωριστή μουσική κατηγορία εγχώριας χορευτικής ποπ.Αυτό που ξεκίνησε το 2010 σαν μίνι, διεθνή αναγνώριση, πήρε μεγαλύτερες διαστάσεις με την κυκλοφορία του "Nature Of Things" το 2012. Το κομμάτι “Supply Chain” κέρδισε τον διαγωνισμό Vinyl District's  "TVD500” στην Washington και χάρισε στον Έλληνα δημιουργό το πρώτο του διεθνές airplay. Το 2015 ήρθε η κυκλοφορία του τρίτου album, "Stalker", στο εξίσου αναγνωρισμένο διεθνώς label, της Klik Records.   Το 2019 βρίσκει τον Αθηναίο παραγωγό με νέο δίσκο, να τριγυρνά σε εγχώρια και ευρωπαϊκά φεστιβάλ, με πιο πρόσφατο το γερμανικό Reeperbahn Festival και να συστήνει τον soft rock, West Coast A.O.R ήχο σε παλιό και καινούριο κοινό.   Latest Official Video YouTube https://www.youtube.com/watch?v=ZhNPDrV5mDg   New Album Links Bandcamp  || Spotify -- Sillyboy's Ghost Relatives Facebook  | Instagram | YouTube   Danai Nielsen   Η Danai Nielsen είναι Ελληνοδανή κατάγεται από την Κοπεγχάγη Δανίας, και ζει πλέον μόνιμα στην Αθήνα. Εμφανίζεται ως solo artist και στα live της χτίζει real time την βάση των τραγουδιών της με την χρήση synthesizers και samples που συχνά περιλαμβάνουν και φυσικούς ήχους. Στη συνέχεια, με χρήση εφε στη φωνή δημιουργεί μουσικούς διαλόγους μεταξύ ενός θηλυκού και αρσενικού alter ego. Το είδος της χαρακτηρίζεται ως dream pop.   Το 2019 ήταν breakthrough χρονιά για την Danai Nielsen τόσο συναυλιακά όσο και δισκογραφικά καθώς μέσα σε μόλις 7 μήνες μετράει ένα mini EU tour, εμφανίσεις σε festivals αλλά και την πρώτη της κυκλοφορία, το “Unbelievable” από την United We Fly. Τον Ιούνιο ανέβηκε στην κεντρική σκηνή του Summer Nostos Festival παρουσιάζοντας το project και τη μουσική της. Το φθινόπωρο του 2019 ολοκλήρωσε το πρώτο της mini tour στην Ευρώπη πραγματοποιώντας και εμφανίσεις στα Reeperbahn Festival στο Αμβούργο, στο Fifty Fifty Lab στις Βρυξέλλες και στο Soundtrope Festival στα Ιωάννινα ενώ έπαιξε και ως supporting act στο EU tour του Theodore. Τον Νοέμβριο πραγματοποίησε την πρώτη της solo εμφάνιση στο πλαίσιο του δεύτερου κύκλου της σειράς συναυλιών Taste the Music όπου έπαιξε δικά της κομμάτια αλλά και διασκευές στον sold out χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου. Με custom εμφάνιση, πλαισιωμένη από σκηνικά φτιαγμένα ειδικά για τον χώρο, η Δανάη συνεπήρε τους θεατές που την παρακολουθούσαν καθώς έχτιζε σταδιακά το δικό της ατμοσφαιρικό και απόκοσμο "σύμπαν". Στο παρελθόν την έχουμε συναντήσει στη σκηνή ως βασικό μέλος του συγκροτήματος “Rosebleed” με συμμετοχές ως opening act σε ονόματα σταθμούς όπως ο Santana αλλά και οι Cranberries. Facebook | Spotify  ]]> 9954 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας των Candlemass το Σάββατο 23 Νοεμβρίου στο Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-candlemass-%cf%84%ce%bf-%cf%83/ Wed, 20 Nov 2019 14:45:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9959 CANDLEMASS Σάββατο 23 Νοεμβρίου - Fuzz Club, Αθήνα

    Οι θρύλοι του doom metal επιστρέφουν στην Αθήνα για ένα μεγάλο live!

    Οι Σουηδοί Candlemass επιστρέφουν στην Αθήνα, το Σάββατο 23 Νοεμβρίου στο Fuzz Club, για να γιορτάσουν μία επανένωση για την οποία οι απανταχού metalheads χρειάστηκε να περιμένουν τρεις δεκαετίες!

    Η πρώτη κυκλοφορία των Candlemass, “Epicus Doomicus Metallicus” αποτελεί ακρογωνιαίο λίθο της πορείας του συγκροτήματος και σημείο μηδέν της ιστορίας του Doom Metal! Ένας δίσκος as black as Black Sabbath!

    Το αριστουργηματικό Epicus Doomicus διαδέχεται το επίσης κλασικό Nightfall και μία σειρά ακόμη κυκλοφοριών (Ancient Dreams, Tales of Creation, Chapter VI) που επιβεβαιώνουν τους  Candlemass που εδραίωσε την μπάντα στις κορυφαίες του είδους, πάντοτε πιστή στην μουσική που τόσο ευλαβικά υπηρετεί υπό τον χαρισματικό ηγέτη της, Leif Edling (μπάσο). Το 2012, οι Candlemass κυκλοφορούν το Psalms of the Dead κι έκτοτε οι οπαδοί τους περίμεναν με ανυπομονησία την μεγάλη δισκογραφική επιστροφή τους.

    Κι αυτή η επιστροφή ήρθε. Και ήταν αναπάντεχη. Τον Σεπτέμβρη του 2018 ανακοινώνεται η νέα κυκλοφορία του συγκροτήματος, με τον Johan Längqvist στα φωνητικά! Η φωνή του Epicus Doomicus Metallicus γυρνά full-time στους Candlemass, και μαζί με αυτόν, η μπάντα εκφράζει τον σκοπό της «να επιστρέψει στις ρίζες της, πίσω στην ψυχή και την ουσία του συγκροτήματος».

    Η κυκλοφορία του δωδέκατου studio album τους, The Door to Doom στις αρχές του 2019, δέχεται διθυραμβικές κριτικές και αμέσως ξεχωρίζει ως μια από τις κορυφαίες κυκλοφορίες του έτους!

    Ανοίγοντας την πόρτα στο παρελθόν τους, φτάνοντας στις ρίζες του doom, η κορύφωση έρχεται με την συνεργασία τους με την απόλυτη metal επιρροή τους! Το τρίλεπτο σόλο του Tony Iommi στο αμιγώς Sabbath-ικό Astorolus-The Great Octopus αποτελεί την απόλυτη heavy metal συνεργασία και την μεγαλύτερη έκπληξη που επιφύλασσαν οι Σουηδοί στους πιστούς οπαδούς τους. Πρόκειται μάλιστα για την πρώτη μουσική εμφάνισή του Iommi μετά την τελευταία συναυλία των Black Sabbath στο Birmingham το 2017!

    Με εμφανίσεις στα μεγαλύτερα metal φεστιβάλ (Grasspop, Hellfest, Barcelona RockFest, Bang Your Head), οι Candlemass επισκέπτονται το Fuzz Club το Σάββατο 23 Νοεμβρίου και στις αποσκευές τους φέρνουν έναν εξαιρετικό νέο δίσκο με την επιστροφή του Johan Längqvist και φυσικά τους μεγαλύτερους doom ύμνους από την εποχή του Epicus Doomicus.

    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Doors Open @ 19:00 The Slayerking@ 20:45 - 21:30 Candlemass @ 22:00 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 
    Προπώληση: 28€ Ταμείο: 32€ Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    *  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης: Reload StoresΑκαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records

    Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era

    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    ]]>
    9959 0 0 0
    <![CDATA[Οι Red Hot Chili Peppers στο EJEKT Festival 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-red-hot-chili-peppers-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival-2020/ Wed, 20 Nov 2019 15:22:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9962 Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα: www.viva.gr, www.public.gr, καταστήματα Public. Από τις 28/11 θα ξεκινήσει προπώληση και στα SevenSpots, Wind, Ευρυπίδης και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr
    ]]>
    9962 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Deerhunter + Moon Diagrams at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-deerhunter-moon-diagrams-at-fuzz-live-music-club/ Fri, 22 Nov 2019 14:17:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9966 Deerhunter & Moon Diagrams at Fuzz Live Music Club Deerhunter Moon Diagrams   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9966 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ζωή Χαρισάμενη» του Κώστα Τσιάνου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-18/ Sun, 24 Nov 2019 18:17:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9996 puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ζωή Χαρισάμενη» στο Από Μηχανής Θέατρο για την Δευτέρα 2 Δεκεμβρίου στις 21:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Ζωή Χαρισάμενη» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.    «Ζωή Χαρισάμενη» Του Κώστα Τσιάνου   Η παράσταση «Ζωή Χαρισάμενη», μετά από την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε στο Θεσσαλικό θέατρο και τις ενθουσιώδεις κριτικές που απέσπασε, επαναλαμβάνεται στο «Από Μηχανής Θέατρο» για την θεατρική σεζόν 2019-2020, σε μία συμπαραγωγή της «Loopa production» και του «Από Μηχανής Θεάτρου». Το βραβευμένο έργο του Κώστα Τσιάνου θα κάνει την πρεμιέρα του στις 7 Οκτωβρίου 2019 και θα συνεχίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, ενώ στη συνέχεια η παράσταση θα κάνει περιοδεία.   Λίγα λόγια  για το έργο Η Ζωή, η ηρωίδα του έργου, πέρασε «Δια Πυρ(αι) ός και σιδήρου» από τη μέρα που την βρήκαν νεογέννητη σαν «πεταμένο σκατό» στο κατώφλι κάποιου χωριάτικου σπιτιού. Πότε από δω, πότε από κει κατέληξε, πάμφτωχη κι αγράμματη, παραδουλεύτρα σε οίκο ανοχής. Αστεφάνωτη και με παιδιά νόθα έζησε μια «Ζωή…χαρισάμενη» ανάμεσα σε πόρνες, σωματέμπορους, μαυραγορίτες, προδότες και μ΄όλα τ΄αποβράσματα της κοινωνίας. Γνώρισε τη δικτατορία του Μεταξά, τον πόλεμο, την κατοχή, τον εμφύλιο σπαραγμό και όλη τη ζοφερή μετεμφυλιακή περίοδο. Σε μια Ελλάδα εξαθλιωμένη πολιτικά, οικονομικά και κοινωνικά, κατόρθωσε με το παντοδύναμο μητρικό της ένστικτο να μεγαλώσει και να αποκαταστήσει μόνη τα παιδιά της.  Έχοντας έμφυτο το αίσθημα της αυταπάρνησης, της γενναιοψυχίας και του αυτοσαρκασμού βγήκε νικήτρια στη ζωή και τελικά αναδεικνύεται πρόσωπο ιερό, σεβαστό, όπως τόσες και τόσες γυναίκες που βίωσαν κι αυτές μια «Ζωή …χαρισάμενη!». Ενθουσιώδεις κριτικές απέσπασε και η ερμηνεία της Αγγελικής Λεμονή, καθώς  της απονεμήθηκε το 1ο Βραβείο Ερμηνείας γυναικείου ρόλου, για το ίδιο έργο. «Πρόκειται για μοναδικό φαινόμενο εκφραστικής υποκριτικής». «Καμιά άλλη ηθοποιός δεν θα μπορούσε να παίξει αυτόν τον γιγαντιαίο ρόλο, να σηκώσει στους ώμους της, ένα συγγραφικό άτλαντα, εκτός από την Αγγελική Λεμονή», ανέφερε ο Κώστας Γεωργουσόπουλος.   Ο Κώστας Τσιάνος, απέσπασε για το έργο αυτό, στην απονομή Θεατρικών Βραβείων της «ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΒΡΑΒΕΙΩΝ – ΚΟΡΦΙΑΤΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ – 2017», που δόθηκαν στο «ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΜΠΟ», το 1ο Βραβείο καλύτερου Θεατρικού έργου της χρονιάς 2017 και επίσης τιμήθηκε, με το έπαθλο «Αλέξης Μινωτής», για όλη την Θεατρική του πορεία. Εξαιρετικό το κείμενο που έγραψε ο Κώστας Τσιάνος κι έξοχος ο τρόπος που το ανέβασε. Η σκηνή που η ηρωίδα του πηγαίνει το νυφικό της πέπλο αγκαλιά στο κρεβάτι είναι σπουδαία, επεσήμανε ο Βασίλης Μπουζιώτης.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Κώστας Τσιάνος Σκηνικό: το σχέδιο ο Κώστας Τσιάνος, το κατασκεύασε ο Χρήστος Καράκης, το ζωγράφισε ο Γιάννης Πέτρου. Φωτισμοί: Μάκης Παπατριανταφύλλου Επιμέλεια κοστουμιών: Νικολλέτα Καϊση Ήχος:  Νίκος Γεωργάκης Φωτογραφίες: Βασίλης Αγγλόπουλος   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αγγελική Λεμονή   INFO: Συμπαραγωγή της Loopa production και του Από Μηχανής Θεάτρου ΠΑΝΩ ΣΚΗΝΗ   ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 07/10/19 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Διάρκεια: 90΄        ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Kανονικό: 13 € Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 10 € Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro-pano-skini/zoi-xarisameni/ Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr]]> 9996 0 0 0 <![CDATA[10 φωτογραφίες από την μοναδική εμφάνιση των Waterboys στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/10-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83/ Sun, 24 Nov 2019 18:26:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9999 The Waterboys   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 9999 0 0 0 <![CDATA[Ο Jack Savoretti έρχεται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-jack-savoretti-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9/ Wed, 27 Nov 2019 14:00:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10015 Jack Savoretti LIVE Σάββατο 21 Μαρτίου Ιερά Οδός   Έναρξη Προπώλησης Τετάρτη 27/11, στις 12:00   Ο Jack Savoretti έρχεται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία! Έχοντας πρωταγωνιστήσει στο ελληνικό ραδιόφωνο όλη τη χρονιά, ο αγαπημένος πλέον, του ελληνικού κοινού θα βρεθεί μαζί με την μπάντα του το Σάββατο 21 Μαρτίου στην «Ιερά Οδό»! Αναμφισβήτητα, το 2019 ήταν η χρονιά του Jack Savoretti! Με αμέτρητα shows σε όλο τον κόσμο, ένα θρυλικό sold out στο Wembley Arena και μια νέα φθινοπωρινή sold-out περιοδεία σε όλη τη Βρετανία. Με συνεργασίες όπως αυτή με την Kylie Minogue, τον Mika και τους Sigma και το άλμπουμ του “Singing to Strangers” να φτάνει στο #1 των UK Charts και να είναι ένα από τα άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις της χρονιάς. Τα singles "What More can I Do?", Candlelight”, “Love Is On The Line”, “Youth & Love που κυκλοφόρησαν μέσα στο 2019 κατέκλυσαν το ελληνικό ραδιόφωνο με τον Jack Savoretti να κερδίζει όλο και περισσότερο φανατικό κοινό στην Ελλάδα. Το άλμπουμ του “Singing to Strangers”  είναι το έκτο της καριέρας του και το ηχογράφησε μαζί με την μπάντα του στα στούντιο του Ennio Morricone στη Ρώμη, το περασμένο καλοκαίρι. Η παραγωγή έγινε από τον Cam Blackwood (George Ezra). Η επιτυχία του δίσκου οδήγησε στην αναγγελία της επανέκδοσής του με επιπλέον νέα τραγούδια για τις 8 Δεκεμβρίου. Όσο για τον τίτλο του άλμπουμ ο Savoretti λέει: «Αυτή είναι η δουλειά μου. Να τραγουδώ σε ανθρώπους που δε γνωρίζω. Αυτό κάνω στην ζωή μου. Οι φίλοι και οι συγγενείς είναι ήδη fan, οπότε μπορείς να τους τραγουδήσεις τα πάντα και να είναι με το μέρος σου. Το να τραγουδάς όμως, σε αγνώστους χρειάζεται να τους πείσεις, να τους αγγίξεις και να συνδεθείς μαζί τους.» Άλλωστε, ο ίδιος προτίμησε να τραβήξει το δύσκολο δρόμο δίχως να κάνει συμβιβασμούς στην πορεία του. Έχοντας θεωρηθεί ως ‘the next big thing’ ως τραγουδοποιός σε ηλικία 20 ετών, ο Savoretti γρήγορα συνειδητοποίησε ότι οι άνθρωποι γύρω του δεν μοιράζονταν το ίδιο όραμά για τα τραγούδια του, όπως αυτός ήθελε να είναι. Αντί λοιπόν, να παίξει αυτό το παιχνίδι, προτίμησε να παλέψει με τον τρόπο που εκείνος ήθελε, δημιουργικά, κερδίζοντας την καλλιτεχνική του ελευθερία, αλλά χάνοντας αρχικά το χρυσό εισιτήριο για τη φήμη του. Όμως, όλες οι δυσκολίες που αντιμετώπισε, η πίστη στον εαυτό του και στην τέχνη του, έγιναν η αφορμή για να μπορεί να αγγίζει και να συνδέεται με ένα μαγικό τρόπο με όλους τους αγνώστους ανθρώπους. Κι έτσι, να μην θεωρείται, πλέον, το next big thing, αλλά ένας από τους πιο επιτυχημένους βρετανούς τραγουδοποιούς των τελευταίων ετών, δίχως να κάνει εκπτώσεις και παραμένοντας αληθινός και ταπεινός απέναντι στους ανθρώπους που τον ακολουθούν. Info: Σάββατο 21 Μαρτίου Ιερά Οδός (Ιερά Οδός 18-20) Τιμές εισιτηρίων: Early bird €28, Προπώληση €32 Kαθήμενοι (εξώστης): Εarly bird €38, προπώληση €40   Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 27/11, στις 12:00, από το Viva.gr και τα Viva Spots – https://www.viva.gr/tickets/music/iera-odos/jack-savoretti/    ]]> 10015 0 0 0 <![CDATA[The sound of color sessions #2]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-2-2/ Wed, 27 Nov 2019 14:02:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10018 The Sound of Color Sessions #2 Jannis Anastasakis + Guests Τετάρτη 11 Δεκεμβρίου 2019 | 21:30 | 5   Για πέμπτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικοακουστικού project. Στο session του Δεκεμβρίου προσκαλεί τους Γιώργο Δημητριάδη (ντραμς), Σπύρο Πολυχρονόπουλο (ηλεκτρονικά), και Ερατώ Τζαβάρα (live visuals).   Γιώργος Δημητριάδης Ο Γιώργος Δημητριάδης είναι κρουστός μουσικός με έδρα το Βερολίνο που δραστηριοποιείται στους τομείς της σύγχρονης τζαζ και της αυτοσχεδιαστικής μουσικής. Στο βασικό του σόλο έργο χρησιμοποιεί τύμπανα, κύμβαλα και μικρόφωνα για να συνθέσει ηχητικά τοπία σε πραγματικό χρόνο, με έμφαση στην ποιότητα του τόνου, στο χρώμα του ήχου και στις μεγάλες χρονικές διάρκειες. https://yorgosdimitriadis.wordpress.com/   Σπύρος Πολυχρονόπουλος   Ο Σπύρος Πολυχρονόπουλος γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα. Είναι συνθέτης ηλεκτροακουστικής μουσικής με 15 δίσκους στο ενεργητικό του και έχει συγγράψει δοκίμια γύρω από τη φιλοσοφία της μουσικής. Επιστημονικά μετά την αποφοίτησή του από το Φυσικό, εκπόνησε τη διδακτορική του διατριβή στο Πολυτεχνείο. Μετά από πέντε έτη σε πανεπιστήμια της Αγγλίας, όπου εργάστηκε ως ερευνητής, σήμερα βρίσκεται στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο ως ερευνητής στη φυσική μοντελοποίηση μουσικών οργάνων.   www.spyrospolychronopoulos.bandcamp.com   Ερατώ Τζαβάρα   Η Ερατώ Τζαβάρα εργάζεται στα ψηφιακά πολυμέσα και το video design με συνεργάτες μουσικούς και χορογράφους, ερευνώντας την πλαστικότητα του video στο χώρο και τη χρήση του σε συνδυασμό με τις ζωντανές τέχνες. Με αφετηρία τη φωτογραφία και το κολάζ, συνθέτει ζωντανά διαφορετικές τεχνικές και πηγές εικόνας όπως το ψηφιακό animation, το live feed, το αρχειακό υλικό και το προ-μαγνητοσκοπημένο video. www.erato-t.com   Γιάννης Αναστασάκης   Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.ά.   www.jannisanastasakis.com __________________________________________________   κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ: με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 10018 0 0 0 <![CDATA[First Blood live at An club]]> https://www.puzzlemag.gr/first-blood-live-at-an-club/ Wed, 27 Nov 2019 14:15:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10021 Eight years later, Killafornia hardcore outfit return to Athens for a pre-Xmas bruising nite !!!

    Στις 18 Δεκεμβρίου 2019, οι First Blood επιστρέφουν στο AN Club

    μετά από 8 ολόκληρα χρόνια, για μια ισοπεδωτική συναυλία και ατελείωτο crowd surfing.

    Τιμή εισιτηρίου: 16€ (προπώληση), 18€ (ταμείο)

    Σημεία προπώλησης: Rhythm Records (Εμ. Μπενάκη 74, Εξάρχεια), Full moon (Νορμάνου 7, Μοναστηράκι και Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Ώρα έναρξης: 21:00
     
     

    Για τους οπαδούς του hardcore, οι Αμερικάνοι First Blood δε χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις.

    Από το 2002, όταν και δημιουργήθηκαν, η μπάντα έχει βρεθεί αντιμέτωπη με πολλά σκαμπανεβάσματα αλλά τα εμπόδια δεν έκαμψαν τη θέλησή τους.

    Αντιθέτως, το σχήμα μετρά 4 δίσκους στο ενεργητικό του, τον ένα πιο θυμωμένο από τον άλλον.

    Μετά από 7 χρόνια ησυχίας και δισκογραφικής απουσίας, το τελευταίο album με τίτλο “Rules” κυκλοφόρησε το 2017 από την Pure Noise records λαμβάνοντας θετικότατες κριτικές.

    Οι First Blood, αποτελώντας σε μεγάλο βαθμό πλέον το προσωπικό project του τραγουδιστή Carl Schwartz, πήραν μέρος σε αρκετά σημαντικές περιοδείες για την προώθησή του. Η ενθουσιώδης συμμετοχή του κόσμου στις συναυλίες μέχρι σήμερα είναι απόδειξη ότι οι First Blood δεν έχασαν ποτέ τη θέση τους ως τα αγαπημένα underdogs της σκηνής τους, ενώ δεν έπαψαν να αποτελούν πόλο έλξης για άτομα κάθε ηλικίας που ταυτίζονται με το μήνυμά τους.

    ]]>
    10021 0 0 0
    <![CDATA[Lee «Scratch» Perry live at Piraeus 117 Academy | Opening Act και το πρόγραμμα της συναυλίας!]]> https://www.puzzlemag.gr/lee-scratch-perry-live-at-piraeus-117-academy-opening-act-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd/ Wed, 27 Nov 2019 14:21:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10024 Lee «Scratch» Perry
    30 Νοεμβρίου 2019
    Piraeus 117 Academy
    Opening Act: Los ScartOi!
    Last Details
    Los ScartOi! on stage: 20:30 Lee «Scratch» Perry on stage: 22:00
    «Είμαι καλλιτέχνης, μουσικός, μάγος, συγγραφέας, τραγουδιστής. Είμαι τα πάντα. Είμαι ο Lee από τη ζούγκλα της Δυτικής Αφρικής, που ξαναγεννήθηκε μέσω μετενσάρκωσης στην Τζαμάικα».
    Δεν ξέρεις από που να πρωταρχίσεις να μιλάς για τον Lee Scratch Perry. Ο Τζαμαϊκανός μύθος που με τον καταλυτικό του ρόλο απογείωσε την καριέρα του Bob Marley, συνεργάστηκε με όλους, από τον Paul McCartney και τον Junior Murvin, ως τους Beastie Boys και τους Clash, έχει κατακτήσει αναρίθμητα ρεκόρ σαν καλλιτέχνης και παραγωγός.
    Οι καινοτομίες που πρώτος αυτός, ο εκκεντρικά μεγαλοφυής άνθρωπος, εμπνεύστηκε και εφάρμοσε στα 60s και στα 70s, ήταν δεκαετίες μπροστά από την εποχή τους και η μετέπειτα επιρροή τους στη παραγωγή των δίσκων τεράστια. Η δημιουργική μεγαλοφυΐα του «νονού» της dub συνεχίζει να «αντηχεί» από το hip-hop στο grime και το dubstep και από την ηλεκτρονική έως την post punk.
    Ο Lee "Scratch" Perry «ακούει φωνές»... Οι ήχοι του σύμπαντος που ο ίδιος ισχυρίζεται ότι ακούει μέσα στο κεφάλι του, άλλαξαν τον κόσμο...της μουσικής. Η rap και η reggae δεν θα υφίσταντο ως είδος χωρίς αυτόν – και το φοβερό είναι ότι όλα αυτά τα έκανε χωρίς να έχει μάθει ποτέ να παίζει ένα μουσικό όργανο.
    «Ο Lee Perry είναι ο Salvador Dali της μουσικής! Δε μπορείς εύκολα να τον κατατάξεις, δεν μπαίνει σε καλούπια» λέει ο Keith Richards, που και αυτός έχει συνεργαστεί μαζί του. «Είναι ένα μυστήριο. Ολόκληρος ο κόσμος είναι το δικό του, μουσικό όργανο. Εσύ, πρέπει απλά να τον ακούς. Είναι κάτι παραπάνω από μουσικός παραγωγός. Όπως ο Phil Spector, έτσι κι αυτός, ξέρει πως να εμπνεύσει την ψυχή του καλλιτέχνη. Έχει το ταλέντο να ακούει ήχους και να τους μεταφέρει, να τους μεταφράζει, να τους εμφυσεί σε εμάς, τους μουσικούς. Ο Scratch είναι ένας σαμάνος της μουσικής».
    Αυτή η άκρως επιδραστική, μικροσκοπική φιγούρα, της οποίας η φήμη και η πολύχρωμη προσωπικότητα ταιριάζουν απόλυτα με τον τίτλο, που έδωσε μόνος του στον εαυτό του: «I Am the Upsetter», ανέτρεψε τα πάντα, όταν ξεκίνησε να δουλεύει στα τέλη της δεκαετίας του '50 στο Studio One του Clement "Coxsone" Dodd στην πατρίδα του, το Kendal στην Τζαμάικα.
    Με οδηγό τη διαίσθηση και το ένστικτό του και μόνο, έφερε καινοτομίες στο μιξάρισμα, επινόησε «σαμπλάρισμα», όταν κανείς άλλος δεν το είχε σκεφτεί, χρησιμοποίησε με πρωτοποριακό τρόπο τα ηχητικά εφέ, πόνταρε στο ασταμάτητο παιχνίδι και τη συνεχή επανάληψη της ηχούς και της αντήχησης, το περίφημο «echo reverb» και έστησε το stage, έθεσε τα θεμέλια για τους μουσικούς πειραματισμούς γενιών και γενιών μουσικών που ακολούθησαν.
    Οι μονόλογοι του Perry έχουν χαρακτηριστεί από πολλούς ως λόγια ενός τρελού μυαλού, και από άλλους ως λόγια ενός προφήτη. Ανεξαρτήτως χαρακτηρισμού, το μοναδικό εκφραστικό του στυλ είναι εθιστικό. Μέσα από το έργο του ο "Scratch" αναφέρεται στα αγαπημένα του θέματα: τους εξωγήινους, την κρίση, τη δικαιοσύνη και τη διαφθορά. Οι λέξεις χωρίζονται στα πιο αγνά τους στοιχεία, τον ήχο και το συναίσθημα.
    Ο "Upsetter" πάντα έβλεπε μπροστά και συνεχίζει – στον πυρήνα της μουσικής που παράγει υπάρχουν τιμητικά, οι αφρικάνικες ρίζες του, ενώ ταυτόχρονα εκφράζει την απεραντοσύνη του κόσμου, της γης, που μας φιλοξενεί. Ο Perry, σχεδόν 60 χρόνια μετά, συνεχίζει ακάθεκτος να παράγει τα πιο απρόβλεπτα dubs και να μας ενώνει με τους εθιστικούς και μεταδοτικούς ρυθμούς του.
    Το Σάββατο 30 Νοεμβρίου ο «ανατροπέας» έρχεται στην Αθήνα και θα προκαλέσει «πανικό» στο Piraeus 117 Academy!
    Opening Act: Les SkartOi!
    Ska, Rocksteady και Reggae ήταν ο «κοινός τόπος», το σημείο αναφοράς, που το 2004 ένωσαν την παρέα από το Αίγιο και αυτά τα ίδια ακούσματα της τζαμαϊκανής κουλτούρας, συνεχίζει να αναβιώνει και να αναπαράγει και σήμερα μέσα από τους δίσκους και τα live η  πολύμελής ορχήστρα των, Los ScartOi!
    Μέσα από τη μουσική τους συνεχίζουν να εκφράζουν αυτήν την εκρηκτική δεκαετία του '60 που ξεκίνησε από το μικρό νησί της Καραϊβικής, την Τζαμάικα αλλά «αντήχησε» παντού, σε όλη την οικουμένη.
    Οι «Σκάρτοι» aka Les SkartOi! δεν μένουν μόνο στην αναβίωση και την αναπαραγωγή των ακουσμάτων που τους έχουν επηρεάσει, αλλά παράγουν και το δικό τους πρωτότυπο έργο. Το 2005 κυκλοφόρησαν το EP «Rude Boyz» και το πρώτο τους άλμπουμ, «Ska Radio» ακολούθησε το 2009. Το 2016 έβγαλαν ένα ακόμη EP, το «Fighting On The Dancefloor» και το 2019 κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ «Twenty Four Hours».
    Όλα αυτά τα χρόνια οι Les SkartOi! έχουν παίξει σε αναρίθμητα gigs στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με τους: Bad Manners, The Toasters, Aggrolites, Tonino Carotone, Mr Symarip, Firewater, The English Beat, Mark Foggo, Manu Chao, Thievery Corporation, Lee Scratch Perry και πολλούς ακόμη.
    Ακολουθήστε το event των συναυλιών στο facebook: https://www.facebook.com/events/637688203379153/
    Και την επίσημη σελίδα του καλλιτέχνη https://www.facebook.com/perryscratch/
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία του στο Piraeus 117 Academy συνεχίζεται από την hunteragency.gr και το δίκτυο viva.gr
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Σε αυτή τη φάση της προπώλησης, η τιμή στα φυσικά σημεία είναι 20 ευρώ ενώ Οnline καθώς και σε όλα τα σημεία του δικτύου viva είναι 22 ευρώ
    Η τιμή εισιτηρίου στo TAMEIO του Piraeus 117 Academy θα είναι: 23 ευρώ
    Ηλεκτρονική προπώληση στα www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Piraeus 117 Academy
    Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    10024 0 0 0
    <![CDATA[Xlalala presents The Long Beach Festival | stay tuned...]]> https://www.puzzlemag.gr/xlalala-presents-the-long-beach-festival-stay-tuned/ Wed, 27 Nov 2019 14:28:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10028 The Long Beach Festival
    Ένα νέο μουσικό γεγονός έρχεται να ενώσει ανθρώπους από όλη την Ελλάδα και από τα Βαλκάνια.
    Στη Δημοτική Κοινότητα Πύδνας, στην Πιερία, γεννιέται κάτι καινούργιο. Σε μία πανέμορφη περιοχή με θέα τη Χαλκιδική και τον Όλυμπο στα δεξιά, που εκτείνεται αμφιθεατρικά από τους πρόποδες του ψηλότερου ελληνικού βουνού ως τα καταγάλανα νερά του Θερμαϊκού απέναντι από τη Θεσσαλονίκη, από την οποία απέχει μόλις 50 χλμ.(και 20 από την Κατερίνη) ξεκινά τα πρώτα του βήματα ένα τολμηρό και φιλόδοξο εγχείρημα.
    Σε μία περιοχή με τόσο πλούσιο μυθολογικό και ιστορικό φορτίο, τα πάντα μπορούν να συμβούν. Σε μία έκταση 200 στρ. τα ρεύματα του παρελθόντος θα σμίξουν με το παρόν σε ένα νέο μουσικό σύμπαν. Μνήμες, αφηγήσεις, μύθοι, ήχοι και μουσικές με μια αστείρευτη ενέργεια εκβάλλονται σε αυτόν το χώρο. Εδώ λοιπόν, σχεδιάζεται να δημιουργηθεί ένα πολυ-λειτουργικό συγκρότημα στο οποίο θα μπορούν να αναπτυχθούν καινοτόμες πολιτιστικές, αγροτικές και τουριστικές δραστηριότητες, το Terra Republic.
    Το πρώτο κεφάλαιο αυτής της νέας ιστορίας θα το γράψει η μουσική... Με το Long Beach Festival 2020 στη γη της Μακεδονίας αρχίζει ένα νέο ετήσιο, διεθνές μουσικό φεστιβάλ που φιλοδοξεί να εμπνεύσει, να συγκινήσει και γενικότερα να αποτελέσει πόλο έλξης για τους μουσικόφιλους ολόκληρης της Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Να ενώσει. Να συμπεριλάβει. Να φιλοξενήσει. Η μουσική γέφυρα του καλοκαιριού...
    Το 2020 είναι μόνο η αρχή...
    Η περιπλάνηση συνεχίζεται... Γιατί, πέτρα που κυλά ποτέ δεν χορταριάζει.
    ]]>
    10028 0 0 0
    <![CDATA[Οι Einstürzende Neubauten έρχονται το καλοκαίρι του 2020 στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-einsturzende-neubauten-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-2020-%cf%83%cf%84%ce%b7/ Fri, 29 Nov 2019 16:29:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10035 Einstürzende Neubauten
    The Year of the Rat tour
    Έρχονται το 2020 στην Ελλάδα για να γιορτάσουν τα 40 τους χρόνια!
    Κυριακή 19 Ιουλίου 2020 The Long Beach Festival
    Τρίτη 21 Ιουλίου 2020
    Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»
    Einstürzende Neubauten. Ριζοσπάστες, δημιουργοί και πρωτοπόροι. Η τεθλασμένη, απρόβλεπτη και αντισυμβατική διαδρομή τους, τους φέρνει πάλι στην χώρα μας. 20 χρόνια μετά την εμφάνιση τους στην Ελλάδα στο Θέατρο Βράχων, οι Einstürzende Neubauten έρχονται το καλοκαίρι του 2020 με την εμπειρία και την τόλμη των 40 χρόνων τους.
    Θα βρεθούν στο πρώτο Long Beach Festival, την Κυριακή 19 Ιουλίου & στην Αθήνα, στο Θέατρο Βράχων, την Τρίτη 21 Ιουλίου!
    Για το κινεζικό ωροσκόπιο, το 2020 είναι το έτος του Αρουραίου, ενός ζώου που συμβολίζει την εφευρετικότητα και την ευελιξία και που έχει ταυτιστεί με κάθε νέο ξεκίνημα. Για το κοινό των Einstürzende Neubauten, το 2020 σηματοδοτεί την δισκογραφική επιστροφή των Γερμανών, ενός συγκροτήματος που χωρίς να επαναπαύεται στις δάφνες του παρελθόντος, συνεχίζει να επανεφευρίσκει την ουσία της μουσικής τουThe Year of the Rat, λοιπόν.
    Einstürzende Neubauten. Μία μπάντα που γεννήθηκε στην ταραγμένη δεκαετία του 1980 στο Δυτικό Βερολίνο και συνεχίζει μέχρι σήμερα να «κατασκευάζει» τη δική της μουσική. Με δικούς της ήχους, με δικά της πρωτότυπα υλικά και χειροποίητα αυτοσχέδια όργανα. Όταν ένας ολόκληρος κόσμος κατέρρευσε αιφνιδιαστικά και οριστικά σε μία νύχτα, αφήνοντας πίσω του ένα τρομακτικό κενό και ένα εκκωφαντικό σοκ. Αυτό το σοκ εκφράζουν οι Einstürzende Neubauten. Όχι μόνο η μουσική τους αλλά και το ίδιο τους το όνομα – ΚΑΤΕΔΑΦΙΖΟΜΕΝΑ ΝΕΑ ΚΤΙΡΙΑ - παραπέμπουν σε άδεια μισογκρεμισμένα κτίρια, που σημαδεύουν τον οικιστικό ιστό των σύγχρονων μεγαλουπόλεων. Που στέκουν στο μεταίχμιο ύπαρξης -ανυπαρξίας. Άφωνα. Οι Einstürzende Neubauten δίνουν φωνή σε αυτά τα ερείπια μιας διαιρεμένης πόλης, του Βερολίνου. Η μουσική τους είναι η μουσική των θραυσμάτων, των σπασμένων τζαμιών, του ήχου των εκρήξεων της κατεδάφισης.
    «Δεν έγινα μουσικός για να προκαλέσω κανέναν και τίποτα. Ούτε για να γίνω σκόπιμα διαφορετικός. Πρακτικά στους Neubauten δεν είχαμε τίποτα. Δεν μπορούσαμε να πούμε ότι δεν παίζουμε κάτι ή προτιμάμε κάτι άλλο, δεν είχαμε χρήματα για τίποτα από αυτά. Σίγουρα οι Einstürzende Neubauten δεν ξεκίνησαν με κίνητρο να κάνουμε κάτι διαφορετικό, αλλά ως μία έκφραση της πραγματικής μας ζωής». Ο Blixa Bargeld, ηγέτης και κινητήριος δύναμη του συγκροτήματος, δεν σταμάτησε να αντλεί ποτέ έμπνευση από τους αστικούς ήχους. Καρότσια σούπερ μάρκετ, παλιές μηχανές αεροπλάνων, συμπιεστές αέρα, λαμαρίνες, τρυπάνια, σφυριά χρησιμοποιούνται στις ηχογραφήσεις τους και καθιερώνουν τους Einstürzende Neubauten στις πιο αναγνωρισμένες μπάντες του πειραματικού ήχου, παντρεύοντας φουτουριστικά στοιχεία και επαναπροσδιορίζοντας τον συμβατικό όρο της "μουσικής".
    Το 1983, ο Bargeld γίνεται μέλος των Birthday Party μαζί με τον Nick Cave ενώ μετά τη διάλυσή τους συνεχίζει στους Bad Seeds. Ως καλλιτεχνικός «συνεργός» του Cave, ο Blixa θα συνεχίσει για 20 χρόνια, παράλληλα με τους Neubauten και θα κερδίσει τον αιώνιο σεβασμό του Αυστραλού καλλιτέχνη.
    Οι Einstürzende Neubauten αποτελούν ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά συγκροτήματα της γερμανικής σκηνής που εδώ και σαράντα χρόνια συνεχίζει να είναι παραγωγικό και δημιουργικό και ταυτόχρονα να προκαλεί το κοινό του. Το νέο άλμπουμ και η περιοδεία τους, αποτελούν την πεμπτουσία της ακούραστης μουσικής εξερεύνησης στον κόσμο του πειραματικού ήχου, της παρέας των μουσικών Alexander HackeNU UnruhJochen Arbeit και Rudi Moser που πλαισιώνει τον Blixa Bargeld.
    Οι Einstürzende Neubauten μετά από 40 χρόνια ανοίγουν μία ακόμη πόρτα προς το μέλλον, συνεχίζουν να οικοδομούν τον δικό τους μουσικό «κόσμο».
    Επίσημες σελίδες
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Για τη συναυλία στο Long Beach Festival19 Ιουλίου 2020
    Τιμές Εισιτηρίων
    Φυσικά σημεία: 29 ευρώ Οnline: 31,90 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Αθήνα Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς)| Τηλ. 210 3608366
    Θεσσαλονίκη Musicland | Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 264880
    Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 0262912
    WE | Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη | Τηλ. 2310 284700
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, αθηνόραμα.gr
    Για τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη21 Ιουλίου 2020:
    Τιμές Εισιτηρίων Φυσικά σημεία: 29 ευρώ Οnline: 31,90 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366
    Ηλεκτρονική προπώληση: www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    ]]>
    10035 0 0 0
    <![CDATA[Bazooka & Dury Dava μαζί στο Gagarin 205 LIve Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/bazooka-dury-dava-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-live-music-space/ Fri, 29 Nov 2019 16:33:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10040 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Bazooka + Dury Dava  

    BAZOOKA special guests: DURY DAVA

    Τιμή Εισιτηρίου: προπώληση 8 ευρώ, ταμείο 10 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης: Σημεία προπώλησης: viva.gr τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Η προπωληση ξεκίνησε!

    Οι Bazooka έχοντας πλέον αρκετό όγκο υλικού στην ροκενρόλ ελληνική δισκογραφία και στα πλαίσια της συνεχιζόμενης παρουσίασης του τελευταίου τους δίσκου zero hits στο ελληνικό κοινό επιστρέφουν στο Gagarin για την (εκρηκτική-οπως γνωρίζουμε όλοι όσοι έχουμε παρευρεθεί σε ζωντανή τους εμφάνιση) συναυλία στην Αθήνα τον χειμώνα του 2020. ‌Προσκεκλημένοι των Βαzooka είναι οι Dury Dava.

    ]]>
    10040 0 0 0
    <![CDATA[To Gimme Shelter Film Festival συνεχίζεται με David Bowie / Mick Ronson αυτή την Δευτέρα!]]> https://www.puzzlemag.gr/to-gimme-shelter-film-festival-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-david-bowie-mick-ronson-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%ae-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b4%ce%b5%cf%85/ Fri, 29 Nov 2019 16:36:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10043 ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ BESIDE BOWIE: THE MICK RONSON STORY BESIDE BOWIE: THE MICK RONSON STORY Τιμή Εισιτηρίου: 10 ευρώ Σημεία Προπώλησης: Viva.gr, Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή) και στο ταμείο του Gagarin 205 (τις ημέρες και ώρες λειτουργίας του χώρου για συναυλίες και εκδηλώσεις) Oι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 21:00 live on stage Heroes Tribute Band 21:40 συζήτηση με τους Μαρία Πετρίδη (ραδιοφωνική παραγωγός Athens Voice Radio), Μαρία Παππά (δημοσιογράφος Lifo) και Θεοδόση Μίχο (ραδιοφωνικός παραγωγός Best 92,6, αρχισυντάκτης Popaganda) 22:00 προβολή (102′) FINALLY, MONDAYS ARE COOL! Tο Gimme Shelter Film Festival επιστρέφει για τρίτη συνεχή χρονιά στο Gagarin 205 Live Music Space, για να προσφέρει ξανά μία ολοκληρωμένη μουσική – κινηματογραφική εμπειρία. Στο #GSFF βλέπουμε τη μουσική, ακούμε τις εικόνες, ζούμε την εμπειρία, και απολαμβάνουμε τη μοναδική ατμόσφαιρα μιας κινηματογραφικής προβολής στον πιο ιστορικό συναυλιακό χώρο της Αθήνας.

    Με αφήγηση από τον ίδιο τον David Bowie, το ντοκιμαντέρ αποτελεί έναν φόρο τιμής στον πολύ μεγάλο κιθαρίστα Mick Ronson ο οποίος, παρά την τεράστια συνεισφορά του σε αμέτρητες συνθέσεις που άλλαξαν την ιστορία της μουσικής, δεν έχει τύχει της ανάλογης αναγνώρισης.

    Ως συνθέτης, στιχουργός ή και παραγωγός, ο Mick Ronson συνεργάστηκε μεταξύ άλλων με τους Morrissey, Lou Reed, Ian Hunter, Mott the Hoople, Bob Dylan, αλλά κυρίως με τον David Bowie ως κιθαρίστας των Spiders From Mars, συμμετέχοντας στην σύνθεση και παραγωγή ιστορικών άλμπουμ. H έμπνευση, η δημιουργικότητα και ο δυναμισμός του ήταν η κινητήρια δύναμη πίσω από την πλέον δημιουργική φάση της καριέρας του Βowie. Αυτό ακριβώς διερευνά και παρουσιάζει η ταινία, μέσα από αποκλειστικές μαρτυρίες και αρχειακό υλικό που παρουσιάζεται για πρώτη φορά, αναδεικνύοντας τον ρόλο του Ronson στην δημιουργική πορεία και εξέλιξη του David Bowie, αλλά και της μουσικής γενικότερα.

    Ο σκηνοθέτης και παραγωγός John Brewer έζησε από πολύ κοντά τα γεγονότα ως μάνατζερ του David Bowie (αλλά και των Mick Taylor, Alvin Lee, Yes, Gerry Rafferty μεταξύ άλλων) και τα καταγράφει εδώ, μέσα από μοναδικό αρχειακό υλικό και συζητήσεις με τους Angie Bowie, Tony Visconti, John Peel, Rick Wakeman (Yes), Joe Elliott (Def Leppard), Ian Hunter (Mott the Hoople), Andy Warhol, Lou Reed, Lulu, Roger Taylor (Queen), Glenn Matlock (Sex Pistols), την οικογένεια του Mick Ronson και πάρα πολλούς άλλους.

    Η ταινία παρουσιάζεται σε πρώτη πανελλήνια προβολή.

    Δείτε το trailer

    Μεγάλη Βρετανία, 2017 | 102’ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: JOHN BREWER

    HEROES TRIBUTE BAND

    Η Heroes Tribute Band αποτελείται από τους: Νεκτάριος Nekk Γεωργιάδης (φωνή), Tolis Fasois (φωνή)|Lou is (φωνή), Γιώργος Μπίλιος (φωνή)| Αλέξανδρος Λιβιτσάνος (πιάνο/πλήκτρα) | Στέλιος Πασχάλης (τύμπανα) | Γιώργος Βασιλάτος (κιθάρες) Mάριος-Λαζ Ιωαννίδης (κιθάρες) | Θοδωρής Kαπετανάκος (μπάσο) | Sam Marlieri (σαξόφωνο)

    Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Μπίλιος

    H Heroes Tribute Band ξεκίνησε την πορεία της πριν 3 περίπου χρόνια με αφορμή το θάνατο του μεγάλου αυτού καλλιτέχνη και έχει στο ενεργητικό της αρκετά μεγάλα live. Το πρώτο έγινε τον Μάιο του 2016, υπό την αιγίδα της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ με σκοπό να συγκεντρωθούν χρήματα για την ανακούφιση των προσφύγων. Έκτοτε συμμετέχει σε αφιερώματα για τον Bowie συγκεντρώνοντας πλήθος κόσμου, αλλά και εξαιρετικές κριτικές. Σημαντικές στιγμές για τη μπάντα ήταν το live στο Ρομάντσο, στο πλαίσιο ενός μεγάλου αφιερώματος του ραδιοφωνικού σταθμού Pepper στην επέτειο 2 χρόνων από τον θάνατο του D. Bowie, η συμμετοχή στο 1ο Gimme Shelter Film Festival και η sold out συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής τον Μάιο του 2019.

    ]]>
    10043 0 0 0
    <![CDATA[Νέα ημερομηνία / REMI & THE ROAD full band show @ White Noise]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1-remi-the-road-full-band-show-white-noise/ Sun, 01 Dec 2019 13:03:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10063 REMI & THE ROAD full band show Πέμπτη 19 Δεκεμβρίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι)   Ώρα έναρξης: 21:00 Είσοδος: 5€ Προπώληση: www.remiandtheroad.com   FB Event: www.facebook.com/events/2451765911706057   *************************   Ο Remi & the road θα εμφανιστεί στο White Noise στην Αθήνα με ολόκληρη την μπάντα και δύο χορευτές Rock & Roll, για μια μοναδική εμφάνιση σε ένα δυνατό μουσικό-χορευτικό show. Ο τραγουδοποιός Remi & the road παρουσιάζει ένα show Folk – Country – Americana – Rock & Roll μουσικής μέσα από τη δική του πλούσια δισκογραφία, καθώς επίσης και από ήρωες της εποχής όπως ο Johnny Cash, ο Bob Dylan και ο Leonard Cohen. Ο Remi & the road έχει πραγματοποιήσει αμέτρητες συναυλίες στην Ελλάδα και στην Ευρώπη με ορόσημα τις περιοδείες που μοιράστηκε με τον Sivert Høyem (Madrugada) ως opening act για 3 χρονιές, τους Puressence, τον Howe Gelb (Giant Sand) και τον Rob Coffinshaker. Έχει επίσης διακριθεί με το 1ο βραβείο στο Band’s Festival του Βόλου, παραγωγής του Kiss Fm και έχει εμφανιστεί ζωντανά στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο παρουσιάζοντας δισκογραφικά του έργα. Η χαρακτηριστική μπάσα φωνή του σε συνδυασμό με μελωδίες που ταξιδεύουν από τη Νότια Αμερική μέχρι την Ιρλανδική παράδοση που κρύβει η Folk μουσική στις καταβολές της, δημιουργούν μια ατμοσφαιρική βραδιά που πλαισιώνεται από αληθινές ιστορίες και αφηγήσεις. O Remi & the road μεγάλωσε στις Σπέτσες. Από το 2019 ερμηνεύει Folk, Country, Americana μουσική σε διάφορες μουσικές σκηνές της Ελλάδας και της Ευρώπης. Δισκογραφία: “Street Serenade” (2011) “The Gospel of the Road” (2012) “The Road not Taken” (2014) “Music for Wolves” (2016) “100 Lives” (2017) “The Heartspace” (2018)   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.remiandtheroad.com/ https://www.facebook.com/Remiband/ https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/    ]]> 10063 0 0 0 <![CDATA[Η Kovacs καταφθάνει στο Gazarte!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-kovacs-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%86%ce%b8%ce%ac%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte/ Sun, 01 Dec 2019 13:06:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10067 Kovacs

    Σάββατο 7 και Κυριακή 8 Δεκεμβρίου

    GAZARTE MAIN STAGE

    Η Sharon Kovacs, η σκοτεινή ιέρεια με την κρυστάλλινη φωνή και την εκκεντρική προσωπικότητα, επιστρέφει στη χώρα μας, το Σάββατο 7 και την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου, για δύο συγκλονιστικές βραδιές, σε έναν χώρο που ταιριάζει απόλυτα στην υποβλητική ατμόσφαιρα των συναυλιών της, στην κεντρική σκηνή του Gazarte.

    Αδιαμφισβήτητα αποτελεί ένα μουσικό φαινόμενο, που κατόρθωσε με το EP “My Love” και το ντεμπούτο άλμπουμ της Shades of Black”, να κατακτήσει τις κορυφές των charts και να φτάσει νούμερο ένα και στην Ελλάδα. Ο δεύτερος δίσκος της Cheap Smell” συγκαταλέγεται ανάμεσα στα πιο ειλικρινήανοιχτά και εμπνευσμένα σόουλ άλμπουμ της δεκαετίας, που είχε απώτερο σκοπό με τις σκοτεινές μελωδίες του να αναδείξει τα φωτεινά και θετικά σημεία που αναδύονται μέσα από τις δυσκολίες της ζωής, τις ηδονιστικές συμπεριφορές και τις καταχρήσεις.

    Με φωνή που μοιάζει με αυτές των θρύλων της soulτις σπαραξικάρδιες ερμηνείες της, την αινιγματική της φιγούρα και με ιστορίες που αναδύονται στο φως μέσα από το απόλυτο σκότος, η Kovacs επιστρέφει στην Ελλάδα και στο αγαπημένο της ελληνικό κοινό, με δύο συναυλίες στην κεντρική σκηνή του Gazarteστις 7 και 8 Δεκεμβρίου, που δεν πρέπει να χάσει κανείς!

    - INFO -

    KOVACS

     Σάββατο 7 και Κυριακή 8 Δεκεμβρίου

    Gazarte Main Stage

     

    Τιμές Εισιτηρίων: Προπώληση: Όρθιοι - 20€ // Ζώνη Γ’ - 30€ // Ζώνη Β’ - 40€ // Ζώνη Α’ - 50€ Ταμείο: Όρθιοι - 22€ // Ζώνη Γ’ - 32€ // Ζώνη Β’ - 42€ // Ζώνη Α’ - 52€

    ***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό.

    Οι πόρτες ανοίγουν: 21.00 Ώρα έναρξης: 22.00

    Προπώληση εισιτηρίων: Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr και τηλεφωνικά στο 11876

    Facebook Event

    ]]>
    10067 0 0 0
    <![CDATA[Οι Boris επιστρέφουν στην Ελλάδα για μία εμφάνιση στο Temple]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-boris-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc/ Sun, 01 Dec 2019 13:39:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10077 Boris ζωντανά στην Αθήνα Special guests: TBA Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι) Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019 Πόρτες: 21:00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 23€ (προπώληση)
    • 26€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • WIND
    • Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
    • Yoleni’s (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/temple/boris
      Με περισσότερα από 27 χρόνια αδιάκοπης πορείας, οι θρυλικοί Ιάπωνες Boris έχουν αφήσει το δικό τους σημάδι στη σύγχρονη μουσική. Μ’ έναν ήχο που δύσκολα περιορίζεται αλλά πάντα παραμένει heavy μέχρι το κόκαλο, οι Boris αγγίζουν τόσο πολλά μουσικά είδη, από shoegaze μέχρι drone και sludge και από noise rock μέχρι deam pop και avant-garde, που το να ξεχωρίζουν και να διαφοροποιούνται είναι για αυτούς απλά καθημερινότητα. Λαμβάνοντας το όνομά τους απ’το ομώνυμο τραγούδι των Melvins (τους οποίους μάλιστα έχουν ως βασικότερή επιρροή τους) οι Boris συνορεύουν μουσικά με σχήματα ορόσημα όπως οι Sleep, Earth, Nick Cave, Nick Drake, Venom και έχουν συνεργαστεί με σημαντικότατα acts του ευρύτερου πειραματικού ήχου όπως: Merzbow, Sunn O))), Stephen O' Malley, Michio Kurihara, Keiji Haino, Ian Astbury και Jim Jarmusch. Στην Ευρωπαϊκή tour που τους φέρνει και πάλι επί ελληνικών εδαφών, οι Boris γίνονται νοσταλγικοί ανατρέχοντας σε όλες τις παλαιότερες δουλειές που τους έχουν καταξιώσει, έχοντας μάλιστα στην setlist τους και κάποιες σπουδαίες εκπλήξεις, και υπόσχονται κάποιες από τις πιο heavy εμφανίσεις της μέχρι τώρα πορείας τους ως περιοδεύον μουσικό act. Δίχως άλλο, ο συναυλιακός Ναός της Αθήνας  θα έρθει αντιμέτωπος με έναν τοίχο από ενισχυτές, καμπίνες και gong σε μια συγκυρία που θα μείνει βαθειά χαραγμένη στη μνήμη του. ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    10077 0 0 0
    <![CDATA[O Sakse, The Youth Lord, παρουσιάζει το Saskepticism στο Gagarin αυτό το Σάββατο!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-sakse-the-youth-lord-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-saskepticism-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%b1%cf%85%cf%84%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac/ Tue, 03 Dec 2019 20:09:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10084 SASKE παρουσίαση δίσκου Saskepticism vol. 1

    Τιμή Εισιτηρίου: 8 ευρώ, 10 ευρώ, 20 Ευρώ Meet & Greet (στο Meet & Greet γνωρίζεις από κοντά τον Saske, βγάζεις φωτογραφίες μαζί του και λαμβάνεις ένα exclusive δώρο. Τα Meet & Greet ξεκινάνε στο τέλος της συναυλίας)

    Σημεία Προπώλησης: Public, ticketservices και στα καταστήματα Public, Color Skates (Πρωτογένους 5 Ψυρρή)

    O SASKE ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες ράπερ, κυκλοφόρησε το πρώτο προσωπικό του album με τίτλο «SASKEPTICISM VOL 1» το οποίο περιέχει 20 solo κομμάτια.

    Θεωρείται ένας από τους πιο ολοκληρωμένους δίσκους των τελευταίων χρόνων και από τη πρώτη μέρα κυκλοφορίας του, όλα τα κομμάτια του δίσκου συγκαταλέγονται στα Top 50 κομμάτια των επίσημων Charts της Ελλάδας.

    Το στοιχείο που κάνει το album του 20χρονου ράπερ να ξεχωρίζει, είναι ότι όλα τα κομμάτια διαφέρουν πολύ μεταξύ τους. Αυτό αντικατοπτρίζει το πόσο πολυδιάστατος καλλιτέχνης είναι ο νεαρός ράπερ από τη Χρυσούπολη Καβάλας. Παράλληλα όμως, ακούγοντας το «SASKEPTICISM VOL 1», διαπιστώνεις πως υπάρχει μία συνέχεια και μία συνοχή μεταξύ των κομματιών.

    Tο album του SASKE περιέχει τα πάντα. Κομμάτια που θέλεις να χτυπηθείς, κομμάτια που θέλεις να χορέψεις και κομμάτια που είτε σε βάζουν σε σκέψεις είτε σε ταξιδεύουν σε άλλο χωροχρόνο.

    ]]>
    10084 0 0 0
    <![CDATA[Οι we.own.the.sky ανεβαίνουν στην σκηνή του Gagarin για μία μεγάλη συναυλία!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-we-own-the-sky-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%b2%ce%b1%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-gagarin-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc/ Tue, 03 Dec 2019 20:11:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10087 WE.OWN.THE.SKY “Home” live in Athens Special guest: Outercamp

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30

    Τιμή Εισιτηρίου: προπώληση 8€, ταμείο 10€

    Σημεία Προπώλησης: Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, Αθήνα), Le Disque Noir Records Shop (Θεμιστοκλέους 29), Uncle Chroni’s tattoo and body piercing (Φανερωμένης 7, Χολαργός), τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Καταστήματα WIND, Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9), www.viva.gr

    Σε ένα στάσιμο μουσικό σύμπαν όπως αυτό του post και ψυχεδελικού rock ήχου, το πραγματικά δύσκολο δεν είναι να υπάρξεις, αλλά να ξεχωρίσεις. Οι Αθηναίοι instrumental rockers we.own.the.sky δεν άργησαν να το πετύχουν, βρίσκοντας από τα πρώτα κιόλας βήματά τους, πίσω στο -πλέον μακρινό- 2010, την δική τους μοναδική “φωνή”, προσμειγνύοντας με ιδιαίτερη μαεστρία στοιχεία από όλα τα μουσικά είδη που τους μάγευαν, πάντα με προτεραιότητα την δημιουργία αξιομνημόνευτων τραγουδιών και μελωδιών.

    Το πολυαναμενόμενο, δεύτερο σε σειρά full length album, με τίτλο “Home” στέκει πιστό στον δρόμο που το σχήμα χάραξε στο ντεμπούτο “Earths Collide”, παραμένοντας ορχηστρικό στην βάση του, αλλά επεκτείνοντας την εκφραστική του παλέτα και σε άλλα ανεξερεύνητα καλλιτεχνικά μονοπάτια, φλερτάροντας όλο και πιο έντονα με ετερόκλητα μουσικά είδη όπως το math rock, το djent και το ατμοσφαιρικό metal των 90’s, αυτή την φορά με μία ενιαία θεματική, που ενώνει όλα τα κομμάτια σε ένα μεγαλύτερο φιλόδοξο μουσικό project, πολλαπλών αναγνώσεων.

    Ο τίτλος, πλην της ταύτισής του με το συναίσθημα οικειότητας που διέπει το album σε κάθε στιγμή ακρόασής του, δίνει και το στίγμα μιας κατασταλαγμένης μουσικής οντότητας που ενώ σε κάθε βήμα της ψηλαφίζει εκλεπτυσμένα τον πειραματισμό, δεν παύει να αναζητά όσα έχουν για αυτην σημασία, μέσα σε έναν κόσμο που καταρρέει. Με ένα κατά τα 3/5 αλλαγμένο line-up σε σχέση με τον προκάτοχό του, το “Home” είναι και πρακτικά σμιλεμένο μέσα από την διαδικασία δημιουργίας άρρηκτων δεσμών που έρχονται να γεφυρώσουν το ατομικό ταξίδι του κάθε μέλους και να εκφράσουν τελικά εκείνο του κάθε ακροατή. Το “Home” αποτελεί μια προσπάθεια απεικόνισης αυτής της ανθρώπινης ανάγκης, συμβολίζοντας το ταξίδι από το σκοτάδι στο φως.

    Βαριά κιθαριστικά riffs, ηλεκτρονικά beats, ατμοσφαιρικά περάσματα, ambient ηχοτοπία, πιάνο, ορχήστρα, χορωδιακά φωνητικά… Το “Home” έχει μέσα του όλα όσα αγαπήσαμε στους we.own.the.sky, αλλά και νεότερα στοιχεία που εμπλουτίζουν τον ήχο του κουιντέτο με μία φρεσκάδα που τελικά θα τους δώσει τα εφόδια που χρειάζονται για να πορευτούν με αξιώσεις στην μουσική πραγματικότητα του σήμερα.

    Με αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους δισκογραφικού πονήματος, οι we.own.the.sky ανεβαίνουν την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου στην σκηνή του Gagarin 205, για μία μεγάλη συναυλία, που θα αποτελέσει το εναρκτήριο έναυσμα της νέας τους μουσικής περιπέτειας, για να παρουσιάσουν τόσο το υλικό του “Home” όσο και τραγούδια από όλην την υπόλοιπη πορεία τους, σε ένα χορταστικό set που δεν θα αφήσει παραπονεμένο κανέναν οπαδό του είδους ή και του συγκροτήματος.

    Την συναυλία θα ανοίξει το νεοσύστατο alternative rock σχήμα των Outercamp, που έχει μόλις κυκλοφορήσει το εντυπωσιακό ομότιτλο ντεμπούτο του και βρίσκεται σε περίοδο συναυλιών για την προώθησή του.

    ]]>
    10087 0 0 0
    <![CDATA[Postmodern Jukebox live at Fuzz Club - Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/postmodern-jukebox-live-at-fuzz-club-last-details/ Tue, 03 Dec 2019 20:13:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10091 Welcome to the Twenties 2.0 World Tour Κυριακή 08 Δεκεμβρίου 2019 -  Fuzz Club Oι Postmodern Jukebox έρχονται για ένα εντυπωσιακό show με αέρα 1920's στις 8 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club! A Great Gatsby party...in 2019! Let's party with style! Let's dance with PMJ's music! 
    “Αμερική, αρχές 1920. Σε μία πολυτελή έπαυλη, δίπλα στην πισίνα με θέα την ακτή, άνδρες με κοστούμια και παπιγιόν και γυναίκες με φορέματα μέχρι το γόνατο, πέρλες στο λαιμό και μαλλιά κομμένα καρέ, πίνουν Cosmopolitan και χορεύουν στους ρυθμούς της live μπάντας που βρίσκεται εκεί για να τους διασκεδάσει”. Η παραπάνω σκηνή μοιάζει να έχει βγει από τις σελίδες του Great Gatsby. Όταν όμως οι μουσικοί εκτελούν τις μεγαλύτερες επιτυχίες των τελευταίων δεκαετιών, σε ρυθμούς jazz, swing, foxtrot και soul, τότε μόλις ήρθατε στο μεγάλο party των Postmodern Jukebox!

    Έτοιμοι για ένα tap dance υπό τους “ήχους” του Bad Romance;

    Oι Postmodern Jukebox μας ταξιδεύουν στον χρόνο, σε ένα εντυπωσιακό 1920's party με 2020's δημιουργίες! Φέρτε την καλή σας διάθεση, βρείτε τον χορευτικό σας παρτενέρ και ετοιμαστείτε για χορό! Μέχρι το ραντεβού μας την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club, απολαύστε τις playlists των PMJ.

    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
    Doors Open @ 20:00 Postmodern Jukebox - Part A @ 21:30 - 22:20 Διάλειμμα @ 22:20 - 22:40 Postmodern Jukebox - Part Β @ 22:40
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση: 30€ Ταμείο: 34€Σημεία Προπώλησης
    www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    * Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    ]]>
    10091 0 0 0
    <![CDATA[Σάμιουελ Μπέκετ "Το Ηρεμιστικό" στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%ac%ce%bc%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%b5%ce%bb-%ce%bc%cf%80%ce%ad%ce%ba%ce%b5%cf%84-%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%ce%b5%ce%bc%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad/ Tue, 03 Dec 2019 20:17:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10096 Σάμιουελ Μπέκετ Το Ηρεμιστικό Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Άσπα Τομπούλη Από 14 Δεκεμβρίου 2019 Σάββατο & Κυριακή στις 21:00 Θέατρο Φούρνος   “...θα προσπαθήσω να διηγηθώ στον εαυτό μου μία ιστορία μήπως και τον ηρεμήσω … θα διηγηθώ την ιστορία μου σαν να ήταν μύθος ή ένα παλιό παραμύθι ...”   «Το Ηρεμιστικό» του Σάμιουελ Μπέκετ, ένα από τα διηγήματα που έγραψε το 1946 ο σπουδαίος συγγραφέας, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από την Άσπα Τομπούλη σε παραγωγή της Εταιρείας Θεάτρου «ΟΨΕΙΣ», από τις 14 Δεκεμβρίου 2019 έως τις 5 Ιανουαρίου 2020, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 9:00 μμ στο Θέατρο Φούρνος (τηλ: 210-6460748). Μία από τις ωραιότερες ιστορίες του μεγάλου Σάμιουελ Μπέκετ πάνω στην επιμονή του ανθρώπου να υπάρξει και να ζήσει παρά τις αποτυχίες, τις ματαιώσεις και την φθορά, είναι, συγχρόνως και μία σπουδή πάνω στην τέχνη της αφήγησης. Οι ηθοποιοί Δέσποινα Σαραφείδου (Βραβείο Ερμηνείας Κάρολος Κουν 2018) και Σπύρος Βάρελλης μας μεταφέρουν στο κόσμο που πλάθει ο αφηγητής του Ηρεμιστικού. Ένας μοναχικός άνθρωπος καταφέρνει να βγει από το κατάλυμά του και να φθάσει μέχρι την είσοδο της πόλης. Και εκεί, αρχίζει η νυχτερινή του περιπλάνηση. Ο αφηγητής μιλάει ακατάπαυστα στην προσπάθειά του να επινοήσει μία ιστορία, να φτιάξει την ιστορία εκείνη που θα τον ηρεμήσει. Ο αφηγητής-επινοητής της ιστορίας του «Ηρεμιστικού» είναι και ο ήρωας της ιστορίας που φτιάχνει. Ανατρέχει στις αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας και στο παρελθόν του, κάνει σκέψεις, μιλά για γεγονότα που δεν είμαστε σίγουροι αν είναι πραγματικά ή επινοήσεις του. Με άγρυπνη παρατηρητικότητα και ειρωνικό χιούμορ, καταγράφει τις διαδρομές της μνήμης, του μυαλού και της συνείδησής του μέσα από τον μαγικό και στοχαστικό λόγο του Μπέκετ, όπου το χειροπιαστό, το καθημερινό και το γελοίο συναντιέται με το ονειρικό, το γκροτέσκο και το ποιητικό. Η νύχτα, οι δρόμοι της έρημης πόλης που παραμένει ανώνυμη, τα φωτισμένα παράθυρα των σπιτιών, οι παράδοξες συναντήσεις, οι φόβοι, η ανάγκη του για την ζεστασιά της ανθρώπινης επαφής, κυριαρχούν σε αυτή την βαθιά ανθρώπινη ιστορία. Όλη η εμπειρία της περιπλάνησης του, οι συναντήσεις, οι προσδοκίες του, πρέπει να τελειώνουν πάντα “...απαλά, ... όπως σβήνουν στη σκάλα τα βήματα εκείνου που αγαπήσαμε, εκείνης που δεν μπόρεσε να αγαπήσει, και δεν θα ξανάρθει πια, το λένε τα βήματά της πως δεν μπόρεσε να αγαπήσει και δεν θα ξανάρθει πια”.   Η Ταυτότητα της Παράστασης: «Το Ηρεμιστικό» Συγγραφέας: Σάμιουελ Μπέκετ Μετάφραση: Εριφύλη Μαρωνίτη Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Άσπα Τομπούλη Σκηνικός χώρος - κοστούμια: Μαρία Καραθάνου Σχεδιασμός ήχων / εικόνας: Διονύσης Σιδηροκαστρίτης Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος Βοηθός Σκηνοθέτη: Στέλλα Παπακωνσταντίνου Φωτογραφίες / αφίσα: Χρήστος Συμεωνίδης Ηθοποιοί: Δέσποινα Σαραφείδου, Σπύρος Βάρελλης Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου Παραγωγή: Θεατρική Εταιρεία Όψεις Διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 Από 14 Δεκεμβρίου 2019 έως 5 Ιανουαρίου 2020 Πρεμιέρα: Σάββατο 14 Δεκεμβρίου 2019 Τιμές εισιτηρίων: 12 € (ολόκληρο), 10 € (άνω των 65 ετών), 8 € (φοιτητικό), 5 € (άνεργοι, ατέλειες) Προπώληση: VIVA https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-fournos/to-iremistiko/ και στο ταμείο του θεάτρου (210 6460748)   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72, Τηλέφωνο: 210 6460748 https://fournos-culture.gr/  ]]> 10096 0 0 0 <![CDATA[Oι Blues Pills, μία από τις κορυφαίες rock μπάντες της τελευταίας δεκαετίας, επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-blues-pills-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%ba%ce%bf%cf%81%cf%85%cf%86%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-rock-%ce%bc%cf%80%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82/ Tue, 03 Dec 2019 20:22:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10099
    Η μαγευτική Elin Larsson και η παρέα της θα μας χαρίσουν δύο απολαυστικές βραδιές, με αγαπημένα τραγούδια από τη μέχρι τώρα πορεία τους αλλά και με μια πρώτη γεύση από το πολυαναμενόμενο τρίτο album τους, την Παρασκευή 3 Απριλίου στη Θεσσαλονίκη (Fix Factory Of Sound) και το Σάββατο 4 Απριλίου στην Αθήνα (Fuzz Live Music Club).
    Η μπάντα σχηματίστηκε το 2011, στο Örebro της Σουηδίας, από τους Zach Anderson και Cory Berry, αμφότεροι πρώην μέλη των εξαιρετικών Radio Moscow. Η συνάντησή τους με την Elin Larsson στις ΗΠΑ οδήγησε αρχικά στην ηχογράφηση κάποιων demo, όμως γρήγορα κυκλοφόρησαν μία σειρά από EPs και singles που τους χάρισαν ένα συμβόλαιο με την περίφημη Nuclear Blast, για λογαριασμό της οποίας κυκλοφόρησαν το φοβερό ομώνυμο ντεμπούτο album τους το 2014.
    Σχεδόν κλασικός με το πρώτο άκουσμα, ο δίσκος περιέχει δέκα τραγούδια-μικρά θαύματα (όπως τα "Devil Man", "River", "Black Smoke") που τους καθιστούν άμεσα ως ένα από τα πιο πολυσυζητημένα νέα ονόματα. Η μουσική τους συνδυάζει άκοπα την Vintage Rock αισθητική και τη soul ερμηνεία με την ενέργεια και τον δυναμισμό μιας μπάντας του σήμερα, πατώντας στην κληρονομία θρυλικών ονομάτων όπως οι Led ZeppelinJimi HendrixJanis JoplinAretha FranklinCreamFleetwood Mac που παρέχουν στους Blues Pills την έμπνευση στο να αναζητήσουν και τελικά να δημιουργήσουν τον δικό τους προσωπικό ήχο. Το 2ο album τους, "Lady In Gold" (2016) επιβεβαίωσε την κατακόρυφη άνοδο της δημοτικότητάς τους, ενώ ο ολοκαίνουριος 3ος δίσκος τους θα κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2020, λίγο καιρό πριν ξεκινήσουν την επερχόμενη ευρωπαϊκή περιοδεία που θα τους φέρει και στη χώρα μας. Οι συναυλίες, άλλωστε, έχουν γίνει δεύτερη φύση για τη μπάντα. Περιζήτητοι παντού, αφήνουν εξαιρετικές εντυπώσεις σε κάθε τους εμφάνιση, όπως πολύ καλά γνωρίζει και το ελληνικό κοινό. Οι Blues Pills είναι μια μπάντα που αγαπά όσο ελάχιστες τις χρυσές στιγμές του rock, πατώντας ταυτόχρονα γερά στο παρόν, χαρίζοντάς μας σπουδαίες εμπειρίες σε κάθε live της. Το ίδιο θα συμβεί και στις δύο επερχόμενες βραδιές της 3ης και 4ης Απριλίου 2020.  
    Official site Facebook Instagram Youtube
    Τιμές εισιτηρίων:
    Θεσσαλονίκη (3/4)
    H προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fixfactoryofsound.gr/event/blues-pills/ Φυσικά Σημεία / Kαταστήματα Seven Spots και Wind Aθήνα (4/4) H προπώληση ξεκινάει στα 25 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 27 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 30 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά / 11876 Online / www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/blues-pills/ Φυσικά σημεία / Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδηςστον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόποληςείσοδος από οδό ΠερσεφόνηςΔευτ-Σαβ 11:00-19:00) Blues Pills + opening acts (tba) Παρασκευή 3 Απριλίου 2020, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014). Official site Facebook Instagram
    Σάββατο 4 Απριλίου 2020, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817)   Official site Facebook Instagram
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. To ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό από τα www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr και τα social media μας.   Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878
    ]]>
    10099 0 0 0
    <![CDATA[Ανακοινώθηκαν τα opening acts για τις συναυλίες των Hooverphonic σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%cf%8e%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%b1-opening-acts-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82/ Thu, 05 Dec 2019 12:02:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10107 Hooverphonic επιστρέφουν στη χώρα μας για δύο μοναδικές βραδιές, γεμάτες από τις επιτυχίες που αγαπά το ελληνικό κοινό, την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου στο Fix Factory of sound της Θεσσαλονίκης και το Σάββατο 14, στο Fuzz live music Club στην Αθήνα. Ετοιμαστείτε να ξανακούσουμε όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους: “Mad About You“, “Eden“, “Inhaler“, “2 Wicky“, “Jackie Cane”, “Sometimes”, “Club Montepulciano“, “Vinegar & Salt”, “This Strange Effect“, “Gentle Storm”, “Amalfi” και πολλές ακόμα. Προμηθευτείτε άμεσα το εισιτήριό σας, καθώς τα sold-out πλησιάζουν...

    Πληροφορίες και αγορά στα: www.fuzzclub.gr  και www.fixfactoryofsound.gr.

    Τις βραδιές θα ανοίξουν ιδανικά δύο εξαιρετικές ελληνικές μπάντες. Οι Ta Toy Boy (13/12, Θεσσαλονίκη) και οι Marva Von Theo (14/12, Αθήνα).

    MARVA VON THEO Σκοτεινοί και ρυθμικοί, ταυτόχρονα όμως εσωστρεφείς, ονειρικοί και συναισθηματικοί, οι Marva Von Theo βρίσκουν τον δρόμο τους μέσα από το σκοτάδι της Darksynth μουσικής προς την λαμπερή Electropop, συνθέτοντας μία μουσική πολυδιάστατη, με εκφραστικά, καθηλωτικά φωνητικά και εκλεπτυσμένες ενορχηστρώσεις. Η συνολική αισθητική των ήχων και των μελωδιών τους καλύπτει ένα ευρύ και συχνά αντιφατικό φάσμα, που εμποτίζεται δημιουργικά με το ιδιαίτερα προσωπικό τους λεξιλόγιο. Αποστασιοποιημένοι από στιλιστικά δόγματα, αισθάνονται ελεύθεροι να πειραματιστούν και να προσδιορίσουν τον ήχο τους μέσα στον αχανή κόσμο της pop μουσικής. Το ντεμπούτο τους άλμπουμ “Dream within a Dream” κυκλοφόρησε ως ανεξάρτητη παραγωγή το  2018 και συγκέντρωσε πολύ θετικές κριτικές στην Ελλάδα. Tο 2020 αναμένεται και ο δεύτερος τους δίσκος “Afterglow”. Links www.marvavontheo.com Facebook | Instagram | Youtube | Soundcloud | Spotify | Bandcamp Videos  Embrace this Madness : https://youtu.be/6SYas384WRA What is it about me that you Love: https://youtu.be/8Wsysn7L4BY Reaching the Stars: https://youtu.be/ejSk72NJj2s ========================================================================================================== ΤΑ ΤΟΥ ΒΟΥ Οι Ta Toy Boy θα πλημμυρίσουν τη σκηνή του Fix με τον Lo-Fi indie Pop ήχο τους. Λίγες μέρες μετά την κυκλοφορία του “This Town” σε special vinyl edition, οι TTB θα κάνουν τη live παρουσίαση του ντεμπούτου τους μαζί με καινούρια κομμάτια που ετοιμάζουν για το επόμενο τους LP. Μετά από μια έντονη συναυλιακή χρονιά με παρουσία στο Release Athens στο πλάι των New Order, Johnny Marr και έχοντας αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές για το “This Town” οι ΤΤΒ σας υποδέχονται στις 13 Δεκεμβρίου! Links Facebook | Instagram | Youtube  | Spotify | Bandcamp Videos Goodbye: https://www.youtube.com/watch?v=9SAjRglwhWU This town: https://www.youtube.com/watch?v=eKIA9IAmc_E]]>
    10107 0 0 0
    <![CDATA[Winter Plisskën 2019 // Τελευταίες λεπτομέρειες για το μεγάλο party του Σαββάτου!]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-2019-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bb%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%ce%b9%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%bc/ Thu, 05 Dec 2019 12:07:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10112 7 Δεκεμβρίου 2019 | Αθήνα
    117 Piraeus Αcademy + Τριπτολέμου 33 19:00 Them Legends. Them Masters. Them Stars.
    #wpf19 10 καλλιτέχνες // 1 μέρα // 2 stages
    Μέχρι και την επιστροφή του το καλοκαίρι του 2020 στις 13 & 14 Ιουνίου,  το Plisskën Festival  στις 7 Δεκεμβρίου θα ξεσηκώσει την Αθήνα με μια μοναδική εμπειρία σύγχρονης και πρωτοποριακής μουσικής στην καρδιά του φετινού χειμώνα! Στο κέντρο της πόλης, το Plisskën θα φιλοξενήσει 10 διεθνείς καλλιτέχνες σε 2 χώρους επί της οδού Πειραιώς. Tο Main Stage στην Πειραιώς 117 και το Aquarium στην Τριπτολέμου 33, για ένα μαραθώνιο πάρτι μέχρι τα ξημερώματα της επόμενης μέρας! Mοναδικές live εμφανίσεις με headliners τον παγκοσμίως κορυφαίο ηλεκτρονικό παραγωγό Floating Points, τον εφευρετικό μουσικό Quantic, τον εξαιρετικά φρέσκο ηλεκτρονικό πειραματισμό της Afrodeutsche, την δημιουργική ευφυΐα του μυστηριώδη Βέλγου καλλιτέχνη Cabaret Nocturne και την εκρηκτική Παλαιστίνια superstar Dj Sama’ με τα δυναμικά tech / house set και πολλούς άλλους!
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00 To Box office του φεστιβάλ θα λειτουργεί από τις 18:30 Η είσοδος για την επικύρωση των εισιτηρίων θα πραγματοποιείται αποκλειστικά στο Piraeus 117 Academy.  Αναλυτικά το πρόγραμμα:
    Venue Map:

    Main Stage

    Piraeus 117 Academy 19:00 DOORS OPEN 19:45 CARLA DAL FORNO 20:45 SNAPPED ANKLES 21:50 BISHOP NEHRU 23:00 QUANTIC 00:40

    FLOATING POINTS

    Aquarium 

    Τριπτολέμου 33 23:00 KOREA TOWN ACID 00:00 Ε.MYERS 01:30 CABARET NOCTURNE 03:00 AFRODEUTSCHE 05:00 SAMA’

    ....................................................................................................................................................................................

    Πληροφορίες Εισιτήρια
    • Προπώληση : 27.50€ // Sold Out
    32.50€ // από 1 Νοεμβρίου 35.00€ // Ταμείο Προπώληση Εισιτηρίων www.viva.gr Τηλ:11876 Reload Seven Spots Καταστήματα WIND Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center Viva Spot Τεχνόπολης
    ]]>
    10112 0 0 0
    <![CDATA[Paradise Lost Live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-live-in-athens/ Thu, 05 Dec 2019 13:18:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10117 Η σχέση των Paradise Lost με το ελληνικό κοινό κρατάει καιρό κι είναι από αυτές που όσο περισσότερα περάσουν, τόσο καλύτερες γίνονται. Για αυτό περιμένουμε με ανυπομονησία σε ένα χρόνο από τώρα το Σάββατο 5 Δεκεμβρίου 2020, για να συναντηθούμε ξανά μαζί τους στο Fuzz Club, σε ένα show αντάξιο της ιστορίας τους, με ολοκαίνουριο δίσκο στις αποσκευές τους. Οι Paradise Lost δεν είναι μόνο οι προπάτορες του ατμοσφαιρικού death metal. Είναι δεδομένα πολλά παραπάνω, καθώς τιμούν τον ρόλο τους ως ηγέτες της βρετανικής σκηνής του σκληρού ήχου. Από το Halifax ορμώμενοι, οι Paradise Lost έμελλε να γίνουν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων από καταβολής του είδους, όντας αναπόσπαστο κομμάτι της Αγίας βρετανικής τριάδας, μαζί με Anathema & Μy Dying Bride. Mετρούν πάνω από 30 χρόνια στα συναυλιακά δρώμενα, με τα Gothic/ Draconian Times/ Icon να στέκονται μνημειώδη αριστουργήματα και απαραίτητες προσθήκες σε κάθε ενημερωμένη δισκοθήκη. Aπόκοσμα και γοητευτικά, παραμένουν ακόμη σταθερές αναφορές του σκληρού ήχου, επηρεάζοντας πάνω από τη μισή ατμοσφαιρική death metal σκηνή και τους γκοθομεταλάδες. Οι μελαγχολικές σπαραξικάρδιες μελωδίες του Greg Mackintosh και του Aaron Aedy, μαζί με τη χαρακτηριστική φωνή του Nick Holmes αποτελούν το σήμα κατατεθέν της μπάντας από το Ηνωμένο Βασίλειο. Σκοτεινή ατμόσφαιρα που καθηλώνει, διεστραμμένα riffs και εκκωφαντικά ρυθμικά μέρη των Edmodson (μπάσο) και Väyrynen (drums), βυθίζουν τον ακροατή στο στοιχειωτικό soundtrack των Paradise Lost. Το συγκρότημα δεν σταμάτησε ποτέ να εξελίσσεται και ρίσκαρε καλλιτεχνικά περνώντας μέχρι και από ηλεκτρονικά μονοπάτια, όσο λοξοκοιτούσε τις gothic ρίζες του. Κάθε τους δισκογραφική προσπάθεια φιγουράρει στις λίστες των καλύτερων albums της χρονιάς που κυκλοφόρησε. Τελευταίο τους πόνημα το Medusa, που σφράγισε με τον ήχο κατατεθέν των Lost, μια αριστουργηματική κυκλοφορία, την οποία αποθέωσαν κοινό και κριτικοί. Ο Aaron Aedy πρόσφατα αποκάλυψε σε συνέντευξή του ότι το συγκρότημα έχει αρχίσει να δουλεύει πάνω στον καινούριο τους δίσκο, ο οποίος αναμένεται να κυκλοφορήσει στο τέλος της επόμενης χρονιάς. Σάββατο 5 Δεκεμβρίου 2020 λοιπόν, θα τα πούμε ξανά με τους Paradise Lost, στη σκηνή του Fuzz σε ένα special show, με όλα τους τα αγαπημένα τραγούδια, αλλά και νέο υλικό. Μετράμε αντίστροφα ήδη! Prepare yourselves!

    Χρήσιμα Links  paradiselost.co.uk/band/

    facebook.com/paradiselostofficial/ twitter.com/officialpl instagram.com/officialparadiselost/ youtube.com/user/paradiselostuk https://open.spotify.com/artist/ paradiselost   Πληροφορίες  Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30]]>
    10117 0 0 0
    <![CDATA[Οι White Lies επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-white-lies-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 05 Dec 2019 15:25:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10120 WHITE LIES
    "To Lose My Life..." Celebrating the 10th Anniversary 
    Σάββατο 30 Μαΐου 2020
    Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»
    Η ΑΛΗΘΕΙΑ των WHITE LIES
    Οι White Lies επιστρέφουν στην Ελλάδα για να γιορτάσουν μαζί μας τα δέκα χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου και εμβληματικού άλμπουμ τους, To Lose My Life...! Σάββατο 30 Μαΐου 2020 στο Θέατρο Βράχων! Η πόλη γιορτάζει!
    «Σε αυτόν το δίσκο χρωστάμε την καριέρα μας. Δεν θα ήμασταν εδώ χωρίς αυτόν. Σημαίνει πραγματικά πολλά για εμάς, λίγο πολύ περιγράφει ολόκληρη τη ζωή μας και αυτός είναι ένας επιπλέον λόγος να κάνουμε τώρα αυτά τα shows. Το To Lose My Life... είναι ένας δίσκος που πραγματικά αγαπάμε πάρα πολύ, μάλιστα τώρα περισσότερο, από τότε που κυκλοφόρησε. Αυτή η περιοδεία λειτουργεί και σαν flashback, σαν ένα νοσταλγικό ταξίδι πίσω στο χρόνο και μας θυμίζει πόση τρέλα κουβαλούσαμε τότε, πόσο νέοι και ενθουσιασμένοι υπήρξαμε όταν τον φτιάχναμε. Ήμασταν 19 χρονών, δεν είχαμε την παραμικρή ιδέα για τον τρόπο που λειτουργούσε ο κόσμος της μουσικής βιομηχανίας και ευτυχώς υπήρξαμε αρκετά τυχεροί για να έχουμε σωστή καθοδήγηση. Ήταν μια συναρπαστική εμπειρία για εμάς και είναι σίγουρα πολύ όμορφο να κοιτάμε πίσω τώρα που ξέρουμε τι κάνουμε, που έχουμε την εμπειρία αυτών των χρόνων. Αυτό που έχει ενδιαφέρον είναι, ότι τώρα, είμαστε πολύ καλύτεροι μουσικοί οπότε είναι και πιο ευχάριστο να παίζεις αυτά τα τραγούδια όπως τους αξίζει και χωρίς να είσαι τρομοκρατημένος όλη την ώρα» εξομολογείται ο Harry McVeigh.
    Για την ιστορία, οι White Lies σχηματίστηκαν στο Λονδίνο το 2007 και σε σύντομο χρονικό διάστημα με τις κυκλοφορίες των πρώτων τους singles, εντάχτηκαν στη σκηνή του post punk revival όπου ως τότε μεσουρανούσαν μπάντες όπως οι Editors και οι Interpol.
    Μόλις λίγες εβδομάδες μετά την κυκλοφορία του To Lose My Life..., οι White Lies σκαρφάλωσαν στην πρώτη θέση του UK Album Charts, μια σπάνια διάκριση για πρωτοεμφανιζόμενη μπάντα, ακόμα και με τα σημερινά δεδομένα. Οι σκοτεινοί τους στίχοι σε συνδυασμό με τα φωνητικά του McVeigh εντυπωσίασαν τους κριτικούς που δεν σταμάτησαν να τους συγκρίνουν με τους Joy Division, Echo and the Bunnymen, Tears for Fears και τους Killers.
    Για την παρέα των πιτσιρικάδων με τους περίτεχνους στίχους και τα μεγαλεπήβολα σχέδια, η καταξίωση δεν άργησε να έρθει. Η βάση για μια λαμπρή πορεία είχε ήδη τεθεί.
    Μέσα σε ένα χρόνο και ενώ τα μέλη τους ήταν μόλις 19 ετών, οι White Lies βρέθηκαν να συμμετέχουν στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου (Rock Werchter, Coachella, Glastonbury, Isle of Wight, Lollapalooza κ.α.) στο πλευρό διάσημων ονομάτων, όπως οι Paul McCartney, Coldplay, Blur, Lady Gaga. Κορυφαία στιγμή για το συγκρότημα ήταν η ανακήρυξή τους ως καλύτερη πρωτοεμφανιζόμενη μπάντα από τα Q Awards.
    Οι White Lies είχαν έρθει για να μείνουν. Και πράγματι, αυτό έγινε! Δέκα χρόνια μετά και τέσσερις δίσκους αργότερα, το τρίο από το Λονδίνο είναι πλέον μία από τις μακροβιότερες και πιο αγαπημένες μπάντες του Ηνωμένου Βασιλείου - και όχι μόνο.
    Η μπάντα από το Λονδίνο ξέρει όχι μόνο τι σημαίνει mainstream επιτυχία αλλά και τι θα πει να έχεις φανατικούς οπαδούς που σε ακολουθούν σε κάθε σου βήμα. Το ενδιαφέρον του κοινού τους παρέμεινε αμείωτο και για τα επόμενα χρόνια καθώς κυκλοφορούσαν τα άλμπουμ Ritual (2011), Big TV (2013), και Friends (2016).
    Μετά την περιοδεία τους για το Friends, οι White Lies βρέθηκαν σε μια οριακή κατάσταση και θα έπρεπε να πάρουν καθοριστικές αποφάσεις για το μέλλον τους. Έτσι, για το Five επέλεξαν να λειτουργήσουν αυτόνομα, χωρίς δισκογραφική εταιρία και συμβόλαιο, κάτι που τους έδωσε την καλλιτεχνική ελευθερία που αναζητούσαν και τους επέτρεψε να εκφραστούν με περισσότερη αυτοπεποίθηση. Αξιοποιώντας την ευκαιρία να απολαύσουν την απόλυτη ελευθερία, δημιούργησαν τον πιο ώριμο και ισορροπημένο δίσκο τους.
    Τα κομμάτια του Five συνιστούν μια μουσική περιγραφή της σύγχρονης ζωής της γενιάς μας· φιλόδοξα μοντέλα του Instagram, διαλυμένες σχέσεις, διαστρεβλωμένες ζωές υπό το πρίσμα των social media. Όλη η αποξένωση, η έλλειψη ανθρωπιάς και η παντελής αδιαφορία για τους γύρω μας είναι τα βασικά θέματα που ενέπνευσαν τον Charles Cave για τους στίχους των κομματιών.
    Στο Five δούλεψαν μαζί με τον Ed Buller, παραγωγό των Pulp και των Suede. Τα κομμάτια ηχογραφήθηκαν στα Assault & Battery Studios, ιδιοκτησίας Flood και Alan Moulder, όπου τα «αφεντικά» έδειξαν διάθεση να αναμειχθούν ενεργά στον δίσκο και ο Flood αποφάσισε να κάνει την τελική μίξη. Το αποτέλεσμα δε θα μπορούσε να είναι κάτι λιγότερο από εξαιρετικό.
    Οι White Lies φαίνεται να κερδίζουν το στοίχημα της ωριμότητας. «Αν το To Lose My Life... ήταν ο καλύτερος δίσκος που μπορούσαμε να κάνουμε στα 19» λέει ο μπασίστας και στιχουργός, Cave,«το Five είναι ό, τι καλύτερο μπορούμε να δείξουμε στα 30 μας. Ο τίτλος του δίσκου, ωστόσο, είναι κατά κάποιον τρόπο συμβολικός για εμάς».
    Αυτό που παραμένει σταθερή αξία φυσικά είναι η φωνή του frontman, Harry McVeigh. Ό, τι και να παίξουν οι White Lies, όσους πειραματισμούς και να κάνουν, η φωνή του McVeigh παραμένει ένα από τα ιδιώματα του συγκροτήματος.
    Μεγάλη μερίδα κοινού και κριτικών χαρακτηρίζουν τη μουσική τους σκοτεινή και μελαγχολική, κυρίως λόγω των βαθιά προσωπικών και συναισθηματικών στίχων του Cave που καταπιάνονται με την απώλεια και τον θάνατο. Ωστόσο, για τους ίδιους η μελαγχολία και το βάθος των στίχων τους δεν είναι παρά ο δρόμος για την προσωπική κάθαρση. Οι ίδιοι πιστεύουν άλλωστε, πως όταν κανείς τραγουδά για τα ζοφερά γεγονότα της ζωής του, τότε τα ξορκίζει.
    Οι White Lies δεν έχασαν το χρόνο τους. Δεν έχασαν τη ζωή τους. Αντίθετα, κέρδισαν σε γνώση και εμπειρία. Σήμερα, έχοντας κλείσει τα 30 τους χρόνια, βρίσκονται στο πιο σταθερό σημείο της καριέρας και της ζωής τους και νιώθουν πως έχουν τον πλήρη έλεγχο. Οι Harry McVeigh (φωνητικά, κιθάρα), Charles Cave (μπάσο, φωνητικά) και Jack Lawrence-Brown (ντραμς), με την πληρότητα που τους δίνει η λατρεία του κοινού τους, μπαίνουν στη δεύτερη δεκαετία της μουσικής ζωής τους. Εξακολουθούν όμως να προσφέρουν την οικειότητα που όλοι μας έχουμε ανάγκη σε μια πολύπλοκη καθημερινότητα.
    Ένα συγκρότημα ιδιαίτερα αγαπητό που ο ήχος του αποτελεί πλέον σύμβολο ενός ολόκληρου pop/post-punk μουσικού κόσμου.
    Την περίοδο που οι White Lies δούλευαν για το Five συνειδητοποίησαν πως η κυκλοφορία του θα συνέπιπτε με τη δέκατη επέτειο του ντεμπούτου τους, του εξαιρετικού άλμπουμ To Lose My Life.... Φάνηκε, λοιπόν ότι είχε φτάσει η στιγμή να κλείσουν έναν κύκλο και να ανοίξουν έναν νέο. Κάπως έτσι προέκυψε η ιδέα μιας εορταστικής, γενέθλιας περιοδείας με αφορμή τον πρώτο τους δίσκο.
    Το Σάββατο 30 Μαΐου 2020 κάτω από τους Βράχους του Υμηττού, οι White Lies, πιο σίγουροι από ποτέ, θα μοιραστούν τη δική τους αλήθεια με το ελληνικό κοινό που τους λατρεύει!
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 6 Δεκεμβρίου, 10:30 ώρα Ελλάδος
    Τιμές Εισιτηρίων
    Φυσικά σημεία: 29 ευρώ Οnline: 31,90 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr
    Δίκτυο viva (σε όλα τα σημεία του Δικτύου viva ισχύουν οι online τιμές)
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)
    ]]>
    10120 0 0 0
    <![CDATA[ΜΟNDO GENERATOR Live in Athens For The First Time Ever at AN club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%bfndo-generator-live-in-athens-for-the-first-time-ever-at-an-club/ Fri, 06 Dec 2019 11:04:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10124 ΤΡΙΤΗ 11 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2020

    ♠️Τo AN club ‘official’ και η The Lab records παρουσιάζουν τους θρυλικούς *** ΜΟNDO GENERATOR *** Η εκρηκτική heavy punk/rock μπάντα του ΝICK OLIVERI (ex KYUSS, QUEENS OF THE SNONE AGE, DWARVES,  VISTA CHINO, SLASH, TURBONEGRO), επισκέπτεται για πρώτη φορά την χώρα μας, έχοντας στις αποσκευές της νέο δίσκο!!! Special act: SuperSoul
     
    Doors Open: 20:30, Starts: 21:00 Tιμές εισιτηρίων – Προπώληση: *Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΤΩΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΤΗΝ ΔΕΥΤΕΡΑ 11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 17e (MONO ΣΤΟ ΤΗΕ LAB T-SHIRT (Βείκου 73 – Κουκάκι) και σε ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ) 20e ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΣ ΑΡΙΘΜΟΣ Oldschool
     (Σολωμού 13 – Εξάρχεια) Monsterville
    (Aγ. Ειρήνης 13 Μοναστηράκι) The Lab t-shirt Athens
     (Βείκου 73 – Κουκάκι)ΥΠΟΛΟΙΠΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ – ΤΑΜΕΙΟ 22e Poster Credits: Bewild Brother

    Fb event: https://www.facebook.com/events/1417269948450893/

    Η ιστορία μιλάει από μόνη της…! Mondo σημαίνει “κόσμος” στα ιταλικά… και το όνομα δημιουργήθηκε όταν ο Brant Bjork ζωγράφισε  με σπρέι τις λέξεις στην μια πλευρά του ενισχυτή Sunn του Nick Oliveri. Το 1992 ο Νick Oliveri,(ex Kyuss, Queens of the Stone Age, Dwarves), γράφει το περιβόητο τραγούδι Mondo Generator  που υπάρχει στο θρυλικό άλμπουμ των Κyuss ‘‘Blues for the Red Sun’’, ενώ ο ίδιος ενισχυτής εμφανίζεται ως artwork για το άλμπουμ! Εμπνευσμένος από την πράξη του Bjork, ο Nick Oliveri δημιουργεί το 1997 τους Mondo Generator, όπου μαζί με τους φίλους του Josh Homme, Brant Bjork, Rob Oswald, Karl Doyle και άλλους, γράφει το ντεμπούτο άλμπουμ Cocaine Rodeo. Ο δίσκος παρέμεινε στο  ‘‘ράφι’’ για 3 χρόνια, λόγω του ότι εκείνη την περίοδο Oliveri και Homme απασχολούνταν πλήρως με τους Queens of the Stone Age. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε από την δισκογραφική Southern Records Records το 2000 και αμέσως η μπάντα λατρεύτηκε από τους πιο αφοσιωμένους οπαδούς των Queens of the Stone Age. Το καλοκαίρι του 2003 κυκλοφορούν το A Drug Problem That Never Existed από την Ipecac / Rekords Rekords. Ακολούθησε μια παγκόσμια περιοδεία η οποία καταγράφηκε σε βίντεο για το DVD “Use Once and Destroy Me”. Το 2004, οι Mondo Generator επιστρέφουν με το III The EP ενώ λίγο αργότερα ο Oliveri ξεκινά σόλο ακουστική καριέρα, που θα έβλεπε δύο πλήρεις κυκλοφορίες, το “Day of Demolition”, και το “Death Acoustic” το 2010. Δύο χρόνια αργότερα το 2006, οι Mondo Generator επανέρχονται με  το “Dead PlanetSonicSlowMotionTrails από την Mother Tongue, το οποίο και κυκλοφόρησε παγκοσμίως το επόμενο έτος με την Suburban Noize Records. Στα τέλη του 2010, το συγκρότημα μπαίνει για λίγο στον ‘‘πάγο’’, καθώς ο Oliveri εμφανίζεται με τους μυθικούς Kyuss, ως Kyuss Lives! (και έπειτα ως Vista Chino)! Οι στιγμές αξιολογούνται ως ιστορικές στην rock κοινότητα, αφού οι θρύλοι John Garcia & Brant Bjork πλαισιώνουν το περιβόητο συγκρότημα! Το καλοκαίρι του 2012 οι Mondo Generator επανέρχoνται με τον δίσκο Hell Comes To Your Heart από την Mondo Media / Cobraside. Το 2014, κατά τη διάρκεια ενός διαλείμματος από τους Mondo Generator, ο Oliveri κυκλοφόρησε ένα σόλο άλμπουμ με τίτλο “Leave Me Alone”, στο οποίο τραγούδησε και έπαιξε όλα τα όργανα. Το 2015, αναχωρούν oι Ian Taylor και Hoss Wright και ο Jeff Bowman αναλαμβάνει τα  τύμπανα. Το τρίο του Oliveri, Pygmie και Bowman, τώρα πια ήταν ανεξέλεγκτο. Τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνοι, οι Mondo περιοδεύουν στις Ηνωμένες Πολιτείες,  ανοίγοντας για τους Peter Pan Speed ​​Rock.Τον Νοέμβριο, μόλις μια εβδομάδα μετά τις τραγικές τρομοκρατικές επιθέσεις στο Παρίσι, στο Bataclan όπου έπαιζαν οι The Eagles of Death Metal ( στους οποίους μέλος ήταν ο Dave Catching πρώην κιθαρίστας των Mondo Generatοr), το συγκρότημα ξεκίνησε για την ευρωπαϊκή του περιοδεία και εμφανίστηκε μπροστά σε περισσότερο από 5.000 κόσμο. Η περιοδεία πραγματοποιήθηκε σε 10 χώρες και ολοκληρώθηκε στο Παρίσι στα μέσα Δεκεμβρίου. Το 2020 το συγκρότημα θα περιοδεύσει στην Ευρώπη έχοντας στις αποσκευές του νέο δίσκο, αλλά και ανέκδοτο υλικό από το 2010 τα οποία θα κυκλοφορήσουν μέσω της Heavy Psych Sounds !!!
    MONDO GENERATOR is: Nick Oliveri – Bass/Vocals Mike Pygmie – Guitars Mike Amster – Drums   DISCOGRAPHY Studio albums EPs Singles
    • Split (7″ single w/ Jack Saints) (1997)
    • I Never Sleep (7″ single) (2006)
    • Split (7″ single w/ The Chuck Norris Experiment) (2013)
    Compilations
    • Best Of (2016, Heavy Psych Sounds)
    DVDs
    ]]>
    10124 0 0 0
    <![CDATA[Αλλαγή ημερομηνιών για το διήμερο Nightstalker στο Gagarin 205 LIve Music Space]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b9%cf%8e%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-nightstalker-%cf%83/ Sat, 07 Dec 2019 11:34:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10131 NIGHTSTALKER present GREAT HALLUCINATIONS

    Τιμή Εισιτηρίου: προπώληση 10 ευρώ, ταμείο 12 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης: viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Οι προγραμματισμένες συναυλίες των NIGHSTALKER για την Παρασκευή 24 και το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2020 στο Gagarin μεταφέρονται σε νέες ημερομηνίες στον ίδιο χώρο. Λόγω επαναπρογραμματισμού του venue και της μπάντας δίνουμε καινούριο ραντεβού την Παρασκευή 17 και το Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2020.

    Τα εισιτήρια των πρώτων ημερομηνιών ισχύουν κανονικά για τις νέες ημερομηνίες.

    Η θρυλική αθηναϊκή μπάντα επιστρέφει εις διπλούν στο Gagarin 205, για να γιορτάσει την κυκλοφορία του νέου της δίσκου “Great Hallucinations” που κυκλοφορήσε στις 4 Οκτωβρίου 2019 από τη Heavy Psych Sounds.

    Διάχυτη ψυχεδέλεια, μικροί rock l’n ’roll ύμνοι, δολοφονικά riffs, εθιστικά ρεφρέν, δυναμισμός αλλά και αυθεντικότητα χαρακτηρίζουν εξίσου τους Nightstalker που θα καταλάβουν για ακόμη τη σκηνή του club της Λιοσίων προκαλώντας σας σε ένα ακόμα αξέχαστο πάρτι.

    ]]>
    10131 0 0 0
    <![CDATA[Winter Plisskën Festival 2019 – [Photo story]]]> https://www.puzzlemag.gr/winter-plissken-festival-2019-photo-story/ Mon, 09 Dec 2019 12:17:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10136 Winter Plisskën Festival 2019

    Main Stage : CARLA DAL FORNO , SNAPPED ANKLES, BISHOP NEHRU, QUANTIC & FLOATING POINTS

    Aquarium : KOREA TOWN ACID, Ε.MYERS, CABARET NOCTURNE, AFRODEUTSCHE & SAMA’

      Main Stage : CARLA DAL FORNO, SNAPPED ANKLES, BISHOP NEHRU, QUANTIC & FLOATING POINTS CARLA DAL FORNO SNAPPED ANKLES BISHOP NEHRU QUANTIC FLOATING POINTS Aquarium : KOREA TOWN ACID, Ε.MYERS, CABARET NOCTURNE, AFRODEUTSCHE & SAMA’ KOREA TOWN ACID CABARET NOCTURNE AFRODEUTSCHE   Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού    ]]>
    10136 0 0 0
    <![CDATA[Οι SiXforNinE στο Gagarin 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sixfornine-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Thu, 12 Dec 2019 12:24:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10208 SiXforNinE Σάββατο 4 Ιανουαρίου 2020 - Gagarin 205 Μαζί τους οι MASK OF PROSPERO και οι EIEN για να καλωσορίσουμε το 2020! 

    Σάββατο 4 Γενάρη του 2020 θα ηχήσουν SiΧforNinE καμπάνες στο Gagarin205 για να υποδεχθούν τον νέο χρόνο όπως του πρέπει. Ισοπεδωτικά, με μια από τις καλύτερες Metal μπάντες της εγχώριας σκηνής να παρουσιάζει τον τρομεροκαταπληκτικό νέο τους δίσκο, σε ένα μετά-χριστουγεννιάτικο πάρτι που θα θυμόμαστε για καιρό. Κάπου στο 2012 οι Herc Booze (μπάσο), George Kapa (κιθάρες) και Pete Outfox (drums) χωρίσανε τους δρόμους τους με τον αρχικό τραγουδιστή του group, ενώ βρίσκονταν εν μέσω ηχογραφήσεων του πρώτου τους δίσκου, την παραγωγή του οποίου είχε αναλάβει ο Fotis Bernardo. Ο Fotis προσφέρθηκε να μπει πίσω από το μικρόφωνο και το αποτέλεσμα ήταν as cool as fuck! Έτσι λοιπόν το 2015, η μπάντα κυκλοφόρησε τον παρθενικό της δίσκο με τον λιτό και κατανοητό τίτλο “Sixfornine”, δίνοντας στους μουσικόφιλους μια από τις alternative metal κυκλοφορίες της χρονιάς. Κιθαριστική δουλειά για σεμινάριο, metal refrains που δεν κωλώνουν να ροκάρουν, κολληματικό artwork και ένας Forrester Savell (Animals As Leaders, Make Them Suffer, Twelve Foot Ninja) να κάνει εξαιρετική δουλειά, στη μίξη και το mastering. Πολλά live ακολούθησαν εντός και εκτός των ελληνικών συναυλιακών τειχών για το συγκρότημα, που το 2017 μπήκε στα DevasoundZ studios για να ηχογραφήσουν τον διάδοχο του ομώνυμου ντεμπούτου album. O Fotis ανέλαβε την παραγωγή, ενώ οι κύριοι Paul Pavao (Disturbed, Stone Temple Pilots, Breaking Benjamin) στη μίξη και Tom Baker (Rob Zombie, Nine Inch Nails, Motley Crue) στο mastering, εγγυούνται πως το αποτέλεσμα θα είναι φανταστικό! Το όνομα αυτού "Parallel Universe" και κυκλοφορεί τον Αύγουστο που μας πέρασε από την Eclipse. Εκεί που η αμερικανική Hard rock των 90's, συναντά τους Alter Bridge και οι Τool επιρροές, συναντούν τη φουτουριστική κληρονομιά των Queensryche και των Dream Theater, εμφανίζονται με άγριες διαθέσεις οι SiXforNinE. Μας προσκαλούν το Σάββατο 4 Ιανουαρίου να αφήσουμε πίσω μας το 2019 και να καλωσορίσουμε τον νέο χρόνο, σε ένα live που δεν πρόκειται να μείνει κανείς ακούνητος!

    Let’s have some “Parallel Universe” fun people!

    Χρήσιμα Links sixfornine.com

    facebook.com/SiXforNine

    instagram.com/sixfornine/

    youtube.com/channel/sixfornine

    twitter.com/sixfornine649

    spotify.com/artist

    sixfornine

    Mask of Prospero Με επιρροές από συγκροτήματα όπως οι Ocean Collective, Russian Circles και Tesseract, οι Mask of Prospero, το πενταμελές συγκρότημα των Χρήστο Κοντούλη (φωνητικά) και Νίκο Λέτσιο (κιθάρα), παντρεύουν το μοντέρνο Prog – Djent ήχο με το ατμοσφαιρικό στοιχείο. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους EP "In Absence" το 2014 και το πρώτο τους άλμπουμ "The Observatory" τον Απρίλιο του 2018, οι Mask of Prospero έχουν αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές όπου και να έχουν εμφανιστεί. Χρήσιμα Links facebook.com/maskofprosperoofficial/

    instagram.com/maskofprospero_official/

    youtube.com/c/MaskOfProspero/videos

    open.spotify.com/artist/

    MaskOfProspero

    maskofprospero.bandcamp.com/

    EIEN Μετά από ένα διάλειμμα τεσσάρων περίπου χρόνων, οι EIEN επέστρεψαν δυναμικά το 2019 με την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ "In This Game". Έχοντας δύο άλμπουμ και ένα EP στο ενεργητικό τους, οι EIEN δεν είναι άγνωστοι στο ελληνικό κοινό. Το EP με τίτλο “The Sickening”, σε παραγωγή και mastering του εξαιρετικού Fredrik Nordstrom των Fredman Studios, έχει συμπεριληφθεί στους “Sing Along Heavy Metal Anthems” του Metal Hammer Greece. Χρήσιμα Links www.eienband.com/

    www.facebook.com/EIENBAND/

    twitter.com/eien_band

    www.youtube.com/user/E1ENtv

    open.spotify.com/artist/28haQNXLy8SmzvQjStleZr

    https://soundcloud.com/eienband

    Πληροφορίες  Τιμή εισιτηρίων: 10€ Σημεία προπώλησης: www.highpriority.gr

    www.ticketmaster.gr

    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    (Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου) Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records

    Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era

    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30

    ]]>
    10208 0 0 0
    <![CDATA[Από το Queens της Νέας Υόρκης στο Gagarin 205 - Οι Mystery Lights στις 19 Φεβρουαρίου σε ένα αληθινό rock 'n' roll live!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-queens-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bd%ce%ad%ce%b1%cf%82-%cf%85%cf%8c%cf%81%ce%ba%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-%ce%bf%ce%b9-mystery-lights-%cf%83%cf%84%ce%b9/ Thu, 12 Dec 2019 12:27:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10211 THE MYSTERY LIGHTS + special guests

    Τιμή Εισιτηρίου: προπώληση 15 ευρώ, ταμείο 18 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης: viva.gr τηλεφωνικά στο 11876, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις), WIND, Yoleni’s Greek Gastronomy center (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 – www.yolenis.com), Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή)

    Με την εγγυητική σφραγίδα της θρυλικής Daptone Records η νέα μπάντα που αναστατώνει τη Νέα Υόρκη έρχεται στην Αθήνα, έχοντας ήδη πάρει τον δρόμο που οδηγεί στη ροκενρόλ καταξίωση.

    Οι Mystery Lights μετακόμισαν από το Λος Άντζελες στη Νέα Υόρκη ακριβώς τη στιγμή που όλοι γκρίνιαζαν ότι “τίποτα πια δεν συμβαίνει στη μουσική της ανατολικής ακτής” για να τους διαψεύσουν, και σήμερα συγκατοικούν σε ένα σπίτι στο Queens του οποίου το υπόγειο έχουν μετατρέψει σε στούντιο: ζουν, δηλαδή, μέρες CBGB, θα έλεγε κανείς, και σίγουρα πιστεύουν ότι οι μέρες των μυθικών συγκροτημάτων της πόλης μπορούν να ξαναζωντανέψουν.

    Η ιστορία που τους φέρνει στην Αθήνα είναι αρχετυπική, σχεδόν ένα εγχειρίδιο του ροκ: παίζοντας σε μικρές σκηνές κέρδισαν ένα fanbase που διαρκώς μεγάλωνε, όπως μεγάλωναν και τα venues, μέχρι που ήρθε και η μεγάλη δισκογραφική, η οποία βρήκε σε αυτούς τους επόμενους superstars που χρειαζόταν το “rock ‘n roll τμήμα” – γιατί οι Mystery Lights δεν παίζουν μόνο “φαζαριστά 60s”: φτάνουν μέχρι το πιο αρτιστίκ πανκ των 70s και μας δίνουν ένα garage γεμάτο ψυχή, που έχει συγκινήσει την Daptone, “όπως κάθε soulful μουσική”.

    Στις live εμφανίσεις της η μπάντα είναι καταιγιστική – καθώς, αναπόφευκτα, θα αναρωτιέστε τι είδους ηλεκτρισμός είναι αυτός που διαπερνά τον, εντυπωσιακό το λιγότερο, frontman Mike Brandon ρίξτε μια ματιά και στους αεικίνητους bandmates του και καταλάβετε γιατί οι Mystery Lights είναι αποφασισμένη να διασώσουν την αλητεία και τη βρωμιά που έκανε τη νεοϋορκέζικη σκηνή αυτό που είναι.

    ]]>
    10211 0 0 0
    <![CDATA[Οι Op3 live στο White Noise]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-op3-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-white-noise/ Thu, 12 Dec 2019 12:33:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10215 ΟP3 live  Κυριακή 22 Δεκεμβρίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι) Ώρα έναρξης: 21.00 Είσοδος: 5€ FB Event: www.facebook.com/events/582835802476291 ************************* Οι Op3 είναι ένα nu/modern jazz τρίο, με αρκετά ατμοσφαιρικά στοιχεία που εμπλέκουν αρμονικά τη μοντέρνα τζαζ με την κλασσική σύνθεση και ηλεκτρονικούς ήχους, ενώ δανείζονται παραδοσιακά στοιχεία και ρυθμούς (folk). Μετά την επιλογή τους από το Gazarte και την ΕΡΤ, ως το opening act των GoGo Penguin (UK), οι Op3 έδωσαν στη δημοσιότητα το νέο τους single, με τίτλο “Inertia”. Kυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο και σηματοδοτεί μια νέα μουσική και ηχητική πλευρά τους, αγκαλιάζοντας περισσότερο τη nu-jazz/post αισθητική. Official Releases: Το ντεμπούτο άλμπουμ τους “HOPE” (2016 Fluttery Records) κέρδισε διθυραμβικές κριτικές από τον ελληνικό και ξένο μουσικό τύπο. Το “SmyrnAe” (Φεβρουάριος 2019) είναι η δεύτερη δουλειά τους και ως θεματικό άλμπουμ, δανείζεται τον τόπο και τον χρόνο της καταστροφής της Σμύρνης, χωρίς να χρησιμοποιεί πραγματικά στοιχεία ή ιστορικά γεγονότα. Προσπαθεί να τονίσει τη διαχρονικότητα του ξεριζωμού, του διωγμού και της προσφυγιάς ως παγκόσμιο φαινόμενο.   Videos: “Inertia” https://youtu.be/AOTcWRPIWZk “Mόria” - live session (SmyrnAe) https://youtu.be/UjT14zfdXW8   Links: https://www.facebook.com/Op3thiangr/ https://www.instagram.com/omegaproject3/ https://omegaproject3.bandcamp.com/   Interviews: https://www.lifo.gr/articles/music_articles/179010/oi-op3-ftiaxnoyn-moysiki-gia-na-katapolemisoyn-ti-monaksia http://popaganda.gr/op3/   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/    ]]> 10215 0 0 0 <![CDATA[Ο Εισβολέας στο Gagarin 205 σε ένα εκρηκτικό live για την παρουσίαση του νέου δίσκου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ad%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-live/ Thu, 12 Dec 2019 12:53:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10224 EISVOLEAS Full Band
    Παρασκευή 31 Ιανουαρίου
    Gagarin 205
    EISVO IS BACK!
    Η ολική επαναφορά του Εισβολέα, την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου στο Gagarin 205, σε ένα εκρηκτικό live - παρουσίαση του νέου δίσκου «Λιάκος vs Εισβολέας» και φυσικά αναδρομή στην δισκογραφία του.
    Με φουλ μπάνταφουλ ενέργεια και καλεσμένους - έκπληξη!
    R U ready?
    «Πολλές φορές στη ζωή, για να μπορέσεις να συνεχίσεις πιο δυνατά, θέλει να σταματήσεις και να πάρεις μία γερή ανάσα. Αυτή η ανάσα άλλοτε κρατάει μία στιγμή, άλλοτε χρόνια. Εμένα η ανάσα με βοήθησε να δω τα πράγματα από ψηλά, σαν ένας αόρατος παρατηρητής. Είδα τα λάθη και τις αδυναμίες μου, άκουσα την ψυχή και τα όνειρά μου, πάλεψα με τον ίδιο μου τον εαυτό.
    Τα χρόνια απουσίας μου ήταν αρκετά για να μαζέψω εμπειρίες, να δω που βρίσκομαι και να ανοίξω τα φτερά μου για να επανέλθω πιο φρέσκος από ποτέ, με νέο δίσκο, νέα μπάντα, νέες ιδέες, νέο υλικό και αισιοδοξία στο φουλ. Πήρα την ανάσα που χρειαζόμουν για την ολική μου επαναφορά»
    Ηλίας Παπανικολός
    ΗλίαςΕισβολέαςΛιάκοςΕίσβο. Τα πολλά «πρόσωπα» του βετεράνου της hip hop δεν χρειάζονται συστάσεις. Πότε σε δυναμικές ρίμες εμπνευσμένες από την κοινωνία, πότε σε μελωδικούς, ρεμπέτικους ρυθμούς, πάντοτε όμως σε αξέχαστες ζωντανές εμφανίσεις. Άλλωστε σε κάθε live του, ο Λιάκος καταφέρνει να μην αφήσει κανένα στη θέση του.
    Προερχόμενος από την hip hop μάνα της Αθήνας, το Γαλάτσι, ο Ηλίας Παπανικολός ήταν εκεί από την αρχή. Από τους βασικότερους εκπροσώπους της ελληνικής hip hop, έφερε στην σκηνή τις απαραίτητες αμερικανικές επιρροές, εναρμονίζοντας τες στην σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Και εγένετο Εισβολέας και Άλφα Γάμα. Στα τέλη του '90, ο Είσβο ξεκινά τους Άλφα Γάμα μαζί με τον Ταραξία και τον Γέλω και μαζί με τους έτερους Αθηναίους ΖΝ, δίνουν φωνή σε μία ολόκληρη γενιά. Λίγα χρόνια αργότερα, το 2003, ο Είσβο φτιάχνει μαζί με τον Τάκι Τσαν τα Τιγρέ Σποράκια, ενώ παράλληλα ξεκινά την σόλο πορεία του.
    Και επειδή, όπως έχει δηλώσει κι ο ίδιος, η μουσική είναι μία και δεν έχει όρια, το 2010 ο Είσβο μας συστήνει τον Λιάκο. Ρεμπέτικο και hip hop ανταμώνουν και μέσα από απροσδόκητες συνεργασίες, ο Εισβολέας φέρνει το μπουζούκι και τον μπαγλαμά στην σύγχρονη μουσική και μας συστήνει το δικό του, ραπ-μπέτικο.
    Πριν περίπου έξι μήνες, τον Μάη του '19, ο Ηλίας κυκλοφορεί μετά από τέσσερα χρόνια απουσίας το «Λιάκος vs Εισβολέας».
    «Μεγαλώσαμε και μαζί μας μεγάλωσε και η μουσική μας... Πετάξαμε τις ταμπέλες πια. Είμαστε λέφτεροι. Μαζί με την έκφρασή μας, ο έρωτας, το εγώ μας, οι γύρω μας, οι γύρες μας, οι ήττες και οι νίκες μας, σμίλεψαν την αντίληψη και η αντίληψη την εξέλιξη μας. Το καταλάβαμε πια... Μόνο ταγμένοι στην ελευθερία θα ζήσουμε για πάντα!».
    Τραγουδά για την κοινωνία, την καθημερινότητα, τον Έλληνα και την νοοτροπία του. «Τρολάρουμε, κάνουμε χαβαλέ και άμα λάχει ρίχνουμε και μια ζεϊμπεκιά πάνω από χιπ χοπ ρυθμούς. Έτσι, γιατί σπάσαμε τα δεσμά!».
    Η live επιστροφή του Είσβο καλωσορίζει με τον πιο δυναμικό τρόπο το νέο έτος και μας προκαλεί να σπάσουμε μαζί του τα δεσμά που σαν βαρίδια μας πνίγουν σταθερά.
    Εσύ; Θα μείνεις με τα χέρια σταυρωμένα να κοιτάς;
    ΕΙΣΒΟΛΕΑΣ Full Band Live & Παρουσίαση δίσκου w/ Special Guests
    Παρασκευή 31 Ιανουαρίου
    Gagarin 205
    Line up Λιάκος Παπανικολός Βαγγέλης Καραπέτρος - πλήκτρα, βιολί, φωνή Σπύρος Βρυώνης - κιθάρα, φωνή Κωνσταντίνος Σπηλιωτόπουλος - μπάσο DJ Cutbrawl - πικ απ, scratching, υπολογιστή Γιώργος Βερυκάκης - ηχοληψία
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 10 ευρώ Ταμείο: 12 ευρώ
    Μείνετε συντονισμένοι στο event
    της συναυλίας στο https://www.facebook.com/events/1198915593830688/
    Ηλεκτρονική προπώληση στο δίκτυο viva.gr
    , στο 11876 και σε όλα τα viva spots
    H προπώληση φυσικών εισιτηρίων θα ανακοινωθεί σύντομα.
    Stay tuned!
    Παραγωγή: Fishbowl Music Tank
    Click by RGB Studios Artwork by Studio Hervik
    ]]>
    10224 0 0 0
    <![CDATA[Η Hania Rani για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο ιστορικό κτίριο του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-hania-rani-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf/ Thu, 12 Dec 2019 12:56:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10228
    Plissken Logo Generic 01.jpg
     P R E S E N T S 
    14 Ιανουαρίου 2020 | Αθήνα
    Φιλολογικός Σύλλογος "Παρνασσός"
    21:00
    Η κλασικά εκπαιδευμένη πιανίστα, μουσικός και συνθέτης Hania Rani έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μία συναρπαστική εμφάνιση με σκοπό να μας μαγέψει την Τρίτη 14 Ιανουαρίου, στο ιστορικό κτίριο του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».
    “I think I am the same person as an artist and as a person.
    Music is my way of communication and I see the art,
    the music as a whole thing, with no borders, divisions, or even genres.”
    Συνθέτης, πιανίστα, μουσικός και τραγουδίστρια, η εξαιρετική Hania Rani έχει στρέψει το ενδιαφέρον πάνω της τον τελευταίο χρόνο τόσο από τους κριτικούς όσο και από το κοινό καθώς αναμφίβολα ξεχωρίζει για το ταλέντο της, την μεγάλη γνώση της στην σύνθεση, τις δεξιοτεχνικές της ικανότητες, την πειθαρχία, τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνεται την μουσική και την αφοσίωσή της στην τέχνη της. Οι συνθέσεις της για το πιάνο γεννήθηκαν από την απέραντη αγάπη και γοητεία που τρέφει για το συγκεκριμένο μουσικό όργανο καθώς και την βαθιά ανάγκη και επιθυμία να αξιοποιήσει στο έπακρο τις ηχητικές και αρμονικές του δυνατότητες με τον δικό της ξεχωριστό τρόπο και με μία εντελώς διαφορετική αισθητική προσέγγιση.
    Η νεαρή πιανίστα γεννήθηκε στην Πολωνία το 1990, μεγάλωσε στο Gdansk και τα τελευταία χρόνια μοιράζει τον χρόνο της ανάμεσα στην Βαρσοβία και το Βερολίνο. Αρχικά, ασχολήθηκε κυρίως με την κλασική μουσική μέχρι την στιγμή που «ανακάλυψε» την jazz καθώς και την ηλεκτρονική μουσική στην σχολή που φοίτησε. Πειραματίζεται με διάφορους ήχους και στυλ, ενσωματώνοντας στοιχεία και επιρροές από καλλιτέχνες όπως Max Richter, Esbjorn Svensson, Miles Davis, Nils Frahm, Murcof ακόμα και από μπάντες όπως Portico Quartet, Radiohead μέχρι και τους Beatles. Τα ερεθίσματά της δεν προέρχονται μόνο από την μουσική, αλλά αντλεί έμπνευση και από την επαφή της με εικαστικούς καλλιτέχνες και ειδικότερα από τα κολάζ του γνωστού Anthony Zinonos του οποίου το έργο κοσμεί το εξώφυλλο του προσωπικού άλμπουμ της “Esja”.
    To άλμπουμ “Esja” κυκλοφόρησε το 2019 από την Gondwana Records και αποτελεί την πρώτη σόλο δουλειά της. Εμπνευσμένο από τις προσωπικές της εμπειρίες στο Βερολίνο, την Ισλανδία, όπου μέρος του ηχογραφήθηκε σε ένα στούντιο στο Reykjavik, και τα άγρια βουνά του Bieszczady στην Πολωνία, το υπνωτικό και ατμοσφαιρικό “Esja” είναι ένα μουσικό σύνολο με σκοπό να προβάλει μια αίσθηση απεριόριστου χώρου και χρόνου αποτελούμενο από πανέμορφες αθώες μελωδικές βινιέτες, ακλόνητο ρυθμό και πλούσια διανθισμένο με αρμονία, ηρεμία και ευαισθησία. Το άλμπουμ πήρε τον τίτλο του από ένα βουνό νοτιο-δυτικά της Ισλανδίας, το οποίο μπορεί να παρατηρήσει κανείς σχεδόν από παντού στο Reykjavik, και λόγω των συνεχών αλλαγών του καιρού εκεί φαίνεται πάντα διαφορετικό. Αποτελεί και τον τίτλο για ένα από τα αγαπημένα της κομμάτια καθώς ακούγεται διαφορετικό κάθε φορά που το εκτελεί. Κατά την διάρκεια της καριέρας της έχει γράψει μουσική για μικρά και μεγάλα σύνολα, για σόλο όργανα, ενδιαφέρουσες συνθέσεις και συνεργασίες με μεγάλους μουσικούς όπως Christian Löffler, Dobrawa Czocher και Hior Chronik και τον προηγούμενο χρόνο κυκλοφόρησε ένα άλμπουμ με το Πολωνικό γκρουπ Τęskno. Έχει να επιδείξει πολυάριθμες παραστάσεις σε υψηλού κύρους χώρους της Ευρώπης όπως National Philharmonic στην Βαρσοβία, Funkhaus στο Βερολίνο και The Roundhouse στο Λονδίνο και επιτυχημένες εμφανίσεις στα φεστιβάλ Open’er, Off Festival και Eurosonic.
    ....................................................................................................................................................................................
    Link
     
    Πληροφορίες Website: www.haniarani.com
    Facebook: www.facebook.com/haniaranimusic
    Instagram: www.instagram.com/haniarani
    Εισιτήρια
    26€ - Α’ Ζώνη 22€ - Β’ Ζώνη 18€ - Άνω Διάζωμα*
    * Οι θέσεις στον εξώστη δεν είναι αριθμημένες και η πρόσβαση γίνεται μόνο από τις σκάλες.
    Προπώληση Εισιτηρίων
     
    Online: www.viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Reload
    Seven Spots
    Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης
    ]]>
    10228 0 0 0
    <![CDATA[H Pamelia Stickney και ο Νίκος Γιούσεφ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-pamelia-stickney-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%8d%cf%83%ce%b5%cf%86-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83/ Thu, 12 Dec 2019 13:02:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10231 "From Classical to Nowhere" Pamelia Stickney - Νίκος Γιούσεφ Theremin & Μουσικό Πριόνι Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα Banquet Κυριακή 16 Φεβρουαρίου 2020   H παγκοσμίου φήμης Pamelia Stickney, σολίστ του theremin και ο πρωτοπόρος σολίστ του μουσικού πριονιού, Νίκος Γιούσεφ, θα δώσουν μια μοναδική μυσταγωγική συναυλία την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου στην αίθουσα Banquet του Μεγάρου Μουσικής. Θα προηγηθεί σεμινάριο με ελεύθερη είσοδο. Μουσικό πριόνι και theremin. Δύο όργανα με μια απόκοσμη, αιθέρια λυρική φωνή που σε ωθεί σε μια ήρεμη εσωτερική ενατένιση. Οι δύο ξεχωριστοί μουσικοί θα ενώσουν τις δυνάμεις τους σε μια συναυλία με κομμάτια  από την προκλασική μέχρι την ηλεκτρονική εποχή. Purcell, Handel, Bach, Rachmaninoff, Messiaen, Bartok, Σφέτσας κ.α. Μαζί τους η Ειρήνη Τηνιακού στο πιάνο και στο ηλεκτρικό όργανο και ο Γιώργος Κατσάνος στα analog synthesizer, idiophones, loops. Guest ο Τηλέμαχος Μούσας στην κιθάρα. Η Αμερικανίδα Pamelia Stickney είναι μια κορυφαία βιρτουόζος του theremin. Έχει ηχογραφήσει δίσκους και έχει πάρει μέρος σε συναυλίες καλλιτεχνών, όπως οι: David Byrne, John   Zorn, Yoko Ono, Bela Fleck and The Flecktones, Seb Rochford, Otto Lechner και Simone Dinnerstein. Έχει επίσης, εμφανιστεί σε ταινίες, ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές, όπως το Saturday Night Live.  Ο πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής, Bob Moog χαρακτηρίζει την Pamelia, ως "μια από τις σημαντικότερες καινοτόμους του theremin εν ζωή". Ο πολυπράγμων Νίκος Γιούσεφ είναι σολίστ του μουσικού πριονιού και του ηλεκτρικού μπάσου. Το 2002 δημιούργησε ένα μοναδικό βαρύτονο μουσικό πριόνι, ενώ λίγα χρόνια αργότερα διδάχθηκε από την μοναδική, τότε, σολίστ του πριονιού Έλλη Δέλιου, την κλασική τεχνική αυτού του οργάνου. Δίνει συναυλίες και μαθήματα πάνω στο μουσικό πριόνι, ενώ έχει εμφανιστεί ζωντανά με δεκάδες καλλιτέχνες από την εγχώρια και διεθνή σκηνή. Πριν από τη συναυλία θα πραγματοποιηθεί σεμινάριο πάνω στην τεχνική των συγκεκριμένων οργάνων, την σχέση και την λειτουργία τους ενώ το κοινό θα μπορέσει να παίξει με την βοήθεια των εισηγητών. "From Classical to Nowhere" Συντελεστές: Pamelia Stickney, theremin and pedal effects Νίκος Γιούσεφ, μουσικό πριόνι and pedal effects Ειρήνη Τηνιακού, πιάνο, ηλεκτρικό όργανο Γιώργος Κατσάνος, analog synth, idiophones, samples Guest: Τηλέμαχος Μούσας, guitar, pedal effects   Πληροφορίες: Κυριακή 16 Φεβρουαρίου Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα Banquet Ώρα Έναρξης: 19.00 Εισιτήρια: Η προπώληση θα ξεκινήσει τον Ιανουάριο. http://www.megaron.gr   Facebook Event   Σεμινάριο: Ώρα Έναρξης: 17.00 Είσοδος ελεύθερη κατόπιν προεγγραφής. Περισσότερες πληροφορίες σύντομα.     Βιογραφικά «Η Pamelia Stickney είναι – μετά την Clara Rockmore - αδιαμφισβήτητα η μεγαλύτερη βιρτουόζος του theremin, το οποίο αντιμετωπίζει, όχι ως εξωτική περιέργεια, αλλά ως αυτόνομο όργανο, ικανό να αναπαράγει την έκταση της ανθρώπινης φωνής ή του κοντραμπάσου και το οποίο μπορεί να ταιριάξει σε μια κλασσική ενορχήστρωση σαν ένα σύγχρονο πλαίσιο» - Olivier Conan, Opera Underground LyonΞεκίνησε την καριέρα της ως jazz μουσικός παίζοντας διπλό μπάσο. Ήρθε για πρώτη φορά σε επαφή με theremin το 1999 κατά τη διάρκεια της παραγωγής του άλμπουμ, Into The Oh, των Geggy Tah, που αποτελούνταν από τον Tommy Jordan και τον keyboardist Greg Kurstin. Ο τελευταίος υπήρξε σύζυγός της γι’ αυτό και για πολλά χρόνια ήταν γνωστή ως Pamelia Kurstin. Έχει ηχογραφήσει δίσκους και έχει πάρει μέρος σε συναυλίες καλλιτεχνών, όπως οι: David Byrne, John   Zorn, Yoko Ono, Bela Fleck and The Flecktones, Seb Rochford, Otto Lechner και Simone Dinnerstein. Έχει επίσης, εμφανιστεί σε ταινίες, ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές όπως το Saturday Night Live.  Ο πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής, Bob Moog χαρακτηρίζει την Pamelia, ως "μια από τις σημαντικότερες καινοτόμους του theremin εν ζωή". Σήμερα, η Pamelia εργάζεται για το επόμενο άλμπουμ της με το project της Transcendental Dissonance Quartet καθώς και την Jatakas Suite. Από τον Μάιο του 2019 άρχισε να συνεργάζεται με την Quatuor Wassily, για την οποία έχει κάνει κάποιες διασκευές για έγχορδα. Εκτός από τα τελευταία έργα της, η Pamelia συνεχίζει να εκτελεί το solo project ορχήστρας theremin σε όλο τον κόσμο.Το theremin, ένα θρυλικό όργανο που εφευρέθηκε από έναν σοβιετικό επιστήμονα το 1920,  είναι ένα από τα πρώτα ηλεκτρονικά όργανα - που προηγείται του ondes martenot από αρκετά χρόνια - και η ιδιαιτερότητά του είναι ότι είναι το μοναδικό όργανο που μπορεί να παιχτεί χωρίς καμία φυσική επαφή.   http://pamelia.weebly.com/   https://www.youtube.com/watch?v=pmhi-GZ_ag4 / https://www.youtube.com/watch?v=kgI1HDFzeic   Νίκος Γιούσεφ   Ο Νίκος Γιούσεφ είχε ξεκινήσει από τα 6 του χρόνια μουσικές σπουδές στην Μαντολινάτα Ζακύνθου στο τμήμα κλασικής κιθάρας και κλασικής θεωρίας. Στα 10 ξεκίνησε να παίζει ηλεκτρικό μπάσο. Το 1996 έκανε μαθήματα τσέλου με την Τζούλι Λαζαρίδη στο Ωδείο Φακανά όπου παρακολούθησε σεμινάρια πάνω στην jazz και μοντέρνα ενορχήστρωση και στη μουσική κινηματογράφου, ενώ παράλληλα δεχόταν συμβουλές από τον Γιώργο Χατζηνίκο και την Μαίρη Χάλαρη. Το 2002 δημιούργησε ένα μοναδικό βαρύτονο μουσικό πριόνι. Το 2009 συνάντησε την σολίστ του μουσικού πριονιού Έλλη Δέλιου από την οποία διδάχθηκε την κλασική τεχνική αυτού του οργάνου. Το 2015 συμμετείχε στο Ευρωπαϊκό Φεστιβάλ μουσικού πριονιού παίζοντας με τα δικά του εξελιγμένα όργανα. Βασικό μέλος των Υπογείων Ρευμάτων, δίνει συναυλίες και μαθήματα με το μουσικό πριόνι, είναι μέλος των “Τσιριτσάντσουλες”, “Jazz Baroque”, “Νeon” και ως ντουέτο με την Ειρήνη Τηνιακού και τον Γιώργο Κωνσταντίνου. Έχει εμφανιστεί ζωντανά με δεκάδες καλλιτέχνες από την εγχώρια και διεθνή σκηνή. Συμμετείχε παίζοντας μουσικό πριόνι σε παραστάσεις σε: Εθνικό θέατρο, Λυρική Σκηνή, Μέγαρο Μουσικής, ΚΠΙΣΝ, Αστεροσκοπείο, Αγγλικανική εκκλησία, Παρνασσό, Παλλάς, Φεστιβάλ Δελφών, Μονή Λαζαριστών, Underground Cairo opera theatre Festival, Ευρωπαϊκό φεστιβάλ μουσικού πριονιού (Βιέννη), καθεδρικό ναό Espace Saint-Sauveur (Γαλλία) και σε αμέτρητες μουσικές σκηνές σε Ελλάδα και Κύπρο. Έχει δισκογραφήσει ένα προσωπικό δίσκο, οχτώ δίσκους ως μέλος σχήματος και πολλά άλμπουμ άλλων δημιουργών. Έγραψε μουσική για τρεις θεατρικές παραστάσεις και οκτώ ταινίες μικρού μήκους. Πληροφορίες, ηχητικό και οπτικό υλικό στο www.nikosgiousef.gr  ]]> 10231 0 0 0 <![CDATA[National και Idles στο AthensRocks 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/national-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-idles-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks-2020/ Thu, 12 Dec 2019 13:10:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10234 Κυριακή 14/06/2020 – OAKA

    All you people, please welcome: The National! Το AthensRocks επιστρέφει και παρουσιάζει την καλύτερη ροκ μπάντα της δεκαετίας!

    Η Αθήνα ροκάροντας κι αυτό το καλοκαίρι, υποδέχεται με μεγάλη χαρά τους κυρίους Matt Berninger (φωνητικά), Aaron Dessner (κιθάρες, πιάνο, πλήκτρα), Bryce Dessner (κιθάρες, πιάνο, πλήκτρα), Scott Devendorf (μπάσο) και Bryan Devendorf (ντραμς). Συμπληρώνοντας 20 χρόνια στα μουσικά δρώμενα, οι The National είναι δίχως άλλο το πιο σημαντικό indie rock συγκρότημα, όπως μαρτυρούν οι καταπληκτικοί δίσκοι τους και τα συγκλονιστικά live τους. Από τον ομώνυμο δίσκο του 2001 μέχρι το φετινό “I Am Easy to Find”, έντυσαν εμπνευσμένα με λέξεις τους ήχους τους, φτιάχνοντας το soundtrack μιας ολόκληρης γενιάς. Μια βαθιά ενδοσκόπηση στην ποιητική ψυχή του Berninger, γέννησε μουσικές στιγμές που έγιναν αναμνήσεις για εκατομμύρια fans στον κόσμο. Ερμηνεύοντας μοναδικά τα ατίθασα, καλλιτεχνικά, ιδιότροπα, μα εθιστικά τραγούδια τους, η μαγευτική φωνή του Matt, έγινε το πρώτο σήμα κατατεθέν του γκρουπ. Ακολούθησαν οι κιθαριστικές γραμμές των αδερφών Dessner και το στιβαρό rhythm section των αδερφών Devendorf, για να δώσει στο κοινό τέσσερις από τους σημαντικότερους δίσκους των τελευταίων 20 ετών. “Alligator”, “Boxer”, “High Violet” & “Trouble Will Find Me” κατά σειρά, έβαλαν πολύ δύσκολα στους οπαδούς τους, στην ερώτηση του ποιος είναι ο καλύτερος δίσκος τους. Βραδυφλεγείς κι εκκωφαντικοί, μελαγχολικοί κι εκστατικοί, σκάρωσαν μπόλικες τραγουδάρες. Για κάθε “Mistaken for Strangers”, “I Need My girl” και “Slow Show” κι ένα “Lemonworld”, για κάθε “Conversation 16”, “Runaway” και “Afraid of Everyone” κι ένα “Sea of Love”. Με το ντοκιμαντέρ “Mistaken for Strangers” να παρακολουθεί τα πεπραγμένα τους από την ωμά συναισθηματική και ξεκαρδιστική ματιά του Berninger (αδελφού του Matt), η κινηματογραφική κοινότητα επαναλάμβανε πλέον συνεχώς το όνομά τους. Η δημοτικότητά τους εκτοξεύθηκε, τα sold out shows πολλαπλασιάστηκαν και το “Sleep Well Beast” ήρθε σαν επιστέγασμα των προσπαθειών τους, να τους απογειώσει. Με headline εμφανίσεις στα σπουδαιότερα festivals, οι The National είναι πια το best thing της μουσικής πραγματικότητας. Αριστουργηματικά artworks ντύνουν τις καθαρτικές συνθέσεις τους, που κάνουν τον κόσμο μας λίγο πιο αισθαντικό, λίγο καλύτερο. Την Κυριακή 14 Ιουνίου 2020, θα κάνουν μια στάση στην Αθήνα και το ΟΑΚΑ, ικανοποιώντας τους Έλληνες μουσικόφιλους, που απαιτούσαν να δουν επί σκηνής την πιο σημαντική ροκ μπάντα της δεκαετίας, στην καλύτερη στιγμή της καριέρας τους.

    Hold your breath! IDLES will join AthensRocks!

    Eίναι αλήθεια! Μια από τις πιο συζητημένες μπάντες των τελευταίων ετών, θα έρθουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Κυριακή 14 Ιουνίου! Οι IDLES, αντιμετωπίζονται από κοινό και μουσικόφιλους σαν τους Μεσσίες της Punk, που ήρθαν να δώσουν το φιλί της ζωής σε ένα είδος που έμοιαζε δέσμιο του παρελθόντος του. Με μπροστάρη τον εκκεντρικά ιδιοφυή Joe Talbot, έχουν κυκλοφορήσει 2 από τους πιο σημαντικούς δίσκους της τελευταίας πενταετίας, γελώντας στα μούτρα κάθε κλισέ ήχου που ακούσαμε εδώ και καιρό. Το “Brutalism” του 2017, ισοπέδωσε τα πάντα εμπρός του και τρύπωσε σε κάθε ενημερωμένη λίστα με τους καλύτερους δίσκους της χρονιάς. Κάπως έτσι εγένετο η neo-punk λαίλαπα των IDLES, που δεν φοβόταν να postάρει όποτε ήθελε, φτύνοντας ιδιοφυείς στίχους στο πρόσωπο όσων οικειοποιούνται το ροκ εντ ρολ πνεύμα, αναμασώντας βαρετά κλισέ. Ένα χρόνο μετά το “Joy as Act of Resistance” επιβεβαίωσε πως ο μύθος που γεννήθηκε γύρω από το όνομά τους, θα συνεχιστεί για πολλά χρόνια. Κινούμενοι έξω από κάθε μουσική νόρμα, γίνονται η φωνή αλληλεγγύης όλων όσων βάλλονται, στήνοντας ένα διεστραμμένο ηχητικό show, που σε καταπίνει χωρίς καμία αντίσταση. Μουσικό απωθημένο μιας γενιάς που βράζει, καταφθάνουν στο peak της δημιουργικότητάς τους για πρώτη φορά στα μέρη μας!

    Χρήσιμα Links athensrocksfestival.com/ www.facebook.com/AthensRocksFestival/ www.instagram.com/athensrocks/www.youtube.com/channel/UCY99C2m-_VpovXgInFR6ZMQ

    Η προπώληση ξεκινάει!

    General Admission Tickets Στην πρώτη φάση προπώλησης τα εισιτήρια θα κοστίζουν 46 ευρώ High Priority – VIP Package 82 ευρώ > Αποκλειστική πρόσβαση σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο μπροστά στη σκηνή > Είσοδος στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών > Προτεραιότητα πρόσβασης στο merchandise stand > Ειδικό bar εξυπηρέτησης > Προνομιακός χώρος στάθμευσης > Limited Edition αναμνηστικό poster του φεστιβάλ *Οι κάτοχοι ηλεκτρονικών VIP εισιτηρίων θα παραλάβουν το limited edition poster τους κατά την είσοδό τους στο φεστιβάλ Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 *Προμηθευτείτε το συλλεκτικό εισιτήριο του AthensRocks! 

    ]]>
    10234 0 0 0
    <![CDATA[ΒΕΒΗΛΟΣ Live at Piraeus 117 Academy | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b2%ce%b5%ce%b2%ce%b7%ce%bb%ce%bf%cf%83-live-at-piraeus-117-academy-last-details/ Fri, 13 Dec 2019 11:52:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10238 ΒΕΒΗΛΟΣ Live
    Σάββατο 14 & Κυριακή 15 Δεκεμβρίου
    Piraeus 117 Academy
    Last Details για τις δύο συναυλίες
    Οι Πόρτες και το Ταμείο ανοίγουν στις 19:00 Βέβηλος on stage: 21:30
    Η προπώληση εισιτηρίων για τις συναυλίες του Βέβηλου στο Piraeus 117 Academy συνεχίζεται από την hunteragency.gr
    και τα φυσικά σημεία προπώλησης.
    Τιμές προπώλησης 10 ευρώ χωρίς T-Shirt 12 ευρώ με T-Shirt
    Τιμή εισιτηρίου στo TAMEIO του Piraeus 117 Academy: 12 ευρώ χωρίς T-Shirt
    Πληροφορίες εισιτηρίων και για την παραλαβή των T-shirt
    Υπάρχει η δυνατότητα επιλογής αγοράς είτε απλού εισιτηρίου είτε εισιτηρίου + T-shirt. Μπορείτε να δηλώσετε το μέγεθος του t-shirt που επιθυμείτε κατά την αγορά του εισιτηρίου σας.
    Η παραλαβή των T-shirts γίνεται από το δισκοπωλείο IMANTAS (Σαρρή 46, Ψυρρή. Τηλ.: 21 0324 2411). Όσοι δεν έχουν προλάβει να προμηθευτούν τα T-Shirts τους από τον IMANTA, θα μπορέσουν να τα παραλάβουν από το Piraeus 117 Academy με την επίδειξη του εισιτηρίου τους.
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου των συναυλιών
    Με αφορμή τα 40α γενέθλια του, ο Βέβηλος ετοίμασε δύο βραδιές γιορτής, δύο βραδιές που θα πάψουμε να μεταφράζουμε σιωπές.
    Γεγονός αδιαμφισβήτητο είναι ότι ο Βέβηλος είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες MC's! Έγινε γνωστός με τους ιστορικούς Βαβυλώνα τη δεκαετία του '90 και αυτήν τη στιγμή είναι ένας από τους τελευταίους εν ενεργεία εκπροσώπους του low bap κινήματος.
    Η μάστιγα των εξαρτήσεων τον οδήγησε σε 8 χρόνια εγκλεισμού, κατά τα οποία συνέχισε να γράφει ασταμάτητα στίχους, δημιουργώντας αρχικά την Ομερτά και καταλήγοντας αργότερα σε μερικά από τα τραγούδια που συναντάμε στον πρώτο προσωπικό του δίσκο, «Το Βιβλίο Tων Ηρώων Tου Δρόμου».
    Η περιπέτειά του αυτή, όχι μόνο δεν τον άλλαξε, αλλά τον ώθησε να πραγματοποιήσει μία μικρή «περιοδεία» σε σωφρονιστικά ιδρύματα, και ακόμη και σήμερα μέρος των εσόδων του από τα live, τις πωλήσεις των CDs και του merchandise, δίνετε στους τροφίμους των αντίστοιχων ιδρυμάτων ανά την Ελλάδα.
    «Το Βινύλιο Tων Τεσσάρων Στοιχείων» που κυκλοφόρησε δύο χρόνια μετά τον ντεμπούτο δίσκο του, τον συνέδεσε με την αναβίωση του ελληνικού hip hop ήχου, προσφέροντάς του την αναγνωρισιμότητα - που δικαιωματικά του ανήκε - στο ευρύτερο κοινό.
    Θρασύς όσο πρέπει, εσωστρεφής αλλά όχι αντικοινωνικός, ο Βέβηλος είναι για πολλούς υπόδειγμα αυτοβελτίωσης και καλλιτεχνικής ακεραιότητας, και για όλους ένας σπουδαίος καλλιτέχνης.
    Σημεία Προπώλησης Online: www.hunteragency.gr
    Φυσικά σημεία
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Τηλ.: 210 360 8366
    Imantas Σαρρή 46, Ψυρρή Τηλ.: 210 324 2411
    Reload Ακαδημίας 81 Τηλ.: 210 380 1464
    Rhythm Records Εμμανουήλ Μπενάκη 74 Τηλ.: 210 384 1550
    Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    10238 0 0 0
    <![CDATA[ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC Live]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%cf%81%ce%b1%ce%be-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%bac-live/ Fri, 13 Dec 2019 11:55:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10241 ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC Παρουσίαση δίσκου Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020 Κύτταρο Live Club   Οι Θραξ Πανκc επιστρέφουν δυναμικά! Έπειτα από ένα μικρό διάλειμμα που πέρασαν στο στούντιο ηχογραφώντας, το συγκρότημα παίρνει πάλι θέση επί σκηνής για ένα μεγάλο live. Την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου το Κύτταρο παίρνει φωτιά με τα τραγούδια του παρθενικού τους δίσκου και όχι μόνο! Οι παραδοσιακοί ήχοι των Θραξ Πανκc, η ενέργεια και το χιούμορ τους μετατρέπουν κάθε εμφάνισή τους σε μία ζωντανή εμπειρία γεμάτη ένταση και πάθος που καταλήγει με μαθηματική ακρίβεια σε ένα διονυσιακό γλέντι δίχως σταματημό. Καλεσμένοι ειδικά για την περίσταση, οι αγαπημένοι τους φίλοι από τη Θεσσαλονίκη, M.A.t.E!   ΙΝΦΟ Κύτταρο Live Club Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020 ΚΥΤΤΑΡΟ Live / Ηπείρου 48 & Αχαρνών / Τηλέφωνο: 210 82 24 134 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: Προπώληση: 7 / Ταμείο: 9 Προπώληση Εισιτηρίων: Viva.gr  & Viva Spots Doors Open: 21.00 Ώρα Έναρξης: 21.30 Facebook Event   Θραξ Πανκc   Οι Θραξ Πανκc είναι ένα συγκρότημα από την περιοχή της Θράκης που πειραματίζεται και ενσωματώνει διάφορα μουσικά στοιχεία στον ήχο της. Παίζουν παραδοσιακά τραγούδια με το δικό τους τρόπο, διατηρώντας την αυθεντικότητα στις μελωδίες και στους στίχους τους. Με κύρια όργανα την γκάιντα, το νταούλι και την ηλεκτρική κιθάρα, ο ήχος τους ταξιδεύει σε παλιότερους χρόνους, ιστορίες και συναισθήματα, τόσο διαχρονικά όπου το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον φαίνονται να είναι ένα. Το 2008, ο Γιώργος Σταυρίδης (νταούλι, θρακιώτικη λύρα, φωνή) και ο Βαΐτσης Χαρακοπίδης (γκάιντα, καβάλ, φωνή) ξεκίνησαν να παίζουν σε γάμους, πανηγύρια, δρόμους και διάφορες συνευρέσεις, μέχρι που σε μία γιούρτα συνάντησαν τον Πάνο Γκίνη με την κιθάρα του και έκτοτε έχουν διανύσει πολλά χιλιόμετρα επί σκηνής σε όλη την Ελλάδα.   Ακούστε το νέο τους δίσκο εδώ: YouTube | BandCamp | Soundcloud | Spotify   Links Official Site | Facebook | Instagram   M.A.t.E   Οι M.A.t.E. (Meetings along the edge) είναι ένα μουσικό σχήμα που κινείται σε ήχους Drum’ n’ bass, Dub, Trip hop και Dubstep. Δημιουργήθηκαν το Νοέμβριο του 2011 από τους Αδάμ Σιάγα (Live electronics) και Θωμά Κωστούλα (Drums). Το 2013 προστέθηκε στο δυναμικό του συγκροτήματος η Μαρία Ελισάβετ Κοτίνη (φωνή) και παραμένουν με αυτή τη σύνθεση μέχρι και σήμερα. Το Νοέμβριο του 2013 κυκλοφόρησαν το πρώτο ομώνυμο άλμπουμ “Μeetings along the edge”, ενώ τον Απρίλιο του 2016 κυκλοφόρησαν τη δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά, με όνομα “Transitions”. Μέχρι τώρα έχουν εμφανιστεί σε χώρους και σε φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα και έχουν ανοίξει τις συναυλίες των Dub FX, Dub Pistols και Τricky.   www.mate.gr   ]]> 10241 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Hooverphonic & Marva Von Theo at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-hooverphonic-marva-von-theo-at-fuzz-live-music-club/ Sun, 15 Dec 2019 15:16:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10249 Hooverphonic & Marva Von Theo at Fuzz Live Music Club Hooverphonic   Marva Von Theo   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 10249 0 0 0 <![CDATA[Οι Δαιμονία Νύμφη επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b4%ce%b1%ce%b9%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%b1-%ce%bd%cf%8d%ce%bc%cf%86%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb/ Mon, 16 Dec 2019 13:11:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10282 ΔΑΙΜΟΝΙΑ ΝΥΜΦΗ
    Σάββατο 8 Φεβρουαρίου 2020
    Piraeus 117 Academy
    Ένα χρόνο μετά τις επιτυχημένες τους εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, οι Δαιμονία Νύμφη επιστρέφουν στην Ελλάδα για να παρουσιάσουν κομμάτια από όλες τις δισκογραφικές τους δουλειές αλλά και καινούργιο ακυκλοφόρητο υλικό. Το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου θα ανέβουν στη σκηνή του Piraeus 117 Academy.
    Από τη στιγμή που πρωτοεμφανίστηκαν στα καλλιτεχνικά δρώμενα έως σήμερα οι Δαιμονία Νύμφη παραμένουν μια μοναδική περίπτωση συνδυασμού διονυσιακής έκστασης και θεατρικής τελετουργίας.
    Έχοντας ταξιδέψει με τις αρχαίες λύρες τους στα πιο δημοφιλή μεσαιωνικά, folk, fairy world και παγανιστικά φεστιβάλ της Ευρώπης και Αμερικής αλλά και στις θεατρικές σκηνές του Λονδίνου, οι Δαιμονία Νύμφη αποτελούν πλέον μια κολεκτίβα μουσικών και χορευτών, από διαφορετικές γωνιές του κόσμου, που συνεργάζονται για να δημιουργήσουν πάνω στη σκηνή μια μυστικιστική βακχική τελετουργία. Μία ημέρα πριν την εμφάνισή τους στο Piraeus 117 Academy στην Αθήνα, οι Δαιμονία Νύμφη θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο Principal Club Theatre (Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου).
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της Αθήνας ξεκινά την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου
    Τιμές και σημεία προπώλησης εισιτηρίων
    Τιμή Εισιτηρίου: 12 ευρώ Τιμή εισιτηρίου online13,20 ευρώ Ταμείο: 14 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Φυσικό σημείο Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ.: 210 360 8366
    Ακολουθήστε τους Δαιμονία Νύμφη στους παρακάτω συνδέσμους
    Δείτε video των Δαιμονία Νύμφη από live εμφανίσεις τους
    Daemonia Nymphe-Nemesis Rhamnousia (Live in Athens) https://www.youtube.com/watch?v=rjjxtDQOn1o
    Daemonia Nymphe-Dios Astrapaiou (Live in Athens) https://www.youtube.com/watch?v=vbNi0oSzI7Q
    Daemonia Nymphe 'Krataia Asterope' live in France 2016 https://www.youtube.com/watch?v=olDIhmEXigg
    βιογραφικό των Δαιμονία Νύμφη
    Οι Δαιμονία Νύμφη σχηματίστηκαν το 1994, ξεκινώντας έτσι μία μαγική περιπλάνηση ανάμεσα στους μύθους και τους ήχους της ελληνικής αρχαιότητας. Η μουσική τους προσεγγίζει άλλοτε μια τελετουργική και άλλοτε μια πιο θεατρική ματιά. Όργανα όπως η λύρα, η αρχαία κιθάρα και η βάρβιτος, κατασκευασμένα πάνω στα πρότυπα των αντίστοιχων αρχαίων ελληνικών οργάνων από τον Νικόλαο Μπρά, ξεδιπλώνουν το δικό τους ήχο και αποζητούν νέα υπόσταση.
    Από το 1998 μέχρι σήμερα οι Δαιμονία Νύμφη έχουν κυκλοφορήσει έξι άλμπουμ. Πιο πρόσφατη δουλειά τους, που κυκλοφόρησε το 2017, το άλμπουμ «Μακμπέθ», ενώ έχουν προηγηθεί η «Ψυχοστασία» (2013), η «Κραταιά Αστεροπή» (2007), το ομώνυμο «Δαιμονία Νύμφη» (2002), το μίνι cd «Τυρβασία» και ο «Βακχικός Χορός των Νυμφών» (1998-2004) που πρωτοκυκλοφόρησε σε βινύλιο. Παράλληλα έχουν συμμετάσχει σε πολυάριθμες συλλογές, αλλά έχουν συνεργαστεί και με άλλους μουσικούς στη δημιουργία τελείως διαφορετικών ηχητικά πρότζεκτς, όπως το «Ghost Fish», το «Love Sessions» και το «Daemonia Nymphe Remixed» (όπου έχουν παρουσιάσει δικά τους remix οι Von Magnet, Beefcake, Άλφα Π. των Στέρεο Νόβα και άλλοι).
    Οι συνεργασίες των Δαιμονία Νύμφη εντός και εκτός στούντιο με διάφορους καλλιτέχνες είναι πολυάριθμες. Ενδεικτικά αναφέρουμε τους: Δήμητρα Γαλάνη, Ψαραντώνη, Αλκίνοο Ιωαννίδη, Αναστασία Έδεν (εξ Άβατον), Φένια Παπαδόδημα, Peter Ulrich (Dead Can Dance, This Mortal Coil) και Dessislava Stefanova.
    Daemonia Nymphe – Dios Astrapaiou (Ψαραντώνης) https://daemonianymphe.bandcamp.com/track/dios-astrapaiou
    Daemonia Nymphe "Deo's Erotas' feat. Dimitra Galani "Psychostasia: The Performance" https://www.youtube.com/watch?v=BCq8W0gKdzM
    "Ida's Dactyls" feat. Alkinoos Ioannides https://daemonianymphe.bandcamp.com/track/idas-dactyls
    Daemonia Nymphe "Thracian Gaia" feat. Dessislava Stefanova https://www.youtube.com/watch?v=Q0h1etLjIXs
    Daemonia Nymphe performing "Tyrvasia" in London 2014 Guest musician: Peter Ulrich (ex Dead Can Dance) https://www.youtube.com/watch?v=ACRq2Ycj1xE
    Από το 2000 μέχρι σήμερα οι Δαιμονία Νύμφη έχουν παίξει ζωντανά, εκτός από την Ελλάδα, στην Αμερική, την Πορτογαλία, την Ισπανία, το Βέλγιο, τη Γερμανία, την Ολλανδία, την Αγγλία, την Ιταλία, την Αυστρία, τη Γαλλία, τη Βουλγαρία, τη Ρουμανία και την Κύπρο.
    Από το 2008 η έδρα του σχήματος μεταφέρθηκε στο Λονδίνο, όπου ξεκίνησε η συνεργασία τους με το Theatre Lab Company και τη σκηνοθέτη Αναστασία Ρεβή. Συνέθεσαν και παρουσίασαν ζωντανά τη μουσική για τέσσερις θεατρικές παραγωγές του Theatre Lab Company, που ανέβηκαν στο Λονδίνο: «Μήδεια» (2014), «Λυσιστράτη» (2013), «Ορέστεια» (2012) και «Αντιγόνη» (2011). Σε συνεργασία πάντα με την ομάδα παρουσίασαν το 2014 στο Λονδίνο τη μουσικοθεατρική παράσταση «Ψυχοστασία», που συνδυάζει τη μελωδία με το λόγο, την εικόνα και την κίνηση. Τον Μάρτιο του 2018 στο Asylum Chapel του Λονδίνου παρουσιάστηκε το «Psychostasia:The Ritual», μια παράσταση immersive theatre εμπνευσμένη από τα Ελευσίνια Μυστήρια.
    "Psychostasia II The Ritual" by Daemonia Nymphe Asylum Chapel, London https://www.youtube.com/watch?v=gJpS4bMKPQI
    Daemonia Nymphe- Nemesis Rhamnousia https://www.youtube.com/watch?v=rC9NGL1V7nw
    Daemonia Nymphe "Nature's Metamorphosis" https://www.youtube.com/watch?v=yN4TaV9alB0
    Εκτός από το TLC οι Δαιμονία Νύμφη έχουν συνεργαστεί και με άλλες θεατρικές ομάδες (όπως το Fourth Monkey Company), έχουν γράψει μουσική για ταινίες («Ζωή σε πέντε πράξεις», «Η επιστροφή του Λαζάρου»), για ντοκιμαντέρ («The Τreasures of Athens and Olympia», Channel 5, UK) για stand-up comedy («Long story short», Colin Quinn, Broadway, New York) και για fashion shows (Gucci - Spring Summer 2016, Milan, Paris Fashion Week 2018).
    Gucci Women's Spring Summer 2016 Fashion Show https://www.youtube.com/watch?v=gmQxKps7iRM
    Το 2015 οι Δαιμονία Νύμφη συνέθεσαν το τραγούδι «Nature's Madre Thea» για 30μελή χορωδία, όπως τους ζητήθηκε από την ομάδα Creatives across Sussex για το φεστιβάλ «Town to Earth» του West Sussex.
    Το 2016 οι Δαιμονία Νύμφη συνεργάστηκαν και πάλι με την σκηνοθέτη Αναστασία Ρεβή και συνέθεσαν τη μουσική για την παράσταση «Μακμπέθ» που ανέβηκε στο ΚΘΒΕ κατά τη χειμερινή περίοδο. Η μουσική της παράστασης κυκλοφόρησε το 2017 και επανακυκλοφόρησε το 2018 με την προσθήκη τριών νέων κομματιών.
    Daemonia Nymphe ''Macbeth- Hecate's Wrath" https://www.youtube.com/watch?v=lpbZT4LUC7o
    Τον Δεκέμβριο του 2019 η μουσική των Δαιμονία Νύμφη συμπεριλήφθηκε στο πρόγραμμα των εκδηλώσεων που οργανώθηκαν στη Φιλιππούπολη της Βουλγαρίας στα πλαίσια του θεσμού «Πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης».
    Τα δύο ιδρυτικά μέλη των Δαιμονία Νύμφη Σπύρος Γιασαφάκης και Εύη Στεργίου ακολουθούν, παράλληλα με την πορεία τους ως ντούο, ο καθένας και τη δική του μουσική διαδρομή. Έτσι ο Σπύρος Γιασαφάκης κυκλοφόρησε το προσωπικό μίνι άλμπουμ με τίτλο «Improvisations in Ancient Greek Instruments», όπου παρουσιάζει αυτοσχεδιασμούς πάνω στα αρχαία ελληνικά όργανα. Η Εύη Στεργίου είναι μέλος και συνεργάζεται τα τελευταία 10 χρόνια με τη London Bulgarian Choir, με την οποία είχε την ευκαιρία να συμμετέχει στην ηχογράφηση της μουσικής του γνωστού παιχνιδιού Halo 4 (μουσική του Neil Davidge των Massive Attack).
    Η μουσική των Δαιμονία Νύμφη αποτελεί μέρος της συλλογής της Εθνικής Βρετανικής Βιβλιοθήκης.
    ]]>
    10282 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens 2019: The Documentary]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2019-the-documentary/ Mon, 16 Dec 2019 13:15:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10286 
    Ραντεβού το καλοκαίρι του 2020. Μείνετε συντονισμένοι στο επίσημο site και τα social media του Release Athens για νέες ανακοινώσεις. Αγορά εισιτηρίων / πληροφορίες: www.releaseathens.gr  
    LIKE IT / FOLLOW US:   ]]>
    10286 0 0 0
    <![CDATA[O Christian Löffler στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-christian-loffler-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 17 Dec 2019 11:51:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10293
    Plissken Logo Generic 01.jpg
     P R E S E N T S 
     
    Ο Christian Löffler στην Αθήνα στις 7 Μαρτίου 2020 στο Fuzz Club 
    «gorgeous slice of electronic, ambient and techno» Magnetic Magazine «channels ambient aesthetic in an undeniable way.» EarMilk «melancholy meets euphoria»

    Ο ταλαντούχος deep house και techno παραγωγός Christian Löffler, ένας από τους πιο δημιουργικούς και καινοτόμους καλλιτέχνες της σύγχρονης μουσικής σκηνής, θα βρεθεί στην Αθήνα στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής του περιοδείας για μία  και μοναδική εμφάνιση το Σάββατο 7 Μαρτίου 2020 στο Fuzz Club.

    Η έκφραση, η καλαισθησία και η αισθητική της μουσικής του χαρισματικού techno παραγωγού Christian Löffler, αναδύει στην επιφάνεια και οδηγεί τους ακροατές της στο να βιώσουν ένα ευρύ φάσμα πολύπλοκων και έντονων συναισθημάτων μελαγχολίας και θλίψης ενώ ταυτόχρονα σε προχωράει σε μία διάσταση ευφορίας και ψυχικής ευεξίας με αποτέλεσμα να τον καθιστά μοναδικό στο είδος του. Η συναισθηματική επίδραση που ασκεί, η πολυ-ποικιλότητα που διαφαίνεται στην μουσική του με προσοχή στην λεπτομέρεια και η διαφορετική προσέγγιση του στην techno μας δίνει μία καλή γεύση του εύρους του ταλέντου του και τον τοποθετούν ανάμεσα στους πιο αξιόπιστους σύγχρονους δημιουργούς. Συνθέτης και εικαστικός, ο Christian Löffler μεγάλωσε σε μία απομονωμένη επαρχία της Γερμανίας και άρχισε να ασχολείται με την μουσική στην ηλικία των 14 ετών. Ενώ όλος ο περίγυρος του  πρωτοπιανόταν με την κιθάρα, ο ίδιος έστρεψε κατευθείαν το ενδιαφέρον του στον προγραμματισμό και την παραγωγή μουσικής μέσω του υπολογιστή του. Η παραγωγή του ήχου του οφείλει την ύπαρξή της  στην περιοχή που ανατράφηκε όπου και μέχρι σήμερα περνάει το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου του. Κλεισμένος σε μια καμπίνα στην μέση του πουθενά, ο Christian Löffler έμαθε μόνος του να χρησιμοποιεί μία ποικιλία προγραμμάτων και μουσικών οργάνων ενώ παράλληλα ανέπτυξε τις δεξιότητες του στην φωτογραφία και επιδόθηκε στην συλλογή και καταγραφή των πολλαπλών φυσικών προοπτικών του ήχου.  
     

    Ως επί των πλείστων, για τον Löffler η δημιουργία μουσικής ήταν ένα σημαντικό και ευχάριστο μέσο για την έκφραση και απελευθέρωση των συναισθημάτων του. Όλα άλλαξαν το 2008 με την ιδέα ενός στενού φίλου του να ιδρύσουν την δική τους δισκογραφική εταιρεία, την Ki Records. Μέσω αυτής κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του EP «Heights» το 2009. Μετέπειτα και σχεδόν κάθε χρόνο προχωρούσε σε κυκλοφορίες EP, μέσω πάντα της Ki Records, με εξαίρεση την κυκλοφορία του «York» το 2015 από την Βρετανική εταιρεία 20:20 Vision.

    Το 2012 ανακοίνωσε το πολυαναμενόμενο άλμπουμ του «A Forest» με συμμετοχές από μουσικούς όπως Gry Bagøien και Mohna. Ακολούθησε η δεύτερη προσωπική δουλειά του το 2016 «Mare», το οποίο έλαβε εγκωμιαστικά σχόλια. Ένα άλμπουμ αντιπροσωπευτικό του ήχου του με αρκετά οργανικά στοιχεία, ηχογραφήσεις πεδίου και σκοτεινά deep - house μοτίβα. Η ανοδική του πορεία δεν σταματά αλλά εκτοξεύεται, ενσωματώνοντας όλο και περισσότερα στοιχεία techno και ambient στην μουσική του, με την κυκλοφορία του τρίτου άλμπουμ «Graal (Prologue)», τον Απρίλιο του 2019, το οποίο έλαβε διθυραμβικές κριτικές.

    Σύνδεσμοι: Website: www.christian-loeffler.net/ Facebook: www.facebook.com/christianloefflerofficial/ Twitter: www.twitter.com/chris_loeffler Instagram: www.instagram.com/christianloeffler/ YouTube: www.youtube.com/user/medikit2 www.youtube.com/Haul   Εισιτήρια: 17€ - Περιορισμένη Προπώληση 20€ - Γενική Προπώληση 23€ - Ταμείο   Δίκτυο Προπώλησης: Online:https://www.viva.gr/christian-loffler Τηλεφωνικά: 11876   Σημεία Προπώλησης: Reload Seven Spots Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος: Fuzz Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 info@fuzzclub.gr  
    ]]>
    10293 0 0 0
    <![CDATA["Οι Boy Harsher επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-boy-harsher-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%ce%b5/ Wed, 18 Dec 2019 11:49:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10298 Boy Harsher ζωντανά στην Ελλάδα Special guest: Hide + 1 more TBA   Κυριακή 5 Απριλίου 2020 – Eightball Club / Θεσσαλονίκη Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/2232784353694148   Τρίτη 7 Απριλίου 2020 – Fuzz Live Music Club / Αθήνα Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/1500100220140868   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • Προπώληση: 14€ (περιορισμένη ποσότητα) / 17€
    • Ταμείο: 20€
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:   Οι Boy Harsher επιστρέφουν με την δεύτερη πλήρη κυκλοφορία τους, το αριστουργηματικό "Careful", ένα μουσικό ταξίδι που υμνεί την εκγατάλειψη, θρηνώντας για κάθε συναισθηματικό δέσιμο και με αφορμή αυτό επιστρέφουν και στην Ελλάδα, μετά το επικό sold out show τους, δύο χρόνια πριν στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας.   Το project ξεκίνησε ως μία ανάγκη των Jae Matthews και August Muller να παράγουν μουσική, τον χειμώνα του 2014. Ξεκινώντας να πειραματίζονται με ήχο, εικόνα και κείμενα, κατέληξαν σε εκείνο το περιπετειώδες κατασκεύασμα που σήμερα γνωρίζουμε ως Boy Harsher. Γεννημένο από την ταραχώδη σχέση των δύο δημιουργών στην βαλτώδη Georgia, το ντεμπούτο EP "Lesser Man" είναι sexy και στοιχειωτικό, καθορίζοντας τον ηρωικό pop sound του duo.   Στο δεύτερο album "Yr Body is Nothing", οι Matthews και Muller πορεύονται μέσα από το σκοτάδι που οι ίδιοι δημιουργούν κλείνοντας έναν κύκλο δύο κυκλοφοριών οι οποίες αντανακλούν την ένταση που υπάρχει στην εφηβική τους επιθυμία και θυμό.   Οι Boy Harsher δίνουν έμφαση στους συναισθηματικούς ήχους και τις γλαφυρές αφηγήσεις τους, καταλήγοντας σε ένα υλικό πιο "αληθινό" από ποτέ, στη νέα κυκλοφορία τους με τίτλο "Careful". Το "Careful" είναι ένας διαχρονικός και πρωτότυπος minimal synth δίσκος, που σηματοδοτεί την θριαμβευτική δισκογραφική επιστροφή του αινιγματικού διδύμου.   Την συναυλία θα ανοίξει το industrial duo των Hide από το Chicago, που βρίσκεται στην αιχμή της ζωντανής προωθητικής καμπάνιας για τον σπουδαίο, δεύτερο σε σειρά, νέο πλήρη δίσκο του, το εξαιρετικό "Hell Is Here" του 2019.   LINKS   ]]>
    10298 0 0 0
    <![CDATA[Planet of Zeus "Faith in Physics live" at Fuzz Club - To πρόγραμμα του διημέρου!]]> https://www.puzzlemag.gr/planet-of-zeus-faith-in-physics-live-at-fuzz-club-to-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b9%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%85/ Wed, 18 Dec 2019 11:53:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10302 Οι καταιγιστικοί Planet Οf Zeus παρουσιάζουν το εξαιρετικό νέο album τους, “Faith in Physics”, μαζί με όλα τα εκρηκτικά τραγούδια από τη μέχρι τώρα πορεία τους, σε ένα διήμερο-φωτιά το οποίο... απαγορεύεται να χάσεις! Την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, τα Χριστούγεννα θα έρθουν νωρίτερα! Tις συναυλίες ανοίγουν οι: Sadhus (20/12) με το ισοπεδωτικό sludge-rock τους και οι Κροταλίας (21/12), το desert punk κουαρτέτο από την Αθήνα
    To πρόγραμμα του διημέρου:
    20:00  Πόρτες/ταμείο 21:15  Sadhus (20/12) / Κροταλίας (21/12)
    22:30  Planet of Zeus
    Μια μπάντα που δεν χρειάζεται συστάσεις, με αξιοζήλευτη πορεία και μια αδιαφιλονίκητη χημεία επί σκηνής. Με τη μία sold out συναυλία να διαδέχεται την άλλη, σε κάθε πόλη και σε κάθε venue, έχουν ξεπεράσει τα στενά όρια της χώρας μας εδώ και πολύ καιρό, ταξιδεύοντας τα βαριά, γεμάτα groove, riffs τους σε ολόκληρο τον κόσμο. Ο νέος δίσκος τους ακούγεται ως το ιδανικό soundtrack της δυστοπικής κατάστασης του πλανήτη μας, ένα heavy rock ξέσπασμα! Στιχουργικά είναι σίγουρα ο δίσκος με τον πιο έντονο κοινωνικοπολιτικό στίχο. Πρόλαβε το εισιτήριό σου!
    Τηλεφωνικά: 11876 Online: www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/planetofzeus/
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00).Facebook event
    Planet of Zeus
    ]]>
    10302 0 0 0
    <![CDATA["Ο Αμερικάνος" του Αλέξανδρου Παπαδιαμαντη έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%ad%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%bc/ Wed, 18 Dec 2019 12:02:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10309 «Ο Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη Με τον Θανάση Σαράντο   θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ 6,13, 20, 27 Ιανουαρίου 2020     Ο «Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη είναι μια συναρπαστική ιστορία αγάπης και ξενιτιάς.   Η παράσταση, την οποία έχουν παρακολουθήσει πάνω από 50.000 θεατές, συνεχίζει με μεγάλη επιτυχία για 10η συνεχή χρονιά .   Ο «Αμερικάνος»  επιστρέφει  για 4 μόνο παραστάσεις κάθε Δευτέρα στις 6, 13,20 και 27 Ιανουαρίου 2020 στις 9 μ.μ στο θέατρο Φούρνος.   Πρόκειται για μια ιδιαίτερη θεατρική μεταφορά του ομώνυμου κλασικού διηγήματος «Ο Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη για έναν ηθοποιό κι έναν μουσικό. Ο ήρωας είναι «ξένος μέσα στον κόσμο του». Φυσικά, δεν είναι ούτε ξένος ούτε Αμερικάνος. Ο «Αμερικάνος», o Τζων Στόθισον, είναι ένας Έλληνας μετανάστης, που ύστερα από 25 χρόνια επιστρέφει στο νησί του και δεν τον αναγνωρίζει κανείς. Περιπλανάται μόνος στην αποβάθρα του λιμανιού και τριγυρνά στα σοκάκια της μικρής συνοικίας και στα χαλάσματα του πατρικού σπιτιού του. Το μόνο που τον κάνει να συνεχίζει να ελπίζει είναι ο έρωτας: η ελπίδα ότι η αγαπημένη του ίσως είναι ακόμα εκεί και τον περιμένει. Ακριβώς όπως ο Οδυσσέας, που γύρισε για να ξαναβρεί τη χαμένη του Ιθάκη στα μάτια της πιστής του Πηνελόπης.   Ο «Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη είναι μια ιστορία αγάπης και ξενιτιάς. Θα μπορούσε να είναι η ιστορία κάθε μετανάστη. Ίδια κι απαράλλαχτη με αμέτρητα προσωπικά και οικογενειακά δράματα, που γνώρισε η Ελλάδα εκείνης της εποχής, αλλά και κάθε εποχής.Αμέτρητοι ήταν οι νέοι που μπροστά στην αμείλικτη φτώχεια και την επιτακτική ανάγκη εγκατέλειψαν σπίτι, γονείς, αγαπημένες, αποφασίζοντας τη βουτιά στο άγνωστο: Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία –το όνομα που έπαιρνε ανάλογα με την περίσταση ο τελικός προορισμός, η ονειρεμένη «γη της Επαγγελίας». Ο «Αμερικάνος» του Παπαδιαμάντη δεν είναι παρά ο μετανάστης απανταχού της γης.   Η παράσταση Η εταιρεία Θεάτρου «Ηθικόν Ακμαιότατον» παρουσιάζει την παράσταση «Ο Αμερικάνος» βασισμένη στο κλασικό διήγημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. «Ο Αμερικάνος» ζωντάνεψε για πρώτη φορά επί σκηνής τον Δεκέμβριο του 2009 και παίζεται με επιτυχία επί οκτώ συνεχόμενες σεζόν σε όλη την Ελλάδα. Η παράσταση ταξίδεψε για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 2001 στη Σκιάθο με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από τον θάνατο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Έκτοτε παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία σε πάνω από 25 πόλεις ανά την Ελλάδα και με πάνω από 50.000 θεατές.   Ο Θανάσης Σαράντος ως αφηγητής, ερμηνεύει μια περσόνα του Παπαδιαμάντη, αυτή του αφηγητή που κρυφοκοιτάζει τη δράση και μεταμορφώνεται σε όλα τα πρόσωπα που αφηγείται, με τη συνδρομή της μουσικής και των ήχων από τον συνθέτη Λάμπρο Πηγούνη που ερμηνεύεται ζωντανά από τον μουσικό Κωνσταντίνο Ευαγγελίδη.Το αποτέλεσμα είναι ένας συνεχής διάλογος της ιδιόμορφης γλώσσας του Σκιαθίτη συγγραφέα με την ζωντανή σύγχρονη μουσική: το σύμπαν των ατμοσφαιρικών ήχων που παράγονται από μια ιδιαίτερη χρήση του πιάνου όπου παίζεται και ως σαντούρι συνάδουν με τον πλούτο και την δύναμη της συναρπαστικής παπαδιαμαντικής γλώσσας. Ηθοποιός και θεατές καλούμαστε να κοινωνήσουμε στον μυστηριώδη και μαγευτικό κόσμο του Παπαδιαμάντη, τον γεμάτο ποίηση και λυρισμό.   Συντελεστές Σκηνοθεσία-Ερμηνεία-Φωτισμοί: Θανάσης Σαράντος Μουσική σύνθεση: Λάμπρος Πηγούνης Μουσικός επί σκηνής: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Σκηνική επιμέλεια: Λίνα Μότσιου Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου, Τάσος Θώμογλου Παραγωγή: εταιρεία θεάτρου Ηθικόν Ακμαιότατον   fb page: Ithikon Akmeotaton theater and film company  Trailer παράστασης: https://youtu.be/fOF20NZCGaI     Τιμή εισιτηρίου | κανονική τιμή 15€ , μειωμένο 12€  (φοιτητικό/μαθητικό, ομαδικό άνω των 65) ατέλειες, ανέργων, ΑΜΕΑ 8 €   ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στα 12 ευρώ έως και 30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019! Στο https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-fournos/o-amerikanos-tou-alexandrou-papadiamanti/  και στο ταμείο του θεάτρου Φούρνος.    Θέατρο Φούρνος Για τηλεφωνικές κρατήσεις και πληροφορίες παραστάσεων: 210.64.60.748 Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων, 114 72

    Μετρό + Λεωφορεία

    Κοντινότεροι σταθμοί μετρό: Μπλε γραμμή: Μετρό Αμπελόκηποι (15’ απόσταση με τα πόδια) Έπειτα μπορείτε από κει να πάρετε τα εξής Λεωφορεία: Α7, Β5 (κατεβαίνετε στάση Ιπποκράτους) Κόκκινη γραμμή: Μετρό Πανεπιστήμιο (12’ απόσταση με τα πόδια) Έπειτα μπορείτε από την στάση Ακαδημία να πάρετε τα εξής Λεωφορεία: 230, 025, 026 (κατεβαίνετε στάση Λασκάρεως)]]>
    10309 0 0 0
    <![CDATA[Οι Jethro Tull θα εμφανιστούν στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-jethro-tull-%ce%b8%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%ae/ Thu, 19 Dec 2019 14:17:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10312 Jethro Tull  Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου 2020 - Μονή Λαζαριστών

    Την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας. Ένα χρόνο μετά τη μεγαλειώδη συναυλία τους στο Ηρώδειο, ο Ian Anderson και η παρέα του θα κάνουν μια στάση στη συμπρωτεύουσα παρουσιάζοντας μια μοναδική best-of setlist. Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα. Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος. Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών. Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους. Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται για μια αξέχαστη συναυλία την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών.

    Χρήσιμα links jethrotull.com/

    facebook.com/officialjethrotull/?fref=ts instagram.com/jethrotull_/ youtube.com/user/tullmanagement twitter.com/jethrotull soundcloud.com/ia-taab2   Πληροφορίες Τα εισιτήρια ξεκινούν από 36€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης IANOS Αριστοτέλους 7, Θεσσαλονίκη Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα-Παρασκευή, 09:00-21:00 Σάββατο, 09:00-20:00 ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κολοκοτρώνη 25, Σταυρούπολη Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα-Παρασκευή, 10:00-14:00 (από 08/01/2020)    ]]>
    10312 0 0 0
    <![CDATA[The Long Beach Festival | Νέα Ονόματα και Νέες Ημερομηνίες]]> https://www.puzzlemag.gr/the-long-beach-festival-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%bf%ce%bd%cf%8c%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bd%ce%ad%ce%b5%cf%82-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b5%cf%82/ Thu, 19 Dec 2019 15:24:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10316 The Long Beach Festival
    17 – 18 – 19 Ιουλίου 2020
    Terra Republic
    17 Ιουλίου: Rotting Christ  Villagers of Ioannina City  18 Ιουλίου: Waterboys – Uriah Heep 19 Ιουλίου: Einstürzende Neubauten + more TBA
    Κοιτάμε ψηλά! Μια νέα αρχή!
    Ένα νέο μουσικό φεστιβάλ, το Long Beach Festival. Ένα νέο μουσικό γεγονός έρχεται να ενώσει ανθρώπους από όλη την Ελλάδα και από τα Βαλκάνια.
    Σε έναν νέο χώρο, στο Terra Republic, στη Δημοτική Κοινότητα Πύδνας, στην Πιερία, γεννιέται κάτι καινούργιο. Σε μία πανέμορφη περιοχή με θέα τη Χαλκιδική και τον Όλυμπο στα δεξιά, που εκτείνεται αμφιθεατρικά από τους πρόποδες του ψηλότερου ελληνικού βουνού ως τα καταγάλανα νερά του Θερμαϊκού απέναντι από τη Θεσσαλονίκη, από την οποία απέχει μόλις 50 χλμ.(και 20 από την Κατερίνη) ξεκινά τα πρώτα του βήματα ένα τολμηρό και φιλόδοξο εγχείρημα.
    Με το Long Beach Festival 2020 στη Μακεδονία αρχίζει ένα νέο ετήσιο, διεθνές μουσικό φεστιβάλ που φιλοδοξεί να εμπνεύσει, να συγκινήσει και γενικότερα να αποτελέσει πόλο έλξης για τους μουσικόφιλους ολόκληρης της Νοτιοανατολικής Ευρώπης.
    Να ενώσει. Να συμπεριλάβει. Να φιλοξενήσει.
    Η μουσική γέφυρα του καλοκαιριού...
    Το 2020 είναι μόνο η αρχή...
    Παρασκευή 17 Ιουλίου 2020
    Rotting Christ – Villagers of Ioannina City + more Acts T.B.A.
    Την Παρασκευή 17 Ιουλίου 2020, το TERRA REPUBLIC ανοίγει τις θύρες του με τον πιο δυνατό και εμφατικό τρόπο με οικοδεσπότες τους καλύτερους εγχώριους εκπροσώπους του σκληρού ήχου, τους Rotting Christ και τους Villagers Of Ioannina City!
    VILLAGERS OF IOANNINA CITY
    Οι Villagers of Ioannina City τον Σεπτέμβρη που μας πέρασε έδωσαν ένα επικό οπτικοακουστικό show παρουσιάζοντας ζωντανά το νέο τους δίσκο Age of Aquarius, με περισσότερους από 10 μουσικούς να συμπράττουν στη σκηνή. Όποιος βρέθηκε σε αυτήν τη sold out συναυλία στο Θέατρο Βράχων έζησε μία εμπειρία που θα θυμάται για καιρό! Οι VIC υπόσχονται ότι στις 17 Ιουλίου θα στήσουν μία γιορτή - αποθέωση του σκληρού ήχου και όσοι βρεθούν στο Long Beach Festival, θα βιώσουν μία εμπειρία ζωής!
    Οι Villagers of Ioannina City ξεκίνησαν από τα Ιωάννινα το 2007 με το πρώτο άλμπουμ τους, Riza να κυκλοφορεί το 2014 συνδυάζοντας με ένα μοναδικά εμπνευσμένο τρόπο τη ροκ μουσική με τους παραδοσιακούς ήχους της χώρας μας. Απέσπασαν εξαιρετικές κριτικές και πολλοί δεν δίστασαν να χαρακτηρίσουν το άλμπουμ, που οι πεντατονικές της Ηπείρου, συναντούν βαριά και ασήκωτα riffs, και η παράδοση συγκλίνει με την κληρονομιά των Black Sabbath και των Pearl Jam, ως το άλμπουμ της χρονιάς. Πέντε χρόνια μετά, η αύρα που το συνοδεύει είναι τεράστια και με το groove του εξακολουθεί να σηκώνει στο πόδι, οποιονδήποτε το ακούει! Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησαν το EP Zvara/Karakolia προσθέτοντας δύο ακόμη συναυλιακές τραγουδάρες σε κάθε ένα από τα live τους. Όλοι πλέον ασχολούνται με το «φαινόμενο VIC».
    Την Παρασκευή 17 Ιουλίου οι VIC μας προτρέπουν να γίνουμε μέρος της μουσικής ιστορίας μιας ολόκληρης γενιάς που θα γραφτεί στο Terra Republic.
    ROTTING CHRIST
    Οι Rotting Christ σίγουρα δεν χρειάζονται συστάσεις. Είναι μια από τις κορυφαίες και πιο αναγνωρισμένες μπάντες της metal σκηνής. Εδώ και πολλά χρόνια συγκινούν τα πλήθη τόσο στη χώρα μας όσο και στο εξωτερικό. Μόλις λίγες ημέρες πριν ολοκλήρωσαν μία από τις μεγαλύτερες περιοδείες τους σε ευρωπαϊκό έδαφος: 50 συναυλίες σε 52 ημέρες ... και ήδη ετοιμάζουν βαλίτσες για μία ακόμη περιοδεία στην Αμερικάνικη ήπειρο, τον Μάρτιο και Απρίλιο του 2020, στο πλαίσιο της Devastation on the Nation περιοδείας - θα κάνουν 29 στάσεις σε αμερικάνικες και καναδικές πόλεις.
    Τo 1987, οι έφηβοι τότε Σάκης & Θέμης Τόλης σίγουρα δεν γνώριζαν το μέγεθος που θα έπαιρνε η νεοσύστατη μπάντα που έφτιαξαν και που ονόμασαν Rotting Christ. Δεν είναι πλεονασμός να αναφέρουμε ότι οι Rotting Christ ουσιαστικά δημιούργησαν μια ολόκληρη μουσική σκηνή στη χώρα μας.
    Οι πρώτοι full length δίσκοι τους, Thy Mighty Contract και Non Serviam δικαιωματικά συγκαταλέγονται στις καλύτερες κυκλοφορίες του είδους.
    Οι Rotting Christ μετά από 13 άλμπουμ, δραστήριοι και πιο ώριμοι από ποτέ, συνεχίζουν να εξελίσσουν τον ήχο τους και να μας προσφέρουν σημαντικές και συνάμα ποιοτικές κυκλοφορίες με τελευταία αυτή του, The Heretics.
    Την Παρασκευή 17 Ιουλίου υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη αδρεναλίνη που δεν πρέπει να χάσει κανένας οπαδός τους.
    Non Serviam!
    Σάββατο 18 Ιουλίου 2020
    Το Long Beach Festival περήφανα παρουσιάζει δύο εμβληματικά συγκροτήματα που σημάδεψαν την παγκόσμια μουσική ιστορία:
    Uriah Heep  Waterboys
    THE WATERBOYS
    Waterboys. Ένα μουσικό προσκύνημα στις αρχέγονες μουσικές ρίζες. Waterboys. H ροκ μπάντα, που με τη μελωδικότητα και τον λυρισμό της ζωντάνεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 έρχεται το Σάββατο 18 Ιουλίου στο Long Beach Festival.
    Οι Waterboys, τον περασμένο Οκτώβριο, βρέθηκαν, μετά από απουσία 10 ετών, στην Αθήνα για δύο συναυλίες γεμάτες με αγαπημένες αναμνήσεις! Δύο βραδιές γεμάτες με αυθεντική ροκ, που μας ταξίδεψαν στα βάθη της δυνατής μουσικής τους.
    Το συγκρότημα προκαλεί μουσική μέθη! Έχει το μοναδικό ταλέντο να παρασέρνει το κοινό του σε μονοπάτια μαγικά. Στο τέλος του ταξιδιού, οι Waterboys έχουν δώσει άλλο νόημα! Η τέχνη που μεθά. Η τέχνη που συγκλονίζει. Μια τέχνη χωρίς ταμπέλες. Απλά συναισθηματική.
    «Το σετ μας αλλάζει από τη μία συναυλία στην άλλη και τα τραγούδια που παίζουμε είναι απλώς τα τραγούδια που μας αρέσει να παίζουμε. Δεν σκεφτόμαστε ότι ανήκουν σε κάποιο μουσικό κίνημα, όπως και εμείς», λέει ο Mike Scott.
    Οι Τhe Waterboys δημιουργήθηκαν στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Σκωτσέζο μουσικό Mike Scott και το όνομά τους το εμπνεύστηκε από το τραγούδι του Lou Reed, «The Kids». Η ιστορία τους είναι πρακτικά συνυφασμένη με τη μουσική υπόσταση και πορεία του Σκωτσέζου Mike Scott, ο οποίος πέρα από ιδρυτικό μέλος, είναι και η ψυχή του συγκροτήματος. Ο Scott μιλώντας για τη συνοχή ανάμεσα στους The Waterboys και τη σόλο πορεία του, υποστηρίζει ότι «Για μένα δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ του Mike Scott και των Waterboys – και οι δύο σημαίνουν το ίδιο πράγμα, σημαίνουν τον εαυτό μου μαζί με τους σημερινούς μουσικούς μου συνοδοιπόρους».
    Η περιέργεια του Mike Scott για τη μουσική ήταν ασίγαστη και έτσι η μπάντα ξεκίνησε ένα ταξίδι εξερεύνησης μέσα σε πληθώρα μουσικών ειδών, το οποίο εν τέλει αποδείχτηκε εξαιρετικά γόνιμο για την διαμόρφωση του μουσικού στίγματος της μπάντας.
    Οι Waterboys και ο Mike Scott, τρέφουν ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα και εμπνέονται από την ελληνική μυθολογία. O Mike Scott ειδικά στην πρώτη περίοδο των Waterboys, την εποχή της «μεγάλης μουσικής» - που ξεκινά με το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, ξεδιπλώνεται στο δεύτερο, A Pagan Place και κορυφώνεται στο τρίτο τους άλμπουμ, This Is The Sea («The Pan Within» και «The Return of Pan») - δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα! Τον θεό, συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, τον θεό - σύμβολο της ένθεης μανίας αλλά και της μοναξιάς. Τον αρχαίο θεό που ζούσε ελεύθερος στη φύση, στα βουνά της Αρκαδίας, δίπλα σε ποτάμια και ρυάκια, ακούγοντας τον ήχους του νερού και εμπνεόμενος από το βουητό τους, δημιουργούσε φανταστικές μελωδίες, που γοήτευαν αλλά και δοκίμαζαν ακόμα και θεούς!
    Στο This Is The Sea του 1985 περιλαμβάνεται και το single Whole Of The Moon, το οποίο έφτασε στο #26 των Βρετανικών charts και σφράγισε το όνομα των Waterboys.
    Το 1988 ο Scott εγκατέστησε τη μπάντα στο Σπάινταλ της δυτικής Ιρλανδίας, όπου είχε τη βάση του το στούντιο του συγκροτήματος για να ηχογραφήσουν τον επόμενο τους δίσκο. Έτσι γεννήθηκε το Fisherman's Blues, και με αυτό το άλμπουμ οι Waterboys για πρώτη φορά πειραματίζονται ενεργά με τη folk rock. Όπως αργότερα είπε και ο ίδιος ο Scott «Ήμουν πραγματικά ερωτευμένος με την Ιρλανδία. Κάθε μέρα ήταν και μια νέα, μαγική περιπέτεια»
    Από το 1983 έως σήμερα οι Waterboys έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 15 άλμπουμ.
    «Οι The Waterboys δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολή ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά... οι Waterboys. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις περιστροφές και τα ίχνη της μουσικής, όπου κι αν αυτή μας οδηγεί και όπου ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας!»
    Τα μέσα έγραψαν για τις εμφανίσεις των Waterboys τον Οκτώβριο που μας πέρασε στην Αθήνα @ Piraeus 117 Academy:
    huffingtonpost.gr
    «...η μουσική των Waterboys εξακολουθεί να είναι big music με έναν άλλο τρόπο, διαθέτοντας μια πολύ μεγάλη και γεμάτη ανθρωπιά καρδιά και μίαν ακόμα μεγαλύτερη ψυχή που δεν σταματά να ονειρεύεται»
    avopolis.gr
    «Ο κόσμος απόλαυσε έναν τρομερά επικοινωνιακό Mike Scott και μια εξαιρετική μπάντα, που έστησε μια χαρμόσυνη folk rock γιορτή... Η οποία μας θύμισε τον πανανθρώπινο μυστικισμό που πάντα απέπνεαν τα τραγούδια του συγκροτήματος... [...] Ένα full-on rock 'n' roll κονσέρτο...»
    rockoverdose.gr
    «Η συναυλία τα είχε όλα: ενέργεια, ρυθμό, ένταση, κέφι, χορό, συγκίνηση και αγαπημένο, αθάνατο rock 'n' roll... Τι να πει κανείς για την ακουστική εκτέλεση του "The Pan Within"... Κιθάρα και βιολί σέρβιραν ανατριχίλα στον κόσμο, που ανταποκρίθηκε μ' ένα δυνατό sing along... οι τύποι απλά γουστάρουν να παίζουν μουσική και το δείχνουν με το παραπάνω»
    Rocking.gr
    «Ρε, αυτοί παίζουν κανονικό rock 'n' roll!»
    Οι Waterboys είναι παντού. Οι Waterboys θα είναι ξανά εδώ. Μαζί μας. Στο Long Beach Festival 2020.
    URIAH HEEP
    Το Long Beach Festival υποδέχεται τους θρύλους Uriah Heep σε μια μεγάλη καλοκαιρινή βραδιά, όπου θα συναντήσουν το αγαπημένο τους κοινό και θα μαγέψουν με τους κλασικούς ύμνους που όλοι θα τραγουδήσουμε δυνατά!
    Lady in BlackEasy LivinJuly MorningThe WizardGypsyCome Away MelindaLove MachineSympathySunriseRainLook at YourselfSweet LorraineStealin έχουν γραφτεί με χρυσά γράμματα στη Ροκ Βίβλο.
    Οι Uriah Heep αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της «ανίερης» τετράδας που προκάλεσε τη γέννηση του heavy metal στα 70s, μαζί με τους Led Zeppelin, Deep Purple και Black Sabbath. Πάθος, πυγμή, αρμονία και ουσία, τα χαρακτηριστικά των Uriah Heep θα κατακλύσουν την σκηνή από το πρώτο κιόλας riff!
    Είναι χωρίς αμφιβολία το συγκρότημα που δεν θα μπορούσε να απουσιάζει από το πάνθεον του σκληρού ήχου και μάλιστα να πλασαριστεί δικαιωματικά στις πρώτες θέσεις της κατάταξης. Το κορυφαίο βρετανικό συγκρότημα έρχεται στη χώρα μας και το Long Beach Festival, το Σάββατο 18 Ιουλίου 2020!
    Οι Uriah Heep μετρούν πενήντα χρόνια ενεργής παρουσίας και εξακολουθούν να αποτελούν συγκρότημα-σταθμό για τους απανταχού μουσικόφιλους, έχοντας αποκτήσει πιστούς ακόλουθους της μουσικής τους παγκοσμίως αλλά και στην Ελλάδα!
    Η ιστορία τους ξεκινά από το Λονδίνο, όταν το 1967 ο Mick Box δημιουργεί τους Hogwash, λίγο αργότερα, η αποχώρηση του τραγουδιστή της μπάντας αποτέλεσε αφορμή για τη γνωριμία του με τον David Byron, τραγουδιστή με φοβερές φωνητικές ικανότητες. Η καλλιτεχνική αυτή συνάντηση τους οδήγησε στη δημιουργία των Spice, με το line up να ολοκληρώνεται από τους Alex Napier και τους Paul Newton. Η ιδέα για αλλαγή του ονόματος προέκυψε τα Χριστούγεννα του 1969, δηλαδή ακριβώς πενήντα χρόνια πριν, από τον Uriah Heep, ήρωα του κλασικού έργου του Charles Dickens, David Copperfield.
    Το δισκογραφικό ντεμπούτο των Uriah Heep γίνεται με το εμβληματικό, πια, ...Very 'Eavy ...Very 'Umble, τίτλο που αποτελεί άμεση αναφορά στο έργο του Ντίκενς που ενέπνευσε τους Βρετανούς. Το άλμπουμ αποτελεί έναν τολμηρό πειραματισμό διαφορετικών μουσικών ειδών, και όπου η heavy metal συναντά την progressive rock και ύμνοι όπως το Gypsy και το Come Away Melinda ξεπηδούν και βρίσκουν τη θέση τους στον κόσμο της rock.
    Για τα επόμενα χρόνια, οι Βρετανοί διανύουν μια από τις πιο δημιουργικές περιόδους τους, κυκλοφορώντας από το 1970 έως το 1976 συνολικά εννέα album. Το 1972, το τέταρτο album τους, Demons and Wizards αλλά και το High and Mighty που βγήκε το 1976 ξεχωρίζουν και σφραγίζουν τη θέση των Uriah Heep στην οργιαστική 70s σκηνή.
    Οι θεμελιωτές του σκληρού ήχου μαγεύουν με τη μουσική τους, ξεχωρίζουν για τις ποιοτικές, γεμάτες λυρισμό συνθέσεις τους, τους αξιοθαύμαστους στίχους, τα δυναμικά και πολύ ξεχωριστά φωνητικά, τα καταιγιστικά τύμπανα, την ετερότητα που προσέθετε ο Ken Hesley με το Hammond του αλλά και τη χαρακτηριστική κιθάρα του Mick Box.
    Η πορεία των Uriah Heep από το 1977 και μετά συνεχίζει με πολλές αλλαγές στο line up, πολλές live εμφανίσεις παγκοσμίως και μια συνεπή συμβολή στη rock δισκογραφία.
    Μια ακόμη στιγμή - σταθμός για τη μπάντα, είναι η επίσκεψή τους τον Δεκέμβριο του 1987 στη Σοβιετική Ένωση, λίγα χρόνια πριν την περεστρόικα. Στο Ολυμπιακό Στάδιο της Μόσχας έδωσαν δέκα συνεχόμενες συναυλίες, συγκέντρωσαν πάνω από 180.000 θεατές και έγραψαν ιστορία ως το πρώτο «δυτικό» συγκρότημα που εμφανίστηκε σε σοβιετικό έδαφος.
    Οι σημερινοί Uriah Heep, στους οποίους κρατά τα ηνία ως ιδρυτικό μέλος ο «πατριάρχης» της κιθάρας, ο μάγος του wah wah, Mick Box, μαζί με τους Phil LanzonBernie ShawRussell Gilbrook και Davey Rimmer, συνεχίζουν απτόητοι να δημιουργούν, κυκλοφορώντας μάλιστα έναν από τους καλύτερους rock δίσκους για το 2018. Το Living the Dream απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και μας επιβεβαίωσε για ποιο λόγο δίκαια αποκαλούνται από πολλούς ως οι γίγαντες του rock.
    Ένα συγκρότημα του οποίου η παρακαταθήκη είναι ανυπολόγιστη, καθώς η επιρροή που έχει ασκήσει εξακολουθεί και, μετρώντας περισσότερες από 45 εκατομμύρια πωλήσεις και περισσότερα από 125 shows κάθε χρόνο, φιγουράρει στις κορυφαίες θέσεις της μουσικής βιομηχανίας. Οι Uriah Heep συνεχίζουν ακόμη και σήμερα - 50 χρόνια μετά - να παθιάζονται on stage και να διδάσκουν πώς φτιάχνεται ο σωστός σκληρός ήχος.
    Στις 18 Ιουλίου ετοιμαστείτε να υποδεχτείτε τους Uriah Heep, τους ζωντανούς θρύλους της rock μουσικής! Ένα live που δεν μπορεί να χάσεις κανένας οπαδός της καλής rock μουσικής!
    Κυριακή 19 Ιουλίου 2020
    EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN
    The Year of the Rat tour
    Einstürzende Neubauten. Ριζοσπάστες, δημιουργοί και πρωτοπόροι. Η τεθλασμένη, απρόβλεπτη και αντισυμβατική διαδρομή τους, τους φέρνει πάλι στην χώρα μας. 20 χρόνια μετά την πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα, οι Einstürzende Neubauten έρχονται το καλοκαίρι του 2020 για να γιορτάσουν 40 χρόνια μίας τολμηρής πορείας στο Long Beach Festival, την Κυριακή 19 Ιουλίου.
    Για το κινεζικό ωροσκόπιο, το 2020 είναι το έτος του Αρουραίου, ενός ζώου που συμβολίζει την εφευρετικότητα και την ευελιξία και που έχει ταυτιστεί με κάθε νέο ξεκίνημα. Για το κοινό των Einstürzende Neubauten, το 2020 σηματοδοτεί την δισκογραφική επιστροφή των Γερμανών, ενός συγκροτήματος που χωρίς να επαναπαύεται στις δάφνες του παρελθόντος, συνεχίζει να επανεφευρίσκει την ουσία της μουσικής του. The Year of the Rat, λοιπόν.
    Einstürzende Neubauten. Μία μπάντα που γεννήθηκε στην ταραγμένη δεκαετία του 1980 στο Δυτικό Βερολίνο και συνεχίζει μέχρι σήμερα να «κατασκευάζει» τη δική της μουσική. Με δικούς της ήχους, με δικά της πρωτότυπα υλικά και χειροποίητα αυτοσχέδια όργανα.
    Οι Einstürzende Neubauten αποτελούν ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά συγκροτήματα της γερμανικής σκηνής που εδώ και σαράντα χρόνια συνεχίζει να είναι παραγωγικό και δημιουργικό και ταυτόχρονα να προκαλεί το κοινό του. Το νέο άλμπουμ και η περιοδεία τους, αποτελούν την πεμπτουσία της ακούραστης μουσικής εξερεύνησης στον κόσμο του πειραματικού ήχου, της παρέας των μουσικών Alexander HackeNU UnruhJochen Arbeit και Rudi Moser που πλαισιώνει τον Blixa Bargeld.
    Οι Einstürzende Neubauten μετά από 40 χρόνια ανοίγουν μία ακόμη πόρτα προς το μέλλον, συνεχίζουν να οικοδομούν τον δικό τους μουσικό «κόσμο».
    The Long Beach Festival 17 - 18 - 19 Ιουλίου 2020 Terra Republic 55ο χλμ. Ε.Ο. Θεσσαλονίκης - Κατερίνης, Δ.Κ. Πύδνας
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης για το Long Beach Festival 2020
    H Προπώληση για τις 17 και 18 Ιουλίου ξεκινά την Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου, ώρα  10:30
    Τιμές Εισιτηρίων
    Παρασκευή 17 Ιουλίου
    Φυσικά σημεία: 12 ευρώ Οnline: 13,20 ευρώ
    Σάββατο 18 Ιουλίου
    Φυσικά σημεία: 29 ευρώ On line: 31,90 ευρώ
    Κυριακή 19 Ιουλίου (η προπώληση  για τις 19/7 έχει ξεκινήσει και συνεχίζεται)
    Φυσικά σημεία: 29 ευρώ Οnline: 31,90 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Αθήνα Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366
    Θεσσαλονίκη Musicland | Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 264880 Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 0262912 WE | Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη | Τηλ. 2310 284700
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Φυσικά σημεία δικτύου viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, αθηνόραμα.gr
    ]]>
    10316 0 0 0
    <![CDATA[ΣTIXOIMA live at Piraeus 117 Academy | Last details]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83tixoima-live-at-piraeus-117-academy-last-details/ Fri, 20 Dec 2019 11:29:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10325 ΣΤΙΧΟΙΜΑ Σάββατο 21 Δεκεμβρίου - Piraeus 117 Academy

    Η ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΕΙΝΑΙ SOLD OUT!

    Ένας χρόνος Θάλασσα και είκοσι Στίχοιμα...

    Τα εισιτήρια για τη συναυλία των Στίχοιμα το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου στο Piraeus Academy, έχουν πλέον εξαντληθεί και δε θα διατίθενται στον χώρο της συναυλίας. Οι Στίχοιμα σας ευχαριστούν όλους για την αγάπη και τη στήριξη! Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00 και η συναυλία ξεκινάει στις 21:00. Μαζί τους οι Κύκλωμα - Ταμπούρο Μπότα - Λόγος Τιμής

    Χρήσιμα links  stixoima-thalassa.blogspot.com/

    facebook.com/Stixoima
    youtube.com/c/stixoimaofficial
    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Doors open @ 19:00 Στίχοιμα @ 21:00
    ]]>
    10325 0 0 0
    <![CDATA[20 + 2 φωτογραφίες από την καταιγιστική εμφάνιση των Planet of Zeus στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/20-2-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%b3%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%bc/ Sat, 21 Dec 2019 12:51:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10328 Planet of Zeus παρουσίασαν το νέο album τους, “Faith in Physics” χτες το βράδυ στην σκηνή του Fuzz Live Music Club. Σήμερα η δεύτερη μέρα της εμφάνισής τους, το live ανοίγουν οι Κροταλίας, το desert punk κουαρτέτο από την Αθήνα. Μη το χάσεις! 
    To πρόγραμμα 
    21:15   Κροταλίας 
    22:30  Planet of Zeus
    Planet of Zeus
    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)
    ]]>
    10328 0 0 0
    <![CDATA[Οι Villagers of Ioannina City στο Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-villagers-of-ioannina-city-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%8c-%cf%86%ce%b1%ce%bb%ce%ae%cf%81%ce%bf%cf%85-tae-kwon-do/ Wed, 08 Jan 2020 17:02:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10359 Villagers of Ioannina City Σάββατο 15 Φεβρουαρίου Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do

    Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, οι Villagers of Ioannina City, έρχονται στην Αθήνα, για μία ακόμη μεγαλειώδη ζωντανή εμφάνιση στο Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do. Οι VIC δεν δίστασαν από την πρώτη στιγμή να συνδυάσουν με τρόπο εμπνευσμένο, αλλά και πρωτότυπο, τους παραδοσιακούς ήχους του τόπου τους με τις -εξίσου παραδοσιακές- ροκ επιρροές τους, καταλήγοντας σε ένα εξατομικευμένο όσο και εκκεντρικό ηχητικό μείγμα που διαδόθηκε σχεδόν... μολυσματικά στους κύκλους των μουσικόφιλων και πλέον φέρει τις προϋποθέσεις για να γίνει το σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς ακροατών, υπεράνω μουσικών προτιμήσεων. Το φετινό, δεύτερο σε σειρά full length album “Age of Aquarius” έχει ήδη εκπλήξει και εντυπωσιάσει, ακόμη και τον πιο ιδιότροπο ακροατή, καταφέροντας να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ένα από τα ποιοτικότερα albums στην ιστορία της εγχώριας rock μουσικής! Με την ψυχεδέλεια να έχει πάρει τα ηνία, με αγγλόφωνο πλέον στίχο και με προσθήκη πληκτροφόρων (πλην των παραδοσιακών πνευστών που δεν σταματούν κι εδώ να δείχνουν τον δρόμο), οι VIC δείχνουν στο τελευταίο τους πόνημα έτοιμοι για το επόμενο μεγάλο καλλιτεχνικό τους άλμα. Η προσθήκη τους στο roster της παγκοσμίου κλάσης rock/metal δισκογραφικής εταιρείας Napalm Records έρχεται απλά να επισφραγίσει τα παραπάνω και να ανοίξει έναν νέο κύκλο για την μπάντα από τα Ιωάννινα, με τον στόχο της παγκόσμιας καταξίωσης πλέον να φαντάζει κάτι παραπάνω από εφικτός. Η ώρα έχει φτάσει! Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν με το εντυπωσιακό οπτικοακουστικό τους show, κουβαλώντας στις αποσκευές τους όλα εκείνα τα συστατικά που τους καταξίωσαν στις συνειδήσεις μας. Με τα τραγούδια του “Age of Aquarius”, αλλά και παλαιότερα, από εκείνα που τραγουδήσαμε φωναχτά στις συναυλίες τους με τα χέρια υψωμένα στον αέρα, υπόσχονται μια ακόμη βραδιά γεμάτη ένταση και ηλεκτρισμό, που θα  εμπνεύσει και θα προβληματίσει. Μην χάσετε την ευκαιρία να αποτελέσετε μέρος μιας αξέχαστης συναυλιακής εμπειρίας!

    Χρήσιμα links http://vicband.bandcamp.com/

    https://www.facebook.com/villagersofioanninacity/ https://www.youtube.com/user/VICband2010   Πληροφορίες Τα εισιτήρια ξεκινούν από 13€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr & στο ssmyrnis@yahoo.gr (+306932526436)
    ]]>
    10359 0 0 0
    <![CDATA[Το νέο έργο του Κωνσταντίνου Βήτα, σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου, στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%ad%cf%81%ce%b3%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%b2%ce%ae%cf%84%ce%b1-%cf%83%ce%b5-%cf%80%ce%bf/ Wed, 08 Jan 2020 17:04:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10363 Κωνσταντίνος Βήτα / Γιάννης Ρίτσος Ο κόσμος είναι ένας Μουσική παράσταση / Πρώτη παρουσίαση Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 30, 31 Ιανουαρίου & 1, 2 Φεβρουαρίου 2020 Ώρα έναρξης: 20.30 Σύνθεση: Κωνσταντίνος Βήτα Σκηνοθεσία, επεξεργασία βίντεο: Νίκος Πατρελάκης Απαγγελία: Κωνσταντίνος Βήτα, Όλια Λαζαρίζου   Ο Κωνσταντίνος Βήτα, ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ελληνικής ηλεκτρονικής σκηνής, «συνομιλεί» με το ποιητικό έργο του Γιάννη Ρίτσου στην παράσταση Ο κόσμος είναι ένας. Ένα ηλεκτρονικό ταξίδι στο εσωτερικό σύμπαν του ποιητή, Ο κόσμος είναι ένας έρχεται σε πρώτη παρουσίαση στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ για τέσσερις παραστάσεις στις 30, 31 Ιανουαρίου και 1, 2 Φεβρουαρίου 2020. Η παράσταση αποτελεί μια μεγάλη ζωντανή εγκατάσταση με πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα και βίντεο του Νίκου Πατρελάκη που αποδίδουν με τρόπο μοναδικό το ταξίδι στην ποίηση του Γιάννη Ρίτσου, προσφέροντας μια σπάνια οπτικοακουστική εμπειρία. Τα ποιήματα απαγγέλλουν ο Κωνσταντίνος Βήτα και η Όλια Λαζαρίδου. Στη ροή της παράστασης παρουσιάζεται ένας κύκλος είκοσι ποιημάτων από όλο το φάσμα του έργου του μεγάλου ποιητή σε μια ατμοσφαιρική δίνη από ambient ηχοτοπία, πιάνο και επεξεργασμένες φωνές που έρχονται μέσα από τις σελίδες των ποιημάτων του. Ο ήχος των ποιημάτων, ενσωματωμένος στο ηχητικό σύστημα του Κωνσταντίνου Βήτα, δημιουργεί νέες αναφορές και καινούριες αναγνώσεις στο έργο του. Η παράσταση υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) προς την Εναλλακτική Σκηνή.   Έχοντας διαγράψει μια μακρά και σπουδαία πορεία στη σύγχρονη ελληνική μουσική με ευρεία αναγνώριση, ο Κωνσταντίνος Βήτα παραμένει ένας ασταμάτητα δημιουργικός, ανατρεπτικός και ανήσυχος καλλιτέχνης. Από τις αρχές της δεκαετίας του ’90 και τη δημιουργία των καινοτόμων Στέρεο Νόβα μέχρι τις μέρες μας, εξακολουθεί να κάνει τραγούδια όλα όσα συμβαίνουν γύρω του, να πειραματίζεται με τον ηλεκτροακουστικό ήχο και να διευρύνει τις ηλεκτρονικές του περιπλανήσεις. Στη διάρκεια της πολύχρονης καριέρας του, συνέθεσε μουσική για θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις και κινηματογραφικές ταινίες, διασκεύασε έργα του Μάνου Χατζιδάκι στο Transformations και πειραματίστηκε με το ρεμπέτικο.   Ο Κωνσταντίνος Βήτα για πρώτη φορά καταπιάνεται με το ποιητικό έργο του Γιάννη Ρίτσου στη μουσική παράσταση Ο κόσμος είναι ένας της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ. Με την ποίησή του ήρθε σε επαφή όταν ήταν ακόμη έφηβος. «Η ποιητική του στάση και μέθοδος, ο τρόπος που κατέγραφε τις ποιητικές του εμπειρίες ήταν αποκάλυψη. Οι εικόνες του ήταν κι αυτές τόσο παράξενες, τόσο εντυπωσιακά ακριβείς, είχε έναν μοναδικό τρόπο να αντιστρέφει το συνηθισμένο για να εκφράσει την αθάνατη αλήθεια. Ποιος ήταν ο ποιητής αυτός, αλήθεια; Μακριά από την αισθητική των συναισθημάτων και εκεί που όλοι περίμεναν τη λογική εξήγηση, τα ποιήματά του μεταμορφώνονταν σε κοφτερά μεγάλα βράχια που πάνω τους έσκαγαν ολόμαυρα κύματα. Ποίηση εξομολογητική, γεμάτη από ανείπωτους ήχους και ακρωτήρια», σημειώνει. Ειδικά κινηματογραφημένα για την παράσταση, τα βίντεο φέρουν την υπογραφή του μουσικού και σκηνοθέτη Νίκου Πατρελάκη. Τα γυρίσματα διήρκεσαν περίπου ένα μήνα και πραγματοποιήθηκαν σε διάφορες τοποθεσίες της Πελοποννήσου. Από το τραχύ αλλά και μελαγχολικό περιβάλλον της Μονεμβασιάς μέχρι την απέραντη θέα στο Αιγαίο από τον Κάβο Μαλιά. «Αφεθήκαμε στο τυχαίο, σε μια πολύτιμη περιήγηση για μας, και δικό μας βίωμα πια. Περιπλανηθήκαμε με τις κάμερες σε μικρούς ορεινούς δρόμους και έρημες απόμερες παραλίες, κοιτάξαμε ανατολές και δύσεις, παρακολουθήσαμε με υπομονή τα σύννεφα να ταξιδεύουν στον ορίζοντα», σημειώνει ο Νίκος Πατρελάκης. «Βράχοι, θάλασσα και ουρανός, από την πρώτη ηλικία μέχρι το τέλος, ως συνεχής πηγή έμπνευσης. Σκοτεινές πραγματικότητες και γεγονότα, σε χέρσα περιβάλλοντα εξορίας, και μια αδιάκοπη προσπάθεια “να αντιπαραταχθεί στην αγριότητα, στη σκληρότητα, στη βία και στην καταπίεση η πίστη ότι υπάρχει ο έρωτας, υπάρχει η ομορφιά, υπάρχει η ζωή”».     Κωνσταντίνος Βήτα / Γιάννης Ρίτσος Ο κόσμος είναι ένας Μουσική παράσταση / Πρώτη παρουσίαση   Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   30, 31 Ιανουαρίου & 1, 2 Φεβρουαρίου 2020 Ώρα έναρξης: 20.30   Σύνθεση: Κωνσταντίνος Βήτα Σκηνοθεσία, επεξεργασία βίντεo: Νίκος Πατρελάκης Συνθετητές: Χρήστος Αλεξάκης, Αντώνης Χατζηκωνσταντής   Απαγγελία: Κωνσταντίνος Βήτα, Όλια Λαζαρίδου   _____________________________________________________________________   Τιμές εισιτηρίων: 15€, 20€ Φοιτητικό, παιδικό: 10€   Προπώληση Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ωράριο: Καθημερινά 09.00-21.00 Τηλ.: 213 088 5700 Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 www.nationalopera.gr   Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr   Εκδοτήρια Ticket Services Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr    ]]> 10363 0 0 0 <![CDATA[PENNY DREADFUL live @ White Noise]]> https://www.puzzlemag.gr/penny-dreadful-live-white-noise/ Wed, 08 Jan 2020 17:16:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10370 PENNY DREADFUL live Πέμπτη 23 Ιανουαρίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι)   Ώρα έναρξης: 21.00 Είσοδος: 4€   FB Event: www.facebook.com/events/1539885242831799   *************************   Με μπόλικο stuff στην μπαγκαζιέρα, οι Penny Dreadful βάζουν πλώρη για μια αξέχαστη βραδιά φόβου και παράνοιας – όχι στο Λας Βέγκας, αλλά στη φιλόξενη σκηνή του White Noise. Χρησιμοποιώντας έναν διεθνώς αδόκιμο όρο, οι Penny Dreadful αποκαλούν τη μουσική τους expressionistic gloom ‘n’ roll. Ο ήχος τους είναι ηλεκτρικά φορτισμένος και πλούσιος σε εκρήξεις, γεμάτος σκοτεινές στιγμές – ένα θολό και γκροτέσκο παράθυρο σ’ έναν κόσμο από όνειρα και εφιάλτες, φανερώνοντας την αγάπη της μπάντας για το πάντρεμα του λυρισμού με τα άγρια ξεσπάσματα και τις καταραμένες μελωδίες, που μοιάζουν να έχουν γραφτεί για μια παραληρηματική road movie. Οι Penny Dreadful καλούν τον ακροατή σε ένα ταξίδι, που ξεκινά από τις ερημικές εκτάσεις της Αυστραλίας, περνά από τους αχανείς αυτοκινητοδρόμους της Αριζόνα, κάνει στάση στα ρημαγμένα αγροκτήματα της Οκλαχόμα και σε έρημα δάση στοιχειωμένα από τον Τσαρλς Μάνσον, αφήνει πίσω της τους συννεφιασμένους βαλτότοπους της Λουιζιάνα και τα απέραντα λιβάδια της Βόρειας Ντακότα, προτού καταλήξει στους βρόμικους και ρημαγμένους δρόμους της ξεπουλημένης Αθήνας. Η μπάντα έχει εμφανιστεί στις περισσότερες αθηναϊκές σκηνές, είτε μόνη της είτε παρέα με τους Fuzztones, Troggs, Last Drive, Thee Holy Strangers κ.ά., ενώ έχει παίξει και σε πολλά φεστιβάλ, σε συναυλίες αλληλεγγύης και σε πολλές άλλες ελληνικές πόλεις. Δισκογραφία: 2010 “Sweet November Sessions” (Demo CD) 2013 “Deadwood” CD/vinyl LP 2017 “Pilgrimage” CD/vinyl LP   Links: https://www.facebook.com/pennydreadfulathens/ http://pennydreadful1.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/  ]]> 10370 0 0 0 <![CDATA[«Κοινή ησυχία» με Βασ. Παπακωνσταντίνου & Οδυσσέα Ιωάννου στο θέατρο ΔΙΑΝΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%ce%b7%cf%83%cf%85%cf%87%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%ce%b2%ce%b1%cf%83-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd/ Tue, 14 Jan 2020 11:47:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10380 «Κοινή ησυχία» Βασίλης Παπακωνσταντίνου & Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνοθεσία: Ελένη Ράντου Πρεμιέρα : Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου Πέντε χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του εμβληματικού «9:05», σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη, του έργου των 270 παραστάσεων, των 130.000 θεατών και της ενθουσιώδους υποδοχής από κοινό και κριτικούς, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου και ο Οδυσσέας Ιωάννου  επιστρέφουν στο θέατρο ΔΙΑΝΑ και συναντιούνται πάλι επί σκηνής. Αυτή τη φορά με την επιμέλεια της Ελένης Ράντου, που υπογράφει την πρώτη της σκηνοθεσία στο θέατρο, και με συνοδοιπόρους τους ηθοποιούς Σοφία Πανάγου και  Μιχάλη Τιτόπουλο, το καινούριο ταξίδι αναζητάει τα χαμένα μας όνειρα, τις ματαιωμένες προσδοκίες μας και προτείνει «να αρχίσουμε ξανά να λέμε πιο όμορφα πράγματα», προσπαθώντας να ξεφύγουμε από την «Κοινή ησυχία». Στο «9:05» ακούσαμε πως η πραγματικότητα έχει το μισό δίκιο. Η «Κοινή ησυχία»  είναι για το άλλο μισό, το όνειρο. «Δεν ονειρευόμαστε κάτι για να γίνει, ονειρευόμαστε για να κοιτάμε ψηλά!»  Στην πρώτη του θεατρική συνάντηση με την Ελένη Ράντου, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου ερμηνεύει 30 σπουδαία τραγούδια, κάποια από το προσωπικό του ρεπερτόριο και άλλα από την ακριβή κληρονομιά του ελληνικού τραγουδιού, προκαλώντας το ρίγος που τόσα χρόνια παραμένει αμείωτο ακούγοντάς τον.   Επί σκηνής: Βασίλης Παπακωνσταντίνου Οδυσσέας Ιωάννου Σοφία Πανάγου Μιχάλης Τιτόπουλος   Μουσικοί: Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσεις Μαίρη Μπρόζη: Βιολί-μαντολίνο-τραγούδι Βαγγέλης Πατεράκης: Μπάσο Στέφανος Δημητρίου: Κρουστά Γιάννης Αυγέρης: Κιθάρες- πνευστά   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Ελένη Ράντου Κείμενο: Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου Ηχοληψία: Αλέξανδρος Μπίτος, Λυσιέν Κλήμης Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης   Έναρξη παραστάσεων: Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020   ΠΟΥ: Θέατρο ΔΙΑΝΑ Ιπποκράτους 7 (εντός στοάς) , Αθήνα, (50 μ. από το μετρό Πανεπιστήμιο) τηλ 210 3626596   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Πέμπτη : 20:30 Παρασκευή : 20:30 Σάββατο (απογευματινή): 18:00 Σάββατο : 21:00 Κυριακή : 19:30   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Πέμπτη : Γενική είσοδος 17€ Παρασκευή : Γενική είσοδος 18€ Σάββατο απογευματινή: 16€ πλατεία – 14€ εξώστης Σάββατο βραδινή - Κυριακή: 20€ πλατεία – 18€ εξώστης Φοιτητικό, νεανικό, άνω των 65, ΑΜΕΑ : 14€ Ανέργων: 12€ (μόνο από το ταμείο του θεάτρου / εκτός βράδυ Σαββάτου)   Προσφορά στην προπώληση 2€ έκπτωση για  κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Κυριακή.   Link online   προπώλησης: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-diana/koini-isyhia/     Σημεία Προπώλησης:
    • Στο ταμείο του Θεάτρου, Ιπποκράτους 7 (εντός στοάς), Τρίτη ως Κυριακή 10:00 – 14:00, 17:00 - 21:30, τηλ 210 3626596
    • Στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων
    • Σε όλα τα καταστήματα WIND, seven spots, Ευριπίδης, RELOAD και σε όλα τα φυσικά σημεία προπώλησης viva.gr
    • Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
    • Τηλεφωνικά στο 11876
        Χρήσιμα links: http://www.straymusic.gr, http://www.vasilisp.com, https://www.facebook.com/PapakonstantinouV/ https://www.facebook.com/odysseas.ioannou  ]]>
    10380 0 0 0
    <![CDATA[Machine Head Live In Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/machine-head-live-in-athens/ Thu, 02 Jan 2020 12:59:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10592 www.ticketservices.gr
    & tickets.public.gr Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιο τους. Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τρίτη 17 Σεπτεμβρίου 2019 στις 12:00 από την ηλεκτρονική διεύθυνση "www.machinehead1.com
    " και την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2019 στις 12:00 από τα υπόλοιπα σημεία.]]>
    10592 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Το Τέλειο Έγκλημα»!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-17/ Tue, 14 Jan 2020 15:44:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9947 « Το Τέλειο Έγκλημα » στο Θέατρο Κιβωτός για την Τρίτη 21 Ιανουαρίου στις 21:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα « Το Τέλειο Έγκλημα » και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   « Το Τέλειο Έγκλημα » Αγγλικός τίτλος: Dial M for Murder Από τη Δευτέρα 18 Νοεμβρίου2019 και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00     H Ομάδα naan, οργανώνει το Τέλειο Έγκλημα, του συγγραφέα Frederick Knott, σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα, στο θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ.   Πρόκειται για ένα από τα  κορυφαία ψυχολογικά θρίλερ που έχουν γραφτεί ποτέ για το θέατρο. Με βασικό στοιχείο τις συνεχείς ανατροπές, το κείμενο συναρπάζει τον θεατή, καθώς μέσα από τη δράση του έργου επιχειρείται  να δοθεί  απάντηση στο αιώνιο ερώτημα, εάν τελικά μπορεί να επιτευχθεί το τέλειο έγκλημα. Με αφορμή ένα κλασσικό ερωτικό τρίγωνο, εξελίσσεται επί σκηνής  μια απρόβλεπτη παρτίδα θανάτου για επιδέξιους παίκτες, όπου ο κάθε ήρωας από την πλευρά του, προσπαθεί με τη δύναμη της σκέψης, είτε να ολοκληρώσει το τέλειο έγκλημα, είτε να το ξεσκεπάσει…   Το συγκεκριμένο θεατρικό έργο , αποτέλεσε την βάση για το σενάριο της ταινίας, του Alfred HitchcockDial M for Murder , η οποία γυρίστηκε το 1954, με πρωταγωνιστές, τους Grace Kelly, Ray Milland και Robert Cummings. Το 2008 μπήκε στη λίστα με τις 10 καλύτερες ταινίες μυστηρίου όλων των εποχών. Ο Alfred Hitchcockγεννημένος σ' ένα προάστιο του Λονδίνου το 1899 άφησε την σφραγίδα του στον παγκόσμιο κινηματογράφο. Σε μια καριέρα που ξεκίνησε στην Αγγλία το 1925 και ολοκληρώθηκε στην Αμερική το 1976, ο Hitchcock κατάφερε περισσότερο από οποιονδήποτε άλλο σκηνοθέτη, να δημιουργήσει ένα έργο προσωπικό όσο και λαϊκό και να συνδυάσει με μοναδικό τρόπο την Υψηλή Τέχνη με την Ποιοτική Ψυχαγωγία.   Καθώς αυτός ο συνδυασμός αποτελεί μόνιμο στόχο της ομάδα naan εμπνεύστηκε την οργάνωση και τον σχεδιασμό του «Τέλειου Εγκλήματος» με  βασικό συνεργό τον αρχιτέκτονα του ψυχολογικού θρίλερ, Alfred Hitchcock. Η παράσταση που σχεδιάζεται με όλα τα κλασικά δομικά  υλικά κατασκευής του film noir,  αποθεώνοντας, το ανεπανάληπτο αμερικάνικο κλισέ της εποχής και  τo ανεκτίμητο εγγλέζικο υποδόριο χιούμορ, στοχεύει στην ποιοτική ψυχαγωγία και φιλοδοξεί να ανεβάσει  την αδρεναλίνη στα ύψη, αποδίδοντας ταυτόχρονα, φόρο τιμής στον συγγραφέα του έργου, Frederick Knott  και  στον  δημιουργό της ταινίας Alfred Hitchcock.     Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theatre/kivotos/to-teleio-egklima/ Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426         Διανομή: Λίνα Σακκά Διαμαντής Καραναστάσης Δημήτρης Γεωργαλάς Δημήτρης Δεγαΐτης Νίκος Ιωαννίδης Χορεύει η Αναστασία Κελέση   Συντελεστές: Συγγραφέας: Frederick Knott Σκηνοθεσία: Φρόσω Λύτρα Μετάφραση: Νίκος Χαρλαύτης Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης Εικαστικός καλλιτέχνης: Στέλιος Γαβαλάς Σκιτσογράφος: Πόπη Χασιώτη Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης Μουσική επιμέλεια και σχεδιασμός ήχου: Διαμαντής Καραναστάσης Σχεδιασμός φωτισμών : Σάκης Μπιρμπίλης Φωτογραφία και μακιγιάζ: Αχιλλέας Χαρήτος Κίνηση - Χορογραφία: Σοφία Μιχαήλ Κατασκευή σκηνικών: Παναγιώτης Λαζαρίδης   Παραγωγή: ΟΜΑΔΑ naan.   Executive producer: Παναγιώτης Τρύφων      ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΘΕΑΤΡΟΥ: Γιάννης Κακλέας     ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Θέατρο Κιβωτός Πειραιώς 115 Αθήνα Τηλ. 2103427426   Πρεμιέρα: Δευτέρα 18 Νοεμβρίου 2019   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Διάρκεια παράστασης:1ώρα και 20 λεπτά   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος:15€ Φοιτητικό-Ανέργων12€     Ακολουθήστε μας: https://www.facebook.com/KivotosTheater https://www.instagram.com/kivotostheater  ]]> 9947 0 0 0 <![CDATA[Η Dido για πρώτη φορά στην Ελλάδα!  ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-dido-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 14 Jan 2020 18:37:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10385 D I D O Δευτέρα 22 Ιουνίου - Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων  

    Ήρθε η ώρα να πάρουμε χαρτί και να σημειώσουμε τη Δευτέρα 22 Ιουνίου, μιας κι εκείνη τη βραδιά θα δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Dido στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων! Δεν υπάρχει αμφιβολία, λοιπόν, πως αυτή θα είναι η καλοκαιρινή συναυλία της χρονιάς, καθώς ένα συναυλιακό απωθημένο ετών θα έρθει επιτέλους στη χώρα μας! Στη λέξη τραγουδοποιός, σίγουρα κάπου θα εμφανιστεί το όνομα της Dido, που ξεκίνησε το μουσικό της ταξίδι πίσω στο 1996 με τους Faithless, στρέφοντας το βλέμμα της μουσικής βιομηχανίας πάνω της. Δεν θα μπορούσε να γίνει διαφορετικά άλλωστε, καθώς η συγκλονιστικά αισθαντική φωνή της δεν σου άφηνε κανένα άλλο περιθώριο παρά να την ερωτευτείς. Τρία χρόνια μετά, το 1999 κυκλοφορεί το παρθενικό της album, “No Angel” που σκαρφάλωσε στα charts, στρογγυλοκάθισε στην πρώτη θέση των κυκλοφοριών του Ηνωμένου Βασιλείου, ενώ μέχρι σήμερα παραμένει το ντεμπούτο με τις περισσότερες πωλήσεις παγκοσμίως που έβγαλε ποτέ Βρετανίδα καλλιτέχνιδα! Αφού μάζεψε μπόλικα βραβεία, η Dido άρχισε να λατρεύεται από κοινό και κριτικούς κι όλοι πλέον πλάι στο όνομά της, πρόσθεταν τον τίτλο της Βρετανίδας καλλιτέχνιδας των επόμενων ετών. “Here with Me”, “Thank You” κονταροχτυπιούνταν για το ποιο είναι το πλέον αγαπημένο hit της, τη στιγμή που τα ραδιόφωνα σε όλο τον κόσμο κι όπως ήταν φυσικό και στην Ελλάδα, βομβάρδιζαν το airplay τους! Ακολούθησαν ασταμάτητες περιοδείες για πολλά χρόνια, βραβεία, sold out shows και συμμετοχή στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του πλανήτη.  Εν μέσω αυτών κυκλοφόρησε το 2003 το “Life for Rent” και πέντε χρόνια μετά το “Safe Trip Home”, από όπου και ξεπήδησαν υπέροχα τραγούδια σαν το ομότιτλο του πρώτου,  το υπέρ-λατρεμένο “White Flag”, το “Don’t Leave Home” και το σπαραξικάρδιο “Don’t Believe in Love”. Ακολούθησε ένα διάλειμμα χρόνων από τις live περιοδείες, όπου και κυκλοφόρησε το πιο εσωτερικό και κυκλοθυμικό “Girl who got Away”, πριν έρθει το περσινό “Still on My Mind” που συγκαταλεγόταν αναμφίβολα στις κυκλοφορίες της χρονιάς που έφυγε πριν λίγες μέρες. Ατμοσφαιρικό κι εμπνευσμένο από την περίοδο της εγκυμοσύνης της, στον γιο της Stanley, αποτελεί την πιο ώριμη στιγμή της δισκογραφίας της, με μεστούς κι ανεπιτήδευτους στίχους κι ερωτεύσιμες μελωδίες, με το “Hurricanes” να συμπληρώνει κάθε ενημερωμένη λίστα με τα καλύτερα τραγούδια του 2019! Βάζοντας τέλος στην αναμονή πολλών χρόνων για το ελληνικό κοινό, η Dido θα επισκεφθεί για πρώτη φορά την Αθήνα στις 22 Ιουνίου, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, σε ένα βράδυ που θα έχει ως μουσική υπόκρουση τη μαγευτική φωνή της!

    Χρήσιμα links www.didomusic.com/

    www.youtube.com/user/Dido/featured twitter.com/didoofficial www.facebook.com/dido/   Πληροφορίες Τα εισιτήρια ξεκινούν από 36€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *Οι παραπάνω μεταπωλητές εισιτηρίων προσθέτουν επιπλέον χρεώσεις υπηρεσιών ανάλογα με την τιμολογιακή τους πολιτική Φυσικό σημείο προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00
    ]]>
    10385 0 0 0
    <![CDATA[«Τα Γενέθλια της Ινφάντα» Του Oscar Wilde στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%ad%ce%b8%ce%bb%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b9%ce%bd%cf%86%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-oscar-wilde-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad/ Wed, 15 Jan 2020 11:54:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10388 «Τα Γενέθλια της Ινφάντα» Του Oscar Wilde «Τα γενέθλια μιας νεαρής πριγκίπισσας με το όνομα Ινφάντα μονοπωλούν κάθε χρόνο το ενδιαφέρον της αυλής και των πολιτών του σκοτεινού βασιλείου της Ισπανίας. Ο θλιμμένος Βασιλιάς, τα ασφυκτικά υφάσματα και μία πνιγηρή ατμόσφαιρα φέρνουν την ανάγκη της μεταμόρφωσης. Μάγοι, ακροβάτες, χορευτές παρελαύνουν μπροστά στα μάτια της πριγκίπισσας όμως η έκπληξη θα έρθει από αλλού. Ένα τέρας κι ένας καθρέφτης, η πύλη στο ανεξερεύνητο της ανθρώπινης ύπαρξης, θα αποκαλύψουν πως η γνώση είναι προάγγελος δεινών. Κι όσο πιο λαμπερός πρέπει να δείχνεις τόσο πιο σκοτεινός ο αντικατοπτρισμός. Θα είναι τελικά αυτό, το πάρτι γενεθλίων που ονειρεύτηκε η Ινφάντα?» ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας: Oscar Wilde Μετάφραση: Μαρία Νίκα Διασκευή: Μαρίνα Κονταρίνη, Μαρία Νίκα Σκηνοθεσία: Μαρία Νίκα Μουσική: Άρης Τρουπάκης Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός Σκηνοθέτη: Ηρώ Λιβιεράτου Επιμέλεια μαγικών: Costa Funtastico (Κωνσταντίνος Παντελιάς) Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Σουζάνα Κάραγιαν Σχεδιασμός αφίσας: Θοδωρής Χρυσικός Φωτογραφίες: Κώστας Τρουπάκης ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Chalil Alizada Ιφιγένεια Γρίβα Βασίλης Ζαϊφίδης Μαρίνα Κονταρίνη Μαρία Νίκα Γιώργος Σταυριανός Άρης Τρουπάκης Σταύρος Τσιτσόπουλος Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Σκηνογράφο-Ενδυματολόγο Κωνσταντίνο Ζαμάνη για την συμβολή του στη διεξαγωγή της παράστασης και τον Ιωάννη Παπλωματά για την παραχώρηση του χώρου προβών “Xώρος τέχνης και δημιουργίας Art Studio 34B”.   Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό: 12€ Φοιτητικό-Άνω των 65: 10€ Ατέλειες-ανέργων: 5€ Από 30 Ιανουαρίου έως 28 Φεβρουαρίου κάθε ΠΕΜΠΤΗ και ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & από 1 Μαρτίου έως 13 Μαρτίου κάθε ΤΕΤΑΡΤΗ, ΠΕΜΠΤΗ και ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ Ώρα: 21:00   Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά Στο Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, 11472 Αθήνα Πληροφορίες-κρατήσεις στο ταμείο του Θεάτρου – τηλ. 2106460748 και στο www.viva.gr]]> 10388 0 0 0 <![CDATA[Ο Woodkid επιστρέφει στη χώρα μας!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-woodkid-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82/ Wed, 15 Jan 2020 18:20:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10391 WOODKID Τρίτη 14 Ιουλίου ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Ο πολυπράγμων και πολυτάλαντος Woodkid, επιστρέφει στη χώρα μας την Τρίτη 14 Ιουλίου, για μία μεγάλη συναυλία στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, έχοντας στη φαρέτρα του το νέο και ολόφρεσκο υλικό του! «Θέλω οι άνθρωποι να αισθάνονται σαν ήρωες όταν ακούν τη μουσική μου» δήλωνε ο Woodkid σε συνέντευξή του επτά χρόνια πριν, την περίοδο που κυκλοφόρησε ο πρώτος δίσκος του, Golden Age, που εξυμνήθηκε από κοινό και κριτικούς. Πράγματι, έκανε τα πάντα για να το κατορθώσει και αυτό ήταν ολοφάνερο στο άκουσμα των επιτυχιών Iron, Run Boy Run και I Love You, όπου τα πομπώδη σαλπίσματα και τα άκρως δυναμικά κρουστά, μας σύστησαν τον φαντασμαγορικό κόσμο του. Με το ντεμπούτο άλμπουμ του, κέρδισε τον τίτλο "Best New Artist Live Performance" το 2014 στα Victoires De La Musique Award, καθώς και υποψηφιότητα για το "Best Music Video" στα Grammy Awards το 2015. Τα τραγούδια του έχουν ντύσει πασίγνωστες διαφημιστικές καμπάνιες, έχουν συμπεριληφθεί στο soundtrack του Django Unchained, ενώ έχουν χρησιμοποιηθεί και ως samples από τον Kendrick Lamar. H ηλεκτρο-ακουστική μουσική του κυμαίνεται σε ένα ευρύ φάσμα και σε καμία περίπτωση δεν παραμένουν κρυφές οι επιρροές του από Nick Drake, Leonard Cohen, Bob Dylan, Rufus Wainwright, Depeche Mode, Philip Glass, The Shoes και Vivaldi. Με ανάρτησή του στα μέσα κοινωνική δικτύωσης, ανακοίνωσε πως τα τελευταία πέντε χρόνια δουλεύει κρυφά πάνω σε νέο υλικό και στην δημιουργία του δεύτερου πολυαναμενόμενου δίσκου του, τον οποίο θα μας παρουσιάσει στην Αθήνα, σε μια μεγαλειώδη παραγωγή που θα αναδείξει όλες τις καλλιτεχνικές πτυχές του! Ο βραβευμένος Γάλλος σκηνοθέτης μουσικών βίντεο, γραφίστας και συνθέτης, oλοκληρώνοντας τις σπουδές του πάνω στο animation, ξεκίνησε σημαντικές συνεργασίες όπως αυτή με τον Luc Besson για την παραγωγή του “Arthur and  the Invisibles”, με τη Sofia Coppola για την ταινία "Marie Antoinette", ενώ επίσης σκηνοθέτησε και τα μουσικά βίντεο του Drake με τη Rihanna ("Take Care”), του Moby (“Mistake”), της Katy Perry ("Teenage Dream") και της Lana Del Rey ("Born to Die" and "Blue Jeans"). Την Τρίτη 14 Ιουλίου, ο μόνος προορισμός είναι η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, όπου αριστουργηματικές συνθέσεις και θεαματικό οπτικοακουστικό υλικό θα έχουν πρωταγωνιστικό ρόλο σε μια μεγαλειώδη βραδιά! Είναι επίσημο. Ο Woodkid επιστρέφει! ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ WOODKID Tρίτη 14 Ιουλίου ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Τιμές Εισιτηρίων: Early Bird Ορθίων: 27€ Καθήμενων: 45€ Προπώληση Ορθίων: 30€ Καθήμενων: 50€ Ταμείο Ορθίων: 35€ Καθήμενων: 55€ Διάθεση Εισιτηρίων Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr και τηλεφωνικά στο 11876 H προπώληση ξεκινάει 14 Ιανουαρίου (13:00).]]> 10391 0 0 0 <![CDATA[ΜΟNDO GENERATOR Live in Athens For The First Time Ever!!!! Special act: SuperSoul at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%bfndo-generator-live-in-athens-for-the-first-time-ever-special-act-supersoul-at-an-club/ Fri, 17 Jan 2020 18:05:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10395 ♠️Τo AN club ‘official’ και η The Lab records  παρουσιάζουν τους θρυλικούς *** ΜΟNDO GENERATOR *** O απόλυτος θρύλος NICK OLIVERI 👉(ex KYUSS, QUEENS OF THE SNONE AGE, DWARVES,  VISTA CHINO, SLASH, TURBONEGRO), θα βρεθεί στο An με τους εκρηκτικούς ΜONDO GENERATOR για μια κολασμένη και ιστορική βραδιά άνευ προηγουμένου την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου, έχοντας στις αποσκευές τους νέο δίσκο!!! Special act: SuperSoul
    Doors Open: 20:30, Starts: 21:00 Tιμές εισιτηρίων – Προπώληση: 17e (MONO ΣΤΟ ΤΗΕ LAB T-SHIRT (Βείκου 73 – Κουκάκι) και σε ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ) 20e ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΣ ΑΡΙΘΜΟΣ Oldschool
     (Σολωμού 13 – Εξάρχεια) Monsterville
    (Aγ. Ειρήνης 13 Μοναστηράκι) The Lab t-shirt Athens
     (Βείκου 73 – Κουκάκι) ΥΠΟΛΟΙΠΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ – ΤΑΜΕΙΟ 22e Poster Credits: Bewild Brother

    Fb event: https://www.facebook.com/events/1417269948450893/

    Η ιστορία μιλάει από μόνη της…!  Mondo σημαίνει “κόσμος” στα ιταλικά… και το όνομα δημιουργήθηκε όταν ο Brant Bjork ζωγράφισε  με σπρέι τις λέξεις στην μια πλευρά του ενισχυτή Sunn του Nick Oliveri. Το 1992 ο Νick Oliveri,(ex Kyuss, Queens of the Stone Age, Dwarves), γράφει το περιβόητο τραγούδι Mondo Generator  που υπάρχει στο θρυλικό άλμπουμ των Κyuss ‘‘Blues for the Red Sun’’, ενώ ο ίδιος ενισχυτής εμφανίζεται ως artwork για το άλμπουμ! Εμπνευσμένος από την πράξη του Bjork, ο Nick Oliveri δημιουργεί το 1997 τους Mondo Generator, όπου μαζί με τους φίλους του Josh Homme, Brant Bjork, Rob Oswald, Karl Doyle και άλλους, γράφει το ντεμπούτο άλμπουμ Cocaine Rodeo. Ο δίσκος παρέμεινε στο  ‘‘ράφι’’ για 3 χρόνια, λόγω του ότι εκείνη την περίοδο Oliveri και Homme απασχολούνταν πλήρως με τους Queens of the Stone Age. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε από την δισκογραφική Southern Records Records το 2000 και αμέσως η μπάντα λατρεύτηκε από τους πιο αφοσιωμένους οπαδούς των Queens of the Stone Age. Το καλοκαίρι του 2003 κυκλοφορούν το A Drug Problem That Never Existed από την Ipecac / Rekords Rekords. Ακολούθησε μια παγκόσμια περιοδεία η οποία καταγράφηκε σε βίντεο για το DVD “Use Once and Destroy Me”. Το 2004, οι Mondo Generator επιστρέφουν με το III The EP ενώ λίγο αργότερα ο Oliveri ξεκινά σόλο ακουστική καριέρα, που θα έβλεπε δύο πλήρεις κυκλοφορίες, το “Day of Demolition”, και το “Death Acoustic” το 2010. Δύο χρόνια αργότερα το 2006, οι Mondo Generator επανέρχονται με  το “Dead PlanetSonicSlowMotionTrails από την Mother Tongue, το οποίο και κυκλοφόρησε παγκοσμίως το επόμενο έτος με την Suburban Noize Records. Στα τέλη του 2010, το συγκρότημα μπαίνει για λίγο στον ‘‘πάγο’’, καθώς ο Oliveri εμφανίζεται με τους μυθικούς Kyuss, ως Kyuss Lives! (και έπειτα ως Vista Chino)! Οι στιγμές αξιολογούνται ως ιστορικές στην rock κοινότητα, αφού οι θρύλοι John Garcia & Brant Bjork πλαισιώνουν το περιβόητο συγκρότημα! Το καλοκαίρι του 2012 οι Mondo Generator επανέρχoνται με τον δίσκο Hell Comes To Your Heart από την Mondo Media / Cobraside. Το 2014, κατά τη διάρκεια ενός διαλείμματος από τους Mondo Generator, ο Oliveri κυκλοφόρησε ένα σόλο άλμπουμ με τίτλο “Leave Me Alone”, στο οποίο τραγούδησε και έπαιξε όλα τα όργανα. Το 2015, αναχωρούν oι Ian Taylor και Hoss Wright και ο Jeff Bowman αναλαμβάνει τα  τύμπανα. Το τρίο του Oliveri, Pygmie και Bowman, τώρα πια ήταν ανεξέλεγκτο. Τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνοι, οι Mondo περιοδεύουν στις Ηνωμένες Πολιτείες,  ανοίγοντας για τους Peter Pan Speed​​Rock.Τον Νοέμβριο, μόλις μια εβδομάδα μετά τις τραγικές τρομοκρατικές επιθέσεις στο Παρίσι, στο Bataclan όπου έπαιζαν οι The Eagles of Death Metal ( στους οποίους μέλος ήταν ο Dave Catching πρώην κιθαρίστας των Mondo Generatοr), το συγκρότημα ξεκίνησε για την ευρωπαϊκή του περιοδεία και εμφανίστηκε μπροστά σε περισσότερο από 5.000 κόσμο. Η περιοδεία πραγματοποιήθηκε σε 10 χώρες και ολοκληρώθηκε στο Παρίσι στα μέσα Δεκεμβρίου. Το 2020 το συγκρότημα θα περιοδεύσει στην Ευρώπη έχοντας στις αποσκευές του νέο δίσκο, αλλά και ανέκδοτο υλικό από το 2010 τα οποία θα κυκλοφορήσουν μέσω της Heavy Psych Sounds !!! MONDO GENERATOR is: Nick Oliveri – Bass/Vocals Mike Pygmie – Guitars Mike Amster – Drums   DISCOGRAPHY Studio albums EPs Singles
    • Split (7″ single w/ Jack Saints) (1997)
    • I Never Sleep (7″ single) (2006)
    • Split (7″ single w/ The Chuck Norris Experiment) (2013)
    Compilations
    • Best Of (2016, Heavy Psych Sounds)
    DVDs ]]>
    10395 0 0 0
    <![CDATA[VILLAGERS OF IOANNINA CITY | Age of Aquarius | Winter Tour 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/villagers-of-ioannina-city-age-of-aquarius-winter-tour-2020/ Fri, 17 Jan 2020 18:08:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10400 Villagers of Ioannina City Age of Aquarius | Winter Tour 2020

    Περισσότερες συναυλίες προστίθενται στην Age of Aquarius Winter Tour 2020 των Villagers of Ioannina City, η οποία παίρνει το τελικό της σχήμα. H περιοδεία αριθμεί πλέον 10 ημερομηνίες, σε τέσσερις εκ των οποίων (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα και Ιωάννινα) η μπάντα θα εμφανιστεί με το εντυπωσιακό οπτικοακουστικό τους show που έχει συζητηθεί!

    Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου | Λάρισα| Μύλος 1927 Σάββατο 8 Φεβρουαρίου | Βόλος | Lab Art Σάββατο 15 Φεβρουαρίου | Αθήνα | Κλειστό Παλαιού Φαλήρου-Tae Kwon Do Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Φεβρουαρίου | Ηράκλειο | Cine Studio Σάββατο 29 Φεβρουαρίου | Ιωάννινα | Stage Ioannina Παρασκευή 6 Μαρτίου | Λευκωσία | Downtown Live Παρασκευή 20 Μαρτίου | Θεσσαλονίκη | Principal Club Theater Παρασκευή 27 Μαρτίου | Πάτρα | Royal Theater Σάββατο 28 Μαρτίου | Κέρκυρα | 7 Τεχνών Τόπος

    Οι VIC δεν δίστασαν από την πρώτη στιγμή να συνδυάσουν με τρόπο εμπνευσμένο, αλλά και πρωτότυπο, τους παραδοσιακούς ήχους του τόπου τους με τις -εξίσου παραδοσιακές- ροκ επιρροές τους, καταλήγοντας σε ένα εξατομικευμένο όσο και εκκεντρικό ηχητικό μείγμα που διαδόθηκε σχεδόν... μολυσματικά στους κύκλους των μουσικόφιλων και πλέον φέρει τις προϋποθέσεις για να γίνει το σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς ακροατών, υπεράνω μουσικών προτιμήσεων. Το φετινό, δεύτερο σε σειρά full length album “Age of Aquarius” έχει ήδη εκπλήξει και εντυπωσιάσει, ακόμη και τον πιο ιδιότροπο ακροατή, καταφέροντας να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ένα από τα ποιοτικότερα albums στην ιστορία της εγχώριας rock μουσικής! Με την ψυχεδέλεια να έχει πάρει τα ηνία, με αγγλόφωνο πλέον στίχο και με προσθήκη πληκτροφόρων (πλην των παραδοσιακών πνευστών που δεν σταματούν κι εδώ να δείχνουν τον δρόμο), οι VIC δείχνουν στο τελευταίο τους πόνημα έτοιμοι για το επόμενο μεγάλο καλλιτεχνικό τους άλμα. Η προσθήκη τους στο roster της παγκοσμίου κλάσης rock/metal δισκογραφικής εταιρείας Napalm Records έρχεται απλά να επισφραγίσει τα παραπάνω και να ανοίξει έναν νέο κύκλο για την μπάντα από τα Ιωάννινα, με τον στόχο της παγκόσμιας καταξίωσης πλέον να φαντάζει κάτι παραπάνω από εφικτός. Η ώρα έχει φτάσει! Οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν με το εντυπωσιακό τους show, κουβαλώντας στις αποσκευές τους όλα εκείνα τα συστατικά που τους καταξίωσαν στις συνειδήσεις μας. Με τα τραγούδια του “Age of Aquarius”, αλλά και παλαιότερα, από εκείνα που τραγουδήσαμε φωναχτά στις συναυλίες τους με τα χέρια υψωμένα στον αέρα, υπόσχονται μια ακόμη βραδιά γεμάτη ένταση και ηλεκτρισμό, που θα  εμπνεύσει και θα προβληματίσει. Μην χάσετε την ευκαιρία να αποτελέσετε μέρος μιας αξέχαστης συναυλιακής εμπειρίας!

    Χρήσιμα links http://vicband.bandcamp.com/

    https://www.facebook.com/villagersofioanninacity/

    https://www.youtube.com/user/VICband2010   Πληροφορίες  Λάρισα https://www.facebook.com/events/760835651074457/ Βόλος https://www.facebook.com/events/777934096049017/ Αθήνα https://www.facebook.com/events/922083648186693/ Ηράκλειο https://www.facebook.com/events/2613491372196581/ Ιωάννινα https://www.facebook.com/events/2765873770102025/ Λευκωσία TBA Θεσσαλονίκη https://www.facebook.com/events/2672977552738953/ Πάτρα https://www.facebook.com/events/620056578729641/ Κέρκυρα TBA
    ]]>
    10400 0 0 0
    <![CDATA[Οι ΚΡΑΑΚ live στο White Noise!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%ba%cf%81%ce%b1%ce%b1%ce%ba-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-white-noise/ Tue, 21 Jan 2020 10:57:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10403 ΚΡΑΑΚ live Κυριακή 9 Φεβρουαρίου White Noise   Οι ΚΡΑΑΚ εγκαινιάζουν τη χρονιά με ένα εκρηκτικό live που θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου στο White Noise (Ευμολπιδών 20, Αθήνα). Αναμφισβήτητα, οι ΚΡΑΑΚ έβαλαν γερά θεμέλια την χρονιά που πέρασε. Ο πλουραλιστικός τους ήχος, ο δυνατός ελληνικός στίχος αλλά και οι εμφανίσεις του επί σκηνής δημιούργησαν μεγάλο ενδιαφέρον. Το ομώνυμο άλμπουμ τους κυκλοφόρησε σε βινύλιο τον Ιούλιο και λίγο καιρό αργότερα ψηφιακά και σε CD.  Οι ένθερμες κριτικές που έλαβε αλλά και τα εκρηκτικά τους live έκαναν το βινύλιο ανάρπαστο, αφήνοντας ελάχιστα διαθέσιμα αντίτυπα.   Στο άλμπουμ συνυπάρχουν το αστικό garage punk, η σύγχρονη ψυχεδέλεια, ο post rock αυτοσχεδιασμός, το 70's hard rock και ο kraut rock πειραματισμός, ενώ δεν λείπουν αναφορές και στην ελληνική παραδοσιακή μουσική.   Η στιχουργική τους στην ελληνική γλώσσα αποτελεί ένα επιπρόσθετο καλλιτεχνικό ζήτημα, όπου μέσα από την αφηγηματική πρόζα ξεδιπλώνεται η υπερρεαλιστική αλλά καίρια νοηματικά γραφή, με σαφείς κοινωνικές αναφορές.    Ακούστε το δίσκο εδώ https://orcd.co/kraak_kraak   Οι ΚΡΑΑΚ είναι: Άγγελος Κώττας (μέλος επίσης των Omega Ray) / Στίχοι, Τραγούδι, Μπάσο, Κιθάρα, Moog Ντον Σταυρινός (μέλος επίσης των Meating for Business & Chickn) / Τρομπέτα, Moog, Ντέφι Κώστας Πετρόπουλος / Κιθάρα, Φωνητικά Αντρέας Μπικουβαράκης (μέλος επίσης των Okwaho) / Τύμπανα   Ινφο: Κυριακή 9 Φεβρουαρίου White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι) Ώρα Έναρξης: 21.00 Τιμή Εισιτηρίου: 5 ευρώ Facebook Event Facebook | YouTube | Instagram | Discogs Έγραψαν για το δίσκο:   «Ο ήχος της πρόσκρουσης του post-kraut με τον ελληνικό στίχο, σε ένα ντεμπούτο με καλοκεντημένο, θορυβώδες ροκ κράμα, το οποίο φλερτάρει με πολλές ταμπέλες, όμως δεν δείχνει τελικά να ησυχάζει κάτω από καμία…» Τάνια Σκραπαλιώρη, Avopolis.gr   «Εδώ έχουμε έναν δίσκο γεμάτο απολαυστικές “αντιφάσεις”, δομημένες με τέτοιο τρόπο που το τελικό αποτέλεσμα δύσκολα κατατάσσεται σε ένα συγκεκριμένο rock and roll υποείδος.» Αντώνης Ζήβας, Merlins.gr   «Αν και είμαι σχεδόν βέβαιος ότι δεν θα μάθουμε ποτέ προς τι το πλεοναστικό (;) «α» στον τίτλο (ελάχιστη σημασία έχει στην πραγματικότητα), οι Κράακ ξεκίνησαν από ένα πείραμα που όχι απλά πέτυχε, αλλά έφερε και απρόσμενα (μόνο θετικά επί της ουσίας) αποτελέσματα.» Δημήτρης Μάστορης, Presspop.gr   Ωμό και εμπνευσμένο debut με άφθονη ενέργεια στον ήχο και δύναμη στον στίχο, που με κάνει να πιστεύω ότι ΚΡΑΑΚ είναι ακριβώς αυτό. Ο ήχος που κάνει κάτι όταν σκάει με ιλιγγιώδη ταχύτητα στον τοίχο. Γιώργος Δημητριάδης, Ypogeio.gr   «Ένα πολύ καλό ντεμπούτο δουλεμένο από κάθε άποψη, που δείχνει μια μπάντα με τρελές διαθέσεις για πειραματισμό και που δεν αποκλείεται να μας εκπλήξει ακόμη περισσότερο με την επόμενη κυκλοφορία της.» Γιώργος Χούλλης, Rockinathens.gr   «Γενικά, το πάντρεμα όλων αυτών των μουσικών ειδών με την ελληνική γλώσσα είναι κάτι το μοναδικό. Οι Κράακ καταφέρνουν να σε κερδίσουν από την αρχή μέχρι το τέλος του δίσκου χωρίς να βαριέσαι ούτε ένα τραγούδι τους.» Steve Xanthis, Rocknroll.town   «Οι ΚΡΑΑΚ μου δίνουν την εντύπωση ότι τους βγήκε φυσικά και αβίαστα ένα Ελληνικό ροκ άλμπουμ που επιβάλλεται χωρίς να μας φλομώνει με κραυγαλέα και εφηβική αντίδραση αλλά με αναβαθμισμένη πνευματική διαύγεια και συμπαγή ηχητική άποψη που δεν θέλει να διαρρήξει αλλά να φέρει πιο κοντά...» ΤοΣπίτιΜεΤαΠαράξενα   «Μια εντελώς υποκειμενική κατακλείδα για το τελικό αισθητικό αποτέλεσμα του δίσκου των ΚΡΑΑΚ δεν έχει σημασία, αλλά αν ασχολείσαι με τη κιθαριστική σκηνή θα πρέπει να ακούσεις αυτά τα τραγούδια γιατί γράφτηκαν με το σωστό είδος τσαμπουκά για να ξορκίσουν την κατάρα μιας γλώσσας που φοβάται και τραυλίζει μιας γλώσσας μυστικής και δικασμένης Tumbleweed.gr    ]]> 10403 0 0 0 <![CDATA[Okwaho/ Aeon Aphelion/ Wormhog at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/okwaho-aeon-aphelion-wormhog-at-an-club/ Tue, 21 Jan 2020 11:00:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10407

    ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙOY

    AEON APHELION, OKWAHO, WORMHOG

    Υπηρετούν το σκληρό ήχο και γκρουβάρουν ανελέητα, δημιουργώντας ενα βαρύ και σκοτεινό ηχητικό τείχος! Είναι Huge, είναι Sludgy και έρχονται με άγριες διαθέσεις! Οι AEON APHELIONOkwahoWormhog θα κατέβουν τα σκαλιά του Αn το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου για να εκτοξεύσουν τόνους παραμόρφωσης και παθιασμένου heavy doom! Damage 6e https://www.facebook.com/events/488112388568843/
    Aeon Aphelion Οι doomsters Aeon Aphelion δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2005 και αφού σταθεροποιήθηκε το line-up το 2009, έγιναν τα πρώτα live, ενώ μέχρι τώρα έχουν κυκλοφορήσει ένα ΕΡ (2010) και ένα full-lenght (2013). Έχοντας πλέον ολοκληρώσει τις ηχογραφήσεις του νέου τους ΕΡ, επιστρέφουν στα συναυλιακά δρώμενα της πρωτεύουσας, αφήνοντας για λίγο τις δημιουργηκές διεργασίες του studio. Μετά την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους “Visions of Burning Aeons” το 2013, live με Witch Mountain, Procession κ.α. και ένα μίνι τουρ που ακολούθησε για την προώθηση του δίσκου, ήρθε η ώρα να παρουσιάσουν καινούργιο υλικό απο το EP – προπομπό του δεύτερου άλμπουμ το οποίο αναμένεται σύντομα. Δυνατά riffs, αργόσυρτα τέμπο αλλά και heavy διπλά κιθαριστικά περάσματα εναλλάσσονται και δημιουργούν το heavy/doom σύμπαν των Aeon Aphelion… https://www.facebook.com/aeonaphelion/
    https://aeonaphelion.bandcamp.com/
    ********************************************************* Οι Okwaho (λύκος στη γλώσσα των Μοϊκανών) δημιουργήθηκαν το 2013 με έδρα την Αθήνα από τον Γιώργο (κιθάρα, φωνή) και τον Μπάμπη (μπάσο) και το σχήμα ολοκληρώθηκε αργότερα με την προσθήκη του Αντρέα (τύμπανα). Ο ήχος τους είναι ένα μείγμα doom, sludge και stoner με κοινωνικοπολιτικό και ενίοτε πιο προσωπικό στίχο. Τον Σεπτέμβρη του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους demo και για τα επόμενα δύο χρόνια επικεντρώθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις. Τον Φεβρουάριο του 2017 μπήκαν ξανά στο στούντιο και μέσα σε 4 μέρες ηχογράφησαν εννέα κομμάτια εκ των οποίων τα εφτά κατέληξαν στην πρώτη, full length, αυτοχρηματοδοτούμενη κυκλοφορία τους. Τον Μάρτη της επόμενης χρονιάς έγινε η ψηφιακή κυκλοφορία του δίσκου και τον Νοέμβρη βγήκε σε cd σε μια πρωτότυπη, όσο και ακραία, χειροποίητη συσκευασία από… γυαλόχαρτο! Τραχύ πράμα! Κάπου στο ενδιάμεσο κυκλοφόρησαν το πρώτο τους βίντεο, για το κομμάτι God of Gold. Το δεύτερο μισό του 2018 οι Okwaho συνέθεσαν πρωτότυπη μουσική για τη θεατρική παράσταση Λέσχη Γονεοκτόνων/Parenticide Club, σε κείμενο του Ambrose Bierce, στην οποία εμφανίζονταν λάιβ τον Φλεβάρη. Το υλικό αυτό θα αποτελέσει και τον δεύτερο (ή τον τρίτο!;) δίσκο της μπάντας. Ένα κομμάτι τους περιλαμβάνεται στη συλλογή Athens Underground vol. I, της ομώνυμης μουσικής κοινότητας, που κυκλοφορεί με το τεύχος του περιοδικού Metal Hammer τον Απρίλη του ’19. Η μπάντα, μετά την εμφάνισή τους με Nightstalker και Nebula τον Σεπτέμβρη του ‘19, θα κάνει κάποια επιλεκτικά λάιβ στην Αθήνα και την Κρήτη και μετά θα κλειστεί στο στούντιο για να ηχογραφήσει τον δεύτερο δίσκο της και στο καπάκι ένα κόνσεπτ ΕΡ. Facebook: https://www.facebook.com/OkwahoBand
    Bandcamp: https://okwaho.bandcamp.com/releases
    Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCL_WMwW4PxhcfKmzi42_NyA
    E-mail: okwahoband@gmail.comΜερικές κριτικές στον ηλεκτρονικό τύπο (Αμερική, Ισπανία, Ελλάδα): http://stonerking1.blogspot.gr/2018/03/okwaho-okwaho-review.html
    http://metalbrothers.es/criticas/criticas-internacionales/okwaho-okwaho-2018/
    https://www.reignsthechaos.com/okwaho-okwaho-2018/
    http://www.downtunedmag.com/2019/02/10-release-picks-for-2018-by-heavy-unhealthy.html?fbclid=IwAR0UvHP8HAfWZIHS1k78VWkstAIOncTyF-qGzowBDLrS_2gAZiN4avYeJbg
    http://www.rockyourlife.gr/okwaho-okwaho/?fbclid=IwAR2t5ZOorBoNVh7LO8RWVuwNXPVvaUUPhOnmygGmlWVBJV_Obt7_NXfiMFQ
    “[…] Με όπλο τους τα βαριά riffs και τις χαμηλοκουρδισμένες κιθάρες, οι Αθηναίοι μένουν πιστοί στον doom ήχο που υπηρετούν. Οι Sleep και οι πρώιμοι Electric Wizard είναι οι δύο κύριες αναφορές της μπάντας, με τα κομμάτια να μένουν κολλημένα στις αργές ταχύτητες, τις παραμορφώσεις να δημιουργούν ένα απροσπέλαστο ηχητικό τείχος και τα φωνητικά να θυμίζουν κάτι από Crowbar […]” (rockyourlife.gr) “[…] It’s heavy, it’s low, it’s slow, its sludgy, it’s dark, it’s massive and it’s angry, balancing between doom and sludge, with ‘bluesy’ attitude and the proper vocals. Highly recommended for fans of ultra bass sound, massive distortion and slow speeds […]” (Downtuned Magazine & Radio) “[…] If Desert Psychlist were to use an analogy to describe Okwaho’s sound then it would be to say that the bands groove is akin to an old grizzly bear, a growling, lumbering mass of muscle and teeth that although is not as fast as its younger brethren is nonetheless still as highly dangerous. If your a fan of Dopelord, Weedeater and their ilk but also partial to the likes of Egypt, Goya and Electric Wizard then you might just find ‘Okwaho’ is the album for you […]” (Desert Psychlist)********************************************************* Wormhog Οι Wormhog είναι μια Progressive Rock / Metal μπάντα από την Τρίπολη Αρκαδίας. Η μπάντα δημιουργήθηκε το 2014 όταν και κυκλοφόρησε το πρώτο της EP με τίτλο “Mother Worm Father Hog” που ηχογραφήθηκε live στο D Studio. Όντας θερμοί υποστηρικτές του σκληρού ήχου η μπάντα αντλεί την έμπνευση της από μπάντες όπως Black Sabbath, Mastodon, Alice in Chains, Blue Oyster Cult και Nickelback (#NOT). Μετά από χρόνια σταθερής παρουσίας στην εγχώρια underground μουσική σκηνή, πολλές πρόβες και μια αλλαγή μέλους, οι Wormhog προετοιμάζουν την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου που αναμένεται εντός του πρώτου εξαμήνου του 2020. Links: https://wormhog.bandcamp.com/releases https://www.facebook.com/Wormhog/
    ]]>
    10407 0 0 0
    <![CDATA[Slipknot, Mercyful Fate, Sabaton, Amon Amarth, Testament στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/slipknot-mercyful-fate-sabaton-amon-amarth-testament-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Tue, 21 Jan 2020 13:17:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10410 Μαζί με τους Judas Priest, που έχουν ήδη ανακοινωθεί, συγκροτούν τις 4 συνολικά ημέρες που θα ξεσηκώσουν όλους τους fans του Heavy Metal στη χώρα μας! Περισσότερες ανακοινώσεις, οι οποίες θα ενθουσιάσουν τους μουσικόφιλους κάθε είδους, σύντομα! Στις 13 Ioυνίου (Πλατεία Νερού) και 17, 22 και 24 Ιουλίου (Κλειστό Φαλήρου, Ανοιχτός Χώρος OAKA) χιλιάδες κεφάλια θα κουνηθούν, χιλιάδες σφιγμένες γροθιές θα υψωθούν, σε 4 εκκωφαντικά δυνατές ημέρες στο πλαίσιο του Release Athens 2020! Οι τεράστιοι Slipknot, η προκλητική και ισοπεδωτική εννεαμελής "συμμορία" από την Iowa των ΗΠΑ, θα είναι μαζί μας την Παρασκευή 24 Ιουλίου, στον Ανοιχτό Χώρο του ΟΑΚΑ! Έχουν κατακτήσει τον πλανήτη, με εκατομμύρια οπαδούς και πωλήσεις, αμέτρητα βραβεία και, κυρίως, με τα όσα κάνουν πάνω στη σκηνή. Εκεί, χωρίς ίχνος υπερβολής, δεν υπάρχει τίποτα και κανείς που να μπορεί να συγκριθεί μαζί τους. Headliners στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στην Αθήνα ως ένα από τα κορυφαία ονόματα του Heavy Metal σε ολόκληρο τον κόσμο, φέρνοντας το εκπληκτικό show τους, σε μία συναυλία επικών διαστάσεων που όμοιά της δεν έχουν ξαναδεί οι πιστοί Maggots! Τα σοφά λόγια του Corey Taylor δεν επιδέχονται καμία αμφισβήτηση"We don't play showsWe start wars."   Ιnfo / Follow Official website Facebook Instagram Twitter YouTube     Οι θρυλικοί Mercyful Fate θα ανοίξουν την τετραπλή μεταλλική πανδαισία το Σάββατο 13 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Πρωτοπόροι του αγνού και αληθινού metal, επιδραστικοί όσο ελάχιστοι σύγχρονοί τους, με τον μοναδικό King Diamond σε πρωταγωνιστικό ρόλο, επιστρέφουν μετά από δεκαετίες απουσίας, κάνοντάς μας την τιμή να επιλέξουν το Release Athens ως έναν από τους λιγοστούς σταθμούς του το πολυαναμενόμενου reunion tour τους.   Η σύνθεσή τους, συνολικά, περιλαμβάνει ονόματα που δεν χρειάζονται καμία επιπλέον σύσταση: King Diamond (φωνή), Hank Shermann (κιθάρα), Bjarne THolm (drums), Mike Wead (κιθάρα) και Joey Vera (μπάσο).   Όπως δηλώνει και ο "Βασιλιάς", το setlist θα περιλαμβάνει τραγούδια από το πρώτο ιστορικό EP και τα κλασικά "Melissa" και "Dont Break The Oath", μαζί με νέα τραγούδια, σε ένα νέο εντυπωσιακό σκηνικό που θα ενθουσιάσει όλους τους οπαδούς. The sabbath comes to you, Greece!   Official website Facebook Instagram Spotify     Την Τετάρτη 22 Ιουλίου, ο Ανοιχτός Χώρος του ΟΑΚΑ, θα μετατραπεί σε πεδίο μάχης! Μία απόλυτη heavy metal ημέρα, με τους τρομερούς Sabaton, τους θηριώδεις Amon Amarth και τους θρυλικούς Testament να έρχονται όλοι μαζί στο Release Athens 2020, με την υπόσχεση να μην αφήσουν τίποτα όρθιο!   Oι Sabaton κατακτούν κάθε μουσικό πεδίο μάχης, «ισοπεδώνοντας» το πάντα στο πέρασμά τους, ως μια ανίκητη πολεμική μηχανή του heavy metal! Είκοσι χρόνια μετά το ξεκίνημά τους, οι Σουηδοί έχουν καταφέρει ήδη να πετύχουν όσα χρειάζεται μια μπάντα για να θεωρείται ήδη κλασική. Πλατινένιοι δίσκοι, headline shows στα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, sold-out περιοδείες σε Βόρεια και Νότια Αμερική, Αυστραλία και Ασία. Πλέον, έχουν αλλάξει επίπεδο, γεμίζοντας αρένες σε ολόκληρο τον κόσμο και χαρακτηριζόμενοι ως ένα από τα κορυφαία metal live acts της εποχής μας.   Official website Facebook Twitter Instagram Spotify
    Oι Amon Amarth θεωρούν το heavy metal τρόπο ζωής και δίκαια θεωρούνται οι αδιαμφισβήτητοι βασιλιάδες του σύγχρονου epic metal! Το ταξίδι των Vikings ξεκίνησε στις αρχές των 90s και το 2020 άπαντες θεωρούν πως τους φέρνει στο υψηλότερο δυνατό σημείο! Η φήμη των Σουηδών ως μία κατακλυσμική live μπάντα δεν τους εγκατέλειψε ποτέ. Ασυμβίβαστοι και ισοπεδωτικοί, σκαρφάλωσαν στην κορυφή του παγκόσμιου heavy metal χάρτη και δεν δείχνουν σημάδια υποχώρησης.   Official website Facebook Spotify Twitter Instagram Oι Testament είναι μία από εκείνες τις μπάντες που δεν αγγίζει ο χρόνος. Οι γίγαντες του thrash metal, ένα από τα ιστορικότερα ονόματα του Bay Area Τhrash, παραμένουν καταπληκτικοί στη σκηνή, με την χημεία μεταξύ των μελών να είναι απίστευτη! Για τρεις δεκαετίες, η παρέα των Chuck Billy, Eric Peterson, Alex Skolnick, Steve DiGiorgio και Gene Hoglan προσφέρει ανόθευτο και αγνό metal, χωρίς να δείχνει την παραμικρή διάθεση να κατεβάσει ταχύτητα. The Bay strikes back!   Official website Facebook Instagram YouTube   Δίπλα σε αυτές τις 3 ημέρες, υπάρχει ήδη και η Παρασκευή 17 Ιουλίου, όταν οι κορυφαίοι Judas Priest θα μετατρέψουν το Κλειστό Φαλήρου σε... παράδεισο του headbanging, γιορτάζοντας τα 50 χρόνια ζωής μιας μπάντας που καθόρισε όσο λίγες τον σκληρό ήχο. Έχοντας ήδη ανακοινώσει headline εμφανίσεις στα σημαντικότερα metal φεστιβάλ του κόσμου για το 2020, οι "metalgods" φέρνουν και στην Αθήνα το πιο εντυπωσιακό show τους, σε μια ανεπανάληπτη βραδιά γεμάτη από greatest hits!   Περισσότερα ονόματα για κάθε μέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα "Release The Earth From Plastic". Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ - και όπου αυτό είναι δυνατό - θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.   Τιμές εισιτηρίων ανά ημέρα: 24/7 Slipknot + more tba Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη, 23 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 55 ευρώ. Η συγκεκριμένη τιμή θα διατηρηθεί μέχρι και την Κυριακή, 26 Ιανουαρίου. Αμέσως μετά, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 60 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 125 ευρώ. 13/6 Mercyful Fate + more tba Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη, 23 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 45 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. 22/7 Sabaton, Amon Amarth, Testament + more tba Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη, 23 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 45 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. 17/7 Judas Priest + more tba Η προπώληση συνεχίζεται προς 45 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν σύντομα. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια προς 100 ευρώ.   Πακέτα εισιτηρίων: 2-DAY METAL TICKET (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament) / η προπώληση ξεκινάει προς 90 ευρώ.   3-DAY METAL TICKET A (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 17/7 Judas Priest & more tba) / η προπώληση ξεκινάει προς 120 ευρώ.   3-DAY METAL TICKET Β (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 13/6 Mercyful Fate & more tba) / η προπώληση ξεκινάει προς 120 ευρώ   FULL METAL TICKET (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 17/7 Judas Priest & more tba + 13/6 Mercyful Fate & more tba) / η προπώληση ξεκινάει προς 150 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων:   Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.viva.grwww.releaseathens.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στα Release Athens official links:   Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    ]]>
    10410 0 0 0
    <![CDATA[Oι In Flames για δυο live στην χώρα μας!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-in-flames-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82/ Wed, 22 Jan 2020 14:36:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10423 IN FLAMES Σάββατο 16 Μαΐου | Principal Club Theater Κυριακή 17 Μαΐου | Gazi Music Hall

    Το Σάββατο 16 Μαΐου στο Principal Club Theater και την Κυριακή 17 Μαΐου στο Gazi Music Hall, μετά από πολλά χρόνια αναμονής, οι In Flames θα μας επισκεφθούν στο peak της δημοτικότητάς τους, σε δύο βραδιές που δεν θα αφήσουν ασυγκίνητο κανένα λάτρη του σκληρού ήχου! Στο τιμημένο Γκέτεμποργκ το 1990 ιδρύθηκαν οι In Flames, μια από τις πιο επιδραστικές μπάντες του ακραίου ήχου παγκοσμίως, παρουσιάζοντας σαν πρώτο δείγμα ένα άγουρο σχετικά death metal, άτυπη συνέχεια των Ceremonial Oath του  Jesper Strömblad (κιθάρες). Κάπως έτσι κυκλοφόρησε το “Lunar Strain”, ντεμπούτο album, μαζί με τον “Subterranean” EP, πριν το 1995 το “The Jester Race” σπάσει τα underground δεσμά της μπάντας και την βάλει στη θέση του οδηγού της New Wave of Swedish Death Metal! Οι προσθήκες των Björn Gelotte (κιθάρες) και Anders Fridén (φωνητικά) έδωσαν αυτό που χρειαζόταν το συγκρότημα, γιγαντώνοντάς το στις επόμενες τρεις κυκλοφορίες των “Whoracle”, “Colony” και “Clayman”. Δίσκοι που όρισαν τη μουσική που γουστάρει εκατομμύρια κόσμος, έκρυβαν ύμνους σαν τα “Jotun”, “Ordinary Story”, “Only for the Weak”, “Pinball Map”, που ανάγκασαν metalheads σε ανελέητο headbanging και ασταμάτητο air-guitar. Δισολίες  και maidenικά solos εναλλάσσονταν με βαριές κι ασήκωτες riffάρες, όσο οι βρυχηθμοί του Friden γίνονταν ρεφρενάρες που τραγουδούσαν πιστοί κι άπιστοι οπαδοί τους! Η επόμενη “τριλογία” του συγκροτήματος με τα “Reroute to Remain”, “Soundtrack to Your Escape” και “Come Clarity” ήρθε για να εκτοξεύσει τους In Flames και να τους χαρίσει οπαδούς από άλλα ακροατήρια. Με χαμηλότερες εντάσεις, αλλά καμία έκπτωση στην ποιότητα των συνθέσεων, οι Σουηδοί έκαναν το ένα sold out show μετά το άλλο, παίζοντας σε headliners slots στα μεγαλύτερα rock/metal festivals του κόσμου. Δεν σταμάτησαν ποτέ να εξελίσσονται και να πειραματίζονται στη μουσική τους, βγάζοντας εξαιρετικά albums, σαν το “I, the Mask” της περσινής χρονιάς που δεν έλειψε από καμιά ενημερωμένη λίστα με τους καλύτερους δίσκους του 2019. Μετράμε τις μέρες λοιπόν, για το Σάββατο 16 Μαΐου που θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη (Principal Club Theater) και την Κυριακή 17 Μαΐου για την εμφάνισή τους στην Αθήνα (Gazi Music Hall), σε 2 shows που περίμεναν πολύ καιρό οι οπαδοί τους στην Ελλάδα. Save the dates!  Spread the word!  Be there!  “In Flames we trust Jesterheads”

    Χρήσιμα links
    http://www.inflames.com/
    https://www.facebook.com/inflames/
    https://www.instagram.com/inflames/
    https://twitter.com/inflames_swe
    https://www.youtube.com/user/InFlamesGBG/
    Πληροφορίες Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου στις 12 μ.μ. Εισιτήρια γενικής εισόδου από 36€ Μέσω του συγκροτήματος θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός Meet and Greet Packages” που θα περιλαμβάνουν:  Εισιτήριο γενικής εισόδου  Early access στον συναυλιακό χώρο  Αποκλειστικό meet & greet  Προσωπική φωτογραφία με τους In Flames  Q&A με τους In Flames  Υπογεγραμμένη αφίσα της περιοδείας  Early access στο επίσημο merchandise  Επίσημη meet & greet διαπίστευση *Περισσότερες πληροφορίες online Σημεία προπώλησης Θεσσαλονίκη www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    Αθήνα www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records
    Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30
    ]]>
    10423 0 0 0
    <![CDATA[The Sound of Color Sessions #4]]> https://www.puzzlemag.gr/the-sound-of-color-sessions-4-2/ Thu, 23 Jan 2020 11:36:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10427 The Sound of Color Sessions #4 Jannis Anastasakis + Guests Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου 2020 | 21:30 | 5   Για πέμπτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικοακουστικού project. Στο session του Φεβρουαρίου προσκαλεί τους Guido De Flaviis (σαξόφωνο), Fausto Sierakowski (σαξόφωνο), Δημήτρη Κλωνή (ντραμς) και Κωστή Εμμανουηλίδη (live visuals).   Guido De Flaviis Ο Guido De Flaviis πήρε δίπλωμα στο σαξόφωνο στο Μιλάνο, το 2004, με άριστα και το μεταπτυχιακό του δίπλωμα στην Dutch National Academy of Music το 2007, με λίαν καλώς. Έχει λάβει τρεις υποτροφίες ως Κορυφαίο Ταλέντο στην Ολλανδία και κέρδισε το πρώτο βραβείο σε όλες τις κατηγορίες για σολίστες σε δύο διεθνείς διαγωνισμούς, καθώς και το δεύτερο βραβείο στην κατηγορία μουσικής δωματίου. Η συναυλιακή του ενασχόληση με διαφορετικά γκρουπ μουσικής δωματίου οδήγησε στη συμμετοχή του σε μουσικά φεστιβάλ και συναυλίες στα πιο διάσημα ιταλικά και ευρωπαϊκά θέατρα. Τα τελευταία χρόνια ειδικεύεται στην παρουσίαση σύγχρονων κομματιών. Στην προσπάθειά του να βρει καινούριους τρόπους έκφρασης, δίνει ιδιαίτερη βαρύτητα στην εύρεση νέων τεχνικών στον avant-garde ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Το 2008 μετακόμισε στην Αθήνα, όπου και συμμετείχε για ένα χρόνο στο κουαρτέτο σαξοφώνου του Θεόδωρου Κερκέζου. Ως σολίστας σε ορχήστρες, ο Guido έχει ήδη 50 συναυλίες στο ενεργητικό του. www.guidodeflaviis.com     Fausto Sierakowski Γεννήθηκε το 1988 στο Παρίσι και μεγάλωσε στη Ρώμη. Το 2009 πήρε Δίπλωμα στο Κλασικό Σαξόφωνο από το Conservatorio di Santa Cecilia υπό την καθοδήγηση του Αlfredo Santoloci και το 2012 απόκτησε Μεταπτυχιακό Τίτλο Σπουδών πάνω στο σύγχρονο αυτοσχεδιασμό από το New England Conservatory υπό την καθοδήγηση των Anthony Coleman, Hankus Netsky και Frank Carlberg. Κατά την παραμονή του στην Αμερική και μέχρι την επιστροφή του στην Ευρώπη το 2014, έκανε συναυλίες και ηχογραφήσεις με μουσικούς όπως οι Matt Moran, Anthony Coleman, Joe Morris, Matt Darriau, Satoshi Takeshi, Hayden Chisholm και Axel Dörner. Το 2016 μετακομίζει στην Ελλάδα, με σκοπό να μελετήσει Κλασική Οθωμανική Μουσική και ούτι με τον Ευγένιο Βούλγαρη. Από τότε συμμετέχει στα μουσικά σύνολα του Ευγένιου Βούλγαρη, του Θύμιου Ατζακά και του James Wylie, αλλά και σε αρκετά συγκροτήματα, όπως: People of the wind (με τον Αλέξανδρο Ριζόπουλο) και Ροδάκινα (με την Αυγερινή Γάτση, τη Μαρία Πλουμή και την Εύη Κανέλλου).   Δημήτρης Κλωνής   Ο Δημήτρης Κλωνής γεννήθηκε το 1984 στην Αθήνα. Σε ηλικία 14 ετών ξεκινά τη σπουδή του στα drums κοντά στον Πέτρο Δαχτυλίδη και εν συνεχεία κοντά στον Γιάννη Φλώρο, όπου και διδάσκεται την περίφημη ‘ντραμιστική’ κληρονομιά που άφησε ο μεγάλος Alan Dawson. Το 2010 και μετά την αποφοίτησή του από το Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο (Σχολή Ηλεκτρολόγων Μηχανικών και Μηχανικών Υπολογιστών), εισέρχεται ταυτόχρονα σε δυο μουσικές σχολές στην Ολλανδία: Conservatorium van Amsterdam και Rotterdam Jazz Academy (Codarts). Σπουδάζει για πολύ μικρή χρονική περίοδο στην πρώτη, όπου παρακολουθεί μαθήματα με τους Lucas Van Merwijk, Maurcel Serierse και Victor Oskam. Έχει παρακολουθήσει κύκλο μαθημάτων jazz αρμονίας με καθηγητή τον Γρηγόρη Μπάτση, καθώς και σεμινάρια και ιδιαίτερα μαθήματα με τους Kendrick Scott, Adam Nussbaum, Jojo Mayer και Akira Jimbo. Είναι κάτοχος Πτυχίου Αρμονίας (2009) και Πτυχίου Αντίστιξης (2012) με καθηγητή τον Ορέστη Χατζηνάκη. Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα της εγχώριας jazz σκηνής, όπως οι: Τάκης Πατερέλης, Γιώργος Κοντραφούρης, Γιώτης Σαμαράς, Δημήτρης Τσάκας, Παντελής Μπενετάτος, Δημήτρης Καλαντζής, Κώστας Κωνσταντίνου, Περικλής Τριβόλης, Δημήτρης Σεβδαλής, Βάσω Δημητρίου, καθώς και με ξένους καλλιτέχνες όπως οι: Femi Temowo (Roots, Amy Winehouse), Michael Weisberger (Milo Ζ), Yoel Soto, Enrique Pascual, Adedeji Adetayo, Aline de Lima.     Κωστής Εμμανουηλίδης   Ο Κωστής Εμμανουηλίδης έχει σπουδάσει Μηχανολόγος Μηχανικός στο ΕΜΠ. Η ιδιαίτερη σχέση του όμως με τη φωτογραφία αρχικά και στη συνέχεια με τη video art/animation και το architectural projection mapping, ήταν οι λόγοι που τον ώθησαν στη μετάβαση στον εικαστικό χώρο των digital arts, η οποία είναι πλέον η κύρια ασχολία του. Έχει συμμετάσχει σε διάφορα φεστιβάλ όπως: Photometria Festival, Vovousa Festival, Saristra Festival, Biennale of Western Balkans, Soundtrope Festival.   Γιάννης Αναστασάκης   Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.ά.   www.jannisanastasakis.com __________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ: με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums  ]]> 10427 0 0 0 <![CDATA[Οι PLACEBO στο ROCKWAVE FESTIVAL!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-placebo-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival/ Thu, 23 Jan 2020 13:06:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10430
    Xlalala presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020
    1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Σάββατο, 27 Ιουνίου 2020 TerraVibe Park
    Οι PLACEBO στο ROCKWAVE FESTIVAL!
    Μια βραδιά γεμάτη δύναμη! Μια συναυλία...φάρμακο κατά της πλήξης!
    Placebo (λεξικό: εικονικό φάρμακο), Placebo (μουσικό λεξικό: βρετανικό εναλλακτικό ριζοσπαστικό συγκρότημα που από το 1994 ταράζει τα μουσικά ύδατα παγκοσμίως). Η πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα ήταν στο Rockwave του 1999 στον Άγιο Κοσμά, μία εμφάνιση που έμεινε αξέχαστη σε όσους την έζησαν! Έκτοτε, οι Placebo έχουν προσφέρει κι άλλες αξέχαστες εμφανίσεις στο ένθερμο ελληνικό κοινό επιστρέφοντας τη λατρεία που τους δείχνει σταθερά τα τελευταία είκοσι χρόνια. Έτσι, το συγκρότημα επιστρέφει στο Rockwave 2020 στη γνώριμη σκηνή του TerraVibe Park ως headliner το Σάββατο 27 Ιουνίου, στην πιο καίρια στιγμή της καριέρας τους για να γιορτάσει μαζί μας τα 25 χρόνια Rockwave Festival! Επιλέγοντας την Αθήνα για τις περιορισμένες εμφανίσεις που σχεδιάζουν για το 2020, οι Placebo αποδεικνύουν έμπρακτα την αγάπη και την ευγνωμοσύνη τους στη δική τους ελληνική λεγεώνα των fan!
    Οι Placebo είναι μία από τις καθοριστικές alternative ροκ μπάντες των τελευταίων 20 χρόνων με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 12 εκατομμύρια μέχρι σήμερα. Το ομότιτλο πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος έφερε μια ισχυρή αλλαγή στη βρετανική μουσική, επιδρώντας αντιθετικά με την Britpop και εμπνέοντας μια γενιά συγκροτημάτων να τους ακολουθήσει. Οι Placebo κέρδισαν επάξια τη θέση τους στη βρετανική μουσική ιστορία με πέντε κορυφαία "top 10" άλμπουμ στο Ηνωμένο Βασίλειο και μέσα από συνεργασίες με μουσικούς θρύλους όπως οι David Bowie, Robert Smith και Michael Stipe. To συγκρότημα έχει δώσει sold out συναυλίες και έχει εμφανιστεί ως headliner σε κορυφαία φεστιβάλ σε όλη την υφήλιο.
    Το 1996, σε μια στιγμή που η βρετανική σκηνή είχε κορεστεί από την Britpop, οι Placebo «έσκασαν» σαν ένα ψυχο-σεξουαλικό («phycho-sexual») freakshow απροσδιόριστης σεξουαλικότητας (και φύλου για τον κοινό παρατηρητή). Μόλις δύο χρόνια μετά την πρώτη τους συναυλία (στο Rock Garden, τον Ιανουάριο του 1995) και 12 μήνες μετά το πρώτο τους single («Bruise Pristine») κυκλοφόρησαν το «Nancy Boy» που έγινε πλατινένιο, δέχτηκε διθυραμβικές κριτικές και σημάδεψε την πορεία της καριέρας τους.
    Δύο χρόνια μετά από το ντεμπούτο τους και σε μια εποχή που κυριαρχούσε το «stadium lad rock», οι Placebo ήταν ένας μοναχικός φάρος μιας εθιστικής γοητείας – κάνοντας παρέα με τους Marilyn Manson και Bowie - και με εμφανίσεις στην glam rock ταινία «Velvet Goldmine». Το σκοτεινά σαγηνευτικό δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο «Without You I'm Nothing» πούλησε πάνω από ένα εκατομμύριο αντίτυπα. Το άλμπουμ περιλάμβανε το Top 5 single «Pure Morning» και το εμβληματικό «Every You Every Me». Η πορεία του δίσκου κορυφώθηκε όταν oι Placebo ερμήνευσαν ζωντανά, παρέα με τον David Bowie, το «20th Century Boy» στα BRIT Awards το 1999.
    Το 2000 κυκλοφόρησαν το κορυφαίο electro-punk-pop τρίτο άλμπουμ τους, «Black Market Music» με φανερό το στίγμα των Blondie. Οι αφοσιωμένοι οπαδοί των Placebo σε όλες τις ηπείρους, ως άλλοι λεγεωνάριοι, οδήγησαν τα «Taste In Men», «Slave To The Wage» και το αμφιλεγόμενο «Special K», στο Top 20 του Ηνωμένου Βασιλείου και των διεθνών charts.
    Το τέταρτο άλμπουμ των Placebo με τίτλο «Sleeping With Ghosts», που κυκλοφόρησε το 2003, αναδείχθηκε διπλά πλατινένιο στη Γαλλία, πλατινένιο στη Γερμανία και χρυσό στο Ηνωμένο Βασίλειο. Μπήκε στο Top 20 δεκαέξι χωρών με κορυφαίο το πρώτο single «The Bitter End» που σημείωσε τεράστια επιτυχία. Ακολούθησε μια μνημειώδης sold out συναυλία στο Bercy του Παρισιού όπου το συγκρότημα έπαιξε μπροστά σε 18.000 φαν τον Νοέμβριο του 2003. Η συναυλία μαγνητοσκοπήθηκε και κυκλοφόρησε σαν το πρώτο τους live DVD, με τίτλο «Soulmates Never Die (Live in Paris)» και αποτέλεσε το υψηλότερο σε πωλήσεις live rock DVD της Virgin Records για το 2004.
    «Meds», το πέμπτο άλμπουμ ακολούθησε το 2006. Πούλησε πάνω από 1,1 εκατομμύρια αντίτυπα σε ολόκληρο τον κόσμο και έγινε πλατινένιο σε Γερμανία και Γαλλία και χρυσό στο Ηνωμένο Βασίλειο. Η μεγαλύτερη στιγμή της καριέρας τους ήρθε εκείνη τη χρονιά, όταν έπαιξαν ως headliners στο Rock Am Ring στη Γερμανία, εδραιώνοντας τη θέση τους σαν πρώτο όνομα στα διεθνή φεστιβάλ. Ένα άλλο ορόσημο στη Γαλλία ήταν, οι δύο sold out εμφανίσεις, αυτή τη φορά, στο Bercy του Παρισιού, μπροστά σε περισσότερους από 36.000 θεατές.
    Το έκτο στούντιο άλμπουμ «Battle For The Sun» των Placebo με παραγωγό τον Dave Bottrill, κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2009. Το άλμπουμ ήταν ένα εντυπωσιακό, ζωντανό, δυναμικό και ριζοσπαστικό έργο που σηματοδότησε μια νέα εποχή για το συγκρότημα. Παρέμεινε για 2 εβδομάδες στην πρώτη θέση (No.1) του European Billboard Chart, ενώ βρέθηκαν στο νούμερο 1 στα charts 10 χωρών και στο Top 5 στα charts σε άλλες 20 χώρες. Στα MTV European Music Awards του 2009 κέρδισαν το Best Alternative Award, εδραιώνοντας τη θέση τους ως μία από τις κορυφαίες live rock μπάντες παγκοσμίως.
    Το «Loud Like Love», που κυκλοφόρησε το 2013, ήταν το έβδομο στούντιο άλμπουμ τους με παραγωγό τον Adam Noble και βρήκε τη μπάντα να περιοδεύει σε όλο τον κόσμο, παίζοντας σε πάνω από 1 εκατομμύριο θεατές σε Αυστραλία, Λατινική Αμερική, Βόρεια Αμερική, Ευρώπη και Ασία συμπεριλαμβανόμενης και μιας δεκαήμερης περιοδείας στη Ρωσία, η οποία κυκλοφόρησε σε ντοκιμαντέρ με τίτλο «Alt Russia», κερδίζοντας 5 βραβεία σε Φεστιβάλ Κινηματογράφου.
    Οι Placebo γιόρτασαν την επέτειο των 20 χρόνων τους ως συγκρότημα με την κυκλοφορία του retrospective album τους, «A Place For Us To Dream» στις 7 Οκτωβρίου 2016, καθώς και με την κυκλοφορία του νέου EP με τίτλο «Life's What You Make It» που περιείχε 6 νέα κομμάτια, συμπεριλαμβανομένου του single «Jesus' Son» και της διασκευής του «Life's What You Make It» των Talk Talk.
    Λίγο μετά την κυκλοφορία του album, ακολούθησε η επική παγκόσμια περιοδεία τους, με τίτλο «20 Years of Placebo» που συνεχίστηκε και σε όλη τη διάρκεια του 2017.
    Σήμερα, το 2020 βρίσκει την μπάντα πίσω στο στούντιο να γράφει νέα μουσική καθώς και να σχεδιάζει επιλεκτικές εμφανίσεις σε φεστιβάλ αυτό το καλοκαίρι.
    Μείνετε συντονισμένοι για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα της μπάντας μέσω των δικών της social media:
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020
    Σάββατο 27 Ιουνίου
    Placebo + more acts to be announced!
    1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Μία επική επέτειος!
    Επίσημες σελίδες του Rockwave Festival
    Ακολουθήστε το event στο facebook
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου στις 10.30 το πρωί από τη Hunter Agency και το δίκτυο της Viva.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Στα ΦΥΣΙΚΑ σημεία
    Γενική Είσοδος 1η Φάση προπώλησης: 42 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 45 ευρώ
    Golden Standing80 ευρώ
    VIP (A & B)80 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή GOLDEN STANDING εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    Τιμές ONLINE
    Γενική Είσοδος 1η Φάση προπώλησης: 46,20 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 49,50 ευρώ
    Golden Standing88 ευρώ
    VIP (A & B)88 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή GOLDEN STANDING εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Ηλεκτρονική προπώληση
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Σημεία δικτύου viva: Στα Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    ]]>
    10430 0 0 0
    <![CDATA[Οι ώρες εμφάνισης για τις συναυλίες των Rotting Christ στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89/ Fri, 24 Jan 2020 17:10:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10437 Rotting Christ 
    w/ Special Guests
    Σάββατο 25 & Κυριακή 26 Ιανουαρίου
    Piraeus 117 Academy
    Last Details για τις δύο συναυλίες
    Οι Πόρτες και το Ταμείο ανοίγουν στις 19:00
    Σάββατο 25 Ιανουαρίου
    Motherfaster on stage: 20:00
    Scar of the Sun on stage: 20:50
    Rotting Christ on stage: 21:45
    Κυριακή 26 Ιανουαρίου
    Cursed Blood on stage: 19:45
    Abyssus on stage: 20:30
    Death Courier on stage: 21:20
    Rotting Christ on stage: 22:10
    Τιμές εισιτηρίων
    Στα φυσικά σημεία προπώλησης: 14 ευρώ Τιμή εισιτηρίων online: 15,40 ευρώ Ταμείο: 16 ευρώ
    Για το Σάββατο 25/1 υπάρχει πολύ περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων.
    Σημεία προπώλησης
    Φυσικά σημεία Hunter Agency, Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) Metal Era, Εμμανουήλ Μπενάκη 22
    Piraeus 117 Academy Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/pg/Academy117/about/?ref=page_internal
    ]]>
    10437 0 0 0
    <![CDATA[Οι Solar Fake live στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-solar-fake-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 24 Jan 2020 17:15:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10441
    Σάββατο 14 Μαρτίου 2020 Solar Fake (DE) support band Seadrake (SWE/DE) Tickets Presale (Death Disco,Le Disque Noir Records Shop): 12€
    www.viva.gr : 13€
    Tickets on spot: 15€
    Οι Solar Fake, ακριβώς δύο χρόνια μετά τη θριαμβευτική τελευταία τους επίσκεψη στη χώρα μας, και ύστερα από την πάντα έντονη κινητικότητα του ελληνικού τους fan club, επιστρέφουν στο Death Disco
    Οι Solar Fake είναι το δημιούργημα του Sven Friedrich, μια από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες της gothic / dark electro σκηνής των τελευταίων 20 χρόνων. Ξεκίνησε τη καριέρα του το 1993 σαν ιδρυτικό μέλος και τραγουδιστής των εξαιρετικών goth rockers Dreadful Shadows.To 2002, και αφού οι Dreadful Shadows είχαν μπει σε δισκογραφική απραξία, έφτιαξε τους Zeraphine με τους οποίους ακολούθησε σε γενικές γραμμές τα ίδια goth rock μουσικά μονοπάτια που ακολουθούσε και με τη προηγούμενη μπάντα του. Το 2007 ήταν η χρονιά όπου ο Sven αποφάσισε να ξεκινήσει το electro / gothic σχήμα των Solar Fake. Ένα χρόνο μετά, οι Solar Fake κυκλοφορούν το ντεμπούτο τους άλμπουμ “Broken Grid” και συμμετέχουν στην ευρωπαϊκή περιοδεία των VNV Nation. Έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει ακόμα 4 άλμπουμ με τελευταίο το "You Win,Who Cares" του 2018 το οποίο έφτασε στο νούμερο 20 των επίσημων Γερμανικών άλμπoυμ charts και στα πλαίσια του δεύτερου σκέλους της ευρωπαϊκής τους περιοδείας για την προώθηση του επιστρέφουν στην Αθήνα. Support θα είναι το Σουηδογερμανικό τρίο των Seadrake που αποτελείται από μέλη συγκροτημάτων όπως οι Lowe και οι MInerve.Συγκρότημα που ήταν support στην περσινή Γερμανική περιοδεία των Solar Fake.
    Το live των SEADRAKE στην Αθήνα θα είναι το πρώτο τους (και ελπίζουμε όχι τελευταίο) με το νέο τους τραγουδιστή Tom Åsberg, πρώην τραγουδιστή των PRIEST ο οποίος είχε δώσει το τελευταίο του live σαν μέλος των PRIEST στις αρχές του 2019 στην Αθήνα.
    Το Σάββατο 14 Μαρτίου, οι synthpop μελωδίες των Solar Fake που χρόνο με το χρόνο αποκτούν ένα όλο και μεγαλύτερο fan base στη χώρα μας, με μπροστάρη πάντα τον Sven Friedrich πίσω απ'το μικρόφωνο τον Andre Feller στα πλήκτρα αλλά και τον Jens Halbauer για πρώτη φορά στη χώρα μας πίσω απ'τα ντραμς θα βρίσκονται στο Death Disco. Φροντίστε να είστε κι εσείς εκεί!
    Eισιτήρια προπωλούνται στην τιμή των 12€ στο Death Disco (Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή) στο δισκοπωλείο Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29) όπως επίσης και στο viva.gr
    H τιμή του εισιτηρίου την ημέρα της συναυλίας θα είναι 15€
    DEATHDISCO Ωγύγου 16 και Λεπενιώτου 24, Ψυρρή ΗΣΑΠ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ / ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ ΜΕΤΡΟ: ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ
    ]]>
    10441 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Οι Ψευδοεξομολογήσεις» !]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-23/ Fri, 24 Jan 2020 17:23:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10445 Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Οι Ψευδοεξομολογήσεις» στο Studio Μαυρομιχάλη για την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στις 20:00.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Οι Ψευδοεξομολογήσεις» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.

    Μαριβώ   «Οι Ψευδοεξομολογήσεις» Προγραμματισμένη πρεμιέρα : Σάββατο 14 Δεκεμβρίου 2019 Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» και το studio Μαυρομιχάλη θα παρουσιάσουν από τις 14 Δεκεμβρίου 2019, το αριστούργημα του μεγάλου Γάλλου συγγραφέα Μαριβώ, «Οι ψευδοεξομολογήσεις» σε μετάφραση Ανδρέα Στάικου και σκηνοθεσία Φώτη Μακρή. Για τους περισσοτέρους μελετητές του Μαριβώ, «Οι ψευδοεξομολογήσεις» συνιστούν από́ κοινού́ με «Το Παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης», τα αριστουργήματά́ του. «Οι Ψευδοεξομολογήσεις», κωμωδία σε τρεις πράξεις και σε πεζό λόγο, παραστάθηκαν για πρώτη φορά το Σάββατο 16 Μαρτίου 1737. Έκτοτε παίχτηκε στα σαλόνια της εποχής, από την Κομεντί Φρανσέζ, στο θέατρο  Odeon, καθώς και στις 16 Αυγούστου 1794, στην επίσημη επαναλειτουργία  της Κομεντί Φρανσέζ. Από τότε, παραμένει σταθερά στο ρεπερτόριο. Για παράδειγμα, μόνον στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα (ως το 1956) μετράμε 562 παραστάσεις του έργου από την ιστορική γαλλική σκηνή της Κομεντί Φρανσέζ. Όταν ανέβηκε το έργο στη σκηνή́, ο Μαριβώ ήταν 49 ετών. Είναι η τελευταία του μεγάλη (τρίπρακτη) κωμωδία. Πέντε χρόνια αργότερα, εκλέγεται στη Γαλλική́ Ακαδημία, και, εκτός από́ δυο μονόπρακτες κωμωδίες, στα 1744 και 1746 αντιστοίχως, δεν γράφει τίποτε άλλο για τη σκηνή́ και περιορίζεται στη συγγραφή́ «Στοχασμών» γύρω από́ ακαδημαϊκά́ ζητήματα. Κάτω απ’ αυτές τις συγκυρίες, «οι Ψευδοεξομολογήσεις» προσλαμβάνουν μια ιδιαίτερη σημασία στο έργο του, είτε το ήθελε ο ίδιος ο συγγραφέας, είτε όχι. Πρόκειται ουσιαστικά́ για έναν αποχαιρετισμό́ στη μεγάλη «ερωτική́ κωμωδία». Η πλοκή των Ψευδοεξομολογήσεων είναι μία από τις καλύτερα δομημένες σε όλο το θέατρο του Μαριβώ. Βασίζεται κυρίως στις λιγότερο ή περισσότερο ψευδείς εξομολογήσεις του Ντιμπουά, και χωρίς τη μεγάλη επιδεξιότητα του συγγραφέα, θα ήταν δύσκολο να την παρακολουθήσουμε μέσα από τους πολυπληθείς μαιάνδρους της. Εάν μάλιστα συγκρίνουμε το έργο με το Παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης, βλέπουμε πως διαφέρουν σε ουσιαστικά σημεία, και αυτό συμβαίνει εν μέρει και εξαιτίας της ηλικίας του συγγραφέα. Τα πρόσωπα της δράσης είναι αισθητά πιο ώριμα, ο γενικός τόνος είναι πιο σοβαρός, οι πρωταγωνιστές, η Αραμίνδα κυρίως, αλλά και ο Δοράντης, δεν έχουν τη νεανική δροσιά του «μνηστευμένων» του Παιχνιδιού, μα ούτε και αυτήν που διαθέτουν οι ερωτευμένοι και οι νεαρές χήρες που πλημμυρίζουν το θέατρο του Μαριβώ. Προβληματίζονται περισσότερο για τη ζωή, έστω και εάν ο έρωτας παραμένει γι' αυτούς μια μεγάλη, εξαιρετικά σημαντική υπόθεση, έχουν και άλλες ασχολίες, μεταξύ των οποίων συγκαταλέγονται το χρήμα και οι οικονομικές τους υποθέσεις. Ο εξωτερικός κόσμος υπεισέρχεται στον χώρο της κωμωδίας με επιμονή. Η ζωή βρίσκεται ανάμεσα στους ήρωες, με τις απαιτήσεις της και οι καρδιές δεν είναι πλέον τόσο «ιδεατά» αγνές. Το έργο του Μαριβώ, εξετάζει το πώς η βούληση, η κρίση και η σκέψη των ανθρώπων επηρεάζεται από ένα σύμπλεγμα πληροφοριών, φημών, ψευδών ή κατασκευασμένων ειδήσεων διαστρεβλώσεων και αλληλοσυγκρουόμενων συμφερόντων, με αποτέλεσμα να χάνουν την καθαρότητά τους και στο τέλος, να μην εκφράζουν πια τις πραγματικές μας επιθυμίες και την δική μας κοσμοθεωρία, αλλά κάτι που μας έχει επιβληθεί, κατορθώνοντας μάλιστα, να φαντάζουν σε μας, ως δικές μας επιλογές. Φυσικά, για μια ακόμα φορά το όχημα που χρησιμοποιεί ο Μαριβώ για να αναπτύξει αυτό το πολύ σοβαρό θέμα είναι ο έρωτας και η κωμωδία. Αν μπορούσε κάποιος να διαβάσει το έργο, μη γνωρίζοντας τίποτα για τον Μαριβώ, ποια εποχή έχει γραφτεί και ποιοι χαρακτηρισμοί έχουν επικρατήσει από τους ειδικούς για τον συγγραφέα και τα έργα του, είναι σίγουρο πως από τη μία θα αναγνώριζε ένα σκοτεινό και σκληρό έργο και από την άλλη θα διέκρινε μια παιγνιώδη και κωμική διάσταση, με αποτέλεσμα, στο τέλος της ανάγνωσης να μην ξέρει αν θέλει να χαμογελά ή να προβληματιστεί ή και τα δύο μαζί ( κάτι μας λέει ότι ο Μαριβώ αυτό θα προτιμούσε...). Και βέβαια, διαβάζοντας το συγκεκριμένο έργο του Μαριβώ, γραμμένο πριν από 282 χρόνια (!) και αναγνωρίζοντας στον πυρήνα του θέματα και καταστάσεις που μας απασχολούν εν έτει 2019, καταλαβαίνεις γιατί κάποιοι συγγραφείς θεωρούνται κλασικοί και παγκόσμιοι. Και ο Μαριβώ είναι φυσικά ένας από αυτούς. Και το συγκεκριμένο έργο, ένα από τα 2 ή 3 έργα του, που του εξασφάλισαν μια περίοπτη θέση σε αυτή την μικρή λίστα των κλασικών.     Συντελεστές Μετάφραση : Αντρέας Σταίκος Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής Σκηνικά – Κοστούμια : Μαντώ Ψυχουντάκη Φωτισμοί : Νίκος Βλασσόπουλος Μουσική επιμέλεια – Κίνηση: Στέλλα Κρούσκα   Παίζουν: Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Δαμάλας, Κωνσταντίνος Ελματζίογλου, Στέλλα Κρούσκα, Φώτης Μακρής, Πάνος Ξενάκης, Στέλλα Παπαδημητρίου, Στεφανία Σαμαρά   Ημέρες και ώρες παραστάσεων Από 14 Δεκεμβρίου 2019. Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00   Τιμές εισιτηρίων Κανονικό : 12 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών, άνω των 65 : 10 ευρώ Άνεργοι, ατέλειες : 8 ευρώ   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr  ]]>
    10445 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: The Tiger Lillies “30th Anniversary Tour” at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-the-tiger-lillies-30th-anniversary-tour-at-fuzz-live-music-club/ Sun, 26 Jan 2020 13:54:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10448 The Tiger Lillies “30th Anniversary Tour” at Fuzz Live Music Club (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 10448 0 0 0 <![CDATA[Οι Bauhaus στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bauhaus-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Mon, 27 Jan 2020 12:14:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10472 To Release Athens 2020 υποδέχεται τους σκοτεινούς θρύλους Bauhaus, την Παρασκευή 12 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού, σε ένα από τα ελάχιστα shows που θα πραγματοποιήσουν στην Ευρώπη μετά την επανασύνδεσή τους, η οποία περιλαμβάνει και τα 4 αυθεντικά μέλη. Οι Peter MurphyDaniel AshKevin Haskins και David J ξαναφέρνουν στη ζωή μία μπάντα-σύμβολο για το Gothic Rock (και όχι μόνο), ανοίγοντας το Release Athens με μία εμφάνιση που σίγουρα θα θυμόμαστε για πολλά χρόνια! Λίγους μήνες πριν, οι πρώτες εμφανίσεις τους στο Los Angeles έγιναν δεκτές με τρομερό ενθουσιασμό και δημιούργησαν την ανάλογη προσμονή στους μουσικόφιλους σε ολόκληρο τον κόσμο. Αισθανόμαστε ιδιαίτερη τιμή που η Ελλάδα και το Release Athens συμπεριλαμβάνονται στους πολύ λίγους προορισμούς που η μπάντα αποφάσισε να φέρει το show της, λίγες ημέρες μετά τη συμμετοχή τους στο φετινό Primavera Sound. Οι Bauhaus αποτέλεσαν σημείο αναφοράς για τη σύγχρονη μουσική σκηνή σχεδόν από το ξεκίνημά τους, το 1978 στο Northampton της Αγγλίας. Βλοσυροί και, ταυτόχρονα, εκθαμβωτικοί, έδωσαν στην post-punk εποχή έναν ακόμα πιο δυσοίωνο ήχο αλλά και ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό όραμα. Ήταν rock με ισχυρές δόσεις glamfunknew waveavant-garde, ενώ αντλούσαν επιρροές ακόμα και από το Reggae / Dub ρεύμα. Ακραία σαγηνευτικοί, δεν έμοιαζαν με τίποτα που υπήρξε τη στιγμή που εμφανίστηκαν, αλλά ούτε και μετά. Οι δίσκοι τους "In the Flat Field" (1980), "Mask" (1981), "The Sky's Gone Out" (1982), "Burning from the Inside" (1983) και οι «δραματικές» και μυθικές συναυλίες τους, καθόρισαν καριέρες και μουσικά είδη, δημιουργώντας στρατιές πιστών fans και καθιστώντας τους ως ένα από τα πιο επιδραστικά ονόματα στην ιστορία της rock μουσικής, εδώ και 4 δεκαετίες. Ετοιμαστείτε για μία αξέχαστη βραδιά, γεμάτη από καθηλωτικά classics, όπως το "Bela Lugosi's Dead", το "She's In Parties", το "Dark Entries", το "Kick In The Eye" και πολλά ακόμα, μαζί με τραγούδια που σπάνια έπαιζαν live, αλλά και διασκευές σε κομμάτια σπουδαίων καλλιτεχνών (David Bowie, Iggy Pop, Brian Eno, T-Rex) που έκαναν "δικά τους" με μοναδικό τρόπο. Οι Bauhaus είναι ξανά εδώ και το λένε. Undeadundeadundead…   Official Website Facebook Instagram Twitter
    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα!   Η προπώληση ξεκινάει την Τρίτη 28 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 35 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 40 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.viva.grwww.releaseathens.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στo www.releaseathens.gr
      Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10472 0 0 0
    <![CDATA[16 φωτογραφίες από την εμφάνιση των Rotting Christ στο Piraeus 117 Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/16-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-rotting-christ-%cf%83/ Mon, 27 Jan 2020 14:45:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10483 Rotting Christ at Piraeus 117 Academy   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 10483 0 0 0 <![CDATA[Οι Massive Attack στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-massive-attack-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Wed, 29 Jan 2020 13:33:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10509 To Release Athens 2020 θα έχει την τιμή να υποδεχτεί τους Massive Attack, το Σάββατο 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες και πιο αγαπημένες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους έως τώρα. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 50 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack κατόρθωσαν να γίνουν οι προφήτες ενός σκοτεινού ψηφιακού μέλλοντος, ένα μουσικό συγκρότημα που βρίσκεται μόνιμα μπροστά από την εποχή του. Παρότι έχουν κυκλοφορήσει μόλις 5 studio albums, η παρουσία τους άλλαξε τη σύγχρονη μουσική για πάντα. Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, δημιούργησαν έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Κάπως έτσι γεννήθηκε ο όρος του Trip Hop, με σκοπό να περιγράψει αυτόν τον συνδυασμό ηλεκτρονικών ήχων, πειραματισμών, hip hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk. Με το κλασικό ντεμπούτο, "Blue Lines" (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο "Protection" (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό "Mezzanine" (1998) απλά παραμένει μία αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» "100th Window" (2003) και το γοητευτικό "Heligoland" (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει και πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP "Ritual Spirit" να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως η Liz Fraser, η Tracey Thorn, o Tricky, o Damon Albarn, o Horace Andy, η Hope Sandoval, οι Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων. Τα show τους είναι μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός. Η περιοδεία για τα 20χρονα του αριστουργήματός τους "Mezzanine", το 2019, αποθεώθηκε και ο εγκέφαλος της μπάντας, Robert “3D” Del Naja, χαρακτηρίζει την επερχόμενη ως «έναν προσωποποιημένο νοσταλγικό εφιάλτη, ένα εγκεφαλικό ταξίδι. Μια νέα προσέγγιση σε μια εντυπωσιακή παραγωγή». Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης, ζεστασιάς και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματα στον κόσμο.Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα αριστουργηματικά κομμάτια τους - από το "Teardrop" μέχρι το "Angel" και από το "Safe From Harm" μέχρι το "Unfinished Sympathy" - θα δημιουργήσουν μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της για το 2020. Το Σάββατο 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό. Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube
    Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 125 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων:Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στo www.releaseathens.gr
    Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10509 0 0 0
    <![CDATA[Η UTE LEMPER στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-ute-lemper-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 30 Jan 2020 13:15:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10513 UTE LEMPER
    Η Ute Lemper σε ένα
    Rendezvous with Marlene
    (πίσω και πέρα από το μύθο...)
    Θεσσαλονίκη Τρίτη 28 Απριλίου, Βασιλικό Θέατρο
    Αθήνα Τετάρτη 29 Απριλίου, Piraeus 117 Academy
    Η λάμψη της Ute Lemper είναι πηγαία και εκτυφλωτική. Μια πολυσχιδής καλλιτεχνική περσόνα, τραγουδίστρια, χορεύτρια, ηθοποιός, μουσικός, ζωγράφος και μοντέλο. Μια ολοκληρωμένη performer, μια ασυμβίβαστη και ενεργός πολίτης, μια γυναίκα που εκφράζει το πνεύμα των καιρών μας, τολμηρή, αβόλευτη και διαρκώς ανήσυχη. Πατώντας πάνω στην παράδοση του γερμανικού καμπαρέ και του μιούζικαλ η Ute Lemper δημιουργεί – με συνέπεια και σταθερότητα - μια δική της μοναδική καλλιτεχνική ταυτότητα.
    Δίκαια σήμερα η Ute Lemper συγκαταλέγεται στις μεγαλύτερες «show women» του πλανήτη.
    Η μεγάλη ντίβα έρχεται ξανά στην Ελλάδα για να μοιραστεί με το αγαπημένο της ελληνικό κοινό την αγάπη της για μια εμβληματική γυναίκα, την Marlene Dietrich, τη διαχρονική απόλυτη Σταρ. Μια γυναίκα που τολμούσε να τολμά και για αυτό εμπνέει μέχρι σήμερα. Που δεν συμβιβάστηκε και γι' αυτό γοητεύει. Που ήταν πάντα ο εαυτός της και γι' αυτό αντέχει. Με μια λάμψη αληθινή και για αυτό ακηλίδωτη.
    Τριάντα χρόνια μετά, η Ute Lemper ξανασυναντά την Marlene Dietrich αλλά αυτήν τη φορά στη σκηνή. Οι δύο γυναίκες συναντήθηκαν τηλεφωνικά και συνομίλησαν για τρεις ώρες στα τέλη της δεκαετίας του '80 (το 1988) όταν η Marlene Dietrich απάντησε σε μια μάλλον απολογητική καρτ ποστάλ που της είχε στείλει η νεαρή τότε Ute Lemper.
    Η παράσταση Rendezvous with Marlene μοιάζει να είναι η συνέχεια αυτής της συνομιλίας. Ένας οφειλόμενος φόρος τιμής της Ute Lemper στη μεγάλη Γερμανίδα Marlene Dietrich. Μόνο που τώρα η Ute δεν είναι μία νεαρή ηθοποιός στην αρχή της καριέρας της αλλά μία ώριμη γυναίκα, μια καταξιωμένη καλλιτέχνης με διεθνή αναγνώριση και ακτινοβολία που νιώθει δυνατή και μπορεί να κοιτάξει τη Marlene Dietrich χωρίς τους παραμορφωτικούς φακούς που κατά καιρούς έχουν θολώσει το μύθο της. Πρόκειται για ένα διάλογο μεταξύ Ute και Marlene, που εξερευνά την καριέρα και την προσωπική ζωή της Marlene από την αρχή, σε μια τροχιά που στιγμιαία διασταυρώνεται με την τροχιά της Ute ενώ τελικά οι ιστορίες των δυο γυναικών συνεχίζονται παράλληλα. Μια αστραπιαία συνάντηση στον χρόνο. Η Ute τραγουδά τα ωραιότερα τραγούδια της Marlene και διηγείται μερικά μαγευτικά μυστικά της ζωής της.
    Στα πάνω από 30 χρόνια της λαμπερής καριέρας της, η Ute Lemper έχει αφήσει το στίγμα της στη σκηνή, σε ταινίες, σε συναυλίες, σε αναρίθμητες παραστάσεις και σε περισσότερα από 30 άλμπουμ.
    Την εγκωμιάζουν για τις ερμηνείες στο Cabaret, τα έργα των Kurt Weill και Berthold Brecht και των γαλλικών chansons της Edith PiafJacques BrelLéo FerréJacques PrevertNino RotaAstor Piazzolla αλλά και για τις δικές της συνθέσεις, καθώς και τις ερμηνείες της σε μιούζικαλ και έργα στο Broadway, το Παρίσι, το Βερολίνο και το West End του Λονδίνου. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία, έχει παρουσιάσει από κλασικές μέχρι avant garde δημιουργίες, έχει δώσει θρυλικές συναυλίες με διάσημες ορχήστρες και σπουδαίους μουσικούς αλλά και έχει συνεργαστεί με σπουδαίους χορογράφους, όπως ο Maurice Béjart και η Pina Bausch. Ενδεικτικά, έκανε το θεατρικό ντεμπούτο της στην πρώτη παραγωγή του Cats στη Βιέννη, ενσαρκώνοντας διπλό ρόλο, και την Grizabella και την Bombalurina. Συνέχισε παίζοντας τον Peter στο Peter Pan (Βερολίνο) και την Sally Bowles στο Cabaret (Παρίσι) για το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο Moliere. Μετά την τεράστια επιτυχία του Chicago στο West End για το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο Laurence Olivier, η Ute κάνει, με το ίδιο μιούζικαλ, το ντεμπούτο της και στο Broadway και λίγους μήνες αργότερα εμφανίζεται στο Las Vegas. Ηχογράφησε ζωντανά την παράσταση Blood and Feathers στο Café Carlyle, μεταφέροντας το κλίμα του βερολινέζικου cabaret της περιόδου της Βαϊμάρης στην καρδιά της Νέας Υόρκης. Φυσικά έχει συνδέσει άρρηκτα το όνομά της με τα τρομερά παιδιά της γερμανικής κουλτούρας, τον Bertolt Brecht και τον Kurt Weill, ως η ιδανική σύγχρονη ερμηνεύτρια του μπρεχτικού κόσμου.
    Το πηγαίο δημιουργικό ταλέντο της Lemper, προσθέτει πολλαπλές συνεργασίες στην καριέρα της. Η καλλιτεχνική της συνάντηση με τον Paolo Coelho οδήγησε στη δημιουργία της The 9 Secrets βασισμένη στο βιβλίο του, Χειρόγραφο της Άκρα. Ενώ επίσης χάρισε στο κοινό της πρωτότυπες δημιουργίες με αφετηρία έργα του Pablo Neruda και του αιρετικού συγγραφέα, Charles Bukowski. Το 2000, επίλεκτοι καλλιτέχνες τίμησαν την Ute Lemper συνθέτοντας αποκλειστικά για εκείνη. Το αποτέλεσμα αυτού, το άλμπουμ Punishing Kiss με τραγούδια των Elvis CostelloNick CaveTom WaitsPhilip Glass και Scott Walker, που αγαπήθηκε πολύ και από το ελληνικό κοινό.
    Η Ute Lemper γεννήθηκε στο Munster της Γερμανίας και ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην Ακαδημία Χορού της Κολωνίας και στη Σχολή Δραματικών Θεάτρων Max Reinhardt στη Βιέννη. Σήμερα, ζει στη Νέα Υόρκη με τα τέσσερα παιδιά της, Max, Stella, Julian και Jonas.
    Επί σκηνής τα σπουδαία λοιπόν... σε μια βραδιά στην οποία θα αποκαλυφθούν μερικές από τις μύχιες πτυχές της ιστορίας της Marlene Dietrich, σε μια μουσική συνάντηση που δεν πρέπει να χάσει κανείς.
    Διπλό Rendezvous with Marlene την
    Τρίτη 28 Απριλίου στο Βασιλικό Θέατρο της Θεσσαλονίκης
    και την
    Τετάρτη 29 Απριλίου στο Piraeus 117 Academy
    Ute Lemper - ''A Rendezvous With Marlene'' Official Promo video https://www.youtube.com/watch?time_continue=35&v=B_nKeK9skc8&feature=emb_logo
    Line up Written and performed by Ute Lemper
    Vana Gierig - Piano Cyril Garac - Violin Romain Lecuyer - Bass Matthias Daneck – Schlagzeug
    Projection Design and Operator: Roman Kuskowski
    Ακολουθείστε τα event των συναυλιών στο Facebook Αθήνα Θεσσαλονίκη
    Οι φωτογραφίες που χρησιμοποιήθηκαν στο δτ είναι των: Lucas Allen, Eric Richman, David Andrako, Giampaulo Sgura, Russ Rowland, Brigitte Dummer. Επίσης χρησιμοποιήθηκαν εικαστικά που δημιούργησε ειδικά για την συγκεκριμένη παράσταση ο Andreas Reimann.
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου στις 10:30 από τo Hunter Agency και το δίκτυο της viva.
    Τιμές Εισιτηρίων για Αθήνα και Θεσσαλονίκη
    Όλες οι θέσεις είναι αριθμημένες και καθημένων
    Στα ΦΥΣΙΚΑ σημεία γενική είσοδος: 29 ευρώ διακεκριμένη / VIP Ζώνη: 40 ευρώ
    ONLINE γενική είσοδος: 31,90 ευρώ διακεκριμένη / VIP Ζώνη: 44 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    Βασιλικό Θέατρο: 30ης Οκτωβρίου 2, Παραλία Θεσσαλονίκης Τηλ.: 231 520 0200
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
     Σημεία δικτύου viva: Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    Piraeus 117 Academy
    Πειραιώς 117, Πετράλωνα 210 3626 540 https://www.facebook.com/Academy117/
    ΒΑΣΙΛΙΚΟ Θέατρο 30ης Οκτωβρίου 2, Παραλία Θεσσαλονίκης Τηλ.: 231 520 0200
    Η Ute Lemper στη συνέντευξη της στο blog Call me Adam
    https://www.utelemper.com/press-rendezvous-with-marlene-interview/
    αποκαλύπτει όλα όσα θα θέλαμε να μάθουμε για τη μοναδική σχέση της με την Marlene Dietrich:
    «Το RENDEZVOUS WITH MARLENE σημαίνει πολλά για μένα. Είναι ο προσωπικός μου φόρος τιμής στην μεγάλη αυτή κυρία. Είναι η ιστορία που διάλεξα εγώ να διηγηθώ για αυτήν και είναι η ιστορία που θέλω να ακούσει το κοινό. Έχουν γραφτεί πολλά πορτρέτα για την Marlene εκεί έξω, αλλά αυτή η παράσταση πηγάζει από την καρδιά μου. Διηγείται τη ζωή της μέσα από τα δικά μου φίλτρα και τραγουδώ τα τραγούδια της με τη δική μου φωνή.
    »Εκείνο το τηλεφώνημα το κατέγραψα βαθιά στην καρδιά και τη συνείδησή μου. Εκεί έμεινε κοιμισμένο για πολύ καιρό. Για μένα αποτελούσε πάντα μεγάλη τιμή η σύγκριση με την Marlene Dietrich. Την ίδια στιγμή ήξερα ότι καλλιτεχνικά δεν ήμουν τίποτα μπροστά της. Ήμουν τόσο νέα τότε, άγρια και με έναν δικό μου τρόπο ατίθαση. Μεγάλωσα με τις μουσικές της δεκαετίας του '70, με Pink Floyd και Beatles ...έφτανα εύκολα στα άκρα και δεν έμπαινα σε νόρμες. Λοιπόν, σε αυτό νομίζω πως έμοιαζα πολύ στην Ντίτριχ, ήμουν και Γερμανίδα με περίπλοκη ιστορία και δύσκολη σχέση με την ίδια μου την πατρίδα. Ήμουν επίσης και εγώ μια απόδημη που δεν θα τραγουδούσε ποτέ τον γερμανικό Εθνικό Ύμνο. Είχα μεγάλο θυμό και ένιωθα φρίκη για τα εγκλήματα της Ναζιστικής Γερμανίας και φυσικά για το Ολοκαύτωμα. Και επίσης ήμουν παντρεμένη με έναν Εβραίο της Νέας Υόρκης, έπρεπε να διαχωρίσω την καρδιά και την ψυχή μου από τη χώρα μου. Το να πρέπει να διαχειριστείς τέτοιου είδους συναισθήματα είναι επώδυνο...όπως το γεγονός ότι ένιωθα να μην ανήκω στον τόπο που γεννήθηκα ... και η Dietrich ένιωθε παρόμοια.
    »Τώρα, τριάντα χρόνια μετά από εκείνο το τηλεφώνημα μπορώ να αναφερθώ σε πολλές και διαφορετικές διαστάσεις του πεπρωμένου της. Όταν μου ζητήθηκε να συμμετέχω σε τρεις διαφορετικές παραγωγές για την Dietrich διαπίστωσα ότι κανένα από τα σενάρια δεν είχαν ερευνήσει σε βάθος τη ζωή και την ψυχοσύνθεση της. Έδωσα σε όλα το δικό μου input ... χα ... και τότε σκέφτηκα, γιατί δεν γράφω το δικό μου έργο βασισμένο στη μοναδική και ανεπανάληπτη προσωπική επαφή που είχα μαζί της;
    »Αυτή είναι η ιστορία. Μεταξύ αναμνήσεων, πραγματικά ανάμεσα σε προσωπικούς θησαυρούς που είχα φυλαγμένους στην καρδιά μου για καιρό, λίγη έρευνα και φυσικά κάποια δόση φαντασίας, έτσι έγραψα αυτό το έργο που περιλαμβάνει τα πιο υπέροχα τραγούδια της Marlene.
    »Η παράσταση αυτή δεν προσπαθεί να μιμηθεί την Marlene, αλλά αποτελεί μία αντανάκλαση της ζωής της, είναι η δική μου προβολή πάνω της.
    »Εσωτερίκευσα την ιστορία της και ταυτίστηκα με αυτήν. Αλλά ποτέ δεν θέλησα στ' αλήθεια να ενστερνιστώ την ταύτιση με την ίδια. Τώρα είμαι έτοιμη ... Είμαι πια μεγαλύτερη στην ηλικία, έχω αρκετή απόσταση από τα πάντα ... σε αυτόν τον κόσμο ... καριέρα, κοινωνία, κουλτούρα, αγάπη, παιδιά, πίεση, ομορφιά, γηρατειά ... και πια έχω εξοικειωθεί αρκετά με τη δική της αξιοπρέπεια, τη σεξουαλικότητα, τον πόνο και τη θλίψη, τη μοναξιά και την ηδονή. Ήταν πραγματικά πολύ διασκεδαστικό να εισχωρώ στην προσωπική της ιστορία.
    »Δεν είμαι σίγουρη αν ήταν η επιρροή της Marlene ή μόνο η προσωπική μου αισθητική που με έκανε συχνά να μοιάζω με την ίδια στις φωτογραφίες και στο στυλ. Απλώς μου άρεσε η αριστοκρατική, σαγηνευτική, δυνατή και μυστήρια αύρα της. Πάντα με προσέλκυε η Art Nouveau, τα φιλμ Noir και οι σκιές που καθορίζουν το φως. Το στυλ της ήταν πάντα αριστοκρατικό, αλλά και αρκετά μελοδραματικό και εξαιρετικά εξεζητημένο για μένα. Οι μοναδικές επιλογές της στάθηκαν πηγή έμπνευσης ενώ ηθικά και πολιτικά ήταν θαρραλέα και ειλικρινής.
    »Ένιωσα ότι αυτός ο απίστευτος Μύθος, αυτό το Αστέρι των καμπαρέ της Βαϊμάρης, η πιο λαμπερή Χολλυγουντιανή Ντίβα, αυτή η Πρέσβης της ειρήνης, άξιζε κάτι καλύτερο από τη σύγκριση με μια 24χρονη νεαρή ηθοποιό ...Μόνο και μόνο επειδή ήμουν Γερμανίδα και ξεκίνησα και εγώ την καριέρα μου στο εξωτερικό ... μπήκα στην ίδια κατηγορία με τη Dietrich. Ήθελα να εκφράσω τον θαυμασμό μου και την ευγνωμοσύνη όχι μόνο τη δική μου αλλά όλων των γυναικών που είχε εμψυχώσει και ενθαρρύνει.
    »Πολλά πράγματα έγιναν μετά το θάνατό της και από την Πτώση του Τείχους μέχρι τη νέα ενωμένη Γερμανία κλπ. Η ιστορία της Marlene είναι περίπλοκη και πληγώνει... μια οδυνηρή και ενοχλητική ιστορία για τη Γερμανία ειλικρινά. Η Γερμανία χρειάστηκε εκατό χρόνια για να την αποδεχτεί τελικά. Αλλά, πόσο βαθιά ριζωμένοι είναι ο εθνικισμός και το ακροδεξιό μίσος;».
    ]]>
    10513 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Αξύριστα Πηγούνια» στο Από Μηχανής Θέατρο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-14/ Wed, 05 Feb 2020 10:29:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9806  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Αξύριστα Πηγούνια» για την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου στις 21:00 στο Από Μηχανής Θέατρο Πέμπτη. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Αξύριστα Πηγούνια» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Αξύριστα Πηγούνια» Του Γιάννη Τσίρου Το βραβευμένο θεατρικό έργο «Αξύριστα Πηγούνια» του Γιάννη Τσίρου («Άγριος Σπόρος», «Αόρατη ‘Ολγα», «Τα Μάτια Τέσσερα») το οποίο τιμήθηκε με το A΄ βραβείο νέου συγγραφέα το 2004, από το ΥΠΠΟ ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο από το Σάββατο 2 Νοέμβριου  σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη. Το σημαντικό αυτό θεατρικό κείμενο, 13 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα* και πάνω από 20 μετά την πρώτη του γραφή, αποδεικνύεται πιο σύγχρονο και πιο επίκαιρο από ποτέ. Η ανθρώπινη εκμετάλλευση, η κατάσταση των μεταναστών, η σεξιστική αντιμετώπιση της γυναίκας, η οικονομική ανισότητα και οι σχέσεις εξουσίας - τα ζητήματα που θίγει το έργο - έχουν μάλλον διογκωθεί στις μέρες μας, παρά αμβλυνθεί. Τα «Αξύριστα Πηγούνια» έρχονται μετά από δέκα και πλέον χρόνια που η χώρα μας ζει καθοριστικές εξελίξεις για να προβληματίσουν και να συγκινήσουν σαν να μιλούν για το εδώ και το τώρα. Τα «Αξύριστα Πηγούνια» είναι ένα ρεαλιστικό, κοινωνικό δράμα με υπαρξιακές και ποιητικές προεκτάσεις. Μέσα από το χιούμορ και το έντονο σασπένς παρακολουθούμε χαρακτήρες «αληθινούς» και οικείους μας, με τις αδυναμίες, τις ενοχές, τη γοητεία, τη γελοιότητα, την τρυφερότητα καθώς και τη σκληρότητα τους. Τα μυστικά τους προοδευτικά αποκαλύπτονται και μαζί τους ξετυλίγεται κομμάτι κομμάτι το κουβάρι της ιστορίας μέχρι το καθηλωτικό φινάλε. Πρόκειται για άντρες εγκλωβισμένους που ξεγυμνώνονται ψυχικά απέναντι στο αντικείμενο του πόθου τους, γίνονται θύτες μιας γυναίκας αλλά και θύματα της ίδιας τους της αντρικής φύσης. Ανίκανοι να διαχειριστούν το πάθος τους έρχονται σε επαφή με το κρυμμένο τρομακτικό τους πρόσωπο. Ο σκηνοθέτης Γιώργος Παλούμπης ξανασυνεργάζεται με το συγγραφέα Γιάννη Τσίρο («Αόρατη Όλγα», Εθν. Θέατρο 2011) και με την εμπειρία του στο ανέβασμα σύγχρονων ρεαλιστικών ελληνικών έργων, επιχειρεί να δημιουργήσει τη συγκεκριμένη ιστορία επί σκηνής. Για τους ιδιαίτερα απαιτητικούς ρόλους, συνεργάζεται με τους ηθοποιούς Αντώνη Κρόμπα και Ηλία Βαλάση, καθώς και με τον Στέλιο Δημόπουλο και τη Μαρία Νεφέλη Δούκα.     ΥΠΟΘΕΣΗ ΕΡΓΟΥ Τρεις άντρες, υπάλληλοι ενός νοσοκομείου, εργάζονται καθημερινά στην υπηρεσία τους στην υπόγεια πτέρυγα. Από τους πάνω ορόφους δέχονται και στη συνέχεια ταξινομούν, φροντίζουν και φυλάνε προσωρινά ανθρώπους που δεν κατάφεραν να επιζήσουν. Ακολουθούν μια ρουτίνα με τυπικές διαδικασίες. Απόψε όμως «έρχεται» μια γυναίκα να ταράξει τη νεκρή τους πραγματικότητα. Τα μυστικά, οι αποκαλύψεις και οι συγκρούσεις θα φέρουν στο φως τις αδυναμίες και τα ταπεινά τους ένστικτα. Ακολουθεί το έγκλημα, η εκδίκηση, η ενοχή και όταν φτάσει το πρωί δε θα είναι τίποτα ίδιο.   *Το έργο έχει ξαναπαιχτεί με μεγάλη επιτυχία από το 2006 και για δύο σαιζόν στο Θέατρο «Πόρτα» σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου με τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη, τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο και την Λαμπρινή Αγγελίδου.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία : Γιώργος Παλούμπης Βοηθοί Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Πρασσάς και Έλλη Ταφ Σκηνικά/Κουστούμια: Νατάσα Παπαστεργίου Σχεδιασμός Φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας Σχεδιασμός Ήχου: Αντρέας Μιχόπουλος Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντώνης Κρόμπας Ηλίας Βαλάσης Στέλιος Δημόπουλος Μαρία Νεφέλη Δούκα   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=91rhSVyHUDE&feature=youtu.be   INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ   ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 2/11/2019   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη και Κυριακή στις 21:30 Πέμπτη στις 21:00 Σάββατο στις 18:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Kανονικό: 15 € Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 12 € Ατέλεια (Πέμπτη): 5 €     Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/aksyrista-pigounia/   Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]> 9806 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «To υπέροχό μου διαζύγιο» της Geraldine Aron!]]> https://www.puzzlemag.gr/proskliseis-to-iperoxo-m-diazygio/ Sat, 01 Feb 2020 11:53:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10245  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «To υπέροχό μου διαζύγιο» για την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου στις 20:15 στο Θέατρο Μικρό Χόρν. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «To υπέροχό μου διαζύγιο» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «To υπέροχό μου διαζύγιο» της Geraldine Aron   Από την Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου στο Θέατρο Μικρό Χόρν Ερμηνεύει η Φαίδρα Δρούκα Σκηνοθεσία - σκηνικά - κοστούμια: Κοραής Δαμάτης Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη     «To υπέροχό μου διαζύγιο», η παράσταση που αγάπησε το κοινό με την Φαίδρα Δρούκα ,σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, λόγω μεγάλης επιτυχίας και μετά από τα απανωτά sold out στο Από Μηχανής Θέατρο αλλάζει χώρο και από τις 27 Δεκεμβρίου μεταφέρεται στο Θέατρο Μικρό Χορν. Ένα απολαυστικό έργο γεμάτο χιούμορ με εναλλαγή συναισθημάτων και συγκλονιστική ερμηνεία από την Φαίδρα Δρούκα.   Θεατρικό Κουίζ: Ελάτε να βοηθήσουμε την Άντζελα!   Τί πιστεύεται ότι μπορεί να κάνει μία χαριτωμένη σαρανταπεντάρα, και συγκεκριμένα η Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ, όταν ο ‘‘αγαπημένος’’ της σύζυγος την εγκαταλείπει μετά από είκοσι χρόνια έγγαμης ζωής γεμάτης όρκους πίστης και αφοσίωσης; 1) Τρελαίνεται απ’ τη χαρά της; 2) Σκέφτεται να διεκδικήσει τον πενηνταπεντάρη σύζυγο της από την εικοσιτεσσάρων Μεξικανή ερωμένη του; 3) Αγοράζει βιτριόλι και ετοιμάζεται για επίθεση; 3) Παίρνει ό,τι χάπια βρει μπροστά της; 4) Κοιμάται με τον πρώτο τυχόντα; 5) Πάει σε ψυχίατρο; 6) Ξυρίζει το κεφάλι της; 7) Αρχίζει τις πλαστικές; 8) Τρέχει στα sex shop; 9) Πάει ταξίδια σε εξωτικά νησιά; 10) Προσπαθεί να ξαναερωτευθεί; Στο Μικρό Χόρν, από τις 27 Δεκεμβρίου , η Φαίδρα Δρούκα  θα δίνει όλες τις απαντήσεις του κουίζ, ερμηνεύοντας την Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ στο έργο της Geraldine Aron «ΤΟ ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ ΔΙΑΖΥΓΙΟ». Η Ιρλανδή συγγραφέας, με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και ζωντάνια, μάς παροτρύνει να ζήσουμε μαζί με την χωρισμένη Άντζελα, όλες τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις αποφάσεις, και τις καινούργιες εμπειρίες μιας γυναίκας που βρίσκεται στην πιο κρίσιμη καμπή της ζωής της,…στο αναπάντεχο διαζύγιο! Μιας γυναίκας έξυπνης μεν αλλά και παιδιάστικα αφελής -λόγω συζυγικών υποχωρήσεων- τρυφερής, δοτικής αλλά και συνάμα φοβισμένης, επίσης λόγω συζυγικών υποχωρήσεων, χαρούμενης και ταυτόχρονα θλιμμένης. Μια από τις γυναίκες που συναντάμε κάθε μέρα. Ίσως μια γυναίκα που βρίσκεται στην διπλανή πόρτα   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=7M9AxkLZkJA&feature=youtu.be   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Ερμηνεία: Φαίδρα Δρούκα Μετάφραση : Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου Σκηνοθεσία - Σκηνικά - Κοστούμια : Κοραής Δαμάτης Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας   Στην παράσταση «Το υπέροχό μου διαζύγιο» ακούγεται το τραγούδι «Οι Παλιές οι Μέρες», μια πρωτότυπη σύνθεση σε στίχους Κοραή Δαμάτη, μουσική-ερμηνεία Δήμητρας Γαλάνη και ενορχήστρωση Γιώργου Μπουσούνη.   INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 18:00 Κυριακή στις 20:15 Διάρκεια: 90΄ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 15 € Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ) :12€ Ατέλεια : 5 €     Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-mikro-xorn/to-yperoxo-mou-diazygio/ Τηλέφωνο κρατήσεων : 211 1826479 και 210 5232097              ]]> 10245 0 0 0 <![CDATA[Orbital και Chromatics τον Ιούνιο στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/orbital-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-chromatics-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 30 Jan 2020 14:27:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10519
    ORBITAL + CHROMATICS 
    13+14 IOYNIOY
     
    Οι πρώτοι headliners του Plisskën 2020!
     
     One Perfect Sunrise  
     
    Το Plisskën Festival
    2020 υποδέχεται το παγκοσμίως θρυλικό δίδυμο της ηλεκτρονικής dance μουσικής Orbital, μαζί με μία από τις κορυφαίες μπάντες της synthpop σκηνής, τους Chromatics, στις 13 & 14 Ιουνίου σε ένα καλοκαιρινό διήμερο γεμάτο εκρηκτικούς ρυθμούς και εντυπωσιακά shows!
    BUY NOW
     

    To θρυλικό δίδυμο της ηλεκτρονικής dance σκηνής ORBITAL

    για ένα μοναδικό audio visual live show!

    Και πολλά ακόμα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Click For Rave
    13 IOYNIOY 2020
       
    ORBITAL (UK)
     
    Οι Orbital, Phil και Paul Hartnoll, γίγαντες της Βρετανικής ηλεκτρονικής µουσικής των 90’s, παραµένουν στην κορυφή των rave acts µέχρι σήµερα.  Γνωστoί για τον αυτοσχεδιασµό στις ζωντανές εµφανίσεις τους αλλά και τα καθηλωτικά οπτικοακουστικά shows που προσφέρουν, αυτό το θρυλικό δίδυµο, έχει δώσει τη δική του διάσταση στην ερµηνεία του ηλεκτρονικού ήχου διευρύνοντας τα όρια του µε κάθε του νέα δουλειά, ενώ συνεχίζει να αποτελεί σηµείο αναφοράς της χορευτικής µουσικής σκηνής.  Η εµφάνιση τους στο Glastonbury Festival το 1994 υπήρξε αναµφισβήτητα η σηµαντικότερη στιγµή της καριέρας τους, καθώς το Q magazine την κατέταξε σε µία από τις Top 50 συναυλίες όλων των εποχών ενώ το 2002 συµπεριλήφθηκαν στην λίστα «50 Bands to See Before You Die».  Με επιτυχηµένα singles, που έχουν φτάσει στις υψηλότερες θέσεις των charts, όπως  «Chime», «The Saint», «The Box», «Satan live» και «Style», remixes για µεγάλα ονόµατα όπως Madonna, Kraftwerk, The Orb, Plaid και Floex, οι Orbital ήταν, είναι και θα είναι το ακριβές παράδειγµα του πόσο δηµιουργική µπορεί να γίνει η ηλεκτρονική χορευτική µουσική. Με οκτώ δισκογραφικές δουλειές στο ενεργητικό τους που εξυµνούν την dance electronica, οι Orbital, ύστερα από έξι χρόνια απουσίας, επέστρεψαν στην µουσική σκηνή το 2017 µε το άλµπουµ «Monsters Exist».  Tο 2018 και 2019 βρέθηκαν στο φυσικό τους περιβάλλον, τη σκηνή και πραγµατοποίησαν επιλεγµένες εµφανίσεις µε εντυπωσιακά αυτοσχεδιαστικά visuals και lighting show επιβεβαιώνοντας την φήµη τους ως ένα από τα µεγαλύτερα acts όλων των εποχών.  

    Σύνδεσμοι:

    Website -  www.orbitalofficial.com/

    Facebook - www.facebook.com/OrbitalOfficial

    Twitter - www.twitter.com/orbitalband

    Instagram -  www.instagram.com/orbital/

    Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=bV-hSgL1R74

    Η κορυφαία synthpop μπάντα, CHROMATICS, θα ανέβει στην σκηνή του Plisskën Festival για μία βραδιά γεμάτη italo disco και postwave αισθητική!

    Και πολλά ακόμα shows θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Click For Love
    14 IOΥΝΙΟΥ 2020

     

    CHROMATICS (US)
    Με την κυκλοφορία του ντεµπούτου «Night Drive», η τετραµελής µπάντα από το Πόρτλαντ προκάλεσε ντελίριο ενθουσιασµού, µε έναν ήχο επηρεασµένο από ηλεκτρονικά disco-pop των 80’s, υπέροχες νοσταλγικές ποπ µελωδίες, βαθιά ατµοσφαιρικά synths και υπνωτικά φωνητικά από την Ruth Radelet.  Γνωστοί για την µουσική τους σε soundtrack όπως «Drive» και «Twin Peaks», οι Chromatics έχουν συµβάλει στα µέγιστα στην εξάπλωση του είδους τους, την αγάπη τους για την italo disco, εκπληρώνοντας όλες τις προσδοκίες µε καλοδουλεµένες παραγωγές, που αποδεικνύουν τους λόγους για τους οποίους θεωρούνται από τις σπουδαιότερες µπάντες.  Το 2012, η κυκλοφορία του «Kill For Love», µέσω της εταιρείας Italians Do It Better, τους εξασφάλισε επάξια τον ρόλο τους ως καθοριστικό σχήµα στο µουσικό στερέωµα, µε noir αισθητική, σηµατοδοτώντας µία νέα εποχή και κερδίζοντας µία θέση σε πολυάριθµα αξιοσέβαστα δηµοσιογραφικά µέσα συµπεριλαµβανοµένου του Pitchfork και του Gorilla vs Bear. Μετά από επτά χρόνια απουσίας επιστρέφουν µε το «Closer To Grey», ένα τολµηρό και άρτιο µουσικό αποτέλεσµα µε νέα στοιχεία και επιρροές, καθώς και δύο εντυπωσιακές διασκευές στο «On the Wall» των The Jesus and Mary Chain και στο «The Sound of Silence» των Simon & Garfunkel. To άλµπουµ έλαβε εγκωµιαστικά σχόλια και καθιέρωσε τους Chromatics ως ένα από τα κορυφαία συγκροτήµατα της synth - electro pop  παγκοσµίως.  

    Σύνδεσμοι:

    Website -  www.italiansdoitbetter.com/

    Facebook - www.facebook.com/CHROMATICSBAND

    Twitter - www.twitter.com/IDIB

    Instagram -  www.instagram.com/italiansdoitbetter/

    Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=vWD7k6TrJ-g

                                                        

    Τιμές Εισιτηρίων:

    Early Bird 

    Μέχρι τις 6 Φεβρουαρίου: 25€ μονοήμερο // 45€ διήμερο

     

    Προπώληση

    Μέχρι την 1η Απριλίου: 29€ μονοήμερο // 50€ διήμερο

     

    Τελική Προπώληση

    34€ μονοήμερο // 55€ διήμερο

     

    Διάθεση Εισιτηρίων:

    Δίκτυο Viva:

    Online: https://www.viva.gr

    Τηλεφωνικά: 11876

     

    Σημεία Προπώλησης:

    Reload

    Καταστήματα Wind 

    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία

    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)

    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Πληροφορίες:

    Website: www.plisskenfestival.gr

    Facebook: www.facebook.com

    Instagram: www.instagram

    Twitter: www.twitter.com

    Wikipedia: www.wikipedia.org/Plisskën_Festival

     

    * Όλες οι πληροφορίες για το full lineup και τo χώρο διεξαγωγής του φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν στις 13 Φεβρουαρίου 2020.

    Upcoming Events The Bug + Giant Swan + Mai Mai Mai// 21 Φεβρουαρίου 2020 // Ρομάντσο Christian Löffler // 7 Μαρτίου 2020 // Fuzz Club The Dears  // 9 Απριλίου 2020 // TempleBombino // 12 Νοεμβρίου 2020 // Temple 

    One-click Unsubscribe

    ]]>
    10519 0 0 0
    <![CDATA[H προγραμματισμένη συναυλία της Lara Fabian για το Σάββατο 1η Φεβρουαρίου ακυρώνεται]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-lara-fabian-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Thu, 30 Jan 2020 15:01:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10526 LARA FABIAN 50 World Tour Η προγραμματισμένη συναυλία της Lara Fabian για το Σάββατο 1η Φεβρουαρίου στο κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ «Νίκος Γκάλης» (ΟΑΚΑ) ακυρώνεται λόγω απρόοπτων εξελίξεων που σχετίζονται με τον προγραμματισμό της περιοδείας. Η καλλιτέχνης λυπάται για την αναστάτωση που έχει προκληθεί και υπόσχεται ότι θα επιστρέψει σύντομα στην Ελλάδα! Πληροφορίες επιστροφής εισιτηρίων Online Για τις ηλεκτρονικές αγορές εισιτηρίων που πραγματοποιήθηκαν μέσω της highpriority.gr και της ticketmaster.gr, η επιστροφή χρημάτων θα γίνει αυτόματα στον λογαριασμό των πελατών εντός δέκα ημερών. Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Φυσικά σημεία Για τις αγορές εισιτηρίων που πραγματοποιήθηκαν στα φυσικά σημεία προπώλησης, οι πελάτες πρέπει να απευθυνθούν στα αντίστοιχα καταστήματα από όπου προμηθεύτηκαν το εισιτήριό τους έως τις 29 Φεβρουαρίου 2020. Public Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:00-21:00 Σάββατο 09:00-20:00 IANOS Σταδίου 24, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Σάββατο: 14:00-17:00 ΟΠΑΠ Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Κυριακή 10:00-21:00 Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Για περισσότερες πληροφορίες High Priority Promotions 210 8820426 info@highpriority.gr   LARA FABIAN 50 World Tour The concert of Lara Fabian, which was going to take place on Saturday February 1st at the Olympic Basketball Arena (OAKA), is cancelled due to unforeseen scheduling and logistics issues. The artist is truly sorry for the discomfort that has been caused and promises to return to Greece soon! Information on ticket refunds Online Online tickets purchased through highpriority.gr and ticketmaster.gr
    will be refunded automatically within 10 days. Ticketmaster Call Center 210 893 8111 Physical Stores Regarding the tickets bought through physical stores, the purchasers should visit the stores from which they have obtained these tickets by February 29th 2020. Public Opening Hours: Monday to Friday 09:00-21:00 Saturday 09:00-20:00 IANOS
    24 Stadiou str, Athens Opening Hours: Monday to Friday 14:00-17:00 ΟΠΑΠ Opening Hours: Monday to Sunday 10:00-21:00 Reload Stores 81 Academias str, Athens Opening Hours: Monday to Friday 09:30-21:00 Saturday 10:00-20:00 For any further information High Priority Promotions 210 8820426 info@highpriority.gr]]>
    10526 0 0 0
    <![CDATA[Οι UFO για τελευταία φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-ufo-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b1-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 30 Jan 2020 17:23:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10529 UFO Οι Βρετανοί θρύλοι της hard rock για τελευταία φορά στην Ελλάδα!

    Παρασκευή 23 Οκτωβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club Theater) και Σάββατο 24 Οκτωβρίου στην Αθήνα (Fuzz Club) οι UFO θα παραδώσουν μαθήματα hard rock ιστορίας, μιας και θα μας επισκεφθούν στο πλαίσιο της περιοδείας τους για τα 50 χρόνια από την ίδρυση του συγκροτήματος. Η “Last Order Tour” λοιπόν, όπως μαρτυρά κι ο τίτλος της, θα είναι η τελευταία του συγκροτήματος και θα κάνει δύο στάσεις στη χώρα μας, δίνοντάς μας την ευκαιρία να αποχαιρετήσουμε επί σκηνής τους Βρετανούς ροκ θρύλους! Πάμε αρκετά πίσω, στο μακρινό 1969, όταν οι Hocus Pocus γίνονται UFO, με τους Phil Mogg (φωνητικά), Andy Parker (ντραμς), Mick Bolton (κιθάρα) και Pete Way (μπάσο) να υπογράφουν το πρώτο τους συμβόλαιο ως UFO με τη Beacon Records. Κάπως έτσι ξεκίνησε μια υπέρ-επιτυχημένη κι ηλεκτρισμένη μουσική πορεία που μετρά 50 χρόνια. Κομβικό σημείο στην πορεία του συγκροτήματος, η στιγμή που ο Michael Schenker μπήκε στο γκρουπ το 1973 κι ο ήχος των UFO πήρε τη μορφή που τους έκανε γνωστούς παντού. Άλλωστε, δεν αναφέρονται τυχαία ως μια από τις 100 πιο σημαντικές hard rock μπάντες όλων των εποχών. To άγουρο blues space rock πρώτο δείγμα έγινε πιο τραχύ κι επιθετικό, με τις ηλεκτρικές κιθάρες να παίρνουν τα ηνία, παράγοντας εμπνευσμένες riffάρες! Η δεκαετία του 1970, γιγάντωσε το όνομα των UFO κυκλοφορώντας σερί εξαιρετικών albums, όπως τα “Phenomenon” (1974), “No Heavy Petting” (1976), “Lights Out” (1977), αλλά και το “Obsession” (1978), με μπόλικες τραγουδάρες να ξεπηδούν από αυτά και να γίνονται ύμνοι για μια ολάκερη γενιά. Το "Let It Roll", το "Shoot Shoot", το "Doctor Doctor", το "Rock Bottom" και το "Too Hot To Handle" λατρεύτηκαν από κοινό και κριτικούς σε έναν κατάλογο, που δεν τελειώνει και κλείνει τη δεκαετία το 1979 με την επιτομή του Live album, “Strangers In The Night”. Υπήρξαν αλλαγές μελών στη μπάντα, με τους Phil Mogg (φωνητικά) και Andy Parker (ντραμς) να παραμένουν η ψυχή του συγκροτήματος και να κρατάνε τη ροκ φλόγα να καίει ακόμη μέσα από την κυκλοφορία 22 studio albums και πολλών compilation/live recordings παράλληλα. Η μπάντα που ανάγκασε τους Metallica, τον Bruce Dickinson και τους Iron Maiden, αλλά και τους Megadeth να ορκίζονται πίστη στο όνομά τους και να τους αναφέρουν σαν βασική επιρροή, δεν σταμάτησε να ροκάρει όπως πρέπει, βαριά κι ασήκωτα! Οι Βρετανοί θρύλοι της hard rock έρχονται με τους Phil Mogg, Andy Parker, Neil Carter, Vinnie Moore και Rob De Luca στη σύνθεσή τους, την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου 2020 στη Θεσσαλονίκη (Principal Club Theater) και το Σάββατο 24 Οκτωβρίου 2020 (Fuzz Club) στην Αθήνα και υπόσχονται δύο Hard rock βραδιές που θα τιμήσουν το όνομα τους. Θα είναι το ιδανικό αποχαιρετιστήριο κλείσιμο επί σκηνής μιας σπουδαίας καριέρας, με ένα best of setlist που θα μνημονεύουμε καιρό! Χρήσιμα links http://www.ufo-music.info/

    https://www.facebook.com/UFOofficial https://twitter.com/UFO_rockband https://itunes.apple.com/us/artist/ufo/id1012723
    Πληροφορίες Εισιτήρια γενικής εισόδου από 29€ Σημεία προπώλησης Θεσσαλονίκη www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης IANOS
    Αριστοτέλους 7, Θεσσαλονίκη Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα-Παρασκευή, 09:00-21:00 Σάββατο, 09:00-20:00 Αθήνα www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public
    *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores
    Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30
    ]]>
    10529 0 0 0
    <![CDATA[EISVOLEAS | Full Band Live | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/eisvoleas-full-band-live-last-details/ Thu, 30 Jan 2020 18:19:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10532 EISVOLEAS
    Full Band Live & Παρουσίαση δίσκου w/ Special Guests
    Δημήτρης Μυστακίδης | Μάριος Νταβέλης (Fundracar) | Σεμέλη Παπαβασιλείου
    Αθήνα Παρασκευή 31 Ιανουαρίου - Gagarin 205
    Οι Πόρτες ανοίγουν στις 21:00 EISVOLEAS on stage: 22:00
    EISVO IS BACK! Η ολική επαναφορά του Εισβολέα, την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου στο Gagarin 205 με ένα εκρηκτικό live - παρουσίαση του νέου δίσκου «Λιάκος vs Εισβολέας» και φυσικά αναδρομή στην δισκογραφία του.
    Με φουλ μπάντα, φουλ ενέργεια και καλεσμένους: Δημήτρης Μυστακίδης | Μάριος Νταβέλης (Fundracar) | Σεμέλη Παπαβασιλείου
    R U ready?
    «Πολλές φορές στη ζωή, για να μπορέσεις να συνεχίσεις πιο δυνατά, θέλει να σταματήσεις και να πάρεις μία γερή ανάσα. Αυτή η ανάσα άλλοτε κρατάει μία στιγμή, άλλοτε χρόνια. Εμένα η ανάσα με βοήθησε να δω τα πράγματα από ψηλά, σαν ένας αόρατος παρατηρητής. Είδα τα λάθη και τις αδυναμίες μου, άκουσα την ψυχή και τα όνειρά μου, πάλεψα με τον ίδιο μου τον εαυτό. Τα χρόνια απουσίας μου ήταν αρκετά για να μαζέψω εμπειρίες, να δω που βρίσκομαι και να ανοίξω τα φτερά μου για να επανέλθω πιο φρέσκος από ποτέ, με νέο δίσκο, νέα μπάντα, νέες ιδέες, νέο υλικό και αισιοδοξία στο φουλ. Πήρα την ανάσα που χρειαζόμουν για την ολική μου επαναφορά».
    Ηλίας Παπανικολός
    Ηλίας, Εισβολέας, Λιάκος, Είσβο. Τα πολλά «πρόσωπα» του βετεράνου της hip hop δεν χρειάζονται συστάσεις. Πότε σε δυναμικές ρίμες εμπνευσμένες από την κοινωνία, πότε σε μελωδικούς, ρεμπέτικους ρυθμούς, πάντοτε όμως σε αξέχαστες ζωντανές εμφανίσεις. Άλλωστε σε κάθε live του, ο Λιάκος καταφέρνει να μην αφήσει κανένα στη θέση του.
    Προερχόμενος από την hip hop μάνα της Αθήνας, το Γαλάτσι, ο Ηλίας Παπανικολός ήταν εκεί από την αρχή. Από τους βασικότερους εκπροσώπους της ελληνικής hip hop, έφερε στην σκηνή τις απαραίτητες αμερικανικές επιρροές, εναρμονίζοντας τες στην σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Και εγένετο Εισβολέας και Άλφα Γάμα. Στα τέλη του '90, ο Είσβο ξεκινά τους Άλφα Γάμα μαζί με τον Ταραξία και τον Γέλω και μαζί με τους έτερους Αθηναίους ΖΝ, δίνουν φωνή σε μία ολόκληρη γενιά. Λίγα χρόνια αργότερα, το 2003, ο Είσβο φτιάχνει μαζί με τον Τάκι Τσαν τα Τιγρέ Σποράκια, ενώ παράλληλα ξεκινά την σόλο πορεία του.
    Και επειδή, όπως έχει δηλώσει κι ο ίδιος, η μουσική είναι μία και δεν έχει όρια, το 2010 ο Είσβο μας συστήνει τον Λιάκο. Ρεμπέτικο και hip hop ανταμώνουν και μέσα από απροσδόκητες συνεργασίες, ο Εισβολέας φέρνει το μπουζούκι και τον μπαγλαμά στην σύγχρονη μουσική και μας συστήνει το δικό του, ραπ-μπέτικο.
    Πριν περίπου έξι μήνες, τον Μάη του '19, ο Ηλίας κυκλοφορεί μετά από τέσσερα χρόνια απουσίας το «Λιάκος vs Εισβολέας».
    «Μεγαλώσαμε και μαζί μας μεγάλωσε και η μουσική μας... Πετάξαμε τις ταμπέλες πια. Είμαστε λέφτεροι. Μαζί με την έκφρασή μας, ο έρωτας, το εγώ μας, οι γύρω μας, οι γύρες μας, οι ήττες και οι νίκες μας, σμίλεψαν την αντίληψη και η αντίληψη την εξέλιξη μας. Το καταλάβαμε πια... Μόνο ταγμένοι στην ελευθερία θα ζήσουμε για πάντα!».
    Τραγουδά για την κοινωνία, την καθημερινότητα, τον Έλληνα και την νοοτροπία του. «Τρολάρουμε, κάνουμε χαβαλέ και άμα λάχει ρίχνουμε και μια ζεϊμπεκιά πάνω από χιπ χοπ ρυθμούς. Έτσι, γιατί σπάσαμε τα δεσμά!».
    Η live επιστροφή του Είσβο καλωσορίζει με τον πιο δυναμικό τρόπο το νέο έτος και μας προκαλεί να σπάσουμε μαζί του τα δεσμά που σαν βαρίδια μας πνίγουν σταθερά.
    Εσύ; Θα μείνεις με τα χέρια σταυρωμένα να κοιτάς;
    ΕΙΣΒΟΛΕΑΣ
    Full Band Live & Παρουσίαση δίσκου w/ Special Guests
    Δημήτρης Μυστακίδης | Μάριος Νταβέλης (Fundracar) | Σεμέλη Παπαβασιλείου
    Αθήνα Παρασκευή 31 Ιανουαρίου - Gagarin 205
    Line up Λιάκος Παπανικολός Βαγγέλης Καραπέτρος - πλήκτρα, βιολί, φωνή Σπύρος Βρυώνης - κιθάρα, φωνή Κωνσταντίνος Σπηλιωτόπουλος - μπάσο DJ Cutbrawl - πικ απ, scratching, υπολογιστή Γιώργος Βερυκάκης – ηχοληψία
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00
    Μείνετε συντονισμένοι στo event 
    της συναυλίας https://www.facebook.com/events/1198915593830688/
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 10 ευρώ Ταμείο: 12 ευρώ
    Ηλεκτρονική προπώληση στο δίκτυο viva.gr
    , στο 11876 και σε όλα τα viva spots
    Φυσικά σημεία προπώλησης Imantas, Σαρρή 46, Ψυρρή Reload Stores, Ακαδημίας 81, Αθήνα Polis Decay Tattoo-Gallery, Ρήγα Παλαμήδου 5, Αθήνα Pirates Headquarters, Σουρή 20, Περιστέρι Moth and Rose Tattoo, Θεοφράστου 4, Περιστέρι Golden Corner, 25ης Μαρτίου 25, Καλλιθέα Dildo Tattoo Studio, Νεφέλης 10, Π. Φάληρο Beans & Hops, Λ. Ηρακλείου 43, Άνω Πατήσια Teo Tattoo, Μ. Στάμου & Χ. Νικολάου γωνία, Άγιοι Θεόδωροι
    ]]>
    10532 0 0 0
    <![CDATA["Συμπερίληψη" - Συναυλία ενίσχυσης της Αμυμώνης στο Σταυρό του Νότου]]> https://www.puzzlemag.gr/sinaulia-enisxisis-ths-amumwnhs/ Sat, 01 Feb 2020 12:46:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10536 Κυριακή 2 Φεβρουαρίου τα Σπουδαία Events παρουσιάζουν την

     «Συμπερίληψη»  

    Μία συναυλία ενίσχυσης της “Αμυμώνης” όπου καλλιτέχνες με και χωρίς τυφλότητα μοιράζονται την σκηνή για να γίνει προφανές πως στην τέχνη δεν χωρούν αποκλεισμοί.

    Η Ανδριάνα Μπάμπαλη, ο Γιώργης Χριστοδούλου, ο Θοδωρής Τσάτσος και τα Ονειρέματα αναλαμβάνουν να μας ταξιδέψουν μουσικά σε έναν κόσμο που όλα είναι εφικτά.

    ♫♪ .ılılıl l ̲̅̅●̲̅̅ ̲̅̅=̲̅̅ ̲̅̅●̲̅̅ l lılılı. ♪♫

     

     

    Η συναυλία με τίτλο «Συμπερίληψη» αποτελεί μία διαφορετική συναυλία στην οποία η ζωή πρωταγωνιστεί και οι φυσικοί περιορισμοί μπαίνουν σε δεύτερη μοίρα. Με εκλεκτούς καλεσμένους την Ανδριάνα Μπάμπαλη, τον Γιώργη Χριστοδούλου, τον Θοδωρή Τσάτσο και τα Ονειρέματα, τα Σπουδαία Events καλούν το κοινό την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στον Σταυρό του Νότου, για να ζήσει μία διαφορετική μουσική εμπειρία.

    Πέρα από το μουσικό σκέλος της εκδήλωσης, στην εκδήλωση αυτή θα παρουσιαστούν οι 6 ΜΚΟ που συμμετείχαν στον διαγωνισμό των Σπουδαίων Events, θα μιλήσουν για την δράση τους και με ποιον τρόπο θα μπορούσε κάποιος να τις συνεισφέρει στη δημιουργία ενός καλύτερο κόσμου για όλους. Οι ΑΜΚΕ αυτές είναι οι: PRAXIS | ΚΑΡΚΙΝΑΚΙ | ΕΝΑΛΕΙΑ | ΔΙΟΤΙΜΑ | DOGS’ VOICE.

    Η Αμυμώνη ιδρύθηκε το 1993 στην Αθήνα και η ίδρυση της οφείλεται στην έλλειψη οποιουδήποτε πλαισίου για παιδιά με τυφλότητα ΚΑΙ πολλαπλές αναπηρίες. Στόχος είναι να έχουν και τα τυφλά παιδιά με πρόσθετες αναπηρίες, το δικαίωμα στην εκπαίδευση και την αξιοπρέπεια.

    Τα Σπουδαία Events αποτελούν μία προσπάθεια να γεφυρωθούν οι καλές προθέσεις με την καλή τέχνη. Η συγκεκριμένη συναυλία προέκυψε μετά από διαδικτυακή ψηφοφορία που πραγματοποιήθηκε. H πλειοψηφία των συμμετεχόντων απάντησε πως θα επιθυμούσε να γίνει μία εκδήλωση για την οικονομική και επικοινωνιακή ενίσχυση της Αμυμώνης και ως εκ τούτου, η επιθυμία αυτή πλέον γίνεται πραγματικότητα.

    Με μια ματιά:

    «Συμπερίληψη» | Μουσική παράσταση για την ενίσχυση του Πανελλήνιου Συλλόγου Γονέων, Κηδεμόνων και Φίλων Ατόμων με Προβλήματα Όρασης και Πρόσθετες Αναπηρίες «Αμυμώνη»

    Σταυρός του Νότου (Απέναντι)

    Διεύθυνση: Αμβροσίου Φραντζή 14, Αθήνα 117 45

    Ημερομηνία: 02 Φεβρουαρίου 2020

    Event στο Facebook:

    https://www.facebook.com/events/751598518684087/

    Προπώληση Εισιτηρίων:

     https://www.viva.gr/tickets/music/stavros-tou-notou-plus/simperilipsi

    και στις εγκαταστάσεις της Αμυμώνης (Πρώην Αμερικανική Βάση, Ελληνικό)

     

    Ελάχιστη προτεινόμενη ενίσχυση:

    7€

    Πρωτοβουλία, Διοργάνωση και Επικοινωνία:

    Σπουδαία Events | www.Spoudaia.gr

    ]]>
    10536 0 0 0
    <![CDATA[Οι DANCE WITH INVISIBLE PARTNERS live στο Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dance-with-invisible-partners-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-death-disco/ Sat, 01 Feb 2020 12:50:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10540 Dance with Invisible Partners Live στο Death Disco – Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου Support act: Katrame Οι Dance with Invisible Partners εμφανίζονται στην Αθήνα μετά από σειρά εμφανίσεων σε Ιταλία, Γαλλία, Αγγλία και Ιαπωνία και έργων που συνέθεσαν για θέατρο και κινηματογράφο. Το ντεμπούτο άλμπουμ “Honey” που κυκλοφόρησε πέρσι περιλαμβάνει εννιά τραγούδια μεταφυσικής pop, με στοιχεία dark alternative, κλασικισμού και ανατολίτικης μουσικής. Το “Honey” έγινε άμεσα θερμά δεκτό από τον τύπο, τα FM και τα ιντερνετικά ραδιόφωνα ενώ η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία συγγραφής του δεύτερου στούντιο άλμπουμ. Mε επιρροές από RadioheadDepeche ModeDead Can Dance, Arvo Pärt και τις underground dance και dark electro σκηνές της δεκαετίας του 90, οι Dance with Invisible Partners αποδίδουν με πειραματισμό και φαντασία μουσική που μοιάζει με φωτεινή δέσμη στο σκοτάδι διαγράφοντας οριακά την πραγματικότητα ως γλυπτό ομίχλης, θανάτου και ηδονής.  

    Videos:

    A Mort 

    Tear Away 

    Nova York (Teardrops) 

    Χρονολόγιο:

    21:00 Πόρτες 21:30-22:20 : KATRAME 22:40-23:30 : Dance with Invisible Partners

    Είσοδος: 7 ευρώ

    Death Disco : Ωγύγου 16, Αθήνα 105 54

    Ακολουθήστε τους Dance with Invisible Partners online: https://www.facebook.com/dwipmusic/
     ]]>
    10540 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την παράσταση «Γράμμα Αγάπης» του Fernando Arrabal!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1-5/ Sat, 01 Feb 2020 13:05:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10548  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση ««Γράμμα Αγάπης»» για την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου στις 18:30 στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις . Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα ««Γράμμα Αγάπης»» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Γράμμα Αγάπης» του Fernando Arrabal   Έναρξη Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2019 Κάθε Κυριακή στις 18:30 και Δευτέρα στις 20:30   Την Κυριακή 3 Νοεμβρίου θα παραστεί ο συγγραφέας του έργου Fernando Arrabal   Ένας θεατρικός μονόλογος βασισμένος στις τραυματικές εμπειρίες των παιδικών χρόνων του συγγραφέα στα χρόνια του Ισπανικού εμφυλίου, στη δολοφονία του πατέρα του και στη νοσηρή σχέση με τη μητέρα του, που χαράχτηκαν στην τρυφερή ψυχή του με ανεξίτηλο τρόπο, καθορίζοντας την υπόλοιπη ζωή του. Οι μνήμες των επώδυνων παιδικών χρόνων του, ξυπνούν και γίνονται αφορμή ο συγγραφέας να κάνει μια κατάθεση ψυχής. Όπως γράφει ο ίδιος, «το έργο το ίδιο με ξαναγεννούσε όπως το κουκούτσι του ροδάκινου δημιουργεί τη ζωή». Ο Fernando Arrabal γεννήθηκε το 1932 στη Melilla του Ισπανικού Μαρόκου. Από το 1956 ζει μόνιμα στη Γαλλία και γράφει στη γαλλική γλώσσα. Έχει γράψει περί τα 100 θεατρικά έργα, έχει συμμετάσχει σε 800 ποιητικές συλλογές, είναι σκηνοθέτης και ζωγράφος και με διαρκή ενεργή αντιφασιστική δράση. Το έργο γράφτηκε το 1999 και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση του Νεκτάριου – Γεώργιου Κωνσταντινίδη, διδάκτορος του Πανεπιστημίου Αθηνών, κριτικού και μεταφραστή Θεάτρου, στον πολυχώρο πολιτισμού «Διέλευσις». Σκηνοθεσία: Χρυσάνθη Κορνηλίου Ερμηνεύει: η Χάρις Συμεωνίδου Φωνή γιου: Γιάννης Κωσταράς   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή στις 18:30 Δευτέρα στις 20:30   Η προσέλευση για την Κυριακή 3 Νοεμβρίου θα είναι στις 18:00     Τιμές εισιτηρίων:          Γενική είσοδος: 12 € Άνεργοι/Φοιτητές/ΑμΕΑ/Άνω των 65: 10 € .   Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις Λέσβου 15 και Πόρου, Κυψέλη http://www.dieleusis.gr/ fb: Πολυχώρος διέλευσις Τηλ.: 210 86 13 739 e-mail: info@dieleusis.gr]]> 10548 0 0 0 <![CDATA[Andy Stott live + Demdike Stare live at St Paul's Sessions 4]]> https://www.puzzlemag.gr/andy-stott-live-demdike-stare-live-at-st-pauls-sessions-4/ Sat, 01 Feb 2020 13:29:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10551 St Paul's Sessions - www.stpaulssessions.gr
    Ζάππειο Μέγαρο, Λ. Βασιλίσσης Όλγας, Αθήνα (Μετρό Συντάγματος) Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2020 - Ώρα έναρξης 21:00 Εισιτήρια - TICKET SERVICES https://www.ticketservices.gr/event/andy-stott-live-demdike-stare-live-st-pauls-sessions/ - PUBLIC https://tickets.public.gr/event/andy-stott-live-demdike-stare-live-st-pauls-sessions/ Τιμή εισιτηρίων (ορθίων): 20 ευρώ (προπώληση) - 22 ευρώ (είσοδο) Ο μουσικός παραγωγός Andy Stott και το ηλεκτρονικό ντουέτο των Demdike Stare σε μια άχαστη double bill live performance στο Ζάππειο Μέγαρο και τα St Paul`s Sessions 4. O Andy Stott κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ με τίτλο Merciless το 2006. Έκτοτε ακολουθούν διάφορα EP και remix, με τα άλμπουμ Unknown Exception του 2008 και Luxury Problems του 2012 να τον φέρνουν στο προσκήνιο. Ως επιστέγασμα ήρθε το άλμπουμ του Faith in Strangers το 2014, ένα σύγχρονο κομψοτέχνημα που έχει καταταχτεί ανάμεσα στα κορυφαία άλμπουμ της δεκαετίας που μας πέρασε. To άλμπουμ Too Many Voices που ακολούθησε δύο χρόνια μετά ήρθε για να επισφραγίσει τη δημιουργικότητα και το ταλέντο του, ενώ τελευταία του δουλειά είναι το EP It Should be us που κυκλοφόρησε μόλις τους τελευταίους μήνες ως προάγγελος του νέου ολοκληρωμένου του άλμπουμ που θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2020. Παράλληλη περίπου πορεία ακολουθούν και οι Demdike Stare, οι οποίοι βγήκαν στο προσκήνιο το 2010 με τα άλμπουμ Liberation Through Hearing και το Voices of Dust. Με τον DJ Sean Canty να επιλέγει τα σπάνια samples και τον παραγωγό Miles Whittaker να τα μετουσιώνει δεξιοτεχνικά σε ηχητικό σύνολο, οι Demdike Stare ακροβατούν με μαεστρία ανάμεσα στην electronica και την πειραματική μουσική γνωρίζοντας ευρεία αναγνώριση, φτάνοντας στο 2013 και την κυκλοφορία μιας πλειάδας σημαντικών singles και EP που τάραξαν τα νερά της χρονιάς εκείνης, με αποκορύφωμα το άλμπουμ ”Wonderland” το 2016. Ειδική μνεία θα πρέπει να δοθεί στην δύσκολη πρόκληση να επενδύσουν μουσικά την σουηδική βουβή ταινία Haxan: Witchcraft through the Ages του 1922, σε μια ανάθεση από το περίφημο British Film Institute. Τελευταία τους κυκλοφορία είναι το Passion του 2018, αποκομίζοντας εγκωμιαστικές κριτικές και συμμετοχές σε διεθνή φεστιβάλ. Οι σπάνιες κοινές εμφανίσεις του Andy Stott και των Demdike Stare αποτελούν σημείο αναφοράς για του απανταχού μουσικόφιλους, ενώ αξιοσημείωτο είναι ότι αμφότεροι ηχογραφούν ευλαβικά από το ξεκίνημα της καριέρας τους ως και σήμερα στο υπερδραστήριο ανεξάρτητο βρετανικό label Modern Love, που αποτελεί επίσης κοινή στέγη των Lucy Railton, Mary Jane Leach, Turinn, Rainer Veil, Millie & Andrea, Vatican Shadow, HATE, Jack Dice και G.H. Στον γνωστό σε όλους χώρο του Ζαππείου Μεγάρου και τα St Paul’s Sessions, ο Andy Stott και οι Demdike Stare έρχονται από το Μάντσεστερ για να μας παρουσιάσουν και από κοντά τους λόγους για τους οποίους θεωρούνται από τις πιο πρωτοποριακές μορφές της σύγχρονης μουσικής, σε μια από τις πιο περίοπτες live performances της χρονιάς. www.soundcloud.com/modernlove St Paul's Sessions Ζάππειο Μέγαρο, Λ. Βασιλίσσης Όλγας, Μετρό Συντάγματος, Αθήνα Τιμή εισιτηρίων (ορθίων): 20 ευρώ (προπώληση) - 22 ευρώ (είσοδο) Πληροφορίες - Κρατήσεις TICKET SERVICES www.ticketservices.gr
    Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr - info@grooveproductions.gr]]>
    10551 0 0 0
    <![CDATA[The Mystery Lights + BUS The Unknown Secretary at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/the-mystery-lights-bus-the-unknown-secretary-at-gagarin-205/ Sat, 01 Feb 2020 13:36:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10556 10556 0 0 0 <![CDATA[Blaine L. Reininger & band w/Manos Six & The Muddy Devil]]> https://www.puzzlemag.gr/blaine-l-reininger-band-w-manos-six-the-muddy-devil/ Sat, 01 Feb 2020 15:03:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10566 Made Of Stone Productions & Underdogs proudly present Blaine L. Reininger & Band ft. Tilemachos Moussas & Luc van Lieshout (Tuxedomoon) performs Tuxedomoon classics & solo works + Manos Six + the Muddy Devil at Temple Athens Friday 13 March 2020 Doors Open at 21:00 Ticket Fee : -- limited presale : 12 euros (available online via viva.gr) -- presale : 15 euros -- on spot : 18 euros Presale Spots : viva.gr / wind / seven video spots / evripidis bookstore / viva kiosks / rhythm records / syd records ***** Από την post-punk σκηνή των ‘80s σε μία εντυπωσιακή multi-instumentalist καριέρα. Από το θεατρικό σανίδι στον κινηματογράφο. Και από την Αμερική στην Ελλάδα. Λίγοι άνθρωποι μπορούν να λένε ότι προσέφεραν στην Τέχνη με τόσους τρόπους όσους ο Blaine Reininger. Η συμμετοχή του στους ιστορικούς Tuxedomoon με τη φωνή και τις μουσικές του συνθέσεις ήταν μόνο η αρχή. Η ενασχόλησή του με τη μουσική ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του ‘70, όταν και ίδρυσε τους Tuxedomoon με το συμφοιτητή του Steven Brown. Πιάνοντας με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τον new wave, avant-garde παλμό της εποχής, το σχήμα εμπνεύστηκε από προσωπικές ανησυχίες και βιώματα, κυκλοφορώντας τρία πετυχημένα άλμπουμ. Το 1983, και ενώ η μπάντα είχε εγκατασταθεί στο Rotterdam, o Reininger αποφάσισε να ακολουθήσει και solo πορεία, χωρίς όμως να κόψει ποτέ δεσμούς με την μπάντα. Μέσα από τη συνεργασία τους με τον Michael Belfer των Sleepers και άλλους καλλιτέχνες κυκλοφόρησε εφτά άλμπουμ μέχρι το τέλος της δεκαετίας του ‘80. Στα τέλη της δεκαετίας του ‘90 εγκαταστάθηκε στην Ελλάδα. Ασχολήθηκε με το θέατρο και τον κινηματογράφο γράφοντας soundtrack ή συμμετέχοντας ως ηθοποιός σε projects όπως ο Αγαμέμνων του Μιχαήλ Μαρμαρινού, το Spiel mir das Lied vom Tod του Albrecht Hirche ή το The Overcoat του Νικόλα Τριανταφυλλίδη. Το 2017, μαζί με τον Steven Brown, συμμετείχαν στο άλμπουμ Close - Lamb - White - Walls των Ιταλών Twenty Four Hours. Την Παρασκευή 13 Μαρτίου στο Temple , ο Blaine Reininger θα μας χαρίσει μία συναυλιακή αναδρομή σε όλες τις προσωπικές του μουσικές επιτυχίες, αλλά και σε αγαπημένα κομμάτια των Tuxedomoon. Στο πλάι του θα βρεθεί για ακόμα μια φορά ο κιθαρίστας Τηλέμαχος Μούσας, ένας από τους πιο ταλαντούχους jazz κιθαρίστες της Ελλάδας, γνωστός από το σχήμα του Moussas Farm και τη συμμετοχή του σε συγκροτήματα όπως οι Μπλε και οι Xaxakes. Μαζί τους και ο έμπειρος τρομπετίστας Luc van Lieshout, μέλος κι αυτός των Tuxedomoon από τα μέσα της δεκαετίας του ‘80.]]> 10566 0 0 0 <![CDATA[Viagra Boys live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/viagra-boys-live-in-athens/ Sat, 01 Feb 2020 15:06:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10570 10570 0 0 0 <![CDATA[Υποψήφιος Νο 1.908.765]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%ce%bf%cf%88%ce%ae%cf%86%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%bd%ce%bf-1-908-765/ Sun, 02 Feb 2020 23:18:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10600 10600 0 0 0 <![CDATA[Ο "ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗΣ" ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b4%ce%bf%ce%bd-%ce%ba%ce%b9%cf%87%cf%89%cf%84%ce%b7%cf%83-%ce%b5%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81/ Mon, 03 Feb 2020 11:24:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10603 «ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗΣ» του ΜΙΓΚΕΛ ΝΤΕ ΘΕΡΒΑΝΤΕΣ   ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 15 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ   ΕΩΣ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 Για  18  μόνο παραστάσεις     Επιμένοντας  στην απόδοση για το θέατρο  σημαντικών  κλασσικών λογοτεχνικών κειμένων, η Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις», ανεβάζει στο θέατρο Φούρνος, το «Δον Κιχώτη» του Mιγκέλ Ντε Θερβάντες από τις 15 Φεβρουαρίου 2020 και για 18 παραστάσεις. Ταξιδεύουμε στα μαγικά τοπία του Θερβάντες,ανιχνεύοντας μέσα από την αριστουργηματική, ποιητική,ρηξικέλευθη και απελευθερωτική του πένα,τι σημαίνει για μάς σήμερα αυτή η «άλλη», «παράξενη», «περιπλανώμενη» ιπποτική ζωή των κωμικοτραγικών ηρώων του. Τους αθάνατους έρωτές τους, τις μάχες τους, τις συντριβές τους, την ιλαρότητά τους και τη γοητεία του να βγαίνεις από το κάδρο της «λογικής» και να συγκρούεσαι με την κατεστημένη τάξη πραγμάτων.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Διασκευή-σκηνοθεσία:Άγγελος Χατζάς Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμοί:Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Μουσική-Ηχητικό περιβάλλον: Βασίλης Χρηστακέας Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Σωτήρης Τσακομίδης Φωτογραφίες-Αναστασία Λουκρέζη Βοηθός σκηνοθέτη-Αλμπίνα  Κούκα   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αργυρώ Λογαρά Γιάννης Νικολάου Διονύσης Ποταμίτης Άγγελος Χατζάς     Παραγωγή:Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr   INFO: Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 21:00 Κυριακή στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Άνω των 65: 10 ευρώ Φοιτητικό: 8 ευρώ Άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες: 5 ευρώ   Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 6460748 Προπώληση viva.gr   Θέατρο «Φούρνος» Μαυρομιχάλη 168 τηλ.210 6460748]]> 10603 0 0 0 <![CDATA["Billie Supernatural & Tom Yosi συναντιούνται στην σκηνή του Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/billie-supernatural-tom-yosi-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-temple/ Mon, 03 Feb 2020 13:18:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10606 Billie Supernatural & Tom Yosi ζωντανά στο Temple (feat. Νικήτας Κλιντ, Μάριος Νταβέλης, Τάκη Τσαν) Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020 Πόρτες: 20:00 Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/228762074809203   Η Billie και οι Supernatural, ένα εκρηκτικό team μουσικών που αποπνέει φρεσκάδα και ταλέντο, συναντούν στην σκηνή του Temple τον υπερταλαντούχο κιθαρίστα και τραγουδοποιό Tom Yosi, σε μία βραδιά που υπόσχεται μουσική πολυμορφία, δεξιοτεχνικές εκτελέσεις, μαγευτικές performances και ποικίλα συναισθήματα.   Στο σταυροδρόμι που η ποιοτική τραγουδοποιεία συναντά την ασύλληπτη μουσικότητα και την διαστημική τεχνική, εκεί ακριβώς οι δύο νέοι καλλιτέχνες μοιράζονται σκηνή και όραμα, σε μία συναυλιακή συγκυρία που θα σας αφήσει με το στόμα ανοιχτό και ίσως σας κάνει να μην είστε ποτέ πια οι ίδιοι.   Εισιτήρια προπωλούνται προς 6 ευρώ.   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Καταστήματα WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Yoleni's (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    10606 0 0 0
    <![CDATA["Nochnoy Dozor, Church of the Sea και Ghone ζωντανά στην Αγγλικανική Εκκλησία."]]> https://www.puzzlemag.gr/nochnoy-dozor-church-of-the-sea-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-ghone-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae/ Mon, 03 Feb 2020 14:13:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10609 Nochnoy Dozor // Church of the Sea // Ghone Ζωντανά στην Αγγλικανική Εκκλησία Σάββατο 22 Φεβρουαρίου 2020   Τρεις ανήσυχες μπάντες, που δεν διστάζουν να πειραματιστούν, όχι μόνο στο ηχητικό κομμάτι, αλλά και στους τρόπους με τους οποίους μοιράζονται την μουσική τους με το κοινό, πραγματοποιούν μια ιδιάιτερη συνάντηση, το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου στην Αγγλικανική Εκκλησία της Αθήνας. Το μεγαλεπίβολο του χώρου δίνει από μόνο του στο εγχείρημα μια ιδιαιτερότητα που έγκειται ως επί τω πλείστον στον μοναδικό διάλογο αλλά και την μαγευτική εγγύτητα που ο χώρος είθισται να δημιουργεί μεταξύ κοινού και δημιουργού, ενώ καλλιτεχνικά η βραδιά υπόσχεται μια πολυφωνία που όμως εδώ εκφράζεται εν μέσω μίας κοινής αισθητικής γραμμής, μεταξύ των μπαντών.   Οι Nochnoy Dozor ακροβατούν ανάμεσα σε ambient, πειραματικά ηχοτοπία αλλά και την heavy ριφολογία των μουσικών συγγενειών τους (μέλη από Universe217 και Sun of Nothing και όχι μόνο) και με οδηγό τα διπλά γυναικεία φωνητικά, καταφέρνουν να ηχούν αρκετά ιδιαίτεροι και να ξεχωρίζουν στο στάσιμο μουσικό σύμπαν του σήμερα, γεγονός που εν μέρει εξηγεί και την διαρκή συναυλιακή κινητικότητά τους τα τελευταία χρόνια.   Οι Church of the Sea αποτελούν μια επίσης άκρως ενδιαφέρουσα περίπτωση, μπολιάζοντας περίτεχνα μια βάση από σκοτεινό ηλεκτρονικό rock με ποικίλες επιρροές ακόμη και από τον χώρο του doom, επικαλούμενοι fuzzy κιθάρες, βαριά ηλεκτρονικά beats αλλά και μία ιδιαίτερη και οικεία ατμόσφαιρα που τους καθιστά αναγνωρίσιμους από την πρώτη ακρόαση.   Το one-man project Ghone που ανοίγει την βραδιά, αποτελεί την ίσως πιο πειραματική πρόταση του συγκεκριμένου billing αλλά και την ιδανική εκκίνηση σε μια ηχητική αλληλουχία που ως σκοπό της έχει να μαγνητίσει, να παρασύρει και να δημιουργήσει μία εξατομικευμένη εμπειρία, που απευθυνόμενη σε έναν περιορισμένο αριθμό ατόμων (ένεκα και της περιορισμένης χωρητικότητας της Αγγλικανικής Εκκλησίας) θα καταφέρει να μνημονεύεται ως μοναδική, ή αν μη τι άλλο να αντιμετωπιστεί ως τέτοια, από κοινό, δημιουργούς και λοιπούς συντελεστές.   Αμήν.   *** Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός αριθμημένων εισιτηρίων σε θέσεις καθήμενων, μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του:  
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων - Technopolis City of Athens (Viva Kiosk)
    • Yoleni's Hellas
      *** Τα εισιτήρια προπώλησης κοστίζουν 8 ευρώ, ενώ 10 ευρώ θα κοστίζουν στο ταμείο του συναυλιακού χώρου την ημέρα της συναυλίας.]]>
    10609 0 0 0
    <![CDATA[“Fundracar με Zoro & Buzz δηλώνουν Ακατάλληλοι!”]]> https://www.puzzlemag.gr/fundracar-%ce%bc%ce%b5-zoro-buzz-%ce%b4%ce%b7%ce%bb%cf%8e%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bb%ce%bf%ce%b9/ Mon, 03 Feb 2020 14:15:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10613 Fundracar, έδωσαν στην δημοσιότητα άλλο ένα τραγούδι από το επερχόμενο album Alpha Frequency που αναμένεται να ανέβει σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες εντός των ημερών.   Το τραγούδι λέγεται “Είμαστε Ακατάλληλοι” και σε αυτό συμμετέχει και το εκρηκτικό hip hop duo των Zoro & Buzz. Δεν είναι η πρώτη φορά μάλιστα που οι δύο καλλιτέχνες συνδράμουν για την δημιουργία ενός τραγουδιού.   Ακούστε το εδώ:   <iframe width="1280" height="720" src="https://www.youtube.com/embed/0zDgli-uAow" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>   Μπορείτε να κάνετε pre-save το album στο Spotify και να το ακούσετε πρώτοι μόλις κυκλοφορήσει, ακολουθώντας τον παρακάτω σύνδεσμο: https://bit.ly/2Oi7rm8   Αυτή την εβδομάδα ξεκινάει η περιοδεία των Fundracar στην Ελλάδα, με την Πάτρα να είναι ο πρώτος σταθμός. Παρακάτω όλοι οι χρήσιμοι σύνδεσμοι για τις συναυλίες:   9/2 - Γιάφκα / Πάτρα Πληροφορίες: http://tiny.cc/rtxhjz   15/2 - Πολυχώρος Αγορά / Ιωάννινα Πληροφορίες: http://tiny.cc/ytxhjz   21/2 - Gagarin 205 / Αθήνα Πληροφορίες: http://tiny.cc/5txhjz   6/3 - Cafe Santan / Βόλος Πληροφορίες: http://tiny.cc/1wxhjz   12/3 - Prague Draft / Καστοριά Πληροφορίες: http://tiny.cc/auxhjz   13/3 - Eightball Club / Θεσσαλονίκη Πληροφορίες: http://tiny.cc/fuxhjz   14/3 - Nevermind Music Room / Λάρισα Πληροφορίες: http://tiny.cc/juxhjz   Μείνετε συντονισμένοι στις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του συγκροτήματος, για ακόμη περισσότερες ενημερώσεις που έρχονται στο προσεχές διάστημα:   ]]> 10613 0 0 0 <![CDATA["Η Λένα Πλάτωνος στο Temple για μία συναυλία."]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%ac%cf%84%cf%89%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1/ Mon, 03 Feb 2020 14:17:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10616 Λένα Πλάτωνος ζωντανά στο Temple Σάββατο 29 Φεβρουαρίου 2020 Πόρτες: 20:30   Η Λένα Πλάτωνος έχει συμβάλει καθοριστικά στην εξέλιξη της ηλεκτρονικής μουσικής στην Ελλάδα με σημαντικούς δίσκους της στα μέσα της δεκαετίας του ’80, όταν η ηλεκτρονική αφήγηση δεν ήταν ιδιαίτερα γνωστή στη χώρα μας. Επιστρατεύοντας ιδιαίτερες θεματολογίες στα τραγούδια της (θέματα για τους μετανάστες, την δύναμη των υπολογιστών και την διαφύλαξη του προσωπικού μας χώρου), η Λένα Πλάτωνος πάντα μέσα από την ιδιαίτερη αφηγηματική της ι0κανότητα και την ποιητικότητα της, ηχούσε πάντα ιδιαίτερη και ξεχωριστή, γεγονός που εξηγεί και την διαχρονικότητα της δημιουργίας της, που μέχρι και σήμερα ηχεί φρέσκια και επίκαιρη.   Η Λένα Πλάτωνος ανέκαθεν δούλευε μπροστά από την εποχής της, με όπλο το εξαιρετικό της ταλέντο και προβάλοντας θέματα που πολύ αργότερα έφεραν στο προσκήνιο, τα μέσα μαζικής κατανάλωσης.   Έχοντας μαζί της αυτή την φορά την Σαβίνα Γιαννάτου και τον Γιάννη Παλαμίδα, έρχεται για πρώτη φορά στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας για να αναβιώσει κομμάτια από τη μακρόχρονη καλλιτεχνική της πορεία και δίσκους – σταθμούς όπως οι “Σαμποτάζ”, “Καρυωτάκης: 13 τραγούδια”, “Γκάλοπ”, “Λεπιδόπτερα και Μάσκες Ήλιου” υποσχόμενη ένα ταξίδι μέσα στο ιδιότυπο, και γεμάτο συναισθήματα μουσικό της σύμπαν.   Λένα Πλάτωνος – Ερμηνεία / Πιάνο Σαβίνα Γιαννάτου / Γιάννης Παλαμίδας – Ερμηνεία Στέργιος Τσιρλιαγκός – Πλήκτρα / Programming   *** Ενορχήστρωση από τους Στέργιο Τσιρλιαγκό και Λένα Πλάτωνος *** Ηχοληψία από τον Γιάννη Παξεβάνη   Τα εισιτήρια προπώλησης κοστίζουν 12€.   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Καταστήματα WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Yoleni's (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • E-mail: stathis@thetemple.gr (booking), jim@thetemple.gr (γραφείο τύπο]]>
    10616 0 0 0
    <![CDATA["Οι Hidden in the Basement επιστρέφουν στην Αθήνα με το 'Cursed by the Sun'"]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-hidden-in-the-basement-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf-cursed-by-t/ Mon, 03 Feb 2020 14:50:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10619 Hidden in the Basement ζωντανά στο Temple Special guest: Their Methlab Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 2020 Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/2687541841327062   Έχοντας στις αποσκευές τους το νέο τους album με τίτλο Cursed By The Sun, και κουβαλώντας στις πλάτες τους μια πολυετή εμπειρία από συναυλίες σε Ελλάδα και Ευρώπη, όπως και συμμετοχές σε σημαντικά εγχώρια φεστιβάλς του είδους, οι Λαρισαίοι Hidden in the Basement ξεχύνονται και πάλι στον δρόμο, για να παρουσιάσουν το νέο τους δισκογραφικό δημιούργημα στο όλον του και να μας δώσουν μια γεύση από το γκρουβάτο, προοδευτικό τους metal, που με σαφείς αναφορές στο παρελθόν του ήχου, ηχεί και τώρα φρέσκο και επίκαιρο, και –όπως πάντα- ενδυναμωμένο από τα δεξιοτεχνικά παιξίματα του κουαρτέτο.   Την συναυλία τους στο Temple της Αθήνας, την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου θα ανοίξει το Αθηναϊκό post σχήμα των Their Methlab, που έχει προκαλέσει αρκετό θόρυβο γύρω από το όνομά του με την κυκλοφορία του ποιοτικότατου ντεμπούτο album The Last Second(Φεβρουάριος 2019).   Εισιτήρια προπωλούνται προς 6 ευρώ.   ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Seven Spots
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Καταστήματα WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Yoleni's (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    10619 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο Ταξίδι στην έρημο…Προς Βορ(ρ)ά!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-7/ Thu, 06 Feb 2020 10:50:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9608  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση Ταξίδι στην έρημο…Προς Βορ(ρ)ά” για την Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου στις 21.00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Ταξίδι στην έρημο…Προς Βορ(ρ)ά”  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ…ΠΡΟΣ ΒΟΡ(Ρ)Α του Γιάννη Παπάζογλου Στο Θέατρο ΕΝ-Α από το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου και κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 θα παρουσιάζεται το έργο του Γιάννη Παπάζογλου «Ταξίδι στην έρημο…Προς Βορ(ρ)ά» σε σκηνοθεσία Ελπίδας Αμίτση. Ένα σύγχρονο ελληνικό έργο με μοντέρνα γραφή, που επικεντρώνεται στο πρόβλημα προσφύγων και μεταναστών.   Ο Γιάννης Παπάζογλου συγγραφέας του έργου αναφέρει σχετικά: Το ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ ανέβηκε στο ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΑΣ σε σκηνοθεσία Νίκου Διαμαντή και στο θέατρο RADAR σε σκηνοθεσία Γιώργου Γιανναράκου και το ταχύδραμα «Προς Βορ(ρ)ά» παρουσιάστηκε στα πλαίσια του φεστιβάλ Νάπολης από το NUOVO TEATRO SANITA σε σκηνοθεσία Mario Geralti. Στο Θέατρο ΕΝ-Α θα παρουσιαστούν σαν μία ενιαία παράσταση ύστερα από την συνεργασία που είχα με την σκηνοθέτη κα Ελπίδα Αμίτση. Φωτορεπόρτερ, επιβάτης σε πλοίο διάσωσης προσφύγων μπροστά στην τηλεοπτική κάμερα. Αναπαριστά συγκλονισμένος το δράμα εγκύου από την Αφρική με τον τρόπο ακριβώς που το βίωσε. Μπορεί και να είναι μία από τις ειδήσεις που εκφωνεί με ψυχρότητα η λαμπερή και φιλόδοξη παρουσιάστρια. Όπως και οι μάχες που μαίνονται  σε χώρα του τρίτου κόσμου μετά από στρατιωτική επέμβαση ξένης δύναμης. Για την ίδια ο πόλεμος είναι κάτι μακρινό και αδιάφορο. Ο άντρας της, φωτορεπόρτερ κι αυτός στην εμπόλεμη ζώνη, εξαφανίζεται. Ένας αινιγματικός διπλωμάτης αναλαμβάνει την έρευνα. Την καλεί για την αναγνώριση του πτώματος. Πιθανόν ν’ ανήκει σ’ εκείνον. Ταξιδεύει μέχρι την καρδιά του σκότους. Παύει πλέον να ‘ναι θεατής. Γίνεται μέρος της είδησης.  Πρέπει να εξοικειωθεί με τη βία και το θάνατο. Παρεμβάλλονται όσα έχει καταγράψει ο φωτορεπόρτερ στο διασωθέν ημερολόγιό του. Η φρίκη σε πρώτο πλάνο. Βομβαρδισμένες πόλεις. Δολοφονίες παιδιών. Ακρωτηριασμένα σώματα.  Η μνήμη αιμορραγεί. Τα τρία πρόσωπα κουβαλούν πάθη κι ενοχές. Ο έρωτας είναι το μόνο αντίδοτο στην κόλαση που τα περιβάλλει. Ο διπλωμάτης το γνωρίζει καλά. Η έντονη έλξη που νιώθει για κείνη τον οδηγεί σ’ ένα παιχνίδι μυστικών και ψεμάτων.  Και στην ανταλλαγή ταυτοτήτων. Ο μόνος δρόμος διαφυγής απ’ το σφαγείο περνά μέσ’ απ’ την έρημο. Παγιδεύει τη δημοσιογράφο γιατί μόνο με τη βοήθεια της μπορεί να ξαναβγεί στο φως .Η κάθοδος στα τάρταρα αποτελεί την αφετηρία για το ταξίδι αυτογνωσίας των ηρώων. Μακριά από την ευμάρεια της Δύσης, την ασφάλεια των τηλεοπτικών εικόνων, τη λάμψη της ματαιοδοξίας. Δεμένοι με το κόκκινο νήμα που διατρέχει την Ιστορία. Απ’ τη Γκουέρνικα ως τη Βαγδάτη και τη Γάζα. Περνώντας απ’ το Άουσβιτς και τη Σρεμπρένιτσα.   Η σκηνοθέτης της παράστασης Ελπίδα Αμίτση αναφέρει: Η επιλογή του έργου «Ταξίδι στην έρημο… Προς Βορ(ρ)ά» του Γιάννη Παπάζογλου έγινε, διότι είναι ένα σύγχρονο ελληνικό έργο με μοντέρνα γραφή που κινείται στο ύφος του ποιητικού ρεαλισμού.  Η θεματολογία του επικεντρώνεται στο πρόβλημα προσφύγων και μεταναστών από τις χώρες του 3ου κόσμου στη δύση και αφορά τις σχέσεις του ανθρώπου της δύσης που έρχεται σε επαφή με τα προβλήματα του 3ου κόσμου, προσεγγίζοντας τα αίτια της φυγής των μεταναστών και προσφύγων. Ο εμφύλιος πόλεμος, η βία, οι επεμβάσεις των ξένων δυνάμεων στις χώρες τους και κατά συνέπεια, η φτώχεια, η οδύνη και η αθλιότητα που δημιουργούνται τους ωθούν να βρουν διέξοδο στις χώρες της δύσης αναζητώντας τον “παράδεισο”. Φωτορεπόρτερ που με κίνδυνο της ζωής τους καταγράφουν τα γεγονότα μεταδίδοντας την τραγωδία μεταναστών και προσφύγων και φέρνουν σε επαφή την κοινή γνώμη της δύσης με τα προβλήματα αυτά. Οι ανθρώπινες κοινωνίες εμμένοντας στις σκοτεινές πτυχώσεις σβήνουν βαθμιαία ό,τι καλό μπορεί να υπάρχει σε αυτές και στερούμενες την αγάπη και αμοιβαιότητα δεν αναγεννώνται. Όμως η ελπίδα πάντα υπάρχει και η ανθρωπότητα προχωρά στο ανηφορικό μονοπάτι.   Trailer παράστασης:https://www.youtube.com/watch?v=qBKodxzxfyA                                                                     ΔΙΑΝΟΜΗ: Ελπίδα Αμίτση Χρίστος Γεωργίου Μιχαήλ-Άγγελος Δρόσος Θωμάς Μαυρογόνατος Ταυτότητα της παράστασης: Σκηνοθεσία: Ελπίδα Αμίτση Μουσική: Δημήτρης Παριανός Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκη Ελευθερίου Φωτισμός: Άρτεμις Λογαρά Φωτογραφία, Video: Γιώργος Κλήμης Επιμέλεια trailer: Δημήτρης Παριανός Επιμέλεια αφίσας: Μιχαήλ-Άγγελος Δρόσος Video- φωτογραφία: Ελπίδα Αμίτση (από Συρία, Ιορδανία, Λίβανο, Παλαιστίνη, Ισραήλ, Τουρκία, Κύπρο, Τυνησία, Γερμανία, Πολωνία, Κένυα, Σρι Λάνκα, Ινδία, Νεπάλ, Βολιβία, Χιλή, Περού, Ρωσία, Κίνα.) Κομμώσεις-μακιγιάζ: Χριστόφορος Δουκουμόπουλος, Αναστασία Καντζούρη Μετάφραση στα αγγλικά: Χρίστος Γεωργίου Επιμέλεια μετάφρασης: Μαρία Λύκου Φροντιστής: Ιωάννης Πίππας   INFO: ΘΕΑΤΡΟ ΕΝ-Α Σουρή και Μαλαγαρδή 95, Κορυδαλλός Τηλ.κρατήσεων: 6987 154 814   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00   Τιμές εισιτηρίων: Είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητές - Άνεργοι: 8 ευρώ   Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα Προς ενίσχυση των σκοπών των ΕΝ.Π.ΑΝ. Υπό την αιγίδα: WORLD PHILOSOPHICAL FORUM και UNESCO. Ένα πολιτιστικό γεγονός των ΕΝ.Π.ΑΝ. (Ένωση Πολιτισμού Ανάπτυξης) FB: https://www.facebook.com/Ena.Group.Theatre/ Χάρτης: https://goo.gl/maps/Rem7BupjnV32 Το Θέατρο ΕΝ-Α δημιουργήθηκε στον Κορυδαλλό για να υλοποιεί ιδέες, αρετές και τεχνουργήματα της υπέρτατης φαντασίας. Μέσα στα 4 χρόνια λειτουργίας του το Θέατρο ΕΝ-Α, η ομάδα ΕΝ-Α και με σκηνοθέτρια την Ελπίδα Αμίτση παρουσίασαν τις εξής παραγωγές:  «HOMO NORMALIS το πρότυπο της “ομαλότητας”»  εμπνευσμένο από το «Άκου ανθρωπάκο» του Βίλχελμ Ράιχ σε κείμενο της Ελπίδας Αμίτση – «Ο μικρός αδελφός» της Μαριέλλης Σφακιανάκη Μανωλίδου – «Ο Σιμιγδαλένιος» του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου – «Πέερ Γκύντ» Ibsent + Grieg του Ερρίκου Ίψεν – «Κάποτε ένας πυροβολισμός…» του Γιάννη Παπάζογλου – «Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;» του Κώστα Παπαπέτρου. Βιογραφικά Γιάννης Παπάζογλου Πτυχιούχος της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου της Αθήνας. Δικηγόρος. Μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων. Γενικός Γραμματέας του Οργανισμού Συλλογικής Διαχείρισης “ΘΕΣΠΙΣ”. ΕΡΓΟΓΡΑΦΙΑ:
    1. ΝΥΧΤΕΡΙΝΗ ΠΟΛΙΟΡΚΙΑ.
    Θέατρο ΛΗΔΡΑ 1992-1993.  Σκηνοθεσία:  ΧΡΙΣΤΟΣ ΚΟΚΚΙΝΟΣ.
    1. ΔΙΑΔΡΟΜΗ ΣΕ ΛΕΥΚΟ ΤΟΠΙΟ. Κρατικό Βραβείο Θεατρικού Έργου 1989.
    Δημοτικό Θέατρο Δάφνης “ΦΑΝΗΣ ΧΗΝΑΣ” 1993-1994 και (2ο ανέβασμα) 1999-2000.  Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ.
    1. Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΚΑΙ Ο ΣΚΥΛΟΣ (Μονόπρακτο).
    α.    Θέατρο ΜΑΣΚΕΣ 1993-1994.  Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΗΣ ΧΡΙΣΤΟΦΙΛΑΚΗΣ. β.  Δημοτικό Θέατρο Δάφνης “ΦΑΝΗΣ ΧΗΝΑΣ” 1994-1995.  Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ.
    1. Ο ΤΟΠΟΣ ΤΟΥ ΕΓΚΛΗΜΑΤΟΣ.
    Θέατρο του ΗΛΙΟΥ 1996-1997.  Σκηνοθεσία:  ΑΝΔΡΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΣ.
    1. Ο ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ.
    Θέατρο ΦΑΝΑΡΙ 1999-2000.  Σκηνοθεσία:  ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΠΑΘΗΣ.
    1. ΕΞΟΡΙΣΤΟΙ. Κρατικό Βραβείο Θεατρικού Έργου 2004.
    α.    Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ 2006-2007.  Σκηνοθεσία:  ΝΙΚΟΣ ΔΙΑΜΑΝΤΗΣ. β.    ΜΙΚΡΟ Θέατρο (Θεσσαλονίκης) 2008-2009.  Σκηνοθεσία:  ΕΥΗ ΔΗΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ.
    1. ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ.
    α. ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΑΣ (Θέατρο Μονής Λαζαριστών) 2007-2008.  Σκηνοθεσία:  ΝΙΚΟΣ ΔΙΑΜΑΝΤΗΣ. β.    Θέατρο RADAR 2014-2015.  Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΡΑΚΟΣ.
    1. ΣΠΑΣΜΕΝΗ ΚΟΥΚΛΑ.
    Θέατρο ΔΙΑΧΡΟΝΟ 2011-2012.  Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ.
    1. Η ΕΠΟΧΗ ΤΗΣ ΣΚΟΥΡΙΑΣ.
    STUDIO ΜΕΛΕΝΙΚΟΥ 2017-2018.  Σκηνοθεσία:  ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΑΓΚΟΥΔΑΚΗ.
    1. ΚΑΠΟΤΕ ΕΝΑΣ ΠΥΡΟΒΟΛΙΣΜΟΣ…
    Θέατρο ΕΝ-Α 2017-2018 και 2018-2019.  Σκηνοθεσία:  ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ.
    1. ΠΡΟΣΩΠ(ΕΙ)Ο (IL VISO DI UN ALTRO).
    NUOVO TEATRO SANITA (Νάπολη) 2018-2019.  Σκηνοθεσία:  GIANNI SPEZZANO.  Μετάφραση:  ΤΖΙΝΑ ΚΑΡΒΟΥΝΑΚΗ.
    1. ΕΚΤΡΟΦΕΙΟ ΤΕΡΑΤΩΝ.
    Άπαιχτο.
    1. Η ΒΡΟΧΗ ΜΕΣΑ ΤΗΣ.
    Άπαιχτο.
    1. ΠΡΟΣ ΒΟΡ(Ρ)Α (Ταχύδραμα).
    NUOVO TEATRO SANITA (Νάπολη) 2019.  Σκηνοθεσία:  MARIO GERALTI.  Μετάφραση:  ΤΖΙΝΑ ΚΑΡΒΟΥΝΑΚΗ.     Ελπίδα Αμίτση Γεννήθηκε στην Πάτρα και ξεκίνησε τις σπουδές της σε μικρή ηλικία μαθαίνοντας πιάνο. Απεφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο, από την τάξη μονωδίας της Γ. Ντι Τάσσο με βαθμό διπλώματος «Άριστα Παμψηφεί». Παρακολούθησε σεμινάρια με την Κ. Λούντβιχ και συνέχισε την σπουδή της με τον Τζ. Μοδινό. Είναι κάτοχος των πτυχίων αρμονίας, αντίστιξης και φούγκας. Έχει συμμετάσχει ως σολίστ στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Ηρώδειο, στο Δημοτικό   Θέατρο   Πειραιώς κ.λπ. και    έχει    διοργανώσει ατομικές συναυλίες στον Παρνασσό, το Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας, την Αίθουσα Γκαίτε, την Ελληνοαμερικάνικη Ένωση καθώς επίσης σε φεστιβάλ και διάφορους συναυλιακούς χώρους. Στα Θέατρα Διθύραμβος, Ιλίσια και Φούρνος διοργάνωσε σειρά συναυλιών που αφορούσαν την σύγχρονη Ελληνική μουσική καθώς και παραστάσεις με νέγρικα τραγούδια και μιούζικαλ. Το ρεπερτόριο της περιλαμβάνει έργα όλων των εποχών (άριες, λίντερ κ.α). Ερμηνεύτρια ως επί το πλείστον έργων του 20ου αιώνα έδωσε ιδιαίτερη έμφαση στους Έλληνες συνθέτες παρουσιάζοντας και έργα σε πρώτες εκτελέσεις. Συνεργάσθηκε με την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών και το Κ.Ε.ΣΥ. Δημιούργησε τις παραστάσεις: “Τας χορδάς ας αλλάξωμεν”, “ Ήχος Ελληνικός”, “Έλληνες μουσουργοί”, “Ημέρες σύγχρονης Ελληνικής μουσικής”, “Με μουσικές εξαίσιες και με 5 αισθήσεις για οδηγό”, “Φωνή Ελπίδας”, “Το κρύσταλλο της σιωπής η μουσική ραγίζει” και “Ελλήνων έργα” όπου ερμήνευσε σύγχρονους Έλληνες συνθέτες της λόγιας μουσικής και έργα σε πρώτη εκτέλεση. Στην παράσταση “Με μουσικές εξαίσιες” ερμήνευσε σύγχρονη Ελληνική μουσική βασισμένη σε ποιήματα Κ. Π. Καβάφη. Στις μουσικές παραστάσεις “Εν αναμονή” και “Αφηγήσεις σε χρώμα μαύρο” σε σκηνοθεσία Μ. Ζωγραφίδη, ερμήνευσε νέγρικα θρησκευτικά τραγούδια. Στις μουσικές παραστάσεις “Ζωογόνον ύδωρ” και “Ένας άγγελος διαβάτης” ερμήνευσε τραγούδια του Μ. Χατζιδάκι και στην παράσταση “Get back” ροκ τραγούδια. Τραγούδια της Κάτω Ιταλίας ερμήνευσε στην παράσταση “Φύσηξε ο Ζέφυρος” τραγούδια ενώ στο “Φωτίζοντας τη μουσική” με τον συνθέτη και πιανίστα Μ.Αρχοντίδη ερμηνεύει έργα από το παγκόσμιο ρεπερτόριο του κινηματογράφου και του θεάτρου. Δημιούργησε και παρουσίασε τις παραστάσεις “2 woman's songs” και “Ήχοι Εικόνων”.  Έχει παρουσιάσει επίσης το θεατρικό έργο “Ο Σιμιγδαλένιος” του Α. Αδαμόπουλου σε σκηνοθεσία του ιδίου, στο οποίο και ερμηνεύει 22 ρόλους η ίδια και έχει πρωταγωνιστήσει στο θεατρικό έργο του Λ. Μπίκα “Ο Θαλής και η Θάλεια πάνε θέατρο” σε σκηνοθεσία Α.Μπασσά. Έχει ασχοληθεί με την παραγωγή και παρουσίαση ραδιοφωνικών εκπομπών με θέμα την κλασσική μουσική και έχει διδάξει ορθοφωνία και τραγούδι σε σεμινάρια επαγγελματικής κατάρτισης της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Δημιούργησε και δίδαξε σε σειρά Μουσικοθεατρικών σεμιναρίων που αφορούσαν στην αισθητική και την εποχή διαφόρων συγγραφέων με στόχο την συναισθηματική έκφραση των έργων τους καθώς επίσης και σειρά σεμιναρίων για ηθοποιούς, τραγουδιστές και performer με στόχο την αναγνώριση της ''εσωτερικής φωνής'' και της δυναμικής του σώματος.  Έχει δημιουργήσει και παρουσιάζει κύκλο σεμιναρίων και παραστάσεων με θέμα “Σώμα-Φωνή-Στοχασμός-Έκφραση-Ερμηνεία’’, “Ανάπτυξης των ψυχονοητικών ικανοτήτων με στόχο την αυτογνωσία και την επιτυχή επικοινωνία”, “Σχέσεις …σχέσις”, “Αναγνώριση και χειρισμός της ανθρώπινης φωνής με μέσον την ψυχονοητική και σωματική κατάσταση”, “Εκφραστική ικανότητα, ακεραιότητα-πρόθεση& δύναμη”, “Μελόδραμα”, “Αναπνοές και ζωτική ενέργεια”, “Θέατρο μέσα στη Μουσική και Μουσική μέσα στο Θέατρο”, στα πλαίσια των οποίων παρουσίασε τις παραστάσεις: “Πέρσες”, “Λυσιστράτη”, “Του Μαυριανού και της αδελφής του”, “Παρωδίες”, “Ερωτικός”, “Νυν και αεί”, “Ένα λεύτερο ζευγάρι”, “Γελώντας άγρια”. Δημιούργησε την θεατρική Ομάδα ΕΝ-Α. Σκηνοθέτησε τα έργα: «Homo Normalis το πρότυπο της ομαλότητας”» σε κείμενο της ιδίας εμπνευσμένο από το “Άκου Ανθρωπάκο’’ του Β.Ράιχ, “Ο μικρός αδελφός” της Μαριέλλης Σφακιανάκη-Μανωλίδου, “Ο Σιμιγδαλένιος” του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου, "ΠΕΕΡ ΓΚΥΝΤ" IBSEN+GRIEG του Ερρίκου Ίψεν, "Κάποτε ένας πυροβολισμός" του Γιάννη Παπάζογλου, “Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;” του Κώστα Παπαπέτρου.  Δημιούργησε  το Θέατρο ΕΝ-Α. Διδάσκει τραγούδι στο Ωδείο ΕΝΤΕΧΝΟΝ.   Χρίστος Γεωργίου Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη. Σπουδές: Bachelor of arts στην ψυχολογία (Πανεπιστήμιο του Houston-Texas), Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών. Συμμετείχε στις παραστάσεις: Δίκρανος Ντίσνεϊ (ομάδα Cyberscene), Πριγκίπισσα Τουραντό, Ο χαρτοπαίχτης, Ο αφελής (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης),  Η φυλλάδα του Μεγαλέξανδρου, Υψιπύλη στη Νεμέα, Αργοναυτικά (ομάδα Θεώρηση), Το φάντασμα του Κάντερβίλ, Ο μαγικός αυλός, Το αηδόνι του αυτοκράτορα της Κίνας (Μαγική αυλαία), Ρομπέρτο Τσούκο (ομάδα Ιυττός), Θέσπις (ομάδα Ελεός), Φοίνισσες, Ιφιγένεια εν Αυλίδι, Οργανέτο (Θέατρο Όραμα), Αρκαδία, Ιουλιανός ο Παραβάτης, Συρανό ντε Μπερζεράκ (Κ.Θ.Β.Ε.) Οιδίποδας Τύραννος, Οιδίποδας επί Κολωνώ¨ (Εθνικό Θέατρο), Ιλιάδα, Ο κουρέας της Σεβίλλης (Θέατρο Εγνατία), Ο Σιμιγδαλένιος, Κάποτε ένας πυροβολισμός…, Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;  (Ομάδα ΕΝ-Α, Θέατρο ΕΝ-Α). Συνεργάστηκε με τους σκηνοθέτες: Στ.Αρκέντη, Γ.Αθανασίου, Κ.Μπάκα, Π.Σκουρολιάκο, Χ.Κανδρεβιώτου, Ε.Μαβίλη, Μ.Σακκά, Ν.Σακαλίδη, Γ.Χατζηδάκη, Π.Ζαγανιάρη, Κ.Αρβανιτάκη, Κ.Πρέκα, Ν.Τσακίρογλου, Ε. Γαβρηιλίδη, Ρ.Πατεράκη, Κ.Ρουγγέρη, Ελ. Αμίτση. Με την ενθάρρυνση της Ελ. Αμίτση έκανε την πρώτη μεταφραστική του προσπάθεια στα αγγλικά των έργων του Γ. Παπάζογλου “Ταξίδι στην έρημο… Προς Βορ(ρ)ά”.  Την επιμέλεια της μετάφρασης ανέλαβε η Μαρία Λύκου. Είναι μέλος της χορωδίας του ωδείου “ΕΝΤΕΧΝΟΝ” υπό τη διεύθυνση του Μαέστρου Δ. Παριανού.   Μιχαήλ Άγγελος Δρόσος Γεννήθηκε στον Πειραιά. Πτυχιούχος Γραφιστικής Εντύπου και Ηλεκτρονικών Μέσων του ΤΕΙ Αθηνών.  Απόφοιτος της Ανώτερης Δραματικής Σχολής “Melissa Art School” της Έλντας Πανοπούλου.  Συμμετείχε στις παραστάσεις:  “Η Στρίγγλα έγινε αρνάκι;” Σε σκηνοθεσία Ελπίδας Αμίτση. "Ο Αχόρταγος", "Χαρτοπαίχτρα", "Ράφτης κυριών", "Φωνάζει ο κλέφτης" σε σκηνοθεσία Έλντας Πανοπούλου. Musical "Alice" σε σκηνοθεσία Μαρίας Κατσιώνη. Το 2014 παρακολούθησε σεμινάρια Ιαπωνικού  παραδοσιακού θεάτρου (kabuki) στο Κιότο της Ιαπωνίας.  Γνωρίζει Ιαπωνικά και Αγγλικά.   Θωμάς Μαυρογόνατος Γεννήθηκε στην Αθήνα, είναι ελεύθερος επαγγελματίας Οικονομολόγος – Φοροτεχνικός με MSc στα Εφαρμοσμένα Οικονομικά & Χρηματοοικονομικά και πτυχιούχος Θεατρικής Αγωγής από το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.Συμμετείχε στις παραστάσεις: ¨Ο Σιμιγδαλένιος¨ του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου  και “Κάποτε ένας πυροβολισμός…” του Γιάννη Παπάζογλου από την Ομάδα ΕΝ-Α στο Θέατρο ΕΝ-Α με σκηνοθέτη την Ελπίδα Αμίτση.  “Αυτό το Ζώο το Παράξενο¨ του ΆντονΤσέχοφ  και  ¨Ανοιχτή πρόβα για το κοινό¨ από την Θεατρική Ομάδα του  Δήμου ΚΕΡΑΤΣΙΝΙΟΥ-ΔΡΑΠΕΤΣΩΝΑΣ με σκηνοθέτη τον Γιώργο  Καλόξυλο. ¨Λυσιστράτη¨ του Αριστοφάνη και ¨Προστάτες¨ του Μήτσου Ευθυμιάδη από την Θεατρική Ομάδα του Πολιτιστικού Συλλόγου Πικερμίου με σκηνοθέτη τον Αντώνη Ξένο και στην Θεατρική Ομάδα του Τ.Ε.Ι. Κοζάνης.  Συμμετείχε ως ηθοποιός στην ταινία μικρού μήκους ¨otherwise¨του κινηματογραφικού εργαστηρίου του Δήμου Περάματος υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση του Σπύρου Τέσκου. Είναι σκηνοθέτης της θεατρικής ομάδας ¨ΟΙ ΑΛΛΟΙ¨ του Πολιτιστικού & Εξωραϊστικού Συλλόγου Καλλιτεχνούπολης  (Π.Ε.Σ.Κ.) από το 2016 έως και σήμερα. Συμμετείχε ως βοηθός σκηνοθέτη στα έργα: ¨Αυτό το Ζώο το Παράξενο¨ του ΆντονΤσέχοφ και  ¨Ανοιχτή πρόβα για το κοινό¨ από την Θεατρική Ομάδα του  ΔΗΜΟΥ ΚΕΡΑΤΣΙΝΙΟΥ-ΔΡΑΠΕΤΣΩΝΑΣ. Στο έργο ¨Αστεροειδής 179-Κλυταιμνήστρα¨ από την Πειραϊκή Σκηνή. Είναι ιδρυτικό μέλος της Πειραϊκής Σκηνής. Παρακολούθησε μαθήματα υποκριτικής, σκηνοθεσίας, μουσικής σαξοφώνου, χορού. Υπήρξε ραδιοφωνικός – μουσικός παραγωγός σε ιντερνετικό ραδιόφωνο το 2013-14 στο dmstmedia και στο Clipartradio 2014-2015.   Δημήτρης Παριανός  Γεννήθηκε στον Πειραιά. Σπούδασε κλασσική κιθάρα με τον Κ. Τριάντο, Ανώτερα Θεωρητικά με τον Σ. Παπανικολάου και αποφοίτησε από την τάξη Σύνθεσης του Θ. Αντωνίου. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια για τη μπαρόκ μουσική, σεμινάρια ανάλυσης και ερμηνείας έργων για κιθάρα, μουσικής για κινηματογράφο και θέατρο, σημειογραφίας του 20ου αιώνα, σύγχρονης μουσικής καθώς και μαθήματα Διεύθυνσης Ορχήστρας με τον Θ. Αντωνίου.  Έχει γράψει έργα για συμφωνική ορχήστρα, σύνολα μουσικής δωματίου, χορωδία, σόλο όργανα καθώς και τραγούδια για φωνή και πιάνο. Έχει ασχοληθεί ιδιαίτερα με τη σκηνική μουσική ( “Οι Δίκαιοι” του Α. Καμύ, “Ο Σιμιγδαλένιος” του Α. Αδαμόπουλου, “Του Κουτρούλη ο γάμος” του Α. Ραγκαβή, “Ο Χαρτοπαίκτης” του Μ. Χουρμούζη, “Λοκαντιέρα” του Γκολντόνι, “Μήδεια” και “Μαρία Πενταγιώτισσα” του Μποστ, “Γέρμα” και “Το Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα” του Λόρκα, “Κάποτε ένας πυροβολισμός…” του Γιάννη Παπάζογλου , “Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;” του Κώστα Παπαπέτρου κ.α.).   Ενορχήστρωσε και διηύθυνε τις Μουσικοθεατρικές παραστάσεις ''Καλωσόρισες έρωτα'', ''Ταξίδι στο όνειρο'', ΄΄Οι Άθλιοι΄΄ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ''Πειραιάς πολιτεία ολοζώντανη'' στην Εθνική Λυρική Σκηνή, 'Οδός ονείρων'' στο Βεάκειο θέατρο Πειραιά και ''Φύσηξε ο Ζέφυρος τραγούδια'' στο θέατρο ''Θ.Βέγγος''. Το 1997 με το έργο του “Κοντσέρτο για κιθάρα και ορχήστρα” κέρδισε το Β' Βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Σύνθεσης “Εις Μνήμην Γ.Α. Παπαϊωάννου”, ενώ το 1998 μετέσχε στο Workshop Ελλήνων Συνθετών του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ και έχουν παιχτεί έργα του σε διάφορους συναυλιακούς χώρους. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του « Ωδείου Τερψιθέας » και από το  2001 έχει   Ιδρύσει και   Διευθύνει το Ωδείο «ΕΝΤΕΧΝΟΝ»       Γιώργος Κλήμης Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ξεκίνησε της σπουδές στο πιάνο και στο αρμόνιο στο Εθνικό Ωδείο, ενώ παράλληλα ασχολήθηκε με την κιθάρα και το τραγούδι. Η φωτογραφία αποτέλεσε για αυτόν έναν εναλλακτικό τρόπο έκφρασης. Μαθήτευσε δίπλα στον Λεωνίδα Παπαδόπουλο και στον Μιχάλη Αναστασίου. Η αγάπη του για το θέατρο και τον κινηματογράφο τον έκανε να ασχοληθεί με την εικονοληψία. Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Ε-ΝΑ στις παραγωγές «Ο μικρός Αδελφός», «Ο Σιμιγδαλένιος», «ΠέερΓκυντ» Ibsen+Grieg και «Κάποτε ένας Πυροβολισμός…», “Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;” του Κώστα Παπαπέτρου.   Μαρία Λύκου Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1959.  Πτυχιούχος της αγγλικής φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Από το 1982 διδάσκει στην ιδιωτική εκπαίδευση.  Παρακολουθεί επί χρόνια τα ετήσια σεμινάρια ενημέρωσης και επιμόρφωσης του Βρετανικού Συμβουλίου  και της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης.  Επιμελήθηκε τη μετάφραση στα αγγλικά των έργων του Γιάννη Παπάζογλου “Ταξίδι στην έρημο… Προς Βορ(ρ)ά”.  ]]>
    9608 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ο δρόμος περνά από μέσα» του Ιάκωβου Καμπανέλλη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-22/ Wed, 12 Feb 2020 11:30:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10419 Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 10 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Ο δρόμος περνά από μέσα» του Ιάκωβου Καμπανέλλη στο Θέατρο Μικρό Χορν για την Πέμπτη 20 Φεβρουαρίου στις 21:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Ο δρόμος περνά από μέσα» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «Ο δρόμος περνά από μέσα» του Ιάκωβου Καμπανέλλη   ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή   Στο Θέατρο Μικρό Χορν θα παρουσιαστεί από την Τετάρτη 15 Ιανουαρίου το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη «Ο δρόμος περνά από μέσα» σε σκηνοθεσία του βραβευμένου με «Κάρολος Κούν» Χρήστου Σουγάρη με τους Ρούλα Πατεράκη, Πέρη Μιχαηλίδη, Πάρι Θωμόπουλο, Κωνσταντίνα Κλαψινού και Αλέξανδρο Βάρθη. Η παράσταση «Ο δρόμος περνά από μέσα» είναι μια συμπαραγωγή της Loopa Productions και του Από Μηχανής Θεάτρου.   Μπορεί ένα σπίτι να πεθάνει; Και μάλιστα από πνευμονικό οίδημα; Οι γλωσσομαθείς βιβλιόφιλες κατσαρίδες, τα σκουλήκια που τρώνε τα έπιπλα, και οι νεκροί που κατοικούν μέσα σ΄ αυτό το σπίτι, έχουν δικαιώματα πάνω του; Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης κλείνει το μάτι στον Μπέκετ, τον Ίψεν και τον Τσέχωφ, και αφηγείται με τρόπο αλληγορικό την ιστορία μιας οικογένειας, που χρόνια τρώει η ίδια τα σωθικά της. Την οικογένεια στοιχειώνουν γεγονότα αδιευκρίνιστα, ακαθόριστα, ερμηνευμένα από κάθε πλευρά με τρόπο που την εξυπηρετεί. Το νεοκλασικό με το ένδοξο παρελθόν - τέτοια είναι πια σπάνια -, ως περιουσιακό στοιχείο, διεκδικείται με διάφορους τρόπους, τόσο από τους φυσικούς ιδιοκτήτες, όσο και από νεόπλουτους ''εισβολείς''. Τα σκουληκοφαγωμένα έπιπλα-αντίκες, είτε έχουν πωληθεί όσο-όσο, είτε χρησιμοποιούνται ως βιτρίνα στην προσπάθεια που γίνεται, ούτως ώστε το ''σπίτι'' να παραμείνει στη θέση του, αντί να δοθεί αντιπαροχή, με σκοπό την ανέγερση shopping center, πολυκατοικίας κτλ. Στο τέλος της διαδρομής όμως, αυτός ο ''εμφύλιος'' και το ατέλειωτο ξεπούλημα αυθεντικών και μη περιουσιακών στοιχείων, καθώς και προσωπικών αξιών, θα αφήσει μόνο ηττημένους. Από όλες τις πλευρές. Μόνο θύματα. Και η σιωπή θα επιστρέψει ικανοποιημένη στη θέση της.     ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου Κοστούμια : Χριστίνα Κωστέα Μουσική: Στέφανος Κορκολής Φωτισμοί : Γιάννης Δρακουλαράκος Επεξεργασία κειμένου: Στέργιος Πάσχος και Χρήστος Σουγάρης Επιμέλεια κίνησης : Νατάσσα Σαραντοπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Σίλια Κόη Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Νικόλας Ιωακειμίδης Βοηθός Σκηνογράφου: Κατερίνα Κανελλοπούλου Βοηθός Ενδυματολόγου: Ρενάτα Γκίκα Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Σχεδιασμός Γραφιστικών: Θωμάς Παπάζογλου Casting: Ready 2 Cast     ΠΑΙΖΟΥΝ: Ρούλα Πατεράκη Πέρης Μιχαηλίδης Πάρις Θωμόπουλος Κωνσταντίνα Κλαψινού Αλέξανδρος Βάρθης   INFO: Συμπαραγωγή της Loopa production και του Από Μηχανής Θεάτρου Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19:00 Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο : 21:00 Κυριακή: 18:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Σάββατο και Κυριακή: 20 € Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ):  17 € Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή:18 € Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ)  15 € Ατέλεια (Πέμπτη): 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-mikro-xorn/o-dromos-perna-apo-mesa/ Τηλέφωνο κρατήσεων 2111826479 και 2105232097]]> 10419 0 0 0 <![CDATA[Razorlight live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/razorlight-live-in-athens/ Wed, 05 Feb 2020 11:24:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10626 www.viva.gr, www.public.gr, καταστήματα Public, Wind, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Info: www.detoxevents.gr https://www.facebook.com/Jameson.Greece/]]> 10626 0 0 0 <![CDATA[DAPHNE BLUEBIRD & DJ MARBLE live @ White Noise]]> https://www.puzzlemag.gr/daphne-bluebird-dj-marble-live-white-noise/ Wed, 05 Feb 2020 11:52:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10631 Singles Night on the 14th of February Live set by DAPHNE BLUEBIRD & DJ MARBLE + after DJ set   Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Γκάζι)   Ώρα έναρξης: 21.00 Είσοδος: 4€   FB Event: www.facebook.com/events/3151373434877285   *************************   The RAW TING Sessions Οι DJ Marble & Daphne BlueBird φέρνουν ο καθένας τους στο προσκήνιο τις μουσικές προτιμήσεις που ξεχωριστά εκπροσωπούν και μαζί συνδυάζουν. Ένα μουσικό blend κουλτούρας και άποψης από Hip Hop, Reggae, Dub και Jungle Beats & Sounds.     Bio O DJ Marble ξεκίνησε ως DJ το 1993. Το 1995 ξεκινά να ασχολείται με τη μουσική παραγωγή και στήνει το πρώτο του πειραματικό Rap group, τους Quark Breakers. Το 1997, ιδρυτικό μέλος των Βαβυλώνα με το ψευδώνυμο Κύρος και αναλαμβάνει τον ρόλο του DJ και για τους Active Member . Το 1998 συμμετέχει στο πρώτο επίσημα μουσικό συγκρότημα αποτελούμενο από Turntablist DJ’s, τις ΑΝΞΛΚΤΣ ΕΠΙΠΕΔΕΣ ΔΙΝΕΣ, όπου αναλαμβάνει τη μουσική παραγωγή και ηχογράφηση του mixtape “Χρονικές Τομές”. Το 1998 σταματάει να δραστηριοποιείται στη Freestyle Productions και δημιουργεί τη δική του ομάδα μουσικής παραγωγής, την Timecode Creations. Από το 2001 μέχρι και το 2005 συμμετέχει ως μουσικός (Turntablist) στο Fusion Jazz/Funk σχήμα Happy Dog Project. To 2003 συμμετέχει στο γκρουπ Αντώνης Λιβιεράτος and the Bl.ob και παίζει ως Support Act στον David Holmes στο Gagarin 205. Από το 2003 μέχρι και το 2010 συνεργάζεται με το Studio Ήχοτρον ως ηχολήπτης, ηχογραφώντας από Ελληνική Έντεχνη, Jazz, Hip Hop μέχρι και πειραματική μουσική. Το 2004 δημιουργεί τους Musicaholiks. Το 2014 μαζί με τους Normatraxx System (DJK, DJ Marble , MCD) παίζει ως Support Act στον DJ Shadow στο Stage Volume 1 στην Αθήνα. Έχει γράψει μουσική για ντοκιμαντέρ για το Πανεπιστήμιο της Κρήτης, έχει πάνω από 35 συμμετοχές στην Ελληνική Δισκογραφία και παράγει ασταμάτητα μουσική από το 1995. http://djmarble.gr/ https://soundcloud.com/djmarble   Η Daphne BlueBird είναι ενεργή vocalist & songwriter στη Διεθνή, Ευρωπαϊκή και Ελληνική δισκογραφία, πάντα δημιουργώντας καινούριο υλικό. Εμφανίζεται ως live performer σε Βρετανία και Ελλάδα. Χαρακτηριστικές επιρροές της τα Caribbean Reggae Roots blend, Dub & Neo-Soul. Συνεργάζεται ως στιχουργός και τραγουδίστρια με διεθνείς και Έλληνες παραγωγούς (Καναδάς, Γερμανία, Ελλάδα, Αγγλία, Πολωνία). Αυτόν τον καιρό δουλεύει σε καινούρια projects με νέους αλλά και παλιούς συνεργάτες, όπως τους Blend Mishkin, DJ Marble, mCurtis, AkizzBeatzz, Dreadsquad etc. Για μουσικά νέα και εμφανίσεις της μπορείτε να επισκεφτείτε τις παρακάτω σελίδες της: https://soundcloud.com/msbluebird https://www.facebook.com/daphnebluebird.official/ https://www.instagram.com/daphne.bluebird/   Επικοινωνία: Τηλέφωνο: 6940519275 Email: magnetotainia@gmail.com   Links: https://youtu.be/K3P5O6XZJVI https://youtu.be/_QzyKrK-shM https://djmarble.tumblr.com/post/188365419829/dj-marble-daphne-bluebird-the-raw-ting https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/  ]]> 10631 0 0 0 <![CDATA[«ΣΛΟΥΘ» του Άντονι Σάφερ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%b8-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%bd%ce%b9-%cf%83%ce%ac%cf%86%ce%b5%cf%81/ Wed, 05 Feb 2020 15:17:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10635 «ΣΛΟΥΘ» του Άντονι Σάφερ   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Πρεμιέρα μέσα Μαρτίου   Το Από Μηχανής Θέατρο,παρουσιάζει το κορυφαίο ψυχολογικό θρίλερ του Άντονι Σάφερ «ΣΛΟΥΘ» σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη. Στους δύο ήρωες του έργου απολαμβάνουμε τον σκηνοθέτη της παράστασης Σωτήρη Χατζάκη και τον Δημήτρη Μυλωνά, δύο καλλιτέχνες με σημαντική διαδρομή στο χώρο της υποκριτικής και της σκηνοθεσίας ,οι οποίοι συναντιούνται επί σκηνής για πρώτη φορά σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας που συναρπάζει. Μία θεατρική σύμπραξη που θα συζητηθεί και αναμένεται με πολύ ενδιαφέρον.   Το «ΣΛΟΥΘ» παίχτηκε για περισσότερες από 2.300 παραστάσεις στο West End του Λονδίνου και περίπου 2.000 παραστάσεις στο Broadway. Κέρδισε το Βραβείο Τόνι, ως το καλύτερο έργο του 1970. Δύο χρόνια αργότερα διασκευάστηκε για τον κινηματογράφο σε σκηνοθεσία Τζόζεφ Μάνκιεβιτς με τους Μάικλ Κέιν στο ρόλο του Μίλον Τιντλ και τον Σερ Λόρενς Ολίβιε στο ρόλο του Άντριου Γουάικ. Ο Ολίβιε κέρδισε το βραβείο των Κινηματογραφικών Κριτικών της Νέας Υόρκης και μια υποψηφιότητα για Όσκαρ.   Λίγα λόγια για το έργο: Το «ΣΛΟΥΘ» δεν είναι μόνο ένα ψυχολογικό θρίλερ ούτε περιορίζεται σε μια ιστορία πάθους, μυστηρίου κι εκδίκησης. Πρόκειται για ένα τολμηρό έργο που διαποτίζεται από την ύπαρξη μιας πληθώρας ψυχολογικών και κοινωνιολογικών επιπέδων ενώ οι κωμικές καταστάσεις, το σασπένς, η αγωνία και οι συνεχόμενες ανατροπές κόβουν την ανάσα. Η διεκδίκηση μιας γυναίκας γίνεται η αφορμή για τη μέχρι τελικής πτώσης σύγκρουση δύο ανδρών. Με γενναίες δόσεις φλεγματικού χιούμορ και την ατμόσφαιρα ενός στιβαρού αστυνομικού έργου, το συναρπαστικό θεατρικό έργο του Άντονι Σάφερ μετατρέπεται σε ένα συμφωνημένο μεταξύ των ηρώων «παιχνίδι» όπου όλα επιτρέπονται: οι ρόλοι εναλλάσσονται, τα όρια καταργούνται, η πραγματικότητα θολώνει. Σε αυτήν την κωμικοτραγική αρένα που έχει στηθεί, η κοινωνική καταξίωση, το κυνήγι της επιτυχίας η αγωνία της φθοράς του χρόνου λειτουργούν τελικά ως καταλύτες και παρακινούν τους δύο άντρες σε ένα παιχνίδι…δίχως επιστροφή!   Το μυστηριώδες αυτό θεατρικό παιχνίδι που συνέθεσε πριν από περίπου 40 χρόνια ο Σάφερ, γοητεύει διαχρονικά τον θεατή. Γραμμένο το 1970, παρέμεινε το κορυφαίο του Βρετανού συγγραφέα  και αυτό που τον έκανε διάσημο. Σύμφωνα με σημείωμα του ίδιου του Άντονι Σάφερ, το μυστικό της επιτυχίας του «ΣΛΟΥΘ» βρίσκεται στο ότι το έργο ουσιαστικά διακωμωδεί τις αστυνομικές ιστορίες κι εν γένει το αστυνομικό μυθιστόρημα ενώ ταυτόχρονα, όπως σημείωσε ο κριτικός Κλάιβ Μπαρνς της Νέας Υόρκης, «περιέχει και αναδεικνύει όλες τις αρετές του αστυνομικού θρίλερ παραμένοντας έτσι το καλύτερο δείγμα θρίλερ που γράφτηκε ποτέ».   Ο σκηνοθέτης Σωτήρης Χατζάκης αναφέρει σχετικά για την παράσταση: «Δυο άντρες στη σκηνή. Ο ένας καλεί στο σπίτι του τον εραστή της γυναίκας του, ο άλλος ανταποκρίνεται και τον επισκέπτεται. Δυο μαχητές πρόσωπο με πρόσωπο. Και αρχίζει το παιχνίδι. Με πρόσχημα την γυναίκα, μια άλλη γυναικά, το χρήμα, την κοινωνική δύναμη, την ταξική θέση, την καταγωγή, την γοητεία, την ψυχική αντοχή, την συναισθηματική ανθεκτικότητα, το παιχνίδι θα εξελιχθεί άγριο αλλά και αστείο, αδυσώπητο, αλλά και κωμικό. Οι δυο παίχτες παίζουν το ρόλο του θύτη και του θύματος, του θηρευτή και του θηράματος εναλλάξ. Μεταμφιέζονται, αλλάζουν όψη, ψυχισμούς, συμπεριφορές και πεποιθήσεις. Τίποτα δεν μένει σταθερό, γιατί όλα υπηρετούν το παιχνίδι. Ένα παιχνίδι του φωτός, μέσα στο αιώνιο σκοτάδι. Οι δυο μαχητές, όπως οι σκακιστές, προβλέπουν τις άμεσες αλλά και τις κατοπινές κινήσεις αγνοώντας ότι η ζωή, είναι τελικά ο πιο απρόβλεπτος παίχτης. Γι αυτό και θα έχουν – στο έξοχο έργο του Άντονι Σάφερ – το τέλος που αξίζει στα απελπισμένα και γι’ αυτό παιγνιώδη πνεύματα, αυτού του σκληρού αμετακίνητου κόσμου.»   Συντελεστές: Μετάφραση: Αντώνης Σολωμού Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης Σκηνικά: Έρση Δρίνη Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης   Παίζουν: Σωτήρης Χατζάκης Δημήτρης Μυλωνάς INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό:15 € Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/Άνω των 65): 12 € Ατέλεια : 5€ Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theatre/apo-mixanis/slouth/   Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com     Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr]]> 10635 0 0 0 <![CDATA[BICEP LIVE + CHROMATICS + ORBITAL + TODD TERJE τον Ιούνιο στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/bicep-live-chromatics-orbital-todd-terje-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 06 Feb 2020 13:33:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10639 Plisskën Festival

    BICEP LIVE + CHROMATICS + ORBITAL + TODD TERJE

    13 + 14 Ιουνίου 2020

    18:00

    Οι κυρίαρχοι της house Bicep, από τα σπουδαιότερα και δυναμικότερα ονόματα της παγκόσμιας dance σκηνής, μαζί με την μοναδική σπίθα της δημιουργικής ιδιοφυΐας του Νορβηγού παραγωγού Todd Terje θα είναι οι επόμενοι headliners του Plisskën Festival, που θα πλαισιώσουν τους Orbital και τους Chromatics, προσφέροντας μεγαλειώδεις βραδιές!
      13 Ιουνίου 2020 

    KING OF NEO-DISCO ❯❯ SYNTH WIZARD ❯❯ Η πολύχρωμη και ευφάνταστη ποπ διάθεση του Todd Terje, θα εμπλουτίσει το line up με ένα ρετρο φουτουριστικό Dj set που θα αναδείξει το μεγαλείο και τον καινοτομικό ήχο αυτού του performer. 

    ➤TODD TERJE (NO)

    Ο Σκανδιναβός γκουρού της nu-disco, Todd Terje, έχει καταφέρει να αναδειχθεί σε έναν από τους σημαντικότερους παραγωγούς / καλλιτέχνες αλλά και ένα ασύλληπτα δημιουργικό μυαλό το οποίο συνδυάζει αριστοτεχνικά την ηλεκτρονική φουτουριστική disco με αναφορές από house, jazz, funk, latin και ποπ. Ο Νορβηγός βρίσκεται στον χώρο της μουσικής σκηνής αρκετά χρόνια και έχει αφήσει το στίγμα του με μία σειρά από μικρά διαμάντια όπως «Eurodans», «It’s Album Time» και «It’s The Arps». Η ποιότητα των κυκλοφοριών του είναι αξιοθαύμαστη με μία σειρά παραγωγών και συνεργασιών με καλλιτέχνες όπως Franz Ferdinand, Robbie Williams, Lindstrøm, Prins Thomas και Four Tet  αλλά και πολλά επιτυχημένα remixes όπως «Another Station» του Lindstrom, «Jolene» της Dolly Parton, «All I do» του Stevie Wonder, «I Can’t Help It» του Michael Jackson, «On The Beach» του Chris Rae και «I Want Your Love» των Chic. Μεταξύ άλλων, οι διασκευές του σε κομμάτια όπως «Johnny & Mary» του Bryan Ferry, «Inspector Norse» και «Delorean Dynamite», τον κατατάσσουν σε έναν εξαιρετικό παραγωγό που σίγουρα το μέλλον του ανήκει. Παράλληλα, έχει καταφέρει να σκαρφαλώσει στο #23 των βρετανικών charts αλλά και στην λίστα του Pitchfork με τους 100 καλύτερους δίσκους, ενώ η παρουσία του έγινε αισθητή και στην Αμερική φτάνοντας στο #120 του Billboard. Κατέχει εμφανίσεις σε υψηλού κύρους φεστιβάλ όπως Sónar, Coachella, Lowlands και Pitchfork Festival, ενώ έχει βρεθεί σε πολυάριθμες λίστες του μουσικού διεθνή Τύπου, με αποκορύφωμα αυτή του Rolling Stone που τον κατέταξε στο #17 του «The 25 DJs That Rule the Earth».

    Σύνδεσμοι:

    Website - www.toddterje.com

    Facebook - www.facebook.com/ToddTerje

    Twitter - www.twitter.com/toddterjeolsen

    Soundcloud - www.soundcloud.com/toddterje

    Youtube - https://youtu.be/ebjXsc0UjdQ

    14 IOΥΝΙΟΥ 2020

    HOUSE MUSIC HEROES ❯❯ FEEL MY BICEP ❯❯ Το πολυσυζητημένο και κορυφαίο δίδυμο των Bicep, με την φήμη ενός από τα καλύτερα live acts της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής, θα είναι οι επόμενοι headliners του φεστιβάλ με ένα εντυπωσιακό live set που θα ταρακουνήσει την Αθήνα!

    Και πολλά ακόμα shows θα ανακοινωθούν σύντομα!

    ➤BICEP LIVE (UK)

    Μουσικοί παραγωγοί, Dj’s, curators και με την δική τους δισκογραφική εταιρεία, οι Bicep θεωρούνται ένα από τα πιο περιζήτητα acts της παγκόσμιας χορευτικής μουσικής αυτή τη στιγμή. Με καταγωγή από το Μπέλφαστ και με μόνιμη έδρα τους το Λονδίνο, το δίδυμο των Andrew Ferguson και Matthew McBriar κυκλοφόρησε το 2017 το πολυαναμενόμενο και άκρως επιτυχημένο ντεμπούτο άλμπουμ τους «BICEP», μέσω της Ninja Tune. Ένα άλμπουμ που αποδίδει με σαφήνεια την ιστορία τους, την κουλτούρα και το πάθος τους για την μουσική και που εξακολουθεί να μας αποκαλύπτει διαρκώς νέες πτυχές του μεγάλου ταλέντου τους. Το «BICEP» σκαρφάλωσε στο Top20 των UK charts ενώ παράλληλα αποθεώθηκε από κορυφαία δημοσιογραφικά μουσικά μέσα όπως Pitchfork, NPR και Mixmag. Η παρουσίαση των singles «Glue», «Rain» και «Vale», μαζί με το remix του «Opal» από τον ταλαντούχο Four Tet, αποτελούν ξεχωριστές στιγμές της επιτυχημένης πορείας τους ενώ αναδεικνύουν την ευφυΐα τους, την πολυδιάστατη φύση τους και σίγουρα το καλλιτεχνικό τους όραμα. Με πολλαπλές sold out συναυλίες ανά τον κόσμο και εντυπωσιακές εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ όπως Glastonbury, Coachella, Sonar, Pitchfork Festival και Primavera, οι Bicep έχουν καταφέρει με μεγάλη μαεστρία να καθορίσουν μουσικά την δεκαετία που διανύουμε ανοίγοντας νέους δημιουργικούς ορίζοντες αλλά και γνωρίζοντας καθολική αποδοχή με κάθε νέα κυκλοφορία τους. 

    Σύνδεσμοι:

    Website - www.feelmybicep.com

    - www.bicepmusic.com

    Facebook - www.facebook.com/feelmybicep

    Twitter - www.twitter.com/feelmybicep

    Instagram - www.instagram.com/feelmybicep

    Youtube - https://youtu.be/A7ZxRs45tTg

    13 IOYNIOY 2020

    To θρυλικό δίδυμο της ηλεκτρονικής dance σκηνής ORBITAL για ένα μοναδικό audio visual live show!

    ORBITAL (UK)
    Οι Orbital, Phil και Paul Hartnoll, γίγαντες της Βρετανικής ηλεκτρονικής µουσικής των 90’s, παραµένουν στην κορυφή των rave acts µέχρι σήµερα.  Γνωστoί για τον αυτοσχεδιασµό στις ζωντανές εµφανίσεις τους αλλά και τα καθηλωτικά οπτικοακουστικά shows που προσφέρουν, αυτό το θρυλικό δίδυµο, έχει δώσει τη δική του διάσταση στην ερµηνεία του ηλεκτρονικού ήχου διευρύνοντας τα όρια του µε κάθε του νέα δουλειά, ενώ συνεχίζει να αποτελεί σηµείο αναφοράς της χορευτικής µουσικής σκηνής.  Η εµφάνιση τους στο Glastonbury Festival το 1994 υπήρξε αναµφισβήτητα η σηµαντικότερη στιγµή της καριέρας τους, καθώς το Q magazine την κατέταξε σε µία από τις Top 50 συναυλίες όλων των εποχών ενώ το 2002 συµπεριλήφθηκαν στην λίστα «50 Bands to See Before You Die».  Με επιτυχηµένα singles, που έχουν φτάσει στις υψηλότερες θέσεις των charts, όπως  «Chime», «The Saint», «The Box», «Satan live» και «Style», remixes για µεγάλα ονόµατα όπως Madonna, Kraftwerk, The Orb, Plaid και Floex, οι Orbital ήταν, είναι και θα είναι το ακριβές παράδειγµα του πόσο δηµιουργική µπορεί να γίνει η ηλεκτρονική χορευτική µουσική. Με οκτώ δισκογραφικές δουλειές στο ενεργητικό τους που εξυµνούν την dance electronica, οι Orbital, ύστερα από έξι χρόνια απουσίας, επέστρεψαν στην µουσική σκηνή το 2017 µε το άλµπουµ «Monsters Exist».  Tο 2018 και 2019 βρέθηκαν στο φυσικό τους περιβάλλον, τη σκηνή και πραγµατοποίησαν επιλεγµένες εµφανίσεις µε εντυπωσιακά αυτοσχεδιαστικά visuals και lighting show επιβεβαιώνοντας την φήµη τους ως ένα από τα µεγαλύτερα acts όλων των εποχών.  

    Σύνδεσμοι:

    Website -  www.orbitalofficial.com/

    Facebook - www.facebook.com/OrbitalOfficial

    Twitter - www.twitter.com/orbitalband

    Instagram -  www.instagram.com/orbital/

    Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=bV-hSgL1R74

    14 IOΥΝΙΟΥ 2020

    Η κορυφαία synthpop μπάντα, CHROMATICS

    , θα ανέβει στην σκηνή του Plisskën Festival για μία βραδιά γεμάτη italo disco και postwave αισθητική!
    CHROMATICS (US)
    Με την κυκλοφορία του ντεµπούτου «Night Drive», η τετραµελής µπάντα από το Πόρτλαντ προκάλεσε ντελίριο ενθουσιασµού, µε έναν ήχο επηρεασµένο από ηλεκτρονικά disco-pop των 80’s, υπέροχες νοσταλγικές ποπ µελωδίες, βαθιά ατµοσφαιρικά synths και υπνωτικά φωνητικά από την Ruth Radelet.  Γνωστοί για την µουσική τους σε soundtrack όπως «Drive» και «Twin Peaks», οι Chromatics έχουν συµβάλει στα µέγιστα στην εξάπλωση του είδους τους, την αγάπη τους για την italo disco, εκπληρώνοντας όλες τις προσδοκίες µε καλοδουλεµένες παραγωγές, που αποδεικνύουν τους λόγους για τους οποίους θεωρούνται από τις σπουδαιότερες µπάντες.  Το 2012, η κυκλοφορία του «Kill For Love», µέσω της εταιρείας Italians Do It Better, τους εξασφάλισε επάξια τον ρόλο τους ως καθοριστικό σχήµα στο µουσικό στερέωµα, µε noir αισθητική, σηµατοδοτώντας µία νέα εποχή και κερδίζοντας µία θέση σε πολυάριθµα αξιοσέβαστα δηµοσιογραφικά µέσα συµπεριλαµβανοµένου του Pitchfork και του Gorilla vs Bear. Μετά από επτά χρόνια απουσίας επιστρέφουν µε το «Closer To Grey», ένα τολµηρό και άρτιο µουσικό αποτέλεσµα µε νέα στοιχεία και επιρροές, καθώς και δύο εντυπωσιακές διασκευές στο «On the Wall» των The Jesus and Mary Chain και στο «The Sound of Silence» των Simon & Garfunkel. To άλµπουµ έλαβε εγκωµιαστικά σχόλια και καθιέρωσε τους Chromatics ως ένα από τα κορυφαία συγκροτήµατα της synth - electro pop  παγκοσµίως.  

    Σύνδεσμοι:

    Website -  www.italiansdoitbetter.com/

    Facebook - www.facebook.com/CHROMATICSBAND

    Twitter - www.twitter.com/IDIB

    Instagram -  www.instagram.com/italiansdoitbetter/

    Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=vWD7k6TrJ-g

    Τιμές Εισιτηρίων:

    Early Bird 

    Μέχρι τις 6 Φεβρουαρίου: 25€ μονοήμερο // 45€ διήμερο

     

    Προπώληση

    Μέχρι την 1η Απριλίου: 29€ μονοήμερο // 50€ διήμερο

     

    Τελική Προπώληση

    34€ μονοήμερο // 55€ διήμερο

     

    Διάθεση Εισιτηρίων:

    Δίκτυο Viva:

    Online: https://www.viva.gr

    Τηλεφωνικά: 11876

     

    Σημεία Προπώλησης:

    Reload

    Καταστήματα Wind 

    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία

    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)

    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Πληροφορίες:

    Website: www.plisskenfestival.gr

    Facebook: www.facebook.com

    Instagram: www.instagram

    Twitter: www.twitter.com

    Wikipedia: www.wikipedia.org/Plisskën_Festival

     

    * Όλες οι πληροφορίες για το full lineup και τo χώρο διεξαγωγής του φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν στις 13 Φεβρουαρίου 2020.

    Upcoming Events The Bug + Giant Swan + Mai Mai Mai

     // 21 Φεβρουαρίου 2020 // Ρομάντσο

    Christian Löffler

     // 7 Μαρτίου 2020 // Fuzz Club The Dears 

    // 9 Απριλίου 2020 // Temple

    Bombino // 12 Νοεμβρίου 2020 // Temple ]]>
    10639 0 0 0
    <![CDATA[JACK SAVORETTI LIVE - Αλλαγή χώρου λόγω αυξημένης προπώλησης]]> https://www.puzzlemag.gr/jack-savoretti-live-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%ce%b1%cf%85%ce%be%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e/ Fri, 07 Feb 2020 13:15:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10646 Jack Savoretti LIVE Σάββατο 21 Μαρτίου GAZI MUSIC HALL   Αλλαγή χώρου για τη συναυλία του Jack Savoretti.   Λόγω της αυξημένης ζήτησης των εισιτηρίων η εμφάνιση του Jack Savoretti θα πραγματοποιηθεί σε μεγαλύτερο χώρο και συγκεκριμένα στο GAZI Music Hall.   Ο Jack Savoretti, ο αγαπημένος πλέον, του ελληνικού κοινού θα βρεθεί μαζί με την μπάντα του το Σάββατο 21 Μαρτίου στο Gazi Music Hall!   Αναμφισβήτητα, το 2019 ήταν η χρονιά του Jack Savoretti! Με αμέτρητα shows σε όλο τον κόσμο, ένα θρυλικό sold out στο Wembley Arena και μια νέα φθινοπωρινή sold-out περιοδεία σε όλη τη Βρετανία. Με συνεργασίες όπως αυτή με την Kylie Minogue, τον Mika και τους Sigma και το άλμπουμ του “Singing to Strangers” να φτάνει στο #1 των UK Charts και να είναι ένα από τα άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις της χρονιάς.   Τα singles "What More can I Do?", Candlelight”, “Love Is On The Line”, “Youth & Love που κυκλοφόρησαν μέσα στο 2019 κατέκλυσαν το ελληνικό ραδιόφωνο με τον Jack Savoretti να κερδίζει όλο και περισσότερο φανατικό κοινό στην Ελλάδα.   Το άλμπουμ του “Singing to Strangers”  είναι το έκτο της καριέρας του και το ηχογράφησε μαζί με την μπάντα του στα στούντιο του Ennio Morricone στη Ρώμη, το περασμένο καλοκαίρι. Η παραγωγή έγινε από τον Cam Blackwood (George Ezra). Η επιτυχία του δίσκου οδήγησε στην αναγγελία της επανέκδοσής του με επιπλέον νέα τραγούδια για τις 8 Δεκεμβρίου.   Όσο για τον τίτλο του άλμπουμ ο Savoretti λέει: «Αυτή είναι η δουλειά μου. Να τραγουδώ σε ανθρώπους που δε γνωρίζω. Αυτό κάνω στην ζωή μου. Οι φίλοι και οι συγγενείς είναι ήδη fan, οπότε μπορείς να τους τραγουδήσεις τα πάντα και να είναι με το μέρος σου. Το να τραγουδάς όμως, σε αγνώστους χρειάζεται να τους πείσεις, να τους αγγίξεις και να συνδεθείς μαζί τους.»   Άλλωστε, ο ίδιος προτίμησε να τραβήξει το δύσκολο δρόμο δίχως να κάνει συμβιβασμούς στην πορεία του. Έχοντας θεωρηθεί ως ‘the next big thing’ ως τραγουδοποιός σε ηλικία 20 ετών, ο Savoretti γρήγορα συνειδητοποίησε ότι οι άνθρωποι γύρω του δεν μοιράζονταν το ίδιο όραμά για τα τραγούδια του, όπως αυτός ήθελε να είναι. Αντί λοιπόν, να παίξει αυτό το παιχνίδι, προτίμησε να παλέψει με τον τρόπο που εκείνος ήθελε, δημιουργικά, κερδίζοντας την καλλιτεχνική του ελευθερία, αλλά χάνοντας αρχικά το χρυσό εισιτήριο για τη φήμη του.   Όμως, όλες οι δυσκολίες που αντιμετώπισε, η πίστη στον εαυτό του και στην τέχνη του, έγιναν η αφορμή για να μπορεί να αγγίζει και να συνδέεται με ένα μαγικό τρόπο με όλους τους αγνώστους ανθρώπους. Κι έτσι, να μην θεωρείται, πλέον, το next big thing, αλλά ένας από τους πιο επιτυχημένους βρετανούς τραγουδοποιούς των τελευταίων ετών, δίχως να κάνει εκπτώσεις και παραμένοντας αληθινός και ταπεινός απέναντι στους ανθρώπους που τον ακολουθούν. Info: Σάββατο 21 Μαρτίου Gazi Music Hall (Ιερά Οδός 7-13)   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση €32 Kαθήμενοι (εξώστης): προπώληση €40   Προπώληση Εισιτηρίων: Viva.gr και τα Viva Spots – https://www.viva.gr/tickets/music/iera-odos/jack-savoretti/]]> 10646 0 0 0 <![CDATA[ADD 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/add-2020/ Fri, 07 Feb 2020 19:05:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10650 ADD 2020 Powered by six d.o.g.s & Στέγη Ιδρύματος Ωνάση Παρασκευή 29 & Σάββατο 30 Μαΐου Πρώην Αεροδρόμιο Ελληνικού   ADD Week: Δευτέρα 25 έως και Πέμπτη 28 Μαΐου Διάφορες Τοποθεσίες Alva Noto Live | Anetha | Apollonia | Charlotte de Witte | Cirkle | DISCOSODOMA Soundsystem | DJ Shadow Live | Eris Drew | FJAAK Live | Figkott | Floorplan | Honey Dijon | Jan Blomqvist Live | Kas:st Live | Kobosil | Massimiliano Pagliara | Pantha Du Prince Live | Paula Temple | Rebekah | Volvox | more tba   #ADD20 #sixdogs #OnassisStegi   Τον Μάϊο του 2020 το ADD, το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει με ένα σχεδόν εβδομαδιαίο multi-disciplinary, πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα. Εξελίσσοντας τον δημιουργικό διάλογο του six d.o.g.s και της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, το #ADD20 ανοίγεται στην πόλη, από το ιστορικό κέντρο της Αθήνας ως το παραλιακό μέτωπο, και συσπειρώνει γύρω του το σύνολο σχεδόν των δημιουργικών δυνάμεων που αποτελούν πυρήνα της ηλεκτρονικής σκηνής στην πόλη.   Τέσσερις ημέρες με συναυλίες, εκθέσεις, προβολές, ομιλίες και σεμινάρια σε διάφορα σημεία της Αθήνας (λεπτομέρειες για όλες τις δράσεις του ADD Week θα ανακοινωθούν σύντομα), θα προετοιμάσουν το έδαφος για το κεντρικό διήμερο event, που θα ξεκινήσει την Παρασκευή 29 και θα κορυφωθεί το Σάββατο 30 Μαΐου, φέρνοντας στην Αθήνα την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρία indoor και outdoor stages. Πιστό στο καινοτόμο πνεύμα του, το #ADD20 αφιερώνει ένα από αυτά στην queer κουλτούρα και το ταλέντο που έχει αναδείξει. Σε συνεργασία με τις ομάδες πίσω από τα επιτυχημένα Power Dance Club και DISCOSODOMA σε Αθήνα και Λονδίνο, στη σκηνή θα εμφανιστούν DJs και παραγωγοί της διεθνούς queer σκηνής που θα συμπράξουν με performers και video artists.   Από τη νέα superstar της σκηνής Charlotte de Witte και ιστορικές φυσιογνωμίες της dance ιστορίας, όπως ο DJ Shadow, μέχρι πρωτοστάτες της queer underground, όπως η Honey Dijon και η Eris Drew, από την disco-gospel ευφορία των Floorplan του Robert Hood στη house εμπειρία που ακούει στο όνομα Apollonia και τον techno καταιγισμό acts όπως η Rebekah και ο Kobosil, το six d.o.g.s και η Στέγη επιμελούνται ένα πρόγραμμα που καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα του ηλεκτρονικού ήχου μέσα από DJ και Live sets δεκάδων καλλιτεχνών. Έχοντας δώσει εχέγγυα υψηλού επιπέδου παραγωγής τα προηγούμενα δυο χρόνια το ADD  επιστρέφει δυναμικά για να διεκδικήσει τη θέση του ως σημείου αναφοράς της φεστιβαλικής μουσικής Ευρώπης. Εισιτήρια: www.addfestival.gr EARLY BIRDS: €29 (Παρασκευή 29 Μαΐου) / €35 (Σάββατο 30 Μαΐου) / €59 (διήμερο εισιτήριο) ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 1η ΦΑΣΗ: €39 (Παρασκευή 29 Μαΐου) / €44 (Σάββατο 30 Μαΐου) / €75 (διήμερο εισιτήριο) ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 2η ΦΑΣΗ: €44 (Παρασκευή 29 Μαΐου) / €49 (Σάββατο 30 Μαΐου) / €85 (διήμερο εισιτήριο) ΠΟΡΤΑ: €49 (Παρασκευή 29 Μαΐου) / €55 (Σάββατο 30 Μαΐου) / €89 VIP: €69 (Παρασκευή 29 Μαΐου) / €99 (Σάββατο 30 Μαΐου) / €149 (διήμερο εισιτήριο)   ADD Cashless Experience To ADD σε συνεργασία με τη Visa παρουσιάζει ένα ολοκληρωμένο σύστημα ανέπαφων συναλλαγών. Στο πλαίσιο του ADD Cashless Experience το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, με το οποίο ο χρήστης έχει τη δυνατότητα να προαγοράσει τα προϊόντα που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Η φόρτιση του βραχιολιού μπορεί να γίνει διαδικτυακά (μέσω του www.addfestival.gr), από το κινητό (μέσω της ιστοσελίδας), καθώς και στους χώρους του Φεστιβάλ.    ]]> 10650 0 0 0 <![CDATA[Ο Parov Stelar και ο Gramatik θα εμφανιστούν στο Release Athens 2020 ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-parov-stelar-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-gramatik-%ce%b8%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Mon, 10 Feb 2020 12:25:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10656 Release Athens 2020 υποδέχεται τον αγαπημένο Parov Stelar σε μια βραδιά εθιστικού electro swing! Την Παρασκευή 19 Ιουνίου, η Πλατεία Νερού θα χορέψει από άκρη σε άκρη με τις επιτυχίες του πιο διάσημου Αυστριακού καλλιτέχνη και της καταπληκτικής μπάντας του, σε μια βραδιά αποθέωση της διασκέδασης, από το πρώτο μέχρι το τελευταίο λεπτό! Μαζί του, άλλο ένα σπουδαίο όνομα! Ο "μάγος" της κονσόλας, Gramatik, έρχεται κατευθείαν από τη Νέα Υόρκη για να μας... επιτεθεί με έναν πελώριο ήχο από funky, hip-hop, electro και dubstep ρυθμούς! Περισσότερα ονόματα για την συγκεκριμένη μέρα, αλλά και για ολόκληρο το φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν σύντομα! Ο Parov Stelar και ο Gramatik θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη την επόμενη ημέρα, Σάββατο 20 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air!Marcus Fuereder, γνωστός σε όλους μας ως Parov Stelar, θεωρείται ως ο "εφευρέτης" του electro swing. Το κοινό τον πρωτογνώρισε από τις επιτυχίες που ηχογράφησε ("All Night", "The Sun", "Catgroove", "The Princess", "Booty Swing", "The Phantom" κ.α.) κατακτώντας με εντυπωσιακό τρόπο το ραδιοφωνικό airplay. Όμως, η μεγάλη του δύναμη παραμένει η σκηνική του παρουσία, παρέα με την πολυμελή μπάντα του. Πλέον, μετράει περισσότερα από 1.000 shows, με απανωτά sold-out σε εμβληματικούς χώρους όπως το Play Station Theater στη Νέα Υόρκη, το Alexandra Palace στο Λονδίνο και το Zenith στο Παρίσι, αλλά και σε πολλά σπουδαία φεστιβάλ, όπως τα Coachella, Glastonbury, Sziget, Lollapalooza, Pukkelpop, μεταξύ άλλων. O νέος του δίσκος, "Voodoo Sonic - The Trilogy", χωρίζεται σε τρία μέρη, με το πρώτο να έχει ήδη κυκλοφορήσει πριν λίγους μήνες και τα δύο επόμενα να καταφθάνουν μέσα στη χρονιά. Ένα ακόμα ταξίδι προς τη μουσική ελευθερία και την εξερεύνηση νέων ηχητικών τοπίων που φαίνεται πως θα τον οδηγήσει ακόμα ψηλότερα. Την ίδια στιγμή, είναι περιζήτητος remixer - με συνεργασίες από Tony Bennett & Lady Gaga μέχρι Lana Del ReyLukas GrahamMarvin GayeBryan Ferry - ενώ έχει ντύσει με τη μουσική και τα τραγούδια του αμέτρητες διαφημίσεις, ταινίες και σειρές! Αν η ερώτηση που κάνεις στον εαυτό σου είναι "πως θα διασκεδάσω" o Parov Stelar είναι η απάντηση! Το ελληνικό κοινό το γνωρίζει ίσως καλύτερα από οποιοδήποτε άλλο στον κόσμο γι' αυτό και δίνει πάντοτε βροντερό παρών στις ζωντανές εμφανίσεις του. Official Website Facebook Instagram YouTube   Ο Gramatik (αληθινό όνομα Denis Jašarević) ξεκίνησε από τη Σλοβενία με ιδιαίτερη ορμή και σύντομα εξελίχθηκε σε έναν από τους πιο επιτυχημένους μουσικούς / παραγωγούς στον κόσμο, με τον δικό του χαρακτηριστικό στυλ που συνδυάζει την electronica με hip-hop και trip-hop στοιχεία.   Εξελίσσοντας τον ήχο του, σύστησε στον κόσμο το δικό του Bluestep, έναν σταθερό dubstep ρυθμό με jazz / blues / funk στοιχεία και δάνεια από μουσικές των 50s και 60s. Ταυτόχρονα, παραμένει πολύπλευρος, αλλάζοντας συνεχώς ύφος και διάθεση, διατηρώντας πάντοτε τον πυρήνα των φίλων του και κερδίζοντας πολυάριθμους νέους fans ανά τον κόσμο. Περίοπτη θέση στη ραγδαία ανοδική πορεία του καλλιτέχνη κατέχει και το ελληνικό κοινό, το οποίο τον αγάπησε και τον υποστήριξε από την πρώτη στιγμή.   Δώδεκα χρόνια μετά την πρώτη δισκογραφική του προσπάθεια, έχει πλέον στο ενεργητικό του 11 albums, 4 EPs, πολλά singlesremixes και soundtracks, καθώς και παγκόσμιες περιοδείες με sold out βραδιές σε κάθε ήπειρο και συμμετοχές σε μεγάλα φεστιβάλ όπως τα LollapaloozaCoachella και Sonar.   Official Website FacebookInstagram YouTube
      Η προπώληση ξεκινάει την Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 32 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni(Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr
    Links: Official website
    Facebook
    YouTube
    Twitter
    Instagram
      Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.   Όπως προαναφέραμε, Parov Stelar και Gramatik θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκητο Σάββατο 20 Ιουνίουστο Fix Factory Of Sound Open Air.   Η προπώληση ξεκινάει την Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 30 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr
    www.fixfactoryofsound.gr
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadWind   Parov Stelar, Gramatik + more tba, Σάββατο 20 ΙουνίουFix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr).  ]]>
    10656 0 0 0
    <![CDATA[Martin Garrix, Nicky Romero & Vini Vici στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/martin-garrix-nicky-romero-vini-vici-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Tue, 11 Feb 2020 12:18:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10661 Σάββατο 27 Ιουνίου, το Release Athens φέρνει στην Πλατεία Νερού την απόλυτη γιορτή της ηλεκτρονικής dance μουσικής για το 2020, με ένα καταπληκτικό line-up πλαισιωμένο από μία εντυπωσιακή παραγωγή, σε ένα πραγματικό οπτικοακουστικό υπερθέαμα! Ο superstar, Martin Garrix, το παιδί-θαύμα που μετατράπηκε ήδη σε φαινόμενο της παγκόσμιας σκηνής, έρχεται για να αποδείξει το γιατί βρέθηκε στο no1 του DJ Mag για τρεις συνεχόμενες χρονιές! Μαζί του, ο μοναδικός Nicky Romero και οι εξαιρετικοί Vini Vici, σε μια βραδιά που προορίζεται για ατελείωτο χορό! Ο Ολλανδός Martin Garrix είναι, μόλις στα 23 χρόνια του, ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της ηλεκτρονικής σκηνής παγκοσμίως. Έχοντας ήδη στο ενεργητικό του τεράστιες επιτυχίες - από τον κλασικό ύμνο "Animals" (2013) και το "In The Name Of Love" (2015) μέχρι το "Scared To Be Lonely" (2016) και το "Summer Days" (2019) - καθώς και εκατομμύρια πωλήσεις και fans σε ολόκληρο τον κόσμο, ο νεαρός που ξεκίνησε ως το νέο πρόσωπο της electronic dance music εξελίχθηκε γρήγορα στον απόλυτο star της. Τα hits διαδέχονται το ένα το άλλο, όπως και οι συνεργασίες με τεράστια ονόματα ολόκληρου του στερεώματος της pop μουσικής (Dua LipaUsherBebe RexhaTroye SivanKhalidMacklemoreDavid GuettaTiestoDimitri Vegas & Like Mike), τα βραβεία και οι συμμετοχές στα μεγαλύτερα φεστιβάλ. Πριν λίγο καιρό, ανακοινώθηκε πως θα είναι ο μουσικός πρεσβευτής του Euro 2020, γράφοντας το επίσημο τραγούδι της διοργάνωσης και ντύνοντας ηχητικά όλες τις σπουδαίες στιγμές της. Ολόκληρος ο κόσμος χορεύει στους ρυθμούς του Martin Garrix και χιλιάδες fans θα ανακαλύψουν το γιατί από κοντά, το βράδυ της 27ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Officialsite Facebook Instagram MartinGarrixmusic   Ο Νicky Romero θεωρείται ένας από τους πλέον επιδραστικούς δημιουργούς της εποχής μας και ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στον dance πλανήτη! Το πλούσιο βιογραφικό του είναι γεμάτο από μία εντυπωσιακή δισκογραφία που περιλαμβάνει αυθεντικές δικές του συνθέσεις, remixes και συμπαραγωγές, αποδεικνύοντας επανειλημμένα τη μοναδική ικανότητά του να εξελίσσεται μέσα στο διαρκώς μεταβαλλόμενο τοπίο της ηλεκτρονικής μουσικής. "I Could Be The One", "Toulouse", "Legacy", "Sparks", "Like Home" είναι μερικές από τις πασίγνωστες επιτυχίες του διάσημου Ολλανδού, τα sets του οποίου είναι γεμάτα από vibes αγάπης και ενέργειας. Είναι πάντα συντονισμένος με τα συναισθήματα του κοινού, δημιουργώντας ένα συναρπαστικό μουσικό περιβάλλον ανάλογο της φήμης που τον συνοδεύει.   Website Facebook Instagram Youtube Spotify
    Οι καταιγιστικοί Vini Vici συμπληρώνουν το ονειρικό international line-up της ημέρας με τον ιδανικότερο τρόπο. Με ένα ξεχωριστό και ήδη αναγνωρίσιμο ύφος και στυλ, θεωρούνται ως ένα από τα ραγδαία ανερχόμενα ονόματα στο χώρο της electronic dance σκηνής. Το ντουέτο των Aviram Saharai και Matan Kadosh ταξιδεύει πέρα από είδη με μοναδικό σκοπό το χορό και τη διασκέδαση. Ο κατακλυσμικός ήχος τους, αυθεντικός και ταυτόχρονα υπνωτιστικός, ξεπέρασε τα όρια του psytrance και τους καθιέρωσε στο τοπίο της ηλεκτρονικής μουσικής. Κομμάτια όπως τα "Adhana", "In & Out", "Where The Heart Is", "Veni Vidi Vici", "Ravers Army", "Namaste", "Colors", "Universe Inside Me" και συνεργασίες με σπουδαίους καλλιτέχνες, όπως οι Armin Van Buuren, W&WSteve AokiKSHMR δείχνουν το γιατί.   Facebook Instagram YouTube Spotify
      Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Reload, Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni(Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr
    Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10661 0 0 0
    <![CDATA[Belle and Sebastian και Digital 21 + Stefan Olsdal μαζί με τους Placebo στο Rockwave Festival 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/belle-and-sebastian-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-digital-21-stefan-olsdal-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-placebo-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-2020/ Tue, 11 Feb 2020 13:02:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10667
    Xlalala presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020
    1996 - 2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL
    Σάββατο, 27 Ιουνίου 2020
    TerraVibe Park
    Ο θαυμαστός μουσικός κόσμος των Belle and Sebastian στο Rockwave Festival!
    Οι Belle and Sebastian, άξιοι πρεσβευτές της βρετανικής indie, θα πλαισιώσουν τους Placebo, στα 25α γενέθλια του Rockwave Festival! Μια μαγευτική βραδιά γεμάτη τραγούδια με τα οποία έχουμε χορέψει, ερωτευθεί, ταυτιστεί.
    Μελωδικοί και αισθαντικοί, οι Belle and Sebastian, ως γνήσιοι εκπρόσωποι της βρετανικής indie pop, θα «αφηγηθούν» ζωντανά τις μουσικές ιστορίες τους, στα 25α γενέθλια του Rockwave, στο Terravibe, στις 27 Ιουνίου!
    Το συγκρότημα από τη Γλασκώβη, 26 χρόνια μετά την ίδρυσή του (1994) από τον ανήσυχο και χαρισματικό Stuart Murdoch, έρχεται να πλουτίσει με την ευαισθησία των στίχων και της μουσικής του το Rockwave Festival. Δίκαια θεωρούνται οι «μελωδοί της νέας εποχής». Η alternative indie μουσική των Belle & Sebastian – με καταγωγή στη folk-rock αλλά και στην pop των '60s – χρωματίζει ιδανικά το line up της δεύτερης μέρας του Rockwave πριν τους headliners Placebo. Με το γειωμένο ρομαντισμό και την κομψή μελωδικότητα τους θα μας προσφέρουν τα συστατικά του μουσικού τους σύμπαντος, χαρίζοντας μας πολλά και αγαπημένα τραγούδια (I want the World to StopI'm a CuckooFold your Hands ChildThe Boy with the Arab StrapLegal Man, Lazy Line Painter JaneThis Is Just A Modern Rock Song, If You're Feeling SinisterAnother Sunny DaySister BuddhaThe Party LineWe Were Beautiful και τόσα άλλα).
      Έχοντας εμπνευστεί το όνομά τους από μία ομότιτλη παιδική γαλλική σειρά (της δεκαετίας του '60) με ήρωες ένα αγόρι και το σκύλο του, οι Belle & Sebastian κουβαλούν στις αποσκευές τους, πάνω από δύο δεκαετίες, μικρές μουσικές ιστορίες γεμάτες ρομαντισμό και ποίηση. Ιδιότυποι storytellers, αφηγούνται στα κομμάτια τους ρεαλιστικές αλλά και λιγότερο ρεαλιστικές, σημαντικές αλλά και λιγότερο σημαντικές, ιστορίες ανθρώπων. Γιατί οι άνθρωποι είναι οι ιστορίες τους, αυτό μας λένε οι Belle and Sebastian και αυτό φανερώνουν οι τίτλοι των δέκα άλμπουμ τους που κάλλιστα θα μπορούσε να τα χαρακτηρίσει κανείς μουσικές νουβέλες, δημοσιευμένες σε συνέχειες: TigermilkIf You're Feeling SinisterThe Boy With The Arab StrapFold Your Hands Child You Walk Like A PeasantStorytelling, Dear Catastrophe WaitressThe Life Pursuit, Belle and Sebastian Write About LoveGirls In Peacetime Want To Dance, How to Solve Our Human Problems, Parts 1,2 & 3 και Days Of The Bagnold Summer.
    Η επίσημη ιστορία τους ξεκινά το 1996 στη Γλασκώβη, όταν κυκλοφορούν, στην ίδια χρονιά, τα δύο πρώτα άλμπουμ τους σε μια περίοδο όπου μεσουρανούσε η βρετανική ποπ. Ο Stuart Murdoch επέλεξε τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ με οδηγό το ένστικτό του, σε ένα τοπικό καφέ, για να υλοποιήσει ένα μουσικό project για το πανεπιστήμιο, με τον ίδιο να είναι ο κύριος τραγουδοποιός, τραγουδιστής, πιανίστας και κιθαρίστας του συγκροτήματος. Μένοντας έξω από κάθε κατηγοριοποίηση, τα μέλη του γκρουπ διαμόρφωσαν μια sui generis μουσική ταυτότητα και δημόσια εικόνα, προστατεύοντας την προσωπικότητά τους και δίνοντας συναυλίες στα πιο απρόσμενα μέρη όπως καφέ, εκκλησίες και βιβλιοθήκες, ακόμα και σε σπίτια. Τότε όλοι τους δεσμεύτηκαν να κρατήσουν αυτό το νέο μουσικό εγχείρημα σε μικρή κλίμακα, ώστε να διατηρήσουν τις προσωπικές ισορροπίες τους και να μη διαλυθεί η ζωή τους. Παράλληλα, το συγκρότημα είναι ένα από τα πρώτα που διοργάνωσε το δικό του φεστιβάλ, το Bowlie Weekender (πρόδρομο του All Tomorrow's Parties) αλλά και έπαιξε στην επίσημη κατοικία του Αμερικανού πρεσβευτή στο Λονδίνο (επί θητείας Obama φυσικά και όχι Trump).
    Έχοντας πίσω τους μια επιτυχημένη καριέρα που τους απέφερε ένα Brit Αward (1999) και υποψηφιότητες στα βραβεία Mercury Music Prize και Ivor Novello Award, οι Belle and Sebastian συνεχίζουν στο σήμερα τη μουσική τους πορεία, γεμάτοι έμπνευση και πάθος.
    «Η ικανότητά μου να αντλώ χαρά από την ποπ μουσική δεν έχει εξαντληθεί», ομολογεί ο ιδρυτής Stuart Murdoch. Η αγάπη του επιβεβαιώνεται και με τις τελευταίες δουλειές των Belle and Sebastian που όπως πάντα διακατέχονται από το ιδιοσυγκρασιακό μείγμα χαράς και μελαγχολίας που πάντοτε τους χαρακτήριζε.
    Η τριλογία των EPs που πήρε τον τίτλο «How to Solve Our Human Problems, Parts 1,2 & 3» (2017-2018) καθώς και το «Days of the Bagnold Summer», soundtrack της ομότιτλης ταινίας του Simon Bird (2019) είναι οι πιο πρόσφατες σελίδες στη σταδιοδρομία τους.
    Ένα πράγμα που έχει καθορίσει τη φυσιογνωμία και την εξέλιξη των Belle and Sebastian είναι αναμφισβήτητα η σχέση τους με τους θαυμαστές τους, και αυτό έγινε εμφανές στη τριλογία τους. Για τα εξώφυλλα των EP's, το γκρουπ κάλεσε τους φαν του να φωτογραφηθούν από τον Murdoch σε ένα στούντιο στο πάρκο Belsize στο βόρειο Λονδίνο. Επιλέχθηκαν πενήντα άτομα και όλοι όσοι φωτογραφήθηκαν απάντησαν στην ερώτηση: «How do you solve your human problems?» («Πώς θα λύσετε τα ανθρώπινα προβλήματά σας;»).
    Αυτές τις μέρες, ο Murdoch νιώθει ότι η σχέση της μπάντας με το κοινό της κυλάει όμορφα έχοντας πλέον μαζί της και τη σημερινή νέα γενιά - τα παιδιά των πρώτων θαυμαστών τους, τα παιδιά που τους βρήκαν μέσα από το διαδίκτυο. «Νιώθω ότι δεν είναι πια μόνο η μουσική που μας ενώνει, και δεν πρέπει να είναι. Μέσα από αυτήν τη μπάντα  διοχετεύουμε θετική ενέργεια. Η ζωή είναι σύντομη! Τι κάνουμε εδώ; Γινόμαστε όλο και καλύτεροι άνθρωποι;».
    Οι Belle and Sebastian ήταν και παραμένουν «πολιτικό» συγκρότημα απλά και μόνο μέσα από την εμφανή ανεξαρτησία τους από τη μουσική βιομηχανία αλλά και την ηθική πρακτική του DIY που υιοθέτησαν. Σε όλη τη διαδρομή τους, έμειναν πιστοί στην τέχνη της τραγουδοποιΐας, μακριά από συμβατικούς κανόνες. Η σοφιστικέ και κομψή ειρωνεία που τους διακρίνει είναι μια μορφή κριτικής ενώ η ζωντανή σχέση με το κοινό τους τους κάνει ιδιαίτερα επιδραστικούς στη μουσικόφιλη κοινότητα. Οι Belle and Sebastian (Stuart MurdochStevie JacksonSarah MartinChris GeddesRichard ColburnBobby Kildea) με το «How do you solve your human problems» δεν υπόσχονται μαγικές λύσεις στα ανθρώπινα προβλήματα. Προσφέρουν όμως προβληματισμό, αυθεντική συγκίνηση και εξαίσια μουσική. Στοιχεία που μπορεί να αποτελέσουν την αρχή μιας λύσης... Ας τους απολαύσουμε στη σκηνή του Rockwave Festival 2020.
    ΕΔΩ οι επίσημες σελίδες των Belle and Sebastian
    DIGITAL 21 + STEFAN OLSDAL
    Λίγες ώρες πριν την πολυαναμενόμενη επιστροφή των Placebo στην σκηνή του TerraVibe και του 25ου Rockwave Festival, ο Stefan Olsdal, ιδρυτικό μέλος της βρετανικής μπάντας, θα προετοιμάσει το κλίμα, παρουσιάζοντας στους Έλληνες φαν το νέο του εγχείρημα μαζί με τον πρωτοπόρο Digital 21.
    Ladies and gentlemen, Rockwave Festival presents Digital 21 + Stefan Olsdal! Welcome to the land of great music!
    Πίσω από το ψευδώνυμο Digital 21 κρύβεται η μουσική ιδιοφυία του βετεράνου πλέον, Ισπανού παραγωγού ηλεκτρονικής μουσικής, Miguel Lopez Mora, που εδώ και 30 χρόνια μεσουρανεί στην παγκόσμια ηλεκτρονική σκηνή.
    Καταξιωμένοι ήδη και οι δυο τους μέσα από τα δικά τους σχήματα, γνωρίστηκαν στην πειραματική μουσική σκηνή της Μαδρίτης, και «έδεσαν» αμέσως. Πολυοργανίστες και οι δύο μοιράζονται ένα κοινό πάθος για την ηλεκτρονική, τη ροκ και την κλασσική μουσική, ένα πάθος που τους οδήγησε το 2017 στη δημιουργία του ντεμπούτου άλμπουμ τους με τίτλο «Inside» - ένα σύγχρονο υβρίδιο ηλεκτρονικής μουσικής, που αναμειγνύει τους ήχους των κλαμπ με αληθινά μουσικά όργανα.
    Δουλεύοντας από τα στούντιο τους στη Μαδρίτη και στο Λονδίνο, το άλμπουμ ωρίμασε εν μέσω πολλών ταξιδιών μπρος και πίσω: «Οι αποστάσεις έδωσαν στα τραγούδια ένα γόνιμο ταξιδιάρικο ύφος», λέει ο Stefan, «Σα να στέλνουμε τα κομμάτια σε τροχιά και ύστερα να τα τραβάμε αργά πίσω στη γη καλυμμένα από διαστημική σκόνη».
    Το αποτέλεσμα κρίθηκε ως εντυπωσιακό. Το υβρίδιο της μουσικής τους, τελικά, αναπτύχθηκε τέλεια και παράλληλα άναρχα, δίνοντας πνοή και εκφράζοντας την ουσία της ψυχής των δύο μουσικών.
    Ο Digital 21 και ο Stefan Olsdal θα ξεδιπλώσουν live στο Rockwave το Σάββατο 27 Ιουνίου τους ηλεκτρονικούς τους ήχους, αιχμαλωτίζοντας τις αισθήσεις μας και οδηγώντας μας σε ένα γοητευτικό μουσικό και συνάμα συναισθηματικό ταξίδι.
    ROCKWAVE FESTIVAL 2020 Σάββατο 27 Ιουνίου
    Placebo Belle and Sebastian Digital 21 + Stefan Olsdal
    + more acts to be announced!
    1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL Μία επική επέτειος!
    Επίσημες σελίδες του Rockwave Festival Website: https://www.rockwavefestival.gr/
    Facebook: https://www.facebook.com/rockwavefestival/
    Instagram: https://www.instagram.com/rockwavefestival/
    Ακολουθήστε το event στο facebook
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει από τη Hunter Agency και το δίκτυο της Viva.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Στα ΦΥΣΙΚΑ σημεία Γενική Είσοδος 1η Φάση προπώλησης: 42 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 45 ευρώ Golden Standing80 ευρώ
    VIP (A & B)80 ευρώ Με κάθε 3 VIP ή GOLDEN STANDING εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    Τιμές ONLINE Γενική Είσοδος 1η Φάση προπώλησης: 46,20 ευρώ 2η Φάση προπώλησης: 49,50 ευρώ Golden Standing88 ευρώ VIP (A & B)88 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή GOLDEN STANDING εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Ηλεκτρονική προπώληση
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876 Σημεία δικτύου viva: Στα Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    ]]>
    10667 0 0 0
    <![CDATA[Οι Tindersticks στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tindersticks-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ad%ce%b3%ce%b1%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7-2/ Wed, 12 Feb 2020 12:39:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10675 Tindersticks
    Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου 2020
    Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
    Last Details Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 21:00 Οι Tindersticks θα ανέβουν στη σκηνή στις 21:30
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο viva.gr
    και στα επίσημα εκδοτήρια του Μ.Μ.Θ. στην Πλατεία Αριστοτέλους και στο Μέγαρο. Απομένουν ελάχιστα εισιτήρια για τη συναυλία. Σπεύσατε!
    Οι Tindersticks, μετά τη συγκινητική και απόλυτα ατμοσφαιρική εμφάνισή τους στο «ολόγιομο» Ηρώδειο, επιστρέφουν στην Ελλάδα! Αλλά αυτή τη φορά, μόνο οι φαν τους στη Θεσσαλονίκη θα έχουν την ευκαιρία να τους απολαύσουν... γιατί οι Tindersticks την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, παραμονή της «ερωτικής» γιορτής, θα εμφανιστούν αποκλειστικά στην πιο «ερωτική πόλη της Ελλάδος»!
     Eίναι ένα από τα πιο αγαπητά στο ελληνικό κοινό συγκροτήματα, που εδώ και 30 σχεδόν χρόνια έχει αναπτύξει μία ιδιαίτερη σχέση μαζί του και έχει χτίσει δεσμούς ισχυρούς και ουσιαστικούς.
     Συνδυάζουν με τον καλύτερο τρόπο ευαισθησία, αισθητική εκλεπτυσμένου δανδή και retro φινέτσα. Δημιουργούν ατμόσφαιρες γεμάτες ροκ μελωδίες και ταυτόχρονα ο μελαγχολικός ήχος τους ξεχειλίζει από ειδυλλιακές εικόνες και έρωτα, καθώς αυτοσχεδιάζουν πάνω σε αισθησιακά jazz μοτίβα.
    Οι αισθαντικοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας μας στα μέσα Νοεμβρίου της περασμένης χρονιάς κυκλοφόρησαν το νέο, 11ο άλμπουμ τους, «No Treasure But Hope».
    Την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, οι Tindersticks θα βρεθούν στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για μία και μοναδική εμφάνιση, που τη χρωστούσαν στους fan τους στα Βόρεια...Θα μας μαγέψουν και θα γεμίσουν τη ψυχή μας πρωτόγνωρα συναισθήματα!
    www.tindersticks.co.uk/home/ FB: https://www.facebook.com/tindersticksofficial/?tn-str=k*F Instagram: https://www.instagram.com/tindersticks_uk/
    Ακολουθείστε το event για τη συναυλία στο facebook
    ]]>
    10675 0 0 0
    <![CDATA[Οι The Dears Ζωντανά στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-dears-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 12 Feb 2020 12:49:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10678 www.thedears.org/ Facebook - www.facebook.com/TheDears/ Instagram - www.instagram.com/thedears/ Twitter - www.twitter.com/thedears Εισιτήρια: 15€ - Περιορισμένη Προπώληση 18€ - Γενική Προπώληση Προπώληση Εισιτηρίων: Δίκτυο Viva: Online: www.viva.gr/tickets/music/temple/the-dears Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης: Reload Seven Spots Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης,Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Χώρος: Temple Athens Ιάκχου 17 Γκάζι 118 54 Τηλ: 697 941 7274 www.thetemple.gr ]]> 10678 0 0 0 <![CDATA[Kin Beneath Chorus + The Shadeless Emperor + System Decay + Obzerv Live @ AN club 'official']]> https://www.puzzlemag.gr/kin-beneath-chorus-the-shadeless-emperor-system-decay-obzerv-live-an-club-official/ Wed, 12 Feb 2020 12:52:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10683 Kin Beneath Chorus + The Shadeless Emperor + System Decay + Obzerv Live in Athens @ AN club 'official' Κυριακή 22 Μαρτίου Πόρτες: 20:00 Εισιτήριο: 7 € ~~~~~ Οι KIN BENEATH CHORUS έρχονται από την Θεσσαλονίκη γεμάτοι ενέργεια για παρουσιάσουν ένα επιθετικό, μοντέρνο, ατμοσφαιρικό και σε στιγμές μελωδικό αμάλγαμα death metal και metalcore που από τη πρώτη μέρα ύπαρξής τους δημιουργούν. Με το Metal Hammer να χρίζει αμφότερες τις δισκογραφικές κυκλοφορίες τους, καλύτερες του μήνα (το 2013 με το ντεμπούτο "Futuristic.Composed" και το 2017 με το "Invia") και φέροντας τον τίτλο των νικητών του Wacken Metal Battle Ελλάδος, το 2014, που μάλιστα τους έδωσε το εισιτήριο για τη συμμετοχή στο θρυλικό metal festival της Γερμανίας, οι Kin Beneath Chorus, αεικίνητοι και πάντα ανήσυχοι, έχουν καταφέρει όλα αυτά τα χρόνια να εμφανιστούν ζωντανά στο πλευρό των While She Sleeps, Thy Art is Murder, Unearth, Caliban, Rotting Christ, Stick to Your Guns, SepticFlesh, The Agonist και Stoned Jesus, μεταξύ άλλων, όπως και να πραγματοποιήσουν περιοδείες σε Ελλάδα και Βαλκάνια, κατά τη διενέργεια των οποίων μάλιστα έτυχαν διθυραμβικών κριτικών από το κοινό και τον μουσικό τύπο. Έπειτα από την τελευταία τους εμφάνιση στο Euroblast Festival στη Γερμανία, έρχονται να επιβεβαιώσουν όλα όσα ακούγονται γύρω από το όνομα τους. ****** Οι THE SHADELESS EMPEROR είναι η πεμπτουσία της διήγησης ιστοριών. Εμπλουτίζουν τις ιστορίες αυτές, τους στίχους τους, με επιθετικά και groovy ρυθμικά τμήματα, κολλητικές μελωδίες, ατμοσφαιρικά περάσματα, μοντέρνα riff και μια πληθώρα άλλων μουσικών στοιχείων, προσφέροντας έτσι σε κάθε τραγούδι μια διαφορετική λυρική και μουσική εμπειρία. Ιστορίες, μύθοι, θρύλοι, στοιχεία της φύσης, η ίδια η φύση, ζωή μετά θάνατον και η φιλοσοφία φιλτράρονται από ένα αλληγορικό πέπλο. Ξεκινώντας το 2010 στη Λάρισα, το κουιντέτο, πέρασε από πολλές αλλαγές μελών, ώστε να αποτελείται από το τρέχον line-up. Μέσα στα χρόνια κατάφεραν να δημιουργήσουν σταδιακά όνομα σε εθνικό αλλά και σε διεθνές επίπεδο προσφέροντας τους έτσι την ευκαιρία να παίξουν μαζί με Rotting Christ, Wolfheart και Jinjer. Η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά εν ονόματι “Ashbled Shores” εκδόθηκε και κυκλοφόρησε παγκοσμίως το 2017 από την Wormholedeath και γνώρισε διθυραμβικές κριτικές από τον τύπο και το κοινό. Η δεκαετία που πέρασε σημείωσε τα πρώτα πολύ έντονα δέκα χρόνια ύπαρξης των THE SHADELESS EMPEROR. Έχοντας μπει με το δεξί, ατενίζουν με θράσος την νέα εποχή που έρχεται για αυτούς αλλά και για την Ελληνική Metal Σκηνή και το τι μέλλει γενέσθαι. ****** Οι System Decay (Αθήνα, 2006) δημιουργήθηκαν από τους, Άρη Λάμπο, Χρήστο Χαραλαμπίδη, Άγγελο Κομνηνό και Χρήστο Μπριντζίκη . Η μουσική τους εντάσσεται στα πλαίσια του Metalcore. To 2010 το Single τους Βeneath My Flesh χαρακτηρίστηκε "Demo του μήνα" από το Ελληνικό Metal Hammer. Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο με τίτλο "No Tomorrow" (2011). Το 2013 κυκλοφόρησε ο δεύτερος δίσκος με τίτλο "Gun" από τη Leaders Records. Τον Απρίλιο κυκλοφόρησαν το νέο τους single "Dying Nation" και βρίσκονται στη διαδικασία ηχογράφησης του νέου δίσκου τους ο οποίος θα κυκλοφορήσει σύντομα ****** Οι Obzerv δημιουργήθηκαν στη Κρήτη το 2011 και ανήκουν στον μοντέρνο metal ήχο με ισχυρή βάση στο groove και συχνές αναζητήσεις σε πιο progressive φόρμες. Ηχητικά, κάποιος θα διακρίνει ένα συνονθύλευμα επιρροών από μοντέρνο ήχο και άλλων που έχουν τις ρίζες τους στο παρελθόν. Η μουσική τους αποτελείται από δυνατά riffs ενωμένα έξυπνα με κιθαριστικά εφέ, επιθετικά φωνητικά πλαισιωμένα από groovy μελωδικές μπασογραμμές και σχολαστικά τοποθετημένα τύμπανα. Παρά τις πολύπλοκες δομές των τραγουδιών, ο ακροατής μπορεί αβίαστα να ακολουθήσει τη ροή τους και να πιαστεί από χαρακτηριστικά σημεία και στίχους. Η μπάντα από τις απαρχές της, θέλησε να εκφραστεί μουσικά δημιουργώντας τη δική της ταυτότητα. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους έθεσε τις βάσεις για αυτό το εγχείρημα και το δεύτερο άλμπουμ, ονόματι Acherontia Atropos αποτελεί τη συνέχεια αυτού.]]> 10683 0 0 0 <![CDATA[LAComicsFestival VOL2]]> https://www.puzzlemag.gr/lacomicsfestival-vol2/ Wed, 12 Feb 2020 13:21:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10686
  • Σύλλογος Κόμικς και Τεχνών ΕΤουΚου και η ομάδα του LAComicsFestival διανύει περίοδο προετοιμασίας για το LAComicsFestival vol2, μία πολυθεματική εκδήλωση, που εστιάζει στο χώρο της 9ης Τέχνης και απευθύνεται σε φίλους των τεχνών, λάτρεις των κόμικς, γραφίστες, εικονογράφους, animators, αναγνώστες, φοιτητές οπτικής επικοινωνίας και multimedia, δασκάλους και μαθητές, γονείς και παιδιά.
  •   Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά και σε συνδιοργάνωση με την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων, το LAComicsFestival έρχεται ανανεωμένο να παρουσιάσει μοναδικές πρωτότυπες εκθέσεις Ελλήνων καλλιτεχνών, σεμινάρια και εργαστήρια από ανθρώπους με εμπειρία στη τέχνη των κόμικς αλλά και σχετικές ομιλίες στα panel του φεστιβάλ. Εκθέσεις comics, εικονογράφησης και γελοιογραφίας, εργαστήρια, ομιλίες και panels, παραστάσεις, επιτραπέζια παιχνίδια και παιχνίδια ρόλων, μοντελισμός, bazaar comics και σχετικών εκδόσεων, συλλέκτες, συλλογές και δημιουργοί από όλη την Ελλάδα, θα βρίσκονται στους χώρους του Μύλου του Παππά και του Γαλλικού Ινστιτούτου Λάρισας από τις 24 Φεβρουαρίου μέχρι και τη 1 Mαρτίου.   Ως σύλλογος και ως διοργανωτές του LAComicsFestival δίνουμε πολύ μεγάλη βάση στην παιδεία γύρω από την κουλτούρα των κόμικς και των συναφή με αυτήν τεχνών, για αυτό το λόγο προσθέσαμε μία σειρά από διάφορες δραστηριότητες, ειδικούς προσκεκλημένους, ομιλίες και δρώμενα. Σε αυτή γιορτή των κόμικς θα υπάρχει μεγάλη συμμετοχή καλλιτεχνών “Artist Alley” και το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει δημιουργούς κόμικς, να συζητήσει μαζί τους, να δει αλλά και να προμηθευτεί έργα τους. Στο Bazaar του LAComicsFestival vol2 θα υπάρχουν καταστήματα και εκδοτικοί οίκοι για να προμηθευτείτε αγαπημένα σας κόμικ, βιβλία επιστημονικής φαντασίας, φιγούρες αγαπημένων σας ηρώων αλλά και να ενημερωθείτε σχετικά με τις νέες κυκλοφορίες στο χώρο της 9ης τέχνης και όχι μόνο. Όλα τα παραπάνω, αποτελούν ένα στιγμιότυπο της προετοιμασίας του LAComicsFestival vol2 όμως σε καμία περίπτωση δεν αποτυπώνει το συνολικό πρόγραμμα δραστηριοτήτων του φεστιβάλ, το οποίο εμπλουτίζεται μέχρι και τη τελευταία στιγμή. Μπορείτε να ενημερώνεστε για τα τελευταία νέα της μεγάλης αυτής γιορτής των κόμικς αλλά να επικοινωνήσετε με την ομάδα μας στον ιστότοπο και τα social media του LAComicsFestival.  
    • είσοδος στους χώρους του φεστιβάλ καθώς και η συμμετοχή σε ομιλίες, panels, workshops, προβολές και events είναι ελεύθερη για όλους.
        LAComicsFestival και μουσική: Την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, ο Σπύρος Γραμμένος στο Μπάρ “Μύλος 1927” για μία μοναδική ζωντανή μουσική βραδιά. Είσοδος για το live: 7€       ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Δευτέρα 24 Φεβρουαρίου 16:00-21:00 Dungeons and Dragons One Shot / Ζήσης Αποστολίδης & Σταύρος Χαραλαμπουλιας / Αίθουσα Μπρίτζ 18:00+++ “Σκιτσάροντας στον Πεζόδρομο” / Γιάννης Γερούλιας / Γαλλικό Ινστιτούτο 18:00-21:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Βραβευμένων Ταινιών Μικρού Μήκους Φεστιβάλ Δράμας / Αμφιθέατρο Τρίτη 25 Φεβρουαρίου 9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους «Fun With Photos» / Νίκος Γραμμενόπουλος / Αμφιθέατρο 9:00-10:30 Παιδικό Εργαστήριο «Ο Δικός μου Πλανήτης»/ Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / 3ος Όροφος 10:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο «Πως Στήνουμε Γελοιογραφίες με Λίγες Γραμμές - Σκιτσάροντας με τα Παιδιά» / Γιάννης Γερούλιας / Αίθουσα Μπριτζ 11:00-12:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 12:30-14:00 Εργαστήριο για Εφήβους Ομαδικό Παιχνίδι «Play With Us» / PlayHouse / 3ος Όροφος 16:00-21:00 Παρουσίαση και One Shot του RPG «Moonlight» / Ζήσης Αποστολίδης / Αίθουσα Μπριτζ 17:00-19:00 Εργαστήριο Kendo / Θανάσης Σταμάτης / 3ος Όροφος 19:00-22:00 Larizona Dream Festival - Προβολή Βραβευμένων Ταινιών Μικρού Μήκους Φεστιβάλ Δράμας / Αμφιθέατρο Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 9:00-10:30 Εργαστήριο για εφήβους «Fun With Photos» / Νίκος Γραμμενόπουλος / Αμφιθέατρο 10:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο «Πως Στήνουμε Γελοιογραφίες με Λίγες Γραμμές - Σκιτσάροντας με τα Παιδιά» / Γιάννης Γερούλιας / Αίθουσα Μπριτζ 11:00-12:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 11:00-12:00 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / 3ος Όροφος 12:00-13:30 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους / Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο 17:00-18:00 Ομιλία «Never Stop Playing» / PlayHouse / Αμφιθέατρο 18:00-20:00 Διαδραστικό Εργαστήριο Αυτοάμυνας – Πρόγραμμα «Boundaries» / Ιωάννα Seymann Γεωργακοπούλου / Αμφιθέατρο 20:30-22:00 Larizona Dream Festival – Προβολή Επιλεγμένων Animations για Ενήλικες από το TAF/ Αμφιθέατρο Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου 9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Fun With Photos” / Νίκος Γραμμενόπουλος/ Αμφιθέατρο 10:00-11:00 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / Αιθουσα Μπριτζ 11:00-12:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 11:30-12:30 Παιδικό Εργαστήριο “Φτιάχνοντας τον Δικό μας Σούπερ Ήρωα’’ / Μέλανδρος Γκανάς / Αιθουσα Μπριτζ 11:00-12:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Φωτοκόμικ - Δημιουργία μιας Αφήγησης Δίχως Λέξεις”/ Θανάσης Κυρατζής / Αμφιθέατρο 12:30-14:00 Εργαστήριο για Εφήβους Ομαδικό Παιχνίδι «Play With Us» / PlayHouse / 3ος Οροφος 16:00-18:00 Εργαστήριο «Βουβά Κόμικς» / Θωμάς Κεφαλάς / Μικρή Σεμιναρίων 16:00-21:00 Dungeons and Dragons One Shot / Ζήσης Αποστολίδης & Άρης Γκρίμπας / Αιθουσα Μπριτζ 17:00-18:00 Panel «Wargames το Μέλλον των Επιτραπέζιων» / Fallen Phoenix Gaming Club / Αμφιθέατρο 18:00-20:00 Εργαστήριο Kendo / Θανάσης Σταμάτης / 3ος Οροφος 19:00-20:00 Larizona Dream Festival - Προβολή Επιλεγμένων Animations για Έφηβους από το TAF / Αμφιθέατρο 21:00- +++ Live Σπύρος Γραμμένος / Μπάρ “Μύλος 1927” 28 – 29/02 & 01/03 ARTIST ALLEY & BAZAAR Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου 9:00-10:30 Εργαστήριο για Εφήβους “Fun With Photos” / Νίκος Γραμμενόπουλος/ Αμφιθέατρο 9:00-10:30 Παιδικό Εργαστήριο “Ο Δικός μου Πλανήτης” / Ναταλία Παπαδημητρίου & Μαρία Κισκίνη / Αιθουσα Μπριτζ 11:00-12:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 11:00-13:00 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους “”/ Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο 15:00-17:00 Panel Τυπογραφίας / Γιώργος Παπαδημητρίου / Αμφιθέατρο 17:00-18:00 Ομιλία “Ιστορία του Τατουάζ”/ Ορέστης Κοτοπούλης / Μικρή Σεμιναρίων 18:00-20:00 Εργαστήριο Κόμικς για Εφήβους “Αποδομώντας τα Κόμικς”/ Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθέατρο 20:00-22:00 Panel “Hardcore-Punk Fanzines και Underground Κουλτούρα” /Αποστόλης Μόκας / Αμφιθέατρο Σάββατο 29 Φεβρουαρίου 11:00-12:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 11:00 +++ Live Graffiti / Hood Spirit vs Bogs97 / Γαλλικό Ινστιτούτο 11:00 +++ Live Drawing «Paint the Beatle» / Arfs Graffiti / Προαύλειος Χώρος Μύλος του Παππά 12:00 – 15:00 Εργαστήριο “Digital Painting Step by Step” / Ζάχος Τσιώνας / Αμφιθέατρο 13:00-15:00 Εργαστήριο “Δημιουργία και Επέκταση ενός Νέου Κόσμου” / Θάνος Βασιλάκης / Αμφιθέατρο 15:00-18:00 Εργαστήριο Σχεδίου Ταττουάζ / Ορέστης Κοτοπούλης & Ιωσήφ Φαντέλ / Μικρή Σεμιναρίων 16:00-18:00 Εισαγωγή στα Wargames / Fallen Phoenix Gaming Club / Αίθουσα Μοντελισμού 18:00+++ Ομαδικό Παιχνίδι “Play with us” / PlayHouse / Αιθουσα Μπριτζ 17:00-18:30 Sketch Event “Surprise You With a Little Help From Our Guests”/ Αμφιθέατρο 19:00-20:00 Panel “Η Ψηφιακή 9η Τέχνη” / Ίωνας Αγγελής, Γιάννης Ιατρού, Λένα Τζιογκίδου / Αμφιθέατρο 20:00-21:30 Ομιλία για το Project “Κόμικς στο Σχολείο 2ης Ευκαιρίας” / Μέλανδρος Γκανάς & Θωμάς Κεφαλάς / Αμφιθέατρο 22:00 Party Walk & Stand Up Comedy (Πιέρρος Πατουχέας) / Nevermind Κυριακή 1 Μαρτίου 10:00-11:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Παιδικών Animations TAF / Μικρή Σεμιναρίων 11:00-12:00 Παρουσίαση “Project Ιππόκαμπος” / Μέλανδρος Γκανάς / Αμφιθεατρο 12:30-14:30 «Likes & Panels: Μια Συζήτηση για τα Webcomics» / Θάνος Κυρατζής /Αμφιθέατρο 14:30 -16:00 Larizona Dream Festival - Προβολές Animations για Ενήλικες από το TAF/ Αμφιθέατρο 16:00-18:00 Arfs Graffiti Workshop / Μικρή Σεμιναρίων 18:00 -19:00 Spot The Difference (Παιχνίδι με Δώρα για το Κοινό) / Αμφιθέατρο 19:00-21:00 Παιδικό Εργαστήριο «Βάψιμο και Συναρμολόγιση Μινιατούρας» / FallenPhoenixGaming Club / Αίθουσα Μοντελισμού 19:00-21:00 Παιδικό Εργαστήριο δημιουργίας Ψηφιακού Κόμικς / Βασίλης Λιάπης / Αμφιθέατρο ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΕΚΘΕΣΗ “Τρακτφορμερς” ΕΚΘΕΣΗ “Ο Jnk Artworks στον Κάμπο” ΕΚΘΕΣΗ “Εναλλακτικές Αφίσες” (Έκθεση Εικονογράφησης) / Wisedog ΕΚΘΕΣΗ “Πους Δε Πενταλ Του Δε Μεταλ” (Έκθεση Εικονογράφησης) / Wisedog ΕΚΘΕΣΗ “Μουσική και Μουσικοί” (Έκθεση Γελοιογραφίας από το Διεθνές Festival Γελοιογραφίας Λαφυστίου) / Γαλλικό Ινστιτούτο Λάρισας   ]]>
    10686 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της συναυλίας των Villagers of Ioannina City με τους HALF Gramme of SOMA στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-villagers-of-ioannina-city-%ce%bc%ce%b5/ Thu, 13 Feb 2020 14:40:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10696 Villagers of Ioannina City Σάββατο 15 Φεβρουαρίου Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do

    Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, οι Villagers of Ioannina City, έρχονται στην Αθήνα, για μία ακόμη μεγαλειώδη ζωντανή εμφάνιση στο Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do. Οι VIC δεν δίστασαν από την πρώτη στιγμή να συνδυάσουν με τρόπο εμπνευσμένο, αλλά και πρωτότυπο, τους παραδοσιακούς ήχους του τόπου τους με τις -εξίσου παραδοσιακές- ροκ επιρροές τους, καταλήγοντας σε ένα εξατομικευμένο όσο και εκκεντρικό ηχητικό μείγμα που διαδόθηκε σχεδόν... μολυσματικά στους κύκλους των μουσικόφιλων και πλέον φέρει τις προϋποθέσεις για να γίνει το σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς ακροατών, υπεράνω μουσικών προτιμήσεων. Το φετινό, δεύτερο σε σειρά full length album “Age of Aquarius” έχει ήδη εκπλήξει και εντυπωσιάσει, ακόμη και τον πιο ιδιότροπο ακροατή, καταφέρνοντας να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ένα από τα ποιοτικότερα albums στην ιστορία της εγχώριας rock μουσικής! Με την ψυχεδέλεια να έχει πάρει τα ηνία, με αγγλόφωνο πλέον στίχο και με προσθήκη πληκτροφόρων (πλην των παραδοσιακών πνευστών που δεν σταματούν κι εδώ να δείχνουν τον δρόμο), οι VIC δείχνουν στο τελευταίο τους πόνημα έτοιμοι για το επόμενο μεγάλο καλλιτεχνικό τους άλμα. Η προσθήκη τους στο roster της παγκοσμίου κλάσης rock/metal δισκογραφικής εταιρείας Napalm Records έρχεται απλά να επισφραγίσει τα παραπάνω και να ανοίξει έναν νέο κύκλο για την μπάντα από τα Ιωάννινα, με τον στόχο της παγκόσμιας καταξίωσης πλέον να φαντάζει κάτι παραπάνω από εφικτός. Η ώρα έχει φτάσει! Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν με το εντυπωσιακό οπτικοακουστικό τους show, κουβαλώντας στις αποσκευές τους όλα εκείνα τα συστατικά που τους καταξίωσαν στις συνειδήσεις μας. Με τα τραγούδια του “Age of Aquarius”, αλλά και παλαιότερα, από εκείνα που τραγουδήσαμε φωναχτά στις συναυλίες τους με τα χέρια υψωμένα στον αέρα, υπόσχονται μια ακόμη βραδιά γεμάτη ένταση και ηλεκτρισμό, που θα  εμπνεύσει και θα προβληματίσει. Μην χάσετε την ευκαιρία να αποτελέσετε μέρος μιας αξέχαστης συναυλιακής εμπειρίας!

    Χρήσιμα links http://vicband.bandcamp.com/

    https://www.facebook.com/villagersofioanninacity/

    https://www.youtube.com/user/VICband2010

    Μαζί τους οι Half Gramme of Soma
    Οι Half Gramme of Soma δημιουργήθηκαν στις αρχές του 2011 στην Αθήνα, η οποία αποτελεί και την βάση τους. Το συγκρότημα, που καταφέρνει πάντα να “παντρεύει” τον σκληρό ροκ ήχο με μια πληθώρα από διάφορες μουσικές επιρροές, έγινε γνωστό στο ελληνικό κοινό μέσω των δυναμικών ζωντανών εμφανίσεων του. Το 2013 κυκλοφόρησε η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά, έπειτα από την οποία ακολούθησαν αλλαγές στα μέλη της μπάντας και πολλά lives. Το φθινόπωρο του 2014 κυκλοφόρησε το EP “Marche au Noir”, αποτελούμενο από 5 κομμάτια. Ακολούθησαν περαιτέρω αλλαγές ανάμεσα στα μέλη της μπάντας και εμφανίσεις τους σε πολλά μέρη ανά την Ελλάδα, στο πλευρό σημαντικών καλλιτεχνών, όπως: Monster Magnet, 1000mods, Elder, Mars Red Sky, Stoned Jesus, Nightstalker, Samsara Blues Experiment και πολλών άλλων. Το Μάιο του 2017 κυκλοφόρησε και η δεύτερη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά, “Groove is Black”. Το φθινόπωρο του 2018 περιόδευσαν για πρώτη φορά σε πολλές πόλεις της Ευρώπης, στο πλευρό των Naxatras.
    Πληροφορίες Τιμές εισιτηρίων Προπώληση 13€ Ταμείο 15€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικό σημείο προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00]]>
    10696 0 0 0
    <![CDATA[Οι Αμερικανοί Irreversible Entanglements, η κορυφαία 5μελής free jazz κολλεκτίβα, στο six dogs και τα St Paul’s Sessions 4!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af-irreversible-entanglements-%ce%b7-%ce%ba%ce%bf%cf%81%cf%85%cf%86%ce%b1%ce%af%ce%b1-5%ce%bc%ce%b5%ce%bb%ce%ae%cf%82-free-jazz/ Fri, 14 Feb 2020 12:04:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10702 https://www.ticketservices.gr/event/irreversible-entanglements-st-pauls-sessions/) Οι Αμερικανοί Irreversible Entanglements, η κορυφαία 5μελής free jazz κολλεκτίβα, στο six dogs και τα St Paul’s Sessions 4. Οι Irreversible Entanglements είναι μια 5μελής free jazz κολλεκτίβα που ιδρύθηκε το 2015 από τον σαξοφωνίστα Keir Neuringer, την ποιήτρια/ακτιβίστρια Camae Ayewa (a.k.a. Moor Mother) και τον κοντραμπασίστα Luke Stewart, που ένωσαν τις δυνάμεις τος για να εμφανιστούν στο Musicians Against Police Brutality event, που οργανώθηκε μετά την εκτέλεση του Akai Gurley από αστυνομικούς στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης τον Νοέμβριο του 2014. Λίγους μήνες αργότερα, στο γκρουπ προστέθηκαν ο τρομπετίστας Aquiles Navarro και ο ντράμερ Tcheser Holmes για μια ηχογράφηση στο Seizure’s Palace του Μπρούκλιν, που αποτέλεσε και την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ με τίτλο το όνομά τους στην δραστήρια International Anthem/Don Giovanni. Στα 4 κομμάτια του άλμπουμ αυτού, οι Irreversible Entanglements εξερευνούν και διαμορφώνουν συνθέσεις που προέρχονται από την βαθιά τους μελέτη πάνω στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό της τζαζ, ενώ όλο αυτό ολοκληρώνεται μαεστρικά από τον καυτό ποιητικό λόγο της περίφημης Camae Ayewa (a.k.a. Moor Mother), που αφηγείται το μαύρο τραύμα και τη δύσκολη επιβίωση των αφροαμερικανών στις ΗΠΑ. Μόλις αυτές τις μέρες έρχεται η κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ τους με τίτλο ¨Who Sent You?¨ πάλι στην International Anthem/Don Giovanni, ένα άλμπουμ που οι Irreversible Entanglements θα μας παρουσιάσουν από κοντά στο six dogs και τα St Paul’s Sessions 4. 'It’s a harrowing listen, and one of the most powerful and relevant works of art you’ll encounter this year' THE QUIETUS 'Irreversible Entanglements’ self-titled debut wakes the frozen body to move, the dead mind to react, the mute mouth to scream resistance' — NPR 'Ayewa’s words—which are furious, but delivered with seething rage rather than showy howls—add to the intensity until it’s almost too much to take. This album will make you clench your fists' STEREOGUM www.irreversibleentanglements.com St Paul’s Sessions / www.stpaulssessions.gr
    six d.o.g.s / www.sixdogs.gr
    Αβραμιώτου 6-8, Αθήνα (στάση Μετρό Μοναστηράκι) Πληροφορίες – Κρατήσεις TICKET SERVICES www.ticketservices.gr Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC Τιμή εισιτηρίου (ορθίων): 16 ευρώ (προπώληση) – 18 ευρώ (στην είσοδο) Οργάνωση – Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr| info@grooveproductions.gr]]>
    10702 0 0 0
    <![CDATA[DEEZ NUTS Live at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/deez-nuts-live-at-an-club/ Fri, 14 Feb 2020 12:09:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10707 ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΜΑΡΤΙΟΥ

    DEEZ NUTS

    The Band of Brothers from Down Under will return to groove and mosh your Saturday night!

    https://www.facebook.com/events/1363914773810609/

    Προπώληση εισιτηρίων 18e  - Tαμείο: 20e

    Σημεία προπώλησης: Rhythm Records, Full moon Exarcheia & Monastiraki

    Doors open: 21:00

    Οι Deez Nuts αποτελούν χωρίς αμφιβολία το πιο αμφιλεγόμενο σχήμα του μοντέρνου hardcore και δικαιολογημένα ως κάποιο βαθμό. Ποιοι ήταν αυτοί οι περίεργοι τύποι, που επαίζαν hardcore με τους δικούς τους κανόνες και παρολ'αυτά έχαιραν της εκτίμησης μεγάλων σχημάτων αυτού του ήχου;  Αυτοι, που το όνομά τους έγινε συνώνυμο με την αμαρτωλή ζωή, το να παρτάρεις μέχρι τελικής πτώσης; Και, κυρίως, πόσο υπεράνω ήταν για να μην τους αγγίξει ο τόσος αρνητισμός που δέχτηκαν και συνεχίζουν να δέχονται; Η ιστορία αρχίζει το 2007 όταν ο JJ Peters, γνωστός από τη συμμετοχή του πίσω απο το drum kit των Αυστραλών I Killed The Prom Queen, κλείστηκε στο στούντιο και ηχογράφησε μόνος του το πρώτο demo του νέου του πρότζεκτ: μιας hardcore μπάντας με hip hop επιρροές. Φιλόδοξο εγχείρημα. Παίζει με session μέλη κάποια σόου στην Αυστραλία και ξαναμπαίνει στο στούντιο να προετοιμάσει το ΕΡ “Rep Your Hood”. Για αρκετό καιρό, οι Deez Nuts και οι Prom Queen συνυπάρχουν, κανείς δεν περίμενε εξάλλου ότι το one man show του Peters θα κατέληγε κάπου. Το 2008 ηχογραφεί το ντεμπούτο άλμπουμ “Stay True” και οι Deez Nuts βρίσκονται για πρώτη φορά στην Ευρώπη ως guests στην περιοδεία των Bring Me The Horizon. Το πρώτο βήμα έγινε. Στα χρόνια που ακολουθούν, οι Deez Nuts κυκλοφορούν δύο ακόμα δισκογραφικές δουλειές, το “This One's For You” (2010) και “Bout It!” (2013), που ήταν και το breakthrough άλμπουμ τους, και αποκτούν μόνιμα μέλη: δύο απο την Αυστραλία και δύο απο τη Νέα Υόρκη. Διατηρούν το μύθο γύρω από το όνομά τους και επιστρέφουν τακτικά στην Ευρώπη σε στρατηγικά πακέτα με ανερχόμενες hardcore μπάντες, με τις οποίες τους συνδέουν πολύ γρήγορα φιλικοί δεσμοί. Η παρέα γνωστή ως “DTD”, από το μότο των Αυστραλών, “drunk 'til death”, περιλαμβάνει σχήματα όπως οι The Ghost Inside, Architects και Stray From The Path. Πλέον οι Αυστραλοί έχουν καθιερωθεί στο Ευρωπαϊκό γίγνεσθαι και αποκτούν φανατικό κοινο -και ακόμα πιο φανατικούς haters. Το 2015 κυκλοφορεί το “Word Is Bond”, ο πρώτος δίσκος του οποίου την παραγωγή ανέλαβε ο τραγουδιστής των Comeback Kid, Andrew Neufeld, και ο οποίος σηματοδοτεί μια αλλαγή στον ήχο της μπάντας.  Οι στίχοι ξεκινούν να γίνονται πιο προσωπικοί, εγκαταλείποντας σταδιακά τη θεματολογία με την οποία τους έμαθε ο κόσμος, και οι συνθέσεις σοβαρεύουν.  Οι Deez Nuts δεν είναι πια αστείο και έχουν έρθει να διεκδικήσουν τη θέση που δικαιωματικά τους αξίζει. Ο επόμενος δίσκος, “Binge & Purgatory”, αποτελεί την πιο ώριμη δουλειά τους και κυκλοφορεί το 2017 ακολουθώντας ένα παρεμφερές μοτίβο, διανθισμένο με αναπάντεχες δόσεις μελωδίας. Η κολλεκτίβα που μιλούσε για πάρτυ έχει μεταμορφωθεί σε μια μονάδα με ένα σοβαρό μήνυμα. Ο JJ Peters αντιμετωπίζει δημόσια τους δαίμονές του και χρησιμοποιεί το παρελθόν του για να διαμορφώσει ένα ιδανικότερο μέλλον. Το καλοκαίρι του 2019 οι Deez Nuts ανακοινώνουν την επερχόμενη κυκλοφορία του νέου τους δίσκου, “You Got Me Fucked Up”, τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς. Το πρώτο single έχει ένα καθαρό pop punk χαρακτήρα και γίνεται αντικείμενο χλεύης στο Youtube. Η υποστήριξη, ωστόσο, που λαμβάνει η μπάντα σε προσωπικά μηνύματα ξεπερνά κάθε προσδοκία. Με την κυκλοφορία του δίσκου, η αλλαγή στην κατεύθυνση είναι εμφανής αλλά όχι ξένη. Το “You Got Me Fucked Up” είναι Deez Nuts 2.0, μια μοντέρνα οπτική στον κλασικό DN ήχο και συνδυάζει τη διάθεση για πάρτυ με όρους ενηλίκων, με τη μελωδία και τα ανελέητα riffs. Το Νοέμβριο του 2019 η μπαντα βρέθηκε ως special guest στο release party tour των Αμερικάνων Lionheart και παρουσίασε τα νέα κομμάτια για πρώτη φορά στο Ευρωπαϊκό κοινό, το οποίο ανταποκρίθηκε με πολύ θερμό τρόπο. Στις 7 Μαρτίου, οι Deez Nuts επιστρέφουν στο AN Club στην Αθήνα για τέταρτη φορά στα πλαίσια του You Got Me Fucked Up tour και υπόσχονται μια αξέχαστη βραδιά με πολύ γκάζι κι ακόμα περισσότερα singalongs.
    ]]>
    10707 0 0 0
    <![CDATA[Οι 1000mods σε Ευρωπαϊκή περιοδεία τον Μάϊο.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-1000mods-%cf%83%ce%b5-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%cf%8a%ce%bf/ Fri, 14 Feb 2020 12:17:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10712
    Οι 1000mods σε Ευρωπαϊκή περιοδεία τον Μάϊο.
    Μόλις ανακοινώθηκαν οι ημερομηνίες για την Ευρωπαϊκή περιοδεία των 1000mods, για την προώθηση του επερχόμενου -τέταρτου σε σειρά- full length album "Youth of Dissent" η οποία θα λάβει χώρα τον επερχόμενο Μάϊο και στην οποία συμπεριλαμβάνονται και co-headline slots σε σημαντικά festivals του ήχου όπως τα Desertfest Βερολίνου και Λονδίνου και το Sonic Whip στο Nijmegen της Ολλανδίας. Όλες οι πληροφορίες όπως και σύνδεσμοι για την αγορά εισιτηρίων μπορούν να βρεθούν στην σελίδα www.1000mods.com/yodtour2020. Οι ημερομηνίες είναι οι εξής: 01.05.20 - Berlin, Desertfest 02.05.20 - Nijmegen, Sonic Whip Nijmegen 03.05.20 - London, Desertfest 04.05.20 - Amsterdam, Melkweg 05.05.20 - Strasbourg, La Laiterie 06.05.20 - Pratteln, Z7 07.05.20 - Brussels, Les Nuits Botanique 08.05.20 - Cologne, Live Music Hall 09.05.20 - Paris, La Machine 11.05.20 - Stuttgart, Universum 12.05.20 - Leipzig, Werk 2 13.05.20 - Hamburg, Markthalle 14.05.20 - Copenhagen, Vega 15.05.20 - Oslo, Youngs 16.05.20 - Göteborg, Valand 17.05.20 - Rostock, Mau Club 19.05.20 - Vienna, Arena 20.05.20 - Salzburg, Rockhouse 21.05.20 - Graz, PPC 22.05.20 - Budapest, A38 23.05.20 - Zagreb, Mochvara
    “Youth of Dissent” ονομάζεται ο επερχόμενος δίσκος των 1000mods του οποίου το εξώφυλλο δόθηκε στην δημοσιότητα λίγες μέρες πριν. Δημιουργία του Tind Silkscreen
    , το cover artwork της πολυαναμενόμενης νέας δισκογραφικής κυκλοφορίας του κουαρτέτο, δείχνει για μια ακόμη φορά την διάθεση τους για διαφοροποίηση, ενώ παρατείνει ακόμη περισσότερο την αγωνία για το ηχητικό αποτέλεσμα της νέας τους δουλειάς. Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το “Youth of Dissent” αναμένονται την επόμενη εβδομάδα ενώ θυμίζουμε για μία ακόμη φορά το ηχητικό δείγμα που διατέθηκε από το συγκρότημα λίγες μέρες πριν. This is the Youth of Dissent!
    ]]>
    10712 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Villagers of Ioannina City & HALF Gramme of SOMA στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-villagers-of-ioannina-city-half-gramme-of-soma/ Sun, 16 Feb 2020 15:40:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10716 Villagers of Ioannina City  HALF Gramme of SOMA   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 10716 0 0 0 <![CDATA[JACK SAVORETTI LIVE - Opening Act: GIZMO VARILLAS @ GAZI MUSIC HALL]]> https://www.puzzlemag.gr/jack-savoretti-live-opening-act-gizmo-varillas-gazi-music-hall/ Tue, 18 Feb 2020 12:30:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10745 JACK SAVORETTI LIVE Σάββατο 21 Μαρτίου GAZI MUSIC HALL   OPENING ACT: Gizmo Varillas   Ο Jack Savoretti, ο αγαπημένος πλέον, του ελληνικού κοινού θα βρεθεί μαζί με την μπάντα του το Σάββατο 21 Μαρτίου στο Gazi Music Hall!  Τη συναυλία θα ανοίξει ο Gizmo Varillas.   Αναμφισβήτητα, το 2019 ήταν η χρονιά του Jack Savoretti! Με αμέτρητα shows σε όλο τον κόσμο, ένα θρυλικό sold out στο Wembley Arena και μια νέα φθινοπωρινή sold-out περιοδεία σε όλη τη Βρετανία. Με συνεργασίες όπως αυτή με την Kylie Minogue, τον Mika και τους Sigma και το άλμπουμ του “Singing to Strangers” να φτάνει στο #1 των UK Charts και να είναι ένα από τα άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις της χρονιάς.   Τα singles "What More can I Do?", Candlelight”, “Love Is On The Line”, “Youth & Love που κυκλοφόρησαν μέσα στο 2019 κατέκλυσαν το ελληνικό ραδιόφωνο με τον Jack Savoretti να κερδίζει όλο και περισσότερο φανατικό κοινό στην Ελλάδα.   Το άλμπουμ του “Singing to Strangers”  είναι το έκτο της καριέρας του και το ηχογράφησε μαζί με την μπάντα του στα στούντιο του Ennio Morricone στη Ρώμη, το περασμένο καλοκαίρι. Η παραγωγή έγινε από τον Cam Blackwood (George Ezra). Η επιτυχία του δίσκου οδήγησε στην αναγγελία της επανέκδοσής του με επιπλέον νέα τραγούδια για τις 8 Δεκεμβρίου.   Όσο για τον τίτλο του άλμπουμ ο Savoretti λέει: «Αυτή είναι η δουλειά μου. Να τραγουδώ σε ανθρώπους που δε γνωρίζω. Αυτό κάνω στην ζωή μου. Οι φίλοι και οι συγγενείς είναι ήδη fan, οπότε μπορείς να τους τραγουδήσεις τα πάντα και να είναι με το μέρος σου. Το να τραγουδάς όμως, σε αγνώστους χρειάζεται να τους πείσεις, να τους αγγίξεις και να συνδεθείς μαζί τους.»   Άλλωστε, ο ίδιος προτίμησε να τραβήξει το δύσκολο δρόμο δίχως να κάνει συμβιβασμούς στην πορεία του. Έχοντας θεωρηθεί ως ‘the next big thing’ ως τραγουδοποιός σε ηλικία 20 ετών, ο Savoretti γρήγορα συνειδητοποίησε ότι οι άνθρωποι γύρω του δεν μοιράζονταν το ίδιο όραμά για τα τραγούδια του, όπως αυτός ήθελε να είναι. Αντί λοιπόν, να παίξει αυτό το παιχνίδι, προτίμησε να παλέψει με τον τρόπο που εκείνος ήθελε, δημιουργικά, κερδίζοντας την καλλιτεχνική του ελευθερία, αλλά χάνοντας αρχικά το χρυσό εισιτήριο για τη φήμη του.   Όμως, όλες οι δυσκολίες που αντιμετώπισε, η πίστη στον εαυτό του και στην τέχνη του, έγιναν η αφορμή για να μπορεί να αγγίζει και να συνδέεται με ένα μαγικό τρόπο με όλους τους αγνώστους ανθρώπους. Κι έτσι, να μην θεωρείται, πλέον, το next big thing, αλλά ένας από τους πιο επιτυχημένους βρετανούς τραγουδοποιούς των τελευταίων ετών, δίχως να κάνει εκπτώσεις και παραμένοντας αληθινός και ταπεινός απέναντι στους ανθρώπους που τον ακολουθούν.   O Gizmo Varillas θα ανοίξει τη συναυλία του Jack Savoretti στην Αθήνα. Ο Ισπανός τραγουδοποιός, μουσικός και παραγωγός με έδρα το Λονδίνο έρχεται έχοντας στις αποσκευές του το νέο του single “Saving Grace” αλλά και τραγούδια από τους προηγούμενους δίσκους του. Στο “Saving Grace” συμμετέχει ο θρυλικός drummer, Tony Allen, (Fela Kuti, The Good, The Bad & The Queen) που έχει χαρακτηριστεί από τον Brian Eno ως ίσως ο καλύτερος drummer όλων των εποχών. Το τραγούδι κυκλοφόρησε πριν από λίγους μήνες και σε ταξιδεύει μέσα από τις ρυθμικές του κιθάρες, το αφηγηματικό μπάσο και τα λόγια του Gizmo Varillas.   O Gizmo Varillas έκανε την εμφάνισή του το 2017 με το ντεμπούτο του άλμπουμ El Dorado το οποίο ήταν ανάμεσα στα 10 κορυφαία άλμπουμ της χρονιάς στο Classic Pop Magazine. Ένα χρόνο αργότερα ακολούθησε το άλμπουμ “Dreaming of Better Days”. O Varillas έχει ανοίξει τις συναυλίες καλλιτεχνών όπως οι: Seu Jorge, Rodrigo y Gabriela, Natalia Lafourcade, Julia Venegas, Zaz, Jack Savoretti, ενώ έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως το Latitude Festival, Montreux Jazz Festival και άλλα. Το νέο του άλμπουμ “Out Of The Darkness” θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2020.   Info: Σάββατο 21 Μαρτίου Gazi Music Hall (Ιερά Οδός 7-13)   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση €32 Kαθήμενοι (εξώστης): προπώληση €40   Προπώληση Εισιτηρίων: Viva.gr και τα Viva Spots – https://www.viva.gr/tickets/music/iera-odos/jack-savoretti/ ]]> 10745 0 0 0 <![CDATA[Summer Nostos Festival 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/summer-nostos-festival-2020/ Tue, 18 Feb 2020 12:35:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10750 Summer Nostos Festival 21-28  Ιουνίου 2020   Μια εβδομάδα που αξίζει να περιμένουμε όλοι! Οκτώ έντονες, δημιουργικές, απολαυστικές και ξεχωριστές ημέρες του Ιουνίου θα δώσουν τροφή στο μυαλό, το σώμα αλλά και την ψυχή μας. Το Συνέδριο ΙΣΝ με θέμα «Ανθρωπότητα και Τεχνητή Νοημοσύνη», με ομιλητές όπως ο Stuart Russel και ο Νικόλας Χρηστάκης, θα διεγείρει τη σκέψη και θα ανοίξει τους ορίζοντές μας. Ο καθιερωμένος πια αγώνας δρόμου SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον θα δοκιμάσει την αντοχή αλλά και την ετοιμότητά μας. Οι εικαστικές εκδηλώσεις και εγκαταστάσεις θα εξάψουν τις αισθήσεις και τη φαντασία μας. Και οι μουσικές συναυλίες με γνωστούς, διεθνείς καλλιτέχνες όπως ο Burna Boy θα μας προσφέρουν μια απολαυστική ένταση και ζωντάνια. Όπως πάντα, με ελεύθερη είσοδο για όλους. Το Summer Nostos Festival υποδέχεται τη νέα δεκαετία δυναμικά, με αισιοδοξία και ενέργεια. Από τις 21 έως τις 28 Ιουνίου 2020, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ)  πρωτοπόροι καλλιτέχνες, ερευνητές και στοχαστές μας προσκαλούν να συμμετάσχουμε σε έναν κόσμο σκέψεων, απόψεων, συνεργασιών, δράσεων, παραστάσεων και προβολών. Το Summer Nostos Festival διοργανώνεται και υλοποιείται με την αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).   ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΙΣΝ ________________________________________________________________________________________________ Το 9ο Διεθνές Συνέδριο του ΙΣΝ, θα πραγματοποιηθεί στις 22 και 23 Ιουνίου, με θέμα «Ανθρωπότητα και Τεχνητή Νοημοσύνη». Κάθε νέα τεχνολογία που αναπτύσσουμε δεν αποτελεί μόνο επιστημονική αλλά και ηθική ανακάλυψη. Από το αλφάβητο μέχρι το τηλεσκόπιο, κι από το διαδίκτυο μέχρι την ανακάλυψη της δομής του DNA, κάθε νέα εφεύρεση αναδιαμορφώνει την αντίληψη του εαυτού μας και της θέσης μας στον κόσμο, και γεννά νέες απαντήσεις στο αιώνιο ερώτημα: πώς, λοιπόν, θα ζούμε; Καθώς τα άλλοτε μακρινά όνειρα για την Τεχνητή Νοημοσύνη γίνονται πραγματικότητα, αγγίζουν παράλληλα κάθε έκφανση της ζωής μας. Αναρωτιόμαστε λοιπόν: Πώς θα αλλάξει η Τεχνητή Νοημοσύνη την αντίληψή μας για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος τις επόμενες δεκαετίες; Μπορούμε να αξιοποιήσουμε τη δύναμη της Τεχνητής Νοημοσύνης για το κοινό καλό; Θα μας απαλλάξει από την υποχρεωτική εργασία; Ή θα ενδυναμώσει ακόμη περισσότερο τους λίγους εις βάρος των πολλών; Πώς θα ενισχύσει τη σκέψη και τη δημιουργικότητα; Πώς θα εμποδίσουμε την Τεχνητή Νοημοσύνη να πάρει τα λάθος διδάγματα για εμάς; Και πώς θα μπορούσαν η Τεχνητή Νοημοσύνη και η ανθρωπότητα να εξελιχθούν τελικά από κοινού; Στο πλαίσιο του 9ου Διεθνούς Συνεδρίου του ΙΣΝ θα προσκαλέσουμε επιλεγμένους ομιλητές∙ πρωτοπόρους, ηγέτες, κριτικούς, αμφισβητίες, καλλιτέχνες και εμπειρογνώμονες από τους  τομείς της νομικής και της ιατρικής επιστήμης, και των φυσικών και ανθρωπιστικών επιστημών από όλον τον κόσμο, για έναν αντισυμβατικό διάλογο με θέμα την Τεχνητή Νοημοσύνη –έναν διάλογο που θέτει την ανθρωπότητα στο επίκεντρο. Θα προκαλέσουμε ερωτήματα από πολλές και διαφορετικές οπτικές γωνίες και επιστήμες προκειμένου να διευρύνουμε τον συνηθισμένο διάλογο σχετικά με μια τεχνολογία που μπορεί να αποδειχτεί η πιο σημαντική ανακάλυψη της ανθρωπότητας μέχρι σήμερα. Μαζί μας θα είναι ο Stuart Russell, computer scientist, πρωτοπόρος στον τομέα της Τεχνητής Νοημοσύνης, και συγγραφέας του βιβλίου Human Compatible: A.I. and the Problem of Control, η Krista Tippett, δημοσιογράφος, συγγραφέας και επιχειρηματίας, ο Blaise Agüera y Arcas, ανώτερο στέλεχος της Google, ο Kevin Rudd, πρώην Πρωθυπουργός της Αυστραλίας, ο Ted Chiang, καταξιωμένος συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας, ο Tenzin Priyadarshi, Διευθυντής του Dalai Lama Center for Ethics and Transformative Values, ο Νικόλας Χρηστάκης, Ελληνοαμερικανός κοινωνιολόγος και γιατρός, η Madeleine Elish, Ανθρωπολόγος Τεχνητής Νοημοσύνης, ο φιλόσοφος Sean Kelly, ο Karthik Dinakar, ερευνητής Τεχνητής Νοημοσύνης στο MIT, η Aarathi Krishnan, ανθρωπολόγος του μέλλοντος, ο Azeem Azhar, ερευνητής που ειδικεύεται σε θέματα του μέλλοντος, ο Garry Kasparov, θρύλος του σκακιού και πολιτικός ακτιβιστής, o Νικόλαος Μαυρίδης, Ιδρυτής του Εργαστηρίου Διαδραστικών Ρομπότ και Πολυμέσων, και πολλοί άλλοι. Στο πλαίσιο  του Συνεδρίου θα παρουσιαστούν performances και διαδραστικές εγκαταστάσεις, όπως το (author)rise του Ινδού καλλιτέχνη και ερευνητή, Ηarshit Agrawal, και το The Changing Room της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδος Lauren Lee McCarthy.  Το (author) rise είναι ένα σύστημα χειρόγραφου, όπου το χέρι ενεργεί ως υποκατάστατο για ένα σύστημα Τεχνητής Νοημοσύνης προκειμένου να γράψει τις σκέψεις του. Το άκρο της γραφίδας έλκεται από έναν μαγνήτη που βρίσκεται μέσα σε εκτυπωτή κάτω από την επιφάνεια του χαρτιού. Το The Changing Room είναι μια εγκατάσταση, όπου οι συμμετέχοντες καλούνται να περιηγηθούν και να επιλέξουν ένα από τα εκατοντάδες «διαθέσιμα» συναισθήματα. Στη συνέχεια οι συμμετέχοντες κατακλύζονται από το συναίσθημα που έχουν επιλέξει και μεταφέρονται σε ένα πολυεπίπεδο περιβάλλον φωτός, οπτικής, ήχου, κειμένου, γεμίζοντας ολόκληρο τον χώρο.   ΗΜΕΡΙΔΑ SNF AGORA INSTITUTE ________________________________________________________________________ H 3η Ετήσια Ημερίδα του SNF Agora Institute θα πραγματοποιηθεί στις 24 Ιουνίου 2020 στο πλαίσιο της μηνιαίας σειράς ΔΙΑΛΟΓΟΙ του ΙΣΝ, με θέμα “Technology and Democracy:  Reimagining Connections and Borders”.   SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον ____________________________________________________________________ O αγώνας δρόμου SNF RUN: Τρέχοντας προς το Μέλλον επιστρέφει για 6η συνεχή χρονιά, στις 23 Ιουνίου, κατά τον εορτασμό της Ολυμπιακής Ημέρας, αποτελώντας πλέον έναν αθλητικό θεσμό, με χιλιάδες δρομείς να ξεκινούν από το κέντρο της Αθήνας και να τερματίζουν στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ο αγώνας περιλαμβάνει διαδρομές των 6 και των 10 χιλιομέτρων, καθώς και διαδρομή 1 χιλιομέτρου για αθλητές των Special Olympics. Και φέτος, ο αγώνας θα έχει φιλανθρωπικό χαρακτήρα, καθώς οι δρομείς θα μπορούν να συνεισφέρουν για τη συμμετοχή τους ένα συμβολικό ποσό σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, το οποίο στη συνέχεια θα τριπλασιαστεί με την επιπλέον συνεισφορά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.   ΜΟΥΣΙΚΗ _____________________________________________________________________________________________________ Burna Boy: Με απανωτά sold outs και ηχηρές συνεργασίες, ο δυναμικά ανερχόμενος Νιγηριανός Burna Boy που έχει δημιουργήσει τη δική του afro-fusion μουσική -έναν συνδυασμό afrobeat, dancehall, hip-hop και R&B- έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, για μια μοναδική εμφάνιση στο SNFestival. (21/6) Clean Bandit (DJ set): Ο Luke Patterson της διάσημης βρετανικής μπάντας, που συνεχίζει τις επιτυχίες της συνδυάζοντας διαφορετικά είδη μουσικής -ηλεκτρονική, χορευτική, κλασική, R&B και ποπ- έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα για ένα μοναδικό DJ set. (23/6) Caribou: Ο πολυτάλαντος μουσικός, Dan Snaith, δεν παύει ποτέ να πειραματίζεται και δικαιωματικά θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς δημιουργούς σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής της τελευταίας δεκαετίας. Τον Φεβρουάριου του 2020 επιστρέφει με το νέο του άλμπουμ, Suddenly, το οποίο θα παρουσιάσει στο SNFestival, δίνοντας ένα εντυπωσιακό οπτικοακουστικό show με τη συνοδεία βιντεο-προβολών. (24/6) Cut Copy: Η Αυστραλιανή μπάντα που ξέρει να κάνει πάρτι, επιστρέφει στις ευρωπαϊκές σκηνές. Χορευτική μουσική από το τετραμελές electro-pop γκρουπ που υπόσχεται να ανεβάσει τη διάθεση του SNFestival με τη συναυλία του. (26/6) Ed O’Brien: Ο κιθαρίστας των Radiohead αναμένεται να κυκλοφορήσει το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ Earth, στα μέσα Απριλίου, με εντυπωσιακές συνεργασίες, όπως ο Glenn Kotche των Wilco, ο Adrian Utley των Portishead, και ο παλιός του φίλος από τους Radiohead, Colin Greenwood. (24/6) The Casbah Club: Ο καλλιτέχνης και μουσικός Paul Simonon (The Clash και The good, The bad and The Queen) και ο συνθέτης, κιμπορντίστας και remixer Dan Donovan (Big Audio Dynamite, Dreadzone και The Sisters of Mercy) δημιουργούν μια DJ συνεργασία με το όνομα The Casbah Club. Μαζί θα παρασύρουν το κοινό σε ένα μουσικό ταξίδι σε σπάνια κλασικά κομμάτια από βινύλιο, με Jamaican Dub, Rock ‘n’ Roll, Parisian Beat Girls, Garage και Nothern Soul. (22/6) My Brightest Diamond: Η Shara Nova, τραγουδίστρια με κλασική εκπαίδευση και αυτοδίδακτη multi-instrumentalist, επιστρέφει στη χώρα μας με το σχήμα της, My Brightest Diamond. Έντονα ανεξάρτητη μουσική που αντιστέκεται στις συμβάσεις, συνδυάζοντας στοιχεία από ροκ, pop art και μουσική δωματίου, σε έναν ήχο εξ ολοκλήρου δικό της. Τα στοιχεία αυτά βρίσκονται στο επίκεντρο του πιο πρόσφατου άλμπουμ της, A Million And One, όπου η Shara Nova επανεφηύρε τον εαυτό της. (25/6) The Irrepressibles: Σε αναμονή της κυκλοφορίας του επόμενου άλμπουμ τους, Superheroes, στα μέσα Μαρτίου, ο Jamie Irrepressible και το art-pop σύνολό του θα παρουσιάσουν στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους την καινούρια τους δουλειά στη σκηνή του SNFestival. (21/6) DJ Spooky (DJ set): O Paul D. Miller, aka DJ Spooky, είναι συνθέτης, καλλιτέχνης πολυμέσων και συγγραφέας, το έργο του οποίου μυεί το κοινό σε μια μίξη ειδών, παγκόσμιου πολιτισμού και περιβαλλοντικών και κοινωνικών θεμάτων. Ο Miller έχει συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως οι Metallica, Chuck D, Steve Reich και Yoko Ono. (25/6) Φωτεινή Βελεσιώτου: Με την ξεχωριστή φωνή της, η Φωτεινή Βελεσιώτου συγκινεί τραγουδώντας παλιά λαϊκά τραγούδια και σκοπούς αγαπημένων συνθετών που άφησαν εποχή. (25/6) ΜΕΛΙSSES & Friends: Με 10 χρόνια μουσικής παρουσίας, δεκάδες βραβεύσεις, πάνω από χίλια live, οι ΜΕΛΙSSES έχουν συνεργαστεί με περισσότερους από 20 καλλιτέχνες από όλα τα είδη της μουσικής αποδεικνύοντας ότι στη μουσική δεν υπάρχουν στεγανά. (26/6) Έλενα Παπαρίζου: Μετρώντας ήδη 20 χρόνια πορείας στη δισκογραφία με πάνω από 10 προσωπικά άλμπουμ, δεκάδες ραδιοφωνικές επιτυχίες, αμέτρητες διακρίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό καθώς και αναρίθμητες sold out συναυλίες, η Έλενα Παπαρίζου έχει αφήσει το δικό της στίγμα στην ιστορία της ελληνικής ποπ μουσικής. (27/6) Μιχάλης Χατζηγιάννης: Μια ιδιαίτερη εμφάνιση του Μιχάλη Χατζηγιάννη, ο οποίος στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival, θα ερμηνεύσει ορισμένες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του συνοδεία συνόλου σχήματος εγχόρδων. (23/6) Πέτρος Κλαμπάνης: Η ερμηνεία του Πέτρου Κλαμπάνη  με τίτλο Τώρα, μια γέφυρα μεταξύ διαφορετικών μουσικών παραδόσεων, φέρνει μαζί επί σκηνής δεξιοτέχνες της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής και μουσικούς από όλο τον κόσμο. (22/6) The World of Blues: Ήχοι από κάθε γωνιά της γης μας ταξιδεύουν στα μπλουζ του κόσμου: ο Boubacar Traoré από το Μάλι, ο μπλουζίστας Corey Harris από τις ΗΠΑ, η Katia Guerreiro τραγουδίστρια των fados από την Πορτογαλία, ο Danyèl Waro από την Ρεϋνιόν, ο Δημήτρης Μυστακίδης από την Ελλάδα, και η Aynur Doğan από την Τουρκία, ο καθένας χωριστά αλλά και όλοι μαζί σε ένα jam session μας ταξιδεύουν στη μουσική των μπλουζ που εκφράζει μοναδικά και αυθεντικά τα ανθρώπινα πάθη. (27/6) Alloy Orchestra: Προβολή της κλασικής πλέον ταινίας επιστημονικής φαντασίας του Fritz Lang Metropolis, συνοδευόμενη από ζωντανή μουσική από την Αμερικάνικη μπάντα Alloy Orchestra –ένα τριμελές σχήμα που συνθέτει και ερμηνεύει μουσική σε κλασικές ταινίες του βουβού κινηματογράφου. (23/6) Wordless Music Orchestra, Κρατική Ορχήστρα Αθηνών & Sofia National Philharmonic Choir:  Προβολή της αριστουργηματικής ταινίας του Stanley Kubrick 2001: Η Οδύσσεια του Διαστήματος συνοδεία ζωντανής μουσικής από την Wordless Music Orchestra και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, και ερμηνεία από τη χορωδία Sofia National Philharmonic Choir.  (24/6) Μια βραδιά του Gabriel Prokofiev με το Ergon Ensemble: Tο μουσικό σύνολο σύγχρονης μουσικής Ergon Ensemble προσκαλεί τον Ρώσο-Βρετανό συνθέτη, παραγωγό και DJ, Gabriel Prokofiev, σε ένα διαφορετικό club night. (26/6) Theodore & Athens Academica Orchestra: Συνδυάζοντας την κλασική σύνθεση με ηλεκτρονικά στοιχεία για να δημιουργήσει όμορφα, ατμοσφαιρικά και συχνά κινηματογραφικά κομμάτια, ο ήχος του Theodore χαρακτηρίζεται από αντιθέσεις που καλύπτουν ένα ευρύ ηχητικό πεδίο. Η μοναδική μίξη επιρροών τού επιτρέπει ένα ευρύ πεδίο κίνησης από το μελαγχολικό στο κλασικό και το post-rock, αναμειγνύοντας αιθέριες μελωδίες σε ένα καζάνι ψυχεδελικών ήχων. (26/6) Philip Glass’s Études for Solo Piano, Book 1: Nos. 1-10 με τον Νίκο Λαάρη: Μια ανθολογία συνθέσεων για σόλο πιάνο του Philip Glass, o οποίος θέλησε με αυτές να επεκτείνει την τεχνική του. Τις σπουδές για πιάνο του Glass τις χαρακτηρίζει ένα ευρύ φάσμα δυναμικών ρυθμών και συναισθημάτων που θα ερμηνεύσει ο  πιανίστας Νίκος Λαάρης. Την ατμόσφαιρα συμπληρώνουν ο Δημήτρης Δεληνικόλας στη σκηνοθεσία και τα visuals, και ο Γιώργος Σεραφείμ στο animation. (27/6) Philadelphia Youth Orchestra & Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων: H Philadelphia Youth Orchestra (PYO) είναι μια από τις παλαιότερες ορχήστρες νέων στις ΗΠΑ, με εμφανίσεις σε περισσότερες από 20 χώρες του κόσμου και αμέτρητες συναυλίες. Στο SNFestival, η PYO συμπράττει με την Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων και παρουσιάζει έργα Μπραμς, Βέμπερ και Τσαϊκόφσκι, σε μουσική διεύθυνση του Louis Scaglione. (27/6)   ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ ___________________________________________________________________________________ William Kentridge, Waiting for the Sibyl / The Moment Has GoneΠαγκόσμια Πρεμιέρα του σύνθετου έργου. Δύο έργα του William Kentridge. Ο κορυφαίος Νοτιοαφρικανός σκηνοθέτης προτείνει την όπερα δωματίου Waiting for the Sibyl (43 λεπτά) και το φιλμ συνοδεία ζωντανής μουσικής The Moment Has Gone (18 λεπτά) ως μια ενιαία σύνθεση, μια θεατρική εμπειρία οπτικής και ηχητικής αλχημείας που δε μοιάζει με οτιδήποτε έχουμε δει μέχρι σήμερα. Η σύνθεση των δύο έργων θα κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στο Summer Nostos Festival. (21-22/6) Beth Corning, Just Human: Ανάθεση του SNFestival. Η βραβευμένη Αμερικανή χορογράφος και δημιουργός του The Glue Factory Project, μιας σειράς παραστάσεων με συνεχή sold-outs στην Αμερική, δημιουργεί το Just Human ύστερα από ανάθεση του Summer Nostos Festival. Χρησιμοποιώντας τεχνικές κίνησης και θεάτρου, τέσσερις χορευτές εξερευνούν από μια «ώριμη και έμπειρη» οπτική, τις πιο ζωτικές και βασικές ανάγκες της ανθρωπότητας, και το πώς η Τεχνητή Νοημοσύνη ανταποκρίνεται ή όχι στα ζητήματα αυτά. (22/6) Αποστολία Παπαδαμάκη, The Breathing Wave: Μια πειραματική, site-specific, συμμετοχική performance χορού που εμπνέεται από  τα συστήματα αυτοοργάνωσης που υπάρχουν στη φύση, όπως τα μόρια, οι κρύσταλλοι, τα κύτταρα, τα φυτά, τα ζώα και οι ανθρώπινες κοινωνίες. Κάθε άτομο αντλεί και συμβάλλει στη δύναμη της συλλογικής δράσης. (23/6) ETHEL: Art Intel: Μια 60λεπτη οπτικοακουστική παράσταση που διερευνά τις δυνατότητες της Τεχνητής Νοημοσύνης. Οι επισκέπτες συν-δημιουργούν την εμπειρία, συνεισφέροντας μέσα από τα κινητά τους τηλέφωνα ήχους και εικόνες που συνθέτουν το τελικό έργο τέχνης. (25/6) Kaki King, DATA NOT FOUND: Ένα σύγχρονο οπτικοακουστικό ταξίδι σε σκηνοθεσία της Annie Dorsen, που βασίζεται στη μελέτη και απεικόνιση data. Το έργο εξερευνά τον τρόπο με τον οποίο ο μεγάλος αριθμός δεδομένων, και κυρίως τα προσωπικά δεδομένα, επηρεάζουν τις ζωές μας, πώς αυτή η επιρροή μπορεί να οπτικοποιηθεί και τι ήχο έχει. (23/6) Dance Crossroads: Ο Δάφνις Κόκκινος, χορογράφος-χορευτής και στενός συνεργάτης της Πίνα Μπάους, σταχυολογεί μια σύνθεση ερμηνειών από εκπληκτικούς χορευτές από την Κένυα, την Ταιβάν, τη Ζιμπάμπουε, και την Κορέα. (28/6)   ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ____________________________________________________________________________________________________ Lars Jan & Σταύρος Γασπαράτος, LAPSE: Ανάθεση του SNFestival. Δύο νέοι δυναμικοί καλλιτέχνες, ο Lars Jan και ο Σταύρος Γασπαράτος, δημιουργούν για το Summer Nostos Festival μια οπτικοακουστική εγκατάσταση. Το Lapse ταξιδεύει τον θεατή, εκμηδενίζοντας τον  χρόνο και την απόσταση μέσα από τον ήχο και την εικόνα. (Όλες τις ημέρες) ARTWORKS: Η ARTWORKS συμμετέχει και φέτος στο Summer Nostos Festival. Καλλιτέχνες που βραβεύθηκαν στον 2ο κύκλο του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος θα λάβουν μέρος στην εικαστική έκθεση που θα παρουσιαστεί στα Νότια Μονοπάτια του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος, σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου, ενώ βραβευθέντες χορευτές και χορογράφοι θα κινηθούν στους χώρους του ΚΠΙΣΝ και θα μοιραστούν με τους επισκέπτες δείγμα της δουλειάς τους. H ARTWORKS δημιουργήθηκε το 2017 με ιδρυτική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Έχει ως κεντρικό στόχο να ενισχύει και να ενθαρρύνει την καλλιτεχνική δημιουργία στην Ελλάδα, ενώ μέχρι σήμερα έχει υποστηρίξει 140 άτομα (εικαστικοί, κινηματογραφιστές, χορευτές/χορογράφοι, επιμελητές εικαστικών εκθέσεων). (Όλες τις ημέρες)   SELECTED SHORTS __________________________________________________________________________________________ Τα Selected Shorts είναι μια σειρά αναγνώσεων λογοτεχνικών αποσπασμάτων από έργα που έχουν εμπνευστεί ή πραγματεύονται την Τεχνητή Νοημοσύνη. Ο λόγος ζωντανεύει μέσα από τις ερμηνείες καταξιωμένων ηθοποιών του αμερικανικού θεάτρου, κινηματογράφου και τηλεόρασης, όπως η Kathleen Chalfant, ο Sam Underwood και η Valorie Curry. (22, 23, 24/6)   MIDNIGHT SCREENINGS _____________________________________________________________________________________ Μια συλλογή ταινιών και ενός ντοκιμαντέρ, που αποτυπώνουν τα πολλά και διαφορετικά πρόσωπα της ανθρωπότητας και της Τεχνητής Νοημοσύνης, εξερευνούν τα όρια και τις προοπτικές της παρούσας και ενδεχόμενης μελλοντικής τους σχέσης. (21,22,23,25,26,27,28/6)   NOSTOS UNIVERSITY _____________________________________________________________________________________ Φέτος, το Nostos University παρουσιάζει το πρόγραμμα ‘Στρατηγικές Νίκης – Μέθοδοι Εκμάθησης και Ανταγωνισμού στην Εποχή της Τεχνολογίας’, χρησιμοποιώντας το σκάκι, τα μαθηματικά και ένα pop-up escape room! Nostos University – Για Οικογένειες: Ο αξεπέραστος σκακιστής, Garry Kasparov, και η κορυφαία παίκτρια σκάκι όλων των εποχών, Judit Polgár, συμμετέχουν σε μια σειρά συζητήσεων όπου θα αποκαλύψουν τα μυστικά τους για τη στρατηγική, την ανταγωνιστικότητα, την εκπαίδευση και την τεχνολογία. Ο John Urschel, πρώην αστέρας του αμερικανικού ποδοσφαίρου των Baltimore Ravens και μαθηματικός που λατρεύει το σκάκι, θα είναι μαζί μας για να συντονίσει τις συζητήσεις. Και οι τέσσερις βραδιές περιλαμβάνουν διαδραστικές επιδείξεις και κινήσεις για σκάκι, παιχνίδια και δραστηριότητες για όλη την οικογένεια. (21, 22, 23, 24/6) Nostos University – Για Παιδιά & Νέους: Δύο συναρπαστικά προγράμματα από το Mathematical Sciences Research Institute (MSRI) που είναι σίγουρο ότι θα προσελκύσουν τους νεαρούς λάτρεις των μαθηματικών. Η μαθηματικός Katie Steckles μας διδάσκει πώς να φτιάχνουμε παιχνίδια διπλώνοντας και κόβοντας χαρτί, ενώ προσκαλεί τα παιδιά να εξασκηθούν με μερικούς από τους μεγαλύτερους άλυτους μαθηματικούς γρίφους. (25, 26/6) Επιπλέον, σε συνεργασία με τη Σχολή Θετικών & Τεχνολογικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Κρήτης, ένα διαφορετικό escape room θα προσκαλέσει τους νεαρούς επισκέπτες του Nostos University να συνεργαστούν για να απαντήσουν σε ερωτήσεις και γρίφους λογικής και να φέρουν σε πέρας ένα σύνολο δοκιμασιών. Θα καταφέρουν να βρουν την έξοδο εγκαίρως; Μην το χάσετε! (27,28/6)     ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ & ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΕΣ ________________________________________________________ Circus Cosmos Ώρα Βαριετέ: Ο κωμικός Γιώργος Χατζηπαύλου και ο μάγος Mark Mitton ανοίγουν τις οικογενειακές δράσεις του Summer Nostos Festival με στυλ, προτείνοντας ένα συναρπαστικό και πρωτοποριακό σόου βαριετέ, με τη συμμετοχή κορυφαίων καλλιτεχνών του τσίρκου και κωμικούς από όλο τον κόσμο! Η παράσταση απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες. (21/6) Circus Outdoors: Η Αγορά και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ θα ζωντανεύουν κάθε βράδυ με παραστάσεις από καλλιτέχνες του τσίρκου. Όσοι θα βρεθείτε κοντά τους, να είστε έτοιμοι να γελάσετε και να εντυπωσιαστείτε από τα απίστευτα ταλέντα τους! Και πού ξέρετε; Ίσως λάβετε κι εσείς μέρος στην παράσταση. (Όλες τις ημέρες) Circus Workshops: Παιδιά όλων των ηλικιών θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τον ακροβάτη που κρύβουν μέσα τους. Ελάτε να μάθετε νέα ζογκλερικά κόλπα, χούλα-χουπ και πώς να περπατάτε πάνω σε τεντωμένο σχοινί! Οι δραστηριότητες αυτές θα αναπτύξουν την ικανότητα των παιδιών στον συντονισμό των κινήσεων, την ισορροπία και την ενδυνάμωση. Φορέστε άνετα ρούχα και ελάτε να διασκεδάσετε! (Όλες τις ημέρες) Τα ταξίδια του Μπαμπάρ: Ένα από τα πιο δημοφιλή παραμύθια για παιδιά μεταφρασμένο σε δεκάδες γλώσσες, εμπνέει τον Νεοϋορκέζο συνθέτη Raphael Mostel, ο οποίος δημιουργεί ένα έργο για σύνολο μουσικής δωματίου, σε διεύθυνση Νίκου Τσούχλου, και αφηγητή. (21,22,23/6) Circa, Το Καρναβάλι των Ζώων: Tο Καρναβάλι των Ζώων μάς μεταφέρει σε μια συναρπαστική περιπέτεια τσίρκου εμπνευσμένη από την ομώνυμη μουσική ιστορία του Camille Saint-Saëns. Οι ακροβάτες της Circa ζωντανεύουν στη σκηνή μια από τις διασημότερες συνθέσεις για παιδιά (και όχι μόνο) για μια νέα γενιά τσίρκου και μουσικής, αλλά και για τους λάτρεις των ζώων! (25,26,27,28/6) Αθλητικές & Ψυχαγωγικές Δράσεις: Όπως κάθε χρόνο, δεκάδες χώροι του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος ζωντανεύουν με αθλητικές και ψυχαγωγικές δράσεις για παιδιά και οικογένειες. Παιχνίδια ισορροπίας και ευστοχίας, γνωριμία με αθλήματα, πίστα αναρρίχησης, kayak στο Κανάλι, χορός, δράσεις για το περιβάλλον και εργαστήρια STEAM, είναι μόνο μερικά από τα προγράμματα που συνθέτουν το πλούσιο μωσαϊκό εκδηλώσεων για παιδιά που διοργανώνονται σε συνεργασία με την Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Αναγέννηση & Πρόοδος. (Όλες τις ημέρες)   Αναλυτικές πληροφορίες: www.SNFestival.org Κατεβάστε δωρεάν το SNFestival App από το Google Play ή το App Store.    ]]> 10750 0 0 0 <![CDATA[H όπερα σε παράφραση ORFEAS 2020 από τα ΦΥΤΑ στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%cf%8c%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%83%ce%b5-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%86%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%b7-orfeas-2020-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b1-%cf%86%cf%85%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Tue, 18 Feb 2020 12:39:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10753 ΦΥΤΑ ORFEAS 2020 Βασισμένο στην όπερα Ορφέας του Κλάουντιο Μοντεβέρντι   Όπερα σε παράφραση Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   14, 15, 21, 22, 28, 29 Μαρτίου 2020 Ώρα έναρξης: 20.30 (Κυριακές: 19.00)   Διασκευή, σύλληψη ΦΥΤΑ   Η πρώτη ελληνική queer όπερα έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Πρόκειται για μια ριζική διασκευή της εμβληματικής μπαρόκ όπερας Ορφέας του Κλάουντιο Μοντεβέρντι από το ντουέτο εννοιολογικής τέχνης ΦΥΤΑ, το πολυσχιδές έργο του οποίου περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, διοργάνωση και επιμέλεια εκθέσεων, περφόρμανς και διαδραστικά δρώμενα.   Η όπερα σε παράφραση ORFEAS 2020, μια ανατρεπτική ανακατασκευή για το παρελθόν και το μέλλον των πολιτικών της ταυτότητας, θα παρουσιαστεί για έξι παραστάσεις, στις 14, 15, 21, 22, 28 και 29 Μαρτίου 2020.   Η παράσταση υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) προς την Εναλλακτική Σκηνή.     Η διασκευή της όπερας Ορφέας από τα ΦΥΤΑ ακολουθεί δοµικά αφηγηµατικά στοιχεία του αυθεντικού κειµένου, αλλά τοποθετεί τη δράση στο κοντινό µέλλον µιας χώρας σαν την Ελλάδα, ανοίγοντας θέµατα όπως οι ριζοσπαστικές πολιτικές και η έννοια της «επανάστασης» στον ύστερο καπιταλισµό, η σχέση «ανατολής» και «δύσης», οι µύθοι του ελληνισµού, καθώς και οι τρόποι που νεοσυντηρητικές πολιτικές µπορούν να οικειοποιηθούν δικαιωµατικούς λόγους των ΛΟΑΤΚΙ κοινοτήτων. Ο Ορφέας αποτελεί μια από τις πρώτες όπερες στην ιστορία του είδους και αυτό τον καθιστά ένα έργο εξαιρετικά ευέλικτο στις διασκευές, καθώς γράφτηκε πριν παγιωθούν οι σκηνικές συµβάσεις της όπερας. Από αυτή την άποψη, είναι ένα έργο κατάλληλο να «κουηροποιηθεί» υπερβαίνοντας τις αισθητικές και τους επικοινωνιακούς κώδικες µιας άλλης εποχής. Στην ανακατασκευή του έργου ORFEAS 2020 από τα ΦΥΤΑ, ο µπαρόκ ήχος ενώνεται µε ρετρο-φουτουριστικά συνθεσάιζερ των ’80s, η οπερατική εκφορά του λόγου µε την αυτοαναφορική και µεταδραµατική προσέγγιση της περφόρµανς αρτ, ο ζωντανός θεατρικός χώρος µε ένα ποστ-ίντερνετ πολυµεσικό ψηφιακό πλέγµα και οι πληθωρικές οπτασίες των θεϊκών χαρακτήρων του µύθου µε τις σύγχρονες θεότητες της queer DIY πανκ µόδας. Για την queer εκδοχή του Ορφέα, τα ΦΥΤΑ σημειώνουν: «Το έργο παρουσιάζεται σε µια κρίσιµη στιγµή της ελληνικής και ευρωπαϊκής ιστορίας, εν µέσω συζητήσεων γύρω από τον (υποτιθέµενο) πόλεµο των πολιτισµών και µιας γενικότερης επιστροφής σε νεο-αντιδραστικά αφηγήµατα και πολιτικές. Έναυσµα για το γράψιµο της παράστασης αποτέλεσε η κανιβαλιστική οχλαγωγία που ακολούθησε τη δολοφονία του ακτιβιστή και drag queen Ζακ Κωστόπουλου / Zackie Oh. Τι ακριβώς µάθαµε για την ελληνική κοινωνία εκείνη την περίοδο και τι επιφυλάσσει το µέλλον τόσο για την Ελλάδα όσο και για την Ευρώπη σε σχέση µε τα ανθρώπινα δικαιώµατα; Πόσο δεδοµένα θα είναι τα κεκτηµένα των πολιτικών αγώνων του 20ού αιώνα;». Τη μουσική σύνθεση υπογράφουν η Αντριάνα Μίνου, ο Αλέξανδρος Δρόσος και ο Φιλ Ιερόπουλος, τη μεταγραφή ο Αλέξανδρος Δρόσος και ο Ιάσων Μαρμαράς και το λιμπρέτο η Αντριάνα Μίνου και ο Φοίβος Δούσος. Η μουσική διεύθυνση ανήκει στον Ιάσωνα Μαρμαρά, ενώ η σκηνοθεσία είναι του Φιλ Ιερόπουλου. Συμμετέχει ένα καστ ανερχόμενων μονωδών, οι Γεώργιος Ιατρού, Λητώ Μεσσήνη, Διαμάντη Κριτσωτάκη, Νίκος Ζιάζιαρης, Σταμάτης Πακάκης, Γιώργος Ρούπας και Αντώνης Σταμόπουλος. Στον ρόλο της Λογικής το ολόγραμμα της Έλενας Ακρίτα. Συμμετέχει εξαμελές μουσικό σύνολο. Σημείωμα συνθετικής ομάδας Ο Ορφέας του Μοντεβέρντι έκανε πρεμιέρα το 1607. Είναι μια από τις πρώτες όπερες στην ιστορία της μουσικής και η παλιότερη όπερα που παίζεται ακόμα, με πολύ μεγάλη συχνότητα. Αποτελεί μια όπερα-σύμβολο καθώς πολλοί μουσικολόγοι τη θεωρούν ουσιαστικά το πρώτο ολοκληρωμένο και ώριμο δείγμα του μουσικού είδους της όπερας. Ωστόσο, ο Μοντεβέρντι δεν εφηύρε τα μουσικά στοιχεία από τα οποία αποτελείται ο Ορφέας και, όπως γράφει ο μαέστρος και μουσικολόγος Nikolaus Harnoncourt, ο Μοντεβέρντι «ανέμειξε το σύνολο των νεότερων και παλιότερων πιθανοτήτων φτιάχνοντας μια πραγματικά καινούρια ενότητα». Σε μια παραπλήσια τοποθέτηση, ο μουσικολόγος Robert Donington υποστηρίζει πως ο Ορφέας «δεν περιέχει κανένα μουσικό στοιχείο που να μη βασίζεται σε κάτι προγενέστερο, όμως φτάνει αυτήν την πρόσφατη φόρμα (της όπερας) στην απόλυτη ωριμότητα». Με άλλα λόγια, φαίνεται πως πολλοί θεωρητικοί της μουσικής βλέπουν τον Ορφέα του Μοντεβέρντι σαν ένα είδος μουσικού κολάζ παλιότερων στοιχείων που ενώνονται για να δημιουργήσουν μια νέα μουσική φόρμα του μέλλοντος, την όπερα. Κρατώντας λοιπόν αυτό το στοιχείο του Ορφέα του Μοντεβέρντι ως ένα μείγμα υφών, ήχων και μουσικών κόσμων, δουλέψαμε με παρόμοιο τρόπο για τη δημιουργία του σκορ του ORFEAS 2020, παραφράζοντας και ως ένα σημείο αποδομώντας το έργο κάτω από ένα σημερινό πρίσμα σε στοιχεία που αντικαταστήσαμε, τροποποιήσαμε ή μεταλλάξαμε με στόχο να δημιουργήσουμε μια ηχητικά «queer» εκδοχή του έργου. Μουσικά, ο Ορφέας του Μοντεβέρντι χωρίζεται σε δύο κόσμους, αυτόν των ζωντανών και τον Κάτω Κόσμο, με τον συνθέτη να ντύνει τον πρώτο με έγχορδα, φλογέρες, άρπα, τσέμπαλο και τον δεύτερο με επιβλητικά χάλκινα. Το μουσικό σύμπαν του ORFEAS 2020 χωρίζεται κι αυτό στον κόσμο των ζωντανών, του οποίου ο ήχος έχει μείνει ως επί το πλείστον μπαρόκ (με κάποιες ποπ στιγμές), και το Μουσείο Μεταφυσικής Ιστορίας, με εντελώς άλλη διάθεση· ηλεκτρονικοί ήχοι, amplified φωνές και όργανα των οποίων ο ανατριχιαστικός χαρακτήρας υπογραμμίζεται από ένα σκοτεινό drone. Το ύφος της Δ΄ Πράξης, όπου ο Κάτω Κόσμος φτάνει στο γκροτέσκο απόγειό του, φτιάχνεται από έναν συνδυασμό οπερατικού εξπρεσιονισμού και τρας κολάζ ελληνικών «χιτς», δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα οικεία εφιαλτική. Κάπου ανάμεσα σε αυτούς τους δύο κόσμους, αλλά και διαφορετικός και από τους δυο, κινείται ο ρετρο-φουτουριστικός ήχος του χαρακτήρα της Λογικής, του πιο άχρονου χαρακτήρα της όπεράς μας, που υπενθυμίζει τις χωροχρονικές (α)συνέχειες τόσο του αυθεντικού έργου όσο και της διασκευής μας. Η όπερα του Μοντεβέρντι, παρ’ όλη την επιτυχία που είχε στην εποχή της, έμεινε ξεχασμένη από το 1650 περίπου μέχρι την αναβίωσή της στα τέλη του 19ου αιώνα, μέσα στο πλαίσιο της γενικότερης τάσης της αναβίωσης σημαντικών μουσικών έργων του παρελθόντος και της ανακάλυψης του «αυθεντικού» μπαρόκ ήχου ως ενός είδους πρωτοπορίας. Φαίνεται λοιπόν πως το παιχνίδι της μουσικής «αντιμεταχώρησης» μεταξύ παρελθόντος και μέλλοντος, που ήταν το κλειδί της δημιουργίας του Ορφέα, αποτέλεσε αργότερα με κάπως διαφορετικό τρόπο και τον λόγο της αναβίωσής του. Γι’ αυτό και η επανεφεύρεση του παρελθόντος ως φαντασίωση από το μέλλον είναι μια ιδέα που τροφοδότησε σε μεγάλο βαθμό τη γενικότερη συνθετική ματιά μας πάνω στο έργο. Φιλοδοξούμε λοιπόν, ο ORFEAS 2020, μέσα από τον συγκερασμό παρελθόντος και μέλλοντος, να είναι μια όπερα για αυτό που είναι συνήθως το πιο εύκολο να μας διαφύγει· μια όπερα για το παρόν.   Αντριάνα Μίνου / Αλέξανδρος Δρόσος / Φιλ Ιερόπουλος   Σύνοψη του έργου O Ορφέας είναι ένας φιλόδοξος και επιτυχημένος ηγέτης. Ο πρώτος ανοιχτά γκέι πρωθυπουργός της Ελλάδας, χαίρει της αποδοχής του λαού (ή τουλάχιστον αυτό πιστεύει), μέχρι τη στιγμή που ένα απρόσμενο περιστατικό ανοίγει μια σειρά από ζητήματα που ο ίδιος θεωρούσε λυμένα. Αποφασισμένος να αλλάξει για πάντα τον τρόπο που γίνονται τα πράγματα στη χώρα, ο Ορφέας αποφασίζει να αναμετρηθεί με τα μεγάλα πνεύματα της ελληνικής ιστορίας.   Σε μια κατάβαση στο σκοτεινό εργαστήριο των εθνικών μύθων της ελληνικότητας, το Μουσείο Μεταφυσικής Ιστορίας, ο Ορφέας θα πρέπει να αποδείξει ότι ο ορθολογισμός του είναι ικανός να πείσει ακόμη και τις πλέον αντιδραστικές και χθόνιες δυνάμεις. Αρκεί όμως η ρητορική του δεινότητα και η λαοφιλία του για να καταφέρει μια ριζική αλλαγή του υπάρχοντος; Στο τέλος του ταξιδιού του ο Ορφέας θα έρθει αντιμέτωπος με τις δικές του αντιφάσεις και με τα όρια των δυνατοτήτων του.   Λίγα λόγια για τα ΦΥΤΑ Tα ΦΥΤΑ είναι εννοιολογικό περφόρμανς ντούο που αποτελείται από τους Φιλ Ιερόπουλο (PhD στην ποιητική της κινούμενης εικόνας από το Πανεπιστήμιο του Κεντ) και τον Φοίβο Δούσο (PhD στην ποιητική των νέων μέσων από το Royal Holloway). Ξεκίνησαν την κοινή πορεία τους το 2012. Kάποια από τα κεντρικά τους ενδιαφέροντα είναι η έννοια του «ριζοσπαστικού» στα πλαίσια της πολιτικής τέχνης, η αποσταθεροποίηση των μύθων του (φιλ)ελληνισμού, η σχέση μεταξύ DIY αυτόνομων καλλιτεχνικών κινημάτων και θεσμών της τέχνης και η queer τέχνη της αποτυχίας ως ενσώματη έκφραση αντίστασης. Τα ΦΥΤΑ έχουν επιμεληθεί μια σειρά από grassroots καλλιτεχνικές εκδηλώσεις δουλεύοντας με την αθηναϊκή queer κοινότητα, όπως το φεστιβάλ Sound Acts, η πλατφόρμα πειραματικών τεχνών Φυτίνη και το Athens Festival of Queer Performance, ενώ έχουν επίσης εργαστεί για την Μπιενάλε της Αθήνας, την ΑΣΚΤ και το Atopos CVC. To 2020 επιμελούνται ένα συνέδριο με το πρότζεκτ τους Τhe Ministry of Post-Truth στο Freud Museum του Λονδίνου.   ΦΥΤΑ ORFEAS 2020 Όπερα σε παράφραση Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος   14, 15, 21, 22, 28, 29 Μαρτίου 2020 Ώρα έναρξης: 20.30 (Κυριακές: 19.00)   Διασκευή, σύλληψη: ΦΥΤΑ Μουσική σύνθεση: Αντριάνα Μίνου, Αλέξανδρος Δρόσος, Φιλ Ιερόπουλος Μεταγραφή: Αλέξανδρος Δρόσος, Ιάσων Μαρμαράς Λιμπρέτο: Αντριάνα Μίνου, Φοίβος Δούσος Μουσική διεύθυνση: Ιάσων Μαρμαράς Σκηνοθεσία: Φιλ Ιερόπουλος Συνεργάτιδα σκηνοθέτρια: Ανθή Κουγιά Σκηνικά: Μυρτώ Λάμπρου Κοστούμια: Daglara Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας Σχεδιασμός ολογράμματος: Άνταμ Ντόνεν Σχεδιασμός βίντεο: Μαργαρίτα Αθανασίου Ενορχήστρωση πρωτότυπης μουσικής, μουσική προετοιμασία: Πάνος Ηλιόπουλος Κινησιολογία σκηνής φαντασμάτων: Νίκος Mochi Γεωργίου   Ερμηνεύουν: Γεώργιος Ιατρού, Λητώ Μεσσήνη, Διαμάντη Κριτσωτάκη, Νίκος Ζιάζιαρης, Σταμάτης Πακάκης, Γιώργος Ρούπας, Αντώνης Σταμόπουλος, Smaragda, Νίκος Mochi Γεωργίου, Μαρίζα Τσάρη   Περφόρμερ: Kangela Tromokratisch, ActiVista, Στέλλα Αγγελίδου   Στον ρόλο της Λογικής το ολόγραμμα της Έλενας Ακρίτα   Μουσικοί: Τζούλια Σουόμπ, Νάταλι Καρντούτσι (μπαρόκ βιολί), Άννα Ντανιλέφσκαγια, Αθανασία Τέλιου (βιόλα ντα γκάμπα), Πήτερ Φερρέττι (βιολόνε), Κώστας Τσιώλης (συνθεσάιζερ)     _____________________________________________________________________   Τιμές εισιτηρίων: 15€, 20€ Φοιτητικό: 10€   Προπώληση Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ωράριο: Καθημερινά 09.00-21.00 Τηλ.: 213 088 5700 Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742 www.nationalopera.gr   Καταστήματα PUBLIC http://tickets.public.gr   Εκδοτήρια Ticket Services Πανεπιστημίου 39, εντός Στοάς Πεσμαζόγλου www.ticketservices.gr      ]]> 10753 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «The Shell Game»!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-shell-game/ Tue, 18 Feb 2020 12:45:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10756  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 10 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο ««The Shell Game» στο Από Μηχανής για τη Δευτέρα 24 Φεβρουαρίου στις 20:00 Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «The Shell Game» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   «The Shell Game» ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 20 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00   «… Life would be at ease to tease…»   Μετά την μεγάλη επιτυχία της νέας όπερας «Έντα Γκάμπλερ» των Γιώργου Δούση-Έρις Κύργια στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ, η ομάδα όπερας The Medium Project παρουσιάζει εκ νέου την όπερά τους «The Shell Game» στο Από Μηχανής Θέατρο από τη Δευτέρα 20 Ιανουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Ράια Τσακηρίδη, τη μουσική διεύθυνση ο Φώτης Μιχαλάκης, τα σκηνικά και τα κοστούμια ο Παύλος Θανόπουλος, τους φωτισμούς ο Γιώργος Αγιαννίτης, την κίνηση η Κορίνα Κόκκαλη, και τις φωτογραφίες ο Πάτροκλος Σκαφίδας. To «The Shell Game» είναι μια συμπαραγωγή της Loopa Production και του Από Μηχανής Θεάτρου. Το «The Shell Game» γράφτηκε ύστερα από απευθείας ανάθεση της ομάδας όπερας The Medium Project το 2015, και πρωτοπαρουσιάστηκε την ίδια χρονιά με επιτυχία στο θέατρο Olvio για 12 παραστάσεις. Ο τίτλος του «The Shell Game» είναι εμπνευσμένος από το τυχερό παιχνίδι του παπά, του οποίου μια εξωτική εκδοχή χρησιμοποιεί κοχύλια και έναν καρπό μπιζελιού ή αρακά. Το έργο εξετάζει με σύγχρονη, ψύχραιμη και με ακρίβεια χειρουργικού νυστεριού ματιά το αδιέξοδο(;) των σχέσεων των δύο φύλων. Και το παρουσιάζει όπως ακριβώς είναι: ως ένα τυχερό παιχνίδι που προσφέρει ψεύτικη ζωντάνια αλλά ταυτόχρονα «μαδάει» την τσέπη και αδειάζει συναισθηματικά τους παίκτες του. Πρόκειται για ένα λυρικό έργο για 2x2 εαυτούς που μονολογούν, συζητώντας. Η μουσική του έργου αποδίδεται με μια μουσική γλώσσα άμεση, στον απόηχο της λυρικότητας του ύστερου Ρομαντισμού, αλλά και του ρυθμικού πλούτου του ευρύτερου χώρου της jazz μουσικής. Λιτή και διαυγής, αλλά συνάμα δυναμική, ενθουσιώδης και παρορμητική, η μουσική σκιαγραφεί δύο ρόλους από δύο διαφορετικές οπτικές γωνίες: οι εσωτερικές ψυχολογικές διεργασίες που δημιουργεί ο έρωτας, το πάθος, η ζήλεια και το μίσος, η άνοδος και παρακμή των ανθρώπινων σχέσεων εξιστορούνται υπό το πρίσμα μιας σύγχρονης μουσικής θεώρησης. Η ομάδας όπερας The Medium Project, για άλλη μια φορά, προ(σ)καλεί το κοινό της στο βίωμα μιας μοναδικής ολοκληρωμένης εμπειρίας. Κοινό και συντελεστές δημιουργούν χώρο για να ζήσουν όλοι μαζί...την όπερα αλλιώς!     Συντελεστές παράστασης Μουσική: Γιώργος Δούσης Λιμπρέτο: Έρι Κύργια Σκηνοθεσία: Ράια Τσακηρίδη Μουσική διεύθυνση: Φώτης Μιχαλάκης Σκηνικά - Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος Βοηθός Σκηνογράφου: Σοφία Παπαγεωργίου Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Κίνηση: Κορίνα Κόκκαλη Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Μετάφραση λιμπρέτου: Παναγιώτης Μπουμπουράκας Βοηθός Σκηνοθέτη :Μαρία Ιωσηφίδου Βοηθός παραγωγής: Σίλια Κόη Πιάνο: Δημήτρης Μαρίνος, Μαρία Μυλαράκη   Διανομή                                  Α’ Γυναίκα: Αμάντα Κριτσωτάκη Β’ Γυναίκα: Σοφία Παπαδημητροπούλου Α’ Άνδρας: Στρατής Στηλ Β’ Άνδρας: Μιχάλης Ψύρρας                                                             Ευχαριστούμε το Ωδείο Αθηνών για την υποστήριξη του, τον Φίλιππο Νάκα για την ευγενική χορηγία του πιάνο και την Dance & Ballet School Elisavet Georgoudi . INFO: Συμπαραγωγή της Loopa Production και του Από Μηχανής Θεάτρου ΠΡΕΜΙΕΡΑ : 20 Ιανουαρίου 2020 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00     ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό : 15 ευρώ Μειωμένο (Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, Ανέργων, Άνω των 65): 12 ευρώ Ατέλεια: 5 ευρώ   Προπώληση εισιτηρίων:   https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro-pano-skini/the-shell-game/   Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097     Γράφτηκαν για την παράσταση: «Το έργο του Δούση[...]εγγράφτηκε αβίαστα στο επιγονικό πεδίο του πολυσυλλεκτικού μεταμοντερνισμού.» ΕφΣυν, Σβώλος 20/1/2016    «[...] η εύστοχη, αφαιρετική σκηνοθεσία της Τσακηρίδη κατηύθυνε μαεστρικά ένα θεατρικότατο παιχνίδι ερωτικών σχέσεων, μέσα από μία διδασκαλία αφηγηματικής ρευστότητας και χειρουργικής ακρίβειας, προσεγμένης σε κάθε λεπτομέρεια. [...] Μακάρι τέτοιου βάθους και ποιότητας προετοιμασία να επενδυόταν συχνότερα στη χώρα μας» Αθηνόραμα, Χωριατάκης 15/1/2016   «Προσωπικά, ένοιωσα την ανάγκη να θέλω να ξαναδώ το “Shell Game” – γιατί είναι από αυτά τα μικρά κομψοτεχνήματα – τα σχεδόν αριστουργηματικά σε κάθε τους μικρή λεπτομέρεια που σε ωθούν σε σκέψη. Αυτό δεν είναι η τέχνη;» Αθηνόραμα, Χαρωνίτης 20/1/2016       Βιογραφικό «Η ομάδα όπερας The Medium Project»   Η ομάδα όπερας The Medium Project ιδρύθηκε το 2013 ύστερα από πρωτοβουλία της σκηνοθέτιδος Ράιας Τσακηρίδη και του αρχιμουσικού Ανδρέα Τσελίκα. Στόχος της είναι η παρουσίαση λυρικών έργων του 20ου και 21ου αιώνα. Πειραματισμός, εφευρετικότητα και δημιουργικότητα είναι οι λέξεις που οδηγούν την ομάδα με όραμα να φέρει τη σύγχρονη όπερα πιο κοντά στο ευρύ κοινό και να αναδείξει τις αξίες της στη σημερινή πραγματικότητα. Στο ενεργητικό της ομάδας περιλαμβάνονται οι παραγωγές: «Το Μέντιουμ» του ΤζιανΚάρλο Μενότι, που ανέβηκε για τρεις διαδοχικές σαιζόν ξεκινώντας τον Οκτώβριο του 2013 με τεράστια επιτυχία στο θέατρο BETON7, στο Από μηχανής θέατρο και στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Το Bon Appetit!” του αμερικανού συνθέτη Lee Hoiby που παρουσιάστηκε  το Σεπτέμβρη του 2015 στο Τελόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ σε πρώτη πανελλήνια, και ακολούθησε τον Μάρτιο του 2016 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, και στο Θέατρο Στροβόλου στην Κύπρο. Το «Hin und Zuruck» του Paul Hindemith το 2015 στη Βοστώνη με το σύνολο ALEA III. Την όπερα του Γιώργου Δούση σε λιμπρέτο Έρις Κύργια «The Shell Game», μετά από ανάθεση της ομάδας στους δημιουργούς για νέα όπερα από Έλληνες καλλιτέχνες, τον Νοέμβρη του 2015 στο Θέατρο OLVIO αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές από τον τύπο και το κοινό. Το δημοφιλέστατο «Trouble in Tahiti» του Leonard Bernstein που παρουσιάστηκε με αξιοσημείωτη επιτυχία στο θέατρο Σημείο, και στο Φεστιβαλ Μεγάρου Γκύζη Σαντορίνης σημειώνοντας παράταση παραστάσεων, από τον Νοέμβριο του 2016 εως τον Φεβρουάριο του 2017. Την επιβλητική «Έντα Γκαμπλερ»  του Γιώργου Δούση σε λιμπρέτο Έρις Κύργια μετά από ανάθεση της ομάδας στους δημιουργούς για νέα όπερα στην Εναλλακτική σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής τον Ιανουάριο του 2019. Στα μελλοντικά σχέδια της ομάδας ανήκουν συνεργασίες με σημαντικούς φορείς της Ελλάδας και του εξωτερικού.     Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 10:00 -  22:00 info@amtheater.gr  ]]> 10756 0 0 0 <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ» του Γιαν Ντε Χάρτογκ !]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%cf%85%cf%86%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%ba%cf%81%ce%b5%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd-%ce%bd%cf%84%ce%b5-%cf%87%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%bf%ce%b3%ce%ba/ Tue, 18 Feb 2020 12:52:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10759  puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 10 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ» στο Από Μηχανής  για την Τρίτη 25 Φεβρουαρίου στις 21:00 Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.   σκηνοθεσία: Γιώργος Χριστοδούλου παραγωγή: Από Μηχανής Θέατρο   Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΛΟΓΩ ΜΕΓΑΛΗΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ   Μετά τα συνεχόμενα sold out, η παράσταση «Νυφικό Κρεβάτι» σε σκηνοθεσία Γιώργου Χριστοδούλου παίρνει παράταση και από τη Δευτέρα 20 Ιανουαρίου 2020 μεταφέρεται στην Κεντρική Σκηνή του Από Μηχανής Θεάτρου όπου θα παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.   Ο Γιώργος Χριστοδούλου, μετά την πρώτη του σκηνοθετική δουλειά «Ο Μικρός Χίτλερ» που σημείωσε μεγάλη επιτυχία για δυο συνεχόμενες σεζόν στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, καταπιάνεται αυτήν τη φορά με το «Νυφικό Κρεβάτι» του Γιαν Ντε Χάρτογκ,  ένα από τα πιο γνωστά θεατρικά έργα παγκοσμίως που έχει μεταφερθεί στον κινηματογράφο, το ραδιόφωνο αλλά και στο θέατρο διασκευασμένο ως μιούζικαλ κι έχει αγαπηθεί όσο λίγα από το ξένο και το ελληνικό κοινό.   Η ιστορία ακολουθεί τους δυο πρωταγωνιστές, τον Μάικ και την Αγνή, από την πρώτη νύχτα του γάμου τους μέχρι σχεδόν τρεις δεκαετίες μετά, σε μια γλυκόπικρη κωμωδία καταστάσεων. Όλες οι σημαντικές στιγμές της πολύχρονης συμβίωσής τους, από τις εγκυμοσύνες, τις επιτυχίες τους, τις συγκρούσεις τους, αλλά και τις αστείες στιγμές τους, ξετυλίγονται μπροστά στα μάτια των θεατών γύρω από το νυφικό τους κρεβάτι. Ένα κοινό ταξίδι προς την ωριμότητα που απαιτεί από εκείνους να παλέψουν και να μοχθήσουν για να αποδείξουν πως το «για πάντα μαζί» μπορεί να είναι και αληθινό.  

     «ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ»

    του Γιαν Ντε Χάρτογκ

      “...και αφού ευλόγησες τους πρωτόπλαστους τους είπες... να αυξάνεστε και να πολλαπλασιάζεστε και να γίνετε κυρίαρχοι στη γή... Και τους παρουσίασες τους δύο αυτούς ως ένα μέλος με αυτήν την ένωση. Διότι γι αυτήν την ένωση θα εγκαταλείψει ο άνθρωπος τον πατέρα του και την μητέρα του και θα προσκολληθεί στην γυναίκα του... και θα γίνουν οι δυό τους ένα σώμα. Και αυτούς, που ο Θεός συνέδεσε με τον δεσμό του γάμου άνθρωπος δεν θα τους χωρίσει...”   Σας καλούμε με χαρά στην πιο σημαντική στιγμή της ζωής μας   Μάικ  και  Αγνή   κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00     στο Θέατρο “Από Μηχανής”   Κουμπάροι:  Αλέκος Αναστασίου (φωτισμοί) Δήμητρα Λιάκουρα (σκηνικά-κουστούμια) Μαρίζα Τσίγκα (κίνηση) Βαλέρια Δημητριάδου (μουσική) Βασίλης Αθανασόπουλος (βοηθός σκηνοθέτη)   Σκηνοθεσία εκδήλωσης: Γιώργος Χριστοδούλου   Μετάφραση: Μαρία Προϊστάκη   Παίζουν: Μαρία Προϊστάκη Γιώργος Χριστοδούλου         INFO: Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ     Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα στις 21:00 Τρίτη στις 21:00 Διάρκεια: 90΄   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Kανονικό: 15 € Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) :12 € Ατέλεια : 5 €   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/nyfiko-krevati/     Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097     ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ   ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου. Μερικές από τις σημαντικότερες συνεργασίες του ήταν με τον Μιχαήλ Μαρμαρινό στην παράσταση Acropolisreconstraction, τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο στην παράσταση “7 χρόνια” με τον Στάθη Λιβαθινό στις παραστάσεις “Ερωτόκριτος” και “Ο Ηλίθιος” στο θέατρο “Ακροπόλ”, “Ο θάνατος του Δαντόν” για το Φεστιβάλ του Γκίσεν στη Γερμανία, καθώς επίσης και στην “Ιλιάδα” για το φεστιβάλ Αθηνών και άλλα διεθνή φεστιβάλ. Η συνεργασία του με το φεστιβάλ Αθηνών συνεχίστηκε με τις παραστάσεις “Ηλέκτρα” σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ντέλλα, “Η σφαγή των Παρισών” και “Η τραγική ιστορία του Ριχάρδου Γ” με την ομάδα “H ορχήστρα των μικρών πραγμάτων” σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη. Έχει συνεργαστεί με το Εθνικό θέατρο στην παράσταση “Πόθοι κάτω απο τις λεύκες”, σε σκηνοθεσία Αντώνη Αντύπα και τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου στην παράσταση “Το γλυκό πουλί της νιότης” σε σκηνοθεσία Άντζελας Μπρούσκου. Το 2015 συνσκηνοθέτησε με τον Γεράσιμο Μιχελή το έργο “Ο μικρός Χίτλερ” που παίχτηκε για δύο χρονιές στο θέατρο του Νέου Κόσμου. Τελευταία του συνεργασία ήταν με τον Γιώργο Παπαγεωργίου στην παράσταση “Αρίστος”στο Θέατρο του Νέου κόσμου.     ΜΑΡΙΑ ΠΡΟΪΣΤΑΚΗ Αριστούχος απόφοιτη της δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών (2015) και της Νομικής σχολής Αθηνών. Έχει συμμετάσχει ως ηθοποιόςστις εξής παραστάσεις: “Το σκοτεινό σπίτι” του Νηλ Λαμπιούτ ( σκην.Χρήστος Λύγκας, ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 2011), “Οικογένεια Τσέντσι” των Ιόλη Ανδρεάδη/ Άρη Ασπρούλη  (σκην. Ιόλη Ανδρεάδη, ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 2015-16), YoungLear των Ιόλη Ανδρεάδη/ Άρη Ασπρούλη (σκην.Ιόλη Ανδρεάδη, φεστιβάλ Αθηνών και θέατρο Θησείον, 2016), “η Δύναμη του Σκότους” του Λεβ Τολστόι (ομάδα Νάμα, Ελένη Σκότη , Σύγχρονο Θέατρο  2017-18), “Αγάπη” (σκην. Ηλίας Κουνέλας, ΔηΘεΠει, 2017) και “8'19''” (σκην. Στέλλα Μαγγανά, Θέατρο Μπιπ, 2018). Επίσης έχει συμμετάσχει ως βοηθός σκηνοθέτη στις παραστάσεις: “ο Μικρός Χίτλερ” του Άρνολντ Μπέρνφελντ (σκην. Γιώργος Χριστοδούλου, Γεράσιμος Μιχελής, Θέατρο του Νέου Κόσμου 2016-17 ) και “Αρίστος” (σκην. Γιώργος Παπαγεωργίου, Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2018-19). Στον κινηματογράφο έχει παίξει στις ταινίες : “το μάτι και το φρύδι” (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2016), “το τέρας κοιμάται” (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2017), Kioku (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2018) και “Κόστος Ευκαιρίας” (σκην.Παύλος Βαλσαμίδης, 2018) .   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr      ]]>
    10759 0 0 0
    <![CDATA[Οι Pet Shop Boys στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pet-shop-boys-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Tue, 18 Feb 2020 13:08:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10762 Release Athens 2020 υποδέχεται τους Pet Shop Boys, την Τετάρτη 1η Ιουλίου στην Πλατεία Νερού. Οι Neil Tennant και Chris Lowe, το πιο επιτυχημένο ντουέτο στην ιστορία της Βρετανικής σκηνής, έρχονται στην Αθήνα με το εντυπωσιακό "Dreamworld: The Greatest Hits Live" show τους, γεμάτο από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της σπουδαίας καριέρας τους. Από την ημέρα που υπέγραψαν στην Parlophone Records, οι Pet Shop Boys ξεκίνησαν να γράφουν ιστορία στο χώρο της pop μουσικής. Οι αριθμοί ζαλίζουν: 42 Top-30 singles, 22 Top-10 hits, 4 no 1, 14 Top-10 albums (συμπεριλαμβανομένου του εξαιρετικού "Hotspot" που κυκλοφόρησε στις 24 Ιανουαρίου) στο Ηνωμένο Βασίλειο και αντίστοιχη, αν όχι ακόμα μεγαλύτερη, επιτυχία σε ολόκληρο τον κόσμο. "It's A Sin", "West End Girls", "Heart", "Go West", "Always On My Mind", "Love Comes Quickly", "Domino Dancing", "What Have I Done To Deserve This", "Suburbia", "Being Boring", "Can You Forgive Her", "Left To My Own Devices", "Se A Vida E (That's The Way Life Is)" είναι μόνο μερικά από τα υπέροχα τραγούδια που μας έχουν χαρίσει όλα αυτά τα χρόνια. Με τα live shows τους μέσα στις τελευταίες τρεις δεκαετίες έχουν δημιουργήσει το δικό τους αυθεντικό στυλ μουσικής παράστασης, σε συνεργασία με σκηνοθέτες, σχεδιαστές και καλλιτέχνες όπως οι Derek JarmanDavid Alden & David FieldingZaha HadidSam Taylor-Wood και Es Devlin. Τον Ιούλιο του 2016, παρουσίασαν επί ένα τετραήμερο το Inner Sanctum στο Royal Opera House του Λονδίνου, αναγκάζοντας τον Independent να γράψει πως "η καριέρα τους συνεχώς αποδεικνύει ότι η pop μουσική και η υψηλή τέχνη όχι μόνο μπορούν να συνυπάρξουν αλλά και να ξεπεράσουν κάποιες υποτιθέμενες ανώτερες μορφές μουσικής." Στο ενεργητικό τους έχουν πάνω από 700 shows σε 63 χώρες, μπροστά σε εκατομμύρια θεατές. Έχουν υπάρξει headliners στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της τελευταίας δεκαετίας, όπως τα Roskilde, Primavera Sound Barcelona, Corona Capital, Latitude, Sonar BarcelonaElectric PicnicVividWay Out WestBestival και πολλά ακόμα, με αποκορύφωμα τις επικές εμφανίσεις τους στα Glastonbury, Coachella, Rock in Rio και Summer Sonic. Το περασμένο καλοκαίρι, 1.600.000 τηλεθεατές παρακολούθησαν την εμφάνισή τους στο Live in Hyde Park του BBC, αριθμός που αποτελεί ρεκόρ. Το 2001, έγραψαν το musical "Closer To Heaven", μαζί με τον θεατρικό συγγραφέα Jonathan Harvey, ενώ το 2004 παρουσίασαν ζωντανά το soundtrack που έγραψαν για την κλασική ταινία "Θωρηκτό Ποτέμκιν", μαζί με την Συμφωνική Ορχήστρα της Δρέσδης, στην Πλατεία Trafalgar. Το 2011, συνέθεσαν ένα μπαλέτο με τίτλο "The Most Incredible Thing", βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Hans Christian Andersen. To 2012, οι Pet Shop Boys συμμετείχαν στην Τελετή Λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Λονδίνου, μπροστά σε ένα παγκόσμιο τηλεοπτικό κοινό. Δύο χρόνια αργότερα, οι Tennant και Lowe, σε συνεργασία με τον Andrew Hodges, βιογράφο του Alan Turing, παρουσίασαν την πρεμιέρα του A Man From The Future στο Royal Albert Hall, μαζί με την BBC Concert Orchestra και την ηθοποιό Juliet Stevenson στην αφήγηση. Το 2000, παρέλαβαν το Ivor Novello Award για την προσφορά τους στη Βρετανική Μουσική και το 2009 το Brit Award για τη συνολική συνεισφορά τους στην παγκόσμια σκηνή. Ως συνθέτες, παραγωγοί και remixers, οι Tennant και Lowe έχουν συνεργαστεί, κάνει remix και συνθέσει μουσική για μία ευρεία γκάμα μεγάλων ονομάτων όπως οι Dusty SpringfieldLady GagaLiza MinnelliMadonnaDavid BowieYoko OnoThe Killers και Girls Aloud. Στις 24 Ιανουαρίου, οι Pet Shop Boys κυκλοφόρησαν το 14ο studio album τους, "Hotspot", το οποίο έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από κοινό και κριτικούς, με τα "Dreamland" (με τους Years & Years), "Burning The Heather" (με τον Bernand Butler των Suede) και "Monkey Business" να ξεχωρίζουν και να γνωρίζουν ήδη μεγάλη επιτυχία.   Website Instagram Facebook Twitter Spotify
    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 20 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Reload, Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8.00-00.00, Σάββατο 9.00-00.00, Κυριακή 10.00-20.00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δυ-Σαβ 11.00-19.00). Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr
    Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10762 0 0 0
    <![CDATA[REMISSION by United We Fly]]> https://www.puzzlemag.gr/remission-by-united-we-fly/ Tue, 18 Feb 2020 19:02:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10766
    REMISSION by United We Fly από 12 Μαρτίου έως 28 Μαΐου #remission
    Η United We Fly, μετά από δύο εξαιρετικά επιτυχημένους κύκλους της σειράς Taste the Music, παρουσιάζει φέτος την άνοιξη, το REMISSION. Μια νέα σειρά συναυλιών, πιστή στην ιδιαίτερη και exploring αισθητική των projects που δημιουργεί τα τελευταία χρόνια η εταιρεία. Όλα ξεκινούν και εξελίσσονται στον φιλόξενο και αγαπημένο χώρο της υποβλητικής Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου. Η έναρξη του ανοιξιάτικου κύκλου συναυλιών REMISSION είναι στις 12 Μαρτίου. Ακολουθούν τα live που θα απολαύσουμε εκεί τους τρεις επόμενους μήνες. SAVE THE DATES 13 Μαρτίου: Χειμερινοί Κολυμβητές Μία από τις πιο ιστορικές και ιδιοσυγκρασιακές παρέες της ελληνικής μουσικής σκηνής, οι Χειμερινοί Κολυμβητές, εγκαινιάζουν τον πρώτο κύκλο REMISSION, λίγες μέρες πριν συμπληρώσουν 40 χρόνια από την πρώτη τους συναυλία και 55 χρόνια από τη δημιουργία του αρχικού πυρήνα τους με τους Ι.Παπαδάμου, Κ.Σιδέρη και Α.Μπακιρτζή. Γνωστοί για τις άκρως επιτυχημένες live εμφανίσεις τους και τους φανατικούς οπαδούς τους, οι Χειμερινοί Κολυμβητές προτείνουν μία διαφορετική, sui generis συναυλία, που μένει αξέχαστη σε όσους την έχουν παρακολουθήσει έστω και μία φορά. Οι σπάνιες εμφανίσεις τους αποτελούν γεγονός, κάθε συναυλία τους είναι διαφορετική γιατί δημιουργείται «επί τόπου» με τη συμμετοχή του κοινού και κάθε παράστασή τους διακρίνεται όχι μόνο για τη μουσική τους πρόταση που συνδυάζει παραδοσιακά και σύγχρονα στοιχεία, εφαρμοσμένα από δεξιοτέχνες μουσικούς, αλλά και για την ευδιάθετη , ζεστή και ουσιαστική ατμόσφαιρα που δημιουργούν με το κοινό τους. Οι ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΚΟΛΥΜΒΗΤΕΣ θα εμφανισθούν με την παρακάτω σύνθεση: Aργύρης Μπακιρτζής: φωνή Κώστας Βόμβολος: ακκορντεόν Μπάμπης Παπαδόπουλος: κιθάρα Χάρης Παπαδόπουλος: μπουζούκι Θοδωρής Ρέλλος: σαξόφωνο Μιχάλης Σιγανίδης: κοντραμπάσσο, φωνή Κώστας Σιδέρης: τζουράς, φωνή 19 Μαρτίου: Παιδί Τραύμα To Παιδί Τραύμα γράφει μουσική και λέξεις σε μια ψηλή πολυκατοικία στο κέντρο της Αθήνας. Tο πρώτο του άλμπουμ «Μυστικές Χορευτικές Κινήσεις» με ηλεκτρονικό αστικό ήχο και ελληνικό στίχο, προσπαθεί να μας ωθήσει να αγκαλιάσουμε τη φαυλότητα και τη ματαιότητα ως στοιχεία της ευτυχίας μας. Ή αλλιώς, να κοιτάξουμε μέσα μας με λιγότερο τρόμο. Στο δίσκο εσωκλείεται εγχειρίδιο οδηγιών για το πώς να χορέψει κάποιος τα τραγούδια και να αποκτήσει υπερφυσικές δυνάμεις, όπως: α)να τρώει καρπούζι μαζί με τα κουκούτσια, β) να λέει ψέματα χωρίς να πληγωθεί κανείς, γ) να καταλάβει τι σκέφτονται οι άνθρωποι στις παιδικές φωτογραφίες. Στις 19 Μαρτίου, δεν ξέρουμε αν θα αποκτήσουμε υπερφυσικές δυνάμεις αλλά σίγουρα θα ακούσουμε ενδιαφέρουσα μουσική. Στίχοι, μουσική, αντρική φωνή: Παιδί Τραύμα | Γυναικείες φωνές: Κίκα | Παραγωγή: Κτίρια τη Νύχτα | Mastering: Γιάννης Χριστοδουλάτος 26 Μαρτίου: Minor Project Οι Minor Project είναι οι Στάθης Δράκος, Γιώργος Κολοκυθάς, Μαρία Καρέτσου, Αλέξανδρος Μπαλτάς και Βίκτωρ Φορλίδας. Οι πέντε τους μαζεύτηκαν για πρώτη φορά στα μέσα του 2010 με αφορμή την παρουσίαση των ακυκλοφόρητων τότε τραγουδιών του Στάθη. Λίγους μήνες μετά ξεκίνησαν να ηχογραφούν τα κομμάτια που αποτέλεσαν τον κορμό της πρώτης τους δισκογραφικής κυκλοφορίας, το Ιn Colors. Το ομώνυμο τραγούδι έγινε η «Εκδρομή» με τη φωνή της Δήμητρας Γαλάνη και αποτέλεσε οδηγό για την μετέπειτα δισκογραφική συνεργασία των δύο με το στιχουργό Νίκο Μωραίτη. Οι Minor έρχονται στο REMISSION για να παρουσιάσουν με  διαφορετικό τρόπο τραγούδια αυτών των δύο δίσκων, όσο και μέρος από την ερχόμενη τους δουλειά με ελληνικούς στίχους, ποιήματα και διασκευές που αγαπούν να παίζουν. 1 Απριλίου: Masvidal Ο Masvidal, γνωστός ως frontman της metal μπάντας Cynic δεν ήταν εξαρχής σίγουρος πως ήθελε τελικά να κυκλοφορήσει τα δικά του κομμάτια. Μετά από μια δεκαετία προετοιμασίας για την τριλογίας MHV (Mythical Human Vessel) που αποτελεί πλέον κάτι νέο για εκείνον, ο Μasvidal επιχειρεί μια κοσμική και progressive προσέγγιση της μουσικής με φωνή, κιθάρα και περιστασιακή ρυθμική συνοδεία και πειραματίζεται με ισοχρονικούς τόνους που λέγεται πως εντείνουν την παραγωγή σεροτονίνης. To MYTHICAL, το πρώτο EP της τριλογίας κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάιο ενώ το HUMAN τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνου και παρουσιάζουν εθιστικές μελωδίες, γνωστές "φόρμες" και ξεκάθαρες επιρροές μεταξύ άλλων από τους John Lennon, Brian Eno, Chet Baker,Russill Paul and Elliott Smith. Τα θέματα των τραγουδιών του όμως, συχνά αγγίζουν ευαίσθητες πτυχές όπως η απώλεια, η κατάθλιψη και η στενοχώρια. Την Τετάρτη 1 Απριλίου ο Paul Masvidal θα πειραματιστεί με τη μουσική στον υποβλητικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας, μπροστά στο αθηναϊκό κοινό, υποσχόμενος να προσφέρει ένα αναπάντεχο μουσικό αποτέλεσμα! 23 Απριλίου: Hiro KoneHiro Kone, μουσικός και παραγωγός με βάση τη Νέα Υόρκη, παγκοσμίως αναγνωρισμένη στους κύκλους της techno, αφήνει το στίγμα της με χαρακτηριστικό και πολιτικοποιημένο ήχο όπως λέει η ίδια. Χρησιμοποιεί έναν συνδυασμό hardware, synths και συνδυασμό συνθέσεων - έναν ενστικτώδη στοχασμό στον ρυθμό, τον ήχο και τη μελωδία. Η μουσική της κυκλοφορεί από τα μεγαλύτερα πειραματικά labels παγκοσμίως ενώ η δημιουργική της διαδικασία την οδηγεί στη διαρκή εξερεύνηση νέων μουσικών ηχοτοπίων. Η τελευταία της δουλειά "A Fossil Begins to Bray" που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2019 περιγράφεται ως η πιο προσωπική και αφηγηματική της δημιουργία ως σήμερα. Στο album χρησιμοποιείται μελωδικό κτίσιμο και παράλληλα εκκωφαντική απουσία, ωθώντας τον ακροατή σε "ένα ταξίδι αναζήτησης και εσωτερικής ανάλυσης". Περισσότερα στις 23 Απριλίου σε ένα live ήσυχο και εξωστρεφές! 30 Απριλίου: Δήμητρα Γαλάνη Trio Η σπουδαία ερμηνεύτρια Δήμητρα Γαλάνη συναντά στο πλαίσιο του REMISSION δύο από τους καλύτερους μουσικούς της νέας γενιάς της ελληνικής μουσικής σκηνής. Τον Θωμά Κωνσταντίνου, μεγάλο δεξιοτέχνη στο ούτι και στα παραδοσιακά όργανα και τον εξαιρετικό τζαζίστα πιανίστα Σπύρο Μάνεση. Μαζί οι τρεις φτιάχνουν μια παράσταση–αγκαλιά, με τραγούδια με επιρροές από την Ανατολή και την Δύση. Δύο αντιπροσωπευτικά όργανα εκπροσωπούν την κάθε «Σχολή». Το ούτι και το πιάνο. Και στη μέση, ως συνδετικός κρίκος, η χαρισματική φωνή της Δήμητρας Γαλάνη. Μιας ερμηνεύτριας που χρόνια τώρα ισορροπεί με τη φωνή της ανάμεσα σε δύο πολιτισμούς, συνειδητά, με σεβασμό στη μνήμη, εμπιστοσύνη στο ταλέντο των νέων και αίσθηση του μέτρου. Η παράσταση που παρουσιάζουν οι τρεις τους «γεφυρώνει» τις αντιθέσεις αυτών των δύο μουσικών κόσμων που αν και δείχνουν να είναι σε απόσταση ήταν πάντα κοντά ανταλλάσσοντας στοιχεία και ιδέες. Με τον τρόπο της μουσικής η Γαλάνη και οι ταλαντούχοι μουσικοί που την συνοδεύουν αναδεικνύουν αριστοτεχνικά τις διαφορές και τις ομοιότητες, και φωτίζουν το κοινό μονοπάτι πάνω στο οποίο πορεύεται η Τέχνη. Τα τραγούδια που έχουν επιλέξει είναι αγαπημένα τραγούδια μεγάλης αντοχής στον χρόνο τα οποία παρουσιάζουν με έναν διαφορετικό τρόπο. Η τελευταία τους sold out παράσταση ήταν στο Union Chapel στο Λονδίνο και από εκεί μεταφέρονται για άλλο ένα ατμοσφαιρικό live στην Αγγλικανική Εκκλησία της Αθήνας. 7 Μαΐου: Amiina Οι Amiina μας έρχονται από την Ισλανδία. Ένα εξαμελές γκρουπ στην καρδιά του οποίου βρίσκουμε τέσσερα κορίτσια που γνωρίσαμε στο πλευρό των Sigur Ros και που ξεκίνησαν στο τέλος του '90 ως γυναικείο κουαρτέτο εγχόρδων. Οι Edda Rún Ólafsdóttir, Hildur Ársælsdóttir, María Huld Markan Sigfúsdóttir και Sólrún Sumarliðadóttir σε συνεργασία με δύο ακόμα μουσικούς, τους Magnús Trygvason Eliassen στα ντραμς και του electro καλλιτέχνη Kippi Kaninus (Guðmundur Vignir Karlsson) δημιούργησαν τους Amiina. Οι μελωδίες τους βασίζονται σε ένα εύρος μουσικών οργάνων - "κυριολεκτικά προκύπτουν από ό,τι θα μπορούσε να χτυπηθεί, τραβηχτεί ή κουρδιστεί" - δημιουργώντας ένα αποτέλεσμα ενός "κυματικού" ηχοτοπίου και μεταφέροντας τους ακροατές στο κομβικό σημείο μεταξύ αθωότητας και πολυπλοκότητας όπως έχει γραφτεί στον Guardian. Την Πέμπτη 7 Μαΐου, θα τους απολαύσουμε σε ένα live με ανανεωμένο ήχο και electro προσθήκες! 28 Μαΐου: Jay Jay Johanson w/ guest Irene Skylakaki Την Πέμπτη 28 Μαΐου, ο Σουηδός τροβαδούρος Jay Jay Johanson επιστρέφει στην Ελλάδα, στον υποβλητικό χώρο της Αγγλικανικής Εκκλησίας Αγίου Παύλου για ένα ακόμη live γεμάτο ατμοσφαιρικές μουσικές, πειραματισμούς και μελαγχολικές μελωδίες. Η ικανότητά του να συνταιριάζει ακούσματα και υφές χωρίς τίποτα κοινό φαινομενικά είναι αυτή που κάνει την μουσική του τόσο ενδιαφέρουσα και προκλητικά ελκυστική. Στο πλευρό του ως καλεσμένη του η δική μας Irene Skylakaki, για να πλαισιώσει ένα πρόγραμμα αποκλειστικά για το κοινό του REMISSION με γνωστά και αγαπημένα κομμάτια αλλά και πολλούς πειραματισμούς.
    #remission
    13/3: Χειμερινοί Κολυμβητές 19/3: Παιδί Τραύμα 26/3: Minor Project 1/4: Masvidal 23/4: Hiro Kone 30/4: Δήμητρα Γαλάνη Trio 7/5:  Amiina 28/5: Jay Jay Johanson w/ guest Irene Skylakaki
      INFO REMISSION Προπώληση: viva.gr
    12/3 - Χειμερινοί Κολυμβητές Πόρτες 20.00 / Έναρξη 20.30 Ζώνη Α: 25,00€ Ζώνη Β: 22,00€ 19/3 - Παιδί Τραύμα Πόρτες 20.30 / Έναρξη 21.00 Ζώνη Α: 15,00€ Ζώνη Β: 12,00€ 26/3 - Minor Project Πόρτες 20.30 / Έναρξη 21.00 Ζώνη Α: 15,00€ Ζώνη Β: 12,00€ 1/4 – Masvidal Πόρτες 20.00 / Έναρξη 20.30 Ζώνη Α: 18,00€ Ζώνη Β: 15,00€ 23/4 - Hiro Kone Πόρτες 20.30 / Έναρξη 21.00 Ζώνη Α: 18,00€ Ζώνη Β: 15,00€ 30/4 - Δήμητρα Γαλάνη Trio Πόρτες 20.00 / Έναρξη 20.30 Ζώνη Α: 30,00€ Ζώνη Β: 27,00€ 7/5 – Amiina Πόρτες 20.00 / Έναρξη 20.30 Ζώνη Α: 18,00€ Ζώνη Β: 15,00€ 28/5 - Jay Jay Johanson w/ guest Irene Skylakaki Πόρτες 20.30 / Έναρξη 21.00 Ζώνη Α: 18,00€ Ζώνη Β: 15,00€ Follow United We Fly https://unitedwefly.com Facebook Instagram Youtube
    Consulting-Public Relations-Culture zuma COMMUNICATIONS facebookinstagramtwitter
     ]]>
    10766 0 0 0
    <![CDATA[Cradle Of Filth και Dead Daisies στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/cradle-of-filth-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-dead-daisies-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Wed, 19 Feb 2020 12:51:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10769 OI CRADLE OF FILTH KAI THE DEAD DAISIES, MAZI ME ΤΟΥΣ ΜΕΓΑΛΟΥΣ JUDAS PRIEST, ΟΛΟΚΛΗΡΩΝΟΥΝ ΤΟ LINE-UP ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΚΛΕΙΣΤΟ ΦΑΛΗΡΟΥ, ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ RELEASE ATHENS 2020! Oι ηγέτες του ακραίου ήχου, οι απόκοσμοι και προκλητικοί Cradle Of Filth, θα βρεθούν στο πλευρό των Judas Priest την Παρασκευή 17 Ιουλίου στο Κλειστό Φαλήρου! Μαζί και το supergroup των Dead Daisies, με μπροστάρη τον κύριο Glenn Hughes (ή απλά «The Voice o Rock»), σε ένα εκρηκτικό heavy rock show. Μια βραδιά… παράδεισος του headbanging, με τους τεράστιους Judas Priest να γιορτάζουν 50 χρόνια πορείας, τα οποία καθόρισαν τον σκληρό ήχο. Oι "metal gods" φέρνουν στην Αθήνα το πιο εντυπωσιακό show τους, σε μια ανεπανάληπτη βραδιά γεμάτη από greatest hits! Cradle Of Filth Μετράνε σχεδόν 30 χρόνια καριέρας! Κατάφεραν πολύ γρήγορα να γίνουν σημείο αναφοράς για την διεθνή σκηνή. Το extreme ηχητικό αμάλγαμα από black / gothic / symphonic metal ήχους, με λογοτεχνικές αναφορές σε καθετί μακάβριο και τρομακτικό, τους επιτρέπει να παραμένουν στην πρώτη γραμμή και πλέον να κάνουν την επανεκκίνηση προς μια νέα πορεία, γεμάτοι ορμή και επιθυμία για νέα καλλιτεχνικά ύψη! Με κλασικούς δίσκους όπως τα "Dusk... and Her Embrace" (1996), "Cruelty And The Beast" (1998), το EP "From the Cradle to Enslave" (1999) και "Midian" (2000) ανέβηκαν στο θρόνο του black metal ενώ η τελευταία τους δουλειά, "Cryptoriana - The Seductiveness Of Decay", τους χάρισε μια νέα νιότη, γνωρίζοντας την αποθέωση από τους οπαδούς και τους κριτικούς. Οι Cradle Of Filth συνεχίζουν στον ρόλο των πρεσβευτών της σκοτεινής πλευράς του metal, εξερευνώντας τις άμορφες φρίκες που παραμονεύουν στις σκιές της ανθρωπότητας, με μια σφοδρή επιθυμία για καθετί αισθησιακά γκροτέσκο και τον Dani Filth να εξακολουθεί να εξιστορεί ένα αιματοβαμμένο παραμύθι και να σκηνοθετεί τη δική του ταινία τρόμου, βάζοντας την ιδανική μουσική υπόκρουση!   Official site Facebook Instagram YouTube   The Dead Daisies To rockn’ roll είναι το ταξίδι και όχι ο τελικός προορισμός. Με ήδη έξι δίσκους και ατέλειωτες περιοδείες στο ενεργητικό του, το supergroup των Dead Daisies έρχεται να επιβεβαιώσει το αυτονόητο: Το rock δεν θα πεθάνει ποτέ! Η τεράστια προσθήκη της φωνάρας του Glenn Hughes αλλάζει τα δεδομένα στη μπάντα. Μια μεγάλη προσωπικότητα, ο Βρετανός μπασίστας και τραγουδιστής ηγήθηκε των funk rockers Trapeze, μεγαλούργησε στους Deep Purple και συνεργάστηκε με μύθους όπως οι Black Sabbath και Gary Moore, μεταξύ δεκάδων ακόμα! Mε αφετηρία τον κλασικό rock ήχο των 70s και 80s και ένα ένα line-up που αποτελείται από εξαιρετικούς μουσικούς, οι Dead Daisies είναι μία πραγματικά απολαυστική μπάντα επί σκηνής! Η τωρινή σύνθεση τους, εκτός από τον Ηughes, περιλαμβάνει τους Doug AldrichDavid Lowy (ο ιδρυτής της μπάντας) και Dean Castronovo, με θητεία σε ονόματα όπως WhitesnakeDioJourneyBad EnglishRed PhoenixMink. Από τις τάξεις τους έχουν επίσης περάσει ονόματα όπως οι John Corabi (Motley Crue), Marco Mendoza (Thin Lizzy / Whitesnake), Richard Fortus (Guns 'N’ Roses), Dizzy Reed (Guns 'N’ Roses / Hookers and Blow), Darryl Jones (The Rolling Stones), Tommy Clufetos (Black Sabbath / Rob Zombie ), μεταξύ άλλων! Οι Dead Daisies σου ζητάνε το πιο απλό. Έρχεσαι και απολαμβάνεις τη βόλτα με δυνατό, ατόφιο rock!   Official site FacebookSpotify Instagram
      Τιμές εισιτηρίων: Η προπώληση συνεχίζεται προς 45 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν σύντομα. Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ.   Πακέτα εισιτηρίων:   3-DAY METAL TICKET A (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton, Amon Amarth, Testament + 17/7 Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies) / η προπώληση συνεχίζεται προς 120 ευρώ. FULL METAL TICKET (24/7 Slipknot & more tba + 22/7 Sabaton, Amon Amarth, Testament + 17/7 Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies + 13/6 Mercyful Fate & more tba) / η προπώληση συνεχίζεται προς 150 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr/ www.viva.gr Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)    ]]>
    10769 0 0 0
    <![CDATA[Η Celine Dion για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-celine-dion-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 19 Feb 2020 13:08:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10775 CELINE DION
    Courage World Tour
    Το φαινόμενο Celine Dion έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!
    Παρασκευή 31 Ιουλίου 2020
    Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας (Ο.Α.Κ.Α.)
    Η ιέρεια της pop, η λαμπερή Celine Dion, έρχεται στη χώρα μας στις 31 Ιουλίου 2020 στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τηςCOURAGE WORLD TOUR φέρνοντας στις αποσκευές τις αγαπημένες μας επιτυχίες καθώς και το νέο ομώνυμο άλμπουμ της.
    Η Celine Dion είναι μία από τις πλέον αναγνωρισμένες σούπερ σταρ στην ιστορία της ποπ μουσικής. Έχει κατακτήσει πολλά βραβεία ήδη από την ηλικία των 18 ετών, κυριαρχώντας στα pop charts της δεκαετίας του 1990 και έχοντας πουλήσει σχεδόν 250 εκατομμύρια άλμπουμ κατά τη διάρκεια της 35χρονης καριέρας της. Έχει κερδίσει πέντε βραβεία Grammy, δύο βραβεία Oscar, επτά American Music Awards, 20 Juno Awards (Καναδάς) και τον εντυπωσιακό αριθμό των 40 βραβείων Félix (Κεμπέκ). Το 2004 έλαβε το Diamond Award στα World Music Awards ως η μοναδική γυναίκα καλλιτέχνης με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών ενώ το 2016 τα Billboard Music Awards την τίμησαν με το βραβείο Icon Award, για τη συνολική προσφορά της στη μουσική. Μέχρι σήμερα παραμένει αναμφισβήτητα μία από τους πιο περιζήτητους καλλιτέχνες στον κόσμο.
    Η Celine Dion έχει σπάσει όλα τα ρεκόρ με τις εμφανίσεις της στο Las Vegas: στο The Colosseum του Caesars Palace έχει δώσει περισσότερες από 1.100 παραστάσεις σε πάνω από 4.5 εκατομμύρια θαυμαστές της. Τον Ιούνιο του 2018 η Celine αποφάσισε να κάνει ένα διάλειμμα δύο μηνών από τις εμφανίσεις της στο Las Vegas προκειμένου να πραγματοποιήσει την παγκόσμια sold-out περιοδεία της CELINE DION LIVE 2018, που περιλάμβανε 22 shows σε 12 πόλεις της Ασίας, της Αυστραλίας και της Νέας Ζηλανδίας. Η περιοδεία ήταν από τις πιο επικερδείς της χρονιάς, με πάνω από 260.000 θεατές και εισπράξεις σχεδόν 57 εκατομμυρίων δολαρίων. Τον Ιούλιο του 2018, το remix του single Ashes από την ταινία Deadpool 2, σκαρφάλωσε στην κορυφή των US Dance Club charts. Στις 8 Ιουνίου του 2019, το εμβληματικό residence της Celine Dion στο Las Vegas έληξε, μετά από δεκαέξι χρόνια.
    Στις 15 Νοεμβρίου 2019 κυκλοφόρησε το άλμπουμ της, Courage, έξι χρόνια μετά την κυκλοφορία του τελευταίου της άλμπουμ στην αγγλική γλώσσα, «Love me Back to Life». Στο άλμπουμ περιλαμβάνονται κομμάτια όπως τα «Imperfections», «Lying Down» και «Courage» τα οποία - μαζί με πολλά άλλα - θα απολαύσει το ελληνικό κοινό στη συναυλία της στην Ελλάδα στο πλαίσιο της COURAGE WORLD TOUR. Στο τελευταίο της άλμπουμ αντιλαμβάνεται κανείς τη νέα δημιουργική κατεύθυνση της Celine που είναι ένα eclectic μείγμα από υπέροχες μπαλάντες αλλά και τραγούδια με πιο νευρώδεις ρυθμούς και τις χαρακτηριστικές συναισθηματικές εξάρσεις της.
    Μπορείτε να το ακούσετε ΕΔΩ.
    Η ομώνυμη περιοδεία της Celine, COURAGE WORLD TOUR, ξεκίνησε επίσημα στις 18 Σεπτεμβρίου στο Κεμπέκ και αποτελεί την πρώτη περιοδεία της στην Αμερική μετά από 10 χρόνια. Για πρώτη φορά, συμπεριλαμβάνονται χώρες όπως η Μάλτα, η Ελλάδα και η Κύπρος. Το «Courage World Tour» θα σταματήσει σε σχεδόν 100 πόλεις παγκοσμίως. Ανάμεσά τους και η Αθήνα με την οποία δίνει ραντεβού την Παρασκευή 31 Ιουλίου 2020 στο Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας (Ο.Α.Κ.Α.).
    Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την περιοδεία της Celine Dion επισκεφθείτε την ιστοσελίδα: www.celinedion.com.
    Η περιοδεία της Celine Dion υλοποιείται αποκλειστικά από την Concerts West/ AEG Presents.
    Σχετικά με την AEG Presents Η AEG Presents είναι μια από τις μεγαλύτερες εταιρείες παραγωγής live μουσικών εκδηλώσεων στον κόσμο. Η εταιρεία ασχολείται με όλες τις πτυχές της σύγχρονης μουσικής σκηνής, συμπεριλαμβανομένης της παραγωγής και της προώθησης παγκόσμιων και περιφερειακών συναυλιακών τουρνέ, μουσικών εκδηλώσεων και παγκοσμίως γνωστών φεστιβάλ. Η AEG Presents δραστηριοποιείται στη Βόρεια Αμερική, την Ευρώπη και την Ασία έχοντας 16 γραφεία ανά τον κόσμο και αναλαμβάνοντας περιοδείες καλλιτεχνών όπως: Taylor Swift, Paul McCartney, Elton John, The Rolling Stones, Justin Bieber, Ed Sheeran, BTS, Katy Perry και Kenny Chesney. Επίσης, η AEG Presents αναλαμβάνει την παραγωγή σε περισσότερα από 25 μουσικά φεστιβάλ ανάμεσα στα οποία το θρυλικό Coachella Valley Music & Arts Festival, αλλά και τα Stagecoach, The New Orleans Jazz & Heritage Festival, Hangout Festival, Electric Forest και Firefly ενώ κατέχει και διαχειρίζεται περισσότερα από 100 club και θέατρα. Η AEG Presents αναλαμβάνει την παραγωγή και την προώθηση σε περισσότερες από 11.000 συναυλίες ετησίως παγκοσμίως και διεξάγει επιχειρηματικές δραστηριότητες κάτω από διεθνώς αναγνωρισμένα brands όπως: AEG Presents, Goldenvoice, The Bowery Presents, Concerts West, Messina Touring Group, Marshall Arts LTD, Madison House Presents και PromoWest Productions. Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα: www.aegpresents.com .
    Μείνετε συντονισμένοι με το facebook event της συναυλίας στην Ελλάδα ΕΔΩ
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 2020 στις 10:30 π.μ. (GMT+2)
    Μέρος των εσόδων της συναυλίας θα διατεθεί για τους σκοπούς του Σωματείου «ΕΛΠΙΔΑ- Σύλλογος Φίλων Παιδιών με καρκίνο» που γιορτάζει φέτος 30 χρόνια προσφοράς.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές εισιτηρίων
    Στo Hunter Agency - φυσικό σημείο PL5 (Θύρες 22, 32): 66 ευρώ PL4 (Θύρες 24, 26, 28, 30): 81 ευρώ PL3 (Θύρες 21Β, 23, 31, 33Α): 91 ευρώ PL2 (Θύρες 25, 29): 141 ευρώ PL1 (Golden Seating, Θύρα Ρ): 226 ευρώ
    Online
    PL5 (Θύρες 22, 32): 72,50 ευρώ PL4 (Θύρες 24, 26, 28, 30): 89 ευρώ PL3 (Θύρες 21Β, 23, 31, 33Α): 100 ευρώ PL2 (Θύρες 25, 29): 155 ευρώ PL1 (Golden Seating, Θύρα Ρ): 248,50 ευρώ Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ. 210 36 08 366
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Σημεία δικτύου viva: Στα Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης).
    ]]>
    10775 0 0 0
    <![CDATA[Νέα προσθήκες στο Line Up του Plisskën Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%b8%ce%ae%ce%ba%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%bf%cf%85-plissken-festival/ Thu, 20 Feb 2020 15:48:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10780 Plisskën Festival

    13 + 14 Ιουνίου 2020

    Tεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    18:00

    To Plisskën Festival 2020 επιστρέφει στις 13 & 14 Ιουνίου, στην πιο εντυπωσιακή μορφή του! Tα 3 stages του Plisskën 2020 θα φιλοξενήσουν  μερικά από τα σπουδαιότερα live acts της παγκόσμιας σύγχρονης σκηνής για δύο μεγαλειώδεις βραδιές στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!  Tο μουσικό κομμάτι θα πλαισιώνεται και από τα καθιερωμένα Food Court, Cocktail Bars και πολλές άλλες παράλληλες δραστηριότητες! Οι κυρίαρχοι της house Bicep, από τα πιο δυναμικά ονόματα της παγκόσμιας dance σκηνής, μαζί με την μοναδική ιδιοφυΐα του Νορβηγού παραγωγού Todd Terje, τo θρυλικό δίδυμο της ηλεκτρονικής dance σκηνής Orbital και η κορυφαία synthpop μπάντα Chromatics, θα είναι οι headliners του Plisskën Festival! Μαζί τους και μερικά από τα πιο φρέσκα ονόματα της μουσικής σκηνής όπως, η εκλεκτή της house Park Hye Jin, το digital pop-punk των 100 Gecs, τα agit- punk beats των KΟΚΟΚΟ! από το Κονγκό, τον επαναστατικό ήχο της Angel-Ho, τον καθιερωμένο ηγέτη της Lo-Fi ηλεκτρόνικα Baltra, τους αγαπημένους του Ελληνικού κοινού Desire, την ανερχόμενη Αιγύπτια της underground Techno Dina, η εκκολαπτόμενη pop star Dorian Electra, η δυναμική παρουσία και ο υπνωτικός ήχος των Drab Majesty, το performance art δίδυμο των Faka, η acid techno και punk των Pelada, ο ηλεκτρονικός ήχος του νεαρού Poté και η αγαπημένη μουσικός των BICEP, rRoxymore + many more! Μείνετε συντονισμένοι και για τις επόμενες ανακοινώσεις του φεστιβάλ! 
    BICEP LIVE + CHROMATICS + ORBITAL + TODD TERJE 박혜진 PARK HYE JIN · 100 GECS · KOKOKO! · ANGEL-HO  BALTRA · DESIRE · DINA · DORIAN ELECTRA  DRAB MAJESTY · FAKA  ·  PELADA · POTE ·  rROXYMORE  + MANY MORE TBA

    LINKS

    Website: www.plisskenfestival.gr

    Facebook: www.facebook.com

    13 Ιουνίου: www.facebook.com/13thJune

     

    14 Ιουνίου: www.facebook.com/14thJune

    Τιμές Εισιτηρίων:

    Προπώληση

    Μέχρι την 1η Απριλίου: 29€ μονοήμερο // 50€ διήμερο

     

    Τελική Προπώληση

    34€ μονοήμερο // 55€ διήμερο

     

    Διάθεση Εισιτηρίων:

    Δίκτυο Viva:

    Online: https://www.viva.gr

    Τηλεφωνικά: 11876

     

    Σημεία Προπώλησης:

    Reload

    Καταστήματα Wind 

    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία

    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)

    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

     

    Πληροφορίες:

    Website: www.plisskenfestival.gr

    Facebook: www.facebook.com

    Instagram: www.instagram

    Twitter: www.twitter.com

    Wikipedia: www.wikipedia.org/Plisskën_Festival

     

    * Μείνετε συντονισμένοι και για τις επόμενες ανακοινώσεις του φεστιβάλ! 

     
     
     
    BUY TICKETS
     
     
     
    Προσεχώς The Bug + Giant Swan + Mai Mai Mai // 21 Φεβρουαρίου 2020 // Ρομάντσο Christian Löffler // 7 Μαρτίου 2020 // Fuzz Club The Dears  // 9 Απριλίου 2020 // Temple Bombino // 12 Νοεμβρίου 2020 // Temple 
    ]]>
    10780 0 0 0
    <![CDATA[Οι Les Nēgresses Vertes, οι θρυλικοί Γάλλοι της gypsy punk, fusion/world music επιστρέφουν μετά από 28 χρόνια στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-les-negresses-vertes-%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b7%cf%82-gypsy-punk-fusion-world-music-%ce%b5%cf%80/ Thu, 20 Feb 2020 15:52:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10785 LES NEGRESSES VERTES CELEBRATING THE 30th ANNIVERSARY OF “MLAH”

    Τιμή Εισιτηρίου: 25 ευρώ (προπωληση/ταμείο )

    Σημεία προπώλησης: 123tickets.gr, Music Corner (Πανεπιστημίου 56 κ Εμμανουήλ Μπενάκη), viva.gr, Reload Stores, Seven Spots, Bιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη, Fairplay (Αγ. Δημητρίου 13, Κηφισιά) και τηλεφωνικά στο11876


    Οι θρυλικοί Γάλλοι της gypsy punk, fusion / world music επιστρέφουν μετα από 28 χρονια στην Ελλάδα γιορτάζοντας 30 χρονια απο το ντεμπούτο album τους! Οι Les Nēgresses Vertes είναι ένα απο τα ελάχιστα συγκροτήματα που έγιναν διάσημα παγκοσμίως χωρις να τραγουδάνε στην αγγλική γλώσσα πουλώντας εκατομμύρια δίσκους!

    Γεννημένοι στα προάστια του Παρισιού , η μουσική τους είναι μια μίξη απο ethic ρυθμικά στοιχεία / flamenco / punk attitude / fusion rock επιρροές ! O ήχος τους χαρακτηριστικός με συνδυασμό ακορντεόν και κιθάρας ενω το αντιρατσιστικό τους ύφος είναι γεμάτο απαράμιλλη ενέργεια και δυναμισμό.

    1988 – Το Αlternative Rock βρίσκεται στην κορύφωσή του και οι Les Négresses Vertes κυκλοφορούν το ‘Mlah’. Ένα ιστορικό album που ανοίγει με ένα… βαλς, για να εξελιχθεί σε καταιγισμό, με το post-punk μανιφέστο ‘Zobi la mouche’, το ‘Voila l’été’, το ‘Sous le soleil de bodega’, το ‘Face à la mer’!

    1992 – Στα τέλη της χρονιάς οι Les Négresses Vertes επισκέπτονται την Αθήνα και το θρυλικό Ρόδον Club, στη μία και μοναδική τους ως σήμερα εμφάνιση, η οποία έχει μείνει ιστορική. Όσοι τους έχουν δει στη σκηνή, θυμούνται ακόμα την ενέργεια, το συναίσθημα, το πάθος και το δημιουργικό fusion μουσικών ειδών.

    2020 – Την Παρασκευή 06 Μαρτίου, οι Les Négresses Vertes επιστρέφουν στην Αθήνα, για να γιορτάσουν μαζί μας στο Gagarin 205, την 30η επέτειο του MLAH’.

    Μια χαρισματική και θορυβώδης μπάντα που γεννήθηκε στα εργατικά προάστια του Παρισιού στα 80s, μέσα από το εμβληματικό cabaret Zingaro, την punk και gypsy σκηνή της εποχής, και παραμένει, μέχρι και σήμερα, μία από τις πλέον εμβληματικές παγκοσμίως.

    Το remix του William Orbit στο ‘Zobi’, τους άνοιξε την πόρτα της Μεγάλης Βρετανίας, όπου έδωσαν ιστορικές συναυλίες, με αποκορύφωμα την εμφάνισή τους στο Reading Festival του 1989, δίπλα σε ονόματα όπως οι New Order, Billy Bragg, The Pogues, Green on Red, Swans, Νew Model Army.

    O τραγικός χαμός του τραγουδιστή Helno το 1993 ήταν μια κρίσιμη καμπή στην ιστορία του συγκροτήματος, την οποία κατάφεραν να ξεπεράσουν και να συνεχίσουν, εξερευνώντας νέες μουσικές κατευθύνσεις και συνεργασίες, όπως αυτές με τους Massive Attack για το καταπληκτικό remix του ‘Face à la mer’, και τον Howie B στην παραγωγή του album ‘Trabendo’.

    Από το 2018 περιοδεύουν σε όλο τον κόσμο στο πλαίσιο της MLAH Tour, και την Παρασκευή 06 Μαρτίου θα είναι στο Gagarin 205, για να γιορτάσουν μαζί μας τα 30 χρονια απο το album που προσδιόρισε ένα ολόκληρο μουσικό είδος. Ετοιμαστείτε για ένα πολυπολιτισμικό ξεφάντωμα υπό τους ήχους του Zobi La Mouche , του μεσογειακού Face A La Mer αλλα και το C’ est Pas la Mer à Boire , Voilà l’été , Apres La Pluie και άλλων μεγάλων επιτυχιών.

    Πληροφορίες: Fairplay +302106231077 | info@fairplay.gr

    Gagarin 205 Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45 Τηλ.: 211 4112500

    ]]>
    10785 0 0 0
    <![CDATA[Οι Helloween στο AthensRocks Winter 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-helloween-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks-winter-2020/ Mon, 24 Feb 2020 15:33:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10789 ΑthensRocks Winter 2020 presents Helloween Pumpkins United  Michael Weikath - Markus Grosskopf - Kai Hansen Michael Kiske - Andi Deris - Sascha Gerstner - Daniel Löble Σάββατο 14 Νοεμβρίου – Κλειστό Παλαιού Φαλήρου Tae Kwon Do Winter is coming…but we want out people!

    Καλό θα ήταν όλοι οι metalheads να ψάξετε στις ντουλάπες σας για χειμωνιάτικα, μιας και στις 14 Νοεμβρίου θα χρειαστεί να βγείτε όπως πρέπει ντυμένοι στο μεγαλύτερο metal φεστιβάλ που έχει διοργανωθεί ποτέ σε εσωτερικό χώρο και να κατευθυνθείτε στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου – Tae Kwon Do για τη χειμερινή version του AthensRocks! Οι Helloween, στο πλαίσιο της τιτανομέγιστης Pumpkins United Alive II περιοδείας, έρχονται στην Ελλάδα! Ήταν δίκαιο, έγινε πράξη. Προχωράμε! Όπου power metal, μπορείς να βάλεις και Helloween, όπου Helloween αντίστοιχα μπορείς να βάλεις και power metal, μιας και μιλάμε για τους Γερμανούς προπάτορες του ευρωπαϊκού είδους. Στο Αμβούργο κάπου στα 1984, έμελλε να αλλάξει μια για πάντα η ιστορία του σκληρού ήχου. Οι Kai Hansen, (κιθάρα φωνή). Michael Weikath (κιθάρες), Markus Grosskopf  (μπάσο) κι ο ‘Ingo Schwichtenberg (drums) έγιναν Metal Invaders συστήνοντας στο παγκόσμιο κοινό τη σπινταριστή εκδοχή της αγαπημένης τους μουσικής. To “Walls of Jericho”, παρθενικό άλμπουμ των Helloween, στέκει μέχρι και σήμερα αγέρωχο τοτέμ, μετρώντας μόνο οπαδούς κι εθισμένους στην ακρόασή του. Κάπου εκεί οι δρόμοι του συγκροτήματος συναντιούνται με τον Michael Kiske, βρίσκοντας μια πελώρια φωνή κι ένα ανυπέρβλητο performance. Το κοντέρ γράφει δύο “Keeper of the Seven Keys” κι αμέτρητους οπαδούς να παραληρούν στο άκουσμά του, όσο τα “I Want Out”, “Future World” & “Eagle Fly Free” γίνονται ύμνοι μιας γενιάς. Και της επόμενης κι αυτής που θα έρθει μετά. Οι δρόμοι με τον Hansen χωρίζουν, όμως η δημιουργικότητα των Helloween δεν σταματά, όσο χαιρετίζονται από κοινό και κριτικούς ως η πλέον εμβληματική μπάντα του power metal! “Pink Bubbles Go Ape” & “Chameleon” ακολουθούν, μέχρι να αποχωρήσει κι ο Μichael Kiske, ενώ ο Schwichtenberg αποχωρεί δύο χρόνια πριν βρει τραγικό θάνατο. Ανακατατάξεις στις Κολοκύθες, με τον Andy Deris να εμφανίζεται σαν από μηχανής θεός, καταφέρνοντας να χωρέσει στα παπούτσια του αποχωρήσαντα frontman της μπάντας. Φτάνουμε 22 χρόνια μετά, με τον Deris να είναι ο μακροβιότερος τραγουδιστής των Helloween, τραγουδώντας συγκλονιστικά σε κάθε ένα από τα δέκα albums! Άλλοτε πιο πειραματικά (“Better than Raw”), άλλοτε σκοτεινά (“Dark Ride”), άλλοτε τιμώντας τις power metal ρίζες τους (“7 Sinners” & “Straight out of Hell”), το συγκρότημα δεν έριξε ποτέ νερό στο κρασί του, κυκλοφορώντας δίσκους που αγαπήθηκαν πολύ. Είχε φτάσει όμως η ώρα κάπου στο 2016 για αυτό που προσεύχονταν οι απανταχού οπαδοί τους! Οι Michael Kiske & Kai Hansen επιστρέφουν στο συγκρότημα και η Pumpkins United περιοδεία με όλους τους τραγουδιστές της μπάντας επί σκηνής, γίνεται απολύτως δικαιολογημένα το talk of the town των metal heads του πλανήτη! Το AthensRocks λοιπόν φοράει τα χειμωνιάτικά του και δίνει σάρκα και οστά στο κρυφό όνειρο χιλιάδων fans που ορκίζονται αιώνια πίστη στους Helloween, σε ένα λυσσαλέο show που θα αγγίξει τις 2,5 ώρες! Το Σάββατο 14 Νοεμβρίου στο Κλειστό Παλαιού Φαλήρου – Tae Kwon Do, ξέρουμε που θα σε βρούμε, γιατί όλοι οι δρόμοι οδηγούν εκεί!

    My Dying Bride at AthensRocks Winter 2020

    Οι My Dying Bride, ένα από τα πιο αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού θα πλαισιώσει το line up του AthensRocks, το Σάββατο 14 Νοέμβρη! Κάπου εκεί στις αρχές του 1990, στο Ηνωμένο Βασίλειο, ξεπήδησε η Αγία Τριάδα του ατμοσφαιρικού doom death με τους Paradise Lost, Anathema & My Dying Bride, να θεωρούνται απόλυτα δικαιολογημένα, μέχρι και σήμερα, οι προπάτορες του είδους. Στο τιμημένο Bradford, o Aaron Stainthorpe (φωνητικά) κι ο Andrew Craighan (κιθάρες) με αέρα από το Halifax, όπου και κατάγεται το συγκρότημα, δημιούργησαν μια από τις πλέον επιδραστικές μπάντες του ήχου! Τριάντα χρόνια μετά, με αμέτρητες συναυλίες στην πλάτη τους και 14 επίσημες κυκλοφορίες, αρκούν και περισσεύουν, ώστε να τους αντιμετωπίζουμε σαν μια από τις σπουδαιότερες μπάντες που έβγαλε ποτέ το ακραίο ιδίωμα. “As The Flowers Withers”, “Turn Loose the Swans”, “The Angel and the Dark River”, “Like Gods of the Sun”, “34.788%...Complete” & “Light at the End of the World”, έβαλαν φαρδιά πλατιά την υπογραφή τους κάτω από τη δεκαετία του '90, που ήταν η πιο παραγωγική του γκρουπ! Ανατριχιαστικοί στίχοι, σπαραξικάρδιες μελωδίες, στοιχειωτική ατμόσφαιρα και βρυχηθμοί που εθίζουν τον ακροατή στα ηχοτόπια των My Dying Bride, έγιναν το σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος. Αυτό που έκαναν οι Βρετανοί, ήταν ομολογουμένως μοναδικό, συγκεντρώνοντας hardcore οπαδούς από την αρχή τη καριέρας τους. Η φυγή του έτερου αρχικού κιθαρίστα Calvin Robertshaw, το 1999, συνοδεύτηκε με μια δημιουργική στροφή στο “Τhe Dreadful Hours”, ενσωματώνοντας πιο progressive αναφορές, για να ακολουθήσουν τα “Songs of Darkness Words of Light” & “Α Line of Deathless Kings”, πριν κλείσουν τη δεκαετία των '00s με το “For Lies I Sire”! Η βρετανική μουντίλα λειαίνεται με το βιολί να παίρνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο, σκαρώνοντας έναν εξαιρετικό δίσκο. Ευφυείς και πρωτοπόροι φτάνουν στο AthensRocks, έχοντας έναν από τους πολυαναμενόμενους δίσκους του 2020 στις αποσκευές τους κι ένα show που δεν πρέπει να χάσει κανείς.

    Μαζί τους οι Domination Inc

    Η ελληνική σκηνή του σκληρού ήχου, δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Τα κατορθώματα της, μιλάνε από μόνα τους άλλωστε. Μια από τις μπάντες εμπροσθοφυλακής της νέας γενιάς είναι σίγουρα κι οι Domination Inc, που παρά το νεαρό της ηλικίας τους, δίνουν από τώρα μαθήματα, οργισμένου thrash metal, που δεν αφήνει τίποτα όρθιο στο δρόμο του.  Μας συστήθηκαν με το “Infants of Thrash”, κάνοντας εξαρχής ξεκάθαρο το σκοπό και το μουσικό τους μήνυμα. Η μπάντα εξελίχθηκε μουσικά, δίχως να σταματήσει να δουλεύει στιγμή, πράγμα που εξαργύρωσε μέσα από την κυκλοφορία του δεύτερου album τους “Memoir 414”. Ένωσαν δυνάμεις με τη θρυλική  εταιρεία SPV/Steamhammer κυκλοφορώντας έναν από τους καλύτερους thrash δίσκους του 2019, που δεν φοβάται να κοιτάξει κατάματα την αμερικανική σκηνή στα μάτια, με μνημειώδες groove, σαγονοπεσιματικό artwork και παραγωγή που πρέπει να διδάσκεται σε σεμινάρια. H περιοδεία τους με τους Malevolent Creation, ήταν απλά το επιστέγασμα των προσπαθειών τους! Επιβάλλεται να έρθετε νωρίς στο AthensRocks και να απολαύσετε μια από τις σημαντικές μπάντες του σήμερα, τα δικά μας παιδιά, τους Domination Inc.

    Πληροφορίες

    General Admission Tickets Στην πρώτη φάση προπώλησης τα εισιτήρια θα κοστίζουν 45 ευρώ Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr

    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public

    * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores

    Ακαδημίας 81, Αθήνα Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 Metal Era

    Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 No Remorse Records

    Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Χρήσιμα Links  athensrocksfestival.com/

    www.facebook.com/AthensRocksFestival/

    www.instagram.com/athensrocks/

    www.youtube.com/channel/UCY99C2m-_VpovXgInFR6ZMQ

    ]]>
    10789 0 0 0
    <![CDATA["Το εκκεντρικό project Shit & Shine για πρώτη φορά στην Ελλάδα."]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b5%ce%ba%ce%ba%ce%b5%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-project-shit-shine-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Mon, 24 Feb 2020 15:37:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10796 Shit & Shine + Kooba Tercu + Turbo Teeth Κυριακή 22 Μαρτίου 2020 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/663897751014226   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 8€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 10€ (προπώληση)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • WIND
    • Yoleni’s Hellas (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://bit.ly/39ZE4NX
      Η Mafia & η 3 Shades of Black παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα το project του Τεξανού Craig Clouse γνωστό ως Shit & Shine. Με 12 studio κυκλοφορίες και σειρά από EPs, singles και live releases ο Craig από το 2004 μέχρι τώρα έχει κινηθεί από την noise rock και την hard electronics των πρώτων ημερών του, στο grindcore και τελικά στο “Some People Really Know How to Live” (Editions Mego) και το “Bad Vibes” (Rocket Recordings)  να προσεγγίζει το dancefloor, με ιδιαίτερη μαεστρία.   Η πολυποίκιλη αυτή του προσέγγιση και παραγωγή τον καθιστά μοναδικό στο είδος του, γεγονός που μας κάνει να αδημονούμε και για την ζωντανή εμφάνιση του Shit & Shine project στην Αθήνα.   Μαζί, μοιραία σχεδόν, οι Kooba Tercu έρχονται να μεταδώσουν θόρυβο και δονήσεις, όπως μόνο εκείνοι ξέρουν, ενώ την συναυλία θα ανοίξει το Tubro Teeth, μουσικό σχήμα του πολυπράγμονος Γιώργου Αξιώτη, μέλους των Free Piece of Tape, Tom Cruisin’, Balinese Beast, Holefold και άλλων.   ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ: ]]>
    10796 0 0 0
    <![CDATA[TOXIC RABBITS live @ White Noise]]> https://www.puzzlemag.gr/toxic-rabbits-live-white-noise/ Mon, 24 Feb 2020 15:39:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10799 TOXIC RABBITS live   Πέμπτη 5 Μαρτίου, White Noise (Ευμολπιδών 20, Κεραμεικός)   Ώρα έναρξης: 21.00 Είσοδος: 4€   FB Event: www.facebook.com/events/1031800357204030   ************************* Την Πέμπτη 5 Μαρτίου στο White Noise, το post-punk κουαρτέτο των Toxic Rabbits δημιουργεί μία εκρηκτική βραδιά με κομμάτια από το ντεμπούτο City of Dead Lights (2019) και παρουσίαση νέου υλικού από τον δεύτερο επερχόμενο δίσκο. Επηρεασμένοι από τον παλμό της γενιάς τους, τα Tοξικά Kουνέλια σχολιάζουν την πολιτική και κοινωνική πραγματικότητα. Μέσα από τις μελωδίες και τους στίχους τους, συνθέτουν αστικά ποιήματα για την Αθήνα και κάθε άλλη πόλη στον κόσμο που ασφυκτιά από τη βία και την καταπίεση. Τα Τοξικά Κουνέλια συνομιλούν με το ασυνείδητο και τις εγκεφαλικές διεργασίες του ατόμου που δεν συμμορφώνεται. Ο ήχος τους βυθίζεται στο στροβιλισμό της σκοτεινής πλευράς της ψυχής, που δημιουργεί χειμαρρώδεις εκρήξεις και αναζητά το νόημα της ύπαρξης. O πρώτος δίσκος των Toxic RabbitsCity of Dead Lights κυκλοφορεί σε  περιορισμένη έκδοση βινυλίου και cd από την Sound Effect Records (https://www.soundeffect-records.gr/toxic-rabbits). Line up: Δανάη Κασίμη – Vocals Απόστολος Λαγαρίας (Strange C) – Guitar Δημήτρης Μανδηλαράς (Dim Pap Man) – Bass/Backing Vocals Γιώργος Δαμέλλος - Drums   Links: https://www.facebook.com/toxicrabbitsband/ https://toxicrabbits.bandcamp.com/ https://www.youtube.com/channel/UC_RbGJI9Ht0tCVBHdll2FXQ https://www.facebook.com/Whitenoisemusicplacepage/]]> 10799 0 0 0 <![CDATA[Οι Foals στο EJEKT Festival 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-foals-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival-2020/ Tue, 25 Feb 2020 14:42:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10806 13 Ιουλίου Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2020 – day 2 FOALS +more names tba   Οι Foals στη Day2 του EJEKT Festival! Έχοντας μόλις (και πολύ δίκαια) κερδίσει το βραβείο Best British Group στα Brit Awards 2020, οι Foals του “δικού μας” Yannis Phillipakis θα είναι οι headliners της Day2 του EJEKT Festival 2020, η οποία θα πραγματοποιηθεί στις 13 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο. Οι Foals είναι η σπάνια περίπτωση συγκροτήματος που διαρκώς εξελίσσεται κι όμως κατορθώνει να εντυπωσιάζει με κάθε νέο βήμα της. Αυτή η μοναδικότητά τους, να απευθύνονται στο ευρύ κοινό αλλά και να βρίσκονται διαρκώς στην πρωτοπορία της εξέλιξης του ροκ ήχου, αποδεικνύεται ξεκάθαρα από το ότι έχουν 3 (!) υποψηφιότητες για το περίφημο Mercury Prize award (που δίδεται στους πλέον πρωτοποριακούς καλλιτέχνες), ενώ και οι έξι δίσκοι τους έχουν κατακτήσει τις κορυφές του Βρετανικού chart: από τους 6 δίσκους τους, οι 4 έγιναν χρυσοί και ένας ασημένιος στη Μεγάλη Βρετανία, ενώ ο πιο πρόσφατος ανέβηκε στο νο1 του albums chart! Παράλληλα, έχουν κερδίσει πολλά σημαντικά βραβεία στο “νησί”: 3 NME Awards (από 12 υποψηφιότητες), 2 Q Awards (από 6 υποψηφιότητες) και 1 Brit Award (από 3 υποψηφιότητες). Αλλά ίσως το μεγαλύτερο προσόν τους είναι οι ζωντανές εμφανίσεις τους, όπου η μαγνητική προσωπικότητα του Phillipakis, η απίστευτη ενέργεια του συγκροτήματος και τραγούδια-ύμνοι (“Late Night”, “What Went Down”, “Inhaler”, “Mountain At My Gates”, “My Number”, “Spanish Sahara” και πολλά άλλα) δημιουργούν μια εμπειρία που ξεπερνάει τα όρια μιας συνηθισμένης συναυλίας. Αυτή την μοναδική εμπειρία θα απολαύσει το κοινό στις 13 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο, στην Day2 του EJEKT Festival 2020. Περισσότερες πληροφορίες για το EJEKT Festival 2020 θα ανακοινωθούν σύντομα. Doors open: 17.00 Σημείωση για τα εισιτήρια: δεν θα υπάρξουν διήμερα εισιτήρια για το EJEKT Festival 2020. Τα εισιτήρια αφορούν μόνο την ημερομηνία που αναγράφεται στο εκάστοτε εισιτήριο. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 30 ευρώ (early bird) 34 ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά μέσα από τα δίκτυα των www.viva.gr και www.public.gr Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.]]> 10806 0 0 0 <![CDATA[SONAR ATHENS 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/sonar-athens-2020/ Tue, 25 Feb 2020 14:45:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10809 Ιερά Οδός – VOX Παρασκευή 9 και Σάββατο 10 Οκτωβρίου 2020 SONAR ATHENS 2020 Έναρξη προπώλησης: 21 Φεβρουαρίου στις 14.00   Το Sónar Athens είναι η ελληνική εκδοχή του πρωτοποριακού, διεθνούς φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής και digital arts, με έδρα της Βαρκελώνη. Θα πραγματοποιηθεί για δεύτερη χρονιά στην Αθήνα, στις και 10 Οκτωβρίου 2020, στην Ιερά Οδό και το VOX. Η πρώτη εκδοχή του Sonar Athens ήταν εντυπωσιακή, τόσο από την πλευρά του line-up όσο και από αυτή της προσέλευσης. Η ταυτόχρονη παρουσία πολλών, κορυφαίων ονομάτων της ηλεκτρονικής μουσικής και της αφρόκρεμας του προοδευτικού ήχου, με πολλές πρεμιέρες και αποκλειστικότητες, έφερε χιλιάδες επισκέπτες (ανάμεσα στους οποίους και πάνω από 1000 από το εξωτερικό) στα venues που βρίσκονται κάτω από τη σκιά της Ακρόπολης, στο κέντρο της Αθήνας, μιας από τις πιο ενδιαφέρουσες και ιστορικά σημαντικές πρωτεύουσες του κόσμου. Φέτος, ακολουθώντας την ίδια, εξαιρετικά επιτυχημένη συνταγή, το Sonar Athens 2020 θα παρουσιάσει μεγάλα ονόματα ηλεκτρονικής μουσικής και πειραματικά acts από όλο τον πλανήτη, καθώς και σημαντικούς εγχώριους καλλιτέχνες. Η προπώληση των early bird εισιτηρίων του Sonar Athens 2020 θα ξεκινήσει την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου στις 14.00. Περισσότερες πληροφορίες για το Sonar Athens 2020 θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Early Bird 2ήμερο: 60 Ευρώ VIP 2ημερό: 90 Ευρώ Τα εισιτήρια VIP αφορούν υπερυψωμένο σημείο, με δικό του bar και τουαλέτες, περιορισμένες θέσεις καθήμενων, καθώς και ξεχωριστή είσοδο στον χώρο της συναυλίας. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Η προπώληση γίνεται αποκλειστικά μέσω των www.viva.gr, www.public.gr και www.festicket.com Πληροφορίες: www.sonarathens.gr https://www.facebook.com/sonarfestivalATS/ https://www.instagram.com/sonar.athens/   Ιερά Οδός - VOX Παρασκευή 9 και Σάββατο 10 2020 SONAR ATHENS 2020 Έναρξη προπώλησης: 21 Φεβρουαρίου στις 14.00 Το Sónar Athens είναι η ελληνική εκδοχή του πρωτοποριακού, διεθνούς φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής και digital arts, με έδρα της Βαρκελώνη. Θα πραγματοποιηθεί για δεύτερη χρονιά στην Αθήνα, στις 9 και 10 Οκτωβρίου 2020, στην Ιερά Οδό και το VOX. Η πρώτη εκδοχή του Sónar Athens ήταν εντυπωσιακή, τόσο από την πλευρά του line-up όσο και από αυτή της προσέλευσης. Η ταυτόχρονη παρουσία πολλών, κορυφαίων ονομάτων της ηλεκτρονικής μουσικής και της αφρόκρεμας του προοδευτικού ήχου, με πολλές πρεμιέρες και αποκλειστικότητες, έφερε χιλιάδες επισκέπτες (ανάμεσα στους οποίους και πάνω από 1000 από το εξωτερικό) στα venues που βρίσκονται κάτω από τη σκιά της Ακρόπολης, στο κέντρο της Αθήνας, μιας από τις πιο ενδιαφέρουσες και ιστορικά σημαντικές πρωτεύουσες του κόσμου. Φέτος, ακολουθώντας την ίδια, εξαιρετικά επιτυχημένη συνταγή, το Sónar Athens 2020 θα παρουσιάσει μεγάλα ονόματα ηλεκτρονικής μουσικής και πειραματικά acts από όλο τον πλανήτη, καθώς και σημαντικούς εγχώριους καλλιτέχνες. Η προπώληση των early bird εισιτηρίων του Sonar Athens 2020 θα ξεκινήσει την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου στις 14.00. Περισσότερες πληροφορίες για το Sonar Athens 2020 θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Early Bird 2ήμερο: 60 Ευρώ VIP 2ημερό: 90 Ευρώ Τα εισιτήρια VIP αφορούν υπερυψωμένο σημείο, με δικό του bar και τουαλέτες, περιορισμένες θέσεις καθήμενων, καθώς και ξεχωριστή είσοδο στον χώρο της συναυλίας. Οι μεταπωλητές χρεώνουν κόστη διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιο τους. Η προπώληση γίνεται αποκλειστικά μέσω των www.viva.gr, www.public.gr και www.festicket.com Πληροφορίες: www.sonarathens.gr https://www.facebook.com/sonarfestivalATS/ https://www.instagram.com/sonar.athens/]]> 10809 0 0 0 <![CDATA[Violences, ένα δίπτυχο του Didier - Georges Gabily ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/violences-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b4%ce%af%cf%80%cf%84%cf%85%cf%87%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-didier-georges-gabily-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b1-%cf%83/ Tue, 25 Feb 2020 15:14:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10812 Didier - Georges Gabily Violences, ένα δίπτυχο. Μια μαρτυρία θεάτρου που κλείνει το 20ο αιώνα της γαλλικής σκηνής. Violences (I), Σώματα και Πειρασμοί Violences (II), Ψυχές και Κατοικίες Σκηνόθεσία: Χρήστος Μακρυγιώργος   Από 2 Μαρτίου 2020 Για 6 μόνο παραστάσεις Δευτέρα & Τρίτη στις 20:30   Παρίσι 1991. Theatre de la Cite International   Πρώτη δημόσια πράξη του Gabily, και της ομάδας Τ'Chan' G. Κεραυνός εν αιθρία η πρεμιέρα, του “Violences”, ένα δίπτυχο. Γραφεί ο Bernard Dort:   Πρόσφατα ένας νέος συγγραφέας, δίχως αμφιβολία ένας από τους πιο αιχμηρούς και απαιτητικούς τεχνίτες της σκηνής μας, ο Didier - Georges Gabily, τόλμησε να μας προτείνει μια εξ ολοκλήρου παρουσίαση του Violences I και του Violenences II, (7 ώρες), το Σάββατο στο Τheatre de la Cite Internationale, ενώ η ομάδα του ερμήνευε εναλλάξ κάθε μέρος του δίπτυχου τις υπόλοιπες βραδιές της εβδομάδας.   Αθήνα 2020. Πρεμιέρα στην ελληνική σκηνή Violences (I), Σώματα και Πειρασμοί   Κείμενο-Λιμπρέτο. Παρτιτούρες, για σώματα-φωνές, σάρκα, κρουστά οστών, βοές ανέμων. Μέτρο.  Προσωδία. Η μητέρα κυνόδοντας, γλείφει μητρικά τον φωνητικό βλαστό της. Μασάει τον αέρα και τον ξερνά και όλο της το σώμα ξεχειλίζει από την καρέκλα. Τα πόδια της μουλιάζουν σε μια λεκάνη με νερό και αλάτι. Οι λέξεις συνθέτουν μουσική και σέρνουν το χορό του ηθοποιού. Γλώσσα, και επείγουσα βιολογική ανάγκη να ειπωθεί. Το σκοτάδι καιροφυλακτεί, έτοιμο να καταπιεί ολόκληρο τον κόσμο, τον ηθοποιό και τη σκηνή μαζί. Οποιαδήποτε καθυστέρηση μέσα σε αναδρομές ψυχολογικών καταστάσεων ή προκάτ προθέσεων, εδώ μας οδηγεί εκτός ροής. Εδώ, τίποτα παρά ρηξικέλευθες ρίμες, σώματα- τεντωμένες χορδές, το κείμενο δοξάρι. Ακροβατώντας ανάμεσα από τονικότητα και ατονικότητα, οδεύουμε προς μία σχεδόν οπερέτα, θα έλεγε κανείς στο άκουσμα των όσων ηχούν, τώρα, σε αυτήν την τελική ευθεία που διανύουμε. Κάτι ανάμεσα από οπερέτα και τραγωδία, αρχαία ή σύγχρονη.   Πρόσχημα: η αναπαράσταση ενός εγκλήματος. Ο Εξιστορών (ανακριτής), έχει αναλάβει την   ανασυγκρότηση μιας υπόθεσης που φέρνει στο φως την ομαδική αυτοχειρία μιας μάνας και των δύο υιών της. Ομαδική αυτοχειρία, αλληλοσφαγή που μας οδηγεί με την σειρά της σε ένα προγενέστερο φόνο εκδίκησης. Μόνη ζώσα μάρτυς, η ΑΠΟ ΑΛΛΟΥ ΠΑΡΜΕΝΗ, πρωθιέρεια ασυνάρτητων κραυγών και λόγων. Τα δεσμά της οικογένειας, υφαίνουν και πάλι ένα φονικό δίχτυ γύρω από τα μέλη της. Ο κύκλος των Ατρειδών ακόμα δεν έχει κλείσει. Κανείς δεν φαίνεται να μπορεί να ξεφύγει από αυτή την αιώνια παλιά ιστορία και το συρφετό των μακελεμένων που ακολουθεί.   Αλλά όπως και να το δούμε, όπως και να το ακούσουμε, αυτό που παίζεται εδώ είναι το θέατρο και ο ηθοποιός. Και είναι αυτό που με παρακίνησε εξαρχής να καταπιαστώ με το υλικό Violences. Με τα αποσπάσματα αυτά, θραύσματα τραγωδιών και θρύψαλα κωμωδιών, “όχι σε καλύτερη κατάσταση”, διάσπαρτα.  Σπασμένα χέρια της Αφροδίτης. Για να ανασυγκροτηθεί εδώ ενώπιων μας με όλη την απόσταση που δίνει η σκηνή, η πράξη του απαγορευμένου έρωτα, η πράξη του θανάτου, της αρπαγής. Το θέατρο που ποιείται εδώ, επί σκηνής, δομείται, αποδομείται, μπροστά στα μάτια των θεατών και το ερώτημα που τίθεται έμμονα και επιτακτικά, είναι το ερώτημα της αναπαράστασης του κόσμου σήμερα.  

     Χρήστος Μακρυγιώργος

      Σκηνοθεσία: Xρήστος Μακρυγιώργος Συμβολή στην τελική ευθεία: Catherine Baugue Μετάφραση: Μαρώ Καμβύση, Νικόλας Λακιωτάκης, Χρήστος Μακρυγιώργος Bοηθοί Σκηνοθέτη: Ιάκωβος Μηνδρινός, Χριστίνα Παπαθωμά Μουσική: Isabelle Van Braban Σκηνογραφία-Μάσκες: Φανή Σκουλικίδη Σχεδιασμός Φωτισμού: Ελένη Χούμου Μουσική-Αγωγή Λόγου: Αριάδνη Ζήλου Φωταγραφίες-Βίντεο: Γιώργος Κυπριανίδης, Βασίλης Κρητικός Εκτέλεση Παραγωγής: Aλέξανδρος – Φρεδερίκος Μαγιάντζα   Παίζουν: Ελένη Καραγιώργη, Ηλίας Βογιατζηδάκης, Νικόλας Λακιωτάκης, Ιάκωβος Μηνδρινός Ιωάννα Σκλαβενίτη   Θέατρο Φούρνος Διάρκεια 120' Τιμές Εισιτηρίων Κανονικό:15€, Φοιτητικό και Άνω των 65:10€, Ατέλειες:8€  ]]>
    10812 0 0 0
    <![CDATA[ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ: Τα ΠΕΡΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ live στο Κύτταρο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%83-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84/ Tue, 25 Feb 2020 16:50:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10815

    Το puzzlemag.gr  σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 3 διπλές προσκλήσεις για την συναυλία/παράσταση Τα ΠΕΡΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ live στο Κύτταρο για τη Δευτέρα 9 Μαρτίου.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα “Τα ΠΕΡΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ”  και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.

      Τα Πέρα Πλάσματα live στο Κύτταρο Δευτέρα 9 Μαρτίου  Τα Πέρα Πλάσματα ξεκινούν τις ζωντανές τους εμφανίσεις για το 2020 στο ιστορικό Κύτταρο! Η συναυλία/παράσταση - διπλή μέσα στην ίδια μέρα - έχει τον χαρακτήρα της επίσημης παρουσίασης του βιβλίου-cd «Τα Πέρα Πλάσματα - Το τραγούδι του εαυτού μας» (εκδόσεις Όταν), το οποίο αποτελεί την απόπειρα μελοποίησης του εμβληματικού ποιήματος "Το τραγούδι του εαυτού μου" του αμερικανού ποιητή Walt Whitman.  Μια τολμηρή έκδοση που μας συστήνει ένα κορυφαίο έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας, σε μια μουσική απόδοση με έντονο ηλεκτρικό ήχο αλλά και ηλεκτρονικά στοιχεία. Καλεσμένοι στα live του Κυττάρου και οι 71(!) καλλιτέχνες που συμμετείχαν: 25 τραγουδιστών, 14 μουσικών, 16 ηθοποιών και 15 εικαστικών). Δευτέρα 9 Μαρτίου Πρώτη παράσταση: 19:00 Δεύτερη παράσταση: 21:15 Τιμή εισιτηρίου: 6€ Τα Πέρα Πλάσματα Αlive | Συμμετέχουν: Γιάννης Π.Π. Τσαμαντάκης - τραγούδι/απαγγελία Μαρία Ιωαννίδου - τραγούδι Μαρία Λατσίνου - τραγούδι Μιχάλης Κωτσόγιαννης - τραγούδι/ακουστική κιθάρα Μενέλαος Χαζαράκης - αφήγηση/απαγγελία Πέτρος Κουτρουμπής - κιθάρα Κώστας Μπορμπόλης - μπάσο Σωκράτης Γανιάρης - τύμπανα/κρουστά Γιάννης Τσόλκας - πλήκτρα/πιάνο Ματθαίος Δακουτρός- βιολί Χορωδία: (μέλη της χορωδίας του Ο.Π.Α. - Οικονομικό Πανεπιστημίου Αθηνών) Τίνα Ακτόγλου, Θάλια Απαλίδου, Κυριάκος Μπέκας, Γιάννης Σκουφούλας Ηχοληψία: Ελένη Φυσέκη Συντονισμός/επιμέλεια: Γιάννης Τσαμαντάκης Εκτέλεση παραγωγής: 4P Productions "Σε όλους τους ανθρώπους βλέπω τον εαυτό μου και από αυτούς υφαίνω το τραγούδι του εαυτού μας" "Να δημιουργείς και δημιουργώντας να δημιουργείσαι και να μην είσαι τίποτα άλλο από τη δημιουργία σου (Αριστοτέλης), και να περιπλανιέσαι, γιατί όλοι όσοι περιπλανώνται δεν έχουν απαραίτητα χαθεί (J. R.R. Tolkien), αλλά χαμένοι είναι όλοι όσοι δεν περιπλανώνται" (Γιάννης Π.Π. Τσαμαντάκης). Tα Πέρα Πλάσματα http://www.itplasmata.gr/ https://www.facebook.com/taperaplasmata/ ]]>
    10815 0 0 0
    <![CDATA[Ο Alpha Blondy στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-alpha-blondy-release-athens-2020/ Wed, 26 Feb 2020 12:15:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10823 Το Release Athens 2020 καλωσορίζει τον θρυλικό Alpha Blondy για μία μοναδική εμφάνιση την Παρασκευή 26 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, μαζί με την πολυμελή μπάντα του, Solar System! O superstar της reggae από την Ακτή Ελεφαντοστού θα είναι ένας από τους headliners αυτής της ημέρας.   Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που δεν χρειάζεται συστάσεις. Eνεργός και ακούραστος για 40 χρόνια, με τραγούδια όπως τα κλασικά "Sebe Allah Y'e", "Jérusalem", "Brigadier Sabary", "Afriki", "Cocody Rock", "Apartheid Is Nazism", συνεχίζει να μεταδίδει το μήνυμα της αγάπης σε ολόκληρο τον πλανήτη. Περισσότερα ονόματα για την συγκεκριμένη ημέρα, αλλά και για ολόκληρο το φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν σύντομα!   Ο Alpha Blondy θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη την προηγούμενη ημέρα, Πέμπτη 25 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air!   Μετά τον θάνατο του Bob Marley, το 1981, τέθηκε το ερώτημα για το ποιος θα μπορούσε να σηκώσει το βάρος της διαδοχής. Ο Ιβοριανός Alpha Blondy πήρε τη σκυτάλη που παραδοσιακά έτειναν οι Τζαμαϊκανοί στη «Μητέρα Αφρική» και από εκεί επαναφέρει το είδος στις ρίζες του.   Με τους χαρακτηρισμούς του "Ηγέτη του Αφρικανικού Groove" και "The African Bob Marley" να τον ακολουθούν μόνιμα, ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης - από το ξεκίνημά του στα μέσα των 70s - επανεφευρίσκει τον εαυτό του σε κάθε δίσκο, αρνούμενος να μείνει στάσιμος. Η εξαιρετική 12μελής μπάντα του, Solar System, θεωρείται δίκαια μία από τις καλύτερες στο είδος.   Στηρίζοντας τη μουσική του σε μια roots reggae διάθεση και blues κιθάρες, με το Αφρικανικό στοιχείο πάντα έντονο, ο Alpha Blondy επιμένει στην πολιτική και θρησκευτική χροιά του είδους, έχοντας ηχογραφήσει κλασικούς δίσκους που αποτελούν ουσιαστικά μανιφέστα ενός καλλιτέχνη ο οποίος συνεχίζει την πορεία του με σκοπό να διασκεδάζει τον κόσμο και ταυτόχρονα να ζητά και να δίνει αγάπη!   Είναι ο διασημότερος γαλλόφωνος reggae τραγουδιστής, αλλά παράλληλα τραγουδάει και στα αγγλικά, καθώς και στη μητρική του γλώσσα, τη Dioula. Όταν χρειαστεί, θα ερμηνεύσει τα τραγούδια του στα αραβικά (μπροστά σε Ισραηλινούς) και τα εβραϊκά (μπροστά σε Μουσουλμάνους), έχοντας ως μοναδικό στόχο το να κηρύξει την ειρήνη και την ανεκτικότητα ανάμεσα στους λαούς. Είναι ένα μήνυμα που έχει περάσει μέσα από τη δύναμη της μουσικής και των στίχων του σε σχεδόν είκοσι studio albums και ασταμάτητες περιοδείες ανά τον κόσμο, σε μία διαρκή αναζήτηση ενός καλύτερου μέλλοντος για όλους.     Facebook Instagram YouTube Spotify
    Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 25 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni(Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr
    Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα. Όπως προαναφέραμε, ο Alpha Blondy θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, την Πέμπτη 25 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air.   Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fixfactoryofsound.gr
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadWind   Alpha Blondy + more tba, Πέμπτη 25 ΙουνίουFix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr).   ]]>
    10823 0 0 0
    <![CDATA[Katatonia live στο Gagarin 205 | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/katatonia-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-last-details/ Wed, 26 Feb 2020 14:17:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10828 KATATONIA Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου 2020 - Gagarin205 Opening Act οι On Thorns I Lay

    Oι πρωτοπόροι της doom/death σκηνής θα δώσουν ένα μοναδικό show, τιμώντας επί σκηνής έναν από τους σπουδαιότερους δίσκους του 21ου αιώνα για τον σκληρό ήχο. Η επέτειος των 10 χρόνων από την κυκλοφορία του "Night is the new day" λοιπόν, θα γίνει η αφορμή για να υποδεχθούμε μία από τις πλέον αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού. Το 1991 οι Jonas Renske & Anders Nynstrom δημιούργησαν την μπάντα, που μαζί με τους Αnathema, My Dying Bride & Paradise Lost, αποτέλεσαν την αγία τετράδα ενός νέου ήχου που συναντούσε τις doom metal μελωδίες και τους death metal βρυχηθμούς. Κι ενώ οι ρίζες τους έχουν Metalικό υπόβαθρο, η αγάπη τους για τους Sisters of Mercy και τους Cure μπόλιασε σαν επιρροή, δημιουργώντας ένα σκοτεινό soundtrack σπαρμένο με τις μελαγχολικές κιθαριστικές ιστορίες τους. Aπό το "Dance of December Souls" μέχρι και το "The fall of Hearts" του 2016 μέτρησαν 10 δίσκους, που ικανοποίησαν κοινό και οπαδούς που τους ακολουθούν πιστά από την αρχή της πορείας τους, μέχρι και σήμερα, με τα "Last Fair Deal Gone Down", "The Great Cold Distance" & "Night is the New Day" να ξεχωρίζουν σαν τους δίσκους highlights των Σουηδών. Η θλίψη του σκανδιναβικού βορρά έγινε έμπνευση κι έντυσε τα μελαγχολικά όνειρα μια ολόκληρης γενιάς, μέσα από ατμοσφαιρικά ηχοτόπια και εθιστικές μελωδίες. Στις 28 Φεβρουαρίου, η βραδιά θα σφραγιστεί από τη σκοτεινή σφραγίδα των Katatonia, μιας από τις πιο σπουδαίες και τίμιες μπάντες που έχει βγάλει η metal μουσική! Mε ένα fuckin special setlist που θα θυμόμαστε για καιρό!

    "Let’s make this night a new day"

    Χρήσιμα Links katatonia.com

    facebook.com/katatonia instagram.com/katatoniaband/ twitter.com/KatatoniaBand youtube.com/channel/katatoniaband soundcloud.com/katatoniaband spotify.com/artist/katatoniaband itunes.apple.com/artist/katatonia/   Πληροφορίες Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 29€ Ταμείο 35€ Σημεία προπώλησης: www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public *Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά σημεία προπώλησης Reload Stores Ακαδημίας 81, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103801464 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00 Σάββατο 10:00-20:00 No Remorse Records Γαμβέτα 4, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103830981 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30 Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30-15:15 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30-20:30]]>
    10828 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Προσωπική Συμφωνία» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-16/ Thu, 05 Mar 2020 11:31:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=9872 Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 5 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Προσωπική Συμφωνία» στο Από Μηχανής Θέατρο για την Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21.00.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Προσωπική Συμφωνία» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.

      ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ «Προσωπική Συμφωνία» Η sold out επιτυχία της χρόνιας, η παράσταση που κέρδισε τις καρδιές κοινού και κριτικών επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο από την Τετάρτη 30 Οκτωβρίου 2019 Μια μεγάλη θεατρική στιγμή, ένα ρεσιτάλ ερμηνειών από τους Νικήτα Τσακίρογλου, Χρήστο Βαλαβανίδη, Αλέξανδρο Μπουρδούμη, Άννα Ελεφάντη, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου   Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς   Στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται για δεύτερη χρόνια το βραβευμένο αριστούργημα «Προσωπική Συμφωνία» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, από τις 30 Οκτωβρίου. Ένα πολιτικό θρίλερ με έντονες συγκινήσεις κι ανατροπές, μια αληθινή ιστορία από το παρελθόν για τη σημασία και τον τρόπο με τον οποίο ο άνθρωπος, ανεξαρτήτου χρονικής συγκυρίας, παίρνει θέση στις "μικρές" και "μεγάλες" μάχες του χθες, του σήμερα, του αύριο.   Σε μία σύμπραξη πρωταγωνιστών διαφορετικών γενεών, η παράσταση κατέκτησε κοινό και κριτικούς και έδωσε στον Νικήτα Τσακίρογλου μια από τις δυνατότερες ερμηνείες της καριέρας του, στον Χρήστο Βαλαβανίδη μία σπουδαία θεατρική στιγμή και στον Αλέξανδρο Μπουρδούμη έναν ρόλο σταθμό στη  σκηνική του διαδρομή.   Στη Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβένκγλερ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι’ αυτό και χαίρει της εύνοιας του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, ο Φουρτβένγκλερ, σε αντίθεση με τον Χέρμπερτ φον Κάραγιαν ο οποίος αν και γράφτηκε δύο φορές μέλος του Ναζιστικού Κόμματος, μια στη Γερμανία και μια στην Αυστρία, δεν στοχοποιήθηκε ποτέ, θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το Ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε ανάκριση από τους Αμερικανούς. Την ανάκριση του μαέστρου αναλαμβάνει ο ταγματάρχης Άρνολντ ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε στέλεχος των Ναζί κι εκμεταλλεύτηκε τα προνόμια που του προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι μηδαμινά μόλο ταύτα, τα επιχειρήματα του Φουρτβένγκλερ σχετικά με τον αγώνα του για τη «διατήρηση της Γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», συγκρούονται με τις ανεξίτηλες μνήμες του Ταγματάρχη από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τους εκατομμύρια νεκρούς. O μάρτυρας που θα αλλάξει την τροπή της ανάκρισης είναι ο Ρόντε, δεύτερο βιολί της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, ο οποίος με αντάλλαγμα την προσωπική του απαλλαγή, προδίδει κρυφές πτυχές του μαέστρου. Η «Προσωπική Συμφωνία» του Ρόναλντ Χάργουντ, συγγραφέα του επίσης βραβευμένου έργου The dresser/ο αμπιγιέρ, γράφτηκε το 1995 και βασίζεται σε αληθινή ιστορία, στα πραγματικά ημερολόγια του σπουδαίου μαέστρου Βίλχελμ Φουρτβένγλερ, τα οποία κρατούσε κατά τη διάρκεια της ανάκρισής του. Πρεμιέρα του έργου έγινε στην Αγγλία, στο Minerva Theatre του Τσίτσεστερ σε σκηνοθεσία Χάρολντ Πίντερ. Για την ερμηνεία του μαέστρου ο Ντάνιελ Μάσεϊ απέσπασε το βραβείο Laurence Olivier Award for Best Actor ενώ το έργο τιμήθηκε με το βραβείο Laurence Olivier Award for Best New Play. Το 2001 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη σε διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, σκηνοθεσία του Ούγγρου Ίστβαν Σάμπο και με τον Χάρβευ Καϊτέλ στο ρόλο του ανακριτή Άρνολντ. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη Μουσική Επιμέλεια/ Σύνθεση : Παύλος Κατσιβέλης Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Επιμέλεια Κίνησης - Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας Σχεδιασμός Γραφιστικών: Θωμάς Παπάζογλου   ΠΑΙΖΟΥΝ: Νικήτας Τσακίρογλου Χρήστος Βαλαβανίδης Αλέξανδρος Μπουρδούμης Άννα Ελεφάντη Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου Παναγιώτης Γουρζουλίδης Κώστας Κουτρούλης Δημήτρης Μπούρας   *Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=JhdAHqAruTI&feature=youtu.be   INFO: Από Μηχανής Θέατρο  -  Κάτω  Σκηνή   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 18.00 Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 Κυριακή στις 18.00   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος : Τετάρτη και Παρασκευή 15 ευρώ Σάββατο και Κυριακή 18 ευρώ Μειωμένο: Τετάρτη και Παρασκευή 12 ευρώ Σάββατο και Κυριακή 15 ευρώ Ατέλεια: 5 ευρώ (Τετάρτη)   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mihanis-theatro/proswpikh-symfwnia/   Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097   Από Μηχανής Θέατρο www.amtheater.gr Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436 Τηλέφωνο: 210 5232097 Προπώληση:viva.gr Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00 info@amtheater.gr    ]]>
    9872 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-19/ Thu, 05 Mar 2020 11:32:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10103 puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 3 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Το Κιβώτιο» στο Studio Μαυρομιχάλη  για την Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00. Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Το Κιβώτιο» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.    «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου   Η ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ  ΓΙΑ ΠΕΜΠΤΗ ΧΡΟΝΙΑ   Από 4 Οκτωβρίου 2019 έως 10 Ιανουαρίου 2020 ΓΙΑ 15 ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Κάθε Παρασκευή στις 21:00   ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7 ευρώ για όλες τις παραστάσεις   Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-mavromichali/to-kivotio/   «Το Κιβώτιο», το εμβληματικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου, παρουσιάζεται σε μορφή θεατρικού μονολόγου, για πέμπτη συνεχόμενη χρονιά στο Studio Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου.     Ο Φώτης Μακρής, που υποδύεται τον κεντρικό ρόλο, εκτός από το Studio Μαυρομιχάλη, στα 4 χρόνια επιτυχίας της παράστασης ταξίδεψε με το «Το Κιβώτιο» σε 28 πόλεις σε όλη την Ελλάδα καθώς και στη Πάφο της Κύπρου (στα πλαίσια της πολιτιστικής πρωτεύουσας της Ευρώπης 2017). Το έργο   Στα τέλη του ελληνικού εμφυλίου πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει μετά από σχετική εντολή του Γενικού Αρχηγείου να μεταφέρει, περνώντας μέσα από εχθρικό έδαφος, ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου, με παραλήπτες τη διοίκηση μιας ανταρτοκρατούμενης πόλης. Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα αρχίζει να χάνει τα μέλη της σταδιακά μέχρι που τελικά σώζεται ένας μόνο αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο. Όταν όμως φτάνει στον προορισμό του, διαπιστώνεται πως είναι άδειο και ο αντάρτης φυλακίζεται από τους άλλους συντρόφους του ως δολιοφθορέας. Σε μια συγκλονιστική προσπάθεια να αποδείξει την αθωότητά του, ο ήρωας αρχίζει να συντάσσει αναφορές στον ανακριτή, όπου δεν διστάζει να εξηγεί και να ερμηνεύει, το νόημα της παράδοξης αποστολής τους. Ο συντάκτης των αναφορών δεν γνωρίζει τίποτα για την ταυτότητα του ανακριτή ούτε για τους δεσμώτες του, ούτε αν ο ανακριτής διαβάζει τα όσα του γράφει. Ο Φώτης Μακρής ερμηνεύει, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, τον ταραγμένο αυτόν ήρωα που σταδιακά αμφισβητεί κάθε είδους πεποίθηση. Το Κιβώτιο, είναι το μοναδικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου και έχει χαρακτηριστεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της Νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το έργο ερμηνεύθηκε από αλληγορία για τον εμφύλιο και ως καταγγελία ενάντια σε κάθε είδους εξουσία, αλλά και ως ένα σχόλιο στον δυτικό πολιτισμό.   Σειρά συζητήσεων   Από την αρχή των παραστάσεων (25 Νοεμβρίου 2015), το «Κιβώτιο» πλαισιώθηκε από μία σειρά συζητήσεων με το κοινό, μετά το τέλος της κάθε παράστασης. Στις συζητήσεις  αυτές προσκλήθηκαν σημαντικά πρόσωπα  από διαφορετικούς χώρους της δημόσιας ζωής, που προσέγγισαν με τον δικό τους τρόπο το έργο του Αλεξάνδρου και τα ζητήματα που προκύπτουν από αυτό, αναδεικνύοντας τις προεκτάσεις του μέχρι σήμερα. Το κοινό αγκάλιασε με πρωτοφανές ενδιαφέρον τόσο την παράσταση όσο και τις συζητήσεις και είχε την ευκαιρία να ανταλλάξει απόψεις, να εκφράσει απορίες, να συμμετέχει σε γόνιμο διάλογο. Οι συζητήσεις θα συνεχιστούν και την πέμπτη χρονιά των παραστάσεων.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης Μουσική : Γιώργος Νινιός   Παίζει ο Φώτης Μακρής   ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ : Κάθε Παρασκευή  στις 21.00   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Κανονικό : 10 ευρώ Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών, Άνεργοι : 8 ευρώ Ατέλειες : 5 ευρώ     ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ VIVA Προνομιακή τιμή προπώλησης μόνο 7 ευρώ για όλες τις παραστάσεις. Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-mavromichali/to-kivotio/   ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)   ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330 studiomavromihali@gmail.com www.studiomavromihali.gr Υπεύθυνος : Φώτης Μακρής, τηλ. 6972556344  ]]> 10103 0 0 0 <![CDATA[DARKEST END | FOVITRON | ARCHEGON | KARVIS live at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/darkest-end-fovitron-archegon-karvis-live-at-an-club/ Wed, 26 Feb 2020 14:46:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10832 Κυριακή 15 Μαρτίου

    DARKEST END | FOVITRON | ARCHEGON | KARVIS

    ➡️sale Tickets 6e - Doors 20:00 - Starts 21:00

    https://www.facebook.com/events/893816454410814/

    Ετοιμαστείτε για μια βραδιά ακραίου Melodic Death metal ήχου στον ιστορικό χώρο του An Club!

    Darkest End Οι Darkest End είναι μια melodic death metal μπάντα που ιδρύθηκε στις αρχές του 2017 από τον κιθαρίστα Στέφανο Ουζουνίδη (4GUNS), και λίγο αργότερα ήρθε να βοηθήσει και ο φίλοςτου Κώστας Λώλης (TRIGGER / Soul to Take / Nekra) στα φωνητικά. Το δίδυμο δούλεψε και ηχογράφησε από το καλοκαίρι του 2018 μέχρι το τέλος του 2018 το πρώτο τους EP με τίτλο "Winter's Blood" στα Made In Hell - Rehearsal & Recording Studio. Το "Winter's Blood" κυκλοφόρησε ένα χρόνο μετά στις 6 Δεκεμβρίου από την Infinity Entertainment Group. Σε αυτό το ταξίδι συνεργάστηκαν με την ταλαντούχα Εύα Σταμάτη (γυναικεία φωνητικά) και τον Κώστα Τσιφόπουλο (TRIGGER/SOUL TO TAKE) που έπαιξε τύμπανα. Η μίξη και το mastering έγινε από τον παλιό τους φίλο David Prudent (μπάσο) στα Made In Hell Studios. Τώρα έρχονται για πρώτη φορά να παρουσιάσουν το κομμάτια τους με τα νέα μέλοι Alex Soult (κιθάρα) και τον Alexander Jatoz (τύμπανα). ▶️ Links: Facebook page: www.facebook.com/darkestend Lost & Astray (Official Video): https://www.youtube.com/watch?v=QYnpabB9r8A *** Fovitron Δημιουργήθηκαν από τον Fovitrus (κιθάρα), Nuntius Mortis (φωνητικά) και Sovereign (μπάσο) το 2014. Οι Magni (πληκτρολόγια) εντάχθηκαν τον επόμενο χρόνο και με τη βοήθεια του Yngve (drums) ηχογράφησαν τον Απρίλιο του 2016 το πρώτο τους Ep με τίτλο Fovitron. Ο Dammien (τύμπανα) εντάχθηκε ως κανονικό μέλος στα τέλη του 2017 και κατά τη διάρκεια του Αυγούστου-Οκτώβρη του 2019 ηχογραφήθηκε το πρώτο τους full length άλμπουμ με τίτλο Altar of whispers. Το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσω της Alcyone records τον Απρίλιο του 2020. ▶️ Links: https://www.facebook.com/ www.facebook.com/fovitron/
    *** Archegon Οι Archegon είναι ένα BlackCore / Melodic Death Metal συγκρότημα από την Ελλάδα, σχηματίστηκε το 2017 με μόνο σκοπό να αφηγηθεί την ιστορία για τις φωνές του κενού. Το συγκρότημα αποτελείται από: Γ. Κυπριανός Παπ - Φωνητικά / Κιθάρες Ιωάννης Σωτηρίου - Κιθάρες Θοδωρής Κούνας - Μπάσο Γιώργος Παγώνης - Ντραμς Το "Grief Of The Void" περιέχει την λυρική εξιστόρηση της εσωτερικής αναζήτησης και της διαλεκτικής του υποσυνείδητου. Όλα αυτά που σε κυνηγάνε και οφείλεις να κατανοήσεις. Ο διάλογος μεταξύ του εαυτού σου και της άγνωστης θέλησης σου. Η μάχη μεταξύ του χρόνου και του εγώ, σε έναν αέναο κύκλο. Ένας αγώνας ενός ανθρώπου να εξερευνήσει τα σκοτεινότερα μονοπάτια του μυαλού και της σκέψης. Είναι η αλήθεια που θα τον οδηγήσει σε άγνωστα μέρη, που κανείς ποτέ δεν βρήκε. Η μοίρα τον οδηγεί στο τέλος και την αρχή των πάντων. Το νέο EP "Grief Of The Void" μόλις κυκλοφόρησε! ▶️ Links: Facebook page: https://www.facebook.com/archegon.band/ Youtube page: https://www.youtube.com/channel/UCIDi3BhT4EnJtoW-o1CdX9Q *** Karvis Οι Karvis μια τετραμελής μπάντα από την Αθήνα αρχικά σχηματίστηκαν τον Σεπτέμβριο του 2018 και έπειτα από δυσκολίες στην οριστικοποιηση των μελών, το καλοκαίρι του 2019 άρχισαν δυναμικά να διαμορφώνουν έναν melodic death metal ήχο με βαθιές επιρροές από την groove metal σκηνή. ▶️ Links: Facebook page: https://www.facebook.com/karvisofficial/]]>
    10832 0 0 0
    <![CDATA[Lalibela Festival με Black Eyed Peas, Underworld και LP τον Ιούλιο στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/lalibela-festival-%ce%bc%ce%b5-black-eyed-peas-underworld-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-lp-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bb%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 26 Feb 2020 15:25:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10835 LALIBELA ALL DAY BEACH FESTIVAL 3 με 5 ΙΟΥΛΙΟΥ - ΑΚΤΗ ΒΟΥΛΙΑΓΜΕΝΗΣ LINE UP / ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΟΝΟΜΑΤΑ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΑ ΣΤΙΣ 26 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Sing, swim, dance, repeat… Το Lalibela Festival, ανακοινώνει τα πρώτα ονόματα του line up και απογειώνει την αναμονή, για τρεις μέρες γεμάτες μουσική και χορό στην καρδιά του καλοκαιριού, δίπλα στην θάλασσα! We gotta feeling that tonight’s gonna be a good night! Την Παρασκευή 3 Ιουλίου, το party ξεκινάει με τους Black Eyed Peas, τη μπάντα που θα μας ξεσηκώσει όσο κανείς άλλος και θα μας κάνει να χορεύουμε στους ρυθμούς του “Pump it”, “I Gotta Feeling” και “Ritmo” πάνω στη θάλασσα! Μαζί τους οι αγαπημένοι Monophonics, που θα φέρουν τον καλιφορνέζικο αέρα, ο Max Τhe Sax, που με το σαξόφωνό του θα λικνίσει τον κάθε ένα από εμάς ξεχωριστά, και οι Feder, Ofenbach και The Allergies, που ανεβάζουν τα bpm με δυναμικά DJ Set! Βorn slippy! Το Σάββατο 4 Ιουλίου, οι Underworld, ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της ηλεκτρονικής σκηνής και μεγάλο απωθημένο του ελληνικού κοινού, θα ταράξουν τα νερά της Ακτής Βουλιαγμένης, ενώ οι πoπ ανεξίτηλοι ρυθμοί και τα εξωτικά σφυρίγματα της LP θα ηχούν δυνατά. Φρέσκο αέρα θα φέρει το next big thing της hip hop, η πολυσυζητημένη Little Simz, ενώ οι καλοκαιρινοί ήχοι του The Avener θα μας βάλουν στο πιο happy mood του καλοκαιριού, το mood του #LalibelaFestival! 3 ημέρες, 60 και πλέον καλλιτεχνικά σχήματα και 3 stages δημιουργούν τη νέα καλοκαιρινή μουσική εμπειρία της χώρας. Και μην ξεχνάτε πως το Lalibela πέρα από τις μοναδικές συναυλίες και τα εκρηκτικά dj sets θα προσφέρει ultra fun παράλληλες δραστηριότητες όπως water sports, yacht rentals, street food courts και cocktail bars μέχρι kids areas, wellness programs και all-day beach sports activities από το πρωί ως το βράδυ. Stay tuned για ακόμη περισσότερα ονόματα που θα απογειώσουν την απόλυτη καλοκαιρινή φεστιβαλική εμπειρία του Lalibela! FIRST ANNOUNCEMENT/ MANY MORE TO COME! BLACK EYED PEAS UNDERWORLD LP MONOPHONICS LITTLE SIMZ AVENER DJ SET FEDER OFENBACH MAX THE SAX THE ALLERGIES ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: NICE TO MEET YOU OFFER: 38€ (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων) viva.gr H προπώληση ξεκινάει Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου! LALIBELA July 3 – 5 ΑΚΤΗ ΒΟΥΛΙΑΓΜΕΝΗΣ SING ∙ SWIM ∙ DANCE ∙ REPEAT Website ∙ FB ∙ Instagram info@lbf.gr ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: NICE TO MEET YOU OFFER: 38€ H προπώληση ξεκινάει Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου! viva.gr  Επικοινωνία – Προβολή στα Media zuma communications  | Facebook Instagram  Consulting, Culture, Public Relations Χαρά Ζούμα | t.210 3224765 | chara@zumacom.gr - 6980571057 Κίρκη Λιατοπούλου | t.210 3224765 | kirki@zumacom.gr - 6948085803]]> 10835 0 0 0 <![CDATA[Mother of Millions, Nochnoy Dozor & Sofia Sarri live at Kyttaro]]> https://www.puzzlemag.gr/mother-of-millions-nochnoy-dozor-sofia-sarri-live-at-kyttaro/ Sun, 01 Mar 2020 13:00:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10838 Mother of Millions, Nochnoy Dozor & Sofia Sarri live @ Kyttaro Live Club

    Παρασκευή 3 Απριλίου

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00

    Εισιτήρια προπώλησης 8€ - ταμείο 10€

    Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/kyttaro/mother-of-millions-nochnoy-dozor-sofia-sarri/

    WIND

    Reload Stores Seven Spots Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης - Evripidis Bookstores Αθηνόραμα Yoleni’s Greek Gastronomy center

    Viva Kiosk Συντάγματος & Τεχνόπολης

    Τηλεφωνικά στο 11876

    ***

    Το βράδυ της 3ης Απριλίου οι Mother of Millions εμφανίζονται επίσημα για πρώτη φορά ως τετράδα. Το καλλιτεχνικό έργο που έχουν ήδη (Human, Sigma, Artifacts) και ό,τι πρόκειται να βρεθεί μπροστά τους, ήταν και είναι ένα συλλογικό όραμα το οποίο βρήκαν τη δύναμη να συνεχίσουν, έχοντας ο ένας τον άλλον, αλλά και όλο ένα μεγαλύτερο fanbase που τους αγαπά και τους στηρίζει. Πρόκειται για ένα από τα πιο υποσχόμενα progressive rock/metal σχήματα της Ελληνικής σκηνής που βαδίζει στη νέα εποχή του, ανεβαίνοντας πάλι στη σκηνή για να κάνει αυτό που ξέρει καλύτερα. Κάθε εμφάνιση τους είναι μια οπτικοακουστική εμπειρία που κρατάει το κοινό συνδεδεμένο με το συγκρότημα σε επίπεδα πέρα της απλής παρακολούθησης μιας ζωντανής εμφάνισης. Πρέπει να είσαι εκεί για να δεις, πρέπει να το ζήσεις για να καταλάβεις.

    Links

    Facebook: www.facebook.com/motherofmillionsband/

    YouTube: www.youtube.com/user/MotherOfMillionsGr

    ***

    Οι Nochnoy Dozor, το πενταμελές σχήμα από την Αθήνα με τον χαρακτηριστικότερο συνδυασμό γυναικείων φωνητικών, επιστρέφουν στη σκηνή του Κυττάρου με σκοπό να μας χαρίσουν μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό. Έχοντας παρουσιάσει εκτενώς το υλικό από το πρώτο και ομώνυμο EP τους, "Nochnoy Dozor", στις τωρινές εμφανίσεις τους μας συστήνουν τα νέα τραγούδια τους στα οποία διατηρούν τη μουσική ταυτότητα της μπάντας, χωρίς να αναμασούν την ήδη δισκογραφημένη δουλειά τους. Κιθάρες και πλήκτρα που δημιουργούν ατμόσφαιρα μεθυστική, στιβαρές μπασογραμμές που σε διαπερνούν και δένουν απόλυτα με το groove των τυμπάνων, φωνές που στροβιλίζουν και στροβιλίζονται σε ένα παιχνίδι μουσικής και αισθήσεων, ένα μαγευτικό σύνολο που καθηλώνει.

    Links

    Facebook: www.facebook.com/nochnoydozorband/

    YouTube: www.youtube.com/channel/UCJDW1w8dUkBlHkZHYZNbTQQ

    ***

    Το live act της Σοφίας Σαρρή, είναι αυτό που γεννάται όταν συνδυάζονται τα μυσταγωγικά φωνητικά με τις ανατριχιαστικές ενορχηστρώσεις, οι εσωστρεφείς μελωδίες με τα σκοτεινά έγχορδα, η ονειρική ποπ με την πειραματική ηλεκτρονική μουσική. Η πολύπλευρη τραγουδοποιός / ερμηνεύτρια μαζί με τη dream team μουσικών που μοιράζεται τη σκηνή, έχουν έναν μοναδικό τρόπο να ταξιδεύουν το κοινό σε λαβύρινθους συναισθημάτων με κύριο soundtrack τα τραγούδια του πρώτου προσωπικού δίσκου της, "Euphoria", που κυκλοφόρησε το 2017 από την Inner Ear Records. Είναι μια εμφάνιση που δεν πρέπει να χάσει κανείς, καθώς πρόκειται για ένα από τα πιο ανήσυχα πνεύματα της σκηνής και κάθε live εμφάνισή της είναι σχεδόν συλλεκτική, αφού δεν μοιάζει με καμία προηγούμενη και δεν προμηνύει καμία επόμενη.

    Links

    Facebook: www.facebook.com/sofiasarrikira/

    YouTube: www.youtube.com/user/kirakitana

    ***

    Event Link: www.facebook.com/events/856142088233903/

    Περισσότερες πληροφορίες:

    One:Woman:Company - owc.unlmtd@gmail.com

    Mother of Millions - motherofmillionsband@gmail.com

    Nochnoy Dozor - nochnoydozorband@gmail.com

    KYTTARO live Club / ΚΥΤΤΑΡΟ

    Ηπείρου 48 και Αχαρνών

    Αθήνα

    Τ: 210 8224134

    W: www.kyttarolive.gr
    ]]>
    10838 0 0 0
    <![CDATA["The Boy ζωντανά στο Temple."]]> https://www.puzzlemag.gr/the-boy-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple/ Sun, 01 Mar 2020 13:01:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10842 The Boy ζωντανά στην Αθήνα Παρασκευή 20 Μαρτίου 2020 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Πόρτες: 21:00 Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/196051594941569   Ο The Boy εδώ και 20 περίπου χρόνια γεμίζει αίθουσες και μοιράζει συγκινήσεις.   Ο ανήσυχος Αθηναίος καλλιτέχνης δεν σταματά να ψάχνει τρόπους έκφρασης κι εμείς δεν σταματήσαμε να προσπαθούμε μια εμφάνισή του στον συναυλιακό μας Ναό.   Η μέρα που οι πλανήτες θα ευθυγραμμιστούν και όλα αυτά θα συμβούν είναι η Παρασκευή 20 Μαρτίου 2020 και μετά δυσκολίας επιστρατεύουμε την υπομονή μας, μέχρι τότε.   Θα είναι μια βραδιά που θα θυμόμαστε.   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    • 6€ (προπώληση)
    • 8€ (ταμείο)
      ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Reload Stores
    • Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
    • Καταστήματα WIND
    • Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Viva Kiosk)
    • Yoleni's (Σόλωνος 9, Αθήνα, τηλ.: 2122223623 - www.yolenis.com)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
      ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:   ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ]]>
    10842 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Δωδέκατη Νύχτα» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-20/ Sun, 01 Mar 2020 13:07:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10845 Το puzzlemag.gr σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 4 διπλές προσκλήσεις για το θεατρικό έργο «Δωδέκατη Νύχτα» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ  στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου Καλαμπόκη για το Σάββατο 7 Μαρτίου στις 21:00.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο info@puzzlemag.gr με θέμα «Δωδέκατη Νύχτα» και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.

      «Δωδέκατη Νύχτα» Αναγεννησιακή κωμωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ                                                                                  Σκηνοθεσία: Μιχάλης Καλαμπόκης   Από 22 Φεβρουαρίου Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00 Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων   Η Αθηναϊκή Σκηνή δείχνοντας ακόμα μια φορά την αγάπη της για την Αναγεννησιακή Ευρωπαϊκή Σκηνή, επανέρχεται με μια μεγάλη παραγωγή, παρουσιάζοντας την κωμωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ «Δωδέκατη Νύχτα» σε σκηνοθεσία Μιχάλη Καλαμπόκη από το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου και κάθε Σάββατο 21:00 και Κυριακή στις 20:00. Ο Μιχάλης Καλαμπόκης μετά την πετυχημένη πορεία των «Τρελών της Βαλένθια» του Λόπε ντε Βέγκα, που παρουσιάστηκαν επί δύο χρόνια, επανέρχεται με την «Δωδέκατη Νύχτα» και στήνει στο ανακαινισμένο θέατρο της Αθηναϊκής Σκηνής στην Ακρόπολη ένα τσίρκο. Μια μασκαράτα για τον έρωτα και τη φάρσα. Γρήγορο χιούμορ, επηρεασμένο από το βωβό κινηματογράφο και τα καρτούν, με αισθητική ροκ, τόσο στο σκηνικό χώρο όσο και στη μουσική, στα κοστούμια, το μακιγιάζ και τις κομμώσεις. Ένα πάντρεμα αναγέννησης και ροκ που στο τέλος παρουσιάζονται επί σκηνής τρία διαφορετικά φινάλε. O Ουίλιαμ Σαίξπηρ που μεσουρανεί στην Ελισαβετιανή Αγγλία γράφει μία από τις πιο φημισμένες κωμωδίες τη «Δωδέκατη νύχτα» ύστερα από παραγγελία της θεατρόφιλης βασίλισσας Ελισάβετ.   Υπόθεση: Η Βιόλα και ο αδελφός της Σεμπάστιαν ναυαγούν μετά από τρικυμία. Στο ναυάγιο χάνονται και θεωρούν ο ένας τον άλλο πεθαμένο. Η Βιόλα φοβούμενη για τη ζωή της μεταμφιέζεται σε αγόρι, μπαίνει στην υπηρεσία ενός τρελά ερωτευμένου δούκα, του Ορσίνο. Αναγκάζεται να γίνει αγγελιοφόρος του έρωτα του προς την Ολίβια, η οποία ερωτεύεται κεραυνοβόλα τη μεταμφιεσμένη Βιόλα που την περνάει για άντρα. Η Βιόλα ωστόσο ερωτεύεται τον κύριό της που τη θεωρεί όμως κι αυτός άντρα. Ξαφνικά θα εμφανιστεί στην Ολίβια ο Σεμπάστιαν που θα την ερωτευτεί, και μοιάζοντας με τη Βιόλα μπλέκει την υπόθεση.  Γύρω από αυτή την ερωτική παρεξήγηση περιστρέφονται και περιφέρονται ο Μαλβόλιο, ο υπεροπτικός υπηρέτης της Ολίβια, κρυφά ερωτευμένος μαζί της, ο Σερ Τόμπυ, ο μέθυσος ξάδερφός της με τον εξίσου γελοίο φίλο του Σερ Άντριου, η πονηρή υπηρέτρια Μαρία, μια τριάδα που θέλει να εκδικηθεί το Μαλβόλιο για τη συμπεριφορά του προς τους ίδιους, σκαρώνοντας μια φάρσα. Θα κάνουν το Μαλβόλιο να πιστέψει πως η κυρία του τον αγαπά. Ο  σύντροφος του Σεμπάστιαν, Αντόνιο δεν μπορεί να τον αφήσει από τα μάτια του και τον ακολουθεί παντού εκδηλώνοντας την αγάπη του. Πανταχού παρών ο Σαιξπηρικός τρελός, Φέστε. Ίσως ο πιο καλά δομημένος τρελός στην εργογραφία του Σαίξπηρ που μέσα από τα τραγούδια και τις τρελές απαντήσεις του φαντάζει τελικά ο μόνος σοφός μιας και οι ήρωες τυφλώνονται από το πάθος του έρωτα ή την ορμή της φάρσας. Ένα τρελό γαϊτανάκι παρεξηγήσεων, κωμικών καταστάσεων και μεταμφιέσεων με μια διάθεση παιχνιδιού και χαράς ενός καρναβαλιού, ενός τσίρκο μιας άλλης εποχής ντυμένο με την υπέροχη μουσική και τα τραγούδια του Μιχάλη Χριστοδουλίδη που ερμηνεύει ο Μιχάλης Καλαμπόκης. Ρόδες λούνα πάρκ, λαμπιόνια και φώτα πανηγυριού, μουσική και διάθεση ξέφρενης μασκαράτας.     Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Μιχάλης Καλαμπόκης Μετάφραση: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Σκηνογραφική επιμέλεια: Λία Ασβεστά Μουσική: Μιχάλης Χριστοδουλίδης Μακιγιάζ: Μαρίνα Μηλιάρη Βοηθός Σκηνοθέτη - Παραγωγής: Γιάννης Τριαντάκης Παραγωγή: Αθηναϊκή Σκηνή Ερμηνεύουν : Τρελός Φέστε: Μιχάλης Καλαμπόκης Δούκας Ορσίνο: Θωμάς Πανδής Βιόλα: Βέρα Μακρομαρίδου Σερ Τόμπυ: Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου Μαρία: Νίνα Τουμαζάτου Σερ Άντριου: Λυκούργος Μπάδρας Ολίβια: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη Μαλβόλιο: Γιάννης Τσουρουνάκης Σεμπάστιαν: Γιάννης Τριαντάκης Αντόνιο: Θάνος Σκόπας   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 21:00 Κυριακή στις 20:00   Στο Θέατρο της Αθηναϊκής Σκηνής έξω από το Μετρό της Ακρόπολης για πολύ περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.  Τηλέφωνο – κρατήσεις: 210 9222300   Θέατρο «Αθηναϊκή Σκηνή» Αθ. Διάκου και Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης) Πληροφορίες- κρατήσεις: 2109222300    ]]>
    10845 0 0 0
    <![CDATA[O Christian Löffler στην Αθήνα // Ώρες Εμφάνισης Καλλιτεχνών]]> https://www.puzzlemag.gr/o-christian-loffler-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%84/ Sun, 01 Mar 2020 13:17:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10852 Christian Löffler στην Αθήνα!

     7 Μαρτίου 2020

    Fuzz Club
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:45
     
    21:30 HIOR live
    22:30 Christian Löffler
    «gorgeous slice of electronic, ambient and techno» Magnetic Magazine «channels ambient aesthetic in an undeniable way.» EarMilk «melancholy meets euphoria»

    Ο ταλαντούχος deep house και techno παραγωγός Christian Löffler, ένας από τους πιο δημιουργικούς και καινοτόμους καλλιτέχνες της σύγχρονης μουσικής σκηνής, θα βρεθεί στην Αθήνα στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής του περιοδείας για μία  και μοναδική εμφάνιση το Σάββατο 7 Μαρτίου 2020 στο Fuzz Club.

    Η έκφραση, η καλαισθησία και η αισθητική της μουσικής του χαρισματικού techno παραγωγού Christian Löffler, αναδύει στην επιφάνεια και οδηγεί τους ακροατές της στο να βιώσουν ένα ευρύ φάσμα πολύπλοκων και έντονων συναισθημάτων μελαγχολίας και θλίψης ενώ ταυτόχρονα σε προχωράει σε μία διάσταση ευφορίας και ψυχικής ευεξίας με αποτέλεσμα να τον καθιστά μοναδικό στο είδος του. Η συναισθηματική επίδραση που ασκεί, η πολυ-ποικιλότητα που διαφαίνεται στην μουσική του με προσοχή στην λεπτομέρεια και η διαφορετική προσέγγιση του στην techno μας δίνει μία καλή γεύση του εύρους του ταλέντου του και τον τοποθετούν ανάμεσα στους πιο αξιόπιστους σύγχρονους δημιουργούς. Συνθέτης και εικαστικός, ο Christian Löffler μεγάλωσε σε μία απομονωμένη επαρχία της Γερμανίας και άρχισε να ασχολείται με την μουσική στην ηλικία των 14 ετών. Ενώ όλος ο περίγυρος του  πρωτοπιανόταν με την κιθάρα, ο ίδιος έστρεψε κατευθείαν το ενδιαφέρον του στον προγραμματισμό και την παραγωγή μουσικής μέσω του υπολογιστή του. Η παραγωγή του ήχου του οφείλει την ύπαρξή της  στην περιοχή που ανατράφηκε όπου και μέχρι σήμερα περνάει το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου του. Κλεισμένος σε μια καμπίνα στην μέση του πουθενά, ο Christian Löffler έμαθε μόνος του να χρησιμοποιεί μία ποικιλία προγραμμάτων και μουσικών οργάνων ενώ παράλληλα ανέπτυξε τις δεξιότητες του στην φωτογραφία και επιδόθηκε στην συλλογή και καταγραφή των πολλαπλών φυσικών προοπτικών του ήχου.
     

    Ως επί των πλείστων, για τον Löffler η δημιουργία μουσικής ήταν ένα σημαντικό και ευχάριστο μέσο για την έκφραση και απελευθέρωση των συναισθημάτων του. Όλα άλλαξαν το 2008 με την ιδέα ενός στενού φίλου του να ιδρύσουν την δική τους δισκογραφική εταιρεία, την Ki Records. Μέσω αυτής κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του EP «Heights» το 2009. Μετέπειτα και σχεδόν κάθε χρόνο προχωρούσε σε κυκλοφορίες EP, μέσω πάντα της Ki Records, με εξαίρεση την κυκλοφορία του «York» το 2015 από την Βρετανική εταιρεία 20:20 Vision.

    Το 2012 ανακοίνωσε το πολυαναμενόμενο άλμπουμ του «A Forest» με συμμετοχές από μουσικούς όπως Gry Bagøien και Mohna. Ακολούθησε η δεύτερη προσωπική δουλειά του το 2016 «Mare», το οποίο έλαβε εγκωμιαστικά σχόλια. Ένα άλμπουμ αντιπροσωπευτικό του ήχου του με αρκετά οργανικά στοιχεία, ηχογραφήσεις πεδίου και σκοτεινά deep - house μοτίβα. Η ανοδική του πορεία δεν σταματά αλλά εκτοξεύεται, ενσωματώνοντας όλο και περισσότερα στοιχεία techno και ambient στην μουσική του, με την κυκλοφορία του τρίτου άλμπουμ «Graal (Prologue)», τον Απρίλιο του 2019, το οποίο έλαβε διθυραμβικές κριτικές.

      Σύνδεσμοι: Website: www.christian-loeffler.net/ Facebook: www.facebook.com/christianloefflerofficial/ Twitter: www.twitter.com/chris_loeffler Instagram: www.instagram.com/christianloeffler/ YouTube: www.youtube.com/user/medikit2 www.youtube.com/Haul   Εισιτήρια: 17€ - Περιορισμένη Προπώληση 20€ - Γενική Προπώληση 23€ - Ταμείο   Δίκτυο Προπώλησης: Online:https://www.viva.gr/christian-loffler Τηλεφωνικά: 11876   Σημεία Προπώλησης: Reload Seven Spots Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος: Fuzz Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 info@fuzzclub.gr    ]]>
    10852 0 0 0
    <![CDATA[Οι Ηλίθιοι (IDIOTERNE) από την ομάδα ProvaT.O. Athens σε διασκευή του Βαγγέλη Λάσκαρη στον Πολυχώρο Vault]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b7%ce%bb%ce%af%ce%b8%ce%b9%ce%bf%ce%b9-idioterne-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4%ce%b1-provat-o-athens-%cf%83%ce%b5-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%83%ce%ba/ Tue, 03 Mar 2020 12:40:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10857 O Πολυχώρος Vault & η ProvaT.O. Athens παρουσιάζουν Οι Ηλίθιοι (IDIOTERNE) του Lars von Trier σε διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη   Από 11 Μαρτίου 2020 κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15   “Οι Ηλίθιοι" (Idioterne) του Lars von Trier ανεβαίνουν στο θέατρο για πρώτη φορά στην Ελλάδα από την ομάδα ProvaT.O. Athens  σε διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη. Η ταινία γυρίστηκε με βάση τις αρχές του Dogme 95*, το οποίο αποτελεί ένα καλλιτεχνικό μανιφέστο-αντίδραση στην κουλτούρα του Χόλυγουντ, με πρωτεργάτες τον Τrier και τον Vinterberg , που βάζει ουσιαστικά μια «ζώνη αγνότητας» στη διαδικασία δημιουργίας μιας ταινίας: η κάμερα στο χέρι (υποχρεωτικά), γυρίσματα αποκλειστικά σε φυσικούς χώρους, όχι κατασκευασμένα ντεκόρ, όχι τεχνητοί φωτισμοί, κανενός είδους εφέ κ.λ.π.. Ήταν υποψήφια στο φεστιβάλ των Καννών για τον Χρυσό Φοίνικα αν και οι κριτικοί μέχρι και σήμερα συγκρούονται για το αν η ταινία είναι “Αριστούργημα” ή “Σκουπίδι”. Η ΥΠΟΘΕΣΗ: Στους “Ηλίθιους” ο Trier καταθέτει ακόμη μια προκλητική ιστορία. Μια ομάδα καλλιεργημένων νεαρών αποφασίζει να αντιδράσει στην κοινωνική πραγματικότητα που βιώνει οργανώνοντας ένα κοινόβιο “ηλιθίων”. Η βασική τους δραστηριότητα αποτελείται από παρεμβάσεις τους στον κόσμο των “κανονικών” ανθρώπων, με στόχο τις ηθικές αρχές που διέπουν το δυτικό κόσμο. Οι “ηλίθιοι” δημιουργούν χάος και αναρχία όπου και αν βρεθούν. Με τις πράξεις τους θα προκαλέσουν, θα σοκάρουν, θα ενοχλήσουν, θα γελοιοποιήσουν τους εαυτούς τους και τους συνανθρώπους τους. Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Η μεταφορά της “ιδέας” του Lars von Trier στη θεατρική σκηνή δεν θα μπορούσε να γίνει χωρίς την απόφαση να δημιουργήσουμε ένα δικό μας σύστημα από κανόνες. Το DOGMA 2020 ακολουθεί κάποιους κανόνες από το δόγμα 95 που έχουν εφαρμογή στο θέατρο και  προσθέσαμε και κάποιους  που αφορούν εμάς και το θέατρο σήμερα. DOGMA 2020:   Σκηνικά και είδη φροντιστηρίου πάνω στη σκηνή δεν επιτρέπονται εκτός αν υπάρχουν στο χώρο που γίνεται η παράσταση ή είναι προσωπικά αντικείμενα των ηθοποιών. * Η σκηνή και οι θεατές πρέπει να επικοινωνούν, δεν υπάρχει τέταρτος τοίχος, η σκηνή είναι ενοποιημένη με το χώρο των θεατών. * Ειδικά εφέ δεν είναι αποδεκτά. * Απαγορεύεται η επιπόλαιη δράση. Φόνοι, όπλα κλπ δεν πρέπει να υπάρχουν. * Ο σκηνοθέτης δεν αναφέρεται στους συντελεστές. * Η θεματολογία του έργου πρέπει να έχει κοινωνικό και πολιτικό πρόσημο και να αφορά την κοινωνική κατάσταση σήμερα. * Η παράσταση λαμβάνει χώρα στο εδώ και τώρα και κάθε φορά είναι κατά κάτι τι διαφορετική. * Όταν το έργο είναι γραμμένο από ξένο συγγραφέα δεν μεταφέρουμε τον τόπο και τους χαρακτήρες στην Ελλάδα.   Στην παράσταση οι “ηλίθιοι” θα έρθουν αντιμέτωποι πάνω στη σκηνή με τους “κανονικούς” ανθρώπους. Η συνύπαρξή τους είναι ένα πείραμα που δοκιμάζει τις κοινωνικές αντοχές, την ανοχή μας στο διαφορετικό, τα όρια της εξτρεμιστικής δράσης και τους λόγους ύπαρξής της. Βάζουμε στο τραπέζι το ερώτημα: Ποιος είναι κανονικός και ποιος ηλίθιος; Επανερχόμαστε στο ερώτημα: Πόσο ηλίθιος μπορείς να γίνεις για αυτά που πιστεύεις; Γελάμε όταν σκεφτόμαστε πως είμαστε περισσότερο ηλίθιοι από όσο νομίζουμε. Τελικά “Οι ηλίθιοι” είναι ένα έργο από ηλίθιους, για ηλίθιους, με θέμα τους ηλίθιους. Όσοι κάνουν θέατρο είναι ηλίθιοι, ο διαφορετικός είναι ηλίθιος, οι άνθρωποι που θέλουν να ζήσουν ελεύθεροι είναι ηλίθιοι. Οι ηλίθιοι είναι μια μειονότητα, όλες οι μειονότητες είναι ηλίθιες. Οι ηλίθιοι είναι οι άνθρωποι του μέλλοντος. PROVAT.O. ATHENS: Η ProvaT.O. (Prova Theatre Organization) Athens δημιουργήθηκε το 2013 βασισμένη στις αρχές της καλλιτεχνικής κολεκτίβας από τους Βαγγέλη Λάσκαρη (σκηνοθέτης) και Δημήτρη Μαγκλάρα (ηθοποιός).  Προηγούμενες δουλειές τους είναι: “O συγγραφέας" του Τιμ Κράουτς, "Μάρτυρας" του Marius von Mayenburg, "Πείνα" του Χαράλαμπου Γιάννου, “Frozen” της Bryony Lavery, “Μια μέλισσα τον Αύγουστο” του Θοδωρή Αθερίδη, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Jack and Jill, ένα ρομάντζο” της Jane Martin. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ : Συγγραφέας : Lars von Trier Μετάφραση – Δραματουργία – Σκηνική προσαρμογή: Βαγγέλης Λάσκαρης Πρωτότυπη μουσική σύνθεση και ενορχήστρωση : Πάνος Πανάκος Κίνηση – χορογραφίες : Φώτης Νικολάου Boηθός σκηνοθέτη: Γιέλενα Γκάγκιτς Φωτογραφίες (παράστασης): Γιάννης Κυλπάσης Φωτογραφίες (Λιπάσματα): Εύα Μπαλάση Σκηνοθεσία video trailer: Ασημίνα Διονυσοπούλου Μοντάζ video trailer: Θοδωρής Θεοδώρου Αφίσα παράστασης : Νίκος Παναγόπουλος Επιμέλεια προγράμματος: Εκδόσεις Άπαρσις Δημόσιες σχέσεις : Biri Biri Communication Παραγωγή: ProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization) A.M.K.E.   Social media : FB page : ProvaT.O. Athens Instagram: provato_athens Youtube channel : PROVA T.O. ATHENS THEATRE GROUP   Web site: provatoathens.com E mail: provatoathens@gmail.com και info@provatoathens.com   ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά): Δημήτρης Δημάκης, Ελένη Θανάση, Ιωάννα Κεραυνού, Τάσος Κονταράτος, Δημήτρης Μαγκλάρας, Βίκυ Μαϊδάνογλου Τη φωνή της χαρίζει στην παράσταση η Αναστασία Λεωνίδου.   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη και Πέμπτη : 21:15 ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60' ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 13 ευρώ Προπώληση viva : 10 ευρώ Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ Ατέλειες: 5 ευρώ Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΑΥΣΤΗΡΩΣ ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟΥΣ ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ VAULT: Μελενίκου 26 Βοτανικός, πλησίον Σταθμού Μετρό Κεραμεικός Πληροφορίες: 694 953 4889 / 698 660 4174 Email: vaultvotanikos@gmail.com   ]]> 10857 0 0 0 <![CDATA[GRUNGE FEST Vol. 1: THE MIGHTY N, PRINCE OF LILIES, COYOTE’S ARROW, 4 HOURS LATER, TREEP at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/grunge-fest-vol-1-the-mighty-n-prince-of-lilies-coyotes-arrow-4-hours-later-treep-at-an-club/ Tue, 03 Mar 2020 12:50:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10861 GRUNGE FEST Vol. 1:

    THE MIGHTY N, PRINCE OF LILIES, COYOTE’S ARROW, 4 HOURS LATER, TREEP

    5 bands – 5 euros

    https://www.facebook.com/events/2522575164647381/
    Το ξεχωριστό Rock n’roll τρίο των PRINCE OF LILIES (μέλη των φοβερών BARB WIRE DOLLS), σε συνεργασία με το An club,  διοργανώνει για πρώτη φορά το Σάββατο 14 Μαρτίου ένα ιδιαίτερο και μοναδικό φεστιβάλ! Το GRUNGE FEST είναι γεγονός και η 1η του εκδοχή, (Spring 2020) έρχεται να προτείνει 5 δυνατά και γεμάτα ενέργεια και πάθος, συγκροτήματα της εγχώριας Αlternative/Rock & Punk/rock σκηνής! Αξιοσημείωτο της βραδιάς είναι η 1η εμφάνιση των Prince Of Lilies επί Αθηναικού εδάφους!

    THE MIGHTY N

    The Mighty N are a four piece rock band that were created in Athens, Greece in 2012 by Natasha Tsirou. Heavily influenced by the nineties they have aptly named their sound Progressive. The Mighty N manage to mold unique sounds together as their influences are various and different to one another. Their influences are Soundgarden, Alice in Chains, Incubus, Black Sabbath, Tool, The Mars Volta, Faith No More, Porcupine Tree, Radiohead, Nirvana and Mastodon. INFORMATION ON THE NEW ALBUM
    • The Mighty N have just compled their third album entitled “ENTROPIA”.
    • Recordings and mixing were done by Dimitris Karpouzas at Lizard Sound Studios.
    • Mastering was done by Anestis Psaradakos at Mastering Athens Studios.
    • The artwork of the new album was created by Dinos.
    The Mighty N are:
    • Natasha Tsirou – vocals, composition, arrangement
    • Christos Illiopoulos – quitars
    • Chris Ladas – bass
    • Vaggelis Baliousis – drums
     

    PRINCE OF LILIES

    Prince Of Lilies released their debut EP “The Year I Broke” that was recorded by Steve Albini and have played in the USA. They recently opened for Villagers Of Ioannina City. “Prince Of Lilies are the sound of Kings Of Leon being abused by Nirvana” – UK Music Reviews “Influenced by bands like Nirvana, Dinosaur Jr, and the Pixies, Prince of Lilies’ sound is genuine and infectious…brutally-loud rock with minimal production, ala Seattle grunge.” – Pure Grain Audio “Prince Of Lilies are spearheading the grunge revival with their raw, loud and distorted guitars and angst-ridden lyrics about depression, suicide, ocean pollution, and animal rights. This rock n roll trio sounds like they could have come out of Seattle in the early ‘90s. Prince Of Lilies has its own unique sound that’s fury, chaotic, and bashful.” – BuzzMusic

    COYOTE’S ARROW —||——->>

    Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος – Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα. Με τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και με την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς. Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας! Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων, που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό! Κυκλοφορίες:
    • Desert (E.P.) 2015 
    • Αho (L.P) 2018
    https://www.facebook.com/Coyotes.arrow/

    4 HOURS LATER

    4 Hours Later founded in 2017 are an Alternative Prog/Hard Rock band based in Athens, Greece. The drummer and leader had the idea of creating a group with musicians not only sharing the same passion and influences about the rock genre, but bearing also in mind a common target: to see rock music rise back to the top. Four musicians and…4 hours later, the first single “Higher” was ready and the band was created. Since then, 4 Hours Later has been playing a lot in the underground rock scene of Greece, performing at many local stages and festivals. In 2019, their debut album “Soul’s Deception” was released and it’s showing promising signs.

    TREEP

    Treep is something between traveling and cold feeling. Created as an idea in 2010 and consisting of three members aiming to clash these influences, something of the domestic English-speaking post punk bands of the past decades with a taste of noise.Their reference area is an old show factory loft. Surrounded by old tapes and films in a state of decay, they will sumbit innocent minds to accept their paranoia as music.
    ]]>
    10861 0 0 0
    <![CDATA[CULT OF THE AMPS vol. IV]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-the-amps-vol-iv/ Thu, 05 Mar 2020 12:24:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10866 CULT OF THE AMPS vol. IV featuring: GODSLEEP THEIR METHLAB BOMBING THE AVENUE MASS CULTURE   Παρασκευή 10 Απριλίου, Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα)   Τιμή εισιτηρίου: 8€ προπώληση / 10€ ταμείο   Προπώληση: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης, Syd Records   FB Event: www.facebook.com/events/558972118160708/   *************************   GODSLEEP Οι Godsleep σχηματίστηκαν το 2010 και έκτοτε έχουν χαράξει τον δικό τους δρόμο προς το heavy rock πάνθεον. Χαρακτηρίστηκαν από την πρώτη στιγμή ως ένα από τα πιο ελπιδοφόρα γκρουπ της heavy/psychedelic rock σκηνής, με σήμα κατατεθέν τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους. Για την προώθηση του ντεμπούτου τους “Thousand Sons of Sleep” (2015/Rock Freaks Records), το οποίο έλαβε εξαιρετικές κριτικές, πραγματοποίησαν την πρώτη τους headline ευρωπαϊκή περιοδεία, ενώ παράλληλα συμμετείχαν σε δημοφιλή φεστιβάλ του εξωτερικού. Το 2018 βρήκε τους Godsleep ακόμα ωριμότερους, να κυκλοφορούν το δεύτερό τους άλμπουμ με τίτλο “Coming of Age”, όπου αφενός κράτησαν τον πυρήνα του ήχου τους, με heavy/fuzzy κιθάρες, πυκνές μπασογραμμές και δυνατά groovy τύμπανα, αφετέρου τον εμπλούτισαν με κολλητικά γυναικεία φωνητικά, στα οποία συναντούμε τόσο στοιχειωτικές μελωδίες, όσο και τρομακτικές/ψυχεδελικές κραυγές. Το “Coming of Age”, που κυκλοφόρησε μέσω της, θρυλικής για την ελληνική underground rock σκηνή, Lab Records σε συνεργασία με τη Threechords Records, αντιμετωπίστηκε με διθυραμβικά σχόλια από το κοινό και τον Τύπο, ενώ οδήγησε τους Godsleep σε μια ακόμη headline ευρωπαϊκή περιοδεία. Γράφτηκε για τους Godsleep: “A killer Stoner Rock album with so much fuzz and heavy riffs!” (Morefuzz.net) “Amie Makris, with her strong, smoky voice she manages to tear the listener.” (Metal.de)  “The dynamics on ‘Thousand Sons of Sleep’ keep the listener engaged with enough variation to make things really tasty.” (Heavyplanet.net) “The reason why the record works so well is the musical chemistry which is fantastic. ‘Thousand Sons of Sleep’ is a deep and complex record with a lot to offer.” (The Sludgelord) Ανάμεσα στα φεστιβάλ στα οποία έχουν συμμετάσχει οι Godsleep, συγκαταλέγονται τα Freak Valley (GER), Aquamaria (DE), Yellowstock (BEL), Red Smoke (PL), Electric Valley (IT), Exit (RS), Revolution (RO), Rockwave (GR), Los Almiros (GR), Release Athens (GR), Under the Sun (GR), Headz Up (DE) και Dome of Rock (AT). https://www.facebook.com/Godsleepband/ https://www.youtube.com/GodSleepBand/ https://www.instagram.com/godsleepofficial http://www.godsleep.gr/ https://godsleep.bandcamp.com/   THEIR METHLAB Οι Their Methlab δημιουργήθηκαν το 2011 στα Γιάννενα. Ο ήχος τους εμπίπτει στο ευρύ φάσμα αυτού που ονομάζουμε Instrumental Rock, παίρνοντας έμπνευση από τη μελωδική απλότητα των Mogwai έως το επιθετικό σκότος των Russian Circles. Το 2013 κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δουλειά (“Their Methlab” - EP) με τη βοήθεια της Spinalonga Records, όπου και ακολούθησαν live σε διάφορες πόλεις και φεστιβάλ της Ελλάδας. Μέσα στα χρόνια έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως οι Jakob (ΝΖ), Toundra (ES), Samsara Blues Experiment (DE), Elder (USA). Από το 2017 εδρεύουν στην Αθήνα όπου και ηχογράφησαν το πρώτο τους δίσκο με τίτλο “The Last Second”, ο οποίος κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2019. Την κυκλοφορία του “The Last Second” σε βινύλιο στήριξαν διάφορες ανεξάρτητες δισκογραφικές: SweetOhm Recordings, The Lab Records, Body Blows Records, Fuzz Ink Records, B-otherSide Records και Underground Union Records. Μέχρι στιγμής ο δίσκος έχει αποσπάσει πολύ καλές κριτικές εντός και εκτός συνόρων, με το Methlab να κοιτά ήδη την επόμενη κυκλοφορία και το επόμενο tour. https://theirmethlab.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/TheirMethlab/ https://open.spotify.com/artist/3QJ4hf3RC5ra7Enf25r0qk https://www.instagram.com/their_methlab/   BOMBING THE AVENUE Μετά από σχεδόν δύο χρόνια ηχογραφήσεων και παραγωγής, οι Bombing the Avenue επέστρεψαν και κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ τους με παραγωγό τον Άλεξ Μπόλπαση (Whereswilder, Cyanna Mercury) με τίτλο “Dysfunctional”, μέσω της Just Gazing Records του Δημήτρη Λιλή, το οποίο δέχτηκε άκρως ενθαρρυντικά σχόλια στις πρώτες κιόλας ακροάσεις, συνοδευόμενο από ένα single με το “Hangover City”, καθώς και με ένα self-produced music video για το “Pissings”, το οποίο επιμελήθηκε ο drummer της μπάντας Jay Chris. Οι Bombing The Avenue, τα τρία αδέλφια από τη Βάρη, δεν χάνουν ποτέ την ευκαιρία να εξελιχθούν. Το 2020 θα είναι το επόμενο μεγάλο κεφάλαιό τους. Μετά την πρώτη τους συναυλία στο Κύτταρο τον Σεπτέμβριο του 2010, τα τρία αδέλφια έπαιξαν πολυάριθμες συναυλίες σε πολλά rock μαγαζιά της Αθήνας, όπως τα Six D.O.G.S, An Club, Texas Necropolis, Rodeo, Romantso και άλλα. Επίσης, εμφανίστηκαν δύο φορές (τη μία ως καλεσμένοι) στο Schoolwave Festival, καθώς και στο Technopolis Music Festival. Η πρώτη κυκλοφορία τους ήταν το Avido”, τον Μάιο του 2012, ένα EP που εμπεριείχε 6 κομμάτια και τους οδήγησε στην καθιέρωση στην ελληνική rock σκηνή. Η αναγνώριση του Avido ήταν το εισιτήριό τους για το Plisskën Festival 2014, παίζοντας πλάι σε ονόματα όπως οι 65daysofstatic, Suuns, Fink, Black Lips και πολλά άλλα ακόμη. Τρεις μήνες αργότερα, κέρδισαν το Greek Battle of The Bands, που τους έδωσε την ευκαιρία να παίξουν στο τελικό του World Battle of the Bands 2014 στο Chiang Mai της Ταϊλάνδης. Το 2014 και το 2015 οι Bombing the Avenue περιόδευσαν σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου και μοιράστηκαν τη σκηνή με συγκροτήματα όπως οι Truckfighters, Dub Trio, Planet of Zeus και Nightstalker. Το ντεμπούτο τους Civil Servant κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2015 και γιορτάστηκε με ένα sold out show στο Six D.O.G.S στην Αθήνα. Ακούστε τον δίσκο εδώ: https://orcd.co/dysfun Δείτε το music video για το "Pissings" απο το "Dysfunctional" - https://bit.ly/3aFsIQk FB Page: https://www.facebook.com/BombingTheAvenue/   MASS CULTURE Οι Mass Culture δημιουργήθηκαν το 2011 και μετά από κάποιες αλλαγές στη σύνθεση, είναι πλέον μια πενταμελής μπάντα. Κάθε μέλος φέρει τη δική του μουσική ταυτότητα, αλλά έχοντας ως κοινά σημεία αναφοράς και μεγάλη εκτίμηση για τη μουσική συγκροτημάτων όπως οι Isis, οι Neurosis, οι Cult of Luna, αποφάσισαν να ξεκινήσουν μια μπάντα που θα κινείται σε αυτούς τους ήχους. Ξεκίνησαν, ωστόσο, να πειραματίζονται και να ενσωματώνουν άλλα στοιχεία στη μουσική τους, που ποικίλλουν από τα post-hardcore περάσματα των Time to Burn και Buried Inside έως τον ήχο των Yob, των Fall of Efrafa / Downfall of Gaia, τον ατμοσφαιρικό / post-metal ήχο των Omega Massif και, φυσικά, πολλά άλλα. Μπορείτε να κατεβάσετε το EP Amoralism δωρεάν εδώ: https://massculture.bandcamp.com/album/amoralism-ep και τo split album με Fields of Locust εδώ: https://massculture.bandcamp.com/album/12-split-w-fields-of-locust Τον Αύγουστο του 2018, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους full length album “Primal | Ephemeral”, με τη βοήθεια των Nothing to Harvest Records και SweetOhm Recordings. Μπορείτε να το ακούσετε και να το κατεβάσετε δωρεάν εδώ: https://massculture.bandcamp.com/album/primal-ephemeral FB Page: https://www.facebook.com/massculturegr/   *************************   Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/CultOfTheAmps http://www.i-JUKEBOX.gr http://www.gagarin205.gr   ]]> 10866 0 0 0 <![CDATA[Aki Onda | Radio Waves from Tangier]]> https://www.puzzlemag.gr/aki-onda-radio-waves-from-tangier/ Thu, 05 Mar 2020 12:27:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10870 Aki Onda | Radio Waves from Tangier
    • Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
    Τετάρτη 25 Μαρτίου 2020 | 21:00 | 7   Ο Aki Onda, συνθέτης και καλλιτέχνης με έδρα τη Νέα Υόρκη, επιστρέφει στην Αθήνα για μια μοναδική live εμφάνιση στο ΚΕΤ, την Τετάρτη 25 Μαρτίου. Θα παρουσιάσει τη νέα του σύνθεση με κασέτες με τίτλο “Radio Waves from Tangier”. Πρόκειται για field recordings που συνέλεξε κατά τη διάρκεια των δύο ταξιδιών του στο Μαρόκο το 1988 και το 2010 ως φόρο τιμής στον William S. Burroughs. O Aki Onda είναι κυρίως γνωστός για το project του “Cassette Memories” - έργα τα οποία δημιουργήθηκαν από field recordings που συγκέντρωσε με τη φορητή του συσκευή εγγραφής σε κασέτες, κατά τη διάρκεια των τριών τελευταίων δεκαετιών. Έχει συνεργαστεί με κινηματογραφιστές, visual artists και μουσικούς όπως οι: Ken Jacobs, Michael Snow, Raha Raissnia, Annea Lockwood, Loren Conners, Alan Licht, David Toop, Rie Nakajima, Akio Suzuki και Nao Nishihara. Ο Onda έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε διάφορα ιδρύματα: The Kitchen, MoMA, P.S.1 MOMA, documenta14, Onassis Cultural Center, Louvre Museum, Palais de Tokyo, Fondation Cartier, Argos, Bozar, ICA London, και Nam June Paik Art Center. Πρόσφατα κυκλοφόρησε ένα LP στην Audio MER σε συνεργασία με το σκηνοθέτη Paul Clipson, καθώς και το δίσκο “A Method To Its Messiness” στο αθηναϊκό label THALAMOS. Οι νέες του κυκλοφορίες περιλαμβάνουν και επανεκδόσεις του project “Cassette Memories” στα label Room 40 και Recital. www.akionda.net ________________________________________________ κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα 213.00.40.496 & 69.45.34.84.45 ΠΡΟΣΒΑΣΗ: με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)   https://polychorosket.gr https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/ https://www.instagram.com/TVControlCenter/ https://twitter.com/TVControlCenter https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums]]>
    10870 0 0 0
    <![CDATA[ΜΙΝΕΡΒΑ: Konserva Album Presentation Live at Six D.O.G.S]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%b2%ce%b1-konserva-album-presentation-live-at-six-d-o-g-s/ Thu, 05 Mar 2020 12:28:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10873 Μινέρβα: Konserva Album Presentation Live w/ Primo Bake Σάββατο 4 Απριλίου στις 21:00 SIX D.O.G.S Εισιτήρια: 5 ευρώ Προπώληση, 7 ευρώ Ταμείο (https://sixdogs.gr/event/3396) Αισίως μετά από σχεδόν δυο χρόνια δυσκολιών, κόπων και έντονης κατάθλιψης στο κονσερβοκούτι που λέγεται Αθήνα, οι Μινέρβα καβαλάνε το stage του six d.o.g.s για να γιορτάσουν την κυκλοφορία του debut album τους Konserva! Μαζί τους, το νεοσύστατο garage-duo των Primo Bake! Οι Μινέρβα είναι ένα αθηναϊκό garage/post-punk κουαρτέτο που ήρθε στο φως του ήλιου τις τελευταίες μέρες του 2017. Τρεις πρώην συμμαθητές (Γιώργος, Ντένις, Μήτσος) με καταγωγή την τροπική Κόρινθο, βρέθηκαν μετά από χρόνια στο λάθος τόπο την λάθος στιγμή, και το αποτέλεσμα ήταν μια μπάντα βασισμένη στην garage μουσική και άπειρη δίψα για να παίξει live. Μερικούς μήνες μετά, η μπάντα αποφάσισε να μεγαλώσει το ηχητικό της φάσμα με την προσθήκη του τέταρτου μέλους της (Σπήλιος). Έτσι έχοντας μοιραστεί την σκηνή με αρκετά δυνατά ονόματα της Αθηναϊκής underground σκηνής (The Cave Children, The Steams, The Noise Figures, Whereswilder, Bazooka), τον Σεπτέμβριο του 2018 ήρθε η ώρα για την πρώτη τους κυκλοφορία, του ομώνυμου ΕΡ Βέλβετ / Mama Shoe σε ψηφιακή μορφή. Τον Φεβρουάριο του 2020 μετά από πολλά χιλιόμετρα στην ελληνική επαρχία (Κόρινθος, Αίγιο, Πάτρα, Καλαμάτα, Λεωνίδιο, Σπάρτη, Ηράκλειο Κρήτης, Σάμος) και με συμμετοχές σε μερικά από τα πιο γνωστά ελληνικά μουσικά φεστιβάλ (Ζiria Festival, Under The Sun Festival), οι Μινέρβα κρατάνε στα χέρια τους τον πρώτο full-length δίσκο τους με τίτλο Konserva. To “Κonservaπεριέχει 10 τραγούδια που ξορκίζουν με εκρηκτικό τρόπο όσα άσχημα συναντάμε στην καθημερινότητά μας.΄ Όλα όσα περιέχει η κονσέρβα που λέγεται Αθήνα. Η παραγωγή έγινε από τον Άλεξ Μπόλπαση ενώ το artwork βασίστηκε σε μια φωτογραφία της Ξανθής Γκεσούλη και το επιμελήθηκε ο Bewild Brother. Το άλμπουμ κυκλοφορεί ψηφιακά (YouTube | Spotify | Bandcamp) και σε βινύλιο από την Sound Effect Records. Αν υπήρχαν τρεις λέξεις που να χαρακτήριζαν τους Μινέρβα αυτές θα ήταν: Μουστάκι, Garage και Μεράκι! Facebook || Instagram || YouTube || Spotify || Bandcamp Primo Bake Primo Bake is a musical bake of “primos”: First, tip your low-fat buttery guitar into a bowl. Then, break your 99% dark chocolate sticks into small pieces. Next, add some tangy orange harmonies and some soft creamy melodies. Finally, put your mix into the electric mixer and set it to “Max. Speed” or over. The resulting batter is to be baked at exactly 420°C for 25 minutes. And there you have it... a delicious Primo Bake! Links: Facebook || Instagram || YouTube || Spotify || Bandcamp Χορηγοί Επικοινωνίας: RISE, avopolis, debop, ελculture, oneman, popaganda, PopCode, VICE Greece Περισσότερες πληροφορίες: six d.o.g.s Αβραμιώτου 6-8 Μοναστηράκι Αθήνα T: +30 210 3210510 W: http://sixdogs.gr]]> 10873 0 0 0 <![CDATA[Οι Sepultura στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sepultura-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Fri, 06 Mar 2020 12:21:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10886 Release Athens 2020 υποδέχεται τους σπουδαίους Sepultura την Παρασκευή 24 Ιουλίου, στο πλευρό των Slipknot! Oι Βραζιλιάνοι θρύλοι του metal θα εξαπολύσουν τον πανίσχυρο και τόσο αναγνωρίσιμο ήχο τους, προς κάθε κατεύθυνση! Περισσότερα ονόματα για την συγκεκριμένη ημέρα, αλλά και για ολόκληρο το φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν σύντομα! Οι Sepultura θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη την Τρίτη 21 Ιουλίου, στο Fix Factory Of Sound! Tίποτε δεν θα ήταν ίδιο στην παγκόσμια σκηνή του σκληρού ήχου αν δεν είχαν υπάρξει οι Sepultura! Για περισσότερα από 30 χρόνια βρίσκονται στην πρώτη γραμμή, παραμένοντας πρωτοπόροι και επιδραστικοί. Ξεκινώντας από το thrash και το death metal, και στη συνέχεια πειραματιζόμενοι και με το groove και alternative metal, χάραξαν τη δική τους πορεία ως μια μπάντα που απλά δεν έχει όμοιά της. Με περισσότερα από 20 εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως είναι, με διαφορά, η πιο επιτυχημένη metal μπάντα στην πατρίδα τους. Μνημειώδη albums όπως τα "Beneath the Remains" (1989), "Arise" (1991), "Chaos A.D." (1993), "Roots" (1996), δεν έχουν χάσει ίχνος από την μεγαλοπρεπή σφροδότητά τους μέχρι σήμερα και αποτελούν σημεία αναφοράς και βασική επιρροή για αμέτρητες νέες μπάντες! Η νέα δουλειά τους, “Quadra” (2020), αποδεικνύει ξανά τη δυναμική και την ποιότητά τους, συνεχίζοντας από εκεί που σταμάτησαν με το φοβερό "Machine Messiah" (2017). Με τους «παλιούς» Andreas Kisser (κιθάρα, φωνητικά) και Paulo Xisto Pinto Jr. (μπάσο) ως κινητήρια δύναμη, παρέα με τη… δύναμη της φύσης που ονομάζεται Derrick Leon Green (φωνή) και τον «τσιμεντένιο» Eloy Casagrande (drums), οι Sepultura βρίσκονται σε τρομερή φόρμα, σαρώνοντας με τις ζωντανές εμφανίσεις τους τα μεγαλύτερα φεστιβάλ στον κόσμο. Την Παρασκευή 24/7, το ολοήμερο headbanging θα ξεκινήσει με μια γνώριμη κραυγή: “Roots, Bloody Roots!”   Official Website Facebook Instagram YouTube Twitter
      Τιμές εισιτηρίων: Η προπώληση συνεχίζεται προς 60 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή τα 125 ευρώ. Πακέτα εισιτηρίων: 2-DAY METAL TICKET (24/7 Slipknot - Sepultura & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament) / προς 90 ευρώ. 3-DAY METAL TICKET A (24/7 Slipknot - Sepultura & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 17/7 Judas Priest - Cradle Of Filth - The Dead Diasies) / προς 120 ευρώ. 3-DAY METAL TICKET Β (24/7 Slipknot - Sepultura & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 13/6 Mercyful Fate & more tba) / προς 120 ευρώ FULL METAL TICKET (24/7 Slipknot - Sepultura & more tba + 22/7 Sabaton - Amon Amarth - Testament + 17/7 Judas Priest - Cradle Of Filth - The Dead Daisies + 13/6 Mercyful Fate & more tba) / προς 150 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στα Release Athens official links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα. Όπως προαναφέραμε, οι Sepultura θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Τρίτη 21 Ιουλίου, στο Fix Factory Of Sound. Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.   Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fixfactoryofsound.gr
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Wind]]>
    10886 0 0 0
    <![CDATA[Οι Anathema στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-anathema-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Mon, 09 Mar 2020 12:01:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10890 Release Athens 2020 υποδέχεται τους επιβλητικούς Anathema, μια από τις πιο συνεπείς και ασυμβίβαστες rock μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, στο πλευρό των μεγάλων Bauhaus, την Παρασκευή 12 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το ιδιαίτερα αγαπητό από το ελληνικό κοινό βρετανικό σχήμα, δεν γνωρίζει κανένα μουσικό όριο. Τα αδέλφια Daniel και Vincent Cavanagh, μαζί με την εκλεκτή παρέα τους, πορεύονται κόντρα σε κάθε προσδοκία και εκεί κρύβεται η αξία τους. Από το 1990, όταν πρωτοξεκινούσαν την καριέρα τους στο Liverpool, μέχρι σήμερα εξελίσσουν συνεχώς τον ήχο τους, εξερευνώντας διάφορα μουσικά είδη - από το doom metal των πρώτων ημερών και τις gothic rock αναφορές, μέχρι το post / progressive / alternative rock, με πρόσφατη την προσθήκη ηλεκτρονικών και ambient στοιχείων - σε μία μόνιμη αναζήτηση νέων μουσικών δρόμων. Δίσκοι όπως τα "Silent Enigma" (1995), "Alternative 4" (1998), "Judgement" (1999), "A Fine Day To Exit" (2001), "A Natural Disaster" (2003) άγγιξαν εκατομμύρια καρδιές, ενώ τα υπέροχα "We're Here Because We're Here" (2010), "Weather Systems" (2012), "Distant Satellites" (2014) επιβεβαίωσαν τη φήμη τους. Κάθε δουλειά τους, μέχρι το πιο πρόσφατο "The Optimist" (2017), μας επανασυστήνει μία μπάντα που, αν μη τι άλλο, ποτέ δεν φοβήθηκε τις τολμηρές επιλογές. Οι ίδιοι δηλώνουν πως παραμένουν πιστοί στους εαυτούς τους, όταν είχαν πει εξαρχής πως θα συνθέτουν βαθιά προσωπική μουσική: "Όταν ξεκινούσαμε, ο ήχος ήταν ορμητικός και βαρύς. Ήμασταν νέοι και τα θέλαμε όλα ή τίποτα. Με τα χρόνια, μάθαμε πως ο ιδανικός τρόπος να φτάσεις στον πυρήνα και την καρδιά του συναισθήματος είναι να ξεγυμνωθείς ηχητικά από καθετί περιττό" δηλώνει ο Vincent Cavanagh. Και τραγούδια όπως το "Lost Control", το "Regret", το "Fragile Dreams" και το "One Last Goodbye" το αποδεικνύουν περίτρανα.   Official Website Facebook Spotify Twitter Instagram Τιμές εισιτηρίων: Η προπώληση συνεχίζεται προς 35 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή τα 100 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στα Release Athens official links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram   Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.  ]]> 10890 0 0 0 <![CDATA[Οι Sofi Tukker στο Release Athens 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sofi-tukker-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2020/ Wed, 11 Mar 2020 12:32:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10894 Sofi Tukker έρχονται στην πιο πολύχρωμη ημέρα του Release Athens 2020! Το, ανερχόμενο με ταχύτητα... φωτός, dance pop ντουέτο από τη Νέα Υόρκη θα είναι στο πλάι των Pet Shop Boys την Τετάρτη 1η Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, φιλοδοξώντας να κάνουν όλους μας λίγο πιο χαρούμενους με την παρθενική εμφάνισή τους στη χώρα μας! Η Sophie Hawley-Weld και ο Tucker Halpern ξεκίνησαν πριν λίγα χρόνια και έχουν ήδη βάλει τις βάσεις για να εξελιχθούν σε ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα του πλανήτη. Η επιτυχία τους ήταν άμεση και ο φρέσκος, άκρως χορευτικός, pop ήχος τους - μια μίξη bossanovatropical κρουστών, ηλεκτρονικών ήχων, πανέξυπνων κιθαριστικών riffs και διπλών φωνητικών - ξεσήκωσε το κοινό σε ολόκληρο τον κόσμο. Το πρώτο τους τραγούδι, "Drinkee", ήταν υποψήφιο για Grammy "Best Dance Song" το 2016, πριν καν κυκλοφορήσει το ντεμπούτο album τους, το τρομερά επιτυχημένο "Treehouse" (2018), που κέρδισε και αυτό υποψηφιότητα για Grammy ως καλύτερος dance/electronic δίσκος. Οι μεγάλες επιτυχίες "Best Friend" και "Purple Hat" εδραίωσαν τη θέση τους ως ένα θαύμα της παγκόσμιας pop/dance σκηνής. To "Brazilian Soul", η συνεργασία τους με τους The Knocks, φανέρωσε την αγάπη της Sophie να τραγουδά στα πορτογαλικά και εξακολουθεί να σαρώνει στο ελληνικό ραδιόφωνο. Οι Sofi Tukker αποτελούν, χωρίς αμφιβολία, το πιο hot νέο όνομα που θα δούμε ζωντανά στην Ελλάδα το καλοκαίρι. Δύσκολα κατηγοριοποιήσιμοι, με φρέσκο και δυναμικό ήχο, είναι δραστήριοι και αφοσιωμένοι ακτιβιστές, με μήνυμά τους την ενότητα, την ελευθερία και την προστασία του περιβάλλοντος. Το tropical groove τους θα είναι το ιδανικό συνοδευτικό την ώρα που ο ήλιος θα δύει στην Πλατεία Νερού και άπαντες θα χορεύουν! Follow Sofi Tukker: Οfficial Website Facebook Instagram Twitter Spotify YouTube Apple Music
    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Τιμές εισιτηρίων: Η προπώληση συνεχίζεται προς 40 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP στα 120 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands stools για όλουςοpenbar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων:   Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.grwww.viva.gr Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στα Release Athens official links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram   Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10894 0 0 0
    <![CDATA[ΑΚΥΡΩΣΗ της συναυλίας των Van Der Graaf Generator]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-van-der-graaf-generator/ Thu, 12 Mar 2020 13:03:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10899 ΑΚΥΡΩΣΗ της συναυλίας των Van Der Graaf Generator
    Με αίσθημα ευθύνης για την προστασία της δημόσιας υγείας η X La La La present ακυρώνει την προγραμματισμένη για τις 28 Μαρτίου 2020 συναυλία των Van Der Graaf Generator στο Piraeus 117 Academy. Σύντομα περισσότερες λεπτομέρειες.
    ]]>
    10899 0 0 0
    <![CDATA[High Priority Promotions - Ανακοίνωση για επερχόμενες συναυλίες]]> https://www.puzzlemag.gr/high-priority-promotions-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%af%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%cf%80%ce%b5%cf%81%cf%87%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1/ Fri, 13 Mar 2020 11:31:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10902 highpriority.gr. Σύντομα θα υπάρξει ενημέρωση σχετικά με τις νέες ημερομηνίες διεξαγωγής των συναυλιών, όπου αυτό καταστεί δυνατό. The Show must go on! Συνεχίζουμε δυναμικά να δουλεύουμε πάνω στις επόμενες συναυλίες της χρονιάς, ετοιμάζοντας παράλληλα νέες ανακοινώσεις. Ευχόμαστε υγεία σε όλους και πάνω από όλα ψυχραιμία. Σας περιμένουμε στην επόμενη συναυλία μας! High Priority Promotions]]> 10902 0 0 0 <![CDATA[Αναβολή του CULT OF THE AMPS vol. IV]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-cult-of-the-amps-vol-iv/ Wed, 18 Mar 2020 12:15:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10905 Cult of the Amps vol. IV που ήταν προγραμματισμένο να πραγματοποιηθεί στις 10 Απριλίου στο Gagarin 205, με τη συμμετοχή των Godsleep, Their Methlab, Bombing the Avenue και Mass Culture, αναβάλλεται για ημερομηνία που θα ανακοινωθεί. Πρώτα από όλα να περάσει αυτή η φουρτούνα. Μείνετε ασφαλείς, προστατέψτε τους εαυτούς και τους γύρω σας, σεβαστείτε όσους εργάζονται για να φέρουν σε πέρας ένα έργο που μοιάζει ασήκωτο. Εκ του Cult of the Amps Fest]]> 10905 0 0 0 <![CDATA[Ο Κεν Λόουτς προσφέρει τις ταινίες του for free!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba%ce%b5%ce%bd-%ce%bb%cf%8c%ce%bf%cf%85%cf%84%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-f/ Thu, 19 Mar 2020 15:50:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10914 κανάλι του στο YouTube, να μπορείς να τις δεις δωρεάν, τώρα που ΜΕΝΕΙΣ ΣΠΙΤΙ. https://www.youtube.com/watch?v=B1bk8ziutmk Παρακάτω, δανειζόμαστε από την σελίδα Σινεφίλια, αποσπάσματα συνεντεύξεών του για να δείτε πως..βλέπει τα πράγματα. Εnjoy! IT'S A FREE WORLD [Σχετικά με την ηρωίδα] Είναι προφανές ότι ανήκει στην εργατική τάξη. Μπορείς να το καταλάβεις από τα πάντα πάνω της. Η ομιλία της, ο τρόπος που μιλά, όλα. Οι άνδρες έχουν μια πολύ προκάτ άποψη γι’ αυτήν. Προφανώς είχε μερικές καταστροφικές σχέσεις στη ζωή. της. Νομίζω ότι το περιβάλλον της ταινίας και αυτά που κάνει είναι πολύ ρεαλιστικά. Υπάρχουν άνθρωποι που στρατολογούν εργάτες σε όλα τα επίπεδα: εργοδηγοί, μικροί ατζέντηδες, μεσαία και μεγάλα πρακτορεία. Συναντήσαμε πάρα πολλές γυναίκες να τα διευθύνουν. Αυτή είναι μια δουλειά που κάνουν οι γυναίκες. [Η ηρωίδα] Είναι ένα προϊόν μιας εποχής κατά την οποία οι άνθρωποι δεν ψηφίζουν. Είναι απολίτικη όπως και η γενιά της είναι απολίτικη. Είναι πολύ πολιτικό να πεις «έτσι είναι η κοινωνία και δεν αλλάζει, γι’ αυτό βγάλε χρήματα και αδιαφόρησε για τους άλλους». Όμως είναι απολίτικη με την έννοια του ότι αντιμετωπίζει τις εκλογές ως κάτι άσχετο. Ωστόσο σίγουρα είναι πολιτική θέση να πεις «αυτός είναι ο κόσμος και δεν μπορούμε να κάνουμε τίποτε». AE FOND KISS Αναζητούσαμε μία οικογένεια που να ήταν μαζί πακιστανικής καταγωγής αλλά και κάτοικοι της Γλασκόβης- και ως προς τον τρόπο που μιλούσαν, αλλά και ως προς το πεδίο αναφοράς τους. Κάποιοι ηθοποιοί έχουν το χάρισμα να είναι πολύ αντιπροσωπευτικοί στις μιμήσεις τους, αλλά το αποτέλεσμα δεν είναι τόσο αυθεντικό όσο το να έχεις μεγαλώσει σε αυτήν την περιοχή. Η ασιατική κοινότητα της Γλασκώβης ήταν ένας κόσμος τον οποίο δεν γνώριζα. Έπρεπε να ακούσω και είχα να κάνω αρκετές ερωτήσεις για να κερδίσω μια αίσθηση των άλλων ανθρώπων και για να βρω τους κοινούς παρονομαστές. Ανακαλύπτεις ότι οι βασικές τάσεις των οικογενείων  είναι κάτω απο την επιφάνεια ίδιες- οι διαφορές είναι στο πως αυτές εκφράζονται προς τα έξω. Δεν θέλω να κάνω ταινίες επειδή πρέπει. Το μόνο που ήθελα να κάνω είναι να είμαι αληθινός στο πρωτότυπο  υλικό και στους αληθινούς ανθρώπους της ιστορίας . Δεν ξέρω αν το πετύχαμε, όμως προσπαθήσαμε να είμαστε ευθείς και να μην χάσουμε την συναισθηματική επαφή με τους ανθρώπους, την επαφή με το βλέμμα. Η σχέση υπάρχει εκεί και οι δύο ήρωες δεν μετατρέπονται απλώς σε δύο σώματα. loach1.jpg ΠΩΣ ΓΕΝΝΙΕΤΑΙ ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ; Μια ταινία ουσιαστικά διαμορφώνεται μέσα από την συνεργασία του σκηνοθέτη με τον σεναριογράφο. Γιατί τότε, όταν δουλεύεις με τον σεναριογράφο, αποφασίζεις ουσιαστικά για το τι ιστορία θέλεις να αφηγηθείς. - Ποιοι θα είναι οι χαρακτήρες; - Τι θέλεις να πεις για τα πρόσωπα της ταινίας; - Πώς η αφήγηση θα πραγματοποιήσει όλα τα προηγούμενα; - Γιατί κάνεις την ταινία; Το σημαντικό ερώτημα που έχεις να απαντήσεις δεν είναι πώς θα κάνεις μια ταινία, αλλά γιατί θέλεις να την κάνεις. Και είναι επίσης αυτή η συζήτηση, που κάνεις με τον σεναριογράφο, αλλά και με τον παραγωγό, όπου προσπαθείς να απαντήσεις σ' αυτά τα ερωτήματα. Όμως επίσης ακούς και τις απόψεις διαφόρων γνωστών. Αλλά πάντα ένα ερώτημα παραμένει: "Γιατί θέλεις να κάνεις την ταινία;" Η απάντηση σ' αυτό το ερώτημα, οι αποφάσεις που τελικά θα πάρεις, καθορίζουν ουσιαστικά το τι δρόμο θα ακολουθήσεις με την ταινία. loach2.jpg ΓΙΑ ΤΗΝ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΩΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ Μία ταινία είναι μια σειρά συνεργασιών. Ξεκινώ με τον σεναριογράφο και το σπέρμα μιας ιδέας με την οποία και οι δύο είμαστε ενθουσιασμένοι. Δεν είμαι συγγραφέας -μπορώ να γράψω διάλογο, αλλά δεν ξέρω πώς να το πω, πώς να είναι ο διάλογος, ποιο να είναι το κεντρικό σημείο. (..) Κατά την διάρκεια των γυρισμάτων θα πρέπει να ξέρεις τι πρόκειται να συμβεί. Στις 8 το πρωί θα πρέπει να ξέρεις που θα τοποθετήσεις την κάμερα και τι θα πεις στο καθένα ή τουλάχιστον τι θα του ζητήσεις. Πως θα προχωρήσεις. Η πιο κρίσιμη στιγμή είναι το πρωί, γιατί πιστεύω ότι αν δεν έχεις στρατηγική για την μέρα, έχεις χάσει. Δεν πρόκειται να κερδίσεις πάλι την μέρα. Θα πρέπει να ξέρεις σε ποίους τομείς θα είσαι ανοιχτός: αν είσαι προσηλωμένος στο να κάνεις τα πάντα με ένα συγκεκριμένο τρόπο απέτυχες -τίποτε δεν πρόκειται ποτέ να πάει σωστά. Άρα θα πρέπει να έχεις στρατηγική, αλλά θα πρέπει να είσαι και οπορτουνιστής όσον αφορά την τακτική. Έτσι ώστε να μπορείς βρίσκεις διέξοδο σ' ένα πρόβλημα ή να ενσωματώνεις κάτι που προκύπτει και είναι σαφώς καλό -κάτι που συνήθως συμβαίνει στα γυρίσματα. (..) Συνηθίζω να δουλεύω με τον ίδιο τρόπο από ταινία σε ταινία. Μ' ένα συγκεκριμένο τρόπο φωτισμού και με μια ορισμένη γκάμα φακών. Προσπαθώ να κρατώ τους ηθοποιούς μακριά από τη κάμερα, όσο περισσότερο αυτό είναι δυνατό -όχι σαν να φαίνονται ότι τους κοιτάς από τηλεσκόπιο, αλλά έτσι που να μην γίνεσαι ένα με αυτούς. Νομίζω ότι οι εικόνες είναι περισσότερο συν-παθητικές (sympathetic) αν βρίσκεσαι σε κάποια απόσταση. Τι είναι συν-παθητικές; Εικόνες που μπορείς παρατηρείς πιο πολύ χρόνο. Προτιμότερο από το να κατευθύνεις τις ερμηνείες, να κάθεσαι πίσω και να παρατηρείς τι συμβαίνει. loach3.jpg ΓΙΑ ΤΟΝ ΦΩΤΙΣΜΟ Φιλμάρουμε με ένα χαμηλό επίπεδο φωτισμού, το οποίο πάλι είναι περισσότερο συν-παθητικό (sympathetic) από ένα σκληρό φωτισμό - μόνο συμπληρωματικά φώτα στον διαθέσιμο φωτισμό. Η ουσία του φωτισμού σ' αυτές τις ταινίες δεν είναι να τις κάνεις δραματικές. Πρέπει απλώς η εικόνα να αντανακλά το πως δείχνουν τα πράγματα. ΓΙΑ ΤΟΝ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟ Θα πρέπει να υπάρχει μια ισορροπία ανάμεσα στο απρόβλεπτο και σε αυτό που έχει προετοιμαστεί. Αν τα πράγματα είναι τόσο χαοτικά τότε παίρνεις ένα απόλυτο σύμφυρμα. Απλώς διαχειρίζεσαι αυτή την γραμμή του οργανωμένου χάους. loach4.jpg ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΕΚΔΟΤΟΛΟΓΙΚΗ ΔΟΜΗ ΤΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ, ΓΙΑ ΤΟΝ ΔΥΝΑΜΙΣΜΟ ΤΗΣ ΑΦΗΓΗΣΗΣ Θα πρέπει να υπάρχει μία ένταση ανάμεσα στις σκηνές, διαφορετικά (η ένταση) δεν μπορεί να έχει σωρευτικό αποτέλεσμα. Και το κοινό θα πρέπει να εισπράττει μια προωθητική δύναμη καθ' όλη τη διάρκεια της ταινίας. Αλλά νομίζω είναι επίσης σημαντικό να αφήνεις χώρο για μικρές λεπτομέρειες, για βλέμματα ή για αστεία που βοηθάνε να περιγράψεις ανθρώπους, να κάνεις τους ανθρώπους να δείχνουν ιδιαίτεροι, αστείοι και αξιαγάπητοι. Άρα στην πραγματικότητα είναι μια ισορροπία: να προσπαθείς να κρατήσεις την προωθητική κίνηση και την ίδια στιγμή να μην αφαιρείς την ζωή από τους ανθρώπους. ΓΙΑ ΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΤΟ ΜΟΝΤΑΖ O Stewart Copeland [σ.τ.μ. μουσικός του συγκροτήματος Police] είναι το καλύτερο πρόσωπο με το οποίο έχω δουλέψει, γιατί βοηθά την ταινία -εδώ και εκεί-, χωρίς να την υπερφορτώνει. Είναι στηρίγματα [η μουσική του] πάνω στην ταινία. Η μουσική επένδυση μετά τα γυρίσματα είναι η δυσκολότερη στιγμή, γιατί είναι το σημείο όπου τα αντανακλαστικά σου δεν είναι στο καλύτερο επίπεδο -γιατί τα είχες συνεχώς προηγουμένως. Όσο περισσότερο χρονικό διάστημα είσαι μαζί με το φιλμ τόσο πιο δύσκολα αντιδράς άμεσα απέναντι σε αυτό. Μπορείς να χαλάσεις μια ταινία στο τέλος γιατί δεν μπορείς πλέον να συνδιαλέγεσαι μ' αυτή. Έτσι το κόλπο, είναι να μοντάρεις γρήγορα; Και να μην απορροφηθείς σ' αυτό που κάνεις -προσπάθησε να είσαι πραγματικά κριτικός σ' αυτό που κάνεις και να μην δείχνεις περισσότερη υπομονή από αυτήν που το ίδιο το κοινό θα δείξει για την ταινία . loach6.jpg Η ΕΠΙΡΡΟΗ ΤΟΥ ΝΕΟΡΕΑΛΙΣΜΟΥ Όταν ξεκίνησα ως κινηματογραφιστής, άρχισα να βλέπω πολλές ταινίες του ιταλικού νεορεαλισμού. Οι ταινίες αυτές δεν είναι συνειδητές επιρροές -βρίσκονται αποθηκευμένες απλώς στο πίσω μέρος του μυαλού. Δεν ανατρέχω σ' αυτές για να πάρω κάποιες συγκεκριμένες κατευθύνσεις. Αυτές οι ταινίες υπάρχουν ως μια γενική αίσθηση. Αυτό όμως που έκαναν οι Ιταλοί, και το οποίο είναι σημαντικό, είναι ότι απέδειξαν ότι η θεματολογία αυτών των ταινιών μπορεί να λειτουργήσει στον κινηματογράφο. Ότι τέτοια θέματα, σαν αυτά των ταινιών του ιταλικού νεορεαλισμού, μπορούν να υπάρξουν στον κινηματογράφο. Ότι μπορείς να κάνεις ταινίες που να βασίζονται σε συνηθισμένους ανθρώπους. Οι ταινίες αυτές επικυρώνουν αυτά που εμείς προσπαθούμε να κάνουμε. loach7.jpg Η ΜΑΡΓΚΑΡΕΤ ΘΑΤΣΕΡ, Ο ΤΟΝΥ ΜΠΛΕΡ ΚΑΙ ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ Υπάρχει ένα παράδοξο εδώ. Όταν ανέβηκε στην εξουσία η Μάργκαρετ Θάτσερ, επικρατούσε στη Βρετανία μία τάση υποστήριξής της -αυτήν την τάση την είχαν δημιουργήσει και την καθοδηγούσαν οι πλούσιοι υποστηρικτές της. Εκείνη την εποχή το να είσαι δεξιός ήταν γοητευτικό, ήταν στην μόδα. Η δεξιά ήταν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος. Μάλιστα υπήρχε εκείνη την εποχή και ένας τηλεοπτικός σταθμός που έπαιζε διαφημιστικά μηνύματα που υποστήριζαν τους Συντηρητικούς. Όμως ταυτόχρονα εκείνη την εποχή ξεκίνησε το Channel 4 και άρχισε να κάνει παραγωγές ταινιών. Αν υπήρξε κάποια αναγέννηση στο Βρετανικό κινηματογράφο, αυτή οφείλεται στο Channel 4. Όλα αυτά ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του '80. Όμως εγώ εκείνη την εποχή συμπεριφέρθηκα σαν "ηλίθιος" και δεν εκμεταλλεύθηκα την κατάσταση. Όταν ήρθε στην εξουσία η Θάτσερ, έφερε τα πάνω-κάτω: οι βιομηχανίες έκλειναν, υπήρχε ανεργία, τα πράγματα ήταν απογοητευτικά. Εκείνη την εποχή δεν είχα επαφές με την κινηματογραφική βιομηχανία. Τότε λοιπόν προσπάθησα να κάνω κάποια ντοκιμαντέρ σχετικά με το πώς οι ηγέτες των εργατικών συνδικάτων απέτυχαν να αντιμετωπίσουν την επίθεση της Μάργκαρετ Θάτσερ. Όμως αυτά τα ντοκιμαντέρ δεν ήταν σύμφωνα με το πνεύμα που επικρατούσε τότε στους τηλεοπτικούς σταθμούς -και αν και τα είχαν παραγγείλει οι τηλεοπτικοί σταθμοί, αυτά τελικά δεν προβλήθηκαν ποτέ. Τελικά μπόρεσα να κάνω πάλι ταινίες μόνο μετά το 1989-90. Και αυτή η πορεία συνεχίστηκε όλα τα επόμενα χρόνια. Κατάφερα να κρατώ χαμηλό τον προϋπολογισμό. Το κοινό στο οποίο απευθύνονταν οι ταινίες μου, ήταν το ευρωπαϊκό κοινό. Ήμουν τυχερός γιατί οι περισσότερες ταινίες κατάφεραν να βγάλουν τα λεφτά τους και να κάνουν και κάποια μικρά κέρδη . Αυτό μου έδωσε τη δυνατότητα να συνεχίσω. Το ζήτημα με τον Τόνυ Μπλερ είναι ότι -ευτυχώς για μένα- η άνοδος του στην εξουσία, δεν είχε σημαντική επίπτωση στην δουλειά μου. Ο Μπλερ ήρθε στην εξουσία επειδή αυτό επέλεξαν να συμβεί οι επιχειρηματίες. Μοιάζει σαν ειρωνεία, όμως το εργατικό κόμμα είναι το κόμμα του επιχειρηματικού κεφαλαίου. ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ SWEET SIXTEEN Ο Πολ κι εγώ αφού γυρίσαμε το Ψωμί και τριαντάφυλλα στο Λος Αντζελες, σκεφτήκαμε ότι θα ήταν καλή ιδέα να φτιάξουμε μια ταινία που να εκτυλίσσεται στην πατρίδα μας. Επισκεφτήκαμε το Γκρίνοκ, μια πόλη κοντά στη Γλασκώβη. Το σκηνικό ήταν εξαιρετικό, το αντίθετο από ότι ισχύει για τις επαγγελματικές ευκαιρίες, από τότε που έκλεισαν τα ναυπηγεία. Θέλαμε να καταγράψουμε πώς οι νέοι προσπαθούν να δώσουν νόημα στη ζωή τους. Είναι απλό και σύνθετο ταυτόχρονα. Οι φίλοι, η οικογένεια και ο κοινωνικός περίγυρος συμμαχούν ή συγκρούονται σε ατέλειωτους και πολύπλοκους σχηματισμούς. Ο Λίαμ, ο ήρωας της ταινίας, βρίσκεται σε ένα πολύ κρίσιμο σημείο της ζωής του. Κάποιες καταστάσεις δεν του ταιριάζουν, είναι όμως απόλυτα αποφασισμένος να τις αλλάξει. loach8.jpg ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ RAINING STONES Η ταινία Hidden Agenda είχε αρκετή έρευνα και ο Jim Allen [σεναριογράφος] δουλεύει πολύ καλύτερα όταν γράφει για τους φίλους του και τον τόπο του - και επίσης είναι πολύ αστείος. Σκεφτήκαμε ότι υπάρχει μια ιστορία που δείχνει -με παρόμοιο τρόπο με την ταινία Riff- Raff -πως σε ανθρώπους κατεστραμμένους, αλλά που η ψυχή τους είναι ανίκητη, υπάρχει ακόμα αξιοπρέπεια. Η ιστορία του Communion Dress (φόρεμα της Πρώτης Μετάληψης) προήλθε επειδή ο τόπος έχει ένα ισχυρό καθολικό στοιχείο, πολλοί άνθρωποι είναι δεύτερης γενιάς Ιρλανδοί. Δεν μπορείς να κάνεις ταινίες πάνω σε γενικεύσεις -τα πάντα πρέπει να προέρχονται μέσα από μια μικρή ιστορία και μια μικρή ομάδα χαρακτήρων. Αν η ιστορία αυτή είναι η σωστή ιστορία, τότε τα πάντα στην ταινία εμπλέκονται και προκύπτουν από αυτήν. [Αποσπάσματα από συνέντευξη του Ken Loach στον Δημήτρη Μπάμπα (δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης Πρώτο Πλάνο), στον Gavin Smith (Film Comment Μάρτιος-Απρίλιος 1994) και δηλώσεις στις σημειώσεις για την παραγωγή διαφόρων ταινιών]]]> 10914 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι The Bonnie Nettles και το ντεμπούτο άλμπουμ τους κάνουν live]]> https://www.puzzlemag.gr/the-bonnie-nettles-debut-album/ Thu, 19 Mar 2020 22:17:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10909 Όταν τελειώσει η καραντίνα -ή αλλιώς «σαν βγω απ’ αυτή τη φυλακή»- μας περιμένει ένα live που περιμέναμε καιρό. Oι The Bonnie Nettles θα παίξουν για μας τον καινούριο τους δίσκο στις 25 Απριλίου στο 6 d.o.g.s.!

    Μπορεί να μην είναι ένα shiny φεστιβαλικό όνομα -τουλάχιστον όχι ακόμα. Είναι μια ελληνική μπάντα, με πολύ πάθος on stage και μεράκι κάτω από αυτό. Τους γνωρίσαμε τα τελευταία χρόνια στις ιδιαίτερες εμφανίσεις τους στις μουσικές σκηνές τις Αθήνας, χωρίς να έχουν βγάλει επίσημα Eps και άλλα τέτοια, αλλά παίζοντας μόνο κομμάτια δικά τους. Μερικές μέρες πριν δημοσίευσαν το πρώτο τους single, δίνοντάς του το όνομα ενός αγαπημένου μας φεστιβάλ, αυτό της Κεφαλονιάς, το Saristra!

    https://www.youtube.com/watch?v=ktL4A4IZIGY

    Το ντεμπούτο άλμπουμ τους κυκλοφορεί σήμερα από την Blackspin Records και θα το βρείτε φρέσκο και λαχταριστό σε όλες τις ηλεκτρονικές πλατφόρμες! Φυσικά θα κυκλοφορήσει και σε βινύλιο, όπως άλλωστε αρμόζει στην αισθητική μιας τέτοιας μπάντας.

    https://www.youtube.com/watch?v=eFZF3S2yffE&feature=youtu.be&fbclid=IwAR0ydGzGv_iEd2hFe4u0RgKuV-yHoOs7i2DBbLQwlQyDDwcweKfqJmZ2AbY Και με artwork υπέροχο! Ένα κέικ shoegaze με Dandy Warhols, μια σως από Liam Gallagher και BJM, ένα κουλί 90ίλας πασπαλισμένο με attitude Woodstock, ένα μείγμα ψυχεδέλειας και ποπ -ναι, βλέπουμε master chef, συμπαθάτε μας. Τα παιδιά από τα δυτικά, οι μοιραίοι των Αγίων Αναργύρων, τα αγόρια με τη χρυσή καρέλια, οι Bonnie Nettles! Τρία κομμάτια του δίσκου τους είναι ήδη γνωστά. Το “Bonnie”, το πρώτο τραγούδι που έγραψε ποτέ το συγκρότημα και το “Rave On Love Me” που κυκλοφόρησε το Νοέμβριο του 2018, τα έχουμε ήδη τραγουδήσει σε live τους. Στις 05 Μαρτίου 2020 δόθηκε στη δημοσιότητα το “Saristra”, ως πρώτο single του album τους και κατέκλυσε τα media, απολαμβάνοντας ενθουσιώδους αποδοχής και θετικών αντιδράσεων από κοινό και εγχώρια και ευρωπαϊκά zines. Η ονοματοδοσία του τραγουδιού από το καλοκαιρινό φεστιβάλ του εγκαταλελειμμένου χωριού φαντάσματος των Παλιών Βλαχάτων της Κεφαλονιάς, ξύπνησε τις μνήμες από τη μαγευτική τους εμφάνιση στην Πέτρινη Σκηνή του φεστιβάλ τον Αύγουστο του 2017 και δημιούργησε ανυπομονησία για τα επόμενα live τους..Για πρώτη φορά, θα ακούσουμε από αυτούς και ένα εξ ολοκλήρου instrumental track, το Selotölei. Διαβάστε εδώ τις μας είπαν στη συνέντευξη που έδωσαν στο puzzlemag πριν περίπου δύο χρόνια..

    Εν κατακλείδι,

    stay home, listen to The Bonnie Nettles and..

    wait patiently for their live, people!

      Find the album on: Spotify: https://spoti.fi/2QvxSGd Youtube: shorturl.at/gntKP BandCamp: https://bit.ly/2U34ZDu Soundcloud: https://bit.ly/2U389ak More Info: Facebook: www.facebook.com/thebonnienettles/ Instagram:www.instagram.com/thebonnienettles/ Επικοινωνία  με το συγκρότημα: thebonnienettles@gmail.com]]>
    10909 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[BLUES PILLS / ΝΕΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΣΕ ΑΘΗΝΑ ΚΑΙ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/blues-pills-%ce%bd%ce%b5%ce%b5%cf%83-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%b5%cf%83-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1/ Thu, 19 Mar 2020 17:21:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10921 Blues Pills μεταφέρονται σε νέες ημερομηνίες. Συγκεκριμένα, η μπάντα από τη Σουηδία θα εμφανιστεί την Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Fix Factory Of Sound) και το Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου στην Αθήνα (Fuzz Live Music Club). Όσα εισιτήρια έχουν διατεθεί ισχύουν για τις νέες ημερομηνίες. Η προπώληση συνεχίζεται κανονικά.   Τις συναυλίες θα ανοίξουν οι Bag Of Nails (Αθήνα) και οι Citrus Blossom (Θεσσαλονίκη).   Oι Blues Pills, μία από τις κορυφαίες rock μπάντες της τελευταίας δεκαετίας, επιστρέφουν στην Ελλάδα! Η μαγευτική Elin Larsson και η παρέα της θα μας χαρίσουν δύο απολαυστικές βραδιές, με αγαπημένα τραγούδια από τη μέχρι τώρα πορεία τους αλλά και με μια πρώτη γεύση από το πολυαναμενόμενο τρίτο album τους, την Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Fix Factory Of Sound) και το Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου στην Αθήνα (Fuzz Live Music Club).   Η μπάντα σχηματίστηκε το 2011, στο Örebro της Σουηδίας, από τους Zach Anderson και Cory Berry, αμφότεροι πρώην μέλη των εξαιρετικών Radio Moscow. Η συνάντησή τους με την Elin Larsson στις ΗΠΑ οδήγησε αρχικά στην ηχογράφηση κάποιων demo, όμως γρήγορα κυκλοφόρησαν μία σειρά από EPs και singles που τους χάρισαν ένα συμβόλαιο με την περίφημη Nuclear Blast, για λογαριασμό της οποίας κυκλοφόρησαν το φοβερό ομώνυμο ντεμπούτο album τους το 2014.   Σχεδόν κλασικός με το πρώτο άκουσμα, ο δίσκος περιέχει δέκα τραγούδια-μικρά θαύματα (όπως τα "Devil Man", "River", "Black Smoke") που τους καθιστούν άμεσα ως ένα από τα πιο πολυσυζητημένα νέα ονόματα. Η μουσική τους συνδυάζει άκοπα την Vintage Rock αισθητική και τη soul ερμηνεία με την ενέργεια και τον δυναμισμό μιας μπάντας του σήμερα, πατώντας στην κληρονομία θρυλικών ονομάτων όπως οι Led ZeppelinJimi HendrixJanis JoplinAretha FranklinCreamFleetwood Mac που παρέχουν στους Blues Pills την έμπνευση στο να αναζητήσουν και τελικά να δημιουργήσουν τον δικό τους προσωπικό ήχο.   Το 2ο album τους, "Lady In Gold" (2016) επιβεβαίωσε την κατακόρυφη άνοδο της δημοτικότητάς τους, ενώ ο ολοκαίνουριος 3ος δίσκος τους θα κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2020, λίγο καιρό πριν ξεκινήσουν την επερχόμενη ευρωπαϊκή περιοδεία που θα τους φέρει και στη χώρα μας.   Οι συναυλίες, άλλωστε, έχουν γίνει δεύτερη φύση για τη μπάντα. Περιζήτητοι παντού, αφήνουν εξαιρετικές εντυπώσεις σε κάθε τους εμφάνιση, όπως πολύ καλά γνωρίζει και το ελληνικό κοινό. Οι Blues Pills είναι μια μπάντα που αγαπά όσο ελάχιστες τις χρυσές στιγμές του rock, πατώντας ταυτόχρονα γερά στο παρόν, χαρίζοντάς μας σπουδαίες εμπειρίες σε κάθε live της. Το ίδιο θα συμβεί και στις δύο επερχόμενες βραδιές της 25ης και 26ης Σεπτεμβρίου.   Επαναλαμβάνουμε πως όσα εισιτήρια έχουν διατεθεί ισχύουν κανονικά και για τις νέες ημερομηνίες.   Τιμές εισιτηρίων: Aθήνα (26/9) H προπώληση συνεχίζεται προς 25 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 27 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 30 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων:   Τηλεφωνικά / 11876 Online / www.viva.gr www.fuzzclub.gr/event/blues-pills/
    Φυσικά σημεία / Kαταστήματα ReloadSeven SpotsMedia Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Θεσσαλονίκη (25/9) H προπώληση συνεχίζεται προς 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.   Διάθεση εισιτηρίων:   Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr www.fixfactoryofsound.gr/event/blues-pills/
    Φυσικά Σημεία / Kαταστήματα Seven Spots και Wind Blues Pills + opening acts: Citrus Blossom (Θεσσαλονίκη) / Bag Of Nails (Αθήνα)   Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου 2020, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014).   Official site Facebook Instagram
    Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817)   Official site Facebook  Instagram
      Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. To ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό από τα www.fuzzclub.grwww.fixfactoryofsound.gr
     και τα social media μας.   Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / thomasmachairas@fuzzproductions.gr/6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / johnlimberis@fuzzproductions.gr / 6945 622781 Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / metaxopoulou@gmail.com / 6944 188878]]>
    10921 0 0 0
    <![CDATA[JACK SAVORETTI LIVE - Νέα Ημερομηνία & Χώρος]]> https://www.puzzlemag.gr/jack-savoretti-live-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%82/ Fri, 20 Mar 2020 13:20:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10928 JACK SAVORETTI LIVE Δευτέρα 20 Ιουλίου ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ (Νέα Ημερομηνία & Χώρος) OPENING ACT: Gizmo Varillas   Η διοργανώτρια εταιρία DOLEDRUMS MUSIC EVENTS, ύστερα από συνεννόηση με τον καλλιτέχνη, σας ενημερώνει, πως η νέα ημερομηνία για την συναυλία του JACK SAVORETTI στην Αθήνα είναι η Δευτέρα 20 Ιουλίου 2020!   Νέος χώρος, η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, στο Γκάζι. Πρόκειται για έναν από τους κορυφαίους ανοιχτούς συναυλιακούς χώρους της πόλης, και βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας, μόλις 50 μέτρα από τον σταθμό Κεραμεικού.   Τα εισιτήριά που έχουν ήδη αγοραστεί (είτε καθήμενων, είτε ορθίων), ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία και δεν χρειάζεται να γίνει καμία απολύτως αλλαγή.   Σε περίπτωση που για λόγους ανωτέρας βίας θέλουν κάποιοι να εξαργυρώσουν τα εισιτήρια τους, πρέπει να επικοινωνήσουν μέχρι την Παρασκευή 27 Μαρτίου 2020: e-mail: info@doledrums.com τηλέφωνο: 2112131192 Η προπώληση συνεχίζεται κανονικά από την viva.gr, με τα εισιτήρια των όρθιων στην τιμή των €32. Υπενθυμίζουμε πως τα εισιτήρια των καθήμενων είναι sold out! Ευχόμαστε καλή δύναμη τις επόμενες εβδομάδες, και είμαστε αισιόδοξοι και γεμάτοι προσμονή γι’ αυτή τη συναυλία, που θα την έχουμε όλοι τόσο ανάγκη.       Ο Jack Savoretti, ο αγαπημένος πλέον, του ελληνικού κοινού θα βρεθεί μαζί με την μπάντα του τη Δευτέρα 20 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!  Τη συναυλία θα ανοίξει ο Gizmo Varillas.   Αναμφισβήτητα, το 2019 ήταν η χρονιά του Jack Savoretti! Με αμέτρητα shows σε όλο τον κόσμο, ένα θρυλικό sold out στο Wembley Arena και μια νέα φθινοπωρινή sold-out περιοδεία σε όλη τη Βρετανία. Με συνεργασίες όπως αυτή με την Kylie Minogue, τον Mika και τους Sigma και το άλμπουμ του “Singing to Strangers” να φτάνει στο #1 των UK Charts και να είναι ένα από τα άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις της χρονιάς.   Τα singles "What More can I Do?", Candlelight”, Love Is On The Line”, Youth & Love” που κυκλοφόρησαν μέσα στο 2019 κατέκλυσαν το ελληνικό ραδιόφωνο με τον Jack Savoretti να κερδίζει όλο και περισσότερο φανατικό κοινό στην Ελλάδα.   Το άλμπουμ του “Singing to Strangers”  είναι το έκτο της καριέρας του και το ηχογράφησε μαζί με την μπάντα του στα στούντιο του Ennio Morricone στη Ρώμη, το περασμένο καλοκαίρι. Η παραγωγή έγινε από τον Cam Blackwood (George Ezra). Η επιτυχία του δίσκου οδήγησε στην αναγγελία της επανέκδοσής του με επιπλέον νέα τραγούδια για τις 8 Δεκεμβρίου.   Όσο για τον τίτλο του άλμπουμ ο Savoretti λέει: «Αυτή είναι η δουλειά μου. Να τραγουδώ σε ανθρώπους που δε γνωρίζω. Αυτό κάνω στην ζωή μου. Οι φίλοι και οι συγγενείς είναι ήδη fan, οπότε μπορείς να τους τραγουδήσεις τα πάντα και να είναι με το μέρος σου. Το να τραγουδάς όμως, σε αγνώστους χρειάζεται να τους πείσεις, να τους αγγίξεις και να συνδεθείς μαζί τους.»   Άλλωστε, ο ίδιος προτίμησε να τραβήξει το δύσκολο δρόμο δίχως να κάνει συμβιβασμούς στην πορεία του. Έχοντας θεωρηθεί ως ‘the next big thing’ ως τραγουδοποιός σε ηλικία 20 ετών, ο Savoretti γρήγορα συνειδητοποίησε ότι οι άνθρωποι γύρω του δεν μοιράζονταν το ίδιο όραμά για τα τραγούδια του, όπως αυτός ήθελε να είναι. Αντί λοιπόν, να παίξει αυτό το παιχνίδι, προτίμησε να παλέψει με τον τρόπο που εκείνος ήθελε, δημιουργικά, κερδίζοντας την καλλιτεχνική του ελευθερία, αλλά χάνοντας αρχικά το χρυσό εισιτήριο για τη φήμη του.   Όμως, όλες οι δυσκολίες που αντιμετώπισε, η πίστη στον εαυτό του και στην τέχνη του, έγιναν η αφορμή για να μπορεί να αγγίζει και να συνδέεται με ένα μαγικό τρόπο με όλους τους αγνώστους ανθρώπους. Κι έτσι, να μην θεωρείται, πλέον, το next big thing, αλλά ένας από τους πιο επιτυχημένους βρετανούς τραγουδοποιούς των τελευταίων ετών, δίχως να κάνει εκπτώσεις και παραμένοντας αληθινός και ταπεινός απέναντι στους ανθρώπους που τον ακολουθούν.   O Gizmo Varillas θα ανοίξει τη συναυλία του Jack Savoretti στην Αθήνα τη Δευτέρα 20 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Ο Ισπανός τραγουδοποιός, μουσικός και παραγωγός με έδρα το Λονδίνο έρχεται έχοντας στις αποσκευές του το νέο του single “Saving Grace” αλλά και τραγούδια από τους προηγούμενους δίσκους του. Στο “Saving Grace” συμμετέχει ο θρυλικός drummer, Tony Allen, (Fela Kuti, The Good, The Bad & The Queen) που έχει χαρακτηριστεί από τον Brian Eno ως ίσως ο καλύτερος drummer όλων των εποχών. Το τραγούδι κυκλοφόρησε πρόσφατα και σε ταξιδεύει μέσα από τις ρυθμικές του κιθάρες, το αφηγηματικό μπάσο και τα λόγια του Gizmo Varillas.   O Gizmo Varillas έκανε την εμφάνισή του το 2017 με το ντεμπούτο του άλμπουμ El Dorado το οποίο ήταν ανάμεσα στα 10 κορυφαία άλμπουμ της χρονιάς στο Classic Pop Magazine. Ένα χρόνο αργότερα ακολούθησε το άλμπουμ “Dreaming of Better Days”. O Varillas έχει ανοίξει τις συναυλίες καλλιτεχνών όπως οι: Seu Jorge, Rodrigo y Gabriela, Natalia Lafourcade, Julia Venegas, Zaz, Jack Savoretti, ενώ έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως το Latitude Festival, Montreux Jazz Festival και άλλα. Το νέο του άλμπουμ “Out Of The Darkness” θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2020.     Info: Δευτέρα 20 Ιουλίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση €32   fb event: https://www.facebook.com/events/2415948152055612   Προπώληση Εισιτηρίων: Viva.gr και τα Viva Spots – https://www.viva.gr/tickets/music/gazi-music-hall/jack-savoretti/  ]]> 10928 0 0 0 <![CDATA[Θέατρο Φούρνος : Ακουστικά Παραμύθια]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82-%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%8d%ce%b8%ce%b9%ce%b1/ Fri, 27 Mar 2020 13:23:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10933 Θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ

    Ακουστικά παραμύθια

    Ένα καινούργιο παραμύθι κάθε Πέμπτη  από τις 10.30

    Στη σελίδα του Φούρνου στο Youtube

    Σε αυτές τις πρωτόγνωρες ημέρες που βιώνουμε όλοι, το θέατρο Φούρνος και η ομάδα του θέλει να είναι δίπλα στους θεατές του, ιδιαιτέρως τους πιο μικρούς, γιατί πιστεύουμε ότι τα παιδιά ακόμη και στις πιο δύσκολες συνθήκες θα πρέπει να συνεχίζουν να παίζουν , να μαθαίνουν και να γελούν.

    Φανταζόμαστε ότι σίγουρα οι μικροί μας φίλοι περνούν αρκετές ώρες μπροστά σε μια οθόνη , γι αυτό το Θέατρο Φούρνος τους κάνει ένα δώρο, ακουστικά πρωτότυπα παραμύθια , ένα κάθε εβδομάδα ,τα οποία αφηγούνται ηθοποιοί της ομάδας μας αλλά και φίλοι ηθοποιοί που αγκάλιασαν την πρωτοβουλία μας.

    Κάθε παραμύθι όπως και οι παραστάσεις μας είναι αφορμή για κουβέντα ενήλικα και παιδιού. Στο τέλος κάθε παραμυθιού προτείνουμε και μια μικρή δραστηριότητα.

    Κάποια παραμύθια είναι πιο  μεγάλα άλλα πιο μικρά. Κάποια πιο πολύπλοκα άλλα πιο απλά. Κάποια σε συνέχειες και άλλα αυτοτελή. Κάποια θα είναι αστεία και άλλα πιο σοβαρά. Σίγουρα όμως όλα θα προσκαλούν  τα παιδιά μα κλείσουν τα μάτια τους και να φανταστούν καινούργιους κόσμος

    Κάθε Πέμπτη στις 10.30 ένα καινούργιο παραμύθι ξεκινάει  στη σελίδα μας στο Youtube

    https://www.youtube.com/c/ΤοΦρατζολάκιΘέατροΦούρνοςγιαταΠαιδιά

    Μπορεί ο χώρος μας να έχει προς το παρόν κλείσει , αλλά ακόμη και σε δύσκολες συνθήκες προσπαθούμε να είμαστε κοντά στους θεατές με νέες προτάσεις .

    Θέατρο Φούρνος  Μαυρομιχάλη 168 Αθήνα  τηλ 210.6460748  info@fournos-culture.gr

    ]]>
    10933 0 0 0
    <![CDATA[In Flames - Αναβολή προγραμματισμένων συναυλιών σε Αθήνα & Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/in-flames-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9/ Tue, 07 Apr 2020 15:26:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10938 In Flames σε Θεσσαλονίκη (16 Μαΐου στο Principal Club Theater) και Αθήνα (17 Μαΐου στο Gazi Music Hall), όπως κι ολόκληρη η περιοδεία στο πλαίσιο της οποίας θα εμφανιζόταν το συγκρότημα στην Ελλάδα, αναβάλλονται λόγω της πανδημίας του COVID-19. Τα εισιτήρια θα ισχύουν κανονικά για τις νέες ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν το επόμενο διάστημα, παρακολουθώντας τις εξελίξεις και τις οδηγίες των αρμοδίων! Stay safe Jesterheads! We will meet again! High Priority Promotions   ]]> 10938 0 0 0 <![CDATA[Νέες ημερομηνίες για τις συναυλίες των MACHINE HEAD στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b5%cf%82-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89/ Thu, 09 Apr 2020 11:00:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10941 Μετά την αναγκαστική αναβολή των πολυαναμενόμενων συναυλιών των Machine Head στην Ελλάδα λόγω της πανδημίας του κορονοϊού, είμαστε στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσουμε τις νέες ημερομηνίες! Συγκεκριμένα, οι Machine Head θα εμφανιστούν τη Δευτέρα 2 Νοεμβρίου 2020 στην Αθήνα (Piraeus Academy) και την Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2020 στη Θεσσαλονίκη (Fix Factory Of Sound). Τα εισιτήρια όσων τα είχαν προμηθευτεί, ισχύουν κανονικά για τις νέες ημερομηνίες.
    Η προπώληση συνεχίζεται κανονικά στο ticketservices.gr και το tickets.public.gr . MACHINE HEAD LIVE IN GREECE!!! Ένα από τα σπουδαιότερα Metal συγκροτήματα όλων των εποχών, οι θρυλικοί "Machine Head", γιορτάζουν τα 25 χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου τους album "Burn My Eyes" με δυο επετειακές συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Οι Machine Head ιδρύθηκαν το 1991 στο Όουκλαντ της Καλιφόρνια, από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Robb Flynn και τον μπασίστα Adam Duce. Καινοτόμοι αλλά και άξιοι συνεχιστές του thrash metal ιδιώματος, κατάφεραν τόσο να δημιουργήσουν τη δική τους σχολή, ενσωματώνοντας groove metal και nu metal στοιχεία στις πρώιμες κυκλοφορίες τους, όσο και να δώσουν νέα πνοή στον πιο παραδοσιακό metal ήχο με το album τους "The Blackening", το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και επελέγη ως άλμπουμ της δεκαετίας από το αγγλικό Metal Hammer το 2010. Το πρώτο τους album με τίτλο "Burn My Eyes" κυκλοφόρησε το 1994 και επαναπροσδιόρισε τον σκληρο ήχο, εκτοξεύοντας τους Machine Head στην κορυφή και βάζοντας τα θεμέλια για την καθιέρωση τους ως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της σύγχρονης Metal σκηνής. 25 χρόνια μετά, οι Machine Head γιορτάζουν αυτή την κυκλοφορία ορόσημο με μια επετειακή περιοδεία. Αυτές οι μοναδικές για την ιστορία του συγκροτήματος εμφανίσεις, θα αποτελούνται από δυο μέρη συνολικής διάρκειας τριών ωρών, προσφέροντας στους φίλους του συγκροτήματος μια once in a lifetime εμπειρία. Το πρώτο μέρος θα λειτουργήσει σαν ένα "best of" των Machine Head, καθώς οι καλύτερες στιγμές του συγκροτήματος θα παρουσιαστούν ζωντανά από τον frontman και κιθαρίστα Robb Flynn, τον μπασίστα Jared MacEachern και άλλους δύο μουσικούς, που θα ανακοινωθούν σύντομα, στην κιθάρα και τα τύμπανα. Στο δεύτερο μέρος θα γραφτεί μουσική ιστορία, καθώς ο Robb Flynn θα ενώσει και πάλι τις δυνάμεις του με τα original μέλη της μπάντας, τον κιθαρίστα Logan Mader και τον ντράμερ Chris Kontos, οι οποίοι μαζί με τον μπασίστα Jared MacEachern θα παρουσιάσουν ζωντανά το album "Burn My Eyes" για πρώτη φορά στην ιστορία του συγκροτήματος. Οι Machine Head θα εμφανιστούν Τη Δευτέρα 2 Νοεμβρίου 2020 στο Piraeus Academy στην Αθήνα και την Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2020 στο Fix Factory Of Sound στη Θεσσαλονίκη. ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Δευτέρα 2 Νοεμβρίου 2020 @ Piraeus Academy, Αθήνα Διεύθυνση: Πειραιώς 117, Αθήνα 118 54 Τιμή εισιτηρίων: 30 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα 10678), Sirens Records (Νικηταρά 14, Αθήνα 10678), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr tickets.public.gr
    Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2020 @ Fix Factory Of Sound, Θεσσαλονίκη Διεύθυνση: 26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη 546 27 Τιμή εισιτηρίων: 28 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), Dizzy Dolls (Αιγύπτου 5, Θεσσαλονίκη 54625), Cafe Bar Διώροφον (Κερασούντος 81, Καλαμαριά 55131), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr tickets.public.gr
    Πληροφορίες: 210 6465000 - musicboxproductions.gr facebook.com/musicboxproductions.gr
    ]]>
    10941 0 0 0
    <![CDATA[ΟΙ «ΟΡΝΙΘΕΣ» ΤΟΥ ΜΠΑΜΠΗ ΜΑΚΡΙΔΗ ΚΑΝΟΥΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΣΤΟ ΨΗΦΙΑΚΟ ΚΑΝΑΛΙ ΤΟΥ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΩΝΑΣΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bf%cf%81%ce%bd%ce%b9%ce%b8%ce%b5%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%cf%80%ce%b1%ce%bc%cf%80%ce%b7-%ce%bc%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%b9%ce%b4%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%bf%cf%85/ Thu, 09 Apr 2020 11:03:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10944 WE STAY CLOSE, NOT CLOSED  ΟΙ «ΟΡΝΙΘΕΣ» ΤΟΥ ΜΠΑΜΠΗ ΜΑΚΡΙΔΗ ΚΑΝΟΥΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΣΤΟ ΨΗΦΙΑΚΟ ΚΑΝΑΛΙ ΤΟΥ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΩΝΑΣΗ   12 – 15 Απριλίου 2020 | Πανελλήνια Πρεμιέρα: Κυριακή 12.4.2020 | 19:00 Ακολουθεί live Q&A με τον δημιουργό της ταινίας Μπάμπη Μακρίδη Ψηφιακό Κανάλι Ιδρύματος Ωνάση     Μια αξέχαστη παράσταση έγινε αφορμή για ταινία. Oι «Όρνιθες (ή πώς να γίνεις πουλί)» του Μπάμπη Μακρίδη προσγειώνονται για λίγες μέρες σε ένα μέρος που δεν υπάρχει στον χάρτη και κάνουν πανελλήνια πρεμιέρα στις οθόνες μας από το ψηφιακό κανάλι του Ιδρύματος Ωνάση.   Trailer link: https://youtu.be/1v_cyPfa4nI   «Μια ησυχία, μια τόσο γλυκιά ησυχία. Που μας κοιτάζει στα μάτια με το ωραίο της πρόσωπο – και μας χαμογελά. Πόσο την αγαπώ την ησυχία. Ακούστε.» - Αριστοφάνης, «Όρνιθες»   Μένουμε μέσα, αλλά το Ίδρυμα Ωνάση μάς ανοίγει ένα παράθυρο στον κινηματογράφο και φέρνει στις οθόνες μας μια ταινία σε πανελλήνια πρεμιέρα, πριν καν προβληθεί στις αίθουσες. Η ταινία «Όρνιθες (ή πώς να γίνεις πουλί)» του Μπάμπη Μακρίδη, η πρώτη κινηματογραφική ταινία σε παραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση, «σπάει το αβγό της» και μετά την παγκόσμια πρεμιέρα της στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ, κάνει μια επίδειξη ελευθερίας, σαν αυτή που μόνο τα πουλιά μπορούν να βιώσουν. Την Κυριακή 12 Απριλίου στις 19:00 προσγειώνεται στο ψηφιακό κανάλι του Ιδρύματος Ωνάση και «φωλιάζει» εκεί έως την Τετάρτη 15 Απριλίου στις 19:00, προτού της επιτραπεί να ταξιδέψει και πάλι σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο. Μετά το τέλος της ταινίας, όπως συνηθίζεται στις φεστιβαλικές προβολές, ο σκηνοθέτης της ταινίας, Μπάμπης Μακρίδης, σας περιμένει για ένα ψηφιακό live Q&A. Μείνετε συντονισμένοι στην ψηφιακή αίθουσα του καναλιού και μάθετε τα πάντα για την ταινία που θα παρακολουθήσετε πρώτοι στην Ελλάδα. Οι «Όρνιθες (ή πώς να γίνεις πουλί)» είναι μια υβριδική ταινία, στα όρια του ντοκιμαντέρ, της μυθοπλασίας και της πολιτικής φαντασίας. Και μέσα στο ελεύθερο πνεύμα της, δεν μπορούσε παρά να γίνει και η πρώτη ελληνική ταινία που κάνει πρεμιέρα όχι στις αίθουσες, που είναι ο φυσικός της χώρος, αλλά στο YouTube. Οι «Όρνιθες» του κινηματογραφιστή Μπάμπη Μακρίδη –δημιουργού του “L” (Sundance Film Festival 2012) και του «Οίκτου» (“Pity”, Sundance Film Festival 2018, Βραβείο Καλύτερης Ταινίας της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου 2019)– είναι μια ταινία για την πτήση και την πτώση, για την ανθρώπινη ανάγκη να πετάμε, για τον φόβο του ύψους, τον ίλιγγο, την ουτοπία, την ελευθερία, τους θεούς και τον άνθρωπο. Η ταινία εμπνέεται από τον αρχετυπικό μύθο του Αριστοφάνη και των «Ορνίθων», την παράσταση του Νίκου Καραθάνου και τους συντελεστές της, κινηματογραφώντας τους εκτός σκηνής, σε πραγματικούς χώρους και φυσικά τοπία – από τα λιβάδια ηφαιστειακής λάβας στην Ισλανδία έως τα υψίπεδα της Παταγονίας και από την Times Square έως τις πυραμίδες της Αιγύπτου. Τα πάντα συμβαίνουν σε ένα σύμπαν ρευστής «καθημερινότητας», ανάμεσα σε ανθρώπους του θεάτρου, ορνιθολόγους και θυμόσοφους ερημίτες, που –όλοι τους– ονειρεύονται πως πετούν. Ένα φιλμ-εγχειρίδιο φυγής, μια ταινία για την παρατήρηση των πουλιών, όπου τα πουλιά είναι στην πραγματικότητα άνθρωποι. Ανοίξτε το παράθυρο, δείτε μια κινηματογραφική πρεμιέρα στο https://www.youtube.com/onassisfoundationchannel και ονειρευτείτε ότι πετάτε.   Συντελεστές Σενάριο & Σκηνοθεσία: Μπάμπης Μακρίδης Διεύθυνση Παραγωγής: Ισαβέλλα Αλωπούδη Διεύθυνση Φωτογραφίας: Κωνσταντίνος Κουκουλιός Ήχος: Λέανδρος Ντούνης, Στέφανος Ευθυμίου Μοντάζ: Μάριος Κλεφτάκης Μουσική: The Little Thieves Μουσική Παράστασης: Άγγελος Τριανταφύλλου Οργάνωση Παραγωγής: Αμάντα Λιβανού   Εμφανίζονται: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Βασιλική Δρίβα, Νίκος Καραθάνος, Έμιλυ Κολιανδρή, Γιάννης Κότσιφας, Έκτορας Λιάτσος, Χρήστος Λούλης, Γρηγορία Μεθενίτη, Κώστας Μπερικόπουλος, Κωνσταντίνος Μπιμπής, Στράτος Παπαδάκης, Άγγελος Παπαδημητρίου, Φοίβος Ριμένας, Μιχάλης Σαράντης, Γιάννης Σεβδικαλής, Άρης Σερβετάλης, Έλενα Τοπαλίδου, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Χάρης Φραγκούλης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη   Παραγωγή: Ίδρυμα Ωνάση / Με τη συνεργασία της Neda Film Βασισμένο στους Όρνιθες του Αριστοφάνη, σε θεατρική διασκευή Γιάννη Αστερή και Νίκου Καραθάνου Διεθνείς Πωλήσεις: New Europe Film Sales   Διαβάστε περισσότερα Η παραγωγή της ταινίας, με τη συνεργασία της Neda Film της Αμάντας Λιβανού, ξεκίνησε τον Μάρτιο του 2018. Τα βασικά γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στην Ελλάδα, τις ΗΠΑ (Νέα Υόρκη), την Ισλανδία (Ρέικιαβικ και ενδοχώρα) και την Αργεντινή (Παταγονία), ενώ λίγα γυρίσματα έγιναν και στις Γαλλικές Άλπεις, το Κάιρο, το Ρίο ντε Τζανέιρο και το Βελιγράδι.   Η ταινία έχει ήδη πάρει μέρος στο Work in Progress του φεστιβάλ Les Arcs, τον Δεκέμβριο του 2018, όπου προβλήθηκε ένα 8λεπτο απόσπασμά της.   Η ταινία παρουσιάστηκε σε παγκόσμια πρεμιέρα στις 28 Ιανουαρίου 2020 στο Τμήμα Voice του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ (προβολές έως και 1η Φεβρουαρίου 2020).   Η ελληνική πρεμιέρα της ταινίας είχε προγραμματιστεί να γίνει στο διεθνές πρόγραμμα Film Forward του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης τον Μάρτιο του 2020, αλλά το φεστιβάλ αναβλήθηκε λόγω του κορωνοϊού.   Η ταινία συνοδεύει τη θεατρική παράσταση Όρνιθες, σε σκηνοθεσία του Νίκου Καραθάνου, όπου παίζεται. Η παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση έκανε πρεμιέρα στην Επίδαυρο τον Αύγουστο του 2016, κατέκτησε τη Νέα Υόρκη τον Μάιο του 2018, όπου παρουσιάστηκε στον κανονικό προγραμματισμό του St. Ann’s Warehouse στο Μπρούκλιν, ενώ πρόσφατα ταξίδεψε στο Σαντιάγο της Χιλής, στο πλαίσιο του διεθνούς φεστιβάλ Santiago a Mil (17-20 Ιανουαρίου 2020).   Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη Ο Μπάμπης Μακρίδης γεννήθηκε στην Καστοριά. Αποφοίτησε από τη Σχολή Κινηματογράφου Σταυράκου. Το 2005, η πρώτη μικρού μήκους ταινία του, «Ο Τελευταίος Φακίρης», απέσπασε το βραβείο καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας. Το “L”, η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, συμμετείχε σε μερικά από τα σημαντικότερα κινηματογραφικά φεστιβάλ του πλανήτη, όπως στο Sundance, στο Ρότερνταμ και στο Κάρλοβι Βάρι, ενώ κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο στο Molodist Film Festival στο Κίεβο. Ακολούθησε ο «Οίκτος», που έκανε επίσης παγκόσμια πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance 2018, στο τμήμα World Cinema Dramatic Competition. Η ταινία συνέχισε τη φεστιβαλική πορεία της με ευρωπαϊκή πρεμιέρα στο Φεστιβάλ του Ρότερνταμ και, κατόπιν, προβλήθηκε σε πολλά άλλα σημαντικά κινηματογραφικά φεστιβάλ ανά τον κόσμο, όπου κέρδισε αρκετά βραβεία (καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, α΄ ανδρικού ρόλου).     Ψηφιακό κανάλι Ιδρύματος Ωνάση Το ψηφιακό κανάλι του Ιδρύματος Ωνάση εκπέμπει και μοιράζεται στιγμές, εικόνες, συζητήσεις, ήχους, συναισθήματα. Sold-out παραστάσεις, podcasts, εκπαιδευτικά προγράμματα, virtual κινηματογραφικές πρεμιέρες, online μαθήματα, secret συναυλίες. Μια Στέγη σε κάθε σπίτι, σε ένα σημείο που δεν υπάρχει στον χάρτη, για να διασκεδάζει, να επιμορφώνει, να ενώνει, να ανοίγει συζητήσεις. Κάθε μέρα υπάρχει κάτι διαφορετικό, διαθέσιμο χωρίς αντίτιμο ή χρονικό περιορισμό.     Fb page: https://www.facebook.com/birdsthemovie/   https://www.onassis.org/el/news/national-movie-premiere-birds-or-how-to-be-one-by-babis-makridis    ]]> 10944 0 0 0 <![CDATA[Δημιουργούμε από το σπίτι!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%b9%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%bc%ce%b5-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%80%ce%af%cf%84%ce%b9/ Thu, 09 Apr 2020 14:11:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10948 OPEN CALL: Δημιουργούμε από το σπίτι! Για παιδιά και εφήβους έως 15 ετών   To Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή προσκαλεί παιδιά και εφήβους έως 15 ετών να εμπνευστούν από τα αγαπημένα τους αντικείμενα και να δημιουργήσουν τα δικά τους έργα από το σπίτι. «Δημιουργούμε από το σπίτι!» Μην περιοριστείς σε τεχνικές και υλικά! Εκφράσου ελεύθερα με ό,τι υλικά διαθέτεις στο σπίτι, εμπνεύσου από τα αγαπημένα σου αντικείμενα και μοιράσου μαζί μας τις δημιουργίες σου (ζωγραφιές, κατασκευές, γλυπτά). Μπορείς εάν θέλεις να εξερευνήσεις μερικά από τα έργα της Συλλογή μας online, στο goulandris.gr, όπου θα συναντήσεις καλλιτέχνες οι οποίοι επίσης άντλησαν έμπνευση από τα αγαπημένα τους αντικείμενα. Όπως ο Vincent Van Gogh στη Νεκρή φύση με καφετιέρα, που με τόση αγάπη ζωγραφίζει ορισμένα από τα λιγοστά του υπάρχοντα. Άλλοι επιλέγουν να φτιάξουν μόνοι τους τα προσωπικά τους αντικείμενα, όπως ο Paul Gauguin σμιλεύει και φιλοτεχνεί το Σκαλιστό μπαστούνι. Ενώ ο Edgar Degas αποτελεί άλλο ένα ιδιοφυές παράδειγμα, που για προσωπική του ευχαρίστηση και με οδηγό την παρατήρηση μετατρέπει σε γλυπτά τα αγαπημένα του θέματα για να τους δώσει ζωή - ένα από αυτά είναι και το Άλογο στην ποτίστρα. Τα έργα σου θα αναρτηθούν στην ιστοσελίδα μας και μόλις το Μουσείο ανοίξει και πάλι για το κοινό, 25 ζωγραφικά έργα και 5 κατασκευές που θα επιλέξει τριμελής επιτροπή, υπό την επίβλεψη της Υπεύθυνης της Συλλογής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή, θα έχουν την ευκαιρία να εκτεθούν στο φουαγιέ του Αμφιθεάτρου! Όροι συμμετοχής
    • Αφού ολοκληρώσετε τα έργα σας, μπορείτε να τα σκανάρετε ή να τα φωτογραφίσετε και να μας τα στείλετε στο education@goulandris.gr με το ονοματεπώνυμό σας, τον τίτλο του έργου και την ηλικία σας, καθώς και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας. Σε περίπτωση που εμπνευστήκατε από κάποιο έργο της Συλλογής μας, μπορείτε να αναφέρετε επίσης τον τίτλο του έργου και τον δημιουργό του (δεν είναι όμως απαραίτητη προϋπόθεση).
    • Τα έργα, έως δύο στον αριθμό ανά συμμετέχοντα, μπορείτε να τα στείλετε στην ηλεκτρονική μας διεύθυνση έως τις 09/05/2020.
    • Τα ζωγραφικά έργα να μην ξεπερνούν τις διαστάσεις 39 Χ 50 εκ.
    • Οι κατασκευές και τα γλυπτά να μην ξεπερνούν τις διαστάσεις 40 Χ 40 Χ 40 εκ.
    • Για τα έργα που θα επιλεγούν για να την έκθεση στο φουαγιέ του Αμφιθεάτρου, θα επικοινωνήσουμε εμείς μαζί σας για περισσότερες διευκρινήσεις.
    Περισσότερες πληροφορίες για τις δράσεις του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα goulandris.gr και στις σελίδες στα social media @BEGoulandrisFoundation --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Το νέο μουσείο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή στην Αθήνα άνοιξε τις πόρτες του στο κοινό στις 2 Οκτωβρίου 2019, πλαισιωμένο από πολιτιστικές εκδηλώσεις και εκπαιδευτικά εργαστήρια. Το νέο μουσείο της οδού Ερατοσθένους 13 στεγάζει τη συλλογή έργων τέχνης του Ιδρύματος Β&E Γουλανδρή, ενώ μελλοντικά θα φιλοξενεί και περιοδικές εκθέσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Στο μουσείο, εκτός από τους εκθεσιακούς χώρους, λειτουργούν ένα Πωλητήριο και ένα Εστιατόριο - Café, Βιβλιοθήκη τέχνης, Παιδικό Εργαστήριο, καθώς και ένα σύγχρονων προδιαγραφών Αμφιθέατρο. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Το Διοικητικό Συμβούλιο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, στο πλαίσιο των μέτρων για τον περιορισμό της διάδοσης του κορωνοϊού, έχει ανακοινώσει την προσωρινή προληπτική αναστολή λειτουργίας για το κοινό των μουσείων του.]]>
    10948 0 0 0
    <![CDATA[Το EJEKT 2020 δεν μπορεί να πραγματοποιηθεί αυτό το καλοκαίρι]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-ejekt-2020-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%81%ce%b5%ce%af-%ce%bd%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%b7%ce%b8%ce%b5%ce%af-%ce%b1/ Mon, 27 Apr 2020 14:09:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10952  EJEKT, δυστυχώς, είμαστε αναγκασμένοι να ανακοινώσουμε ότι το EJEKT 2020 δεν μπορεί να πραγματοποιηθεί αυτό το καλοκαίρι, λόγω της πανδημίας COVID-19. Μετά από εβδομάδες εξέτασης όλων των πιθανών επιλογών, είναι πια ξεκάθαρο ότι δεν υπάρχει άλλη λύση. Αυτός ο ιός δεν πρόκειται να εξαφανιστεί σύντομα. Η υγεία και η ασφάλεια όλων των εμπλεκομένων (κοινό, συγκροτήματα, συνεργάτες, προσωπικό του φεστιβάλ) είναι η βασική μας προτεραιότητα, οπότε δεν γίνεται να προχωρήσουμε με το EJEKT 2020. Είναι ένα απαραίτητο βήμα και το μόνο ρεαλιστικό στην τρέχουσα κατάσταση. Κατανοούμε ότι η απόφασή μας αλλάζει πολλά σχέδια και ζητούμε συγγνώμη για οποιαδήποτε αναστάτωση. Προφανώς, δεν περιμέναμε να εξελιχθεί έτσι η φετινή χρονιά, η οποίο θα ήταν η μεγαλύτερή στην ιστορία μας, με ένα καταπληκτικό line-up με επικεφαλής τους Red Hot Chili Peppers και τους Foals. Είμαστε συντετριμμένοι, αλλά πρέπει να προχωρήσουμε παρακάτω. Από το πρώτο EJEKT Festival, πριν από 16 χρόνια, έχουμε αντιμετωπίσει κάθε είδους αντιξοότητες που πάντα καταφέραμε να ξεπεράσουμε, γιατί υπάρχει πάντα μια σταθερά: εσείς, το κοινό μας, η οικογένεια του EJEKT. Η υποστήριξή σας είναι αυτό που μας κάνει να συνεχίζουμε. Προς όλους εσάς, είμαστε υπόχρεοι και ευγνώμονες, καθώς μας έχετε διδάξει να έχουμε εμπιστοσύνη στο μέλλον. Είμαστε σίγουροι ότι την επόμενη χρονιά, όλοι εσείς και όλοι εμείς θα συναντηθούμε ξανά, σε ένα αξέχαστο EJEKT 2021. Αυτή τη στιγμή, αυτή είναι η ενημέρωση που μπορούμε να σας παρέχουμε με βεβαιότητα. Η οργάνωση ενός φεστιβάλ όπως το EJEKT δεν είναι εύκολη δουλειά. Υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες που πρέπει να διευθετηθούν. Μέσα στις επόμενες ημέρες θα ανακοινώσουμε το πλάνο μας για τους κατόχους εισιτηρίων. Ζητούμε την κατανόησή σας, γιατί θα απαιτηθεί κάποιο χρονικό διάστημα μέχρι να ολοκληρωθεί, καθώς επεξεργαζόμαστε τον καλύτερο τρόπο διαχείρισης, σε συνεργασία με τους πωλητές εισιτηρίων μας. Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε τους καλλιτέχνες για την εξυπηρετικότητά τους. Επίσης, θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε εσάς, το κοινό μας, για την υπομονή και την υποστήριξή σας κατά τις τελευταίες εβδομάδες, καθώς προσπαθούσαμε να βρούμε λύσεις για αυτό το πρωτοφανές, κακό όνειρο που ζούμε. Προστατεύστε τον εαυτό σας. Φροντίστε εσάς και τα αγαπημένα σας πρόσωπα. Υποστηρίξτε ο ένας τον άλλον. Να σκέφτεστε θετικά. Να θυμάστε ότι και αυτό που ζούμε, θα περάσει. Σας αγαπάμε, EJEKT Festival ]]> 10952 0 0 0 <![CDATA[ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗ ΤΟΥ RELEASE ATHENS 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b3%ce%b7-%cf%84%ce%bf/ Wed, 29 Apr 2020 17:59:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10956 Πλέον, περνάμε άμεσα στον σχεδιασμό της επόμενης ημέρας. Επιθυμία όλων των καλλιτεχνών που θα έπαιρναν μέρος στο φεστιβάλ φέτος, καθώς και δική μας, είναι να συμμετάσχουν στο Release Athens 2021 συγκροτώντας, με την προσθήκη πολλών ακόμα, ένα πραγματικά σπουδαίο line-up που θα ενθουσιάσει κάθε μουσικόφιλο. Θα χρειαστούμε λίγο χρόνο ώστε να επανασχεδιάσουμε τις εμφανίσεις τόσο πολλών ονομάτων, πάντα σε σχέση με τις υποχρεώσεις τους ανά τον κόσμο, αλλά θα το καταφέρουμε, υποσχόμενοι πως το αποτέλεσμα θα σας αποζημιώσει στο έπακρο. Θα επανέλθουμε σύντομα με περισσότερες διευκρινίσεις. Μέχρι τότε, μείνετε ασφαλείς και αισιόδοξοι, εσείς και οι αγαπημένοι σας.]]> 10956 0 0 0 <![CDATA[Ακυρώθηκε το AthensRocks Festival 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%8e%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b5-%cf%84%ce%bf-athensrocks-festival-2020/ Thu, 30 Apr 2020 15:37:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10960 10960 0 0 0 <![CDATA[Αναβάλλεται το Plisskën Festival 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-plissken-festival-2020/ Sat, 02 May 2020 11:18:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10963  ]]> 10963 0 0 0 <![CDATA[Ακύρωση συναυλίας DIDO]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%8d%cf%81%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-dido/ Wed, 13 May 2020 11:26:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10968 DIDO Η προγραμματισμένη συναυλία της Dido (22/06 - Τεχνόπολη), καθώς και ολόκληρη η περιοδεία στο πλαίσιο της οποίας θα εμφανιζόταν η καλλιτέχνης στη χώρα μας, ακυρώνεται λόγω των εξελίξεων της πανδημίας του COVID-19. Οι επιστροφές χρημάτων ξεκινούν από τις 14/05 και θα διαρκέσουν έως τις 31/05:
    • Οι κάτοχοι φυσικών εισιτηρίων μπορούν να απευθυνθούν στα αντίστοιχα καταστήματα, από όπου τα προμηθεύτηκαν
    • Οι κάτοχοι ηλεκτρονικών εισιτηρίων θα λάβουν το αντίτιμο της αγοράς τους, απευθείας στην κάρτα μέσω της οποίας έγινε η συναλλαγή
    Ελπίζουμε σύντομα το συναυλιακό μας απωθημένο να γίνει πραγματικότητα και να απολαύσουμε όλοι μαζί τη μαγευτική φωνή της… See you soon Dido!]]>
    10968 0 0 0
    <![CDATA[Ακυρώθηκε το Rockwave Festival και το Long Beach Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%8e%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b5-%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-long-beach-festival/ Thu, 14 May 2020 12:39:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10971 Η επίσημη ανακοίνωση :

    Προς όλα τα μέλη της οικογένειας του Rockwave Festival και του Long Beach festival: Είμαστε στη δυσάρεστη θέση να σας ανακοινώσουμε ότι τα δύο φεστιβάλ που προγραμματίσαμε για φέτος το καλοκαίρι, το Rockwave Festival 2020 και το Long Beach festival 2020, δεν θα πραγματοποιηθούν λόγω της πανδημίας του COVID-19. Η απόφαση αυτή μας λυπεί όσο καμία λέξη δεν μπορεί να περιγράψει. Εξετάσαμε όλα τα πιθανά σενάρια και είμαστε σε συνεχή επικοινωνία με καλλιτέχνες και συνεργάτες καθώς και τα δύο αυτά φεστιβάλ σχεδιάζονται με αγάπη, μεράκι και σεβασμό προς τους καλλιτέχνες και το κοινό. Στόχος των φεστιβάλ μας είναι να ενώσουν τους φανς με αγαπημένους καλλιτέχνες δημιουργώντας αξέχαστες μνήμες τις οποίες μοιραζόμαστε μαζί τους όταν και εμείς, ως οπαδοί της μουσικής, σταματάμε ό,τι κάνουμε, αφήνουμε πίσω μας ό,τι μας απασχολεί και ζούμε τη μαγεία της στιγμής γνωρίζοντας ότι αυτή είναι μοναδική και δεν θα επαναληφθεί. Η φετινή απειλή της πανδημίας στη δημόσια υγεία δεν καθιστά εφικτή την υλοποίηση της ουσίας του φεστιβάλ το 2020 και επομένως η φεστιβαλική εμπειρία μπαίνει σε δεύτερη μοίρα. Προέχει η υγεία και η προστασία του κοινού, των καλλιτεχνών και του προσωπικού των φεστιβάλ τα οποία είναι η προτεραιότητά μας. Χωρίς υγεία, η μουσική δεν έχει ακροατήριο και χωρίς μουσική, η ζωή δεν έχει μελωδία. H σημερινή παγκόσμια πραγματικότητα μας υπενθύμισε πόσο σημαντικές είναι οι ανθρώπινες σχέσεις και το ότι δεν πρέπει να θεωρούμε τίποτα ως δεδομένο. Μια επιστροφή στη βάση είναι αναγκαία. Ο σχεδιασμός που απαιτείται είναι μακροσκελής και γι’αυτό ζητούμε από το κοινό την υποστήριξή και κατανόησή του καθώς σε αυτές τις πρωτόγνωρες συνθήκες προσπαθούμε να βρούμε τις καλύτερες δυνατές λύσεις για τις οποίες και θα κρατήσουμε το κοινό ενήμερο. Η συμπαράσταση του κοινού μας βοηθά να συνεχίσουμε το έργο μας και φέρνει στην επιφάνεια ένα στοιχείο που θα μας ενώνει πάντα – η κοινή μας αγάπη για τη μουσική και τις συναυλίες. Μέχρι τότε σας ευχόμαστε ΔΥΝΑΜΗ, ΥΓΕΙΑ, ΘΕΤΙΚΗ ΕΝΕΡΓΕΙΑ και ΑΓΑΠΗ. Στο ενδιάμεσο βάλτε τη μουσική στη διαπασών με τη σκέψη ότι οι συναυλίες θα είναι σύντομα και πάλι κομμάτι της ζωής μας. Από την οικογένεια του Rockwave Festival και του Long Beach Festival, Μείνετε γεροί και δυνατοί και θα επανάλθουμε με περισσότερες πληροφορίες.]]>
    10971 0 0 0
    <![CDATA[Ακυρώνονται οι εμφανίσεις των Einstürzende Neubauten στην χώρα μας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%8e%ce%bd%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-einsturzende-neubauten-%cf%83%cf%84/ Thu, 14 May 2020 13:06:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10975 10975 0 0 0 <![CDATA[RELEASE ATHENS 2021 PRESENTS: JUDAS PRIEST!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2021-presents-judas-priest/ Fri, 15 May 2020 12:15:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10978 RELEASE ATHENS 2021 PRESENTS: JUDAS PRIEST + more tba

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 16 ΙΟΥΛΙΟΥ 2021, ΚΛΕΙΣΤΟ ΦΑΛΗΡΟΥ

    Όταν ανακοινώναμε, τη μία μετά την άλλη, τις 10 ημέρες του Release Athens 2020, μετά από δουλειά και προετοιμασία που διήρκεσε παραπάνω από έναν χρόνο, κανείς μας δεν φανταζόταν τι θα επακολουθούσε. Η ιστορία με την πανδημία είναι γνωστή σε όλους, όπως και οι επιπτώσεις που είχε σε πολλούς και διαφορετικούς τομείς της καθημερινότητας και των δραστηριοτήτων μας. Όμως, η κανονικότητα αρχίζει να επιστρέφει και η ζωή, ούτως ή άλλως, θα συνεχιστεί. Από σήμερα, περνάμε στην επόμενη ημέρα ξεκινώντας τις ανακοινώσεις για το Release Athens 2021 με τη νέα ημερομηνία στην οποία οι θρυλικοί Judas Priest θα γιορτάσουν 50 χρόνια πορείας ως ένα από τα ηγετικά ονόματα του heavy metal παγκοσμίως. Ο Rob Halford και η παρέα του θα εμφανιστούν την Παρασκευή 16 Ιουλίου 2021 στο Κλειστό Φαλήρου που, για μία βραδιά, θα μετατραπεί σε παράδεισο του headbanging! Αυτή είναι μόνο η πρώτη από τις ανακοινώσεις, καθώς ο σχεδιασμός μας για το Release Athens 2021 προχωράει με γρήγορους ρυθμούς. Σκοπός μας, όλοι οι σπουδαίοι καλλιτέχνες που θα συμμετείχαν τη φετινή χρονιά να είναι μαζί μας το επόμενο καλοκαίρι και, με την προσθήκη μερικών ακόμα τεράστιων ονομάτων, να αποτελέσουν ένα line-up που θα ενθουσιάσει κάθε μουσικόφιλο. Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία. Σύντομα, θα επανέλθουμε με περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τη διαδικασία χρησιμοποίησης του voucher, αφού δημοσιευθούν από την κυβέρνηση οι απαραίτητες διευκρινίσεις στο σχετικό διάταγμα νομοθετικού περιεχομένου. Σε κάθε περίπτωση, διαβεβαιώνουμε όλους τους κατόχους πως οι ευχάριστες εκπλήξεις που θα ακολουθήσουν θα μετατρέψουν τα εισιτήριά τους σε ουσιαστικά early birds. Μετά τις 15 Ιουνίου, θα είμαστε σε θέση να πούμε περισσότερα. Από σήμερα, συνεχίζεται και η προπώληση των εισιτηρίων προς 45 ευρώ (γενική είσοδος) και 100 ευρώ (VIP). Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν σύντομα. Τα πακέτα 3 και 4 ημερών που αφορούν στις metal ημέρες του Release Athens θα επανέλθουν μόλις ανακοινωθούν και οι επόμενες νέες ημερομηνίες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr/ www.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yolenis (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και VivaSpot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Oι "metal gods" φέρνουν και στην Αθήνα το πιο εντυπωσιακό show τους σε μια ανεπανάληπτη βραδιά γεμάτη από greatest hits, γιορτάζοντας τα 50 χρόνια στην κορυφή του σκληρού ήχου! Οι Judas Priest δημιουργήθηκαν το 1969 στο Birmingham της Αγγλίας και έμελλε να αλλάξουν για πάντα το πρόσωπο του heavy metal. Άγγιξαν αμέσως δυσθεώρητα ύψη με albums όπως τα "Sin After Sin" ('77), "Stained Class" ('78), "Hell Bent for Leather" ('78) και "Unleashed in the East" ('80) και κατέκτησαν τον πλανήτη με αθάνατα έπη όπως τα "British Steel", ('80), "Point of Entry" ('81), "Screaming for Vengeance" ('82) και "Defenders of the Faith" ('84), "Painkiller" ('90), τα οποία μας έδωσαν κλασικά τραγούδια που έχουν αντέξει έως σήμερα. Τα "Breaking the Law", "Living After Midnight", "Heading Out to the Highway", "You've Got Another Thing Coming" τους οδηγούν σε headline θέσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου. Ελάχιστα είναι τα ονόματα του heavy metal που "πάτησαν" σε κορυφές όπως αυτές των Judas Priest. Η επιρροή τους δεν σταματά στιγμή, και το καταπληκτικό "Firepower" του 2018 απέδειξε ξανά πόσο σπουδαίοι παραμένουν, αφήνοντας άφωνο το πιστό κοινό τους και τους κριτικούς, με τη δύναμη και την ενέργεια της τεράστιας αυτής μπάντας που το 2020 θα γιορτάσει μαζί μας 50 χρόνια ατόφιου Heavy Metal! Official Website Facebook YouTube Twitter Instagram Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα, σύντομα! Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στo www.releaseathens.gr   Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
    Το 2021, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    10978 0 0 0
    <![CDATA[Luke Elliot & «The Big Wind»]]> https://www.puzzlemag.gr/luke-elliot-the-big-wind/ Mon, 18 May 2020 11:29:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10981 Luke Elliot Κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ «The Big Wind» ή Όσα φέρνει ο άνεμος Επιλέξτε ΕΔΩ την πλατφόρμα που θέλετε να ακούσετε το album: https://lukeelliot.lnk.to/TheBigWind_AlbumAf?fbclid=IwAR3AGRMbNX9mkOQeG76XcJSCmsUT2bCENjMC7PKUPVc8bHim_QfcCM4BgBA   Ο άνεμος της ανανέωσης, ο άνεμος της αλλαγής, ο άνεμος της καταστροφής, ο άνεμος της μουσικής. Με τη σαρωτική του δύναμη, τη θυελλώδη και ακατάπαυστη ορμή του που συγκλονίζει και συνεπαίρνει. Όπως και η μουσική, που ταξιδεύει με απίστευτη ταχύτητα, που άλλοτε καταλαγιάζει και άλλοτε πάλι ξεχύνεται ορμητικά σε ένα αέναο ταξίδι. Κάπως έτσι φτάνει στα μέρη μας ο τραγουδοποιός Luke Elliot με το νέο του άλμπουμ του, «The Big Wind». Η έμπνευση έρχεται από το μοιραίο 1839, όταν ξέσπασε μια καταστροφική θύελλα στις 6 Ιανουαρίου στην Ιρλανδία που έχει μείνει (στην ποίηση και την πεζογραφία) γνωστή ως, The Night of the Big Wind. Κόστισε τη ζωή σε εκατοντάδες ανθρώπους και μέχρι εκείνη τη στιγμή ήταν η καταστροφικότερη θύελλα που είχε χτυπήσει την Ιρλανδία για 300 χρόνια. Πολλοί είναι αυτοί που κυνηγούν θύελλες, κυνηγούν... το αδιανόητο, θέλουν να συλλάβουν τις μυστηριακές δυνάμεις της φύσης, την ικανότητά της να μεταμορφώνεται, να αλλάζει συνεχώς, να αλλάζει ακόμα και βίαια, να υποτάσσει αλλά να μην υποτάσσεται. Κάποιοι στην προσπάθεια τους αυτή βγαίνουν τραυματισμένοι αλλά σοφότεροι. Έτσι και ο Luke Elliot ο οποίος πρόσφατα, βρέθηκε να «κυνηγά καταιγίδες», να μάχεται για να ισορροπήσει μέσα στον ανεμοστρόβιλο της προσωπικής του ζωής από τη μία και του φρενήρους δημιουργικού του οίστρου από την άλλη. Και μέσα σε όλα αυτά, γεννήθηκε το καινούργιο του άλμπουμThe Big Wind. Τον ακούσαμε πρώτη φορά να τραγουδά μαζί με τον Sivert Hoyem το Somebody's Man και η φωνή του εντυπωσίασε. Στην Ελλάδα, πρωτοήρθε τον περασμένο Απρίλιο, όταν και άνοιξε τις συναυλίες των Madrugada στις τρεις αξέχαστες sold out συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Μια ευχάριστη έκπληξη που ξάφνιασε ευχάριστα το ελληνικό κοινό με τη μαγευτική του εμφάνιση και την υπέροχη φωνή του. Ένα χρόνο αργότερα, ο Luke Elliot επιστρέφει για να παρουσιάσει περήφανα τη νέα δισκογραφική του δουλειά, The Big Wind και το φθινόπωρο που έρχεται ελπίζουμε να απολαύσουμε ολοκληρωμένα και ζωντανά τη δουλειά του. «Αυτά τα τραγούδια έχουν να κάνουν με την προσπάθεια μου να ισορροπήσω στη ζωή. Ενώ τα έγραφα, δεν είχα κάποια μόνιμη κατοικία, όμως εκείνη την περίοδο βγήκα από αυτό το χάος. Γνώρισα τη γυναίκα μου και πήρα την σοβαρή απόφαση να ολοκληρώσω αυτόν τον δίσκο», αποκαλύπτει ο καλλιτέχνης, από το Νιου Τζέρσεϋ. «Όλοι πρέπει κάποια στιγμή να μεγαλώσουν και να ωριμάσουν». Το γαλλικό Rolling Stone επέλεξε ήδη το «The Big Wind» ως άλμπουμ του μήνα και αναφέρθηκε στον Luke ως «αναμφισβήτητο ταλέντο σε συνδυασμό με μια πραγματικά εκπληκτική φωνή». Οι κριτικοί συγκρίνουν τον Luke Elliot με καλλιτέχνες της folk και rock μουσικής, σαν τους Hank Williams, Big Joe Turner, Bob Dylan, Elmore James, PJ Harvey και Nick Cave. «Αν ο Jerry Lee Lewis και ο Bob Dylan είχαν ένα παιδί και τότε το παιδί είχε ένα παιδί με τον Tom Waits, θα μπορούσε να μεγαλώσει για να ακούγεται όπως ο Luke Elliot ...»: Popdose Πρόκειται για έναν σκοτεινό crooner, που τραγουδά με μία φωνή μελωδική και μελαγχολική ταυτόχρονα. Η μουσικότητα της φωνής του μετατρέπει τον ήχο σε εικόνες, γεμίζει το χώρο με στιγμιότυπα, όπως το σάουντρακ κινηματογραφικής ταινίας, είναι σύγχρονη, κομψή, «γήινη» και σημερινή, οι στίχοι του είναι ποιητικοί, γεμάτη συναισθηματικότητα, οι ιστορίες τους στοιχειώνουν το μυαλό και την ψυχή. Η φωνή του Luke Elliot είναι η φωνή ενός άνδρα ώριμου, έμπειρου, που ο τραυματικός χρόνος άφησε το σημάδι του πάνω του αλλά που ο ίδιος δεν έχασε την ευαισθησία και την αισθαντικότητά του. Ο Luke Elliot γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Νιου Τζέρσεϋ, αλλά, ως καλλιτέχνης, διαμορφώθηκε ζώντας ανάμεσα στις τρεις πολιτείες της Νέας Υόρκης, Κονέκτικατ και Νιου Τζέρσεϋ και αυτήν την εποχή κατοικεί στη Νορβηγία. Το The Big Wind, είναι το δεύτερο άλμπουμ του Luke Elliot και κυκλοφόρησε στις 8 Μαΐου με 10 τραγούδια. Το άλμπουμ ανοίγει με το «All On Board» που με την πανέμορφη ορχηστρική ευαισθησία και την περιπετειώδη μουσικότητά του θέτει τον τόνο για ολόκληρο το άλμπουμ, και φυσικά εκφράζει ξεκάθαρα και κατηγορηματικά την επιθυμία του να διαφοροποιηθεί αισθητικά από το προηγούμενο. Είναι ένα γλυκόπικρο ποπ τραγούδι με μία αξέχαστη μελωδία στο οποίο πρωταγωνιστεί η μοναδική φωνή του Elliot. «Όταν το τραγούδι ήταν έτοιμο, ήταν και το υπόλοιπο άλμπουμ. Η όλη διαδικασία σηματοδοτήθηκε από αυτό το τραγούδι, ξεκίνησε και τελείωσε με αυτό το κομμάτι», δηλώνει. Το The Big Wind, είναι ένα τολμηρό, καθηλωτικό άλμπουμ που αυθόρμητα ξυπνά μνήμες από τη νουάρ αισθητική των τραγουδιών, ή καλύτερα των ποιημάτων, του Tom Waits και του Nick Cave. Ο Elliot γράφει εικονοπλαστικούς στίχους που διηγούνται μία ολοκληρωμένη ιστορία από μόνες τους, οι μεμονωμένες σκηνές διαδέχονται η μία την άλλη δημιουργώντας αβίαστα μια ενιαία οπτικο-ακουστική σύνθεση, κομψή και γήινη. Τα φωνητικά απλά υπογραμμίζουν την εσωτερική ένταση του καλλιτέχνη, το τρωτό της ύπαρξής μας. Οι ποιητικοί του στίχοι διηγούνται στοιχειωμένα, επικά παραμύθια. Θα λέγε κανείς πως μιλάμε για ένα ολοκληρωμένο δημιουργό που, το έργο του οποίου κινητοποιεί όλες τις αισθήσεις. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=IKsQoYgoFlk[/embed]   Η πρώτη γεύση από το The Big Wind, δόθηκε με το «Somebody's Man» όπου ο Luke Elliot τραγουδά με τον Sivert Høyem. Ένας διάλογος μεταξύ δυο ανδρών, μεταξύ δυο φίλων που συνομιλούν μουσικά μεταξύ τους - ένα «τραγούδι δρόμου», ύμνος στην αγάπη και τον αποχαιρετισμό. Σε αυτό το τραγούδι ο Luke Elliot πειραματίστηκε για πρώτη φορά με τα βαρύτονα φωνητικά. Και του άρεσε. Αυτή η νέα μουσική κατεύθυνση του πρόσφερε την συναισθηματική κάλυψη που ο ίδιος χρειαζόταν για να εκφραστεί το εσωτερικό βάθος που πηγάζει από τους στίχους του και την ψυχική του διάθεση. Ακολούθησαν το «Carolyn», το «τραγούδι – επαναστάτης» του άλμπουμ και το «All On Board», που με την πανέμορφη ενορχηστρωτική ευαισθησία του και την περιπετειώδη μουσικότητα του δίνει τον τόνο σε ολόκληρο το άλμπουμ, και φυσικά σηματοδοτεί με τον πιο ξεκάθαρο τρόπο τη διαφοροποίηση από το προηγούμενο. Και πριν λίγες ημέρες κυκλοφόρησε και το lyric video του The Big Wind, του τραγουδιού που δίνει και το όνομα του στο άλμπουμ. Τώρα που ο ανεμοστρόβιλος του Big Wind πέρασε και η θύελλα καταλάγιασε, γαλήνεψαν η ψυχή και η ζωή του Luke. Κόπασε ο άνεμος, επέστρεψε η νηνεμία. Από τη μεγάλη καταιγίδα, στην ηρεμία. Ο ίδιος κατάφερε να βρει τη χρυσή ισορροπία ανάμεσα στην οικογενειακή ζωή και την έμφυτη επιθυμία του για φυγή - για να βγει στο δρόμο και να παρουσιάσει τη δουλειά του. «Είμαι τυχερός που κατάφερα να βάλω τα πράγματα σε μία σειρά. Θέλω να είμαι καλός σύζυγος και πατέρας και παράλληλα να κάνω όσο το δυνατόν περισσότερες περιοδείες», εξομολογείται. Ο καλός άνεμος θα φέρει αυτόν τον ιδιαίτερο καλλιτέχνη το φθινόπωρο στην Ελλάδα. Για να μας ταξιδέψει στον οπτικο-ακουστικό κόσμο του. Για να μας δονήσει και να μας συγκινήσει. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=ki96uSrOl68&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2FqmB1Bvh3VDr3e32DHLCefkLucErvtA-0PqP6mWin1Dpdh342CezDZ7A[/embed]   Luke Elliot Κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ, The Big Wind Spotifyhttps://open.spotify.com/artist/7t6cXssTAtfc6F316tvLv7 Tidalhttps://tidal.com/browse/album/133385946   Γνωρίστε καλύτερα τον Luke Elliot από τις σελίδες του facebookyoutubeinstagramspotifytwitter  ]]> 10981 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Support and don't forget]]> https://www.puzzlemag.gr/supprt_and_don_t_forget/ Tue, 19 May 2020 12:47:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10988 10988 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Ακύρωση συναυλιών Balthazar σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%8d%cf%81%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%cf%8e%ce%bd-balthazar-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83/ Thu, 28 May 2020 14:17:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10992 Balthazar επιστρέφουν στη χώρα μας καταλαμβάνοντας μια θέση στο line-up του AthensRocks 2021! Σχετικά με τις δύο συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη που ήταν να πραγματοποιηθούν τον περασμένο Μάρτιο, θα θέλαμε να ενημερώσουμε τους κατόχους εισιτηρίων για τα εξής: Όσοι προμηθεύτηκαν φυσικά εισιτήρια για τη συναυλία της Θεσσαλονίκης από τον Πολυχώρο WE, λόγω προσωρινής μη λειτουργίας του χώρου, μπορούν να απευθυνθούν στο Καφενείον Τζαμάλα (Λέοντος Σοφού 18), από την Πέμπτη 28 Μαΐου έως τη Δευτέρα 1 Ιουνίου και ώρες 18:00-20:00. Όσοι προμηθεύτηκαν εισιτήρια για τη συναυλία της Αθήνας από το Reload Stores, μπορούν να απευθυνθούν στο κατάστημα κατά τις ώρες λειτουργίας του, από την Πέμπτη 28 Μαΐου έως τη Δευτέρα 8 Ιουνίου. Όσοι προμηθεύτηκαν εισιτήρια από τα καταστήματα Public ή ΟΠΑΠ, της Θεσσαλονίκης ή της Αθήνας, μπορούν να απευθυνθούν στα αντίστοιχα καταστήματα κατά τις ώρες λειτουργίας τους, από την Πέμπτη 28 Μαΐου έως τη Δευτέρα 8 Ιουνίου. Οι κάτοχοι ηλεκτρονικών εισιτηρίων θα λάβουν το αντίτιμο της αγοράς τους, απευθείας στην κάρτα μέσω της οποίας έγινε η συναλλαγή, έως τη Δευτέρα 8 Ιουνίου. Τα παραπάνω εισιτήρια δεν ισχύουν για τη διοργάνωση του φεστιβάλ. Ζήστε τον πυρετό των Balthazar στο AthensRocks! Get your festival tickets now! http://bit.ly/AthensRocks2021
    ]]>
    10992 0 0 0
    <![CDATA[Το AthensRocks επιστρέφει στις 13 Ιουνίου 2021 στο ΟΑΚΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-athensrocks-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-13-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf%cf%85-2021-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba/ Thu, 28 May 2020 14:19:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10995
    AthensRockers, save the date! Κυριακή 13 Ιουνίου 2021 – OAKA Το AthensRocks επιστρέφει με ακόμη καλύτερο line-up από αυτό που υποσχέθηκε!
    Μια σκέψη και μόνο γυρνούσε στο μυαλό μας, όλο αυτό το διάστημα! Το AthensRocks 2021, από το οποίο δεν θέλαμε να λείψει κανείς!  Στόχος μας ήταν να βρίσκονται μαζί μας, όλα τα αγαπημένα μας συγκροτήματα και φυσικά εσείς! Θέλοντας να σας ευχαριστήσουμε για την υπομονή σας και να ανταποδώσουμε τη στήριξή σας στο φεστιβάλ μας, η διεξαγωγή του AthensRocks 2021 θα γίνει χωρίς… “απουσίες”. Σημειώστε λοιπόν από τώρα την 13η Ιουνίου 2021 στο ΟΑΚΑ, όπου και θα πραγματοποιηθεί το ΑthensRocks, ανανεώνοντας το ραντεβού του με τους The National! To countdown ξεκίνησε και μετράμε αντίστροφα για ένα υπέροχο μουσικό καλοκαίρι που όλοι περιμένουμε και δεν θέλουμε σε καμία περίπτωση να μας το στερήσει κανείς! Οι κύριοι Matt Berninger, Aaron Dessner, Bryce Dessner, Scott Devendorf και Bryan Devendorf δεν γινόταν να λείψουν από το πιο φρέσκο festival της πόλης! Έστω με μια μικρή καθυστέρηση, το AthensRocks θα έχει τους headliners που περίμενε καιρό, ικανοποιώντας τους Έλληνες fans, που απαιτούσαν να δουν επί σκηνής την πιο σημαντική indie ροκ μπάντα της δεκαετίας, στην καλύτερη στιγμή της καριέρας τους. Πιστοί στο ραντεβού τους και οι IDLES! Μουσικό απωθημένο μιας γενιάς που βράζει, θα καταφθάσουν στο peak της δημιουργικότητάς τους για πρώτη φορά στα μέρη μας! Ο εκκεντρικός frontman της μπάντας Joe Talbot και οι “συμπαίκτες” του υπόσχονται ένα εκρηκτικό show που θα θυμόμαστε για καιρό. Ο νέος τους δίσκος αναμένεται τουλάχιστον καταπληκτικός, αν κρίνουμε από το εθιστικό πρώτο δείγμα του “Mr Motivator”! Κι εδώ η μεγάλη μας αναμονή, άξιζε τον κόπο! Στο line-up του φεστιβάλ, έρχονται να προστεθούν οι Balthazar, φέρνοντας μαζί το καθηλωτικό show τους, που τους ανακήρυξε indie pop πρωτοπόρους! Το μουσικό δίδυμο Maarten Devoldere και Jinte Deprez, πιο ώριμοι από ποτέ, έρχονται να “ανεβάσουν τη θερμοκρασία” του φεστιβάλ, χαρίζοντας στο ελληνικό κοινό λίγο από τον “πυρετό” τους. Πολύ σύντομα θα ανακοινωθούν κι άλλα ονόματα που θα πλαισιώσουν το ΑthensRocks 2021, με σκοπό μας να ικανοποιήσουν και τον πλέον απαιτητικό μουσικόφιλο που υπάρχει εκεί έξω! Μερικά από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα της εποχής μας θα μας χαρίσουν πάνω στη σκηνή, μια από τις πιο όμορφες στιγμές της μουσικής μας ιστορίας, επανορθώνοντας για το φετινό social distancing καλοκαίρι! Όλοι όσοι επιθυμείτε να γίνετε κομμάτι του AthensRocks και να ζήσετε μια αξέχαστη μουσική εμπειρία την Κυριακή 13 Ιουνίου 2021, φυλάξτε τα εισιτήριά σας για τους επόμενους 13 μήνες! 381 μέρες είναι, θα περάσουν :) Όποιος δεν μπορεί να είναι μαζί μας εκείνη την ημέρα, ας επικοινωνήσει στο info@highpriority.gr το αργότερο μέχρι τη Δευτέρα 8 Ιουνίου 2020! Save the date! Θα μας πάρει λίγο παραπάνω καιρό να συναντηθούμε από ότι συνήθως, αλλά θα είμαστε όλοι εκεί, ξεκινώντας από τους The National, IDLES, & Balthazar!
    Keep on AthensRocking! We are easy to find! Join our Sea of Love in summer 2021!
    The National
    Συμπληρώνοντας 20 χρόνια στα μουσικά δρώμενα, οι The National είναι δίχως άλλο το πιο σημαντικό indie rock συγκρότημα, όπως μαρτυρούν οι καταπληκτικοί δίσκοι τους και τα συγκλονιστικά live τους. Από τον ομώνυμο δίσκο του 2001 μέχρι το φετινό “I Am Easy to Find”, έντυσαν εμπνευσμένα με λέξεις τους ήχους τους, φτιάχνοντας το soundtrack μιας ολόκληρης γενιάς. Ερμηνεύοντας μοναδικά τα ατίθασα, καλλιτεχνικά, ιδιότροπα, μα εθιστικά τραγούδια τους, η μαγευτική φωνή του Matt Berninger, έγινε το πρώτο σήμα κατατεθέν του γκρουπ. Ακολούθησαν οι κιθαριστικές γραμμές των αδερφών Dessner και το στιβαρό rhythm section των αδερφών Devendorf, για να δώσει στο κοινό τέσσερις από τους σημαντικότερους δίσκους των τελευταίων 20 ετών. “Alligator”, “Boxer”, “High Violet” & “Trouble Will Find Me” κατά σειρά, έβαλαν πολύ δύσκολα στους οπαδούς τους, στην ερώτηση του ποιος είναι ο καλύτερος δίσκος τους. Βραδυφλεγείς κι εκκωφαντικοί, μελαγχολικοί κι εκστατικοί, σκάρωσαν μπόλικες τραγουδάρες. Για κάθε “Mistaken for Strangers”, “I Need My girl” και “Slow Show” κι ένα “Lemonworld”, για κάθε “Conversation 16”, “Runaway” και “Afraid of Everyone” κι ένα “Sea of Love”. Με το ντοκιμαντέρ “Mistaken for Strangers” να παρακολουθεί τα πεπραγμένα τους από την ωμά συναισθηματική και ξεκαρδιστική ματιά του Tom Berninger (αδελφού του Matt), η κινηματογραφική κοινότητα επαναλάμβανε πλέον συνεχώς το όνομά τους. Η δημοτικότητά τους εκτοξεύθηκε, τα sold out shows πολλαπλασιάστηκαν και το “Sleep Well Beast” ήρθε σαν επιστέγασμα των προσπαθειών τους, να τους απογειώσει. Με headline εμφανίσεις στα σπουδαιότερα festivals, οι The National είναι πια το best thing της μουσικής πραγματικότητας.
    IDLES
    Οι IDLES, μια από τις πιο συζητημένες μπάντες των τελευταίων ετών, αντιμετωπίζονται από κοινό και μουσικόφιλους σαν τους Μεσσίες της Punk, που ήρθαν να δώσουν το φιλί της ζωής σε ένα είδος που έμοιαζε δέσμιο του παρελθόντος του. Με μπροστάρη τον εκκεντρικά ιδιοφυή Joe Talbot, έχουν κυκλοφορήσει 2 από τους πιο σημαντικούς δίσκους της τελευταίας πενταετίας, γελώντας στα μούτρα κάθε κλισέ ήχου που ακούσαμε εδώ και καιρό. Το “Brutalism” του 2017, ισοπέδωσε τα πάντα εμπρός του και τρύπωσε σε κάθε ενημερωμένη λίστα με τους καλύτερους δίσκους της χρονιάς. Κάπως έτσι εγένετο η neo-punk λαίλαπα των IDLES, που δεν φοβόταν να postάρει όποτε ήθελε, φτύνοντας ιδιοφυείς στίχους στο πρόσωπο όσων οικειοποιούνται το ροκ εντ ρολ πνεύμα, αναμασώντας βαρετά κλισέ. Ένα χρόνο μετά το “Joy as an Act of Resistance” επιβεβαίωσε πως ο μύθος που γεννήθηκε γύρω από το όνομά τους, θα συνεχιστεί για πολλά χρόνια. Κινούμενοι έξω από κάθε μουσική νόρμα, γίνονται η φωνή αλληλεγγύης όλων όσων βάλλονται, στήνοντας ένα διεστραμμένο ηχητικό show, που σε καταπίνει χωρίς καμία αντίσταση.
    Balthazar
    Από τα πρώτα ακούσματα του μπάσου στο “Fever” μπορείς να καταλάβεις ότι οι Βέλγοι πιoνέροι της indie pop Balthazar έχουν αλλάξει. “Μετά από μήνες γραψίματος προς όλες τις κατευθύνσεις, δίχως να βγαίνει κάτι καλό” το παραπάνω τραγούδι ήταν αρκετό για να δώσει το έναυσμα της δημιουργίας του 4ου δίσκου τους, μαζί με το όνομα αυτού, όπως δήλωσε ο frontman της μπάντας Maarten Devoldere. Μόνο εύκολο δεν ήταν το μουσικό ταξίδι των Balthazar, καθώς οι Devoldere και Jinte Deprez, προσπαθούσαν να συνυπάρξουν καλλιτεχνικά από το σχολείο. Η ιστορία τους λοιπόν ξεκινά το 2004 και ακροβατεί ανάμεσα στις indie rock επιρροές τους και τη λατρεία για την κλασική ποπ και τον Serge Gainsbourg. To “Applause” τάραξε τα νερά της σκηνής, στεγάζοντας τις μουσικές ανησυχίες του διδύμου και την αστείρευτη δημιουργικότητά τους. Τα “Rats” και “Thin Walls” που ακολούθησαν έγιναν το soundtrack για όσους τιμάνε το groove και θέλουν την indie rock τους, να λοξοκοιτά σε funk και pop χωράφια. Και κάπως έτσι ήρθε στη ζωή μας το “Fever” με τους κύριους Maarten Devoldere, Jinte Deprez, Simon Casier, Michiel Balcaen και Tijs Delbeke, να αφήνουν στην άκρη τα solo projects τους και να μας δίνουν λίγο από τον πυρετό τους. Κάνοντας το break που χρειαζόντουσαν, επανήλθαν δριμύτεροι με ένα δίσκο γεμάτα ραδιοφωνικά hits σαν το “Wrong Vibration” που τερμάτισε όλα τα ρεκόρ στο airplay!
    Πληροφορίες Για περιορισμένο χρονικό διάστημα τα εισιτήρια γενικής εισόδου θα συνεχίσουν να κοστίζουν 46 ευρώ και τα VIP εισιτήρια 82 ευρώ. High Priority – VIP Package Αποκλειστική πρόσβαση σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο μπροστά στη σκηνή Είσοδος στον χώρο 30 λεπτά πριν το καθορισμένο άνοιγμα των θυρών Προτεραιότητα πρόσβασης στο merchandise stand Ειδικό bar εξυπηρέτησης Προνομιακός χώρος στάθμευσης Limited Edition αναμνηστικό poster του φεστιβάλ *Οι κάτοχοι VIP εισιτηρίων θα παραλάβουν το limited edition poster τους κατά την είσοδό τους στο φεστιβάλ  Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr
    www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Πολύ σύντομα θα είναι διαθέσιμα και τα συλλεκτικά εισιτήρια του AthensRocks στα φυσικά σημεία προπώλησης! Χρήσιμα Links  athensrocksfestival.com/
    www.facebook.com/AthensRocksFestival/
    www.instagram.com/athensrocks/
    www.youtube.com/channel/UCY99C2m-_VpovXgInFR6ZMQ
    Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση: press@highpriority.gr
    ]]>
    10995 0 0 0
    <![CDATA[Οι Helloween στο AthensRocks στις 12 Ιουνίου 2021 στο ΟΑΚΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-helloween-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-12-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf%cf%85-2021-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%b1/ Mon, 01 Jun 2020 15:31:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=10998 ΑthensRocks 2021 Helloween Pumpkins United Michael Weikath - Markus Grosskopf - Kai Hansen Michael Kiske - Andi Deris - Sascha Gerstner - Daniel Löble New date! Σάββατο 12 Ιουνίου 2021 – ΟΑΚΑ We want out people!  
    Οι Helloween θέλοντας να προσφέρουν ένα show που θα το απολαύσουν όλοι χωρίς δεύτερες σκέψεις, μεταθέτουν τη συνάντησή τους με όλους τους fans του πλανήτη για το… Future World του 2021! Όπως λένε και οι ίδιοι “Μια συναυλία των Helloween πρέπει να είναι μια συνάντηση όπου όλοι οι fans θα διασκεδάζουν και θα γιορτάζουν με τη μουσική που όλοι αγαπάμε”. Το απίστευτο line up που περιμένουμε λοιπόν, έρχεται το Σάββατο 12 Ιουνίου 2021 στο ΟΑΚΑ, όπου θα φωνάξουμε όλοι μαζί We Want Out, σε ένα από τα μεγαλύτερα metal events που έχουμε δει ποτέ επί ελληνικού εδάφους, με το λυσσαλέο show των Helloween Pumpkins United να αγγίζει τις 2,5 ώρες! Πολύ σύντομα θα υπάρξουν νέα και για το υπόλοιπο line up του φεστιβάλ! Μία μέρα πριν την εμφάνιση των National, IDLES & Balthazar στο ΟΑΚΑ, το ίδιο venue θα γίνει το σημείο συνάντησης για κάθε metalhead που περιμένει το μεγάλο αυτό συναυλιακό του απωθημένο! Όλοι όσοι επιθυμείτε να τερματίσετε το headbanging μπροστά στο metal stage του AthensRocks, κρατήστε τα εισιτήριά σας μέχρι το Σάββατο 12 Ιουνίου 2021! Θα περάσει ο καιρός και θα βρεθούμε ξανά εκεί που θέλουμε! Για οποιαδήποτε άλλη πληροφορία σχετικά με τα εισιτήριά σας, μπορείτε να επικοινωνήσετε στο info@highpriority.gr το αργότερο έως την Τετάρτη 10 Ιουνίου 2020.
    Όπου power metal, μπορείς να βάλεις και Helloween, όπου Helloween αντίστοιχα μπορείς να βάλεις και power metal, μιας και μιλάμε για τους Γερμανούς προπάτορες του ευρωπαϊκού είδους. Στο Αμβούργο κάπου στα 1984, έμελλε να αλλάξει μια για πάντα η ιστορία του σκληρού ήχου. Οι Kai Hansen, (κιθάρα φωνή). Michael Weikath (κιθάρες), Markus Grosskopf  (μπάσο) κι ο Ingo Schwichtenberg (drums) έγιναν Metal Invaders συστήνοντας στο παγκόσμιο κοινό τη σπινταριστή εκδοχή της αγαπημένης τους μουσικής. To “Walls of Jericho”, παρθενικό άλμπουμ των Helloween, στέκει μέχρι και σήμερα αγέρωχο τοτέμ, μετρώντας μόνο οπαδούς κι εθισμένους στην ακρόασή του. Κάπου εκεί οι δρόμοι του συγκροτήματος συναντιούνται με τον Michael Kiske, βρίσκοντας μια πελώρια φωνή κι ένα ανυπέρβλητο performance. Το κοντέρ γράφει δύο “Keeper of the Seven Keys” κι αμέτρητους οπαδούς να παραληρούν στο άκουσμά του, όσο τα “I Want Out”, “Future World” & “Eagle Fly Free” γίνονται ύμνοι μιας γενιάς. Και της επόμενης κι αυτής που θα έρθει μετά. Οι δρόμοι με τον Hansen χωρίζουν, όμως η δημιουργικότητα των Helloween δεν σταματά, όσο χαιρετίζονται από κοινό και κριτικούς ως η πλέον εμβληματική μπάντα του power metal! “Pink Bubbles Go Ape” & “Chameleon” ακολουθούν, μέχρι να αποχωρήσει κι ο Μichael Kiske, ενώ ο Schwichtenberg αποχωρεί δύο χρόνια πριν βρει τραγικό θάνατο. Ανακατατάξεις στις Κολοκύθες, με τον Andy Deris να εμφανίζεται σαν από μηχανής θεός, καταφέρνοντας να χωρέσει στα παπούτσια του αποχωρήσαντα frontman της μπάντας. Φτάνουμε 22 χρόνια μετά, με τον Deris να είναι ο μακροβιότερος τραγουδιστής των Helloween, τραγουδώντας συγκλονιστικά σε κάθε ένα από τα δέκα albums! Άλλοτε πιο πειραματικά (“Better than Raw”), άλλοτε σκοτεινά (“Dark Ride”), άλλοτε τιμώντας τις power metal ρίζες τους (“7 Sinners” & “Straight out of Hell”), το συγκρότημα δεν έριξε ποτέ νερό στο κρασί του, κυκλοφορώντας δίσκους που αγαπήθηκαν πολύ. Είχε φτάσει όμως η ώρα κάπου στο 2016 για αυτό που προσεύχονταν οι απανταχού οπαδοί τους! Οι Michael Kiske & Kai Hansen επιστρέφουν στο συγκρότημα και η Pumpkins United περιοδεία με όλους τους τραγουδιστές της μπάντας επί σκηνής, γίνεται απολύτως δικαιολογημένα το talk of the town των metal heads του πλανήτη! Πληροφορίες Για περιορισμένο χρονικό διάστημα τα εισιτήρια γενικής εισόδου θα συνεχίσουν να κοστίζουν 45 ευρώ. Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 Δίκτυο καταστημάτων Public * Για αγορές μέσω internet και Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Πολύ σύντομα θα είναι διαθέσιμα και τα συλλεκτικά εισιτήρια του AthensRocks στα φυσικά σημεία προπώλησης! Χρήσιμα Links  athensrocksfestival.com/ www.facebook.com/AthensRocksFestival/ www.instagram.com/athensrocks/ www.youtube.com/channel/UCY99C2m-_VpovXgInFR6ZMQ
    ]]>
    10998 0 0 0
    <![CDATA[Οι Massive Attack στο Release Athens 2021!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-massive-attack-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2021/ Tue, 09 Jun 2020 11:35:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11003 Release Athens 2021 θα έχει την τιμή να υποδεχτεί τους Massive Attack, την Παρασκευή 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες και πιο αγαπημένες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφει στη χώρα μας μετά από πολλά χρόνια, φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους έως τώρα. Αυτή είναι η 2η από τις 10 ημέρες της διοργάνωσης του 2020 που αποκτά μία νέα ημερομηνία για το Release Athens 2021, μετά την υποχρεωτική αναβολή λόγω της πανδημίας. Ο σχεδιασμός μας προχωράει με γρήγορους ρυθμούς, με βασικό στόχο όλοι οι σπουδαίοι καλλιτέχνες που θα συμμετείχαν τη φετινή χρονιά να είναι μαζί μας το επόμενο καλοκαίρι και, με την προσθήκη μερικών ακόμα τεράστιων ονομάτων, να αποτελέσουν ένα line-up που θα ενθουσιάσει κάθε μουσικόφιλο. Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία. Σύντομα, θα επανέλθουμε με περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τη διαδικασία χρησιμοποίησης του voucher, αφού δημοσιευθούν από την κυβέρνηση οι απαραίτητες διευκρινίσεις στο σχετικό διάταγμα νομοθετικού περιεχομένου. Σε κάθε περίπτωση, διαβεβαιώνουμε όλους τους κατόχους πως οι ευχάριστες εκπλήξεις που θα ακολουθήσουν θα μετατρέψουν τα εισιτήριά τους σε ουσιαστικά early birds. Η προπώληση συνεχίζεται προς 50 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήριαμε πρώτη τιμή στα 125 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr/www.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack κατόρθωσαν να γίνουν οι προφήτες ενός σκοτεινού ψηφιακού μέλλοντος, ένα μουσικό συγκρότημα που βρίσκεται μόνιμα μπροστά από την εποχή του. Παρότι έχουν κυκλοφορήσει μόλις 5 studio albums, η παρουσία τους άλλαξε τη σύγχρονη μουσική για πάντα.   Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, δημιούργησαν έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Κάπως έτσι γεννήθηκε ο όρος του Trip Hop, με σκοπό να περιγράψει αυτόν τον συνδυασμό ηλεκτρονικών ήχων, πειραματισμών, hip hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk. Με το κλασικό ντεμπούτο, "Blue Lines" (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο "Protection" (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό "Mezzanine" (1998) απλά παραμένει μία αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» "100th Window" (2003) και το γοητευτικό "Heligoland" (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει και πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP "Ritual Spirit" να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως η Liz Frazer, η Tracey Thorn, o Tricky, o Damon Albarn, o Horace Andy, η Hope Sandoval, οι Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων. Τα shows τους είναι μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός. Η περιοδεία για τα 20χρονα του αριστουργήματός τους "Mezzanine", το 2019, αποθεώθηκε και ο εγκέφαλος της μπάντας, Robert "3D" Del Naja, χαρακτηρίζει την επερχόμενη ως "έναν προσωποποιημένο νοσταλγικό εφιάλτη, ένα εγκεφαλικό ταξίδι. Μια νέα προσέγγιση σε μια εντυπωσιακή παραγωγή».   Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης, ζεστασιάς και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματαστον κόσμο. Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα αριστουργηματικά κομμάτια τους - από το "Teardrop" μέχρι το "Angel" και από το "Safe From Harm" μέχρι το "Unfinished Sympathy" - θα δημιουργήσουν μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της. Την Παρασκευή 25 Ιουνίου 2021, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό. Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube
    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στo www.releaseathens.gr
    Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram Το 2021, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα "Release The Earth From Plastic". Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα]]>
    11003 0 0 0
    <![CDATA[H Celine Dion ανανεώνει το ραντεβού της με το ελληνικό κοινό για τις 23 Ιουλίου 2021]]> https://www.puzzlemag.gr/h-celine-dion-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%8e%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%bf-%cf%81%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%b2%ce%bf%cf%8d-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7/ Wed, 10 Jun 2020 19:09:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11007 Η προγραμματισμένη εμφάνιση της Celine Dion για τις 31 Ιουλίου 2020 στο Ο.Α.Κ.Α. στην Αθήνα, μεταφέρεται στις 23 Ιουλίου 2021.
    Η ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΕΡΙΟΔEIΑ ΤΗΣ CELINE DION «COURAGE WORLD TOUR» ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΤΟ 2021
    Ανακοινώθηκαν οι νέες ημερομηνίες της Ευρωπαϊκής περιοδείας. Οι νέες ημερομηνίες για την περιοδεία στη Βόρεια Αμερική θα ανακοινωθούν σύντομα.
    Λας Βέγκας - 10 Ιουνίου 2020. Η Celine Dion σήμερα ανακοίνωσε ότι η περιοδεία της COURAGE WORLD TOUR αναβάλλεται για το 2021. Οι προγραμματισμένες εμφανίσεις της στην Ευρώπη για το 2020 που αναβλήθηκαν λόγω της κρίσης του COVID-19 έχουν επαναπρογραμματιστεί και θα ξεκινήσουν το Μάρτιο του 2021. Οι νέες ημερομηνίες για τις αναβληθείσες συναυλίες στη Βόρεια Αμερική θα ανακοινωθούν σύντομα.
    Προτεραιότητα της Celine και της Concerts West/ AEG Presents αποτελεί η ασφάλεια και η υγεία όλων μας. Με κύριο γνώμονα πάντα την ασφάλεια, η COURAGE WORLD TOUR θα ξεκινήσει στην Ευρώπη στις 19 Μαρτίου 2021 στο Παρίσι, Γαλλία, και θα συνεχιστεί σε 32 πόλεις στην Ευρώπη τον Ιούλιο του 2021.
    Οι νέες ημερομηνίες για τις αναβληθείσες συναυλίες στη Βόρεια Αμερική θα ανακοινωθούν σύντομα.
    «Ήλπιζα πραγματικά ότι κάποια στιγμή φέτος θα καταφέρναμε να επιστρέψουμε στη σκηνή, αλλά τίποτα δεν είναι πιο σημαντικό από την υγεία και την ασφάλεια όλων», δήλωσε η Celine. «Ολόκληρος ο κόσμος έχει βιώσει τόσο δύσκολες στιγμές κατά τη διάρκεια αυτής της πανδημίας, και η καρδιά μου είναι κοντά σε όλους εκείνους που έχουν υποφέρει. Είμαι σίγουρη ότι τελικά θα το ξεπεράσουμε μαζί και θα επανορθώσουμε για το χαμένο χρόνο. Μου λείπουν οι συναυλίες μας .... ανυπομονώ να τραγουδήσω ξανά μαζί με όλους εσάς. Μείνετε όλοι ασφαλείς ... τα λέμε σύντομα!»
    Τα εισιτήρια που αγοράστηκαν για τις εμφανίσεις του 2020 ισχύουν για τις νέες ημερομηνίες του 2021.
    Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα εισιτήρια παρακαλούνται οι κάτοχοί τους να επικοινωνήσουν με τα επίσημα σημεία πώλησής τους.
    ]]>
    11007 0 0 0
    <![CDATA[Ένα διαφορετικό «2.0» φεστιβαλικό καλοκαίρι για το 2020!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-2-0-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba/ Thu, 11 Jun 2020 16:06:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11010 Xlalala presents:
    Ένα διαφορετικό «2.0» φεστιβαλικό καλοκαίρι για το 2020!
    Long Beach Festival 2.0 24 & 25 Ιουλίου 2020 Terra Republic, 55ο χλμ. Ε.Ο. Θεσσαλονίκης - Κατερίνης, Δ.Κ. Πύδνας
    Urban Athens Festival 2.0 & 8 Αυγούστου 2020 Terra Vibe Park, 37ο χλμ. E.O. Αθηνών - Λαμίας, Μαλακάσα
    Καλοκαίρι 2020 2 φεστιβάλ 1 οδικός άξονας - 2 φεστιβαλικά κέντρα 2 ανοιχτοί χώροι Μία φεστιβαλική εμπειρία 2.0 live*
    Σηματοδοτώντας την αρχή του τέλους του φόβου και της αβεβαιότητας που αυτόν τον καιρό κυριαρχεί, θέλουμε να φέρουμε μια μελωδία αισιοδοξίας σε όσους αγαπούν τη μουσική και τις ζωντανές εμφανίσεις με τη διοργάνωση δύο φεστιβάλ, τηρώντας πάντα τις οδηγίες και τα μέτρα προφύλαξης κοινού, μουσικών και εργαζομένων που ανακοίνωσε το Υπουργείου Πολιτισμού.
    Μπορεί ο αρχικός σχεδιασμός για το φετινό καλοκαίρι να άλλαξε απροσδόκητα, όμως οι τωρινές συνθήκες μας δίνουν την ευκαιρία να στηρίξουμε έμπρακτα αγαπημένους καλλιτέχνες και συγκροτήματα της εγχώριας μουσικής σκηνής.
    Το πάθος και η λαχτάρα για μια κοινή μουσική εμπειρία όπου μαζί, καλλιτέχνες και κοινό, θα ανταμώσουμε και θα ενώσουμε τη φωνή μας, δεν μπορούν να εκφραστούν μέσω live streaming events. Με αυτό το δεδομένο, προχωρoύμε στο σχεδιασμό φεστιβάλ της «επόμενης μέρας». Γιατί ο δρόμος προς την κανονικότητα γίνεται με σταθερά βήματα ελπίδας και πάντα μετά...μουσικής.
    LINE UP Long Beach Festival 2.0
    Παρασκευή 24 Ιουλίου ΠΥΞ ΛΑΞ | ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
    Σάββατο 25 Ιουλίου VILLAGERS OF IOANNINA CITY (VIC) | ROTTING CHRIST PLANET OF ZEUS ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC (THRAX PUNKS) + more acts TBA
    LINE UP Urban Athens Festival 2.0
    Παρασκευή 7 Αυγούστου ΠΥΞ ΛΑΞ + guests
    Σάββατο 8 Αυγούστου VILLAGERS OF IOANNINA CITY (VIC) | ROTTING CHRIST PLANET OF ZEUS + more acts TBA
    *Τι σημαίνει το 2.0: Το να είσαι 2.0 σημαίνει ότι είσαι ανοικτός σε νέες εμπειρίες, ότι αγκαλιάζεις το καινούργιο, το διαφορετικό, το επαναστατικό. Το 2.0 είναι η επόμενη γενιά. Είναι εντελώς ανανεωμένο από το παλιό 1.0, που πλέον δεν είναι τόσο φρέσκο. Είναι απλά μαθηματικά: 2.0 διπλάσιο του 1.0.
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 12 Ιουνίου 2020, ώρα 10:30
    *Για την ημέρα 25/7/2020: Τα εισιτήρια που αγοράστηκαν για την ημέρα των VIC και Rotting Christ στο Long Beach festival στις 17 Ιουλίου 2020 ισχύουν για τις 25 Ιουλίου 2020.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Φυσικά σημεία: 14 ευρώ Οnline: 15,40 ευρώ Ταμείο18 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Φυσικά σημεία προπώλησης AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366 (μόλις αθεί η αναστολή εργασιών) ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876 Σημεία δικτύου viva: Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης), αθηνόραμα.gr.
    ]]>
    11010 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2021 υποδέχεται τους Pet Shop Boys, την Πέμπτη 1η Ιουλίου 2021 στην Πλατεία Νερού.]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2021-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-pet-shop-boys-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%ad%ce%bc%cf%80%cf%84%ce%b7-1%ce%b7/ Wed, 17 Jun 2020 11:35:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11018 Release Athens 2021 υποδέχεται τους Pet Shop Boys, την Πέμπτη 1η Ιουλίου 2021 στην Πλατεία Νερού. Οι Neil Tennant και Chris Lowe, το πιο επιτυχημένο ντουέτο στην ιστορία της Βρετανικής σκηνής, έρχονται στην Αθήνα με το εντυπωσιακό "Dreamworld: The Greatest Hits Live" show τους, γεμάτο από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της σπουδαίας καριέρας τους. Αυτή είναι η 3η από τις 10 ημέρες της διοργάνωσης του 2020 που αποκτά μία νέα ημερομηνία για το Release Athens 2021, μετά την υποχρεωτική αναβολή λόγω της πανδημίας. O σχεδιασμός μας προχωράει με γρήγορους ρυθμούς, με βασικό στόχο όλοι οι σπουδαίοι καλλιτέχνες που θα συμμετείχαν τη φετινή χρονιά να είναι μαζί μας το επόμενο καλοκαίρι και, με την προσθήκη μερικών ακόμα τεράστιων ονομάτων, να αποτελέσουν ένα line-up που θα ενθουσιάσει κάθε μουσικόφιλο. Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία. Σύντομα, θα επανέλθουμε με περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τον τρόπο χρήσης του voucher και τις επιλογές που θα σας δοθούν. Σε κάθε περίπτωση, διαβεβαιώνουμε όλους τους κατόχους πως οι ευχάριστες εκπλήξεις που θα ακολουθήσουν θα μετατρέψουν τα εισιτήριά τους σε προνομιακά. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση συνεχίζεται προς 40 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με τρέχουσα τιμή στα 120 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr/www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Reload, Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8.00-00.00, Σάββατο 9.00-00.00, Κυριακή 10.00-20.00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δυ-Σαβ 11.00-19.00). Από την ημέρα που υπέγραψαν στην Parlophone Records, οι Pet Shop Boys ξεκίνησαν να γράφουν ιστορία στο χώρο της pop μουσικής. Οι αριθμοί ζαλίζουν: 42 Top-30 singles, 22 Top-10 hits, 4 no 1, 14 Top-10 albums (συμπεριλαμβανομένου του εξαιρετικού "Hotspot" που κυκλοφόρησε στις 24 Ιανουαρίου) στο Ηνωμένο Βασίλειο και αντίστοιχη, αν όχι ακόμα μεγαλύτερη, επιτυχία σε ολόκληρο τον κόσμο. "It's A Sin", West End Girls", "Heart", "Go West", "Always On My Mind", "Love Comes Quickly", "Domino Dancing", "What Have I Done To Deserve This", "Suburbia", "Being Boring", "Can You Forgive Her", "Left To My Own Devices", "Se A Vida E (That's The Way Life Is)" είναι μόνο μερικά από τα υπέροχα τραγούδια που μας έχουν χαρίσει όλα αυτά τα χρόνια. Με τα live shows τους μέσα στα τελευταία 30 χρόνια, έχουν δημιουργήσει το δικό τους αυθεντικό στυλ μουσικής παράστασης, σε συνεργασία με σκηνοθέτες, σχεδιαστές και καλλιτέχνες όπως οι Derek Jarman, David Alden & David Fielding, Zaha Hadid, Sam Taylor-Wood και Es Devlin. Τον Ιούλιο του 2016, παρουσίασαν επί ένα τετραήμερο το Inner Sanctum στο Royal Opera House του Λονδίνου, αναγκάζοντας τον Independent να γράψει πως "η καριέρα τους συνεχώς αποδεικνύει ότι η pop μουσική και η υψηλή τέχνη όχι μόνο μπορούν να συνυπάρξουν αλλά και να ξεπεράσουν κάποιες υποτιθέμενες ανώτερες μορφές μουσικής." Στο ενεργητικό τους έχουν πάνω από 700 shows σε 63 χώρες, μπροστά σε εκατομμύρια θεατές. Έχουν υπάρξει headliners στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της τελευταίας δεκαετίας, όπως τα Roskilde, Primavera Sound Barcelona, Corona Capital, Latitude, Sonar Barcelona, Electric Picnic, Vivid, Way Out West, Bestival και πολλά ακόμα, με αποκορύφωμα τις επικές εμφανίσεις τους στα Glastonbury, Coachella, Rock in Rio και Summer Sonic. Το περασμένο καλοκαίρι, 1.600.000 τηλεθεατές παρακολούθησαν την εμφάνισή τους στο Live in Hyde Park του BBC, αριθμός που αποτελεί ρεκόρ. Το 2001, έγραψαν το musical "Closer To Heaven" μαζί με τον θεατρικό συγγραφέα Jonathan Harvey, ενώ το 2004 παρουσίασαν ζωντανά το soundtrack που έγραψαν για την κλασική ταινία "Θωρηκτό Ποτέμκιν" μαζί με την Συμφωνική Ορχήστρα της Δρέσδης, στην Πλατεία Trafalgar. Το 2011, συνέθεσαν ένα μπαλέτο με τίτλο "The Most Incredible Thing", βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Hans Christian Andersen. To 2012, οι Pet Shop Boys συμμετείχαν στην Τελετή Λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Λονδίνου, μπροστά σε ένα παγκόσμιο τηλεοπτικό κοινό. Δύο χρόνια αργότερα, οι Tennant και Lowe, σε συνεργασία με τον Andrew Hodges, βιογράφο του Alan Turing, παρουσίασαν την πρεμιέρα του A Man From The Future στο Royal Albert Hall, μαζί με την BBC Concert Orchestra και την ηθοποιό Juliet Stevenson στην αφήγηση. Το 2000, παρέλαβαν το Ivor Novello Award για την προσφορά τους στη Βρετανική Μουσική και το 2009 το Brit Award για τη συνολική συνεισφορά τους στην παγκόσμια σκηνή. Ως συνθέτες, παραγωγοί και remixers, οι Tennant και Lowe έχουν συνεργαστεί, κάνει remix και συνθέσει μουσική για μία ευρεία γκάμα μεγάλων ονομάτων όπως οι Dusty Springfield, Lady Gaga, Liza Minelli, Madonna, David Bowie, Yoko Ono, The Killers και Girls Aloud. Στις 24 Ιανουαρίου, οι Pet Shop Boys κυκλοφόρησαν το 14ο studio album τους, "Hotspot", το οποίο έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από κοινό και κριτικούς, με τα "Dreamland" (με τους Years & Years), "Burning The Heather" (με τον Bernand Butler των Suede) και "Monkey Business" να ξεχωρίζουν και να γνωρίζουν ήδη μεγάλη επιτυχία. Website
    Instagram
    Facebook
    Twitter
    Spotify
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr
    Release Athens Links:   Official website
    Facebook
    YouTube
    Twitter
    Instagram
    Το 2021, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα "Release The Earth From Plastic". Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.]]>
    11018 0 0 0
    <![CDATA[Ο Parov Stelar την Παρασκευή 18 Ιουνίου 2021 στο Release Athens 2021!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-parov-stelar-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-18-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af%ce%bf%cf%85-2021-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2021/ Thu, 18 Jun 2020 11:38:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11022 Το Release Athens 2021 υποδέχεται τον αγαπημένο Parov Stelar την Παρασκευή 18 Ιουνίου 2021, στην Πλατεία Νερού. Ο διάσημος Αυστριακός καλλιτέχνης και η καταπληκτική μπάντα του, σε μια βραδιά αποθέωση της διασκέδασης και του ασταμάτητου χορού, από το πρώτο μέχρι το τελευταίο λεπτό! Ο Parov Stelar θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη την προηγούμενη ημέρα, Πέμπτη 17 Ιουνίου 2021, στο Fix Factory Of Sound Open Air! Αυτή είναι η 4η από τις 10 ημέρες της διοργάνωσης του 2020 που αποκτά μία νέα ημερομηνία για τo Release Athens 2021, μετά την υποχρεωτική αναβολή λόγω της πανδημίας. O σχεδιασμός μας προχωράει με γρήγορους ρυθμούς, με βασικό στόχο όλοι οι σπουδαίοι καλλιτέχνες που θα συμμετείχαν τη φετινή χρονιά να είναι μαζί μας το επόμενο καλοκαίρι και, με την προσθήκη μερικών ακόμα τεράστιων ονομάτων, να αποτελέσουν ένα line-up που θα ενθουσιάσει κάθε μουσικόφιλο. Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία. Σύντομα, θα επανέλθουμε με περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τον τρόπο χρήσης του voucher και τις επιλογές που θα σας δοθούν. Σε κάθε περίπτωση, διαβεβαιώνουμε όλους τους κατόχους πως οι ευχάριστες εκπλήξεις που θα ακολουθήσουν θα μετατρέψουν τα εισιτήριά τους σε προνομιακά. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση συνεχίζεται προς 32 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με τρέχουσα τιμή τα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr/www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Reload, Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8.00-00.00, Σάββατο 9.00-00.00, Κυριακή 10.00-20.00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δυ-Σαβ 11.00-19.00). O Marcus Fuereder, γνωστός σε όλους μας ως Parov Stelar, θεωρείται ο "εφευρέτης" του Electro Swing. Το κοινό τον πρωτογνώρισε από τις επιτυχίες που ηχογράφησε, κατακτώντας με εντυπωσιακό τρόπο το ραδιοφωνικό airplay. Όμως, η μεγάλη του δύναμη παραμένει η σκηνική του παρουσία, παρέα με την πολυμελή μπάντα του. Πλέον, μετράει περισσότερα από 1.000 shows, με απανωτά sold-out σε εμβληματικούς χώρους όπως το Play Station Theater στη Νέα Υόρκη, το Alexandra Palace στο Λονδίνο και το Zenith στο Παρίσι, αλλά και σε πολλά σπουδαία φεστιβάλ, όπως τα Coachella, Glastonbury, Sziget, Lollapalooza, Pukkelpop, μεταξύ άλλων. O νέος του δίσκος, "Voodoo Sonic - The Trilogy", χωρίζεται σε τρία μέρη, με το πρώτο να έχει ήδη κυκλοφορήσει πριν λίγους μήνες και τα δύο επόμενα να καταφθάνουν μέσα στη χρονιά. Ένα ακόμα ταξίδι προς τη μουσική ελευθερία και την εξερεύνηση νέων ηχητικών τοπίων που φαίνεται πως θα τον οδηγήσει ακόμα ψηλότερα. Την ίδια στιγμή, είναι περιζήτητος remixer - με συνεργασίες από Tony Bennett & Lady Gaga μέχρι Lana Del Rey, Lukas Graham, Bryan Ferry - ενώ έχει ντύσει με τη μουσική και τα τραγούδια του αμέτρητες διαφημίσεις, ταινίες και σειρές! Αν η ερώτηση που κάνεις στον εαυτό σου είναι "πως θα διασκεδάσω;" o Parov Stelar είναι η απάντηση! Το ελληνικό κοινό το γνωρίζει ίσως καλύτερα από οποιοδήποτε άλλο στον κόσμο γι' αυτό και δίνει πάντοτε βροντερό παρών στις ζωντανές εμφανίσεις του. Official Website Facebook YouTube Instagram  Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στwww.releaseathens.gr Release Athens Links: Official website Facebook YouTube Twitter Instagram
      Το 2021, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα "Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας.Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα. Όπως προαναφέραμε, o Parov Stelar θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, την Πέμπτη 17 Ιουνίου 2021, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Η προπώληση συνεχίζεται προς 30 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της θα ανακοινωθούν στην πορεία. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.grwww.fixfactoryofsound.gr
    Φυσικά σημεία / στα καταστήματα ReloadWind   Parov Stelar + more tba, Πέμπτη 17 Ιουνίου 2021, Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr).   ]]>
    11022 0 0 0
    <![CDATA[Luke Elliot, ο άνεμος τον φέρνει στην Τεχνόπολη στις 15 Σεπτεμβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/luke-elliot-%ce%bf-%ce%ac%ce%bd%ce%b5%ce%bc%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%cf%83/ Thu, 25 Jun 2020 13:18:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11027 Luke Elliot
    Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου 2020
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Όσα φέρνει ο άνεμος...
    Ο καλός άνεμος της μουσικής φέρνει τον Luke Elliot την Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων για να παρουσιάσει τη νέα δισκογραφική του δουλειά, The Big Wind.
    Τώρα που επιστρέφουμε στην κανονικότητα και η θύελλα καταλαγιάζει, οι ψυχές γαληνεύουν και σιγά- σιγά η ζωή επανεκκινεί. Από τη μεγάλη καταιγίδα, στη νηνεμία.
    Τώρα είναι η ώρα της μουσικής. Σιωπή. Τεντώστε τα αυτιά σας...
    Αυτή είναι και η πρώτη ανακοίνωση εμφάνισης international act μετά από το lockdown ...και ίσως να είναι και η μοναδική!
    Τον Luke Elliot γνωρίσαμε για πρώτη φορά μαζί με τον Sivert Hoyem στο Somebody's Man, σε μια εντυπωσιακή ερμηνεία. Στην Ελλάδα, πρωτοήρθε τον περσινό Απρίλιο, όταν και άνοιξε τις συναυλίες των Madrugada στις τρεις αξέχαστες sold out συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Έχοντας κερδίσει το στοίχημα με το ελληνικό κοινό, σχεδόν ένα χρόνο αργότερα, ο Luke Elliot επιστρέφει στη χώρα μας για να παρουσιάσει τη νέα του δισκογραφική δουλειά, The Big Wind και όλα τα αγαπημένα τραγούδια.
    Σε μια νέα πραγματικότητα, αναδύεται ένα ιδιοφυής γητευτής, η νέα γενιά ανακαλύπτει τον δικό της τροβαδούρο...
    Πρόκειται για έναν σκοτεινό crooner, που τραγουδά με μία φωνή μελωδική και μελαγχολική, δυνατή και εύθραυστη ταυτόχρονα. Η μουσικότητα της φωνής του μετατρέπει τον ήχο σε εικόνες, γεμίζει το χώρο με στιγμιότυπα, όπως το σάουντρακ κινηματογραφικής ταινίας, είναι σύγχρονη, κομψή, «γήινη» και σημερινή, οι στίχοι του είναι ποιητικοί, γεμάτοι συναισθηματικότητα, οι ιστορίες τους στοιχειώνουν το μυαλό και την ψυχή. Η φωνή του Luke Elliot είναι η φωνή ενός άνδρα ώριμου, έμπειρου, που ο τραυματικός χρόνος άφησε το σημάδι του πάνω του αλλά που ο ίδιος δεν έχασε την ευαισθησία και την αισθαντικότητά του.
    Οι κριτικοί συγκρίνουν τον Luke Elliot με καλλιτέχνες της folk και rock μουσικής, σαν τους Hank Williams, Big Joe Turner, Bob Dylan, Elmore James, PJ Harvey και Nick Cave.
    «Αν ο Jerry Lee Lewis και ο Bob Dylan είχαν ένα παιδί και τότε το παιδί είχε ένα παιδί με τον Tom Waits, θα μπορούσε να μεγαλώσει για να ακούγεται όπως ο Luke Elliot ...» έγραψε το Popdose.
    Το Big Wind έλαβε 4 στα 5 αστεράκια στο Mojo, από τον θρυλικό κριτικό John Aizlewood, το γαλλικό Rolling Stone επέλεξε το «The Big Wind» ως άλμπουμ του Μαΐου 2020 και αναφέρθηκε στον Luke ως «αναμφισβήτητο ταλέντο σε συνδυασμό με μια πραγματικά εκπληκτική φωνή», το άλμπουμ πήρε διθυραμβικές κριτικές σε Ελλάδα, Νορβηγία και Γερμανία, απόλυτη αποδοχή από το BBC1.
    Το The Big Wind, είναι ένα τολμηρό, καθηλωτικό άλμπουμ που αυθόρμητα ξυπνά μνήμες από τη νουάρ αισθητική των τραγουδιών -ή καλύτερα των ποιημάτων - του Tom Waits και του Nick Cave. Ο Elliot γράφει εικονοπλαστικούς στίχους που διηγούνται μία ολοκληρωμένη ιστορία από μόνοι τους, οι μεμονωμένες σκηνές διαδέχονται η μία την άλλη δημιουργώντας αβίαστα μια ενιαία οπτικο-ακουστική σύνθεση, κομψή και γήινη. Τα φωνητικά απλά υπογραμμίζουν την εσωτερική ένταση του καλλιτέχνη, το τρωτό της κάθε ύπαρξης. Οι ποιητικοί του στίχοι διηγούνται στοιχειωμένα, επικά παραμύθια. Μιλάμε για ένα ολοκληρωμένο δημιουργό, το έργο του οποίου κινητοποιεί όλες τις αισθήσεις.
    Ο Luke Elliot έχει ήδη κυκλοφορήσει ένα EP, με τίτλο Provisions και ένα άλμπουμ, Dressed for The Occasion, την παραγωγή του οποίου ανέλαβε ο εμβληματικός εκπρόσωπος της indie σκηνής, John Agnello (Sonic Youth, Dinosaur Jr., Kurt Vile) και απέσπασε πολύ καλές κριτικές.
    Μια εύθραυστη ισορροπία χαρακτηρίζει τη ζωή και την τέχνη του Luke Elliot. Μια δύναμη που σε κρατά δεμένο και δε σε αφήνει να χαθείς, σαν μια βάρκα στην καταιγίδα είναι η μουσική του. Σαν ένα καταφύγιο κάτω από τις ριπές του ανέμου. Που στέκεται πάντα εκεί, μέσα στη ζέστη και στη θαλπωρή.
    The Big Wind. The warm shelter. Music surrounds us. Γνωρίστε καλύτερα τον Luke Elliot από τις σελίδες του http://www.lukeelliot.com/
    facebook | youtube | instagram | spotify | twitter
    Μεινετε συντονισμένοι με το facebook event
    της συναυλίας https://www.facebook.com/events/299788254535490/
    Τιμές & Σημεία Προπώλησης
    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 1 Ιουλίου
    Τιμές εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων θα είναι 22 ευρώ και 25 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876
    Φυσικά σημεία Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης).
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    ]]>
    11027 0 0 0
    <![CDATA[Οι Jethro Tull στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-jethro-tull-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/ Mon, 06 Jul 2020 14:09:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11032 JETHRO TULL ΣΑΒΒΑΤΟ 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2020 – ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
    Το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας και σηματοδοτώντας την πρώτη και ίσως μοναδική συναυλία ξένου συγκροτήματος τέτοιου μεγέθους και ιστορικής αξίας, για το καλοκαίρι του 2020 στην Ελλάδα. Οι ιστορικοί ύμνοι των Βρετανών, θα ηχήσουν για άλλη μια φορά στην Αθήνα, κάνοντάς μας να ξεχάσουμε το festival-free καλοκαίρι και να ατενίσουμε το μέλλον με αισιοδοξία! Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα. Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος. Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών. Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους. Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται στην Αθήνα, για μία ιστορική συναυλιακή συγκυρία, μάρτυρες της οποίας θα γίνουν όσοι δώσουν το παρόν το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Θα διατεθούν εισιτήρια σε πολύ περιορισμένο αριθμό, αποκλειστικά για θέσεις καθήμενων, καθώς δεν επιτρέπονται συναυλίες ορθίων σύμφωνα με κυβερνητική απόφαση. Επίσης, θα τηρηθούν αυστηρά οι απαραίτητες αποστάσεις και θα ακολουθηθούν πιστά όλες οι οδηγίες των ειδικών και τα υγειονομικά μέτρα της κυβέρνησης, για την αποφυγή μετάδοσης του Covid-19.
    Χρήσιμα links jethrotull.com/
    facebook.com/officialjethrotull/?fref=ts
    instagram.com/jethrotull_/
    youtube.com/user/tullmanagement
    twitter.com/jethrotull
    soundcloud.com/ia-taab2
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Τα εισιτήρια ξεκινούν από 42€ Σημεία προπώλησης Viva.gr
    Τηλεφωνικές πωλήσεις VIVA 11876 Δίκτυο καταστημάτων VIVA www.ticketmaster.gr
    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public *Οι παραπάνω μεταπωλητές εισιτηρίων προσθέτουν επιπλέον χρεώσεις υπηρεσιών ανάλογα με την τιμολογιακή τους πολιτική ΠΡΟΣΟΧΗ:
    • Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4.
    • Παρακαλούμε για αποφυγή συνωστισμού την ημέρα της συναυλίας, οι πελάτες να προσέλθουν με τα εισιτήριά τους εκτυπωμένα, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
    • Η χρήση μη ιατρικης μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
    Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο:  https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion
    Για περισσότερες πληροφορίες: www.highpriority.gr
    press@highpriority.gr
    ]]>
    11032 0 0 0
    <![CDATA[MAGIC DE SPELL, ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ & ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/magic-de-spell-%ce%b5%ce%bd%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%87%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84/ Mon, 06 Jul 2020 14:14:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11035 MAGIC DE SPELL ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ (Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης) ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ   Σάββατο 25 Ιουλίου 2020 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Τρία συγκροτήματα από τους θεμελιωτές της θρυλικής και τόσο επιδραστικής ροκ σκηνής των ‘90s μαζί ζωντανά! Τρεις ασταμάτητες δημιουργικές πηγές που ξεπέρασαν τον ίδιο τους τον μύθο και εν έτη 2020 αποτελούν σημείο αναφοράς και επιρροής. Μία συγκλονιστική συναυλία με τραγούδια ύμνους που φέρνει ρίγη συγκίνησης και έξαψη σε ένα μεθυστικό κοκτέιλ που μόνο το ροκ μπορεί να δημιουργήσει!   Εμένα οι φίλοι μου | Magic De Spell/Υπόγεια Ρεύματα/Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης   Βουτιά από ψηλά | Magic De Spell/Υπόγεια Ρεύματα/Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης   Which Side Are You On | Υπόγεια Ρεύματα, Magic De Spell & Μητσοτάκης-Κατσιμάνης live @ Κύτταρο   Διαμαντένια Προβλήτα | Δ. Μητσοτάκης & Π. Κατσιμάνης @ Κύτταρο live   Killing In The Name | Υπόγεια Ρεύματα @ Κύτταρο live   Νεοέλληνας | Magic De Spell/Υπόγεια Ρεύματα/Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης     Info: Σάββατο 25 Ιουλίου 2020 Πόρτες: 19:30 - έναρξη: 21:00 Γενική είσοδος : 13€ (μόνο ηλεκτρονικά - μόνο καθήμενοι) Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr & Viva Spots   Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.grwww.athens-technopolis.gr   Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»     Magic De Spell   Οι Magic de Spell, είναι ίσως η μακροβιότερη rock μπάντα στην Ελλάδα! Εμφανίστηκαν το 1980, και στην πρώτη (αγγλόφωνη) δεκαετία, έπαιξαν σε φεστιβάλ, δίπλα σε θρυλικά ελληνικά και ξένα ονόματα του είδους. Από τις αρχές της δεκαετίας του ‘90 και μετά καθιερώθηκαν ως γνήσιοι εκφραστές του ελληνόφωνου rock και του κιθαριστικού ήχου. Τα τραγούδια τους "Εμένα οι φίλοι μου" και "Sarajevo" αντιπροσωπεύουν εμφατικά δυο γενιές μέχρι σήμερα. Στο ενεργητικό τους τέσσερις αγγλόφωνοι και οκτώ ελληνόφωνοι δίσκοι, η συνεργασία με τον JJ Burnel των Stranglers, "πειραγμένες" διασκευές, μελοποιήσεις ποιητών, αλλά και μεγάλος αριθμός συναυλιών στην Ελλάδα, την Κύπρο και την Ευρώπη!! Με ένα δυνατό σετ, από το "Νίψον ανομήματα" στον "κυρ Παντελή" από το "Διακοπές στο Sarajevo" στο "Εμένα οι φίλοι μου" και στα "Τέρμα το διάλειμμα", "Όταν νυχτώνει", "Η Όλγα", "Πρόγονε πίθηκε, εσύ τι λες;", "Γιάννη...", μέχρι και το πρόσφατο single "Παγκόσμιος ο τρίτος (Εδώ)", συνεχίζουν να εγκυμονούν Rock'n Roll ανατροπές. https://www.facebook.com/MagicDeSpell/   Line up: Θοδωρής Βλαχάκης - drums Δημήτρης Μποτής – keyboards Γιώργος Αρχοντάκης - μπάσο Γιώργος Λαγγουρέτος - φωνή Βαγγέλης Θεοδωράκης – κιθάρες     ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ (Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης) Δύο από τους πιο εμβληματικούς μουσικούς του ελληνικού ροκ των '90s, το συνθετικό δίδυμο της κλασικής περιόδου των Ενδελέχεια, που υπέγραψε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του δημοφιλούς συγκροτήματος, τραγούδια όπως τα: Τι τραγούδι να σου πω, Βουτιά από ψηλά, Δεν είμαι αυτός που θες, Διαμαντένια προβλήτα, Χάρτινες σαΐτες, Να 'ρθω κι απόψε και πολλά ακόμα αγαπημένα κομμάτια ζωντανά, ξανά, στη σκηνή, full band. Ένα μουσικό πρόγραμμα που εκτός από τα παλιότερα τραγούδια των δύο δημιουργών, περιέχει και νέα κομμάτια από την τωρινή συνεργασία τους που αυτή την περίοδο μας χαρίζει τραγούδια με τη μορφή ψηφιακών single. “Η συνεργασία αυτή θα συνεχιστεί τόσο συνθετικά, με την ανάρτηση τραγουδιών στο διαδίκτυο ανά τακτικά χρονικά διαστήματα, όσο και σε επίπεδο ζωντανών εμφανίσεων” δηλώνει το καλλιτεχνικό ντουέτο. Παλιές επιτυχίες και νέες πρoτάσεις σε ένα εκρηκτικό πρόγραμμα που συμπληρώνουν αγαπημένες διασκευές με μια παρέα εκλεκτών μουσικών. https://www.facebook.com/dimitris.mitsotakis/   Δημήτρης Μητσοτάκης & Παναγιώτης Κατσιμάνης: τραγούδι, κιθάρες Παντελής Πέτρου: Μπάσο Νίκος Χριστόπουλος: τύμπανα Κώστας Πλατανιάς: Ηλεκτρική κιθάρα   Υπόγεια Ρεύματα Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται πάνω από 20 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση. Βινύλια, κυκλοφορίες, συνεργασίες και έπεται συνέχεια!   Παράλληλα, τα Υπόγεια Ρεύματα συνεχίζουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο, τις συναυλίες! Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Τραγούδια και μελωδίες που έχουν σημαδέψει την ελληνική σκηνή και συνεχίζουν να μας συνοδεύουν, Ασημένια Σφήκα, Σαν Φως, Μ’ αρέσει να μην λέω Πολλά, Ρόζα, Τους Έχω Βαρεθεί, Καρυωτάκης, Θάνος Μικρούτσικος, Κωστής Παλαμάς και πολλοί άλλοι αγαπημένοι μουσικοί και πνευματικοί συνοδοιπόροι βρίσκονται μέσα στις συναυλίες του συγκροτήματος. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι.   *Τα Υπόγεια Ρεύματα δεν είναι απλά ένα συγκρότημα. Είναι μια ομάδα που τα όριά της είναι –φυσιολογικά- δυσδιάκριτα στο κοινό και πολλές φορές ακόμα και στα μέλη της. Συντίθενται και αποσυντίθενται διαρκώς. Είναι ένας ζωντανός και πολυδιάστατος οργανισμός. Η πράξη απέδειξε ότι δεν ήταν καθόλου τυχαίο το όνομά τους. Άλλοτε λίγο πιο κοντά στην επιφάνεια, κάποτε να κυλούν στους πιο βαθείς υπόγειους ποταμούς που διασχίζουν χωρίς να το αντιληφθούμε τη ζωή μας. Πέρασαν και θα συνεχίσουν να διαβαίνουν από πολλές στροφές, όμως η πορεία τους, στο μεγάλο χάρτη, είναι σταθερή: βαθιά στον πυρήνα της μουσικής, της ποίησης και των συναισθημάτων. https://www.facebook.com/YpogeiaRevmata/  ]]> 11035 0 0 0 <![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ | NOSTΑΛΓΙΑ Tour 2020]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-nost%ce%b1%ce%bb%ce%b3%ce%b9%ce%b1-tour-2020/ Mon, 06 Jul 2020 14:16:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11039 Xlalala presents
    ΠΥΞ ΛΑΞ
    NOSTΑΛΓΙΑ Tour 2020
    Πέμπτη 16 Ιουλίου
    Tεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Παρέα πατάμε το κουμπί της επανεκκίνησης.
    Παρέα τραγουδάμε, γελάμε, ονειροπολούμε.
    Παρέα νοσταλγούμε.
    Με πρόσωπα γνωστά σε οικεία μουσικά μονοπάτια. Όπως τα θυμόμαστε και όπως τα αγαπήσαμε.
    Η τριαντάχρονη πορεία των ΠΥΞ ΛΑΞ μας φέρνει κοντά στο συναίσθημα, στη γλυκόπικρη νοσταλγία και την ελπίδα ότι το μέλλον χτίζεται στη μνήμη του παρελθόντος. Παρέα με μελωδίες και στίχους που εκφράζουν γενιές, παρέες, αγάπες. Γιατί το συναίσθημα δεν χρειάζεται πολλές λέξεις, παρά μόνο γνώριμες μελωδίες και ταξιδιάρικο χαρακτήρα. Μαζί με τη λαχτάρα να βρεθούμε ξανά μαζί, παρέα με τα τραγούδια που μας σημάδεψαν.
    Ακολουθήστε την επίσημη σελίδα των Πυξ Λαξ στο facebook: https://www.facebook.com/puxlaxofficial/
    Πληροφορίες εισιτηρίων Η προπώληση συνεχίζεται Τιμές & Σημεία Προπώλησης
    Τιμές εισιτηρίων Οι τιμές των εισιτηρίων είναι: Διάζωμα Β, Γ1, Γ2 & Δ: 16,50 ευρώ Τραπέζια: 19,80 ευρώ Διάζωμα Α: 24,20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης). ΠΡΟΣΟΧH
    Η πώληση εισιτηρίων θα γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr
    και το δίκτυο μεταπωλητών του. Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία. Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο). Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
    Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
    Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο: https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    ]]>
    11039 0 0 0
    <![CDATA[Ο Wim Mertens στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-wim-mertens-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/ Thu, 09 Jul 2020 11:14:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11042 Χ LA LA LA presents
    WIM MERTENS
    INESCAPABLE TOUR 2020 40η επέτειος 1980-2020
    Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2020
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Η «αναπόφευκτη» επιστροφή του αρχιτέκτονα του μινιμαλισμού
    Ποιος μπορεί να ξεφύγει από τη γοητεία της μουσικής ιδιοφυΐας του Wim Mertens; Ο δεσμός που ενώνει το Βέλγο μουσικό με το ελληνικό κοινό μοιάζει ακατάλυτος. Και γι' αυτό, οι επιστροφές του στη χώρας μας είναι συχνές και «αναπόφευκτες». Το Σάββατο, 19 Σεπτεμβρίου 2020,θα εμφανιστεί στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων στο πλαίσιο της περιοδείας του με το σιβυλλικό τίτλο «Inescapable Tour» που σηματοδοτεί την 40ή επέτειο της μουσικής του καριέρας (1980-2020). Η παράσταση θα δοθεί για περιορισμένο αριθμό καθιστών θεατών.
    Για να γιορτάσει την 40ή του καλλιτεχνική επέτειο, ο Βέλγος συνθέτης παρουσιάζει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα που καλύπτει όλη την καλλιτεχνική του πορεία από το 1980 έως σήμερα. Ο Mertens θα προσφέρει στους θαυμαστές του μια επιλογή γνωστών συνθέσεών του και παράλληλα θα τους συστήσει το νέο άλμπουμ του, «The Gaze of the West» που κυκλοφόρησε μέσα στο 2020.
    Ο Wim Mertens, αναγνωρισμένος συνθέτης, συγγραφέας και ερμηνευτής, άρχισε να δημιουργεί μουσική το 1980, αφού πρώτα εργάστηκε ως μουσικολόγος και ραδιoφωνικός παραγωγός. Η πρώτη του κυκλοφορία «For Amusement Only», είναι μια ηχογράφηση ηλεκτρονικής μουσικής για την οποία χρησιμοποιήθηκε αποκλειστικά ο ήχος των μηχανών φλίπερ. Ακολούθησαν τα έργα «At Home-Not at Home» (1981), «Vergessen» (1982), «Struggle for Pleasure» (1983) και το άλμπουμ «Maximizing the Audience» το 1984. Πλέον, ο μουσικός κατάλογος του Mertens μετρά περισσότερες από 70 κυκλοφορίες.
    Τα τελευταία 40 χρόνια, έχει αναπτύξει την προσωπική του, μουσική «γλώσσα», χρησιμοποιεί ένα κανονιστικό λεξιλόγιο, συνθέτει για διάφορα οργανικά σύνολα ενώ ταυτόχρονα δημιουργεί φωνητικές συνθέσεις και κομμάτια για συμφωνικές ορχήστρες.
    Ο Mertens έχει καταφέρει να βρει τις δημοφιλείς παραμέτρους της σύγχρονης μουσικής: «Στη μουσική υπάρχει πάντα η διαφορά αυτού που βλέπεις και αυτού που ακούς ... εγώ λέω ότι βλέπεις αυτό που ακούς. Ο ακροατής πρέπει να καταλάβει μέσω της ακοής. Να απομακρυνθεί από συμβατικούς κώδικες, όπως η γλώσσα, και να κατανοήσει με καθαρότητα τη δημιουργία του συνθέτη... Μεταφράζω τη σιωπή σαν μία φάση μέσα στη μουσική. Ενσωματώνω στοιχεία της σιωπής και της ατονικότητας στη μουσική μου, μακριά από τους κανόνες της παράδοσης.» δήλωσε στον Δημήτρη Δουλγερίδη στα ΝΕΑ το περασμένο φθινόπωρο.
    Ο ίδιος ομολογεί ότι φιλοδοξία του είναι να δίνει παραστάσεις που ταλαντεύονται «μεταξύ ενέργειας και πράξης» ή ακόμα και μεταξύ του «Εμείς που είμαστε Εγώ» και του «Εγώ που είμαι Εμείς». Όπως εξηγεί: «Το κοινό καθορίζει τελικά την ενέργεια του έργου που θα δημιουργηθεί. Η σχέση μεταξύ του συνθέτη και του κοινού βασίζεται στην εμπιστοσύνη ή αλλιώς: «κάνω ό,τι συμβαίνει». Είναι αλήθεια ότι ο δημιουργός γνωρίζει ποιο είναι το καθήκον του. Έτσι, όταν ηχήσει ο πρώτος τόνος, η παράσταση μετατρέπεται σε μια «απόδοση στο καθήκον». Αναπόφευκτα.
    Ο «Αναπόδραστος» κος Mertens επιστρέφει. Κανείς δεν ξεφεύγει από τη «στοιχειώδη» μουσική του αρχιτέκτονα του μινιμαλισμού.
    Ακολουθήστε τις επίσημες σελίδες του Wim Mertens
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 9 Ιουλίου
    Τιμές & Σημεία Προπώλησης
    Οι τιμές των εισιτηρίων είναι: Διάζωμα Β, Γ1, Γ2 & Δ: 22 ευρώ Τραπέζια: 27,5 ευρώ Διάζωμα Α: 33 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Η πώληση εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr
     και το δίκτυο μεταπωλητών του. ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης).
    ΠΡΟΣΟΧH
    Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία. Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο). Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
    Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
    Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο: https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    ]]>
    11042 0 0 0
    <![CDATA[Ακυρώνεται η συναυλία των Jethro Tull στη Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%8e%ce%bd%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-jethro-tull-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1/ Thu, 09 Jul 2020 14:38:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11046 ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΩΝ JETHRO TULL ΣΤΗΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Η αγαπημένη μας Θεσσαλονίκη που κάθε τόσο μας προσφέρει σπουδαίες συναυλιακές συγκινήσεις, θα πρέπει να κάνει λίγη υπομονή ακόμη, για την επιστροφή του Ian Anderson και των σπουδαίων Jethro Tull. Οι νέες και πρωτόγνωρες συνθήκες που σχετίζονται με την παγκόσμια κρίση του Covid-19, δυστυχώς καθιστούν ανέφικτη την πραγματοποίηση της συναυλίας των Jethro Tull, την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στην Μονή Λαζαριστών, γεγονός από το οποίο προκύπτει και η μεταφορά της στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου. Όσοι προμηθεύτηκαν εισιτήρια για την συναυλία της Θεσσαλονίκης από τα καταστήματα Public, ΟΠΑΠ ή IANO, μπορούν να απευθυνθούν στα αντίστοιχα καταστήματα κατά τις ώρες λειτουργίας τους, από 13 έως 23 Ιουλίου, για την επιστροφή του αντιτίμου τους. Οι κάτοχοι ηλεκτρονικών εισιτηρίων θα λάβουν το αντίτιμο της αγοράς τους, απευθείας στην κάρτα μέσω της οποίας έγινε η συναλλαγή, εντός των επόμενων 10 εργάσιμων ημερών.
    ]]>
    11046 0 0 0
    <![CDATA["Eutopia": To νέο ΕP των Massive Attack]]> https://www.puzzlemag.gr/eutopia-to-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%ce%b5p-%cf%84%cf%89%ce%bd-massive-attack/ Sat, 11 Jul 2020 10:36:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11049
    "Eutopia": To νέο οπτικοακουστικό ΕP των Massive Attack είναι η "φωνή" μας σήμερα!
    Oι θρυλικοί Massive Attack ανακοίνωσαν και διέθεσαν ψηφιακά τη νέα τους κυκλοφορία, την πρώτη δουλειά τους μετά το εξαιρετικό "Ritual Spirit" (2016).
    Το "Eutopia" είναι ένα EP, με τρία νέα τραγούδια στα οποία συνεργάζονται με τους Algiers, Saul Williams και Young Fathers και όλα συνοδεύονται από videos στα οποία "πρωταγωνιστούν" οι φωνές τριών πολιτικών ομιλητών και ειδικών. Η Christiana Figueres, διπλωμάτης και εισηγήτρια της συμφωνίας για κλιματική αλλαγή των Ηνωμένων Εθνών. Ο οικονομολόγος/καθηγητής Guy Standing, ειδικός σε θέματα παγκόσμιων εισοδημάτων και ο Gabriel Zucman, ο καθηγητής πίσω από την κίνηση της φορολογίας του πλούτου στις ΗΠΑ.Τα τραγούδια γεννήθηκαν στη διάρκεια του Lockdown και είναι ένα κάλεσμα για παγκόσμια αλλαγή. Τα video είναι δημιουργίες του περίφημου Mario Klingemann, πρωτοπόρου της σύνδεσης της Τέχνης με την τεχνητή νοημοσύνη. Παρακολουθήστε και τα τρία παρακάτω.
    Οι Massive Attack σχολιάζουν σχετικά με το project: "Η πανδημία και η καραντίνα φανέρωσαν τις καλύτερες πτυχές και τα χειρότερα ελαττώματα της ανθρωπότητας. Αυτή η περίοδος αβεβαιότητας και άγχους μας ανάγκασε να σκεφτούμε την προφανή ανάγκη αλλαγής των καταστροφικών συστημάτων που ζούμε. Σε συνεργασία με τρεις ειδικούς, δημιουργήσαμε έναν ηχητικό και οπτικό διάλογο. Το πνεύμα του EP, τα στοιχεία και οι ιδέες του δεν έχουν καμία σχέση με αφελείς έννοιες ενός ιδανικού κόσμου. Eχει να κάνει με την επείγουσα και πρακτική ανάγκη να χτίσουμε κάτι καλύτερο".
    [embed]https://www.youtube.com/watch?v=FoBYMAla9_8&feature=youtu.be[/embed]
    [embed]https://www.youtube.com/watch?v=balF4lf-Rt4&feature=youtu.be[/embed]
    [embed]https://www.youtube.com/watch?v=a-1YI-neupU&feature=youtu.be[/embed]
    Το Release Athens 2021 θα έχει την τιμή να υποδεχτεί τους Massive Attack, την Παρασκευή 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες και πιο αγαπημένες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφει στη χώρα μας μετά από πολλά χρόνια, φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους έως τώρα. Ολες οι πληροφορίες από εδώ:
    ]]>
    11049 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[The Long Beach Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/the-long-beach-festival/ Tue, 14 Jul 2020 11:49:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11056  
    The Long Beach Festival
    24 & 25 Ιουλίου 2020
    Terra Republic
    www.thelongbeachfestival.gr
     
    Παρασκευή 24 Ιουλίου 2020 ΠΥΞ ΛΑΞ Special Guest: ΣΤΕΛΙΟΣ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC BAiLDSA USURUM
    Σάββατο 25 Ιουλίου 2020 VILLAGERS OF IOANNINA CITY ROTTING CHRIST PLANET OF ZEUS NAXATRAS BONZAI
    Στο Terra Republic θα εγκαινιαστεί το συναυλιακό καλοκαίρι με απόλυτη υπευθυνότητα στην προστασία του κοινού.
    Το Terra Republic θα λειτουργήσει με το 15% της αδειοδοτημένης χωρητικότητάς του.
    The Long Beach Festival 24 & 25 Ιουλίου 2020 Terra Republic
    Ε.Ο. Θεσσαλονίκης - Κατερίνης, Δ.Κ. ΠύδναςΕπίσημες σελίδες Long Beach Festival
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση συνεχίζεται
    *Για την ημέρα 25/7/2020: Τα εισιτήρια που αγοράστηκαν για την ημέρα των VIC και Rotting Christ στο Long Beach festival στις 17 Ιουλίου 2020 ισχύουν για τις 25 Ιουλίου 2020.
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Φυσικά σημεία: 14 ευρώ
    Οnline: 15,40 ευρώ
    Ταμείο: 18 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366 (μόλις αρθεί η αναστολή εργασιών)
    ΚΑΤΕΡΙΝΗ Βιβλιοπωλείο ΜΑΤΙ: Αβέρωφ 4, Τηλ: 23510 31275 Βιβλιοπωλείο ΝΕΣΤΩΡ: Κανάρη 5, Τηλ: 23510 36024
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    ΛΑΡΙΣΑ Snuff Tobacco Store 1ο κατάστημα: Φιλελλήνων 53, Φρούριο 2o κατάστημα: Παπασταύρου 4 Τηλ.: 2410 531 750
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr 
    www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
    Σημεία δικτύου viva: Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr.
    ]]>
    11056 0 0 0
    <![CDATA[Ο Δημήτρης Μυστακίδης στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%ae%cf%84%cf%81%ce%b7%cf%82-%ce%bc%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%ba%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Wed, 15 Jul 2020 15:32:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11062 ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΣΤΑΚΙΔΗΣ
    Τρίτη, 21 Ιουλίου 2020 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Tα ρεμπέτικα της κιθάρας 2.0
    Δείτε το «χρωματιστό» βίντεο που ετοίμασε η ομάδα των καλλιτεχνών για τη συναυλία στην Τεχνόπολη: "Μαζί στην Τεχνόπολη, την Τρίτη 21 Ιουλίου. Μαζί για να διώξουμε το γκρίζο." https://www.youtube.com/watch?v=luVXk0XUti8&feature=youtu.be
    Οι θέσεις είναι περιορισμένες. Προμηθευτείτε έγκαιρα το εισιτήριο σας από το δίκτυο της viva 
    https://www.viva.gr/tickets/.../tehnopoli/dimitris-mystakidis/
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας
    «Τα δυνατά συναισθήματα έρχονται ξαφνικά. Ξαφνικά ερωτευόμαστε, ξαφνικά χάνουμε αγαπημένους ανθρώπους, ξαφνικά το "κρατάω αποστάσεις" σημαίνει νοιάζομαι. Μα πάντα η ζωή προχωράει μπροστά, σε μια νέα έκδοση, με ένα διαφορετικό πλαίσιο κι εμείς συνεχίζουμε να ονειρευόμαστε και να ελπίζουμε. Στις ιδιαίτερες συνθήκες που ζούμε, η χαρά του να ξαναβρεθούμε από κοντά μας δίνει δύναμη και αισιοδοξία.
    Στην Τεχνόπολη στις 21 Ιουλίου θα είμαστε όλοι πλην ενός, που όμως πάντα θα μας συντροφεύει. Η Ιφιγένεια, ο Δημήτρης, ο Σάκης, ο έτερος Δημήτρης, ο Κωστής κι εγώ θα παίξουμε και θα τραγουδήσουμε αγαπημένα σε όλους μας ρεμπέτικα. Κι ελπίζουμε να τα τραγουδήσουμε μαζί σας. Να γίνουμε μια φωνή, ώστε όπως είπε ο ποιητής:
    Νά τό φωνάξω τόσο δυνατά πού νά µήν ξανακοιµηθεῖ κανένα ὄνειρο στόν κόσµο καµιά ἐλπίδα πιά νά µήν πεθάνει.» Δημήτρης
    Δημήτρης Μυστακίδης Τα ρεμπέτικα της κιθάρας 2.0
    Τρίτη, 21 Ιουλίου 2020 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Μαζί του: Ιφιγένεια Ιωάννου – τραγούδι, κανονάκι Δημήτρης Παππάς – κιθάρα, τραγούδι Κωστής Κωστάκης – κιθάρα, τραγούδι Σάκης Καρακώστας – βιολί Δημήτρης Τσεκούρας – κοντραμπάσο
    Μάκης Πελοπίδας – ηχοληψία
    Ώρα έναρξης: 21:00 Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30
    Εικαστικό: Αχιλλέας Μεσάικος Graphic design: Παναγιώτης Ανδριανός
    Οργάνωση παραγωγής: Fishbowl Music Tank
    Βρείτε περισσότερα για τον Δημήτρη Μυστακίδη στους ηλεκτρονικούς συνδέσμους: http://www.dimitrismystakidis.gr/
    https://www.youtube.com/user/dmystak
    https://www.facebook.com/DimitrisMystakidisOfficial
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event
    της συναυλίας https://www.facebook.com/events/276923593506876/
    Η προπώληση συνεχίζεται
    Τιμές εισιτηρίων
    Η τιμή προπώλησης είναι 12 ευρώ (μέχρι τις 24.00 της 20ης Ιουλίου) Την ημέρα της συναυλίας η τιμή θα διαμορφωθεί στα 14 ευρώ (σε όλη τη διάρκειά της 21ης Ιουλίου)
    Σημεία Προπώλησης
    Η πώληση εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr
    και το δίκτυο μεταπωλητών του. Συγκεκριμμένα:
    ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr.
    ΠΡΟΣΟΧH Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία. Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο). Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση. Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
    Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο: https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    ]]>
    11062 0 0 0
    <![CDATA[Άφοβο Σώμα | Εγκατάσταση και performance]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ac%cf%86%ce%bf%ce%b2%ce%bf-%cf%83%cf%8e%ce%bc%ce%b1-%ce%b5%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-performance/ Wed, 15 Jul 2020 15:35:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11066 Πάνος Χαραλάμπους Άφοβο Σώμα | Εγκατάσταση και performance 20.000 βεντούζες, 4 σώματα. Μετά τη Documenta14 και τη συμμετοχή του στην Μπιενάλε, ο Πάνος Χαραλάμπους παρουσιάζει ένα έργο πιο επίκαιρο από ποτέ. Μπορεί ένα σώμα εν μέσω μολύνσεων, ιών, θανάτου… να παραμένει ατρόμητο… να χαίρεται και να γλεντά, να πασχίζει…, ν’ αγωνίζεται; Μια εγκατάσταση από 20.000 ποτήρια και 4 DJ, "καταστασιακοί performers" όπως τους χαρακτηρίζει ο ίδιος, δημιουργούν ένα ηχητικό πανδαιμόνιο (σκράτσινγκ, γκλισάντι, κρότοι, γκλαμπάνο, σπασίματα κλπ) Ο ελεύθερος ηχητικός αυτοσχεδιασμός προερχόμενος από τα «άνομα» όργανα, όργανα του σκότους, καθώς και τυχαίες εισβολές περιβαλλοντικών ήχων… χωρίς ιεραρχήσεις… «ξορκίζουν», αποτρέπουν το φόβο, την επιδημία, τον θάνατο (δηλώνοντας την έμπρακτη δια-φωνία, προς την πτωματική, κοινωνική αποστασιοποίηση και τον απεριόριστο έλεγχο.   Ημερομηνία: Σάββατο 18 & Κυριακή 19 Ιουλίου 2020 Ώρα έναρξης: 20.00 Κτίριο: Ρομάντσο, Αναξαγόρα 3-5, Ομόνοια Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Συμμετέχουν: Πάνος Χαραλάμπους με τους Βασίλη Χαραλαμπίδη, Άγγελο Κράλλη, Πάνο Πανόπουλο *Η εγκατάσταση και performance είναι μέρος του Φεστιβάλ Χλωροκίνη.]]> 11066 0 0 0 <![CDATA[Urban Athens Festival 2.0]]> https://www.puzzlemag.gr/urban-athens-festival-2-0/ Mon, 27 Jul 2020 13:24:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11070
    Το διαφορετικό «2.0» φεστιβαλικό μουσικό ταξίδι συνεχίζεται!
    Δεύτερος Σταθμός: Urban Athens Festival 2.0 7 & 8 Αυγούστου 2020 Terra Vibe Park
    www.urbanathensfestival.gr
    Παρασκευή 7 Αυγούστου 2020
    ΠΥΞ ΛΑΞ Special Guest: ΣΤΕΛΙΟΣ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ SOUNDTRUCK
    Σάββατο 8 Αυγούστου 2020
    VILLAGERS OF IOANNINA CITY ROTTING CHRIST PLANET OF ZEUS SUICIDAL ANGELS PROJECT RENEGADE ΕΓΩ
    Περισσότερες πληροφορίες για τις μπάντες μπορείτε να βρείτε στις σελίδες τους:
    Πυξ Λαξhttps://www.facebook.com/puxlaxofficial/
    Στέλιος Διονυσίουhttps://www.facebook.com/stelios.dionisiounew
    Soundtruckhttps://www.facebook.com/SoundtrucKgr/
    Για όλα τα τελευταία νέα μείνετε συντονισμένοι με τις επίσημες σελίδες του Urban Athens Festival
    Urban Athens Festival 2.0 7 & 8 Αυγούστου 2020 Terra Vibe Park
    Επίσημες σελίδες Urban Athens Festival https://www.urbanathensfestival.gr/
    https://www.facebook.com/UrbanAthensFestival/
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση συνεχίζεται
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Φυσικά σημεία: 14 ευρώ Οnline: 15,40 ευρώ Ταμείο: 18 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Φυσικά σημεία προπώλησης
    AΘΗΝΑ Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366 (μόλις αρθεί η αναστολή εργασιών)
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Μusicland: Μητροπόλεως 102, Τηλ.: 2310 26 4880 Stereodisc: Αριστοτέλους 4, Τηλ.: 2310 26 2912
    Ηλεκτρονική προπώληση www.hunteragency.gr
    www.viva.gr
    Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876 Σημεία δικτύου viva: Καταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr.
    ]]>
    11070 0 0 0
    <![CDATA[Ο Remi & the Road θα είναι Special Guest στον Luke Elliot στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-remi-the-road-%ce%b8%ce%b1-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-special-guest-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-luke-elliot-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Mon, 27 Jul 2020 13:27:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11077
    Ο τραγουδοποιός Remi (Άγγελος Κυπριανός) γεννήθηκε και μεγάλωσε στις Σπέτσες και καθώς το μότο της ζωής του ήταν, ότι «ο δρόμος έχει ιστορίες να σου διηγηθεί, άκουσε τις», άρχισε από μικρός να ταξιδεύει στην Ευρώπη. Τα τραγούδια που έγραφε διηγούνταν αληθινές ιστορίες από το δρόμο και για το πρώτο του άλμπουμ, «Street Serenade» διάλεξε να μας παρουσιάσει τις πιο χαρακτηριστικές. Όλα τα τραγούδια γράφτηκαν κυριολεκτικά στο δρόμο, ενώ το άλμπουμ ηχογραφήθηκε σε ένα home studio, με τη βοήθεια φίλων και συναδέλφων μουσικών. Το 2011 ηχογράφησε το «The Gospel Of The Road», και πάλι μία ομαδική δουλειά επτά ατόμων που συνεργάστηκαν αρμονικά για να πάρει σάρκα και οστά αυτό το πρότζεκτ, πάνω σε δικές του συνθέσεις.
    Η χαρακτηριστική και ζεστή φωνή του σε συνδυασμό με μελωδίες και μπαλάντες που ταξιδεύουν στις αλήθειες που κρύβει η φολκ μουσική στις ρίζες της, δημιουργούν μια ατμοσφαιρική εμπειρία που πλαισιώνεται από αληθινές ιστορίες και αφηγήσεις.
    Με το μουσικό του όχημα, Remi & the road έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και στην Ευρώπη με ορόσημα τις περιοδείες που μοιράστηκε με τους Sivert Hoyem (Madrugada), Puressence, Howe Gelb (Giant Sand) και Rob Coffinshaker.
    Επίσημες σελίδες Remi & the Road
    Luke Elliot
    Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου 2020
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Special Guest: Remi & The Road Μείνετε συντονισμένοι με το facebook eventτης συναυλίας https://www.facebook.com/events/299788254535490/
    Η προπώληση για τη συναυλία συνεχίζεται στο δίκτυο viva
    Τιμές & Σημεία Προπώλησης
    Τιμές εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 22 ευρώ και 25 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva
    ηλεκτρονικάwww.viva.gr
    Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni's (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr.
    ΠΡΟΣΟΧH Η αγορά εισιτηρίων γίνεται μόνο από το http://www.viva.gr
    και το δίκτυο μεταπωλητών του. Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία. Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο). Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση. Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
    Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο: https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι www.athens-technopolis.gr
    ]]>
    11077 0 0 0
    <![CDATA[Το Urban Athens Festival 2020 ακυρώνεται]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-urban-athens-festival-2020-%ce%b1%ce%ba%cf%85%cf%81%cf%8e%ce%bd%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9/ Tue, 04 Aug 2020 11:11:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11083 Ανακοίνωση για το
    URBAN ATHENS FESTIVAL 2020:
    «Εδώ... ο καλλιτέχνης σηκώνει ψηλά τα χέρια...»
    Δυστυχώς, δεδομένου των τελευταίων εξελίξεων και της αδιάκοπης αρνητικής προβολής από φορείς και ΜΜΕ σχετικά με εκδηλώσεις πολιτιστικού χαρακτήρα, το Urban Athens Festival 2020 που προγραμματιζόταν για τις 7 και 8 Αυγούστουακυρώνεται.
    Αν και ο σχεδιασμός του φεστιβάλ έγινε βάσει των προδιαγραφών και μέτρων όπως ορίστηκαν από τους αρμόδιους φορείς και γνωστοποιήθηκαν στο κοινό (όπως άλλωστε και η πλειονότητα των συναυλιών που διοργανώθηκαν κάτω από τις ίδιες παραμέτρους), με λύπη ανακοινώνουμε την ακύρωσή του Φεστιβάλ για να μην γίνουμε, πολύ απλά, «τροφή για τα θηρία».
    Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε θερμά τους καλλιτέχνες, συνεργάτες και φυσικά το μουσικό κοινό καθώς έδειξαν υψηλό επίπεδο ατομικής ευθύνης σε αυτό το σύντομο χρονικό διάστημα και συνάμα μοιράστηκαν το όραμά μας για την πραγματοποίηση του Urban Athens Festival.
    Καθώς όμως η φεστιβαλική εμπειρία δεν βιώνεται με μέτρα καταπίεσης και τακτικές εκφοβισμού, ανανεώνουμε το ραντεβού μας για το 2021 όταν η μουσική θα μπορεί να ακουστεί ελεύθερα.
    Η διαδικασία της επιστροφής του αντιτίμου ανάλογα με τον τρόπο αγοράς εισιτηρίων θα πραγματοποιηθεί ως κάτωθι:
    1. Για τα εισιτήρια που αγοράστηκαν ηλεκτρονικά μέσω του συστήματος της Viva & Hunter Agency (viva.grκαι hunteragency.gr), το αντίστοιχο ποσό θα επιστραφεί αυτομάτως στην κάρτα του πελάτη που χρησιμοποιήθηκε κατά την αγορά.
    2. Για τα εισιτήρια που αγοράστηκαν από τα καταστήματα Hunter Agency, Ιμάντας και Metal Era η επιστροφή θα πραγματοποιηθεί με μετρητά από το κατάστημα Hunter Agency (Πανεπιστημίου 42, εντός στοάς) έως τις 8 Αυγούστου 2020.
    ]]>
    11083 0 0 0
    <![CDATA[Ακύρωση των συναυλιών των Blues Pills σε Αθήνα & Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%cf%8d%cf%81%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%cf%8e%ce%bd-%cf%84%cf%89%ce%bd-blues-pills-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b8/ Tue, 22 Sep 2020 10:57:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11087 ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΑΠΟ ΤΗΝ FUZZ PRODUCTIONS   Μετά τις πρόσφατες ανακοινώσεις από τους αρμόδιους φορείς και τα περιοριστικά μέτρα που βρίσκονται σε ισχύ από χθες, Δευτέρα 21/9, η πραγματοποίηση των συναυλιών των Blues Pills σε Θεσσαλονίκη (Παρασκευή 25/9, Fix Factory Of Sound) και Αθήνα (Σάββατο 26/9, Fuzz Live Music Club) καθίσταται αδύνατη. Λόγω της συνεχιζόμενης αβεβαιότητας όσον αφορά στην πραγματοποίηση εκδηλώσεων σε κλειστούς χώρους, τουλάχιστον στο αμέσως επόμενο χρονικό διάστημα, δεν είμαστε σε θέση να ανακοινώσουμε νέες ημερομηνίες για τις συγκεκριμένες συναυλίες. Οι κάτοχοι των εισιτηρίων έχουν ήδη ενημερωθεί σχετικά με προσωπικό μήνυμα. Παρά τις αντιξοότητες, εμείς θα συνεχίσουμε να εργαζόμαστε με τη βεβαιότητα πως σύντομα θα κατορθώσουμε να ξαναβρεθούμε από κοντά στους συναυλιακούς χώρους, υπό τους ήχους της αγαπημένης μας μουσικής. Είναι μία πρωτόγνωρη κατάσταση αλλά θα την ξεπεράσουμε όλοι μαζί. Μέχρι τότε, παραμείνετε θετικοί και ασφαλείς.  

    Με εκτίμηση, Fuzz Productions

    ]]>
    11087 0 0 0
    <![CDATA[Παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος 2020-2021]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b8%ce%b5%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82-2020-2021/ Tue, 22 Sep 2020 11:00:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11090 Παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος. 2020-2021     ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 6,5 ΕΤΩΝ   Από 3 Οκτωβρίου έως 25 Απριλίου     Η παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος ξεκινά και πάλι και περιμένει τους μικρούς της φίλους  με ασφάλεια ,με τις τηρούμενες αποστάσεις και όλες τις προβλεπόμενες υποδείξεις.   Οι παραστάσεις μας προσαρμόστηκαν και αυτές στα νέα δεδομένα χωρίς να χάσουν όμως την μαγεία τους, τον ψυχαγωγικό και εκπαιδευτικό τους χαρακτήρα.   ‘Ετσι λοιπόν τα έργα μας παραμένουν διαδραστικά με ένα διαφορετικό τρόπο , που επιτρέπει στα παιδιά να συμμετέχουν αυτή τη  φορά από την θέση τους χωρίς να έρχονται σε επαφή με τους ηθοποιούς και τα αντικείμενα της παράστασης.                                                                             Ένα διαφορετικό ταξίδι ξεκινάει φέτος και σας προσκαλούμε να το απολαύσετε μαζί μας.   Για 6η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών   Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 6η χρονιά.   Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 10€     Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-6,5 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβιτσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλο υποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου
    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα
      Συνεχίζεται  για 13η χρονιά η παράσταση:   Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30   Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 13η χρονιά.   Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας. Παράσταση με δύο ηθοποιούς κούκλες  και ενεργό συμμετοχή των παιδιών Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού Σκηνογραφία  -  Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά  :Ευγένιος Αρβανιτάκης Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues Company) Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 9€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση. Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.     Σας ευχαριστούμε πολύ   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr]]>
    11090 0 0 0
    <![CDATA[Puta Volcano και σπιτικό review]]> https://www.puzzlemag.gr/puta-volcano-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%80%ce%b9%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-review/ Mon, 15 Feb 2021 15:41:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11095 της Ζωής Νικολάου (η φωτογραφία ανήκει στη σελίδα της μπάντας) Είδαμε εχθές το live των Puta Volcano και θυμηθήκαμε πόσο μας λείπουν οι συναυλίες (το ξεχάσαμε και ποτέ;). Υποσχέθηκα να γράψω review και θυμήθηκα ότι γράφοντας παλαιότερα, προσπαθούσα να μεταφέρω το feeling του κόσμου στη θέα και το άκουσμα της μπάντας, να μετρώ τα σηκωμένα χέρια, να ζητάω από την Κατσαρού να βγάλει φωτογραφία το setlist στο stage, να συνομιλώ με τους γνωστούς -και τους αγνώστους- που συναντούσαμε, να έχω τα μάτια ανοιχτά στα φώτα και στα σκοτάδια, να ακούω καλά τη δουλειά του ηχολήπτη, να κλέβω στιγμές για να τις πω μετά. Αυτά δεν έγιναν χθες, όπως φυσικά, δεν γίνονται τον τελευταίο χρόνο. Κι έτσι, όποιος παρακολούθησε χθες τους Puta Volcano, ακολούθησε τις οδηγίες για το χαμήλωμα των φώτων και το δυνάμωμα στα ηχεία, μπας και καταφέρει να ξεφύγει από το δωμάτιο και να μπει στην οθόνη. Και η ερώτηση είναι «μπήκες;». Μπήκα ρε φίλε! Κάτι δευτερόλεπτα σχεδόν ενοχικά, σηκώθηκα με τη μπύρα στο χέρι να τραγουδήσω λίγο από το AMMA, κάπως να κραυγάσω κι εγώ σαν την Luna με τη φωνάρα της την παράξενη, κάπως να συγχρονιστώ με Alex P. Έπιανα το τραπέζι να φαντασιωθώ εκείνο το κάγκελο του ΑΝ που πάντα συγκρατούσε τα ορμητικά μας mosh pit, έπινα νερό από μπουκάλι χωρίς καπάκι, χοροπήδησα λίγο στα χτυπήματα των διάφανων Toms του Stephen S, και κάπως κατάλαβα ότι ο Δημήτρης Μπούκας είναι ωραίος μπασίστας γιατί ακόμα και στο συμπιεσμένο, ανίερο ήχο του διαδικτύου ξεχώρισα τα βήματά του. Βρέθηκα, λοιπόν, ξανά στην αγκαλιά του ΑΝ που τόσο λαχταράμε και παρακολούθησα το προσωρινό είδος συναυλίας που μου στερεί τον συντονισμό της καρδιάς μου με τους ήχους της μπάντας. Και με λίγο από το καθετί, φαντάστηκα όλους αυτούς τους ανθρώπους που δουλεύουν με και για τη μουσική, και τώρα κάθονται στα σπίτια τους, συνεχίζουν να γράφουν και να μιξάρουν, βγαίνουν στο δρόμο, βλέπουν αγαπημένους, αναζητούν διεξόδους, κάνουν youtube live, αρπάζουν την κιθαρα τους με πόθο ή χαιδεύουν και πάλι τις κονσόλες τους, στέκονται κάτω από τις μπάντες σε άδειες μουσικές σκηνές με νοσταλγία, και περιμένουν να ξαναβρεθούμε στα ίδια μέρη, περιμένουν τη μεγάλη έξοδο. Το σύγχρονο Puta Volcano είναι αυτή η έξοδος, και οι Puta Volcano μου το έδωσαν να το καταλάβω. https://www.youtube.com/watch?v=i7ZokXd18x8&list=PLq7qHS4BDtYMMN_9MdhBM89H4kgynr-92&ab_channel=OnassisFoundation]]> 11095 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Ο Syd Barrett σε δημοπρασία; Κι όμως.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-syd-barrett-%cf%83%ce%b5-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%bf%cf%80%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%b1-%ce%ba%ce%b9-%cf%8c%ce%bc%cf%89%cf%82/ Thu, 20 May 2021 19:49:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11115 Δηλώνει στο Planet audio ότι «αποφασίσαμε να το πουλήσουμε όπως ήταν αποθηκευμένο εδώ και μερικά χρόνια και νιώθουμε ότι ήρθε η ώρα να το απολαύσει κάποιος άλλος. Ξέρουμε ότι ο Ρότζερ Μπάρετ έγινε παγκόσμιο φαινόμενο. υπερασπίστηκε τόσα πολλά πράγματα στο μυαλό των διαφορετικών ανθρώπων, και πιστεύουμε ότι πρέπει να υπάρχει κάποιος από το στρατό των οπαδών του που θα μπορούσε πραγματικά να το εκτιμήσει».   "Ο Σίντ Μπάρετ παραμένει ένα από τα εικονίδια του κόσμου της ροκ μουσικής", δήλωσε ο Μπρετ Τρύνερ, διευθυντής του οίκου πλειστηριασμών. "Αν και είναι γνωστός ως ο ιδρυτής του Pink Floyd, ήταν επίσης ένας επιτυχημένος καλλιτέχνης. Υπάρχουν λίγες πρωτότυπες φωτογραφίες, ειδικά αφού ξεκίνησε να τελειώνει έναν πίνακα, να τον φωτογραφίζει και στο τέλος να καίει τον καμβά.»   Ο Harden ανακάλυψε ξανά τον πίνακα σε ένα portfolio του πατέρα του. "Θυμάμαι που τον έφερνε σπίτι και τον αναγνώριζα αμέσως".   Ήταν λίγο πριν συναντηθούν ξανά. "Είχε μπει στη μουσική και άλλαξε το όνομά του σε Σίντ, μετά από έναν παλιό φίλο του από το Κέιμπριτζ ", θυμάται ο Harden. "Τότε, όταν ήμουν στα 20 μου, επέστρεψε σπίτι μετά την "κατάρρευσή" του, η οποία πάντα πίστευα ότι είχε να κάνει περισσότερο με τα ναρκωτικά. Τον επισκέφτηκα αρκετά. Σε κάποιες περιπτώσεις ήταν σαν να γυρνούσε πίσω στο χρόνο επειδή με ήξερε. Άλλες φορές ήταν πιο απόμακρος. Συνέχισε να ζωγραφίζει και κάποια έργα του ήταν φανταστικά, αν και συνήθιζε να  καταστρέφει τη δουλειά του".   Ο Harden, ο οποίος έχει πλέον αποσυρθεί, υποπτεύεται ότι οι επισκέψεις αυτές επηρέασαν την απόφασή του να δημιουργήσει ένα ίδρυμα περίθαλψης για ενήλικες με μαθησιακές δυσκολίες στη μετέπειτα ζωή τους. "Είχε να κάνει με το πώς ένα τόσο αθώο άτομο μπορεί να βρει τον κόσμο δυσνόητο". Για τους ενδιαφερόμενους, με 3.000 -5.000£, ίσως τον αποκτήσετε.]]> 11115 0 0 0 <![CDATA[Τοgether we Fight the Fire]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bfgether-we-fight-the-fire/ Tue, 31 Aug 2021 18:07:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11121 Τοgether we Fight the Fire
    Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου 2021 στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Live Οικονομικής Ενίσχυσης Πυρόπληκτων
    Nightstalker, 1000mods, Wish Upon Α Star, Sadhus, Drunk Jackals
    Οι πυρκαγιές που μαίνονταν σε ολόκληρη τη χώρα το τελευταίο διάστημα, άφησαν πίσω τους ανυπολόγιστες καταστροφές και αποκαρδιωτικές εικόνες που μας συγκλόνισαν, μιας και θα χρειαστεί δυστυχώς πολύς καιρός για να γίνουν όλα όπως πριν. Οι 1000mods δεν μπορούσαν να μείνουν αμέτοχοι απέναντι στην καταστροφή που άφησαν πίσω τους οι πυρκαγιές, για αυτό επέλεξαν να σταθούν στο πλευρό των πληγέντων, με τον δικό τους τρόπο.
    Τα λόγια του συγκροτήματος άλλωστε δίνουν το στίγμα των προθέσεών τους: «Δεν θα μπορούσαμε να μείνουμε απαθείς απέναντι σε όλα αυτά που συνέβησαν πρόσφατα. Άνθρωποι έχασαν σπίτια και περιουσίες, ενώ η φυσική καταστροφή ήταν ανυπολόγιστη.Για αυτόν τον λόγο αποφασίσαμε παρέα με κάλους φίλους να βοηθήσουμε με όποιον τρόπο μπορούμε. Θα σας δούμε όλους εκεί!»
    Έτσι λοιπόν οι 1000mods και οι καλοί τους φίλοι Νightstalker, Wish Upon Α Star, Drunk Jackals και Sadhus, αποφάσισαν να συμβάλλουν στην αποκατάσταση των ζημιών που υπέστησαν οι συνάνθρωποί μας και να δώσουν μια μεγάλη συναυλία το Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Όλα τα έσοδα του Live θα διατεθούν στους κατοίκους των πυρόπληκτων περιοχών, σαν μια ελάχιστη συμβολική κίνηση.
    To βαρύ κι ασήκωτο sludge των Sadhus λοιπόν θα συναντηθεί με το ξεσηκωτικό garage rock n roll των Drunk Jackals, λίγο πριν το μπαρουτοκαπνισμένο punk rock των Wish Upon Α Star μας συμπαρασύρει στον ρυθμό τους.
    Οι θρυλικοί Nightstalker θα φέρουν μαζί τους περισσότερα από 30 χρόνια αγνού κι ανόθευτου rawk για όλα τα παιδιά του ήλιου εκεί έξω, που δεν θα πάψουν ποτέ να σιγοντάρουν τη φωνή του Αργύρη στο ομώνυμο τραγούδι, αλλά και σε όλα τα υπόλοιπα πολυαγαπημένα classic hits που δεν θα λείψουν από το set τους.
    Oι Mods θα παίξουν για πρώτη φορά Live κάποιο από τα τραγούδια, του τελευταίου τους δίσκου, Youth of Dissent περιμένοντας τους φίλους τους να στηρίξουν την πρωτοβουλία τους, με την ελπίδα να κάνουμε όλοι μαζί ένα πολύ σημαντικό sold out show στο κέντρο της πόλης.
    Το Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θέλουμε να ζήσουμε μια βραδιά που θα αποδείξει έμπρακτα ότι η αλληλεγγύη είναι το μόνο όπλο των μουσικόφιλων για να φτιάξουμε από κοινού έναν καλύτερο κόσμο.
    Πληροφορίες
    Εισιτήρια γενικής εισόδου 15€
    Πέραν του αντιτίμου του εισιτηρίου, όποιος το επιθυμεί, μπορεί να προσφέρει περισσότερα χρήματα ως επιπλέον δωρεά υπέρ των πυρόπληκτων.
    *Τόσο οι δωρεές, όσο και τα εισιτήρια θα διατεθούν για την οικονομική ενίσχυση των πληγέντων.
    Για περισσότερες πληροφορίες: press@highpriority.gr
    ]]>
    11121 0 0 0
    <![CDATA[SHAME live in Athens!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/shame-live-in-athens/ Thu, 21 Oct 2021 14:49:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11126 Το Fuzz Live Music Club υποδέχεται τους συναρπαστικούς Shame, την Παρασκευή 17 Δεκεμβρίου 2021, για μια βραδιά που θα αποτελέσει το πρώτο αντίδοτο στους 21 μήνες που ζήσαμε χωρίς την απόλυτη εμπειρία της συναυλίας! Η πεντάδα από το Νότιο Λονδίνο ήδη θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες νέες μπάντες που ξεπήδησαν από τη Βρετανική σκηνή τα τελευταία χρόνια. Με απίστευτη ενεργητικότητα στις ζωντανές εμφανίσεις τους και με έναν από τους καλύτερους νέους frontmen, τον Charlie Steen, υπόσχονται ένα show χωρίς ανάσα, με τραγούδια σαν τα "One Rizla", "Alphabet", "Gold Hole", "Concrete", "Water in the Well", "Snow Day", "Station Wagon", "Tasteless". Η προπώληση ξεκινά στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.
    Διάθεση: Viva.gr Fuzzclub.gr Tηλεφωνικά στο 11876 Το 2018, το καταπληκτικό ντεμπούτο τους, Songs of Praise”, τους τοποθέτησε στην κορυφή ενός συναρπαστικού νέου κύματος από post-punk βρετανικές μπάντες, ανήσυχες και θορυβώδεις. Πνευματικά παιδιά του Mark E. Smith και των Fall, του Iggy Pop και του David Bowie, των Jesus and Mary Chain και των Birthday Party, οι Shame ξεχώρισαν αμέσως, τόσο για τις συνθέσεις τους όσο, κυρίως, για την εκρηκτική σκηνική τους παρουσία. Οι Shame έζησαν, κυριολεκτικά, ολόκληρη την ενηλικίωσή τους στη σκηνή, περιοδεύοντας ασταμάτητα. Η πανδημία και η αναγκαστική αποχή από τις συναυλίες ήταν μια καλοδεχούμενη «προσγείωση» που οδήγησε στην ενδοσκόπηση και τα νέα συναισθήματα που γέννησε η πρωτόγνωρη κατάσταση που ζήσαμε. Αποτέλεσμά της, το τολμηρό δεύτερο album τους, Drunk Tank Pink", που κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2021 με παραγωγό τον σπουδαίο James Ford (μόνιμος συνεργάτης των Arctic Monkeys, Florence and the Machine, Foals, Jessie Ware, Gorillaz κ.ά). Το album - γεμάτο ιδέες, «κοφτερές» κιθάρες και νευρώδεις ρυθμούς - φανερώνει την τεράστια διεύρυνση του ηχητικού τους οπλοστασίου. «Όταν σταματά η μουσική, μένεις με την απόλυτη σιωπή και την καθημερινή πραγματικότητα. Και ο δίσκος είναι βασισμένος σε μεγάλο βαθμό σε αυτά τα δύο», εξομολογείται ο Charlie Steen. Η εμφάνισή τους στο Release Athens 2019, μαζί με τον αγαπημένο τους Iggy Pop και τους James, απλά επιβεβαίωσε τη φήμη τους. Όσοι ήταν εκεί, απολαμβάνοντας την ωμή νεανική τους ενέργεια, έμαθαν ή ξαναθυμήθηκαν πόσο αναζωογονητικό είναι να παρακολουθείς μία πραγματική rock'n'roll μπάντα στο ξεκίνημά της, χωρίς επιφυλάξεις, ποζάρισμα και συμβιβασμούς. Και είναι ευτυχής συγκυρία που θα ζήσουμε την επιστροφή στις συναυλίες με ένα συγκρότημα σαν τους Shame, σε μια λυτρωτική βραδιά επανένωσης - με τη μουσική και μεταξύ μας - και αγνής διασκέδασης. Έγραψαν για το “Drunk Tank Pink” «Ένας πανίσχυρος δίσκος που αναζητά απαντήσεις μέσα στο χάος και την αβεβαιότητα. Και μια επιβεβαίωση της θέσης των Shame ως μια κορυφαία μπάντα του σήμερα»! / NME «Το στοιχείο της έκπληξης καραδοκεί σχεδόν σε κάθε γωνιά, οι δομές διαθέτουν φαντασία, η προσοχή στην ακρόαση αποκαλύπτει πολλές λεπτομέρειες». / Rocking.gr «Είναι η απάντησή τους σε μία ζωή χωρίς συναυλίες. Αποτυπώνεται η αγωνία και το άγχος που συνάδουν με την post-punk ρητορική, ενώ ακούμε μια μπάντα η οποία μεταλλώνεται ηχητικά, αναζητώντας την ταυτότητά της» Avopolis.gr «Ο δεύτερος δίσκος τους είναι μεγαλύτερος, πιο εκκωφαντικός, τραχύς και γλαφυρός με τον frontman Charlie Steen να ισορροπεί στο χάσμα μεταξύ νεότητας και ενηλικίωσης». / Pitchfork Follow Shame Facebook Twitter YouTube Soundcloud OfficialWebsite
    SHAME + opening act (tba) Παρασκευή 17 Δεκεμβρίου 2021, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817).
    ]]>
    11126 0 0 0
    <![CDATA["Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού" του Ντάριο Φο σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%84%cf%85%cf%87%ce%b1%ce%af%ce%bf%cf%82-%ce%b8%ce%ac%ce%bd%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%b5%ce%bd%cf%8c%cf%82-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Fri, 22 Oct 2021 10:32:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11131 Ο ΤΥΧΑΙΟΣ ΘΑΝΑΤΟΣ ΕΝΟΣ ΑΝΑΡΧΙΚΟΥ

    του

    Ντάριο Φο

    ΘΕΑΤΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ

    Πρεμιέρα: 19 Νοεμβρίου 

     
    Σε σκηνοθεσία  Γιάννη Κακλέα
    Πρωταγωνιστεί ο Πάνος Βλάχος
    Ο Ντάριο Φο, αυτός ο δαιμόνιος δραματουργός, βασιζόμενος σε πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν στην Ιταλία σε καιρούς έντασης, έγραψε μια αριστουργηματικά φαρσική, καυστική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία, την ηλιθιότητα, την αυθαιρεσία της εξουσίας, τα κατασκευασμένα ψεύδη και τη σκόπιμα «τυφλή» Δικαιοσύνη, υπηρέτη ενός συστήματος διαφθοράς.     ΤΟ ΕΡΓΟ Μέσα από μια έξυπνη και επίκαιρη κωμωδία, η εξουσία ξεγυμνώνεται και παρουσιάζονται τα «αδιάσειστα» στοιχεία που χρησιμοποιούνται για την ενοχοποίηση κάποιου. Ένα ανοιχτό παράθυρο στον έκτο όροφο μπορεί να αποτελέσει λύση όταν η ψυχραιμία χάνεται και ο θάνατος θα αρχειοθετηθεί απλώς ως «τυχαίος»! Ο Ντάριο Φο καταφέρνει να ξεσκεπάσει μέσα από το έργο του, τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι, που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και αν και γράφτηκε πριν από χρόνια για να ασκήσει κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας και της κυβερνητικής διαφθοράς, σήμερα, χρόνια μετά, ο θεατής δεν θα δυσκολευτεί να βρει πολλές –πάρα πολλές- ομοιότητες με την Ελλάδα του σήμερα. Λέει ο Ντάριο Φο:«Το έργο παίζεται από τον καιρό που γράφηκε με αμείωτη επιτυχία. Ίσως γιατί στη ζωή πληθαίνουν κάθε τόσο η αιματοχυσία, οι βόμβες τα μεγάλα λόγια και τα μεγάλα σκάνδαλα… Πάντα από τα ίδια συστήματα που οργανώνουν τη βία και που δεν μπορούν να χωνέψουν αυτούς που δεν σκύβουν το κεφάλι.» Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Στην παράστασή μας το έργο, η πλοκή και η ανατρεπτική ματιά του συγγραφέα είναι η βάση για να σχολιάσουμε με χιούμορ την δική μας πραγματικότητα ακολουθώντας και την άποψη του Ντάριο Φο:   «Δεν θεωρώ ένα έργο μου ολοκληρωμένο, αλλά ανοιχτό σε συνεχείς διαφοροποιήσεις. Ακόμη και σήμερα όποιος ανεβάζει κείμενα μου σε οποιοδήποτε μέρος του κόσμου πρέπει να ξέρει πως έχει να κάνει με ένα υλικό ρευστό, ικανό να το προσαρμόσει κανείς και να το πλάσει στα μέτρα της δικής του πραγματικότητας και να ανασύρει αναφορές που θα κάνουν την πλατεία του θεάτρου να θυμώσει, να σκεφτεί, να γελάσει.»   Με αφορμή το έργο του Ντάριο Φο, η παράσταση στο Θέατρο Γκλόρια ακολουθεί τα χνάρια ενός αρχετυπικού Γελωτοποιού. Μία διαχρονική δαιμονική, αστεία και επικίνδυνη φιγούρα για κάθε εξουσία και κάθε στερεότυπο. Αρχίζουμε από τη γέννησή του, τα ταξίδια του στον χώρο και στον χρόνο και καταλήγουμε στο εδώ και τώρα.     «Είμαι εδώ είμαι μια στιγμή, αφορμή για ρωγμή με τιμή, χωρίς τιμή είμαι το πάν – δωρεάν. Έχω περίεργες ορέξεις για λέξεις με λόγια κοφτερά κόβω τα φτερά σε ψεύτες και απατεώνες.   Άλλα λόγια τα κάνω λάμες που κόβουν τις παλάμες αυτών που κλέβουν τους αγώνες που βάζουν ψέματα στα βλέμματα σε όσους γελάνε για να ξεγελάνε.   Όχι δεν διψάω για αίμα θέλω να ρίξω φως στο ψέμα σε αυτά που μένουν στα σκοτάδια σ’ αυτούς που σκότωσαν με χάδια   Πήρα ανάσα μα δεν την κράτησα Κοίτα πως τρέχω, ποτέ δεν σταμάτησα βρήκα την τέλεια ευκαιρία να πω αυτή την ιστορία: «Τον τυχαίο θάνατο ενός Αναρχικού»   Κι όλα αυτά σε μια παράσταση με δαιμονική ενέργεια τραγούδια, ζωντανή μουσική και καυστικό χιούμορ από  μια ομάδα ηθοποιών που παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν διακωμωδώντας βιωματικά το δικό τους σήμερα μέσα από την ιστορία του έργου.

     

       ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/ Γιάννης Κακλέας Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη Μουσική σύνθεση: Βάϊος Πράπας Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου, Ρέα Σαμαροπούλου Βοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού Βοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση  

    Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Φοίβος Ριμένας, Θοδωρής Σκυφτούλης, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Στέλιος Πέτσος

    Μουσικός επί σκηνής: Βάϊος Πράπας

    Πρεμιέρα: 19 Νοεμβρίου 2021

     

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων

    Τετάρτη 20.00

    Πέμπτη 21.00

    Παρασκευή 21.00

    Σάββατο 18.00 και 21.00

    Κυριακή 20.00

     

    Εισιτήρια:18€ κανονικό,

    15€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    Προπώληση στη viva.gr:

    https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/o-tycheos-thanatos-enos-anarchikou

    Διεύθυνση: Θέατρο Γκλόρια, Ιπποκράτους 7, Αθήνα 10679

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3600832

     

    Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

    ]]>
    11131 0 0 0
    <![CDATA[ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ "ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗΣ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b4%ce%bf%ce%bd-%ce%ba%ce%b9%cf%87%cf%89%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Sat, 30 Oct 2021 12:15:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11137 ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΛΟΓΩ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ  «ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗΣ» του ΜΙΓΚΕΛ ΝΤΕ ΘΕΡΒΑΝΤΕΣ  ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ   Κάθε Τετάρτη για όλο το Νοέμβριο 3, 10, 17 και 24 Νοεμβρίου   Η Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις» παρατείνει λόγω επιτυχίας και για τέσσερις μόνο τελευταίες παραστάσεις το κλασσικό αριστούργημα του Mιγκέλ Ντε Θερβάντες «Δον Κιχώτης» στο θέατρο Φούρνος, για όλες τις Τετάρτες του Νοεμβρίου στις 21:00.   Ταξιδεύουμε στα μαγικά τοπία του Θερβάντες, ανιχνεύοντας μέσα από την αριστουργηματική, ποιητική, ρηξικέλευθη και απελευθερωτική του πένα, τι σημαίνει για μάς σήμερα αυτή η «άλλη», «παράξενη», «περιπλανώμενη» ιπποτική ζωή των κωμικοτραγικών ηρώων του. Τους αθάνατους έρωτές τους, τις μάχες τους, τις συντριβές τους, την ιλαρότητά τους και τη γοητεία του να βγαίνεις από το κάδρο της «λογικής» και να συγκρούεσαι με την κατεστημένη τάξη πραγμάτων.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Διασκευή-σκηνοθεσία:Άγγελος Χατζάς Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμοί:Αλέξανδρος Κομπόγιωργας Μουσική-Ηχητικό περιβάλλον: Βασίλης Χρηστακέας Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Σωτήρης Τσακομίδης Βοηθός σκηνοθέτη: Αλμπίνα  Κούκα Φωτογραφίες: Βλαδίμηρος Γιαννακάκος Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης   ΠΑΙΖΟΥΝ: Αργυρώ Λογαρά Γιάννης Νικολάου Διονύσης Ποταμίτης Άγγελος Χατζάς   Παραγωγή: Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr   INFO: Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 3 Νοεμβρίου στις 21:00 Τετάρτη 10 Νοεμβρίου στις 21:00 Τετάρτη 17 Νοεμβρίου στις 21:00 Τετάρτη 24 Νοεμβρίου στις 21:00   Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά   Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ Φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, ατέλειες: 8 ευρώ   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/don-kixwtis/  ]]> 11137 0 0 0 <![CDATA[Christian Löffler live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/christian-loffler-live-in-athens/ Mon, 01 Nov 2021 11:30:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11144 Christian Löffler live in Athens plus special guest: Parra for Cuva Ο πολυπράγμων Γερμανός παραγωγός Christian Löffler, από τις πιο ιδιαίτερες παρουσίες στο χώρο της ηλεκτρονικής σκηνής, μαζί με τον εξαιρετικά ταλαντούχο μουσικό Parra for Cuva, θα εμφανιστούν την Τετάρτη 3 Νοεμβρίου 2021 στο Fuzz Live Music Club, για ένα live γεμάτο minimal techno, deep house και ambient ήχους. «gorgeous slice of electronic, ambient and techno» Magnetic Magazine «All my music is connected by a gloomy spirit, which is minted by a warm sincerity. I try to merge all kinds of different acoustic colors to obtain this feeling in my music» Christian Löffler Διακεκριμένος μουσικός, συνθέτης αλλά και εικαστικός, ο Christian Löffler έχει αναμφισβήτητα την ικανότητα να δημιουργεί μουσική γεμάτη συναισθήματα αλλά και να πειραματίζεται με τεχνικές παίζοντας με νέους ήχους και αναζητώντας ατμοσφαιρικές μελωδίες. Χαμηλού προφίλ, αλλά πολύ δραστήριος, ο αυτοδίδακτος μουσικός ξεκίνησε την αναζήτησή του στο χώρο της μουσικής σε ηλικία 14 ετών, και πέρασε τα επόμενα χρόνια ασχολούμενος αποκλειστικά με την ηλεκτρονική μουσική και χρησιμοποιώντας ποικιλία προγραμμάτων αλλά και νέο εξοπλισμό για την επίτευξη ενός διαφορετικού ήχου. Η άνοδός του στο μουσικό στερέωμα στέφθηκε από μεγάλη επιτυχία. Δημιούργησε μια  σειρά από άλμπουμ, παρουσιάζοντας το δικό του όραμα  που συγκεντρώνει στοιχεία deep house, minimal techno, ambient και ηχογραφήσεις πεδίου που προσδίδουν πολύ όμορφη φυσική υφή στη μουσική του. Ο Christian Löffler έχει κατορθώσει να εξελίξει το είδος που καλλιεργεί και πρεσβεύει συνυφαίνοντας έντονα μουσικά συναισθήματα όπως μελαγχολία, ευφορία, θλίψη και ευδαιμονία αλλά και να δημιουργεί συνθέσεις που μιλούν στην ψυχή του κοινού. Συνδυάζει αρμονικά, με φυσικό τρόπο, δύο αντιφατικούς κόσμους, τους μελαγχολικούς τόνους και τη χορευτική μουσική. Τα live σετ του είναι εκλεπτυσμένα, γεμάτα ενέργεια, πάθος και στιγμές ρυθμικής κορύφωσης, ενώ η αισθητική φαίνεται να διαδραματίζει κι αυτή κυρίαρχο ρόλο. Έχει συνεργαστεί επί σκηνής με πολλά γνωστά ονόματα της μουσικής, όπως Alt-J, Bonobo, The Glitch Mob, Jungle, Noisia, Chet Faker, Son Lux, Axwell ∆ Ingrosso, Hardwell και ZHU σε όλα σχεδόν τα παγκόσμια φεστιβάλ. Μεταξύ άλλων, διατηρεί τη δική του δισκογραφική εταιρεία, Ki Records. «Richly textured euphoric soundscapes of electronic music» Plastic Magazine Ο Nicolas Demuth, κατά κόσμον Parra for Cuva, έχει δημιουργήσει μία καλλιτεχνική και μουσική ταυτότητα τελείως ασυνήθιστη στο πεδίο της ηλεκτρονικής μουσικής σκηνής. Γεννημένος στην Κολωνία, ξεκίνησε την αναζήτησή του για τη μουσική σε πολύ μικρή ηλικία με το κλασικό πιάνο και στη συνέχεια ασχολήθηκε με ευρύ φάσμα διαφόρων μουσικών ειδών όπως Jazz, Pop και Indie. O νεαρός καλλιτέχνης ανέπτυξε σύντομα  έντονο πάθος για την ηλεκτρονική μουσική, που τον οδήγησε να εγκαταλείψει τη γενέτειρά του και να μετακομίσει σε μία από τις πιο ζωντανές πόλεις του κόσμου, το δημιουργικό Βερολίνο. Με τη βοήθεια μουσικών οργάνων, συνθεσάιζερ και ψηφιακής επεξεργασίας, ο ταλαντούχος παραγωγός δημιουργεί έξυπνα, ταιριαστά μεταξύ τους μουσικά κομμάτια από εθιστικές μελωδίες, απαλούς ρυθμούς και ήχους που καταγράφει στην καθημερινή ζωή. Διερευνά ιδιαίτερα μουσικά ακούσματα ενώ η εντυπωσιακή μελωδική του ευρηματικότητα, στέρεα εδραιωμένη και γεμάτη με ηλεκτρονικά στοιχεία, οδηγεί σε νέες ηχητικές εμπειρίες. TICKETS  TIMETABLE 20:00 DOORS 21:00 PARRA FOR CUVA 22:15 CHRISTIAN LÖFFLER Εισιτήρια: 15€ - Περιορισμένη Προπώληση 18€ - Γενική Προπώληση 21€ - Ταμείο Δίκτυο Προπώλησης: Online: https://www.viva.gr/tickets/music/fuzz/christian-loffler  Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Χώρος: Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 www.fuzzclub.gr LINKS Website - www.christian-loeffler.net  Facebook - www.facebook.com/christianloefflerofficial Twitter -  www.twitter.com/chris_loeffler Instagram -  www.instagram.com/christianloeffler YouTube - www.youtube.com/user/medikit2  Website - www.parraforcuva.de Facebook - www.facebook.com/parraforcuva.official Twitter -   www.twitter.com/Parra_for_Cuva Instagram -  www.instagram.com/parra_for_cuva YouTube  - www.youtube.com/user/ParraforCuva COVID FREE EVENT Ο κάτοχος του εισιτηρίου, βάση της σχετικής νομοθεσίας, υποχρεούται να επιδείξει κατά την είσοδο: • Πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του COVID-19. • Πιστοποιητικό ανάρρωσης από COVID-19 που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν. • Αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπείας.]]> 11144 0 0 0 <![CDATA[GOGOL BORDELLO LIVE IN GREECE!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/gogol-bordello-live-in-greece/ Mon, 01 Nov 2021 11:38:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11148 Οι Gogol Bordello επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 8 χρόνια απουσίας, για δυο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!!! Οι εκρηκτικοί gypsy punk rockers ιδρύθηκαν το 1999 στη Νέα Υόρκη και πήραν το όνομα τους από τον κλασσικό Ρώσο συγγραφέα Ουκρανικής καταγωγής Νικολάϊ Γκόγκολ, αλλά και από την λέξη “πορνείο” στην Ιταλική γλώσσα. Μέχρι και σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 7 studio albums και έχουν εμφανιστεί ζωντανά στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου, κερδίζοντας τον τίτλο του πιο ξεσηκωτικού συγκροτήματος στον πλανήτη! Με το ακορντεόν και το βιολί να αποτελούν τα κυρίαρχα όργανα στη μουσική τους, οι Gogol Bordello δημιούργησαν τον δικό τους ιδιαίτερο και χαρακτηριστικό ήχο, ο οποίος συνδυάζει την μουσική των Ρομά της Ανατολικής Ευρώπης, απ’ όπου κατάγονται και τα περισσότερα μέλη τους, με το punk, αλλά και το dub. Φημίζονται για τις γεμάτες ενέργεια ζωντανές εμφανίσεις τους, στις οποίες συγκρότημα και κοινό γίνονται ένα και μετατρέπουν την κάθε βραδιά σε ένα ατελείωτο πάρτι που όλοι πρέπει να ζήσουν! Οι Gogol Bordello θα εμφανιστούν τη Δευτέρα 4 Ιουλίου 2022 στο Principal Club Theater, στη Θεσσαλονίκη και την Τρίτη 5 Ιουλίου 2022 στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν μελλοντικά.
    Gogol Bordello live in Athens: https://www.facebook.com/events/284839243505498/ Gogol Bordello live in Thessaloniki: https://www.facebook.com/events/995866810998151/?ref=newsfeed Video links: https://www.youtube.com/watch?v=6LuREkiF_Hs https://www.youtube.com/watch?v=K3SUPPeuRdU https://www.youtube.com/watch?v=SkkIwO_X4i4
    ]]>
    11148 0 0 0
    <![CDATA[Paradise Lost Νέα Ημερομηνία]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1/ Thu, 04 Nov 2021 16:22:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11153 Paradise Lost η οποία είχε ανακοινωθεί για την Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου 2021, μεταφέρεται σε νέα ημερομηνία, λόγω επαναπρογραμματισμού της περιοδείας του γκρουπ. Την Κυριακή 17 Απριλίου θα απολαύσουμε το ιστορικό metal συγκρότημα σε μια μοναδική συναυλία στο Fuzz Club. Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία. Ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας Η σχέση των Paradise Lost με το ελληνικό κοινό κρατάει καιρό κι είναι από αυτές που όσο περισσότερα περάσουν, τόσο καλύτερες γίνονται. Για αυτό περιμένουμε με ανυπομονησία την Κυριακή 17 Απριλίου 2022, για να συναντηθούμε ξανά μαζί τους στο Fuzz Club, σε ένα show αντάξιο της ιστορίας τους. Οι Paradise Lost δεν είναι μόνο οι προπάτορες του ατμοσφαιρικού death metal. Είναι δεδομένα πολλά παραπάνω, καθώς τιμούν τον ρόλο τους ως ηγέτες της βρετανικής σκηνής του σκληρού ήχου. Από το Halifax ορμώμενοι, οι Paradise Lost έμελλε να γίνουν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων από καταβολής του είδους, όντας αναπόσπαστο κομμάτι της Αγίας βρετανικής τριάδας, μαζί με Anathema & Μy Dying Bride. Mετρούν πάνω από 30 χρόνια στα συναυλιακά δρώμενα με τα Gothic/ Draconian Times/ Icon να στέκονται μνημειώδη αριστουργήματα και απαραίτητες προσθήκες σε κάθε ενημερωμένη δισκοθήκη. Aπόκοσμα και γοητευτικά, παραμένουν ακόμη σταθερές αναφορές του σκληρού ήχου, επηρεάζοντας πάνω από τη μισή ατμοσφαιρική death metal σκηνή και τους γκοθομεταλάδες. Οι μελαγχολικές σπαραξικάρδιες μελωδίες του Greg Mackintosh και του Aaron Aedy, μαζί με τη χαρακτηριστική φωνή του Nick Holmes αποτελούν το σήμα κατατεθέν της μπάντας από το Ηνωμένο Βασίλειο. Σκοτεινή ατμόσφαιρα που καθηλώνει, διεστραμμένα riffs και εκκωφαντικά ρυθμικά μέρη των Edmodson (μπάσο) και Väyrynen (drums), βυθίζουν τον ακροατή στο στοιχειωτικό soundtrack των Paradise Lost. Το συγκρότημα δεν σταμάτησε ποτέ να εξελίσσεται και ρίσκαρε καλλιτεχνικά περνώντας μέχρι και από ηλεκτρονικά μονοπάτια, όσο λοξοκοιτούσε τις gothic ρίζες του. Κάθε τους δισκογραφική προσπάθεια φιγουράρει στις λίστες των καλύτερων albums της χρονιάς που κυκλοφόρησε. Το Medusa σφράγισε με τον ήχο κατατεθέν των Lost μια αριστουργηματική κυκλοφορία, την οποία αποθέωσαν κοινό και κριτικοί, όπως και το Obsidian που αποτελεί το τελευταίο album του γκρουπ. Κυριακή 17 Απριλίου 2022 λοιπόν, θα τα πούμε ξανά με τους Paradise Lost, στη σκηνή του Fuzz σε ένα special show, με όλα τους τα αγαπημένα τραγούδια, αλλά και νέο υλικό. Μετράμε αντίστροφα ήδη! Prepare yourselves! * O χώρος διεξαγωγής της συναυλίας (η οποία θα είναι ορθίων) είναι covid free κι η είσοδος θα επιτρέπεται μόνο σε όσους έχουν πιστοποιητικό εμβολιασμού/ νόσησης.   Πληροφορίες  Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία προπώλησης www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111 Δίκτυο καταστημάτων Public Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου]]> 11153 0 0 0 <![CDATA[Culture Of Digital Elegance (C.O.D.E) & “No Excuses”!]]> https://www.puzzlemag.gr/culture-of-digital-elegance-c-o-d-e-no-excuses/ Sat, 13 Nov 2021 12:14:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11160 Culture Of Digital Elegance (C.O.D.E) “No Excuses” (Alternative Rock) Έφτασε η ώρα για τους Culture Of Digital Elegance (C.O.D.E), να ολοκληρώσουν ένα ταξίδι το οποίο ξεκίνησαν να ξετυλίγουν μπροστά στα μάτια μας σχεδόν 2 χρόνια πριν. Αυτό δεν είναι άλλο από το νέο τους LP που φέρει τον τίτλο, No Excuses, το οποίο κυκλοφόρησε στις 15 Οκτωβρίου 2021. To No Excuses”, περιλαμβάνει 10 κομμάτια, εκ των οποίων τα τελευταία 4 (Words-City Polluted-Stain-No Excuses) έφτασαν σταδιακά στα αφτιά μας μέσω Singles και Lyric Videos, δίνοντάς μας μία εικόνα σχετικά με το ύφος και τη διάθεση του επερχόμενου album. Alternative Rock, αλλά σίγουρα όχι μόνο αυτό. Όλες οι μουσικές επιρροές των δημιουργών, όλες οι ηχητικές και ενορχηστρωτικές αναζητήσεις και οι πειραματισμοί τους, συνθέτουν μία κυκλοφορία με εξ’ ολοκλήρου φυσικά τύμπανα και μπάσο, πράγμα που τους διαφοροποιεί από το ηλεκτρονικό τους παρελθόν, χωρίς όμως να το αποβάλλει ολοκληρωτικά. Στο album περιλαμβάνονται συνεργασίες με εξαιρετικούς μουσικούς, όπως είναι αυτή με τον Raphael Weinroth -Browne (Leprous, The Visit, Kamancello, Musk Ox), ο οποίος παίζει τσέλο στο κομμάτι Begin. Οι Culture Of Digital Elegance, σχεδόν επιβάλλουν στους εαυτούς τους το No Excusesως αρχή ζωής, ως ανάγκη να ξεπεράσουν κάθε μούδιασμα και οποιαδήποτε αδράνεια προκαλεί αυτή η ακατανόητη εποχή που ζούμε. Η επιλογή και έμπνευση των στίχων, προφανώς και δεν θα μπορούσε να κινηθεί σε διαφορετικά μονοπάτια. Ανάλυση κοινωνικών ζητημάτων, αναφορές σε προσωπικά βιώματα, αλλά και στην εύθραυστη σχέση με την τέχνη τους. Κι ένας άγγελος στο εξώφυλλο, ταλαιπωρημένος και αδρανής,  λίγο πριν κι αυτός αποφασίσει χωρίς δικαιολογίες, να ανοίξει επιτέλους τα φτερά του. Οι C.O.D.E δημιουργήθηκαν το 2008 και αποτελούνται από τους Βίκυ Φυσίκα (φωνητικά, στίχοι), Γιάννη Κατσαρό (κιθάρες, β΄ φωνητικά, στίχοι), Μίλτο Σχηματαριώτη (Synthesizers) & Ηλία Γούλα (τύμπανα). Τσέλο στο κομμάτι Begin, έπαιξε ο Raphael Weinroth -Browne, ενώ μπάσο έπαιξαν οι: Χρήστος Κόλλιας (Sinner Art, Begin, Perfect Toy, Change, Stay Away, Prisoner), Βύρωνας Τσουράπης (Words, City Polluted) & Κυριάκος Ιγγλέσης (Stain, No Excuses). H φωτογραφία στο εξώφυλλο είναι δημιουργία του Τάσου Βρεττού. Την σύνθεση και παραγωγή του album την έχουν επιμεληθεί οι C.O.D.E, στίχοι από τους Γιάννη Κατσαρό και Βίκυ Φυσίκα (Sinner Art, City Polluted), η ηχογράφηση έγινε στα Northside Music Productions Studio & Sierra Studios, μίξη από τον Γιάννη Κατσαρό και mastering από τον Μίλτο Σχηματαριώτη στο Northside Music Productions Studio. Το No Excuses”, κυκλοφόρησε στις 15 Οκτωβρίου σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες, ενώ αναμένεται να κυκλοφορήσει σύντομα και σε CD. Album Tracks
    1. Sinner Art
    2. Begin
    3. Perfect Toy
    4. Change
    5. Stay Away
    6. Prisoner
    7. Words
    8. City Polluted
    9. Stain
    10. No Excuses
      https://youtu.be/1Ti6npjDA5o  ]]>
    11160 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Οι MANOWAR στο Release Athens Festival!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-manowar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-festival/ Tue, 16 Nov 2021 12:07:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11164 Tετάρτη 22 Ιουνίου 2022, οι βασιλιάδες του metal, Manowar, επιστρέφουν στο Release Athens! Η ακλόνητη αφοσίωση των Ελλήνων Manowarriors τους φέρνει ξανά στην Πλατεία Νερού σε μια υπερπαραγωγή άνευ προηγουμένου, με μια "killer" setlist γεμάτη αθάνατα κλασικά τραγούδια και ένα ειδικό δώρο μόνο για τους Έλληνες οπαδούς! "Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε ξανά στην Ελλάδα και θα μοιραστούμε το φόρο τιμής μας προς το θαυμαστό παρελθόν και την κουλτούρα της χώρας. Η υποδοχή στο Release Athens 2019 ήταν φανταστική και μας οδήγησε να τιμήσουμε εκ νέου τον Όμηρο και τα έπη του, όπως σχεδιάζαμε χρόνια" είπε ο ίδιος ο Joey DeMaio στη χθεσινή συνέντευξη Τύπου στην Αθήνα. Οι Manowar θα παρουσιάσουν το "The Revenge Of Odysseus”, εμπνευσμένο από την "Οδύσσεια", ως φυσική συνέχεια του κλασικού  “Achilles, Agony and Ecstasy in Eight Parts” μέσα από το “The Triumph Of Steel” που κλείνει τα 30 χρόνια. Το νέο τραγούδι ηχογραφήθηκε στη χώρα μας με καλεσμένους τους σπουδαίους ηθοποιούς μας, Κώστα και Κωνσταντίνο Καζάκο, οι οποίοι υποδύθηκαν τον Οδυσσέα και τον Τηλέμαχο αντίστοιχα. Τίμησαν το ομηρικό έπος καθώς το απέδωσαν σε Αρχαία Ελληνικά, σε μετάφραση του Σάκη Τόλη των Rotting Christ! Η περιοδεία με τίτλο, "CRUSHING THE ENEMIES OF METAL ANNIVERSARY TOUR ’22", θα γιορτάσει τις επετείους έξι εμβληματικών δίσκων! Τραγούδια που ενώνουν και εμπνέουν, μέσα από ένα ηχητικό και οπτικό υπερθέαμα! 40ή επέτειος του "Battle Hymns" 35ή επέτειος του "Fighting The World" 30ή επέτειος του "The Triumph Of Steel" 20ή επέτειος του "Warriors Of The World" 15η επέτειος του "Gods Of War" 10η επέτειος του "The Lord Of Steel" Δείτε το επίσημο trailer της περιοδείας Από το 1980 που δημιουργήθηκαν, οι Manowar άλλαξαν για πάντα τη metal σκηνή και έφτιαξαν το δικό τους μύθο. Με τραγούδια που έγιναν ύμνοι, με ήχο που δεν έμοιαζε με κανέναν και με ασυναγώνιστη πίστη, επιμονή και αμείλικτο θάρρος να κάνουν πάντα τα πράγματα με τον δικό τους τρόπο! Η μπάντα έχει καταφέρει να ανταποκριθεί ακόμα και στις δυσκολότερες προκλήσεις. Στην εποχή των talent shows και των αναιμικών παροδικών επιτυχιών, δίνουν στους οπαδούς τους τα στοιχεία για τα οποία τους αγαπούν: ένα τεράστιο, πανίσχυρο soundtrack για τη ζωή τους, τραγούδια που γιορτάζουν την τολμηρότητα του ατόμου και ταυτόχρονα το συλλογικό πνεύμα. Κατά τη διάρκεια της πορείας τους, έχουν κερδίσει πολλούς χρυσούς και πλατινένιους δίσκους και έχουν πραγματοποιήσει πάνω από 35 headline περιοδείες, ξεπουλώντας χώρους με χωρητικότητα από 10.000 έως 50.000 θέσεις. Το πόσο ασύγκριτα πιστό είναι το κοινό των Manowar σε ολόκληρο τον κόσμο αντανακλάται στα live τους. Για παράδειγμα, fans από περισσότερες από 40 χώρες ταξίδεψαν για να γιορτάσουν το Magic Circle Festival στη Γερμανία, ενώ το “Thunder In The Sky”, το 2009, έγραψε ιστορία καθώς το “Father” ηχογραφήθηκε σε 18 διαφορετικές γλώσσες! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 18/11 στις 11 μ.μ. προς 45 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 115 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Public, Wind, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. ]]> 11164 0 0 0 <![CDATA[Οι Sabaton και οι Blind Guardian στο Release Athens Festival!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sabaton-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-blind-guardian-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-festival/ Thu, 18 Nov 2021 13:10:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11170 Πέμπτη 21 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα γραφτεί heavy metal ιστορία! Οι τρομεροί Sabaton και οι καθηλωτικοί Blind Guardian, με τη συνοδεία και άλλων ονομάτων που θα ανακοινωθούν σύντομα, δημιουργούν ένα πανίσχυρο lineup που υπόσχεται μια θρυλική εμπειρία! Oι θηριώδεις Sabaton είναι, χωρίς αμφιβολία, μία από τις πιο σκληρά εργαζόμενες μπάντες του πλανήτη. Προοδεύοντας ακατάπαυστα, συνεχίζουν να κατακτούν κάθε μουσικό πεδίο μάχης, «ισοπεδώνοντας» τα πάντα στο πέρασμά τους ως μια ανίκητη πολεμική μηχανή του heavy metal! Είκοσι χρόνια μετά το ξεκίνημά τους, στο Falun της Σουηδίας, έχουν καταφέρει ήδη να πετύχουν όσα χρειάζεται μια μπάντα για να θεωρείται κλασική, έχοντας αποκτήσει έναν αληθινό “στρατό” που αριθμεί εκατομμύρια αφοσιωμένους οπαδούς σε ολόκληρο τον κόσμο. Πλατινένιοι δίσκοι, headline shows στα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, sold-out περιοδείες σε Βόρεια και Νότια Αμερική, Αυστραλία και Ασία. Πλέον, έχουν αλλάξει επίπεδο, γεμίζοντας αρένες και χαρακτηριζόμενοι ως ένα από τα κορυφαία metal live acts της εποχής μας, προσφέροντας στο κοινό ένα επικό show, με ένα φαντασμαγορικό stage set, κάθε φορά που εμφανίζονται. Follow Sabaton Website Facebook Twitter Instagram YouTube Οι θρυλικοί Blind Guardian δεν χρειάζονται συστάσεις. Για πολλούς, παραμένουν η επιτομή του heavy metal, μουσικά και αισθητικά. Επιδραστικοί για πάνω από 30 χρόνια, ανακαλύπτουν συνεχώς εκ νέου τους εαυτούς τους. Κάθε δίσκος είναι για αυτούς ένα ακόμα magnus opus! Αγαπημένοι του ελληνικού κοινού και κορυφαίοι εκπρόσωποι του progressive-power metal, αγαπούν τη μελωδία αλλά και τα επιθετικά riffs, κατορθώνοντας να ηχούν πάντα μοντέρνοι και μεγαλοπρεπείς. Τη δισκογραφία των Γερμανών Βάρδων πολλοί ζηλεύουν αλλά ελάχιστοι κατέχουν. "Imaginations From The Other Side", "Nightfall In Middle-Earth", "A Night At The Opera", "Tales From The Twilight World", "Somewhere Far Beyond" είναι μερικοί κλασικοί δίσκοι τους. Κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, έχουν περιοδεύσει ασταμάτητα και δίκαια τους συνοδεύει ο χαρακτηρισμός τους ως μία από τις πιο τελειομανείς μπάντες του κόσμου επί σκηνής. Η ατμόσφαιρα που δημιουργούν είναι μοναδική. Ποιος δεν θέλει να την ξαναζήσει και ποιος δεν θα ανατριχιάσει όταν βρεθεί να τραγουδάει, μαζί με όλο τον κόσμο γύρω του, το "The Bard's Song (In The Forest)". Follow Blind Guardian: Website Facebook Youtube Twitter Spotify Η προπώληση ξεκινά προς 45  ευρώ.  Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα πλέον τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Sabaton, Blind Guardian & more tba (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Manowar & more tba (22/2/22, Πλατεία Νερού) προς 75 ευρώ (κέρδος 15 ευρώ) 2. Sabaton, Blind Guardian & more tba (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Judas Priest & more tba (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 75 ευρώ (κέρδος 15 ευρώ) 3. Sabaton, Blind Guardian & more tba (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Slipknot & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) προς 90 ευρώ (κέρδος 15 ευρώ) Τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί ισχύουν κανονικά. Με την ολοκλήρωση των ανακοινώσεων για τις heavy metal ημέρες του Release Athens 2022, οι κάτοχοί τους θα ενημερωθούν για όλες τις επιλογές που θα έχουν. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα.]]> 11170 0 0 0 <![CDATA[Οι Altın Gün live στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-altin-gun-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Sat, 20 Nov 2021 11:54:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11175 Altın Gün, από τα πιο ξεχωριστά και υποσχόμενα psych-folk συγκροτήματα, έρχεται στην Αθήνα για μία βραδιά γεμάτη ανατολικούς ρυθμούς, ψυχεδέλεια και πολύ funk την Παρασκευή 28 Ιανουαρίου 2022, στο Fuzz Club. «A spaced out journey into synth dreamland» all things loud «Turkish psych folk band Altin Gün are easy to fall in love with.» Ato Records   Το εξαμελές σχήμα Altin Gün, με έδρα το Άμστερνταμ και καταγωγή από την Τουρκία, έχει κατορθώσει να κάνει μία εξαιρετικά ενδιαφέρουσα πορεία στην παγκόσμια σκηνή του psych-rock. Η μπάντα - αποκάλυψη μας συστήθηκε το 2018, με την κυκλοφορία του άλμπουμ «On», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής. Η αγάπη τους για την παραδοσιακή τουρκική folk των '60s και '70s φαίνεται να διαδραματίζει κυρίαρχο ρόλο στις συνθέσεις τους, ενώ συνεχώς πειραματίζονται με ψυχεδελικούς ήχους και στοιχεία funk για την ανάδειξη του ιδιαίτερου μουσικού είδους που υπηρετούν. Το ηλεκτρικό saz - ένα τρίχορδο τουρκικό λαούτο - και τα φωνητικά του Erdinç Ecevit δίνουν μία απίστευτη δυναμική στη ρυθμική σύνθεση της μουσικής ενώ τα πλήκτρα, η κιθάρα, το μπάσο, τα ντραμς και τα κρουστά τροφοδοτούν ορμητικούς ρυθμούς και η Merve Daşdemir τραγουδά με τη μαγευτική δύναμη μιας νεαρής Grace Slick. Μεταξύ άλλων, έχουν ξεχωρίσει για τις δυναμικές ζωντανές εμφανίσεις τους, ενώ η εξαιρετικά δημοφιλή εμφάνισή τους στο KEXP κέντρισε το ενδιαφέρον των κριτικών και του κοινού αναμφισβήτητα.   «Altın Gün are always a transportive listen» The Quietus Εισιτήρια: 18€ - Περιορισμένη Προπώληση 22€ - Γενική Προπώληση   Δίκτυο Προπώλησης: Online: https://www.viva.gr/tickets/music/fuzz/altin-gun/ Τηλεφωνικά: 11876   Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος: Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 www.fuzzclub.gr   Facebook -  www.facebook.com/altingunband Twitter -  www.twitter.com/altingunband Instagram -   www.instagram.com/altingunband YouTube - www.youtube.com/channel/altingunband  
    COVID FREE EVENT
     
    Ο κάτοχος του εισιτηρίου, βάση της σχετικής νομοθεσίας, υποχρεούται να επιδείξει κατά την είσοδο:   ❯❯ Πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του COVID-19.   ❯❯ Πιστοποιητικό ανάρρωσης από COVID-19 που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.   ❯❯ Αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπείας.
     ]]>
    11175 0 0 0
    <![CDATA[MONOPHONICS GREEK TOUR 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/monophonics-greek-tour-2022/ Sat, 20 Nov 2021 12:00:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11179 MONOPHONICS GREEK TOUR 2022

    ΑΘΗΝΑ : Παρασκευή 18/03 / Κέντρο Αθηνών  ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ : Σάββατο 19/03 / Principal Club Theater  ΒΟΛΟΣ : Κυριακή 20/03 / Lab Art  ΠΑΤΡΑ : Δευτέρα 21/03 / Αίγλη Πολυχώρος Πολιτισμού  Οι Monophonics δε χρειάζονται συστάσεις. To σπουδαίο psychedelic soul και heavy funk band από το San Francisco της California,που εδώ και χρόνια κρατά ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό, επιστρέφει στην Ελλάδα για τέσσερεις μοναδικές    LIVE εμφανίσεις ( Αθήνα18/03 | Θεσσαλονίκη 19/03 |  Βόλος 20/03 : Labart | Πάτρα 21/03)    'Bang Bang', 'Promises', 'Strange Love', ‘Find My Way Back', 'Hanging On', 'Lying Eyes', fuzzy κιθάρες, freaky συνθεσάιζερ και δυνατά φωνητικά επιτέλους και πάλι ζωντανά και απο κοντά!   Αγγίζοντας τη Northern soul, το doo-wop, το rock and roll, την psych pop και την κινηματογραφική μουσική, οι Monophonics επιδεικνύουν τη διαφορετικότητά τους, παραμένοντας πιστοί στις ρίζες τους. Η μουσική τους παραμένει βουτηγμένη σε ένα διαχρονικό συναίσθημα, με δικά τους τραγούδια αλλά και διασκευές που θέλουμε να ακούμε ξανά και ξανά.   Η μπάντα έκπληξη από την Αμερική, οι αποκαλυπτικοί Monophonics, επιστρέφουν και υπόσχονται να μας παρασύρουν για ακόμη μία φορά και να επιβεβαιώσουν ότι δικαίως θεωρούνται ένα από τα καλύτερα live bands!      - INFO - MONOPHONICS GREEK TOUR 2022   ΑΘΗΝΑ : Παρασκευή 18/03 / Κέντρο Αθηνών  ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ : Σάββατο 19/03 / Principal Club Theater  ΒΟΛΟΣ : Κυριακή 20/03 / Lab Art  ΠΑΤΡΑ : Δευτέρα 21/03 / Αίγλη Πολυχώρος Πολιτισμού    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ VIVA.GR   Τιμές Εισιτηρίων : από 20 ευρώ  ]]>
    11179 0 0 0
    <![CDATA[Οι Motorama στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-motorama-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Sat, 20 Nov 2021 12:04:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11183 www.wearemotorama.com Facebook - www.facebook.com/wearemotorama Instagram - www.instagram.com/wearemotorama/ YouTube - www.youtube.com/user/motoramaofficial/ De Ambassade (NL) Απόμακρα, ψυχρά τραγούδια για τη χαμένη αγάπη με έναν ξεχωριστό πειραματικό ήχο και στοιχειωμένα κούφια ολλανδικά φωνητικά ποτισμένα με αντήχηση κάνουν κάθε τραγούδι τους άμεσα αναγνωρίσιμο ως De Ambassade. Μετά την απροειδοποίητη κυκλοφορία του πρώτου τους single, το γκρουπ καλύφθηκε από μυστήριο, ενώ η ολλανδική σκηνή απαιτούσε περισσότερες κυκλοφορίες με το όνομά του. Ένα παιχνίδι σκιών σε ένα παραπέτασμα καπνού που διακοσμείται με vintage synths, δημιουργώντας μια ζοφερή ατμόσφαιρα που επικαλείται συναισθήματα κενού, δυστοπίας που αισθάνεται ιδιότυπα άνετα. Translated with www.DeepL.com/Translator (free version) Website - www.wearemotorama.com Facebook - www.facebook.com/wearemotorama Instagram - www.instagram.com/wearemotorama/ YouTube - www.youtube.com/user/motoramaofficial/   Τιμές Εισιτηρίων: 15,00€ - Περιορισμένη Προπώληση 18,00€ - Γενική Προπώληση Προπώληση Εισιτηρίων: Δίκτυο Viva Online: https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin205/motorama/ Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Χώρος: Gagarin 205 Λιοσίων 205 Αθήνα, 104 45 Τηλ: 211 4112500 www.gagarin205.gr  ]]> 11183 0 0 0 <![CDATA[Sophie Hunger live στο Gazarte!]]> https://www.puzzlemag.gr/sophie-hunger-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte/ Sat, 20 Nov 2021 12:06:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11186 www.sophiehunger.com Facebook - www.facebook.com/sophiehunger Twitter - www.twitter.com/SophieHunger Instagram - www.instagram.com/sophiehunger Soundcloud - www.open.spotify.com/artist/3nOQJdlPEzFVhTEzxwcGax   Τιμές Εισιτηρίων: 24€ - Πλατεία Α + Β 20€ - Πλατεία Γ, Θεωρείο Δεξιά - Αριστερά 16€- Εξώστης Α + Β, Όρθιοι   Προπώληση Εισιτηρίων: Δίκτυο Viva: Online: www.viva.gr/tickets/music/gazarte/sophie-hunger/ Τηλεφωνικά: 11876   Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος: Gazarte Βουτάδων 32-34 118 54, Γκάζι Τηλ: 210 346 0347     Covid free event: * Απόδειξη εμβολιασμού κατά του COVID-19 *Απόδειξη ανάρρωσης από COVID-19 εντός των τελευταίων 6 μηνών  ]]> 11186 0 0 0 <![CDATA[IAMDDB live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/iamddb-live-in-athens/ Sat, 20 Nov 2021 12:09:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11189 Η εκρηκτική IAMDDB, από τα ανερχόμενα αστέρια της R’n’B, trap και soul σκηνής της Βρετανίας, έρχεται στην Αθήνα την Πέμπτη 16 Δεκεμβρίου 2021 στο Fuzz Live Music Club.
    «IAMDDB is the lovechild of trap and jazz» Dazed
    «Taking jazz into the future» GQ
    «The most exciting artist to watch» BEATS 1
    «Diana Debrito’s fierce mix of hip-hop, trap and jazz has the critics buzzing» The Guardian
    Εξαιρετικά δυναμική παρουσία και προσωπικότητα, η IAMDDB ή αλλιώς Diana De Brito, ανήκει στη νέα γενιά καλλιτεχνών της μουσικής σκηνής και έχει ξεχωρίσει από νωρίς για τον τρόπο ερμηνείας της. Έρχεται από το Μάντσεστερ και έχει ήδη τους κριτικούς και το κοινό με το μέρος της, ενώ οι συνεργασίες της με την Lauryn Hill και τον Diplo την έχουν ήδη καθιερώσει.
    Η ίδια χαρακτηρίζει το μουσικό της είδος ως «urban jazz», ενώ στην πραγματικότητα πρόκειται για ένα άγριο πάντρεμα hip-hop, trap, jazz και neo-soul. Τα πολυάριθμα και διαφορετικά στοιχεία που διαφαίνονται στη μουσική της αλλά και τα μηνύματα αυτo- αποδοχής και έντονης γυναικείας αυτο-ενδυνάμωσης που κατακλύζουν τους στίχους της, έχουν επιφέρει αλλαγές στη μορφή και τον ήχο της σύγχρονης μουσικής βιομηχανίας.
    Η IAMDDB, ευρηματική και πολύ σχολαστική στη δουλειά της, έχει ως σήμερα κυκλοφορήσει πέντε studio πρότζεκτ όπως «Waeveybby, Vol. 1», «Vibe, Vol. 2», «Hoodrich Vol. 3», «Flightmode Vol. 4» και «Swervvvvv.5».
    Σύνδεσμοι: Website - www.waeveybby.com Facebook - www.facebook.com/IAMDDB Twitter - www.twitter.com/beeechimblind Instagram - www.instagram.com/iamddb
    Εισιτήρια: 15€ - Περιορισμένη Προπώληση 18€ - Γενική Προπώληση 21€ - Ταμείο
    VIP Εισιτήρια: https://iamddbvip.wun.io/
    IAMDDB VIP Ticket Package: - Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο - Αποκλειστική συνάντηση με την IAMDDB - Συμμετοχή σε φωτογράφιση με την IAMDDB - Αναμνηστικό VIP πάσο της συναυλίας - Περιορισμένη Διαθεσιμότητα
    *Σημείωση: Αυτό το προϊόν δεν περιλαμβάνει το εισιτήριο της συναυλίας. Εάν δεν αγοράσετε το εισιτήριο της συναυλίας επιπλέον αυτής της αναβάθμισης δεν θα γίνετε δεκτοί στην εκδήλωση.
    Δίκτυο Προπώλησης: Online: https://www.viva.gr/tickets/music/fuzz-club/iamddb/ Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος: Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 www.fuzzclub.gr
    Covid free event: * Απόδειξη εμβολιασμού κατά του COVID-19 *Απόδειξη ανάρρωσης από COVID-19 εντός των τελευταίων 6 μηνών
    ]]>
    11189 0 0 0
    <![CDATA["Κοινή ησυχία" στο Θέατρο Διάνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%ce%b7%cf%83%cf%85%cf%87%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%b1/ Tue, 02 Nov 2021 22:50:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11220 «Κοινή ησυχία» Βασίλης Παπακωνσταντίνου & Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνοθεσία: Ελένη Ράντου Στο Θέατρο Διάνα
    Σχεδόν προφητική αποδείχτηκε η παράσταση των Οδυσσέα Ιωάννου και Βασίλη Παπακωνσταντίνου, καθώς για περίπου δύο χρόνια ολόκληρη η ελληνική -και όχι μόνο - κοινωνία βυθίστηκε σε μια υποχρεωτική «κοινή ησυχία». Η παράσταση που έκανε το Φεβρουάριο του 2020 ένα πολύ δυνατό ξεκίνημα με συνεχόμενα sold out, διθυραμβικές κριτικές και συνάντησε ενθουσιώδη υποδοχή από τον κοινό, επανέρχεται δριμύτερη από την Πέμπτη 4 Νοεμβρίου, στον ίδιο χώρο, το Θέατρο ΔΙΑΝΑ. Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου και ο Οδυσσέας Ιωάννου, μετά την τεράστια επιτυχία του εμβληματικού «9:05» (270 παραστάσεις και 130.000 θεατές!)  σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη, συναντιούνται ξανά επί σκηνής. Και αν στο «9:05» το θέμα ήταν η πραγματικότητα, στην «Κοινή Ησυχία» το θέμα είναι το όνειρο. «Δεν ονειρευόμαστε κάτι για να γίνει, ονειρευόμαστε για να κοιτάμε ψηλά!» Αυτή τη φορά συνοδοιπόρος τους είναι η Ελένη Ράντου (υπογράφει την πρώτη της σκηνοθεσία στο θέατρο), και οι ηθοποιοί Σοφία Πανάγου και  Δημήτρης Καπετανάκος Στην πρώτη του θεατρική συνάντηση με την Ελένη Ράντου ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου ερμηνεύει σπουδαία τραγούδια, κάποια από το προσωπικό του ρεπερτόριο και άλλα από την ακριβή κληρονομιά του ελληνικού τραγουδιού, ενώ το κείμενο του Οδυσσέα Ιωάννου είναι ένα καινούριο ταξίδι που αναζητάει τα χαμένα μας όνειρα, τις ματαιωμένες προσδοκίες μας. Μας προτρέπουν «να αρχίσουμε ξανά να λέμε πιο όμορφα πράγματα», να ξεφύγουμε από την «Κοινή ησυχία»
    Σχεδόν προφητική αποδείχτηκε η παράσταση των Οδυσσέα Ιωάννου και Βασίλη Παπακωνσταντίνου, καθώς για περίπου δύο χρόνια ολόκληρη η ελληνική -και όχι μόνο - κοινωνία βυθίστηκε σε μια υποχρεωτική «κοινή ησυχία». Η παράσταση που έκανε το Φεβρουάριο του 2020 ένα πολύ δυνατό ξεκίνημα με συνεχόμενα sold out, διθυραμβικές κριτικές και συνάντησε ενθουσιώδη υποδοχή από τον κοινό, επανέρχεται δριμύτερη από την Πέμπτη 4 Νοεμβρίου, στον ίδιο χώρο, το Θέατρο ΔΙΑΝΑ. Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου και ο Οδυσσέας Ιωάννου, μετά την τεράστια επιτυχία του εμβληματικού «9:05» (270 παραστάσεις και 130.000 θεατές!)  σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη, συναντιούνται ξανά επί σκηνής. Και αν στο «9:05» το θέμα ήταν η πραγματικότητα, στην «Κοινή Ησυχία» το θέμα είναι το όνειρο. «Δεν ονειρευόμαστε κάτι για να γίνει, ονειρευόμαστε για να κοιτάμε ψηλά!» Αυτή τη φορά συνοδοιπόρος τους είναι η Ελένη Ράντου (υπογράφει την πρώτη της σκηνοθεσία στο θέατρο), και οι ηθοποιοί Σοφία Πανάγου και  Δημήτρης Καπετανάκος Στην πρώτη του θεατρική συνάντηση με την Ελένη Ράντου ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου ερμηνεύει σπουδαία τραγούδια, κάποια από το προσωπικό του ρεπερτόριο και άλλα από την ακριβή κληρονομιά του ελληνικού τραγουδιού, ενώ το κείμενο του Οδυσσέα Ιωάννου είναι ένακαινούριο ταξίδι που αναζητάει τα χαμένα μας όνειρα, τις ματαιωμένες προσδοκίες μας. Μας προτρέπουν «να αρχίσουμε ξανά να λέμε πιο όμορφα πράγματα», να ξεφύγουμε από την «Κοινή ησυχία»
    Επί σκηνής: Βασίλης Παπακωνσταντίνου Οδυσσέας Ιωάννου Σοφία Πανάγου Δημήτρης Καπετανάκος Μουσικοί: Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσεις Μαίρη Μπρόζη: Βιολί-τραγούδι Βαγγέλης Πατεράκης: Μπάσο Στέφανος Δημητρίου: Κρουστά Γιάννης Αυγέρης: Κιθάρες Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Ελένη Ράντου Κείμενο: Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου Ηχοληψία: Αλέξανδρος Μπίτος, Λυσιέν Κλήμης Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης  
    Πληροφορίες:
    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Πέμπτη : 20:30 Παρασκευή : 20:30 Σάββατο (απογευματινή): 18:00 Σάββατο : 21:30 Κυριακή : 19:30 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Πέμπτη, Παρασκευή: Γενική είσοδος 18€ Σάββατο απογευματινή: 16€ πλατεία – 14€ εξώστης Σάββατο βραδινή - Κυριακή: 20€ πλατεία – 18€ εξώστης Φοιτητικό, νεανικό, άνω των 65, ΑΜΕΑ, Ανέργων: 14€ Προσφορά στην προπώληση 2€ έκπτωση για κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Κυριακή. (ισχύει ως και 2 ώρες πριν την έναρξη των παραστάσεων) Link online προπώλησης: www.viva.gr Σημεία Προπώλησης: · Στο ταμείο του Θεάτρου, Ιπποκράτους 7 (εντός στοάς), Τρίτη ως Κυριακ 10:00 – 14:00, 17:00 - 21:30, τηλ 210 3626596 · Σε όλα τα καταστήματα WIND, Ευριπίδης, Yoleni's και σε όλα τα φυσικά σημεία προπώλησης viva.gr · Στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων · Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr · Τηλεφωνικά στο 11876
     
    Θέατρο Διάνα
    Διέυθυνση: Ιπποκράτους 7 Περιοχή: Αθήνα Τηλέφωνο: 210 3626596
     
    • Tο Θέατρο ΔΙΑΝΑ λειτουργεί ως αμιγώς covid free  κλειστός χώρος, μόνο για εμβολιασμένους και νοσήσαντες με πιστοποιητικό σε ισχύ (180 ημέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο).
    • Για όλες τις μέρες των παραστάσεων οι ανήλικοι θεατές από τεσσάρων (4) έως και δεκαεπτά (17) ετών δύνανται να προσκομίζουν δήλωση αρνητικού αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (selftest) διάρκειας 24 ωρών ή εναλλακτικά βεβαίωση αρνητικού διαγνωστικού ελέγχου για κορωνοιό COVID-19 (PCR διάρκειας 72 ωρών ή rapid-test διάρκειας 48 ωρών)
    • Απαραίτητα κατά την προσέλευση των θεατών είναι η αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
    • Υποχρεωτική χρήση μάσκας, σε όλους τους χώρους του θεάτρου.
    • Το Θέατρο ΔΙΑΝΑ έχει λάβει όλα τα απαραίτητα μέτρα υγειονομικής προστασίας και οι κανονισμοί λειτουργίας του συμμορφώνονται με την τρέχουσα νομοθεσία.
     
    ]]>
    11220 0 0 0
    <![CDATA[HAIR ΤHE MUSICAL στο θέατρο ΡΙΑΛΤΟ - ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/hair-%cf%84he-musical-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bb%cf%84%ce%bf-%ce%b1%ce%bb%ce%b5%ce%ba%ce%bf%cf%83-%ce%b1%ce%bb%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b4/ Mon, 11 Oct 2021 12:27:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11228
    HAIR THE MUSICAL
    Στο θέατρο ΡΙΑΛΤΟ - ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ από την Πέμπτη 21 Οκτωβρίου  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων To πολυβραβευμένο μιούζικαλ HAIR, κοιτά στον καθρέφτη του την πιο tribal rock version του και ετοιμάζει βαλίτσες και πάλι για την Αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Μετά από έναν σχεδόν χρόνο αναμονής, λόγω των μέτρων κατά της πανδημίας, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Δημήτρη Μαλισσόβα το δυναμικό και νεανικό κάστ που υποστηρίζει με το ταλέντο του τη νέα αυτή εκδοχή, υπόσχεται ένα εμπνευσμένο, μεθυστικό, πολύχρωμο αποτέλεσμα και ένα μιούζικαλ που δεν έχει σταματήσει ποτέ να συναρπάζει με την ξεκάθαρη πολιτική του θέση αλλά και τα εμβληματικά τραγούδια του. Κομμάτια που έγιναν ύμνοι του αντιπολεμικού κινήματος για το Βιετνάμ και καθόρισαν τον όρο rock musical, όπως το «Age of Aquarius» και το «Let the sunshine in». Κομμάτια έτοιμα και πάλι να «απογειωθούν» μπροστά στο αθηναϊκό κοινό- τα περισσότερα από αυτά στην πρωτότυπη εκδοχή τους στα Αγγλικά, ακούγονται  πιο σύγχρονα από ποτέ, με τη βοήθεια του πιο ευφάνταστου νεανικού cast που θα μπορούσε κάποιος να συγκεντρώσει. And the story goes Πενήντα και βάλε χρόνια μετά (το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 1967 στο Joseph Papp’s Public Theater της Νέας Υόρκης) και η τολμηρή αυτή ροκ παραγωγή, είναι ακόμη εδώ πιο ισχυρή από ποτέ. Δεν είναι τυχαία η τεράστια επιτυχία σε παραστάσεις στην Αμερική και την Ευρώπη που την ακολουθεί πάντα. Όπως καθόλου και δεν ξαφνιάζει, η παρουσία βραβείων Grammy και Tony στον γεμάτο από έντονα συναισθήματα κατάλογο της. Το Hair εμπνεύστηκε την αντιπολεμική ιστορία του από το περίφημο Summer of Love στο Σαν Φραντσίσκο. Τότε που πάνω από 20.000 hippies διαδήλωσαν ειρηνικά την επιθυμία τους για αγάπη και ειρήνη, μια διαδήλωση μάλιστα που οδήγησε λίγο μετά σε φεστιβάλ όπως το Monterey Pop Festival. Και δύο χρόνια μετά, φυσικά, στο περίφημο Woodstock. Σε μια εποχή που τα αιτήματα για ελευθερία, ισότητα, και σεξουαλική απελευθέρωση ήταν στις πρώτες θέσεις, στις προσωπικές ατζέντες εκατομμύριων νέων σε όλο το κόσμο, τα αντιρατσιστικά και αντιπολεμικά μηνύματα ήταν επόμενο να δυναμώνουν και να γίνονται κεντρικό θέμα συζήτησης. Πενήντα χρόνια μετά και το αντισυμβατικό αυτό μιούζικαλ ηχεί και μοιάζει επίκαιρο όσο ποτέ. Τα αιτήματα παραμένουν ισχυρά όπως τότε, ο επαναπροσδιορισμός της ιδεολογίας , η αποδοχή της διαφορετικότητας, η δημιουργία μιας νέας ισότητας, είναι μερικά μόνο από τα νέα τοπία που ζητούν να χρωματιστούν με λέξεις και μουσικές. Γιατί το HAIR δεν είναι ένα οποιοδήποτε μιούζικαλ. Είναι το αποτύπωμα μιας ολόκληρης εποχής, το πνεύμα μιας γενιάς, η ανάσα της ελευθερίας των beatniks, η καταγραφή μιας νεανικής κουλτούρας καταδικασμένης να κερδίσει τη μάχη της με την αιωνιότητα. Η ιστορία μέσα στο έργο Το HAIR μας συστήνει τη «φυλή», μια ομάδα πολιτικά ενεργών χίπις της «Εποχής του Υδροχόου» που ζουν μια μποέμικη ζωή στη Νέα Υόρκη και αγωνίζονται ενάντια στη στρατολόγηση στον πόλεμο του Βιετνάμ. Ο Claude, ο καλός φίλος του Berger, η συγκάτοικός τους Sheila και οι φίλοι τους αγωνίζονται να εξισορροπήσουν τις νέες τους ζωές, τους έρωτές τους και τη σεξουαλική επανάσταση με την εξέγερσή τους ενάντια στον πόλεμο, την συντηρητική κοινωνία και τους γονείς τους. Τελικά, ο Claude πρέπει να αποφασίσει αν θα αντισταθεί όπως έκαναν οι φίλοι του ή να υποκύψει στις πιέσεις των γονιών του (και της συντηρητικής Αμερικής) να υπηρετήσει στο Βιετνάμ, να συμβιβαστεί εγκαταλείποντας τις φιλειρηνικές του ιδέες και να διακινδυνεύσει τη ζωή του. HAIR The American Tribal Love Rock Masterpiece Book and Lyrics by Gerome Ragni & James Rado Music by Galt MacDermot Ταυτότητα Παράστασης Απόδοση - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας Χορογραφίες: Στεφανία Σωτηροπούλου Μουσική διδασκαλία - διεύθυνση ορχήστρας: Ανδρέας Κουρέτας Απόδοση Ελληνικών στίχων: Ανδρέας Κουρέτας Ενδυματολόγος: Γιώργος Σεγρεδάκης Σκηνογράφος: Τέλης Καρανάνος Φωτισμοί: Στελλα Κάλτσου Μακιγιάζ: Make Up Lab by Yannis Marketakis Hair styling: Κώστας Μπράτης Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Γιαννακόπουλος Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Σαμαρτζής Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Γιουφή Β' βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Δρόσου Πρωταγωνιστούν: Μαίρη Συνατσάκη,  Ίαν Στρατής, Ιάσονας Μανδηλάς, Κατερίνα Σούσουλα, Στέφανος Μουαγκιέ, Νικόλας Ραπτάκης, Έλενα Βακάλη, Ευγενία Λιάκου, Πάνος Μαλικούρτης, Δημήτρης Φριτζελάς, Ανδρέας Κουρέτας, Αντώνης Βλάχος, Γιώργος Γαζής, Ηλίας Σαμαρτζής Πρεμιέρα 21 Οκτωβρίου  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων! Παραστάσεις: Πέμπτη - Παρασκευή - Σάββατο - Κυριακή Ώρες παραστάσεων : Πέμπτη         20.00 Παρασκευή   21.00 Σάββατο       18.00 και 21.00 Κυριακή        19.30 Θέατρο Ριάλτο - «Αλέκος Αλεξανδράκης» Κυψέλης 54, Κυψέλη / Τηλ.: 2114107764 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΠΕΜΠΤΗ - ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ Κανονικό: 18 € / Ταμείο: 20 € Μειωμένο (*): 14 € ΟΑΕΔ - ΑμεΑ.: 12 € ΣΑΒΒΑΤΟ (ΒΡΑΔΥΝΗ) - ΚΥΡΙΑΚΗ Διακεκριμένη: 22 € / Ταμείο: 24 €, Κανονικό : 20 € / Ταμείο: 22 € Μειωμένο (*): 16 € ΟΑΕΔ - ΑμεΑ.: 12 € ΣΑΒΒΑΤΟ (ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΗ) Διακεκριμένη : 20 € / Ταμείο: 22 € Κανονικό : 18 € / Ταμείο: 20 € Μειωμένο (*): 14 € Τιμή για ΑμεΑ 12 € σε όλες τις παραστάσεις. Η κράτηση για Αμεα + Συνοδό γίνεται μόνο από το ταμείο του θεάτρου (*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: Φοιτητές, Μαθητές, Ανέργους Παραγωγή :  People Entertainment Group | People Presents  
    1. Παρακαλούμε για αποφυγή συνωστισμού την ημέρα της εκδήλωσης, οι κάτοχοι εισιτηρίων να προσέλθουν με τα εισιτήρια τους εκτυπωμένα ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση, τουλάχιστον μία ώρα πριν την έναρξη.
    2. ​​​​​​​Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική τοσο κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο οσο και καθ’όλη την διάρκεια της εκδήλωσης.
    3. Ο χώρος είναι Covid Free. Οι εισερχόμενοι στον χώρο πρέπει είτε να έχουν πιστοποιητικό εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης
    *Το πιστοποιητικό νόσησης εκδίδεται 30 ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως 6 μήνες μετά απ’ αυτόν) σε έγχαρτη μορφή ή ηλεκτρονικά, μέσω του κινητού τηλεφώνου, προκειμένου εκπρόσωπος της επιχείρησης να το ελέγχει ηλεκτρονικά μέσω της ειδικής εφαρμογής Covid Free GR καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης) Οι ανήλικοι από δώδεκα (12) ετών και άνω προσκομίζουν διαγνωστικό έλεγχο (PCR ή rapid test), σύμφωνα με τις παρ. 2 και 3 του άρθρου o. Οι ανήλικοι έως και έντεκα (11) ετών επιτρέπεται να εισέρχονται και με αρνητικό αυτοδιαγνωστικό έλεγχο (self-test), που έχει διενεργηθεί την ημέρα της εκδήλωσης.
    ]]>
    11228 0 0 0
    <![CDATA[Ο Mezerg για πρώτη φορά στην Αθήνα στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-mezerg-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Sat, 20 Nov 2021 12:12:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11192
    Ο «one-man band »  ηλεκτρονικός παραγωγός Mezerg, από τους πρωτοπόρους της σύγχρονης μουσικής τεχνολογίας, θα εμφανιστεί, για πρώτη φορά, στην Αθήνα το Σάββατο 18 Δεκεμβρίου 2021, στο Fuzz Club.

    «Mezerg Creates A Watermelon Piano And It Sounds Brilliant»

    The Music Man Ο Γάλλος μουσικός Mezerg,  από τους πιο παραγωγικούς καλλιτέχνες που είναι πιθανό να συναντήσετε, είναι ο δημιουργός του PianoBoomBoom, με πολλές μουσικές δεξιότητες στο πιάνο αλλά και το theremin, τις οποίες χρησιμοποιεί αριστοτεχνικά για να παράγει υπέροχα σύγχρονα dancefloor beats. Ο νεαρός μουσικός «σπάει» όλα τα στερεότυπα παραγωγής της μουσικής και μας αποδεικνύει, με μεγάλη επιτυχία, πώς διαφορετικά μουσικά είδη μπορούν να αναμειχθούν μεταξύ τους. Πρόκειται πραγματικά για ένα μοναδικό καλλιτέχνη με σπουδαίο ταλέντο και όραμα, ο οποίος δημιουργεί διαφορετικούς ήχους συνδυάζοντας την ακουστική με την ηλεκτρονική μουσική. Σχετικά νεοεισερχόμενος στη μουσική βιομηχανία, ο Mezerg κατόρθωσε, τα τελευταία χρόνια, να γνωρίσει μεγάλη επιτυχία και αποδοχή με ένα ισχυρό fan base, κυρίως χάρη στις πολυάριθμες συναυλίες του ανά τον κόσμο αλλά και μέσω των βίντεο που κατακλύζουν το YouTube. Γνωστός για τις «ηλεκτρισμένες» ζωντανές εμφανίσεις του, ο Mezerg έχει να επιδείξει εντυπωσιακά σετ σε αρκετούς εναλλακτικούς χώρους, από παριζιάνικες καταλήψεις μέχρι και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Λουξεμβούργου, δίπλα σε πολλά γνωστά ονόματα της μουσικής όπως οι Etienne de Crecy και Acid Arab. Οι εκπληκτικές ικανότητές του, το πάθος του να καταργεί τα όρια μεταξύ διαφορετικών ειδών και το ιδιαίτερο μουσικό του χάρισμα  μετατρέπουν κάθε live του σε ένα δυνατό one man show. Σύνδεσμοι: Website - www.mezerg1.bandcamp.com Facebook - www.facebook.com/Mezerg Twitter - www.twitter.com/mezerg_ Instagram - www.instagram.com/mezerg   Εισιτήρια: 13€ - Περιορισμένη προπώληση 16€ - Προπώληση 19€ - Γενική είσοδος   Δίκτυο Προπώλησης: Online:  https://www.viva.gr/tickets/festival/music/mezerg-athens/ Τηλεφωνικά: 11876   Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)   Χώρος: Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78 Τηλ: 210 345 0817 www.fuzzclub.gr
    Covid free event: * Απόδειξη εμβολιασμού κατά του COVID-19 *Απόδειξη ανάρρωσης από COVID-19 εντός των τελευταίων 6 μηνών
    ]]>
    11192 0 0 0
    <![CDATA[Η επιστροφή των MADRUGADA στην Ελλάδα!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%cf%89%ce%bd-madrugad-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 23 Nov 2021 14:18:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11199 Η επιστροφή των MADRUGADA στην Ελλάδα
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο, Αθήνα
    «Madrugada και Ελλάδα, ένα είδος ερωτικής σχέσης...» («Madrugada and Greece, it's kind of a love affair...»), ομολόγησε ο front man του συγκροτήματος Sivert Høyem μετά τις ανεπανάληπτες εμφανίσεις τους στην Ελλάδα την άνοιξη του 2019. Και αυτήν την ακατάλυτη σχέση αγάπης με το ελληνικό κοινό, που τους ακολουθεί με πάθος όλα τα χρόνια της διαδρομής τους, θα επιβεβαιώσουν ξανά το βράδυ της 24ης Σεπτεμβρίου στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας.
    Η επανένωση των Madrugada πριν από δυο χρόνια με αφορμή τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων από το πρώτο τους άλμπουμ «Industrial Silence», ήταν ένα θριαμβευτικό ταξίδι σε δεκατέσσερις ευρωπαϊκές χώρες. Ο Sivert Høyem περιγράφει την εμπειρία αυτής της περιοδείας ως απελευθερωτική και λυτρωτική συνάμα. «Ποτέ πριν δεν είχα νιώσει τόσο άνετα πάνω στη σκηνή. Και ποτέ πριν δεν μου έχει τύχει να στέκομαι μπροστά σε κοινό και να το ευχαριστιέμαι, να το διασκεδάζω τόσο πολύ».
    Αυτή η τόσο συγκινητική υποδοχή του κοινού είναι που δημιούργησε στα μέλη του συγκροτήματος μια δέσμευση απέναντι στους αφοσιωμένους φίλους τους. Έτσι, η μπάντα ξαναβγαίνει στους δρόμους και συναντά το κοινό της σε μια νέα περιοδεία από την οποία δεν μπορούσε να λείπει η Ελλάδα!
    Για αυτήν τη φορά, το συγκρότημα επιλέγει το Παναθηναϊκό Στάδιο της Αθήνας, το Καλλιμάρμαρο, έναν ιδιαίτερα εμβληματικό χώρο - σύμβολο που δεν κουβαλά μόνο ένα βαρύ ιστορικό φορτίο που παραπέμπει ευθέως στην κλασική ελληνική αρχαιότητα αλλά εκφράζει και την εικόνα της σύγχρονης Ελλάδας, μιας χώρας που εντάσσεται δυναμικά στον διεθνή καμβά του 21ου αιώνα. Το Καλλιμάρμαρο Στάδιο - το μοναδικό μαρμάρινο σε όλον τον κόσμο - στην υπερεκατονταετή ιστορία του, δεν έχει φιλοξενήσει μόνο τους πρώτους σύγχρονους Ολυμπιακούς Αγώνες, αλλά και μεγάλα πολιτιστικά γεγονότα όπως το Rock in Athens, τις συναυλίες του Χοσέ Καρέρας και των REM αλλά και την πρόσφατη επίδειξη μόδας του οίκου Dior.
    Εδώ λοιπόν, κάτω από το λόφο του Αρδηττού, υπό το βλέμμα του Παρθενώνα, οι Madrugada επιστρέφουν και πάλι στην Ελλάδα με το νέο τους άλμπουμ «Chimes at Midnight». Τα τρία πρώτα τραγούδια, που έχουν κυκλοφορήσει ως αυτήν τη στιγμή, «Nobody loves like I do», «Dreams at Midnight» και «The World could be Falling Down» ήδη παίζονται φανατικά από τα ελληνικά ραδιόφωνα από την πρώτη μέρα κυκλοφορίας τους.
    Ο νέος δίσκος τους θα αποδείξει πόσο επώδυνη αλλά και δημιουργική στάθηκε η πορεία του συγκροτήματος. Ενός συγκροτήματος που από το πρώτο του άλμπουμ («Industrial Silence») το 1999 έως και το τελευταίο ομώνυμο του 2008 («Madrugada»), συνέχιζε να δημιουργεί αυθεντικά ροκ τραγούδια γεμάτα πάθος και εξομολογητική ειλικρίνεια. Ξεχωρίζουν ενδεικτικά MajestyThe Kids Are on The High StreetLift MeElectricStrange Colour BlueVocalShineHoney BeeBlack Mambo. Τίποτε δεν ήταν ούτε απλό αλλά ούτε εύκολο.
    Madrugada, μουσική ανθεκτική στο χρόνο
    Οι Madrugada πρωτοσχηματίστηκαν το 1993 στο σκοτεινό Stokmarknes της Νορβηγίας από τον Sivert Høyem στα φωνητικά, τον κιθαρίστα Robert Burås και τον μπασίστα Frode Jacobsen ενώ λίγο αργότερα προστέθηκε στην μπάντα και ο ντράμερ Jon Lauvland Pettersen. Το πρώτο τους συμβόλαιο με τη Virgin, ο μύθος λέει, ότι το υπέγραψαν πάνω στο καπό ενός αυτοκινήτου, κερδίζοντας επιπλέον από την εταιρεία όσο χρόνο ήθελαν για να ολοκληρώσουν την πρώτη τους δουλειά.
    Κυκλοφόρησαν τον πρώτο δίσκο τους, «Industrial Silence» αποχαιρετώντας τον εικοστό αιώνα, το 1999. Η επιτυχία του ήταν άμεση, αρχικά στη Νορβηγία και μετά σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, για πρώτη φορά ο δίσκος ενός νορβηγικού – πρωτοεμφανιζόμενου - συγκροτήματος που δεν ανήκε στην κραταιά black metal σκηνή της χώρας, γνώριζε τόση αναγνώριση. «Θέλαμε να δημιουργήσουμε ένα διαχρονικό, κλασικό άλμπουμ με τραγούδια που όταν θα ξαναπαίζαμε μετά από είκοσι χρόνια, να μπορούσαμε να πούμε ότι σίγουρα είχαν αντέξει στο χρόνο», λέει ο Jon Lauvland Pettersen. Τα κατάφεραν!
    Το άλμπουμ αποτέλεσε μια αξεπέραστη τομή για το συγκρότημα και σήμερα πλέον θεωρείται κλασικό. Όμως, περισσότερο από οποιαδήποτε άλλη ευρωπαϊκή χώρα, οι Madrugada αγαπήθηκαν στην Ελλάδα και γι' αυτό η χώρα μας ήταν μια από τις πρώτες στις οποίες εμφανίστηκαν ζωντανά οι Madrugada όταν άρχισαν να περιοδεύουν και εκτός της πατρίδας τους. Από τότε, ξεκινά η δυνατή σχέση του ελληνικού κοινού με το συγκρότημα, η οποία γιγαντώνεται και βαθαίνει στο πέρασμα του χρόνου.
    Μετά το πρώτο και απόλυτα επιτυχημένο άλμπουμ «Industrial Silence», ακολούθησαν άλλα τρία albums, το «Nightly Disease» το '01, το «Grit» το'02 και το «The Deep End» το '05, καθένα αναδεικνύοντας το λιτό, αλλά ταυτόχρονα και σύγχρονο ύφος των Madrugada. Καθώς ωρίμαζαν μουσικά, οι Madrugada απολάμβαναν την εκτίμηση και το σεβασμό του μουσικόφιλου κοινού ιδιαίτερα στην Ελλάδα, που ποτέ δεν ξεχνούσαν και έπαιζαν στη χώρα μας όσο συχνότερα μπορούσαν, ακόμα και εκτός του πλαισίου γενικότερης περιοδείας.
    Οι Madrugada ζουν για να παίζουν, οι ζωντανές εμφανίσεις ήταν εξαρχής και όλο και περισσότερο το μεγάλο ατού τους. «Η μουσική μας έχει φτιαχτεί για να παίζεται ζωντανά. Ειδικά το πρώτο μας άλμπουμ, Industrial Silence, κι αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να ανακαλύψει κανείς τη μουσική μας. Να μας ακούσει να παίζουμε ζωντανά». Σε αυτές ήταν που αναδεικνυόταν ο δυνατός αλλά και υποβλητικός ήχος των τραγουδιών τους αλλά βέβαια και η ερμηνεία του Sivert Høyem ο οποίος εξελισσόταν σταθερά σε έναν πολύ σπουδαίο τραγουδιστή.
    Την ανοδική πορεία του συγκροτήματος, διέκοψε ο αδόκητος θάνατος του κιθαρίστα Robert Burås που βρέθηκε νεκρός τον Ιούλιο του '07, σε ηλικία τριάντα ενός ετών. Συγκλονισμένοι από τον θάνατο του εφηβικού τους φίλου, τα άλλα δύο ιδρυτικά μέλη, ο Sivert Høyem και ο Frode Jacobsen, αποφάσισαν να ολοκληρώσουν την ηχογράφηση του δίσκου και στη συνέχεια να αποσυρθούν. Το πέμπτο και - μέχρι πρόσφατα - τελευταίο album των Madrugada με το συμβολικό τίτλο απλά το όνομά τους κυκλοφόρησε στις αρχές του '08 και με αυτό, μία μεγάλη rock μπάντα του εικοστού πρώτου αιώνα πάτησε το pause. Όλα αυτά τα χρόνια, που οι Madrugada αποτραβήχτηκαν, οι φίλοι τους δεν τους ξέχασαν, δεν τους εγκατέλειψαν. Ιδιαίτερα το ελληνικό κοινό, πεισματικά σχεδόν κράτησε τη μουσική των Madrugada στο προσκήνιο.
    Οι διαχρονικοί Madrugada!
    Οι Madrugada αγαπήθηκαν και έλλειψαν πολύ. Ο Frode Jacobsen παραδέχεται ότι ένα κίνητρο για την επανένωσή τους ήταν να διατηρήσουν ζωντανή την κληρονομιά του συγκροτήματος ανακαλύπτοντας ταυτόχρονα ένα νέο κοινό μουσικό έδαφος. Ήταν εκπληκτικά εύκολο να χτυπήσουν τη σωστή νότα. «Το καλύτερο είναι όλα όσα δεν έχεις να πεις». Η περιοδεία του 2019 όχι μόνο τους σύστησε σε ένα νέο κοινό αλλά και οι ίδιοι εκτίμησαν το μουσικό ιδίωμα που ήδη είχαν δημιουργήσει τα πρώτα, τα έντονα χρόνια της καριέρας τους. Για την επανένωσή τους, στη θέση του «αναντικατάστατου» Robert Burås προσκάλεσαν δυο φίλους και αξιόλογους Νορβηγούς μουσικούς, τον Cato "Salsa" Thomassen και τον Christer Knutsen, στις κιθάρες και τα keyboards και οι δυο - ένα διευρυμένο σχήμα που τους «δυνάμωσε» περισσότερο.
    Οι Madrugada είχαν πάντα κάτι το ρευστό και αιώνιο. Άλλωστε, η ίδια η μπάντα αναδύθηκε μέσα από μια ατελείωτη συζήτηση για τη μουσική που εξελισσόταν αρχικά σε ένα δωμάτιο πρόβας, και από εκεί στο στούντιο και στη συνέχεια στη σκηνή, εκεί όπου τελικά δημιουργούνταν η σκοτεινή, μελαγχολική μουσική τους. Το καθένα από τα μέλη του συγκροτήματος συνεισφέρει μοναδικά στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής ταυτότητας των Madrugada. Η σπαραξικάρδια βαρύτονη φωνή του Høyem. Το γειωμένο μπάσο του Jacobsen.Τα εκκεντρικά ντραμς του Lauvland Pettersen.
    Και πάνω από όλους και όλα τα τραγούδια. «Τα καλύτερά μας τραγούδια δεν ακολούθησαν ποτέ έναν τυπικό κανόνα. Θέλαμε να ακολουθήσουμε ένα δικό μας δρόμο, να τα κάνουμε όλα με τον δικό μας τρόπο» λένε.
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada
    Οι Madrugada μιλούν για τα άρρητα, εκφράζουν τις κρυφές σκέψεις όλων μας και τα συμπλέκουν μεταξύ τους με ιστορίες, βιώματα, προσωπικές εμπειρίες που, επειδή είναι κοινές, γίνονται πανανθρώπινες. Οι Νορβηγοί μας φίλοι αφηγούνται συναισθήματα και με τη μουσική τους ιδιαιτερότητα, δεν μοιάζουν με κανένα άλλο συγκρότημα της γενιάς τους. Μπορεί να εκφράζονται μέσα από ένα νωχελικό και μερικές φορές σκοτεινό ήχο αλλά ουσιαστικά αυτό που δημιουργούν είναι μία σκοτεινή, μελαγχολική μαγεία. Με την μεταλλική της ένταση, η μουσική τους ακούγεται σα μια απόμακρη αλλά τρυφερή αστραπή στον βόρειο αρκτικό ουρανό.
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, συνιστά μια πολύτιμη κατάθεση ψυχής, μια ανταλλαγή αγάπης ανάμεσα σε ένα αυθεντικό ροκ συγκρότημα και το πιστό του κοινό. Μια υπενθύμιση του συγκροτήματος που φώναξε ότι τίποτε δεν έχει χαθεί ακόμη, ότι η πανδημία δεν αποστράγγιξε την έμπνευσή του, ότι δεν ξέχασαν ποτέ να προκαλούν στους ανθρώπους τα βαθύτερα συναισθήματα.
    Το σκοτάδι των Madrugada είναι γοητευτικό, τρυφερό, οικείο. Δεν σε τρομάζει. Σε προστατεύει. Οι καιροί μπορεί να είναι δύσκολοι αλλά τα παιδιά παίζουν ακόμη στους δρόμους, τα φιλιά συνεχίζουν να έχουν γεύση από τριαντάφυλλο, τα βράδια έχουμε την ανάγκη να επιστρέψουμε σπίτι και οι άνθρωποι πάντα θα μας θυμίζουν πόσο ευάλωτοι είμαστε. Πόσο χρειαζόμαστε ο ένας τον άλλον. Όπως το καταφύγιο στην καταιγίδα.
    Η μαγεία των Madrugada είναι πάντα εδώ!
    Η μουσική τους, δυνατή και ευάλωτη ταυτόχρονα, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας, μιας πόλης που τους περιμένει πάντα, με το ίδιο πάθος και την ίδια αμείωτη αγάπη.
    Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada/ Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Knut Aaserud.
    Η συναυλία είναι μία παραγωγή των εταιρειών: Supernova - Detox Events - Stageway
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τη συναυλία των MADRUGADA στο Παναθηναϊκό Στάδιο θα ξεκινήσει την Πέμπτη 25 Νοεμβρίου στις 11:00 (10:00 CET).
    Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας!
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
     
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 35 ευρώ Γενική Είσοδος Arena45 ευρώ Golden Arena70 ευρώ VIP A & VIP B85 ευρώ
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα
    Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού".
    Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια.
    Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός
    Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    11199 0 0 0
    <![CDATA[Το An Club ανοίγει τις πόρτες του έπειτα από 19 μήνες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-an-club-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%b3%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%80%cf%8c%cf%81%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ad%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%84%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-19/ Thu, 25 Nov 2021 13:27:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11206 Their Methlab 10 Year Anniversary Special guests: Mammock + Dead Flag Blues

     

    Σάββατο 11 Δεκεμβρίου, AN club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Damage: 10 euros - Doors 20:30

     

    Fb event: https://www.facebook.com/events/3058012404517280

    Το ιστορικό υπόγειο An Club ανοίγει τις πόρτες του έπειτα απο 19 μήνες

    και υποδέχεται τους Their Methlab στην 10ετη επέτειο τους!

     
     
    Οι Their Methlab είναι ένα instrumental rock trio. Ξεκίνησαν στα Γιάννενα το 2011, ενώ τα τελευταία χρόνια βρίσκονται στην Αθήνα. Ό ήχος τους επηρεασμένος απο την heavy πλευρά της post rock κινείται ανάμεσα σε βαριές κιθάρες, δυνατά τύμπανα και μελωδικό μπάσο. Μέσα στα χρόνια μετρούν πολλές συναυλίες και εμφανίσεις σε φεστιβάλ, στέκια και μπαρ, ενώ το 2019 ολοκλήρωσαν την πρώτη τους Ευρωπαική περιοδεία. Έχουν μοιραστεί την σκηνή με ονόματα όπως οι Jakob (NZ) και οι Toundra (ES).
     
    Κυκλοφορίες: Their Methlab EP 2013 - The Last Second LP 2019 - Tsunami EP 2020
     
    https://www.facebook.com/TheirMethlab https://theirmethlab.bandcamp.com/music
     
     
    Οι Dead Flag Blues σχηματίστηκαν το 2016 και η βάση τους βρίσκεται στην Αθήνα. Η μουσική τους ανήκει στο ευρύτερο φάσμα της Instrumental Post Rock / Post Metal, με αρκετά ατμοσφαιρικά στοιχεία. Βασικές μουσικές τους επιρροές είναι μπάντες όπως οι Jakob, οι Mogwai, οι ISIS, οι Mono και άλλοι. Το album τους με τίτλο "Traumatique", το οποίο ηχογραφήθηκε στο BlackBox Studio στην Αθήνα, κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 2021, όντας το πρώτο record της μπάντας.
     
    https://www.facebook.com/deadflagbluespost https://deadflagblues.bandcamp.com/releases
     
     
    Οι Μammock είναι μια τετραμελής weird rock μπάντα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν στις αρχές του 2018 από τους Γιάννη Αράπη (κιθάρα), Κλέαρχο Γρηγοριάδη (μπάσο), Βαγγέλη Δήμο (τύμπανα) και Ανδρέα Κουτσούκο (φωνητικά). Ο ήχος τους χαρακτηρίζεται από την ωμή ενέργεια του noise rock σε συνδυασμό με την επιθετικότητα του post-hardcore, εισάγοντας στοιχεία από πολλά διαφορετικά μουσικά είδη. Τον Ιανουάριο του 2020 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους Itch, το οποίο έλαβε πολύ θετική ανταπόκριση και καλές κριτικές από εγχώρια (Metal Hammer, Rocking.gr, Avopolis) και ξένα μέσα. Το καλοκαίρι του 2021 ηχογράφησαν το δεύτερό τους δίσκο, ο οποίος αναμένεται να κυκλοφορήσει εντός του 2022.
     
    https://www.facebook.com/Mammockband https://mammock.bandcamp.com/
     

    ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ:  COVID-FREE EVENT
    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας: α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή Πιστοποιητικό Νόσησης.
     
    *Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

     
    AN CLUB CONTACT INFO:https://www.anclub.gr/https://www.facebook.com/AnClubofficial/https://www.instagram.com/an_club/ - +30 210 3305056
    ]]>
    11206 0 0 0
    <![CDATA["Sonus Naturalis" Μία πρωτότυπη συναυλιακή εμπειρία στο θέατρο Φούρνος!]]> https://www.puzzlemag.gr/sonus-naturalis-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%cf%8c%cf%84%cf%85%cf%80%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-%ce%b5%ce%bc%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%af/ Thu, 25 Nov 2021 13:29:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11209 Sonus Naturalis με τους Lia Hide, Marva Von Theo και Emi Path Μία  πρωτότυπη συναυλιακή εμπειρία, “Sonus Naturalis”.  Τρία σημαντικά ονόματα της εγχώριας αγγλόφωνης σκηνής, η Lia Hide, οι Marva Von Theo και η Emi Path αποδίδουν τις δημιουργίες τους αποκλειστικά με ακουστικά όργανα, με πλήρη απουσία ηλεκτρικού εξοπλισμού, χωρίς κονσόλες, ηχεία, μικρόφωνα ή κάποιο άλλο διαμεσολαβητή, με την απλότητα του θερμού φωτος των κεριών. ► Ημερομηνία: Τετάρτη 1 Δεκεμβρίου ► Ώρα έναρξης: 21:00 ► Χώρος: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, 11472 ► Εισιτήρια: 10 ευρώ | Προπώληση στο Viva.gr | Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Με κάθε εισιτήριο, θα δοθεί μεταξοτυπία της χειροποίητης αφίσας της εκδήλωσης σε αριθμημένα, μοναδικά αντίτυπα ενώ κατά την είσοδο θα προσφέρεται ένα ποτήρι κρασί Mikro Bio*. …………………………………………………………………….. Οι δημιουργοί θα μας παρουσιάσουν: Lia Hide Γυρίζοντας πίσω στην πρωτόλεια μορφή της συνήχησης, αντικείμενα χρηστικά και γνώριμα θα γίνουν samples και θα συντροφεύσουν τα μουσικά όργανα και την φωνή. Πιάνο, κρουστά, ακουστικό και κόντρα μπάσο, αλλά και μικρά όργανα από όλο τον κόσμο θα είναι τα εργαλεία της Lia Hide με τον Aki'Base και Giorgio Rado. Θα παρουσιάσουν κομμάτια από τους τρείς προηγούμενους δίσκους τους, και για πρώτη φορά, ένα δείγμα του νέου τους δίσκου που θα κυκλοφορήσει τον Χειμώνα του 2022. https://www.liahide.com/ https://liahide.bandcamp.com/music     Marva Von Theo Επιστρέφοντας στον πυρήνα των μουσικών τους συνθέσεων και στον τόπο όπου ξεκίνησαν να σμιλεύονται οι πρώτες τους μελωδίες, οι Marva Von Theo θα ξετυλίξουν  τις μελαγχολικές τους ιστορίες μέσα από την ρομαντική πολυφωνία του πιάνου και την δυναμική αισθαντικότητα της φωνής. https://marvavontheo.com   Emi Path ft Spyros Tzekos "A strange calmness". Ένα κομμάτι από τον επερχόμενο δίσκο της Emi Path. Διαστέλλεται στο χώρο και το χρόνο. Πιάνο, κλαρίνο, φωνή, διάφορα υλικά και αντικείμενα θα γεννήσουν μία εκδοχή αυτού, που ίσως να είναι μία και μοναδική. https://emipath.bandcamp.com/ https://www.instagram.com/emi.path/ ……………………………………………………………………..  Το Mikro Bio είναι ένα εχγείρημα αειφόρου διαχείρησης της οινοποίησης σε μικρή κλίμακα, οι αμπελώνες του βρίσκονται στην αρχή της χερσονήσου της Κυλλήνης της Δυτικής Πελλοπονήσου. Τόσο η οινοποίηση όσο και αμπελοκαλλιέργεια βασίζονται στις αρχές της βιοδυναμικής γεωργίας. Μιας μη παρεμβατικής γεωργίας που έχει σαν κέντρο το άνθρωπο - γεωργό ως αρογό της μακροχρόνιας υγείας των φυτών του. Ενός γεωργού - λειτουργού που κληροδοτεί με υπευθηνότητα στις επόμενες γενεές το φυσικό του περιβάλλον.  Με βάση τα ισχύοντα μέτρα που αφορούν την μη εξάπλωση του covid – 19, για την επίσκεψη στους εσωτερικούς χώρους του Φούρνου, οι επισκέπτες χρειάζεται να προσκομίζουν κατά την είσοδό τους πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης .    ]]> 11209 0 0 0 <![CDATA[ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ "ΔΕΝ ΜΠΟΡΩ ΝΑ ΦΑΝΤΑΣΤΩ ΤΟ ΑΥΡΙΟ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%81%cf%89-%ce%bd%ce%b1-%cf%86%ce%b1%ce%bd/ Fri, 26 Nov 2021 11:59:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11212 Τεννεσσή Ουίλιαμς «Δεν μπορώ να φανταστώ το αύριο» Σε σκηνοθεσία Γιάννη Νταλιάνη ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΕΩΣ 10 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ   Μια γυναίκα κι ένας άντρας. Το «ένα» και το «δύο». Το «ένα» είναι ο μοναδικός φίλος του «δύο». Το «δύο», ο μοναδικός φίλος του «ένα». Όταν το «ένα» αδυνατώντας να διαχειριστεί τη δραματική αλλαγή που έχει επέλθει στη ζωή του, αποφασίζει να σπάσει τη ρουτίνα των καθημερινών συναντήσεών τους, το «δύο» αντιδρά με όσα μέσα διαθέτει κι ένα παιχνίδι αρχίζει ανάμεσά τους όπου οι ρόλοι «νικητή» και «ηττημένου» εναλλάσσονται με αβέβαιο αποτέλεσμα.   Έργο της όψιμης, πιο πειραματικής, περιόδου του Τεννεσσή Ουίλιαμς, το μονόπρακτο «Δεν μπορώ να φανταστώ το αύριο», προσεγγίζει με τρυφερότητα και ποιητικότητα  τα προσφιλή στον σπουδαίο συγγραφέα θέματα, της εξάρτησης, της μοναξιάς και της απώλειας.  Το «Δεν μπορώ να φανταστώ το αύριο» θα παρουσιαστεί στο θέατρο Φούρνος από 04 Νοεμβρίου 2021, κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 9μμ .   Συντελεστές   Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη   Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης   Σκηνικά-κοστούμια: Σπύρος Γκέκας   Μουσική σύνθεση-επιμέλεια: Λευτέρης Διγώνης   Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση   Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλεία Κανάκη, Χρύσα Νταή   Φωτογραφίες-τρέιλερ: Full Frame | Γιάννης Βολιώτης   Αφίσα: Φοίβος Σκρουμπέλος   Επικοινωνία: Κωνσταντίνος Πλατής Παίζουν (αλφαβητικά):  Θωμάς Βούλγαρης, Δάφνη Σκρουμπέλου     YouTube trailer: http://bit.ly/2TGuCtk   Πληροφορίες Διάρκεια: 50’   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00   Τιμές εισιτηρίων: 12€ (κανονικό), 8€ (ατέλειες, φοιτητικό, ανέργων)   Προπώληση:  https://www.viva.gr/tickets/theater/den-boro-na-fantasto-to-avrio/   Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 6460748   Το θέατρο «Φούρνος» χαρακτηρίζεται ως χώρος αμιγούς λειτουργίας (covid free) και οι θεατές θα πρέπει να επιδείξουν για την είσοδό τους πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης εντός του τελευταίου εξαμήνου, καθώς και την ταυτότητά τους.  ]]> 11212 0 0 0 <![CDATA[Οι Clutch στο Release Athens 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-clutch-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2022/ Fri, 26 Nov 2021 12:04:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11215 Release Athens 2022 υποδέχεται τους αγαπημένους Clutch για να γιορτάσει μαζί τους 30 χρόνια ασταμάτητου και παθιασμένου rock 'n’ roll, την Τρίτη 19 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι Clutch είναι μια μπάντα που ζει για να δίνει συναυλίες, μπροστά σε οπαδούς κάθε ηλικίας. Από το ξεκίνημά τους, 30 χρόνια πριν, στο Maryland των ΗΠΑ, όποιος τους βλέπει στη σκηνή απλά δεν μπορεί να αντισταθεί στη δύναμή τους. Είτε είσαι 50, είτε 30, είτε 15 ετών είναι αδύνατον να μην τους λατρέψεις από την πρώτη νότα. Γι΄αυτό και κερδίζουν συνεχώς νέους φίλους σε κάθε show που δίνουν, από μικρά clubs μέχρι αρένες και μεγάλα φεστιβάλ. Άλλωστε, από το ντεμπούτο τους και μέχρι σήμερα, ξεπερνούν τους εαυτούς τους μεγαλώνοντας συνεχώς εμπορικά και καλλιτεχνικά. Κάθε νέο τους album είναι πιο επιτυχημένο από το προηγούμενο αλλά κλασικοί δίσκοι όπως τα "Blast Tyrant", "From Beale Street To Oblivion", "Robot Hive / Exodus", "Earth Rocker" πραγματικά σε πείθουν πως το rock δεν θα πεθάνει ποτέ. Εδώ και 30 χρόνια το lineup της μπάντας δεν έχει αλλάξει ποτέ, κάτι σπάνιο στην ιστορία της μουσικής. Tim Sult (κιθάρα), Dan Maines (μπάσο), Jean-Paul Gaster (ντραμς) και βέβαια ο Neil Fallon (φωνή, κιθάρα) που κρατά το πλήθος στην παλάμη του, χωρίς την παραμικρή υπερβολή, αποτελούν την τετράδα η οποία συγκροτεί τη μηχανή που παράγει το "διαβολικό" groove ‘n’ roll των Clutch τις τελευταίες τρεις δεκαετίες. Eτοιμαστείτε για ένα σετ-φωτιά με "Electric Worry", "The Regulator", "Earth Rocker", "The Mob Goes Wild", "Ghost", "Quick Death in Texas", "In Walks Barbarella" καθώς και νέα τραγούδια από τον 13ο δίσκο που θα κυκλοφορήσει σύντομα. "Bang, Bang, Bang, Bang, Vamanos, Vamanos!"   Follow Clutch: Website Facebook Instagram Twitter YouTube Η προπώληση ξεκινά άμεσα προς 35 ευρώ.  Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή τα 80 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο και ένα διήμερο εισιτήριο για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: Clutch + more tba (19/7/22, Πλατεία Νερού) + Slipknot + more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) προς 85 ευρώ (κέρδος 10 ευρώ) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Public, Wind, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης. Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα.]]> 11215 0 0 0 <![CDATA[O Iggy Pop & ο Liam Gallagher στο Release Athens 2022!!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-iggy-pop-%ce%bf-liam-gallagher-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2022/ Wed, 01 Dec 2021 12:10:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11224 Σάββατο 2 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα γραφτεί ιστορία! Το Release Athens 2022 υποδέχεται δύο αληθινούς θρύλους του rock'n'roll σε μια ανεπανάληπτη βραδιά. O Iggy Pop, μοναδικός και ασύγκριτος, επιστρέφει μετά τη θριαμβευτική εμφάνιση του 2019 για να μας χαρίσει ένα greatest hits show γεμάτο από τη δική του αστείρευτη ενέργεια. Ο Liam Gallagher, φωνή και ψυχή των Oasis κι ένας από τους τελευταίους πραγματικούς rock stars της εποχής μας, έρχεται στην Ελλάδα ακριβώς τη στιγμή που η solo καριέρα του απογειώνεται. Μια βραδιά ορόσημο για κάθε φίλο της rock μουσικής! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Δεν υπάρχει τίποτα πλέον που να μην έχει ειπωθεί ως ένδειξη θαυμασμού για το φαινόμενο που ονομάζεται Iggy Pop. Χρειάζεται να τον δεις στο φυσικό του χώρο, τη σκηνή, για να νιώσεις απόλυτο δέος για μία από τις τελευταίες εμβληματικές μορφές του rock'n'roll. Έδωσε τον ορισμό του τι σημαίνει "ωμή ενέργεια", πενήντα χρόνια πριν, και έως σήμερα αρνείται να σταματήσει. Ακμαίος, πάντα επίκαιρος και επικίνδυνος, ένα  ανήμερο θηρίο που με την επιδραστική παρουσία του εξακολουθεί να σημαδεύει την παγκόσμια μουσική σκηνή, θα... ηλεκτροδοτήσει ξανά την Πλατεία Νερού με κλασικά τραγούδια, σαν τα "I Wanna Be Your Dog", "The Passenger", "Lust For Life", "Gimme Danger", "Down On The Street", "Some Weird Sin", "No Fun", "Nightclubbing", "I'm Bored", "Cry For Love" και πολλά άλλα. Follow Iggy Pop Official Facebook Twitter Instagram Spotify Ο Liam Gallagher, το "bigmouth" της Britpop, με τη φωνή και το attitude του καθόρισε ολόκληρη την Βρετανική σκηνή των τελευταίων δεκαετιών, τόσο με τους Oasis όσο και με την προσωπική του καριέρα. Αυτή τη στιγμή, θριαμβεύει πραγματικά. H δημοτικότητά του έχει εκτοξευθεί σε μεσσιανικά ύψη και οι εμφανίσεις του σε μεγάλα φεστιβάλ (Reading, Leeds, TRNSMT) αποθεώθηκαν από κοινό και κριτικούς, συστήνοντάς τον σε ένα νεανικό κοινό που πλέον μαθαίνει ποιος είναι το real thing. Το επερχόμενο νέο album του, "C'mon You Know", θα κυκλοφορήσει στις 27 Μαΐου του 2022 με στόχο ένα ακόμα νο 1. Λίγο καιρό πριν έρθει στην Ελλάδα και το Release Athens 2022, θα δώσει δύο τεράστια sold out shows στο Knebworth, εκεί όπου οι Oasis έγραψαν ιστορία το 1996, μπροστά σε... 160.000 θεατές που εξάντλησαν τα εισιτήρια για τις συγκεκριμένες εμφανίσεις μέσα σε λίγες ώρες! Ετοιμαστείτε για ένα setlist γεμάτο μεγαλειώδεις στιγμές, όπως τα "Live Forever, "Wonderwall", "Cigarettes and Αlcohol", "Roll With It", "Rock'n'Roll Star", "Supersonic" που μαζί με τις προσωπικές επιτυχίες του θα αποδείξουν γιατί το 2022 θα ανήκει ολοκληρωτικά στον Liam! Σάββατο 2 Ιουλίου 2022: It's gonna be biblical! Follow Liam Gallagher Official Twitter Facebook Instagram Spotify   Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 3/12, στις 11:00, προς 45 ευρώ για περιορισμένα early bird εισιτήρια. Η συγκεκριμένη τιμή θα διατηρηθεί μέχρι τα μεσάνυχτα της Πέμπτης 9/12. Αμέσως μετά, η προπώληση θα συνεχιστεί προς 50 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή τα 120 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Iggy Pop, Liam Gallagher & more tba (2/7/22, Πλατεία Νερού) +  Nick Cave and the Bad Seeds, Mogwai & more tba (15/6/22, Πλατεία Νερού) προς 90 ευρώ (κέρδος 10 ευρώ) 2. Iggy Pop, Liam Gallagher & more tba (2/7/22, Πλατεία Νερού) + Clutch & more tba (19/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 70 ευρώ (κέρδος 15 ευρώ) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα.]]> 11224 0 0 0 <![CDATA[Οι Iron Maiden στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-iron-maiden-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 01 Dec 2021 18:19:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11231 r 2022», συμπεριλαμβάνοντας μία εμφάνιση στην Ελλάδα στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας στις 16 Ιουλίου 2022. Το show που απέσπασε τις πιο διθυραμβικές κριτικές παγκοσμίως έρχεται στην Ελλάδα με ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα που όμοιό του δεν έχουμε ξαναδεί! Προπώληση εισιτηρίων 4 Δεκεμβρίου 2021 στις 10:00 π.μ.
    IRON MAIDEN - LEGACY OF THE BEAST TOUR '22 SATURDAY 16 JULY 2022 - ATHENS OLYMPIC STADIUM

    Οι IRON MAIDEN πρόσθεσαν άλλες έξι Ευρωπαϊκές ημερομηνίες στην περιοδεία «Legacy Of The Beast 2022», συμπεριλαμβανομένου του Ολυμπιακού Σταδίου, στην Αθήνα στις 16 Ιουλίου. Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινάει στις 4 Δεκεμβρίου στις 10 π.μ. Όπως πάντα, θα υπάρχει αποκλειστική προπώληση για τα μέλη του fan club των Iron Maiden. Special guests στη συναυλία θα είναι οι Airbourne και support act οι Lord of The Lost. Το show αυτό έχουν ήδη δει σχεδόν δύο εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο και το έχουν αγκαλιάσει οι θαυμαστές και τα μέσα μαζικής ενημέρωσης, καθώς πρόκειται για το πιο θεαματικό show στη μέχρι τώρα πορεία του συγκροτήματος, με μια set list αγαπημένων κομματιών από τις προηγούμενες δεκαετίες. Το show του 2022 θα έχει και μια μικρή γεύση από το νέο στούντιο άλμπουμ «Senjutsu» των Maiden - το οποίο έκανε το ντεμπούτο του στη θέση #1 στην Ελλάδα και παίζεται ζωντανά για πρώτη φορά.

    Όπως αναφέρει ο μάνατζερ του συγκροτήματος, Rod Smallwood, «Το επόμενο καλοκαίρι θα μπορέσουμε επιτέλους να έχουμε την τεράστια ευρωπαϊκή περιοδεία Legacy of the Beast σε στάδια, η οποία είχε αρχικά οριστεί για το 2020 και από τότε άλλαξε ημερομηνία δύο φορές! Είμαστε πολύ χαρούμενοι που μας δίνεται η δυνατότητα να προσθέσουμε συναυλίες σε μερικές από τις σπουδαιότερες χώρες της Ανατολικής Ευρώπης, συμπεριλαμβανομένης της Ουκρανίας, όπου δεν έχουμε εμφανιστεί ποτέ. Θα κάνουμε μερικές αλλαγές στην παραγωγή και στο setlist για να προσθέσουμε μερικά τραγούδια από τον καινούριο δίσκο «Senjutsu» και σχεδιάζουμε να γίνει η Legacy of the Beast tour περισσότερο θεαματική από το αρχικό show, αλλά μπορείτε να είστε σίγουροι ότι θα συμπεριλάβουμε όλα τα στοιχεία της αρχικής περιοδείας και τα αγαπημένα μας Maiden τραγούδια. Θα απολαύσουμε επί σκηνής το Spitfire αεροπλάνο, τον Icarus κι ένα φαντασμαγορικό κι εντυπωσιακό show με φωτιές και πυροτεχνήματα. Θα προσπαθήσουμε ωστόσο να σας ταρακουνήσουμε λίγο, μιας και πλέον ο αγαπημένος μας Trooper Eddie θα έχει σοβαρό ανταγωνισμό σε έναν νέο “Senjutsu κόσμο” τον οποίο θα προσθέσουμε στα σκηνικά.

    Ο τραγουδιστής των MaidenBruce Dickinson προσθέτει: «Ανυπονούμε για τη συναυλιακή μας επιστροφή στην Ευρώπη την επόμενη χρονιά κι είναι υπέροχο το γεγονός ότι μπορούμε να προσθέσουμε την Αθήνα, αλλά και τα υπόλοιπα shows σε πόλεις της Ανατολικής Ευρώπης που υπάρχουν χιλιάδες Maiden fans. Είμαι πραγματικά ενθουσιαμένος σχετικά με τις νέες προσθήκες της περιοδείας όπου και θα παρουσιαστεί ένα εντυπωσιακό υπερθέαμα, για αυτόν τον λόγο ανυπομονούμε να δουν όλοι όσα έχουμε ετοιμάσει για αυτούς. Όλοι μας στο συγκρότημα απολαύσαμε την Legacy περιοδεία για αυτό και περιμένουμε με ανυπομονησία τη στιγμή που θα βγούμε και πάλι στον δρόμο και θα διασκεδάσουμε με όλους τους fans μας που έχουμε τόσο καιρό να δούμε!»

    Η πλήρης λίστα των νέων ημερομηνιών που προστέθηκαν στην Ευρωπαϊκή Περιοδεία είναι η ακόλουθη: 22 ΜΑΪΟΥ         ΚΡΟΑΤΙΑ           ΖΑΓΚΡΕΜΠ, ARENA ZAGREB 24 ΜΑΪΟΥ         ΣΕΡΒΙΑ              ΒΕΛΙΓΡΑΔΙ, STARK ARENA 26 ΜΑΪΟΥ         ΡΟΥΜΑΝΙA         ΒΟΥΚΟΥΡΕΣΤΙ, ROMEXPO OUTDOOR 29 ΜΑΪΟΥ         ΟΥΚΡΑΝΙΑ          ΚΙΕΒΟ, VDNG 13 ΙΟΥΛΙΟΥ      ΒΟΥΛΓΑΡIA         ΣΟΦΙΑ, ARENA ARMEEC 16 ΙΟΥΛΙΟΥ      ΕΛΛΑΔΑ              ΑΘΗΝΑ, ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ Αν θες να δεις την πλήρη λίστα των ημερομηνιών των ευρωπαϊκών σταθμών της περιοδείας Legacy Of The Beast 2022 Tour, ακολούθησε τον σύνδεσμο www.ironmaiden.com H παραγωγή και το setlist του The Legacy of the Beast tour είναι εμπνευσμένα από το βραβευμένο δωρεάν mobile game των Iron Maiden το οποίο είναι διαθέσιμο για να το κατεβάσει όποιος το επιθυμεί σε πλατφόρμα iOS, αλλά και Android μέσω του www. ironmaiden.com/play.

      Η γενική προπώληση εισιτήριων για τη μεγαλειώδη επιστροφή των Iron Maiden θα ξεκινήσει το Σάββατο 4 Δεκεμβρίου στις 10:00 π.μ., ενώ αποκλειστικά τα μέλη του Fan Club του συγκροτήματος θα μπορούν να προμηθευτούν τα εισιτήριά τους από την Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου στις 10:00 π.μ. Tα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ (πλέον του κόστους της ηλεκτρονικής υπηρεσίας έκδοσης εισιτηρίου) Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερες πληροφορίες. www.ironmaiden.com www.highpriority.gr www.ticketmaster.gr Join and share: Iron Maiden - Athens Olympic Stadium - Saturday 16.07.2022]]>
    11231 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: “Κοινή ησυχία” στο Θέατρο Διάνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%ce%b7%cf%83%cf%85%cf%87%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%b1/ Fri, 03 Dec 2021 14:17:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11237 Τελικά όταν σε ζορίζει η πραγματικότητα, υπάρχουν κ τα όνειρα.......... «Δεν ονειρευόμαστε κάτι για να γίνει, ονειρευόμαστε για να κοιτάμε ψηλά!» ..........«να αρχίσουμε ξανά να λέμε πιο όμορφα πράγματα», να ξεφύγουμε από την «Κοινή ησυχία»   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)   Επί σκηνής: Βασίλης Παπακωνσταντίνου Οδυσσέας Ιωάννου Σοφία Πανάγου Δημήτρης Καπετανάκος Μουσικοί: Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσεις Μαίρη Μπρόζη: Βιολί-τραγούδι Βαγγέλης Πατεράκης: Μπάσο Στέφανος Δημητρίου: Κρουστά Γιάννης Αυγέρης: Κιθάρες Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Ελένη Ράντου Κείμενο: Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου Ηχοληψία: Αλέξανδρος Μπίτος, Λυσιέν Κλήμης Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης [embed]https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%ce%ae-%ce%b7%cf%83%cf%85%cf%87%ce%af%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%b1/[/embed]]]> 11237 0 0 0 “Κοινή ησυχία” στο Θέατρο Διάνα]]> “Κοινή ησυχία” στο Θέατρο Διάνα]]> “Κοινή ησυχία” στο Θέατρο Διάνα]]> <![CDATA[Οι London Grammar στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-london-grammar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Mon, 06 Dec 2021 12:09:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11272 Release Athens υποδέχεται με ιδιαίτερη χαρά τους υπέροχους London Grammar, τη Δευτέρα 27 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού! Η κορυφαία και πιο επιτυχημένη indie / dream pop μπάντα της εποχής μας θα πραγματοποιήσει την παρθενική της εμφάνιση στη χώρα μας, σε μια βραδιά που οι πολυπληθείς Έλληνες fans τους περίμεναν χρόνια. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι Hannah Reid, Dan Rothman και Dominic "Dot" Major γνωρίστηκαν στο Πανεπιστήμιο του Nottingham – οι δύο πρώτοι είναι Λονδρέζοι – το 2009 και έκτοτε οι τρεις τους είναι αχώριστοι. Την ίδια χρονιά, σχημάτισαν τους London Grammar και με το ντεμπούτο τους, “If You Wait” (2013), γνώρισαν αμέσως την επιτυχία. Oι κριτικές ήταν εκστατικές, εστιάζοντας κυρίως στη φωνή και την ερμηνεία της Hannah, συγκρίνοντάς τη με εκείνες των Florence Welch, Annie Lennox και Julee Cruise. Το 2017, το εξαιρετικό “Truth Is A Beautiful Thing” ανεβαίνει στο νο 1 της Βρετανίας. Σε παραγωγή του Paul Epworth (Adele, Florence & The Machine, Coldplay) αλλά και του Greg Kurstin (Sia, Beck, συνθέτη του “Hello” της Adele), αποτελεί στο σύνολό του μια μελαγχολική ωδή στις σχέσεις, τον πόνο, την εμπιστοσύνη και την αλήθεια. Το φετινό, τρίτο τους album, με τίτλο “Californian Soil", τους εκτόξευσε ακόμα ψηλότερα. Πανέμορφο, ενίοτε μελαγχολικό αλλά μόνιμα ανυψωτικό, φανερώνει μία μπάντα που πλέον έχει ωριμάσει αλλά ταυτόχρονα αναζητά πάντα νέα ηχητικά μονοπάτια. Οι εμφανίσεις τους μέσα στο 2021, sold out στο σύνολό τους, έτυχαν διθυραμβικών σχολίων, ενώ το 2022 θα είναι οι special guests στην παγκόσμια περιοδεία των Coldplay αλλά και παρόντες, ως headliners, σε πολλά μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Η συγκυρία είναι ιδανική για να τους υποδεχτούμε κι εδώ, απολαμβάνοντας από κοντά την πανέμορφη μουσική τους και τη μοναδική φωνή της υπέροχης Hannah Reid, που είναι ικανή να διώχνει μακριά κάθε “μαύρη” σκέψη και να προκαλεί ανατριχίλες. Μια ονειρική βραδιά, γεμάτη αγαπημένα τραγούδια όπως τα “Strong”, “Wasting My Young Years”, “Rooting For You”, “Big Picture”, “Baby It’s You”, “How Does It Feel”, “Oh Woman Oh Man” και πολλά ακόμα που κατέχουν, εδώ και χρόνια, μόνιμη θέση στο εγχώριο ραδιοφωνικό airplay. Follow London Grammar Official Instagram Facebook YouTube Spotify Η προπώληση ξεκινά την Τετάρτη 8/12, στις 11:00, προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή τα 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. London Grammar & more tba (27/6/22, Πλατεία Νερού) + Pet shop Boys & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 2. London Grammar & more tba (27/6/22, Πλατεία Νερού) + Parov Stelar & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: •          Τηλεφωνικά στο 11876 •          Online στα releaseathens.gr / viva.gr •      Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα.]]> 11272 0 0 0 <![CDATA[Οι Bauhaus στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bauhaus-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Thu, 09 Dec 2021 15:57:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11278 Release Athens υποδέχεται τους σκοτεινούς θρύλους Bauhaus, την Τετάρτη 8 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού! Τα τέσσερα αυθεντικά μέλη - Peter Murphy, Daniel Ash, Kevin Haskins και David J - ξαναφέρνουν στη ζωή μία μπάντα-σύμβολο για το Gothic Rock (και όχι μόνο), ανοίγοντας το φεστιβάλ με μία εμφάνιση, από τις ελάχιστες που θα πραγματοποιήσουν στην Ευρώπη, την οποία θα θυμόμαστε για πολλά χρόνια! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι Bauhaus αποτέλεσαν σημείο αναφοράς για τη σύγχρονη μουσική σκηνή σχεδόν από το ξεκίνημά τους, το 1978 στο Northampton της Αγγλίας. Βλοσυροί και, ταυτόχρονα, εκθαμβωτικοί, έδωσαν στην post-punk εποχή έναν ακόμα πιο δυσοίωνο ήχο αλλά κι ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό όραμα. Ήταν rock, με ισχυρές δόσεις glam, funk, new wave, avant-garde, με επιρροές ακόμα και από το Reggae / Dub ρεύμα. Εκλεκτικοί, εξωστρεφείς, καινοτόμοι, εξερευνούσαν τα πάντα αδιαφορώντας για τις ετικέτες των μουσικοκριτικών και την εμπορική επιτυχία - που, παρόλα αυτά, υπήρξε μεγάλη για ένα συγκρότημα με τον δικό τους ήχο. Δεν έμοιαζαν με τίποτα που υπήρχε τη στιγμή που εμφανίστηκαν, αλλά ούτε και μετά. Οι δίσκοι τους - "In the Flat Field" (1980), "Mask" (1981), "The Sky's Gone Out" (1982), "Burning from the Inside" (1983) - και οι «δραματικές» συναυλίες τους καθόρισαν καριέρες και μουσικά είδη, δημιουργώντας στρατιές πιστών fans και καθιστώντας τους ως ένα από τα πιο επιδραστικά ονόματα στην ιστορία της rock μουσικής. Η επανεκκίνηση των συναυλιών τους τον Νοέμβριο - σε Mεξικό, Λονδίνο και Νέα Υόρκη - ήταν ο απόλυτος θρίαμβος. "Απόψε, είδαμε τη συνέχεια του μύθου", έγραψε ο Τύπος για τις sold out εμφανίσεις που έδωσαν μπροστά στο εκστασιασμένο κοινό. Ετοιμαστείτε για μία αξέχαστη βραδιά, γεμάτη από καθηλωτικά classics, όπως το "Bela Lugosi's Dead", το "She's In Parties", το "Dark Entries", το "Kick In The Eye", αλλά και διασκευές σε κομμάτια σπουδαίων καλλιτεχνών (David Bowie, Iggy Pop, Brian Eno, T-Rex) που έκαναν "δικά τους" με μοναδικό τρόπο. All We Ever Wanted Was (Is) Bauhaus. Follow Bauhaus: Facebook Instagram Spotify Η προπώληση ξεκινά άμεσα προς 35€ και για περιορισμένα εισιτήρια. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή τα 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Bauhaus & more tba (8/6/22, Πλατεία Νερού) +  Nick Cave and the Bad Seeds, Mogwai & more tba (15/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 2. Bauhaus & more tba (8/6/22, Πλατεία Νερού) +  Iggy Pop, Liam Gallagher & more tba (2/7/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) Τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί ισχύουν κανονικά. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11278 0 0 0 <![CDATA[Οι Fontaines D.C στο Release Athens!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-fontaines-d-c-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Mon, 13 Dec 2021 12:07:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11282 Release Athens υποδέχεται τους Fontaines D.C., μία από τις καλύτερες νέες μπάντες των τελευταίων χρόνων, οι οποίοι θα πλαισιώσουν τους Nick Cave & The Bad Seeds και Mogwai, την Τετάρτη 15 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, σε ένα ονειρικό lineup για κάθε μουσικόφιλο. Σχηματίστηκαν στο Δουβλίνο της Ιρλανδίας, το 2017, και τράβηξαν αμέσως το ενδιαφέρον κοινού και κριτικών. Με προφανείς επιρροές από μπάντες όπως οι Joy Division, οι Fall, οι Wire και έντονες δόσεις νεανικού θυμού και απόγνωσης, οι Fontaines D.C. έδωσαν μία νέα πνοή και δυναμική στον post punk ήχο. Το αριστουργηματικό ντεμπούτο τους, "Dogrel" (2019), τους έφερε αμέσως στις κορυφαίες θέσεις ανάμεσα στα συγκροτήματα της γενιάς τους. Η επιβεβαίωση ήρθε με το δεύτερο album τους, "A Hero's Death" (2020), το οποίο αποτέλεσε έναν νέο θρίαμβο, χαρίζοντάς τους μέχρι και υποψηφιότητα για Βραβείο Grammy. Από την ορμή του ομώνυμου τραγουδιού και τον στίχο "life ain’t always empty", που τραγουδά ασταμάτητα το ολοένα και μεγαλύτερο κοινό τους, μέχρι τα σκοτεινά αριστουργήματα "I Don't Belong" και "Televised Mind", τα κομμάτια του "A Hero's Death" φανερώνουν μία μπάντα που ωριμάζει γρήγορα, χωρίς να χάνει τίποτα από την αρχική της δύναμη και φρεσκάδα, όπως είχε εκφραστεί σε υπέροχα, σχεδόν ανθεμικά, τραγούδια όπως ήταν τα "Boys In The Better Land", "Chequeless Reckless", "Liberty Belle", από τον πρώτο δίσκο. Απολαυστικοί επί σκηνής, μας καλούν να γίνουμε μάρτυρες της πορείας τους προς την κορυφή, την ώρα που βρίσκονται στην καλύτερη στιγμή τους - μέχρι την επόμενη. Η Τετάρτη 15 Ιουνίου, στο Release Athens 2022, μόλις έγινε ακόμα καλύτερη. Follow Fontaines D.C.: Website Facebook YouTube Instagram Spotify Twitter Η προπώληση για τη συγκεκριμένη ημέρα συνεχίζεται προς 50€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen–bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Nick Cave & The Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (15/6/22, Πλατεία Νερού) + Bauhaus & more tba (8/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 2. Nick Cave & The Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (15/6/22, Πλατεία Νερού) + Iggy Pop, Liam Gallagher & more tba (2/7/22, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 10€) Διάθεση εισιτηρίων: •           Τηλεφωνικά στο 11876 •           Online στα releaseathens.gr / viva.gr •           Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11282 0 0 0 <![CDATA[Ο MEZERG LIVE ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-mezerg-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1/ Mon, 13 Dec 2021 12:17:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11286
    Ο MEZERG LIVE ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ!
    Σάββατο 18 Δεκεμβρίου 2022
    Fuzz Live Music Club
    SPECIAL GUEST: AUTOW NITE SUPERSTORE
    Ο «one-man band »  ηλεκτρονικός παραγωγός Mezerg, από τους πρωτοπόρους της σύγχρονης μουσικής τεχνολογίας, θα εμφανιστεί, για πρώτη φορά, στην Αθήνα το Σάββατο 18 Δεκεμβρίου 2021, στο Fuzz Club.
    Ο Γάλλος μουσικός Mezerg,  από τους πιο παραγωγικούς καλλιτέχνες που είναι πιθανό να συναντήσετε, είναι ο δημιουργός του PianoBoomBoom, με πολλές μουσικές δεξιότητες στο πιάνο αλλά και το theremin, τις οποίες χρησιμοποιεί αριστοτεχνικά για να παράγει υπέροχα σύγχρονα dancefloor beats. Ο νεαρός μουσικός «σπάει» όλα τα στερεότυπα παραγωγής της μουσικής και μας αποδεικνύει, με μεγάλη επιτυχία, πώς διαφορετικά μουσικά είδη μπορούν να αναμειχθούν μεταξύ τους. Πρόκειται πραγματικά για ένα μοναδικό καλλιτέχνη με σπουδαίο ταλέντο και όραμα, ο οποίος δημιουργεί διαφορετικούς ήχους συνδυάζοντας την ακουστική με την ηλεκτρονική μουσική. Σχετικά νεοεισερχόμενος στη μουσική βιομηχανία, ο Mezerg κατόρθωσε, τα τελευταία χρόνια, να γνωρίσει μεγάλη επιτυχία και αποδοχή με ένα ισχυρό fan base, κυρίως χάρη στις πολυάριθμες συναυλίες του ανά τον κόσμο αλλά και μέσω των βίντεο που κατακλύζουν το YouTube. Γνωστός για τις «ηλεκτρισμένες» ζωντανές εμφανίσεις του, ο Mezerg έχει να επιδείξει εντυπωσιακά σετ σε αρκετούς εναλλακτικούς χώρους, από παριζιάνικες καταλήψεις μέχρι και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Λουξεμβούργου, δίπλα σε πολλά γνωστά ονόματα της μουσικής όπως οι Etienne de Crecy και Acid Arab. Οι εκπληκτικές ικανότητές του, το πάθος του να καταργεί τα όρια μεταξύ διαφορετικών ειδών και το ιδιαίτερο μουσικό του χάρισμα  μετατρέπουν κάθε live του σε ένα δυνατό one man show.
    Ο Autow Nite Superstore είναι μουσικός παραγωγός με έδρα την Αθήνα. Έχει κυκλοφορήσει albums, EPs, και visual works που χαρακτηρίζονται από σύγχρονα ηλεκτρονικά στοιχεία, έντονες εικόνες και sharp αισθητική. Οι τελευταίες κυκλοφορίες του προβλήθηκαν από μέσα όπως το BBC Radio6, METAL Magazine, XLR8R, Bandcamp’s Notable, VICE, LIFO κ.α., λαμβάνοντας υψηλές κριτικές. Έχει συνεργαστεί με iconic διεθνείς & Έλληνες καλλιτέχνες, και έχει εμφανιστεί ζωντανά σε φεστιβάλ και venues σε Ελλάδα, UK και Βερολίνο, για live & DJ sets, κάτω από διάφορα monikers & projects
    Εισιτήρια:
    13€ - Περιορισμένη Προπώληση SOLD OUT
    16€ -  Προπώληση SOLD OUT
    19€ - Γενική είσοδος
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Reload
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Fuzz Live Music Club
    Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78
    Τηλ: 210 345 0817
    LINKS
    TIMETABLE
    20:00   DOORS
    21:15    AUTOW NITE SUPERSTORE
    22:15   MEZERG
    ]]>
    11286 0 0 0
    <![CDATA[Οι Rotting Christ μαζί με τους Manowar στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-rotting-christ-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-manowar-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d/ Tue, 14 Dec 2021 12:13:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11291 Release Athens θα έχει την τιμή να υποδεχθεί τους τεράστιους Rotting Christ, την Τετάρτη 22 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Η κορυφαία metal μπάντα από την Ελλάδα θα πλαισιώσει τους Manowar, σε μια βραδιά που θα μνημονεύεται χρόνια από τους fans του heavy metal. Η συγκεκριμένη εμφάνιση θα είναι η μοναδική που θα πραγματοποιήσουν οι Rotting Christ στην Ελλάδα μέσα στο 2022 και θα συνοδεύεται από το εντυπωσιακότερο show που έχουν παρουσιάσει ποτέ! Ελάχιστες μπάντες του metal άντεξαν όσο αυτοί στο χρόνο. Μετρώντας ήδη 33 χρόνια ιστορίας και πάνω από 2.000 shows σε ολόκληρο τον κόσμο, εξακολουθούν να γνωρίζουν την αποθέωση οπουδήποτε εμφανίζονται και να θεωρούνται ως ένα από τα επιδραστικότερα συγκροτήματα του είδους τους. Με 13 albums στο ενεργητικό τους, ενώ το 14ο ετοιμάζεται ήδη, έχουν εξερευνήσει κάθε πτυχή του ατμοσφαιρικού metal. Έχτισαν τον μύθο τους, δημιουργώντας έναν ιδιόρρυθμο και άκρως αναγνωρίσιμο ήχο, με κλασικούς δίσκους όπως τα "Thy Mighty Contract", "Non Serviam", "Theogonia", "Triarchy Of The Lost Lovers", "A Dead Poem", "The Heretics". Παράλληλα, οι ασταμάτητες headline περιοδείες και οι συμμετοχές τους σε μεγάλα φεστιβάλ έχουν δημιουργήσει έναν μεγάλο πυρήνα φανατικών οπαδών, στην Ελλάδα και το εξωτερικό, που συνεχώς αυξάνεται βλέποντας μια μπάντα να εξελίσσεται  και να αναζητά νέους εκφραστικούς δρόμους, παραμένοντας σύγχρονη και ουσιαστική μέχρι σήμερα. Η συνύπαρξή τους με τους Manowar στο lineup της 22ης Ιουνίου στο Release Athens 2022, αποτελεί φυσική συνέχεια της συνεργασίας του Σάκη Τόλη, μετά από πρόσκληση του Joey DeMaio, στο νέο τραγούδι των βασιλιάδων του metal, "The Revenge Of Odysseus", το οποίο θα αποτελέσει δώρο στους Έλληνες fans, αλλά και του αμοιβαίου σεβασμού ανάμεσα σε δύο πραγματικά μεγάλες metal μπάντες. Follow Rotting Christ: Official Website Facebook YouTube Spotify Twitter Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 115€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Manowar, Rotting Christ & more tba (22/6/22, Πλατεία Νερού) + Judas Priest & more tba (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 75€ (κέρδος 15€) 2. Manowar, Rotting Christ & more tba (22/6/22, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Blind Guardian & more tba (21/7/22, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify]]> 11291 0 0 0 <![CDATA[IAMDDB live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/iamddb-live-in-athens-2/ Tue, 14 Dec 2021 12:17:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11295
    PLISSKËN FESTIVAL X BLACK ATHENA PRESENTS:
    IAMDDB live in Athens!
    ΠΕΜΠΤΗ 16 ΔΕΚΕΜΡΙΟΥ 2021
    FUZZ CLUB
    Η εκρηκτική IAMDDB, από τα ανερχόμενα αστέρια της R’n’B, trap και soul σκηνής της Βρετανίας, έρχεται στην Αθήνα την Πέμπτη 16 Δεκεμβρίου 2021, στο Fuzz Live Music Club.
    Εξαιρετικά δυναμική παρουσία και προσωπικότητα, η IAMDDB ή αλλιώς Diana De Brito, ανήκει στη νέα γενιά καλλιτεχνών της μουσικής σκηνής και έχει ξεχωρίσει από νωρίς για τον τρόπο ερμηνείας της. Έρχεται από το Μάντσεστερ και έχει ήδη τους κριτικούς και το κοινό με το μέρος της, ενώ οι συνεργασίες της με την Lauryn Hill και τον Diplo την έχουν ήδη καθιερώσει.
    Η ίδια χαρακτηρίζει το μουσικό της είδος ως «urban jazz», ενώ στην πραγματικότητα πρόκειται για ένα άγριο πάντρεμα hip-hop, trap, jazz και neo-soul. Τα πολυάριθμα και  διαφορετικά στοιχεία που διαφαίνονται στη μουσική της αλλά και τα μηνύματα αυτo- αποδοχής και έντονης γυναικείας αυτο-ενδυνάμωσης που κατακλύζουν τους στίχους της, έχουν επιφέρει αλλαγές στη μορφή και τον ήχο της σύγχρονης μουσικής βιομηχανίας.
    Η IAMDDB, ευρηματική και πολύ σχολαστική στη δουλειά της, έχει ως σήμερα κυκλοφορήσει πέντε studio πρότζεκτ όπως «Waeveybby, Vol. 1», «Vibe, Vol. 2», «Hoodrich Vol. 3», «Flightmode Vol. 4» και «Swervvvvv.5».
    TIMETABLE
    20:00  Doors
    21:00  BLACK ATHENA
    22:15  IAMDDB
    Εισιτήρια:
    15€ - Περιορισμένη Προπώληση SOLD OUT
    18€ - Γενική Προπώληση
    21€ - Ταμείο
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης:
    Reload
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Χώρος:
    Fuzz Live Music Club Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1
    Ταύρος, 177 78
    Τηλ: 210 345 0817
    LINKS
    ]]>
    11295 0 0 0
    <![CDATA[ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΩΝ 𝗦𝗛𝗔𝗠𝗘 ΣΤΟ FUZZ LIVE MUSIC CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%b5%ce%b1-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%f0%9d%97%a6/ Tue, 14 Dec 2021 14:46:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11299
    ‼ ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΩΝ 𝗦𝗛𝗔𝗠𝗘 ΣΤΟ FUZZ LIVE MUSIC CLUB - ΣΑΒΒΑΤΟ 𝟯𝟬/𝟰/𝟮𝟮 ‼
    Η προγραμματισμένη για την Παρασκευή 17/12 συναυλία των Shame στο Fuzz Live Music Club, μεταφέρεται σε νέα ημερομηνία, λόγω προβλημάτων που έχουν προκαλέσει στις μετακινήσεις τα μέτρα που λαμβάνονται σε διάφορες χώρες.
    ➡ Συγκεκριμένα, η συναυλία θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 30 Απριλίου 2022, πάντα στο Fuzz Live Music Club.
    ➡ Τα εισιτήρια που έχουν προπωληθεί ισχύουν κανονικά.
    Η προπώληση συνεχίζεται, προς 22€.
    Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στα fuzzclub.gr / viva.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης
    ]]>
    11299 0 0 0
    <![CDATA["Όνειρο ή Εφιάλτης; Ξυπνήστε! " Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%8c%ce%bd%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%bf-%ce%ae-%ce%b5%cf%86%ce%b9%ce%ac%ce%bb%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%be%cf%85%cf%80%ce%bd%ce%ae%cf%83%cf%84%ce%b5-%ce%ad%ce%be%ce%b9-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%ce%ad/ Wed, 15 Dec 2021 11:38:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11306 ΠΑΙΚΤΕΣ παρουσιάζει Όνειρο ή Εφιάλτης;  Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ Για πρώτη φορά στο θέατρο Σκηνοθεσία-δραματουργία Μαρία Σάββα 27 Δεκεμβρίου 2021 – 26 Ιανουαρίου 2022 Θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/oneiro-i-efialtis-xypniste/     Η Εταιρεία Θεάτρου ΠΑΙΚΤΕΣ και η σκηνοθέτις Μαρία Σάββα συνεχίζει την προσέγγιση της μικρής φόρμας, του διηγήματος στο θέατρο. Το έργο «Όνειρο ή Εφιάλτης; Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ» θα παρουσιαστεί μόνο για 15 παραστάσεις, από τις 27 Δεκεμβρίου 2021 έως τις 26 Ιανουαρίου 2022, κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη (9:00μμ) στο θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ: 2106460748).   Η παράσταση βασίζεται σε έξι μικρά διηγήματα του Άντον Τσέχωφ που συγκαταλέγονται στα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας: «Θέλω να κοιμηθώ», «Ο θάνατος ενός δημόσιου υπαλλήλου», «Τα στρείδια», «Ο πόνος» «Το ρομάντσο του κοντραμπάσο» και «Το βιολί του Ρότσιλντ», που ανεβαίνουν για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή.   Ο Άντον Τσέχωφ, ένας από τους σημαντικότερους διηγηματογράφους, αν και περισσότερο διάσημος για τα θεατρικά του έργα, δημιουργεί συναρπαστικές ιστορίες όπου συνυπάρχουν το τραγικό και το κωμικό στοιχείο, η λυρικότητα και η ποίηση, το γκροτέσκο και η φάρσα.   Τα 6 αυτά διηγήματα αποτελούν το πρώτο μέρος μιας ερευνητικής προσέγγισης των διηγημάτων του Άντον Τσέχωφ, με κοινό χαρακτηριστικό το στοιχείο της παραίσθησης που εκδηλώνεται ως απάτη των αισθήσεων -αποτέλεσμα της ψυχολογικής κατάστασης των ηρώων. Μια ακραία στιγμή θα τους οδηγήσει στην αφύπνιση ή την τρέλα.   Ο Τσέχωφ πλησιάζει τον άνθρωπο με γνώση, τρυφερότητα και άφθονο πικρό χιούμορ. Μελετά και καταγράφει χαρακτήρες και συμπεριφορές, αλλά δεν κατηγορεί και δεν καταδικάζει παρά μόνο έμμεσα, με την ήρεμη ευγένεια εκείνου που έχει ο ίδιος βιώσει τον πόνο, τη σκληρότητα αλλά και την αγάπη. Στόχος μας είναι να αναδείξουμε θεατρικά αυτά τα συναρπαστικά διηγήματα που δεν έχουν μέχρι τώρα παρουσιαστεί στη σκηνή και να αποδείξουμε ότι παραμένουν αδιαμφισβήτητα επίκαιρα και γοητευτικά.   ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ «Όνειρο ή Εφιάλτης;  Ξυπνήστε!  Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ» Δραματοποιημένη λογοτεχνία Συγγραφέας: Άντον Τσέχωφ Μετάφραση: Γιώργος Τσακνιάς («Το βιολί του Ρότσιλντ»), Σταυρούλα Αργυροπούλου («Ο θάνατος ενός δημόσιου υπαλλήλου») Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Μαρία Σάββα Σκηνικά-κοστούμια: Μαρία Καραθάνου Πρωτότυπη μουσική: Τηλέμαχος Μούσσας Μουσική επιμέλεια: Μαρία Σάββα Φωτισμοί: Ναυσικά Χριστοδουλάκου Ηθοποιοί: Νικόλας Αλεξίου, Χρήστος Δεσπότης, Χριστίνα Γκέγκα, Λευτέρης Καταχανάς, Μαρία Σάββα Βοηθοί σκηνοθέτη: Άρτεμις Παπαδάκη, Χρήστος Δεσπότης, Λευτέρης Καταχανάς Φωτογραφίες: Λευτέρης Καταχανάς, Άρτεμις Παπαδάκη Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ΠΑΙΚΤΕΣ https://www.facebook.com/PAIKTESTheatreCompany   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού   Ευχαριστούμε τις εκδόσεις Πατάκη για την ευγενική παραχώρηση της μετάφρασης του διηγήματος «Το βιολί του Ρότσιλντ» και τις εκδόσεις Απόπειρα για την ευγενική παραχώρηση της μετάφρασης του διηγήματος «Ο θάνατος ενός δημόσιου υπαλλήλου».   Info Παραστάσεις: 27 Δεκεμβρίου 2021 έως 26 Ιανουαρίου 2022 Για 15 μόνο παραστάσεις Κάθε Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη στις 9:00 μμ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100 λεπτά ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 14 € (κανονικό), 10 € (φοιτητικό, άνω των 65), 8 € (ανέργων, ατέλειες) ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ - VIVA: https://www.viva.gr/tickets/theater/oneiro-i-efialtis-xypniste/ Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, ΤΚ 11472 Αθήνα, τηλ: 2106460748 https://goo.gl/maps/brP2QqXJbUZ4QsXXA  ]]> 11306 0 0 0 <![CDATA[Οι Epica στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-epica-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Thu, 16 Dec 2021 12:06:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11309 Release Athens υποδέχεται τους μεγαλοπρεπείς Epica. Η μπάντα από την Ολλανδία θα πλαισιώσει τους Sabaton και Blind Guardian την Πέμπτη, 21 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού, σε μία πολύ μεγάλη βραδιά για τους οπαδούς του heavy metal η οποία προβλέπεται, πλέον στην κυριολεξία, επική! Oι Epica πλησιάζουν τα 20 χρόνια ζωής και παραμένουν μια σταθερή υπερδύναμη για το symphonic metal! Από το ντεμπούτο τους, "The Phantom Agony" (2002) και το εμβληματικό "Design Your Universe" (2009), που τους πήγε σε άλλο επίπεδο, μέχρι το εξαιρετικό φετινό, "Ωmega", η θεϊκή φωνή της Simone Simons "κοντράρεται" με την σφοδρότητα του ηγέτη της ολλανδικής μπάντας, Mark Jansen, με μνημειώδη αποτελέσματα. Η μουσική τους εξελίσσεται και μαζί γιγαντώνεται το κοινό τους, ήδη πολυπληθές και στην Ελλάδα. Ένα επικό αμάλγαμα ορχηστρικής ομορφιάς, progressive κομψότητας και επιθετικών riffs που οδηγεί σε έναν κολοσσιαίο ήχο. Το "Ωmega" είναι ακριβώς αυτό και μαζί ένας δίσκος ενότητας και αγάπης μεταξύ των μελών. Το 13λεπτο "Kingdom of Heaven pt 3 - The Antediluvian Universe" είναι από τα πιο συγκινητικά και φιλόδοξα τραγούδια τους, το φινάλε μιας μεταφυσικής τριλογίας! Follow Epica: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€.  Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα πλέον τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Sabaton, Blind Guardian, Epica (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Manowar, Rotting Christ & more tba (22/2/22, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€) 2. Sabaton, Blind Guardian, Epica (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Judas Priest & more tba (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 75€ (κέρδος 15€) 3. Sabaton, Blind Guardian, Epica (21/7/22, Πλατεία Νερού) + Slipknot & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 15€) Τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί ισχύουν κανονικά. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, προσφορές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11309 0 0 0 <![CDATA[Οι ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ στο LOULOU IS PRESENT!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-loulou-is-present/ Thu, 16 Dec 2021 14:34:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11313 ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ
    «Σαν Τον Ήλιο» Live Presentation
    Σάββατο 8 Ιανουαρίου 2022
    LOULOU IS PRESENT
    Η πολυαναμενόμενη παρουσίαση του νέου δίσκου των ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ στο LOULOU IS PRESENT! Μια βραδιά γιορτής - Σάββατο 8 Ιανουαρίου 2022, στον αριθμό 105 της οδού Πειραιώς.
    Ώρα έναρξης: 21:30
    Ήταν τέλη του 2017 όταν τα ιδρυτικά μέλη της Λευκής Συμφωνίας έκαναν την «επανένωση της χρονιάς» ξεκινώντας ένα απίστευτο σερί δυνατών ζωντανών εμφανίσεων σε μεγάλες μουσικές σκηνές και φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα, όπου κάθε live ήταν σα να μην είχαν σταματήσει ποτέ. Το νέο υλικό αναδυόταν ολοένα, οι ηχογραφήσεις ξεκίνησαν και τον Μάρτιο του 2020, εν μέσω πανδημίας και καραντίνας, επέστρεψαν δισκογραφικά με το «Σαν τον Ήλιο». Ένα full length album δέκα κομματιών που έλαβε θερμή αποδοχή μαζί με διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς.
    Μέσα από το εσωτερικευμένο πλέγμα αναζητήσεων που τους διακατέχει από την αρχή, μας χάρισαν συνθέσεις που υπηρετούν πιστά τον χαρακτηριστικά διαχρονικό dark wave/ post punk/ dark rock ήχο της μπάντας. Ηχητικά μονοπάτια γεμάτα ατμόσφαιρες, ψυχεδέλεια και progressive πινελιές. Σαρανταεπτά λεπτά ενός στοιχήματος που έβαλαν - και το κέρδισαν.
    Είναι τέλη του 2021 και οι συνθήκες είναι πια κατάλληλες για εκείνη τη ζωντανή παρουσίαση που δεν έγινε ποτέ. Σε ένα σύντομο διάλειμμα από τις ηχογραφήσεις του έκτου δίσκου τους που αναμένεται να κυκλοφορήσει τη νέα χρονιά, επιστρέφουν στη σκηνή για ένα live επανασύνδεσης με το κοινό τουςΜια γιορτή για το «Σαν τον Ήλιο» στην ολότητά του, εμπλουτισμένο με αγαπημένες επιλογές από όλη τη δισκογραφία τους αλλά και την πρώτη εκτέλεση επί σκηνής της πιο πρόσφατης, αγγλόφωνης κυκλοφορίας τους, «Black Twilight».
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει!
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 13 ευρώ Τιμή Ταμείου: 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    LouLou is Present Πειραιώς 105
     Αθήνα
    Χρήσιμες Πληροφορίες
    Η συναυλία θα διεξαχθεί αποκλειστικά για εμβολιασμένους και νοσήσαντες θεατές, σύμφωνα με τις ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις κατά την ημερομηνία διεξαγωγής της εκδήλωσης. Για την είσοδό στο χώρο οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης καθώς και αστυνομική ταυτότητα ή διαβατήριο ή δίπλωμα οδήγησης ή άλλο αντίστοιχο έγγραφο που αποδεικνύει την ταυτοπροσωπία.
    Για την είσοδο στον χώρο ανήλικων θεατών από 4 έως 17 ετών απαιτείται δήλωση διενέργειας self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει οιοσδήποτε γονέας ή κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.
    Οι θεατές θα πρέπει να φορούν μάσκα καθ' όλη τη διάρκεια της επίσκεψης και παραμονής τους στον χώρο της συναυλίας, από την είσοδο μέχρι και την έξοδό τους.
    ]]>
    11313 0 0 0
    <![CDATA[Οι Sepultura στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sepultura-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d/ Mon, 20 Dec 2021 10:31:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11319 Release Athens υποδέχεται τους σπουδαίους Sepultura τo Σάββατο 23 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού, στο πλευρό των Slipknot! Oι Βραζιλιάνοι θρύλοι του metal θα εξαπολύσουν τον πανίσχυρο και τόσο αναγνωρίσιμο ήχο τους, προς κάθε κατεύθυνση και χωρίς σταματημό, σε μια βραδιά που προβλέπεται καταιγιστική! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα, αλλά και για ολόκληρο το φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν σύντομα! Tίποτε δεν θα ήταν ίδιο στην παγκόσμια σκηνή του σκληρού ήχου αν δεν είχαν υπάρξει οι Sepultura! Για περισσότερα από 30 χρόνια βρίσκονται στην πρώτη γραμμή, παραμένοντας πρωτοπόροι και επιδραστικοί. Ξεκινώντας από το thrash και το death metal και στη συνέχεια πειραματιζόμενοι με το groove και alternative metal, χάραξαν τη δική τους πορεία ως μια μπάντα που απλά δεν έχει όμοιά της. Με περισσότερα από 20 εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως είναι, με διαφορά, η πιο επιτυχημένη metal μπάντα στην πατρίδα τους. Μνημειώδη albums - όπως τα “Beneath the Remains” (1989), “Arise” (1991), “Chaos A.D.” (1993), “Roots” (1996) - δεν έχουν χάσει ίχνος από την μεγαλοπρεπή σφοδρότητα τους μέχρι σήμερα και αποτελούν σημεία αναφοράς και βασική επιρροή για αμέτρητες νέες μπάντες! Οι ζωντανές εμφανίσεις τους είναι πραγματικά εκρηκτικές. Με τους «παλιούς» Andreas Kisser (κιθάρα, φωνητικά) και Paulo Xisto Pinto Jr. (μπάσο) ως κινητήρια δύναμη, παρέα με τη… δύναμη της φύσης που ονομάζεται Derrick Leon Green (φωνή) και τον «τσιμεντένιο» Eloy Casagrande (drums), οι Sepultura βρίσκονται σε τρομερή φόρμα και η τελευταία ημέρα του Release Athens 2022 θα ξεκινήσει με μια κραυγή: “Roots, Bloody Roots!” Follow Sepultura: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 60€.  Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα πλέον τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Slipknot, Sepultura & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) +  Judas Priest & more tba (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 90€ (κέρδος 15€) 2. Slipknot, Sepultura & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) + Clutch & more tba (19/7/22, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 10€) 3. Slipknot, Sepultura & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Blind Guardian, Epica (21/7/22, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 15€) Τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί ισχύουν κανονικά. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, προσφορές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11319 0 0 0 <![CDATA[Οι Balthazar επιστρέφουν στην Ελλάδα το Σάββατο 16 Απριλίου 2022 στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-balthazar-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1/ Mon, 20 Dec 2021 14:39:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11323
    Oι Balthazar επιστρέφουν δυναμικά στην Ελλάδα με τον ολοκαίνουριο δίσκο τους «Sand», το Σάββατο 16 Απριλίου 2022 στο Fuzz Live Music Club. Έπειτα από δύο χρόνια, οι Balthazar αισθάνονται περισσότερο έτοιμοι από ποτέ να επιστρέψουν στη χώρα με την οποία- όπως έχει δηλώσει σε συνέντευξή του ο συνιδρυτής τους, Jinte Deprez,– είναι ερωτευμένοι, και να μας χαρίσουν ένα μοναδικό show στο Fuzz Club. Την πρώτη φορά που εμφανίστηκαν ζωντανά στην Ελλάδα, το κοινό «αγκάλιασε» τους Balthazar και τραγούδησε δυνατά τους στίχους των κομματιών τους, τοποθετώντας τους ψηλά στις προτιμήσεις τους ως προς την alternative pop. Η ιστορία των Balthazar ξεκινάει το μακρινό 2004 τότε που όντας ακόμη μαθητές, δημιούργησαν ένα συγκρότημα και ξεκίνησαν να παίζουν ζωντανά στους δρόμους του Βελγίου απ’ όπου και κατάγονται. Με μουσικές επιρροές από θρυλικούς καλλιτέχνες όπως David Bowie και Leonard Cohen αλλά και πιο σύγχρονους όπως LCD Soundsystem και Gorillaz, οι Balthazar συνδύασαν τους κλασικούς ήχους με τη σύγχρονη pop. Έπειτα από την κυκλοφορία των τριών πρώτων albums του συγκροτήματος, τα ιδρυτικά μέλη του, Jinte Deprez και Maarten Devoldere, έκαναν ένα διάλειμμα και ασχολήθηκαν με τα προσωπικά τους project, εξερευνώντας διαφορετικά μουσικά είδη. O Jinte συστήθηκε εκ νέου στο κοινό ως ‘J. Bernardt’ και πειραματίστηκε με την r’n’b και ο Maarten ως ‘Warhaus’, με την art-jazz, χαρίζοντας κομμάτια στο κοινό όπως το “Love’s a stranger”, ένα από τα αγαπημένα του Ελληνικού ραδιοφώνου. Το 2019 επανήλθαν σαν Balthazar με το «Fever», και σύμφωνα με τους ίδιους, η νέα μουσική που δημιούργησαν σε αυτό τον δίσκο ήταν πολύ εξωστρεφής και εορταστική, κάτι που ήθελαν να πετύχουν, σε αντίθεση με τη μελαγχολική πλευρά των τριών προηγούμενων. «Oι δίσκοι των solo projects ήταν πιο επιτυχημένοι απ’ ότι περιμέναμε και λειτούργησαν σαν δημιουργικό οξυγόνο για την μετέπειτα ηχογράφηση του ‘Fever’», όπως αναφέρει σε συνέντευξή του ο Maarten. Στο ραδιόφωνο οι επιτυχίες των Balthazar διαδέχονταν η μία την άλλη κατακτώντας το ελληνικό κοινό με τραγούδια τα οποία αντέχουν στο χρόνο, όπως τα «Bunker», «Wrong Vibrations» και «Fever». Έπειτα από την κυκλοφορία του άλμπουμ «Fever», που περιλαμβάνει μία συλλογή από ευχάριστα groovy και funky τραγούδια, ακολούθησε το «Sand», ένα άλμπουμ που οδεύει σε τολμηρές, συναρπαστικές νέες κατευθύνσεις και εδραιώνει τη θέση του Βέλγικου συγκροτήματος ως αυτή των «Βασιλιάδων» της soulful alternative pop, γεννώντας αντίστοιχα ραδιοφωνικά hits που τερματίζουν το airplay. Το «Sand» σηματοδοτεί μια νέα πορεία στον ήχο τους, με τους Balthazar να ακούγονται τόσο φρέσκοι όσο και το 2010, όταν το ντεμπούτο τους «Applause» εντυπωσίασε κριτικούς και κοινό. Ο τρόπος που το «Sand» παντρεύει την pop με την groovy electronica είναι μοναδικός και αναδεικνύει το ταλέντο τους να πειραματίζονται επιτυχώς μουσικά, τιμώντας παράλληλα τις ρίζες τους και κατακτώντας το θρόνο της Indie pop που τους ανήκει δικαιωματικά. Η εμφάνιση του συγκροτήματος στην Ελλάδα είχε προγραμματιστεί για τον Μάρτιο του 2020, όμως η πανδημία ακύρωσε προσωρινά τα σχέδια τους. Ωστόσο, οι κρίσεις γεννούν λύσεις και αυτό οδήγησε το ντουέτο των Jinte και Marteen να ανακαλύψει νέα μουσικά μονοπάτια, δοκιμάζοντας πράγματα που όπως αναφέρουν οι ίδιοι, δεν είχαν επιχειρήσει νωρίτερα, με την προσθήκη drum samples και bass synths να παίρνουν κυρίαρχη θέση στα νέα τους τραγούδια. Το πρώτο single που κυκλοφόρησε από το νέο δίσκο τους με τίτλο «Losers» τιμάει την αυθεντική disco των 70s, αναδεικνύοντας μια διαφορετική και ενδιαφέρουσα πλευρά τους. Οι Balthazar είναι έτοιμοι να ξεκινήσουν την Ευρωπαϊκή περιοδεία τους και να μοιραστούν τα καινούρια τους τραγούδια με τον κόσμο, που ανυπομονεί να ζήσει την εμπειρία μιας ηλεκτρισμένης συναυλίας, όμοιας με αυτές που συνηθίζει να δίνει το γκρουπ.
    Θα είμαστε όλοι στο Fuzz Club στις 16 Απριλίου 2022 για να απολαύσουμε ένα από τα καλύτερα μουσικά συγκροτήματα της σύγχρονης εναλλακτικής σκηνής παγκοσμίως! https://www.balthazarband.com/ Facebook Instagram Twitter
     
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 30€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 2111981535
    ]]>
    11323 0 0 0
    <![CDATA[Sleaford Mods και The K's στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/11326-2/ Wed, 22 Dec 2021 11:30:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11326 Release Athens υποδέχεται τους Sleaford Mods και The K's, οι οποίοι θα πλαισιώσουν τον Iggy Pop και τον Liam Gallagher σε μία ιστορική ημέρα, το Σάββατο 2 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού! Το τρομερό ντουέτο από το Nottingham, από τα πιο αγαπημένα ονόματα του ίδιου του Iggy, και η ανερχόμενη indie-rock μπάντα από το Earlestown θα συγκροτήσουν, μαζί με τους δύο θρύλους του rock'n'roll, ένα lineup που δεν πρέπει να χάσει κανείς! Oι καιροί μας απαιτούν την ύπαρξη καλλιτεχνών σαν τους Sleaford Mods. Μοναδικούς, "αυθάδεις", ουσιαστικούς, που να μη μοιάζουν με τίποτα και με κανέναν! Τους αποκαλούν "electro-punk", "rap-punk", "electro-pop", "minimalist spoken word" και τους χαρακτηρίζουν ως "μια ποιητική έκρηξη θυμού, μια ταξική αγανάκτηση που αναζητά τρόπο να ξεσπάσει". Ο ίδιος ο Iggy Pop έχει δηλώσει ξεκάθαρα την προτίμησή του: "Τους αγαπώ. Είναι η πιο αξιόπιστη μπάντα του καιρού μας, η οποία δεν στηρίζεται σε παραδοσιακά κλισέ για να σε κάνει να αισθάνεσαι ωραία". Κάθε περαιτέρω σχόλιο κρίνεται αχρείαστο. Με δεκαπέντε χρόνια πορείας και έντεκα δίσκους,  ο "πολεμικός ανταποκριτής της μεσαίας τάξης", Jason Williamson, και ο "μάγος" των ήχων, Andrew Fearn, παραμένουν περίπλοκοι και ταυτόχρονα πρωτότυποι και απλοί. Το κοινό τους ολοένα μεγαλώνει, καθώς σε αυτούς αναγνωρίζουν την εναντίωση σε κάθε υποκρισία και ανισότητα, δοσμένη πάντα με πνεύμα και χιούμορ που εναλλάσσεται με την οργή. Είναι, χωρίς αμφιβολία, μια πολύ... βρετανική μπάντα που μιλά για οικουμενικά προβλήματα. Ο τελευταίος δίσκος τους, "Spare Ribs", είναι καταπληκτικός, παρών σε κάθε λίστα με τα καλύτερα του 2021. Είναι ο ήχος δύο μουσικών γεμάτων αυτοπεποίθηση που σχολιάζουν, με τον δικό τους σαρωτικό τρόπο, τη σημερινή πραγματικότητα όπως κανείς άλλος. Follow Sleaford Mods: Website Facebook Instagram YouTube Twitter Οι The K's , τέσσερις συμμαθητές από το Earlestown, ένα προάστιο ακριβώς μεταξύ Λίβερπουλ και Μάντσεστερ, είναι μια indie-rock μπάντα στο δρόμο προς τη μαζική αναγνώριση. Έχουν ήδη κυκλοφορήσει έξι singles, ενώ ετοιμάζουν το ντεμπούτο album τους, έχοντας πάψει να αποτελούν "μυστικό" της underground σκηνής, καθώς πραγματοποιούν πλέον sold-out shows σε clubs των 2 χιλιάδων και παίρνουν θέση σε μεγάλα φεστιβάλ. Follow The K's: Website Facebook Instagram YouTube Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 50€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή τα 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K's (2/7/22, Πλατεία Νερού) + Bauhaus (8/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 2. Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K's (2/7/22, Πλατεία Νερού) +  Nick Cave and the Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (15/6/22, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 10€) 3. Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K's (2/7/22, Πλατεία Νερού) + Clutch & more tba (19/7/22, Κλειστό Φαλήρου) προς 70€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11326 0 0 0 <![CDATA[Το χθεσινό "Εμπάργκο": ο Θάνος, ο Άλκης και εμείς που περπατήσαμε μαζί τους…]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%87%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b9%ce%bd%cf%8c-%ce%b5%ce%bc%cf%80%ce%ac%cf%81%ce%b3%ce%ba%ce%bf-%ce%bf-%ce%b8%ce%ac%ce%bd%ce%bf%cf%82-%ce%bf-%ce%ac%ce%bb%ce%ba%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1/ Fri, 24 Dec 2021 17:15:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11334 «Στην Ιστορία της Ποίησης οι μεγάλοι Ποιητές μάς δείχνουν με σημάδια όψεις του μέλλοντός μας. Στην Ιστορία του Τραγουδιού οι μεγάλοι στιχουργοί το δηλώνουν απλά και ξεκάθαρα. Βλέπουν και εκφράζουν πριν από εμάς αυτό που θα γίνει συνείδηση κάποια χρόνια μετά. Η Τέχνη δεν αξίζει τον κόπο αν μόνο αντανακλά αυτό που γίνεται τώρα και που τώρα είναι κατανοητό. Πρέπει να δείχνει, να φωτίζει, να μεγεθύνει τις -καλά- κρυμμένες πλευρές των γεγονότων. Αυτό κάνει ο Αλκαίος στο Εμπάργκο. Τραγούδια συγκυρίας, τραγούδια που θα λειτουργούν στο μέλλον ως αρχαιολογικά ευρήματα.» Με αυτά τα λόγια του ίδιου του Θάνου Μικρούτσικου, λόγια για τον Άλκη Αλκαίο, ξεκίνησε η συναυλία-παρουσίαση της επανεκτέλεσης/επανακυκλοφορίας του «Εμπάργκο». Δίσκος ορόσημο στη δισκογραφία του Θάνου Μικρούτσικου, το πρώτο του έργο αποκλειστικά βασισμένο σε ποίηση του Άλκη Αλκαίου, τον «ποιητή που υποδυόταν τον στιχουργό» όπως έλεγε ο Θάνος. Σχεδόν 40 χρόνια από την πρώτη κυκλοφορία του, του Εμπάργκο παραμένει σύγχρονο. Αυτό οφείλεται στις πρωτοποριακές ενορχηστρώσεις του Μικρούτσικου αλλά και στα ποιήματα του Αλκαίου που έχουν σαν άμεση αναφορά τον άνθρωπο και μένουν διαχρονικά. Οι αναφορές του Αλκαίου στα ποιήματά του, και συγκεκριμένα στο Εμπάργκο, δεν περιορίζονται στα σύνορα της χώρας μας, αλλά καταπιάνεται με πρόσωπα και καταστάσεις που ξεπερνούν την ελληνική πραγματικότητα. Χαρακτηριστικά παραδείγματα στο Εμπάργκο είναι το «Μες στο Χημείο του Μαγιού (Τουρκία `81)» που μας παραπέμπει στη σφαγή της πλατείας Ταξίμ της Κωνσταντινούπολης την Πρωτομαγιά του 1977, όταν παρακρατικοί άνοιξαν πυρ εναντίον διαδηλωτών που βρίσκονταν εκεί για τον εορτασμό της εργατικής Πρωτομαγιάς, αλλά και τα κινήματα αλληλεγγύης στους Τούρκους αγωνιστές εκείνη την περίοδο ανά τον κόσμο («να κάνει ο Χικμέτ διαδήλωση στη Ρώμη»..). Όπως επίσης στο κομμάτι «Γαμμαγραφία- Σαλβαντόρ `80» όπου στο πρόσωπο του Μιγκέλ αναγνωρίζει τον κάθε ήρωα-θύμα της αντίστασης κατά της στρατιωτικής χούντας που είχε επιβληθεί στο Ελ Σαλβαδορ, το Γενάρη του 1980. Οι φρεσκαρισμένες οι ενορχηστρώσεις, που έχει αναλάβει ο επί χρόνια συνεργάτης (alter-ego του Μικρούτσικου) Θύμιος Παπαδόπουλος, δίνουν μια νέα πνοή στο έργο. Άλλωστε οι πρώτες συζητήσεις για την νέα μορφή, είχαν γίνει όσο ο Θάνος ήταν εδώ. Μάλιστα, είχε αναφέρει πως ίσως να μην έπρεπε να χρησιμοποιήσει τόσους διαφορετικούς ερμηνευτές στην αρχική κυκλοφορία. Πράγμα που συμβαίνει εδώ με το Θηβαίο και τον Πασχαλίδη που αναλαμβάνουν τις ερμηνείες. Πότε μοιράζονται τα φωνητικά όπως στο «Κακοήθες Μελάνωμα», πότε ο καθένας ξεχωριστά όπως στο «Γαμμαγραφία (Σαλβαντόρ 80) που ερμηνεύει ο Πασχαλίδης ή το «Ωδή σ΄ ένα δρομέα ημιαντοχής» που ερμηνεύει ο Θηβαίος. Ενώ συμμετέχει και ο Γιάννης Κότσιρας στο «Ερωτικό» και στο «Μεταμεσονύχτιο». Υπάρχει όμως και μία προσθήκη. Το ποίημα «Spleen» που ενώ είχε ηχογραφηθεί, τελικά δεν είχε συμπεριληφθεί στην πρώτη κυκλοφορία του 1982. Έτσι εδώ έχουμε την πρώτη κυκλοφορία του με το πολύ συγκινητικό φινάλε, με τον Θάνο να ακούγεται να ερμηνεύει(πιάνο-φωνή) την τελευταία στροφή:

    «Μα δεν κουνιέται ούτε φύλλο,

    όλα εδώ είναι μονότονα,

    να’χα τουλάχιστον μια αγάπη,

    κάπως την ώρα μου να σκότωνα»

    https://www.youtube.com/watch?v=dd4xT7yCC8Y Εκείνη τη στιγμή νιώσαμε τόσο έντονη την παρουσία του Θάνου στη σκηνή. Εκεί στα αριστερά, στο πιάνο του, να παίζει, να διευθύνει, να ερμηνεύει και να μας συμπαρασύρει στην ένταση. Με την ολοκλήρωση της ερμηνείας του «Εμπάργκο» στο σύνολό του, ακολούθησε μια γιορτή-αφιέρωμα στο σύνολο της πορείας του Θάνου Μικρούτσικου. Ο Πασχαλίδης, ο Θηβαίος, η Αντωνοπούλου, ο Κότσιρας, ο Θωμαΐδης και ο Μητσιάς, κάποιοι από αυτούς που περπάτησαν μαζί του, ήταν επί σκηνής για να ερμηνεύσουν μέρος της κληρονομιάς που άφησε ο Θάνος. «Μικρόκοσμος», «Άννα μην κλαις», «Καραντί», «Τυμβωρύχος», «Άμλετ της Σελήνης», «Για μια Ντολόρες», «Σταυρός του Νότου» και πολλά άλλα, για να κλείσουν τη βραδιά όλοι μαζί επί σκηνής με τη «Ρόζα» και τη «Θεσσαλονίκη» αλλά και το «Η πιο όμορφη θάλασσα» με τους στίχους του Ναζίμ Χικμέτ να τραγουδιούνται σχεδόν α καπέλα, ενώ στην οθόνη πίσω να φαίνεται γραμμένη από το Θάνο η -εμπνευσμένη από τον Καββαδία- φράση «Κατάκτησε το αδύνατο» Αυτό δηλαδή που λέει "Χόρεψε πάνω στο φτερό του καρχαρία". Μέσα σε αυτή την παράξενη εποχή του covid, όπου παρακολουθούμε τις συναυλίες καθήμενοι, με αποστάσεις και μάσκα, αρκετός ο κόσμος βρέθηκε στο Christmas Theater εχθές, Πέμπτη 23/12, σε μια συναυλία- μεγάλο αφιέρωμα στο έργο του Θάνου Μικρούτσικου. Χαρακτηριστική ήταν η συμμετοχή του κόσμου όταν οι ερμηνευτές μας καλούσαν να τραγουδήσουμε παρέα και φάνηκε πόσο μας έχουν λείψει τέτοιες στιγμές. Βρεθήκαμε σε μια γιορτή, όπως θα την ήθελε και ο Θάνος, όπως θα ήθελε να τον θυμόμαστε και να παίρνουμε ανάσα, θάρρος και δύναμη μέσα από το έργο που άφησε.]]>
    11334 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[The Jesus and Mary Chain & dEUS στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-jesus-and-mary-chain-deus-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Fri, 11 Feb 2022 13:05:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11347 Release Athens με μεγάλη χαρά υποδέχεται δύο πραγματικά σπουδαία συγκροτήματα, τους The Jesus and Mary Chain και τους dEUS, την Τετάρτη 8 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Μαζί, θα πλαισιώσουν τους Bauhaus σε μια βραδιά που σηματοδοτεί με εμφατικό τρόπο την έναρξη του φετινού φεστιβάλ. Τα αδέλφια William και Jim Reid άρχισαν να ηχογραφούν στην κρεβατοκάμαρά τους, στο East Kilbride, μια πόλη 10 χλμ. μακριά από τη Γλασκόβη, βάζοντας στο ίδιο καζάνι τις μεγάλες τους επιρροές: από τους Ramones, τους Velvet Underground και το punk γενικότερα μέχρι τις Shangri-Las, τις Ronettes, τους Beach Boys και καθετί που αναγνωρίζουμε ως την ποπ του Phil Spector. Στη δισκογραφία μπήκαν με τον πλέον εντυπωσιακό τρόπο, αφού το “Psychocandy” (1984) δίκαια θεωρείται μια από τις κορυφαίες στιγμές των μουσικών 80s, ενώ το ίδιο μπορεί κανείς να ισχυριστεί και για το “Darklands” (1987) που έδειξε το δρόμο για αυτό που μερικά χρόνια αργότερα θα μαθαίναμε ως shoegaze. Tα “Automatic” (1989), “Honeys Dead” (1992), “Stoned Dethroned” (1994), “Munki” (1998) που ακολούθησαν, μέχρι να κλείσει ο πρώτος κύκλος της μπάντας, αλλά και το επίπεδο του “Damage and Joy", που κυκλοφόρησαν το 2017, τοποθετούν τους Jesus & Mary Chain στη μικρή λίστα με τα πιο επιδραστικά σχήματα των τελευταίων 40 χρόνων. Τα πολλά ανεπανάληπτα τραγούδια τους ("Never Understand", “April Skies”, "Just Like Honey”, “Some Candy Talking”, “Blues From A Gun”, “Reverence”, “Upside Down”, "Happy When It Rains" κτλ.) μας εγγυώνται μια σπουδαία βραδιά από δύο πραγματικές ιδιοφυίες. Follow The Jesus and Mary Chain: Official site Facebook Instagram YouTube Οι dEUS δημιουργήθηκαν το 1991 στην Αμβέρσα και παρόλο που ξεκίνησαν ως μια μπάντα που θα παίζει αποκλειστικά διασκευές σύντομα άρχισαν να γράφουν το δικό τους υλικό. Με επιρροές που ξεκινούν από τον Frank Zappa και φθάνουν μέχρι την jazz του Charles Mingus, οι dEUS έκαναν πάταγο με την κυκλοφορία του ντεμπούτο τους, “Worst Case Scenario”, το οποίο αποθεώθηκε από σύσσωμο το μουσικό τύπο, και απέκτησαν πολύ γρήγορα φανατικό κοινό. Με σταθερά μέλη τους Tom Barman (κιθάρα, φωνή) και Klaas Janzoons (πλήκτρα, βιολί), οι dEUS κυκλοφόρησαν μερικούς από τους κορυφαίους δίσκους των 90s (“In A Bar Under The Sea”, “The Ideal Crash”) χωρίς να σταματήσουν στιγμή να υπογράφουν αξέχαστα τραγούδια όπως: “Suds & Soda”, “Hotellounge”, “Little Arithmetics”, “Serpentine”, “Sister Dew”, “Instant Street”, “Sirens”, “The End of Romance” και αρκετά ακόμα. Οι εμφανίσεις τους στην Αθήνα είναι πλέον θρυλικές και πραγματικά ανυπομονούμε να τους υποδεχτούμε στο Release Athens 2022. Follow dEUS: Official site Facebook Instagram YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Bauhaus, The Jesus and Mary Chain, dEUS (8/6/22, Πλατεία Νερού) + Nick Cave and the Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (15/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 2. Bauhaus, The Jesus and Mary Chain, dEUS (8/6/22, Πλατεία Νερού) + Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K’s (2/7/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11347 0 0 0 <![CDATA[Οι Massive Attack στο Release Athens 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-massive-attack-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2022/ Thu, 17 Feb 2022 12:03:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11353 Release Athens θα έχει την τιμή να υποδεχτεί τους Massive Attack, την Κυριακή 3 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες και πιο αγαπημένες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους έως σήμερα. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Οι Massive Attack, η μπάντα που έμαθε σε όλο τον κόσμο που βρίσκεται το Μπρίστολ, γεννήθηκε το 1988 μέσα από την κολεκτίβα των The Wild Bunch. Με την πολύτιμη ενθάρρυνση αλλά και βοήθεια της Neneh Cherry, έδειξαν από την πρώτη στιγμή ένα νέο δρόμο στην pop μουσική, αποφεύγοντας κλισέ και παλιές ιδέες, δημιουργώντας ένα απόλυτα προσωπικό ύφος, αταξινόμητο ακόμα, αυτό που αργότερα οι δημοσιογράφοι θα ονόμαζαν trip hop. Έχοντας απόλυτη επίγνωση των πιο πρωτοποριακών ήχων της εποχής, το hip hop, την dub/reggae σκηνή, το post punk αλλά και τα απόνερα που είχε αφήσει πίσω της η έκρηξη του acid house, στο δεύτερο μισό των 80s, οι Massive Attack έφτιαξαν ένα ακαταμάχητο χαρμάνι που όχι μόνο ήταν μπροστά από την εποχή του αλλά, τελικά, άλλαξε την σύγχρονη μουσική για πάντα. Με το σπουδαίο τους ντεμπούτο, “Blue Lines” (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο “Protection” (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό “Mezzanine” (1998) παραμένει μία αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» “100th Window” (2003) και το γοητευτικό “Heligoland” (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που περιέχει όμως και πολλά remixes, soundtracks και EPs (με το καταπληκτικό “Ritual Spirit” να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως η Liz Frazer, η Tracey Thorn, o Damon Albarn, o Horace Andy, η Hope Sandoval και οι Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων. Ο 3D, ο Daddy G και οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν στα αριστουργηματικά κομμάτια τους – από το “Safe From Harm” μέχρι το “Angel” και από το “Unfinished Sympathy” μέχρι το “Teardrop” – θα δημιουργήσουν μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της. Την Κυριακή 3 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό.   Follow Massive Attack: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί ισχύουν κανονικά. Οι κάτοχοί τους μπορούν να ενημερωθούν για όλες τις επιλογές που διαθέτουν στο releaseathens.gr. Η προπώληση συνεχίζεται προς 50 Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 125€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα έξι διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + Bauhaus, The Jesus and Mary Chain, dEUS (8/6/22, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 10€) 2. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + Nick Cave and the Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (15/6/22, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) 3. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + Parov Stelar & more tba (18/6/22) προς 75€ (κέρδος 10€) 4. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + London Grammar & more tba (27/6/22, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) 5. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + Pet Shop Boys & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) 6. Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) + Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K’s (2/7/22, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11353 0 0 0 <![CDATA[RIVAL CONSLOLES LIVE ΣΤΟ FUZZ]]> https://www.puzzlemag.gr/rival-consloles-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz/ Thu, 17 Feb 2022 12:06:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11357 RIVAL CONSLOLES live A/V
    +special guest: LYYR
    Tο πρώτο μεγάλο live A/V show του 2022! 
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΜΑΡΤΙΟΥ 2022
    FUZZ CLUB
    Ο Βρετανός ηλεκτρονικός παραγωγός Rival Consoles, έρχεται στην Αθήνα με ένα δυναμικό οπτικοακουστικό show την Παρασκευή 18 Μαρτίου 2022, στο Fuzz Club.
    «West has made a career out of evoking human emotions with digital sounds»
    Pitchfork
    «Ambient leaning, mind-expanding electronics»
    DJ Magazine
    «as one of the most influential creators of intelligent, intellectual EDM on the planet»
    Spill Magazine
    Χαρισματικός παραγωγός, ατμοσφαιρικός μουσικός και ευρηματικός συνθέτης, ο Rival Consoles ή αλλιώς Ryan Lee West, έχει κατορθώσει να αποτελεί κεντρική φιγούρα στο χώρο της ηλεκτρονικής και ambient μουσικής με τις καινοτόμες συνθέσεις του. Με ένα δικό του μοναδικό στυλ και έναν ηχητικό δυναμισμό που συνεχώς εκπλήσσει, ο Rival Consoles συνδυάζει, με μεγάλη επιτυχία, τους κλασικούς ήχους με ηλεκτρονικές και ταυτόχρονα ήρεμες μελωδίες οδηγώντας τη μουσική σε νέα μονοπάτια. Γεννημένος στο Leicester της Μεγάλης Βρετανίας, ο Rival Consoles, με έδρα το Λονδίνο, ξεκίνησε σε νεαρή ηλικία την αναζήτησή του στη μουσική με διάφορα μουσικά όργανα. Σύντομα ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον για την ηλεκτρονική μουσική και κυκλοφόρησε διάφορα EP μέσω της δισκογραφικής εταιρείας Erased Tapes Records. Έχει ήδη στο ενεργητικό του έξι άλμπουμ, τα οποία έχουν τύχει ευρείας αναγνώρισης, ενώ αξέχαστα έχουν μείνει τα remix του σε κομμάτια σημαντικών μουσικών, όπως οι Jon Hopkins, Vessels, Ólafur Arnalds, Nils Frahm, Max Cooper, Noisia, Sasha και Toydrum. Μεταξύ άλλων, έχει να επιδείξει πολυάριθμα εντυπωσιακά σετ σε υψηλού κύρους χώρους, όπως Tate, V&A και Southbank Centre, αλλά και έχει σημειώσει επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως Sónar, Moogfest, FORM, Mutek, Big Ears, Lovebox και Roskilde.
    RIVAL CONSOLES' NEW ALBUM OVERFLOW OUT NOW
    >>WATCH HERE THE VIDEO FOR THE LEAD SINGLE 'MONSTER'
    ❯❯TICKETS
    Εισιτήρια:
    13€ - Early birds SOLD OUT
    16€ - Περιορισμένη Προπώληση
    19€ - Γενική Είσοδος
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876 Σημεία Προπώλησης:
    Reload
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Fuzz Live Music Club
    Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1
    Ταύρος, 177 78
    Τηλ: 210 345 0817
    LINKS
    ]]>
    11357 0 0 0
    <![CDATA[Οι 1000mods επιστρέφουν στην Τεχνόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/11360-2/ Thu, 17 Feb 2022 12:11:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11360
    Το Σάββατο 10 Σεπτεμβρίου οι 1000mods επιστρέφουν στην Τεχνόπολη, μετά την ιδιαίτερη περσινή τους εμφάνιση, με ένα live όπως παλιά. Το συγκρότημα στοιβάζει τους ενισχυτές του, για να παρουσιάσει τον τελευταίο αριστουργηματικό του δίσκο Youth of Dissent για πρώτη φορά όπως του αρμόζει. Από τα υπόγεια της underground ελληνικής σκηνής, οι 1000mods μπόλιασαν τις Vidage μουσικές τους επιρροές δημιουργώντας το ηχόχρωμα του Super Van Vacation, που έμελλε να γίνει ένας από τους πιο αγαπημένους ροκ δίσκους των τελευταίων 10 ετών. To επόμενο μουσικό ταξίδι τους έκρυβε τριπαριστά και ψυχεδελικά Vultures που ξεχύθηκαν από τα πορτοκαλί ηχεία τους και γύρισαν όλη την Ευρώπη, η οποία υποδέχθηκε μια από τις πιο ανερχόμενες μπάντες του ήχου τους. Το Repeated Exposure to έμελλε να επιβεβαιώσει ότι οι 1000mods είναι οι μπροστάρηδες της ελληνικής σκηνής στρέφοντας τα βλέμματα όλων πάνω τους. Το συγκρότημα περιόδευσε το 2019 σε Αμερική και Αυστραλία, δίνοντας κάποια από τα πιο σημαντικά shows της πορείας του. To Youth of Dissent συνέπεσε με τις αλλαγές που έφερε η πανδημία στη ζωής μας, παρουσιάζοντας μας τους Mods πιο ώριμους και κατασταλαγμένους από ποτέ, βρίσκοντας αστείρευτη έμπνευση στα αγαπημένα τους 90s και στο Seattle. Οι διθυραμβικές κριτικές κι οι επαναλαμβανόμενες ακροάσεις του Youth of Dissent έκαναν ακόμη πιο έντονη την ανυπομονησία μας να δούμε και πάλι τα Χιλιομόδια πάνω στη σκηνή. Για αυτό, το βράδυ του Σαββάτου της 10ης Σεπτεμβρίου θα βρισκόμαστε όλοι στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για την ηλεκτρισμένη συναυλιακή επιστροφή των 1000mods. Λίγους μήνες πριν, το Super Van του συγκροτήματος θα γυρίσει για ακόμη μια φορά την Ευρώπη, ταξιδεύοντας σε 31 πόλεις της, ξεκινώντας την περιοδεία του στις 29 Απριλίου στο Λονδίνο. Πληροφορίες Εισιτήρια γενικής εισόδου 15 ευρώ Σημεία Προπώλησης www.highpriority.gr www.viva.gr
    TICKETS
    ]]>
    11360 0 0 0
    <![CDATA[ONE HOUR BEFORE THE TRIP x HYPNOTIC NAUSEA at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/one-hour-before-the-trip-x-hypnotic-nausea-at-an-club/ Thu, 17 Feb 2022 12:18:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11365 Cult of the Amps presents:

    ONE HOUR BEFORE THE TRIP HYPNOTIC NAUSEA

    Παρασκευή 18 Μαρτίου 2022

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

    FB event: www.facebook.com/events/678139846878508

    ONE HOUR BEFORE THE TRIP

    Οι One Hour Before the Trip γεννήθηκαν τον Οκτώβριο του 2004 και μετά από μια περίοδο αναζητήσεων για τη θέση πίσω από το μικρόφωνο, μετά την αποχώρηση του αρχικού τους τραγουδιστή, πήραν την απόφαση να προχωρήσουν ορχηστρικά, καθώς εκείνη την περίοδο άνθιζε το ιδίωμα του post/instrumental rock. Το όνομα του γκρουπ προέρχεται από τις δραμαμίνες που πρέπει να πάρει κάποιος μια ώρα πριν το ταξίδι.

    Έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα 4 στούντιο άλμπουμ (“#1” - 2006, “#2” - 2010, “#3” - 2013, “Boarding Pass” - 2015) και μια συλλογή (“Splitter Compilation” - 2015), ενώ έχουν περιοδεύσει σε Ελλάδα, Τουρκία και Βαλκάνια.

    Πλέον έχουν ολοκληρώσει την ηχογράφηση και παραγωγή του 5ου τους στούντιο άλμπουμ, το οποίο ευελπιστούν να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022.

    Μέσα από την ιστοσελίδα των One Hour Before the Trip, υπάρχει η δυνατότητα free download της δισκογραφίας τους.

    Το σχήμα αποτελείται από τους:

    Νίκο Σαρακενίδη στον ήχο

    Ισμήνη Σταρίδα στα φώτα

    Δημήτρη Κατέβα στα τύμπανα

    Νίκο Καραδοσίδη στο μπάσο, πλήκτρα

    Βασίλη Καραγιάννη στην κιθάρα

    Μάνο Κουτσούκο στην κιθάρα

    Website: http://www.ohbtt.com

    Facebook: https://www.facebook.com/ohbtt

    Instagram: https://www.instagram.com/ohbtt

    Bandcamp: https://ohbtt.bandcamp.com

    YouTube: https://www.youtube.com/onehourbeforethetrip

     

    HYPNOTIC NAUSEA

    Οι Hypnotic Nausea δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2013 και έχουν συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.ά.

    Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας.

    Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”.

    Στις αρχές του 2019 κυκλοφόρησαν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση.

    Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album.

    Website: https://www.hypnoticnausea.com

    Facebook: https://www.facebook.com/hypnoticnausea

    Instagram: https://www.instagram.com/hypnoticnausea

    Bandcamp: https://hypnoticnausea.bandcamp.com

    Spotify: https://spoti.fi/3ni8bsR

    YouTube: https://www.youtube.com/hypnoticnauseaofficial

    ***

    COVID-FREE EVENT

    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

    α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

    β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

    Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

    ]]>
    11365 0 0 0
    <![CDATA[ΠΑΥΛΟΣ  ΠΑΥΛΙΔΗΣ & Hotel Alaska LIVE!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%bf%cf%83-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%b4%ce%b7%cf%83-hotel-alaska-live/ Thu, 17 Feb 2022 12:33:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11371 ΠΑΥΛΟΣ  ΠΑΥΛΙΔΗΣ & Hotel Alaska LIVE
    Νέες Ημερομηνίες: Παρασκευή 11 & Σάββατο 12 Μαρτίου 2022
    GAGARIN 205
    Η προπώληση έχει ξεκινήσει!
    -----------------------------
    Δύο χρόνια μετά την τελευταία του εμφάνιση στο Gagarin 205, ο Παύλος Παυλίδης επιστρέφει στο ιστορικό live stage για ένα εκρηκτικό διήμερο, την Παρασκευή 11 και το Σάββατο 12 Μαρτίου 2022.
    Λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ "Το Μαύρο Κουτί" από τη United We Fly, ο Παύλος ανεβαίνει ξανά στη σκηνή του αγαπημένου συναυλιακού χώρου με τη νέα του μπάντα, τους Hotel Alaska. Νέα ομάδα για ένα δυναμικό live, με περισσότερο ηλεκτρισμό και ροκ αναφορές. Τα παλιότερα αλλά και τα νέα τραγούδια του, αναμειγνύονται σε ένα πρόγραμμα που θα μας βάλει ξανά στον ιδιοσυγκρασιακό και τολμηρό κόσμο του, σε μια συναυλία που περιμέναμε καιρό!
    11 και 12 Μαρτίου 2022 ο Παύλος Παυλίδης γεφυρώνει μουσικά το παρελθόν και το παρόν, το δικό του και των συνοδοιπόρων του σε δύο βραδιές που θα θυμόμαστε καιρό. Στο Gagarin 205.
    Οι Hotel Alaska είναι οι: Παύλος Παυλίδης: φωνή, κιθάρα Φώτης Σιώτας: βιολί, λούπες Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα Θάνος Μιχαηλίδης: τύμπανα
    ----------------------------
    Τιμή εισιτήριου: 15€ (γενική είσοδος) Εισιτήρια στο viva.gr Έναρξη: 21:00
    Πρωτόκολλο COVID-19: H είσοδος επιτρέπεται μόνο με πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης εντός 6μηνου. Η ταυτοποίηση θα πραγματοποιείται με ταυτότητα ή άλλο επίσημο έγγραφο.
    ]]>
    11371 0 0 0
    <![CDATA[Ο Nick Mason σε Θεσσαλονική κι Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-nick-mason-%cf%83%ce%b5-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ba%ce%b9-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 17 Feb 2022 15:13:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11378
    Ο Nick Mason, εμβληματικός ντράμερ των Pink Floyd, έρχεται μαζί με το συγκρότημά του για να δώσει δύο μοναδικές συναυλίες σε Θεσσαλονική κι Αθήνα παραδίδοντας μαθήματα σπουδαίας ροκ ιστορίας. Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στο Θέατρο Δάσους και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων ο θρυλικός μουσικός αναμένεται να παρουσιάσει δύο φαντασμαγορικά οπτικοακουστικά shows, που όμοιά τους ελάχιστα έχουμε δει στη χώρα μας. O Nick Mason είναι ένας από τους σπουδαιότερους ροκ μουσικούς όλων των εποχών, καθώς συμμετείχε ως ντράμερ αλλά και συνθετικά σε όλους τους δίσκους των εμβληματικών Pink Floyd οι οποίοι καθόρισαν με τον ήχο τους τις στιγμές ολόκληρων γενιών μουσικόφιλων. Μέσα από την πορεία του στην σπουδαία 55χρονη καριέρα του ο Nick Mason έγινε ένας από τους επιδραστικότερους ντράμερ της σύγχρονης μουσικής ιστορίας μας. To set το οποίο θα παρουσιάσει στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής και παγκόσμιας περιοδείας του θα περιλαμβάνει τις λαμπρότερες στιγμές της δισκογραφίας του κι ένα πρωτοποριακό οπτικοακουστικό show που λαμβάνει διθυράμβων κι αποθεωτικών κριτικών στο εξωτερικό. Στο set της περιοδείας των Nick Mason's Saucerful Of Secrets κεντρικό ρόλο διαδραματίζουν οι μουσικές στιγμές από τα πρώτα χρόνια των Pink Floyd μέχρι και το άλμπουμ του 1972 "Obscured by Clouds", συμπεριλαμβανομένου του επικού "Echoes". Οι Nick Mason's Saucerful Of Secrets απαρτίζονται από τους - Nick Mason, Gary Kemp, Guy Pratt, Lee Harris και Dom Beken. Το συγκρότημα, προεξάρχοντος του Nick Mason έχει δώσει πολλές sold out συναυλίες, φέρνοντας στο νου κάποιες από τις πιο αξιομνημόνευτες εμφανίσεις τις οποίες οι Pink Floyd χάρισαν στο κοινό τους στα 60's. Οι Έλληνες fans ανήκουν στους τυχερούς που θα μπορέσουν να απολαύσουν επί σκηνής έναν εμβληματικό μουσικό, συνοδεία του συγκροτήματός του, σε μια βραδιά που θα ανασύρουν διάφορους Pink Floyd κρυμμένους θησαυρούς από τη σπουδαία τους καριέρα.
    Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στο Θέατρο Δάσους και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα γίνουμε κοινωνοί του έργου μιας μουσικής ιδιοφυΐας. "...ήταν το μεγαλύτερο και το πιο ζωντανό show που έζησα ποτέ, ήταν μια υπενθύμιση για το μεγαλείο των Pink Floyd… Αν κάποιος έχει το ελάχιστο ενδιαφέρον για τους Pink Floyd, σίγουρα δεν πρέπει να χάσει αυτό το show… Μια εμπειρία που σίγουρα θα σας συναρπάσει…" Michael Hann, Financial Times "... Ο ήχος ήταν τρομερός, η ατμόσφαιρα ηλεκτρισμένη και μαγευτική, αναμειγνύοντας διάφορα αρχέγονα στοιχεία της ροκ σκηνής… Ήταν ένα σύνολο που σου προκαλεί δέος και νοσταλγία ενώ σε κάνει να αναρωτηθείς αν η ροκ μουσική έχει τελικά αλλάξει καθόλου από τα μακρινά 60's…" Neil McCormick, The Daily Telegraph
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του: www.viva.gr Η προπώληση της συναυλίας στο Θέατρο Δάσους διεξάγεται μέσω του: www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 Επικοινωνία: press@highpriority.gr
    TICKETS FOR THESSALONIKI
    TICKETS FOR ATHENS
    ]]>
    11378 0 0 0
    <![CDATA[Νέα παράταση παραστάσεων έως 15/3/2022 «Όνειρο ή Εφιάλτης; Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%ad%cf%89%cf%82-15-3-2022-%cf%8c%ce%bd%ce%b5%ce%b9%cf%81/ Sat, 19 Feb 2022 11:27:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11384 Νέα παράταση παραστάσεων έως 15/3/2022 «Όνειρο ή Εφιάλτης;  Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ» σκηνοθεσία-δραματουργία Μαρία Σάββα Θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ   Λόγω της πολύ θερμής ανταπόκρισης του κοινού, η Εταιρεία θεάτρου ΠΑΙΚΤΕΣ και το θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ ανακοινώνουν με χαρά νέα παράταση παραστάσεων έως 15 Μαρτίου 2022 για το έργο «Όνειρο ή Εφιάλτης; Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ», που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο θέατρο σε σκηνοθεσία-δραματουργία Μαρίας Σάββα, κάθε Δευτέρα και Τρίτη (9:00μμ). Ευχαριστούμε το κοινό που μας τιμά και στηρίζει το θέατρο! Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/oneiro-i-efialtis-xypniste/     Η παράσταση «Όνειρο ή Εφιάλτης; Ξυπνήστε! Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ», που παρουσιάζεται με επιτυχία ήδη από τις 27/12/2021 στο θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ: 2106460748), βασίζεται σε έξι μικρά διηγήματα του Άντον Τσέχωφ που συγκαταλέγονται στα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας: «Θέλω να κοιμηθώ», «Ο θάνατος ενός δημόσιου υπαλλήλου», «Τα στρείδια», «Ο πόνος» «Το ρομάντσο του κοντραμπάσο» και «Το βιολί του Ρότσιλντ», που ανεβαίνουν για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή.   Ο Άντον Τσέχωφ, ένας από τους σημαντικότερους διηγηματογράφους, αν και περισσότερο διάσημος για τα θεατρικά του έργα, δημιουργεί συναρπαστικές ιστορίες όπου συνυπάρχουν το τραγικό και το κωμικό στοιχείο, η λυρικότητα και η ποίηση, το γκροτέσκο και η φάρσα.   Τα 6 αυτά διηγήματα αποτελούν το πρώτο μέρος μιας ερευνητικής προσέγγισης των διηγημάτων του Άντον Τσέχωφ, με κοινό χαρακτηριστικό το στοιχείο της παραίσθησης που εκδηλώνεται ως απάτη των αισθήσεων -αποτέλεσμα της ψυχολογικής κατάστασης των ηρώων. Μια ακραία στιγμή θα τους οδηγήσει στην αφύπνιση ή την τρέλα.   Ο Τσέχωφ πλησιάζει τον άνθρωπο με γνώση, τρυφερότητα και άφθονο πικρό χιούμορ. Μελετά και καταγράφει χαρακτήρες και συμπεριφορές, αλλά δεν κατηγορεί και δεν καταδικάζει παρά μόνο έμμεσα, με την ήρεμη ευγένεια εκείνου που έχει ο ίδιος βιώσει τον πόνο, τη σκληρότητα αλλά και την αγάπη. Στόχος μας είναι να αναδείξουμε θεατρικά αυτά τα συναρπαστικά διηγήματα που δεν έχουν μέχρι τώρα παρουσιαστεί στη σκηνή και να αποδείξουμε ότι παραμένουν αδιαμφισβήτητα επίκαιρα και γοητευτικά.   ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ «Όνειρο ή Εφιάλτης;  Ξυπνήστε!  Έξι μικρές ιστορίες του Άντον Τσέχωφ» Δραματοποιημένη λογοτεχνία Συγγραφέας: Άντον Τσέχωφ Μετάφραση: Γιώργος Τσακνιάς («Το βιολί του Ρότσιλντ»), Σταυρούλα Αργυροπούλου («Ο θάνατος ενός δημοσίου υπαλλήλου») Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Μαρία Σάββα Σκηνικά-κοστούμια: Μαρία Καραθάνου Πρωτότυπη μουσική: Τηλέμαχος Μούσσας Μουσική επιμέλεια: Μαρία Σάββα Φωτισμοί: Ναυσικά Χριστοδουλάκου Ηθοποιοί: Νικόλας Αλεξίου, Χρήστος Δεσπότης, Χριστίνα Γκέγκα, Λευτέρης Καταχανάς, Μαρία Σάββα Βοηθοί σκηνοθέτη: Άρτεμις Παπαδάκη, Χρήστος Δεσπότης, Λευτέρης Καταχανάς Φωτογραφίες: Λευτέρης Καταχανάς, Άρτεμις Παπαδάκη Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ΠΑΙΚΤΕΣ https://www.facebook.com/PAIKTESTheatreCompany   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού   Ευχαριστούμε τις εκδόσεις Πατάκη για την ευγενική παραχώρηση της μετάφρασης του διηγήματος «Το βιολί του Ρότσιλντ» και τις εκδόσεις Απόπειρα για την ευγενική παραχώρηση της μετάφρασης του διηγήματος «Ο θάνατος ενός δημόσιου υπαλλήλου».   Info Παραστάσεις: 27 Δεκεμβρίου 2021 έως 15 Μαρτίου 2022 Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9:00 μμ (εκτός Καθαρής Δευτέρας) ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 14 € (κανονικό), 10 € (φοιτητικό, άνω των 65), 8 € (ανέργων, ατέλειες) ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ - VIVA: https://www.viva.gr/tickets/theater/oneiro-i-efialtis-xypniste/ Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168, ΤΚ 11472 Αθήνα, τηλ: 2106460748 https://goo.gl/maps/brP2QqXJbUZ4QsXXA  ]]> 11384 0 0 0 <![CDATA[ΚΕΤ - Circa19]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%84-circa19/ Sat, 19 Feb 2022 11:30:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11387 Circa 19

    Δήμος Βρύζας | Θάνος Καζαντζής

    Παρασκευή 4 Μαρτίου 2022 | 21:00 | 7€

    πληροφορίες/κρατήσεις: 

    213 00 40 496 & https://www.viva.gr/tickets/music/circa-19

    Ο Δήμος Βρύζας (βιολί, FX’s) και ο Θάνος Καζαντζής (ντραμς) στο KET για ένα σετ ελεύθερου αυτοσχεδιασμού.

    Το σχήμα Circa 19, ντουέτο με βάση τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, δημιουργήθηκε στις αρχές του 2019. Συνδυάζοντας κρουστά όργανα και αντικείμενα με τον ήχο του ακουστικού βιολιού και κάποιων ηλεκτρονικών εφέ, οι δύο αυτοσχεδιαστές δημιουργούν έναν ενοποιημένο ήχο παίρνοντας καθαρές αποφάσεις τη στιγμή της δημιουργίας. Τίποτα δεν είναι προαποφασισμένο, υπάρχει μόνο η αρχική επιθυμία για κάθε μορφή έκφρασης μέσω της μουσικής.

    facebook.com/Circa19improduo youtube.com/watch?v=TEO1zwagtro&ab_channel=Circa19

    soundcloud.com/dimos-vryzas/hanos-kazantzisdimos-vryzas-237

    Ο Θάνος Καζαντζής (τύμπανα και κρουστά) γεννήθηκε το 1983 στην Καλαμαριά της Θεσσαλονίκης. Ξεχωρίζει τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό ως την πιο ειλικρινή, εύθραυστη και στιγμιαία έκφραση της μουσικής. Είναι ηχολήπτης και ιδιοκτήτης του στούντιο ηχογραφήσεων Polytropon (Θεσσαλονίκη). Έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με τους Γιώργο Απέργη, Σάκη Παπαδημητρίου, dissonArt ensemble, Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν, Αντώνη Ανισέγγο, Βασίλη Μαντζούκη, Σαββίνα Γιαννάτου, Παύλο Παυλίδη, Mary’s flower Superhead.

    facebook.com/Polytropon-Recording-Studios-138561422965607

    Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη το 1992 ο Δήμος Βρύζας είναι βιολιστής και αυτοσχεδιαστής. Η δουλειά του επικεντρώνεται στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και την πειραματική μουσική. Σπούδασε αυτοσχεδιασμό με τους Fred Frith και Alfred Zimmerlin. Δέχτηκε ένα ευρύ φάσμα επιρροών, από την κλασική και την παραδοσιακή μουσική μέχρι τη rock, τη noise και την ambient. Σήμερα, τα ενδιαφέροντά του στρέφονται στη διερεύνηση των ηχητικών ορίων του βιολιού, στον πειραματισμό με το κοντράστ ακουστικού/ηλεκτρονικού ήχου και στην αναζήτηση νέων τρόπων μουσικής έκφρασης. Τα τελευταία χρόνια ταξιδεύει, ηχογραφεί και εμφανίζεται ζωντανά μαζί με σημαντικούς μουσικούς, στην Ελλάδα, την Ελβετία, την Πορτογαλία, την Γαλλία, το Βέλγιο, τη Γερμανία κ.ά.

    dimosvryzas.com

    __________________________________________________

    ≡ Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

    Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

    (0030) 213 00 40 496 / (0030) 69 45 34 84 45

    email: info@polychorosket.gr

    site: polychorosket.gr

    Facebook: facebook.com/tvcontrolcenter

    Instagram: instagram.com/tvcontrolcenter

    Soundcloud: soundcloud.com/tvcontrolcenter

    Στον χώρο του ΚΕΤ τηρούνται όλα τα υγειονομικά μέτρα που προβλέπονται για τους αμιγείς θεατρικούς χώρους.

    ]]>
    11387 0 0 0
    <![CDATA[Sound of Color #1]]> https://www.puzzlemag.gr/sound-of-color-1/ Sat, 19 Feb 2022 11:32:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11390 Sound of Color #1
    Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου 2022 | 21:00 | 7€
    πληροφορίες/κρατήσεις: 213 00 40 496 & https://www.viva.gr/tickets/music/sound-of-color-1/
    (scroll down for english)
    Μία φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης (κιθάρα, εφέ) προσκαλεί στο ΚΕΤ μουσικούς και visual artists για να δημιουργήσουν μαζί ένα in situ, οπτικοακουστικό project.
    Στο πρώτο “Sound of Color” της χρονιάς, αυτοσχεδιάζει με τον Μιχάλη Σιγανίδη (κοντραμπάσο), την Ερατώ Τζαβάρα (live visuals) και τη Ναταλία Μαντά (live visuals).
    ❝Δεσμεύοντας τις δύο βασικότερες ανθρώπινες αισθήσεις, την ακοή και την όραση, η σύμπραξη των δύο μουσικών και των δύο εικαστικών σκοπεύει να δημιουργήσει μια οπτικοακουστική εμπειρία όπου διαφορετικά μέσα συνομιλούν, ενσωματώνονται, αντιπαραβάλλονται, συγκρούονται και εν τέλει μας συγκινούν, θυμίζοντας τα λόγια της Μαριανίνας Κριεζή: «Θέλω να γίνει λίγη φασαρία επιτέλους. Έστω και για λίγο.» ❞
    __________________________________________________
    Sound of Color #1
    Friday, February 25th, 2022 | 21:00 | 7€
    info/reservations: 213 00 40 496 & https://www.viva.gr/tickets/music/sound-of-color-1/
    ]]>
    11390 0 0 0
    <![CDATA[ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ | Σαν Τον Ήλιο, Ζωντανή παρουσίαση του άλμπουμ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ae%ce%bb%ce%b9%ce%bf-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ae-%cf%80/ Sat, 19 Feb 2022 11:35:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11393 Industrial Events Presents:
    ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ
    "Σαν Τον Ήλιο" Live Presentation
    Σάββατο 7 Μαΐου 2022
    LouLou Is Present Πειραιώς 105
    Η πολυαναμενόμενη παρουσίαση του νέου δίσκου των ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ θα γίνει στο LOULOU IS PRESENT! Μια βραδιά γιορτής - το Σάββατο 7 Μαΐου, στον αριθμό 105 της οδού Πειραιώς.
    Ήταν τέλη του 2017 όταν τα ιδρυτικά μέλη της Λευκής Συμφωνίας έκαναν την «επανένωση της χρονιάς» ξεκινώντας ένα απίστευτο σερί δυνατών ζωντανών εμφανίσεων σε μεγάλες μουσικές σκηνές και φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα. Ήταν σα να μην είχαν σταματήσει ποτέ!
    Το νέο υλικό αναδυόταν ολοένα, και έτσι οι ηχογραφήσεις ξεκίνησαν και τον Μάρτιο του 2020, εν μέσω πανδημίας και καραντίνας, επέστρεψαν δισκογραφικά με το «Σαν τον Ήλιο». Ένα full length album δέκα κομματιών που βρήκε θερμή αποδοχή μαζί με διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς.
    Μέσα από το εσωτερικευμένο πλέγμα αναζητήσεων που τους χαρακτηρίζει από την αρχή τους, μας χάρισαν συνθέσεις που υπηρετούν πιστά τον χαρακτηριστικά διαχρονικό dark wave/post punk/dark rock ήχο της μπάντας. Ηχητικά μονοπάτια γεμάτα ατμόσφαιρες, ψυχεδέλεια και progressive πινελιές. Σαρανταεπτά λεπτά ενός στοιχήματος που έβαλαν - και το κέρδισαν.
    Βρισκόμαστε πλέον στην αρχή του 2022 και επιτέλους οι συνθήκες είναι κατάλληλες για εκείνη την ζωντανή παρουσίαση που δεν έγινε ως τώρα. Σε ένα σύντομο διάλειμμα από τις ηχογραφήσεις του έκτου δίσκου τους που αναμένεται να κυκλοφορήσει το νέο έτος, επιστρέφουν στη σκηνή για ένα live επανασύνδεσης με το κοινό τους. Μια γιορτή για το «Σαν τον Ήλιο» στην ολότητά του, εμπλουτισμένο με αγαπημένες επιλογές από όλη την δισκογραφία τους αλλά και την πρώτη εκτέλεση επί σκηνής της πιο πρόσφατης, αγγλόφωνης κυκλοφορίας τους, Black Twilight.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 13 ευρώ Τιμή Ταμείου: 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Η συναυλία θα διεξαχθεί σύμφωνα με τις ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις κατά την περίοδο της εκδήλωσης.
    LouLou is Present Πειραιώς 105 Αθήνα
    ]]>
    11393 0 0 0
    <![CDATA["Η μουσική του Anthony Braxton" ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-anthony-braxton-%ce%b5%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf/ Mon, 21 Feb 2022 12:00:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11397 Η μουσική του Anthony Braxton Τετάρτη 2 Μαρτίου 2022 Ώρα έναρξης 20:30   Ερμηνεία της Σύνθεσης ν.245 του Anthony Braxton. Ο Anthony Braxton είναι Αφροαμερικανός συνθέτης και πολυοργανίστας (πνευστά, σαξόφωνα κλπ). Συνθέτει εδώ και δεκαετίες συνθέσεις για μικρά σύνολα, ορχήστρες, χορωδιακά σύνολα, όπερες. Οι συνθέσεις του αποσκοπούν στην δημιουργία ενός νέου ιδιώματος που συνεχώς αλλάζει και μεταμορφώνεται δίνοντας την ευκαιρία στους μουσικούς να δημιουργούν μοναδικές ερμηνείες βασισμένες στην προσωπικότητα, τις αποφάσεις κατά την διάρκεια της εκτέλεσης και την συνεργατικότητα του συνόλου. Η σύνθεση ν.245 εκδόθηκε από το ίδρυμα Tri centric το οποίο ιδρύθηκε από τον A. Braxton μετά από την διεθνή αναγνώριση του μέσω της υποτροφίας MacArthur και ΝΕΑ Jazz master. Ήταν καθηγητής Μουσικής στο Mills College από το 1985 - 1990. Μέχρι σήμερα συνεχίζει να συνθέτει, να δίνει παραστάσεις και να εκδίδει δίσκους μαζί με εκατοντάδες που κυκλοφορούν. Η σύνθεση ν. 245 ανήκει στην 2η γενικά της Ghost Trance Music (GTM). Συνδυάζει συμβατική σημειογραφία ανοικτών κλειδιών, γραφικές παρτιτούρες και αυτοσχεδιασμό. Έμπνευση για τον συνθέτη αποτελεί η μουσική παράδοση των ιθαγενών της Αμερικής. Δίνει το δικαίωμα στους ερμηνευτές μέσω αποφάσεων κατά την εκτέλεση του έργου να αυτοσχεδιάσουν, να συμπεριλάβουν οποιαδήποτε άλλη σύνθεση του ή να καταφύγουν στο παράρτημα με γραφικές παρτιτούρες. Ο αριθμός και  συνδυασμός οργάνων ή φωνών είναι ανοικτός ξεκινώντας από ένα άτομο. Είναι από τις πιο γνωστές συνθέσεις του Anthony Braxton και αποτέλεσε αντικείμενο μελέτης μου από την έξαρση της πανδημίας μέχρι και σήμερα. Η μελέτη συμπεριλαμβάνει ανάλυση εργογραφίας και δισκογραφίας του, μελέτη των φιλοσοφικών κειμένων του και τριών τομών με σχόλια και οδηγίες για όλες τις συνθέσεις του. Η μουσική του Anthony Braxton αποτελεί ένα δώρο αισιοδοξίας σε δύσκολους καιρούς. Αποτελεί ένα νέο μουσικό σύμπαν που επιβεβαιώνει ότι η μουσική εργασία προϋποθέτει δημιουργικότητα πέρα από αισθητικές και ιδιώματα, σε μια εποχή που ακόμα είναι άγνωστο πώς θα εξελιχθεί.   Συντελεστές: Γιώργος Κοκκινάρης (κοντραμπάσο) Δάφνη Μέγγου (κλαρινέτο) Παντελής Λυκούδης (σαξόφωνο)   Βιογραφικά συντελεστών: Ο Παντελής Λυκούδης παίζει και διδάσκει σαξόφωνο. Έχει δώσει συναυλίες με διάφορα σύνολα στην Ευρώπη, ενώ τα βασικά του ενδιαφέροντα είναι η διαδοση της νέας μουσικής και ο ελεύθερος αυτοσχεδιασμός. Η Δάφνη Μέγγου μεγάλωσε στην Αθήνα και παίζει κλαρινέτο. Κύριοι τομείς της ενασχόλησής της με τη μουσική είναι το συμφωνικό ρεπερτόριο και η μουσική δωματίου. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με τη σύγχρονη μουσική και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Ο Γιώργος Κοκκινάρης παίζει κοντραμπάσο σε έργα σύγχρονης μουσικής και αυτοσχεδιασμού. Διατηρεί μια αναπτυσσόμενη δισκογραφία ενώ συνεργάζεται με συνθέτες και συνθέτριες από Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική επεκτείνοντας το ρεπερτόριο του κοντραμπάσο. Δημιουργεί παραστάσεις μουσικής μαζί με χορό και ποίηση. Εισιτήρια: Γενική 10€ Φοιτητικό, ανέργων, Άνω των 65 7€ ]]> 11397 0 0 0 <![CDATA[Steve Wynn LIVE : Opening Act Dustbowl | GAZARTE ROOF STAGE]]> https://www.puzzlemag.gr/steve-wynn-live-opening-act-dustbowl-gazarte-roof-stage/ Tue, 22 Feb 2022 11:21:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11401 STEVE WYNN
    Παρασκευή 15 Απριλίου
    GAZARTE ROOF STAGE
    Την συναυλία ανοίγουν οι Dustbowl
    O αγαπημένος Steve Wynnθα μας τιμήσει για μια βραδιά στο αγαπημένο μας Gazarte.
    Κυρίαρχη μορφή της αμερικανικής εναλλακτικής ροκ σκηνής, ανεξάντλητος συνθέτης, πολίτης του κόσμου. Από τα eighties και τις μέρες των θρυλικών Dream Syndicate*μέχρι και σήμερα, ο Steve Wynn δεν σταματά να γράφει μουσική και να δηλώνει παρών, ακούραστος και στις συνεργασίες του με άλλους μουσικούς (με μέλη των R.E.M., των Green On Red και πολλούς άλλους).
    Ο … “δικός μας” Steve (μετά από τόσες επισκέψεις μπορούμε πλέον να τον αποκαλούμε έτσι) επισκέπτεται ξανά την Αθήνα, για μια μοναδική solo συναυλία με όλα εκείνα τα τραγούδια που έχουν καθορίσει την σχεδόν 30χρονη καριέρα του.
    Ώρα προσέλευσης: 20:30 Ώρα έναρξης: 21:30
    COVID FREE EVENT : Είσοδος μόνο με πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης
    ]]>
    11401 0 0 0
    <![CDATA[O Γιάννης Αγγελάκας & 100°C στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Thu, 24 Feb 2022 13:15:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11404 Ένας από τους πιο ανήσυχους και επιδραστικούς καλλιτέχνες των τελευταίων 40 χρόνων βγαίνει ξανά στο δρόμο. Ο Γιάννης Αγγελάκας παίρνει τη μπάντα του, τους 100°C, και μετά από δυόμισι χρόνια επιστρέφει στη σκηνή για δύο εμφανίσεις στο Fuzz Live Music Club, το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Μαρτίου. Η αληθινή μουσική - και η τέχνη, γενικότερα - οφείλει να προφητεύει τα χειρότερα τις εποχές που οι άνθρωποι νομίζουν πως ευημερούν και τα καλύτερα όταν δυστυχούν, καταθλίβονται και πιστεύουν πως έχουν όλα χαθεί, υπενθυμίζοντάς τους πως πάντα, στο πιο βαθύ σκοτάδι, άνθιζε η συνείδηση και η ορμή για εξέλιξη. Έχουμε ακόμα πολλά γοητευτικά και δύσβατα μονοπάτια να περπατήσουμε. Έτσι λοιπόν, σε μια δυστοπική εποχή, έρχονται τα τραγούδια του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες μέχρι σήμερα, να μας θυμίσουν πως οι πραγματικά δημιουργικοί καλλιτέχνες πάντα έθεταν τις πιο καίριες ερωτήσεις. Εκτός από γνωστά και αγαπημένα κομμάτια, θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε το νέο υλικό που ετοίμασαν, μαζί με τη μπάντα του, το τελευταίο διάστημα, αφού σύντομα θα κυκλοφορήσει καινούργιος δίσκος. Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα και τα δύο νέα μέλη της παρέας, ο Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης.
    [caption id="attachment_11405" align="alignnone" width="841"] Print[/caption] Οργάνωση και επιμέλεια παραγωγής: Fuzz Productions - Novel Vox Η προπώληση ξεκινά στα 13€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 15€. Στο ταμείο, αν απομείνουν εισιτήρια, η τιμή θα είναι 17€. Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30. Το live ξεκινάει στις 21:30. Παρακαλούμε για την έγκαιρη προσέλευση των θεατών. COVID-FREE EVENT Για την είσοδο σας στη συναυλία θα πρέπει να επιδείξετε: Πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του Covid-19 ή έγκυρο πιστοποιητικό νόσησης Covid-19. Έγγραφο ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα / διαβατήριο / δίπλωμα οδήγησης) κατά την είσοδο. Τα άτομα ηλικιών κάτω των 16 ετών πρέπει να συνοδεύονται από γονέα ή κηδεμόνα, με την προϋπόθεση ότι και εκείνος θα επιδείξει έγγραφο ταυτοπροσωπίας και ένα από τα προαναφερθέντα πιστοποιητικά. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα fuzzclub.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο fuzzclub.gr]]>
    11404 0 0 0
    <![CDATA[JACK SAVORETTI LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/jack-savoretti-live/ Mon, 28 Feb 2022 11:46:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11411 JACK SAVORETTI

    EUROPIANA TOUR

     

    ΣΑΒΒΑΤΟ 3 Δεκεμβρίου 2022

     

    ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ & ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου 12:00

    Εισιτήρια:

    Καθήμενοι: early bird €38 / προπώληση €43

    Arena: early bird €34 / προπώληση €38

    Μετά την εξαιρετική συναυλία που μας χάρισε τον περασμένο Σεπτέμβριο στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, που έγινε sold out 2 εβδομάδες νωρίτερα, ο Jack Savoretti επιστρέφει στην Αθήνα μαζί με το συγκρότημά του στα πλαίσια της περιοδείας του “Europiana”.

    Ετοιμαστείτε για μια αξέχαστη βραδιά με τον Jack Savoretti το Σάββατο 3 Δεκεμβρίου στο γήπεδο TAE KWON DO.

    Μετά από τις αλλεπάλληλες αναβολές λόγω των μέτρων κατά του covid, ο Jack Savoretti εμφανίστηκε τελικά στο κατάμεστο Ωδείο του Ηρώδου Αττικού τον Σεπτέμβριο του 2021. Ήταν μια μοναδική βραδιά που έμεινε αξέχαστη τόσο για τον ίδιο αλλά και για το κοινό που δε σταμάτησε να τον χειροκροταεί και να τραγουδάει μαζί του όλες τις μεγάλες επιτυχίες του.

    Το άλμπουμ του Europiana κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2021 και είναι το δεύτερο άλμπουμ του που έφτασε το #1 των UK Charts μετά το “Singing to Strangers”. Ηχογραφήθηκε στο σπίτι του κατά τη διάρκεια της καραντίνας και πήρε εξαιρετικές κριτικές. Από τότε έχει δώσει πολλές συναυλίες στην Ευρώπη στα πλαίσια της ομώνυμης περιοδείας του.

    O Jack Savoretti είναι αδιαμφισβήτητα ένας από τους αγαπημένους καλλιτέχνες του ελληνικού κοινό το οποίο όμως και ο ίδιος αγαπάει πολύ. Δεν είναι τυχαίο, αφού 16 τραγούδια του παίζονται αυτή τη στιγμή στο ελληνικό ραδιόφωνο, ανάμεσά τους τα. “What More Can I Do”, “Whiskey Tango”, “Greatest Mistake”, «Love is On The Line”, “Who’s Hurting Who”,  “Too Much history” κ.α. Όλα αυτά τα τραγούδια καθώς και πολλά ακόμα θα έχουμε την ευκαιρία να τα ακούσουμε πάλι ζωντανά στις 3 Δεκεμβρίου.

     

    ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣΠέμπτη 24 Φεβρουαρίου 12:00

    Εισιτήρια:

    Καθήμενοι: early bird €38 / προπώληση €43

    Arena: early bird €34 / προπώληση €38

    https://www.viva.gr/tickets/music/jack-savoretti

    ]]>
    11411 0 0 0
    <![CDATA[Οι Therion στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-therion-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy-loulou-is-present/ Mon, 28 Feb 2022 11:49:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11414 THERION
    LEVIATHAN II TOUR 2022
    Σάββατο 10 Δεκεμβρίου
    PIRAEUS CLUB ACADEMY | LOULOU IS PRESENT Πειραιώς 105
    Οι πρωτοπόροι Σουηδοί του συμφωνικού metal, Therion, κλείνουν την Ευρωπαϊκή περιοδεία τους με ένα ανεπανάληπτο live στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present.
    Οι Therion ήταν πάντα το συγκρότημα που προκαλούσε τον εαυτό του να εξερευνήσει καινούργια μονοπάτια, ενώ παρέμενε πιστό στον πυρήνα του, στις πρωταρχικές και θεμελιώδεις, μουσικές του αξίες. Για το 17ο στούντιο άλμπουμ τους, ο ιθύνων νους και κιθαρίστας της μπάντας, Christofer Johnsson και ο συνεργάτης του, τραγουδιστής, Thomas Vikström έχουν δημιουργήσει κάτι που μέχρι πρότινος φαινόταν αδιανόητο και στους δύο. «Αυτήν τη φορά διερευνήσαμε από όλες τις διαφορετικές οπτικές γωνίες το μοναδικό πράγμα που είχε απομείνει», εξηγεί ο Christofer. «Αποφασίσαμε να προσφέρουμε στο κοινό αυτό που μετ' επιτάσεως απαιτούσε. Το "Leviathan" είναι το πρώτο άλμπουμ που σκόπιμα έχουμε γεμίσει με hits στο ύφος των Therion».
    Η ιστορία των Therion ξεκινά το 1987, όταν ο Christofer Johnsson έδωσε πνοή στο γκρουπ το οποίο αρχικά είχε ξεκινήσει ως μια death metal μπάντα με το όνομα Blitzkrieg. Επηρεασμένος από το άλμπουμ των Celtic Frost, «To Mega Therion», ονόμασε το συγκρότημα «Therion», που είναι περιττό να πούμε πως προέρχεται από την ελληνική λέξη «θηρίον».
    Η στροφή 180 μοιρών του συγκροτήματος συντελέστηκε το 1996 όταν με το άλμπουμ τους Theli, ο Johnsson άφησε πίσω τα «σκληρά» φωνητικά και υιοθέτησε στη μουσική του συμφωνικά μέρη αλλά και soprano τραγουδίστριες, καταφέρνοντας να «παντρέψει» μουσικά την metal ατμόσφαιρα με τα οπερετικά φωνητικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό, θεατρικό αποτέλεσμα. Πλέον, ο ορισμός του συμφωνικού metal είχε δοθεί!
    Από εκεί και μετά, η φήμη των Therion καθώς και του ίδιου του Christofer Johnsson, εκτοξεύτηκαν, τόσο με τα Vovin, το άλμπουμ των THERION με τις περισσότερες πωλήσεις όσο και με τις επόμενες κυκλοφορίες, Deggial και τις «υπερπαραγωγές», Lemuria και Sirius B. Ακολούθησαν τα Gothic KabbalahSitra AhraLes Fleurs du Mal - το πολύ τολμηρό εγχείρημα για να γιορτάσουν τα 25 χρόνια τους, που αποτελούταν από metal διασκευές σε γαλλικά pop τραγούδια του '60 και του '70 -, την metal όπερα Beloved Antichrist και το πιο πρόσφατο, που κυκλοφόρησε τον Γενάρη του 2021, Leviathan Ι - το πρώτο μέρος της εμπνευσμένης από τη μυθολογία τριλογίας, που αναμένεται να ολοκληρωθεί έως το 2023.
    Είναι σίγουρο ότι οι φανς των Therion θα χαρούν με την επερχόμενη μεγάλη περιοδεία τους που θα επισκεφθεί πολλές ευρωπαϊκές πόλεις και θα κλείσει με τη συναυλία τους στην Αθήνα στις 10 Δεκεμβρίου στο Piraeus  Club Academy | LOULOU is Present.
    Ακολουθείστε τους THERION:
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τρίτη 1 Μαρτίου
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 25 ευρώ Τιμή Ταμείου: 28 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    PIRAEUS CLUB ACADEMY | LouLou is Present Πειραιώς 105 Αθήνα Τηλ.: 210 3458 898
    Η συναυλία θα διεξαχθεί σύμφωνα με τις ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις κατά την περίοδο της εκδήλωσης.
    ]]>
    11414 0 0 0
    <![CDATA[One Man Drop + The Weather Underground Live!]]> https://www.puzzlemag.gr/one-man-drop-the-weather-underground-live/ Thu, 03 Mar 2022 12:10:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11418 19 Μαρτίου, Live @Death Disco: One Man Drop + The Weather Underground
    This is glue, strong stuff
    Είσοδος: 7 ευρώ Πόρτες: ανοίγουν στις 21.00
    Θα τηρηθούν τα υγειονομικά πρωτόκολλα που θα ισχύουν την ημερομηνία της συναυλίας
    One Man Drop: Η εκκίνηση των One Man Drop, τον Απρίλιο του 2014, τους βρήκε να αποτελούν στην ουσία ένα part-time side project τεσσάρων μουσικών που εκείνη την εποχή δραστηριοποιούνταν σε διάφορα άλλα σχήματα της Αθηναικής σκηνής. Έναν μόλις μήνα αργότερα η μπάντα ηχογράφησε τρία τραγούδια ("One Hits One", "With You", "Just Me"), τα οποία αποτέλεσαν και το παρθενικό τους EP, ενώ στα τέλη του 2015 εντάχθηκαν στο ομώνυμο ντεμπούτο full length album τους, που κυκλοφόρησε υπό τη δισκογραφική στέγη της Urban Sounds.
    Στη νέα τους μορφή, πλέον ως τρίο, με τα ιδρυτικά μέλη Πάνο και Νίκο να παραμένουν στη σύνθεση του σχήματος και τον Φοίβο να συμπληρώνει την εξίσωση, οι One Man Drop ηχούν πιο ευθύβολοι και ώριμοι παρά ποτέ, απόσταγμα του οποίου αποτελεί το EP "Flanging the Zinc" που κυκλοφόρησε στα τέλη Μαρτίου του 2018.
    Το νεοψυχεδελικό garage rock των One Man Drop φέρει μια rock'n'roll essence, ικανή να γκρουβάρει κάθε βασανισμένη rock ψυχή και άλλωστε δεν είναι τυχαίο πως παρά το πλήρως underground και low profile attitude τους, συχνά στο παρελθόν έγιναν αποδέκτες αξιόλογων συναυλιακών προτάσεων, τις οποίες βεβαίως φρόντισαν να εξαργυρώσουν στο 100% τους, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από τον μουσικό τύπο, που έδειχνε να έχει βρει ένα ακόμη κομμάτι του puzzle της διαρκώς ακμάζουσας εγχώριας ψυχεδελικής σκηνής.
    Τον τελευταίο χρόνο και έχοντας ενώσει τις δυνάμεις του με την Lina Koshka (Nochnoy Dozor) στα φωνητικά, το σχήμα έχει ηχογραφήσει νέο υλικό το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022 ενώ παράλληλα έχει ξεκινήσει επιλεγμένες εμφανίσεις σε διάφορες μουσικές σκηνές της Αθήνας και της επαρχίας.
    The Weather Underground: “Πίσω στα 00’s οι κύριοι Weather Underground ξεκινούν να συνθέτουν παράξενες, άβολες και βρώμικες μουσικές ιστορίες.
    Ηχογραφούν τον πρώτο τους δίσκο στο Royal Alzheimer Hall, στην Θεσσαλονίκη με τον Χρήστο και τον Τίτο, και τραγουδούν σε απόμερες γειτονιές εντός και εκτός Αθήνας.
    Το 2014 χάνουν την πυξίδα τους και εξαφανίζονται απότομα.
    Tο 2016, χωρίς καμιά προειδοποίηση επιστρέφουν με νέες εμφανίσεις, συνθέσεις, και ψυχοθεραπευτικές αγωγές.
    Ηχοραφούν τον 2ο δίσκο τους εν μέσω κυκλοφοριακής απαγόρευσης στα Urban Studios με τον Χαράλαμπο. Οδηγούνται στα άκρα, πήζουν, νοσούν, αυτοκαταστρέφονται.
    Μαζεύουν τα κομμάτια τους και με την επικείμενη φθινοπωρινή κυκλοφορία του 2ου δίσκου τους “The Recurring Trip”, ετοιμάζονται να παρουσιάσουν τις νέες τους συνθέσεις ανα την υφήλιο.”
    ]]>
    11418 0 0 0
    <![CDATA[Η ΑΛΗΘΕΙΑ ΕΙΝΑΙ" του Δημήτρη Δημητριάδη από την bijoux de kant]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%ce%bb%ce%b7%ce%b8%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%ce%b9%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%ae%cf%84%cf%81%ce%b7-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%b7%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ac%ce%b4/ Thu, 03 Mar 2022 12:17:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11422 Η  bijoux de kant

    παρουσιάζει

    το νέο έργο του Δημήτρη Δημητριάδη

    Η ΑΛΗΘΕΙΑ ΕΙΝΑΙ

    δεν περιμέναμε να έχει τόσο αίμα μέσα του

    Κεντρική Σκηνή

    Θέατρο του Νέου Κόσμου

    Από Δευτέρα 7 Μαρτίου

    Η bijoux de kant επιστρέφει στη σύγχρονη ελληνική δραματουργία με το νέο έργο του Δημήτρη Δημητριάδη «Η ΑΛΗΘΕΙΑ ΕΙΝΑΙ».

    Η παράσταση επιχειρεί μια κατάβαση σε μια σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης που βρίσκεται δίπλα μας και αναπαράγει στερεότυπα που αντιμάχονται κάθε διαφορετικότητα και «παρέκκλιση». Η bijoux de kant μιλά απροκάλυπτα για τη σκληρότητα της καθημερινότητας, τη συγκάλυψη της συναισθηματικής παθογένειας, τις στερεοτυπικές αντιλήψεις και τη στοχοποίηση του διαφορετικού. Μιλά για το σώμα, τη σεξουαλικότητα, τη συγγένεια, τη μνήμη, το τραύμα, την ταυτότητα. Μιλά για την σιωπηλή εξοικείωσή μας με τη βία.

    Η bijoux de kant επιστρέφει όχι για να επουλώσει ένα τραύμα του παρελθόντος αλλά για να το μετασχηματίσει και να αναρωτηθεί για το παρόν.

    Συντελεστές Κείμενο: Δημήτρης Δημητριάδης

    Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

    Σκηνικά-κοστούμια-φωτισμοί: bijoux de kant

    Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Παπασωτηρόπουλος

    Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη, Κωνσταντίνος Σκουρλέτης

    Teaser video: Γιώργος Αποστολόπουλος

    Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης

    Οργάνωση παραγωγής: Ασημένια Ευθυμίου

    Παίζουν: Μαρία Παρασύρη, Χάρης Χαραλάμπους-Καζέπης και ο Δημήτρης Παγώνης

    Παραγωγή: BIJOUX DE KANT

    Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

    Έναρξη παραστάσεων:

    Δευτέρα 7 Μαρτίου

    Τέλος παραστάσεων:

    Τρίτη 4 Απριλίου 2022

    Μέρες & Ώρες Παραστάσεων:

    Δευτέρα & Τρίτη: 21:15

    Τιμές εισιτηρίων:

    15€ γενική είσοδος, 12€ μειωμένο

    Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 15 ετών. Διάρκεια: 70 λεπτά

    Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

    https://www.viva.gr/tickets/theater/i-alitheia-einai/

    Το Θέατρο του Νέου Κόσμου έχει λάβει όλα τα απαραίτητα μέτρα υγειονομικής προστασίας και οι κανονισμοί λειτουργίας του συμμορφώνονται με την τρέχουσα νομοθεσία.

    ]]>
    11422 0 0 0
    <![CDATA[NICK WATERHOUSE | Promenade Blue Tour]]> https://www.puzzlemag.gr/nick-waterhouse-promenade-blue-tour/ Wed, 09 Mar 2022 11:56:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11429 NICK WATERHOUSE
    Promenade Blue Tour
    Πέμπτη 26 Μαΐου 2022 Θέατρο Πέτρας | Αθήνα
    Παρασκευή 27 Μαΐου 2022 Long Beach Club (Terra Republic) | Θεσσαλονίκη
    Ο Nick Waterhouse, o «σωτήρας» της soul, της rhythm & blues και του rock 'n' roll, έρχεται στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
    Ο Nick Waterhouse δημιουργεί κάτι πραγματικά καινούργιο εμπνεόμενος από τις πηγές της μουσικής, που τις γνωρίζει σε βάθος. Ξέρει πού θέλει να πάει και τι να κάνει. Θέλει να χτίσει ατμοσφαιρικά μουσικά τοπία γεμάτα μπλουζ, τζαζ, R&B και rock 'n' roll ρυθμούς. Θέλει να χαρίσει ανόθευτη χαρά!
    Ακριβώς γι' αυτό, οι συναυλίες του Nick Waterhouse αποτελούν μια εμπειρία γεμάτη vintage αισθητική, ρυθμούς rhythm and blues, μελωδίες που «διακτινίζουν» το κοινό στις εποχές των '50s και των '60s. Με τη μουσική του, δημιουργεί ένα ξέφρενο rock 'n' roll party.
    Ο Nick Waterhouse μεγάλωσε και πέρασε τις δύο πρώτες δεκαετίες της ζωής του σε μια παραθαλάσσια πόλη στη Νότια Καλιφόρνια κοντά στο Long Beach. Ένα σκηνικό γαλήνης και ηρεμίας: ο ωκεανός απλώνεται για ατελείωτα μίλια προς Βορρά και Νότο, οι κήποι καταπράσινοι και περιποιημένοι, τα σπίτια διώροφα, οι αυτοκινητόδρομοι ξετυλίγονται ατέρμονα, οι fast food αλυσίδες και τα mega εμπορικά κέντρα δεσπόζουν στο επίπεδο και αχανές τοπίο. Το σπίτι του όμως ήταν γεμάτο μουσικές.
    never cry on cold days (Never) never mind a trip on the freeway Because it's what I know (Never) I never cry on cold days (Never) never really set for the big change Learn to let things go And say, "Hey, blow wind, blow"
    Ο Nick Waterhouse λατρεύει το groove των αρχών της δεκαετίας του '60 στη μουσική της Νέας Ορλεάνης, το αμερικάνικο garage rock, την surf soul, τα διαμαντάκια της ποπ που κατέκλυζαν τα ερτζιανά από τα μικροσκοπικά τρανζιστοράκια της εποχής.
    Όπως ο ίδιος έχει δηλώσει, το τραγούδι που τον έκανε να θέλει να γίνει μουσικός ήταν το «Here comes the night» των Them. «Το άκουγα σχεδόν καθημερινά τα πρώτα 15 χρόνια της ζωής μου στο αυτοκίνητο της μητέρας μου. Είχε ένα CD με τα «Greatest Hits» του Van Morrison και αυτό ήταν το πρώτο τραγούδι. Με μάγεψε από την αρχή. Είχε αυτή την ενέργεια, την ατμόσφαιρα και το βάθος που νομίζω ότι με ακολουθεί όλη μου τη ζωή.»
    Τα άλμπουμ του Nick Waterhouse ανασύρουν μνήμες ενώ διακρίνονται από την τελειομανία και τη διορατικότητα, στοιχεία που τα βρίσκουμε σε όλα τα στάδια της παραγωγής, από το στούντιο έως το εικαστικό κομμάτι. Όλα, σκόπιμα σχεδιασμένα και στοχευμένα, αναβλύζουν δύναμη και συναίσθημα.
    Ο Nick Waterhouse αλλάζει και εξελίσσεται σε κάθε του βήμα μένοντας όμως πιστός στον δικό του, «Waterhouse ήχο», που πηγάζει όχι μόνο από τον ίδιο τον άνθρωπο και την κοσμοθεωρία του αλλά και από τη μέθοδο που χρησιμοποιεί. Ηχογραφεί τα πάντα σε μαγνητική ταινία, με αναλογικά μηχανήματα, σε ένα στούντιο γεμάτο μουσικούς που παίζουν ζωντανά, σε μονοφωνικές έγγραφές, όσο και όταν είναι δυνατόν.
    Τα άλμπουμ του Waterhouse - "Time's All Gone" το 2012, "Holly" το 2014, "Never Twice" το 2016, "Nick Waterhouse" το 2019 – αναδεικνύουν τη δύναμη του συναισθήματος. Πηγάζουν από μουσικές και ατμόσφαιρες του παρελθόντος, αλλά αναβρύζουν φρεσκάδα και ζωντάνια. Ένας πλούσιος και πολύχρωμος κόσμος γεμάτος λυρισμό, έρωτα και ευφορία αναδύεται από τα τραγούδια του. Ρυθμός, ρετρό αλλά όχι παλιός, γλυκιά νωχέλεια, χαρμολύπη και αισιοδοξία. Ο Nick Waterhouse λειτουργεί σαν μουσικός μετασχηματιστής, αλλάζει τη μουσική, την ανανεώνει και τη «σώζει».
    Μέσα από αυτά τα στοιχεία, ο Waterhouse απέκτησε το δικό του αφοσιωμένο κοινό καθώς επίσης και σημαντικούς υποστηρικτές και συνεργάτες όπως τον Ty Segall, τον Leon Bridges και τους Allah-Las (φίλος με τον Correia από την εποχή που και οι δύο ζούσαν στο Bay Area, έπαιξε και ήταν ο παραγωγός των δύο πρώτων άλμπουμ τους).
    Ο Nick Waterhouse επιλέγει το μπλε για να χρωματίσει το καινούργιο του άλμπουμ, Promenade Blue που κυκλοφόρησε στις 9 Απριλίου 2021 από την Innovative Leisure. Ρίχνει μία στοχαστική και συνειδητή ματιά στο παρελθόν αλλά γεμάτος πίστη, εμπιστοσύνη και αυτοπεποίθηση, συνθέτει μουσικά το μέλλον. Έρχεται να μας αποδείξει ότι το Promenade Blue δεν είναι η Νέα Υόρκη του Γκάτσμπυ στη δεκαετία του 1920 αλλά είναι η Καλιφόρνια του Waterhouse τη δεκαετία των 2020s. Μπορεί να εμπνέεται από το μυθιστόρημα «Ο Μεγάλος Γκάτσμπυ» του Francis Scott Fitzgerald και την εποχή του μεσοπολέμου, αλλά ο δίσκος Promenade Blue αντιπροσωπεύει την αναγέννηση, στρέφεται στο καινούργιο. Το άλμπουμ πλημμυρίζει από ενέργεια και δημιουργικότητα, οι ενορχηστρώσεις του Νick σε συνεργασία με τον συμπαραγωγό Paul Butler είναι συναρπαστικές και θα έβρισκε άνετα στέγη τόσο σε ένα club της Νέας Ορλεάνης όσο και δίπλα στους σύγχρονους του Marlon Williams και The Budos Band.
    Ο Nick Waterhouse έρχεται τον Μάϊο στην Ελλάδα για δύο βραδιές γεμάτες ζωντάνια και λυρικό μαγνητισμό!
    Ο ίδιος έχει δηλώσει για το ελληνικό κοινό σε παλιότερη συνέντευξη του στον Γιώργο Μουχταρίδη στη lifo: «Οι Έλληνες νιώθω ότι πιστεύουν στη μουσική. Πιστεύουν πως η μουσική έχει τη δύναμη να σε αλλάξει έστω και για μια στιγμή! Κάθε φορά που έρχομαι στην Ελλάδα είναι σαν να πίνω από μια πηγή και το περιμένω με λαχτάρα
    Οι προηγούμενες sold out εμφανίσεις του Nick Waterhouse στην Ελλάδα, προμηνύουν ότι οι δύο βραδιές, στις 26 Μαΐου στο Θέατρο Πέτρας στην Αθήνα και στις 27 Μαΐου στο Long Beach Club στο Terra Republic στη Θεσσαλονίκη, θα είναι συναρπαστικές, τόσο για το κοινό που τον έχει αγκαλιάσει όσο και για τον ίδιο που μοιάζει να το έχει αγαπήσει.
    Ένα μεγάλο πάρτι θα «ξυπνήσει» την πόλη! Ετοιμαστείτε!
    "She give me Katchi, All night long"
    Ακολουθήστε τον Nick Waterhouse στα social media: facebook | instagram | twitter
    Nick Waterhouse - Very Blue (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=E8IOu_JZv3o
    Nick Waterhouse - Place Names (Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=5bu5NXy9RRY
    Nick Waterhouse - B. Santa Ana, 1986 (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=O8RkPk_5pDs
    Nick Waterhouse - "Katchi" (feat. Leon Bridges) (Official Stream) https://www.youtube.com/watch?v=83eyUuL8fFk
    Ofenbach vs. Nick Waterhouse - Katchi (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=Ycg5oOSdpPQ
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 26 ευρώ Ταμείο: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva kiosk Τεχνόπολης, Yoleni's)
    Αθήνα Θέατρο Πέτρας Μελίνας Μερκούρη, 132 31 Πετρούπολη
    Θεσσαλονίκη Long Beach Club 55ο χλμ Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Κατερίνης, Δ.Κ. Πύδνας
    ]]>
    11429 0 0 0
    <![CDATA[ΤΑ ΤΟΥ ΒΟΥ - LIVE @ Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b2%ce%bf%cf%85-live-death-disco/ Wed, 09 Mar 2022 11:59:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11433 ta toy boy

    Παρασκευή 25 Μαρτίου

    Death Disco

    Opening Act: Royal Arch

    Οι ttoy boy έρχονται ξανά στην Αθήνα την Παρασκευή 25 Μαρτίου για ένα μοναδικό εορταστικό live στη σκηνή της Death Disco.

    Opening Act οι Royal Arch στην πρώτη τους live εμφάνιση.

    ta toy boy

    Οι ttoy boy δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2018 μετά από την επιθυμία του Γιώργου Μπέγκα (Liebe, Five Star Hotel), λόγω της αγάπης του για την indie pop και τη Sarah Records, να ηχογραφήσει κάποια τραγούδια που είχε συνθέσει και δεν είχαν κυκλοφορήσει ποτέ. Ζήτησε τη βοήθεια του Ηλία Σμήλιου (Mary's flower Superhead, Tendts, Grey Skies) στις κιθάρες και την ενορχήστρωση και μέσα σε λίγο καιρό είχαν τελειώσει την ηχογράφηση του This Town που κυκλοφόρησε από την Make Μe Ηappy Records τον Μάρτιο του 2019.  Χαρακτηρίζεται από έναν lo fi ήχο το οποίο κάνει  την indie pop των ΤΤΒ ακόμα πιο ξεχωριστή και ιδιαίτερη. Τη θέση του μπασίστα για τις ανάγκες των live εμφανίσεων πήρε ο Γιάννης Λιανόπουλος ο οποίος συμμετείχε και στην ηχογράφηση του δεύτερου LP των ta toy boy – Endless Life που κυκλοφόρησε στο ίδιο label τον Μάιο του 2021 . Συναυλιακά οι ΤΤΒ έχουν κινηθεί ενεργά σε όλη την Ελλάδα με κορυφαία στιγμή στη μέχρι τώρα πορεία τους τη συμμετοχή τους στο Release Festival (2019) με New Order, Johnny Marr, Morcheeba και Fontaines DC αποσπώντας τις καλύτερες κριτικές.

    Bandcamp | Facebook |Instagram | YouTube | Spotify

    Royal Arch

     

    Οι Royal Arch είναι μια πενταμελής μπάντα από την Αθήνα, η οποία δημιουργήθηκε το 2020 και αποτελείται από τους : Ηλία Μασρί (φωνητικά),  Νίκο Κόκκινο (κιθάρα), Ορέστη Λουκά (μπάσο), Ηλία Κόκκινο (ντραμς) και Βασίλη Δούση (κιθάρα). Η ελληνική νεανική μπάντα ανυπομονεί να εξερευνήσει τη μουσική και να δημιουργήσει έναν νέο ήχο, νέων διαστάσεων και να προσεγγίσει με μια νέα αισθητική την indie-rock/shoegaze σκηνή.

    Το “La Nuit” είναι το πρώτο single των Royal Arch που κυκλοφόρησε τον Δεκέμβρη του 2021 ενώ δύο μήνες αργότερα ακολούθησε το “Road To The Light”.  Αυτά τα δύο τραγούδια μόλις κυκλοφόρησαν σε 7”βινύλιο από την Make me Happy Records (EU), την Jigsaw Records (US) και την Fastcut Records (AS).

    Bandcamp | Facebook |Instagram | YouTube | Spotify

    Info:

    Παρασκευή 25.03

    Death Disco

    Doors open: 21.00

    Starts: 21.30

    Είσοδος: 5 €

    ]]>
    11433 0 0 0
    <![CDATA[Last details | FUNDRACAR x BAZOOKA]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-fundracar-x-bazooka/ Wed, 09 Mar 2022 12:02:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11437 FUNDRACAR x BAZOOKA Παρασκευή 11 Μαρτίου 2022 Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος) Εισιτήρια: 10€ (περιορισμένα early birds - SOLD OUT), 12€ (προπώληση), 14€ (ταμείο) Προπώληση από το δίκτυο Viva: • Online στο bit.ly/3KNTmbE • Τηλεφωνικά στο 11876 • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης FB event: facebook.com/events/260198952910338   Το πρόγραμμα της συναυλίας: Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:15 (το ταμείο του χώρου θα είναι ανοιχτό από τις 19:30) BAZOOKA on stage 21:30 - 22:45     FUNDRACAR on stage 23:05 - 00:20  FUNDRACAR Οι Fundracar δεν είναι “άλλη μια μπάντα”. Είναι η μοναδική μπάντα με έδρα την Ελλάδα, της οποίας το υλικό δεν μπορεί να καταταχθεί όχι σε ένα, ούτε σε δύο, ούτε καν σε τέσσερα είδη μουσικής. Κι όμως, αντί αυτό να οδηγεί σε απώλεια μουσικής ταυτότητας, είναι το στοιχείο που συνθέτει τη μοναδικότητα των Fundracar. Αυτό το “κάτι”, που ψάχνουν όλες οι μπάντες ώστε να ξεχωρίζουν από τις υπόλοιπες. Γιατί οι Fundracar παίζουν και Reggae, αλλά παίζουν και Punk. Παίζουν και Rock, αλλά παίζουν και Funk. Παίζουν με Ηλεκτρικές κιθάρες και Μπάσο, αλλά παίζουν και με Ηλεκτρονικά Synths και Human Beatbox. Κι όλα αυτά, με βάση τους τον ρυθμό των Drums, ενδεδυμένα με στίχο απρόσμενο και ανατρεπτικό, δημιουργούν ένα μουσικό κράμα που σε τριπάρει ενώ ταυτόχρονα σε βάζει να σκέφτεσαι, που σε διασκεδάζει ενώ ταυτόχρονα σε στραγγίζει συναισθηματικά. Με θεράποντα ιατρό τον Μάριο (κατά κόσμο Νταβέλη) και την κολεκτίβα των τροφίμων ψυχιατρείου που τον συνοδεύουν στα Studios και τις σκηνές ολόκληρης της χώρας, οι Fundracar μετρούν πλέον 13 χρόνια από το πρώτο Single και 10 χρόνια από το πρώτο Album, έχουν εμφανιστεί ζωντανά σε κάποια από τα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ της χώρας, σε δράσεις και αυτο-οργανωμένα Lives, ενώ έχουν στήσει και τις δικές τους συναυλίες. Website: https://fundracar.com YouTube: https://www.youtube.com/user/fundracar Instagram: https://www.instagram.com/fundracarband Facebook: https://www.facebook.com/Fundracar Spotify: https://spoti.fi/3ne8eGm Bandcamp: https://fundracar.bandcamp.com Soundcloud: https://soundcloud.com/fundracar   BAZOOKA Το ψυχεδελικό punk rock θωρηκτό των Bazooka, σχηματίστηκε στην Αθήνα το 2008, και από τότε έχει καταφέρει να περιοδεύσει 11 φορές στην Ευρώπη και μία στις ΗΠΑ το 2013. Το πρώτο τους single με τίτλο “Shame Take My Brain / Ravening Trip” (Inch Allah Records) κυκλοφόρησε το 2011, ενώ το 2012 σηματοδότησε την πρώτη τους συνεργασία με την αμερικανική Slovenly Recordings, για την κυκλοφορία του EP “I Want to Fuck All The Girls in My School”. Το ομότιτλο ντεμπούτο album τους, είδε το φως της δημοσιότητας το 2013, ενώ ακολούθησε το single “Δεμένος στο Κρεβάτι Σου” (Sound Effect Records, 2016), όπως και ο διάδοχος του ντεμπούτου τους, το σπουδαίο “Άχρηστη Γενιά” (Slovenly, 2016). Το 2017 ένωσαν δυνάμεις με μία από τις σημαντικότερες ελληνικές δισκογραφικές εταιρείες, την φημισμένη Inner Ear Records, μέσω της οποίας και κυκλοφόρησαν το EP “Ζούγκλα”. Όσο τα χρόνια περνούν και σε κάθε νέα δισκογραφική τους δουλειά, οι Bazooka διευρύνουν όλο και περισσότερο τους μουσικούς ορίζοντές τους, χωρίς να χάνουν τη δυναμική και τον ηλεκτρισμό του ήχου τους, ενώ σταδιακά επιστρέφουν στις ρίζες τους, δίνοντας έμφαση στον ελληνικό στίχο. Το πιο πρόσφατο album τους “Zero Hits” κυκλοφόρησε στις 18 Ιανουαρίου 2019, πάλι μέσω της Inner Ear Records, λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές από το κοινό και τον μουσικό Τύπο, ενώ η μπάντα περιόδευσε εκτενώς για την προώθησή του. Αυτήν την περίοδο οι Bazooka ηχογραφούν τον καινούργιο τους δίσκο ο οποίος θα κυκλοφορήσει το 2022. Facebook: https://www.facebook.com/bazookagreece Instagram: https://www.instagram.com/bazookaofficial Bandcamp: https://bazookabzk.bandcamp.com Spotify: https://spoti.fi/3tdPbPZ YouTube: https://bit.ly/3JWUB8g *** COVID-FREE EVENT Για την είσοδό σας στη συναυλία θα πρέπει να επιδείξετε: Πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του Covid-19 ή έγκυρο πιστοποιητικό νόσησης Covid-19. Έγγραφο ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα / διαβατήριο / δίπλωμα οδήγησης) κατά την είσοδο. Τα άτομα ηλικιών κάτω των 16 ετών πρέπει να συνοδεύονται από γονέα ή κηδεμόνα, με την προϋπόθεση ότι και εκείνος θα επιδείξει έγγραφο ταυτοπροσωπίας και ένα από τα προαναφερθέντα πιστοποιητικά.   ]]> 11437 0 0 0 <![CDATA[Ο Παύλος Παυλίδης & οι Hotel Alaska live στη Λάρισα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%ce%bf%ce%b9-hotel-alaska-live-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%bb%ce%ac%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b1/ Wed, 09 Mar 2022 12:07:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11443 Ο Παύλος Παυλίδης & οι Hotel Alaska live στη Λάρισα στο ΜΥΛΟ 1927 την Παρασκευή 25/03/2022
    Ο Παύλος Παυλίδης επιστρέφει στο Βόλο με τη νέα του μπάντα, τους Hotel Alaska, για να μας παρουσιάσουν τον καινούριο του δίσκο “Το Μαύρο Κουτί” που κυκλοφόρησε στις αρχές του Δεκέμβρη.
    Παράλληλα, τραγούδια από όλη τη δισκογραφία του επαναπροσεγγίζονται με διάθεση πειραματισμού, αποκτώντας μια νέα, φρέσκια εικόνα και μια καινούρια δυναμική. Δημιουργείται έτσι ένα ιδιαίτερο μουσικό αποτέλεσμα, που εκτείνεται από τη μυσταγωγία έως την έκρηξη, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ανακαλύψουμε εξ αρχής το έργο του.
    Οι Hotel Alaska είναι οι: Παύλος Παυλίδης: φωνή, κιθάρα Φώτης Σιώτας: βιολί, λούπες Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα Θάνος Μιχαηλίδης: τύμπανα
    Παύλος Παυλίδης & Hotel Alaska Παρασκευή 25 Μαρτίου 2022
    Πληροφορίες / κρατήσεις: 2416007460 *Ώρες λειτουργίας τηλεφώνου 17:00 – 22:00
    Ώρα προσέλευσης: 20:30 Ώρα έναρξης: 21:30 Προπώληση: 12€ Γενική Είσοδος: 14 ευρώ Σημεία Προπώλησης: - Snuff Tobacco Store - Βιβλιοπωλείο Καλτσάς
    >Ο χώρος ακολουθεί τις υγειονομικές διατάξεις όπως αυτές ορίζονται την εκάστοτε περίοδο. >Σύμφωνα με τα μέτρα που ισχύουν, η λειτουργία του χώρου είναι αποκλειστικά για πλήρως εμβολιασμένους ή νοσήσαντες το τελευταίο εξάμηνο, με υποχρεωτική επίδειξη κατά την είσοδο, πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης
    ]]>
    11443 0 0 0
    <![CDATA[Ο Παύλος Παυλίδης & οι Hotel Alaska live στo Βόλο στο Lab Art!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%ce%bf%ce%b9-hotel-alaska-live-%cf%83%cf%84o-%ce%b2%cf%8c%ce%bb%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-lab-art/ Wed, 09 Mar 2022 12:14:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11446 Ο Παύλος Παυλίδης & οι Hotel Alaska live στo Βόλο στο Lab Art το Σάββατο 26/03/2022
    Ο Παύλος Παυλίδης επιστρέφει στο Βόλο με τη νέα του μπάντα, τους Hotel Alaska, για να μας παρουσιάσουν τον καινούριο του δίσκο “Το Μαύρο Κουτί” που κυκλοφόρησε στις αρχές του Δεκέμβρη.
    Παράλληλα, τραγούδια από όλη τη δισκογραφία του επαναπροσεγγίζονται με διάθεση πειραματισμού, αποκτώντας μια νέα, φρέσκια εικόνα και μια καινούρια δυναμική. Δημιουργείται έτσι ένα ιδιαίτερο μουσικό αποτέλεσμα, που εκτείνεται από τη μυσταγωγία έως την έκρηξη, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ανακαλύψουμε εξ αρχής το έργο του.
    Οι Hotel Alaska είναι οι: Παύλος Παυλίδης: φωνή, κιθάρα Φώτης Σιώτας: βιολί, λούπες Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα Θάνος Μιχαηλίδης: τύμπανα
    Παύλος Παυλίδης & Hotel Alaska Σάββατο 26 Μαρτίου 2022
    Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936768448 *Ώρες λειτουργίας τηλεφώνου 17:00 – 22:00
    Ώρα προσέλευσης: 20:30 Ώρα έναρξης: 21:30
    Γενική Είσοδος: 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης:
    - Viva.gr, 11876 και στο δίκτυο συνεργατών της Viva, στα καταστήματα Public, Wind, Media Markt, στα βενζινάδικα Shell, BP, EKO, στα καταστήματα Metro και My Market.
    -Κεχαΐδης ΑΕ Μουσική Ήχος Φωτισμός, Κουταρέλια 29, Βόλος
    - Illusion St.Wear, Τάκη Οικονομάκη με Γκλαβάνη
    >Ο χώρος ακολουθεί τις υγειονομικές διατάξεις όπως αυτές ορίζονται την εκάστοτε περίοδο. >Σύμφωνα με τα μέτρα που ισχύουν, η λειτουργία του χώρου είναι αποκλειστικά για πλήρως εμβολιασμένους ή νοσήσαντες το τελευταίο εξάμηνο, με υποχρεωτική επίδειξη κατά την είσοδο, πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης
    ]]>
    11446 0 0 0
    <![CDATA[Ο Carpenter Brut για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-carpenter-brut-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Sun, 13 Mar 2022 12:17:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11449 ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ Como Esta Events presents CARPENTER BRUT

    Τιμή εισιτηρίου: προπώληση 25 ευρώ, ταμείο 30 ευρώ Σημεία προπώλησης: ΤICKET SERVICES – online: www.ticketservices.gr, call center: 2107234567, εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (οι τηλεφωνικές και οι online αγορές περιλαμβάνουν χρέωση υπηρεσίας 5% επί της τιμής του εισιτηρίου)

    Ο Carpenter Brut για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

    Τέσσερα χρόνια μετά την περιοδεία Leather Patrol με 130 παραστάσεις σε ολόκληρο το βόρειο ημισφαίριο στο ενεργητικό του, ο Carpenter Brut ξαναβγαίνει στον δρόμο με το δεύτερο μέρος της δεύτερης τριλογίας του: την περιοδεία Leather Terror Tour.

    Ο Γάλλος superstar φτάνει στη χώρα μας με το πολυσυζητημένο production που τον ακολουθεί σε όλες του τις ευρωπαϊκές εμφανίσεις: εντυπωσιακά φώτα, laser show, video wall, δυνατές μελωδίες και πολλά synths σε ένα show που θα αφήσει ιστορία.

    Μαζί του οι SIERRA.

    ]]>
    11449 0 0 0
    <![CDATA[New date: GODSLEEP / THEIR METHLAB / BOMBING THE AVENUE]]> https://www.puzzlemag.gr/new-date-godsleep-their-methlab-bombing-the-avenue/ Sun, 13 Mar 2022 12:27:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11453 Cult of the Amps presents:

    GODSLEEP

    THEIR METHLAB

    BOMBING THE AVENUE

    Νέα ημερομηνία: Παρασκευή 8 Απριλίου 2022

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

    FB event: https://www.facebook.com/events/449193350160236

    GODSLEEP

    Οι Godsleep σχηματίστηκαν το 2010 και έκτοτε έχουν χαράξει τον δικό τους δρόμο προς το heavy rock πάνθεον. Χαρακτηρίστηκαν από την πρώτη στιγμή ως ένα από τα πιο ελπιδοφόρα γκρουπ της heavy/psychedelic rock σκηνής, με σήμα κατατεθέν τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους.

    Για την προώθηση του ντεμπούτου τους “Thousand Sons of Sleep” (2015/Rock Freaks Records), το οποίο έλαβε εξαιρετικές κριτικές, πραγματοποίησαν την πρώτη τους headline ευρωπαϊκή περιοδεία το 2016, ενώ παράλληλα συμμετείχαν σε δημοφιλή φεστιβάλ του εξωτερικού.

    Το 2018 βρήκε τους Godsleep ακόμα ωριμότερους, να κυκλοφορούν το δεύτερό τους άλμπουμ με τίτλο “Coming of Age”, όπου αφενός κράτησαν τον πυρήνα του ήχου τους, με heavy/fuzzy κιθάρες, πυκνές μπασογραμμές και δυνατά groovy τύμπανα, αφετέρου τον εμπλούτισαν με κολλητικά γυναικεία φωνητικά, στα οποία συναντούμε τόσο στοιχειωτικές μελωδίες, όσο και τρομακτικές/ψυχεδελικές κραυγές.

    Το “Coming of Age”, που κυκλοφόρησε μέσω της, θρυλικής για την ελληνική underground rock σκηνή, Lab Records σε συνεργασία με τη Threechords Records, αντιμετωπίστηκε με διθυραμβικά σχόλια από το κοινό και τον Τύπο, ενώ οδήγησε τους Godsleep σε μια ακόμη headline ευρωπαϊκή περιοδεία το 2019.

    Ανάμεσα στα φεστιβάλ στα οποία έχουν συμμετάσχει οι Godsleep, συγκαταλέγονται τα Freak Valley (GER), Aquamaria (DE), Yellowstock (BEL), Red Smoke (PL), Electric Valley (IT), Exit (RS), Revolution (RO), Rockwave (GR), Los Almiros (GR), Release Athens (GR), Under the Sun (GR), Headz Up (DE), Dome of Rock (AT) και αρκετά ακόμα.

    Γράφτηκε για τους Godsleep:

    “A killer Stoner Rock album with so much fuzz and heavy riffs!” (Morefuzz.net)

    “Amie Makris, with her strong, smoky voice she manages to tear the listener.” (Metal.de)

    “The dynamics on ‘Thousand Sons of Sleep’ keep the listener engaged with enough variation to make things really tasty.” (Heavyplanet.net)

    “The reason why the record works so well is the musical chemistry which is fantastic. ‘Thousand Sons of Sleep’ is a deep and complex record with a lot to offer.” (The Sludgelord)

    https://www.facebook.com/Godsleepband

    https://www.instagram.com/godsleepofficial

    https://godsleep.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/0j8wt8rqBmGLbLSCgs1yNB

    https://www.youtube.com/GodsleepOfficialChannel

    THEIR METHLAB

    Οι Their Methlab είναι ένα instrumental rock trio. Ξεκίνησαν στα Γιάννενα το 2011, ενώ τα τελευταία χρόνια βρίσκονται στην Αθήνα. Ό ήχος τους, επηρεασμένος από τη heavy πλευρά της post-rock, κινείται ανάμεσα σε βαριές κιθάρες, δυνατά τύμπανα και μελωδικό μπάσο.

    Μέσα στα χρόνια μετρούν πολλές συναυλίες και εμφανίσεις σε φεστιβάλ, στέκια και μπαρ, ενώ το 2019 ολοκλήρωσαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως οι Jakob (NZ) και οι Toundra (ES).

    Κυκλοφορίες:

    “Their Methlab” EP, 2013

    “The Last Second” LP, 2019

    “Tsunami” EP, 2020

    https://www.facebook.com/TheirMethlab

    https://www.instagram.com/their_methlab

    https://theirmethlab.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/3QJ4hf3RC5ra7Enf25r0qk

    https://www.youtube.com/theirmethlab

     

    BOMBING THE AVENUE

    Oι Bombing the Avenue είναι ένα heavy rock συγκρότημα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν τον Σεπτέμβριο του 2010 και από τότε έχουν εμφανιστεί στους περισσότερους rock χώρους της Αθήνας, σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου, σε φεστιβάλ όπως το Schoolwave, το Plisskën και τo Surf Art Festival, με αποκορύφωμα τo Chiang Mai της Ταϊλάνδης όπου εκπροσώπησαν την Ελλάδα στο πλαίσιο του παγκόσμιου Battle of the Bands.

    Έχουν πλέον στο ενεργητικό τους τρεις δισκογραφικές δουλειές: το πρώτο τους ΕP “Avido” (2012), το LP “Civil Servant” (2015) και τον τελευταίο τους δίσκο “Dysfunctional” (2019).

    Με το τελευταίο τους άλμπουμ προδίδουν ουσιαστικά τη μουσική τους ωρίμανση και καταφεύγουν σε μονοπάτια διαφορετικά απ’ ό,τι έχουν συνηθίσει μέχρι τώρα. Το συγκρότημα αποτελείται από τα αδέρφια Πάνο (κιθάρα-φωνή), Δημήτρη (μπάσο) και Ιάσονα (drums). Στις αρχές του 2020 προστέθηκε στο γκρουπ ο Θοδωρής, ο οποίος έχει αναλάβει το ρόλο των δεύτερων κιθαρών γεμίζοντας έτσι συχνοτικά ακόμα περισσότερο τον ήχο των Bombing the Avenue.

    https://www.facebook.com/BombingTheAvenue

    https://www.instagram.com/bombingtheavenueofficial

    https://bombingtheavenue.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/4mENIxgcffzlvCTLbb6Je7

    https://www.youtube.com/bombingtheavenue

    ***

    Επικοινωνία:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    http://www.i-jukebox.gr

    https://www.anclub.gr

    cultoftheamps@i-jukebox.gr

    eva.kolomvou@gmail.com

    ***

    COVID-FREE EVENT

    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

    α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

    β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

    Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

    ]]>
    11453 0 0 0
    <![CDATA[Still Corners live at Gagarin]]> https://www.puzzlemag.gr/still-corners-live-at-gagarin/ Mon, 14 Mar 2022 12:14:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11459 2 Απριλίου 2022 GAGARIN STILL CORNERS + special guests
    Νέα ημερομηνία για τη συναυλία στο Gagarin
    Λόγω της τρέχουσας έξαρσης της πανδημίας του Covid-19 στην Ευρώπη, ολόκληρη η προγραμματισμένη Ευρωπαϊκή περιοδεια των Still Corners μετατίθεται για την ερχόμενη άνοιξη. Στα πλαίσια αυτής της αναγκαστικής αλλαγής, το συγκρότημα θα εμφανιστεί στην Αθήνα σε νέα ημερομηνία: 2 Απριλίου 2022 στο Gagarin.
    Τα ήδη πωληθέντα εισιτήρια ισχύουν κανονικά, ενώ η προπώληση εισιτηρίων για τη νέα ημερομηνία έχει ήδη ξεκινήσει.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    EΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση: 22 Ευρώ , 24 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr , Wind, Reload, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Web: www.detoxevents.gr Τηλ: 2109636489
    ]]>
    11459 0 0 0
    <![CDATA[Οι Social Distortion στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-social-distortion-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 15 Mar 2022 13:18:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11468
    Είναι γεγονός, οι Social Distortion στην Ελλάδα!
    Ένα χρόνιο απωθημένο και κρυφό όνειρο για τους fans τους στην Ελλάδα αλλά και διαρκές ζητούμενο για τον ίδιο το θεσμό του Rockwave Festival θα πραγματοποιηθεί επιτέλους στις 22 Ιουλίου στο Τerra Vibe.
    Μαζί τους οι Amenra, το συγκρότημα φαινόμενο με τη συγκλονιστική σκηνική παρουσία.
    ROCKWAVE FESTIVAL 2022
    Παρασκευή 22 Ιουλίου
    SOCIAL DISTORTION
    AMENRA
    + more Acts T.B.A.
    Pure Music at its Best!
    Το ROCKWAVE FESTIVAL επιστρέφει!
    Σε έναν κόσμο που αλλάζει, σε ένα κύμα αβεβαιοτήτων, σε μια ρευστή και περίπλοκη πραγματικότητα κανείς δεν μπορεί να προβλέψει το αύριο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι θα είναι πολύ διαφορετικό από αυτό που ξέρουμε ήδη.
    Εκείνο όμως που παραμένει πολύτιμη σταθερά, φιλόξενο καταφύγιο στην ευμετάβλητη ζωή μας δεν είναι τίποτα άλλο παρά η τέχνη και ιδίως η ΜΟΥΣΙΚΗ, η πιο κοινωνική και μαζική μορφή τέχνης. Η τέχνη της συναναστροφής, της συνύπαρξης και του μοιράσματος εμπειριών και συναισθημάτων. Η τέχνη που φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά μεταξύ τους, που μοιράζει απλόχερα συγκινήσεις που μένουν στο χρόνο και ανεξίτηλες στιγμές που θυμάσαι για πάντα.
    Έτσι, το Rockwave επιστρέφει για να θυμίσει τις λυτρωτικές ιδιότητες της ΜΟΥΣΙΚΗΣ και μάλιστα της αυθεντικής, καλής μουσικής. Αγνό, απλό, πιστό στις αξίες του, με τους δικούς του όρους και κανόνες, τιμά τις μουσικές του ρίζες, αφιερώνεται στις απαρχές μιας εποχής που επηρέασε όλη τη μουσική πορεία.
    Άλλωστε, και το ίδιο ως πρωτοποριακός καλλιτεχνικός θεσμός σφράγισε τη συναυλιακή κουλτούρα στην Ελλάδα χωρίς συμβιβασμούς και υποχωρήσεις.
    Επιστρέφει λοιπόν, ένα φεστιβάλ για τους αληθινούς λάτρεις της μουσικής, για τους παθιασμένους μουσικόφιλους. Ένα φεστιβάλ που θέλει να μιλήσει στην ψυχή σου, να σου χαρίσει αγνή, απλή, καθαρή χαρά. Να θυμίσει την καταγωγή και τη γένεση της ροκ μουσικής. Να μην αφήσει να ξεχάσουμε τους αληθινά πρωτοπόρους, αυτούς που πρώτοι χάραξαν νέα μονοπάτια και άνοιξαν το δρόμο για τους επόμενους.
    Εν αρχή ην η μουσική!
    Social Distortion
    «Ness is one of the most underrated pure songwriters in rock» – Los Angeles Times
    Κάπως έτσι καταλαβαίνεις ότι τα έχεις καταφέρει στο μουσικό στερέωμα:
    Έχεις παραμείνει στο επίκεντρο για τέσσερεις δεκαετίες με τους δικούς σου όρους, τον δικό σου χρόνο, τους δικούς σου κανόνες και όλο αυτό το διάστημα καταφέρνεις να αυξάνεις/ μεγαλώνεις/ επεκτείνεις την επιρροή σου. Κάθε άλμπουμ σου είναι καλύτερο από το προηγούμενο. Σε έχει καλέσει στη σκηνή ο ίδιος ο Bruce Springsteen, επειδή θέλει να παίξει μαζί σου ένα από τα τραγούδια σου. Έχεις περάσει καλές και άσχημες στιγμές, όμορφες και τραγικές ημέρες, αλλά κάθε βράδυ δίνεις το 100% του εαυτού σου και κάθε πρωί ξυπνάς κεφάτος, έτοιμος να ξανανέβεις στη σκηνή και να τα δώσεις όλα.
    Αυτή είναι η σύντομη εκδοχή της ιστορίας των Social Distortion – στην πλήρη έκδοση της θα ήταν μια τηλεοπτική μίνι-σειρά 10 επεισοδίων που θα την έβλεπες με κομμένη την ανάσα.
    Τα τελευταία 40 χρόνια, οι νονοί του punk από το Orange County της California έχουν δημιουργήσει έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, ένα είδος hard rockabilly/punk που πλαισιώνεται με τους βιωματικούς στίχους του Mike Ness. Ο χαρακτηριστικός φλογερός ήχος απ' τις κιθάρες τους, οι μοναδικές μελωδίες τους και η αξεπέραστη βραχνάδα του Ness είναι στοιχεία που παραμένουν αναλλοίωτα από το 1982 μέχρι και σήμερα. Την ίδια διαχρονικότητα διατηρούν και οι ιστορίες ανεκπλήρωτου έρωτα, απώλειας και άλλων βιωμάτων του Ness. «Ακούω αρκετά συχνά τον κόσμο να μου λέει "Φίλε η μουσική σου με βοήθησε να ξεπεράσω τις δύσκολες στιγμές" κι εγώ απαντώ "Και εμένα το ίδιο"», αναφέρει ο Ness. Οι Social Distortion κατάφεραν να κατακτήσουν αρκετές πρωτιές από τα πρώτα βήματα της σταδιοδρομίας τους. Το "Another State of mind" από τον πρώτο τους δίσκο, "Mommy's Little Monster" ήταν ενα από τα λίγα punk κομμάτια που έπαιζε το MTV. Η καταξίωση όμως ήρθε μέσα από το κλασσικό πλέον ομώνυμο τρίτο άλμπουμ τους που περιείχε τις μεγάλες επιτυχίες Story of my lifeBall & Chain, καθώς και την κλασική διασκευή του Ring of Fire του Johnny Cash. Ανάλογη ήταν η συνέχεια και με τον επόμενο δίσκο "Somewhere Between Heaven and Hell" με τα singles Bad Luck και When She Begins να ξεχωρίζουν. Και φυσικά οι επιτυχίες συνεχίστηκαν και με τα επόμενα δύο άλμπουμ τους, «White Light, White Heat, White Trash» και «Sex, Love and Rock 'n' Roll». Κομμάτια όπως τα I Was WrongDon't Drag Me DownReach for the SkyDon't Take Me for Granted καθώς και η εκπληκτική διασκευή του Under my thumb των The Rolling Stones, να είναι από τα πιο αγαπημένα των fans. Μόλις κυκλοφόρησε το "Hard Times and Nursery Rhymes" (που ο Ness επιμελήθηκε την παραγωγή για πρώτη φορά) κατέκτησε την 4η θέση στη λίστα «Top 200» του Billboard, θέση στην οποία κανένα άλλο άλμπουμ τους δεν είχε φτάσει μέχρι εκείνη τη στιγμή. Την εβδομάδα της κυκλοφορίας του, το άλμπουμ βρισκόταν στην κορυφή #1 της κατηγορίας «Independent Album» και στη δεύτερη θέση #2 της «Rock/ Alternative Album» κατηγορίας. Περιέχει όλα τα στοιχεία σήμα κατατεθέν των Social D, την χαρακτηριστική τους μίξη από punk, blues, rock 'n roll και country αλλά ταυτόχρονα ξεπερνά τα όρια του γνώριμου ήχου τους. Για αυτό και η μουσική τους απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό κάθε ηλικίας το οποίο συνεχώς διευρύνεται. «Βλέπω κόσμο που μας ακολουθεί από το Mommy's Little Monster να φέρνει τα παιδιά του στις συναυλίες μας αλλά και νέα παιδιά να φέρνουν τους γονείς τους σε αυτές» τονίζει ο Ness.
    Οι Social Distortion και ο Ness διανύουν πλέον την τέταρτη δεκαετία ύπαρξης τους έχοντας καταφέρει κάτι το αδιανόητο για τον χώρο του punk. Να μην «καούν».
    Αυτό οφείλεται καθαρά στην αυθεντικότητά τους ως συγκρότημα. Οι fans τους γνωρίζουν ότι η μπάντα και ο Ness βασίζονταν πάντα σε αυτήν – αυθεντικός ήχος, αυθεντικό όραμα, αυθεντικές ιστορίες παρανόμων, αυτοκίνητα και κιθάρες, πράγματα που αντέχουν και στο πέρασμα του χρόνου αποκτούν μεγαλύτερη αξία. Αυτές τις ημέρες θα βρεις τον Ness σε δυο μέρη: στη σκηνή να τα δίνει όλα με τους Social Distortion ή να τριγυρνά στους δρόμους, τα παζάρια και τα second hand μαγαζιά ψάχνοντας για vintage αντικείμενα όπως κιθάρες, ενισχυτές, ραδιόφωνα και μηχανές από μια εποχή που η γνησιότητα και η διάρκεια στο χρόνο ήταν αξίες ανεκτίμητες.
    Από την άλλη πλευρά η επιρροή τους σε νεότερες μπάντες όπως οι Green Day, Pearl Jam, The Offspring και Volbeat είναι εμφανής. Δεν είναι πλεονασμός ότι πολλοί τους χαρακτηρίζουν ως τους Rolling Stones του hardcore/punk.
    «Life goes by so fast You only wanna do what you think is right Close your eyes and it's past Story of my life»
    Amenra
    Ένα από τα συναρπαστικότερα συγκροτήματα του ακραίου εναλλακτικού ήχου έρχεται να ξορκίσει τους εσωτερικούς μας δαίμονες στο Rockwave.
    Ζόφος. Αυτή η λέξη περιγράφει τον ήχο και την ατμόσφαιρα των Βέλγων post-metal AMENRA.
    Η μουσική τους είναι προσιτή και ακραία ταυτόχρονα - δεν είναι ακραία μόνο λόγω του θορύβου και της παραμόρφωσης, αλλά κυρίως επειδή μπορεί να κάνει κάποιον να γονατίσει - κυριολεκτικά και μεταφορικά. Προκαλεί ακραία συναισθήματα έως ότου έρθει η κάθαρση, η λύτρωση. Το ίδιο συμβαίνει και στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Ο Colin H. van Eeckhout γονατιστός, στο βάθος της σκηνής, με την πλάτη στο κοινό, ουρλιάζει στο σκοτάδι, η φωνή του πνίγεται από τις κιθάρες, αλλά επιμένει, αντέχει. Αντηχεί τις σκέψεις όλων, τον πόνο, τη θλίψη, όποιο σκοτεινό συναίσθημα πνίγει τους θεατές, εκφράζει ό,τι θέλουν να βγάλουν από μέσα τους. Κάποια στιγμή σηκώνεται και στρέφεται στο κοινό. Βγαίνει στο φως. Ο πόνος είναι ακόμη εδώ αλλά είναι λιγότερο οξύς. Κάθαρση και Λύτρωση.
    Οι Amenra δημιουργήθηκαν το 1999 στη Δυτική Φλάνδρα στην πόλη Kortrijk, όταν ο τραγουδιστής Colin H. van Eeckhout και ο κιθαρίστας Mathieu Vandekerckhove εγκατέλειψαν το hardcore συγκρότημα Spineless γιατί ήθελαν να γράψουν μουσική με «περισσότερη καρδιά και ψυχή». Από τότε βάζουν καρδιά και ψυχή σε κάθε νότα, κάθε λέξη και εικόνα αλλάζοντας την πορεία της ζωής των ανθρώπων.
    «Έχουμε μια ιστορία να αφηγηθούμε και είναι πάντα η ίδια. Πάντα γράφω για τον πόνο της ζωής. Πάντα χρησιμοποιώ τις προσωπικές εμπειρίες ως αναφορά για να μιλήσω όσο πιο αληθινά και ειλικρινά μπορώ, από καρδιάς. Προσπαθώ να λυγίσω το σκοτάδι στο φως.... Από την αρχή, η πρόθεσή μας με τα Mass άλμπουμ ήταν να δημιουργήσουμε μια πλατφόρμα για αναστοχασμό, μια βάση για ενδοσκόπηση. Εκείνη τη στιγμή που γονατίζεις και κάνεις ερωτήσεις που δεν έχουν απαντήσεις»
    Η μουσική ταυτότητα των Amenra είναι ένα μείγμα doom metal, sludge metal, post-metal και hardcore punk ενώ παράλληλα μία βαθιά πνευματικότητα διαπνέει τους στίχους τους. Οι ατμοσφαιρικές ζωντανές τους εμφανίσεις έχουν χαρακτηριστεί ως "entrancing communions", μία συναρπαστική κοινωνία όσων συμμετέχουν, μια εμπειρία μέθεξη.
    Το 2021 κυκλοφόρησαν το "De Doorn" την πέμπτη full length δουλειά τους – η πρώτη που δεν εντάσεται στo πλαισιο των "Mass" κυκλοφοριών τους.
    Το "De Doorn" που σημαίνει αγκάθι γράφτηκε στα φλαμανδικά, την μητρική τους γλώσσα σαν μία πράξη απελευθέρωσης και αποκαλύπτει περισσότερο από όλα τα άλμπουμ τους το αληθινό πρόσωπο τους, αποτελεί την πιο γνήσια έκφρασή τους. Αρχικά γράφτηκε ως μέρος των περίφημων "Fire Rituals" που το συγκρότημα διοργάνωσε στη Γάνδη. Ερμήνευσαν τα τραγούδια γύρω από ένα τεράστιο ξύλινο γλυπτό μέσα στο οποίο οι θεατές είχαν ρίξει προσωπικά αντικείμενα ανθρώπων που είχαν χάσει ή και σημειώματα με «οδυνηρές» για αυτούς λέξεις – φράσεις. Όλα αυτά από τα οποία ήθελαν να απαλλαγούν. Ένα τελετουργικό εξαγνισμού, μια προσπάθεια να ανακουφιστεί η ψυχή, να απαλύνει τον πόνο της απώλειας. Μέσα από τη μουσική.
    «Η πρωτοποριακή μουσική τους είναι ακραία με κάθε δυνατό τρόπο: ηχητικά, συναισθηματικά και πνευματικά» όπως έγραψε ο Remfry Dedman στον The Independent.
    Η εμπειρία της ζωντανής εμφάνισης τους στο Rockwave festival θα είναι αποκαλυπτική!
    "I'm torn from you, I'm your old wound Your old wound Mother mine Sing me to sleep tonight To all I ever loved It's a solitary reign"
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στο facebook:
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 44 ευρώ Τιμή Ταμείου: 50 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Σημείωση: Μετά την ανακοίνωση όλων των προγραμματισμένων εκδηλώσεων του Rockwave Festival 2022, οι κάτοχοι εισιτηρίων και voucher των αναβληθέντων εκδηλώσεων του Rockwave Festival 2020 & 2021 θα έχουν τη δυνατότητα της αντικατάστασης των εισιτηρίων τους για την ημέρα της επιλογής τους. Αναλυτικές οδηγίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ]]>
    11468 0 0 0
    <![CDATA[Saints & Synthers: Ο Perturbator στο Gagarin το Σάββατο 30 Απριλίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/saints-synthers-%ce%bf-perturbator-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-30-%ce%b1%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85/ Wed, 16 Mar 2022 11:49:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11476 ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

    COMO ESTA EVENTS PRESENTS PERTUBATOR

    Τιμή εισιτηρίου: early bird 20 ευρώ, προπώληση 23 ευρώ, ταμείο 26 ευρώ Σημεία προπώλησης: Δίκτυο Viva, online, τηλεφωνικά στο 11876, Reload, καταστήματα Wind, Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία, Yoleni’s Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00 19:00)

    __“Με το πέρασμα του χρόνου ο Kent έχει εξελιχθεί σε τρομερό performer. Μόνο η παρουσία του αρκεί για να γεμίσει τη σκηνή.”_ - Rocking.gr

    “Από τα ιδιαίτερα live που κρατάς φυλαγμένα στην μνήμη του μυαλού σου, σε εκείνο το ξεχωριστό συρταράκι με το αταξινόμητο περιεχόμενο…” - Rockway.gr

    “Από θιασώτες της ηλεκτρονικής σκηνής, σε μεταλλάδες και γκοθάδες, έως θαμώνες μαγαζιών τύπου Second Skin, όλοι στάθηκαν ενωμένοι εν χορώ υπό το neon πεντάγραμμο του κυρίου James Kent” - Rockoverdose.gr

    Ο Γάλλος superstar των synths επιστρέφει στην Αθήνα για ένα και μοναδικό show στο Gagarin 205. Μετά τις προηγούμενες καθηλωτικές του εμφανίσεις που ξεσήκωσαν κοινό και κριτικούς ο James Kent προσγειώνεται στην Αθήνα με καινούργιο δίσκο και ένα εντυπωσιακό light show.

    Το καινούργιο album “Lustful Sacraments” έχει οδηγήσει τον ήχο του σε πιο σκοτεινά μονοπάτια διευρύνοντας ακόμα πιο πολύ το κοινό του. Industrial, new wave, synthwave και goth σκοτεινοί ήχοι δημιουργούν μια μυστηριακή ατμόσφαιρα.

    “… French dark-futuristic act Perturbator… [mixes] metal’s energy and lack of self-consciousness with the blazing synths of ’80s gore flicks and video games.” -Kerrang “…it’s dark and creepy and overwhelming…” – Decibel

    ]]>
    11476 0 0 0
    <![CDATA["Στιγμιότυπα Σαγήνης" έρχονται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b3%ce%bc%ce%b9%cf%8c%cf%84%cf%85%cf%80%ce%b1-%cf%83%ce%b1%ce%b3%ce%ae%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1/ Wed, 16 Mar 2022 11:50:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11481 Στιγμιότυπα Σαγήνης * Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Από 21 Μαρτίου έως 12 Απριλίου 2022 Η παράσταση, Στιγμιότυπα Σαγήνης, βασίζεται στο θεατρικό έργο του Ηοward Barker «13 Aντικείμενα - Σπουδές Υποδούλωσης» γραμμένο το 2003. O Βarker στο έργο του, προσπαθεί να εξερευνήσει την πηγαία ανάγκη των ανθρώπων να φτιάχνουν τις δικές τους μυθολογίες καθώς και την σημασία της συναισθηματικής μας εμπλοκής με τα αντικείμενα. Ξεπερνώντας την υλικότητα τους, τα αντικείμενα είναι φορείς των δικών μας ιστοριών, γίνονται αφορμή για να θυμηθούμε ή να ξανά αισθανθούμε, χάνουν την χρηστικότητα τους και λειτουργούν σαν διερώτηση για την σχέση μας με τον κόσμο και με εμάς τους ίδιους. Από μόνο του το έργο του Barker δημιουργεί ένα παιχνίδι ανάμεσα στους ανθρώπους και τα αντικείμενα καθώς είναι δεκατρείς ιστορίες αντικειμένων και όχι δεκατριών ανθρώπων και εκείνα δεν είναι καν δικά τους. Δικές τους είναι οι ιστορίες για αυτά, οι φαντασιώσεις και οι συνειρμοί και ίσως αυτό να αρκεί, σε έναν κόσμο που καταστρέφεται, σε έναν κόσμο που άλλωστε δεν είναι ποτέ αρκετός. Η σαγηνευτική αυτή διάσταση των μοιραίων συναντήσεων, όχι με ανθρώπους αλλά  κυρίως με τις αναμνήσεις μας. Το τράβηγμα στο μανίκι για το τι τελικά θα έπρεπε να ζούμε, το χτίσιμο των ιδεατών εαυτών μας, η αμηχανία που μας προκαλούν τελικά οι καθολικές έννοιες και η μυθοποίηση του περασμένου είναι μερικά από τα βασικά θέματα | ερωτήματα της παράστασης. Mε αναφορά την τεχνική του «θεάτρου εν θεάτρω» η παράσταση προσπαθεί να προσεγγίσει εκείνο το μεταθεατρικό στάδιο που συνδέει το δίπολο ανάμεσα σε μυθοπλασία και πραγματικότητα. Στη σκηνή εξελίσσεται η κωμικό - δραματικότητα της προετοιμασίας του θεάτρου αλλά και οι ιστορίες που συνδέονται με εκείνη σε όλη την διάρκεια της. Σε αυτή την ιδιάζουσα συνθήκη, οι σχέσεις ανάμεσα σε ηθοποιούς και θεατές είναι διαπραγματεύσιμη, το ίδιο και η σχέση εξουσίας του σκηνοθέτη με τους ηθοποιούς του.   Μια κριτική στην ιδέα της ιδιοφυίας, της αδιαπραγμάτευτης εκείνης καλλιτεχνικής περσόνας. Μια εξερεύνηση της ανάγκης να αντιληφθούμε και να γίνουμε αντιληπτοί, της ανάγκης να ακουστούμε και να μας ακούσουν καθώς και να νοιώσουμε και να μας νοιώσουν. Η παράσταση προσπαθεί να θέσει το ερώτημα, γιατί αυτός ο κόσμος δεν είναι ποτέ αρκετός και γιατί εμείς τελικά προσπαθούμε μανιωδώς να γίνουμε αρκετοί σε εκείνον και αν όχι έτσι, κάπως έτσι τέλοσπαντων!   *Μια παράσταση βασισμένη στο Θεατρικό έργο του Ηοward Barker «13 Aντικείμενα - Σπουδές Υποδούλωσης». Σκηνοθεσία & Διασκευή: Παναγιώτης Βασιλειάδης Δραματουργική Επεξεργασία & Διασκευή: Χάρης Μπαλασόπουλος Μτφρ πρωτότυπου κειμένου: Σεραφείμ Βελέτζας Βοηθός Σκηνοθέτη: Tερέζα Μόσχου Επιμέλεια Κίνησης: Θάνος Ραγκούσης   Σκηνικά: Διώνη Αριδά Κουστούμια: Ουρανία Φραγγέα Μουσική: Κωσταντίνος Μπατσής & Γιωργής Καρράς Ηθοποιοί (αλφαβητικά): Θάνος Γρίβας, Νικόλας Δροσόπουλος, Μαριαλένα Ηλία, Χριστίνα Κουταλιάγκα, Χάρης Φραγκούλης Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Εταιρεία ΡΕΟΝ   Γενική είσοδος 12 ευρώ, μειωμένο 10 ευρώ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ  https://www.viva.gr/tickets/theater/stigmiotypa-saginis/   Διάρκεια: 90΄]]> 11481 0 0 0 <![CDATA[Η LP και οι Hooverphonic στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-lp-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-hooverphonic-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 16 Mar 2022 13:06:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11484 Release Athens υποδέχεται την υπέροχη LP και τους αγαπημένους Hooverphonic - έχοντας ξανά στη σύνθεσή τους την Geike Arnaert στα φωνητικά - τη Δευτέρα 27 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Μαζί με τους headliners, London Grammar, συγκροτούν ένα lineup που υπόσχεται μια αξέχαστη καλοκαιρινή βραδιά ονειρικής pop μουσικής. Η Laura Pergolizzi, γνωστή και ως LP, γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη αλλά μετακόμισε στο Λος Άντζελες για να διεκδικήσει τη θέση της στον πυκνοκατοικημένο κόσμο των singers-songwriters. Με την ιδιαίτερη παρουσία της, μια μοναδική μίξη Chrissie Hynde με Patti Smith, τα ξεχωριστά φωνητικά και το αδιαμφισβήτητο συνθετικό ταλέντο, η LP άρχισε να ξεχωρίζει με σταθερά βήματα. Αν και μπήκε στη δισκογραφία το 2001, έπρεπε να περιμένει μέχρι το 2012 και την κυκλοφορία του single “Into The Wild” για να αναγνωριστούν οι ικανότητες της. Παράλληλα, όμως, είχε προλάβει να δώσει τραγούδια της σε μερικά από τα μεγαλύτερα pop ονόματα της παγκόσμιας σκηνής, όπως οι Backstreet Boys, η Christina Aguilera, η Rita Ora και, φυσικά, η Rihanna για την οποία έγραψε (στο αγαπημένο της γιουκαλίλι) το “Cheers (Drink To That)” που έφτασε στο top 10 των charts στις ΗΠΑ. Το τι έγινε στη συνέχεια είναι κάτι που το ελληνικό κοινό γνωρίζει μάλλον καλύτερα από οποιοδήποτε άλλο. Το “Lost On You” γνώρισε τεράστια επιτυχία, αρχικά στην Ελλάδα πριν σαρώσει τα charts στον υπόλοιπο κόσμο. Όμως, η λίστα με τα εξαιρετικά τραγούδια της δεν εξαντλείται εύκολα. Τα “Tokyo Sunrise”, “Levitator”, “Wasted Love”, “Someday”, “Fighting With Myself”, καθώς και κομμάτια που ξεχώρισαν από τον πρόσφατο δίσκο της, ο οποίος γράφτηκε τον καιρό της πανδημίας, όπως τα “One Last Time”, “When We Touch”και “The One That You Love", έχουν συγκεντρώσει εκατομμύρια plays, αποδεικνύοντας ότι η επιμονή και η ειλικρίνεια ενός καλλιτέχνη δεν περνάει ποτέ απαρατήρητη. Follow LP: Official site Facebook Instagram YouTube Οι Hooverphonic δημιουργήθηκαν το 1995, στο Βέλγιο, από τους Alex Callier και Raymond Geerts οι οποίοι αποτελούν τον πυρήνα του συγκροτήματος μέχρι σήμερα. Ξεκινώντας από το trip hop των 90s, δεν σταμάτησαν να προσθέτουν νέα στοιχεία στην παλέτα τους με το αποτέλεσμα να είναι πάντα κινηματογραφικό, γι’ αυτό και τα τραγούδια τους έχουν ντύσει αρκετές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, όπως “Stealing Beauty”, “I Know What You Did Last Summer”, “CSI”, “Entourage”, “The Umbrella Academy” κτλ. Έχουν συνεργαστεί με αρκετές, ιδιαίτερα ταλαντούχες τραγουδίστριες, αλλά αυτή που ξεχώριζε πάντα ήταν η Geike Arnaert, η φωνή πίσω από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους, που ξαναπήρε τη θέση της ως βασική τους ερμηνεύτρια το 2020. Αξέχαστα τραγούδια, που έχουν αγαπηθεί ιδιαίτερα από το ελληνικό κοινό, όπως τα “Eden”, “Mad About You”, “2 Wicky”, “Anger Never Dies”, “This Strange Effect”, “The World Is Mine”, "Jackie Cane" θα αποτελέσουν το ιδανικό soundtrack στην Πλατεία Νερού αυτό το καλοκαίρι. Follow Hooverphonic: Official site Facebook Instagram YouTube   Η προπώληση συνεχίζεται προς 40. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) + Parov Stelar & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) 2. London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) + Pet Shop Boys & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) 3. London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) + Massive Attack & more tba (3/7/22, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11484 0 0 0 <![CDATA[Last details | ONE HOUR BEFORE THE TRIP x HYPNOTIC NAUSEA]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-one-hour-before-the-trip-x-hypnotic-nausea/ Thu, 17 Mar 2022 11:18:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11490 Cult of the Amps presents:

    ONE HOUR BEFORE THE TRIP HYPNOTIC NAUSEA

    Παρασκευή 18 Μαρτίου 2022

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

    Time schedule:

    20:45 doors open

    21:45 - 22:55 HYPNOTIC NAUSEA on stage

    23:15 - 00:25 ONE HOUR BEFORE THE TRIP on stage

    FB event: www.facebook.com/events/678139846878508

    NE HOUR BEFORE THE TRIP

    Οι One Hour Before the Trip γεννήθηκαν τον Οκτώβριο του 2004 και μετά από μια περίοδο αναζητήσεων για τη θέση πίσω από το μικρόφωνο, μετά την αποχώρηση του αρχικού τους τραγουδιστή, πήραν την απόφαση να προχωρήσουν ορχηστρικά, καθώς εκείνη την περίοδο άνθιζε το ιδίωμα του post/instrumental rock. Το όνομα του γκρουπ προέρχεται από τις δραμαμίνες που πρέπει να πάρει κάποιος μια ώρα πριν το ταξίδι.

    Έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα 4 στούντιο άλμπουμ (“#1” - 2006, “#2” - 2010, “#3” - 2013, “Boarding Pass” - 2015) και μια συλλογή (“Splitter Compilation” - 2015), ενώ έχουν περιοδεύσει σε Ελλάδα, Τουρκία και Βαλκάνια.

    Πλέον έχουν ολοκληρώσει την ηχογράφηση και παραγωγή του 5ου τους στούντιο άλμπουμ, το οποίο ευελπιστούν να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022.

    Μέσα από την ιστοσελίδα των One Hour Before the Trip, υπάρχει η δυνατότητα free download της δισκογραφίας τους.

    Το σχήμα αποτελείται από τους:

    Νίκο Σαρακενίδη στον ήχο

    Ισμήνη Σταρίδα στα φώτα

    Δημήτρη Κατέβα στα τύμπανα

    Νίκο Καραδοσίδη στο μπάσο, πλήκτρα

    Βασίλη Καραγιάννη στην κιθάρα

    Μάνο Κουτσούκο στην κιθάρα

    Website: http://www.ohbtt.com

    Facebook: https://www.facebook.com/ohbtt

    Instagram: https://www.instagram.com/ohbtt

    Bandcamp: https://ohbtt.bandcamp.com

    YouTube: https://www.youtube.com/onehourbeforethetrip

    HYPNOTIC NAUSEA

    Οι Hypnotic Nausea δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2013 και έχουν συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.ά.

    Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας.

    Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”.

    Στις αρχές του 2019 κυκλοφόρησαν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση.

    Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album.

    Website: https://www.hypnoticnausea.com

    Facebook: https://www.facebook.com/hypnoticnausea

    Instagram: https://www.instagram.com/hypnoticnausea

    Bandcamp: https://hypnoticnausea.bandcamp.com

    Spotify: https://spoti.fi/3ni8bsR

    YouTube: https://www.youtube.com/hypnoticnauseaofficial

    ***

    Επικοινωνία:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    http://www.i-JUKEBOX.gr

    https://www.anclub.gr

    cultoftheamps@i-jukebox.gr

    eva.kolomvou@gmail.com

    ***

    COVID-FREE EVENT

    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

    α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

    β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

    Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

    ]]>
    11490 0 0 0
    <![CDATA[PLISSKËN FESTIVAL 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/plissken-festival-2022/ Thu, 17 Mar 2022 14:20:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11494 Το Plisskën Festival επιστρέφει το καλοκαίρι του 2022 με μερικά από τα κορυφαία ονόματα της παγκόσμιας σύγχρονης μουσικής σκηνής     2 ημέρες, 4 stages, 40+ καλλιτέχνες, art & visual installations από το ADAF, ένα Food Court με τις καλύτερες ελληνικές και διεθνείς γεύσεις, δροσερά καλοκαιρινά cocktail, εξωτερικοί Lounge χώροι και πολλές άλλες δραστηριότητες!  
    Headliners στο φετινό Plisskën θα είναι η «ψυχή» του downtempo BONOBO,
    από τα πλέον αγαπημένα και πολυαναμενόμενα acts, αλλά και ο πολυτάλαντος Καναδός CARIBOU, από τους σημαντικότερους δημιουργούς σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής με ένα οπτικοακουστικό show που θα αναδείξει το μεγαλείο του.
    A WONDROUS NIRVANA ❯❯ BONOBO REMAINS UNCHALLENGED
    COLOURFUL, EMOTIVE DANCE MUSIC ❯❯ CAN’T DO WITHOUT YOU CARIBOU
    Μοναδικές live εμφανίσεις από τη σύγχρονη ιέρεια της «fem rap» Princess Nokia, τον πολλά υποσχόμενο Βρετανό ράπερ Slowthai, την πρωτοποριακή Αμερικανίδα Dj Avalon Emerson, τη χαρισματική surf pop μπάντα Beach Bunny, τον Νορβηγό-φαινόμενο Boy Pablo, τον εντυπωσιακό underground ράπερ Jay Electronica, τον ασυμβίβαστο Εσθονό TOMM¥ €A$H και την εκρηκτική περσόνα Yves Tumor & Its Band.
    Το lineup θα συμπληρώσουν live / Dj set από παγκοσμίως αναγνωρισμένους καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής και techno μουσικής σκηνής όπως οι AlexisDJ PythonEffyFrench 79GodfordLCYLouisahhhRosa AnschützrRoxymoreSherelle και η Παλαιστίνια «βασίλισσα» της techno, Sama’ Abdulhadi. Μεγάλο μέρος του lineup του Plisskën Festival 2022 αποτελούν παγκοσμίως αναγνωρισμένοι καλλιτέχνες που θα βρεθούν για πρώτη φορά στην Αθήνα όπως οι Mala RodríguezKampire, keiyaA, KOKOKO!Lea PorcelainPeladaSpace Afrika και Tropical Fuck Storm. Από τα πιο πολυαναμενόμενα live acts της φετινής χρονιάς θα είναι αυτά της δισκογραφικής εταιρείας PC Music, το μέλλον της pop, όπως έχει χαρακτηριστεί, με πρώτη εμφάνιση στην Ελλάδα των EasyFunHannah DiamondHydNamasendaPetal Supply και Umru.
    To BLACKABLACKABLACKA θα παρουσιάσει τον παραγωγό και visual artist Barkley Bandon, το Dj δίδυμο Black Athena, την electro και experimental παραγωγό Grace Ow, τον Αμερικανό Goya Gumbani, τον ορμητικό screamo ράπερ Kijha, το crew του Melody Gang και τους εκρηκτικούς afro-beat ήχους του Ofili.
    #MUSIC SOUNDS BETTER WITH YOU
    ❯❯TICKETS
    ◦ Τιμές εισιτηρίων:
    12 & 13 Ιουνίου 2022
    Α’ TIER
    39€ μονοήμερο // 70€ διήμερο
    ➤Διάθεση εισιτηρίων:
    Δίκτυο Viva:
    Τηλεφωνικά: 11876
    ◦ Σημεία προπώλησης:
    Reload
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    ➤ Χώρος
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    ➤Πληροφορίες:
    ]]>
    11494 0 0 0
    <![CDATA[New date | ONE HOUR BEFORE THE TRIP x HYPNOTIC NAUSEA]]> https://www.puzzlemag.gr/new-date-one-hour-before-the-trip-x-hypnotic-nausea/ Fri, 18 Mar 2022 11:21:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11504 *** Λόγω κρούσματος covid, η συναυλία μεταφέρεται για τις 27/5 ***

     Cult of the Amps presents:

    ONE HOUR BEFORE THE TRIP HYPNOTIC NAUSEA

    Παρασκευή 27 Μαΐου 2022

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

    * Τα ήδη πωληθέντα εισιτήρια ισχύουν για τη νέα ημερομηνία

    FB event: www.facebook.com/events/678139846878508

    ONE HOUR BEFORE THE TRIP

    Οι One Hour Before the Trip γεννήθηκαν τον Οκτώβριο του 2004 και μετά από μια περίοδο αναζητήσεων για τη θέση πίσω από το μικρόφωνο, μετά την αποχώρηση του αρχικού τους τραγουδιστή, πήραν την απόφαση να προχωρήσουν ορχηστρικά, καθώς εκείνη την περίοδο άνθιζε το ιδίωμα του post/instrumental rock. Το όνομα του γκρουπ προέρχεται από τις δραμαμίνες που πρέπει να πάρει κάποιος μια ώρα πριν το ταξίδι.

    Έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα 4 στούντιο άλμπουμ (“#1” - 2006, “#2” - 2010, “#3” - 2013, “Boarding Pass” - 2015) και μια συλλογή (“Splitter Compilation” - 2015), ενώ έχουν περιοδεύσει σε Ελλάδα, Τουρκία και Βαλκάνια.

    Πλέον έχουν ολοκληρώσει την ηχογράφηση και παραγωγή του 5ου τους στούντιο άλμπουμ, το οποίο ευελπιστούν να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022.

    Μέσα από την ιστοσελίδα των One Hour Before the Trip, υπάρχει η δυνατότητα free download της δισκογραφίας τους.

    Το σχήμα αποτελείται από τους:

    Νίκο Σαρακενίδη στον ήχο

    Ισμήνη Σταρίδα στα φώτα

    Δημήτρη Κατέβα στα τύμπανα

    Νίκο Καραδοσίδη στο μπάσο, πλήκτρα

    Βασίλη Καραγιάννη στην κιθάρα

    Μάνο Κουτσούκο στην κιθάρα

    Website: http://www.ohbtt.com

    Facebook: https://www.facebook.com/ohbtt

    Instagram: https://www.instagram.com/ohbtt

    Bandcamp: https://ohbtt.bandcamp.com

    YouTube: https://www.youtube.com/onehourbeforethetrip

    HYPNOTIC NAUSEA

    Οι Hypnotic Nausea δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2013 και έχουν συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.ά.

    Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας.

    Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”.

    Στις αρχές του 2019 κυκλοφόρησαν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση.

    Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album.

    Website: https://www.hypnoticnausea.com

    Facebook: https://www.facebook.com/hypnoticnausea

    Instagram: https://www.instagram.com/hypnoticnausea

    Bandcamp: https://hypnoticnausea.bandcamp.com

    Spotify: https://spoti.fi/3ni8bsR

    YouTube: https://www.youtube.com/hypnoticnauseaofficial

    ***

    Επικοινωνία:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    http://www.i-JUKEBOX.gr

    https://www.anclub.gr

    cultoftheamps@i-jukebox.gr

    eva.kolomvou@gmail.com

    ***

    COVID-FREE EVENT

    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

    α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

    β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

    Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

    ]]>
    11504 0 0 0
    <![CDATA[ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%85%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-live/ Fri, 18 Mar 2022 11:23:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11508 Τα Υπόγεια Ρεύματα ανεβαίνουν στη σκηνή του Σταυρού του Νότου για ένα μοναδικό live την Παρασκευή 1 Απριλίου!

     

    Τα Υπόγεια Ρεύματα επιστρέφουν δυναμικά σε αυτό που αγαπούν περισσότερο, στις συναυλίες! Ο ξεσηκωτικός ήχος του τρίο εμπλουτίζεται με την προσθήκη του φίλου και συνεργάτη τους Τηλέμαχου Μούσα στις κιθάρες, που συμβάλει καθοριστικά στο ηχητικό αποτέλεσμα.

    Με ένα ηλεκτρικό σετ  που περιλαμβάνει τα νέα αλλά και τα παλιά αγαπημένα τους τραγούδια, τα Υπόγεια Ρεύματα στήνουν τη δική τους γιορτή που είναι γεμάτη ένταση, ποίηση, ειλικρίνεια και συναισθήματα.

    Τα Υπόγεια Ρεύματα είναι ένας ζωντανός οργανισμός που αλλάζει διαρκώς μορφή σε όλα τα 25 χρόνια της πορείας του,  παραμένοντας πιστός στις μουσικές και κοινωνικές του αρχές. Τα οκτώ τελευταία χρόνια το συγκρότημα, ως τρίο, με τον Γρηγόρη Κλιούμη (φωνή & κιθάρα), τον Τάσο Πέππα (τύμπανα & φωνητικά) και τον Νίκο Γιούσεφ (μπάσο & φωνητικά) έχει εξελίξει δυναμικά τον ήχο του, δίνοντας συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε κάθε μικρό ή μεγάλο χώρο και φεστιβάλ, αποδεικνύοντας γιατί παραμένει ένα από τα σημαντικότερα και πιο επίκαιρα συγκροτήματα της ελληνικής σκηνής.

    To ηχητικό αποτύπωμα αυτών των ετών είναι η τελευταία τους δισκογραφική δουλειά «Η Γη που αφήνω». Με το νέο τους άλμπουμ κέρδισαν αμέσως τις εντυπώσεις του κοινού αλλά και των κριτικών που το χαρακτήρισαν ως μια από τις καλύτερες δουλειές όλης της διαδρομής τους αλλά και ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ του περασμένου χρόνου.

    Υπόγεια Links

    YouΤube  Facebook | Instagram | Spotify

    INFO:

    Γενική Είσοδος: 12€ Ώρα έναρξης: 22.00 * Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr  ** Πώληση εισιτηρίων την ίδια μέρα στο ταμείο του καταστήματος . *** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975 Ο χώρος λειτουργεί αποκλειστικά για πλήρως εμβολιασμένους ή νοσήσαντες το τελευταίο τρίμηνο. Υποχρεωτική επίδειξη κατά την είσοδο των πελατών: Πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης Τα παραπάνω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έντυπη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής.

    ]]>
    11508 0 0 0
    <![CDATA[Dub Pistols Dj Set | w/ Blend Mishkin - On The Mic: Big Shine X BNC]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-pistols-dj-set-w-blend-mishkin-on-the-mic-big-shine-x-bnc/ Fri, 18 Mar 2022 11:25:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11512 A-side & Enter Events proudly present

    Dub Pistols Dj Set

    w/ Blend Mishkin

    On The Mic: Big Shine X BNC

    Πέμπτη 24 Μαρτίου  Crust Πρωτογενούς 13, Αθήνα Starts: 23:00  100 Limited Tickets: 10€   Την Πέμπτη 24 Μαρτίου θα βρεθούν στο υπόγειο της Crust ο μοναδικός κι ανεπανάληπτος ηγέτης των Dub Pistols, αυτή η εκρηκτική προσωπικότητα που ακούει στο όνομα Barry Ashworth, θρύλος στην urban σκηνή της Βρετανίας κι ο παραγωγός, DJ και μουσικός παραγωγός/ dj Blend Mishkin, πρωτεργάτης της ελληνικής Reggae, Dancehall και Hip Hop σκηνής, ενώ τα μικρόφωνα παίρνουν φωτιά με το εκρηκτικό δίδυμο των Big Shine και BNC συμπληρώνοντας ένα δυνατό line up, σε ένα εκρηκτικό allnighter! [Περισσότερες Πληροφορίες στα επισυναπτόμενα αρχεία]. HyperLinks   Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/643230863604904   E -Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Linkhttps://www.viva.gr/tickets/music/dub-pistols-dj-set-w/blend-mishkin-guests ]]>
    11512 0 0 0
    <![CDATA[AthensRocks 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/athensrocks-2022/ Mon, 21 Mar 2022 12:52:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11516
    AthensRocks is back and here to stay! To πιο φρέσκο μουσικό φεστιβάλ της πόλης επιστρέφει τη Δευτέρα 13 Ιουνίου στο ΟΑΚΑ κι έχει για οικοδεσπότες συγκροτήματα που λατρεύει το ελληνικό κοινό και για πρώτη φορά θα συναντηθούν μαζί σε φεστιβαλική σκηνή! Dropkick Murphys, Villagers of Ioannina City, The Rumjacks και Fundracar υπόσχονται ένα ατελείωτο μουσικό πάρτι στην καρδιά του καλοκαιριού! Κιθάρες, μπάσο, τύμπανα, πλήκτρα, μικρόφωνα, ενισχυτές, head banging, encore, ρεφρέν, στίχοι, σκηνή, solos, riffs, photo pits, φώτα, ιδρωμένα t-shirts με στάμπες συγκροτημάτων, φωτογραφίες, αναμμένοι αναπτήρες, χορός μέχρι τελικής πτώσης, συνθήματα, πανό, γροθιές σηκωμένες στον αέρα, stage diving, αγκαλιές, φιλιά. Αυτά κι άλλα τόσα που είναι δύσκολο να γραφτούν, συνθέτουν το AthensRocks που τόσο μας έλειψε τα τελευταία δύο χρόνια. Για αυτόν τον λόγο βάλαμε τους Dropkick Murphys, τους Villagers of Ioannina City, τους Τhe Rumjacks, αλλά και τους Fundracar στη θέση αυτών που θα δώσουν το έναυσμα, ώστε να ζήσουμε μια AthensRocks εμπειρία που θα συνοδεύει τις αναμνήσεις μας για χρόνια.
    Dropkick Murphys Αν υπάρχει ένα συγκρότημα που φιγουράρει στην κορυφή των αγαπημένων του ελληνικού κοινού και κάθε του εμφάνιση συνοδεύεται από πανικό και κραυγές χαράς, αυτό δεν είναι άλλο από τους Dropkick Murphys! Από το 1996, όταν και ιδρύθηκε η μπάντα στη Μασαχουσέτη, έγινε συνώνυμο του Celtic punk συνδυάζοντας από τη μία στους Clash και τους RAMONES και από την άλλη στους Pogues και τους Dubliners που αποτελούν βασικές επιρροές τους. Οι Dropkick Murphys «γεννήθηκαν» από την εργατική τάξη, για αυτό πάντοτε στέκονταν δίπλα στις κοινωνικές ομάδες που βάλλονταν στον αγώνα τους για τη διεκδίκηση στοιχειωδών δικαιωμάτων. Ο Κen Casey (μπάσο, φωνή), ιθύνων νους του συγκροτήματος, άλλωστε έχει γίνει πολλές φορές η φωνή ενάντια στον φασισμό και τον νεοναζισμό, αποδεχόμενος την πολιτική χροιά κάποιων εκ των τραγουδιών τους. Με περισσότερα από 25 χρόνια στη δισκογραφική και συναυλιακή πιάτσα, οι Dropkick Murphys έχουν δημιουργήσει έναν ξεχωριστό δεσμό με το κοινό τους, όπως αποτυπώνεται στα one of a kind live τους, όταν γίνονται ένα με το πολυπληθές κοινό τους σε τραγούδια όπως το “I’m Shipping Up to Boston”, “Johnny I hardly Knew Ya”, “Rose Tattoo”, “Going Out in Style”, “Famous for Nothing” και πολλά άλλα!
    Villagers of Ioannina City Οι Villagers of Ioannina City μπήκαν από τα πρώτα τους βήματα στην εμπροσθοφυλακή της κοχλάζουσας ελληνικής σκηνής, χαρίζοντας στη γενιά τους τραγούδια και live που όρισαν τον ήχο ολόκληρης της γενιάς τους. Οι στίχοι κι οι μελωδίες τους ξέφυγαν από τα μουσικά όρια κι έγιναν σύνθημα κι ανάμνηση για τους χιλιάδες οπαδούς τους που ακολουθούν φανατικά κάθε τους βήμα και κάθε τους εγχείρημα. Η τιμημένη πεντατονική της Ηπείρου έδειξε τον δρόμο στο RIZA, έναν δίσκο που αγαπήθηκε όσο λίγοι κι άνοιξε τον χορό των sold out shows στην Ελλάδα κι έπειτα στην Ευρώπη, ενώ το Age of Aquarius τους βρήκε μεστούς κι ώριμους να εντάσσουν τις progressive rock επιρροές τους στο μοναδικό τους ηχόχρωμα που κρύβει το heavy rock, τους Black Sabbath, αλλά και την ελληνική μουσική παράδοση. Οι Villagers of Ioannina City, μετά από μια υπέροχη μυσταγωγική εμπειρία που μας χάρισαν με το περσινό Revival Acoustic Tour, κατάφεραν να μας κάνουν να ανυπομονούμε και για την ηλεκτρική συναυλιακή επιστροφή τους, η οποία θα έχει ως αποκορύφωμα και σημείο αναφοράς της την εμφάνισή τους στο AthensRocks 2022!
    The Rumjacks Έναν χρόνο μετά την τελευταία τους επίσκεψη στη χώρα μας, οι αγαπημένοι μας  The Rumjacks, επιστρέφουν στα εδάφη που αγάπησαν και αγαπήθηκαν όσο λίγες μπάντες. Έχοντας στις αποσκευές τους την τελευταία τους κυκλοφορία, Hestiα, η οποία κέρδισε τις εντυπώσεις την περασμένη χρονιά, αλλά και το Live in Athens, ένα δείγμα της μοναδικής εμπειρίας από τα live τους στη χώρα μας, δημιουργούν μαζί με τα υπόλοιπα συγκροτήματα το απόλυτο lineup για το AthensRocks Festival. Οι Αυστραλοί με τον ξεσηκωτικό Celtic punk ήχο, είναι οι πλέον κατάλληλοι για να ζεστάνουν την ατμόσφαιρα, ξεσηκώνοντας το AthensRocks με τον πιο δυναμικό τρόπο, τη στιγμή που το κοινό θα αδημονεί για ακόμη μια live εκτέλεση του “An Irish Pub Song”!
    Fundracar Aν ψάχνεις ένα ελληνικό συγκρότημα που συμπαρασύρει τα πάντα στο πέρασμά του, στήνοντας ισοπεδωτικά πάρτι πάνω στη σκηνή, τότε το μυαλό σου ασυναίσθητα πηγαίνει στους Fundracar! Άλλωστε οι Fundracar δεν είναι “άλλη μια μπάντα”. Είναι μια πετυχημένη μουσική σπορά, γέννημα θρέμμα τεσσάρων διαφορετικών μεταξύ τους μουσικών ειδών, κι είναι χαρά μας που εδώ και τόσα χρόνια έχει για έδρα της την Ελλάδα! Με το ένα χέρι παίζουν reggae και με το άλλο punk. Με το ένα πόδι πατάνε στη rock και με το άλλο στη funk. Φτιάχνουν λοιπόν ένα τριπαριστό μουσικό κράμα υπέρ-διασκεδαστικό φτύνοντας στίχους που θα ευχόσουν να είχες σκαρώσει εσύ!
    Τη Δευτέρα 13 Ιουνίου το ημερολόγιο και τα ρολόγια μας θα δείχνουν AthensRocks στο ΟΑΚΑ και δεν γίνεται να λείψει κανείς! Feels good to be back! Smash it Up! Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση του AthensRocks διεξάγεται μέσω του: www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    ]]>
    11516 0 0 0
    <![CDATA[Beth Hart Thankful Tour]]> https://www.puzzlemag.gr/beth-hart-thankful-tour/ Sun, 13 Mar 2022 13:52:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11659 Beth Hart has long won over our hearts with her mesmerizing voice and her captivating stage presence.
    We are excited to announce that she is now returning to Greece on June 4th 2022 as part of her "Thankful" Tour.
    Theatre Vrahon, "Melina Mercouri" Athens tickets on sale soon
    ]]>
    11659 0 0 0
    <![CDATA[«Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή» στον Πολυχώρο VAULT!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%ac%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%bf%cf%8d-%ce%ad%ce%bb%ce%bb%ce%b7-%ce%b6%ce%ac%cf%87%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b1%cf%87%cf%84%cf%83%ce%ae/ Tue, 22 Mar 2022 11:58:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11519 Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει την παράσταση   «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή»   της  Κικής Μαυρίδου σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη   με τη Ράνια Σχίζα στο ρόλο της Έλλης Ζάχου Ταχτσή   Από την Παρασκευή 18 Μαρτίου κάθε Παρασκευή στις 21:15 και Σάββατο στις 18:15     Ο μονόλογος της Κικής Μαυρίδου «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή», βασισμένος στη ζωή της μητέρας του Κώστα Ταχτσή, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη, με τη Ράνια Σχίζα στον ομώνυμο ρόλο, ξεκινάει στον Πολυχώρο VAULT από την Παρασκευή 18 Μαρτίου.   «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή», είναι η 1η από τις τρεις παραστάσεις με τις οποίες επανέρχεται τη φετινή σεζόν στον Πολυχώρο VAULT, το Θεατρικό Φεστιβάλ Μονολόγων «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ... ». Με εμπνευστή και καλλιτεχνικό διευθυντή τον Δημήτρη Καρατζιά, το Φεστιβάλ που φέρνει επί σκηνής, μάνες σπουδαίων Ελλήνων ανδρών, είναι αφιερωμένο στη μνήμη της Χρύσας Σπηλιώτη. Πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Οι άλλες δύο παραστάσεις που ακολουθούν είναι η «Χαρίκλεια Καβάφη» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Κωνσταντίνου Καβάφη) και η «Καραϊσκάκενα, ο Θρύλος» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Γεώργιου Καραϊσκάκη).     ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Η Έλλη Ζάχου Ταχτσή, υπήρξε μια ανυπόταχτη γυναίκα, που το μόνο που ήθελε, ήταν να ζήσει ελεύθερη και να αγαπηθεί. Ατύχησε και στα δύο. Υπέκυψε στη σκληρότητα της εποχής της και έγινε πιο σκληρή από αυτήν. «Η μάνα αυτουνού». Προσφώνηση απαξιωτική, ειρωνική, σαρκαστική, μα τόσο οικεία, τόσο γνώριμη. Ειπωμένη υπαινικτικά και πάντοτε χαμηλόφωνα. Σχεδόν ψιθυριστά. Από αυτούς τους ψίθυρους που είναι μαχαιριές στην καρδιά. Που καμιά φορά όμως γίνονται και φονικά. «Ο γιος αυτηνής», ο Κώστας Ταχτσής, δολοφονήθηκε. Όπως «δολοφονείται» σ’ αυτόν τον κόσμο, ότι απειλεί να ξεσκεπάσει την υποκρισία του. «Η μάνα αυτουνού». Το λιγότερο φωτισμένο πρόσωπο στον κυρίως αυτοβιογραφικό συγγραφικό κόσμο του Κώστα Ταχτσή. Στον οποίο βασίστηκε για να γράψει και το σημαντικότερο έργο του. Το «Τρίτο Στεφάνι». Που αποτελεί, πέρα από μια καταγραφή κι ένα ξεμασκάρεμα της αγίας ελληνικής οικογένειας. Εάν όμως το «Τρίτο Στεφάνι» ταυτίζεται με την ίδια την Ελλάδα, η ιστορία της μητέρας του, ταυτίζεται με όλα τα κρυμμένα μυστικά. Που κρατάμε καλά κλειδωμένα σε σκονισμένα μπαούλα, στοιβαγμένα στα υπόγεια της ψυχής μας.     ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ... » Εγκαινιάστηκε το 2017 στον Πολυχώρο VAULT και περιελάμβανε πέντε πρωτότυπα έργα που έγιναν παραστάσεις και γνώρισαν μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία : «Ο Γιος Μου Νικόλαος Μάντζαρος», «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη», «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ! Γιάννη μ’», «Νικολέτα Νομικού - Συγγρού: Ο Ανδρέας Μου» και «Ολυμπιάδα ή Ζει ο Βασιλιάς Αλέξανδρος;». Πέντε μάνες (Ρεγγίνα Μάντζαρου, Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, Βασιλική Τριανταφύλλου, Νικολέτα Νομικού Συγγρού και Ολυμπιάδα), που μιλούσαν για τους γιούς τους (Νικόλαο Μάντζαρο, Διονύσιο Σολωμό, Ιωάννη Μακρυγιάννη, Ανδρέα Συγγρό και Μέγα Αλέξανδρο). Για τις ανάγκες του φεστιβάλ, γίνεται ανάθεση σε θεατρικούς συγγραφείς, σκηνοθέτες, ηθοποιούς και άλλους καλλιτέχνες, οι οποίοι καλούνται να δημιουργήσουν ένα θεατρικό project με πρωταγωνίστρια την μάνα ενός σημαντικού, για την ιστορία της Ελλάδας, άνδρα. Μονόλογοι που ξεδιπλώνουν την ζωή αυτών των σπουδαίων ανθρώπων και αποτελούν φόρο τιμής στις γυναίκες που τους ανέθρεψαν.   Στόχος του φεστιβάλ είναι να αναδείξει και να προβάλει την σύγχρονη ελληνική καλλιτεχνική δημιουργία, παντρεύοντας την πείρα των παλαιοτέρων με την ορμή των νέων δημιουργών. Στηρίζει και στηρίζεται στο νεοελληνικό κείμενο και φέρνει στο φως άγνωστες πτυχές της ιστορίας μας. Τα έργα αυτά έχουν βαθιά κοινωνικοπολιτική χροιά και θίγουν τα κακώς κείμενα της κοινωνίας μας, που εξακολουθούν να υφίστανται ακόμη και σήμερα. Έχουν έντονο εκπαιδευτικό χαρακτήρα, απευθύνονται και αφορούν κάθε πολίτη αυτής της χώρας και προβάλουν την ιστορία και τον πολιτισμό μας.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Συγγραφέας: Κική Μαυρίδου Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης Πρωτότυπη μουσική σύνθεση : Μάνος Αντωνιάδης Σκηνικό / Κοστούμι: Γιώργος Λιντζέρης Κατασκευή κοστουμιού: Ειρήνη Αβζίδου Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου Αφίσα παράστασης : Γιάννης Κεντρωτάς Trailer / Κινηματογράφηση: ORKI Productions Πρόγραμμα παράστασης: Εκδόσεις  Αιγόκερως Επικοινωνία / Προώθηση παράστασης:  Χρύσα Ματσαγκάνη και Biri Biri Communications (B.B.C. Athens) Παραγωγή: Team Vault AMKE   Στο ρόλο της Έλλης Ζάχου Ταχτσή η Ράνια Σχίζα   Την φωνή του χαρίζει στο ρόλο του Κώστα Ταχτσή ο Νίκος Καραθάνος   ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Από την Παρασκευή 18 Μαρτίου κάθε Παρασκευή στις 21:15 και Σάββατο στις 18:15   ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70' (χωρίς διάλειμμα) ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Προπώληση Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/ Γενική είσοδος: 12 ευρώ Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων /        ΑμΕΑ /Άνω των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)   * Το φεστιβάλ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ... » πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού   *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ   *Κατά την είσοδό τους στο θέατρο οι θεατές οφείλουν να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης, καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Στη παράσταση θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα προστασίας από τον Covid-19.   Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1 Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el) Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια) Πληροφορίες (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00)  : 213 0356472, 6951832070 Προπώληση viva.gr :  https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxor]]> 11519 0 0 0 <![CDATA[Οι Dropkick Murphys επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dropkick-murphys-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Tue, 22 Mar 2022 12:01:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11523
    Thessaloniki, Dropkick Murphys have your name written here like a Rose Tattoo! Την Τρίτη 14 Ιουνίου οι Dropkick Murphys επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών, για να δώσουν ένα show που θα δικαιώσει το όνομά τους ως το αγαπημένο συγκρότημα της πόλης! Μαζί τους θα έχουν τους The Rumjacks κι είναι βέβαιο ότι θα στήσουν ένα εντυπωσιακό live από εκείνα που τόσο μας έλειψαν τα τελευταία χρόνια!
    Dropkick Murphys Αν υπάρχει ένα συγκρότημα που φιγουράρει στην κορυφή των αγαπημένων του ελληνικού κοινού και κάθε του εμφάνιση συνοδεύεται από πανικό και κραυγές χαράς, αυτό δεν είναι άλλο από τους Dropkick Murphys! Από το 1996, όταν και ιδρύθηκε η μπάντα στη Μασαχουσέτη, έγινε συνώνυμο του Celtic punk συνδυάζοντας από τη μία στους Clash και τους RAMONES και από την άλλη στους Pogues και τους Dubliners που αποτελούν βασικές επιρροές τους. Οι Dropkick Murphys «γεννήθηκαν» από την εργατική τάξη, για αυτό πάντοτε στέκονταν δίπλα στις κοινωνικές ομάδες που βάλλονταν στον αγώνα τους για τη διεκδίκηση στοιχειωδών δικαιωμάτων. Ο Κen Casey (μπάσο, φωνή), ιθύνων νους του συγκροτήματος, άλλωστε έχει γίνει πολλές φορές η φωνή ενάντια στον φασισμό και τον νεοναζισμό, αποδεχόμενος την πολιτική χροιά κάποιων εκ των τραγουδιών τους. Με περισσότερα από 25 χρόνια στη δισκογραφική και συναυλιακή πιάτσα, οι Dropkick Murphys έχουν δημιουργήσει έναν ξεχωριστό δεσμό με το κοινό τους, όπως αποτυπώνεται στα one of a kind live τους, όταν γίνονται ένα με το πολυπληθές κοινό τους σε τραγούδια όπως το “I’m Shipping Up to Boston”, “Johnny I hardly Knew Ya”, “Rose Tattoo”, “Going Out in Style”, “Famous for Nothing” και πολλά άλλα!
    The Rumjacks Έναν χρόνο μετά την τελευταία τους επίσκεψη στη χώρα μας, οι αγαπημένοι μας  The Rumjacks, επιστρέφουν στα εδάφη που αγάπησαν και αγαπήθηκαν όσο λίγες μπάντες. Έχοντας στις αποσκευές τους την τελευταία τους κυκλοφορία, Hestiα, η οποία κέρδισε τις εντυπώσεις την περασμένη χρονιά, αλλά και το Live in Athens, ένα δείγμα της μοναδικής εμπειρίας από τα live τους στη χώρα μας. Οι Αυστραλοί με τον ξεσηκωτικό Celtic punk ήχο, είναι οι πλέον κατάλληλοι για να ζεστάνουν την ατμόσφαιρα, ξεσηκώνοντας τους fans με τον πιο δυναμικό τρόπο, τη στιγμή που το κοινό θα αδημονεί για ακόμη μια live εκτέλεση του “An Irish Pub Song”!
    Την Τρίτη 14 Ιουνίου η Θεσσαλονίκη θα υποδεχθεί στη Μονή Λαζαριστών τους Dropkick Murphys και τους Τhe Rumjacks κι ανυπομονούμε να σας δούμε όλους εκεί! Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 36€ Η προπώληση της συναυλίας διεξάγεται μέσω του: www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11523 0 0 0
    <![CDATA[«Οι Ηλίθιοι» (IDIOTERNE) του Lars von Trier σε διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b7%ce%bb%ce%af%ce%b8%ce%b9%ce%bf%ce%b9-idioterne-%cf%84%ce%bf%cf%85-lars-von-trier-%cf%83%ce%b5-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-%ce%b2%ce%b1%ce%b3/ Tue, 22 Mar 2022 12:05:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11526 Η

    ProvaT.O.Athens παρουσιάζει για

    1η φορά στην Ελλάδα την

    αυστηρώς ακατάλληλη για ανηλίκους παράσταση

    «Οι Ηλίθιοι»

    (IDIOTERNE)

    του

    Lars von Trier

    σε

    διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη

    Από τη Δευτέρα 28 Μαρτίου

    κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

     

        Η ProvaT.O.Athens παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα την αυστηρώς ακατάλληλη για ανηλίκους παράσταση «Οι Ηλίθιοι» (IDIOTERNE) του Lars von Trier, σε διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη. Από τη Δευτέρα 28 Μαρτίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 στον Πολυχώρο VAULT.

     

       «Οι Ηλίθιοι» (Idioterne) του Lars von Trier, ανεβαίνουν στο θέατρο για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στον Πολυχώρο VAULT, από την ομάδα ProvaT.O. Athens σε διασκευή Βαγγέλη Λάσκαρη. Η ταινία γυρίστηκε με βάση τις αρχές του Dogme 95*, το οποίο αποτελεί ένα καλλιτεχνικό μανιφέστο-αντίδραση στην κουλτούρα του Χόλυγουντ, με πρωτεργάτες τον Τrier και τον Vinterberg, που βάζει ουσιαστικά μια «ζώνη αγνότητας» στη διαδικασία δημιουργίας μιας ταινίας: η κάμερα στο χέρι (υποχρεωτικά), γυρίσματα αποκλειστικά σε φυσικούς χώρους, όχι κατασκευασμένα ντεκόρ, όχι τεχνητοί φωτισμοί, κανενός είδους εφέ κ.λ.π.. Ήταν υποψήφια στο φεστιβάλ των Καννών για τον Χρυσό Φοίνικα αν και οι κριτικοί μέχρι και σήμερα συγκρούονται για το αν η ταινία είναι “Αριστούργημα” ή “Σκουπίδι”.

     

    Η ΥΠΟΘΕΣΗ: Στους “Ηλίθιους” ο Trier καταθέτει ακόμη μια προκλητική ιστορία. Μια ομάδα καλλιεργημένων νεαρών αποφασίζει να αντιδράσει στην κοινωνική πραγματικότητα που βιώνει, οργανώνοντας ένα κοινόβιο “ηλιθίων”. Η βασική τους δραστηριότητα αποτελείται από παρεμβάσεις τους στον κόσμο των “κανονικών” ανθρώπων, με στόχο τις ηθικές αρχές που διέπουν το δυτικό κόσμο. Οι “ηλίθιοι” δημιουργούν χάος και αναρχία όπου και αν βρεθούν. Με τις πράξεις τους θα προκαλέσουν, θα σοκάρουν, θα ενοχλήσουν, θα γελοιοποιήσουν τους εαυτούς τους και τους συνανθρώπους τους.

    Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Η μεταφορά της “ιδέας” του Lars von Trier στη θεατρική σκηνή δεν θα μπορούσε να γίνει χωρίς την απόφαση να δημιουργήσουμε ένα δικό μας σύστημα από κανόνες. Το DOGMA 2020 ακολουθεί κάποιους κανόνες από το δόγμα 95 που έχουν εφαρμογή στο θέατρο και προσθέσαμε και κάποιους που αφορούν εμάς και το θέατρο σήμερα.

    DOGMA 2020:

     

    Σκηνικά και είδη φροντιστηρίου πάνω στη σκηνή δεν επιτρέπονται εκτός αν υπάρχουν στο χώρο που γίνεται η παράσταση ή είναι προσωπικά αντικείμενα των ηθοποιών.

    *

    Η σκηνή και οι θεατές πρέπει να επικοινωνούν, δεν υπάρχει τέταρτος τοίχος, η σκηνή είναι ενοποιημένη με το χώρο των θεατών.

    *

    Ειδικά εφέ δεν είναι αποδεκτά.

    *

    Απαγορεύεται η επιπόλαιη δράση. Φόνοι, όπλα κλπ δεν πρέπει να υπάρχουν.

    *

    Ο σκηνοθέτης δεν αναφέρεται στους συντελεστές.

    *

    Η θεματολογία του έργου πρέπει να έχει κοινωνικό και πολιτικό πρόσημο και να αφορά την κοινωνική κατάσταση σήμερα.

    *

    Η παράσταση λαμβάνει χώρα στο εδώ και τώρα και κάθε φορά είναι κατά κάτι τι διαφορετική.

    *

    Όταν το έργο είναι γραμμένο από ξένο συγγραφέα δεν μεταφέρουμε τον τόπο και τους χαρακτήρες στην Ελλάδα.

     

        Στην παράσταση οι “ηλίθιοι” θα έρθουν αντιμέτωποι πάνω στη σκηνή με τους “κανονικούς” ανθρώπους. Η συνύπαρξή τους είναι ένα πείραμα που δοκιμάζει τις κοινωνικές αντοχές, την ανοχή μας στο διαφορετικό, τα όρια της εξτρεμιστικής δράσης και τους λόγους ύπαρξής της. Βάζουμε στο τραπέζι το ερώτημα: Ποιος είναι κανονικός και ποιος ηλίθιος; Επανερχόμαστε στο ερώτημα: Πόσο ηλίθιος μπορείς να γίνεις για αυτά που πιστεύεις; Γελάμε όταν σκεφτόμαστε πως είμαστε περισσότερο ηλίθιοι από όσο νομίζουμε. Τελικά “Οι ηλίθιοι” είναι ένα έργο από ηλίθιους, για ηλίθιους, με θέμα τους ηλίθιους. Όσοι κάνουν θέατρο είναι ηλίθιοι, ο διαφορετικός είναι ηλίθιος, οι άνθρωποι που θέλουν να ζήσουν ελεύθεροι είναι ηλίθιοι. Οι ηλίθιοι είναι μια μειονότητα, όλες οι μειονότητες είναι ηλίθιες. Οι ηλίθιοι είναι οι άνθρωποι του μέλλοντος.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Συγγραφέας : Lars von Trier

    Διασκευή: Βαγγέλης Λάσκαρης

    Πρωτότυπη μουσική σύνθεση : Πάνος Πανάκος

    Boηθός σκηνοθέτη: Χρύσα Λουγιάκη

    Φωτογραφίες : Χριστίνα Φυλακτοπούλου Video : Ίρις Κατσούλα

    Αφίσα παράστασης : Γιάννης Κεντρωτάς

    Επικοινωνία / Προώθηση παράστασης : Biri Biri Communication και Χρύσα Ματσαγκάνη

    Παραγωγή: ProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization) A.M.K.E.

    ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά): Δημήτρης Δημάκης, Βασιλική Δρακοπούλου, Ίρις Κατσούλα, Ελένη Κόντη, Νικόλας Παπαϊωάννου, Τάσος Τζιβίσκος

    Τη φωνή της χαρίζει στην παράσταση η Αναστασία Λεωνίδου.

    ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

    ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Από τη Δευτέρα 28 Μαρτίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60' (χωρίς διάλειμμα)

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Προπώληση Viva.gr 12 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/theater/ii-ilithiii-tou-lars-von-trier/

    Γενική είσοδος: 12 ευρώ

    Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων /        ΑμΕΑ /Άνω των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)

     

    *Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΑΥΣΤΗΡΩΣ ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟΥΣ

     

    **ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ ΑΥΣΤΗΡΑ Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗ ΚΑΙ Η ΒΙΝΤΕΟΣΚΟΠΗΣΗ ΚΑΤΑ ΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ / ΟΙ ΠΑΡΑΒΑΤΕΣ ΘΑ ΔΙΩΚΟΝΤΑΙ ΝΟΜΙΚΑ.

    *ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

     

     

    *Κατά την είσοδό τους στο θέατρο οι θεατές οφείλουν να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης, καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Στη παράσταση θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα προστασίας από τον Covid-19.

    Social media :

    FB page : ProvaT.O. Athens

    Instagram: provato_athens

    Youtube channel : PROVA T.O. ATHENS THEATRE GROUP

    Web siteprovatoathens.com

    E mail: provatoathens@gmail.com και info@provatoathens.com

    Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

    FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

    Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el)

    Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός

    Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

    Πληροφορίες - κρατήσεις (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00)  : 213 0356472, 6951832070

    Προπώληση viva.gr :  https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

    ]]>
    11526 0 0 0
    <![CDATA[“Αντώνιος και Κλεοπάτρα” ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%8e%ce%bd%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%bf%cf%80%ce%ac%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/ Thu, 24 Mar 2022 11:46:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11531 “Αντώνιος και Κλεοπάτρα” Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 20:00 Από 2 έως 17 Απριλίου   Η ιστορία ξαναγράφεται… από την ίδια την Κλεοπάτρα 20 χρόνια μετά το τελευταίο ανέβασμα του από τον Σ. Ευαγγελάτο, το θεατρικό αριστούργημα του W. Shakespeare "Αντώνιος και Κλεοπάτρα" ανεβαίνει ξανά στο Θέατρο Φούρνος σε ένα έργο για τρεις. Εκείνος "είχε για πρόσωπο τον ήλιο και το φεγγάρι", εκείνη "ήταν πιο εκθαμβωτική κι από την Αφροδίτη" ενώ το τρίτο πρόσωπο θα σταθεί ανάμεσα στα δύο αυτά πλάσματα άλλοτε σαν "πρόσωπο σκοτεινό με το χαρούμενο μαντάτο" κι άλλοτε σαν μοίρα "που συνεχώς χώνει το μαχαίρι". Η ζωντανή μουσική κρουστών οργάνων της παράστασης δημιουργεί ένα ξεχωριστό ηχοτοπίο και μεταφέρει τον θεατή σε έναν κόσμο ερωτικό και παθιασμένο δύο ανθρώπων που διψάνε όχι για εξουσία, όπως σημειώνει ο σκηνοθέτης της παράστασης Φίλιππος Ζαρφειάδης, αλλά για μια ζωή πέρα από τα στερεότυπα και τις προκαταλήψεις. «Ακόμα δεν με ξέρεις;» Τα “πέπλα” της Ανατολής σκιάζουν μια από τις πιο αινιγματικές προσωπικότητες της ανθρώπινης ιστορίας, την Κλεοπάτρα. Μια γυναίκα που σαγήνευσε τους Ρωμαίους αυτοκράτορες κι όχι μόνο, μια γυναίκα που η εικόνα της στοίχειωσε τους καλλιτέχνες και τους ιστορικούς ανά τους αιώνες. Ποια είναι άραγε η πραγματική Κλεοπάτρα; Οι θεατές μένουν πάντοτε με την απορία πότε παίζει θέατρο και πότε φοράει το πραγματικό της πρόσωπο.  Τι να κρύβεται πίσω από το φαντασμαγορικό κούρεμα των μαλλιών της ή πέρα από την επιβλητική ομορφιά της; Ποιοι να είναι άραγε εκείνοι «οι αθάνατοι καημοί» που «σαλεύουν» μέσα της και που η ίδια τους θυμάται λίγο πριν το πικρό της τέλος; Η Κλεοπάτρα είναι μια σαγηνευτική, ακαθόριστα επικίνδυνη και συναρπαστική θεατρική φιγούρα, είναι ένας από τους γοητευτικότερους γυναικείους ρόλους. «Πολλά εγκυμονούν ετούτοι οι καιροί…» Σημείωμα του σκηνοθέτη Σε μια εποχή που ακόμα και μια απλή χειραψία οδηγεί σε δεύτερες και τρίτες σκέψεις, το θεατρικό έργο του William Shakespeare “Αντώνιος και Κλεοπάτρα” ξεχειλίζει από αυτό που έχουμε ανάγκη όλοι μας σήμερα, τόσο στη χώρα μας όσο και σε παγκόσμιο επίπεδο, τον έρωτα και την πραγματική, ουσιαστική επαφή. Ένας άντρας και μια γυναίκα αψηφούν τα κελεύσματα της εξουσίας μόνο και μόνο για να παραμείνουν μαζί. Ο Αντώνιος ξεχνά την αυτοκρατορία, της οποίας ηγείται, ενώ η Κλεοπάτρα ριψοκινδυνεύει «να ερημώσει ολόκληρη η Αίγυπτος» αρκεί να μπορεί να διεκδικήσει το δικαίωμα της στον έρωτα. Η ομάδα μου κι εγώ είχαμε ως όχημα τον ποιητικό λόγο του Σαίξπηρ και ανακαλύψαμε τη διαχρονικότητα του έργου του. Μα πώς ο άνθρωπος αυτός μπόρεσε πριν 400 χρόνια να μιλήσει με χειρουργική ακρίβεια για το σήμερα; Η απάντηση στο δύσκολο αυτό ερώτημα πιστεύω πως έγκειται στην “ανοιχτότητα” του έργου του. Δεν φιλοδοξεί να δώσει απαντήσεις αλλά να γεννήσει ερωτήματα για τη φύση του Ανθρώπου… ακόμα και για την ισότητα των δύο φύλων. Ασύλληπτο κι όμως αληθινό. Η παράσταση «Αντώνιος και η Κλεοπάτρα» ευτύχησε στη σκηνή στα χέρια του Peter Brook, της Helen Mirren και της Judi Dench αλλά στην Ελλάδα γνώρισε αρκετές αποτυχίες εξαιτίας ίσως των στερεοτύπων που ακολουθούν τα δύο ιστορικά αυτά πρόσωπα. Στερεότυπα που η εποχή μας είναι έτοιμη πια να σπάσει και να τα αφήσει μια για πάντα στο χρονοντούλαπο της Ιστορίας.   Ταυτότητα Παράστασης: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168 Σκηνοθεσία - Επεξεργασία κειμένου: Φίλιππος Ζαρφειάδης Ερμηνεία: Φίλιππος Ζαρφειάδης, Μαρίνα Παντελάκη, Κωνσταντίνος Χαραλαμπόπουλος Ζωντανή μουσική επί σκηνής – Sound design: Θανάσης Λάκκας Σκηνικά – Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπαρή Επιμέλεια κίνησης: Κωνσταντίνος Χαραλαμπόπουλος Artwork αφίσας: Αλεξάνδρα Μπαρή Κατασκευή αφίσας: Κυριακή Γεωργοπούλου Φωτογραφίες – Βίντεο: Αννίτα Σπιθάκη Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 21:15 Κυριακή 20:00 (2-3/04, 9-10/04, 16-17/04) Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (μειωμένο) Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/antonios-ke-kleopatra/ Τηλ. Κρατήσεων: 210 6460748]]> 11531 0 0 0 <![CDATA[Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2022: Όλο το πρόγραμμα αναλυτικά]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd-%ce%b5%cf%80%ce%b9%ce%b4%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%bf%cf%85-2022-%cf%8c%ce%bb%ce%bf-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c/ Tue, 29 Mar 2022 11:26:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11535 ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260   PRE-SHOW & POST SHOW TALKS ΠρόλογοςΈξοδος ΚΥΚΛΟΣ ΑΝΤΙΓΟΝΗ Antigonisms, σειρά συζητήσεων ADD 2022 Διήμερο ηλεκτρονικής μουσικής PRE-FESTIVAL ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΟΥΒΑΡΔΑΣ Η άλλη πλευρά της καταιγίδας BEAVER DAM COMPANY – EDOUARD HUE All I need ΕΡΜΙΡΑ ΓΚΟΡΟ THIRST ΕΝΩΣΗ ΕΛΛΗΝΩΝ ΜΟΥΣΟΥΡΓΩΝ Reactivate music ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ ΜΕ ΤΟ GOETHE-INSTITUT ATHEN ΚΑΙ ΤΟ CTM FESTIVAL                                                                                                                         Μίνι φεστιβάλ ηλεκτρονικής και πειραματικής μουσικής NATURE THEATER OF OKLAHOMA Burt Turrido: an οpera COMÉDIE-FRANÇAISE – IVO VAN HOVE Le Tartuffe ou l’Hypocrite του Μολιέρου ΙΩΑΝΝΑ ΠΟΡΤΟΛΟΥ Amazing MARTIN ZIMMERMANN Danse macabre TEATRO LA RE-SENTIDA - MARCO LAYERA Oasis de la impunidad / Όαση ατιμωρησίας ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ Οι 7 τρελοί, βασισμένο στο μυθιστόρημα του Ρομπέρτο Αρλτ BODHI PROJECT – PATRICIA APERGI Newtopia CHRISTIANE JATAHY Dusk / Λυκόφως, βασισμένο στην ταινία Dogville του Λαρς φον Τρίερ ATHENS EPIDAURUS FESTIVAL URBAN DANCE CONTEST Hip hop battle & All style battle MARLENE MONTEIRO FREITAS Mal - Embriaguez divina / Κακό - Θεϊκή μέθη ΓΙΟΥΛΑ ΜΠΟΥΝΤΑΛΗ Άνοιξη AΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΑΠΤΟΤΑΣΙΟΣ Αντιγόνη του Σοφοκλή (στο πλαίσιο του ερευνητικού προγράμματος VAST) CAROLINE GUIELA NGUYEN FRATERNITÉ, Conte fantastique / ΑΔΕΛΦΟΣΥΝΗ, φανταστική ιστορία ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΑΝΔΡΕΟΥ Mοurn baby mοurn PHILIPPE QUESNE Farm fatale ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ ΜΕ ΤΟ ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ Το Φεστιβάλ Δράμας ταξιδεύει Sonic convergence ΑΝΤΩΝΗΣ ΦΩΝΙΑΔΑΚΗΣ ΑΞΟΝΕΣ / AXES ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΥΤΛΗΣ Ο σκύλος, η νύχτα και το μαχαίρι του Μάριους Φον Μάγενμπουργκ ΓΙΩΤΑ ΑΡΓΥΡΟΠΟΥΛΟΥ – BLINDSPOT THEATRE GROUP Youthquake   LIA RODRIGUES Fúria / Μανία Jazz στην Πλατεία DIMITRIS TSAKAS QUINTET Συμμετέχει η BRENDA NAVARRETE ΗΜΕΡΙΔΑ Φεστιβάλ Επιδαύρου: παρελθόν και μέλλον   ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – ΛΟΥΚΑΣ ΚΑΡΥΤΙΝΟΣ – ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ Ριγολέττος                                                                                                                                                          MONTEVERDI CHOIR – ENGLISH BAROQUE SOLOISTS – JOHN ELIOT GARDINER Έργα Μπαχ, Συτς, Σάιν ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ Έξω από το κάδρο ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ Τι να θυμηθώ, τι να ξεχάσω. Αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα με την Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας ΕΘΝΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΕΡΤ - ΜΙΧΑΛΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΟΥ - GUY BRAUNSTEIN Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής JAN GARBAREK GROUP με τη συμμετοχή του TRILOK GURTU ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ – ΖΩΗ ΤΣΟΚΑΝΟΥ – DANIEL LOZAKOVICH Έργα Μπετόβεν, Ρίμσκι-Κόρσακοφ PATTI SMITH FILARMONICA DELLA SCALA – MYUNG-WHUN CHUNG Έργα Ροσσίνι, Μπετόβεν, Ντβόρζακ MAX RICHTER                                                                                                                                                 DIANA KRALL ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΑΘΗΝΩΝ – LIONEL BRINGUIER – MISCHA MAISKY Έργα Ευαγγελάτου, Ντβόρζακ, Ραχμάνινοφ ΜΑΡΙΑ ΦΑΡΑΝΤΟΥΡΗ – ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ AUTECHRE ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΒΑΚΟΣ Κοντσέρτα για βιολί του Μπαχ                                                                                       ΝΙΚΟΣ ΠΟΡΤΟΚΑΛΟΓΛΟΥ - 40 ΧΡΟΝΙΑ Εφόλης της ύλης LAURIE ANDERSON ROSS DALY 40 χρόνια «Λαβύρινθος» JEFF MILLS Tomorrow comes the harvest IBRAHIM MAALOUF GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR MODERAT ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΑΘΗΝΩΝ – ΛΟΥΚΑΣ ΚΑΡΥΤΙΝΟΣ – ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ Το χαμόγελο της Τζοκόντας - Όρνιθες ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – PHILIPPE AUGUIN - HUGO DE ANA Τόσκα ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ   SCHAUSPIELHAUS BOCHUM - JOHAN SIMONS Άλκηστη του Ευριπίδη ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ – ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΛΑΒΡΙΑΝΟΣ Μήδεια του Μποστ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΡΑΝΤΖΑΣ Πέρσες του Αισχύλου RESIDENZTHEATER – ULRICH RASCHE Αγαμέμνων του Αισχύλου ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ – ΑΡΓΥΡΗΣ ΞΑΦΗΣ Αίας του Σοφοκλή Cezaris GrauŽinis Αντιγόνη του Σοφοκλή ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ - ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΒΑΣΙΛΕΙΟΥ Ελένη του Ευριπίδη ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ Ιφιγένεια εν Αυλίδι του Ευριπίδη                                                                                                                                                                                                                                                                                                 Δημιουργική απασχόληση παιδιών στην Επίδαυρο ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ STUDIO RESIDENCY ΣΤΗ ΜΙΚΡΗ ΕΠΙΔΑΥΡΟ Πάροδος                                                                                                                                                             ΤΑΚΙΜ Περιπλανώμενο Με την Ελένη Βιτάλη, τον Κώστα Τριανταφυλλίδη και τη Σοφία Παπάζογλου ΝΙΚΟΣ ΚΥΠΟΥΡΓΟΣ Τα Κυπο-Θεατρικά ΕΦΗ ΘΕΟΔΩΡΟΥ Ρίζες από βαμβάκι της Κάλλιας Παπαδάκη Εμπνευσμένο από τον Αίαντα του Σοφοκλή ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΑΥΡΟΓΕΩΡΓΙΟΥ Επιτρέποντες του Μενάνδρου ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ ΛΑΣΚΑΡΙΔΗΣ - OSMOSIS ΤΟΥΡΝΕ ΣΥΛΛΑΣ ΤΖΟΥΜΕΡΚΑΣ Φάκελος Βάνκαου του Ηλία Μαγκλίνη Εμπνευσμένο από την Άλκηστη του Ευριπίδη ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΕΙΡΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ Γίνεται δέντρο το πουλί; του Χρήστου Χωμενίδη Εμπνευσμένο από τον Ίωνα του Ευριπίδη     ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 Ώρα έναρξης παραστάσεων 21:00, εκτός αν σημειώνεται διαφορετικά Όλες οι διεθνείς παραγωγές θεάτρου με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους Όλες οι ελληνικές παραγωγές θεάτρου με αγγλικούς υπέρτιτλους και με ελληνικούς στην πρεμιέρα, για άτομα με προβλήματα ακοής     Εστιάζοντας στην οργανική σχέση ανάμεσα στη σύγχρονη παραστατική δημιουργία και στο Αρχαίο Δράμα, συνεχίζονται και φέτος, σε ανανεωμένη μορφή, οι ιδιαίτερες δράσεις που ξεκίνησαν πέρυσι, όπως «Πάροδος» (Studio Residency στη Μικρή Επίδαυρο) και «Πρόλογος» / «Έξοδος», οι οποίες αντλούν τα ονόματά τους από το αρχαίο θέατρο και τη δομή του, δραματουργική και αρχιτεκτονική. Το φετινό πρόγραμμα διατρέχει ένας στοχασμός γύρω από τη μορφή της Αντιγόνης (Antigonisms), με ξεχωριστούς σταθμούς δύο παραστάσεις αλλά και μια πληθωρική σειρά συζητήσεων, χωρισμένη σε μικρότερες θεματικές, με τη συμμετοχή ομιλητών και ομιλητριών από όλο το φάσμα των Γραμμάτων και των Τεχνών. *** Η Πλατεία, ο υπαίθριος χώρος ανάμεσα στους Χώρους Α – Β – Ε – Η της Πειραιώς  260, θα λειτουργεί ως χώρος ελεύθερης συνάντησης, όπου το κοινό θα μπορεί, μετά τις παραστάσεις, να απολαμβάνει live τζαζ από ξεχωριστά ελληνικά σχήματα, ενώ θα ανταλλάσσει φεστιβαλικές εντυπώσεις μ’ ένα ποτήρι κρασί.               ΠΛΑΤΕΙΑ   Πρόλογος Pre-show talks Νέοι θεατρολόγοι και ειδικοί του χορού μάς εισάγουν στο πνεύμα της παράστασης Μια πρώτη γεύση της παράστασης, λίγο πριν ανοίξει η αυλαία! Συνεχίζοντας την πρωτοβουλία που εγκαινιάστηκε, με μεγάλη επιτυχία πέρυσι, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου συνεργάζεται και φέτος με το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών στήνοντας μια πολύτιμη γέφυρα ανάμεσα στη θεωρία και την πράξη στην καρδιά της Πειραιώς 260. Νέοι θεατρολόγοι και ειδικοί του χορού, μισή ώρα πριν από την είσοδό μας στην αίθουσα, διεγείρουν το ενδιαφέρον μας για τις παραστάσεις που θα παρακολουθήσουμε, οξύνοντας την ευαισθησία μας και ξεκλειδώνοντας τους, συχνά ανοίκειους, κώδικες της σύγχρονης σκηνικής δημιουργίας. * ANTIGONISMS Kύκλος Αντιγόνη 7 Ιουνίου - 12 Ιουλίου / 18:00-20:00 ΧΩΡΟΣ Β Φύλο Νόμος Θέατρο Σειρά συζητήσεων, με επιμέλεια Διονύση Καψάλη οὐδὲν ἀνθρώπου δεινότερον Σε όλη την αρχαία γραμματεία δεν υπάρχει γυναικεία μορφή που να μπορεί να σταθεί ισότιμα δίπλα στην Αντιγόνη – να πλησιάζει το ηθικό ανάστημα και το μεγαλείο εκείνης. Είναι η διάδοχος του Προμηθέα στην επικράτεια της ανθρώπινης ελευθερίας, η Κόρη που με την εθελούσια κάθοδό της στον Άδη καθαγιάζει τον κύκλο της ζωής, η Γυναίκα που αρθρώνει δικό της λόγο απέναντι στον κυρίαρχο ανδρικό. Η τραγωδία της Αντιγόνης είναι το έδαφος όπου δοκιμάζονται εκ νέου, απέναντι στις σκληρές αντιθέσεις του καιρού μας, οι αξιακές μας βεβαιότητες. Ο τόπος όπου, «παιδιά του Οιδίποδα» κι εμείς, αναδιαπραγματευόμαστε τη νεωτερικότητά μας στις πιο κρίσιμες αξίες της: τον νόμο και την ηθική συνείδηση, την πόλη και τον ξένο, τους θεσμούς και την παραβατικότητα, τον έρωτα και τον θάνατο, την αλληλεγγύη προς τους ζωντανούς και το σέβας των νεκρών. Γι᾽ αυτό και δεν έχει υπάρξει εποχή που να μη στάθηκε με δέος και σεβασμό, με θαυμασμό και απορία, μπροστά στη γοητεία της Αντιγόνης: στη φιλοσοφία, στην τέχνη, στη λογοτεχνία, στο θέατρο, στη μουσική.  Από τον Χέγκελ και τον Κίρκεγκωρ ως τον Ντεριντά, από τον Φήλιξ Μέντελσον ως τον Κάρλ Όρφ και τον Μίκη Θεοδωράκη, από τον Χέλντερλιν ως τον Χάινριχ Μπελ, από τον Λούντβιχ Τηκ ως τον Μαξ Ράινχαρτ, τον Μπέρτολτ Μπρέχτ, τον Ζαν Κοκτώ, τον Ζαν Ανούιγ και τον Άρη Αλεξάνδρου, από τον Φρόυντ ως τον Λακάν, στις πολλές Αντιγόνες που κατοικούν στην τέχνη αλλά και στη ζωή μας, η εμβληματική παρουσία της ηρωίδας του Σοφοκλή είναι μάρτυρας εύγλωττος και αδιάψευστος μιας βαθιάς ακατέναυστης ανησυχίας για την ανθρώπινη κατάσταση. Η ζωντανή ταφή της Αντιγόνης είναι σπορά του μέλλοντός μας. Το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου οργανώνει έναν κύκλο διαλέξεων και συζητήσεων, χωρισμένο σε τέσσερις θεματικές ενότητες, στις οποίες θα συμμετάσχουν ομιλητές από όλο το φάσμα των ανθρωπιστικών επιστημών καθώς και από τον κόσμο του Θεάτρου, των Τεχνών και των Γραμμάτων. Καθ’ όλη τη διάρκεια των σχετικών εκδηλώσεων, θα προβάλλονται μαγνητοσκοπημένες παρεμβάσεις στο διαδίκτυο, διάρκειας τριών έως πέντε λεπτών, στις οποίες επίλεκτοι καλλιτέχνες και επιστήμονες θα αναδεικνύουν επιμέρους όψεις της θεματολογίας. Διονύσης Καψάλης ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 7.6 «Φύλο και Αντίσταση» 22.6 «Ερμηνείες και Ερμηνεύτριες» 30.6 «Νόμος και Δίκαιο» 12.7 «Ποιήσεις και Μεταποιήσεις»     *   ΣΤΙΣ ΑΙΘΟΥΣΕΣ   Έξοδος Post-show talks Συνεχίζονται και φέτος οι πολύτιμες συζητήσεις με σκηνοθέτες, χορογράφους και συντελεστές των παραστάσεων, στις σκηνές της Πειραιώς 260. Με το πέρας της παράστασης, καλλιτέχνες συναντούν το κοινό, απαντούν σε ερωτήσεις και αποκαλύπτουν συναρπαστικές πτυχές της δημιουργικής διαδικασίας. Οι ακριβείς ημέρες και ώρες θα ανακοινωθούν. *   PRE-FESTIVAL   27 & 28 Μαΐου ΧΩΡΟΣ Α / ΧΩΡΟΣ Β / ΠΛΑΤΕΙΑ ADD 2022 Διήμερο ηλεκτρονικής μουσικής Η Πειραιώς 260 ανοίγει φέτος τις πύλες της στο κοινό με ένα εκρηκτικό προφεστιβαλικό διήμερο, φιλοξενώντας τη μεγάλη αθηναϊκή γιορτή της ηλεκτρονικής μουσικής: το ADD Festival. Μετά από δύο απανωτές ακυρώσεις λόγω πανδημίας, το εντυπωσιακό lineup του ADD 2022 περιλαμβάνει πάνω από 40 ανερχόμενους και καταξιωμένους διεθνείς και Έλληνες καλλιτέχνες από όλο το φάσμα της house, techno, freestyle, experimental, nu-jazz, όπως τους Anetha | Apollonia | Ben Klock | Egyptian Lover | Hector Oaks | I Hate Models | Kim Ann Foxman | Pantha du Prince Live A/V | Planetary Assault Systems Live | Rebekah | Rhadoo | Tiga | Wallis και άλλους πολλούς. Οι πόρτες για το κοινό ανοίγουν στις 19:00. *       ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   1 – 7 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Δ Γιάννης Χουβαρδάς Η άλλη πλευρά της καταιγίδας Μια φανταστική συνάντηση του Όρσον Ουέλς με τον κόσμο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ   Στην πρωτότυπη σύνθεση του Γιάννη Χουβαρδά, η σαιξπηρική Καταιγίδα (The Tempest) συναντιέται με το Χόλιγουντ της «Χρυσής Εποχής» και τον ιδιοφυή, επαναστάτη δημιουργό Όρσον Ουέλς. Το κείμενο μεταφέρει την ποίηση του πρωτοτύπου σε ένα μυθικό αλλά κοντινό σ’ εμάς περιβάλλον, αντλώντας από δύο κύκνεια άσματα, το τελευταίο θεατρικό έργο του Άγγλου δραματουργού και την τελευταία, ανολοκλήρωτη ταινία του Όρσον Ουέλς Η άλλη πλευρά του ανέμου. Ο κόσμος του Πρόσπερο, το «μαγικό νησί» του, θα είναι ένα παλιό, μεγάλο στούντιο του Χόλιγουντ, και όλα τα πρόσωπα του έργου θα είναι αναγνωρίσιμες θρυλικές μορφές χολιγουντιανών ταινιών. Και η όλη παράσταση, μια φαντασμαγορική μίξη θεάτρου και κινηματογράφου, μ’ ένα λαμπερό σύνολο ηθοποιών απ’ όλες τις γενιές του ελληνικού θεάτρου, θα εκπέμπει μια αύρα της ύλης που παλεύει να γίνει πνεύμα, το υλικό απ’ το οποίο είναι φτιαγμένα τα όνειρα.   Σύλληψη - Διασκευή - Σκηνοθεσία Γιάννης Χουβαρδάς • Συνεργασία στη διασκευή Έρι Κύργια • Σκηνικά Εύα Μανιδάκη • Κοστούμια Ιωάννα Τσάμη • Μουσική Θοδωρής Οικονόμου • Χορογραφίες Φωκάς Ευαγγελινός • Κίνηση Μαρκέλλα Μανωλιάδη • Φωτισμοί Σίμος Σαρκετζής • Video design Παντελής Μάκκας • Σχεδιασμός ήχου Κώστας Μπώκος • Μακιγιάζ Αχιλλέας Χαρίτος • Κομμώσεις Δημήτρης Αποστολίδης • Διδασκαλία κλακέτας Θάνος Δασκαλόπουλος • Υπεύθυνη παραγωγής Έφη Πανουργιά • Βοηθοί σκηνοθέτη Ασπασία-Μαρία Αλεξίου, Ηλιάνα ΚαλαδάμηΒ΄ βοηθός σκηνοθέτη Μάγδα Καυκούλα •  Παίζουν Γιάννης Βογιατζής, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Έκτορας Λυγίζος, Άρης Μπαλής, Ελένη Μπούκλη, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Αντώνης Μυριαγκός, Δημήτρης Παπανικολάου, Δημήτρης Πασσάς, Δημήτρης Πιατάς, Άλκηστις Πουλοπούλου, Χάρης Φραγκούλης   Ευχαριστούμε θερμά το Εθνικό Θέατρο και την Εθνική Λυρική Σκηνή για την ευγενική παραχώρηση πρόσβασης σε υλικό από το βεστιάριο και το φροντιστήριο των Οργανισμών τους.   ΠΡΩΤΗ ΕΜΦΑΝΙΣΗ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΧΟΡΟΣ   1 & 2 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Η Beaver Dam Company – Edouard Hue All I need   Υπάρχει ελπίδα να ανακοπεί η πορεία της ανθρωπότητας προς την ολοκληρωτική καταστροφή; Αυτό είναι το κεντρικό ερώτημα που απασχολεί την καινούργια (2021) χορογραφία του Edouard Hue (Swiss Dance Awards 2019), διακεκριμένου χορευτή του Hofesh Shechter, και της ομάδας του, Beaver Dam Company. Οι χορευτές και οι χορεύτριές του μοιάζουν βυθισμένοι*ες σε ένα περίπλοκο, συναρπαστικό μπαλέτο που υφαίνεται από λεπτές ισορροπίες, οπισθοχωρήσεις, προελάσεις. Θα βρουν διέξοδο οι πρωταγωνιστές μας στον εχθρικό αυτό κόσμο; Αντλώντας έμπνευση από το παιχνίδι στρατηγικής γκο, ο χορογράφος αφήνεται να παρασυρθεί από τη δύναμη του επείγοντος και στρέφει την προσοχή μας σε μια θεμελιώδη ανάγκη: την ανάγκη να ακούμε ο ένας τον άλλον. Το μόνο που χρειαζόμαστε. Χορογραφία Edouard Hue • Σύνθεση Jonathan Soucasse • Κοστούμια Sigolène Pétey • Φωτισμοί David Kretonic • Ερμηνεύουν Louise Bille, Alfredo Gottardi, Tilouna Morel, Jaewon Jung, Lou Landré, Neal Maxwell, Rafaël Sauzet, Angélique Spiliopoulos, Yurié Tsugawa • Καλλιτεχνικός βοηθός Alfredo Gottardi • Βοηθός ενδυματολόγου Diane Seguy • Σύμβουλος δραματουργίας Hugo Roux • Παραγωγή Beaver Dam Company • Συμπαραγωγή Festival de Danse de CannesCote dAzur France, Salle du LignonVernier Culture, Le Dôme ThéâtreAlbertville, Equilibre-NuithonieFribourg, Centre Chorégraphique National de MulhouseOpéra National du Rhin, LAuditorium SeynodScène Régionale AuvergneRhône-Alpes • Residencies Château-Rouge, LAuditorium SeynodScène Régionale AuvergneRhône-Alpes, LImprimerieGenève, Théâtre du VelleinCAPI, Salle du LignonVernier, Centre Chorégraphique National de MulhouseOpéra National du Rhin • Οικονομική υποστήριξη Loterie Romande, Ville de VernierVernier Culture, Ville de Genève, Ville dAnnecy, Fondation Sophie and Karl Binding, Pro-HelvetiaFondation Suisse pour la Culture, DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, Fondation Stanley Thomas Johnson, Conseil Départemental de la Haute-Savoie, Fondation Ernst Göhner, Fondation Anne-Marie Schindler, République et Canton de Genève, CORODISCommission Romande de Diffusion des Spectacles, Région Auvergne-Rhône-Alpes (Περιφερειακή Διεύθυνση Πολιτισμού της Ωβέρνης-Ρον-Αλπ) • Εταίροι Binding First Dance μαζί με Fondation Sophie and Karl Binding Συνεργασία επικοινωνίας Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος – Υπηρεσία συνεργασίας και μορφωτικής δράσης της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα   * ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΧΟΡΟΣ   3 5 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Ε Ερμίρα Γκόρο THIRST   Η καταξιωμένη χορογράφος και παλιά γνώριμη του Φεστιβάλ, Ερμίρα Γκόρο, επιστρέφει με το νέο έργο της, μια παράσταση-εμπειρία πάνω στην πανάρχαια, πάντα πολύτιμη σύλληψη της τελετουργίας. Με όχημα μια ομάδα έξι χορευτών και την πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Σταύρου Γασπαράτου, το έργο εξερευνά το πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να συμμετάσχει στην αναζήτηση ή καλύτερα, την ίδια την επινόηση «νέων» τελετών, αναγκαίων για την επιβίωσή μας. Όπως τοποθετεί το ερώτημα ο δραματουργός της παράστασης, Αναστάσιος Κουκουτάς: «Σε μια εποχή κατά την οποία τα ‘τελετουργικά’ έχουν εξατομικευτεί, αποσπαστεί από τον ιστό της κοινότητας, πώς ανιχνεύουμε τη σωματική μνήμη που ενυπάρχει σε κάθε αυθεντική τελετουργία και τι ακριβώς επιβιώνει;»   Σύλληψη / Χορογραφία Ερμίρα Γκόρο • Ερμηνεία Ηρώ Κόντη, Δήμητρα Μερτζάνη, Μάρθα Πασακοπούλου, Έλτον Πέτρη, Σοφία Πουχτού, Θάνος Ραγκούσης • Δραματουργία Αναστάσιος Κουκουτάς • Μουσική Σταύρος Γασπαράτος • Σκηνικά – Κοστούμια Χρήστος Δεληδήμος • Φωτισμοί Βαγγέλης Μούντριχας • Εκτέλεση παραγωγής Delta pi  • Oργάνωση παραγωγής Removement Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού Με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ   *   ΜΟΥΣΙΚΗ   6 & 7 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Η Ένωση Ελλήνων Μουσουργών Reactivate music   Η Ένωση Ελλήνων Μουσουργών συστάθηκε πριν από 91 χρόνια για να στηρίξει και να προβάλει την εγχώρια δημιουργία, δίνοντας βήμα σε νέους καλλιτέχνες. Φέτος, γιορτάζει τα 90χρονά της, έναν χρόνο αργότερα λόγω πανδημίας, μ’ ένα πληθωρικό εορταστικό διήμερο που περιλαμβάνει αφιερώματα στον Ιάννη Ξενάκη –με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννησή του (σε συνεργασία με το Centre Iannis Xenakis– καθώς και στο έργο του μοντερνιστή δασκάλου του, Olivier Messiaen, έργα ιστορικών μελών της ΕΕΜ για το Αρχαίο Δράμα (Δ. Μητρόπουλου, Α. Ευαγγελάτου, Κ. Παξινού, Μ. Χατζιδάκι, Θ. Αντωνίου, Γ. Κουρουπού, Δ. Δραγατάκη, Μ. Θεοδωράκη και Γ. Σισιλιάνου) σε συνεργασία με τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, συναυλίες που αναδεικνύουν τη σύνδεση της σύγχρονης δημιουργίας με τη μουσική μας παράδοση, με κορυφαίους δεξιοτέχνες αλλά και συζητήσεις, προβολή του αρχείου και των εκδόσεων της Ένωσης και πολλά άλλα. Μια γιορτή της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας που αφηγείται το παρελθόν κι αντικρύζει δυναμικά το μέλλον με 60 μουσικά έργα, 46 σε πρώτη εκτέλεση!   ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 1η ημέρα Ενότητα: Αφιερώματα  Ιάννης Ξενάκης – 100 χρόνια από τη γέννησή του / 19:00 - 20:00 Εόντα (Eonta), για πιάνο και πέντε χάλκινα πνευστά, 1963 Ψάπφα (Psappha), για σολίστ κρουστών, 1975 Ευρυάλη (Evryali), για πιάνο, 1973 Παλίμψηστο (Palimpsest), για 10 ερμηνευτές, 1979     Ενότητα: Μέλλον Ψηφιδωτό Ι / 20:15 - 21:15 20 έργα Ελλήνων συνθετών για σόλο όργανο έως και κουιντέτο διάρκειας έως 3 λεπτών για φλάουτο, άλτο σαξόφωνο, τρομπόνι, κρουστά (βιμπράφωνο / μαρίμπα), κοντραμπάσο Ενότητα: Ώσμωση  Μέλισμα / 21:30 - 22:30 Για παραδοσιακό όργανο και μουσικό σύνολο Σολίστ παραδοσιακής μουσικής Χάρης Λαμπράκης νέυ, Μάρθα Μαυροειδή λάφτα, τραγούδι, Σωκράτης Σινόπουλος πολίτικη λύρα, Αγγελίνα Τκάτσεβα τσίμπελ   2η ημέρα  Ενότητα: Μέλλον Ψηφιδωτό II / 19:00 - 20:00 20 έργα Ελλήνων συνθετών για σόλο όργανο έως και κουιντέτο διάρκειας 3 λεπτών για όμποε, κλαρινέτο, κόρνο, τσέλο και άρπα. Ενότητα: Αφιερώματα Olivier Messiaen 30 χρόνια από τον θάνατό του / 20:15 - 21:15 Κουαρτέτο για το Τέλος του Χρόνου   Ενότητα: Παρελθόν  Έργα ιστορικών μελών της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών με θέμα το Αρχαίο Δράμα / 21:30 - 22:40   Μουσική των Μ. Χατζιδάκι, Κ. Παξινού, Θ. Αντωνίου, Δ. ΔραγατάκηΔ. Μητρόπουλου, Α. Ευαγγελάτου, Γ. Σισιλιάνου, Γ. Κουρουπού, Μ. Θεοδωράκη   Συμμετέχει η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, μουσικό σύνολο και σολίστ   Καθόλη τη διάρκεια του διημέρου θα προβάλλονται μαγνητοταινίες και Πολύτοπα (πολυμεσικές εγκαταστάσεις) του Ξενάκη σε συνεχή ροή, μεταξύ των οποίων περιλαμβάνονται τα:  La Légende dEer, 1977 - Μυκήνες Άλφα (Mycènes Alpha), Πολύτοπο, 1978 - Concret PH, για μαγνητοταινία, 1958 - Bohor, για μαγνητοταινία, 1962 - Hibiki Hana-Ma, για μαγνητοταινία, 1969-70 – Περσέπολις (Persepolis), για μαγνητοταινία, 1971 - Πολύτοπο του Cluny (Polytope de Cluny), 1972 - Gendy 3, για μαγνητοταινία, 1991                                         *           ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ELECTRONICA   10 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Η Συνεργασία του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με το Goethe-Institut Athen και το CTM festival Μίνι φεστιβάλ ηλεκτρονικής και πειραματικής μουσικής   Μετά την περσινή, συναρπαστική συνεργασία ανάμεσα στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, το διεθνώς αναγνωρισμένο φεστιβάλ ηλεκτρονικής και πειραματικής μουσικής CTM Festival και το Ινστιτούτο Γκαίτε, η επιτυχημένη αυτή συνέργεια συνεχίζεται. Για ακόμα μια χρονιά, το πρώην εργοστάσιο Τσαούσογλου στην Πειραιώς 260, που έχει καθιερωθεί ως χώρος συνάντησης του κοινού με πρωτοποριακές παραστάσεις από όλο τον κόσμο, δίνει ξανά βήμα διαλόγου στις νέες τάσεις της πειραματικής και ηλεκτρονικής μουσικής, προσκαλώντας δυναμικούς καλλιτέχνες, καταξιωμένους και ανερχόμενους, που θα μας παρασύρουν σε ρηξικέλευθες ηχητικές περφόρμανς. Headliner της βραδιάς η Nene H, «από τις πιο ανήσυχες νέες μορφές της πειραματικής κλαμπ σκηνής του Βερολίνου» (Crack Magazine). Η καλλιτέχνιδα ενώνει τις δυνάμεις της με τη διεθνώς αναγνωρισμένη Γεωργιανή χορωδία Ensemble Basiani, που έχει συμβάλει καθοριστικά στην αναβίωση της παραδοσιακής πολυφωνικής μουσικής της Γεωργίας. Μαζί θα παρουσιάσουν το μουσικό έργο Chela.   *             ΔΙΕΘΝΗΣ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΟΠΕΡΑ - ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ   15 & 16 Ιουνίου / 19:00 ΧΩΡΟΣ Η Nature Theater of Oklahoma Burt Turrido: an opera / Μπερτ Τουρρίντο: μια όπερα   Το ανατρεπτικό δίδυμο των Nature Theater of Oklahoma (Kelly Copper και Pavol Liška) επανέρχεται στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με μια διεθνή συμπαραγωγή κορυφαίων οργανισμών, στην οποία συμμετέχει το Φεστιβάλ, τέσσερα χρόνια μετά Το κυνήγι της ευτυχίας (2018), με το οποίο τους ανακάλυψε το ελληνικό κοινό. Η νέα τους παράσταση είναι μια κάντρι όπερα, που αποδομεί ξεκαρδιστικά τη σύγχρονη ποπ αμερικανική κουλτούρα. Η πλοκή του Μπερτ Τουρρίντο: μια όπερα εκτυλίσσεται σε έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο. Κλιματολογικές καταστροφές και γενοκτονίες έχουν αφήσει ελάχιστους ανθρώπους ζωντανούς. Δανειζόμενη αναφορές από εμβληματικά έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου της όπερας, όπως Ο ιπτάμενος Ολλανδός, η καφκική, δυστοπική, όσο και ξεκαρδιστική ιλαροτραγωδία των Nature Theater of Oklahoma, που έκανε πρεμιέρα το 2021, παντρεύει αβίαστα το «υψηλό» με το «χαμηλό», αψηφώντας τις αυστηρές ταξινομήσεις των ειδών.   Κείμενο - Σκηνοθεσία Kelly Copper, Pavol Liška Μουσική Robert M. Johanson Σκηνικά - Φωτισμοί Luka Curk Κοστούμια Anna Sünkel Δραματουργία για το Künstlerhaus Mousonturm Marcus Dross • Δραματουργία για το Schauspiel Frankfurt Katja Herlemann • Διεύθυνση παραγωγής για το Künstlerhaus Mousonturm Anne Kleiner • Σχεδιασμός ήχου Leon Curk, Daniel Groß • Τεχνικός για σκηνικά και σκηνικά αντικείμενα Hanna Marlene Schnell • Βοηθός σκηνογράφου Nastja Miheljak Παίζουν Gabel Eiben, Anne Gridley, Robert M. Johanson, Bence Mezei, Kadence Neill Παραγωγή Nature Theater of Oklahoma (Νέα Υόρκη), Künstlerhaus Mousonturm (Φρανκφούρτη), Schauspiel Frankfurt (Φρανκφούρτη) Συμπαραγωγή Arctic Arts Festival (Χάρσταντ), Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, Espoo City Theatre (Έσποο), HAU Hebbel Am Ufer (Βερολίνο), Kampnagel (Αμβούργο), Wiener Festwochen (Βιέννη), Zürcher Theater Spektakel (Ζυρίχη) and Noorderzon Festival of Performing Arts & Society (Χρόνινγκεν) • Διαχείριση – Διανομή Something Great (Βερολίνο) • Ανάθεση του Φεστιβάλ Frankfurter Positionen 2021, πρωτοβουλία του BHF-Bank-Stiftung. Υποστήριξη από το Kulturstiftung des Bundes και το Adolf und Luisa Haeuser-Stiftung für Kunst und Kulturpflege, στο πλαίσιο του πρότζεκτ UNLIMITED II, με στόχο την ανάδειξη εξαιρετικών ταλέντων στις σύγχρονες παραστατικές τέχνες.   * ΘΕΑΤΡΟ   16 – 18 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Δ Comédie-FrançaiseIvo van Hove Le Tartuffe ou lHypocrite / Ταρτούφος ή Ο υποκριτής του Μολιέρου   Μετά την αξέχαστη παράσταση Ηλέκτρα / Ορέστης στην Επίδαυρο το 2019, η Comédie-Française με τον Ivo van Hove επιστρέφουν στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, αυτή τη φορά στην Πειραιώς 260, με αφορμή την επέτειο των 400 χρόνων από τη γέννηση του Μολιέρου. Βασισμένη στο ανέκδοτο κείμενο της απαγορευμένης, πρώτης εκδοχής του Ταρτούφου, η νέα, αριστοτεχνική παράσταση του Ivo van Hove, που θα δούμε αμέσως μετά το ανέβασμά της στο Παρίσι, φέρνει την απολαυστική κωμωδία στο σήμερα, φωτίζοντάς την καυστικά ως κοινωνικό δράμα. Ενώνοντας για μια ακόμα φορά τις δυνάμεις του με τον λαμπερό σύγχρονο θίασο του Μολιέρου με τον οποίο τον συνδέει δυνατή «χημεία» ήδη από την πρώτη τους συνεργασία στους Καταραμένους του Βισκόντι (2016), ο κορυφαίος σκηνοθέτης στήνει μια ολομέτωπη επίθεση στους παντός είδους υποκριτές. Σύμμαχός του, ο διπλά βραβευμένος με Όσκαρ για τη μουσική του στις ταινίες του Guillermo del Toro και Wes Anderson, Alexandre Desplat, που συνθέτει την πρωτότυπη μουσική της παράστασης. Έμμετρη κωμωδία σε τρεις πράξεις, απαγορευμένη εκδοχή του 1664, αποκατεστημένη από τον Georges Forestier, με τη συνεργασία της Isabelle Grellet. Μια παραγωγή της Comédie-Française. Σκηνοθεσία Ivo van Hove • Δραματουργία Koen Tachelet • Σκηνικά – Φωτισμοί Jan Versweyveld • Κοστούμια An DHuys • Πρωτότυπη μουσική Alexandre Desplat • Συνεργασία στη μουσική Solrey • Ήχος Pierre Routin • Βίντεο Renaud Rubiano • Βοηθός σκηνοθεσίας Laurent Delvert •  Βοηθός σκηνογράφου Jordan Vincent • Βοηθός φωτισμών François Thouret • Παίζουν Claude Mathieu, Denis Podalydès, Loïc Corbery, Christophe Montenez, Dominique Blanc, Julien Frison, Marina Hands • Η μουσική κυκλοφορεί από τη Galilea Music • Τα σκηνικά και τα κοστούμια υλοποιήθηκαν στα Ατελιέ της Comédie-Française   Στο πλαίσιο του εορτασμού των 400 χρόνων από τη γέννηση του Μολιέρου, την παράσταση συνοδεύει συζήτηση με επίτιμο προσκεκλημένο τον Georges Forestier, Ομότιμο Καθηγητή Γαλλικής Λογοτεχνίας στη Σορβόννη, ιστορικό του θεάτρου του 17ου αιώνα και συγγραφέα της βιογραφίας του Μολιέρου (Μεγάλο Βραβείο Βιογραφίας της Γαλλικής Ακαδημίας, 2019). Η εκδήλωση, που διοργανώνεται σε συνεργασία του Φεστιβάλ με το Γαλλικό Ινστιτούτο, θα πραγματοποιηθεί στο Auditorium του Γαλλικού Ινστιτούτου, την Τρίτη 14 Ιουνίου.   Με την υποστήριξη Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος – Υπηρεσία συνεργασίας και μορφωτικής δράσης της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα   * ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΧΟΡΟΣ   15 – 16 Ιουνίου / 22:00 17 – 18 Ιουνίου / 21:00 ΧΩΡΟΣ E Ιωάννα Πορτόλου Amazing   Τι συμβαίνει όταν αλλάζει ριζικά το γνώριμο κοινωνικό περιβάλλον μας; Πώς μας επηρεάζει μια βίαιη αλλαγή που ανατρέπει ό,τι μας όριζε μέχρι τώρα; H Ιωάννα Πορτόλου με την Ομάδα χορού Griffόn, που γνωρίζουμε στο Φεστιβάλ από τις πρόσφατες παραστάσεις της στην Πειραιώς 260 (Πορνό, 2017) και τη Μικρή Επίδαυρο (KAOS, 2018) επανέρχεται με τη νέα της δημιουργία, ανοίγοντας το κρίσιμο θέμα του ορίου ανάμεσα στο «καλύτερο» και το «χειρότερο» της ανθρώπινης φύσης. Μετά από ένα πρώτο διάστημα συλλογικής δραματουργικής έρευνας, το Amazing θα σχεδιαστεί ως χορογραφικό ντοκιμαντέρ για το ανθρώπινο είδος, που, όσο κι αν εξελίσσεται, παραμένει βίαιο και αδηφάγο. Παρόλη την περιρρέουσα ανθρωποφαγία όμως, πρέπει να υπάρχει και κάτι amazing / υπέροχο στον άνθρωπο, που η ομάδα αναζητά στην περιοχή της Υπέρβασης, τόσο σωματικής όσο και ψυχικής. Χορογράφος Ιωάννα Πορτόλου Πρωτότυπη μουσική Αντώνης Παλάσκας  Κοστούμια – Σκηνικός χώρος Ιωάννα Τσάμη Φωτισμοί Τάσος Παλαιορούτας Boηθός χορογράφου Δήμητρα Μητροπούλου   Χορευτές Γιάννης Νικολαΐδης, Ιωάννα Αποστόλου, Θεανώ Ξυδιά, Σταυρούλα Σιάμου, Αλέξανδρος Λασκαράτος Διεύθυνση παραγωγής Χριστίνα Πολυχρονιάδου Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού   * ΧΟΡΟΣ  -  ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ   21 & 22 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Η Martin Zimmermann Danse macabre   Άραγε στον αγώνα της επιβίωσης υπάρχει τίποτα που μπορεί να μας σώσει εκτός από το χιούμορ; Μετά την απολαυστική περσινή παράστασή του Ένα Δύο Τρία, που ενθουσίασε το κοινό της Πειραιώς 260, ο Μάρτιν Τσίμμερμαν (Μέγα Ελβετικό Βραβείο για τις Παραστατικές Τέχνες 2021) επανέρχεται με τους ερμηνευτές του στο εξίσου ξεκαρδιστικό Danse macabre, τη νέα του παράσταση, που αψηφά, για μια ακόμα φορά, τις ταξινομήσεις. Εντός ενός σκηνικού που παραπέμπει σε εγκαταλελειμμένο σκουπιδότοπο, τρεις κωμικοτραγικοί χαρακτήρες, απόκληροι της κοινωνίας, προσπαθούν να ξαναφτιάξουν τη ζωή τους. Μια παράξενη φιγούρα αιωρείται, ωστόσο, πάνω από αυτή την ευάλωτη κοινότητα χαρακτήρων: πρόκειται για τη μορφή του Θανάτου, τον οποίον υποδύεται ο ίδιος ο Τσίμμερμαν, παρεμβαίνοντας στη σκηνική δράση ως σκανδαλιάρης μαριονετίστας που κινεί τα νήματα των σωμάτων τους.   Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Χορογραφία Martin Zimmermann • Συνδημιουργοί - Ερμηνευτές Tarek Halaby, Dimitri Jourde, Methinee Wongtrakoon, Martin Zimmermann • Μουσική σύνθεση Colin Vallon • Δραματουργία Sabine Geistlich • Σκηνικά Simeon Meier, Martin Zimmermann • Καλλιτεχνική συνεργασία Romain Guion • Σκηνικός και τεχνικός συντονισμός Ingo Groher • Κατασκευή σκηνικών maisondelaculture de Bourges (Nicolas Bénard, Lucas Bussy, Jules Chavigny, Jean-Christophe David, Luc Renard, Joao De Sousa, Eric Vincent), Andy Hohl • Κοστούμια  Susanne Boner, Martin Zimmermann • Σχεδιασμός φωτισμού Sarah Büchel • Σχεδιασμός ήχου Andy Neresheimer • Μηχανοκίνητο σκηνικό Thierry Kaltenrieder • Κατασκευή κοστουμιών Susanne Boner • Βαφή σκηνικών Michèle Rebetez-Martin • Διεύθυνση σκηνής Roger Studer, Mateu Pascual Labourdette • Διεύθυνση φωτισμών Sarah Büchel, Jan Olieslagers • Διεύθυνση ήχου Franck Bourgoin, Andy Neresheimer • Διεύθυνση σκηνής Roger Studer • Φωτογραφίες Nelly Rodriguez, Basil Stücheli • Γραφιστική επιμέλεια Marietta Eugster • Διεύθυνση παραγωγής, Διανομή Alain Vuignier • Διεθνής παραγωγός Claire Béjanin • Επικοινωνία Manuela Schlumpf • Τεχνικό γραφείο Sarah Büchel, Ueli Kappeler • Λογιστικά Conny Heeb • Παραγωγή MZ Atelier • Συμπαραγωγή Fund of ResoDance Network Switzerland, με την υποστήριξη των Pro Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture, Kaserne Basel, Kurtheater Baden, Le Volcan scène nationale du Havre, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, LOdyssée Périgueux, maisondelaculture de Bourges / scène nationale, Opéra Dijon, Theater- und Musikgesellschaft Zug, Théâtre de Carouge, Zürcher Theater Spektakel • Υποστήριξη BvC Stiftung, Elisabeth Weber Stiftung, Ernst Göhner Stiftung, Fachausschuss Tanz & Theater BS / BL, Stiftung Corymbo • Ειδικές ευχαριστίες Leoné-Sophie Kündig, Daniel Kündig, Schauspielhaus Zürich • Τελικές δοκιμές στο Kurtheater Baden • Πρεμιέρα 19 Αυγούστου 2021 στο Φεστιβάλ Zürcher Theater Spektakel (Ζυρίχη) Ο Martin Zimmermann λαμβάνει την υποστήριξη μιας συνεργατικής συμφωνίας επιχορήγησης μεταξύ των Fördervereinbarung der Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton Zürich και Pro Helvetia Schweizer. Είναι  συνεργαζόμενος καλλιτέχνης στο maisondelaculture de Bourges – Scène Nationale και το Tanzhaus Zürich. * ΘΕΑΤΡΟ   22 – 23 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Δ Teatro La Re-Sentida - Marco Layera Oasis de la Impunidad / Όαση ατιμωρησίας   Οκτώ σώματα συσπώνται επί σκηνής. Δεν είναι ξεκάθαρο εάν υποφέρουν ή διασκεδάζουν, εάν οι κινήσεις τους μαρτυρούν περηφάνια ή φόβο. Όλα μαζί συγκροτούν ένα «αστυνομικό σώμα». Αυστηρά πειθαρχημένα, επιτηρούν την τάξη, αλλά η βία που είναι υποχρεωμένα να ασκούν προκαλεί αντιδράσεις. Τα θύματά τους απειλούν να κατακλύσουν τον χώρο και να προκαλέσουν κοινωνική έκρηξη! Ο θίασος La Re-Sentida, που ενθουσίασε πέρυσι το κοινό της Πειραιώς 260 με την εκρηκτική ενέργεια των έφηβων κοριτσιών από τη Χιλή, συγχωνεύει για άλλη μια φορά εξεγερσιακά και στοχαστικά στοιχεία, προσεγγίζοντας τη θεατρική δημιουργία ως εργαστήρι κριτικής, περισυλλογής και κοινωνικού οραματισμού. Εδώ, ο Μάρκο Λαγέρα και η ομάδα La Re-Sentida αντλούν έμπνευση από την εμπειρία της κοινωνικής εξέγερσης τον Οκτώβριο του 2019 στη Χιλή και «στήνουν» ένα έργο πάνω στη διαλεκτική της βίας που ξεπερνά τα σύνορα της χώρας τους και απευθύνεται σε κάθε πολίτη του σύγχρονου κόσμου.   Σκηνοθεσία Marco Layera Navarro • Δραματουργία Elisa Leroy και Martín Valdés-Stauber • Βοηθοί σκηνοθεσίας Humberto Adriano Espinoza και Katherine Maureira • Καλλιτεχνική παραγωγή Victoria Iglesias • Σκηνογραφία Sebastián Escalona και Cristian Reyes • Τεχνική διεύθυνση Karl Heinz Sateler • Ήχος Andrés Quezada • Παίζουν Diego Acuña, Nicolás Cancino, Lucas Carter, Mónica Casanueva, Carolina Fredes, Imanol Ibarra, Carolina de la Maza, Pedro Muñoz • Παραγωγή Teatro La Re-sentida και Münchner Kammerspiele • Συμπαραγωγή Matucana 100 και Schaubühne am Lehniner Platz • Σε συνεργασία με το EVZ Stiftung (Rememberamce, Responsibility and Future Foundation) και χρηματοδότηση του Ομοσπονδιακού Υπουργείου Οικονομικών της Γερμανίας    *   ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   24 – 26 Ιουνίου ΧΩΡΟΣ Ε Ελεάνα Τσίχλη Οι 7 τρελοί Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Ρομπέρτο Αρλτ   Μια μυστική οργάνωση σχεδιάζεται από «7 τρελούς» υπό την καθοδήγηση ενός «Αστρολόγου» –γκροτέσκα συνωμοσία παγκόσμιας κυριαρχίας, που παραπαίει ανάμεσα σε ακραία ιδεολογήματα και αυταπάτες. Γραμμένο το 1929, λίγο πριν ξεσπάσει η διεθνής οικονομική κρίση και πριν την πρώτη στρατιωτική δικτατορία στην Αργεντινή, το μυθιστόρημα του Αρλτ μας εισάγει σ’ ένα σύμπαν βίας και τρομοκρατίας όπου κυριαρχεί η δυστοπία των μηχανών, η φαντασίωση του εύκολου πλούτου και το φλερτ με την παρανομία και το έγκλημα. Υπό τη σκιά του ολοκληρωτισμού αλλά και των επαναστατικών θεωριών της εποχής που βράζουν, οι «τρελοί» του έργου, σε ευθεία συνομιλία με τους ήρωες του Ντοστογιέφσκι, φωτογραφίζουν τον άνθρωπο των αχανών μεγαλουπόλεων, αναλώσιμο εξάρτημα σε αυτοματοποιημένες γραμμές παραγωγής, που συντρίβεται σ’ ένα εμπρηστικό μίγμα πλήξης και απόγνωσης. Επτά ηθοποιοί δημιουργούν μια επί σκηνής κοινότητα αποκαλύπτοντας μια επίκαιρη ιστορία που αναδεικνύει τις φιλοσοφικές προεκτάσεις του έργου και διεκδικεί τον χώρο για να ανθίσει ένα διαχρονικό «εμείς», μια νέου τύπου χορικότητα.   Μετάφραση Έφη Γιαννοπούλου • Σκηνοθεσία Ελεάνα Τσίχλη • Σκηνικά - Κοστούμια Τίνα Τζόκα • Κίνηση Κατερίνα Φώτη • Μουσική Θοδωρής Αμπαζής • Σχεδιασμός φωτισμών Στέλλα Κάλτσου  • Βοηθός σκηνοθέτιδας Μαριάνθη Παντελοπούλου • Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου Σταύρος Μπαλής • Διεύθυνση παραγωγής Ρένα Ανδρεαδάκη, Ζωή Μουσχή • Παίζουν Μιχάλης Βαλάσογλου, Στέλλα Βογιατζάκη, Μπάμπης Γαλιατσάτος, Γιάννης Καράμπαμπας, Γιώργος Κριθάρας, Γιώργος Σύρμας, Φιντέλ Ταλαμπούκας   Με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης   *   ΧΟΡΟΣ     25 & 26 Ιουνίου  ΧΩΡΟΣ Δ  BODHI PROJECT – Patricia Apergi  Newtopia   Με έντονο το αποτύπωμά της, τόσο στην εγχώρια όσο και στη διεθνή σκηνή του σύγχρονου χορού, η χορογράφος Πατρίσια Απέργη παρουσιάζει στο Φεστιβάλ ένα νέο έργο πάνω στη θεματική της Ουτοπίας. Στο Newtopia, που δημιούργησε σε συνεργασία με την αυστριακή ομάδα BODHI PROJECΤ, οι θεατές θα έρθουν σε επαφή με μια απρόσμενη χώρα, που ξαναφαντάζεται τις συντριβές και τις ήττες μας σαν θριάμβους. Φωτίζοντας το χιούμορ που κρύβεται ακόμα και στις μεγαλύτερες τραγωδίες της ζωής, η παράσταση μετατρέπει την αποδοχή της πραγματικότητας σε καύσιμο για τη δημιουργία μιας ουτοπίας, όπου κυριαρχούν η δικαιοσύνη, η ισορροπία και η ομορφιά. Ένας απρόσμενος σκηνικός τόπος αναδύεται μέσα από την ομάδα των χορευτών της BODHI PROJECΤ, που ξεχωρίζουν για τη θεατρικότητα και την έντονη σκηνική παρουσία τους. Ένας τόπος όπου μπορούμε να ανακαλύψουμε νέους τρόπους αντίστασης, να φανταστούμε την ανεξαρτησία μας, να αντέξουμε την αποτυχία μας και να σταθούμε πάλι όρθιοι. Η ομάδα BODHI PROJECT θεωρείται από τις κορυφαίες στην Ευρώπη για νέους επαγγελματίες χορευτές. Εστιάζει στην πρωτοπορία, σε νέες χορογραφικές «φωνές» στη διεθνή σκηνή του σύγχρονου χορού και στην καλλιτεχνική και τεχνική αρτιότητα του σύνθετου κινησιολογικού ρεπερτορίου των χορευτών της.   Σύλληψη & χορογραφία Πατρίσια Απέργη • Χορευτές Alec Letcher, Andréa Givanovitch, Dylan Brahim Labiod, Jaeger Wilkinson, Jeanne Procureur, Luisa Heilbron, Paola Taddeo • Διεύθυνση προβών Maja Poturovic • Φωτισμοί Frank Lischka • Κοστούμια Patricia Apergi, Birke van Maartens • Βοηθός ενδυματολογίας Celina Mayr • Μουσική Godspeed You! Black Emperor, Marihiko Hara & Hildur Guðnadóttir με τους Hauschka, Sam Slater, Jóhann Jóhannsson, BJ Nilsen & Stilluppsteypa • Επεξεργασία μουσικής Clelia Patrono • Διεύθυνση παραγωγής Maja Poturovic • Παραγωγή blackmountain/BODHI PROJECT, SEAD • Residencies SQFARM./DE, SZENE/AUT • Με την υποστήριξη των Stadt Salzburg, Land Salzburg, Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport   *   ΘΕΑΤΡΟ   27 & 28 Ιουνίου / 20:00 ΧΩΡΟΣ Η Christiane Jatahy Dusk / Λυκόφως Βασισμένο στην ταινία Dogville του Λαρς φον Τρίερ Σε μια προσπάθεια να ξεφύγει από το καταπιεστικό, στα όρια του φασισμού, καθεστώς της χώρας της, η νεαρή Γκράσα εγκαταλείπει τη Βραζιλία. Βρίσκει καταφύγιο σε μια κοινότητα καλλιτεχνών του θεάτρου, που ανεβάζουν το Dogville του Λαρς φον Τρίερ εστιάζοντας ακριβώς στο πόσο ανεκτική είναι η κοινωνία μας απέναντι στον Άλλο. Αρχικά η κοπέλα γίνεται δεκτή με ενθουσιασμό. Στη συνέχεια, όμως, πέφτει θύμα εκμετάλλευσης και υφίσταται κάθε είδους ρατσιστικές και ξενοφοβικές συμπεριφορές. Ο ρατσισμός, σε όλες του τις μορφές, επανέρχεται διαρκώς στο έργο της διεθνώς αναγνωρισμένης Christiane Jatahy, που μόλις απέσπασε Χρυσό Λέοντα από την Μπιενάλε της Βενετίας (2022). Στο Dusk (Entre chien et loup στα γαλλικά), οι ερμηνευτές*τριες κινηματογραφούνται μεταξύ τους ζωντανά επί σκηνής, προσφέροντας πολλές διαφορετικές οπτικές αντί της μίας και μοναδικής «αλήθειας».   Διασκευή – Σκηνοθεσία – Κινηματογράφηση Christiane Jatahy­ • Καλλιτεχνική συνεργασία – Σκηνικά – Φωτισμοί Thomas Walgrave • Διεύθυνση φωτογραφίας Paulo Kamacho • Μουσική Vitor Araujo • Κοστούμια Anna van Brée • Σύστημα βίντεο Julio Parente, Charlélie Chauvel • Ήχος Jean Keraudren • Συντονισμός Henrique Mariano • Βοηθός σκηνοθέτιδας Stella Rabello • Κατασκευή σκηνικών Ateliers de la Comédie de Genève • Παίζουν Véronique Alain, Julia Bernat, Élodie Bordas, Paulo Camacho, Azelyne Cartigny, Philippe Duclos, Vincent Fontannaz, Viviane Pavillon, Matthieu Sampeur, Valerio Scamuffa • Συμμετέχει ο Harry Blätter Bordas • Παραγωγή Comédie de Genève • Συμπαραγωγή Odéon-Théâtre de lEurope, Piccolo Teatro di MilanoTeatro dEuropa, Théâtre national de BretagneRennes, Maillon Théâtre de Strasbourgscène européenne • Η Christiane Jatahy είναι συνεργαζόμενη καλλιτεχνίδα με τα Odéon-Théâtre de l'Europe, Centquatre-Paris, Schauspielhaus Zürich, Arts Emerson Boston και Piccolo Teatro de Milano • Η περιοδεία 2021-2022 πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Pro HelvetiaFondation Suisse pour la Culture • Ευχαριστίες Martine Bornoz, Adèle Lista, Arthur Lista   *                     LAYERS OF STREET ΧΟΡΟΣ   28 & 29 Ιουνίου ΠΛΑΤΕΙΑ Athens Epidaurus Festival Urban Dance Contest 28.6 Hip hop battle   29.6 All styles battle      Μετά το περσινό, δυναμικό ντεμπούτο του στο Φεστιβάλ Αθηνών Eπιδαύρου, όπου μύησε το κοινό της Πειραιώς 260 στο σύμπαν του hip hop και του street dance, το Athens Epidaurus Festival Urban Dance Contest επανέρχεται με νέες χορευτικές «μάχες», υποσχόμενο ακόμα πιο ηλεκτρισμένες αναμετρήσεις. Φέτος, οι κατηγορίες είναι δύο: την πρώτη μέρα, δεκαέξι από τους καλύτερους*ες χορευτές*τριες στην Ελλάδα διαγωνίζονται ατομικά 1vs1 στην κατηγορία hip hop. Τη δεύτερη ημέρα, η αγωνία κορυφώνεται με ένα all styles battle: break, hip hop, popping, locking, house, krump, waacking, voguing και dancehall είναι τα είδη στα οποία θα διαγωνιστούν 32 εκρηκτικοί*ες χορευτές*τριες από όλη την Ελλάδα σε ζευγάρια 2 vs 2. Στις θέσεις των κριτών μερικοί*ες από τους*τις καλύτερους*ες χορευτές*τριες της hip hop και street dance κουλτούρας από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Μαζί τους, για ακόμα μια χρονιά, ο Dj AmazeMe στα decks και ο Sifu Versus στον ρόλο του host.     *                     ΧΟΡΟΣ - ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ   30 Ιουνίου & 1 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Δ Marlene Monteiro Freitas Mal - Embriaguez divina / Κακό - Θεϊκή μέθη   Στο νέο της έργο, η αντισυμβατική χορογράφος Marlene Monteiro Freitas (Αργυρός Λέοντας για τον Χορό, Μπιεννάλε της Βενετίας, 2018), που είχε ξεσηκώσει το κοινό του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στο παρελθόν με τις παραστάσεις Βάκχες και of ivory and flesh - statues also suffer, επιστρέφει με ακόμα ένα έργο, όπου κυριαρχούν το δαιμονικό στοιχείο, η μεταμόρφωση, ο σουρεαλισμός, αλλά και το άφθονο χιούμορ. Τοποθετημένη σε μια εξέδρα, ως χορωδία, η ομάδα χορευτών*τριών της εξερευνά το Κακό ως θεϊκή μέθη, όπως υποδηλώνει ο τίτλος του έργου, αλλά και ως συνθήκη έκστασης, καλλιτεχνικής δημιουργίας και κοινωνικής ανατροπής, με τη σκηνή του θεάτρου να γίνεται ο κατεξοχήν χώρος αποκάλυψής του.   Χορογραφία Marlene Monteiro Freitas • Βοηθός χορογραφίας Lander Patrick de Andrade • Ερμηνεύουν Francisco Rolo, HenriCookie" Lesguillier, Hsin-Yi Hsiang, Joãozinho da Costa, Kyle Scheurich, Mariana Tembe, Marlene Monteiro Freitas, Miguel Filipe, Tonan Quito • Φωτισμοί Yannick Fouassier • Χειρισμός φωτισμών João Chicó • Σκηνικός χώρος Marlene Monteiro Freitas, Yannick Fouassier, Miguel Figueira • Σκηνικά αντικείμενα Marlene Monteiro Freitas, Flávio Martins • Ήχος Rui Antunes • Έρευνα Marlene Monteiro Freitas, João Francisco Figueira • Δραματουργία Marlene Monteiro Freitas, Martin Valdés-Stauber • Κοστούμια Marlene Monteiro Freitas, Marisa Escaleira • Παραγωγή P.OR.K (Sandra Azevedo, Soraia Gonçalves – Λισαβόνα) και Münchner Kammerspiele (Μόναχο) • Διανομή Key Performance (Στοκχόλμη) • Συμπαραγωγή Biennale de la danse de Lyon 2020 και Pôle européen de créationMinistère de la Culture / Maison de la Danse en soutien à la Biennale de la danse de Lyon 2020 (Λυόν), Culturgest (Λισαβόνα), Festival d’Automne (Παρίσι), HAU Hebbel am Ufer (Βερολίνο), Kunstenfestivaldesarts (Βρυξέλλες), Internationales Sommerfestival (Αμβούργο), Künstlerhaus Mousonturm (Φρανκφούρτη), Les Spectacles Vivants / Centre Pompidou (Παρίσι), NEXT festival (Eurometropolis Λιλ, Κόρτραϊκ, Τουρναί & Βαλανσιέν), Ruhrtriennale (Μπόχουμ), TANDEM Scène nationale (Ντουαί – Αρράς), Teatro Municipal do Porto (Πόρτο), Wiener Festwochen (Βιέννη) • Υποστήριξη CML – Câmara Municipal de Lisboa, Dançando coma diferença (Φουνσάλ), Fabbrica Europa - PARC- Performing Arts Research Center (Φλωρεντία), La GareFabrique des arts en mouvement (Λε Ρελέκ - Κερυόν), Polo Cultural Gaivotas - Boavista (Λισαβόνα), Reykjavík Dance Festival (Ρέικιαβικ), Theater Freiburg (Φράιμπουργκ) Η P.OR.K Associação Cultural χρηματοδοτείται από την Κυβέρνηση της Πορτογαλίας – Υπουργείο Πολιτισμού / Γενική Διεύθυνση για τις Τέχνες.   * ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   2 – 4 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ E Γιούλα Μπούνταλη Άνοιξη   Υπάρχει αντρικός και γυναικείος «προορισμός», έμφυλες κλίσεις και ταλέντα; Είναι οι θετικές επιστήμες, η μηχανολογία, η αρχιτεκτονική, η φαρμακευτική κατάλληλες για ένα κορίτσι; Άνοιξη 1960, Μεσολόγγι. Μια ομάδα μαθητριών του Γυμνασίου Θηλέων διασχίζει τους δρόμους της πόλης αντιδρώντας στην ίδρυση Πρακτικού Γυμνασίου Αρρένων που θα απέκλειε τις ίδιες από τα μαθήματα θετικής κατεύθυνσης. Μια ιστορία γυναικών που γεννήθηκαν αμέσως μετά τον πόλεμο σε μια κλειστή επαρχιακή κοινωνία και οραματίστηκαν έναν ρόλο ισότιμο με τους άντρες. Κορίτσια αυτόφωτα και γι’ αυτό παράξενα για την εποχή τους αλλά και για τη δική μας, με τους έμφυλους ρόλους να ορίζουν ακόμη, παρά τον επιδερμικό τους μετασχηματισμό, το κυρίαρχο εθνικό αφήγημα. Μια πρωτότυπη παράσταση, βασισμένη σε μια αληθινή (κι αληθινά ελληνική) ιστορία. Κείμενο - Σκηνοθεσία Γιούλα Μπούνταλη •  Δραματουργός - Βοηθός σκηνοθέτιδας Βασιλική Λαζαρίδου •  Σκηνογραφία Κωνσταντίνος Κωτσής • Σχεδιασμός φωτισμών Τάσος Παλαιορούτας • Κοστούμια Μάρλι Αλειφέρη • Μουσική Γιάννης Τσάλλας, Κώστας Ζάμπος •  Make up artist Εύη Ζαφειροπούλου • Παίζουν Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Έλη Δρίβα, Βασίλης Καραμπούλας, Εριέττα Κέλλη, Χριστίνα Κυπραίου, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Ζωή Σιγαλού, Θάνος Τοκάκης  • Ηχογραφημένα κείμενα Κώστας Μπερικόπουλος • Εκτέλεση παραγωγής LeFou Productions / Βάσια Ατταριάν, Σεραφείμ Ράδης Ακουστική περιγραφή για άτομα με προβλήματα όρασης. Με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης ANTIGONISMS Κύκλος Αντιγόνη                                                             ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   5 – 7 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Η Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος Αντιγόνη του Σοφοκλή Η Αντιγόνη του Αλέξανδρου Ραπτοτάσιου, με ειδική ανάθεση στο πλαίσιο του ερευνητικού προγράμματος VAST στο οποίο συμμετέχει το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, διερευνά τη σχέση της Πόλης με την εξουσία, διαχρονικό ζήτημα του τραγικού έργου. Εστιάζοντας στον καταλυτικό ρόλο των ΜΜΕ στη διαμόρφωση της κοινής γνώμης, η θεατρική δράση τοποθετείται σ’ ένα τηλεοπτικό στούντιο, σ’ ένα απροσδιόριστο μέλλον, όπου κάθε πολιτική διαπραγμάτευση και απόφαση πραγματοποιούνται σε ζωντανό χρόνο. Ο Χορός των γερόντων γίνεται εδώ Χορός πολιτών που εκφράζουν εκφάνσεις του κυρίαρχου λόγου (πολιτικών, δημοσιογράφων, επιχειρηματιών κλπ.), οι οποίοι παρακολουθούν, με την ενεργή συμμετοχή του κοινού, πάντα σε live σύνδεση, την ανελέητη σύγκρουση κοσμικού και ηθικού δικαίου. Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος • Δραματουργία Or Benezra-Segal • Σκηνογραφία - Σχεδιασμός φωτισμών - Πολυμέσα Marco Turcich • Κοστούμια - Αντικείμενα Μαρία-Σεσίλ Ιγγλέση • Επιμέλεια λόγου Νίκος Παναγιωτόπουλος • Μουσική - Σχεδιασμός ήχου Christiano Sossi • Βοηθός σκηνογράφου - φωτιστή Μαρίζα Σουλιώτη • Βοηθός σκηνοθέτη Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου • Παίζουν Γεράσιμος Σκιαδαρέσης (Κρέων), Κίττυ Παϊταζόγλου (Αντιγόνη),  Ελένη Καραγιώργη (Ευριδίκη), Χριστίνα Δαλαμάγκα (Ισμήνη), Φοίβος Παπακώστας (Αίμων), Βίκυ Κυριακουλάκου (Τειρεσίας), Λάμπρος Γραμματικός (Φύλακας), Δανάη Λουκάκη (Χορός), Ζωή Δρακοπούλου (Χορός), Ντέμπορα Οντόνγκ (Χορός), Ιωάννα Αθανασίου (Χορός), Γιώργος Μπινιάρης (Χορός), Ντίνος Γκελαμέρης (Χορός) Το VAST Values Across Space and Time») είναι ένα ερευνητικό πρόγραμμα με αντικείμενο τη μελέτη των θεμελιωδών αξιών για την εξέλιξη του ευρωπαϊκού πολιτισμού και τη συγκρότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης, όπως ελευθερία, δημοκρατία, ισότητα, διάλογος, ανθρώπινη αξιοπρέπεια και κράτος δικαίου. Χρηματοδοτείται από το πρόγραμμα έρευνας και καινοτομίας Horizon 2020 της Ευρωπαϊκής Ένωσης και αποτελεί συνεργασία μεταξύ οκτώ εταίρων από πέντε χώρες: το ΕΚΕΦΕ «Δημόκριτος» (Ελλάδα), το Università degli Studi di Milano (Ιταλία), το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών (Ελλάδα), το Universidade NOVA de Lisboa NOVA (Πορτογαλία), το Μουσείο Παραμυθιού (Κύπρος), το Semantika (Σλοβενία), το Museo GalileoIMSS (Ιταλία) και το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου (Ελλάδα).   *   ΘΕΑΤΡΟ   6 & 7 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Δ Caroline Guiela Nguyen FRATERNITÉ, Conte fantastique / ΑΔΕΛΦΟΣΥΝΗ, φανταστική ιστορία   Όταν ένα μέρος της ανθρωπότητας εξαφανίζεται στο διάστημα λόγω ενός παράξενου ατυχήματος, της Μεγάλης Έκλειψης, οι εναπομείναντες κάτοικοι της Γης καταφεύγουν στα λεγόμενα «κέντρα φροντίδας», απ’ όπου μπορούν να στείλουν σύντομα μηνύματα στους αγνοούμενους οικείους τους. Μια κοινότητα συναισθηματικά «ακρωτηριασμένων» ανθρώπων συσπειρώνεται γύρω από τα κέντρα αυτά, που μετατρέπονται, έτσι, σε χώρους ιδανικούς για περισυλλογή και ανάρρωση. Μια μέρα, ωστόσο, αναγγέλλεται μια νέα Έκλειψη… Μετά τη σαγηνευτική ΣΑΪΓΚΟΝ, που απέσπασε θερμό χειροκρότημα στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2019, η Γαλλοβιετναμέζα Καρολίν Γκυελά Ενγκυγέν επιστρέφει με ένα παραμύθι επιστημονικής φαντασίας και ένα πληθωρικό σύνολο επαγγελματιών και ερασιτεχνών ηθοποιών, που αναδεικνύει τον πιο πολύτιμο πόρο για το μέλλον του πλανήτη μας: την έννοια της Αδελφοσύνης.   Κείμενο Caroline Guiela Nguyen με ολόκληρη την καλλιτεχνική ομάδα • Σκηνοθεσία Caroline Guiela NguyenΣυνεργαζόμενη καλλιτέχνιδα Claire Calvi Σκηνικά Alice Duchange Κοστούμια Benjamin Moreau Φωτισμοί Jérémie Papin Ήχος – Μουσική παραγωγή Antoine Richard Βίντεο Jérémie Scheidler Δραματουργία Hugo Soubise, Manon Worms Πρωτότυπη μουσική Teddy Gauliat-Pitois, Antoine Richard Παίζουν Dan Artus, Saadi Bahri, Hoonaz Ghojallu, Maïmouna Keita, Nanii, Elios Noël, Alix Petris, Lamya Regragui, Saaphyra, Vasanth Selvam, Anh Tran Nghia, Hiep Tran Nghia, Mahia Zrouki • Συνεργασία στον ήχο Orane Duclos Βοηθός παραγωγής ήχου Thibaut Farineau Συνεργασία στους φωτισμούς Mathilde Chamoux Βοηθός βίντεο Marina Masquelier Διεύθυνση σκηνής Serge Ugolini Φωνητική διδασκαλία Myriam Djemour Σύλληψη του «Memo» Sébastien Puech Διερμηνείς Fabio Godinho και Camille Hummel (αγγλικά), Cao Nguyen (βιετναμέζικα) Συνεργασία στο casting Lola Diane Βαφές Magali Poutoux Μουσική σε στούντιο Quatuor Alternatif: Laura Al Tinaoui, Aurélie Métivier, Lydie Lefebvre, Mathieu Schmaltz Με τη συμμετοχή των Rosanna Artus, Habib Azaouzi, Majida Ghomari, Lee Michelsen, Ruth Nuesch, Jean Ruimi Διανομή παραγωγής Isabelle Nougier Τεχνική διεύθυνση Xavier Lazarini Συντονισμός Hummel-Zongo Επικοινωνία Coline Loger Διαχείριση Stéphane Triolet Κατασκευή σκηνικών Atelier du Grand T, théâtre de Loire-Atlantique Κατασκευή κοστουμιών Atelier du Théâtre de Liège με την υποστήριξη του Atelier du Theatre national Wallonie-BruxellesΠαραγωγή Les Hommes Approximatifs Εκτέλεση παραγωγής Les Hommes Approximatifs, Festival dAvignon CoproductionOdéon Théâtre de lEurope, ExtraPôle Provence-Alpes-Côte d'Azur, ComédieCDN de Reims, Théâtre National de Bretagne, Théâtre National de Strasbourg, Châteauvallon scène nationale, Théâtre de l'UnionCDN du Limousin, Théâtre Olympia CDN de Tours, MC2: Grenoble, La Criée Théâtre national de Marseille, Le Grand T théâtre de Loire Atlantique, Célestins Théâtre de Lyon, Comédie de ColmarCDN Grand Est Alsace, La rose des ventsScène nationale Lille Métropole Villeneuve dAscq, Le Parvis Scène nationale Tarbes Pyrénées, Théâtre National de Nice, Théâtre du Beauvais Scène nationale, Διεθνής συμπαραγωγή PROSPEROExtended Theatre, Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Théâtre de Liège, Les théâtres de la ville de Luxembourg, Centro Dramatico Nacional Madrid, Dramaten - Stockholm, Schaubühne Berlin, Teatro Nacional D. Maria II Lisbonne, Thalia Theater Hambourg, RomaEuropa FestivalΜε την εξαιρετική υποστήριξη του DGCA Με τη συμμετοχή των Jeune théâtre national, ENSATT και του Institut français Paris Ευχαριστίες Christophe Floderer, Cathy Bouvard, Juliette Alexandre, Juliette Kramer, Béatriz Coutrot, Fabrice Di Falco, Avril Tembouret, Malone Artus, Farah Beguin El Fekkak, Adeline Guillot, Charlesse Tekabanza Diampova, Judith Leimann, Ossem, Shaina Bensalah, Maream El Araishy, Salvador Noël, Mathilde Rochais-Gensac, Badr Boukikaz, Boney Fields, Maria Rosa Yvon, Charles Berling, Alfredo Canavaten, Youssouf Gueye, Claire Rolland, Carl Holland στη La Chartreuse Centre national des écritures du spectacle Villeneuve lez Avignon, Les Ateliers Médicis, Fondation Minkowska, Fondation Teresa Pontès και Μονάδα Αποκατάστασης Οικογενειακών Δεσμών του Ερυθρού Σταυρού, ComédieCDN de Reims, Théâtre National de Bretagne, Théâtre National Wallonie- Bruxelles, Théâtre de Liège, Festival dAvignon καθώς και Voix des Outre-Mer, La Comédie-Française, Equinoxe, Scène Nationale de Châteauroux, le Théâtre Nouvelle Génération - Lyon, La Comédie de Valence, l’Αssociation Filigrane, Traces Migrations   Συνεργασία επικοινωνίας Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος – Υπηρεσία συνεργασίας και μορφωτικής δράσης της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα   *   ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΧΟΡΟΣ   8 & 9 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Ε Κατερίνα Ανδρέου Mourn baby mourn   Τι απομένει σήμερα απ’ όσα οραματίστηκαν οι δεκαετίες του ’60 και του ’70; Τι κάνουμε με τη μελαγχολία και το αδιέξοδο μιας απογοήτευσης που έρχεται από την ακύρωση του μέλλοντος που υποσχέθηκαν; Έχοντας διακριθεί με το Prix Jardin d’Europe 2016, μετά την παράσταση A Kind of Fierce, διεθνή συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, και με σημαντική πορεία στην ευρωπαϊκή σκηνή του χορού, η Ελληνίδα Κατερίνα Ανδρέου ταράζει και πάλι τα νερά με μια γαλλοελβετική, πολλά υποσχόμενη παραγωγή που απορροφά τους κραδασμούς του παρόντος. Με όχημα την ιδέα του θρήνου, η δημιουργός εξερευνά τη δική της, αυθεντικά γυναικεία και πολιτική φωνή σ’ ένα χορογραφικό σόλο που ζητά να ξορκίσει την κατάθλιψη μιας εποχής ολόκληρης. Mourn baby mourn / Θρήνησε, μωρό μου, θρήνησε. Σύλληψη – Ερμηνεία – Κείμενο – Ηχητική σύλληψη Κατερίνα Ανδρέου • Ηχητικός σχεδιασμός – Ενορχηστρώσεις Κατερίνα Ανδρέου & Cristian Sotomayor • Φωτισμοί – Χώρος Yannick Fouassier • Σύμβουλος χώρου και βιντεοπροβολής Jocelyn Cottencin • Εξωτερικός παρατηρητής Μυρτώ Κατσίκη • Τεχνική διεύθυνση Thomas Leblanc • Παραγωγή – Περιοδεία Elodie Perrin • Παραγωγή BARK • Συμπαραγωγή Centre chorégraphique national de Caen en Normandie / διεύθυνση Alban Richard, στο πλαίσιο του Artiste associé, Les SUBSlieu vivant dexpériences artistiques Lyon, ADC Genève, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, La Soufflerie de Rézé, La Place de la DanseCDCN Toulouse-Occitanie, στο πλαίσιο του Accueil Studio, centre chorégraphique national Montpellier - Occitanie / διεύθυνση Christian Rizzo, Centre Chorégraphique National dOrléans στο πλαίσιο του laccueil studio • Υποστήριξη Περιφερειακή Διεύθυνση Πολιτιστικών Υποθέσεων της Γαλλίας • Με τη συμβολή του RAMDAM, UN CENTRE D 'ART *   ΘΕΑΤΡΟ   10 & 11 ΙΟΥΛΙΟΥ ΧΩΡΟΣ Η Philippe Quesne Farm fatale   Μια μετα-αποκαλυπτική συνθήκη στο όχι και τόσο μακρινό μέλλον: πέντε σκιάχτρα που έχουν μείνει χωρίς δουλειά λόγω της κλιματικής αλλαγής αποφασίζουν να συγκροτήσουν μια νέα κοινότητα. Οι αφοπλιστικά αστείοι χαρακτήρες του έργου μας ωστόσο, δεν πτοούνται από τη δύσκολη κατάσταση. Καταγράφουν μεθοδικά τους ήχους της ετοιμοθάνατης φύσης για τις επόμενες γενιές, ετοιμάζουν πανό και σλόγκαν για διαδηλώσεις, παίζουν ποπ μουσική στον πειρατικό ραδιοφωνικό σταθμό τους, συζητάνε για την εξαφάνιση των εντόμων και τα φυτοφάρμακα. Με την παράσταση Farm fatale, ο διεθνής Γάλλος δημιουργός Φιλίπ Κεν, γνωστός για τις υβριδικές - εικαστικές παράστασεις του, οραματίζεται ένα εξωφρενικό όσο και γοητευτικό σύμπαν, το οποίο κατοικείται από ευγενείς ονειροπόλους ακτιβιστές, λακωνικούς σχολιαστές της πραγματικότητάς μας.   Σύλληψη – Σκηνικά – Σκηνοθεσία Philippe Quesne • Συνδημιουργία – Ερμηνεία Léo Gobin, Sebastien Jacobs (δημιουργία ρόλου από τον Stefan Merki), Nuno Lucas (δημιουργία ρόλου από τον Damian Rebgetz), Anne Steffens (δημιουργία ρόλου από την Julia Riedler), Gaëtan Vourch • Συνεργασία στα σκηνικά Nicole Marianna Wytyczak • Συνεργασία στα κοστούμια Nora Stocker • Μάσκες Brigitte Frank • Διεύθυνση σκηνής Loïc Even • Φωτισμοί Fabien Bossard • Ήχος Félix Perdreau • Δραματουργία Martin Valdés-Stauber • Συνεργασία στη δραματουργία Camille Louis • Παραγωγή περιοδείας Vivarium Studio • Παραγωγή Münchner KammerspieleMunich • Συμπαραγωγή Nanterre-Amandiers Centre dramatique national France • Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στις 29 Μαρτίου 2019 στο Münchner Kammerspiele Συνεργασία επικοινωνίας Γαλλικό Ινστιτούτο Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος – Υπηρεσία συνεργασίας και μορφωτικής δράσης της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα   *   ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ   12 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Ε Συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας Το Φεστιβάλ Δράμας ταξιδεύει Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας –με το ελληνικό, το διεθνές και το σπουδαστικό διαγωνιστικό του πρόγραμμα– είναι ένας κόμβος καλλιτεχνικής επικοινωνίας και διαμοιρασμού κινηματογραφικών γνώσεων και εμπειριών. Αποτελεί κατεξοχήν θεσμό για την προβολή και ανάδειξη των ταινιών μικρού μήκους στη χώρα μας και στη νοτιοανατολική Ευρώπη. Ως πύλη μέσα από την οποία οι κινηματογραφιστές προωθούν το έργο τους σε επίπεδο ευρωπαϊκό αλλά και διεθνές, κάθε χρόνο δέχεται πάνω από 2.000 συμμετοχές από όλο τον κόσμο. Οι καλύτερες «ταξιδεύουν» σε πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού μέσω της συμμετοχής του Φεστιβάλ σε πολλές σημαίνουσες διεθνείς και εγχώριες διοργανώσεις. Στο πλαίσιο του φετινού καλλιτεχνικού προγράμματος, θα προβληθεί επιλογή βραβευμένων ταινιών μικρού μήκους των τελευταίων ετών στις θεματικές «Ελευθερία» και «Γυναίκα και κοινωνία».   ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ «Ελευθερία» Θανάσης Τσιμπίνης «Απόδραση από τον εύθραυστο πλανήτη» Μυθοπλασία, διαρκ. 17΄, 2020   Δημήτρης Ζάχος «Βούτα» Μυθοπλασία, διαρκ.  18΄, 2020   Μέμη Κούπα «Όλα τα πλάσματα της νύχτας» Μυθοπλασία, διαρκ. 15΄, 2021   Γιώργος Τελτζίδης «Souls all unaccompanied» Μυθοπλασία, διαρκ. 26΄, 2021   Εύη Καλογηροπούλου «Motorway 65» Μυθοπλασία, διαρκ. 15΄, 2020 ////   Και μια ταινία έκπληξη…   «Γυναίκα και κοινωνία»   Σπύρος Σκάνδαλος «Horsepower» Μυθοπλασία, διαρκ. 15΄, 2021   Θέλγια Πετράκη «Bella» Μυθοπλασία/Ντοκιμαντέρ, διαρκ. 24΄, 2020   Χάρης Ραφτογιάννης «Πρώτος Έρωτας» Μυθοπλασία, διαρκ. 15΄, 2020   Μανώλης Μαυρής «Brutalia: εργάσιμες μέρες» Μυθοπλασία, διαρκ.  26΄, 2021   Άρης Καπλανίδης «Από το μπαλκόνι» Κινούμενα Σχέδια, διαρκ. 12΄, 2020 * ΜΟΥΣΙΚΗ   13 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Η Sonic convergence   Ένα πολύχρωμο σύμπαν, που συνενώνει μυημένους και μη, παρασύροντάς μας στη χαρά και τη σαγήνη της μουσικής. Ο Χρήστος Χατζής, ο Χρήστος Ραφαηλίδης, ο Πέτρος Κλαμπάνης και ο Αντώνης Σουσάμογλου αναμειγνύουν τις συνθέσεις και τη δεξιοτεχνία τους σε μια κοινή μουσική γλώσσα, που υπερβαίνει τις ταξινομήσεις. Αυτή είναι η γλώσσα του Sonic convergence (Ηχητική σύγκλιση) όπως τη μιλούν οι κορυφαίοι μουσικοί της, σε μια αναπάντεχη μουσική συνομιλία. Σύνθεση Χρήστος Χατζής, Χρήστος Ραφαηλίδης, Αντώνης Σουσάμογλου, Πέτρος Κλαμπάνης • Παίζουν Χρήστος Ραφαηλίδης βιμπράφωνο, Πέτρος Κλαμπάνης μπάσο, φωνητικά, Αντώνης Σουσάμογλου βιολί, David Bogorad βιολί, Θανάσης Σουργκούνης βιόλα, Βασίλης Σαΐτης, τσέλο   *   ΠΡΕΜΙΕΡΑ LAYERS OF STREET ΧΟΡΟΣ   14 – 16 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Δ Αντώνης Φωνιαδάκης ΑΞΟΝΕΣ / AXES   Στο πλαίσιο του κύκλου Layers οf Street, που είναι αφιερωμένος στη hip hop και street χορευτική κουλτούρα, ο διεθνώς καταξιωμένος Έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκης έρχεται στο Φεστιβάλ για να συναντήσει οκτώ από τους καλύτερους χορευτές*τριες της ελληνικής χιπ χοπ σκηνής. Μια εκρηκτική, απρόσμενη παράσταση που θα ταράξει τα νερά του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα! «Tο street dance είναι πλέον μια παγκόσμια σύγχρονη τέχνη, που δεν απέχει, κατά τη γνώμη μου, από τον κλασικό χορό, αφού και τα δύο απαιτούν μια τεχνική που ξεπερνάει τα όρια του σώματος, και τα δύο υπερβαίνουν το συναίσθημα μέσω της εξώθησης της φόρμας σε κάτι εξωπραγματικό, σχεδόν μεταφυσικό. Ο χορός είναι διέξοδος, μάς διδάσκει το χιπ χοπ, είναι μια επανάσταση εκτός Σχολών, ένα μέσο έκφρασης έξω από κάθε μίμηση της φύσης, μια σχεδόν πολιτική κιναισθητική κατασκευή, που δεν γνωρίζει φύλα, ένα περιβάλλον πλήρους αποδοχής, ένας αγωγός αισθητικών πληροφοριών και μια μετάγγιση προκλήσεων και προσκλήσεων από τον κόσμο του περιθωρίου, εκεί όπου γεννήθηκε το είδος αυτό. Κι όμως, η παράσταση δεν ενδιαφέρεται να παρουσιάσει τον κόσμο αυτόν εν είδει ντοκιμαντέρ, αλλά να εγείρει ερωτηματικά, όπως: ποιοι είναι αυτοί οι νέοι άνθρωποι που δονούν έτσι τους δρόμους στις πόλεις μας, τι έχουν να μας πούνε, ποιος είναι ο ρόλος μας, ως κοινό, απέναντί τους; Πρόκειται για μια παράσταση - πρό(σ)κληση να ανοιχτούμε απέναντι σε κάτι, να συντονιστούμε με αυτό το κάτι…» Αντώνης Φωνιαδάκης     Χορογραφία Αντώνης Φωνιαδάκης • Πρωτότυπη μουσική σύνθεση Julien Tarride • Κοστούμια Τάσος Σοφρωνίου • Σχεδιασμός φωτισμών Σάκης Μπιρμπίλης • Σκηνικό περιβάλλον Αλέξανδρος Τζάννης • Βοηθός χορογράφου Pierre Magendie • Δραματουργία Έρι Κύργια • Οργάνωση & Εκτέλεση παραγωγής Goodheart Productions  • Χορεύουν Χάρης Χατζηανδρέου (haribo), Lucky Spyridis, Νάντια Τομαζένκο, Aidi Ormeni, Δανάη Αργυράκη Marques do Rosario, Klaus Shehaj, Δημήτρης Dwave Καραγεώργος, Πέτρος Νικολίδης * ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   18 – 21 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Η Γιώργος Κουτλής Ο σκύλος, η νύχτα και το μαχαίρι του Μάριους φον Μάγενμπουργκ   Ένας εφιάλτης με σπλάτερ και κωμικά στοιχεία, μια παρανοϊκή και ωμά διασκεδαστική κούρσα, παραβολή της παράλογης πραγματικότητάς μας. Ο Γιώργος Κουτλής, νεαρός σκηνοθέτης που συνεπήρε το αθηναϊκό κοινό με τους ξέφρενους Παίχτες του Γκόγκολ, αναλαμβάνει τη σκηνοθεσία ενός σύγχρονου έργου με την υπογραφή του ανατρεπτικού δραματουργού της Σάουμπυνε Marius von Mayenburg. Ο «Μ» βρίσκεται στο αδιέξοδο ενός εγκαταλελειμμένου δρόμου. Δεν έχει ιδέα πώς βρέθηκε εδώ. Το μόνο πράγμα που θυμάται είναι ότι έφαγε μύδια. Η νύχτα πέφτει βαριά και ώσπου να ξημερώσει ο «Μ» θα έχει μαχαιρωθεί, θα έχει μαχαιρώσει, θα έχει γνωρίσει ανθρώπους που θέλουν να τον φάνε, θα έχει δει τον χρόνο να στέκει ακίνητος και μόνο στο τέλος, για πρώτη φορά, θα νιώσει πως δεν φοβάται.   Σκηνοθεσία Γιώργος Κουτλής • Μετάφραση Γιώργος Δεπάστας • Σκηνικά - Κοστούμια Εύα Γουλάκου • Πρωτότυπη μουσική - Σχεδιασμός ήχου Jeph Vanger • Φωτισμοί Τάσος Παλαιορούτας • Επιμέλεια κίνησης Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου • Βοηθός σκηνοθέτη Ελένη Κουτσιούμπα • Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Σοφία Βάσου • Φωτογραφίες Χρήστος Συμεωνίδης • Παίζουν (αλφαβητικά) Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Θάνος Λέκκας, Βασίλης Μαγουλιώτης • Εκτέλεση παραγωγής POLYPLANITY Productions / Βίκυ Στρατάκη * ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   19 – 21 Ιουλίου, 19:00 ΧΩΡΟΣ Ε Γιώτα Αργυροπούλουblindspot theatre group Youthquake   Δεκατέσσερις έφηβοι καταλαμβάνουν τη σκηνή και μας οδηγούν στο μέλλον! Από τον «Δεκέμβρη του 2008», τις οικολογικές πορείες σε όλο τον κόσμο και τις «Παρασκευές για το Μέλλον», το #Blacklivesmatter και το Occupy Wall Street, οι νέοι δημιουργούν πλέον νέα μοτίβα συμμετοχής και πολιτικοποίησης. Οι έφηβοι του «Youthquake», έχοντας ολοκληρώσει ένα πολύπλευρο εκπαιδευτικό πρόγραμμα στο πλαίσιο του Open Plan, καταλαμβάνουν τώρα την Πειραιώς 260 και μας αφηγούνται τη ζωή, τις συνήθειες, τα γούστα και την κοινωνική δυσαρέσκειά τους για τον κόσμο που κληρονομούν. Ένα πρωτότυπο έργο, υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των ενήλικων συνεργατών της θεατρικής ομάδας blindspot, που έρχεται να προκαλέσει έναν καλλιτεχνικό «σεισμό» και να μοιραστεί μαζί μας μια δυνατή εμπειρία. Μια παράσταση με τη συμμετοχή εφήβων όσο και επαγγελματιών ηθοποιών, για κοινό όλων των ηλικιών, που θα μας συγκινήσει με την αμεσότητα και την αλήθεια της.   Σύλληψη / Δημιουργία – Σκηνοθεσία  Γιώτα Αργυροπούλου • Σχεδιασμός & σύνθεση ψηφιακής εικόνας Μιχάλης Κωνσταντάτος • Δραματουργία Igor Dobricic Επιστημονική σύμβουλος – Θεατροπαιδαγωγός Μυρτώ Πίγκου-Ρεπούση • Μουσική Μαριλένα Ορφανού (Someone who isnt me) Χορογράφος Ίρις Καραγιάν • Σκηνογράφος Πουλχερία Τζόβα • Ενδυματολόγος Βασιλεία Ροζάνα • Σχεδιασμός φωτισμών Ελίζα Αλεξανδροπούλου • Graphics AP Βοηθός σκηνοθέτη Παρασκευή Λυπημένου • Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής LEFOU PRODUCTIONS (Βάσια Ατταριάν, Σεραφείμ Ράδης)   *   ΧΟΡΟΣ   20 & 21 Ιουλίου ΧΩΡΟΣ Δ Lia Rodrigues Fúria / Μανία   Το σώμα σε κατάσταση μανίας. Εκστασιάζεται, γιορτάζει ξέφρενα, μπορεί και να οδηγηθεί στην πιο βίαιη εξέγερση. Οι εννέα χορευτές της Λία Ροντρίγκες συνδιαλέγονται με αρχετυπικές ανάγκες του ανθρώπου, σε μια χορογραφία μεγάλης ακρίβειας, όπου ο σύγχρονος Χορός συναντά τη βραζιλιάνικη παράδοση. Η Λία Ροντρίγκες –που ξεκίνησε από την ομάδα Μαγκύ Μαρέν– ζει εδώ και χρόνια στη Βραζιλία, όπου έχει ιδρύσει μέσα στη μεγαλύτερη φαβέλα του Ρίο ντε Τζανέιρο μια σχολή χορού για νέους χορευτές. Τα «μαχητικά» έργα κινούνται στα όρια μεταξύ περφόρμανς, πλαστικών τεχνών και χορού σε μια σκηνική γλώσσα που φέρει τον δυναμισμό και την επείγουσα εκφορά ενός αληθινού μανιφέστου.   Δημιουργία Lia RodriguesΣυνδημιουργοί – Ερμηνευτές Leonardo Nunes, Carolina Repetto, Valentina Fittipaldi, Andrey da Silva, Larissa Lima, Ricardo Xavier, Joana Lima, David Abreu, Matheus Macena, Tiago Oliveira, Raquel AlexandreΣυνεργασία Felipe Vian, Karoll Silva, Clara Cavalcante Βοηθός χορογράφου Amalia LimaΔραματουργία Silvia Soter Καλλιτεχνική συνεργασία – Φωτογραφίες Sammi LandweerΦωτισμοί Nicolas BoudierΔιεύθυνση σκηνής Magali Foubert, Baptistine MéralΔιεθνής διανομή Colette de TurvilleΣυντονισμός παραγωγής Astrid ToledoΔιαχείριση Jacques SegueillaΜουσική φυλής Κανάκ Νέας Καληδονίας (αποσπάσματα παραδοσιακών τραγουδιών και χορών)Ευχαριστίες Zeca Assumpçao, Inês Assumpçao, Alexandre Seabra, MendelΠαραγωγή Chaillot Théâtre national de la Danse (Παρίσι), Festival dAutomne à Paris, Centquatre-Paris, MA cene nationale (Μονμπεγάρ), Künstlerhaus Mousonturm (Φρανκφούρτη), στο πλαίσιο του φεστιβάλ Frankfurter Positionen 2019, Kunstenfestivaldesarts (Βρυξέλλες), Teatro Municipal do Porto, Festival DDD dias de dança (Πόρτο, Ματοσίνιος, Γκάια), Theater Freiburg, Muffatwerk (Μόναχο), Lia Rodrigues Companhia de DançasΥποστήριξη Fondation dentreprise Hermès, στο πλαίσιο του προγράμματος New Settings & Redes da Maré Centro de Artes da Maré (Ρίο ντε Τζανέιρο) Η Lia Rodrigues είναι συνεργαζόμενη καλλιτέχνιδα των Chaillot – Théâtre national de la Danse και Centquatre-Paris   ΚΥΚΛΟΣ ΤΖΑΖ ΜΟΥΣΙΚΗ   30 Ιουνίου – 20 Ιουλίου / 23:00 ΠΛΑΤΕΙΑ Jazz στην Πλατεία   Τζαζ νότες συνοδεύουν φέτος τις φεστιβαλικές νύχτες, με ελεύθερη είσοδο. Πέντε ξεχωριστά ελληνικά τζαζ σχήματα, υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια του διακεκριμένου σαξοφωνίστα Δημήτρη Τσάκα, δίνουν την επίγευση των παραστάσεων και ζωντανεύουν μαγικά τις βραδιές μας στην Πειραιώς 260. Εκτέλεση παραγωγής Ομάδα Θεάματος Η Άλλη Πλευρά / Χρήστος Αλεξόπουλος.   ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 30 Ιουνίου, 1 & 2 Ιουλίου / Αλεξάνδρα Σιετή Quartet 5 - 7 Ιουλίου / Μάνος Θεοδοσάκης Quartet 10, 11 & 13 Ιουλίου / Alexandros Affolter Quartet 14 - 16 Ιουλίου / Melina Paxinos Quartet   18 - 20 Ιουλίου / Δημήτρης Σεβδαλής Quartet      *   21 Ιουλίου / 23:00 ΠΛΑΤΕΙΑ Dimitris Tsakas Quintet Συμμετέχει η Brenda Navarrete Το φετινό πρόγραμμα της Πειραιώς 260 κλείνει με μια εκρηκτική βραδιά: μια συναυλία του αγαπημένου σαξοφωνίστα Δημήτρη Τσάκα, που μετράει σημαντικές συνεργασίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και του σχήματός του, Dimitris Tsakas Quintet. Μαζί τους, το ανερχόμενο αστέρι της κουβανέζικης τζαζ σκηνής, η τραγουδίστρια, συνθέτρια και μουσικός κρουστών Brenda Navarrete. «Ρίχνοντας αυλαία» στον βιομηχανικό χώρο της Πειραιώς, μετά από ένα εικοσαήμερο μουσικής ευφορίας στην Πλατεία, η συναυλία αυτή, με ελεύθερη είσοδο, είναι το καλύτερο αποχαιρετιστήριο δώρο για τους πιστούς φίλους του Φεστιβάλ. Παίζουν Δημήτρης Τσάκας σαξόφωνοΚωστής Χριστοδούλου πιάνο, keysYoel Soto μπάσο, vocalsΚώστας Λιόλιος ντραμς • Brenda Navarrete batá, vocals • Εκτέλεση παραγωγής ARTος & Θέαμα - Αναστασία Ταμουρίδου   *   17 Ιουνίου, 18:00 - 20:00 ΗΜΕΡΙΔΑ Φεστιβάλ Επιδαύρου: παρελθόν και μέλλον Επιμέλεια: Διονύσης Καψάλης – Δήμητρα Κονδυλάκη   Tι αντιπροσωπεύει το Φεστιβάλ Επιδαύρου στα σχεδόν 70 χρόνια της διαδρομής του; Πόσο επέδρασε στην πρόσληψη του Αρχαίου Δράματος στη χώρα μας και στο εξωτερικό και πώς καθόρισε το αφήγημα της ελληνικότητας εντός των συνόρων; Πώς το οραματιζόμαστε τον 21ο αιώνα; Συντηρούμε ή αναθεωρούμε τη φιλοσοφία και τη φυσιογνωμία του και μέχρι ποιου σημείου; Πόσο τοπικό θέλουμε να είναι και πόσο διεθνές; Άραγε η διεθνής διάσταση ζητά την εξειδίκευση στο Αρχαίο Δράμα ή προϋποθέτει τη διεύρυνση του ρεπερτορίου του; Αυτά είναι ορισμένα από τα πολλά ερωτήματα που θέτει η λέξη «Επίδαυρος» στους ανθρώπους του θεάτρου. Σ’ αυτή τη φλέγουσα προβληματική θα είναι αφιερωμένη η Ημερίδα, φιλοδοξώντας να καλύψει τόσο την ιστορική και τη θεωρητική όσο και την πολιτική διάσταση του θέματος, με καλεσμένους θεωρητικούς του θεάτρου αλλά και πρόσωπα-κλειδιά στη διαδρομή του Φεστιβάλ τα τελευταία είκοσι χρόνια, πρώην καλλιτεχνικούς διευθυντές και καλλιτέχνες. Το πρόγραμμα της Ημερίδας αρθρώνεται σε δύο συνεδρίες: Α. Η πρόσληψη του Αρχαίου Δράματος με αφετηρία την Επίδαυρο από τις απαρχές του θεσμού έως σήμερα Β. Φιλοσοφία και σύγχρονος προσανατολισμός του Φεστιβάλ Επιδαύρου   ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ   Ώρα έναρξης παραστάσεων 21:00       ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΟΠΕΡΑ   2, 5, 8, 11 Ιουνίου Εθνική Λυρική Σκηνή Λουκάς ΚαρυτινόςΚατερίνα Ευαγγελάτου Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι   Η πρώτη μεγάλη καλοκαιρινή παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για το 2022 είναι το σκοτεινό αριστούργημα του Τζουζέππε Βέρντι Ριγολέττος, σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού και σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Η πολυαναμενόμενη παραγωγή της ΕΛΣ, η οποία αναβλήθηκε δύο φορές λόγω της πανδημίας, θα κάνει την πρεμιέρα της τον Ιούνιο στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ. Από το 1851, όταν πρωτοπαρουσιάστηκε στη Βενετία, έως σήμερα, ο Ριγολέττος έχει χειροκροτηθεί από χιλιάδες θεατές σε όλον τον κόσμο και δικαίως έχει χαρακτηριστεί μια από τις δημοφιλέστερες όπερες όλων των εποχών. Ο Βέρντι θέτει στο επίκεντρο έναν άνθρωπο του περιθωρίου, τον αυλικό γελωτοποιό Ριγολέττο, και με τη μουσική του εξερευνά όλες τις όψεις της σύνθετης προσωπικότητάς του. Η Κατερίνα Ευαγγελάτου, στη δεύτερή της συνεργασία με τη Λυρική Σκηνή, θα δώσει τη δική της οπτική στο πολυαγαπημένο έργο. Μουσική διεύθυνση Λουκάς Καρυτινός • Σκηνοθεσία Κατερίνα Ευαγγελάτου • Σκηνικά Εύα Μανιδάκη • Κοστούμια Alan Hranitelj Xoρογραφία - Κινησιολογία Πατρίσια Απέργη Φωτισμοί Ελευθερία Ντεκώ • Διεύθυνση χορωδίας Αγαθάγγελος Γεωργακάτος • Ερμηνεύουν Δημήτρης Πακσόγλου (Δούκας της Μάντοβας), Δημήτρης Τηλιακός (Ριγολέττος), Χριστίνα Πουλίτση (Τζίλντα), Πέτρος Μαγουλάς (Σπαραφουτσίλε), Μαίρη-Έλεν Νέζη (Μανταλένα) κ.ά. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και μονωδούς της ΕΛΣ ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΕΓΑΛΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   14 Ιουνίου Εnglish Baroque Soloists – Monteverdi Choir – John Eliot Gardiner Έργα Μπαχ, Συτς, Σάιν   Ο σερ Τζον Έλιοτ Γκάρντινερ, πολυβραβευμένος αρχιμουσικός, ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Χορωδίας Μοντεβέρντι και των Άγγλων Σολίστ Μπαρόκ θεωρείται πρωτοπόρος στην αναβίωση της πρώιμης μουσικής και στην ιστορικά τεκμηριωμένη απόδοσή της. Το πρόσφατο έργο του με τα σύνολα Μοντεβέρντι περιλαμβάνει βραβευμένες ερμηνείες Μπαχ, Μπερλιόζ, Βέρντι κ.ά. σε συναυλίες ανά τον κόσμο. Στο Ηρώδειο θα διευθύνει τη χορωδία και την ορχήστρα σ’ αυτά τα κορυφαία έργα του Μπαχ και των προαγγέλων του, Συτς και Σάιν, που αντλούν την έμπνευσή τους από το βίωμα του πένθους και την καθαρτική του δύναμη. Στα έργα των τελευταίων, η χορωδία συνοδεύεται από τον πλούσιο ήχο πρώιμων χάλκινων οργάνων.   Heinrich Schütz (1585-1672) Ευφραίνου με τη γυναίκα της νιότης σου, SWV 453 Ο Εφραίμ ο γιος μου ο αγαπητός; SWV 40 Φωνή στο όρος ακούστηκε, SWV 396 Πένθιμη μουσική, SWV 279-281   Johann Hermann Schein (1586 -1630) Κι αφού ο Ιακώβ συμβούλεψε τα παιδιά του   Johann Sebastian Bach (1685-1750) Ο χρόνος του Κυρίου είναι ο καλύτερος (Actus Tragicus), BWV 106   Ω, Ιησού Χριστέ, φως της ζωής μου, BWV 118       *     ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   16 Ιουνίου Δημήτρης Παπαδημητρίου Έξω από το κάδρο   Aπό τους κορυφαίους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες, o Δημήτρης Παπαδημητρίου παρουσιάζει μια αντιπροσωπευτική επιλογή τραγουδιών από το σύνολο του έργου του, μεγάλες επιτυχίες αλλά και κρυμμένα διαμάντια που μας καλεί να γνωρίσουμε. Μια ξεχωριστή συναυλία υψηλής αισθητικής, με ανεξίτηλες μελωδίες, σπουδαίο ποιητικό λόγο και υπέροχες ερμηνείες.   Τραγουδούν Kώστας Μακεδόνας, Γιώτα Νέγκα, Βερόνικα Δαβάκη, Γιώργος Φλωράκης, Μπάμπης Βελισσάριος, Θοδωρής Βουτσικάκης, Αιμιλιανός Σταματάκης • Έκτακτη συμμετοχή Aργύρης ΜπακιρτζήςΕκτέλεση παραγωγής PROSPERO * ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   18 Ιουνίου Γιώργος Νταλάρας    Τι να θυμηθώ, τι να ξεχάσω   Αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα με την Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Ο σπουδαίος ερμηνευτής αποτίνει φόρο τιμής στον μεγάλο λαϊκό συνθέτη και δάσκαλο του, Απόστολο Καλδάρα, διατρέχοντας το έργο του μέσα από τραγούδια- σταθμούς,σ με την πολύτιμη συμμετοχή της Εστουδιαντίνας Νέας Ιωνίας Βόλου υπό τη διεύθυνση του Ανδρέα Κατσιγιάννη. Μαζί τους στη σκηνή του Ηρωδείου, η Ελένη Τσαλιγοπούλου, η Ασπασία Στρατηγού και ο Κώστας Τριανταφυλλίδης. Μια μεγάλη συναυλία με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη Μικρασιατική Καταστροφή και την επέτειο γέννησης του μεγάλου λαϊκού συνθέτη Απόστολου Καλδάρα. Θα ακουστούν τα έργα του Μικρά Ασία σε στίχους Πυθαγόρα και Βυζαντινός εσπερινός σε στίχους Λευτέρη Παπαδόπουλου καθώς και τα μεγάλα λαϊκά τραγούδια του. Τραγουδούν Ελένη Tσαλιγοπούλου, Ασπασία Στρατηγού, Κώστας Τριανταφυλλίδης, Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Εκτέλεση παραγωγής MINOS EMI ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   21 Ιουνίου Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ – Μιχάλης Οικονόμου – Guy Braunstein Παγκόσμια ημέρα μουσικής Έργα Ντβόρζακ, Μπραμς   Κάθε χρόνο, στις 21 Ιουνίου, η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής και προσκαλεί το κοινό σε μια μεγάλη, δωρεάν συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Η λαμπρή ορχήστρα, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Μιχάλη Οικονόμου, θα συμμετάσχει στον καθιερωμένο εορτασμό με δύο από τα πλέον αγαπημένα και μελωδικά συμφωνικά έργα: Την 8η Συμφωνία του Αντονίν Ντβόρζακ και το Κονσέρτο για βιολί του Γιοχάννες Μπραμς. Σολίστ στο βιολί, ένας εξαιρετικός προσκεκλημένος, ο επί δέκα χρόνια εξάρχων της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Βερολίνου, Guy Braunstein.   Antonín Dvořák (1841-1904) Συμφωνία αρ. 8 σε σολ μείζονα, έργο 88   Johannes Brahms (1833-1897) Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 7   *               ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ΤΖΑΖ   22 Ιουνίου Jan Garbarek Group Με τη συμμετοχή του Trilok Gurtu   Ο Νορβηγός σαξοφωνίστας Γιαν Γκαρμπάρεκ είναι μια ιδιαίτερη περίπτωση. Το όνομά του έχει πλέον ταυτιστεί με αυτό που ονομάζουμε «ευρωπαϊκή τζαζ», αλλά και με τον περίφημο «ήχο» της ECM, της δισκογραφικής εταιρίας που έχει εκδώσει το σύνολο σχεδόν της ηχογραφημένης μουσικής του, η οποία χαρακτηρίζεται από λυρισμό και ποιητική διάθεση. Εδώ και 50 χρόνια, το πλούσιο έργο του αγκαλιάζει ένα ευρύτατο μουσικό φάσμα, από την τζαζ ως την world αλλά και την κλασική μουσική. Σημαντικό κεφάλαιο στην καριέρα του αποτελεί το Jan Garbarek Group, στο οποίο συμμετέχουν ο επί δεκαετίες βασικός συνεργάτης του Γερμανός πιανίστας Ράινερ Μπρένινγκχάους, ο Βραζιλιάνος μπασίστας Γιούρι Ντάνιελ και ο Ινδός «μάγος» των κρουστών Τρίλοκ Γκούρτου.   Μουσικοί Jan Garbarek σαξόφωνο, Rainer Brüninghaus πιάνο, Yuri Daniel μπάσο, Trilok Gurtu κρουστά Παραγωγή Super Nova Productions   *   ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ / ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   24 Ιουνίου Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης – Ζωή Τσόκανου – Daniel Lozakovich Έργα Μπετόβεν, Ρίμσκι-Κόρσακοφ   Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με τον εξαίρετο Σουηδό βιολονίστα Daniel Lozakovich. Ο νεαρός μόλις 20 ετώνβιρτουόζος έχει κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο με την απαράμιλλη δεξιοτεχνία του και την καθαρότητα του ήχου του, με τους ειδικούς να τον συγκρίνουν με μυθικές μορφές του παρελθόντος, όπως οι Christian Ferras και Jascha Heifetz. Στο ρωμαϊκό Ωδείο, ο Lozakovich ερμηνεύει το πνευματώδες και απαιτητικό Κοντσέρτο για βιολί του Μπετόβεν, ίσως το σημαντικότερο κοντσέρτο για βιολί του ρεπερτορίου, το οποίο στοχάζεται πάνω σε έννοιες όπως η Ελευθερία, η Δημοκρατία, ο Έρωτας. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την ατμοσφαιρική συμφωνική σουίτα Σεχραζάντ του Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ, που είναι βασισμένη στη διάσημη συλλογή παραμυθιών Χίλιες και μια νύχτες. Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει η Καλλιτεχνική της Διευθύντρια, Ζωή Τσόκανου. Συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου   Ludwig van Beethoven (1770-1827) Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα, σε ρε μείζονα, έργο 61     Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908) «Σεχραζάντ», συμφωνική σουίτα, έργο 35   *   ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   25 Ιουνίου Patti Smith   Η ιέρεια του πανκ, η αιώνια ρομαντική της νεοϋορκέζικης σκηνής, πνευματική επίγονος του Ρεμπώ, του Μπολάνιο, του Γκίνσμπεργκ και της Γενιάς Μπητ, έρχεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μια μοναδική συναυλία, όπου θα παντρέψει τη μουσική και την ποίησή της με τον δικό της, απαράμιλλο τρόπο. Έχοντας σφραγίσει το μουσικό στερέωμα με τραγούδια-ύμνους όπως το «Because the Night» και έχοντας διακριθεί για το λογοτεχνικό της έργο (National Book Award για τα απομνημονεύματά της, Πάτι και Ρόμπερτ), η πολυσχιδής μουσικός, συγγραφέας, εικαστικός και ακτιβίστρια θα μας εμπνεύσει, θα μας συγκινήσει και θα ξυπνήσει πάλι την πίστη στη δύναμή μας ν’ αλλάξουμε τον κόσμο: «People have the power!» Παραγωγή Temple Productions   * ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΕΓΑΛΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   26 Ιουνίου Filarmonica della ScalaMyung-Whun Chung Έργα Ροσσίνι, Μπετόβεν, Ντβόρζακ   Στο πλαίσιο της συνεργασίας του με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παρουσιάζει στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου, υπό τον περίφημο αρχιμουσικό Μιουνγκ Χουν Τσουνγκ. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει την εισαγωγή της όπερας του Ροσσίνι Μια Ιταλίδα στο Αλγέρι, τη Δεύτερη συμφωνία του Μπετόβεν και την Ενάτη συμφωνία («Του Νέου Κόσμου») του Ντβόρζακ. Ο διεθνής μαέστρος Μιουνγκ Χουν Τσουνγκ έχει διατελέσει μουσικός διευθυντής της Εθνικής Όπερας του Παρισιού (Βαστίλη), κύριος αρχιμουσικός της Ορχήστρας της Ακαδημίας της Αγίας Καικιλίας στη Ρώμη και κύριος προσκεκλημένος αρχιμουσικός της Στάατσκαπελλε της Δρέσδης. Εμφανίζεται στις μεγαλύτερες αίθουσες του κόσμου με διάσημες ορχήστρες, όπως οι Κονσέρτχεμπαου του Άμστερνταμ, Φιλαρμονική του Βερολίνου, Φιλαρμονική της Βιέννης, Φιλαρμονική του Τόκιο κ.ά.   Gioacchino Rossini (1792-1868) Η Ιταλίδα στο Αλγέρι, εισαγωγή   Ludwig van Beethoven (1770-1827) Συμφωνία αρ. 2 σε ρε μείζονα, έργο 36   Antonín Dvořák (1841-1904) Συμφωνία αρ. 9 σε μι ελάσσονα, «Του Νέου Κόσμου», έργο 95   Filarmonica della Scala Μουσική διεύθυνση Myung-Whun Chung    * ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   28 Ιουνίου Ibrahim Maalouf   Με δεκαπέντε χρόνια καλλιτεχνικής παρουσίας στα διεθνή μουσικά δρώμενα και με συναυλίες σε πάνω από 40 χώρες, ο πολυβραβευμένος Γαλλολιβανέζος τρομπετίστας Ιμπραΐμ Μααλούφ αναγνωρίζεται στη Γαλλία αλλά και παγκοσμίως ως ένας από τους σημαντικότερους τρομπετίστες της γενιάς του. Ο Μααλούφ παντρεύει απρόσμενα τον μοναδικό ήχο του με την παράδοση, διασχίζοντας χωροχρονικά σύνορα. Το ρεπερτόριό του, στο οποίο κυριαρχούν οι ιδιαίτεροι αυτοσχεδιασμοί, διατρέχει μουσικά είδη και παραδόσεις των «μουσικών του κόσμου»: τζαζ ενορχηστρώσεις αφήνουν χώρο σε αραβικές κλίμακες αλλά και ποπ ήχους ή διασκευές, ενώ άλλοτε συνυφαίνονται με λάτιν και αφροκουβανικούς ρυθμούς. Παραγωγή MINOS EMI *   ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   29 Ιουνίου Max Richter Ένας από τους σημαντικότερους Ευρωπαίους συνθέτες της τελευταίας εικοσαετίας, ο πολυβραβευμένος Μαξ Ρίχτερ εμφανίζεται για πρώτη φορά στο Ηρώδειο. Δημιουργός με φανατικό κοινό από όλα τα είδη μουσικής, θεωρείται πρωτεργάτης της σύγχρονης ορχηστρικής νεοκλασικής μουσικής και έχει συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτεχνικούς οργανισμούς, ενώ πολύ γνωστές και αγαπημένες είναι οι συνθέσεις του που ακούστηκαν σε κινηματογραφικές ταινίες. Στο ρωμαϊκό Ωδείο, ο Ρίχτερ θα παρουσιάσει δύο δισκογραφικές δουλειές του, το Infra (2010) και το The Blue Notebooks (2004). Σύμφωνα με τον Guardian, ανήκουν στα σημαντικότερα «instant classic» έργα των τελευταίων είκοσι ετών. Το Infra είναι ένα φιλόδοξο εγχείρημα, που προέκυψε από συνεργασία του Ρίχτερ με τον χορογράφο Γουέην ΜακΓκρέγκορ και τον εικαστικό Τζούλιαν Όπι. Η ποίηση του Τ.Σ. Έλιοτ και οι επιρροές από το έργο του Σούμπερτ το καθιστούν διαχρονικό. Ο συνθέτης θα παρουσιάσει, επίσης, το αριστουργηματικό The Blue Notebooks, που έχει περιγράψει ως στοχασμό πάνω στη βία του πολέμου ‒ γράφτηκε το 2003 με αφορμή την εισβολή στο Ιράκ. Στο απόγειο της μινιμαλιστικής δεξιοτεχνίας του Ρίχτερ, το έργο μας παρασύρει σε μια καλοκεντημένη ατμόσφαιρα μουσικής δωματίου, διάστικτης από αποσπάσματα του Κάφκα, που διατηρεί έντονο το άρωμα της πρώτης ηχογράφησής του με τη φωνή της Τίλντα Σουίντον.   Mουσικοί Max Richter πιάνο, κίμπορντς, electronics, Ian Burdge βιολοντσέλο, Christopher Worsey βιολοντσέλο, Natalia Bonner βιολί, Louisa Fuller βιολί, Nicholas Barr βιόλα • Αφήγηση Sarah Sutcliffe Παραγωγή Archangel Events   *   ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ΤΖΑΖ   30 Ιουνίου Diana Krall   Παλιά γνώριμη του Φεστιβάλ, η αγαπημένη τραγουδίστρια της τζαζ και πιανίστρια Diana Krall, που έχει τιμηθεί με πολλά βραβεία Grammy για τις ερμηνείες της και την πλούσια δισκογραφία της, έρχεται για μία και μοναδική συναυλία στο Ηρώδειο. Μετά από παρότρυνση του συζύγου της, Elvis Costello, γράφει και τους στίχους των τραγουδιών της, ενώ πλέον ενσωματώνει και μουσικές επιρροές από τη Βραζιλία αλλά και ποπ αναφορές. Η συναυλία της στο φετινό Φεστιβάλ διοργανώνεται από τη φιλανθρωπική οργάνωση για την καταπολέμηση της λευχαιμίας και άλλων αιματολογικών νόσων Aurora. Eκτέλεση παραγωγής Λάβρυς   *         ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   2 Ιουλίου Κρατική Ορχήστρα Αθηνών – Lionel BringuierMischa Maisky Έργα Ευαγγελάτου, Ντβόρζακ, Ραχμάνινοφ   Η συναυλία ανοίγει με ένα από τα σημαντικότερα συμφωνικά έργα του επιφανούς εκπροσώπου της ελληνικής Εθνικής Σχολής, Αντίοχου Ευαγγελάτου. Στη συνέχεια, ο θρυλικός τσελίστας Μίσα Μάισκυ ερμηνεύει το επικών διαστάσεων Κοντσέρτο του Τσέχου Ρομαντικού Αντονίν Ντβόρζακ. Στο δεύτερο μέρος της συναυλίας, ο ραγδαία ανερχόμενος Γάλλος μαέστρος Λιονέλ Μπρινγκέ διευθύνει την επική και διαχρονικά δημοφιλή 2η Συμφωνία του Σεργκέι Ραχμάνινοφ, κορωνίδα του συμφωνικού του έργου. Συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου   Αντίοχος Ευαγγελάτος (1903-1981) Εισαγωγή σ’ ένα δράμα   Antonín Dvořák (1841-1904) Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα σε σι ελάσσονα, έργο 104   Σεργκέι Ραχμάνινοφ (1873-1943) Συμφωνία αρ. 2 σε μι ελάσσονα, έργο 27   Kρατική Oρχήστρα Aθηνών Μουσική διεύθυνση Lionel Bringuier Σολίστ Mischa Maisky βιολοντσέλο   *       ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   4 Ιουλίου Μαρία Φαραντούρη - Αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη   To Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και η Μαρία Φαραντούρη προσκαλούν το κοινό σε μια κατανυκτική μουσική βραδιά, αφιερωμένη στη μνήμη και την πολύτιμη παρακαταθήκη του Μίκη. Η «ιέρεια» του Θεοδωράκη συμπράττει με τον εξαίρετο βαρύτονο Τάση Χριστογιαννόπουλο, υπό την μπαγκέτα του σπουδαίου διευθυντή ορχήστρας Μίλτου Λογιάδη. Έχοντας ερμηνεύσει τα σημαντικότερα έργα του Θεοδωράκη, σε κάθε γωνιά του κόσμου, η Φαραντούρη έχει συνδέσει άρρηκτα μαζί του την καλλιτεχνική πορεία της γνωρίζοντας στο διεθνές κοινό τα μελοποιημένα από τον ίδιο ποιητικά έργα των σημαντικότερων Νεοελλήνων λογοτεχνών (Σεφέρη, Ελύτη, Ρίτσου, Καμπανέλλη κ.ά.). Στο πρώτο μέρος της συναυλίας - φόρου τιμής στον εθνικό μας μουσικοσυνθέτη παρουσιάζονται αποσπάσματα από το εμβληματικό Canto General, σε ποίηση του Πάμπλο Νερούδα που, στα χείλη της Φαραντούρη και του Πέτρου Πανδή, των πρώτων ερμηνευτών του, αγαπήθηκε από το διεθνές κοινό στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου. Το κοινό του Ηρωδείου θα το ανακαλύψει εκ νέου στην αυθεντική ενορχήστρωσή του για 15μελές μουσικό σύνολο και δύο χορωδίες (Χορωδία της ΕΡΤ και Χορωδία του Δήμου Αθηναίων). Στο δεύτερο μέρος της συναυλίας, η Μαρία Φαραντούρη και ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος, πάντα υπό την μπαγκέτα του Μίλτου Λογιάδη, θα ερμηνεύσουν έργα-σταθμούς που σημάδευσαν ανεξίτηλα πάνω από μισό αιώνα ελληνικής ιστορίας, σε ενορχήστρωση του πιανίστα Αχιλλέα Γουάστωρ.   Διεύθυνση ορχήστρας Μίλτος Λογιάδης • Τραγουδούν Μαρία Φαραντούρη, Τάσης Χριστογιαννόπουλος • Μουσικοί Αχιλλέας Γουάστωρ πιάνο, ενορχηστρώσεις, Ηρακλής Ζάκκας μπουζούκι, Γιώργος Παπαδόπουλος κιθάρα, Δημήτρης Κουφογιώργος κιθάρα, Τεό Λαζάρου ηλεκτρικό μπάσο, κοντραμπάσο, David Lynch σαξόφωνο, Δημήτρης Παπαγγελίδης κιθάρα, Μιχάλης Πορφύρης βιολοντσέλο • Με τη συμμετοχή της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών • Συμμετέχει η Χορωδία της ΕΡΤ και η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων • Εκτέλεση παραγωγής Cantabile Events / Μαρίνα Μπουρδάρα   *   ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ELECTRONICA   5 Ιουλίου Autechre   Τρεις δεκαετίες μετά την πρώτη τους κυκλοφορία, οι Autechre, το θρυλικό δίδυμο της ηλεκτρονικής μουσικής που αποτελείται από τους Rob Brown και Sean Booth, εξακολουθούν να διατηρούν μια ξεχωριστή θέση στις καρδιές ακροατών και κριτικών. Οι πρώτες πειραματικές ηχογραφήσεις τους, στα τέλη της δεκαετίας του 1980, εντυπωσίασαν με την πρωτοτυπία και τη φρεσκάδα τους. Από τα πιο γνωστά σχήματα της Warp Records, της δισκογραφικής εταιρείας που καθόρισε τη βρετανική πειραματική και ηλεκτρονική σκηνή, οι Autechre έβαλαν στον παγκόσμιο χάρτη το λεγόμενο intelligent dance music (IDM) και συνεχίζουν, ακόμα και σήμερα, να το επαναπροσδιορίζουν, επανεφευρίσκοντας διαρκώς τη δημιουργική τους ταυτότητα και μαγεύοντας το κοινό με το όραμά τους για την avant-garde electronica. Παραγωγή HUB EVENTS *   ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   6 Ιουλίου Λεωνίδας Καβάκος   Μετά τη μαγική στιγμή ανάτασης στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου το «δύσκολο» καλοκαίρι του 2020, ο κορυφαίος, παγκοσμίου φήμης Έλληνας βιολονίστας επιστρέφει, αυτή τη φορά στο Ηρώδειο. Στο ρωμαϊκό Ωδείο, ο Λεωνίδας Καβάκος θα παρουσιάσει κοντσέρτα για βιολί του Μπαχ με ένα μικρό σχήμα, από έξι εκλεκτούς Έλληνες μουσικούς (δύο βιολιά, μία βιόλα, ένα τσέλο, ένα κοντραμπάσο, ένα τσέμπαλο). *     ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   8 Ιουλίου Νίκος Πορτοκάλογλου - 40 χρόνια Εφ’ όλης της ύλης Η καλλιτεχνική πορεία του κορυφαίου Έλληνα τραγουδοποιού μέσα από τα σημαντικότερα τραγούδια του, με αφετηρία την εμφάνισή του ως ιδρυτικό μέλος των Φατμέ το 1982 έως και τη σημερινή του ενεργή παρουσία και προσφορά στη μουσική δημιουργία: 40 συναπτά έτη δημιουργίας και τραγουδοποιίας, σπουδαίες καλλιτεχνικές συνεργασίες και αξιοσημείωτη συμβολή στο πολιτιστικό έργο της χώρας μέσα από τη δισκογραφία του. Η συναυλία θα παρουσιάσει «εφ’ όλης της ύλης» τα σημαντικότερα τραγούδια από τη δισκογραφία του Νίκου Πορτοκάλογλου, με μια σύγχρονη ενορχηστρωτική ματιά. Μια επετειακή συναυλία - γιορτή γι’ αυτό το υπέροχο μουσικό ταξίδι, με εκλεκτούς προσκεκλημένους, συνοδοιπόρους και μη, από τους Φατμέ ως το «Μουσικό κουτί»!   Καλεσμένοι Διονύσης Σαββόπουλος, ΦΑΤΜΕ, Ρένα Μόρφη • Συμμετέχουν Βίκυ Καρατζόγλου, Βύρων Τσουράπης • Εκτέλεση παραγωγής 360° Entertainment     * ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ                        10 Ιουλίου Laurie Anderson   Πρωτοποριακή περφόρμερ, ποιήτρια, τραγουδίστρια και μουσικός, η Λόρι Άντερσον παραμένει ακατάτακτη, καθώς με την πληθωρική ενέργειά της και μια απροσδόκητα ευφάνταστη μείξη λόγου και πολυμέσων επί σκηνής, γλιστράει επιδέξια ανάμεσα στα είδη. Ζυμωμένη καλλιτεχνικά με τη νεοϋορκέζικη σκηνή της δεκαετίας του ’70 και τους αντισυμβατικούς εκφραστές της, από τον Άντι Γουόρχολ ως τον Γουίλιαμ Μπάροουζ και τον Φίλιπ Γκλας και από τον Λου Ρηντ ως τον Άλεν Γκίνσμπεργκ, παντρεύει την καταγγελία με την ποίηση, το αίτημα της χειραφέτησης με το σπάσιμο κάθε κανόνα και την αναζήτηση μιας απόλυτης ελευθερίας στην τέχνη. Με όπλο τον ρυθμό και την αφήγηση και με τη χαρισματική φωνή της πάντα σε πρώτο πλάνο, αυτή η «πολυμεσική επίθεση από λούπες, κείμενα, φωνές και εικόνες» όπως την έχει περιγράψει ο Ίγκυ Ποπ, συνομιλεί μοναδικά με την ψυχή μας. Το κοινό του Φεστιβάλ θα έχει φέτος την ευκαιρία να την απολαύσει σε μια ακόμη περφόρμανς στο Ηρώδειο, που αναμένεται να μας μείνει αξέχαστη. Παραγωγή Temple Productions   *   ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   11 Ιουλίου Ross Daly 40 χρόνια «Λαβύρινθος»     Μια  συναυλία προς τιμήν του κορυφαίου μουσικού, συνθέτη και δασκάλου, Ρος Ντέιλι, που αγκαλιάζει τον κόσμο ολόκληρο από το «Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος» του στο Χουδέτσι της Κρήτης, με την ευκαιρία των 40 χρόνων λειτουργίας του στην Ελλάδα. Δημιουργός του όρου «σύγχρονη τροπική μουσική», συνένωσε με την ευρηματικότητά του αχανείς μουσικούς τόπους λαϊκών και κλασικών παραδόσεων από τη δυτική Αφρική έως τη Μογγολία και συνέβαλε καθοριστικά στην ανάπτυξη μιας νέας αισθητικής που έχει άξονα τη δημιουργική προσέγγιση των παραδόσεων αυτών και όχι τη στατική φολκλορική αναπαραγωγή τους. Μαζί του, θα έχουμε την ευκαιρία να αφεθούμε στα μελωδικά καλέσματα πολλών και αγαπημένων Ελλήνων και ξένων μουσικών μέσα από μια αναδρομή σε συνεργασίες του Ρος Ντέιλι από το 1982 έως σήμερα με αφετηρία την Κρήτη και τον Βασίλη Σταυρακάκη μαζί με μια ιστορική παρέα Κρητών καλλιτεχνών έως την Περσία με τον Bijan Chemirani, που απολαύσαμε πέρυσι στη Μικρή Επίδαυρο, αλλά και μια ομάδα εξαιρετικών μουσικών, μαθητών του «Λαβυρίνθου» που αποτελούν τη μαγιά για τη συνέχεια αυτού του διαχρονικού ταξιδιού έμπνευσης που δε γνωρίζει σύνορα.   Μουσικοί Κέλυ Θωμά λύρα, Γιώργος Παπαϊωάννου βιολί, Mayu Shviro βιολοντσέλο, Yasamin Shahhosseini ούτι,  Παύλος Σπυρόπουλος κοντραμπάσο, Βασίλης Σταυρακάκης φωνή, Γιώργος Ξυλούρης φωνή, λαούτο, Γιώργος Μανωλάκης φωνή, λαούτο, Χάρης Λαμπράκης νέυ, Bijan Chemirani ζαρμπ, μπεντίρ, Περικλής Παπαπετρόπουλος λάφτα, σάζι, Tugce Albayrak νέυ, Χρυσάνθη Γκίκα πολίτικη λύρα, Muhittin Kemal κανονάκι, Ballaké Sissoko κορά, Efren Lopez έγχορδα, Zohar Fresco μπεντίρ, Şakir Ozan Uygan κρουστά Παραγωγή S. HILL – ΑΘΥΡ   * ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ELECTRONICA   12 Ιουλίου Jeff Mills Tomorrow comes the harvest   Ο Τζεφ Μιλλς, από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της αμερικανικής τέκνο, παρουσιάζει για πρώτη φορά ζωντανά σε αθηναϊκό κοινό το πρωτοπόρο Tomorrow Comes the Harvest, μια αυτοσχεδιαστική σύλληψη που δημιούργησε το 2018 με τον Tony Allen, θρύλο της άφροτζαζ και ντράμερ του Fela Kuti! Δεν είναι υπερβολή να πει κανείς ότι χωρίς τον Τζεφ Μιλλς, η ηλεκτρονική μουσική πιθανώς θα ήταν πολύ διαφορετική σήμερα. Από τα αντεργκράουντ κλαμπ του Ντητρόιτ στα ’80s και μετέπειτα, στα πιο ψαγμένα κλαμπ όλου του κόσμου, υπογράφοντας έως συνεργασίες με συμφωνικές ορχήστρες, εικαστικά και fashion projects, ο Μιλλς έχει χαράξει μια αξιοζήλευτη και εντελώς ιδιοσυγκρασιακή καλλιτεχνική πορεία. Στο Ηρώδειο θα εμφανιστεί συνοδευόμενος από τον κιμπορντίστα και μακρόχρονο συνεργάτη του Jean-Phi Dary, συνομιλώντας εκ νέου με το εγχείρημα Tomorrow comes the harvest, αυτή τη φορά με νέους «συνεργούς» στον αυτοσχεδιασμό τη μπασίστρια Divinity Roxx και τη φλαουτίστα Rasheeda Ali. Παραγωγή ADD Festival   *         ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ   15 Ιουλίου Godspeed You! Black Emperor   Η καλλιτεχνική κολλεκτίβα-φαινόμενο της διεθνούς post-rock σκηνής Godspeed You! Black Emperor έρχεται στην Ελλάδα για μια μυσταγωγική συναυλιακή εμπειρία. Από την ίδρυσή του στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1994 από τους Efrim Menuck, Mauro Pezzente και Mike Moya έως και σήμερα, το σχήμα αναζητά διαρκώς νέες μουσικές φόρμες, καταρρίπτοντας θεαματικά όλες τις βεβαιότητες της post-rock σκηνής. Ο πειραματισμός χωρίς όρια και «ταμπέλες», οι μεγάλες ενορχηστρώσεις και τα ονειρικά άμπιεντ ηχητικά τοπία των Godspeed You! Black Emperor συνθέτουν ένα πρωτοποριακό μουσικό σύμπαν, που μαγεύει εδώ και δύο δεκαετίες το φανατικό κοινό τους και στις δυο πλευρές του Ατλαντικού. Παραγωγή Temple Productions   * ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΥΚΛΟΣ ELECTRONICA   16 Ιουλίου Moderat   Μετά από έξι ολόκληρα χρόνια σιωπής, οι θρυλικοί Moderat επιστρέφουν στη δισκογραφία και τις συναυλίες με το άλμπουμ More D4ta. Όλα ξεκίνησαν το 2002, όταν οι καταξιωμένοι καλλιτέχνες Aparrat και Modeselektor αποφάσισαν να ενώσουν τις δυνάμεις τους, στο απόγειο της δημιουργικότητάς τους. Το αποτέλεσμα: τρεις δίσκοι που καθόρισαν την ηλεκτρονική μουσική χάρη σε μια μοναδική συνταγή, που περιλάμβανε «ψαγμένους» στίχους, κινηματογραφική αισθητική και επικά, χορευτικά μπητ. Σήμερα, οι Γερμανοί σουπερστάρ θεωρούνται από πολλούς το κορυφαίο σχήμα της βερολινέζικης σχολής της ηλεκτρονικής μουσικής του 21ου αιώνα. Σταθμός της πολυαναμενόμενης παγκόσμιας περιοδείας τους είναι και η Αθήνα, όπου θα μας συνεπάρουν με τις μεγάλες επιτυχίες τους και ένα state-of-the-art οπτικό θέαμα, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική εμπειρία. Συμπαραγωγή Detox Events με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου   *   ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ   18 Ιουλίου Κρατική Ορχήστρα Αθηνών – Λουκάς Καρυτινός Το χαμόγελο της Τζοκόντας - Όρνιθες   Φέτος, συμπληρώνονται ογδόντα χρόνια από την ίδρυση της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, του παλαιότερου ελληνικού συμφωνικού συνόλου. Στο πλαίσιο των εορτασμών αυτής της σημαντικής επετείου, η Ορχήστρα αποτίνει φόρο τιμής στον αείμνηστο Μάνο Χατζιδάκι, παρουσιάζοντας δύο διάσημα έργα του. Αξίζει να σημειωθεί ότι, πέραν της ανεκτίμητης αξίας του συνθετικού έργου του Χατζιδάκι, που σφράγισε ανεξίτηλα τη μεταπολεμική μουσική μας ζωή, ο ίδιος είχε στενούς δεσμούς με την Κ.Ο.Α., της οποίας διετέλεσε Διευθυντής κατά την περίοδο 1976-1982. Ερμηνεύουν Χριστίνα Πουλίτση υψίφωνος, Τάσης Χριστογιαννόπουλος βαρύτονος   Με τη συμμετοχή της Χορωδίας της ΕΡΤ, της Μικτής Χορωδίας του Δήμου Αθηναίων και της Παιδικής Χορωδίας Rosarte Μουσική διεύθυνση Λουκάς Καρυτινός • Συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου     *               ΟΠΕΡΑ   28 – 31 Ιουλίου Εθνική Λυρική Σκηνή – Philippe Auguin – Hugo de Ana Τόσκα του Τζάκομο Πουτσίνι   Τόσκα, μια ντίβα της όπερας, που ζηλεύει παθολογικά τον σύντροφό της. Σκάρπια, ένας ισχυρός άντρας, που ηδονίζεται με τον πόνο των θυμάτων του. Ανάμεσά τους, ο αγνός πατριώτης Μάριο Καβαραντόσσι, που οδηγείται στον θάνατο. Όχι για τις ιδέες του, αλλά επειδή έχει δική του την Τόσκα, την οποία ποθεί ο Σκάρπια. Στη δημοφιλέστατη όπερα-θρίλερ του Τζάκομο Πουτσίνι, η άκρως υποβλητική μουσική υπογραμμίζει τα παράφορα πάθη. Οι θεατές θα απολαύσουν μια Τόσκα συναρπαστική, δραματική και απολύτως συνεπή στο πνεύμα του συνθέτη, πλαισιωμένη από εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, σε μια αναβίωση της επιτυχημένης παραγωγής, που πρωτοπαρουσιάστηκε το 2012, με την υπογραφή του διάσημου Αργεντινού σκηνοθέτη Ούγκο ντε Άνα. Διευθύνει ο διακεκριμένος αρχιμουσικός Φιλίπ Ωγκέν και πρωταγωνιστούν διεθνώς αναγνωρισμένοι μονωδοί.   Μουσική διεύθυνση Philippe Auguin Σκηνοθεσία - Σκηνικά - Κοστούμια Hugo de Ana Αναβίωση σκηνοθεσίας Κατερίνα Πετσατώδη Σχεδιασμός προβολών Ideogamma S.R.L. - Sergio Metalli Φωτισμοί Vinicio Cheli  Διεύθυνση χορωδίας Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Διεύθυνση παιδικής χορωδίας Κωνσταντίνα Πιτσιάκου Ερμηνεύουν Kristine Opolais / Τσέλια Κοστέα (Φλόρια Τόσκα), Ramón Vargas / Giorgio Berrugi (Μάριο Καβαραντόσσι), Δημήτρης Πλατανιάς / Τάσης Χριστογιαννόπουλος (Σκάρπια) κ.ά. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία, τους Μονωδούς και την Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής της αποστολής                   ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ   Ώρα έναρξης παραστάσεων 21:00 Όλες οι παραστάσεις με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους ____________________________________     ΔΙΕΘΝΗΣ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ   1 & 2 Ιουλίου Schauspielhaus Bochum – Johan Simons Άλκηστη του Ευριπίδη   Ένα αλλόκοτο έργο: μια γυναίκα θυσιάζει τη ζωή της για να σώσει τη ζωή του ετοιμοθάνατου άντρα της. Θρήνοι, διαπραγματεύσεις, διαφωνίες· ποιος δεν φοβάται να πεθάνει, ποιος δικαιούται περισσότερο να ζήσει. Εντέλει, ο Ηρακλής κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει πίσω την Άλκηστη, μόνο που τώρα η ηρωίδα είναι μια ξένη για την οικογένειά της. Η μετάκληση στην Επίδαυρο του ιδρυτή του διάσημου Theater Hollandia (1985) και από τους πρωτεργάτες της ευρωπαϊκής θεατρικής πρωτοπορίας, Ολλανδού Γιόχαν Σίμονς είναι γεγονός διεθνούς εμβέλειας. Ο Σίμονς, που επισκέφθηκε πρώτη φορά το Φεστιβάλ το 2002 με τις Βάκχες του Ευριπίδη και επανήλθε το 2009 με το Καζιμίρ και Καρολίνα του Χόρβατ σε συν-σκηνοθεσία με τον συνεργάτη του Paul Koek, είναι γνωστός για τη μουσική προσέγγισή του στα κείμενα και την εντυπωσιακά μινιμαλιστική αισθητική του. Στο νέο αυτό έργο επιχειρεί μια σύγχρονη μεταγραφή της Άλκηστης με όχημα τη μουσική της ομώνυμης όπερας του Γκλουκ, τοποθετώντας τέσσερις τραγουδιστές και ένα εκκλησιαστικό όργανο στη θέση του Χορού.   Σκηνοθεσία Johan Simons Σκηνικά Johannes SchützΚοστούμια Greta Goiris Δραματουργία Susanne WinnackerΠαίζουν Anne Rietmeijer, Steven Scharf, Elsie de Brauw, Pierre Bokma, Stefan Hunstein, Victor IJdens Συμπαραγωγή Schauspielhaus Bochum – Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΠΡΕΜΙΕΡΑ   8 & 9 Ιουλίου Εθνικό Θέατρο – Γιάννης Καλαβριανός Μήδεια του Μποστ   Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει ένα έργο-σταθμό της νεοελληνικής δραματουργίας για πρώτη φορά στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Γιάννη Καλαβριανού. Γραμμένη το 1993 σε δεκαπεντασύλλαβο, η Μήδεια, του Μέντη Μποσταντζόγλου ή Μποστ, με τη χαρακτηριστική σκωπτική μαεστρία του δημιουργού της, είναι μια εκρηκτική παρωδία για τη σύγχρονη πραγματικότητα αυτής της χώρας. Εδώ, η τραγική ηρωίδα σκοτώνει τα παιδιά της όχι από ερωτική ζήλεια, αλλά από απογοήτευση για τις κακές μαθησιακές επιδόσεις και τον άσωτο βίο τους. Ο πολυσχιδής Μποστ κεντάει με παιγνιώδη και κωμικό τρόπο πάνω στο αρχαίο δράμα για να «επικρίνει τους επικριτάς, να προβληματίσει τους κριτάς και να ελευθερώσει τους θεατάς».   Σκηνοθεσία Γιάννης Καλαβριανός • Σκηνικά Εύα Μανιδάκη • Κοστούμια Βάνα Γιαννούλα • Μουσική Θοδωρής Οικονόμου • Χορογράφος Μαριάννα Καβαλλιεράτου Φωτιστής Νίκος Βλασόπουλος • Βοηθός σκηνοθέτη Κέλλυ Παπαδοπούλου • Δραματολόγος παράστασης Εύα Σαραγά • Βοηθός σκηνογράφου Κατερίνα Βλάχμπεη • Βοηθός ενδυματολόγου Αλέξανδρος Γαρνάβος • Παίζουν (αλφαβητικά) Γιώργος Γλάστρας, Θανάσης Δήμου, Άνδρη Θεοδότου, Στέλιος Ιακωβίδης, Σύρμω Κεκέ, Μαρία Κοσκινά, Σταύρος Σβήγκος, Γαλήνη Χατζηπασχάλη • Χορός Μαρία Κωνσταντά, Ειρήνη Μακρή, Λυγερή Μητροπούλου, Ελπίδα Νικολάου, Κατερίνα Πατσιάνη, Ματίνα Περγιουδάκη, Μαριάμ Ρουχάτζε, Θεοδοσία Σαββάκη, Νιόβη Χαραλάμπους     *             ΠΡΕΜΙΕΡΑ   15 & 16 Ιουλίου, Επίδαυρος // 30 & 31 Ιουλίου, Ελευσίνα Δημήτρης Καραντζάς Πέρσες του Αισχύλου   Οι Πέρσες ως τραγωδία της ανθρωπότητας, ως μικροσύστημα που αντανακλά ζητήματα ύπαρξης και συνύπαρξης, άλυτα ανά τους αιώνες. Στελεχωμένη από μια πλειάδα εξαιρετικών ηθοποιών, η παράσταση του Δημήτρη Καραντζά θέτει κρίσιμα ερωτήματα για το τι συνιστά «κοινωνία» και τι ισότιμη συμπερίληψη όλων των πολιτών, τι σημαίνει η επίμονη προσκόλληση στην εξουσία και η ανάγκη της πίστης σ’ έναν οδηγό, άνθρωπο ή θεό, σε έναν συντετριμμένο κόσμο. Το κοίλον και η ορχήστρα ενώνονται για να «συμμετάσχουν» σε μια κοινή συζήτηση για την ήττα, τη δυσκολία της παραδοχής της και την αμηχανία της συνέχειας, με τη συμμετοχή εθελοντών που εισέρχονται σταδιακά στον χώρο αναζητώντας το νήμα της ύπαρξής τους μετά την καταστροφή, σαν αντικατοπτρισμός της παρούσας, ιστορικής συγκυρίας.   Μετάφραση Παναγιώτης Μουλλάς • Σκηνοθεσία Δημήτρης Καραντζάς • Συνεργάτις στη δραματουργία Γκέλυ Καλαμπάκα • Σκηνικό Κλειώ Μπομπότη • Κοστούμια Ιωάννα Τσάμη • Κίνηση Τάσος Καραχάλιος • Μουσική Γιώργος Πούλιος • Φωνητική προετοιμασία - σύνθεση Ανρί Κεργκομάρ • Φωτισμοί Λευτέρης Παυλόπουλος • Βοηθός σκηνοθέτη Μαρίσσα Φαρμάκη • Παίζουν Ρένη Πιττακή, Χρήστος Λούλης, Γιώργος Γάλλος, Μιχάλης Οικονόμου, Γιάννης Κλίνης, Αλεξία Καλτσίκη, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης, Ηλίας Μουλάς, Μάνος Πετράκης, Τάσος Καραχάλιος, Βασίλης Παναγιωτόπουλος κ.ά. Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου – Εταιρεία «Το Θέατρο» - 2023 ΕΛΕVΣΙΣ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ   *           ΔΙΕΘΝΗΣ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ   22 & 23 Ιουλίου ResidenztheaterUlrich Rasche Αγαμέμνων του Αισχύλου   Στο πρώτο κεφάλαιο της αισχύλειας τριλογίας, η επιστροφή του Αγαμέμνονα στην πατρίδα σηματοδοτεί ένα νέο αιματηρό κεφάλαιο βίας, όταν ο ίδιος πέφτει θύμα δολοφονίας από τη γυναίκα του, Κλυταιμνήστρα. Από τους πιο συναρπαστικούς νέους Γερμανούς σκηνοθέτες, ο Ούλριχ Ράσε διακρίνεται για την ασυνήθιστη και εντυπωσιακή σκηνική του γλώσσα. Οι ηθοποιοί του εξωθούνται προς μια βαθιά υπαρξιακή όσο και «μανιακή» ερμηνεία, που συνδυάζει κείμενο, κίνηση και ρυθμό. Το κοινό μένει με κομμένη την ανάσα μπροστά σε μια απολύτως καλοκουρδισμένη χορογραφία που εκτελείται πάνω σε μηχανοκίνητες περιστρεφόμενες σκηνές, με ζωντανή μουσική υπόκρουση. Σκηνοθεσία - Σκηνικά Ulrich Rasche • Μουσική σύνθεση - Μουσική διεύθυνση Nico van Wersch • Κοστούμια Romy Springsguth • Διεύθυνση Χορού Jürgen Lehmann • Φωτισμοί Gerrit Jurda • Δραματουργία Michael Billenkamp                                                                         Συμπαραγωγή ResidenztheaterΦεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Σε συνεργασία με το Goethe-Institut Athen   *               ΠΡΕΜΙΕΡΑ   29 & 30 Ιουλίου Εθνικό Θέατρο – Αργύρης Ξάφης Αίας του Σοφοκλή     Ο Αίας, έργο που κατέχει κεντρική θέση ανάμεσα στις σωζόμενες τραγωδίες του Σοφοκλή, γράφτηκε εν καιρώ ειρήνης, ενώ ο Πελοποννησιακός Πόλεμος ήδη επωαζόταν. Ο Αίας, πολεμιστής ισάξιος του Αχιλλέα, καταλήγει θανάσιμος εχθρός των αρχηγών του στρατεύματος και παιχνίδι στα χέρια των θεών, αδυνατώντας να ακολουθήσει το πνεύμα μιας νέας, αναδυόμενης εποχής. Πρόκειται για μια τραγωδία που δεν εξιστορεί την πτώση του ήρωα, αλλά την ιδιότυπη, μετά θάνατον, αποκατάσταση και εξύψωσή του. Με τον Αίαντα, ο Αργύρης Ξάφης κατεβαίνει για πρώτη φορά ως σκηνοθέτης στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.   Μετάφραση Νίκος Παναγιωτόπουλος • Σκηνοθεσία Αργύρης Ξάφης • Σκηνικά Μαρία Πανουργιά • Κοστούμια Ιωάννα Τσάμη • Μουσική Κορνήλιος Σελαμσής • Χορογράφος Χαρά Κότσαλη • Φωτιστής Αλέκος Αναστασίου • Βοηθός σκηνοθέτη Ιουλία Σταμούλη • Δραματολόγος παράστασης Ασπασία-Μαρία Αλεξίου • Β΄ βοηθός σκηνοθέτη Μάγια Κυριαζή • Βοηθός σκηνογράφου Σοφία Θεοδωράκη • Παίζουν (αλφαβητικά) Δημήτρης Ήμελλος, Δέσποινα Κούρτη, Γιάννης Νταλιάνης, Εύη Σαουλίδου, Στάθης Σταμουλακάτος, Χρίστος Στυλιανού, Νίκος Χατζόπουλος • Χορός Ασημίνα Αναστασοπούλου, Δημήτρης Γεωργιάδης, Αφροδίτη Κατσαρού, Ερατώ Καραθανάση, Φάνης Κοσμάς, Λάμπρος Κωνσταντέας, Ευσταθία Λαγιόκαπα, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Ειρήνη Μπούνταλη, Φώτης Στρατηγός     *             ANTIGONISMS Κύκλος Αντιγόνη ΠΡΕΜΙΕΡΑ   5 & 6 Αυγούστου Cezaris Graužinis Αντιγόνη του Σοφοκλή   Tην επομένη του εμφυλίου στη Θήβα, οι χθεσινοί προστάτες της πόλης γιορτάζουν τη νίκη τους, προσπαθώντας να σβήσουν από τη μνήμη τους τις μέρες της ανασφάλειας και της δυστυχίας. Ο νέος ηγεμόνας, ο Κρέοντας, συμμετέχει στη γιορτή με στόχο να εδραιώσει την εξουσία του, εκφοβίζοντας τους συμπολίτες του με απειλές. «Γιορτάζει» και η νεαρή Αντιγόνη, μια γιορτή ανυπακοής, που την φωτίζει ο ενθουσιασμός της αντίστασης στον πολιτικό πραγματισμό της τυραννίας. Ο καταξιωμένος Λιθουανός σκηνοθέτης Τσέζαρις Γκραουζίνις επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με μια σύγχρονη και επίκαιρη μεταφορά της σοφόκλειας τραγωδίας. Ο θίασος αποτελείται από εξαιρετικούς ηθοποιούς της νέας γενιάς, με την Έλλη Τρίγγου στον ρόλο της Αντιγόνης και τον Βασίλη Μπισμπίκη στο ρόλο του Κρέοντα.   Σκηνοθεσία Cezaris Graužinis • Σκηνογραφία - Ενδυματολογία Kenny McLellan • Μουσική σύνθεση Δημήτρης Θεοχάρης • Χορογραφία Edgen Lame • Φωτισμοί Αλέκος Γιάνναρος Παίζουν Έλλη Τρίγγου (Αντιγόνη), Βασίλης Μπισμπίκης (Κρέων), Ιεροκλής Μιχαηλίδης (Κορυφαίος του Χορού), Γιώργος Παπαγεωργίου (Άγγελος), Δανάη Μιχαλάκη (Ισμήνη), Χρήστος Σαπουντζής (Τειρεσίας), Κώστας Κορωναίος (Φύλακας), Στρατής Χατζησταματίου (Αίμων), Μαρίνα Αργυρίδου (Ευριδίκη), • Χορός Τάσος Σωτηράκης, Γιάννης Μαστρογιάννης, Περικλής Σιούντας • Παραγωγή Λυκόφως *             12 & 13 Αυγούστου Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος – Βασίλης Παπαβασιλείου Ελένη του Ευριπίδη   Γραμμένη λίγο μετά τη συντριπτική ήττα των Αθηναίων στη Σικελική Εκστρατεία, η Ελένη του Ευριπίδη διακρίνεται, ως έργο, τόσο για τον αντιπολεμικό χαρακτήρα του όσο και για την ανάδειξη αρετών όπως ο σεβασμός του όρκου και η ευφυΐα, που προσωποποιούνται στη μορφή της κεντρικής ηρωίδας. Αντλώντας από την εκδοχή του μύθου που δημιούργησε ο λυρικός ποιητής Στησίχορος και όχι από την ομηρική, ο Ευριπίδης παρουσιάζει τον Τρωικό Πόλεμο σαν μια σφαγή που έγινε χάριν ενός «ειδώλου» και όχι μιας πραγματικής γυναίκας. Από τα λιγότερο γνωστά έργα του τραγικού ποιητή, που σχεδόν καταχρηστικά ταξινομείται ως «τραγωδία», καθώς διακρίνεται για τα κωμικά στοιχεία του, η Ελένη σε σκηνοθεσία του Βασίλη Παπαβασιλείου από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ήταν από τις παραστάσεις του περσινού προγράμματος που ακυρώθηκαν λόγω των πυρκαγιών. Θα την απολαύσουμε φέτος!   Μετάφραση Παντελής Μπουκάλας Σκηνοθεσία Βασίλης Παπαβασιλείου Συνεργάτις σκηνοθέτις – Δραματουργία Νικολέτα Φιλόσογλου Σκηνικά – Κοστούμια Άγγελος Μέντης Μουσική Άγγελος Τριανταφύλλου Χορογραφία Δημήτρης Σωτηρίου Φωτισμοί Λευτέρης Παυλόπουλος Ενορχήστρωση – Μουσική διδασκαλία Γιώργος Δούσος Μουσική διδασκαλία Χρύσα Τουμανίδου Βοηθός χορογράφου Σοφία Παπανικάνδρου Βοηθός σκηνοθέτη Άννα-Μαρία Ιακώβου Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου Έλλη Ναλμπάντη Οργάνωση παραγωγής Αθανασία Ανδρώνη Οδηγοί σκηνής Γιάννης Παλαμιώτης, Μαρίνα ΧατζηιωάννουΠαίζουν Έμιλυ Κολιανδρή (Ελένη), Θέμης Πάνου (Μενέλαος), Αγορίτσα Οικονόμου (Θεονόη), Γιώργος Καύκας (Θεοκλύμενος), Έφη Σταμούλη (Γερόντισσα), Δημήτρης Κολοβός (Αγγελιοφόρος Α΄), Άγγελος Μπούρας (Αγγελιοφόρος Β΄), Δημήτρης Μορφακίδης (Τεύκρος), Παναγιώτης Παπαϊωάννου (Θεράπων), Νικόλας Μαραγκόπουλος, Ορέστης Παλιαδέλης (Διόσκουροι) Χορός Νεφέλη Ανθοπούλου, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Λουκία Βασιλείου, Μομώ Βλάχου, Ελένη Γιαννούση, Ηλέκτρα Γωνιάδου, Νατάσσα Δαλιάκα, Χρύσα Ζαφειριάδου, Σοφία Καλεμκερίδου, Αίγλη Κατσίκη, Άννα Κυριακίδου, Κατερίνα Πλεξίδα, Μαριάννα Πουρέγκα, Φωτεινή Τιμοθέου, Χρύσα Τουμανίδου Μουσικοί επί σκηνής Γιώργος Δούσος φλάουτο, κλαρίνο, σαξόφωνο, καβάλ, Δάνης Κουμαρτζής κοντραμπάσο, Θωμάς Κωστούλας κρουστά, Παύλος Μέτσιος τρομπέτα, ηλεκτρική κιθάρα, Χάρης Παπαθανασίου βιολί, Μανώλης Σταματιάδης πιάνο, ακορντεόν   ΠΡΕΜΙΕΡΑ   19 & 20 Αυγούστου Θέμης Μουμουλίδης Ιφιγένεια εν Αυλίδι του Ευριπίδη   Στην τραγωδία Ιφιγένεια εν Αυλίδι, η κεντρική ηρωίδα πεθαίνει για έναν μάταιο και καταστροφικό επεκτατικό πόλεμο. Μια κοινωνία σε παρακμή θυσιάζει την Ιφιγένεια, στην οποία ενσαρκώνεται μια ολόκληρη γενιά νέων ανθρώπων. Έπειτα από είκοσι χρόνια Πελοποννησιακού Πολέμου, ο Ευριπίδης μοιάζει να αναρωτιέται: Είναι δυνατή μια αλλαγή παραδείγματος; Δυόμισι χιλιάδες χρόνια αργότερα, και ενώ αντικρίζουμε τα πρώτα σημάδια ενός δυστοπικού μέλλοντος, εξακολουθούμε κι εμείς να αναρωτιόμαστε: Είναι άραγε δυνατόν να αλλάξουν τα πράγματα; Ο Θέμης Μουμουλίδης δημιουργεί μια παράσταση που στοχάζεται πάνω στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον, με όχημα τη νέα μετάφραση του έργου από την Παναγιώτα Πανταζή. Την παράσταση διατρέχει ένα ολοκληρωμένο μουσικό έργο του συνθέτη Σταύρου Γασπαράτου, ο οποίος εμπνέεται από τη μορφή της Ιφιγένειας, δημιουργώντας μια παράλληλη, δική του αφήγηση, σε διάλογο με τη σκηνοθεσία.   Μετάφραση Παναγιώτα Πανταζή • Σκηνοθεσία Θέμης Μουμουλίδης • Σκηνικό Γιώργος Γαβαλάς • Κοστούμια Νίκη Ψυχογιού • Μουσική - Μουσική διδασκαλία Σταύρος Γασπαράτος • Κίνηση Σεσίλ Μικρούτσικου • Φωτισμοί Νίκος Σωτηρόπουλος • Σύμβουλος δραματολόγος Καίτη Διαμαντάκου • Επιστημονική συνεργάτιδα Κατερίνα Διακουμοπούλου • Φωτογραφίες Ελίνα Γιουνανλή • Artwork Ιφιγένεια Βασιλείου • Διεύθυνση - Οργάνωση παραγωγής Σταμάτης Μουμουλίδης • Παίζουν Χριστίνα Χειλά Φαμέλη, Ιωάννα Παππά, Γιώργος Χρυσοστόμου, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Παντελής Δεντάκης κ.ά. • Χορός Ιουλία Γεωργίου, Άλκηστις Ζηρώ, Σοφία Κουλέρα, Ιωάννα Λέκκα, Λένα Μποζάκη, Αγγελική Νοέα, Δανάη Πολίτη, Σάντυ Χατζηιωάννου • Παραγωγή 5η Εποχή Τέχνης, Εταιρεία Τέχνης Ars Aeterna, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου, Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας *     1 Ιουλίου – 20 Αυγούστου Δημιουργική απασχόληση παιδιών στην Επίδαυρο   Το επιτυχημένο θεατροπαιδαγωγικό πρόγραμμα, που διακόπηκε τα δύο προηγούμενα χρόνια λόγω της πανδημίας, φέτος ξεκινάει πάλι, φέρνοντας κοντά στα παιδιά το υπέροχο και μυστηριώδες σύμπαν των αρχαίων μύθων. Ενώ οι μεγάλοι παρακολουθούν την παράσταση στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου απερίσπαστοι, τα παιδιά απασχολούνται δημιουργικά, προσεγγίζοντας το περιεχόμενο του ίδιου έργου. Το πρόγραμμα συντονίζει η θεατρολόγος Έλλη Γαβριήλ, σε συνεργασία με ομάδα έμπειρων θεατροπαιδαγωγών και δασκάλων μουσικοκινητικής και αισθητικής αγωγής (Αγγελική Τσάκωνα, Ελπίδα Κομιανού, Άλκηστη Βασιλάκου, Βασίλης Καλαγκιά, Αναστασία Κορδάρη).   Κάθε Παρασκευή και Σάββατο κατά τη διάρκεια των παραστάσεων στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου Για παιδιά 5 - 12 ετών   Το πρόγραμμα πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος.                                     ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ   Ώρα έναρξης παραστάσεων 21:30   ____________________________________   ANTIGONISMS Κύκλος Αντιγόνη STUDIO RESIDENCY   7 – 28 Ιουνίου Πάροδος   Η Πάροδος, το διακαλλιτεχνικό ερευνητικό πρόγραμμα που εγκαινιάστηκε πέρυσι με στόχο την ανανεωτική προσέγγιση στη δραματουργία του Αρχαίου Δράματος επιστρέφει το καλοκαίρι του 2022, με αφετηρία την Αντιγόνη του Σοφοκλή. Για δεύτερη συνεχή χρονιά, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου διοργανώνει το studio residency στη Μικρή Επίδαυρο, επιθυμώντας να δώσει τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες από διαφορετικά πεδία να προχωρήσουν υπό ιδανικές συνθήκες την έρευνά τους in situ. Συντονισμός Παναγιώτα Κωνσταντινάκου θεατρολόγος - δραματουργός   Φέτος θα δημιουργηθούν δύο ομάδες:
    • Ομάδα Κίνησης, με έμφαση στην κινητική έρευνα και τη δραματουργία του εν σκηνή σώματος, απευθυνόμενη σε χορευτές (8-10 άτομα)
    7 - 13 Ιουνίου Πειραιώς 260 Β 15 - 21 Ιουνίου Μικρή Επίδαυρος
    • Ομάδα Κειμένου, με έμφαση στη δραματουργία λόγου, απευθυνόμενη σε ηθοποιούς, θεατρολόγους, σκηνοθέτες (6-7 άτομα).
    Προσκεκλημένοι Ελένη Βαροπούλου και Piotr Gruszczyński 14 - 20 Ιουνίου Πειραιώς 260 Β 21 - 28 Ιουνίου Μικρή Επίδαυρος   Το πρόγραμμα πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος. ΜΟΥΣΙΚΗ   2 Ιουλίου ΤΑΚΙΜ Περιπλανώμενο Με την Ελένη Βιτάλη, τον Κώστα Τριανταφυλλίδη και τη Σοφία Παπάζογλου   Το μουσικό σχήμα ΤΑΚΙΜ, που αποτελείται από πέντε σημαντικούς δεξιοτέχνες της ελληνικής δημοτικής παράδοσης, επανέρχεται στο Φεστιβάλ, αυτή τη φορά στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου. Οι Θωμάς Κωνσταντίνου (ούτι, λαούτο), Αλέξανδρος Αρκαδόπουλος (κλαρίνο), Γιώργος Μαρινάκης (βιολί), Κώστας Μερετάκης (παραδοσιακά και λαϊκά κρουστά) και Γιάννης Πλαγιανάκος (κοντραμπάσο) συμπράττουν φέτος με τρεις αγαπημένους ερμηνευτές: την Ελένη Βιτάλη, τον Κώστα Τριανταφυλλίδη και τη Σοφία Παπάζογλου. Με τους ΤΑΚΙΜ συνεργάζεται ο μουσικός Ηλίας Μαντικός (κανονάκι). Οι ΤΑΚΙΜ καλούν το φεστιβαλικό κοινό σε μια περιπλάνηση στις μουσικές της Ελλάδας, από τον διονυσιασμό των πανηγυριών μέχρι τις πιο ήσυχες γιορτές μας. Στην παράσταση θα γίνουν δύο ξεχωριστές «στάσεις», στη μουσική του Πόντου και στη μουσική που γεννήθηκε στα παράλια της Μικρασίας, αλλά και στα τραγούδια που γέννησε ο διωγμός. Παραγωγή Pure Art *   ΜΟΥΣΙΚΗ   9 Ιουλίου Νίκος Κυπουργός Τα Κυπο-Θεατρικά   Μια ατμοσφαιρική βραδιά, αφιερωμένη στο πολύπλευρο έργο του Νίκου Κυπουργού για το θέατρο, που εκτείνεται από το Αρχαίο Δράμα ως το μιούζικαλ. Μέσα από απρόσμενες συναντήσεις, εκλεκτοί προσκεκλημένοι θα μας αποκαλύψουν τα πολλά πρόσωπα της μακρόχρονης πορείας του, μέσα από αγαπημένα, αλλά και άγνωστα τραγούδια του.   Διεύθυνση ορχήστρας Νίκος Κυπουργός • Τραγουδούν Γιάννης Διονυσίου, Χρήστος Θηβαίος, Μαρία Κατριβέση, Δημήτρης Πακσόγλου, Μαρίνα Σάττι με την Ερασμία Μαρκίδη και την Έλενα Παπαδημητρίου • Μουσικοί Μαρίνος Γαλατσινός κλαρινέτο, σαξόφωνο, φλάουτο, Μιχάλης Καλκάνης κοντραμπάσο, Σταύρος Λάντσιας πιάνο, κρουστά, Τάσος Μισυρλής βιολοντσέλο, Μιλτιάδης Παπαστάμου βιολί • Ηχοληψία Γιώργος Καρυώτης • Εκτέλεση παραγωγής Cricos Events   *   ΚΥΚΛΟΣ CONTEMPORARY ANCIENTS ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   15 & 16 Ιουλίου Έφη Θεοδώρου Ρίζες από βαμβάκι της Κάλλιας Παπαδάκη Εμπνευσμένο από τον Αίαντα του Σοφοκλή Καλοκαίρι του 1978, σ’ ένα χωριό του Έβρου. Ο Αίαντας επιστρέφει στη γενέτειρά του πιστεύοντας ότι θα αναλάβει τα στρέμματα γης που του αναλογούν. Ο πατέρας του, όμως, έχει ορίσει μοναδικό του κληρονόμο τον μικρό του γιο, Οδυσσέα. Εκείνον που έμεινε κοντά του, έκανε οικογένεια και δούλεψε τη γη, όσο ο μεγάλος σπούδαζε φιλόλογος μακριά τους. Ο Αίαντας, θολωμένος από θυμό, βάζει φωτιά στο πατρικό του, να τους κάψει όλους στον ύπνο. Μόνο που ο άνεμος αλλάζει ρότα και τα σχέδιά του δεν ευοδώνονται. Δεν του απομένει τίποτα άλλο πέρα από την αυτοχειρία. Ένας οικογενειακός εμφύλιος ξεσπά γύρω από την ταφή του σώματός του. Σκηνοθεσία Έφη Θεοδώρου • Σκηνικά Μυρτώ Λάμπρου • Κοστούμια Βασιλεία Ροζάνα • Μουσική Jan Van Angelopoulos, Φώτης Σιώτας • Κίνηση Γιάννης Νικολαΐδης, Ιωάννα Πορτόλου • Φωτισμοί Χριστίνα Θανάσουλα • Βοηθός σκηνοθέτη Γεωργία Κανελλοπούλου • Βοηθός σκηνογράφος Δάφνη Αηδόνη • Παίζουν Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Πατέρας), Βαγγέλης Αμπατζής (Οδυσσέας), Γιώργος Βαλαής (Σέργιος), Μαρία Κεχαγιόγλου (Μάνα), Δημήτρης Μοθωναίος (Αίαντας), Χάρης Τζωρτζάκης (Αργύρης) • Διεύθυνση  παραγωγής Ρένα Ανδρεαδάκη, Ζωή Μουσχή   *   ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   22 & 23 Ιουλίου Βασίλης Μαυρογεωργίου Επιτρέποντες του Μενάνδρου   Οι Επιτρέποντες είναι από τις σημαντικότερες κωμωδίες του Μενάνδρου. Η υπόθεση πλέκεται γύρω από μια ερωτική συνεύρεση που συντελείται σε κάποια νυχτερινή γιορτή αφιερωμένη στη θεά Άρτεμη. Σε μια εποχή που η έννοια της συναίνεσης εκ μέρους της γυναίκας είναι αμφισβητήσιμη και η αντρική επιβολή θεωρείται θεμιτή, η ηρωίδα της ιστορίας αναζητά ισότητα, ανεξαρτησία και κοινωνική απελευθέρωση, όπως ακριβώς και οι γυναίκες του σήμερα. Τα πάντα, όμως, τείνουν να γίνονται κρυφά και μυστικά, δημιουργώντας παρεξηγήσεις και μπερδέματα που μοιάζουν κωμικά ή τραγικά, ανάλογα με την οπτική γωνία. Μέσα από τα παιχνίδια της τύχης, της κοινωνίας και των θεών, οι δυο ήρωες παντρεύονται και... τέλος καλό, όλα καλά. Αυτό το τέλος, που προσπαθεί να καθαγιάσει ό,τι έχει προηγηθεί, φωτίζει με αμφίσημο τρόπο τα πρόσωπα και τις πράξεις τους και αποτελεί το κεντρικό ζήτημα της παράστασης. Μια μουσική κωμωδία που ανοίγει, με όχημα το χιούμορ, έναν χώρο συζήτησης για τον έρωτα και τις σχέσεις των δύο φύλων στην εποχή μας.   Απόδοση - Διασκευή - Σκηνοθεσία Βασίλης Μαυρογεωργίου • Μουσική Νίκος Κυπουργός • Σκηνικά Θάλεια Μέλισσα • Κοστούμια Βασιλική Σύρμα • Φωτισμοί Στέλλα Κάλτσου • Κίνηση Πάρης Μαντόπουλος • Βοηθός σκηνοθέτη Καλή Βοϊκλή • Φωτογραφίες Πάτροκλος Σκαφίδας • Εκτέλεση παραγωγής Polyplanity Productions • Παίζουν Δάφνη Δαβίδ, Άννα Καλαϊτζίδου, Γιώργος Πυρπασόπουλος, Μάριος Σαραντίδης, Λυδία Τζανουδάκη, Ιώβη Φραγκάτου και τρεις μουσικοί ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΧΟΡΟΣ   29 & 30 Ιουλίου Ευριπίδης ΛασκαρίδηςOSMOSIS ΤΟΥΡΝΕ Ο περφόρμερ-δημιουργός, στο μεταίχμιο μεταξύ χορού, θεάτρου και εικαστικών τεχνών, ετοιμάζει ένα έργο για τη Μικρή Επίδαυρο, με το οποίο εξερευνά πτυχές της περιπέτειας και της τέχνης του θεάτρου και, από εκεί, της σύγχρονης ελληνικής ταυτότητας. Ένα βλέμμα πάνω στις αλλοπρόσαλλες ιστορίες που λέμε για μας και την αρχαιότητα, μέσα σ’ ένα αμφιθέατρο αφιερωμένο στον Διόνυσο. Και, ταυτόχρονα, μια ανασκαφή στην προσωπική μυθολογία του Ευριπίδη Λασκαρίδη, που ανασύρει μνήμες, εικόνες και συναισθήματα από την κουλτούρα των θερινών θεατρικών περιοδειών (τουρνέ). Κάτω από την έναστρη νύχτα της Επιδαύρου ξετυλίγεται μια νέα κωμική τραγωδία. Σύλληψη - Σκηνοθεσία Ευριπίδης Λασκαρίδης • Κείμενο - Χορογραφία Η ομάδα • Ερμηνεύουν Ευριπίδης Λασκαρίδης, Ευθύμιος Μοσχόπουλος, Έλενα Τοπαλίδου • Κοστούμια Άγγελος Μέντης • Πρωτότυπη μουσική - Ηχητικός σχεδιασμός Γιώργος Πούλιος • Σκηνογραφία Λουκάς Μπάκας • Συνεργάτης σκηνογράφος Φιλάνθη Μπουγάτσου • Σύμβουλος φωτισμών Ελίζα Αλεξανδροπούλου • Συνεργάτης φωτιστής Βαγγέλης Μούντριχας • Σκηνικά αντικείμενα Όλγα Βλάσση • Ειδικές κατασκευές Κωνσταντίνος Χαλδαίος • Σύμβουλος δραματουργίας Αλέξανδρος Μιστριώτης • Καλλιτεχνικοί Συνεργάτες Αμαλία Κοσμά, Δημήτρης Ματσούκας, Τατιάνα Μπρε • Βοηθός σκηνοθέτη Δήμος Κλιμενώφ • Βοηθός ενδυματολόγου Άελλα Τσιλικοπούλου • Τεχνικός διευθυντής Κωνσταντίνος Μαργκάς • Ηχολήπτες Κωστής Παυλόπουλος, Γιώργος Χανός • Φωτογράφος Ελίνα Γιουνανλή • Υπεύθυνος παραγωγής Νίκος Μαυράκης – TooFarEast • Οργάνωση παραγωγής διεθνούς περιοδείας Simona Fremder - EdM Productions • Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, ομάδα OSMOSIS   Μια ανάθεση του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2021 & 2022. Ένα έργο του Ευριπίδη Λασκαρίδη και της Ομάδας OSMOSIS. Με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ. Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.     ΚΥΚΛΟΣ CONTEMPORARY ANCIENTS ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟ   5 & 6 Αυγούστου Σύλλας Τζουμέρκας Φάκελος Βάνκαου   του Ηλία Μαγκλίνη Εμπνευσμένο από την Άλκηστη του Ευριπίδη Η περίπτωση Βάνκαου (Wahncau): μια γυναίκα βρέθηκε νεκρή σε όρθια στάση. Η συνήθης μεταθανάτια μυϊκή παράλυση αντικαταστάθηκε από μια σπάνια, ακαριαία πτωματική ακαμψία. Επειδή έχουμε συνηθίσει τους νεκρούς οριζοντιωμένους, παραιτημένους από κάθε δικαίωμα και παρουσία, αυτή η γυναίκα μοιάζει να μας απειλεί. Ή να μας υπόσχεται το θαύμα. Σαν την Άλκηστη, που «έχει και δεν έχει ξανάρθει, είναι και δεν είναι η Άλκηστη. Μπορείς και ζωντανή και πεθαμένη να την πεις». Μια έκλειψη ηλίου θα ρίξει το αλλόκοτο φως της σε μια ήσυχη γη στο μέλλον, στα πρόσωπα των ανθρώπων και τα ερείπια των ναών. Σκηνοθεσία Σύλλας Τζουμέρκας • Δραματουργία Βάσια Ατταριάν • Σχεδιασμός φωτισμών Ελίζα Αλεξανδροπούλου • Κοστούμια Μάρλι Αλειφέρη • Μουσική και ήχοι Μάκης Κεντεποζίδης a.k.a. Quetempo • Σχεδιασμός κομμώσεων και μακιγιάζ Εύη Ζαφειροπούλου • Παίζουν Βασίλης Κανάκης, Στέφανος Μουαγκιέ, Νίκη Παπανδρέου, Άννα Τσακουρίδου, Μαρία Φιλίνη κ.ά.   *   ΚΥΚΛΟΣ CONTEMPORARY ANCIENTS ΘΕΑΤΡΟ - ΕΚΔΟΣΗ   Γίνεται δέντρο το πουλί; του Χρήστου Χωμενίδη Εμπνευσμένο από τον Ίωνα του Ευριπίδη Εκκινώντας από τον Ίωνα, τη «λιγότερο τραγική» από τις τραγωδίες του Ευριπίδη     –περισσότερο θα του ταίριαζε ίσως ο χαρακτηρισμός «ειρωνικό δράμα»–, ο Χρήστος Χωμενίδης γράφει ένα έργο που διαλαμβάνει –ανάλαφρα, μα καίρια– θεμελιώδη, διαχρονικά ζητήματα: Τις ρίζες κάθε ανθρώπου και τη σχέση του με τους γονείς του, βιωμένη ή φαντασιακή, την εξουσία και την ανάγκη της να προεκτείνεται στο μέλλον, τον γάμο ως φρίκη και ως φωλιά, τον έρωτα που φθίνει και τον πόθο που αναπάντεχα ανθίζει. Κορφολογώντας σύμβολα, αρχέτυπα, κοινούς τόπους, πλουτίζοντας το έργο με τραγούδια και χορούς, ο Χωμενίδης παραδίδει ένα έργο ευφρόσυνο, λαμπερό, που δημιουργεί τις προϋποθέσεις για να στηθεί ένα λαϊκό γλέντι. Σε αυτό ακριβώς ελπίζει. Οι θεατές να φύγουν από το θέατρο λυτρωμένοι, χαρούμενοι. Ξέχειλοι από λαχτάρα να πιουν, να φάνε, να βουτήξουν γυμνοί στη θάλασσα ή στο κρεβάτι.   *       ΚΥΚΛΟΣ CONTEMPORARY ANCIENTS   Νέα ελληνικά έργα εμπνευσμένα από το Αρχαίο Δράμα με ανάθεση του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου   Υποστηρίζοντας τον διάλογο της σύγχρονης δραματουργίας με το Αρχαίο Δράμα, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου συνεχίζει το πρωτοποριακό εγχείρημα που στέφθηκε με επιτυχία το καλοκαίρι του 2021, την απευθείας ανάθεση νέων δραματικών κειμένων με αφετηρία αρχαία έργα σε Έλληνες συγγραφείς, αυτή τη φορά προερχόμενους από τον χώρο της πεζογραφίας. Φέτος, τρεις καταξιωμένοι συγγραφείς, η Κάλλια Παπαδάκη, ο Ηλίας Μαγκλίνης και ο Χρήστος Χωμενίδης, ανταποκρίθηκαν στην πρόσκληση της Κατερίνας Ευαγγελάτου, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του Φεστιβάλ: Η Κάλλια Παπαδάκη (Ευρωπαϊκό Βραβείο Λογοτεχνίας 2017 για τους Δενδρίτες) συνομιλεί στο έργο της με τον Αίαντα του Σοφοκλή, την κατεξοχήν τραγωδία της ματαίωσης, ο Ηλίας Μαγκλίνης (Κρατικό Λογοτεχνικό Βραβείο Μυθιστορήματος 2020 για το Είμαι όσα έχω ξεχάσει) εμπνέεται από την Άλκηστη, από τα πιο αινιγματικά έργα του Ευριπίδη, ενώ ο Χρήστος Χωμενίδης (Βραβείο Ευρωπαϊκού Βιβλίου 2021 για τη Νίκη) παραδίδει μια νέα εκδοχή του σπάνια παιζόμενου Ίωνα του Ευριπίδη. Η επιλογή των δύο πρώτων, τα οποία θα ανεβούν στη Μικρή Επίδαυρο, συνέδεεται με το ρεπερτόριο του Αρχαίου Θεάτρου Επιδαύρου, όπου ο θεατής θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει τα πρωτότυπα έργα Αίας και Άλκηστη σε νέες σκηνοθετικές προσεγγίσεις, από τον Αργύρη Ξάφη με το Εθνικό Θέατρο και τον Γιόχαν Σίμονς με το Schauspielhaus Bochum αντίστοιχα. Το έργο του Χωμενίδη θα το γνωρίσουμε από την έκδοσή του, στα ελληνικά και στα αγγλικά, στο πλαίσιο της θεατρικής σειράς του Φεστιβάλ.     Θεατρική σειρά του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Νεφέλη   Η θεατρική σειρά που «στεγάζει» τα έργα του Κύκλου Contemporary Ancients συνεχίζεται! Τα βιβλία του Φεστιβάλ γνώρισαν πέρυσι μεγάλη ζήτηση, που οδήγησε μάλιστα σε ανατυπώσεις, ενώ ταξίδεψαν με επιτυχία και μετά το πέρας της φεστιβαλικής περιόδου στις Διεθνείς Εκθέσεις Βιβλίου της Φρανκφούρτης και της Θεσσαλονίκης. Φέτος το εκδοτικό εγχείρημα περιλαμβάνει τα έργα της Κάλλιας Παπαδάκη Ρίζες από βαμβάκι, του Ηλία Μαγκλίνη Φάκελος Βάνκαου και του Χρήστου Χωμενίδη Γίνεται δέντρο το πουλί;, που προέκυψαν από την ανάθεση, υποστηρίζοντας τη λογοτεχνική τους διάσταση ανεξάρτητα από το σκηνικό εγχείρημα. Το ελληνικό κείμενο συνοδεύεται από την αγγλική του μετάφραση, με την υπογραφή διακεκριμένων μεταφραστών, ενώ το κοινό θα μπορεί να αναζητά τις εκδόσεις μας, όπως πέρυσι, και στα βιβλιοπωλεία! Καλλιτεχνική διεύθυνση Κατερίνα Ευαγγελάτου Επιμέλεια σειράς Δήμητρα Κονδυλάκη  ]]>
    11535 0 0 0
    <![CDATA[ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΜΦΑΝΙΣΗ ΤΩΝ MASSIVE ATTACK ΣΤΟ RELEASE ATHENS 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-massive-attack-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Tue, 29 Mar 2022 12:08:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11539 Όπως ανακοινώθηκε την Πέμπτη, 24.3.22, στα social media του συγκροτήματος και του φεστιβάλ, η προγραμματισμένη για τις 3 Ιουλίου εμφάνιση των Massive Attack στο Release Athens 2022 δεν θα πραγματοποιηθεί λόγω σοβαρής ασθένειας ενός μέλους της μπάντας. Η δυσάρεστη αυτή είδηση συνοδεύεται από το ευχάριστο νέο πως πλέον ο συγκεκριμένος άνθρωπος βρίσκεται στο στάδιο της ανάρρωσης, σε μία διαδικασία που όμως είναι δύσκολη και συνεχής. Κατά συνέπεια, το συγκρότημα αναγκάστηκε να ματαιώσει όλες τις εμφανίσεις που επρόκειτο να κάνει τον Μάιο, τον Ιούνιο και τον Ιούλιο - από τις Βρυξέλλες, το Παρίσι και το Primavera στη Βαρκελώνη μέχρι το Release Athens. Όπως γίνεται κατανοητό, πρόκειται για κάτι αναπάντεχο και πέρα από οποιαδήποτε δική μας ευθύνη αλλά αυτή τη στιγμή η σκέψη μας είναι κοντά στο συγκρότημα, με ειλικρινείς ευχές για γρήγορη και πλήρη ανάρρωση. Ελπίζουμε σύντομα να βρίσκονται και πάλι κοντά μας. Οι κάτοχοι των εισιτηρίων για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ενημερωθούν άμεσα με προσωπικό email για όλες τις επιλογές που έχουν στη διάθεσή τους. Η προπώληση των εισιτηρίων για τις υπόλοιπες ανακοινωμένες ημέρες του Release Athens 2022 συνεχίζεται κανονικά. Ενημερωθείτε για το lineup, τη διάθεση των εισιτηρίων και όλες τις ειδικές προσφορές στο releaseathens.gr]]> 11539 0 0 0 <![CDATA[Bill Bailey live in Athens! Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/bill-bailey-live-in-athens-last-details/ Tue, 29 Mar 2022 12:18:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11542
    Bill Bailey live in Athens!
    «En Route To Normal»
    Saturday 2nd April 2022
     Megaron Athens Concert Hall
    British legend and award - winning  surrealist comedian Bill Bailey, one of the top and most loved comics for years, is about to hit Athens with his latest new ambitious comedy at Megaron Athens Concert Hall on Saturday 2nd April, 2022.
    ow did we get here? How do we find our way through this? And exactly who are we again? In this new show, Strictly Come Dancing’s newest star tries to see a way through the weird unreality of our new world. Tracing lines through chaotic moments in our past, Bill seeks out parallels where human resilience and our ability to endure has got us through times of strife. He recounts his own experiences of dealing with isolation, including his thoughts on the ‘sounds of lockdown’. Through music, songs, and memories, Bill considers (among many other things!) our changing priorities, the wonder of dogs, how little things can keep you on track and his new-found love of skydiving. EN ROUTE TO NORMAL is not just a funny, heart-warming mix of stories, music and history, but a personal mission to chart a course through these Strange Days!
    TIMETABLE
    Doors Open 19.30
    Bill Bailey 20.30
    Venue Covid Restrictions
    Megaron, the Athens Concert Hall, prioritises the safety of its audience and its personnel, and applies all the necessary precautionary measures against the spread of Covid-19 in all areas. Specifically, for events held at Megaron, the following measures are in place:
    • The audience is requested to be at the venue at least an hour before the beginning of the performance, and to follow the instructions given by Megaron staff to exit the venue and to maintain social distancing.
    • To enter the venue, for people over 12 years old it is mandatory that you present a Covid-19 vaccination certificate or a recovery certificate (issued 30 days after the first positive test and valid until 90 days after the first test). The certificates have to be printed or shown on a mobile device to the Megaron staff, who check their validity through the Covid Free GR app. You will also need to present an official ID or passport so that the name can be cross-referenced.
    • Wearing non-surgical face protection masks is mandatory when entering the venue, throughout the performance, and when exiting the venue for both audience and staff.
    ❯❯TICKETS
    Ticket Prices :
    54,00€ - Α' Zone 46,00€ - Β' Zone 38,00€ - C' Zone 30,00€ - D' Zone
    Points of  Sale:
     Box Office:
    Megaron Athens Concert Hall
    Vass.Sophias & Kokkali, daily 10:00-18:00 & Sat 10:00-14:00
    Credit Card : +30 210 72 82333
    Public Stores
    Venue:
    Megaron - The Athens Concert Hall
    Vass.Sophias & Kokkali
    Athens 115 21
    +30 210 7282000
    Box Office: +30 210 7282333
    ]]>
    11542 0 0 0
    <![CDATA[JAN GARBAREK Group στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου]]> https://www.puzzlemag.gr/jan-garbarek-group-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%ac%ce%bb-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd-%ce%b5%cf%80%ce%b9%ce%b4%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%bf%cf%85/ Thu, 31 Mar 2022 10:06:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11545 JAN GARBAREK Group
    featuring Trilok Gurtu
    Τετάρτη 22 Ιουνίου 2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ο θρίαμβος της απλότητας στη σκιά της Ακρόπολης από έναν Master της jazz
    Ένας αγαπημένος γνώριμος ξανά κοντά μας. Μετά από καιρό. Τώρα που τα πράγματα ξαναβρίσκουν το νόημά τους – μετά από δυο χρόνια πανδημίας – η Αθήνα υποδέχεται το καλοκαίρι και ανοίγει ξανά τις μουσικές βραδιές της στη σκιά της Ακρόπολης, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 22 Ιουνίου 2022.
    Ο Jan Garbarek επιστρέφει στην Ελλάδα για να υφάνει με την ανυπέρβλητα εκστατική μουσική του το νορβηγικό πάθος με τη μεσογειακή εξωστρέφεια! Σε μια μείξη παλιότερου και νεότερου υλικού, θα παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό ένα πρόγραμμα το μεγαλύτερο μέρος του οποίου δεν έχει ξαναπαιχτεί στη χώρα μας.
    Ο master της jazz Jan Garbarek εμφανίζεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού σε μια ατμοσφαιρική μουσική βραδιά. Μαζί του, οι πιστοί μουσικοί του σύντροφοι, ο Γερμανός Rainer Brüninghaus στο πιάνο, ο μπασίστας από τη Βραζιλία Yuri Daniel και ο εντυπωσιακός μάγος των κρουστών από την Ινδία, ένας από τους πιο καινοτόμους και πρωτοποριακούς κρουστούς στον κόσμο, ο master ντράμερ Trilok Gurtu. Ο Jan Garbarek με την μπάντα του εγγυώνται μια εξαιρετική συναυλιακή εμπειρία γεμάτη συγκινήσεις, ό,τι θα μπορούσαμε να περιμένουμε από την Τέχνη στην ευγενέστερη εκδοχή της.
    Ο Νορβηγός σαξοφωνίστας Jan Garbarek – με μια διαδρομή εξήντα χρόνων πλέον - είναι ένα ολόκληρο κεφάλαιο στην ιστορία της ευρωπαϊκής τζαζ αλλά και της ECM, της δισκογραφικής εταιρίας που έχει εκδώσει το σύνολο σχεδόν της ηχογραφημένης μουσικής του. Το καλλιτεχνικό του μουσικό ιδίωμα με το λυρισμό και την ποιητικότητά του καθιερώνεται σα μια διεθνική και παν-ανθρώπινη γλώσσα, ήδη από τα τέλη της δεκαετίας του '60, όταν ακολουθούσε τα βήματα του γιγάντιου John Coltrane. Στα 14 χρόνια του, το άκουσμα του «I Love supreme» του John Coltrane στο ραδιόφωνο ήταν μία κοσμογονική αποκάλυψη για τον Garbarek. Αμέσως αγόρασε μία μέθοδο εκμάθησης σαξόφωνου και πριν ακόμη φυσήξει μία νότα έμαθε τις θέσεις των δακτύλων στα πλήκτρα...Όταν εξοικειώθηκε με το όργανο, το παίξιμο βγήκε αβίαστα, σαν το νερό που κυλά στο αυλάκι. Έτσι άρχισαν όλα...
    Γεννημένος το 1947, ο Garbarek προσπαθεί σε όλη του τη ζωή να κάνει αυτό που είναι το δυσκολότερο απ' όλα, να γράψει απλή και καθαρή μουσική. Η μουσική του είναι διαρκώς παρούσα, ανανεώνεται και αναβλύζει από πολλές πηγές. Βαθιά επηρεασμένος από τη λαϊκή παραδοσιακή κουλτούρα της γενέτειράς του Νορβηγίας, μαγεύεται και από αντίστοιχες παραδοσιακές μουσικές άλλων χωρών, δίνοντας έμφαση στα ακούσματα της αφρικανικής ή της ινδικής μουσικής. Πάντα όμως επιστρέφει με σεβασμό στο ίνδαλμα των εφηβικών του χρόνων John Coltrane.
    Ο Garbarek εργάζεται σκληρά για να πετύχει τον προσωπικό του ήχο εδώ και έξι δεκαετίες, τον ακονίζει υπομονετικά, όπως ο Γιαπωνέζος Σαμουράι ακονίζει τη λεπίδα του σπαθιού του, μέχρι να τον κάνει τόσο κοφτερό ώστε να χαραχθεί ανεξίτηλα στο μυαλό μας. Ο ίδιος δεν θέλει να εκτιμάται μόνο για τον «καλό ήχο» του. Άλλωστε, προέρχεται από τον ελεύθερο και άγριο αυτοσχεδιασμό της δεκαετίας του '60 και των αρχών της δεκαετίας του '70. Αρκετά νωρίς όμως «συνάντησε» τη λαϊκή και καλλιτεχνική μουσική πολλών πολιτισμών και στο τέλος, τη λαογραφία της πατρίδας του, της Νορβηγίας. Όπως ομολογεί ο ίδιος, στο δρόμο του σε όλον τον κόσμο «ανακάλυψα την πιο εξωτική μουσική στο δικό μου κατώφλι». Από την εποχή που ο Coltrane τον γοήτευσε, αλλά και οι Ayler, Sanders, Shepp πετύχαιναν το ίδιο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, ο Garbarek μέσω μιας μακράς διαδικασίας, φίλτραρε την καθαρή έκφραση. Στα μεγάλα διαστήματα του ήχου που παράγονται από τις ασύγκριτες μελωδικές γραμμές, η μουσική του Garbarek κερδίζει μια πικρή διαύγεια. Ένταση αντί για συναισθηματισμό.
    Αυτή η εξέλιξη της πύκνωσης μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο αν αναλογιστούμε τον τρόπο με τον οποίο ο Garbarek φτάνει εκεί: αποβολή κάθε περιττού, συγκέντρωση και συμπίεση, συμπύκνωση, όχι αφαίρεση. Διαφορετικά η μουσική του θα ήταν ένα ψεύτικο παιχνίδι, ένα άδειο κέλυφος, χωρίς την ξεκάθαρη σαρκική αίσθηση, που μας αφήνει άφωνους. Ο Jan Garbarek κινείται διαρκώς και κινείται με πολλούς τρόπους: Bill Frisell, Keith Jarrett, Agnes Buen Garnås, Zakir Hussain, Anouar Brahem, Hilliard Ensemble, Ελένη Καραΐνδρου είναι μερικές από τις συνεργασίες του.
    Η μόνη σταθερά του είναι το καλλιτεχνικό του «σπίτι», το Jan Garbarek Group, το Κουαρτέτο με τον Rainer Brüninghaus, τον Yuri Daniel και τον Trilok Gurtu, τον Ινδό «βασιλιά» ντράμερ. Είναι για αυτόν ένα είδος οικογένειας: μια ένωση πιστών συντρόφων, που κανείς δεν πρέπει να αργοπορεί και όταν όλη η ενέργεια επικεντρώνεται στα βασικά, μόνο τότε δημιουργείται ο χώρος για να αναδειχθεί ο ήχος του σαξόφωνου του Garbarek.
    Κανείς δεν ξέρει το σαξόφωνο όπως ο Jan Garbarek. Ξέρει επίσης πως ο ήχος από μόνος του δεν δημιουργεί μουσική. Μέσα από τις συνθέσεις και τους αυτοσχεδιασμούς του, ο Jan Garbarek γίνεται ο δημιουργός μίας μουσικής τονικότητας που στοχεύει κατευθείαν στην ψυχή μας. Τα μεγάλα διαστήματα του ήχου ακτινοβολούν μια εκπληκτική αίσθηση ειρήνης που όμως δεν επιτρέπει ούτε μια στιγμή πλήξης. Αυτή η μουσική αναπνέει και δημιουργεί χώρο αναπνοής. Συντονισμένη μουσική παλμικότητα. Σαν τους χτύπους της ανθρώπινης καρδιάς.
    Στην Ελλάδα, ο Garbarek ήρθε πρώτη φορά για τη συνεργασία του με την Ελένη Καραΐνδρου στον «Μελισσοκόμο» (1986) του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Αργότερα με την Καραϊνδρου έβγαλαν και 2 άλμπουμ: Music For Films (ECM, 1991) και Concert in Athens (ECM, 2013).
    Ο ίδιος έχει δηλώσει για τη συνεργασία τους στο «Μελισσοκόμο»: «Ήμουν πολύ τυχερός που συνεργάστηκα μαζί της και που έχω έρθει στη χώρα σας πολλές φορές με αφορμή τη μουσική της. Στην αρχή, η συνεργασία μου με την Ελένη ήταν λίγο περίεργη. Στην πορεία όμως όλα πήγαν πολύ καλά χάρη στη δική της επιμονή, κι έτσι γεννήθηκε η μουσική του Μελισσοκόμου. Θυμάμαι, πρώτα άκουσα το βασικό θέμα, που μου άρεσε πολύ, μετά ήρθα στην Αθήνα για να ηχογραφήσουμε κι έτσι φτάσαμε σ' ένα εξαιρετικό, νομίζω, αποτέλεσμα».
    «Μετέτρεψε το σαξόφωνο σ' ένα αρχέγονο πνευστό που πατάει στην ελληνική γη και αγκαλιάζει τα Βαλκάνια», δήλωσε η Ελένη Καραΐνδρου, λίγο μετά την συνεργασία τους για την ταινία.
    Η μουσική είναι μια άγνωστη χώρα. Ένα ατμοσφαιρικό ηχοτοπίο που δονεί το βαθύτερο εγώ μας. Σε αυτήν την άγνωστη και μαγευτική χώρα, μας προσκαλεί το Jan Garbarek Group.
    Μουσικά. Στοχαστικά.
    JAN GARBAREK - saxophon RAINER BRÜNINGHAUS - piano YURI DANIEL - bass TRILOK GURTU – percussion
    JAN GARBAREK GROUP feat. TRILOK GURTU Τετάρτη 22 Ιουνίου 2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ο Jan Garbarek θα εμφανιστεί στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.
    Η συναυλία τελεί υπό την Αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας της Ελλάδας.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Πληροφορίες για τις τιμές των εισιτηρίων και την ημερομηνία έναρξης της προπώλησης θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ]]>
    11545 0 0 0
    <![CDATA[O superstar της techno Reinier Zonneveld στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-superstar-%cf%84%ce%b7%cf%82-techno-reinier-zonneveld-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Sat, 02 Apr 2022 10:35:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11548 Ο διεθνούς φήμης Ολλανδός DJ Reinier Zonneveld, από τους πιο επιτυχημένους παραγωγούς/remixers, έρχεται στην Αθήνα, την Κυριακή 10 Απριλίου 2022, για ένα live με έντονη ενέργεια και techno!
    Το πάρτυ της Κυριακής θα ανοίξει η ανερχόμενη Γαλλίδα OKO DJ πριν παραδώσει τη σκυτάλη στη σπουδαία  Βρετανή Willow για δύο εξίσου πολυαναμενόμενα sets όσο φυσικά αυτό του Reinier Zonneveld!
    ❯❯TICKETS
    Ο Reinier Zonneveld, από τους πιο επιτυχημένους παραγωγούς techno της εποχής, έχει κατακτήσει τη σύγχρονη σκηνή χάρη στη μοναδική του άποψη για το συγκεκριμένο είδος. Γνωστός για τις δυνατές ζωντανές εμφανίσεις του, που περιέχουν μόνο δικές του παραγωγές, σε σημαντικά φεστιβάλ και sold-out clubs σε όλες τις ηπείρους, ο ήχος του Zonneveld κερδίζει υποστηρικτές ανά τον κόσμο. Αφού έγινε resident στα θρυλικά Awakenings και Time Warp, φέτος κάνει ένα βήμα παραπέρα εγκαινιάζοντας το δικό του φεστιβάλ, το NOW. Ο Reinier διευθύνει επίσης την αναγνωρισμένη εταιρεία Filth On Acid, η οποία ιδρύθηκε στις αρχές του 2017. Καθώς οι παραγωγές και τα live set του Reinier Zonneveld, είναι επηρεασμένα τόσο από το κλασικό του υπόβαθρο όσο και από τις δικές του rave εμπειρίες, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ο ήχος του έχει απίστευτο εύρος, καλύπτοντας ένα φάσμα από βαθιά μελωδικά κομμάτια μέχρι acid techno. Το μουσικό του ταλέντο λάμπει πραγματικά στις μαγευτικές του εμφανίσεις, στις οποίες τον βλέπουμε να ξεδιπλώνει την εντυπωσιακή του δισκογραφία αλλά και ακυκλοφόρητο υλικό. Μέσα σε λίγα μόλις χρόνια, από την έναρξη της καριέρας του, εξελίχθηκε από underground καλλιτέχνης στον πιο περιζήτητο headliner, κατορθώνοντας πάντα να ενθουσιάζει το κοινό του. Είναι ξεκάθαρο ότι ο Reinier Zonneveld θα επηρεάσει περαιτέρω τη σημερινή παγκόσμια techno σκηνή με τις μοναδικές παραγωγές του και τα live set του για τα επόμενα χρόνια και αυτό είναι μόνο η αρχή.
    WILLOW
     «Breakthrough DJ title at DJ Mag's Best of British Awards 2018 #BestOfBritish »
    «The sub-heavy house DJ reached No.6 InResidents Advisor tracks of 2015 »
    RESIDENT ADVISOR
    Όλα συνέβησαν πολύ γρήγορα για τη DJ και παραγωγό Willow ή αλλιώς Sophie Wilson. Την πρωτοακούσαμε με το «Feel Me», μία εθιστική deep house «βόμβα», η οποία έγινε μεγάλη επιτυχία, όταν ο βετεράνος DJ Move D το συμπεριέλαβε στο Fabric 74 mix του. Με πάθος για τη μουσική και τη σκηνή των πάρτι, συνδυάζει άψογα την underground house και ambient techno με στοιχεία από  classic hip-hop και broken beats. Η Willow έχει κατορθώσει να ξεχωρίσει κάνοντας αξιοσημείωτα βήματα και σίγουρα το μέλλον της ανήκει. Μεταξύ άλλων, έχει σημειώσει επιτυχημένες εμφανίσεις σε εκδηλώσεις και μεγάλα φεστιβάλ του Ηνωμένου Βασιλείου και της Ευρώπης.
    Σύνδεσμοι: Twitter - www.twitter.com/WillowMcr Instagram - www.instagram.com/willow.mcr/ Soundcloud - www.soundcloud.com/willowmcr
    OKO DJ
    « Taking over the Parisian dance scene with her eclectic taste »
    CRACK MAGAZINE
    H Γαλλίδα Marine Tordjmann ή αλλιώς OKO DJ, με καταγωγή από το Παρίσι και τώρα με έδρα την Αθήνα, έχει καθιερωθεί ως μία από τις καλύτερες DJs και παραγωγούς που έχουν περάσει από τις σκηνές του κόσμου. Τα σετ της χαρακτηρίζονται από ελευθερία αυτοσχεδιασμού και μοναδικό γούστο, καθώς συνδυάζει αριστοτεχνικά σύγχρονους, φουτουριστικούς ήχους με αναφορές από τη μουσική των 80s. Είναι επικεφαλής και ιδρύτρια του «LYL Radio» στο Παρίσι, όπου συνδιοργανώνει το «Synchronisme ou Barbarie» με την κολεκτίβα «Bruits de la Passion» και μας αποκαλύπτει μικρά μουσικά διαμάντια στη μηνιαία ραδιοφωνική εκπομπή της «Pu$$y Nightmare», αφιερωμένη μόνο σε γυναίκες καλλιτέχνιδες. Το 2017 ήταν μια παραγωγική χρονιά για την OKO DJ, έχοντας πραγματοποιήσει επιτυχημένες εμφανίσεις στο DT Camp και το Concrete. Η δυναμική της εμφάνιση έγινε το 2020 με το πρώτο της EP «Dans les lunes», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής, ενώ το RA χαρακτήρισε ένα από τα κομμάτια της ως «one of the coolest downtempo tracks of the year».
    Σύνδεσμοι: Facebook - www.facebook.com/okodj/ Instagram - www.instagram.com/okodj_/ Soundcloud - www.soundcloud.com/okodj
    ❯❯TICKETS
    12€ - Early Birds
    15€ - Limited Presale
    20€ - Presale
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    ]]>
    11548 0 0 0
    <![CDATA[Oι Balthazar στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-balthazar-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Sat, 02 Apr 2022 10:39:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11551 Oι Balthazar επιστρέφουν δυναμικά στην Ελλάδα με τον ολοκαίνουριο δίσκο τους «Sand», το Σάββατο 16 Απριλίου 2022 στο Fuzz Live Music Club.  Το Σάββατο 16 Απριλίου οι Balthazar επιστρέφουν στην Αθήνα για μια μαγική συναυλιακή βραδιά, στο Fuzz Live Music Club. Μετά από μια απουσία 3 χρόνων, περίπου, οι Βέλγοι θα δώσουν το παρόν στην χώρα μας, που όπως αναφέρουν χαρακτηριστικά, λατρεύουν όσο λίγες. Με λιγότερες από 20 μέρες να απομένουν για το μοναδικό αυτό show, ας δούμε την μέχρι τώρα πορεία τους μέσα από κάποια trivia στοιχεία του συγκροτήματος.
    • Οι Balthazar σχηματίστηκαν στα μέσα του 2004 στο Βέλγιο.
    • Το συγκρότημα αποτελείται από τους Maarten DevoldereJinte DeprezSimon CasierMichiel Balcaen και Tijs Delbeke, που όλοι κατάγονται από τις περιοχές του Κορτάικ και της Γάνδης.
    • Οι μουσικές επιρροές των Balthazar προέρχονται τόσο από θρυλικούς καλλιτέχνες όπως David Bowie και Leonard Cohen αλλά και πιο σύγχρονους όπως LCD Soundsystem και Gorillaz.
    • Οι Balthazar έχουν κυκλοφορήσει μέχρι σήμερα 5 άλμπουμ.
    • Στις 16 Απριλίου θα είναι η δεύτερη φορά που παίζουν μπροστά από το ελληνικό κοινό, μετά το 2019.
    • Το 2005, οι 18χρονοι τότε DevoldereVanneste και Deprez  κέρδισαν τον βέλγικο διαγωνισμό Kunstbende,  για νέους καλλιτέχνες με το τραγούδι "Lost and Found". Την ίδια χρονιά, κέρδισαν τον ροκ διαγωνισμό Westtalent.
    • Το 2006, οι Balthazar κέρδισαν ακόμη ένα βραβείο στον διαγωνισμό "KBC Publieksprijs".
    • Τον Ιούλιο του 2007, οι Balthazar εμφανίζονται στο Dour Festival, παρουσιάζοντας  το πρώτο τους single με τίτλο "This Is a Flirt".
    • Τον Φεβρουάριο του 2008, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το δεύτερο του, "Bathroom Lovin'Situations".
    • Στις αρχές του 2010, το συγκρότημα κυκλοφορεί το πρώτο του άλμπουμ με τίτλο Applause.
    • Ο Jinte και ο Maarten κάνοντας ένα διάλειμμα, συστήθηκαν και πάλι στο κοινό τους ως ‘J. Bernardt’ και ‘Warhaus’, στο πλαίσιο των solo project τους.
     
    Οι Balthazar είναι έτοιμοι να ξεκινήσουν την Ευρωπαϊκή περιοδεία τους και να μοιραστούν τα καινούρια τους τραγούδια με τον κόσμο, που ανυπομονεί να ζήσει την εμπειρία μιας ηλεκτρισμένης συναυλίας, όμοιας με αυτές που συνηθίζει να δίνει το γκρουπ. Θα είμαστε όλοι στο Fuzz Club στις 16 Απριλίου 2022 για να απολαύσουμε ένα από τα καλύτερα μουσικά συγκροτήματα της σύγχρονης εναλλακτικής σκηνής παγκοσμίως!
    Πληροφορίες: Τιμή εισιτηρίου 34€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 Επικοινωνία: press@highpriority.gr
    TICKETS
    ]]>
    11551 0 0 0
    <![CDATA[Οι GOGOL BORDELLO στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-gogol-bordello-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/ Sat, 02 Apr 2022 10:45:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11554 GOGOL BORDELLO

    Τρίτη 5 Ιουλίου 2022 – Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

     

    Οι Gogol Bordello επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από οκτώ χρόνια απουσίας!!!

     

    Οι εκρηκτικοί gypsy punk rockers ιδρύθηκαν το 1999 στη Νέα Υόρκη και πήραν το όνομα τους από τον κλασσικό Ρώσο συγγραφέα Ουκρανικής καταγωγής Νικολάϊ Γκόγκολ, αλλά και από την λέξη “πορνείο” στην Ιταλική γλώσσα. Μέχρι και σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 7 studio albums και έχουν εμφανιστεί ζωντανά στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου, κερδίζοντας τον τίτλο του πιο ξεσηκωτικού συγκροτήματος στον πλανήτη!

    Με το ακορντεόν και το βιολί να αποτελούν τα κυρίαρχα όργανα στη μουσική τους, οι Gogol Bordello δημιούργησαν τον δικό τους ιδιαίτερο και χαρακτηριστικό ήχο, ο οποίος συνδυάζει την μουσική των Ρομά της Ανατολικής Ευρώπης, απ’ όπου κατάγονται και τα περισσότερα μέλη τους, με το punk, αλλά και το dub.

    Φημίζονται για τις γεμάτες ενέργεια ζωντανές εμφανίσεις τους, στις οποίες συγκρότημα και κοινό γίνονται ένα και μετατρέπουν την κάθε βραδιά σε ένα ατελείωτο πάρτι που όλοι πρέπει να ζήσουν!

    Οι Gogol Bordello θα εμφανιστούν την Τρίτη 5 Ιουλίου 2022 στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

    GOGOL BORDELLO

    Τρίτη 5 Ιουλίου 2022 στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00

     

    Τιμή εισιτηρίου: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 30€. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    *Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιο τους.

    Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr, 11876, Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr και Yoleni’s.

    *Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί σύμφωνα με τα υγειονομικά πρωτόκολλα που θα ισχύουν την χρονική στιγμή της διεξαγωγής της.

    Video links:

    https://www.youtube.com/watch?v=6LuREkiF_Hs

    https://www.youtube.com/watch?v=K3SUPPeuRdU

    https://www.youtube.com/watch?v=SkkIwO_X4i4

    ]]>
    11554 0 0 0
    <![CDATA[In-Edit Thessaloniki Edition 2022_ Δυναμώστε την ένταση...το In-Edit επιστρέφει!]]> https://www.puzzlemag.gr/in-edit-thessaloniki-edition-2022_-%ce%b4%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bc%cf%8e%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf-in-edit-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84/ Sat, 02 Apr 2022 10:52:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11558 11558 0 0 0 <![CDATA[Οι Fragment Soul θα ανοίξουν τη συναυλία των Paradise Lost!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-fragment-soul-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-paradise-lost/ Wed, 06 Apr 2022 10:07:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11563 Οι Fragment Soul, θα ανοίξουν τη συναυλία των Paradise Lost, την Κυριακή 17 Απριλίου στο Fuzz Live Music Club. Μια από τις πιο ανερχόμενες progressive metal μπάντες τις ελληνικής σκηνής, οι Fragment Soul, θα ανοίξουν την μεγαλειώδη επιστροφή των θρυλικών Paradise Lost, το βράδυ της 17ης Απριλίου, στο Fuzz Live Music Club, στην Αθήνα. Η παρέα του Σπύρου Γεωργίου και του Δημήτρη Λούβρου, έχοντας στο πλάι τους την τελευταία προσθήκη του συγκροτήματος στα φωνητικά, τον Καναδό Marc Durkee, ο οποίος ήρθε στο συγκρότημα τον περασμένο Δεκέμβριο, θα μας προετοιμάσουν με τον καλύτερο τρόπο, ξεδιπλώνοντας το ταλέντο τους πάνω στη σκηνή. Οι Fragment Soul σχηματίστηκαν από τον Σπύρο Γεωργίου και τον Δημήτρη Λούβρο. Το συγκρότημα αποτελείται από τους Σπύρο Γεωργίου (Μπάσο), Δημήτρη Λούβρο (Κιθάρα), Βαγγέλη Κακαρούγκα (synths), Marc Durkee (Φωνητικά), Γιώργο Πουλίαση (Τύμπανα, κρουστά). Το Axiom of Choice, το οποίο είναι το debut άλμπουμ τους, μιλά για ένα ταξίδι όπου μέσα από το ρομαντισμό, τα βασανιστήρια και τον φόβο οδηγεί σε ένα τέλος απροσδόκητης ηρεμίας που ωθεί τους κύριους χαρακτήρες στην απόγνωση και την απελευθέρωση. Η συνεργασία των Fragment Soul με τον Βαγγέλη Κακαρούγκα (Sedate Illusion, Keyboardist / Vocalist) και τον Νίκο Αργυρίου, ο οποίος αργότερα θα γίνει ο κύριος τραγουδιστής του συγκροτήματος, οδήγησαν στην ολοκλήρωση της πρώτης δισκογραφικής δουλειάς για την μπάντα. Τέλος οι δύο guest συνεργασίες με τον Egan O’Rourke (Daylight Dies, Bassist / Vocalist) και την Heike Langhans (Draconian vocalist) εδώσαν τις δικές τους χαρακτηριστικές πινελιές στο άλμπουμ.
    Για το βίντεο «A Choice between two Evils», ο Σπύρος συνεργάστηκε με τον Anders Jacobsson (vocalist of Draconian), ενώ στη συνέχεια, η ιδέα της προσθήκης της Natalia Drepina ήταν μια απλή απόφαση αφού το ταλέντο της και το σκοτεινό/ατμοσφαιρικό της στυλ, αποτελούσαν τα στοιχεία που έψαχνε το συγκρότημα για το επικείμενο βίντεο. Κυριακή 17 Απριλίου 2022, λοιπόν, θα τα πούμε ξανά με τους Paradise Lost, και τους Fragment Soul, στη σκηνή του Fuzz σε ένα special show, που θα θυμόμαστε για αρκετό καιρό.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11563 0 0 0
    <![CDATA[Οι Thievery Corporation στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-thievery-corporation-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 06 Apr 2022 10:11:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11566 Release Athens υποδέχεται τους Thievery Corporation, την Πέμπτη 30 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Το αγαπημένο γκρουπ του ελληνικού κοινού θα πλαισιώσει τους Pet Shop Boys σε μια απολαυστική βραδιά με δύο από τα πιο πρωτοποριακά ηλεκτρονικά συγκροτήματα των τελευταίων δεκαετιών. Οι Thievery Corporation θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, στο Fix Factory Of Sound Open Air, την Τετάρτη 29 Ιουνίου. Αναγνωρισμένοι διεθνώς ως ένα από τα πιο επιτυχημένα downtempo σχήματα, οι Thievery Corporation δημιουργήθηκαν όταν οι Rob Garza και Eric Hilton συναντήθηκαν στη Washington, το 1995. Με αφετήρια τη μεγάλη τους αγάπη για τον Antonio Carlos Jobim, τη bossanova των 60s και τη jazz, το σπουδαίο αυτό δίδυμο έθεσε από την αρχή δύο βασικούς κανόνες: να μην παραμείνουν προσκολλημένοι σε ένα μόνο είδος μουσικής και να μην υποκύψουν ποτέ σε δισκογραφικές πιέσεις - γι’ αυτό και από την πρώτη στιγμή μέχρι και σήμερα, κυκλοφορούν τις δουλειά τους αποκλειστικά μέσω της δικής τους ανεξάρτητης εταιρείας. Το 1996, κυκλοφορούν το ντεμπούτο τους, “Sounds From The Thievery Hi-Fi”, έναν κλασικό πλέον δίσκο της downtempo / trip hop εποχής, που σύστησε στον κόσμο τους Thievery Corporation ως ένα από τα ελάχιστα ονόματα της ηλεκτρονικής σκηνής που γνωρίζει πολύ καλά να γράφει τραγούδια. Θα ακολουθήσει μια σειρά από αξέχαστα albums, όπως το “Mirror Conspiracy”, το αξεπέραστο “The Richest Man in Babylon”, το “The Cosmic Game” (που τους βρήκε να συνεργάζονται με τους Flaming Lips και τον David Byrne), αλλά και τα πιο πρόσφατα “The Temple of I & I” και “Treasures from the Temple”, όπου πλέον ακούμε ένα γκρουπ που έχει καταφέρει να δημιουργήσει έναν πραγματικά προσωπικό και πολυσυλλεκτικό ήχο που ξεκινάει από τη dub reggae και φθάνει στο hip hop και την ανατολίτικη μουσική. Αυτό, όμως, που τελικά τους κράτησε στην κορυφή της μουσικής σκηνής, όλα αυτά τα χρόνια, είναι οι ζωντανές εμφανίσεις τους. Ένα πραγματικά σπουδαίο live act, με μια φοβερή μπάντα και τραγουδιστές από κάθε κουλτούρα του πλανήτη, οι Thievery Corporation κάθε φορά προσφέρουν κάτι καινούργιο. Η λαοθάλασσα που ήρθε να τους δει στις δύο προηγούμενες εμφανίσεις τους στο Release Athens το γνωρίζει πολύ καλά αυτό, οπότε ας ετοιμαστούμε για μια αξέχαστη βραδιά με τον πολύχρωμο μουσικό κόσμο των αγαπημένων μας Αμερικανών. Follow Thievery Corporation: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 140€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Pet Shop Boys, Thievery Corporation & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) + Parov Stelar & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) 2. Pet Shop Boys, Thievery Corporation & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) + London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter Όπως προαναφέραμε, oι Thievery Corporation θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Τετάρτη 29 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / fixfactoryofsound.gr). Η προπώληση ξεκινάει προς 27 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της θα ανακοινωθούν στην πορεία. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr & fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Wind ]]> 11566 0 0 0 <![CDATA[Οι Electric Litany στο Gagarin 205 Live Music Space!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-electric-litany-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205-live-music-space/ Wed, 06 Apr 2022 10:13:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11571
    Σάββατο 14 Μαΐου 2022- Gagarin 205 Η Ελληνοβρετανική μπάντα επιστρέφει στον «συναυλιακό τόπο του εγκλήματος» για να επιβεβαιώσει τη Live φήμη της, παρουσιάζοντας όπως πάντα ένα ξεχωριστό show! Η εντυπωσιακή καλλιτεχνική πορεία των Electric Litany ξεκινά το 2007 στη βρετανική πρωτεύουσα. Εκεί, ο Αλέξανδρος Μίαρης μαζί με τον Richard Simic πειραματίζονται με τις μουσικές τους επιρροές σε εγκαταλελειμμένα κτίρια και δίνουν τα πρώτα τους live σε underground χώρους του Ανατολικού Λονδίνου. Το 2010, η κυκλοφορία του πρώτου τους album, “How to be a child and win the war” μας καλωσόρισε στον lo-fi post rock κόσμο τους. Το δισκογραφικό τους ντεμπούτο χαίρει εξαιρετικών κριτικών, ενώ τους δίνει το έναυσμα για μία μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία στο πλευρό των Interpol και των Archive.
    Το συγκρότημα δουλεύει ασταμάτητα όπως μαρτυρά ο ιδιαίτερος ήχος του, που δίνει χώρο ώστε να έρθουν στην επιφάνεια μουσικοί πειραματισμοί πέρα από τις προαναφερθείσες επιρροές. Ισορροπώντας ανάμεσα σε μια ιδιάζουσα σκοτεινή αισθητική προβάλλουν το καλλιτεχνικό τους όραμα μέσα από καλογυρισμένα βίντεο, γεγονός που αναδεικνύει τους Electric Litany ως ένα πιο ενδιαφέροντα συγκροτήματα που έχει αναδείξει η τιμημένη σκηνή του Λονδίνου τα τελευταία χρόνια. Ο Alan Parsons, παραγωγός των The Beatles και Pink Floyd, βλέπει στο ελληνοβρετανικό συγκρότημα τους νέους Radiohead και συνεργάζεται μαζί τους για το δεύτερο album τους, “Enduring days you will overcome”. Η μυσταγωγική ατμόσφαιρα δένει μοναδικά με τις σαγηνευτικές φωνητικές γραμμές του Αλέξανδρου Μίαρη και περήφανα ανακυρήσσουν το “Enduring days you will overcome” άξιο διάδοχο του εντυπωσιακού πρώτου τους album. Το 2014, λίγο πριν την Ευρωπαϊκή τους περιοδεία, ο Pav Mav προστίθεται στο μπάσο και με αυτόν ολοκληρώνεται το line up του συγκροτήματος.
    Η ανθρωπιστική κρίση που βιώνει ο πλανήτης γεννά την έμπνευση για το τρίτο τους album, “Under a common sky”. Ανασύροντας μνήμες από τον τόπο καταγωγής του Μίαρη, οι Electric Litany φτιάχνουν ένα σκοτεινό, σχεδόν δυστοπικό αριστούργημα που αγαπήθηκε πολύ δικαιολογημένα από fans και κριτικούς, ενώ κέρδισε το Best cinematography at the ECU European Independent Film Festival για το videoclip του τραγουδιού Sealight. Οι κοινωνικές κεραίες του συγκροτήματος παρέμεναν πάντα ανοιχτές όπως απέδειξε η κυκλοφορία του bootleg 9 ακυκλοφόρητων κομματιών, «The Amniotic Tranquility of Being Indoors During a Thunderstorm», στο οποίο συμπεριλαμβανόταν κι ένα τραγούδι αφιερωμένο στη μνήμη του δολοφονηθέντα Ζακ Κωστόπουλου. Συγκλονιστικό ήταν και το βίντεο που συνόδεψε την κυκλοφορία του τραγουδιού, ενώ οι Electric Litany προσέφεραν δωρεάν το τελευταίο του άλμπουμ, προτρέποντας τους ακροατές να καταθέσουν χρήματα στις τράπεζες τροφίμων και στο ταμείο φυλακισμένων και διωκόμενων αγωνιστ(ρι)ών. Την περίοδο του Λοκνταουν η μπάντα επέστρεψε στο κτίριο της ιστορικής Cable Street όπου ζούσε και έγραψε το “Enduring days you will overcome”. Ενας χώρος ιστορικά φορτισμένος απο τη μάχη της Cable street το 1936. Σε γνώριμα κτίρια πλέον, δούλεψε τα δύο αυτά χρόνια και ετοίμασε νέο υλικό και επερχόμενους δίσκους.
    Ταυτόχρονα μπαίνουν στο στούντιο και ηχογραφούν ενα κινηματογραφικό EP το οποίο θα κυκλοφορήσει στην Ελλάδα από την InnerEar.
    Το βάρος όμως πέφτει στην προετοιμασία του 4ου και και πιο βαρύ ηχητικά δίσκου τους τα τραγούδια του οποίου θα παίξουν στις επερχόμενες συναυλίες στην χώρα μας. Στο lineup προστίθεται και ο Ελληνοβρετανός Jason Tsontilis, ένας ηλεκτρονικός καλλιτέχνης με αρκετές κυκλοφορίες ως solo artist. Μετά από μια σειρά sold out shows στο Ηνωμένο Βασίλειο το συγκρότημα βάζει στην περιοδεία του και την Ελλάδα για το Σάββατο 14 Μαΐου, με τους Electric Litany να παρουσιάσουν πολλά νέα κομμάτια από το επερχόμενο EP και δίσκο για πρώτη φορά στο ελληνικο κοινο αυξάνοντας την ανυπομονησία μας για μια συναυλία του αγαπημένου συγκροτήματος το οποίο μας έλειψε πολύ το τελευταίο διάστημα.
    Πληροφορίες Εισιτήρια γενικής εισόδου 15 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου του κόστους ηλεκτρονικής υπηρεσίας έκδοσης εισιτηρίου) Σημεία Προπώλησης www.ticketmaster.gr  
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11571 0 0 0
    <![CDATA[Οι Mother of Millions επιστρέφουν για μία μοναδική live εμφάνιση στο Gagarin 205.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mother-of-millions-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-live-%ce%b5/ Wed, 06 Apr 2022 10:14:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11574
    Την Παρασκευή, 13 Μαΐου, οι Mother of Millions ανοίγουν ένα νέο συναυλιακό κεφάλαιο στο Gagarin 205. Μια απ'τις καλύτερες και πιο ενεργές δισκογραφικά μπάντες της ακμάζουσας ελληνικής σκηνής , έρχεται για να επιβεβαιώσει ότι μόνο τυχαία δεν είναι πορεία που έχουν διαγράψει, μετρώντας 14 χρόνια από την ίδρυση τους. H ιστορία τους ξεκινά το 2008 και βασίζεται σίγουρα στις μουσικές τους επιρροές, στις οποίες συναντάς συγκροτήματα οπως οι Porcupine Tree, οι Tool και οι Pink Floyd, αλλά και τις μπάντες που όρισαν τον όρο progressive metal παγκοσμίως. Οι Mother of Millions πρωτοστάτησαν στην άνοιξη της Progressive metal ελληνικής σκηνής, με τις κυκλοφορίες τους να αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι των καλύτερων δίσκων που έφτασαν στα πικάπ και τα ηχεία των fans του είδους τόσο στην Ελλάδα όσο και στην Ευρώπη.
    To ντεμπούτο τους, Human κυκλοφόρησε το 2014 κι έλαβε εξαιρετικές κριτικές από το σύνολο σχεδόν του μουσικού τύπου. Ο δίσκος αποτέλεσε την απαρχή μιας συνεπούς δισκογραφικής πορείας  για τους Mother of Millions, οι οποίοι ωρίμαζαν κι εξελίσσονταν μουσικά και στιχουργικά ανά κυκλοφορία τους. Το 2017 ακολούθησε το Sigma, πριν το Αrtifacts βρει τη θέση που του αξίζει στην κορυφή της λίστας των πιο εμπνευσμένων albums του 2019.
    Παράλληλα οι Mother of Millions γύρισαν πολλές από τις σκηνές της Ελλάδας και της Ευρώπης. Μόνο τυχαίο δεν είναι λοιπόν το γεγονός ότι στο παρελθόν έχουν μοιραστεί τη σκηνή με συγκροτήματα όπως οι Leprous αλλά και οι Devin Townsend Project, ενώ κατέγραψαν και δύο ευρωπαϊκές περιοδείες όπου και απέσπασαν πλήθος κολακευτικών σχολίων κι εντυπωσιακών reviews. Το 2019 δυστυχώς αποτέλεσε χρόνια επανεκκίνησης για το συγκρότημα, καθώς η απώλεια του keyboardιστα και αδερφικού φίλου Μάκη Τσαμκόσογλου τους έδωσε δύναμη και έμπνευση για να συνεχίσουν το έργο που τόσο αγαπούσε. Με νέο υλικό στις αποσκευές τους μετά από 3 χρόνια οι Mother of Millions συνεχίζουν το μουσικό τους ταξίδι μέσα από την κυκλοφορία του EP, Orbit το οποίο και θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό το βράδυ της Παρασκευής 13 Μαΐου στο Gagarin 205, σε μια συναυλία που τόσο το συγκρότημα όσο και οι φίλοι του πρόσμεναν καιρό. Special guests θα είναι οι Church of the Sea οι οποίοι θα παρουσιάσουν το εξαιρετικό doom-gaze υλικό τους!
    Πληροφορίες Εισιτήρια γενικής εισόδου 15 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου του κόστους ηλεκτρονικής υπηρεσίας έκδοσης εισιτηρίου) Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά μέσω του www.ticketmaster.gr Tηλέφωνο: 21 1198 1535 Φυσικό σημείο προπώλησης Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22 Τηλέφωνο: 21 0330 4133 Για περισσότερες πληροφορίες: press@highpriority.gr
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11574 0 0 0
    <![CDATA[Οι Burn the Sun γιορτάζουν την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ "Le Roi Soleil" στο Loulou is Present!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-burn-the-sun-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Wed, 06 Apr 2022 10:18:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11577 BURN THE SUN
    Live Presentation του άλμπουμ Le Roi Soleil
    Σάββατο 16 Απριλίου 2022
    Loulou is Present
    Special guests: The Buzzdealers
    Οι Burn the Sun γιορτάζουν την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ "Le Roi Soleil". Σάββατο 16 Απριλίου στο Loulou is Present (Πειραιώς 105, Αθήνα) με special guests τους The BuzzDealers!
    «Και έπειτα από 5 σχεδόν χρόνια, η στιγμή που τόσο πολύ περιμέναμε έχει έρθει και ο ενθουσιασμός είναι μεγαλύτερος από ποτέ! Σας περιμένουμε όλες και όλους λοιπόν το Σάββατο 16 Απριλίου στο Loulou is Present για να γιορτάσουμε μαζί την κυκλοφορία του νέου μας άλμπουμ, παρέα με τους μοναδικούς @thebuzzdealers»
    Οι Burn the Sun γεννήθηκαν ένα μεσημέρι του 2009 όταν τρεις φίλοι ξεκίνησαν να παίζουν μουσική κάτω από τον καυτό αθηναϊκό ήλιο συνδυάζοντας την κοινή τους αγάπη για τις σκηνές του Seattle και της Palm Desert και τον θαυμασμό τους για τις εμβληματικές μπάντες των 60s και 70s. Αυτό που ξεκίνησε από ένα απλό jam session οδήγησε σε live εμφανίσεις σε σκηνές ολόκληρης της Ελλάδας και στην κυκλοφορία αρχικά ενός ομώνυμου demo tape (2012) και στην συνέχεια του EP "Crack of Dawn" (2014). Διαρκής στόχος του συγκροτήματος όλα αυτά τα χρόνια ήταν και παραμένει η δημιουργία μίας προσωπικής ηχητικής ταυτότητας η οποία θα μπορεί να εκφράσει ειλικρινά τον χαρακτήρα τους. Με τον σκοπό αυτό εισήλθαν στο Unreal Studio κουβαλώντας μαζί τους όλες τις εμπειρίες που έχουν συλλέξει ανά τα χρόνια μαζί με τις εξελισσόμενες επιρροές τους και με την βοήθεια του Άλεξ Κετετζιάν (Planet of Zeus, Vodka Juniors, Puta Volcano) και του Mastering Engineer Maor Appelbaum (Faith no More, Yes, Meatloaf, Starset, Eric Gales) κατάφεραν να μεταφράσουν το μουσικό τους όραμα στον πρώτο τους full length δίσκο με τίτλο "Le Roi Soleil" ο οποίος κυκλοφόρησε τις 21 Μαρτίου 2022.
    Οι The BuzzDealers δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2015 για να παίξουν ένα κράμα αγνού blues 'n' roll και γκαραζοψυχεδέλειας. Πιστοί υπηρέτες της αναβλύζουσας μάντρας της γενέτειρας τους, οι The BuzzDealers παρουσιάζονται ωμοί, δυναμικοί, γεμάτοι fuzzαριστά riffs και κολλητικά grooves. Με περήφανες αναφορές σε μουσικές προηγούμενων δεκαετιών, η μπάντα σφυρηλατεί υπομονετικά τον ήχο της αναδεικνύοντας έτσι τον πολυσυλλεκτικό και ανήσυχο χαρακτήρα της. Έχοντας καταθέσει τα διαπιστευτήρια τους με εμφανίσεις σ' ολόκληρη την Ελλάδα κι έχοντας ιδρώσει το σανίδι ιστορικών σκηνών της Ελλάδας, το συγκρότημα κυκλοφορεί το Φεβρουάριο του 20, το πρώτο του full length album με τίτλο Blooming, σε παραγωγή Άλεξ Μπόλπαση και mastering στο Orange Country της California από τον Nick Townsend (Alice in Chains, Paramore, Weezer, Carlos Santana κ.α.). Λίγους μήνες αργότερα, εν καιρώ πανδημίας, το Blooming κυκλοφόρησε παγκοσμίως σε μορφή βινυλίου από την γερμανική Nasoni Records.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση έχει ξεκινήσει στο δίκτυο viva
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 8 ευρώ Ταμείο: 10 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/burn-the-sun/
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    LouLou is Present Πειραιώς 105 Αθήνα 210 7101 281
    ]]>
    11577 0 0 0
    <![CDATA[ΠΥΞ ΛΑΞ | Καλοκαίρι 2022 | Το Ταξίδι Συνεχίζεται ...| Περιοδεία 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b9-2022-%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b1%ce%be%ce%af%ce%b4%ce%b9-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%b5/ Wed, 06 Apr 2022 10:21:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11581 ΠΥΞ ΛΑΞ
    Καλοκαίρι 2022
    Όπου υπάρχουν Άνθρωποι Όσο υπάρχουν Άνθρωποι Το Ταξίδι θα συνεχίζεται...
    Σήμερα που η ζωή επιστρέφει σταδιακά στην κανονικότητά της, οι Πυξ Λαξ έρχονται να μας θυμίσουν τις παλιές μας συνήθειες, τις διαχρονικές μας αξίες, τη σημασία της μουσικής, της πιο κοινωνικής καλλιτεχνικής έκφρασης. Της πιο ανθρώπινης. Αυτής που συνδέει ήχο και λόγο. Που παρηγορεί. Που εμπνέει. Που μοιράζεται.
    Οι ιστορικοί Πυξ Λαξ δεν έπαψαν ποτέ να μας κρατούν συντροφιά σε κάθε στιγμή της ζωής μας, είναι παρόντες στα εύκολα και στα δύσκολα. Δεν ξέχασαν στην τέχνη τους. Δε μας άφησαν ποτέ μόνους.
    Και τώρα, οι Πυξ Λαξ ετοιμάζονται να αποδείξουν γιατί άντεξαν στο χρόνο και γιατί παραμένουν σταθερά οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού. Τα όργανα μπαίνουν μπροστά, τα δάχτυλα παίρνουν φωτιά, νέα θέματα και νέα τραγούδια. Τα φώτα ανάβουν. Η σκηνή ετοιμάζεται. Οι τεχνικοί στη θέση τους. Το κοινό προσέρχεται με ανυπομονησία. Οι Πυξ Λαξ σε νέες διαδρομές. Και το ταξίδι συνεχίζεται...
    Οι ίδιοι λένε ότι «κόντρα φύσηξε ο καιρός/κόντρα η εποχή» αλλά η πίστη τους στον Άνθρωπο παραμένει ζωντανή. Σε αυτόν πιστεύουν και σε αυτόν απευθύνονται. Γι' αυτόν τραγουδούν και γι' αυτόν επιστρέφουν στη σκηνή το καλοκαίρι του 2022.
    Η πανδημία υποχωρεί και η ζωή αναδύεται και πάλι, ανανεωμένη και δυνατή. Οι παρέες κάνουν σχέδια ξανά, ημερομηνίες σημειώνονται, αποδράσεις προγραμματίζονται. Η μέρα μεγαλώνει και η μουσική επιστρέφει ζωντανή.
    Και οι Πυξ Λαξ μας σπρώχνουν έξω από το σπίτι...πυξ λαξ, και μας προσκαλούν σε ένα γιορταστικό καλοκαίρι, στις συναυλίες τους:
    ΕΛΛΑΔΑ
    Σάββατο 28 Μαΐου Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη
    Σάββατο 11 Ιουνίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθήνα
    Κυριακή 19 Ιουνίου Δημοτικό Κηποθέατρο Κομοτηνής, Κομοτηνή
    Δευτέρα 20 Ιουνίου Ακόντισμα, Καβάλα
    Τρίτη 21 Ιουνίου Θέατρο Κήπου, Θεσσαλονίκη
    Τετάρτη 22 Ιουνίου Ανοιχτό Θέατρο Γιαννιτσών, Γιαννιτσά
    Τρίτη 26 Ιουλίου Βεάκειο Δημοτικό Θέατρο, Πειραιάς
    Πέμπτη 28 Ιουλίου Κηποθέατρο Παπάγου, Αθήνα
    Τρίτη 30 Αυγούστου Θέατρο «Αλέξης Μινωτής», Αιγάλεω
    Δευτέρα 5 Σεπτεμβρίου Μονή Λαζαριστών, Θεσσαλονίκη
    ΚΥΠΡΟΣ
    Παρασκευή 3 Ιουνίου – Σκαλί Αγλατζιάς, Λευκωσία Σάββατο 4 Ιουνίου – Δημοτικό Θέατρο Λεμεσσού, Λεμεσσός
    ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ
    Σάββατο 10 Σεπτεμβρίου – Enmore Theatre, Σίδνεϊ Παρασκευή 16 Σεπτεμβρίου – Thebarton Theatre, Αδελαΐδα Σάββατο 17 Σεπτεμβρίου – St. Kilda's Theatre, Μελβούρνη
    Όπου υπάρχουν Άνθρωποι, θα υπάρχει και η μουσική. Και οι ΠΥΞ ΛΑΞ θα είναι εκεί!
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων για τις συναυλίες στο Θέατρο Πέτρας (28/5), την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (11/6) και το Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» στο Αιγάλεω (30/8) έχει ήδη ξεκινήσει από το δίκτυο Viva.
    Για τις υπόλοιπες συναυλίες θα υπάρξουν νεότερες ανακοινώσεις σχετικά με τις τιμές και τα σημεία προπώλησης.
    Τιμές Εισιτηρίων για τις συναυλίες στο Θέατρο Πέτρας, τη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων και το Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» στο Αιγάλεω
    A' Φάση: 13 ευρώ Β' Φάση: 15 ευρώ Γ' Φάση: 17 ευρώ Ταμείο: 20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/pyks-laks-2022/ Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Οι φωτογραφίες που χρησιμοποιήθηκαν στο newsletter είναι του Chronis Perrakis
    ]]>
    11581 0 0 0
    <![CDATA[ADD 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/add-2022/ Wed, 06 Apr 2022 10:39:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11586 ADD 2022
    Παρασκευή 27 & Σάββατο 28 Μαΐου 2022
    Πειραιώς 260
    Υπό τη Φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου
    Ancient Methods Live · Anetha · Apollonia · Ben Klock · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Francesco Del Garda · Hector Oaks · Hunee · I Hate Models · Kim Ann Foxman · KiNK Live · Kobosil · Massimiliano Pagliara · Pangaea · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Rebekah · Tiga · Traumer · Wallis
    Περισσότεροι καλλιτέχνες θα ανακοινωθούν σύντομα (23 από 40+)
    Εισιτήρια από 49€ στο addfestival.gr
    Τρία χρόνια και μια πανδημία μετά, το ADD, το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει εκεί όπου ξεκίνησε. Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου, υπό τη φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ADD καταλαμβάνει το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260, και έρχεται ξανά στο προσκήνιο για να υπερασπιστεί τον τίτλο του ως ένα από τα πιο συναρπαστικά ανερχόμενα χορευτικά μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης.
    Για πρώτη φορά το ADD γίνεται διήμερο και θα έχει συνολική διάρκεια 32 ώρες (oι πόρτες ανοίγουν στις 19.00 το απόγευμα και η μουσική κλείνει στις 11.00 το πρωί). Mε 40 και πλέον ονόματα από την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρεις εξωτερικές και εσωτερικές σκηνές, ειδικά διαμορφωμένους περιφερειακούς χώρους (lounge areas, cocktail bars και πολυσυλλεκτικό food court υπό την επιμέλεια του six d.o.g.s), και φυσικά τα υψηλότερα standards παραγωγής ήχου και εικόνας, το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground που θα σημάνει την αρχή του καλοκαιριού.
    Αναλυτικό Πρόγραμμα Διημέρου:
    Παρασκευή 27 Μαΐου:
    Ancient Methods Live · Apollonia · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Francesco Del Garda · Hector Oaks · Hunee · I Hate Models · Kim Ann Foxman · KiNK Live · Pangaea · Rebekah · Wallis and more tba
    Σάββατο 28 Μαΐου:
    Anetha · Ben Klock · Francesco Del Garda · I Hate Models · Massimiliano Pagliara · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Tiga · Traumer and more tba
    ADD Cashless Experience by Visa
    Το ADD 2022 είναι ένα Φεστιβάλ Ανέπαφων Συναλλαγών (ADD Cashless Experience). Στο πλαίσιο αυτό και σε συνεργασία με τη Visa, το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, το οποίο ο επισκέπτης παραλαμβάνει στην είσοδο του Φεστιβάλ, με την επιτυχή επίδειξη του εισιτηρίου. Με το βραχιόλι ο επισκέπτης έχει τη δυνατότητα να προαγοράσει τα προϊόντα που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Ο επισκέπτης μπορεί να αγοράζει tokens τα οποία ισοδυναμούν σε ευρώ (1 token = 1€), και να φορτίζει το βραχιόλι. Η φόρτιση του βραχιολιού μπορεί να γίνει διαδικτυακά (μέσω του addfestival.gr), από το κινητό (μέσω ειδικού app), καθώς και στους ειδικά διαμορφωμένους χώρους και τα ταμεία του Φεστιβάλ.
    *Ενημέρωση για τους Κατόχους Εισιτηρίων 2020*
    Όλα τα προαγορασμένα εισιτήρια του ADD 2020 έχουν αυτόματη ισχύ για το ADD 2022, χωρίς επιπλέον χρέωση, ενώ έχουν επιπλέον πιστωθεί με 10 tokens δώρο, τα οποία ισοδυναμούν με 10€ αγορών στα κυλικεία του Φεστιβάλ. Με αυτόν τον τρόπο οι κάτοχοι εισιτηρίων του 2020 επωφελούνται διπλά. Όσα εισιτήρια δεν εξαργυρωθούν στις 27 και 28 Μαΐου, θα λάβουν αυτόματη επιστροφή χρημάτων μετά το τέλος του ADD 2022, μέσα στον Ιούνιο του 2022. Δεν είναι δυνατή η αλλαγή ημέρας (προαγορασμένο εισιτήριο Παρασκευής να μεταφερθεί σε Σάββατο ή αντίστροφα), ούτε η μεταπώληση ή μεταφορά σε τρίτους, καθώς τα εισιτήρια είναι αυστηρά ονομαστικά. Εάν κάποιος επιθυμεί να αναβαθμίσει το μονοήμερο εισιτήριό του σε διήμερο ή να αναβαθμίσει το απλό εισιτήριό του σε VIP, θα πρέπει να πληρώσει επιπλέον τη διαφορά τιμής του προαγορασμένου εισιτηρίου με την τωρινή τιμή που θα έχει το επιθυμητό εισιτήριο του 2022. Καθώς το ADD 2022 δεν θα έχει την επιλογή για Open Bar, όλα τα προαγορασμένα εισιτήρια VIP Open Bar του ADD 2020, θα λάβουν αυτόματη επιστροφή χρημάτων άμεσα, ώστε οι ενδιαφερόμενοι να προχωρήσουν σε νέα αγορά.
    Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί σύμφωνα με τα επίσημα υγειονομικά πρωτόκολλα προστασίας έναντι του COVID-19 που θα βρίσκονται σε ισχύ την περίοδο διεξαγωγής της.
    *Η φωτογραφία της Αθήνας στην αφίσα είναι της Πηνελόπης Γερασίμου
    Powered by six d.o.g.s
    Hosted by Athens & Epidaurus Festival
    Cashless Experience by VISA
    In Partnership with What's Up
    Χορηγοί Absolut & Heineken Silver
    Πάροχος Τεχνολογίας Spotlight POS
    Χορηγός Επικοινωνίας LIFO
    ]]>
    11586 0 0 0
    <![CDATA["Λόρα Πέτερσεν | η πραγματική Νόρα Χέλμερ " ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bb%cf%8c%cf%81%ce%b1-%cf%80%ce%ad%cf%84%ce%b5%cf%81%cf%83%ce%b5%ce%bd-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%bd%cf%8c%cf%81%ce%b1-%cf%87%ce%ad%ce%bb%ce%bc/ Thu, 07 Apr 2022 10:30:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11589 Λόρα Πέτερσεν | η πραγματική Νόρα Χέλμερ   Μ. Δευτέρα έως Μ. Τετάρτη 18, 19, 20   Απριλίου 2022    Ώρα έναρξης : 21:30   “ Άλις Έρνεστιν Πριν, Μαρία Τερέζα Γουόλτερ, Καμίλ Κλοντέλ, Γκαλά Ντιακόνοβα, Λεοκαντία Βάις, Τζορντζ Ντάιερ...   Όλοι τους μούσες διάσημων έργων.   Και τόσοι άλλοι. Χιλιάδες, εκατομμύρια άλλοι. Κυρίως γυναίκες. Και φυσικά η   Λόρα Πέτερσεν.   Η αιώνια καταδίκη των μουσών.”   Ο Χένρικ Ίψεν το Δεκέμβρη του 1879 δημοσιεύει το θεατρικό του έργο “Το Κουκλόσπιτο” με κεντρική ηρωίδα τη Νόρα Χέλμερ. Το έργο του ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων στην τότε κοινωνία, αφού στο τέλος του, η Νόρα εγκαταλείπει απογοητευμένη τον άντρα της και τα παιδιά της για να βρει τον εαυτό της. Μια πράξη που την καθιέρωσε σαν ένα αιώνιο φεμινιστικό σύμβολο.   Έμπνευση για τον Ίψεν στάθηκε μια φίλη του, η Λόρα Πέτερσεν.   Με τη διαφορά ότι το τέλος της Λόρας, της πραγματικής Νόρας, ήταν πολύ διαφορετικό. Απόδειξη ότι σε έναν ανδροκρατούμενο κόσμο, όποια επαναστατική προσπάθεια γινόταν από κάποια γυναίκα έπεφτε στο κενό και φυσικά τιμωρούταν σκληρά. Η Λόρα ακολούθησε και αυτή τη σκληρή μοίρα των μουσών.   Όλοι ξέρουν τον ήρωα. Ελάχιστοι τον άνθρωπο.   Το εν λόγω θεατρικό έργο, παρουσιάζει παράλληλα τη “ζωή” και των δύο, σαν ένα πεπλεγμένο διάλογο ανάμεσα στον μύθο και την αληθινή ζωή. Μας μεταφέρει τον ”εγκλεισμό” της γυναίκας αιώνες τώρα και μας θυμίζει την αναγκαιότητα μιας θυσίας προς όφελος της αφύπνισης.   Οι ήρωες θυσιάζονται εθελούσια. Οι μάρτυρες όχι. Οι μούσες;   Ταυτότητα παράστασης   Κείμενο / Σκηνοθεσία : Ιωάννης Αναστασόπουλος Μουσική σύνθεση / Στίχοι : Δημήτρης Τζαβάρας Ερμηνεύουν: Ζαχαρή Αχιλλεοπούλου / Δημήτρης Τζαβάρας Σχεδιασμός φωτισμών: Ιωάννης Αναστασόπουλος   Είσοδος : κανονικό 15 ευρώ / μειωμένο 12 ευρώ   Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168 Αθήνα   τηλ. Κρατήσεων : 6972353813 / 210 6460748  ]]> 11589 0 0 0 <![CDATA[Last details: GODSLEEP / THEIR METHLAB / BOMBING THE AVENUE | 08.04.22 | An Club]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-godsleep-their-methlab-bombing-the-avenue-08-04-22-an-club/ Thu, 07 Apr 2022 10:32:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11592 Cult of the Amps presents:

    GODSLEEP

    THEIR METHLAB

    BOMBING THE AVENUE

    Παρασκευή 8 Απριλίου 2022

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

    Το πρόγραμμα της συναυλίας:

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30

    21:30 - 22:10 Bombing the Avenue on stage

    22:25 - 23:05 Their Methlab on stage

    23:25 - 00:35 Godsleep on stage

    FB event: https://fb.me/e/2TtXAqAMi

    Μετά το live ακολουθεί after party στο OldSchool (info: https://fb.me/e/1MYjB8XxV)

     

    GODSLEEP

    Οι Godsleep σχηματίστηκαν το 2010 και έκτοτε έχουν χαράξει τον δικό τους δρόμο προς το heavy rock πάνθεον. Χαρακτηρίστηκαν από την πρώτη στιγμή ως ένα από τα πιο ελπιδοφόρα γκρουπ της heavy/psychedelic rock σκηνής, με σήμα κατατεθέν τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους.

    Για την προώθηση του ντεμπούτου τους “Thousand Sons of Sleep” (2015/Rock Freaks Records), το οποίο έλαβε εξαιρετικές κριτικές, πραγματοποίησαν την πρώτη τους headline ευρωπαϊκή περιοδεία το 2016, ενώ παράλληλα συμμετείχαν σε δημοφιλή φεστιβάλ του εξωτερικού.

    Το 2018 βρήκε τους Godsleep ακόμα ωριμότερους, να κυκλοφορούν το δεύτερό τους άλμπουμ με τίτλο “Coming of Age”, όπου αφενός κράτησαν τον πυρήνα του ήχου τους, με heavy/fuzzy κιθάρες, πυκνές μπασογραμμές και δυνατά groovy τύμπανα, αφετέρου τον εμπλούτισαν με κολλητικά γυναικεία φωνητικά, στα οποία συναντούμε τόσο στοιχειωτικές μελωδίες, όσο και τρομακτικές/ψυχεδελικές κραυγές.

    Το “Coming of Age”, που κυκλοφόρησε μέσω της, θρυλικής για την ελληνική underground rock σκηνή, Lab Records σε συνεργασία με τη Threechords Records, αντιμετωπίστηκε με διθυραμβικά σχόλια από το κοινό και τον Τύπο, ενώ οδήγησε τους Godsleep σε μια ακόμη headline ευρωπαϊκή περιοδεία το 2019.

    Ανάμεσα στα φεστιβάλ στα οποία έχουν συμμετάσχει οι Godsleep, συγκαταλέγονται τα Freak Valley (GER), Aquamaria (DE), Yellowstock (BEL), Red Smoke (PL), Electric Valley (IT), Exit (RS), Revolution (RO), Rockwave (GR), Los Almiros (GR), Release Athens (GR), Under the Sun (GR), Headz Up (DE), Dome of Rock (AT) και αρκετά ακόμα.

    Γράφτηκε για τους Godsleep:

    “A killer Stoner Rock album with so much fuzz and heavy riffs!” (Morefuzz.net)

    “Amie Makris, with her strong, smoky voice she manages to tear the listener.” (Metal.de)

    “The dynamics on ‘Thousand Sons of Sleep’ keep the listener engaged with enough variation to make things really tasty.” (Heavyplanet.net)

    “The reason why the record works so well is the musical chemistry which is fantastic. ‘Thousand Sons of Sleep’ is a deep and complex record with a lot to offer.” (The Sludgelord)

    https://www.facebook.com/Godsleepband

    https://www.instagram.com/godsleepofficial

    https://godsleep.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/0j8wt8rqBmGLbLSCgs1yNB

    https://www.youtube.com/GodsleepOfficialChannel

    THEIR METHLAB

    Οι Their Methlab είναι ένα instrumental rock trio. Ξεκίνησαν στα Γιάννενα το 2011, ενώ τα τελευταία χρόνια βρίσκονται στην Αθήνα. Ό ήχος τους, επηρεασμένος από τη heavy πλευρά της post-rock, κινείται ανάμεσα σε βαριές κιθάρες, δυνατά τύμπανα και μελωδικό μπάσο.

    Μέσα στα χρόνια μετρούν πολλές συναυλίες και εμφανίσεις σε φεστιβάλ, στέκια και μπαρ, ενώ το 2019 ολοκλήρωσαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως οι Jakob (NZ) και οι Toundra (ES).

    Κυκλοφορίες:

    “Their Methlab” EP, 2013

    “The Last Second” LP, 2019

    “Tsunami” EP, 2020

    https://www.facebook.com/TheirMethlab

    https://www.instagram.com/their_methlab

    https://theirmethlab.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/3QJ4hf3RC5ra7Enf25r0qk

    https://www.youtube.com/theirmethlab

    BOMBING THE AVENUE

    Oι Bombing the Avenue είναι ένα heavy rock συγκρότημα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν τον Σεπτέμβριο του 2010 και από τότε έχουν εμφανιστεί στους περισσότερους rock χώρους της Αθήνας, σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου, σε φεστιβάλ όπως το Schoolwave, το Plisskën και τo Surf Art Festival, με αποκορύφωμα τo Chiang Mai της Ταϊλάνδης όπου εκπροσώπησαν την Ελλάδα στο πλαίσιο του παγκόσμιου Battle of the Bands.

    Έχουν πλέον στο ενεργητικό τους τρεις δισκογραφικές δουλειές: το πρώτο τους ΕP “Avido” (2012), το LP “Civil Servant” (2015) και τον τελευταίο τους δίσκο “Dysfunctional” (2019).

    Με το τελευταίο τους άλμπουμ προδίδουν ουσιαστικά τη μουσική τους ωρίμανση και καταφεύγουν σε μονοπάτια διαφορετικά απ’ ό,τι έχουν συνηθίσει μέχρι τώρα. Το συγκρότημα αποτελείται από τα αδέρφια Πάνο (κιθάρα-φωνή), Δημήτρη (μπάσο) και Ιάσονα (drums). Στις αρχές του 2020 προστέθηκε στο γκρουπ ο Θοδωρής, ο οποίος έχει αναλάβει το ρόλο των δεύτερων κιθαρών γεμίζοντας έτσι συχνοτικά ακόμα περισσότερο τον ήχο των Bombing the Avenue.

    https://www.facebook.com/BombingTheAvenue

    https://www.instagram.com/bombingtheavenueofficial

    https://bombingtheavenue.bandcamp.com

    https://open.spotify.com/artist/4mENIxgcffzlvCTLbb6Je7

    https://www.youtube.com/bombingtheavenue

    ***

    Επικοινωνία:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    http://www.i-jukebox.gr

    https://www.anclub.gr

    cultoftheamps@i-jukebox.gr

    eva.kolomvou@gmail.com

    ***

    COVID-FREE EVENT

    Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

    α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

    β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

    Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test

      ]]>
    11592 0 0 0
    <![CDATA[Οι ARTBAT στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-artbat-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d/ Fri, 08 Apr 2022 09:52:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11596 Release Athens υποδέχεται τους ARTBAT, το Σάββατο 18 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Οι Ουκρανοί superstars της μελωδικής techno θα πλαισιώσουν τον Parov Stelar, στην πιο χορευτική βραδιά του φετινού φεστιβάλ. Η συμμετοχή τους θα είχε ανακοινωθεί αρκετά νωρίτερα, όμως τα γεγονότα στην πατρίδα τους τέθηκαν, αναπόφευκτα, σε πρώτο πλάνο. Τους υποδεχόμαστε με μεγάλη χαρά και με την ευχή - και την ελπίδα - πως ο πόλεμος στην Ουκρανία θα τελειώσει άμεσα. Οι ARTBAT δημιουργήθηκαν από τους Artur και Batish, δύο έμπειρους DJs και παραγωγούς της underground χορευτικής σκηνής του Κιέβου. Σε ένα χώρο με πραγματικά σκληρό ανταγωνισμό, κατάφεραν να ξεχωρίσουν από την πρώτη στιγμή αφού η παρθενική τους κυκλοφορία, “Mandrake”, γρήγορα μπήκε στα DJ sets των πλέον θρυλικών techno ονομάτων, όπως ο Richie Hawtin και ο Maceo Plex. Μέσα σε ένα χρόνο, εκτοξεύτηκαν στην κορυφή της χορευτικής μουσικής, έπαιξαν σε όλα τα μεγάλα dance events που πρέπει να παίξεις για να ανέβεις επίπεδο και κατέκτησαν την κορυφή των charts στο Beatport. Η συνέχεια ήταν παρόμοια. Ο Solomun τους υπογράφει στην εταιρεία του και αμέσως μετά κυκλοφορούν τη δεύτερη, μεγάλη τους επιτυχία, “Uplift”. Με το “Tabu”, που ακολούθησε,  επιβεβαιώνουν τη φοβερή αίσθηση μελωδίας που τους διακρίνει. Μέχρι το τέλος του 2019, συμμετέχουν σε μερικά από τα μεγαλύτερα dance festivals του πλανήτη, αναδεικνύονται Stars of the Year στο Mixmag, κατακτούν την κορυφή στις πωλήσεις του Beatport και κυκλοφορούν το πρώτο τους Essential Mix στο BBC Radio 1, την εμβληματική εβδομαδιαία εκπομπή του Pete Tong που βγαίνει στον αέρα εδώ και τρεις δεκαετίες. Οι ARTBAT είναι ικανοί να ταρακουνήσουν το πιο μικρό dancefloor αλλά και τις πιο μεγάλες αρένες, οπότε ετοιμαστείτε για την απόλυτη, χορευτική εμπειρία του καλοκαιριού. Follow ARTBAT: Facebook Instagram YouTube Soundcloud Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Parov Stelar, ARTBAT & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) + London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) 2. Parov Stelar, ARTBAT & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) + Pet Shop Boys, Thievery Corporation & more tba (30/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 11596 0 0 0 <![CDATA[10 αγαπημένα κομμάτια από τους Balthazar!]]> https://www.puzzlemag.gr/10-%ce%b1%ce%b3%ce%b1%cf%80%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%bf%ce%bc%ce%bc%ce%ac%cf%84%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-balthazar/ Sun, 10 Apr 2022 10:53:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11600
    Balthazar - Saturday 16 April - Fuzz Live Music Club - Athens
    Την ερχόμενη εβδομάδα, θα απολαύσουμε επιτέλους τους μοναδικούς Balthazar οι οποίοι επιστρέφουν δυναμικά στην Ελλάδα παρουσιάζοντάς μας τον ολοκαίνουργιο δίσκο τους «Sand», το Σάββατο 16 Απριλίου 2022 στο Fuzz Live Music Club.
    Έπειτα από δύο χρόνια, οι Balthazar αισθάνονται πιο έτοιμοι από ποτέ να επιστρέψουν στη χώρα που είναι ερωτευμένοι, και να μας χαρίσουν ένα μοναδικό show στο Fuzz Club. Ας προετοιμαστούμε, λοιπόν, με τον καλύτερο τρόπο για τις 16 Απριλίου πατώντας το play σε 10 από τα τραγούδια που ανυπομονούμε να ακούσουμε ζωντανά  από τους Balthazar στη συναυλιακή τους επιστροφή στη χώρα μας.
      1. Changes ( Fever 2019 ) https://youtu.be/P3Jb998ACQo   2. On A Roll ( Sand 2021 ) [embed]https://youtu.be/HE2OlPmH7xs[/embed]   3. Losers ( Sand 2021 ) [embed]https://youtu.be/RPalElBUdgE[/embed]   4. I'm Never Gonna Let You Down Again ( Fever 2019 ) [embed]https://youtu.be/zvJJ8G9oBrE[/embed]   5. Nightclub ( Sand Castles Tapes 2021 ) https://youtu.be/ksOf9LO5lao   6. Wrong Vibration ( Fever 2019 ) https://youtu.be/TZkG4w0dm7M   7. I’ll Stay Here ( Applause 2011 ) https://youtu.be/Y3GFsUYq2b8   8. Do Not Claim Them Anymore ( Rats 2012 ) https://youtu.be/BETyaQWPULM   9. Fever ( Fever 2019 ) https://youtu.be/z2X2HaTvkl8   10. Bunker ( Thin Walls 2015 ) https://youtu.be/qwi6POwtfnc  
    Αν και η λίστα μας θα μπορούσε να συμπεριλαμβάνει κι άλλα αγαπημένα τραγούδια, ας κάνουμε λίγη ακόμη υπομονή μέχρι το Σάββατο 16 Απριλίου, για να ζήσουμε από κοντά αυτή τη μοναδική εμπειρία παρέα με τους Balthazar.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 30€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 Επικοινωνία: press@highpriority.gr
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11600 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7%cf%83-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b7/ Mon, 11 Apr 2022 13:11:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11604 Παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος. 2021-2022 ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΕΩΣ 15 ΜΑΪΟΥ    ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 6,5 ΕΤΩΝ   «ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΕΧΟΥΝ ΑΝΑΓΚΗ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ»   Η παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος ξεκινά και πάλι και περιμένει τους μικρούς της φίλους  με ασφάλεια ,με τις τηρούμενες αποστάσεις και όλες τις προβλεπόμενες υποδείξεις.   Οι παραστάσεις μας προσαρμόστηκαν και αυτές στα νέα δεδομένα χωρίς να χάσουν όμως την μαγεία τους, τον ψυχαγωγικό και εκπαιδευτικό τους χαρακτήρα.   ‘Ετσι λοιπόν τα έργα μας παραμένουν διαδραστικά με ένα διαφορετικό τρόπο , που επιτρέπει στα παιδιά να συμμετέχουν αυτή τη  φορά από την θέση τους χωρίς να έρχονται σε επαφή με τους ηθοποιούς και τα αντικείμενα της παράστασης.                                                                              Ένα διαφορετικό ταξίδι ξεκινάει φέτος και σας προσκαλούμε να το απολαύσετε μαζί μας.     Η ΠΡΟΣΕΛΕΥΣΗ ΤΩΝ ΣΥΝΟΔΩΝ ΓΙΝΕΤΑΙ ΜΕ ΤΗΝ ΕΠΙΔΕΙΞΗ ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΤΙΚΟΥ ΕΜΒΟΛΙΑΣΜΟΥ Ή ΝΟΣΗΣΗΣ. ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ 5 ΕΩΣ 11  ΕΤΩΝ ΠΡΟΣΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΟ ΧΩΡΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΜΕ ΔΗΛΩΣΗ ΑΥΤΟΔΙΑΓΝΩΣΤΙΚΟΥ ΕΛΕΓΧΟΥ (SELF-TEST) .   Για 7η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών   Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 7η χρονιά.   Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 10€     Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-6,5 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβητσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλοϋποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου
    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα
      Συνεχίζεται  για 14η χρονιά η παράσταση:   Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30   Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 14η χρονιά.   Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας. Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά  : Χρήστος Συμεωνίδης Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues Company) Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 10€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση. Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.       Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr]]>
    11604 0 0 0
    <![CDATA[OI AUTECHRE ΣΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ!]]> https://www.puzzlemag.gr/oi-autechre-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Wed, 13 Apr 2022 10:31:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11607

    AUTECHRE

    LIVE AT THE ACROPOLIS!

    ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
    5 ΙΟΥΛΙΟΥ 2022 
    21:45
     
    Οι τιτάνες της πρωτοποριακής ηλεκτρονικής μουσικής, Autechre, έρχονται στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, για μία σπάνια εμφάνιση στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Τρίτη 5 Ιουλίου 2022.  
    TICKETS OUT NOW!
    ❯❯ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    «Autechre are one of the holiest institutions in electronic music. As with Aphex Twin, we will never know if their natural habitat is a museum, a laboratory, or a stage. Art, science and celebration.»
    Primavera Sound
    «Autechre, have made some of dance music’s most bafflingly original tunes.»
    The New Yorker
    «Electronic masters»
    The Guardian
    Οι φυσικοί έχουν επαληθεύσει ένα από τα πιο παράξενα φαινόμενα του μικρόκοσμου που ονομάζεται κβαντική διεμπλοκή – πρόκειται για το φαινόμενο που επιτρέπει σε δύο σωματίδια να συμπεριφέρονται παρόμοια, ανεξάρτητα από την απόσταση που υπάρχει μεταξύ τους – κάτι σαν τη μουσική των Autechre. Ο Sean Booth και ο Rob Brown «πειράζουν» και διαστρεβλώνουν την ηλεκτρονική μουσική από τα τέλη της δεκαετίας του 1980.
    Λίγοι καλλιτέχνες κατέχουν ξεχωριστή θέση στις καρδιές ακροατών, κριτικών και σημερινών παραγωγών όπως συμβαίνει με τους θρυλικούς πια βετεράνους της ηλεκτρονικής μουσικής, τους Autechre. Το βρετανικό δίδυμο συγκαταλέγεται στο πρώτο κύμα καλλιτεχνών που συνδέθηκε με την Warp Records και έχτισε τη φήμη του αμφισβητώντας τις δυνατότητες της μηχανικής μουσικής. Οι πρώτες πειραματικές και συναισθηματικές ηχογραφήσεις των Autechre έμοιαζαν εντελώς καινούργιες, ενώ το δίδυμο έχει πειραματιστεί με μία πληθώρα μουσικών ειδών και έχει δημιουργήσει, τα τελευταία τριάντα χρόνια, μουσικές συνθέσεις που αποτελούν ερεθίσματα για το πνεύμα. Με κάθε κυκλοφορία του το ντούετο προκαλεί επανάσταση στην ηλεκτρονική μουσική, επανεφευρίσκοντας και ορίζοντας συνεχώς εκ νέου το ίδιο του το δημιούργημα. Σήμερα, τα μέλη των Autechre, Rob Brown και Sean Booth, είναι οι ημίθεοι της πρωτοποριακής ηλεκτρονικής μουσικής. Δεκαετίες μετά την πρώτη τους κυκλοφορία, εξακολουθούν να έχουν το δικό τους όραμα, τη δική τους αντίληψη και τους δικούς τους στόχους για την avant garde electronica και για την πρόοδο της δουλειάς τους.
    «Autechre’s discography is quite the feat of immaculate sustain»
    Pitchfork
    «infusing electronic music with a full spectrum of emotions»
    The New York Times
    «Autechre are the dons of abstract electronica»
    The Times
    Σύνδεσμοι:
    Website - www.autechre.ws
    Facebook - www.facebook.com/Autechre
    Τιμές εισιτηρίων:
    Κάτω διάζωμα
    Διακεκριμένη ζώνη: 55€
    Ζώνη A: 48€
    Ζώνη B: 44€
    Ζώνη Γ: 40€
    Άνω διάζωμα
    Ζώνη Δ: 35€
    Ζώνη E: 32€
    Ζώνη ΣΤ: 28€
    ΑμεΑ: 20€
    (Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3)
    ❯❯ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    FOLLOW US
    ]]>
    11607 0 0 0
    <![CDATA[Οι Pink Vanity ανοίγουν τη συναυλία των Balthazar!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pink-vanity-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%b3%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-balthazar/ Wed, 13 Apr 2022 10:37:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11610 Balthazar, Opening Act: Pink Vanity | 16.04.22 | Fuzz Live Music Club | Athens Την ερχόμενη εβδομάδα, θα απολαύσουμε επιτέλους τους μοναδικούς Balthazar οι οποίοι επιστρέφουν δυναμικά στην Ελλάδα παρουσιάζοντάς μας τον ολοκαίνουργιο δίσκο τους «Sand», το Σάββατο 16 Απριλίου 2022 στο Fuzz Live Music Club. [embed]https://youtu.be/TZkG4w0dm7M[/embed]  
    Την βραδιά θα ανοίξουν οι ανερχόμενοι Pink Vanity. Η παρέα του Κωνσταντίνου και Αλέξανδρου Κρομμύδα, θα μας ζεστάνουν με τον indie-rock ήχο τους, δημιουργώντας όλες τις προϋποθέσεις για μία αξέχαστη συναυλική εμπειρία.
    [embed]https://youtu.be/mQeC1rkRooA?t=2[/embed]   Οι Pink Vanity είναι μια indie-rock μπάντα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2020 από τα αδέρφια Κωνσταντίνο και Αλέξανδρο Κρομμύδα . Τον Σεπτέμβρη του ίδιου έτους, συστήνονται εκκωφαντικά  στο Αθηναϊκό κοινό με το  debut single τους “Late Νight Pleasures”,  ενα κράμα προσωπικών βιωμάτων και μια ματιά σε όσα μπορούν να συμβούν κατά τη διάρκεια μιας παρορμητικής νύχτας και έχουν σημασία έστω για μια στιγμή. Ή αλλιώς, ένα κρυφό Διονυσιακό πάρτυ στην άκρη της πόλης. [embed]https://youtu.be/GhOCE8hkj7Q[/embed]  
    • Τον Δεκέμβρη του 2020, οι Pink Vanity κυκλοφορούν το δεύτερο single τους, “Lost Perception”.
    • Τον Ιούνιο του 2021 κυκλοφορούν με την δισκογραφική εταιρία “ People Music“ το πρώτο τους EP με τίτλο “Foggy Shots”:
    • 4 αυτοτελή δημιουργήματα που λειτουργούν ταυτόχρονα ως κεφάλαια μιας ευρύτερης ιστορίας σχετικά με τις διαφορετικές ψυχικές καταστάσεις που μπορεί να βιώνει κάποιος μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο.
    • Το “Foggy Shots”, εδραιώνει την ταυτότητά τους και λαμβάνει θερμές κριτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
    • Τον Νοέμβριο του 2021, ανέβηκαν στην σκηνή του Ρομάντσο, όπου σε μια sold out εμφάνιση, παρουσίασαν το υλικό τους συνεπαίρνοντας το Αθηναϊκό κοινό με την εκρηκτικότητα και την εκκεντρικότητα τους πάνω στο stage.
    • Το 2022 βρίσκει τους Pink Vanity στο studio, για την παραγωγή του επόμενου EP τους σε συνεργασία με τον Alex Bolpasi που θα επιμεληθεί την νέα τους δουλειά, ενώ ταυτόχρονα, προγραμματίζουν μια περιοδεία στις μεγάλες πόλεις της Ελλάδας.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 30€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 Επικοινωνία: press@highpriority.gr
    Το Σάββατο 16 Απριλίου, η σκήνη του Fuzz Live Music Club θα υποδεχτεί τους Balthazar και τους Pink Vanity, σε μια βραδιά που θα δώσει ο δικό της χρώμα στην καρδιά της Αθήνας.
    TICKETS
    ]]>
    11610 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Paradise Lost "In their own Words"]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-in-their-own-words/ Wed, 13 Apr 2022 10:39:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11613
    Paradise Lost "In their own Words" Tο βράδυ της 17ης Απριλίου, οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού, Paradise Lost, επιστρέφουν στη σκηνή του Fuzz Live Music Club, στην Αθήνα. Ο Nick Holmes και η παρέα του, ανυπομονούν να παίξουν για μια ακόμη φορά μπροστά στο ελληνικό κοινό, με το συγκρότημα από την Αγγλία να δείχνει την έκδηλη αγάπη του για τη χώρα μας!
    Έχει περάσει αρκετός καιρός από την τελευταία φορά στην Αθήνα και ανυπομονούμε να έρθουμε και πάλι, είναι προφανώς ένα μέρος που θα επισκεπτόμαστε για πάντα." - Nick Holmes στο Metal Hammer Greece-Ερχόμαστε! Δε μπορώ να περιμένω, είμαι τόσο ενθουσιασμένος, το να παίξουμε για τους Έλληνες fans είναι ακριβώς το γιατρικό που χρειάζομαι για το ότι δεν έχουμε παίξει τα τελευταία δύο χρόνια. " - Aaron Aedy στο RockOverdose -Φτιάξαμε μια setlist για το live at the Mill, η οποία λειτούργησε πολύ καλά, είχαμε θετικά σχόλια και την κρατήσαμε για τις συναυλίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Θεωρώ όμως πως θα κάνουμε κάποιες λίγες αλλαγές πριν έρθουμε στην Ελλάδα. " - Nick Holmes στο Αvopolis -Έχουν περάσει πλέον 30 χρόνια από την πρώτη συναυλία μας στην Ελλάδα, στα πλαίσια της περιοδείας για το “Shades of God”, το 1992 . Ήταν τέλη Αυγούστου με αρχές Σεπτεμβρίου εκείνης της χρονιάς, έχω ακόμη το εισιτήριο. Θυμάμαι ότι μάθαινα ελληνικά όταν πήγαινα στο σχολείο και μέναμε δίπλα στην Ακρόπολη. Ήμουν τόσο ενθουσιασμένος." - Aaron Aedy στο RockHard -Από την πρώτη στιγμή που βγήκαμε στη σκηνή, νιώσαμε πολύ ζεστή υποδοχή από το ελληνικό κοινό. Οι Έλληνες είναι πολύ συνδεδεμένοι με τη μουσική μας και πλέον έχουμε κάνει φίλους στην Ελλάδα. Νιώθουμε πολύ τυχεροί για τη σχέση που έχουμε χτίσει μαζί τους για τον λόγο άλλωστε ότι δεν νιώθουμε πως κάνουμε κάτι ξεχωριστό. " - Nick Holmes στο Newsbomb - Eίναι τρομερά που γυρίζουμε στην Ελλάδα. Έχουμε ένα πολύ πιστό κοινό εκεί. Πιστούς φανς και οπαδούς. Θα έρθουμε και θα παίξουμε κάποια τραγούδια από το νέο μας άλμπουμ. - Nick Holmes στο Gazzetta -
    Το μήνυμα του Aaron Aedy για την επερχόμενη συναυλία τους την Κυριακή 17 Απριλίου στο Fuzz Live Music Club.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 29€ Σημεία προπώλησης: http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 Επικοινωνία: press@highpriority.gr
    TICKETS
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11613 0 0 0
    <![CDATA[Οι Marcus & Martinus έρχονται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-marcus-martinus-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 13 Apr 2022 11:45:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11616 Marcus and Martinus ανακοίνωσαν στο Instagram live του Mad με την Ευαγγελίνα Βόσνου ότι θα έρθουν στην Ελλάδα το Σάββατο 6 Αυγούστου για ένα και μοναδικό live στο Long Beach Open Air.

    Οι Marcus and Martinus προκαλούν τρέλα σε κάθε τους εμφάνιση! Μετά τα φοβερά sold out τους στην Αθήνα ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ανεβαίνουν Βόρεια!

    EN-JOIN the once in a lifetime EXPERIENCE!!!

    XLALALA in association with PARADIGM present

    Marcus & Martinus

    Σάββατο 6 Αυγούστου 2022

    Long Beach Open Air

    «Don't give up on your dreams, soon they might come true»

    Oι Marcus & Martinus έρχονται στην Ελλάδα για το μεγαλύτερο πάρτυ του καλοκαιριού!

    Tο συγκρότημα φαινόμενο της ποπ μουσικής έρχεται στις 6 Αυγούστου στο Long Beach Open Air του Terra Republic, μέσα στην καρδιά του καλοκαιριού και για πρώτη φορά στη Βόρεια Ελλάδα. Το θεματικό πάρκο Τerra Republic ανοίγει τις πύλες του το Σάββατο 6 Αυγούστου για να φιλοξενήσει το απόλυτο καλοκαιρινό, νεανικό Ποπ Πάρτυ!

    Oι Marcus & Martinus, το μεγαλύτερο POP φαινόμενο της Σκανδιναβίας, και όχι μόνο, θα βρίσκεται στην Ελλάδα για MIA και ΜΟΝΑΔΙΚΗ εμφάνιση.

    Marcus & Martinus - Make You Believe In Love https://www.youtube.com/watch?v=4nKllakGRJM Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 8 Απριλίου στις 10:30 στο δίκτυο viva

    Αυτό το πάρτυ δεν χάνεται!

    Eυκαιρία για μία ολοήμερη απόδραση που τα συνδυάζει όλα: καλοκαιρινή ατμόσφαιρα, θάλασσα, μπάνιο, ζωντανή μουσική, φίλοι, πάρτυ...

    Και φυσικά, τα αγαπημένα pop idols, Marcus & Martinus, ζωντανά στη σκηνή του Long Beach Open Air του Terra Republic στον Μακρύγιαλο Πιερίας. Δίπλα στη Θεσσαλονίκη. Στο κέντρο της Ελλάδας. Μία ευκαιρία για μια διαφορετική εξόρμηση, χωρίς ταλαιπωρία. Με εύκολη και ασφαλή πρόσβαση. Με επιλογές για όλους!

    Marcus & Martinus - Remind Me https://www.youtube.com/watch?v=gRWRgFdhT-8

    Για να μπορούν να είναι όλοι εκεί. Για να είστε εκεί! Μικροί, μεγάλοι. Μαζί!

    Όλοι μπορούν να ξεφαντώσουν με ασφάλεια στο Terra Republic. Όλοι μπορούν να νιώσουν την εμπειρία. Γονείς, ενήλικες, παιδιά και έφηβοι μπορούν να χαλαρώσουν στο Terra Republic όσο οι νεαροί φανς διασκεδάζουν, γιατί ο χώρος είναι ειδικά διαμορφωμένος για να υποδεχθεί όλες τις ηλικίες. Ο χώρος του Terra Republic ξεδιπλώνεται σε μια έκταση 200 στρεμμάτων προσφέροντας μια ασφαλή όαση κατάλληλη για παιχνίδια και εκδηλώσεις με κυρίαρχο στοιχείο πάντα τη ΜΟΥΣΙΚΗ και το ΘΕΑΜΑ. Είναι ένας χώρος ψυχαγωγίας και κοινωνικών συναθροίσεων. Ένας χώρος που συμφιλιώνει, που ενώνει.

    Κορίτσια και αγόρια θα χορέψουν στους ποπ ρυθμούς των διδύμων Marcus & Martinus μέσα σε ένα κλίμα χαράς και ξεγνοιασιάς. Και οι γονείς, θα κάνουν το χατίρι των παιδιών τους να δουν από κοντά το αγαπημένο τους γκρουπ χωρίς οι ίδιοι να κουραστούν.

    Δίδυμο φαινόμενο

    Οι δίδυμοι Marcus & Martinus Gunnarsen ξεκίνησαν από μια μικρή πόλη της βόρειας Νορβηγίας και παραμένουν σταθερά το μεγαλύτερο ποπ φαινόμενο εδώ και χρόνια. Με την εκρηκτική ενέργεια και το χειμαρρώδη αυθορμητισμό τους σπάνε το ένα μετά το άλλο ρεκόρ από τότε που άρχισαν να τραγουδούν και να χορεύουν ως παιδιά- φαινόμενο. Ότι δημιουργούν οι Marcus & Martinus Gunnarsen γίνεται χρυσή επιτυχία!

    Στα 20 τους, με 3,24 εκατομμύρια subscribers στο κανάλι τους στο Youtube και πάνω από 1,3 εκατομμύρια followers στο Instagram, έχουν καθιερωθεί πλέον σε όλη την Ευρώπη σαν πολύ πετυχημένοι μουσικοί. Η μουσική τους ξελογιάζει, συνεπαίρνει, παρασύρει από την πρώτη νότα κιόλας, από το πρώτο άκουσμα ενώ ο μαγνητισμός που αποπνέουν πάνω στη σκηνή είναι αδύνατο να μην σε συναρπάσει. Σε αυτό, συμφωνούν απόλυτα οι απανταχού «MMers» θαυμαστές τους και το αποδεικνύουν καθημερινά στα social media αφού τα βίντεοκλιπ τους ξεπερνούν τις εκατοντάδες εκατομμύρια προβολές!

    Marcus & Martinus - Elektrisk (Official Music Video) ft. Katastrofe https://www.youtube.com/watch?v=ri5_fzndMBg

    Η ιστορία για τον Marcus και τον Martinus Gunnarsen ξεκινά στις 21 Φεβρουαρίου 2002, όταν γεννήθηκαν στη μικρή πόλη Trofors. Και στους δύο άρεσε να τραγουδούν. Εννέα μόλις χρονών έγραψαν το πρώτο τους τραγούδι με τίτλο "To Dråper Vann" ("Two Drops of Water", «Δυο Σταγόνες Νερού»). Με αυτό δήλωσαν συμμετοχή στον νορβηγικό διαγωνισμό τραγουδιού MGPjr το 2012. Ο τελικός πραγματοποιήθηκε στον εμβληματικό συναυλιακό χώρο, το Spectrum Oslo και μεταδόθηκε ζωντανά από την τηλεόραση. Τα αγόρια μάγεψαν όλη τη Νορβηγία και τελικά κέρδισαν το πρώτο βραβείο.

    Όσο για το τραγούδι, έφτασε στο #8 του Norwegian Singles Chart. Το 2015 ήρθε το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ των M&M, "Hei" με την «τερατώδη» επιτυχία τους, "Elektrisk" που κατέχει το ρεκόρ της μακρύτερης παραμονής στο top 10 των νορβηγικών charts - περισσότερες από 66 συνεχόμενες εβδομάδες!

    Marcus & Martinus - Girls ft. Madcon https://www.youtube.com/watch?v=_j5KR28qtsI

    Εν τω μεταξύ και καθώς οι θαυμαστές τους αυξάνονταν ραγδαία τόσο στη Νορβηγία όσο και στο εξωτερικό, οι Marcus & Martinus κυκλοφόρησαν το 2016 το δεύτερο άλμπουμ τους, το πρώτο στα αγγλικά, το «Together», που περιείχε και τις τεράστιες επιτυχίες τους, "Girls", "Heartbeat", "Light It Up" και "One More Second". Το άλμπουμ σηματοδότησε την έναρξη μιας νέας εποχής στην καριέρα τους, ακολούθησε η πρώτη τους περιοδεία.

    Η The Together Tour ήταν sold out παντού - Νορβηγία, Σουηδία, Δανία, Φινλανδία! Στο τέλος της χρονιάς εμφανίστηκαν στην συναυλία Nobel Peace Prize Concert προς τιμή του νικητή του Βραβείου Νόμπελ Ειρήνης, (που εκείνη τη χρονιά είχε απονεμηθεί στον πρόεδρο της Κολομβίας Χουάν Μανουέλ Σάντος) και ερμήνευσαν δύο τραγούδια, τα "Without You" και "Bae".

    Το 2017, οι Marcus & Martinus κέρδισαν το βραβείο του «Καλλιτέχνη της Χρονιάς» στα βραβεία Spellemann (τα νορβηγικά Grammy), ως οι νεότεροι καλλιτέχνες όλων των εποχών, για την εντυπωσιακή χρονιά που είχαν διανύσει.

    Το τρίτο τους άλμπουμ «Moments» κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2017 και ακολούθησε η πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία των Marcus & Martinus, Moments Tour, με 26 εμφανίσεις σε 14 χώρες. Την επόμενη χρονιά, το 2018 έκαναν νέα περιοδεία στην Ευρώπη, αυτή τη φορά μαζί με το μεγάλο τους είδωλο, τον Jason Derulo, στη δική του 2Sides Tour.

    Marcus & Martinus - Like It Like It ft. Silentó https://www.youtube.com/watch?v=eUZ5VSMLyVs

    Το 2019 οι Marcus & Martinus υπέγραψαν με την Universal Music Group και λίγο αργότερα κυκλοφόρησαν το EP, Soon.

    Και στις 2 Οκτωβρίου του 2020 κυκλοφόρησε το «Love You Less» που έγραψαν μαζί με τους Aron Wyme, Santiago Rodriguez και Julimar Santos. Η εξέλιξή τους, τόσο η καλλιτεχνική όσο και η προσωπική είναι εξαιρετική. Το καλοκαίρι του 2021 έβγαλαν το τραγούδι Belinda που έγραψαν μαζί με τον Πορτορικάνο τραγουδοποιό, Alex Rose.

    Marcus & Martinus, Alex Rose - Belinda https://www.youtube.com/watch?v=A_CqKlby8zM

    Το τελευταίο τους single είναι το Feel που τραγουδούν με τον Bruno Martini:

    I, I just wanna fly high Tell me how it feels like I just wanna feel it I, I just wanna fly high Remind me how it feels like I just wanna feel it

    Η χαρά της μουσικής

    Όπως λένε οι Marcus & Martinus: «Eίναι οι στιγμές που περνάμε μαζί που έχουν σημασία!» και για αυτό λατρεύουν τις περιοδείες και τις συναυλίες, μιας και τους δίνουν την ευκαιρία να συναντηθούν με τους fans τους σε όλο τον κόσμο.

    Marcus & Martinus - Dance With You https://www.youtube.com/watch?v=Du3UUYh2Svk

    Στις 6 Αυγούστου 2022 οι Marcus & Μartinus θα ξανάρθουν στην Ελλάδα, για πρώτη όμως φορά θα εμφανιστούν στη Βόρεια Ελλάδα. Στη σκηνή του Long Beach Open Air θα τραγουδήσουν για τα μικρά και απλά, θα μοιραστούν κοινές αλλά πολύτιμες ανθρώπινες στιγμές, θα γιορτάσουν μαζί με το ελληνικό κοινό την αρχή μιας νέας εποχής.

    Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας γιατί οι φανατικοί «ΜMers», οπαδοί των Marcus & Μartinus, θα κατακλύσουν το Long Beach Open Air του Terra Republic μιας και κανείς δε θέλει να χάσει αυτήν την αξέχαστη εμπειρία.

    Οι Marcus & Martinus στέλνουν ένα μήνυμα αισιοδοξίας, χαράς και απόλαυσης της ζωής. Μας λένε: «Μην εγκαταλείπετε τα όνειρά σας, ίσως σύντομα γίνουν πραγματικότητα».

    Marcus & Martinus Στο Long Beach Open Air του Terra Republic, στις 6 Αυγούστου 2022.

    Follow Marcus & Martinus: https://marcusandmartinus.com/

    https://www.facebook.com/marcusandmartinus/ https://www.instagram.com/marcusandmartinus/?hl=nb https://twitter.com/marcusmartinus

    https://www.youtube.com/channel/UCRUmSbfoolI9b8iRyrGqFUw https://open.spotify.com/artist/3N4FiTxpPQRsrihmTMN349

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 8 Απριλίου στις 10:30 στο δίκτυο viva

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική Είσοδος: 45 ευρώ Golden Standing (Περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42, Αθήνα

    Ωράριο Λειτουργίας

    Από 8/4 έως 21/4 Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη: 10.30 – 14.30 Παρασκευή: 16.00 – 20.00 Σάββατο: 10.30 – 16.00 Δευτέρα: Κλειστά

    Ηλεκτρονικά: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/marcus-martinus Τηλεφωνικά: 11876

    Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)

    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    Long Beach Open Air https://www.thelongbeachfestival.gr/

    TERRA REPUBLIC Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Κατερίνης, Δ.Κ. Πύδνας https://www.thelongbeachfestival.gr/venue

    ]]>
    11616 0 0 0
    <![CDATA[LES NEGRESSES VERTES στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/les-negresses-vertes-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 13 Apr 2022 11:50:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11621 Stand Up and Dance! Rhythm Is Here!

    LES NEGRESSES VERTES in Greece

    Τρίτη 19 Ιουλίου 2022 Θέατρο Γης, Θεσσαλονίκη

    +

    Rockwave Nights Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Το Rockwave είναι ο εμβληματικός μουσικός θεσμός της χώρας. Φέτος, ξεδιπλώνεται. Ανοίγεται. Δημιουργεί παράλληλες εκδηλώσεις στο κέντρο της Αθήνας. Το Rockwave κατεβαίνει στo κέντρο της πόλης και στήνει ένα ξέφρενο πάρτυ στην Τεχνόπολη, τις Rockwave Nights.

    Οι πόλεις ξυπνούν, βγαίνουν στο φως. Αντικρύζουν με αισιοδοξία τον ουρανό. Οι μέρες ζωντανεύουν. Οι νύχτες φωτίζονται, οι μουσικές αντηχούν στους δρόμους, τα τραγούδια ξεδιπλώνονται, όλοι έχουν ανάγκη τη γιορτή! Όλοι θέλουν να βγουν έξω, να ερωτευτούν, να χορέψουν, να σιγοψιθυρίσουν, να φωνάξουν, να αγκαλιάσουν και να αγκαλιαστούν. Είστε όλοι καλεσμένοι!

    Το πάρτυ θα αρχίσει στη Θεσσαλονίκη στις 19 Ιουλίου στο Θέατρο Γης και θα μεταφερθεί στη Αθήνα στις 20 Ιουλίου στην Τεχνόπολη με τους φλογερούς και αεικίνητους Les Negresses Vertes, την έξαλλη και συνάμα τόσο τρυφερή μουσική μπάντα από τις εργατικές συνοικίες του Παρισιού, που εδώ και τριάντα σχεδόν χρόνια ξεσηκώνουν το κοινό με τη ζωντάνια και την αστείρευτη δύναμή τους.

    Οι Les Negresses Vertes μαζί με τους Mano Negra (Manu Chao) είναι διαβόητοι γιατί είναι οι πρώτοι που έπαιξαν alternative punk rock στη μητρική τους γλώσσα. Διαδηλώνουν το γαλλικό, μεσογειακό τους ταπεραμέντο σε κάθε τους στιγμή. Τίποτα λιγότερο!

    Οι Les Negresses Vertes είναι μια ιδιαίτερη μουσική περίπτωση. Είναι ένας κόσμος πολύχρωμος και φιλόξενος. Η μουσική τους είναι μια μίξη από alternative punk rock με ethnic ρυθμικά στοιχεία, fusion-rock, rai, flamenco, latin, polka, reggae και ska επιρροές, συνδυάζει ακορντεόν και κιθάρα, ενώ το συμπεριληπτικό τους ύφος ξεχειλίζει από ενέργεια και δυναμισμό! «Φανταστείτε την Edith Piaf να τζαμάρει με τους Pogues παίζοντας κάποιο είδος Latin μουσικής, χωρίς να παίρνουν τους εαυτούς τους στα σοβαρά αλλά να το διασκεδάζουν ιδιαίτερα, αυτοί είναι οι Les Negresses Vertes» όπως δήλωσε ο ραδιοφωνικός παραγωγός του BBC και μέλος της EBU και διευθυντής του Euroradio Eurosonic, Laurent Marceau.

    Οι Les Negresses Vertes δημιουργήθηκαν τον Σεπτέμβρη του 1987. Ο τραγουδιστής και στιχουργός τους Noel «Helno» Rota και ο δίδυμος αδελφός του ThierryRota ήταν μέλη του alternative rock συγκροτήματος Bérurier Noir. O Αλγερινός κιθαρίστας Stefane Μellino επισκεύαζε δίχτυα για να ζει και έπαιζε με διάφορα πανκ γκρουπ ενώ ο ακορντεονίστας Matthias Canavese ήταν ακροβάτης στο εμβληματικό τσίρκο Zingaro. Τα άλλα μέλη τους Mathias, Paulo και Gaby ήταν προηγουμένως μέλη της punk μπάντας Les Maîtres.

    Όλοι μαζί συναντήθηκαν στις εργατικές γειτονιές της γαλλικής μητρόπολης, στο Παρίσι και συγκεκριμένα στην Rue de l' Ourcq καθώς σύχναζαν στα ίδια bar και nightclubs. Τότε ήταν που αποφάσισαν να σχηματίσουν τους Les Negresses Vertes. Και για να το καταφέρουν αποφάσισαν να μάθουν να παίζουν μουσική. Κιθάρες, πιάνο, μπάσο, τρομπέτα, τρομπόνι, ακορντεόν, ντραμς. Και εγένετο Les Negresses Vertes. To όνομα του συγκροτήματος έχει τη δική του μυθολογία, προέκυψε έπειτα από έναν καυγά που σημειώθηκε σε μια εκδήλωση στην οποία βρίσκονταν. Καθώς είχαν βάψει τα μαλλιά τους πράσινα και χόρευαν με τρόπο που κάποιοι παρευρισκόμενοι θεώρησαν προσβλητικό, η ασφάλεια του χώρου τους απομάκρυνε κακήν κακώς φωνάζοντάς τους «Φύγετε από εδώ, Πράσινες Νέγρες!». Όμως, τα μέλη της μπάντας αντί να προσβληθούν, βρήκαν ιδιαίτερα αστεία την προσβολή αυτή και μάλιστα την υιοθέτησαν ως την ονομασία του συγκροτήματός τους.

    Αυτό δείχνει και τι πραγματικά είναι οι Les Negresses Vertes, γεμάτοι ανεστραμμένο χιούμορ σε μια συμβατική πραγματικότητα. Πολύχρωμοι και πολυσήμαντοι οι Les Negresses Vertes ταρακουνούν ένα μονοσήμαντο κόσμο. Φτιάχνουν δικούς τους κώδικες, ελεύθερους και απροσδόκητους, μιλούν αντισυμβατικά όπως αντισυμβατικό είναι γενικότερα όλο το στήσιμό τους. Το 1988, σε μια εποχή που το alternative rock μεσουρανούσε, οι Les Négresses Vertes κυκλοφορούν το «Mlah». Που στην αραβική slang σημαίνει ότι όλα πάνε καλά. Πανκ διάθεση, απείθαρχα ρεφρέν, αναμεμειγμένα με ρυθμούς αλγερινής rai, ska-soul χάλκινα και φλαμένκο, και πάνω από όλα ζεστή, «γαλλική» ποιότητα. Σπάνια ένα ντεμπούτο αποκαλύπτει τέτοια μουσική και ποιητική ωριμότητα. Το κλασσικό πλέον album τους ξεκινά με ένα valse, για να εξελιχθεί σε έναν ηχητικό καταιγισμό, με το post -punk, μανιφέστο, το θρυλικό πλέον, «Zobi la mouche», και το πανηγύρι να συνεχιστεί με το «Voila l'été», το «Sous le soleil de bodega» και το «Face à la mer»! - Zobi La Mouche https://www.youtube.com/watch?v=S6nSpBiekzQ Την ίδια περίοδο, συμμετέχουν στις συλλογές «Red Hot & Blue» (με το «I Love Paris», το μόνο κομμάτι τους στην αγγλική γλώσσα) και «The Last Temptation of Elvis» καθώς και στο soundtrack της ταινίας «Dick Tracy» έπειτα από απαίτηση της ίδιας της Madonna, η οποία δήλωνε ήδη ενθουσιασμένη fan τους. Είναι η εποχή που διασχίζουν το στενό της Μάγχης και δίνουν τις πρώτες τους συναυλίες επί Βρετανικού εδάφους. Το ξέφρενο θεατρικό show τους και ο ιδιαίτερος ροκ ήχος τους γοήτευσε το δύσκολο βρετανικό κοινό. Η βραχνή φωνή του Helno, το ακορντεόν του Mathias, η κιθάρα του Mellino, το μπάσο του Paulo, το τρομπόνι του Abraham και τα ντραμς του Zeze, αρχίζουν να κατακλύζουν τα clubs του Λονδίνου. Το μεσογειακό αεράκι των Les Negresses Vertes δρόσισε την πόλη. Φυσικό επακόλουθο ήταν η συμμετοχή τους στο Reading Festival του 1989 και στο Womad Festival. Les Négresses Vertes - Face à la mer (Audio Officiel) https://www.youtube.com/watch?v=8R4Z6cl4R7I Les Négresses Vertes - Face à la mer @ Arles https://www.youtube.com/watch?v=xe9j2XiVNus Το 1991 το δεύτερο άλμπουμ τους, «Famille nombreuse» κυκλοφορεί, με παραγωγό τον Clive Martin (Sting). Οι μεσογειακές μουσικές διασταυρώνονται με την αστική ποίηση και την πανκ διάθεση. Και αποφασίζουν η πρώτη παρουσίαση του δίσκου να γίνει στην Βηρυτό του ταραγμένου Λίβανου. Ήταν η πρώτη συναυλία που δόθηκε στη χώρα αυτή μετά το ξέσπασμα του εμφύλιου πολέμου το 1975. Ο μηντιακός αντίκτυπος μεγάλος και το ηθικό των Les Negresses Vertes ανεβασμένο. Δύο συναυλίες στο Παρισινό Olympia και συναυλίες σε όλη την Ευρώπη ακολουθούν. Η καταξίωση έχει ξεκινήσει. Και εκείνη τη στιγμή, το 1993, μετά από δύο χρόνια που ασταμάτητα περιοδεύουν και γράφουν μουσική, έρχεται ο τραγικός χαμός του Helno. Μια κρίσιμη καμπή στην ιστορία του συγκροτήματος. Μπορεί να έχασαν την ποιητική punk φωνή τους αλλά δε βουβάθηκαν. Οι Les Negresses Vertes κατάφεραν να σταθούν στα πόδια τους και να συνεχίσουν, εξερευνώντας πρωτότυπες μουσικές κατευθύνσεις και αναζητώντας νέες συνεργασίες. Έτσι, τo 1993 κυκλοφορούν το «10 Remixes (87-93)» το οποίο περιλαμβάνει τα καταπληκτικά remixes των «Zobi La Mouche» του William Orbit και «Face A La Mer» των Massive Attack καθώς και την επανηχογράφηση του «200 Ans D' Hypocrisie» (το πρώτο, σκληροπυρηνικό πανκ σίνγκλ που έβγαλαν), στη μνήμη του αδικοχαμένου Helno. Ακολουθούν τα album «Zig-Zague», o διπλός live δίσκος «Green Bus» και το «Trabendo» με τον Howie B και το ηλεκτρονικό του μουσικό σύμπαν, να αναλαμβάνει την παραγωγή. Το 2001 κυκλοφορούν το «Acoustic Clubbing» το οποίο αποτελείται από επανεκτελέσεις κλασσικών κομματιών τους σε πιο «ακουστικές» φόρμες. Les Négresses Vertes - Sous le Soleil de Bodega (Clip Officiel) https://www.youtube.com/watch?v=5tklk596Urg Τώρα, μετά από σχεδόν 20 χρόνια οι Les Negresses Vertes ξαναπαίρνουν τους δρόμους. Σε μια γιορταστική επανένωση! Γιορτάζουν την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ «Mlah» το οποίο τους καθιέρωσε. Στα μπαγκάζια τους έχουν ανακατεμένες φύρδην μίγδην παρισινές και εναλλακτικές μουσικές, post wave φόρμες, αραβο-ανδαλουσιανές και αλγερινές δημοτικές παραδόσεις, πολύχρωμες και αταίριαστες επιρροές. Κι όλα αναμειγνύονται με το πνεύμα των λαϊκών χορών αλλά και του... τσίρκου σε ένα δροσιστικό μουσικό κοκτέιλ. [caption id="attachment_11624" align="alignnone" width="700"] Mlah Tour. France, Blanc-Mesnil, Mars 2018.
Mlah Tour. France, Blanc-Mesnil, March 2018.[/caption] Οι Les Negresses Vertes έχουν χιούμορ, για αυτό παίρνουν τη ζωή πολύ σοβαρά! Σήμερα, η νέα γενιά έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει τον μαγικό κόσμο των Les Negresses Vertes, την Τρίτη 19 Ιουλίου στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη και την Τετάρτη 20 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Να βουτήξει στη μεθυστική μουσική τους. Αυτός ο εκκεντρικός, παριζιάνικος alternative rock -punk θίασος θα στήσει για όλους τους φίλους τους μια ξέφρενη μουσική γιορτή γεμάτη με τις κλασσικές επιτυχίες τους. Les Négresses Vertes - Voilà l'été (Clip Officiel) https://www.youtube.com/watch?v=v8LcV7VojBk Σε αυτό το τρελό μουσικό πανηγύρι, όλοι οι καλοί χωράνε! Life is Rhythm, Get it! Follow Les Negresses Vertes https://www.youtube.com/channel/UCv1wDYmGS3ttXDRKopF4XRg https://www.facebook.com/lesnegressesvertesofficiel https://open.spotify.com/artist/0baGqHSXVphCsotxWDv7NX?autoplay=true στις ψηφιακές πλατφόρμες https://lesnegressesvertes.lnk.to/essentials Oι φωτογραφίες του newsletter είναι των Luc Manago, Portail Coucou και Harry Heuts [embed]https://youtu.be/S6nSpBiekzQ?t=3[/embed] ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει Τιμές Εισιτηρίων Α' φάση (έως 31/5): 18 ευρώ Β' φάση (από 1/6): 22 ευρώ Ταμείο: 25 ευρώ Ηλεκτρονικά Δίκτυο viva.gr Θεσσαλονίκη: https://www.viva.gr/tickets/music/les-negresses-vertes-thessaloniki   Αθήνα: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-nights-les-negresses-vertes Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's) Φυσικά Σημεία Προπώλησης Hunter Agency Πανεπιστημίου 42, Αθήνα Ωράριο Λειτουργίας (έως 21/4) Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη: 10.30 – 14.30 Παρασκευή: 16.00 – 20.00 Σάββατο: 10.30 – 16.00 Δευτέρα: Κλειστά Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00 Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp ΘΕΑΤΡΟ ΓΗΣ Τριανδρία, Θεσσαλονίκη ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 - Γκάζι, Αθήνα  ]]>
    11621 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[EJEKT FESTIVAL 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/ejekt-festival-2022/ Tue, 12 Apr 2022 11:29:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11693 29.06.2022
    O.A.K.A.
    EJEKT FESTIVAL 2022
    MUSE YUNGBLUD NOTHING BUT THIEVES DANAI NIELSEN
    Oι MUSE headliners στο EJEKT 2022!
    To EJEKT Festival 2022 υποδέχεται τους Muse!
    Οι Βρετανοί super stars της ροκ μουσικής θα είναι οι headliners του EJEKT Festival 2022 την Τετάρτη 29 Ιουνίου 2022 στο Ο.Α.Κ.Α.
    Πριν από έξι χρόνια, οι Muse έκαναν την πρώτη εμφάνισή τους στη σκηνή του EJEKT Festival, γράφοντας ιστορία με μια αξέχαστη εμφάνιση που επί δύο ώρες ξεσήκωσε τους 30.000 θεατές και επιβεβαίωσε τον τιμητικό τίτλο τους ως της κορυφαίας ροκ μπάντας του πλανήτη!
    Αυτό ακριβώς είναι οι Muse και το δείχνουν σε κάθε συναυλία τους: το απόλυτο mega rock act της εποχής μας που βρίσκεται στο ζενίθ των δυνάμεών του και χάρη σε μια σειρά από massive hits (“Uprising”, “Starlight”, “Madness”, “Resistance”, “Hysteria”, “Feeling Good”, “Knights of Cydonia”, “Time Is Running Out”, “Dead Inside”, “Undisclosed Desires”, “Psycho”, κλπ), μπορεί να παρουσιάσει ένα καθηλωτικό show που όμοιό του δεν υπάρχει.
    Στις 29 Ιουνίου 2022 οι Muse θα επιστρέψουν στη σκηνή του EJEKT Festival με το νέο, εντυπωσιακό show τους. Γνωστοί για την εμμονή τους στην τελειότητα κάθε λεπτομέρειας του οπτικοακουστικού θεάματος που παρουσιάζουν, σε κάθε περιοδεία τους επιδιώκουν να παρουσιάσουν κάτι που το κοινό δεν έχει ξαναδεί, οδηγώντας την live εμπειρία σε νέα standards.
    Περισσότερες πληροφορίες για το EJEKT Festival 2022 θα ανακοινωθούν σύντομα
    Η προπώληση των εισιτηρίων θα αρχίσει την Πέμπτη 14 Οκτωβρίου 2021 στις 10.30π.μ.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ZONE B 55 ευρώ (early bird), 58 ευρώ ZONE A 90 ευρώ (early bird), 110 ευρώ VIP 145 ευρώ (early bird), 175 ευρώ
    ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΤΟΧΟΥΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ EJEKT 2020 και 2021 Οι παλιοί κάτοχοι εισιτηρίων για τα EJEKT 2020 και 2021, προκειμενου να εξασφαλίσουν το νέο τους εισιτήριο για το EJEKT 2022 στην ίδια κατηγορία ζώνης και τιμής με το παλιό τους εισιτήριο, θα πρέπει μέχρι την Παρασκευή 29 Οκτωβρίου 2021 να μπουν στη σελίδα https://www.viva.gr/tickets/music/oaka/ejektfestival2022/ και να ακολουθήσουν τη διαδικασία έκδοσης του νέου τους εισιτηρίου, χωρίς καμία επιπλέον επιβάρυνση.
    Μετά τις 29/10/2021 θα μπορούν να ανανεώσουν τα εισιτήριά τους από τα EJEKT 2020 & 2021 σε εισιτήρια για το EJEKT 2022, βάσει διαθεσιμότητας στις κατηγορίες ζώνης και τιμής.
    INFO
    ]]>
    11693 0 0 0
    <![CDATA[MAX RICHTER at Odeon of Herodes Atticus]]> https://www.puzzlemag.gr/max-richter-at-odeon-of-herodes-atticus/ Tue, 12 Apr 2022 10:33:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11697 Ο πρωτεργάτης της σύγχρονης ορχηστρικής neo-classical μουσικής και βραβευμένος συνθέτης μουσικής για τον κινηματογράφο, ο κορυφαίος Ευρωπαίος μετα-μινιμαλιστής Max Richter, για πρώτη φορά στην Αθήνα μετά το 2007!
    Μια βραδιά γεμάτη από μαγευτικές μελωδίες, αντίδοτο στη δυστοπία της εποχής.
    Πρόκειται για μια από τις πλέον επιδραστικές προσωπικότητες της σύγχρονης μουσικής σκηνής, έχοντας συνδέσει το όνομά του με ένα μεγάλου όγκου πρωτοποριακό έργο, ως συνθέτης, recording artist, πιανίστας ή collaborator. Είναι κυρίως γνωστός για τα solo άλμπουμ του από το ιστορικό label της Deutsche Grammophon, τα οποία αψηφούν τα σύνορα των μουσικών ειδών και αποτελούν το ηχητικό αποτύπωμα της γοητευτικής συνάντησης αυτού που αποκαλούμε νεο-κλασική μουσική με την electronica. Ανάμεσά τους, το περίφημο "The Blue Notebooks" και το "Infra", που χαρακτηρίστηκαν από τον The Guardian ως "από τα καλύτερα έργα κλασικής μουσικής του 21ου αιώνα", το "Recomposed By Max Richter: Vivaldi - The Four Seasons", η δουλειά του πάνω στο κλασικό αριστούργημα του Antonio Vivaldi που έφτασε μέχρι την κορυφή του κλασικού chart σε 22 χώρες, και το οκτάωρο επικό έργο του-ορόσημο "Sleep", που επιλέχθηκε από το περιοδικό Pitchfork ως "ένα από τα 50 καλύτερα ambient άλμπουμ όλων των εποχών"!
    Με πολύ σημαντικές συνεργασίες στο ενεργητικό του, όπως αυτές με τον Arvo Pärt, τον Brian Eno, τον Philip Glass, τον Steve Reich και την Julia Wolfe, o γεννημένος στη Γερμανία Βρετανικής καταγωγής 56χρονος συνθέτης, θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους μινιμαλιστές συνθέτες της Ευρώπης. Από τη χρήση συνθεσάιζερ και υπολογιστών έως μια πλήρη συμφωνική ορχήστρα, ο Richter έχει υφάνει έναν ιστό καινοτομίας, συνθέτοντας μουσική για solo άλμπουμ, μπαλέτα, συμφωνικές παραστάσεις, ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, εγκαταστάσεις video art και θεατρικά έργα.
    Στα 20 χρόνια λαμπερής καριέρας του μέχρι σήμερα, ο Max Richter έχει υπογράψει συνθέσεις για κινηματογραφικές ταινίες όπως τα "Waltz with Bashir” (Χρυσή Σφαίρα στο Φεστιβάλ Καννών), "Το Νησί των καταραμένων (Shutter Island)” του Martin Scorcese, "Perfect Sense”, "Lore”, "Prometheus” του Ridley Scott, "Arrival” του Denis Villeneuve, "Mary Queen of Scots" με τις Saoirse Ronan και Margot Robbie, "Hostiles" με τους Christian Bale και Rosamund Pike, "White Boy Rick" με τον Matthew McConaughey, "Ad Astra" με τον Brad Pitt, κ.α.
    Έχει λάβει πολλές βραβεύσεις και υποψηφιότητες, ενώ κορυφαία στιγμή ήταν η βράβευσή του από την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Μουσικής. Επίσης, συνέθεσε τη μουσική, ανάμεσα σε άλλα, για τις τηλεοπτικές σειρές The Leftovers, Black Mirror, Taboo (υποψήφιος για Emmy), My Brilliant Friend, Invasion κ.α.
    Ιδιαίτερη σχέση έχει αναπτύξει και με μια άλλη πολυαγαπημένη τέχνη, αυτή του χοροθεάτρου, έχοντας συνθέσει μουσική για τη Βασιλική Ακαδημία Μπαλέτου της Μ. Βρετανίας, το American Ballet Theatre και τις Κρατικές Aκαδημίες Μπαλέτου της Νορβηγίας και της Ολλανδίας. Η μουσική του Richter άλλωστε έχει εξελιχθεί σε πυλώνα για πολλές από τις κορυφαίες εταιρείες μπαλέτου στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των The Mariinski Ballet, La Scala Milan, The Joffrey Ballet, New York City Ballet, The Paris Opera Ballet, American Ballet Theatre, Semperoper Ballett και NDT.
    Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους Tilda Swinton και Robert Wyatt, ενώ η καριέρα του στα nineties σφραγίστηκε από την κοινή πορεία του με τους πρωτοπόρους της βρετανικής ηλεκτρονικής σκηνής The Future Sound Of London, ως πιανίστας και στη συνέχεια ως συν-δημιουργός/παραγωγός σε 3 άλμπουμ, με πρώτο το "Dead Cities" (1996). Οι δύο κορυφαίες δισκογραφικές δουλειές του θεωρούνται τα αριστουργηματικά “The Blue Notebooks” και “Infra”, τα οποία ο συνθέτης θα παρουσιάσει ζωντανά στη μεγάλη, μοναδική συναυλία του στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού στις 29 Ιουνίου.
    Το "The Blue Notebooks" θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως ένας μουσικός διαλογισμός πάνω στη βία και τον πόλεμο, που ο Richter συνέθεσε το 2003, με ιστορικό φόντο την εισβολή στο Ιράκ. 'Ενα κορυφαίο δείγμα της μινιμαλιστικής μαεστρίας του Βρετανού συνθέτη, το συγκεκριμένο έργο μας προσκαλεί σε μια καλά ενορχηστρωμένη ατμόσφαιρα μουσικής δωματίου, που ολοκληρώνεται με αποσπάσματα από το βιβλίο του Franz Kafka "The Blue Octavo Notebooks" (από το οποίο άντλησε άλλωστε έμπνευση ο συνθέτης), ηχογραφημένα αρχικά με τη φωνή της Tilda Swinton. "Είναι ένας δίσκος κατά της βίας" είχε δηλώσει τότε ο ίδιος ο Richter, εξηγώντας ότι η κλιμάκωση των γεγονότων που κατέληξε στον πόλεμο στο Ιράκ του έδωσε ώθηση "να αποπειραθεί να γράψει μουσική που θα αποτελούσε μια διακριτική και ειρηνική διαμαρτυρία ενάντια στην πολιτική, κοινωνική και προσωπική βαρβαρότητα".
    Το Infra συνιστά την προέκταση μιας 25λεπτης σύνθεσης που ο Richter έγραψε για τις ανάγκες της συνεργασίας του με τον χορογράφο Wayne McGregor και τον εικαστικό Julian Opie. Το “Infra” έντυσε μάλιστα τη χορογραφία του McGregor στο πλαίσιο της παράστασής του που παρουσιάστηκε το χειμώνα του 2008 στο Royal Ballet House, στο Λονδίνο. Πρόκειται για ένα έργο εμπνευσμένο και επηρεασμένο από την αισθητική του χορού, με αναφορές στην ποίηση του T. S. Eliot και το έργο του Schubert.
    Με τον Wayne McGregor θα ξανασυναντιόταν άλλωστε και λίγα χρόνια αργότερα, στο πλαίσιο της συνεργασίας που γέννησε το έργο "Three Worlds: Music from Woolf Works" (2017). Πρόκειται για το score που ο Richter είχε αρχικά συνθέσει για το μπαλέτο Woolf Works, με χορογράφο τον McGregor για λογαριασμό του Royal Opera House στο Λονδίνο, με αναφορά στα 3 διασημότερα μυθιστορήματα της θρυλικής Virginia Woolf (Mrs Dalloway, Orlando και The Waves).
    Τα πιο πρόσφατα έργα του Max Richter περιλαμβάνουν μια συνεργασία με την πόλη της Βόννης για τον εορτασμό της 250ης επετείου από τη γέννηση του Ludwig van Beethoven, και μια ακόμη συνεργασία με τον χορογράφο Wayne McGregor για το The National Ballet of Canada, για μια παράσταση βασισμένη στη μυθιστορηματική τριλογία "MaddΑddam", της σπουδαίας Margaret Atwood.
    Παράλληλα με όλα τα παραπάνω, αξίζει να σημειωθεί ότι ο Max Richter είναι ένας δηλωμένος ακτιβιστής, γεγονός που αντανακλάται στο βαθύ ουμανιστικό πνεύμα που διατρέχει το έργο του, με τη δισκογραφία του να αποτελεί το μέσο του αγώνα του για τα ανθρώπινα δικαιώματα. Αναφέρουμε χαρακτηριστικά το "Exiles", που γράφτηκε το 2015 με αφορμή το τραγικό ναυάγιο στη Λαμπεντούζα όπου βρήκαν το θάνατο περισσότεροι από 800 πρόσφυγες (ανάμεσά τους και παιδιά), και το οποίο κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες, αλλά και τα αμέσως προηγούμενα Voices & Voices 2, εμπνευσμένα από την Οικουμενική Διακήρυξη για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα, με τα οποία ο Richter εξέφρασε την απογοήτευσή του για την post-truth πολιτική του 21ου αιώνα, και όπου, ανάμεσα σε άλλα, ακούμε και την Eleanor Roosevelt καθώς και την ηθοποιό Kiki Layne να διαβάζουν αποσπάσματα της Διακήρυξης. Όπως άλλωστε έχει δηλώσει και ο ίδιος, "η δημιουργικότητα συνιστά ακτιβισμό".
    Είναι σίγουρο πως η συναυλία του Max Richter θα είναι ένα από τα μοναδικά γεγονότα του φετινού συναυλιακού καλοκαιριού. Οι υπέροχες, γοητευτικές μελωδίες του θα προσφέρουν σε όλους μας μια στιγμή γαλήνης, που τόσο έχουμε ανάγκη...
    INFO
    'Ωρα έναρξης: 21.00
    Σημεία Προπώλησης εισιτηρίων:
    ΕΚΔΟΤΗΡΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ (θα ανοίξει για το κοινό προσεχώς)
    Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου), Αθήνα
    Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 – 18:00
    Περισσότερες πληροφορίες: 211 8008181 & tickets@aefestival.gr
    Ειδικότερα για τα ΑΜΕΑ: Τηλεφωνική πώληση εισιτηρίων στο 2103221897 και επικοινωνία στο email: tameia@aefestival.gr
    ΔΙΚΤΥΟ VIVA
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    ΔΙΚΤΥΟ PUBLIC
    Τιμές εισιτηρίων:
    ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ
    Διακεκριμένη Ζώνη: 70,00 € Ζώνη A: 60,00 € Ζώνη B: 50,00 € Ζώνη Γ: 45,00 €
    ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ
    Ζώνη Δ: 40,00 € Ζώνη E: 38,00 € Ζώνη ΣΤ: 33,00 € ΑμεΑ: 28,00 €
    Διοργάνωση: ARCHANGEL EVENTS
    Επικοινωνία στα media: CITY OWLS Communications
    ]]>
    11697 0 0 0
    <![CDATA[Viagra Boys live in Athens + Special guests: Bazooka & Gay Anniversary]]> https://www.puzzlemag.gr/viagra-boys-live-in-athens-special-guests-bazooka-gay-anniversary/ Sun, 10 Apr 2022 13:03:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11716 Αν το όνομα Viagra Boys σε κάνει να σκέφτεσαι αποτυχημένες σεξουαλικές ικανότητες τότε έχει πετύχει το σκοπό του. Το όνομα επιλέχτηκε ως ένα pun για τον (αποτυχημένο) ρόλο του άντρα στην κοινωνία.
    Δημιουργημένο το 2015, το 6-μελές punk σχήμα απ’τη Στοκχόλμη διαγράφει έναν καθαρά δικό του δρόμο που κατέληξε να ονομάζεται ugly gonzo post punk. Σε μία μαρμίτα με αναμειγμένες επιρροές από και αναφορές στους Screaming Jay Hawkins, Butthole Surfers, Suicide και Dead Kennedys ζυμώνεται και τελικά δημιουργείται το χωνευτήρι που θα ονομαστεί Viagra Boys.
    Το πρώτο τους live έκανε το όνομά τους να εξαπλωθεί σαν πυρετός, και τους ίδιους να αποκτήσουν πολύ γρήγορα την φήμη μιας μπάντας μοναδικής στο είδος της, που επιδίδεται σε ωμές και ξεδιάντροπες live εμφανίσεις, και που χάρη στον μοναδικό της ήχο καταφέρνει να εκπέμπει σε κάθε underground ακροατήριο, από punk μέχρι hip-hop, και από πειραματική ηλεκτρονική μέχρι jazz. Οι στίχοι δε και η ξέφρενη ενέργεια του frontman Sebastian, που πολλοί συγκρίνουν με τέρατα όπως οι Iggy Pop, Gibby Haynes και Nick Cave, προσδίδει τελικά στην μπάντα το extra star quality, που την καθίζει ολοκληρωτικά στον θρόνο του επόμενου μεγτάλου ονόματος στο είδος που εκπροσωπούν.
    Ο σημερινός κόσμος έχει απόλυτη ανάγκη μπάντες όπως οι Viagra Boys, κι έτσι, λίγες στιγμές πριν την κατάκτηση της υφηλίου, έρχονται να κατακτήσουν για πρώτη φορά την Αθήνα στις 4 Ιουλίου 2022, σε μία συναυλιακή συγκυρία που στα ερχόμενα χρόνια θα επισύρει γλαφυρές περιγραφές, συνοδευόμενες με την φράση “Ήμουν κι εγώ εκεί”.
    ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • T: +30 210 3468523 • E: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr
    ]]>
    11716 0 0 0
    <![CDATA[Οι KALEO στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-kaleo-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/ Sun, 10 Apr 2022 10:26:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11726 Την Τετάρτη 6 Ιουλίου 2022 οι KALEO θα επιστρέψουν στην Ελλάδα για μια ηλεκτρισμένη rock βραδιά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
    Οι αγαπημένοι Ισλανδοί θα έχουν στις αποσκευές τους, τον πιο πρόσφατο δίσκο του συγκροτήματος κι όλα εκείνα τα τραγούδια που έκαναν το ελληνικό κοινό να τους λατρέψει.
    To συγκρότημα σχηματίστηκε το 2012 στην ισλανδική πόλη Mosfellsbær και μέσα σε λίγα χρόνια είδε τη φήμη του να εκτοξεύεται σε δυσθεώρητα ύψη, με τους κριτικούς να υποκλίνονται στο ταλέντο των KALEO και να μιλούν για ένα νέο παγκόσμιο μουσικό φαινόμενο.
    Μπολιάζοντας τις blues και rock n’ roll επιρροές τους με την απόκοσμα μαγευτική και βαθιά ατμοσφαιρική μουσική παράδοση της χώρας τους, οι KALEO έγιναν γρήγορα το next best thing στη rock μουσική βιομηχανία, με τη δημοφιλία τους να ξεπερνά τα στενά όρια της Ισλανδίας.
    Η κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου Α/Β συνοδεύτηκε με αποθεωτικά reviews, την ώρα που τα Way Down We Go και I Can’t Go on Without You γίνονταν ραδιοφωνικά, διαδικτυακά και streaming hits σε ολόκληρο τον πλανήτη.
    Μετά από μια τριετή παγκόσμια περιοδεία και μπόλικα sold out shows σε μερικά από τα σημαντικότερα συναυλιακά venues του κόσμου, από το Λονδίνο μέχρι τη Μόσχα, οι ΚALEO έγιναν μια από τις σημαντικότερες rock μπάντες του καιρού μας, η οποία φιγουράριζε στις ψηλότερες θέσεις των μεγαλύτερων μουσικών φεστιβάλ.
    Μπροστάρης του γκρουπ ήταν ο frontman και βασικός συνθέτης των KALEO, JJ Julius Son, με τη συγκλονιστική του φωνή να γίνεται το μουσικό χαλί που συνοδεύει τις μουσικές στιγμές μιας ολόκληρης γενιάς.
    Πολλοί ήταν λοιπόν αυτοί που περίμεναν με ανυπομονησία το επόμενο δισκογραφικό βήμα των KALEO κι έτσι λοιπόν το Surface Sounds που κυκλοφόρησε το 2021, τους αποζημίωσε και με το παραπάνω. Πιο ώριμοι από ποτέ οι KALEO δημιούργησαν ένα rock n’ roll διαμαντάκι που θα λάμψει στις λίστες με τα καλύτερα albums όλης της χρονιάς.
    Την Τετάρτη 6 Ιουλίου 2022, θα ανέβουν στην σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων για να συναντήσουν τους χιλιάδες Έλληνες φανς τους, σε μια βραδιά που θα σημαδέψει το συναυλιακό μας καλοκαίρι.
    Μαζί τους οι Belle Mt.
    ]]>
    11726 0 0 0
    <![CDATA[Primer 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/primer-2022/ Mon, 11 Apr 2022 10:33:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11730 Το Primer 2022 έρχεται 8-9 Ιουλίου πιο μεγάλο από ποτέ!
    🔥 Day 1: Tyga, Sin Boy & Rina ⚡️ Day 2: Tiësto, Sonny Fodera
    + more artists tba
    O διασημότερος DJ όλων των εποχών Tiësto, και ο σούπερσταρ της διεθνούς ραπ σκηνής Tyga, θα είναι oι δυο μεγάλοι headliners του φετινού, διήμερου Primer Music Festival, Παρασκευή & Σάββατο 8-9 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού!
    Σύντομα θα ανακοινωθούν κι άλλα μεγάλα ονόματα!
    Προπώληση Εισιτηρίων ↓ Online http://tiny.cc/Primer2022Tickets Τηλεφωνικά στο 11876 Φυσικά καταστήματα Public, MediaMarkt, Wind
    Αγόρασε εισιτήριο διημέρου με έκπτωση 30% και απόλαυσε το μεγαλύτερο φεστιβάλ dance μουσικής στην Ελλάδα #Primer2022 με Tyga, Tiësto και άλλα μεγάλα ονόματα, σε ένα διήμερο φωτιά!
    Μπες στο κλίμα https://youtu.be/B60gK4J2EsM
    Primer Music Festival 2022
    TIËSTO SONNY FODERA TYGA SIN BOY & RINA
    + more
    8-9 Ιουλίου
    Πλατεία Νερού, Αθήνα
    ]]>
    11730 0 0 0
    <![CDATA[Whitesnake live in Athens 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/whitesnake-live-in-athens-2022/ Wed, 13 Apr 2022 10:37:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11735 WHITESNAKE ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ 2022
    TEXNOΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
    Τα εισιτήρια είναι ήδη προς πώληση: 📍 www.eventation.gr/whitesnake 📍 www.viva.gr/tickets/festival/music/whitesnake
    Οι θρυλικοί βασιλιάδες του rock 'n roll Whitesnake έρχονται στην Ελλάδα για μία και μοναδική αποχαιρετιστήρια συναυλία στην Αθήνα, στις 9 Ιουλίου 2022!
    Οι πρωτοπόροι του hard rock αποχαιρετούν τους πολυάριθμους θαυμαστές τους με ένα live που θα συνδυάσει τις μεγαλύτερες επιτυχίες (έχουν στο ενεργητικό τους έναν από τους μεγαλύτερους back catalogues, που εκτείνεται σε περισσότερα από 40 χρόνια!) και υλικό από την πρόσφατη κυκλοφορία τους, την τριλογία Red, White and Blues.
    Οι εμβληματικοί Whitesnake ιδρύθηκαν το 1978 από τον τραγουδιστή των Deep Purple David Coverdale. Μεταξύ των πολυπλατινένιων άλμπουμ του συγκροτήματος συγκαταλέγονται τα ‘Trouble’, ‘Lovehunter’, ‘Ready And Willing’, ‘Come An’ Get It’, το ‘Slide It In’, με του οποίου τον εκρηκτικό hard rock ήχο οι Whitesnake επανεφηύραν τους εαυτούς τους, και ο ομώνυμος δίσκος του 1987, η τεράστια δισκογραφική επιτυχία ‘Whitesnake’ που το 2017 γιόρτασε την τριακοστή της επέτειο. Από το σύνολο της δισκογραφίας τους αναδείχθηκαν μυθικά hits, δύο Νο 1 singles, τα ‘Here I Go Again’ και ‘Is This Love’, καθώς και το ανεπανάληπτο hard rock σφυροκόπημα του Still Of The Night: όλα τους κυριάρχησαν τόσο στο MTV όσο και στα ραδιόφωνα παγκοσμίως σε εικοσιτετράωρη βάση.
    To 2020 κυκλοφόρησε η τριλογία ‘Red, White and Blues’ που αποτελεί remixed και remastered εκδοχές μερικών από τα σπουδαιότερα τραγούδια τους.
    Οι Whitesnake έρχονται στην Αθήνα για το αποχαιρετιστήριο live τους, στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, στις 9 Ιουλίου του 2022 - να είστε παρόντες στον ιστορικό αποχαιρετισμό, να είστε εκεί να γιορτάσετε μαζί με τη μεγάλη μπάντα σχεδόν 50 χρόνια πορείας και rock 'n roll!
    official website: http://www.whitesnake.com/
    ]]>
    11735 0 0 0
    <![CDATA[Laurie Anderson live at the Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/laurie-anderson-live-at-the-acropolis/ Tue, 12 Apr 2022 10:43:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11739 LAURIE ANDERSON LIVE AT THE ACROPOLIS
    Ωδείο Ηρώδου του Αττικού / Odeion Herodes Atticus
    SUNDAY 10 JULY 2022 DOORS OPEN AT: 20:00
    Hosted by Athens Epidaurus Festival Production: Temple Productions
    Πρωτοποριακή περφόρμερ, ποιήτρια, τραγουδίστρια και μουσικός, η Laurie Anderson παραμένει ακατάτακτη, καθώς με την πληθωρική ενέργειά της και μια απροσδόκητα ευφάνταστη μείξη λόγου και πολυμέσων επί σκηνής, γλιστράει επιδέξια ανάμεσα στα είδη. Ζυμωμένη καλλιτεχνικά με τη νεοϋορκέζικη σκηνή της δεκαετίας του ’70 και τους αντισυμβατικούς εκφραστές της, από τον Άντι Γουόρχολ ως τον Γουίλιαμ Μπάροουζ και τον Φίλιπ Γκλας και από τον Λου Ρηντ ως τον Άλεν Γκίνσμπεργκ, παντρεύει την καταγγελία με την ποίηση, το αίτημα της χειραφέτησης με το σπάσιμο κάθε κανόνα και την αναζήτηση μιας απόλυτης ελευθερίας στην τέχνη. Το κοινό του Φεστιβάλ θα έχει φέτος την ευκαιρία να την απολαύσει σε μια ακόμη περφόρμανς στο Ηρώδειο, που αναμένεται να μας μείνει αξέχαστη.
    ----------------------------
    An avant-garde performer, poet, singer and musician, Laurie Anderson, is popular for her exuberant energy and unexpectedly imaginative mix of speech and multimedia on stage. Artfully fermented with the New York scene of the 1970s and its unconventional protagonists, from Andy Warhol to William Burroughs, Philip Glass, Lou Reed and Allen Ginsberg, she kept breaking every rule in music expression by seeking an absolute freedom in her art. The Festival audience will have the opportunity to enjoy her performance at the Herodion, which is expected to be unforgettable.
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ / TICKET PRICES
    ▶️ ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / LOWER TIER
    ΖΩΝΗ ΑΜΕΑ - DISABLED ZONE: 25€ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ - VIP: 80€ Α ΖΩΝΗ - ZONE A: 70€ Β ΖΩΝΗ - ZONE B: 60€ Γ ΖΩΝΗ - ZONE C: 60€
    ▶️ ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / UPPER TIER
    Δ ΖΩΝΗ - ZONE D: 50€ Ε ΖΩΝΗ - ZONE E: 50€ ΣΤ ΖΩΝΗ - ZONE F: 40€ Ζ ΖΩΝΗ - ZONE G: 40€
    ▶️ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / CONTACT: e: info@thetemple.gr t: +306986408118 press: kariotis@pure.com.gr
    ]]>
    11739 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens 2022 presents: Judas Priest, Cradle of Filth, The Dead Daisies]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2022-presents-judas-priest-cradle-of-filth-the-dead-daisies/ Sun, 10 Apr 2022 10:48:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11743 Το Release Athens παρουσιάζει τους μεγάλους Judas Priest, την Παρασκευή 15 Ιουλίου 2022 στο Κλειστό Φαλήρου! Oι "metal gods" φέρνουν και στην Αθήνα το πιο εντυπωσιακό show τους σε μια ανεπανάληπτη βραδιά γεμάτη από greatest hits, γιορτάζοντας τα 50 χρόνια στην κορυφή του σκληρού ήχου! Μαζί τους, οι προκλητικοί Cradle of Filth και το supergroup των Dead Daisies.
    Οι Judas Priest δημιουργήθηκαν το 1969 στο Birmingham της Αγγλίας και έμελλε να αλλάξουν για πάντα το πρόσωπο του heavy metal. Άγγιξαν αμέσως δυσθεώρητα ύψη με albums όπως τα "Sin After Sin" ('77), "Stained Class" ('78), "Hell Bent for Leather" ('78) και "Unleashed in the East" ('80) και κατέκτησαν τον πλανήτη με αθάνατα έπη όπως τα "British Steel", ('80), "Point of Entry" ('81), "Screaming for Vengeance" ('82) και "Defenders of the Faith" ('84), "Painkiller" ('90), τα οποία μας έδωσαν κλασικά τραγούδια που έχουν αντέξει έως σήμερα. Τα "Breaking the Law", "Living After Midnight", "Heading Out to the Highway", "You've Got Another Thing Coming" τους οδηγούν σε headline θέσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου.
    Ελάχιστα είναι τα ονόματα του heavy metal που "πάτησαν" σε κορυφές όπως αυτές των Judas Priest. Η επιρροή τους δεν σταματά στιγμή, και το καταπληκτικό "Firepower" του 2018 απέδειξε ξανά πόσο σπουδαίοι παραμένουν, αφήνοντας άφωνο το πιστό κοινό τους και τους κριτικούς.
    Οι Cradle of Filth μετράνε σχεδόν 30 χρόνια καριέρας! Το extreme ηχητικό αμάλγαμα από black metal, gothic, symphonic ήχους, με λογοτεχνικές αναφορές σε καθετί μακάβριο και τρομακτικό, τους επιτρέπει να παραμένουν στην πρώτη γραμμή και πλέον να κάνουν την επανεκκίνηση προς μια νέα πορεία, γεμάτοι ορμή και επιθυμία για νέα καλλιτεχνικά ύψη!
    Με κλασικούς δίσκους όπως τα "Dusk... and Her Embrace" (1996), "Cruelty and The Beast" (1998), το EP "From the Cradle to Enslave" (1999) και "Midian" (2000) ανέβηκαν στο θρόνο του black metal ενώ το "Existence Is Futile" του 2021, τους χαρίζει μια νέα νιότη, γνωρίζοντας την αποθέωση από τους οπαδούς και τους κριτικούς με την νεοφερμένη Annabelle Iratni στα πλήκτρα και τα δεύτερα φωνητικά.
    Με έξι δίσκους και ατέλειωτες περιοδείες στο ενεργητικό του, το supergroup των Dead Daisies έρχεται να επιβεβαιώσει το αυτονόητο: Το rock δεν θα πεθάνει ποτέ!
    Η φωνάρα του Glenn Hughes, άλλαξε επίπεδο την μπάντα. Μια μεγάλη προσωπικότητα, ο Βρετανός μπασίστας και τραγουδιστής ηγήθηκε των funk rockers Trapeze, μεγαλούργησε στους Deep Purple και συνεργάστηκε με μύθους όπως οι Black Sabbath και Gary Moore, μεταξύ δεκάδων ακόμα!
    Mε αφετηρία τον κλασικό rock ήχο των 70s και 80s και ένα line-up που αποτελείται από εξαιρετικούς μουσικούς, οι Dead Daisies είναι μία πραγματικά απολαυστική μπάντα επί σκηνής! Η τωρινή σύνθεση τους, εκτός από τον Ηughes, περιλαμβάνει τους Doug Aldrich, David Lowy (ο ιδρυτής της μπάντας) και Dean Castronovo, με θητεία πλάι σε ονόματα όπως Whitesnake, Dio, Journey, Bad English, RedPhoenixκαι Mink.
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
    Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.
    Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό:
    1. Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) + Manowar, Rotting Christ, Rhapsody Οf Fire (22/6/22, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€)
    2. Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) + Sabaton, Blind Guardian, Epica (21/7/22, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€)
    3. Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies (15/7/22, Κλειστό Φαλήρου) + Slipknot, Sepultura & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 15€)
    Διάθεση εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva SpotΤεχνόπολης
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
    To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα.
    ]]>
    11743 0 0 0
    <![CDATA[Godspeed You! Black Emperor live at the Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/godspeed-you-black-emperor-live-at-the-acropolis/ Mon, 11 Apr 2022 10:52:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11747 GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR LIVE AT THE ACROPOLIS
    Ωδείο Ηρώδου του Αττικού / Odeion Herodes Atticus
    FRIDAY 15 JULY 2022 DOORS OPEN: 20:00
    Hosted by Athens Epidaurus Festival Production: Temple Productions
    Η καλλιτεχνική κολεκτίβα-φαινόμενο της διεθνούς post-rock σκηνής Godspeed You! Black Emperor έρχεται στην Ελλάδα για μια υπερβατική συναυλιακή εμπειρία. Από την ίδρυσή τους στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1994 από τους Efrim Menuck, Mauro Pezzente και Mike Moya έως και σήμερα, το σχήμα αναζητά διαρκώς νέες μουσικές φόρμες. Ο πειραματισμός χωρίς όρια και «ταμπέλες», οι μεγάλες ενορχηστρώσεις και τα ονειρικά ambient ηχητικά τοπία των Godspeed You! Black Emperor συνθέτουν ένα πρωτοποριακό μουσικό σύμπαν που μαγεύει εδώ και δύο δεκαετίες το φανατικό κοινό τους και στις δυο πλευρές του Ατλαντικού.
    The artistic post-rock collective Godspeed You! Black Emperor is coming to Greece for a transcendental concert experience. Founded in Montreal, Canada in 1994 by Efrim Menuck, Mauro Pezzente and Mike Moya, the band is constantly looking for new musical forms. The experimentation without limits and "signs", the great orchestrations and the dreamy ambient sound landscapes of Godspeed You! Black Emperor, compose a pioneering musical universe that has fascinated audiences on both sides of the Atlantic for two decades.
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ / TICKET PRICES
    ▶️ ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / LOWER TIER
    ΖΩΝΗ ΑΜΕΑ - DISABLED ZONE: 25€ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ - VIP: 80€ Α ΖΩΝΗ - ZONE A: 70€ Β ΖΩΝΗ - ZONE B: 60€ Γ ΖΩΝΗ - ZONE C: 60€
    ▶️ ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / UPPER TIER
    Δ ΖΩΝΗ - ZONE D: 50€ Ε ΖΩΝΗ - ZONE E: 50€ ΣΤ ΖΩΝΗ - ZONE F: 40€ Ζ ΖΩΝΗ - ZONE G: 40€
    ▶️ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / CONTACT: e: info@thetemple.gr t: +306986408118 press: kariotis@pure.com.gr
    ]]>
    11747 0 0 0
    <![CDATA[Fantastic Negrito - Τεχνόπολη Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/fantastic-negrito-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-athens-2022/ Tue, 12 Apr 2022 11:29:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11757 Are you ready to lose your mind?
    Η Menta Art Events υπερήφανα παρουσιάζει: Fantastic Negrito Δευτέρα 18 Ιουλίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Μια μοναδική συναυλία, που οι fans του στην Ελλάδα, περίμεναν καιρό!!
    Ο Fantastic Negrito είναι ένας πολυβραβευμένος καλλιτέχνης, ο οποίος άνετα μπορεί να χαρακτηριστεί ως μουσικό φαινόμενο, καθώς φαίνεται ότι ήρθε για να δώσει το φιλί της ζωής στα πολυαγαπημένα του blues, επαναπροσδιορίζοντας, μέσα από το εμπνευσμένο και ιδιοφυές παίξιμό του, τον ήχο ολόκληρου του είδους. O Xavier Amin Dphrepaulezz εμφανίστηκε στα μουσικά δρώμενα το 1996, κυκλοφορώντας ως Xavier το album X Factor, τιμώντας την αγάπη του για την ακμάζουσα rnb σκηνή, λοξοκοιτώντας πάντοτε προς τις blues και funk ρίζες του. Μεσολάβησαν πολλά χρόνια μέχρι να επανέλθει στο μουσικό προσκήνιο το 2014 κι ανάμεσα τους ένα σχεδόν θανατηφόρο δυστύχημα που τον άφησε σε κώμα για τρεις εβδομάδες, γεγονός που συντέλεσε στην πολυετή αποχή του. Η επανεμφάνιση του ωστόσο, το 2014, με το ομώνυμο ντεμπούτο album του ως Fantastic Negrito, σύστησε ένα νέο μουσικό εγχείρημα, που λεγόταν “black roots music for everyone”, μπολιάζοντας το rnb παρελθόν του με τα ηλεκτρισμένα blues της Νέας Ορλεάνης, τα sing along ρεφρέν της funk, αλλά και τους ήχους της παραδοσιακής μαύρης μουσικής. Ο βιρτουόζος Negrito έλαβε αποθεωτικές κριτικές και το κοινό άρχισε να μεγαλώνει. Οι δύο επόμενοι δίσκοι που κυκλοφόρησε, το The Last Days of Oakland (2016) και το Please don’t be Dead (2018), τον καθιέρωσαν ως ένα από τα πιο hot ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, εξασφαλίζοντας του μάλιστα 2 Grammys στην Blues κατηγορία του σπουδαίου μουσικού θεσμού. Δύο χρόνια αργότερα, ο Fantastic Negrito επανήλθε με ακόμη ένα μουσικό διαμαντάκι, που ακούει στον τίτλο Have You Lost Your Mind Yet?, το οποίο βρέθηκε σε όλες τις λίστες με τα κορυφαία albums της χρονιάς, με το How Long να λατρεύεται ως ένα από τα πιο όμορφα τραγούδια των τελευταίων ετών.
    Ο Fantastic Negrito θα βρεθεί για πρώτη φορά μπροστά στο Αθηναϊκό κοινό τη Δευτέρα 18 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίου, χαρίζοντας μια ηλεκτρισμένη blues μουσική εμπειρία σε όσους τυχερούς βρεθούν εκείνο το βράδυ μαζί του. Το μόνο ερώτημα που μένει πια για να απαντηθεί είναι το εξής: Are you ready to lose your mind?
    Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινά τη Δευτέρα 15 Νοεμβρίου 2021 στις 12:0 το μεσημέρι
    Τιμές εισιτηρίων: • early bird (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων) 23 ευρώ • μέχρι 15 Δεκεμβρίου 25 ευρώ • μετά τις 15 Δεκεμβρίου 28 ευρώ
    Προπώληση: viva.gr Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.gr , www.technopolis-athens.com
    • Πρόσβαση Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο» -------------------------------------------------------------------------------- Menta Art Events proudly presents Fantastic Negrito Monday 18 July @TECHNOPOLIS This fantastic long awaited show will not disappoint his fans in Greece!! Fantastic Negrito is an acclaimed artist, who can easily be characterized as a musical phenomenon, as he has re-brought his favorite blues to life, by changing the sound of the whole genre with his inspiring and innovative playing. Fantastic Negrito will be performing for the first time to an Athenian audience on Monday 18th July 2022 at Technopolis. Those who are lucky to catch his performance, will experience an unfathomable electric blues show, which they wont forget in a hurry. The only question which remains unanswered is: Are you ready to lose your mind? Ticket will be available on Monday 15th November at 12:00 pm. Ticket Prices: • early bird (limited number of tickets) 23 € • Until 15th December 25 € • After the 15th December 28 € Ticket Sales: viva.gr Τechnopolis: 100 Peiraios Str. Gazi, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.gr , www.technopolis-athens.com • How to get there: Metro: Kerameikos Station Trolley-Bus: No. 21 (from Omonoia) “Fotaerio Stop”, and buses 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, also from “Fotaerio Stop”
    ]]>
    11757 0 0 0
    <![CDATA[Within Temptation live in Athens 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/within-temptation-live-in-athens-2022/ Sat, 09 Apr 2022 11:48:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11767 Οι ροκ θρύλοι Within Temptation επιστρέφουν στην Ελλάδα με μια μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα, την Παρασκευή 22 Ιουλίου 2022! Με μια πορεία που εκτείνεται σε δύο δεκαετίες, οι βασιλιάδες των σκοτεινών ύμνων θα παίξουν όλα τα αγαπημένα κομμάτια αλλά και τον καινούργιο τους δίσκο Resist, στην Τεχνόπολη Αθηνών. 22 Ιουλίου του 2022!
    Τα εισιτήρια είναι ήδη προς πώληση: 📍 https://eventation.gr/withintemptationgr.html 📍www.viva.gr/tickets/festival/music/within-temptation/
    Να είστε εκεί, στο νέο ξεκίνημα των Within Temptation!
    ]]>
    11767 0 0 0
    <![CDATA[Οι PLACEBO έρχονται στην Ελλάδα για δυο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-placebo-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85/ Wed, 13 Apr 2022 12:00:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11627 Xlalala presents

    PLACEBO

    Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022 Θέατρο Γης – Θεσσαλονίκη

    +

    Rockwave Nights Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Το Rockwave είναι ο εμβληματικός μουσικός θεσμός της χώρας. Αφουγκράζεται την ανάγκη των ανθρώπων να βγουν έξω, να ερωτευτούν, να χορέψουν, να τραγουδήσουν, να αγκαλιάσουν και να αγκαλιαστούν. Ξέρει πόσο πολύ έλειψαν σε όλους οι αγαπημένες συνήθειες: τα πάρτι, οι βραδιές με φίλους, τα ταξίδια και φυσικά, οι ζωντανές συναυλίες που φωτίζουν τα νυχτερινά αστικά τοπία και δίνουν ζωή και ρυθμό στο ελληνικό καλοκαίρι.

    Το Rockwave ζει στον παλμό της πόλης. Δεν μας αφήνει ποτέ!

    Τώρα, το Rockwave βγαίνει μπροστά και τολμά. Σαν αιώνιος έφηβος Όπως ξέρει να κάνει εδώ και δεκαετίες. Επιμένει. Ξεδιπλώνεται. Ανοίγεται στο κέντρο της Αθήνας. Το Rockwave έρχεται στην Τεχνόπολη, στo κέντρο της πόλης με μια σειρά συναυλιών, τα Rockwave Nights.

    Όλα είναι γιορτή. Μία γιορτή εκτονωτικά λυτρωτική, όπως η μουσική των PLACEBO!

    Placebo (λεξικό: εικονικό φάρμακο), Placebo (μουσικό λεξικό: βρετανικό εναλλακτικό ριζοσπαστικό συγκρότημα που από το 1994 ταράζει τα μουσικά ύδατα παγκοσμίως). Μετά την πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα στο Rockwave Festival του 1999, οι Placebo έχουν μοιραστεί κι άλλες αξέχαστες εμφανίσεις με το ένθερμο ελληνικό κοινό επιστρέφοντας τη λατρεία που τους δείχνει σταθερά για παραπάνω από είκοσι χρόνια. Τώρα, το συγκρότημα επιστρέφει στην Ελλάδα στις 20 Ιουλίου στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη και 21 Ιουλίου στην Αθήνα στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων σε μία πολύ ξεχωριστή Rockwave Night!

    Οι Placebo είναι μία από τις επιδραστικές alternative ροκ μπάντες των τελευταίων 20 χρόνων με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 13 εκατομμύρια μέχρι σήμερα. Kέρδισαν επάξια τη θέση τους στη βρετανική μουσική ιστορία με έξι κορυφαία "top 10" άλμπουμ στο Ηνωμένο Βασίλειο καθώς και μέσα από συνεργασίες με μουσικούς θρύλους όπως οι David Bowie, Robert Smith και Michael Stipe.

    Το ομότιτλο πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος έφερε μια ισχυρή αλλαγή στη βρετανική μουσική, επιδρώντας αντιθετικά με την Britpop που εκείνη την εποχή κυριαρχούσε εμπνέοντας μια γενιά συγκροτημάτων να τους ακολουθήσει.

    Δώδεκα μήνες μετά το πρώτο τους single («Bruise Pristine») κυκλοφόρησαν το «Nancy Boy» που έγινε πλατινένιο, δέχτηκε διθυραμβικές κριτικές και σημάδεψε την μετέπειτα πορεία τους.

    Placebo - Nancy Boy (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=PBxuq_eWW94

    Το σκοτεινά σαγηνευτικό δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο «Without You I'm Nothing» πούλησε πάνω από ένα εκατομμύριο αντίτυπα. Το άλμπουμ περιλάμβανε το Top 5 single «Pure Morning» και το εμβληματικό «Every You Every Me». Η πορεία του δίσκου απογειώθηκε όταν oι Placebo ερμήνευσαν ζωντανά, παρέα με τον David Bowie, το «20th Century Boy» στα BRIT Awards το 1999.

    Placebo - Every You Every Me (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=OMaycNcPsHI

    Το 2000 κυκλοφόρησαν το κορυφαίο electro-punk-pop τρίτο άλμπουμ τους, «Black Market Music». Οι αφοσιωμένοι οπαδοί των Placebo σε όλες τις ηπείρους συσπειρώθηκαν και οδήγησαν τα «Taste In Men», «Slave To The Wage» και το «Special K», στο Top 20 του Ηνωμένου Βασιλείου και των διεθνών charts.

    Ακολούθησε το τέταρτο άλμπουμ τους με τίτλο «Sleeping With Ghosts», που κυκλοφόρησε το 2003, αναδείχθηκε διπλά πλατινένιο στη Γαλλία, πλατινένιο στη Γερμανία και χρυσό στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το single «The Bitter End» έγινε μία από τις κορυφαίες επιτυχίες της καριέρας των Placebo, ένα από τα δύο τραγούδια (μαζί με το Every You and Every Me) που σχεδόν πάντα παίζουν σε κάθε live τους.

    «Meds», το πέμπτο άλμπουμ ήρθε το 2006. Πούλησε πάνω από 1,1 εκατομμύρια αντίτυπα σε ολόκληρο τον κόσμο και έγινε πλατινένιο σε Γερμανία και Γαλλία και χρυσό στο Ηνωμένο Βασίλειο.

    Το άλμπουμ «Battle For The Sun» των Placebo με παραγωγό τον Dave Bottrill, κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2009. Πρόκειται για ένα εντυπωσιακό, ζωντανό, δυναμικό και ριζοσπαστικό έργο που σηματοδότησε μια νέα εποχή για το συγκρότημα. Παρέμειναν για δύο βδομάδες στην πρώτη θέση του European Billboard Chart, ενώ βρέθηκαν στο νούμερο 1 στα charts 10 χωρών και στο Top 5 στα charts σε άλλες 20 χώρες. Στα MTV European Music Awards του 2009 κέρδισαν το Best Alternative Award, εδραιώνοντας τη θέση τους ως μία από τις κορυφαίες live rock μπάντες παγκοσμίως.

    Το «Loud Like Love», που κυκλοφόρησε το 2013, ήταν το έβδομο στούντιο άλμπουμ τους με παραγωγό τον Adam Noble και βρήκε τη μπάντα να περιοδεύει σε όλο τον κόσμο, σε μια περιοδεία με πάνω από 1 εκατομμύριο θεατές σε Αυστραλία, Λατινική Αμερική, Βόρεια Αμερική, Ευρώπη και Ασία.

    Οι Placebo γιόρτασαν την επέτειο των 20 χρόνων τους με την κυκλοφορία του retrospective album τους, «A Place For Us To Dream» στις 7 Οκτωβρίου 2016, καθώς και με την κυκλοφορία του EP με τίτλο «Life's What You Make It» που περιείχε 6 νέα κομμάτια, συμπεριλαμβανομένου του single «Jesus' Son» και της διασκευής του «Life's What You Make It» των Talk Talk.

    Λίγο μετά την κυκλοφορία του album, ακολούθησε η επική παγκόσμια περιοδεία τους, με τίτλο «20 Years of Placebo» που συνεχίστηκε και σε όλη τη διάρκεια του 2017.

    Το Σεπτέμβριο του 2021 οι PLACEBO επέστρεψαν και μοιράστηκαν με τους χιλιάδες φίλους τους το πρώτο νέο τους single «Beautiful James». Οι Placebo ξανά σε έξαψη!

    Ο καινούργιος δίσκος «Never Let Me Go» έφτασε μέχρι το #3 στο αγγλικό top-10 UK Albums (OCC) και είναι το πρώτο άλμπουμ των Placebo που το καταφέρνει αυτό! Οι Placebo έχουν μπει στο αγγλικό top-10 έξι φορές στην καριέρα τους, και η τελευταία φορά ήταν με το Battle for The Sun που το 2009 είχε φτάσει μέχρι το νούμερο 8.Ο Brian Molko και ο Stefan Olsdal, έσκαψαν πολύ βαθιά για να ανάψουν τη ζωοδότρα φλόγα για το εξαιρετικά αγωνιώδες όγδοο άλμπουμ τους.

    Placebo - Beautiful James https://www.youtube.com/watch?v=gPxE_E-gvG0

    Με τον τίτλο «Never Let Me Go», το άλμπουμ ικανοποιεί την σχεδόν ωμή διάθεσή τους για αυτό-έκφραση αλλά ταυτόχρονα αναζητά μια οργισμένη σύνδεση με τον κόσμο των '20s. Εκεί που όλοι βρίσκουμε τον εαυτό μας - καθώς έρπουμε έξω από τη δυστοπία της πανδημίας σε ένα νέο τοπίο μισαλλοδοξίας, διαχωρισμού, τεχνολογικού κορεσμού και επαπειλούμενης οικο-καταστροφής.

    Σήμερα, το 2022, η ταυτότητα των Placebo είναι διαμετρικά αντίθετη από αυτή στο μέσο της καριέρας τους, βάζοντας μπροστά τόσο τα παγκόσμια ζητήματα όσο και τις δικές τους δημιουργικές ανάγκες. Οι Placebo δεν μπορούν πλέον να επαναπαύονται στη δόξα του παρελθόντος.

    Όπως έχει πει ο Molko, «όλα έχουν να κάνουν με τον πόνο του κόσμου, αυτή τη σιωπηλή κραυγή που βρίσκεται παντού...»... «κάθε ακροατής ανακαλύπτει τη δική του προσωπική ιστορία στα τραγούδια μας». Παρόλα αυτά υπάρχει οργή στην καρδιά του «Never Let Me Go» που όμως ποτέ δεν μεταφράζεται σε πολεμική, αλλά σπινθηρίζει αισθητά από την παράνοια και τις αδικίες της σύγχρονης ζωής.

    Πλευρές όπως ο ναρκισσιστικός καθρέφτης του Instagram ή η online μισαλλοδοξία, η συνεχής καταπάτηση και της ελάχιστης ιδιωτικότητας, το αναλώσιμο της ανθρώπινης ζωής, η αστυνομική βαρβαρότητα και η φυλετική ανισότητα.

    Placebo - Happy Birthday In The Sky (Official Visualiser) https://www.youtube.com/watch?v=sRYLFVOY1RI

    Ο Molko απεχθάνεται να μιλά ευθέως. Αλλά όταν το κάνει, χτυπά στην καρδιά, είναι σκληρός αλλά είναι αληθινός. Μιλά καθαρά και έντονα, όσο ποτέ μέχρι τώρα. Και ο Olsdal νιώθει την ανάγκη να σχολιάσει: «Ο Μπράιαν έχει 300 διαφορετικές ιδέες στο κεφάλι του, η σκέψη του τρέχει με ένα εκατομμύριο μίλια την ώρα. Υπάρχουν τόσα πολλά στους στίχους του αυτή τη φορά, που σας μεταφέρουν σε τόσα πολλά διαφορετικά μέρη – μερικά πολύ σκοτεινά, αλλά υπάρχει και αγάπη και ελπίδα. Βλέπω πολλή από την αλήθεια του, και την αλήθεια μας».

    [caption id="attachment_11631" align="alignnone" width="600"] Hydrozoans washed ashore on the colorful glass beaches of Glass Beach, California. Sunset on a Winter's eve.[/caption]

    Έχει λοιπόν σημασία που το νέο τους άλμπουμ γεννιέται σε μια εποχή που ο κόσμος είναι πιο διαιρεμένος από ποτέ. Απέναντι σε ένα ζοφερό φόντο θρυμματισμένων διεθνών σχέσεων, αναμφισβήτητης online κακοποίησης και του διαδεδομένου φόβου των στενόμυαλων για όσα δεν μπορούν να κατανοήσουν, το «Never Let Me Go» φέρνει ένα μήνυμα ανυπακοής που επιχειρεί να κανονικοποιήσει και επισημοποιήσει μη-ετεροκανονικές σχέσεις.

    Στη μετα-πανδημική εποχή της σύγχυσης, οι Placebo συλλαμβάνουν την αίσθηση του να ζει κανείς στο δικό μας παρόν, σε μια εποχή που οι άνθρωποι νιώθουν χαμένοι, σε ένα λαβύρινθο, σε ένα συνεχή κατακλυσμό πληροφορίας και απόψεων. Με το όγδοο άλμπουμ τους, «Never Let Me Go» οι Placebo ασκούν κριτική σ' αυτόν τον νέο κόσμο που αναδύεται αλλά δεν απειλούν. Φωτίζουν τις σκοτεινές του πλευρές αλλά δε φοβερίζουν.

    Έγραψαν για το νέο τους άλμπουμ: «Εστιάζοντας στα δυνατά σημεία του παρελθόντος και αντλώντας έμπνευση από τις καλύτερες στιγμές της καριέρας τους, το συγκρότημα κάνει μια δύσκολη υπέρβαση και, 25 χρόνια μετά το ντεμπούτο του, αποδεικνύει περίτρανα πως συνεχίζει να αποτελεί μια πανίσχυρη καλλιτεχνική μηχανή, ικανή να παράγει δίσκους αντάξιους του ονόματός της που κοιτάνε στα μάτια της κορυφαίες τους κυκλοφορίες... Οι Brian Molko και Stefan Olsdal μας χάρισαν έναν εξαιρετικό δίσκο που, συνδυάζοντας νοσταλγία και φρεσκάδα, είναι βέβαιο πως θα μας συντροφεύσει για πάρα πολλές ακροάσεις». (https://www.rocking.gr/)

    [embed]https://youtu.be/OMaycNcPsHI[/embed]

    «Το μεγαλύτερο ατού βέβαια του δίσκου, βρίσκεται... κυρίως στην υφή, στον ήχο τους: ακούγεται τόσο γνώριμος, αλλά και τόσο σύγχρονος». (https://www.kathimerini.gr/)

    Μετά από σχεδόν είκοσι πέντε χρόνια καριέρας και πάνω από δεκατρία εκατομμύρια πωλήσεις, οι PLACEBO έχουν αναδειχθεί σε εξαίρετους γνώστες της ανθρώπινης φύσης. Η μπάντα αποτελεί καταφύγιο για όσους αισθάνονταν παγιδευμένοι στους «περιορισμούς» της παράδοσης, της κανονικότητας, των συμβάσεων αλλά και του mainstream. Οι PLACEBO ρίχνουν φως σε πλευρές της σύγχρονης κοινωνίας που αντιμετωπίζονται με σκεπτικισμό στην καλύτερη περίπτωση και με μίσος και εχθροπάθεια στη χειρότερη.

    Το 2022 οι PLACEBO έρχονται και πάλι στην αγαπημένη τους Ελλάδα για να μοιραστούν μουσική και ιδέες με το φανατικό ελληνικό κοινό τους, που δε σταματά ποτέ να τους περιμένει και να τους υποδέχεται με δύναμη και πάθος!

    Κανείς δεν μπορεί να αγνοήσει τη μουσική των PLACEBO!

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει

    Τιμές Εισιτηρίων Γενική είσοδος: 48 ευρώ Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ

    Τα εισιτήρια ROCKWAVE FESTIVAL 2020 | PLACEBO εξακολουθούν να ισχύουν για τις νέες συναυλίες των PLACEBO στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη. Οι κάτοχοι εισιτηρίων θα έχουν τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσουν τα εισιτήριά τους για την ημέρα της επιλογής τους. Για τα ηλεκτρονικά εισιτήρια οι οδηγίες θα αποσταλούν μέσω e-mail από τις Viva & Hunter Agency. Τα φυσικά εισιτήρια (hard copy tickets) μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατευθείαν για την είσοδο στο χώρο της συναυλίας της Αθήνας ή της Θεσσαλονίκης.

    Ηλεκτρονικά Δίκτυο viva.gr

    Θεσσαλονίκη: https://www.viva.gr/tickets/music/placebo-thessaloniki 

    Αθήνα: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-nights-placebo 

    Τηλεφωνικά: 11876

    Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)

    Φυσικά Σημεία Προπώλησης

    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42, Αθήνα Ωράριο Λειτουργίας (έως 21/4) Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη: 10.30 – 14.30 Παρασκευή: 16.00 – 20.00 Σάββατο: 10.30 – 16.00 Δευτέρα: Κλειστά

    Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00

    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    ΘΕΑΤΡΟ ΓΗΣ Τριανδρία, Θεσσαλονίκη

    ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 - Γκάζι, Αθήνα

    [embed]https://youtu.be/PBxuq_eWW94?t=3[/embed]]]>
    11627 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[ACTIVE MEMBER 30 ΧΡΟΝΙΑ Full band live]]> https://www.puzzlemag.gr/active-member-30-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-full-band-live/ Wed, 13 Apr 2022 12:42:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11637 ACTIVE MEMBER
    «30 ΧΡΟΝΙΑ»
    Full ηλεκτρική μπάντα live
    Tρίτη 28 Ιουνίου 2022 Μονή Λαζαριστών - Θεσσαλονίκη
    Τρίτη 19 Ιουλίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Στο πλαίσιο του URBAN ATHENS FESTIVAL
    Οι Active Member βρίσκονται στην ενεργό δράση 30 χρόνια. Είτε με την δύναμη του ονόματός τους, ως ενεργά μέλη, είτε με διάφορα μουσικά και άλλα project, o B.D.Foxmoor - ιθύνων νους - και η Sadahzinia έχουν βρει έναν δικό τους τρόπο να ερμηνεύουν το γίγνεσθαι, το πως μεταβάλλονται τα πράγματα και οι καταστάσεις σε ένα κόσμο παλλόμενο ή και βουβό. Δεκάδες album, εκατοντάδες τραγούδια, ζωή μετρημένη με ρίμες και λέξεις...
    Ήδη, ολοκλήρωσαν το νέο 22ο album τους με τίτλο «30» υπογραμμίζοντας έτσι την ανάγκη για επικοινωνία στα αυτονόητα, τη νίκη, την ήττα ή τον κίνδυνο που απειλεί. Αλλά και το μοίρασμα διηγήσεων από άκρη σε άκρη αυτού το κόσμου. Οι κορυφογραμμές των βουνών σαν αναμμένοι πυρσοί στις αρχαίες φρυκτωρίες να μεταδίδουν αυτό που πρέπει να μαθευτεί, και κυρίως αυτό που δε λέγεται...
    Την Τρίτη 28 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη και την Τρίτη 19 Ιουλίου στη Τεχνόπολη θα γίνει ένα οδοιπορικό στη μεγάλη δισκογραφία του γκρουπ, ένα γλέντι όπου οι γενιές συναντώνται με έναν κοινό κώδικα και βρίσκουν στέρεο πέρασμα για τη συνέχεια μέσα από τη μουσική και τα λόγια του γκρουπ. Μαζί τους στη σκηνή οι εξαιρετικοί μουσικοί: Γιάννης Δίσκος (πνευστά), Βύρωνας Τσουράπης (μπάσο), Λάμπης Κουντουρόγιαννης (κιθάρες), Δημήτρης Καζάνης (βιολί), Στέλιος Φραγκούς (πιάνο-πλήκτρα) και Θανάσης Τσακιράκης (τύμπανα).Στον ήχο μαζί τους ο «θρύλος» Γιώργος Καραγιαννίδης και στα φώτα ο Αλέξης Προδρόμου. Οργάνωση παραγωγής Xlalala presents.
    Ραντεβού στη δράση
    Σύντομο βιογραφικό των Active Member
    30 χρόνια πέρασαν από εκείνον τον Ιούνιο – ξεκίνημα της δεκαετίας του '90 - που ο Μιχάλης Μυτακίδης αφουγκράστηκε το πρόσταγμα των καιρών και ονόμασε το γκρουπ που έφτιαξε με ό,τι πιο κατάλληλο και ουσιώδες: Ενεργό Μέλος. Οι Active Member έγιναν το μέσο για να εκφράζει όσα του περιέγραφε η ζωή, κι ακόμα να εκφράζει τους φόβους, τα όνειρα και τους εφιάλτες του. Οι Active Member έγιναν ένα με το είδος που ο Μιχάλης επινόησε και βάφτισε "Low Bap", δηλαδή «στήριξε το λόγο σου με τη ζωή σου και το αντίστροφο» και από τότε δεν σταμάτησαν τη δημιουργική πορεία, όχι μόνο στα μουσικά, αλλά και στα πολιτιστικά δρώμενα γενικότερα.
    Συναυλίες, στίχοι, δισκογραφία, ντοκιμαντέρ, τραγούδια για θέατρο, θέατρο (!), παραστάσεις, βιβλία, αρθρογραφία, ηχητικοί πειραματισμοί, ανοικτές συζητήσεις, παρεμβάσεις και η λίστα δεν έχει τέλος, για το συγκρότημα αυτό από το Πέραμα που με πολύ αγάπη και πολύ και συνεπή δουλειά έχει στήσει έναν ολόκληρο μουσικό κόσμο, με λέξεις και λούπες που πλέον ηχούν στις καρδιές όσων τις άκουσαν κι έστω για λίγο ταξίδεψαν μαζί τους. Η Sadahzinia - κατά κόσμο Γιολάντα Τσιαμπόκαλου - έγινε επίσημα μέλος στους Active Member το 2003 (ενώ εμφανιζόταν μαζί τους από το 1994) και από τότε ασχολείται ενεργά τόσο με στίχους όσο και με την παρουσίασή τους αλλά και με την ευρύτερη δράση του γκρουπ. Είναι η πρώτη γυναίκα που ασχολήθηκε ενεργά με το hip-hop στην Ελλάδα. Επίσης έχει εκδώσει πολλά παραμύθια για παιδιά, μεταφράζει βιβλία και επισκέπτεται ομάδες δημιουργικής έκφρασης παιδιών και σχολεία σε ολόκληρη τη χώρα.
    Στο lowbap μουσικό σύμπαν των Active Member οι γενιές συναντώνται με έναν κοινό κώδικα και βρίσκουν στέρεο πέρασμα για τη συνέχεια μέσα από τη μουσική και τα λόγια του γκρουπ. Ως Active Member μετρούν 22 δισκογραφικές δουλειές και δεκάδες άλλες ως solo artists. Επίσης, κυκλοφορούν πολλά και σπάνια προσωπικά άλμπουμ, ενώ έχουν συμμετάσχει σε παραγωγή, στίχους, ερμηνεία σε δεκάδες άλλες δισκογραφικές δουλειές άλλων καλλιτεχνών.
    ACTIVE MEMBER ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
    «Διαμαρτυρία» 1992
    «Στην ώρα των σκιών» 1994
    «Το μεγάλο κόλπο» 1995
    «Από τον τόπο της φυγής» 1996
    «Οι μύθοι του βάλτου» 1998
    «Μέρες παράξενες, θαυμάσιες μέρες» 2000
    «Live-remix» 2000
    «Στον καιρό του αλλόκοτου φόβου» 2001
    «Πέρασμα στο ακρόνειρο» 2002
    «Fiera» 2004
    «Aπό το μεγάλο κόλπο στη Fiera» 2005
    «Blah-blasphemy» (cd & dvd) 2005
    «Σκιεράτσα» (box 3cd, "Blah-blasphemy 2", "Άπνοια", "Βαθύσκιωτα") 2006
    «Άπ' της φτιάξης μας τα λάθια» 2cd 2009
    «Στων βουβών την εσχατιά» 2011
    «Αρσενάλι» (2cd) 2012
    «Cosmos Alivas» 2014
    «Οutro-live» (2cd & dvd) 2015
    «Ζαλίκι» (2cd) 2016
    «Φρυκτωρία» (ενότητα τραγουδιών - audio streaming) 2019-2020
    «Εδώ είναι Δίστομο» 2020
    «30» 2022
    Social media Facebook: ActiveMemberOfficial youtube: activememberchannel Instagram: Active_Member_Official web: www.lowbap.com  | www.energomelos.gr
    επίσης
    @sadahziniaofficial Bdfoxmoorofficial  &  sadahziniaofficial
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει
    Τιμές Εισιτηρίων
    Α' Φάση: 13 ευρώ Β' Φάση: 15 ευρώ Γ' Φάση: 17 ευρώ Ταμείο: 20 ευρώ
    Ηλεκτρονικά Δίκτυο viva.gr
    Θεσσαλονίκη: https://www.viva.gr/tickets/music/active-member-full-band-live-thessaloniki
    Αθήνα: https://www.viva.gr/tickets/music/active-member-full-band-live-athina 
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Φυσικά Σημεία Προπώλησης
    Hunter Agency Πανεπιστημίου 42, Αθήνα Ωράριο Λειτουργίας (έως 21/4) Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη: 10.30 – 14.30 Παρασκευή: 16.00 – 20.00 Σάββατο: 10.30 – 16.00 Δευτέρα: Κλειστά
    Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    MΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κολοκοτρώνη 25 - 27, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη
    ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 - Γκάζι, Αθήνα
    ]]>
    11637 0 0 0
    <![CDATA[Boy Harsher live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/boy-harsher-live-in-athens/ Wed, 13 Apr 2022 13:27:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11645 https://www.facebook.com/events/1500100220140868 ► Τρίτη 17 Μαΐου 2022 – Lunar Space / Αθήνα Πληροφορίες: https://www.facebook.com/events/2232784353694148 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Προπώληση: 20€ • Ταμείο: 23€ Οι Boy Harsher επιστρέφουν με την τρίτη πλήρη κυκλοφορία τους, το αριστουργηματικό "Runner", που ήταν και το soundtrack της ομόνυμης ταινίας που γύρισαν οι ίδιοι το διάστημα της καραντίνας και προβλήθηκε από τη 3 Shades of Black στην Αθήνα τον Ιανουάριο. Το project ξεκίνησε ως μία ανάγκη των Jae Matthews και August Muller να παράγουν μουσική, τον χειμώνα του 2014. Ξεκινώντας να πειραματίζονται με ήχο, εικόνα και κείμενα, κατέληξαν σε εκείνο το περιπετειώδες κατασκεύασμα που σήμερα γνωρίζουμε ως Boy Harsher. Γεννημένο από την ταραχώδη σχέση των δύο δημιουργών στην βαλτώδη Georgia, το ντεμπούτο EP "Lesser Man" είναι sexy και στοιχειωτικό, καθορίζοντας τον ηρωικό pop sound του duo. Στο δεύτερο album "Yr Body is Nothing", οι Matthews και Muller πορεύονται μέσα από το σκοτάδι που οι ίδιοι δημιουργούν κλείνοντας έναν κύκλο δύο κυκλοφοριών οι οποίες αντανακλούν την ένταση που υπάρχει στην εφηβική τους επιθυμία και θυμό. Οι Boy Harsher δίνουν έμφαση στους συναισθηματικούς ήχους και τις γλαφυρές αφηγήσεις τους, καταλήγοντας σε ένα υλικό πιο "αληθινό" από ποτέ στην τρίτη τους κυκλοφορία με τίτλο "Careful". Το "Careful" είναι ένας διαχρονικός και πρωτότυπος minimal synth δίσκος, που σηματοδοτεί ένα δισκογραφικό σταθμό του αινιγματικού διδύμου. Την συναυλία θα ανοίξει το industrial duo των Hide από το Chicago, που βρίσκεται στην αιχμή της ζωντανής προωθητικής καμπάνιας για τον σπουδαίο, δεύτερο σε σειρά, νέο πλήρη δίσκο του, το εξαιρετικό "Hell Is Here" του 2019. ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: • W: http://thetemple.gr • FB: https://www.facebook.com/templeliveclub • IG: https://www.instagram.com/templeathens • T: +30 210 3468523]]> 11645 0 0 0 <![CDATA[Οι King Gizzard & The Lizard Wizard έρχονται στην Αθήνα για δύο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-king-gizzard-the-lizard-wizard-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%83/ Wed, 13 Apr 2022 13:38:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11651 Gagarin 205 31.05 & 01.06.2022
    King Gizzard & The Lizard Wizard Δύο συναυλίες με διαφορετικό setlist
    Οι King Gizzard & The Lizard Wizard έρχονται στην Αθήνα για δύο συναυλίες!
    Το συγκρότημα “φαινόμενο” από την Αυστραλία θα βρεθεί στη σκηνή του Gagarin στις 31 Μαϊου και 1 Ιουνίου 2022 για ένα ξέφρενο διήμερο που θα μείνει στη συναυλιακή ιστορία της πόλης.
    Κάθε συναυλία των King Gizzard & The Lizard Wizard είναι μια εμπειρία. Επί σκηνής, μία από τις καλύτερες μπάντες του κόσμου για την πρόσφατη δεκαετία, με οργιαστική ενέργεια και ένα απίστευτο ρεπερτόριο που καλύπτει πλείστα όσα είδη μουσικής. Κι από κάτω, οι οπαδοί τους: ένα πολυπληθές, φανατικό κοινό που συμμετέχει (πολύ) ενεργά και τραγουδάει (σχεδόν) όλους τους στίχους από τα (αμέτρητα) τραγούδια τους. Όσοι το έχουν ζήσει, γνωρίζουν. Για τους υπόλοιπους, μια ακρόαση σε κάποιο από τα live albums τους, δεν αφήνει αμφιβολία ότι κάτι ξεχωριστό συμβαίνει με αυτή την μπάντα που δεν μοίαζει με καμία άλλη.
    Όντως, οι King Gizzard & The Lizard Wizard είναι ένα sui generis συγκρότημα. Σε μόλις 11 χρόνια καριέρας έχουν κυκλοφορήσει 18 (!) studio albums, 10 live albums, 2 συλλογές και 2 eps. Κάθε νέα κυκλοφορία τους είναι και μια έκπληξη, καθώς ο ήχος τους αλλάζει διαρκώς: από το garage rock, την jazz, την folk και την ψυχεδέλεια ως την dream pop, το progressive και το thrash metal!
    Αν υπάρχει μία λέξη που περιγράφει δίκαια την πορεια αυτών των τρελών Αυστραλών, είναι “συναρπαστική”. Το ίδιο σιγουρα θα είναι και οι δύο συναυλίες τους στο Gagarin, όπου κάθε βράδυ θα μας παρουσιάσουν ένα διαφορετικό setlist με τα fan favorites (“Rattlesnake”, “People Vultures”, “I’m In Your Mind Fuzz”, “Sleep Drifter”, κλπ), αλλά και πολλές απροσδόκητες επιλογές από την πελώρια δισκογραφία τους.
    Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 17 Νοεμβρίου στις 11.00 πμ, για τα μέλη του fan club του συγκροτήματος. Η γενικη πρόπωληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 18 Νοεμβρίου στις 11.00 πμ.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση: 28 ευρώ (early bird), 31 ευρώ Ταμείο: 34 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων online στo viva.gr και στα καταστήματα Wind, Ευρυπίδης, στα καταστήματα Public και στο https://tickets.public.gr/ Οι πωλητές εισιτηρίων χρεώνουν προμήθειες ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Πληροφορίες www.detoxevents.gr, 210963648
    ]]>
    11651 0 0 0
    <![CDATA[Evanescence live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/evanescence-live-in-athens/ Wed, 13 Apr 2022 13:52:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11656
    05.06.2022 Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη
    EVANESCENCE
    Oι Εvanescence ζωντανά στην Αθήνα!
    Οι Evanescence στην Αθήνα! Tο συγκρότημα της Amy Lee επιστρέφει για μια μοναδική συναυλία στις 5 Ιουνίου 2022 στο Θέατρο Πέτρας στην Πετρούπολη. Ένα από τα πιο επιτυχημένα συγκροτήματα της σύγχρονης μουσικής, οι Evanescence έχουν κατορθώσει να διαγράψουν μια σημαντικότατη καριέρα επί δύο δεκαετίες, στη διάρκεια των οποίων έχουν πουλήσει πάνω από 25.000.000 δίσκους και έχουν βοηθήσει να φτάσουν στο ευρύ κοινό είδη μουσικής όπως το gothic rock και το nu metal.
    Η συνταγή της επιτυχίας τους βασίζεται στην επική και ταυτόχρονα σαγηνευτική φωνή της Amy Lee και την ικανότητά τους να γράφουν μεγάλα hits που κινούνται σε ένα ευρύ φάσμα του σκληρού ήχου, από την μπαλάντα ως το συμφωνικό metal.
    Οι Evanescence έκαναν το 2003 ένα από τα πιο εντυπωσιακά ντεμπούτα όλων των εποχών με το “Fallen”, μέσα από το οποίο κυκλοφόρησαν 4 singles που πλέον θεωρούνται κλασικές επιτυχίες του σύγχρονου ροκ ήχου (“Bring Me To Life”, “My Immortal”, “Going Under”, “Everybody's Fool”). Ο δίσκος ανέβηκε στις κορυφές των charts σε πολλές χώρες, έγινε 7(!) φορές πλατινένιος, πούλησε περισσότερα από 17.000.000 αντίτυπα παγκοσμίως, ήταν ένα από τα μόλις 8 άλμπουμ στην ιστορία που έμειναν για πάνω από ένα έτος στο Top50 του Billboard και τους απέφερε 2 βραβεία Grammy και άλλες 4 υποψηφιότητες!
    Η συνέχεια ήταν εξίσου πετυχημένη, με το “Open Door” του 2006 να φτάνει και αυτό στο νο1 του Billboard και χάρη σε τραγούδια όπως τα “Lithium” και “Call Me When You're Sober” να πουλάει πάνω από 5.000.000 αντίτυπα παγκοσμίως!
    Το 2011 έφτασαν και πάλι στο νο1 του Billboard για τρίτη συνεχόμενη φορά με το ομώνυμο άλμπουμ τους, μέσα από το οποίο ξεχώρισε το “My Heart Is Broken”. Το 2017 ακολούθησε το “Synthesis”, ένας δίσκος με reworks σε παλαιότερο υλικό τους.
    Την φετινή άνοιξη οι Evanescence κυκλοφόρησαν το 5ο άλμπουμ τους με τίτλο “The Bitter Truth”, το πρώτο με καινούργιο υλικό μετά από μια δεκαετία.
    Στη συναυλία τους στο Θέατρο Πέτρας την Κυριακή 5 Ιουνίου θα μας παρουσιάσουν ζωντανά ένα best-of από το σύνολο της καριέρας τους, ερμηνεύοντας όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους!
    H προπώληση του fan club θα ξεκινήσει την Τρίτη 5 Οκτωβρίου στις 10:00
    Η γενική προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 8 Οκτωβρίου στις 10:00
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    38 ευρώ (early bird), 43 ευρώ, 46 ευρώ
    VIP 1 326 ευρώ VIP 2: 186 ευρώ
    Evanescence Pit Soundcheck Package (VIP1)
    · Ένα εισιτήριο Γενικής Εισόδου ·VIP δυνατότητα νωρίτερης εισόδου στο συναυλιακό χώρο · Πρόσβαση στο soundcheck των Evanescence · Συμμετοχή σε συζήτηση με τους Evanescence για τον νέο δίσκο τους The Bitter Truth ·Πρόσβαση στο The Bitter Truth Tour digital photobooth · Δυνατότητα να φωτογραφίες και gifs που ανεβαίνουν άμεσα στα social media ·Αποκλειστικό αντικείμενο με αυτόγραφο της μπάντας ·(2) ειδικά κατασκευασμένα VIP merchandise αντικείμενα · Δυνατότητα αποκλειστικής αγοράς merchandise · Official soundcheck πλαστικοποιημένου αναμνηστικού · Πολύ περιορισμένη διαθεσιμότητα
    Evanescence VIP Tour Package (VIP2)
    · Ένα εισιτήριο Γενικής Εισόδου ·VIP δυνατότητα νωρίτερης εισόδου στο συναυλιακό χώρο ·(2) ειδικά κατασκευασμένα VIP merchandise αντικείμενα · Δυνατότητα αποκλειστικής αγοράς merchandise · Πλαστικοποιημένο αναμνηστικό Early Entry · Περιορισμένη διαθεσιμότητα
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται μέσω του δικτύου του www.viva.gr, Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109636489
    ]]>
    11656 0 0 0
    <![CDATA[Οι Cigarettes After Sex ζωντανά στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-cigarettes-after-sex-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 13 Apr 2022 14:00:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11662 Οι Cigarettes After Sex ζωντανά στην Αθήνα 6 + 7 Ιουνίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων 21:00
    Οι ερωτικοί Αμερικανοί Cigarettes After Sex, από τις πιο ξεχωριστές και συζητημένες μπάντες των τελευταίων ετών, έρχονται στην Αθήνα και υπόσχονται να μας ταξιδέψουν σε ένα μουσικό σύμπαν γεμάτο συναισθήματα, ρομαντισμό και ατμοσφαιρικές μελωδίες τη Δευτέρα και την Τρίτη 7 Ιουνίου 2022, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
    «Sensual, charming, and straight-up erotic, Cigarettes After Sex are the hottest new band of the moment, offering a dreamy variation on nocturnal, tender pop music that captures the romantic impulses of frontrunner Greg Gonzalez.» Vogue
    Οι Cigarettes After Sex είναι μια ambient ποπ κολεκτίβα που δημιουργήθηκε το 2008 με επικεφαλής τον τραγουδοποιό Greg Gonzalez και έδρα της το Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Με επιρροές από Mazzy Star, Cocteau Twins και Red House Painters, η μουσική τους χαρακτηρίζεται από στοιχεία dream pop, ambient και slowcore. Η δυναμική τους εμφάνιση το 2012, με το πρώτο τους EP. «Ι.», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής, αποτέλεσε μία από τις μεγαλύτερες εκπλήξεις εκείνης της χρονιάς, με τα πολύ γνωστά σινγκλς «Affection» και «Κ.». Δημιουργοί μερικών από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει, όπως το δημοφιλές «Nothing's Gonna Hurt You Baby», οι Cigarettes After Sex έχουν κατορθώσει να έχουν στο Youtube εκατομμύρια προβολές σε κάθε τραγούδι τους.
    Οι πρωτότυπες παραγωγές τους, τα ιδιαίτερα μαγευτικά φωνητικά του Greg Gonzalez και η αδιαμφισβήτητη ικανότητά τους να δημιουργούν ατμόσφαιρες που αιχμαλωτίζουν τις αισθήσεις αλλά και να παρουσιάζουν στις ζωντανές τους εμφανίσεις μια αιθέρια και ονειρική εικόνα, αποδεικνύει πόσο ξεχωριστή μπάντα είναι και τους καθιστά μοναδικούς στο είδος τους.
    Εισιτήρια: 20€ - Early Bird - Sold Out 24€ - Περιορισμένη Προπώληση - Sold Out 29€ - Γενική είσοδος
    Δίκτυο Προπώλησης: Online: https://bit.ly/3neW53a Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 Αθήνα, 118 54 Τηλ: 213 0109300 info@athens-technopolis.gr
    ]]>
    11662 0 0 0
    <![CDATA[JAN GARBAREK Group feat. Trilok Gurtu]]> https://www.puzzlemag.gr/jan-garbarek-group-feat-trilok-gurtu/ Thu, 14 Apr 2022 10:59:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11681 JAN GARBAREK Group feat. Trilok Gurtu
    Τετάρτη 22 Ιουνίου 2022
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ο θρίαμβος της απλότητας στη σκιά της Ακρόπολης από έναν Master της jazz
    Ένας αγαπημένος γνώριμος ξανά κοντά μας. Μετά από καιρό. Τώρα που τα πράγματα ξαναβρίσκουν το νόημά τους – μετά από δυο χρόνια πανδημίας - η Αθήνα υποδέχεται το καλοκαίρι και ανοίγει ξανά τις μουσικές βραδιές της στη σκιά της Ακρόπολης, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 22 Ιουνίου 2022.
    Ο JanGarbarek επιστρέφει στην Ελλάδα για να υφάνει με την ανυπέρβλητα εκστατική μουσική του το νορβηγικό πάθος με τη μεσογειακή εξωστρέφεια! Σε μια μείξη παλιότερου και νεότερου υλικού, θα παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό ένα πρόγραμμα το μεγαλύτερο μέρος του οποίου δεν έχει ξαναπαιχτεί στη χώρα μας.
    Ο master της jazzJanGarbarek εμφανίζεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού σε μια ατμοσφαιρική μουσική βραδιά. Μαζί του, οι πιστοί μουσικοί του σύντροφοι, ο Γερμανός RainerBrüninghaus στο πιάνο, ο μπασίστας από τη Βραζιλία YuriDaniel και ο εντυπωσιακός μάγος των κρουστών από την Ινδία, ένας από τους πιο καινοτόμους και πρωτοποριακούς κρουστούς στον κόσμο, ο master ντράμερ TrilokGurtu. Ο JanGarbarek με την μπάντα του εγγυώνται μια εξαιρετική συναυλιακή εμπειρία γεμάτη συγκινήσεις, ό,τι θα μπορούσαμε να περιμένουμε από την Τέχνη στην ευγενέστερη εκδοχή της.
    Ο Νορβηγός σαξοφωνίστας JanGarbarek – με μια διαδρομή εξήντα χρόνων πλέον - είναι ένα ολόκληρο κεφάλαιο στην ιστορία της ευρωπαϊκής τζαζ αλλά και της ECM, της δισκογραφικής εταιρίας που έχει εκδώσει το σύνολο σχεδόν της ηχογραφημένης μουσικής του. Το καλλιτεχνικό του μουσικό ιδίωμα με το λυρισμό και την ποιητικότητά του καθιερώνεται σα μια διεθνική και παν-ανθρώπινη γλώσσα, ήδη από τα τέλη της δεκαετίας του '60, όταν ακολουθούσε τα βήματα του γιγάντιου JohnColtrane. Στα 14 χρόνια του, το άκουσμα του «ILovesupreme» του JohnColtrane στο ραδιόφωνο ήταν μία κοσμογονική αποκάλυψη για τον Garbarek. Αμέσως αγόρασε μία μέθοδο εκμάθησης σαξόφωνου και πριν ακόμη φυσήξει μία νότα έμαθε τις θέσεις των δακτύλων στα πλήκτρα...Όταν εξοικειώθηκε με το όργανο, το παίξιμο βγήκε αβίαστα, σαν το νερό που κυλά στο αυλάκι.
    Έτσι άρχισαν όλα...
    Γεννημένος το 1947, ο Garbarek προσπαθεί σε όλη του τη ζωή να κάνει αυτό που είναι το δυσκολότερο απ' όλα, να γράψει απλή και καθαρή μουσική. Η μουσική του είναι διαρκώς παρούσα, ανανεώνεται και αναβλύζει από πολλές πηγές. Βαθιά επηρεασμένος από τη λαϊκή παραδοσιακή κουλτούρα της γενέτειράς του Νορβηγίας, μαγεύεται και από αντίστοιχες παραδοσιακές μουσικές άλλων χωρών, δίνοντας έμφαση στα ακούσματα της αφρικανικής ή της ινδικής μουσικής. Πάντα όμως επιστρέφει με σεβασμό στο ίνδαλμα των εφηβικών του χρόνων JohnColtrane.
    Ο Garbarek εργάζεται σκληρά για να πετύχει τον προσωπικό του ήχο εδώ και έξι δεκαετίες, τον ακονίζει υπομονετικά, όπως ο Γιαπωνέζος Σαμουράι ακονίζει τη λεπίδα του σπαθιού του, μέχρι να τον κάνει τόσο κοφτερό ώστε να χαραχθεί ανεξίτηλα στο μυαλό μας. Ο ίδιος δεν θέλει να εκτιμάται μόνο για τον «καλό ήχο» του. Άλλωστε, προέρχεται από τον ελεύθερο και άγριο αυτοσχεδιασμό της δεκαετίας του '60 και των αρχών της δεκαετίας του '70. Αρκετά νωρίς όμως «συνάντησε» τη λαϊκή και καλλιτεχνική μουσική πολλών πολιτισμών και στο τέλος, τη λαογραφία της πατρίδας του, της Νορβηγίας. Όπως ομολογεί ο ίδιος, στο δρόμο του σε όλον τον κόσμο «ανακάλυψα την πιο εξωτική μουσική στο δικό μου κατώφλι». Από την εποχή που ο Coltrane τον γοήτευσε, αλλά και οι Ayler, Sanders, Shepp πετύχαιναν το ίδιο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, ο Garbarek μέσω μιας μακράς διαδικασίας, φίλτραρε την καθαρή έκφραση. Στα μεγάλα διαστήματα του ήχου που παράγονται από τις ασύγκριτες μελωδικές γραμμές, η μουσική του Garbarek κερδίζει μια πικρή διαύγεια. Ένταση αντί για συναισθηματισμό.
    Αυτή η εξέλιξη της πύκνωσης μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο αν αναλογιστούμε τον τρόπο με τον οποίο ο Garbarek φτάνει εκεί: αποβολή κάθε περιττού, συγκέντρωση και συμπίεση, συμπύκνωση, όχι αφαίρεση. Διαφορετικά η μουσική του θα ήταν ένα ψεύτικο παιχνίδι, ένα άδειο κέλυφος, χωρίς την ξεκάθαρη σαρκική αίσθηση, που μας αφήνει άφωνους. Ο JanGarbarek κινείται διαρκώς και κινείται με πολλούς τρόπους: BillFrisell, KeithJarrett, AgnesBuenGarnås, ZakirHussain, AnouarBrahem, HilliardEnsemble, Ελένη Καραΐνδρου είναι μερικές από τις συνεργασίες του.
    Η μόνη σταθερά του είναι το καλλιτεχνικό του «σπίτι», το JanGarbarekGroup, το Κουαρτέτο με τον RainerBrüninghaus, τον YuriDaniel και τον TrilokGurtu, τον Ινδό «βασιλιά» ντράμερ. Είναι για αυτόν ένα είδος οικογένειας: μια ένωση πιστών συντρόφων, που κανείς δεν πρέπει να αργοπορεί και όταν όλη η ενέργεια επικεντρώνεται στα βασικά, μόνο τότε δημιουργείται ο χώρος για να αναδειχθεί ο ήχος του σαξόφωνου του Garbarek.
    Κανείς δεν ξέρει το σαξόφωνο όπως ο JanGarbarek. Ξέρει επίσης πως ο ήχος από μόνος του δεν δημιουργεί μουσική. Μέσα από τις συνθέσεις και τους αυτοσχεδιασμούς του, ο JanGarbarek γίνεται ο δημιουργός μίας μουσικής τονικότητας που στοχεύει κατευθείαν στην ψυχή μας. Τα μεγάλα διαστήματα του ήχου ακτινοβολούν μια εκπληκτική αίσθηση ειρήνης που όμως δεν επιτρέπει ούτε μια στιγμή πλήξης. Αυτή η μουσική αναπνέει και δημιουργεί χώρο αναπνοής. Συντονισμένη μουσική παλμικότητα. Σαν τους χτύπους της ανθρώπινης καρδιάς.
    Στην Ελλάδα, ο Garbarek ήρθε πρώτη φορά για τη συνεργασία του με την Ελένη Καραΐνδρου στον «Μελισσοκόμο» (1986) του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Αργότερα με την Καραϊνδρου έβγαλαν και 2 άλμπουμ: MusicForFilms (ECM, 1991) και ConcertinAthens (ECM, 2013). Ο ίδιος έχει δηλώσει για τη συνεργασία τους στο «Μελισσοκόμο»: «Ήμουν πολύ τυχερός που συνεργάστηκα μαζί της και που έχω έρθει στη χώρα σας πολλές φορές με αφορμή τη μουσική της. Στην αρχή, η συνεργασία μου με την Ελένη ήταν λίγο περίεργη. Στην πορεία όμως όλα πήγαν πολύ καλά χάρη στη δική της επιμονή, κι έτσι γεννήθηκε η μουσική του Μελισσοκόμου. Θυμάμαι, πρώτα άκουσα το βασικό θέμα, που μου άρεσε πολύ, μετά ήρθα στην Αθήνα για να ηχογραφήσουμε κι έτσι φτάσαμε σ' ένα εξαιρετικό, νομίζω, αποτέλεσμα». «Μετέτρεψε το σαξόφωνο σ' ένα αρχέγονο πνευστό που πατάει στην ελληνική γη και αγκαλιάζει τα Βαλκάνια», δήλωσε η Ελένη Καραΐνδρου, λίγο μετά την συνεργασία τους για την ταινία.
    Η μουσική είναι μια άγνωστη χώρα. Ένα ατμοσφαιρικό ηχοτοπίο που δονεί το βαθύτερο εγώ μας. Σε αυτήν την άγνωστη και μαγευτική χώρα, μας προσκαλεί το JanGarbarekGroup.
    Μουσικά. Στοχαστικά.
    JAN GARBAREK - saxophon RAINER BRÜNINGHAUS - piano YURI DANIEL - bass TRILOK GURTU – percussion
    JAN GARBAREK GROUP feat. TRILOK GURTU Τετάρτη 22 Ιουνίου 2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ο JanGarbarek θα εμφανιστεί στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.
    Η συναυλία τελεί υπό την Αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας της Ελλάδας.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων της συναυλίας ξεκινά την Τρίτη 12 Απριλίου 2022 στις 15:00.
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες. Τα εισιτήρια είναι απολύτως προσωπικά και μη μεταβιβάσιμα.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα
    Διακεκριμένη Ζώνη: 65 ευρώ Ζώνη A: 55 ευρώ Ζώνη B: 50 ευρώ Ζώνη Γ: 45 ευρώ ΑμεΑ: 30 ευρώ
    Άνω Διάζωμα
    Ζώνη Δ: 40 ευρώ Ζώνη E: 35 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 30 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.grκαι στο τηλέφωνο 210 3221 897.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της συναυλίας είναι τα παρακάτω
    Δίκτυο viva.grhttps://www.viva.gr/tickets/music/jan-garbarek/ Τηλεφωνικά: 11876 Τηλεφωνικό κέντροΦεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου: Τηλ: 211 800 8181 Ωράριο: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 - 18:00
    Φυσικά Σημεία Προπώλησης
    Όλα τα Viva Spots (Καταστήματα: Wind, Public, MediaMarkt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου (το άνοιγμα του φυσικού καταστήματος θα ανακοινωθεί τις επόμενες ημέρες από ΦΑΕ) Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου tickets@aefestival.gr
    Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 - 18:00 και Σάββατο: 10:00 - 16:00
    Εκδοτήριο Ωδείου Ηρώδου Αττικού: Έναρξη από 8/6. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Κυριακή: 10:00 - 14:00 (& τις ημέρες των παραστάσεων 18:00 - 21:00. Aπό τις 20:00 πωλούνται μόνο εισιτήρια της ημέρας)
    Εκδοτήριο ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260: Ωράριο Λειτουργίας: 18:00-21:00 τις ημέρες των παραστάσεων (από τις 20:00 μόνο για την παράσταση της ημέρας)
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    11681 0 0 0
    <![CDATA[Patti Smith live at the Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/patti-smith-live-at-the-acropolis/ Thu, 14 Apr 2022 11:17:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11687 PATTI SMITH LIVE AT THE ACROPOLIS
    Ωδείο Ηρώδου του Αττικού / Odeion Herodes Atticus
    SATURDAY 25 JUNE 2022 DOORS OPEN AT: 20:00
    Hosted by Athens Epidaurus Festival Production: Temple Productions
    Η ιέρεια του πανκ, η αιώνια ρομαντική της νεοϋορκέζικης σκηνής Patti Smith, έρχεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μια μοναδική συναυλία, όπου παντρεύει τη μουσική και την ποίησή της με τον δικό της, απαράμιλλο τρόπο. Έχοντας σφραγίσει το μουσικό στερέωμα με τραγούδια-ύμνους όπως το «Because the Night» και έχοντας διακριθεί για το λογοτεχνικό της έργο (National Book Award για τα απομνημονεύματά της Πάτι και Ρόμπερτ), η πολυσχιδής μουσικός, συγγραφέας, εικαστικός και ακτιβίστρια θα μας εμπνεύσει, θα μας συγκινήσει και θα ξυπνήσει πάλι την πίστη στη δύναμή μας ν’ αλλάξουμε τον κόσμο, γιατί "People have the power!"
    ----------------------------
    Patti Smith, the "punk poet laureate" comes to the Odeon of Herodus Atticus for a unique concert, where she marries her music and poetry in her own, incomparable way. Through her amazing career she became widely popular with classic rock albums and songs like "Because the Night" and has been widely recognized for her literary work (National Book Award for the memoirs of Patti and Robert). A diverse musician, author, artist and activist who has inspired generations, she will once again remind us that "People have the power!"
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΊΩΝ / TICKET PRICES
    ▶️ ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / LOWER TIER
    ΖΩΝΗ ΑΜΕΑ - DISABLED ZONE: 25€ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ - VIP: 125€ Α ΖΩΝΗ - ZONE A: 90€ Β ΖΩΝΗ - ZONE B: 75€ Γ ΖΩΝΗ - ZONE C: 65€
    ▶️ ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ / UPPER TIER
    Δ ΖΩΝΗ - ZONE D: 60€ Ε ΖΩΝΗ - ZONE E: 60€ ΣΤ ΖΩΝΗ - ZONE F: 50€ Ζ ΖΩΝΗ - ZONE G: 35€
    ▶️ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / CONTACT:
    e: info@thetemple.gr t: +306986408118 press: kariotis@pure.com.gr
    ]]>
    11687 0 0 0
    <![CDATA["Sunday on the rocks" της Theresa Rebeck στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/sunday-on-the-rocks-%cf%84%ce%b7%cf%82-theresa-rebeck-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82/ Thu, 14 Apr 2022 12:05:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11703 Sunday on the rocks Της Theresa Rebeck Σκηνοθετική επιμέλεια : Νέλλη Καρρά Από τις 5 Μαΐου έως 3 Ιουνίου Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00   ‘’Πώς κάποιος , κάπου, αποφασίζει το οτιδήποτε;’’ Ένα όμορφο κυριακάτικο πρωί στα μέσα του φθινοπώρου, τρεις συγκάτοικοι πίνουν ουίσκι για πρωινό, μοιράζονται τις ιστορίες τους, και θίγουν τα θέματα μίας εποχής που δεν απέχει από την σημερινή. Τα πράγματα ανατρέπονται όταν εμφανίζεται η τέταρτη συγκάτοικος και συνειδητοποιούν  πόσο δύσκολο είναι να πάρουν αποφάσεις σε έναν κόσμο όλο και πιο περίπλοκο. ‘’Αλλά έτσι είναι, πράγματα συμβαίνουν , προκύπτουν μεγάλες αποφάσεις’’ και έρχονται αντιμέτωπες με την ενήλικη ζωή. Συντελεστές: Ηθοποιοί:    Καπετανοπούλου Βίκη, Μαμμάση Σοφία, Μουμτζή Πένυ, Τούμπα Μιλένα Μετάφραση: Καπετανοπούλου Βίκη, Μαμμάση Σοφία, Μουμτζή Πένυ, Τούμπα Μιλένα Φωτιστής: Οικονομάκος Θωμάς Βίντεο: Θεοδωρογιάννη Πέγκυ Stylist /creative director : Xραμπάνη Βαλέρια Moυσική επιμέλεια: Καπετανοπούλου Βίκη Διάρκεια : 100 λεπτά Ώρα παράστασης: 21.00 Εισιτήριο:   κανονικό 12 ευρώ , φοιτητικό 8 ευρώ , ατέλεια, αμεα άνεργοι 5 ευρώ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Viva.gr]]> 11703 0 0 0 <![CDATA[NUME - ("Live Loud Die Proud") - live στο AN CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/nume-live-loud-die-proud-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Thu, 14 Apr 2022 12:16:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11706 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΜΑΙΟΥ 2022
    NUME LIVE ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

    "Live Loud Die Proud" AN CLUB (ΣΟΛΩΜΟΥ 13 - ΕΞΑΡΧΕΙΑ)

    Περιορισμένη προπώληση: 10€ Προπώληση - Ταμείο 12€

    Εισιτήρια προπωλούνται στο VIVA: https://www.viva.gr/tickets/music/nume-live-stin-athina/

    Doors Open: 20:00 - Starts: 21:00

    Fb event: https://www.facebook.com/events/393382999277796/

    Με το ντεμπούτο "Nate Diaz" του 2019, ο Nume γρήγορα απέκτησε μια πολύ καλή φήμη αλλά και ένα σκληρό πυρήνα κοινού στην εγχώρια hip hop σκηνή, ενώ ο πυρήνας αυτός μεγάλωσε ακόμη περισσότερο, μετά τη συμμετοχή του στο "Shit City" των Downtown το 2020. Με συνεργασίες με τα πιο δυνατά ονόματα της σκηνής όπως οι Vlospa, Dof Twogee, Eversor, Caneb, Solid, Beats Pliz και άλλοι, singles δυναμίτες και το φετινό full album "Live Loud Die Proud" να έχει ήδη κερδίσει τις εντυπώσεις ως μία από τις σπουδαιότερες κυκλοφορίες της μέχρι στιγμής χρονιάς για τον ήχο, ο Nume ετοιμάζεται για μία πολλά υποσχόμενη ελληνική περιοδεία, αλλά και για το επόμενο μεγάλο βήμα του.
    Μείνετε συντονισμένοι στα social pages μας, για τις πιο πρόσφατες ενημερώσεις σχετικά με τα υγειονομικά μέτρα που ισχύουν για τους συναυλιακούς χώρους. Δεν ισχύουν τα ίδια για όλους και μεταβάλλονται συνεχώς.
    👉 Για απορίες επικοινωνείτε στο advance@dynasty.gr ή στο instagram @dynastyathens.
    ]]>
    11706 0 0 0
    <![CDATA[De Ambassade LIVE στην Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/de-ambassade-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-death-disco/ Thu, 14 Apr 2022 12:18:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11710
    DE AMBASSADE
    LIVE στην Death Disco
    Παρασκευή 22 Απριλίου 2022
    Death Disco
    21:00
    + Support act: INCIRRINA
    Το αγαπημένο τρίο των De Ambassade, θα εμφανιστεί στην Αθήνα την Παρασκευή 22 Απριλίου, στην Death Disco
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    «A cold, empty dystopia never sounded so exciting» europavox
    Μερικές φορές, το μυστήριο μπορεί να είναι ισχυρό πράγμα. Απλά ρωτήστε τον Ολλανδό παραγωγό και μουσικό Pascal Pinkert, την κινητήρια δύναμη των De Ambassade.
    Οι De Ambassade, με έδρα το Άμστερνταμ, είναι ένα cold wave σχήμα με ξεχωριστό πειραματικό ήχο και τραγούδια που μιλούν για χαμένες αγάπες. Μετά από δύο επιτυχημένα singles, το «Verloen» και το «Wat Voel Je Nou», το 2016 και το 2017 αντίστοιχα, το συγκρότημα «εξαφανίστηκε», ενώ οι θαυμαστές του και ο τύπος της ολλανδικής σκηνής απαιτούσε περισσότερες κυκλοφορίες. Μέχρι τώρα δηλαδή, γιατί η μπάντα μπήκε στο προσκήνιο με το πρώτο άλμπουμ της με τίτλο «Duistre Kamers», μια 33λεπτη έκρηξη στοιχειωτικών φωνητικών και vintage synths. Το όραμά τους λάμπει πραγματικά στο άλμπουμ τους αλλά και στις ζωντανές εμφανίσεις τους.
    Σύνδεσμοι:
    INCIRRINA
    Οι Incirrina (electronic/minimal synth duo) σχηματίστηκαν τον Σεπτέμβριο του 2017 στην Αθήνα από τον Γιώργο Κατσάνο και την Ειρήνη Τηνιακού. Η μουσική τους χαρακτηρίζεται από τη χρήση ηλεκτρονικών ήχων από αναλογικά synthesizers και σκοτεινές μελωδίες σε συνδυασμό με έντονα ρυθμικά στοιχεία.
    Τον Οκτώβριο του 2019 κυκλοφόρησε από την Geheimnis Records το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο «8.15», τον Νοέμβριο του 2020 το ψηφιακό maxi single «Utter» και τον Ιούλιο του 2021 το 7’’split single «Devastations-R.Daneel» μαζί με τους “The Man & His Failures” από την Smash Records. Το επόμενο LP τους θα κυκλοφορήσει το 2022 από την Cold Transmission.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    Τιμές Εισιτηρίων: 
    15€ - Early Bird -Sold Out
    1€ - Προπώληση
    Προπώληση Εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης: Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Death Disco Ωγύγου 16, Ψυρρή 10554, Αθήνα
    ]]>
    11710 0 0 0
    <![CDATA[Οι CALEXICO έρχονται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-calexico-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 14 Apr 2022 13:27:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11719 CALEXICO
    Έρχονται στην Ελλάδα!
    Τρίτη 26 Ιουλίου 2022 Μονή Λαζαριστών, Θεσσαλονίκη
    Τετάρτη 27 Ιουλίου 2022 Δημοτικό Κηποθέατρο Αλκαζάρ, Λάρισα
    Πέμπτη 28 Ιουλίου 2022 ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων, Αθήνα
    Open HORIZONS Open HEARTS
    Οι Calexico δεν ξεχνούν τους πιστούς τους φίλους. Ξέρουν πόσο μας έλειψαν. Δε χρειάζονται αφορμές και προσχήματα. Ανταποδίδουν την αγάπη. Και επιστρέφουν. Ξανά στην Tεχνόπολη μετά από 22 ολόκληρα χρόνια! Ποιος δε θυμάται άλλωστε την διονυσιακή εμφάνιση τους με τους mariachi lus de luna τον Σεπτέμβριο του 2000; Μια αξέχαστη μουσική εμπειρία για το ελληνικό κοινό. Μια βραδιά απόλυτης μουσικής έκστασης.
    Στην τελευταία τους επίσκεψη στην Ελλάδα, το 2018, οι Calexico «σκόραραν» 2 sold out συναυλίες στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Σε απόλυτο συντονισμό με το κοινό δημιούργησαν μαγική ατμόσφαιρα γεμάτη εικόνες, μελωδίες, συγκίνηση. Μας άφησαν με τη λαχτάρα και την προσμονή για την επόμενη επίσκεψη τους.
    Αυτή φορά θα επισκεφθούν δυο ακόμη αγαπημένους τους σταθμούς, τη Θεσσαλονίκη, στις 26 Ιουλίου στο Φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών, στην οποία έχουν να εμφανιστούν από το 2015 και τη Λάρισα, στις 27 Ιουλίου στο Δημοτικό Κηποθέατρο Αλκαζάρ, που τους πρωτογνώρισε το καλοκαίρι του 2001 στο μίνι τουρ με τον Evan «lemonheads» Dandο.
    Πολλά μεσολάβησαν και πολλά άλλαξαν από τότε. Ένας νέος κόσμος αναδύεται. Μια νέα πραγματικότητα σχηματίζεται, μια νέα ελπίδα γεννιέται. Οι άνθρωποι βγαίνουν ξανά στους δρόμους, οι πόλεις πλημμυρίζουν από την ανθρώπινη παρουσία. Ήχος και φως. Η μουσική επιστρέφει. Η αγάπη στέκεται πάντα στην κορυφή και μας δείχνει το δρόμο. Οι Calexico είναι εδώ!
    Και τώρα, οι αγαπημένοι μας Calexico επιστρέφουν στην Ελλάδα πιο ώριμοι και πιο αισιόδοξοι. O Joey Burns μας στέλνει το μήνυμα του χωρίς να...αποκαλύπτει πολλά για τις φετινές εμφανίσεις τους:
    «Γεια σας! Είμαι ο Joey από τους Calexico. Έχουμε καλά νέα για εσάς στην Ελλάδα! Ερχόμαστε για 3 συναυλίες! Στη Θεσσαλονίκη, τη Λάρισα και την Αθήνα. Θα σας δούμε σύντομα»
    Δείτε το μήνυμα του Joey Burns: https://www.youtube.com/watch?v=Zc0_62e4d6s
    Αυτό το διάστημα κατόρθωσαν πολλά. Ο Βρετανός μύθος της μουσικής Robert Plant (Led Zepellin) μαζί με την Αμερικανίδα τραγουδίστρια της bluegrass country μουσικής Alison Krauss, διασκεύασε το «Quattro (World Drifts In)» του Joey Burns και του John Convertino, των Calexico δηλαδή, στο άλμπουμ «Raise the Roof».
    Το Ιούνιο του 2019 οι Calexico και οι Iron & Wine του Sam Beam, έβγαλαν το «Years To Burn», το πρώτο τους κοινό άλμπουμ μετά τη συνεργασία του στο EP In the Reins. Και βρέθηκαν υποψήφιοι για δύο βραβεία Grammy –μία υποψηφιότητα για το Best Americana Album για το Years To Burn και μία για την Best American Roots Performance για το Father Mountain.
    Το συγκρότημα που πήρε το όνομά του από την πόλη Calexico, στα σύνορα του Μεξικό με τη Καλιφόρνια, έρχεται από το Tucson της Αριζόνα, μετρώντας δεκαετίες καριέρας και με φανατικούς φίλους σε όλο τον κόσμο. Η πόλη της Τουσόν απέχει ελάχιστα από τα σύνορα με το Μεξικό. Είναι φυσικό λοιπόν, οι ήχοι από τις κιθάρες, τα βιολιά και τις τρομπέτες των γειτονικών mariachi να έφταναν στα στέκια των Joey Burns και John Convertino την εποχή που αυτοί μεγάλωναν. Το 1996, όταν οι Calexico ξεκινούσαν, βρήκαν μουσικά στηρίγματα στην αμερικάνικη παράδοση, στις μουσικές που ακούγονταν στις επίπεδες πόλεις της αμερικάνικης μεθορίου, στους ήχους της απέραντης ερήμου και των ατελείωτων δρόμων.
    Στις 8 Απριλίου 2022 κυκλοφόρησε το καινούργιο τους album, «El Mirador», το δέκατο κατά σειρά και φωτεινότερο, στο οποίο συμμετέχουν ο Sergio Mendoza, η τραγουδίστρια - τραγουδοποιός Gaby Moreno από τη Γουατεμάλα, ο Ισπανός rocker Jairo Zavala, η ποιήτρια Pieta Brown που πρόσφερε δύο ποιήματα της και φυσικά ο Sam Beam των Iron & Wine. Το El Mirador» είναι ένα ελπιδοφόρο καλειδοσκόπιο από ροκ, blusey επιρροές, κουβανέζικες κιθάρες και λατινοαμερικάνικες αναφορές. Δημιουργήθηκε στο home studio του σταθερού συνεργάτη τους Sergio Mendoza στο Tucson της Αριζόνα – ένα καταφύγιο στον καιρό της πανδημίας. Εκεί δοκίμαζαν και πειραματίζονταν σε όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού του 2021 για να δημιουργήσουν τελικά μία από τις πιο ιδιόρρυθμες και απροσδόκητες παραγωγές τους. «Παίζω με τους Calexico εδώ και 15 χρόνια περίπου και θαυμάζω τη συνεχή αναζήτηση του Joey και του John για νέους ήχους». «Μετά από τόσα άλμπουμ», προσθέτει, «είμαι πραγματικά περήφανος που καταφέραμε να πετύχουμε κάτι τόσο φρέσκο μαζί».
    Σε αυτό συνενώνονται αγαπημένες αναμνήσεις από τα γνώριμα νοτιοδυτικά σκηνικά και τις χαρούμενες θορυβώδεις γειτονιές με μια συγκινητική ερωτική αναφορά προς τα ερημικά συνοριακά τοπία. Τα απόκοσμα.
    Calexico - El Mirador (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=EMeinq7I__w
    «Το El Mirador είναι αφιερωμένο στην οικογένεια, στους φίλους και στην κοινότητα» λέει ο Joe Burns, τραγουδιστής, πολύ-οργανίστας και συνιδρυτής των Calexico. «Η πανδημία ανέδειξε όλους τους τρόπους με τους οποίους χρειαζόμαστε ο ένας τον άλλον, και η μουσική τυχαίνει να είναι ο δικός μου τρόπος να χτίζω γέφυρες και να ενθαρρύνω τη συμπερίληψη και τη θετικότητα. Αυτό συνοδεύεται από θλίψη και μελαγχολία αλλά η μουσική είναι αυτή που τελικά πυροδοτεί την αλλαγή και την κίνηση» προσθέτει ο ίδιος. «Το άλμπουμ προσπαθεί να μεταδώσει το ανοιχτό πνεύμα, τη δεκτικότητα και την ειλικρίνεια. Κοιτάξτε γύρω σας. Εάν βρίσκεστε στο Βορρά, χρειάζεστε και έναν Νότο για να ζήσετε σε ισορροπία. Αναπνέουμε όλοι μαζί».
    Μετά από σχεδόν τριάντα χρόνια κοινής μουσικής πορείας ο Joe Burns και ο John Convertino συνεχίζουν να προτείνουν νέους δρόμους. Με το «El Mirador» αναδεικνύεται η πιο φωτεινή πλευρά του συγκροτήματος που θέλει να διαλύσει το ζόφο της πανδημίας και της απομόνωσης. Είναι πλούσιο και συμπεριληπτικό, διαπνέεται από επιρροές της cumbia, της mariachi και των πολύχρωμων και αταξινόμητων ήχων της νοτιοδυτικής αμερικάνικης υπαίθρου.
    Στο «El Mirador» οι Calexico δεν αναμειγνύουν μόνο μουσικές αλλά και τις πολιτισμικές ψηφίδες, τις μοναδικές κοινωνικές και γλωσσικές διασταυρώσεις που συναντά κανείς στα σύνορα ΗΠΑ – Μεξικού, σε έναν κόσμο χωρίς σύνορα αλλά με απέραντες δυνατότητες. Ένας κόσμος των ανοιχτών οριζόντων.
    Η μουσική τους είναι ένα κράμα από παραδοσιακούς latin ήχους (mariachi, conjunto, cumbia, tejano), μαζί με country, jazz και post-rock. Οι Calaexico είναι τόσο μοναδικοί και πρωτότυποι, που για αυτούς γεννήθηκε ο όρος στη μουσική «desert noir».
    Ο τίτλος του άλμπουμ παραπέμπει στον πολιτισμό των Μάγια, πρόκειται για μια μεγάλη προ-κολομβιανή εγκατάσταση στη Γουατεμάλα. Άνθησε από τον 6ο αι π.Χ. και μέχρι τον 1ο αι. Στο κέντρο δεσπόζει το μνημειακών διαστάσεων «El Mirador», ένας πανύψηλος πύργος που επιθεωρεί και προστατεύει την περιοχή.
    Calexico - Harness The Wind (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=GCwWDPBcXa8
    Αυτό είναι το «El Mirador», στέκεται ψηλά και σταθερά, εποπτεύει και επιθεωρεί, ένα θεωρείο, ένας φάρος στο σκοτάδι. Μας δείχνει το δρόμο της εσωτερικής αναζήτησης, το δρόμο της καρδιάς, μας καλεί να στοχαστούμε τους δεσμούς μας με τη Γη και τους ανθρώπους της και φωτίζει με αισιοδοξία το μονοπάτι προς τα εμπρός.
    Μετά από τόσα χρόνια στο δρόμο, η μουσική των Calexico παραμένει χωρίς σύνορα, ρομαντική, που κοιτά πάνω και πέρα από τον ορίζοντα σε αναζήτηση της νέας τους περιπέτειας.
    Με την μπάντα σε πλήρη σύνθεση, όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους στις βαλίτσες τους και ένα νέο δυνατό αισιόδοξο άλμπουμ, οι Calexico πραγματώνουν το όνειρο κάθε καλλιτέχνη, και ετοιμάζονται να μας ταξιδέψουν σε μια βραδιά αγάπης, λυρισμού και χαρμόσυνης μελωδίας στη Θεσσαλονίκη, τη Λάρισα και την Αθήνα.
    Με ανοιχτές και πρόθυμες καρδιές σε ανοιχτούς και φιλόξενους ορίζοντες!
    Όπως έχει ήδη ειπωθεί: «τελικά δεν μπορεί κανείς να θεωρήσει τους Calexico δεδομένους».
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Holly Andres.
    Μπορείτε να κατεβάσετε από εδώ φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση ΕΔΩ https://we.tl/t-TAHqZSq0NG
     
    Follow Calexico στα social media: https://www.casadecalexico.com/ https://www.facebook.com/calexico https://www.instagram.com/casadecalexico/ https://twitter.com/casadecalexico
    και στις ψηφιακές πλατφόρμες
    https://www.youtube.com/channel/UC66HWSL-hGJWfkHjqaUuQyw https://open.spotify.com/artist/1OmdWpAh1pucAuZPzJaxIJ https://music.apple.com/us/artist/calexico/14351970 https://music.amazon.com/artists/B000QJI9A8/calexico
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση θα ξεκινήσει τη Δευτέρα 18 Απριλίου 2022
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    MΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κολοκοτρώνη 25 - 27, Σταυρούπολη
    Τιμές Εισιτηρίων Θεσσαλονίκης Early bird: 28 ευρώ Α' στάδιο Προπώλησης: 32 ευρώ Τελικό στάδιο προπώλησης: 35 ευρώ
    Προπώληση viva ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗhttps://www.viva.gr/tickets/music/calexico-thessaloniki/
    ΛΑΡΙΣΑ Δημοτικό Κηποθέατρο ΑΛΚΑΖΑΡ Γρ. Λαμπράκη 15
    Τιμές Εισιτηρίων Λάρισας
    Άνω διάζωμα A και Γ: 25 ευρώ Β: 30 ευρώ
    Κάτω διάζωμα Α και Γ: 28 ευρώ Β: 30 ευρώ Προπώληση viva ΛΑΡΙΣΑhttps://www.viva.gr/tickets/music/calexico-larisa/
    ΑΘΗΝΑ
    ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 - Γκάζι, Αθήνα Ακολουθήστε το event της συναυλίας στο facebook https://www.facebook.com/events/1129758334259314
    Τιμές Εισιτηρίων Αθήνας Α' στάδιο προπώλησης: 33 ευρώ Τελικό στάδιο προπώλησης: 38 ευρώ Καθήμενοι σε ειδική περιοχή: 55 ευρώ Προπώληση viva ΑΘΗΝΑhttps://www.viva.gr/tickets/theater/calexico-athina/
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's, αθηνόραμα.gr)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    11719 0 0 0
    <![CDATA[MODERAT LIVE AT THE ACROPOLIS]]> https://www.puzzlemag.gr/moderat-live-at-the-acropolis/ Fri, 15 Apr 2022 11:05:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11753 16.07.2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    MODERAT
    Oι Moderat ζωντανά στο Ηρώδειο!
    Οι Moderat στη σκιά της Ακρόπολης! Το γερμανικό supergroup της ηλεκτρονικής μουσικής θα βρεθεί για πρώτη φορά στο Ηρώδειο για μια και μοναδική ζωντανή εμφάνιση, το Σάββατο 16 Ιουλίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2022.
    Οι Moderat έχουν κερδίσει επάξια τον τίτλο του top electronic act του πλανήτη, καθώς έχουν τη μοναδική ικανότητα να σε κάνουν να χορεύεις αλλά και να δακρύζεις από συγκίνηση. Κι επειδή συνδυάζουν αυτό το μοναδικο συναίσθημα με ένα state of the art οπτικό θέαμα, οι ζωντανές εμφανίσεις τους ξεφεύγουν από την έννοια της συναυλίας και περνούν στη σφαίρα της καλλιτεχνικής εμπειρίας.
    Το συγκρότημα των Sascha Ring (Apparat), Gernot Bronsert και Sebastian Szary (Modeselektor) είναι ό,τι καλύτερο μας έχει προσφέρει η κορυφαία σχολή της ηλεκτρονικης μουσικής κατά τον 21ο αιώνα, αυτή του Βερολίνου. Ήδη φτασμένοι καλλιτέχνες, οι τρείς καλλιτέχνες αποφάσισαν να ενώσουν τις δυνάμεις τους στο απόγειο της δημιουργικότητας τους. Το αποτέλεσμα: τρείς δίσκοι που κυριολεκτικά καθόρισαν την ηλεκτρονική μουσική χάρη σε μια μοναδική συνταγή: σκεπτόμενους στίχους, κινηματογραφική αισθητική και επικά, χορευτικά beats. Κομμάτια όπως τα “Rusty Nails” και “Bad Kingdom” απλά δεν μπορεί να τα γράψει κανένας άλλος στον πλανήτη.
    Το 2022 οι Moderat επιστρέφουν στη δισκογραφία και τις συναυλίες έπειτα από 6 χρόνια. Ο νέος δίσκος τους “MORE D4TA” θα κυκλοφορήσει στις 13 Μαϊου, με τα πρώτα δείγματα να είναι ακριβώς αυτό που περιμέναμε από τους Moderat το 2022. Παράλληλα, τα εισιτήρια της περιοδείας τους εξαφανίζονται εν ριπεί οφθαλμού.
    Στο Ηρώδειο θα παρουσιάσουν το νέο, εντυπωσιακό οπτικοακουστικό show τους που θα περιλαμβάνει όλες τις σημαντικές στιγμές από την ως τώρα πορεία τους. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Διακεκριμένη Ζώνη Α - 85€ Διακεκριμένη Ζώνη Β - 75€ Ζώνη Α - 68€ Ζώνη Β - 63€ Ζώνη Γ - 55€ ΑμεΑ – 30 €
    ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Ζώνη Δ -- 43€ Ζώνη Ε -- 40€ Ζώνη ΣΤ -- 36€ Ζώνη Ζ – 34€
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    11753 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Balthazar & Pink Vanity στο Fuzz Live Music Club.]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-balthazar-pink-vanity-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Sun, 17 Apr 2022 12:56:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11776 Balthazar Pink Vanity (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 11776 0 0 0 <![CDATA[Ο «Αμερικάνικος Βούβαλος» του David Mamet έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b1%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ac%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%b2%ce%bf%cf%8d%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-david-mamet-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5/ Mon, 18 Apr 2022 10:05:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11821 «Αμερικάνικος Βούβαλος» του David Mamet, σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου | Πρεμιέρα στις 9 Μαΐου στο θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:00 έως και 8 Ιουνίου   Μετά το «Λεωφορείον ο Πόθος» του Tennessee Williams που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Εθνικό Θέατρο, ο Θανάσης Σαράντος αναμετράται μ’ ένα ακόμη εμβληματικό έργο, τον «Αμερικάνικο Βούβαλο» του David Mamet. Γραμμένο το 1975, το πιο δημοφιλές θεατρικό του Αμερικανού συγγραφέα για το οποίο απέσπασε σημαντικές διακρίσεις, όπως το βραβείο OBIE και αυτό των Αμερικανών Κριτικών, ανεβαίνει από 9 Μαΐου και για 15 μόνο παραστάσεις στο θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ, στην αναθεωρημένη μετάφραση του Δημήτρη Τάρλοου και σε σκηνοθεσία του Θανάση Σαράντου. Τρεις μικροαπατεώνες θέλουν ένα μεγαλύτερο κομμάτι από το αμερικανικό όνειρο.   Ο «Αμερικάνικος Βούβαλος», έργο σταθμός της δραματουργίας του Mamet είναι μια σύγχρονη τραγωδία που μοιάζει πιο επίκαιρη από ποτέ. Μια άγρια σάτιρα για την κατάρρευση του καπιταλιστικού συστήματος, την απατηλή λάμψη του αμερικάνικου ονείρου και την αποδόμηση των ανθρώπινων σχέσεων. Με διεισδυτικό χιούμορ και κοφτούς διαλόγους, ο Mamet-εκπληκτικός τεχνίτης της γλώσσας- μάς βάζει στον κόσμο τριών ανδρών που ζουν και δρουν στο κοινωνικό περιθώριο, κάνουν τα πάντα για να πιάσουν «την καλή» με αφορμή ένα σπάνιο νόμισμα υποτιθεμένης μεγάλης αξίας. Μια πικρή κωμωδία για το μάταιο κυνήγι της επιτυχίας και του χρήματος που πνίγει τις ανθρώπινες σχέσεις. Πλοκή Ο Μάμετ  παρακολουθεί μια ημέρα τριών ανδρών που ζουν στο περιθώριο μιας αμερικάνικης μητρόπολης το 1975. Τρεις μικροαπατεώνες σχεδιάζουν μια διάρρηξη για να κλέψουν κάποια συλλεκτικά νομίσματα, η οποία όμως δεν γίνεται ποτέ. Εγκλωβισμένοι στον μικρόκοσμό τους, με τα όνειρά τους να βουλιάζουν και την απόγνωση να ξεχειλίζει, βλέπουν τις σχέσεις τους να δοκιμάζονται, με τον πιο αδύναμο να γίνεται το εξιλαστήριο θύμα. Όλη η πλοκή εκτυλίσσεται σ’ ένα παλιατζίδικο. Οι τρεις ήρωες ξεχασμένοι από την  κοινωνία, όπως και τα ξεχασμένα αντικείμενα του παλαιοπωλείου, εγκλωβισμένοι στον μικρόκοσμο του εύκολου κέρδους και στην επιχειρηματική «ηθική» αποτελούν τον ορισμό της διάψευσης του αμερικανικού ονείρου.   Σκηνοθετικό σημείωμα Το εκρηκτικό έργο του David Mamet για την αναζήτηση της επιτυχίας και την απατηλή ματαιότητα του Αμερικάνικου ονείρου μιλά και για τη φιλία και τους άγραφους νόμους της «κανονικότητας» ανάμεσα στον σκληρό κόσμο τριών ανδρών όπου απαγορεύεται κάθε ανθρώπινο συναίσθημα. Μια ηθική και μια φιλοσοφία ανάλογη της ηθικής και των ηθών των επιχειρησιακών συναλλαγών, όπου το κέρδος είναι η απόλυτη προτεραιότητα και το μέτρο της επιτυχίας.  Όμως οι ήρωες του Βούβαλου έχουν αλήθεια μέσα τους και παρά το πρώτο τους επίπεδο που σχετίζεται με την αγωνία για χρήμα -που ταυτίζεται στη φιλοσοφία και της δική μας καπιταλιστικής «ευρωπαϊκής» ζωής - υπάρχει και η αγωνία αληθινών ψυχών που πάλλονται να βρουν νόημα για να υπάρξουν σ’ ένα σύστημα που συνεχώς τις αποβάλλει. Το έργο είναι αισιόδοξο αφού στην τελική μεγάλη μάχη μεταξύ προδοσίας και πραγματικής φιλίας, αλήθειας και ψέματος, ζωής και θανάτου επικρατεί η απροσποίητη αγάπη έστω και μ’ έναν χαμένο «θησαυρό». Θανάσης Σαράντος   Ταυτότητα παράστασης «Αμερικάνικος Βούβαλος» του David Mamet Μετάφραση: Δημήτρης Τάρλοου Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Θανάσης Σαράντος Σκηνικό- Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου Μουσική-Ήχοι: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Κακαβούλας Βοηθός σκηνογράφου: Φανή Παϊτάκη Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης Σύμβουλος δραματουργίας: Μάρκος Τσούμας Παραγωγή: Ηθικόν Ακμαιότατον ΑΜΚΕ Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will Παίζουν οι: Θανάσης Σαράντος (Δάσκαλος), Χριστόδουλος Στυλιανού(Ντον), Πάρης Σκαρτσόλιας (Μπομπ) Πού: Φούρνος Πότε: 9 Μάϊου και κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:00 έως και 8 Ιουνίου Εισιτήρια: 15 € (κανονικό), 12 € (μειωμένο, φοιτητικό, άνω των 65),10 € (ανέργων, ατέλειες και προσφοράς προπώλησης). Προπώληση: VIVA Διάρκεια: 100’ Τιμή προσφοράς 10 € για προπώληση από viva.gr έως 30 Απριλίου (Για περιορισμένο αριθμό θέσεων) Ακατάλληλο για ανηλίκους   Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.]]> 11821 0 0 0 <![CDATA[The.. Night of Wine and Roses!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-night-of-wine-and-roses/ Mon, 18 Apr 2022 10:20:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11824 15η Απριλίου. Ο Steve Wynn επισκέφθηκε την Αθήνα για ακόμη μία φορά, στο Gazarte, για ένα solo ακουστικό σετ, παρόμοιο με αυτό που είχαμε παρακολουθήσει στις 19 και 20 Νοεμβρίου στο Tiki Bar, παρέα με τον Chris Cacavas. Πολύ αγαπητός στο ελληνικό κοινό, χαίρει μεγάλης αποδοχής σε κάθε του επίσκεψη είτε μόνος του είτε με τους Dream Syndicate. Τη βραδιά άνοιξαν, οι συνήθεις ύποπτοι για αυτή την περίσταση, Dustbowl. Πλέον έχουν στο ενεργητικό τους δύο opening στους Dream Syndicate και άλλα 2 στον Wynn. Οι Dustbowl ανέβηκαν στη σκηνή στις 21.45 για να παίξουν ένα set με χαμηλωμένες τις εντάσεις, προσαρμοσένο στην περίσταση, το οποίο κράτησε περίπου 45 λεπτά. Η εμφάνισή τους, πρώτη από τον Μάρτιο του 2019, βασίστηκε σε κομμάτια κυρίως του The Great Fandango” (2016) αλλά και της τελευταίας τους κυκλοφορίας “The Story of Mr. Dandy Gasoline” (2019). Θα μπορούσαμε να πούμε πως φάνηκαν κάπως “μουδιασμένοι”, κυρίως στο ξεκινήμα, πιθανόν εξαιτίας της μεγάλης απουσίας τους από τη σκηνή. Με την ώρα πάντως, έβρισκαν καλύτερα τα πατήματά τους. Από το set τους, ξεχώρισα το Gracious Exile”, “Sweet Flowers and Vine” και το The Great Fandango”. Μετά το διάλειμμα για τις απαραίτητες αλλαγές, και στις 22.45 στη σκηνή ανέβηκε ο Steve Wynn. Ξεκίνημα με το Follow Me” από το τρίτο προσωπικό του album “Fluorescent” και με όλα τα μάτια και τα αυτιά στραμμένα πάνω του. Τουλάχιστον στο μπροστά μέρος του χώρου που καθόμουν, δεν υπήρχε ούτε ψίθυρος ή κάποια συζήτηση. Ο κόσμος σιγοτραγουδούσε, κρεμόταν από τα χείλη και τα χέρια του Wynn, ενώ στο τέλος κάθε κομματιού τον χειροκροτούσε όλο και πιο δυνατά, δείγμα της μεγάλης αγάπης που του έχει. Το  set που περιείχε κομμάτια από το σύνολο της 40ετούς πορείας του, και συχνά, ανάμεσα στα κομμάτια, αστειευόμενος, μας θύμιζε ότι όλα ξεκίνησαν “σαν σήμερα 40 χρόνια πριν”. Η αναφορά αυτή χρειαζόταν γιατί φέτος συμπληρώνονται 40 χρόνια από την κυκλοφορία του ντεμπούτου των Dream Syndicate, του εμβληματικού “The Days of Wine and Roses”. Ενός album που έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο στην underground σκηνή της Αμερικής. Ο Wynn, παρόλο που ήταν μόνος με την κιθάρα του στη σκηνή, κατάφερε να μας κρατά προσηλωμένους. Ιδιαίτερη αποδοχή είχαν τα κομμάτια των Dream Syndicate, το “The Side I'll never Show”, το  “Tell Me When It's Over”, το “Boston” (αγαπημένο του ελληνικού κοινού) και φυσικά το “The Days of Wine and Roses”. Βέβαια, η καριέρα του Steve Wynn περιλαμβάνει πάνω από 400 ηχογραφημένα τραγούδια, όπως μας είπε σε κάποια από τις ιστορίες του ανάμεσα στα τραγούδια, και αν μπορούμε να πούμε ότι ξεχώρισαν κάποια, θα λέγαμε το “Sustain”, το “Shelleys Blues Pt.2” και φυσικά το “Amphetamine”, με το οποίο και έκλεισε το κυρίως κομμάτι του set του πριν τα encore. Φτάνοντας προς το τέλος, και αφού πήρε ένα μεγάλο χειροκρότημα από τις πρώτες κιόλας νότες του “When You Smile”, μας αποχαιρέτησε με το “There Will Come a Day” και τις αισιόδοξες σκέψεις του. Επειδή όμως ούτε αυτό ήταν αρκετό, και μετά από φωνές και χειροκροτήματα του κοινού, επέστρεψε και πάλι στη σκηνή, για να μας πει το ήρεμο “Whatever You Please” και μία πολύ δυνατή εκτέλεση του “See That My Grave Is Kept Clean”. Υποκλίθηκε, μας ευχαρίστησε και μας υποσχέθηκε πως σύντομα θα μας επισκεφθεί με τους Dream Syndicate. Κατεβαίνοντας από τη σκηνή, πήγε κατευθείαν στον πάγκο με το merch για να υπογράψει cd, όπου έκανε ξεχωριστό σκίτσο σε κάθε cd (!), αλλά και για συζητήσεις. Μια πολύ όμορφη βραδιά έφτασε στο τέλος της. Μια βραδιά που μάλλον την είχαμε πολύ ανάγκη όπως φάνηκε, αφού φεύγοντας παρατηρούσες χαμογελαστά πρόσωπα. Στην αναμονή για κάποιες υπογραφές του Wynn γινόταν κουβέντα, ο κόσμος γινόταν ξανά μια παρέα θυμίζοντας τις προ-covid εποχές. Αν μπορούσα κάπως να χαρακτηρίσω αυτό το live, θα ήταν σαν reunion, αφού υπήρχαν πολλές συναντήσεις μετά από καιρό, ανθρώπων που βρίσκονταν στις συναυλίες.   Κείμενο & Φωτογραφίες : Μιχάλης Κανάκης ]]> 11824 0 0 0 <![CDATA[10+1 φωτογραφίες από την εμφάνιση των Paradise Lost στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/101-%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-paradise-lost-%cf%83/ Mon, 18 Apr 2022 11:01:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11831 Paradise Lost   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 11831 0 0 0 <![CDATA[Orbital Live, KAS:ST, Mind Against, Adiel, tINI, Nicolas Lutz, Gerd Janson, Colin Benders Live: Νέοι καλλιτέχνες στο lineup του ADD 2022!]]> https://www.puzzlemag.gr/orbital-live-kasst-mind-against-adiel-tini-nicolas-lutz-gerd-janson-colin-benders-live-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%84%ce%ad%cf%87%ce%bd%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84/ Thu, 21 Apr 2022 10:28:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11849
    FRI 27/05: Ancient Methods · Apollonia · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Gerd Janson · Hector Oaks · Hunee · Kim Ann Foxman · KiNK Live · Kobosil · Nicolas Lutz · Pangaea · Rebekah · tINI · Wallis and more tba SAT 28/05: Adiel · Anetha · Ben Klock · Colin Benders Live · Francesco Del Garda · I Hate Models · KAS:ST · Massimiliano Pagliara · Mind Against · Orbital Live · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Tiga · Traumer and more tba Τρία χρόνια και μια πανδημία μετά, το ADDτο μεγαλύτερο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει εκεί όπου ξεκίνησε. Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου, υπό τη φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ADD καταλαμβάνει το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260, και έρχεται ξανά στο προσκήνιο για να υπερασπιστεί τον τίτλο του ως ένα από τα πιο συναρπαστικά ανερχόμενα χορευτικά μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης. Για πρώτη φορά το ADD γίνεται διήμερο και θα έχει συνολική διάρκεια 32 ώρες (oι πόρτες ανοίγουν στις 19.00 το απόγευμα και η μουσική θα κλείνει στις 11.00 το πρωί). Mε 40 και πλέον ονόματα από την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρείς εξωτερικές και εσωτερικές σκηνές, ειδικά διαμορφωμένους περιφερειακούς χώρους (lounge areas, cocktail bars και πολυσυλλεκτικό food court υπό την επιμέλεια του six d.o.g.s), και φυσικά τα υψηλότερα standards παραγωγής ήχου και εικόνας, το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground που θα σημάνει την αρχή του καλοκαιριού.
    BUY PHASE 1 TICKETS
    Facebook
    Link
    Website
    six d.o.g.s
    Avramiotou 6 - 8, Athens, Kentrikos Tomeas Athinon, Greece
    Athens 105 51
    Greece
    Copyright © 2022 ADD Festival , All rights reserved. You are receiving this email because you really love the stuff we do over at six d.o.g.s and ADD Festival and you want to be updated for every single one of them! Our mailing address is:
    ]]>
    11849 0 0 0
    <![CDATA[GROUPER live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/grouper-live-in-athens/ Thu, 21 Apr 2022 10:31:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11852
     P   R   E   S   E   N   T 
    GROUPER
    + Πάνος Αλεξιάδης ΠΕΜΠΤΗ 28 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2022
    ζωντανά στην Αθήνα
    Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός
    21:00
    «a fascinating artist to watch»
    beats per minute Η σαγηνευτική Grouper, γνωστή ως Liz Harris, θα εμφανιστεί στην Αθήνα, την Πέμπτη 28 Απριλίου 2022, στο Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός», για μία μαγευτική βραδιά γεμάτη ambient. «The ambient artist's work is titanic»
    Pitchfork  
    ❯❯TICKETS
    GROUPER Τραγουδίστρια, μουσικός και συνθέτης, η Αμερικανίδα Liz Harris ή αλλιώς Grouper, έχει  διοχετεύσει το ταλέντο της στη δημιουργία μουσικής με στοιχεία ambient, ψυχεδέλειας και folk. Το τελευταίο άλμπουμ της Grouper, με τίτλο «Shade», περιλαμβάνει τραγούδια που ηχογραφήθηκαν τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου της single «Unclean Mind».
     
    THE MASTER OF AMBIENT MUSIC ❯❯ LIZ HARRIS AKA GROUPER
    Μέχρι σήμερα, η Liz Harris έχει διαγράψει σημαντικότατη καλλιτεχνική πορεία, που περιλαμβάνει περισσότερα από δώδεκα άλμπουμ, διάφορα side projects αλλά και συνεργασίες με τους Xiu Xiu και τους Yellow Swans. Έχει μια συγκεκριμένη αισθητική, η οποία όμως πάντα εξελίσσεται, άλλοτε αυστηρή και λιτή, προσκολλημένη στον ακουστικό της πυρήνα, άλλοτε ασαφής και μυστηριώδης. Σε κάθε της μορφή, η μουσική της Grouper είναι πάντα ένα πέλαγος στο οποίο αξίζει να βυθιστείς.
    Σύνδεσμοι:
    ΠΑΝΟΣ ΑΛΕΞΙΑΔΗΣ
    Ο Πάνος Αλεξιάδης είναι ηχητικός καλλιτέχνης με έδρα την Αθήνα. Στο μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς του εξερευνά την σύνδεση μεταξύ σύνθεσης και αυτοσχεδιασμού, δημιουργώντας μια αίσθηση περιπλάνησης μεσα σε εσωστρεφή, ήμι-αφηρημένα ηχητικά περιβάλλοντα μακράς διάρκειας, με τη χρήση κυρίως αναλογικών συνθετητών και μαγνητοταινίας.
    Σύνδεσμοι:
    Εισιτήρια:
    17,00€ - Early Bird
    20,00€ - Περιορισμένη προπώληση
    24,00€ - Γενική προπώληση
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Χώρος:
    Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός» Πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 105 61, Αθήνα Τηλ: 210 3221917 www.events.lsparnas.gr
    ❯❯TICKETS
    FOLLOW US
    Facebook Twitter Instagram
    Plissken Festival Pireos 123, Athens, 11854
    Unsubscribe
    ]]>
    11852 0 0 0
    <![CDATA[Orbital Live! Tον Μάϊο στην 3η έκδοση του ADD Festival, μαζί με 40 άλλους καλλιτέχνες!]]> https://www.puzzlemag.gr/orbital-live-t%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%cf%8a%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-3%ce%b7-%ce%ad%ce%ba%ce%b4%ce%bf%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-add-festival-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-40/ Thu, 05 May 2022 10:49:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11857 Orbital φέτος συμπληρώνουν 30 χρόνια στη μουσική βιομηχανία και το γιορτάζουν με μία καλοκαιρινή τουρνέ, καθώς και έναν συλλεκτικό δίσκο. Το νέο τους LP που ονομάζεται "30 Something", θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του 2022 και θα περιέχει remixes και reworks παλιών τους τραγουδιών και classics, καθώς και 3 νέα κομμάτια.  «Αυτό που ήταν εκπληκτικό για μένα είναι να κοιτάζω το παρελθόν μας και να σκέφτομαι όλους τους ανθρώπους που έχουν έρθει να μας δουν στις συναυλίες μας, είναι απλώς καταπληκτικοί, ζεστοί και δημιουργούν μια τεκπληκτική ατμόσφαιρα», είπε ο Phil Hartnoll των Orbital. «Τώρα φέρνουν τα παιδιά τους στις συναυλίες μας, τους αρέσει». Ένα από τα νέα κομμάτια στο "30 Something" είναι ένα νέο mix του "Where Is It Going?", της συνεργασίας των Orbital με τον αείμνηστο επιστήμονα Stephen Hawking για την τελετή έναρξης των Παραολυμπιακών Αγώνων του Λονδίνου 2012. Το Αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να ζήσει από κοντά μία ιστορική συναυλία, με την εμφάνιση των Orbital πιο επίκαιρη από ποτέ. Διαβάστε περισσότερα στο Resident Advisor: https://ra.co/news/77151 Το ADD επιστρέφει εκεί όπου ξεκίνησε. Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου, υπό τη φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ADD καταλαμβάνει το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260. Για πρώτη φορά το ADD γίνεται διήμερο και θα έχει συνολική διάρκεια 32 ώρες. Mε 40 και πλέον ονόματα από την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρείς εξωτερικές και εσωτερικές σκηνές, ειδικά διαμορφωμένους περιφερειακούς χώρους (lounge areas, cocktail bars και πολυσυλλεκτικό food court υπό την επιμέλεια του six d.o.g.s), και φυσικά τα υψηλότερα standards παραγωγής ήχου και εικόνας, το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground που θα σημάνει την αρχή του καλοκαιριού. FULL LINE UP Adiel · Ancient Methods · Anetha · Apollonia · Ben Klock · Colin Benders Live · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Francesco Del Garda · Gerd Janson · Hector Oaks · Hunee · I Hate Models · KAS:ST · Kim Ann Foxman ·  KiNK Live · Kobosil · Massimiliano Pagliara · Mind Against · Nicolas Lutz · Orbital Live · Pangaea · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Rebekah · Tiga · tINI · Traumer · Wallis and more TBA]]> 11857 0 0 0 <![CDATA[Νick Mason | 03.06.22 | Θεσσαλονίκη | Μονή Λαζαριστών | Αλλαγή Χώρου Συναυλίας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bdick-mason-03-06-22-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%ae-%ce%bb%ce%b1%ce%b6%ce%b1%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%8e%ce%bd-%ce%b1%ce%bb/ Thu, 05 May 2022 10:51:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11860
    Nick Mason's Saucerful Of Secrets Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών(Θεσσαλονίκη) Ο Nick Mason μαζί με το συγκρότημα του θα δώσει μια μοναδική συναυλία στη Θεσσαλονίκη παραδίδοντας μαθήματα σπουδαίας ροκ ιστορίας. Την Παρασκευή 3 Ιουνίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών, ο εμβληματικός ντράμερ των Pink Floyd αναμένεται να παρουσιάσει ένα φαντασμαγορικό οπτικοακουστικό show που ανυπομονούμε να ζήσουμε.
    O Nick Mason είναι ένας από τους σπουδαιότερους ροκ μουσικούς όλων των εποχών, καθώς συμμετείχε ως ντράμερ αλλά και συνθετικά σε όλους τους δίσκους των μυθικών Floyd οι οποίοι καθόρισαν με τον ήχο τους τις στιγμές ολόκληρων γενιών μουσικόφιλων. Μέσα από την πορεία του στην σπουδαία 55χρονη καριέρα του ο Nick Mason έγινε ένας από τους επιδραστικότερους ντράμερ της σύγχρονης μουσικής ιστορίας μας. To set το οποίο θα παρουσιάσει στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής και παγκόσμιας περιοδείας του θα περιλαμβάνει τις λαμπρότερες στιγμές της δισκογραφίας των μουσικών Τιτάνων, Pink Floyd κι ένα πρωτοποριακό οπτικοακουστικό show που λαμβάνει διθυράμβων κι αποθεωτικών κριτικών στο εξωτερικό.
    Στο set της περιοδείας των Nick Mason's Saucerful Of Secrets είναι μια εποποιία βγαλμένη από τις καλύτερες μουσικές στιγμές των πρώτων χρόνων των Pink Floyd μέχρι και το άλμπουμ του 1972 "Obscured by Clouds" , συμπεριλαμβανομένου του επικού " Echoes". Οι Nick Mason's Saucerful Of Secrets απαρτίζονται από τους - Nick Mason, Gary Kemp, Guy Pratt, Lee Harris και Dom Beken.
    Το συγκρότημα, προεξάρχοντος του Nick Mason έχει δώσει πολλές sold out συναυλίες, φέρνοντας στο νου κάποιες από τις πιό αξιομνημόνευτες εμφανίσεις τις οποίες οι Pink Floyd χάρισαν στο κοινό τους στα 60's. Οι Έλληνες fans ανήκουν στους τυχερούς που θα μπορέσουν να απολαύσουν επί σκηνής έναν εμβληματικό μουσικό συνοδεία του συγκροτήματός του σε μια βραδιά που θα ανασύρουν διάφορους Pink Floyd κρυμμένους θησαυρούς από τη σπουδαία τους καριέρα, εστιάζοντας σε όσα υπέροχα γέννησε η κοινή συνύπαρξη των Syd Barrett, Roger Waters, Nick Mason, Richard Wright και David Gilmour . Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών θα γίνουμε κοινωνοί του έργου μιας μουσικής ιδιοφυΐας κι ενός supergroup.
    "...ήταν το μεγαλύτερο και το πιο ζωντανό show που έζησα ποτέ, ήταν μια υπενθύμιση για το μεγαλείο των Pink Floyd… Αν κάποιος έχει το ελάχιστο ενδιαφέρον για τους Pink Floyd, σίγουρα δεν πρέπει να χάσει αυτό το show… Μια εμπειρία που σίγουρα θα σας συναρπάσει…" Michael Hann, Financial Times "... Ο ήχος ήταν τρομερός, η ατμόσφαιρα ηλεκτρισμένη και μαγευτική, αναμειγνύοντας διάφορα αρχέγονα στοιχεία της Ροκ σκηνής… Ήταν ένα σύνολο που σου προκαλεί δέος και νοσταλγία ενώ σε κάνει να αναρωτηθείς αν η ροκ μουσική έχει τελικά αλλάξει καθόλου από τα μακρινά 60's…" Neil McCormick, The Daily Telegraph
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση της συναυλίας στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του : www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    ]]>
    11860 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens 2022 presents: Γιάννης Αγγελάκας, Παύλος Παυλίδης, Παιδί Τραύμα - 25/6/22, Πλατεία Νερού]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2022-presents-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af/ Thu, 05 May 2022 10:58:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11863 Γιάννης Αγγελάκας και ο Παύλος Παυλίδης ξαναμοιράζονται τη σκηνή, για πρώτη φορά μετά το 2018, και μαζί με τα συγκροτήματά τους - 100°C και Hotel Alaska, αντίστοιχα - στήνουν μία μεγάλη γιορτή στο πλαίσιο του Release Athens 2022, το Σάββατο 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Μαζί τους, το Παιδί Τραύμα, που πλέον έχει μετεξελιχθεί σε μπάντα, στη μεγαλύτερη βραδιά του καλοκαιριού για το εγχώριο rock. Ο Γιάννης Αγγελάκας και οι 100°C, μαζί με το Παιδί Τραύμα και το ντουέτο των Kadinelia, θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Πέμπτη 23 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Τα τραγούδια του Γιάννη Αγγελάκα, τόσο εκείνα με τις Τρύπες όσο και αυτά της προσωπικής του δισκογραφίας, υπήρξαν καθοριστικής σημασίας για την ελληνική μουσική, τοποθετώντας τον ανάμεσα στους κορυφαίους δημιουργούς που ανέδειξε η εγχώρια σκηνή. Πάντα επίκαιρος και ανήσυχος, διατηρώντας ανέπαφη τη δημιουργικότητά του και με φανερή διάθεση πειραματισμού, ο Γιάννης συνεχίζει απτόητος την πορεία του, όλα αυτά τα χρόνια. Το νέο του album μαζί με τους 100°C, με τίτλο "Έχω Κέφια", κυκλοφορεί στις 6 Μαΐου, ενώ το πρώτο τραγούδι που ξεχωρίζει μέσα από αυτό, το εξαιρετικό "Ακόμα Περπατάω, ήδη ακούγεται πολύ. Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα και τα δύο νέα μέλη της παρέας ο Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης. Ο Παύλος Παυλίδης είναι υπεύθυνος για μερικά από τα ωραιότερα τραγούδια της ελληνικής μουσικής, είτε μιλάμε για την πορεία του με τα Ξύλινα Σπαθιά, είτε για τη σπουδαία σόλο καριέρα του που ξεκίνησε σχεδόν 20 χρόνια πριν. Χαρισματικός τραγουδοποιός και ερμηνευτής, ο Παυλίδης έχει αποτελέσει ξεχωριστό κεφάλαιο στην «υπόθεση» ελληνικό ροκ, με ένα πολύ προσωπικό ύφος που καθόρισε την εγχώρια μουσική όσο ελάχιστοι συνοδοιπόροι του. Τώρα, με την νέα του μπάντα, τους Hotel Alaska, θα ανέβει στη σκηνή της Πλατείας Νερού για να παρουσιάσει ένα ανανεωμένο set από ολόκληρη τη δισκογραφία του, από τις ημέρες των Ξύλινων Σπαθιών μέχρι τον πρόσφατο δίσκο του, “Το Μαύρο Κουτί”, που κυκλοφόρησε τον περασμένο Δεκέμβριο. Τους Hotel Alaska αποτελούν οι: Φώτης Σιώτας (βιολί, λούπες), Δημήτρης Τσεκούρας (μπάσο), Γιώργος Θεοδωρόπουλος (πλήκτρα) και Θάνος Μιχαηλίδης (τύμπανα). Το Παιδί Τραύμα γράφει μουσική και λέξεις σε μια ψηλή πολυκατοικία στο κέντρο της Αθήνας. Η πραγματική του ταυτότητα παραμένει μυστική. Έχει κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ: Τις "Μυστικές Χορευτικές Κινήσεις" (2018), το οποίο συνοδεύεται από ένα εγχειρίδιο απόκτησης υπερφυσικών δυνάμεων, και το "Θα Καταστρέψω τον Κόσμο" (2020), που με τη σειρά του βασίζεται στην αληθινή ιστορία ενός παρανοϊκού εγκληματία της δεκαετίας των 90s. Πρόσφατα, το Παιδί Τραύμα μετεξελίχθηκε σε μπάντα την οποία αποτελούν οι: Κώστας Γάμμα (μπάσο, φωνητικά), Δημήτρης Γρηγοριάδης (drums – spdsx), Αντώνης Παπαδόπουλος (κιθάρα), Εmi Path (synths, φωνητικά), ΠΤ (φωνή, κιθάρα). Οργάνωση και επιμέλεια παραγωγής: Fuzz Productions -  Novel Vox Η προπώληση ξεκινάει προς 15 και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 17. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter Όπως προαναφέραμε, ο Γιάννης Αγγελάκας και οι 100°C, μαζί με το Παιδί Τραύμα και το ντουέτο των Kadinelia, θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Πέμπτη 23 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / fixfactoryofsound.gr). Η προπώληση ξεκινάει προς 13 και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 15. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr & fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Wind ]]> 11863 0 0 0 <![CDATA[Ο Nick Waterhouse στην Αθήνα για δύο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-nick-waterhouse-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82/ Thu, 05 May 2022 11:03:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11868 NICK WATERHOUSE
    Promenade Blue Tour
    Ο Nick Waterhouse, o «σωτήρας» της soul, της rhythm & blues και του rock 'n' roll ανταποδίδει την αγάπη του ελληνικού κοινού προς το πρόσωπο του προσθέτοντας μια special εμφάνιση στις 27 Μαΐου στο Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present), στο κέντρο της Αθήνας!
    O Nick Waterhouse έχει ετοιμάσει για εμάς ένα ξεχωριστό μουσικό ταξίδι στα '50s & '60s, εκεί που ξεκίνησαν όλα με την δική του όμως απαράμιλλη μοναδική προσέγγιση.
    Πέμπτη 26 Μαΐου 2022 Θέατρο Πέτρας  Στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Πέτρας 2022 + Παρασκευή 27 Μαΐου 2022 Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present)
    Ο Nick Waterhouse δημιουργεί κάτι πραγματικά καινούργιο εμπνεόμενος από τις πηγές της μουσικής, που τις γνωρίζει σε βάθος. Ξέρει πού θέλει να πάει και τι να κάνει. Θέλει να χτίσει ατμοσφαιρικά μουσικά τοπία γεμάτα μπλουζ, τζαζ, R&B και rock 'n' roll ρυθμούς.
    Θέλει να χαρίσει ανόθευτη χαρά!
    Ακριβώς γι' αυτό, οι συναυλίες του Nick Waterhouse αποτελούν μια εμπειρία γεμάτη vintage αισθητική, ρυθμούς rhythm and blues, μελωδίες που «διακτινίζουν» το κοινό στις εποχές των '50s και των '60s. Με τη μουσική του, δημιουργεί ένα ξέφρενο rock 'n' roll party.
    Ο Nick Waterhouse μεγάλωσε και πέρασε τις δύο πρώτες δεκαετίες της ζωής του σε μια παραθαλάσσια πόλη στη Νότια Καλιφόρνια κοντά στο Long Beach. Ένα σκηνικό γαλήνης και ηρεμίας: ο ωκεανός απλώνεται για ατελείωτα μίλια προς Βορρά και Νότο, οι κήποι καταπράσινοι και περιποιημένοι, τα σπίτια διώροφα, οι αυτοκινητόδρομοι ξετυλίγονται ατέρμονα, οι fast food αλυσίδες και τα mega εμπορικά κέντρα δεσπόζουν στο επίπεδο και αχανές τοπίο. Το σπίτι του όμως ήταν γεμάτο μουσικές.
    "never cry on cold days (Never) never mind a trip on the freeway Because it's what I know (Never) I never cry on cold days (Never) never really set for the big change Learn to let things go And say, "Hey, blow wind, blow"
    Ο Nick Waterhouse λατρεύει το groove των αρχών της δεκαετίας του '60 στη μουσική της Νέας Ορλεάνης, το αμερικάνικο garage rock, την surf soul, τα διαμαντάκια της ποπ που κατέκλυζαν τα ερτζιανά από τα μικροσκοπικά τρανζιστοράκια της εποχής.
    Όπως ο ίδιος έχει δηλώσει, το τραγούδι που τον έκανε να θέλει να γίνει μουσικός ήταν το «Here comes the night» των Them. «Το άκουγα σχεδόν καθημερινά τα πρώτα 15 χρόνια της ζωής μου στο αυτοκίνητο της μητέρας μου. Είχε ένα CD με τα «Greatest Hits» του Van Morrison και αυτό ήταν το πρώτο τραγούδι. Με μάγεψε από την αρχή. Είχε αυτή την ενέργεια, την ατμόσφαιρα και το βάθος που νομίζω ότι με ακολουθεί όλη μου τη ζωή Τα άλμπουμ του Nick Waterhouse ανασύρουν μνήμες ενώ διακρίνονται από την τελειομανία και τη διορατικότητα, στοιχεία που τα βρίσκουμε σε όλα τα στάδια της παραγωγής, από το στούντιο έως το εικαστικό κομμάτι.
    Όλα, σκόπιμα σχεδιασμένα και στοχευμένα, αναβλύζουν δύναμη και συναίσθημα. Ο Nick Waterhouse αλλάζει και εξελίσσεται σε κάθε του βήμα μένοντας όμως πιστός στον δικό του, «Waterhouse ήχο», που πηγάζει όχι μόνο από τον ίδιο τον άνθρωπο και την κοσμοθεωρία του αλλά και από τη μέθοδο που χρησιμοποιεί. Ηχογραφεί τα πάντα σε μαγνητική ταινία, με αναλογικά μηχανήματα, σε ένα στούντιο γεμάτο μουσικούς που παίζουν ζωντανά, σε μονοφωνικές έγγραφές, όσο και όταν είναι δυνατόν.
    Τα άλμπουμ του Waterhouse - "Time's All Gone" το 2012, "Holly" το 2014, "Never Twice" το 2016, "Nick Waterhouse" το 2019 – αναδεικνύουν τη δύναμη του συναισθήματος. Πηγάζουν από μουσικές και ατμόσφαιρες του παρελθόντος, αλλά αναβρύζουν φρεσκάδα και ζωντάνια.
    Ένας πλούσιος και πολύχρωμος κόσμος γεμάτος λυρισμό, έρωτα και ευφορία αναδύεται από τα τραγούδια του. Ρυθμός, ρετρό αλλά όχι παλιός, γλυκιά νωχέλεια, χαρμολύπη και αισιοδοξία. Ο Nick Waterhouse λειτουργεί σαν μουσικός μετασχηματιστής, αλλάζει τη μουσική, την ανανεώνει και τη «σώζει».
    Μέσα από αυτά τα στοιχεία, ο Waterhouse απέκτησε το δικό του αφοσιωμένο κοινό καθώς επίσης και σημαντικούς υποστηρικτές και συνεργάτες όπως τον Ty Segall, τον Leon Bridges και τους Allah-Las (φίλος με τον Correia από την εποχή που και οι δύο ζούσαν στο Bay Area, έπαιξε και ήταν ο παραγωγός των δύο πρώτων άλμπουμ τους).
    Ο Nick Waterhouse επιλέγει το μπλε για να χρωματίσει το καινούργιο του άλμπουμ, Promenade Blue που κυκλοφόρησε στις 9 Απριλίου 2021 από την Innovative Leisure. Ρίχνει μία στοχαστική και συνειδητή ματιά στο παρελθόν αλλά γεμάτος πίστη, εμπιστοσύνη και αυτοπεποίθηση, συνθέτει μουσικά το μέλλον. Έρχεται να μας αποδείξει ότι το Promenade Blue δεν είναι η Νέα Υόρκη του Γκάτσμπυ στη δεκαετία του 1920 αλλά είναι η Καλιφόρνια του Waterhouse τη δεκαετία των 2020s. Μπορεί να εμπνέεται από το μυθιστόρημα «Ο Μεγάλος Γκάτσμπυ» του Francis Scott Fitzgerald και την εποχή του μεσοπολέμου, αλλά ο δίσκος Promenade Blue αντιπροσωπεύει την αναγέννηση, στρέφεται στο καινούργιο. Το άλμπουμ πλημμυρίζει από ενέργεια και δημιουργικότητα, οι ενορχηστρώσεις του Νick σε συνεργασία με τον συμπαραγωγό Paul Butler είναι συναρπαστικές και θα έβρισκε άνετα στέγη τόσο σε ένα club της Νέας Ορλεάνης όσο και δίπλα στους σύγχρονους του Marlon Williams και The Budos Band.
    Ο Nick Waterhouse έρχεται τον Μάϊο στην Αθήνα για δύο βραδιές γεμάτες ζωντάνια και λυρικό μαγνητισμό!
    Οι προηγούμενες sold out εμφανίσεις του Nick Waterhouse στην Ελλάδα, προμηνύουν ότι οι δύο βραδιές, στις 26 Μαΐου στο Θέατρο Πέτρας και στις 27 Μαΐου στο Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present), θα είναι συναρπαστικές, τόσο για το κοινό που τον έχει αγκαλιάσει όσο και για τον ίδιο που μοιάζει να το έχει αγαπήσει.
    Ένα μεγάλο πάρτι θα «ξυπνήσει» την πόλη! Ετοιμαστείτε! "She give me Katchi, All night long"
    Nick Waterhouse links https://www.nickwaterhouse.com/home
    Ακολουθήστε τον Nick Waterhouse στα social media: facebook | instagram | twitter
    Nick Waterhouse - Very Blue (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=E8IOu_JZv3o
    Nick Waterhouse - Place Names (Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=5bu5NXy9RRY
    Nick Waterhouse - B. Santa Ana, 1986 (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=O8RkPk_5pDs
    Nick Waterhouse - "Katchi" (feat. Leon Bridges) (Official Stream) https://www.youtube.com/watch?v=83eyUuL8fFk
    Ofenbach vs. Nick Waterhouse - Katchi (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=Ycg5oOSdpPQ
    ΚΑΤΕΒΑΣΤΕ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ του Nick Waterhouse σε ΜΕΓΑΛΗ ανάλυση ΕΔΩ: https://we.tl/t-tgTMyXQv9I
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Τιμές Εισιτηρίων για το Θέατρο Πέτρας Προπώληση: 26 ευρώ Ταμείο: 30 ευρώ
    Τιμές Εισιτηρίων για το Piraeus Club Academy ΠΡΟΣΟΧΗ! Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων
    Γενική Είσοδος: 30 ευρώ
    VIP Καθήμενοι: 40 ευρώ Παρακολουθήστε τη μοναδική αυτή συναυλία από τον ειδικά διαμορφωμένο χώρο καθημένων του Piraeus Club Academy. Ο χώρος βρίσκεται στον εξώστη, μπροστά, και παρέχει απρόσκοπτη θέα στη σκηνή και τέλεια ακουστική!
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva kiosk Τεχνόπολης, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Πέμπτη 26 Μαΐου στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Πέτρας 2022 Θέατρο Πέτρας Μελίνας Μερκούρη, 132 31 Πετρούπολη + Παρασκευή 27 Μαΐου Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present) Πειραιώς 105, Αθήνα
    ]]>
    11868 0 0 0
    <![CDATA[DESERT MONKS - Παρουσίαση Δίσκου || Παρασκευή 3 Ιουνίου @ Temple Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/desert-monks-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%85-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-3-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd/ Thu, 05 May 2022 11:06:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11871 DESERT MONKS

    ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΔΙΣΚΟΥ

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ

    TEMPLE ATHENS

    Opening Act: Jimmy Knows

    Οι Desert Monks ανεβαίνουν στη σκηνή του Temple Athens την Παρασκευή 3 Ιουνίου για να παρουσιάσουν ζωντανά το νέο album τους “Sympan”.

    Τη συναυλία ανοίγουν οι Jimmy Knows.

    Δύο χρόνια μετά την έναρξη της πανδημίας, οι Desert Monks επιστρέφουν στις ζωντανές εμφανίσεις για να παρουσιάσουν το δεύτερο τους άλμπουμ “Sympan” αλλά και τραγούδια από το ντεμπούτο τους “Dark Grooves” που κυκλοφόρησε το 2018.

    To “Sympan” περιέχει 11 τραγούδια και είναι ένα άλμπουμ που δημιουργήθηκε με πολλή αγάπη μέσα σε δύσκολες και απαιτητικές κοινωνικές συνθήκες.  Με αυτό το άλμπουμ, οι Desert Monks σηματοδοτούν μια νέα εποχή γεμάτη δημιουργία για τους ίδιους και το συγκρότημα.

    Το “Sympan”θα κυκλοφορήσει στις 6 Μαΐου σε ψηφιακή μορφή, CD και διπλό LP από την Just Gazing Records.

    Ακούστε το single Eyes

    https://orcd.co/monkseyes

    Οι Desert Monks είναι ένα Alternative Rock συγκρότημα από την Αθήνα που σχηματίστηκε το 2016 από τους Ανδρέα Ντρούλια (φωνή, κιθάρα), Βαγγέλη Μπουγιατιώτη (κιθάρα), Θάνη Παρασκευόπουλο (μπάσο, φωνητικά) και Κώστα Αμαργιανιτάκη (τύμπανα, φωνητικά).

    Official Website | Bandcamp | Facebook | YouTube | Instagram | Spotify

    Jimmy Knows:

    Οι Jimmy Knows δημιουργήθηκαν το 2018 στην Αθήνα και γρήγορα εδραιώθηκαν στην indie pop σκηνή της Αθήνας.

    Έχουν κυκλοφορήσει ένα 7'' vinyl single "Eye of the Storm" από το Old Bad Habits Label και δύο EP, με το δεύτερο (I've Been Writing Lovesongs), να σημειώνει μεγάλη επιτυχία τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό, παίζοντας σε ραδιόφωνα και δίνοντάς τους την ευκαιρία να συμμετέχουν σε συναυλίες και εκτός Αθηνών.

    Το 2021 κυκλοφόρησαν δύο singles, τα οποία θα βρίσκονται και στο πρώτο τους άλμπουμ που θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2022.  Αυτή την περίοδο τους πετυχαίνουμε να ηχογραφούν τραγούδια για το άλμπουμ το οποίο θα είναι δικής τους παραγωγής.

    Info

    Παρασκευή 3 Ιουνίου

    Temple Athens

    Doors Open: 20.30

    Διεύθυνση Ιάκχου 17, Γκάζι

    Εισιτήρια: Προπώληση 10 ευρώ, Ταμείο 12 ευρώ

    Προπώληση Εισιτηρίων: Εισιτήρια προπωλούνται προς 10€ μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.

    ]]>
    11871 0 0 0
    <![CDATA[Οι συναυλίες των LES NEGRESSES VERTES (19/7), PLACEBO (20/7) και MARCUS & MARTINUS (6/8) στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ αλλάζουν ΧΩΡΟ. Μεταφέρονται στη Μονή Λαζαριστών.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-les-negresses-vertes-19-7-placebo-20-7-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-marcus-martinus-6-8-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b8/ Thu, 05 May 2022 11:54:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11875 Οι συναυλίες των LES NEGRESSES VERTES (19/7), PLACEBO (20/7) και MARCUS & MARTINUS (6/8) στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ αλλάζουν ΧΩΡΟ. Μεταφέρονται στη Μονή Λαζαριστών.
    Οι συναυλίες των LES NEGRESSES VERTES, των PLACEBO και των MARCUS & MARTINUS στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, που ήταν προγραμματισμένες για τις 19 Ιουλίου, 20 Ιουλίου και 6 Αυγούστου αντίστοιχα, ΑΛΛΑΖΟΥΝ ΧΩΡΟ. Μεταφέρονται στη Μονή Λαζαριστών. Για τις ΙΔΙΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣΤα εισιτήρια που έχουν ήδη πωληθεί, εξακολουθούν να ισχύουν για το νέο χώρο χωρίς να απαιτείται κάποια ενέργεια από τη πλευρά των πελατών.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    MΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κολοκοτρώνη 25 - 27, Σταυρούπολη
    Η προπώληση εισιτηρίων και για τις 3 συναυλίες έχει ξεκινήσει
    LES NEGRESSES VERTES Τρίτη 19 Ιουλίου | Μονή Λαζαριστών – Θεσσαλονίκη
    Τιμές Εισιτηρίων Α' φάση (έως 31/5): 18 ευρώ Β' φάση (από 1/6): 22 ευρώ Ταμείο: 25 ευρώ
    PLACEBO Τετάρτη 20 Ιουλίου | Μονή Λαζαριστών – Θεσσαλονίκη
    Τιμές Εισιτηρίων Γενική είσοδος: 48 ευρώ Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ
    Marcus & Martinus Σάββατο 6 Αυγούστου | Μονή Λαζαριστών - Θεσσαλονίκη
    Τιμές Εισιτηρίων Γενική Είσοδος: 45 ευρώ Golden Standing (Περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ
    VIP (καθήμενοι): 88 ευρώ Ηλεκτρονικά
    ΕΠΙΠΛΕΟΝ Σημεία προπώλησης
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt)
    Επιπλέον ΦΥΣΙΚΑ Σημεία Προπώλησης στη Θεσσαλονίκη Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00
    Kαταστήματα Public ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    11875 0 0 0
    <![CDATA[Οι The Sisters of Mercy έρχονται στην Ελλάδα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-sisters-of-mercy-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 05 May 2022 11:56:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11880 The Sisters of Mercy
    40 χρόνια on stage
    Τετάρτη 3 Αυγούστου 2022
    Μονή Λαζαριστών | Θεσσαλονίκη
    Οι θρυλικοί The Sisters of Mercy, ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα όλων των εποχών έρχονται στην Ελλάδα. Μετρώντας σαράντα χρόνια καλλιτεχνικής ύπαρξης, θα βρεθούν στις 3 Αυγούστου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη.
    Ο όρος «ζωντανός θρύλος» για τους Sisters Of Mercy ταιριάζει απόλυτα. Ένα συγκρότημα που, μαζί με τους The Cure, The Smiths, Bauhaus και τους Joy Division, καθόρισαν τη δεκαετία του 1980 όχι μόνο στη μουσική αλλά και στην αισθητική και πολιτική κουλτούρα, σφραγίζοντας ανεξίτηλα την εναλλακτική σκηνή.
    Η μουσική των Sisters είναι μια ζοφερή και σκοτεινή διασταύρωση μεταξύ metal, hard rock και ψυχεδέλειας, που συχνά ενσωματώνει dance beats.
    Οι ίδιοι οι Sisters αναφέρουν τους Leonard Cohen, The Stooges, Suicide και Motörhead ως τις μεγαλύτερες επιρροές τους.
    Το συγκρότημα ιδρύθηκε το 1980 στο Leeds. Είναι παιδιά της τρομερής αυτής βρετανικής δεκαετίας, που άλλαξε όχι μόνο την πολιτική αλλά και την πολιτιστική φυσιογνωμία της χώρας.
    Πηγή έμπνευσης για το όνομα τους, σύμφωνα με το συνοδευτικό μουσικό μύθο, στάθηκε το ομώνυμο τραγούδι του Leonard Cohen που ακουγόταν στην ταινία του Robert Altman «McCabe & Mrs. Miller» (1971) με τον Warren Beatty και τη Julie Christie.
    Από τα πρώτα χρόνια, τα μόνα σταθερά μέλη των Sisters Of Mercy ήταν ο τραγουδιστής Andrew Eldritch με τη βαθιά και βαριά φωνή - σήμα κατατεθέν των Sisters - και ο πιο πιστός φίλος του, ο Dr. Avalanche, μία drum machine που αποτελεί τον στυλοβάτη του rhythm section του γκρουπ. Αρχικά εμφανιζόταν ως τρίο, οι δυο τους και ο Gary Marx στην κιθάρα.
    Temple of Love (extended) [HQ] Sisters of Mercy https://www.youtube.com/watch?v=evu3I0ZoERc
    Το γκρουπ εδώ και τέσσερις δεκαετίες έχει ηχογραφήσει μόνο τρία άλμπουμ, τα οποία όμως είχαν τεράστιο αντίκτυπο τόσο στην ανεξάρτητη σκηνή όσο και στο mainstream rock: First And Last And Always (1985), Floodland (1987) και Vision Thing (1990).
    Το ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος «First and Last and Always» ηχογραφήθηκε με σύνθεση τεσσάρων ατόμων με τον μπασίστα Craig Adams και τον χαρισματικό κιθαρίστα Wayne Hussey, που γρήγορα ήρθαν σε σύγκρουση με τον αρχηγό του συγκροτήματος Andrew Eldritch. Μετά από πολλές αναταραχές και νομικές διαμάχες, ο Hussey και ο Adams σχημάτισαν τους The Mission και ο Eldritch άρχισε να εργάζεται για το δεύτερο άλμπουμ του συγκροτήματος, «Floodland», το οποίο ηχογραφήθηκε με την Patricia Morrison στο μπάσο. Είναι η φωνή της που ακούγεται στις μεγαλύτερες επιτυχίες των Sisters Of Mercy «This Corrosion», «Dominion» και «Lucretia My Reflection».
    Το «Floodland» θεωρείται ως το κορυφαίο επίτευγμα του γκρουπ και εμφανίζεται τακτικά στην κατάταξη των καλύτερων άλμπουμ της δεκαετίας του 1980, παρότι για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν παιζόταν ζωντανά.
    The Sisters of Mercy - More (Extended version) https://www.youtube.com/watch?v=BURM7l6_pvg
    Έπειτα ακολούθησε το «Vision Thing», με τη σύνθεση του συγκροτήματος να έχει αλλάξει ριζικά. Αποτέλεσμα αυτού ήταν ο ήχος να είναι πλέον αρκετά πιο heavy, με έντονο βέβαια το άρωμα του new wave και hard rock.
    Και τα τρία άλμπουμ των The Sisters of Mercy συνθέτουν ένα ολοκληρωμένο έργο που συνεχίζει να εμπνέει ερμηνευτές από πολύ διαφορετικούς μουσικούς κόσμους. Ο ίδιος ο Eldritch αποφεύγει όσο το δυνατόν περισσότερο τα «περιοριστικά μουσικά κουτιά», περιγράφοντας τη μουσική του γκρουπ ως ροκ χωρίς πρόσθετες ετικέτες. «Είμαστε ένα rock'n'roll συγκρότημα. Και ένα ποπ συγκρότημα. Και μία industrial groove machine. Είμαστε οι πνευματικοί θεοί της αγάπης.»
    Το 1992 και το 1993, κυκλοφόρησαν δύο συλλογές, μία με τα πρώτα τραγούδια τους - Some Girls Wander By Mistake, και μία με τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους - Greatest Hits Volume One: A Slight Case Of Overbombing.
    The Sisters Of Mercy - This Corrosion HQ – YouTube https://www.youtube.com/watch?v=q-RVJyNpfDk
    Κανένα νέο υλικό δεν έχει κυκλοφορήσει επίσημα από το συγκρότημα από το 1993, αλλά οι Sisters συνεχίζουν να παρουσιάζουν πρωτότυπο υλικό καθώς και βελτιωμένες εκδόσεις των κλασσικών κομματιών τους στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Στις συνεντεύξεις τους, ωστόσο, δηλώνουν ότι εξακολουθούν να ηχογραφούν στο στούντιο. Από το 1990, οι The Sisters Of Mercy δίνουν μόνο συναυλίες. Το συγκρότημα συνεχίζει να υπάρχει για να περιοδεύει παίζοντας σε όλα τα μέρη του κόσμου συγκεντρώνοντας και επιβεβαιώνοντας τη λατρεία του μουσικού κοινού.
    Οι The Sisters Of Mercy παραμένουν κάτι περισσότερο από άλλη μια rock μπάντα. Είναι μια πολύτιμη ψηφίδα στο μουσικό και πολιτιστικό τοπίο της εποχής μας. Χωρίς αυτούς, η εικόνα θα ήταν ελλιπής.
    The Sisters of Mercy - Lucretia My Reflection – YouTube https://www.youtube.com/watch?v=IuezNswtRfo
    Ποιος άλλωστε δεν έχει παρασυρθεί στα dance floors των clubs για να λικνιστεί αέναα στo ρυθμό των Temple of LoveLucretia My ReflectionThis CorrosionDominion / Mother RussiaMoreUnder The GunMarianNo Time to CryDoctor Jeep και Vision Thing μεταξύ άλλων.
    Ας τους υποδεχτούμε λοιπόν την Τετάρτη 3 Αυγούστου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη χωρίς ταξινομήσεις και περιοριστικές ετικέτες αλλά όπως θέλουν οι ίδιοι να βλέπουν τον εαυτό τους: «ως πνευματικούς θεούς της αγάπης».
    Follow The Sisters of Mercy http://www.the-sisters-of-mercy.com/ you tube | spotify | you tube | twitter
    Μπορείτε να βρείτε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση ΕΔΩhttps://we.tl/t-zp0hivdBvw
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε!
    Τιμές Εισιτηρίων
    Γενική Είσοδος: 36 ευρώ Ταμείο: 40 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's, αθηνόραμα.gr)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Stereodisc Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 - 21:00 Σάββατο: 10:00 - 18.00

    ]]>
    11880 0 0 0
    <![CDATA["Ο Γλάρος" του Άντον Τσέχωφ από την Ομάδα Θεάτρου C. for Circus στο Θέατρο Τζένη Καρέζη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b3%ce%bb%ce%ac%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%84%cf%83%ce%ad%cf%87%cf%89%cf%86-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bf%ce%bc%ce%ac%ce%b4/ Thu, 05 May 2022 11:57:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11883 Ο  ΓΛΑΡΟΣ

     του Άντον Τσέχωφ

    Ομάδα Θεάτρου C. for Circus

    Για μόνο 8 παραστάσεις Θέατρο Τζένη Καρέζη    Από 19 έως 29 Μαΐου Τρέιλερ παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=0wtqA_wus08 Οι C. for Circus επιστρέφουν, για λίγες μόνο παραστάσεις, με το κλασικό αριστούργημα της σύγχρονης δραματουργίας «ο Γλάρος» του Άντον Τσέχωφ, σε μετάφραση Ξένιας Καλογεροπούλου και σκηνοθεσία Νικόλα Παπαδομιχελάκη. «Μου θυμίζεις έναν άνθρωπο που κοιτάζει μέσα από ένα κλειστό παράθυρο και δεν μπορεί να εννοήσει τις παράξενες κινήσεις ενός περαστικού· δεν ξέρει τι θύελλα επικρατεί έξω και πως ο άνθρωπος αυτός ίσως με κόπο μένει όρθιος στα πόδια του». Λούτβιχ Βιττγκεστάιν, γράμμα στην αδερφή του Χερμίνε   «Ό,τι συμβαίνει επί σκηνής θα έπρεπε να είναι τόσο σύνθετο και συνάμα τόσο απλό, όσο και στην πραγματική ζωή. Οι άνθρωποι κάθονται σ' ένα τραπέζι, γευματίζουν, αυτό είναι όλο, μα την ίδια στιγμή γεννιέται η ευτυχία τους ή καταστρέφεται η ζωή τους».  Άντον Τσέχωφ 

    Καλοκαιρινές διακοπές στο κτήμα των Σόριν, με φόντο τη μεγάλη λίμνη. Ένα τοπίο καθ’ όλα ειδυλλιακό, όμως η θύελλα που μαίνεται μέσα στους ήρωες του Τσέχωφ, φέρνει πιο κοντά το Χειμώνα. Ανάμεσά τους, ένα αόρατο αλλά αδιαπέραστο γυαλί, δεν τους επιτρέπει να συναισθανθούν την απελπισία του διπλανού τους, παρά μόνο να επικεντρωθούν στη δική τους. Αγναντεύοντας την αντίπερα όχθη, αναζητούν επιλογές για να ξεφύγουν από αυτό το τέλμα, πίνουν βότκα, παίζουν μουσική, μιλούν για την τέχνη, τη δουλειά. Ερωτεύονται ανέλπιδα.  Ο Γλάρος σύμβολο αθωότητας και ελευθερίας ή ένα πλάσμα που έχει χαθεί απ’ το φυσικό του περιβάλλον, τον ωκεανό, και έχει παγιδευτεί σ’ αυτή τη λίμνη;

    Σε μία εποχή γεμάτη απελπισία, με όχημα το τσεχωφικό αριστούργημα και τη μουσική που ερμηνεύουν ζωντανά επί σκηνής, οι C. for Circus συναντιούνται σε ένα δεύτερο σχεδίασμα, για να αναμετρηθούν με το χάσμα μεταξύ παλιού και νέου, έμπνευσης, έρωτα και απελπισίας. Καθισμένοι πλάι στη νοητή λίμνη της θεατρικής σκηνής του θεάτρου Καρέζη, προσπαθούν να ανασυγκροτήσουν έναν κύκλο που μοιάζει να έχει σπάσει. Τραγουδούν και παίζουν τον έρωτα, τη ζωή και το θάνατο, θίγοντας με χιούμορ κι ευαισθησία όσα δεν έπαψαν να απασχολούν την ανθρωπότητα, από τη Ρωσία του 1895 μέχρι την Αθήνα του σήμερα.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου Σκηνοθεσία: Νικόλας Παπαδομιχελάκης Βοηθός σκηνοθέτη: Αθηνά Σακαλή Δραματουργία: Άρτεμις Γρύμπλα Σκηνικά - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα Φωτισμός: Εβίνα Βασιλακοπούλου Μουσική: C for Circus Ενορχήστρωση: Βαλέρια Δημητριάδου Ειδικές κατασκευές: Αλέξανδρος Λόγγος Βοηθός σκηνογράφου: Έλενα Μπούγου Γραφείο Τύπου - Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης Video Trailer: blaec cinematography   ΔΙΑΝΟΜΗ Αρκάντινα: Βαλέρια Δημητριάδου Τρέπλιεφ: Βαγγέλης Αμπατζής Σόριν: Νικόλας Παπαδομιχελάκης Νίνα: Μαρία Μοσχούρη Σαμράγιεφ: Σπύρος Χατζηαγγελάκης Πωλίνα: Ειρήνη Μακρή Μάσα: Χρύσα Κοτταράκου Μεντβεντένκο: Άλκης Μπακογιάννης Ντορν: Παύλος Παυλίδης Τριγκόριν: Γιώργος Κισσανδράκης ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ   Πρεμιέρα: Πέμπτη 19 Μαΐου Μέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη 19/05 21:15 Παρασκευή 20/05 21:15 Σάββατο 21/05 21:15 Κυριακή 22/05 21.15 Πέμπτη 26/05 21:15 Παρασκευή 27/05 21:15 Σάββατο 28/05 21:15 Κυριακή 29/05 21:15   Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=0wtqA_wus08   Εισιτήρια: 10 & 12 ευρώ Προπώληση στη viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/o-glaros-tou-a-tsexof/   Διεύθυνση: Θέατρο Τζένη Καρέζη, Ακαδημίας 3, Αθήνα Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 36 36 144 Ακολουθήστε μας: Ομάδα Θεάτρου C for Circus Facebook: https://www.facebook.com/cforcircus Instagram: https://www.instagram.com/cforcircus_/]]>
    11883 0 0 0
    <![CDATA[Ο Κ. Βήτα στο Release Athens με τους Pet Shop Boys και τους Thievery Corporation!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ba-%ce%b2%ce%ae%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-pet-shop-boys-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-thievery-corpor/ Thu, 05 May 2022 13:08:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11889 Release Athens υποδέχεται τον Κ. Βήτα, την Πέμπτη 30 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Ο σπουδαιότερος εκπρόσωπος της εγχώριας electronica θα πλαισιώσει τους Pet Shop Boys και τους Thievery Corporation, στην πιο πολύχρωμη βραδιά του φετινού καλοκαιριού. Ο Κ. Βήτα θα εμφανιστεί και στη Θεσσαλονίκη, μαζί με τους Thievery Corporation, την Τετάρτη 29 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air. Από τη στιγμή που το ντεμπούτο των Στέρεο Νόβα έσκασε σαν βόμβα στην ελληνική δισκογραφία, ο Κωνσταντίνος Βήτα με την παρέα του θα άλλαζε για πάντα το τοπίο στα μουσικά πράγματα του τόπου. Ως στιχουργός, θα εξέφραζε καλύτερα από κάθε άλλον τη ζωή στο αστικό περιβάλλον της Αθήνας και, ως συνθέτης, θα εισήγαγε το, σχεδόν ανυποψίαστο, κοινό στον κόσμο της ηλεκτρονικής-χορευτικής μουσικής που εκείνη την εποχή ζούσε την καλλιτεχνική και δημιουργική της κορύφωση. Από τη διάλυση του συγκροτήματος, στα τέλη των 90s, θα ξεκινούσε μια νέα και εξίσου σημαντική πορεία ως σόλο καλλιτέχνης, με αξέχαστους δίσκους (“Για Σένα Με Αγάπη”, “Άγρια Χλόη”, “Άργος” κτλ.), σημαντικές συνεργασίες (Πόπη Αστεριάδη, Δήμητρα Γαλάνη), καθώς και ξεχωριστές δουλειές, όπως η μεταμόρφωση της μουσικής του Χατζιδάκι στο “Transformations”. Παράλληλα, ξεκίνησε την ενασχόλησή του με τα soundtracks (“Angel Baby”, “Αγέλαστος Πέτρα”, “Cleansed” κ.α.), με τον καλλιτεχνικό και εμπορικό θρίαμβο του “2”, του Δημήτρη Παπαϊωάννου, να αποτελεί μία από τις πιο σημαντικές στιγμές της δισκογραφίας του. Με τη νέα του δουλειά, “Neapoly”, την οποία συνυπογράφει με τον Νίκο Πατρελάκη, να έχει μόλις κυκλοφορήσει, ο Κ. Βήτα θα ανέβει στη σκηνή του Release Athens 2022 για ένα set γεμάτο από τις καλύτερες στιγμές του, τραγούδια και ορχηστρικές συνθέσεις πλημμυρισμένες από ηλεκτρονικούς ήχους που δημιουργούν μια hip hop και IDM ψηφιακή αισθητική. Follow Κ. Βήτα: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 140€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Pet Shop Boys, Thievery Corporation, Κ. Βήτα (30/6/22, Πλατεία Νερού) + Parov Stelar, ARTBAT & more tba (18/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 15€) 2. Pet Shop Boys, Thiever Corporation, Κ. Βήτα (30/6/22, Πλατεία Νερού) + London Grammar, LP, Hooverphonic (27/6/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter Όπως προαναφέραμε, oι Thievery Corporation και Κ. Βήτα θα εμφανιστούν και στη Θεσσαλονίκη, την Τετάρτη 29 Ιουνίου, στο Fix Factory Of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / fixfactoryofsound.gr). Η προπώληση συνεχίζεται προς 25€  και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της θα ανακοινωθούν στην πορεία. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / viva.gr & fixfactoryofsound.gr Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Wind ]]> 11889 0 0 0 <![CDATA[Η επίσκεψη των Madrugada στην Ελλάδα με αφορμή τη συναυλία τους στις 24 Σεπτεμβρίου και η Συνέντευξη Τύπου.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%88%ce%b7-%cf%84%cf%89%ce%bd-madrugada-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%ce%b1%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%bc%ce%ae/ Fri, 06 May 2022 10:18:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11894 Λίγους μήνες πριν από τη μεγάλη τους συναυλία στο Καλλιμάρμαρο, οι Madrugada ήρθαν στην Ελλάδα και την Τετάρτη 4 Μαΐου, επισκέφθηκαν το Παναθηναϊκό Στάδιο στο οποίο θα πραγματοποιήσουν τη μεγάλη τους συναυλία το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου. Στη συνέχεια συνάντησαν δημοσιογράφους και φίλους σε Συνέντευξη Τύπου στο πανέμορφο roof garden «Ολυμπιάς» με θέα την Ακρόπολη.
    Στην έναρξη της ημέρας τους οι Madrugada επισκέφθηκαν το Καλλιμάρμαρο, αυτόν τον ιδιαίτερα εμβληματικό χώρο - σύμβολο που δεν κουβαλά μόνο ένα βαρύ ιστορικό φορτίο που παραπέμπει ευθέως στην κλασική ελληνική αρχαιότητα αλλά εκφράζει και την εικόνα της σύγχρονης Ελλάδας. Οι ίδιοι οι Madrugada θεωρούν τη συναυλία στο Καλλιμάρμαρο σταθμό στην καριέρα τους καθώς πρόκειται για έναν συγκλονιστικό χώρο, ιστορικής σημασίας.
    Μαζί τους ταξίδεψαν και οι τεχνικοί συνεργάτες και σύμβουλοι τους, που συναντήθηκαν με το τοπικό team τεχνικών για να συζητήσουν τις λεπτομέρειες αυτού του μοναδικού από κάθε άποψη show καθώς ειδικά για την συναυλία αυτή θα υπάρξει διαφορετικός σχεδιασμός από ότι στις συναυλίες της φετινής περιοδείας τους έως τώρα!
    Το μεσημεράκι με όμορφη χαλαρή διάθεση οι Madrugada συναντήθηκαν με τους δημοσιογράφους και μίλησαν για όλα, για τη μουσική επανεκκίνηση, για τη ζωή που ξεκινά και πάλι με αισιοδοξία και φυσικά για τη συναυλία τους.
    Μετά από μια περίοδο παρατεταμένου χειροκροτήματος και τις απαραίτητες αναμνηστικές φωτογραφίες, η μπάντα πήρε τη θέση της στο πάνελ.
    Συντονίστρια της συνέντευξης Τύπου ήταν η συγγραφέας και μεταφράστρια (και σε μια άλλη ζωή μουσική συντάκτρια και αρχισυντάκτρια του Ποπ και Ροκ) Βάσια Τζανακάρη, που στην εισαγωγή της δήλωσε ότι «σήμερα νιώθω ότι μετά από 2 χρόνια πανδημίας και καραντίνας, εδώ γιορτάζουμε την επιστροφή των συναυλιών. Και αφορμή είναι το live των κυρίων που κάθονται δίπλα μου, το live των Madrugada που θα γίνει στις 24 Σεπτεμβρίου στο Καλλιμάρμαρο».
    «Είμαστε ευτυχισμένοι που θα κάνουμε στην Ελλάδα, τη πρώτη μας συναυλία σε στάδιο και μάλιστα σε αυτόν τον εμβληματικό χώρο, το Καλλιμάρμαρο Στάδιο. Η Ελλάδα είναι μία χώρα που μας γεννά απρόσμενα συναισθήματα, υπάρχει ένα ιδιαίτερο δέσιμο με το ελληνικό κοινό. Νιώθουμε μια απροσδόκητη τρυφερότητα» δήλωσαν οι Madrugada στην έναρξη της Συνέντευξης Τύπου.
    Τον Οκτώβριο του 2000 οι Madrugada έδωσαν τις πρώτες τους συναυλίες στην Ελλάδα. Στο Ρόδον. Και ήταν sold out. «Εγώ όμως τους είδα Θεσσαλονίκη, στο κλαμπ του Μύλου. Έχω δει πολλές συναυλίες και αρκετές τις ξεχνώ. Εκείνη όμως τη συναυλία δεν θα την ξεχάσω ποτέ. Random εικόνες στο μυαλό μου από αυτή τη συναυλία: μπλε αποχρώσεις παντού, κατάνυξη, ο Sivert στη σκηνή- ένας πραγματικός σαμάνος, η αίσθηση ότι ήμασταν μάρτυρες κάτι πολύ σημαντικού. Η σκηνή του club του Μύλου φάνταζε πολύ μικρή για τον Sivert, τον τραγουδιστή με αυτή τη συγκλονιστική φωνή, γι' αυτή την bigger than life μπάντα, και μου φαινόταν ότι η μουσική τους μπορούσε να γκρεμίσει τείχη, τα τείχη μέσα μας, να φτάσει παντού. Και έτσι κι έγινε.» σχολίασε ανασύροντας αναμνήσεις η Βάσια Τζανακάρη.
    Οι ίδιοι οι Madrugada δήλωσαν απόλυτα εντυπωσιασμένοι από την αποδοχή και την αγάπη που δείχνει το κοινό στην Ελλάδα για τη μουσική «από την πρώτη φορά που ήρθαμε εδώ καταλάβαμε ότι έκανε μεγάλη εντύπωση και μάς άρεσε ιδιαίτερα ότι παίρνουμε πολύ σοβαρά τη μουσική μας».
    Για τους Madrugada πάντως το ελληνικό κοινό «τους πήρε πολύ σοβαρά» και από τα μέσα της δεκαετίας του 2000 ήταν το καλύτερο κοινό μπροστά στο οποίο έπαιξαν.
    «Βασικά είμαστε μια ροκ μπάντα που επιδιώκει η μουσική της να είναι έξω από το χρόνο», δήλωσε ο Sivert Høyem με τις επιρροές του συγκροτήματος να συμπεριλαμβάνουν όπως είπε εναλλακτικό ροκ της δεκαετίας του '80, πανκ, αλλά και κάντρι.
    Μετά από αμέτρητα live, 5 στούντιο άλμπουμ και μια σημαντική απώλεια, οι Madrugada έκαναν μια παύση πολλών ετών και η επανένωση ήρθε το 2019 με αφορμή τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων από το πρώτο τους άλμπουμ «Industrial Silence». Οι συναυλίες του Απρίλη του '19 στην Ελλάδα ήταν πραγματικά εξωπραγματικές, ένιωθες το πάθος τους και το πάθος του κόσμου για αυτούς. Ήταν μια εκδήλωση της παθιασμένης σχέσης που υπάρχει με το ελληνικό κοινό.
    Η περιοδεία επανένωσης των Madrugada το 2019 πυροδότησε τη δημιουργική φλέβα του συγκροτήματος και το αποτέλεσμα είναι ένα ολοκαίνουργιο άλμπουμ «Chimes At Midnight» που θα είναι η πρώτη νέα δισκογραφική δουλειά από τους Madrugada μετά από 14 χρόνια.
    Σχολιάζοντας τον πόλεμο στην Ουκρανία ο Sivert είπε: «Είναι ένας φρικιαστικός, τρομακτικός πόλεμος μέσα στην καρδιά της Ευρώπης και η μεγαλύτερη προσφυγική κρίση μετά το δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Δεν περιμέναμε ποτέ ότι η ανθρωπότητα θα ζούσε κάτι τέτοιο στις μέρες μας. Φυσικά το να εγκαταλείπουν άνθρωποι την πατρίδα τους δεν είναι κάτι που συμβαίνει πρώτη φορά. Συμβαίνει παγκοσμίως. Αυτό που έγινε στην Ουκρανία απλά, ήταν πάρα πολύ κοντά μας».
    Θυμίζουμε ότι ο τραγουδιστής των Madrugada έχει γράψει το τραγούδι «Prisoner Of The Road» για τη στήριξη του Νορβηγικού Συμβουλίου Προσφύγων (Norwegian Refugee Council/ NRC).
    Ο νέος δίσκος τους αποδεικνύει πόσο επώδυνη αλλά και δημιουργική στάθηκε η πορεία του συγκροτήματος. Ενός συγκροτήματος που από το πρώτο του άλμπουμ («Industrial Silence») το 1999 έως και το τελευταίο ομώνυμο του 2008 («Madrugada»), συνέχιζε να δημιουργεί αυθεντικά ροκ τραγούδια γεμάτα πάθος και εξομολογητική ειλικρίνεια. Οι ίδιοι μάλιστα είπαν πως στο νέο τους άλμπουμ υπάρχει ένα τραγούδι, το «The World Could Be Falling Down» που συνδέει το παρελθόν με το παρόν της μπάντας μιας και το τραγούδι πρωτογράφτηκε όταν η μπάντα ηχογραφούσε τον πρώτο της δίσκο, Industrial Silence, αλλά παρέμεινε στο συρτάρι για 21 χρόνια.
    Εδώ λοιπόν, κάτω από το λόφο του Αρδηττού, υπό το βλέμμα του Παρθενώνα, οι Madrugada επιστρέφουν και πάλι στην Ελλάδα με το νέο τους άλμπουμ «Chimes at Midnight».
    Η ανταπόκρισή και η διάδρασή τους με το ελληνικό κοινό είναι πραγματικά συγκινητική και εντυπωσιάζει. Ίσως και να είναι απολύτως λογική. Άλλωστε, παραφράζοντάς τους, Nobody Loves them Like We Do
    Η Συνέντευξη Τύπου ολοκληρώθηκε με τους τρεις τους να υπογράφουν αφίσες (τις οποίες έχει επιμεληθεί ο εικαστικός Δημήτρης Ντουραμάκος) και να ανανεώνουν το ραντεβού μας για τη συναυλία του Σεπτεμβρίου!
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι των: Θωμά ΔασκαλάκηΑφροδίτης Ζαγγανά και Χρόνη Περράκη Η συναυλία τελεί υπό την Αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας της Ελλάδας.
    Η συναυλία είναι μία παραγωγή των εταιρειών: Supernova - Detox Events – Stageway
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων για τη συναυλία των MADRUGADA στο Παναθηναϊκό Στάδιο συνεχίζεται στο δίκτυο viva Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας!
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 35 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: 45 ευρώ Golden Arena: 70 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Σημεία Προπώλησης Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ YouTube: https://www.youtube.com/user/MadrugadaOfficial Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada / Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic Ακούστε τους MADRUGADA στις ψηφιακές πλατφόρμες https://open.spotify.com/artist/0iC8O5ABswVUFiYwM94bu3 https://music.apple.com/no/artist/madrugada/251677945 https://tidal.com/browse/artist/9000
    ]]>
    11894 0 0 0
    <![CDATA[Oι POLO & PAN στο PLISSKËN FESTIVAL 2022!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-polo-pan-%cf%83%cf%84%ce%bf-plissken-festival-2022/ Fri, 06 May 2022 10:33:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11897
     P   R   E   S   E   N   T 
    Ένα από τα μεγαλύτερα dance acts του πλανήτη
      οι POLO & PAN στο PLISSKËN FESTIVAL 2022!!!
    Polo & Pan as Special Guests
    12  Ιουνίου 2022
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    «funky but suave, uniquely fun, and evoke a fantasy of European nightlife»
    The New Yorker
    ❯❯TICKETS
    Οι Polo & Pan είναι timeless! Η μουσική που δημιουργούν είναι καθαρή μαγεία. Είναι η γλυκιά επίγευση μιας πλούσιας φεστιβαλικής ημέρας, το δροσερό αεράκι μετά από ένα ιδρωμένο απόγευμα - είναι η brise française. Το παριζιάνικο dance δίδυμο των Polo & Pan είναι αυτήν τη στιγμή το πιο cool dance act του πλανήτη και άξιοι απόγονοι της σπουδαίας Γαλλικής electro σκηνής!
    Τόσο funky, τόσο χορευτικό, τόσο βαθιά χαλαρό και ιδανικό για το τέλος της ημέρας που σε ταξιδεύει σε ένα φανταστικό ηχοτοπίο. Οι DJs και παραγωγοί Alexandre Grynszpan και Paul Armand-Delill, έχοντας σημειώσει στο σύνολό τους έως τώρα περίπου μισό δις streams, προκαλούν παγκόσμια αίσθηση με το μείγμα παριζιάνικης pop κομψότητας και εκλεκτικού club ήχου. Αυτό είναι απόλυτα λογικό, καθώς οι Polo & Pan δημιουργούν ήχους παγκόσμιας κλάσης. Συνθέσεις όπου αναμειγνύουν bossa nova, afro beats, chansons, techno και φωνητικά σε ένα πολύχρωμο κοκτέιλ που απλά δεν το χορταίνεις.
    Οι Polo & Pan ξεκίνησαν το 2012 και, με επιρροές από τον Maurice Ravel και τον Claude Debussy έως τους πρωτοπόρους της electronica Giorgio Moroder, LCD Soundsystem και Air, έχουν καθιερωθεί ως ένα από τα κορυφαία ηλεκτρονικά σχήματα της εποχής μας, ακολουθώντας τα βήματα κάποιων προκατόχων, όπως οι Justice ή οι Daft Punk. Μετά την κυκλοφορία του αναγνωρισμένου ντεμπούτου «Caravelle», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής, βρίσκονται σε τεράστια ανοδική πορεία παγκοσμίως.  Όπως μας εξηγούν, στο πρώτο τους άλμπουμ, επιχειρούν να μεταδώσουν μέσω της μουσικής ό,τι αποτυπώνει ο Henri Rousseau στους πίνακές του, «την αναζήτηση μιας άγριας ζωής, την επιστροφή στις πρωτόγονες μορφές ευτυχίας και μια πολύχρωμη ωδή στην απραξία».
    Ως δημιουργοί μερικών από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει, όπως το δημοφιλές «Canopée», οι Polo & Pan έχουν στο Youtube εκατομμύρια προβολές σε κάθε κομμάτι τους. Έχουν πραγματοποιήσει εμφανίσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ, όπως Door Festival, Coachella και Pitchfork, ενώ το 2022 θα εμφανιστούν στο Sonar Barcelona, στο Lollapalooza και στο Melt Festival. To δίδυμο «καταζητείται» πλέον παντού!
    ❯❯TICKETS
    #MUSIC SOUNDS BETTER WITH YOU
    ]]>
    11897 0 0 0
    <![CDATA[SUGAR FOR THE PILL - Wanderlust LIVE @ DEATH DISCO]]> https://www.puzzlemag.gr/sugar-for-the-pill-wanderlust-live-death-disco/ Fri, 06 May 2022 10:35:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11900 SUGAR FOR THE PILL

    PRESENT

    WANDERLUST LIVE

     

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27 ΜΑΙΟΥ

    DEATH DISCO

    Οι Sugar For The Pill έρχονται την Παρασκευή 27 Μαΐου στην Death Disco για να παρουσιάσουν live το ντεμπούτο τους άλμπουμ “Wanderlust”.

    Το “Wanderlust” κυκλοφόρησε τον Μάρτιο από την Shelflife Records και την Make Me Happy records και έλαβε εξαιρετικές κριτικές, τόσο από τον εγχώριο όσο και από τον διεθνή τύπο, ενώ ήδη έχει πάρει υποψηφιότητα για τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς. Επιπλέον, το βινύλιο σε Ελλάδα και Ευρώπη εξαντλήθηκε μέσα στον πρώτο μήνα κυκλοφορίας του αλλά έχουν εξασφαλιστεί ελάχιστες τελευταίες κόπιες, ειδικά για την live παρουσίαση.

    To άλμπουμ περιλαμβάνει δέκα τραγούδια και ο τίτλος του παραπέμπει σε έναν ανήσυχο νου που επιθυμεί να «ανακαλύψει» όλο τον κόσμο με μια «συνεχή κίνηση». Hχογραφήθηκε στο Suono Studio από τον Άλεξ Μπόλπαση που έκανε και την παραγωγή μαζί με το συγκρότημα, ενώ το mastering έγινε από τον Nick Townsend (Townsend Mastering, CA,USA).

    Οι Sugar For the Pill σχηματίστηκαν το Μάρτιο του 2020 και αποτελούνται από  πρώην μέλη των Skinner Box (2012) και Dead Buildings (2009): Vana Rose (φωνητικά), Σπύρο Μητροκώτσα (κιθάρα), Ηλία Κωστακόπουλο (κιθάρα), Κωνσταντίνο Αθανασόπουλο (τύμπανα) και Στέφανο Μανούση (μπάσο & πλήκτρα).

    Η μουσική τους  ισορροπεί ανάμεσα στον δυναμικό και συνάμα νοσταλγικό ήχο  των shoegaze συγκροτημάτων των αρχών της δεκαετίας του '90 όπως οι "My Bloody Valentine" και οι "Slowdive" καθώς και στα απαλά ονειρικά γυναικεία φωνητικά που θυμίζουν dreamy indie/ εναλλακτικά συγκροτήματα, όπως οι “Cocteau Twins” και οι “Lush” αλλά ταυτόχρονα έχει αναφορές και σε post punk revival μπάντες όπως  οι “Interpol”.

    https://linktr.ee/SugarForThePill

    Facebook | Instagram | YouTube | Spotify

    Info:

    Παρασκευή 27.05

    Death Disco

    Doors open: 21.00

    Starts: 21.30

    Είσοδος: 5 €

    Facebook Event

    ]]>
    11900 0 0 0
    <![CDATA[Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης παρουσιάζουν-ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ-του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ad%cf%86%ce%b7-%ce%bc%cf%80%ce%af%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b2%ce%b5%cf%84%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82/ Mon, 09 May 2022 12:06:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11903 Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης

    παρουσιάζουν

    -      ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ -  του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι Σε επιλεγμένα θέατρα σε όλη την Ελλάδα  Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Ιουνίου Θέατρο Βράχων Βύρωνα Μελίνα Μερκούρη   Με το πιο αισιόδοξο και διορατικό κείμενο του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, «Το Όνειρο ενός Γελοίου» καταπιάνονται αυτή τη φορά η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης.   Ο ήρωάς μας δεν βρίσκει ενδιαφέρον σε τίποτα, δεν πιστεύει σε τίποτα, δεν προσδοκά τίποτα. Το βλέμμα του καρφώνεται σ’ ένα αστεράκι. Ήξερε πως εκείνη τη νύχτα η πράξη θα εκτελεστεί. Και σίγουρα θα είχε σκοτωθεί αν δεν υπήρχε εκείνο το κοριτσάκι… Τη νύχτα εκείνη είδε το όνειρο που του αποκάλυψε την αλήθεια, το όνειρο που έγινε ο προάγγελος για μια νέα ζωή, ανακαινισμένη… είναι σε σύγχυση;   «Το Όνειρο ενός Γελοίου», μια ιδιότυπη ιλαροτραγωδία, ένα φανταστικό αφήγημα - αριστούργημα του Ρώσου δασκάλου της ανθρώπινης ψυχολογίας, μας ξεναγεί στην ιστορία της ανθρωπότητας, από την προπτωτική κατάσταση της αθωότητας στον απόλυτο εξευτελισμό της ανθρώπινης φύσης. Ο γελοίος άνθρωπος μας κάνει μετόχους της ιστορίας και πρόσωπα του διηγήματος, γινόμαστε θεατές και χαρακτήρες του έργου ταυτόχρονα.

     

    Ένα όνειρο γίνεται αιτία να αλλάξει ένας άνθρωπος για πάντα.   Ο Άρης Σερβετάλης υπό την καθοδήγηση της Έφης Μπίρμπα μας ξεναγεί στον κόσμο του Γελοίου του Ντοστογέφσκι οδηγώντας μας στα μύχια των σκέψεών του, μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, αλήθειας και ψευδαίσθησης, ορατού και αόρατου, κωμικού και τραγικού, γελοιότητας και σαλότητας. Η παράσταση αποπειράται να διερευνήσει τ’ αδιέξοδα της ανθρώπινης φύσης της οποίας τα υλικά είναι ίδια με αυτά των ονείρων…   Σκηνοθεσία-εικαστική εγκατάσταση-σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα Απόδοση-δραματουργία: Άρης Σερβετάλης - Έφη Μπίρμπα Ερμηνεύουν: Άρης Σερβετάλης, Έφη Μπίρμπα Μουσική: Vangelino Currentzis Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Καρβέλας Καλλιτεχνική συνεργάτις: Βάσια Λύρη Sound designΚώστας Μιχόπουλος Κινηματογράφιση-trailerMake Your Own Films-Γρηγόρης Πανόπουλος Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καπλανίδης Παραγωγή: Τεχνηχώρος Social Media – Διαφήμιση: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη ]]>
    11903 0 0 0
    <![CDATA[DJ Shadow σε μία μοναδική Live εμφάνιση στο #ADD22!]]> https://www.puzzlemag.gr/dj-shadow-%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%ae-live-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-add22/ Mon, 09 May 2022 12:09:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11909
    BUY PHASE 1 TICKETS
    Endtroducing...The one and only DJ Shadow  Γεννημένος λίγο έξω από το Σαν Φρανσίσκο στις αρχές των 70’s ο DJ Shadow, κατά κόσμο Josh Davis, είναι ο άνθρωπος που κατά πολλούς εφηύρε την πειραματική, instrumental hip-hop. Για τον Shadow κανένας ήχος δεν υπήρξε ποτέ off limits: funk, soul, rock, jazz, ambient, experimental, αυτά και άλλα τόσα αποτέλεσαν βάση του αριστουργηματικού “'Endtroducing.....”, που κυκλοφόρησε το 1996, αποκλειστικά ηχογραφημένο με samples, και κατάφερε να σημαδέψει εξίσου τόσο την ιστορία της Hip Hop όσο και της ηλεκτρονικής μουσικής. Αιώνια πιστός στην αγάπη του για το βινύλιο η προσωπική του συλλογή μετράει περισσότερους από 60.000 δίσκους, ευφάνταστος selector και συναρπαστικά δεξιοτέχνης των decks δεν έχασε ποτέ το coolness και την έμπνευσή του. Το “Our Pathetic Age” που κυκλοφόρησε στα τέλη του 2019 είναι ο ενδέκατος δίσκος του και περιλαμβάνει συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι De La Soul, Ghostface Killa και Nas. Το ADD επιστρέφει εκεί όπου ξεκίνησε. Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου, υπό τη φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ADD καταλαμβάνει το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260. Για πρώτη φορά το ADD γίνεται διήμερο και θα έχει συνολική διάρκεια 32 ώρες. Mε 40 και πλέον ονόματα από την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρείς εξωτερικές και εσωτερικές σκηνές, ειδικά διαμορφωμένους περιφερειακούς χώρους (lounge areas, cocktail bars και πολυσυλλεκτικό food court υπό την επιμέλεια του six d.o.g.s), και φυσικά τα υψηλότερα standards παραγωγής ήχου και εικόνας, το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground που θα σημάνει την αρχή του καλοκαιριού. FULL LINE UP Adiel · Ancient Methods · Anetha · Apollonia · Ben Klock · Colin Benders Live · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Francesco Del Garda · Gerd Janson · Hector Oaks · Hunee · I Hate Models · KAS:ST · Kim Ann Foxman ·  KiNK Live · Kobosil · Massimiliano Pagliara · Mind Against · Nicolas Lutz · Orbital Live · Pangaea · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Rebekah · Tiga · tINI · Traumer · Wallis and more TBA
    BUY PHASE 1 TICKETS
    ]]>
    11909 0 0 0
    <![CDATA[Στίχοιμα και Planet of Zeus συναντιούνται στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%af%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-planet-of-zeus-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5/ Mon, 16 May 2022 11:31:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11913 ]]> 11913 0 0 0 <![CDATA[Floating Points, KiNK, Pantha du Prince, Tiga στο #ADD22!]]> https://www.puzzlemag.gr/floating-points-kink-pantha-du-prince-tiga-%cf%83%cf%84%ce%bf-add22/ Mon, 16 May 2022 11:33:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11916
    BUY PHASE 1 TICKETS
    Floating Points Πριν από λίγες μέρες κυκλοφόρησε το νέο του single “Grammar”, όπως πάντα από την Ninja Tune. Αυτή είναι η πρώτη του δουλειά μετά το περσινό “Promises” τον δίσκο που ηχογράφησε με τον θρυλικό σαξοφωνίστα Pharoah Sanders και τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου και αναδείχθηκε ως ο καλύτερος δίσκος της χρονιάς από την Guardian, τους New York Times, το Mojo και το περιοδικό Time μεταξύ άλλων. Το Resident Advisor τον περιέγραψε πρόσφατα ως τον «αδιαφιλονίκητο MVP της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής» και δεν θα μπορούσαμε να συμφωνήσουμε περισσότερο. KiNK Live Με έδρα τη Σόφια της Βουλγαρίας ο KiNK κατακτά dancefllors και ακροατήρια σε όλο τον κόσμο χάρη στον δυναμικό και απρόβλεπτο τρόπο του να συνδυάζει ήχους μιας γκάμας από την house και την techno στον πειραματισμό και τα broken beats. Στα φημισμένα live sets του «διατάσσει» έναν στρατό από αναλογικά συνθεσάιζερ και controllers, συνήθως με καταιγιστικά αποτελέσματα, ενώ στα αμέτρητα remix του συγκαταλέγονται αυτά των Trentemøller και Nina Kraviz. Pantha du Prince Live A/V Τι θα έλεγαν τα δέντρα αν μπορούσαν να μιλήσουν; Αυτό το ερώτημα αποτέλεσε τη βάση και έμπνευση πίσω από το τελευταίο μουσικό/εννοιολογικό πείραμα του πολυπράγμονα Γερμανού συνθέτη και παραγωγού Pantha Du Prince. Η απάντηση πήρε τη μορφή του “Conference of Trees”, ενός δίσκου γραμμένου για 5 μουσικούς και ηχογραφημένου με αυτοσχέδια, χειροποίητα όργανα φτιαγμένα από διαφορετικά είδη ξύλου.  Το “Conference of Trees” παρουσιάζεται πλέον σε μουσεία και συναυλιακούς χώρους ανά την Ευρώπη με τη μορφή μια avant-techno πειραματικής οπτικοακουστικής παράστασης εξαιρετικού ενδιαφέροντος και αισθητικής. Tiga Θεωρείται από τους καλύτερους mixers στον κόσμο, έχοντας ρεμιξάρει την αφρόκρεμα της σκηνής, καλλιτέχνες της τάξης των LCD Soundsystem, Depeche Mode, The XX, Jamie Lidell, Justice, Moby και Fever Ray μεταξύ αμέτρητων άλλων. Ο Καναδός, μεγαλωμένος στην Γκόα από χίπις γονείς, James Sontag ή αλλιώς Tiga όμως είναι ακόμα πιο πολλά από αυτό. Από τους τρεις προσωπικούς τους δίσκους, “Ciao”, “Sexor” και “No fantasy Required”, έχουν ξεχωρίσει κλασικά πλέον singles όπως τα “Sunglasses at Night”, “Pleasure from the Bass” και “You Gonna Want Me”, ενώ είναι ιδιοκτήτης του δικού του label, Turbo Recordings, και δημιουργός του επιτυχημένου podcast “Last Party on Earth”, που τον έχει βρει στο στούντιο να συνομιλεί με καλλιτέχνες όπως οι Pete Tong, Carl Cox, Four Tet, Miss Kittin και 2manydjs.   Σύμφωνα με τις νέες οδηγίες του ΕΟΔΥ που ισχύουν από 1 Μαΐου, αναφορικά με την καταπολέμηση της COVID-19, η διοργάνωση πλέον θα πραγματοποιηθεί χωρίς να είναι απαραίτητη η επίδειξη πιστοποιητικών ή rapid test. Αυτό σημαίνει, ότι όλ@ έχουν τη δυνατότητα να παρευρεθούν στο #ADD22! Τρία χρόνια και μια πανδημία μετά, το ADDτο μεγαλύτερο φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει εκεί όπου ξεκίνησε. Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου, υπό τη φιλοξενία του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ADD καταλαμβάνει το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260, και έρχεται ξανά στο προσκήνιο για να υπερασπιστεί τον τίτλο του ως ένα από τα πιο συναρπαστικά ανερχόμενα χορευτικά μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης. Για πρώτη φορά το ADD γίνεται διήμερο και θα έχει συνολική διάρκεια 32 ώρες (oι πόρτες ανοίγουν στις 19.00 το απόγευμα και η μουσική θα κλείνει στις 11.00 το πρωί). Mε 43 ονόματα από την αφρόκρεμα της παγκόσμιας dance σκηνής σε τρείς εξωτερικές και εσωτερικές σκηνές, ειδικά διαμορφωμένους περιφερειακούς χώρους (lounge areas, cocktail bars και πολυσυλλεκτικό food court υπό την επιμέλεια του six d.o.g.s), και φυσικά τα υψηλότερα standards παραγωγής ήχου και εικόνας, το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground που θα σημάνει την αρχή του καλοκαιριού. FULL LINE UP a.metz · Adiel · Always Late · Ancient Methods · Anetha · Apollonia · Ben Klock · Cirkle · ClubKid · Colin Benders Live · DEERISLND · DJ Shadow · Edward · Egyptian Lover · Floating Points · Francesco Del Garda · Gerd Janson · Hector Oaks · Hunee · I Hate Models · Jonn · KAS:ST ·  KiNK Live · Kobosil · DJ Madam X · Massimiliano Pagliara · Mind Against · Nicolas Lutz · Orbital Live · Pangaea · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live ·Rebekah · Reign of Time · RSN · Salin · Street Outdoors Soundsystem · Tiga · tINI · Traumer · Wallis · Zoo Roo
    BUY PHASE 1 TICKETS
    ]]>
    11916 0 0 0
    <![CDATA[Οι Need επιστρέφουν στο Gagarin με νέο album!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-need-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%bc%ce%b5-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-album/ Thu, 19 May 2022 11:01:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11919 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΜΑΪΟΥ

    NEED

    special guest: CALYCES

    Τιμή εισιτηρίου: early birds 10 ευρώ, προπώληση 12 ευρώ, ταμείο 15 ευρώ Σημεία προπώλησης: viva.gr, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) και Yoleni’s

    Δυόμιση, σχεδόν, χρόνια από την τελευταία τους ζωντανή εμφάνιση, οι Need επιστρέφουν στο stage του Gagarin 205 την Παρασκευή 20 Μαΐου για να παρουσιάσουν ζωντανά τα τραγούδια του 5ου και πιο εντυπωσιακού τους δίσκου μέχρι τώρα. Το Norchestrion: A Song for the End κυκλοφόρησε πέρυσι τον Ιανουάριο σε cd και ψηφιακή μορφή ενώ κυκλοφόρησε μόλις πριν λίγες εβδομάδες και σε βινύλιο μέσω της United We Fly. Το album έχει ήδη ξεχωρίσει σε διεθνή και εγχώρια μέσα, ενώ έχει συμπεριληφθεί στις λίστες με τους κορυφαίους δίσκους της χρονιάς στα Metal Hammer, rocking.gr, Rock Hard, Rock Overdose, Progspace, Metal Storm, Metal Observer κ.ά.

    Μετρώντας περισσότερες από 150 συναυλίες, περιοδείες σε Αμερική, Ευρώπη και εμφανίσεις σε μερικά από τα κορυφαία festival του ήχου τους, οι Need επιστρέφουν για τα καλά στη συναυλιακή δράση. Στην εμφάνισή τους στο Gagarin 205 θα έχουμε για πρώτη φορά την ευκαιρία να ακούσουμε τα τραγούδια του νέου δίσκου ζωντανά. Όπως λένε οι ίδιοι σχετικά με τις επερχόμενες εμφανίσεις τους: “Νιώθουμε τεράστια χαρά και ανυπομονησία για το ελληνικό tour του Μαΐου και για το γεγονός ότι θα παίξουμε τα τραγούδια από το Norchestrion, ζωντανά. Όλο αυτό τον καιρό εν μέσω πανδημίας και λοιπών δυσκολιών που βιώνουμε καθημερινά, η αγάπη που έχουμε εισπράξει για το τελευταίο μας album μας έχει δώσει απίστευτη δύναμη και δεν βλέπουμε την ώρα να δούμε όλους τους φίλους μας εκεί έξω ανά την Ελλάδα.”

    Calyces

    Μαζί τους, οι Calyces, το heavy prog rock/metal συγκρότημα που κουβαλάει τα παράσημα των μελών του (Tardive Dyskinesia, Revenge of The Giant Face, Insect Radio & Borderline Syndrome), που θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά το εξαίρετο “Impulse to Soar”. Ένα album το οποίο έκανε τον γύρο του κόσμου και έλαβε την ανταποκρισή που του αξίζει με εξαιρετικές κριτικές απο γνωστά, διεθνή και εγχώρια, μουσικά περιοδικά.

    ]]>
    11919 0 0 0
    <![CDATA[40 ΧΡΟΝΙΑ PANX ROMANA]]> https://www.puzzlemag.gr/40-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-panx-romana/ Thu, 19 May 2022 11:03:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11923 40 ΧΡΟΝΙΑ PANX ROMANA  ΤΕΤΑΡΤΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων/Technopolis City of Athens Special Guests: ΚΟΙΝΟΙ ΘΝΗΤΟΙ + COYOTE’S ARROW

    & αδέλφια AΛΕΞΗΣ ΚΑΛΟΦΩΛΙΑΣ / ΒΕΒΗΛΟΣ / BABIS (PLANET OF ZEUS) / NOVEL 729 /

    SΤΑVROS EX (DEUS EX MACHINA) / XPLICIT (ΣΤΙΧΟΙΜΑκ.α

    Doors open 19:30 – Starts: 21:00 Early Bird: 10€ * (Η προσφορά Early Bird ισχύει για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων) Υπόλοιπη προπώληση & ταμείο: 12€ Εισιτήρια προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/music/panx-romana-and-friends/ Fb event: https://www.facebook.com/events/2179388538876105 *Artwork: Tasmar - Cartoonist

    Ένα από τα πιο ιστορικά και διαχρονικά συγκροτήματα της εγχώριας σκηνής, οι PANX ROMANA, ‘‘ΣΗΜΑΙΝΟΥΝ ΣΥΝΑΓΕΡΜΟ’’ και μας προσκαλούν σε ένα οδοιπορικό 40 ετών με μουσικές ιστορίες ελευθερίας από την “Διατάραξη Κοινής Ησυχίας” μέχρι σήμερα!!! Θα μοιραστούν την σκηνή με αδέλφια τους μουσικούς, ροκάδες και hip-hop, σε μια μεγάλη γιορτή / ηχοθέαμα για ανήσυχα παιδιά!

    ]]>
    11923 0 0 0
    <![CDATA[Dropkick Murphys' message to Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/dropkick-murphys-message-to-greece/ Thu, 19 May 2022 11:16:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11928
    The boys are back and they salute you! Τη Δευτέρα 13 και την Τρίτη 14 Ιουνίου οι Dropkick Murphys επιστρέφουν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, για να δώσουν δύο shows που θα δικαιώσουν το όνομά τους ως ένα από τα πλέον αγαπημένα συγκροτήματα της χώρας! Το Athens Rocks Festival και το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών θα υποδεχτούν ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα των τελευταίων ετών με τη μπάντα να ανυπομονεί να εμφανιστεί στην Ελλάδα.
    Για αυτόν τον λόγο οι Tim Brennan και James Lynch από τους Dropkick Murphys έστειλαν ένα ξεχωριστό μήνυμα για τις επερχόμενες live εμφανίσεις τους, στo πλαίσιo του Athens Rocks Festival (Αθήνα) και του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών (Θεσσαλονίκη), στις 13 και 14 Ιουνίου αντίστοιχα. Δείτε το βίντεοm - μήνυμα τους και… spread their words!
     Πληροφορίες: Τα εισιτήρια για το Athens Rocks Festival ξεκινούν από 48€ Τα εισιτήρια για την εμφάνιση των Dropkick Murphys στο φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών ξεκινούν από 36€ Σημεία προπώλησης: Φυσικά Σημεία Προπώλησης για τα εισιτήρια του Athens Rocks Festival Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ. 210364 8180) Metal Era ( Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ. 2103304133) Φυσικά Σημεία Προπώλησης για τα εισιτήρια του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών Πολυχώρος WE ( Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Ηλεκτρονική προπώληση http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    GET YOUR TICKET NOW
    ]]>
    11928 0 0 0
    <![CDATA[Δέκα πράγματα που δεν γνώριζες για τον σπουδαίο Νick Mason των Pink Floyd!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%ad%ce%ba%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%ac%ce%b3%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%b3%ce%bd%cf%8e%cf%81%ce%b9%ce%b6%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd/ Thu, 19 May 2022 11:29:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11931
    Η φετινή συναυλιακή σεζόν είναι ξεχωριστή για πολλούς λόγους. Ένας από αυτούς είναι η επίσκεψη του ντράμερ και ιδρυτικού μέλους των θρυλικών Pink Floyd, Nick Mason στη χώρα μας, για δύο φαντασμαγορικά shows σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, παρέχοντας μας μια πρώτης τάξεως ευκαιρία να απολαύσουμε ένα Pink Floyd live που δεν έχουμε ξαναδεί.
    Την Παρασκευή 3 και το Σάββατο 4 Ιουνίου, στο φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών (Θεσσαλονίκη) και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ο Nick Mason μαζί με τους Gary Kemp, Guy Pratt, Lee Harris και Dom Beken θα μας χαρίσουν μια μοναδική εμπειρία αναδύοντας τις πιο ιστορικές σελίδες των πρώτων δίσκων των πολυαγαπημένων μας Pink Floyd.
    Έχοντας απομείνει λιγότερες από 20 ημέρες για τις συναυλίες του Nick Mason στα μέρη μας, ας τον γνωρίσουμε λίγο καλύτερα μέσα από κάποια trivia στοιχεία της σπουδαίας καριέρας του.
    •   Nick Mason γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου του 1944 στο Birmingham.
    • Είναι το μοναδικό μέλος του συγκρουήματος που έχει συνεισφορά σε όλα τα άλμπουμ των Pink Floyd.
    • Έιναι το μοναδικό μέλος που βρίσκεται σταθερά στην σύνθεση των Pink Floyd από το 1967 μέχρι σήμερα.
    • Θεωρείται ως ένας από τους πιο επιδραστικούς ντράμερ στην ιστορία της ροκ μουσικής.
    •  Το 2018, ίδρυσε παράλληλα τους Nick Mason’s Saucerful of Secrets, παίζοντας τραγούδια από τα πρώτα άλμπουμ των Pink Floyd.
    • Έχει λάβει δεκάδες βραβεύσεις για την συμβολή του στη μουσική τόσο εντός όσο και εκτός Αγγλίας.
    • O Nick Mason πέρα από την αγάπη του για τη μουσική, λατρεύει τον μηχανοκίνητο αθλητισμό, ένω έχει στην κατοχή του δεκάδες αυτοκίνητα.
    • Έχει συμμετάσχει 5 φορές στο διάσημο μηχανοκίνητο πρώταθλημα "24 Hours of Le Mans".
    •  Είναι επίσης μεγάλος θαυμαστής της Arsenal.
    • Είναι πιστοποιημένος πιλότος και έχει στην κατοχή του ιδιωτικό ελικόπτερο.
    Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα γίνουμε κοινωνοί του έργου μιας μουσικής ιδιοφυΐας κι ενός supergroup που τον συνοδεύει επί σκηνής.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση hard-copy εισιτηρίων για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται από τον πολυχώρο WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    11931 0 0 0
    <![CDATA[H Μήδεια του Ευριπίδη με τους Αθηνά Μαξίμου, Αιμίλιο Χειλάκη, Γιώτα Νέγκα, Μυρτώ Αλικάκη και Αναστάση Ροϊλό]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%ce%bc%ce%ae%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%85%cf%81%ce%b9%cf%80%ce%af%ce%b4%ce%b7-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%ac-%ce%bc%ce%b1%ce%be%ce%af/ Thu, 19 May 2022 11:33:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11934 Πρεμιέρα:

    Τετάρτη 29 Ιουνίου

    Θέατρο ΠΕΤΡΑΣ Πετρούπολη

      «Βαθιά κι αγιάτρευτη πληγή

    το μίσος της αγάπης»

    Ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας σκηνοθετούν ένα από τα πιο σπαρακτικά έργα του παγκόσμιου θεάτρου. Η Μήδεια του Ευριπίδη, όπως την διασκεύασαν και την φαντάστηκαν οι δύο σκηνοθέτες, ακολουθεί το πρότυπο της αρχαίας τραγωδίας που θέλει τρεις υποκριτές να υποδύονται όλα τα πρόσωπα του δράματος. Η Αθηνά Μαξίμου, ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Αναστάσης Ροϊλός αναλαμβάνουν τους ρόλους του έργου (Μήδεια, Ιάσων, Κρέων,  Παιδαγωγός, Αιγέας, Τροφός, Άγγελος), ενώ στο Χορό συναντάμε δύο κορυφαίες: τη Γιώτα Νέγκα και τη Μυρτώ Αλικάκη. Το εμβληματικό έργο της αρχαίας ελληνικής γραμματείας παρουσιάζεται σε  καινούργια μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού. Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Εύα Νάθενα, την κίνηση επιμελείται η Πατρίσια Απέργη και τους φωτισμούς ο Νίκος Βλασόπουλος. Στο Χορό συναντάμε μερικούς από τους πιο  ταλαντούχους ηθοποιούς και χορευτές της νέας γενιάς: Πετρίνα Γιαννάκου, Μάιρα Γραβάνη, Αλεξάνδρα Δρανδάη, Γιώργος Ζυγούρης, Ελευθερία Κοντογεώργη, Εριέττα Μανούρη, Βασίλης Μπούτσικος, Γιώργος Νούσης, Δάφνη Σταθάτου. Μαζί τους επί σκηνής ο συνθέτης Δημήτρης Καμαρωτός.

     

    Στη Μήδεια ο έρωτας ανατρέπει τη λογική, μεταμορφώνει τους ανθρώπους, πολιορκεί ακόμη και τις πιο ιερές σχέσεις όπως αυτή ανάμεσα στη μητέρα και τα παιδιά της. Η ερωτική προδοσία μετατρέπεται σε αβυσσαλέο μίσος και κατευθύνει τη μοίρα όλων. Η Μήδεια - που για χάρη του Ιάσονα πρόδωσε την οικογένειά της, έκλεψε το Χρυσόμαλλο Δέρας και εγκατέλειψε την πατρίδα της -  βρίσκεται απομονωμένη στην Κόρινθο ανάμεσα σε ανθρώπους που την θεωρούν ξένη, βάρβαρη. Όταν ο Ιάσονας της ανακοινώνει ότι θα παντρευτεί την Γλαύκη, την κόρη του βασιλιά της Κορίνθου Κρέοντα, η πληγωμένη και περιφρονημένη Μήδεια μεταμορφώνεται σε σκοτεινό και εκδικητικό αγρίμι. «Μπορεί η γυναίκα να μην αντέχει ν’ ακούει για μάχες και σπαθιά,  μα όταν πολιορκηθεί ο έρωτάς της, δεν υπάρχει πιο πολεμόχαρη ψυχή», γράφει ο ποιητής και βάζει τη Μήδεια να εξοντώσει τη νεαρή αντίζηλό της στέλνοντάς της δηλητηριασμένα δώρα που προκαλούν το φρικιαστικό θάνατό της. Η προδομένη Μήδεια δεν σταματάει εκεί. Διαπράττει το αδιανόητο: σκοτώνει τα παιδιά της με τα ίδια της τα χέρια. «Έχει λυθεί το αγρίμι της και ξέρω

    πως δεν θα μαζευτεί, αν δεν χορτάσει αίμα»

    Η Μήδεια σκοτώνει τα παιδιά της όχι απλώς για να εκδικηθεί τον Ιάσονα, αλλά κυρίως για να τα σώσει από τα χέρια των εχθρών της, για να μην επιτρέψει στην  εξουσία να τα δολοφονήσει. Γι΄ αυτό ο Ευριπίδης –παρά την αποτρόπαια πράξη της- στο τέλος, αντί να την τιμωρήσει, την αποθεώνει.

    ΔΙΑΝΟΜΗ

    ΜΗΔΕΙΑ | Αθηνά Μαξίμου

    ΙΑΣΩΝ – ΚΡΕΩΝ – ΠΑΙΔΑΓΩΓΟΣ | Αιμίλιος Χειλάκης

    ΑΙΓΕΑΣ – ΤΡΟΦΟΣ – ΑΓΓΕΛΟΣ | Αναστάσης Ροϊλός

    ΚΟΡΥΦΑΙΕΣ ΧΟΡΟΥ | Μυρτώ Αλικάκη, Γιώτα Νέγκα

    ΜΟΥΣΙΚΟΣ – ΜΕΛΟΣ ΤΟΥ ΧΟΡΟΥ | Δημήτρης Καμαρωτός

    ΧΟΡΟΣ

    Πετρίνα Γιαννάκου

    Μάιρα Γραβάνη

    Αλεξάνδρα Δρανδάκη

    Γιώργος Ζυγούρης

    Ελευθερία Κοντογεώργη

    Εριέττα Μανούρη

    Βασίλης Μπούτσικος

    Γιώργος Νούσης

    Δάφνη Σταθάτου

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

    Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

    Πρωτότυπη Μουσική – Διδασκαλία Χορικών: Δημήτρης Καμαρωτός

    Σκηνικά- Κοστούμια: Εύα Νάθενα

    Κίνηση - Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη

    Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

    Λογοθεραπεία - αγωγή λόγου: Ηλίας  Παπαθανασίου

    Βοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας

    Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου

    Βοηθός Χορογράφου: Εμμανουέλα Σακελλάρη Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

    Μακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου

    Διεύθυνση παραγωγής: Έφη Πανουργιά Εκτέλεση παραγωγής: Γιάννης Κουλούρης

    Υπεύθυνη περιοδείας: Αλεξάνδρα Κούζουνα Social Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ

    Γραφείο τύπου ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ: Μαρία Τσολάκη | 6974767890 | mtsolaki@gmail.com

    Επικοινωνία παράστασης: Αναστασία Καμβύση | 6944 83 15 77| anastaz.zouzi@gmail.com

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Εισιτήρια: 17 & 20 ευρώ

    Προπώληση:

    https://www.viva.gr/tickets/theater/tour/mideia/

    ]]>
    11934 0 0 0
    <![CDATA[The Weather Underground w/The Jet Black live at sixdogs]]> https://www.puzzlemag.gr/the-weather-underground-w-the-jet-black-live-at-sixdogs/ Fri, 20 May 2022 16:54:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11941 The Weather Underground: “Πίσω στα 00’s οι κύριοι Weather Underground ξεκινούν να συνθέτουν παράξενες, άβολες και βρώμικες μουσικές ιστορίες. Ηχογραφούν τον πρώτο τους δίσκο στο Royal Alzheimer Hall, στην Θεσσαλονίκη με τον Χρήστο και τον Τίτο, και τραγουδούν σε απόμερες γειτονιές εντός και εκτός Αθήνας. Το 2014 χάνουν την πυξίδα τους και εξαφανίζονται απότομα. Tο 2016, χωρίς καμιά προειδοποίηση επιστρέφουν με νέες εμφανίσεις, συνθέσεις, και ψυχοθεραπευτικές αγωγές. Ηχοραφούν τον 2ο δίσκο τους εν μέσω κυκλοφοριακής απαγόρευσης στα Urban Studios με τον Χαράλαμπο. Οδηγούνται στα άκρα, πήζουν, νοσούν, αυτοκαταστρέφονται. Μαζεύουν τα κομμάτια τους και με την επικείμενη φθινοπωρινή κυκλοφορία του 2ου δίσκου τους “The Recurring Trip”, ετοιμάζονται να παρουσιάσουν τις νέες τους συνθέσεις ανα την υφήλιο.”
    The Jet Black: Ρεύμα, Ρυθμός και Ατμόσφαιρα. Οι Jet Black γεννήθηκαν σε ένα γκαράζ κάτω από ένα κοινό όραμα. Να εκφραστούν μέσα από την μουσική τους, και να περνάνε καλά. Έχοντας ήδη μια κυκλοφορία (Transcendence), βρίσκονται στις ηχογραφήσεις του 2ου τους άλμπουμ.
    June 5, Live @Six Dogs: The Weather Underground + The Jet Black
    "rhythm and blues review. The Palace Hotel Ballroom. Route 16. Lake Wazzapamani. The fabulous blues brothers show band and review"
    Doors open at 21:00
    ]]>
    11941 0 0 0
    <![CDATA[1000MODS | NEW SINGLE " LUCID DREAM " OUT NOW!]]> https://www.puzzlemag.gr/1000mods-new-single-lucid-dream-out-now/ Fri, 20 May 2022 17:06:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11946
    Oh lucid dream what’s in my head? Με αυτούς τους στίχους σαν επωδό ετοιμάζονται οι 1000mods ετοιμάζονται για το δεύτερο σκέλος της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας η οποία θα ξεκινήσει στις 27 Μαΐου στο Kuba Open Air στη Jena της Γερμανίας. Το συγκρότημα αφού ολοκλήρωσε με απόλυτη επιτυχία και εν μέσω εγκωμιαστικών κριτικών το πρώτο σκέλος του European Tour του, βγαίνει πάλι στον δρόμο προκειμένου να δώσει 27 shows σε πόλεις της Ευρώπης σε 30 μέρες.
    Μόλις ολοκληρωθεί και το δεύτερο σκέλος της ευρωπαϊκής τους περιοδείας, οι 1000mods θα κάνουν επιλεγμένες εμφανίσεις στην Ελλάδα όπως και σε φεστιβάλ του εξωτερικού. Aποκορύφωμα αυτών θα είναι φυσικά η μεγάλη συναυλία που θα δώσει το γκρουπ το Σάββατο 10 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
    Ωστόσο οι εκπλήξεις για τους fans των 1000mods δεν σταματούν εδώ, μιας και το συγκρότημα ετοίμασε μια σπέσιαλ κυκλοφορία, για όλους εκείνους που τους στήριξαν τα δύο τελευταία χρόνια. Πρόκειται για το Lucid Dream, μια ιδιαίτερη ακουστική version του Lucid, με την συμμετοχή εκλεκτών καλεσμένων αφού στη νέα εκδοχή του τραγουδιού δίνουν το δικό τους στίγμα ο σπουδαίος Nίκος Βελιώτης κι ο Άκης Ζώης των Villagers of Ioannina City σε μια ιδιαίτερη μουσική σύμπραξη. Το Lucid Dream είναι διαθέσιμο στο Spotify ενώ τη Δευτέρα 23 Μαΐου θα κυκλοφορήσει κι η video version του.
    Enjoy and see you down the road! Τhe Super Van will go on! Ακολουθούν οι ημερομηνίες του δεύτερου σκέλους του European Tour των 1000mods
    27.05.22 - Jena, Germany 28.05.22 - Berlin, Germany 30.05.22 - Hamburg , Germany 31.05.22 - Copenhagen, Denmark 01.06.22 - Malmö, Sweden 03.06.22 - Hannover, Germany 04.06.22 - Dresden, Germany 06.06.22 - Warsaw, Poland 07.06.22 - Krakow, Poland 08.06.22 - Vienna, Austria 09.06.22 - Prague, Czech Republic 10.06.22 - Leipzig, Germany 11.06.22 - Munich, Germany 12.06.22 - Graz, Austria 13.06.22 - Zagreb, Croatia 14.06.22 - Budapest, Hungary 15.06.22 - Salzburg, Austria 16.06.22 - Winterthur, Switzerland 17.06.22 - Mezzago, Italy 18.06.22 - Monthey, Switzerland 20.06.22 - Nuremberg, Germany 21.06.22 - Cologne, Germany 22.06.22 - Bielefeld, Germany 23.06.22 - Amsterdam, The Netherlands 24.06.22 - Luxemburg, Luxembourg 25.06.22 - Wiesbaden, Germany 28.06.22 - Thessaloniki, Greece 09.07.22 - Schinos, Greece 10.07.22 - Kavala, Greece 29.07.22 - Neuensee, Germany 01.08.22 - Chania, Greece 06.08.22 - Montagny, France 09.08.22 - Samos, Greece 11.08.22 - Moledo, Portugal 10.09.22 - Athens, Greece
    ]]>
    11946 0 0 0
    <![CDATA[Love 'n' Peace Festival 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/love-n-peace-festival-2022/ Fri, 20 May 2022 17:09:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11949

    Independent Annual Rock Summer Festival This Summer - Three bands united to celebrate the spirit of Liberation and the unstoppable force of Love

     

    Χώρος : Μαλακάσα , Αττικής Eirinis, Oropos 190 11

    Πόρτες ανοίγουν : 19:00 - Συμμετοχή : 7 ευρό

    Fb event:  https://www.facebook.com/events/683281179592395

    Όλα ξεκίνησαν στη Μαλακάσα τον Ιούνιο του 1981, σαν καλοκαιρινή συνέχεια των θρυλικών πάρτι της Φωκίωνος Νέγρη και σαν μια μουσική απόδραση από το καυτό καμίνι της μεγαλούπολης.

    Στην αρχή, με αυτοσχέδια στερεοφωνικά, κιθάρες, σάντουιτς, χύμα κρασί και τρελό κέφι για χορό με τα καλύτερα της Rock τότε...

    Τα χρόνια πέρασαν, αλλά η δίψα για ξέφρενα πάρτι παρέμεινε άσβεστη και η αναβίωση του θρυλικού καλοκαιρινού πάρτι στη Μαλακάσα ήταν θέμα χρόνου... Έτσι λοιπόν στις 31 του Μάη 2014, και με την συμβολή τριών καταπληκτικών συγκροτημάτων, και την παρουσία παλιών και νέων φίλων βαπτίσαμε , εν τω μέσω τρελού χορού και κεφιού, αυτή την πετυχημένη αναβίωση σε "Love 'n' Peace Festival" και υποσχεθήκαμε κάθε χρόνο να το κάνουμε μεγαλύτερο και καλύτερο...

    Έτσι κι αυτό το καλοκαίρι, στις 11 του Ιούνη  – Τρεις μπάντες ενώνονται για να γιορτάσουν το πνεύμα της Ειρήνης και την ασταμάτητη δύναμη της Αγάπης

    Line Up :

    NEW ZERO GOD

    Οι New Zero God σχηματίστηκαν τον Μάρτιο του 2006 από τον Mike Πούγουνα και μέλη που έπαιζαν μαζί του, στα συγκροτήματα Flowers of Romance, και Nexus. Μέχρι σήμερα το συγκρότημα έχει ανοίξει τις συναυλίες για τους Αμερικάνους Christian Death τους Αγγλους Legendary Pink Dots και τον θρυλικό Βρετανό μουσικό Andi Sex Gang (των Sex Gang Children) ενώ συχνά-πυκνά ασχολείται μαζί τους ο διεθνής μουσικός τύπος. Οι New Zero God εχουν κυκλοφόρησει τέσσερα ολοκληρωμένα studio αλμπουμ, δύο mini αλμπουμ (το ένα ηχογραφημένο ζωντανά σε συναυλία τους στην Ιταλία), δύο 7” singles και δύο digital singles με Ελληνικες και ξένες εταιρίες. Aκόμα εχουν συμμετάσχει σε πολλές συλλογές του εξωτερικού, ενώ το τραγούδι τους “Kiss The Witch” ανέβηκε για δυο μηνες στα 10 πρώτα των Αγγλικών Gothic charts. Το τελευταίο μέχρι τώρα άλμπουμ τους, κυκλοφόρησε τον Φλεβάρη του 2019 σε LP με διαφανές βινύλιο και ένα μήνα αργότερα διαδικτυακά.. NEW ZERO GOD LINE-UP • Mike Πούγουνας – Vocals • Ακης Νικολαιδης – Κιθαρα • Μιχάλης Σεμερτζόγλου – Μπάσσο  

    Γιάννης Ψιμόπουλος – Drums

       

    OFFICIAL WEB SITE: http://www.newzerogod.com/

     

    BANDCAMP: https://newzerogod.bandcamp.com/music

     

    FACEBOOK: https://www.facebook.com/NewZeroGod

     

    YOUTUBE: https://www.youtube.com/user/newzerogodgr

     


     

    COYOTE'S ARROW

    Με μέλη θρυλικών συγκροτημάτων της εγχώριας σκηνής, όπως των Deus Ex Machina και Νonmandol, οι Coyote's Arrow, επιδίδονται σε Voodoo, groovy, punk-rock ρυθμούς, που σε ταξιδεύουν αυτόματα σε έρημους τόπους, ενώ συγχρόνως μια πιο γήινη πλευρά τους καθρεφτίζει τη μελαγχολία των αστικών κέντρων.

     

    Οι Coyote's Arrow δίκαια θεωρούνται μια νέα και τελείως διαφορετική μουσική πρόταση!

     

    Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα.

       

    Με τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και με την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς.

     

    Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας!

     

    Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων, που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό!

     

    - DESERT (E.P.): Κυκλοφορεί σε CD ( Τhe lab records (Veikou 73 Koukaki))

     

    - AHO (LP): Δεκεμβρίου 2018 (ΤΗΕ LAB RECORDS)

     

    Οι Coyote’s Arrow είναι οι:

     

    •JIM MANTHOS - GUITAR (DEUS EX MACHINA)

     

    •STAVROS EX – VOCALS, ΚΡΟΥΣΤΑ (DEUS EX MACHINA)

     

    •ΕVA KOLOMVOU: DRUMS, WATER DRUMS, BACKING VOCALS (NONMANDOL, LUNACY BOOTH, POP IN NOISE, SOUL RESISTANCE)

     

    •MARIA KEISOGLOU: BASS (SOUL RESISTANCE)

     

    •ΕFTIHIA MANTHOU: - BACKING VOCALS, DAN MOI, KAZOO

     

    •SPYROS LADAS: GUITAR

     

    https://www.facebook.com/Coyotes.arrow


     

    THE SAME RIVER

     

    The Same River is a rock band from Athens, Greece.

     

    Founded by Diamond Pr (Cyanna Mercury) and Dimitris Georgopoulos (Cyanna Mercury, Deaf Radio) in August of 2019. After two months, the band became whole with Fivos Katsifloros (One Man Drop) and Theodore Ntilgeris (The Great Black Shark). From the very first day The Same River focused on writing songs that can deliver our vision of this world; lust for life and passion for making music.

     

    That's how we want to introduce this band: four guys creating music, opposing the cruelty of this world with riffs and melodies. We, "The Same River" never step twice in the waters of our fears and we're trying to create something soulful without looking back.

     

    After lots of sweat and tears, our four song debut was complete. An EP, recorded and mixed live, just to keep it's true and raw feeling. Through the mist of the pandemic "Live At The Blackbox" introduced us to the world in March of 2020. Despite the difficulties and the lack of live performances, the reviews were overwhelming and gave us strength and inspiration to complete our first full length album.

    https://www.facebook.com/search/top?q=the%20same%20river

     

    https://www.youtube.com/watch?v=zlM3oviuEbA

     

    https://www.youtube.com/watch?v=BJaxJDqdBKo

     

    https://www.youtube.com/watch?v=xRgaS3g6flA

     

    https://www.youtube.com/watch?v=QSyhzp-YwVI 

    ]]>
    11949 0 0 0
    <![CDATA[Μεταφορά της συναυλίας του Nick Waterhouse της 26ης Μαΐου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-nick-waterhouse-%cf%84%ce%b7%cf%82-26%ce%b7%cf%82-%ce%bc/ Thu, 26 May 2022 10:29:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11953 Η προγραμματισμένη συναυλία του Nick Waterhouse στις 26 Μαΐου στο Θέατρο Πέτρας ΜΕΤΑΦΕΡΕΤΑΙ στο Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present). Τα εισιτήρια της 26ης Μαΐου ισχύουν κανονικά για το νέο χώρο διεξαγωγής της συναυλίας. Το Piraeus Club Academy βρίσκεται στο κέντρο της ΑθήναςΠειραιώς 105.
    Η συναυλία της 27ης Μαΐου θα διεξαχθεί κανονικά, όπως ήταν προγραμματισμένη, στο Piraeus Club Academy.
    Η πρόσβαση στο Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present) είναι πολύ εύκολη με τα μέσα μαζικής μεταφοράς - με όλα τα διερχόμενα από την Πειραιώς λεωφορεία καθώς και με το ΜΕΤΡΟ (στάση Κεραμεικός). Στην περιοχή γύρω από το χώρο διεξαγωγής της συναυλίας υπάρχουν πολλά parking.
    Doors Open: 20:00
    Nick Waterhouse on stage21:45
    NICK WATERHOUSE Promenade Blue Tour Πέμπτη 26 + Παρασκευή 27 Μαΐου Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present)
    O Nick Waterhouse έχει ετοιμάσει για το ελληνικό κοινό ένα ξεχωριστό μουσικό ταξίδι στα '50s & '60s, εκεί που ξεκίνησαν όλα με την δική του όμως απαράμιλλη μοναδική προσέγγιση. Ο Nick Waterhouse δημιουργεί κάτι πραγματικά καινούργιο εμπνεόμενος από τις πηγές της μουσικής, που τις γνωρίζει σε βάθος. Ξέρει πού θέλει να πάει και τι να κάνει. Θέλει να χτίσει ατμοσφαιρικά μουσικά τοπία γεμάτα μπλουζ, τζαζ, R&B και rock 'n' roll ρυθμούς.
    Θέλει να χαρίσει ανόθευτη χαρά!
    Ακριβώς γι' αυτό, οι συναυλίες του Nick Waterhouse αποτελούν μια εμπειρία γεμάτη vintage αισθητική, ρυθμούς rhythm and blues, μελωδίες που «διακτινίζουν» το κοινό στις εποχές των '50s και των '60s. Με τη μουσική του, δημιουργεί ένα ξέφρενο rock 'n' roll party.
    Ο Nick Waterhouse έρχεται στις 26 και 27 Μαΐου στο Piraeus Club (Lou Lou is Present) για δύο βραδιές γεμάτες ζωντάνια και λυρικό μαγνητισμό!
    Ένα μεγάλο πάρτι θα «ξυπνήσει» την πόλη! Ετοιμαστείτε! "She give me Katchi, All night long"
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Τιμές Εισιτηρίων για τις 26/5Προπώληση: Εισιτήρια γενικής εισόδου 26 ευρώ Ταμείο για εισιτήρια γενικής εισόδου: 30 ευρώ VIP Καθήμενοι: 40 ευρώ Τιμές Εισιτηρίων για τις 27/5 Γενική Είσοδος: 30 ευρώ Ταμείο: 30 ευρώ VIP Καθήμενοι: 40 ευρώ (έχουν εξαντληθεί)
    Στο Piraeus Club Academy υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος καθήμενων. Ο χώρος βρίσκεται στον εξώστη, μπροστά, και παρέχει απρόσκοπτη θέα στη σκηνή και τέλεια ακουστική!
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva kiosk Τεχνόπολης, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) NICK WATERHOUSE
    Πέμπτη 26 Μαΐου + Παρασκευή 27 Μαΐου Piraeus Club Academy (Lou Lou is Present) Πειραιώς 105, Αθήνα
    ]]>
    11953 0 0 0
    <![CDATA[Last details | ONE HOUR BEFORE THE TRIP x HYPNOTIC NAUSEA]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-one-hour-before-the-trip-x-hypnotic-nausea-2/ Thu, 26 May 2022 10:31:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11956 Cult of the Amps presents: ONE HOUR BEFORE THE TRIP HYPNOTIC NAUSEA Παρασκευή 27 Μαΐου 2022 An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια) Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13) FB event: www.facebook.com/events/678139846878508 Time schedule: 21:00 Doors open 21:45 - 22:55 HYPNOTIC NAUSEA on stage 23:15 - 00:25 ONE HOUR BEFORE THE TRIP on stage ONE HOUR BEFORE THE TRIP Οι One Hour Before the Trip γεννήθηκαν τον Οκτώβριο του 2004 και μετά από μια περίοδο αναζητήσεων για τη θέση πίσω από το μικρόφωνο, μετά την αποχώρηση του αρχικού τους τραγουδιστή, πήραν την απόφαση να προχωρήσουν ορχηστρικά, καθώς εκείνη την περίοδο άνθιζε το ιδίωμα του post/instrumental rock. Το όνομα του γκρουπ προέρχεται από τις δραμαμίνες που πρέπει να πάρει κάποιος μια ώρα πριν το ταξίδι. Έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα 4 στούντιο άλμπουμ (“#1” - 2006, “#2” - 2010, “#3” - 2013, “Boarding Pass” - 2015) και μια συλλογή (“Splitter Compilation” - 2015), ενώ έχουν περιοδεύσει σε Ελλάδα, Τουρκία και Βαλκάνια. Πλέον έχουν ολοκληρώσει την ηχογράφηση και παραγωγή του 5ου τους στούντιο άλμπουμ, το οποίο ευελπιστούν να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022. Μέσα από την ιστοσελίδα των One Hour Before the Trip, υπάρχει η δυνατότητα free download της δισκογραφίας τους. Το σχήμα αποτελείται από τους: Νίκο Σαρακενίδη στον ήχο Ισμήνη Σταρίδα στα φώτα Δημήτρη Κατέβα στα τύμπανα Νίκο Καραδοσίδη στο μπάσο, πλήκτρα Βασίλη Καραγιάννη στην κιθάρα Μάνο Κουτσούκο στην κιθάρα Website: http://www.ohbtt.com Facebook: https://www.facebook.com/ohbtt Instagram: https://www.instagram.com/ohbtt Bandcamp: https://ohbtt.bandcamp.com YouTube: https://www.youtube.com/onehourbeforethetrip   HYPNOTIC NAUSEA Οι Hypnotic Nausea δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2013 και έχουν συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.ά. Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας. Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”. Στις αρχές του 2019 κυκλοφόρησαν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση. Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album. Website: https://www.hypnoticnausea.com Facebook: https://www.facebook.com/hypnoticnausea Instagram: https://www.instagram.com/hypnoticnausea Bandcamp: https://hypnoticnausea.bandcamp.com Spotify: https://spoti.fi/3ni8bsR YouTube: https://www.youtube.com/hypnoticnauseaofficial ***  ]]> 11956 0 0 0 <![CDATA[1 ήμερα έμεινε για το #ADD22! Timetable, Κάτοψη και Σημαντικές Οδηγίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/1-%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%ad%ce%bc%ce%b5%ce%b9%ce%bd%ce%b5-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-add22-timetable-%ce%ba%ce%ac%cf%84%ce%bf%cf%88%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83%ce%b7%ce%bc/ Thu, 26 May 2022 12:32:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11959
    Στην τελική ευθεία για το #ADD22! Το #ADD22 θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Μαΐου στο βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260. Το 260 βρίσκεται στον Ταύρο, πίσω από τη Σχολή Καλών Τεχνών και η είσοδος στον χώρο γίνεται από την οδό Πολυκράτους. Οι πόρτες και τις δύο μέρες ανοίγουν στις 19.00. Δυστυχώς υπάρχουν 3 ακυρώσεις τελευταίας στιγμής. Ο Colin Benders διαγνώστηκε θετικός στον COVID-19, ο Gerd Janson δεν θα μπορέσει να ταξιδέψει για σοβαρούς οικογενειακούς λόγους, ενώ η Kim Ann Foxman δεν μπορεί να ταξιδέψει εκτός της χώρας της μέχρι αρχές Ιουνίου. Εκ μέρους των καλλιτεχνών, λυπούμαστε ιδιαιτέρως. Στη θέση τους η Tijana T και πλήθος άλλων καλλιτεχνών.   Όλοι οι κάτοχοι παλιότερων εισιτηρίων θα πρέπει στην είσοδο να δείξουν το καινούργιο εισιτήριο που έλαβαν μέσω viva.gr. Θα υπάρχει έμπειρο προσωπικό στην είσοδο, να σας καθοδηγήσει σχετικά με τη διαδικασία εύρεσης του εισιτηρίου σας, αλλά και την ανεύρεση των tokens σας. Οι τιμές των εισιτηρίων στην πόρτα θα είναι διαφορετικές από τις τιμές που τρέχουν τώρα στην προπώληση. Don't Drink and Drive: το #ADD22 σε συνεργασία με την BEAT προσφέρει και τις δύο μέρες του Φεστιβάλ εκπτωτικά κουπόνια από και προς τον Πειραιώς 260, ώστε οι θεατές να μετακινηθούν με ασφάλεια. Τα κουπόνια θα βρείτε στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο της BEAT.   Reusable Cups: το #ADD22 δεν θα έχει ποτηράκια μίας χρήσης, αλλά ειδικά  επαναχρησιμοποιούμενα ποτηράκια τα οποία οι θεατές θα παραλαμβάνουν έναντι ενός μικρού deposit ποσού. Στάθμευση: ελεύθερη στους γύρω δρόμους. Θα υπάρχει Food Court και με επιλογές Vegan/Vegetarian. Θα λειτουργεί γκαρνταρόμπα. Το ADD είναι ένα Φεστιβάλ Ανέπαφων Συναλλαγών (ADD Cashless Experience). Στο πλαίσιο αυτό και σε συνεργασία με τη Visa, το εισιτήριο κάθε επισκέπτη έχει τη μορφή ενός βραχιολιού, το οποίο ο επισκέπτης παραλαμβάνει στην είσοδο του Φεστιβάλ, με την επιτυχή επίδειξη του εισιτηρίου. Με το βραχιόλι ο επισκέπτης έχει τη δυνατότητα να αγοράσει τα προϊόντα που θέλει να καταναλώσει κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, με γρήγορο και εύκολο τρόπο. Ο επισκέπτης μπορεί να αγοράζει tokens τα οποία ισοδυναμούν σε ευρώ (1 token = 1€), και να φορτίζει το βραχιόλι. Η φόρτιση του βραχιολιού μπορεί να γίνει στους ειδικά διαμορφωμένους χώρους (Charging Points) και τα ταμεία του Φεστιβάλ.   Σύμφωνα με τις νέες οδηγίες του ΕΟΔΥ που ισχύουν από 1 Μαΐου, αναφορικά με την καταπολέμηση της COVID-19, η διοργάνωση πλέον θα πραγματοποιηθεί χωρίς να είναι απαραίτητη η επίδειξη πιστοποιητικών ή rapid test. Αναλυτικό Πρόγραμμα Διημέρου: 

    Παρασκευή 27 Μαΐου: 

    Ancient Methods · Apollonia · Clubkid · DEERISLND · DJ Shadow · Egyptian Lover · Floating Points · Hector Oaks · Hunee · KiNK Live · Kobosil · Madam X · Nicolas Lutz · Pangaea · Rebekah · Reign of Time · RSN · Salin · tINI · Wallis · Zoo Roo

    Σάββατο 28 Μαΐου: 

    a.metz · Adiel · Anetha · Always Late · Ben Klock · Cirkle · Edward · Francesco Del Garda · I Hate Models · Jonn  · KAS:ST · Massimiliano Pagliara · Mind Against · Orbital Live · Pantha du Prince Live A/V · Petre Inspirescu · Planetary Assault Systems Live · Street Outdoors Soundsystem · Tijana T · Tiga · Traumer

    BUY ADD 2022 TICKETS NOW!
    ]]>
    11959 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για το live των The Weather Underground + The Jet Black στο Six Dogs!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-the-weather-underground-th/ Thu, 26 May 2022 13:37:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11966 Το puzzlemag.gr κληρώνει 2 μονές προσκλήσεις για το live των The Weather Underground + The Jet Black την Κυριακή 5 Ιουνίου στο Six Dogs! Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e-mail στο info@puzzlemag.gr  με θέμα “The Weather Underground + The Jet Black” και ένα ονοματεπώνυμο. Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό  e-mail.  
    The Weather Underground: “Πίσω στα 00’s οι κύριοι Weather Underground ξεκινούν να συνθέτουν παράξενες, άβολες και βρώμικες μουσικές ιστορίες. Ηχογραφούν τον πρώτο τους δίσκο στο Royal Alzheimer Hall, στην Θεσσαλονίκη με τον Χρήστο και τον Τίτο, και τραγουδούν σε απόμερες γειτονιές εντός και εκτός Αθήνας. Το 2014 χάνουν την πυξίδα τους και εξαφανίζονται απότομα. Tο 2016, χωρίς καμιά προειδοποίηση επιστρέφουν με νέες εμφανίσεις, συνθέσεις, και ψυχοθεραπευτικές αγωγές. Ηχοραφούν τον 2ο δίσκο τους εν μέσω κυκλοφοριακής απαγόρευσης στα Urban Studios με τον Χαράλαμπο. Οδηγούνται στα άκρα, πήζουν, νοσούν, αυτοκαταστρέφονται. Μαζεύουν τα κομμάτια τους και με την επικείμενη φθινοπωρινή κυκλοφορία του 2ου δίσκου τους “The Recurring Trip”, ετοιμάζονται να παρουσιάσουν τις νέες τους συνθέσεις ανα την υφήλιο.”
    The Jet Black: Ρεύμα, Ρυθμός και Ατμόσφαιρα. Οι Jet Black γεννήθηκαν σε ένα γκαράζ κάτω από ένα κοινό όραμα. Να εκφραστούν μέσα από την μουσική τους, και να περνάνε καλά. Έχοντας ήδη μια κυκλοφορία (Transcendence), βρίσκονται στις ηχογραφήσεις του 2ου τους άλμπουμ.
    June 5, Live @Six Dogs: The Weather Underground + The Jet Black
    “rhythm and blues review. The Palace Hotel Ballroom. Route 16. Lake Wazzapamani. The fabulous blues brothers show band and review”
    Doors open at 21:00
    ]]>
    11966 0 0 0
    <![CDATA[5ο Chania International Photo Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/5%ce%bf-chania-international-photo-festival/ Thu, 26 May 2022 14:51:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11969 Chania International Photo Festival, που συνδιοργανώνεται από τη Blank Wall Gallery, το Δήμο Χανίων και την Εφορεία Αρχαιοτήτων Χανίων, θα πραγματοποιηθεί από τις 6 έως και τις 12 Ιουλίου. Είμαστε πολύ χαρούμενοι από το γεγονός ότι το Φεστιβάλ έχει καταφέρει να δείξει τη δυναμική του σε παγκόσμιο επίπεδο. Απόδειξη αποτέλεσε η πολύ μεγάλη ανταπόκριση από τους φωτογράφους παγκοσμίως. Η συμμετοχή των φωτογράφων αυτή τη χρονιά ξεπέρασε κάθε προηγούμενο και θα παρουσιαστεί δουλειά 480 καλλιτεχνών. Μία διεθνής επιτροπή αποτελούμενη από 17 κριτές που προέρχονται από Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία και Νέα Ζηλανδία ανέλαβε και επέλεξε τις καλύτερες φωτογραφίες από αυτές που υποβλήθηκαν και οι οποίες θα εκτεθούν στο Φεστιβάλ. Επίσης, φέτος εκτός από το Lens Culture και το GuruShots που υποστηρίζουν το Φεστιβάλ και έχουν αναφορές σε αυτό, το διεθνώς αναγνωρισμένο περιοδικό της LeicaLFI magazine θα έχει αφιέρωμα στο Φεστιβάλ τόσο στην έντυπη έκδοση όσο και στην ψηφιακή, κάτι που είναι πολύ σημαντικό, αφού αυτό είναι απόδειξη της σημασίας του Φεστιβάλ σε διεθνές επίπεδο. Οι καλλιτέχνες που υπέβαλαν φωτογραφίες τους για το Φεστιβάλ προέρχονται από 72 χώρες, μεταξύ των οποίων η Ερυθραία το Τρινιντάντ και Τομπάγκο, τα Μπαρμπέιντος και άλλες. Το Φεστιβάλ θα ξεκινήσει στις 6 Ιουλίου 2022 στο Μεγάλο Αρσενάλι στο Παλιό Λιμάνι των Χανίων και στις 7 Ιουλίου θα γίνει μία παρουσίαση της δουλειάς της Gerda Taro στο Χαμάμ της οδού Κατρέ. Στα πλαίσια του Φεστιβάλ θα διεξαχθούν διάφορες ομιλίες και δράσεις καθώς και ο καθιερωμένος πιά 5ος Φωτογραφικός Μαραθώνιος στην πόλη των Χανίων που σκοπό έχει την ανάδειξη της πόλης και μέσα από τα μάτια των φωτογράφων που συμμετέχουν. Μία επιτροπή θα κρίνει τις φωτογραφίες και οι καλύτερες δουλειές θα βραβευθούν.   ]]> 11969 0 0 0 <![CDATA[Εισβολέας - Χατζηφραγκέτα | Καλοκαίρι 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ad%ce%b1%cf%82-%cf%87%ce%b1%cf%84%ce%b6%ce%b7%cf%86%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%ba%ce%ad%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b9-2022/ Thu, 26 May 2022 17:55:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11977 Εισβολέας & Χατζηφραγκέτα
    Καλοκαίρι 2022
    Πέμπτη 9 Ιουνίου 
    Μονή Λαζαριστών | Θεσσαλονίκη
    Πέμπτη 16 Ιουνίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | Αθήνα
    Καλοκαιρινές βόλτες μαζί. Φουλ μπάντες, φουλ φάση. Άχαστο.
    ΧΑΤΖΗΦΡΑΓΚΕΤΑ The Band
    Πάνος Φραγκιαδάκης – φωνή, κιθάρα Βαγγέλης Χατζηγιάννης – φωνή, κιθάρα Βασίλης Τσιγκρής – μπάσο Γιώργος Χριστοδούλου – τύμπανα
    Ανδρέας Μακρής – ηχοληψία
    ΕΙΣΒΟΛΕΑΣ Full Band
    Λιάκος Παπανικολός – ρίμες, τραγούδι Ανδριάνα Αχιτζάνοβα – τραγούδι Βαγγέλης Καραπέτρος – βιολί, κιθάρα Σπύρος Βρυώνης – κιθάρα Νικόλας Κανάς – πλήκτρα Κωνσταντίνος Σπηλιωτόπουλος – μπάσο Σωτήρης Ντούβας – τύμπανα
    Γιώργος Βερυκάκης – ηχοληψία
    Εικαστικά: Πέτρος Βούλγαρης
    Παραγωγή: Novel Vox & Fishbowl Music Tank
    Φωτογραφία Εισβολέα: Αφροδίτη Ζαγγανά
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας: https://bit.ly/3sBi5Zn
    Σελίδες των Χατζηφραγκέτα στα σόσιαλ: https://www.facebook.com/profile.php?id=100044354652840 https://www.instagram.com/xatzifrageta_official/
    Σελίδες του Εισβολέα στα σόσιαλ: https://www.facebook.com/eisvoleas https://www.instagram.com/liakos_isvo/
    Τιμή εισιτηρίων
    Γενική είσοδος 15 ευρώ
    Πληροφορίες για τη συναυλία στη Θεσσαλονίκη:
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00
    Σημεία Προπώλησης
    Viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Wind, Public, Media Markt Σάρωθρον (Λαδάδικα), Διώροφον (Καλαμαριά), Ταμείο Μονής Λαζαριστών
    Πληροφορίες για τη συναυλία στην Αθήνα:
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Πληροφορίες: novelvox@novelvox.com.gr - info@fishbowl.gr
    ]]>
    11977 0 0 0
    <![CDATA[Τα Δέκα καλύτερα τραγούδια των θρυλικών Pink Floyd μέχρι το 1972 !]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%ce%b4%ce%ad%ce%ba%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba/ Fri, 27 May 2022 12:43:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11980
    Μερικά συγκροτήματα είναι διαχρονικά και αφήνουν το στίγμα τους αναλλοίωτο από γενιά σε γενιά. Οι Pink Floyd είναι αναμφισβήτητα ένα από αυτά. Με μια καριέρα που μετρά πάνω από 5 δεκαετιές, απέκτησαν τον δικό τους χαρακτηριστικό ήχο και σφυρηλάτησαν απόψεις και αντιλήψεις μέσα από αυτόν.
    Η επικείμενη επίσκεψη του Nick Mason στην χώρα μας την επόμενη εβδομάδα για δύο μοναδικές συναυλίες σε Θεσσαλονίκη, στις 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών, και στην Αθήνα, στις 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, μας δίνουν την ευκαιρία να ζήσουμε από κοντά την μαγεία των πρώτων δισκογραφικών επών των Pink Floyd. Ο θρυλικός ντράμερ των Pink Floyd, θα μας ταξιδέψει με ένα μοναδικό σετ και ένα φαντασμαγορικό show το οποίο έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας.
    Ας κάνουμε ωστόσο μια σύντομη αναδρομή στα 10 καλύτερα τραγούδια των θρύλων της ροκ σκηνής μέχρι το 1972, παίρνοντας μια μικρή γεύση από την εποποιία που πρόκειται να βιώσουμε στις 3 και 4 Ιουνίου.
    10. Pink Floyd - Remember A Day
    9. Pink Floyd - Obscured By Clouds
    8. Pink Floyd - One Of These Days
    7. Pink Floyd - Interstellar Overdrive
    6. Pink Floyd - Set The Controls For The Heart Of The Sun
    5. Pink Floyd - A Saucerful Of Secrets
    4. Pink Floyd - See Emily Play
    3. Pink Floyd - Bike
    2. Pink Floyd - Childhood's End
    1. Pink Floyd - Echoes
    Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα γίνουμε κοινωνοί του έργου μιας μουσικής ιδιοφυΐας κι ενός supergroup που συνοδεύει τον θρυλικό Nick Mason επί σκηνής.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση hard-copy εισιτηρίων για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται από τον πολυχώρο WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    GET YOUR TICKET NOW!
    ]]>
    11980 0 0 0
    <![CDATA[Nick Waterhouse στο Academy: Παντρεύεται η γκρούβα με τον Κάφκα;]]> https://www.puzzlemag.gr/nick-waterhouse-%cf%83%cf%84%ce%bf-academy-%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%8d%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%b3%ce%ba%cf%81%ce%bf%cf%8d%ce%b2%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%ba/ Sat, 28 May 2022 16:28:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=11984 Nick Waterhouse. Και ήταν όμορφα. Δεν είχε πολύ κόσμο, στον καινούριο χώρο του Academy Loulou is present,στην Πειραιώς. Χθες ήμασταν λιγότεροι από 100 και η ατμόσφαιρα ήταν χαλαρή και απολαυστική. Και πολλοί ήμασταν, θα πω εγώ βασισμένη στο γενικότερο «τι ζούμε ρε παιδιά;». Ο Waterhouse έρχεται από το L.A., το καπιταλιστικό μοντέλο (ένα από τα πολλά) της βιομηχανίας κουλτούρας. Κι όμως, έχει σπουδάσει λογοτεχνία, διαβάζει Κάφκα και Όργουελ, γράφει μουσική και την παίζει σαν να είναι από άλλη εποχή. Το 2019, δήλωνε σε συνέντευξή του : «Κάποιες φορές όλο αυτό το γραφειοκρατικό περιβάλλον της μουσικής βιομηχανίας μοιάζει να ξεπηδάει μέσα από το σύμπαν του Κάφκα. Μπήκα σε μια περίοδο επιβεβλημένης λιτότητας, που εσείς οι Έλληνες γνωρίζετε καλά πόσο οδυνηρό είναι. (…) Όταν όμως νιώθω ότι με βάζουν στο μικροσκόπιο, τότε μου έρχεται στο μυαλό το ποίημα του Allen Ginsberg America: “Mη με ενοχλείτε, δεν μπορώ να σκεφτώ σωστά και να γράψω τα ποιήματά μου τώρα”. Είναι ένα ποίημα που μιλάει για τις απαιτήσεις, τη μετατροπή της έκφρασης σε καταναλωτικό προϊόν και καμιά φορά αισθάνομαι έτσι όταν παίζω. Αλλά ποτέ δεν αισθάνθηκα έτσι όταν παίζω στην Αθήνα. Δεν νιώθω απλώς ότι με εκτιμούν, αλλά ότι ο κόσμος συμμετέχει». Ξέρεις, έχει σημασία να ξέρουμε πού πάμε, τι ακούμε, γενικώς τι επιλέγουμε. Κι ο N.W. είναι ένας νέος άνθρωπος που ζει από τη μουσική στα 36 του χρόνια και το κάνει με ταπεινότητα και δημιουργικότητα κι αυτά του τα χαρακτηριστικά είναι που βγαίνουν στα live του. Ακούσαμε μόλις τρία κομμάτια από τον τελευταίο του δίσκο Promenade Blue και αρκετά από τα παλιότερά του κυρίως από το Time’s all gone, στη μιάμιση περίπου ώρα που βρισκόταν επί σκηνής. Νομίζω κάπου στη μέση που ακούσαμε το Katchi χόρευαν όλοι. H Αλεξάνδρα μου είπε «νιώθω σαν να είμαι στην Ν.Ορλεάνη». Όντως. Στην Ν. Ορλεάνη των 60ς, με τις κινηματογραφικές hip-shaking γκρούβες, που μυρίζουν απαρτχάιντ και άφησαν συγκλονιστικές μουσικές δημιουργίες αναλλοίωτες και διαχρονικές. Η soul διάθεση και παρουσία του N.W. μαρτυρούν την αγάπη του για τους The Coast και τους Leiber & Stoller. Και λίγο από Impressions; Αμέ! Δεκαετία 60 αλλά και 50, λοιπόν, ταξίδι στην εποχή του Little Richard, του Jerry Lee Lewis, του Fats Domino και του Bο Diddley. Φωνητικά με τα απαραίτητα “oohs”, “ahs” και “shoo-bops, κιθάρα και πλήκτρα κουρδισμένα σε choppy riffs και σαξόφωνο που τραύλιζε και σόλαρε μπροστά από μαύρα γυαλιά. Κι ένας Waterhouse που έπαιζε με την φωνή του, και, συχνά, όταν χαμήλωνε λίγο προς το κοινό, νόμιζες ότι απευθύνεται σε κάποιο συγκεκριμένο κορίτσι κάτω από το stage.  Έκλεισαν με το αγαπημένο Say I wanna Know και το You’re gonna miss me των 13th Floor Elevators, και μας άφησαν ιδρωμένους να περιμένουμε την επόμενη φορά. Πλέον τα reviews μας δεν είναι απλώς πολιτισμικά σχόλια. Γιατί σε έναν κόσμο που φθίνει, λίγο -ή πολύ- πριν γεννηθεί ο επόμενος,οι άνθρωποι ζουν στιγμές ψάχνοντας διέξοδο στο άπειρο. Κι αυτό είναι που αξίζει να ειπωθεί και να συζητηθεί, γιατί όσο κι αν μας επιβάλλεται να πιστέψουμε ότι καμία αλλαγή δε θα έρθει, εμείς θα βρισκόμαστε να αγκαλιαστούμε ξανά. Χθες, λοιπόν, μετά από καιρό, βρεθήκαμε στο Γκάζι, μιμούμενοι αμήχανα κινήσεις και κουβέντες που κάναμε πριν τρία χρόνια, προσδοκώντας οι επόμενες φορές να είναι θερμές και αγαπησιάρικες όπως η χθεσινή, και γνωρίζοντας ότι ο κόσμος γεννιέται κάθε στιγμή. Ας είναι η μουσική ο εραστής μας.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="114" gal_title="nick w"]]]> 11984 0 0 0 <![CDATA[Νick Mason | In his own words]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bdick-mason-in-his-own-words/ Wed, 01 Jun 2022 11:04:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12016
    Οι μέρες πλησιάζουν για τις 2 φαντασμαγορικές συναυλίες του εμβληματικού ντράμερ των Pink Floyd, Nick Mason στην Ελλάδα. Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα ζήσουμε 2 μυθικές βραδιές σε ένα ανεπανάληπτο Pink Floyd setlist που θα περιλαμβάνει τις σπουδαιότερες στιγμές του συγκροτήματος και θα ξεπερνά σε διάρκεια τις δύο ώρες. * Τόσο στη Μονή Λαζαριστών όσο και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα υπάρξει πρόβλεψη για έναν ξεχωριστό χώρο καθημένων, για τον οποίο θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας με βάση την ώρα προσέλεσης του κοινού, καθώς οι θέσεις θα είναι εξαιρετικά περιορισμένες.
    Η επίσκεψη αυτή μας φέρνει πιο κοντά σε μια άγνωστη πλευρά των μύθων της rock σκηνής, άφου η περιοδεία του Nick Mason μαζί με τους καταπληκτικούς Saucerful of Secrets, μας ξεναγεί στις πρώτες δισκογραφικές κυκλοφορίες των Pink Floyd, μέχρι το 1972.
    Ο ίδιος ο Nick Mason ανυπομονεί να παίξει ζωντανά μπροστά στο ελληνικό κοινό και η επιθυμία του αυτή γίνεται εύκολα αντιληπτή από τις συνεντεύξεις του σε ελληνικά μέσα. Ακολουθούν κάποια χαρακτηριστικά αποσπάματα:
    «Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα έρθουμε στην Ελλάδα, δεν βλέπουμε την ώρα. Κάποια μέλη έχουν περάσει αρκετό χρόνο στη χώρα σας αλλά για μένα είναι κάτι που πραγματικά δεν μπορεί να περιμένει.» Nick Mason - Provocateur «Οι Pink Floyd είναι ένα περίεργο είδος στα χιλιάδες χρόνια μουσικής ιστορίας» Nick Mason - LiFO «Με τον Syd Barrett μπήκαμε στο κίνημα της εποχής που έβλεπε την ροκ μουσική ως μορφή Τέχνης και όχι μόνο ως αφορμή για ξεσάλωμα» Nick Mason - Αvalon Οf Τhe Αrts «Ηταν µια από τις πολλές εµφανίσεις της περιοδείας µας και θυµάµαι ότι είχαµε περάσει πολύ όµορφα. ∆εν είχαµε ξαναπαίξει στη χώρα σας. Τότε είχαν σπίτια στην Ελλάδα ο Ντέιβιντ και ο Ρικ –µε τα χρόνια και ο Ρότζερ– και έτσι νιώθαµε µια συγγένεια µε την Ελλάδα και τους ανθρώπους της. Εκείνη η συναυλία ήταν για µας σαν µια µεγάλη οικογενειακή γιορτή.» Nick Mason - Documento «Θέλω στην (επανα)παρουσία του πρώιμου υλικού των Pink Floyd, να παρουσιαστούν αυτές οι συνθέσεις με δημιουργικότερο τρόπο.» Nick Mason - Το Βήμα «Είναι πάντα κολακευτικό να ακούς ότι επηρέασες κάποιον ή αποτελείς "κληρονομιά" του.» Nick Mason - Rolling Stone
    Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη, και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, θα έχουμε τη μοναδική ευκαιρία να απολαύσουμε ένα σπάνιο Pink Floyd show που σίγουρα θα θυμόμαστε για αρκετό καιρό.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση hard-copy εισιτηρίων για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται από τον πολυχώρο WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    GET YOUR TICKET NOW!
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    12016 0 0 0
    <![CDATA[Οι The Hellacopters και οι Blues Pills στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-hellacopters-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-blues-pills-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 01 Jun 2022 12:09:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12019 Release Athens υποδέχεται δύο σπουδαία συγκροτήματα από τη Σουηδία, τους The Hellacopters και τους Blues Pills, την Τρίτη 19 Ιουλίου 2022, στην Πλατεία Νερού. Μαζί, θα πλαισιώσουν τους Clutch σε μια βραδιά γεμάτη ασταμάτητο και παθιασμένο rock ‘n’ roll! Το lineup συμπληρώνουν ιδανικά οι εκρηκτικοί Deaf Radio και ΛΔΛΜ! Οι Hellacopters σχηματίστηκαν το 1994 από τους Nicke Andersson (φωνή και κιθάρα), Dregen (κιθάρα), Kenny Håkansson (μπάσο) και Robert Eriksson (drums). Εκείνη την εποχή, ο Andersson ήταν ξακουστός στη metal σκηνή για τη δουλειά του στη σουηδική death metal μπάντα Entombed και ο Dregen είχε αποκτήσει φήμη ως συνιδρυτής και κιθαρίστας της κύριας μπάντας του, Backyard Babies. Θεωρούνται, δικαίως, ένα από τα σπουδαιότερα και πιο επιδραστικά σουηδικά rock συγκροτήματα με σημαντικά βραβεία (Swedish Grammy, Kerrang κτλ.), δεκάδες εκατομμύρια streams και περιοδείες με ιστορικές μπάντες όπως οι Rolling Stones, Kiss, Black Sabbath, ZZ Top και Foo Fighters. Η δισκογραφία τους είναι γεμάτη με κλασικά άλμπουμ όπως τα garage punk “Supershitty To The Max!” (1996) και“Payin' The Dues” (1997), τα αυθεντικά rock ‘n’ roll “Grande Rock” (1999) και “High Visibility” και μια τεράστια λίστα σπουδαίων τραγουδιών όπως “Killing Allan”, “Tab”, “The Electric Index Eel”, “Soul Seller” και πολλά ακόμα. Μετά από απουσία 8 ετών, επανενώθηκαν το 2016 και έκτοτε έχουν αποδειχθεί μια ασταμάτητη δύναμη, με εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ όπως τα Sweden Rock, Psycho Las Vegas, Hellfest, Roskilde. Με την εμφάνισή τους στο Release Athens 2022 θα ικανοποιηθεί ένα μεγάλο απωθημένο πολλών ετών για τους φανατικούς φίλους της μπάντας στην Ελλάδα, αφού αυτή θα είναι η πρώτη φορά που η κορυφαία rock μπάντα από τη Σουηδία θα επισκεφτεί τη χώρα μας! Follow The Hellacopters: Official site Facebook Instagram YouTube Το κουαρτέτο των Blues Pills σχηματίστηκε από τους Zach Anderson και Cory Berry, αμφότεροι πρώην μέλη των εξαιρετικών Radio Moscow, στα τέλη του 2011. Η συνάντησή τους με την Elin Larsson στις ΗΠΑ οδήγησε αρχικά στην ηχογράφηση κάποιων demos και στη συνέχεια στο lineup σημαντικών μουσικών φεστιβάλ όπως τα Download, Rock am Ring και Wacken Open Air. Το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους μπήκε κατευθείαν στα ευρωπαϊκά charts και έφτασε στο #4 στη Γερμανία και το δεύτερο άλμπουμ, “Lady in Gold”, κατέκτησε το #1 στη Γερμανία. Το 2020, κυκλοφόρησαν τον τρίτο τους δίσκο, “Holy Moly!”, το οποίο γνώρισε την αποθέωση από τους κριτικούς χάρη στο υπέροχο, ψυχεδελικό rock τους και τη, γεμάτη ένταση και ψυχή, φωνή της Elin Larsson που συχνά συγκρίνεται με την Janis Joplin και την Amy Winehouse. Ιδιαίτερα αγαπητοί και στην Ελλάδα, οι Blues Pills επιστρέφουν στη χώρα μας συμπληρώνοντας ιδανικά ένα απόλυτα ξεσηκωτικό rock'n'roll lineup, στις 19/7. Follow Blues Pills: Official Site Facebook Instagram YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 80€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Clutch, The Hellacopters, Blues Pills, Deaf Radio, ΛΔΛΜ (19/7/22, Πλατεία Νερού) + Slipknot, Sepultura & more tba (23/7/22, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) 2. Clutch, The Hellacopters, Blues Pills, Deaf Radio, ΛΔΛΜ (19/7/22, Πλατεία Νερού) + Iggy Pop, Liam Gallagher, Sleaford Mods, The K’s, The Noise Figures (2/7/22, Πλατεία Νερού) προς 70€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 12019 0 0 0 <![CDATA[Νick Mason's Saucerful Of Secrets send a special message to their fans]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bdick-masons-saucerful-of-secrets-send-a-special-message-to-their-fans/ Wed, 01 Jun 2022 12:26:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12024
    Ο θρυλικός ντράμερ των Pink Floyd, καθώς και τα μέλη των Saucerful of Secrets, στέλνουν ένα ξεχωριστό μήνυμα στους fans τους, οι οποίοι ανυπομονούν να απολαύσουν ζωντανά το φαντασμαγορικό show της μπάντας, που ξεπερνά τις δύο ώρες περιήγησης στα μονοπάτια των μοναδικών Pink Floyd.
    * Τόσο στη Μονή Λαζαριστών όσο και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα υπάρξει πρόβλεψη για έναν ξεχωριστό χώρο καθημένων, για τον οποίο θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας με βάση την ώρα προσέλεσης του κοινού, καθώς οι θέσεις θα είναι εξαιρετικά περιορισμένες.
    Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη, και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, σας περιμένουμε όλους σε ένα σπάνιο Pink Floyd show που σίγουρα θα θυμόμαστε για αρκετό καιρό.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση hard-copy εισιτηρίων για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται από τον πολυχώρο WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    GET YOUR TICKET NOW!
    ]]>
    12024 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2022 | Τελικό line up]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2022-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-line-up/ Thu, 02 Jun 2022 13:09:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12027 ROCKWAVE FESTIVAL 2022
    Παρασκευή 22 Ιουλίου
    Terra Vibe Park
    Greeks rock it better!!!
    Tο Rockwave lineup της πολυαναμενόμενης, πρώτης εμφάνισης των Social Distortion στην Ελλάδα, ολοκληρώνεται με την προσθήκη τριών από τα πιο «καυτά» συγκροτήματα για τις σκηνές που κάθε ένα εκπροσωπεί.
    Οι Allochiria θεωρούνται ένα από τα πιο σημαντικά post/sludge metal σχήματα που υπάρχουν στη χώρα μας και τα live τους συζητιούνται εδώ και αρκετά χρόνια σε γνωστά ψηφιακά καφενεία.
    Ο Κροταλίας εκπροσωπεί στο φετινό Rockwave την αναδυόμενη ελληνόφωνη punk σκηνή της χώρας μας και με τις τραγουδάρες του, είμαστε σίγουροι ότι θα μας «τσιμπήσει» άγρια.
    Οι Half Gramme of Soma, μπαρουτοκαπνισμένοι ήρωες του ελληνικού heavy rock επιστρέφουν ξανά σε μεγάλο σανίδι για να ξεκινήσουν το party του Rockwave.
    Line up 22/7/2022 SOCIAL DISTORTION AMENRA ALLOCHIRIA ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ HALF GRAMME OF SOMA
    Pure Music at its Best!
    Allochiria
    Οι Allochiria είναι μια post-sludge μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2008 και έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει ένα ομώνυμο EP και δύο albums, το Omonoia το 2014 και Throes (Art of Propaganda) το 2017. Η τρίτη τους δισκογραφική δουλειά βρίσκεται στο τελικό στάδιο μιξαρίσματος και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2023.
    Το συγκρότημα έχει μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Toundra, Minsk, Harakiri for the Sky και Deaf Kids μεταξύ άλλων.
    Οι Allochiria έχουν παίξει σε αμέτρητα λάιβ και έχουν εμφανιστεί σε μεγάλα festival όπως το Desertfest Athens (2017) και το Rockstadt Extreme Fest στη Ρουμανία (2014 και 2018) ενώ παράλληλα έκαναν δύο ευρωπαϊκές περιοδείες (2015, 2018).
    Οι επιρροές των NeurosisAmenraIsis και Cult of Luna είναι εμφανείς στον ήχο των Allochiria ενώ η θεματολογία τους περιστρέφεται γύρω από τους ανθρώπους ως κοινωνικά όντα, τη διαφθορά που τους καθορίζει στη σύγχρονες κοινωνίες, τους διαρκείς και συχνά μάταιους αγώνες τους, τη μονότονη καθημερινότητα που μετατρέπεται σε επώδυνη ρουτίνα και τις συνέπειες των πράξεων τους στον κόσμο γύρω τους.
    Allochiria links: https://allochiria.com https://allochiria.bandcamp.com https://www.facebook.com/Allochiriatheband https://www.instagram.com/allochiria.the.band https://open.spotify.com/artist/2PWwVHwBJwSIz5SJ7nkmtt https://music.apple.com/us/artist/allochiria/866136825 https://music.youtube.com/channel/UCrLMJWGKr0b7W1of8bMC5Hw
    ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ
    Ο Κροταλίας είναι το desert punk κουαρτέτο από την Αθήνα με το ιδιαίτερο ηχόχρωμα που χαρακτηρίζεται από western επιρροές, ελληνόφωνο στίχο και γρεζάτες punk διφωνίες.
    Έχει κυκλοφορήσει ένα split ΕΡ βινύλιο 5 τραγουδιών με τίτλο «Για μια θέση στον ήλιο» το 2016 μαζί με τους Junkheart.
    Μετά το ντεμπούτο του και αρκετές συναυλίες ανά την Ελλάδα κυκλοφόρησε τρία digital singles (ΔαίμοναςΌταν θα Σβήσουν τα ΦώταΜετά τη Βροχή) από το πρώτο LP «Ο τελευταίος άνθρωπος στη Γη», ο οποίος κυκλοφόρησε ψηφιακά και σε βινύλιο τον Απρίλιο του 2020.
    Κροταλίας links: https://www.facebook.com/krotaliasband/ https://www.instagram.com/o_krotalias/ https://krotalias.bandcamp.com/releases https://www.youtube.com/channel/UCd1JajQY7gICpCs90YGeWTA
    HALF Gramme of SOMA 
    Από το 2011 που η πρώτη μορφή των ΗALF Gramme of SOMA ξεκίνησε να συνδυάζει heavy rock με ετερόκλητες επιρροές, έχουν αλλάξει πολλά. Το 2013 το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους έδειξε μια μπάντα που θεωρεί τη σκηνή το φυσικό της χώρο και έχτισε γρήγορα τη φήμη τους σχετικά με τις live εμφανίσεις.
    Το EP Marche au Noir την επόμενη χρονιά έστρωσε το δρόμο για τη συνέχεια και το επόμενο κεφάλαιο οριστικοποιήθηκε στις αρχές του 2015 με την ανανέωση των μελών της μπάντας από την ευρύτερη «Καπνιστική Κοινότητα», που εδρεύει στον 13ο όροφο διάσημης πολυκατοικίας στον Πειραιά.
    Όλα αυτά έδειξαν το ουσιαστικό δείγμα γραφής και κυρίως το που βρίσκονται οι Ηalf Gramme of Soma το 2017, τη χρονιά που το album Groove is Black προσγειώθηκε για να ταρακουνήσει το βραχώδη πλανήτη μας με απόκοσμες μελωδίες και να εισπράξει πολύ θερμή υποδοχή από το κοινό και το μουσικό τύπο.
    Το φθινόπωρο του 2018 πραγματοποίησαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία ενώ όλα αυτά τα χρόνια έχουν παίξει σε όλες τις σκηνές της χώρας μαζί με κορυφαία ονόματα της Ελλάδας και του εξωτερικού. Πλέον είναι έτοιμοι για τη νέα post-covid εποχή ξεκινώντας με τις συναυλίες αλλά και την ολοκλήρωση της νέας τους κυκλoφορίας που αναμένεται σύντομα.
    Half Gramme of Soma links: https://www.facebook.com/hgosband https://www.instagram.com/half_gramme_of_soma https://halfgrammeofsoma.bandcamp.com/ https://open.spotify.com/artist/2ypsvRbnChNLPoMOEuZnuH https://www.youtube.com/channel/UC3FNFr9lx2-IMACJd-BCNiw
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στο facebook: https://www.facebook.com/rockwavefestival
    ΚΑΤΕΒΑΣΤΕ φωτογραφίες σε ΜΕΓΑΛΗ ανάλυση ΕΔΩhttps://we.tl/t-RvRCyuhTMK Ακολουθεί το δτ του Rockwave
    Το ROCKWAVE FESTIVAL επιστρέφει!
    Σε έναν κόσμο που αλλάζει, σε ένα κύμα αβεβαιοτήτων, σε μια ρευστή και περίπλοκη πραγματικότητα κανείς δεν μπορεί να προβλέψει το αύριο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι θα είναι πολύ διαφορετικό από αυτό που ξέρουμε ήδη.
    Εκείνο όμως που παραμένει πολύτιμη σταθερά, φιλόξενο καταφύγιο στην ευμετάβλητη ζωή μας δεν είναι τίποτα άλλο παρά η τέχνη και ιδίως η ΜΟΥΣΙΚΗ, η πιο κοινωνική και μαζική μορφή τέχνης. Η τέχνη της συναναστροφής, της συνύπαρξης και του μοιράσματος εμπειριών και συναισθημάτων. Η τέχνη που φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά μεταξύ τους, που μοιράζει απλόχερα συγκινήσεις που μένουν στο χρόνο και ανεξίτηλες στιγμές που θυμάσαι για πάντα.
    Έτσι, το Rockwave επιστρέφει για να θυμίσει τις λυτρωτικές ιδιότητες της ΜΟΥΣΙΚΗΣ και μάλιστα της αυθεντικής, καλής μουσικής. Αγνό, απλό, πιστό στις αξίες του, με τους δικούς του όρους και κανόνες, τιμά τις μουσικές του ρίζες, αφιερώνεται στις απαρχές μιας εποχής που επηρέασε όλη τη μουσική πορεία.
    Άλλωστε, και το ίδιο ως πρωτοποριακός καλλιτεχνικός θεσμός σφράγισε τη συναυλιακή κουλτούρα στην Ελλάδα χωρίς συμβιβασμούς και υποχωρήσεις.
    Επιστρέφει λοιπόν, ένα φεστιβάλ για τους αληθινούς λάτρεις της μουσικής, για τους παθιασμένους μουσικόφιλους. Ένα φεστιβάλ που θέλει να μιλήσει στην ψυχή σου, να σου χαρίσει αγνή, απλή, καθαρή χαρά. Να θυμίσει την καταγωγή και τη γένεση της ροκ μουσικής. Να μην αφήσει να ξεχάσουμε τους αληθινά πρωτοπόρους, αυτούς που πρώτοι χάραξαν νέα μονοπάτια και άνοιξαν το δρόμο για τους επόμενους.
    Εν αρχή ην η μουσική!
    Social Distortion
    «Ness is one of the most underrated pure songwriters in rock» – Los Angeles Times
    Κάπως έτσι καταλαβαίνεις ότι τα έχεις καταφέρει στο μουσικό στερέωμα: Έχεις παραμείνει στο επίκεντρο για τέσσερεις δεκαετίες με τους δικούς σου όρους, τον δικό σου χρόνο, τους δικούς σου κανόνες και όλο αυτό το διάστημα καταφέρνεις να επεκτείνεις την επιρροή σου. Κάθε άλμπουμ σου είναι καλύτερο από το προηγούμενο. Σε έχει καλέσει στη σκηνή ο ίδιος ο Bruce Springsteen, επειδή θέλει να παίξει μαζί σου ένα από τα τραγούδια σου. Έχεις περάσει καλές και άσχημες στιγμές, όμορφες και τραγικές ημέρες, αλλά κάθε βράδυ δίνεις το 100% του εαυτού σου και κάθε πρωί ξυπνάς κεφάτος, έτοιμος να ξανανέβεις στη σκηνή και να τα δώσεις όλα.
    Αυτή είναι η σύντομη εκδοχή της ιστορίας των Social Distortion – στην πλήρη έκδοση της θα ήταν μια τηλεοπτική μίνι-σειρά 10 επεισοδίων που θα την έβλεπες με κομμένη την ανάσα.
    Τα τελευταία 40 χρόνια, οι νονοί του punk από το Orange County της California έχουν δημιουργήσει έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, ένα είδος hard rockabilly/punk που πλαισιώνεται με τους βιωματικούς στίχους του Mike Ness. Ο χαρακτηριστικός φλογερός ήχος απ' τις κιθάρες τους, οι μοναδικές μελωδίες τους και η αξεπέραστη βραχνάδα του Ness είναι στοιχεία που παραμένουν αναλλοίωτα από το 1982 μέχρι και σήμερα. Την ίδια διαχρονικότητα διατηρούν και οι ιστορίες ανεκπλήρωτου έρωτα, απώλειας και άλλων βιωμάτων του Ness. «Ακούω αρκετά συχνά τον κόσμο να μου λέει "Φίλε η μουσική σου με βοήθησε να ξεπεράσω τις δύσκολες στιγμές" κι εγώ απαντώ "Και εμένα το ίδιο"», αναφέρει ο Ness.
    Οι Social Distortion κατάφεραν να κατακτήσουν αρκετές πρωτιές από τα πρώτα βήματα της σταδιοδρομίας τους. Το Another State of mind από τον πρώτο τους δίσκο, Mommy's Little Monster ήταν ένα από τα λίγα punk κομμάτια που έπαιζε το MTV. Η καταξίωση όμως ήρθε μέσα από το κλασσικό πλέον ομώνυμο τρίτο άλμπουμ τους που περιείχε τις μεγάλες επιτυχίες Story of my lifeBall & Chain, καθώς και την κλασική διασκευή του Ring of Fire του Johnny Cash. Ανάλογη ήταν η συνέχεια και με τον επόμενο δίσκο, Somewhere Between Heaven and Hell με τα singles Bad Luck και When She Begins να ξεχωρίζουν. Και φυσικά οι επιτυχίες συνεχίστηκαν και με τα επόμενα δύο άλμπουμ τους, White Light, White Heat, White Trash και Sex, Love and Rock 'n' Roll. Με κομμάτια όπως τα I Was WrongDon't Drag Me DownReach for the SkyDon't Take Me for Granted καθώς και η εκπληκτική διασκευή του Under my thumb των The Rolling Stones, να είναι από τα πιο αγαπημένα των fans.
    Όταν κυκλοφόρησε το Hard Times and Nursery Rhymes (που ο Ness επιμελήθηκε την παραγωγή για πρώτη φορά) κατέκτησε την 4η θέση στη λίστα «Top 200» του Billboard, θέση στην οποία κανένα άλλο άλμπουμ τους δεν είχε φτάσει μέχρι εκείνη τη στιγμή. Την εβδομάδα της κυκλοφορίας του, το άλμπουμ βρισκόταν στην κορυφή #1 της κατηγορίας «Independent Album» και στη δεύτερη θέση #2 της «Rock/ Alternative Album» κατηγορίας. Περιέχει όλα τα στοιχεία σήμα κατατεθέν των Social D, την χαρακτηριστική τους μίξη από punk, blues, rock 'n roll και country αλλά ταυτόχρονα ξεπερνά τα όρια του γνώριμου ήχου τους. Για αυτό και η μουσική τους απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό κάθε ηλικίας το οποίο συνεχώς διευρύνεται. «Βλέπω κόσμο που μας ακολουθεί από το Mommy's Little Monster να φέρνει τα παιδιά του στις συναυλίες μας αλλά και νέα παιδιά να φέρνουν τους γονείς τους σε αυτές» τονίζει ο Ness.
    Οι Social Distortion και ο Ness διανύουν πλέον την τέταρτη δεκαετία ύπαρξης τους έχοντας καταφέρει κάτι το αδιανόητο για τον χώρο του punk. Να μην «καούν».
    Αυτό οφείλεται καθαρά στην αυθεντικότητά τους ως συγκρότημα. Οι fans τους γνωρίζουν ότι η μπάντα και ο Ness βασίζονταν πάντα σε αυτήν – αυθεντικός ήχος, αυθεντικό όραμα, αυθεντικές ιστορίες παρανόμων, αυτοκίνητα και κιθάρες, πράγματα που αντέχουν και στο πέρασμα του χρόνου αποκτούν μεγαλύτερη αξία. Αυτές τις ημέρες θα βρεις τον Ness σε δυο μέρη: στη σκηνή να τα δίνει όλα με τους Social Distortion ή να τριγυρνά στους δρόμους, τα παζάρια και τα second hand μαγαζιά ψάχνοντας για vintage αντικείμενα όπως κιθάρες, ενισχυτές, ραδιόφωνα και μηχανές από μια εποχή που η γνησιότητα και η διάρκεια στο χρόνο ήταν αξίες ανεκτίμητες.
    Από την άλλη πλευρά η επιρροή τους σε νεότερες μπάντες όπως οι Green Day, Pearl Jam, The Offspring και Volbeat είναι εμφανής. Δεν είναι πλεονασμός ότι πολλοί τους χαρακτηρίζουν ως τους Rolling Stones του hardcore/punk.
    «Life goes by so fast You only wanna do what you think is right Close your eyes and it's past Story of my life»
    Social Distortion links: http://www.socialdistortion.com/ https://www.facebook.com/socialdistortion https://www.instagram.com/socialdistortion/ https://twitter.com/SocialD1
    https://www.youtube.com/channel/UCa-TUmJpU-jaz4gNtNR9G3g https://open.spotify.com/artist/16nn7kCHPWIB6uK09GQCNI?autoplay=true https://www.deezer.com/us/artist/2129?autoplay=true
    Amenra
    Ένα από τα συναρπαστικότερα συγκροτήματα του ακραίου εναλλακτικού ήχου έρχεται να ξορκίσει τους εσωτερικούς μας δαίμονες στο Rockwave. Ζόφος.
    Αυτή η λέξη περιγράφει τον ήχο και την ατμόσφαιρα των Βέλγων post-metal AMENRA.
    Η μουσική τους είναι προσιτή και ακραία ταυτόχρονα - δεν είναι ακραία μόνο λόγω του θορύβου και της παραμόρφωσης, αλλά κυρίως επειδή μπορεί να κάνει κάποιον να γονατίσει - κυριολεκτικά και μεταφορικά. Προκαλεί ακραία συναισθήματα έως ότου έρθει η κάθαρση, η λύτρωση. Το ίδιο συμβαίνει και στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Ο Colin H. van Eeckhout γονατιστός, στο βάθος της σκηνής, με την πλάτη στο κοινό, ουρλιάζει στο σκοτάδι, η φωνή του πνίγεται από τις κιθάρες, αλλά επιμένει, αντέχει. Αντηχεί τις σκέψεις όλων, τον πόνο, τη θλίψη, όποιο σκοτεινό συναίσθημα πνίγει τους θεατές, εκφράζει ό,τι θέλουν να βγάλουν από μέσα τους. Κάποια στιγμή σηκώνεται και στρέφεται στο κοινό. Βγαίνει στο φως. Ο πόνος είναι ακόμη εδώ αλλά είναι λιγότερο οξύς. Κάθαρση και Λύτρωση.
    Οι Amenra δημιουργήθηκαν το 1999 στη Δυτική Φλάνδρα στην πόλη Kortrijk, όταν ο τραγουδιστής Colin H. van Eeckhout και ο κιθαρίστας Mathieu Vandekerckhove εγκατέλειψαν το hardcore συγκρότημα Spineless γιατί ήθελαν να γράψουν μουσική με «περισσότερη καρδιά και ψυχή». Από τότε βάζουν καρδιά και ψυχή σε κάθε νότα, κάθε λέξη και εικόνα αλλάζοντας την πορεία της ζωής των ανθρώπων.
    «Έχουμε μια ιστορία να αφηγηθούμε και είναι πάντα η ίδια. Πάντα γράφω για τον πόνο της ζωής. Πάντα χρησιμοποιώ τις προσωπικές εμπειρίες ως αναφορά για να μιλήσω όσο πιο αληθινά και ειλικρινά μπορώ, από καρδιάς. Προσπαθώ να λυγίσω το σκοτάδι στο φως.... Από την αρχή, η πρόθεσή μας με τα Mass άλμπουμ ήταν να δημιουργήσουμε μια πλατφόρμα για αναστοχασμό, μια βάση για ενδοσκόπηση. Εκείνη τη στιγμή που γονατίζεις και κάνεις ερωτήσεις που δεν έχουν απαντήσεις» Η μουσική ταυτότητα των Amenra είναι ένα μείγμα doom metal, sludge metal, post-metal και hardcore punk ενώ παράλληλα μία βαθιά πνευματικότητα διαπνέει τους στίχους τους. Οι ατμοσφαιρικές ζωντανές τους εμφανίσεις έχουν χαρακτηριστεί ως "entrancing communions", μία συναρπαστική κοινωνία όσων συμμετέχουν, μια εμπειρία-μέθεξη.
    Το 2021 κυκλοφόρησαν το "De Doorn", την πέμπτη full length δουλειά τους – την πρώτη που δεν εντάσσεται στo πλαίσιο των "Mass" κυκλοφοριών τους.
    Το "De Doorn", που σημαίνει αγκάθι, γράφτηκε στα φλαμανδικά, τη μητρική τους γλώσσα, σα μία πράξη απελευθέρωσης. Αποκαλύπτει περισσότερο από όλα τα άλμπουμ τους το αληθινό πρόσωπο τους, αποτελεί την πιο γνήσια έκφρασή τους. Αρχικά γράφτηκε ως μέρος των περίφημων "Fire Rituals" που το συγκρότημα διοργάνωσε στη Γάνδη. Ερμήνευσαν τα τραγούδια γύρω από ένα τεράστιο ξύλινο γλυπτό μέσα στο οποίο οι θεατές είχαν ρίξει προσωπικά αντικείμενα ανθρώπων που είχαν χάσει ή και σημειώματα με «οδυνηρές» για αυτούς λέξεις – φράσεις. Όλα αυτά από τα οποία ήθελαν να απαλλαγούν. Ένα τελετουργικό εξαγνισμού, μια προσπάθεια να ανακουφιστεί η ψυχή, να απαλύνει τον πόνο της απώλειας. Μέσα από τη μουσική.
    «Η πρωτοποριακή μουσική τους είναι ακραία με κάθε δυνατό τρόπο: ηχητικά, συναισθηματικά και πνευματικά» έγραψε ο Remfry Dedman στον The Independent.
    Η εμπειρία της ζωντανής εμφάνισης τους στο Rockwave Festival θα είναι αποκαλυπτική!
    "I'm torn from you, I'm your old wound Your old wound Mother mine Sing me to sleep tonight To all I ever loved It's a solitary reign"
    Amenra links: https://amenra.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/churchofra https://www.instagram.com/amenra_official/?hl=en https://amenra-official.tumblr.com/?fbclid=IwAR1FnzBvaszST8uy88g2AKcpyvxwD7-69elRkWxoZymZD0bi1sWlNPKRjrY https://open.spotify.com/artist/0N1jE1EIrhZjvQSfuLupUu https://www.deezer.com/us/artist/170152?autoplay=true
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 44 ευρώ Τιμή Ταμείου: 50 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων,αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    12027 0 0 0
    <![CDATA[Οι θρυλικοί Accept σήμερα Πέμπτη στο Gagarin - Ολες οι πληροφορίες εδώ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-accept-%cf%83%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%80%ce%ad%ce%bc%cf%80%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%bf%ce%bb%ce%b5%cf%82/ Thu, 02 Jun 2022 13:12:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12030 ΠΕΜΠΤΗ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ

    Eventation Greece presents ACCEPT special guests: Degenerate Mind

    Τιμή εισιτηρίου: early bird 30 ευρώ, προπώληση 35 ευρώ, ταμείο 40 ευρώ Σημεία προπώλησης: www.eventation.gr/acceptviva.gr, τηλεφωνικά στο 11876, Reload, καταστήματα Wind, Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία, Yoleni’s Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9), Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00 19:00)

    Oι πόρτες ανοίγουν στις 20.00 Degenerate Mind: 20.15 Accept: 21.30

    Οι θρυλικοί γερμανοί metallers Accept επιστρέφουν στην Ελλάδα για να παρουσιάσουν ζωντανά το νέο άλμπουμ τους Too Mean To Die και να παίξουν όλα τα classics, την Πέμπτη 2 Ιουνίου 2022 στην Αθήνα, στο Gagarin!

    Φυσικά, δεν θα μείνουν απ’ έξω κομμάτια όπως τα Balls To The Wall, Fast As A Shark ή Metal Heart. Η μπάντα κυματίζει τη σημαία του κλασικού metal εδώ και δεκαετίες, και με τη νέα κυκλοφορία Too Mean To Die είναι πλέον έτοιμοι να ανακοινώσουν την επάνοδό τους στις ευρωπαϊκές σκηνές, με τη συνήθη τους αστείρευτη ενέργεια και σαρωτική ορμή.

    Οι Accept δεν χρειάζονται συστάσεις – είναι πασίγνωστοι ως οι ιδρυτές ενός εντελώς δικού τους genre, του τευτονικού μέταλ. 40 χρόνια τώρα, τα δυνατά riffs και τα μοναδικά στο είδος τους φωνητικά κατακτούν τις καρδιές των ακροατηρίων παγκοσμίως. Οι δίσκοι I’m A Rebel, Restless and Wild και Balls To The Wall έλαβαν τη θέση που τους αξίζει στις δισκοθήκες των εραστών του σκληρού ήχου. Το θαυμάσιο Blind Rage του 2014 έφτασε στο Νο 1 των γερμανικών και ευρωπαϊκών charts ενώ το The Rise Of Chaos του 2017 σκαρφάλωσε στο Νο 3.

    Αμέτρητες περιοδείες εδραίωσαν τη φήμη τους ως μιας από τις καλύτερες live μπάντες του heavy metal. Tα headlines σε πολλά φεστιβάλ τούς προσέδωσαν status μεγάλης μπάντας τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ, με δισκους που πούλησαν εκατομμύρια αντίτυπα. Η δέκατη έκτη δισκογραφική δουλειά τους Too Mean To Die είναι και η πέμπτη τους κυκλοφορία με τον τραγουδιστή Mark Tornillo ως μέλος του συγκροτήματος. Ηχογραφήθηκε σε μια από τις πρωτεύουσες της παγκόσμιας μουσικής, το Nashville, με τον Andy Sneep, συνεργάτη των Megadeth και Judas Priest, στην παραγωγή και τη μίξη. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι με το νέο άλμπουμ οι Accept έρχονται να συσπειρώσουν εκ νέου τους fans ως ηγέτες του σκληρού ήχου και να δώσουν στο κοινό τους την ευκαιρία να ακούσει ζωντανά παλιά και νέα κομμάτια. Άλλωστε, το The Best Is Yet To Come δεν είναι μόνο ένα εξαιρετικό τραγούδι από το νέο άλμπουμ, αλλά συνοψίζει την πραγματικότητα της μπάντας: τα πράγματα γίνονται όλο και καλύτερα!

    Official website: acceptworldwide.com

    ]]>
    12030 0 0 0
    <![CDATA[Νick Mason's Saucerful Of Secrets | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bdick-masons-saucerful-of-secrets-last-details/ Thu, 02 Jun 2022 13:15:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12034
    Νick Mason's Saucerful Of Secrets | Last Details Αύριο, Παρασκευή 3 και το Σάββατο 4 Ιουνίου, στο φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών (Θεσσαλονίκη) και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ο Nick Mason μαζί με τους Gary Kemp, Guy Pratt, Lee Harris και Dom Beken θα μας χαρίσουν μια μοναδική εμπειρία αναδύοντας τις πιο ιστορικές σελίδες των πρώτων δίσκων των πολυαγαπημένων μας Pink Floyd.
    Το φαντασμαγορικό σετ του Nick Mason, ξεπερνά τις δύο ώρες σε διάρκεια και είναι χωρισμένο σε δύο μέρη περιλαμβάνοντας όλα τα αγαπημένα τραγούδια των Pink Floyd μέχρι το 1972.
    Ακολουθεί το ωριαίο πρόγραμμα που θα ισχύσει και για τις δύο πολυαναμενόμενες εμφανίσεις του θρυλικού ντράμερ των Pink Floyd στη χώρα μας.
    * Τόσο στη Μονή Λαζαριστών όσο και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων θα υπάρξει πρόβλεψη για έναν ξεχωριστό χώρο καθήμενων, για τον οποίο θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας με βάση την ώρα προσέλεσης του κοινού, καθώς οι θέσεις θα είναι εξαιρετικά περιορισμένες.
    Αύριο, στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη, και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, σας περιμένουμε όλους σε ένα σπάνιο Pink Floyd show που σίγουρα θα θυμόμαστε για αρκετό καιρό.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ Η προπώληση hard-copy εισιτηρίων για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται από τον πολυχώρο WE (Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία στη Μονή Λαζαριστών διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr H προπώληση της συναυλίας στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    ]]>
    12034 0 0 0
    <![CDATA[Ο Kevin de Vries στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-kevin-de-vries-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Fri, 03 Jun 2022 16:30:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12038 Release Athens υποδέχεται τον Kevin de Vries, το Σάββατο 18 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Ο σπουδαίος Βερολινέζος DJ και παραγωγός θα πλαισιώσει τον Parov Stelar και τους ARTBAT στην πιο χορευτική βραδιά του φετινού καλοκαιριού. Αμέσως μετά την πρώτη του κυκλοφορία το 2015, ο Kevin de Vries ξεκίνησε την ανοδική πορεία του στην techno σκηνή, επιδεικνύοντας ένα ξεχωριστό ταλέντο να αναμειγνύει τους trance ήχους των 90s με τη σύγχρονη, γερμανική ματιά στη χορευτική μουσική. Το 2016, με την κυκλοφορία του “Eternity”, τα πράγματα πήραν το δρόμο τους αφού τα μεγαλύτερα ονόματα της club μουσικής (Adam Beyer, Richie Hawtin κ.α.) επέλεγαν κάθε βράδυ τη μουσική του. Το 2017, ξεκίνησε να παίζει στα πιο σημαντικά dancefloors, από το φημισμένο Watergate μέχρι το Awakenings Festival, και να κυκλοφορεί τα τραγούδια του στα σπουδαιότερα labels του χώρου, όπως στην Cocoon του Sven Vath, τη θρυλική Drumcode του Beyer και φυσικά το δεύτερό του σπίτι, την Afterlife των Ιταλών superstars Tale of Us. Σήμερα, θεωρείται ξεχωριστός και ραγδαία ανερχόμενος DJ, περιζήτητος remixer και παραγωγός και έρχεται στο Release Athens 2022 για ένα set με απίστευτη ένταση και μοναδική ενέργεια. Follow Kevin de Vries: Facebook Instagram Spotify Soundcloud Η προπώληση συνεχίζεται προς 35. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Parov Stelar, ARTBAT, Kevin de Vries (18/6/22, Πλατεία Νερού) + London Grammar, LP, Hooverphonic, D3LTA, Daphne and the Fuzz (27/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 20€) 2. Parov Stelar, ARTBAT, Kevin de Vries (18/6/22, Πλατεία Νερού) + Pet Shop Boys, Thievery Corporation, Κ. Βήτα, Mazoha, Bobya Cottisha (30/6/22, Πλατεία Νερού) προς 60€ (κέρδος 20€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλώσιμα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 12038 0 0 0 <![CDATA[Ραντεβού με τους CAS στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/cigarettes-after-sex/ Sat, 04 Jun 2022 16:58:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12043
    Εισιτήρια: 20€ – Early Bird – Sold Out 24€ – Περιορισμένη Προπώληση – Sold Out 29€ – Γενική είσοδος
    Δίκτυο Προπώλησης: Online: https://bit.ly/3neW53a Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης: Reload Καταστήματα Wind Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία Yoleni’s Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9) Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 Αθήνα, 118 54 Τηλ: 213 0109300 info@athens-technopolis.gr
    ]]>
    12043 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Ο Nick Mason έφερε στην Τεχνόπολη τους Pink Floyd που δεν έχουμε ξανακούσει]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-nick-mason-%ce%ad%cf%86%ce%b5%cf%81%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-pink-floyd-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b4%ce%b5/ Sun, 05 Jun 2022 14:57:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12047 Τεχνόπολη το Σάββατο για να δούμε τον Nick Mason με τους Saucerful of Secrets. Η μπάντα αυτή δημιουργήθηκε από τον Nick Mason (ιδρυτικό μέλος των Pink Floyd) το 2018, με σκοπό να αναδείξει την πρώιμη περίοδο των Pink Floyd, αυτή πριν το 1972 και το Dark Side of the Moon, όπου κυριαρχεί η ψυχεδέλεια και στο μεγαλύτερο μέρος της, πρωταγωνιστής ήταν ο Syd Barrett. Μαζί του στη μπάντα είναι ο Guy Pratt στο μπάσο και τα φωνητικά (μπασίστας των Pink Floyd μετά την αποχώρηση του Waters), ο Garry Kemp σε κιθάρα και φωνητικά, ο Lee Harris στην κιθάρα και ο Dom Beken στα πλήκτρα. Ήδη από τις 19:00 (οι πόρτες άνοιγαν στις 19:30) είχε σχηματιστεί η ουρά του κόσμου που περίμενε για να μπει στο χώρο. Κόσμος που με ανυπομονησία περίμενε να δει και να ακούσει το ιδρυτικό μέλος και ήρεμη δύναμη πίσω από τα τύμπανα  των Pink Floyd. Μπαίνοντας στον χώρο, διαπιστώσαμε πως στο μεγαλύτερο μέρος της πλατείας υπάρχουν καθίσματα, πράγμα για το οποίο μας είχε ενημερώσει η διοργανώτρια εταιρεία, ωστόσο οι συνειρμοί σχετικά με όλους τους περιορισμούς που ίσχυαν το προηγούμενο διάστημα στις συναυλίες λόγω του covid, ήταν αναπόφευκτοι. Καθίσαμε λοιπόν, περιμένοντας το ξεκίνημα της συναυλίες που άρχισε στις 20:30, βάσει προγράμματος. Πρώτος στη σκηνή εμφανίζεται ο Guy Pratt με μια δυνατή μπασογραμμή, την εισαγωγή του “One of These Days” από το άλμπουμ “Meddle”. Στη συνέχεια “Arnold Layne”, από τα πρώτα singles των Pink Floyd για να μας βάλουν στο κλίμα για το τι θα ακολουθήσει. Ο Mason παίρνει το μικρόφωνο ανάμεσα στα κομμάτια, για να μας ευχαριστήσει, να μας συστήσει τη μπάντα, ενώ μας λέει διάφορες ιστορίες πίσω από τα κομμάτια. Η τριπλέτα “If” - “Atom Heart Mother” “If (reprise)” νομίζω έφερε την πρώτη καλή δόση ανατριχίλας και συγκίνησης, αφού πρόκεται για κομμάτια που έταιροι Waters και Gilmour δεν τα συμπεριλαμβάνουν στα σετ τους. Ωστόσο αυτή τη συγκίνηση τη μετριάζει ο ήχος, ο οποίος βγάζει ένα “μπούκωμα” δημιουργώντας μια περίεργη αίσθηση, ιδιαίτερα στις δυνατές μπασογραμμές ή στη μπότα που κάλυπταν τα υπόλοιπα, ενώ και τα πλήκτρα μου φάνηκαν αρχετά χαμηλά, δημιουργώντας ενίοτε ένα “κενό” στον ήχο. Η μπάντα συνολικά είχε καλή απόδοση, και να είναι κάπως καλύτερη στα πιο...”pop” κομμάτια του Barrett, ενώ στα πιο ψυχεδελικά, η ζυγαριά έγερνε λίγο περισσότερο στο ροκ από ότι στην ψυχεδέλεια. Μία από τις αγαπημένες μου στιγμές ήταν το “Remember a Day” του εκλίποντα Richard Wright. Ειδική αφιέρωση έκανε ο Guy Pratt πριν το κομμάτι. Σε όλο το κομμάτι όμως, κάπου έψαχνα να βρω τον Wright, στα πλήκτρα του Beken, πράγμα που δυστυχώς δεν έγινε ούτε στο ελάχιστο. Το αποκορύφωμα της βραδιάς, δε μπορούσε να είναι άλλο από το Echoes” που από την πρώτη νότα κιόλας πήρε το χειροκρότημα του κοινού. Παίχτηκε στην ολότητά του σε μια εκτέλεση σχεδόν 25 λεπτών. Έτσι και έκλεισε και το δεύτερο μέρος του σετ των Saucerful of Secrets για να έρθει το encore με See Emily Play”, “A Saucerful of Secrets” και “Bike”. Στο encore ο κόσμος πλέον όρθιος, μπροστά στη σκηνή, να τραγουδάει κάθε στίχο, ειδικά στο “See Emily Play”. Το κοινό καθόλη τη διάρκεια του live ήταν αρκετά εκδηλωτικό προσπαθώντας να αρπάξει κάθε στιγμή. Δεν συμβαίνει και κάθε μέρα, να έχεις μπροστά σου έναν άνθρωπο που έχει συνεισφέρει τόσα πολλά στη μουσική. Φεύγοντας από την Τεχνόπολη, σκέφτομαι για αυτή την ιδιαίτερη και συγκινητική βραδιά που ζήσαμε. Μπορεί ο Waters να έχει ανεβάσει τόσο ψηλά τον πήχη σε επίπεδα παραγωγής, όμως το Σάββατο, το υλικό που ακούσαμε, είναι υλικό πολύ σπάνιο να το ακούσεις live, αφού έχουν σχεδόν αποκηρυχθεί από Waters και Gilmour, ακόμα και από τους ίδιους Pink Floyd όταν ήταν ενεργοί. Ενώ δεν παίζονται ούτε από τις tribute bands, οι οποίες αναλώνονται και αυτές στην μετά-Dark Side of the Moon περίοδο. Το να ακούς ζωντανά αυτό το υλικό λοιπόν, και ειδικά από τη μπάντα του Nick Mason, κάνει τη βραδιά ξεχωριστή.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  Φωτογραφίες : Αφροδίτη Ζαγγανά  ]]> 12047 0 0 0 <![CDATA[Σάββατο βράδυ με Nick Mason, κοιτάζοντας πίσω με δέος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-%ce%b2%cf%81%ce%ac%ce%b4%cf%85-%ce%bc%ce%b5-nick-mason-%ce%ba%ce%bf%ce%b9%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%80%ce%af%cf%83%cf%89-%ce%bc/ Mon, 06 Jun 2022 11:07:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12060 Είναι σαφώς συγκινητικό να μπορείς να βλέπεις, από τόσo κοντά, ένα ζωντανό κομμάτι της ιστορίας της ψυχεδελικής μουσικής των Pink Floyd, μιας μπάντας που σημάδεψε για πάντα τον κόσμο. Να βλέπεις τον Mason να παίζει μουσική και να χτυπάει το τεράστιο μπονγκ σχολιάζοντας ότι «αφού του άλλαξε τα φώτα ο Waters τόσα χρόνια, τώρα έχω κι εγώ την ευκαιρία μου». Τα κομμάτια που ακούσαμε αντηχούν εμπειρίες που καμία σχέση δεν έχουν με τις δικές μας, γράφτηκαν από ανθρώπους που είναι πλέον παρελθόν ανεξάρτητα από το αν ζουν, ξεχειλίζουν παραισθήσεις και ψυχεδέλεια μουσικών που κάποτε κρατούσαν στα χέρια τους τη γέννηση μιας ολόκληρης εποχής. Γι αυτό και θα ήταν ακατόρθωτο να τα ακούσουμε και να τα ευχαριστηθούμε, όπως τους αξίζουν. Αυτό θα χρειαζόταν σίγουρα μια χρονομηχανή. Αν αφαιρέσουμε το ορθό “living legend” για τον Mason, το live ήταν μια εκδοχή κομματιών από τα Meddle, Obscured by Clouds, Relics, The Piper at the Gates of Dawn, A Saucerful of Secrets, Atom Heart Mother. Προβλήματα στον ήχο και ιδιαίτερα τα ενοχλητικά μπάσα που σου προκαλούσαν πονοκέφαλο (οι ηχολήπτες ήταν της μπάντας), τα καθίσματα σχεδόν σε όλη την πλατεία της Τεχνόπολης, και ο περιορισμός των fans να πλησιάσουν μέχρι το προγραμματισμένο encore ήταν τα διαδικαστικά που δεν μας άφησαν ευχαριστημένους, σκεπτόμενοι κιόλας ότι ήταν αιτήματα της μπάντας . Κάποιοι, φαντάσου, πλησίασαν τα κάγκελα θεωρώντας ότι μάλλον ντρέπεται ο κόσμος -sic- και απομακρύνθηκαν με συνοπτικές διαδικασίες. Τα σχόλια και η γλυκύτητα του Mason, οι αναφορές του στον S.Barrett, οι αξιόλογοι μουσικοί που τον συνοδεύουν, η νοσταλγία για όλη την δυναμική των tracks που κάποτε έφτιαξαν οι Pink Floyd πριν το ‘72 και που δεν επέλεξαν ούτε ο Gilmour ούτε ο Waters να συμπεριλάβουν στα setlists τους, και ένα εξαιρετικό Set the Controls for the Heart of the Sun θα συμπλήρωνα εγώ, ήταν αυτά που έκαναν το live ενδιαφέρον. Και το κοινό ήταν ενθουσιασμένο και πολλές φορές, ανάμεσα στους 60άρηδες που τους άκουσαν τότε το ’89, και τους μικρότερους που ξέρουμε τους στίχους απέξω, μπορούσες για λίγο να κλείσεις τα μάτια και να αφεθείς σ’ αυτά τα μουσικά αριστουργήματα. Αν αναλογιστείς ότι αυτή η μουσική κάποτε αντιπροσώπευε μια «εξεγερμένη γενιά», ότι κοιτάζοντας πίσω με δέος θα έπρεπε να παίρνεις ώθηση για το καλύτερο, και λιγότερο να αναπτύσσεις φιλικά συναισθήματα προς μια χαμένη νιότη, ότι τελικά πολλές φορές καλύτερα είναι τα πράγματα να μένουν στη μνήμη μας όπως υπήρξαν λαμπερά και όχι σε μια αναμενόμενη παρακμή, το προχθεσινό live άξιζε τον κόπο αλλά ήταν ανεπαρκές.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  Φωτογραφίες : Αφροδίτη Ζαγγανά]]> 12060 0 0 0 <![CDATA[Sold out Cigarettes After Sex στο Τεχνόπολις: Έρωτας και ξερό ψωμί]]> https://www.puzzlemag.gr/sold-out-cigarettes-after-sex/ Tue, 07 Jun 2022 12:08:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12072 Την πρώτη νύχτα τους στην Αθήνα,οι Cigarettes After Sex, ήρθαν να κουμπώσουν απόλυτα με το σκηνικό που έφτιαξε η πρώτη καλοκαιρινή μπόρα με τον  γνωστό, δραματικό, λευκό φωτισμό τους, παρουσιάζοντας για ακόμα μία φορά στην πόλη την ντελικάτη, απαλή τους rock. Και με τραγούδια που ενώ πολλοί δεν θα ακούσουν διαφορές μεταξύ τους , μιας και οι μπασογραμμές, τα πλήκτρα και τα μοτίβα στα ντραμς είναι όμοια, πίσω από την ομιχλώδη αισθητική τους, αναδύεται μια παλέτα ηρεμίας και γλυκύτητας. Όπως θα διαπιστώσετε και από τις αμιγώς ασπρόμαυρες φωτογραφίες της Αλεξάνδρας Κατσαρού, οι CAS έχουν έναν αυστηρό κανόνα "Black & White μόνο". Αυτό ισχύει για τα βίντεο, τις φωτογραφίες και τα visuals τους αλλά όχι για τη μουσική τους.

    Ο Greg Gonzalez και οι συνεργάτες του, ερμήνευσαν για το αθηναϊκό κοινό κομμάτια από τους δύο δίσκους τους, τα one-off singles(και φυσικά το All I Want πρώτο πρώτο), τα πρώτα EP τους, και όλα αυτά εξαιρετικά κοντά στα ηχογραφημένα tracks. Τα τύμπανα στην μία πλευρά της σκηνής, από την άλλη το μπάσο, και στη μέση ο Gonzalez με τα ανδρόγυνα φωνητικά του. Πάντα ίδιος, σταθερός στον τρόπο που κινείται και τραγουδάει, κοντά στο μικρόφωνό του, παίζοντας κιθάρα κουνώντας την σε slow motion. Συχνά πλησίαζε την άκρη του stage για να πάρει όλο και περισσότερη από την ενέργεια του κοινού που τον αποθέωνε. Στο encore, που κάπου «βρώμισε» την κιθάρα του, θυμηθήκαμε ότι, ναι, οι CAS είναι rock. Soft αλλά rock.

    Το κοινό ούρλιαζε με το που ξεκινούσε κάθε κομμάτι, σε κάθε κίνηση του Gonzalez, σε κάθε τέλος, και έμοιαζε μαγεμένο από το ηχητικό ξόρκι των CAS. Affection, Nothing’s Gonna Heart you Baby, Apocalypse, η απολαυστική διασκευή του Keep On Loving You των REO Speedwagon, λίγο περισσότερο από μια ώρα συναυλία. Δεν θα μπορούσαμε, βέβαια, να διαλέξουμε τα κομμάτια στα οποία υπήρξε ο μεγαλύτερος ενθουσιασμός γιατί σε κάθε κομμάτι -κυριολεκτικά και χωρίς υπερβολές- ακούγονταν οι ουρλιαχτές επιδοκιμασίες, άναβαν αναπτήρες, ακούγονταν αυτούσιοι οι στίχοι. Το κοινό ήταν κατά μέσο όρο 20 χρόνων και είναι και αυτό που έδωσε τη χροιά και τη δυναμική του χθεσινού live.

    Το setlist το συνόδεψαν visuals πανσελήνου που βγαίνει πάνω από τη θάλασσα, χάνεται στα σύννεφα και τελικά αφήνει αυτά σε πρωταγωνιστική θέση. Ενώ ανά διαστήματα, φλεγόμενα τριαντάφυλλα έσπαγαν λίγο το ρομάντζο για να ταιριάξουν με τους μελαγχολικούς στίχους του Gonzalez. Στο μισό live έβρεχε χθες, και στην πλατεία της Τεχνόπολης, μπορούσες έυκολα να απορροφηθείς από μια αίσθηση..αναισθησίας. Ξέρεις, ένα μούδιασμα, μια απαλότητα αποφασισμένη να σε πάρει μαζί της ή να σε αφήσει πίσω της.

    Στο χθεσινό sold out, είδαμε μια ταινία για τον έρωτα, που λέει και ο Σ. Ήρθε και η μπόρα κι έδεσε το γλυκό. Ένας τροβαδούρος που σιγοτραγουδούσε για τα παθήματά του και τον πόνο που του έχει προκαλέσει η αγάπη, κι από κάτω ζευγάρια που φιλιούνταν σαν να ήταν οι πρωταγωνιστές της βραδιάς, βρεγμένα και αγκαλιασμένα στο ημίφως μιας νύχτας που δεν έχει σχέση με τους αγχώδεις ρυθμούς της ημέρας στην πόλη. Και, ναι, το κοινό ήταν μικρό σε ηλικία -αν και δίπλα μας κάθονταν ένα ζευγάρι 60άρηδων που ήταν μες στα μέλια- και είναι αυτό που, τελικά, που δίνει ένα άλλο νόημα στο live των CAS αλλά και στον έρωτα. Γιατί είχαμε χρόνια να δούμε live με ουρλιαχτά εφήβων, στο οποίο δεν έπαιζε μια hip hop ή pop μπάντα για να κάνεις πάρτυ, αλλά οι Cigarettes After Sex που ξεχειλίζουν πραότητα. Έχει ανάγκη από τρυφερότητα ο κόσμος.

    ΥΓ: Ανεξάρτητα από όσους φιλήθηκαν, γνωρίστηκαν ή χώρισαν χθες, από όσους ήταν σφιχταγκαλιασμένοι και σε μερικά χρόνια μπορεί να μη θυμούνται ονόματα αλλά αγγίγματα, ας προτιμήσουμε τον έρωτα από την κυνικότητα. Και ξέρεις κάτι; Το happy end το χολυγουντιανό έχει μια συνταγή, ένα σενάριο. Ενώ η ζωή πάει από happy end σε happy end.

      ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="116" gal_title="CIGARETTES AFTER SEX"]]]>
    12072 0 0 0
    <![CDATA[Weather Underground και Jet Black ξορκίζουν τη Δευτέρα!]]> https://www.puzzlemag.gr/weather-underground-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-jet-black/ Tue, 07 Jun 2022 14:11:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12109 Πήγαμε, λοιπόν, στο Six Dogs για να δούμε τους Weather Underground και τους Jet Black. Ο κόσμος άρχισε να μαζεύεται από τις 21:00 και μετά και αφού σχεδόν γέμισε το χώρο, οι Jet Black ανέβηκαν πρώτοι στη σκηνή περίπου στις 21:45. Το σετ τους είχε κομμάτια από το πρώτο τους album, αλλά και από τη δουλειά που ετοιμάζουν αυτό τον καιρό. Από την αρχή έδειξαν τις διαθέσεις τους, με δυνατή σκηνική παρουσία. Garage, rock n roll αλλά νομίζω το grunge των Nirvana είναι η βάση τους, ενώ δεν έλειψαν και τα blues rock στοιχεία. Είναι δεμένη μπάντα και μου φαίνεται ότι έχουν δουλέψει αρκετά και βελτιώνονται. Αν με το ντεμπούτο τους Transcendence” φαινόταν πως έψαχναν την ταυτότητάς τους, νομίζω πως πλέον, στα νέα τους κομμάτια, έχουν πιο ξεκάθαρο προσανατολισμό στο παίξιμο και στις συνθέσεις τους. Πιστεύω πως με επιμονή και καλή δουλειά θα μας απασχολήσουν στο μέλλον. Εύκολα η καλύτερή τους στιγμή, ήταν το ξεσηκωτικό “Lola” στο φινάλε τους! Λίγο πριν τις 23:00 στη σκηνή ανέβηκαν οι Weather Underground. Και αυτοί κινήθηκαν σε κομμάτια από το πρώτο τους album The Sad Story of…” αλλά και από το επερχόμενο album που αναμένεται να κυκλοφορήσει το φθινόπωρο. Ο ήχος τους φαίνεται να είναι επηρεασμένος από την grunge σκηνή. Νομίζω είναι ευδιάκριτες οι επιρροές από Sonic Youth ή και Alice in Chains, ενώ στα πιο μελωδικά σημεία μας θυμίζουν τους Manic Street Preachers. Ξεκινώντας σχετικά ήρεμα με το Uncertain”, το κομμάτι που κλείνει το πρώτο album για να δώσει μετά τη σκυτάλη σε κομμάτια από την επερχόμενη δουλειά τους, όπου είναι πιο καθαρές οι grunge επιρροές τους. Οι Weather Underground έχουν δυνατά και κιθαριστικά κομμάτια. Οι κιθάρες δίνουν ρυθμό και μελωδίες πατώντας πάνω στο σταθερό και γκρουβάτο  rhythm section. Το δυνατό σημείο της μπάντας είναι οι δουλεμένες συνθέσεις. Μέσα στα κομμάτια οι εντάσεις αλλάζουν, υπάρχουν δυναμικές, δημιουργώντας ήρεμα σημεία και κορυφώσεις, κρατώντας συνεχώς το ενδιαφέρον. Όσο περνούσε η ώρα, τόσο η απόδοση της μπάντας ανέβαινε. Προσωπικά ξεχώρισα το “Return”, γκρουβάτο, βρώμικο, με ήρεμη παύση λίγο πριν τερματίσουν οι εντάσεις για το φινάλε. Ενώ το Neon Night Riders” φαίνεται πως είναι αγαπημένο του κοινού! Το κοινό ήταν πολύ ενεργό κατά τη διάρκεια της εμφάνισης και των 2 συγκροτημάτων, κάνοντας πολύ ζεστές τις εμφανίσεις τους, δημιουργώντας αλληλεπίδραση κάτω και πάνω στη σκηνή. Μετά από περίπου 70 λεπτά, η εμφάνισή τους έφτασε στο τέλος. Ο μπασίστας και ο drummer άφησαν τη σκηνή, ήρθαν στο κοινό, και οι δύο πλέον Weather Underground μας χάρισαν μια σχεδόν unplugged εκτέλεση, ενός νέου κομματιου, το Clock”, για το δρόμο, και μας καληνύχτισαν. Οι συναυλίες πλέον, έχουν επιστρέψει για τα καλά στο πρόγραμμα, και αυτή η Κυριακή ήταν μια καλή ευκαιρία να δούμε δύο εγχώριες μπάντες οι οποίες σίγουρα θα μας απασχολήσουν στο άμεσο μέλλον! (ξορκίζοντας ταυτόχρονα και τη Δευτέρα!)   The Weather Underground : https://www.facebook.com/twuathens/

    The Jet Black : https://www.facebook.com/profile.php?id=100041655567073

      Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="118" gal_title="The Weather Underground"]  ]]>
    12109 0 0 0
    <![CDATA[AthensRocks 2022 Festival | Timings & Festival Map]]> https://www.puzzlemag.gr/athensrocks-2022-festival-timings-festival-map/ Wed, 08 Jun 2022 10:21:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12141
    AthensRocks is Back and here to stay! Τη Δευτέρα 13 Ιουνίου οι πόρτες του πιο δυναμικού festival της Αθήνας θα ανοίξουν ξανά. Το AthensRocks επιστρέφει με ένα εκρηκτικό lineup, που απλά δεν γίνεται να χάσεις. Οι θρυλικοί Dropkick Murphys μαζί με τους μοναδικούς Villagers Of Ioannina City συνθέτουν το ιδανικό δίδυμο για μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό στο Ολυμπιακό Σύμπλεγμα. Μαζί τους οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού The Rumjacks, ένω το lineup ολοκληρώνεται με τους φουριόζους Fundracar.
    Ακολουθεί ο αναλυτικός χάρτης του festival με σκοπό τη διευκόλυνση κατά την άφιξη το κοινού.
    Ακολουθεί το ωριαίο πρόγραμμα για τη μέρα του festival .
    Τη Δευτέρα 13 Ιουνίου, σας περιμένουμε όλους στο σύμπλεγμα του ΟΑΚΑ για να ζήσουμε ακόμη μια φορά τη μοναδική εμπειρία του AthensRocks Festival και να γίνουμε κομμάτι της ιστορίας του. Smash it Up!
     Πληροφορίες: Τα εισιτήρια για το AthensRocks Festival ξεκινούν από 48€ Σημεία προπώλησης: Φυσικά Σημεία Προπώλησης για τα εισιτήρια του AthensRocks Festival Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ. 210364 8180) Metal Era ( Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ. 2103304133) Ηλεκτρονική προπώληση http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    GET YOUR TICKET NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    12141 0 0 0
    <![CDATA[Το New Long Fest επιστρέφει με κορυφαίο line-up!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-new-long-fest-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-%ce%ba%ce%bf%cf%81%cf%85%cf%86%ce%b1%ce%af%ce%bf-line-up/ Wed, 08 Jun 2022 10:27:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12146 NEW LONG FEST 2022 30 & 31 Ιουλίου Πολιτιστικό & Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης LINE-UP: Sacred Reich (USA), Nightstalker, Naxatras, Universe 217, Need, Void Droid, Πεθαίνουν Στο Τέλος, Agnes Vein, Calyces, Adam, Khirki, Desert Monks Εισιτήρια: 15€ (μονοήμερα), 26€ (διήμερα) Ηλεκτρονική προπώληση: www.newlongfest.gr | www.123tickets.gr Φυσική προπώληση: Metal Era | Ministry of Concrete | Uncle Chronis Tattoo & Body Piercing | Big Mouth Το New Long Fest επιστρέφει πιο ορεξάτο και φλογερό παρά ποτέ! Η συνταγή είναι γνωστή εδώ και πάνω από 15 χρόνια: Τα αγαπημένα μας συγκροτήματα από τον ροκ και μέταλ χώρο ενώνουν τις δυνάμεις τους επί σκηνής, στο Πολιτιστικό και Αθλητικό Πάρκο Νέας Μάκρης, σε μία γιορτή για την μουσική που αγαπάμε, συνιστώντας μία μοναδική καλοκαιρινή εμπειρία, που όσοι έζησαν στο παρελθόν διηγούνται για χρόνια! Φρέσκιες μουσικές κυκλοφορίες από την χρονιά που πέρασε, ηχούν σε ηλεκτρισμένες ζωντανές εκτελέσεις, τόνοι merchandise παρελαύνουν από το Merch Area, Food & Cocktail Stalls γεμίζουν τα διαλείμματα ανάμεσα στα shows και ένα εκστασιασμένο κοινό -εσείς- συμπληρώνει ιδανικά την απόλυτη φεστιβαλική συνάντηση! Κάθε χρόνο δυνατότερο, το New Long Fest έρχεται στις 30 και 31 Ιουλίου να φορτίσει τις μπαταρίες μας και να μας θυμίσει τον λόγο για τον οποίο δεν θέλουμε να τελειώσει το φετινό καλοκαίρι! Supported by: Vans | Monster Energy Drink | Jägermeister | Mythos | Uncle Chronis Tattoo & Body Piercing | Vinylstore.gr   Stay tuned: FB: https://www.facebook.com/NewLongFest IG: https://www.instagram.com/newlongfest   Engage: www.newlongfest.gr ]]> 12146 0 0 0 <![CDATA[Athens Photo Festival 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/athens-photo-festival-2022/ Wed, 08 Jun 2022 10:29:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12151
    Εγκαίνια Athens Photo Festival 2022 Τετάρτη 8 Ιουνίου | Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138
    To Athens Photo Festival 2022 εγκαινιάζεται την Τετάρτη 8 Ιουνίου, στις 20.00, στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138. Tο Athens Photo Festival, που συμπληρώνει φέτος τριάντα πέντε χρόνια παρουσίας, αποτελεί το σημαντικότερο διεθνές καλλιτεχνικό γεγονός για τη φωτογραφία στην Ελλάδα και ένα από τα πέντε παλαιότερα φεστιβάλ φωτογραφίας στον κόσμο. Mε εμφανή προσανατολισμό στη σύγχρονη φωτογραφία, το Φεστιβάλ επικεντρώνεται με διάθεση διερευνητική και κριτική στα ζητήματα και τους προβληματισμούς της σημερινής κοινωνικής πραγματικότητας, αναδεικνύοντας το ρόλο της φωτογραφίας και του οπτικού πολιτισμού. Εκθέσεις με τη συμμετοχή 102 καλλιτεχνών από 28 χώρες καθώς και ένα σύνολο δράσεων -εκπαιδευτικά προγράμματα, δράσεις δικτύωσης, παράλληλες εκδηλώσεις- θα συγκροτήσουν μια ευρεία πλατφόρμα ανάδειξης της σύγχρονης φωτογραφικής δημιουργίας και αλληλεπίδρασης με την ευρύτερη πολιτιστική κοινότητα. Το κεντρικό εκθεσιακό πρόγραμμα του Φεστιβάλ διασταυρώνει φωτογραφικά έργα, οπτικοακουστικό υλικό, εγκαταστάσεις και καλλιτεχνικές εκδόσεις, ενισχύοντας τον καλλιτεχνικό, κοινωνικό και πολιτικό διάλογο. Πρόκειται για μια μεγάλη σε έκταση εκθεσιακή παραγωγή, η οποία θα αναπτυχθεί σε 3.000 τετραγωνικά μέτρα, καταλαμβάνοντας όλους τους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138. Είσοδος ελεύθερη μόνο στα εγκαίνια. Για το αναλυτικό πρόγραμμα του Athens Photo Festival 2022, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του Φεστιβάλ, www.photofestival.gr.
    WWW.PHOTOFESTIVAL.GR
    Mουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138 Εγκαίνια: Τετάρτη 8 Ιουνίου Διάρκεια: 8 Ιουνίου - 24 Ιουλίου 2022 Ημέρες λειτουργίας: Πέμπτη & Κυριακή 10:00-18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00-22:00 Πρόγραμμα Εκθέσεων & Δράσεων στο www.photofestival.gr

    ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

    Bebe Blanco Agterberg (NL), Hannah Altman (US), Claudia Amatruda (IT), Zoe Aubry (CH), Chloe Milos Azzopardi (FR), Jessica Bernard (GB),Samuel Bianchini (FR), Marjolein Blom (NL), Marta Bogdanska (PL), Elena Aya Bundurakis (GR), Anna-Tia Buss (CH/DE), Campus Novel (GR), Mary Chairetaki & Panos Charalampidis (GR), Γιούλα Χατζηγεωργίου (GR), Matthieu Croizier (GH/FR), Deanna Dikeman (US), Chiara Ernandes (IT), Μαρίλια Φωτοπούλου (GR), Παύλος Φυσάκης (GR), Jennifer Georgescu (US), George Georgiou (GB), Lina Geoushy (EG), Cemre Yesil Gonenli ( TR ), Tina Hage (DE), Eeva Hannula (FL), Marvel Harris (NL), Alma Haser (GB/DE), Elena Helfrecht (DE), Elizabeth Hibbard (US), Assaf Hinden (IL & DE), Hien Hoang (VN), Judith van IJken (NL), Philippe Jarrigeon (FR), Tamara Kametani (SK), Κώστας Καψιάνης (GR), Isik Kaya & Thomas Georg Blank (TR/DE), Viktor Koen (US), Ola Lanko (UA), Inka & Niclas Lindergard (SE), Rachele Maistrello (IT), Γιάννης Μανωλής (GR), Μαρία Μαυροπούλου (GR), Livia Melzi (BR), Marisol Mendez (BO), Rebecca Najdowski (US/AU), Νίκος Παναγιωτόπουλος (GR), Μυρτώ Παπαδοπούλου (GR), Kosmas Pavlidis (GR), Antonia Petriti (GR), Πηνελόπη Πετσίνη (GR), Klaus Pichler (AT), Birthe Piontek (DE), Peter Puklus (HU), Janis Rafa (GR), Alessia Rollo (IT), Lara Shipley & Antone Dolezal (US), Σπύρος Στάβερης (GR), Olga Stefatou (GR), Daniel Szalai (HU), Γιάννης Θεοδωρόπουλος (GR), Πηνελόπη Θωμαΐδη (GR), Marinos Tsagkarakis (GR), Penelope Umbrico (US), Andres Mario de Varona (IT), Vaskos (Βασίλης Νούλας & Κώστας Τζημούλης) (GR), Cristiano Volk (IT), Amani Willett (US), Sheung Yiu (HK), Martina Zanin (IT), Ana Zibelnik (SI)

    ΝΕΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ 2022

    Λουίζα Βραδή, Aggelos Barai, Περικλής Δημητρόπουλος, Francesca Giaitzoglou-Watkinson, Θάνος Θηρίου, Chloe Kritharas Devienne, Αγγελίνα Λαμπίρη, Βασίλειος Παπαγεωργίου, Εύα Σταματίου, Άννη Τσεβδομαρία, Ευσταθία Φλωκατούλα
    ]]>
    12151 0 0 0
    <![CDATA[Πρώτη ημέρα Release Festival: Πόσο δύσκολη είναι η λέξη «σεβασμός», τελικά;]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-release-festival-%cf%80%cf%8c%cf%83%ce%bf-%ce%b4%cf%8d%cf%83%ce%ba%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%bb%ce%ad/ Thu, 09 Jun 2022 13:21:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12246 Strawberry Pills στο stage και η διάθεση άρχισε να σκοτεινιάζει. Κι ενώ κάτω από τον αθηναϊκό ήλιο δεν ταίριαζαν πολύ, ένα σύννεφο εμφανίστηκε την κατάλληλη στιγμή. Valisia Odell και Αντώνης Κωσταντάρας, ένα duo που αγαπάμε απ' όταν τους γνωρίσαμε στους Phoenix Catscratch και τους ακούσαμε στις «Αλπεις» του Λάνθιμου. Και ήταν ακριβώς όπως τους θέλαμε, όπως τους απολαύσαμε και στην τελευταία τους εμφάνιση με τους She past away: Coldwave και Dark electro, βαμμένα μάτια και αυτή γνώριμη μαυρίλα που όλοι περιμέναμε χθες. Δυστυχώς λόγω χρόνου δεν έπαιξαν όλο το προγραμματισμένο setlist τους. Μάλιστα, ξεκινώντας το τελευταίο τους κομμάτι, σταμάτησαν απότομα λέγοντας "συγγνώμη ,τελείωσε ο χρόνος μας", με χαμόγελο και μια πικρία που τη νιώσαμε κι εμείς. Το απόγευμα έχει πάντα ενδιαφέρον στο Release Festival γιατί ακούμε εγχώρια διαμάντια, νέους και παλιότερους μουσικούς που πάντα έχουν κάτι να πουν, που προσπαθούν against all odds. Χρειάζονται και αξίζουν τον χρόνο και τον χώρο τους. Αργώ επίτηδες να πάω παρακάτω, γιατί όταν οι δύο πρώτες μπάντες άφησαν τη σκυτάλη στις τρεις «μεγάλες» που έπονταν, το σκηνικό άλλαξε δραματικά.  Γνωρίζουμε καλά ότι οι μπάντες που έρχονται από το εξωτερικό έχουν τους δικούς τους ηχολήπτες και, έτσι ξενολάγνοι που είμαστε, μας φαίνεται και σωστό και καλύτερο. Χθες περίτρανα αποδείχθηκε το ακριβώς αντίθετο, μιας και ούτε στους Deus, ούτε στους Jesus and the Mary Chain αλλά ούτε και στους Bauhaus που είχαν δικούς τους ηχολήπτες, ακούγαμε καλά! Ξαφνικά, τα μπάσα ήταν ενοχλητικά και οι φωνές δεν ακούγονταν, ο ήχος ήταν κομπρεσαρισμένος και, για να το καταλάβεις καλύτερα, ήμασταν μεταξύ FOH και stage και μπορούσαμε να μιλάμε και να ακουγόμαστε μεταξύ μας κανονικά. Οι Deus, πιστοί στους fans τους, έπαιξαν αγαπημένα κομμάτια από Pocket Revolution, Worst Case Scenario, Following Sea, Ideal Crash, αλλά λόγω κακού ήχου δεν κατάφεραν να μας ξεσηκώσουν, όπως τις προηγούμενες φορές που τους έχουμε δει. Το μπάσο του Alan Gevaert, και τα πλήκτρα και το βιολί του Klaas Janzoons δεν ακούγονταν καθόλου. Κάτι άλλαξε στο κλασσικό Suds & Soda, κουνηθήκαμε λιγάκι, αλλά κατόπιν αποχώρησαν, αφού ήταν και το τελευταίο τους κομμάτι, οπότε δεν μας συνεπήρε. The Jesus and Mary Chain για τη συνέχεια και ο ήχος λίγο καλύτερος αλλά και πάλι χαμηλός. Βγήκαν οι άνθρωποι, τα τραγούδησαν, είπαν και τα χιλιάδες ευχαριστώ τους και αυτό ήταν.  Aπό τα 18 tracks που έπαιξαν, θυμόμαστε το Cracking Up,το Darklands και το αγαπημένο μας Just Like Honey, όπου τραγουδήσαμε με τους διπλανούς, σηκώσαμε τα ποτήρια μας και.. σχολιάσαμε τον ήχο.  Μα ούτε αυτοί καλό ηχολήπτη; Και φτάνει η μεγάλη ώρα, δυο χρόνια αναμονής, κάποιοι με εισιτήρια brand new, άλλοι με εισιτήρια από τις ακυρωμένες συναυλίες λόγω κόβιντ, άλλοι από την επαρχία, μαζευτήκαμε, στριμωχτήκαμε να δούμε τον πρίγκηπα τον Murphy. Και βγήκε ο πρίγκηπας και τα έκανε θάλασσα. Αν εξαιρέσουμε το Rosegarden Funeral of Sore, το εξαιρετικό cover του John Cale των Βauhaus, με το οποίο ξεκίνησαν την εμφάνισή τους και ενθουσιαστήκαμε, όλο το υπόλοιπο ήταν επιεικώς απαράδεκτο. Θα ήθελα να μην γράψω για τους Bau-χάος -όπως εύστοχα γράφει κάποιος στα social- αλλά υπάρχουν πολύ σημαντικά πράγματα που χρειάζεται να ειπωθούν γι αυτό το live. Το πρώτο είναι το «ου γαρ έρχεται μόνον». Όταν είσαι ένας ξεπεσμένος σταρ, όλη η εκκεντρικότητα που κάποτε σε έκανε ξεχωριστό γιατί εμφανιζόσουν στα live με μαυρισμένο μάτι,  αφού είχες παίξει μπουνιές προηγουμένως, γιατί ήσουν πνεύμα αντιλογίας, γιατί έβριζες τους πάντες και παρουσιαζόσουν ως κυνικός παράξενος, μετατρέπεται σε συγκλονιστική αγένεια που απογοητεύει τους πάντες. Χθες οι Bauhaus έπαιξαν το μισό setlist τους και μάλιστα με τον Peter Murphy ωρυόμενο να λέει στο μικρόφωνο “this is cutting out!”, απευθυνόμενος στον ηχολήπτη του! Αποχώρησε από τη σκηνή φωνάζοντας “its your fault!” και άφησε τον Daniel J και τον Daniel Ash να ολοκληρώσουν το cover του Ziggy Stardust που ήταν και το τελευταίο κομμάτι τους. Αποχωρώντας, μου διηγήθηκαν μια ιστορία από live των Radiohead όπου ο  Thom Yorke έβγαλε το in ear του γιατί δεν άκουγε καλά και ολοκλήρωσε τη συναυλία, και κάπου καταλαβαίνεις τις μεγάλες διαφορές από σταρ σε “σταρ”. Το δεύτερο είναι ότι πέρα από την συγκλονιστική αγένεια που επιφέρει η υπερβολική ξιπασιά, υπάρχει και μια μεγάλη ντροπή. Όταν ένα φεστιβάλ σε φιλοξενεί, και πόσο μάλλον στα στερνά σου, χρειάζεται να σεβαστείς τον κόσμο που έχει πληρώσει για να σε ακούσει, αφ’ ενός. Αφ’ ετέρου, πρέπει να σεβαστείς και τη διοργάνωση. Κάτι που σκεφτόμουν όταν πριν μερικές εβδομάδες άρχισαν ξανά τα καλοκαιρινά live ήταν ότι το πολύ σημαντικό στους καλλιτέχνες που θα ακούσουμε και θα δούμε, είναι το να ξέρουν πού έρχονται. Να ξέρουν ότι έρχονται σε μια χώρα κατακρεουργημένη οικονομικά, όπου οι άνθρωποί της είναι διπλά κουρασμένοι κι όπου η μουσική είναι μια ομπρέλα για να ενωθούμε και όχι ένας τρόπος εκτόνωσης για τα κόμπλεξ και τις μικρότητές μας. Στην περίπτωση των Bauhaus αυτό σίγουρα δεν ήταν ούτε δεδομένο ούτε σεβαστό μιας και με ένα δικό τους crew σε όλα τα πόστα, κατάφεραν να τσακωθούν, να τσαντιστούν, να μας κάνουν τα νεύρα κρόσσια και να μην πουν ούτε μια συγγνώμη. Το Release είναι meeting point και ευτυχώς υπάρχει παρόλες τις δυσκολίες της εποχής. Συνεχίζεται με επόμενο ραντεβού στις 15 Ιουνίου, με Nick Cave & the Bad Seeds, Mogwai, Fontaines D.C. (καρδούλα), Sugar for the pill και Royal Arch. Σίγουρα θα είμαστε εκεί!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    [Best_Wordpress_Gallery id="120" gal_title="release day 1 2022"]]]> 12246 0 0 0 <![CDATA[Η ανακοίνωση του Release Athens για την εμφάνιση των Bauhaus]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%af%ce%bd%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%84/ Fri, 10 Jun 2022 09:34:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12253
    Φίλες και φίλοι του Release Athens,
    Aπό σεβασμό προς μία τόσο σπουδαία μπάντα όπως οι Bauhaus, θεωρήσαμε σωστότερο να μην τοποθετηθούμε εν θερμώ και να αναμείνουμε για μία επίσημη εξήγηση από μέρους τους για τη χθεσινή προβληματική εμφάνισή τους στο Release Athens 2022. Αντ' αυτού, διαβάζοντας την «ανακοίνωση» που βγήκε τόσο στο επίσημο προφίλ της μπάντας όσο και σε εκείνο του Peter Murphy, διαπιστώνουμε πως επιλέχθηκε, για άλλη μία φορά σε τέτοιες περιπτώσεις, ο εύκολος δρόμος αποποίησης των πραγματικών ευθυνών.
    Η αλήθεια, όμως, είναι πως κανένας τυφώνας, κανένα μαγνητικό πεδίο και κανένα περίεργο φυσικό φαινόμενο δεν αποτέλεσε την αιτία για τα χθεσινά προβλήματα. Δυστυχώς, αυτό που τα δημιούργησε ήταν η ανικανότητα ορισμένων από τους τεχνικούς που οι ίδιοι έχουν επιλέξει ως συνεργάτες τους. Οι συνεχείς αρνητικές, έως οργισμένες, αντιδράσεις από τη μεριά του ίδιου του Peter Murphy κατά τη διάρκεια του show, ξεκάθαρα απευθυνόμενες προς το δικό τους crew, αποτελούν αδιάψευστο μάρτυρα. Έχουμε καταγράψει τουλάχιστον 12 τέτοιες μέσα στα λιγότερα από 55 λεπτά που διήρκεσε η εμφάνιση ενός συγκροτήματος, που είχε προπληρωθεί τη συμφωνηθείσα αμοιβη του στο ακέραιο, έχοντας αναλάβει τη συμβατική υποχρέωση να διαρκέσει το set του όχι λιγότερα από 90 λεπτά. Όμως, με ύβρεις δεν λύνονται τα προβλήματα.
    Σε αυτό το σημείο, θέλουμε να αποσαφηνίσουμε κάποια δεδομένα, τα οποία είναι απλά και αυτονόητα για όσους κάνουμε αυτή τη δουλειά αλλά, όπως είναι λογικό, είναι άγνωστα στο ευρύ κοινό. Και βεβαίως αυτό εξηγεί κάποια ιδιαίτερα επικριτικά σχόλια, προς το φεστιβάλ και τους συντελεστές του.
    Η διοργανώτρια εταιρεία παρέχει στο σύνολο των καλλιτεχνών τον εξοπλισμό τον οποίο χρειάζονται για να αποδώσουν το 100% του show τους, σύμφωνα με τις προδιαγραφές που οι ίδιοι μας έχουν δώσει και που περιγράφονται αναλυτικά στις προϋπάρχουσες συμφωνίες και τα συμβόλαια. Λίγο πριν την έναρξη του set και μέχρι τη λήξη του, όλος ο έλεγχος αυτού του εξοπλισμού παραδίδεται στους τεχνικούς του εκάστοτε καλλιτέχνη ή της εκάστοτε μπάντας, μαζί με τα απαραίτητα backup options ώστε να διασφαλιστεί η σωστή ροή του show. Ήχος (ακόμα και η έντασή του), φώτα, visuals, όλα είναι ευθύνη των συγκεκριμένων συνεργατών των καλλιτεχνών. Και όλα αυτά, εννοείται πως έχουν δοκιμαστεί, ξανά και ξανά, στη διάρκεια των προηγηθέντων sound / line & light checks.
    Η χθεσινή ημέρα, πρώτη του Release Athens 2022, δεν αποτέλεσε εξαίρεση σε αυτόν τον κανόνα. Οι τεχνικοί των συγκροτημάτων είχαν τον έλεγχο σε όλα τα σημεία που προαναφέραμε και σε ολόκληρη τη διάρκεια των εμφανίσεών τους.
    Όσον αφορά στην εμφάνιση των Bauhaus, από την πλευρά μας - και μετά από ενδελεχή έρευνα που έγινε - μπορούμε να σας διαβεβαιώσουμε ότι δεν προέκυψε ούτε ένα τεχνικό πρόβλημα. Άλλωστε, αν υπήρχε το οποιοδήποτε, το πιθανότερο είναι πως δεν θα ξεκινούσε ποτέ το show. Αντιθέτως, διαπιστώθηκαν (ακόμα και μέσα από διαλόγους μεταξύ μελών της μπάντας και τεχνικών τους) προβλήματα και κακή συνεννόηση στη δική τους πλευρά, με αποκορύφωμα την αποχώρηση του Peter Murphy από τη σκηνή, λέγοντας τη φράση "it's your fault", απευθυνόμενος στον stage ηχολήπτη τους.
    Τη δεδομένη στιγμή, δεν θέλουμε να σας κουράσουμε με συγκεκριμένες αναφορές στο ασύρματο της κιθάρας, του σαξοφώνου, των μικροφώνων του Peter Murphy. Ευτυχώς, για μία φορά, το ψηφιακό περιβάλλον στο οποίο ζούμε και εργαζόμαστε έχει καταγράψει το σύνολο των χειρισμών των τεχνικών τους και έχουν διαγνωστεί τα (πολλά και σοβαρά) λάθη στα οποία υπέπεσαν. Επομένως, είμαστε σε θέση να δηλώσουμε με κάθε βεβαιότητα ότι δεν υπήρξε καμία ανεξήγητη παρεμβολή στο ασύρματο σύστημα όπως, κατά κάποιο τρόπο, υπαινίσσεται ο FOH ηχολήπτης τους. Λανθασμένοι χειρισμοί των τεχνικών του συγκροτήματος υπήρξαν, στο χώρο ευθύνης τους. Χειρισμοί, τους οποίους δεν είχαμε καμία δυνατότητα να επηρεάσουμε, όπως ήδη εξηγήσαμε.
    Πέραν αυτών, είμαστε δυστυχώς υποχρεωμένοι να επισημάνουμε ότι η "ανακοίνωση" του συγκεκριμένου τεχνικού των Bauhaus, επί της ουσίας δεν εξηγεί τίποτα. Και δεν είναι αναγκαίες εξειδικευμένες τεχνικές γνώσεις για να το αντιληφθεί κανείς. Το πλέον μεμπτό όμως, είναι ότι έχει μεταφερθεί αποσπασματικά, κάτι που είμαστε σε θέση να γνωρίζουμε άριστα, αφού την είχαμε λάβει και εμείς σε email από τον συντάκτη της, για προφανείς όπως θα διαπιστώσετε λόγους. Ακολουθεί ολόκληρο το κείμενο στην αρχική του μορφή, χωρίς περικοπές:
    "First I want to thank all of you. I’m am really appreciative of all the kindness and extra efforts to make our stay and experience in Athens special. I’ve been around the world doing this for a long time and you all should be proud of your whole team as it is truly special what you do here.
    That being said. I must mention problems we had during the show that, in my experience couldn’t have been anticipated or expected. Every channel of wireless provided to us started giving us trouble in the beginning of our set. Wireless guitar was first to fail. Simple fix, we switched to a wire. Then the lead vocal. We switched to spare back up. Then the Sax wireless failed. Next Spare vocal failed. That was 4 wireless systems in the first 5 songs. I’ve never experienced failures like this in all my years. They were all on but not giving fullness and good signal. Most people probably couldn’t even tell we were having these problems because I could cover most of it in the FOH mix. But, all 4 Wireless In Ear Monitors failed as well creating a problem for the band to hear themselves onstage. We checked these systems many times throughout the 2 days we were here. Something very strange happened with wireless here. I’d love to understand, but I think this probably has happened here before? Something of a local problem due to interference? It could also have been a power problem to that rack but during a show I have no ability to check systems from my position at FOH. I have to rely on my crew and frankly yours. Maybe the other bands left all their transmitters on? This would create a problem but less likely the culprit.
    I think I will try to process this in the next few days maybe I’ll have answers as to why this could happen. But for now. I’m not blaming anyone. Especially not you all. Quite the contrary. I appreciate your efforts and everything you’ve done. I wish it was more successful, but reality just doesn’t dictate that everything go perfectly every time.
    Το Release Athens επιφυλάσσεται των δικαιωμάτων του.
    ]]>
    12253 0 0 0
    <![CDATA[Τα 10 καλύτερα τραγούδια των Dropkick Murphys!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-10-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-dropkick-murphys/ Sat, 11 Jun 2022 09:58:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12258
    Top 10 songs of Dropkick Murphys! Τη Δευτέρα 13 και την Τρίτη 14 Ιουνίου οι Dropkick Murphys επιστρέφουν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, για να δώσουν δύο shows που θα δικαιώσουν το όνομά τους ως ένα από τα πλέον αγαπημένα συγκροτήματα της χώρας! Το AthensRocks Festival (μαζί τους οι Villagers Of Ioannina City, οι The Rumjaks και οι Fundracar ) και το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών (μαζί τους οι The Rumjaks ) θα υποδεχτούν ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα των τελευταίων ετών με τη μπάντα να ανυπομονεί να εμφανιστεί στην Ελλάδα.
    Καθώς οι μέρες περνούν και η επίσκεψη των Dropkick Murphys στη χώρα μας ολοένα και πλησιάζει, ας ακούσουμε τα δέκα καλύτερα τραγούδια που κυκλοφόρησαν κατά τη διάρκεια της εκπληκτικής τους καριέρας.
    10. We Shall Overcome
    9. Good As Gold
    8. Paying My Way
    7. Blood
    6. Smash Sh*t Up
    5. The Boys Are Back
    4. Johnny, I Hardly Knew Ya
    3. The State Of Massachusetts
    2. I'm Shipping Up To Boston
    1. Rose Tattoo
    Τη Δευτέρα 13 Ιουνίου και την Τρίτη 14 Ιουνίου το ημερολόγιο και τα ρολόγια μας θα δείχνουν Dropkick Murphys και δεν γίνεται να λείψει κανείς!
     Πληροφορίες: Τα εισιτήρια για το Athens Rocks Festival ξεκινούν από 48€ Τα εισιτήρια για την εμφάνιση των Dropkick Murphys στο φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών ξεκινούν από 36€ Σημεία προπώλησης: Φυσικά Σημεία Προπώλησης για τα εισιτήρια του Athens Rocks Festival Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ. 210364 8180) Metal Era ( Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ. 2103304133) Φυσικά Σημεία Προπώλησης για τα εισιτήρια του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών Πολυχώρος WE ( Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 20, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310284700) Ηλεκτρονική προπώληση http://www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    ]]>
    12258 0 0 0
    <![CDATA[THE STEAMS - MILD CONQUEST || Κυκλοφόρησε το πολυαναμενόμενο νέο τους άλμπουμ]]> https://www.puzzlemag.gr/the-steams-mild-conquest-%ce%ba%cf%85%ce%ba%ce%bb%ce%bf%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%b7%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bc%ce%b5%ce%bd%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%bf/ Sat, 11 Jun 2022 10:31:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12261 THE STEAMS

    MILD CONQUEST

    Οι The Steams κυκλοφορούν την πολυαναμενόμενη δεύτερη δισκογραφική δουλειά τους με τίτλο “Mild Conquest”. To νέο άλμπουμ έρχεται 4 χρόνια μετά το ντεμπούτο τους, “Wild Ferment” που έλαβε εξαιρετικές κριτικές και ανέδειξε τους The Steams ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες μπάντες της ελληνικής αγγλόφωνης σκηνής.

    To “Mild Conquest” περιέχει 9 τραγούδια σε μουσική των The Steams και σε στίχους του Πάνου Δημητρόπουλου. Στο τραγούδι “Lament” προλογίζει o ένας και μοναδικός Γιώργος Μαζωνάκης, απαγγέλοντας τον ορισμό της τραγωδίας του Αριστοτέλη. Το άλμπουμ δημιουργήθηκε και ηχογραφήθηκε την περίοδο της καραντίνας. Η παραγωγή πραγματοποιήθηκε από τον Αλέξ Μπόλπαση στο Suono Studio (Αθήνα) και το mastering έγινε από τον Nick Townsend στα Infrasonic Sound Studios (Nashville, ΤΝ).

    H φωτογράφηση του εξωφύλλου πραγματοποιήθηκε από τον διεθνούς φήμης φωτογράφο, κινηματογραφιστή και διευθυντή του Desillusion MagazineSebastien Zanella, σε συνεργασία με το συγκρότημα, σε μια βραχώδη ακτή της Αττικής.

    To “Mild Conquest” είναι μια σύγχρονη τραγωδία που επεκτείνει τον ήχο τους πέρα από τα όρια του «κλασικού» ροκ παντρεύοντας παραδοσιακά όργανα, πολυφωνίες και διηγήσεις με groovy ρυθμούς, ογκώδεις κιθάρες και διονυσιακά ξεσπάσματα.

    To “Mild Conquest” κυκλοφορεί ψηφιακά σε διανομή της The Hubsters και από το φθινόπωρο θα είναι διαθέσιμο σε μορφή βινυλίου σε απλή και συλλεκτική έκδοση.

    STREAM / BUY

    https://orcd.co/57bvx6b

    YouTube

    Bandcamp

    —----

    Οι The Steams είναι μια psych rock μπάντα από την Αθήνα. Το 2018 κυκλοφόρησαν τον 1ο τους δίσκο Wild Ferment και ξεκίνησαν ένα ταξίδι που τους έστειλε σε 3 τουρ, 2 sold-out εκδόσεις βινυλίου και πολλά εγχώρια φεστιβάλ. Έχουν εμφανιστεί στο πλευρό των The Cure, Michael Kiwanuka, Peter Murphy (Bauhaus), Lumerians, Naxatras κ.α. Τον Ιούνιο του 2022 κυκλοφορεί το δεύτερο άλμπουμ τους Mild Conquest.

    Bandcamp Facebook | Instagram | YouTube | Spotify

    ]]>
    12261 0 0 0
    <![CDATA[ALL ROADS LEAD TO PLISSKËN!!! 🔥]]> https://www.puzzlemag.gr/all-roads-lead-to-plissken-%f0%9f%94%a5/ Sat, 11 Jun 2022 10:56:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12267
    ALL ROADS LEAD TO PLISSKËN!!!  🔥
    12 + 13 Iουνίου 2022
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηνών
    2 DAYS // 4 STAGES // 44+ ARTISTS
    ❯❯TICKETS
             
    ❯❯TICKETS
    BONOBO // CARIBOU // POLO & PAN // SLOWTHAI // YVES TUMOR // 
    MALA RODRIGUEZ   //  JAY ELECTRONICA // SAMA' ABDULHADI // TOMMY CASH // AVALON EMERSON + MANY MORE!
    2 ημέρες, 4 stages, 44 καλλιτέχνες, art & visual installations από το ADAF στο EDEN Stage, ένα Food Court με τις καλύτερες ελληνικές και διεθνείς γεύσεις, δροσερά καλοκαιρινά Absolut cocktail, make up stations από την YSL,  εξωτερικοί Lounge χώροι από την What's Up & την VISA και πολλές άλλες δραστηριότητες!
    #MUSIC SOUNDS BETTER WITH YOU
    ❯❯TICKETS
    ]]>
    12267 0 0 0
    <![CDATA[Plisskën Festival 2022 / Day 1]]> https://www.puzzlemag.gr/plissken-festival-2022-day-1/ Mon, 13 Jun 2022 12:49:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12281   ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  Κείμενο: puzzlemag]]> 12281 0 0 0 <![CDATA[Plisskën Festival 2022 / Day 2 [Photostory]]]> https://www.puzzlemag.gr/plissken-festival-2022-day-2-photostory/ Tue, 14 Jun 2022 22:30:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12419 Plisskën Festival 2022 / Day 2 MAIN : BEACH BUNNY AQUARIUM : LCY TUNNEL : Keiyaa MAIN: MEZERG  TUNNEL : Tropical Fuck Storm REPUBLIC : BLACK ATHENA AQUARIUM : rRoxymore MAIN : Yves Tumor REPUBLIC : OFILI  TUNNEL : SPACE AFRIKA MAIN : SLOWTHAI  AQUARIUM : LOUISAHHH TUNNEL : KOKOKO! MAIN : BONOBO    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού   ]]> 12419 0 0 0 <![CDATA[Les Negresses Vertes και Πυξ Λαξ | Τρίτη 19 Ιουλίου Μονή Λαζαριστών, Θεσσαλονίκη και Τετάρτη 20 Ιουλίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/les-negresses-vertes-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%cf%85%ce%be-%ce%bb%ce%b1%ce%be-%cf%84%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b7-19-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%ae-%ce%bb%ce%b1%ce%b6/ Wed, 15 Jun 2022 11:55:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12533 Rockwave Nights
    LES NEGRESSES VERTES
    +
    ΠΥΞ ΛΑΞ
    Τρίτη 19 Ιουλίου Μονή Λαζαριστών, Θεσσαλονίκη + Τετάρτη 20 Ιουλίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Ο εκκεντρικός «θίασος» των Les Negresses Vertes συναντά τους Πρίγκηπες της Δυτικής Όχθης!
    Υπήρξε μια εποχή που συγκροτήματα σαν τους Les Negresses Vertes και τους Πυξ Λαξ συνέδεσαν τη μουσική τους με εκείνες τις γωνιές των μεγαλουπόλεων που γεννιούνται τα όνειρα και οι άνθρωποι μοχθούν για την ευτυχία τους. Στις αρχές των '90s, o Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, δυο παιδικοί φίλοι από το Μενίδι, συνεργάζονται με τον Πρίγκηπα της Δυτικής Όχθης, τον αξέχαστο Μάνο Ξυδούς, και την ιστορία την ξέρετε...
    Πυξ Λαξ – Δεν θα δακρύσω πια για σένα https://www.youtube.com/watch?v=UDTNo_WW5A4
    Αντίστοιχα, οι Les Negresses Vertes δημιουργήθηκαν έπειτα από μια τυχαία συνάντηση «φτωχοδιάβολων» μουσικών στην περιοχή Rue de l'Ourcq, στις εργατικές συνοικίες του Παρισιού.
    Μετά από μια παράλληλη πορεία συνέπειας και καθολικής αποδοχής από το κοινό και που για περισσότερα από 30 χρόνια γοήτευσαν και σήμερα συνεχίζουν να γοητεύουν, οι κοινές καλλιτεχνικές και κοινωνικές καταβολές τους φέρνουν δίπλα δίπλα, σε δύο μοναδικές εμφανίσεις ΜΑΖΙ, στις 19 και 20 Ιουλίου στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα αντίστοιχα.
    Les Negresses Vertes – Sous le Soleil de Bodega https://www.youtube.com/watch?v=5tklk596Urg
    Δύο καλοκαιρινά βράδια, που οι Πυξ Λαξ αναλαμβάνουν να ξεκινήσουν το ταξίδι σε εκείνους τους Ζόρικους Καιρούς, με ανανεωμένη setlist σε σχέση με τις πρόσφατες συναυλίες τους αλλά και ανάλογη ενορχήστρωση, στην οποία συμπεριλαμβάνεται και η συμμετοχή της Δήμητρας Καραμπεροπούλου στο ακορντεόν, η οποία συμμετείχε στο group στα πρώτα χρόνια του. Στη συνέχεια τη σκυτάλη θα παραλάβουν οι Les Negresses Vertes για να στήσουν μια ξέφρενη μουσική γιορτή γεμάτη με τις κλασσικές επιτυχίες τους.
    Οι Les Negresses Vertes στα social media: https://www.youtube.com/channel/UCv1wDYmGS3ttXDRKopF4XRg https://www.facebook.com/lesnegressesvertesofficiel https://open.spotify.com/artist/0baGqHSXVphCsotxWDv7NX?autoplay=true https://lesnegressesvertes.lnk.to/essentials
    Oι ΠΥΞ ΛΑΞ στα social media: https://www.facebook.com/puxlaxofficial https://www.instagram.com/pyxlaxofficial https://open.spotify.com/artist/0UHy12S8f94Sa0jc4dd6Jz
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει
    Τιμές Εισιτηρίων
    Εισιτήρια προπωλούνται από 18 ευρώ
    Ηλεκτρονικά Δίκτυο viva.gr
    Θεσσαλονίκη: https://www.viva.gr/tickets/music/les-negresses-vertes-thessaloniki Αθήνα: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-nights-les-negresses-vertes
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Φυσικά Σημεία Προπώλησης στη Θεσσαλονίκη
    Μονή Λαζαριστών Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 18:00 - 21:00
    Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    12533 0 0 0
    <![CDATA[Δεύτερη μέρα Release: Αξέχαστη συναυλιακή βραδιά]]> https://www.puzzlemag.gr/release-day-2/ Fri, 17 Jun 2022 14:00:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12617 όλ@ τ@ άλλ@ ήμασταν εκεί. Η αρχή έγινε, παραδοσιακά πια, με δύο ελληνικά συγκροτήματα. Οι Royal Arch βγήκαν πρώτοι στη σκηνή χωρίς καμία καθυστέρηση, και ακολούθησαν οι Sugar for the Pill. Και τα δύο συγκροτήματα κινούνται στον ήχο του indie/shoegaze, με μελωδικές κιθάρες, οι οποίες υστερούσαν κάπως στους Royal Arch ενώ ακούστηκαν καλύτερες στους Sugar for the Pill. Πέρασε γρήγορα η ώρα για να φτάσουμε στη στιγμή που οι Ιρλανδοί Fontaines D.C. ανέβηκαν για δεύτερη φορά στη σκηνή του Release. Είμαστε πολύ τυχεροί να βλέπουμε live  τέτοιες μπάντες, τη στιγμή που βρίσκονται στο απόγειό τους. Στις 19:15 λοιπόν, ανέβηκαν στη σκηνή ξεκινώντας με το "In ár gCroíthe go deo" από το πρόσφατο “Skinty Fia”. Ο κόσμος ήδη είναι αρκετός από κάτω, και οι πρώτες πολύ θερμές αντιδράσεις έδειξαν ότι οι Ιρλανδοί, φυσικά και έχουν το κοινό τους στη χώρα μας. Ο ήχος ήταν πολύ καλός, οι κιθάρες μας πήραν τα μυαλά, ενώ ο frontman Grian Chatten, δε μας μίλησε ούτε μια φορά από το μικρόφωνο, και δεν σταμάτησε να πηγαίνει πάνω-κάτω στη σκηνή προκαλώντας μας συνέχεια με τις κινήσεις του να ξεσηκωθούμε! Έπαιξαν κομμάτια και από τα τρία εξαιρετικά albums τους. Είναι αξιοσημείωτο για μία μπάντα με τρεις κυκλοφορίες να έχει τέτοια μεγάλη γκάμα από υλικό για τις εμφανίσεις τους. Και μπορεί να έχει ο καθένας ξεχωριστά αγαπημένα κομμάτια, αλλά πιστεύω πως ότι και να έπαιζαν θα ήταν το ίδιο εξαιρετικοί! Το κοινό ξεχώρισε και τραγούδησε το “Jackie Down the Line”, φυσικά το “The Boys in the Better Land”, χόρεψε στο “Sha Sha Sha”. Νομίζω όμως πως το φινάλε με την φοβερή εκτέλεση του “I Love You” ήταν το highlight της βραδιάς. Οι Fontaines D.C. έχουν τις συνθέσεις, έχουν τις live εμφανίσεις, έχουν και το attitude για να γίνουν τεράστιοι και σε λίγο καιρό θα τους βλέπουμε σε ρόλο headliner στα μεγάλα φεστιβάλ. Οι Mogwai, πρωτοπόροι στον ήχο του post rock, με 11 albums στο ενεργητικό τους, ανέβηκαν στη σκηνή, έχοντας να κερδίσουν ένα στοίχημα. Όχι όσον αφορά στην αγάπη του ελληνικού κοινού, αυτή είναι δεδομένη. Το στοίχημα αφορούσε στο πώς θα κέρδιζαν τον κόσμο με τα instrumental κομμάτια τους, σε ένα ανοιχτό φεστιβάλ, και μετά από τους καταιγιστικούς Fontaines. Το κέρδισαν πανηγυρικά, δίνοντάς μας μια από τις καλύτερες εμφανίσεις τους. Από νωρίς έδειξαν τις διαθέσεις τους, με το “I'm Jim Morrison, I'm Dead”, ενώ η εμφάνισή τους στηρίχθηκε κατά βάση στο πιο πρόσφατο album τους “As the Love Continues”. Όπως στους Fontaines, έτσι και στους Mogwai ήταν έντονη η ανταπόκριση του κόσμου, ενώ σε αντίθεση με τους Ιρλανδούς που δε μας είπαν κουβέντα, ο Stuart Braithwaite δεν έχανε ευκαιρία για να μας ευχαριστήσει. Ακόμα και στα πιο μελωδικά κομμάτια, ήταν εμφανές ότι οι Mogwai έχουν όγκο και ένταση στον ήχος τους. Φτάνοντας στο τέλος, ήρθε και η κορυφαία στιγμή του σετ τους, με τα “Mogwai Fear Satan” και “We’re not here”, φτιάχνοντας ένα wall of sound με τον όγκο τους, κλείνοντας με μία φοβερή κορύφωση. Αφού μας χαιρέτησαν οι Mogwai, η σκηνή μετατράπηκε σχεδόν σε…εργοτάξιο για να ετοιμαστεί για τον Nick Cave και τους Bad Seeds. Οι Bad Seeds αυτή τη φορά είχαν εμπλουτιστεί με μία μικρή χορωδία τριών ατόμων, που έδιναν gospel πινελιές στα φωνητικά και διαφορετικές πτυχές σε κομμάτια. Με το πολύ δυναμικό ξεκίνημα με τα “Get Ready for Love” και “There She Goes, My Beautiful World” από το εξαιρετικό “Abattoir Blues” και μέσα σε επευφημίες από το κοινό, ο Nick Cave μας είπε πως θέλει να μας μιλήσει για ένα κορίτσι και το “From Her to Eternity”. Μία από τις πιο δυναμικές στιγμές της συναυλίας, ήταν γεγονός. Από το πρώτο κιόλας κομμάτι, έβγαινε στο διάδρομο που είχε στηθεί μπροστά στις μπαριέρες, χαιρετούσε, άγγιζε,  αγκάλιαζε, χάιδευε τον κόσμο  ενώ κάποιες στιγμές έμπαινε ακόμα πιο μέσα, ένα βήμα πριν το crowdsurfing. Η σχέση του Cave με το ελληνικό κοινό είναι πολυετής και ιδιαίτερα θερμή, άλλωστε. Λίγοι καλλιτέχνες μπορούν να έρχονται τόσο συχνά και να γεμίζουν χώρους με 10.000 κόσμο. Ο Cave το καταφέρνει, και είναι απλά Τετάρτη. Προχωρώντας στο σετ, η βραδιά γίνεται αρκετά συναισθηματική με τον Cave να κάθεται στο πιάνο στο “I Need You” και να βουρκώνει.  Καλλιτέχνες του βεληνεκούς του Cave υπάρχουν μετρημένοι στα δάχτυλα του ενός χεριού. Η φιγούρα του είναι τόσο καθηλωτική, δεν μπορείς να πάρεις τα μάτια σου από πάνω του. Καθηλωτικές είναι και οι ερμηνείες του. Ακόμα και σε συναυλίες σαν αυτή, που το setlist δεν είναι βγαλμένο από κάποια best of συλλογή, κερδίζει ακόμα και τον λιγότερο μυημένο ακροατή. Σε όλο αυτό, βασικό ρόλο έπαιξαν οι Bad Seeds με την ατμόσφαιρα που δημιουργούν. Τα τελευταία χρόνια με αυτή τη σταθερή τους σύνθεση, έχουν απελευθερώσει και άλλο τον Cave. Ναι, μας έλειψε ο Blixa  και σίγουρα λείπει και στον ίδιο. "We try to do our best without Blixa" μας είπε όταν κάποιος από κάτω φώναξε το όνομά του. Η βροχή που φοβόμασταν μην έρθει, ήρθε σε μορφή καταιγίδας με το “Tupelo” και την επιστροφή στα κλασικά κομμάτια που επισφραγίστηκε με το “Red Right Hand”, αγαπημένο του ελληνικού κοινού. Άλλη μία σημαντική στιγμή, όπως πάντα, το μοναχικό “Into My Arms”, το πρώτο κομμάτι από τα encore, με τον Cave στο πιάνο, μόνο του στη σκηνή. Όποιος είχε ξαναδεί τον Cave, βίωσε για άλλη μία φορά τι είναι αυτό που τον κάνει ξεχωριστό. Για όποιο όμως δεν τον είχε ξαναδεί, το live αυτό ήταν μια πρωτόγνωρη εμπειρία, που δεν θα ξεχάσει. Την Τετάρτη στην Πλατεία Νερού, γράφτηκε ιστορία, με τρεις εξαιρετικές μπάντες, με αποκορύφωμα την εμφάνιση του Nick Cave,  με εξαιρετικό ήχο σε όλη τη διάρκεια της ημέρας, με πάνω από 10.000 κόσμο, με ένα καταπληκτικό line up, και όλες τις μπάντες σε απολαυστικές performance. Αξέχαστη συναυλιακή βραδιά. Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού   ]]> 12617 0 0 0 <![CDATA[Release Athens / Day 3 [Photostory]]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-day-3-photostory/ Sun, 19 Jun 2022 10:27:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12641 Release Athens Day 3 :  Parov Stelar, ARTBAT, Kevin de Vries, El.Siciliano.....and we are still dancing...!! Parov Stelar ARTBAT  Kevin de Vries El.Siciliano   ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 12641 0 0 0 <![CDATA[Iron Maiden | Top 10 Live Albums]]> https://www.puzzlemag.gr/iron-maiden-top-10-live-albums/ Tue, 21 Jun 2022 10:21:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12695 Iron Maiden | Top 10 Live Albums Σε λιγότερο από ένα μήνα από σήμερα θα είμαστε μάρτυρες ενός επικού show, αντάξιο του ονόματος των θρυλικών Iron Maiden. Στις 16 Ιουλίου, το Legacy of the Beast Tour θα περάσει από τη χώρα μας, και ο Steve Harris θα δώσει το σύνθημα για τη μεγαλύτερη συναυλία της φετινής χρονιάς.
    Ένα πράγμα που δεν χωρά συζητήσεις είναι η αψεγάδιαστη απόδοση των Iron Maiden στα live shows, και αυτό μπορεί να γίνει εύκολα αντιληπτό σε κάθε live album που κυκλοφορεί το συγκρότημα.
    Με τη συναυλία των Iron Maiden στο Ολυμπιακό Στάδιο , ας κάνουμε μία αναδρομή στις καλύτερες live κυκλοφορίες του συγκροτήματος από την αρχή της καριέρας του μέχρι σήμερα.
    10. Live At Donington (1992)
    9. Death On The Road (2005)
    8. A Real Live Dead One (1998)
    7. Flight 666 (2008)
    6. En Vivo (2010)
    5. The Book Of Souls: Live Chapter (2017)
    4. Nights Of The Dead: Legacy Of The Beast (2020)
    3. Maiden England (2013)
    2. Rock In Rio (2001)
    1. Live After Death (1985)
    Το Σάββατο 16 Ιουλίου, θα βρισκόμαστε όλοι στο Ολυμπιακό Στάδιο για να ζήσουμε ακόμα μία θρυλική εμφάνιση των Iron Maiden επί σκηνής, που θα μείνει χαραγμένη στις μνήμες όλων μας για αρκετό καιρό.
    Πληροφορίες για την προπώληση της μεγαλειώδους συναυλιακής επιστροφής των Iron Maiden το Σάββατο 16 Ιουλίου, στο Ολυμπιακό Στάδιο: H ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων διεξάγεται μέσω του www.ticketmaster.gr Όποιος επιθυμεί να αγοράσει το συλλεκτικό hard copy εισιτήριο του (Standing A σε διακεκριμένο χώρο μπροστά στη σκηνή, Standing B για το υπόλοιπο της αρένας) για το συναυλιακό υπερθέαμα των Iron Maiden στο Ολυμπιακό Στάδιο το Σάββατο 16 Ιουλίου 2022, τότε μπορεί να επισκεφθεί κάποιο από τα ακόλουθα συνεργαζόμενα καταστήματα. Φυσικά σημεία προπώλησης σε όλη την Ελλάδα Αθήνα: Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, τηλ. 210364 8180) Reload Stores (Ακαδημίας 81, τηλ. 2103801464) Θεσσαλονίκη: Πολυχώρος WE (Λεωφόρος 3ης Σεπτεμβρίου & Γρηγορίου Λαμπράκη, τηλ.: 231 028 4700) Ιωάννινα: Rock Indian Café (Ανεξαρτησίας 14, τηλ.: 2651 073190) Λάρισα: Snuff (Παπασταύρου 4, τηλ.: 2410258618) Βόλος: Μουσικός Οίκος Κεχαΐδης (Κουταρέλια 29 με Δημητριάδος τηλ.: 2421 037891) Χαλκίδα: Γαλατικό Χωριό BeerHall (Μητροπολίτου Βασιλείου 58 τηλ.: 2221 083556) Πάτρα: Joe Records (Καραϊσκάκη 134, τηλ.: 261 062 0673) Κρήτη: Monsterville - Χανιά ( Ποτιέ 17, τηλ. 2821041276) Monsterville - Ηράκλειο ( Οδός 1866 - 55 Ηράκλειο, τηλ. 2810 227033 )
    GET YOUR TICKETS NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    12695 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της τέταρτης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%ad%cf%84%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens/ Tue, 21 Jun 2022 16:09:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12701   Release Athens 2022 / Day 4: Timetable The fourth day of Release Athens is dedicated to true heavy metal. On Wednesday, June 22 nd at Plateia Nerou we will experience a great night of endless headbanging. The great Manowar return to the stage where they made history in 2019, this time bringing a huge production, with a show specially designed for the Greek Manowarriors and a setlist full of surprises with songs from their entire back catalogue. They will be joined by Rotting Christ, in an exclusive show in Greece this summer and the symphonic power metal pioneers Rhapsody of Fire. For the opening slot, we have Meden Agan. Doors open: 17:00 17:50 / Meden Agan 19:00 / Rhapsody of Fire 20:30 / Rotting Christ 23:00 / Manowar Presale continues at 50€ while at the box office the ticket will cost 55€. Tickets Available: By Phone: at 11876 Online: at www.releaseathens.gr  /  www.viva.gr Retail: Wind, Evripidis Bookstores, Yoleni’s and Viva Spot@Technopolis For all information (prices, line up, access etc.) visit www.releaseathens.gr]]> 12701 0 0 0 <![CDATA[Tο Release Athens υποδέχεται τους Jinjer και τους Vended, το Σάββατο 23 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού.]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%bf-release-athens-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-jinjer-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-vended-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2/ Tue, 21 Jun 2022 18:12:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12708 Release Athens υποδέχεται τους Jinjer και τους Vended, το Σάββατο 23 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Θα πλαισιώσουν δύο θρυλικά συγκροτήματα, τους Slipknot και Sepultura, σε μία συνολική παραγωγή τεραστίων διαστάσεων, με την οποία θα κλείσει το φεστιβάλ για το 2022. https://youtu.be/2RSYRmOAfts Το lineup της ημέρας συμπληρώνουν ιδανικά οι Maplerun και Project Renegade. Με καταγωγή από το Ντονέτσκ και έδρα το Κίεβο, οι Ουκρανοί Jinjer είναι μια από τις πιο καυτές και πιο επιτυχημένες  μπάντες του σύγχρονου metal, με πάνω από 250 εκατομμύρια streams και ασταμάτητες περιοδείες σε κάθε γωνιά του κόσμου. Από το ξεκίνημά τους, το 2010, και μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει τέσσερα studio albums που γνώρισαν τεράστια επιτυχία και αποθεώθηκαν από σύσσωμο το μουσικό τύπο. Προερχόμενοι από μια χώρα χωρίς ιδιαίτερη παράδοση στον σκληρό ήχο, έκαναν από την αρχή τα πράγματα με τον δικό τους τρόπο, πολλές φορές ξεπερνώντας τους συμβατικούς κανόνες του heavy metal, με σημείο αναφοράς τη φωνή και την παρουσία της εξαιρετικής τραγουδίστριας Tatiana Shmayluk. Η στάση τους γίνεται σαφής στο πολυσυζητημένο τελευταίο τους άλμπουμ, “Wallflowers” (2021). Ο δίσκος δεν είναι απλά ένα πολύ προσεκτικά μελετημένο επόμενο βήμα για το συγκρότημα, αφού πάνω απ’ όλα μοιάζει ως το ιδανικό soundtrack των τελευταίων ετών και των όσων ζήσαμε την περίοδο της πανδημίας. Αξίζει να σημειωθεί πως οι Jinjer είχαν αρχικά λάβει την απόφαση να σταματήσουν την περιοδεία τους, λόγω των γεγονότων στην πατρίδα τους.  Έχοντας πλέον λάβει ειδική άδεια από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ουκρανίας, συνεχίζουν τις εμφανίσεις τους θέλοντας να ευαισθητοποιήσουν το κόσμο ώστε σύντομα να σταματήσει ο πόλεμος. Τους υποδεχόμαστε με χαρά σε αυτή την τελευταία ημέρα του Release Athens 2022, τόσο διότι μοιραζόμαστε μαζί τους αυτή την ελπίδα όσο και γιατί αποτελούν μία από τις πλέον ανερχόμενες και συναρπαστικές heavy metal μπάντες της εποχής μας. Follow Jinjer: Official site Facebook Instagram YouTube Spotify Οι Vended σχηματίστηκαν τον Φεβρουάριο του 2018, στο Des Moines της Iowa, και αποτελούνται από τους Cole Espeland (κιθάρα), Griffin Taylor (φωνή), Simon Crahan (drums), Jeremiah Pugh (μπάσο) και Connor Grodzicki (κιθάρα). Κι αν κάτι σας θυμίζει η καταγωγή του γκρουπ, αυτό συμβαίνει γιατί δύο από τα μέλη των Vended, o τραγουδιστής και ο ντράμερ, είναι , αντίστοιχα, οι γιοι των Corey Taylor και Shawn “Clown” Crahan των αξεπέραστων Slipknot. Μεγαλωμένοι, στην κυριολεξία, μέσα στο metal, οι Vended δεν κρύβουν πως θέλουν να κατακτήσουν τον κόσμο και σε κανέναν δεν θα έκανε εντύπωση αν τα κατάφερναν. Με την ακρίβεια και την ταχύτητα του rhythm section, τις άγριες κιθάρες και τα γεμάτα ειλικρίνεια φωνητικά, μοιάζουν ικανοί να τα καταφέρουν. Μετά από δύο χρόνια σκληρής δουλειάς, οι Vended έδωσαν την πρώτη τους sold out συναυλία τον Μάρτιο του 2020 και μετά την αναγκαστική διακοπή, ελέω Covid-19, επέστρεψαν πιο δυνατοί και πεινασμένοι από ποτέ. Ελάτε από νωρίς για να δείτε και εσείς από κοντά πως μοιάζει η νέα γενιά τουmetal. Αυτή είναι μόνο η αρχή. Follow Vended: Official site Facebook Instagram YouTube Spotify Οι Maplerun δημιουργήθηκαν το 2007, στην Αθήνα. Το alternative metal κουαρτέτο με τις πολυσυλλεκτικές επιρροές (Metallica, Porcupine Tree, System of a Down, Radiohead, Tool κτλ.) έχει κυκλοφορήσει τρεις δίσκους και έχει συμμετάσχει σε μεγάλα φεστιβάλ πλάι σε σπουδαία ονόματα όπως Judas Priest, Monster Magnet,Rotting Christ, Shadow Gallery, Skindred κ.α. Follow Maplerun: Official site Facebook Instagram YouTube Οι Project Renegade είναι ένα metal συγκρότημα από την Αθήνα, το οποίο δημιουργήθηκε από τους Marianna (φωνή) και Ody (drums) και συμπληρώθηκε στη συνέχεια με τους Philipp (κιθάρα) και Jay (μπάσο). Έχουν συμμετάσχει σε πολυάριθμα φεστιβάλ του εξωτερικού και της Ελλάδας και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως Evanescence, Bullet For My Valentine, Harakiri for the Sky, Mayan και Beyond the Black μεταξύ άλλων. Follow Project Renegade Facebook Instagram YouTube Twitter Η προπώληση συνεχίζεται προς 65€. Παρά τη μεγάλη χωρητικότητα της Πλατείας Νερού, είναι απαραίτητο να σας επισημάνουμε πως οι ενδιαφερόμενοι καλό θα ήταν να εξασφαλίσουν το εισιτήριό τους το συντομότερο δυνατό. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 160€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &amp; stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα τρία διαφορετικά διήμερα εισιτήρια για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του Release Athens 2022, κερδίζοντας ένα σημαντικό ποσό: 1. Slipknot, Sepultura, Jinjer, Vended, Maplerun, Project Renegade (23/7/22, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Cradle of Filth, Dead Daisies, Black Soul Horde (15/7/22, Πλατεία Νερού) προς 95€ (κέρδος 20€) 2. Slipknot, Sepultura, Jinjer, Vended, Maplerun, Project Renegade (23/7/22, Πλατεία Νερού) + Clutch, The Hellacopters, Blues Pills, Deaf Radio, ΛΔΛΜ (19/7/22, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) 3. Slipknot, Sepultura, Jinjer, Vended, Maplerun, Project Renegade (23/7/22, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Blind Guardian, Epica, Enemy of Reality, The Silent Rage (21/7/22, Πλατεία Νερού) προς 95€ (κέρδος 20€) 1. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter    ]]> 12708 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Manowar στο Release: Τα σπάσαν οι γριές!]]> https://www.puzzlemag.gr/manowar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%80%ce%ac%cf%83%ce%b1%ce%bd-%ce%bf%ce%b9-%ce%b3%cf%81%ce%b9%ce%ad%cf%82/ Thu, 23 Jun 2022 18:31:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12716 ΚείμενοΖωή Νικολάου  Φωτογραφία : Anthony ka]]> 12716 0 0 0 <![CDATA[Οι θρυλικοί Jethro Tull σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη για δύο μοναδικές εμφανίσεις]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-jethro-tull-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba/ Fri, 24 Jun 2022 10:17:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12725 Jethro Tull Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στη Μονή Λαζαριστών Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη Την Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2022 και την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη στο πλαίσιο του  Φεστιβάλ "Στη Σκιά των Βράχων 2022", επιβεβαιώνοντας για ακόμη μια φορά γιατί θεωρούνται από τα σημαντικότερα ροκ συγκροτήματα όλων των εποχών, βάζοντας φαρδιά πλατιά την υπογραφή τους στον σκληρό ήχο. Οι ιστορικοί ύμνοι των Βρετανών, θα ηχήσουν για άλλη μια φορά σε Θεσσαλονίκη κι Αθήνα κάνοντάς μας να ανυπομονούμε για τις δύο πολύ μεγάλες συναυλίες του Σεπτέμβρη. Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα. Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος. Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών. Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους. Πέρασαν σχεδόν 2 δεκαετίες δισκογραφικής ανομβρίας, μέχρι τη φετινή θριαμβευτική επιστροφή των Jethro Tull με το Τhe Zealot Gene που επιβεβαίωσε ότι το συγκρότημα συνεχίζει να κρατά ψηλά το Άγιο Δισκοπότηρο της ροκ, ποτίζοντας μας εθιστικές μελωδίες κι εξαιρετικούς στίχους. Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα για δυο ιστορικές συναυλιακές συγκυρίες που περιμέναμε χρόνια. Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στη Μονή Λαζαριστών και Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, ο Ian Anderson κι η σπουδαία παρέα του θα μας συντροφεύσουν σε 2 μοναδικά ροκ ταξίδια με υπόκρουση τις κορυφαίες στιγμές των Jethro Tull. ]]> 12725 0 0 0 <![CDATA[Ο Eros Ramazzotti στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-eros-ramazzotti-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Fri, 24 Jun 2022 10:23:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12729 EROS RAMAZZOTTI ΤΡΙΤΗ 27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Πέντε Θέατρα για Δέκα Πρεμιέρες Την Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου, ο αγαπημένος μας Eros Ramazzotti, θα δώσει μια μοναδική συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού που ανεβαίνει στην κορυφή της λίστας με τις πιο ενδιαφέρουσες και σαγηνευτικές μουσικές στιγμές της χρονιάς. Ο Ιταλός «τροβαδούρος» θα επισκεφθεί τη χώρα μας στο πλαίσιο πέντε μαγευτικών κι ανεπανάληπτων εμφανίσεων σε σπουδαίους ιστορικούς χώρους, απαράμιλλης ομορφιάς κι ανυπέρβλητης αισθητικής σε Ευρώπη κι Ισραήλ. «Επέλεξα αυτές τις συναυλίες για να γιορτάσω καλύτερα τα νέα τραγούδια που πρόκειται να κυκλοφορήσουν, συνδυάζοντας κάθε φάση αυτής της δουλειάς και παρουσιάζοντας κάθε λεπτομέρεια και απόχρωση του νέου άλμπουμ. Σε κάθε μια από αυτές τις παραστάσεις θα γνωρίσετε ένα μικρό κομμάτι του εαυτού μου και της ιστορίας μου. Ανυπομονώ να σας συναντήσω και να σας αγκαλιάσω όλους σας εκεί έξω, γιατί πιστεύω ότι αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να αντιμετωπίσουμε όλες αυτές τις δοκιμασίες που βιώνουμε τα τελευταία χρόνια. Μαζί!" -Eros Ramazzotti- Ανάμεσα τους ξεχωρίζει το Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, καθώς ο μοναδικός Eros δεν μπορεί να κρύψει την αγάπη του για την Ελλάδα, πραγματοποιώντας παράλληλα ένα όνειρο ζωής, όπως εκείνος χαρακτήρισε την επικείμενη εμφάνισή του στο Ηρώδειο. Ακολουθούν οι σταθμοί του ιστορικού tour του Eros που θα περάσει και από τη χώρα μας: 15.09.2022 - Seville, La Maestranza 17.09.2022 - Agrigento, Valle dei Templi 18.09.2022 - Agrigento, Valle dei Templi 20.09.2022 - Verona, Arena di Verona 21.09.2022 - Verona, Arena di Verona 23.09.2022 - Verona, Arena di Verona 24.09.2022 - Verona, Arena di Verona 27.09.2022 -Athens, Odeon of Herodes Atticus 06.10.2022 - Caesarea, Amphitheater 08.10.2022 - Caesarea, Amphitheater Ο Eros Ramazzotti που έχει κατακτήσει τα charts με μια σειρά από τεράστιες επιτυχίες, θα συνδυάσει τα μαγευτικά τραγούδια του με τη φαντασμαγορική ατμόσφαιρα του Ηρωδείου, χαρίζοντας στο κοινό ένα show σταθμό για τη φετινή σεζόν. Την Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε μια σπάνια εμφάνιση του Eros Ramazzotti στη σκιά της Ακρόπολης, προπομπό της παγκόσμιας περιοδείας που θα ακολουθήσει, παίρνοντας και μια γεύση από την τελευταία δισκογραφική δουλειά του, με τίτλο Battito Infinito, το οποίο θα είναι διαθέσιμο σε όλες τις πλατφόρμες από τις 16 Σεπτεμβρίου 2022 από την Capitol Records με την υπογραφή της Vertigo/Eventim Live International. Το πρόσφατο single του με τίτλο AMA, το νέο άλμπουμ BATTITO INFINITO, καθώς και όλες οι ιστορικές επιτυχίες που συνέβαλαν στην επιτυχία του EROS, θα συμπεριληφθούν στο WORLD TOUR, το οποίο, μετά την πενταμερή πρεμιέρα σε Σεβίλλη, Αγκριτζέντο, Βερόνα, Αθήνα και Καισάρεια, θα ξεκινήσει στις 30 Οκτωβρίου 2022 από το Λος Άντζελες, με το πρώτο σκέλος να περνά μεταξύ Βόρειας, Κεντρικής και Νότιας Αμερικής. Στη συνέχεια θα επιστρέψει και πάλι στην Ευρώπη από τον Φεβρουάριο έως τον Μάιο του 2023 με 10 ιταλικές ημερομηνίες.
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία του Eros Ramazzotti στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού θα ξεκινήσει στις 4 Ιουλίου 2022 στις 14:00. Περισσότερες πληροφορίες στο press@highpriority.gr
    Ακολουθεί η BATTITO INFINITO WORLD TOUR 30 October 2022 -Microsoft Theater, LOS ANGELES (USA) 2 November 2022 -Smart Financial Centre, HOUSTON (USA) 5 November 2022 -FTX Arena, MIAMI (USA) 8 November 2022 -Rosemont Theatre, CHICAGO(USA) 10 November2022 -Hulu Theater at MSG, NEW YORK (USA) 12 November 2022 -Hard Rock Casino, ATLANTIC CITY (USA) 14 November2022 -Wang Theater–Boch Center, BOSTON (USA) 16 November2022 -Bell Centre, MONTREAL (CANADA) 18 November 2022 -Scotiabank Arena, TORONTO (CANADA) 23 November2022 -Arena Ciudad de Mexico, MEXICO CITY (MEXICO) 25 November 2022 -Estadio Nacional, SAN JOSÈ (COSTA RICA) 27 November 2022 -Anayansi Theatre, PANAMA CITY 30 November 2022 -Coliseu General Ruminahui, QUITO (ECUADOR) 2 December 2022 -Movistar Arena, BUENOS AIRES (ARGENTINA) 4 December2022 -Movistar Arena, SANTIAGO (CHILE) 7 December 2022 -Eurobike Arena, RIBERAO PRETO (BRAZIL) 9 December2022 -Vibra Sao Paulo, SAO PAULO (BRAZIL) 11 December 2022 -Polyhedron, CARACAS (VENEZUELA) 4 February 2023 -Altice Arena, LISBON (PORTUGAL) 7 February 2023 -Arkea Arena, BORDEAUX (FRANCE) 9 February 2023 -Halle TonyGarnier, LYON (FRANCE) 11 February 2023 -Le Dome, MARSEILLE (FRANCE) 14 February 2023 -Accor Arena, PARIS (FRANCE) 16 February 2023 -Ziggo Dome, AMSTERDAM (HOLLAND) 18 February 2023 –Schleyer-Halle, STUTTGART (GERMANY) 21 -22 February 2023 -Forest National, BRUSSELS (BELGIUM) 25February 2023 –Rudolf Weber Arena, OBERHAUSEN (GERMANY) 27 February 2023 -Rock Hal, LUXEMBOURG 1March 2023 -Olympiahalle, MONACO (GERMANY) 4 March 2023 -SAP Arena, MANNHEIM (GERMANY) 6 March 2023 -02 Arena, PRAGUE (CZECH REPUBLIC) 8 March 2023 -Steel Arena, KOSICE (SLOVAKIA) 10 March 2023 -Hallenstadion, ZURICH (SWITZERLAND) 14 -15 -17 -18 March 2023 -Mediolanum Forum, MILAN (ITALY) 20 March 2023 –Geneva Arena, GENEVA (SWITZERLAND) 25 March 2023 -PalaAlpitour, TURIN (ITALY) 28 March 2023 -Nikaia Palais, NICE (FRANCE) 31 March 2023 -Wizink Center, MADRID (SPAIN) 2 April 2023 -Palau St. Jordi, BARCELONA (SPAIN) 4 April 2023 -Mandela Forum, FLORENCE (ITALY) 6 -7 April 2023 -Palazzo dello Sport, ROME (ITALY) 11 April 2023 -Palasele, EBOLI, SA (ITALY) 15 April 2023 –Zimny Stadion O' Nepelu, BRATISLAVA (SLOVAKIA) 17 April 2023 -Wiener Stadhalle, VIENNA(AUSTRIA) 19 April 2023 -Budapest Arena, BUDAPEST (HUNGARY) 21 April 2023 -Stark Arena, BELGRADE (SERBIA) 23 April 2023 -Sala Palatului, BUCHAREST (ROMANIA) 25 April 2023 -Armeec Arena, SOFIA (BULGARIA) 28 April 2023 -PalaInvent, JESOLO, VE (ITALY) 2 May 2023 -Atlas Arena, LODZ (POLAND) 4 May 2023 -Royal Arena, COPENAGHEN (DENMARK) 6 May 2023 -Avicii, STOCKHOLM (SWEDEN) 9 May 2023 –Ice Hall, HELSINKI(FINLAND) 11 May 2023 -Zalgirio Arena, KAUNAS (LITHUANIA)
    Λίγα λόγια για τον Eros Ramazzotti Ο Eros Ramazzotti είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες, με τραγούδια που έχουν σημαδέψει την ιστορία της ιταλικής μουσικής και έχουν ακουστεί σε όλο τον κόσμο: 70 εκατομμύρια δίσκοι πουλήθηκαν, 2 δισεκατομμύρια streams και σχεδόν 2 δισεκατομμύρια προβολές στο YouTube. Μετά από 14 στούντιο άλμπουμ, sold out ευρωπαϊκές και παγκόσμιες περιοδείες, αναρίθμητα βραβεία, πιστοποιήσεις και διακρίσεις, γιορτάζει τα 35 χρόνια από την καριέρα του με το WORLD TOUR PREMIΕRE - δέκα αποκλειστικές πρεμιέρες για ένα νέο κεφάλαιο στην καλλιτεχνική και μουσική του καριέρα, σε πέντε από τa διασημότερa θέατρα στον κόσμο, ξεκινώντας στις 15 Σεπτεμβρίου 2022 στο La Maestranza στη Σεβίλλη και μετά στο Agrigento, στη Βερόνα, στην Αθήνα και στην Καισάρεια. Τον Νοέμβριο του 2021, ήταν ο πρώτος Ιταλός καλλιτέχνης που υπέγραψε μια παγκόσμια συμφωνία με την εταιρεία Radiorama, η οποία ανήκει στον όμιλο Eventim Live International. Για πρώτη φορά, ένας Ιταλός καλλιτέχνης συνεργάζεται με μια εταιρεία ηγέτη στον τομέα της παραγωγής.
    ]]>
    12729 0 0 0
    <![CDATA[Μια ακόμα γιορτή! Αγγελάκας, Παυλίδης και Παιδί Τραύμα στο Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ae-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%ce%ba/ Fri, 24 Jun 2022 15:15:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12735 ]]> 12735 0 0 0 ]]> ]]> Γιάννης Αγγελάκας και οι 100°C]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι θρύλοι Autechre ζωντανά στην Ακρόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%ce%b9-autechre-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Fri, 24 Jun 2022 15:17:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12740
    AUTECHRE ΖΩΝΤΑΝΑ ΣΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ!
    ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
    5 ΙΟΥΛΙΟΥ 2022 
    21:45
    LIGHTS GO OUT ❯❯ AUTECHRE'S MANEUVERS IN THE DARK
    Τον Ιούλιο το Ηρώδειο θα «σειστεί» από τους θρύλους της ηλεκτρονικής μουσικής, Autechre, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, για μία σπάνια εμφάνιση που αναμένεται να μείνει στην ιστορία της πόλης.
    TICKETS ON SALE NOW!
    ❯❯ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    «Autechre are one of the holiest institutions in electronic music. As with Aphex Twin, we will never know if their natural habitat is a museum, a laboratory, or a stage. Art, science and celebration.»
    Primavera Sound
    «Autechre, have made some of dance music’s most bafflingly original tunes.»
    The New Yorker
    ««Electronic masters»
    The Guardian
    «Autechre are the dons of abstract electronica»
    The Times
    Οι φυσικοί έχουν επαληθεύσει ένα από τα πιο παράξενα φαινόμενα του μικρόκοσμου που ονομάζεται κβαντική διεμπλοκή – πρόκειται για το φαινόμενο που επιτρέπει σε δύο σωματίδια να συμπεριφέρονται παρόμοια, ανεξάρτητα από την απόσταση που υπάρχει μεταξύ τους – κάτι σαν τη μουσική των Autechre. Ο Sean Booth και ο Rob Brown «πειράζουν» και διαστρεβλώνουν την ηλεκτρονική μουσική από τα τέλη της δεκαετίας του 1980.
    Λίγοι καλλιτέχνες κατέχουν ξεχωριστή θέση στις καρδιές ακροατών, κριτικών και σημερινών παραγωγών όπως συμβαίνει με τους θρυλικούς πια βετεράνους της ηλεκτρονικής μουσικής, τους Autechre. Το βρετανικό δίδυμο συγκαταλέγεται στο πρώτο κύμα καλλιτεχνών που συνδέθηκε με την Warp Records και έχτισε τη φήμη του αμφισβητώντας τις δυνατότητες της μηχανικής μουσικής. Οι πρώτες πειραματικές και συναισθηματικές ηχογραφήσεις των Autechre έμοιαζαν εντελώς καινούργιες, ενώ το δίδυμο έχει πειραματιστεί με μία πληθώρα μουσικών ειδών και έχει δημιουργήσει, τα τελευταία τριάντα χρόνια, μουσικές συνθέσεις που αποτελούν ερεθίσματα για το πνεύμα. Με κάθε κυκλοφορία του το ντούετο προκαλεί επανάσταση στην ηλεκτρονική μουσική, επανεφευρίσκοντας και ορίζοντας συνεχώς εκ νέου το ίδιο του το δημιούργημα. Σήμερα, τα μέλη των Autechre, Rob Brown και Sean Booth, είναι οι ημίθεοι της πρωτοποριακής ηλεκτρονικής μουσικής. Δεκαετίες μετά την πρώτη τους κυκλοφορία, εξακολουθούν να έχουν το δικό τους όραμα, τη δική τους αντίληψη και τους δικούς τους στόχους για την avant garde electronica και για την πρόοδο της δουλειάς τους.
    «Autechre’s discography is quite the feat of immaculate sustain»
    Pitchfork
    «infusing electronic music with a full spectrum of emotions»
    The New York Times
    Σύνδεσμοι:
    Website - www.autechre.ws
    Facebook - www.facebook.com/Autechre
    Τιμές εισιτηρίων:
    Κάτω διάζωμα
    Διακεκριμένη ζώνη: 55€
    Ζώνη A: 48€
    Ζώνη B: 44€
    Ζώνη Γ: 40€
    Άνω διάζωμα
    Ζώνη Δ: 35€
    Ζώνη E: 32€
    Ζώνη ΣΤ: 28€
    Ζώνη Ζ: 25€
    ΑμεΑ: 20€
    (Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος
    στο Κάτω διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3)
    * Δεν διατίθενται ηλεκτρονικά τα εισιτήρια ΑΜΕΑ.
    ❯❯ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Διονυσίου Αρεοπαγίτου
    105 55, Αθήνα
    Τηλ: 210 3241807
    Δεν επιτρέπονται:
     - H είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης, παρά μόνο στο διάλειμμα, εφόσον προβλέπεται.
    - Η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι (6) ετών
    - Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο.
    - Τα ψηλά τακούνια.
    - Η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της παράστασης.
    - Η λήψη φωτογραφιών με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων.
    -  Το φιλοδώρημα.
    - Θερμά παρακαλούνται οι θεατές να χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων για να πετούν διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίχλες κτλ). Οι βλάβες που προκαλούνται από αυτά στις επιφάνειες του μνημείου είναι ανεπανόρθωτες.
    Facebook Twitter Instagram
    ]]>
    12740 0 0 0
    <![CDATA[Festival Vrisis Tirnavou]]> https://www.puzzlemag.gr/10o-festival-vrisis-tirnavou/ Fri, 24 Jun 2022 15:21:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12747 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΡΥΣΗΣ ΤΥΡNΑΒΟΥ "Η Μουσική είναι η δύναμή μας"
    26 -27 Αυγούστου Βρύση Τυρνάβου - Τυρναβος - Θεσσαλία Free Camping
    Γίναμε κιόλας 10 χρονών ❤️ Ποιος να το φανταζόταν όταν πρωτοξεκίνησαμε... Μεγαλώσαμε παρέα και παρέα με όλους εσάς θέλουμε να γιορτάσουμε και να μοιραστούμε τη χαρά και τον ενθουσιασμό μας, κάτω από τα πλατάνια που τόσα χρόνια μας φιλοξενούν. Ένα φίνο, φανταστικό, γκρουβάτο, ανατρεπτικό, αλήτικο, ερωτικό και περιπετειώδες φεστιβάλ. To Φεστιβάλ της καρδιάς μας!
    Get ready to dance under the trees!!!
    Καλό μας αντάμωμα!!!
    /////////////////////////////////////////
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26/8
    ⏩ ΛΟΓΟΣ ΤΙΜΗΣ ⏩ ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ & HOTEL ALASKA ⏩ BAZOOKA ⏩ ΠΕΘΑΙΝΟΥΝ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ ⏩ THE SEXY CHRISTIANS ⏩ THE RUNDAYS
    ΣΑΒΒΑΤΟ 27/8
    ⏩ Mεσημεριανό ρεμπέτικο γλέντι/ τσιπουροκατάστασις 13:30
    ⏩ ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΣΤΑΝΤΙΝΟΥ (Μαζί του η Μελίνα Κανά) ⏩ ΣΤΙΧΟΙΜΑ ⏩ JUNKHEART ⏩ MIDNIGHT SHAMAN
    * Και τις δυο μέρες μετά το τέλος των συναυλιών ακολουθεί dj set
    Εισιτήρια: Προπώληση 2ημέρου: 25€ Προπώληση ημέρας: Παρασκευή 13€ / Σάββατο 15€ Ταμείο: 15€
    Η προπώληση θα ξεκινήσει σύντομα!
    Παροχές: FREE CAMPING, BAR, BBQ, Χορτοφαγική κουζίνα, WC, shower, παιδότοπος
    ΠΩΣ ΘΑ ΕΡΘΕΤΕ ΣΤΗΝ ΒΡΥΣΗ ΤΥΡΝΑΒΟΥ:
    - Με τα δικά μας λεωφορεία απευθείας για το Φεστιβάλ. Αναχώρηση κάθε μέρα στις 18.30 από την πλατεία του Αγίου Βησσαρίωνα και επιστροφή μετά το τέλος των συναυλιών. Τιμή με επιστροφή: 4 ευρώ
    Εναλλακτική πρόταση: Παίρνετε το λεωφορείο απο το ΚΤΕΛ Λαρίσης για Ελασσόνα (Μέσω Μελούνας) και ζητάτε στάση στην Βρύση Τυρνάβου. Απο τη στάση περπατάτε περίπου 7 λεπτά. Ώρες - Παρασκευή: 13.00, 14.30, 15.30, 16.00, 18.00, 20.30 Σάββατο: 12.00, 13.00, 16.00
    - Για όσους έρθετε ΟΔΙΚΩΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ ΑΘΗΝΩΝ - ΛΑΡΙΣΗΣ Μπαίνετε μέσα στην πόλη της Λάρισας και ακολουθείτε πινακίδες προς Ελασσόνα - Κοζάνη. Φτάνοντας στο ύψος του Τυρνάβου, συνεχίζετε πάνω στην εθνική, μετά απο 1 χλμ περίπου, στρίβετε δεξιά όπου σε 2 λεπτά ο δρόμος σας βγάζει στην Βρύση! Πάνω στην στροφή θα υπάρχουν και δικές μας ταμπέλες για να μην μπερδευτεί κανείς και πάρει τον ανήφορο για την Μελούνα.
    - Για όσους έρθετε ΟΔΙΚΩΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ-ΛΑΡΙΣΑ Περνάτε τα νέα τούνελ και μετά τα διόδια αφήνετε την πρώτη έξοδο για Λάρισα και αμέσως στα 100 μέτρα βρίσκετε ταμπέλα για Κοζάνη - Γυρτώνη - Τύρναβο. Φτάνοντας στον Τύρναβο, ακολουθείτε πινακίδες για Νέα Εθνική Οδό προς Ελασσόνα. πάνω στην εθνική, μετά απο 1 χλμ περίπου, στρίβετε δεξιά όπου σε 2 λεπτά ο δρόμος σας βγάζει στην Βρύση! Πάνω στην στροφή θα βρείτε και δικές μας ταμπέλες!
    ]]>
    12747 0 0 0
    <![CDATA[Μια μαγική βραδιά με την Patti Smith στην Ακρόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-patti-smith-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%cf%81%cf%8c/ Mon, 27 Jun 2022 00:47:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12752 Ένα ζεστό βράδυ Σαββάτου, βρεθήκαμε στο Ηρώδειο, το γεμίσαμε, για να απολαύσουμε την επιστροφή της Patti Smith στην Αθήνα, μετά από 6 χρόνια. Μόλις η Patti έκανε την εμφάνισή της στη σκηνή του Ηρωδείου ο κόσμος ξέσπασε σε χειροκροτήματα και φωνές εκδηλώνοντας από την πρώτη στιγμή την αγάπη του. Ξεκινώντας με το “Dancing Barefoot”, και τις απλές χορευτικές της κινήσεις, ο κόσμος άρχισε να δίνει ρυθμό και παλμό από το πρώτο κιόλας κομμάτι. Ήταν ένα πολύ εκδηλωτικό κοινό αυτό χθες στο Ηρώδειο. Κοινό σε όλο το φάσμα των ηλικιών, πράγμα πολύ ευχάριστο και αισιόδοξο. “Patti Smith I love you” φώναξε κάποιος, με την Patti να απαντάει “Send me your picture”. Μας είπε πόσο ευγνώμων είναι που παίζει μουσική σε αυτό τον χώρο, κάτω από την Ακρόπολη, και μας το τραγούδησε κιόλας με το Grateful”. Το βράδυ κινήθηκε σε κομμάτια από την δισκογραφία της Patti Smith αλλά και σε διασκευές. Ακούσαμε Bob Dylanαλλά και το Since I've Been Loving You” των Led Zeppelinσε μια εκρηκτική blues εκτέλεση. Το κοινό ακολουθούσε τη ροή της συναυλίας και έδινε το ρυθμό μαζί με τη μπάντα. Ήταν πολύ ενθουσιασμένοαλλά παρέμεινε και άκρως σιωπηλό τη στιγμή που έπρεπε. Αυτή η στιγμή ήταν όταν η Patti Smith έκανε αναφορά στον Allen Ginsberg και σχολίασε τους νόμους που ψηφίζονται αυτό το διάστημα στις ΗΠΑ και στον κόσμο, με αφορμή την κατάργηση της προστασίας του δικαιώματος στην άμβλωση από το σύνταγμα των ΗΠΑ. Αφού μας είπε πόσο λείπει ο Ginsberg στο σήμερα, μας απήγγειλε το Footnote to Howlσε μία από τις πιο δυνατές στιγμές της βραδιάς. Η φυσιογνωμία της Patti Smith είναι μαγική, πότε είναι ένα αερικό που χορεύει πάνω στη σκηνή, πότε μια ποιήτρια, και πότε ερμηνεύει τόσο παθιασμένα που μπορεί να σε ξεσηκώσει, χωρίς να σου αφήσει κανένα περιθώριο να αγνοήσεις αυτό που έχει να σου πει. Κυριολεκτικά δεν μπορείς να πάρεις τα μάτια σου από πάνω της. Σε μαγνητίζει, και το κάνει αβίαστα, ακόμα και με μια απλή κίνηση των χεριών της. Σε αυτή την απλότητά της βρίσκεται και η μαγεία της. Μας μίλησε για τη Μαρία Κάλλας, πως την έχει μελετήσει και έχει μάθει πολλά από αυτή. Μας μίλησε για τραγούδια που άκουγε έφηβη στο πικάπ και προσπαθούσε να τα αποστηθίσει. Φτάνοντας η βραδιά προς το τέλος, και αφού το γεμάτο Ηρώδειο άρχισε να σηκώνεται σιγά σιγά στο πόδι για να τραγουδήσει το Because the Night”, άρχισαν να πέφτουν οι πρώτες ψιχάλες. Οι ψιχάλες έγιναν βροχή κατά τη διάρκεια της φοβερής ερμηνείας στο “Pissing in a River”που πιστεύω πως ήταν η κορυφαία στιγμή της βραδιάς από άποψη απόδοσης και ερμηνείας. Και ενώ η βροχή συνέχιζε, κανένας δεν πτοήθηκε! Η Patti μας τραγούδησε “Jesus died for somebody sins but not mine...” και πλέον το Ηρώδειο είναι όλο στο πόδι, τραγουδάει και χορεύει. Η Patti γίνεται ξανά έφηβη, πετάει το σακάκι της και δίνει τον καλύτερό της εαυτό σε ένα ξεσηκωτικό φινάλε. Ο κόσμος έμεινε όρθιος να χειροκροτάει για να δει την μπάντα να επιστρέφει για το encore. People Ηave the Power φωνάζαμε, “Believe it” μας απαντούσε η Pattiδημιουργώντας φοβερή ατμόσφαιρα και συγκίνηση.

    Η βροχή όχι μόνο δε χάλασε τη βραδιά, αλλά έδωσε περισσότερη ενέργεια σε μπάντα και κοινό για να την κάνουν αξέχαστη!

    Το Σάββατο στο Ηρώδειο, δεν υπήρχαν φανταχτερά σκηνικά, δεν υπήρχαν πολλές “φανφάρες” πάνω στη σκηνή. Υπήρχε η μπάντα, στημένη κοντά ο ένας στον άλλον, μόνο με τη μουσική της και μπροστά στο κοινό της. Το Σάββατο στο Ηρώδειο, είδαμε μια “ιέρεια”, που δεν τα χρειάζεται όλα αυτά. Μην ξεχνάμε πως πάνω της κουβαλάει μεγάλο μέρος της ιστορίας του rock n rollτης σκηνής της Νέας Υόρκης, του CBGB και του ξεκινήματος του punk, αλλά και τους beat ποιητές. Τι και αν πλέον είναι 75 χρονών; Έκανε αυτό που ξέρει. Πήρε το μικρόφωνο και μας παρέσυρε στα τραγούδια της και έκανε τη βραδιά μαγική. Απλά, λιτά και απέριττα. Καθώς η Patti μας χαιρετούσε, ήρθε η σειρά μας να της πούμε ότι είμαστε ευγνώμονες που την είδαμε, ελπίζοντας να την ξαναδούμε σύντομα.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης ]]>
    12752 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της έκτης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ad%ce%ba%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2022/ Mon, 27 Jun 2022 00:39:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12761 ]]> 12761 0 0 0 <![CDATA[Έξτρα παράσταση -λόγω μεγάλης ζήτησης- την Τρίτη 28/6 για "Το όνειρο ενός γελοίου" με τον Άρη Σερβετάλη >> σε σκηνοθεσία της Έφης Μπίρμπα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%be%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%b6%ce%ae%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b7%cf%82/ Mon, 27 Jun 2022 11:54:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12775 Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης παρουσιάζουν  
    • ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ -  του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι
      Σε επιλεγμένα θέατρα σε όλη την Ελλάδα     ​Έξτρα παράσταση: ​Τρίτη 28 Ιουνίου Θέατρο Βράχων Βύρωνα Μελίνα Μερκούρη     Teaser παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=pQp3cdbm09Y https://www.youtube.com/watch?v=sEqZH9lRndc     Λόγω εξάντλησης των εισιτηρίων για τη Δευτέρα 27/6 προστίθεται​ ​μία ακόμα παράσταση για το ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ την Τρίτη 28 Ιουνίου ώρα 21.00.     Με το πιο αισιόδοξο και διορατικό κείμενο του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, «Το Όνειρο ενός Γελοίου» καταπιάνονται αυτή τη φορά η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης.   Ο ήρωάς μας δεν βρίσκει ενδιαφέρον σε τίποτα, δεν πιστεύει σε τίποτα, δεν προσδοκά τίποτα. Το βλέμμα του καρφώνεται σ’ ένα αστεράκι. Ήξερε πως εκείνη τη νύχτα η πράξη θα εκτελεστεί. Και σίγουρα θα είχε σκοτωθεί αν δεν υπήρχε εκείνο το κοριτσάκι… Τη νύχτα εκείνη είδε το όνειρο που του αποκάλυψε την αλήθεια, το όνειρο που έγινε ο προάγγελος για μια νέα ζωή, ανακαινισμένη… είναι σε σύγχυση;   «Το Όνειρο ενός Γελοίου», μια ιδιότυπη ιλαροτραγωδία, ένα φανταστικό αφήγημα - αριστούργημα του Ρώσου δασκάλου της ανθρώπινης ψυχολογίας, μας ξεναγεί στην ιστορία της ανθρωπότητας, από την προπτωτική κατάσταση της αθωότητας στον απόλυτο εξευτελισμό της ανθρώπινης φύσης. Ο γελοίος άνθρωπος μας κάνει μετόχους της ιστορίας και πρόσωπα του διηγήματος, γινόμαστε θεατές και χαρακτήρες του έργου ταυτόχρονα.   Ένα όνειρο γίνεται αιτία να αλλάξει ένας άνθρωπος για πάντα.   Ο Άρης Σερβετάλης υπό την καθοδήγηση της Έφης Μπίρμπα μας ξεναγεί στον κόσμο του Γελοίου του Ντοστογέφσκι οδηγώντας μας στα μύχια των σκέψεών του, μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, αλήθειας και ψευδαίσθησης, ορατού και αόρατου, κωμικού και τραγικού, γελοιότητας και σαλότητας. Η παράσταση αποπειράται να διερευνήσει τ’ αδιέξοδα της ανθρώπινης φύσης της οποίας τα υλικά είναι ίδια με αυτά των ονείρων…   Σκηνοθεσία-εικαστική εγκατάσταση-σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα Απόδοση-δραματουργία: Άρης Σερβετάλης - Έφη Μπίρμπα Ερμηνεύουν: Άρης Σερβετάλης, Έφη Μπίρμπα Μουσική: Vangelino Currentzis Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Καρβέλας Καλλιτεχνική συνεργάτις: Βάσια Λύρη Sound design: Κώστας Μιχόπουλος Κινηματογράφιση-trailer: Make Your Own Films-Γρηγόρης Πανόπουλος Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καπλανίδης Παραγωγή: Τεχνηχώρος Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη Social Media – Διαφήμιση: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας   Προπώληση Εισιτηρίων https://www.viva.gr/tickets/theater/to-oneiro-enos-geloiou/     Ημερομηνίες Περιοδείας (έως τώρα)
    Δευτέρα 27/06 21:00 Θέατρο Βράχων Βύρωνα Μελίνα Μερκούρη Αθήνα
    Τρίτη 28/06 21:00 Θέατρο Βράχων Βύρωνα Μελίνα Μερκούρη Αθήνα
    Πέμπτη 30/6 21:30 Υπαίθριο Δημοτικό θέατρο Τρικάλων Τρίκαλα
    Παρασκευή 1/7 21:30 Αλκαζάρ Δημοτικό Κηποθέατρο Λάρισα
    Δευτέρα 4/7 21:30 Αλτι ναλμάζη Αλεξανδρούπολη
    Τρίτη 5/7 21:30 Δημοτικό Αμφιθέατρο Ξάνθη
    Τετάρτη 6/7 21:30 Θέατρο Κάστρου Καβάλα
    Παρασκευή 8/7 21:30 Θέατρο Κήπου Θεσσαλονίκη
    Σάββατο 9/7 21:30 Θέατρο Κήπου Θεσσαλονίκη
    Δευτέρα 11/7 21:30 Αθλητικό & Πολιτιστικό Κέντρο Νέα Μάκρη
    Πέμπτη 14/7 21:30 Βεάκειο Θέατρο Πειραιάς
    Παρασκευή 15/7 21:00 Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου
    Δευτέρα 18/7 21:30 Υπαίθριο θέατρο ΕΗΜ – Φρόντζου Ιωάννινα
    Τρίτη 19/7 21:30 Θερινό Δημοτικό Θέατρο Πάτρα
    Τρίτη 30/8 21:00 Θέατρο Ορέστης Μακρή Χαλκίδα
    Κυριακή 11/9 21:00 Δημοτικό θέατρο «Δημήτρης Κιντής» Ηλιούπολη
           ]]>
    12775 0 0 0
    <![CDATA[Αγγελάκας και Παυλίδης στο Release: Ένα review για να πούμε «ευχαριστώ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-review-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Mon, 27 Jun 2022 15:20:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12779 Και ύστερα Γιάννης Αγγελάκας. Βγήκε δέκα και μισή και κατέβηκε από το stage δύο ώρες μετά. Δεν το αφήναμε εμείς, δεν μπορούσε κι εκείνος να αποχωριστεί αυτή τη γιορτή που γινόταν. Οι 100°C ταιριαστοί γι ακόμα μια φορά και δεν γίνεται να μην σχολιάσουμε τον εξαιρετικό κιθαρίστα τους, τον Αλέξανδρο Κόντζογλου που μας άφησε άφωνους. Δικαιοσύνη, Αιρετικό κι αυτές οι Τηλεντρόγκες που όταν τ’ακούς ζωντανά είναι από τα καλύτερα τραγούδια του Αγγελάκα. Ακούω την αγάπη, Άγρια των άστρων μουσική, Σαράβαλο, Σιγά μην κλάψω και η Πλατεία Νερού πήρε φωτιά. Άναψαν καπνογόνα, ανάψαν κι οι ψυχές μας και φώτισαν τη νύχτα που ΄χει πέσει τόσα χρόνια. Χορέψαμε και τραγουδήσαμε και γίναμε μούσκεμα και αγκαλιαστήκαμε και βραχνιάσαμε. Στο encore έπαιξε πέντε κομμάτια, κανείς δεν μπορούσε να φύγει. Θα ανατέλλω και Ταξιδιάρα ψυχή για το τέλος, που το είπαμε μόνοι μας. Εκείνος ήταν μπροστά και χτυπούσε παλαμάκια συγκινημένος. Είναι ο χαμένος που τα παίρνει όλα, είναι αυτός που δε θυμάται αν έζησε σ’εκείνο το σπίτι που γιάτρευε την λύπη του, εκείνος που μεθάει, θυμάται και γελά. Υπέροχος, αιρετικός και πάντα παρών, με τα λόγια του και τη μουσική του να συνοδεύει τις στιγμές μας. Να πληθαίνουν τα βράδια αυτά, ευχόμαστε, να βρίσκουμε πάντα τρόπο να συναντιόμαστε σε τέτοιες συνθήκες, να φωνάζουμε τους πόθους μας, να ενωνόμαστε. «Πού θα πάει, πού θα πάει τούτη η ρόδα που κολλάει κι όλο στην αρχή γυρνάει πού θα πάει θα ξεκολλήσει κι ο κόσμος σαν σαράβαλο γι' αλλού θα ροβολήσει». Άντε και στα επόμενα! ΚείμενοΖωή Νικολάου  Ευχαριστούμε το Release Athens Festival για την παραχώρηση των φωτογραφιών    ]]> 12779 0 0 0 <![CDATA[Δευτέρα στο Release με London Grammar]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-%ce%bc%ce%b5-london-grammar/ Tue, 28 Jun 2022 14:41:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12803 Αυτοί που άρχισαν να κινούν περισσότερο την Πλατεία Νερού ήταν οι Hooverphonic. Επιτέλους επέστρεψε -από το 2020- η Geike Arnaert, το σήμα κατατεθέν των μεγάλων επιτυχιών τους. Βγήκε με τη φωνάρα της και τα μαύρα της γυαλιά και τραγούδησε για εμάς το χαλαρό You Love me to Death, το σέξυ 2Wicky, τα αγαπημένα Babadoum και Mad about you, το ρυθμικό Jackie Cane. Ατμοσφαιρικοί, με δυναμικές μπασογραμμές, με εξαιρετικά δουλεμένη παρουσία on stage. Μας δρόσισαν. Για τη συνέχεια, LP, το ΛΟΑΤΚΙ είδωλο με την υπέροχη φωνή. Προσωπικά δεν απολαμβάνω τη μουσική της, κάπως αισθάνομαι σαν να άνοιξα το ραδιόφωνο και να παίζει ένα διασκεδαστικό «χαλί» καθώς γράφω κάτι καλό στο λάπτοπ. Αλλά πρέπει να παραδεχτούμε ότι αξίζει την αγάπη που της έχει ο κόσμος, γιατί εκτός από την ιδιαίτερη χροιά της, έχει υπέροχη σκηνική παρουσία, είναι αυτό που λέμε αυθεντική, χαρίζει απλόχερα χαμόγελα και γενικά φαίνεται ένα υπέροχο τυπάκι που θα το αγαπήσεις. Και χθες έδωσε τον καλύτερό της εαυτό. Θυμάμαι, την πρώτη φορά που ήρθε στην Τεχνόπολη και γινόταν χαμός με το Lost on You, μας είχε αφήσει και πάλι τις καλύτερες εντυπώσεις. Αυτή τη φορά μας το άφησε τελευταίο και αποχαιρετιστήριο, με το χαρακτηριστικό σφύριγμά της να ακολουθείται από το κοινό. Απολαυστική performance η LP,  προσφέρει πάντα μια παιδικότητα, μια γλυκιά αφέλεια στον χώρο και το συνθετικό της ταλέντο εκτιμάται δεόντως από τον κόσμο. Το φινάλε το έδωσαν οι London Grammar. Τους περιμέναμε πώς και πώς και μας απέδειξαν το γιατί. Nα είσαι γύρω στα 30 σου και να είσαι οι London Grammar, να παίζεις headliner σε φεστιβάλ και το κοινό να σε αποθεώνει. Ε το λες κι επιτυχία! Το παράπονό μας ήταν ότι άργησαν να «σκάσουν» τα κομμάτια τους. Είναι, βεβαίως, δυναμικοί και ατμοσφαιρικοί κι αυτοί, αλλά η γκρούβα ήρθε στο μισάωρο να μας συνεπάρει. Να πούμε κάπου εδώ ότι είχαν τα καλύτερα φώτα και visuals σε όλο το ως τώρα φεστιβάλ, γεγονός που μπούσταρε ακόμα περισσότερο την άρτια παρουσία τους. Η υπέροχη φωνή της Hannah Reid σε ταξιδεύει, η μελαγχολική διάθεση των London Grammar σε συνεπαίρνει, και η ενέργεια των τριών Άγγλων, που ζεστάθηκαν ιδιαίτερα στην Αθήνα, σε κρατάει σε ένα ρελαντί έντασης που κουνάει το κορμί σου. Μας άρεσαν πολύ. Υπερυψωμένοι πάνω στο stage, με μια κόκκινη γραμμή να υπογραμμίζει το set up τους, με την Reid να κατεβαίνει μέσα στο photo pit και να παρτάρει, ήταν υπέροχοι. Missing, I need the night, φυσικά Baby it’s you, Hell to the Liars και Wasting my young years, διαλεγμένα στη σωστή σειρά για να μας ανεβάζουν λίγο λίγο και να φτάσουν σε ένα καταπληκτικά παιγμένο Metal and Dust. Για το encore μας φύλαξαν την καλύτερη στιγμή τους με το Lose your head σε remix (Camelphat remix) που μας βρήκε μέσα στον κόσμο να χορεύουμε και να ζητάμε κι άλλο beat κι άλλη ενέργεια. Τους περιμένουμε ξανά και, γιατί όχι, να παίξουν και σε κλειστό χώρο τον χειμώνα! Το επόμενο ραντεβού μας είναι την Πέμπτη με Pet Shop Boys. Η προπώληση συνεχίζεται, οι διαγωνισμοί τρέχουν και το Release περιμένει να ανοίξει τις πόρτες του. See you there!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    ]]> 12803 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival: Έρχεται μια εκρηκτική βραδιά στις 19 Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b9/ Wed, 29 Jun 2022 10:46:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12902 19 Ιουλίου, οι Clutch θα πραγματοποιήσουν άλλη μία εμφάνιση στη χώρα μας στο Release Athens Festival. Έχουν συμπληρώσει 30 χρόνια στη μουσική βιομηχανία και έρχονται με φόρα να σαρώσουν την Πλατεία Νερού. [embed]https://youtu.be/mtuVGOnX868[/embed] Πέρασαν την περίοδο της καραντίνας γράφοντας νέο υλικό αλλά κάνοντας πολλές live stream συναυλίες από το στούντιό τους. Πλέον βρίσκονται στο δρόμο, και κάνουν αυτό που τους χαρακτηρίζει πιο πολύ, συναυλίες! https://youtu.be/6snEKE4abHk Δεν είναι κρυφό άλλωστε πως οι Clutch είναι μια συναυλιακή μπάντα. Ναι, έχουν 12 albums στο ενεργητικό τους. Ναι, πολλά από αυτά ξεχωρίζουν. Ενδεικτικά: Blast Tyrant, From Beale Strett to Oblivion, Strange Cousins From the West, Earth Rocker. Όμως η αίσθηση που δίνουν όταν παίζουν ζωντανά είναι το κάτι άλλο!  [embed]https://youtu.be/zPjkQKfmVI8[/embed] Η βραδιά προμηνύεται εκρηκτική. Όσοι έχουν δει τους Clutch το γνωρίζουν. Όσοι δεν το έχουν κάνει ακόμα, να η ευκαιρία! [embed]https://youtu.be/rWnSU0nSwfs[/embed] Και η βραδιά δε θα είναι εκρηκτική μόνο για τους Clutch. Για πρώτη φορά το ελληνικό κοινό θα έχει τη χαρά να απολαύσει τους Hellacopters. Οι Σουηδοί, έχουν μόλις κυκλοφορήσει το πρώτο τους album έπειτα από την επανένωση του 2016. Κουβαλάνε στον ήχο τους τη μισή ιστορία του rock n roll. Επηρεασμένοι από MC5, Ramones, Stooges και Motorhead, βάζουν και αυτοί τη σπίθα τους στο βράδυ. [embed]https://youtu.be/AYFDGkfdSa4[/embed] Νωρίτερα το απόγευμα, την εμφάνισή τους θα κάνουν οι Blues Pills. Ο covid μας στέρησε την ευκαιρία να τους δούμε τον Σεπτέμβριο του 2020, αλλά θα έχουμε την ευκαιρία μας στην Πλατεία Νερού.  Οι Blues Pills κινούνται σε 60's και 70's μονοπάτια και έγιναν αγαπητοί στο ελληνικό κοινό με το ντεμπούτο album, που εδώ που τα λέμε, πολλές μπάντες θα ζήλευαν αυτό το ντεμπούτο. Θα έρθουν για τρίτη φορά στη χώρα μας στα πλαίσια της περιοδείας προώθησης τους τελευταίου album τους Holy Moly!”. Με μια μικρή αλλαγή στη σύνθεσή τους καθώς ο Zack Anderson άλλαξε από το μπάσο στην κιθάρα και το μπάσο ανέλαβε ο Kristoffer Schander, πάντως όμως με frontwoman την ξεσηκωτική Elin Larsson! https://youtu.be/wyxrq8IzjAE Τη βραδιά θα ανοίξουν 2 ελληνικές μπάντες οι Deaf Radio και οι ADAM. https://youtu.be/H48S2ZRkM-w https://youtu.be/6HcUgl07xBo    ]]> 12902 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Viagra Boys live στην Αθήνα: Μεταφέρεται στο ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/viagra-boys-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%b1/ Wed, 29 Jun 2022 10:40:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12910 Ήρθε η ώρα, μετά από 3 χρόνια πανδημίας και αναβολών, να απολαύσουμε τους Viagra Boys στην χώρα μας! Αυτή η θετική είδηση συνοδεύεται από μία ακόμη θετικότερη: Λόγω αυξημένης προπώλησης, η συναυλία μεταφέρεται στον εξαιρετικό ανοιχτό χώρο του Ολυμπιακού Σταδίου Αθηνών. Φυσικά όλα τα αγορασμένα εισιτήρια (σε φυσική ή ηλεκτρονική μορφή) ισχύουν κανονικά για το νέο χώρο, ενώ η προπώληση συνεχίζεται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του! Last but not least: Οι Bazooka που ήταν ούτως ή άλλως προγραμματισμένοι να εμφανιστούν μαζί με τους VB, από την πρώτη pre-pandemic ανακοίνωση της συναυλίας, παραμένουν στο line-up, ενώ προστίθενται και οι εξαιρετικοί $oft $kull. Μείνετε συντονισμένοι για τον χάρτη πρόσβασης, αλλά και το χρονολόγιο της συναυλίας. Can't wait! ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ: Viagra Boys ζωντανά στην Αθήνα Δευτέρα 4 Ιουλίου 2022 - Ολυμπιακό Στάδιο Αθηνών Special guests: Bazooka & $oft $kull Τα εισιτήρια κοστίζουν 20 ευρώ στην προπώληση και 23 ευρώ στο ταμείο. Προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/vb-athens-2022/ Αν το όνομα Viagra Boys σε κάνει να σκέφτεσαι αποτυχημένες σεξουαλικές ικανότητες τότε έχει πετύχει το σκοπό του. Το όνομα επιλέχτηκε ως ένα pun για τον (αποτυχημένο) ρόλο του άντρα στην κοινωνία. Δημιουργημένο το 2015, το 6-μελές punk σχήμα απ’τη Στοκχόλμη διαγράφει έναν καθαρά δικό του δρόμο που κατέληξε να ονομάζεται ugly gonzo post punk. Σε μία μαρμίτα με αναμειγμένες επιρροές από και αναφορές στους Screaming Jay Hawkins, Butthole Surfers, Suicide και Dead Kennedys ζυμώνεται και τελικά δημιουργείται το χωνευτήρι που θα ονομαστεί Viagra Boys. Το πρώτο τους live έκανε το όνομά τους να εξαπλωθεί σαν πυρετός, και τους ίδιους να αποκτήσουν πολύ γρήγορα την φήμη μιας μπάντας μοναδικής στο είδος της, που επιδίδεται σε ωμές και ξεδιάντροπες live εμφανίσεις, και που χάρη στον μοναδικό της ήχο καταφέρνει να εκπέμπει σε κάθε underground ακροατήριο, από punk μέχρι hip-hop, και από πειραματική ηλεκτρονική μέχρι jazz. Οι στίχοι δε και η ξέφρενη ενέργεια του frontman Sebastian, που πολλοί συγκρίνουν με τέρατα όπως οι Iggy Pop, Gibby Haynes και Nick Cave, προσδίδει τελικά στην μπάντα το extra star quality, που την καθίζει ολοκληρωτικά στον θρόνο του επόμενου μεγάλου ονόματος στο είδος που εκπροσωπούν. Ο σημερινός κόσμος έχει απόλυτη ανάγκη μπάντες όπως οι Viagra Boys, κι έτσι, λίγες στιγμές πριν την κατάκτηση της υφηλίου, έρχονται να κατακτήσουν για πρώτη φορά την Αθήνα στις 4 Ιουλίου 2022, σε μία συναυλιακή συγκυρία που στα ερχόμενα χρόνια θα επισύρει γλαφυρές περιγραφές, συνοδευόμενες με την φράση “Ήμουν κι εγώ εκεί”.  ]]> 12910 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της έβδομης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ad%ce%b2%ce%b4%ce%bf%ce%bc%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2022/ Wed, 29 Jun 2022 11:13:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12915 www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr ]]> 12915 0 0 0 <![CDATA[10 memes του Iggy, για να χαζεύουμε ως το Σάββατο]]> https://www.puzzlemag.gr/10-memes-%cf%84%ce%bf%cf%85-iggy-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1-%cf%87%ce%b1%ce%b6%ce%b5%cf%8d%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b5-%cf%89%cf%82-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf/ Wed, 29 Jun 2022 12:56:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12923 Περιμένοντας τον Iggy Pop, το Σάββατο, έχουμε κάποιες απορίες. Πρώτ’απ’όλα, τι μπλουζάκι θα φοράει;   Ή μήπως θα φορέσει κάτι άλλο; Λες να παίξει ποπ αυτή τη φορά; Θα τον αγαπήσουμε λίγο περισσότερο;   Θα μας λείψουν οι...Stooges; Πώς θα είναι ο ήχος; Θα κάνει κανένα πολιτικό σχόλιο; Και τελοσπάντων, ποιος είναι ο Iggy Pop ή ο James Newell Osterberg Jr.;   INFO: Σάββατο 2 Ιουλίου Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr To 2022, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερα, σύντομα. Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 12923 0 0 0 <![CDATA[Οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-villagers-of-ioannina-city-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b2%cf%81/ Fri, 01 Jul 2022 13:06:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12943 Villagers of Ioannina City Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου 2022 Θέατρο Βράχων Οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν συναυλιακά στις 25 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη στο πλαίσιο του  Φεστιβάλ "Στη Σκιά των Βράχων 2022", με full ηλεκτρικό set σε ένα headline show που η Αθήνα πρόσμενε καιρό. Η περσινή Revival Acoustic Tour άφησε το συναυλιακό της στίγμα σε όλη την Ελλάδα, μέσα από μια σειρά συγκλονιστικών εμφανίσεων των Villagers of Ioannina City οι οποίες μεγάλωσαν την ανυπομονησία μας για την ηλεκτρική συναυλιακή τους επιστροφή, που θα πραγματοποιηθεί φέτος. Οι Villagers of Ioannina City μπήκαν από τα πρώτα τους βήματα στην εμπροσθοφυλακή της κοχλάζουσας ελληνικής σκηνής, χαρίζοντας στη γενιά τους τραγούδια και live που όρισαν τον ήχο ολόκληρης της γενιάς τους. Οι στίχοι κι οι μελωδίες τους ξέφυγαν από τα μουσικά όρια κι έγιναν σύνθημα κι ανάμνηση για τους χιλιάδες οπαδούς τους που ακολουθούν φανατικά κάθε τους μουσικό εγχείρημα, γεμίζοντας κάθε venue στο οποίο εμφανίζονται σε όλη τη χώρα. Η τιμημένη πεντατονική της Ηπείρου έδειξε τον δρόμο στο RIZA, έναν δίσκο που αγαπήθηκε όσο λίγοι κι άνοιξε τον χορό των sold out shows στην Ελλάδα κι έπειτα στην Ευρώπη, ενώ το “Age of Aquarius” τους βρήκε μεστούς κι ώριμους να εντάσσουν τις progressive rock επιρροές τους στο μοναδικό τους ηχόχρωμα που κρύβει το heavy rock, τους Black Sabbath, αλλά και την ελληνική μουσική παράδοση. Πέρυσι παρουσίασαν μια σαγηνευτική μυσταγωγική live εμπειρία γυρνώντας με το Revival Acoustic Tour όλη την Ελλάδα, με τους θεατές να ενθουσιάζονται και να υποκλίνονται στο καλλιτεχνικό όραμα του συγκροτήματος. Πλέον οι Villagers of Ioannina City βγαίνουν και πάλι στον δρόμο, έχοντας πραγματοποιήσει ήδη μια μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία, την οποία θα ακολουθήσουν αρκετές στάσεις σε πόλεις της Ελλάδος, για να βρεθούν μπροστά στο φανατικό κοινό τους που πιστά τους ακολουθεί. Στο πλαίσιο αυτό θα εμφανιστούν και στο Θέατρο Βράχων, την Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου, για μια μοναδική εμφάνιση που θα θυμόμαστε για καιρό. Πληροφορίες Τιμή εισιτηρίου 15€ Φυσικό σημείο προπώλησης Metal Era - Μπενάκη Εμμανουήλ 22, Αθήνα Τηλέφωνο: 2103304133 Ηλεκτρονική διάθεση εισιτηρίων μέσω του  www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 2111981535 * Για αγορές μέσω internet/call center υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
    GET YOUR TICKETS NOW
      Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece]]>
    12943 0 0 0
    <![CDATA[Τα 10 καλύτερα τραγούδια των KALEO σε ταινίες και σειρές.]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-10-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-kaleo-%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%af%ce%b5%cf%82/ Fri, 01 Jul 2022 13:15:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12946 Τετάρτη 6 Ιουλίου, ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα και δημοφιλή συγκροτήματα των τελευταίων χρόνων, θα ανέβουν στη σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων. Οι KALEO, θα μας χαρίσουν μια σπάνια εμφάνιση στην καρδιά της Αθήνας παρέα με τις αμέτρητες επιτυχίες της σπουδαίας καριέρας τους. Ερχόμενοι από την Ισλανδία, οι KALEO, έχουν δημιουργήσει μια σειρά από hits, τα οποία συναντάμε συνέχεια στην καθημερινότητά μας, από το ραδιόφωνο στο αυτοκίνητο, μέχρι τις αγαπημένες μας ταινίες και τηλεοπτικές σειρές. Εμείς, κάναμε την έρευνα μας, και σας παρουσιάζουμε δέκα ταινίες και σειρές, στις οποίες θα συναντήσουμε τραγούδια των αγαπημένων μας KALEO. 10. RIVERDALE 9. ARROW 8. THE BLACKLIST 7. LOGAN 6. ORANGE IS THE NEW BLACK 5. SUITS 4. COLLATERAL BEAUTY 3. THE VAMPIRE DIARIES 2. LUCIFER 1. GREY'S ANATOMY
    Την Τετάρτη, 6 Ιουλίου, θα βρισκόμαστε όλοι στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, για να απολαύσουμε από κοντά μια από τις πιο δημοφιλής και ταλαντούχες μπάντες της σύγχρονης ροκ σκηνής στην Ευρώπη. Μαζί τους οι Junius Meyvant.
    Πληροφορίες σχετικά με τα εισιτήρια για την εμφάνιση των KALEO, την Τετάρτη 6 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Η διάθεση των εισιτηρίων γίνεται ηλεκτρονικά, μέσω του δικτύου της Viva.gr. Τα εισιτήρια ξεκινάνε από 38 €
     
    GET YOUR TICKET NOW
    ]]>
    12946 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της όγδοης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%8c%ce%b3%ce%b4%ce%bf%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2022/ Fri, 01 Jul 2022 17:14:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12962 www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr  ]]> 12962 0 0 0 <![CDATA[Release Athens με Pet Shop Boys: Μια φεστιβαλική βραδιά που θα μείνει αξέχαστη!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-%ce%bc%ce%b5-pet-shop-boys-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b8%ce%b1/ Fri, 01 Jul 2022 19:18:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=12967 Thievery Corporation. Είμαστε τρία χρόνια χωρίς συναυλίες, παίξτε μας τα αγαπημένα μας, να γουστάρουμε! Προσωπικά, έχω λατρεία με τους Thievery, τους ακολουθώ παντού, είμαι groupie. Αλλά χθες, άργησαν να «μπουν». Βέβαια στο 45λεπτο έβαλαν φωτιά στο φεστιβάλ. Έχουν τέτοια ενέργεια και groove που δεν γίνεται να μην χορέψεις, να μην χαμογελάσεις. Ξέρουμε από χθες, ότι ο Zee Steele, ο performer που τουράρει για χρόνια με τους Thievery βρίσκεται σε δύσκολη κατάσταση (δες εδώ το λινκ ενίσχυσης), αλλά αυτό δεν πτόησε κανέναν από όσους ανέβηκαν on stage. Ήταν για ακόμη μια φορά υπέροχοι και ασταμάτητοι. Βγήκαν με το Sound the alarm να παίζει στα ηχεία και λίγο μετά η εκρηκτική Racquel Jones έκανε την έναρξη του live show. Με αρκετά από τα lοunge κομμάτια τους, συνέχισαν ως τις 9 και κάτι, και μετά ανέβασαν τα decibel και τον ρυθμό και μας απογείωσαν. Προς το τέλος και ειδικά στο Warning shots,είχε ξεσηκωθεί όλη η κατάμεστη Πλατεία Νερού. Η αλήθεια είναι ότι αρκετοί είχαμε την απορία, πώς γίνεται να είναι headliners οι Pet shop boys, και μάλιστα μετά από Thievery Corporation. Φυσικά είναι από τους παλαίμαχους της electro-synth pop αλλά, εκτός από τους ταγμένους fans τους, κανείς από τα 80’s δεν θα πίστευε αυτό που ζήσαμε χθες το βράδυ: από τα καλύτερα live του καλοκαιριού. Πολυπληθές, με πολύ καλό ήχο και με vibes και διάθεση που λίγες φορές βλέπουμε και βιώνουμε. Ο Neil Tennant και ο Chris Lowe εμφανίστηκαν αλά Ντενίση, αλλάζοντας τρεις φορές κοστούμια, σε ένα φαντασμαγορικό show, με φώτα και visuals και headpieces που θα μείνουν στην μνήμη μας. Εννοείται ότι υπήρχαν προηχογραφημένα parts, όπως συμβαίνει σε όλες της synth pop μπάντες, προφανώς!Domino Dancing, Heart, Always on my mind με τον κόσμο να αφήνει άφωνα τα PSBoys, It’s a sin, και για το encore West End Girls και Being Boring. Περίπου μιάμιση ώρα με ουρλιαχτά και χορό από όλες τις ηλικίες, και γενικώς μεγάλη χαρά και ενθουσιασμό. Για τους fans που παραπονέθηκαν για μικρό setlist, να ενημερώσουμε ότι αυτό είναι το φεστιβαλικό τους set γι αυτό το tour. Και φυσικά άλλο Glastonbury, άλλο Release,μια μικρή υπενθύμιση για όσους έψαχναν τους χορευτές. Μπράβο στους Pet Shop Boys για το σθένος τους και για την performance τους, αν και θαρρώ πως η γενικευμένη στροφή προς τα 80s-90s ήταν το στοιχείο που τόσος κόσμος μαζεύτηκε και πραγματικά πέρασε υπέροχα στο χθεσινοβραδινό live-πάρτυ-ξεφάντωμα. Ραντεβού αύριο με Iggy Pop! (πολλές πολλές καρδούλες!) ΥΓ: Αν πρόσεξες μια ξινίλα για τους PSB, είναι γιατί όσο το stage προετοιμαζόταν για την εμφάνισή τους, στο wall προέδρευε η ουκρανική σημαία. Κι επειδή το review, ενέχει και την προσωπική άποψη και διάθεση του γράφοντος, θα αφήσω το πολιτικό μου σχόλιο, όσο πιο ταπεινά μπορώ. Το σύνθημα, σε μια ανθρώπινη κοινωνία είναι «όχι στον πόλεμο», και κυρίως «όχι στα συμφέροντα που προκαλούν θάνατο στον κοσμάκη κάθε εθνικότητας». Άλλωστε η μουσική πάντα ένωνε τους ανθρώπους, ποτέ δεν τους διαχώριζε σε έθνη και σύνορα-φυλακές.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  Ευχαριστούμε το Release Athens Festival για την παραχώρηση των φωτογραφιών των Pet Shop Boys ]]> 12967 0 0 0 <![CDATA[Release's best day: Iggy, I am your dog]]> https://www.puzzlemag.gr/releases-best-day-iggy-i-am-your-dog/ Sun, 03 Jul 2022 10:27:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13009 Προσπαθώντας να γράψω και για την υπόλοιπη βραδιά,θα ξεκινήσω λέγοντας ότι μάλλον ήταν λάθος το ότι που έγραψα ότι στους Pet shop boys ζήσαμε την καλύτερη φεστιβαλική βραδιά. Γιατί η χθεσινή ήταν ο,τι καλύτερο ως τώρα (Release,πόσες εκπλήξεις μας επιφυλάσσεις ακόμα;;). Liam Gallagher,κυρίες και κύριοι. Είναι σαν να ήρθε κατευθείαν από τα 90s. Δεν γέρασε,δεν άλλαξε ύφος,δεν άλλαξε outfit. Είναι ο misfit,ο αλήτης της καρδιάς μας. Εξαιρετική performance, απολαυστική. Έπαιξε και Oasis,έπαιξε και δικά του. Αλλά όσο και να αναρωτιόμαστε "who is Noel?",οι μεγάλες στιγμές του live ήταν στα κομμάτια από Oasis. Δε θα μιλήσω για το Wonderwall, θα ήταν ιεροσυλία για πολλούς, γιατί θα το χαρακτηρίσω ως ραδιοφωνικό hit που δεν αποτυπώνει το μπαμ που κατάφεραν κάποτε να κάνουν οι Oasis, ακόμα κι αν έχει ένα από τα διασημότερα signature breaks στο "and backbeat,the word is on the Street..". Θα σου πω,όμως για το Morning glory, για το Slide away, για το Champagne supernova και το Rock n roll star που μας έκαναν να ξετρελαθούμε. Θα σου πω και για το Some might say που δεν το ακούσαμε,και το σχολιάζω ως απώλεια γιατί ήταν στο αναμενόμενο setlist. Αλλά στ'αληθεια,ήταν απογειωτικός ο Liam Gallagher. Και όσοι super fans παρευρέθηκαν το απόλαυσαν. Τους έβλεπα να φωνάζουν τους στίχους και ανατριχιαζα. Liam,έλα ξανά! Θα τελειώσω το review με τους Sleaford Mods,την αγαπημένη μπάντα του Iggy Pop. Γκούγκλαρε το βίντεο με τον παπαγάλο και θα καταλάβεις. Μας χάρισαν το καλύτερο απόγευμα του Release, συγκριτικά με όλα τα απογεύματα που ζούμε από την πρώτη χρονιά του φεστιβάλ. Κι αν αναρωτιέσαι πώς γίνεται να ζωντανέψεις την Πλατεία νερού,με ντάλα ήλιο, μια μέρα του Ιουλίου,η απάντηση από δω και πέρα θα είναι: Sleaford Mods, φίλε μου. Post-punk και δύο τυπάκια ερωτεύσιμα on stage. Ο ένας πάταγε το space bar στο λάπτοπ και ξεχυνόταν να χορέψει. Ο άλλος έφτυνε ρίμες στο μικρόφωνο, σε ανφάς στάση κυρίως,και έμοιαζε βγαλμένος από ταινία του Guy Ritchie: ένας φυλακόβιος με bad habits(που είπε και ο Σ.). Λιωμένοι από τη ζέστη, ακούραστοι και το αντίθετο του mainstream σε όλα τα επίπεδα. Όχι απλά περιμένουμε να τους δούμε τον χειμώνα,σχεδόν το απαιτούμε! Δεν θυμάμαι καλύτερο και πιο δυναμικό απόγευμα στο Release. Η καλύτερη βραδιά του φεστιβάλ ως τώρα (εξαιρώ του Nick Cave γιατί μου τον στέρησε ο κόβιντ και δεν έχω προσωπική άποψη), λοιπόν, ήταν χθες,με πολύ κόσμο. Από τ' απόγευμα ως τη μία που φύγαμε,μια ασταμάτητη απόλαυση,σχεδόν ονείρωξη που δεν περιμέναμε να μας συμβεί. Γιατί η ζωή να μην έχει repeat;! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Iggy Pop Liam Gallagher Sleaford Mods The K's Noise Figures ]]> 13009 0 0 0 <![CDATA[Οι Autechre έρχονται αύριο κι εμείς τρέχουμε στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-autechre-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%b9%ce%bf-%ce%ba%ce%b9-%ce%b5%ce%bc%ce%b5%ce%af%cf%82-%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%87%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b5/ Mon, 04 Jul 2022 11:54:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13167 Σύνδεσμοι:
    Website – www.autechre.ws
    Facebook – www.facebook.com/Autechre
      Info : 
    Τιμές εισιτηρίων:
    Κάτω διάζωμα
    Διακεκριμένη ζώνη: 55€
    Ζώνη A: 48€
    Ζώνη B: 44€
    Ζώνη Γ: 40€
    Άνω διάζωμα
    Ζώνη Δ: 35€
    Ζώνη E: 32€
    Ζώνη ΣΤ: 28€
    ΑμεΑ: 20€
    (Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3)
    ❯❯ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni’s Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    ]]>
    13167 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Ο Eros Ramazzotti στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Η προπώληση ξεκίνησε!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-eros-ramazzotti-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%bf/ Mon, 04 Jul 2022 14:18:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13179 EROS RAMAZZOTTI ΤΡΙΤΗ 27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Η προπώληση ξεκίνησε! Από σήμερα ξεκινά η προπώληση των εισιτηρίων για την πολυαναμενόμενη συναυλία του Eros Ramazzotti στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Πλέον, μπορείτε να αγοράσετε το εισιτήριό σας μέσω του δικτύου της ticketmaster.gr . Ακολουθεί το Δελτίο Τύπου για την εμφάνιση του Eros Ramazzotti, στις 27 Σεπτεμβρίου, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού: Την Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου, ο αγαπημένος μας Eros Ramazzotti, θα δώσει μια μοναδική συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού που ανεβαίνει στην κορυφή της λίστας με τις πιο ενδιαφέρουσες και σαγηνευτικές μουσικές στιγμές της χρονιάς. Ο Ιταλός «τροβαδούρος» θα επισκεφθεί τη χώρα μας στο πλαίσιο πέντε μαγευτικών κι ανεπανάληπτων εμφανίσεων σε σπουδαίους ιστορικούς χώρους, απαράμιλλης ομορφιάς κι ανυπέρβλητης αισθητικής σε Ευρώπη κι Ισραήλ. «Επέλεξα αυτές τις συναυλίες για να γιορτάσω καλύτερα τα νέα τραγούδια που πρόκειται να κυκλοφορήσουν, συνδυάζοντας κάθε φάση αυτής της δουλειάς και παρουσιάζοντας κάθε λεπτομέρεια και απόχρωση του νέου άλμπουμ. Σε κάθε μια από αυτές τις παραστάσεις θα γνωρίσετε ένα μικρό κομμάτι του εαυτού μου και της ιστορίας μου. Ανυπομονώ να σας συναντήσω και να σας αγκαλιάσω όλους σας εκεί έξω, γιατί πιστεύω ότι αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να αντιμετωπίσουμε όλες αυτές τις δοκιμασίες που βιώνουμε τα τελευταία χρόνια. Μαζί!" -Eros Ramazzotti- Ανάμεσα τους ξεχωρίζει το Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, καθώς ο μοναδικός Eros δεν μπορεί να κρύψει την αγάπη του για την Ελλάδα, πραγματοποιώντας παράλληλα ένα όνειρο ζωής, όπως εκείνος χαρακτήρισε την επικείμενη εμφάνισή του στο Ηρώδειο. Ακολουθούν οι σταθμοί του ιστορικού tour του Eros που θα περάσει και από τη χώρα μας: 15.09.2022 - Seville, La Maestranza 17.09.2022 - Agrigento, Valle dei Templi 18.09.2022 - Agrigento, Valle dei Templi 20.09.2022 - Verona, Arena di Verona 21.09.2022 - Verona, Arena di Verona 23.09.2022 - Verona, Arena di Verona 24.09.2022 - Verona, Arena di Verona 27.09.2022 -Athens, Odeon of Herodes Atticus 06.10.2022 - Caesarea, Amphitheater 08.10.2022 - Caesarea, Amphitheater Ο Eros Ramazzotti που έχει κατακτήσει τα charts με μια σειρά από τεράστιες επιτυχίες, θα συνδυάσει τα μαγευτικά τραγούδια του με τη φαντασμαγορική ατμόσφαιρα του Ηρωδείου, χαρίζοντας στο κοινό ένα show σταθμό για τη φετινή σεζόν. Την Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε μια σπάνια εμφάνιση του Eros Ramazzotti στη σκιά της Ακρόπολης, προπομπό της παγκόσμιας περιοδείας που θα ακολουθήσει, παίρνοντας και μια γεύση από την τελευταία δισκογραφική δουλειά του, με τίτλο Battito Infinito, το οποίο θα είναι διαθέσιμο σε όλες τις πλατφόρμες από τις 16 Σεπτεμβρίου 2022 από την Capitol Records με την υπογραφή της Vertigo/Eventim Live International. Το πρόσφατο single του με τίτλο AMA, το νέο άλμπουμ BATTITO INFINITO, καθώς και όλες οι ιστορικές επιτυχίες που συνέβαλαν στην επιτυχία του EROS, θα συμπεριληφθούν στο WORLD TOUR, το οποίο, μετά την πενταμερή πρεμιέρα σε Σεβίλλη, Αγκριτζέντο, Βερόνα, Αθήνα και Καισάρεια, θα ξεκινήσει στις 30 Οκτωβρίου 2022 από το Λος Άντζελες, με το πρώτο σκέλος να περνά μεταξύ Βόρειας, Κεντρικής και Νότιας Αμερικής. Στη συνέχεια θα επιστρέψει και πάλι στην Ευρώπη από τον Φεβρουάριο έως τον Μάιο του 2023 με 10 ιταλικές ημερομηνίες. Ακολουθεί η BATTITO INFINITO WORLD TOUR 30 October 2022 -Microsoft Theater, LOS ANGELES (USA) 2 November 2022 -Smart Financial Centre, HOUSTON (USA) 5 November 2022 -FTX Arena, MIAMI (USA) 8 November 2022 -Rosemont Theatre, CHICAGO(USA) 10 November2022 -Hulu Theater at MSG, NEW YORK (USA) 12 November 2022 -Hard Rock Casino, ATLANTIC CITY (USA) 14 November2022 -Wang Theater–Boch Center, BOSTON (USA) 16 November2022 -Bell Centre, MONTREAL (CANADA) 18 November 2022 -Scotiabank Arena, TORONTO (CANADA) 23 November2022 -Arena Ciudad de Mexico, MEXICO CITY (MEXICO) 25 November 2022 -Estadio Nacional, SAN JOSÈ (COSTA RICA) 27 November 2022 -Anayansi Theatre, PANAMA CITY 30 November 2022 -Coliseu General Ruminahui, QUITO (ECUADOR) 2 December 2022 -Movistar Arena, BUENOS AIRES (ARGENTINA) 4 December2022 -Movistar Arena, SANTIAGO (CHILE) 7 December 2022 -Eurobike Arena, RIBERAO PRETO (BRAZIL) 9 December2022 -Vibra Sao Paulo, SAO PAULO (BRAZIL) 11 December 2022 -Polyhedron, CARACAS (VENEZUELA) 4 February 2023 -Altice Arena, LISBON (PORTUGAL) 7 February 2023 -Arkea Arena, BORDEAUX (FRANCE) 9 February 2023 -Halle TonyGarnier, LYON (FRANCE) 11 February 2023 -Le Dome, MARSEILLE (FRANCE) 14 February 2023 -Accor Arena, PARIS (FRANCE) 16 February 2023 -Ziggo Dome, AMSTERDAM (HOLLAND) 18 February 2023 –Schleyer-Halle, STUTTGART (GERMANY) 21 -22 February 2023 -Forest National, BRUSSELS (BELGIUM) 25February 2023 –Rudolf Weber Arena, OBERHAUSEN (GERMANY) 27 February 2023 -Rock Hal, LUXEMBOURG 1March 2023 -Olympiahalle, MONACO (GERMANY) 4 March 2023 -SAP Arena, MANNHEIM (GERMANY) 6 March 2023 -02 Arena, PRAGUE (CZECH REPUBLIC) 8 March 2023 -Steel Arena, KOSICE (SLOVAKIA) 10 March 2023 -Hallenstadion, ZURICH (SWITZERLAND) 14 -15 -17 -18 March 2023 -Mediolanum Forum, MILAN (ITALY) 20 March 2023 –Geneva Arena, GENEVA (SWITZERLAND) 25 March 2023 -PalaAlpitour, TURIN (ITALY) 28 March 2023 -Nikaia Palais, NICE (FRANCE) 31 March 2023 -Wizink Center, MADRID (SPAIN) 2 April 2023 -Palau St. Jordi, BARCELONA (SPAIN) 4 April 2023 -Mandela Forum, FLORENCE (ITALY) 6 -7 April 2023 -Palazzo dello Sport, ROME (ITALY) 11 April 2023 -Palasele, EBOLI, SA (ITALY) 15 April 2023 –Zimny Stadion O' Nepelu, BRATISLAVA (SLOVAKIA) 17 April 2023 -Wiener Stadhalle, VIENNA(AUSTRIA) 19 April 2023 -Budapest Arena, BUDAPEST (HUNGARY) 21 April 2023 -Stark Arena, BELGRADE (SERBIA) 23 April 2023 -Sala Palatului, BUCHAREST (ROMANIA) 25 April 2023 -Armeec Arena, SOFIA (BULGARIA) 28 April 2023 -PalaInvent, JESOLO, VE (ITALY) 2 May 2023 -Atlas Arena, LODZ (POLAND) 4 May 2023 -Royal Arena, COPENAGHEN (DENMARK) 6 May 2023 -Avicii, STOCKHOLM (SWEDEN) 9 May 2023 –Ice Hall, HELSINKI(FINLAND) 11 May 2023 -Zalgirio Arena, KAUNAS (LITHUANIA) Λίγα λόγια για τον Eros Ramazzotti Ο Eros Ramazzotti είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες, με τραγούδια που έχουν σημαδέψει την ιστορία της ιταλικής μουσικής και έχουν ακουστεί σε όλο τον κόσμο: 70 εκατομμύρια δίσκοι πουλήθηκαν, 2 δισεκατομμύρια streams και σχεδόν 2 δισεκατομμύρια προβολές στο YouTube. Μετά από 14 στούντιο άλμπουμ, sold out ευρωπαϊκές και παγκόσμιες περιοδείες, αναρίθμητα βραβεία, πιστοποιήσεις και διακρίσεις, γιορτάζει τα 35 χρόνια από την καριέρα του με το WORLD TOUR PREMIΕRE - δέκα αποκλειστικές πρεμιέρες για ένα νέο κεφάλαιο στην καλλιτεχνική και μουσική του καριέρα, σε πέντε από τa διασημότερa θέατρα στον κόσμο, ξεκινώντας στις 15 Σεπτεμβρίου 2022 στο La Maestranza στη Σεβίλλη και μετά στο Agrigento, στη Βερόνα, στην Αθήνα και στην Καισάρεια. Τον Νοέμβριο του 2021, ήταν ο πρώτος Ιταλός καλλιτέχνης που υπέγραψε μια παγκόσμια συμφωνία με την εταιρεία Radiorama, η οποία ανήκει στον όμιλο Eventim Live International. Για πρώτη φορά, ένας Ιταλός καλλιτέχνης συνεργάζεται με μια εταιρεία ηγέτη στον τομέα της παραγωγής.
    GET YOUR TICKET NOW
    ]]>
    13179 0 0 0
    <![CDATA[KALEO | 06.07.2022 | Technopolis City of Athens | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/kaleo-06-07-2022-technopolis-city-of-athens-last-details/ Tue, 05 Jul 2022 17:45:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13188
    Αύριο, Τετάρτη 6 Ιουλίου 2022 οι KALEO θα επιστρέψουν στην Ελλάδα για μια ηλεκτρισμένη rock βραδιά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Οι αγαπημένοι Ισλανδοί θα έχουν στις αποσκευές τους, τον πιο πρόσφατο δίσκο του συγκροτήματος κι όλα εκείνα τα τραγούδια που έκαναν το ελληνικό κοινό να τους λατρέψει.
    Έχοντας απομείνει μόλις λίγες ώρες για τη μοναδική εμφάνιση των KALEO στη χώρα μας, ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα για την μέρα της συναυλίας:
    Αύριο βράδυ, θα βρισκόμαστε όλοι στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, για να απολαύσουμε από κοντά μια από τις πιο δημοφιλείς και ταλαντούχες μπάντες της σύγχρονης ροκ σκηνής στην Ευρώπη. Μαζί τους ο Junius Meyvant.
    Πληροφορίες σχετικά με τα εισιτήρια για την εμφάνιση των KALEO, την Τετάρτη 6 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Η διάθεση των εισιτηρίων γίνεται ηλεκτρονικά, μέσω του δικτύου της Viva.gr. Τα εισιτήρια ξεκινούν από 38 €
    GET YOUR TICKET NOW
    ]]>
    13188 0 0 0
    <![CDATA[Οι Autechre ήταν αποκάλυψη]]> https://www.puzzlemag.gr/oi-autechre/ Wed, 06 Jul 2022 12:15:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13193 Το πραγματικά εντυπωσιακό ήταν το πόσο αποτελεσματικά πήραν τον έλεγχο αυτού που θα μπορούσε να είναι ένα σκληρό και χαοτικό ηχητικό τοπίο, και το μετέτρεψαν σε κάτι όμορφο και αρμονικό. Η ένωση των τόσων ήχων τους, ενώ θα έλεγε κανείς, ότι είναι χαοτική και αταίριαστη στη φύση, περιεστάλει τόσο πολύ, που στο live έμοιαζε σαν κάτι απόλυτα διαχειρίσιμο. Κι ενώ πολλοί καλλιτέχνες της πειραματικής σκηνής, υποστηρίζουν ότι η ελευθερία στη δουλειά τους, τους επιτρέπει την ελευθερία της έκφρασης, στην περίπτωση των Autechre,  αποδείχθηκε το γιατί ο αριστοτεχνικός έλεγχος της δουλειάς τους είναι τόσο σημαντικός και ήταν τόσο εκπληκτικός για να τους παρακολουθήσεις ζωντανά επί σκηνής. Ήταν μια από τις πιο απολαυστικές ζωντανές εμφανίσεις που έχουμε δει και θα θυμόμαστε για πολύ καιρό στο μέλλον.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού         ]]> 13193 0 0 0 <![CDATA[Ο Shigeru Umebayashi στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-shigeru-umebayashi-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 06 Jul 2022 18:19:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13209 SHIGERU UMEBAYASHI
    Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    In the Mood for Music
    Ο Shigeru Umebayashi έρχεται από την Άπω (μακρινή) Ανατολή για να μας φέρει κοντά με την ευαισθησία του.
    Ο Shigeru Umebayashi στην Αθήνα!
    Ο συνθέτης της αριστουργηματικής μουσικής των ταινιών «2046», «Ιπτάμενα Στιλέτα», «In the Mood for Love», «Η Κατάρα του Χρυσού Λουλουδιού», «Hannibal: Rising», σε μία και μοναδική εμφάνιση, μοιράζεται με το ελληνικό κοινό την απόλυτη μουσική αισθητική εμπειρία.
    Ο ερχομός του στην Ελλάδα στις 28 Σεπτεμβρίου 2022 με την παράσταση στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού αποτελεί ήδη ένα εξαιρετικό κυριολεκτικά γεγονός καθώς ο Shigeru Umebayashi εμφανίζεται σπάνια.
    Τη μουσική του στο Ηρώδειο θα ερμηνεύσει η 40μελής Athens Philharmonia Orchestra με την συμμετοχή του σχήματος Alex Drakos Ensemble, υπό τη διεύθυνση του φημισμένου Βέλγου μαέστρουDirk Brossé.
    Ο Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι έχει συμπληρώσει σχεδόν 40 χρόνια σύνθεσης για το χώρο του κινηματογράφου, αλλά μόλις στις αρχές του 21ου αιώνα η μουσική του πέρασε τα σύνορα της μακρινής πατρίδας του, της Ιαπωνίας, άγγιξε το δυτικό κοινό και δημιούργησε ένα παθιασμένο νέο ρεύμα φίλων της κινηματογραφικής μουσικής. Η μουσική του UME, όπως επιθυμεί να τον αποκαλούν, μπορεί να δημιουργείται για τον κινηματογράφο, υπηρετώντας την τέχνη της κινούμενης εικόνας, γρήγορα όμως αποκτά ζωή εκτός αυτής, αυτονομείται, αποτελώντας ένα ξεχωριστό ανεξάρτητο τοπίο. Ένα δικό της μελωδικό κόσμο, ένα σύνολο αρμονικών ήχων, ένα απέραντο μουσικό σύμπαν.
    Ο Shigeru Umebayashi δεν ήταν ποτέ αυτό που θα αποκαλούσαμε mainstream καλλιτέχνης. Ακόμη και οι φανατικοί συλλέκτες μουσικών θησαυρών θα έπρεπε να κάνουν μια εξονυχιστική αναζήτηση για να πέσουν πάνω του. Με τα σάουντρακ της «Ερωτικής Επιθυμίας» και του «2046» ρίζωσε για τα καλά, ακόμα και στο κοινό εκείνο που δεν ενδιαφερόταν ενεργά για τα soundtracks.
    Όποιος, όμως, πέρα από αυτές τις πλέον δημοφιλείς συνθέσεις του, θέλει να γνωρίσει πραγματικά τον Shigeru Umebayashi πρέπει να ψάξει εις βάθος, με υπομονή και αγάπη για τη μουσική. Πλήθος από γιαπωνέζικες και κινέζικες ταινίες αποδεικνύουν τη μουσική του επιρροή εδώ και τέσσερεις δεκαετίες. Τα πρώτα του πρωτότυπα μουσικά έργα για κινηματογραφικές ταινίες προέκυψαν μετά τη γνωριμία του με τον διάσημο Ιάπωνα ηθοποιό Γιουσάκου Ματσούντα (Yusaku Matsuda), που όλοι θυμόμαστε να πρωταγωνιστεί στην ταινία του Ridley Scott, Black Rain και χάθηκε πολύ νέος, μόλις στα 40 του χρόνια.
    Ο Ume συνθέτει όπως λέει «...με ένα δάχτυλο στο πιάνο, βλέποντας τις μονταρισμένες ταινίες που στέλνουν οι σκηνοθέτες συνήθως χωρίς ήχο.» Τον ενδιαφέρει το ανθρώπινο δράμα όσο τίποτα άλλο, για αυτό και οι δουλειές που αποφασίζει να κάνει έχουν στον πυρήνα τους βαθιά ανθρώπινες ιστορίες. Ως εκ τούτου, όσα σάουντρακ του Ume και να ακούσει κάποιος θα απολαύσει ώρες μουσικής και αισθητικής ευδαιμονίας, γιατί έχει μια βαθιά ουσιαστική και καθόλου εικονολατρική προσέγγιση στο φιλμ. Ο Umebayashi δεν ντύνει απλώς μουσικά μια ταινία, τη συμπληρώνει, την αναδεικνύει, τη μεταμορφώνει. Αλήθεια, ποιος από μας μπορεί να φανταστεί την ταινία «In The Mood for Love» χωρίς τη μουσική της επένδυση;
    Ακόμα και στο διάσημο βοντεοπαιχνίδι της Playstation, «Ghost of Tsushima», που πρόσφατα επένδυσε μουσικά, η ιστορία του πρωταγωνιστή σαμουράι βασίζεται στα πραγματικά ιστορικά, και δραματικά, γεγονότα της εισβολής των Μογγόλων στην Ιαπωνία τον 13ο αιώνα.
    «Είμαι Γιαπωνέζος και έτσι είναι φυσικό η παράδοση της πατρίδας μου να βρίσκεται μέσα σε ό,τι κάνω. Δεν είναι αυτοσκοπός κάτι τέτοιο για μένα και βγαίνει μάλλον αυτόματα αφού τα στοιχεία αυτά με ακολουθούν σε όλη μου τη ζωή. Νομίζω μάλιστα πως κάθε δημιουργός έχει επιρροή από τα έργα της πατρίδας του, μικρή ή μεγάλη, όποια έργα κι αν είναι αυτά, σε όλες τις τέχνες. Ξεκινώ πάντοτε με για τι είδος φιλμ πρόκειται χωρίς να συζητήσουμε ακόμα καθόλου για τον ήχο του. Θεωρώ πολύ σημαντικό να αντιληφθώ περί τίνος πρόκειται να δω και να συζητήσω έτσι ώστε σταδιακά να προσδιορίσω τι ακριβώς χρειάζεται το συγκεκριμένο φιλμ. Πρέπει δηλαδή να κατανοήσω απόλυτα αυτό το πρωταρχικό στάδιο της αίσθησης που θέλει να δημιουργήσει η συγκεκριμένη ταινία πριν ακόμα γίνει οτιδήποτε άλλο. Ο τρόπος που μπήκα στον κινηματογράφο ήταν μάλλον αναπάντεχος αλλά και φυσικός παράλληλα. Γνώρισα έναν ηθοποιό που είχε ένα ρόλο σε μία τηλεοπτική σειρά και εκείνος μου πρότεινε να γράψω μουσική για αυτό, πράγμα που έγινε. Εν συνεχεία ο σκηνοθέτης αυτός έκανε μία ταινία στην οποία μου ζήτησε να κάνω τη μουσική κι όταν ξεκίνησα δεν είχα καμία ιδέα πως και τι να γράψω. Όλα αυτά ήρθαν σιγά – σιγά και το ένα έφερε το άλλο. Εάν έπρεπε εγώ να διαλέξω μόνο μία από όλες τις μουσικές μου, θα διάλεγα την πρώτη, αυτή για το Sorekara το φιλμ του 1985. That's my music!»
    Αυτά δήλωσε ο UME στον Πάνο Χρυσοστόμου στην εκπομπή του στο Δεύτερο Πρόγραμμα.
    O Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (Shigeru Umebayashi) ξεκίνησε να συνθέτει μουσική για ταινίες το 1984. Το ταλέντο του αναγνωρίστηκε άμεσα, ήδη από το 1985, με τη σύνθεση της μουσικής για την ιαπωνική ταινία «Sorekara» («And Then»), αποσπώντας πλήθος βραβείων κινηματογραφικής μουσικής. Έκτοτε, έχει επενδύσει μουσικά πάνω από 30 ιαπωνικές ταινίες.
    Ο UME, έχει αναγνωρισθεί διεθνώς, κυρίως από το κομμάτι του «Yumeji's Theme» που έγινε παγκοσμίως γνωστό μετά τη συμπερίληψή του στην ταινία «In The Mood for Love» του σκηνοθέτη Γουόνγκ Καρ Γουάι (Wong Kar-Wai). Οι δύο καλλιτέχνες στη συνέχεια εμβάθυναν τη συνεργασία τους και με την επόμενη ταινία, το μυθικό πια «2046». Επίσης, συνεργάστηκε ως μουσικός παραγωγός και συνθέτης με τον σκηνοθέτη Ζανγκ Γιμού (Zhang Yimou) στις ταινίες «Τα ιπτάμενα στιλέτα» - για την οποία συνέθεσε και το τραγούδι των τίτλων τέλους «Lovers» με τη σοπράνο Kathleen Battle - και «Η κατάρα του χρυσού λουλουδιού».
    Ο UME είναι ένας ανήσυχος και πολυσχιδής καλλιτέχνης, που έχει αποδείξει το ανοιχτό πνεύμα του στο παγκόσμιο σινεμά μέσα από πλείστες συνεργασίες με σκηνοθέτες όπως τον Ρόνι Γιου (Ronny Yu) από το Χονγκ Κονγκ στην ταινία «Άτρωτος του Τζετ Λι» («Jet Li»), την Ιταλίδα Ρομπέρτα Τόρε (Roberta Torre) στην ταινία «Mare Nero» («Dark Sea»), τον Σέρβο Ούρος Στογιάνοβιτς (Uros Stojanovic) στην ταινία «Tears for Sale», τον Άγγλο Πήτερ Γουέμπερ (Peter Webber) στην ταινία «Χάνιμπαλ: η Aρχή», τον Γερμανό Βάιτ Χέλμερ (Veit Helmer) στην ταινία «Absurdistan» και τη Βρετανίδα Σάρον Μαγκουάιρ (Sharon Maguire) στην ταινία «Τυφλή Eπίθεση» με πρωταγωνιστές τη Μισέλ Γουίλιαμς και τον Γιούαν Μακ Γκρέγκορ.
    Έχει επίσης συνθέσει μουσική για τις ταινίες «Ένας Άντρας Μόνος του» του Τομ Φορντ (Tom Ford) του 2009, «Days of Grace» του Εβεράρντο Γκουτ (Everardo Gout) - η οποία του εξασφάλισε το μεξικανικό βραβείο Ariel Καλύτερης Μουσικής Επένδυσης το 2012 -, «Trishna» του Μάικλ Γουίντεμπoτομ (Michael Winterbottom) (2011), και φυσικά για την ταινία «The Grandmaster» του Γουόνγκ Καρ Γουάι (2013), του οποίου η προβολή άνοιξε το Φεστιβάλ Βερολίνου εκείνης της χρονιάς.
    Πιο πρόσφατα συνέθεσε μουσική για τις κινεζικές παραγωγές «The Wasted Times» (2016) του Ερ Τσενγκ (Er Cheng), «God of War» (2017) του Γκόρντον Τσαν (Gordon Chan) και «Miss Puff» (2018) του Σίνι Ζανγκ (Xinyi Zhang) αλλά και για τις ευρωπαϊκές παραγωγές όπως για την τετραλογία του Channel 4 «Chimerica» (2018) του Μάικλ Κίλορ (Michael Keillor) ) αλλά και για την κινηματογραφική μεταφορά του «Ματωμένου Γάμου» του Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα (La Novia - 2015), που απέσπασε 20 υποψηφιότητες στα βραβεία Γκόγια, συμπεριλαμβανομένης και της Καλύτερης Μουσικής.
    Στο έργο του συμπεριλαμβάνεται και η σύνθεση της μουσικής για την επίσημο ντοκιμαντέρ των Ολυμπιακών αγώνων του Πεκίνου «The Everlasting Flame: Beijing 2008», που απέσπασε πλήθος βραβείων διεθνώς.
    Από το 2009, ο UME ξεκίνησε να παρουσιάζει ζωντανά τη μουσική των ταινιών του δίνοντας συναυλίες σε ευρωπαϊκά φεστιβάλ και διάφορους συναυλιακούς χώρους.
    Συγκεκριμένα τον Οκτώβριο του 2009, η μουσική του Ουμεμπαγιάσι παρουσιάστηκε για πρώτη φορά σε συναυλία στο πλαίσιο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ της Γάνδης από τη Φιλαρμονική της Φλάνδρας την οποία διηύθυνε ο διεθνώς κορυφαίος μαέστρος Ντιρκ Μπροσέ (Dirk Brossé). Τον Μάιο του 2010, πάνω από 7.000 άνθρωποι απόλαυσαν τη μελωδική μουσικής του, που εκτέλεσε η ορχήστρα Sinfonieta Krakowia στο Φεστιβάλ Κινηματογραφικής Μουσικής της Κρακοβίας στην Πολωνία, ενώ λίγους μήνες αργότερα, τον Δεκέμβριο του 2010 επισκέφθηκε για πρώτη φορά τη χώρα μας. Τα εισιτήρια για τις τότε συναυλίες του, στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, που και πάλι ήταν υπό τη διεύθυνση του Ντιρκ Μπροσέ, είχαν εξαντληθεί.
    Ο Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι είναι μέλος της Ακαδημίας Τεχνών και Επιστημών Κινούμενης Εικόνας (Academy of Motion Picture Arts and Science) και της Παγκόσμιας Ακαδημίας Μουσικής Επένδυσης (World Soundtrack Academy).
    Ο Shigeru Umebayashi, ο UME αν προτιμάτε, αυτός ο σπάνιος καλλιτέχνης θα είναι στην Αθήνα στις 28 Σεπτεμβρίου 2022. Το Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα πλημμυρίσει από τη μελωδική, ρομαντική, αιθέρια και συνάμα απόκοσμη μουσική του ενώ το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να μυηθεί στα συγκλονιστικά ηχοτοπία του. Σε μια παράσταση που δεν είναι απλά μουσική, αλλά μια ολοκληρωμένη αισθητική και πνευματική εμπειρία.
    Αυτή είναι η δύναμη της μουσικής!
    Οι επίσημες σελίδες του Shigeru Umebayashi http://shigeru-umebayashi.com/ instagram | youtube
    SHIGERU UMEBAYASHI Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Διευθύνει: Dirk Brossé
    Με την Athens Philharmonia Orchestra
    & το
    Alex Drakos Ensemble Αλέξανδρος - Δράκος Κτιστάκης: τύμπανα ενορχηστρώσεις. Γιάννης Παπαδόπουλος: πιάνο, πλήκτρα Ντίνος Μάνος: μπάσο Θοδωρής Κότσυφας: κιθάρα Νίκος Μέρμηγκας: νυκτά έγχορδα
    Ώρα έναρξης: 21:00
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων της συναυλίας ξεκινά την Πέμπτη 7 Ιουλίου 2022.
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες. Τα εισιτήρια είναι απολύτως προσωπικά και μη μεταβιβάσιμα.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 27 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα
    Διακεκριμένη Ζώνη: 85 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 60 ευρώ Ζώνη Γ: 55 ευρώ ΑμεΑ: 25 ευρώ
    Άνω Διάζωμα
    Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 35 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 30 ευρώ Ζώνη Ζ: 27 ευρώΓια τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 25 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 25 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της συναυλίας είναι τα παρακάτω
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Φυσικά Σημεία Προπώλησης
    Όλα τα Viva Spots (Καταστήματα: Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
    Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 - 18:00 και Σάββατο: 10:00 - 16:00
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    13209 0 0 0
    <![CDATA[Kaleo VS Scorpions: 1-0 ή 0-1;]]> https://www.puzzlemag.gr/kaleo-technopolis/ Thu, 07 Jul 2022 11:49:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13217 Ο Jökull Júlíusson, ο 30άχρονος frontman, έχει αφήσει μαλλί αλά Jim Morrison και χθες το στόλισε και με το κλασικό, μεταλλικό δάφνινο στεφάνι που πολλά αγόρια και κορίτσια επιλέγουν ως αξεσουάρ. Και είναι ένα αγόρι με υπέροχη φωνή, ωραία σκηνική παρουσία και όρεξη για όσα προμηνύονται για τους Κaleo. Και είναι πολύ πολύ θετικά. Έχοντας ήδη ακούσει το Way down we go σε καμιά δεκαπενταριά αμερικανικές σειρές και video games -παιδιά, ως και στο FIFA 16- οι Kaleo εξελίσσονται σε μπάντα που, σίγουρα, σύντομα θα παρακολουθήσουμε και στα εγχώρια φεστιβάλ. Καμία σχέση με όσα περιμέναμε. Το blues rock είναι η βάση τους, και όπως δηλώνουν, και το συστατικό που τους ένωσε το 2012. Αλλά χθες, με τα μπόνγκος που θύμησαν ολίγον από Richie Havens, με τα κορίτσια στα φωνητικά που ξεσήκωναν τον κόσμο, με τον Þorleifur Gaukur Davíðsson με την φυσαρμόνικα να κάνει βόλτες σε όλο το stage, και με τις ηλεκτρικές κιθάρες να σε προκαλούν σε χορό, κάθε άλλο παρά blues rock μπάντα θύμιζαν. Στην αρχή μονάχα, υπήρχε αυτή η χαλαρότητα και η γλυκιά αμερικανιά, με το Break my baby και το All the Pretty girls, που μας μετέφερε στα country clubs. Από το Hot blood και μετά ξεκίνησε το πάρτυ. Σεξυ μπάσο, λικνιζόμενα κορίτσια, δυνατά ντραμς, όμορφη κατάσταση. Τους ταίριαξε κι ο χώρος και το καλοκαίρι. Περιμένουμε να τους δούμε ξανά σύντομα, καθώς είναι επιβεβαιωμένο, πια, ότι έχουν έτοιμο το ένθερμο κοινό τους στα μέρη μας.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  Junius Meyvant  ]]> 13217 0 0 0 <![CDATA[Iron Maiden | Σάββατο 16 Ιουλίου - Ολυμπιακό Στάδιο | Sold out τα online Standing A εισιτήρια - Οδηγίες Εισόδου του Κοινού στο Ολυμπιακό Στάδιο]]> https://www.puzzlemag.gr/iron-maiden-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-16-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9%ce%bf-s/ Fri, 08 Jul 2022 13:42:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13261 Sold out τα online Standing A εισιτήρια για τη συναυλία των Iron Maiden - Οδηγίες για την είσοδο του Κοινού στο Ολυμπιακό Στάδιο Τα Online Standing A εισιτήρια για τη μεγαλειώδη συναυλία των Iron Maiden στο Ολυμπιακό Στάδιο στις 16 Ιουλίου, εξαντλήθηκαν, με ελάχιστα hardcopy να απομένουν στα φυσικά σημεία προπώλησης.
    Ακολουθεί η λίστα με τα φυσικά σημεία προπώλησης: Αθήνα: Reload Stores (Ακαδημίας 81, τηλ. 2103801464) Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ. 210364 8180) Θεσσαλονίκη: Entopica bakaleria (Καστριτσίου 15 , τηλ.: 231 130 1187) Ιωάννινα: Rock Indian Café (Ανεξαρτησίας 14, τηλ.: 2651 073190) Λάρισα: Snuff (Παπασταύρου 4, τηλ.: 2410258618) Βόλος: Μουσικός Οίκος Κεχαΐδης (Κουταρέλια 29 με Δημητριάδος τηλ.: 2421 037891) Χαλκίδα: Γαλατικό Χωριό BeerHall (Μητροπολίτου Βασιλείου 58 τηλ.: 2221 083556) Πάτρα: Joe Records (Καραϊσκάκη 134, τηλ.: 261 062 0673) Κρήτη: Monsterville - Χανιά ( Ποτιέ 17, τηλ. 2821041276) Monsterville - Ηράκλειο ( Οδός 1866 - 55 Ηράκλειο, τηλ. 2810 227033 )
    Η προπώληση για τις υπόλοιπες κατηγορίες εισιτηρίων συνεχίζεται κανονικά μέσω του δικτύου της Ticketmaster.
    GET YOUR TICKETS NOW
    Ακολουθούν αναλυτικές οδηγίες για την πρόσβαση του κοινού στις κατηγορίες Standing A και Standing B. Για τους κατόχους εισιτηρίων STANDING A & STANDING B, η πρόσβαση στο στάδιο γίνεται από όλες τις εισόδους του Ολυμπιακού Σταδίου, εκτός από τις πύλες της Σπύρου Λούη. Ακολουθούν αναλυτικές οδηγίες για την πρόσβαση του κοινού στις κερκίδες του Ολυμπιακού Σταδίου. * Για τους κατόχους εισιτηρίων καθήμενων, η πρόσβαση στο στάδιο γίνεται από όλες τις εισόδους του Ολυμπιακού Σταδίου, εκτός από τις πύλες της Σπύρου Λούη. Το Σάββατο 16 Ιουλίου, θα βρισκόμαστε όλοι στο Ολυμπιακό Στάδιο για να ζήσουμε ακόμα μία θρυλική εμφάνιση των Iron Maiden επί σκηνής, που θα μείνει χαραγμένη στις μνήμες όλων μας για πάντα. https://youtu.be/QR5FrEfig2Q ]]>
    13261 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Laurie Anderson live at the Acropolis [Photostory]]]> https://www.puzzlemag.gr/laurie-anderson-live-at-the-acropolis-photostory/ Mon, 11 Jul 2022 12:21:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13268 Laurie Anderson live at the Acropolis with Special Guest Rubin Kodheli    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού                                             ]]> 13268 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2022 : 50 δευτερόλεπτα είναι αρκετά, για να σε πείσουν ΝΑ ΕΙΣΑΙ ΕΚΕΙ!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2022-50-%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b5%cf%81%cf%8c%ce%bb%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b1-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%cf%81%ce%ba%ce%b5%cf%84%ce%ac-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1/ Tue, 12 Jul 2022 10:23:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13304 Παρασκευή 15 Ιουλίου 2022: Judas Priest, Cradle of Filth, The Dead Daisies, Black Soul Horde Τρίτη 19 Ιουλίου: Clutch, The Hellacopters, Blues Pills, Deaf Radio, ADAM Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022: Sabaton, Blind Guardian, Epica, Enemy of Reality, The Silent Rage Σάββατο 23 Ιουλίου: Slipknot, Sepultura, Jinjer, Vended, Maplerun, Project Renegade. H προπώληση για όλες τις ημέρες συνεχίζεται: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα http://www.releaseathens.gr/tickets/ / http://www.viva.gr/tickets/music/festivalrelease-athens-2022/ Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Πρόλαβε τις διήμερες προσφορές και κέρδισε έως και 20 ευρώ! Μάθε όλους τους συνδυασμούς από εδώ: https://www.releaseathens.gr/prosfores/ Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια για κάθε ημέρα. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &amp; stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.]]> 13304 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ΠΡΟΣΦΟΡΕΣ]]> <![CDATA[Rockwave Festival 2022 | Τελικό line up]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2022-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-line-up-2/ Tue, 12 Jul 2022 10:32:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13307

    ROCKWAVE FESTIVAL 2022

    Παρασκευή 22 Ιουλίου

    Terra Vibe Park

    Greeks rock it better!!!

    Tο Rockwave lineup της πολυαναμενόμενης, πρώτης εμφάνισης των Social Distortion στην Ελλάδα, ολοκληρώνεται με την προσθήκη τριών από τα πιο «καυτά» συγκροτήματα για τις σκηνές που κάθε ένα εκπροσωπεί.

    Οι Allochiria θεωρούνται ένα από τα πιο σημαντικά post/sludge metal σχήματα που υπάρχουν στη χώρα μας και τα live τους συζητιούνται εδώ και αρκετά χρόνια σε γνωστά ψηφιακά καφενεία.

    Ο Κροταλίας εκπροσωπεί στο φετινό Rockwave την αναδυόμενη ελληνόφωνη punk σκηνή της χώρας μας και με τις τραγουδάρες του, είμαστε σίγουροι ότι θα μας «τσιμπήσει» άγρια.

    Οι Half Gramme of Soma, μπαρουτοκαπνισμένοι ήρωες του ελληνικού heavy rock επιστρέφουν ξανά σε μεγάλο σανίδι για να ξεκινήσουν το party του Rockwave.

    Line up 22/7/2022 SOCIAL DISTORTION AMENRA ALLOCHIRIA ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ HALF GRAMME OF SOMA

    Pure Music at its Best!

    Allochiria

    Οι Allochiria είναι μια post-sludge μπάντα από την Αθήνα. Δημιουργήθηκαν το 2008 και έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει ένα ομώνυμο EP και δύο albums, το Omonoia το 2014 και Throes (Art of Propaganda) το 2017. Η τρίτη τους δισκογραφική δουλειά βρίσκεται στο τελικό στάδιο μιξαρίσματος και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2023.

    Το συγκρότημα έχει μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Toundra, Minsk, Harakiri for the Sky και Deaf Kids μεταξύ άλλων.

    Οι Allochiria έχουν παίξει σε αμέτρητα λάιβ και έχουν εμφανιστεί σε μεγάλα festival όπως το Desertfest Athens (2017) και το Rockstadt Extreme Fest στη Ρουμανία (2014 και 2018) ενώ παράλληλα έκαναν δύο ευρωπαϊκές περιοδείες (2015, 2018).

    Οι επιρροές των NeurosisAmenraIsis και Cult of Luna είναι εμφανείς στον ήχο των Allochiria ενώ η θεματολογία τους περιστρέφεται γύρω από τους ανθρώπους ως κοινωνικά όντα, τη διαφθορά που τους καθορίζει στη σύγχρονες κοινωνίες, τους διαρκείς και συχνά μάταιους αγώνες τους, τη μονότονη καθημερινότητα που μετατρέπεται σε επώδυνη ρουτίνα και τις συνέπειες των πράξεων τους στον κόσμο γύρω τους.

    Allochiria links: https://allochiria.com https://allochiria.bandcamp.com https://www.facebook.com/Allochiriatheband https://www.instagram.com/allochiria.the.band https://open.spotify.com/artist/2PWwVHwBJwSIz5SJ7nkmtt https://music.apple.com/us/artist/allochiria/866136825 https://music.youtube.com/channel/UCrLMJWGKr0b7W1of8bMC5Hw

    ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ

    Ο Κροταλίας είναι το desert punk κουαρτέτο από την Αθήνα με το ιδιαίτερο ηχόχρωμα που χαρακτηρίζεται από western επιρροές, ελληνόφωνο στίχο και γρεζάτες punk διφωνίες.

    Έχει κυκλοφορήσει ένα split ΕΡ βινύλιο 5 τραγουδιών με τίτλο «Για μια θέση στον ήλιο» το 2016 μαζί με τους Junkheart.

    Μετά το ντεμπούτο του και αρκετές συναυλίες ανά την Ελλάδα κυκλοφόρησε τρία digital singles (ΔαίμοναςΌταν θα Σβήσουν τα ΦώταΜετά τη Βροχή) από το πρώτο LP «Ο τελευταίος άνθρωπος στη Γη», ο οποίος κυκλοφόρησε ψηφιακά και σε βινύλιο τον Απρίλιο του 2020.

    Κροταλίας links: https://www.facebook.com/krotaliasband/ https://www.instagram.com/o_krotalias/ https://krotalias.bandcamp.com/releases https://www.youtube.com/channel/UCd1JajQY7gICpCs90YGeWTA

    HALF Gramme of SOMA 

    Από το 2011 που η πρώτη μορφή των ΗALF Gramme of SOMA ξεκίνησε να συνδυάζει heavy rock με ετερόκλητες επιρροές, έχουν αλλάξει πολλά. Το 2013 το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους έδειξε μια μπάντα που θεωρεί τη σκηνή το φυσικό της χώρο και έχτισε γρήγορα τη φήμη τους σχετικά με τις live εμφανίσεις.

    Το EP Marche au Noir την επόμενη χρονιά έστρωσε το δρόμο για τη συνέχεια και το επόμενο κεφάλαιο οριστικοποιήθηκε στις αρχές του 2015 με την ανανέωση των μελών της μπάντας από την ευρύτερη «Καπνιστική Κοινότητα», που εδρεύει στον 13ο όροφο διάσημης πολυκατοικίας στον Πειραιά.

    Όλα αυτά έδειξαν το ουσιαστικό δείγμα γραφής και κυρίως το που βρίσκονται οι Ηalf Gramme of Soma το 2017, τη χρονιά που το album Groove is Black προσγειώθηκε για να ταρακουνήσει το βραχώδη πλανήτη μας με απόκοσμες μελωδίες και να εισπράξει πολύ θερμή υποδοχή από το κοινό και το μουσικό τύπο.

    Το φθινόπωρο του 2018 πραγματοποίησαν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία ενώ όλα αυτά τα χρόνια έχουν παίξει σε όλες τις σκηνές της χώρας μαζί με κορυφαία ονόματα της Ελλάδας και του εξωτερικού. Πλέον είναι έτοιμοι για τη νέα post-covid εποχή ξεκινώντας με τις συναυλίες αλλά και την ολοκλήρωση της νέας τους κυκλoφορίας που αναμένεται σύντομα.

    Half Gramme of Soma links: https://www.facebook.com/hgosband https://www.instagram.com/half_gramme_of_soma https://halfgrammeofsoma.bandcamp.com/ https://open.spotify.com/artist/2ypsvRbnChNLPoMOEuZnuH https://www.youtube.com/channel/UC3FNFr9lx2-IMACJd-BCNiw

    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στο facebook: https://www.facebook.com/rockwavefestival

    Το ROCKWAVE FESTIVAL επιστρέφει!

    Σε έναν κόσμο που αλλάζει, σε ένα κύμα αβεβαιοτήτων, σε μια ρευστή και περίπλοκη πραγματικότητα κανείς δεν μπορεί να προβλέψει το αύριο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι θα είναι πολύ διαφορετικό από αυτό που ξέρουμε ήδη.

    Εκείνο όμως που παραμένει πολύτιμη σταθερά, φιλόξενο καταφύγιο στην ευμετάβλητη ζωή μας δεν είναι τίποτα άλλο παρά η τέχνη και ιδίως η ΜΟΥΣΙΚΗ, η πιο κοινωνική και μαζική μορφή τέχνης. Η τέχνη της συναναστροφής, της συνύπαρξης και του μοιράσματος εμπειριών και συναισθημάτων. Η τέχνη που φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά μεταξύ τους, που μοιράζει απλόχερα συγκινήσεις που μένουν στο χρόνο και ανεξίτηλες στιγμές που θυμάσαι για πάντα.

    Έτσι, το Rockwave επιστρέφει για να θυμίσει τις λυτρωτικές ιδιότητες της ΜΟΥΣΙΚΗΣ και μάλιστα της αυθεντικής, καλής μουσικής. Αγνό, απλό, πιστό στις αξίες του, με τους δικούς του όρους και κανόνες, τιμά τις μουσικές του ρίζες, αφιερώνεται στις απαρχές μιας εποχής που επηρέασε όλη τη μουσική πορεία.

    Άλλωστε, και το ίδιο ως πρωτοποριακός καλλιτεχνικός θεσμός σφράγισε τη συναυλιακή κουλτούρα στην Ελλάδα χωρίς συμβιβασμούς και υποχωρήσεις.

    Επιστρέφει λοιπόν, ένα φεστιβάλ για τους αληθινούς λάτρεις της μουσικής, για τους παθιασμένους μουσικόφιλους. Ένα φεστιβάλ που θέλει να μιλήσει στην ψυχή σου, να σου χαρίσει αγνή, απλή, καθαρή χαρά. Να θυμίσει την καταγωγή και τη γένεση της ροκ μουσικής. Να μην αφήσει να ξεχάσουμε τους αληθινά πρωτοπόρους, αυτούς που πρώτοι χάραξαν νέα μονοπάτια και άνοιξαν το δρόμο για τους επόμενους.

    Εν αρχή ην η μουσική!

    Social Distortion

    «Ness is one of the most underrated pure songwriters in rock» – Los Angeles Times

    Κάπως έτσι καταλαβαίνεις ότι τα έχεις καταφέρει στο μουσικό στερέωμα: Έχεις παραμείνει στο επίκεντρο για τέσσερεις δεκαετίες με τους δικούς σου όρους, τον δικό σου χρόνο, τους δικούς σου κανόνες και όλο αυτό το διάστημα καταφέρνεις να επεκτείνεις την επιρροή σου. Κάθε άλμπουμ σου είναι καλύτερο από το προηγούμενο. Σε έχει καλέσει στη σκηνή ο ίδιος ο Bruce Springsteen, επειδή θέλει να παίξει μαζί σου ένα από τα τραγούδια σου. Έχεις περάσει καλές και άσχημες στιγμές, όμορφες και τραγικές ημέρες, αλλά κάθε βράδυ δίνεις το 100% του εαυτού σου και κάθε πρωί ξυπνάς κεφάτος, έτοιμος να ξανανέβεις στη σκηνή και να τα δώσεις όλα.

    Αυτή είναι η σύντομη εκδοχή της ιστορίας των Social Distortion – στην πλήρη έκδοση της θα ήταν μια τηλεοπτική μίνι-σειρά 10 επεισοδίων που θα την έβλεπες με κομμένη την ανάσα.

    Τα τελευταία 40 χρόνια, οι νονοί του punk από το Orange County της California έχουν δημιουργήσει έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, ένα είδος hard rockabilly/punk που πλαισιώνεται με τους βιωματικούς στίχους του Mike Ness. Ο χαρακτηριστικός φλογερός ήχος απ' τις κιθάρες τους, οι μοναδικές μελωδίες τους και η αξεπέραστη βραχνάδα του Ness είναι στοιχεία που παραμένουν αναλλοίωτα από το 1982 μέχρι και σήμερα. Την ίδια διαχρονικότητα διατηρούν και οι ιστορίες ανεκπλήρωτου έρωτα, απώλειας και άλλων βιωμάτων του Ness. «Ακούω αρκετά συχνά τον κόσμο να μου λέει "Φίλε η μουσική σου με βοήθησε να ξεπεράσω τις δύσκολες στιγμές" κι εγώ απαντώ "Και εμένα το ίδιο"», αναφέρει ο Ness.

    Οι Social Distortion κατάφεραν να κατακτήσουν αρκετές πρωτιές από τα πρώτα βήματα της σταδιοδρομίας τους. Το Another State of mind από τον πρώτο τους δίσκο, Mommy's Little Monster ήταν ένα από τα λίγα punk κομμάτια που έπαιζε το MTV. Η καταξίωση όμως ήρθε μέσα από το κλασσικό πλέον ομώνυμο τρίτο άλμπουμ τους που περιείχε τις μεγάλες επιτυχίες Story of my lifeBall & Chain, καθώς και την κλασική διασκευή του Ring of Fire του Johnny Cash. Ανάλογη ήταν η συνέχεια και με τον επόμενο δίσκο, Somewhere Between Heaven and Hell με τα singles Bad Luck και When She Begins να ξεχωρίζουν. Και φυσικά οι επιτυχίες συνεχίστηκαν και με τα επόμενα δύο άλμπουμ τους, White Light, White Heat, White Trash και Sex, Love and Rock 'n' Roll. Με κομμάτια όπως τα I Was WrongDon't Drag Me DownReach for the SkyDon't Take Me for Granted καθώς και η εκπληκτική διασκευή του Under my thumb των The Rolling Stones, να είναι από τα πιο αγαπημένα των fans.

    Όταν κυκλοφόρησε το Hard Times and Nursery Rhymes (που ο Ness επιμελήθηκε την παραγωγή για πρώτη φορά) κατέκτησε την 4η θέση στη λίστα «Top 200» του Billboard, θέση στην οποία κανένα άλλο άλμπουμ τους δεν είχε φτάσει μέχρι εκείνη τη στιγμή. Την εβδομάδα της κυκλοφορίας του, το άλμπουμ βρισκόταν στην κορυφή #1 της κατηγορίας «Independent Album» και στη δεύτερη θέση #2 της «Rock/ Alternative Album» κατηγορίας. Περιέχει όλα τα στοιχεία σήμα κατατεθέν των Social D, την χαρακτηριστική τους μίξη από punk, blues, rock 'n roll και country αλλά ταυτόχρονα ξεπερνά τα όρια του γνώριμου ήχου τους. Για αυτό και η μουσική τους απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό κάθε ηλικίας το οποίο συνεχώς διευρύνεται. «Βλέπω κόσμο που μας ακολουθεί από το Mommy's Little Monster να φέρνει τα παιδιά του στις συναυλίες μας αλλά και νέα παιδιά να φέρνουν τους γονείς τους σε αυτές» τονίζει ο Ness.

    Οι Social Distortion και ο Ness διανύουν πλέον την τέταρτη δεκαετία ύπαρξης τους έχοντας καταφέρει κάτι το αδιανόητο για τον χώρο του punk. Να μην «καούν».

    Αυτό οφείλεται καθαρά στην αυθεντικότητά τους ως συγκρότημα. Οι fans τους γνωρίζουν ότι η μπάντα και ο Ness βασίζονταν πάντα σε αυτήν – αυθεντικός ήχος, αυθεντικό όραμα, αυθεντικές ιστορίες παρανόμων, αυτοκίνητα και κιθάρες, πράγματα που αντέχουν και στο πέρασμα του χρόνου αποκτούν μεγαλύτερη αξία. Αυτές τις ημέρες θα βρεις τον Ness σε δυο μέρη: στη σκηνή να τα δίνει όλα με τους Social Distortion ή να τριγυρνά στους δρόμους, τα παζάρια και τα second hand μαγαζιά ψάχνοντας για vintage αντικείμενα όπως κιθάρες, ενισχυτές, ραδιόφωνα και μηχανές από μια εποχή που η γνησιότητα και η διάρκεια στο χρόνο ήταν αξίες ανεκτίμητες.

    Από την άλλη πλευρά η επιρροή τους σε νεότερες μπάντες όπως οι Green Day, Pearl Jam, The Offspring και Volbeat είναι εμφανής. Δεν είναι πλεονασμός ότι πολλοί τους χαρακτηρίζουν ως τους Rolling Stones του hardcore/punk.

    «Life goes by so fast You only wanna do what you think is right Close your eyes and it's past Story of my life»

    Social Distortion links: http://www.socialdistortion.com/ https://www.facebook.com/socialdistortion https://www.instagram.com/socialdistortion/ https://twitter.com/SocialD1

    https://www.youtube.com/channel/UCa-TUmJpU-jaz4gNtNR9G3g https://open.spotify.com/artist/16nn7kCHPWIB6uK09GQCNI?autoplay=true https://www.deezer.com/us/artist/2129?autoplay=true

    Amenra

    Ένα από τα συναρπαστικότερα συγκροτήματα του ακραίου εναλλακτικού ήχου έρχεται να ξορκίσει τους εσωτερικούς μας δαίμονες στο Rockwave. Ζόφος.

    Αυτή η λέξη περιγράφει τον ήχο και την ατμόσφαιρα των Βέλγων post-metal AMENRA.

    Η μουσική τους είναι προσιτή και ακραία ταυτόχρονα - δεν είναι ακραία μόνο λόγω του θορύβου και της παραμόρφωσης, αλλά κυρίως επειδή μπορεί να κάνει κάποιον να γονατίσει - κυριολεκτικά και μεταφορικά. Προκαλεί ακραία συναισθήματα έως ότου έρθει η κάθαρση, η λύτρωση. Το ίδιο συμβαίνει και στις ζωντανές εμφανίσεις τους. Ο Colin H. van Eeckhout γονατιστός, στο βάθος της σκηνής, με την πλάτη στο κοινό, ουρλιάζει στο σκοτάδι, η φωνή του πνίγεται από τις κιθάρες, αλλά επιμένει, αντέχει. Αντηχεί τις σκέψεις όλων, τον πόνο, τη θλίψη, όποιο σκοτεινό συναίσθημα πνίγει τους θεατές, εκφράζει ό,τι θέλουν να βγάλουν από μέσα τους. Κάποια στιγμή σηκώνεται και στρέφεται στο κοινό. Βγαίνει στο φως. Ο πόνος είναι ακόμη εδώ αλλά είναι λιγότερο οξύς. Κάθαρση και Λύτρωση.

    Οι Amenra δημιουργήθηκαν το 1999 στη Δυτική Φλάνδρα στην πόλη Kortrijk, όταν ο τραγουδιστής Colin H. van Eeckhout και ο κιθαρίστας Mathieu Vandekerckhove εγκατέλειψαν το hardcore συγκρότημα Spineless γιατί ήθελαν να γράψουν μουσική με «περισσότερη καρδιά και ψυχή». Από τότε βάζουν καρδιά και ψυχή σε κάθε νότα, κάθε λέξη και εικόνα αλλάζοντας την πορεία της ζωής των ανθρώπων.

    «Έχουμε μια ιστορία να αφηγηθούμε και είναι πάντα η ίδια. Πάντα γράφω για τον πόνο της ζωής. Πάντα χρησιμοποιώ τις προσωπικές εμπειρίες ως αναφορά για να μιλήσω όσο πιο αληθινά και ειλικρινά μπορώ, από καρδιάς. Προσπαθώ να λυγίσω το σκοτάδι στο φως.... Από την αρχή, η πρόθεσή μας με τα Mass άλμπουμ ήταν να δημιουργήσουμε μια πλατφόρμα για αναστοχασμό, μια βάση για ενδοσκόπηση. Εκείνη τη στιγμή που γονατίζεις και κάνεις ερωτήσεις που δεν έχουν απαντήσεις» Η μουσική ταυτότητα των Amenra είναι ένα μείγμα doom metal, sludge metal, post-metal και hardcore punk ενώ παράλληλα μία βαθιά πνευματικότητα διαπνέει τους στίχους τους. Οι ατμοσφαιρικές ζωντανές τους εμφανίσεις έχουν χαρακτηριστεί ως "entrancing communions", μία συναρπαστική κοινωνία όσων συμμετέχουν, μια εμπειρία-μέθεξη.

    Το 2021 κυκλοφόρησαν το "De Doorn", την πέμπτη full length δουλειά τους – την πρώτη που δεν εντάσσεται στo πλαίσιο των "Mass" κυκλοφοριών τους.

    Το "De Doorn", που σημαίνει αγκάθι, γράφτηκε στα φλαμανδικά, τη μητρική τους γλώσσα, σα μία πράξη απελευθέρωσης. Αποκαλύπτει περισσότερο από όλα τα άλμπουμ τους το αληθινό πρόσωπο τους, αποτελεί την πιο γνήσια έκφρασή τους. Αρχικά γράφτηκε ως μέρος των περίφημων "Fire Rituals" που το συγκρότημα διοργάνωσε στη Γάνδη. Ερμήνευσαν τα τραγούδια γύρω από ένα τεράστιο ξύλινο γλυπτό μέσα στο οποίο οι θεατές είχαν ρίξει προσωπικά αντικείμενα ανθρώπων που είχαν χάσει ή και σημειώματα με «οδυνηρές» για αυτούς λέξεις – φράσεις. Όλα αυτά από τα οποία ήθελαν να απαλλαγούν. Ένα τελετουργικό εξαγνισμού, μια προσπάθεια να ανακουφιστεί η ψυχή, να απαλύνει τον πόνο της απώλειας. Μέσα από τη μουσική.

    «Η πρωτοποριακή μουσική τους είναι ακραία με κάθε δυνατό τρόπο: ηχητικά, συναισθηματικά και πνευματικά» έγραψε ο Remfry Dedman στον The Independent.

    Η εμπειρία της ζωντανής εμφάνισης τους στο Rockwave Festival θα είναι αποκαλυπτική!

    "I'm torn from you, I'm your old wound Your old wound Mother mine Sing me to sleep tonight To all I ever loved It's a solitary reign"

    Amenra links: https://amenra.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/churchofra https://www.instagram.com/amenra_official/?hl=en https://amenra-official.tumblr.com/?fbclid=IwAR1FnzBvaszST8uy88g2AKcpyvxwD7-69elRkWxoZymZD0bi1sWlNPKRjrY https://open.spotify.com/artist/0N1jE1EIrhZjvQSfuLupUu https://www.deezer.com/us/artist/170152?autoplay=true

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 

    Τιμές Εισιτηρίων

    Προπώληση: 44 ευρώ Τιμή Ταμείου: 50 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων,αθηνόραμα.gr, Yoleni's)

    Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    ]]>
    13307 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της ένατης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ad%ce%bd%ce%b1%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2022/ Thu, 14 Jul 2022 11:48:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13314 https://www.releaseathens.gr/prosfores/ Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr   ]]> 13314 0 0 0 <![CDATA[Οι Placebo έρχονται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-placebo-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Fri, 15 Jul 2022 13:59:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13318 PLACEBO
    Rockwave Nights
    Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022 Μονή Λαζαριστών | Θεσσαλονίκη
    &
    Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Unfolding the unknown  PLACEBO
    Μετά την πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα στο Rockwave Festival του 1999, οι Placebo έχουν μοιραστεί 11 (!) αξέχαστες εμφανίσεις με το ένθερμο ελληνικό κοινό επιστρέφοντας τη λατρεία που τους δείχνει σταθερά για παραπάνω από είκοσι χρόνια. Τώρα, το συγκρότημα επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο πολύ ξεχωριστές Rockwave Nights στις 20 Ιουλίου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη και στις 21 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!
    Είναι αδιαφιλονίκητο: οι συναυλίες των Placebo ξεχωρίζουν για τη ζωντάνια τους, είναι συναρπαστικές! Απλά, έξοχες! Συνδυάζουν την εξαιρετική ροκ ατμόσφαιρα με το συναισθηματικό και δραματικό ύφος. Όλα τα συστατικά είναι εδώ: τα πανίσχυρα riffs, οι σαγηνευτικές μελωδίες και φυσικά, η εντυπωσιακή και τόσο αναγνωρίσιμη φωνή του Brian Molko. Η μουσική τους αγωνιώδης και μυστηριώδης, δυναμική, πέρα από τα συνηθισμένα όρια, σε γραπώνει. Η καθαρή και βαθιά συγκινητική φωνή του Molko προκαλεί ρίγη στους ακροατές, οι κιθάρες βρυχώνται σε κάθε ρεφρέν, σε ένα εμμονικό ουρλιαχτό που αντηχεί δυνατά «θέλω το φάρμακό μου/ δώσε μου το φάρμακό μου». I want my medicine/ Give me my medicine/ I want my medicine (το ρεφρέν του πρόσφατου Happy Birthday In The Sky).
    Placebo - Happy Birthday In The Sky (Official Visualiser) https://www.youtube.com/watch?v=sRYLFVOY1RI
    Κανείς δεν μπορεί να αγνοήσει τη μουσική των PLACEBO! Αλλά, πόσα πραγματικά ξέρουμε γι' αυτούς;
    Δημιουργήθηκαν το 1994 από τους Brian Molko και τον Stefan Olsdal.
    Αρχικά η μπάντα ονομαζόταν Ashtray Heart - από ένα στίχο των Captain Beefheart "she used me as an ashtray heart" και με έμπνευση από τον James Dean «που οι εραστές του έσβηναν τα τσιγάρα τους στο στήθος του» όπως έχει αποκαλύψει ο Stefan σε συνέντευξη του.
    Στο διαδίκτυο κυκλοφορούν δυο εκδοχές για το όνομά τους. Η μια το συνδέει με το εικονικό φάρμακο placebo ή αλλιώς sugar pill - το χάπι που δεν έχει καμία δράση αλλά χρησιμοποιείται μόνο πλασματικά.
    Η άλλη κρύβεται στη λατινική λέξη placebo (placebo = θα ευχαριστήσω, μέλλοντας του ρήματος placeo), που στα αγγλικά μεταφράζεται I Will Please δηλαδή θα σε ευχαριστήσω, θα σε ικανοποιήσω (την ίδια ρίζα έχει και η λέξη pleasure, που σημαίνει ευχαρίστηση).
    Επιλέχτηκε γιατί είναι τρισύλλαβη, εύηχη. Ο Molko και ο Stefan φαντάστηκαν χιλιάδες οπαδούς, ενωμένους, να φωνάζουν όλοι μαζί, αρμονικά το όνομα της μπάντας, και τους άρεσε...τους «ευχαρίστησε». Placebo - Beautiful James (Official Visualiser) https://www.youtube.com/watch?v=KudGpbfWYrI
    Έχουν κυκλοφορήσει 8 studio albums, όλα στο Top 20 στα UK Charts και έχουν πουλήσει πάνω από 11 εκατομμύρια δίσκους.
    Τον Ιούλιο του '96 κυκλοφόρησε το πρώτο τους album με τίτλο το όνομά τους, που γνώρισε μεγάλη επιτυχία στη Βρετανία και έφτασε στην 5η θέση του UK album charts. Περιείχε 11 κομμάτια, μεταξύ αυτών και το "Nancy Boy"- ένα τραγούδι που έκανε πάταγο στην εποχή του καθώς πραγματευόταν το ζήτημα της ρευστότητας των φύλων. Εκείνη την εποχή το άλμπουμ έγινε χρυσό στην Αγγλία και τη Γαλλία και το παράδοξο είναι ότι το 2013 ξανά έγινε πλατινένιο στην Αγγλία! Placebo - Nancy Boy (Official Music Video) – YouTube https://www.youtube.com/watch?v=PBxuq_eWW94
    Το τραγούδι τράβηξε την προσοχή του David Bowie, ο οποίος τους κάλεσε να ανοίγουν αρκετές από τις συναυλίες του στις αρχές του 1996. Τον επόμενο Ιανουάριο, ο Bowie τους κάλεσε να παίξουν στη γιορτή των 50ων γενεθλίων του στο Madison Square Garden της Νέας Υόρκης. Στο πάρτι έπαιξαν επίσης ο Billy Corgan των The Smashing Pumpkins, ο Robert Smith των Cure και ο Lou Reed.
    Από τότε, ο «πατέρας» της glam rock ενθάρρυνε συστηματικά τη δημιουργικότητα των Placebo.
    Έπαιξαν ξανά μαζί το 1999 στα Brit Awards ερμηνεύοντας ζωντανά το 20th Century Boy.
    Placebo - 20th Century Boy Feat. David Bowie [The Brit Awards 1999] https://www.youtube.com/watch?v=G2MAFVgxlEQ&t=10s
    Ο Molko έγραψε ένα γράμμα στον Bowie μετά τον θάνατο του το 2016. Ήταν ένας όμορφος φόρος τιμής στη φιλία τους: «Όπου κι αν είσαι τώρα, μου λείπεις. Όχι μόνο μου λείπεις αλλά η καρδιά μου είναι ραγισμένη. Ήσουν το είδωλό μου, μετά έγινες μέντοράς μου και φίλος μου. Έμαθα τόσα πολλά από σένα, μόνο και μόνο με την παρουσία σου, τις συζητήσεις που κάναμε και, φυσικά, βλέποντάς σε να ερμηνεύεις. Πάντα είχες χρόνο για μένα. Η μπάντα μου και εγώ ήμασταν πολύ μικροί όταν πρωτογνωριστήκαμε. Παρόλα αυτά, μας πήρες κάτω από τα φτερά σου. Πίστεψες σε εμάς και μας χάρισες τόσες πολλές φανταστικές ευκαιρίες. Χωρίς εσένα, τη στοργή και τη σοφία σου, δεν νομίζω ότι θα βρισκόμουν εδώ που είμαι σήμερα, και ως καλλιτέχνης αλλά και ως άνθρωπος. Για αυτό θα σου είμαι αιώνια ευγνώμων».
    Το 2004 στη συναυλία τους στο Wembley Arena εμφανίστηκε μαζί τους, ως guest, ο Robert Smith των Cure. Έπαιξαν μαζί δυο τραγούδια τα: "Without You I'm Nothing" και "Boys Don't Cry".
    Το Every You, Every Me είναι μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Placebo. Περιλαμβάνεται στο άλμπουμ Without You I'm Nothing, που κυκλοφόρησε στις 25 Ιανουαρίου 1999 και ήταν το βασικό τραγούδι στο soundtrack του Cruel Intentions (1999) σε σκηνοθεσία του Roger Kumble.Placebo - Every You Every Me (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=OMaycNcPsHI
    Σε καθένα από τα τρία πρώτα άλμπουμ τους, το συγκρότημα έχει και από ένα κρυμμένο τραγούδι.
    Οι Placebo το 1998 εμφανίστηκαν στην ταινία Velvet Goldmine του Todd Haynes. O Brian Molko και ο Steve Hewitt έπαιζαν τα μέλη των Flaming Creatures (o Malcolm και o Billy αντίστοιχα) ενώ ο Stefan Olsdal έπαιζε τον μπασίστα στο γκρουπ της Polly Small.
    Για το soundtrack της ταινίας, οι Placebo δημιούργησαν «μία από τις καλύτερες και πιο αστραφτερές ερμηνείες της ταινίας» – τη διασκευή του τραγουδιού του T. Rex «20th Century Boy» ενώ ο Βrian συμμετείχε και στο τραγούδι, «Bittersweet».
    Ο Βrian Molko είναι μισός Αμερικανός και μισός Σκωτσέζος, ενώ ο Stefan Olsdal είναι Σουηδός.
    Οι Molko και Olsdal πρωτοσυναντήθηκαν στο Λουξεμβούργο - χώρα που και οι δυο αποκαλούν «σπίτι» τους, μιας και έζησαν εκεί μέχρι τα 15 τους - πήγαιναν στο ίδιο σχολείο (στο American International School) αλλά εκείνη την εποχή, δεν ήταν φίλοι και δεν έκαναν παρέα.
    Οι δυο τους ξανασυναντήθηκαν τυχαία το 1994, στο σταθμό του μετρό South Kensington στο Λονδίνο. Εκείνη την εποχή, ο Olsdal έκανε μαθήματα κιθάρας και πήγαινε στο σπίτι του όταν συνάντησε τον Molko. Ο Molko, βλέποντας ότι ο Olsdal είχε μια κιθάρα στην πλάτη του, τον κάλεσε να πάει να τον δει σε μια συναυλία του. Μόλις ο Olsdal άκουσε τη φωνή και είδε το πάθος της ερμηνείας του Molko, του πρότεινε να φτιάξουν μπάντα.
    Μιας και μεγάλωσε στο Λουξεμβούργο ο Brian μιλά τέλεια γαλλικά. Έτσι οι Placebo έχουν ηχογραφήσει τρία τραγούδια στα γαλλικά, όλα τραγούδια που αρχικά ηχογραφήθηκαν στα αγγλικά: το "Mars Landing Party" που κράτησε και τον αρχικό του τίτλο, το "Burger Queen" που έγινε "Burger Queen Francais", ενώ το "Protect Me From What I Want" έγινε "Protege". -Moi.".
    Ο Brian άρχισε να φοράει make-up για τα μαθήματα θεάτρου που έκανε ως έφηβος. Θεώρησε ότι του ταίριαζε και το υιοθέτησε. Από τότε βάφεται πολύ συχνά. Placebo - Meds (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=WO9ewCO7TYI
    Η μητέρα του Brian είναι πολύ θρησκευόμενη, ενώ ο ίδιος δεν είναι. Το τραγούδι "Blue American" αναφέρεται έμμεσα σε αυτό.
    Το συγκρότημα έχει παραδεχτεί ότι ένας από τους λόγους για τους οποίους δεν αγαπούν τις περιοδείες στις ΗΠΑ είναι γιατί ο Brian σιχαίνεται την αμερικάνικη πολιτική.
    Ο Stefan έδωσε στο πρώτο του μπάσο, το όνομα Banana, επειδή ήταν κίτρινο.
    O Brian πάλι έλεγε Bertie μια από τις κιθάρες του (μία ροζ Gibson SG-X) που ο Stefan κάποια στιγμή, έσπασε κατά λάθος.
    Τo Revenge των Eurythmics ήταν ο πρώτος δίσκος που αγόρασε ποτέ ο Stefan.
    Οι Placebo είναι ένα καθαρόαιμο alternative rock συγκρότημα.
    Στην αρχή της καριέρας τους, οι κριτικοί κατέτασσαν τους Placebo στην κατηγορία των glam rock ακόμα και των goth rock συγκροτημάτων. Έχουν επιρροές από britpop, post-punk, electronic rock, experimental, progressive ακόμα και industrial rock (χωρίς να παραγνωρίζονται οι επιρροές τους από grunge και punk, ειδικά στις πρώτες τους δουλειές).
    «Όταν δημιουργήσαμε το συγκρότημα, δεν ήμασταν της μόδας. Στο Λονδίνο βασίλευε η Brit-pop. Δεν ταιριάζαμε σε καμία μουσική τάση. Πιθανότατα, ο κόσμος να ενδιαφέρθηκε για εμάς επειδή ήμασταν διαφορετικοί. Όλη αυτή η αντίθεση με τους άλλους ήταν απολύτως φυσική για εμάς: δημιουργήσαμε τους Placebo απλώς για να εκφραστούμε», λένε οι ίδιοι όταν θυμούνται για την εποχή που έστηναν τη μπάντα.
    Οι καλλιτέχνες που ολοφάνερα επηρέασαν τους Placebo είναι οι: David Bowie, Sonic Youth, The Cure, Pixies, The Smashing Pumpkins, Nirvana, The Smiths, Joy Division, Echo & the Bunnymen, PJ Harvey, The Chameleons, Depeche Mode και Nine Inch Nails.
    Ο Josh Homme των Queens of a Stone Age αποτελεί ίνδαλμα για τον Stefan «he is my God / είναι ο Θεός μου» όπως ό ίδιος λέει
    Για περισσότερα από 20 χρόνια το συγκρότημα άλλαζε ντράμερ. Μετά την ηχογράφηση της δοκιμαστικής έκδοσης του ντεμπούτου άλμπουμ, ο Steve Hewitt αντικαταστάθηκε από το Σουηδό Robert Schultzberg, έναν παλιό φίλο του Stefan. Ωστόσο, ο Hewitt επέστρεψε στο συγκρότημα και έπαιξε μαζί τους για σχεδόν δέκα χρόνια. To 2008, νέος ντράμερ ανέλαβε ο Steve Forrest, μέχρι τότε ντράμερ των Evaline, ο οποίος έφυγε το 2015 για να ακολουθήσει τη δική του μουσική καριέρα.
    Από το 2015, οι Placebo είναι επίσημα ντουέτο. Placebo - The Bitter End (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=-JJAXwAaA2w
    Το 2003 οι Placebo κυκλοφόρησαν τη διασκευή του τραγουδιού της Kate Bush «Running Up That Hill» ως το πρώτο τραγούδι του άλμπουμ «Covers». Η εκδοχή των Placebo στο εμβληματικό τραγούδι της Kate Bush θεωρείται «κλασική» και μέχρι σήμερα έχει 14.000.000 streams και συνεχίζει... Placebo - Running Up That Hill (A Deal With God) (Cover) Live at Rock am Ring 2022 https://www.youtube.com/watch?v=Q4lEKqjL4BY
    Ο Brian ζει στο Λονδίνο από τα 17 του, ενώ πρόσφατα πέρασε πολύ χρόνο στην Bangkok, την οποία θεωρεί μια από τις πιο όμορφες πόλεις.
    O Molko συχνά σχολιάζει ότι οι PLACEBO είναι ένα συγκρότημα «από outsiders, για outsiders».
    Σε λίγες μέρες οι PLACEBO θα είναι και πάλι εδώ, στην αγαπημένη τους Ελλάδα για δυο βραδιές γεμάτες με την εκκεντρική μουσική τους, τους ποιητικούς στίχους των τραγουδιών τους, τις ριζοσπαστικές ιδέες τους και το βαθύ συναισθηματισμό τους!
    Το πιστό ελληνικό κοινό θα τους υποδεχτεί με το ίδιο αμείωτο πάθος με το οποίο τους υποδέχεται εδώ και πάνω από 20 χρόνια!
    PLACEBO
    Rockwave Nights
    Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022 Μονή Λαζαριστών – Θεσσαλονίκη
    &
    Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Ακολουθήστε τους Placebo στις επίσημες σελίδες τους
    Μείνετε συντονισμένοι στο Rockwave Nights event https://www.facebook.com/events/307522161506371/?active_tab=discussion
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Τιμές Εισιτηρίων Τιμές Προπώλησης Γενική είσοδος: 48 ευρώ Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ Τιμές Ταμείου Γενική είσοδος: 50 ευρώ Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 90 ευρώ Τα εισιτήρια ROCKWAVE FESTIVAL 2020 | PLACEBO εξακολουθούν να ισχύουν για τις συναυλίες των PLACEBO 2022 στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα. Οι κάτοχοι εισιτηρίων του 2020 έχουν τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσουν τα εισιτήριά τους είτε στη συναυλία της Θεσσαλονίκης είτε της Αθήνας (2022). Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων Ηλεκτρονικά Δίκτυο viva.gr Θεσσαλονίκη: https://www.viva.gr/tickets/music/placebo-thessaloniki Αθήνα: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-nights-placebo Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's) Φυσικά Σημεία Προπώλησης Music Corner Πανεπιστημίου 56 & Εμμανουήλ Μπενάκη, Αθήνα Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 9:00 - 21:00, Σάββατο 09:00 - 16:00 Stereodisc Record Shop Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη Ωράριο Λειτουργίας Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 21:00, Σάββατο 10:00 - 18:00 Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 - Γκάζι, Αθήνα
    ]]>
    13318 0 0 0
    <![CDATA[5 και σήμερα για Placebo!]]> https://www.puzzlemag.gr/5-k-simera-gia-placebo/ Sat, 16 Jul 2022 17:29:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13327 εδώ]]> 13327 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Photostory: Release Athens Festival 2022 Day 9!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-festival-2022-day-9/ Sat, 16 Jul 2022 12:22:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13330 Release Athens 2022 presents : Judas Priest, Cradle of Filth, The Dead Daisies, Black Soul Horde  Judas Priest Cradle of Filth The Dead Daisies Black Soul Horde    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 13330 0 0 0 <![CDATA[Iron Maiden, ιστορικό live στο ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/iron-maiden-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ba%cf%8c-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%b1%ce%ba%ce%b1/ Sun, 17 Jul 2022 15:31:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13422 Ο ήχος ήταν πολύ καλός στο Standing A, όπερ μεθερμηνευόμενον εστί το πολυπόθητο κομμάτι μπροστά στο stage, το φιλέτο. Αλλά πίσω από τον ηχολήπτη, το πράγμα ήταν απογοητευτικό την περισσότερη ώρα. Σε αρκετά κομμάτια νομίζαμε ότι η μπάντα το «έχανε» λόγω του bounce του ήχου μέσα στο στάδιο. Περιμέναμε και θα συνεχίσουμε να περιμένουμε, ικανότερους ηχολήπτες και τιμιότερα στησίματα από τις μπάντες που έρχονται για live. Είναι μια δουλειά κι αυτό, ε κάνε την σωστά εφόσον έχεις προπληρωθεί! Στα ενδιαφέροντα incidents της βραδιάς, πρωταγωνιστής ήταν ο Dickinson. Κάτι κλασικό και απόλυτα σεβαστό ήταν όταν νευρίασε με κάποιον fan που άναψε καπνογόνο στο Number of the beast, και το δήλωσε απερίφραστα στο μικρόφωνο, προφανώς. Από τα 90s μας χωρίζουν ήδη τρεις δεκαετίες, φτάνει με την καφρίλα. Το δεύτερο ήταν η έξυπνη προσποίηση που έκανε όταν είπε «Alexander the great» και ούρλιαζε όλο το στάδιο, αλλά συνέχισε λέγοντας «didn’t see the Writing on the wall». Απολαυστικός Bruce Dickinson, σταθερή αξία, ή τον αγαπάς ή τον μισείς. Δυνατό το βράδυ του Σαββάτου, με μια μπάντα θρύλο που κανείς δεν αμφισβητεί την πορεία της παρόλα τα παράπονα που μπορεί να έχει από αυτήν, έναν frontman που η λυρικότητά του έκανε πάντα τη διαφορά στη metal σκηνή, και αγαπημένα κομμάτια που, αν μην τι άλλο, ξυπνούν αναμνήσεις από τις εποχές που όλα ήταν διαφορετικά. ΥΓ: Είχα γράψει στους Manowar, ότι «μόνο ο Eric Adams και ο Dickinson έχουν μείνει». Επιβεβαιώθηκε -και- χθες ότι παρόλη την υποβοήθεια από τα ηχοληπτικά κόλπα, ο Bruce Dickinson είχε και έχει ακόμα Φωνάρα.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 13422 0 0 0 <![CDATA[40+3 φωτογραφίες από την εμφάνιση των Iron Maiden στο ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/40-3-photostory-iron-maiden-oaka/ Sun, 17 Jul 2022 21:05:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13432 Iron Maiden   Airbourne Lord of the Lost   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 13432 0 0 0 <![CDATA[Μια μυσταγωγία κάτω από την Ακρόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b3%ce%af%ce%b1-%ce%ba%ce%ac%cf%84%cf%89-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Mon, 18 Jul 2022 10:44:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13541 Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  Η φωτογραφία είναι από την επίσημη σελίδα του συγκροτήματος στο Facebook ]]> 13541 0 0 0 <![CDATA[Το πρόγραμμα της δέκατης μέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b4%ce%ad%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-202/ Mon, 18 Jul 2022 11:06:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13545 Οι πόρτες ανοίγουν στις 17:00 17:45/ ΛΔΛΜ 18.30 / Deaf Radio 19:30 / Blues Pills 21:00 / The Hellacopters 23:00 / Clutch Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€ ,ενώ στο ταμείο το εισιτήριο θα κοστίζει 38€. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, διήμερα εισιτήρια πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr ]]> 13545 0 0 0 <![CDATA[Οι Madrugada έρχονται στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-madrugada-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%ce%bc%ce%ac%cf%81%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9/ Tue, 19 Jul 2022 13:25:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13552 Από την Νορβηγία στην Ελλάδα Με Αγάπη
    MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Για πρώτη φορά στο Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο), Αθήνα
    Opening Act:
    AMANDA TENFJORD
    Το βράδυ της 24ης Σεπτεμβρίου οι Madrugada έρχονται στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο στην Αθήνα μαζί με ένα «δικό μας» κορίτσι, την 25χρονη Ελληνονορβηγή τραγουδίστρια Αμάντα Τένφιορντ (Amanda Tenfjord).
    Μουσική, μια γεφυροποιός δύναμη
    Όλες αυτές τις δεκαετίες, ένα φωτεινό μουσικό ουράνιο τόξο ενώνει την Ελλάδα με τη Νορβηγία, ένα τόξο λαμπερό, υπέροχα σαγηνευτικό, παντοτινά ανθεκτικό σαν τη μυθική γέφυρα «Bifröst», που – σύμφωνα με τη σκανδιναβική μυθολογία – είναι αυτή που συνδέει τη Γη με την Asgard, το μυθικό βασίλειο των θεών, που βρίσκεται στη μέση του κόσμου, ψηλά στον ουρανό.
    Οι Madrugada, ως σύγχρονοι Σκανδιναβοί γεφυροποιοί, μαζί με την Αμάντα θα φωτίσουν το φθινοπωρινό βράδυ της 24ης Σεπτεμβρίου με τα απόκοσμα υπερβόρεια ηχοτοπία τους.
    Λίγους μήνες πριν, τον Μάιο της φετινής χρονιάς η Amanda "Georgiades" Tenfjord εκπροσώπησε την Ελλάδα στη Eurovision καταλαμβάνοντας την όγδοη θέση στην βαθμολογία και την πρώτη στην καρδιά μας, με το συγκινητικά υπέροχο κομμάτι «Die Together» που έγραψε σε συνεργασία με τον Bjørn Helge Gammelsæter.
    Η Αμάντα Τένφιορντ (Amanda Tenfjord) τραγουδίστρια και συνθέτρια ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των πέντε ετών. Έκτοτε ήταν σχεδόν βέβαιο ότι, με κάποιον τρόπο, η μουσική θα όριζε το μέλλον της. Από τον πρώτο της δίσκο, το 2018, έως σήμερα, η μουσική της έχει εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο. Τα τραγούδια της έχουν αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές, οι οποίες έχουν δημοσιευτεί σε περιοδικά όπως το The FADER («Ένα ευφυέστατο δείγμα Σκανδιναβικής ποπ μουσικής») και το NME («Διαθέτει μια πολλά υποσχόμενη δύναμη, την οποία οφείλουμε να παρακολουθήσουμε στενά τα επόμενα χρόνια»), ενώ έχουν «ταξιδέψει» σε όλο τον κόσμο.
    Η μαγευτική φωνή της και η δυναμική σκηνική παρουσία της εξασφάλισαν τη συμμετοχή της σε πολλά φεστιβάλ αλλά και σε αρκετές περιοδείες σε όλη τη Νορβηγία. Διακρίνεται για την αυτοπεποίθηση με την οποία δημιουργεί εθιστικά ποπ κομμάτια και τη σεμνότητά της με την οποία προσδίδει σε κάθε τραγούδι της μια βαθιά ανθρώπινη διάσταση. Η Αμάντα Τένφιορντ, τέλος, ισορροπεί με επιτυχία ανάμεσα στην ιδιότητά της ως φοιτήτρια της ιατρικής και παράλληλα ως σταρ της ανεξάρτητης ποπ σκηνής με τις ευφυείς μελωδίες της.
    Η Αμάντα Τένφιορντ-Γεωργιάδη ομολογεί την αγάπη της στους Madrugada, μια αγάπη που κρατάει από τα παιδικά της χρόνια ενώ ταυτόχρονα, αναγνωρίζει στη μουσική τους τις πηγές της προσωπικής της έμπνευσης.
    Λέει: «Άκουγα Madrugada από μικρό παιδί. Η σκοτεινή φωνή των Sivert και ο συναρπαστικός ήχος τους με ενέπνευσαν από μικρή. Είναι πραγματικά τιμή μου που θα είμαι opening act στη συναυλία τους στην Αθήνα. Στην αγαπημένη μου πόλη, στον πιο όμορφο χώρο που θα μπορούσα ποτέ να ονειρευτώ. Αυτή είναι και η πρώτη μου συναυλία στην Αθήνα - νομίζω ότι θα είναι πολύ πολύ ξεχωριστή.»
    «I've been listening to Madrugada since I was a small child. The dark voice of Sivert and their intriguing sound has inspired me from a young age. I am truly honoured to be their special guest this evening; in my favourite city, in the most beautiful scenery i could ever imagine. This is also my first concert in athens - i think it will be very very special.». Δείτε εδώ video message της Αμάντα https://www.youtube.com/watch?v=gOrAA4JkfjQ
    Από την άλλη, η επανένωση των Madrugada πριν από τρία χρόνια με αφορμή τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων από το πρώτο τους άλμπουμ «Industrial Silence», ήταν ένα θριαμβευτικό ταξίδι. Αυτή η τόσο συγκινητική υποδοχή του κοινού είναι που δημιούργησε στα μέλη του συγκροτήματος μια δέσμευση απέναντι στους αφοσιωμένους φίλους τους. Η μπάντα ξαναβγήκε στους δρόμους για να συναντήσει το κοινό της σε μια νέα περιοδεία που ξεκίνησε τον Φεβρουάριο της φετινής χρονιάς και θα κορυφωθεί στις 24 Σεπτεμβρίου με τη συναυλία τους στην Αθήνα. Κάτω από το λόφο του Αρδηττού, υπό το βλέμμα του Παρθενώνα, οι Madrugada επιστρέφουν και πάλι στην Ελλάδα. Το συγκρότημα θα παίξει για πρώτη φορά σε Στάδιο και μάλιστα στο Παναθηναϊκό Στάδιο της Αθήνας, το Καλλιμάρμαρο, έναν εμβληματικό χώρο - σύμβολο του κλασικού αλλά και του σύγχρονου πολιτισμού - το μοναδικό μαρμάρινο σε όλον τον κόσμο.
    Οι Madrugada ζουν για να παίζουν, οι ζωντανές εμφανίσεις ήταν εξαρχής η δύναμή τους. Μετά από αμέτρητα live, 5 στούντιο άλμπουμ και μια σημαντική απώλεια, αυτήν του Robert Burås, οι Madrugada έκαναν μια παύση πολλών ετών. Η επανένωση ήρθε το 2019 με αφορμή τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων από το πρώτο τους άλμπουμ «Industrial Silence». Οι συναυλίες του Απρίλη του '19 στην Ελλάδα ήταν εξωπραγματικές, ένιωθες το πάθος τους αλλά και την αμοιβαία ανταπόκριση του κόσμου για αυτούς. Ήταν η εκδήλωση της παθιασμένης σχέσης που υπάρχει με το ελληνικό κοινό, αληθινής λατρείας. Οι Madrugada ομολογούν ότι το ελληνικό κοινό «τους πήρε πολύ σοβαρά» από το ξεκίνημά τους και από τα μέσα της δεκαετίας του 2000 είναι το καλύτερο κοινό μπροστά στο οποίο παίζουν.
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, συνιστά μια πολύτιμη κατάθεση ψυχής, μια ανταλλαγή αγάπης ανάμεσα σε ένα αυθεντικό ροκ συγκρότημα και το πιστό του κοινό. Η μουσική τους, δυνατή και ευάλωτη ταυτόχρονα, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Η μοναδική Αμάντα Τένφιορντ (Amanda Tenfjord), αυτή η ανερχόμενη καλλιτέχνιδα, μια από τις πιο ωραίες και μελωδικές νέες φωνές της ποπ σήμερα θα τους συνοδεύσει ζωντανά στη σκηνή. Η Σκανδιναβία στα καλύτερά της!
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ YouTube: https://www.youtube.com/user/MadrugadaOfficial Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada/ Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic Ακούστε τους MADRUGADA στις ψηφιακές πλατφόρμες https://open.spotify.com/artist/0iC8O5ABswVUFiYwM94bu3 https://music.apple.com/no/artist/madrugada/251677945 https://tidal.com/browse/artist/9000
    Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud. Οι φωτογραφίες της Amanda είναι του Jonathan Vivaas Kise.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων συνεχίζεται. Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας! Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα: Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 35 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: 45 ευρώ Golden Arena: 70 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    [caption id="attachment_13558" align="alignnone" width="700"] Model[/caption] Σημεία Προπώλησης Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) Δίκτυο Public Public on line: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού". Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια. Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11 Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    13552 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της ενδέκατης ημέρας του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b5%ce%bd%ce%b4%ce%ad%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-re/ Wed, 20 Jul 2022 12:28:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13561 www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr  ]]> 13561 0 0 0 <![CDATA[Ένα ασταμάτητο rock ‘n’ roll party στην Πλατεία Νερού]]> https://www.puzzlemag.gr/rock-n-roll-party-release/ Wed, 20 Jul 2022 16:09:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13566 καλοκαίρι ανήκει στο Release, αφού με τόσες μέρες, τόσα ονόματα, και τόσα διαφορετικά είδη, και τόσο καλή διοργάνωση, δύσκολα θα υπάρχει «συναυλιοφάγος» που δε θα βρέθηκε εκεί έστω για μία μέρα. Φτάσαμε λοιπόν, αισίως στη δέκατη μέρα του Release και έχει και συνέχεια. Για αυτή τη 10η μέρα το Release μας κράτησε για αρκετό καιρό σε αναμονή. Για μήνες, το μόνο όνομα που γνωρίζαμε ήταν οι Clutch. Από μόνοι τους αποτελούν λόγο να κατέβει κανείς στην Πλατεία Νερού. Όμως, στους διοργανωτές του φεστιβάλ δεν έφτανε αυτό. Λίγους μήνες πριν το live ανακοινώνουν ένα μεγάλο απωθημένο του ελληνικού κοινού, τους Hellacopters! Όπου παρέα με τους -επίσης Σουηδούς και αγαπημένους- Blues Pills αλλά και τους ντόπιους ΛΔΛΜ και Deaf Radio ολοκλήρωσαν το line up. Οι ΛΔΛΜ ανέβηκαν πρώτοι στη σκηνή, με λίγο κόσμο να τολμάει να βρεθεί στο κάγκελο, αφού ο ήλιος ήταν έντονος. Έπαιξαν για περίπου 20 λεπτά σε alternative rock μονοπάτια, θυμίζοντας σε ύφος τα πιο alternative κομμάτια των Queens of the Stone Age. Στις ίδιες αναφορές κινούνται και οι Deaf Radio. Έντονα, και εδώ, τα στοιχεία από Queens of the Stone Age (βέβαια το μουσικό φάσμα που καλύπτουν οι QotSA είναι τεράστιο). Στην περίπτωση των Deaf Radio πάντως, είχαμε πιο σκληρό, πιο δυνατό και πιο γρήγορο rock. Ένταση και ενέργεια από τη μπάντα στη μισή ώρα που ήταν στη σκηνή, ενώ από κάτω φάνηκε ότι είχαν τον κόσμο τους. Ενώ ο ήλιος δεν έπεφτε και έκαιγε ακόμα τη σκηνή -ευτυχώς ο αέρας βοηθούσε στη θερμοκρασία- ήρθε η ώρα των Blues Pills να ανέβουν στη σκηνή του Release, για πρώτη φορά. Ξεκίνημα με το “Proud Woman” από το τελευταίο τους album “Holy Moly!”. Κομμάτι με το κομμάτι ανέβαζαν ρυθμούς. Βασική αλλαγή στη σύνθεση της μπάντας είναι στην κιθάρα, αφού ο Zack Anderson ανέλαβε την κιθάρα μετά την αποχώρηση του Dorian Sorriaux. Η αλλαγή αυτή τους έδωσε περισσότερα γκάζια, ένταση και συναίσθημα στο παίξιμο, ανεβάζοντάς τους επίπεδο. Πάντα εξαιρετικός στα τύμπανα, ο André Kvarnström, που αποτελεί στυλοβάτη της μπάντας. Η Elin Larsson έδινε ρεσιτάλ στην ερμηνεία των κομματιών, ενώ δεν άφησε εκατοστό της σκηνής που να μην βολτάρει. Προφανώς στα highlights, πέρα από την επίδειξη στις φωνητικές της ικανότητες (ενδεικτικά Black Smoke, Little Sun, Devil Man) ήταν το crowd surfing στο φινάλε του “Bye Bye Birdy”! Μέσα στη μία ώρα που έπαιξαν, κατάφεραν να ξεσηκώσουν το κοινό και να κηρύξουν την έναρξη σε ένα rock n' roll πάρτυ που θα τελείωνε λίγο μετά τα μεσάνυχτα! Ο ήλιος επιτέλους έπεσε, ο κόσμος άρχισε να γίνεται όλο και περισσότερος και, πλέον, είχε έρθει η ώρα για τους Hellacopters. Ένα απωθημένο πολλών έγινε πραγματικότητα. Ακόμα και οι ίδιοι απόρησαν γιατί δεν είχαν έρθει νωρίτερα στην Ελλάδα. Από τη στιγμή που πάτησαν το πόδι τους στη σκηνή οι Hellacopters φρόντισαν να αποδείξουν γιατί είναι μία από τις καλύτερες σύγχρονες rock n' roll μπάντες. Ο Nicke Andersson μπροστάρης, με τους υπόλοιπους να ανεβάζουν τους ρυθμούς και τις εντάσεις, ξεσηκώνοντας το κοινό. Ίσως χθες το μεγαλύτερο μέρος του κοινού να είχε έρθει αποκλειστικά γι αυτούς. Με έναν φοβερό αέρα πάνω στη σκηνή, οι Σουηδοί...έπαιρναν κεφάλια. Ο κόσμος με τη σειρά του ακολουθούσε τα προστάγματα των Nicke και Dregen και χόρευε, δίνοντας τον δικό του παλμό, δημιουργώντας μια φοβερή ατμόσφαιρα. Ακόμα και τα κομμάτια του νέου album πήρα την αναγνώρισή τους, και έτσι ο χορός δε σταμάτησε ποτέ μέχρι οι Hellacopters να κατέβουν από τη σκηνή. Σε μια βραδιά που ο πήχης μπήκε από νωρίς ψηλά από τους Blues Pills, και τοποθετήθηκε ψηλότερα από τους Hellacopters, ήρθαν οι Clutch για να πουν “challenge accepted” και να φροντίσουν να μας αποτελειώσουν με μία από τις καλύτερες εμφανίσεις τους επί ελληνικού εδάφους αφού φρόντισαν με το «καλησπέρα» το σφυροκόπημα. Με setlist που έδινε λίγα περιθώρια για ανάσες και που πέρασε από σχεδόν όλη τη δισκογραφία τους, αλλά με το εμβληματικό τους album “Blast Tyrant” να έχει την τιμητική του. Η γκρούβα που έχει αυτή η μπάντα είναι το κάτι άλλο. Ο Jean-Paul Gaster είναι μεγάλος μάστορας στα τύμπανα και μαζί με τον Dan Maines στο μπάσο, στρώνουν το χαλί για τις κιθαριστικές φράσεις του Tim Sult. Ξεσηκωτικός, όπως πάντα, ο frontman Neil Fallon, να πηγαινο-έρχεται νευρικά πάνω στη σκηνή, και να δίνει το σήμα για να ξεσηκωθούμε ακόμα περισσότερο. Είναι χαρακτηριστικός ο τρόπος που τραγουδάει ή καλύτερα ο τρόπος που «φτύνει» τους στίχους, με ένα εντελώς “in your face” attitude. Λίγες μπάντες ιδρώνουν τη φανέλα όπως οι Clutch. Παίζουν αγνό και τίμιο rock n' roll, τα κομμάτια τους είναι επηρεασμένα και από τα blues, ενώ όσοι πάνε να τους χρεώσουν την ταμπέλα του stoner, τους περιορίζουν λανθασμένα σε κάτι που ούτε τους χωράει αλλά ούτε τους χαρακτηρίζει κατά τη γνώμη μου. Η ολοκλήρωση της εμφάνισής τους ήρθε με ιδανικό τρόπο, αφού μετά από ένα σερί με κομμάτια-δυναμίτες, ήρθε το αγαπημένο “Spacegrass” και για τα encore, τα “Regulator” και “Electric Worry”, με όλη την Πλατεία Νερού να φωνάζει “ Bang, bang, bang, bang! Vamanos, vamanos!” και τους Clutch να μας καληνυχτίζουν. Σε μία μέρα που τα ονόματα στο line up, μπορεί να μην έχουν την αίγλη και το κοινό που έχουν για παράδειγμα ο Nick Cave, ο Iggy ή οι Judas Priest, η δυναμική και η αυθεντικότητα των συγκροτημάτων την έκανε να είναι μία από τις καλύτερες του Release, ίσως και όχι μόνο για φέτος! Φύγαμε με ένα ερώτημα «μήπως τελικά, το rock ‘n’ roll τα κερδίζει όλα;»   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Clutch The Hellacopters Blues Pills Deaf Radio ΛΔΛΜ ]]> 13566 0 0 0 <![CDATA[Placebo στην Τεχνόπολη: Σωστό live, λάθος Molko]]> https://www.puzzlemag.gr/placebo-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%cf%83%cf%89%cf%83%cf%84%cf%8c-live-%ce%bb%ce%ac%ce%b8%ce%bf%cf%82-molko/ Fri, 22 Jul 2022 15:01:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13670 Στα του live τώρα, πρέπει να παραδεχτούμε ότι οι Placebo έπαιξαν ανέλπιστα καλά. Σε προηγούμενες επισκέψεις τους, υπήρχαν πολλά παράπονα για τις ζωντανές τους εμφανίσεις, αλλά χθες ήταν πολύ καλοί. Ωραία ντραμς, καλοπαιγμένα keyboards, κλασικές μπασογραμμές του Stefan Olsdal (ο οποίος πήρε και φωτιά on stage, πολύ καλός), καθαρός ήχος, κουρδισμένες fender, απολαυστική 90ίλα. Για την ιστορία, ο Molko άλλαζε κιθάρα σε κάθε κομμάτι -δυο τρεις είχε- και, μάλιστα, δύο άτομα τον βοηθούσαν σε αυτό• ένας του έδινε τις κιθάρες, ένας του μάζευε και του τράβαγε το καλώδιο, για πιο άνετες βόλτες στο stage. Επίσης, είχαν ένα πολύ ενδιαφέρον setlist, ιδιαίτερα για τους fans τους, που φάνηκε ότι το καταευχαριστήθηκαν. Χώρισαν στα δύο το setlist τους, 9 κομμάτια από το νέο άλμπουμ (το Hugz εξαιρετικά παιγμένο), 8 παλιότερα αγαπημένα. Τα (μουσικά) highlights της βραδιάς το The bitter end και το επιτυχημένο cover για Kate Bush, το Running up to the hills, με το οποίο μας αποχαιρέτησαν κιόλας (δες στο τέλος το setlist). Μιάμιση ώρα live, με τους αγαπημένους του ελληνικού κοινού, τους Placebo από τα 90s. Μόνο αυτό, όμως; Κάπου στο πέμπτο κομμάτι, ο Molko διέκοψε το live για να κάνει παρατήρηση σε θεατή του golden standing (εισιτήριο 80Ε). «Σταμάτα να τσακώνεσαι με τους securities, αν δεν σου αρέσει μπορείς να πας αλλού, FUCK YOU, μάζεψε το κινητό σου. Δεν θέλω να κυκλοφορώ στο ίντερνετ με fucked up voice, προσπαθώ πολύ απόψε γιατί έχω λαρυγγίτιδα και προσπαθώ για όλους εσάς, σας ευχαριστώ όλους». Από το ’15 ο Molko έχει ανοίξει τη συζήτηση για live χωρίς κινήτά. Μάλιστα, δήλωνε, έκτοτε, ότι οι θεατές δεν είναι όπως στα 90s που απλά απολάμβαναν τα vibes, αλλά πλέον ασχολούνται με το κινητό τους και χάνουν τη αίσθηση. Επίσης, αυτό που «τραβάνε» είναι κατώτερου επιπέδου, οπότε αναρωτιόταν γιατί να το κάνουν. Δεκτές οι ενστάσεις και σε ένα άλλο πλαίσιο, ομολογώ ότι συμφωνώ, αλλά! Πρώτον, βρισκόμαστε στο 2022, όπου το κινητό με κάμερα είναι η προέκταση του χεριού μας, οπότε τί περίμενε; Δεύτερον, πολλοί καλλιτέχνες το θέτουν ως όρο στο live, και μάλιστα στην αρχή του τρέχοντος tour τους, το είχαν κάνει και οι Placebo. Αν μπει κάτι τέτοιο ως όρος εκ των προτέρων, τότε η 5άλεπτη διακοπή του Molko θα ήταν απολύτως θεμιτή. Τώρα, όχι. Και τελικά, αν η φωνή σου έχει θέμα, το πρόβλημα δεν είναι αν θα κυκλοφορήσει στο youtube σε κακή ηχογράφηση, γιατί όλοι ξέρουμε ότι στα youtube videos από κινητά δεν έχει καλό ήχο. Αν η φωνή σου έχει θέμα, δεν πραγματοποιείς το live. Απλά. Φέτος το καλοκαίρι, παρακολουθούμε διάφορα σκηνικά, απαράδεκτων συμπεριφορών από καλλιτέχνες μεγάλου βεληνεκούς, και κάπου αρχίζω να αναρωτιέμαι αν όντως αξίζει να τους βλέπουμε στη «δύση» τους, ενώ -ευτυχώς- υπάρχουν τόσοι νεότεροι και λιγότερο καταξιωμένοι στο χώρο, που σέβονται και το κοινό που πληρώνει για να τους δει, και τις παραγωγές που διοργανώνουν με κόπο τα live τους. Είναι κρίμα, να σου μένει η γέυση της ματαίωσης από μια συναυλία που θες να παρακολουθήσεις, αντί να σου μένει η γεύση της διασκέδασης που τόσο έχουμε ανάγκη. Και τελικά, καλύτερα χίλια κακοηχογραφημένα και κουνημένα βιντεάκια κινητού, έτσι για την ανάμνηση, ή καλογυαλισμένοι «παλαίουρες» που δεν οριοθετούνται πουθενά και κομπλεξάρονται; Εγώ ψηφίζω το πρώτο. Setlist:
    1. Forever Chemicals (Never Let Me Go)
    2. Beautiful James (Never Let Me Go)
    3. Scene of the Crime (Never Let Me Go)
    4. Hugz (Never Let Me Go)
    5. Happy Birthday in the Sky (Never Let Me Go)
    6. Bionic (Placebo)
    7. Surrounded by Spies (Never Let Me Go)
    8. One of a Kind (Meds)
    9. Sad White Reggae (Never Let Me Go)
    10. Try Better Next Time (Never Let Me Go)
    11. Too Many Friends (Loud Like Love)
    12. Went Missing (Never Let Me Go)
    13. For What It's Worth (Battle for the Sun)
    14. Slave to the Wage (Black Market Music)
    15. The Bitter End (Sleeping with Ghosts)
    16. Infra-red (Meds)
    17. Running Up That Hill (A Deal With God) (Hounds of Love)
      ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού     ]]>
    13670 0 0 0
    <![CDATA[Release metal days με Sabaton και καπνογόνα]]> https://www.puzzlemag.gr/release-metal-days-%ce%bc%ce%b5-sabaton-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%cf%80%ce%bd%ce%bf%ce%b3%cf%8c%ce%bd%ce%b1/ Sat, 23 Jul 2022 14:27:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13706 Συνέχεια με Blind Guardian. Παρότι δεν ήταν το main όνομα της ημέρας, μπορούσε κανείς να καταλάβει απο τα αμέτρητα t-shirts του κόσμου οτι έχουν ένα αρκετά φανατικό κοινό στην χώρα μας. Προσωπικά η μαγευτική φωνή του Hansi Kursch καθώς και η φανταστική θεματολογία που σε ταξιδεύει σε κόσμους μαγικούς (Tolkien – Lord of the rings) με έκαναν να αδημωνώ που θα άκουγα για πρώτη φορά Blind Guardian live. Βγήκαν στην σκηνή λίγο πριν τις 9 με το τραγούδι Into the Storm και, έτσι, άλλο ένα εκρηκτικό τους λάιβ ξεκίνησε. Από την πρώτη στιγμή το ελληνικό κοινό αγκάλιασε το playlist το οποίο αποτελούταν από αγαπημένα κομμάτια όπως τα "Time what is Time", "Ashes to Ashes", "Somewhere far beyond". Φυσικά δεν έλειψαν από την λίστα και τα all time classic, The Bard's Song - In the forest και The Hobbit. Στα Valhalla και Mirror Mirror άναψαν καπνογόνα, με τον Hansi Kursch να φαίνεται να το απολαμβάνει κινούμενος προς τα εκεί και κάνοντας thumbs up προς το κοινό. Ήταν Φλεβάρης του 21 όταν οι Σουηδοί Sabaton ανακοίνωσαν την επιστροφή τους στην χώρα μας για το Release Athens Festival. Μετά από τις αναβολές εξαιτίας των γεγονότων, το ραντεβού ορίστηκε για την Παρασκευή. Τέσσερα ολόκληρα χρόνια πέρασαν απο την καταιγιστική τους συναυλία το 18 στο Terra Vibe. Οι Σουηδοί, που έχουν δείξει ότι απολαμβάνουν τις επισκέψεις τους στην Ελλάδα (έχουν έρθει άλλες τέσσερις φορές), επεφύλασσαν για το κοινό ένα φαντασμαγορικό σόου με πυροτεχνήματα, φωτιές και ένα σκηνικό βγαλμένο από μάχη. Tο άρμα-drums του Hannes Van Dahl καθώς και το μαχητικό αεροπλάνo-πιάνο δέσποζαν επιβλητικά πάνω στην σκηνή. Η συναυλία ξεκίνησε λιγο μετα τις 11 με το κλασσικό Medley των τεσσάρων κομματιών Sarajevo / Dreadnought / Christmas Truce / Soldier of Heaven, και στην συνέχεια δόθηκε το σύνθημα "we are sabaton and this is ghost division", για να ξεκινήσει ο χαμός. The Red Baron, Bismarck, Carolus rex, Christmas Truce, Primo Victoria και Swedish Pagans ηταν μερικά απο τα αγαπημένα τραγούδια που έπαιξαν. Εννοείται, όμως, πως οι Sabaton έχουν μια ιδιαίτερη σχέση με την ελληνική ιστορία, καθώς έχουν ηχογραφήσει αρκετά τραγούδια βασισμένα σε αυτήν. Μια αλλαγή στο κλασικό setlist του The Great War Tour, ήταν η προσθήκη του Spartans και του Coat Of Arms στο κλείσιμο της συναυλίας. Είμαι πολύ χαρούμενος που βλέπω τους Sabaton να παίζουν στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ευρώπης, αλλά δεν είμαι τόσο χαρούμενος με την "μέταλ" λογική. Για παράδειγμα,μεγάλο αρνητικό της βραδιάς, ήταν το γεγονός ότι μετά τους Guardian, ο χώρος της πλατείας νερού κάπως άδειασε. All in all, περάσαμε καλά!   Κείμενο: Θοδωρής Μιχαλόπουλος Ευχαριστούμε το Release Athens Festival για την παραχώρηση των φωτογραφιών ]]> 13706 0 0 0 <![CDATA[Στο Terra Vibe ξανά!]]> https://www.puzzlemag.gr/sto-terra-vibe-xana/ Sat, 23 Jul 2022 20:06:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13753 Την σκυτάλη πήρανε οι post/sludge metal Allochiria. Απέχει πολύ απο τα προσωπικά μου ακούσματα για να εκφέρω άποψη αλλά σίγουρα η φωνή της τραγουδίστριας και τα βάθια screams ήταν πολύ εντυπωσιακά. Πριν τους Social Distortion στην σκηνή ανέβηκαν και οι Amenra. Οι Βέλγοι έκαναν μια επίσης πολύ ωραία εμφάνιση αλλά όπως προανέφερα, την post/sludge metal σκηνή την έμαθα χθες. Ήταν αρχές του 1979 όταν οι Social Distortion έκαναν το πρώτο επίσημο live τους στο Cuckoo's Nest.43 χρόνια μετά και το ελληνικό punk κοινό θα έμενε με το στόμα ανοιχτό μετά το καταιγιστικό τους live στην χωρα μας. Η ώρα είναι περίπου 10 και 20, τα φώτα σβήνουν και στην πανω σκηνή του Τerra vibe ανεβαίνουν οι Mike Ness, Jonny "2 Bags" Wickersham, Brent Harding, David Hidalgo Jr. Η συναυλία ξεκινάει με τα Road Zombie, Bad Luck και το πολύ αγαπημένο Reach for the sky. Συνέχεια στην συναυλία με ένα όμορφο cover του Mike Ness στο τραγούδι Wicked Game με την δυσκολία του τραγουδιού να δείχνει τα θετικά, αλλά και κάποια αρνητικά στην φωνή του Mike. Πολύ όμορφη έκπληξη στην setlist ήταν το Ball and chain καθώς και το 99 to Life. Για τουλάχιστον 10 χρόνια, αυτή η σύνθεση της μπάντας έχει παίξει παντού. Η χημεία που έχουν πάνω στην σκήνη είναι η εγγύηση για ένα live που δεν θα αφήσει κανέναν παραπονεμένο. Επιστροφή για encore με Don't Drag Me Down, Born To kill, Story of My Life και κλείσιμο με το cover του Ring of Fire. Ένα πολύ απολαυστικό live, με λίγους -για τα δεδομενα του Terra Vibe- αλλά καλούς, καθώς όπου και αν κοίταζες έβλεπες γνώριμες φάτσες. Φυσικά και δεν έλειψαν τα καπνογόνα με την μπάντα να το διασκεδάζει. Η υπόσχεση του Mike Ness για επιστροφή του γκρουπ στην Ελλάδα στο μέλλον, μετά την νέα τους δισκογραφική δουλειά, είναι κάτι που θα περιμένουμε με ανυπομονησία!   Κείμενο: Θοδωρής Μιχαλόπουλος ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    SOCIAL DISTORTION AMENRA ALLOCHIRIA ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ HALF GRAMME OF SOMA ]]> 13753 0 0 0 <![CDATA[Τελευταία μέρα του Release: Spit it out!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-spit-it-out/ Sun, 24 Jul 2022 21:15:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13839 Πρώτη ανέβηκε στην σκηνή η τετραμελής μπάντα απο την Αθήνα, Project Renegade. Πρώτη φορά που έρχομαι σε επαφή, και η εντύπωση που μου άφησαν ήταν άκρως θετική. Δυστυχώς, λόγω ζέστης βρισκόμασταν μακριά απο την σκηνή,να κάνουμε υπομονή κάτω μια σκιά. Συνέχεια με τους Maplerun. Όσες φορές κι αν τους έχω ακούσει live, ποτέ δεν με έχουν απογοητεύσει. Προσωπικά, απόλαυσα πάρα πολύ τη διασκευή που έπαιξαν απο SOAD...The toxicity of our city, of our city! Όταν είδα το όνομα των Vended γραμμένο στην λίστα, χάρηκα γιατί παρακολουθώντας τους, είναι σαν παίρνουμε ένα sneak peek από το μέλλον. Τα παιδιά των #8(Corey Taylor) και #6(Shawn Crahan) ανέβηκαν με την μπάντα τους, για να ξεσηκώσουν τον κόσμο που είχε μαζευτεί απο πολύ νωρίς. Οι πιτσιρικάδες ήταν πολύ καλοί και συνεπήραν τον κόσμο σε ένα συνεχόμενο head banging από την αρχή μέχρι το τέλος. Σειρά πηραν οι Jinjer. Oι Ουκρανοί ήταν καταιγιστικοί! H φωνή της Tatiana Shmailyuk ήταν πραγματικά μοναδική. Highlights τα τραγουδια Teacher, Teacher και Sleep Of The Righteous. To setlist τους αποτελούταν από τα Call Me a Symbol,On the Top, Pit of Consciousness, Disclosure, Judgement (& Punishment) , Teacher, Teacher, Sleep of the Righteous, As I Boil Ice, Perennial, Pisces, Home Back, Vortex, Colossus και Micro. Ωρα για τους Sepultura. Ζήτω συγγνώμη από τους φανς, αλλά γνωρίζοντας ότι θα παίξουν, ήμουν κάπως αρνητικά προκατειλημμένος. Το γεγονός οτι η στελέχωση της μπάντας έχει αλλάξει πάρα πολλές φορές δεν με έκανε ποτέ να δεθώ μαζί τους. Η χθεσινή τους εμφάνιση, όμως, ήταν απολαυστική. Ο Derrick Green ήταν ΙΣΟΠΕΔΟΤΙΚΟΣ πάνω στην σκηνή. Ο κόσμος από την άλλη δεν άφησε στιγμή να πέσει κάτω και τα mosh pits ξεκίνησαν από νωρίς. Κατά την διάρκεια του Territory και στην προσπάθειά μου να πλησιάσω λίγο τη σκηνή, συνηδειτοποίησα ότι αυτό δεν θα ήταν καθόλου εύκολο. Οι μπουνιές, οι κλωτσιές και τα σπρωξίματα έπεφταν βροχή. Φυσικά, κάτι τέτοιο είναι απόλυτα φυσιολογικό σε τέτοιου είδους live. Βέβαια, να τονίσουμε και το γεγονός ότι όποτε κάποιος έπεφτε κάτω κατευθείαν βοηθούσαν όλοι να σηκωθεί, ώστε να μην υπάρξει τραυματισμός. Αγαπημένα κομμάτια και δυνατές στιγμές του λάιβ ήταν τα Ratamahatta και Roots bloody Roots. Rain, bring me the strength To get to another day And all I want to see Set us free Why? Can't you see? Can't you feel? This is real, aaah! I pray, we don't need to change Our ways to be saved That all we wanna be Watch us freak." H ώρα είναι 11 και η υπομονή έχει εξαφανιστεί. Τρία χρόνια από την πρώτη ανακοίνωση και έντεκα από την τελευταία φορά που τους είδα. Πηγαίνοντας για Slipknot ξέρω ότι το setlist δεν θα με απογοητεύσει καθόλου. Αυτό που μπορεί να απογοητεύσει ειναι μερικές φορές η φωνή του Corey καθώς η ζέστη και η ενδυμασία τους σίγουρα θα τους κουράζει πολύ. Αλλά αυτοί είναι οι Slipknot, μάγκες! Τα φώτα σβήνουν και η intro μουσική αποτελείται από το For those about to rock (we salute you) και Get behind me satan. Πρώτα ακούστηκαν τα drums του Jay, μετά έπεσε το πανό και ο χαμός ξεκίνησε με το Disasterpiece. Στο κοινό απλά πανικός. Ήταν πολλά τα χρόνια που τα maggots από την Iowa μας επισκέφθηκαν τελευταία φορά. Πριν προλάβουμε να καταλάβουμε τι μας χτύπησε, ήρθε το Wait and Bleed, και τι να πει κανείς για αυτό. Η καταιγίδα που ονομάζεται Slipknot χτύπαγε χθες βάναυσα την Πλατεία Νερού. All Out Life, Sulfur και το απόλυτο Before I Forget που ο κόσμος είμαι σίγουρος οτι ανατρίχιασε με το πόσο δυνατά τραγουδούσε η μπάντα. To headbanging πήγαινε σύννεφο σε όλη την αρένα. Συνέχεια με το καινούριο The Chapeltown Rag και εμάς να παίρνουμε μια μικρή ανάσα και μια μεγάλη γουλιά μπύρα. Dead Memories και Unsainted όπου το intro του τραγουδιού πραγματικά ήταν το κάτι άλλο. Η συμμετοχή του κόσμου απο τις πιο δυνατές που έχω δει φέτος. Και ήρθε η στιγμή να αναρωτηθούμε... What's it like to be a heretic? If you're 555, then I'm 666. Λίγο πριν κατέβουν απο την σκηνή για το encore ακούσαμε το Spit It Out που ενώ ειναι αγαπημένο τραγούδι, θεωρώ οτι live χάνει αρκετά. Αλλά τι λέω; SPIT IT OUT φώναζαν ολοι! Επιστροφή στη σκηνή με το απίστευτα δυνατό People = Shit καθώς και το Surfacing για να κλείσει όμορφα το βράδυ. Πραγματικά προσπαθώ να αποδομίσω το τι έγινε χθες και μου είναι πολύ δύσκολο. Σίγουρα ήταν το καλύτερο Slipknot live που έχουμε δει στην Ελλάδα απο εποχές Λυκαβηττού και Τerra Vibe. Αυτή η μπάντα έχει κάνει ένα πράγμα σίγουρο: Η εμπειρία να τους δεις live σου αφήνει μνήμες για πάντα! Μπορεί και μελανιές hehe \m/ I pushed my fingers into my eyes! Υγ.1 Διάβασα στα social οτι υπήρχε μεγάλο θέμα με την κίνηση στο φευγιό. Προσωπικά δεν είχα κάποιο πρόβλημα μόνο λίγο κατά την έξοδο επειδή τα διάφορα “μαγαζάκια” ήταν κάπως ασφυκτικά τοποθετημένα. Υγ2. Όταν παίζουν μεγάλες μπάντες ξέρουμε ότι θα έχει και πολύ κόσμο. Επίσης όποιος έχει δει την Πλατεία Νερού καταλαβαίνει ότι το να παρκάρεις κοντά έχει τα ρίσκα του. Το παράνομο παρκάρισμα στα πεζοδρόμια δεν ειναι μόνο γαιδουριά αλλα δυσκολεύει πολύ αρκετούς συμπολίτες μας! Κείμενο: Θοδωρής Μιχαλόπουλος Ευχαριστούμε το Release Athens Festival για την παραχώρηση των φωτογραφιών    ]]> 13839 0 0 0 <![CDATA[Ο Ζαραλίκος (ξανά)γέμισε το Τριανόν]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b6%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bb%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%ac%ce%b3%ce%ad%ce%bc%ce%b9%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%bd%cf%8c%ce%bd/ Thu, 28 Jul 2022 15:42:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13908 Δεν είναι τυχαίο άλλωστε, πως ο Ζαραλίκος δεν περνά απαρατήρητος από τα «συστημικά» μέσα, αφού πολλές φορές του έχουν κλείσει τους λογαριασμούς του στα social media για τα λεγόμενά του, ενώ αποκορύφωμα ήταν η επίθεση που δέχθηκε από μπράβους στην περσινή του παράσταση και ενώ βρισκόταν πάνω στη σκηνή! Χθες είχαμε σχόλια για τις φωτιές, τον μουσικό με τη σαγιονάρα στο Προεδρικό Μέγαρο, τον Λιγνάδη και την αποφυλάκισή του αλλά και τον Κούγια. Και πολλά πολλά άλλα ακόμα και εμβόλιμα στα κείμενα. Στη χθεσινή παράσταση, στο πρώτο μέρος της μας εξήγησε τη διαφορά στα κείμενά του πριν το 2010 και τα μνημόνια συγκριτικά με αυτά από το 2011 και μετά και πως επηρεάστηκε από τις πολιτικές εξελίξεις, μιας και η σάτιρα δε μπορεί να είναι ξεκομμένη από την πραγματικότητα. Έτσι, από το κείμενο όπου αστειευόταν για το πώς μεγαλώνουν τα αγόρια και πώς τα κορίτσια, και πώς τα διαπαιδαγωγούν οι γονείς, πέρασε στο σχολιασμό της ταινίας «Αν» του Παπακαλιάτη, την πιο πολιτική του ταινία(!) όπως μας είπε. Πάντα άμεσος με το κοινό του. Τα μανάρια του! Δε μπορεί άλλωστε χωρίς τη συμμετοχή του κοινού στην παράσταση. Είναι πολύ όμορφο και μοναδικό αυτό που κάνει ο Ζαραλίκος, αφού μπορεί να σε ξεφτιλίσει μπροστά σε ένα γεμάτο θέατρο (ήταν χθες ένας Μιχαήλ Άγγελος το πολύ 20 χρόνων στο κοινό και τον πέθανε), και ταυτόχρονα να σε αφήσει στο πάτωμα από τα γέλια. Όλη αυτή η αλληλεπίδραση έχει δημιουργήσει ιδιαίτερο δέσιμο του με το κοινό του. Δεν είναι τυχαίο που οι παραστάσεις του γίνονται sold out σε όλη την Ελλάδα, όπως και χθες στο Τριανόν. Στο δεύτερο μέρος μας άφησε χωρίς ανάσα από τα γέλια, κλείνοντας με το κείμενό του για τους Έλληνες οδηγούς ταξί και για τα κατά τόπους πανηγύρια - παραγγελιές του κοινού στην αρχή της παράστασης. Μετά από 2 ώρες και κάτι μας καληνύχτισε ανανεώνοντας το ραντεβού για τις επόμενες 2 Τετάρτες (3 και 10 Αυγούστου) για τις τελευταίες 2 παραστάσεις στο Τριανόν.   Κείμενο & Φωτογραφίες : Μιχάλης Κανάκης    Info :  ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΖΑΡΑΛΙΚΟΣ - «Παραγγελιές» ΘΕΡΙΝΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΤΡΙΑΝΟΝ Κάθε Τετάρτη στις 21:15 03/08, 10/08 Διάρκεια: 90' Προπώληση: 14€ ΑμεΑ / Ανέργων / Φοιτητικό: 10€ (Μόνο από το ταμείο του Τριανόν.) Πόρτα: 15€]]> 13908 0 0 0 <![CDATA[Σ Α Π Φ Ω | Η διεθνής θεατρική παραγωγή αφιερωμένη στην Ελληνίδα λυρική ποιήτρια της Λέσβου]]> https://www.puzzlemag.gr/13917-2/ Thu, 28 Jul 2022 16:39:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13917 Η Pascal Productions παρουσιάζει

    Σ Α Π Φ Ω

    Ποιήτρια. Ερωμένη. Θρύλος.

    Κείμενο/Σκηνοθεσία: Wendy Beckett

    Η διεθνής θεατρική παραγωγή

    αφιερωμένη στην Ελληνίδα λυρική ποιήτρια της Λέσβου

    παρουσιάζεται για 4 παραστάσεις

    σε επιλεγμένες περιοχές της Ελλάδας

    11 Αυγούστου στην Ύδρα

    22 Αυγούστου στην Άνδρο

    27 Αυγούστου στους Δελφούς

    13 Σεπτεμβρίου στη Ρόδο

    Η Pascal Productions παρουσιάζει το έργο «ΣΑΠΦΩ», εμπνευσμένο από τα συγγράμματα της Σαπφούς, της Ελληνίδας λυρικής ποιήτριας που άκμασε τον 6ο αιώνα π.Χ. στο νησί της Λέσβου.

    Για την προσφορά της στα γράμματα και τις τέχνες υμνήθηκε από αρχαίους σοφούς. Ο Σωκράτης την ονόμαζε «η ωραία», ο Πλάτωνας την ύμνησε ως «σοφή» και  «δέκατη μούσα», ο Αλκαίος την είχε αποκαλέσει «ιερή γυναίκα» και ο Ιουλιανός «θηλυκό Όμηρο». Η Σαπφώ έγραψε ερωτικά ποιήματα, ύμνους στους Θεούς και τραγούδια γάμου. Τα ποιήματά της τα μελοποιούσε και τα τραγουδούσε παίζοντας το έγχορδο μουσικό όργανο άρπα. Μέχρι σήμερα η Σαπφώ αναγνωρίζεται από τον πνευματικό κόσμο του δυτικού πολιτισμού ως «η γυναίκα που έγραψε την καλύτερη ποίηση που γράφτηκε ποτέ».Εμπλουτίζοντας την πρωτότυπη ποίηση και την παραδοσιακή χορωδία με μοντέρνα μουσική και σύγχρονο χορό, το έργο «ΣΑΠΦΩ» είναι ένα παραμύθι για ενήλικες, μια συναρπαστική και ρομαντική θεατρική παράσταση.

    Το κείμενο και η σκηνοθεσία είναι της Wendy Beckett και η μετάφραση στα ελληνικά της Δάφνης Οικονόμου. Την παράσταση συν-σκηνοθετούν οι Wendy Beckett και Adam Fitzgerald και τις χορογραφίες έχει επιμεληθεί ο Φώτης  Διαμαντόπουλος. Τα σκηνικά έχει σχεδιάσει η Halcyon Pratt, τα κοστούμια ο Παύλος Θανόπουλος, ενώ τα φώτα  έχει αναλάβει ο Κώστας Ασμάνης, και την πρωτότυπη μουσική και το σχεδιασμό ήχου ο Mehdi Bourayou.

    Στην παράσταση συμμετέχει ένα λαμπερό καστ με Έλληνες ηθοποιούς: Μαριάνθη Παντελοπούλου (στο ρόλο της  Σαπφούς), Αντώνης Αντωνάκος, Λάζαρος Βαρτάνης, Elton Dimroci, Δημήτρης Λιόλιος, Έρρικα Μπίγιου, Γρηγόρης Ποιμενίδης, Ελίνα Ρίζου, Γιώργος Σπανιάς, Δήμητρα Στογιάννη, Ελευθερία Τσαντούρη και Ιώβη Φραγκάτου.

    Οι καλοκαιρινές παραστάσεις για το 2022 έχουν προγραμματιστεί:

    Ύδρα: 11 Αυγούστου στο  Hydrama Theatre and Arts Center (θέατρο Βλυχού)

    Άνδρος: 22 Αυγούστου ως μέρος του Διεθνούς Φεστιβάλ της Άνδρου

    Δελφοί: 27 Αυγούστου στο Ευρωπαϊκό και Πολιτιστικό Κέντρο των Δελφών

    Ρόδος: 13 Σεπτεμβρίου στο Διεθνές φεστιβάλ της Ρόδου

      Λίγα λόγια για την Wendy Beckett Η θεατρική συγγραφέας/ Σκηνοθέτης Wendy Beckett έχει γράψει πάνω από είκοσι πέντε (25) θεατρικά έργα και έχει σκηνοθετήσει περισσότερα από σαράντα (40). Επίσης, έχει γράψει βιογραφίες, ραδιοφωνικά έργα, βιβλία, λιμπρέτα, ακαδημαϊκά άρθρα. Στο ραδιόφωνο ABC έπαιρνε συνεντεύξεις σε ορισμένα από τα πιο σημαντικά μυαλά της εποχής μας – Gore Vidal, Leonard Bernstein and Paul Bowles. Το ακαδημαϊκό της υπόβαθρο περιλαμβάνει ψυχολογία, φιλοσοφία, λογοτεχνία και η ίδια έχει δώσει διαλέξεις για αυτά τα θέματα σε πολλά Πανεπιστήμια της Αυστραλίας. Έχει ταξιδέψει τα έργα της σε όλο τον κόσμο με παραστάσεις σε Σίδνεϋ, Νέα Υόρκη, Παρίσι, Τόκυο κ.α. www.wendybeckett.com.au   Για περισσότερες πληροφορίες και εισιτήρια: https://www.sapphotheplay.com/   Ταυτότητα παράστασης Κείμενο: Wendy Beckett Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου Σκηνοθεσία: Wendy Beckett & Adam Fitzgerald Χορογραφίες: Φώτης Διαμαντόπουλος Σκηνικά: Halcyon Pratt Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος Φωτισμοί: Κώστας Ασμάνης Μουσική & Ήχος: Mehdi Bourayou   Πρωταγωνιστούν: Μαριάνθη Παντελοπούλου (στο ρόλο της  Σαπφούς), Αντώνης Αντωνάκος, Λάζαρος Βαρτάνης, Elton Dimroci, Δημήτρης Λιόλιος, Έρρικα Μπίγιου, Γρηγόρης Ποιμενίδης, Ελίνα Ρίζου, Γιώργος Σπανιάς, Δήμητρα Στογιάννη, Ελευθερία Τσαντούρη και Ιώβη Φραγκάτου.   Φωτογραφίες & Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας Social Media – Διαφήμιση: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη Επιμέλεια: SD Concept - Σίσσυ Δημάκη Παραγωγή: Pascal Productions  ]]>
    13917 0 0 0
    <![CDATA[TINDERSTICKS με έγχορδα και guests σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/tindersticks-%ce%bc%ce%b5-%ce%ad%ce%b3%cf%87%ce%bf%cf%81%ce%b4%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-guests-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf/ Thu, 28 Jul 2022 16:43:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13921 TINDERSTICKS
    ΑΘΗΝΑ
    Tindersticks with orchestra and guests Κυριακή 30 & Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2022 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Tindersticks with string quartet and guests Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2022 Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης Αίθουσα Φίλων της Μουσικής
    Τρεις βραδιές ευφορικής μουσικής
    Οι αγαπημένοι Tindersticks στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη με το best of των album τους! Μια υπέροχη πορεία καλλιτεχνικής ωριμότητας!
    Οι Tindersticks εδώ και τρεις δεκαετίες έχουν εδραιώσει μια υψηλή θέση στην καρδιά του ελληνικού μουσικόφιλου κοινού.
    Και όχι τυχαία. Και όχι άδικα.
    Γιορτάζοντας την 30η τους επέτειο, οι ξεχωριστοί Tindersticks θα προσφέρουν στο ελληνικό κοινό τρεις μοναδικές μουσικές παραστάσεις: την Κυριακή 30 και τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με ορχήστρα, φίλους και guests και την Τρίτη 1 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ένα κουαρτέτο εγχόρδων και πάντα μαζί με guest φίλους.
    Ο Stuart Staples λέει για την τριακοστή επέτειο των Tindersticks: «Ένα από τα ωραιότερα πράγματα που νιώθω καθώς πλησιάζω αυτό το ορόσημo είναι ότι όλα τα λάθη που κάναμε είναι δικά μας λάθη. Αν έγινε κάτι λάθος, έγινε επειδή εμείς εκείνη τη στιγμή αποφασίσαμε ότι έτσι έπρεπε να γίνει και γι' αυτό το κάναμε έτσι. Νιώθω κάπως περήφανος γι' αυτό. Είμαστε ακόμα εδώ, επίκαιροι, ακόμα προχωράμε και όσα έχουν γίνει, έγιναν εντελώς με τους δικούς μας όρους. Δεν μπορώ να σκεφτώ αν όντως υπάρχουν άλλα συγκροτήματα που βρίσκονται σε μια τέτοια συνθήκη».
    Στις τρεις συναυλίες τους στην Ελλάδα, οι Tindersticks θα παρουσιάσουν ένα δίωρο σετ 22 τραγουδιών σαν ένα σαγηνευτικό ταξίδι μέσα από τον υπέροχο και μοναδικά σκοτεινό κατάλογο τραγουδιών που δεν μοιάζει με αυτόν κανενός άλλου.
    Συνδυάζοντας τον ροκ ήχο με την περίτεχνη χρησιμοποίηση χορδών, κόρνων, πιάνου και αρμονικών φωνητικών και άλλων στοιχείων που κατάγονται από την ορχηστρική και loungeποπ της δεκαετίας του 1960, οι Tindersticks αποθεώνουν τη μελωδία σε ένα μοναδικά δικό τους μουσικό ιδίωμα εδώ και τρεις δεκαετίες!
    Οι Tindersticks, δεινοί δεξιοτέχνες μιας αστείρευτα ερωτικής μουσικότητας, χαράσσουν απρόσκοπτα μια δική τους πορεία αντιστεκόμενοι στις κυρίαρχες τάσεις.
    Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά τους κατατάσσουν σε αυτό το είδος που πολλοί περιγράφουν με τον όρο chamber pop (ή κατ' άλλους, "orchestral pop") μπάντα.
    Το ελληνικό κοινό αναγνώρισε, στους Tindersticksένα μουσικό σύνολο με αισθητική αξιοπρέπεια και εντιμότητα, εκλεπτυσμένο γούστο, συναισθηματική πολυχρωμία και τραγούδια στα οποία συνυφαίνονται άρτια και μοναδικά η orchestral jazz, η soul, η αγγλική μουσική παράδοση καθώς και εκλεκτικά ψήγματα από την διεθνή τραγουδοποιία.
    Η σφιχτά δεμένη μπάντα που δημιουργήθηκε το 1992 από τον Stuart Ashton Staples στο Νόττινχαμ, γνώριζε πολύ καλά τι ήθελε από την αρχή. Τα τέσσερα μέλη της ήταν μια ομάδα, χωρίς εγωισμούς, όπου πραγματικά άκουγε ο ένας τον άλλο, γεγονός που αντανακλάται σε τραγούδια τα οποία μοιάζουν είτε να αιωρούνται στον χώρο ανάμεσα στους ερμηνευτές είτε να απογειώνονται με μια ορμή συλλογική.
    Δουλεύοντας με τους δικούς τους όρους κατάφεραν από το πρώτο τους άλμπουμ να ενταχθούν στους ανανεωτές της Βρετανικής μουσικής σκηνής. Από την πρώτη στιγμή έγιναν διακριτά τα ιδιαίτερα στοιχεία που δίνουν στην μπάντα την εξαιρετική και αναγνωρίσιμη ταυτότητά της: η βαρύτονη, τραχιά βελούδινη, φωνή του Stuart A. Staples, οι ενορχηστρώσεις με βάση τα έγχορδα, τα πνευστά και τα πλήκτρα, οι μελαγχολικές μελωδίες, οι ερωτικοί στίχοι.
    Μέχρι το 1999 οι Tindersticks είχαν κυκλοφορήσει 4 άλμπουμ: Tindersticks aka First Album, Tindersticks aka Second Album, Curtains και Simple Pleasure.
    «Υπάρχουν στιγμές που απαιτούν θάρρος», λέει ο Staples. «Μετά την πρώτη γνωριμία μας και τη δημιουργία τριών διπλών δίσκων, η κυκλοφορία του Curtains σηματοδότησε το τέλος μιας κατάστασης... δεν θα υπήρχε συνέχεια εάν δεν είχε έρθει η στιγμή που είπαμε ότι πρέπει να διαλύσουμε ό,τι κάναμε και να το συνθέσουμε ξανά διαφορετικά».
    Παρότι ο Staples με τα λόγια του μας προετοιμάζει για το τέλος μίας εποχής, τo 2001 κυκλοφόρησαν το Can Our Love... και το 2003 το Waiting for the Moon.
    Το 2006 έδωσαν μια one-off συναυλία στο Barbican του Λονδίνου. Μετά από μια συγκινητική ζωντανή παρουσίαση του δεύτερου άλμπουμ τους, με τη συμμετοχή μακρόχρονων συνεργατών στα έγχορδα και τα πνευστά (συμπεριλαμβανομένου του Terry Edwards στην τρομπέτα), η μπάντα αποχαιρέτησε τα μέλη της Al Macauley, Dickon Hinchliffe και Mark Colwill.
    Μέχρι το τέλος του 2010 η σύνθεση της μπάντας οριστικοποιήθηκε: στα τρία αρχικά μέλη, Stuart A. Staples, David Boulter και Neil Fraser προστέθηκαν οι Dan Mc Kinna στο μπάσο και Earl Harvin Jr στα ντραμς.
    Από το 2008 και μέχρι το 2022 κυκλοφόρησαν τα: The Hungry SawFalling Down a MountainThe Something RainAcross Six Leap YearsThe Waiting Room, No Treasure but HopeDistractions.
    Οι βάρδοι της σύγχρονης μουσικής
    Μέσα από τα τραγούδια τους, οι Tindersticks υμνούν ανεκπλήρωτους έρωτες, περιπλανώμενους ανθρώπους, πάθη που δεν έσβησαν ποτέ. Οι πολύπλοκες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών τους καθηλώνουν το κοινό, καθώς συνδυάζουν ηλεκτρικές κιθάρες, ντραμς και μπάσο με ακουστικά όργανα όπως βιολί, κοντραμπάσο, φλάουτο, μεταλλόφωνο, τρομπέτες και κλαρινέτο, στοιχεία που δικαίως έχουν καθιερωθεί ως, «ήχος Tindersticks».
    Η μουσική τους ατμοσφαιρική και γεμάτη εικόνες. Η σχέση τους με τον κινηματογράφο συνεχής, σταθερή και αταλάντευτη. Δεν είναι τυχαίο ότι έχουν γράψει πολλά soundtracks κινηματογραφικών ταινιών και τηλεοπτικών σειρών. Η σπουδαία και αντισυμβατική Γαλλίδα σκηνοθέτης, Claire Dennis θεωρεί τη μουσική τους αναπόσπαστο στοιχείο των ταινιών της. Δίκαια η συνεργασία τους θεωρείται μία από τις πιο γόνιμες στην ιστορία του κινηματογράφου– ξεκίνησε όταν οι τρεμάμενοι ήχοι του «Tiny Tears» ακούστηκαν στην ταινία της, Nénette et Boni, και συνεχίστηκε στα Trouble Every DayThe Intruder, 35 Shots of RumWhite MaterialBastards και High Life -.Η τελευταία τους συνεργασία ήρθε φέτος με την ταινία της,Fire με πρωταγωνίστρια την Juliette Binoche.Το τραγούδι των τίτλων Both Sides of the Blade, περιλαμβάνεται και στη νέα τους συλλογή «Past imperfect: the best of tindersticks '92 – '21». Το βίντεο για αυτό το ζοφερό κομμάτι, που απεικονίζει ένα γυναίκα που ξυρίζεται μπροστά σε έναν καθρέφτη, είναι «η οπτική άποψη του ίδιου του Στιούαρτ για το τραγούδι (με πολλή βοήθεια από τους φίλους του!).»
    Οι Tindersticks έχουν συνεργαστεί με πολυμελείς κλασικές ορχήστρες αλλά και γνωστούς καλλιτέχνες (Lhasa de Sela, Mary Margaret O'Hara, Isabella Rossellini, Carla Torgerson). Η μουσική τους έχει χρησιμοποιηθεί σε art installations, fashion shows, χορευτικά και θεατρικά projects. Το 2014 – με τη συμπλήρωση των εκατό (100) χρόνων από την έναρξη του «Μεγάλου Πολέμου» δημιούργησαν ορχηστρικά ηχοτοπία που ακολουθούν τον επισκέπτη στη περιήγησή του στο In Flanders Fields Museum του Βελγίου, σχετικά με τη μάχη της Ypres, μια από τις φονικότερες του Α Παγκοσμίου Πολέμου.
    Κάθε στροφή και μια ιστορία Εκλέπτυνση και εκφραστικότητα
    Και τώρα, οι Tindersticks, οι γκουρού της αισθαντικότητας και της εκφραστικότητας, επιστρέφουν με ένα νέο άλμπουμ «Past Imperfect: The Best of Tindersticks '92-'21» που χαρτογραφεί το 30χρονο ταξίδι του συγκροτήματος μέσα από ένα απαράμιλλο χρονολόγιο 20 τραγουδιών. «Κάθε βήμα και μια ιστορία», δηλώνει ο Staples. Και κάθε τραγούδι συμβάλλει στην εκτύλιξη του μύθου τους. Κάθε τραγούδι αποτελεί μια νέα «στροφή» μιας ελικοειδούς ιστορίας. Ένα μουσικό στριφογύρισμα.
    Έτσι είναι οι Tindersticks. ΟιStaples και Boulter,αισθάνονται περιηγητές σε έναν κόσμο του οποίου είναι ταυτόχρονα θαυμαστές και δημιουργοί μαζί. Αφήνουν όλα τα ενδεχόμενα ανοιχτά, σαν μια πυξίδα που δείχνει προς ένα αχαρτογράφητο μέλλον. Για τους Staples και Boulter, τα νέα projects φέρνουν μαζί τους την υπόσχεση ενός νέου κεφαλαίου, το άνοιγμα μιας νέας σελίδας σε αυτή την 30χρονη ιστορία.
    Εν τω μεταξύ, το Past Imperfect τιμά το ξεκίνημά τους και παρουσιάζει τον ήχο μιας ξεχωριστά φιλόδοξης μπάντας, που αναζητά διαρκώς νέους τρόπους να συνδεθεί με τα τραγούδια της, να επανακαλύψει τον εαυτό της σα μια ξεχωριστή, ενιαία οντότητα, σε κάθε της στροφή, ώστε καθετί οικείο σχετικά με τη μουσική της να ανανεώνεται και να ακούγεται φρέσκο ξανά, ζωντανό. Και αυτό, πάντα με τα δικά της μέτρα. Οι ίδιοι - το είπαμε - σχεδιάζουν αλλά και αποτιμούν κάθε τους στροφή σε αυτό το σπειροειδές μουσικό τους σύμπαν. Το imperfect (ατελές) δίνει αυτό το στίγμα, των αναζητητών, των ακόρεστων Tindersticks αλλά και την προοπτική, τη φιλοδοξία, το στόχο που είναι ήδη εκεί. Το επόμενο βήμα.
    Και εμείς δεν μπορούμε να συγκρίνουμε κανένα άλλο συγκρότημα με τους επίμονους και τρυφερούς Tindersticks.
    Η μουσική διαύγεια των Tindersticks στις αίθουσες με την απόλυτη ακουστική, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης σε τρεις παραστάσεις μουσικής ευφορίας, όπου θα λάμψει η μουσική τους καθαρότητα!
    Just Perfect.
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι των: Suzanne Osborne, Steve Gullick, Christophe Agou, Phil Nickolls
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
    ΑΘΗΝΑ
    TINDERSTICKS with orchestra and guests
    Ημέρες & Ώρες Κυριακή 30.10.22 | 20:00 & Δευτέρα 31.10.22 | 20:00
    Αίθουσα: Αλεξάνδρα Τριάντη
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    30 ευρώ 35 ευρώ 45 ευρώ 55 ευρώ 65 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων https://www.megaron.gr/ Πληροφορίες και κρατήσεις εισιτηρίων: 210 7282333 ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: SUPERNOVA
    ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΑΘΗΝΑΣ θα ξεκινήσει την Παρασκευή 29 Ιουλίου 2022.
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ Διεύθυνση: Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 115 21 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 7282000 www.megaron.gr Πως να φθάσετε στο ΜΜΑ https://www.megaron.gr/plirofories-episkepton/#block_5f638c6f6579f
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Tindersticks With string quartet and guests Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2022
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής
    ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: Doledrums
    Προπώληση εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ θα ξεκινήσει την Παρασκευή 29 Ιουλίου 2022.
    Οι τιμές εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής:
    ΖΩΝΗ VIP: 50 ευρώ ΖΩΝΗ Α: 40 ευρώ ΖΩΝΗ Β: 35 ευρώ ΖΩΝΗ Γ: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα σημεία του δικτύου viva και τα εκδοτήρια του ΜΜΘ.
    Δίκτυο viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Wind, Public, Media Markt
    Εκδοτήρια ΜΜΘ Εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9
    Εκδοτήρια ΜΜΘ στην πλατεία Αριστοτέλους Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30 - 8:00 μ.μ.
    ]]>
    13921 0 0 0
    <![CDATA[PORTICO QUARTET live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/portico-quartet-live-in-athens/ Thu, 28 Jul 2022 16:45:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13924 Xlalala Presents
    PORTICO QUARTET live in Athens
    Σάββατο 8 Οκτωβρίου 2022
    Piraeus Club Academy (LouLou is Present)
    Το μουσικό ταξίδι των Portico Quartet περνάει από την Αθήνα.
    Η μουσική προχωράει, βρίσκεται σε μια αέναη πλεύση προς άγνωστη κατεύθυνση όσο οι άνθρωποι αναζητούν νέες ανεξερεύνητες περιοχές. Οι Portico Quartet είναι ένα instrumental group που δεν μπορεί να εγκλωβιστεί σε «θεωρητικές περιγραφές» αφού κάθε σύνθεση τους θυμίζει αχαρτογράφητα ύδατα. Ο οργανικός, «ανθρώπινος» ήχος της ρυθμικής jazz που παίζουν οι Portico, δίνει έμφαση στην χρήση των κρουστών οργάνων, προσφέροντας ένα ευχάριστο, φωτεινό άκουσμα που σχεδόν μπορείς να ταξιδέψεις μαζί του. Από το acoustic jazz breakthrough album Knee-Deep in the North Sea (για το οποίο μάλιστα προτάθηκαν και για το Mercury Music Prize του 2008) μέχρι και το περσινό danceable jazz Monument album έχουν διανύσει μια διαδρομή που τους έφερε στην κορυφή της σκηνής που εκπροσωπούν.
    «Οι Portico Quartet έχουν κατοχυρώσει την κυριαρχία τους στο ηχητικό φάσμα που οριοθετείται από τους Radiohead, Cinematic Orchestra και τους Efterklang» The Guardian
    To jazz boom που συμβαίνει αυτή την στιγμή στην Μεγάλη Βρετανία είναι ένα μουσικό γεγονός «εν κινήσει». Στην χώρα μας συνήθως ζούμε τέτοιου είδους καλλιτεχνικές εξελίξεις με «καθυστέρηση» και η έλευση ενός σχήματος τόσο σημαντικού για την σύγχρονη jazz είναι η δική μας (σας) ευκαιρία να εκτεθούμε (εκτεθείτε) στην ευεργετική αστερόσκονη της μαγικής μουσικής των Portico Quartet.
    PORTICO QUARTET links
    Website | Facebook | Instagram | Twitter | Bandcamp
    Listen to Momument album here
    Τιμές εισιτηρίων
    Προπώληση: 26 ευρώ VIP (Περιορισμένος χώρος καθήμενων): 40 ευρώ Ταμείο: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's) Καταστήματα Public
    ]]>
    13924 0 0 0
    <![CDATA[ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ Καλοκαίρι 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%b1-%ce%b6%ce%b1%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b9-2022/ Thu, 28 Jul 2022 16:46:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13927 ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ
    Καλοκαίρι 2022
    Ματούλα Ζαμάνη στην Αθήνα Δευτέρα 5 Σεπτεμβρίου Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»
    Ματούλα Ζαμάνη στη Θεσσαλονίκη Πέμπτη 8 Σεπτεμβρίου Θέατρο Γης
    Μέσα σε όλη τη διαρκώς παρανοϊκή σιτσουασιόν, τα πολλά λόγια είναι φτώχεια. Η βόλτα μας ξεκινάει. Με ανείπωτη λαχτάρα να μοιραστούμε μουσικές και ιστορίες και να ξεφύγουμε απ' την δυστοπική καθημερινότητα. Επειδή η ζωή δεν αναβάλλεται, συναντιόμαστε αυτό το καλοκαίρι για να ανθίσουμε μέσα στα αγκάθια των καιρών.
    «Επειδή είμαστε ινδιάνοι ανάμεσα σε καουμπόηδες» Μάτα 🌻
    Μαζί της: Κυριάκος Ταπάκης - λαούτο, ούτι Γιάννης Κονταράτος - βιολί, microkorg Νίκος Αγγούσης - κλαρίνο Σπύρος Μοσχούτης - τύμπανα Σωτήρης Μαυρονάσιος - pads, loops, τύμπανα Διονύσης Μακρής – μπάσο
    Δημήτρης Δημητριάδης - Sound engineer Βασίλης Φαλάρας - Monitoring Γιώργος Κλαδούρης – Φωτισμοί
    Artwork: Evros design Παραγωγή: Fishbowl Music Tank
    Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events:
    https://www.facebook.com/events/818942949467650  (Αθήνα)
    https://www.facebook.com/events/368514778726659  (Θεσσαλονίκη)
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
     
    Γενική είσοδος 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/matoula-zamani-kalokairi-2022/ Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Πληροφορίες: info@fishbowl.gr
    ]]>
    13927 0 0 0
    <![CDATA[Στο Τεχνόπολις με Calexico]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b9%cf%82-%ce%bc%ce%b5-calexico/ Fri, 29 Jul 2022 14:36:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13931 Περίπου 1500 θεατές, εν μέσω ενός πολύ θερμού καλοκαιριού - απ'όλες τις απόψεις - μαζευτήκαμε και παρακολουθήσαμε ένα δίωρο live με τους αγαπημένους μας Calexico. Το El Mirador, ο δίσκος τους που βγήκε την Άνοιξη, ήταν στο κύριο μενού της εμφάνισής τους. Φυσικά,έπαιξαν και παλαιότερα (δες το setlist παρακάτω) καθώς και δύο υπέροχα covers, το Serenata Huesteca και το Carinito. Ωραία στιγμή ήταν το χθεσινοβραδινό Stray. Ένα από τα πιο γνωστά τους κομμάτια,κι ένα από τα πιο "καμμένα" για μένα,από τη στιγμή που θυμίζει τους.. Πρωταγωνιστές του Θεοδωράκη. Ε,χθες, το διασκεύασαν,του φόρεσαν λαούτο, και αποκαταστάθηκε στην ψυχή μου, επιτέλους! Δες το setlist εδώ   ΚείμενοΖωή Νικολάου  Φωτογραφίες: Aφροδίτη Ζαγγανά    ]]> 13931 0 0 0 <![CDATA[Οι Clamm στην Αθήνα για μία εμφάνιση στο Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-clamm-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-death-disco/ Wed, 10 Aug 2022 10:59:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13960 Η Primitive Music παρουσιάζει: CLAMM (AUS) KIDNEY BLACK Special Guests: Frenzee Death Disco | Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24, Ψυρρή Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου 2022 | 21:00 FB Event: https://www.facebook.com/events/749518436286883 #Clamm #NoiseRock #Australia #Garage #Punk #Melbourne #Kidney Black #Athens #Frenzee #Κρήτη #Female-fronted-band ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Προπώληση: 15€ Viva: https://www.viva.gr/tickets/music/clamm/ Ταμείο: 18€ Φυσικά Σημεία Προπώλησης: The Lab t shirts: Βεΐκου 73, Κουκάκι Syd Records: Πρωτογένους 13, Αθήνα Sound Effect Records: Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου Rhythm Records: Εμ. Μπενάκη 74, Αθήνα Πλάι στη λέξη Clamm βάζουμε την λέξη Αυστραλία και εξηγούμαστε: Για τον απλό άνθρωπο στο άκουσμα της λέξης «Αυστραλία» το πρώτο πράγμα που, ενδεχομένως, να του έρχεται στο μυαλό είναι κάποιοι μακρινοί συγγενείς ή στην χειρότερη μια μακρινή χώρα που δύσκολα θα καταφέρει να επισκεφθεί. Ανάμεσα όμως στους απλούς ανθρώπους υπάρχουν και οι εξίσου απλοϊκοί φίλοι της ροκ σκηνής. Ιδιαίτερα εκείνοι της ανεξάρτητης ροκ σκηνής, οι οποίοι, αν και λανθασμένα - ίσως πάνω σε κάποιο μεθύσι - την αποκάλεσαν Ωκεανία, εντόπισαν και κάτι άλλο πέρα από τα παραπάνω· αναγνώρισαν τον ξεχωριστό και πολλές φορές πρωτοποριακό της ήχο όσον αφορά τον ρυθμό της κιθάρας, αλλά και το ύφος ως προς την εκτέλεση των τραγουδιών. Είναι αυτή η μουσική προσέγγιση κάποιων ανθρώπων, η οποία δημιούργησε την συγκεκριμένη μουσική σκηνή, αποκτώντας και συνεχίζοντας να αποκτά φανατικούς οπαδούς ανά τον κόσμο. Στην Ελλάδα, τους ανθρώπους αυτούς τους γνωρίζουμε πολύ καλά... και θα θέλαμε να τους ξαναδούμε... Οι Clamm ή αλλιώς το εκρηκτικό τρίο που γεννήθηκε στα στενά της Μελβούρνης, ως άξιοι συνεχιστές στον ανεξάρτητο δρόμο που χάραξαν οι πετυχημένες μπάντες στα μέσα της περασμένης δεκαετίας όπως οι Eddy Current Suppression Ring και οι Total Control, σκοπό έχουν να διαδώσουν το δικό τους μουσικό μανιφέστο με τις ανησυχίες του σήμερα, καθότι στιχουργικά κινούνται προς αυτή την κατεύθυνση με κοινωνικο-πολιτικό ύφος, βουτηγμένες παράλληλα στον στιβαρό και επιθετικό, μα αρκετά συχνά fuzzy χορευτικό ήχο τους. Οι ίδιοι δηλώνουν ότι ο ήχος τους είναι τόσο άγριος, ώστε να καταστεί σαφές ο αντι-βίαιος χαρακτήρας του συγκροτήματος, αφού ολόκληρος ο δίσκος τους βρίθει μηνυμάτων αυτό-βελτίωσης. Οι πρωτοπόροι Αυστραλοί: η πρωτοπορία τους βασίζεται στο ότι ο ήχος τους ουσιαστικά δεν ανήκει σε ένα μόνο συγκεκριμένο είδος μιας και τα ιδιαίτερα guitar και vocal sections που χρησιμοποιούν ξεπερνούν κατά πολύ τις νόρμες ενός και μόνου είδους. Ξεχύθηκαν στους δρόμους της μακρινής Ηπείρου, μόλις το 2019, παίζοντας σε διάφορα, κυρίως, ανεξάρτητα φεστιβάλ, όπου ουσιαστικά πάντα τους έλειπε το τρίτο μέλος (bass) ζητώντας έτσι την βοήθεια φίλων και συγγενών για το καλύτερο αποτέλεσμα. Όλα αυτά μέχρι να συναντήσουν το άλλο φύλο εν ονόματι Maisie Everett (vocals/bass) και να καταλάβουν ότι η ανεξάρτητη σπουδαία μουσική παίζεται από ανθρώπους με σταθερούς δεσμούς. Κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Beseech Me”, με κάποια single που προηγήθηκαν, μόλις τον Απρίλιο του 2021 (δυστυχώς ή ευτυχώς έγινε εν ριπή οφθαλμού sold out στο bandcamp) με παραγωγό τον Mikey Young των Total Control, γεγονός που τους έκανε γρήγορα δημοφιλείς στη χώρα τους περιοδεύοντας με τους Eddy Current Suppression Ring, αλλά και με τους Amyl and the Sniffers, The Chats & The Murlocs κερδίζοντας επάξια τις εντυπώσεις. Με το πρώτο άκουσμα του δίσκου αμέσως ξεχωρίζουν τα “keystone pole”, “beseech me” και “Liar”, αλλά και τα υπόλοιπα 7 κομμάτια όχι απλώς δεν υστερούν, αλλά δείχνουν την εμφανή δυναμική τους δημιουργώντας ένα άλμπουμ με εξαιρετική συνοχή. Και πριν προλάβουν να κοπάσουν οι δαιμονιώδεις ιαχές του πρώτου άλμπουμ τους, ακριβώς ένα χρόνο μετά, κυκλοφορούν νέο single με τίτλο "Bit Much" όπου, ουσιαστικά, αφήνουν να εννοηθεί η κυκλοφορία ενός επερχόμενου δίσκου, προοικονομώντας όμως με τον καλύτερο τρόπο το περιεχόμενό του. Εν αναμονή, λοιπόν, για το νέο άλμπουμ που κυκλοφορεί στις 19 Αυγούστου. Τα μέλη του συγκροτήματος διατείνονται ότι στο νέο τους πόνημα με τίτλο "Care" φρόντισαν να δημιουργήσουν κάτι μεγαλύτερο σε διάρκεια, δυνατότερο αλλά και σκοτεινότερο έναντι του  προκατόχου του. Αν και οι ίδιοι οι Clamm κατατάσσονται στο D.I.Y. μουσικό ρεύμα, αυτό δεν σημαίνει ότι η ποιότητά τους δεν ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της Μελβούρνης. Πολλές φορές η επικείμενη αγάπη του κόσμου δεν σου επιτρέπει να οριοθετείς τις επιθυμίες σου. Η Primitive Music με το χέρι στην καρδιά πιστεύει ότι ο δίσκος των Clamm είναι σκέτη φωτιά και χαίρεται ιδιαιτέρως που μια μπάντα από την αγαπημένη της, κυρίως μουσικά, Αυστραλία θα επιλέξει την Ελλάδα, και συγκεκριμένα την Αθήνα, στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας. Και μιας και μιλάμε για φωτιά, την Πέμπτη 22/09/2022, επιλέγουμε την Death Disco, εκεί όπου η σπίθα δεν συγχωρεί, για να μας παρουσιάσει αυτή η μπάντα το ολόφρεσκο υλικό της, ώστε να νιώσουμε από τις πρώτες κιόλας νότες πόσο εύφλεκτο είναι. “CLAMM may not be the first group to venture out into the fuzzy Australian wilderness, but…they might just be the best.” – DIY Mag  “CLAMM’s storm of cathartic energy disguises how intricately constructed the songs are…both exhilarating and engaging.” – All Music Clamm Facebook: https://www.facebook.com/CLAMMband/ Instagram: https://www.instagram.com/instaclammxo/?hl=de Youtube: https://www.youtube.com/results?search_query=clamm+%E2%80%93+beseech+me+(2021) KIDNEY BLACK Μια ολόφρεσκη τετραμελής μπάντα από την Αθήνα, η οποία όμως αποτελείται από παλιές καραβάνες της εγχώριας rock σκηνής, αφού τα μέλη τους έχουν παίξει σε μπάντες που έχουν γράψει ιστορία όπως οι The Earthbound, Semen And The Sun & Raindogs. Δημιουργήθηκαν μέσα στην πανδημία, παρανομώντας κάθε φορά που πρόβαραν, λόγω της απαγόρευσης κυκλοφορίας, με αποτέλεσμα να τζαμάρουν αβίαστα και ακομπλεξάριστα, αφού κάθε συνάντησή τους λειτουργούσε λυτρωτικά και ψυχοθεραπευτικά. Αποδρώντας με αυτόν τον τρόπο, έβγαλαν από μέσα τους μια alternative και grungy αισθητική με underground καταβολές και punk attitude. Τον Αύγουστο του 2021, ηχογράφησαν live στο Lychnopolis studio, σε παραγωγή του Νίκου Χαλκούση και mastering του Νίκου Στυλίδη (Labyrinth of thoughts). Πρόκειται για 6 τραγούδια «δυναμίτες» - ορόσημο στην ιστορία των ανεξάρτητων κυκλοφοριών - που σε παραπέμπουν στην underground εποχή των '90s, θυμίζοντάς σου τον ήχο τον Wipers, την παραμόρφωση των Dinosaur Jr, καθώς και το grunge των Sonic Youth. Το πρώτο τους live είναι γεγονός και εμείς από την πλευρά μας ελπίζουμε η προσέλευση να είναι αβίαστη και η χαρά της μουσικής να διαχυθεί στο κοινό ακομπλεξάριστα, χρησιμοποιώντας με αυτόν τον τρόπο την δική τους ορολογία αυτοπροσδιορισμού για κοινούς όμως αποδέκτες. Τα μέλη τους είναι: Πάνος Μ. - Τύμπανα Νικηφόρος - Κιθάρα, φωνή Μήτσος - Μπάσο Χρήστος Ζούγκλας - Κιθάρα Bandcamp: https://kidneyblack.bandcamp.com/album/lychnopolis-sessions Instagram: https://www.instagram.com/kidney_black/?hl=el Facebook: https://www.facebook.com/KidneyBlackRocks  Frenzee Οι Frenzee είναι τρία αδέρφια - η Απολλωνία, ο Αντώνης κι ο Νίκος γεννημένα στη Μελβούρνη Αυστραλίας και μεγαλωμένα στη Κρήτη. Άρχισαν να βαράνε τύμπανα, κιθάρες και φωνητικά μέσα στο 2021. Ιδέες που προϋπήρχαν έγιναν κομμάτια και τα κομμάτια αυτά τα ηχογράφησαν στο υπόγειο τους τον Νοέμβρη του 2021 για το debut EP τους 'Frenzee' το οποίο θα κυκλοφορήσει τέλη του 2022. Στις 22 Ιούλη κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single 'Fire In My Gut' στο bandcamp. Έρχονται κι άλλα single στο κοντινό μέλλον. Bandcamp: https://frenzee.bandcamp.com/releases Instagram: https://www.instagram.com/frenzee.band/ Facebook: https://www.facebook.com/FRENZEE-105182988653230/ Primitive Music Website: http://www.primitivemusic.gr/ Facebook: https://www.facebook.com/PrimitiveMusicGr/ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: e-mail: primitivemusiclive@gmail.com τηλέφωνα: Κώστας Οικονόμου 6974102325 - Βασίλης Σερβετάς 6988714595 ]]> 13960 0 0 0 <![CDATA[Η Kovacs για μία εμφάνιση στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-kovacs-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Wed, 10 Aug 2022 10:51:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13963 KOVACS ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ ΠΕΜΠΤΗ 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, FUZZ CLUB Η προπώληση ξεκίνησε! Η EVENTATION GREECE ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ KOVACS - ΠΕΜΠΤΗ 13 OKTΩΒΡΙΟΥ - FUZZ CLUB Η Ολλανδή τραγουδίστρια και συνθέτης Kovacs, δημιουργός της μεγάλης επιτυχίας "My Love", επιστρέφει στην Αθήνα με τις γνωστές επιτυχίες αλλά και νέο υλικό στις αποσκευές της, την Πέμπτη 13 Οκτωβρίου στο Fuzz Club. Με τη, σήμα κατατεθέν, γούνινη κουκούλα να κρύβει το ξυρισμένο της κεφάλι αλλά και τη φωνή μιας σόουλ ντίβας, η Sharon Kovacs είναι ένα φαινόμενο αινιγματικό. Έχοντας πολυετείς μουσικές σπουδές στο ενεργητικό της, αναδείχθηκε από open mic nights στο Eindhoven όπου έκανε και τα πρώτα της βήματα πριν αρχίσει να διαγράφει μια εντελώς ξεχωριστή πορεία στην παγκόσμια μουσική σκηνή, που δεν άργησε να αντιληφθεί την ιδιαίτερη γοητεία της και να αφεθεί στη μαγεία. Το tango noir χιτ "My Love", σαν βγαλμένο από soundtrack ταινίας του James Bond, ηχογραφήθηκε κατά ένα μεγάλο μέρος στην Κούβα και έγινε πανευρωπαϊκό χιτ, φτάνοντας μάλιστα στο νούμερο 1 των ελληνικών τσαρτς. Το ντεμπούτο άλμπουμ της "Shades Of Black" κυκλοφόρησε το 2015 και σκαρφάλωσε στους καταλόγους 26 χωρών μπαίνοντας στο top 10 στη Γερμανία και φτάνοντας στο νούμερο 1 στην πατρίδα της. Εξήντα εκατομμύρια views στο youtube, ένα συμβόλαιο με το πρακτορείο μοντέλων Viva Paris, πολυάριθμες βραβεύσεις και εμφανίσεις σε φεστιβάλ, ένα support slot στα live του Robbie Williams - η ερμηνεύτρια που τραγουδά σκοτεινή, ωμή σόουλ βγαλμένη από την καρδιά και έχει το βλέμμα στραμμένο στους θρύλους (από τη Billie Holiday μέχρι τη Nina Simone και από τη Shirley Bassey μέχρι την Amy και την Beth Gibbons) κάνει σταθερά τα βήματα που την οδηγούν στο superstardom. Αγοράστε το εισιτήριό σας εδώ    ]]> 13963 0 0 0 <![CDATA[Το CLASH OF THE TITANS FEST στο Κατράκειο Θέατρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-clash-of-the-titans-fest-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%ac%ce%ba%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/ Wed, 10 Aug 2022 11:05:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13968 CLASH OF THE TITANS FEST Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου 2022 SOCIAL WASTE RATIONALISTAS MC YINKA ΡΑΜΜΕΝΟΣ ΑΣΣΟΣ Σάββατο 1 Οκτωβρίου 2022 ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Full Band PANX ROMANA FUNDRACAR Κατράκειο Θέατρο (Μάνου Κατράκη & Κυρά της Ρω, Νίκαια) Εισιτήρια: 12€ μονοήμερο & 22€ διήμερο (α’ φάση προπώλησης) Προπώληση εισιτηρίων από το δίκτυο Viva: • Online στο https://viva.gr/tickets/music/clashofthetitansfest • Τηλεφωνικά στο 11876 • Φυσικά σημεία: Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη, Yoleni’s Προπώληση hard copy εισιτηρίων: • Τα σημεία θα ανακοινωθούν σύντομα FB event: https://www.facebook.com/events/543847177363553 SOCIAL WASTE “... η φωνή στο ηχείο, και στο πάλκο η μπάντα” Οι Social Waste επιστρέφουν στις καλοκαιρινές σκηνές. Μετά από δύο χρόνια αποχής φορτώνουν γκάιντες, λαούτα, μπαγλαμάδες, αρχαίες και ποντιακές λύρες και ξεκινούν μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία. Τύμπανα, ποντιακή λύρα, γκάιντα, λαούτο, μπάσο και τρία μικρόφωνα που ραπάρουν ασταμάτητα οργώνοντας τη σκηνή, δεν είναι δα και πολύ συνηθισμένο φαινόμενο ούτε στην εγχώρια ούτε και στην ευρωπαϊκή μουσική σκηνή, ειδικά όταν οι στίχοι και οι μουσικές που τους συνοδεύουν, έχουν αυτή την ιδιαίτερη, μεσογειακή αλλά και παγκόσμια ταυτότητα που χαρακτηρίζει τους Social Waste και το χιπ χοπ της Μεσογείου τους. Σε αυτό άλλωστε και έγκειται και η μοναδικότητα αυτής της μπάντας. Mαζί τους οι μουσικοί: - Drums: Lucretia de Manchione - Λύρα Πόντου: Γιάννης Μιχαηλίδης - Μπάσο: Στέλιος Μπότσαρης Στον ήχο ο Μάρκος Πινακουλάκης Οι Social Waste δημιουργήθηκαν το 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των Active Member, οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους. Έτσι με την ομάδα της Freestyle Productions εμφανίστηκαν ζωντανά σε πολλές μουσικές σκηνές της Ελλάδας μέχρι το 2006, όπου και αποφάσισαν να κάνουν μια παύση ώστε να ψάξουν μέσα τους, να ανασυγκροτήσουν τις δυνάμεις τους και να ακονίσουν τις αιχμές τους. Έτσι το 2013 εμφανίζονται ξανά με την προσθήκη δύο νέων μελών, του Χρήστου (μέλος κι αυτός της παρέας της Freestyle Productions) και του Γιώργη Νίκα (Αντίποινα) οι οποίοι εμφύσησαν νέα πνοή στην μπάντα. Σήμερα, κοντά στα σαράντα, συνεχίζουν να κάνουν αυτό που έμαθαν μικροί, προσπαθώντας όπως λένε να το πάνε «λίγο πιο πέρα» από ‘κει που το παρέλαβαν, πριν το παραδώσουν και οι ίδιοι στην επόμενη γενιά. Οργώνοντας την Ελλάδα και παίζοντας σε πολλές μουσικές σκηνές, συναυλιακούς χώρους, φεστιβάλ και στηρίζοντας πάντα αυτοοργανωμένους πολιτικούς χώρους και κινήματα, κατάφεραν να κερδίζουν έδαφος και να χτίσουν το κοινό τους χωρίς τη βοήθεια εταιρειών management, με μόνο τους όπλο τις μελωδίες και τους στίχους τους. Η καινοτομία των Social Waste είναι ότι εισήγαγαν παραδοσιακά ελληνικά αλλά και όργανα του ευρύτερου μεσογειακού πολιτισμού, χωρίς να αναπαράγουν “μουσειακά” παραδοσιακά μοτίβα, αλλά να συνθέτουν δικές τους μελωδίες και ρυθμούς συνδυάζοντάς τους με τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και τον δυναμισμό του χιπ χοπ. Ρίμες-μαχαίρι και δυναμική σκηνική παρουσία, υπό τους ήχους λαούτου, γκάιντας, αρχαίας λύρας, μπαγλαμά και άλλων οργάνων της Μεσογείου, ενώ στα decks ο dj σκρατσάρει ακατάπαυστα. Οι στίχοι τους βρίθουν από αναφορές στους ποιητές και τους λογοτέχνες του κόσμου, καθώς και στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο και τον κόσμο ολόκληρο. Στα τραγούδια των Social Waste, o Μανόλης Αναγνωστάκης συνυπάρχει με τον Ζαν-Κλωντ Ιζό, και ο Χρόνης Μίσσιος με τον Subcomandante Marcos των Ζαπατίστας σε ένα εκρηκτικό μείγμα. Πλέον έχουν εμφανιστεί σε πάρα πολλές μουσικές σκηνές, φεστιβάλ, και αυτοοργανωμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα, καθώς και στο εξωτερικό (Γερμανία, Νορβηγία, Μεξικό). Επίσης έχουν έντονη ακτιβιστική δράση ενώ συχνά δίνουν ομιλίες σε αυτοοργανωμένους χώρους αλλά και πανεπιστήμια σχετικά με την κοινωνικοπολιτική διάσταση του χιπ χοπ. Δισκογραφία: • Στη Γιορτή της Ουτοπίας (ανεξάρτητη παραγωγή, 2013) • Με Μια Πειρατική Γαλέρα (ανεξάρτητη παραγωγή, 2015) • Το Χιπ Χοπ της Μεσογείου (ανεξάρτητη παραγωγή, 2017) • Σύνορα (ανεξάρτητη παραγωγή, 2020) Contact: info@socialwaste.org 6977991407 Links: https://socialwaste.org https://www.facebook.com/Social.Waste.Official https://www.instagram.com/socialwasteofficial https://www.youtube.com/c/SocialwasteOrg https://socialwaste.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/1tqVrFgrtKlnu2M3wQ98XL RATIONALISTAS Οι Rationalistas είναι ένα μουσικό σχήμα από τα δυτικά προάστια της Αττικής και εκπροσωπεί την κοινωνικο-πολιτική πλευρά του εγχώριου hip-hop από το 2004. Αρχικά συστήθηκαν στο  κοινό ως “Ορθολογιστές” και πλέον αποτελούνται από τους TNT, SXO, Bayman και DJ Gzas. Παλιότερα μέλη υπήρξαν ο Ζωγράφος με τον Loop. Ως γκρουπ έχουν στο ενεργητικό τους αρκετά singles και τέσσερις ολοκληρωμένους δίσκους: (2007) Απ’ το Δρόμο, (2010) Μια Νύχτα μετά την Τελευταία Μέρα, (2016) Vanguard, (2021) Πίσω Τα Πάντα, ενώ τρία προσωπικά άλμπουμ έχει κυκλοφορήσει ο ΤΝΤ. Οι Rationalistas μετράνε πάνω από 150 ζωντανές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα, δημιουργώντας όλα αυτά τα χρόνια της μουσικής τους πορείας, μοναδικές συναυλιακές στιγμές. Φιλοδοξούν μέσω της μουσικής τους, να εκφράσουν τον κόσμο γύρω τους, τους “όμοιούς” τους. Να δώσουν φωνή σε αυτούς με τους οποίους μοιράζονται την ίδια καθημερινότητα και τραβάνε τα ίδια ζόρια. Links: https://www.facebook.com/Rationalistas https://www.instagram.com/rationalistas_official https://www.youtube.com/channel/UCs7FB0WTt__UdWfZplo6jEg https://rationalistas.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/1NTEiH7TTY7IGwW9fbqgrh MC YINKA Ο MC Yinka γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Τα πρώτα του βήματα στην αθηναϊκή σκηνή έγιναν το 1998, κάνοντας MCing σε drum n’ bass parties με τον DJ Texture, με τον οποίο αργότερα θα συνέθεταν την ομάδα Urban Links. Είναι ιδρυτικό μέλος του hip hop συγκροτήματος Αδιάσπαστη Ουσία, όπως και του γκρουπ Παράγοντες μαζί με τον Παράξενο, οι οποίοι μετέπειτα μπήκαν στην κολεκτίβα των Αντίξοων Παραγωγών μαζί με τους FFC και Ανάφλεξη. Υπήρξε μέλος σαν MC και τραγουδιστής των Palyrria, Street Buzz, Boogie Base, Dr. Votkanini και Imam Baildi, όπως και στους Direct Connection παίζοντας ηλεκτρικό μπάσο. Είναι δημιουργός των μουσικών projects Urbanix και Fuzics, όπως και ιδρυτικό μέλος και μπασίστας των HidroLiq και Fallstreak Hole. Έχει πάρει μέρος ως MC σε διάφορα parties μαζί με καταξιωμένους DJs της αθηναϊκής σκηνής και έχει συμμετάσχει σε γνωστά φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού, όπως Synch, Rockwave, Roskilde, Lowlands, Sziget, Montreal Jazz Festival, ενώ έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως Method Man, Skatalites, Orishas, Delinquent Habits, Nneka και Thievery Corporation. Μαζί του στα decks θα είναι ο Cinuk Muerto. Links: https://www.facebook.com/MCYINKA https://www.instagram.com/mc_yinka https://www.youtube.com/c/YINKAVIBEREPRESENT8198 https://open.spotify.com/artist/2VfYbkzGC1ZiWYMOZG2nZs ΡΑΜΜΕΝΟΣ ΑΣΣΟΣ Ο Ραμμένος Άσσος γεννήθηκε το 1996. Είναι MC και μέλος της Bashment Records. Η εκκίνηση έγινε το 2015, όταν, έπειτα από κάποια singles, αποφάσισε να βγάλει την πρώτη του ολοκληρωμένη δουλειά με τίτλο “Μεθυσμένη Πόλη”. Ένα χρόνο μετά, επανέρχεται με το πρώτο του LP με τίτλο “Mauve” ενώ λίγες μέρες έπειτα, κυκλοφορεί το κομμάτι “Σε Πόλεμο”, που έμελλε να ταξιδέψει πολύ πιο μακριά απ’ όσο πίστευε στην αρχή. Έτος 2017. Νέος δίσκος με τίτλο “Κύκλος” και “Σε Πόλεμο ΙΙ” λίγο καιρό μετά. Solo κομμάτια / συμμετοχές / lives σε Αθήνα και επαρχία έρχονται το ένα μετά το άλλο, για να κλείσει το κεφάλαιο με το “Καταραμμένος” τον Σεπτέμβριο του 2018. Την επόμενη χρονιά, ο Ραμμένος μπαίνει στο studio με σκοπό να βγάλει την πιο ουσιαστική δουλειά του ως τώρα... Και το κάνει. 6 Απριλίου του 2020, σε συνεργασία με την Bashment Records κυκλοφορεί το “Νόσος του Ρεαλισμού”, σε παραγωγές Sumo και Wise, με συμμετοχές Ταφ Λάθος, Ζωγράφου, Dj Micro και Sativa, ο οποίος αναλαμβάνει και τη συνολική επιμέλεια του δίσκου στο Black Spot Studio. Ένα LP το οποίο παρά το γεγονός ότι κυκλοφόρησε εν μέσω πανδημίας, έτυχε πολύ μεγάλης αποδοχής και ήδη μνημονεύεται σαν μία εκ των κορυφαίων κυκλοφοριών της χρονιάς. Μερικές καραντίνες και μερικά singles μετά, ήρθε η ώρα τον Απρίλιο του 2022 να κυκλοφορήσει το πιο πρόσφατο album του, το “Για μια Θέση στον Ήλιο”.  Μια από τις πιο αξιοσημείωτες στιγμές στη μουσική του πορεία, είναι αναμφίβολα το support act στον Havoc των θρυλικών Mobb Deep παρέα με τον Dj Micro τον Δεκέμβριο του 2019. Σήμερα, αριθμεί 5 δίσκους και 52 ακόμη tracks, προσωπικά singles και συμμετοχές, φτάνοντας τα εκατό tracks σε μια πενταετία. Μαζί του στα decks θα είναι ο Dj Micro και ο Sumo. Links: https://facebook.com/RammenosAssos1 https://www.instagram.com/rammenosassos https://www.youtube.com/c/rammenosassosofficial https://open.spotify.com/artist/3pb0mN0l2oMj8RIkJFI2t4 ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Full Band Ο Ταφ Λάθος (Παναγιώτης Κυριακού) είναι ένας από τους πλέον πρωτοποριακούς εκπροσώπους και κυριότερους εκφραστές της ελληνικής hip hop σκηνής. Ιδρυτής της Bashment Records και μέλος των Ψυχοδραμα 07, ξεκίνησε ως MC και Beatmaker το 2001 και από τότε, έχει κυκλοφορήσει 5 albums, δεκάδες singles & συνεργασίες και μία ταινία μεσαίου μήκους, οπτικοποιώντας εξ’ ολοκλήρου το album “DECA”. Έχει παίξει σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας, ενώ έχει παρουσιάσει τη μουσική του στο Ηρώδειο, στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου, στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και στην κεντρική σκηνή του Gazarte, μεταξύ πολλών άλλων. Έχει μοιραστεί τη σκηνή με κορυφαίους διεθνείς καλλιτέχνες, όπως ο Damian Marley και οι Cypress Hill, έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ σε Γαλλία και Βέλγιο και έχει κάνει ηχογραφήσεις στην Ιαπωνία. Ένας συνεχώς εξελισσόμενος καλλιτέχνης, που έχοντας το hip hop ως αφετηρία και σημείο αναφοράς, με το μουσικό του εύρος, τη δύναμη των στίχων του και την ενορχήστρωση των ιδεών του με την μπάντα του, έχει καταφέρει να μεταδώσει την κουλτούρα του hip hop σε ετερόκλητα ακροατήρια και να χαράξει μία ανοδική και πολυδιάστατη πορεία στην ανεξάρτητη εγχώρια μουσική σκηνή. Links: https://www.facebook.com/taftismenoslathos https://www.instagram.com/taflathos_official https://www.youtube.com/user/TaftismenosLathosTV https://open.spotify.com/artist/5sMTmnLClGnDFZm4c1yjCP PANX ROMANA Οι Panx Romana προέρχονται από μια γενιά που μεγάλωσε την εποχή που η δικτατορία στην Ελλάδα είχε καταλάβει την εξουσία με τη βία. Από αυτή τη σκοτεινή περίοδο εμπνεύστηκαν το εφηβικό τους όνειρο να κάνουν μια μπάντα που θα είχε δυνατή φωνή και στάση ζωής βασισμένη στην πράξη. Από την έκρηξη του πανκ και μέσα από μια πορεία φωτιά και αφού πέρασαν από διάφορα σχήματα, το 1982 δημιούργησαν μια από τις πιο ιστορικές μπάντες, τους Panx Romana, που ήδη έκλεισαν 40 χρόνια ζωής με την αρχική τους σύνθεση με την οποία δραστηριοποιούνται στις ζωντανές τους εμφανίσεις και στο studio. Δε σπάσανε, πιστεύουν ακόμα, έχουν κάτι να μας πουν, να μας φωνάξουν.. “σήμανε συναγερμόοο”... Σε μια εποχή που καταρρέει, οι Panx Romana με τις καταιγιστικές μουσικές, τους αιχμηρούς και ουσιαστικούς στίχους, που κάποιοι από αυτούς λογοκρίθηκαν και απαγορεύτηκαν, και τη στάση τους, ενώνουν ολόκληρες γενιές μέσα από τραγούδια για ισότητα, ελευθερία, ανθρωπιά. Ιδέες και έννοιες που βάλλονται με πάθος. Είναι η δύναμη του συνειδητοποιημένου rock’n’roll που “ζει τ’ όνειρο ακόμα και ας μοιάζει ουτοπία”. Αυτή η δύναμη είναι που ενώνει φωνές, στη συχνότητα των Panx Romana με διαχρονικά παλαιά αλλά και νέα τραγούδια μιας μπάντας, που η εποχή μας τη χρειάζεται περισσότερο από ποτέ... Έχουν βρεθεί δίπλα σε άλλους ιστορικούς καλλιτέχνες του χώρου, όπως οι Ramones, Dead Kennedys, The Adicts, Παύλος Σιδηρόπουλος, Νικόλας Άσιμος, Τρύπες και πολλά ονόματα ακόμη. Δραστηριοποιούνται με ακτιβιστικές πρακτικές και δράσεις μέσα από τη μουσική συλλογικότητα “Αντισώματα”, το “Immigraniada Festival” και το “Δίκτυο Κοινωνικών Ιατρείων”, με δράσεις αλληλεγγύης και πρωτοβουλίες που συμβάλουν στην ενίσχυση ευπαθών ομάδων, που πλήττονται άμεσα από τη δύσκολη κατάσταση που βιώνουμε σαν κοινωνία και σαν άτομα. Έχουν κυκλοφορήσει 6 επίσημους δίσκους, κάποιους DIY και έχουν συμμετάσχει σε πολλές συλλογές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Δισκογραφία: Διατάραξη Κοινής Ησυχίας (1984), Παιδιά στα Όπλα (1987), Αντάρτες Πόλεων (1989), Σπάσε τη Γραμμή (1993), Nazis Raus (1994), Διαγωγή Κοσμία (1996), Κράτος Κλειστόν (1999), Pax Americana (2016), 40 Χρόνια Φωτιά (αναμένεται μέσα στο 2023). Panx Romana και η “Διατάραξη Κοινής Ησυχίας ακόμα καίει διαταράσσοντας τον καθημερινό φόβο...” Links: https://panx.gr https://www.facebook.com/PanxRomana https://www.facebook.com/PanxRomana.II https://www.facebook.com/ImmigraniadaFest https://www.instagram.com/PanxRomana https://www.youtube.com/c/PanxRomanaOfficialChannel https://www.youtube.com/channel/UCXH35ySWu-JEr0viBebnwsw FUNDRACAR Οι Fundracar δεν είναι “άλλη μια μπάντα”. Είναι η μοναδική μπάντα με έδρα την Ελλάδα, της οποίας το υλικό δεν μπορεί να καταταχθεί όχι σε ένα, ούτε σε δύο, ούτε καν σε τέσσερα είδη μουσικής. Κι όμως, αντί αυτό να οδηγεί σε απώλεια μουσικής ταυτότητας, είναι το στοιχείο που συνθέτει τη μοναδικότητα των Fundracar. Αυτό το “κάτι”, που ψάχνουν όλες οι μπάντες ώστε να ξεχωρίζουν από τις υπόλοιπες. Γιατί οι Fundracar παίζουν και reggae, αλλά παίζουν και punk. Παίζουν και rock, αλλά παίζουν και funk. Παίζουν με ηλεκτρικές κιθάρες και μπάσο, αλλά παίζουν και με ηλεκτρονικά synths και human beatbox. Κι όλα αυτά, με βάση τους τον ρυθμό των drums, ενδεδυμένα με στίχο απρόσμενο και ανατρεπτικό, δημιουργούν ένα μουσικό κράμα που σε τριπάρει, ενώ ταυτόχρονα σε βάζει να σκέφτεσαι, που σε διασκεδάζει ενώ ταυτόχρονα σε στραγγίζει συναισθηματικά. Με θεράποντα ιατρό τον Μάριο (κατά κόσμο Νταβέλη) και την κολεκτίβα των τροφίμων ψυχιατρείου που τον συνοδεύουν στα studios και τις σκηνές ολόκληρης της χώρας, οι Fundracar μετρούν πλέον 13 χρόνια από το πρώτο single και 10 χρόνια από το πρώτο album, έχουν εμφανιστεί ζωντανά σε κάποια από τα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ της χώρας, σε δράσεις και αυτο-οργανωμένα lives, ενώ έχουν στήσει και τις δικές τους συναυλίες. Links: https://fundracar.com https://www.facebook.com/Fundracar https://www.instagram.com/fundracarband https://www.youtube.com/user/FUNDRACAR https://fundracar.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/7csikVgU5YJ4R7SApnbLql https://soundcloud.com/fundracar Επικοινωνία: https://www.facebook.com/ClashOfTheTitansFest https://www.instagram.com/clashofthetitansfest https://twitter.com/ClashTitansFest http://www.i-JUKEBOX.gr clashofthetitans@i-jukebox.gr Πρόσβαση στο Κατράκειο Θέατρο: • Με Λεωφορείο: Γραμμή 750 (τέρμα), Γραμμές 800, 814, 820, Β18 (στάση Πλατεία Χαλκηδόνας) • Με Μετρό: Μ3]]> 13968 0 0 0 <![CDATA[Οι MADRUGADA για πρώτη φορά στο Παναθηναϊκό Στάδιο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-madrugada-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%cf%8a%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84/ Wed, 10 Aug 2022 11:07:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13971 MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Για πρώτη φορά στο Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο), Αθήνα
    Opening Act: AMANDA TENFJORD
    Tickets Update Λιγότερο από δύο μήνες μας χωρίζουν από την πολυαναμενόμενη μεγαλειώδη συναυλία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο Αθήνας (Καλλιμάρμαρο).
    Και όσο τα «μαγικά χαρτάκια» εξαφανίζονται με ταχύτατους ρυθμούς, η πεποίθηση παραμένει ότι αυτή θα είναι η «συναυλία της χρονιάς», μια βραδιά που όλοι θα θυμόμαστε.
    Εκτός από την εμφάνιση της «δικής μας» Ελληνονορβηγίδας Amanda Tenfjord, που αυτή θα είναι η πρώτη της εμφάνιση στην Ελλάδα, μετά την εκπροσώπηση της χώρας μας στη Eurovision, οι Madrugada και η παραγωγή, κρύβουν και άλλους άσσους στο μανίκι τους, που θα αποκαλύψουν όσο πλησιάζει η 24η Σεπτεμβρίου.
    Αν δεν έχετε ακόμη αποκτήσει το εισιτήριο σας, ήρθε ο καιρός να το κάνετε.
    Τιμές εισιτηρίων
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers:
    Από 5 Αυγούστου τα εισιτήρια γενικής εισόδου για τις κερκίδες του Παναθηναϊκού Σταδίου (Καλλιμάρμαρου) θα κοστίζουν 38 ευρώ
    Από 1η Σεπτεμβρίου, η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 42 ευρώ
    Η διάθεση τους προς 35 ευρώ, συνεχίζεται έως τις 5 Αυγούστου
    Γενική Είσοδος ArenaΝ/Α
    Golden ArenaΝ/Α
    VIP A & VIP B85 ευρώ
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    𝗧𝗮𝗸𝗲 𝗮𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗻𝗼𝘄, 𝘀𝗲𝗰𝘂𝗿𝗲 𝘆𝗼𝘂𝗿 𝘁𝗶𝗰𝗸𝗲𝘁𝘀 𝘁𝗼 𝘄𝗵𝗮𝘁 𝘄𝗶𝗹𝗹 𝗯𝗲 𝘁𝗵𝗲 𝘀𝗵𝗼𝘄 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝘆𝗲𝗮𝗿!!!
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ YouTube: https://www.youtube.com/user/MadrugadaOfficial
    Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada/ Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic
    Ακούστε τους MADRUGADA στις ψηφιακές πλατφόρμες https://open.spotify.com/artist/0iC8O5ABswVUFiYwM94bu3 https://music.apple.com/no/artist/madrugada/251677945 https://tidal.com/browse/artist/9000
    Amanda Tenfjord links: https://www.amandatenfjord.no/ https://www.instagram.com/amandatenfjord/ https://www.facebook.com/amandatenfjord https://www.youtube.com/channel/UCvAD0Mcp1tsdqwvTYfAsf5AΗ φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud.
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    Σημεία Προπώλησης  
    Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα
    Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού".
    Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια.
    Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11
    Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός
    Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    13971 0 0 0
    <![CDATA[MADRUGADA | Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου | Καλλιμάρμαρο, Αθήνα | Tickets update]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-24-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%ce%bc%ce%ac%cf%81%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%bf/ Sun, 04 Sep 2022 15:04:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13981 MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο), Αθήνα
    Opening Act: Αmanda Tenfjord
    TICKETS UPDATE
    Mετά από την επικαιροποίηση του αποτυπώματος των δομικών και τεχνικών στοιχείων της παραγωγής για την τελική διαθέσιμη έκταση της αρένας του Σταδίου, μπορούμε πλέον να ενημερώσουμε το κοινό ότι από την 1η Σεπτεμβρίου θα διατεθεί προς πώληση ένας περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων αρένας, ως εξής:
    Golden Arena (Standing): 85 ευρώ και Γενική είσοδος Αrena (standing): 55 ευρώ
    Τα εισιτήρια των κερκίδων συνεχίζουν να πωλούνται ως εξής:
    Vip A και VIP B85 ευρώ
    Κερκίδες γενική είσοδος: 38 ευρώ (έως 31 Αυγούστου) Από 1η Σεπτεμβρίου, η τιμή τους θα διαμορφωθεί στα 42 ευρώ
    Από αύριο, Πέμπτη 1η Σεπτεμβρίου, αρχίζει και ημερολογιακά η αντίστροφη μέτρηση για «τη συναυλία της χρονιάς».
    Ανυπομονούμε.
    Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    𝗧𝗮𝗸𝗲 𝗮𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗻𝗼𝘄, 𝘀𝗲𝗰𝘂𝗿𝗲 𝘆𝗼𝘂𝗿 𝘁𝗶𝗰𝗸𝗲𝘁𝘀 𝘁𝗼 𝘄𝗵𝗮𝘁 𝘄𝗶𝗹𝗹 𝗯𝗲 𝘁𝗵𝗲 𝘀𝗵𝗼𝘄 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝘆𝗲𝗮𝗿!!!
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ YouTube: https://www.youtube.com/user/MadrugadaOfficial Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada/ Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic Ακούστε τους MADRUGADA στις ψηφιακές πλατφόρμες https://open.spotify.com/artist/0iC8O5ABswVUFiYwM94bu3 https://music.apple.com/no/artist/madrugada/251677945 https://tidal.com/browse/artist/9000
    Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah) και του Θωμά Δασκαλάκη (NDP photo agency). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud. Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    Σημεία Προπώλησης Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού". Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια. Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11 Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    13981 0 0 0
    <![CDATA[Ο Φοίβος Δεληβοριάς στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%86%ce%bf%ce%af%ce%b2%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b7%ce%b2%ce%bf%cf%81%ce%b9%ce%ac%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7/ Sun, 04 Sep 2022 15:07:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13984 Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ ΤΟ “ΑΝΙΜΕ” ΖΩΝΤΑΝΑ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ | ΤΡΙΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2022 ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ “ΑΝΙΜΕ”
    ΤΡΙΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2022 – ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ Η προπώληση ξεκίνησε!
    Ο Φοίβος Δεληβοριάς, που κυκλοφόρησε την τελευταία, 8η σειρά τραγουδιών του “ΑΝΙΜΕ” τον Μάϊο που μας πέρασε, ετοιμάζεται για την πρώτη ολοκληρωμένη τους παρουσίαση για μια και μοναδική συναυλία, την Τρίτη 6 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Θα έχει μαζί του πέρα από την γνωστή και μη εξαιρετέα μουσική του οικογένεια ( τον Σωτήρη Ντούβα, τον Κωστή Χριστοδούλου, τον Κώστα Παντέλη και τον Yoel Soto), δύο σπουδαίους σολίστες που έδωσαν τον αέρα και την “anima” τους στο ΑΝΙΜΕ: τον Φώτη Σιώτα και τον Θοδωρή Ρέλλο. Επίσης, σε φοβερή σύμπραξη-τιτανομαχία οι τρεις μουσικοί παραγωγοί που έσκαψαν μαζί με τον Φοίβο αναζητώντας ηχητικά κρυφά δωμάτια την τελευταία δεκαετία: ο Βασίλης Ντοκάκης του ΑΝΙΜΕ και ο Χρήστος Λαϊνάς της ΚΑΛΛΙΘΕΑΣ, θα παίξουν μαζί με τη μπάντα ζωντανά επί σκηνής. Στον ήχο δε, ο παραγωγός του ΑΟΡΑΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΟΥ Γιάννης Πετρόλιας, θα σχηματίσει μαζί τους την ίδια πρόταση, την ίδια “φράση”. Τη σκηνή και τα φώτα θα διαμορφώσει ειδικά ο Παναγιώτης Τσεβρένης. Το όποιο αίνιγμα του δίσκου θα είναι εκεί για να το αποκαλύψει η φωνή και η παρουσία της Νεφέλης Φασούλη. Εκτός από τα 10 τραγούδια του ΑΝΙΜΕ, η πολυσυμμετοχική παρέα θα παρουσιάσει ολοκαίνουργιες εκδοχές τραγουδιών του Φοίβου από όλη του τη δισκογραφία. Σας περιμένουμε να τραγουδήσουμε το ΑΝΙΜΕ για πρώτη φορά μαζί.
    ΜOYΣΙΚΟΙ: Κωστής Χριστοδούλου – Πλήκτρα Σωτήρης Ντούβας – Τύμπανα Yoel Soto– Μπάσο Κώστας Παντέλης – Κιθάρες
    Φώτης Σιώτας – Βιολί – Λούπες Θοδωρής Ρέλλος – Σαξόφωνο Βασίλης Ντοκάκης – Μπάσο, κιθάρες, synth Χρήστος Λαϊνάς– Κιθάρες, synth
    Νεφέλη Φασούλη– Τραγούδι
    Γιάννης Πετρόλιας – Ηχοληψία Παναγιώτης Τσεβρένης – Σκηνική επιμέλεια – Φωτισμοί Γιώργος Παπαδάκης – Artwork αφίσας Κωνσταντίνος Γεωργαντάς – Προσαρμογές αφίσας Δημήτρης Μακρής – Φωτογραφίες – Video --------------------------
    ΤΡΙΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2022 ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00 ΩΡΑ ΠΡΟΣΕΛΕΥΣΗΣ: 19.30
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 13 Ευρώ ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΤΗΝ ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ: 15 Ευρώ ΘΕΣΕΙΣ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ (ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΕΣ): 16 Ευρώ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: viva.gr
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324
    Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»
    ]]>
    13984 0 0 0
    <![CDATA[Παύλος Παυλίδης & Hotel Alaska ζωντανά στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-hotel-alaska-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c/ Sun, 04 Sep 2022 15:10:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13987 Ο Παύλος Παυλίδης και οι Hotel Alaska επιστρέφουν στην Αθήνα με μια μεγάλη συναυλία στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων την Τετάρτη 7 Σεπτεμβρίου.
    Μετά από μια γεμάτη χρονιά, με την κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ "Το Μαύρο Κουτί" από τη United We Fly, και την πρώτη περιοδεία με τη νέα του μπάντα Hotel Alaska, ο Παύλος Παυλίδης μας καλεί σε μια ηλεκτρική συναυλία - γιορτή, με την ίδια εκρηκτική διάθεση που ζήσαμε τον Ιούνιο στην Πλατεία Νερού. Τα παλιότερα αλλά και τα νέα τραγούδια του, αναμειγνύονται σε ένα πρόγραμμα που θα μας βάλει ξανά στον ιδιοσυγκρασιακό και τολμηρό κόσμο του αγαπημένου τραγουδοποιού.
    7 Σεπτεμβρίου 2022, ο Παύλος Παυλίδης κάνει τον δικό του μουσικό απολογισμό της χρονιάς που πέρασε, σε μια συναυλία που θα θυμόμαστε καιρό.
    Στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    7 Σεπτεμβρίου 2022, στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.Early birds: 13 ευρώ General admission: 15 ευρώ
    ]]>
    13987 0 0 0
    <![CDATA[Η Ane Brun special guest των Madrugada!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-ane-brun-special-guest-%cf%84%cf%89%ce%bd-madrugada/ Sun, 04 Sep 2022 15:12:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13990 Η Ane Brun, η μαγευτική φωνή από τη Νορβηγία, στο πλευρό των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο!
    MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο)
    Special Guest: Ane Brun
    Opening Act: Αmanda Tenfjord
    Το βράδυ της 24ης Σεπτεμβρίου οι Madrugada θα καλωσορίσουν στη σκηνή την Ane Brun!
    Η Νορβηγίδα ερμηνεύτρια και τραγουδοποιός Ane Brun είναι μία ιδιαίτερη μουσική περίπτωση! Θα μπορούσαμε να πούμε, η πιο χαρακτηριστική γυναικεία φωνή της Σκανδιναβίας, με την καριέρα της να μετρά μέχρι τώρα δώδεκα άλμπουμ από το ντεμπούτο της, το 2003, με το Spending Time with Morgan.
    Με τους Madrugada έχουν συνεργαστεί πολλές φορές με αποκορύφωμα τη συνεργασία τους στο ντουέτο με τον Sivert Hoyem, Lift me.
    Madrugada Duet with Ane Brun - «Lift me» https://youtu.be/vfNXrvYuqKY
    Στην Ελλάδα αγαπήθηκε και γνώρισε μεγάλη επιτυχία στο ραδιόφωνο και στα charts με τα
    "To let Myself Go feat The Avener" https://www.youtube.com/watch?v=a0GLPMq8k5o
    "Big In Japan" https://www.youtube.com/watch?v=dMia7HJR2l4
    και "Koop Island Blues feat Ane Brun" https://www.youtube.com/watch?v=Ji0xDg6EVvI
    Οι Madrugada εκφράζονται με θερμότητα για την Ane Brun:
    «Είμαστε στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσουμε την αγαπημένη μας φίλη Ane Brun, σαν special guest στο Παναθηναϊκό Στάδιο στην Αθήνα. Η Ane είναι μια από τους Νορβηγούς καλλιτέχνες που θαυμάζουμε περισσότερο. Είμαστε περήφανοι που έχουμε μια μικρή, κοινή ιστορία μαζί της μέσα από το ντουέτο Lift Me, το οποίο ηχογραφήσαμε μαζί το 2005. Όλα αυτά τα χρόνια μας έχει συντροφεύσει επί σκηνής πολλές φορές, αλλά αυτή θα είναι η πρώτη μας φορά εκτός Νορβηγίας. Είμαστε σίγουροι ότι η εμφάνισή της θα κάνει την συναυλία ακόμα πιο αξέχαστη και ότι το ελληνικό κοινό μας θα την καλωσορίσει θερμά»!
    "We are happy to announce our dear friend Ane Brun as a special guest at Panathenaic Stadium in Athens. Ane is among the Norwegian artists we admire the most. We are proud to have a little shared history with her through the duet Lift Me, which we recorded together in 2005. Through the years she has joined us on stage on many occasions, but this will be the first outside of Norway. We are certain that her appearance will make the show even more memorable, and that our Greek audience will give her a warm welcome."
    Η Ane Brune δηλώνει με θέρμη για τη συμμετοχή της στη μεγάλη συναυλία των Madrugada:
    «Είμαι τόσο ενθουσιασμένη που θα συναντήσω τους καλούς μου φίλους Madrugada στη σκηνή στην Αθήνα στις 24 Σεπτεμβρίου! Ανυπομονώ να ζήσω μια μαγική βραδιά στο Παναθηναϊκό Στάδιο, μαζί με χιλιάδες αφοσιωμένους fans των Madrugada!».
    "I'm so excited to join my good friends Madrugada on stage in Athens on the 24th of September! I can't wait to experience what will be a magical night at the Panathenaic Stadium, together with thousands of Madrugada's devoted fans!"
    Η Αν Μπρουν (πραγματικό όνομα Αν Μπρούνφολ) είναι γεννημένη και μεγαλωμένη στο Μόλντε της Νορβηγίας, από μια μουσική οικογένεια. Ζει στη Στοκχόλμη της Σουηδίας από το 2001.
    Έχει κερδίσει τρία Νορβηγικά και δύο Σουηδικά βραβεία Grammy, ενώ τα άλμπουμ της βρίσκονται σταθερά στην κορυφή των μουσικών τσαρτ. Στη Σκανδιναβία μάλιστα γίνονται πλατινένια. Η ίδια έχει περιοδεύσει ανά τον κόσμο πολλές φορές αποκτώντας διεθνή αναγνώριση.
    Το 2015, η Brun κυκλοφόρησε το έβδομο studio album, με τον τίτλο When I'm Free. Ακολούθησε το 2017 το Leave Me Breathless, μια ανθολογία διασκευών τραγουδιών πολύ διαφορετικών μεταξύ τους καλλιτεχνών όπως οι Foreigner, η Mariah Carey και οι Radiohead. Το 2020, κυκλοφόρησε δυο άλμπουμ με πρωτότυπο υλικό διαδοχικά το ένα κοντά στο άλλο, πρώτα το After the Great Storm και στη συνέχεια το How Beauty Holds the Hand of Sorrow. Και τα δυο ήταν υποψήφια για το βραβείο ευρωπαϊκού ανεξάρτητου άλμπουμ της χρονιάς IMPALA (Independent Music Publishers and Labels Association).
    Η Ane Brun είναι διάσημη όχι μόνο για τις ερμηνείες της αλλά και για τη δουλειά της με σημαντικούς καλλιτέχνες. Το 2010, συνόδευσε τον Peter Gabriel στην περιοδεία του New Blood ως support act αφού προηγουμένως είχε τραγουδήσει στο ομώνυμο άλμπουμ του το μέρος της Kate Bush στο κομμάτι Don't' Give Up.
    Συμμετείχε επίσης στο Dr. Kucho! & Το Can't Stop Playing (Makes Me High) του Gregor Salto, το οποίο ανέβηκε στην κορυφή των βρετανικών charts το 2015. Διευθύνει τη δική της δισκογραφική, την Balloon Ranger Recordings.
    Και ας μην ξεχνάμε ότι μαζί με τους Madrugada στη σκηνή του Καλλιμάρμαρου θα ανέβει και ένα «δικό μας» κορίτσι, η 25χρονη Ελληνονορβηγή τραγουδίστρια Αμάντα Τένφιορντ (Amanda Tenfjord).
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, η μουσική τους, δυνατή και ευάλωτη ταυτόχρονα, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Δύο υπέροχες γυναίκες, δύο από τις πιο ωραίες και μελωδικές νέες φωνές της ποπ σήμερα θα τους συνοδεύσουν ζωντανά στη σκηνή.
    Η Σκανδιναβία στα καλύτερά της!
    MADRUGADA Links: http://madrugada.no/ YouTube: https://www.youtube.com/user/MadrugadaOfficial
    Ακολουθήστε τους MADRUGADA στα social media: Instagram: https://www.instagram.com/madrugadamusic/ Facebook: https://www.facebook.com/madrugada/ Twitter: https://twitter.com/madrugadamusic
    Ακούστε τους MADRUGADA στις ψηφιακές πλατφόρμες https://open.spotify.com/artist/0iC8O5ABswVUFiYwM94bu3 https://music.apple.com/no/artist/madrugada/251677945 https://tidal.com/browse/artist/9000
    Ane Brun links: https://anebrun.com/ https://www.facebook.com/anebrunofficial https://www.instagram.com/anebrun/?hl=en https://twitter.com/anebrun?ref_src=twsrc%5Egoogle%7Ctwcamp%5Eserp%7Ctwgr%5Eauthor https://www.youtube.com/channel/UChihnFNbUit9rhVXCNeTsrQ
    Amanda Tenfjord links: https://www.amandatenfjord.no/ https://www.instagram.com/amandatenfjord/ https://www.facebook.com/amandatenfjord https://www.youtube.com/channel/UCvAD0Mcp1tsdqwvTYfAsf5A
    Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud.
    Οι φωτογραφίες της Ane Brun είναι του Stian Andersen και η κοινή φωτογραφία της με τον Sivert Hoyem, είναι του Tomas Lauvland Pettersen (IG: @sterkoder).
    Οι φωτογραφίες της Amanda είναι του Jonathan Vivaas Kise.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων συνεχίζεται. Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας!
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 42 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 42 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: 55 ευρώ Golden Arena: 85 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα
    Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού".
    Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια.
    Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11 Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός
    Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    13990 0 0 0
    <![CDATA[ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ & οι 100°C στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%83-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%b1%ce%ba%ce%b1%cf%83-%ce%bf%ce%b9-100c-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb/ Sun, 04 Sep 2022 15:13:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13993 ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ & οι 100°C
    Πέμπτη 15 Σεπτεμβρίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Opening: Kadinelia
    Η αληθινή μουσική και η τέχνη γενικότερα οφείλει να προφητεύει τα χειρότερα τις εποχές που οι άνθρωποι νομίζουν πως ευημερούν και τα καλύτερα όταν δυστυχούν, καταθλίβονται και πιστεύουν πως έχουν όλα χαθεί, υπενθυμίζοντάς τους πως πάντα, στο πιο βαθύ σκοτάδι, άνθιζε η συνείδηση και η ορμή για εξέλιξη. Έχουμε ακόμα πολλά γοητευτικά δύσβατα μονοπάτια να περπατήσουμε. Έτσι λοιπόν σε μια δυστοπική εποχή και μετά από σχεδόν τρία χρόνια (κατά τα οποία ετοίμασαν τον καινούργιο τους δίσκο που κυκλοφορεί με τον τίτλο "Έχω κέφια"), ο Γιάννης Αγγελάκας παίρνει τη μπάντα του, τους 100°C, και βγαίνουν ξανά στο δρόμο για μια σειρά από λάιβ σε... θερμοκρασία βρασμού. Στις 15 Σεπτεμβρίου έρχoνται στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για μια μεγάλη συναυλία στο τέλος του καλοκαιριού.
    Την συναυλία θα ανοίξουν τα Kadinelia, το world acoustic ντουέτο που δίνει νέο χαρακτήρα στα διαχρονικά ακούσματα της χώρας μας μέσα από τις χαρισματικές κιθαριστικές μελωδίες και το αρμονικό τραγούδι των δύο μουσικών.
    Τους 100°C αποτελoύν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα και τα δύο νέα μέλη της παρέας ο Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι.
    Τα Kadinelia είναι ο Θανάσης Ζήκας και η Εύη Σεϊτανίδου.
    Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης.
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.gr , www.athens-technopolis.gr
    Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»
    Επικοινωνία και προβολή της συναυλίας στα media: @Zuma Communications
    Παραγωγή: Novel Vox
    ]]>
    13993 0 0 0
    <![CDATA[Οι Belle and Sebastian στο Anodos Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-belle-and-sebastian-%cf%83%cf%84%ce%bf-anodos-club/ Mon, 22 Aug 2022 21:27:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14053 Βelle and Sebastian live στην Αθήνα Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου Anodos club Opening act: Amalia & The Architects Οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού Belle and Sebastian έρχονται στην Αθήνα την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου για μια μοναδική εμφάνιση στο Anodos club. Το συγκρότημα από τη Γλασκόβη με την πολύχρονη πορεία γεμάτη εξαίσια album και γλυκόπικρες μουσικές ιστορίες, ανοίγει με τον καλύτερο τρόπο το ανανεωμένο Anodos club της οδού Πειραιώς, που τελεί υπό νέα διαχείριση και θα φιλοξενήσει φέτος μια σειρά από εμφανίσεις αγαπημένων Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Aπό το ντεμπούτο album τους Tigermilk του 1996, μέχρι το φετινό δέκατο στη σειρά A Bit of Previous, έχουν μεσολαβήσει δεκάδες τραγούδια που έχουν κατακτήσει ένα ξεχωριστό μέρος στην καρδιά του κοινού, άλλοτε αφήνοντας στον ακροατή ένα χαμόγελο και άλλοτε μια γλυκιά μελαγχολία. Προικισμένοι με μια ιδιαίτερη ματιά που αντανακλάται στους ευφάνταστους στίχους τους, οι Belle and Sebastian κατάφεραν μια εντυπωσιακή αντοχή στον χρόνο, που δεν τους άφησε κανένα σημάδι κόπωσης. Ανανεωμένοι και ορεξάτοι, έρχονται στην Αθήνα για ένα live που αναμένεται να ανοίξει με τον καλύτερο τρόπο τη νέα σεζόν. Την συναυλία θα ανοίξουν οι Amalia and The Architects, ένα από τα πιο ελπιδοφόρα νέα ονόματα της αγγλόφωνης ελληνικής σκηνής. Προπώληση: Viva.gr Anodos Club: Πειραιώς 183 Αθήνα 11853 Αγοράστε το εισιτήριο σας εδώ https://www.viva.gr/tickets/music/belle-sebastian/]]> 14053 0 0 0 <![CDATA[Madrugada | Πάρτε μέρος στο ντοκιμαντέρ που ετοιμάζουν ! Μάθετε λεπτομέρειες]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%b5-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%ba%ce%b9%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ad%cf%81-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%84%ce%bf/ Mon, 05 Sep 2022 19:04:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13996 Ήρθε η ώρα να μιλήσεις «πρόσωπο με πρόσωπο»
    με τους αγαπημένους σου Madrugada.
    Εν όψει της συναυλία τους στο Καλλιμάρμαρο στις 24 Σεπτεμβρίου οι Madrugada ετοιμάζουν ένα μουσικό ντοκιμαντέρ και καλούν τους Έλληνες φίλους τους να συμμετέχουν σε αυτό. Πως; Στέλνοντας ένα μικρό βίντεο και λέγοντας λίγα πράγματα για τον εαυτό τους και τη σχέση τους με τη μουσική των Madrugada. Τολμήστε το και γίνετε μέρος της ιστορίας που θα γράψουν οι Madrugada στο Καλλιμάρμαρο στις 24 Σεπτεμβρίου.
    Δείτε πιο κάτω το αναλυτικό μήνυμα των Madrugada στο facebook:
    Προς τους Έλληνες fans μας:
    Είσαι μεγάλος fan των Madrugada?
    Οι Madrugada και η Stageway Talent αναζητούν πιστούς Madrugada fans με σκοπό να συμμετάσχουν στο μουσικό ντοκιμαντέρ της συναυλίας τους στο Παναθηναϊκό Στάδιο στην Αθήνα, στις 24 Σεπτεμβρίου.
    Eίσαι: τεράστιος fan των Madrugada, έχεις σκοπό να βρίσκεσαι στη συναυλία τους στις 24 Σεπτεμβρίου θα ήθελες να λάβεις μέρος στο μουσικό ντοκιμαντέρ της βραδιάς
     
    Εάν είσαι αυτός που αναζητούμε τότε βιντεοσκόπησε τον εαυτό σου σε ένα μικρό βίντεο λέγοντας λίγα πράγματα για εσένα, όπως από που είσαι και ποια είναι η σχέση σου με τη μουσική των Madrugada. (το βίντεο θα πρέπει να έχει διάρκεια από 30 δευτερόλεπτα έως και 2 λεπτά και μπορεί να βιντεοσκοπηθεί οπουδήποτε, ακόμα και στο σπίτι με το κινητό σου τηλέφωνο! Όλες οι συμμετοχές μπορούν να σταλούν στο: https://iteamas-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/hans_anton_langeland_iteam_no/EoM-VucfPrpGmDvC7y46WHoBX4_6mpmuZjv4chF6hflwGw
    Οι επιλεγμένοι fans θα λάβουν απάντηση στα μέσα Σεπτεμβρίου και θα τους περιμένει μία πολύ ξεχωριστή έκπληξη!
    Με αγάπη, Madrugada
    Πληροφορίες για τη συναυλία
    MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο)
    Special Guest: Ane Brun
    Opening Act: Αmanda Tenfjord
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, η μουσική τους, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας στις 24 Σεπτεμβρίου. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Δύο υπέροχες γυναίκες, δύο από τις πιο ωραίες και μελωδικές νέες φωνές της ποπ σήμερα η Ane Brun και η δική μας Αmanda Tenfjord θα τους συνοδεύσουν ζωντανά στη σκηνή. Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων συνεχίζεται. Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας!
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 42 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 42 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: 55 ευρώ Golden Arena: 85 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα
    Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού".
    Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια.
    Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11 Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός
    Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    13996 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Φοίβος Δεληβοριάς στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-foivos-delivorias-texnopoli/ Wed, 07 Sep 2022 11:23:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=13999   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 13999 0 0 0 <![CDATA[Παύλο, πάρε μας στη χώρα που χορεύουν όλοι, όλη μέρα!]]> https://www.puzzlemag.gr/pavlos-texnopoli-athinon/ Thu, 08 Sep 2022 14:48:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14058 θα μπορούσαμε να τον απολαύσουμε, όρθιοι, χορεύοντας! Μετά τις συναυλίες στο Gagarin τον Μάρτιο για την παρουσίαση του τελευταίου του δίσκου «Μαύρο Κουτί», θα ήταν η πρώτη φορά που θα βλέπαμε τον Παυλίδη με τους Hotel Alaska σε μια δικιά τους βραδιά με πλήρες σετ. Ένα σετ που τα είχε όλα: παλμό πάνω και κάτω στη σκηνή, χορό πάνω και κάτω στη σκηνή, και κομμάτια από όλη τη δισκογραφία του Παυλίδη. Η συναυλία ξεκίνησε με κομμάτια από το «Μαύρο Κουτί». «Τώρα που χάνεται το φως», «Άννα», «Το παιδί με το πατίνι» και ο κόσμος ανταποκρίθηκε δυναμικά από το ξεκίνημα δίνοντας το ρυθμό. Είναι εμφανές πως ο Παυλίδης είναι ένας καλλιτέχνης που έχει αληλλεπίδραση με τον κόσμο και έτσι η θερμή ανταπόκριση που είχε το κοινό από νωρίς, τροφοδοτούσε τον ίδιο και τη μπάντα. Οι Hotel Alaska είναι φοβερή μπάντα, και αυτό φάνηκε από την πρώτη τους συναυλία στο Ηρώδειο πέρυσι το καλοκαίρι. Είναι νέα μπάντα, φέτος κιόλας προστέθηκε και ένα νέο μέλος στην κιθάρα, ο Αλέκος Γεωργουλόπουλος, βοηθώντας να υπάρχουν περισσότερες κιθαριστικές φράσεις και να γεμίσει ακόμα περισσότερο ο ήχος. Η μπάντα ξεκινάει από τα τύμπανα και το μπάσο, αφού ο Θάνος Μιχαηλίδης και ο Δημήτρης Τσεκούρας παίζουν σφιχτά και δυνατά δημιουργώντας μια γερή βάση. Κομβικός σαφώς είναι ο Φώτης Σιώτας ο οποίος χρωματίζει με απίστευτους τρόπους τον ήχο της μπάντας. Με τους Hotel Alaska και όσο δένει η μπάντα, δίνεται η δυνατότητα στον Παυλίδη να κάνει πολλά πράγματα και σε ένα εύρος που ίσως και να μην είχε φτάσει. Πάμε πίσω στα της συναυλίας. Όταν μέχρι τη μέση του σετ έχεις ήδη παίξει «Ατλαντίς», «Φωτιά στο Λιμάνι», «Ρόδες» και «Βασιλιά της Σκόνης», αυτό δείχνει τη μεγάλη αυτοπεποίθηση με την οποία αντιμετωπίζεις το υλικό σου. Ποιος καλλιτέχνης, ποια μπάντα, θα είχε αυτά τα κομμάτια και δε θα τα κρατούσε για το φινάλε; Και εδώ λοιπόν το στοίχημα κερδίθηκε αφού όπως είπαμε και παραπάνω, ο κόσμος που έδειξε από νωρίς διάθεση, εκεί απογειώθηκε και όλο αυτό πήγε μέχρι το τέλος! Να κάνουμε μια ειδική αναφορά στη «Σπασμένη Πολυθρόνα». Ο τρόπος που έχουν διασκευάσει το κομμάτι, κάνοντάς το ακόμα καλύτερο, ακόμα πιο γεμάτο από ήχους και εικόνες, είναι φανταστικός. Ακούσαμε και τον Παυλίδη να φωνάζει το όνομα του Federico G. Lorca. Ένα από τα αγαπημένα μου κομμάτια, και από τα καλύτερα του Παυλίδη και πραγματικά χθες το απόλαυσα όσο ποτέ. Την δουλεύουν από καιρό την εκτέλεση, αφού είχε παιχτεί και στο Gazarte το χειμώνα που μας πέρασε αλλά και στις ανοιξιάτικες συναυλίες. Ωστόσο χθες νομίζω ήταν από τις καλύτερες -πολλές- στιγμές της συναυλίας. Είναι ένα παράδειγμα από τη δουλειά που έχουν κάνει με τους Hotel Alaska στα παλιότερα κομμάτια. Φτάνοντας προς το τέλος, ένα τραγούδι για το δρόμο. «Περιμένω». Ένα τραγούδι που όπως μας είπε είναι από τα αγαπημένα του, αλλά πάντα σκέφτεται αν θα το παίξει ή όχι. Χθες στην Τεχνόπολη ο Παυλίδης επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά πόσο σημαντικός καλλιτέχνης είναι και πόσο τον χρειαζόμαστε να γράφει μουσική και να υπάρχει πάνω στη σκηνή. Έδειξε το βάθος των κομματιών του και πως δε φοβάται να τα «πειράζει» και να τα ανανεώνει. Για δυόμιση ώρες μας είχε ξεσηκώσει και για άλλες τόσες να μας είχε εκεί κανείς δε θα έλεγε όχι!   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  ]]> 14058 0 0 0 <![CDATA[1000mods και Godsleep: σείστηκε η Τεχνόπολη!]]> https://www.puzzlemag.gr/1000mods-godsleep-texnopoli/ Sun, 11 Sep 2022 15:58:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14101 Οι 1000mods το τελευταίο διάστημα σαρώνουν την Ευρώπη, είτε με δικές τους συναυλίες είτε σε μεγάλα φεστιβάλ, και σε πολλές περιπτώσεις πολύ ψηλά στο billing ακόμα και ως headliners. Παρόλα αυτά, στην Αθήνα, είχαν να εμφανιστούν από το 2018 στο Θέατρο Βράχων, και ήρθε η ώρα να επιστρέψουν, αυτή τη φορά, στην Τεχνόπολη. Με τον κόσμο να προσέρχεται με πολύ αργούς ρυθμούς στον χώρο, ήρθε η ώρα εμφάνισης των Godsleep. Αν και ξεκίνησαν να παίζουν σε ελάχιστο κοινό, δεν υστερούσαν καθόλου σε ένταση και όρεξη, και μπήκαν πολύ δυνατά. Για όσους τους έχουν αφήσει στο πρώτο τους άλμπουμ, το “Thousand Sons of Sleep” (2015), να πούμε πως οι Godsleep είναι πλέον μια άλλη μπάντα, όπου πέρα από τις αλλαγές στα μέλη τους σε φωνή και τύμπανα, έχουν αλλάξει και την κατεύθυνση στον ήχο τους. Έχοντας κρατήσει τα heavy στοιχεία, άφησαν το αρκετά ακατέργαστο ήχο της πρώτης τους κυκλοφορίας, έχουν καλύτερη δομή, μελωδία και εκφραστικότητα, αλλά χωρίς να χάνουν τον όγκο στον ήχο τους. Δεν μένουν στα «στεγανά» του stoner και αυτό είναι το πλεονέκτημά τους. Σε όλα τα κομμάτια τους φαίνεται το βάθος των συνθέσεών τους, και με το νέο κομμάτι που έπαιξαν, επιβεβαιώνουν πως θέλουν να εξελίσσονται συνεχώς. Για μένα οι Godsleep ήταν η έκπληξη της βραδιάς. Βγήκαν στη σκηνή όσο το κοινό έμπαινε ακόμα στην Τεχνόπολη, και κατάφεραν να φτιάξουν τέτοια ατμόσφαιρα ώστε να τον βάλουν στο κλίμα κατευθείαν, παραδίδοντας ένα κοινό έτοιμο και ζεσταμένο στους 1000mods. Στις 21.30 ακριβώς, οι 1000mods έκαναν την εμφάνισή τους πάνω στη σκηνή. Από την πρώτη κιόλας στιγμή νιώσαμε την Τεχνόπολη να σείεται από τις υψηλές εντάσεις και από το wall of sound που έχουν φτιάξει όλα αυτά τα χρόνια, γεμίζοντας τη σκηνή με ενισχυτές. Πραγματικά δεν ξέρω πόσο συχνά γίνονται live με τόση ένταση σε ανοιχτούς χώρους στο κέντρο της Αθήνας! Η εισαγωγή με το “Above 179” με το πολύ βαρύ riff και στη συνέχεια με το “Road to Burn” ήταν αρκετά για να παρασύρουν το κοινό στον κόσμο τους, σαν ένα ταξίδι στην έρημο. Το δέσιμο της μπάντας είναι το αδιαμφισβήτητο ατού της. Χρόνια τώρα περιοδεύουν σε όλο τον κόσμο κερδίζοντας παντού οπαδούς. Μια καλοκουρδισμένη μηχανή σε όλα της. Είναι εντυπωσιακό το ότι μέσα σε αυτά τα χρόνια καταφέρνουν και ανέρχονται σε μεγάλο όνομα στο είδος τους στο εξωτερικό. Ωστόσο, με 4 albums ήδη στο ενεργητικό τους, η εξέλιξη στον ήχο και στον τρόπο που δομούν τα κομμάτια τους είναι πολύ μικρή. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε πως και κατά τη διάρκεια του live, τα πιο αναγνωρίσιμα κομμάτια ήταν αυτά από το πρώτο τους album “Super Van Vacation”. “Road to Burn”, “El Rollito” και φυσικά το “Vidage”. Αυτά κατάφεραν να δώσουν ατμόσφαιρα στο χθεσινό live και να ξεσηκώσουν το κοινό. Μαζί με αυτά φυσικά ξεχώρισαν και άλλα, όπως για παράδειγμα το “The Son” από το album “Repeated exposure to...” και το αργόσυρτο, bluesy “She” από το “Vultures”. Ωστόσο είναι εμφανές πως είναι πολύ δύσκολο να ξεπεραστούν οι συνθέσεις του “Super Van Vacation”. Με ένα γεμάτο σετ δύο ωρών, οι 1000mods μας χαιρέτησαν, μέσα σε έναν χαμό που έγινε προς το κλείσιμο της συναυλίας τους, με τον κόσμο ιδρωμένο και λουσμένο στη μπύρα από τα pits που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια του σετ τους.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Godsleep 1000mods ]]> 14101 0 0 0 <![CDATA[Altın Gün live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/altin-gun-live-in-athens/ Mon, 12 Sep 2022 11:22:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14164
    Οι Altın Gün live στην Αθήνα!
    Παρασκευή 16 Σεπτεμβρίου 2022
    Fuzz Live Music Club
    Special Guest: Saber Rider
    ❯❯TICKETS
    Την Παρασκευή 16 Σεπτεμβρίου, στο Fuzz Club, η κολεκτίβα Altin Gün θα μας ανοίξει την πόρτα στο άγνωστο, σε ένα μείγμα τουρκικής παράδοσης, δυτικού funk και ψυχεδελικού ροκ που θα μείνει στην ιστορία!!!
    Μαζί τους η πολυτάλαντη Saber Rider για ένα σετ γεμάτο σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική!!!
    «A spaced out journey into synth dreamland»
    all things loud
    «Turkish psych folk band Altin Gün are easy to fall in love with.»
    Ato Records
    Το εξαμελές σχήμα Altin Gün, με έδρα το Άμστερνταμ και καταγωγή από την Τουρκία, έχει κατορθώσει να κάνει μία εξαιρετικά ενδιαφέρουσα πορεία στην παγκόσμια σκηνή του psych-rock. Η μπάντα - αποκάλυψη μας συστήθηκε το 2018, με την κυκλοφορία του άλμπουμ «On», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής. Η αγάπη τους για την παραδοσιακή τουρκική folk των '60s και '70s φαίνεται να διαδραματίζει κυρίαρχο ρόλο στις συνθέσεις τους, ενώ συνεχώς πειραματίζονται με ψυχεδελικούς ήχους και στοιχεία funk για την ανάδειξη του ιδιαίτερου μουσικού είδους που υπηρετούν. Το ηλεκτρικό saz - ένα τρίχορδο τουρκικό λαούτο - και τα φωνητικά του Erdinç Ecevit δίνουν μία απίστευτη δυναμική στη ρυθμική σύνθεση της μουσικής ενώ τα πλήκτρα, η κιθάρα, το μπάσο, τα ντραμς και τα κρουστά τροφοδοτούν ορμητικούς ρυθμούς και η Merve Daşdemir τραγουδά με τη μαγευτική δύναμη μιας νεαρής Grace Slick. Μεταξύ άλλων, έχουν ξεχωρίσει για τις δυναμικές ζωντανές εμφανίσεις τους, ενώ η εξαιρετικά δημοφιλή εμφάνισή τους στο KEXP κέντρισε το ενδιαφέρον των κριτικών και του κοινού αναμφισβήτητα.
    «Altın Gün are always a transportive listen»
    The Quietus
    ❯❯TICKETS
    Saber Rider είναι παραγωγός, performer και DJ, με έδρα την Αθήνα, που επικεντρώνεται στα plunderphonics και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Είναι resident DJ/Radio Producer στο Movement και στο FADE, ενώ παράλληλα διαθέτει και ένα εντυπωσιακό κατάλογο δραστηριοτήτων, που περιλαμβάνει από πιάνο για μπαλέτο, παραγωγή και σύνθεση για διάφορα media (σινεμά, χορό, διαφήμιση κ.λ.π.) και μουσική επιμέλεια για τηλεόραση μέχρι μιξάζ, sound design, μαθήματα, αυτοσχεδιασμό και πλήκτρα σε μπάντες.
    Εισιτήρια:
    22€ - Περιορισμένη Προπώληση
    25€ - Γενική Προπώληση
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Media Markt
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Fuzz Live Music Club
    Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1 Ταύρος, 177 78
    Τηλ: 210 345 0817
    LINKS
    ]]>
    14164 0 0 0
    <![CDATA["ΜΙΚΡΑ ΞΟΡΚΙΑ ΓΙΑ ΔΥΟ ΦΩΝΕΣ" ΑΠΟ ΤΙΣ WITCHBERRIES - ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%ce%b1-%ce%be%ce%bf%cf%81%ce%ba%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b5%cf%83-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b9%cf%83-witchberries-%ce%bc/ Mon, 12 Sep 2022 11:26:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14167 WITCHBERRIES                                                                                  Μικρά Ξόρκια Για Δύο Φωνές Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00                                                                                      Οι Witchberries είναι ένα ανατρεπτικό μουσικό ντουέτο σκοτεινού και παιγνιώδους ύφους που έρχεται κουβαλώντας πρωτότυπες συνθέσεις, μελοποιημένη ποίηση, διασκευές, μελωδίες του κόσμου και παγκόσμια πολυφωνία.                        Η μουσική παράσταση Μικρά Ξόρκια Για Δύο Φωνές είναι ένα σαγηνευτικό ψηφιδωτό γνωστών και άγνωστων τραγουδιών του κόσμου που μιλούν για το ξόρκι ως τελετουργία, τιμωρία ή λύτρωση. Οι Witchberries συναντούν τους Poe, Wordsworth και Shakespeare, τραγουδούν τις δικές τους συνθέσεις, ερμηνεύουν τραγούδια-σταθμούς και μιλούν για μύθους και θρύλους που ψιθυρίζονται στα σκοτεινά σοκάκια του πλανήτη.  Φλερτάρουν με τις έννοιες του μίσους, του έρωτα και του θανάτου. Ξετρυπώνουν μυστικούς στίχους που τους κρύβουν καλά μέσα σε πλήκτρα και κρουστά για να τους τραγουδήσουν με καμάρι σε όσους κι εκείνοι αγαπούν τα μαγικά, μυθικά, ζουμερά μικρά ξόρκια. Τζίνα Καρδιόλακα: πιάνο, φωνή, bodhrán Κατερίνα Σέγκου: φωνή, bendir, μεταλλόφωνο Διάρκεια: 120΄ Γενική είσοδος: 10€ Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/mikra-ksorkia-gia-dyo-fones/   ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΑΘΗΝΑ 210 6460748   ]]> 14167 0 0 0 <![CDATA[Αλλαγή χώρου | CLASH OF THE TITANS FEST | 30.09 - 01.10 | Anodos Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-clash-of-the-titans-fest-30-09-01-10-anodos-club/ Tue, 13 Sep 2022 13:28:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14170 CLASH OF THE TITANS FEST Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου 2022 SOCIAL WASTE RATIONALISTAS MC YINKA ΡΑΜΜΕΝΟΣ ΑΣΣΟΣ Σάββατο 1 Οκτωβρίου 2022 ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Full Band PANX ROMANA FUNDRACAR Anodos Club (Πειραιώς 183) * Τα ήδη αγορασμένα εισιτήρια ισχύουν για τον νέο χώρο Εισιτήρια: 12€ μονοήμερο & 22€ διήμερο (α’ φάση προπώλησης) Προπώληση εισιτηρίων από το δίκτυο Viva: • Online στο https://viva.gr/tickets/music/clashofthetitansfest • Τηλεφωνικά στο 11876 • Φυσικά σημεία: Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη, Yoleni’s Προπώληση hard copy εισιτηρίων: - Καμπεθόν (Κεραμεικού 110, Κεραμεικός) - Bashment Cafe-Bar/Radio store (Πάρου 8, Ηλιούπολη) - Hot Box Hip Hop Store (Πραξιτέλους 159, Πειραιάς) - The Lab t-shirt Athens (Βεΐκου 73, Κουκάκι) - The Finest Cuts ATH Barbershop (Μιλτιάδου 13-15, Περιστέρι) - Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια) - Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι) - Big Mouth (Γυφτοπούλου 8, Χαλάνδρι) FB event: https://www.facebook.com/events/543847177363553 *** SOCIAL WASTE “... η φωνή στο ηχείο, και στο πάλκο η μπάντα” Οι Social Waste επιστρέφουν στις καλοκαιρινές σκηνές. Μετά από δύο χρόνια αποχής φορτώνουν γκάιντες, λαούτα, μπαγλαμάδες, αρχαίες και ποντιακές λύρες και ξεκινούν μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία. Τύμπανα, ποντιακή λύρα, γκάιντα, λαούτο, μπάσο και τρία μικρόφωνα που ραπάρουν ασταμάτητα οργώνοντας τη σκηνή, δεν είναι δα και πολύ συνηθισμένο φαινόμενο ούτε στην εγχώρια ούτε και στην ευρωπαϊκή μουσική σκηνή, ειδικά όταν οι στίχοι και οι μουσικές που τους συνοδεύουν, έχουν αυτή την ιδιαίτερη, μεσογειακή αλλά και παγκόσμια ταυτότητα που χαρακτηρίζει τους Social Waste και το χιπ χοπ της Μεσογείου τους. Σε αυτό άλλωστε και έγκειται και η μοναδικότητα αυτής της μπάντας. Mαζί τους οι μουσικοί: - Drums: Lucretia de Manchione - Λύρα Πόντου: Γιάννης Μιχαηλίδης - Μπάσο: Στέλιος Μπότσαρης Στον ήχο ο Μάρκος Πινακουλάκης Οι Social Waste δημιουργήθηκαν το 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των Active Member, οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους. Έτσι με την ομάδα της Freestyle Productions εμφανίστηκαν ζωντανά σε πολλές μουσικές σκηνές της Ελλάδας μέχρι το 2006, όπου και αποφάσισαν να κάνουν μια παύση ώστε να ψάξουν μέσα τους, να ανασυγκροτήσουν τις δυνάμεις τους και να ακονίσουν τις αιχμές τους. Έτσι το 2013 εμφανίζονται ξανά με την προσθήκη δύο νέων μελών, του Χρήστου (μέλος κι αυτός της παρέας της Freestyle Productions) και του Γιώργη Νίκα (Αντίποινα) οι οποίοι εμφύσησαν νέα πνοή στην μπάντα. Σήμερα, κοντά στα σαράντα, συνεχίζουν να κάνουν αυτό που έμαθαν μικροί, προσπαθώντας όπως λένε να το πάνε «λίγο πιο πέρα» από ‘κει που το παρέλαβαν, πριν το παραδώσουν και οι ίδιοι στην επόμενη γενιά. Οργώνοντας την Ελλάδα και παίζοντας σε πολλές μουσικές σκηνές, συναυλιακούς χώρους, φεστιβάλ και στηρίζοντας πάντα αυτοοργανωμένους πολιτικούς χώρους και κινήματα, κατάφεραν να κερδίζουν έδαφος και να χτίσουν το κοινό τους χωρίς τη βοήθεια εταιρειών management, με μόνο τους όπλο τις μελωδίες και τους στίχους τους. Η καινοτομία των Social Waste είναι ότι εισήγαγαν παραδοσιακά ελληνικά αλλά και όργανα του ευρύτερου μεσογειακού πολιτισμού, χωρίς να αναπαράγουν “μουσειακά” παραδοσιακά μοτίβα, αλλά να συνθέτουν δικές τους μελωδίες και ρυθμούς συνδυάζοντάς τους με τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και τον δυναμισμό του χιπ χοπ. Ρίμες-μαχαίρι και δυναμική σκηνική παρουσία, υπό τους ήχους λαούτου, γκάιντας, αρχαίας λύρας, μπαγλαμά και άλλων οργάνων της Μεσογείου, ενώ στα decks ο dj σκρατσάρει ακατάπαυστα. Οι στίχοι τους βρίθουν από αναφορές στους ποιητές και τους λογοτέχνες του κόσμου, καθώς και στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο και τον κόσμο ολόκληρο. Στα τραγούδια των Social Waste, o Μανόλης Αναγνωστάκης συνυπάρχει με τον Ζαν-Κλωντ Ιζό, και ο Χρόνης Μίσσιος με τον Subcomandante Marcos των Ζαπατίστας σε ένα εκρηκτικό μείγμα. Πλέον έχουν εμφανιστεί σε πάρα πολλές μουσικές σκηνές, φεστιβάλ, και αυτοοργανωμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα, καθώς και στο εξωτερικό (Γερμανία, Νορβηγία, Μεξικό). Επίσης έχουν έντονη ακτιβιστική δράση ενώ συχνά δίνουν ομιλίες σε αυτοοργανωμένους χώρους αλλά και πανεπιστήμια σχετικά με την κοινωνικοπολιτική διάσταση του χιπ χοπ. Δισκογραφία: • Στη Γιορτή της Ουτοπίας (ανεξάρτητη παραγωγή, 2013) • Με Μια Πειρατική Γαλέρα (ανεξάρτητη παραγωγή, 2015) • Το Χιπ Χοπ της Μεσογείου (ανεξάρτητη παραγωγή, 2017) • Σύνορα (ανεξάρτητη παραγωγή, 2020) Contact: info@socialwaste.org 6977991407 Links: https://socialwaste.org https://www.facebook.com/Social.Waste.Official https://www.instagram.com/socialwasteofficial https://www.youtube.com/c/SocialwasteOrg https://socialwaste.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/1tqVrFgrtKlnu2M3wQ98XL   RATIONALISTAS Οι Rationalistas είναι ένα μουσικό σχήμα από τα δυτικά προάστια της Αττικής και εκπροσωπεί την κοινωνικο-πολιτική πλευρά του εγχώριου hip-hop από το 2004. Αρχικά συστήθηκαν στο  κοινό ως “Ορθολογιστές” και πλέον αποτελούνται από τους TNT, SXO, Bayman και DJ Gzas. Παλιότερα μέλη υπήρξαν ο Ζωγράφος με τον Loop. Ως γκρουπ έχουν στο ενεργητικό τους αρκετά singles και τέσσερις ολοκληρωμένους δίσκους: (2007) Απ’ το Δρόμο, (2010) Μια Νύχτα μετά την Τελευταία Μέρα, (2016) Vanguard, (2021) Πίσω Τα Πάντα, ενώ τρία προσωπικά άλμπουμ έχει κυκλοφορήσει ο ΤΝΤ. Οι Rationalistas μετράνε πάνω από 150 ζωντανές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα, δημιουργώντας όλα αυτά τα χρόνια της μουσικής τους πορείας, μοναδικές συναυλιακές στιγμές. Φιλοδοξούν μέσω της μουσικής τους, να εκφράσουν τον κόσμο γύρω τους, τους “όμοιούς” τους. Να δώσουν φωνή σε αυτούς με τους οποίους μοιράζονται την ίδια καθημερινότητα και τραβάνε τα ίδια ζόρια. Links: https://www.facebook.com/Rationalistas https://www.instagram.com/rationalistas_official https://www.youtube.com/channel/UCs7FB0WTt__UdWfZplo6jEg https://rationalistas.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/1NTEiH7TTY7IGwW9fbqgrh MC YINKA Ο MC Yinka γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Τα πρώτα του βήματα στην αθηναϊκή σκηνή έγιναν το 1998, κάνοντας MCing σε drum n’ bass parties με τον DJ Texture, με τον οποίο αργότερα θα συνέθεταν την ομάδα Urban Links. Είναι ιδρυτικό μέλος του hip hop συγκροτήματος Αδιάσπαστη Ουσία, όπως και του γκρουπ Παράγοντες μαζί με τον Παράξενο, οι οποίοι μετέπειτα μπήκαν στην κολεκτίβα των Αντίξοων Παραγωγών μαζί με τους FFC και Ανάφλεξη. Υπήρξε μέλος σαν MC και τραγουδιστής των Palyrria, Street Buzz, Boogie Base, Dr. Votkanini και Imam Baildi, όπως και στους Direct Connection παίζοντας ηλεκτρικό μπάσο. Είναι δημιουργός των μουσικών projects Urbanix και Fuzics, όπως και ιδρυτικό μέλος και μπασίστας των HidroLiq και Fallstreak Hole. Έχει πάρει μέρος ως MC σε διάφορα parties μαζί με καταξιωμένους DJs της αθηναϊκής σκηνής και έχει συμμετάσχει σε γνωστά φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού, όπως Synch, Rockwave, Roskilde, Lowlands, Sziget, Montreal Jazz Festival, ενώ έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως Method Man, Skatalites, Orishas, Delinquent Habits, Nneka και Thievery Corporation. Μαζί του στα decks θα είναι ο Cinuk Muerto. Links: https://www.facebook.com/MCYINKA https://www.instagram.com/mc_yinka https://www.youtube.com/c/YINKAVIBEREPRESENT8198 https://open.spotify.com/artist/2VfYbkzGC1ZiWYMOZG2nZs ΡΑΜΜΕΝΟΣ ΑΣΣΟΣ Ο Ραμμένος Άσσος γεννήθηκε το 1996. Είναι MC και μέλος της Bashment Records. Η εκκίνηση έγινε το 2015, όταν, έπειτα από κάποια singles, αποφάσισε να βγάλει την πρώτη του ολοκληρωμένη δουλειά με τίτλο “Μεθυσμένη Πόλη”. Ένα χρόνο μετά, επανέρχεται με το πρώτο του LP με τίτλο “Mauve” ενώ λίγες μέρες έπειτα, κυκλοφορεί το κομμάτι “Σε Πόλεμο”, που έμελλε να ταξιδέψει πολύ πιο μακριά απ’ όσο πίστευε στην αρχή. Έτος 2017. Νέος δίσκος με τίτλο “Κύκλος” και “Σε Πόλεμο ΙΙ” λίγο καιρό μετά. Solo κομμάτια / συμμετοχές / lives σε Αθήνα και επαρχία έρχονται το ένα μετά το άλλο, για να κλείσει το κεφάλαιο με το “Καταραμμένος” τον Σεπτέμβριο του 2018. Την επόμενη χρονιά, ο Ραμμένος μπαίνει στο studio με σκοπό να βγάλει την πιο ουσιαστική δουλειά του ως τώρα... Και το κάνει. 6 Απριλίου του 2020, σε συνεργασία με την Bashment Records κυκλοφορεί το “Νόσος του Ρεαλισμού”, σε παραγωγές Sumo και Wise, με συμμετοχές Ταφ Λάθος, Ζωγράφου, Dj Micro και Sativa, ο οποίος αναλαμβάνει και τη συνολική επιμέλεια του δίσκου στο Black Spot Studio. Ένα LP το οποίο παρά το γεγονός ότι κυκλοφόρησε εν μέσω πανδημίας, έτυχε πολύ μεγάλης αποδοχής και ήδη μνημονεύεται σαν μία εκ των κορυφαίων κυκλοφοριών της χρονιάς. Μερικές καραντίνες και μερικά singles μετά, ήρθε η ώρα τον Απρίλιο του 2022 να κυκλοφορήσει το πιο πρόσφατο album του, το “Για μια Θέση στον Ήλιο”.  Μια από τις πιο αξιοσημείωτες στιγμές στη μουσική του πορεία, είναι αναμφίβολα το support act στον Havoc των θρυλικών Mobb Deep παρέα με τον Dj Micro τον Δεκέμβριο του 2019. Σήμερα, αριθμεί 5 δίσκους και 52 ακόμη tracks, προσωπικά singles και συμμετοχές, φτάνοντας τα εκατό tracks σε μια πενταετία. Μαζί του στα decks θα είναι ο Dj Micro και ο Sumo. Links: https://facebook.com/RammenosAssos1 https://www.instagram.com/rammenosassos https://www.youtube.com/c/rammenosassosofficial https://open.spotify.com/artist/3pb0mN0l2oMj8RIkJFI2t4 ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Full Band Ο Ταφ Λάθος (Παναγιώτης Κυριακού) είναι ένας από τους πλέον πρωτοποριακούς εκπροσώπους και κυριότερους εκφραστές της ελληνικής hip hop σκηνής. Ιδρυτής της Bashment Records και μέλος των Ψυχοδραμα 07, ξεκίνησε ως MC και Beatmaker το 2001 και από τότε, έχει κυκλοφορήσει 5 albums, δεκάδες singles & συνεργασίες και μία ταινία μεσαίου μήκους, οπτικοποιώντας εξ’ ολοκλήρου το album “DECA”. Έχει παίξει σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας, ενώ έχει παρουσιάσει τη μουσική του στο Ηρώδειο, στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου, στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και στην κεντρική σκηνή του Gazarte, μεταξύ πολλών άλλων. Έχει μοιραστεί τη σκηνή με κορυφαίους διεθνείς καλλιτέχνες, όπως ο Damian Marley και οι Cypress Hill, έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ σε Γαλλία και Βέλγιο και έχει κάνει ηχογραφήσεις στην Ιαπωνία. Ένας συνεχώς εξελισσόμενος καλλιτέχνης, που έχοντας το hip hop ως αφετηρία και σημείο αναφοράς, με το μουσικό του εύρος, τη δύναμη των στίχων του και την ενορχήστρωση των ιδεών του με την μπάντα του, έχει καταφέρει να μεταδώσει την κουλτούρα του hip hop σε ετερόκλητα ακροατήρια και να χαράξει μία ανοδική και πολυδιάστατη πορεία στην ανεξάρτητη εγχώρια μουσική σκηνή. Links: https://www.facebook.com/taftismenoslathos https://www.instagram.com/taflathos_official https://www.youtube.com/user/TaftismenosLathosTV https://open.spotify.com/artist/5sMTmnLClGnDFZm4c1yjCP PANX ROMANA Οι Panx Romana προέρχονται από μια γενιά που μεγάλωσε την εποχή που η δικτατορία στην Ελλάδα είχε καταλάβει την εξουσία με τη βία. Από αυτή τη σκοτεινή περίοδο εμπνεύστηκαν το εφηβικό τους όνειρο να κάνουν μια μπάντα που θα είχε δυνατή φωνή και στάση ζωής βασισμένη στην πράξη. Από την έκρηξη του πανκ και μέσα από μια πορεία φωτιά και αφού πέρασαν από διάφορα σχήματα, το 1982 δημιούργησαν μια από τις πιο ιστορικές μπάντες, τους Panx Romana, που ήδη έκλεισαν 40 χρόνια ζωής με την αρχική τους σύνθεση με την οποία δραστηριοποιούνται στις ζωντανές τους εμφανίσεις και στο studio. Δε σπάσανε, πιστεύουν ακόμα, έχουν κάτι να μας πουν, να μας φωνάξουν.. “σήμανε συναγερμόοο”... Σε μια εποχή που καταρρέει, οι Panx Romana με τις καταιγιστικές μουσικές, τους αιχμηρούς και ουσιαστικούς στίχους, που κάποιοι από αυτούς λογοκρίθηκαν και απαγορεύτηκαν, και τη στάση τους, ενώνουν ολόκληρες γενιές μέσα από τραγούδια για ισότητα, ελευθερία, ανθρωπιά. Ιδέες και έννοιες που βάλλονται με πάθος. Είναι η δύναμη του συνειδητοποιημένου rock’n’roll που “ζει τ’ όνειρο ακόμα και ας μοιάζει ουτοπία”. Αυτή η δύναμη είναι που ενώνει φωνές, στη συχνότητα των Panx Romana με διαχρονικά παλαιά αλλά και νέα τραγούδια μιας μπάντας, που η εποχή μας τη χρειάζεται περισσότερο από ποτέ... Έχουν βρεθεί δίπλα σε άλλους ιστορικούς καλλιτέχνες του χώρου, όπως οι Ramones, Dead Kennedys, The Adicts, Παύλος Σιδηρόπουλος, Νικόλας Άσιμος, Τρύπες και πολλά ονόματα ακόμη. Δραστηριοποιούνται με ακτιβιστικές πρακτικές και δράσεις μέσα από τη μουσική συλλογικότητα “Αντισώματα”, το “Immigraniada Festival” και το “Δίκτυο Κοινωνικών Ιατρείων”, με δράσεις αλληλεγγύης και πρωτοβουλίες που συμβάλουν στην ενίσχυση ευπαθών ομάδων, που πλήττονται άμεσα από τη δύσκολη κατάσταση που βιώνουμε σαν κοινωνία και σαν άτομα. Έχουν κυκλοφορήσει 6 επίσημους δίσκους, κάποιους DIY και έχουν συμμετάσχει σε πολλές συλλογές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Δισκογραφία: Διατάραξη Κοινής Ησυχίας (1984), Παιδιά στα Όπλα (1987), Αντάρτες Πόλεων (1989), Σπάσε τη Γραμμή (1993), Nazis Raus (1994), Διαγωγή Κοσμία (1996), Κράτος Κλειστόν (1999), Pax Americana (2016), 40 Χρόνια Φωτιά (αναμένεται μέσα στο 2023). Panx Romana και η “Διατάραξη Κοινής Ησυχίας ακόμα καίει διαταράσσοντας τον καθημερινό φόβο...” Links: https://panx.gr https://www.facebook.com/PanxRomana https://www.facebook.com/PanxRomana.II https://www.facebook.com/ImmigraniadaFest https://www.instagram.com/PanxRomana https://www.youtube.com/c/PanxRomanaOfficialChannel https://www.youtube.com/channel/UCXH35ySWu-JEr0viBebnwsw FUNDRACAR Οι Fundracar δεν είναι “άλλη μια μπάντα”. Είναι η μοναδική μπάντα με έδρα την Ελλάδα, της οποίας το υλικό δεν μπορεί να καταταχθεί όχι σε ένα, ούτε σε δύο, ούτε καν σε τέσσερα είδη μουσικής. Κι όμως, αντί αυτό να οδηγεί σε απώλεια μουσικής ταυτότητας, είναι το στοιχείο που συνθέτει τη μοναδικότητα των Fundracar. Αυτό το “κάτι”, που ψάχνουν όλες οι μπάντες ώστε να ξεχωρίζουν από τις υπόλοιπες. Γιατί οι Fundracar παίζουν και reggae, αλλά παίζουν και punk. Παίζουν και rock, αλλά παίζουν και funk. Παίζουν με ηλεκτρικές κιθάρες και μπάσο, αλλά παίζουν και με ηλεκτρονικά synths και human beatbox. Κι όλα αυτά, με βάση τους τον ρυθμό των drums, ενδεδυμένα με στίχο απρόσμενο και ανατρεπτικό, δημιουργούν ένα μουσικό κράμα που σε τριπάρει, ενώ ταυτόχρονα σε βάζει να σκέφτεσαι, που σε διασκεδάζει ενώ ταυτόχρονα σε στραγγίζει συναισθηματικά. Με θεράποντα ιατρό τον Μάριο (κατά κόσμο Νταβέλη) και την κολεκτίβα των τροφίμων ψυχιατρείου που τον συνοδεύουν στα studios και τις σκηνές ολόκληρης της χώρας, οι Fundracar μετρούν πλέον 13 χρόνια από το πρώτο single και 10 χρόνια από το πρώτο album, έχουν εμφανιστεί ζωντανά σε κάποια από τα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ της χώρας, σε δράσεις και αυτο-οργανωμένα lives, ενώ έχουν στήσει και τις δικές τους συναυλίες. Links: https://fundracar.com https://www.facebook.com/Fundracar https://www.instagram.com/fundracarband https://www.youtube.com/user/FUNDRACAR https://fundracar.bandcamp.com https://open.spotify.com/artist/7csikVgU5YJ4R7SApnbLql https://soundcloud.com/fundracar *** Επικοινωνία: https://www.facebook.com/ClashOfTheTitansFest https://www.instagram.com/clashofthetitansfest https://twitter.com/ClashTitansFest http://www.i-JUKEBOX.gr clashofthetitans@i-jukebox.gr https://www.facebook.com/anodos.club Πρόσβαση στο Anodos Club:
    • Μετρό: Γραμμή 1 (Σταθμός Πετράλωνα), Γραμμή 3 (Σταθμός Κεραμεικός)
    • Λεωφορείο: 049-815-914 (Στάση Υπουργείο), 838 (Στάση Πέτρου Ράλλη/Κολυμβητήριο)
    • Τρόλεϊ: 21 (Στάση Πέτρου Ράλλη/Κολυμβητήριο)
    ]]>
    14170 0 0 0
    <![CDATA[O Andrea Bocelli για πρώτη φορά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας]]> https://www.puzzlemag.gr/o-andrea-bocelli-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4/ Tue, 13 Sep 2022 13:52:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14174 ANDREA BOCELLI
    Live in Concert
    18 Ιουλίου 2023
    Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας
    Ο Signore της καρδιάς μας
    Για ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑο πιο αγαπητός τενόρος του πλανήτη, ο καλλιτέχνης – μύθος Andrea Bocelli, ο άνθρωπος που έδωσε νέα πνοή στην όπερα, θα εμφανιστεί στις 18 Ιουλίου 2023 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία στο ευρύ κοινό να απολαύσει και να μαγευτεί από τη φωνή του, το ήθος και το σκηνικό του ταμπεραμέντο.
    Ο τραγουδιστής με την υποβλητική φωνή, που καταρρίπτει κάθε ρεκόρ με τις sold out συναυλίες σε όλο τον κόσμο, ο διασημότερος τενόρος της γενιάς του, ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες όλων των εποχών, επιστρέφει στην Αθήνα στις 18 Ιουλίου 2023 για να εμφανιστεί στη μεγαλύτερη συναυλία του στην Ελλάδα, μέχρι σήμερα!
    Μια μοναδική, μαγική εμπειρία για όλους τους λάτρεις της μουσικής.
    Ο Andrea Bocelli παγκόσμια αναγνωρισμένος ως το απόλυτο σύμβολο της πλούσιας ιταλικής τραγουδιστικής παράδοσης, έχει συνεισφέρει καταλυτικά ώστε η κλασική μουσική να σκαρφαλώσει και να καθιερωθεί στην κορυφή των παγκόσμιων μουσικών charts, με άλμπουμ όπως τα «Romanza», «Sacred Arias», «» και «Believe». Οικουμενικό είδωλο και λαμπερός εκπρόσωπος της κλασικής ιταλικής μουσικής, ο Αντρέα Μποτσέλι (Andrea Bocelli) έχει στο ενεργητικό του πάνω από 90 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων.
    Ο Andrea Bocelli πιστεύει ότι «το ταλέντο είναι δώρο θεού, δώρο εξ' ουρανού. Εναπόκειται σε εμάς να το καλλιεργήσουμε και να το χαρίσουμε στον διπλανό μας. Το να μην το καλλιεργήσουμε θα ήταν μια αγνωμοσύνη». Έτσι, προστάτεψε με όλη του τη θέρμη και αγάπη αυτό το θεϊκό χάρισμα για να το μοιράζεται μαζί μας, να το προσφέρει σε μας.
    Το ελληνικό κοινό θα τιμήσει αυτόν τον υπέροχο καλλιτέχνη στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας την Τρίτη 18 Ιουλίου 2023, δίνοντας το παρόν σε μια μοναδική συναυλία αφιερωμένη αποκλειστικά σε αυτό.
    Η Celine Dion έχει πει για τη φωνή του: «Αν ο Θεός τραγουδά, η φωνή του πρέπει να μοιάζει σαν του Andrea Bocelli».
    Εμείς λέμε, αν ο κόσμος είχε περισσότερους Andrea Bocelli, θα ήταν παράδεισος!
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Τρίτη 13 Σεπτεμβρίου 2022
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 49,50 ευρώ
    Συγκεκριμένα:
    ONLINE ηλεκτρονική προπώληση
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    PL6 (Θύρες 1, 2, 34, 35): 49,50 ευρώ PL5 (Θύρες 3, 4, 32, 33): 71,50 ευρώ PL4 (Θύρες 5, 6, 30, 31): 88 ευρώ PL3 (Θύρες 8, 10Α, 26Γ, 28): 99 ευρώ PL2 (Θύρες 7, 9, 29): 154 ευρώ PL1 (Θύρα Ρ): 247,50 ευρώ Golden Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 247,50 ευρώ
    Εισιτήρια Α.Μ.Ε.Α.: 49,50 ευρώ* *Η διάθεση των εισιτηρίων Α.Μ.Ε.Α. πραγματοποιείται κατόπιν επικοινωνίας και προσκόμμισης των απαιτούμενων δικαιολογητικών στο e-mail: tickets@xlalala.gr 
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/andrea-bocelli-2023/ Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Oι φωτογραφίες του δελτίου τύπου είναι των: Lorenzo Montanelli, Luca Rossetti
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση ΕΔΩ https://we.tl/t-c4eo3S7MxB
    Μπορείτε να δείτε Andrea Bocelli video spot ΕΔΩ https://youtu.be/lNPXzrVNAR8
    Ακολουθούν αναλυτικά βιογραφικά στοιχεία του καλλιτέχνη
    Ο Andrea Bocelli γεννημένος σε ένα μικρό χωριό στην Τοσκάνη της Ιταλίας, μεγάλωσε σε αγροτική οικογένεια οινοπαραγωγών, σπούδασε νομικά, όμως τον κέρδισε τελικά το τραγούδι. Μαθητής του σπουδαίου τενόρου Φράνκο Κορέλι και στενός φίλος του Λουτσιάνο Παβαρότι, έχει αφιερώσει τη ζωή του στη μουσική αλλά και την οικογένειά του. Ευρύτερα γνωστός έγινε μετά τη νίκη του στο Φεστιβάλ Μουσικής του Σαν Ρέμο το 1994, ξεκινώντας παράλληλα μια λαμπρή καριέρα στο κλασικό τραγούδι, ερμηνεύοντας επί σκηνής αριστουργήματα του ρεπερτορίου της όπερας - υπό τη διεύθυνση των Λορίν Μάαζελ (Lorin Maazel), Σέιτζι Οζάουα (Seiji Ozawa) και Ζούμπιν Μέτα (Zubin Mehta). Στις εξαιρετικές ηχογραφήσεις του Τοσκανού τενόρου περιλαμβάνονται οι όπερες Μανόν Λεσκό, υπό τη διεύθυνση του Πλάθιντο Ντομίνγκο (Plácido Domingo), Τουραντότ και Αΐντα, υπό τη διεύθυνση του Ζούμπιν Μέτα.
    Το μουσικό του κύρος αποδεικνύεται και από τα πολλά βραβεία που έχει λάβει, μεταξύ των οποίων μία Χρυσή Σφαίρα ενώ κατά τη διάρκεια της εκθαμβωτικής του καριέρας συνεργάστηκε με μια σειρά από κορυφαίους καλλιτέχνες, όπως ο Franco Zeffirelli, η Celine Dion, ο Elton John, η Dua Lipa και ο Ed Sheeran, ενώ το 1999 σημείωσε παγκόσμιο ρεκόρ Γκίνες για την ταυτόχρονη κατοχή των θέσεων # 1, 2 και 3 στο κλασικό top 10 chart του Billboard.
    Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που έχει σπάσει κάθε ρεκόρ και η απόδειξη αυτού είναι το διαρκώς αυξανόμενο κοινό που συρρέει μαζικά στις συναυλίες του. Στα καλλιτεχνικά επιτεύγματά του συγκαταλέγεται το αστέρι του στη Λεωφόρο της Δόξας του Χόλυγουντ, με το οποίο τιμήθηκε το 2010. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, o Andrea Bocelli έχει αποσπάσει 6 υποψηφιότητες στα Βραβεία Grammy και 6 υποψηφιότητες στα Βραβεία Latin Grammy. Έχει τραγουδήσει για τέσσερις Προέδρους των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, τρεις Πάπες, τη βρετανική βασιλική οικογένεια, πολλούς πρωθυπουργούς, αλλά και σε τελετές Ολυμπιακών Αγώνων, στην Παγκόσμια Έκθεση στη Σαγκάη το 2010, στην Παγκόσμια Έκθεση στο Μιλάνο το 2015 (συνοδεία της ορχήστρας του Teatro alla Scala) και στα εγκαίνια της Έκθεσης του Ντουμπάι, στις 30 Σεπτεμβρίου 2021.
    Υπήρξε ο μοναδικός καλλιτέχνης που συμμετείχε δύο φορές (το 2013 και το 2016) στην υψηλού κύρους εκδήλωση «National Prayer Breakfast» - παρουσία του τότε Προέδρου των Ηνωμένων Πολιτειών Μπαράκ Ομπάμα και πολλών αρχηγών κρατών από όλο τον κόσμο - τόσο ως καλλιτέχνης όσο και ως ιδρυτής του Andrea Bocelli Foundation.
    Το ίδρυμα Andrea Bocelli Foundation ιδρύθηκε το 2011, με σκοπό να ενισχύσει τον πλούτο των σχέσεων και τους δεσμούς εμπιστοσύνης που ο ίδιος ο Andrea Bocelli δημιουργεί και εδραιώνει όπου κι αν βρίσκεται ανά τον κόσμο, ως ένα σύγχρονο μουσικό και ηθικό πρότυπο. Άλλωστε, όπως σημειώνει ο ίδιος με αφορμή την κυκλοφορία του «Believe», «η ιδέα πίσω από το 'Believe' συνοψίζεται σε τρεις λέξεις: πίστη, ελπίδα, φιλανθρωπία [...], τρεις θεολογικές αρετές του Χριστιανισμού, ωστόσο ανεξαρτήτως θρησκευτικής πίστης, αποτελούν επίσης τρία εξαιρετικά κλειδιά που μπορούν να δώσουν νόημα και πληρότητα στη ζωή όλων μας».
    Το 2015, κλήθηκε να γράψει ένα άρθρο γνώμης για το περιοδικό TIME ενώ στις 11 Δεκεμβρίου 2017 προσκλήθηκε στο χρηματιστήριο NASDAQ της Νέας Υόρκης για να σηματοδοτήσει την έναρξη των συναλλαγών στο παγκόσμιο χρηματιστήριο με το περίφημο «χτύπημα του κουδουνιού». Το φθινόπωρο του 2017, η ταινία «The Music of Silence» («Η μουσική της σιωπής») - εμπνευσμένη από το ομώνυμο αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα που έγραψε ο ίδιος ο Μποτσέλι - σημείωσε τεράστια επιτυχία. Στο επιτελείο των ηθοποιών της ταινίας, που σκηνοθέτησε ο Μάικλ Ράντφορντ (Michael Radford), συμμετείχε και ο Αντόνιο Μπαντέρας (Antonio Banderas).
    Στις 26 Οκτωβρίου 2018, το νέο pop album του Andrea Bocelli με ακυκλοφόρητα τραγούδια, με τον τίτλο , κυκλοφόρησε σε περισσότερες από 60 χώρες. Είχε προηγηθεί στις αρχές του καλοκαιριού του ίδιου έτους, η κυκλοφορία του σινγκλ «If Only», ντουέτο με την Dua Lipa και στη συνέχεια του τραγουδιού «Fall on me»,του ντουέτου που σηματοδότησε το δισκογραφικό ντεμπούτο του γιου του, Ματέο Μποτσέλι (Matteo Bocelli). Ο δίσκος κατέλαβε την πρώτη θέση ταυτόχρονα στα βρετανικά και αμερικανικά τσαρτ, γράφοντας ιστορία. Στις 8 Νοεμβρίου 2019, κυκλοφόρησε μια ειδική έκδοση του άλμπουμ με τίτλο «Sì Forever: the Diamond Edition», η οποία περιλαμβάνει ακυκλοφόρητα κομμάτια με την Τζένιφερ Γκάρνετ (Jennifer Garnet) και την Έλι Γκούλντινγκ (Ellie Goulding).
    Ο Andrea Bocelli είναι ένας πολυσχιδής καλλιτέχνης, ένας ευαίσθητος άνθρωπος και πολίτης και όχι απλά ένας τραγουδιστής. Στις 12 Απριλίου 2020, ανήμερα το Πάσχα, στην καρδιά της πανδημίας, ο «Μαέστρο» εμφανίστηκε στο έρημο Ντουόμο του Μιλάνου σε μια υποβλητική προσευχή. Η εκδήλωση «Music for Hope», μια ιδέα του καλλιτέχνη για να προσφέρει μια στιγμή προσευχής και ελπίδας, θεωρείται μία από τις μεγαλύτερες συναυλίες όλων των εποχών σε live stream. Στην κορυφαία στιγμή της συγκέντρωσε πάνω από 2,8 εκατομμύρια θεατές και μνημονεύεται ως η συναυλία κλασικής μουσικής την οποία παρακολούθησε ταυτόχρονα σε live stream το μεγαλύτερο ακροατήριο που έχει σημειωθεί ποτέ στην ιστορία του YouTube. Το βίντεο, μέσα στις πρώτες 24 ώρες, συγκέντρωσε περισσότερες από 28 εκατομμύρια προβολές.
    Το άλμπουμ Believe κυκλοφόρησε στις 13 Νοεμβρίου 2020, αποτελώντας μια «πνευματική αυτοβιογραφία» που συγκεντρώνει «ιερά τραγούδια» και κομμάτια ψυχικής ανάτασης και ενσυναίσθησης. Το άλμπουμ περιλαμβάνει διάσημα τραγούδια (από το «You'll Never Walk Alone» έως το «Amazing Grace»), καθώς και πρωτότυπα κομμάτια - που έχουν συνθέσει ο ίδιος ο Μποτσέλι και μεταξύ άλλων και ο Ennio Morricone - με κοινή αναφορά την πίστη στο υπερβατικό, σε αυτή την ορμητική δύναμη που κινητοποιεί την ανθρώπινη ύπαρξη. Σε ντουέτα συμμετέχουν επίσης η Τσετσίλια Μπάρτολι (Cecilia Bartoli) και η Άλισον Κράους (Alison Krauss).
    Στις 12 Δεκεμβρίου 2020, ο κόσμος καταχειροκρότησε τη συναυλία «Believe in Christmas», που μεταδόθηκε ζωντανά από το Teatro Regio της Πάρμας. Αυτή η φαντασμαγορική εκδήλωση, υπό τη δημιουργική διεύθυνση του Φράνκο Ντραγκόνε (Franco Dragone), φιλοξένησε το ντεμπούτο της οκτάχρονης Βιρτζίνια Μποτσέλι (Virginia Bocelli) σε ντουέτο με τον πατέρα της, ερμηνεύοντας μια συγκινητική εκδοχή του «Hallelujah» του Λέοναρντ Κοέν (Leonard Cohen).
    Τον Μάιο του 2021, ο Αντρέα Μποτσέλι ανέλαβε μια νέα πρόκληση: διένυσε πάνω από 350 χιλιόμετρα έφιππος στο πλαίσιο ενός θρησκευτικού προσκυνήματος από τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη (όπου έλαβε την ευλογία του Πάπα Φραγκίσκου) στη γενέτειρά του, το Λατζάτικο, στην Τοσκάνη. Το «The Journey - Andrea Bocelli» θα αποτελέσει το υλικό τηλεοπτικού ντοκιμαντέρ που θα εστιάζει στο πολιτισμικό και πνευματικό ταξίδι του καλλιτέχνη.
    Στις 11 Ιουνίου 2021, ήταν ένα από τα μεγάλα ονόματα που συμμετείχαν στην τελετή έναρξης του UEFA Euro 2020 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Ρώμης. Η συγκλονιστική ερμηνεία του «Nessun dorma» μεταδόθηκε σε όλο τον κόσμο και αποτέλεσε δημοφιλές θέμα της επικαιρότητας σε πολλές χώρες.
    Στις 21 Αυγούστου, μπροστά σε περισσότερους από 60.000 ανθρώπους, ο Αντρέα Μποτσέλι άνοιξε την εκδήλωση «NYC's Homecoming Concert» στο Σέντραλ Παρκ, συνοδευόμενος από τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης μαζί με θρύλους της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, όπως ο Μπρους Σπρίνγκστιν (Bruce Springsteen), ο Πολ Σάιμον (Paul Simon) και η Πάτι Σμιθ (Patti Smith). Στις 10 Σεπτεμβρίου, κυκλοφόρησε μια νέα remastered επετειακή έκδοση - με πρόσθετα κομμάτια - του δίσκου One Night in Central Park, για τη 10η επέτειο του εξαιρετικού γεγονότος που είχε λάβει χώρα στη Νέα Υόρκη.
    Ο «μαέστρο» Μποτσέλι έχει τιμηθεί από την Ιταλική Δημοκρατία με το αξίωμα του Μεγάλου Αξιωματούχου του Τάγματος Αριστείας της Ιταλικής Δημοκρατίας ενώ του έχει απονεμηθεί και ο τίτλος του Πρέσβη της Ιταλικής Δημοκρατίας στον Άγιο Μαρίνο. Έχει λάβει επίσης πτυχίο στο οπερατικό τραγούδι από το Μουσικό Ωδείο «G. Puccini» της Λα Σπέτσια και πτυχίο Νομικής από το Πανεπιστήμιο της Πίζας. Κατά τη διάρκεια της τελετής έναρξης του Παγκόσμιου Οικονομικού Φόρουμ 2015 στο Νταβός (Ελβετία), τιμήθηκε με το βραβείο Crystal Award, μια κορυφαία αναγνώριση για τον ίδιο ως καλλιτέχνη, άνθρωπο, αλλά και φιλάνθρωπο. Το 2016, το Πανεπιστήμιο της Ματσεράτα του απένειμε τιμητικό τίτλο σπουδών στη σύγχρονη φιλολογία.
    Official website Andrea Bocelli: https://www.andreabocelli.com/ Ακολουθήστε τον Andrea Bocelli στα social media: https://www.facebook.com/andreabocelli https://twitter.com/andreabocelli https://www.instagram.com/andreabocelliofficial/ https://www.youtube.com/user/andreabocelli
    Info ANDREA BOCELLI Live in Concert 18 Ιουλίου 2023 Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας Ώρα έναρξης: 21:30
    ]]>
    14174 0 0 0
    <![CDATA[«Κάτι λείπει» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%ac%cf%84%ce%b9-%ce%bb%ce%b5%ce%af%cf%80%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%83/ Tue, 13 Sep 2022 13:54:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14178 Θεατρικό έργο «Κάτι λείπει» Δευτέρα 26, Τρίτη 27 και Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου στις 21:00   Παρακολουθούμε τις ημέρες μιας γυναίκας όταν βρίσκεται μόνη στο δωμάτιό της. Μίας γυναίκας «ξένης». Πρόκειται για ένα σπάνιο μονόλογο που αποκαλύπτει τις διαφορετικές θέσεις  που αναγκαστικά παίρνει μια γυναίκα αλλάζοντας τόπους για να βρει μια καλύτερη τύχη.  Ταξιδεύει από μια χώρα σε άλλη, από αγροτικό σε αστικό περιβάλλον, από μία εργασία σε άλλη. Σε όλα παραμένει ξένη και απομονωμένη, αυτό συμβαίνει πλέον και με την ίδια της την οικογένεια. Η γυναίκα ψάχνει μέσα από σύμβολα και μνήμες τη δύναμη για  να προχωρήσει στην ζωή της και να αντιμετωπίζει τις βίαιες  συνθήκες που βιώνει. Τελικά αυτή η δύναμή είναι οι ίδιες οι  περιπέτειές της και η συνειδητοποίηση ότι όλοι κατά βάθος  μέσα τους κρύβουν ένα άτομο που πολλές φορές είναι «ξένο»  ακόμα και στο ίδιο το κοντινό περιβάλλον τους. Η παράσταση δεν ωραιοποιεί ή μεγαλοποιεί τίποτα. Παρουσιάζει με απλά  μέσα μια σκληρή αλλά κατά βάθος αισιόδοξη οπτική της ζωής που συμβαίνει σήμερα δίπλα μας.   Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά   Συντελεστές    Συγγραφέας:     Μάργκαρετ Γουέσελινκ Σκηνοθεσία :    Μάργκαρετ Γουέσελινκ , Ελένη Ανδρεάδου Σχεδιασμός αφίσας:     Βέρα Αναστασάκου Φωτογραφίες:   Σπύρος Δομαζάκης / Χρόνης Παπανικολόπουλος Ερμηνεύει η Ελένη Ανδρεάδου   Τιμές εισιτηρίων      10 ευρώ  γενική είσοδο 5 ευρώ άνεργοι / φοιτητές / ΑΜΕΑ / 65+ Μάργκαρετ Γουέσελινκ  website http://m2write.com/el/plays-gr.html   Προπώληση εισιτηρίων VIVA.GR https://www.viva.gr/tickets/theater/kati-leipei/]]> 14178 0 0 0 <![CDATA[Gimme Shelter Film Festival presents: "DIO: Dreamers Never Die"]]> https://www.puzzlemag.gr/gimme-shelter-film-festival-presents-dio-dreamers-never-die/ Tue, 13 Sep 2022 13:44:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14181 Gimme Shelter Film Festival proudly presents

    "DIO: Dreamers Never Die"

    GSFF Special Opening Night

    Τη Δευτέρα 24 Οκτωβρίου στο Gagarin, ο μύθος του RJ Dio ζωντανεύει...the GSFF Way!

    Aπό τις 28 Σεπτεμβρίου ολόκληρος ο πλανήτης θα ζει στους ρυθμούς του τεράστιου Ronnie James Dio και το GSFF δε θα μπορούσε φυσικά να λείπει από αυτό το παγκόσμιο γεγονός!

    Δευτέρα 24 Οκτωβρίου 2022

    Gagarin 205

    Gimme Shelter Film Festival Special Opening Night

    DIO: Dreamers Never Die

    Special Greatest Hits Performance by Rock n Roll Children

     

    Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Mια μοναδική βραδιά, γεμάτη από την ονειρική φωνή και τα εμβληματικά τραγούδια του θρυλικού Ronnie!

    Μαζί μας στη σκηνή του Gagarin οι Rock n Roll Children, το σημαντικότερο live tribute act στον RJ Dio, με ένα full greatest hits set.

    Kαι όπως πάντα, εκλεκτοί καλεσμένοι θα μας μιλήσουν για το πώς και πόσο επηρέασε την ζωή και τις καριέρες τους ο μεγάλος ερμηνευτής και τραγουδοποιός.

    Ανέκδοτο υλικό, η αφήγηση του ίδιου του Ronnie, αλλά και διηγήσεις από τους Wendy Dio, Tony Iommi, Geezer Butler, Glenn Hughes, Vinny Appice, Lita Ford, Rob Halford, Sebastian Bach, Eddie Trunk, Jack Black και πάρα πολλούς άλλους, μαζί με extra σκηνές και στιγμές από τα γυρίσματα, συμπληρώνουν την μοναδική αυτή εμπειρία.

    Gimme Shelter Film Festival Special Opening Night

    DIO: Dreamers Never Die

    Δευτέρα 24 Οκτωβρίου

    Gagarin 205

    Special Greatest Hits Performance by Rock n Roll Children

    Προπώληση: www.123tickets.gr www.GSFFathens.com

    Τιμή εισιτηρίου: 15 Ευρώ

    Πόρτες 20:00.

    Ταμείο 19:00.

    #GSFFathens #Dio #DreamersNeverDie

    Περισσότερες πληροφορίες: +302106231077 | GSFF@GSFFathens.com

    ]]>
    14181 0 0 0
    <![CDATA[Οι Clamm (AUS) μαζί με τους Kidney Black και τους Frenzee στο Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-clamm-aus-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-kidney-black-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-frenzee-%cf%83%cf%84%ce%bf-death-disco/ Tue, 13 Sep 2022 14:00:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14188 ]]> 14188 0 0 0 <![CDATA[Η ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΦΟΥΡΝΟΣ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%83-%ce%be%ce%b5/ Wed, 14 Sep 2022 12:24:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14192 Παιδική σκηνή του θεάτρου Φούρνος. 2022-2023   ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 6,5 ΕΤΩΝ   «ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΕΧΟΥΝ ΑΝΑΓΚΗ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ»   Από 8 Οκτωβρίου έως 9 Απριλίου   ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 8€ από 10€ ΕΩΣ 30/9 ΣΤΟ VIVA.GR   Για 8η χρονιά   Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30   Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών   Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 8η χρονιά.   Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 10€    Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης   «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-6,5 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβητσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλοϋποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου
    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: https://www.viva.gr/tickets/theater/to-agori-me-ta-mple-mallia-gia-8i-xronia/     15 ΧΡΟΝΙΑ Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30    Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 15η χρονιά.   Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας. Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .   Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά  : Χρήστος Συμεωνίδης Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues Company) Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου   Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου   Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 10€   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: https://www.viva.gr/tickets/theater/15-xronia-mila-zaxari-kanela/   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση. Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.     Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα 210.6460748 info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr]]>
    14192 0 0 0
    <![CDATA[Οι KINGS OF CONVENIENCE, ζωντανά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-kings-of-convenience-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 14 Sep 2022 12:26:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14195
    Οι KINGS OF CONVENIENCE
    ζωντανά στην Αθήνα!
    Τρίτη 20 Σεπτεμβρίου 2022
    Θέατρο Acropol
    21:30
    ❯❯TICKETS
    Η μαγευτική νορβηγική folk των Kings of Convenience, έρχεται στην Αθήνα την Τρίτη 20 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Ακροπόλ.
    «hushed, winsome Simon and Garfunkel-y
    acoustic lilt»
    The Guardian
    SUBLIME MELODIES, PRISTINE ARPEGGIOS, VOCAL HARMONIES ❯❯ TIMELESS FOLK PIECE
    Μόλις είκοσι χρόνια πριν, το 2001, οι αγαπημένοι Νορβηγοί Kings of Convenience κυκλοφόρησαν το «Quiet is the New Loud», το οποίο δεν ήταν μόνο το πρώτο άλμπουμ τους αλλά και κάτι πολύ πιο σημαντικό: ήταν η δήλωση προθέσεων που αποτέλεσε τον πυλώνα ολόκληρης της καριέρας τους. Μία ή δύο ψιθυριστές φωνές, το απαλό χτύπημα μιας ακουστικής κιθάρας και το σχολαστικό παίξιμο του πιάνου έκαναν τη γλυκιά folk-pop αισθητική τους να αντηχεί σε όλο τον κόσμο εδώ και δύο δεκαετίες. Αργότερα κυκλοφόρησαν τα άλμπουμ «Riot on an Empty Street» και «Declaration of Dependence», τα οποία έχουν τύχει ευρείας αναγνώρισης, ξεπέρασαν τις συγκρίσεις με τους Simon & Garfunkel και έγιναν ο δικός τους κανόνας. Η συνταγή των Kings of Convenience είναι τόσο απλή που δεν φαίνεται να έχει κάποιο μυστικό, αλλά πρέπει να έχει, αλλιώς θα ήταν εύκολο για πολλούς άλλους να επαναλάβουν την επιτυχία τους, εκμεταλλευόμενοι τη δωδεκαετή παύση των Erlend Øye και Eirik Bøe μέχρι την πρόσφατη κυκλοφορία του «Peace or Love», το οποίο έλαβε διθυραμβικές κριτικές από τα διεθνή μέσα. Μεταξύ άλλων, έχουν να επιδείξουν πολυάριθμα εντυπωσιακά σετ σε υψηλού κύρους χώρους, όπως Barbican Centre, The Roundhouse και Southbank Centre, αλλά και έχουν σημειώσει επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως Primavera, Peace & Love Festival, Montreux Jazz Festival και Roskilde. Μέχρι σήμερα, με τις κυκλοφορίες τους, οι Kings of Convenience έχουν κατορθώσει να συγκαταλέγονται μεταξύ των μεγαλύτερου κύρους διεθνών καλλιτεχνών, με σημαντικότατη καλλιτεχνική πορεία, και αποτελούν σταθερή αξία σε κάθε νέο επαγγελματικό τους βήμα. Η μουσική τους είναι πάντα ένα πέλαγος στο οποίο αξίζει να βυθιστείς ενώ το όραμά τους λάμπει πραγματικά στις ζωντανές εμφανίσεις τους.
    ❯❯TICKETS
    Εισιτήρια:
    42€ - A Ζώνη
    36€ - Β Ζώνη
    30€ - Γ Ζώνη
    26€ - Δ Ζώνη
    22€ - Ε Ζώνη
    22€ - AμεΑ (Μόνο με τηλεφωνική κράτηση στο 210 3411009)
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Media Markt
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Θέατρο Ακροπόλ
    Ιπποκράτους 9 - 11
    Αθήνα, 106 79
    Τηλ: 210 3648 303
    FOLLOW US
    Facebook Twitter Instagram
    Plissken Festival Pireos 123, Athens, 11854
     
    ]]>
    14195 0 0 0
    <![CDATA[Τα 10 καλύτερα τραγούδια στην καριέρα των θρυλικών Jethro Tull]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-10-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%89/ Wed, 14 Sep 2022 12:30:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14198
    Την Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου, οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2022, ενώ την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου ο Ian Anderson και η παρέα του θα δώσουν το παρόν στο Θέατρο Βράχων - Μελίνα Μερκούρη στα πλαίσια του  Φεστιβάλ "Στη Σκιά των Βράχων 2022", σε δύο μοναδικές εμφανίσεις που θα θυμόμαστε για αρκετό καιρό. Οι Jethro Tull, έχοντας γράψει χρυσές σελίδες στην ιστορία της rock μουσικής, αποτελούν σημείο αναφοράς σε κάθε ζωντανή εμφάνισή τους στη χώρα μας. Όπως και στις προηγούμενες επισκέψεις τους στην Ελλάδα, έτσι και τώρα, θα μας χαρίσουν όλες τις εμβληματικές επιτυχίες τους που τόσο πολύ αγαπήσαμε. Ας δούμε μαζί δέκα από αυτές στην παρακάτω λίστα.
    10. Nothing Is Easy (1969)
    9. Farm On The Freeway (1987)
    8. Budapest (1987)
    7. The Zealot Gene (2022)
    6. A New Day Yesterday (1969)
    5. Songs From The Wood (1977)
    4. A Christmas Song (1969)
    3. Cross-Eyed Mary (1971)
    2. Locomotive Breath (1971)
    1. Aqualung (1971)
    Την Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στη Μονή Λαζαριστών και την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων - Μελίνα Μερκούρη θα υποδεχτούμε ένα από τα μεγαλύτερα και πιο επιδραστικά συγκροτήματα όλων των εποχών. Να είστε όλοι εκεί!
     Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 42€ Προπώληση εισιτηρίων: Reload Stores | Ακαδημίας 81, Αθήνα, τηλ: 2103801464 www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    GET YOUR TICKETS NOW
    ]]>
    14198 0 0 0
    <![CDATA[Belle and Sebastian: the history]]> https://www.puzzlemag.gr/belle-and-sebastian-the-history/ Sat, 17 Sep 2022 14:27:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14202 14202 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι Dub Inc στο Κατράκειο Θέατρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dub-inc-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%ac%ce%ba%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/ Fri, 16 Sep 2022 12:07:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14204 DUB INC
    LIVE
    Παρασκευή 14 Οκτωβρίου 2022
    ΚΑΤΡΑΚΕΙΟ Θέατρο Νίκαιας
    Μαζί τους: Blend Mishkin feat BNC NO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos) LOBO SKG's Dub Alliance Fer de Lance | Xara Ultra & Aria
    Ένα Μουσικό Ουράνιο Τόξο στην Ελλάδα!
    Η κορυφαία μπάντα της world reggae μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Ελλάδα! Την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου οι Dub Inc θα εμφανιστούν στο Κατράκειο Θέατρο, επιβεβαιώνοντας την ιδιαίτερη σχέση αγάπης που έχουν δημιουργήσει με το ελληνικό κοινό και την Ελλάδα!
    Τα 6 μέλη του συγκροτήματος μαζί με τους 2 εκρηκτικούς frontmen θα «γεμίσουν» τη σκηνή του θεάτρου της Νίκαιας, καλώντας μας σε ένα «διονυσιακό» συναυλιακό γεγονός. Συναισθήματα όπως η αγάπη, η ενότητα και η ειρήνη συνθέτουν το άλμπουμ από τις μουσικές τους περιπλανήσεις στα μονοπάτια της dub, ska και hip-hop.
    Στην μεγάλη γιορτή τους στην Ελλάδα, «φωτιά στα όργανα» θα βάλουν οι: Blend Mishkin feat BNCNO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos), LOBOSkg's Dub AllianceFer de LanceXaraUltra & Aria.
    Με καταγωγή από το Saint-Etienne, στη βιομηχανική καρδιά της Γαλλίας, οι Dub Inc συνδυάζουν την κλασσική reggae με dub, dancehall, ska, hip-hop στοιχεία και αφρικανικές επιρροές. Δημιουργούν έτσι ένα μεθυστικό μουσικό υβριδικό είδος με τραγούδια κοινωνικής αφύπνισης. Με αυτόν τον τρόπο κέρδισαν αρχικά τρομερή αναγνώριση στην πατρίδα τους, τη Γαλλία.
    Στη συνέχεια, οι δυνατές και φορτισμένες ενεργειακά συναυλίες τους, τους χάρισαν ένα συνεχώς διευρυνόμενο και πιστό πλήθος θαυμαστών. Διατηρώντας το ανεξάρτητό πνεύμα τους και μένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, οι Dub Inc είναι το πιο επιτυχημένο reggae συγκρότημα που παίζει σήμερα στην Ευρώπη και φυσικά έχουν συμμετάσχει σε όλα τα μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, έχοντας ήδη εμφανιστεί στο Paleo, το Francofolies, το WOMAD, το Rototom Sunsplash και το Summerjam.
    Οι χαρισματικοί τραγουδιστές των Dub Inc, Hakim "Bouchkour" Meridja και Aurelien "Komlan" Zohou τραγουδούν στα αγγλικά, γαλλικά και την καμπίλε (βερβερική γλώσσα που μιλιέται στην Αλγερία). Πλαισιωμένοι από το βαθύ μπάσο του Moritz Von Korff, τα πλήκτρα του Frédéric Peyron και του Idir Derdiche, την κιθάρα του Jérémie Grégeois και τα τύμπανα του Grégory "Zigo" Mavridorakis, οι Bouchkour και Komlan μεταδίδουν δυνατά θετικά μηνύματα μέσα από τα εντυπωσιακά φωνητικά τους, δημιουργώντας μουσική με πραγματικά παγκόσμια απήχηση.
    Από την ίδρυσή τους, το 1998, οι Dub Inc έχουν κυκλοφορήσει επτά studio albums, δύο EPs και δύο άλμπουμ με ζωντανές ηχογραφήσεις. Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφορεί το καινούργιο τους άλμπουμ, Futur ένας δυνατός συνδυασμός non – stop ενέργειας, μοναδικών μουσικών και ευαισθητοποιημένων, μαχητικών στίχων.
    Η μουσική κουλτούρα των Dub Inc προέρχεται από τη μουσική παράδοση της αφύπνισης των ανθρώπινων συνειδήσεων και ψυχών. Πρόκειται για μια συνεπή και δυνατή μουσική φωνή, ταυτόχρονα όμως αισθαντική και ιδιαίτερα εκφραστική. Η αδικία, η αντίσταση, η αγάπη και ο ανθρωπισμός συνθέτουν το δικό της μήνυμα.
    Και αυτό το μήνυμα θα μοιραστούν με τον πιο γιορταστικό και ενθουσιώδη τρόπο με τους Έλληνες φίλους τους στις 14 Οκτωβρίου στο Κατράκειο Θέατρο.
    DUB INC links
    Website https://www.dub-inc.com/en/news / Facebook https://www.facebook.com/dubinc Instagram https://www.instagram.com/dubincofficial/?hl=en
    https://open.spotify.com/artist/0fSuChlRe8ZYtVFYDoG87U https://www.youtube.com/user/Dubincofficial https://soundcloud.com/dub-inc
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας: https://www.facebook.com/events/421563973262367
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Carlos Gerardo García
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυσης ΕΔΩ https://we.tl/t-dK5rZt85El
    Διοργάνωση: mojo live, i-jukebox.gr
    Info DUB INC LIVE 14 Οκτωβρρίου @ Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας Οι πόρτες ανοίγουν στις 18.00
    Τιμές εισιτηρίων
    Προπώληση: 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: Viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876Φυσικά σημεία πώλησης εισιτηρίων όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    ΚΑΙ
    Sorry Mom (Αγία Παρασκευή) AlcoHole (Αγία Παρασκευή) Color skate HotBox hip hop store (Πειραιάς) Jackal's tattoo (Νέα Σμύρνη)
    Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας Μάνου Κατράκη & Κυρά της Ρω Νίκαια 18451, Αγ. Ιωάννης Ρέντης
    ]]>
    14204 0 0 0
    <![CDATA[MADRUGADA / Νέες Εκτελέσεις για Majesty και Strange Cοlour Blue]]> https://www.puzzlemag.gr/madrugada-%ce%bd%ce%ad%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%ba%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%ad%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-majesty-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-strange-c%ce%bflour-blue/ Fri, 16 Sep 2022 12:05:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14210 Δυο εμβληματικά τραγούδια των MADRUGADA σε νέες, διαφορετικές εκτελέσειςMajesty και Strange Colour BlueΟ «ύμνος» των Madrugada, το Majesty σε ακουστική εκτέλεση στο studio του Pepper 96,6 ειδικά για το ελληνικό κοινό και το «απόλυτο» Strange Colour Blue, από το θρυλικό, πρώτο τους άλμπουμ «Industrial Silence» (1999), σε μία διαφορετική εκτέλεση, σε ένα μικρό bar στη γενέθλια γη τους και σε ένα νέο ατμοσφαιρικό βίντεο κλιπ, έτσι όπως του αρμόζει! Δείτε τα video και μάθετε την ιστορία πίσω από αυτά! Από σήμερα, Πέμπτη 15 Σεπτεμβρίου στον Pepper 96.6. Συντονιστείτε στις 13:00 για την "Pepper Version" του Majesty. Δείτε το ΕΔΩ! https://www.youtube.com/watch?v=-iFVWKTxoUg Ενώ το απέραντο, παράξενο γαλάζιο Strange Colour Blue μπορείτε να το δείτε ΕΔΩ: https://youtu.be/ySYfEad0tYY Τι σημαίνουν όμως αυτά τα δυο τραγούδια για τους Madrugada; Το Majesty, η λατρεμένη μπαλάντα πρωτο - περιλήφθηκε στο 3ο άλμπουμ των Madrugada, Grit. Από εκεί και πέρα το Majesty έγραψε τη δική της ιστορία ...
    Τον περασμένο Μάιο οι Madrugada ηχογράφησαν live το Majesty στο στούντιο του Pepper 96.6, στο πλαίσιο των acoustic live sessions @ Pepper 96.6, τα οποία απολαμβάνουν οι ακροατές του σταθμού. Στη συνέχεια συνομίλησαν χαλαρά με τον Γιώργο Μουχταρίδη, διευθυντή του Pepper 96.6.
    Ο Sivert Hoyem θυμάται:
    «Έγραψα το Majesty στη Βόρεια Νορβηγία την άνοιξη του 2001. Θυμάμαι ότι ήταν το πρώτο πράγμα που έκανα εκείνη την ημέρα, έκατσα με την κιθάρα μου στο κρεβάτι και το τραγούδι γράφτηκε με τη μία, σα να βρισκόταν ήδη εκεί, στο μυαλό μου. Δεν πρέπει να μου πήρε πάνω από 15 λεπτά για να το τελειώσω. Δε θα ξεχάσω ποτέ την πρώτη φορά που έπαιξα το τραγούδι στον Ρόμπερτ, στο διαμέρισμά του στο Όσλο. Αμέσως αναγνώρισε πως ήταν κάτι πολύ ξεχωριστό. Ο Ρόμπερτ πάντα σου έλεγε ευθέως αν του άρεσε κάτι ή όχι. Ηχογραφήσαμε ένα demo του Majesty στο κασετόφωνο του εκείνο το βράδυ. Το τραγούδι έγινε το πρώτο μας μεγάλο hit στο ραδιόφωνο και το έχουμε παίξει σχεδόν σε κάθε συναυλία μας από τότε που κυκλοφόρησε ως μέρος του Grit, το 2003. Η live εκτέλεση του Majesty συνεχώς εξελίσσεται, αυτή η απογυμνωμένη ακουστική εκδοχή του είναι ίσως πιο κοντά στην original μορφή που είχε. Άκουσα πως ο Robbie Williams είπε πως ήταν το καλύτερο τραγούδι που είχε ακούσει ποτέ στη σκηνή στο Όσλο. Ίσως να το είπε για να ευχαριστήσει εν μέρει τους ντόπιους ακροατές, αλλά και πάλι, το ότι άκουσα κάτι τέτοιο με έκανε να νιώσω πολύ περήφανος.»
    "I wrote Majesty in Northern Norway in the Spring of 2001. It was the first thing I did that day, I sat with my guitar on the bed and the song was just there. It probably took me no more than 15 minutes to finish it. I'll never forget playing it to Robert for the first time at his flat in Oslo. He instantly recognized it as something special. Robert would always tell you straight out if he liked something or not. We recorded a demo of it on his 4-track that night. The song became our first hit single on the radio, and we've played it at most of our shows since it was released on Grit in 2003. The live version of Majesty is constantly evolving, this stripped down acoustic version is probably quite close to it's original form. I heard that Robbie Williams said it was the best song he ever heard once on stage in Oslo. He probably said it partly to please the local crowd, but still, it made me very proud when I heard about it."
    Από σήμερα λοιπόν, Πέμπτη 15 Σεπτεμβρίου ας απολαύσουμε τους Madrugada και το Majesty στα live sessions του Pepper 96.6. Μείνετε συντονισμένοι στη συχνότητα του Pepper 96.6 μιας και ακολουθούν κι άλλα τραγούδια από τους Madrugada ηχογραφημένα ειδικά για τον Pepper 96.6.
    "Oh you were majesty Your robes were heavy And your roads were very cold Oh, oh, oh majesty 
    But in my mind I could still climb inside your bed And I could be victorious Still the only man to pass to the glorious arch of your head, o-oh"
    Writer(s): Sivert Hoeyem, Frode Jacobsen, Robert S Buraas
    Για το Madrugada / Pepper 96.6 acoustic live Sessions συνεργάστηκαν οι: Presenter / Journalist Pepper 96.6: Γιώργος Μουχταρίδης Δημιουργία βίντεο: Vasia Anagnostopoulou Photography Ηχοληψία: Εμμανουήλ Ζανίδης Encore Sound Ηχογράφηση: Κωσταντίνος Μαραγκάκης Backline Services: Manos Backline Τεχνική επιμέλεια: Αναστάσιος Λαμπρόπουλος Φωτογραφίες: Χρόνης Περράκης
    Strange Colour Blue
    Το βίντεο κλιπ γυρίστηκε στην πόλη που γεννήθηκαν και μεγάλωσαν οι Madrugada, το Stokmarknes στη βόρεια Νορβηγία. Τα γυρίσματα μάλιστα έγιναν στην τοπική παμπ Rødbrygga, όπου οι Madrugada έδιναν τις πρώτες τους συναυλίες ως μια άσημη μπάντα στα μέσα της δεκαετίας του 90! Το κομμάτι ηχογραφήθηκε ζωντανά με την πολύτιμη βοήθεια των κατοίκων της περιοχής, ενώ το βίντεο κλιπ σκηνοθετήθηκε από τον Eivind Holmboe.
    Έτσι και το Strange Colour Blue είναι πλέον μέρος του Vesterålen project. Στο project περιλαμβάνονται μια σειρά από βίντεο στα οποία οι Madrugada ερμηνεύουν τραγούδια από το τελευταίο τους άλμπουμ, Chimes at Midnight, αλλά και παλιότερα, κλασικά και αγαπημένα τραγούδια τους. Όλα τα τραγούδια είναι ηχογραφημένα ζωντανά κάτω από δύσκολες συνθήκες στον τόπο καταγωγής των Madrugada, στην περιοχή του Vesterålen της Βόρειας Νορβηγίας, με τη συμμετοχή της τοπικής κοινωνίας.
    Στο πλαίσιο της υλοποίησης αυτού του project, η μπάντα επισκέφθηκε μερικές από τις πιο εντυπωσιακές και άγνωστες τοποθεσίες της περιοχής με σκοπό να δημιουργήσει έναν οπτικοακουστικό χάρτη της ιστορίας των Madrugada.
    Πληροφορίες για τη συναυλία
    MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο)
    Special Guest: Ane Brun
    Opening Act: Αmanda Tenfjord
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, η μουσική τους, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας στις 24 Σεπτεμβρίου. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Δύο υπέροχες γυναίκες, δύο από τις πιο ωραίες και μελωδικές νέες φωνές της ποπ σήμερα η Ane Brun και η δική μας Αmanda Tenfjord θα τους συνοδεύσουν ζωντανά στη σκηνή.
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154 
    Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων συνεχίζεται. Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας!
    ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 42 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 42 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: 55 ευρώ Golden Arena: 85 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Σημεία Προπώλησης
    Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489
    ΠΡΟΣΟΧΗ
    Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα
    Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού".
    Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια.
    Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11
    Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός
    Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    14210 0 0 0
    <![CDATA[TINDERSTICKS : Η ήρεμη δύναμή τους σε 16mm]]> https://www.puzzlemag.gr/tindersticks-%ce%b7-%ce%ae%cf%81%ce%b5%ce%bc%ce%b7-%ce%b4%cf%8d%ce%bd%ce%b1%ce%bc%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%ce%b5-16mm/ Tue, 20 Sep 2022 14:33:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14221 TINDERSTICKS
    Η ήρεμη δύναμή τους σε 16mm
    Γυρισμένο σε 16mm αυτό το άρτιο καλλιτεχνικά φιλμ «αποτυπώνει» όλο το εύρος του συναισθήματος των Tindersticks.
    Αν υπήρχε μόνο μία λέξη για να περιγράψει τους Tindersticks αυτή θα ήταν "eclectic".
    Με την ίδια λέξη αυτοπροσδιορίζεται επίσης το Brodie Sessions, ένα εξαιρετικό – κυριολεκτικά - δανέζικο you tube channel, που από το 2019 έχει φιλοξενήσει υπέροχα και πολύ προσωπικά live sessions με ιδιαίτερους καλλιτέχνες.
    Πρόκειται για ένα καλλιτεχνικό «εκλεκτικό» εγχείρημα από το οποίο δε θα μπορούσε να λείπει και το πιο εκλεκτικό συγκρότημα της εποχής μας.
    Οι Tindersticks έγραψαν για το Brodie Sessions τον Μάιο του 2022 και αυτό είναι το αποτέλεσμα που ανέβηκε πριν λίγες μέρες.
    Δείτε το Brodie Sessions με τους Tindersticks:
    https://www.youtube.com/watch?v=rmzQDCxV6gw https://brodiesessions.com/session/tindersticks
    H φιλοσοφία του Brodie Sessions είναι να δημιουργήσει μια eclectic πλατφόρμα, μια κοινότητα που συνδέει μουσική, τέχνη και αρχιτεκτονική και έχει σαν αποτέλεσμα μια σειρά από ιδιαίτερα φιλμογραφημένα live υψηλής καλλιτεχνικής ποιότητας.
    Αντί για στούντιο, τα γυρίσματα γίνονται σε ένα σπίτι κοντά στην Κοπεγχάγη που σχεδιάστηκε από την σπουδαία δανή αρχιτέκτονα Lene Tranberg, από την Lundgaard & Τranberg.
    Στο σπίτι αυτό κατοικούν ο Brodie, ένα βρετανικό μπουλντόγκ και η Birgitta Lyngbye Petersen η οποία ξεκίνησε αλλά και χρηματοδοτεί την ιδέα των Broddie Sessions μέσα από μια μη κερδοσκοπική οργάνωση.
    Οι αγαπημένοι Tindersticks θα είναι στην Ελλάδα στο τέλος Οκτωβρίου για 3 συναυλίες στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη με το best of των album τους!
    Γιορτάζοντας την 30η τους επέτειο θα προσφέρουν στο ελληνικό κοινό τρεις μοναδικές μουσικές παραστάσεις: την Κυριακή 30 και τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με ορχήστρα, φίλους και guests και την Τρίτη 1 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ένα κουαρτέτο εγχόρδων και πάντα μαζί με guest φίλους.
    Μια υπέροχη πορεία καλλιτεχνικής ωριμότητας! Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Malthe Ivarsson
    ΑΘΗΝΑ
    TINDERSTICKS with orchestra and guests
    Ημέρες & Ώρες
    Κυριακή 30.10.22 | 20:00 & Δευτέρα 31.10.22 | 20:00 Αίθουσα: Αλεξάνδρα ΤριάντηΜέγαρο Μουσικής Αθηνών Πληροφορίες εισιτηρίωνΗ προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΑΘΗΝΑΣ έχει ξεκινήσει ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    30 ευρώ 35 ευρώ 45 ευρώ 55 ευρώ 65 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων: https://www.megaron.gr/
    Πληροφορίες και κρατήσεις εισιτηρίων: 210 7282333
    ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: SUPERNOVA
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ Διεύθυνση: Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 115 21 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 7282000 www.megaron.gr
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Tindersticks With string quartet and guests
    Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2022
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων Μουσικής ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: Doledrums
    Προπώληση εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ έχει ξεκινήσει
    Οι τιμές εισιτηρίων έχουν διαμορφωθεί ως εξής:
    ΖΩΝΗ VIP: 50 ευρώ ΖΩΝΗ Α: 40 ευρώ ΖΩΝΗ Β: 35 ευρώ ΖΩΝΗ Γ: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα σημεία του δικτύου viva και τα εκδοτήρια του ΜΜΘ.
    Δίκτυο viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Wind, Public, Media Markt
    Εκδοτήρια ΜΜΘ Εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9
    Εκδοτήρια ΜΜΘ στην πλατεία Αριστοτέλους Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30 - 8:00 μ.μ.
    ]]>
    14221 0 0 0
    <![CDATA[Jethro Tull : Last details and Timings]]> https://www.puzzlemag.gr/jethro-tull-last-details-and-timings/ Tue, 20 Sep 2022 14:35:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14224
    Jethro Tull Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στη Μονή Λαζαριστών Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη
    Την Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2022 και την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη στο πλαίσιο του  Φεστιβάλ "Στη Σκιά των Βράχων 2022", επιβεβαιώνοντας για ακόμη μια φορά γιατί θεωρούνται από τα σημαντικότερα ροκ συγκροτήματα όλων των εποχών, βάζοντας φαρδιά πλατιά την υπογραφή τους στον σκληρό ήχο. Οι θρυλικοί Jethro Tull  θα μας χαρίσουν ένα απολαυστικό show, το οποίο θα ξεπερνά τις δύο ώρες σε διάρκεια, με ένα διάλειμμα 20 λεπτών στο ενδιάμεσο.
    Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα για τις δύο μοναδικές εμφανίσεις των Jethro Tull στη χώρα μας.
    Ο συναυλιακός χώρος τόσο στη Μονή Λαζαριστών όσο και στo Θέατρο Βράχων – Μελίνα Μερκούρη θα είναι διαμορφωμένος αποκλειστικά για καθήμενους, με μη αριθμημένες θέσεις. Για την κάλυψη των θέσεων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας με βάση την ώρα προσέλεσης του κοινού. Την Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στη Μονή Λαζαριστών και την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων - Μελίνα Μερκούρη θα υποδεχτούμε ένα από τα μεγαλύτερα και πιο επιδραστικά συγκροτήματα όλων των εποχών. Να είστε όλοι εκεί!
     Πληροφορίες: Τα εισιτήρια ξεκινούν από 42€ Προπώληση εισιτηρίων: Reload Stores | Ακαδημίας 81, Αθήνα, τηλ: 2103801464 Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη, τηλ: 2310262912 Μονή Λαζαριστών | Κολοκοτρώνη 25 - 27,Θεσσαλονίκη, τηλ: 2310589185 www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    GET YOUR TICKETS NOW
    ]]>
    14224 0 0 0
    <![CDATA[6ο ATHENS TATTOO EXPO]]> https://www.puzzlemag.gr/6%ce%bf-athens-tattoo-expo/ Tue, 20 Sep 2022 14:40:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14227 6ο ATHENS TATTOO EXPO Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι 28, 29 & 30 Οκτωβρίου Μονόδρομος είναι και φέτος η επίσκεψη στο 6ο Athens Tattoo Expo! Για τρεις μέρες, 28, 29 & 30 Οκτωβρίου, η καρδιά των tattoo lovers χτυπάει δυνατά στο Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ στο Γκάζι με τους 120 καλύτερους tattoo artists της Ελλάδας να κάνουν live tattooing - Oldschool, abstract, ρεαλιστικό, γιαπωνέζικο κλπ – και να αναδεικνύουν το υψηλό επίπεδο της τέχνης τους. Το NOT TO BE MISSED ραντεβού όσων αγαπούν την τέχνη, την αισθητική και την κουλτούρα του tattoo τα έχει όλα: παρόντες και παρούσες καλλιτέχνες/καλλιτέχνιδες-είδωλα, χρώματα, σχέδια, Tattoo Contests, Dj sets, Live Bands, Art Exhibition Experience, Game Rooms, Graffiti Show, Bike and Skate Show, Body Painting Show Acrobatics. Ο αγαπημένος και εθιστικός θόρυβος από τα εκατοντάδες «μοτεράκια» που παίρνουν φωτιά και  «χτυπούν» ευφάνταστα, εμπνευσμένα και τόσο διαφορετικά μεταξύ τους σχέδια κάνει το αμαξοστάσιο του ΟΣΥ να βουίζει σα μελίσσι και ξυπνάει την επιθυμία για ένα (ακόμα) tattoo. Φυσικά το Φεστιβάλ παρουσιάζει και φέτος το 3ο Barber Expo με 15 (δεκαπέντε) από τα πιο γνωστά barber shops της Ελλάδας να ακονίζουν τα ψαλίδια τους και να συμμετέχουν δυναμικά στη διοργάνωση με περίπτερα, διαγωνισμούς, σεμινάρια και φυσικά live barbering! Tα τελευταία χρόνια, οι Έλληνες στρέφονται όλο και περισσότερο στην παραδοσιακή τέχνη του barbering, με αποτέλεσμα κάθε σχεδόν γειτονιά να έχει και ένα barber shop και όλοι οι πιστοί fans να χρησιμοποιούν όρους όπως  Slick Back, Pompadour, και Razor Faded. Τα μοντέρνα μπαρμπέρικα είναι πλέον οι ναοί περιποίησης των ανδρών. Οι σύγχρονες τάσεις της μόδας συνδυάζονται με το παραδοσιακό και το αποτέλεσμα είναι state of the art υπηρεσίες με την αισθητική ανά μπαρμπέρικο να ποικίλλει και να καλύπτει όλα τα γούστα: από traditional, vintage Americana, punk και ροκ εν ρολ, έως hip hop  και classics που σε ταξιδεύουν στα 20’s και 30’s. Να σημειώσουμε ότι και φέτος το Athens Tattoo Expo δείχνει έμπρακτα την κοινωνική του ευαισθησία στηρίζοντας από την πρώτη μέρα της δημιουργίας του τη δράση του Οργανισμού Make A Wish! Μέσω της ενέργειας Star Your Body, ο επισκέπτης κάνοντας ενα Tattoo απο επιλεγμένα σχέδια αστεριών, το γνωστό «Αστέρι της Ευχής», ενισχύει με το 100% του αντιτίμου τον οργανισμό. Έτσι ένα τατού που συνδυάζει σχέδιο και νόημα, βοηθάει στην εκπλήρωση της ευχής ενός παιδιού. Για περισσότερες πληροφορίες: http://athenstattooexpo.com/ ∆ιοργάνωση Red and White Productions 6ο ATHENS TATTOO EXPO 28, 29 & 30 Οκτωβρίου Παλιό Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι   Μέρες & Ώρες: Παρασκευή 14:00 – 23:00 Σάββατο  12:00 - 23:00 Κυριακή   12:00 - 23:00   Τιμή Εισιτηρίου: 10€ ημερήσιο  20€ Τριήμερο. Συμπεριλαμβάνονται και τα 2 events. Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/festival/6th-athens-tattoo-expo-3rd-athens-barber-expo/ Facebook: https://www.facebook.com/athenstattooexpo/ Instagram: https://www.instagram.com/athenstattooexpo/]]> 14227 0 0 0 <![CDATA[Η μουσική κολεκτίβα των The Ocean επιστρέφει στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%ba%ce%bf%ce%bb%ce%b5%ce%ba%cf%84%ce%af%ce%b2%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-the-ocean-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9/ Fri, 23 Sep 2022 10:14:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14231
    The Ocean live at Temple w/ LLNN & Playgrounded Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)
    ­ ­ ­ Τα εισιτήρια κοστίζουν 20€ στην προπώληση. Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/the-ocean-collective/
    ]]>
    14231 0 0 0
    <![CDATA[EDEN LIVE presents STAVROZ!]]> https://www.puzzlemag.gr/eden-live-presents-stavroz/ Fri, 23 Sep 2022 10:18:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14235
    EDEN LIVE presents STAVROZ
    + special guest: K.ATOU
    Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου 2022
    Piraeus Club Academy
    21:00
    ❯❯TICKETS
    Οι Βέλγοι Stavroz, θα εμφανιστούν την Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου στο Piraeus Club Academy, για ένα μοναδικό σετ dance/electronic house που θα αλλάξει τη μουσική για πάντα!
    THE UNIQUE ORGANIC HOUSE ELECTRONICA QUARTET ❯❯  STAVROZ
    “Stavroz is changing the way we listen to dance music.”
    Οι Stavroz δημιουργήθηκαν το 2011 από τους IJsbrand De Wilde και Gert Beazar, δύο dj's και ηχολήπτες που έψαχναν έναν τρόπο να διοχετεύσουν τις μουσικές τους ανησυχίες. Λίγο αργότερα, ο Maxim Helincks και ο Pieter De Meester προστέθηκαν στις ζωντανές εμφανίσεις τους και στο στούντιο. Γνωστοί για την εισαγωγή μιας συνολικής έθνικ, ακουστικής και οργανικής ατμόσφαιρας στην ηλεκτρονική μουσική, οι Stavroz επιδεικνύουν μια απίστευτη ικανότητα να συνδυάζουν το παλιό με το νέο και την Ανατολή με τη Δύση. Προκειμένου να διατηρήσουν την ελευθερία στη μουσική τους παραγωγή και να είναι σε θέση να υποστηρίξουν άλλους καλλιτέχνες με παρόμοιο όραμα, ξεκίνησαν τη δισκογραφική τους εταιρεία «Moodfamily». Μεταξύ άλλων, οι Stavroz έχουν σημειώσει επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως Coachella, Fusion Festival, Wonderfruit, Pukkelpop, Strawberry Fields, Tropico και Three Points Festival.
    ❯❯TICKETS
    K.ATOU
    Η K.atou, κατά κόσμον Κατερίνα Μόρτζου, ξεκίνησε το DJing στην ηλικία των δεκαοκτώ. Σπούδασε στην Κέρκυρα, όπου η μουσική της δράση της περιελάμβανε μια ραδιοφωνική εκπομπή και μια σειρά από επιτυχημένα party. Έπειτα μετακόμισε στο Ηνωμένο Βασίλειο, ενώ οι εμφανίσεις της συνεχίζονταν σε διάφορους χώρους στην Αθήνα και σε γνωστά φεστιβάλ. Το 2006 η πρώτη της δουλειά βρίσκει στέγη στο Βερολινέζικο label Einmaleins. Τα set της καθώς και η ετήσια εμφάνισή της στα after-hours του Detroit Electronic Music Festival καταφέρνουν να γίνουν ταυτόσημα της underground house και techno σκηνής. Έχει παίξει σχεδόν σε κάθε μεγάλη πόλη των ΗΠΑ και της Ευρώπης, καθώς και σε φεστιβάλ όπως το Glastonbury και το Rizzla event. Δουλειές της έχουν κυκλοφορήσει σε εταιρείες όπως οι: Einmaleins, LickMyDeck, Resopal, SonoVivo κ.α.
    Εισιτήρια:
    20€ - Περιορισμένη Προπώληση
    23€ - Γενική Προπώληση
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Media Markt
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105
    Αθήνα, 118 54
    Τηλ: 210 34 58 898
    LINKS
    Website - www.stavroz.be
    ......................................................................
    ]]>
    14235 0 0 0
    <![CDATA[GIMME SHELTER FILM FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/gimme-shelter-film-festival/ Fri, 23 Sep 2022 10:21:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14240 GIMME SHELTER FILM FESTIVAL

    24, 31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ & 07 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    GAGARIN 205

     

    'Cause Dreams Are What We Are

    Φθινόπωρο 2002.

    Ο Νίκος Τριανταφυλλίδης φέρνει στις ζωές μας το Gagarin και μαζί του το Gimme Shelter Film Festival.

    Φθινόπωρο 2022.

    Το GSFF πιο επίκαιρο από ποτέ, παρουσιάζει στο Gagarin τρεις εμβληματικές μορφές της μουσικής.

    Ronnie James Dio. Frank Zappa. Chuck Schuldiner

    Τρεις μοναδικές προσωπικότητες που έφυγαν πολύ νωρίς αφήνοντας πλούσια παρακαταθήκη. Tρεις εμπνευσμένοι καλλιτέχνες που προσδιόρισαν τα μουσικά είδη που υπηρέτησαν, αφήνοντας ανεξίτηλο το στίγμα τους.

    Kαι μαζί τους, ένα Special Preview του ντοκιμαντέρ για τους Nightfall,

    πριν την παγκόσμια πρεμιέρα του που έρχεται στο GSFF το 2023!

    Πιο αναλυτικά:

    Δευτέρα 24 Oκτωβρίου

    Gimme Shelter Film Festival Special Opening Night

     

    "DIO: Dreamers Never Die" (2022)

    Special Greatest Hits Performance by Rock n Roll Children

     

    Το φετινό GSFF ανοίγει με το πολυαναμενόμενο ντοκιμαντέρ για τον τεράστιο Ronnie James Dio, στο πλαίσιο της παγκόσμιας πρεμιέρας του!

    Η ταινία θα προβληθεί σε ειδική κόπια με bonus υλικό.

    Τη βραδιά θα ανοίξουν (ποιοι άλλοι;) οι Rock n Roll Children με ένα Special Greatest Hits Set!

     

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 31 Οκτωβρίου

    "Zappa" (2020). Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

     

    Μετά την επίσημη πρεμιέρα του στο Λος Άντζελες τον περασμένο Ιούνιο,

    το ντοκιμαντέρ για τον πρωτοπόρο και πολυαγαπημένο του ελληνικού κοινού,

    Frank Zappa, έρχεται στο Gagarin και το GSFF έχει ετοιμάσει όπως πάντα,

    μια πολύ ιδιαίτερη βραδιά.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

     

    Δευτέρα 07 Νοεμβρίου

    "Death By Metal" (2016). Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    + Special Preview: Nightfall. A work in progress.

     

    Οι Death και ο Chuck Schuldiner ήταν και παραμένουν απόλυτα επιδραστικοί σε ό,τι έχει να κάνει με τον ακραίο ήχο. Και αυτό που θα δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα είναι το απόλυτο οδοιπορικό στη ζωή και την πορεία της μπάντας αλλά και του δημιουργού της.

    Την ίδια μέρα, παρέα με τον Ευθύμη Καραδήμα και τον σκηνοθέτη Antoine de Montremy, θα παρακολουθήσουμε ένα αποκλειστικό preview του ντοκιμαντέρ για τους Νightfall και θα συμμετάσχουμε στα γυρίσματα.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Και όπως πάντα εκλεκτοί καλεσμένοι, δυνατές live εμφανίσεις και πολλές εκπλήξεις που κάνουν κάθε μας βραδιά αξέχαστη.

    Περισσότερες λεπτομέρειες και ανακοινώσεις, πάρα πολύ σύντομα.

                     

    Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Τιμή ημερήσιου εισιτηρίου: 15 Ευρώ

    Η τιμή εισιτηρίου δεν επιβαρύνεται με χρέωση μεταπωλητή.

    Ακολουθήστε μας στα social media (@GSFFathens)

    ή εγγραφείτε στο newsletter μας μέσω του www.GSFFathens.com,

    για να μαθαίνετε πρώτοι όλα τα νέα του GSFF.

    ]]>
    14240 0 0 0
    <![CDATA[ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%83/ Fri, 23 Sep 2022 10:23:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14244 ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ 2022-2023   «Κάτι λείπει» Δευτέρα, Τρίτη 26, 27 και Πέμπτη 29  Σεπτεμβρίου στις 21:00 Παρακολουθούμε τις ημέρες μιας γυναίκας όταν βρίσκεται μόνη στο δωμάτιό της. Μίας γυναίκας «ξένης». Πρόκειται για ένα σπάνιο μονόλογο που αποκαλύπτει τις διαφορετικές θέσεις  που αναγκαστικά παίρνει μια γυναίκα αλλάζοντας τόπους για να βρει μια καλύτερη τύχη.  Ταξιδεύει από μια χώρα σε άλλη, από αγροτικό σε αστικό περιβάλλον, από μία εργασία σε άλλη. Σε όλα παραμένει ξένη και απομονωμένη, αυτό συμβαίνει πλέον και με την ίδια της την οικογένεια. Η γυναίκα ψάχνει μέσα από σύμβολα και μνήμες τη δύναμη για  να προχωρήσει στην ζωή της και να αντιμετωπίζει τις βίαιες  συνθήκες που βιώνει. Τελικά αυτή η δύναμή είναι οι ίδιες οι  περιπέτειές της και η συνειδητοποίηση ότι όλοι κατά βάθος  μέσα τους κρύβουν ένα άτομο που πολλές φορές είναι «ξένο»  ακόμα και στο ίδιο το κοντινό περιβάλλον τους. Η παράσταση δεν ωραιοποιεί ή μεγαλοποιεί τίποτα. Παρουσιάζει με απλά  μέσα μια σκληρή αλλά κατά βάθος αισιόδοξη οπτική της ζωής που συμβαίνει σήμερα δίπλα μας. Συντελεστές       Συγγραφέας      Μάργκαρετ Γουέσελινκ Σκηνοθεσία        Μάργκαρετ Γουέσελινκ Σχεδιασμός αφίσας        Βέρα Αναστασάκου Φωτογραφίες   Σπύρος Δομαζάκης / Χρόνης Παπανικολόπουλος Ερμηνεύει           Ελένη Ανδρεάδου Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά Τιμές εισιτηρίων :10 ευρώ  γενική είσοδο, 5 ευρώ άνεργοι / φοιτητές / ΑΜΕΑ / 65+   WITCHBERRIES «Μικρά Ξόρκια Για Δύο Φωνές» Μία μουσική παράσταση Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00 Οι Witchberries είναι ένα ανατρεπτικό μουσικό ντουέτο σκοτεινού και παιγνιώδους ύφους που έρχεται κουβαλώντας πρωτότυπες συνθέσεις, μελοποιημένη ποίηση, διασκευές, μελωδίες του κόσμου και παγκόσμια πολυφωνία. Η μουσική παράσταση Μικρά Ξόρκια Για Δύο Φωνές είναι ένα σαγηνευτικό ψηφιδωτό γνωστών και άγνωστων τραγουδιών του κόσμου που μιλούν για το ξόρκι ως τελετουργία, τιμωρία ή λύτρωση. Οι Witchberries συναντούν τους Poe, Wordsworth και Shakespeare, τραγουδούν τις δικές τους συνθέσεις, ερμηνεύουν τραγούδια-σταθμούς και μιλούν για μύθους και θρύλους που ψιθυρίζονται στα σκοτεινά σοκάκια του πλανήτη.  Φλερτάρουν με τις έννοιες του μίσους, του έρωτα και του θανάτου. Ξετρυπώνουν μυστικούς στίχους που τους κρύβουν καλά μέσα σε πλήκτρα και κρουστά για να τους τραγουδήσουν με καμάρι σε όσους κι εκείνοι αγαπούν τα μαγικά, μυθικά, ζουμερά μικρά ξόρκια. Τζίνα Καρδιόλακα: πιάνο, φωνή, bodhrán Κατερίνα Σέγκου: φωνή, bendir, μεταλλόφωνο Διάρκεια: 120΄   «Νίκη, απόψε στο πάρτι» Δραματουργική μεταγραφή βασισμένη στο θεατρικό κείμενο της Νίκης Τριανταφυλλίδη «Πάρτι στο σπίτι της Ελισάβετ Π» Από 1 έως 30 Οκτωβρίου Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00   Η επιτυχημένη παράσταση «Νίκη, απόψε στο πάρτι» σε σκηνοθεσία και δραματουργική μεταγραφή της Ρούλας Πατεράκη, κείμενο της Νίκης Τριανταφυλλίδη, με τη Νάνα Παπαδάκη στον ρόλο της κεντρικής ηρωίδας, παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Φούρνος, συνοδευόμενη από μια αφιερωματική βραδιά στη σπουδαία γυναίκα του ελληνικού θεάτρου και της σκηνής, τη Νίκη Τριανταφυλλίδη. Η «Νίκη, απόψε στο πάρτι» επανέρχεται από το Σάββατο 1 Οκτωβρίου και θα παρουσιάζεται κάθε Σάββατο και Κυριακή, έως 30 Οκτωβρίου, για 10 μόνο παραστάσεις. Το έργο αποτελεί δραματουργική μεταγραφή, του πολυπρόσωπου πρωτότυπου έργου της Νίκης Τριανταφυλλίδη «Πάρτι στο σπίτι της Ελισάβετ Π», για ένα μόνο ρόλο, για ένα μόνο πρόσωπο που, επί σκηνής, επιχειρεί να καταδυθεί στην πολυπλοκότητα του ασυνειδήτου της συγγραφέως. Πρόκειται για μια επίπονη ανασκαφή σε έναν καλλιτεχνικό ψυχισμό, ο οποίος, με συνοδοιπόρο το σύμπαν του οπτικοακουστικού περιβάλλοντος που ζωντανεύει ο σκηνοθέτης και εικαστικός Αβραάμ Παπαβραμόπουλος, ταξιδεύει μες στο συλλογικό ασυνείδητο, τις μεταμορφώσεις της φύσης και καθρεφτίζει τη διαχρονική περιπέτεια του ανθρώπινου πνεύματος. Λίγα λόγια για το έργο Μία γυναίκα, η Victory of the Rose (Νίκη Τριανταφυλλίδη), κάνει την  ανασκόπηση της εσωτερικής της ζωής και μέσα από τρεις βασικές μεταμορφώσεις (Ελισάβετ, Μαξίμ, Αλίκη), καθώς και τις αρχετυπικές παρεμβάσεις της μητέρας και του πατέρα, φτάνει στα έγκατα της ύπαρξής της. Λίγα λόγια για τη Νίκη Τριανταφυλλίδη Η Νίκη Τριανταφυλλίδη υπήρξε σπουδαίο κεφάλαιο στην ιστορία του ελληνικού πολιτισμού. Μια σπάνια ηθοποιός του θεάτρου, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Έπαιξε σχεδόν σε όλα τα είδη θεάτρου, σκηνοθέτησε την ταινία μικρού μήκους «Συνηθισμένο μου όνειρο», όπου έπαιξε μαζί με τον Παντελή Βούλγαρη και τον Θόδωρο Αγγελόπουλο, δίδαξε θέατρο, ερμήνευσε δεκάδες ρόλους στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση, με σημαντική επιτυχία και αποδοχή, ήταν ηθοποιός με μεγάλη ερμηνευτική γκάμα, πρωταγωνίστησε, συνεργάστηκε με σημαντικούς σκηνοθέτες, βραβεύτηκε με βραβείο Μαρίκας Κοτοπούλη, έστησε το δικό της θέατρο, έγραψε έργα, κείμενα, έκανε θεατρικές μεταφράσεις,  σκηνοθέτησε η ίδια και έφυγε απ’ τη ζωή, παραγκωνισμένη απ’ την οργανωμένη πολιτεία, τον Μάιο του 2013. Σκηνοθετικό Σημείωμα Είθισται να λέμε τις μεγάλες γυναίκες ηθοποιούς «κυρίες», κάτι που δεν συμβαίνει με τους μεγάλους άντρες ηθοποιούς. Αισθάνομαι ότι αν αποκαλέσω «κυρία» τη Νίκη Τριανταφυλλίδη την αδικώ, διότι η Νίκη Τριανταφυλλίδη όπως και άλλες γυναίκες ηθοποιοί του ελληνικού και του ξένου θεάτρου, με τον τίτλο της dame, είναι απλώς «μεγάλοι ηθοποιοί». Χρησιμοποιώ το αρσενικό γένος και δε λέω μεγάλες ηθοποιοί, γιατί, νομίζω, ότι για αρκετό χρονικό διάστημα, κακώς βέβαια, θα εντυπωθεί καλύτερα στο κεφάλι των συγχρόνων μου. Η Τριανταφυλλίδη έγραψε ένα έργο το οποίο βραβεύτηκε. Το ανέβασε η ίδια και το ερμήνευσε η ίδια. Μετά το θάνατό της έχω την αίσθηση ότι όλοι σιώπησαν γύρω απ’ αυτήν. Ή καλύτερα τα πάντα σιώπησαν. Ήταν πολύ συγκινητικό για μένα όταν μια νέα ηθοποιός με ισχυρή προσωπικότητα και πολλαπλά προσόντα αναζήτησε το έργο της Τριανταφυλλίδη για να το ερμηνεύσει. Κατ’ επέκταση ζήτησε εμένα εάν μπορώ να τη βοηθήσω σ’ αυτή την ανασκαφή. Το έργο παραχωρήθηκε με μεγάλη ευγένεια από την κόρη της Τριανταφυλλίδη,  Ζωή Τριανταφυλλίδη, για να προσαρμοστεί και να παιχτεί από ένα πρόσωπο και κάποιος, δηλαδή εγώ, να προσπαθήσει να καταλάβει μέσα από το πολυσχιδές παραλήρημα μιας αληθινής ιδιοφυίας στοιχεία, τα οποία θα έφτιαχναν την  πλοκή ενός ψυχικού μηχανισμού, ο οποίος θα καθρέφτιζε τη Νίκη Τριανταφυλλίδη. Μετά από τη δραματουργία του αρχικού κειμένου το όλο εγχείρημα παραδίδεται στην ηθοποιό Νάνα Παπαδάκη, η οποία έχει όλα τα σωματικά και ψυχικά εχέγγυα για να το αναδείξει.Ρούλα Πατεράκη Συντελεστές: Κείμενο: Νίκη Τριανταφυλλίδη, Δραματουργική μεταγραφή – Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη, Οπτικοακουστικό περιβάλλον – Ψηφιακή επεξεργασία: Αβραάμ Παπαβραμόπουλος, Φωτισμοί – Σύλληψη σκηνικού χώρου & κοστουμιού: Ρούλα Πατεράκη, Βοηθός σκηνοθέτη - Διεύθυνση παραγωγής : Γιώργος Ζορμπάς, Κατασκευή σκηνικού: Θανάσης Θαλασσινός, Ραδιοφωνικό σποτ: Spyxad / advertising solutions, Υπεύθυνη θεάτρου: Μυρτώ Καμβύση, Τεχνικός θεάτρου: Αποστόλης Τσατσάκος, Φωτογραφίες παράστασης: Κατερίνα Τζιγκοτζίδου, Γραφίστας: Γιάννης Βεργίτσης, Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας Ερμηνεύει η Νάνα Παπαδάκη Παραγωγή: Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Μαλντορόρ» Ευχαριστούμε θερμά την κόρη της Νίκης Τριανταφυλλίδη, Ζωή Τριανταφυλλίδη, για την παραχώρηση των αποκλειστικών δικαιωμάτων του έργου και τη συνεργασία της στην αφιερωματική βραδιά προς τιμήν της Νίκης Τριανταφυλλίδη για την οποία θα ανακοινωθούν προσεχώς περισσότερες πληροφορίες. Τιμές εισιτηρίων: 12 € (ολόκληρο), 10 € (άνω των 65 ετών), 8 € (φοιτητικό), 5 € (άνεργοι, ατέλειες)   «Πρέπει να φύγω» Πέμπτη και Παρασκευή 13,14 και 20,21 Οκτωβρίου (Σκηνική σύνθεση εμπνευσμένη απ'το διήγημα "το ρολόι της ζωής χτυπάει μεσάνυχτα" του Μενέλαου Λουντέμη και το  ποίημα "θέλω να φύγω" του Κώστα Καρυωτάκη.) 6 άνθρωποι της διπλανής πόρτας σμίγουν στη σκηνή και αφηγούνται 6 διαφορετικές ιστορίες φυγής. Φυγή από ένα αυταρχικό καθεστώς, από την ενδοοικογενειακή βία, από τον πόλεμο, από την ομοφοβία, από την ακλόνητη πατριαρχία, από τον καταποντισμό κάθε ονείρου και στόχου. Σύλληψη/ κείμενο/σκηνοθεσία: Αποστόλης Ψαρρός, Μουσική: Νάσος Κρέτσης, Σκηνικά-Κοστούμια: ομάδα Πρactors, Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος, Video/φωτογραφίες/αφίσα: Παναγιώτης Πασχάλης Ηθοποιοί:Λιάνα Γαβριήλ, Αγγελική Μάγκου, Νάσος Κρέτσης,Ερμής Κρούσκος,Βασίλης Λαζαρίδης, Γιώργος Χαρίσης Διάρκεια:   70 λεπτά   «ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ» του   ΓΙΑΛΜΑΡ  ΣΕΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ Από την Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις» Για 14 Παραστάσεις  από 17 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ έως 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ  2022 ΔΕΥΤΕΡΑ ,ΤΡΙΤΗ στις 21:00. Γιορτάζοντας τα δέκα χρόνια της ομάδας μας και σε συνέχεια των διασκευών σπουδαίων κλασσικών κειμένων, παρουσιάζουμε από 17 Οκτωβρίου για 14 παραστάσεις, στο θέατρο Φούρνος, το αριστουργηματικό έργο του Σουηδού Γ.Σέντερμπεργκ, γραμμένο στις αρχές του 20ού αιώνα, «Δόκτωρ Γκλάς». Ένα μικρό νουάρ κομψοτέχνημα, με σκοτεινές σκιές ,που όλοι μας κουβαλάμε και φοβόμαστε και φωτεινές πινελιές, μιας λεπτότατης και κοφτερής σαν το γυαλί-Γκλάς-ειρωνείας. Όνειρο και πραγματικότητα. Τρέλλα και λογική. Ο κ.Φρόυντ είναι εδώ. Λίμπιντο και υποσυνείδητο. Ο κ.Πόε ,είναι εδώ. Ένας σκοτεινός φόνος. Ο Δόκτωρ Γκλάς, θα σκοτώσει τον αποκρουστικό Πάστορα Γκριγκόριους, για να απελευθερώσει την όμορφη γυναίκα του Χέλγκα, που με τη σειρά της θα προδοθεί από το νεαρό εραστή της Ρέκε; Ο Σέντερμπεργκ θα βάλει στο τραπέζι πολλά ηθικά ταμπού. Απαντήσεις δεν υπάρχουν. Ας δώσει ο καθένας τις δικές του. Ή τουλάχιστον ας θέσουμε τα ερωτήματα. Σ’ένα αφύσικα ζεστό καλοκαίρι, με τα πέταλα από τα μαύρα τριαντάφυλλα του ονείρου του Γκλάς να στροβιλίζονται γύρω μας. ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ  ΝΑΤΣΗ, ΔΙΑΣΚΕΥΗ - ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΓΓΕΛΟΣ  ΧΑΤΖΑΣ, ΣΚΗΝΙΚΑ - ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ - ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ  ΚΟΜΠΟΓΙΩΡΓΑΣ, ΜΟΥΣΙΚΗ - ΗΧΗΤΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΣΙΑ: ΒΑΣΙΛΗΣ  ΧΡΗΣΤΑΚΕΑΣ, ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ-ΑΝΤΩΝΗΣ  ΚΟΚΟΛΑΚΗΣ Παίζουν: Βλαδίμηρος Γιαννακάκος, Αργυρώ Λογαρά, Γιάννης Νικολάου, Άγγελος Χατζάς Παραγωγή: Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις» Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά, χωρίς διάλειμμα. Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 12 ευρώ, Άνεργοι - ΑΜΕΑ - Φοιτητικό-Μαθητικό - Ατέλειες: 8 ευρώ   Ευχαριστούμε τις εκδόσεις Printa, από τις οποίες κυκλοφορεί  το βιβλίο σε μετάφραση Αγγελικής Νάτση. Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 2020,από τον Στρατή Πανούριο, στο θέατρο Όλβιο.   «Αλμυρή Έρημος» Μια παράσταση για τον πόλεμο και την προσφυγιά με αφορμή την συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη Μικρασιατική καταστροφή 2η χρονιά παραστάσεων Από  2 Νοεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου Τετάρτη και Πέμπτη στις  21:00 “Ένας που έχασε, έχει χάσει βέβαια από τη γέννα του, έχασε και χθες και προχθές και σήμερα.” Γιάννης Κουνέλλης   Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική καταστροφή, η Ομάδα Θεάτρου «Άλας» παρουσιάζει την παράσταση «Αλμυρή Έρημος». Η παράσταση, που έκανε πρεμιέρα την 1η Μαΐου 2022 στον ιστορικό χώρο Laboratorium του Γιέρζι Γκροτόφσκι στο Βρότσλαβ της Πολωνίας και παρουσιάστηκε έπειτα με επιτυχία στην Αθήνα, επανέρχεται την χειμερινή καλλιτεχνική περίοδο για ένα νέο κύκλο παραστάσεων. Συγκεκριμένα, η «Αλμυρή Έρημος» θα παρουσιάζεται στη σκηνή του θεάτρου «Φούρνος» από τις 2 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00. Πρόκειται για μία πρωτότυπη σκηνική σύνθεση που αντλεί το υλικό της από μαρτυρίες προσφύγων και λογοτεχνικά έργα για τη Μικρά Ασία. Τα δύο κεντρικά πρόσωπα, «Ο Στρατιώτης» και «Η Γυναίκα», πορεύονται παράλληλα στο έργο χωρίς να συναντιούνται σε πραγματικό χρόνο, συμπληρώνοντας ο ένας την αφήγηση του άλλου στη ροή της ιστορίας. Στιγμιότυπα από τη μικρασιατική εκστρατεία και την καθημερινή ζωή ξετυλίγονται μέσα σ’ ένα θραυσματικό τοπίο μνήμης, σ’ ένα χρόνο άχρονο και, κατ’ αυτήν την έννοια, αιωνίως επίκαιρο, όσο η Ιστορία εξακολουθεί να αιμορραγεί πολέμους, προσφυγιά, ανθρώπινο πόνο και οδύνη. Η Μικρασιατική καταστροφή σημάδεψε την Ελληνική και παγκόσμια ιστορία κοινωνικά, πολιτικά, οικονομικά, μα κυρίως ηθικά. Με μάτια ανοιχτά στο παρελθόν, στην ιστορία και το δράμα που έζησε ο Ελληνισμός κατά την έξοδο του από τη Μικρά Ασία, ανοίγουμε την ανθρώπινη πληγή που αιμορραγεί παντοτινά, τα τραύματα εκείνα της μνήμης που θολώνουν την ιστορία, που πνίγουν σε αποσιωπητικά τις ερωτήσεις. Όταν ένα τραύμα αποκαλύπτεται, πάντα κάποιοι είναι εκεί να το κρύψουν, να το αποσιωπήσουν, να το σκεπάσουν... Ωστόσο το τραύμα εξακολουθεί να αιμορραγεί. Τότε, κάποιοι άλλοι θα βρεθούν να πουν: “δεν μπορείς να μην το κοιτάξεις, δεν μπορείς να μην το μυρίσεις, δεν μπορείς να μη νιώσεις τη σήψη.” Η μνήμη του τραύματος δεν περιμένει απάντηση. Θα ξεχυθεί σαν ορμητικός ποταμός. Αυτός ο ποταμός είναι οι ψυχές εκείνων των πολλών ανθρώπων που βίωσαν την τραγωδία του πολέμου: Μια Μικρασιάτισσα μάνα που κοιλοπονεί, ξενιτεμένη πια, προσπαθώντας να σταθεί σε έναν αλλιώτικο κόσμο απ’ αυτόν που ήξερε ως τότε. Ένας Έλληνας φαντάρος που πήγε και πολέμησε χιλιόμετρα μακριά, αφήνοντας πίσω σπίτι, οικογένεια, ζωή, δίχως να ξέρει το που και το γιατί. Άνθρωποι που ζούσαν μονιασμένοι και έγιναν σε μια σπίθα της στιγμής εχθροί. Η φωτιά της Σμύρνης, η φωτιά του ξεριζωμού, που οδήγησε 1.500.000 Έλληνες και 500.000 Τούρκους στην προσφυγιά, χαράσσεται ανεξίτηλα στη μνήμη. Τα ερωτήματα βασανιστικά και αγωνιώδη. Κι εμείς ως ηθοποιοί τι μπορούμε να κάνουμε; Μια ιστορική αφήγηση δεν είναι αρκετή. Η ανθρώπινη τραγωδία ξετυλίγεται μέσα από τα μάτια, τις ψυχές, τα σώματα των ανθρώπων που έζησαν τον πόνο, το πένθος, τον ξεριζωμό. Γι’ αυτό ολάκερη η ιστορία του πολιτισμού δεν είναι παρά μια γκρίζα ζώνη, χωρίς θύτες και θύματα, ένοχους και αθώους. Ένα τέτοιο ταξίδι επιχειρούμε, σκαλίζοντας την μνήμη του τραύματος. Ίσως έτσι να μπορούμε να προχωρήσουμε μπροστά, θεμελιώνοντας τα σπίτια μας, την ίδια μας την ύπαρξη μέσα στο χρόνο. Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Nαταλία Γεωργοσοπούλου, Σταύρια Νικολάου, Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Ισμυρνιόγλου, Σκηνική εγκατάσταση, κοστούμια, φωτισμοί: η ομάδα, Φωτογραφίες, αφίσα: Δημήτρης Μαόφης, Trailer: Γιάννης Αποσκίτης, Πέτρος Καλφαμανώλης, Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας Υπό την Αιγίδα της Ομοσπονδίας Προσφυγικών Σωματείων Ελλάδας ( ΟΠΣΕ)   Διάρκεια παράστασης: 55 λεπτά Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ το κανονικό, 10 ευρώ το μειωμένο, 8 ευρώ ατέλειες (*) μειωμένα: άνεργοι, φοιτητές, ΑμεΑ, παιδιά   Ο «Αμερικάνικος Βούβαλος» του David Mamet, σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου επιστρέφει στο θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ Από 25 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή- Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00 έως 8 Ιανουαρίου. Μετά τις εξαιρετικές κριτικές που έλαβε και τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, το εμβληματικό έργο του David Mamet «Αμερικάνικος Βούβαλος» σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου ανεβαίνει για δεύτερη σεζόν στο θέατρο Φούρνος. Από 25 Νοεμβρίου και για περιορισμένες παραστάσεις. Τρεις μικροαπατεώνες θέλουν ένα μεγαλύτερο κομμάτι από το αμερικανικό όνειρο. Ο Μάμετ  παρακολουθεί μια ημέρα τριών ανδρών που ζουν στο περιθώριο μιας αμερικάνικης μητρόπολης το 1975. Τρεις μικροαπατεώνες σχεδιάζουν μια διάρρηξη για να κλέψουν κάποια συλλεκτικά νομίσματα, η οποία όμως δεν γίνεται ποτέ. Εγκλωβισμένοι στον μικρόκοσμό τους, με τα όνειρά τους να βουλιάζουν και την απόγνωση να ξεχειλίζει, βλέπουν τις σχέσεις τους να δοκιμάζονται, με τον πιο αδύναμο να γίνεται το εξιλαστήριο θύμα. Όλη η πλοκή εκτυλίσσεται σ’ ένα παλιατζίδικο. Οι τρεις ήρωες ξεχασμένοι από την  κοινωνία, όπως και τα ξεχασμένα αντικείμενα του παλαιοπωλείου, εγκλωβισμένοι στον μικρόκοσμο του εύκολου κέρδους και στην επιχειρηματική «ηθική» αποτελούν τον ορισμό της διάψευσης του αμερικανικού ονείρου. Με διεισδυτικό χιούμορ και κοφτούς διαλόγους, ο Mamet-εκπληκτικός τεχνίτης της γλώσσας- μάς βάζει στον κόσμο των τριών ανδρών που κάνουν τα πάντα για να πιάσουν «την καλή». Μια πικρή κωμωδία για την κατάρρευση του καπιταλιστικού συστήματος, για την απατηλή λάμψη του αμερικάνικου ονείρου και  το μάταιο κυνήγι της επιτυχίας και του χρήματος που πνίγει τις ανθρώπινες σχέσεις.   Μετάφραση: Δημήτρης Τάρλοου, Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Θανάσης Σαράντος. Σκηνικό- Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου, Μουσική-Ήχοι: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης, Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Κακαβούλας, Επιμέλεια κίνησης: Αυγουστίνος Κούμουλος, Βοηθός σκηνογράφου: Φανή Παϊτάκη, Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης, Τρέιλερ: Στέφανος Κοσμίδης, Σύμβουλος δραματουργίας: Μάρκος Τσούμας, Παραγωγή: Ηθικόν Ακμαιότατον ΑΜΚΕ, Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Χριστόδουλος Στυλιανού(Ντον), Πάρης Σκαρτσολιάς (Μπομπ), Θανάσης Σαράντος (Δάσκαλος) Εισιτήρια: 16 € (κανονικό), 12 € (μειωμένο, φοιτητικό, άνω των 65 και τιμή προπώλησης έως 15/11), 10 € (ανέργων). Διάρκεια: 95’ Ακατάλληλο για ανηλίκους Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.   ''Το σχολείο της ανυπακοής'' του Paco Bezerra για πρώτη φορά στην Ελλάδα Από 12 Δεκεμβρίου έως 17 Ιανουαρίου Δευτέρα και Τρίτη   Στον κόσμο αυτό, η βαθύτερη γνώση της πράξης που κάνεις στα κρυφά, είναι το μόνο πράγμα που μπορεί να σου χαρίσει αληθινή ικανοποίηση…» Paco Bezerra Δυο γυναίκες στην Ευρώπη της Αναγέννησης, πρώτες ξαδέρφες, συνομιλούν για τη σεξουαλική απόλαυση, για το ψέμα και για το δικαίωμα του ανθρώπου στην ελευθερία. Η μεγαλύτερη θα διδάξει στη μικρότερη, στη θεωρία αλλά και στην πράξη, τους τρόπους με τους οποίους θα μπορέσει να ελιχθεί, όταν έρθει η στιγμή να πάρει σημαντικές αποφάσεις για τη ζωή της, μέσα στα στενά περιθώρια που έχει η γυναίκα της εποχής. Μοναστήρι, πορνεία ή γάμος, τρεις δρόμοι που διασταυρώνονται. Μια γυναίκα της εποχής πρέπει να αποφασίσει πολύ γρήγορα ποιον από τους τρεις θα πάρει… Αλλιώς, είτε από βιασύνη είτε από άγνοια θα καταλήξει να πάρει τον χειρότερο… Μία παράσταση που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και με τολμηρή γλώσσα και έντονο χιούμορ μας οδηγεί στην αναζήτηση της απελευθέρωσης. Σημείωμα του σκηνοθέτη: Γυναίκες του χθες μιλούν για γυναίκες του σήμερα, μέσα από δύο ανδρικές φωνές. Ίσως πρέπει όσα γνωρίζουμε για τον έρωτα, την ερωτική επιθυμία και πράξη, να τα ξαναμάθουμε όλα από την αρχή. Ίσως, ο κόσμος αυτός να καλυτερέψει, όταν γέροι βάζουν προτεραιότητα τους νέους, όταν άνδρες υπερασπίζονται τα δικαιώματα των γυναικών, όταν λευκοί υποστηρίζουν τους μαύρους, όταν η διαφορετικότητα είναι μία απλή καθημερινότητα κι όχι παραδοξότητα, όταν δάσκαλοι έχουν στην ιεραρχία πιο ψηλά τους μαθητές, όταν ιερείς στηρίζουν τους επιστήμονες, όταν άνθρωποι έχουν στόχο την ανθρωπιά. Συντελεστές: Συγγραφέας: Πάκο Μπεθέρα, Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ, Σκηνοθεσία/προσαρμογή: Αποστόλης Ψαρρός, Πρωτότυπη μουσική: Νάσος Κρέτσης, Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος, Κοστούμια : Θωμάς Χουλιάρας, Φωτογραφίες: Μαρία Σπένδου, Κοσμήματα: Παΐσιος Μεντεσίδης, Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη, Μουσικός επί σκηνής: Νάσος Κρέτσης Ερμηνεύουν: Φώτης Λαζάρου, Αποστόλης Ψαρρός διάρκεια 70 λεπτά Σε συνεργασία με,  τον οργανισμό win hellas https://www.winhellas.gr/ που δρα για την καταπολέμηση της βίας στις γυναίκες και με το ισπανικό ινστιτούτο  Θερβάντες https://atenas.cervantes.es/gr/default.shtm     Παιδική σκηνή 2022-2023 ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 6,5 ΕΤΩΝ «ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΕΧΟΥΝ ΑΝΑΓΚΗ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ» ΑΠΟ  8 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ   Για 8η χρονιά Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά Κάθε Κυριακή στις 11:30 Για παιδιά από 3 έως 6,5 ετών Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 8η χρονιά. Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.   Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια παράστασης 55’ Τιμή εισιτηρίου: 10€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-6,5 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβητσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλοϋποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό. Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών. - Bullying - Ξεπερνάω τους Φόβους μου -Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα 15 ΧΡΟΝΙΑ Μήλα Ζάχαρη Κανέλα Κάθε Σάββατο στις 17:30 Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών   Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 15η χρονιά. Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας. Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε. Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο . Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου Σκηνικά  : Χρήστος Συμεωνίδης Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues Company) Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου Διάρκεια της παράστασης 50’ Τιμή εισιτηρίου : 10€   Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση. Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.]]> 14244 0 0 0 <![CDATA[«ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%cf%84%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%83-%ce%b6%cf%89%ce%b7%cf%83-%ce%bc%ce%bf%cf%85/ Fri, 23 Sep 2022 10:26:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14247 «ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»   ΜΙΑ SOLO PERFORMANCE ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΡΑΝΤΟΥ ΣΕ ΔΙΚΟ ΤΗΣ ΚΕΙΜΕΝΟ   ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΟ ΑΠΟ ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΚΑΜΒΑ ΤΩΝ ΝΤΑΝΚΑΝ ΜΑΚΜΙΛΑΝ ΚΑΙ ΤΖΟΝΥΝΤΟΝΑΧΟΥ EVERY BRILLIANT THING   ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΥΝΟΔΕΥΟΥΝ ΜΕΛΩΔΙΚΑ ΟΙ STRING DEMONS ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ   Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ https://www.viva.gr/tickets/theater/to-party-tis-zois-mou/ Ενιαία τιμή προπώλησης για τον πρώτο μήνα 15 €   Προγραμματισμένη Πρεμιέρα 4 Νοεμβρίου   Μια  συναρπαστική ιστορία μνήμης και “αμνησίας”… πλάθει η Ελένη Ράντου, ένα γλυκόπικρο Πάρτυ ζωής, σηματοδοτώντας την μετά πανδημία επιστροφή της στο Θέατρο Διάνα, ο Ανέστης Αζάς, μετά τον εμπνευσμένο Μπακλαβά του, σκηνοθετεί…  και οι String Demons, Κωνσταντίνος και Λυδία Μπουντούνη, συνοδεύουν μελωδικά, και όχι μόνο, ζωντανά επί σκηνής.   Η Ελένη Ράντου σε μια soloperformance ξετυλίγει με χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια πενήντα χρόνια «τραυμάτων» της ηρωίδας της, με φόντο τα τραύματα της σύγχρονης Ελλάδας,αναζητώντας 5.000 λόγους  που τη ζωή αξίζει να τη ζήσεις. Μια απελπισμένη κραυγή ελπίδας στην μετα-covid εποχή μας, μια τρυφερή εξομολόγηση, σε μια άκρως αληθινή ιστορία….   Η παράσταση, που αναμένεται με πολύ ενδιαφέρον, έρχεται στο Θέατρο Διάνα αυτό το χειμώνα με προγραμματισμένη πρεμιέρα 4 Νοέμβρη.   Συντελεστές: ΚΕΙΜΕΝΟ: ΕΛΕΝΗ ΡΑΝΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΓΙΟΥ ΤΡΙΚΕΡΙΩΤΗ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΣ: ΚΙΚΗ ΓΡΑΜΜΑΤΙΚΟΠΟΥΛΟΥ ΚΙΝΗΣΗ: ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΓΥΡΑ ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΘΑΝΑΣΟΥΛΑ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΠΗΤΙΔΗΣ ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ:  ΚΕΡΑΣΙΑ ΤΣΙΑΜΑΣΦΥΡΗ ΕΙΣΗΓΗΤΗΣ ΔΡΑΜΑΤΟΛΟΓΙΟΥ: ΑΝΤΩΝΗΣ ΓΑΛΑΙΟΣ ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ:  ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΟΚΟΛΑΚΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ:  ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΓΕΤΟΥΣΑΚΗΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΣΚΗΝΙΚΟΥ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΛΑΖΑΡΙΔΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗ: DREAM PRODUCTIONS   Ημέρες και ώρες παραστάσεων: ΤΕΤΑΡΤΗ         20:00 ΠΕΜΠΤΗ         20:00 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ    21:00 ΣΑΒΒΑΤΟ        21:00 ΚΥΡΙΑΚΗ          19:30   Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/to-party-tis-zois-mou/ Ενιαία τιμή προπώλησης για τον πρώτο μήνα 15 €  ]]> 14247 0 0 0 <![CDATA["Ο Συνεργός" του Γιώργου Χριστοδούλου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%b3%cf%8c%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%b4%ce%bf%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%85/ Fri, 23 Sep 2022 10:28:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14250 Ο Συνεργός

    του Γιώργου Χριστοδούλου

    Πρεμιέρα: Δευτέρα 10 Οκτωβρίου

     ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ

    Στις αρχές του 2000 μια νεαρή κοπέλα από την Βέροια εξαφανίζεται μυστηριωδώς. Ο σύντροφός της, δηλώνοντας συντετριμμένος πως δε γνωρίζει τίποτα, την αναζητεί.

    Η υπόθεση απασχολεί έντονα την ελληνική κοινή γνώμη και δεν αργεί να αποκαλυφθεί πως ο θύτης δεν είναι άλλος από τον ίδιο τον άνθρωπο που την ψάχνει, ο οποίος αφού τη σκότωσε στη συνέχεια, με τη βοήθεια του ξαδέρφου του την εξαφάνισε.

    Αυτή η πραγματική ιστορία, ενός από τα πιο γνωστά εγκλήματα που συγκλόνισαν την ελληνική κοινωνία, αποτέλεσε την έμπνευση για τη συγγραφή και το ανέβασμα ενός νέου θεατρικού έργου, με μια διαφορά όμως: Το έργο αυτό δεν επικεντρώνεται στο θύτη, ούτε στο θύμα.

    Ο Αποστόλης ζει ήρεμα τη ζωή του μαζί με τη γυναίκα του στο χωριό, όταν ένα βράδυ ο αγαπημένος του ξάδερφος θα του ομολογήσει πως σκότωσε την κοπέλα του, ζητώντας του να τον βοηθήσει να κρύψει το πτώμα. Οικογένεια, φιλία, αγάπη, έρωτας, έννοιες που σε μια στιγμή διαστρεβλώνονται, σε ένα γαϊτανάκι καταστροφής, ψεμάτων και ενοχών πίσω από τις κλειστές πόρτες της ελληνικής επαρχίας, με ήρωες ανθρώπους της διπλανής πόρτας.

    Σε μια εποχή που τα όρια του καλού και του κακού διερευνώνται εκ νέου, ο Γιώργος Χριστοδούλου, στην τρίτη του προσωπική σκηνοθεσία, μαζί με τους ηθοποιούς της παράστασης, προσπαθούν να κατανοήσουν το πώς ένας άνθρωπος, μια ολόκληρη κοινωνία, γίνεται από τη μια στιγμή στην άλλη συνεργός.

    Συντελεστές της Παράστασης

    Σκηνοθεσία – κείμενο: Γιώργος Χριστοδούλου Συμμετοχή στα Βίντεο-Τραγούδι: Αθηνά Σακαλή Φωτισμοί: Ναυσικά Χριστοδουλάκου Σκηνικά – Κοστούμια: Αλέξανδρος Γαρνάβος, Τζίνα Ηλιοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Αθηνά Σακαλή Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου Βίντεο: Δομνίκη Μητροπούλου, Αλέξης Ορφανίδης Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Λατουσάκης

    Social Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

    Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ

    Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Κοντογεώργης, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Μαρία Προϊστάκη, Φανή Παναγιωτίδου

     

    Επί Κολωνώ

    Ναυπλίου 12, Αθήνα 104 44

     

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

    Πρεμιέρα: Δευτέρα 10 Οκτωβρίου

    ΜΕΡΕΣ /ΏΡΕΣ

    Δευτέρα 21:00

    Τρίτη 21:00

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Κανονικό: 15€

    Μειωμένο: 12€

    ]]>
    14250 0 0 0
    <![CDATA[ΤΑ ΡΕΣΤΑ ΜΑΣ/STAND UP COMEDY ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1-%cf%81%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%83-stand-up-comedy-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b1%ce%bb%ce%ba%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b7/ Fri, 23 Sep 2022 10:32:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14253 ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΑΜΑΝΛΗΣ – ΜΙΧΑΛΗΣ ΠΡΕΚΑΣ ΤΑ ΡΕΣΤΑ ΜΑΣ STAND UP COMEDY ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ Κυριακές 16, 23, 30 Οκτωβρίου στις 21:00 Οι ανερχόμενοι κωμικοί Γιώργος Καραμανλής και Μιχάλης Πρέκας ενώνουν τα καλύτερα αστεία τους και δίνουν ρέστα στην σπουδαιότερη Stand Up Comedy παράσταση της δεκαετίας! (Για εκείνους) Μία παράσταση stand up comedy που τα έχει όλα και σίγουρα πιάνει όλες τις ηλικίες. Σύντομα αστεία - one liners, λογοπαίγνια, παρατηρήσεις της καθημερινότητας - observational, προσωπικές ιστορίες - storytelling, διάδραση με το κοινό και αυτοσχεδιασμούς.   Σημείωση: Δεν πειράζουμε προσβλητικά το κοινό, δεν ενοχλούμε κανέναν θεατή και δε βγάζουμε γέλιο εις βάρος κανενός.   Τα θέματα της παράστασης είναι πολλά και διάφορα. Διακοπές, κάμπινγκ, γάτες, ραντεβού, σεξ, αλκοόλ, τζόγος, άγχος, ψυχαναγκασμοί, νεύρα, ενοχλητικοί ήχοι, περίεργες ιστορίες κ.α. Όταν το συναίσθημα συναντά τη μαγεία όλα είναι πιθανά.   Διαλέξαμε τα καλύτερα αστεία από την μεγαλειώδη πορεία μας τα οποία λειτουργούν εγγυημένα σε όλα τα είδη κοινού. Τα έχουμε δοκιμάσει σε μπαρ, θέατρα, αυλές, ταράτσες, υπόγεια, μεζεδοπωλεία, κάμπινγκ και φεστιβάλ. Ήρθε η ώρα να τα απολαύσετε κι εσείς! Έχουμε συμμετάσχει στο Mic Drop Comedy Club, στο Bob Theater Festival, στο Athens Comedy Festival, στο Athens English Comedy Club, στο Λοσάντζελε Comedy Club, κ.α. Έχουμε κάνει μαζί πολλά Stand Up Comedy Tour σε όλη την Ελλάδα και είμαστε μέλη της κωμικής ομάδας ΝαιΚουλΈκλεισε.   Το stand up comedy αυτή τη στιγμή είναι το πιο αναπτυσσόμενο θεατρικό είδος στην Ελλάδα με συνεχώς αυξανόμενο κοινό και έχει πιστούς θεατές που το ακολουθούν και γεμίζουν μπαρ και θέατρα. Ελάτε να διατηρήσουμε την παράδοση.   Σε κάθε θεατρική παράσταση η αγωνία για την προσέλευση κόσμου δεν περνά στο ντούκου. Η νεανική πίστη όμως έκανε ρελάνς στις προσδοκίες μας. Έπειτα από πολύ σκέψη η απόφαση ήταν αμοιβαία: «Θα παίξουμε τα ρέστα μας». Οι ερωτήσεις πολλές, είναι όντως καλοί ή μπλοφάρουν; Εσείς τα βλέπετε ή θα κάνετε πάσο; Όπως καταλαβαίνετε όσοι έχετε φτάσει μέχρι εδώ, προσπαθούμε με κάθε τρόπο να κερδίσουμε την προσοχή σας. Αυτός είναι άλλωστε και ο υποσυνείδητος λόγος έκφρασης αρκετών καλλιτεχνών. Δώστε μας την προσοχή που δε μας έδωσαν οι γονείς μας. Έχουμε ποντάρει τα πάντα σε αυτήν την παράσταση. Έχουμε βάλει τα ρέστα μας! Γιώργος Καραμανλής & Μιχάλης Πρέκας – ΤΑ ΡΕΣΤΑ ΜΑΣ Παράσταση Stand up Comedy Κυριακές 16, 23, 30 Οκτωβρίου στις 21:00 Θέατρο Αλκμήνη Αλκμήνης 8-12, Πετράλωνα, Αθήνα 118 54 (ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, ΗΣΑΠ Πετράλωνα, Θησείο) Διάρκεια Παράστασης: 90’ Εισιτήριο: 8€ (Γενική Είσοδος), 10€ στο ταμείο Προσφορά 7€ οι πρώτες 20 θέσεις Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr Φυσικά σημεία προπώλησης: Public, Wind, MediaMarkt, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni’s Τηλεφωνικά: 11876 App viva.gr Κρατήσεις: 21 0342 8650   Facebook Event Γιώργος Καραμανλής: Instagram || Facebook || Twitter || YouTube  Μιχάλης Πρέκας: Instagram || Facebook]]> 14253 0 0 0 <![CDATA[HALF GRAMME OF SOMA (''Slip Through the Cracks'' - release live show) Special act: THE SAME RIVER at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/half-gramme-of-soma-slip-through-the-cracks-release-live-show-special-act-the-same-river-at-an-club/ Fri, 23 Sep 2022 10:34:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14257 HALF GRAMME OF SOMA

    (''Slip Through the Cracks'' - release live show) Special act: THE SAME RIVER

     ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ - ΑΝ CLUB

    Πόρτες: 20:30 - Έναρξη: 21:30
    Τιμή Εισιτηρίου: Προπώληση: 8e - 10e - Ταμείο: 10e
    Σημεία προπώλησης
    Fuzz_ink.: Φαλήρου 24 - 26, Κουκάκι
    - Oldschool: Σολωμού 13 - 15, Εξάρχεια

    FB EVENT: https://www.facebook.com/events/1789484894725414

    Half Gramme of Soma Το ποιοτικό heavy rock υλικό που παράγεται στην Ελλάδα, δεν αποτελεί έκπληξη αυτές τις μέρες, καθώς όλο και περισσότερες εξαιρετικές μπάντες από το συγκεκριμένο είδος αναδύονται ανά τακτά χρονικά διαστήματα . Οι Half Gramme of Soma δεν αποτελούν εξαίρεση σε αυτόν τον κανόνα και στην επικείμενη προσπάθειά τους και το τρίτο πλήρες άλμπουμ "Slip Through The Cracks" αποδεικνύει αυτήν την υπόθεση. Έχοντας τραβήξει την προσοχή από τους λάτρεις της τοπικής σκηνής με την πρωτόγονη δημιουργία τους, το ομώνυμο ντεμπούτο που κυκλοφόρησε το 2013, η μπάντα κατέβαλε σημαντική προσπάθεια για να βελτιωθεί, με αποτέλεσμα το εκπληκτικό -το λιγότερο- δευτερογενές αριστούργημα "Groove Is Black" που ισοπέδωσε την ελληνική σκηνή, οδηγώντας έτσι σε επιτυχημένη ελληνική και ευρωπαϊκη περιοδεία και αναπόφευκτα επαίνους από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο. Τροφοδοτημένος από τη δεκαετία του '90, οργασμικά μονολιθικός και με βαθιά ψυχεδελική ψυχή, ο ήχος των Half Gramme Of Soma είναι groovy και συναρπαστικός ταυτόχρονα, βασισμένος αποκλειστικά στην επιτυχημένη ομαδική εργασία και όχι σε ανούσιες ατομικές επιδείξεις. Το "Slip Through The Cracks" ανεβάζει ακόμα περισσότερο τον πήχη, με αξιομνημόνευτα riff, αυθεντικό heaviness, αυξημένη χρήση επιρροών της δεκαετίας του '90, δυνατά φωνητικά και ένα σφιχτό rhythm section που δεν σταματά να εντυπωσιάζει με την ακρίβεια και την αποτελεσματικότητά του. Οι Half Gramme of Soma για άλλη μια φορά δεν στοχεύουν σε εμπορική επιτυχία ή καινοτομίες, αλλά πραγματικά φέρνουν επανάσταση στη σύγχρονη προσέγγιση των κλασικών συστατικών, δημιουργώντας ένα εθιστικό αλλά αβίαστο μάγμα απλής βαριάς ροκ μουσικής και ανεπιτήδευτου punk!
    ]]>
    14257 0 0 0
    <![CDATA[Οι Night Beats φέρνουν την western psychedelia τους στην Αθήνα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-night-beats-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-western-psychedelia-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 23 Sep 2022 10:37:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14260 Night Beats (USA) ζωντανά στο Temple Opening acts: Nerrves + HΞX Παρασκευή 14 Οκτωβρίου 2022 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι) Εισιτήρια προπωλούνται προς 18€ μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Προπώληση: www.viva.gr/tickets/music/night-beats-usa-live-at-temple ]]> 14260 0 0 0 <![CDATA["Ο Τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού" με τον Πάνο Βλάχο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%84%cf%85%cf%87%ce%b1%ce%af%ce%bf%cf%82-%ce%b8%ce%ac%ce%bd%ce%b1%cf%84%ce%bf%cf%82-%ce%b5%ce%bd%cf%8c%cf%82-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%cf%81%cf%87%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%bc%ce%b5-%cf%84/ Fri, 23 Sep 2022 10:41:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14263 Ο ΤΥΧΑΙΟΣ ΘΑΝΑΤΟΣ ΕΝΟΣ ΑΝΑΡΧΙΚΟΥ

    του

    ΝΤΑΡΙΟ ΦΟ

    ΘΕΑΤΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ

    από 5 Οκτωβρίου

    Σε σκηνοθεσία  Γιάννη Κακλέα

    Πρωταγωνιστεί ο Πάνος Βλάχος

     

    Το απόλυτο talk of the town της σεζόν, η sold out παράσταση σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, το πιο πολυπόθητο θεατρικό εισιτήριο, ΕΡΧΕΤΑΙ!

    Μετά την επιμονή του κοινού, οι Πάνος Βλάχος, Φοίβος Ριμένας,  Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας και Στέλιος Πέτσος επιστρέφουν - υπό τη σκηνοθετική πάντα οδηγία του Γιάννη Κακλέα- στον τόπο του εγκλήματος, το Θέατρο Γκλόρια, από 5 Οκτωβρίου.

    Ο Ντάριο Φο, αυτός ο δαιμόνιος δραματουργός, βασιζόμενος σε πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν στην Ιταλίας σε καιρούς έντασης, έγραψε μια αριστουργηματικά φαρσική, καυστική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία, την ηλιθιότητα, την αυθαιρεσία της εξουσίας, κατασκευασμένα ψεύδη και τη σκόπιμα «τυφλή» Δικαιοσύνη, υπηρέτη ενός συστήματος διαφθοράς.

    ΤΟ ΕΡΓΟ

    Μέσα από μια έξυπνη και επίκαιρη κωμωδία, η εξουσία ξεγυμνώνεται και παρουσιάζονται τα «αδιάσειστα» στοιχεία που χρησιμοποιούνται για την ενοχοποίηση κάποιου. Ένα ανοιχτό παράθυρο στον έκτο όροφο μπορεί να αποτελέσει λύση όταν η ψυχραιμία χάνεται και ο θάνατος θα αρχειοθετηθεί απλώς ως «τυχαίος»!

    Ο Ντάριο Φο καταφέρνει να ξεσκεπάσει μέσα από το έργο του, τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι, που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και αν και γράφτηκε πριν από χρόνια για να ασκήσει κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας και της κυβερνητικής διαφθοράς, σήμερα, χρόνια μετά, ο θεατής δεν θα δυσκολευτεί να βρει πολλές –πάρα πολλές- ομοιότητες με την Ελλάδα του σήμερα.

    Λέει ο Ντάριο Φο: «Το έργο παίζεται από τον καιρό που γράφηκε με αμείωτη επιτυχία. Ίσως γιατί στη ζωή πληθαίνουν κάθε τόσο η αιματοχυσία, οι βόμβες τα μεγάλα λόγια και τα μεγάλα σκάνδαλα… Πάντα από τα ίδια συστήματα που οργανώνουν τη βία και που δεν μπορούν να χωνέψουν αυτούς που δεν σκύβουν το κεφάλι.»

    Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

    Στην παράστασή μας το έργο, η πλοκή και η ανατρεπτική ματιά του συγγραφέα είναι η βάση για να σχολιάσουμε με χιούμορ την δική μας πραγματικότητα ακολουθώντας και την άποψη του Ντάριο Φο:

    «Δεν θεωρώ ένα έργο μου ολοκληρωμένο, αλλά ανοιχτό σε συνεχείς διαφοροποιήσεις. Ακόμη και σήμερα όποιος ανεβάζει κείμενά μου σε οποιοδήποτε μέρος του κόσμου πρέπει να ξέρει πως έχει να κάνει με ένα υλικό ρευστό, ικανό να το προσαρμόσει κανείς και να το πλάσει στα μέτρα της δικής του πραγματικότητας και να ανασύρει αναφορές που θα κάνουν την πλατεία του θεάτρου να θυμώσει, να σκεφτεί, να γελάσει.»

    Με αφορμή το έργο του Ντάριο Φο η παράσταση στο Θέατρο Γκλόρια ακολουθεί τα χνάρια ενός αρχετυπικού Γελωτοποιού. Μία διαχρονική δαιμονική, αστεία και επικίνδυνη φιγούρα για κάθε εξουσία και κάθε στερεότυπο. Αρχίζουμε από τη γέννησή του, τα ταξίδια του στον χώρο και στον χρόνο και καταλήγουμε στο εδώ και τώρα.

    «Είμαι εδώ είμαι μια στιγμή,

    αφορμή για ρωγμή με τιμή,

    χωρίς τιμή είμαι το πάν – δωρεάν.

    Έχω περίεργες ορέξεις

    για λέξεις

    με λόγια κοφτερά

    κόβω τα φτερά

    σε ψεύτες και απατεώνες.

    Άλλα λόγια τα κάνω λάμες

    που κόβουν τις παλάμες

    αυτών που κλέβουν τους αγώνες

    που βάζουν ψέματα στα βλέμματα

    σε όσους γελάνε για να ξεγελάνε.

    Όχι δεν διψάω για αίμα

    θέλω να ρίξω φως στο ψέμα

    σε αυτά που μένουν στα σκοτάδια

    σ’ αυτούς που σκότωσαν με χάδια

    Πήρα ανάσα μα δεν την κράτησα

    Κοίτα πως τρέχω,

    ποτέ δεν σταμάτησα

    βρήκα την τέλεια ευκαιρία

    να πω αυτή την ιστορία:

    «Τον τυχαίο θάνατο ενός Αναρχικού»

    Κι όλα αυτά σε μια παράσταση με δαιμονική ενέργεια τραγούδια, ζωντανή μουσική και καυστικό χιούμορ από  μια ομάδα ηθοποιών που παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν διακωμωδώντας βιωματικά το δικό τους σήμερα μέσα από την ιστορία του έργου.

     

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

    Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας

    Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

    Μουσική σύνθεση: Βάϊος Πράπας

    Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος

    Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη

    Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

    Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου, Ρέα Σαμαροπούλου

    Βοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού

    Βοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση

    Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Φοίβος  Ριμένας, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Στέλιος Πέτσος, Παναγιώτης Κατσώλης.

    Μουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας

    Πρεμιέρα: 5 Οκτωβρίου 2022

     

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων

    Τετάρτη 20.00

    Πέμπτη 21.00

    Παρασκευή 21.00

    Σάββατο 18.00 και 21.00

    Κυριακή 20.00

     

    Εισιτήρια:20€ κανονικό,

    17€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    Προπώληση στη viva.gr:

    https://www.viva.gr/tickets/theater/o-tyxaios-thanatos-enos-anarxikou/

     

    Διεύθυνση: Θέατρο Γκλόρια, Ιπποκράτους 7, Αθήνα 10679

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3600832

     

    Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

    ]]>
    14263 0 0 0
    <![CDATA[Στιγμιότυπα της Συνέντευξης Τύπου των Madrugada]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b3%ce%bc%ce%b9%cf%8c%cf%84%cf%85%cf%80%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b5%cf%85%ce%be%ce%b7%cf%82-%cf%84%cf%8d%cf%80%ce%bf%cf%85-%cf%84%cf%89/ Fri, 23 Sep 2022 10:43:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14268 MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Για πρώτη φορά στο Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο), Αθήνα
    Οι MADRUGADA για τους MADRUGADA
    Tην Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου 2022 οι MADRUGADA βρέθηκαν «στο δεύτερο σπίτι τους» στην Αθήνα, στο PUBLIC Συντάγματος για να συναντήσουν Έλληνες δημοσιογράφους και φίλους τους ενόψει της μεγάλης συναυλίας τους το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022 στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο.
    Το συγκρότημα καλωσόρισε στην πάντα φιλόξενη γι' αυτούς Αθήνα η Πρέσβης της Νορβηγίας, κα Lajla Brandt Jakhelln που μεταξύ άλλων είπε: "ως Νορβηγοί είμαστε και ροκ και συναισθηματικοί" ενώ τη συνέντευξη συντόνισε η Βάσια Τζανακάρησυγγραφέας και μεταφράστρια.
    Στην εισαγωγική της προσφώνηση, η κα Τζανακάρη περιέγραψε τις αναμνήσεις της από την τελευταία φορά που οι Madrugada βρέθηκαν στην πόλη, πριν από 5 μήνες. Τους θυμάται ακόμα να εμφανίζονται ανάμεσα στο πλήθοςεπιβλητικοί, με το δωρικό ροκ στυλ τους (μαυροντυμένοι και με καουμπόικες μπότες), να αποπνέουν κάτι διαφορετικό από εμάς τους υπόλοιπους, έναν ζωτικό αέρα ηρεμίας.
    Οι Madrugada απάντησαν με θέρμη και ειλικρίνεια στις ερωτήσεις των Ελλήνων εκπροσώπων του τύπου μιλώντας για όλα. Ανακοίνωσαν μάλιστα ότι αύριο, Παρασκευή 23 Σεπτεμβρίου κυκλοφορούν 4 καινούργια τραγούδια.
    Μάλιστα το ένα τραγούδι τους είναι με την Ane Brun, αγαπημένη φίλη και ειδική προσκεκλημένη των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο. Η Ane έστειλε μήνυμα μέσω βίντεο στο οποίο είπε: «Γεια σε όλους! Είμαι η Αν Μπρουν. Ανυπομονώ να έρθω στην Αθήνα και να τραγουδήσω μαζί με τους υπέροχους φίλους μου, Madrugada. Η βραδιά που θα ζήσουμε θα μας μείνει αξέχαστη! Τα λέμε εκεί».
    "Hello everyone, I'm Ane Brun. I can't wait to come to Athens and sing with my amazing friends, Madrugada. This will be a night to remember. See you!"
    Η Ane είναι μια από τους Νορβηγούς καλλιτέχνες που θαυμάζουν περισσότερο ενώ όλα αυτά τα χρόνια της σπουδαίας καριέρας τους, τους έχει συντροφεύσει επί σκηνής πολλές φορές.
    Παρούσα στη συνέντευξη ήταν και η «δική μας» 25χρονη Ελληνονορβηγή τραγουδίστρια Αμάντα Τένφιορντ (AmandaTenfjord), opening act στη συναυλία του Σαββάτου. Δεν έκρυψε τον ενθουσιασμό της γι' αυτήν τη ζωντανή μουσική συνάντηση με τους Madrugada. Έχει άλλωστε ήδη ομολογήσει την αγάπη της στους Madrugada, μια αγάπη που κρατάει από τα παιδικά της χρόνια ενώ ταυτόχρονα, αναγνωρίζει στη μουσική τους τις πηγές της προσωπικής της έμπνευσης. Η Αμάντα μοιράστηκε μαζί μας και τα δικά της σχέδια: πριν λίγες ημέρες κυκλοφόρησε το νέο της τραγούδι, Plans από το καινούργιο της άλμπουμ και μερικά τραγούδια από αυτό θα ακούσουμε και στη σκηνή του Καλλιμάρμαρου το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου.
    Κοντά τους βρέθηκε και η Δήμητρα Καραμπεροπούλου από τη 10μελή χορωδία Irida Vocal Ensemble που θα πλαισιώσει τους Madrugada το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου στη σκηνή του Καλλιμάρμαρου σε δύο τραγούδια, το πολυαγαπημένο Honey Bee και το επιβλητικό Stabat Mater δημιουργώντας μυσταγωγική ατμόσφαιρα.
    Οι Madrugada έφτασαν στην Αθήνα και ετοιμάζονται να μας χαρίσουν μια συναυλία που για τους ίδιους αποτελεί «όνειρο ζωής» και για τους χιλιάδες ένθερμους - Έλληνες fans «εμπειρία ζωής». Στη συναυλία θα παρουσιάσουν υλικό από τον τελευταίο τους δίσκο, το Chimes at Midnight, αλλά και όλα τα αγαπημένα μας τραγούδια από τα παλιότερα άλμπουμ. Μέρος του show θα μαγνητοσκοπηθεί με 7κάμερο συνεργείο και το υλικό θα χρησιμοποιηθεί για την παραγωγή ενός rockumentary που στην ουσία θα εξερευνήσει αυτό το ελληνορβηγικό θαύμα.
    Την σκηνοθεσία κάνει ο Eivind Holmboe του "Vesteralen Project" και σε αυτό θα συμμετέχουν επίσης Έλληνες fans, οι οποίοι έχουν επιλεγεί μέσα από μια on line διαδικασία και θα τραβήξουν οι ίδιοι την "madrugada" εμπειρία τους.
    Όλες αυτές τις δεκαετίες, ένα φωτεινό μουσικό ουράνιο τόξο ενώνει την Ελλάδα με τη Νορβηγία, και σήμερα το τόξο έδειξε την πόλη της Αθήνας, την καρδιά της το Σύνταγμα.
    Σε δυο μέρες, το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου, κάτω από το λόφο του Αρδηττού, οι Madrugada θα ανέβουν στην σκηνή του Καλλιμάρμαρου για τη ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ του καλοκαιριού.
    Ανυπομονούμε!
    Πληροφορίες για τη συναυλία
    MADRUGADA Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022 Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο) Special Guest: Ane Brun Opening Act: Αmanda Tenfjord Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, η μουσική τους, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας, το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Δύο υπέροχες γυναίκες, δύο από τις πιο ωραίες και μελωδικές φωνές της Νορβηγίας σήμερα, η Ane Brun και η Αmanda Tenfjord, θα τους συνοδεύσουν ζωντανά στη σκηνή. Επίσης η 10μελής χορωδία Irida Vocal Ensemble της Δήμητρας Καραμπεροπούλου, θα πλαισιώσει τους Madrugada σε δύο τραγούδια επί σκηνής. Θα βρισκόμαστε όλοι στο Παναθηναϊκό Στάδιο για να ζήσουμε την πιο ΜΕΓΑΛΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ του φθινοπώρου, μία συναυλία που θα μείνει χαραγμένη στην ψυχή μας για πάντα! Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook: https://www.facebook.com/events/847606729266154 Οι φωτογραφίες της συνέντευξης τύπου είναι των: Χρήστου Κισσατζεκιάν, Θωμά Δασκαλάκη και Χρόνη Περράκη. Η φωτογραφία των Madrugada στο Παναθηναϊκό Στάδιο είναι της Ρενέ Ρεβάχ (Renee Revah). Οι υπόλοιπες φωτογραφίες των Madrugada είναι του Knut Aaserud.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων συνεχίζεται. Εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας! ΤΙΜΕΣ εισιτηρίων Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 42 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα: Γενική Είσοδος - Κερκίδες | Tiers: 42 ευρώ Γενική Είσοδος Arena: N/A 55 ευρώ Golden Arena: 85 ευρώ VIP A & VIP B: 85 ευρώ Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Σημεία Προπώλησης Δίκτυο viva Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) Δίκτυο Public Public on line: https://tickets.public.gr/music/madrugada/
    Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 9636 489 ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους. Παναθηναϊκό Στάδιο Λεωφ. Βασ. Κων/νου, Αθήνα Πρόσβαση Το Παναθηναϊκό Στάδιο, βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας σε απόσταση μόνο 1000m τόσο από το σταθμό του μετρό του "Συντάγματος", τον σταθμό της "Ακρόπολης" όσο και από το σταθμό του "Ευαγγελισμού". Μπορείτε να έρθετε με το μετρό, με λεωφορείο με ταξί ή ακόμα και με τα πόδια. Αστική Συγκοινωνία Λεωφορεία: Κόκκινο 550 | πράσινο 90, 209 | κίτρινο 2, 4, 10, 11 Μετρό στάσεις: Ακρόπολη | Σύνταγμα | Ευαγγελισμός Για οδηγίες οδήγησης από το Google απευθυνθείτε στην διεύθυνση https://www.google.com/maps/d/viewer?ie=UTF8&t=h&msa=0&ll=37.969136%2C23.74036100000002&spn=0.005075%2C0.004914&z=16&source=embed&mid=1Z7kLlto8_f1hC0Z-dOQ5y2M0kU8
    ]]>
    14268 0 0 0
    <![CDATA[LAST DETAILS για τη συναυλία των MADRUGADA]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-madrugada/ Fri, 23 Sep 2022 12:43:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14271 MADRUGADA
    Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2022
    Παναθηναϊκό Στάδιο (Καλλιμάρμαρο)
    Special Guest: Ane Brun Opening Act: Αmanda Tenfjord
    Και η χορωδία Irida Vocal Ensemble
    LAST DETAILS
    Την ημέρα της συναυλίας (24/9) στον προαύλιο χώρο του Καλλιμάρμαρου θα λειτουργούν ΤΑΜΕΙΑ/ BOX OFFICE από τις 17:00
    Οι πόρτες ανοίγουν: 18:30 Amanda Tenfjord on stage: 20:30 Madrugada on stage: 21:15
    Η ήρεμη δύναμη των Madrugada, η μουσική τους, θα πλημμυρίσει το Καλλιμάρμαρο Στάδιο της Αθήνας, το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου. Αυτή τη φορά, δε θα είναι μόνοι. Δύο υπέροχες γυναίκες, δύο από τις πιο ωραίες και μελωδικές φωνές της Νορβηγίας σήμερα, η Ane Brun και η Αmanda Tenfjord, θα τους συνοδεύσουν ζωντανά στη σκηνή. Επίσης η 10μελής χορωδία Irida Vocal Ensemble της Δήμητρας Καραμπεροπούλου, θα πλαισιώσει τους Madrugada σε δύο τραγούδια επί σκηνής.
    Οι «δικοί μας» πλέον Madrugada έρχονται να δονήσουν το Καλλιμάρμαρο Στάδιο με τα απόκοσμα ηχοτοπία τους, κάτω από το λόφο του Αρδηττού, υπό το βλέμμα του Παρθενώνα.
    Το βράδυ της 24ης Σεπτεμβρίου θα επιβεβαιώσουν την ακατάλυτη σχέση αγάπης με το ελληνικό κοινό, που τους ακολουθεί με πάθος όλα τα χρόνια της διαδρομής τους.
    Θα βρισκόμαστε όλοι στο Παναθηναϊκό Στάδιο για να ζήσουμε την πιο ΜΕΓΑΛΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ του φθινοπώρου, μία συναυλία που θα μείνει χαραγμένη στην ψυχή μας για πάντα!
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook για όλα τα τελευταία νέα: https://www.facebook.com/events/847606729266154
    ΧΡΗΣΙΜΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
    Η ηλεκτρονική πώληση εισιτηρίων (on line) θα συνεχίζεται έως τις 17.00 το απόγευμα του Σαββάτου 24/9
    Η πρόσβαση και η είσοδος στο Στάδιο γίνεται από την Λεωφόρο Βασιλέως Κωνσταντίνου.
    Στο εξωτερικό χώρο του Σταδίου θα υπάρχει ΣΗΜΑΝΣΗ για το σημείο ελέγχου της κάθε κατηγορίας εισιτηρίου καθώς και εισόδου στο χώρο της συναυλίας.
    Θα υπάρχει ξεχωριστή ΕΙΣΟΔΟΣ για κάθε κατηγορία εισιτηρίου ( VIP AVIP BΚερκίδεςGolden StandingArena).
    Στους κατόχους εισιτηρίων VIP A, VIP B, GOLDEN ARENA & ARENA θα επιδοθούν ειδικά βραχιολάκια / wristbands από το προσωπικό διαχείρισης κοινού κατά την είσοδό τους στο χώρο.
    Το κοινό θα καθοδηγείται από το προσωπικό ασφαλείας και διαχείρισης κοινού σε όλα τα σημεία του Σταδίου.
    Η είσοδος στον χώρο διεξαγωγής της συναυλίας με εισιτήριο θεάματος θα είναι δυνατή από την ώρα που θα ανοίξουν οι πόρτες και σε όλη τη διάρκεια του καλλιτεχνικού προγράμματος.
    Για την ομαλή, ασφαλή και ταχεία είσοδο στους χώρους των εκδηλώσεων συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση του κοινού.
    Για την είσοδό σας στους χώρους είναι απαραίτητη: Η επίδειξη των εισιτηρίων σε έντυπη ή ψηφιακή μορφή κατά τον έλεγχο των εισιτηρίων.
    Προσβασιμότητα ΑΜΕΑ To Παναθηναϊκό Στάδιο είναι προσβάσιμο για άτομα με κινητικές δυσκολίες και θα υπάρχει ξεχωριστή είσοδος για ΑΜΕΑ. Για την είσοδό σας στους χώρους, είναι απαραίτητη η επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας και των απαραίτητων νόμιμα θεωρημένων δικαιολογητικών.
    Το Παναθηναϊκό Στάδιο είναι αρχαιολογικός χώρος και πρέπει να το σεβόμαστε και να τηρούμε τους παρακάτω κανόνες. Έτσι στον χώρο του Σταδίου ΔΕΝ επιτρέπονται:
    • Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών (πλην νερού): • Η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών • Το φιλοδώρημα • Τα υποδήματα που προκαλούν φθορές στους ιστορικούς χώρους διεξαγωγής παραστάσεων (απαγορεύονται τα αιχμηρά τακούνια)
    ]]>
    14271 0 0 0
    <![CDATA[Οι μαγικοί Belle and Sebastian στο Άνοδος Live Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/belle-and-sebastian-sto-anados-live-stage/ Sat, 24 Sep 2022 12:32:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14275 Υπό αυτές λοιπόν τις συνθήκες, κλήθηκαν οι Amalia & the Architects να ανοίξουν την συναυλία. Παρά την γενικευμένη κάπνα και τον κακό φωτισμό της σκηνής, και παρά τον άχαρο, γενικά, ρόλο του support, οι Amalia & the Architects στάθηκαν στο ύψος των περιστάσεων και παρέδωσαν ένα ωραίο σαραντάλεπο σετ, στο οποίο έδωσαν το στίγμα τους. Υπηρετούν αυτό το είδος της ανεξάρτητης φολκ, η οποία όμως λοξοκοιτάει προς την πιο ηλεκτρισμένη μορφή της Americana, και τις συνθέσεις του Tim Buckley, με έναν τρόπο, που ταιριάζει γάντι και με τις indie ευαισθησιες των Belle and Sebastian. Έχουν όλα τα περιθώρια να κάνουν ενδιαφέροντα πράγματα στο μέλλον. Κατεβαίνουν, λοιπόν, οι Amalia & the Architects από την σκηνή, αρχίζουν να στήνονται τα όργανα των Belle & Sebastian, και μαζί με αυτό, υπάρχει και η προσδοκία να φτιάξει κάπως η κατάσταση στο stage. Αλλά φευ. Το μηχάνημα συνεχίζε να φτύνει καπνό δίχως αύριο, λες και κάποιος είχε ξεχάσει να το κλείσει. Επόμενο ήταν το μεγαλύτερο μέρος από τα όμορφα visuals που συνοδεύουν τους Belle & Sebastian να πάει άκλαυτο, μειώνοντας κάπως την μαγεία. Ευτυχώς, όμως, την κατάσταση έσωσαν ο Stuart Murdoch και η τρελοπαρέα από την Σκωτία. Ανέβηκαν στην σκηνή με μπρίο και περισσή όρεξη, έκαναν το κοινό,που είχε κατακλύσει τον χώρο, να χορεύει σχεδόν ασταμάτητα, και έκαναν ένα υποδειγματικό λάηβ. Ο Stuart Murdoch έγραψε πολλά χιλιόμετρα επί σκηνής, ξεβιδώθηκε στον χωρό, έδειξε το εξωστρεφή του εαυτό στο κοινό (είναι ένας από τους πιο επικοινωνιακούς frontmen που κυκλοφορούν στην Βρετανία), έκανε πλακίτσα επί σκηνής με τον κιθαρίστα/αρμονικίστα/πιανίστα Stevie Jackson, και χάρισε άπειρα χαμόγελα. Η πολυοργανίστρια (και τι δεν έπαιξε) Sarah Martin βοήθησε τα μάλα στο χτίσιμο των κομματιών, ενώ στα μετώπισθεν τα τύμπανα του Richard Colburn και το μπάσο του Bobby Kildea έδιναν το απαραίτητο βάθος στον ήχο. I want the world to stop, Dear Catastrophe Waitress, The Boy with the Arab Strap, La Pastie de la Bourgeoisie. Ο κόσμος από κάτω, βρισκόταν σε μια κατάσταση ευφορίας. Μετά από περίπου 100 χορταστικά συναυλιακά λεπτά, οι Belle & Sebastian άφησαν την σκηνή, με τον Stuart Murdoch να υπόσχεται ότι θα επιστρέψουν σύντομα. Με αυτήν την εμφάνιση τους οι Belle and Sebastian απέδειξαν δύο πράγματα. Ότι συνεχίζουν να είναι μια φορμαρισμένη, συναυλιακή μπάντα, και θα συνεχίσουν να είναι έτσι για αρκετά χρόνια ακόμη, και ότι η αυτή η ευαίσθητη πλευρά της indie, συνεχίζει να μας συνεπαίρνει.   Κείμενο : Duke Zappa ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Belle & Sebastian Amalia & the Architects    ]]> 14275 0 0 0 <![CDATA[Σάββατο βράδυ με Madrugada στο Καλλιμάρμαρο]]> https://www.puzzlemag.gr/kallimarmaro-madrugada/ Sun, 25 Sep 2022 14:05:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14327 Η 25χρονη Αmanda Tenfjord, που εκπροσώπησε την Ελλάδα στη Eurovision με το ΑΜΑΝ, εμφανίστηκε ως support. Η performance της ήταν έκπληξη, για να είμαστε ειλικρινείς, μιας και γκριντζάρουμε λίγο με το θέμα Eurovision. Περιμένουμε σύντομα να την ξανακούσουμε μέσα στον χειμώνα και να παρακολουθήσουμε τα επόμενα βήματά της που προ μηνύονται ιδιαίτερα ενδιαφέροντα. Το στάδιο στο Καλλιμάρμαρο γεμίζει με 45.000 κόσμο, και χθες το μισό ήταν σχεδόν γεμάτο, μιας και οι Madrugada δεν έπαψαν ποτέ να είναι αγαπημένοι του ελληνικού – αλλά και του ευρωπαϊκού- κοινού. Ξέραμε όλα τα κομμάτια, και αρκετά από αυτά μας συγκίνησαν ιδιαίτερα. Οι Madrugada έκαναν πάντα απολαυστικά live, και ακούγονται σαν να συνοδεύουν τη χαραυγή, ταιριάζοντας απόλυτα στο όνομά τους. Χθες, ήταν το κάτι άλλο. Μετά τον θάνατο του επί μια 15ετία κιθαρίστα τους, Robert Buras, και αφού ανακοίνωσαν τη διάλυσή τους μετά τον δίσκο τους Madrugada, σίγουρα δεν πίστευαν ότι η μπάντα θα επανερχόταν και θα παρέμενε και τόσο αγαπητή. Kι όμως, τα live τους μετά την επανένωσή τους το 2018, είναι γεμάτα κόσμο που τους ακολουθεί πιστά. Χθες, είδαμε έναν καινούριο Sivert Hoyem. Εμφανώς ενθουσιασμένος με τον χώρο και την αγάπη των φανς, ήταν γεμάτος ενέργεια, χόρευε, διαφοροποίησε με επιτυχία, σε κάποια κομμάτια, τα φωνητικά του, όπως στο Blood shot adult commitment, κατέβηκε στο κοινό. Κάποια στιγμή, δε, πήρε μια κάμερα χειρός και τραβούσε βίντεο τους θεατές. Αυτό προβαλλόταν στις οθόνες και, ειλικρινά, θα μπορούσε να ήταν το πιο ταιριαστό κλιπ για τα κομμάτια των Madrugada. Βέβαια, τα visuals, ήταν ήδη εξαιρετικά, με χέρια που χόρευαν νοχελικά στο ρυθμό των τραγουδιών τους, παράξενες μορφές χρωματιστές σε αργή κίνηση, απόκοσμες εικόνες εξαιρετικά ταιριασμένες με το νορβηγικό λυκαυγές των τραγουδιών τους. Στη δίωρη συναυλία τους, εκτός από τον Sivert Hoyem -που είναι χάρμα οφθαλμών και ώτων- απολαύσαμε τον κιθαρίστα που τους συνοδεύει, τον Cato Thomassen, κατά κόσμον Cato Salsa, με τον οποίο ο Hoyem συνεργάστηκε και στη solo πορεία του με τους Volunteers. Έτσι κι αλλιώς, οι Madrugada είναι ένας κι ένας, και ο Cato, δένει απόλυτα μαζί τους, δίνοντας το δικό του βιρτουόζικο άρπισμα. Στο Call my name, του καινούριου τους album, τα έδωσε όλα! Στη σκηνή επίσης ανέβηκαν οι Irida Vocal Enseble Choir, το χορωδιακό σχήμα που συνόδεψε την μπάντα στο Stabat Mater και το Honey Bee. Αμέσως μετά εμφανίστηκε η Ane Brun για το Lift me, που όπως μάθαμε από τον Hoyem, «είναι ένα τραγούδι που δεν λένε εκτός Νορβηγίας». Electric, Blood shot commitment (το ξαναλέω, το απογείωσαν), Majesty, Vocal, Strange Color Blue, The kids are on high street, Look away Lucifer, ένα εξαιρετικά παιγμένο Black Mambo -πρέπει να ήταν η καλύτερη στιγμή του live- και πολλά ακόμα αγαπημένα και καινούρια κομμάτια, μας έφτιαξαν το σαββατόβραδο και μας άφησαν να περιμένουμε την επόμενη συναυλία των Madrugada. Είναι αξιοθαύμαστο, το πώς κατάφεραν, ενώ το στάδιο βρίσκεται μπροστά στον πολυσύχναστο και κατάμεστο εκείνη την ώρα δρόμο, με το απαίσιο όνομα, να μας απομακρύνουν από τη βοή και να μας συνεπάρουν στα δικά τους μονοπάτια. Υπέροχοι. ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Madrugada Amanda Tenfjord ]]> 14327 0 0 0 <![CDATA[Η Anneke Van Giersbergen επιστρέφει στην Ελλάδα για μία ακουστική περιοδεία!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-anneke-van-giersbergen-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b1/ Tue, 27 Sep 2022 10:42:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14431 Η Anneke Van Giersbergen επιστρέφει στην Ελλάδα για μία ακουστική περιοδεία!   30.09 - Nostos Live // Ξάνθη 01.10 - Ολύμπιον // Καστοριά 02.10 - Μύλος 1927 // Λάρισα 03.10 - Θέατρο Κήπου // Θεσσαλονίκη 04.10 - Frida Bar & Stage // Πάτρα 05.10 - Gazarte // Αθήνα 07.10 - Bras De Freres // Χανιά 08.10 - Θέατρο Μυθωδία // Ρέθυμνο 09.10 - Bofor // Ηράκλειο   Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/music/tour/anneke-van-giersbergen-live-in-greece   Δεν είναι πολλές οι σχέσεις λατρείας μεταξύ κοινού και καλλιτέχνη που να συναγωνίζονται αυτή των Ελλήνων μουσικόφιλων και της Anneke Van Giersbergen.   Δεκαετίες τώρα και από την πρώτη στιγμή που ως τραγουδίστρια των The Gathering άναψε αυτή τη σπίθα, η Anneke νιώθει την Ελλάδα ως δεύτερο σπίτι της και οι Έλληνες fans έχουν βρει σε αυτή μια καλλιτέχνιδα που ακολουθούν και στηρίζουν, όποιο δημιουργικό δρόμο και να ακολουθήσει.   Το 2022 θα έχουμε ακόμα μια ευκαιρία να αναθερμάνουμε τη σχέση αυτή, 6 χρόνια από την τελευταία φορά που βρεθήκαμε.   Το επερχόμενο solo tour της Anneke Van Giersbergen θα περιλαμβάνει ένα γενναιόδωρο ελληνικό section με μια σειρά ιδιαίτερες εμφανίσεις, ξεκινώντας από τις 30 Σεπτεμβρίου έως και την 9η Οκτωβρίου 2022.   Διαδοχικά σε Ξάνθη, Καστοριά, Λάρισα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Αθήνα, Χανιά, Ρέθυμνο και Ηράκλειο θα μπουν πολλά ακόμα λιθαράκια σε αυτό το love affair που πεισματικά αρνείται να ξεθωριάσει. ]]> 14431 0 0 0 <![CDATA[UME with Greek friends Κατερίνα Ντούσκα, Θοδωρής Μαυρογιώργης, Βάσια Ζαχαροπούλου]]> https://www.puzzlemag.gr/ume-with-greek-friends-%ce%ba%ce%b1%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b1-%ce%bd%cf%84%ce%bf%cf%8d%cf%83%ce%ba%ce%b1-%ce%b8%ce%bf%ce%b4%cf%89%cf%81%ce%ae%cf%82-%ce%bc%ce%b1%cf%85%cf%81%ce%bf%ce%b3/ Tue, 27 Sep 2022 10:44:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14435 SHIGERU UMEBAYASHI
    Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    In the Mood For Music
    UME with Greek friends
    Katerine Duska (Κατερίνα Ντούσκα) Θοδωρής Μαυρογιώργης Βάσια Ζαχαροπούλου
    Ο ερχομός του Shigeru Umebayashi στην Ελλάδα στις 28 Σεπτεμβρίου με την παράσταση στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού αποτελεί ήδη ένα εξαιρετικό κυριολεκτικά γεγονός καθώς ο Shigeru Umebayashi εμφανίζεται σπάνια.
    Μαζί του και τρεις «Έλληνες φίλοι», τρεις καλλιτέχνες που θα δώσουν φωνή με τη φωνή τους στην υπερβατική, σχεδόν τρισδιάστατη μουσική ουτοπία αυτού του χαρισματικού Ιάπωνα καλλιτέχνη. Η Katerine Duska (Κατερίνα Ντούσκα), ο Θοδωρής Μαυρογιώργης και η Βάσια Ζαχαροπούλου.
    Ο συνθέτης της αριστουργηματικής μουσικής των ταινιών «2046», «Ιπτάμενα Στιλέτα», «In the Mood for Love», «Η Κατάρα του Χρυσού Λουλουδιού», «Hannibal: Rising», σε μία και μοναδική εμφάνιση για το ελληνικό κοινό, που αναγνωρίζει και αγαπά την εξαίσια μουσική του.
    Τη μουσική του στο Ηρώδειο θα ερμηνεύσει η Athens Philharmonia Orchestra και το Alex Drakos Ensemble, υπό τη διεύθυνση του Dirk Brossé.
    Οι Έλληνες φίλοι του UME
    Katerine Duska (Κατερίνα Ντούσκα)
    Η τραγουδοποιός και τραγουδίστρια Katerine Duska (Κατερίνα Ντούσκα) πρωτοσυστήθηκε στο ελληνικό κοινό το 2013 μέσα από την επιτυχία του "One In A Million" και τη διασκευή του "Do I Wanna Know" των Arctic Monkeys, η οποία σημείωσε εκατομμύρια προβολές στο YouTube. To 2015 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ της Embodiment στο οποίο υπογράφει τη μουσική και τους στίχους.
    Katerine Duska είναι μία από τις πιο ιδιαίτερες φωνές της εγχώριας αγγλόφωνης μουσικής σκηνής. H χαρακτηριστική νοσταλγική χροιά της μας ταξιδεύει σε φωνές περασμένων δεκαετιών. Μέσα από τoυς στίχους και τη μουσική της αποκαλύπτει το μουσικό της υπόβαθρο, ακολουθώντας indie-pop, neo-soul και soulful pop μονοπάτια, ενώ η σκηνική της παρουσία είναι αναμφισβήτητα μαγευτική.
    Θοδωρής Μαυρογιώργης
    Ο Θοδωρής Μαυρογιώργης μεγάλωσε με μουσική, μιας και ο πατέρας του έπαιζε κιθάρα και τραγουδούσε και ο ίδιος μαζί με τον ξάδελφο του, Λάμπη Κουντουρόγιαννη άρχισαν να παίζουν μουσική από μικροί. O πολυπρόσωπος εαυτός του Θοδωρή ισορροπεί ανάμεσα σε πολλά πρότζεκτ: από τους Grido, με τραγούδια από τα ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας, στους Wedding Singers, με χορευτική μουσική με βάση τα 90s, στους Bejeezus που εστιάζουν στη swing latin χορευτική μουσική, την πολύχρονη συμμετοχή στο Club του Σταυρού του Νότου με ελληνικό ρεπερτόριο έως το δικό του πρώτο άλμπουμ με τίτλο «Σουπεργήιν@» που δημιούργησε με την παρέα του, Θοδωρή Κοντάκο, Ορέστη Ντάντο, Διονύση Μόρφη και Παντελή Νικηφόρο και εκφράζει ένα μεγάλο μέρος από τις μουσικές επιρροές του.
    Βάσια Ζαχαροπούλου
    Η «πολυ-tasking σοπράνο» Βάσια Ζαχαροπούλου με Song Prize στον Marie Kraja Operatic Competition και υποτροφία σπουδών από το Εθνικό Ωδείο Αθηνών είναι μια αναγνωρισμένη ερμηνεύτρια της οποίας η φωνητική ευελιξία στην όπερα, τη σύγχρονη κλασική μουσική και το μουσικό θέατρο την χαρακτηρίζει ως μία από τις πιο συναρπαστικές καλλιτέχνιδες της γενιάς της!
    Ο UME (Shigeru Umebayashi) αυτός ο σπάνιος καλλιτέχνης με συμπληρωμένα 40 χρόνια σύνθεσης για το χώρο του κινηματογράφου, μαζί με τους τρεις εκλεκτούς Έλληνες καλλιτέχνες θα είναι στην Αθήνα στις 28 Σεπτεμβρίου 2022.
    Το Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα κατακλυστεί από μια μουσική, μελωδική, ρομαντική και απόκοσμη ενώ το ελληνικό κοινό θα απολαύσει τον συγκλονιστικά αρμονικό κόσμο του.
    Οι επίσημες σελίδες του Shigeru Umebayashi http://shigeru-umebayashi.com/ instagram | youtube
    SHIGERU UMEBAYASHI Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Διευθύνει: Dirk Brossé με την Athens Philharmonia Orchestra
    το
    Alex Drakos Ensemble Αλέξανδρος - Δράκος Κτιστάκης: τύμπανα ενορχηστρώσεις. Γιάννης Παπαδόπουλος: πιάνο, πλήκτρα Ντίνος Μάνος: μπάσο Θοδωρής Κότσυφας: κιθάρα Νίκος Μέρμηγκας: νυκτά έγχορδα
    Και τους Katerine Duska (Κατερίνα Ντούσκα) Θοδωρής Μαυρογιώργης Βάσια Ζαχαροπούλου
    Ώρα έναρξης: 21:00
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε ΜΕΓΑΛΗ ανάλυση ΕΔΩhttps://we.tl/t-M3lltZV8fU
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/1168169193964026/?active_tab=about
    Πληροφορίες Εισιτηρίων Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες. Τα εισιτήρια είναι απολύτως προσωπικά και μη μεταβιβάσιμα.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 27 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα Διακεκριμένη Ζώνη: 85 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 60 ευρώ Ζώνη Γ: 55 ευρώ ΑμεΑ: 25 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 35 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 30 ευρώ Ζώνη Ζ: 27 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 25 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 25 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr  και στο τηλέφωνο 210 3221 897.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της συναυλίας είναι τα παρακάτω
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Φυσικά Σημεία Προπώλησης Όλα τα Viva Spots (Καταστήματα: Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 - 17:00 και Σάββατο: 10:00 - 14:00
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
    ]]>
    14435 0 0 0
    <![CDATA[Οι Villagers of Ioannina City στη σκιά των βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-villagers-of-ioannina-city-sti-skia-twn-braxwn/ Tue, 27 Sep 2022 11:39:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14438 Θέατρο Βράχων για τη συναυλία των Villagers of Ioannina City. Από πολύ νωρίς ο κόσμος άρχισε να γεμίζει το χώρο, μέχρι που λίγο μετά τις 21.30, όταν και ανέβηκαν στη σκηνή οι VIC, είχε γεμίσει. Άνοιξαν την εμφάνισή τους με τα “Welcome” και “Age of Aquarius”, ακριβώς όπως ανοίγει και το δεύτερο και πολυσυζητημένο album τους. Πολυσυζητημένο επειδή οι VIC, μετά την τεράστια επιτυχία με το ντεμπούτο τους “Riza” αλλά και με την κυκλοφορία του 7ιντσου “Zvara/Karakolia”, άλλαξαν σε μεγάλο βαθμό την κατεύθυνσή τους με το “Age of Aquarius”. Βασική διαφορά είναι η αλλαγή στον στίχο, όπου από τον ελληνόφωνο των παραδοσιακών κομματιών που διασκεύαζαν, πέρασαν στον αγγλόφωνο. Δεν είναι, όμως, μόνο αυτό. Ξέφυγαν συνολικά από το βασικό συστατικό του “Riza” , που ήταν η ελληνική παραδοσιακή μουσική. Πήραν από το πρώτο πλάνο το κλαρίνο, και πρόσθεσαν περισσότερα κιθαριστικά μέρη, όπως και πλήκτρα. Στο κομμάτι των πνευστών διακρίνεται μια πλουραριστικότητα, που κάνει πολύ ωραία γεμίσματα. Πλέον η δομή των κομματιών δεν έχει αυτήν την πιο κλασική μορφή που χαρακτηρίζει το stoner, αλλά ξεφεύγουν σε πιο ψυχεδελικά και progressive μονοπάτια. Τα κομμάτια απλώνονται με διαφορετικό τρόπο, έχουν μπει μελωδίες, solos, ενώ είναι πολύ σημαντικός ο ρόλος των πλήκτρων στο “χαλί” που στρώνεται. Νομίζω πως οι επιρροές των Tool είναι κάτι παραπάνω από εμφανείς. Κατά τη διάρκεια της συναυλίας και όσο έμπλεκαν τα παλιά με τα νέα κομμάτια, μπορούσες να βρεις τα στοιχεία που τα ενώνουν αλλά και τα στοιχεία που τα χωρίζουν με το συνολικό όμως αποτέλεσμα να δένει αβίαστα. Οι VIC φαίνεται πως έχουν δουλέψει πολύ τις εμφανίσεις τους. Φαίνεται το δέσιμο της μπάντας. Όλες οι αλλαγές που έχουν κάνει τα τελευταία χρόνια φαίνεται πως έχουν μελετηθεί. Το live έντυναν τα πολύ ωραία visuals στα video walls πίσω από τη μπάντα. Visuals που έχουν δημιουργηθεί ξεχωριστά για το κάθε κομμάτι, και που σε συνδυασμό με τα φώτα, δημιουργούν μια πολύ όμορφη συναυλιακή ατμόσφαιρα. Γεγονός όμως είναι πως το μεγάλο “μπαμ” οι VIC το έκαναν με τις διασκευές στα παραδοσιακά, και είναι λογικό να είχαν την τιμητική τους από το κοινό. Έτσι, λοιπόν, στο “Ti Kako” το κοινό ξεσηκώθηκε και άρχισε να χορεύει, αλλά είδαμε και τα πρώτα καπνογόνα-τα οποία όμως σβήστηκαν σε λίγα δευτερόλεπτα. Για το κλείσιμο της συναυλίας, δε θα σταθώ στα “Zvara” και “Karakolia”, μιας και δε θυμάμαι συναυλία των VIC που να μην κλείνει με αυτά. Θα σταθώ στο “For the Innocent” που φαίνεται να είναι το πιο δουλεμένο, το πιο σωστά δομημένο και συνολικά το καλύτερο κομμάτι που έχουν κυκλοφορήσει. Αν θυμάμαι καλά, η τελευταία φορά που είδα τους VIC ζωνταντά, ήταν το 2015 αν και μέχρι τότε δεν έχανα ευκαιρία να τους δω, και αν σκεφτεί κανείς ότι πέρασα αρκετά χρονια στα Γιάννενα, μάλλον ήταν και πολλές! Από το 2015 έχουν αλλάξει αρκετά τα μουσικά μου γούστα, όμως η περιέργεια να τους ξαναδώ live με παρακίνησε να ανέβω στο Θέατρο Βράχων. Κρίνοντας από το γεγονός ότι μόλις γύρισα σπίτι έβαλα να ακούσω το “Age of Aquarius”, σημαίνει πως οι VIC κάτι κάνουν πολύ καλά.   Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    ]]> 14438 0 0 0 <![CDATA[Η Amanda Tenfjord στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-amanda-tenfjord-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Tue, 27 Sep 2022 10:47:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14440 AMANDA TENFJORD
    Σάββατο 4 Μαρτίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Η Αμάντα Τένφιορντ (Amanda Tenfjord) δεν ανακάλυψε ξαφνικά μια μέρα τη μουσικότητά της. Υπήρχε πάντα μέσα της. Η 25χρονη Ελληνονορβηγή τραγουδίστρια ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των πέντε ετών. Έκτοτε ήταν σχεδόν βέβαιο ότι, με κάποιον τρόπο, η μουσική θα όριζε το μέλλον της.
    Διακρίνεται για την αυτοπεποίθηση με την οποία δημιουργεί εθιστικά ποπ κομμάτια και τη σεμνότητά της, με την οποία προσδίδει σε κάθε τραγούδι της μια βαθιά ανθρώπινη διάσταση.
    Η Αμάντα Τένφιορντ, ισορροπεί με άνεση τη ζωή της ως φοιτήτρια ιατρικής και παράλληλα ως σταρ της indie pop σκηνής ενώ από το 2018 που κυκλοφόρησε το πρώτο της EP "First Impression" η μουσική της έχει εξαπλωθεί σε όλον τον κόσμο. Τα τραγούδια της έχουν αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από έντυπα όπως το The FADER και το NME, ενώ έχουν ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο μέσα από τις πλατφόρμες του Spotify & Apple Music. Το κομμάτι της "Troubled Water" ακούγεται στη σειρά "Spinning Out" του Netflix.
    Η μαγευτική φωνή της και η δυναμική σκηνική παρουσία της, της εξασφάλισαν τη συμμετοχή της σε πολλά φεστιβάλ όπως το Reeperbahn, The Great Escape και Eurosonic, αλλά και σε αρκετές περιοδείες σε όλη τη Νορβηγία.
    Λίγους μήνες πριν, τον Μάιο της φετινής χρονιάς η Amanda "Georgiades" Tenfjord εκπροσώπησε την Ελλάδα στη Eurovision με το υπέροχο κομμάτι «Die Together», πραγματοποιώντας μια καταπληκτική εμφάνιση που χάρισε στη χώρα μας την όγδοη θέση στην βαθμολογία, την καλύτερη θέση των τελευταίων 10 ετών.
    Στις 21 Οκτωβρίου θα κυκλοφορήσει ο δίσκος της "In Hindsight" που θα περιλαμβάνει και το νέο της single το οποίο βρέθηκε στην κορυφή της λίστας NMF Greece στο Spotify. Πρόκειται για το κομμάτι «ΑΜΑΝ», την συνεργασία της με την Ελληνο-Αμερικανίδα Evangelia.
    Το Σάββατο 4 Μαρτίου 2023, η Amanda θα εμφανιστεί στο Piraeus Club Academy σε μια βραδιά που προμηνύεται φανταστική! Μην την χάσετε! Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας
    https://www.facebook.com/events/791741165364134 Amanda Tenfjord links: https://www.amandatenfjord.no/ https://www.instagram.com/amandatenfjord/ https://www.facebook.com/amandatenfjord https://www.youtube.com/channel/UCvAD0Mcp1tsdqwvTYfAsf5A Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες της Amanda Tenfjord σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩhttps://we.tl/t-G2zc1ErDD1
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου 2022
    Τιμές Εισιτηρίων
    Γενική Είσοδος – Α' Φάση: 15 ευρώ Γενική Είσοδος – Β' Φάση: 18 ευρώ VIP (Θέσεις καθημένων στον εξώστη): 25 ευρώ
    Τιμή Ταμείου (Γενική Είσοδος): 20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    14440 0 0 0
    <![CDATA[Οι "sold out" Παίχτες ξανά από 12 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sold-out-%cf%80%ce%b1%ce%af%cf%87%cf%84%ce%b5%cf%82-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%ce%b1%cf%80%cf%8c-12-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8/ Tue, 27 Sep 2022 10:51:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14443 ΟΙ ΠΑΙΧΤΕΣ του Ν.Β. Γκόγκολ σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κουτλή επιστρέφουν! Από 12 Οκτωβρίου Θέατρο Κιβωτός Ίχαρεφ .Γιατί, το να ζήσεις τη ζωή σου σα βλάκας, δεν είναι τίποτα το ιδιαίτερο,  αλλά να ζήσεις με οξυδέρκεια, με Τέχνη, να εξαπατήσεις τους πάντες, αλλά να μην εξαπατηθείς εσύ ο ίδιος  – γι’ αυτό, μάλιστα, αξίζει να ζεις!” Μετά από μια αποθεωτική χρονιά με αλλεπάλληλα sold out, οι “Παίxτες” του Ν.Β. Γκόγκολ, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κουτλή, με τους Γιάννη Νιάρρο, Βασίλη Μαγουλιώτη, Ηλία Μουλά, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Γιώργος Τζαβάρα, Γιώργο Μπουκαούρη και guest star τον Θέμη Πάνου, συνεχίζουν την ξέφρενη πορεία τους στο Θέατρο Κιβωτός από την Τετάρτη 12 Οκτωβρίου 2022. Ζωντανή μουσική, αφηνιασμένοι ρυθμοί και σκοτεινό χιούμορ σε μια παράσταση - οφθαλμαπάτη, μια φαρσοκωμωδία καταστάσεων, για την τέχνη της εξαπάτησης: Παράσταση ή πραγματικότητα, ηθοποιός ή ρόλος, θύτης ή θύμα, αλήθεια ή ψέμα, όλα συγχέονται και τελικά, το μόνο που μένει είναι το παιχνίδι. Η αδρεναλίνη της κομπίνας, η μαεστρία και η αρρώστια του τζόγου, η κάψα να εξαπατήσεις τους πάντες, αλλά να μην εξαπατηθείς εσύ ο ίδιος και η εμμονή του ανθρώπου για την επικράτηση απέναντι στον οποιονδήποτε «δίπλα», κυριεύουν την πένα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ κάπου στο 1836, για να γράψει μια δαιμονισμένη μυστήρια κωμωδία, που ακούει στο όνομα «Οι παίχτες». Σ’ ένα απομακρυσμένο πανδοχείο της Ρωσίας, καταφτάνει ένας δεινός χαρτοπαίχτης, απατεώνας, και πλαστογράφος. Στόχος του, να βρει τα επόμενα θύματά του, και να τα «γδάρει». Αλλά δε θα είναι τόσο απλή υπόθεση. Στο ίδιο πανδοχείο διαμένουν δύο εξίσου δεινοί κομπιναδόροι, που γυρεύουν το ίδιο ακριβώς πράγμα με τον πρώτο: ένα λαχταριστό, αθώο και, φυσικά, κεφαλαιούχο θύμα. Οι δύο συναντούν τον ένα και σύντομα ενώνουν τις δυνάμεις τους, οδηγώντας την παράσταση σε ένα πανδαιμόνιο γεμάτο μπλόφες, ρίσκο, ανταγωνισμούς, συμμαχίες, εκπλήξεις κι ανατροπές, καθώς στο παιχνίδι μπαίνουν σιγά-σιγά όλοι οι παράξενοι ένοικοι που τριγυρνούν σ’ αυτό το μικρό και ήσυχο πανδοχείο.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

    Σκηνοθεσία - μετάφραση - διασκευή: Γιώργος Κουτλής

    Δραματουργική επεξεργασία: Βασίλης Μαγουλιώτης

    Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα

    Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

    Μουσική: Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης

    Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

    Χορογραφία: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιάκωβος Μηνδρινός

    Φωτογραφίες - video: Χρήστος Συμεωνίδης

    Διαφήμιση – Social Media: RenegadeMedia / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

    Παίζουν: Γιάννης Νιάρρος, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς,  Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Γιώργος Τζαβάρας και Γιώργος Μπουκαούρης

    guest star ο Θέμης Πάνου

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

    Μέρες και ώρες παραστάσεων:

    Τετάρτη 20:00

    Πέμπτη, Παρασκευή 21:00

    Σαββατο 18:00 και 21:00

    Κυριακή 19:00

    Εισιτήρια:

    20€ κανονικό, 17€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    Προπώληση στη viva.gr:

    https://www.viva.gr/tickets/theater/oi-paixtes-tou-n-b-gkogkol

    Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός,

    Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

    ]]>
    14443 0 0 0
    <![CDATA[Eros Ramazzotti | 27 Σεπτεμβρίου 2022 | Ωδείο Ηρώδου Αττικού | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/eros-ramazzotti-27-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-2022-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf/ Tue, 27 Sep 2022 10:53:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14448
    EROS RAMAZZOTTI | ΤΡΙΤΗ 27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ | ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Last Details Αύριο, Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου, ο αγαπημένος μας Eros Ramazzotti, θα δώσει μια μοναδική συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού που ανεβαίνει στην κορυφή της λίστας με τις πιο ενδιαφέρουσες και σαγηνευτικές μουσικές στιγμές της χρονιάς. Ο Ιταλός «τροβαδούρος» θα επισκεφθεί τη χώρα μας στο πλαίσιο πέντε μαγευτικών κι ανεπανάληπτων εμφανίσεων σε σπουδαίους ιστορικούς χώρους, απαράμιλλης ομορφιάς κι ανυπέρβλητης αισθητικής σε Ευρώπη κι Ισραήλ.
    Ακολουθεί το πρόγραμμα για την αυριανή συναυλία του μοναδικού Eros Ramazzotti κάτω από τα φώτα της Ακρόπολης.
    GET YOUR TICKET NOW
    ]]>
    14448 0 0 0
    <![CDATA[Nτοκιμαντέρ για τον FRANK ZAPPA|| Πρώτη Πανελλήνια Προβολή @ Gimme Shelter Film Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/n%cf%84%ce%bf%ce%ba%ce%b9%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ad%cf%81-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-frank-zappa-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ae%ce%bd%ce%b9/ Tue, 27 Sep 2022 15:56:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14492 Gimme Shelter Film Festival proudly presents

    The First All-Access Documentary On The Life & Times of Frank Zappa

    "ZAPPA"

    Πανελλήνια Πρεμιέρα

    Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2022

    Gagarin 205

    #GSFFathens #Zappa #FrankZappa #ZappaMovie

    "YOU WILL LEARN WAY MORE ABOUT THE MAN THAN YOU COULD POSSIBLY IMAGINE.

    LET THE GREAT FREAKOUT COMMENCE!"

    DAVID FEAR - Rolling Stone

    Μια ταινία για τον Frank Zappa δε θα μπορούσε φυσικά να είναι ένα απλό μουσικό ντοκιμαντέρ που κινείται μέσα σε στενά όρια και συμβάσεις.

    Ο Frank Zappa, πέρα από μουσική μεγαλοφυία, υπήρξε και ένας φιλόσοφος που κατάφερε να διατυπώσει την τρέλα της εποχής του με τον δικό του ιδιαίτερο και ανατρεπτικό τρόπο.

    Το "ΖAPPA" δεν είναι ένα νοσταλγικό ταξίδι στο παρελθόν, αλλά μία εντελώς σύγχρονη προσέγγιση στην κοσμοθεωρία, την τέχνη και τη δράση ενός ανθρώπου που ήταν τόσο εμφανώς μπροστά από την εποχή του όσο και επίκαιρος στη δική μας εποχή.

    Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη του, είναι το έπος ενός πολύ μεγάλου καλλιτέχνη και διανοούμενου. Μια κινηματογραφική εμπειρία που παρουσιάζει το εύρος της ιδιοφυίας,  τη συναρπαστική μουσική κληρονομιά, την κοινωνική δράση και ταυτόχρονα την ανθρώπινη πλευρά μιας πολύ έντονης και ξεχωριστής προσωπικότητας.

    O Alex Winter (που όλοι γνωρίσαμε ως ηθοποιό μέσα από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους του στο The Lost Boys και τη σειρά ταινιών Bill and Ted's δίπλα στον Keanu Reeves) και η ομάδα του, έφτιαξαν ένα εκ βαθέων πορτρέτο του τόσο επιδραστικού καλλιτέχνη, βασιζόμενοι σε περισσότερες από 1.000 ώρες ανέκδοτου υλικού από το προσωπικό αρχείο του ίδιου του Zappa.

    Υλικό που ήταν απαραίτητο να διασωθεί και να συντηρηθεί, όχι μόνο για να χρησιμοποιηθεί στην ταινία, αλλά και για να μην καταστραφεί ολοσχερώς και για πάντα. Μετά από ένα crowdfunding campaign που έσπασε κάθε ανάλογο ρεκόρ, και μια διετή διαδικασία αποκατάστασης του αρχειακού υλικού, ξεκίνησε η δημιουργία του ντοκιμαντέρ που θα παρακολουθήσουμε τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου στο Gagarin.

    Στην ταινία εμφανίζονται και μιλούν για τον Frank Ζappa η σύζυγός του Gail, ο Steve Vai,  ο David Harrington (Κronos Quartet), η Pamela Des Barres, στενοί φίλοι, μουσικοί, συνεργάτες, μέλη των Mothers of Invention και πολλοί άλλοι.

    Μετά την πρώτη παρουσίασή του στο SXSW το 2020 και την επίσημη πρεμιέρα του στο Λος Άντζελες τον περασμένο Ιούνιο, το "ΖΑPPA" έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και το GSFF.

    Δευτέρα 31 Οκτωβρίου

    Gimme Shelter Film Festival

    "ZAPPA"

    Πρώτη πανελλήνια προβολή

     

    Gagarin 205

    Live act: t.b.a.

    + special guests

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

     

    Προπώληση: www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com

    Τιμή εισιτηρίου 15 Ευρώ.

    Η τιμή προπώλησης δεν επιβαρύνεται με χρέωση μεταπωλητή.

    ]]>
    14492 0 0 0
    <![CDATA[Ο άχαστος Carpenter Brut, έρχεται στο Gagarin]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ac%cf%87%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%82-carpenter-brut-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Wed, 28 Sep 2022 10:27:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14495 Anarchy Road  https://www.youtube.com/watch?v=YgK0uRR5jGY Turbo Killer https://www.youtube.com/watch?v=er416Ad3R1g The Widow Maker https://www.youtube.com/watch?v=_3i7tcZ-szI Imaginary Fire  https://www.youtube.com/watch?v=6_t_ZXavIOo   Info: Γενική είσοδος:25€ Ταμείο: 30€ Facebook: /www.facebook.com/carpenter.brut YouTube: https://youtube.com/c/carpenterbrut www.gagarin205.gr]]> 14495 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Ο Άρης Σερβετάλης και η Έφη Μπίρμπα συνεχίζουν με "Το όνειρο ενός γελοίου" κάθε Δευτέρα και Τρίτη από 31 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b2%ce%b5%cf%84%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-%ce%ad%cf%86%ce%b7-%ce%bc%cf%80%ce%af%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%bd/ Wed, 28 Sep 2022 11:31:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14502 Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης

    παρουσιάζουν

    - ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ -

    του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι

     

    κάθε Δευτέρα & Τρίτη

    από 31 Οκτωβρίου

    στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ

    Trailer παράστασης:

    https://www.youtube.com/watch?v=pQp3cdbm09Y

    https://www.youtube.com/watch?v=sEqZH9lRndc

    Άραγε, τι είναι όνειρο και τι πραγματικότητα, τι είναι ορατό και τι αόρατο;

    Η υπνωτιστική, γεμάτη πνευματική ενέργεια και συμβολισμούς παράσταση της Έφης Μπίρμπα και του Άρη Σερβετάλη «Το όνειρο ενός γελοίου» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι μαγνήτισε χιλιάδες θεατές αυτό το καλοκαίρι σε όλη την Ελλάδα και συνεχίζει την πορεία της στο Θέατρο Κιβωτός από 31 Οκτωβρίου.

    Όπως λένε και οι ίδιοι:

    «Το όνειρο ενός γελοίου… Το τελευταίο έργο του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι ήταν η αφορμή για να εμπλακούμε με την πραγματικότητα ενός ονείρου και την κρισιμότητα του γελοίου.

    Ξεκινήσαμε αυτή την όμορφη διαδρομή μέσα στο καλοκαίρι από το ανοιχτό θέατρο του Βύρωνα και συνεχίζουμε μέσα στον χειμώνα στο κλειστό θέατρο Κιβωτός, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

    Το ορατό είναι το τσόφλι του αόρατου. Όνειρο και πραγματικότητα συμφύονται με ευχή το ασυνείδητο να γίνει συνειδητό. Το σκοτάδι να φωτιστεί. Το τραύμα να θεραπευτεί. Η αγάπη να γίνει δρόμος.

    Προχωράμε μέχρι να βρεθούμε στο κέντρο. Λίγο αριστερά, λίγο δεξιά ψάχνοντας και προσπαθώντας συνεχώς να βρούμε την θέση μας…

    Καλή μας αντάμωση.»

    «Το όνειρο ενός γελοίου»: Μια ποιητική προσέγγιση στο ασυμφιλίωτο και παράδοξο με τη ζωή, στην έλλειψη αγάπης, τη μοναξιά, το φόβο, το μίσος, τον πόλεμο, το θάνατο. Μια θεατρική φιλοσοφική συζήτηση γύρω από το νόημα της ύπαρξης, της ματαιότητας, της γνώσης, της φιλοδοξίας.

    Ο Άρης Σερβετάλης υπό την καθοδήγηση της Έφης Μπίρμπα μας ξεναγεί στον κόσμο του Γελοίου του Ντοστογέφσκι, -του Ρώσου δασκάλου της ανθρώπινης ψυχολογίας-,  οδηγώντας μας στα μύχια των σκέψεών του, μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, αλήθειας και ψευδαίσθησης, ορατού και αόρατου, κωμικού και τραγικού, γελοιότητας και σαλότητας.

    Ο ήρωάς μας δεν βρίσκει ενδιαφέρον σε τίποτα, δεν πιστεύει σε τίποτα, δεν προσδοκά τίποτα. Το βλέμμα του καρφώνεται σ’ ένα αστεράκι. Ήξερε πως εκείνη τη νύχτα η πράξη θα εκτελεστεί. Και σίγουρα θα είχε σκοτωθεί αν δεν υπήρχε εκείνο το κοριτσάκι… Τη νύχτα εκείνη είδε το όνειρο που του αποκάλυψε την αλήθεια, το όνειρο που έγινε ο προάγγελος για μια νέα ζωή, ανακαινισμένη… είναι σε σύγχυση;

    Ταυτότητα Παράστασης:

    Σκηνοθεσία-εικαστική εγκατάσταση-σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα

    Απόδοση-δραματουργία: Άρης Σερβετάλης - Έφη Μπίρμπα

    Ερμηνεύουν: Άρης Σερβετάλης, Έφη Μπίρμπα

    Μουσική: Vangelino Currentzis

    Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Καρβέλας

    Καλλιτεχνική συνεργάτις: Βάσια Λύρη

    Sound designΚώστας Μιχόπουλος

    Κινηματογράφιση-trailerMake Your Own Films-Γρηγόρης Πανόπουλος

    Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καπλανίδης, Δέσποινα Σπύρου, Διονύσης Χρονόπουλος

    Παραγωγή: Τεχνηχώρος

    Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη

    Social Media – Διαφήμιση: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Μέρες και ώρες παραστάσεων:

    Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

    Εισιτήρια:

    από 15 έως 18 ευρώ

    Προπώληση Εισιτηρίων:

    https://www.viva.gr/tickets/theater/to-oneiro-enos-geloiou-2/

    Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός,

    Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

    ]]>
    14502 0 0 0
    <![CDATA[PORTICO QUARTET live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/portico-quartet-live-in-athens-2/ Thu, 29 Sep 2022 12:54:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14505
    Xlalala Presents
    PORTICO QUARTET live in Athens
    Σάββατο 8 Οκτωβρίου 2022
    Piraeus Club Academy (LouLou is Present)
    Το μουσικό ταξίδι των Portico Quartet περνάει από την Αθήνα.
    Η μουσική προχωράει, βρίσκεται σε μια αέναη πλεύση προς άγνωστη κατεύθυνση όσο οι άνθρωποι αναζητούν νέες ανεξερεύνητες περιοχές. Οι Portico Quartet είναι ένα instrumental group που δεν μπορεί να εγκλωβιστεί σε «θεωρητικές περιγραφές» αφού κάθε σύνθεση τους θυμίζει αχαρτογράφητα ύδατα. Ο οργανικός, «ανθρώπινος» ήχος της ρυθμικής jazz που παίζουν οι Portico, δίνει έμφαση στην χρήση των κρουστών οργάνων, προσφέροντας ένα ευχάριστο, φωτεινό άκουσμα που σχεδόν μπορείς να ταξιδέψεις μαζί του. Από το acoustic jazz breakthrough album Knee-Deep in the North Sea (για το οποίο μάλιστα προτάθηκαν και για το Mercury Music Prize του 2008) μέχρι και το περσινό danceable jazz Monument album έχουν διανύσει μια διαδρομή που τους έφερε στην κορυφή της σκηνής που εκπροσωπούν.
    «Οι Portico Quartet έχουν κατοχυρώσει την κυριαρχία τους στο ηχητικό φάσμα που οριοθετείται από τους Radiohead, Cinematic Orchestra και τους Efterklang» The Guardian
    To jazz boom που συμβαίνει αυτή την στιγμή στην Μεγάλη Βρετανία είναι ένα μουσικό γεγονός «εν κινήσει». Στην χώρα μας συνήθως ζούμε τέτοιου είδους καλλιτεχνικές εξελίξεις με «καθυστέρηση» και η έλευση ενός σχήματος τόσο σημαντικού για την σύγχρονη jazz είναι η δική μας (σας) ευκαιρία να εκτεθούμε (εκτεθείτε) στην ευεργετική αστερόσκονη της μαγικής μουσικής των Portico Quartet.
    PORTICO QUARTET links
    Website | Facebook | Instagram | Twitter | Bandcamp
    Listen to Momument album here
    Τιμές εισιτηρίων
    Προπώληση: 26 ευρώ VIP (Περιορισμένος χώρος καθήμενων): 40 ευρώ Ταμείο: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's) Καταστήματα Public
    ]]>
    14505 0 0 0
    <![CDATA[Η θεατρική παράσταση "Πρέπει να φύγω" έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%cf%81%ce%ad%cf%80%ce%b5%ce%b9-%ce%bd%ce%b1-%cf%86%cf%8d%ce%b3%cf%89-%ce%ad/ Fri, 30 Sep 2022 11:37:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14508 «Πρέπει να φύγω» Από 13 έως 21 Οκτωβρίου Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00   (Σκηνική σύνθεση εμπνευσμένη απ'το διήγημα "το ρολόι του κόσμου χτυπάει μεσάνυχτα" του Μενέλαου Λουντέμη και το  ποίημα "θέλω να φύγω" του Κώστα Καρυωτάκη.) 6 άνθρωποι της διπλανής πόρτας σμίγουν στη σκηνή και αφηγούνται 6 διαφορετικές ιστορίες φυγής. Φυγή από ένα αυταρχικό καθεστώς, από την ενδοοικογενειακή βία, από τον πόλεμο, από την ομοφοβία, από την ακλόνητη πατριαρχία, από τον καταποντισμό κάθε ονείρου και στόχου.   Σύλληψη/ κείμενο/σκηνοθεσία: Αποστόλης Ψαρρός Μουσική: Νάσος Κρέτσης Σκηνικά-Κοστούμια: ομάδα Πρactors Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος Video/φωτογραφίες/αφίσα: Παναγιώτης Πασχάλης Ηθοποιοί:Λιάνα Γαβριήλ, Αγγελική Μάγκου, Νάσος Κρέτσης,Ερμής Κρούσκος,Βασίλης Λαζαρίδης, Γιώργος Χαρίσης Γενική είσοδος:10€ Διάρκεια:   70 λεπτά ΠΡΟΠΏΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΊΩΝ : https://www.viva.gr/tickets/theater/prepei-na-fygo/]]> 14508 0 0 0 <![CDATA[Μεσοβδόμαδο με Αγγελάκα και 100C° στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5%cf%83%ce%bf%ce%b2%ce%b4%cf%8c%ce%bc%ce%b1%ce%b4%ce%bf-%ce%bc%ce%b5-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1/ Fri, 30 Sep 2022 12:58:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14512 Την Τετάρτη, το θέατρο Βράχων δεν είχε πολύ κόσμο. Κάτι ο Σεπτέμβρης που δεν εμπνέει και πολύ για συναυλία σε εξωτερικό χώρο, κάτι το μεσοβδόμαδο που κάπως σου ρίχνει τη διάθεση, κάτι που είχε και The Ocean (Collective) το ίδιο βράδυ, μαζευτήκαμε λιγότεροι από όσοι συνήθως. Προσωπικά, το ευχαριστιέμαι ιδιαίτερα, το να είναι έτσι οι συναυλίες: γεμάτος ο χώρος αλλά χωρίς να σπρωχνόμαστε. Αφού θα αγκαλιαστούμε που θα αγκαλιαστούμε σε αυτό το "ο χαμένος τα παίρνει όλα" και στο "από δω και πάνω δεν φοβάμαι", ας το κάνουμε από επιλογή. Ο Αγγελάκας και οι 100C° έπαιξαν αρκετά κομμάτια από το "Έχω κέφια", τον δεύτερο δίσκο που έβγαλαν μαζί. Ξεχωριστά ήταν το "μ' άγρια θεριά και τρυφερούς ανθρώπους βρέθηκα, γλέντησα κι έκλαψα μαζί τους μα δεν στάθηκα. Πιο πέρα είχα να πάω" του Ακόμα περπατάω, και το "αναρωτιέμαι πώς θα ήταν η ζωή χωρίς εσένα, θα βρίσκαν ένα δρόμο τα όνειρά μας τα χαμένα, θα βγαίναν απ' τα στήθια μας τραγούδια θυμωμένα;" του Φιλελεύθερος Πολίτης. Ταιριάζει ο Αγγελάκας και η μπάντα, και πολλοί λένε ότι είναι η καλύτερη συνεργασία του μετά τις Τρύπες. Είναι μαγικό πως αυτός ο ποιητής, αυτή η παράξενη μορφή με τον ορμητικό λόγο, που μια διαδηλώνει και μια αγκαλιάζει τρυφερά τα κορμιά μας , αυτός ο τραγουδοποιός, ο καταραμένος δημιουργός, κρατάει εδώ και δεκαετίες την καλλιτεχνική του ταυτότητα, ακέραιη και καλοδιατηρημένη. Σαν να την φροντίζει και να την κρατάει ζωντανή, έτσι, για να έχουμε αποκούμπι και ώμο να αράξουμε. Θα πηγαίνουμε να τον ακούμε ακόμα κι αν χρειαζόμαστε "ένα χαπάκι τόσο δα" για να γεμίζει η καρδιά μας καλοσύνη. Και θα συνεχίσουμε και τη στιγμή που δεν θα το χρειαζόμαστε πια. Setlist Ακόμα περπατάω Δικαιοσύνη Αιρετικό Τηλεντρόγκες Άγγελος Οι άνθρωποι που ζούνε σαν νεκροί Ευγνωμοσύνη Είμαι τυχερός Ακούω τον ουρανό να γελάει Άγρια των άστρων μουσική Σαν φύλλο στον αέρα Πόθοι Μέσ' μου ο αέρας που φυσά Μόνο από τη λύπη σου Ο λύκος που κατάπια Θυμάμαι ένα σπίτι Ο χαμένος τα παίρνει όλα Νεοφιλελεύθερος πολίτης Σαράβαλο Σιγά μην κλάψω Ακούω την αγάπη Δωσ'μου λίγη ακόμα αγάπη Γιορτή Encore Επισκέπτες Όλα τα αστέρια του ουρανού Θα ανατέλλω Από δω και πάνω Ταξιδιάρα ψυχή   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    Γιάννης Αγγελάκας & 100°C    ]]> 14512 0 0 0 <![CDATA[Carpenter Brut: Όλες οι τελευταίες πληροφορίες για την συναυλία της Αθήνας.]]> https://www.puzzlemag.gr/carpenter-brut-%cf%8c%ce%bb%ce%b5%cf%82-%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%bb%ce%b7%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Sat, 01 Oct 2022 11:04:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14573 ]]> 14573 0 0 0 <![CDATA[Οι Thee Holy Strangers επιστρέφουν στο Κύτταρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-thee-holy-strangers-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf/ Sat, 01 Oct 2022 11:08:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14579 THEE HOLY STRANGERS

    LIVE

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ @ ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE

    Οι Thee Holy Strangers επιστρέφουν δυναμικά και ανανεωμένοι επί σκηνής, λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, “Diary Of The Shadow” για να το παρουσιάσουν live στο Κύτταρο, την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου.

    Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Οι συναυλίες τους αποτελούν πάντοτε σημείο αναφοράς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής, με το rock ‘n’ roll, τη «σκοτεινή» americana, τη soul και το αστικό blues να μπλέκονται με μοναδικό τρόπο στον ήχο τους.

    Οι Thee Holy Strangers είναι οι: Φλώρα Ιωαννίδη: Τραγούδι,  Αλέξης Καλοφωλιάς (Alex K): Φωνή, κιθάρα, Κώστας Χρυσόγελος: Τύμπανα, percussion.Νέα μέλη της μπάντας ο Ανδρέας Λάγιος (Nightstalker) στο μπάσο και ο Κλέων Αντωνίου (Mode Plagal) στην κιθάρα.

    Μαζί τους θα είναι ο Κωστής Ζουλιάτης (Night on Earth, Τα Ριζά) στα πλήκτρα.

    Το “Diary Of The Shadow” έρχεται 6 χρόνια μετά το ομώνυμο ντεμπούτο τους άλμπουμ και περιέχει επτά πρωτότυπες συνθέσεις,. Αντλώντας στοιχεία από την αστείρευτη δεξαμενή του rock’n’roll, της soul και της folk στήνουν τραγούδια για το σήμερα που μιλάνε για την παραίτηση και την ανθεκτικότητα, το σκοτάδι και το φως, τη θλίψη και την ελπίδα. Το άλμπουμ έχει ήδη λάβει εξαιρετικές κριτικές και χαρακτηρίζεται ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ της χρονιάς.

    Το ”Diary Of The Shadow” κυκλοφορεί σε LPCD και Digital από την Ιnner Ear.

    Buy/Streamhttps://orcd.co/theeholystrangers_diaryoftheshadow

    Thee Holy Strangers Links: Facebook | Bandcamp | Spotify | YouTube

    Info:

    Thee Holy Strangers

    Παρασκευή 21 Οκτωβρίου

    Κύτταρο Live - Ηπείρου 48 & Αχαρνών

    210 8224134 – 697 764 1373 & info@kyttarolive.gr  

    www.kyttarolive.gr

    Είσοδος: 21.00

    Έναρξη: 22:00

    Εισιτήριο: Προπώληση: 10€ || Ταμείο: 12€

    Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GRViva Spots

    www.viva.gr/tickets/music/thee-holy-strangers-kyttaro-live

     

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/626038709072416

    Χορηγός Επικοινωνίας: Nostos 100.6

    ]]>
    14579 0 0 0
    <![CDATA[Ο Carpenter Brut ισοπέδωσε το Gagarin]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-carpenter-brut-isopedwse-to-gagarin/ Sun, 02 Oct 2022 13:34:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14585 Ξεκίνημα με την Γαλλίδα μουσικό πίσω από μια σειρά pads,πλήκτρα, κουμπιά,synths αλλά και drumpads, πότε να χτυπιέται και πότε να ψυθιρίζει στίχους στο μικρόφωνο, με λάμπες LED που εναλάσσονταν ανάμεσα στο λευκό και το κόκκινο να πολιορκούν το workstation. Η Sierra παρουσίασε ένα σετ που κινούταν στον χώρο του μεταλλαγμένου EBM, το οποίο διανθιζόταν από πλατειές πινελιές industrial και synthpop, και έμοιαζε σαν να ανοίγει μια ρωγμή στο χωροχρονικό συνεχές, η οποία μας ρούφηξε και μας έστειλε στο DarkSun (ναι το γκοθάδικο στην λεωφόρο Καβάλας), πίσω στα 2002, τότε που η διαδρομή από την είσοδο μέχρι το μπαρ, έπερνε, στην καλύτερη των περιπτώσεων, κάνα μισάωρο. Το κοινό δεν άργησε να συντονιστεί με τα vibes της, και ήδη από το τρίτο-τέταρτο κομμάτι έβλεπε κανείς τις μπροστινές σειρές του κοινού να κινούνται στους ρυθμούς της, πράγμα που σιγά σιγά επεκτεινόταν και προς τα πίσω. Με το τέλος του σετ της, ένα πράγμα ήταν φανερό. Είχε, κυριολεκτικά, πάρει κεφάλια, και είχε κερδίσει αρκετούς φανς με αυτήν την εμφάνιση. Το σίγουρο είναι ότι είναι στο χέρι της το να καταφέρει αυτό το κάτι παραπάνω, γιατί ταλέντο έχει, και φαίνεται. Αν, λοιπόν, το support κατάφερε να παρασύρει το κοινό στους ρυθμούς του, τότε τι θα έκανε ο Carpenter Brut; Ακόμη και το λιγότερο υποψιασμένο κομμάτι του κοινού, είχε μια ιδέα για το τι θα μπορούσε να επακολουθήσει, τόσο μέσα από τα βιντεοκλίπ του, όσο και μέσα από τα όσα είχε πει σε συνεντεύξεις λίγο πριν τις συναυλίες. Η παραδοχή του, λοιπόν, ότι νιώθει μεν πιο άνετα στο στούντιο από ότι στα λάηβ, αλλά από την άλλη νιώθει πολύ κοντά στην σκηνική παρουσία ενός Trent Reznor, έδειχνε αρκετά για τις διαθέσεις με τις οποίες ο Carpenter Brut θα κατέβαινε στην Αθήνα. Η εμφάνιση ξεκίνησε λίγο αμήχανα, μιας και κάτι φαινόταν να μην λειτουργεί στο πρώτο κομμάτι στον ήχο, και αυτός φαινόταν να μην είναι τόσο ογκώδης όσο απαιτούσε η περίσταση. Αυτό όμως διορθώθηκε πολύ γρήγορα, και από το δεύτερο κομμάτι ο Carpenter Brut και οι συνεργάτες του (συνοδεύεται επί σκηνής από τους Adrien Grousset, και Florient Marcadet, κιθαρίστα και ντραμερ των Γάλλων prog metallers Hacride), ξεπέρασαν την αρχική κρυάδα, έβαλαν τις μηχανές να λειτουργούν στο 200%, και άρχισαν να μας ταρακουνούν συθέμελα. Μέσα στα πρώτα δέκα λεπτά, το κοινό είχε πάρει φωτιά και χόρευε σαν τρελό. Αυτό το συνοθύλευμα των εμμονών, από τις ταινίες τρόμου και επιστημονικής φαντασίας, μέχρι τη μέταλ και τη synthpop των 80s, φαίνεται πως λειτουργεί καλλιτεχνικά, για αυτό το νόθο παιδί του John Carpenter με τους Judas Priest.Ενώ οι Marcadet και Grousset μας σφυροκοπούσαν ανελέητα με beats και riffs, o Carpenter Brut εξαπέλυε μέσα από τα synths και τα pads του μελωδίες που θα μπορούσαν να είχαν βγει από τα έγκατα των έητιζ, χαμένος πίσω από την κάπνα και τα εκτυφλωτικά φώτα. Ο φωτισμός επίσης λειτούργησε θετικά για το καλλιτεχνικό όραμα που φαίνεται να έχει, μιας και άλλες φορές βλέπαμε ένα εκτυφλωτικό άσπρο φως στην σκηνή (που έφερνε σε σκηνή απαγωγής από εξωγήινους), ενώ άλλες φορές τα φώτα πίσω από την μπάντα έμοιαζαν να φτιάχνουν το περίγραμμα μιας εφιαλτικής μεγα-πόλης από το μέλλον (μην ήταν το Λος Άντζελες του Blade Runner, ή μήπως το Μανχάταν του Escape from New York;). Αλλά και χωρίς οπτικά ερεθίσματα, μόνο με κλειστά μάτια, θα μπορούσε κανείς να δει σαν “όραμα” τον David Hasselhoff να σφάζει ανθρωποείδη βαμπίρ από την Ανδρομέδα ή, τελοσπάντων, να εκτυλίσσεται ένα οποιοδήποτε σενάριο ενός b-movie επιστημονικής φαντασίας της δεκαετίας του 80. Οι σειρές μπροστά από τους ηχολήπτες χόρευαν ασταμάτητα στο μεγαλύτερο κομμάτι του λάηβ, όμως στις κορυφώσεις του, όλος ο κόσμος από την πρώτη σειρά μέχρι και την είσοδο του χώρου βρισκόταν κυριολεκτικά στον αέρα. Αναμφισβίτητα ήταν μια θριαμβευτική εμφάνιση για τον Carpenter Brut, και αυτό φάνηκε από τις ιαχές του κόσμου στο τέλος. Το να βλέπεις έναν συναυλιακό χώρο να “γκρεμίζεται” από τον καλλιτέχνη είναι, άλλωστε, μια πολύ σπάνια εμπειρία.   Κείμενο : Duke Zappa ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    CARPENTER BRUT Sierra ]]> 14585 0 0 0 <![CDATA[DUB Inc. Live Αλλαγή χώρου ANODOS live Stage, Παρασκευή 14 Οκτωβρίου]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-inc-live-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-anodos-live-stage-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-14-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81/ Mon, 03 Oct 2022 11:04:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14628 DUB INC.
    Live
    Παρασκευή 14 Οκτωβρίου 2022
    Αλλαγή χώρου Η προγραμματισμένη συναυλία των Dub inc. στις 14 Οκτωβρίου μεταφέρεται στο
    Anodos Live Stage
    Τα προπωλημένα για το Κατράκειο εισιτήρια ισχύουν κανονικά στο νέο χώρο.
    Μαζί τους:
    Blend Mishkin feat BNC NO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos) NOVEL 729 LOBO SKG's Dub Alliance Fer de Lance | Xara Ultra & Aria
    Ένα Μουσικό Ουράνιο Τόξο στην Ελλάδα!
    Η κορυφαία μπάντα της world reggae μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Ελλάδα!
    Την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου οι Dub Inc. θα εμφανιστούν στο Anodos Live Stage, επιβεβαιώνοντας την ιδιαίτερη σχέση αγάπης που έχουν δημιουργήσει με το ελληνικό κοινό και την Ελλάδα!
    Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο, όγδοο, άλμπουμ τους, Futur.
    Δείτε το βίντεο από το νέο τους τραγούδι, Tour du monde https://www.youtube.com/watch?v=W1YDkUpsH78
    Βασισμένο σε πλάνα από την περιοδεία τους, το βίντεο αναπολεί το τουρ της μπάντας την άνοιξη, από τους δρόμους της Λατινικής Αμερικής μέχρι τις παραλίες της Καλιφόρνια. Σαν ένα καλοκαίρι που διαρκεί για πάντα και σκορπίζει τη χαρά σε όλη τη διαδρομή...
    Τα 6 μέλη του συγκροτήματος μαζί με τους 2 εκρηκτικούς frontmen θα «γεμίσουν» τη σκηνή του Anodos Live Stage, καλώντας μας σε ένα «διονυσιακό» συναυλιακό γεγονός.
    Συναισθήματα όπως η αγάπη, η ενότητα και η ειρήνη συνθέτουν το άλμπουμ από τις μουσικές τους περιπλανήσεις στα μονοπάτια της dub, ska και hip-hop.
    Στην μεγάλη γιορτή τους στην Ελλάδα, «φωτιά στα όργανα» θα βάλουν οι: Blend Mishkin feat BNCNO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos), NOVEL 729, LOBOSkg's Dub Alliance, Fer de LanceXaraUltra & Aria.
    Με καταγωγή από το Saint-Etienne, στη βιομηχανική καρδιά της Γαλλίας, οι Dub Inc συνδυάζουν την κλασσική reggae με dub, dancehall, ska, hip-hop στοιχεία και αφρικανικές επιρροές. Δημιουργούν έτσι ένα μεθυστικό μουσικό υβριδικό είδος με τραγούδια κοινωνικής αφύπνισης. Με αυτόν τον τρόπο κέρδισαν αρχικά τρομερή αναγνώριση στην πατρίδα τους, τη Γαλλία.
    Στη συνέχεια, οι δυνατές και φορτισμένες ενεργειακά συναυλίες τους, τους χάρισαν ένα συνεχώς διευρυνόμενο και πιστό πλήθος θαυμαστών. Διατηρώντας το ανεξάρτητό πνεύμα τους και μένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, οι Dub Inc είναι το πιο επιτυχημένο reggae συγκρότημα που παίζει σήμερα στην Ευρώπη και φυσικά έχουν συμμετάσχει σε όλα τα μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, έχοντας ήδη εμφανιστεί στο Paleo, το Francofolies, το WOMAD, το Rototom Sunsplash και το Summerjam.
    Οι χαρισματικοί τραγουδιστές των Dub Inc, Hakim "Bouchkour" Meridja και Aurelien "Komlan" Zohou τραγουδούν στα αγγλικά, γαλλικά και την καμπίλε (βερβερική γλώσσα που μιλιέται στην Αλγερία). Πλαισιωμένοι από το βαθύ μπάσο του Moritz Von Korff, τα πλήκτρα του Frédéric Peyron και του Idir Derdiche, την κιθάρα του Jérémie Grégeois και τα τύμπανα του Grégory "Zigo" Mavridorakis, οι Bouchkour και Komlan μεταδίδουν δυνατά θετικά μηνύματα μέσα από τα εντυπωσιακά φωνητικά τους, δημιουργώντας μουσική με πραγματικά παγκόσμια απήχηση.
    Από την ίδρυσή τους, το 1998, οι Dub Inc έχουν κυκλοφορήσει επτά studio albums, δύο EPs και δύο άλμπουμ με ζωντανές ηχογραφήσεις. Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο τους, όγδοο, άλμπουμ, Futur ένας δυνατός συνδυασμός non – stop ενέργειας, μοναδικών μουσικών και ευαισθητοποιημένων, μαχητικών στίχων.
    Δείτε άλλο ένα καινούργιο τραγούδι
    DUB INC - Allons leur dire (Official video) https://www.youtube.com/watch?v=8-gERRjHVfA
    Η μουσική κουλτούρα των Dub Inc προέρχεται από τη μουσική παράδοση της αφύπνισης των ανθρώπινων συνειδήσεων και ψυχών. Πρόκειται για μια συνεπή και δυνατή μουσική φωνή, ταυτόχρονα όμως αισθαντική και ιδιαίτερα εκφραστική. Η αδικία, η αντίσταση, η αγάπη και ο ανθρωπισμός συνθέτουν το δικό της μήνυμα.
    Και αυτό το μήνυμα θα μοιραστούν με τον πιο γιορταστικό και ενθουσιώδη τρόπο με τους Έλληνες φίλους τους στις 14 Οκτωβρίου στο Anodos Live Stage.
    Στις 15 Οκτωβρίου οι DUB inc. θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο WE Thessaloniki.
    DUB INC links Website: https://www.dub-inc.com/en/news/ Facebook https://www.facebook.com/dubinc Instagram https://www.instagram.com/dubincofficial/?hl=en https://open.spotify.com/artist/0fSuChlRe8ZYtVFYDoG87U https://www.youtube.com/user/Dubincofficial https://soundcloud.com/dub-inc
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας: https://www.facebook.com/events/421563973262367
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Carlos Gerardo García Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυσης ΕΔΩ https://we.tl/t-1a8QpUdq9J
    Διοργάνωση: mojo live, i-jukebox.gr
    Info
    DUB INC. LIVE 14 Οκτωβρρίου @ Anodos Live Stage
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 18.00
    Τιμές εισιτηρίων Προπώληση: 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876
    Φυσικά σημεία πώλησης εισιτηρίων
    όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    ΚΑΙ
    Sorry Mom (Αγία Παρασκευή) AlcoHole (Αγία Παρασκευή) Color skate HotBox hip hop store (Πειραιάς) Jackal's tattoo (Νέα Σμύρνη)
    Anodos Live Stage Πειραιώς 183, Αθήνα Τηλ.: 2103468100
    ]]>
    14628 0 0 0
    <![CDATA[St Paul's Sessions 5]]> https://www.puzzlemag.gr/st-pauls-sessions-5/ Tue, 04 Oct 2022 11:05:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14631 St Paul's Sessions 5 Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Νέα Σκηνή Ωδείο Αθηνών Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) Σάββατο 22 Οκτωβρίου 2022, ώρα 21:00 Ben Frost Νέα Σκηνή Σάββατο 19 Νοεμβρίου 2022, ώρα 21:00 Murcof & Sergi Palau Live AV Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Σάββατο 4 Μαρτίου 2023, ώρα 21:00 Joep Beving Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Σάββατο 1 Απριλίου 2023ώρα 21:00 Hauschka Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Σάββατο 29 Απριλίου 2023ώρα 21:00 Marc Ribot - The Jazz Bins Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Τετάρτη 19 Απριλίου 2023ώρα 21:00 Tim Hecker Νέα Σκηνή Σάββατο 6 Μαΐου 2023ώρα 21:00 Αlva Noto & Anne-James Chaton Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος   Μετά από τέσσερις γεμάτες χρονιές και την μετάκληση καλλιτεχνών όπως οι Tim Hecker, Christian Fennesz, William Basinski, Peter Broderick, Julia Kent, Cayetano, Serafim Tsotsonis, Keep Shelly in Athens, Lubomyr Melnyk, Jlin, Laurel Halo, Prurient, Murcof, Grandbrothers, Federico Albanese, Porter Ricks, Mouse on Mars, Rival Consoles, Arve Henriksen, Max Cooper, Moritz von Oswald, Marc Ribot, Alessandro Cortini, Grouper, Neon Chambers (Sigha & Kangding Ray), Andy Stott και Demdike Stare κ.ά., επιστρέφει για πέμπτη σεζόν η καινοτόμα σειρά συναυλιών St Paul's Sessions με την συμμετοχή καλλιτεχνών διαφορετικών καταβολών και σύγχρονα μουσικά ακούσματα που προκύπτουν από τον συνδυασμό ακουστικών οργάνων, ηλεκτρονικών μέσων και ψηφιακής τέχνης, όπου τα όρια της δημιουργίας διευρύνονται ζωντανά σε απόσταση αναπνοής από το κοινό. Όλες ο συναυλίες της σειράς St Paul’s Sessions 5 θα φιλοξενηθούν σε δυο ολοκαίνουριους χώρους του εμβληματικού κτιρίου του Ωδείου Αθηνών στο κέντρο της Αθήνας, στο περίφημο και ως πρόσφατα ημιτελές Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος καθώς και στη Νέα Σκηνή, που ανοίγουν φέτος για πρώτη φορά τις πόρτες τους στο κοινό, μετά από πολλά χρόνια αναμονής. Εκκίνηση για τη νέα σεζόν το Σάββατο 22 Οκτωβρίου με τον Ben Frost, που επιστρέφει στις ζωντανές τους εμφανίσεις μετά από μια ανάπαυλα τριών ετών. Γεννημένος στη Μελβούρνη της Αυστραλίας και με έδρα του το Ρέικιαβικ στην Ισλανδία από το 2005, ο Frost συνεχίζει να δημιουργεί, να ηχογραφεί και να κυκλοφορεί ασταμάτητα υπό την ομπρέλα της περίφημης κολεκτίβας Bedroom Community. Το Σάββατο 19 Νοεμβρίου σκυτάλη παίρνει ο πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής Murcof από το Μεξικό, ή κατά κόσμον Fernando Corona, που παρέα με τον Ισπανό εικαστικό Sergi Palau, δυο ιδιοφυών καλλιτεχνών με σύγχρονη οπτική και άρτια στημένες εμφανίσεις, θα μας παρουσιάσουν μια μοναδική οπτικοακουστική εμπειρία. Στις 4 Μαρτίου καταφτάνει για πρώτη φορά στη χώρα μας ο Ολλανδός συνθέτης και πιανίστας Joep Beving, όπου θα μας παρουσιάσει το τελευταίο του άλμπουμ με τίτλο Hermetism στην Deutsche Grammophon σε ένα ολοκαίνουριο light show, αποτέλεσμα μιας δημιουργικής συνεργασίας με τον Ολλανδό εικαστικό Boris Acket. Το Σάββατο 1 Απριλίου σειρά παίρνει ο καταξιωμένος Γερμανός πιανίστας και συνθέτης Volker Bertelmann, που ερμηνεύει και ηχογραφεί ως Hauschka . Έχοντας αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές και υποψηφιότητες για Όσκαρ και Χρυσή Σφαίρα, έρχεται στην Αθήνα για να μας παρουσιάσει τους λόγους για τους οποίους θεωρείται από τους κορυφαίους συνθέτες κινηματογραφικής μουσικής με βασικό του μέσο το προετοιμασμένο πιάνο (prepared piano). Στις 19 Απριλίου έχουμε την έλευση του σπουδαίου ηλεκτρονικού Tim Hecker, όπου θα μας παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ έχοντας στο πλάι του να τον συνοδεύουν δύο εξαιρετικούς μουσικούς από την Ιαπωνία. Το Σάββατο 29 Απριλίου επιστρέφει 4 χρόνια μετά στα St Pauls Sessions o θρυλικός Αμερικανός κιθαρίστας και συνθέτης Marc Ribot, συστήνοντας για πρώτη φορά το νέο του τρίο The Jazz Bins. Αυλαία για τα φετινά St Pauls Sessions θα ρίξει στις 6 Μαΐου μια κορυφαία προσωπικότητα της πειραματικής μουσικής, ο Γερμανός Carsten Nicolai, ευρέως γνωστός ως Alva Noto, σε μια σπάνια σύμπραξη με τον διάσημο Γάλλο συγγραφέα Anne-James Chaton.  Στηριζόμενοι στο τελευταίο τους άλμπουμ με τίτλο Alphabet, θα συνδυάσουν την μαεστρική αφήγηση του Chaton με τα techno και πειραματικά beats του Nicolai. St Paul's Sessions 5 www.stpaulssessions.gr Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire Νέα Σκηνή, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire Πληροφορίες – Κρατήσεις TICKET SERVICES www.ticketservices.gr Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr| info@grooveproductions.gr      ]]> 14631 0 0 0 <![CDATA[Οι Therion στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-therion-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy-loulou-is-present-2/ Tue, 04 Oct 2022 11:07:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14634 THERION
    LEVIATHAN II TOUR
    Νέα ημερομηνία
    Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2023
    Piraeus Club Academy | LouLou Is Present Πειραιώς 105
    Οι πρωτοπόροι Σουηδοί του συμφωνικού metalTherion σε ένα ανεπανάληπτο live στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present.
    Οι Therion ήταν πάντα το συγκρότημα που προκαλούσε τον εαυτό του να εξερευνήσει καινούργια μονοπάτια, ενώ παρέμενε πιστό στον πυρήνα του, στις πρωταρχικές και θεμελιώδεις, μουσικές του αξίες. Για το 17ο στούντιο άλμπουμ τους, ο ιθύνων νους και κιθαρίστας της μπάντας, Christofer Johnsson και ο συνεργάτης του, τραγουδιστής, Thomas Vikström έχουν δημιουργήσει κάτι που μέχρι πρότινος φαινόταν αδιανόητο και στους δύο. «Αυτήν τη φορά διερευνήσαμε από όλες τις διαφορετικές οπτικές γωνίες το μοναδικό πράγμα που είχε απομείνει», εξηγεί ο Christofer. «Αποφασίσαμε να προσφέρουμε στο κοινό αυτό που μετ' επιτάσεως απαιτούσε. Το "Leviathan" είναι το πρώτο άλμπουμ που σκόπιμα έχουμε γεμίσει με hits στο ύφος των Therion».
    Η ιστορία των Therion ξεκινά το 1987, όταν ο Christofer Johnsson έδωσε πνοή στο γκρουπ το οποίο αρχικά είχε ξεκινήσει ως μια death metal μπάντα με το όνομα Blitzkrieg. Επηρεασμένος από το άλμπουμ των Celtic Frost, «To Mega Therion», ονόμασε το συγκρότημα «Therion», που είναι περιττό να πούμε πως προέρχεται από την ελληνική λέξη «θηρίον».
    Η στροφή 180 μοιρών του συγκροτήματος συντελέστηκε το 1996 όταν με το άλμπουμ τους Theli, ο Johnsson άφησε πίσω τα «σκληρά» φωνητικά και υιοθέτησε στη μουσική του συμφωνικά μέρη αλλά και soprano τραγουδίστριες, καταφέρνοντας να «παντρέψει» μουσικά τη metal ατμόσφαιρα με τα οπερετικά φωνητικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό, θεατρικό αποτέλεσμα. Πλέον, ο ορισμός του συμφωνικού metal είχε δοθεί!
    Από εκεί και μετά, η φήμη των Therion καθώς και του ίδιου του Christofer Johnsson, εκτοξεύτηκαν, τόσο με τα Vovin, το άλμπουμ των THERION με τις περισσότερες πωλήσεις όσο και με τις επόμενες κυκλοφορίες, Deggial και τις «υπερπαραγωγές», Lemuria και Sirius B. Ακολούθησαν τα Gothic KabbalahSitra Ahra, Les Fleurs du Mal - το πολύ τολμηρό εγχείρημα για να γιορτάσουν τα 25 χρόνια τους, που αποτελούταν από metal διασκευές σε γαλλικά pop τραγούδια του '60 και του '70 -, την metal όπερα Beloved Antichrist και το πιο πρόσφατο, που κυκλοφόρησε τον Γενάρη του 2021, Leviathan Ι - το πρώτο μέρος της εμπνευσμένης από τη μυθολογία τριλογίας, που αναμένεται να ολοκληρωθεί έως το 2023.
    Είναι σίγουρο ότι οι φανς των Therion θα χαρούν με την επερχόμενη εμφάνιση τους στην Αθήνα στις 15 Ιανουαρίου 2023 στο Piraeus Club Academy | LOULOU is Present.
    Ακολουθείστε τους THERION: https://www.therion.se https://www.youtube.com/channel/UCOZMj62eTEiZl8NWPNQdo7Q https://www.facebook.com/therion
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 25 ευρώ VIP (Περιορισμένος χώρος καθήμενων): 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Σημείωση: Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία και δεν απαιτείται μετατροπή τους.
    ]]>
    14634 0 0 0
    <![CDATA[The Fuzztones – Last Details | Παρασκευή 7 Οκτωβρίου | Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/the-fuzztones-last-details-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-7-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-gagarin-205/ Tue, 04 Oct 2022 11:10:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14637

    The Fuzztones – Last Details | Παρασκευή 7 Οκτωβρίου | Gagarin 205

    Τρία χρόνια μετά την τελευταία τους εμφάνιση στην Λιοσίων, οι Fuzztones επιστρέφουν για μια ακόμα φορά στον τόπο του εγκλήματος. Οι μυημένοι ξέρουν πως τους περιμένει το απόλυτο garage punk όργιο… rock\’n\’roll ύμνοι , «δολοφονικά» riffs, εθιστικά refrains, ένταση, ενέργεια, δυναμισμός. Όλα σε υπερβολικές δόσεις. Ένα εκρηκτικό μείγμα αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.

    Πληροφορίες

    Doors Open @21:00 Sparn Dame @21:30 The Fuzztones @22:30

    Τιμές εισιτηρίων Προπώληση: 20€ Ταμείο: 22€ Σημεία προπώλησης: ηλεκτρονικά στο www.viva.gr , τηλεφωνικά στο 11 876 και στα καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευρυπίδης , αθηνόραμα.gr , Yolenis.

    Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες: Nάσα Χατζή / chatzi.laika@gmail.com / 213 0248358

    The Fuzztones at Gagarin205 - photographer Thanos Tsantas - IMG 7373
    The Fuzztones at Gagarin205 - photographer Thanos Tsantas - IMG 6328
    The Fuzztones at Gagarin205 - photographer Thanos Tsantas - IMG 5807
    ]]>
    14637 0 0 0
    <![CDATA["Μια άλλη Θήβα" του Σέρχιο Μπλάνκο στο Θέατρο του Νέου Κόσμου]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7-%ce%b8%ce%ae%ce%b2%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b9%ce%bf-%ce%bc%cf%80%ce%bb%ce%ac%ce%bd%ce%ba%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8/ Tue, 04 Oct 2022 11:13:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14640 ΜΙΑ ΑΛΛΗ ΘΗΒΑ

    του Σέρχιο Μπλάνκο

    Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

    Πρεμιέρα: 20 Οκτωβρίου

    Πώς μπορεί να σκοτώσει κανείς τον πατέρα του; Ένα από τα πιο σοκαριστικά εγκλήματα στην ιστορία του ανθρώπου, η πατροκτονία, είναι στον πυρήνα του έργου Μια άλλη Θήβα του Γαλλο-ουρουγουανού συγγραφέα Σέρχιο Μπλάνκο.

    Ένας συγγραφέας επισκέπτεται με ειδική άδεια στη φυλακή έναν 21χρονο, τον Μαρτίν, καταδικασμένο σε ισόβια για πατροκτονία. Ο συγγραφέας έχει σκοπό, μέσα από τις συναντήσεις του με τον ισοβίτη, να γράψει ένα έργο με επίκεντρο την πατροκτονία, που θα παρουσιαστεί στο θέατρο με ερμηνευτές τον ίδιο τον πατροκτόνο και τον συγγραφέα. Παρά την αρχική άδεια όμως, το Υπουργείο Δικαιοσύνης απαγορεύει στον Μαρτίν να παίξει στην παράσταση. Έτσι ο συγγραφέας βρίσκει έναν νέο ηθοποιό, τον Φεδερίκο, που θα ερμηνεύσει το ρόλο του πατροκτόνου στο θέατρο.

    Το έργο αναπαριστά τις συναντήσεις του συγγραφέα με τον Μαρτίν αλλά και με τον Φεδερίκο (που ο Σέρχιο Μπλάνκο επιλέγει να ερμηνεύονται από τον ίδιο ηθοποιό), καθώς και τη σχέση που αναπτύσσει ο συγγραφέας με τον πατροκτόνο, σχέση που σημαδεύει τη ζωή του νέου άνδρα αλλά και δοκιμάζει τις βεβαιότητες του μεγαλύτερου.

    Ένα έργο για την ανδρική ταυτότητα, που ερευνά τη διαδικασία της μυθοπλασίας με αφορμή την πραγματική ζωή, θίγοντας παράλληλα θέματα όπως η πατριαρχία και οι ταξικοί διαχωρισμοί, η ψυχική ασθένεια, ο ρόλος της θρησκείας, ο ερωτισμός, και πολλά ακόμη. Χλευάζοντας τα όρια ανάμεσα στην αλήθεια και το ψέμα, αυτό που ξέρεις και αυτό που νομίζεις ότι ξέρεις. Με αναφορές που ξεκινούν από την αρχετυπική πατροκτονία που διέπραξε ο Οιδίποδας και φτάνουν ως το μπάσκετ: οι συναντήσεις του συγγραφέα με τον Μαρτίν αλλά και τον Φεδερίκο γίνονται πίσω απ’ το ψηλό συρματόπλεγμα που περικλείει το μικρό γήπεδο μπάσκετ στο προαύλιο της φυλακής. Με τις κάμερες ασφαλείας και το βλέμμα των φρουρών που παρακολουθούν τα πάντα.

    Ένα έργο για το έγκλημα και την τιμωρία, την αγάπη και τα όρια της δικαιοσύνης.

    Ένα έργο αινιγματικό, συγκινητικό όσο και διασκεδαστικό.

    Συντελεστές της παράστασης

    Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

    Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

    Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

    Σκηνικά: Κώστας Πολίτης

    Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

    Σχεδιασμός φωτισμών - Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

    Βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Παπαδογιάννης

    ΦωτογραφίεςΠάτροκλος Σκαφίδας

    Creative Team at Visual Arts & Graphics: Linear Creative Content Company

    Παίζουν οι ηθοποιοί: Θάνος Λέκκας, Δημήτρης Καπουράνης

     

    ΧΩΡΟΣ

    Κεντρική Σκηνή

    20.10.2022 – 15.01.2023

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 105 λεπτά

    ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

    Από 20/10 έως 06/11 &

    από 11/1 έως 15/01

    Τετάρτη 20:00

    Πέμπτη 20:30

    Παρασκευή 21:00

    Σάββατο 21:15

    Κυριακή 18:30

     

    Από 09/11 έως 08/01

    Τετάρτη 20:00

    Πέμπτη 20:30

    Σάββατο 21:15

    Κυριακή 18:30

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή

    Κανονικό 17€

    Μειωμένο 15€

    Σάββατο-Κυριακή

    Κανονικό 20€

    Μειωμένο 17€

    Εισιτήρια για την παράσταση πωλούνται

     www.viva.gr/tickets/theater/mia-alli-thiba/

    Θέατρο του Νέου Κόσμου

    Αντισθένους 7 & Θαρύπου

    Τηλ 210 92 12 900

    info@nkt.gr

    www.nkt.gr

    www.facebook.com/theatroneoukosmou

    ]]>
    14640 0 0 0
    <![CDATA[Ο Ben Frost στα St Paul's Sessions 5!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-ben-frost-%cf%83%cf%84%ce%b1-st-pauls-sessions-5/ Tue, 04 Oct 2022 11:21:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14643 St Paul's Sessions 5 Νέα Σκηνή Ωδείο Αθηνών Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης)   Σάββατο 22 Οκτωβρίου 2022, ώρα 21:00 Ben Frost Ο Αυστραλός συνθέτης και παραγωγός της ηλεκτρονικής μουσικής Ben Frost ανοίγει την αυλαία των φετινών St Paul's Sessions 5 στην ολοκαίνουρια Νέα Σκηνή του Ωδείου Αθηνών, που ανοίγει φέτος για πρώτη φορά τις πόρτες τους στο κοινό, μετά από πολλά χρόνια αναμονής. Γεννημένος το 1980 στη Μελβούρνη της Αυστραλίας και εγκατεστημένος από το 2005 στο Ρέικιαβικ της Ισλανδίας ο Ben Frost, δημιουργεί, ηχογραφεί και κυκλοφορεί ασταμάτητα υπό την ομπρέλα της κολεκτίβας Bedroom Community, που ίδρυσε εκεί συνεργαζόμενος με τους στενούς του φίλους Valgeir Sigurðsson και Nico Muhly. Τα πρώιμα άλμπουμ του περιλαμβάνουν το ¨Μusic for Sad Children¨ το 2001,  το¨Steel Wound¨ το 2003 και το ¨School of Emotional Engineering¨ το 2004 ως μέρος του συγκροτήματος School of Emotional Engineering. Η συνέχεια τον βρίσκει με κυκλοφορίες τόσο στην Bedroom Community, όσο και στην Mute, με το ¨Theory of Machines¨  το 2007, το ¨By the Throat¨ το 2009, το ¨Sólaris¨ με τον Daníel Bjarnason το 2011, το ¨Aurora¨ το 2014, το ¨The Center Cannot Hold¨ το 2017, καθώς και το EP ¨All That You Love Will Be Exiscerated¨ το 2018. Το 2013, τον πρώτο του σκηνοθετικό ρόλο έκανε πρεμιέρα με την μουσικοθεατρική μεταφορά του μυθιστορήματος του Iain Banks ¨The Wasp Factory¨, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Έχει συνεργαστεί με ομάδες σύγχρονου χορού όπως η Chunky Move και η Icelandic Dance Company, καθώς και με τον καταξιωμένο χορογράφο Wayne McGregor, για λογαριασμό του οποίου συνέθεσε τη μουσική για το έργο του FAR το 2010. Παράλληλα ο Frost συνέθεσε μαζί με τον Daníel Bjarnason το πρότζεκτ ¨Music for Solaris¨, το οποίο εμπνεύστηκε τόσο από το πρωτότυπο μυθιστόρημα του Stanisław Lem, όσο και από την ταινία του Tarkovsky ¨Solaris¨ του 1972, σε μια ανάθεση του Unsound Festival κάνοντας πρεμιέρα το 2016 στην Κρακοβία. Ο Ben Frost έχει συνεργαστεί επίσης στενά με τον Richard Mosse και τον Trevor Tweeten, συμπεριλαμβανομένου του ταξιδιού τους στη Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό το 2012, συνθέτοντας το σάουντρακ του έργου ¨The Enclave¨ του Mosse, ενώ το 2017 έκαναν πρεμιέρα μιας νέας εγκατάστασης με τίτλο Incoming στο Barbican Center στο Λονδίνο. Έχει επίσης συνθέσει μουσική για τις ταινίες ¨Sleeping Beauty¨, το ισλανδικό δράμα ¨The Deep¨ και τη βρετανική τηλεοπτική σειρά  ¨Fortitude¨ του 2015, ενώ το 2018 κυκλοφόρησε της τηλεοπτικής σειράς ¨The Fortitude III¨. Το 2019 Ben Frost συμμετείχε στην ηχογράφηση του άλμπουμ των Swans ¨Leaving Meaning¨ και περιοδεύει μαζί τους. Η συνέχεια τον βρίσκει να συνθέτει την μουσική για την όπερα ¨The Murder of Halit Yozgat¨, μια όπερα εμπνευσμένη από την έρευνα της δολοφονίας του 21χρόνου Halit Yozgat στο ίντερνετ καφέ της οικογένειάς του στις 6 Απριλίου 2006 στο Κάσελ της Γερμανίας. Στο διάστημα αυτό έχει ξεκινήσει παράλληλα και η ενασχόληση του με την σύνθεση σε σάουντρακ ταινιών και σειρών που προβάλλονται στην πλατφόρμα του Netflix. Πιο συγκεκριμένα, το 2017 συνέθεσε τη μουσική για το θρίλερ ¨Super Dark Times¨, καθώς και στην γερμανική σειρά μυστηρίου ¨Dark¨ που προβλήθηκε για τρις σεζόν. Μόλις αυτές τις μέρες προβλήθηκε ως πρεμιέρα η σειρά ¨1899¨ στο Netflix, όπου ο Ben Frost έχει συνθέσει το σάουντρακ. Στη Νέα Σκηνή του Ωδείου Αθηνών, που θα ανοίξει για πρώτη φορά τις πόρτες του στο κοινό, ο Ben Frost κάνει τα St Paul`s Sessions και την Αθήνα σταθμό της φετινής του περιοδείας, ανοίγοντας με τον πιο ιδανικό τρόπο την αυλαία των φετινών St Paul`s Sessions 5. St Paul's Sessions 5 www.stpaulssessions.gr Νέα Σκηνή, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire Πληροφορίες – Κρατήσεις TICKET SERVICES www.ticketservices.gr Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions www.grooveproductions.gr| info@grooveproductions.gr Τιμή εισιτηρίου (ορθίων): 18 ευρώ (προπώληση) – 20 ευρώ (ταμείο)    ]]> 14643 0 0 0 <![CDATA["DEATH BY METAL" Πρώτη πανελλήνια προβολή]]> https://www.puzzlemag.gr/death-by-metal-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ae%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae/ Wed, 05 Oct 2022 11:12:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14648 Gimme Shelter Film Festival proudly presents

    "DEATH BY METAL"

    Πανελλήνια Πρεμιέρα

    + Special preview: Nightfall. A work in progress

    Δευτέρα 07 Νοεμβρίου 2022

    Gagarin 205

    #GSFFathens #DeathByMetal #LetTheMetalFlow #Nightfall

    "Ο καλύτερος φόρος τιμής στο πάθος και την τέχνη ενός σημαντικού ανθρώπου" Record Collector

    Το Gimme Shelter Film Festival παρουσιάζει το πιο δυναμικό και σε βάθος ντοκιμαντέρ για το φαινόμενο που για 15 χρόνια σάρωσε σαν οδοστρωτήρας την παγκόσμια metal σκηνή!

    Οι Death και ο Chuck Schuldiner ήταν και παραμένουν απόλυτα επιδραστικοί σε ό,τι έχει να κάνει με τον ακραίο ήχο. Και αυτό που θα δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα είναι το origin story της μπάντας και του δημιουργού της. Mε τη συνεργασία και αμέριστη συμβολή της οικογένειας Schuldiner, τις διηγήσεις των Gene Hoglan, Sean Reinert, Richard Christy, Steve Di Giorgio και πολλών άλλων, αλλά και μέσα από πλούσιο οπτικό υλικό, o σκηνοθέτης Felipe Belalcazar σκιαγραφεί το απόλυτο πορτραίτο μιας χαρισματικής μουσικής προσωπικότητας.

    Καταιγιστικό, ωμό και πολύπλευρο όπως η μουσική των Death, το ντοκιμαντέρ δεν στέκεται στον πρόωρο χαμό του Chuck. Η διήγηση προχωρά πιο πέρα, καταγράφοντας επανακυκλοφορίες, επανασυνδέσεις, περιοδείες και όλα όσα συνετέλεσαν στο να βρουν οι Death την πραγματική τους θέση στο Πάνθεον, και ο Chuck Schuldiner την απόλυτη αναγνώριση.

    Πριν την πανελλήνια πρεμιέρα του Death By Metal, παρέα με τον Ευθύμη Καραδήμα και τον σκηνοθέτη Antoine de Montremy, θα παρακολουθήσουμε ένα αποκλειστικό preview του ντοκιμαντέρ για τους Νightfall, που αναμένεται να ολοκληρωθεί το 2023. Ένα ντοκιμαντέρ με θέμα, και αυτό, μία επιδραστική μπάντα του ακραίου ήχου που όμως δεν γεννήθηκε στις ακτές της Φλόριντα αλλά σε εκείνες της Μεσογείου, επαναπροσδιορίζοντας τον ήχο και τη δυναμική της ελληνικής σκηνής, και έχει τον δικό της ηγέτη στο πρόσωπο του Ευθύμη Καραδήμα.

    Η ιστορία των Nightfall, από το 1991 έως και σήμερα, είναι ο καθρέφτης της ντόπιας σκηνής, αλλά και της Ελλάδας γενικότερα. Μέρος της βραδιάς θα βιντεοσκοπηθεί και θα αποτελέσει μέρος της τελικής κόπιας της ταινίας, η οποία θα κάνει την επίσημη παγκόσμια πρεμιέρα της το 2023, φυσικά στο Gimme Shelter Film Festival.

    Δευτέρα 07 Noεμβρίου

    Gimme Shelter Film Festival

    "DEATH BY METAL"

    Πρώτη πανελλήνια προβολή

    Δείτε το trailer

    + Special preview: Nightfall. A work in progress

    Gagarin 205

    Live act: t.b.a.

    Special guests:

    Felipe Belalcazar, Gus G, Ευθύμης Καραδήμας, Antoine de Montremy, ΄Ακης Καπράνος

     

    Προπώληση: www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com

    Τιμή εισιτηρίου 15 Ευρώ.

    Η τιμή προπώλησης δεν επιβαρύνεται με χρέωση μεταπωλητή.

    Αγοράστε το Εισιτήριό σας

     

    ]]>
    14648 0 0 0
    <![CDATA[Ο «Δόκτωρ Γκλάς» έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b4%cf%8c%ce%ba%cf%84%cf%89%cf%81-%ce%b3%ce%ba%ce%bb%ce%ac%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf/ Tue, 11 Oct 2022 09:56:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14685 «ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ» του   ΓΙΑΛΜΑΡ  ΣΕΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ Από την Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις»   Για 14 Παραστάσεις  από 17 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ έως 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ  2022 ΔΕΥΤΕΡΑ ,ΤΡΙΤΗ στις 21:00.   Γιορτάζοντας τα δέκα χρόνια της ομάδας μας και σε συνέχεια των διασκευών σπουδαίων κλασσικών κειμένων, παρουσιάζουμε από 17 Οκτωβρίου για 14 παραστάσεις, στο θέατρο Φούρνος, το αριστουργηματικό έργο του Σουηδού Γ.Σέντερμπεργκ, γραμμένο στις αρχές του 20ού αιώνα, «Δόκτωρ Γκλάς». Ένα μικρό νουάρ κομψοτέχνημα, με σκοτεινές σκιές ,που όλοι μας κουβαλάμε και φοβόμαστε και φωτεινές πινελιές, μιας λεπτότατης και κοφτερής σαν το γυαλί-Γκλάς-ειρωνείας. Όνειρο και πραγματικότητα. Τρέλλα και λογική. Ο κ.Φρόυντ είναι εδώ. Λίμπιντο και υποσυνείδητο. Ο κ.Πόε ,είναι εδώ. Ένας σκοτεινός φόνος. Ο Δόκτωρ Γκλάς, θα σκοτώσει τον αποκρουστικό Πάστορα Γκριγκόριους, για να απελευθερώσει την όμορφη γυναίκα του Χέλγκα, που με τη σειρά της θα προδοθεί από το νεαρό εραστή της Ρέκε; Ο Σέντερμπεργκ θα βάλει στο τραπέζι πολλά ηθικά ταμπού. Απαντήσεις δεν υπάρχουν. Ας δώσει ο καθένας τις δικές του. Ή τουλάχιστον ας θέσουμε τα ερωτήματα. Σ’ένα αφύσικα ζεστό καλοκαίρι, με τα πέταλα από τα μαύρα τριαντάφυλλα του ονείρου του Γκλάς να στροβιλίζονται γύρω μας.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ  ΝΑΤΣΗ ΔΙΑΣΚΕΥΗ - ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΓΓΕΛΟΣ  ΧΑΤΖΑΣ ΣΚΗΝΙΚΑ - ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ - ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ  ΚΟΜΠΟΓΙΩΡΓΑΣ ΜΟΥΣΙΚΗ - ΗΧΗΤΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΣΙΑ: ΒΑΣΙΛΗΣ  ΧΡΗΣΤΑΚΕΑΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ-ΑΝΤΩΝΗΣ  ΚΟΚΟΛΑΚΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ-ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΠΟΤΟΝΑΚΗΣ   ΠΑΙΖΟΥΝ ΒΛΑΔΙΜΗΡΟΣ  ΓΙΑΝΝΑΚΑΚΟΣ ΑΡΓΥΡΩ  ΛΟΓΑΡΑ ΓΙΑΝΝΗΣ  ΝΙΚΟΛΑΟΥ ΑΓΓΕΛΟΣ  ΧΑΤΖΑΣ   Παραγωγή: Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr    Info: Hμέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα: 21.00 Τρίτη: 21.00 Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.    Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 12 ευρώ Άνεργοι - ΑΜΕΑ - Φοιτητικό-Μαθητικό - Ατέλειες: 8 ευρώ Προπώληση:VIVA.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/doktor-gklas/   Ευχαριστούμε τις εκδόσεις Printaαπό τις οποίες κυκλοφορεί  το βιβλίο σε μετάφραση Αγγελικής Νάτση. Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 2020,από τον Στρατή Πανούριο, στο θέατρο Όλβιο.   Πληροφορίες:2106460748.  ]]> 14685 0 0 0 <![CDATA[40 χρόνια New Model Army στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/40-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-new-model-army-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Tue, 11 Oct 2022 10:02:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14688 Primitive Music παρουσιάζει: New Model Army Kidney Black Fuzz Club | Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος Αττικής Παρασκευή 04 Νοεμβρίου 2022 | 21:00 FB Event: https://www.facebook.com/events/850776972997592?active_tab=about #NewModelArmy #40thAnniversaryShow #PrimitiveMusic #FullSetCovering40Years #KidneyBlack   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Προπώληση: 23€ Viva: https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin-205/new-model-army-tba/?fbclid=IwAR2WueJNfxQIk11RkzX2wlyWCwsoWJeeOCINUUalIrObpcIKqJ_CBddM57A Ταμείο: 26€   Φυσικά Σημεία Προπώλησης: Syd Records: Πρωτογένους 13, Αθήνα The Lab t shirts: Βείκου 73, Κουκάκι Sound Effect Records: Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα Rhythm Records: Εμμ. Μπενάκη 74, Αθήνα   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Special 40th(+2) Anniversary Show A Full Set Covering 40 Years Of Great Songs   Η εξ αναβολής, από το 2020, επετειακή, για τα 40 χρόνια της μπάντας, συναυλία των New Model Army στην Αθήνα είναι πλέον γεγονός. Μία, δίωρη, μοναδική βραδιά - με υπέροχα τραγούδια, ειδικά διαλεγμένα, από την τεράστια δισκογραφία τους - η οποία πρόκειται να εξελιχθεί σε γιορτή την Παρασκευή 4 Νοεμβρίου στο Fuzz Club. Όταν ένας κοινός θνητός γιορτάζει τα 40 του χρόνια ενδεχομένως μια θλίψη να κατακλύζει το πρόσωπό του. Αυτό το αναπόφευκτο συναίσθημα της φευγαλέας νιότης έχει να κάνει με τα χρόνια που πέρασαν και με καταστάσεις που θα ήθελε να αλλάξει ή με στιγμές που θα ήθελε να γευτεί περισσότερο. Στην περίπτωση των New Model Army όμως, καθώς θα υψώνουμε το ποτήρι μας με ευχές για άλλα τόσα, κανείς δεν θα πείραζε ούτε μια λέξη από την ιστορία τους. Η αίσθηση της γεύσης από τους στίχους τους γίνεται πλέον ώριμη στα χείλη μας, όπου όσα χρόνια και να περάσουν η ατομική και κοινωνική επανάσταση θα αποτελεί πάντα την επικαιρότητα που θα θέλαμε να συναντάμε στους δρόμους και στις πλατείες. Μονάχα το κρασί τελειώνει - καμιά φορά - η θέληση για ελευθερία ποτέ. Οι New Model Army δημιουργήθηκαν στο Bradford το 1980 από τον Justin Sullivan. Ο ήχος τους είναι επηρεασμένος από northern soul, punk rock και την ευρύτερη ανήσυχη ατμόσφαιρα της εποχής. Παρέμειναν πάντα πιστοί στην underground ιδεολογία τους και τον πολιτικοποιημένο στίχο. Ποτέ δεν επιθυμούν να καταταγούν σε κανενός είδους ομάδα και παραμένουν αντισυμβατικοί κι ελεύθεροι στις επιλογές τους. Πρωτοπόροι σε αυτόν τον τομέα είναι από τις λίγες μπάντες που από τα μέσα της δεκαετίας του ’80 καταφέρνουν να ελέγξουν όλες τις πλευρές της δημιουργίας τους, χωρίς κανένα καλλιτεχνικό ή διαφημιστικό συμβιβασμό, ακόμη και όταν είχαν υπογράψει με μεγάλες δισκογραφικές εταιρείες (χαρακτηριστικό είναι το παράδειγμα της EMI που έκανε δωρεά υποστηρίζοντας την απεργία των ανθρακωρύχων). Από το ντεμπούτο τους “Vengeance” (που έφτασε στο #1 των ανεξάρτητων βρετανικών charts εκθρονίζοντας τους Smiths) και μετά από 16 studio albums, μέσα από πολλές ζωντανές εμφανίσεις με εμπρηστικό χαρακτήρα κατάφεραν να χτίσουν μια στιβαρή σχέση με τους οπαδούς τους, οι οποίοι είναι φανατικοί ακόλουθοι της μπάντας ακόμα και σήμερα. Τα τελευταία χρόνια με τα άλμπουμ “Between Dog and Wolf” (2013), “Between Wine and Blood” (2014), “Winter” (2016), οι New Model Army επιστρέφουν ξανά στα charts με το πρόσφατο “From Here”, το οποίο σε πρόσφατη δήλωση του Justin Sullivan αποτελεί και το αγαπημένο της μπάντας. Η Primitive Music έχει δύο λόγους να χαίρεται καθώς, εκτός από την επετειακή γιορτή των Βρετανών, πρόκειται να γιορτάσει και τα δικά της γενέθλια κλείνοντας 10(+2) χρόνια παρουσίας στα μουσικά δρώμενα. Εάν - ας μας επιτραπεί η έκφραση -  η συναυλία των New Model Army είναι ένα δώρο στον εαυτό της, τότε η παρουσία σας θα είναι με βεβαιότητα το επιστέγασμα των προσπαθειών μας. Οι New Model Army είναι : Justin Sullivan - guitar, vocals Michael Dean - drums Dean White - keyboards, guitar Ceri Monger - bass   New Model Army Links Website: https://www.newmodelarmy.org/ Facebook: https://www.facebook.com/NewModelArmyOfficial/ TWITTER:  https://twitter.com/officialnma   KIDNEY BLACK Μια ολόφρεσκη τετραμελής μπάντα από την Αθήνα, η οποία όμως αποτελείται από παλιές καραβάνες της εγχώριας rock σκηνής, αφού τα μέλη τους έχουν παίξει σε μπάντες που έχουν γράψει ιστορία όπως οι The Earthbound, Semen And The Sun & Raindogs. Δημιουργήθηκαν μέσα στην πανδημία, παρανομώντας κάθε φορά που πρόβαραν, λόγω της απαγόρευσης κυκλοφορίας, με αποτέλεσμα να τζαμάρουν αβίαστα και ακομπλεξάριστα, αφού κάθε συνάντησή τους λειτουργούσε λυτρωτικά και ψυχοθεραπευτικά. Αποδρώντας με αυτόν τον τρόπο, έβγαλαν από μέσα τους μια alternative και grungy αισθητική με underground καταβολές και punk attitude. Τον Αύγουστο του 2021, ηχογράφησαν live στο Lychnopolis studio, σε παραγωγή του Νίκου Χαλκούση και mastering του Νίκου Στυλίδη (Labyrinth of thoughts). Πρόκειται για 6 τραγούδια «δυναμίτες» - ορόσημο στην ιστορία των ανεξάρτητων κυκλοφοριών - που σε παραπέμπουν στην underground εποχή των '90s, θυμίζοντάς σου τον ήχο τον Wipers, την παραμόρφωση των Dinosaur Jr, καθώς και το grunge των Sonic Youth. Το πρώτο τους live είναι γεγονός και εμείς από την πλευρά μας ελπίζουμε η προσέλευση να είναι αβίαστη και η χαρά της μουσικής να διαχυθεί στο κοινό ακομπλεξάριστα, χρησιμοποιώντας με αυτόν τον τρόπο την δική τους ορολογία αυτοπροσδιορισμού για κοινούς όμως αποδέκτες. Τα μέλη τους είναι: Πάνος Μ. - Τύμπανα Νικηφόρος - Κιθάρα, φωνή Μήτσος - Μπάσο Χρήστος Ζούγκλας - Κιθάρα Bandcamp: https://kidneyblack.bandcamp.com/album/lychnopolis-sessions Instagram: https://www.instagram.com/kidney_black/?hl=el Facebook: https://www.facebook.com/KidneyBlackRocks    Primitive Music Website: http://www.primitivemusic.gr/ Facebook: https://www.facebook.com/PrimitiveMusicGr/  ]]> 14688 0 0 0 <![CDATA[Νέο τραγούδι από τους Tindersticks]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-tindersticks/ Tue, 11 Oct 2022 10:40:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14692 Νέο τραγούδι
    από τους
    Tindersticks
    "Stars At Noon"
    Λίγο πριν από τις εμφανίσεις τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, με τα best of της καριέρας τους, οι Tindersticks εξακολουθούν να γράφουν ιστορία, μουσική και κινηματογραφική!
    Ακούστε το! Κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες https://tindersticks.lnk.to/StarsAtNoon
    Δείτε το βίντεο https://www.youtube.com/watch?v=n4g53E6a4js
    Οι Tindersticks πριν λίγες μέρες κυκλοφόρησαν ένα υπέροχο, νέο κομμάτι, το Stars at Noon από το soundtrack της νέας ομώνυμης ταινίας της Claire Denis, που θα βγει στις αμερικάνικες αίθουσες στις 14 Οκτωβρίου. Παράλληλα κυκλοφόρησε και το βίντεο κλιπ του τραγουδιού που εμφανίζονται οι πρωταγωνιστές της ταινίας, Margaret Qually και Joe Alwyn.Το Stars at Noon είναι ένα ρομαντικό θρίλερ σε σκηνοθεσία της Claire Denis, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Denis Johnson, The Stars at Noon του 1986, με πρωταγωνιστές τους Margaret Qualley (The Maid, Once Upon a Time in... Hollywood και κόρη της Andie Mc Dowell), Joe Alwyn (Conversations with Friends), Danny Ramirez, Benny Safdie και John C. Reilly. Στο Φεστιβάλ Καννών 2022 η ταινία ήταν υποψήφια για το Palme d'Or και τελικά κέρδισε το Grand Prix.
    "Another shivery, enveloping score by longtime collaborators Tindersticks." – Variety
    «Άλλο ένα ανατριχιαστικό, συναρπαστικό soundtrack από τους εδώ και πολλά χρόνια συνεργάτες της Claire Denis». – Variety
    "A slow-dance set to a swooningly gorgeous new song by Tindersticks frontman Stuart Staples is almost heart-stopping... It's the cherry on top of a surprisingly warm score." – IndieWire
    «Ένας αργός χορός στο απίστευτα υπέροχο νέο τραγούδι από τον frontman των Tindersticks, Stuart Staples, είναι σχεδόν συγκλονιστικό... Είναι το κερασάκι σε ένα εκπληκτικά ζεστό και θερμό soundtrack.» - IndieWire
    Ο Stuart Staples θυμάται για το Stars at Noon:
    Στεκόμουν στο Charles De Gaule, στο Terminal 2, μιλώντας με την Claire στο κινητό.
    Ετοιμαζόταν να φύγει για τον Παναμά για να ξεκινήσει τα γυρίσματα του «Stars at Noon».
    «Και φυσικά χρειάζομαι το τραγούδι για τη σκηνή του χορού για το γύρισμα», είπε.
    «Τι σκηνή χορού; Είναι στο σενάριο;» απάντησα.
    «Είναι στη νέα version του σεναρίου.»
    «Α, έχω τη νέα version;...»
    Η γραμμή χάθηκε και έμεινα εκεί να το σκέφτομαι, κάτι που περίμενα να με απασχολήσει τους επόμενους μήνες αλλά ξαφνικά με είχε συνεπάρει.
    Η Claire σκεφτόταν το Stars at Noon εδώ πολύ καιρό, ίσως και 10 χρόνια. Είχαμε κάνει πολλές συζητήσεις για την ταινία, είχα ήδη μέσα μου πολύ έντονα το συναίσθημα που ήθελα να εκπέμπει και μισό τραγούδι κάπου μέσα στο μυαλό μου.
    Μου ήρθε στο μυαλό ο percussionist David Pattman, που έπαιζε μπόνγκο στο «Trouble Every Day» είκοσι χρόνια πριν (soundtrack του 2001 για την ομώνυμη ταινία της Claire Dennis). Χάρηκε που με άκουσε και κανονίσαμε αμέσως μια ηχογράφηση με τον Dan McKinna στο κοντραμπάσο και τον Ross Stanley στο Hammond (εκκλησιαστικό όργανο). Είχαμε κυριολεκτικά «έκρηξη έμπνευσης» τις μέρες που γράφαμε, μοντάραμε και ξεμοντάραμε τις ιδέες μας συνέχεια, σε πολλές και διαφορετικές φόρμες.
    Φυσικά είχαμε επικεντρωθεί στο «Stars at Noon» - το πίεζα συνέχεια να είναι όλο και πιο αργό, όλο και πιο αργό μέχρι που το φτάσαμε στο όριο. Μόλις βρήκαμε τον ρυθμό, το τραγούδι γράφτηκε αβίαστα, μία και έξω, σε μία μόλις ηχογράφηση. Ο Julian Seigel έγραψε αργότερα το όμορφο τενόρο σαξόφωνο. Έστειλα ένα πρόχειρο μιξάρισμα στην Claire στον Παναμά, που είχαν μικροπροβλήματα στην παραγωγή και είπε ότι το τραγούδι τους ενθουσίασε όλους - άκουσα στο βάθος της γραμμής όλο το συνεργείο να το τραγουδά.
    «Ο Άγγλος πρωταγωνιστής χορεύει με την Αμερικανίδα και συνειδητοποιεί ότι είναι υπερβολικό και της ζητά συγγνώμη», εξηγεί η Claire Denis. «Μπορεί να κάνει έρωτα μαζί της σε ένα δωμάτιο μοτέλ επειδή την πληρώνει – αλλά το να χορεύει μαζί της είναι κάτι άλλο. Ο έρωτάς τους ξαφνικά μετατρέπεται σε κάτι αληθινό».
    So many dreams We share Before we shared each other So many dreams We shared Like the stars at noon
    Η μουσική των Tindersticks είναι ατμοσφαιρική και γεμάτη εικόνες. Η σχέση τους με τον κινηματογράφο συνεχής, σταθερή και αταλάντευτη. Η Claire Dennis θεωρεί τη μουσική τους αναπόσπαστο στοιχείο των ταινιών της. Δίκαια η συνεργασία τους θεωρείται μία από τις πιο γόνιμες στην ιστορία του κινηματογράφου – ξεκίνησε όταν οι τρεμάμενοι ήχοι του «Tiny Tears» ακούστηκαν στην ταινία της, Nénette et Boni, και συνεχίστηκε στις ταινίες Trouble Every DayThe Intruder35 Shots of RumWhite MaterialBastards και High Life. Η τελευταία τους συνεργασία ήταν στην ταινία της, «Avec amour et acharnement / Both Sides of the Blade», με πρωταγωνίστρια την Juliette Binoche, που παίχτηκε πριν λίγες ημέρες και στη χώρα μας, στις Νύχτες Πρεμιέρας. Το τραγούδι των τίτλων της ταινίας είναι το μόνο καινούργιο τραγούδι της μπάντας που περιλαμβάνεται στη νέα τους συλλογή «Past imperfect : the best of tindersticks '92 – '21» - μια συλλογή τραγουδιών από τα 30+ χρόνια τους ως συγκρότημα. Το βίντεο για αυτό το ζοφερό κομμάτι, που απεικονίζει ένα γυναίκα να ξυρίζεται μπροστά σε έναν καθρέφτη, είναι «η οπτική άποψη του ίδιου του Στιούαρτ για το τραγούδι (με πολλή βοήθεια από τους φίλους του!).»
    Both Sides Of The Blade:
    https://www.youtube.com/watch?v=5SfAu_MmvEw
    Για το Stars at Noon, η Denis έστειλε στον Staples το σενάριο και το μυθιστόρημα του Ντένις Τζόνσον. «Είναι πάντα πολύ σημαντική για μένα η πρώτη αντίδραση του Στιούαρτ στο υλικό», εξηγεί η Denis. «Σαν μουσικός και καλλιτέχνης που είναι, μου δίνει ένα προβάδισμα στην πλοκή, σαν να είναι ένα βήμα πιο μπροστά από μένα ανά πάσα στιγμή». Ο Staples έγραψε το τραγούδι «Stars at Noon» στις διακοπές και το έστειλε στην Denis ενώ εκείνη ακόμα βρισκόταν στο pre-production της ταινίας. Η Denis συμπληρώνει, «όταν ο Stuart μου στέλνει τη μουσική μου τονώνει την αυτοπεποίθησή μου και μου ανοίγει τους ορίζοντες».
    Stars at Noon | Official Trailer https://www.youtube.com/watch?v=Yg3EQ1_zRow
    Το soundtrack του The Stars at Noon θα κυκλοφορήσει στις 14 Οκτωβρίου από την City Slang την ίδια μέρα που θα κάνει πρεμιέρα στην Αμερική η ταινία από την Α24.
    Είναι η πρώτη κυκλοφορία νέου υλικού από τους Tindersticks μετά το άλμπουμ Distractions του 2020.
    Οι αγαπημένοι Tindersticks θα έρθουν στην Ελλάδα για 3 συναυλίες στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη με το best of των album τους!
    Γιορτάζοντας την 30η τους επέτειο θα προσφέρουν στο ελληνικό κοινό τρεις μοναδικές μουσικές παραστάσεις: την Κυριακή 30 και τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με ορχήστρα, φίλους και guests και την Τρίτη 1 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ένα κουαρτέτο εγχόρδων και πάντα μαζί με guest φίλους.
    Μια υπέροχη πορεία καλλιτεχνικής ωριμότητας!
    Tindersticks links: https://tindersticks.co.uk/ https://www.facebook.com/tindersticksofficial/ https://www.instagram.com/tindersticks_uk/ https://twitter.com/tindersticksuk https://www.youtube.com/user/tindersticksofficial/videos
    Οι φωτογραφίες από την 75η Απονομή του Φεστιβάλ Καννών είναι από το site της Margaret Qualley
    ΑΘΗΝΑ
    TINDERSTICKS with orchestra and guests
    Ημέρες & Ώρες
    Κυριακή 30.10.22 | 21:00 & Δευτέρα 31.10.22 | 21:00
    Αίθουσα: Αλεξάνδρα ΤριάντηΜέγαρο Μουσικής Αθηνών
    Πληροφορίες εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΑΘΗΝΑΣ συνεχίζεται
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 30 ευρώ 35 ευρώ 45 ευρώ 55 ευρώ 65 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων: https://www.megaron.gr/ Πληροφορίες και κρατήσεις εισιτηρίων: 210 7282333
    ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: SUPERNOVA
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ Διεύθυνση: Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 115 21 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 7282000 www.megaron.gr
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
    Tindersticks With string quartet and guests
    Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2022
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων Μουσικής
    ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: Doledrums
    Προπώληση εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία της ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ συνεχίζεται
    Οι τιμές εισιτηρίων έχουν διαμορφωθεί ως εξής:
    ΖΩΝΗ VIP: 50 ευρώ ΖΩΝΗ Α: 40 ευρώ ΖΩΝΗ Β: 35 ευρώ ΖΩΝΗ Γ: 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα σημεία του δικτύου viva και τα εκδοτήρια του ΜΜΘ.
    Δίκτυο viva Online: www.viva.gr Τηλεφωνικά: στο 11876 Φυσικά σημεία Wind, Public, Media Markt
    Εκδοτήρια ΜΜΘ Εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9
    Εκδοτήρια ΜΜΘ στην πλατεία Αριστοτέλους Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30 - 8:00 μ.μ.
    ]]>
    14692 0 0 0
    <![CDATA[Η «Άλκηστις» του Ευριπίδη στο Θέατρο Χώρος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ac%ce%bb%ce%ba%ce%b7%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b5%cf%85%cf%81%ce%b9%cf%80%ce%af%ce%b4%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%87/ Wed, 12 Oct 2022 10:39:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14695 ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΟΣ Πρεμιέρα: Παρασκευή 14 Οκτωβρίου «Πολλών λογιών είναι τα Θεϊκά πράματα, πολλά τελειώνουν οι Θεοί ανέλπιστα. Όσα περιμέναμε δεν έγιναν και για τα’ απίστευτα ηύρε μέσο ο Θεός.» Χορός, «Άλκηστις» Ευριπίδη Η «Άλκηστις» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου, μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της στο πλαίσιο της σειράς «Παραβάσεων» του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) τον Απρίλιο του 2022, μεταφέρεται στο Θέατρο Χώρος. Με  προσωπικό ύφος που εξερεύνησε η σκηνοθέτης στην παράσταση ο «Λάμπρος» του Διονύσιου Σολωμού (υποψήφια παράσταση για το βραβείο σκηνοθεσίας Κάρολος Κουν) η «Άλκηστις» είναι μια παράσταση με αναλογικού τύπου εργαλεία, όπως το επιδιασκόπιο και  χάρτινες φιγούρες μιας ναΐφ αισθητικής, που παντρεύει τον υπέροχο ποιητικό λόγο του Ευριπίδη με τις live λύρες και την τεχνολογία του ήχου. Ένα οπτικοακουστικό σύμπαν για την κατάδυση της ψυχής στον Άδη και τη γιορτή της ζωής. Μια παράσταση με χιούμορ που ακροβατεί ανάμεσα στην τραγωδία και το σατυρικό δράμα και  που διερευνά τα όρια των παραστατικών τεχνών, του θεάτρου και της περφόρμανς. Ο θεός Απόλλωνας είναι τιμωρημένος από τον Δία. Υπηρετεί ως κοινός θνητός τον βασιλιά των Φερών, τον Άδμητο.  Για αντάλλαγμα της φιλοξενίας και της καλής του συμπεριφοράς προσφέρει στον Άδμητο ένα προνόμιο για τη ζωή του: Να αποφύγει τον πρόωρο θάνατο, αρκεί να δεχτεί κάποιος άλλος να πάρει τη θέση του και να θυσιαστεί. Η Άλκηστη, η γυναίκα του Άδμητου, προσφέρει τον εαυτό της και θυσιάζεται  για να ζήσει ο άντρας της. Η Άλκηστη είναι νεκρή και άταφη, όταν αναπάντεχα επισκέπτεται το παλάτι ο Ηρακλής. Μέσα στη βαριά ατμόσφαιρα του παλατιού πίνει και γλεντάει, αφού ο Άδμητος δεν του αποκαλύπτει τα δυσάρεστα νέα. Ένας υπηρέτης του παλατιού του αποκαλύπτει το θάνατό της  και ντροπιασμένος ο Ηρακλής αποφασίζει να φέρει την Άλκηστη πίσω από το Θάνατο.   Συντελεστές της παράστασης Μετάφραση: Κωνσταντίνος Χρηστομάνος Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου Πρωτότυπη μουσική – Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Μαυρίδης Επιμέλεια σκηνικών: Γεωργία Μπούρδα Κοστούμια: Νίκος Αποστολόπουλος Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης Σχεδιασμός φιγούρων: Έλενα Μαυρίδου Βοηθός σκηνοθέτη: Κυριακή Μουλιού Οργάνωση παραγωγής: Γιάννα Αλ Νακά Υπεύθυνη Γραφείου Τύπου & Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη Social Media: Δανάη Γκουτκίδου   Φωτογραφίες: Elias Joidos Σχεδιασμός - Γραφιστική επιμέλεια: Θωμάς Παπάζογλου   Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενα Μαυρίδου, Δημήτρης Λάλος, Σωτήρης Τσακομίδης, Δήμητρα Κούζα, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Στέργιος Κοντακιώτης   Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά Θέατρο Χώρος Πραβίου 6, Βοτανικός Τηλ.: 21 0342 6736 FB: Horos Theatre Company https://horostheatre.gr/   ΜΕΡΕΣ/ΩΡΕΣ Παρασκευή: 21:00 Σάββατο: 21.00 Κυριακή: 19.00   Τιμές εισιτηρίων Κανονικό: 20€ Μειωμένο: 17€   Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται: https://www.viva.gr/tickets/theater/alkistis/   Early Bird μέχρι 14/10 για την παράσταση “Άλκηστις”: 15€  * Στα εισιτήρια της προσφοράς δεν γίνονται αλλαγές και ακυρώσεις]]> 14695 0 0 0 <![CDATA[DUB INC. live| Παρασκευή 14 Οκτωβρρίου @ Anodos Live Stage | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-inc-live-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-14-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-anodos-live-stage-last-details/ Wed, 12 Oct 2022 10:42:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14700 DUB INC.
    Live
    Παρασκευή 14 Οκτωβρίου 2022
    Anodos Live Stage
    Last Details Doors open: 18:00 Ultra x Aria19:00 Xara19:30 Fer de Lance20:00 Lobo20:40 No Hard Feelings21:20 Blend Mishkin ft. BnC22:00 DUB INC. on stage: 23:00 Skg's Dub Alliance01:00
    * Λόγω έκτακτου ζητήματος, ο Novel 729 δεν θα μπορέσει να συμμετάσχει στη συναυλία.
    Ένα Μουσικό Ουράνιο Τόξο στην Ελλάδα!
    Η κορυφαία μπάντα της world reggae μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Ελλάδα!
    Την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου οι Dub Inc. θα εμφανιστούν στο Anodos Live Stage, επιβεβαιώνοντας την ιδιαίτερη σχέση αγάπης που έχουν δημιουργήσει με το ελληνικό κοινό και την Ελλάδα!
    Τα 6 μέλη του συγκροτήματος μαζί με τους 2 εκρηκτικούς frontmen θα «γεμίσουν» τη σκηνή του Anodos Live Stage, καλώντας μας σε ένα «διονυσιακό» συναυλιακό γεγονός.
    Συναισθήματα όπως η αγάπη, η ενότητα και η ειρήνη συνθέτουν το άλμπουμ από τις μουσικές τους περιπλανήσεις στα μονοπάτια της dub, ska και hip-hop.
    Στην μεγάλη γιορτή τους στην Ελλάδα, «φωτιά στα όργανα» θα βάλουν οι: Blend Mishkin feat BNCNO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos), LOBOSkg's Dub AllianceFer de Lance, XaraUltra & Aria.
    Με καταγωγή από το Saint-Etienne, στη βιομηχανική καρδιά της Γαλλίας, οι Dub Inc συνδυάζουν την κλασσική reggae με dub, dancehall, ska, hip-hop στοιχεία και αφρικανικές επιρροές. Δημιουργούν έτσι ένα μεθυστικό μουσικό υβριδικό είδος με τραγούδια κοινωνικής αφύπνισης.
    Διατηρώντας το ανεξάρτητό πνεύμα τους και μένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, οι Dub Inc είναι το πιο επιτυχημένο reggae συγκρότημα που παίζει σήμερα στην Ευρώπη και φυσικά έχουν συμμετάσχει σε όλα τα μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ.
    Οι χαρισματικοί τραγουδιστές των Dub Inc, Hakim "Bouchkour" Meridja και Aurelien "Komlan" Zohou τραγουδούν στα αγγλικά, γαλλικά και την καμπίλε (βερβερική γλώσσα που μιλιέται στην Αλγερία). Πλαισιωμένοι από το βαθύ μπάσο του Moritz Von Korff, τα πλήκτρα του Frédéric Peyron και του Idir Derdiche, την κιθάρα του Jérémie Grégeois και τα τύμπανα του Grégory "Zigo" Mavridorakis, οι Bouchkour και Komlan μεταδίδουν δυνατά θετικά μηνύματα μέσα από τα εντυπωσιακά φωνητικά τους, δημιουργώντας μουσική με πραγματικά παγκόσμια απήχηση.
    Η μουσική κουλτούρα των Dub Inc προέρχεται από τη μουσική παράδοση της αφύπνισης των ανθρώπινων συνειδήσεων και ψυχών. Πρόκειται για μια συνεπή και δυνατή μουσική φωνή, ταυτόχρονα όμως αισθαντική και ιδιαίτερα εκφραστικήΗ αδικία, η αντίσταση, η αγάπη και ο ανθρωπισμός συνθέτουν το δικό της μήνυμα.
    Και αυτό το μήνυμα θα μοιραστούν με τον πιο γιορταστικό και ενθουσιώδη τρόπο με τους Έλληνες φίλους τους στις 14 Οκτωβρίου στο Anodos Live Stage.
    Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας: https://www.facebook.com/events/421563973262367
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Carlos Gerardo García
    Info DUB INC. LIVE 14 Οκτωβρρίου @ Anodos Live Stage
    Η προπώληση στην τιμή των 15 ευρώ συνεχίζεται:
    Έως τις 18:00 της Παρασκευής 14/10 από το δίκτυο της Viva
    Ηλεκτρονικά: https://www.viva.gr/tickets/music/dub-inc-live-anodos-live-stage/ Τηλεφωνικά: 11876 Όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Έως το απόγευμα της Πέμπτης 13/10 από τα σημεία διάθεσης των hard copy εισιτηρίων
    Sorry Mom (Αγία Παρασκευή) AlcoHole (Αγία Παρασκευή) Color Skates (Ψυρρή) HotBox Hip Hop Store (Πειραιάς) Jackal's Tattoo (Νέα Σμύρνη)
    Στο ΤΑΜΕΙΟ το εισιτήριο θα κοστίζει 20 ευρώ
    Τα προπωλημένα για το Κατράκειο εισιτήρια ισχύουν κανονικά στην Άνοδο.
    Anodos Live Stage Πειραιώς 183, Αθήνα Τηλ.: 2103468100
    Πρόσβαση στην Άνοδο: Μετρό: Γραμμή 1 (Σταθμός Πετράλωνα), Γραμμή 3 (Σταθμός Κεραμεικός) Λεωφορείο: 049 | 815| 914 (Στάση Υπουργείο), 838 (Στάση Πέτρου Ράλλη/Κολυμβητήριο) Τρόλεϊ: 21 (Στάση Πέτρου Ράλλη/Κολυμβητήριο)
    Διοργάνωση: mojo live, i-jukebox.gr
    ]]>
    14700 0 0 0
    <![CDATA[Oι ΣΤΙΧΟΙΜΑ γιορτάζουν τα 10 χρόνια από την κυκλοφορία του album ΜΗΧΑΝΕΣ!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b1-10-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%b1%cf%80%cf%8c/ Wed, 12 Oct 2022 10:45:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14703
    ΣΤIΧOΙΜΑ «ΜΗΧΑΝΕΣ – 10 YEARS ANNIVERSARY» FUZZ LIVE MUSIC CLUB | Σάββατο 26 Νοεμβρίου 10 χρόνια από την πιο μεγάλη νύχτα του κόσμου. Το Σάββατο 26 Νοέμβριου 2022 και μια νύχτα σαν εκείνη, οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ γιορτάζουν τα 10 χρόνια από την κυκλοφορία του album ΜΗΧΑΝΕΣ. Ο τέταρτος δίσκος των ΣΤΙΧΟΙΜΑ κυκλοφόρησε στις 26 Νοέμβρη του 2012 και ήταν αυτός που καθόρισε τον ήχο του συγκροτήματος αλλά και τη θέση του απέναντι στη σιωπή που επιβάλλουν οι φόβοι κάθε εποχής. Συντρόφευσε το συγκρότημα σε δεκάδες συναυλίες και αγαπήθηκε από το κόσμο ως ήχος και ως ιστορία που γράφονταν κάθε φορά που οι στίχοι των τραγουδιών του συναντούσαν την επιβεβαίωση.
    Με αυτή τη δουλειά το συγκρότημα μίλησε με τρόπο που δεν τόλμησε κανένας άλλος για όσα ήρθαμε αντιμέτωποι τα χρόνια που ακολουθήσαν ,αλλά και για αυτά που θα ακολουθήσουν. Εκείνο το βραδύ οι φίλοι του συγκροτήματος θα έχουν την ευκαιρία να ακούσουν τις Μηχανές ζωντανά σε σειρά, για πρώτη φορά μετά την ζωντανή παρουσίαση τους τον Φεβρουάριο του 2013 αλλά και κομμάτια που αγαπήθηκαν εξίσου από τις υπόλοιπες δουλειές του συγκροτήματος . 26 Νοέμβριου 2012 - 26 Νοέμβριου 2022 Δέκα χρόνια ΜΗΧΑΝΕΣ QUI TACET CONSENTIT
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια στοιχίζουν 12€
    Φυσικά Σημεία Προπώλησης από Πέμπτη 13-10-2022
    Hot box | Πραξιτελους 159 | Πειραιάς | Τηλ: 2114203149 Finest cuts | Μιλτιάδου 13 | Περιστέρι | Τηλ: 2105747563 Shoot Dice | Κοιμήσεως Θεοτόκου 8 | Μαρούσι | Τηλ: 2108051915
    Προπώληση εισιτηρίων: Ηλεκτρονικά μέσω της www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535
    * Για αγορές μέσω internet/call center υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
    GET YOUR TICKETS NOW
    ]]>
    14703 0 0 0
    <![CDATA[GIMME SHELTER FILM FESTIVAL: Το line up του GSFF ολοκληρώθηκε!]]> https://www.puzzlemag.gr/gimme-shelter-film-festival-%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%bf%cf%85-gsff-%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%ba%ce%bb%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b5/ Wed, 12 Oct 2022 10:50:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14706 Fairplay & Laika Productions proudly present

    GIMME SHELTER FILM FESTIVAL

    24, 31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ & 07 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    GAGARIN 205

     

    Το line up του GSFF ολοκληρώθηκε!

    Wendy Dio, Geoff Tate, Jeff Scot Sotto, Ευθύμης Καραδήμας, Gus G, Rock n Roll Children

    και πολλοί άλλοι, πλαισιώνουν τις προβολές,

    για μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική - συναυλιακή εμπειρία.

    To GSFF δεν είναι ένα τυπικό κινηματογραφικό φεστιβάλ.

    Κάθε βραδιά του αποτελεί μία ξεχωριστή εμπειρία, στον πλέον εμβληματικό συναυλιακό χώρο της πόλης. Η συνταγή κάθε Δευτέρα είναι η ίδια, με διαφορετικά όμως, πολύ εκλεκτά, υλικά:

    Δευτέρα 24 Oκτωβρίου: Dio: Dreamers Never Die

    Το Special Opening Night ανοίγουν οι Rock n Roll Children με ένα όπως πάντα καταιγιστικό set, γεμάτο από τα θρυλικά hits του RJ Dio. Δε χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις για το κορυφαίο ελληνικό Dio tribute band που ανεβαίνει για πρώτη φορά στη σκηνή του GSFF. Αρκούν τα λόγια τους: "Στο GSFF θα προσπαθήσουμε να έχουμε ένα όσο πιο αντιπροσωπευτικό Dio setlist τιμώντας κάθε εποχή της χρυσής διαδρομής του Μεγάλου Κοντού. Ένα πολύ δυνατό ζέσταμα για ένα υπέροχο ντοκιμαντέρ για τον μεγαλύτερο, εμβληματικότερο και επιδραστικότερο τραγουδιστή/δημιουργό στην ιστορία του Heavy Metal."

    Ακολουθεί μια σύντομη εισαγωγική συζήτηση με τους Χάκο Περβανίδη και Δημήτρη Παπανδρέου και αμέσως μετά οι very special guests της βραδιάς:

    • Geoff Tate και Jeff Scott Soto. Δύο πολύ μεγάλα ονόματα, δύο τεράστιοι ερμηνευτές, οι πλέον αρμόδιοι για να μιλήσουν, μέσω video, για τον μυθικό Ronnie James Dio.
    • Wendy Dio (σύζυγος του Ronnie και executive producer της ταινίας), Demian Fenton & Don Argott (σκηνοθέτες του Dreamers Never Die), σε ένα exclusive video Q&A που συντονίζει ο Δημήτρης Παπανδρέου.

    H μεγάλη βραδιά θα κλείσει με την προβολή του ντοκιμαντέρ "DIODreamers Never Die”, σε ειδική κόπια με extra υλικό. Ως το μοναδικό ντοκιμαντέρ με την έγκριση της οικογένειάς του, παρουσιάζει πολύτιμο ανέκδοτο υλικό από το προσωπικό αρχείο του Ronnie, αλλά και διηγήσεις συγγενών, φίλων και όσων τον έζησαν από πάρα πολύ κοντά. Η συζυγός του Wendy Dio, o Tony Iommi, o Geezer Butler, o Glenn Hughes, o Vinny Appice, η Lita Ford, ο Rob Halford, ο Sebastian Bach, ο Eddie Trunk, ο Jack Black και πάρα πολλοί άλλοι, μας ταξιδεύουν στην ζωή και την καριέρα μιας από τις πλέον λατρεμένες μορφές της μουσικής.

     

    Δευτέρα 24 Οκτωβρίου

    Gagarin 205

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Special Greatest Hits Performance by Rock n Roll Children

    Special guests: Geoff Tate, Jeff Scott Soto

    Special video Q&A: Wendy Dio, Don Argott, Demian Fenton

    ΠρολογίζουνΧάκος Περβανίδης (Aρχισυντάκτης Metal Hammer | Παρουσιαστής TV War),

    Δημήτρης Παπανδρέου (Καλλιτεχνικός Δ/ντης GSFF)

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

     

    Δευτέρα 31 Οκτωβρίου: Zappa

     

    H δεύτερη βραδιά μας είναι αφιερωμένη στο "έπος ενός πολύ μεγάλου καλλιτέχνη και διανοούμενου. Μια κινηματογραφική εμπειρία που παρουσιάζει το εύρος της ιδιοφυίας του Zappa, την συναρπαστική μουσική κληρονομιά, την κοινωνική δράση και ταυτόχρονα την ανθρώπινη πλευρά μιας πολύ ξεχωριστής προσωπικότητας". Έτσι χαρακτηρίζει το "Zappa"  ο σκηνοθέτης του Alex Winter, ο οποίος θα είναι μαζί μας από το L.Α., σε ακόμα ένα αποκλειστικό Video Q&A, πριν την πρώτη προβολή της ταινίας του στην Ελλάδα.

    To μουσικό μέρος ανήκει δικαιωματικά στην Ιrene Ketikidi που θα ανοίξει τη βραδιά μαζί με την μπάντα της.

    Κιθαρίστρια και συνθέτρια με διεθνή αναγνώριση στο χώρο του instrumental rock, ξεκίνησε ως session μουσικός και έγινε ευρύτερα γνωστή το 2010 με το κομμάτι της "Rambler", το οποίο και έπαιξε ζωντανά μπροστά στον Steve Vai στο Guitar Nation Festival του Λονδίνου. To 2013 κυκλοφόρησε το debut album της "Martial Arts & Magic Tricks" που επαινέθηκε από μουσικούς όπως οι Guthrie Govan, Greg Howe, Nita Strauss, Alex Skolnick και David Kilminster. Τον Νοέμβριο του 2018 ερμήνευσε τη lead κιθάρα στην παράσταση "Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Το 2019 ήταν το opening act στο live event του σολίστα Nick Johnston στην Αθήνα, και τον Ιούνιο της ίδιας χρονιάς εμφανίστηκε ως guest στη συναυλία της εκρηκτικής Nita Strauss στο Chance Theater της Νέας Υόρκης.

    " Ο Zappa για μένα είναι ένας ασταμάτητος συνθέτης. Ιδιοφυής προσωπικότητα και αληθινός αυτοσχεδιαστής που δε φοβάται καμία νότα πάνω στην κιθάρα. Ειδικά αυτό είναι κάτι που με εμπνέει απίστευτα. Η solo κιθάρα είναι η φωνή μου και με αυτή θα χαρώ πολύ που θα τιμήσω τον Frank Zappa στο GSFF. Στις 31/10 θα είμαστε με τη μπάντα μου στο Gagarin. Ανυπομονώ!"Κι εμείς το ίδιο, Eιρήνη!

    Η βραδιά θα κλείσει με το πολύ αναλυτικό και προσωπικό πορτρέτο ενός εκπληκτικού καλλιτέχνη, όπως αποτυπώνεται στην ταινία του Alex Winter. Βασισμένο σε περισσότερες από 1000 ώρες ανέκδοτου υλικού από το προσωπικό αρχείο του ίδιου του Frank Zappa, το πρώτο ντοκιμαντέρ για τον πρωτοπόρο και πολυαγαπημένο του ελληνικού κοινού έρχεται στο GSFF λίγους μόλις μήνες μετά την επίσημη πρεμιέρα του στο Λος Άντζελες.

     

    "Zappa" (2020).

    Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    Δευτέρα 31 Οκτωβρίου

    Gagarin 205

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Live act: Irene Ketikidi Band

    Special video Q&A: Alex Winter (Σκηνοθέτης)

    Προλογίζουν: Χάρης Συμβουλίδης (Μουσικοκριτικός | Συνεργάτης Athens Voice),

    Δημήτρης Παπανδρέου (Καλλιτεχνικός Δ/ντης GSFF)

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 07 Νοεμβρίου: Death By Metal

     

    "Τα ντοκιμαντέρ μας φέρνουν πιο κοντά. Βλέπουμε πώς λειτουργούν τα πράγματα στο απλό, καθημερινό επίπεδο, πριν γίνουν μεγάλα και γνωστά. Αγαπώ αυτή τη μορφή τέχνης και χαίρομαι που έχω την ευκαιρία να παραβρεθώ τη Δευτέρα 7 Νοεμβρίου στο ανανεωμένο Gagarin, να δω την ιστορία των Death και να πάρω και μια ιδέα του πως ο Γάλλος σκηνοθέτης Antoine de Montremy καταγράφει την δική μας ιστορία, αυτή των Nightfall, στο δικό του. Σας περιμένω εκεί." Ευθύμης Καραδήμας - Frontman, Nightfall

    Ο Ευθύμης, παρέα με τον σκηνοθέτη και τον Άκη Καπράνο, θα μας παρουσιάσουν ένα αποκλειστικό preview του ντοκιμαντέρ για τους Νightfall, μέρος των γυρισμάτων του οποίου θα πραγματοποιηθεί εκείνο το βράδυ στο Gagarin.

    Πριν από αυτό όμως, στη σκηνή θα ανέβουν οι Blasteroid, ένα Progressive death metal σχήμα με technical/thrash στοιχεία. "Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε στο GSFF, ένα event που λειτουργεί ως πηγή έμπνευσης και ζύμωσης της ελληνικής σκηνής, με φανταστικές προβολές και συζητήσεις, και όλα αυτά στο εντυπωσιακό Gagarin, ένα target venue για την μπάντα μας. Πόσω μάλλον στη βραδιά των Death που αποτελούν τεράστια επιρροή για μας τόσο σε μουσικό όσο και στιχουργικό επίπεδο."

    Αυτό που θα δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο κλείσιμο του φετινού GSFF, είναι το απόλυτο οδοιπορικό στη ζωή ενός απόλυτα επιδραστικού μουσικού και την πορεία μιας εμβληματικής μπάντας, σε ό,τι έχει να κάνει με τον ακραίο ήχο (και όχι μόνο).

    Την ταινία θα προλογίσει ο σκηνοθέτης της Felipe Belalcazar, στο τελευταίο μας Video Q&για φέτος, ενώ ο Gus G θα μας μιλήσει για τον Chuck Schuldiner.

     

    "Death By Metal" (2016). Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    + Special Preview: Nightfall. A work in progress.

    Δευτέρα 07 Νοεμβρίου

    Gagarin 205

    Ώρα Έναρξης: 21.00

    Live act: Blasteroid

    Live Q&A: Αntoine de Montremy (Σκηνοθέτης), Ευθύμης Καραδήμας (frontman Nightfall) Άκης Καπράνος (Κριτικός κινηματογράφου | Μουσικός). Συντονίζει ο Δημήτρης Παπανδρέου.

    Special guest: Gus G

    Special video Q&A: Felipe Belalcazar (Σκηνοθέτης)

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

     

     

    Προπώληση με συλλεκτικά hard copy εισιτήρια: www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Τιμή ημερήσιου εισιτηρίου: 15 Ευρώ (προπώληση & ταμείο)

    Η τιμή εισιτηρίου δεν επιβαρύνεται με χρέωση μεταπωλητή.

    Ακολουθήστε μας στο Instagram και το Facebook ή εγγραφείτε στο newsletter μας μέσω του www.GSFFathens.com για να μαθαίνετε πρώτοι όλα τα νέα του GSFF.

    Περισσότερες πληροφορίες:

    210 6231077 | GSFF@GSFFathens.com

     

     

    ]]>
    14706 0 0 0
    <![CDATA[EDEN presents: MAX COOPER]]> https://www.puzzlemag.gr/eden-presents-max-cooper/ Wed, 12 Oct 2022 10:56:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14710
    EDEN presents: MAX COOPER LIVE A/V + EXTENDED DJ SET(5h) Special Guest: NESA AZADIKHAH ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ 30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2022  16:30
    SUNDAYS ARE BACK!
    Ο Max Cooper επιστρέφει στην Αθήνα για ένα αποκλειστικό live a/v show - έναν επικό μαραθώνιο πέντε ωρών - προκειμένου να παρουσιάσει όχι μόνο την εντυπωσιακή τελευταία του κυκλοφορία «Unspoken Words», αλλά και αγαπημένα κομμάτια του παρελθόντος σε ένα clubby techno mix. 
    To πάρτυ της Κυριακής θα ανοίξει η DJ και μουσικός παραγωγός Nesa Azadikhah!
    ❯❯TICKETS
    «Ο Max Cooper είναι μια διάνοια που «μιξάρει» την επιστήμη με την ηλεκτρονική μουσική» Noisey «Stunning … showcasing his ability to create breath-taking electronic music that transcends the dancefloor» Mixmag «Incredibly intense» Pitchfork
    IT’S GOING TO BE FULL AV MELTDOWN ❯❯ IMPOSSIBLY GORGEOUS MAX COOPER
    Μετά από ένα μαγευτικό show στο Ηρώδειο, πριν από ένα χρόνο, ο Max Cooper επιστρέφει  στην Αθήνα με μία ολοκαίνουργια καθηλωτική ιδέα.
    Ο Max Cooper συνδυάζει εντυπωσιακά οπτικά, εκπληκτικό ηχητικό σχεδιασμό, που κόβει την ανάσα, και συναισθηματική χορευτική εξερεύνηση για να δημιουργήσει προσαρμοσμένες στο περιβάλλον αισθητηριακές εμπειρίες. Ως καλλιτέχνης, κατέχει μοναδική θέση στα μουσικά δρώμενα καθώς επιτυγχάνει το συγκερασμό της ηλεκτρονικής μουσικής, της οπτικής τέχνης και της επιστήμης με εγκαταστάσεις, ζωντανά ηχητικά και οπτικοακουστικά πειράματα και καθηλωτικές παραστάσεις.
    Κάθε παράστασή του είναι μια περίτεχνα υφασμένη αλληλεπίδραση ανάμεσα στην παραγωγή, τη μουσική, την τέχνη και την επιστημονική έρευνα, αρχής γενομένης από το επαναπροσδιορισμό εμβληματικών χωρών, όπως το Roundhouse και το Barbican, ως την εκπροσώπηση της techno σε ανέγγιχτα στολίδια όπως είναι το Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Από την αέρινη downtempo electronica, τη φορτισμένη μελωδική techno και το drum & bass που «ταρακουνάει» το δωμάτιο, τα live shows του Max Cooper εγγυώνται ότι θα διατρέξουν όλο το φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής. Οι ιδιοφυείς και πρωτότυπες παραγωγές του, οι αδιαμφισβήτητες ικανότητές του ως DJ και οι παραστάσεις του έχουν τιμηθεί με σημαντικές διακρίσεις. Μεταξύ αυτών περιλαμβάνονται αρκετές καταχωρήσεις στο RA top 100.
    Η κυκλοφορία του τελευταίου του άλμπουμ «Unspoken Words» μοιάζει να είναι η πιο αποκαλυπτική δουλειά του μέχρι σήμερα, με εντυπωσιακά visuals και «ξεσηκωτικά» κομμάτια. Ο Max Cooper ετοιμάζεται να παρουσιάσει, την Κυριακή 30 Οκτωβρίου 2022, το πιο τολμηρό club project του σε έναν από τους κατεξοχήν ιστορικούς χώρους της Αθήνας, το Ωδείο Αθηνών.
    Να είστε εκεί!
    Nesa Azadikhah
    Music Producer/Dj/Founder & Manager Of Deep House Tehran
    Η Nesa Azadikhah είναι DJ, μουσικός παραγωγός και συνθέτης, με έδρα την Τεχεράνη. Από την ηλικία των δεκαέξι ετών, που έπαιζε tonbak και daf σε underground χορευτικούς κύκλους, έχει καθιερωθεί ως μία από τις πιο περιζήτητες καλλιτέχνες και συνθέτες ηλεκτρονικής μουσικής και ήχου στην Τεχεράνη. Είναι ιδιοκτήτρια και διευθύνων σύμβουλος της Deep House Tehran, μία πλατφόρμα ηλεκτρονικής μουσικής που ιδρύθηκε το 2014, για την υποστήριξη, παρουσίαση και προώθηση της δουλειάς τοπικών και διεθνών καλλιτεχνών στην ηλεκτρονική μουσική σκηνή, εντός και εκτός Ιράν.
    Σύνδεσμοι:
    Εισιτήρια:
    15,00€ - A Προπώληση SOLD OUT
    18,00€ - B Προπώληση
    22,00€ - Γ Προπώληση
    25,00€ - Δ Προπώληση
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Media Markt
    Καταστήματα Wind
    Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία
    Yoleni's Greek Gastronomy  Center (Σόλωνος 9)
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Ωδείο Αθηνών
    Βασιλέως Γεωργίου Β΄17-19
    106 75, Αθήνα
    Τηλ: 210 7240673
    ❯❯TICKETS
    ]]>
    14710 0 0 0
    <![CDATA[Οι 1000MODS επιστρέφουν σε Λάρισα και Βόλο για δύο μοναδικές live εμφανίσεις]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-1000mods-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%ce%b5-%ce%bb%ce%ac%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b2%cf%8c%ce%bb%ce%bf-%ce%b3%ce%b9/ Thu, 13 Oct 2022 11:07:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14714
    1000MODS «We Play Loud on Stage Tour» ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022 | ΜΥΛΟΣ 1927 | ΛΑΡΙΣΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022 | LABART | ΒΟΛΟΣ Οι 1000MODS επιστρέφουν σε Λάρισα και Βόλο για δύο μοναδικές live εμφανίσεις. Σε μια από τις πιο συναρπαστικές χρονιές για το συγκρότημα, η οποία περιλαμβάνει δύο ευρωπαϊκές περιοδείες και δεκάδες sold out εμφανίσεις, αλλά και μια καταιγιστική εμφάνιση στην Αθήνα, η παρέα από το Χιλιομόδι θα εμφανιστεί την Παρασκευή 11 Νοεμβρίου στον Μύλο 1927 στη Λάρισα. Μία μέρα μετά, το Σάββατο 12 Νοεμβρίου θα ανέβουν στη σκηνή του Lab Art, στο Βόλο. Λάρισα και Βόλος, θα είναι δύο από τους σταθμούς της νέας ευρωπαϊκής τους περιοδείας με τίτλο «We Play Loud on Stage Tour», πολλές στάσεις της οποίας έχουν ήδη γίνει sold-out. Οι 1000MODS είναι από εκείνα τα συγκροτήματα που δεν χρειάζονται συστάσεις. Από τις πρώτες τους κιόλας live εμφανίσεις κατάφεραν να ξεχωρίσουν, κερδίζοντας τις εντυπώσεις. Ο χρόνος πέρασε και ο ήχος τους ωρίμασε, με την μπάντα να εξελίσσεται από ένα underground σχήμα, σε ένα συγκρότημα που έχει παίξει δεκάδες shows σε Ευρώπη, Αμερική και Αυστραλία. Η δισκογραφική τους πορεία μόνο επιτυχημένη θα μπορούσε να θεωρηθεί, αφού η μια επιτυχία διαδέχεται την άλλη.
    Ξεκινώντας από το Super Van Vacation, ένα από το πιο σημαντικά άλμπουμ της ελληνικής ροκ σκηνής την τελευταία δεκαετία, έθεσαν από την αρχή τις βάσεις για κάτι ξεχωριστό. Έπειτα ήρθε το Vultures, ένα άλμπουμ με πειραματισμούς και νέα στοιχεία που απλά ήταν επιβεβαίωση πως οι 1000MODS ήταν φτιαγμένοι για ακόμη μεγαλύτερα πράγματα. Οι τελευταίες δύο κυκλοφορίες, Repeated Exposure to… και Youth of Dissent, έγιναν αποδέκτες δεκάδων διθυραμβικών κριτικών, με το τελευταίο άλμπουμ να κυκλοφορεί, μάλιστα, καταμεσής της πανδημίας. Η πιο πρόσφατη επίσκεψη του «Super Van» στην Ελλάδα ήταν τον περασμένο Σεπτέμβριο όπου βρήκε εκαντοντάδες fans του συγκροτήματος να κατακλήζουν την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Όοι βρέθηκαν εκεί βιώσαν από κοντά την μοναδική εμπειρία του Wall Of Sound των 1000MODS, με την μπάντα να τους χαρίζει μια από τις πιο εκρηκτικές βραδιές του φετινού καλοκαιριού. Την Παρασκευή 11 Νοεμβρίου στον Μύλο 1927 στη Λάρισα και το Σάββατο 12 Νοεμβρίου στο Lab Art στο Βόλο, οι 1000MODS θα μας χαρίσουν δυο καταιγιστικές εμφανίσεις, αποδεικνύοντας με τον πιο εκκωφαντικό τρόπο πως δικαίως θεωρούνται ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα τις ελληνικής ροκ μουσικής.
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια στοιχίζουν 13€ Προπώληση εισιτηρίων: Ηλεκτρονικά μέσω της www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 * Για αγορές μέσω internet/call center υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου Φυσικά Σημεία Προπώλησης Λάρισα SNUFF | Φιλελλήνων 53, Λάρισα | Tηλέφωνο: 2410531750 ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΚΑΛΤΣΑΣ | Παπαναστασίου 57, Λάρισα | Tηλέφωνο: 2410255672 WALK THE LINE BARBER SHOP | Φρίξου 7, Λάρισα | Tηλέφωνο: 2410530555 ΚΑΦΕΝΕΙΟ «ΛΑΣΚΑ» | Γαρέφη 7, Λάρισα | Mail: laska.kafeneio@gmail.com Βόλος ΚΕΧΑΪΔΗΣ| Κουταρέλια 29, Βόλος | Tηλέφωνο: 2421037891 ILLUSION ST.WEAR| Τάκη Οικονομάκη 51Β, Βόλος | Tηλέφωνο: 2421102314
    GET YOUR TICKETS NOW
    ]]>
    14714 0 0 0
    <![CDATA[THEE HOLY STRANGERS LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-live/ Thu, 13 Oct 2022 13:27:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14717 THEE HOLY STRANGERS LIVE ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ @ ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE   Opening Act: Eliana One Woman Band   Οι Thee Holy Strangers επιστρέφουν δυναμικά και ανανεωμένοι επί σκηνής, λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, “Diary Of The Shadow” για να το παρουσιάσουν live στο Κύτταρο, την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου. Τη βραδιά θα ανοίξει η Eliana One Woman Band. Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Οι συναυλίες τους αποτελούν πάντοτε σημείο αναφοράς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής, με το rock ‘n’ roll, τη «σκοτεινή» americana, τη soul και το αστικό blues να μπλέκονται με μοναδικό τρόπο στον ήχο τους.   Οι Thee Holy Strangers είναι οι: Φλώρα Ιωαννίδη: Τραγούδι,  Αλέξης Καλοφωλιάς (Alex K): Φωνή, κιθάρα, Κώστας Χρυσόγελος: Τύμπανα, percussion.Νέα μέλη της μπάντας ο Ανδρέας Λάγιος (Nightstalker) στο μπάσο και ο Κλέων Αντωνίου (Mode Plagal) στην κιθάρα. Μαζί τους θα είναι ο Κωστής Ζουλιάτης (Night on Earth, Τα Ριζά) στα πλήκτρα. ΤοDiary Of The Shadowέρχεται 6 χρόνια μετά το ομώνυμο ντεμπούτο τους άλμπουμ και περιέχει επτά πρωτότυπες συνθέσεις,. Αντλώντας στοιχεία από την αστείρευτη δεξαμενή του rock’n’roll, της soul και της folk στήνουν τραγούδια για το σήμερα που μιλάνε για την παραίτηση και την ανθεκτικότητα, το σκοτάδι και το φως, τη θλίψη και την ελπίδα. Το άλμπουμ έχει ήδη λάβει εξαιρετικές κριτικές και χαρακτηρίζεται ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ της χρονιάς. Το ”Diary Of The Shadow” κυκλοφορεί σε LP, CD και Digital από την Ιnner Ear. Buy/Stream: https://orcd.co/theeholystrangers_diaryoftheshadow Thee Holy Strangers Links: Facebook | Bandcamp | Spotify | YouTube Opening Act: Eliana One Woman Band Η Ελιάνα Νικολοπούλου είναι μουσικός-τραγουδοποιός. Κινείται κυρίως σε ακουστικούς blues και folk ήχους με αγγλόφωνο στίχο.  Το project της one woman band (άνθρωπος ορχήστρα) ξεκίνησε το 2017. Μέχρι στιγμής έχει κυκλοφορήσει 2 άλμπουμ, το πρώτο με τίτλο ‘Sweet Fellow”, το 2017 και το δεύτερο με τίτλο “Prison for Human Souls”,το 2021. To project συνδυάζει έντονο, αιχμηρό πολιτικό στίχο με πρωτόλεια, ατμοσφαιρικά́, ακουστικά μουσικά στοιχεία. Ο ήχος της, βαθιά επηρεασμένος από τα ακουστικά blues και την folk μουσική, δημιουργεί έναν ζεστό αλλά ταυτόχρονα πρωτόγονο ήχο. Το παίξιμό της επικεντρώνεται σε λιτές μουσικές φόρμες και μουσικούς χρωματισμούς, αναδεικνύοντας την δυναμική του στίχου και της φωνής.   Eliana One Woman Band: Bandcamp | YouTube | Facebook | Instagram   Info: Thee Holy Strangers Παρασκευή 21 Οκτωβρίου Κύτταρο Live - Ηπείρου 48 & Αχαρνών 210 8224134 – 697 764 1373 & info@kyttarolive.gr   www.kyttarolive.gr Είσοδος: 21.00 | Έναρξη: 22:00 Εισιτήριο: Προπώληση: 10€ || Ταμείο: 12€ Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR- Viva Spots www.viva.gr/tickets/music/thee-holy-strangers-kyttaro-live   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/626038709072416 Σχεδιασμός Αφίσας: Ήρα Σταματοπούλου Χορηγός Επικοινωνίας: Nostos 100.6 Οργάνωση παραγωγής/ Booking/ Επικοινωνία: Goodheart Productions]]> 14717 0 0 0 <![CDATA[Εφ’ όλης της ύλης με τους Thee Holy Strangers ]]> https://www.puzzlemag.gr/interview-thee-holy-strangers/ Fri, 14 Oct 2022 14:26:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14721 by Puzzlemag Crew Οι Thee Holy Strangers μας συστήθηκαν ως μπάντα το 2013, τους γνωρίζαμε, όμως, ως μουσικές προσωπικότητες,  μέσα από την πορεία που είχαν ήδη στην εγχώρια ροκ σκηνή μεταξύ Last Drive, Nightstalker, Make Believe. Τους γνωρίσαμε με το κομμάτι “Fiery Road” που ήταν και το πρώτο που κυκλοφόρησαν με ένα 7ιντσο, μέσω του περιοδικού Fractal Press. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, ενθουσίασε,και ήταν όντως μία από τις καλύτερες κυκλοφορίες των τελευταίων ετών στην εγχώρια σκηνή. Από τότε έχουν αλλάξει πολλά, και μιλήσαμε για όλα αυτά με τους Αλέξη Καλοφωλιά, Κώστα Χρυσόγελο και Φλώρα Ιωαννίδη. Μόλις κυκλοφόρησαν το δεύτερο και πολυαναμενόμενο album τους “Diary of a Shadow”, στο οποίο υποβόσκει μια αίσθηση αισιοδοξίας και ελπίδας. Μια ρωγμή από φως. Σα να περπατάς στο κέντρο της Αθήνας, με σκυμμένο κεφάλι, τα παλιά και παρατημένα κτίρια να σε πλακώνουν, όμως να καταλήγεις σε μια πλατεία με φως και φωνές παιδιών που παίζουν.Το περιμέναμε πολύ καιρό, όπως και οι ίδιοι.
    "Νιώθουμε σαν να φτάνουμε στο τέλος ενός μεγάλου τούνελ. Ανακούφιση και χαρά γιατί επιτέλους μπορούμε να μοιραστούμε τα τραγούδια, να τα αφήσουμε πίσω μας και να ασχοληθούμε με καινούργια.(Α.Κ.) Πολλά χρόνια αναμονής, αναποδιών και εμποδίων σε αυτό το άλμπουμ. Τελικά τα καταφέραμε και προχωράμε μπροστά.»(Κ.Χ.)
    https://www.youtube.com/watch?v=wuwHg-dtne0 Σε αυτό το διάστημα, όπως είπαμε, έγιναν αλλαγές στη σύνθεση της μπάντας. Ήρθε ο Αντρέας Λάγιος στο μπάσο και ο Κλέων Αντωνίου στην κιθάρα,με αρκετά διαφορετικές καταβολές ο καθένας.
    "Το «νέο αίμα», μετά την πρώτη περίοδο της προσαρμογής, πάντα μα πάντα δίνει νέες κατευθύνσεις και ζωτικότητα σε ένα σύνολο που έχει συνηθίσει να δουλεύει με συγκεκριμένο τρόπο και με συγκεκριμένες διαθέσεις από τα μέλη του. Βέβαια ο Κλέων και ο Αντρέας έχουν ξαναπαίξει στο παρελθόν με κάποιους από εμάς, οπότε δεν είναι ότι δεν ξέραμε τι να περιμένουμε! Είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι από το πού έχει πάει το πράγμα με τη συμμετοχή τους.»(Φ.Ι.) «Όλα αυτά βγαίνουν πάνω στο παίξιμο και τη ζύμωση μέσα στη συγκεκριμένη συνθήκη που λέγεται Ηoly Strangers.» ( Κ.Χ)
    Αρκετά από τα κομμάτια του “Diary of a Shadow” τα είχαμε ακούσει και στις τελευταίες live εμφανίσεις τους, αρκετό καιρό πριν την κυκλοφορία του.
    "Η διαδρομή των τραγουδιών μέχρι να αποτυπωθούν ήταν μια περιπέτεια. Ορισμένα, όπως τα «Devil’s Hands» και «Broken Arrows», καθώς και η πρωτόλεια μορφή του «Lotus Song» φτιάχτηκαν και πρόλαβαν να παιχτούν ζωντανά, από την προηγούμενη σύνθεση των Strangers. Άλλα, όπως το «Fire in the Woods», τα δουλέψαμε σε μια ενδιάμεση φάση με κιθαρίστα τον Κωστή Αναγνωστόπουλο των Distortion Tamers που ήταν για κάποιο διάστημα μαζί μας. Τέλος, υπάρχουν κάποια κομμάτια όπως το «Shadow Town» που γράφτηκαν λίγο πριν μπούμε να ηχογραφήσουμε, και αφού είχε προκύψει η τωρινή μας σύνθεση με τον Ανδρέα και τον Κλέωνα.
    Η πανδημία μας πήγαινε διαρκώς πίσω. Δύο φορές επιχειρήσαμε να ξεκινήσουμε και λίγες μέρες πριν μπούμε στο στούντιο κάτι συνέβαινε – την πρώτη φορά ένα ακόμη lockdown και τη δεύτερη νόσησε ο ηχολήπτης μας. Στις αρχές του 2021 και με τη βοήθεια της Inner Ear αποφασίσαμε να ξανακάνουμε μια προσπάθεια στο διάστημα ανάμεσα στην άνοιξη και το καλοκαίρι, και το πράγμα λειτούργησε. Οι περισσότερες αλλαγές στα τραγούδια εντοπίζονται στην ενορχήστρωση και στους στίχους – καθώς οι καταστάσεις γύρω μας άλλαζαν, άλλαζαν κι αυτοί για να τις αποτυπώσουν. Κατά κάποιο τρόπο, τα τραγούδια - η δουλειά που απαιτούσαν και η επιμονή μας να τα ηχογραφήσουμε - μας βοήθησαν να διατηρήσουμε ένα σταθερό σημείο αναφοράς μέσα σε αυτή τη δύσκολη κατάσταση.» (Α.Κ.)
    "Τα τραγούδια δεν είναι «στεγανά» κατασκευάσματα. Είναι ζωντανοί οργανισμοί που μεταλλάσσονται, εξελίσσονται διαρκώς, αυτά μαζί μας κι εμείς μαζί τους. Σίγουρα μια ηχογράφηση τους δίνει ένα κάπως πιο συγκεκριμένο «σχήμα», όμως ακόμα και τότε είναι δεν είναι απίθανο να ξαναχρειαστούν έναν καινούργιο τρόπο ή τόπο για να συνεχίσουν τη ζωή τους!» (Φ.Ι.)
    https://www.youtube.com/watch?v=jOj3HYEcqC4&feature=share&fbclid=IwAR3jgD_iyZyPgPto1YqA2gYnRLuOjKEOB3zdWhdIxlNYfK7l0NH4_CLOsT4 Το πρώτο τους album μάς «χτύπησε» κατευθείαν στην καρδιά, και το ίδιο συνέβη και με το “Diary of a Shadow”. Πώς επιτυγχάνουν αυτήν την αμεσότητα;
    "Προσπαθείς να μπορέσεις να δώσεις ό,τι περισσότερο μπορείς έχοντας στο νου σου να παραμείνει το πράγμα απλό. Έτσι, μέσα από την συμπύκνωση, βρίσκεις μια ισορροπία.» (Α.Κ.) «Μέσω της αλήθειας και χωρίς εξαναγκασμό, πετυχαίνεται η αμεσότητα.»(Κ.Χ.)
    Το “Diary of a Shadow” είναι κάπως πιο «σκοτεινό» συγκριτικά με το πρώτο album.
    "Σίγουρα αν υπάρχει μια τέτοια διάθεση, έχει να κάνει και με τους καιρούς, υπάρχει ένας διάχυτος ζόφος." (Α.Κ.) "Δεν είναι και λίγα όλα αυτά που συμβαίνουν γενικότερα και αν και ο πρώτος δίσκος δημιουργήθηκε μέσα σε αντίστοιχη εποχή, τώρα πια, μη έχοντας αναπνεύσει καθαρό οξυγόνο και ελευθερία για πάνω από μια δεκαετία ίσως η σκοτεινιά αποτυπώνεται αυθόρμητα. (Κ.Χ.)
    Ακούμε στο “Words” το στίχο “Listen to the warplanes” και δεν μπορούμε απλά να σκεφτούμε τα πολεμικά μέτωπα που είναι ανοιχτά αυτή την περίοδο.
    "Ο στίχος γράφτηκε περίπου ένα χρόνο πριν την εισβολή στην Ουκρανία, αλλά και τότε υπήρχαν ανοιχτά πολεμικά μέτωπα. Συρία, Υεμένη, και πιο πριν Ιράκ, Γιουγκοσλαβία, ο κατάλογος δυστυχώς είναι μακρύς. Για μας ο πόλεμος δεν είναι ιστορική αναγκαιότητα όπως λένε κάποιοι, αλλά η καταστροφή στην οποία καταλήγουν τα χρεωκοπημένα συστήματα εξουσίας για να λύσουν τις αντιφάσεις τους.» (Α.Κ.)
    https://www.youtube.com/watch?v=L5n7Ezs12IE Μπορεί ένας μουσικός/καλλιτέχνης να δημιουργεί ανεπηρέαστος από την πραγματικότητα;
    "Όλοι μας αναγκαστήκαμε να ζήσουμε παράλογα, αντιφατικά σχήματα όπως η κοινωνική αποστασιοποίηση, κάτι σαν τους «ανθρωπιστικούς βομβαρδισμούς». Θεωρίες συνομωσίας, ανορθολογισμός, θάνατοι δίχως τη δυνατότητα πένθους, υποβάθμιση της δημόσιας υγείας σε μια εποχή που μόνο αυτή μπορούσε να σώσει την κατάσταση. Όλα αυτά είναι πράγματα πολύ σοβαρά και θα ζούμε για πολύ καιρό τις επιπτώσεις τους, όσο και να θέλουμε να τα αφήσουμε πίσω μας. Επίσης γνωρίσαμε τα όρια της ψηφιακής επικοινωνίας, καταλάβαμε την αξία της αληθινής επαφής, πόση σημαντικό είναι να έχεις απέναντί σου τον φίλο σου και όχι μία οθόνη. Σαν μπάντα, μας πήγε πίσω στην ηχογράφηση του άλμπουμ όπως είπαμε και παραπάνω, αλλά αυτό είναι το λιγότερο." (Α.Κ.)
    "Κάποιοι καλλιτέχνες μπορούν να μένουν ανεπηρέαστοι από την πραγματικότητα και κάποιοι άλλοι δε μπορούν, κανένας δεν είναι λιγότερος από τον άλλο. Στην καραντίνα, ζήσαμε περίεργες και παράλογες καταστάσεις, αποκτήσαμε ψυχολογικά προβλήματα, αποξενωθήκαμε, και καταλάβαμε όπως λέει και ο Αλέξης την αξία της ανθρώπινης επαφής.» (Κ.Χ.)
      https://www.youtube.com/watch?v=HNLXzN-IwRs Ζούμε σε μια περίοδο πολέμου, φτώχειας και καταπάτησης των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Οι καλλιτέχνες παίρνουν τελικά θέση; 
    "Θέση πρέπει να παίρνουν όλοι ανεξαιρέτως, ειδικά σε περιόδους δύσκολες και δυσάρεστες. Το μόνο που ίσως διαφοροποιεί σε κάτι τους καλλιτέχνες, είναι η πιθανή επιρροή που μπορεί να έχουν στο κοινό τους – και θεωρώ πως ναι, πρέπει να δίνουν το «καλό παράδειγμα». Για μένα είναι ένα είδος ευθύνης μεγάλης αλλά ταυτόχρονα και ένα μικρό προνόμιο." (Φ.Ι.)
    https://www.youtube.com/watch?v=jdgzWsohwC8 Με αφορμή την κυκλοφορία του album, αλλά και την επικείμενη εμφάνισή τους στο Κύτταρο στις 21 Οκτωβρίου,θυμηθήκαμε ότι εκτός από τα δικά τους κομμάτια, στις συναυλίες συνήθως παίζουν και διάφορες διασκευές. Από Link Wray και Gun Club μέχρι Neil Young. Τώρα με τα νέα μέλη, που έχουν διαφορετικές καταβολές, να περιμένουμε κάποια έκπληξη;
    «Τώρα θα εστιάσουμε περισσότερο στα δικά μας, υπάρχει πια αρκετό υλικό. Το καινούργιο σχήμα προσεγγίζει διαφορετικά τα παλιότερα τραγούδια, κι αυτό είναι από μόνο του πολύ ενδιαφέρον. Εκπλήξεις θα υπάρχουν, αλλά αν τις λέγαμε, τι εκπλήξεις θα ήταν; " (Φ.Ι.)
    (Φωτογραφία: Τηλέμαχος Παπαδόπουλος) Info: THEE HOLY STRANGERS LIVE Opening Act: Eliana One Woman Band Παρασκευή 21 Οκτωβρίου Κύτταρο Live - Ηπείρου 48 & Αχαρνών 210 8224134 – 697 764 1373 & info@kyttarolive.gr www.kyttarolive.gr Είσοδος: 21.00 Έναρξη: 22:00 Εισιτήριο: Προπώληση: 10€ || Ταμείο: 12€ Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GRViva Spots www.viva.gr/tickets/music/thee-holy-strangers-kyttaro-live  ]]>
    14721 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[H εμφάνιση της Kovacs στο Fuzz Live Music Club μέσα από 30 φωτογραφίες]]> https://www.puzzlemag.gr/kovacs-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Fri, 14 Oct 2022 11:57:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14725 Kovacs live at Fuzz Live Music Club (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού )]]> 14725 0 0 0 <![CDATA[Cult of Luna στο Fuzz Live Music Club - Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/cult-of-luna-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club-last-details/ Mon, 17 Oct 2022 10:35:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14777
    Cult of Luna Τετάρτη 19 Οκτωβρίου 2022 | Fuzz Live Music Club, Αθήνα Supporting Acts: CALYCES, Sevengill
    Last Details
    Tην Τετάρτη 19  Οκτωβρίου 2022 θα εμφανιστούν στο Fuzz Club οι Cult of Luna, στην καλύτερη στιγμή της καριέρας τους! Ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του σκληρού ήχου, επιστρέφει στην Ελλάδα, έχοντας κυκλοφορήσει ένα αριστουργηματικό άλμπουμ ,με τίτλο “The Long Road North”! Οι Σουηδοί μετρούν πια πάνω από 20 χρόνια στο δισκογραφικό και συναυλιακό κουρμπέτι κι είναι αποδεδειγμένα ίσως η πιο σημαντική post metal μπάντα της τελευταίας δεκαετίας, με μια σειρά εξαιρετικών κυκλοφοριών στη σειρά.
    Μαζί τους, οι Calyces και οι Sevengill.
    Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα για την εμφάνιση των Cult of Luna την Τετάρτη 19 Οκτωβρίου στο Fuzz Live Music Club :
    Την Τετάρτη 19 Οκτωβρίου 2022, όσοι τυχεροί σταθούμε κάτω από τη σκηνή του Fuzz Club, θα γίνουμε κομμάτι μιας σπουδαίας συναυλιακής βραδιάς που θα διηγούμαστε περήφανοι στις επόμενες γενιές, βλέποντας τους Cult of Luna να αποδεικνύουν γιατί γίνεται δικαιολογημένα  τόσο μεγάλος ντόρος γύρω από το όνομά τους!
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια στο ταμείο θα στοιχίζουν 32€Προπώληση εισιτηρίων: Metal Era | Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ: 2103304133Ηλεκτρονικά: www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535* Για αγορές μέσω internet/call center υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
    GET YOUR TICKETS NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    14777 0 0 0
    <![CDATA[GSFF presents: "DIO: Dreamers Never Die"]]> https://www.puzzlemag.gr/gsff-presents-dio-dreamers-never-die/ Tue, 18 Oct 2022 10:53:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14783 To Gimme Shelter Film Festival σηκώνει αυλαία με μια διαφορετική κινηματογραφική - συναυλιακή εμπειρία. 𝗚𝗦𝗙𝗙 𝗦𝗽𝗲𝗰𝗶𝗮𝗹 𝗢𝗽𝗲𝗻𝗶𝗻𝗴 𝗡𝗶𝗴𝗵𝘁 𝗗𝗜𝗢: 𝗗𝗿𝗲𝗮𝗺𝗲𝗿𝘀 𝗡𝗲𝘃𝗲𝗿 𝗗𝗶𝗲 Δευτέρα 24 Οκτωβρίου Gagarin 205 Χρηστικές Πληροφορίες | Last Details Tη Δευτέρα στο Gagarin θα απολαύσουμε το ντοκιμαντέρ για τον Ronnie James Dio... the GSFF way! Μαζί μας οι Rock n Roll Children, Wendy Dio, Geoff Tate, Jeff Scott Soto και oι δημιουργοί της ταινίας. Οι πόρτες τoυ Gagarin ανοίγουν στις 8μμ. Στις 9μμ ακριβώς, οι Rock n Roll Children ανεβαίνουν στη σκηνή του GSFF για να τιμήσουν τον "μεγάλο κοντό", όπως μόνο εκείνοι ξέρουν. Αμέσως μετά, οι Χάκος Περβανίδης και Δημήτρης Παπανδρέου προλογίζουν και προετοιμάζουν το έδαφος για τους very special guests της βραδιάς:
    • Oι Geoff Tate & Jeff Scott Soto μας μιλούν αποκλειστικά για τον RJ Dio ως επιρροή, πρότυπο, συνεργάτη και φίλο.
    • Η Wendy Dio, μαζί με τους σκηνοθέτες της ταινίας Don Argott & Demian Fenton, σε ένα αποκλειστικό video Q&A, γεμάτο με λεπτομέρειες και άγνωστες πτυχές, παρασκήνια, ιστορίες από τα γυρίσματα και την αγάπη του Ronnie για την Ελλάδα.
    Η προπώληση συνεχίζεται με συλλεκτικά hard copy εισιτήρια στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com , ως τις 6μμ της Δευτέρας. Τιμή εισιτηρίου: 15 Ευρώ (προπώληση & ταμείο) Η τιμή προπώλησης δεν επιβαρύνεται με χρέωση μεταπωλητή. Το ταμείο του Gagarin θα διαθέτει συλλεκτικά hard copies, από τις 7μμ. Το ταμείο παραλαβής των online hard copies θα ανοίξει επίσης στις 7μμ. Για την παραλαβή είναι απαραίτητη η επίδειξη της απόδειξης αγοράς και πιστοποιητικού ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα, διαβατήριο ή άδεια οδήγησης). Ειδικά για τη συγκεκριμένη βραδιά, ο χώρος θα διαμορφωθεί με θέσεις καθήμενων και ορθίων. Οι θέσεις καθήμενων θα διατεθούν κατά την προσέλευση στον χώρο, με σειρά προτεραιότητας.   Gimme Shelter Film Festival presents 𝗗𝗜𝗢: 𝗗𝗿𝗲𝗮𝗺𝗲𝗿𝘀 𝗡𝗲𝘃𝗲𝗿 𝗗𝗶𝗲 Δευτέρα 24 Οκτωβρίου Gagarin 205 Special Greatest Hits Performance by Rock n Roll Children Special guests: Geoff Tate, Jeff Scott Soto Special video Q&A: Wendy Dio, Don Argott, Demian Fenton Προλογίζουν: Χάκος Περβανίδης (Aρχισυντάκτης Metal Hammer | Παρουσιαστής TV War), Δημήτρης Παπανδρέου (Καλλιτεχνικός Διευθυντής GSFF) Δείτε το trailer Αγοράστε το εισιτήριό σας Ακολουθήστε μας στο Instagram και το Facebook ή εγγραφείτε στο newsletter μας μέσω του www.GSFFathens.com για να ενημερώνεστε πρώτοι για όλα τα GSFF events.

    ]]>
    14783 0 0 0
    <![CDATA["Αλμυρή Έρημος" Μια παράσταση για τον πόλεμο και την προσφυγιά έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%bc%cf%85%cf%81%ce%ae-%ce%ad%cf%81%ce%b7%ce%bc%ce%bf%cf%82-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80/ Tue, 18 Oct 2022 10:55:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14787 Αλμυρή Έρημος Μια παράσταση για τον πόλεμο και την προσφυγιά με αφορμή την συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη Μικρασιατική καταστροφή   Σκηνοθεσία - Ερμηνεία: Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Σταύρια Νικολάου Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Ισμυρνιόγλου 2η χρονιά παραστάσεων Πρεμιέρα: Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2022, στις 21.00 Παραστάσεις: Τετάρτη και Πέμπτη στις  21:00 “Ένας που έχασε, έχει χάσει βέβαια από τη γέννα του, έχασε και χθες και προχθές και σήμερα.” Γιάννης Κουνέλλης   Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική καταστροφή, η Ομάδα Θεάτρου «Άλας» παρουσιάζει την παράσταση «Αλμυρή Έρημος». Η παράσταση, που έκανε πρεμιέρα την 1η Μαΐου 2022 στον ιστορικό χώρο Laboratorium του Γιέρζι Γκροτόφσκι στο Βρότσλαβ της Πολωνίας και παρουσιάστηκε έπειτα με επιτυχία στην Αθήνα, επανέρχεται την χειμερινή καλλιτεχνική περίοδο για ένα νέο κύκλο παραστάσεων. Συγκεκριμένα, η «Αλμυρή Έρημος» θα παρουσιάζεται στη σκηνή του θεάτρου «Φούρνος» από τις 2 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00. Πρόκειται για μία πρωτότυπη σκηνική σύνθεση που αντλεί το υλικό της από μαρτυρίες προσφύγων και λογοτεχνικά έργα για τη Μικρά Ασία. Τα δύο κεντρικά πρόσωπα, «Ο Στρατιώτης» και «Η Γυναίκα», πορεύονται παράλληλα στο έργο χωρίς να συναντιούνται σε πραγματικό χρόνο, συμπληρώνοντας ο ένας την αφήγηση του άλλου στη ροή της ιστορίας. Στιγμιότυπα από τη μικρασιατική εκστρατεία και την καθημερινή ζωή ξετυλίγονται μέσα σ’ ένα θραυσματικό τοπίο μνήμης, σ’ ένα χρόνο άχρονο και, κατ’ αυτήν την έννοια, αιωνίως επίκαιρο, όσο η Ιστορία εξακολουθεί να αιμορραγεί πολέμους, προσφυγιά, ανθρώπινο πόνο και οδύνη. Η Μικρασιατική καταστροφή σημάδεψε την Ελληνική και παγκόσμια ιστορία κοινωνικά, πολιτικά, οικονομικά, μα κυρίως ηθικά. Με μάτια ανοιχτά στο παρελθόν, στην ιστορία και το δράμα που έζησε ο Ελληνισμός κατά την έξοδο του από τη Μικρά Ασία, ανοίγουμε την ανθρώπινη πληγή που αιμορραγεί παντοτινά, τα τραύματα εκείνα της μνήμης που θολώνουν την ιστορία, που πνίγουν σε αποσιωπητικά τις ερωτήσεις. Όταν ένα τραύμα αποκαλύπτεται, πάντα κάποιοι είναι εκεί να το κρύψουν, να το αποσιωπήσουν, να το σκεπάσουν... Ωστόσο το τραύμα εξακολουθεί να αιμορραγεί. Τότε, κάποιοι άλλοι θα βρεθούν να πουν: “δεν μπορείς να μην το κοιτάξεις, δεν μπορείς να μην το μυρίσεις, δεν μπορείς να μη νιώσεις τη σήψη.” Η μνήμη του τραύματος δεν περιμένει απάντηση. Θα ξεχυθεί σαν ορμητικός ποταμός. Αυτός ο ποταμός είναι οι ψυχές εκείνων των πολλών ανθρώπων που βίωσαν την τραγωδία του πολέμου: Μια Μικρασιάτισσα μάνα που κοιλοπονεί, ξενιτεμένη πια, προσπαθώντας να σταθεί σε έναν αλλιώτικο κόσμο απ’ αυτόν που ήξερε ως τότε. Ένας Έλληνας φαντάρος που πήγε και πολέμησε χιλιόμετρα μακριά, αφήνοντας πίσω σπίτι, οικογένεια, ζωή, δίχως να ξέρει το που και το γιατί. Άνθρωποι που ζούσαν μονιασμένοι και έγιναν σε μια σπίθα της στιγμής εχθροί. Η φωτιά της Σμύρνης, η φωτιά του ξεριζωμού, που οδήγησε 1.500.000 Έλληνες και 500.000 Τούρκους στην προσφυγιά, χαράσσεται ανεξίτηλα στη μνήμη. Τα ερωτήματα βασανιστικά και αγωνιώδη. Κι εμείς ως ηθοποιοί τι μπορούμε να κάνουμε; Μια ιστορική αφήγηση δεν είναι αρκετή. Η ανθρώπινη τραγωδία ξετυλίγεται μέσα από τα μάτια, τις ψυχές, τα σώματα των ανθρώπων που έζησαν τον πόνο, το πένθος, τον ξεριζωμό. Γι’ αυτό ολάκερη η ιστορία του πολιτισμού δεν είναι παρά μια γκρίζα ζώνη, χωρίς θύτες και θύματα, ένοχους και αθώους. Ένα τέτοιο ταξίδι επιχειρούμε, σκαλίζοντας την μνήμη του τραύματος. Ίσως έτσι να μπορούμε να προχωρήσουμε μπροστά, θεμελιώνοντας τα σπίτια μας, την ίδια μας την ύπαρξη μέσα στο χρόνο.   Συντελεστές Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Nαταλία Γεωργοσοπούλου, Σταύρια Νικολάου Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Ισμυρνιόγλου Σκηνική εγκατάσταση, κοστούμια, φωτισμοί: η ομάδα Φωτογραφίες, αφίσα: Δημήτρης Μαόφης Trailer: Γιάννης Αποσκίτης, Πέτρος Καλφαμανώλης Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας   Υπό την Αιγίδα της Ομοσπονδίας Προσφυγικών Σωματείων Ελλάδας ( ΟΠΣΕ)   Info: Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα Ημερομηνίες παραστάσεων: Πρεμιέρα: Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2022, στις 21.00. Παραστάσεις: Τετάρτη και Πέμπτη στις  21:00. Έως 8/12 Διάρκεια παράστασης: 55 λεπτά Πληροφορίες: Τηλ.: 21 0646 0748, https://fournos-culture.gr Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ το κανονικό, 10 ευρώ το μειωμένο, 8 ευρώ ατέλειες (*) μειωμένα: άνεργοι, φοιτητές, ΑμεΑ, παιδιά Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/almyri-erimos/   Υπό την Αιγίδα της Ομοσπονδίας Προσφυγικών Σωματείων Ελλάδας ( ΟΠΣΕ)   Επικοινωνία με τον Τύπο για την παράσταση Marianna Papaki, Nondas Douzinas Press Office - Content Creation - Copywriting T.: +30 210 2515014 M.: +30 6934 288610, 6972 297443 E.: mycultureviews@gmail.com Cont Act  mycultureviews]]> 14787 0 0 0 <![CDATA[40 χρόνια “Days of Wine and Roses”, και άλλες ιστορίες από τους Dream Syndicate]]> https://www.puzzlemag.gr/40-xronia-days-of-wine-and-roses/ Tue, 18 Oct 2022 12:20:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14791 40 χρόνια, από την κυκλοφορία του album “The Days of Wine and Rose”. Αυτού του εμβληματικού ντεμπούτου album των Dream Syndicate, που έδωσε την αφορμή για τη δημιουργία της σκηνής του paisley underground. Με αφορμή αυτή την επέτειο, αλλά, φυσικά, και την κυκλοφορία του νέου τους album “Ultraviolet Battle Hymns and True Confessions”, οι Dream Syndicate επέστρεψαν με ευρωπαϊκή περιοδεία. Για πρώτη φορά μετά από αρκετά χρόνια, η Ελλάδα δεν βρίσκεται στους σταθμούς της περιοδείας, οπότε και η Μπολόνια αποδείχτηκε μια εξαιρετική ευκαρία για να τους απολαύσουμε, το περασμένο Σάββατο. Το set χωρίστηκε σε δύο μέρη: Το πρώτο είχε κομμάτια από τις πρόσφατες κυκλοφορίες, αυτές της εποχής του reunion του 2012, και την δισκογραφική επιστροφή του 2017 με το “How Did I Find My self Here”. Στο δεύτερο μέρος, είχαμε τη χαρά και την τιμή να απολαύσουμε το Days of Wine and Roses στην ολότητά του. Ξεκίνημα, λοιπόν, με τα “Bullet Holes”, “Out of My Head”, “Put Some Miles On”, και είχε έρθει η ώρα για το “Damian”, το πρώτο κομμάτι από τα τέσσερα, που παίχτηκαν συνολικά από το τελευταίο album. Μοναδική εξαίρεση στις επιλογές των νέων κομματιών αποτέλεσε το “Burn”, το οποίο και πραγματικά χαρήκαμε. Η μπάντα, κομμάτι με το κομμάτι, ανέβαζε την απόδοσή της φτάνοντας στο αποκορύφωμα το “How Did I Find Myself Here”, λίγο πριν το τέλος του πρώτου set. Πράγματι, μια φοβερή εκτέλεση σε ένα - έτσι και αλλιώς- ξεχωριστό κομμάτι, όπου ξεχώρισε και το δέσιμο της μπάντας, αλλά και η εξαιρετική χημεία που έχουν στα κιθαριστικά μέρη, οι Steve Wynn και Jason Victor. Οι Dream Syndicate αποδεικνύουν πως είναι μια καλά δουλεμένη μπάντα, δεμένη, που ανεβάζει ψηλά τον πήχη στις εμφανίσεις της. Από το 1981 και μετά, έχουν φάει τα μουσικά χιλιόμετρα με το κουτάλι, και η εμπειρία τους είναι εμφανής. Τι κι αν έχουν αλλάξει τα τελευταία χρόνια κάπως τον μουσικό τους προσανατολισμό; Η αυθεντικότητα τους και η δημιουργικότητα, πρώτα του Steve Wynn αλλά και των υπόλοιπων, παραμένει η ίδια. Αφού μας πήραν τα μυαλά με το μακροσκελές τζαμάρισμα στο “How Did I Find Myself Here”, έκλεισαν το πρώτο μέρος με το “Glide” και αποχώρησαν για ένα μικρό διάλειμμα. Με εισαγωγή το “Days of Wine and Roses” του Andy Williams, από την ομώνυμη ταινία, οι Dream Syndicate ξαναβρέθηκαν στη σκηνή για να μας παίξουν το δικό τους album. “Tell Me When It's Over” και “Definitely Clean” για να αρχίσουν και πάλι οι κιθάρες να παίρνουν φωτιά! Η μπάντα συνέχισε σαν καλοκουρδισμένη μηχανή. Dennis Duck στα τύμπανα και Mark Walton στο μπάσο, έχτισαν τα κομμάτια, και έδωσαν όλα τα περιθώρια στον Jason Victor να δυναμιτίσει την ατμόσφαιρα με την κιθάρα του, με τον Wynn να τον συνοδεύει. Στο “Halloween” έπεσαν για λίγο οι τόνοι, ενώ αλλάξαμε πλευρά στο βινύλιο για να πάμε στο επίσης ήρεμο “When You Smile”. Για το “Too Little Too Late” επιστρατεύτηκε η Linda Pitmon στα φωνητικά. Για το φινάλε και του δεύτερου set, με το ομώνυμο κομμάτι του album, η σκηνή πήρε και πάλι φωτιά. Ο Wynn με τον Victor, είναι χρόνια συνοδοιπόροι, από τους Miracle 3 του Wynn. Αντάλλαξαν solo και έπαιξαν μαζί, απογειώνοντας την εμφάνισή τους! Αποχώρησαν μέσα σε χειροκροτήματα, για να επανέλθουν με ακόμα περισσότερα, σε μια από τις λίγες έντονες εκδηλώσεις του - χλιαρού κατά τα άλλα- ιταλικού κοινού. “Still Holding on to You” και το αγαπημένο (και του ελληνικού κοινού) “Boston” για να μας αποχαιρετίσουν οριστικά και να μας στείλουν για μπύρες σε κάποια από τις γεμάτες φοιτητές πλατείες της Μπολόνια. Οι Dream Syndicate παραμένουν μία από τις πιο αυθεντικές μπάντες που υπάρχουν. Τα χρόνια μπορεί να έχουν περάσει, μπορεί να μη γράφουν τραγούδια που σου μένουν όπως το “Medicine Show” ή το “John Coltrane Stereo Blues”, όμως υπάρχουν και πρεσβεύουν ακόμα αυτό που ξεκίνησαν. Κάτι σαν rock n roll ήρωες. Από αυτούς που το κρατάνε ζωντανό, και ας μένουν σε όλη τους την καριέρα στο underground. Άλλωστε εκεί δεν κρύβεται και η ομορφιά;   Κείμενο & Φωτογραφίες  : Μιχάλης Κανάκης   ]]> 14791 0 0 0 <![CDATA[Marva Von Theo Full Band Live at six d.o.g.s]]> https://www.puzzlemag.gr/marva-von-theo-full-band-live-at-six-d-o-g-s/ Tue, 18 Oct 2022 16:33:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14814 https://marvavontheo.com https://facebook.com/marvavontheo https://www.instagram.com/marvavontheo/ -------------------------------------------- GHONE -------------------------------------------- Ghone, το ηχητικό όχημα εξερεύνησης του Γιάννη Κοντανδρεόπουλου, σε κίνηση από το 2011 από την ηλεκτροακουστική μουσική, την drone της Ασιατικής παράδοσης, τις ηχογραφήσεις πεδίου και τα προετοιμασμένα όργανα, στα modular synthesizers και τον καθαρό θόρυβο, χωρίς συγκεκριμένες στυλιστικές εμμονές ή όρια. Αξιοσημείωτες στιγμές αυτού του ταξιδιού μέχρι στιγμής είναι σίγουρα η πρώτη του περιοδεία το 2011 στην Ανατολική Ευρώπη, ανοίγοντας για το καναδικό drone metal δίδυμο των Nadja, συνεισφέροντας αφηρημένο no-input θόρυβο στην ευρωπαϊκή περιοδεία της Rita Mosss το 2019 ως το τέταρτο μέλος του συγκροτήματος, η διήμερη ζωντανή αυτοπαραγωγική ηχητική εγκατάσταση που συνόδευσε το live-painting performance της εικαστικού Friki Crux το 2014, τη συμμετοχή του στο Fresh Music Festival στο ιστορικό ξενοδοχείο Πίνδαρος στην Αθήνα σε επιμέλεια του six d.o.g.s την ίδια χρονιά, το live sound design για την παράσταση των Πάνο Προφήτη και Δέσποινας Χαριτωνίδη στο 1ο Kantharos Gatherings σε επιμέλεια της Ελένης Τρανούλη στο Dexamenes Seaside Hotel το 2019, η τετραφωνική συναυλία με τον This Darkness Of Mine (γνωστός και ως Βαγγέλης Μόσχος) στο Εθνικό Αστεροσκοπείο Αθηνών τον Οκτώβριο του 2020 -σχήμα που αργότερα ονομάστηκε Atmides- και η συμμετοχή του στο Ametric Festival 2022 στα Χανιά πλάι σε ιστορικά ονομάτα του πειραματικού χώρου όπως οι Pan American και Rashad Becker. Έχει συνεργαστεί με δισκογραφικές εταιρείες οι Coherent States, Submersion Records, Catch The Soap και Somehow Ecstatic, ενώ η πλειοψηφία της δουλειάς του είναι προϊόν αυτοέκδοσης σε ψηφιακή μορφή και και περιορισμένη χειροποίητη συσκευασία. Επίσης, αποτελεί ιδρυτικό μέλος του ορχηστρικού post/prog rock σχήματος Afformance από το 2004, ενώ η ενασχόλησή του με την εξερεύνηση του θορύβου ξεκινά από τους M5x6 το 2005 και στη συνέχεια με τα σχήματα Yassa και Holt. Παράλληλα δραστηριοποιείται στον χώρο των συναυλιακών παραγωγών με το όνομα Catch The Soap Productions από το 2007 καθώς και τον σχεδιασμό αφισών, εξωφύλλων και ρουχισμού. http://ghone.bandcamp.com/ https://facebook.com/Ghone.temple https://soundcloud.com/ghone-665453919 https://youtube.com/watch?v=3b1MgZXNDuY    ]]> 14814 0 0 0 ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι Shame στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-shame-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Wed, 19 Oct 2022 12:11:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14821 Αυτή τη φορά, είναι αλήθεια! Οι Shame έρχονται ξανά στην Αθήνα, την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, για μια συναρπαστική βραδιά γεμάτη post-punk ενέργεια, ένταση και δυναμισμό. Η πεντάδα από το Νότιο Λονδίνο ήδη θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες νέες μπάντες που ξεπήδησαν από τη Βρετανική σκηνή τα τελευταία χρόνια. Με απίστευτη ενεργητικότητα στις ζωντανές εμφανίσεις τους και με έναν από τους καλύτερους νέους frontmen, τον Charlie Steen, υπόσχονται ένα show χωρίς ανάσα, με τραγούδια σαν τα "One Rizla", "Alphabet", "Gold Hole", "Concrete", "Water in the Well", "Snow Day", "Station Wagon", "Tasteless". Το 2018, το καταπληκτικό ντεμπούτο τους, Songs of Praise”, τους τοποθέτησε στην κορυφή ενός συναρπαστικού νέου κύματος από post-punk βρετανικές μπάντες, ανήσυχες και θορυβώδεις. Πνευματικά παιδιά του Mark E. Smith και των Fall, του Iggy Pop και του David Bowie, των Jesus and Mary Chain και των Birthday Party, οι Shame ξεχώρισαν αμέσως, τόσο για τις συνθέσεις τους όσο, κυρίως, για την εκρηκτική σκηνική τους παρουσία. To τολμηρό δεύτερο album τους, Drunk Tank Pink”, κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2021, με παραγωγό τον σπουδαίο James Ford (μόνιμος συνεργάτης των Arctic Monkeys, Florence and the Machine, Foals, Jessie Ware, Gorillaz κ.ά). Γεμάτο ιδέες, «κοφτερές» κιθάρες και νευρώδεις ρυθμούς, διεύρυνε το ηχητικό τους οπλοστάσιο και επιβεβαίωσε την ικανότητά τους να γράφουν πραγματικά σπουδαία τραγούδια. Το live της 9ης Δεκεμβρίου θα είναι το δεύτερο που θα δώσουν στη χώρα μας, μετά την απίστευτη εμφάνισή τους στο Release Athens 2019, μαζί με τον αγαπημένο τους Iggy Pop και τους James, όταν απολαύσαμε για πρώτη φορά την ωμή νεανική τους ενέργεια επί σκηνής. Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στα fuzzclub.gr / viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου 2022, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817). Follow Shame Facebook Twitter YouTube Soundcloud OfficialWebsite Follow Fuzz club on social media Facebook Instagram Twitter  ]]>
    14821 0 0 0
    <![CDATA[DAKHABRAKHA το πολυφωνικό κουαρτέτο της world music από το Κίεβο στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/dakhabrakha-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%ad%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-world-music-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84/ Wed, 19 Oct 2022 12:43:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14826 DAKHABRAKHA
    Ένα ξέφρενο μουσικό «πάρε - δώσε» από την Ουκρανία
    Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου 2022 Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος, Ωδείο Αθηνών
    Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου 2022 Principal Club Theater, Θεσσαλονίκη
    Οι Ουκρανοί DakhaBrakha, το περίφημο πολυφωνικό κουαρτέτο της world music από το Κίεβο, επιστρέφουν στη σκηνή με μια μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία σε μια καίρια όχι μόνο για την πατρίδα τους Ουκρανία αλλά και για όλο τον κόσμο στιγμή! Γνωστό για τα εξαιρετικά σόου του, το κουαρτέτο θα επισκεφθεί πολλές χώρες, ανάμεσά τους και την Ελλάδα σε δυο σταθμούς: στην Αθήνα θα βρεθεί στις 7 Δεκεμβρίου στο Ωδείο Αθηνών και στη Θεσσαλονίκη στις 8 Δεκεμβρίου στο Principal Club Theater.
    DakhaBrakha - Monakh https://www.youtube.com/watch?v=aFJ717atqaw
    Ετοιμαστείτε για μια ηχητική γιορτή
    Κάθε συναυλία των DakhaBrakha είναι μια εμπνευσμένη παράσταση που μένει στη μνήμη του κοινού για πολύ καιρό. Μπορεί να είναι δύσκολο να περιγράψει κανείς την πρώτη εντύπωση από τους DakhaBrakha, όταν πρωτοεμφανίζονται στη σκηνή με αυτά τα ψηλά γούνινα αυτοσχέδια καπέλα τους, αλλά από τη στιγμή που αρχίζει η παράσταση, είναι δύσκολο να μην παρασυρθεί από τη μουσική και σκηνική τους μαγεία.
    Με μια απίστευτα δυνατή σκηνική παρουσία, μεταδίδουν το «ηλεκτρικό» τους ρεπερτόριο, που περιλαμβάνει μία συγκλονιστική ευρύτητα φωνητικών συνδυασμένα με μυριάδες όργανα με το ακορντεόν, τη γκρανκάσα, τη φυσαρμόνικα και το τσέλο σε πρωτεύοντα ρόλο. Το κουαρτέτο ανακατεύει τα πάντα σε χαλαρά μουσικά κοκτέιλ με το μοναδικό δικό τους τρόπο: τα ουκρανικά λαϊκά παραδοσιακά τραγούδια μπλέκονται με στοιχεία καμπαρέ, τζαζ, ροκ, πάνκ και χιπ-χοπ, αρμονίες από τη βαλκανική μουσική και συνοδεύονται από παραδοσιακά όργανα από τη Ρωσία, την Αυστραλία, την Ινδία και αλλού.
    Μόνο οι ζωντανές εμφανίσεις στέλνουν τους DakhaBrakha πολύ πέρα από την απλή περιέργεια, στην απόλυτη λάμψη!
    Οι παραστάσεις τους, αναπόφευκτα, φέρουν πολιτική σηματοδότηση με το σύνθημα «'Όχι στον Πόλεμο!» να έχει αποκτήσει έναν ακόμα πιο δραματικό τόνο εξαιτίας της εισβολής της Ρωσίας στην Ουκρανία.
    DakhaBrakha - Vesna https://www.youtube.com/watch?v=T3OJVMuHwcU
    Οι DakhaBrakha είναι ένα από τα πιο διάσημα συγκροτήματα της Ουκρανίας, καθώς και ολόκληρης της Ανατολικής Ευρώπης.
    Δημιουργήθηκαν το 2004 στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης του Κιέβου "DAKH" από τον avant-garde θεατρικό σκηνοθέτη Vladyslav Troitskyi. Ο ίδιος παραμένει καλλιτεχνικός διευθυντής και εμπνευστής του συνόλου και χάρη σε αυτόν οι παραστάσεις των DakhaBrakha είναι τόσο ιδιαίτερες οπτικά, με σκηνικά εφέ και έντονα στοιχεία θεατρικότητας.
    Το όνομα του συνόλου, DakhaBrakha – πρωτότυπο, εξαιρετικό και αυθεντικό ταυτόχρονα - προέρχεται από τις λέξεις даха και браха που σημαίνουν "να δίνω" και "να παίρνω", στην παλαιότερη ουκρανική γλώσσα. Dah (Dakh) – είναι το μέρος στο οποίο δημιουργήθηκαν - το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης του Κιέβου "DAKH".
    Καθώς κανείς προφέρει το όνομα DakhaBrakha, μπορεί να ακούσει τρεις ήχους: τον ήχο "RA" – το θεό του Ήλιου στην αρχαία Αίγυπτο αλλά και στην αρχαία Ουκρανία, τον ήχο "brama" - πύλες "Brahma"(«βράχμα») - τον υπέρτατο θεό της Δημιουργίας στον ινδουισμό -και τέλος, τον "ptah" - ένα πουλί, μια ψυχή που τραγουδάει...
    Όμως, τι είναι αυτό που «δίνει» το συγκρότημα; Προφανώς, μουσική, χαρά, γιορτή. Ένα καλειδοσκόπιο αισθημάτων, ερεθισμάτων και αντανακλάσεων.
    Και, από πού «παίρνουν»; Το πρωταρχικό υλικό του συγκροτήματος προέρχεται από τη λαϊκή παράδοση της Ουκρανίας ενώ η ενέργεια της μουσικής του αντλείται τόσο από το Κίεβο όσο και από την τοπική ουκρανική κουλτούρα αλλά και από άλλες κουλτούρες.
    Τίποτα δεν ξεφεύγει από το μουσικό χωνευτήρι αυτών των δαιμόνιων Ουκρανών!
    Αντανακλώντας θεμελιώδη αρχέγονα στοιχεία, το Ουκρανικό κουαρτέτο δημιουργεί έναν κόσμο μιας νέας, φρέσκιας μουσικής. Έχοντας πειραματιστεί με την ουκρανική λαϊκή μουσική, το συγκρότημα έχει προσθέσει ρυθμούς του κόσμου στη μουσική του, δημιουργώντας έτσι τη φωτεινή, μοναδική και αξέχαστη εικόνα των DakhaBrakha. Καθώς συνοδεύεται από ινδική, αραβική, αφρικανική, ρωσική και αυστραλιανή παραδοσιακή ενορχήστρωση, το παντοδύναμο και ασυμβίβαστο φωνητικό φάσμα τους δημιουργεί έναν υπερ-εθνικό ήχο που ριζώνει μεν στην Ουκρανική κουλτούρα αλλά διαχέεται σε πολλές περιοχές του πλανήτη.
    Η μουσική τους θα μπορούσε να χαρακτηριστεί για λόγους οικονομίας world music αλλά οι ίδιοι αποκαλούν το απολύτως μοναδικό ύφος τους, «ethno chaos» («έθνο-χάος») κι αυτό γιατί συνδυάζει επιρροές από παραδοσιακά ουκρανικά λαϊκά τραγούδια με πειραματικούς αυτοσχεδιασμούς, οι ρίζες των οποίων εκτείνονται χαοτικά από την Αφρική μέχρι την Αυστραλία. Μπορεί η λέξη chaos να περιγράφει τη διαδικασία παραγωγής, καθώς ο ήχος τους μοιάζει προϊόν μάλλον ενστίκτου παρά σχεδίου, σίγουρα όμως αδικεί το τελικό αποτέλεσμα. Ο ήχος τους, είναι συγκροτημένος, συμπαγής και λιτός.
    Ο τραγουδιστής τους Marko Halanevych εξηγεί τον πρωτότυπο χαρακτηρισμό «ethno chaos» («έθνο-χάος»): «Η μουσική μας δεν είναι απλά μια έθνικ μουσική, είναι περισσότερο «ethno chaos», δηλαδή ένα μείγμα διαφορετικών στυλ, ειδών, πολιτισμών. Ωστόσο, το background παραμένει ουκρανικό ενώ και ο τρόπος απόδοσης των τραγουδιών έχει τις ρίζες του στα ουκρανικά πολυφωνικά τραγούδια. Τα κορίτσια από την παιδική τους ηλικία μελετούν την παραδοσιακή μουσική της Ουκρανίας. Σπούδασαν εθνομουσικολογία».
    Όταν τέλειωσαν τις σπουδές τους αποφάσισαν να επισκεφτούν κάθε γωνιά της Ουκρανίας αναζητώντας και διασώζοντας τα παραδοσιακά τραγούδια. Επιστρέφοντας στο Κίεβο με άπειρες ώρες ηχογραφήσεων στις αποσκευές τους, το ερώτημα ήταν "Και τώρα τι;" Την απάντηση έδωσε ο Vlad Troyitsky, σκηνοθέτης, παραγωγός και all-around καλλιτεχνική περσόνα της πόλης, ο οποίος τις σύστησε στον Marko Halanevych, απόφοιτο φιλολογίας και ερασιτέχνη ηθοποιό, και τους πρότεινε να φτιάξουν μαζί ένα συγκρότημα το οποίο θα δούλευε σ' αυτό το υλικό. Ο ίδιος ο Troyitsky ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση του νεοσύστατου project.
    «Εγώ, πάλι – συνεχίζει ο Marko - γνωρίζω την παραδοσιακή μουσική από διαφορετική οπτική γωνία – από την οικογένειά μου. Η γιαγιά και ο παππούς μου τραγουδούσαν όλοι. Είμαι αυτοδίδακτος λοιπόν. Τα κορίτσια κατάγονται από το Κίεβο, εγώ είμαι από την περιοχή της Βίνιτσα.»
    Έχοντας στην κατοχή τους αυτά τα παλιά, στην πλειοψηφία τους α καπέλα, πολυφωνικά τραγούδια, αλλά και -ευτυχώς!- εξαιρετικές φωνές για να τα τραγουδήσουν, η πρώτη απόφαση των μελών του συγκροτήματος ήταν να τα ντύσουν με κρουστά από όλο τον κόσμο, δίνοντάς τους έτσι ένα σχεδόν τελετουργικό παλμό.
    Καθώς κανείς τους δεν ήταν επαγγελματίας μουσικός, έπρεπε να μάθουν να παίζουν κάθε όργανο λίγο-πολύ από την αρχή. Στη συνέχεια, με την ίδια διαδικασία, πρόσθεσαν δειλά-δειλά και άλλα όργανα όπως τσέλο, ακορντεόν, φλογέρες και άλλα. Το μόνο όργανο που απουσιάζει είναι η κιθάρα. Μ' αυτό το set-up έκαναν τις πρώτες τους ζωντανές εμφανίσεις το 2004.
    Με αυτό τον τρόπο, το συγκρότημα διευρύνει το δυναμικό των ουκρανικών μελωδιών και προσεγγίζει τις καρδιές και τη συνείδηση της νεότερης γενιάς στην Ουκρανία. Αλλά και του υπόλοιπου κόσμου επίσης. Δημιουργεί έναν κόσμο απροσδόκητης νέας μουσικής, υφαίνοντας αρχαίες ουκρανικές λαϊκές μελωδίες σε μια ανατρεπτική μουσική ταπετσαρία που αγκαλιάζει το indie rock, την ποπ, το χιπ χοπ, την πρωτοπορία και τα παραδοσιακά όργανα από όλο τον κόσμο.
    Οι DakhaBrakha έχουν παίξει σε πολλές συναυλίες και παραστάσεις και έχουν λάβει μέρος σε πολλά διεθνή φεστιβάλ - συμπεριλαμβανομένου του θρυλικού Glastonbury - σε Ουκρανία, Γαλλία, Μεγάλη Βρετανία, Ιρλανδία, Αυστρία, Σλοβενία, Ολλανδία, Βέλγιο, Τσεχία, Σλοβακία, Ιταλία, Ισπανία, Πορτογαλία, Ελλάδα, Γερμανία, Φινλανδία, Δανία, Σουηδία, Νορβηγία, Γεωργία, Ουγγαρία, Πολωνία, αλλά και στις μακρινές Κίνα, Αυστραλία, ΗΠΑ, Καναδάς, Κολομβία, Νέα Ζηλανδία, Βραζιλία. Δεν είναι υπερβολή ότι πρόκειται για τους πιο αναγνωρίσιμους πρεσβευτές της ουκρανικής κουλτούρας στον κόσμο.
    DakhaBrakha - Baby. Festival International Cervantino 2022
    https://www.youtube.com/watch?v=36njxQ1o7To
    Επίσης έχουν εμφανιστεί στο Bonnaroo Music and Arts Festival και το New Orleans Jazz & Heritage Festival, και έχουν παρουσιαστεί πολλές φορές στην παγκοσμίου φήμης εκπομπή, Tiny Desk Concerts του National Public Radio. DakhaBrakha: NPR Music Tiny Desk Concert
    https://www.youtube.com/watch?v=hsNKSbTNd5I DakhaBrakha: Tiny Desk (Home) Concert
    https://www.youtube.com/watch?v=cX8dyBKGGD4
    Παράλληλα, έχουν συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς όπως οι Port Mone (By), Kimmo Pohjonen Cluster (Fi), Karl Frierson (DePhazz) (Ge), Steve Cooney (IRL), Inna Zhelannaya (Ru), Kievbass (UA), Djam ( UA-Iran), David Ingibaryan (Hu). YELENA The Khmeleva project (DakhaBrakha & Port Mone) live in Kyiv
    https://www.youtube.com/watch?v=3EwyekM4MbY
    Το 2010 οι DakhaBrakha κέρδισαν ένα από τα πιο διάσημα βραβεία στον τομέα της σύγχρονης τέχνης, το Grand Prix Sergey Kuryokhin (προς τιμή του ομώνυμου Ρώσου πειραματικού καλλιτέχνη). Έτσι, επιβεβαίωσαν για άλλη μια φορά πόσο σύγχρονοι είναι. Το 2011 οι DakhaBrakha στάθηκαν η αποκάλυψη του αυστραλιανού φεστιβάλ Womadelaide.
    To 2020, στις 16 Ιανουαρίου, οι DakhaBrakha έφτασαν στον τελικό διαγωνισμό για το Εθνικό Βραβείο Shevchenko (Το εθνικό βραβείο Shevchenko είναι το υψηλότερο κρατικό βραβείο της Ουκρανίας για έργα πολιτισμού και τέχνης που απονέμεται από το 1961) στην κατηγορία «Musical arts» και το κέρδισαν. Επιπλέον, το 2020 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το νέο άλμπουμ «Alambari» – που ηχογραφήθηκε το φθινόπωρο του 2019 στη Βραζιλία στο στούντιο Gargolandia - και είναι το τέταρτο μουσικό άλμπουμ των DakhaBrakha.
    Στο σταυροδρόμι της ουκρανικής λαογραφίας και του θεάτρου, οι DakhaBrakha έχουν ακονίσει μια υποβλητική μουσική προσέγγιση που βασίζεται σε απόκοσμες φωνητικές αρμονίες και βροντερά κρουστά, εντεινόμενη από αιθέριες ηχήσεις από βιολοντσέλο και ακορντεόν. Το μουσικό τους πεδίο είναι οικείο και στη συνέχεια γίνεται ταραχώδες, πηγάζει από τα βάθη παραδοσιακών ριζών και ρυθμών, σηματοδοτώντας μια «πολιτιστική και καλλιτεχνική απελευθέρωση». Σε μια εποχή πολεμικής κρίσης, αυτό από μόνο του αποκτά περισσότερες από μια σημασίες.
    Αυτός είναι ένας τρόπος σύμφωνος με την ουκρανική κουλτούρα, επειδή αυτήν την κουλτούρα συνέθεταν πάντα πολλά πολιτιστικά σταυροδρόμια. Στην ουκρανική αυθεντική «συμφωνία» μπορεί κανείς να ακούσει ευρωπαϊκά και ανατολίτικα μοτίβα, χριστιανικά και μουσουλμανικά.
    Για τις συναυλίες τους στην Ελλάδα, οι DakhaBrakha ετοίμασαν ειδικά ένα νέο και μοναδικό σκηνικό πρόγραμμα.
    Σε μια εποχή βίαιων ανατροπών, η εξερεύνηση νέων μουσικών κόσμων ανοίγει το δρόμο της συμπερίληψης.
    Οι DakhaBrakha είναι:
    Marko Halanevych: φωνητικά, darbuka, tabla, didjeridoo, accordion, trombone Iryna Kovalenko: φωνητικά, djembe, bass drums, accordion, percussion, bugay, zgaleyka, piano Olena Tsibulska: φωνητικά, bass drums, percussion, garmoshka Nina Garenetska: φωνητικά, cello, bass drum
    Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Παραγωγός: Vladyslav Troitskyi
    Ακολουθήστε τους DakhaBrakha: https://www.dakhabrakha.com.ua/
    https://www.facebook.com/DakhaBrakha
    https://www.instagram.com/dakhabrakha/
    https://www.youtube.com/user/dakhabrakha1
    *Στοιχεία για το σχετικά με το «ethno – chaos» κείμενο αντλήθηκαν από τα δύο άρθραhttps://norient.com/blog/dakhabrakha και http://www.mic.gr/thema/dakhabrakha-mystic-ukraine
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες για το promo σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ https://we.tl/t-VIMVu1fpWE
    Πληροφορίες και τιμές εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει στις 20 Οκτωβρίου από το δίκτυο της viva.
    Οι τιμές εισιτηρίων ξεκινούν από 20 ευρώ.
    Τιμές εισιτηρίων
    Αθήνα Α' Ζώνη: 30 ευρώ Β' Ζώνη: 25 ευρώ Γ' Ζώνη: 20 ευρώ
    Θεσσαλονίκη Όρθιοι: 20 ευρώ Καθήμενοι: 23 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: Αθήναhttps://www.viva.gr/tickets/music/dakhabrakha-ath/ Θεσσαλονίκηhttps://www.viva.gr/tickets/music/dakhabrakha-principal/
    Τηλεφωνικά: 11876
    Όλα τα Viva Spots Καταστήματα: Wind, Public, Media Markt επιπλέον viva spots στην Αθήνα: Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's
    ΩΔΕΙΟN ΑΘΗΝΩΝ Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β' 17-19 106 75 Αθήνα Τηλ.: 210 72 40 673 https://www.athensconservatoire.gr/venuehire/amphitheatre/
    Principal Club Theater @ Fix 26ης Οκτωβρίου 15 57627 Θεσσαλονίκη
    ]]>
    14826 0 0 0
    <![CDATA[Nowhere 30th Anniversary Tour | Οι Ride ζωντανά στο Gagarin, ερμηνεύοντας το ιστορικό ντεμπούτο τους!]]> https://www.puzzlemag.gr/nowhere-30th-anniversary-tour-%ce%bf%ce%b9-ride-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-%ce%b5%cf%81%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%b5%cf%8d%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%82-%cf%84/ Wed, 19 Oct 2022 12:47:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14829

    16.12.2022 Gagarin205

    RIDE

    Nowhere 30th Anniversary Tour

    Οι Ride ζωντανά στο Gagarin, ερμηνεύοντας το “Nowhere”!

    Tην Παρασκευή16 Δεκεμβρίου, οι Ride θα ανέβουν για πρώτη φορά στη σκηνή του Gagarin, στα πλαίσια της περιοδείας “Nowhere 30th Anniversary Tour”, όπου ερμηνεύουν το ιστορικό ντεμπούτο τους στην ολότητά του! Το “Nowhere” κυκλοφόρησε στις 15 Οκτωβρίου 1990 στην περίφημη δισκογραφική Creation. Ο δίσκος έφτασε στο νο11 του Βρετανικού chart και έγινε ασημένιος. Η εμπορική επιτυχία του έπαιξε σημαντικότατο ρόλο στην εξέλιξη του σύγχρονου κιθαριστικού ήχου, καθώς βοήθησε πολύ ώστε να καθιερωθεί το shoegaze. Ως ντεμπούτο, το “Nowhere” είναι ένας απίθανα καλός δίσκος. Έχουμε εδώ τους Ride που, ενώ στο διάστημα Ιανουαρίου – Σεπτεμβρίου 1990 έχουν κυκλοφορήσει τρία (!) έξοχα EPs, κατορθώνουν μέσα στο ίδιο έτος (!) να μας δώσουν ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ που συνδυάζει τα δύο τρομερά ατού τους: την έφεσή τους στη μελωδία και την επιθυμία τους να παίξουν δυνατά. Ο πιο σωστός τρόπος να ακούσεις το “Nowhere” είναι να το βάλεις “στο τέρμα”. Αφ’ενός, διότι οι Ride της τότε εποχής έπαιζαν μανιασμένα στα live τους κι αφ’ετέρου, διότι μόνο έτσι αντιλαμβάνεσαι πόσο μαστορικά έχουν χτίσει τα τραγούδια τους, με καλύτερα παραδείγματα το επικό “Vapour Trail”, το “Kaleidoscope και το “Dreams Burn Down”. Το “Nowhere” είναι ο δίσκος που βρίσκει το κιθαριστικό δίδυμο του Mark Gardener και του Adam Bell στο απόγειό των δυνάμεών του. Μαζί με το εξίσου υπέροχο “Going Blank Again” που κυκλοφόρησε το 1992, οι Ride έγραψαν κυριολεκτικά “μουσική ιστορία”, καθώς μας προσέφεραν σε αυτή την περίοδο τόσο πολλή και καλή, βρετανική τραγουδοποιϊα. Στις 16 Δεκεμβρίου στο Gagarin205 οι Ride θα παρουσιάσουν ολόκληρο το “Nowhere”, καθώς και ένα best of της καριέρας τους. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση: 28 ευρώ (early bird), 30 ευρώ Ταμείο: 32 ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    14829 0 0 0
    <![CDATA[NATURAL AFFAIR + ARGENTE AND THE DUDES Live @ Six d.o.g.s]]> https://www.puzzlemag.gr/natural-affair-argente-and-the-dudes-live-six-d-o-g-s/ Wed, 19 Oct 2022 12:50:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14833 ]]> 14833 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Cult of Luna at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-cult-of-luna-at-fuzz-live-music-club/ Thu, 20 Oct 2022 11:37:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14837 Cult of Luna @ Fuzz Live Music Club, Αθήνα Supporting Acts: CALYCES, Sevengill Cult of Luna CALYCES Sevengill   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 14837 0 0 0 <![CDATA[Thee Holy Strangers: Μια βραδιά όαση, κόντρα στη βία της καθημερινότητας.]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%8c%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%ba%cf%8c%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b2%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82/ Tue, 25 Oct 2022 18:33:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14897 Υπάρχουν κάποιες μπάντες, που έχουν ξεχωριστή θέση στην καρδιά σου, και αυτή η θέση κερδίζεται από τον τρόπο που σου μιλάει η μουσική τους. Μια τέτοια μπάντα για μένα, είναι οι Thee Holy Strangers. Από τη στιγμή που κυκλοφόρησε το πρώτο τους album, μπήκε στην playlist μου και δε βγήκε ποτέ. Το ίδιο ισχύει και για το δεύτερο, το “Diary of  the Shadow” που κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό. Δε θα μπορούσε λοιπόν, να μην είναι τεράστια η προσμονή μου, για την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου. Η μέρα που οι Strangers θα ανέβαιναν ξανά στη σκηνή μετά από σχεδόν 4 χρόνια. Την ίδια προσμονή φάνηκε πως είχε αρκετός κόσμος, αφού γέμισε το Κύτταρο και δημιούργησε μια πολύ ζεστή ατμόσφαιρα. Το ξεκίνημα της βραδιάς έγινε με την Eliana One Woman Band. Η Ελιάνα ανέβηκε στη σκηνή στις 10 και μας ταξίδεψε κάπου στο Μισσισσίπη με τους blues και folk ήχους της. Με τις μεταλλικές κιθάρες της, την ενέργειά της, αλλά και με τον πολιτικό και κοινωνικό της στίχο. Λίγο πριν τις 11 ανέβηκαν στη σκηνή οι Holy Strangers. Μια σκηνή που γέμισε χαμόγελα, όπως και όλο το Κύτταρο. Είπαμε, ήταν πολλά τα τέσσερα χρόνια, και η χαρά και η συγκίνηση της επιστροφής μεγάλη.  Η σύνθεση της μπάντας έχει αλλάξει, και πλέον τους βρίσκουμε με τον Αντρέα Λάγιο στο μπάσο, τον Κλέωνα Αντωνίου στην κιθάρα και τον Κωστή Ζουλιάτη στα πλήκτρα, να συνοδεύουν τη Φλώρα Ιωαννίδη, τον Αλέξη Καλοφωλιά και τον Κώστα Χρυσόγελο. Η αρχή έγινε με το “Desolation Revelation” και το “Broken Arrows”. Έτσι όπως μπλέκουν τα κομμάτια του πρώτου και του δεύτερου album, φαίνεται η διαφορά στο ύφος τους. Τα νέα κομμάτια είναι πιο μεστά, πιο ώριμα, με την ίδια όμως αμεσότητα και στη μουσική και στον στίχο τους. Δεδομένων των αλλαγών, η μπάντα έχει “πειράξει” και τα παλιότερα κομμάτια.  Έχει κερδίσει πολλά πράγματα από τα νέα μέλη.  Το παίξιμο του Αντρέα Λάγιου στο μπάσο γεμίζει με έναν τρόπο τόσο χαρακτηριστικό τον ήχο τους. Αν βάλουμε και στην εξίσωση και τον Κώστα Χρυσόγελο στα τύμπανα, τότε βλέπουμε ένα αξιοζήλευτο rhythm section. Για τις κιθάρες το Κλέωνα, τις μελωδίες και το πως χρωματίζει με τα σόλο του τα κομμάτια, τα λόγια είναι περιττά. Τα διπλά φωνητικά δημιουργούν μια όμορφη ατμόσφαιρα. Η στοιχειωτική, γλυκιά φωνή της Φλώρας και αυτή του Αλέξη με την άγρια ομορφιά. Δυο φωνές που ίσως να τις έλεγες και ετερόκλητες, δένουν όμως με κάποιον μαγικό τρόπο. Προχωρώντας με την εμφάνιση η μπάντα απέδιδε όλο και καλύτερα. Φαινόταν η όρεξη να αποδώσουν επιτέλους ζωντανά τα κομμάτια τους. Νομίζω πως η ζωντανή εκτέλεση των κομματιών, τα πήγε ακόμα ένα βήμα παραπέρα από τις στούντιο εκτελέσεις. Η extended εκτέλεση του “Shadow Town”, με το σόλο του Κλέωνα στο τέλος είναι χαρακτηριστικό παράδειγμα. Ένα τραγούδι βγαλμένο μέσα από την καρδιά της Αθήνας του lockdown. Μέσα από τις γειτονιές, τις πλατείες και τα πάρκα, που αντί να γεμίζουν με κόσμο και παιδιά, καταλαμβάνονται από λαμαρίνες και αστυνομικούς. Ένα τραγούδι που μέσα από τη σκοτεινιά του, δίνει την ελπίδα στο τελευταίο κουπλέ, πως θα έρθει η ώρα και για μας. Το κομμάτι που αναμενόμενα ξεχώρισε ήταν το “Fire in the Woods”. Είναι και το κομμάτι που ξεχώρισε ίσως λίγο περισσότερο από τα άλλα στο album. Η ερμηνεία της Φλώρας είναι συγκλονιστική. Ε, στο live, αυτό το κομμάτι απογειώθηκε! Μας ταξίδεψαν στο ήρεμο μέρος του, και μας ταρακούνησαν στο δυνατό. Η δυναμική που έβγαλε δεν είχε προηγούμενο. Ήταν από τις στιγμές που σου μένουν κολλημένες στο μυαλό και θέλεις να τις ξαναζήσεις. Κάπου ενδιάμεσα, μας χάρισαν και όμορφες διασκευές. Η μία, το “Something on Your Mind” της Karen Dalton, όπου στη σκηνή ανέβηκε και ο Νίκος Γιούσεφ στο ηλεκτρικό πριόνι, και μια δεύτερη, το  “Cortez the Killer” του Neil Young. Με τη βραδιά να φτάνει προς το τέλος, οι Holy Strangers ξεσήκωσαν το Κύτταρο με το “A Star Is a Star” και μας έκαναν να χορεύουμε με το “Self Preservation Blues”. Για encore κράτησαν το “Trouble on Trouble” και με αυτό μας αποχαιρέτησαν με την υπόσχεση να τα λέμε πιο συχνά. Εμείς κρατάμε αυτή τη βραδιά, μέχρι την επόμενη. Μια βραδιά όαση, κόντρα στη βία της καθημερινότητας. Όπως αυτές που μας έδιναν πάντα οι Holy Strangers.   Κείμενο: Μιχάλης Κανάκης  Φωτογραφίες : Christos Manson Houliaras  ]]> 14897 0 0 0 <![CDATA[Οι Tripwire «σπάνε» τις φόρμες με το “Full Circle”]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tripwire-%cf%83%cf%80%ce%ac%ce%bd%ce%b5-%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%bc%ce%b5%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf-full-circle/ Wed, 26 Oct 2022 10:17:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14906 Εννέα χρόνια από την κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου τους “Deviation”, τo αθηναϊκό Alternative/Indie Rock συγκρότημα Tripwire επανιδρύεται και κυκλοφορεί στις 5 Οκτωβρίου 2022 τον τρίτο δίσκο του με τίτλο “Full Circle”. 13 κομμάτια από στιγμές της ζωής τους, 13 διαφορετικές ιστορίες από όλο το διάστημα της απουσίας τους, όπου πειραματίζονται και ξεπερνούν τα μουσικά και στιχουργικά τους όρια, ενώ επεκτείνουν τον ήχο, τις συνθέσεις και τις ενορχηστρώσεις τους σε διάφορα στυλ μουσικής όπως bossa nova, jazz και rock, αλλά όλα κάτω από δυνατές μουσικές γραμμές και μελωδίες και κάτω από το "alternative ” μουσικό φάσμα. Οι Tripwire «σπάνε» τις όποιες μουσικές και στιχουργικές φόρμες και απελευθερώνονται με σκοπό να βιώσει ο ακροατής το ταξίδι και όχι τον προορισμό. Σαν ένας ζωντανός οργανισμός που πάλλεται, το κάθε κομμάτι «αφηγείται» τη δική του ιστορία με σκοπό να παρασύρει και να «υπνωτίσει» τον ακροατή στον ξεχωριστό κόσμο του. Από την ίδια τη σύνθεση των κομματιών, την ενορχήστρωση και το στίχο, οι Tripwire προκαλούν τον ακροατή σε ένα κόσμο δίχως σύνορα. Η στίχος «παντρεύεται» με την μουσική και ακροβατεί από τον ρεαλισμό μέχρι την μυθοπλασία μέσω του έρωτα, της χαράς, της λύπης και μελαγχολίας, βγαλμένα με λυρισμό από μία άλλη εποχή. Μία «θεατρική παράσταση» με αναφορές στους μύθους τις ελληνικής αρχαιότητας, τον έρωτα, τη λησμονιά, ξενιτιά και επιστροφή σαν τον Οδυσσέα στα πάτρια εδάφη, την διαφορετικότητα, και τις πολλαπλές προσωπικότητές μας κάτω από τις μάσκες που φοράμε μέσα από τις αγωνίες, φοβίες, την ελπίδα και ελευθερία. Στις 5 Σεπτεμβρίου 2022, οι Tripwire κυκλοφόρησαν ήδη το δεύτερο τους EP με τίτλο “Half Circle”, όπου περιέχει 3 κομμάτια, ως μία πρόγευση του επερχόμενου δίσκου τους “Full Circle” προετοιμάζοντας έτσι το κοινό τους και τα media για το καινούργιο τους υλικό. Η αυλαία ανοίγει μετά από 9 χρόνια και το τρίτο μουσικό αποτύπωμα των Tripwire βρίσκεται εδώ. "Oh, listen if you dare, For a moment or two, Give me now the chance, To show my maker’s soul…” Παρακάτω μπορείτε να βρείτε το link με τους εξωτερικούς συνδέσμους μας: https://linktr.ee/tripwiretheband Βιογραφικό Οι Tripwire είναι ένα πενταμελές Alternative/Indie Rock συγκρότημα, που δημιουργήθηκε στην Αθήνα, Ελλάδα το 1999. Έκτοτε, οι Tripwire έχουν εμφανιστεί τακτικά σε διάφορους χώρους στην Αθήνα, όπως An Club, Planet Music Hall, On Stage Music Hall, Rodeo Club, Underworld, Gyalino Upstage, το Trianon Filmcenter, καθώς και στην πρεμιέρα του Damon και της Naomi στην Ελλάδα, το 2007. Τραγούδια των Tripwire, όπως τα "Judy's Lullaby", "The Big Deal" και "Under A Scarlet Sky", έχουν γνωρίσει σημαντικό air-play σε διάφορους ραδιοφωνικούς σταθμούς σε όλη την Ελλάδα, συμπεριλαμβανομένων των Red 96,3 και Freedom FM ενώ το κομμάτι τους REC2 εμφανίζεται στο Postwave. Έκτο CD συλλογής του .gr. Τον Φεβρουάριο του 2010, οι Tripwire κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους άλμπουμ με τίτλο "Cables and Lines", μαζί με το EP τους "Five Acoustic", τα οποία είναι διαθέσιμα στο iTunes, Spotify καθώς σε όλα τα μεγάλα ψηφιακά καταστήματα. Τον Οκτώβριο του 2013, κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο "Deviation" στο Spotify, στο iTunes, Spotify και σε πολλά άλλα μεγάλα φηφιακά καταστήματα, και εμφανίστηκαν σε πολλά φεστιβάλ και συναυλίες, συμπεριλαμβανομένης της Ευρωπαϊκής Ημέρας Μουσικής το 2013. Έκτοτε, η ομάδα έχει περάσει από πολλές αλλαγές, καθώς τα περισσότερα μέλη ζούσαν στο εξωτερικό. Στις αρχές του 2022, επανιδρύθηκαν και κυκλοφόρησαν το καινούργιο τους EP "Half Circle" το Σεπτέμβριο 2022 ως μία πρόγευση του επερχόμενου τρίτου δίσκου τους "Full Circle", ο οποίος θα κυκλοφορεί από τις 5 Οκτωβρίου 2022 ψηφιακά, όποτε και θα αρχίσουν να παρουσιάζουν τη μουσική τους ζωντανά. Μέλη Tripwire: - Άρης Ράπτης (vocals, rhythm guitars) - Γιώργος Παρασκευόπουλος (bass) - Γιώργος Κασαλίας (drums) - Γιώργος Μπακάλης (piano, keys) - Βασίλης Σπανός (lead guitar)   Φωτογραφίες : Παύλος Μαυρίδης  https://www.facebook.com/pavlosmavridisphotography https://www.instagram.com/pavlosmavridisphotography/ https://www.pavlosmavridis.com]]> 14906 0 0 0 <![CDATA[Η "Κόκκινη Κλωστή" έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%cf%8c%ce%ba%ce%ba%ce%b9%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%bb%cf%89%cf%83%cf%84%ce%ae-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86/ Wed, 26 Oct 2022 10:22:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14911 Κόκκινη Κλωστή / Performance 4,5,6,19,20 Νοεμβρίου στις 20:30 Όπως ο κινηματογράφος μπορεί και τέμνει τον χρόνο εντός του πλαισίου ενός μονοπλάνου, έτσι και η παράσταση «Κόκκινη Κλωστή» συμπυκνώνει την πορεία ζωής μιας γυναίκας μέσα στα όρια του ίδιου χώρου. Στην περφόρμανς της Ελευθερίας Ρίζου, ανθρώπινο σώμα, αντικείμενα κοινής χρήσης και μουσικές νότες «συνεργάζονται» σε μια μόνιμη κίνηση προς τα εμπρός, ξετυλίγοντας σαν όνειρο στιγμές από τον συναισθηματικά πολυτάραχο βίο μιας γυναίκας. Η «Κόκκινη Κλωστή» είναι επίσης η ιστορία της απόδρασής της από το αφιλόξενο Εδώ και Τώρα. Και η δημιουργία ενός ιδιωτικού χώρου στον οποίο η ηρωίδα μπορεί να υπάρχει σε διαφορετικούς ρόλους, εποχές και ηλικίες. Στην μοναχική της περιπλάνηση, προσπαθεί να κατανοήσει τον χώρο και τον χρόνο, παρατηρεί τον εαυτό της να αλλάζει, συμμαχεί με καθημερινά αντικείμενα σε αλλότριες χρήσεις, ανακαλεί μνήμες, επαναπροσδιορίζεται. Τελικά, χαράσσει σταθερή πορεία ερμηνεύοντας τους ήχους και ακολουθώντας τις μελωδίες του μόνιμου Συνοδοιπόρου της στη ζωή, ο οποίος, αν και απόμακρος αρχικά, στη συνέχεια συνδέεται και δημιουργεί μαζί της ένα σύμπαν αποδοχής και συμμετοχής. Εμπνεύστρια και παραγωγός της ιδεοκινητικής παράστασης είναι η χορεύτρια Ελευθερία Ρίζου, η οποία κρατά και τον βασικό ρόλο, πλαισιωμένη από τον κοντραμπασίστα Νίκο Λιάσκο στην μουσική και την συμπρωταγωνιστική θέση και την υψίφωνο Σταυρούλα Γιαννακοπούλου στην φωνητική ερμηνεία. Κόκκινη Κλωστή Σύλληψη - Κίνηση - Ερμηνεία: Ελευθερία Ρίζου Μουσική - Ερμηνεία: Νίκος Λιάσκος Φωνητική ερμηνεία: Σταυρούλα Γιαννακοπούλου Φωτισμοί: Σπύρος Βερούτης Υπεύθυνος Παράστασης: Ιωάννα Κούνα Παραγωγή: Ελευθερία Ρίζου   Διάρκεια : 45΄   Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Εξάρχεια Τηλ. 2106460748   4,5,6,19,20 Νοεμβρίου Γενική είσοδος: 8€ Εισιτήρια: viva.gr        ]]> 14911 0 0 0 <![CDATA[TINDERSTICKS with orchestra and guests | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/tindersticks-with-orchestra-and-guests-last-details/ Sat, 29 Oct 2022 11:13:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14915 TINDERSTICKS
    with orchestra and guests
    Κυριακή 30 & Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2022 Δύο βραδιές ευφορικής μουσικής
    Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη
    Οι μέρες πλησιάζουν και όσο η προπώληση συνεχίζεται και ο αριθμός των διαθέσιμων θέσεων μειώνεται, ήρθε η ώρα να δούμε τις πρακτικές λεπτομέρειες. Μπορείτε να αγοράζετε τα εισιτήριά σας ηλεκτρονικά, στο megaron.gr, ή τηλεφωνικά στο 210 7282333 με χρέωση πιστωτικής κάρτας.Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών θα λειτουργήσουν ως εξής: Πέμπτη 27 Οκτωβρίου: 10:00 – 18:00 Παρασκευή 28 Οκτωβρίου θα είναι κλειστά λόγω αργίας Σάββατο 29 Οκτωβρίου: 16:00 – 18:00 Κυριακή 30 Οκτωβρίου 19.00-21.00 Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 10:00 – 21:00 Προπώληση εισιτηρίων https://www.megaron.gr/
    Οι πόρτες της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη θα ανοίξουν: 20:15
    Tindersticks on stage: 21:00
    Οι αγαπημένοι Tindersticks έρχονται στην Αθήνα με το best of των album τους!
    Γιορτάζοντας την 30η τους επέτειο, οι Tindersticks έρχονται στην Αθήνα για δυο μοναδικές μουσικές παραστάσεις: την Κυριακή 30 και τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη, με συνοδεία ορχήστρας εγχόρδων και φίλους guests, ερμηνεύοντας τα best of αγαπημένα μας τραγούδια.
    Μια υπέροχη πορεία καλλιτεχνικής ωριμότητας! Οι Tindersticks εδώ και τρεις δεκαετίες έχουν εδραιώσει μια υψηλή θέση στην καρδιά του ελληνικού μουσικόφιλου κοινού. Και όχι τυχαία. Και όχι άδικα.
    Είναι η πρώτη φορά που οι Tindersticks εμφανίζονται στην Αθήνα με ορχήστρα 14 εγχόρδων σε ένα δίωρο set τραγουδιών, που μέχρι τώρα έχει παρουσιαστεί σε exceptional χώρους στην Ευρώπη και έχει πάρει συγκλονιστικές κριτικές από όλα τα μέσα. Ένα σαγηνευτικό ταξίδι μέσα από τον υπέροχο και μοναδικά σκοτεινό κατάλογο τραγουδιών που δεν μοιάζει με αυτόν κανενός άλλου.
    Συνδυάζοντας τον ροκ ήχο με την περίτεχνη χρησιμοποίηση έγχορδων, κόρνων, πιάνου και αρμονικών φωνητικών και άλλων στοιχείων που κατάγονται από την ορχηστρική και lounge ποπ της δεκαετίας του 1960, οι Tindersticks αποθεώνουν τη μελωδία σε ένα μοναδικά δικό τους μουσικό ιδίωμα εδώ και τρεις δεκαετίες!
    Οι Tindersticks, δεινοί δεξιοτέχνες μιας αστείρευτα ερωτικής μουσικότητας, χαράσσουν απρόσκοπτα μια δική τους πορεία αντιστεκόμενοι στις κυρίαρχες τάσεις.
    Οι τελευταίες ηχογραφήσεις των Tindersticks έιναι «διαμάντια», μικρά αριστουργήματα και καταδεικνύουν ότι βρίσκονται σε εποχή δημιουργικής ωριμότητας ενώ οι επανεκτελέσεις των αγαπημένων μας τραγουδιών τους δίνουν νέα ζωή σε τραγούδια που δεν σταμάτησαν ποτέ να μας συγκινούν.
    Ο Stuart Staples λέει για την τριακοστή επέτειο των Tindersticks: «Ένα από τα ωραιότερα πράγματα που νιώθω καθώς πλησιάζω αυτό το ορόσημo είναι ότι όλα τα λάθη που κάναμε είναι δικά μας λάθη. Αν έγινε κάτι λάθος, έγινε επειδή εμείς εκείνη τη στιγμή αποφασίσαμε ότι έτσι έπρεπε να γίνει και γι' αυτό το κάναμε έτσι. Νιώθω κάπως περήφανος γι' αυτό. Είμαστε ακόμα εδώ, επίκαιροι, ακόμα προχωράμε και όσα έχουν γίνει, έγιναν εντελώς με τους δικούς μας όρους. Δεν μπορώ να σκεφτώ αν όντως υπάρχουν άλλα συγκροτήματα που βρίσκονται σε μια τέτοια συνθήκη».
    Η Ελλάδα είναι ο τελευταίος τους σταθμός για τις συναυλίες που δίνουν οι Tindersticks μέσα στο 2022, γιορτάζοντας τα 30 χρόνια τους ως συγκρότημα, άρα είναι σίγουρο ότι θα δώσουν τον καλύτερο τους εαυτό στις 30 και 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
    Η μουσική διαύγεια των Tindersticks στην αίθουσα με την απόλυτη ακουστική, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών σε δύο συναυλίες μουσικής ευφορίας, όπου θα λάμψει η μουσική τους καθαρότητα! Just Perfect.
    TINDERSTICKS with orchestra and guests
    Ημέρες & Ώρες
    Κυριακή 30.10.22 | 21:00 & Δευτέρα 31.10.22 | 21:00
    Αίθουσα: Αλεξάνδρα Τριάντη
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    30 ευρώ 35 ευρώ 45 ευρώ 55 ευρώ 65 ευρώ
    Για την καλύτερη εξυπηρέτησή σας, μπορείτε να αγοράζετε τα εισιτήριά σας ηλεκτρονικά, στο megaron.gr, ή τηλεφωνικά στο 210 7282333 με χρέωση πιστωτικής κάρτας.
    Εκδοτήρια Μεγάρου Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών λειτουργούν Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 – 18:00
    Κατά τις ημέρες παραστάσεων: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 έως την έναρξη της παράστασης Σάββατο – Κυριακή: Δύο ώρες πριν έως την έναρξη της παράστασης
    (τα εκδοτήρια την 28η Οκτωβρίου θα παραμείνουν κλειστά)
    Προπώληση εισιτηρίων https://www.megaron.gr/
    ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: SUPERNOVA
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ Διεύθυνση: Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 115 21 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 7282000 www.megaron.gr
    ]]>
    14915 0 0 0
    <![CDATA[Το Official Aftermovie του Release Athens 2022]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-official-aftermovie-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-2022/ Tue, 01 Nov 2022 11:08:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14918 Το Aftermovie του Release Athens είναι εδώ!

    Μετά από 3 χρόνια “φεστιβαλικής” σιωπής, επιστρέψαμε με 12 μέρες γεμάτες μουσική, χορό και αμέτρητα χαμόγελα. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού ανέβηκαν μερικά απ΄τα μεγαλύτερα ονόματα των τελευταίων δεκαετιών όπως οι Iggy PopNick Cave And The Bad SeedsSlipknotLiam GallagherPet Shop BoysLondon GrammarJudas Priest και πολλοί άλλοι.

    Ένα μεγάλο ευχαριστώ σε όλες και όλους εσάς που κάνατε την 5η έκδοση του Release Athens μια μοναδική εμπειρία που δεν θα ξεχάσουμε ποτέ.

    Ανυπομονούμε να σας ξαναδούμε στο Release Athens 2023!

    https://youtu.be/XStx20OKyiM?t=4]]>
    14918 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ ΔΙΣΚΩΝ ΤΟΥ ΑΝ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%ce%b6%ce%b1%cf%81%ce%b9-%ce%b4%ce%b9%cf%83%ce%ba%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bd/ Wed, 02 Nov 2022 12:20:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14922 ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ ΔΙΣΚΩΝ ΤΟΥ ΑΝ!

    ΚΥΡΙΑΚΗ 18 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2022

     
    Το πιο αγαπημένο Παζάρι Δίσκων της πόλης, ζωντανεύει και πάλι, όπως πάντα την τελευταία Κυριακή πριν τα Χριστούγεννα στο καθιερωμένο του εδώ και 18 χρόνια, γιορτινό ραντεβού!
     
    Στους συμμετέχοντες θα περιλαμβάνονται τόσο γνωστά δισκοπωλεία & record labels, όσο και ιδιώτες, που θα ‘‘απλώσουν’’ μπροστά σου βινύλια και cd από όλα τα μουσικά ρεύματα, όπως rock, pop, soul, heavy, stoner, punk, hip-hop, 60’s, 70’s, 80’s, surf και garage.
    Ένα εορταστικό mood, για τους λάτρεις των βινυλίων, όπου θα ακούσεις υπέροχες μουσικές, θα συναντήσεις φίλους και θα ανακαλύψεις πολύτιμους θησαυρούς για την δισκοθήκη σου!
     
    Το ψαχούλεμα των δίσκων θα συνοδεύσουν υπέροχες μουσικές από special dj sets!
     
    Ζεστός καφές και δροσερή μπύρα θα ρέουν άφθονα και θα προσφέρονται με το εισιτήριο της εισόδου.
     
    Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, η είσοδος στο κοινό θα επιτραπεί, από τις 11:00 έως τις 21:00
    Τιμή εισιτηρίου 3€ με μπύρα ή καφέ.
    ]]>
    14922 0 0 0
    <![CDATA[GoGo Penguin: Το πειραματικό jazz τρίο επιστρέφει στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/gogo-penguin-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-jazz-%cf%84%cf%81%ce%af%ce%bf-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84/ Wed, 02 Nov 2022 12:39:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14926 GoGo Penguin live στην Αθήνα Παρασκευή 25 Νοεμβρίου - Gagarin 205 ▶️ Εισιτήρια: 25€ (προπώληση), 35€ (περιορισμένες θέσεις καθήμενων στον εξώστη), 30€ (ταμείο) ▶️ Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του (ενδεικτικά Public, Media Markt, Wind κ.α.). Οι μεταπωλητές ηλεκτρονικών εισιτηρίων, παρακρατούν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους. Μετά την εκπληκτική τους εμφάνιση στο μουσείο της Ακρόπολης, οι GoGo Penguin, επιστρέφουν στην Αθήνα και στην σκηνή του Gagarin για να μας ταξιδέψουν στα μαγικά ηχοτοπία τους. Η ιδιαίτερη μπάντα από το Manchester που έχει στις αποσκευές της το βραβείο Mercury (2014) για το άλμπουμ τους v2.0 και την συνεργασία τους από το 2016 με την φημισμένη δισκογραφική Blue Note έχει κατορθώσει να κερδίσει τόσο την κριτική όσο και το κοινό. Το τρίο αποτελείται από τους Chris Illingworth (πιάνο), Nick Blacka (μπάσο) και τον Jon Scott (ντραμς) ο οποίος πρόσφατα αντικατέστησε τον Rob Turner. Με επτά κυκλοφορίες στο ενεργητικό τους και ένα ευρύ φάσμα επιρροών που συμπεριλαμβάνει καλλιτέχνες από τους ηλεκτρονικούς Massive Attack, Brian Eno, Aphex Twin ως τον κλασσικό Debussy και τον μινιμαλιστή Phillip Glass, το συγκρότημα έχει καταφέρει να δημιουργήσει ένα μοναδικό ιδιοσυγκρασιακό μουσικό ύφος που δύσκολα κατατάσσεται ή ξεχνιέται. Η μουσική τους μπορεί να χαρακτηριστεί ως ένα αμάλγαμα jazz, trip hop, electronica, minimal και κλασσικής μουσικής. Οι ίδιοι σε συνεντεύξεις τους παραδέχονται πως δεν ενθουσιάζονται με την ιδέα της αυστηρής κατάταξης σε ένα μουσικό είδος, ενώ τρελαίνονται με τα διαφορετικά συναισθήματα που μπορεί η ίδια σύνθεση να προκαλέσει σε κάθε διαφορετικό ακροατή. Οι δυναμικές ζωντανές τους εμφανίσεις γεμάτες κινηματογραφικές εικόνες κόβουν κάθετα τον θεατή με τα συναισθηματικά κύματα που δημιουργούν. Οι συναυλίες τους δεν υπόσχονται-είναι μια αξέχαστη εμπειρία.  ]]> 14926 0 0 0 <![CDATA[Murcof + Sergi Palau @ St Paul’s Sessions 5]]> https://www.puzzlemag.gr/murcof-sergi-palau-st-pauls-sessions-5/ Wed, 02 Nov 2022 12:42:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14930 To 2016 κυκλοφόρησε μια πολύ ενδιαφέρουσα δισκογραφική δουλειά με τίτλο ¨Statea¨ σε συνεργασία με την σπουδαία Γαλλίδα κλασική πιανίστα Vanessa Wagner, στο οποίο περιέχεται και μια εξαιρετική εκδοχή στο ¨Avril 14th¨ του Aphex Twin, ένα άλμπουμ αντάξιο της φήμης και της αξίας των δυο καλλιτεχνών. Την περσινή χρονιά ο Murcof επέστρεψε για πρώτη φορά μετά από δεκατρία χρόνια στη θρυλική δισκογραφική The Leaf Label, κυκλοφορόντας ένα διπλό άλμπουμ με τίτλο ¨The Alias ​​Sessions¨. Μια συλλογή ¨μαμούθ¨ που συγκεντρώνει όλα τα στοιχεία που έχουν ενσωματωθεί στο έργο του μέχρι σήμερα, με πάντα προσεγμένο σχεδιασμό ήχου, ευφάνταστα samples, ατμοσφαιρικούς ρυθμούς και εκρηκτικές κορυφώσεις, ωθώντας παράλληλα τον ήχο ακόμα πιο μπροστά από άποψη αφαίρεσης, ομορφιάς και εκστατικής απελευθέρωσης. Σε συνεργασία με τον Ισπανό visual artist Sergi Palau δημιούργησαν ένα επικό οπτικοακουστικό show βασισμένο σε εικαστικά που έχουν δημιουργηθεί από τις εικόνες του χορογράφου Guillherme Bothelo και της ελβετικής εταιρείας χορού Alias ​​dance company. Στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, που θα ανοίξει για πρώτη φορά τις πόρτες του στο κοινό, ο Murcof και ο Sergi Palau κάνουν τα St Paul`s Sessions και την Αθήνα σταθμό της φετινής του περιοδείας συνδυάζοντας μουσική και εικόνα σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show, ανοίγοντας με τον πιο ιδανικό τρόπο την αυλαία των φετινών St Paul`s Sessions 5. Σάββατο 19 Νοεμβρίου 2022, ώρα 21:00 Murcof & Sergi Palau Live AV Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β' 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) Τιμή εισιτηρίου: 18 ευρώ (προπώληση) – 20 ευρώ (ταμείο) Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions info@grooveproductions.gr  ]]> 14930 0 0 0 <![CDATA[Οι MIAMI HORROR Live στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-miami-horror-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 03 Nov 2022 11:24:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14934
    MIAMI HORROR
    Live στην Αθήνα
    + special guest: bhukhurah
    Σάββατο 12 Νοεμβρίου 2022
    Piraeus Club Academy
    ❯❯TICKETS
    Οι Miami Horror, από τις πιο αγαπημένες electro-pop μπάντες, θα εμφανιστούν στο Piraeus Club Academy, το Σάββατο 12 Νοεμβρίου 2022, για ένα live με έντονη ενέργεια! Μαζί τους, το neo-psychedelic / indie σύμπαν του  ταλαντούχου μουσικού bhukhurah.
    Electro-pop, dance-pop, pop!
    FUNKY STRUTS, GLOSSY ELECTRONICS
     LUMINOUS POP ❯❯ I LOOK TO YOU MIAMI HORROR
    Οι Αυστραλοί Miami Horror έχουν κατορθώσει να είναι οι αγαπημένοι του κοινού αλλά και των κριτικών με πάνω από 150 εκατομμύρια streams και επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως CoachellaGovernors BallElectric ForestSplendour in the GrassBeyond the ValleyJust Like HeavenFunka Fest και Corona Capital Festival. Αρχικά, οι Miami Horror σχηματίστηκαν από τον παραγωγό και DJ Benjamin Plant, ως σόλο πρότζεκτ, αλλά δεν άργησαν να εξελιχθούν σε ένα πλήρες συγκρότημα με την κυκλοφορία του πρώτου άλμπουμ τους με τίτλο «Illumination», το 2010. Έχουν ξεχωρίσει από νωρίς με το μοναδικό τους στυλ και τη δυναμική παρουσία τους με επιτυχίες,  όπως «I Look To You (feat. Kimbra)», «Real Slow (feat. Sarah Chernoff)», «Holidays (feat. Alan Paloma)» και «Sometimes» αλλά και έχουν προσελκύσει την προσοχή διεθνών μέσων όπως το BillboardNPR MusicForbesMTVPitchforkStereogum και EARMILK.
    Το συγκρότημα αντλεί επιρροές από καλλιτέχνες της χορευτικής και ροκ μουσικής των '70s και των '80s, όπως οι Prince, New Order, INXS, Tears For Fears, Paul Simon και Talking Heads, συνδυάζοντάς τες αρμονικά με στοιχεία από house και pop.
    Σύνδεσμοι: Website - www.miamihorror.com Facebook - www.facebook.com/miamihorror Twitter - www.twitter.com/Miami_Horror Instagram - www.instagram.com/miamihorror/
    ❯❯TICKETS
    bhukhurah
    Ο Χρήστος Μπεκίρης aka bhukhurah (Μπούκουρας) είναι καλλιτέχνης παραγωγός με βάση την Αθήνα. Μετά από χρόνια δραστηριότητας στη τοπική μουσική σκηνή, έχοντας κάνει περιοδείες στην Ευρώπη με τα γκρουπ CHICKNThe Callas και έχοντας συνεργαστεί με ποικιλία καλλιτεχνών, παρουσιάζει το προσωπικό του μουσικό έργο. Genre bending, ένα μιξ νεο-ψυχεδέλειας, bedroom pop και στοιχεία από όλο το φάσμα της hip hop, φιλτραρισμένα μέσα από τη δική του οπτική.
    Δουλεύοντας προς τη πρώτη του κυκλοφορία, παρουσιάζει τα live του ως duo, με τον ντράμερ Παντελή Καρασεβδά.
    Τα shows τους είναι δυναμικά, διαδραστικά, φοβερά ονειρικά και σίγουρα πολύ... cute! Σύνδεσμοι: https://linktr.ee/bhukhurah
    TIMETABLE
    20:00 
    Doors open
    21:00 
    bhukhurah
    22:15 
    Miami Horror
    Εισιτήρια:
    16€ - Early Bird
    19€ - Περιορισμένη Προπώληση
    22€ - Γενική Προπώληση
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Media Markt
    Καταστήματα Wind
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105
    Αθήνα, 118 54
    Τηλ: 210 34 58 898
    ]]>
    14934 0 0 0
    <![CDATA[New Model Army στο Fuzz: There is no rest for the wicked ones]]> https://www.puzzlemag.gr/new-model-army-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-there-is-no-rest-for-the-wicked-ones/ Sat, 05 Nov 2022 16:12:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14945 Justin Sullivan προς το κοινό της Αθήνας που γέμισε το Fuzz. Οι New Model Army θέλησαν να γιορτάσουν, με μια περιοδεία,  τη συμπλήρωση των 40 ετών της μπάντας, όμως με την πανδημία αυτό πήγε δύο χρόνια πίσω. Η επιμονή τους να πραγματοποιήσουν το  γενέθλιο tour τους, τους δικαίωσε, και έδωσε σε εμάς την  ευκαιρία να τους απολαύσουμε. Την αρχή έκαναν οι δικοί μας Kidney Black, με ένα ημίωρο set. Έχουν, ήδη, κυκλοφορήσει το demo EP “Lychnopolis Sessions” και γράφουν κομμάτια για την επόμενη κυκλοφορία τους. Το set τους κινήθηκε σε garage και post punk ήχο, που θυμίζει αρκετά Wipers . Αν και είχαν κάποια προβλήματα με τα φωνητικά, που ήταν αρκετά χαμηλά , κατάφεραν να ζεστάνουν το κοινό που γέμιζε το Fuzz, όσο περνούσε η ώρα. Αναμένουμε να τους δούμε ξανά μέσα στον χειμώνα. Οι New Model Army ανέβηκαν στη σκηνή περίπου στις 22.30,χωρίς περιττές συστάσεις. Γνώριμοι και αγαπημένοι στο ελληνικό κοινό, δεν χρειάστηκαν καμία προθέρμανση, από το πρώτο κομμάτι ο παλμός ήταν εκεί. Το συγκρότημα που δημιουργήθηκε στο Μπράντφορντ το 1980 από τους Sullivan, Morrow και Tompkins, και από την αρχή  συνέχισε να μετακινείται από είδος σε είδος, αλλάζοντας συνεχώς κατεύθυνση, αντλώντας επιρροές που περιλαμβάνουν, πανκ, φολκ, ροκ, μέταλ και ακόμη και κλασική. 'Ισως,για πολλούς από το κοινό, να πέρασαν 40 χρόνια εν ριπή οφθαλμού, αλλά, ευτυχώς, αυτή η βραδιά ήταν γεμάτη αναμνήσεις. Ο Justin Sullivan, ήταν ο κεντρικός ήρωας, με τις κινήσεις του και τον τρόπο που ερμηνεύει, με τον τρόπο που βγαίνει μπροστά σα να θέλει να γίνει ένα με το κοινό. Ανάμεσα στα κομμάτια έκανε ιδιαίτερες αναφορές για την εποχή που ζούμε, τον πόλεμο, τον Trump, τον Putin, αλλά και ένα σχόλιο για την κόντρα, που το σύστημα καλλιεργεί, μεταξύ Ελλάδας και Τουρκίας, αναφερόμενος στα μπλουζάκια που είχαν στον πάγκο του merch ,με μια φράση γραμμένη στα τούρκικα. Οι New Model Army καταπιάνονταν πάντα με κοινωνικά και πολιτικά θέματα, κυρίως με το αντιπολεμικό και το αντιφασιστικό κίνημα. Τι πιο ταιριαστό για την περίοδο που διανύουμε; “Here Comes the War”, “Vagabonds”, “Where I am” και φυσικά το “Ballad of Bodmin Mill” ήταν από τα κομμάτια που ξεσήκωσαν ακόμα περισσότερο το έτσι και αλλιώς πολύ θερμό κοινό.  Στο encore έπαιξαν και τα “Green and Gray” και “No Rest”, για να έρθει ένα εκρηκτικό φινάλε. Το setlist τους ήταν ένα νοσταλγικό πέρασμα από τις στιγμές μιας ζωής, ένα δώρο για την μεγάλη,όπως φάνηκε, οικογένεια των fans τους. Οι New Model Army μετρούν 42 χρόνια μαζί, και μοιάζουν σχεδόν ακούραστοι. Διέπονται από αυτή τη γραφική αυθεντικότητα  και πίστη σε όσα τους αντιπροσωπεύουν και καταφέρνουν να κερδίζουν το κοινό τους. Happy Birthday, λοιπόν! SETLIST
    1. Christian Militia
    2. Lust for Power
    3. Never Arriving
    4. Here Comes the War
    5. Believe It
    6. 1984
    7. The Charge
    8. Devil's Bargain
    9. Maps
    10. Where I Am
    11. Born Feral
    12. Before I Get Old
    13. Vagabonds
    14. The Hunt
    15. Fate
    16. Ballad of Bodmin Pill
    Encore:
    1. Snelsmore Wood
    2. Green and Grey
    3. Inheritance
    4. No Rest
    5. Betcha
      Κείμενο : Puzzlemag Crew ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού    New Model Army Kidney Black ]]>
    14945 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2023/ Tue, 08 Nov 2022 15:35:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=14994  
    Xlalala presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Παρασκευή 7 Ιουλίου
    Deep Purple Saxon+ more Acts T.B.A.
    Στις 7 Ιουλίου του 2023 oι Deep Purple & οι Saxon στο Rockwave Festival!
    Deep Purple
    Οι Deep Purple είναι δίχως αμφιβολία το συγκρότημα - θρύλος. Είναι το βαθύ μωβ με το οποίο ντύθηκαν τα όνειρα και οι πόθοι μιας ανήσυχης αλλά και ανθεκτικής γενιάς. Μιας γενιάς, που ακόμα και σήμερα διατηρεί τη ζωντάνια και το πείσμα της.
    Οι «ιδρυτές» της hard rock/ heavy metal μουσικής επιστρέφουν στην Ελλάδα και προσθέτουν το Rockwave Festival στις στάσεις της ευρωπαϊκής τους περιοδείας! Την Παρασκευή 7 Ιουλίου, οι Βρετανοί super rock stars υπόσχονται μία αλησμόνητη μουσική βραδιά.
    Η ιστορία των Deep Purple μετρά περισσότερα από 50 χρόνια. Ξεκινά το 1968 όταν, στο Hertford της Μεγάλης Βρετανίας πρόβαρε μία παρέα μουσικών που σύντομα θα ονομαζόταν Deep Purple και ορμητικά θα εντασσόταν στην Αιρετική Αγία Τριάδα της βρετανικής hard rock/ heavy metal, μαζί με τους Led Zeppelin και Black Sabbath.
    Με ένα έργο που εκτείνεται σε πέντε δεκαετίες, με κομμάτια ύμνους όπως τα Smoke on The Water, Child in Time, Strange Kind of Woman, Black Night, Highway Star, Perfect Strangers, Hush, Woman from Tokyo, οι Deep Purple παραμένουν πρωτοπόροι του hard rock διατηρώντας τη φρεσκάδα και την καλλιτεχνική τολμηρότητά τους. Το 2020 κυκλοφόρησαν το 21ο studio album τους, Whoosh! ενώ το 2021 κυκλοφόρησαν το 22ο, Turning to Crime με αγαπημένα covers.
    Τον Ιούλιο του 2022, ο Steve Morse ανακοίνωσε ότι εγκαταλείπει οριστικά την μπάντα, μετά από 28 χρόνια. Τη θέση του στις κιθάρες πήρε και επίσημα τον Σεπτέμβριο ο Simon McBride, των Sweet Savage. Οι Deep Purlpe μπήκαν πλέον στην Mk IX περίοδο και ο Ian Gillan προανήγγειλε το 23ο άλμπουμ τους για το 2023!
    Ο Gillan διαβεβαίωσε πρόσφατα τους οπαδούς των Deep Purple ότι καμία σκέψη για απόσυρση δεν περνά από το μυαλό τους!
    Το βράδυ της 7ης Ιουλίου 2023, οι Deep Purple έρχονται στο Terra Vibe Park, για να αποδείξουν ότι κρατούν τις υποσχέσεις τους!
    Ακολουθήστε τους Deep Purple στα social media:
    Saxon
    Οι SAXON είναι η μπάντα – επιτομή του heavy metal με πάνω από 45 χρόνια αδιάκοπης πορείας. Ο μεταλλικός αετός, σήμα κατατεθέν της θρυλικής μπάντας θα προσγειωθεί στις 7 Ιουλίου 2023 στο Terra Vibe.
    Οι SAXON θεωρούνται, και δικαίως, μία από τα κορυφαίες live μπάντες. Είναι το συγκρότημα που επιβάλλεται να δει live κανείς - έστω μία φορά στη ζωή σου. Όποιος δει τους «Σάξονες» επί σκηνής βιώνει μία μοναδική εμπειρία και θαυμάζει την ενέργεια όλων των μελών και κυρίως του ηγέτη τους, της «ψυχής» τους, του ασταμάτητου frontman, Peter "Biff" Byford, με τη μοναδική φωνή και την τρομερή σκηνική παρουσία. O Biff συνηθίζει να σκίζει τα setlist για να παίξει ότι ζητάει διακαώς το κοινό! Και μετά αρχίζει να σφυροκοπάει τους παθιασμένους fans με τα all time classic hits, το ένα μετά το άλλο, χωρίς σταματημό. Wheels of Steel, 747 (Strangers in the Night), Denim and Leather, Thunderbolt, Motorcycle Man, Never Surrender, Strong Arm of the Law, Power and the Glory, Crusader, Princess of the Night, Heavy Metal Thunder και πόσα άλλα!
    Άναψαν τις μηχανές τους στο Barnsley του Yorkshire στα τέλη των 70's, πρωτοστατώντας στην έκρηξη του λεγόμενου NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal) κινήματος. Μαζί με τους Iron Maiden και τους Def Leppard επανάφεραν το hard rock και το heavy metal στο προσκήνιο και έφτασαν να θεωρούνται μια από τις μεγαλύτερες και επιδραστικότερες heavy metal μπάντες όλων των εποχών.
    Το 2022 οι SAXON κυκλοφόρησαν το νέο τους άλμπουμ «Carpe Diem», στέλνοντας ένα δυνατό μήνυμα: «αδράξτε τη μέρα».
    Οι θρυλικοί SAXON, επιστρέφουν στο Rockwave 2023. «Αδράξτε την ευκαιρία» για να απολαύσετε αυθεντικό, σκληρό, βρετανικό, καθαρόαιμο metal και μία από τις πιο αναγνωρίσιμες φωνές στη metal σκηνή.
    Ακολουθήστε τους Saxon στα social media: https://www.saxon747.com/ facebook | instagram | twitter | youtube
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στα social media https://www.facebook.com/rockwavefestival
    https://www.instagram.com/rockwavefestival/channel/Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/646663567045258   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Τετάρτη 9 Νοεμβρίου Τιμές Εισιτηρίων (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων) Γενική είσοδος: 49,50 ευρώ Golden Standing: 93,50 ευρώ VIP (A & B): 93,50 ευρώ Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking. Τα εισιτήρια ROCKWAVE FESTIVAL 2020 & 2021 | DEEP PURPLE εξακολουθούν να ισχύουν για τη νέα εμφάνιση των Deep Purple στο Rockwave Festival 2023! Οι κάτοχοι εισιτηρίων θα μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα εισιτήρια τους, χωρις να απαιτείται μετατροπή τους, κατευθείαν στην είσοδο του χώρου. Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    14994 0 0 0
    <![CDATA[Οι Void Droid γιορτάζουν τα 10 χρόνια τους με μία συναυλία στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-void-droid-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b1-10-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%ce%bc%ce%af%ce%b1/ Tue, 08 Nov 2022 15:40:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15000 ]]> 15000 0 0 0 <![CDATA[DUB JUDAH ''LIVE DUB MIX SHOW''!]]> https://www.puzzlemag.gr/dub-judah-live-dub-mix-show/ Tue, 08 Nov 2022 15:43:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15003 DUB JUDAH 

    ''LIVE DUB MIX SHOW''

    ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2022

    O πρωτοπόρος της Βρετανικής Reggae & Dub σκηνής, ο θρυλικός μπασίστας των Twinkle Brothers, ο τεράστιος DUB JUDAH, θα βρεθεί 1η φορά στην Ελλάδα, για ένα κολασμένο LIVE DUB MIX SHOW!!!

    To Creation Soundsystem & η Prophecy Records παρουσιάζουν το ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΗ, μια βραδιά γεμάτη ιστορία, μήνυμα και ισχυρές δονήσεις από τα ηχεία του Creation!!

    ΕΝΑΡΞΗ 23:00 - ΕΙΣΟΔΟΣ 15 ΕΥΡΩ

    An Club Σολωμοῦ 13, Αθήνα

    Fb event: https://www.facebook.com/events/5591612600886786

    Ο Dub Judah γεννήθηκε στο Νότιο Λονδίνο και μεγάλωσε στο Ανατολικό Λονδίνο, στο Ηνωμένο Βασίλειο, γεννημένος το 1960. H Dub μουσική μέσω των κυριότερων εκπροσώπων της όπως οι θρυλικοί Lee Perry, Augustus Pablo και King Tubby έκαναν τον Dub Judah να αρχίζει να πειραματίζεται με την μίξη και να ανακαλύπτει την μαγεία του echo chamber και να την κάνει τέχνη με την βοήθεια 4 καναλιών και ενός χαρτιού ,φτάνοντας στα τέλη της δεκαετίας του 70 να δημιουργεί τα πρώτα του κομμάτια. Ο Dub Judah είναι ένας πολύ αξιοσέβαστος τραγουδιστής, μουσικός, ζωντανός ερμηνευτής και παραγωγός που έχει κυκλοφορήσει τη δική του μουσική στην εταιρεία του Dub Jockey δίνοντας μας κομμάτια που έχουν σημαδέψει την Βρετανική Dub σκηνή όπως Babylon is a trap Fire, Better to be Good! Εργάζεται επίσης στην παραγωγή τραγουδώντας και παίζοντας με άλλους καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως ο Norman Grant των Twinkle Brothers με τους οποίους κάνει περιοδείες σε παγκόσμια κλίμακα ως μπασίστας. Επίσης κάνει ζωντανές εμφανίσεις με το δικό του συγκρότημα και εργάζεται συνεχώς στο δικό του στούντιο και σε διάφορα στούντιο, όπου έχει μεγάλη ζήτηση ως παραγωγός. Η συνεργασία του στο  ''Almighty Jah,'' το πέμπτο άλμπουμ των Alpha and Omega, περιλαμβάνει τα χαρακτηριστικά φωνητικά του Dub Judah με υπέροχα κομμάτια όπως τα Rasta is Merciful, Almighty Jah και Honest Opinion. Η τελευταία του δισκογραφική δουλειά είναι ένα υπέροχο album με τίτλο ''MAKE A JOYFUL NOISE '' που για άλλη μια φορά ο θρυλικός αυτός καλλιτέχνης μας δείχνει το αστείρευτο ταλέντο και  την έμπνευση του και ομολογουμένως είναι ένα από τα πιο ωραία album που βγήκαν σε μία δύσκολη περίοδο με την πανδημία να έχει επηρεάσει τις ζωές μας σε όλα τα επίπεδα. Το Creation Sound System είναι ένα  χειροποίητο ηχοσύστημα, που βασίζεται στην παραδοσιακή κουλτούρα των soundsystem ! Ποιοτικό μπάσο, θετικές δονήσεις και  αγάπη για την DUB  από τις επιλογές του Selector Soundman, που εδώ και αρκετά χρόνια έχει αφιερωθεί στην κατασκευή των soundsystem αλλά και στην διοργάνωση βραδιών με local & guests από την reggae σκηνή. H Prophecy records κλείνει 10 χρόνια δισκογραφικών κυκλοφοριών αλλά και αρκετών live! Καλλιτέχνες όπως JOHNNY CLARKE, PRINCE ALLA, LINVAL THOMPSON ,ALPHA AND OMEGA, CONSCIOUS SOUNDS, AlPHA STEPPA, OBF, NAZAMBA ..., και αρκετοί ακόμα έχουν συνεργαστεί με την Prophecy δίνοντας έτσι και την ευκαιρία στο Αθηναϊκό κοινό  να δει και να ακούσει  από κοντά τους αγαπημένους του μουσικούς! Λίγο πριν  την έναρξη του Live, θα μοιραστούν την σκηνή, με τους ROOTS CREW SoundSystem, όπου με έδρα τους την Λευκωσία και με ιστορία 20 ετών, αγαπούν και σέβονται την κουλτούρα των ηχο-συστημάτων, ταξιδεύοντας σε όλο το νησί και διαδίδοντας την reggae & dub μουσική, με συμμετοχές σε αρκετά φεστιβάλ ! Με την υποστήριξη των: TheHempCity, Dildo Tattoo & Piercing Studio, Beans & HopsSpeciality coffee & beers from all over the world.
    ]]>
    15003 0 0 0
    <![CDATA[Ο «ΟΛΙΒΕΡ ΤΟΥΙΣΤ» του Κάρολος Ντίκενς στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%bf%ce%bb%ce%b9%ce%b2%ce%b5%cf%81-%cf%84%ce%bf%cf%85%ce%b9%cf%83%cf%84-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%ac%cf%81%ce%bf%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%ba%ce%b5%ce%bd%cf%82/ Tue, 08 Nov 2022 15:49:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15006 «ΟΛΙΒΕΡ ΤΟΥΙΣΤ» Κάρολος Ντίκενς Από 27/11/22, ώρα 12:30 μ. μ Η ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΕΡΧΕΤΑΙ ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ 27 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022 ΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΟΛΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΣΕ ΜΙΑ ΥΠΕΡΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ 20 ΜΕΛΗ ΘΙΑΣΟ 80 ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ ΕΠΟΧΗΣ -ΠΕΡΙΣΤΡΟΦΙΚΑ ΣΚΗΝΙΚΑ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 12.30 πμ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ - ΚΛΕΙΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΥΛΛΟΓΟΥΣ Το κλασσικό αριστούργημα του Καρόλου Ντίκενς, «Όλιβερ Τουίστ» θα παρουσιάζεται από την Κυριακή 27 Νοεμβρίου σ’έναν από τους  πιο όμορφους και κεντρικούς θεατρικούς χώρους της Αθήνας στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131- ΓΚΑΖΙ. Την δημοφιλή ιστορία του μικρού ήρωα, που όλοι αγαπήσαμε, διαβάσαμε και συγκινηθήκαμε όταν ήμασταν παιδιά, μεταφέρει θεατρικά και σκηνοθετεί η καταξιωμένη δημιουργός Γιούλη Ηλιοπούλου, που έχει αφήσει το δικό της σημαντικό στίγμα στο παιδικό θέατρο. Δώδεκα καταξιωμένοι ηθοποιοί συνυπάρχουν στη σκηνή μαζί με οκτώ υπερταλαντούχα παιδιά - ηθοποιούς, σε μία από τις πιο πλούσιες  παραγωγές παιδικού θεάτρου του φετινού θεατρικού χειμώνα. Τα υπέροχα σκηνικά του Μιχάλη Σδούγκου, οι μαγευτικές μουσικές που έχει επιμεληθεί η Κρίστελ Καπερώνη και τα κοστούμια εποχής με την επιμέλεια της Τζούλια Μάρκο και της 3DANIMATION συνθέτουν ένα θεαματικό αποτέλεσμα, που θα γοητεύσει και τον πιο απαιτητικό θεατή. Με τα σημαντικά και τόσο επίκαιρα μηνύματα του έργου, ο Ντίκενς, μέσω του ήρωα του Όλιβερ Τουίστ, επιλέγει να διατηρήσει την καλοσύνη και την ηθική του μέσα σ’ έναν άδικο κόσμο, σε άθλιες συνθήκες, όπου η ανθρώπινη ζωή έχει μικρή αξία και οι πολλοί ζουν στην απόλυτη φτώχεια. Σε μια κοινωνία μεγάλων αντιθέσεων, ο Ντίκενς στέλνει το μήνυμα της ελπίδας και της αισιοδοξίας, δείχνοντας πως το καλό μπορεί να θριαμβεύσει και πως η αθωότητα, η αλήθεια και η αγνότητα, αρετές που ανάγονται στην ουσία της παιδικότητας μπορούν να διασωθούν ακόμη και σ’ένα περιβάλλον ανέχειας και κοινωνικής ανισότητας. ΠΕΡΙΛΗΨΗ Ο μικρός ορφανός Όλιβερ βρίσκεται σ’ ένα άθλιο ίδρυμα στην Αγγλία του 19ου αιώνα. Όταν τολμάει να ζητήσει λίγο παραπάνω φαγητό από τον ελάχιστο άνοστο χυλό του, τιμωρείται και διώκεται από το σκληρό και  πανούργο διευθυντή του ιδρύματος. Έτσι, καταλήγει από το ορφανοτροφείο στους δρόμους του Λονδίνου, εξαθλιωμένος και νηστικός. Δεν αργεί να ενταχθεί σε μια ομάδα μικρών κακοποιών, που την εκμεταλλεύεται ο πονηρός και ανελέητος Φέγκινς. Ύστερα όμως από την εμπλοκή του σε μια ληστεία, καταλήγει στο δικαστήριο και συνειδητοποιεί ότι θέλει μια καλύτερη και έντιμη ζωή. Με την βοήθεια ενός καλού ανθρώπου αποφασίζει να ανακαλύψει την ταυτότητα της μητέρας του.   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   Ιστορία: ΚΑΡΟΛΟΥ ΝΤΙΚΕΝΣ Θεατρική Μεταφορά - Σκηνοθεσία: ΓΙΟΥΛΗ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ Σκηνογράφος: ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΔΟΥΓΚΟΣ Μουσική επένδυση: ΚΡΙΣΤΕΛ ΚΑΠΕΡΩΝΗ Κινησιολογία: ΓΙΟΥΛΗ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ Κοστούμια: ΤΖΟΥΛΙΑ ΜΑΡΚΟ Ειδικές  κατασκευές : ΘΟΔΩΡΗΣ ΤΣΙΜΠΛΑΚΗΣ Hair& make up : ΝΙΚΟΣ ΖΗΣΗΣ Φωτισμοί & 3DANIMATION: ΛΑΜΠΡΟΣ ΣΟΥΝΔΙΑΣ Δ/νση παραγωγής: ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΑΡΚΟΓΙΑΝΝΗΣ Εκτέλεση Παραγωγής: ΤΕΧΝΟΔΡΟΜΙΟ   ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Απόστολος Μαλεπιτζής, Κώστας Γόνης, Νίκος Ζιάγκος, Γιάννης Χριστοφάνης, Κατερίνα Ταπέ, Γιώργος Λουρωτός, Δέσποινα Κασσιώτη, Χρήστος Γιαννακάκος, Ηλέκτρα Τσίπρα,  Νίκος Παππαδάκης, Δέσποινα Χαριάτη, Γλυκερία Χασάπη, Χρύσα Νταή, Ηλέκτρα Τσίπρα, Υακίνθη Παράσχη , Μαλτεζόπουλος Αλέξανδρος Ταυτότητα Εκδήλωσης Ημερομηνία: Από: 27/11/2022  στις 12:30 π.μ Τοποθεσία: ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 ,  Πειραιώς 131 – Γκάζι Eισιτήρια: Vip Ζώνη 14€ Α Ζώνη 12€ Β Ζώνη 10€ Θεωρείο Α΄11€ Θεωρείο Β΄ 9€ Ειδικές τιμές για συλλόγους και σχολεία Προπώληση : https://www.viva.gr/tickets/theater/oliber-touist/ Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=awSTsGkRgPg Διάρκεια:  90 λεπτά με διάλειμμα    ]]> 15006 0 0 0 <![CDATA[Έτοιμοι;Pan Pan και Παιδί Τραύμα στο Gagarin 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%cf%84%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%bf%ce%b9pan-pan-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%af-%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%8d%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Wed, 09 Nov 2022 11:33:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15012 15012 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[ΣΤΙΧΟΙΜΑ | 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2022 (EXTRA DATE) | FUZZ LIVE MUSIC CLUB]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-3-%ce%b4%ce%b5%ce%ba%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%85-2022-extra-date-fuzz-live-music-club/ Fri, 11 Nov 2022 11:38:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15022
    ΣΤIΧOΙΜΑ «ΜΗΧΑΝΕΣ – 10 YEARS ANNIVERSARY» *EXTRA DATE* FUZZ LIVE MUSIC CLUB | Σάββατο 3 Δεκεμβρίου Μετά το sold-out για την επετειακή συναυλία «10 ΧΡΟΝΙΑ ΜΗΧΑΝΕΣ» στις 26 Νοεμβρίου, οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ ανανεώνουν το ραντεβού τους για μια δεύτερη εμφάνιση στις 3 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club. 10 χρόνια από την πιο μεγάλη νύχτα του κόσμου. Το Σάββατο 3 Δεκεμβρίου 2022 και μια νύχτα σαν εκείνη, οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ γιορτάζουν τα 10 χρόνια από την κυκλοφορία του album ΜΗΧΑΝΕΣ. Ο τέταρτος δίσκος των ΣΤΙΧΟΙΜΑ κυκλοφόρησε στις 26 Νοέμβρη του 2012 και ήταν αυτός που καθόρισε τον ήχο του συγκροτήματος αλλά και τη θέση του απέναντι στη σιωπή που επιβάλλουν οι φόβοι κάθε εποχής. Συντρόφευσε το συγκρότημα σε δεκάδες συναυλίες και αγαπήθηκε από το κόσμο ως ήχος και ως ιστορία που γράφονταν κάθε φορά που οι στίχοι των τραγουδιών του συναντούσαν την επιβεβαίωση.
    Με αυτή τη δουλειά το συγκρότημα μίλησε με τρόπο που δεν τόλμησε κανένας άλλος για όσα ήρθαμε αντιμέτωποι τα χρόνια που ακολουθήσαν ,αλλά και για αυτά που θα ακολουθήσουν. Εκείνο το βραδύ οι φίλοι του συγκροτήματος θα έχουν την ευκαιρία να ακούσουν τις Μηχανές ζωντανά σε σειρά, για πρώτη φορά μετά την ζωντανή παρουσίαση τους τον Φεβρουάριο του 2013 αλλά και κομμάτια που αγαπήθηκαν εξίσου από τις υπόλοιπες δουλειές του συγκροτήματος . QUI TACET CONSENTIT vinyl Dj set :Dj Moya
    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια στοιχίζουν 12€ Φυσικά Σημεία Προπώλησης Hot box | Πραξιτελους 159 | Πειραιάς | Τηλ: 2114203149 Monsterville | Αγίας Ειρήνης 13 | Αθήνα | Τηλ: 2103648180 Finest cuts | Μιλτιάδου 13 | Περιστέρι | Τηλ: 2105747563 Προπώληση εισιτηρίων: Ηλεκτρονικά μέσω της www.ticketmaster.gr Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 211 19 81 535 * Για αγορές μέσω internet/call center υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
    GET YOUR TICKETS NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    15022 0 0 0
    <![CDATA["Ο Μισάνθρωπος" του Μολιέρου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Κακλέα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%cf%83%ce%ac%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%bf%ce%bb%ce%b9%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%b5-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%bf%ce%b8/ Fri, 11 Nov 2022 11:43:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15026 Ο ΜΙΣΑΝΘΡΩΠΟΣ του Μολιέρου

    Θέατρο ΕΜΠΟΡΙΚΟΝ

    Πρεμιέρα: 19 Νοεμβρίου

    Σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα

    Μισάνθρωπος ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος

    Στον ρόλο της Σελιμέν η Ευγενία Σαμαρά

    Στο θέατρο «Εμπορικόν» ο σκηνοθέτης Γιάννης Κακλέας καταπιάνεται στη νέα θεατρική σεζόν με τη γνωστή κωμωδία – αίνιγμα του Μολιέρου, Ο ΜισάνθρωποςΗ αιχμηρή γραφή του Μολιέρου, η αδυσώπητη σάτιρά του στη συντηρητική υποκρισία της εποχής του και η εμμονή του στην κωμωδία ως το πιο ισχυρό όπλο για την κοινωνική κριτική τον καθιστούν έναν διαχρονικά εμβληματικό συγγραφέα που «αναπνέει» στο σήμερα παρά τα 400 χρόνια που πέρασαν από τη γέννησή του. Άνθρωπος του θεάτρου - ηθοποιός, συγγραφέας και θιασάρχης - γνώστης της θεατρικής πρακτικής, με τον κωμικό του οίστρο και με τα αριστουργήματα που έγραψε, άλλαξε την κωμωδία μια για πάντα. Τον πολέμησαν, προσπάθησαν να του απαγορεύσουν την αμείλικτη κριτική του, αλλά η τολμηρή κοινωνική του στάση, το ηθικό του ανάστημα και η δύναμη της γραφής του τον καθιέρωσαν ως ένα από τους μεγαλύτερους δημιουργούς στην θεατρική μας παράδοση. Πιο επίκαιρος από ποτέ, ο αυτοβιογραφικός Μισάνθρωπος είναι γραμμένος με σαρκασμό, θυμό και γνώση της γελοιότητας μιας κοινωνίας σαθρής που η υποκρισία, η διαπλοκή, ο ναρκισσισμός, η αδικία, ο σεξισμός, η επίδειξη του πλούτου, ο θρίαμβος της μετριότητας και η κυριαρχία της εικόνας είναι μερικές από τις παθογένειές της. Ο Αλσέστ, ο ήρωας του έργου, επιθετικός και αηδιασμένος με την κοινωνική παρακμή και θυμωμένος με την υποκρισία των ανθρώπων, ερωτεύεται παθιασμένα την όμορφη Σελιμέν, το απόλυτο θηλυκό - προϊόν αυτού του συστήματος που απεχθάνεται. Και παγιδεύεται. Σε ένα σύστημα εικονικής πραγματικότητας που η «μάσκα» είναι το πρόσωπό μας, σε μια κοινωνία της κυριαρχίας της εικόνας έχει θέση ο έρωτας; Στον Μισάνθρωπο η κωμική πένα του Μολιέρου έχει την ευκαιρία να σατιρίσει, με τα υλικά της κωμωδίας που αυτός ο ιδιοφυής συγγραφέας ξέρει να χρησιμοποιεί, την αέναη μάχη του αρσενικού και του θηλυκού. Ο Γιάννης Κακλέας αποπειράται για πρώτη φορά να συνδιαλλαγεί με τον κόσμο του Μολιέρου με ανατρεπτική διάθεση και με πρόθεση να αναδείξει τα στοιχεία του έργου που αφορούν απόλυτα στην πραγματικότητα που βιώνουμε σήμερα. Η διανομή αποτελείται από  ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών: Τον Μισάνθρωπο ενσαρκώνει ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος και τη δαιμονική Σελιμέν η Ευγενία Σαμαρά. Ορόντ, ο αντεραστής του Μισάνθρωπου, ο Στέλιος Ιακωβίδης. Στον ρόλο της Αρσινόης, της αντίζηλης της Σελιμέν, η Αθηνά Μουστάκα. Μνηστήρες της γοητευτικής Σελιμέν, ο Θάνος Μπίρκος και ο Αυγουστίνος Κούμουλος. Ο Αλέξης Φουσέκης  και ο Κυριάκος Σαλής, φίλοι του Ζευγαριού. Και τέλος η Φωτεινή Αθερίδου με δικά της σατιρικά κείμενα σε ρόλο σχολιαστή που δυναμιτίζει κάθε προσπάθεια σοβαροφάνειας των ηρώων του έργου.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Σκηνοθεσία/ Απόδοση κειμένου: Γιάννης Κακλέας

    Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη – Γιάννης Κακλέας

    Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

    Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

    Κίνηση: Αγγελική Τρομπούκη

    Μουσική: Βάϊος Πράπας

    Βίντεο- Επεξεργασία εικόνας: Παντελής Μάκκας

    Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Μπερερής

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Ρέα Σαμαροπούλου

    Παίζουν οι ηθοποιοί: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Ευγενία Σαμαρά, Στέλιος Ιακωβίδης, Αθηνά Μουστάκα, Θάνος Μπίρκος, Φωτεινή Αθερίδου, Αυγουστίνος Κούμουλος, Αλέξης Φουσέκης, Κυριάκος Σαλής

    Πρεμιέρα: 19 Νοεμβρίου 2022

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων

    Τετάρτη 20.00

    Πέμπτη 21.00

    Παρασκευή 21.00

    Σάββατο 18.00 και 21.00

    Κυριακή 20.00

     

    Εισιτήρια:20€ κανονικό,

    17€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    Προπώληση 

    https://www.viva.gr/tickets/theater/o-misanthropos-tou-molierou-1/

    Διεύθυνση: Θέατρο Εμπορικόν, Σαρρή 11, Αθήνα 10554

    Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

    Γραφείο τύπου - Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

    Social Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

    ]]>
    15026 0 0 0
    <![CDATA[Crime and the City Solution: Κάποιος έχασε τα Φτερά του Έρωτα και τα βρήκαμε στο Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/crime-and-the-city-solution-%ce%ba%ce%ac%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%bf%cf%82-%ce%ad%cf%87%ce%b1%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%b1-%cf%86%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%ac-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ad%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1/ Mon, 14 Nov 2022 11:17:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15033 Γράφει ο Duke Zappa Η βραδιά φαινόταν ότι θα ήταν ατμοσφαιρική. To γεγονός, μάλιστα, ότι ο Blaine Reiniger θα βρισκόταν στο stage, ως καλεσμένος των Crime & the City Solution, έμοιαζε να προϊδεάζει για τις διαθέσεις του Simon Bonney και της παρέας του. Ξεκίνημα με μια γερή δόση από τα παλιά, αφού το πρώτο support ήταν ένα από τα πιο παλιά και έμπειρα σχήματα της Αθηναϊκής σκηνής, που πίσω στα τέλη της δεκαετίας του '80 και στις αρχές της δεκαετίας του'90 είχε αφήσει το στίγμα του στην Ελληνική σκηνή. Μιλάμε για τους Yeah!, που στα λίγα κομμάτια που μας παρουσίασαν, πάτησαν γκάζι με σκοπό να ζεστάνουν την κάπως οικογενειακή ατμόσφαιρα που επικρατούσε στον χώρο του Fuzz Club. Πράγμα το οποίο και κατάφεραν, αφού με αυτό τον συνδυασμό των indie κιθάρων με τα ατμοσφαιρικά πλήκτρα, και τις δύο φωνές, με σπαρακτικά γυναικεία φωνητικά να εναλλάσονται με επιβλητικά ανδρικά, και τούμπαλιν, προκάλεσαν ενθουσιασμό σε όσους είχαμε βρεθεί στον χώρο από νωρίς. Ο ενθουσιασμός διατηρήθηκε στα ύψη, με το πέρασμα του Blaine L Reininger, που εμφανίστηκε στην σκηνή μετά από ένα ολιγόλεπτο διάλειμμα. Εμφανίστηκε εξ αρχής με την συνοδεία του Georgio Valentino στην κιθάρα, και στα πλήκτρα/ηχητικά εφέ, και έκανε μια πολύ σύντομη περιήγηση στα σαρανταπέντε χρόνια καριέρας του, τόσο solo, όσο και με τους Tuxedomoon, παίζοντας μάλιστα και το Incubus (Blue Suit) από το Desire, σε ένα άκρως ηλεκτρονικό κιθαριστικό set, με σχετικά γρήγορους ρυθμούς. Τελείωμα, με τον Chris Hughes και τον Baron Anastis να αναλαμβάνουν τα ντραμς και το μπάσο, για να παίξουν παρέα με τον Reininger και τον Valentino το No Tears, και να μας αφήσουν να αδημονούμε για το τι θα δούμε σαν κυρίως πιάτο της βραδυάς. Μετά από περίπου είκοσι λεπτά αναμονής, οι Hughes, Anastis και Valentino ξαναπήραν τις θέσεις τους επί σκηνής, παρέα με τον έτερο κιθαρίστα, Donald Baldie, και τους Bronwyn Adams και Simon Bonney. Κάπου εκεί, το σκηνικό φάνηκε να αλλάζει άρδην. Ο ρυθμοί έπεσαν κατακόρυφα, έγιναν πιο βαρείς και αργόσυρτοι. Ο Valentino είχε παρατήσει την κιθάρα χάριν των πλήκτρων και των ηχητικών εφέ, o Baldie εξαπέλυσε κιθαριστικά μέρη γεμάτα από distortion, και η Bronwyn Adams άπλωσε μεγάλες folk πινελιές με το βιολί της. Κινούταν σαν ένας σαλεμένος δαίμονας επί σκηνής, όσο έπαιζε, αλλά στα διαλείμματα έβγαινε “εκτός χαρακτήρα”, μοίραζε αστεία, έδειχνε να περνάει αφάνταστα καλά, και μετά ξαναέπιανε το βιολί και το δοξάρι, και καταλαμβανόταν, εκ νέου, από τον ίδιο δαίμονα. Ο Simon Bonney από την άλλη έμοιαζε να παίζει κάποιου είδους βιωματικό θέατρο. Όλη η εμφάνιση του, η κινησιολογία του, ο τόνος της φωνής του είτε ανέβαινε είτε κατέβαινε στο, θύμιζαν στανισλαφκική ερμηνεία. Και αν και κάποιοι από εμάς είχαν έναν κρυφό καημό να δουν επι σκηνής την τελευταία δισκογραφική “μετενσάρκωση” της μπάντας, με το δίδυμο Alexander Hacke-Danielle de Picciotto, και τους Troy Gregory, Jim White και David Eugene Edwards, να πλαισιώνουν τους “μονιμάδες” Adams και Bonney, στην πραγματικότητα η touring band που τους πλαισίωνε, έφερε εις πέρας την αποστολή της. Δημιούργησαν μια ατμόσφαιρα, σαν εκείνη στο Βερολινέζικο συναυλιάδικο, κάπου στο Kreuzberg, όπου εμφανίζονταν οι Crime and the City Sollution παρέα με τον Nick Cave και τα Σπόρια του Κακού, στα “Φτερά του Έρωτα” του Βιμ Βέντερς. Και πράγματι, η απόκοσμη αίσθηση αυτής της σκηνής, ήταν το πρώτο πράγμα που κόλλησε στο μυαλό του κοινού. Οι Crime & The City Solution μας χάρισαν μια καθαρτική εμπειρία. Τι κι αν έπαιζαν σε ένα μισογεμάτο Fuzz. Ήρθαν, έφτιαξαν ατμόσφαιρα, και έπαιξαν με τα πιο βαθιά σκοτάδια μας.]]> 15033 0 0 0 <![CDATA[Shame: Ο νέος δίσκος έρχεται, άκουσε το "Fingers Of Steel"]]> https://www.puzzlemag.gr/shame-%ce%bf-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%af%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%82-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%ac%ce%ba%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b5-%cf%84%ce%bf-fingers-of-steel/ Wed, 16 Nov 2022 14:07:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15040 πολυαναμενόμενη συναυλία τους στο Fuzz Club, οι Shame ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του τρίτου δίσκου τους με τίτλο "Food For Worms" στις 24 Φεβρουαρίου 2023. Μετά το καταπληκτικό ντεμπούτο "Songs Of Praise" του 2018, και της ιδανικής συνέχειας του "Drunk Tank Pink" (2021) οι Βρετανοί indie rockers επιστρέφουν με δέκα νέα τραγούδια, «μια γιορτή της ζωής, μια ωδή στη φιλία, η Lamborghini των δίσκων της μπάντας» όπως δηλώνει ο frontman της μπάντας, Charlie Steen! Το "Fingers Of Steel" είναι το πρώτο single. Δείτε το σουρεαλιστικό video του. [embed]https://youtu.be/ULLsuL0y-Fk?t=4[/embed] Ενα ταξίδι στην υπερφόρτωση των social media, με τον Charlie Steen, σχολιάζει αστειευόμενος (;): «Εγωκεντρισμός, αυτοταπείνωση και θάνατος, όλα σε μια ερμηνεία Οσκαρικών προδιαγραφών. Κανείς δεν έχει κάνει video σαν αυτό! Σκεφτείτε την "Casablanca" αλλά με χρώμα και ακόμα καλύτερη...»
    Tracklisting: 1. Fingers Of Steel 2. Six-Pack 3. Yankees 4. Alibis 5. Adderall 6. Orchid 7. The Fall Of Paul 8. Burning By Design 9. Different Person 10. All The People
    Την παραγωγή ανέλαβε ο εμβληματικός Flood ((New Order, U2, Nine Inch Nails, Depeche Mode, Nick Cave and the Bad Seeds, PJ Harvey, Foals, The Smashing Pumpkins, The Killers μεταξύ πολλών).
    Οι συναρπαστικοί Shame έρχονται την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, για μια βραδιά γεμάτη post–punk ενέργεια, ένταση και δυναμισμό και πολλά νέα τραγούδια. Πάρε τώρα το εισιτήριό σου:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στα fuzzclub.gr / viva.gr
    • Η προπώληση συνεχίζεται στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης
    ]]>
    15040 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Οι TEMPERS στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-tempers-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 17 Nov 2022 21:03:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15046
    Οι TEMPERS στην Αθήνα!
    Πέμπτη 24 Νοεμβρίου 2022
    Death Disco
    special guest: VASSIŁINA
    ❯❯TICKETS
    Το dark synth-pop δίδυμο των Tempers, έρχεται στην Αθήνα την Πέμπτη 24 Νοεμβρίου 2022, για ένα μεθυστικό live στο Death Disco!
    «An insistent thump that's halfway between Factory and Wax Trax!»
    PITCHFORK
    «A slice of achingly melodic, drum machine-driven guitar: downcast and buoyant, terse and expansive, icy and sentimental»
    FADER
     SHOEGAZE MEETS SYNTH - POP  ❯❯  ELECTRONIC DUO TEMPERS
    Το ντουέτο των Tempers της Νέας Υόρκης, αποτελούμενο από την Jasmine Golestaneh και τον Eddie Cooper, ειδικεύεται στη synth-pop, με στοιχεία από house, techno, shoegaze και post-punk. Τα άψογα φωνητικά χαρίσματα της Jasmine Golestaneh συνυπάρχουν με τα σκληρά beats και το μεθυστικό darkwave ήχο τους, καθιστώντας τους μια πραγματικά σαγηνευτική και ξεχωριστή μπάντα.
    Με επιρροές από Fleetwood Mac, Kraftwerk και Joy Division, καθώς και από το ατομικό τους υπόβαθρο στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη, το δίδυμο μας συστήθηκε το 2015, με την κυκλοφορία του παρθενικού άλμπουμ «Services», συμπεριλαμβανομένου του underground dance floor hit «Strange Harvest», το οποίο οδήγησε σε πολυάριθμες διεθνείς περιοδείες και sold out συναυλίες. Από τότε ακολούθησαν τα «Fundamental Fantasy» (2017), «Junkspace» (2018), σε συνεργασία με τον πολυσυζητημένο αρχιτέκτονα Rem Koolhaas, και «Private Life» (2019), τα οποία έχουν τύχει ευρείας αναγνώρισης.
    Το πρόσφατο άλμπουμ τους με τίτλο «New Meaning», περιλαμβάνει το single «Unfamiliar» και το εντυπωσιακό 3D animated video-art για το «Sightseeing». Η ενασχόληση των Tempers με τις εικαστικές τέχνες αντικατοπτρίζεται επίσης στη φωτογραφία του εξωφύλλου του Chen Wei «Lost Hotel», αλλά και στο βιβλίο της Jasmine Golestaneh με εμπνευσμένα κολάζ από το άλμπουμ της.
    Σύνδεσμοι: Website - www.tempersmusic.com
    «Tempers mix of both dark and light with industrial and gritty melodies makes for beats that are addictively catchy»
    WONDERLAND
    «Dark synths, atmospheric guitars, occasional propulsive beats, gloomy vocals and hypnotic song hooks»
    KEXP
    ❯❯TICKETS
    VASSIŁINA
    Με καταγωγή από την Ελλάδα και έδρα μεταξύ Λονδίνου και Αθήνας, η VASSIŁINA συνθέτει κομμάτια που εξισορροπούν αισθητικά στοιχεία της ποπ με σκοτεινές ηλεκτρονικές επιρροές. Έχοντας αναφορές από την avant-pop καθώς και τη βρετανική και γαλλική synth-pop και electro-pop σκηνή παρουσιάζει στα live της ένα punk μελαγχολικό ηχοτοπίο. Με έντονα delays στις φωνές, απόκοσμα field-recordings και μελαγχολικές πολυφωνίες, η VASSIŁINA ακροβατεί ανάμεσα στο χάος και στην dance σκηνή. Το 2019 κυκλοφόρησε τα πρώτα της singles «Pain», «Blue House» και «You think you know, but baby you don't», παίζοντας σε venues στο Ηνωμένο Βασίλειο, Ελλάδα και Ιταλία. Τον Μαΐο του 2021, κυκλοφόρησε το debut άλμπουμ της «Fragments» με την Inner Ear Records. Μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ της, έκανε shows σε Ελλάδα και Ηνωμένο Βασίλειο, headline show σε ολοήμερο φεστιβάλ στο The Shacklewell Arms (LND) και σε ελληνικά φεστιβάλ, όπως Athens Pride, In-edit, IOS Festival, Athens Digital Art Festival,  Athens Music Week και In-Orbit του SNFCC. Έχει συνεργαστεί με electronic artists της εγχώριας σκηνής όπως οι Die Arkitekt, Bonebrokk, NTENTENIS και Metaman και αυτή τη στιγμή συνεργάζεται με τον Kadebostany στις επερχόμενες κυκλοφορίες του. Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single «Lovelace» τον Οκτώβριο του 2022.
    Σύνδεσμοι:
    Εισιτήρια:
    15€ - Early Bird  SOLD OUT
    18€ - Περιορισμένη προπώληση
    22€ - Γενική προπώληση
    Δίκτυο Προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Χώρος:
    Death Disco
    Ωγύγου 16, Ψυρρή
    10554, Αθήνα
    COMING UP
    Tempers // 24.11.2022 // Death Disco
    Red Axes // 27.11.2022 // Ωδείο Αθηνών
    ]]>
    15046 0 0 0
    <![CDATA[Void Droid: Το πρόγραμμα της συναυλίας για τα 10 χρόνια, στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/void-droid-%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b1-10-%cf%87/ Thu, 17 Nov 2022 21:10:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15050 Void Droid 10-Year Anniversary Show Special guest: Khirki Παρασκευή 18 Νοεμβρίου // Gagarin 205 Πόρτες: 20:00 20:45 - Khirki 22:00 - Void Droid Τα εισιτήρια προπώλησης κοστίζουν 10€ και πωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Εισιτήρια θα πωλούνται στο ταμείο του συναυλιακού χώρου προς 12€. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/10yvoiddroid Κι όμως πέρασαν 10 χρόνια! Από τις πρώτες πρόβες στην Πάτρα, μέχρι την αξέχαστη συναυλία παρουσίασης του "Bipolar" σε ένα γεμάτο Fuzz Live Music Club, μπήκε πολύ νερό στο αυλάκι για το heavy rock / metal κουαρτέτο των Void Droid, ένα όμως πράγμα δεν άλλαξε ποτέ: Η φιλία μεταξύ τους. Οι Void Droid ανήκουν σε αυτή την -σπάνια πλέον- κατηγορία μπαντών που στέκεται περήφανη στο πέρασμα του χρόνου, με ίδιο και απαράλλακτο line-up, από τις δυσκολίες της ελληνικής πραγματικότητας στις όμορφες στιγμές παρέα με τον κόσμο που τους ακολουθεί και από τα σκονισμένα υπόγεια στις πιο θρυλικές μουσικές της χώρας. Η μουσική τους ποιότητα αδιαμφισβήτητη. Η συναυλιακή τους ενέργεια αδιαπραγμάτευτη. Το μέλλον δίχως άλλο τους ανήκει! ...Μέχρι τότε όμως, κάνουν μια ωδή στο παρελθόν και το παρόν και γιορτάζουν τα 10 χρόνια ύπαρξής τους, στην Αθήνα, την πόλη στην οποία αγαπήθηκαν και "μεγάλωσαν" σαν συγκρότημα, σε μία μεγάλη συναυλία - ορόσημο, την Παρασκευή 18 Νοεμβρίου στον ιστορικό χώρο του Gagarin 205. Κι όμως πέρασαν 10 χρόνια! Και θα είμαστε και πάλι εκεί! 18.11.22 Gagarin 205 Αθήνα Την συναυλία θα ανοίξει το folk prog metal τρίο των Khirki, που τον τελευταίο καιρό έχει προκαλέσει αρκετό θόρυβο γύρω από το όνομά του, χάρη στην κυκλοφορία του εξαιρετικού album "Κτηνωδία", αλλά και των ισοπεδωτικών ζωντανών εμφανίσεων που ακολούθησαν.]]> 15050 0 0 0 <![CDATA[Οι Florence and the Machine στο EJEKT Festival 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-florence-and-the-machine-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival-2023/ Mon, 28 Nov 2022 08:51:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15742 02.07.2023 Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2023 Day 1 FLORENCE AND THE MACHINE + more names tba Έναρξη προπώλησης εισιτηρίων: Πέμπτη 6 Οκτωβρίου, 12.00 το μεσημέρι. Οι Florence and the Machine στο EJEKT Festival 2023! Τέσσερα χρόνια μετά τις τρεις θριαμβευτικές, sold out εμφανίσεις τους που έσπασαν κάθε ρεκόρ ζήτησης εισιτηρίων και γράφτηκαν με ολόχρυσα γράμματα στη συναυλιακή ιστορία της πόλης, οι Florence and The Machine επιστρέφουν στην Αθήνα για μια μοναδική εμφάνιση! Η ιέρεια της σύγχρονης μουσικής θα βρεθεί στη σκηνή του EJEKT Festival 2023 την Κυριακή 2 Ιουλίου 2023 (Day1 του φετινού φεστιβάλ), στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο, στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας της Dance Fever Tour! H Florence Welch είναι η καλλιτέχνης που έχει καταφέρει όσο κανένας άλλος συγκαιρινός της, να συνδυάσει την εμπορική επιτυχία και την αναγνώριση από την κριτική. Φτιαγμένη από τη στόφα των “θρύλων” της ροκ μουσικής, με σκηνική παρουσία που θυμίζει Νύμφη και μια κυριαρχική φωνή που σπάει τα όρια των μουσικών ειδών (pop, rock, dance, soul), η Βρετανίδα star – από το 2007 ως σήμερα – διαρκώς εξελισσεται και ανανεώνει τη σχέση λατρείας με το τεράστιο κοινό της. Χάρη σε ύμνους όπως τα “Dog Days Are Over”, “Shake It Out”, “You’ve Got The Love”, “Sweet Nothing”, “Hunger”, “What Kind Of Man”, “My Love”, η Florence έχει ανέβει στο νο1 των Βρετανικών charts με 5 διαφορετικούς δίσκους, έχει δισεκατομμύρια streams και εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων , ενώ η φήμη της διαρκώς μεγαλώνει. Η εμφάνισή των Florence and The Machine στο EJEKT Festival 2023 θα πραγματοποιηθεί στα πλαίσια της Dance Fever Tour, όπου παρουσιάζουν το ομώνυμο album που κυκλοφόρησε τον Μάιο, καθώς και όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους. Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Πέμπτη 6 Οκτωβρίου στις 12.00 το μεσημέρι. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 53 ευρώ (early bird), 56 ευρώ (Β φάση) VIP 125 ευρώ (early bird) Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, Media Markt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr ]]> 15742 0 0 0 <![CDATA[Blind Guardian live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/blind-guardian-live-in-athens/ Tue, 29 Nov 2022 11:16:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15055 Blind Guardian, ένα συγκρότημα – θρύλος του metal, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία σπουδαία βραδιά, το Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2023. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στο Floyd, το νέο μεγάλο venue της πόλης που θα βρίσκεται στον ολοκληρωτικά αναμορφωμένο και ανακατασκευασμένο χώρο της οδού Πειραιώς 117! Μετά τη θριαμβευτική εμφάνισή τους στο Release Athens 2022, όπου είχαμε την τύχη να απολαύσουμε ολόκληρο το αξεπέραστο “Somewhere Far Beyond”, οι Blind Guardian επιστρέφουν στο πλαίσιο της The God Machine Tour 2023, για να παρουσιάσουν τον αριστουργηματικό νέο δίσκο τους, μαζί με όλα τα κλασικά τους τραγούδια. Η προπώληση ξεκινάει στα 35€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 40€. Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στο www.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Blind Guardian + special guest (tba): Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2023, Floyd (Πειραιώς 117, Γκάζι) Οι Blind Guardian δημιουργήθηκαν το 1984 σε μια μικρή πόλη της – τότε - Δυτικής Γερμανίας και έμελλε να εξελιχθούν σε ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα του ευρωπαϊκού metal, καθορίζοντας αυτό που πλέον γνωρίζουμε ως power metal. Με μια εντυπωσιακή δισκογραφία που κορυφώθηκε στα 90s, χάρις σε ένα αξεπέραστο κουαρτέτο δίσκων (“Tales From The Twilight World”, “Somewhere Far Beyond”, “Imaginations From The Other Side και Nightfall in Middle-Earth”), οι Blind Guardian κατάφεραν να παραμείνουν στην πρώτη γραμμή του σκληρού ήχου για κάτι περισσότερο από τρεις δεκαετίες και σήμερα μοιάζουν να περνούν μια δεύτερη νιότη. Ο ολοκαίνουργιος, δωδέκατος δίσκος τους, με τον τίτλο “The God Machine”, βρίσκει το γκρουπ σε δαιμονιώδη φόρμα αφού πρόκειται για μια από τις κορυφαίες στιγμές της καριέρας τους. Όπως έχει δηλώσει ο ίδιος ο ηγέτης του γκρουπ, Hansi Kürsch, οι Blind Guardian εκμεταλλεύτηκαν το πάγωμα του χρόνου που επέβαλλε η πανδημία και έγραψαν μια εντυπωσιακή δουλειά που πατάει γερά στο ένδοξο παρελθόν για να φέρει στο σήμερα τον διαχρονικό ήχο τους. Follow Blind Guardian:   Official Website Facebook Youtube Twitter Spotify    ]]>
    15055 0 0 0
    <![CDATA[Οι Imagine Dragons για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-imagine-dragons-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 29 Nov 2022 11:18:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15059
    IMAGINE DRAGONS «MERCURY WORLD TOUR» ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2023 | ΟΑΚΑ
    Το πολυβραβευμένο pop rock συγκρότημα και νικητές βραβείου GRAMMY® Imagine Dragons, προσθέτει σήμερα 9 νέα shows σε Ευρώπη και Μέση Ανατολή στo πλαίσιο της MERCURY WORLD TOUR περιοδείας. Σε συνεργασία με τη Live Nation, η περιοδεία γιορτάζει την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου άλμπουμ τους, Mercury — Acts 1 & 2, ξεκινώντας από το Smukfest της Δανίας την Τετάρτη 2 Αυγούστου, πριν περάσει από την Ιταλία, την Κροατία, την Πολωνία, τη Λιθουανία, τη Γαλλία, Ισραήλ και την Ελλάδα, ολοκληρώνοντας την περιοδεία στο Chambord Live στη Γαλλία, την Κυριακή 8 Σεπτεμβρίου.
    * Η πώληση εισιτηρίων ξεκινά την Πέμπτη 1 Δεκεμβρίου στις 10 π.μ.
    Imagine Dragons  2023 TOUR DATES:
    02 August 2023            Skanderborg, Denmark  Smukfest* 05 August 2023            Rome, Italy                   Circo Massimo 08 August 2023            Pula, Croatia                 Arena Pula 14 August 2023            Warsaw, Poland            PGE Narodowy 16 August 2023            Vilnius, Lithuania          Vingio Parkas 22 August 2023            Paris, France                La Defense Arena 29 August 2023            Tel Aviv, Israel               Park Hayarkon 06 September 2023     Athens, Greece           Olympic Complex 08 September 2023       Chambord, France       Château De Chambord *Festival
    Σχετικά με τους Imagine Dragons:
    Οι Imagine Dragons συνεχίζουν να επαναπροσδιορίζουν το ροκ στον 21ο αιώνα. Γεμίζοντας στάδια, κυκλοφορώντας τεράστιες επιτυχίες και σπάζοντας το ένα ρεκόρ μετά το άλλο, το βραβευμένο με GRAMMY συγκρότημα από το Λας Βέγκας, καταλαμβάνει δικαίως τον τίτλο ως ένα από τα μεγαλύτερα pop rock συγκροτήματα στον κόσμο. Με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 66 εκατομμύρια άλμπουμ, 55 εκατομμύρια ψηφιακά singles και 110 δισεκατομμύρια streams, ξεχωρίζουν ως «το μόνο συγκρότημα στην ιστορία που κέρδισε τέσσερα singles RIAA Diamond», με επιτυχίες όπως τα «Radioactive» (14x-πλατινένιο), «Believer». (10x-πλατινένιο), "Demons" (10x-πλατινένιο) και "Thunder" (10x-πλατινένιο). Από τότε που σχηματίστηκαν το 2009, έχουν αναρριχηθεί πέντε συνεχόμενες φορές στο Top 10 του Billboard Top 200 με τα άλμπουμ  Night Visions [2012] (7x-πλατινένιο) (KIDinaKORNER/Interscope), Smoke + Mirrors [2015] (πλατινένιο) (KIDinaKORN) (KIDinaKORN), Evolve [2017] (τριπλά πλατινένιο) (KIDinaKORNER/Interscope), Origins [2018] (πλατινένιο) (KIDinaKORNER/Interscope) και Mercury – Act 1 [2021] (KIDinaKORNER/Interscope). Με την κυκλοφορία του Mercury – Act 2 φέτος, ολοκλήρωσαν το πρώτο τους έργο με διπλό άλμπουμ σε παραγωγή του θρυλικού Rick Rubin. Κυριαρχώντας στο ραδιόφωνο, παραμένουν «μία από τις τέσσερις μπάντες που βρέθηκε για παραπάνω από μία φορές στο Top 5 single στο Alternative Radio». Έχουν συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα, όπως τον Kendrick Lamar, τον Lil Wayne, τον Wiz Khalifa, τον Avicii και τον συνθέτη ταινιών Hans Zimmer. Παράλληλα, έχουν συγκεντρώσει τεράστια χρηματικά ποσά, παράγοντας κοινωνικό έργο, συμπεριλαμβανομένου του φιλανθρωπικού τους οργανισμού για τον παιδικό καρκίνο, Ίδρυμα Tyler Robinson. Ακόμη, ο frontman Dan Reynolds είναι ο ιδρυτής του LOVELOUD Foundation και του ομώνυμου φεστιβάλ με σκοπό τη υποστήριξη της LGBTQ+ κοινότητας. Το 2022, ο Ουκρανός πρόεδρος Volodymyr Zelensky τους όρισε πρεσβευτές του UNITED 24, το οποίο στηρίζει την ανθρωπιστική βοήθεια στην Ουκρανία.
       IMAGINE DRAGONS WEBSITES:
    Σχετικά με τη Live Nation Entertainment:
    Η Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) είναι η κορυφαία εταιρεία ψυχαγωγίας και θεάματος στον κόσμο που αποτελείται από ηγέτες της παγκόσμιας αγοράς όπως η Ticketmaster, η Live Nation Concerts και Live Nation Sponsorship. Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε τη διεύθυνση www.livenationentertainment.com.
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    ]]>
    15059 0 0 0
    <![CDATA["Το σχολείο της ανυπακοής" του Paco Bezerra έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%87%ce%bf%ce%bb%ce%b5%ce%af%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%bd%cf%85%cf%80%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%ae%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-paco-bezerra-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84/ Thu, 01 Dec 2022 10:54:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15062 το σχολείο της ανυπακοής του Paco Bezerra για πρώτη φορά στην Ελλάδα Από 12 Δεκεμβρίου έως 3 Ιανουαρίου Δευτέρα και  Τρίτη στις 21.00   Στον κόσμο αυτό, η βαθύτερη γνώση της πράξης που κάνεις στα κρυφά, είναι το μόνο πράγμα που μπορεί να σου χαρίσει αληθινή ικανοποίηση…» Paco Bezerra Λίγα λόγια για το έργο Δυο γυναίκες στην Ευρώπη της Αναγέννησης, πρώτες ξαδέρφες, συνομιλούν για τη σεξουαλική απόλαυση, για το ψέμα και για το δικαίωμα του ανθρώπου στην ελευθερία. Η μεγαλύτερη θα διδάξει στη μικρότερη, στη θεωρία αλλά και στην πράξη, τους τρόπους με τους οποίους θα μπορέσει να ελιχθεί, όταν έρθει η στιγμή να πάρει σημαντικές αποφάσεις για τη ζωή της, μέσα στα στενά περιθώρια που έχει η γυναίκα της εποχής. Μοναστήρι, πορνεία ή γάμος, τρεις δρόμοι που διασταυρώνονται. Μια γυναίκα της εποχής πρέπει να αποφασίσει πολύ γρήγορα ποιον από τους τρεις θα πάρει… Αλλιώς, είτε από βιασύνη είτε από άγνοια θα καταλήξει να πάρει τον χειρότερο… Μία παράσταση που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και με τολμηρή γλώσσα και έντονο χιούμορ μας οδηγεί στην αναζήτηση της απελευθέρωσης. ΚΑΤΑΛΛΗΛΟ ΓΙΑ ΑΝΩ ΤΩΝ 16 ΕΤΩΝ   Σημείωμα του σκηνοθέτη:   Γυναίκες του χθες μιλούν για γυναίκες του σήμερα, μέσα από δύο ανδρικές φωνές. Ίσως πρέπει όσα γνωρίζουμε για τον έρωτα, την ερωτική επιθυμία και πράξη, να τα ξαναμάθουμε όλα από την αρχή. Ίσως, ο κόσμος αυτός να καλυτερέψει, όταν γέροι βάζουν προτεραιότητα τους νέους, όταν άνδρες υπερασπίζονται τα δικαιώματα των γυναικών, όταν λευκοί υποστηρίζουν τους μαύρους, όταν η διαφορετικότητα είναι μία απλή καθημερινότητα κι όχι παραδοξότητα, όταν δάσκαλοι έχουν στην ιεραρχία πιο ψηλά τους μαθητές, όταν ιερείς στηρίζουν τους επιστήμονες, όταν άνθρωποι έχουν στόχο την ανθρωπιά. Συντελεστές: Συγγραφέας: Πάκο Μπεθέρα Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία/προσαρμογή: Αποστόλης Ψαρρός Πρωτότυπη μουσική: Νάσος Κρέτσης Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος Κοστούμια : Θωμάς Χουλιάρας Φωτογραφίες: Μαρία Σπένδου Κοσμήματα: Παΐσιος Μεντεσίδης Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη Μουσικός επί σκηνής: Νάσος Κρέτσης Ερμηνεύουν: Φώτης Λαζάρου, Αποστόλης Ψαρρός Παραγωγή: Θέατρο Φούρνος   διάρκεια 70 λεπτά   θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168 κρατήσεις στο 2106460748   Είσοδος : 12 ευρώ, μειωμένο 10 ευρώ   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : https://www.viva.gr/tickets/theater/to-sxoleio-tis-anypakois/ Σε συνεργασία με,  τον οργανισμό win hellas https://www.winhellas.gr/ που δρα για την καταπολέμηση της βίας στις γυναίκες και με το ισπανικό ινστιτούτο  Θερβάντες της Αθήνας https://atenas.cervantes.es/gr/default.shtm το θεατρικό κείμενο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ίων www.iwn.gr  ]]> 15062 0 0 0 <![CDATA[THERION Leviathan II Tour | Opening Acts Serpent Noir και Gentihaa]]> https://www.puzzlemag.gr/therion-leviathan-ii-tour-opening-acts-serpent-noir-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-gentihaa/ Thu, 01 Dec 2022 10:56:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15067 THERION LEVIATHAN II TOUR Opening Acts Serpent Noir
    &
    Gentihaa
    Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2023
    Piraeus Club Academy | LouLou Is Present Πειραιώς 105
    Οι Serpent Noir και οι Gentihaa θα ανοίξουν τη συναυλία των πρωτοπόρων του συμφωνικού metal, Therion. Ένα άχαστο live στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present.
    Serpent Noir
    Οι Serpent Noir δημιουργήθηκαν το 2006 για να εκφράσουν την σκοτεινή πλευρά της Μαγικής Τέχνης. Με δυνατή δισκογραφική παρουσία στο χώρο του Underground Black Metal και επιλεγμένες εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2015 και μετά, στιχουργός της μπάντας είναι ο γνωστός συγγραφέας του Απόκρυφου, Thomas Karlsson, που ήταν και στιχουργός των Therion μέχρι το 2010.
    Σημειώστε ότι ο ίδιος ο Christofer Johnsson έχει αναφερθεί στους Serpent Noir ως «η πιο Black Metal εκδοχή των παλιών Therion».
    https://www.facebook.com/people/Serpent-Noir/100046971757395/ https://open.spotify.com/artist/6S09XlRzJIuF3vyO0bGprN https://www.youtube.com/channel/UCTPtRzyXW8es8jdtQQKMKWA
    Gentihaa
    Οι Gentihaa είναι το ελληνικό Progressive Death Metal συγκρότημα που δημιουργήθηκε από τον Valgran (κιθάρες) το 2018. Heavy κιθαριστικά riffs, brutal φωνητικά και πολυδιάστατοι symphonic / majestic ρυθμοί είναι τα χαρακτηριστικά του ήχου τους.
    Το ντεμπούτο άλμπουμ σε παραγωγή του Bob Katsionis (Firewind, Serious Black) και μίξη του Φώτη Μπενάρντο (Septic Flesh), με τίτλο «Reverse Entropy» αφηγείται μια φουτουριστική ιστορία βασισμένη σε μυθιστόρημα του Scott Alexander.
    Με τη συμμετοχή του Tom Englund (Evergrey) στα φωνητικά σε δύο τραγούδια ("Singularity" & "Command"), το συγκρότημα καταφέρνει να παρουσιάσει μοναδικά ηχοτόπια που κυμαίνονται από το ισχυρό riff based Heavy Metal έως το "σκοτεινό" Death Metal. Το 2019 ήταν μία καλή χρονιά για τους Gentihaa. Έπαιξαν ως support μπάντα στις συναυλίες των Dimmu Borgir σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη και με τους Septic Flesh στην Αθήνα για την 35η επέτειο του Metal Hammer Greece.
    https://www.facebook.com/gentihaa/ https://www.instagram.com/gentihaaofficial/ https://www.youtube.com/channel/UCFRB9iAsEUGdgA7cJ0tIY6Q https://open.spotify.com/artist/6jSyE6VGazBf2znTixhVUD?autoplay=true
    Therion
    Οι Therion ήταν πάντα το συγκρότημα που προκαλούσε τον εαυτό του να εξερευνήσει καινούργια μονοπάτια, ενώ παρέμενε πιστό στον πυρήνα του, στις πρωταρχικές και θεμελιώδεις, μουσικές του αξίες. Για το 17ο στούντιο άλμπουμ τους, ο ιθύνων νους και κιθαρίστας της μπάντας, Christofer Johnsson και ο συνεργάτης του, τραγουδιστής, Thomas Vikström έχουν δημιουργήσει κάτι που μέχρι πρότινος φαινόταν αδιανόητο και στους δύο. «Αυτήν τη φορά διερευνήσαμε από όλες τις διαφορετικές οπτικές γωνίες το μοναδικό πράγμα που είχε απομείνει», εξηγεί ο Christofer. «Αποφασίσαμε να προσφέρουμε στο κοινό αυτό που μετ' επιτάσεως απαιτούσε. Το "Leviathan" είναι το πρώτο άλμπουμ που σκόπιμα έχουμε γεμίσει με hits στο ύφος των Therion».
    Η ιστορία των Therion ξεκινά το 1987, όταν ο Christofer Johnsson έδωσε πνοή στο γκρουπ το οποίο αρχικά είχε ξεκινήσει ως μια death metal μπάντα με το όνομα Blitzkrieg.
    Επηρεασμένος από το άλμπουμ των Celtic Frost, «To Mega Therion», ονόμασε το συγκρότημα «Therion», που είναι περιττό να πούμε πως προέρχεται από την ελληνική λέξη «θηρίον».
    Η στροφή 180 μοιρών του συγκροτήματος συντελέστηκε το 1996 όταν με το άλμπουμ τους Theli, ο Johnsson άφησε πίσω τα «σκληρά» φωνητικά και υιοθέτησε στη μουσική του συμφωνικά μέρη αλλά και soprano τραγουδίστριες, καταφέρνοντας να «παντρέψει» μουσικά τη metal ατμόσφαιρα με τα οπερετικά φωνητικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό, θεατρικό αποτέλεσμα. Πλέον, ο ορισμός του συμφωνικού metal είχε δοθεί!
    Από εκεί και μετά, η φήμη των Therion καθώς και του ίδιου του Christofer Johnsson, εκτοξεύτηκαν, τόσο με τα Vovin, το άλμπουμ των THERION με τις περισσότερες πωλήσεις όσο και με τις επόμενες κυκλοφορίες, Deggial και τις «υπερπαραγωγές», Lemuria και Sirius B. Ακολούθησαν τα Gothic Kabbalah, Sitra Ahra, Les Fleurs du Mal - το πολύ τολμηρό εγχείρημα για να γιορτάσουν τα 25 χρόνια τους, που αποτελούταν από metal διασκευές σε γαλλικά pop τραγούδια του '60 και του '70 -, την metal όπερα Beloved Antichrist και τα πιο πρόσφατα, Leviathan Ι και II - τα πρώτα μέρη της εμπνευσμένης από τη μυθολογία τριλογίας, που αναμένεται να ολοκληρωθεί μέσα στο 2023.
    Είναι σίγουρο ότι οι φανς των Therion θα χαρούν με την επερχόμενη εμφάνιση τους στην Αθήνα στις 15 Ιανουαρίου 2023 στο Piraeus Club Academy | LOULOU is Present.
    Ακολουθείστε τους THERION:
    https://www.therion.se https://www.youtube.com/channel/UCOZMj62eTEiZl8NWPNQdo7Q https://www.facebook.com/therion https://www.therion.se/instagram
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 25 ευρώ VIP (Περιορισμένος χώρος καθήμενων): 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων)
    Σημείωση: Τα εισιτήρια που έχουν αγοραστεί για τη συναυλία των Therion στις 10 Δεκεμβρίου ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία στις 15 Ιανουαρίου και δεν απαιτείται μετατροπή τους.
    ]]>
    15067 0 0 0
    <![CDATA[The Godfathers: Γιορτάζουν τα 35 χρόνια τους με μία ελληνική περιοδεία.]]> https://www.puzzlemag.gr/the-godfathers-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b1-35-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%ce%bc%ce%af%ce%b1-%ce%b5%ce%bb/ Thu, 01 Dec 2022 11:00:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15070 Τετάρτη 14 Δεκεμβρίου // Κύτταρο Live Club // Αθήνα Special guests: Restless Ocean Τιμές εισιτηρίων: 18€ (περιορισμένη προπώληση), 20€ (προπώληση), 23€ (ταμείο) Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου // Blues Bar // Καρδίτσα Τιμές εισιτηρίων: 14€ (περιορισμένη προπώληση), 17€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στο Blues Bar Παρασκευή 16 Δεκεμβρίου // Μανδρακούκος // Πτολεμαϊδα Τιμές εισιτηρίων: 14€ (περιορισμένη προπώληση), 17€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στον Μανδρακούκο Σάββατο 17 Δεκεμβρίου // Eightball Club // Θεσσαλονίκη Special guests: Stained Veil & Nellcotes Τιμές εισιτηρίων: 18€ (περιορισμένη προπώληση), 20€ (προπώληση), 23€ (ταμείο) Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στο The Nephilim Store Κυριακή 18 Δεκεμβρίου // Αίγλη // Σέρρες Τιμές εισιτηρίων: 14€ (περιορισμένη προπώληση), 17€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στην Αίγλη Το θρυλικό Βρετανικό rock'n'roll group των The Godfathers σχηματίστηκε το 1985 από τα αδέρφια Peter Coyne (φωνή) και Chris Coyne (μπάσο / φωνή), μέσα από τις στάχτες του προηγούμενου σχήματός τους, των The Sid Presley Experience. Οι Godfathers περιόδευσαν εκτενώς από την πρώτη στιγμή της ύπαρξής τους και γρήγορα απέκτησαν μια σοβαρή φήμη για τον ηλεκτροφόρο, αρχέγονο rock'n'roll ήχο τους και τις εμπρηστικές τους ζωντανές εμφανίσεις ανά τον κόσμο. Ενώνοντας τις δυνάμεις τους με τον παγκοσμίου φήμης παραγωγό Vic Maile, κυκλοφόρησαν τέσσερα ανεξάρτητα singles ("Lonely Man", "This Damn Nation", "I Want Everything" & "Love Is Dead"), τα οποία έτυχαν αποθεωτικών κριτικών, μέσω της Corporate Image, δισκογραφικής που οι ίδιοι ίδρυσαν. Αυτά άλλωστε, μαζί με την ιδιαίτερα σκληρή διασκευή στο "Cold Turkey" του Lennon, αποτέλεσαν το πρώτο ολοκληρωμένο album τους "Hit by Hit", που κυκλοφόρησε και διανεμήθηκε παγκοσμίως το 1987, μέσω της Sony / Epic Records. Οι Godfathers κυκλοφόρησαν το καταιγιστικό "Birth School Work Death" single το 1987 και μπήκαν στο top 40 του US Billboard, μετά από την εκτενή αναπαραγωγή και σταθερή παρουσία του στο κολλεγιακό ραδιόφωνο και στο MTV. Το -κλασικό πλέον- "Birth School Work Death" album κυκλοφόρησε έναν χρόνο μετά (συμπεριλαμβάνοντας εκτός από το ομώνυμο hit και τα singles "Cause I Said So" όπως και το επανηχογραφημένο "Love Is Dead") και προωθήθηκε με εκτενές touring σε Βρετανία, Ευρώπη και ΗΠΑ, προσδίδοντάς τους την φήμη ενός από τα δυνατότερα live acts της εποχής τους. Το "μαφιόζικο" image, οι ωμοί στίχοι και το "αιχμηρό" κιθαριστικό rock'n'roll της μπάντας αποτέλεσαν μία αντίθεση στα καθαρά και γεμάτα πλήκτρα ηχοχρώματα που μέχρι τότε μεσουρανούσαν στα mainstram charts, προαναγγέλοντας ταυτόχρονα την αναζοπύρωση του Brit-Pop/Rock, στα early 90's. Το "More Songs About Love and Hate" του 1989 (που συμπεριλάμβανε το αγαπητό του Αμερικανικού κολλεγιακού ραδιοφώνου single "She Gives Me Love" όπως και το άκρως συναυλιακό "Walking Talking Johnny Cash Blues") αποτέλεσε το κύκνειο άσμα του παραγωγου Vic Maile (που απεβίωσε λίγο καιρό μετά), όπως και του κιθαρίστα Kris Dollimore, που αποχώρησε από το σχήμα, για να αντικατασταθεί τελικά από τον Chris Burrows, ο οποίος συμμετείχε στην ηχογράφηση του αμέσως επόμενου "Unreal Word" (που συμπεριλάμβανε το ομώνυμο American radio hit όπως και την "αποπνικτική" διασκευή στο ψυχεδελικό classic των The Creation "How Does it Feel to Feel"). ]]> 15070 0 0 0 <![CDATA[Minuit Machine, Strawberry Pills, The Man & His Failures: Νέος χώρος για την συναυλία!]]> https://www.puzzlemag.gr/minuit-machine-strawberry-pills-the-man-his-failures-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%82-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1/ Thu, 01 Dec 2022 11:03:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15074 Minuit Machine επιστρέφουν στον τόπο του εγκλήματος και μαζί τους έχουν τους Strawberry Pills και τους The Man & His Failures! Η νέα τοποθεσία της συναυλίας του Παριζιάνικου darkwave vocal-based techno duo, το Σάββατο 3 Δεκεμβρίου, είναι το Death Disco (Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου, Ψυρρή), εκεί όπου είχαμε την χαρά να τις γνωρίσουμε και απολαύσουμε ζωντανά για πρώτη φορά το μακρινό 2014! Τα ήδη αγορασμένα εισιτήρια ισχύουν φυσικά για το νέο χώρο, ενώ η προπώληση συνεχίζεται, μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του όπως και στα Le Disque Noir (Εξάρχεια) και Crust (Ψυρρή). Φυσικά η μεταφορά σε μικρότερο χώρο σημαίνει πως πολύ λιγότερα εισιτήρια παραμένουν διαθέσιμα, οπότε κάντε την κίνησή σας άμεσα. Σας περιμένουμε για μία άκρως ατμοσφαιρική και mildly χορευτική βραδιά, διαφορετική από τις άλλες! Minuit Machine (FR) live στην Αθήνα Special guests: Strawberry Pills + The Man & His Failures Σάββατο 3 Δεκεμβρίου - Death Disco Εισιτήρια: 18€ (προπώληση), 23€ (ταμείο)   Η ηλεκτρονική προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του (ενδεικτικά Public, Media Markt, Wind κ.α.). Οι μεταπωλητές ηλεκτρονικών εισιτηρίων, παρακρατούν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους. Προπώληση hard copy εισιτηρίων πραγματοποιείται μέσω των καταστημάτων Le Disque Noir Records (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα) και Crust (Πρωτογένους 13, Αθήνα). Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/minuit-machine Ο μουσικός τύπος έχει χαρακτηρίσει τις Minuit Machine ως ένα darkwave vocal-based techno σχήμα, κάτι που δεν απέχει πολύ από την πραγματικότητα. Οι Hélène de Thoury (production) και Amandine Stioui (vocals) όμως είναι πολλά περισσότερα από αυτό, αντλώντας επιρροή και έμπνευση από όλο το φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής. Σε μία καλοσχεδιασμένη αντίθεση, ανάμεσα στα βιομηχανικά σκληρά beats και την λεπτεπίλεπτη -σχεδόν εύθραυστη- φωνή της Amandine, οι Minuit Machine προσγμειγνύουν συναισθηματικά φορτισμένες μελωδίες με άκρως χορευτικές συνθέσεις που εντυπωσιάζουν σε live περιβάλλον, κάτι που άλλωστε εξηγεί το γιατί είναι ήδη τόσο δημοφιλείς στη χώρα μας. ]]> 15074 0 0 0 <![CDATA[EMPTY FRAME & CHURCH OF THE SEA @ Temple Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/empty-frame-church-of-the-sea-temple-athens/ Thu, 01 Dec 2022 11:06:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15077 Info: Σάββατο 15 Δεκεμβρίου Πόρτες: 20.30 Έναρξη: 21.30 Temple Athens (Ιάκχου 17, Γκάζι). Τιμή Εισιτηρίου: 10€ (προπώληση & ταμείο) Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr/tickets/music/empty-frame-church-of-the-sea-live Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1099590620685380/ _______________   Empty Frame Ξεπηδώντας το 2005 μέσα από μια underground ελληνική σκηνή σε άνθηση, οι Empty Frame αποτελούν μια από τις πιο πρωτοπόρες και σταθερές μπάντες του αγγλόφωνου ήχου της χώρας. Έχοντας εγγενή αντιπάθεια στις ταμπέλες, τους διαχωρισμούς και τον… ετεροκαθορισμό, η μπάντα από την Αθήνα δεν μπαίνει ποτέ σε καλούπια και εξερευνά όλες τις πτυχές του rock ηχοχρώματος.   Μετά από τρία album και δύο soundtrack, πολλές συναυλίες, συμμετοχές σε σημαντικά φεστιβάλ, αλλά και support εμφανίσεις σε ονόματα όπως οι Woven Hand και ο Sivert Høyem, οι Empty Frame χαράσσουν τη νέα τους πορεία και ετοιμάζονται για πιο heavy, αλλά πάντα μελωδικές περιπέτειες στο επικείμενο τέταρτο album τους. Links https://www.facebook.com/emptyframeband https://emptyframe.bandcamp.com/album/who-wants-to-ride-the-horse https://www.instagram.com/emptyframeband/ https://www.youtube.com/channel/UCqDAlceoJmyPKTR8zogjnpA   Church of the Sea   Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017 με σκοπό να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά. Το ντεμπούτο αλμπουμ του σχηματος με τιτλο ‘Odalisque’ θα κυκλοφορησει στις 8 Απριλίουυ 2022. Ηχογραφήθηκε στα Suono Studios, σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση και Church of the Sea, μίξη του Αλέξη Μπόλπαση και mastering απο τον Nick Townsend στα Infrasonic Mastering (Alice In Chains, Garbage, LA Witch, The Black Angels). Το ντεμπούτο EP τους ‘Anywhere but Desertκυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018, ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea, ενώ η μίξη και το mastering έγιναν απο τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodriguez Lopez, Emma Ruth Rundle). Στις 8 Φεβρουαρίου 2019 το ‘Anywhere but Desert’ κυκλοφόρησε σε κασέτα απο την A Man out of A Man Records, ενώ στις 13 Απριλίου 2019 ακολούθησε κυκλοφορία σε βινύλιο απο την Smash Records. Το συγκρότημα εχει λαβει μέρος σε αρκετά φεστιβάλ (Happening Now, Cult of the Amps, Templefest), ήταν το opening act για τους Antimatter στις 24 Μαρτιου 2019 και στους The Murder Capital στις 26 Σεπτεμβρίου, ενω έκλεισε τον κύκλο συναυλιών για το  ‘Anywhere but desertμε μια sold out εμφάνιση στην St. Paul’s Anglican Church στις 22 Φεβρουαρίου 2020. Links https://www.facebook.com/ChurchoftheSea https://churchofthesea.bandcamp.com/ https://www.instagram.com/churchofthesea  ]]> 15077 0 0 0 <![CDATA[Imagine Dragons 6/9 @OAKA | Tickets on sale!]]> https://www.puzzlemag.gr/imagine-dragons-6-9-oaka-tickets-on-sale/ Thu, 01 Dec 2022 12:00:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15080
    IMAGINE DRAGONS «MERCURY WORLD TOUR» ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2023 | ΟΑΚΑ Ξεκίνησε η πώληση εισιτηρίων! Get your tickets now! www.ticketmaster.gr
    Έχοντας δημιουργήσει τη δική τους μουσική κληρονομιά, οι Αμερικανοί Imagine Dragons έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου 2023, στο ΟΑΚΑ. Κάπως έτσι θα μας μυήσουν στους ρυθμούς τους χωρίς να βάζουν ταμπέλες, θα μας θυμίσουν όλα όσα έχουμε αγαπήσει από εκείνους και τη δισκογραφία τους, θα μας συστήσουν τον δικό τους πολυβραβευμένο, πολυπλατινένιο και πολυδιάστατο μουσικό κόσμο.
    Because there is magic in their bones…
    Στο πλαίσιο του «Mercury World Tour» που ξεκίνησε στις αρχές του 2022 με μπόλικες  ευρωπαϊκές στάσεις και θα συνεχιστεί το 2023 σε διάφορα σημεία του πλανήτη, οι Imagine Dragons θα μας αποδείξουν επί σκηνής πως ο ήχος τους δεν δαμάζεται και πως είναι μαγεία να μπορείς να συνδυάσεις αρμονικά την rock, την hip hop, την pop και την folk μουσική κουλτούρα. Ευρηματικές συνθέσεις και στίχοι που σκαλώνουν στην αυτογνωσία είναι ίσως τα πιο ισχυρά χαρακτηριστικά τους. Είναι μάλιστα αυτά που αποτελούν πηγή έμπνευσης και αναζωογόνησης για το κοινό που τους ακολουθεί πιστά παγκοσμίως, αλλά και στην Ελλάδα. Εκατομμύρια followers, δισεκατομμύρια θεάσεις και το σημαντικότερο… αμέτρητες συνεργασίες που τους φέρνουν στο προσκήνιο διαρκώς.
    Welcome to the new age, they are radioactive…
    Οι Imagine Dragons δημιουργήθηκαν το 2009 στο Las Vegas των Η.Π.Α., βάζοντας στόχο να μας αποκαλύψουν το απεριόριστο πάθος τους και τις ευαισθησίες τους. Πώς; Μια σειρά από EP κυκλοφόρησαν ανεξάρτητα και γρήγορα κέρδισαν το κοινό. Το συγκρότημα έκανε στην ουσία το ντεμπούτο του με το διπλά πλατινένιο single «It’s Time» το 2012. To ίδιο έτος ένα ολοκληρωμένο album με τίτλο «Night Visions» τους στέλνει ένα βήμα πριν την κορυφή του Billboard 200, πουλώντας περισσότερα από πέντε εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Επιπλέον, το «Radioactive» από τον ίδιο δίσκο έφτασε στο Νο.1 του Billboard Rock Chart, κερδίζοντας παράλληλα την καλύτερη ροκ ερμηνεία στα βραβεία Grammy το 2014. Το «Smoke + Mirrors» ήταν η συνέχεια το 2015, ενώ το μεγάλο μπαμ γίνεται τον Ιούνιο του 2017 με το τρίτο album «EVOLVE» να βρίσκει τεράστια επιτυχία. «Believer», «Thunder» και «What It Takes» διακρίνονται και μονοπωλούν σε charts και ραδιόφωνα. Με το album «Origins» το 2018 ο στίχος των Imagine Dragons αντανακλά μια ολόκληρη εποχή. Η απομόνωση των social media, η έννοια της αυτοαποδοχής, η υπαρξιακή απογοήτευση γίνονται μια κραυγή για να καταλήξουν στην ελπίδα, έτσι όπως την ερμηνεύει ο front man και ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος Dan Reynolds. Με αυτή την ανοιχτή καρδιά στις νεότερες γενιές οι Imagine Dragons μιλούν για την ρομαντική αγάπη, την ονειρική μελαγχολία, τους φόβους, την απώλεια, την ζωή σαν γιορτή. «Δεν μπορώ παρά να γράψω από ένα συναισθηματικό και ευάλωτο μέρος, καθώς είναι το μόνο μέρος έμπνευσης για μένα που είναι αληθινό» λέει ο Dan Reynolds που μαζί με τους Imagine Dragons επέστρεψαν δισκογραφικά το 2021 και το 2022 με το «Mercury – Act 1» και το «Mercury – Act 2» αντίστοιχα.
    Have a seat in the foyer, take a number,  they were lightning before the thunder…
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    GA 1: ​76,5​0€​
    GA 2: ​58,5​0€​
    ​*​ Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (2108938111).
    ​** Στις τιμές δεν περιλαμβάνεται το κόστο​ς​ της ηλεκτρονικής υπηρεσίας έκδοσης εισιτηρίου​.​​ *** Υπάρχουν διαθέσιμα δύο VIP πακέτα. Για λεπτομέρειες σχετικά με το τι περιλαμβάνουν, μπορείτε να επισκεφτείτε την ιστοσελίδα της Ticketmaster.
    GET YOUR TICKETS NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    ]]>
    15080 0 0 0
    <![CDATA[Venerate Industries Showcase 2022 @ Fuzz Club - ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/venerate-industries-showcase-2022-fuzz-club-%ce%b4%cf%89%cf%81%ce%b5%ce%b1%ce%bd-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%bf%ce%b4%ce%bf%cf%83/ Thu, 01 Dec 2022 16:54:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15083 VENERATE INDUSTRIES SHOWCASE 2022 EDITION FREE ENTRANCE   Έχοντας συμπληρώσει σχεδόν 2 χρόνια από την επαναδραστηριοποίηση της, η Venerate Industries πραγματοποιεί ένα showcase live show στο Fuzz Live Music Club την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου. Η συγκεκριμένη βραδιά πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Fuzz Productions και είναι η πρώτη σε μία σειρά παρουσιάσεων, στο πλαίσιο μιας ευρύτερης προσπάθειας με στόχο την προβολή και ανάδειξη εγχώριων δισκογραφικών εταιρειών και καλλιτεχνών, όπου η είσοδος θα είναι δωρεάν για το κοινό. Την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, κατά σειρά εμφάνισης οι ΛΔΛΜ, Mammock, Blame Kandinsky, Krause και οι Sun of Nothing θα εμφανιστούν στο Fuzz Club σε μια παρουσίαση της Venerate Industries και μια ευκαιρία για ανακεφαλαίωση όλων όσων έχουν γίνει αυτά τα 2 τελευταία χρόνια. Ειδικότερα, οι Krause και Blame Kandinsky θα παρουσιάσουν τα νέα τους album "The Art of Fatigue" και "Eclectic Ruiner" αντίστοιχα και για τους Sun of Nothing θα σηματοδοτήσει την επιστροφή τους στα live μετά από 5 χρόνια. Το show είναι με δωρεάν είσοδο, με ώρα έναρξης 20:00 και exclusive Venerate merch stand   ► DOORS OPEN 19:00 ► 20:00-20:30 ΛΔΛΜ ► (20:40-21:10 MAMMOCK ► 21:20-21:55 BLAME KANDINSKY "Eclectic Ruiner Release Show" ► 22:05-22:40 KRAUSE "The Art of Fatigue Release Show" ► 22:50-23:30 SUN OF NOTHING    ]]> 15083 0 0 0 <![CDATA[’’A FAMILY GATHERING’’ w/ THEE HOLY STRANGERS / COYOTE’S ARROW / KIDNEY BLACK at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/a-family-gathering-w-thee-holy-strangers-coyotes-arrow-kidney-black-at-an-club/ Thu, 01 Dec 2022 17:07:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15087  ‘’Το ροκ εν ρολ υπήρξε ευλογία για μας, για τις ευκαιρίες που μας άνοιξε και για το ότι μας έμαθε να δουλεύουμε με εργαλείο το πάθος μας, μέσα σε μια δημιουργική δομή χωρίς ιεραρχία - αυτό είναι το ροκ εν ρολ γκρουπ, ένα εύπλαστο και πανίσχυρο εργαλείο έκφρασης.'' - Αlex K.

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    Αn Club & Goodheart Productions present:
    ''A FAMILY GATHERING''
    Featuring:

    THEE HOLY STRANGERS COYOTE’S ARROW KIDNEY BLACK

     
    Φίλοι που μέσα στα χρόνια έγιναν οικογένεια και που μεταξύ τους συνδέθηκαν απόλυτα με τις αξίες και την στάση ζωής τους, αλλά και με την κοινή τους πορεία στην τέχνη που αγαπούν.
     
    Οι THEE HOLY STRANGERS, COYOTE’S ARROW και KIDNEY BLACK, μαζεύονται στην σκηνή του An, για ένα οικογενειακό συμπόσιο - όπως άλλωστε κάνει κάθε οικογένεια τις γιορτές - όπου θα μας σερβίρουν, πρωτότυπους συνδυασμούς, ανεξάντλητο πάθος και μια πλούσια πανδαισία ηχοχρωμάτων, που θα μας προκαλέσει την τέλεια αισθητική απόλαυση!
     
     
    Όταν η οικογένεια ενώνεται, ένα πράγμα είναι σίγουρο..., πως κάτι μοναδικό πρόκειται να χαραχτεί στις καρδιές μας!
     
     
    ΑΝ CLUB - (ΣΟΛΩΜΟΥ 13, ΕΞΑΡΧΕΙΑ) Doors open 21:00 – Starts: 21:30
     ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΤΩΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    - The Lab T- shirts: Βείκου 73, Κουκάκι - Oldschool: Σολωμού 13 – 15, Εξάρχεια
     
    ***Artwork: PETROS VOULGARIS (www.petrosvoulgaris.art)
     
    Fb event: https://www.facebook.com/events/1207005790212255
     
    _____________________________________________________
     
     
    THEE HOLY STRANGERS
     
    Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Οι συναυλίες τους αποτελούν πάντοτε σημείο αναφοράς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής, με το rock ‘n’ roll, τη «σκοτεινή» americana, τη soul και το αστικό blues να μπλέκονται με μοναδικό τρόπο στον ήχο τους.
     
    Οι Thee Holy Strangers είναι οι: Φλώρα Ιωαννίδη: Τραγούδι, Αλέξης Καλοφωλιάς (Alex K): Φωνή,κιθάρα, Κώστας Χρυσόγελος: Τύμπανα, percussion. Νέα μέλη της μπάντας ο Ανδρέας Λάγιος(Nightstalker) στο μπάσο και ο Κλέων Αντωνίου (Mode Plagal) στην κιθάρα. Μαζί τους θα είναι ο Κωστής Ζουλιάτης (Night on Earth, Τα Ριζά) στα πλήκτρα.
     
    Το “Diary Of The Shadow” έρχεται 6 χρόνια μετά το ομώνυμο ντεμπούτο τους άλμπουμ και περιέχει επτά πρωτότυπες συνθέσεις. Αντλώντας στοιχεία από την αστείρευτη δεξαμενή του rock’n’roll, της soul και της folk στήνουν τραγούδια για το σήμερα που μιλάνε για την παραίτηση και την ανθεκτικότητα, το σκοτάδι και το φως, τη θλίψη και την ελπίδα. Το άλμπουμ έχει ήδη λάβει εξαιρετικές κριτικές και χαρακτηρίζεται ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ της χρονιάς.
     
     
    Thee Holy Strangers Links: - Facebook: https://www.facebook.com/theeholystrangers/ - Bandcamp: https://theeholystrangers.bandcamp.com/
    - Spotify: https://open.spotify.com/artist/2PPO94EoUL37bbHncqYCSU
    - YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCPkdu3RjIujncdX24MID5jA
     
     
     
    COYOTE’S ARROW
     
    Με μέλη θρυλικών συγκροτημάτων της εγχώριας σκηνής, όπως των Deus Ex Machina και Νonmandol, οι Coyote's Arrow, επιδίδονται σε Voodoo, groovy, punk-rock ρυθμούς, που σε ταξιδεύουν αυτόματα σε έρημους τόπους, ενώ συγχρόνως μια πιο γήινη πλευρά τους καθρεφτίζει τη μελαγχολία τωναστικών κέντρων. Οι Coyote's Arrow δίκαια θεωρούνται μια νέα και τελείως διαφορετική μουσική πρόταση!
     
    Λίγα λόγια... Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα.
    Με τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και με την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς.
    Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, εισάγοντας μια νέα πρόταση στο μουσικό τοπίο της Αθήνας! ‍ Βουντού ρυθμοί, δυνατές μπασογραμμές, κιθαριστικά ξεσπάσματα, ένα εκπληκτικό ντουέτο ανδρικής και γυναικείας φωνής, ξεσηκωτικά ρεφρέν και ηχητικά στοιχεία από μακρινές μουσικές κουλτούρες, ίχνη του παγκόσμιου πολιτισμού των ανθρώπων,που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό!
    Ως τώρα έχουν κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ. Το Desert (E.P.) 2015 και το ΑHO (L.P.) 2018.
     
    Οι Coyote’s Arrow είναι οι: - Dimitris Manthos: GUITAR - Stavros Ex: VOCALS, ΚΡΟΥΣΤΑ - Εva Kolomvou: DRUMS - Maria Keisoglou: BASS - Spiros Ladas: GUITAR - Εftihia Manthou: BACKING VOCALS, DAN MOI, KAZOO, Κρουστά
     
     
    Coyote's Arrow links:
    - Facebook:  https://www.facebook.com/Coyotes.arrow - Instagram:  https://www.instagram.com/coyotes_arrow/ - Bandcamp: https://coyotesarrow.bandcamp.com
     
     
    KIDNEY BLACK
    Μια ολόφρεσκη τετραμελής μπάντα από την Αθήνα, η οποία όμως αποτελείται από παλιές καραβάνες της εγχώριας rock σκηνής,αφού τα μέλη τους έχουν παίξει σε μπάντες που έχουν γράψει ιστορία όπως οι The Earthbound, Semen Of The Sun & Raindogs.
     
    Δημιουργήθηκαν μέσα στην πανδημία, παρανομώντας κάθε φορά που πρόβαραν, λόγω της απαγόρευσης κυκλοφορίας, με αποτέλεσμα να τζαμάρουν αβίαστα και ακομπλεξάριστα, αφού κάθε συνάντησή τους λειτουργούσε λυτρωτικά και ψυχοθεραπευτικά. Αποδρώντας με αυτόν τον τρόπο, έβγαλαν από μέσα τους μια alternative και grungy αισθητική με underground καταβολές και punk attitude.
     
    Τον Αύγουστο του 2021, ηχογράφησαν live στο Lychnopolis studio, σε παραγωγή του Νίκου Χαλκούση και mastering του Νίκου Στυλίδη (Labyrinth of thoughts). Πρόκειται για 6 τραγούδια «δυναμίτες» - ορόσημο στην ιστορία των ανεξάρτητων κυκλοφοριών - που σε παραπέμπουν στην underground εποχή των '90s, θυμίζοντάς τον ήχο των Wipers, την παραμόρφωση των Dinosaur Jr και το grunge των Sonic Youth.
     
    Τα μέλη τους είναι: Πάνος Μ. - Τύμπανα Νικηφόρος - Κιθάρα, φωνή Μήτσος - Μπάσο Χρήστος Ζούγκλας - Κιθάρα
     
     
    Follow Kindey Black:
    - Bandcamp: https://kidneyblack.bandcamp.com/album/lychnopolis-sessions - Instagram: https://www.instagram.com/kidney_black/?hl=el - Facebook: https://www.facebook.com/KidneyBlackRocks
    ]]>
    15087 0 0 0
    <![CDATA[Οι HELLOWEEN στο Release Festival 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-helloween-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-festival-2023/ Sun, 04 Dec 2022 11:37:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15091 Release Athens 2023 υποδέχεται τους Helloween, το Σάββατο 17 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Η εμβληματική μπάντα από την Γερμανία, οι αδιαφιλονίκητοι ηγέτες του ευρωπαϊκού power metal, υπόσχονται μια από τις σπουδαιότερες metal βραδιές της ζωής μας, με ένα setlist όνειρο για κάθε οπαδό! Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Ένα από τα δύο-τρία πιο επιδραστικά συγκροτήματα που γέννησε η έκρηξη του metal στα 80s, οι Helloween ξεκίνησαν στις αρχές τις δεκαετίας από το Αμβούργο και δεν άργησαν να γίνουν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα του χώρου. Με την κυκλοφορία του “Keeper of the Seven Keys: Part I” καθόρισαν τι σημαίνει ευρωπαϊκό power metal ενώ με το δεύτερο μέρος του καθιερώθηκαν οριστικά στη συνείδηση των metalheads ολόκληρου του πλανήτη. Η συνέχεια ήταν το ίδιο εντυπωσιακή. 16 studio albums με εκατομμύρια πωλήσεις, αμέτρητες συναυλίες και εμφανίσεις στα κορυφαία φεστιβάλ ως headliners, διατήρησαν τους Helloween στην πρώτη γραμμή του metal, κάτι που αναμένεται να συνεχιστεί για αρκετά χρόνια ακόμα. Με την πολυπόθητη επιστροφή των Michael Kiske και Kai Hansen στο γκρουπ και τη σταθερή παρουσία των Weikath και Grosskopf, το συγκρότημα άνοιξε ένα νέο κεφάλαιο στην πολύχρονη ιστορία του με την κυκλοφορία του ομώνυμου δίσκου, το 2021. Το “Helloween” αποθεώθηκε, δικαίως, από κοινό και κριτικούς και πρόσθεσε μερικά ακόμα σπουδαία τραγούδια σε μια δισκογραφία που ήταν ήδη γεμάτη από αυτά, όπως τα αξεπέραστα anthems “Ride The Sky”, “A Tale That Wasn’t Right”, “Eagle Fly Free”, “Power”, “I Want Out” και πολλά ακόμα. Μια δεκαετία μετά την τελευταία τους εμφάνιση, οι Helloween επιστρέφουν στη χώρα μας και το Release Athens 2023 με ένα καταπληκτικό show που σίγουρα θα αποτελέσει το απόλυτο metal ραντεβού για το ερχόμενο καλοκαίρι. Follow Helloween: Official Website Facebook Instagram Twitter Youtube Η προπώληση ξεκινάει τη Δευτέρα 5/12, στις 11:30, προς 45€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο το πρώτο διήμερο εισιτήριο του Release Athens 2023 για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ - η 2η εκ των οποίων θα ανακοινωθεί την ερχόμενη Δευτέρα - επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Headliner & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού)  προς 80€ (κέρδος 10€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter   ]]> 15091 0 0 0 <![CDATA[Ο ROBBIE WILLIAMS στο Rockwave Festival 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-robbie-williams-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-2023/ Sun, 04 Dec 2022 11:41:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15095
    X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    ROBBIE WILLIAMS
    1 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023
    TerraVibe 
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    Το Rockwave Festival επιστρέφει και υποδέχεται έναν από τους μεγαλύτερους σούπερ σταρ της εποχής μας! Μετά την καταιγιστική του εμφάνιση το 2015 στη σκηνή του TerraVibe, ο ROBBIE WILLIAMS εκπληρώνει την υπόσχεση που έδωσε στο ελληνικό κοινό!
    ROBBIE IS COMING BACK!
    Το Σάββατο 1 Ιουλίου 2023 ο μοναδικός Robbie επιστρέφει για να μας υπενθυμίσει πως τα 25 του χρόνια στη μουσική είναι όπως ακριβώς κι εκείνος: λαμπερά, θριαμβευτικά, ανεπανάληπτα αλλά και μόνο η αρχή!
    Κάθε show του, ένα μουσικό υπερθέαμα. Η εκθαμβωτική του εμφάνιση στο Rockwave του 2015 στιγμάτισε τις συναυλιακές αναμνήσεις όσων τον απόλαυσαν επί σκηνής. Χόρεψαν με το Let Me Entertain You, σιγοτραγούδησαν το Angels και το δικό του αγαπημένο Feel. Φυσικά, ο Robbie το ανταπέδωσε στους Έλληνες φαν, χαρίζοντας μας μια σπάνια εκτέλεση του Me and My Monkey.
    Τον Ιούλιο του 2023, ο Robbie Williams επιστρέφει για να ξανασυναντηθεί με το ελληνικό κοινό και να προσφέρει μια μοναδική εμφάνιση, σαν εκείνες που πολύ καλά ξέρει να δίνει! ROCKWAVE FESTIVAL
    ROBBIE WILLIAMS 1 Ιουλίου 2023
    TerraVibe 
    More lineup announcements are coming soon! Stay tuned!
    Ακολουθήστε τον Robbie Williams:
    https://robbiewilliams.com/ facebook | instagram | twitter | youtube | spotify | apple music
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στα social media https://www.facebook.com/rockwavefestival https://www.instagram.com/rockwavefestival/channel/
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/450594807239119
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε!
    Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Φάση 3: 60,50 ευρώ Φάση 4: 66 ευρώ
    Golden Standing 99 ευρώ
    VIP (A & B) 99 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Ακολουθούν βιογραφικά στοιχεία του καλλιτέχνη
    Η ιστορία του Robbie ξεκινά από νωρίς, όταν ακόμη, ως μέλος των Take That ξεχώρισε με το ταλέντο του. Το 1997 η σόλο καριέρα του τον οδηγεί σε μια πορεία που ούτε ο ίδιος δεν είχε τολμήσει να φανταστεί. Με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 85 εκατομμύρια, ο Robbie Williams σπάει το ένα ρεκόρ μετά το άλλο. 14 singles στο νούμερο ένα, οι περισσότερες πωλήσεις εισιτηρίων σε μόλις μία ημέρα (στις 19 Νοεμβρίου 2005 πουλήθηκαν μέσα σε 24 ώρες 1,6 εκατομμύρια εισιτήρια μόλις ανακοινώθηκε η παγκόσμια περιοδεία του για το 2006), πάνω από 375.000 θεατές στις τρεις νύχτες στο Knebworth τον Αύγουστο του 2003, την τεράστια επιτυχία των δικών του swing άλμπουμ και παράλληλα την επανένωση του με τους Take That το 2010 και την κυκλοφορία του Progress (έγινε το άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις του 21ου αιώνα και η περιοδεία που ακολούθησε ήταν η περιοδεία με τις μεγαλύτερες πωλήσεις εισιτηρίων στη Βρετανία ever) και το εντυπωσιακό ρεκόρ των 18 Brit awards! Και φυσικά συνεχίζει ακούραστος ως κριτής στο X-Factor, με τη συνεργασία του με τη Royal Shakespeare Company στο μιούζικαλ The Boy in the Dress, το φιλανθρωπικό Soccer Aid, την «παράξενη και υπέροχη» βιογραφική ταινία "Better Man" με σκηνοθέτη τον Michael Gracey, την έκθεση ζωγραφικής σε συνεργασία με τον Ed Godrich και ... και ... και...
    Η κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ, XXV, έσπασε κάθε προηγούμενο ρεκόρ στη Βρετανία! Πρόκειται για τον μοναδικό σόλο καλλιτέχνη που κατάφερε να ξεπεράσει το ρεκόρ του Elvis Presley με τα περισσότερα νούμερο 1 άλμπουμ στα UK charts (13 ο Elvis, 14 ο Robbie)! Μέσα από τη συνεργασία του με τον Jules Buckley, τον Guy Chambers και τον Steve Sidwell, ο Robbie αναβιώνει τα τραγούδια – σταθμούς από τη μουσική του ιστορία.
    Μπαίνοντας στο στούντιο και ηχογραφώντας στην Ολλανδία μαζί με την καταξιωμένη Metropole Orkest, ο ωριμότερος καλλιτεχνικά Robbie επαναπροσεγγίζει και επανεκτελεί τις επιτυχίες που του έχουν εξασφαλίσει επάξια τη θέση του στο μουσικό πάνθεον. Στο εξώφυλλο ποζάρει γυμνός, εμπνεόμενος από τον «Σκεπτόμενο» του Auguste Rodin. Ένας άνδρας που δεν παύει να σκέφτεται και να θέτει συνεχώς νέες προκλήσεις στον εαυτό του.
    Μια από αυτές τις προκλήσεις είναι και η νέα, επετειακή περιοδεία του, με αφορμή την κυκλοφορία του XXV και τα 25 χρόνια στη σκηνή ως solo καλλιτέχνης. Το θριαμβευτικό Homecoming Show στη γενέτειρα του, στο Stoke της Αγγλίας τον Ιούνιο του 2022 ήταν ο πιο ταιριαστός τρόπος για την έναρξη μιας σειράς μοναδικών show!
    «Αυτό είναι το πεπρωμένο μου, αυτή είναι η μοίρα μου», λέει «και δεν σκοπεύω να σταματήσω σύντομα».
    ]]>
    15095 0 0 0
    <![CDATA[DAKHABRAKHA | Το ουκρανικό κουαρτέτο της world music στο Ωδείο Αθηνών | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/dakhabrakha-%cf%84%ce%bf-%ce%bf%cf%85%ce%ba%cf%81%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%ad%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-world-music-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4/ Tue, 06 Dec 2022 21:35:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15098 DAKHABRAKHA
    Ένα ξέφρενο μουσικό «πάρε - δώσε» από την Ουκρανία
    Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου 2022 Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος, Ωδείο Αθηνών
    Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 DakhaBrakha on stage21:00
    Οι Ουκρανοί DakhaBrakha, το περίφημο κουαρτέτο της world music από το Κίεβο, έρχονται στην Ελλάδα στο πλαίσιο της μεγάλης ευρωπαϊκής περιοδείας τους σε μια καίρια, όχι μόνο για την πατρίδα τους Ουκρανία αλλά και για όλο τον κόσμο, στιγμή! Γνωστό για τα εξαιρετικά σόου του, το κουαρτέτο θα εμφανιστεί στην Αθήνα στις 7 Δεκεμβρίου στο Ωδείο Αθηνών (και στη Θεσσαλονίκη στις 8 Δεκεμβρίου στο Principal Club Theater).
    Ετοιμαστείτε για μια ηχητική γιορτή!
    DakhaBrakha - Monakh https://www.youtube.com/watch?v=aFJ717atqaw
    ΩΔΕΙΟΝ ΑΘΗΝΩΝ
    Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 106 75 Αθήνα Τηλέφωνο: 210 7240673 (καθημερινές 11.00-19.00)
    https://www.athensconservatoire.gr/venuehire/amphitheatre/
    Το Ωδείον Αθηνών στεγάζεται στο εμβληματικό κτίριο του αρχιτέκτονα Ιωάννη Δεσποτόπουλου και βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας, στο τρίγωνο μεταξύ της Λεωφόρου Βασιλέως Κωνσταντίνου, Λεωφόρου Βασιλέως Γεωργίου και οδού Ρηγίλλης, πίσω από το Προεδρικό Μέγαρο, δίπλα στο Λύκειο του Αριστοτέλη και το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο.
    Η είσοδος στο Ωδείο Αθηνών και το αμφιθέατρο « Ιωάννης Δεσποτόπουλος» γίνεται από την οδό Ρηγίλλης
    ΠΩΣ ΘΑ ΕΡΘΕΤΕ ΣΤΟ ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ
    Ο πλησιέστερος σταθμός Mετρό είναι η στάση "Ευαγγελισμός" (Γραμμή 3, Αγία Μαρίνα-Δουκίσσης Πλακεντίας/Αεροδρόμιο)
    Διερχόμενες γραμμές λεωφορείων από την Λεωφ. Βασιλέως Κωνσταντίνου, στάση "Εθνικό Ίδρυμα Έρευνών": 550 (Π.Φάληρο-Κηφισιά) και 10 (Τζιτζιφιές-Χαλάνδρι)
    Στάσεις λεωφορείων επί της Βασιλίσσης Σοφίας: Ρηγίλλης και Βυζαντινό Μουσείο-Ρηγίλλης Κοντινά πάρκινγκ αυτοκινήτων: Αφοι Κορακιανίτη (Βασ.Γεωργίου B' 20 – και στο ParkAround) & Polis Park Ριζάρη (Ριζάρη 5 & Βασ.Κωνσταντίνου 45)
    ΘΕΣΗ ΣΤΟΥΣ ΧΑΡΤΕΣ στο χάρτη Google Maps: https://goo.gl/maps/qV3gE9dUwz62 στο χάρτη HERE WeGo: https://her.is/2iMAFHn
    Πληροφορίες και τιμές εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο δίκτυο της viva 
    Οι τιμές εισιτηρίων ξεκινούν από 22 ευρώ
    Α' Ζώνη: 32 ευρώ Β' Ζώνη: 27 ευρώ Γ' Ζώνη: 22 ευρώ
    Τηλεφωνικά 11876 Όλα τα Viva Spots Καταστήματα: Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's
    Την Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου οι DakhaBrakha θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο Principal Club Theater
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας
    Κάθε συναυλία των DakhaBrakha είναι μια εμπνευσμένη παράσταση που μένει στη μνήμη του κοινού για πολύ καιρό. Aπό τη στιγμή που αρχίζει η παράσταση, είναι δύσκολο να μην παρασυρθεί από τη μουσική και σκηνική τους μαγεία.
    Με μια απίστευτα δυνατή σκηνική παρουσία, μεταδίδουν το «ηλεκτρικό» τους ρεπερτόριο, που περιλαμβάνει μία συγκλονιστική ευρύτητα φωνητικών συνδυασμένα με μυριάδες όργανα με το ακορντεόν, τη γκρανκάσα, τη φυσαρμόνικα και το τσέλο σε πρωτεύοντα ρόλο. Το κουαρτέτο ανακατεύει τα πάντα με το μοναδικό δικό του τρόπο: τα ουκρανικά λαϊκά παραδοσιακά τραγούδια μπλέκονται με στοιχεία καμπαρέ, τζαζ, ροκ, πάνκ και χιπ-χοπ, αρμονίες από τη βαλκανική μουσική και συνοδεύονται από παραδοσιακά όργανα από τη Ρωσία, την Αυστραλία, την Ινδία και αλλού.
    Μόνο οι ζωντανές εμφανίσεις στέλνουν τους DakhaBrakha πολύ πέρα από την απλή περιέργεια, στην απόλυτη λάμψη!
    Οι παραστάσεις τους, αναπόφευκτα, φέρουν πολιτική σηματοδότηση με το σύνθημα «'Όχι στον Πόλεμο!» να έχει αποκτήσει έναν ακόμα πιο δραματικό τόνο εξαιτίας της εισβολής της Ρωσίας στην Ουκρανία.
    DakhaBrakha - Vesna https://www.youtube.com/watch?v=T3OJVMuHwcU
    Οι DakhaBrakha είναι ένα από τα πιο διάσημα συγκροτήματα της Ουκρανίας, καθώς και ολόκληρης της Ανατολικής Ευρώπης.
    Δημιουργήθηκαν το 2004 στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης του Κιέβου "DAKH" από τον avant-garde θεατρικό σκηνοθέτη Vladyslav Troitskyi. Ο ίδιος παραμένει καλλιτεχνικός διευθυντής και εμπνευστής του συνόλου και χάρη σε αυτόν οι παραστάσεις των DakhaBrakha είναι τόσο ιδιαίτερες οπτικά, με σκηνικά εφέ και έντονα στοιχεία θεατρικότητας.
    Το όνομα του συνόλου, DakhaBrakha – πρωτότυπο, εξαιρετικό και αυθεντικό ταυτόχρονα - προέρχεται από τις λέξεις даха και браха που σημαίνουν "να δίνω" και "να παίρνω", στην παλαιότερη ουκρανική γλώσσα. Dah (Dakh) – είναι το μέρος στο οποίο δημιουργήθηκαν - το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης του Κιέβου "DAKH".
    Όμως, τι είναι αυτό που «δίνει» το συγκρότημα;
    Προφανώς, μουσική, χαρά, γιορτή. Ένα καλειδοσκόπιο αισθημάτων, ερεθισμάτων και αντανακλάσεων.
    Και, από πού «παίρνουν»; Το πρωταρχικό υλικό του συγκροτήματος προέρχεται από τη λαϊκή παράδοση της Ουκρανίας ενώ η ενέργεια της μουσικής του αντλείται τόσο από το Κίεβο όσο και από την τοπική ουκρανική κουλτούρα αλλά και από άλλες κουλτούρες.
    Τίποτα δεν ξεφεύγει από το μουσικό χωνευτήρι αυτών των δαιμόνιων Ουκρανών! Αντανακλώντας θεμελιώδη αρχέγονα στοιχεία, το Ουκρανικό κουαρτέτο δημιουργεί έναν κόσμο μιας νέας, φρέσκιας μουσικής. Έχοντας πειραματιστεί με την ουκρανική λαϊκή μουσική, το συγκρότημα έχει προσθέσει ρυθμούς του κόσμου στη μουσική του, δημιουργώντας έτσι τη φωτεινή, μοναδική και αξέχαστη εικόνα των DakhaBrakha. Καθώς συνοδεύεται από ινδική, αραβική, αφρικανική, ρωσική και αυστραλιανή παραδοσιακή ενορχήστρωση, το παντοδύναμο και ασυμβίβαστο φωνητικό φάσμα τους δημιουργεί έναν υπερ-εθνικό ήχο που ριζώνει μεν στην Ουκρανική κουλτούρα αλλά διαχέεται σε πολλές περιοχές του πλανήτη.
    Η μουσική τους θα μπορούσε να χαρακτηριστεί για λόγους οικονομίας world music αλλά οι ίδιοι αποκαλούν το απολύτως μοναδικό ύφος τους, «ethno chaos» («έθνο-χάος») κι αυτό γιατί συνδυάζει επιρροές από παραδοσιακά ουκρανικά λαϊκά τραγούδια με πειραματικούς αυτοσχεδιασμούς, οι ρίζες των οποίων εκτείνονται χαοτικά από την Αφρική μέχρι την Αυστραλία. Μπορεί η λέξη chaos να περιγράφει τη διαδικασία παραγωγής, καθώς ο ήχος τους μοιάζει προϊόν μάλλον ενστίκτου παρά σχεδίου, σίγουρα όμως αδικεί το τελικό αποτέλεσμα. Ο ήχος τους, είναι συγκροτημένος, συμπαγής και λιτός.
    Ο τραγουδιστής τους Marko Halanevych εξηγεί τον πρωτότυπο χαρακτηρισμό «ethno chaos» («έθνο-χάος»): «Η μουσική μας δεν είναι απλά μια έθνικ μουσική, είναι περισσότερο «ethno chaos», δηλαδή ένα μείγμα διαφορετικών στυλ, ειδών, πολιτισμών. Ωστόσο, το background παραμένει ουκρανικό ενώ και ο τρόπος απόδοσης των τραγουδιών έχει τις ρίζες του στα ουκρανικά πολυφωνικά τραγούδια.
    Έχοντας στην κατοχή τους παλιά, στην πλειοψηφία τους α καπέλα, πολυφωνικά τραγούδια, αλλά και εξαιρετικές φωνές για να τα τραγουδήσουν, η πρώτη απόφαση των μελών του συγκροτήματος ήταν να τα ντύσουν με κρουστά από όλο τον κόσμο, δίνοντάς τους έτσι ένα σχεδόν τελετουργικό παλμό.
    Με αυτό τον τρόπο, το συγκρότημα διευρύνει το δυναμικό των ουκρανικών μελωδιών και προσεγγίζει τις καρδιές και τη συνείδηση της νεότερης γενιάς στην Ουκρανία. Αλλά και του υπόλοιπου κόσμου επίσης. Δημιουργεί έναν κόσμο απροσδόκητης νέας μουσικής, υφαίνοντας αρχαίες ουκρανικές λαϊκές μελωδίες σε μια ανατρεπτική μουσική ταπετσαρία που αγκαλιάζει το indie rock, την ποπ, το χιπ χοπ, την πρωτοπορία και τα παραδοσιακά όργανα από όλο τον κόσμο.
    Οι DakhaBrakha έχουν παίξει σε πολλές συναυλίες και παραστάσεις και έχουν λάβει μέρος σε πολλά διεθνή φεστιβάλ - συμπεριλαμβανομένου του θρυλικού Glastonbury - σε Ουκρανία, Γαλλία, Μεγάλη Βρετανία, Ιρλανδία, Αυστρία, Σλοβενία, Ολλανδία, Βέλγιο, Τσεχία, Σλοβακία, Ιταλία, Ισπανία, Πορτογαλία, Ελλάδα, Γερμανία, Φινλανδία, Δανία, Σουηδία, Νορβηγία, Γεωργία, Ουγγαρία, Πολωνία, αλλά και στις μακρινές Κίνα, Αυστραλία, ΗΠΑ, Καναδάς, Κολομβία, Νέα Ζηλανδία, Βραζιλία. Επίσης έχουν εμφανιστεί στο Bonnaroo Music and Arts Festival και το New Orleans Jazz & Heritage Festival, και έχουν παρουσιαστεί πολλές φορές στην παγκοσμίου φήμης εκπομπή, Tiny Desk Concerts του National Public Radio.
    Δεν είναι υπερβολή ότι πρόκειται για τους πιο αναγνωρίσιμους πρεσβευτές της ουκρανικής κουλτούρας στον κόσμο.
    DakhaBrakha - Baby. Festival International Cervantino 2022 https://www.youtube.com/watch?v=36njxQ1o7To
    DakhaBrakha: NPR Music Tiny Desk Concert https://www.youtube.com/watch?v=hsNKSbTNd5I
    DakhaBrakha: Tiny Desk (Home) Concert https://www.youtube.com/watch?v=cX8dyBKGGD4
    Παράλληλα, έχουν συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς όπως οι Port Mone (By), Kimmo Pohjonen Cluster (Fi), Karl Frierson (DePhazz) (Ge), Steve Cooney (IRL), Inna Zhelannaya (Ru), Kievbass (UA), Djam ( UA-Iran), David Ingibaryan (Hu).
    YELENA The Khmeleva project (DakhaBrakha & Port Mone) live in Kyiv https://www.youtube.com/watch?v=3EwyekM4MbY
    Το 2010 οι DakhaBrakha κέρδισαν ένα από τα πιο διάσημα βραβεία στον τομέα της σύγχρονης τέχνης, το Grand Prix Sergey Kuryokhin (προς τιμή του ομώνυμου Ρώσου πειραματικού καλλιτέχνη). Έτσι, επιβεβαίωσαν για άλλη μια φορά πόσο σύγχρονοι είναι.
    To 2020, οι DakhaBrakha κέρδισαν το Εθνικό Βραβείο Shevchenko (Το εθνικό βραβείο Shevchenko είναι το υψηλότερο κρατικό βραβείο της Ουκρανίας για έργα πολιτισμού και τέχνης που απονέμεται από το 1961) στην κατηγορία «Musical arts».
    Επιπλέον, το 2020 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το τέταρτο άλμπουμ του, «Alambari» – που ηχογραφήθηκε το φθινόπωρο του 2019 στη Βραζιλία στο στούντιο Gargolandia.
    Στο σταυροδρόμι της ουκρανικής λαογραφίας και του θεάτρου, οι DakhaBrakha έχουν ακονίσει μια υποβλητική μουσική προσέγγιση που βασίζεται σε απόκοσμες φωνητικές αρμονίες και βροντερά κρουστά, εντεινόμενη από αιθέριες ηχήσεις από βιολοντσέλο και ακορντεόν. Το μουσικό τους πεδίο είναι οικείο και στη συνέχεια γίνεται ταραχώδες, πηγάζει από τα βάθη παραδοσιακών ριζών και ρυθμών, σηματοδοτώντας μια «πολιτιστική και καλλιτεχνική απελευθέρωση». Σε μια εποχή πολεμικής κρίσης, αυτό από μόνο του αποκτά περισσότερες από μια σημασίες.
    Αυτός είναι ένας τρόπος σύμφωνος με την ουκρανική κουλτούρα, επειδή αυτήν την κουλτούρα συνέθεταν πάντα πολλά πολιτιστικά σταυροδρόμια. Στην ουκρανική αυθεντική «συμφωνία» μπορεί κανείς να ακούσει ευρωπαϊκά και ανατολίτικα μοτίβα, χριστιανικά και μουσουλμανικά.
    Για τις συναυλίες τους στην Ελλάδα, οι DakhaBrakha ετοίμασαν ειδικά ένα νέο και μοναδικό σκηνικό πρόγραμμα.
    Σε μια εποχή βίαιων ανατροπών, η εξερεύνηση νέων μουσικών κόσμων ανοίγει το δρόμο της συμπερίληψης.
    Οι DakhaBrakha είναι: Marko Halanevych: φωνητικά, darbuka, tabla, didjeridoo, accordion, trombone Iryna Kovalenko: φωνητικά, djembe, bass drums, accordion, percussion, bugay, zgaleyka, piano Olena Tsibulska: φωνητικά, bass drums, percussion, garmoshka Nina Garenetska: φωνητικά, cello, bass drum Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Παραγωγός: Vladyslav Troitskyi
    Ακολουθήστε τους DakhaBrakha: https://www.dakhabrakha.com.ua/ https://www.facebook.com/DakhaBrakha https://www.instagram.com/dakhabrakha/ https://www.youtube.com/user/dakhabrakha1
    *Στοιχεία για το σχετικά με το «ethno – chaos» κείμενο αντλήθηκαν από τα δύο άρθρα: https://norient.com/blog/dakhabrakha και http://www.mic.gr/thema/dakhabrakha-mystic-ukraine
    Πληροφορίες και τιμές εισιτηρίων για τη συναυλία της Θεσσαλονίκης
    Οι τιμές εισιτηρίων ξεκινούν από 20 ευρώ
    Όρθιοι: 20 ευρώ Καθήμενοι: 23 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: https://www.viva.gr/tickets/music/dakhabrakha-principal/ Τηλεφωνικά: 11876 Όλα τα Viva Spots Καταστήματα: Wind, Public, Media Markt
    Principal Club Theater @ Fix 26ης Οκτωβρίου 15 57627 Θεσσαλονίκη
    ]]>
    15098 0 0 0
    <![CDATA[Οι Nightwish στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nightwish-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 06 Dec 2022 21:41:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15102 Release Athens υποδέχεται τους μοναδικούς Nightwish, την Τετάρτη 7 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού! Η μπάντα-ορόσημο του συμφωνικού metal θα παρουσιάσει ένα σετ με τραγούδια από ολόκληρη τη διαδρομή τους, στη μεγαλύτερη συναυλία που έχουν δώσει ποτέ στη χώρα μας. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Ο ιθύνων νους των Nightwish, Tuomas Holopainen, ένας από τους πλέον ξεχωριστούς συνθέτες του σκληρού ήχου, δημιούργησε την κορυφαία Φινλανδική μπάντα το 1996. Η κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου τους, "Oceanborn" (1998), τους χάρισε διεθνή φήμη ενώ ο απόλυτος εμπορικός και καλλιτεχνικός θρίαμβος του "Once" (2004) τους μετέτρεψε σε ένα από τα κορυφαία σχήματα στον πλανήτη. Από τότε, δεν κοίταξαν ποτέ πίσω. Τα εξίσου σημαντικά, "Imaginaerum" (2011) και “Endless Forms Most Beautiful” (2015), καθώς και το πιο πρόσφατο “Human. :II: Nature” (2020), είναι κορυφαία δείγματα συμφωνικού metal που ελάχιστες μπάντες έχουν δημιουργήσει. Οι Nightwish παραμένουν η επιτομή της απαιτητικής σύνθεσης με μια κινηματογραφική προσέγγιση γεμάτη πάθος, μελωδίες, εντυπωσιακά οπερετικά φωνητικά και επικά metal ξεσπάσματα!  Η σκηνική παρουσία της Floor Jansen (τραγουδίστρια του γκρουπ την τελευταία δεκαετία) συγκρίνεται με ελάχιστες ενώ η φωνή της με καμία! Μια πραγματική μαχήτρια στη σκηνή αλλά και τη ζωή! Η “Human. :II: Nature World Tour”, η όγδοη παγκόσμια περιοδεία του συγκροτήματος, θα τους φέρει και στο Release Athens 2023 για ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα. Με κλασικά τραγούδια όπως τα "The Greatest Show on Earth", "Ghost Love Score", "Nemo", "Storytime", "Noise", "Last Ride of the Day", "Élan", "Dark Chest of Wonders", η βραδιά της 7ης Ιουνίου προβλέπεται μαγική! Follow Nightwish: Official Website Facebook Instagram Twitter Youtube Η προπώληση ξεκίνησε προς 45€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο το πρώτο διήμερο εισιτήριο του Release Athens 2023, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Nightwish & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter ]]> 15102 0 0 0 <![CDATA[ΣΤΙΧΟΙΜΑ: Ένα τρίωρο δαιμονικό γλέντι]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%af%cf%89%cf%81%ce%bf-%ce%b4%ce%b1%ce%b9%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b3%ce%bb%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b9/ Thu, 08 Dec 2022 00:22:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15106 Κείμενο : Duke Zappa Η φωτογραφία είναι από την επίσημη σελίδα των ΣΤΙΧΟΙΜΑ στο Facebook         ]]> 15106 0 0 0 <![CDATA[Οι Shame έρχονται στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-shame-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Thu, 08 Dec 2022 00:42:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15108 Info: Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου 2022, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817). Ο Council Popstar είναι το support act. Το πρόγραμμα: Πόρτες / ταμείο 20:00 Council Popstar 21:25 Shame 22:30 Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ. Στο ταμείο η τιμή θα είναι 27 ευρώ. Διάθεση εισιτηρίων: • Τηλεφωνικά στο 11876 • Online στα fuzzclub.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης    ]]> 15108 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Shame live in Athens / Πρόγραμμα]]> https://www.puzzlemag.gr/shame-live-in-athens-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1/ Thu, 08 Dec 2022 00:30:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15115 Food For Worms" (24/2 2023), «μια γιορτή της ζωής, μια ωδή στη φιλία, η Lamborghini των δίσκων της μπάντας» και όπως δηλώνει ο frontman της μπάντας, Charlie Steen, θα ακούσουμε μερικά τραγούδια μέσα από αυτό, μαζί με πολλά ακόμα από το ντεμπούτο τους και το "Drunk Tank Pink" του '21. Το πρόγραμμα: Πόρτες / ταμείο 20:00 Council Popstar 21:25 Shame 22:30 Ο Council Popstar είναι το support act. Eρχόμενος από τo Barnsley της Βόρειας Αγγλίας, δηλώνει οπαδός του punk-synth ήχου και της "δυστοπικής disco".  Με έντονη σκηνική παρουσία, με μέρη από spoken word και performance art, αναμιγνύει κοινωνική οργή και υπαρξιακό χιούμορ. Πάρε τώρα το εισιτήριό σου στα 25 ευρώ. Η τιμή στο ταμείο θα είναι 27 ευρώ.
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στα fuzzclub.gr / viva.gr
    • Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ. Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης.
    Fuzz Club - Ταύρος, Αττική Πατριάρχου Ιωακείμ 1, 17778  ]]>
    15115 0 0 0
    <![CDATA[SHAME on you,αν έχασες το live τους στο Fuzz!]]> https://www.puzzlemag.gr/shame-on-you%ce%b1%ce%bd-%ce%ad%cf%87%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz/ Mon, 12 Dec 2022 19:21:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15127 Οι Shame έπαιξαν επιτυχίες από το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους "Drunk Tank Pink", αλλά κυρίως από το Songs of Praise και το πολυαναμενόμενο Food for Worms, που θα βγει τον Φεβρουάριο. Έδειξαν όχι μόνο το μουσικό τους εύρος αλλά και το λυρικό τους βάθος, μιας και μιλούν για τις ανησυχίες της πραγματικότητας, της επιβίωσης και της αναζήτησης μιας θέσης στον κόσμο. Κι αν επί κόβιντ βίωσαν τις εσωτερικές τους αναταραχές, κατά κοινή ομολογία, στο tour που κάνουν τώρα, αποτυπώνουν την αλλαγή στη μουσική τους, με τα νέα κομμάτια τους όπου εξερευνούν τα όνειρα τους αλλά και την απογοήτευση και την σύγχυση του σημερινού κόσμου. Ξεκίνησαν, φυσικά, με το "Alphabet", το οποίο -καθόλου τυχαία - το τραγούδησαν ολόκληρο, και έλαβαν από το κοινό τους το καλωσόρισμα που τους άρμοζε. Ένα κοινό πιστό, όπως είναι πάντα στην punk σκηνή, όπου η δυναμική μεταξύ entertainer και θεατών απογειώνεται. Φαντάσου το σκηνικό όπου το Fuzz φωνάζει ενθουσιασμένο «Monkey see and monkey do», και θα καταλάβεις. Συνέχισαν με Fingers of Steel και Concrete δηλώνοντας εντελώς ανερυθρίαστα τις ξεδιάντροπες διαθέσεις τους. Ευτυχώς. Ανάμεσα σε κραυγές που έλεγαν "if you think I love you, you’ve got the wrong idea", με τον Charlie Steen ημίγυμνο να χορεύει ασταμάτητα και τους υπόλοιπους Shame να τα δίνουν όλα, παρακολουθήσαμε ένα live που όλοι θέλουμε να δούμε. Εν τω μεταξύ ο Steen είναι σκέτη αποκάλυψη. Σκαρφάλωσε στον εξώστη για να τραγουδήσει, έκανε crowd surfing όρθιος, κατέβηκε στο κοινό ήδη από το δεύτερο κομμάτι του live. Αν δεν ήταν το punk attitude για να δικαιολογήσει όλη του τη φόρα, θα έλεγα ότι είναι η προσωποποίηση του "ζήσε το εδώ και τώρα". (Ή μήπως αυτό είναι το punk attitude; ) Ιδιαίτερα inspiring περσόνα, με αυτό το φως της τρελής νεότητας που σε κάποιους δεν σβήνει ποτέ. Εξαιρετική βραδιά Παρασκευής με Shame,που μας άφησαν με τις καλύτερες εντυπώσεις. Όλες μας οι προσδοκίες για το ταίριασμά τους σε κλειστό venue ικανοποιήθηκαν. Εννοείται ότι τους περιμένουμε ξανά, σύντομα, και εντελώς SHAMElessly! ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  Shame Council Popstar ]]> 15127 0 0 0 <![CDATA[Pan Pan και Παιδί Τραύμα σε ένα αξέχαστο sold out]]> https://www.puzzlemag.gr/pan-pan-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%af-%cf%84%cf%81%ce%b1%cf%8d%ce%bc%ce%b1-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%ce%be%ce%ad%cf%87%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf-sold-out/ Mon, 12 Dec 2022 19:27:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15129 Κείμενο : Duke Zappa Η φωτογραφία εξωφύλλου είναι από την επίσημη σελίδα Παιδί Τραύμα στο Facebook (φωτό Ορ. Σεφέρογλου)]]> 15129 0 0 0 <![CDATA[Οι Steams παρουσιάζουν το “Mild Conquest” ζωντανά στο Temple!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-steams-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%bf-mild-conquest-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf/ Mon, 12 Dec 2022 19:31:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15205 Αν το "Wild Ferment" του 2018 ήταν ο δίσκος που έβαλε τους Steams στον χάρτη, με εμφανίσεις στο πλευρό των The Cure και Peter Murphy, πανελλαδικές περιοδείες και συμμετοχές στα σπουδαιότερα εγχώρια festivals, τότε το "Mild Conquest", με την Διονυσιακή ψυχή του και το γνησίως μεταμοντέρνο ταμπεραμέντο του, την έντεχνη χρήση παραδοσιακών οργάνων, την πηγαία έμπνευση και την απαράμιλη αυθεντικότητα του, είναι δίχως άλλο η κυκλοφορία που θα εκτινάξει τους Steams στην στρατόσφαιρα της εκτός συνόρων αναγνώρισης. Με αφορμή την κυκλοφορία του και για τη ζωντανή παρουσίασή του, το κουαρτέτο θα εμφανιστεί με guest μουσικούς παραδοσιακών οργάνων αλλά και 2ο drummer επί σκηνής στον συναυλιακό Ναό της Αθήνας, την Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου. Την συναυλία θα ανοίξει το νεοσύστατο και ανερχόμενο indie rock / post punk κουιντέτο των Royal Arch. Τα live τους χαρακτηρίζονται από ένα set γεμάτο ενέργεια και δυναμική, τέτοια που σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα τους οδήγησε στο να ανοίξουν την συναυλία του Jake Bugg στο Jameson Connects καθώς και να εμφανιστούν στο Release Athens Festival 2022, ανοίγοντας μια μαγική βραδιά στο πλευρό καλλιτεχνών όπως οι Mogwai, οι Fontaines D.C. και οι Nick Cave And The Bad Seeds. Το EP τους “La Nuit/Road to the Light” κυκλοφορεί σε 7’’ βινύλιο από τις Make Me Happy Records (EU), Jigsaw Records (US) και Fast Cut Records (AS).]]> 15205 0 0 0 <![CDATA[Οι Black Keys στο Rockwave Festival 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-black-keys-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-2023/ Mon, 12 Dec 2022 19:34:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15209 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    TΗΕ BLACK KEYS
    8 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023
    TerraVibe
    Η μεγάλη επιστροφή...Μέρος 2ο!
    Οκτώ χρόνια μετά τη δυναμική τους εμφάνισή στην Ελλάδα, οι Black Keys επιστρέφουν στο Rockwave Festival 2023!
    Το ντουέτο των Dan Auerbach (κιθάρα, τραγούδι) και Patrick Carney (τύμπανα) άνοιξε την αυλαία του 20ου Rockwave Festival το 2015 στο κατάμεστο TerraVibe προσφέροντας στο ελληνικό κοινό μια από τις κορυφαίες live εμφανίσεις εκείνης της χρονιάς.
    Τώρα, έφτασε η ώρα να τους απολαύσουμε και πάλι ζωντανά! Εξάλλου και οι ίδιοι ανυπομονούν: "After eight long years we are excited to say The Black Keys are coming back to Europe and the UK. We can't wait to see you at the shows in these iconic venues." δήλωσαν οι Auerbach και Carney.
    The Black Keys - Lonely Boy [Official Music Video] https://www.youtube.com/watch?v=a_426RiwST8
    Στο Rockwave Festival 2023 οι Black Keys μας καλούν σε ένα αυθόρμητο, old-fashioned rock 'n roll πάρτυ γεμάτο uplift τραγούδια που σπινθηρίζουν λάμψη, όσο vintage πρέπει και όσο οικεία χρειαζόμαστε!
    Οι Black Keys επιστρέφουν στο Rockwave Festival 2023 για να κάνουν το καλοκαίρι μας πιο groovy από ποτέ και να μας παρασύρουν με την αστείρευτή ενέργεια τους.
    Μια δυναμική επάνοδος ενός μοναδικού συγκροτήματος!
    Let's Rock with The Black Keys!
    ROCKWAVE FESTIVAL THE BLACK KEYS 8 Ιουλίου 2023 TerraVibe
    More lineup announcements are coming soon! Stay tuned!
    Ακολουθήστε τους The Black Keys:
    https://theblackkeys.com/?frontpage=true facebook | instagram | twitter | youtube | spotify | applemusic
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στα social media https://www.facebook.com/rockwavefestival https://www.instagram.com/rockwavefestival/channel/
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event  του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε!
    Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Ταμείο: 60 ευρώ
    Golden Standing 99 ευρώ
    VIP (A & B) 99 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Ακολουθούν βιογραφικά στοιχεία των The Black Keys
    Οι The Black Keys γεννήθηκαν στο Άκρον του Οχάιο (Η.Π.Α.) – την πόλη που «γέννησε» τις εταιρείες ελαστικών, τα χωνάκια βάφλας, το πλιγούρι βρώμης αλλά και τον τεράστιο μπασκετικό θρύλο Λεμπρόν Τζέιμς. Από νωρίς, αποφάσισαν να εγκαταλείψουν το κολλέγιο και να αφοσιωθούν στη μεγάλη τους αγάπη, τη μουσική. Όνειρο τους ήταν να φτιάξουν ωμό ηλεκτρικό μπλουζ, να συνδυάσουν τις blues επιρροές και την garage μουσική με την αγάπη τους για την Indie rock. Έτσι, το «The Big Come Up» βρέθηκε το 2002 στις βιτρίνες των δισκοπωλείων.
    Ακολούθησαν τα Rubber Factory και Thickfreakness τα οποία αποθεώθηκαν από κοινό και κριτικούς. Παράλληλα, οι live εμφανίσεις τους έγιναν από πολύ νωρίς αντικείμενο συζήτησης κατατάσσοντάς τους στα πιο δυναμικά ντουέτα της σύγχρονης μουσικής ιστορίας.
    Τα πρώτα τρία άλμπουμ τους γράφτηκαν στο δικό τους στούντιο και ήταν «χειροποίητα» μιας και τα έκαναν όλα μόνοι τους, έγραφαν τους στίχους, τη μουσική, έκαναν την παραγωγή ...μέχρι το τέταρτο άλμπουμ, Attack and Release. Τότε, αποφάσισαν να μπουν για πρώτη φορά σε επαγγελματικό στούντιο και να προσλάβουν παραγωγό, τον Danger Mouse, τον τολμηρό παραγωγό της hip hop, μια απόφαση που τους δικαίωσε καθώς το άλμπουμ έφτασε στο νο 23 με τα 100 καλύτερα τραγούδια του 2008.
    The Black Keys - Gold On The Ceiling [Official Music Video] https://www.youtube.com/watch?v=6yCIDkFI7ew
    Στα 20 χρόνια που οι The Black Keys είναι μαζί κάθε επόμενο άλμπουμ τους ξεπερνάει το προηγούμενο: το Brothers του 2010 έκανε το ντεμπούτο του στο νούμερο 3, στη συνέχεια το El Camino του 2011 πήγε κατευθείαν στο νούμερο 2 και το Turn Blue του 2016 έκανε την εμφάνισή του στο νούμερο 1.
    Το album τους El Camino ήταν αυτό που τους εκτόξευσε στην κορυφή της επιτυχίας μιας και ήταν υποψήφιο για πέντε Grammy, εκ των οποίων κέρδισε τα τρία. Ένα Grammy για το καλύτερο ροκ άλμπουμ και δύο Grammy για το αγαπημένο, πολυπαιγμένο και πολυχορευμένο Lonely Boy.
    The Black Keys - Tighten Up [Official Music Video] https://www.youtube.com/watch?v=mpaPBCBjSVc
    Το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, το 11ο, Dropout Boogie, εμπνέεται το όνομα του από ένα τραγούδι του Captain Beefhart και φιγουράρει και αυτό ως υποψήφιο για Best Rock Album στα 65α Grammy Awards. Ηχογραφήθηκε στο στούντιο του Auerbach στο Nashville, το Easy Eye Sound. «Ήρθε σχεδόν άκοπα.» αναφέρει ο Auerbach. «Δεν το είχαμε προσχεδιασμένο. Ζούσαμε τη στιγμή, παίζοντας μουσική και ακολουθώντας το ένστικτό μας. Αυτό ομορφαίνει αυτό που κάνουμε ο Pat κι εγώ. Είναι στιγμιαίο...Σ' αυτό που ο Pat κι εγώ προσβλέπουμε είναι να δημιουργούμε αυθόρμητα μουσική.»
    The Black Keys - Wild Child (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=KKSmHOUaqaQ
    Είναι η πρώτη φορά που οι The Black Keys κάλεσαν παραπάνω από έναν συντελεστές να δουλέψουν μαζί τους πάνω σε ένα δικό τους άλμπουμ- τον Greg Cartwright από τους Reigning Sound και τον συνθέτη Angelo Petraglia. Στο κομμάτι «Good Love» κιθάρες παίζει ο θρυλικός Billy F Gibbons των ZZ Top, - ένα εξαιρετικό παράδειγμα πως το ένστικτο, η συνέργεια και το ομαδικό πνεύμα δημιουργούν ένα υπέροχο αποτέλεσμα. «Ζουν για τη μουσική, όπως κι εμείς» αναφέρει ο Auerbach για τους συνεργάτες τους.
    «Αυτό το άλμπουμ κυκλοφόρησε μια μέρα πριν την 20η επέτειο του πρώτου μας δίσκου» επισημαίνει συμβολικά ο Carney. Ανεξάρτητα από το τι κάνουν ξεχωριστά, κάνουν πάντα μαζί την παραγωγή των δίσκων τους. «Πάντα δουλεύαμε μαζί», εξηγεί ο Auerbach. «Από τον πρώτο δίσκο που κάναμε στο υπόγειο του Pat μέχρι σήμερα».
    Ο Auerbach εξομολογείται: «Όταν παίζω μαζί με τον Pat, αμέσως μεταφέρομαι νοερά στο υπόγειο του Akron. Και είναι ένα πολύ όμορφο συναίσθημα που αντανακλάται στη φυσική χημεία που υπάρχει μεταξύ μας. Ο Pat και εγώ είμαστε οι Black Keys μόνο όταν είμαστε μαζί. Οποιαδήποτε άλλη στιγμή, δεν είμαστε οι Black Keys...Αλλά όταν είμαστε μαζί, είμαστε οι The Black Keys, εκεί βρίσκεται η αληθινή μαγεία». Ο Carney συμφωνεί και συμπληρώνει: «Αυτή είναι η μαγεία της μπάντας μας. Είμαστε χρώματα που συμπληρώνουν το ένα το άλλο» και «...στο τέλος της ημέρας τίποτα άλλο δεν έχει σημασία παρά μόνο η μουσική
    Οι Black Keys, παραμένουν παντοτινοί λάτρεις των καθαρόαιμων blues, της garage rock, των Stooges, της ηλεκτρικής κιθάρας των Link Wray και Glenn Schwartz. Ανεπιτήδευτοι, αυθόρμητοι, ορμητικοί, απρόβλεπτοι, εμπνευσμένοι, ανυπόμονοι, ενστικτώδεις.
    ]]>
    15209 0 0 0
    <![CDATA[Feed the poor: Ο Council Popstar μιλάει στο puzzlemag]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-council-popstar-at-puzzlemag/ Tue, 20 Dec 2022 11:04:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15213 Ζωής Νικολάου Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού

    Μετά τη λαιβάρα των SHAME,την προηγούμενη εβδομάδα, μιλήσαμε με τον Council Popstar. Τον άνθρωπο που άνοιξε το λάιβ φορώντας foulface, κρατώντας μια φρατζόλα ψωμί και φωνάζοντας " feed the poor ".

    Πηγή της έμπνευσής του είναι "η αυτοκτονία, οι Fat White Family, ο Bill Hicks, ο Arthur Scargill και οι Γάλλοι αναρχικοί", και εκτός από οργισμένους πολιτικούς στίχους, έχει και ενδιαφέρουσες απόψεις. https://youtu.be/GvmQWcRDgxc Γιατί με τους SHAME; "Με τους SHAME γνωριζόμαστε λίγο! Τους υποστήριξα στην πρώτη τους εμφάνιση στην παμπ των φίλων μου «The Queens Head» και κάναμε το κλιπ «Tasteless» στο παλιό μου στούντιο. Μετακόμισα στην Κυψέλη της Αθήνας τον Οκτώβριο, οπότε συντονιστήκαμε." Ποιος είναι ο Council Popstar; "Ξεκίνησα να γράφω στίχους όταν ήμουν στα είκοσί μου, και όχι τέτοιους στίχους ακριβώς. Έγραφα ένα είδος σλόγκαν. Τότε τραγουδούσα μόνο ρίμες στα squat party στο Λονδίνο. Θα θεωρούσα πραγματικά τη μουσική μια μορφή πολιτικού ακτιβισμού μόνο αν λειτουργούσε ως κάποιο είδος καταλύτη για να κατευθύνει τη δράση των ανθρώπων που την ακούν. Το να κάθεσαι χεράκι-χεράκι και να τραγουδάς δεν αλλάζει τίποτα - οι χίπις το απέδειξαν αυτό." On stage,κατά τη διάρκεια του σετ του,την περασμένη Παρασκευή, υπήρχε ένα πανό που έγραφε Viva Exarcheia. Ένα σχόλιο περί ελευθερίας λόγου στη μουσική βιομηχανία ήταν απαραίτητο. "Δεν θεωρώ ότι ανήκω "στη μουσική βιομηχανία", καθώς λειτουργώ 100% DIY αυτή τη στιγμή. Βλέπετε, όμως, τις μπάντες να μειώνουν τους τόνους μόλις υπογραφούν. Υποθέτω ότι εξαρτάται από το είδος του συμβολαίου που υπογράφει ο καθένας, και πόσο του επιτρέπεται να έχει τον πλήρη δημιουργικό έλεγχο. Η αυτολογοκρισία είναι η χειρότερη μορφή λογοκρισίας. Υποθέτω ότι η βιομηχανία της μουσικής στηρίζει την ελευθερία της έκφρασης, ως εκεί που δεν επηρεάζει αρνητικά τις πωλήσεις κλπ". https://youtu.be/JTE6C1Emhmg Για κλείσιμο, μάθαμε ότι η κατάσταση στην Αγγλία είναι "βλοσυρή " και δεν κρατήθηκαμε, κάναμε και μια bonus question: -Do you know the "You haven not been to Samos!" line? -No, I had to google it. That kind of shit never surprises me… Βρες τον Council Popstar στο bandcamp και στα social. Εμείς χαρήκαμε πολύ που τον γνωρίσαμε.   Original interview How long have you been writing lyrics?Can music be a form of political activism? >I started writing lines when I was in my early twenties, not lyrics as such. Kind of slogans. Back then I only did spoken word at squat parties in London. I would only really consider music a form of political activism if it acted as some kind of catalyst to direct action in the people listening. Sitting around holding hands and singing songs doesn’t change anything- the hippies proved that. How do censorship and freedom of expression intersect in the music industry, particularly when it comes to politically charged content? >I don’t really consider myself ‘in the music industry’ as I am 100% DIY at the moment. You do see bands tone it down once they get signed though. I suppose it depends on what kind of contract you sign and how much if it allows you total creative control. Self-censorship is the worst form of censorship. I presume they are only into freedom of expression as much as it doesn’t negatively impact sales etc Why did you choose Athens for your live show and how did you like the Athens audience? >Ah, me and the SHAME boys go back a bit! I supported them at their first show at my friends pub ‘The Queens Head’ and we did the ‘Tasteless’ music video in my old studio. I moved to Kypseli, Athens in October so the (pop)stars aligned. The audience seemed up for it and attentive, down at the front at least anyway. How are things up in UK politically and socially? >Grim. What's your source of inspiration? >Suicide, Fat White Family, Bill Hicks, Arthur Scargill and the French anarchists. Bonus question Do you know the "You haven not been to Samos!" line? No, I had to google it. That kind of shit never surprises me…      ]]>
    15213 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[James Bay & Jonathan Jeremiah στο lineup του ROCKWAVE Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/james-bay-jonathan-jeremiah-%cf%83%cf%84%ce%bf-lineup-%cf%84%ce%bf%cf%85-rockwave-festival/ Tue, 20 Dec 2022 11:08:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15222 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    1 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023
    TerraVibe
    Στο lineup της 1ης Ιουλίου προστίθενται 2 νέοι καλλιτέχνες που εμφανίζονται για ΠΡΩΤΗ φορά στην Ελλάδα!
    James Bay
    Jonathan Jeremiah
    more acts TBA
    James Bay 
    «Καλύτερος Βρετανός Σόλο Καλλιτέχνης»
    «Καλύτερο Ροκ Άλμπουμ»
    «Καλύτερο Ροκ τραγούδι»
    Αυτά είναι μόνο κάποια από τα βραβεία και τις διακρίσεις με τα οποία έχει τιμηθεί ο James Bay.
    Τρωτός, ανθρώπινος, ρομαντικός.
    Oι στίχοι των κομματιών του στοιχειώνουν τις αισθήσεις και αιχμαλωτίζουν τις καρδιές μας. Αναμφισβήτητα είναι ένας από τους πιο χαρισματικούς, νέους, σύγχρονους καλλιτέχνες. Τα φωνητικά του αγκαλιάζουν το απόλυτα εθιστικό HOLD BACK THE RIVER σε μια αδιαμφισβήτητη επίδειξη συναισθηματικής μουσικότητας.
    To LET IT GO, ο πάντα επίκαιρος ύμνος της 'επόμενης ημέρας', θυμίζει τις παλιές μας επιλογές και τις στάχτες αυτών - ποιητικό, ενδυναμωτικό και συνάμα σαγηνευτικό.
    James Bay – Hold Back The River https://www.youtube.com/watch?v=mqiH0ZSkM9I
    Η θρυλική Epiphone, αναγνωρίζοντάς τον ως έναν από τους καλύτερους κιθαρίστες του κόσμου, τον τίμησε με τη δική του Limited-Edition James Bay Signature "1966" κιθάρα.
    Δεν είναι τυχαίο το γεγονός ότι μοιράστηκε τη σκηνή με τους Rolling Stones. Στο Rockwave Festival του 2023 θα εμφανιστεί στην ίδια σκηνή με τον Robbie Williams σε ένα από τα πιο εκρηκτικά lineups των τελευταίων ετών.
    James Bay – Let It Go https://www.youtube.com/watch?v=GsPq9mzFNGY
    James Bay – US https://www.youtube.com/watch?v=s31XTrGJchQ
    Ακολουθήστε τον James Bay: https://www.jamesbay.com facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    JONATHAN JEREMIAH
    Ο Jonathan Jeremiah είναι ο Solitary Man με όλη τη σημασία της λέξης, ο μοναχικός καλλιτέχνης που μεταφέρει το προσωπικό του όραμα στη μουσική έχοντας προσέξει την κάθε λεπτομέρεια.
    Στις νυχτερινές του βάρδιες στο Wembley του Λονδίνου που εργαζόταν ως φύλακας, έγραφε τραγούδια και εμπνέονταν από τις συναυλίες που λάμβαναν χώρα στο στάδιο, με κρυφό του όνειρο κάποια στιγμή να βρεθεί κι εκείνος πάνω στη σκηνή. Jonathan Jeremiah 'Horsepower For The Streets' (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=60GLRCfH3WY
    Το 2011 έκανε το ντεμπούτο του στη μουσική σκηνή και έντεκα χρόνια αργότερα, το 2022 κυκλοφόρησε τον πέμπτο του δίσκο, Horsepower For The Streets, που θεωρείται ένα από τα καλύτερα της χρονιάς, κατακτώντας τα ευρωπαϊκά αλλά και τα ελληνικά ερτζιανά.
    Τον Οκτώβριο του 2022 ο Jonathan Jeremiah βρέθηκε στο εξώφυλλο του γαλλικού Rolling Stone με αφορμή το τελευταίο του άλμπουμ που εκτοξεύει την καριέρα του και μας εισάγει στον μαγικό, μοναχικό αλλά τόσο μελωδικό κόσμο του.
    Jonathan Jeremiah – Happiness https://www.youtube.com/watch?v=ZjsbbdsFOOU
    Jonathan Jeremiah 'Youngblood' https://www.youtube.com/watch?v=5drTabU-5B4
    Ακολουθήστε τον Jonathan Jeremiah: https://www.jonathanjeremiah.co.uk facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    ROCKWAVE FESTIVAL 1 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023 TERRAVIBE
    ROBBIE WILLIAMS JAMES BAY JONATHAN JEREMIAH + MORE ACTS TBA
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival στα social media https://www.facebook.com/rockwavefestival
    https://www.instagram.com/rockwavefestival/channel/
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/450594807239119
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται!
    Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος
    Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Φάση 3: 60,50 ευρώ Φάση 4: 66 ευρώ
    Golden Standing 99 ευρώ
    VIP (A & B) 99 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    15222 0 0 0
    <![CDATA[Οι Arctic Monkeys στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-arctic-monkeys-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 20 Dec 2022 11:12:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15225 Release Athens 2023 υποδέχεται τους Arctic Monkeys, την Τετάρτη 19 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού! Το μεγαλύτερο rock συγκρότημα των ημερών μας, με τις αμέτρητες επιτυχίες και τις σπουδαίες live εμφανίσεις, έρχεται στην Αθήνα για την κορυφαία μουσική βραδιά του φετινού καλοκαιριού. Μαζί τους, οι εκρηκτικοί The Hives, στην πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα, και o ξεχωριστός Willie J Healey. Έχουν περάσει 20 χρόνια από την ημέρα που τέσσερις παιδικοί φίλοι από το High Green του Sheffield αποφάσισαν να φτιάξουν μια μπάντα που πολύ γρήγορα έμελλε να κατακτήσει τον κόσμο. Οι Alex Turner, Jamie Cook, Matt Helders, παρέα με τον Nick O’Malley από το 2006, είδαν τη φήμη τους να μεγαλώνει με ιλιγγιώδη ρυθμό, «από στόμα σε στόμα», και μετά από τα πρώτα demo που κυκλοφόρησαν ελεύθερα στο internet δεν άργησαν να καταλήξουν στην αγκαλιά της εμβληματικής Domino Records. Τον Οκτώβρη του 2005, κυκλοφόρησαν το 1ο τους single, “I Bet You Look Good on the Dancefloor”. Τραγούδι-ύμνος μιας ολόκληρης γενιάς, πήγε κατευθείαν στην κορυφή των βρετανικών charts και αποτέλεσε τον απόλυτο προπομπό για την τεράστια καριέρα μιας μπάντας που τα επόμενα χρόνια θα γινόταν το μεγαλύτερο indie rock όνομα του 21ου αιώνα. Το έξοχα τιτλοφορημένο ντεμπούτο τους, “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not” (2006), έσπασε όλα τα κοντέρ πωλήσεων την πρώτη εβδομάδα κυκλοφορίας του και σάρωσε κάθε πιθανό βραβείο μέχρι το τέλος τους έτους. Η δεύτερη δισκογραφική δουλειά τους, “Favourite Worst Nightmare”, τους καθιέρωσε οριστικά οδηγώντας τους στη θέση του headliner στο Glastonbury και σε δύο μυθικές sold out εμφανίσεις στο Manchester, τις οποίες το NME χαρακτήρισε ως «συναυλίες μιας ολόκληρης γενιάς». Η συνέχεια ήταν εξίσου εντυπωσιακή. Οι δίσκοι που ακολούθησαν - “Humbug” (2009), “Suck It See” (2011), “AM” (2013), “Tranquility Base Hotel & Casino” (2018) αλλά και το ολοκαίνουργιο “The Car” - κατέστησαν τους Arctic Monkeys ως ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής των τελευταίων 20 ετών, τόσο δημιουργικά όσο και εμπορικά (με πάνω από 25 εκατομμύρια πωλήσεις και 30 εκατομμύρια digital followers σε ολόκληρο τον κόσμο), αποδεικνύοντας πως είναι μία ανήσυχη μπάντα που εξελίσσει τον ήχο της από album σε album και, ταυτόχρονα, αναδεικνύοντας τον Alex Turner ως τον πιο ταλαντούχο στιχουργό της εποχής μας και έναν πραγματικά ξεχωριστό συνθέτη και χαρισματικό frontman, με 8 συνεχόμενα νο 1 albums στη Βρετανία (6 με τους Arctic Monkeys και 2 με τους Last Shadow Puppets). Την Τετάρτη 19 Ιουλίου, οι Arctic Monkeys των αξεπέραστων "505", “R U Mine?”, “Do I Wanna Know?”, “Star Treatment”, “Why’d You Only Call Me When You’re High?” και “Fluorescent Adolescent”, μεταξύ πολλών άλλων, θα ανέβουν στη σκηνή της Πλατείας Νερού για μια βραδιά που θα αποτελέσει το απόλυτο μουσικό ραντεβού της χρονιάς. Follow Arctic Monkeys: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Οι The Hives δημιουργήθηκαν στο πρώτο μισό των 90s, σε μια μικρή πόλη της Βόρειας Σουηδίας, φανερώνοντας από την αρχή την αγάπη τους για το garage rock των 60s με την κυκλοφορία του σαρωτικού “Barely Legal”, το 1997. Έπρεπε όμως να βγει στο φως το αριστουργηματικό “Veni Vidi Vicious” (2000) για να αναγνωριστεί το ταλέντο τους σε ολόκληρο τον κόσμο. Με επιτυχίες όπως τα “Hate To Say I Told You So” και “Main Offender”, το άλμπουμ έγινε χρυσό στη Σουηδία και εκτόξευσε τους Hives στην πρώτη γραμμή της ροκ μουσικής ενώ το Rolling Stone το συμπεριέλαβε στους 100 κορυφαίους δίσκους των 00s. Η φήμη τους γιγαντώθηκε με την κυκλοφορία του “Tyrannosaurus Hives” (2004) και τους οδήγησε στα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ, όπου απέδειξαν πως είναι μία από τις καλύτερες live μπάντες της κιθαριστικής μουσικής, ενώ το 2012 το Spin Magazine ανέδειξε τον ηγέτη τους, Howlin’ Pelle Almqvist, ως έναν από τους κορυφαίους frontmen όλων των εποχών. Follow The Hives: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Ο Willie J Healey κατάγεται από την Οξφόρδη και μέσα σε πέντε χρόνια κατάφερε να εδραιωθεί ως ένας από τους πιο ιδιαίτερους, νέους συνθέτες της Αγγλίας. Μέχρι σήμερα, έχει κυκλοφορήσει δύο ολοκληρωμένους δίσκους (“People and Their Dogs” και “Twin Heavy”), οι οποίοι ξεχώρισαν χάρις στο κοφτερό χιούμορ των στίχων και τις έξοχες pop μελωδίες του, ενώ το 2023 αναμένεται να είναι η πιο σημαντική χρονιά της μέχρι τώρα καριέρας του. Την άνοιξη θα κυκλοφορήσει ο τρίτος του δίσκος, με τον τίτλο “Bunny”, όπου αφήνει πίσω του την pop και αντλεί έμπνευση από funk, soul και R&B, και θα ακολουθήσει τους Arctic Monkeys στην ευρωπαϊκή περιοδεία που θα τους φέρει και στην Αθήνα, την Τετάρτη 19 Ιουλίου. Follow Willie J Healey: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 16/12, στις 11:00, προς 65 και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή τα 170. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni's και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15225 0 0 0 <![CDATA[Οι ALLOCHIRIA και οι SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY” στο An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-allochiria-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-sadhus-the-smoking-community-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Tue, 20 Dec 2022 11:21:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15229 ALLOCHIRIA

    SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY”

    Special guests: Plankton

    Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2023

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση: Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια) / Fuzz Ink· (Φαλήρου 24-26, Κουκάκι) / Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    FB event: https://www.facebook.com/events/1003279210476798

    * Artwork by Ultragrim (https://www.facebook.com/ultragrim)

    ALLOCHIRIA

    Έχοντας δημιουργηθεί το 2008 στην Αθήνα, οι post-sludge metallers Allochiria μετρούν έως τώρα δύο στούντιο άλμπουμ, τα “Omonoia” (2014) και “Throes” (Art of Propaganda, 2017), καθώς και ένα EP που φέρει το όνομά τους, ενώ η τρίτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά είναι ήδη έτοιμη και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2023.

    Με έναν μακρύ κατάλογο ζωντανών εμφανίσεων και συμμετοχών σε φεστιβάλ όλα αυτά τα χρόνια, οι Allochiria έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως οι Amenra, Social Distortion, Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Toundra, Minsk, Harakiri for the Sky, Deaf Kids και αρκετά ακόμη, έχουν πάρει μέρος σε μεγάλες φεστιβαλικές διοργανώσεις, όπως το Desertfest Athens (2017), το Rockstadt Extreme Fest στη Ρουμανία (2014, 2018) και το Rockwave Festival (2022), ενώ παράλληλα στο ενεργητικό τους καταγράφονται δύο ευρωπαϊκές περιοδείες (2015, 2018), με την τρίτη και πιο πρόσφατη (2020) να ακυρώνεται λόγω της πανδημίας.

    Η μουσική των Allochiria βρίσκει συχνά τη θέση της δίπλα σε δημιουργήματα σπουδαίων γκρουπ του χώρου όπως οι Neurosis, Amenra, Isis και Cult of Luna, ενώ η θεματολογία τους περιστρέφεται γύρω από τους ανθρώπους ως κοινωνικά όντα και τη διαφθορά που τους καθορίζει στη σύγχρονες κοινωνίες, τις ανώφελες προσπάθειές τους, την επώδυνη ρουτίνα της καθημερινότητας και τις συνέπειες των πράξεων τους στον κόσμο γύρω τους.

    Links:

    info@allochiria.com

    http://allochiria.com

    https://allochiria.bandcamp.com

    https://www.facebook.com/Allochiriatheband

    https://www.instagram.com/allochiria.the.band

    https://open.spotify.com/artist/2PWwVHwBJwSIz5SJ7nkmtt

    https://soundcloud.com/allochiria

    https://music.apple.com/us/artist/allochiria/866136825

    https://music.youtube.com/channel/UCrLMJWGKr0b7W1of8bMC5Hw

    SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY”

    Εισπνοή – Εκπνοή. Ένα, δύο, τρία και ξανά… Τα χέρια συγκρατούν το κεφάλι. Έτοιμο να ξεκολλήσει και να κατρακυλήσει σαv γιγάντια πέτρα. Θρύψαλα. Η οργή τεράστια. Το δίκαιο; Χα! Απλά μια σκέψη… Σώμα διπλωμένο και τσουβαλιασμένο. Πόσα ακόμα να αντέξει κι αυτό; Μην κάνεις τον κόπο να σταθείς όρθιος ξανά. Ό,τι κι αν κάνεις, θα σε κατατροπώσουν. Διέξοδο θα βρεις το ξέρω, το δίκαιο σου όμως, ποτέ. Πάντα να θυμάσαι: “Το μεγάλο ψάρι, τρώει το μικρό”. Τόσο πικρό, μα τόσο αληθινό.

    Οι Sadhus “The Smoking Community”, δεν χρειάζονται και πολλές συστάσεις. Εδώ και 15 χρόνια έχουν φροντίσει γι’ αυτό, σκορπίζοντας ακραίους τυφώνες χαμηλών συχνοτήτων σε ολόκληρη την Ελλάδα.

    Ο στόχος είναι πάντα ένας: ΙΣΟΠΕΔΩΣΗ. Το sludge-ικο τρένο από τον Πειραιά, κατάφερε να φτάσει δίπλα σε ονόματα-ορόσημα του είδους όπως Eyehategod, Weedeater, Dopethrone, Suma, Toner Low, Belzebong, Sardonis, Βlack Tusk, ενώ έχουν συμμετάσχει και σε κορυφαία φεστιβάλ, όπως το Desertfest Athens, το New Long Fest και το Farm Attack.

    Μέλη:

    Stavros - vocals

    Thomas G. - guitars

    Nikos - bass

    Greg - drums

    Steve - rolling engineer

    Δισκογραφία:

    “Foondamentalist” (2011) part of “Miss Fortune Was a Henhouse Manager” compilation, released by Spinalonga Records

    “The Smoking Community” (2014) LP, self-released

    “Abduction” (2016) Sadhus / Agnes Vein – Split 7’’, released by Vault Relics

    “Inner Struggle” (2018) part of “Jazz On Bones” – 4way Split (2 X 7’’) ft. Last Rizla, Friend of Gods & Rita Mosss, released by Fuzz Ink· Records

    “Big Fish” (2018) LP, released by Fuzz Ink· Records

    Links:

    https://www.facebook.com/SadhusCommunity

    https://sadhus.bandcamp.com

    https://www.instagram.com/thesmokingcommunity

    http://records.fuzzink.com

    PLANKTON

    Μία νεοσύστατη μπάντα από πρώην μέλη των Sadhus, Tugdam, Pools οf Mercury και τον τραγουδιστή των Korsikov, έρχεται να στοιχειώσει τα όνειρά σας. Λάσπη και rock n’ roll από τους Plankton, στο πρώτο τους live!

    Links:

    https://www.facebook.com/plankton.inc

    https://www.instagram.com/plankton.band

    Επικοινωνία:

    https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

    https://www.facebook.com/PedreraLiveProductions

    https://www.anclub.gr

    cultoftheamps@i-jukebox.gr

    eva.kolomvou@gmail.com

     ]]>
    15229 0 0 0
    <![CDATA[BICEP LIVE IN ATHENS]]> https://www.puzzlemag.gr/bicep-live-in-athens/ Fri, 23 Dec 2022 11:00:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15235
    BICEP LIVE
    +special guests
    Faliro Sports Pavilion
    30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2023
    Doors open - 21:00
    💪IN BICEP WE TRUST ❯❯ FEEL MY BICEP ❯❯ ELECTRONIC MUSIC HEROES💪 
    Οι κυρίαρχοι της παγκόσμιας dance σκηνής, BICEP, έρχονται για να μας «ταρακουνήσουν» με ένα από τα μεγαλύτερα ηλεκτρονικά live shows που έχουν γίνει ποτέ στην Αθήνα, στις 30 Απριλίου 2023.
    Get ready for the most innovative, unforgettable and jaw dropping audiovisual show ever!
    *Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 22 Δεκεμβρίου στις 10:00 πμ
    ❯❯TICKETS
    «Bicep created one of 2022’s must-see live shows» Rolling Stone 
    «Music for the head as well as the heart» standard  «trippy electronic tales that transcend the club world» NME
    «one of the biggest names in UK dance» 
    BBC
    ➤BICEP LIVE 
    Μουσικοί παραγωγοί, Dj’s, curators και με δική τους δισκογραφική εταιρεία, οι Bicep θεωρούνται, αυτήν τη στιγμή,  ένα από τα πιο περιζήτητα και καθοριστικά acts της παγκόσμιας χορευτικής μουσικής.  Η πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους, με τίτλο «Water», χαρακτηρίστηκε από το Mixmag ως κάτι λιγότερο από «ύμνος», ενώ από το περιοδικό Billboard γράφτηκε ότι το δίδυμο «δημιουργεί σταθερά μερικές από τις πιο ισχυρές ηλεκτρονικές ατμόσφαιρες». Άλλωστε, το Billboard επαινεί διαρκώς τις «εντυπωσιακές ζωντανές τους εμφανίσεις».
    Με καταγωγή από το Μπέλφαστ και με μόνιμη έδρα το Λονδίνο, το δίδυμο των Andrew Ferguson και Matthew McBriar κυκλοφόρησε, το 2017, το άκρως επιτυχημένο πρώτο άλμπουμ, «BICEP», μέσω της Ninja Tune. Ένα άλμπουμ που αποδίδει με σαφήνεια την ιστορία, την κουλτούρα και το πάθος του ντουέτου για τη μουσική και εξακολουθεί να μας αποκαλύπτει διαρκώς νέες πτυχές του μεγάλου ταλέντου του. Το «BICEP» σκαρφάλωσε στο Top20 των UK charts, ενώ παράλληλα αποθεώθηκε από κορυφαία δημοσιογραφικά μουσικά μέσα, όπως τα Pitchfork, NPR και Mixmag. Η παρουσίαση των singles «Glue», «Rain» και «Vale», μαζί με το remix του «Opal» από τον ταλαντούχο Four Tet, αποτελούν ξεχωριστές στιγμές της επιτυχημένης πορείας των Bicep, ενώ αναδεικνύουν την ευφυΐα, την πολυδιάστατη φύση και σίγουρα το καλλιτεχνικό τους όραμα. Τον Ιανουάριο του 2021, οι Bicep κυκλοφόρησαν το πολυαναμενόμενο δεύτερο άλμπουμ, «Isles», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής από το κοινό και τους κριτικούς. Τα σχόλια για το άλμπουμ ποικίλα: «a tour de force of neon euphoria» (Resident Advisor), «ξεχειλίζει από ανήσυχη ενέργεια» (Evening Standard), «ένα από τα καθοριστικά dance μουσικά άλμπουμ του 2021» (Mixmag), «περίπλοκο, κυκλοθυμικό, νοσταλγικό, εσωστρεφές και συναισθηματικό» (Billboard). H Guardian το ανακήρυξε «άλμπουμ της εβδομάδας».
    Το 2022, οι Bicep έκαναν, στις 2 και 3 Δεκεμβρίου, μία από τις μεγαλύτερες μέχρι σήμερα, live εμφανίσεις τους στο Alexandra Palace του Λονδίνου, χωρητικότητας 10 χιλιάδων ατόμων, όπου και οι δύο ημέρες έγιναν sold out σε 5 μόλις λεπτά. Με πολλαπλές sold out συναυλίες ανά τον κόσμο και εντυπωσιακές εμφανίσεις σε μεγάλα φεστιβάλ, όπως Glastonbury, Coachella, Sonar, Pitchfork Festival, Portola Festival και Primavera, οι Bicep έχουν κατορθώσει, με μεγάλη μαεστρία, να γνωρίσουν καθολική αποδοχή σε κάθε νέα κυκλοφορία τους, και να καθορίσουν μουσικά τη δεκαετία που διανύουμε ανοίγοντας νέους δημιουργικούς ορίζοντες.
    Σύνδεσμοι:
    Εισιτήρια: 
    25€ - Early Bird
    29€ - Περιορισμένη Προπώληση
    34€ - 1η Φάση Γενικής Προπώλησης
    39€ - 2η Φάση Γενικής Προπώλησης
    44€ - 3η  Φάση Γενικής Προπώλησης
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Wind
    Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος:
    Faliro Sports Pavilion
    Λεωφόρος Ποσειδώνος 860
    Παλαιό Φάληρο, 17561
    ❯❯TICKETS
    ]]>
    15235 0 0 0
    <![CDATA[Οι Crows στο Temple Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-crows-%cf%83%cf%84%ce%bf-temple-athens/ Fri, 30 Dec 2022 11:32:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15240 Primitive Music παρουσιάζει: Crows The Noise Figures Temple Athens | Ιάκχου 17, Αθήνα Πέμπτη 12 Ιανουαρίου 2023 | 21:00 FB Event: https://www.facebook.com/events/457079633151296?ref=newsfeed #Crows #UKpostPunk #noiseRock #PrimitiveMusic #TheNoiseFigures #Athens #psychGarage   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Προπώληση: 17€ Viva: https://www.viva.gr/tickets/music/crows-the-noise-figures/?fbclid=IwAR1JhjNAUJ2m0uj4_Ec9MKdSe-8CHLKEewZb-Zdx314x0Cqk4O_5kFAz5NQ Ταμείο: 20€   Φυσικά Σημεία Προπώλησης: Syd Records: Πρωτογένους 13, Αθήνα The Lab t shirts: Βείκου 73, Κουκάκι Sound Effect Records: Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα Rhythm Records: Εμμ. Μπενάκη 74, Αθήνα ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Crows alert! Το Λονδρέζικο noise post punk αυτή την φορά δεν αγνοείται.. Αντιθέτως, βρέθηκε και μάλιστα σε άριστη κατάσταση. Σε έναν κόσμο που αλλάζει η πάλαι ποτέ βρετανική βιομηχανία πνέει τα λοίσθια και οι κοινωνικές αναταραχές αρχίζουν να οξύνονται. Οι Crows είναι, ακριβώς, η μπάντα που αναδύθηκε μέσα από αυτή την κρίση. Οι Crows σχηματίστηκαν το 2015 και από τις πρώτες κιόλας εμφανίσεις τους άρχισαν να βγάζουν τόση ενέργεια που, είτε πρόκειται για ένα ραγισμένο κόκαλο που ανήκει στο σώμα τους, είτε για ένα θρυμματισμένο μουσικό οργάνο, έφθασαν σε τέτοιο σημείο ώστε η οργή να μετατραπεί ευθύς σε οικειότητα. Μια οικειότητα που ανάγκασε τον Joe Talbot (IDLES), να κυκλοφορήσει τον πρώτο δίσκο τους "Silver Tongues", το 2019, από την Balley Records, δισκογραφική που ανήκει στον ίδιο. Το "Silver Tongues" δημιουργεί εκείνη την απόλυτη σκοτεινή ατμόσφαιρα που αφαιρεί, από την πρώτη μόλις νότα, κάθε σκιά αμφισβήτησης. Η κραυγή, του ντεμπούτου τους, ήταν τόσο εκκωφαντική που αμέσως εισήλθαν στο στούντιο για την ηχογράφηση του δεύτερου άλμπουμ τους "Beware Believers", όμως λόγω της πανδημίας δεν κατέστη εφικτή η κυκλοφορία του. Κάπως έτσι, περίμεναν εκείνο το ιατρικό ανακοινωθέν που θα τους άναβε το πράσινο φως για την απογείωση. Η επιστήμη, εν τέλει, απεφάνθη 2 χρόνια αργότερα και τον Απρίλιο του 2022 άφησαν το "Beware Believers" να πετάξει ελεύθερο σε σκοτεινούς αιθέρες. Μια κριτική, από τις πολλές που γράφτηκαν, αναφέρει χαρακτηριστικά για τον δεύτερο δίσκο τους "a release that shines its brightest when its at its darkest". Δεν θα θέλαμε σε καμία περίπτωση να αλλοιώσουμε, με μια, ενδεχομένως, κακή μετάφραση το παραπάνω νόημα. Τα νέα κατέφτασαν γρήγορα στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού, όπου οι ιθύνοντες του SXSW μονοπωλούσαν την συζήτηση γύρω από τον ήχο των Crows. Το τέλος του καλοκαιριού τους βρήκε να περιοδεύουν εκεί στο πλευρό των Wolf Alice. Και ήταν μόνο η αρχή... Η Primitive Music έδρασε και η πυρίτιδα της noisy θα αναφλεχθεί στην γνωστή μπαρουταποθήκη του Temple την Πέμπτη 12 Ιανουαρίου.   Crows Bandcamp: https://badvibrationsrecords.bandcamp.com/album/beware-believers Facebook: https://www.facebook.com/crowsband Instagramhttps://www.instagram.com/crows_band/?hl=el   The Noise Figures Με τέσσερις δίσκους, έντονη ευρωπαϊκή δραστηριότητα, εκατοντάδες live σε όλη την Ελλάδα και έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με μερικά από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα της παγκόσμιας ροκ σκηνής, οι Noise Figures είναι μια από τις πιο δραστήριες ελληνικές μπάντες, τόσο δισκογραφικά όσο και συναυλιακά. Το δίδυμο του Γιώργου Νίκα (φωνητικά, τύμπανα) και του Στάμου Μπάμπαρη (κιθάρα, φωνητικά) ξεκίνησε την ενεργό δράση του στην Αθήνα το 2012, κυκλοφορώντας τα EP's "Turn off the Lights" και "Zero Rest" και ηχογραφώντας παράλληλα μια σειρά από κομμάτια, που συλλέχθηκαν και έδωσαν μορφή στο πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ. Το "The Noise Figures" κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2013 και η μπάντα ξεκίνησε να τουράρει εκτεταμένα και ταυτόχρονα να γράφει ήδη το νέο της υλικό. Το "Aphelion" ήρθε σε ένα διάλειμμα από τις συναυλιακές υποχρεώσεις του συγκροτήματος τον Σεπτέμβριο του 2015, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από ελληνικό και ξένο Τύπο και οδηγώντας το σε δύο ευρωπαϊκές περιοδείες και συνολικά σχεδόν 200 ζωντανές εμφανίσεις. Τον Μάρτιο του 2018 ακολουθεί το “Telepath”, ένα στιχουργικά κονσεπτικό άλμπουμ, που διασταυρώνει όλα τα μουσικά μονοπάτια που η μπάντα έχει διανύσει, από τα heavy blues μέχρι το psych garage. Το 2020 βρίσκει τη μπάντα να κυκλοφορεί τον τέταρτό της δίσκο "The Perfect Spell" και να κινείται σε heavy psych ηχητικά μονοπάτια με ογκώδη riffs και ωμό drumming. δημιουργώντας ένα βαρύ ψυχεδελικό περιβάλλον και μένοντας αφοσιωμένοι στις ρίζες του ήχου τους. Bandcamp: https://thenoisefigures.bandcamp.com/?fbclid=IwAR1T1D0foDy-GWXSPv_JUvcFvnV2vLhxw0O6PVg08HvIx88V59Ir-ohw9R8 Instagram: https://www.instagram.com/thenoisefigures/ Facebook: https://www.facebook.com/thenoisefigures   Primitive Music Website: http://www.primitivemusic.gr/ Instagram: https://www.instagram.com/primitivemusic3/ Facebook: https://www.facebook.com/PrimitiveMusicGr/                                ]]> 15240 0 0 0 <![CDATA[Η ¨ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΣΤΟΝ ΕΡΩΤΑ" ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%c2%a8%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b5%cf%81%cf%89%cf%84%ce%b1-%ce%b5%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1/ Fri, 30 Dec 2022 11:40:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15246 ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΣΤΟΝ ΕΡΩΤΑ "Σε λίγη ώρα τα σώματά μας θα αποχωριστούν Δεν θα υπάρχει δυνατότητα να επιστρέψεις Να πεις περίμενε Να πεις δεν κατάλαβα Να πεις σκέψου Λοιπόν ήρθε η στιγμή Και για σένα και για μένα, Θα φύγω Τα σώματα μας είναι δεμένα Θα πρέπει να ξεκολλήσουν Να ξεκολλήσει το ένα από το άλλο Θα φύγω" «Rambert Pascal»   Η «Παράταση στον Έρωτα» είναι μια παράσταση βασισμένη στο έργο «Το τέλος του Έρωτα» του Pascal Rambert. Δύο εραστές, σε πραγματικό χρόνο, αποφασίζουν να έρθουν αντιμέτωποι ο ένας με τον άλλον. Όπλα τους, οι λέξεις που πληγώνουν, διαφωνίες καλά κρυμμένες και κοινές αναμνήσεις που αποκαθηλώνονται. Μέσα από έναν ιδιόμορφο διάλογο, δύο άνθρωποι θέτουν ξανά τα προσωπικά τους όρια. Ψάχνοντας τη λειτουργία του παρακάτω, συγκρούονται με τον ίδιο τους τον εαυτό όταν παύει να ισχύει η συνθήκη των δύο.   Συντελεστές παράστασης Σκηνοθεσία – Δραματουργία Βιολέττα Σταύρακα Χάρης Φραγκούλης   Βοηθοί Σκηνοθέτη Άγγελος Ανδριόπουλος Αλέξανδρος Τσίτσος   Μετάφραση Πρωτότυπου Κειμένου Νικολίτσα Αγγελακοπούλου   Επιμέλεια Κίνησης Μυρτώ Δελιμιχάλη   Ηθοποιοί Βιολέττα Σταύρακα Χάρης Φραγκούλης   Φωτογραφίες Παράστασης: Βαγγέλης Πουλής Trailer Παράστασης: Στέφανος Γκέκας Εκτέλεση/Οργάνωση Παραγωγής: Παναγιώτης Βασιλειάδης Παραγωγή: ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΚΗ   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ   Από 18/1/23 έως 9/2/23 Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη 21:00   Διάρκεια παράστασης 90' λεπτά   Τιμές εισιτηρίων Κανονικό 12€  Φοιτητικό, Ομάδα, Ηλικίας 65+ 10€ ΑΜΕΑ, Ανέργων 8€   Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr   https://www.viva.gr/tickets/theater/paratasi-ston-erota/]]> 15246 0 0 0 <![CDATA[THERION | Leviathan II Tour | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/therion-leviathan-ii-tour-last-details/ Thu, 12 Jan 2023 12:29:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15250 THERION
    LEVIATHAN II TOUR
    Opening Acts Serpent Noir & Gentihaa
    Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2023
    Piraeus Club Academy | LouLou Is Present Πειραιώς 105
    Last Details 19:30Doors Open 20:30GENTIHAA on stage 21:25SERPENT NOIR on stage 22:20THERION on stage
    Οι πρωτοπόροι του συμφωνικού metalTherion, έρχονται την Κυριακή 15 Ιανουαρίου στο Piraeus Club Academy | Loulou is Present. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Serpent Noir και οι Gentihaa.
    Άχαστο live!
    Ακολουθείστε τους THERION: https://www.therion.se https://www.youtube.com/channel/UCOZMj62eTEiZl8NWPNQdo7Q https://www.facebook.com/therion https://www.therion.se/instagram
    Ακολουθείστε τους Serpent Noir:
    https://www.facebook.com/people/Serpent-Noir/100046971757395/ https://open.spotify.com/artist/6S09XlRzJIuF3vyO0bGprN https://www.youtube.com/channel/UCTPtRzyXW8es8jdtQQKMKWA
    Ακολουθείστε τους Gentihaa:
    https://www.facebook.com/gentihaa/ https://www.instagram.com/gentihaaofficial/ https://www.youtube.com/channel/UCFRB9iAsEUGdgA7cJ0tIY6Q https://open.spotify.com/artist/6jSyE6VGazBf2znTixhVUD?autoplay=true
    Πληροφορίες Εισιτηρίων 
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση: 25 ευρώ VIP (Περιορισμένος χώρος καθήμενων): 30 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης 
    Ηλεκτρονικά: Viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Σημείωση: Τα εισιτήρια που έχουν αγοραστεί για τη συναυλία των Therion στις 10 Δεκεμβρίου ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία στις 15 Ιανουαρίου και δεν απαιτείται μετατροπή τους.
    ]]>
    15250 0 0 0
    <![CDATA[Οι Birds in Row για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-birds-in-row-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 12 Jan 2023 12:34:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15253 Como Esta Events presents Birds in Row (FR) live at Temple Special Guests: Blame Kandinsky Παρασκευή 3 Φεβρουαρίου 2023 Πόρτες: 20:30 Τα εισιτήρια κοστίζουν 20€ στην προπώληση και 25€ στο ταμείο. Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Hard copy εισιτήρια στα: Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Εξάρχεια) Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι) Crust (Πρωτογένους 13, Ψυρρή) Ηχητικά και αισθητικά ατρόμητοι, οι Γάλλοι Birds in Row επιχειρούν τους μουσικούς πειραματισμούς τους πάνω σε ένα σκισμένο punk / hardcore χαλί, το οποίο εμπλουτίζουν με καλογραμμένους στίχους, που καθιστούν τα όρια ανάμεσα στην ποίηση και την αλητεία δυσδιάκριτα. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε πως βρίσκονται στο προσκήνιο εδώ και πάνω από μία δεκαετία, αλλά και πως η νέα πλήρης δισκογραφική δουλειά τους "Gris Klein" που μόλις κυκλοφόρησε έχει γίνει δεκτή από το κοινό και τον μουσικό τύπο με ενθουσιασμό, χάρη στην έντονη προσωπικότητά της, την εθιστική της τραγουδοποιεία και την τολμηρή πρόσμειξη ποικίλων μουσικών υποειδών του σκληρού ακραίου και-όχι-μόνο ήχου. Στις live εμφανίσεις τους, οι Birds in Row είναι μία ανίκητη και αδίστακτη δύναμη που ξεχειλίζει ενέργεια. Απρόβλεπτη, με ισχυρό χαρακτήρα που εμφατικά ξεχωρίζει από τον σωρό, αυθόρμητα χαώδης και οργανικά εντυπωσιακή, η Γαλλική τριάδα αποδίδει το υλικό της σαν καλοκουρδισμένη μηχανή με καύσιμο πολλών οκτανίων και δίχως άλλο συνιστά ένα πάμφρεσκο must-see από κάθε άποψη. Οι Birds in Row έρχονται στην Ελλάδα την Παρασκευή 3 Φεβρουαρίου 2023 και υπόσχονται το αυτονόητα διφορούμενο: Στοχαστικές εγκεφαλικές εκρήξεις και ιδρωμένα moshing pits σε μία συναυλία που όταν δεν είναι θέασης και ακρόασης, σε κάνει να θες να σπάσεις τα πάντα γύρω σου. Μία ζωντανή εμφάνιση ποικίλων συναισθηματικών εξάρσεων που αξίζει στον κόσμο που ζούμε, για όσο ακόμη τον ζούμε. ]]> 15253 0 0 0 <![CDATA[Οι Ιταλοί masters του ατμοσφαιρικού ήχου Messa, για πρώτη φορά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b9%cf%84%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%af-masters-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%ce%bc%ce%bf%cf%83%cf%86%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%ae%cf%87%ce%bf%cf%85-messa-%ce%b3%ce%b9/ Thu, 12 Jan 2023 12:38:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15257 ]]> 15257 0 0 0 <![CDATA[Release Athens 2023 : Arctic Monkeys + The Hives, Willie J Healey - (Extra Date Added)!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2023-arctic-monkeys-the-hives-willie-j-healey-extra-date-added/ Thu, 12 Jan 2023 12:43:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15260 ιστορικό, πλέον, sold out για την εμφάνιση των Arctic Monkeys στις 19 Ιουλίου, το Release Athens βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει πως προστίθεται και δεύτερη ημέρα στο φεστιβάλ, με το ίδιο lineup (Arctic Monkeys + The Hives, Willie J Healey), την Τρίτη 18 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, με σκοπό να ικανοποιηθεί η ζήτηση, η οποία παραμένει πρωτοφανής. Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινάει την Παρασκευή, 13/1, στις 11:00, προς 80€. Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 220€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Yoleni's και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter Έχουν περάσει 20 χρόνια από την ημέρα που τέσσερις παιδικοί φίλοι από το High Green του Sheffield αποφάσισαν να φτιάξουν μια μπάντα που πολύ γρήγορα έμελλε να κατακτήσει τον κόσμο. Οι Alex Turner, Jamie Cook, Matt Helders, παρέα με τον Nick O’Malley από το 2006, είδαν τη φήμη τους να μεγαλώνει με ιλιγγιώδη ρυθμό, «από στόμα σε στόμα», και μετά από τα πρώτα demo που κυκλοφόρησαν ελεύθερα στο internet δεν άργησαν να καταλήξουν στην αγκαλιά της εμβληματικής Domino Records. Στα χρόνια που ακολούθησαν, οι Arctic Monkeys κυκλοφόρησαν 7 δίσκους, έδωσαν αμέτρητες συναυλίες και καθιερώθηκαν ως το κορυφαίο indie rock συγκρότημα του 21ου αιώνα. Την ίδια στιγμή ο Alex Turner αναδείχθηκε ως ο πιο ταλαντούχος στιχουργός της εποχής μας και ένας πραγματικά ξεχωριστός συνθέτης και χαρισματικός frontman, με 8 συνεχόμενα νο 1 albums στη Βρετανία (6 με τους Arctic Monkeys και 2 με τους Last Shadow Puppets). Την Τρίτη 18 Ιουλίου και την Τετάρτη 19 Ιουλίου, οι Arctic Monkeys των αξεπέραστων “R U Mine?”, “Do I Wanna Know?”, “I Bet You Look Good On The Dancefloor”, “Why’d You Only Call Me When You’re High?”, “505”, “Brianstorm”, “There’d Better Be A Mirrorball” και “Fluorescent Adolescent”, μεταξύ πολλών άλλων, θα ανέβουν στη σκηνή της Πλατείας Νερού για το απόλυτο μουσικό διήμερο του φετινού καλοκαιριού. Follow Arctic Monkeys: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Οι The Hives δημιουργήθηκαν στο πρώτο μισό των 90s, σε μια μικρή πόλη της Βόρειας Σουηδίας, φανερώνοντας από την αρχή την αγάπη τους για το garage rock των 60s με την κυκλοφορία του σαρωτικού “Barely Legal”, το 1997. Έπρεπε όμως να βγει στο φως το αριστουργηματικό “Veni Vidi Vicious” (2000) για να αναγνωριστεί το ταλέντο τους σε ολόκληρο τον κόσμο. Με επιτυχίες όπως τα “Hate To Say I Told You So” και “Main Offender”, το άλμπουμ έγινε χρυσό στη Σουηδία και εκτόξευσε τους Hives στην πρώτη γραμμή της ροκ μουσικής ενώ το Rolling Stone το συμπεριέλαβε στους 100 κορυφαίους δίσκους των 00s. Η φήμη τους γιγαντώθηκε με την κυκλοφορία του “Tyrannosaurus Hives” (2004) και τους οδήγησε στα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ, όπου απέδειξαν πως είναι μία από τις καλύτερες live μπάντες της κιθαριστικής μουσικής, ενώ το 2012 το Spin Magazine ανέδειξε τον ηγέτη τους, Howlin’ Pelle Almqvist, ως έναν από τους κορυφαίους frontmen όλων των εποχών. Follow The Hives: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Ο Willie J Healey κατάγεται από την Οξφόρδη και μέσα σε πέντε χρόνια κατάφερε να εδραιωθεί ως ένας από τους πιο ιδιαίτερους, νέους συνθέτες της Αγγλίας. Μέχρι σήμερα, έχει κυκλοφορήσει δύο ολοκληρωμένους δίσκους (“People and Their Dogs” και “Twin Heavy”), οι οποίοι ξεχώρισαν χάρις στο κοφτερό χιούμορ των στίχων και τις έξοχες pop μελωδίες του, ενώ το 2023 αναμένεται να είναι η πιο σημαντική χρονιά της μέχρι τώρα καριέρας του. Την άνοιξη θα κυκλοφορήσει ο τρίτος του δίσκος, με τον τίτλο “Bunny”, όπου αφήνει πίσω του την pop και αντλεί έμπνευση από funk, soul και R&B, και θα ακολουθήσει τους Arctic Monkeys στην ευρωπαϊκή περιοδεία που θα τους φέρει και στην Αθήνα, στις 18 και 19 Ιουλίου. Follow Willie J Healey Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   ]]> 15260 0 0 0 <![CDATA[«Εύθραυστον» στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b5%cf%8d%ce%b8%cf%81%ce%b1%cf%85%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82/ Wed, 18 Jan 2023 15:39:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15264 "ΕΥΘΡΑΥΣΤΟΝ" Της Αγγελική Τσαμπάζη Από 27 Ιανουαρίου έως 3 Μαρτίου Παρασκευή στις 21:15   "Δεν είμαι το σύμβολο...Είμαι το σύμπτωμα."   Η συνάντηση δύο γυναικών, τόσο διαφορετικών αλλά και τόσο όμοιων στον πυρήνα τους. Το γενναίο ξεγύμνωμα μιας ψυχής και η βαθιά εξομολόγηση κρυμμένων συναισθημάτων, φόβων και επιθυμιών. Μπορεί να εκφραστεί με λόγια ο πόνος; Τελικά η ψυχή από τι υλικό είναι φτιαγμένη; Το θέατρο Φούρνος παρουσιάζει τον μονόλογο «Εύθραυστον» της Αγγελικής Τσαμπάζη.  Ένα πρωτότυπο κείμενο το οποίο βασίζεται σε αυτοβιογραφικά στοιχεία. Πρόκειται για έναν εσωτερικό μονόλογο όπου η συγγραφέας και ερμηνεύτρια απευθύνεται σε μια γυναίκα σύμβολο (τη Φρίντα Κάλο) με την οποία ταυτίζεται, ζητώντας τη βοήθειά της. Η παράσταση «βουτάει» στα βαθιά, μιλώντας για το πώς αντιμετωπίζεται ο κόσμος, βιώνοντας το κάθε τι , "ως μη αυτονόητο". Όταν η κατάσταση του πόνου γίνεται δεύτερη φύση, μπορεί η ανάγκη για ζωή και δημιουργία να υπερβεί κάθε δυσκολία ; Με απόλυτη ειλικρίνεια και πολύ χιούμορ,  το «ΕΥΘΡΑΥΣΤΟΝ» θα απαντήσει… Ο μονόλογος «Εύθραυστον» απέσπασε το 3ο βραβείο ερμηνείας, στο Φεστιβάλ Θεατρικού Μονολόγου του Χώρου Τέχνης και Πολιτισμού ΕύΠολις-art το 2018 .   Συντελεστές: Κείμενο – ερμηνεία: Αγγελική Τσαμπάζη Σκηνοθετική επιμέλεια : Ιωακείμ Κάσδαγλης Εικαστική επιμέλεια:  Αγγελική Σβορώνου Σκηνοθεσία πρώτου ανεβάσματος (ΕύΠολις-art  το 2018) : Ιωάννα Μπακαλάκου     Παραστάσεις: 27 Ιανουαρίου, και κάθε Παρασκευή  έως τις 3 Μαρτίου 2023 Για έξι μόνο παραστάσεις ‘Ώρα έναρξης: 21:15 μμ.  Διάρκεια παράστασης: 70’   Τιμές Εισιτήριων: Κανονικό: 12€ Φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65, ατέλειες: 8€    Ευχαριστίες: ¨Πολύτιμος βοηθός¨ Δημήτρης Παπαντωνίου, «Κορνίζες Γιάννης Χριστοδουλάκης»  ]]> 15264 0 0 0 <![CDATA[Γιάννης Αγγελάκας & 100°C στο Fuzz Live Music Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club-2/ Wed, 18 Jan 2023 15:42:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15267 πιο αγαπημένους καλλιτέχνες των τελευταίων δεκαετιών επιστρέφει στο Fuzz Live Music Club. Ο Γιάννης Αγγελάκας, μαζί με τους 100°C, έρχονται για δύο συναυλίες, την Παρασκευή 17 και το Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2023. Οι εμφανίσεις του Γιάννη Αγγελάκα με τους 100°C μοιάζουν περισσότερο με γιορτή παρά με συναυλία. Όλοι τους δημιουργικοί, ανατρεπτικοί και κυρίως ανήσυχοι, μας παρασύρουν σε ένα ταξίδι που ξεκινά από τις Τρύπες και φτάνει μέχρι τον δίσκο "Έχω κέφια" που κυκλοφόρησε το 2022. Λίγους μήνες μετά από μία απόλυτα επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία, με αποκορύφωμα την αποθεωτική εμφάνισή τους στο Release Athens, και ένα χρόνο μετά το διπλό sold-out στο Fuzz Club, θα ανταμώσουμε ξανά για ακόμα δυο βραδιές που θα μας μείνουν αξέχαστες. Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα, Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης. Η προπώληση ξεκινά στα 13€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 15€. Στο ταμείο, αν απομείνουν εισιτήρια, η τιμή θα είναι 17€. Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα fuzzclub.gr viva.gr Φυσικά σημεία / Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο fuzzclub.gr]]> 15267 0 0 0 <![CDATA[Οι Epica στο Floyd!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-epica-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd/ Wed, 18 Jan 2023 15:43:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15269 Epica επιστρέφουν στην Αθήνα για μια μεγάλη βραδιά του συμφωνικού metal, την Πέμπτη 26 Οκτωβρίου 2023, στο Floyd. Μετά την απολαυστική εμφάνισή τους στο Release Athens 2022, οι σπουδαίοι Ολλανδοί έρχονται στο νέο μεγάλο venue της πόλης που θα βρίσκεται στον ολοκληρωτικά αναμορφωμένο και ανακατασκευασμένο χώρο της οδού Πειραιώς 117! Το τόσο αγαπημένο στην Ελλάδα συγκρότημα από την Ολλανδία, που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια του, θεωρείται δικαίως ως μία από τις υπερδυνάμεις του metal. Από το ντεμπούτο τους, “The Phantom Agony” (2002), και το εμβληματικό “Design Your Universe” (2009), που τους πήγε σε άλλο επίπεδο, μέχρι το εξαιρετικό “Ωmega”, η θεϊκή φωνή της Simone Simons “κοντράρεται” με την σφοδρότητα του ηγέτη της ολλανδικής μπάντας, Mark Jansen, με μνημειώδη αποτελέσματα. Η μουσική τους εξελίσσεται και μαζί γιγαντώνεται το κοινό τους, στη χώρα μας και σε ολόκληρο τον κόσμο. Ένα επικό αμάλγαμα ορχηστρικής ομορφιάς, progressive κομψότητας και επιθετικών riffs που οδηγεί σε έναν κολοσσιαίο ήχο. Το 2022 αποδείχτηκε μια από τις πιο επιτυχημένες χρονιές της πορείας τους, με αμέτρητες συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, ένα υπέροχο νέο EP (“The Alchemy Project”) αλλά και την κυκλοφορία του ιστορικού πια live τους στο Paradiso του Άμστερνταμ, το 2006. Follow Epica: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Η προπώληση ξεκινάει στα 27€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη πορεία.   Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στο www.viva.gr
    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Epica + opening act (tba): Πέμπτη 26 Οκτωβρίου 2023, Floyd (Πειραιώς 117, Γκάζι)   ]]>
    15269 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL | ΝΕΑ ΟΝΟΜΑΤΑ στο line up]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-%ce%bd%ce%b5%ce%b1-%ce%bf%ce%bd%ce%bf%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-line-up/ Fri, 20 Jan 2023 11:42:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15274 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    Το 2023 σηματοδοτεί την καταιγιστική επιστροφή του Rockwave Festival!
    Σάββατο 1 Ιουλίου 2023 ROBBIE WILLIAMS JAMES BAY MIKA JONATHAN JEREMIAH LEON OF ATHENSΠαρασκευή 7 Ιουλίου 2023 DEEP PURPLE SAXON More lineup announcements are coming soon! Stay tuned! Σάββατο 8 Ιουλίου 2023 THE BLACK KEYS PUSCIFER VILLE VALO KISHI BASHI FRENZEE
    Το μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της χώρας επιστρέφει και γεμίζει τον Ιούλιο με μουσική και κορυφαίους καλλιτέχνες!
    Τρεις ημέρες στο TerraVibe γεμάτες μουσική, χορό, χρώματα και αστείρευτη ενέργεια για ένα ακόμη αξέχαστο Rockwave Festival. Και επειδή οι εκπλήξεις δεν σταματούν, και 8 Ιουλίου προστίθενται στο line up αγαπημένοι μουσικοί και συγκροτήματα. Και αυτό είναι μόνο η αρχή – μείνετε συντονισμένοι γιατί έρχονται κι άλλες ανακοινώσεις!
    Σάββατο 1 Ιουλίου
    MIKA Παιχνιδιάρικη διάθεση, χορευτικά beats και βροχή από χρώματα μαζί με σκληρό ρομαντισμό χαρακτηρίζουν το μουσικό κόσμο του ΜΙΚΑ. Η συμβολή του στην εξέλιξη της ευρωπαϊκής pop στα late '00s ήταν σημαντική και δίκαια θεωρείται παγκόσμιο pop ikon.
    Γεννημένος το 1983 ως Michael Holbrook Penniman Jr. στη Βηρυτό, ο MIKA και η οικογένειά του μετακόμισαν στο Παρίσι πριν εγκατασταθούν στο Λονδίνο, και ήδη σε πολύ μικρή ηλικία ξεκίνησε μαθήματα όπερας και πιάνου. Αποδείχθηκε πως είχε απίστευτες φωνητικές δυνατότητες και γρήγορα έγινε ένας νεαρός βιρτουόζος του πιάνου και της σύνθεσης.
    Το ντεμπούτο του, Life In Cartoon Motion, κυκλοφόρησε το 2007, πέτυχε πάνω από 10 εκατομμύρια πωλήσεις και κατάφερε να γίνει χρυσό και πλατινένιο σε 32 χώρες. Αυτό το άλμπουμ περιλαμβάνει τα δύο πρώτα mega hit του Mika, Relax Take it easy και Grace Kelly που βρέθηκε για πέντε εβδομάδες στο Νο1 στο UK Singles Chart. Το άλμπουμ κατάφερε να ανέβει στην κορυφή της ψηφοφορίας του BBC, Sound of 2007, και ο ΜΙΚΑ να κερδίσει Brit Award ως ο πιο πρωτοποριακός Βρετανός καλλιτέχνης - Best British Breakthrough act - του 2008 αλλά και να πετύχει μία υποψηφιότητα στα Grammy.
    MIKA - Grace Kelly https://www.youtube.com/watch?v=0CGVgAYJyjk
    O Mika έχει κυκλοφορήσει τρία επίσης άλμπουμ που έγιναν πλατινένια: The Boy Who Knew Too MuchThe Origin of Love και No Place In Heaven.
    Η διαρκής αναζήτηση της καταγωγής του και του πραγματικού του ονόματος, Michael Penniman Holbrook Junior, οδήγησε τον ΜΙΚΑ στην κυκλοφορία του πέμπτου του άλμπουμ, My Name Is Michael Holbrook. Ένα άλμπουμ το οποίο αποτέλεσε πρόκληση για εκείνον στην προσπάθειά του να ανακαλύψει την ταυτότητά του πριν την επιτυχία, πριν το «Grace Kelly». Και αυτό του προσέφερε μια βαθύτατη αίσθηση ικανοποίησης και απελευθέρωσης ταυτόχρονα.
    MIKA - Relax, Take It Easy https://www.youtube.com/watch?v=RVmG_d3HKBA
    Ο ορμητικός, feelgood MIKA έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για να προκαλέσει «ποπ έκρηξη» στο Rockwave Festival την 1 Ιουλίου.
    Ακολουθήστε τον MIKA: https://www.yomika.com/ facebook | Instagram | Twitter | Youtube | Spotify
    Leon of Athens
    Ο Ελληνοαμερικανός alt-pop καλλιτέχνης Leon of Athens συνδυάζει την pop ευαισθησία των Lauv και των Marina & the Diamonds (των οποίων τις συναυλίες έχει ανοίξει) με την σπιρτάδα και την ευρηματικότητα του Sufjan Stevens.
    Leon of Athens - Mad Into You https://www.youtube.com/watch?v=c4SRJlDIZ9U
    Ο Leon με γνήσια έμπνευση και πολυχρωμία στο ήχο, και με διαβατήριο το πολύ επιτυχημένο Mad Into You έχει εμφανιστεί σε μερικά από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ παγκοσμίως όπως το Primavera Sound, το Bonnaroo, το Summerfest, το Shaky Knees και το Okeechobee. Με το δεύτερο άλμπουμ του, Xenos πήρε τις καλύτερες και πιο θερμές κριτικές από τα πιο σημαντικά έντυπα ανάμεσα στα οποία τα The Guardian, NME, Q, New York Times καθώς και πολλά άλλα. Η συνεργασία του με τους Portugal. The Man στο remix του Communication είναι ένα ακόμα highlight μιας πλούσιας καριέρας ενώ ο Γιώργος Λάνθιμος υπογράφει το βίντεο για το τραγούδι Baby Asteroid.
    Leon of Athens - Baby Asteroid (Official Video by Yorgos Lanthimos) https://www.youtube.com/watch?v=ZggG4JKogNM
    To πρώτο  ελληνόφωνο κομμάτι του, Άνεμος, με την Κατερίνα Ντούσκα, βρέθηκε στην κορυφή του ελληνικού Spotify και το 2022 έβγαλαν και πάλι μαζί το single Babel που κυκλοφόρησε αποκλειστικά στην πλατφόρμα των βραβείων Grammy, ως μια πρώτη γεύση του 3ου studio album που έγραψε σε συνεργασία με τον David Sneddon (Lana Del Rey, Lewis Capaldi) και θα κυκλοφορήσει μέσα στην χρονιά.
    Ακολουθήστε τον Leon of Athens: http://leonofathens.com/ Facebook | Instagram | Twitter | youtube | spotify 
    Σάββατο 8 Ιουλίου
    Puscifer
    Το «δημιουργικό υποσυνείδητο» του Maynard James Keenan, τραγουδιστή των Tool και των A Perfect Circle, προσγειώνεται στη σκηνή του Rockwave Festival στις 8 Ιουλίου 2023.
    Puscifer "The Remedy" (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=HivxFBB87-Y
    Αν οι Puscifer ήταν ταινία, πιθανότατα θα λεγόταν «Στο Μυαλό του Maynard James Keenan» και το σενάριο θα περιλάμβανε τόσο την περιπετειώδη ζωή ενός περιφερόμενου τσίρκου όσο και το δράμα των επιζώντων μιας εξωγήινης απαγωγής. Ένα εύπλαστο σχήμα που γεννήθηκε κάποτε στην έρημο της Αριζόνα, κάτω από αδιευκρίνιστες συνθήκες και πλέον έχει στην σύνθεση του ως βασικά μέλη, τους Mat Mitchell (κιθάρα), Carina Round (φωνητικά) και φυσικά τον Maynard (φωνητικά).
    The Humbling River https://www.youtube.com/watch?v=siWusSBld7k
    Οι μουσικοθεατρικές εμφανίσεις τους, γεμάτες groove, minimal electro ρυθμούς και ερμηνείες από ένα άλλο σύμπαν, έκαναν τα μεγαλύτερα φεστιβάλ, όπως το Coachella, να υποκλιθούν ολοκληρωτικά. Οι χαρακτήρες των concept που συστήνονται στα 4 studio album ("V" Is for VaginaConditions of My ParoleMoney Shot και Existential Reckoning) και στα άπειρα remixes/Eps και live που έχουν κυκλοφορήσει, παρελαύνουν στην σκηνή, προσφέροντας στο κοινό μια μοναδική σύζευξη εικόνας και ήχου που δεν παρουσιάζεται δεύτερη φορά, με τον ίδιο τρόπο.
    Ακολουθήστε τους Puscifer: https://puscifer.com/
    facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    Ville Valo
    Greetings Earthlings, στις 8 Ιουλίου το Rockwave Festival θα γεμίσει heartagram tattoos!
    H πολυαναμενόμενη επιστροφή του εμβληματικού frontman Ville Valo στο μουσικό στερέωμα είναι γεγονός!
    Η φωνή των θρυλικών HIM, ο gothic hero των τελευταίων 20 ετών επιστρέφει, φέρνοντας ξανά στο rock προσκήνιο τον σκοτεινό ρομαντισμό που o ίδιος έκανε trend στα '00s.
    VV - Echolocate Your Love https://www.youtube.com/watch?v=iur2X9E82D4&t=5s
    Καταδικασμένοι έρωτες, noir φαντασιώσεις, ανομολόγητες αμαρτίες που αναχώρησαν στο βάθος του χρόνου, ένα ρομάντζο που κόβει σαν ξυράφι και γλυκόπιοτο καλοκαιρινό κρασί θα συνοδεύσουν τους πολυάριθμους fans του Ville σε ένα ονειρικό μονοπάτι που οδηγεί στην σκοτεινή πλευρά.
    Ποιος δεν θυμάται άλλωστε τους ύμνους στην αγάπη: Join Me in DeathThe Funeral of HeartsWings Of A ButterflyRight Here in My ArmsWhen Love and Death Embrace; VV - Loveletting https://www.youtube.com/watch?v=CEBug_Pf2MA
    Ο σημερινός ήχος του VV είναι «Μια συνέχεια όσων έχω ήδη κάνει στο παρελθόν και όσων ίσως συμβούν στο μέλλον». Ερμηνεύοντας αγαπημένα κομμάτια των HIM αλλά και τραγούδια από τον νέο του δίσκο, Neon Noir, δίνει νέα πνοή στην ερωτική έλξη των υπνωτικών riffs με τις μελωδίες που βρίσκουν παρηγοριά κάτω από το δέρμα μας.
    Ακολουθήστε τον Vile Vallo: https://vv.tmstor.es/
    facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    Kishi Bashi
    Kishi Bashi είναι το ψευδώνυμο του τραγουδιστή, πολυοργανίστα και τραγουδοποιού Kaoru Ishibashi, ο οποίος θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στη σκηνή του Rockwave Festival στις 8 Ιουλίου.
    Kishi Bashi "Philosophize In It! Chemicalize With It!" (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=0ZutRhiFmHM
    Ο ήχος του Kishi Bashi είναι απαλός σαν το πιο φίνο μετάξι, ανάλαφρος σαν περιστέρι και ζεστός σαν μια αγκαλιά. Η ακουστική κιθάρα και το banjo δίνουν τον παλμό ενώ το βιολί του Kishi χορεύει στον ρυθμό τους. Τα μαγικά σωματίδια της μουσικής που συνθέτει ο Ishibashi, σχηματίζουν ηλιόλουστες μελωδίες, που γεμίζουν τον ακροατή με θετική διάθεση. Το κοινό που παρακολουθεί τις εμφανίσεις του συμμετέχει σε ένα ρουστίκ ηχητικό τοπίο που δεν θα μπορούσε να είναι πιο ταιριαστό από την εξοχή του TerraVibe. Το άλμπουμ του με τίτλο Omoiyari έχει χαρακτηριστεί ως μια υπέρλαμπρη beatlesque folk κληρονομιά, που ο υπόλοιπος κόσμος συνεχίζει να ανακαλύπτει. Μουσική πνευματικής απόδρασης και ψυχολογικής ανάτασης που μας φέρνει πιο κοντά στην απλότητα της ζωής. Αυτή είναι η μουσική του Kishi!
    Ακολουθήστε τον Kishi Bashi: https://www.kishibashi.com/ facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    Frenzee
    Πώς θα ακούγονταν οι Amyl and the Sniffers αν έπιναν και καμιά τσικουδιά παραπάνω; Αυτό ακριβώς είναι οι Frenzee: Τρία αδέρφια - η Απολλωνία, ο Αντώνης και ο Νίκος γεννημένα στην Αυστραλία - μεγαλωμένα στη Κρήτη που παίζουν το πιο καυτό punk rock.
    Frenzee - Frenzy (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=aMC6eevbfxU
    Σε αυτό σίγουρα ευθύνονται οι δίσκοι που άκουγαν μικροί: AC/DC, Nirvana, Rage Against The Machine, Prodigy, Motörhead, Hole, Jon Spencer's Blues Explosion, Bikini Kill, Fugazi, Dinosaur Jr, Green Day, Annihilation Time. Με μόλις ένα, ολόφρεσκο, self-produced EP επτά κομματιών στο ενεργητικό τους, με μίξη από τον Nik Chimboukas των Spin Studios (NY) και το master από τον ζωντανό θρύλο, Roger Lian (Soundgarden, Beastie Boys, Sting, Jeff Beck κτλ), αντιλαμβάνεσαι ότι τα πράγματα εδώ είναι σοβαρά. Η φρενeeτιδα τους πάνω στην σκηνή του Rockwave, στις 8 Ιουλίου, θα είναι μόνο η αρχή.
    Ακολουθήστε τους Frenzee:
    https://frenzee.bandcamp.com/
    facebook | instagram
     
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 @TerraVibe
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival: https://www.rockwavefestival.gr/  facebook | instagram | tiktokΜείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα: 1 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/450594807239119 7 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/646663567045258 8 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/680266560151293
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝΗ προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται!
    1 Ιουλίου ROBBIE WILLIAMS JAMES BAY MIKA JONATHAN JEREMIAH LEON OF ATHENS
    Τιμές Εισιτηρίων (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)Γενική Είσοδος Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Φάση 3: 60,50 ευρώ Φάση 4: 66 ευρώ Golden Standing 99 ευρώ VIP (A & B) 99 ευρώ Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    8 Ιουλίου THE BLACK KEYS PUSCIFER VILLE VALO KISHI BASHI FRENZEE
    Τιμές Εισιτηρίων(στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων) Γενική Είσοδος Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Ταμείο: 60 ευρώ Golden Standing 99 ευρώ VIP (A & B) 99 ευρώ Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr 
    Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/
    Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/
    hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    15274 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL | ΝΕΑ ΟΝΟΜΑΤΑ στο line up της 7ης Ιουλίου μαζί με τους DEEP PURPLE και τους SAXON]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-%ce%bd%ce%b5%ce%b1-%ce%bf%ce%bd%ce%bf%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%b7%cf%82-7%ce%b7%cf%82-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%b1/ Tue, 24 Jan 2023 13:06:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15277 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ
    Deep Purple Saxon Asking Alexandria As I Lay Dying Mystic Prophecy Rock 'n' Roll Children Bokassa Lazy Man's Load Spektrvm
    Οι κιθαριστικοί ήρωες της νεότερης γενιάς έρχονται στο Rockwave Festival της 7ης Ιουλίου να πλαισιώσουν τους Deep Purple και τους Saxon, τα «all time classic» είδωλα της παγκόσμιας σκηνής.
    Asking AlexandriaAs I Lay DyingBokassa έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και ανεβαίνουν στη σκηνή του TerraVibe μαζί με τέσσερεις ακόμη μπάντες του σκληρού ήχου, τους Mystic Prophecy, τους Rock 'n' Roll Children (DIO Greek Tribute Band), τους Lazy Man's Load και τους Spektrvm. Παρασκευή 7 Ιουλίου
    ASKING ALEXANDRIA
    Μια απ' τις αγαπημένες μπάντες της γενιάς των 00s, οι Asking Alexandria, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στις 7 Ιουλίου στο Rockwave Festival.
    Πνευματικό παιδί του κιθαρίστα Ben Bruce, οι Βρετανοί Asking Alexandria δημιουργήθηκαν στα τέλη των 2000s κατακτώντας αμέσως τη metalcore σκηνή και καταφέρνοντας να δημιουργήσουν τον δικό τους μουσικό κόσμο. Από το πρώτο άλμπουμ τους, Stand Up and Scream, κομμάτια όπως το Final Episode (Let's Change The Channel) και Not The American Average είχαν τεράστια επιτυχία, κατάφεραν να γίνουν χρυσά στην Αμερική και αποτελούσαν αναπόσπαστο κομμάτι των εφηβικών προφίλ στην εποχή του MySpace και του MSN. Τα Reckless & Relentless (2011), From Death to Destiny (2013) και The Black (2016) album κέρδισαν συνεχόμενες τοπ 10 θέσεις στο Billboard Top 2000 και σήμερα συνεχίζουν να συναρπάζουν, διατηρώντας πάνω από ένα δισεκατομμύριο streams και προβολές.
    ASKING ALEXANDRIA - Not The American Average (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=l7Fi8-7HRhc
    Με μια νέα δισκογραφική εταιρία να τους στηρίζει (το 2021 υπέγραψαν με την Better Noise Music) και επανερχόμενοι στην αρχική τους σύνθεση πλέον - Ben Bruce (κιθάρα, δεύτερα φωνητικά), Danny Worsnop (κύρια φωνητικά), James Cassells (τύμπανα), Cameron Liddell (κιθάρα) και Sam Bettley (μπάσο) - το κουιντέτο είναι αποφασισμένο να γράψει το επόμενο κεφάλαιο της ιστορίας του. Τους πρώτους μήνες του 2021, για πρώτη φορά μέσα σε μια δεκαετία, βρέθηκαν όλοι μαζί σε ένα στούντιο στο Franklin του Tennessee, για να γράψουν και να ηχογραφήσουν το έβδομο στούντιο άλμπουμ τους, επιστρέφοντας στις ρίζες τους και στους μουσικούς ήρωες τους. Led Zeppelin, Metallica, AC/DC, Queen τους ενέπνευσαν στο νέο μουσικό τους ταξίδι. Το See What's On The Inside κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 21 και περιέχει μερικά από τα πιο δυνατά τραγούδια των ΑΑ των τελευταίων τεσσάρων χρόνων. Είναι η εμφατική δήλωση των Asking Alexandria ότι είναι εδώ για να μείνουν, αποφασισμένοι περισσότερο από ποτέ, να ακουστούν δυνατά.
    Έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με κορυφαίες μπάντες όπως οι Guns 'N' Roses, Green Day, Alice in Chains, Slipknot, Avenged Sevenfold, το ελληνικό κοινό περιμένει εδώ και χρόνια τους Asking Alexandria με ανυπομονησία και είναι έτοιμο να τους υποδεχτεί στην πρώτη τους εμφάνισή στην Ελλάδα, στο Rockwave Festival.
    Ακολουθήστε τους ASKING ALEXANDRIA https://www.askingalexandria.com/ facebook | instagram | twitter | youtube | spotify 
    AS I LAY DYING
    Η metalcore μπάντα από το San Diego της Αμερικής προστίθεται στo line up του Rockwave Festival, την Παρασκευή 7 Ιουλίου, σηματοδοτώντας την 1η εμφάνιση των AS I LAY DYING στην Ελλάδα.
    «Οι φλόγες τροφοδοτούν την αναγέννηση και το μέλλον ανθεί από τις στάχτες».
    Αυτό φαίνεται να είναι το μότο που συνδέεται με την καλλιτεχνική και, συνάμα ταραχώδη, πορεία των As I Lay Dying από την ίδρυσή τους το 2000 έως την τωρινή τους σύνθεση. Αν και θεωρούνται ένα κατεξοχήν metalcore συγκρότημα, η μουσική τους αντλεί πολλά στοιχεία και από το μελωδικό death metal και ο ήχος τους θεωρείται μείγμα από heavy metal και hardcore. Ένα από τα highlight της μέταλ μουσικής στην αλλαγή του αιώνα, αναγεννιέται εσχάτως για να μεταφέρει την φλόγα του metal στο πιστό κοινό του.
    As I Lay Dying - Nothing Left (OFFICIAL VIDEO) https://www.youtube.com/watch?v=Fh-RgX_2U9w
    Από την ίδρυσή τους, οι As I Lay Dying πούλησαν πάνω από 1 εκατομμύριο άλμπουμ παγκοσμίως, κέρδισαν υποψηφιότητα για το βραβείο GRAMMY το 2008 στην κατηγορία «Καλύτερη Metal Performance», βρέθηκαν στις 10 πρώτες θέσεις του Billboard Top 200 με δύο κυκλοφορίες, συγκέντρωσαν εκατοντάδες εκατομμύρια streams, και τιμήθηκαν με το βραβείο «Ultimate Metal God» στα Μουσικά Βραβεία του MTV2 το 2007.
    Όλα αυτά βέβαια θα χαθούν από τις σκέψεις μας, με το μπουν τα πρώτα riff του Nothing Left και το μόνο που θα έχει σημασία θα είναι να μείνεις όρθιος στο moshpit.
    Ακολουθήστε τους As I Lay Dying https://www.asilaydying.com/ facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    MYSTIC PROPHECY 
    Feel the Steel!!! To πυρακτωμένο ατσάλι των Mystic Prophecy θα χτυπήσει για πρώτη φορά την σκηνή του Rockwave. Οι power metallers, του δικού μας R.D.Liapakis, είναι μια ευρωπαϊκή σταθερά για το heavy metal, με μια συνεπή δισκογραφία που αριθμεί ήδη 11 studio album από το 2001 και το ιστορικό ντεμπούτο, Vengeance. O Gus G (ex-Ozzy, Firewind, Dream Evil) εκκίνησε την τεράστια καριέρα του από τους Mystic Prophecy, μιας και έπαιξε τις κιθάρες των τριών πρώτων album και έπειτα ο Markus Pohl που ήρθε στην θέση του, πλέον είναι το μακροβιότερο μέλος μαζί με τον Liapakis. Με τις hard rock μελωδίες που λατρεύουν να βάζουν σε τραγούδια που τραγουδιούνται με τις γροθιές υψωμένες, οι Mystic Prophecy υπόσχονται μια μοναδική εμφάνιση που θα ξανανιώσει ακόμα και τον Dracula (η τελευταία μεγάλη επιτυχία τους).
    MYSTIC PROPHECY - "Dracula" (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=ZRmBu92zQA0
    Ακολουθήστε τους Mystic Prophecy http://www.mysticprophecy.net/ facebook | instagram | twitter | youtube | spotify
    ROCK 'n' ROLL CHILDREN (DIO Greek Tribute Band)
    Έχουν αναγνωριστεί παγκοσμίως ως μία από τις κορυφαίες tribute bands στον μεγάλο, στον ανυπέρβλητο Ronnie James Dio. Δημιουργήθηκαν το 2010, λίγες ώρες μετά το θάνατο του, με μοναδικό σκοπό να τιμούν τη μνήμη, τη μουσική αλλά και το φιλανθρωπικό του έργο. Να θυμίζουν μέσα από τα live τους τους ύμνους που έχει ερμηνεύσει η θρυλική φωνή της μέταλ σκηνής. Οι πέντε καταξιωμένοι μουσικοί της μπάντας, για πάνω από 12 χρόνια μεταλαμπαδεύουν το φως της μουσικής αυτής σε ολόκληρη την Ελλάδα, με κάθε εμφάνιση τους να είναι μία αλησμόνητη εμπειρία.
    Ζωντανεύουν με μοναδικό τρόπο τη μαγεία της τεράστιας καριέρας του Ronnie James Dio, τόσο από την προσωπική του καριέρα όσο και από τους Black Sabbath και τους Rainbow, μέσα από τραγούδια που έχουν γράψει την ιστορία της ροκ μουσικής.
    ROCK 'N' ROLL CHILDREN "Heaven and Hell" ROCK IN DIO Vol4 by METAL HAMMER https://www.youtube.com/watch?v=F-eCllRrzYQ
    Στις 7 Ιουλίου ανεβαίνουν στη σκηνή του TerraVibe για να γεμίσουν τις ψυχές μας με συγκίνηση και δέος, φόρος τιμής σε έναν καλλιτέχνη που δεν θα ξεχαστεί ποτέ.
    Ακολουθήστε τους Rock 'n' Roll Children https://rockandrollchildren.gr/ facebook | twitter
    BOKASSA
    Punk, hardcore, metal και rock. Αυτά είναι τα βασικά συστατικά του molotov rocktail του Νορβηγικού τρίου, Bokassa. Kυκλοφόρησαν το πρώτο του EP, War on Everything, τον Οκτώβριο του 2015. Το εκρηκτικό ντεμπούτο τους, Divide & Conquer, χαιρετίστηκε θερμά από τους κριτικούς σε όλο τον κόσμο και μπήκε σε αρκετές από τις λίστες «Best of» του 2017 ενώ το Metal Hammer UK τους απέδωσε, επιπλέον τα εύσημα για τη δημιουργία του δικού τους είδους, του stonerpunk, μία μείξη από sludge/ stoner στοιχεία με hardcore punk και metal.
    Το «αγαπημένο ανερχόμενο συγκρότημα» κατά τα λεγόμενα του Lars Ulrich, του θρυλικού drummer των Metallica, έχει βρεθεί στα stages των μεγαλύτερων φεστιβάλ και έχει περιοδεύσει σε όλη την Ευρώπη και τη Νορβηγία ανοίγοντας σπουδαίους καλλιτέχνες όπως τους Judas Priest, Mastodon, Baroness και φυσικά τους Metallica. Το 2019 ο ίδιος ο Lars τους διάλεξε ως opening act στο ευρωπαϊκό σκέλος της Worldwired περιοδείας τους (μαζί με τους Σουηδούς Ghost), ενός tour που έμεινε στην ιστορία ως ένα από τα πιο επιτυχημένα των ηγεμόνων του heavy metal. Το επόμενο άλμπουμ τους, Crimson Riders κυκλοφόρησε το 2019 και το 2020 κυκλοφόρησαν ψηφιακά το EP, Live At The BBC, μία ζωντανή ηχογράφηση από την εμφάνισή τους στο θρυλικό Vaida Vale στούντιο του BBC Radio 1. Το άλμπουμ βρέθηκε υποψήφιο στα Νορβηγικά Grammy στην κατηγορία «Breakthrough of the year» ενώ το 2021 τους απονεμήθηκε από την ένωση Νορβηγών μουσικών, GramArt το βραβείο «Bendiksenprisen». Το τρίτο και πιο πρόσφατο άλμπουμ των Bokassa, Molotov Rocktail κυκλοφόρησε το 2021 από τη Napalm records και χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς ως «το πιο fun stoner άλμπουμ μετά το "Powertrip" των Monster Magnet».
    Στις 7 Ιουλίου οι Bokassa έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας για να επιβεβαιώσουν τον πανικό που σπέρνουν σε κάθε μεγάλο stage της Ευρώπης.
    Ακολουθήστε τους Bokassa https://www.bokassaband.com/ facebook |  instagram |  twitter | spotify
    LAZY MAN'S LOAD
    Οι Lazy Man's Load (aka LML) ιδρύθηκαν στις αρχές του 2017 και χωρίς να χάσουν χρόνο, το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single, με τον απόλυτα δικαιολογημένο τίτλο, Start Breathing. Ακολούθησε το Persian Mistress του 2020 και αφού είχαν γράψει τα πρώτα τους χιλιόμετρα πάνω στη σκηνή, το καλοκαίρι του 2021 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο album, All Hat No Cattle, ενώ ήδη έχουν έτοιμα τα τραγούδια για το δεύτερο άλμπουμ τους που θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.
    Lazy Man's Load - Gomorrah (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=sDn1EOqcLmY
    Το heavy metal τους βαρύ και ασήκωτο, θυμίζει Black Sabbath, Metallica, Trouble με επιρροές από heavy rock και southern metal, με τον ήχο τους να είναι γεμάτος και καθαρός. Κυρίαρχοι πάνω στη σκηνή, με πολλές εμφανίσεις μετά το πέρας της πανδημίας, είναι σίγουρο πως μόλις ανέβουν στη σκηνή του TerraVibe θα απογειώσουν το κοινό σαν άξιοι συνεχιστές της παράδοσης του ελληνικού heavy rock. Ένα πράγμα είναι σίγουρο: Το μέλλον τους ανήκει! Ακολουθήστε τους Lazy Man's Load facebook | instagram | youtube | spotify
    SPEKTRVM
    Φρέσκος αέρας μοντέρνου metal θα φυσήξει στο Rockwave Festival, στις 7 Ιουλίου, όπου το Terravibe θα υποδεχτεί μια από τις νέες δυνάμεις της εγχώριας σκηνής. Οι Spektrvm, εδρεύουν στο Πέραμα Αττικής και υπάρχουν από το 2016. Μετά από κάποιες αλλαγές στην σύνθεση τους, πέρσι κυκλοφόρησαν το Blood For Heaven ντεμπούτο album, μια από τις πιο ποιοτικές, ελληνικές metal κυκλοφορίες της χρονιάς. Σύγχρονο μέταλ με prog επιρροές στην μουσική τους και στίχους που αντλούν έμπνευση από ένα ευρύ φάσμα (spectrum) προβληματισμών σε σχέση με την πολιτική, τη θρησκεία, την κοινωνία, τα τραγούδια τους σε κάνουν και να σκεφτείς και να χτυπηθείς.
    Spektrvm // Leviathan [Official Music Video] https://www.youtube.com/watch?v=1uklpxHNOuw
    Ακολουθήστε τους Spektrvm https://spektrvm.bandcamp.com/ facebook | instagram | youtube | spotify
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 @TerraVibe
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival: https://www.rockwavefestival.gr/ facebook | instagram | tiktok
    Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα: 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/450594807239119 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/646663567045258 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/680266560151293
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται!
    7 ΙΟΥΛΙΟΥ Deep Purple Saxon Asking Alexandria As I Lay Dying Mystic Prophecy Rock 'n' Roll Children (DIO Greek Tribute Band) Bokassa Lazy Man's Load Spektrvm
    Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος
    Φάση 149,50 ευρώ
    Φάση 255 ευρώ
    Φάση 360 ευρώ
    Golden Standing: 93,50 ευρώ VIP (A & B): 93,50 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Τα εισιτήρια ROCKWAVE FESTIVAL 2020 & 2021 | DEEP PURPLE εξακολουθούν να ισχύουν για τη νέα εμφάνιση των Deep Purple στο Rockwave Festival 2023! Οι κάτοχοι εισιτηρίων θα μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα εισιτήρια τους, χωρίς να απαιτείται μετατροπή τους, κατευθείαν στην είσοδο του χώρου.
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικάviva.gr Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/ Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-deep-purple-saxon/ Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    15277 0 0 0
    <![CDATA[Last details : ALLOCHIRIA, SADHUS at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/last-details-allochiria-sadhus-at-an-club/ Wed, 25 Jan 2023 10:42:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15280 Οι τελευταίες λεπτομέρειες για την “εκκωφαντική” βραδιά των ALLOCHIRIA και SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY” στο ιστορικό Αn Club, αυτό το Σάββατο (28/1) με special guests τους νεοσύστατους PLANKTON.

    Cult of the Amps presents:

    ALLOCHIRIA

    SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY”

    Special guests: Plankton

    Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2023

    An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

    Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

    Προπώληση:

    • Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
    • Fuzz Ink (Φαλήρου 24-26, Κουκάκι)
    • Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    Timetable:

    20:45 Doors open

    21:15 - 21:45 Plankton

    22:00 - 23:00 Sadhus “The Smoking Community”

    23:15 - 00:15 Allochiria

    FB event: https://www.facebook.com/events/1003279210476798

    * Artwork by Ultragrim (https://www.facebook.com/ultragrim)

    ALLOCHIRIA

    Έχοντας δημιουργηθεί το 2008 στην Αθήνα, οι post-sludge metallers Allochiria μετρούν έως τώρα δύο στούντιο άλμπουμ, τα “Omonoia” (2014) και “Throes” (Art of Propaganda, 2017), καθώς και ένα EP που φέρει το όνομά τους, ενώ η τρίτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά είναι ήδη έτοιμη και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2023.

    Με έναν μακρύ κατάλογο ζωντανών εμφανίσεων και συμμετοχών σε φεστιβάλ όλα αυτά τα χρόνια, οι Allochiria έχουν μοιραστεί τη σκηνή με ονόματα όπως οι Amenra, Social Distortion, Deafheaven, Year of No Light, Altar of Plagues, Toundra, Minsk, Harakiri for the Sky, Deaf Kids και αρκετά ακόμη, έχουν πάρει μέρος σε μεγάλες φεστιβαλικές διοργανώσεις, όπως το Desertfest Athens (2017), το Rockstadt Extreme Fest στη Ρουμανία (2014, 2018) και το Rockwave Festival (2022), ενώ παράλληλα στο ενεργητικό τους καταγράφονται δύο ευρωπαϊκές περιοδείες (2015, 2018), με την τρίτη και πιο πρόσφατη (2020) να ακυρώνεται λόγω της πανδημίας.

    Η μουσική των Allochiria βρίσκει συχνά τη θέση της δίπλα σε δημιουργήματα σπουδαίων γκρουπ του χώρου όπως οι Neurosis, Amenra, Isis και Cult of Luna, ενώ η θεματολογία τους περιστρέφεται γύρω από τους ανθρώπους ως κοινωνικά όντα και τη διαφθορά που τους καθορίζει στη σύγχρονες κοινωνίες, τις ανώφελες προσπάθειές τους, την επώδυνη ρουτίνα της καθημερινότητας και τις συνέπειες των πράξεων τους στον κόσμο γύρω τους.

    Links:

    info@allochiria.com

    http://allochiria.com

    https://allochiria.bandcamp.com

    https://www.facebook.com/Allochiriatheband

    https://www.instagram.com/allochiria.the.band

    https://open.spotify.com/artist/2PWwVHwBJwSIz5SJ7nkmtt

    https://soundcloud.com/allochiria

    https://music.apple.com/us/artist/allochiria/866136825

    https://music.youtube.com/channel/UCrLMJWGKr0b7W1of8bMC5Hw

    SADHUS “THE SMOKING COMMUNITY”

    Εισπνοή – Εκπνοή. Ένα, δύο, τρία και ξανά… Τα χέρια συγκρατούν το κεφάλι. Έτοιμο να ξεκολλήσει και να κατρακυλήσει σαv γιγάντια πέτρα. Θρύψαλα. Η οργή τεράστια. Το δίκαιο; Χα! Απλά μια σκέψη… Σώμα διπλωμένο και τσουβαλιασμένο. Πόσα ακόμα να αντέξει κι αυτό; Μην κάνεις τον κόπο να σταθείς όρθιος ξανά. Ό,τι κι αν κάνεις, θα σε κατατροπώσουν. Διέξοδο θα βρεις το ξέρω, το δίκαιο σου όμως, ποτέ. Πάντα να θυμάσαι: “Το μεγάλο ψάρι, τρώει το μικρό”. Τόσο πικρό, μα τόσο αληθινό.

    Οι Sadhus “The Smoking Community”, δεν χρειάζονται και πολλές συστάσεις. Εδώ και 15 χρόνια έχουν φροντίσει γι’ αυτό, σκορπίζοντας ακραίους τυφώνες χαμηλών συχνοτήτων σε ολόκληρη την Ελλάδα.

    Ο στόχος είναι πάντα ένας: ΙΣΟΠΕΔΩΣΗ. Το sludge-ικο τρένο από τον Πειραιά, κατάφερε να φτάσει δίπλα σε ονόματα-ορόσημα του είδους όπως Eyehategod, Weedeater, Dopethrone, Suma, Toner Low, Belzebong, Sardonis, Βlack Tusk, ενώ έχουν συμμετάσχει και σε κορυφαία φεστιβάλ, όπως το Desertfest Athens, το New Long Fest και το Farm Attack.

    Μέλη:

    Stavros - vocals

    Thomas G. - guitars

    Nikos - bass

    Greg - drums

    Steve - rolling engineer

    Δισκογραφία:

    “Foondamentalist” (2011) part of “Miss Fortune Was a Henhouse Manager” compilation, released by Spinalonga Records

    “The Smoking Community” (2014) LP, self-released

    “Abduction” (2016) Sadhus / Agnes Vein – Split 7’’, released by Vault Relics

    “Inner Struggle” (2018) part of “Jazz On Bones” – 4way Split (2 X 7’’) ft. Last Rizla, Friend of Gods & Rita Mosss, released by Fuzz Ink· Records

    “Big Fish” (2018) LP, released by Fuzz Ink· Records

    Links:

    https://www.facebook.com/SadhusCommunity

    https://sadhus.bandcamp.com

    https://www.instagram.com/thesmokingcommunity

    http://records.fuzzink.com

    PLANKTON

    Μία νεοσύστατη μπάντα από πρώην μέλη των Sadhus, Tugdam, Pools οf Mercury και τον τραγουδιστή των Korsikov, έρχεται να στοιχειώσει τα όνειρά σας. Λάσπη και rock n’ roll από τους Plankton, στο πρώτο τους live!

    Links:

    https://www.facebook.com/plankton.inc

    https://www.instagram.com/plankton.band

    https://planktonbada.bandcamp.com/releases

    ]]>
    15280 0 0 0
    <![CDATA[Dark Vanilla Jungle Του Philip Ridley έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/dark-vanilla-jungle-%cf%84%ce%bf%cf%85-philip-ridley-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%8d%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82/ Wed, 25 Jan 2023 10:44:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15285 Του Philip Ridley Από 30 Ιανουαρίου έως 14 Φεβρουαρίου Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00   Το Dark Vanilla ungle αφηγείται το ταξίδι της Άντρεα στο ρημαγμένο, από μνήμες της παιδικής και εφηβικής της ηλικίας, σπίτι της. Στην καταβύθιση αυτή στον κόσμο του παρελθόντος παίρνει μαζί της και τους θεατές σε μια «συνωμοσία» που φτάνει στο σήμερα της ηρωίδας. Το έργο του παγκοσμίως βραβευμένου Βρετανού συγγραφέα PhilipRidley, που ανέβηκε για πρώτη φορά στο PleasanceCourtyard στο Εδιμβούργο το 2013, φέρνει στο προσκήνιο την κακοποίηση και τη βία που δέχεται ένα κορίτσι από το περιβάλλον του. Η κακοποίηση αυτή οδηγεί την ηρωίδα σε οριακές καταστάσεις, όπου πραγματικότητα και φαντασία συγχέονται, καθιστώντας θολό το τι είναι αληθινό και τι ψεύτικο, τι είναι οικείο και τι ανοίκειο, τι είναι υποφερτό και τι ανυπόφορο. Ο συγγραφέας κινείται μεταξύ ρεαλισμού και ονείρου, αδυσώπητης αλήθειας και φαντασίας, με ύφος ταυτόχρονα ωμό, παιγνιώδες, σκληρό αλλά και παραμυθικό. Άλλωστε, όπως λέει και η Άντρεα: «Ποια είναι η λέξη; Καμουφλάζ! Πρέπει να καμουφλάρεις λίγο τα πράγματα, γιατί αλλιώς… ε, όλα θα ήταν  ανυπόφορα».   Το έργο παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώτη σε μετάφραση του Γιάννη Βαρβαρέσου. Ακατάλληλο για ανηλίκους κάτω των 16.   Ταυτότητα της Παράστασης Συγγραφέας: Philip Ridley Σκηνοθεσία/Μετάφραση: Γιάννης Βαρβαρέσος Βοηθός Σκηνοθέτη/Δραματουργός: Ιωάννα Λιούτσια Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Βασίλης Βαρβαρέσος Σχεδιασμός Φωτισμών: Γεωργία Τζο Τσελεπή Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Μαρίνα Κωνσταντινίδου Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή Φωτογραφίες promo:Γιάννης Βαρβαρέσος Μίξη/Σχεδιασμός Ήχου: Γιώργος Παπαδόπουλος(Journeyman) Μητέρα Άντρεα (Τραγούδι): Μαριάννα Παπαθανασίου   Ερμηνεύει η Παναγιώτα Μπιμπλή   Χώρος: Θέατρο «Φούρνος», Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα Ημέρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη 30,31/01 και 06,07,13,14/02* Ώρα παράστασης: 21:00 Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ (Γενική Είσοδος), 10 ευρώ (Ανέργων, Φοιτητικό, Ατέλεια, ΑΜΕΑ.)   *Η παράσταση της Δευτέρας 13/2 θα ξεκινήσει στις 20.00, καθώς μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση σχετικά με ζητήματα βίας και κακοποίησης ανηλίκων, την οποία θα συντονίσει η κ. Αντωνία Τσιριγώτη, εκ μέρους του Ευρωπαϊκού Δικτύου κατά της Βίας.   Ευχαριστίες Ευχαριστούμε για την αμέριστη βοήθεια που μας προσέφεραν, τους/τις: Ντοντό Σαντοριναίου, Μυρτώ Καμβύση, Εύα Κουρελιά, Κώστα Χατζηκαλλινικίδη, Λάμπρο Παπαγεωργίου, Σαμψών Φύτρο,Μιχάλη Ράντο, Γιάννη Μαστρογιάννη, Τάσο Τσίγκα (Sound Design μονολόγου) και το Ευρωπαϊκό Δίκτυο κατά της Βίας.    ]]> 15285 0 0 0 <![CDATA[Oι Chinese Man στο Arch!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-chinese-man-%cf%83%cf%84%ce%bf-arch/ Wed, 25 Jan 2023 10:47:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15288 TMR Entertainment & Enter Events Present: (FR/Chinese Man Records) Σάββατο 8 Απριλίου ARCH Club – Live Stage Ελασιδών 6, Γκάζι Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00 Early bird: 18€ | Normal (Phase1): 22€ |Normal (Phase2): 25€ | Box Office: 28€ Chinese Man, μια από τις μεγαλύτερες και σπουδαιότερες Trip Hop κολεκτίβες της εποχής μας, θα βρεθούν το Σάββατο 8 Απριλίου στο Arch για να προσφέρουν ένα εκρηκτικό και καθηλωτικό live. Ετοιμαστείτε για έναν κατακλυσμό γεμάτο από Trip – Hop,  Hip Hop, funk , dub, electro, afrobeat, swing και reggae ήχους. Οι πολυαγαπημένοι του ελληνικού κοινού μαζί με τον MC FP των ASM στα φωνητικά θα παρασύρουν τους πάντες με την εκρηκτική ενέργειά τους πάνω στη σκηνή και με την πολυεπίπεδη μουσική τους.  Θα απολαύσουμε το γνωστό κι ακαταμάχητο μουσικό τους στυλ που παρασύρει, αναστατώνει και ενδυναμώνει μοναδικά το κοινό. Όπως πάντα, θα γεμίσουν τη σκηνή με πικάπ, μηχανήματα, visuals και θα προσφέρουν ένα οπτικο-ακουστικό show αντάξιο της φήμης τους, ενώ θα μιξάρουν σε πραγματικό χρόνο τα μουσικά τους θέματα και θα μοιράζουν απλόχερα beat προς χορό. Οι μουσικές τους δημιουργίες εξάλλου αποδεικνύουν σε κάθε τους βήμα πως, χωρίς καμία αμφιβολία, παραμένουν ένα από τα πιο δημιουργικά, αλλά και κορυφαία live acts, παγκοσμίως. Οι Chinese Man συνεχίζουν, με ακατάπαυστη ορμή, να μεταδίδουν το όραμά τους και το ζεν πνεύμα τους στα live, μετατρέποντας τις εμφανίσεις τους σε τρελά πάρτυ γεμάτα κέφι και χορό μέχρι τελικής πτώσεως. Το Σάββατο 8 Απριλίου έρχονται με τη γνωστή μεταδοτική τους τρέλα για μια ξέφρενη συναυλία που δε πρέπει να χάσετε! H μουσική των Chinese Man έχει τη βάση της και είναι επηρεασμένη από τη Hip Hop, αλλά, όντας πληθωρικοί στα ακούσματα και τις επιρροές τους, ενσωματώνουν στον ήχο τους πολλά στοιχεία της dub, afrobeat, funk, swing και jazz, καθώς και από πιο παραδοσιακές φόρμες που εναρμονίζονται άψογα στο τελικό αποτέλεσμα. Μόνο τυχαίο δεν είναι εξάλλου ότι προέρχονται από τη Μασσαλία, ένα σταυροδρόμι των μεσογειακών αλλά και παγκόσμιων πολιτισμικών τάσεων. Το αποτέλεσμα είναι ένα καλοδουλεμένο κράμα με μυρωδιές από διάφορες τάσεις, ένα διακριτικό, ελαφρώς εκρηκτικό, μελωδικό αποτέλεσμα που σε αφοπλίζει να το αφήσεις να γεμίσει την ατμόσφαιρα και σε προκαλεί να χορέψεις. Παράγοντας διαρκώς νέα και αξιόλογη μουσική και εμφανιζόμενοι με κάθε ευκαιρία σε διάφορα shows, έχουν μία συνεχόμενη δημιουργική πορεία για να χαρακτηρίζονται από τους πιο δυναμικούς εκφραστές της Trip Hop παγκοσμίως. Η μπάντα ξεκίνησε το 2004 υπό την ομπρέλα της Chinese Man Records Label. Το κομμάτι “I’ve Got That Tune” αλλά και η ακούραστη, συνεχής παρουσία τους σε DJ Sets και δυναμικές live εμφανίσεις εκτόξευσαν το όνομά τους στους κύκλους της Hip Hop σκηνής – και όχι μόνο. Η περιοδεία τους, “The Groove Sessions Live”, κράτησε δύο ολόκληρα χρόνια και γνώρισε τεράστια επιτυχία, που στη συνέχεια έπρεπε να εορταστεί ανάλογα για αυτό κυκλοφόρησε αργότερα και σε dvd. Το “Κινέζικο Πνεύμα” πέτυχε το στόχο του, αφού πραγματοποίησε ένα μουσικό πραξικόπημα, μεταδίδοντας παντού το σύνθημα “make music, not war!”. Το Hip Hop όραμά τους είναι παγκόσμιο, όπως φάνηκε και από το κορυφαίο studio άλμπουμ τους με τίτλο “Racing with the Sun”, στο οποίο κάλεσαν διεθνείς μουσικούς για να προσδώσουν τα δικά τους στοιχεία στη μουσική τους. Βασικός άξονάς τους υπήρξαν τα dubby beats αλλά με εμφανείς τις swing, reggae, αφρικανικές, ασιατικές, λάτιν επιρροές. To 2017 κυκλοφόρησαν το 2ο studio άλμπουμ τους Shikantaza και συνέχισαν τα πολυάριθμα projects ως ομάδα (EPs, Remix, Live, The Groove Sessions) ή σόλο (BOLD, Matteo, Rumble). Για τον εορτασμό της 15ης επετείου του label, οι Chinese Man προσκάλεσαν τους Baja Frequencia και Scratch Bandits Crew να συνθέσουν ένα συλλογικό άλμπουμ το 2019, το “The Groove Sessions Vol.5”, και εγκαινιάζει το 2022 ένα νέο εκρηκτικό live, το The Groove Sessions Live, στο οποίο θα συμμετέχουν οι MCs Youthstar & Miscellaneous (Chill Bump). Με περισσότερα από 500 live σε όλο τον κόσμο από το ξεκίνημά του, το συγκρότημα προσφέρει εκρηκτικές, καθηλωτικές συναυλίες που προσκαλούν να αφεθείς και να αγκαλιάσεις την παρούσα στιγμή. Chinese Man hyperlinks:   Official Url: www.chinesemanrecords.com Official Facebook: www.facebook.com/chineseman/?fref=ts Official Instagram: https://www.instagram.com/chinesemanmusic/?hl=en Official Youtube Channel: https://www.youtube.com/channel/UCa2OR2nl26Ht0Gg_IkCd7DQ Official Soundcloud: https://soundcloud.com/chineseman     Event HyperLinks   Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1529715620843752   Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr και του δικτύου καταστημάτων: (Public, Wind, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market)   E-Tickets: Αποκλειστικά από το Viva.gr στο παρακάτω Link: https://www.viva.gr/tickets/music/chinese-man-fr-live-in-athens-8-april-arch-club-1/    ]]> 15288 0 0 0 <![CDATA[Η Συναυλία των Birds in Row αναβάλλεται για τη Παρασκευή 19 Μαΐου 2023 στο Temple.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-birds-in-row-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b2%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%cf%80%ce%b1/ Wed, 25 Jan 2023 11:43:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15293 Ηχητικά και αισθητικά ατρόμητοι, οι Γάλλοι Birds in Row επιχειρούν τους μουσικούς πειραματισμούς τους πάνω σε ένα σκισμένο punk / hardcore χαλί, το οποίο εμπλουτίζουν με καλογραμμένους στίχους, που καθιστούν τα όρια ανάμεσα στην ποίηση και την αλητεία δυσδιάκριτα. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε πως βρίσκονται στο προσκήνιο εδώ και πάνω από μία δεκαετία, αλλά και πως η νέα πλήρης δισκογραφική δουλειά τους "Gris Klein" που μόλις κυκλοφόρησε έχει γίνει δεκτή από το κοινό και τον μουσικό τύπο με ενθουσιασμό, χάρη στην έντονη προσωπικότητά της, την εθιστική της τραγουδοποιεία και την τολμηρή πρόσμειξη ποικίλων μουσικών υποειδών του σκληρού ακραίου και-όχι-μόνο ήχου.
    ]]>
    15293 0 0 0
    <![CDATA[Οι Kamelot επιστρέφουν στην Ελλάδα!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-kamelot-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Mon, 06 Feb 2023 11:54:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15298 KAMELOT
    Κυριακή 7 Μαΐου 2023 – Fuzz Club Μια από τις σημαντικότερες power metal μπάντες όλων των εποχών έρχεται στην Ελλάδα!!! Οι Kamelot ιδρύθηκαν το 1991 στη Florida των Ηνωμένων Πολιτειών από τον κιθαρίστα και βασικό συνθέτη της μπάντας “Thomas Youngblood” και τον drummer “Richard Warner”. Έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει δώδεκα studio albums, τρία live albums και δυο live DVDs, ενώ το δέκατο τρίτο άλμπουμ τους, ονόματι "The Awakening", αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 17 Μαρτίου μέσω της Napalm Records. Η μουσική τους είναι ένα υβρίδιο που συνδυάζει το μελωδικό metal, με progressive, αλλά και doom/gothic στοιχεία, προσφέροντας ένα μοναδικό αποτέλεσμα. Αυτός ο χαρακτηριστικός ήχος των Kamelot είναι και το συστατικό της επιτυχίας που τους έχει καθιερώσει ως μια από τις πιο χαρισματικές και καινοτόμες μπάντες της metal, αλλά και τις ευρύτερης rock μουσικής, με περιοδείες σε όλο τον κόσμο, θεαματικές παραστάσεις στα πιο φημισμένα rock φεστιβάλ αλλά και διαρκή καλλιτεχνική και εμπορική άνοδο. Κομβικό σημείο στην ιστορία του συγκροτήματος αποτέλεσε η αποχώρηση του “Roy Khan” και η αντικατάσταση του από τον “Tommy Karevik”, στο πρόσωπο του οποίου οι Kamelot βρήκαν όχι μόνο έναν άξιο αντικαταστάτη, που έβαλε τέλος στην όποια ανασφάλεια προκάλεσε η αποχώρηση του Khan στους φίλους του συγκροτήματος, αλλά και έναν τραγουδιστή-ηγέτη, έτοιμο να πρωταγωνιστήσει και να τους ανεβάσει επίπεδο, τόσο καλλιτεχνικά, όσο και εμπορικά. Πριν λίγες μέρες το συγκρότημα έδωσε στη δημοσιότητα το ολοκαίνουριο single "One More Flag In The Ground", το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και αύξησε την προσμονή των φίλων του συγκροτήματος τόσο για το καινούριο άλμπουμ, όσο και για τις ζωντανές εμφανίσεις που θα πραγματοποιηθούν για την προώθηση του, στο πλαίσιο των οποίων οι Kamelot θα βρεθούν στην Αθήνα για μια και μοναδική εμφάνιση, η οποία θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 7 Μαΐου 2023 στο Fuzz Club.
    KAMELOT
    Κυριακή 7 Μαΐου 2023 @ Fuzz Club
    Διεύθυνση: Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος Αττικής 177 78
    Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00
    Προπώληση εισιτηρίων: Εκδοτήριο της Ticket Services (Πανεπιστημίου 39), ticketservices.gr, 210-7234567 Τιμές εισιτηρίων: Η προπώληση ξεκινάει στα 33€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη πορεία.
    Video Link: https://www.youtube.com/watch?v=sLp1wSGC7Us
    ]]>
    15298 0 0 0
    <![CDATA[Ο Lewis Capaldi για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-lewis-capaldi-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Mon, 06 Feb 2023 11:57:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15302 Για πρώτη φορά η Αθήνα συμπεριλαμβάνεται στα μεγαλύτερα headline shows του Lewis Capaldi!
    LEWIS CAPALDI
    Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου 2023
    TerraVibe
    H Σκωτσέζικη φωνή ενός ωμού πάθους και μιας ακατέργαστης τελειότητας.
    Lewis Capaldi_16.09.2023 @ TerraVibe. Δείτε το video
    Μια από τις ελάχιστες φορές που έχουμε την τύχη να μας επισκεφτεί ένας τόσο ταλαντούχος καλλιτέχνης στο απόγειο της διεθνούς καριέρας του και μάλιστα την στιγμή που οι συναυλίες-σταθμοί της φετινής παγκόσμιας περιοδείας του έγιναν sold οut σε χρόνο ρεκόρμέσα σε δευτερόλεπτα!
    Γνωστός για τις έξυπνες και χιουμοριστικές ατάκες του, ο ίδιος δήλωσε για την ταχύτητα με την οποία «εξαφανίστηκαν» τα εισιτήρια της περιοδείας του αλλά και για την παράκληση του κοινού για επιπλέον ημερομηνίες: «Μακάρι πραγματικά να μπορούσα να σας δω όλους, αλλά είμαι απλώς ένας μικρός παχουλός άνθρωπος που πρέπει να προσπαθήσει να δει όσο το δυνατόν περισσότερους από εσάς σε ολόκληρο τον κόσμο».
    Lewis Capaldi - Someone You Loved https://www.youtube.com/watch?v=zABLecsR5UE
    «Someone You Loved», «Βefore You Go», «Forget Me», «Bruises», η λίστα των επιτυχιών του Lewis Capaldi που όλοι σιγοτραγουδάμε είναι εντυπωσιακή!
    Τα ρεκόρ που έχει καταρρίψει ατελείωτα: είναι ο μοναδικός καλλιτέχνης που η arena-tour του έγινε sold out μέσα σε δευτερόλεπτα, πριν καν κυκλοφορήσει το καινούργιο του άλμπουμ, Broken by Desire to Be Heavenly Sent. Το ντεμπούτο άλμπουμ του, Divinely Uninspired to a Hellish Extent έγινε το άλμπουμ με τις περισσότερες πωλήσεις όχι μόνο τη χρονιά που κυκλοφόρησε το 2019 αλλά και την επόμενη, το 2020. Έμεινε για 77 συνεχόμενες εβδομάδες στο Top 10 του UK Album Chart και 5 τραγούδια από το άλμπουμ βρέθηκαν συνεχόμενα στο top 10 UK singles ενώ τα 2 από αυτά στο θέση No 1 (Someone You Loved, Before You Go). Τα τραγούδια του έχουν σημειώσει πάνω από 25 δισεκατομμύρια streams παγκοσμίως. Η παγκόσμια επιτυχία του, Someone You Loved είναι το single Βρετανού καλλιτέχνη που παρέμεινε τις περισσότερες εβδομάδες από οποιοδήποτε άλλο τραγούδι στο UK Top 10 αλλά και το τραγούδι με τα περισσότερα streams ever στο Ηνωμένο Βασίλειο.
    Lewis Capaldi - Forget Me (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=nBZlrbrBO1I
    Η εκκωφαντική απώλεια, το αναπάντητο παράπονο, η αιωρούμενη αναμονή και η βασανιστική ανάγκη να αγαπήσουμε και να αγαπηθούμε είναι η πρώτη ύλη που ενσαρκώνουν οι στίχοι του. Από την άλλη, οι μελωδίες των κομματιών του είναι εξαιρετικά ευφυείς, συμπληρωμένες με στίχους που διαπερνούν τη σφαίρα της αγάπης και του χαμού για να φτάσουν - την επόμενη μέρα - στην ώρα της κάθαρσης και της αποδοχής.
    Lewis Capaldi - Before You Go (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=Jtauh8GcxBY
    Ο Lewis Capaldi ανήκει στην κατηγορία εκείνη των σπάνιων – των υπερταλαντούχων - καλλιτεχνών, μαζί με την Adele και τον Ed Sheeran που γνωρίζουν την ανεπιφύλακτη εκτίμηση των απανταχού μουσικόφιλων. Χαρακτηριστικό παράδειγμα του σεβασμού που μοιράζεται με άλλους καλλιτέχνες είναι το γεγονός ότι ο Ed Sheeran έγραψε μαζί του το smash hitPointless.
    Lewis Capaldi - Pointless (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=HlNGI4LbAto
    Δίκαια τα διεθνή ΜΜΕ του αφιερώνουν διθυραμβικές κριτικές τόσο για το ταλέντο όσο και για την προσωπικότητά του: «Πραγματικά λαμπρός τραγουδοποιός, ερμηνευτής και entertainer και συνάμα ένας πραγματικά όμορφος άνθρωπος».
    Ο Lewis Capaldi είναι το ΠΑΡΟΝ και το ΜΕΛΛΟΝ της μουσικής!
    Follow Lewis Capaldi: FACEBOOK | TWITTER | INSTAGRAM | TIK TOK WEBSITE | SPOTIFY
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε!
    Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος Φάση 1: 49,50 ευρώ Φάση 2: 55 ευρώ Φάση 3: 66 ευρώ
    Golden Standing 99 ευρώ
    VIP (A & B) 99 ευρώ
    Με κάθε 3 VIP ή Golden Standing εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking.
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    15302 0 0 0
    <![CDATA[Tο Release Athens συναντά το SNF Nostos για το μεγάλο συναυλιακό γεγονός του καλοκαιριού!]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%bf-release-athens-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ac-%cf%84%ce%bf-snf-nostos-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bf-%cf%83/ Tue, 07 Feb 2023 12:50:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15306
    Tο Release Athens συναντά το SNF Nostos για το μεγάλο συναυλιακό γεγονός του καλοκαιριού! Μία συνεργασία έκπληξη, δύο σκηνές. 20, 21 και 23 Ιουνίου 2023. Πρώτη headliner: Rosalía
    Στο τέλος κάθε επιτυχημένης συναυλίας, όλοι θέλουμε πάντα κι άλλο! Αυτό ακριβώς πρόκειται να συμβεί φέτος το καλοκαίρι μέσα από την εκρηκτική συνεργασία του Release Athens και του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ). Ετοιμαστείτε για περισσότερους headliners, περισσότερα stages, περισσότερη μουσική!
    Το Release Athens x SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), αποτελώντας ταυτόχρονα αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Με την υποστήριξη του ΙΣΝ, τις συγκεκριμένες τρεις ημέρες τo εισιτήριο θα είναι ακόμα πιο προσιτό με πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Ισπανίδα Superstar Rosalía θα είναι η πρώτη headliner του Release Athens Χ SNF Nostos. Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις δύο ακόμα που θα ακολουθήσουν.
    Η Rosalía, το απόλυτο pop icon των ημερών μας, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα την Τρίτη 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, για να μας αποδείξει επί σκηνής πως αντιπροσωπεύει όλα όσα προσπαθεί να είναι η σύγχρονη pop: ένα τολμηρό ηχητικό μίγμα χωρίς στεγανά και μια διάθεση να ξεπεράσει κάθε πολιτιστικό και μουσικό σύνορο. Βάζοντας στο ίδιο «καζάνι» τους παραδοσιακούς ρυθμούς του flamenco, της salsa και της bachata με το reggaeton, το hip hop και το R&B, η Rosalía άφησε άναυδους τους ανυποψίαστους ακροατές με το “El Mal Querer” (2018), ένα ιδιοφυές άλμπουμ που με το ένα πόδι πατάει στην mainstream pop και με το άλλο στο avant-garde. Το αποτέλεσμα ήταν ένας απόλυτος θρίαμβος που σάρωσε τα Latin Grammy Awards και συμπεριλήφθηκε στη λίστα του Rolling Stone με τους 500 κορυφαίους δίσκους όλων των εποχών, καταλαμβάνοντας την υψηλότερη θέση ανάμεσα σε όλους τους ισπανόφωνους. Το 2022 και με όλα τα βλέμματα στραμμένα πάνω της, κυκλοφόρησε το αριστουργηματικό “Motomami”, το οποίο αποθεώθηκε από όλα τα σημαντικά μουσικά έντυπα ως πρωτοποριακό και βρέθηκε δικαιωματικά στην κορυφή κάθε λίστας με τους καλύτερους δίσκους της χρονιάς. Έχοντας ήδη στο ενεργητικό της συνεργασίες με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της σύγχρονης μουσικής (The Weeknd, Billie Eilish, Pharrell, J Balvin, Travis Scott, Cardi B), ετοιμάζεται να σαρώσει τα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ του πλανήτη με προγραμματισμένες εμφανίσεις στο Coachella, το Lollapalooza, το Primavera και το Rock Werchter, μεταξύ πολλών άλλων. Την Τρίτη 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, ετοιμαστείτε για ένα show που οι New York Times χαρακτήρισαν ως “μία από τις καλύτερες εμφανίσεις που έχουμε δει τα τελευταία πέντε χρόνια. Η Rosalía είναι ένα παγκόσμιο pop είδωλο του μεγέθους της Beyonce και της Rihanna”. Follow Rosalía Official site Facebook Instagram Spotify YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 10/2, στις 11:00, προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια με αρχική τιμή 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / www.snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF X Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    Website
    Facebook
    YouTube
    Twitter
    Instagram
    Spotify
    Copyright © 2023 Fuzz Productions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is:
    Fuzz Productions
    Thessalonikis 31
    Artemidos , Athina
    Athens 118 51
    Greece
    ]]>
    15306 0 0 0
    <![CDATA[H Dreamy Dimmy θα ανοίξει τη συναυλία της Amanda Georgiadis Tenfjord στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/h-dreamy-dimmy-%ce%b8%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-amanda-georgiadis-tenfjord-%cf%83/ Wed, 08 Feb 2023 11:47:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15310 AMANDA GEORGIADIS TENFJORD
    Σάββατο 4 Μαρτίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Opening Act: DREAMY DIMMY 
    Η Dreamy Dimmy (κατά κόσμον Δήμητρα Ρίζου) γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, άρχισε στα 13 της χρόνια να γράφει τα πρώτα τραγούδια στην κιθάρα της και στα 17 έφυγε για μουσικές σπουδές στο Λονδίνο. Εκεί γνωρίστηκε με τον Bad Heart και έφτιαξαν τη μπάντα τους, Dimmy And The Bad Heart. Μαζί κυκλοφόρησαν αρκετά singles και εμφανίστηκαν στο Mad Walk 2020. Μετά από ένα μεταπτυχιακό στο Music Business Management, η Dreamy Dimmy επέστρεψε στην Ελλάδα. Επηρεασμένη από την αμερικανική και τη βρετανική pop σκηνή των 90s και των 00s, η Dreamy Dimmy φέρνει τη δική της αισθητική, πολύχρωμη, χορευτική και ανάλαφρη, με αρκετό glitter και εντυπωσιακό ντύσιμο. Έχει ένα μοναδικό όνειρο, να ορίσει το δικό της glam ποπ στυλ στην ελληνική σκηνή. Μετά τη συμμετοχή της στο The Voice of Greece και παράλληλα με τις θεατρικές της σπουδές στη Σχολή Τεχνών 100, η Dreamy Dimmy βρήκε το καινούργιο της μουσικό «σπίτι» στη δισκογραφική εταιρεία Mellowsophy music.
    Dreamy Dimmy - Take Me Higher (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=lG3OkpnLYbc
    Dreamy Dimmy - A Little Too Much (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=DdQcGfvz55A
    Dreamy Dimmy - suffocate (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=cy_8_cAdBuI
    Dreamy Dimmy με τη φρεσκάδα και τη θετική της ενέργεια θα ανοίξει το Σάββατο 4 Μαρτίου τη συναυλία της Amanda Georgiadis Tenfjord στο Piraeus Club Academy και θα μας ενθουσιάσει!
    Ακολουθήστε τη Dreamy Dimmy: instagram | spotify | tiktok | facebook
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας https://www.facebook.com/events/791741165364134
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Τιμές Εισιτηρίων Γενική Είσοδος – Α' Φάση: 15 ευρώ Γενική Είσοδος – Β' Φάση: 18 ευρώ VIP (Θέσεις καθημένων στον εξώστη): 25 ευρώ Τιμή Ταμείου (Γενική Είσοδος): 20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Ακολουθεί το δελτίο τύπου για την Amanda Georgiadis Tenfjord
    Η Αμάντα Γεωργιάδη Τένφιορντ (Amanda Georgiadis Tenfjord) δεν ανακάλυψε ξαφνικά μια μέρα τη μουσικότητά της. Υπήρχε πάντα μέσα της. Η 25χρονη Ελληνονορβηγή τραγουδίστρια ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των πέντε ετών. Έκτοτε ήταν σχεδόν βέβαιο ότι, με κάποιον τρόπο, η μουσική θα όριζε το μέλλον της.
    Διακρίνεται για την αυτοπεποίθηση με την οποία δημιουργεί εθιστικά ποπ κομμάτια και τη σεμνότητά της, με την οποία προσδίδει σε κάθε τραγούδι της μια βαθιά ανθρώπινη διάσταση. Amanda Tenfjord - Kill The Lonely (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=GmePSJWiiN8
    Η Αμάντα Γεωργιάδη Τένφιορντ, ισορροπεί με άνεση τη ζωή της ως φοιτήτρια ιατρικής και παράλληλα ως σταρ της indie pop σκηνής ενώ από το 2018 που κυκλοφόρησε το πρώτο της EP, First Impression η μουσική της έχει εξαπλωθεί σε όλον τον κόσμο. Τα τραγούδια της έχουν αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από έντυπα όπως το The FADER και το NME, ενώ έχουν ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο μέσα από τις πλατφόρμες του Spotify & Apple Music. Το κομμάτι της Troubled Water ακούγεται στη σειρά Spinning Out του Netflix. Amanda Tenfjord - Troubled Water (Audio) https://www.youtube.com/watch?v=kCv5s4r-qKs
    Η μαγευτική φωνή της και η δυναμική σκηνική παρουσία της, της εξασφάλισαν τη συμμετοχή της σε πολλά φεστιβάλ όπως το Reeperbahn, The Great Escape και Eurosonic, αλλά και σε αρκετές περιοδείες σε όλη τη Νορβηγία.
    Λίγους μήνες πριν, τον Μάιο της περσυνής χρονιάς η Amanda Georgiades Tenfjord εκπροσώπησε την Ελλάδα στη Eurovision με το υπέροχο κομμάτι, Die Together, πραγματοποιώντας μια καταπληκτική εμφάνιση που χάρισε στη χώρα μας την όγδοη θέση στην βαθμολογία, την καλύτερη θέση των τελευταίων 10 ετών.
    Amanda Tenfjord - Die Together (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=PgiKktnFJIA
    Στις 21 Οκτωβρίου κυκλοφόρησε ο δίσκος της In Hindsight που περιλαμβάνει και το νέο της single το οποίο βρέθηκε στην κορυφή της λίστας NMF Greece στο Spotify. Πρόκειται για το κομμάτι ΑΜΑΝ, την συνεργασία της με την Ελληνο-Αμερικανίδα Evangelia. Amanda Tenfjord, Evangelia - AMAN (Lyric video) https://www.youtube.com/watch?v=SL5_jG2obNA
    Το Σάββατο 4 Μαρτίου, η Amanda θα εμφανιστεί στο Piraeus Club Academy σε μια βραδιά που προμηνύεται φανταστική!
    Μην την χάσετε!
    Ακολουθήστε την Amanda Georgiadis Tenfjord: https://www.amandatenfjord.no/ https://www.instagram.com/amandatenfjord/ https://www.facebook.com/amandatenfjord https://www.youtube.com/channel/UCvAD0Mcp1tsdqwvTYfAsf5A
    ]]>
    15310 0 0 0
    <![CDATA[ΝΕΑ ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ «ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%b5%ce%b1-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-%ce%b4%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%cf%81-%ce%b3%ce%ba%ce%bb/ Wed, 08 Feb 2023 11:53:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15314 «ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ» του ΓΙΑΛΜΑΡ  ΣΕΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ Από την Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις»   NEA ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΛΟΓΩ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ  Από την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου μέχρι την Πέμπτη 2 Μαρτίου για 6 μόνο παραστάσεις Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη   Η Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις» παρατείνει για δεύτερη φορά, λόγω μεγάλης επιτυχίας και ανταπόκρισης του κοινού, τις παραστάσεις του αριστουργηματικού έργου του Σουηδού Γ. Σέντερμπεργκ «Δόκτωρ Γκλάς» από την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου μέχρι την Πέμπτη 2 Μαρτίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη για 6 μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Φούρνος.   Ένα μικρό νουάρ κομψοτέχνημα, με σκοτεινές σκιές, που όλοι μας κουβαλάμε και φοβόμαστε και φωτεινές πινελιές, μιας λεπτότατης και κοφτερής σαν το γυαλί – Γκλάς - ειρωνείας. Όνειρο και πραγματικότητα. Τρέλλα και λογική. Ο κ. Φρόυντ είναι εδώ. Λίμπιντο και υποσυνείδητο. Ο κ. Πόε είναι εδώ. Ένας σκοτεινός φόνος. Ο Δόκτωρ Γκλάς, θα σκοτώσει τον αποκρουστικό Πάστορα Γκριγκόριους, για να απελευθερώσει την όμορφη γυναίκα του Χέλγκα, που με τη σειρά της θα προδοθεί από το νεαρό εραστή της Ρέκε; Ο Σέντερμπεργκ θα βάλει στο τραπέζι πολλά ηθικά ταμπού. Απαντήσεις δεν υπάρχουν. Ας δώσει ο καθένας τις δικές του. Ή τουλάχιστον ας θέσουμε τα ερωτήματα. Σ’ ένα αφύσικα ζεστό καλοκαίρι, με τα πέταλα από τα μαύρα τριαντάφυλλα του ονείρου του Γκλάς να στροβιλίζονται γύρω μας.   Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=6InYP0s5GV0   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ  ΝΑΤΣΗ ΔΙΑΣΚΕΥΗ - ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΓΓΕΛΟΣ  ΧΑΤΖΑΣ ΣΚΗΝΙΚΑ - ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ - ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ  ΚΟΜΠΟΓΙΩΡΓΑΣ ΜΟΥΣΙΚΗ - ΗΧΗΤΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΣΙΑ: ΒΑΣΙΛΗΣ  ΧΡΗΣΤΑΚΕΑΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΠΟΤΟΝΑΚΗΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ-ΑΝΤΩΝΗΣ  ΚΟΚΟΛΑΚΗΣ   ΠΑΙΖΟΥΝ ΑΡΓΥΡΩ  ΛΟΓΑΡΑ, ΓΙΑΝΝΗΣ  ΝΙΚΟΛΑΟΥ, ΦΩΤΗΣ ΤΣΟΤΟΥΛΙΔΗΣ, ΑΓΓΕΛΟΣ  ΧΑΤΖΑΣ   Παραγωγή: Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις» http://neapolis160.blogspot.gr   Info: Hμέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 21.00 Πέμπτη: 21.00   Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.   Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 12 ευρώ Άνεργοι - ΑΜΕΑ - Φοιτητικό-Μαθητικό - Ατέλειες: 8 ευρώ   Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/doktor-gklas/   Ευχαριστούμε τις εκδόσεις Printaαπό τις οποίες κυκλοφορεί  το βιβλίο σε μετάφραση Αγγελικής Νάτση.   Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 2020,από τον Στρατή Πανούριο, στο θέατρο Όλβιο.  ]]> 15314 0 0 0 <![CDATA[Οι ROYKSOPP & TASH SULTANA στο RELEASE ATHENS x SNF NOSTOS 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-royksopp-tash-sultana-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-x-snf-nostos-2023/ Wed, 08 Feb 2023 12:31:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15317 RELEASE ATHENS x SNF NOSTOS 2023 / Οι ROYKSOPP (Πλατεία Νερού) & TASH SULTANA (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) headliners στις 21/6 Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις μοναδικές φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τετάρτη 21 Ιουνίου, υποδέχονται δύο ξεχωριστά ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. To πάντοτε ανήσυχο ντουέτο των Röyksopp θα ανέβει ως headliner στη σκηνή της Πλατείας Νερού, φέρνοντας μαζί του μια πραγματικά μεγάλη και φαντασμαγορική παραγωγή, ενώ τη σκηνή του Ξέφωτου στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα καταλάβουν οι Tash Sultana, το μουσικό φαινόμενο από την Αυστραλία, στην παρθενική τους εμφάνιση στη χώρα μας. Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις άλλες δύο που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens x SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Οι Röyksopp δημιουργήθηκαν το 2001, από τους Svein Berge και Torbjørn Brundtland, στο Τρόμσο της Νορβηγίας. Με επιρροές που ξεκινούν από τον Giorgio Moroder και τον Vangelis και φτάνουν μέχρι τους Pink Floyd και τους Kraftwerk, το ντουέτο κατάφερε να ξεχωρίσει από την πρώτη στιγμή, χάρη στο εμφανές μελωδικό τους χάρισμα και τη βαθιά γνώση της ιστορίας της ηλεκτρονικής μουσικής. Τα ιδιαίτερα τραγούδια τους, τούς μετέτρεψαν σε ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της ευρωπαϊκής μουσικής σκηνής τα τελευταία είκοσι χρόνια, με μεγάλες επιτυχίες (“What Else Is There?”, “Here She Comes Again”, “Monument”, “Running To The Sea” κ.α.), εξαιρετικούς δίσκους και συναρπαστικά remixes για ξεχωριστούς καλλιτέχνες, όπως οι Depeche Mode, η Lady Gaga, ο Beck και οι Coldplay. Το 2022, επέστρεψαν με το μεγαλύτερο και πιο φιλόδοξο project της καριέρας τους. Έχοντας αποχαιρετήσει επίσημα το παραδοσιακό album format, οι Röyksopp, με αφετηρία το λαμπερό single “Impossible” (με την Alison Goldfrapp στα φωνητικά) και μια σειρά από οπτικοακουστικές δημιουργίες,  παρέδωσαν την τριλογία “Profound Mysteries”, η οποία αποτελεί -όχι μόνο- ένα τολμηρό, νέο κεφάλαιο στην πορεία τους, αλλά ίσως και την κορυφαία στιγμή της δισκογραφίας τους. To 2023, είναι έτοιμοι για τη νέα τους περιοδεία, με τίτλο “True Electric”, η οποία ξεκινάει στις 16 Φεβρουαρίου και θα τους φέρει στην Πλατεία Νερού, στο πλαίσιο του Release Athens x SNF Nostos, για ένα εκλεκτικό σετ σπάνιας ομορφιάς. Follow Röyksopp: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Τι να πρωτοπεί  κανείς για το φαινόμενο που ακούει στο όνομα Tash Sultana; Γεννήθηκε στην Μελβούρνη το 1995 και από τριών χρονών ξεκίνησε να παίζει κιθάρα. Από εκείνο το σημείο αρχίζει να μαθαίνει κάθε είδους όργανο (έγχορδα, πνευστά, κρουστά, πλήκτρα και πολλά ακόμα) και ξεκινά μια εντυπωσιακή πορεία, αρχικά ως street artist στους δρόμους της πόλης και σύντομα ως ένα ιντερνετικό παιδί-θαύμα. Η σπιτική ηχογράφηση του “Jungle”, το τραγούδι που έγινε viral το 2016, θα ξεπεράσει το 1εκ. views μέσα σε πέντε ημέρες (πλέον έχει φτάσει τα 160 εκ.), και θα εκτοξεύσει το όνομα και τη φήμη των Tash Sultana από τους δρόμους της Μελβούρνης σε ολόκληρο τον πλανήτη. Το ντεμπούτο άλμπουμ, “Flow State”, θα γνωρίσει μεγάλη επιτυχία στην Αυστραλία ενώ την ίδια στιγμή θα κάνει εμφατικά sold-out σε μερικές από τις σπουδαιότερες αρένες του κόσμου (μόνο το 2019 θα πουλήσει περισσότερα από 500.000 εισιτήρια). Ο δεύτερος δίσκος θα κυκλοφορήσει το 2021 και θα γνωρίσει την αποθέωση από το κοινό που έχει μαγευτεί από αυτό το εντυπωσιακό ταλέντο και το χάρισμα του να αναμιγνύει με ευκολία τόσες πολλές επιρροές, που ξεκινούν από την pop μουσική και περνούν από τη dub/reggae, τη neo-soul και το R&B. Το 2023, προβλέπεται μια ακόμα σημαντική χρονιά στην πορεία τους, με νέα μουσική και μια μεγάλη περιοδεία στην Ευρώπη και το Ηνωμένο Βασίλειο που θα τους φέρει και στο Release Athens x SNF Nostos, στο απόγειο μιας ξεχωριστής καριέρας που τους καθιέρωσε ως ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της σύγχρονης μουσικής. Follow Tash Sultana: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 10/2, στις 11:00, προς 30€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.   Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / www.snfnostos.org   *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF X Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή.]]> 15317 0 0 0 <![CDATA[Οι Τhe Callas στο An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%84he-callas-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Thu, 09 Feb 2023 11:46:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15324

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΜΑΡΤΙΟΥ 2023

    THE CALLAS

    Special guest: Electric Bulbs Of Death / Bipolia

    Damage 10€ Doors 20:30 - Bipolia 21:15 / Electric Bulbs Of Death 22:00 / The Callas 23:00

    Fb event: https://www.facebook.com/events/729799362188815/

    Οι Τhe Callas μετά το πολυμορφικό project “Love Solidarity Death (L.S.D.)”, που παρουσίασαν στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση και προσέλκυσε περισσότερους από 3.500 θεατές και με αφορμή το τελευταίο τους LP «Είμαι Ένα Ξενοδοχείο», αφήνουν τη βάση τους στην Αθήνα και επισκέπτονται την ελληνική περιφέρεια για μια σειρά συναυλιών.
    • 14/2 Τρίτη, Music Box Theatre, Τρίκαλα
    • 15/2 Τετάρτη, Café Society, Βόλος
    • 16/2 Πέμπτη, Μανδρακούκος, Πτολεμαΐδα
    • 17/2 Παρασκευή, Skyland, Λάρισα
    • 18/2 Σάββατο, Fuzzy Logic, Σέρρες
    • 19/2 Κυριακή, Ypsilon, Θεσσαλονίκη
    Η περιοδεία θα ολοκληρωθεί στην Αθήνα με ένα μεγάλο live στο ΑΝ Club την Παρασκευή 3 Μαρτίου μαζί με τους Electric Bulbs Of Death και την Bipolia.
    Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει οκτώ άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το LP «Είμαι 'Ενα Ξενοδοχείο» (Inner Ear, 2021), που ηχογραφήθηκε εξ’ ολοκλήρου στο The Callas Farm στη Θερμησία Αργολίδας. Έχουν κάνει πολλές ζωντανές εμφανίσεις σε συναυλίες και φεστιβάλ όπως: Liverpool Psychedelic Festival (Liverpool), The Great Escape Festival (Brighton), Reeperbhan Festival (Hamburg), Indietracks Festival (Derby, UK), Indigenes Festival Scala (London), The Lexington (London), La Carene (Brest, France), Meqanique Ondulatoire (Paris), Festival Indigenes (Nantes, France), White Trash (Berlin), White Sala Apolo (Barcelona), Palais de Tokyo (Paris), Rock Wave Festival (Athens), The Glove (New York), Family Business (New York), Kustera Project (Νew York) και επίσης, έχουν εμφανιστεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό με τους Thurston Moore, The Brian Jonestown Massacre, Ty Segall, Grinderman, Television Personalities και τον Ian F. Svenonius. Συνεργάστηκαν επίσης με τον Lee Ranaldo (Sonic Youth) και τον Jim Sclavunos (Nick Cave and The Bad Seeds) σε μουσικά albums και live performances, ενώ το στούντιό τους, το Velvet Room αποτελεί έναν από τους πιο ενεργούς D.I.Y. καλλιτεχνικούς και μουσικούς χώρους στην Αθήνα.
    https://www.instagram.com/thecallasofficial/ https://www.facebook.com/thecallasofficial
    ___________________________
    Electric Bulbs Of Death
    Ψυχοδηλωτικές ηχητικές ιστορίες της μεγαλούπολης από τους Electric Bulbs Of Death. Κουαρτέτο καθαρής αισθησιακής υπερβατικότητας αποτελούμενο από τους Tolis Rags (The Teddy Boys From The Crypt, Dark Rags), George Gakis (Spiral Drift, the 700 Machines), Chris B.I. (the Last Drive, Spiral Drift), και George (the 700 Machines). Λίγο πριν την πανδημία ηχογράφησαν το πρώτο τους single, με τον Σέργιο Βούδρη, στα studio της Diskex. Στη διάρκεια της καραντίνας περιμένοντας το κάλεσμα του Cthulhu του Μεγάλου, έψελναν ολημερίς "Ph'nglui mglw'nafh Cthulhu R'lyeh wgah'nagl fhtagn" μέχρι την εμφάνισή τους στο Velvet Gardens Festival τον Ιούλιο του 2022.
    https://www.facebook.com/profile.php?id=100065014149534
    ___________________________
    Bipolia
    Μετά από ενάμιση χρόνο στους δρόμους της Αθήνας, κατεβαίνω κάτω από αυτούς για να σας βρω στο υπόγειο του An. Μια κιθάρα, ένα λάπτοπ, μια πεταλιέρα και εγώ. Πολλά samples, πολλές συγκινήσεις.
    https://www.bipoliaevangelia.com https://www.instagram.com/bipo_lia
    ]]>
    15324 0 0 0
    <![CDATA[Το electronic pop duo των HVOB έρχεται στην Ελλάδα για ένα full band show!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-electronic-pop-duo-%cf%84%cf%89%ce%bd-hvob-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-f/ Thu, 09 Feb 2023 11:50:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15328 Como Esta Events presents HVOB Concert Tour Athens Σάββατο 8 Απριλίου 2023 // Gagarin 205 // Αθήνα Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/hvob   Τα εισιτήρια κοστίζουν 24€ (περιορισμένη προπώληση) και 26€ (υπόλοιπη προπώληση). Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.   Το electronic pop duo από τη Βιέννη της Αυστρίας περιοδεύει και πάλι ανά την υφήλιο, με αφορμή την κυκλοφορία του φοβερού νέου album "TOO" το 2022 και περνάει από την χώρα μας στις 8 Απριλίου, για μία μοναδική εμφάνιση στο Gagarin 205 της Αθήνας.   HVOB σημαίνει "Her Voice Over Boys", υπονοώντας πιθανά την αισθαντικότητα της φωνής της Anna Müller, και το πως ζωγραφίζει soft-touch minimal μελωδίες πάνω από τα συναισθηματικά αδρανή, βιομηχανοποιημένα ηλεκτρονικά ηχοτοπία και beats που χτίζουν σε συνεργασία με τον επίσης υπερταλαντούχο μουσικό παραγωγό Paul Wallner, και που στην συγκεκριμένη περιοδεία υποβοηθούνται από την παρουσία live τυμπάνων, σε μία full band ερμηνεία της φοβερά ενδιαφέρουσας δισκογραφίας του duo. Από την bottom-up αναγνώριση, σε ένα μοιραίο τρεντάρισμα των Soundcloud uploads τους, εκείνο τον Απρίλιο του 2012 και τις πρώτες εμφανίσεις στα festivals Urban Art Forms (Graz, Αυστρία) και Melt! (Γερμανία) λίγο αργότερα, μέχρι την κυκλοφορία του πέμπτου σε σειρά full album "TOO" την χρονιά που μας πέρασε, οι HVOB έχουν διαβεί έναν δρόμο γεμάτο πρωτοποριακό πειραματισμό, sold out εμφανίσεις και περιοδείες και οπτικοακουστικές εμπειρίες -καθώς projections και light shows συνοδεύουν πάντα τις συναυλίες τους- που τους έχουν καταστήσει ένα από τα πιο υποσχόμενα και ταχύτατα ανερχόμενα acts της all-things ηλεκτρονικής σκηνής παγκοσμίως. Πότε ευχάριστα εύθραυστοι κι άλλοτε σκληροπυρηνικά ωμοί, οι HVOB αποτελούν ένα αμίμητο ηχητικό statement που ακροβατεί επιδέξια ανάμεσα στο conceptual art και την χορευτική electronica, ενώ οι ενθουσιώδεις αντιδράσεις κοινού και μουσικού τύπου συνηγορούν δίχως άλλο υπέρ του χαρακτηρισμού που τους έχει προσδοθεί ως κορυφαίων του είδους τους. Σε μία μοναδική once-in-a-lifetime συγκυρία, θα έχουμε την δυνατότητα να τους παρακολουθήσουμε, ακριβώς την περίοδο στην οποία "συμβαίνουν" και να συνειδητοποιήσουμε ιδίοις όμμασι το γιατί τόσοι αναφέρονται στις ζωντανές τους εμφανίσεις ως σπάνιες, μυσταγωγικές, life-changing εμπειρίες. Άχαστο! ]]> 15328 0 0 0 <![CDATA[«Ναπάλμ χάσταγκ Φάμιλι: μια οικογενειακή ιλαροτραγωδία» έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bd%ce%b1%cf%80%ce%ac%ce%bb%ce%bc-%cf%87%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%b3%ce%ba-%cf%86%ce%ac%ce%bc%ce%b9%ce%bb%ce%b9-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%bf%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%b5%ce%b9/ Thu, 09 Feb 2023 11:53:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15332 «Ναπάλμ χάσταγκ Φάμιλι: μια οικογενειακή ιλαροτραγωδία» Από 20/02 έως 14 Μαρτίου Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00   Ο  Πάνος Κούγιας, αριστούχος απόφοιτος του πρώτου τμήματος σκηνοθεσίας του Εθνικού θεάτρου, μετά την αποφοίτησή του, υπογραφεί την παράσταση «Ναπάλμ Χάσταγκ Φάμιλι: Μια οικογενειακή ιλαροτραγωδία» σε κείμενο και σκηνοθεσία δική του. Η παράσταση κάνει  πρεμιέρα 20 Φεβρουαρίου στο θέατρο Φούρνος κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 , για περ&io ta;ορισμένο αριθμό παραστάσεων.   Περίληψη παράστασης: Τί συμβαίνει στην «αγία Ελληνική οικογένεια» την ημέρα της επετείου γάμου των γονιών, όταν κάποιοι γιορτάζουν, ενώ κάποιοι άλλοι εύχονται να μην είχε υπάρξει ποτέ; Ποιο λήμμα της εγκυκλοπαίδειας, γράφει για την υγεία της γιαγιάς; Γιατί ένας πλανόδιος παλιατζής επιμένει να διαλαλεί την πραμάτεια του έξω από την πόρτα ενός παραδοσιακού μεσοαστικού σπιτιού; Η παράσταση «Ναπάλμ χάσταγκ Φάμιλι: μια οικογενειακή ιλαροτραγωδία» είναι ο απολογισμός μιας μοναδικής ημέρας, εκείνης της επετείου γάμου των γονιών. Με άξονα τρία γεύματα γύρω από ένα τραπέζι, αναπαρίσταται η πραγματικότητα της ελληνικής οικογενειακής συνθήκης. Η ρουτίνα της, οι βίαιοι μηχανισμοί, τα μυστικά και οι κόκκινες λέξεις που την διατρέχουν, αποτίοντας έτσι ένα φόρο τιμής, σε όλα εκείνα που από φόβο δεν ειπώθηκαν και ανασυνθέτοντας το ερώτημα: μήπως κάναμε κάπου λάθος;   Συντελεστές: Κείμενο- σκηνοθεσία- : Πάνος Κούγιας Ηθοποιοί: Νίκος Ιατρού, Κατερίνα Κριστό, Αντώνης Σανιάνος, Δάφνη Σκρουμπέλου, Ματίνα Στάμου Σκηνικός χώρος - Κοστούμια: H theia Soula Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Μουσική: Teo Kougias Εικαστικό υλικό: Γιάννης Καρούμπαλος Φωτογραφίες: Γιώργος Κασσαπίδης Εκτέλεση παραγωγής: Constantly Productions Επικοινωνία: Canard qui Parle Διάρκεια: 55 λεπτά Ευχαριστίες: Οντίν Λιναρδάτου, Βασίλης Σουβατζόγλου, Γιώργος Σουβατζόγλου, Φοίβος Σκρουμπέλος   Ταυτότητα παράστασης: Ημερομηνία: Από 20/02/2023 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00μμ για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Εξάρχεια Πληροφορίες/ κρατήσεις: Τηλ.: 21 0646 0748 Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 14.00€ | Φοιτητικό – Θεατών άνω των 65 – Ανέργων -Ατόμων με ειδικές ανάγκες: 10.00€ | Ατέλειες: 8.00€ Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/napalm-xastagk-famili/]]> 15332 0 0 0 <![CDATA[Η Siouxsie και οι Interpol στο Release Athens x SNF Nostos]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-siouxsie-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-interpol-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-x-snf-nostos/ Thu, 09 Feb 2023 12:30:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15335 Η θρυλική Siouxsie και οι υπέροχοι Interpol, headliners της τρίτης μέρας του Release Athens x SNF Nostos Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Παρασκευή 23 Ιουνίου, υποδέχονται δύο σπουδαία ονόματα που έχουν γράψει τη δική τους ιστορία στην post punk και τη rock μουσική. Η θρυλική Siouxsie, επιστρέφει μετά από 15 χρόνια, και θα ανέβει στη σκηνή της Πλατείας Νερού για να μας υπενθυμίσει γιατί θεωρείται μια από τις πιο επιδραστικές καλλιτέχνιδες των τελευταίων δεκαετιών. Headliner στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα είναι οι υπέροχοι Interpol, το συγκρότημα που στις αρχές των 00s συντάραξε τη σκηνή της Νέας Υόρκης αλλά και ολόκληρο τον μουσικό κόσμο, επαναφέροντας τον ήχο του post punk και δίνοντάς του μία σύγχρονη διάσταση. Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις άλλες δύο που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens x SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Η Siouxsie ξεκίνησε την καριέρα της το 1976 και μέσα στα επόμενα χρόνια θα παρουσίαζε μια σειρά από δίσκους (με τους Banshees, τους Creatures αλλά και solo), πρωτοποριακούς, άκρως επιδραστικούς και επιτυχημένους. Αυτό που ήταν σαφές από πολύ νωρίς ήταν το γεγονός πως η επιρροή της Siouxsie δεν περιοριζόταν στην υπέροχη μουσική της, αφού η παρουσία της - ένα κράμα επιθετικότητας, δύναμης και μιας ιδιαίτερης ευαισθησίας - θα μπορούσε να συγκριθεί μόνο με τον Ziggy Stardust του Bowie. Ο μουσικός της κατάλογος με τους Banshees είναι γεμάτος αριστουργηματικούς δίσκους και αξεπέραστα τραγούδια αλλά, ταυτόχρονα, η εικόνα και η προσωπικότητά της έχουν συμβάλλει ώστε να θεωρείται το απόλυτο είδωλο για γενιές μουσικών και θαυμαστών. Το ντεμπούτο solo album της, “Mantaray”, κυκλοφόρησε το 2007, ενώ το 2008 έπαιξε μαζί με τον Angelo Badalamenti στα World Soundtrack awards. Το 2013, πραγματοποίησε δύο sold-out shows στο Royal Festival Hall του Λονδίνου, στο πλαίσιο του Meltdown της Yoko Ono, εκπλήσσοντας τους 5.000 θεατές με ένα set που περιλάμβανε ολόκληρο το κλασικό album των Siouxsie and the Banshees, “Kaleidoscope”, μαζί με πολλά hits, από το “Face To Face” μέχρι το “Here Comes That Day”. Λίγα χρόνια αργότερα, το 2015, ηχογράφησε το “Love Crime”, το ανατριχιαστικό κομμάτι που κλείνει το τελευταίο επεισόδιο της σειράς “Hannibal”. Ήταν κάτι που συζητήθηκε πολύ στη Βρετανία, υπενθυμίζοντας ταυτόχρονα πως, παρά τη λαμπρή καριέρα της, λίγα πράγματα είναι γνωστά για το ποια πραγματικά είναι η Siouxsie Sioux, κάτι σπάνιο για μια καλλιτέχνιδα που βρίσκεται κάτω από το φως των προβολέων εδώ και τέσσερις δεκαετίες, πιθανότατα διότι η Siouxsie κάνει πάντα ακριβώς αυτό που θέλει – κάτι που δεν έχει αλλάξει μέχρι σήμερα. Η ανακοίνωση της επιστροφής της στη σκηνή τον περασμένο Δεκέμβριο αποτέλεσε μια από τις πιο σημαντικές μουσικές ειδήσεις της χρονιάς που πέρασε και είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι - και τυχεροί - που την Παρασκευή, 23 Ιουνίου θα επιστρέψει στη χώρα μας, στο πλαίσιο του Release Athens x SNF Nostos. Follow Siouxsie: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Οι Interpol δημιουργήθηκαν το 1997 στη Νέα Υόρκη και αποτέλεσαν σημαντικό κομμάτι της μουσικής έκρηξης που έζησε η πόλη στις αρχές των 00s, με συγκροτήματα όπως οι Strokes, Yeah Yeah Yeahs, TV On The Radio και πολλοί ακόμα. Ο ήχος τους πατούσε γερά στην παράδοση του post-punk και σε βρετανικά συγκροτήματα όπως οι Smiths, οι Joy Division, οι Chameleons και οι Echo and the Bunnymen, αλλά την ίδια στιγμή, χάρη στις κοφτερές κιθάρες του Daniel Kessler, το στιβαρό rhythm section και τη χαρακτηριστική φωνή του Paul Banks, δημιούργησαν ένα προσωπικό ύφος που τα επόμενα χρόνια θα γινόταν το καλούπι που θα έβγαζε πολυάριθμους μιμητές. Στο ντεμπούτο, “Turn On The Bright Lights” (2002), αλλά και το “Antics” (2004) που το διαδέχτηκε, βρίσκονται μερικά από κορυφαία και πιο χαρακτηριστικά τραγούδια των 00s (“Untitled”, “Say Hello To The Angels”, “Obstacle 1”, “NYC”, “Evil”, “C’mere” κ.ά.) ενώ το “Our Love to Admire” (2007), τους χάρισε μεγάλη εμπορική επιτυχία και φανατικούς οπαδούς. Τα επόμενα χρόνια, οι Interpol θα μεταμορφωθούν σε τρίο και θα κυκλοφορήσουν άλλους τρεις δίσκους με σπουδαία τραγούδια όπως τα “Lights”, “All The Rage Back Home” και “If You Really Love Nothing”. Σήμερα, μοιάζουν να βρίσκονται σε μια ακόμη κορυφαία στιγμή της καριέρας τους αφού το περσινό, έβδομο άλμπουμ τους, “The Other Side of Make-Believe”, επιβεβαιώνει πως οι Interpol είναι ένα από πιο ξεχωριστά, συνεπή και διαχρονικά rock συγκροτήματα του 21ου αιώνα. Μετά από 25 χρόνια ζωής, το γκρουπ είναι γεμάτο παλμό και ένταση, κάτι που θα επιβεβαιώσουμε το βράδυ της 23ης Ιουνίου, όταν θα ανέβουν στη σκηνή, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ. Follow Interpol: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 10/2, στις 11:00, προς 30€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές,: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.   Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / www.snfnostos.org   *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF x  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.  ]]> 15335 0 0 0 <![CDATA[Οι Disturbed στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-disturbed-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Mon, 13 Feb 2023 12:30:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15342 Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Από τη δημιουργία τους, στα τέλη των 90s, και έως σήμερα, οι Disturbed έχουν στο ενεργητικό τους περισσότερες από 17 εκατομμύρια πωλήσεις και σχεδόν 8 δις streams. Ταυτόχρονα, κατέχουν ένα σπουδαίο ρεκόρ με πέντε σερί κυκλοφορίες δίσκων τους να κάνουν ντεμπούτο στην κορυφή του charts των ΗΠΑ, κάτι που μόνο αυτοί και οι Metallica έχουν καταφέρει. Το κουαρτέτο, που έχει προταθεί δύο φορές για βραβείο Grammy, ξεκίνησε την καριέρα του με το επιδραστικό και πέντε φορές πλατινένιο, “The Sickness”, για να συνεχίσει την πορεία του με ένα αξιοζήλευτο σερί κυκλοφοριών που τους τοποθέτησε, δικαιωματικά, στην πρώτη γραμμή του hard rock / heavy metal στερεώματος. Τον περασμένο Νοέμβριο, μετά από τέσσερα χρόνια σιωπής, επέστρεψαν με τον όγδοο δίσκο τους, με τίτλο “Divisive”, που βρίσκει τη μπάντα να επιστρέφει στις ρίζες της και να κυκλοφορεί μια σπουδαία δουλειά που σύμφωνα με το Metal Hammer, “επιβεβαιώνει τη θέση τους στο θρόνο του σύγχρονου metal. Τα singles “Hey You” και “Unstoppable” ενθουσίασαν τους φανατικούς τους οπαδούς και κέρδισαν τη θέση τους στη λίστα με τα σπουδαιότερα τραγούδια τους που έχουν πλέον αφήσει εποχή. Οι David Draiman (φωνή), Dan Donegan (κιθάρα), Mike Wengren (ντραμς), John Moyer (μπάσο), αχώριστοι από την πρώτη στιγμή, ετοιμάζονται για ακόμα μία μεγάλη παγκόσμια περιοδεία, η οποία θα τους φέρει και στην Αθήνα. Μετά την αξέχαστη εμφάνισή τους στο Release Athens 2019, οι Disturbed των “Down with the Sickness”, “Are You Ready”, “Stricken”, “The Sound of Silence”, “Ten Thousand Fists”, “Vengeful One”, “Indestructible” και “Inside The Fire” θα ταρακουνήσουν και πάλι την Πλατεία Νερού. Follow Disturbed Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter  ]]> 15342 0 0 0 <![CDATA[Οι Parkway Drive στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-parkway-drive-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 14 Feb 2023 13:06:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15347 Release Athens 2023 υποδέχεται τους καταιγιστικούς Parkway Drive την Τρίτη 27 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Μια από τις καλύτερες μπάντες του σύγχρονου metal, ήδη headliners στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ευρώπης το ερχόμενο καλοκαίρι, στο μεγαλύτερο show που έχει δώσει ποτέ στη χώρα μας. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Οι Parkway Drive δημιουργήθηκαν το 2003 στην Αυστραλία και μέσα σε αυτές τις δύο δεκαετίες παρακολουθήσαμε μια μπάντα που ξεκίνησε από ένα σπιτικό υπόγειο να εξελίσσεται σε ένα μεγαθήριο του metal που έχει κυκλοφορήσει επτά studio albums (έξι από τα οποία έχουν γίνει χρυσά στην πατρίδα τους) και έχει δώσει αμέτρητες συναυλίες σε κάθε γωνιά του πλανήτη. Από τη στιγμή που ο Brett Gurewitz (κιθαρίστας των Bad Religion) τους υπέγραψε στη θρυλική Epitaph Records, το 2006, οι Parkway Drive δεν άργησαν να καθιερωθούν ως ένα από τα πιο σημαντικά ονόματα της metalcore σκηνής, με τον τρίτο τους δίσκο “Deep Blue” (2010) να γνωρίζει την αποθέωση και να βρίσκει τη θέση του ανάμεσα στους καλύτερους εκείνης της χρονιάς, σύμφωνα με το εμβληματικό Kerrang! Η συνέχεια με τα “Atlas” (2012), “Ire” (2015) και, κυρίως, το καταπληκτικό "Reverence" (2018), απέδειξε πως το συγκρότημα δεν σκοπεύει να περιοριστεί στα στεγανά του metalcore και πως πλέον μιλάμε για ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα του σύγχρονου metal. Τραγούδια όπως τα “Wild Eyes”, “Darker Still”, “Prey”, “Crushed”, “Glitch”, “Swing” και “Wishing Wells” είναι μόνο μερικά παραδείγματα του χαρακτηριστικού ήχου που τους οδήγησε δικαιωματικά στα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ του κόσμου. Κάθε τους εμφάνιση χαρακτηρίζεται ως “100% αδρεναλίνη”, μια έκρηξη ενέργειας με οργιώδη riffs σε συνδυασμό με μελωδία και συναίσθημα. Μετά και την κυκλοφορία του “Darker Still”, τον περασμένο Σεπτέμβριο, οι Parkway Drive θα ξεκινήσουν μια ακόμα τεράστια παγκόσμια περιοδεία που θα τους φέρει και στο Release Athens 2023, όπου θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε μία από τις σπουδαιότερες μπάντες του σύγχρονου metal στην καλύτερη στιγμή τους. Follow Parkway Drive: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο και το δεύτερο διήμερο εισιτήριο του Release Athens 2023, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Disturbed & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive & more tba (27/6/23, Πλατεία Νερού) προς 65€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15347 0 0 0 <![CDATA[Οι εκρηκτικοί IDLES, για πρώτη φορά στην Αθήνα, στις 30 Σεπτεμβρίου 2023!⚡]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-idles-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae/ Tue, 14 Feb 2023 13:10:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15351
    DO YOU HEAR THAT THUNDER? ⚡THAT’S THE SOUND OF STRENGTH IN IDLES
    Οι εκρηκτικοί IDLES, από τις πιο σημαντικές και συζητημένες rock μπάντες αυτήν τη στιγμή παγκοσμίως, έρχονται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Plisskën Festival, στις 30 Σεπτεμβρίου 2023.
    *Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου στις 12:00 πμ
    ❯❯ TICKETS
    «like being punched and hugged at the same time» The Guardian
    «Idles became the preeminent life coaches of modern post-punk.» Pitchfork
    «a life-affirming punk band who will rock the post-pandemic era» The Times «The UK’s most incendiary post-punks» Kerrang
    ❯ ❯ IDLES 
    Το βράδυ της 7ης Δεκεμβρίου 2019, ο frontman των IDLES, Joe Talbot, στάθηκε ακίνητος στη σκηνή που είχε στηθεί στη μεγάλη αίθουσα του Alexandra Palace του Λονδίνου και κοίταξε κατάματα 9.000 πρόσωπα, που έλαμπαν από τα φώτα του χώρου, ένα παθιασμένο και αφοσιωμένο κοινό το οποίο ενώθηκε για να γιορτάσει και να συμμετάσχει στο μεγαλύτερο headline show του συγκροτήματος στο Ηνωμένο Βασίλειο, μέχρι σήμερα, λέγοντας: «Αυτό είναι τρομακτικό…αλλά το νιώθω σωστό».
    Στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του δίσκου «Brutalism», οι Βρετανοί IDLES έχουν κατορθώσει πολλά, όπως ένα νούμερο 1 άλμπουμ, εκατομμύρια προβολές, διεύρυνση  του ακροατηρίου τους, sold out περιοδείες, εμφανίσεις σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο και δύο υποψηφιότητες για βραβείο Grammy. Το επόμενο άλμπουμ τους, με τίτλο «Joy as an Act of Resistance», καθιέρωσε το συγκρότημα για τα καλά στη συνείδηση του Ηνωμένου Βασιλείου και άνοιξε το δρόμο για το κολοσσιαίο άλμπουμ τους «Ultra Mono» - το πρώτο Νο. 1 άλμπουμ του συγκροτήματος. To 2021, οι super-rock punks του Μπρίστολ επέστρεψαν δυναμικά με την τέταρτη αριστουργηματική δουλειά τους, με τίτλο «Crawler» - ένα μελωδικό και ευαίσθητο άλμπουμ που παρουσιάζει μία πιο εσωστρεφή πτυχή τους. Σε κάθε βήμα τους, οι IDLES συγκεντρώνουν πλήθος αφοσιωμένων ακροατών και συγκαταλέγονται, σήμερα, στα γκρουπ εκείνα της σύγχρονης rock σκηνής,  που μέσω της μουσικής τους έχουν τη δύναμη να επηρεάσουν τις ανθρώπινες ζωές. Οι στίχοι τους δημιουργούν στον ακροατή την επιθυμία να συμμετάσχει και να προσπαθήσει να κάνει τον κόσμο καλύτερο.
    Σύνδεσμοι:
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Nova
    Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Θέατρο Βράχων
    Νεαπόλεως 58
    162 32, Βύρωνας
    Τηλ: 210 7609350
    ❯❯ TICKETS GO ON SALE THURSDAY 12:00PM !!!
    FOLLOW US
    Facebook Twitter Instagram
    ]]>
    15351 0 0 0
    <![CDATA[Οι Madrugada στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-madrugada-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Thu, 16 Feb 2023 12:01:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15354 Release Athens 2023 υποδέχεται τους υπέροχους Madrugada, την Κυριακή 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, σε μια βραδιά συναισθηματικής έντασης και ευφορίας. Η αγαπημένη μπάντα από τη Νορβηγία, με το τόσο πολυπληθές και φανατικό κοινό στη χώρα μας, επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια σε φεστιβάλ, παίρνοντας δικαιωματικά τη θέση του headliner. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Από το 1993 που ξεκίνησαν την πορεία τους, οι Madrugada κατάφεραν να δημιουργήσουν έναν δικό τους, προσωπικό ήχο, βασιζόμενοι όχι μόνο στον επιβλητικό Sivert Høyem, έναν από τους κορυφαίους ροκ ερμηνευτές του πλανήτη, αλλά κυρίως χάρη στη στιβαρή ταυτότητα του γκρουπ που, ηχητικά και οπτικά, είναι τόσο ξεχωριστή ώστε ξεπερνά γενιές, είδη και τάσεις. Οι έξι δίσκοι τους, το live album “Live at Tralfamadore" (2005) και τα αμέτρητα singles και EPs τους, κέρδισαν μια μακρά σειρά βραβείων και έγιναν είτε χρυσά είτε πλατινένια. Μετά την απροσδόκητη παύση, το 2008, τα τρία εναπομείναντα ιδρυτικά μέλη της σπουδαίας Νορβηγικής μπάντας επέστρεψαν το 2019 για να τιμήσουν το θρυλικό ντεμπούτο τους, “Industrial Silence” (1999), με μια θριαμβευτική περιοδεία που συνοδεύτηκε από σημαντικές sold-out εμφανίσεις στη χώρα τους και το εξωτερικό, δείχνοντας πως βρίσκονται σε άλλη μία σημαντική περίοδο δημιουργικότητας. Αυτό επιβεβαιώθηκε το 2021 με την κυκλοφορία του “Chimes at Midnight”, ενός εμπνευσμένου δίσκου που χαρακτηρίστηκε από το NRK, το πιο σημαντικό μέσο ενημέρωσης και ψυχαγωγίας της Νορβηγίας, ως «μια λυτρωτική κάθαρση μετά από πολλά χρόνια σιωπής». Τώρα, οι Madrugada ετοιμάζονται για έναν νέο γύρο εμφανίσεων σε ολόκληρο τον κόσμο που, αναπόφευκτα, θα τους φέρει και στην Ελλάδα, με το κοινό της οποίας έχουν χτίσει μία μοναδική σχέση αμοιβαίας λατρείας. Σε αυτό έχει συμβάλλει τα μέγιστα η πραγματικά εξαιρετική δουλειά που έχει κάνει για τη μπάντα στη χώρα μας η εταιρεία Supernova, όλα αυτά τα χρόνια. Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που θα τους απολαύσουμε στο Release Athens 2023, σε μια βραδιά που προβλέπεται μαγική. Follow Madrugada: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15354 0 0 0 <![CDATA[Οι ECHO & THE BUNNYMEN (Πλατεία Νερού) & οι VIAGRA BOYS (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) στο Release Athens x SNF Nostos!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-echo-the-bunnymen-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d-%ce%bf%ce%b9-viagra-boys-%ce%be%ce%ad%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%80%ce%b9%cf%83/ Thu, 16 Feb 2023 12:30:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15358 Στη σκηνή της Πλατείας Νερού θα ανέβει η σπουδαιότερη μπάντα - μετά τους Beatles - που βγήκε από το Λίβερπουλ, οι μυθικοί Echo & The Bunnymen, ενώ στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε τους Σουηδούς Viagra Boys, ένα από τα πιο συναρπαστικά post punk συγκροτήματα των ημερών μας. Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις άλλες δύο που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Οι Echo & The Bunnymen δημιουργήθηκαν το 1978, έχοντας ως έμπνευση και κινητήρια δύναμη την αγάπη τους για το punk της Νέας Υόρκης και την ψυχεδέλεια συγκροτημάτων όπως οι 13th Floor Elevators και οι Doors. Με κύρια οχήματα τη μαγευτική φωνή και την εκκεντρική προσωπικότητα του Ian McCulloch και το αδιαμφισβήτητο ταλέντο του Will Sergeant στην κιθάρα, το συγκρότημα έγραψε το όνομά του με χρυσά γράμματα στην ιστορία των μουσικών 80s, με τα “Crocodiles” (1980), “Heaven Up Here” (1981), “Porcupine” (1983) και “Ocean Rain” (1984) να αποτελούν ένα αξεπέραστο κουαρτέτο δίσκων, γεμάτο ανεπανάληπτα singles, που όχι μόνο τους πρόσφερε φανατικούς οπαδούς αλλά τους οδήγησε από πολύ νωρίς πέρα από τα στενά όρια της post punk σκηνής της Βρετανίας. Μέσα στις επόμενες δεκαετίες, το συγκρότημα θα γνωρίσει την αποθέωση από κοινό και κριτικούς, καθώς και μεγάλη εμπορική επιτυχία, θα κατακτήσει το ραδιόφωνο (από τον John Peel, που τους κάλεσε έξι φορές στη θρυλική εκπομπή του, μέχρι τους πιο mainstream σταθμούς), θα βιώσει τραγωδίες (όπως ο θάνατος του εκπληκτικού drummer τους, Pete de Freitas), αποχωρήσεις και αλλαγές στη σύνθεσή του, αλλά θα δει την πορεία του να συνεχίζεται μέχρι σήμερα αφού ο McCulloch και ο Sergeant έχουν εδραιώσει έναν μουσικό δεσμό που μπορεί να ράγισε αλλά δεν έσπασε ποτέ, κατά τη διάρκεια μιας μακράς καριέρας που δεν σταμάτησε να μας χαρίζει σπουδαία τραγούδια. Την Παρασκευή 23 Ιουνίου, λίγο πριν ανέβει στη σκηνή της Πλατείας Νερού η μοναδική Siouxsie Sioux, θα έχουμε την τιμή να θαυμάσουμε μια από τις πιο σημαντικές μπάντες των τελευταίων δεκαετιών και την ευκαιρία να ακούσουμε ζωντανά ιστορικά κομμάτια όπως: “Rescue”, “Going Up”, “The Cutter”, “The Killing Moon”, “Bring On The Dancing Horses”, “Lips Like Sugar”, “Nothing Lasts Forever”, “All My Colours”, μεταξύ πολλών άλλων. Follow Echo & The Bunnymen: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Οι Viagra Boys δεν είναι το αρχετυπικό post punk συγκρότημα. Είναι ένα ακατέργαστο εξαμελές γκρουπ που αποτελείται από τζαζ μουσικούς, από βετεράνους της hardcore punk σκηνής και από tattoo artists, που μέσα σε μια πενταετία έχουν σαρώσει τα πάντα στο διάβα τους: έχουν κυκλοφορήσει τρεις δίσκους, έχουν δώσει αμέτρητες, χαοτικές συναυλίες και έχουν φέρει στο post punk μια ανάσα ανανέωσης, χάρη στο πηγαίο χιούμορ και τις ευρηματικές συνθέσεις τους που μοιάζουν να καθορίζουν τη ροκ μουσική της εποχής μας. Από τότε που σχηματίστηκαν, το 2015, οι Viagra Boys έχουν υπογράψει μερικές από τις πιο πρωτοποριακές κυκλοφορίες των τελευταίων ετών. Με αφετηρία το ντεμπούτο EP τους, “Consistency of Energy” (2016), η μπάντα ξεκίνησε να χτίζει μια φανατική βάση οπαδών που δεν μπορούν να αντισταθούν στους φρενήρεις ρυθμούς τους και, φυσικά, στον απολαυστικό Sebastian Murphy, έναν χαρισματικό frontman που μοιάζει να βγήκε απ’ το καλούπι που γέννησε τον μεγάλο Iggy Pop. Το 2022, μετά την κυκλοφορία του εκπληκτικού “Cave World”, γνώρισαν την αποθέωση και καθιερώθηκαν ως ένα από τα πιο σημαντικά ονόματα του σήμερα. Το περσινό, παρθενικό τους show στην Αθήνα χαρακτηρίστηκε από τα εγχώρια μουσικά μέσα ως μια «ιδανική εμφάνιση που δύσκολα θα ξεχάσουν όσοι την παρακολούθησαν», οπότε την Παρασκευή, 23 Ιουνίου, στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε όχι μόνο το συγκρότημα που ανανέωσε το post punk στα 00s, τους headliners Interpol, αλλά και το γκρουπ που μοιάζει να κάνει το ίδιο πράγμα σήμερα, τους συναρπαστικούς Viagra Boys. Follow Viagra Boys: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές.   Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / www.snfnostos.org   *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή.   Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.  ]]> 15358 0 0 0 <![CDATA[Η Νορβηγίδα πολυοργανίστρια Sylvaine φέρνει το απόκοσμο post metal της, στην Ελλάδα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bd%ce%bf%cf%81%ce%b2%ce%b7%ce%b3%ce%af%ce%b4%ce%b1-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bf%cf%81%ce%b3%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b9%ce%b1-sylvaine-%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%bd%ce%b5%ce%b9/ Tue, 21 Feb 2023 10:54:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15364 Η Made of Stone Productions σε συνεργασία με Krisis Productions & 3P Lab παρουσιάζουν Sylvaine (NO) ζωντανά στην Ελλάδα Πέμπτη 2 Μαρτίου 2023 Eightball Club (Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη) Τα εισιτήρια κοστίζουν 16€ (περιορισμένη προπώληση), 18€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του, όπως και στο κατάστημα The Nephilim Store (Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Αθήνα). Παρασκευή 3 Μαρτίου 2023 Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα) Special guest: Euphrosyne Τα εισιτήρια κοστίζουν 16€ (περιορισμένη προπώληση), 18€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του, όπως και στο κατάστημα Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα). Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/sylvaine-nor-live-in-greece Η Νορβηγίδα πολυοργανίστρια συνδυάζοντας χορωδιακές ενορχηστρώσεις και απόκοσμο post metal με σκοτεινά ατμοσφαιρικά goth στοιχεία, έχει αφήσει το ξεχωριστό της αποτύπωμα μέσω των μυσταγωγικών live shows, και επιστρέφει για δυο μαγικές βραδιές σε Θεσσαλονίκη & Αθήνα! Χτίζοντας όλο και περισσότερο την υστεροφημία ενός από τα πλέον ενδιαφέροντα μουσικά projects των τελευταίων ετών, η Kathrine Shepard φορώντας το προσωπείο της Sylvaine, εξερευνά τις ατμοσφαιρικές παρυφές της σκοτεινά πειραματικής μουσικής από το 2014. Η πιο πρόσφατη περιοδεία της θα την φέρει και στην Έλλάδα για δυο εμφανίσεις! Την Πέμπτη 2 Μαρτίου στο Eightball Club στην Θεσσαλονίκη και την Παρασκευή 3 Μαρτίου στο Temple στην Αθήνα για δυο βραδιές  όπου το τελευταίο της album, "Nova" θα έχει την ευκαιρία να γοητεύσει το ελληνικό κοινό υπό τις ιδανικότερες συνθήκες.]]> 15364 0 0 0 <![CDATA[Stringless και Moon Moth ζωντανά στον Αγγλικανικό Ναό Αγίου Παύλου.]]> https://www.puzzlemag.gr/stringless-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-moon-moth-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%bd%ce%b1%cf%8c-%ce%b1/ Tue, 21 Feb 2023 10:56:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15367 Stringless and Moon Moth Live at St.Paul’s Anglican Church   Δύο σχήματα, από δύο διαφορετικούς αισθητικούς κόσμους, θα συνθέσουν μία αντιφατική αλλά ταυτόχρονα αρμονική βραδιά όπου κυρίαρχο ρόλο θα κατέχουν οι γυναικείες φωνές. Το γυναικείο εξαμελές σύνολο Stringless έρχεται από την Θεσσαλονίκη, και με μοναδικό όργανο την φωνή και τους ήχους που παράγει το ανθρώπινο σώμα, θα τραγουδήσουν και θα ανιστορήσουν όλες εκείνες τις στιγμές που τις έδεσαν μαζί. Το πολυφωνικό τους «στρίγκλισμα» μας καλεί να ξυπνήσουμε μέσα μας, ό,τι βαθιά έχει αποκοιμηθεί κι έχει ανάγκη να ξανανθίσει, με ένα ρεπερτόριο που θα περιλάβει τραγούδια από την παράδοση των Βαλκανίων, την Πίνδο ως τον Καύκασο. Τραγούδια από την αστική μουσική της Ελλάδας, από την οπερέτα, το τανγκό, το swing μέχρι το λαϊκό τραγούδι. Οι Αθηναίοι Moonmoth με τη σειρά τους θα μας συστήσουν τον ήχο τους και την ιδιαίτερη προσέγγιση τους πάνω στην αγγλόφωνη σκοτεινή pop. Τέσσερις μουσικοί συνδυάζουν τον ακουστικό ήχο της κλασικής κιθάρας με τα ηλεκτρονικά ηχοτοπία των synths για να δημιουργήσουν μια ambient και ονειρική ατμόσφαιρα. Ο λυρισμός των διπλών γυναικείων φωνητικών, σε μια αρχέγονη συμφωνία με τα υποβλητικά minimal beats και τις τελετουργικές αρμονίες της κιθάρας, αποπλανούν τον ακροατή προς ένα ηχητικό τόπο θυσίας και αναγέννησης. ***Κατά την είσοδο του κοινού στην αυλή της Αγγλικανικής εκκλησίας, θα προσφέρεται εξαιρετικό βιολογικό κρασί από το MIKRO BIO του  Κτήματος Κουτσοδήμου.    Ημερομηνία: Σάββατο 11 Μαρτίου Ώρα έναρξης: 21:00 / Oι Πόρτες ανοίγουν στις 20.00 Χώρος: St.Paul’s Anglican Church / Φιλελλήνων 27, Αθήνα 105 57 Προπώληση εισιτηρίων με δυνατότητα επιλογής θέσης στο Viva.gr : 10 ευρώ ------------------------------------------- Stringless -------------------------------------------   Οι Stringless, το a cappella σύνολο από τη Θεσσαλονίκη μετρά δέκα χρόνια καλλιτεχνικής πορείας. Έξι γυναίκες τραγουδούν και ανιστορούν όλες εκείνες τις στιγμές που τις έδεσαν μαζί. Το μοίρασμα τους γίνεται με μοναδικό όργανο τη φωνή και τους ήχους που παράγει το ανθρώπινο σώμα, αυτό που ξέρει πιστά να εκφράζει τα βάθη της ψυχής. Ένα μοίρασμα από γυναίκες καλλιτέχνες και ένα «στρίγκλισμα» που ίσως μας κάνει να καταφέρουμε να ξυπνήσουμε μέσα μας, ό,τι βαθιά έχει αποκοιμηθεί κι έχει ανάγκη να ξανανθίσει. Δέκα χρόνια δημιουργίας και έκφρασης ξετυλίγονται μέσα από ένα ρεπερτόριο και μια σκηνική παρουσίαση που είναι καθαρά γυναικεία θεώρηση των πραγμάτων. Η πολυφωνία λειτουργεί ως μέσο επικοινωνίας και αλληλεπίδρασης. Χωρίς να θυσιάζεται η μονάδα για χάριν της ομάδας, αλλά αντιθέτως το ίδιο το σύνολο ενισχύει τη διαφορετικότητα και την ιδιαιτερότητα της καθεμιάς… Βάση τους είναι η πολυμορφία, όπως ακριβώς πολύπλευρο είναι και το γυναικείο αρχέτυπο   Με παλιές όπως και νέες δημιουργίες πρωτόλειων κομματιών που θα συμπεριλαμβάνονται στον επερχόμενο δίσκο τους, οι Stringless τραγουδούν τραγούδια από την παράδοση των Βαλκανίων, την Πίνδο ως τον Καύκασο. Τραγούδια από την αστική μουσική της Ελλάδας, από την οπερέτα, το τανγκό, το swing μέχρι το λαϊκό τραγούδι. Σύγχρονο ελληνικό τραγούδι, υλικό που άντλησαν από τις συνεργασίες τους επί σκηνής με αγαπημένους καλλιτέχνες όπως η Λίνα Νικολακοπούλου, ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, η Φωτεινή Βελεσιώτου, ο Γιάννης Ζουγανέλης, ο Ν. Πορτοκάλογλου, η Γιώτα Νέγκα, ο Αργύρης Μπακιρτζής, ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου, ο Simone Mongelli, κ.α.    Το μουσικό σχήμα STRINGLESS ξεκίνησε την πορεία του το 2012 και έκτοτε έχει βρεθεί σε διάφορους χώρους, μουσικές και θεατρικές σκηνές, φεστιβάλ και πολιτιστικές εκδηλώσεις της Ελλάδας, καθώς και σε μεγάλα  φεστιβάλ της World music του εξωτερικού (Μαρόκο, Ελβετία, Βέλγιο, Γερμανία κ.α).  Σημαντικές στιγμές στις εμφανίσεις του σχήματος υπήρξαν η σύμπραξη επί σκηνής με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη, με το ροκ συγκρότημα ΜΠΛΕ, τους ModePlagal, την Φωτείνή Βελεσιώτου, τον Γιάννη Ζουγανέλη, την Χριστίνα Μαξούρη, την Μαρία Παπαγεωργίου και στην Κρήτη ως support band στη συναυλία του Θανάση Παπακωνσταντίνου.     Τον Δεκέμβρη του 2013, ανέλαβαν τη μουσική επιμέλεια τηςθεατρικής παράστασης ''Φτυστός ο μακαρίτης'' σε σκηνοθεσία του Δημ. Σακατζή που ανέβηκε στο θέατρο ΕΓΝΑΤΙΑ,( Θεσσαλονίκη ), σε μουσική της Β. Αλεξίου και Ελ. Μουρατίδου.    Ως καλεσμένες του δήμου Αθηναίων,  στα πλαίσια των εκδηλώσεων  για την αλλαγή του χρόνου ''Η Αθήνα γιορτάζει'', τραγούδησαν την παραμονή πρωτοχρονιάς,στις 31 Δεκεμβρίου 2013, στην πλατεία Συντάγματος και στη κεντρική σκηνή στο Θησείο, μαζί με την ορχήστρα του δήμου Αθηναίων και τους Β. Λέκκα, Ελ. Πέτα, Γιώτα Νέγκα, Γερασ. Ανδρεάτο και Ν.Πορτοκάλογλου. Μια συναυλία που μεταδόθηκε ζωντανά μέσω της κρατικής τηλεόρασης και παρακολούθησε όλη η Ελλάδα.   Κατά το διάστημα 2014-2016 γυρίστηκε το μουσικό ντοκιμαντέρ του σκηνοθέτη Άγγελου Κοβότσου για τις Stringless, το οποίο απέσπασε το 1ο βραβείο κοινού στην επίσημη πρεμιέρα της ταινίας στο 19ο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, έκτοτε το ντοκιμαντέρ προβλήθηκε και συνεχίζει να προβάλλεται σε εθνικά και διεθνή φεστιβάλ.    Έχουν συμμετέχει σε τηλεοπτικές μουσικές εκπομπές όπως «Το αλάτι της γης» και «Σύγχρονοι παραδοσιακοί μουσικοί»    Δισκογραφικά οι Stringless εξέδωσαν την πρώτη του δουλεία τον Φεβρουάριο του 2018 από την outlandish recordings. Επίσης συμμετείχαν στον δίσκο Bodyterranean του Simone Mongelli, όπως και σε δυο Single με τους Ευγένιο Δερμιτάσογλου, Blues Wire, Αργύρη Μπακιρτζή και Φωτεινή Βελεσιώτου   Μέλη συγκροτήματος: Αλμπένα Κούτοβα, Έλσα Μουρατίδου, Βασιλική Αλεξίου, Κατερίνα Μαυροφρύδου, Στέλλα Γιαλτζή, Δωροθέα Μιχαήλ    Facebook: https://www.facebook.com/stringlessvocalgroup Instagram: https://www.instagram.com/stringless_vocals/   ------------------------------------------- Moon Moth ------------------------------------------- Facebook: https://www.facebook.com/moonmoth.band Instagram: https://www.instagram.com/moonmoth_band   MIKRO BIO /Κτήμα Κουτσοδήμου Organic Wines & Fruits since 1998 Demeter Certified Products since 2020        Το Mikro Bio αποτελεί την πιο πρόσφατη διάσταση μιας συνεχώς εξελισσόμενης σχέσης δύο αδερφών , ενός γεωπόνου και ενός οικονομολόγου, με την γεωργική τους κληρονομιά.Το κτήμα κατά την συνεχόμενη προσέγγιση της αειφορίας και αυτοδιάθεσης του,  βρέθηκε στην ευτυχή θέση  να έχει το δικό του οινοποιείο και να φυτεύει και νέους αμπελώνες. Πρόσφατα έχοντας αφομοιώσει εμπειρία δεκαετιών στην βιολογική γεωργία  ξεκίνησε να υιοθετεί τα βιοδυναμικά πρότυπα καλλιέργειας και οινοποίησης ως μια φυσική συνέπεια της πορείας του προς ένα πιο ενσυνείδητο μέλλον με άξονα την δημιουργία χαρακτηριστικών και ζωντανών οίνων.  Τα αμπέλια βρίσκονται στην Γαστούνη στην Βορειοδυτική άκρη της Πελοποννήσου. Τοποθετούνται μεταξύ της Ιόνιας ακτής και του δέλτα του ποταμού Πηνειού .Τα φυτά εκτίθενται σε ένα περιβάλλον που διέπεται και από ηπειρωτικά αλλά και νησιωτικά στοιχεία, με ικανοποιητικούς χειμώνες έκθεσης στον βοριά και ζεστά καλοκαίρια θαλασσινών νοτιάδων, μεγαλώνοντας σε μια περιοχή με τους μεγαλύτερους συντελεστές ηλιοφάνειας στην μεσόγειο. Ιδιαίτερη έμφαση έχει δοθεί στις τοπικές ποικιλίες του Ροδίτη ,του Αυγουστιάτη και της Μαυροδάφνης , καθώς και σε ιδιαίτερες ποικιλίες άλλων περιοχών που εκτιμώνται για το διαφορετικό χαρακτήρα που δίνουν, καλλιεργούμενές στις συνθήκες τις περιοχής, όπως το Μαυροτράγανο , η Κυδωνίτσα  και η Μαλβαζία Αρωμάτικα. Τέλος κάποιες πιό "εξωτικές" για τα δεδομένα της περιοχής ποικιλίες έχουν εισαχθεί πρόσφατα όπως το Malbec, το Alicande Buchet kai to Cabernet Franc.Ο στόχος του εγχειρήματος είναι η βιώσιμη προαγωγή της σχέσης του αμπελιού με το οικοσύστημα του, βασισμένη σε αρχές που εγγυούνται την υγεία του εδάφους , του φυτού και του ανθρώπου.   Website: https://mikrobio.farm/  ]]> 15367 0 0 0 <![CDATA[H Zaz ζωντανά στην Αθήνα τον Οκτώβριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-zaz-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%8e%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Sat, 18 Feb 2023 08:49:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15739 14.10.2023 Γήπεδο Tae Kwon Do, Φάληρο ZAZ + special guests Zaz ζωντανά στην Αθήνα τον Οκτώβριο! Η Zaz, η Γαλλίδα star που τόσο λατρεύτηκε από το ελληνικό κοινό και ραδιόφωνο, θα βρεθεί στην Αθήνα για μια και μοναδική εμφάνιση το Σάββατο 14 Οκτωβρίου στο Γήπεδο Tae Kwon Do στο Φάληρο! Επιτέλους θα ακούσουμε ζωντανά τα “Je Veux”, “Si Jamais J’Oublie”, “On Ira”, “Qué Vendrá”, “Eblouie Par La Nuit”, “Les Passantes”, “La Vie En Rose” και όλες τις μεγάλες επιτύχιες από την εξαιρετικά επιτυχημένη καριέρα της, σε μια best-of συναυλία που θα γράψει ιστορία! Από την πρώτη στιγμή που εμφανίστηκε στο προσκήνιο, η Zaz κατάφερε να κερδίσει τις καρδιές του κοινού μέσα και έξω από τα σύνορα της Γαλλίας. Με το εκπληκτικό single “Je Veux” να ξεχωρίζει, το ομώνυμο ντεμπούτο της που κυκλοφόρησε το 2010, έγινε διπλά διαμαντένιο στη Γαλλία και πλατινένιο σε πολλές χώρες της Ευρώπης! Το ίδιο ακριβώς έγινε και με το δεύτερο άλμπουμ της “Recto Verso” το 2012! Χάρη στη δυναμική και τόσο καθαρή φωνή της, χάρη στην ευκολία της να περνάει από την jazz στο βαριετέ, και από τη soul στο παραδοσιακό chanson και χάρη στην εν γένει καθηλωτική περσόνα της, ήδη η Zaz είχε καθιερωθεί ως ένα μεγάλο όνομα του Γαλλικού τραγουδιού και ως άξια διάδοχος της Edith Piaf. Η συνέχεια υπήρξε εξίσου εντυπωσιακή, με το τρίτο άλμπουμ “I Love Paris” να μπαίνει στο Top10 σε πολλές χώρες, ενώ το 2015 της έφερε τη μεγαλύτερη επιτυχία της στα singles charts της Γαλλίας με το “Si Jamais J’Oublie” μέσα από το live άλμπουμ “Sur la Route”! Έκτοτε, κάθε νέος δίσκος της είναι γεγονός, όπως επιβεβαιώθηκε το 2018 με το “Effet Miroir” αλλά και το πιο πρόσφατο “Isa” που έφτασε στο νο2 της Γαλλίας το 2021. Η μεγάλη συναυλία της 14ης Οκτωβρίου θα είναι η πρώτη της Zaz στη χώρα μας μετά από μια ολόκληρη δεκαετία! Η προσμονή του πολυπληθούς κοινού της αλλά και της ίδιας, σίγουρα θα δημιουργήσουν μια ανεπανάληπτη ατμόσφαιρα. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 35 ευρώ (early bird), 40 ευρώ VIP: 80 ευρώ (early bird) Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, Media Markt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr ]]> 15739 0 0 0 <![CDATA[PASSENGER LIVE AT GAGARIN]]> https://www.puzzlemag.gr/passenger-live-at-gagarin/ Fri, 10 Feb 2023 08:55:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15748 05.04.2023 Gagarin205 PASSENGER
    Ο Passenger για πρώτη φορά ζωντανά στην Ελλάδα! Ο ερμηνευτής και δημιουργός του “Let Her Go”, ενός από τα μεγαλύτερα hit singles του 21ου αιώνα, θα βρεθεί στην Αθήνα για την πρώτη του συναυλία στη χώρα μας, στις 5 Απριλίου 2023 στο Gagarin. Το “Let Her Go” δεν είναι απλά ένα απίστευτα επιτυχημένο τραγούδι. Είναι το 24ο video σε συνολικές θεάσεις στην ιστορία (!) του youtube, με πάνω από 3,3 δισεκατομμύρια (!) streams. Επίσης, είναι το 44ο πιο πολυπαιγμένο τραγούδι στην ιστορία του spotify, με πάνω από 1,7 δισεκατομμύρια (!) streams! Έγινε πολυπλατινένιο σε πολλές χώρες, ενώ ακούστηκε και ακούγεται πάρα πολύ και στην Ελλάδα. Κυριολεκτικά, κάθε ακροατής μουσικής της πρόσφατης δεκαετίας έχει ακούσει τουλάχιστον μια φορά αυτό το εξαιρετικό τραγούδι και γνωρίζει την χαρακτηριστική φωνή του Passenger! Ο Βρετανός τραγουδοποιός κατόρθωσε έτσι να ζήσει το απόλυτο όνειρο κάθε μουσικού: προσπαθώντας να τα καταφέρει, μετακόμισε στην Αυστραλία, όπου έγινε καλλιτέχνης του δρόμου, χτίζοντας σιγά σιγά την επαφή του με το κοινό. Ώσπου, το 2012 ηχογράφησε και κυκλοφόρησε τον δίσκο “All The Little Lights” που περιείχε το “Let Her Go”, το τραγούδι που του άλλαξε τη ζωή και τον έφερε στο παγκόσμιο προσκήνιο. “Αντιμέτωπος” με την απότομη φήμη, ο Passenger δεν επαναπαύτηκε στις δάφνες της επιτυχίας του. Αντίθετα, κυκλοφόρησε το 2016 έναν έξοχο δίσκο (“Young as the Morning Old as the Sea”) που έγινε μεγάλη επιτυχία, έφτασε στο νο1 στα charts της Μεγάλης Βρετανίας και στο top10 σε πολλές χώρες του κόσμου. Συνολικά, ο Passenger έχει κυκλοφορήσει 14 άλμπουμς, με 8 από αυτά να μπαίνουν στο top40 των βρετανικών charts. Τραγούδια του όπως τα “Simple Song”, “Sword from the Stone”, “And I Love Her”, “The Way That I Love You”, “Everywhere” έχουν δεκάδες και εκατοντάδες εκατομμύρια views, καθιστώντας τον έναν από τους πιο επιφανείς folk- rock καλλιτέχνες της εποχής μας. Περισσότερες πληροφορίες για τη συναυλία θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 26 ευρώ (early bird), 28 ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    15748 0 0 0
    <![CDATA[Το electronic pop duo των HVOB έρχεται στην Ελλάδα για ένα full band show!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-electronic-pop-duo-%cf%84%cf%89%ce%bd-hvob-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-2/ Tue, 21 Feb 2023 10:59:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15370 Como Esta Events presents HVOB Concert Tour Athens Σάββατο 8 Απριλίου 2023 // Gagarin 205 // Αθήνα Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/hvob Τα εισιτήρια κοστίζουν 24€ (περιορισμένη προπώληση) και 26€ (υπόλοιπη προπώληση). Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Το electronic pop duo από τη Βιέννη της Αυστρίας περιοδεύει και πάλι ανά την υφήλιο, με αφορμή την κυκλοφορία του φοβερού νέου album "TOO" το 2022 και περνάει από την χώρα μας στις 8 Απριλίου, για μία μοναδική εμφάνιση στο Gagarin 205 της Αθήνας. HVOB σημαίνει "Her Voice Over Boys", υπονοώντας πιθανά την αισθαντικότητα της φωνής της Anna Müller, και το πως ζωγραφίζει soft-touch minimal μελωδίες πάνω από τα συναισθηματικά αδρανή, βιομηχανοποιημένα ηλεκτρονικά ηχοτοπία και beats που χτίζουν σε συνεργασία με τον επίσης υπερταλαντούχο μουσικό παραγωγό Paul Wallner, και που στην συγκεκριμένη περιοδεία υποβοηθούνται από την παρουσία live τυμπάνων, σε μία full band ερμηνεία της φοβερά ενδιαφέρουσας δισκογραφίας του duo. Από την bottom-up αναγνώριση, σε ένα μοιραίο τρεντάρισμα των Soundcloud uploads τους, εκείνο τον Απρίλιο του 2012 και τις πρώτες εμφανίσεις στα festivals Urban Art Forms (Graz, Αυστρία) και Melt! (Γερμανία) λίγο αργότερα, μέχρι την κυκλοφορία του πέμπτου σε σειρά full album "TOO" την χρονιά που μας πέρασε, οι HVOB έχουν διαβεί έναν δρόμο γεμάτο πρωτοποριακό πειραματισμό, sold out εμφανίσεις και περιοδείες και οπτικοακουστικές εμπειρίες -καθώς projections και light shows συνοδεύουν πάντα τις συναυλίες τους- που τους έχουν καταστήσει ένα από τα πιο υποσχόμενα και ταχύτατα ανερχόμενα acts της all-things ηλεκτρονικής σκηνής παγκοσμίως. Πότε ευχάριστα εύθραυστοι κι άλλοτε σκληροπυρηνικά ωμοί, οι HVOB αποτελούν ένα αμίμητο ηχητικό statement που ακροβατεί επιδέξια ανάμεσα στο conceptual art και την χορευτική electronica, ενώ οι ενθουσιώδεις αντιδράσεις κοινού και μουσικού τύπου συνηγορούν δίχως άλλο υπέρ του χαρακτηρισμού που τους έχει προσδοθεί ως κορυφαίων του είδους τους. Σε μία μοναδική once-in-a-lifetime συγκυρία, θα έχουμε την δυνατότητα να τους παρακολουθήσουμε, ακριβώς την περίοδο στην οποία "συμβαίνουν" και να συνειδητοποιήσουμε ιδίοις όμμασι το γιατί τόσοι αναφέρονται στις ζωντανές τους εμφανίσεις ως σπάνιες, μυσταγωγικές, life-changing εμπειρίες. Άχαστο!  ]]> 15370 0 0 0 <![CDATA[Οι σημαιοφόροι του ψυχεδελικού ήχου Black Angels επιστρέφουν στην Ελλάδα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%ce%b7%ce%bc%ce%b1%ce%b9%ce%bf%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%bf%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%88%cf%85%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d-%ce%ae%cf%87%ce%bf%cf%85-black-ang/ Tue, 21 Feb 2023 11:02:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15373 3 Shades of Black & Temple Productions present Black Angels (USA) live in Greece Κυριακή 5 Μαρτίου 2023 // Block 33 // Θεσσαλονίκη Τρίτη 7 Μαρτίου 2023 // Eon Athens // Αθήνα Διατίθεται περιορισμένη ποσότητα εκπτωτικών εισιτηρίων των 28 ευρώ. Μετά την εξάντλησή τους, η προπώληση θα συνεχιστεί στα 30 ευρώ. Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/black-angels Αυτό που κάνει η καλή μουσική είναι να αντικατοπτρίζει τον κόσμο του ακροατή και πάλι πάνω στον ίδιο, μετατρέποντας το συμπαντικό σε κάτι πολύ πιο προσωπικό. Από τότε που σχηματίστηκαν στο Austin το 2004, οι psych-rock τιτάνες Black Angels έγιναν σημαιοφόροι του είδους που εκπροσωπούν, επιδρώντας με αυτόν ακριβώς τον τρόπο στους οπαδούς και ακροατές τους. Αυτός είναι ένας από τους πολλούς λόγους για τους οποίους το νέο album του γκρουπ, "Wilderness of Mirrors", ονοματοδοτήθηκε τόσο εύστοχα. Πράγματι, στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του προηγούμενου δισκογραφικού εγχειρήματος της μπάντας, του εξαιρετικού "Death Song", και στα δύο και πλέον χρόνια που πέρασαν δουλεύοντας πάνω στο "Wilderness of Mirrors", οι πανδημίες, οι πολιτικές αναταραχές και η συνεχής καταστροφή του περιβάλλοντος έδωσαν άφθονη τροφή στην ηχητική ταυτότητα - σήμα κατατεθέν των Black Angels. Έτσι, σε μία άνευ προηγουμένου ενδοσκόπηση, εστίασαν τόσο στη συνεχή δημιουργική και μουσική τους ανάπτυξη όσο και στους δικούς τους αγώνες μέσα στο χάος που τους περιέβαλε. Το σημαντικότερο όμως στο "Wilderness of Mirrors" είναι το ότι ηχογραφήθηκε αποκλειστικά στην ιδιαίτερη πατρίδα του συγκροτήματος, το Austin, για πρώτη φορά μετά από πάνω από μία δεκαετία, ενώ καθήκοντα συμπαραγωγού ανατέθηκαν στον μακροχρόνιο συνεργάτη τους και διακεκριμένο μηχανικό ήχου, Brett Orrison. Το αποτέλεσμα αυτής της επιλογής είναι διάχυτο στο "Wilderness of Mirrors", στο οποίο εξευγενίζεται επιδέξια η ψυχεδελική ροκ τραχύτητα των Black Angels, εμπλουτισμένη εδώ από μια σειρά ιδιαίτερων και δεόντως ενδιαφερόντων ηχοχρωμάτων και ακουστικών υφών. Παρά τον πειραματισμό και την μουσική εξέλιξη, οι Black Angels παραμένουν αριστοτεχνικά πιστοί στις πρωτόλειες αρχές του του psych-rock, αλλά και στους προπάτορές της, Syd Barrett, Roky Erickson, Arthur Lee και την ευρύτερη οικογένεια των Velvet Underground. Η κληρονομιά αυτών των καλλιτεχνών βρίσκεται επίσης στον πυρήνα του αγαπημένου, μακροχρόνιου Levitation Festival, που αποτελεί το εγχείρημα της καλλιτεχνικής κολεκτίβας The Reverberation Appreciation Society (ιδρυτικό μέλος της οποίας είναι ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, Alex Maas), αλλά και σημείο αναφοράς για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του είδους. Η επιστροφή των Black Angels στην χώρα μας, αναμένεται δίχως άλλο με ανυπομονησία και οι δύο συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, τον Μάρτιο του 2023, προβλέπεται να αποτελέσουν σπάνιες, κορυφαίες και αξέχαστες, ψυχεδελικές, μυσταγωγικές εμπειρίες.]]> 15373 0 0 0 <![CDATA[Gadless στον Σταυρό του Νότου Club]]> https://www.puzzlemag.gr/gadless-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%85%cf%81%cf%8c-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bd%cf%8c%cf%84%ce%bf%cf%85-club/ Tue, 21 Feb 2023 11:04:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15376 Gadless (aka Κώστας Αντωνιάδης), έχει ήδη στο ενεργητικό του 8 προσωπικά singles, τα περισσότερα υπό τη σκέπη της Ammos Music. Ο ήχος του είναι ένας συνδυασμός indie folk/singer songwriter επιρροών, διαφοροποιώντας τον από τους GAD, στους οποίους υπήρξε ιδρυτικό μέλος και ένας εκ των δύο κύριων συνθετών. Σημείο αναφοράς στις ως τώρα ζωντανές εμφανίσεις του, υπήρξε η συναυλία του στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου στην Αθήνα, τον Φλεβάρη του 2018. Τον Σεπτέμβριο του 2022, κυκλοφόρησε το single του “So Hard to Stay Sober”, ενώ αυτό το διάστημα ηχογραφεί το νέο του τραγούδι “Mercy”. Την Κυριακή 5 Μαρτίου θα εμφανιστεί για πρώτη φορά μετά από 5 χρόνια στο αθηναϊκό κοινό και συγκεκριμένα στο “Σταυρός του Νότου Club”, με τη συμμετοχή της Καλλιόπης Ρήγου (βιολί, τραγούδι), σε ένα ακουστικό set μελαγχολικής ποπ δωματίου.
    ΑΓΟΡΑΣΤΕ ΤΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ ΣΑΣ ΕΔΩ
    ]]>
    15376 0 0 0
    <![CDATA[To Release Athens 2023 υποδέχεται τους Amon Amarth και τους Kreator!]]> https://www.puzzlemag.gr/to-release-athens-2023-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-amon-amarth-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82/ Tue, 21 Feb 2023 11:22:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15379 Release Athens 2023 υποδέχεται δύο πολύ σπουδαία συγκροτήματα της metal σκηνής, τους Amon Amarth και τους Kreator, την Τετάρτη 28 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Οι αδιαμφισβήτητοι βασιλιάδες του Viking metal και το πιο συνεπές γκρουπ του thrash, αντίστοιχα, υπόσχονται την πιο σημαντική βραδιά του σκληρού ήχου για το φετινό καλοκαίρι. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι Amon Amarth δημιουργήθηκαν στην Tumba της Σουηδίας, το 1992, και κατά τη διάρκεια αυτών των τριών δεκαετιών έχουν διαγράψει μια μοναδική πορεία, γεμάτη με τις μαγικές εικόνες της ιστορίας και της κουλτούρας των Βίκινγκς. Από τον θρίαμβο του underground πρώτου δίσκου, “Once Sent From The Golden Hall” (1998), και μετά, οι Σουηδοί υπήρξαν μια ασταμάτητη δημιουργική μηχανή. Με έναν αλάνθαστο και ξεχωριστό ήχο που συνδυάζει τα καλύτερα στοιχεία του επικού metal, το κουιντέτο έγινε διάσημο χάρη στα διαχρονικά τραγούδια και τις εκρηκτικές, σχεδόν θεατρικές, ζωντανές εμφανίσεις του. Με κυκλοφορίες όπως το σπουδαίο “Twilight Of The Thunder God” (2008) και το concept album “Jomsviking” (2016), οι Amon Amarth έχουν εξελιχθεί σε μια από τις πιο σταθερές δυνάμεις του heavy metal, προσφέροντας στο φανατικό κοινό τους μια σχεδόν ατελείωτη σειρά κλασικών τραγουδιών όπως τα “The Way of Vikings”, “Guardians of Asgaard”, “Deceiver of Gods” και “First Kill”, μεταξύ πολλών άλλων. Επιπρόσθετα, έχουν πλέον καταφέρει να θεωρούνται ένα από τα πιο σημαντικά και επιβλητικά live acts του metal, συμμετέχοντας ως headliners στα κορυφαία φεστιβάλ του κόσμου. Έχοντας στις αποσκευές τους έναν από τους κορυφαίους δίσκους της καριέρας τους, το σκοτεινό “The Great Heathen Army”, οι Amon Amarth έρχονται στο Release Athens 2023 με ένα εντυπωσιακό show επικών διαστάσεων που θα υπενθυμίσει στους οπαδούς τους πως παραμένουν ένα από τα μεγαλύτερα γκρουπ του death metal. Follow Amon Amarth: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Τέσσερις δεκαετίες μετά την ίδρυσή τους, οι θρύλοι του γερμανικού metal, Kreator, βρίσκονται σήμερα σε μια από τις πιο επιτυχημένες περιόδους της ασύγκριτης καριέρας τους. Παραμένοντας πιστοί στις αξίες τους και αδιαφορώντας για τις πρόσκαιρες τάσεις του σκληρού ήχου, κατάφεραν να διατηρηθούν στο προσκήνιο του thrash metal και χάρη στο όραμα και την αποφασιστικότητα του ηγέτη τους, Miland “Mille” Petrozza, συνέχισαν να κυκλοφορούν δίσκους που εξακολουθούν να αφήνουν εποχή. Από το ντεμπούτο τους, “Endless Pain” (1985), όπου συγχώνευσαν του ήχους του thrash και death metal με τρόπο που κανείς δεν είχε κάνει μέχρι τότε, και το οριακό “Pleasure to Kill” (1986), που θεωρείται ένα άλμπουμ-ορόσημο των 80s, μέχρι το σαρωτικό “Gods of Violence (2017) και το περσινό “Hate Über Alles”, οι Kreator έχουν αποδείξει πως πρόκειται για ένα από ελάχιστα συγκροτήματα που δεν επαναπαύεται στις δάφνες του αλλά συνεχίζει την πορεία του με την ίδια ένταση και την ίδια ορμή. Τα κατορθώματά τους φυσικά και δεν έχουν περάσει απαρατήρητα στο εγχώριο κοινό, με το οποίο έχουν αναπτύξει μια σπάνια σχέση, γνωρίζοντας την αποθέωση σε κάθε τους βήμα και σε κάθε τους συναυλία. Την Τετάρτη 28 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε από κοντά μια θρυλική μπάντα, στη μεγαλύτερη συναυλία που έχουν δώσει στην Ελλάδα. Follow Kreator: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Η προπώληση ξεκινάει την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 100. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, θα είναι άμεσα διαθέσιμα τέσσερα νέα combo tickets (δύο τριήμερα και δύο διήμερα) για όσους φίλους του metal επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ή τρεις ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση. Αναλυτικά: Disturbed & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive & more tba (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator & more tba (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 100€ (κέρδος 20€) Nightwish & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator & more tba (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 110€ (κέρδος 30€) Nightwish & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator & more tba (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator & more tba (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) *Οι κάτοχοι μονοήμερου ή διήμερου εισιτηρίου για τις υπόλοιπες τέσσερις metal ημέρες του Release Athens 2023, εφόσον το επιθυμούν, θα έχουν τη δυνατότητα αναβάθμισης του εισιτηρίου τους, γρήγορα και εύκολα. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / releaseathens.gr/prosfores / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter ]]> 15379 0 0 0 <![CDATA[Fennesz & Abul Mogard live at St Paul's Sessions 5]]> https://www.puzzlemag.gr/fennesz-abul-mogard-live-at-st-pauls-sessions-5/ Tue, 21 Feb 2023 11:15:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15383 www.fennesz.com Fennesz – ¨The Endless Summer is one of the best ambient albums of all time¨ (Pitchfork) www.abulmogard.com Abul Mogard – ¨Arguably one of the bigger enigmas in modern synth music¨ (Boomkat) www.stpaulssessions.gr Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire Πληροφορίες – Κρατήσεις TICKET SERVICES www.ticketservices.gr Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567 Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions info@grooveproductions.gr Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ (προπώληση) – 23 ευρώ (ταμείο) Christian Fennesz - Φωτογραφία Vangelis Patsialos www.epatsialos.gr Abul Mogard - Φωτογραφία Alba Rupérez    ]]> 15383 0 0 0 <![CDATA[Oι Wu-Tang Clan στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-wu-tang-clan-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 21 Feb 2023 12:30:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15388 Η πιο εμβληματική μπάντα του hip-hop, οι Wu-Tang Clan, στο Release Athens 2023 Το Release Athens 2023 υποδέχεται τους Wu-Tang Clan, την Πέμπτη 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. RZA, GZA, Method Man, Raekwon, Ghostface Killah, U-God, Masta Killa, Inspectah Deck, Cappadonna ή, απλά και περιεκτικά, το μεγαλύτερο και σημαντικότερο hip-hop συγκρότημα όλων των εποχών, θα ρίξει την αυλαία του φεστιβάλ με τον ιδανικότερο τρόπο. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Αυτό το Δελτίο Τύπου θα μπορούσε να αρχίζει και να τελειώνει με την αναφορά των εννέα ονομάτων των μελών που απαρτίζουν τους Wu Tang Clan και που θα βρεθούν στη σκηνή της Πλατείας Νερού το βράδυ της 27ης Ιουλίου. Είναι όλοι τους θρύλοι του hip-hop και, μαζί, αποτελούν το μεγαλύτερο και επιδραστικότερο σύνολο στην ιστορία της συγκεκριμένης μουσικής, ένα συγκρότημα που χωρίς αυτό ο χάρτης της παγκόσμιας σκηνής θα ήταν εντελώς διαφορετικός. Σχηματίστηκαν στο Staten Island της Νέας Υόρκης, στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Με ηγέτη στην παραγωγή τον RZA, το γκρουπ θα καθορίσει τον ήχο της Ανατολικής Ακτής των Η.Π.Α. και θα κυκλοφορήσει 8 studio albums, ανάμεσά τους το οριακό ντεμπούτο “Enter The Wu-Tang (36 Chambers)”, το οποίο όχι μόνο έχει γίνει τρεις φορές πλατινένιο, αλλά έχει κερδίσει τη θέση του ως ένας από τους σπουδαιότερους δίσκους που έβγαλε ποτέ η σκηνή του hip-hop. Έχοντας σαν κύριο χαρακτηριστικό τα samples από τον κινηματογράφο, κυρίως από ταινίες πολεμικών τεχνών (από όπου πήραν και το όνομά τους), οι Wu-Tang Clan επηρέασαν και συνεχίζουν να επηρεάζουν τις επόμενες γενιές παραγωγών (όπως οι Jay-Z, Nas και Kanye West) και έθεσαν τις βάσεις που οδήγησαν τη σκηνή στην αναγνώριση και την εμπορική εκτόξευση που γνωρίζει τα τελευταία χρόνια. Την ίδια στιγμή, διεκδίκησαν την ανεξαρτησία τους από τις δισκογραφικές εταιρείες και εξελίχθηκαν σε επιτυχημένους επιχειρηματίες που δημιούργησαν μια αυτοκρατορία που περιλάμβανε τα πάντα - από ρούχα και video games, μέχρι βιβλία και την παρουσία τους στον κόσμο της 7ης τέχνης. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις είναι μια οικογενειακή και δημοκρατική υπόθεση, με κάθε μέλος της ομάδας να αναλαμβάνει τα φωνητικά σύμφωνα με τη συνεισφορά του στα τραγούδια τους, ενώ δεν παραλείπουν επιλογές από τη σόλο καριέρα τους αλλά και από αυτή του σπουδαίου ιδρυτικού μέλους τους, Ol’ Dirty Bastard, ο οποίος έφυγε πρόωρα από τη ζωή το 2004. Την Πέμπτη 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα έχουμε τη χαρά να υποδεχτούμε το πιο εμβληματικό hip-hop συγκρότημα όλων των εποχών, σε μια ιστορική εμφάνιση που την περιμέναμε εδώ και πάρα πολλά χρόνια. Follow Wu-Tang Clan: Official Website Facebook Instagram Twitter YouTube   Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 23 Φεβρουαρίου, στις 11:00. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.   Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο ένα διήμερο εισιτήριο, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:   Wu Tang Clan & more tba (27/7/23, Πλατεία Νερού) + Röyksopp, Tash Sultana & more tba (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ)   Διάθεση εισιτηρίων:   Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr   Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter  ]]> 15388 0 0 0 <![CDATA[Οι Prodigy στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-prodigy-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Thu, 23 Feb 2023 11:06:55 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15394 Release Athens 2023 υποδέχεται τους Prodigy, την Παρασκευή 21 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Το μεγαλύτερο συγκρότημα της ηλεκτρονικής dance σκηνής επιστρέφει στην Ελλάδα, μετά από πολλά χρόνια, για μια βραδιά γεμάτη ενέργεια και ασταμάτητο χορό. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα. Ο Liam Howlett, ιθύνων νους των Prodigy, δημιούργησε το γκρουπ το 1990, έντονα επηρεασμένος από τα -συνήθως- παράνομα rave parties που σάρωναν κάθε γωνιά της Μεγάλης Βρετανίας. Μέσα από αυτά, θα βρει και τους συνεργάτες του, τους ravers Keith Flint και Leroy Thornhill, ενώ λίγο αργότερα στην ομάδα προστέθηκε και τέταρτο μέλος, ο ΜC Maxim. Με πρώτα singles τα dance anthems “Charly” και “Everybody in the Place”, οι Prodigy κατάφεραν να γίνουν το νούμερο ένα σχήμα της ηλεκτρονικής μουσικής στην Ευρώπη, πριν ακόμα κυκλοφορήσουν τον πρώτο τους δίσκο. Το ντεμπούτο τους, “Experience”, αποτέλεσε σταθμό για τη χορευτική μουσική ενώ ο δίσκος που ακολούθησε, το ανατριχιαστικό “Music for the Jilted Generation”, εκτόξευσε τη σκηνή (στο σύνολό της) στις μεγάλες συναυλιακές αρένες, δίνοντας της κάτι από το θράσος του rock’n’roll. Σχεδόν τριάντα χρόνια μετά την κυκλοφορία του, παραμένει ένα έργο-σταθμός, ένα αξεπέραστο κατόρθωμα που δεν σταμάτησε, ούτε θα σταματήσει ποτέ, να επηρεάζει τις επόμενες γενιές. Οι Prodigy θα έκλειναν τα 90s με ακόμα πιο εντυπωσιακό τρόπο, με την κυκλοφορία του καταπληκτικού “The Fat of the Land” που οδήγησε το γκρουπ, χωρίς καμία υπερβολή, στην κορυφή του κόσμου. Ο δίσκος θα βρεθεί στο νο1. δεκαέξι χωρών (ανάμεσά τους η Μεγάλη Βρετανία και οι Η.Π.Α.), με πάνω από 10εκ. πωλήσεις, και το γκρουπ θα καθιερωθεί πια και ως ένα από τα κορυφαία live acts του πλανήτη. Στη συνέχεια, οι Prodigy θα κυκλοφορήσουν άλλους τέσσερις δίσκους, καταφέρνοντας και πάλι να κατακτήσουν την κορυφή των βρετανικών charts (και οι τέσσερις θα βρεθούν στο νο.1) αλλά όλα θα αλλάξουν τον Μάρτιο του 2019 με το σοκ που προκάλεσε ο θάνατος του Keith Flint. Έπρεπε να περάσουν τρία χρόνια για να ανακοινώσει ο Howlett, τον Μάρτιο του 2022, πως το γκρουπ επιστρέφει ξανά στις συναυλίες, γιορτάζοντας τα 25 χρόνια από την κυκλοφορία του “The Fat of the Land” και τιμώντας τη μνήμη του σπουδαίου τραγουδιστή του. Οι δέκα sold out εμφανίσεις τους στη Βρετανία θα αποθεωθούν από κοινό και κριτικούς, με τον Τύπο να γράφει χαρακτηριστικά πως «οι Prodigy όχι μόνο επέστρεψαν, αλλά είναι εδώ για να διεκδικήσουν και πάλι το θρόνο τους». Την Παρασκευή 21 Ιουλίου, η Πλατεία Νερού θα ταρακουνηθεί με μερικά από τα κορυφαία τραγούδια που γέννησε η ηλεκτρονική μουσική (“Breathe”, “Voodoo People”, “Firestarter”, “Out Of Space”, “Smack My Bitch Up”, “Omen”, “Their Law” και πολλά ακόμα) σε μια συναυλία - πραγματική γιορτή, από ένα θρυλικό συγκρότημα. Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου, στις 11:00, προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 100. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο ένα διήμερο εισιτήριο, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: The Prodigy + more tba (21/7/23, Πλατεία Νερού) + Röyksopp, Tash Sultana & more tba (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) προς 60€ (κέρδος 10€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15394 0 0 0 <![CDATA[Οι GUNS N’ ROSES στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-guns-n-roses-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 23 Feb 2023 11:11:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15398 ΟΙ ROCK AND ROLL LEGENDS GUNS N’ ROSES ΑΝΑΚΟΙΝΩΝΟΥΝ ΤΗΝ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΤΟΥΣ ΓΙΑ ΤΟ 2023 ΜΕ ΤΕΛΙΚΟ ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΠΡΟΟΡΙΣΜΟ ΤΗΝ ΑΘΗΝΑ ΣΤΙΣ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΤΟ ΕΜΒΛΗΜΑΤΙΚΟ ROCK ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΣΕΙ HEADLINE ΕΜΦΑΝΙΣΕΙΣ ΣΕ ΣΤΑΔΙΑ, ΦΕΣΤΙΒΑΛ, ΚΑΙ ΑΡΕΝΕΣ ΣΕ ΜΕΣΗ ΑΝΑΤΟΛΗ, ΕΥΡΩΠΗ ΚΑΙ ΒΟΡΕΙΑ ΑΜΕΡΙΚΗ Η προπώληση για τα μέλη του fanclub ξεκινά την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου στις 10:00  Η γενική προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου στις 10:00 μέσω του GunsNRoses.com και της Ticketmaster.gr   (Νέα Υόρκη, 21 Φεβρουαρίου 2023) – Οι Guns N’ Roses επιστρέφουν με μια τεράστια Παγκόσμια Περιοδεία για το 2023 σε παραγωγή της Live Nation, πραγματοποιώντας headline shows σε στάδια, φεστιβάλ και αρένες, καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού και του φθινοπώρου. Το εμβληματικό rock συγκρότημα ξεκινάει το ταξίδι του στις 5 Ιουνίου από το Park Hayarkon - Tel Aviv, Israel και συνεχίζει δυναμικά στην Ευρώπη, κλείνοντας τις συναυλίες στην Αθήνα στις 22 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο. Το συγκρότημα θα συνεχίσει προς τη Βόρεια Αμερική, με αφετηρία το Medavie Blue Cross Stadium του Moncton, NB το Σάββατο 5 Αυγούστου και θα επισκεφτεί ιστορικούς συναυλιακούς χώρους, όπως το Fenway Park - Boston, MA στις 21 Αυγούστου και το Wrigley Field - Chicago, IL στις 24 Αυγούστου. Η περιοδεία θα ολοκληρωθεί στο BC Place - Vancouver, BC στις 14 Οκτωβρίου. Παρακάτω υπάρχει το πλήρες επιβεβαιωμένο πρόγραμμα της περιοδείας. Τα εισιτήρια θα είναι διαθέσιμα ξεκινώντας με την προπώληση του Nightrain Fan Club  του συγκροτήματος την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου στις 10:00 από την ticketmaster.gr. Η γενική προπώληση για όλες τις ημερομηνίες θα ξεκινήσει την Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου στις 10:00, στο gunsnroses.com  και ticketmaster.gr. Οι fans μπορούν να προμηθευτούν VIP Πακέτα, τα οποία περιλαμβάνουν premium εισιτήρια, VIP πρόσβαση στα bar κατά τη διάρκεια του show, αποκλειστικό Guns N’ Roses VIP merchandise και πολλά άλλα. Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε το vipnation.com! Αυτή είναι η πρώτη φορά που το συγκρότημα επιστρέφει στη Βόρεια Αμερική μετά το μνημειώδες We're F'N Back! Tour του 2021, κατά τη διάρκεια του οποίου κατάφεραν να γεμίσουν όλα τα στάδια από τη μία άκρη της ηπείρου στην άλλη, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου headline show τους στο Banc of California Stadium του Los Angeles. Παράλληλα, η θρυλική τους περιοδεία Not In This Lifetime... Tour (2016-2019) ξεχώρισε ως το «τρίτο επιτυχέστερο tour όλων των εποχών σε πωλήσεις». Διευρύνοντας την πολιτιστική κληρονομιά τους, οι Guns NRoses έγιναν χορηγοί του Eric Jones με το No. 43 στο πλαίσιο του Daytona 500. Η αγωνιστική ομάδα, Legacy Motor Club, βρίσκεται υπό την συνιδιοκτησία των θρύλων της NASCAR, Richard Petty και Jimmie Johnson, οι οποίοι δεν έχασαν ευκαιρία να μοιραστούν τον ενθουσιασμό του στο Twitter. Αξιοσημείωτο είναι επίσης ότι το κινηματογραφικό μουσικό βίντεο για το November Rainέχει ξεπεράσει τις 2 δισεκατομμύρια προβολές, εκτοξεύοντάς το στην κορυφή ως «το rock video με τις περισσότερες προβολές διαχρονικά». Πέρυσι κυκλοφόρησαν το Use Your Illusion I & II Super Deluxe Edition Box Set, το οποίο είναι διαθέσιμο εδώ. Το 4LP βινύλιο είναι ήδη sold out. Οι Guns N' Roses θα αποκαλύψουν περισσότερα νέα και εκπλήξεις σύντομα. Ετοιμάσου! 2023 GLOBAL TOUR DATES Mon Jun 05 – Tel Aviv, Israel – Park Hayarkon Fri Jun 09 – Madrid, Spain – Civitas Metropolitan Stadium Mon Jun 12 – Vigo, Spain – Estadio Abanca Balaídos Thu Jun 15 – Dessel, Belgium – Grasspop Metal Meeting Sat Jun 17 – Copenhagen, Denmark – Copenhell Wed Jun 21 – Oslo, Norway – Tons of Rock Tue Jun 27 – Glasgow, UK – Bellahouston Park Fri Jun 30 – London, UK – BST Hyde Park Mon Jul 03 – Frankfurt, Germany – Deutsch Bank Park Wed Jul 05 – Bern, Switzerland – BERNEXPO Sat Jul 08 – Rome, Italy – Circo Massimo Tue Jul 11 – Landgraaf, Netherlands – Megaland Thu Jul 13 – Paris, France – La Defense Sun Jul 16 – Bucharest, Romania – National Arena Wed Jul 19 – Budapest, Hungary – Puskás Arena Sat Jul 22 – Athens, Greece – Olympic Stadium Sat Aug 05 – Moncton, NB – Medavie Blue Cross Stadium Tue Aug 08 – Montreal, QC – Parc Jean Drapeau Fri Aug 11 – Hershey, PA – Hersheypark Stadium Tue Aug 15 – East Rutherford, NJ – MetLife Stadium Mon Aug 21 – Boston, MA – Fenway Park Thu Aug 24 – Chicago, IL – Wrigley Field Sat Aug 26 – Nashville, TN – GEODIS Park Tue Aug 29 – Charlotte, NC – Spectrum Center Fri Sep 01 – Saratoga Springs, NY – Saratoga Performing Arts Center Sun Sep 03 – Toronto, ON – Rogers Centre Wed Sep 06 – Lexington, KY – Rupp Arena Sat Sep 09 – St. Louis, MO – Busch Stadium Tue Sep 12 – Knoxville, TN – Thompson-Boling Arena Fri Sep 15 – Hollywood, FL – Hard Rock Live Wed Sep 20 – Biloxi, MS – Mississippi Coast Coliseum Sat Sep 23 – Kansas City, MO – Kauffman Stadium Tue Sep 26 – San Antonio, TX – Alamodome Thu Sep 28 – Houston, TX – Minute Maid Park Sun Oct 01 – San Diego, CA – Snapdragon Stadium Sun Oct 08 – Sacramento, CA – Aftershock Festival Wed Oct 11 – Phoenix, AZ – Chase Field Mon Oct 16 – Vancouver, BC – BC Place   ΓΙΑ ΤΟΥΣ GUNS NROSES Οι Guns N’ Roses παραμένουν το πιο δυναμικό, «επικίνδυνο» και επιδραστικό rock αμερικανικό συγκρότημα στην ιστορία έως σήμερα. Ενσωματωμένο στην pop κουλτούρα, το album-ορόσημο Appetite For Destruction, με τις θριαμβευτικές πωλήσεις του 1987, ξεχωρίζει ως το «ντεπούτο album με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ» καθώς και ως το «11ο album όλων των εποχών με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ», ενώ η περιοδεία Not In This Lifetime...” (2016-2019) κατατάχθηκε ως η «τέταρτη υψηλότερη, σε εισπράξεις, συναυλία στην ιστορία της μουσικής».   Το 1991, οι Guns NRoses συγκλόνισαν τον κόσμο με διπλό χτύπημα με τα 7 φορές πλατινένια άλμπουμ Use Your Illusion I και Use Your Illusion II”, κατακτώντας τις δύο πρώτες θέσεις του Billboard 200 με την κυκλοφορία τους. Με συνολικές πωλήσεις που ξεπερνούν τα 100 εκατομμύρια αντίτυπα μέχρι αυτή τη στιγμή, ο κατάλογός τους αποτελείται από τα G NR Lies (5 φορές πλατινένιο), The Spaghetti Incident?” (πλατινένιο), “Greatest Hits (5 φορές πλατινένιο)” και “Chinese Democracy” (πλατινένιο). Επιπλέον, είναι μία από τις most-streamed ροκ μπάντες στον κόσμο, με μέσο όρο 24 εκατομμύρια ακροατές κάθε μήνα στο Spotify. Μετά τη θρυλική τους επανένωση, έγιναν headliners στο Coachella και πούλησαν πάνω από 5 εκατομμύρια εισιτήρια στην περιοδεία τους Not In This Lifetime…”. Παρ΄ όλα αυτά, οι Guns N’ Roses δεν σταματούν ποτέ, με ακόμα περισσότερες συναυλίες για το 2023 και πολλές άλλες εκπλήξεις – το “Nightrain” συνεχίζει να ροκάρει ασταμάτητα!   Οι Guns N’ Roses είναι οι: Axl Rose (φωνή, πλήκτρα), Duff McKagan (μπάσο), Slash (κιθάρα), Dizzy Reed (πλήκτρα), Richard Fortus (κιθάρα), Frank Ferrer (ντραμς) και Melissa Reese (πλήκτρα).   Η Live Nation παρουσιάζει τους Guns NRoses Μία παραγωγή της High Priority  Promotions σε συνεργασία με την Frontstage    ]]> 15398 0 0 0 <![CDATA[Η "ΘΕΛΜΑ & ΙΡΙΣ" ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%ce%bb%ce%bc%ce%b1-%ce%b9%cf%81%ce%b9%cf%83-%ce%b5%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81/ Fri, 24 Feb 2023 11:26:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15401 Από 8 Μαρτίου έως 26 Απριλίου Τετάρτη στις 21:00 ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΕΡΓΟΥ Η Θέλµα και η Ίρις είναι ένα ζευγάρι, όπως όλα τα άλλα, µε τη µόνη διαφορά ότι ζουν εδώ και 672 χρόνια, παίζουν άψογα σκάκι και σαντούρι και έχουν συναναστραφεί τους περισσότερους καλλιτέχνες, φιλοσόφους και διανοούµενους των περασµένων αιώνων! Η Θέλµα και η Ίρις, ως σωστοί βρικόλακες, κουβαλάνε µέσα τους τη σοφία µιας αιωνιότητας! Σήµερα όµως θα βρεθούν αντιµέτωπες µε ένα δίληµµα... Με µία συνθήκη, που ακόµη και για αυτές, είναι τελείως και εντελώς καινούρια! Η Θέλµα και η Ίρις είναι ένα ζευγάρι βρικολάκων. Μέσα στους αιώνες της ζωής τους, έχουν διαβάσει πολύ, έχουν ασχοληθεί µε όλα τα είδη τέχνης και πνευµατικής άσκησης, έχουν κάνει φίλους τους τους µεγαλύτερους καλλιτέχνες και διανοητές. Πνευµατικά ελεύθερες, κοσµογυρισµένες και βαθιά πολιτικοποιηµένες, έχουν αποφασίσει να σταθούν στο πλάι του ανθρώπινου είδους, συµµετέχοντας ενεργά σε κάθε αγώνα του ανθρώπου για την ελευθερία, την ισότητα και τη χειραφέτησή του! Βρίσκονται πάντα στην πρώτη γραµµή αποκρούοντας τη βία της εξουσίας και ενθαρρύνοντας τον αγωνιζόµενο. Ως σωστοί βρικόλακες της δικιάς τους φιλοσοφίας, επιλέγουν για τροφή τους µόνο άτοµα επικίνδυνα για το κοινωνικό σύνολο (φασίστες, βιαστές, παιδόφιλους κλπ). Οι δύο ηρωίδες, παρ’ όλη τη σοφία και την εµπειρία τους, θα βρεθούν τελικά αντιµέτωπες µε ένα -αρκετά ανθρώπινο θα λέγαµε- δίληµµα. Το δίληµµα της γονεϊκότητας. Με µία απλή τους απόφαση -µε ένα τόσο δα δαγκωµατάκι!- µπορούν να δηµιουργήσουν ένα νέο πλάσµα που να τους µοιάζει. Είναι όµως πράγµατι τόσο απλή αυτή η απόφαση; Τί σηµαίνει για την κάθε µία η έννοια της γονεϊκότητας; Η έννοια της οικογένειας; Είναι η µητρότητα ένα ένστικτο ή είναι µία επίκτητη κοινωνική ανάγκη; Είναι ένας τρόπος ολοκλήρωσης ή όχι; Τί θυσίες απαιτεί τελικά µια τέτοια απόφαση; Το έργο «Θέλµα & Ίρις» πραγµατεύεται µε ιδιαίτερα κωµικό και καυστικό τρόπο το θέµα των ανθρώπινων σχέσεων και των κοινωνικών συµβάσεων και βρίσκεται στο µεταβατικό σηµείο δύο αντίθετων καταστάσεων. Κινείται διαρκώς στο µεταίχµιο µεταξύ συµβατικού και αντισυµβατικού τρόπου ζωής. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείµενο: Μαρία Παπουτσή, Ειρήνη Γαντερί Σκηνοθεσία: Ειρήνη Γαντερί Σχεδιασµός Φωτισµών: Αποστόλης Τσατσάκος Σκηνικά-Κοστούµια: Ειρήνη Γαντερί Βοηθός ενδυµατολόγος: Ιωάννα Παπακωνσταντίνου Φωτογραφίες παράστασης: Δηµήτρης Παρθύµος Σχεδιασµός αφίσας: Σοφία Μπράιλα Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη Παραγωγή: Dune Productions Παίζουν: Κατερίνα Αγγελίτσα, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Ίρις Κατσούλα   ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Από Τετάρτη 8 Μαρτίου Ηµέρες & ώρες παραστάσεων Κάθε Τετάρτη στις 21:00 Τιµές εισιτηρίων Γενική Είσοδος: 12 ευρώ Διάρκεια παράστασης 80’ Προπώληση εισιτηρίων https://www.viva.gr/tickets/theater/lgbtqi/thelma-iris/ Θέατρο Φούρνος, Μαυροµιχάλη 168, Εξάρχεια Τηλέφωνο κρατήσεων: 21 0646 0748]]> 15401 0 0 0 <![CDATA[Ο Γιάννης Αγγελάκας & 100°C στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Fri, 24 Feb 2023 11:28:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15404 Γιάννης Αγγελάκας & 100°C
    14 & 15 Μαρτίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Ο Γιάννης Αγγελάκας, μαζί με τους 100°C, έρχονται στο Piraeus Club Academy για πρώτη φορά!
    Τρίτη 14 και Τετάρτη 15 Μαρτίου 2023
    Οι εμφανίσεις του Γιάννη Αγγελάκα με τους 100°C, μοιάζουν περισσότερο με γιορτή παρά με συναυλία. Όλοι τους δημιουργικοί, ανατρεπτικοί και κυρίως ανήσυχοι, μας παρασύρουν σε ένα ταξίδι που ξεκινά από τις Τρύπες και έχει τελευταία σταθμό τον δίσκο «Έχω κέφια» που κυκλοφόρησε το 2022.
    Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα, Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης.
    Ο Γιάννης Αγγελάκας & οι 100°C για δύο άχαστες συναυλίες στο Piraeus Club Academy στις 14 και τις 15 Μαρτίου.
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση Όρθιοι: 15 ευρώ VIP - Εξώστης (καθήμενοι): 20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    Επιμέλεια παραγωγής: Wild Rose Productions
    ]]>
    15404 0 0 0
    <![CDATA[EDEN live presents: KERALA DUST + Sworr.]]> https://www.puzzlemag.gr/eden-live-presents-kerala-dust-sworr/ Fri, 24 Feb 2023 11:35:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15407
    KERALA DUST 
    + Sworr.
    Gagarin 205
    25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2023
    TASTEFULLY FUSE INFLUENCES OF PSYCHEDELIC ROCK, BLUES AND TECHNO INTO ONE
    ❯❯ 
    UNTRADITIONAL ELECTRONIC BEATS
    Οι Kerala Dust προσγειώνονται σε λίγες ημέρες στην Αθήνα για ένα δυνατό live και εγγυώνται μία βραδιά που θα συζητηθεί! Μαζί τους το alt electro pop ντουέτο των Sworr.
     
    ❯❯ TICKETS
    «The soul of Kerala Dust is deeply intertwined with underground dance music, and the audience liberated themselves on the dark, sweaty dance floor.» SF Weekly
    ❯ ❯ KERALA DUST 
    Το ταλαντούχο σχήμα των Kerala Dust δημιουργήθηκε στο Λονδίνο το 2016. Μεγαλώνοντας με τους ήχους των CAN, Velvet Underground, Talking Heads και Tom Waits, η μπάντα συνυφαίνει τις ετερόκλητες επιρροές του ψυχεδελικού ροκ, των μπλουζ και της techno. Οι Kerala Dust έχουν κατορθώσει να γεφυρώσουν, με μεγάλη επιτυχία, την electronica με τον παραδοσιακό τρόπο σύνθεσης τραγουδιών και μουσικής. Από την πρώτη τους περιοδεία, το 2017, έχουν πραγματοποιήσει πολυάριθμες διεθνείς συναυλίες στις ΗΠΑ, την Ευρώπη, το Μεξικό, τη Ρωσία, την Τουρκία και σε πολλές  χώρες ακόμη. Μεταξύ άλλων, έχουν σημειώσει επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως Sonar (Βαρκελώνη), DGTL (Τελ Αβίβ), Dockville (Αμβούργο), Lightning in a Bottle (Καλιφόρνια) και Tropico (Μεξικό).
    Σύνδεσμοι:
    ❯ ❯ Sworr. 
    Οι Sworr. (John Tsallas και Robin K) είναι ένα alt electro pop ντουέτο από την Ελλάδα, με μοναδική ενέργεια και σύγχρονη αισθητική. Ο ιδιαίτερος ήχος τους χαρακτηρίζεται από εξωστρεφείς μελωδίες και up-tempo ξεσπάσματα, καθώς και απο στοιχεία soul και hip-hop που σε συνδυασμό με τους εξομολογητικούς στίχους της μπάντας, δομεί την συνολική τους πρόταση στην σύγχρονη electronica.
    Σύνδεσμοι:
    TIMETABLE
    20:30 DOORS
    21:15 SWORR.
    22:20 KERALA DUST
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Nova
    Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Gagarin 205
    Λιοσίων 205
    Αθήνα, 104 45
    Τηλ: 211 4112500
    FOLLOW US
    Facebook Twitter Instagram
    Plissken Festival Pireos 123, Athens, 11854
    Unsubscribe
    ]]>
    15407 0 0 0
    <![CDATA[Οι μεσσίες του experimental noise rock, Swans, επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο συναυλίες.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bc%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-experimental-noise-rock-swans-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Fri, 24 Feb 2023 11:39:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15410 3 Shades of Black & Temple Productions present Swans live in Greece Κυριακή 11 Ιουνίου 2023 // Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη // Αθήνα Τρίτη 13 Ιουνίου 2023 // Μονή Λαζαριστών // Θεσσαλονίκη Opening act: Norman Westberg   Τα εισιτήρια κοστίζουν 25€, 27€ (περιορισμένη προπώληση), 29€ (υπόλοιπη προπώληση) και 32€ (ταμείο). Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/swans-live-in-greece Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Οι SWANS είναι το σημαντικότερο μουσικοθρησκευτικό σχήμα του 22ου αιώνα. Ξανά. Οι SWANS είναι το δημιούργημα του M.Gira. Ο M.Gira δημιούργησε έναν μικρό θεό μέσα σε κραυγές βγαλμένο από υπαρξιακή αγωνία. Γεννημένο στη βρώμα, εξυψωμένο στο φως, πανίσχυρο και καταστροφικό, με βίαιη αγάπη, που φοβάται και πονάει και ο πόνος διαρκώς τον ωθεί στη ζωή, του δίνει σώμα και ψυχή, εικόνες και όργανα για να εκφραστεί. Και μεγάλωσε μαζί του τα τελευταία 40 χρόνια. Αυτή η συγκλονιστική υπαρξιακή θεουργία είναι οι SWANS, ένα απ’τα μεγαλύτερα δημιουργήματα στην ιστορία της σύγχρονης μουσικής και μία απ’τις συγκλονιστικότερες ζωντανές εμπειρίες που έρχεται να επιβεβαιώσει ο καθένας τους ζήσει επί σκηνής. Είτε με ενθουσιώδη κατάφαση, ή με έντονη άρνηση μην μπορώντας να διαχειριστεί την ένταση της εμπειρίας. Τα πολλά λόγια περιττεύουν, μιας και το μνημειώδες έργο τους μιλάει από μόνο του και στον καθένα με έναν πολύ διαφορετικό και προσωπικό τρόπο. Μετά τον συγκλονιστικό 15ο δίσκο τους, το “Leaving Meaning”, που μεταξύ άλλων είχε συμμετοχές μουσικων όπως Ben Frost, Anna von Hausswolff, Larry Mullins, Yoyo Röhm, Baby Dee και πλήθος άλλων, οι SWANS επανέρχονται στην Ελλάδα για 2 μεγάλες συναυλίες στο Θέατρο Βράχων και Μονή Λαζαριστών αντίστοιχα για να μας θυμίσουν (όχι ότι το ξεχάσαμε ποτέ) ότι είναι η μεγαλύτερη λάιβ μπάντα στον πλανήτη. «Το 2009, όταν αποφάσισα να επανεκκινήσω τους SWANS, δεν είχα ιδέα που θα οδηγήσει. Ήξερα ότι αν ακολουθούσα το δρόμο της επανάληψης του παρελθόντος είτε στο δημιουργικό ή στο εκτελεστικό επίπεδο, θα κατέληγε να είναι άκαρπο και γελοίο. Μετά από πολλή σκέψη στο πως θα κατέληγα σε μια περιπέτεια που θα οδηγούσε τη μουσική μας σε αχαρτογράφητα νερά, επέλεξα τους πέντε ανθρώπους που με αυτούς η συνεργασία μας θα οδηγούσε σε εκπλήξεις αλλά και αβεβαιότητα ενώ ταυτόχρονα θα ενσωμάτωνε την απαραίτητη δύναμη και αυτοπεποίθηση που χρειάζεται κανείς για να ακολουθήσει τον ποταμό της πρόθεσης που πηγάζει απ’την καρδιά του ήχου – οπουδήποτε τελικά θα μας οδηγούσε. Και αυτή η πρόθεση είναι η ΑΓΑΠΗ. Και τελικά αυτή η ΑΓΑΠΗ μας οδήγησε μετά από τέσσερεις δίσκους στην καταληκτική ηχογράφηση αυτής της μορφής των SWANS, το “The Glowing Man”, με τους τρεις να περιέχουν περισσότερη πολυπλοκότητα, απόχρωση και έκταση απ’όσα θα περίμενα ποτέ και με επίσης αρκετές live κυκλοφορίες, διάφορα προγράμματα χρηματοδότησης, αμέτρητες και φαινομενικά ατελείωτες περιοδείες και πρόβες και γενικά ένα εξοντωτικό μόρφωμα που μας έχει αφήσει εμβρόντητους αλλά και αναζωογονημένους και ενθουσιασμένους που το βλέπουμε να ολοκληρώνεται. Και εδώ ευχαριστώ όλους τους αδερφούς μου και συνεργάτες μου για την αφιέρωσή τους στην όποια ουσιαστική αλήθεια βρίσκεται στην πηγή του ήχου. Δεν είμαι από επιλογή Θεϊστής, αλλά σε συγκεκριμένες στιγμές – ειδικά την ώρα της live εμπειρίας – ήταν προνόμιό μου μέσω της συλλογικότητάς μας να αντιληφθώ κάτι από το Απόλυτο μέσα στον ήχο και μια εμπειρία που έρχεται από μια δύναμη που είναι σίγουρα μεγαλύτερη από το άθροισμα όλων μας των δυνάμεων. Όταν μιλάω με μέλη του κοινού μετά το λάιβ ή σε μετέπειτα επικοινωνία, έχω και πάλι το προνόμιο ν’ανακαλύψω ότι και οι ίδιοι το αισθάνονται. Όποια και να είναι αυτή η δύναμη που μας οδήγησε σ’αυτή την μεγάλη «εκδρομή», ήταν τουλάχιστον άξια λόγου για πολλούς από μας και είμαι πραγματικά ευγνώμων γι’αυτό που αποτέλεσε την πιο έντονα απαιτητική και πλήρη περίοδο της μουσικής μου ζωής. Προχωρώντας μπροστά, μετά την περιοδεία που σχετίζεται με το The Glowing Man, θα συνεχίσω να δημιουργώ μουσική με το όνομα των SWANS, με μια ανανεώσιμη σειρά συνεργατών. Αυτή τη στιγμή έχω μια ελάχιστη ιδέα για την μορφή που θα πάρει ο ήχος, κάτι που είναι πολύ καλό. Οι περιοδείες πάντως θα είναι σαφώς μικρότερες, γι’αυτό είμαι σίγουρος! Ο,τι και να φέρει το μέλλον, θα μου λείψει αφάνταστα αυτό το τόσο ιδιαίτερο μέρος ανθρώπινου και μουσικού δυναμικού που συγκροτείται από τους: Norman Westberg, Kristof Hahn, Phil Puleo, Christopher Pravdica, Thor Harris κι εμένα κάπου μπερδεμένο εκεί μέσα επίσης»  ]]> 15410 0 0 0 <![CDATA[Ο ζωντανός θρύλος της roots reggae, Max Romeo, επιστρέφει στην Ελλάδα για 2 τελευταία shows.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%8c%cf%82-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82-roots-reggae-max-romeo-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9/ Fri, 24 Feb 2023 11:42:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15414 Η Made of Stone Productions παρουσιάζει Max Romeo (JAM) ζωντανά στην Ελλάδα “Farewell tour” ft. Azizi & Xana Romeo & the CHARMAX band   Σάββατο 1 Απριλίου 2023 WE (Λεωφ. Γ' Σεπτεμβρίου 3, Θεσσαλονίκη) Τα εισιτήρια κοστίζουν 22€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (προπώληση), 28€ (ταμείο) Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του, όπως και στο κατάστημα WE (Λεωφ. Γ' Σεπτεμβρίου 3, Θεσσαλονίκη).   Κυριακή 2 Απριλίου 2023 Fuzz Live Music Club (Πατρ. Ιωακείμ 1, Ταύρος) Τα εισιτήρια κοστίζουν 22€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (προπώληση), 28€ (ταμείο) Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του, όπως και στο κατάστημα Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα). Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/max-romeo-live-in-greece-farewell-tour-2023 Ο ζωντανός θρύλος της roots reggae, o προκλητικός στιχουργός και ερμηνευτής που έβαλε τις φάσεις για το “rude” στα rude boys, λίγο πριν συμπληρώσει τα 80 χρόνια του, έρχεται στη χώρα μας για τελευταία φορά στα πλαίσια της παγκόσμιας “Farewell Tour” του με όλες τις σπουδαίες επιτυχίες της πολυετούς καριέρας του. Μαζί του, οι Azizi & Xana Romeo και φυσικά η εκρηκτική Charmax band, που τον συνοδεύει τα τελευταία χρόνια, για 2 μνημειώδεις συναυλίες σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα! Ο Max Romeo (γεννημένος Maxwell Livingston Smith το 1944 στη Jamaica) εργαζόταν από τα 14 του σε μια φυτεία ζαχαροκάλαμου, μέχρι που η νίκη του σε ηλικία 18 ετών σε ένα τοπικό διαγωνισμό ταλέντων, τον ώθησε να φύγει για την πρωτεύουσα Kingston ώστε να κυνηγήσει μια καριέρα στη μουσική. Υιοθέτησε το ψευδώνυμο του κατόπιν συμβουλής του θρυλικού παραγωγού Bunny Lee και έγινε σύντομα γνωστός χάρη στους απροκάλυπτα υποβλητικούς στίχους του που προκάλεσαν κατακραυγή και οδήγησαν στο λανσάρισμα ενός εντελώς νέου στυλ reggae. Aρχικά ως μέλος των Emotions, o Max Romeo ακολούθησε από το 1968 σόλο καριέρα, ενώ παράλληλα ηχογραφούσε και με τους Upsetters. Η πρώτη του περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο συνοδεύτηκε από μεγάλη επιτυχία αλλά και πάμπολλες απαγορεύσεις εμφανίσεων λόγω των προκλητικών του στίχων. Η επιστροφή στην πατρίδα του, σήμανε και την έναρξη της πιο πολιτικής περιόδου της καριέρας του, όταν το σοσιαλιστικό People’s National Party of Jamaica επέλεξε το ομώνυμο τραγούδι του δίσκου του “Let the Power Fall” ως μουσικό θέμα της εκλογικής καμπάνιας του στην ίσως πιο φορτισμένη εποχή της νησιώτικης χώρας. Ο Romeo εντάχθηκε στο PNP Musical Bandwagon, ταξιδεύοντας στη Τζαμάικα, παίζοντας στο πίσω μέρος ενός φορτηγού. Μετά από αυτό, ο Romeo συνεργάστηκε στενά με τον παραγωγό Lee "Scratch" Perry, παράγοντας τα κλασικά σινγκλ "Three Blind Mice" (μια προσαρμογή της παιδικής ρίμας με στίχους για μια αστυνομική επιδρομή σε ένα πάρτι), “Babylon Burning”, “Sipple Out Deh”, και “Chase the Devil”, ενώ ακολούθησε η συμφωνία με την Island Records και η κυκλοφορία του “War Ina Babylon”, του πιθανότατα σπουδαιότερου δίσκου της καριέρας του, με το εναρκτήριο single "One Step Forward". Στα τέλη της δεκαετίας του 70 και ενώ η Τζαμάικα μαστιζόταν από ολοένα αυξανόμενη έξαρση βίας, ναρκωτικών και πολιτικών συγκρούσεων, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη όπου έγραψε το εξαιρετικό musical “Reggae” και συνεργάστηκε στενά με τους Rolling Stones, τραγουδώντας στον σπουδαίο δίσκο “Emotional Rescue” και γράφοντας κομμάτια με τον Keith Richards που εμφανίστηκαν στο επόμενο του άλμπουμ. Το 1992 κατά την παρουσία του στην Αγγλία, παραχώρησε sample από τη μεγάλη του επιτυχία “Chase the Devil” στην ανερχόμενη electronica μπάντα του παραγωγού Liam Howlett κι έτσι γεννήθηκε το “Out of Space” των The Prodigy, ενώ samples από το ίδιο τραγούδι χρησιμοποίησε μια δεκαετία αργότερα ο Kanye West για το χιτ του Jay-Z “Lucifer”. H μουσική και στιχουργική του είναι διαχρονική με ρίζες στο συλλογικό ασυνείδητο, και η σκηνική του παρουσία επιβλητική, ηχογραφώντας και περιοδεύοντας ακούραστα για δεκαετίες με τη συνοδεία πλέον των πιστών του Charmax Band, κάθε συναυλία του παραμένει μια αξέχαστη στιγμή που μας πλημμυρίζει με θετικά συναισθήματα. Αυτή την εμπειρία θα έχουμε ευκαιρία να ζήσουμε για τελευταία φορά τον ερχόμενο Απρίλιο σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα]]> 15414 0 0 0 <![CDATA[Οι avant-garde black metal masters Dødheimsgard επιστρέφουν στην Ελλάδα, με νέο δίσκο.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-avant-garde-black-metal-masters-dodheimsgard-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%bc%ce%b5/ Fri, 24 Feb 2023 11:44:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15417 3 Shades of Black & Temple Productions present Dødheimsgard live in Greece Παρασκευή 1 Σεπτεμβρίου 2023 // venue TBA // Αθήνα Σάββατο 2 Σεπτεμβρίου 2023 // Block // Θεσσαλονίκη Opening act: Dodsferd   Τα εισιτήρια κοστίζουν 25€ (περιορισμένη προπώληση), 28€ (υπόλοιπη προπώληση) και 30€ (ταμείο). Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/ddheimsgard-live-stin-ellada Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Το να κατανοείς τους Dødheimsgard είναι να βρίσκεσαι στις σκέψεις ενός πολυδιαστασιακού όντος, όπως αυτό κατασπαράσσει τον εαυτό του, για να δημιουργήσει έναν αέανο κόσμο. Βρίσκονται πέρα του ρεαλιστικού, στο σουρεαλιστικό και σε αυτό το μονοπάτι, η μουσική τους κυλάει έξω από σταθερές νόρμες. Η αρχή είναι σε γήινο χρονολόγιο το 1994, μεταξύ των Vicotnik (Code, Ved Buens Ende), Fenriz (Darkthrone) και Aldrahn (Thorns, The Deathtrip), θεσπίζοντας την "πρώτη στιγμή" αυτού που μετέπειτα θα διαγραφόταν ως μία αντισυμβατική διαδρομή στο ακραίο avant-garde. Ένα βασίλειο ιδρύθηκε, από το οποίο κανείς θα έβλεπε να περνούν μερικές απ’ τις σημαντικότερες μορφές της βόρειας σκηνής όπως οι Apollyon (Aura Noir), Czral (Aura Noir, Inferno, Ulver, Ved Buens Ende, Virus), Kvohst (Code, Hexvessel, Beastmilk/ Grave Pleasures) και Zweizz (Fleurty, Umoral), μεταξύ πολλών άλλων. Δύο κύριες εποχές θα μπορούσε κανείς να διακρίνει, αυτή των “Kronet Til Konge” και “Monumental Possession” και την δεύτερη των “666 International” και “Supervillain Outcast” με το “Satanic Art” να είναι η γέφυρα μεταξύ των δύο. Η πρώτη παρουσίασε δύο αριστουργήματα για την ιστορία του black metal με τη δεύτερη να χαρτογραφεί νέες περιοχές, να συνενώνει το black metal με τον ηλεκτρονικό και industrial ήχο και πλήρως δικαιωματικά να τους αποδίδει τον τίτλο των αυθεντιών του avant-garde metal. Το δε "A Umbra Omega” ήταν ένας ιστορικός δίσκος, ένα μάγμα όλων όσων οι DHG υπήρξαν μέχρι τώρα και εσχατολογικά ένας μαύρος συμπαντικός ορίζοντας τον οποίον βρεθήκαμε να ατενίζουμε, ενόσο αυτό το αριστούργημα αποκαλυπτόταν μπροστά μας. Εν όψει της νέας επερχόμενης δισκογραφικής τους κυκλοφορίας, οι DHG βγαίνουν και πάλι στον δρόμο για συναυλίες ανά την Ευρώπη, σε μία συγκυρία που τους φέρνει και στις ελληνικές μουσικές σκηνές, τον Σεπτέμβριο του 2023, για δύο συναυλίες, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα.]]> 15417 0 0 0 <![CDATA[GUNS N' ROSES | ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023 | ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΑΘΗΝΑΣ | ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ]]> https://www.puzzlemag.gr/guns-n-roses-%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-22-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%85-2023-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%b4%ce%b9/ Fri, 24 Feb 2023 11:48:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15420 GUNS NROSES Ξεκινάει την Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου στις 10:00 π.μ., η επίσημη προπώληση μέσω του gunsnroses.com και της ticketmaster.gr, για την πολυαναμενόμενη συναυλία των Guns NRoses, στο Ολυμπιακό Στάδιο στις 22 Ιουλίου. Την Τετάρτη, 22 Φεβρουαρίου, ξεκίνησε η προπώληση του Nightrain Fan Club  του συγκροτήματος από την ticketmaster.gr. Η γενική προπώληση για το κοινό ξεκινάει αύριο,  Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου στις 10:00 π.μ., αποκλειστικά ηλεκτρονικά στο gunsnroses.com  και ticketmaster.gr. Θα δίνεται αναμνηστικό hard copy εισιτήριο στην έξοδο της συναυλίας.  
      Τελική τιμή εισιτηρίου (περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης)
    PL6:                    55€
    PL5:                    66€
    PL4:                    77€
    PL3 (ARENA):      88€
    PL2:                    99€
    PL1:                    165€
      * Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (2108938111) και θα στοιχίζουν 88€ (περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης).   TOUR VIP PACKAGES Οι Guns N Roses και το fan clubNightrain” δίνουν τη δυνατότητα στα μέλη του να έχουν πρόσβαση στα παρακάτω VIP πακέτα: Ultimate Package VIP1 (Ultimate):  1.078€ (τελική τιμή με όλες τις χρεώσεις)
    • Εισιτήριο γενικής εισόδου ορθίων στην Αρένα, με πρόσβαση στο VIP riser, για το live των Guns N’ Roses. • Πρόσβαση στα παρασκήνια, με δυνατότητα να ρωτήσετε ένα επίλεκτο μέλος από την ομάδα των Guns N’ Roses τι χρειάζεται για να διοργανωθεί μία τέτοια πολυσύνθετη παραγωγή. • Πρόσβαση στην Αρένα νωρίτερα από τους κατόχους standard εισιτηρίων. • Αποκλειστική πρόσβαση στο υπερυψωμένο VIP riser που σας εξασφαλίζει ανεμπόδιστη θέα στη σκηνή. Περιλαμβάνει bar με δωρεάν μπύρα, κρασί ή αναψυκτικό. • Πρόσβαση στη σκηνή, πριν ξεκινήσει το show, με δυνατότητα να φωτογραφηθείτε με τον μουσικό εξοπλισμό των Guns N’ Roses!* • Αποκτήστε αποκλειστική πένα κιθάρας των Guns N’ Roses. • Merchandise αποκλειστικά σχεδιασμένο για τους κατόχους εισιτηρίων του VIP πακέτου. • Αποκτήστε το laminate και το lanyard της περιοδείας των Guns N’Roses. • Ξεχωριστό προσωπικό εξυπηρέτησης για το συγκεκριμένο συναυλιακό τμήμα και ειδικό σημείο παραλαβής του merchandise.
    *Στη φωτογραφία επί σκηνής δεν περιλαμβάνονται μέλη του συγκροτήματος.   Early Entry Package VIP 2-280,50€ (τελική τιμή με όλες τις χρεώσεις)
    • Εισιτήριο γενικής εισόδου ορθίων στην Αρένα για το live των Guns N’ Roses. • Πρόσβαση στην Αρένα, νωρίτερα από τους κατόχους standard εισιτηρίων. • Merchandise αποκλειστικά σχεδιασμένο για τους κατόχους εισιτηρίων του VIP πακέτου. • Αποκτήστε το laminate και το lanyard της περιοδείας των Guns N’Roses. • Ξεχωριστό προσωπικό εξυπηρέτησης για το συγκεκριμένο συναυλιακό τμήμα και ειδικό σημείο παραλαβής του merchandise.
    Gold Hot Ticket Package VIP 3-302,50€ (τελική τιμή με όλες τις χρεώσεις)
    • Εισιτήριο καθήμενων στην PL1 κατηγορία, για να δείτε ζωντανά τους Guns N’ Roses. • Merchandise αποκλειστικά σχεδιασμένο για τους κατόχους εισιτηρίων του VIP πακέτου. • Αποκτήστε το laminate και το lanyard της περιοδείας των Guns N’Roses. • Ξεχωριστό προσωπικό εξυπηρέτησης για το συγκεκριμένο συναυλιακό τμήμα και ειδικό σημείο παραλαβής του merchandise.
    Silver Hot Ticket Package VIP 4-214,50€ (τελική τιμή με όλες τις χρεώσεις)
    • Εισιτήριο καθήμενων στην PL2 κατηγορία, για να δείτε ζωντανά τους Guns N’ Roses, • Merchandise αποκλειστικά σχεδιασμένο για τους κατόχους εισιτηρίων του VIP πακέτου. • Αποκτήστε το laminate και το lanyard της περιοδείας των Guns N’Roses. • Ξεχωριστό προσωπικό εξυπηρέτησης για το συγκεκριμένο συναυλιακό τμήμα και ειδικό σημείο παραλαβής του merchandise.
      2023 GLOBAL TOUR DATES Mon Jun 05 – Tel Aviv, Israel – Park Hayarkon Fri Jun 09 – Madrid, Spain – Civitas Metropolitan Stadium Mon Jun 12 – Vigo, Spain – Estadio Abanca Balaídos Thu Jun 15 – Dessel, Belgium – Grasspop Metal Meeting Sat Jun 17 – Copenhagen, Denmark – Copenhell Wed Jun 21 – Oslo, Norway – Tons of Rock Tue Jun 27 – Glasgow, UK – Bellahouston Park Fri Jun 30 – London, UK – BST Hyde Park Mon Jul 03 – Frankfurt, Germany – Deutsch Bank Park Wed Jul 05 – Bern, Switzerland – BERNEXPO Sat Jul 08 – Rome, Italy – Circo Massimo Tue Jul 11 – Landgraaf, Netherlands – Megaland Thu Jul 13 – Paris, France – La Defense Sun Jul 16 – Bucharest, Romania – National Arena Wed Jul 19 – Budapest, Hungary – Puskás Arena Sat Jul 22 – Athens, Greece – Olympic Stadium   Sat Aug 05 – Moncton, NB – Medavie Blue Cross Stadium Tue Aug 08 – Montreal, QC – Parc Jean Drapeau Fri Aug 11 – Hershey, PA – Hersheypark Stadium Tue Aug 15 – East Rutherford, NJ – MetLife Stadium Mon Aug 21 – Boston, MA – Fenway Park Thu Aug 24 – Chicago, IL – Wrigley Field Sat Aug 26 – Nashville, TN – GEODIS Park Tue Aug 29 – Charlotte, NC – Spectrum Center Fri Sep 01 – Saratoga Springs, NY – Saratoga Performing Arts Center Sun Sep 03 – Toronto, ON – Rogers Centre Wed Sep 06 – Lexington, KY – Rupp Arena Sat Sep 09 – St. Louis, MO – Busch Stadium Tue Sep 12 – Knoxville, TN – Thompson-Boling Arena Fri Sep 15 – Hollywood, FL – Hard Rock Live Wed Sep 20 – Biloxi, MS – Mississippi Coast Coliseum Sat Sep 23 – Kansas City, MO – Kauffman Stadium Tue Sep 26 – San Antonio, TX – Alamodome Thu Sep 28 – Houston, TX – Minute Maid Park Sun Oct 01 – San Diego, CA – Snapdragon Stadium Sun Oct 08 – Sacramento, CA – Aftershock Festival Wed Oct 11 – Phoenix, AZ – Chase Field Mon Oct 16 – Vancouver, BC – BC Place   ΓΙΑ ΤΟΥΣ GUNS NROSES Οι Guns N’ Roses παραμένουν το πιο δυναμικό, «επικίνδυνο» και επιδραστικό rock αμερικάνικο συγκρότημα στην ιστορία έως σήμερα. Ενσωματωμένο στην pop κουλτούρα, το album-ορόσημο Appetite For Destruction, με τις θριαμβευτικές πωλήσεις του 1987, ξεχωρίζει ως το «ντεμπούτο album με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ», καθώς και ως το «11ο album όλων των εποχών με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ», ενώ η περιοδεία Not In This Lifetime...” (2016-2019) κατατάχθηκε ως η «τέταρτη υψηλότερη σε εισπράξεις συναυλία στην ιστορία της μουσικής». Το 1991, οι Guns NRoses συγκλόνισαν τον κόσμο με διπλό χτύπημα με τα 7 φορές πλατινένια άλμπουμ Use Your Illusion I και Use Your Illusion II”, κατακτώντας τις δύο πρώτες θέσεις του Billboard 200 με την κυκλοφορία τους. Με συνολικές πωλήσεις που ξεπερνούν τα 100 εκατομμύρια αντίτυπα μέχρι αυτήν τη στιγμή, ο κατάλογός τους αποτελείται από τα G NR Lies (5 φορές πλατινένιο), The Spaghetti Incident?” (πλατινένιο), “Greatest Hits (5 φορές πλατινένιο)” και “Chinese Democracy” (πλατινένιο). Επιπλέον, είναι μία από τις most-streamed ροκ μπάντες στον κόσμο, με μέσο όρο 24 εκατομμύρια ακροατές κάθε μήνα στο Spotify. Μετά τη θρυλική τους επανένωση, έγιναν headliners στο Coachella και πούλησαν πάνω από 5 εκατομμύρια εισιτήρια στην περιοδεία τους Not In This Lifetime…”. Παρ΄ όλα αυτά, οι Guns N’ Roses δεν σταματούν ποτέ, με ακόμα περισσότερες συναυλίες για το 2023 και πολλές άλλες εκπλήξεις – το “Nightrain” συνεχίζει να ροκάρει ασταμάτητα! Οι Guns N’ Roses είναι οι: Axl Rose (φωνή, πλήκτρα), Duff McKagan (μπάσο), Slash (κιθάρα), Dizzy Reed (πλήκτρα), Richard Fortus (κιθάρα), Frank Ferrer (ντραμς) και Melissa Reese (πλήκτρα). Η Live Nation παρουσιάζει τους Guns NRoses Μία παραγωγή της High Priority  Promotions σε συνεργασία με την Frontstage Για περισσότερες πληροφορίες: Press Office Frontstage SA Live Music & Events t: +30 213 0700 839 | e: press@frontstage.gr 8 Fragoklisias str. | 151 25 Marousi GR www.frontstage.gr  ]]>
    15420 0 0 0
    <![CDATA[Οι Black Angels επιστρέφουν στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-black-angels-epistrefoun-ellada/ Sat, 25 Feb 2023 20:42:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15424 INFO: https://www.viva.gr/tickets/music/black-angels/  ]]> 15424 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι CAMEL έρχονται στην Ελλάδα!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-camel-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Sun, 05 Mar 2023 11:04:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15434 CAMEL

    Πέμπτη 25 Μαΐου 2023 @ Fuzz Club

    Είκοσι τρία χρόνια μετά την τελευταία συναυλία τους στη χώρα μας, οι Camel επιστρέφουν στην Αθήνα για μια μοναδική εμφάνιση στο πλαίσιο της αποχαιρετιστήριας περιοδείας τους.

    Οι μεγάλοι αφανείς ήρωες του prog rock της δεκαετίας του '70, όπως τους έχουν αποκαλέσει, έχουν τεράστια απήχηση στο ελληνικό κοινό, το οποίο θα έχει την ευκαιρία να τους απολαύσει για τελευταία φορά, λίγο πριν την οριστική παύση των ζωντανών εμφανίσεων τους.

    Η ιστορία των Camel ξεκίνησε πριν πενήντα δύο ολόκληρα χρόνια, στο Γκίλφορντ, της Αγγλίας. Με επικεφαλής τον κιθαρίστα Andrew Latimer, κατάφεραν να κερδίσουν φανατικό κοινό σε όλο τον πλανήτη και μας έδωσαν καταπληκτικούς δίσκους, όπως το "Mirage" και το "The Snow Goose", αλλά και κάποια από τα σημαντικότερα τραγούδια στην ιστορία της ροκ μουσικής, όπως το "Lady Fantasy".

    Συνδυάζοντας στοιχεία από ροκ, ποπ, τζαζ, μπλουζ, φολκ, κλασική και ηλεκτρονική μουσική, αψηφούσαν τις σύγχρονες μουσικές τάσεις και ακολουθούσαν πάντα το δικό τους καλλιτεχνικό μονοπάτι. Η μουσική τους έχει επηρεάσει σημαντικούς καλλιτέχνες όπως οι Marillion, οι Opeth και ο Steven Wilson και αν κάτι την χαρακτηρίζει, αυτό είναι ο πειραματισμός, ο οποίος έχει ως αποτέλεσμα τον διαρκώς μεταβαλλόμενο ήχο τους.

    Όσοι τους είδαν από κοντά το μακρινό 2000, στην «Υδρόγειο» της Θεσσαλονίκης και στο «Ρόδον» της Αθήνας, μιλάνε για ίσως τις καλύτερες και πιο συναισθηματικά φορτισμένες συναυλίες που έχουν παρακολουθήσει στη ζωή τους. Την Πέμπτη 25 Μαΐου 2023, το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να τους απολαύσει και πάλι ζωντανά στο Fuzz Club, σε μια βραδιά ιστορικής σημασίας.

    CAMEL

    Πέμπτη 25 Μαΐου 2023 @ Fuzz Club Διεύθυνση: Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος Αττικής 177 78 Οι πόρτες ανοίγουν: 21:00 Ώρα έναρξης: 22:00 Προπώληση εισιτηρίων: Εκδοτήριο της Ticket Services (Πανεπιστημίου 39), ticketservices.gr, 210-7234567 Τιμές εισιτηρίων: Τα πρώτα εισιτήρια (early bird) κοστίζουν 45€ Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 52€ Την ημέρα της συναυλίας τα εισιτήρια θα κοστίζουν 55€

    ]]>
    15434 0 0 0
    <![CDATA[Οι Ghost στο AthensRocks 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-ghost-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks-2023/ Mon, 06 Mar 2023 14:23:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15438
    [MESSAGE FROM THE CLERGY] 

    AthensRocks 2023 is on the square and level: 

    Κυριακή 25 Ιουνίου 2023 | Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών

    ✞ GHOST ✞

     Candlemass ✞ Typhus ✞ More TBA Την Κυριακή 25 Ιουνίου 2023, στο Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών, τo πιο δυνατό μουσικό φεστιβάλ της πόλης επιστρέφει με μια συγκλονιστική συναυλιακή εμπειρία. Οι καθηλωτικοί Ghost του Papa Emeritus IV και των Nameless Ghouls έρχονται στη χώρα μας στα πλαίσια του Imperatour, για να μας αποδείξουν περίτρανα γιατί θεωρούνται το δημοφιλέστερο metal συγκρότημα των τελευταίων ετών. Άλλωστε, στους δηλωμένους φαν τους ανήκουν οι Dave Grohl και James Hetfield, ενώ μπήκαν στο μέσο αμερικανικό σπίτι παίζοντας στο Jimmy Kimmel Show. Πέρα από τη sui generis θεατρικότητα, το μυστήριο γύρω από την ταυτότητά τους και τις συζητήσεις για το αν τελικά είναι metal, οι Σουηδοί στο τέλος της ημέρας παίζουν ένα εξαιρετικό feel-good μουσικό ιδίωμα που μιλάει τόσο στη Generation Z όσο και σε όσους μεγάλωσαν στα ένδοξα ‘80s. Προσκυνούμε. Μαζί τους οι επικοί Candlemass, ιστορικό συγκρότημα με φανατικούς οπαδούς και ένα από τα Βig Four του doom metal, οι οποίοι θα πλαισιώσουν τους συμπατριώτες τους δημιουργώντας το απόλυτο metal line-up του φετινού καλοκαιριού στο AthensRocks Festival. GHOST

    Οι Σουηδοί, με τον χαρισματικό Tobias Forge στο τιμόνι, έχουν δικαίως καταφέρει μέσα σε λίγα μόλις χρόνια να γίνουν το πιο πολυσυζητημένο συγκρότημα της hard rock/metal σκηνής. Η εκκεντρική σκηνική παρουσία τους από τη μια και οι απανωτές επιτυχημένες κυκλοφορίες από την άλλη, έχουν κάνει τους Ghost τους απόλυτους κυρίαρχους στα μεγαλύτερα φεστιβάλ παγκοσμίως. Ο Papa Emeritus μας συστήθηκε το 2010 με την πρώτη κυκλοφορία του συγκροτήματος, Opus Eponymous. Το Infestissumam, η Υπέρτατη Απειλή, έρχεται τρία χρόνια αργότερα για να  γιγαντώσει το δημιούργημα του Tobias, με τη συνέχεια να έρχεται σαν σαρωτική καταιγίδα. Τα τρία άλμπουμ που ακολούθησαν οδήγησαν τους Ghost στις μεγαλύτερές τους επιτυχίες και βραβεύσεις. Το Meliora το 2015, το Prequelle το 2018 και το Impera το 2022, αποτελούν τα τρία απανωτά χτυπήματα από τους Σουηδούς icons. Με τις τρεις αυτές κυκλοφορίες, οι Ghost κατέκτησαν την κορυφή. Ανάμεσα στις δεκάδες διακρίσεις που απέσπασαν, ήρθε και ένα βραβείο GRAMMY με το τραγούδι CIRICE, ενώ τη χρονιά που μας πέρασε, το Call me Little Sunshinαπό την τελευταία τους κυκλοφορία Impera (2022) ήταν υποψήφιο για ακόμα ένα βραβείο GRAMMY. Σήμερα, πιο ώριμοι και μεγαλοπρεπείς από ποτέ, είναι έτοιμοι να ηγηθούν του μεγαλύτερου μουσικού φεστιβάλ της Αθήνας. CANDLEMASS
    Με μια καριέρα σχεδόν 40 χρόνων, οι θρύλοι του doom metal Candlemass επιστρέφουν στην Αθήνα και το AthensRocks Festival 2023. Μετά τη συγκλονιστική τους εμφάνιση το 2019 στην Αθήνα, το συγκρότημα από τη Στοκχόλμη επιστρέφει στο μέρος που έχει γράψει σπουδαίες σελίδες στη συναυλιακή του ιστορία. Από την πρώτη τους εμφάνιση επί ελληνικού εδάφους, το μακρινό 1989, μέχρι και την πιο πρόσφατη, οι Candlemass δεν παύουν να μας ξεσηκώνουν με την αστείρευτη ενέργεια που βγάζουν στη σκηνή. Πρόκειται για ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα στο doom metal, ενώ η πολυαναμενόμενη επιστροφή του Johan Längqvist στα φωνητικά, γυρίζει το χρόνο πίσω στην κυκλοφορία του μνημειώδους Epicus Doomicus. Με εμφανίσεις στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ευρώπης, όπως Hellfest και Graspop, δεν θα μπορούσαν να λείπουν από το φετινό line-up του AthensRocks Festival. TYPHUS

    Οι Typhus είναι ένα από τα πιο ανερχόμενα συγκροτήματα της εγχώριας metal σκηνής. Με thrash/speed επιρροές από Megadeth, Testament και Annihilator, ξεκίνησαν το 2009 ως Nuclear Terror. Τέσσερα χρόνια αργότερα και έχοντας αποκτήσει το δικό τους εκρηκτικό στυλ, αρχίζουν να εμφανίζονται ανά την Ελλάδα μαζί με σπουδαίους καλλιτέχνες, οπως οι Possessed και ο Warrel Dane των Nevermore. Ως Typhus, πλέον, το 2020 κυκλοφορούν την πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο Mass Produced Perfection, το οποίο έτυχε θετικότατων reviews τόσο στην Ελλάδα όσο και το εξωτερικό. Δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία του, ήρθε η αναγνώριση για το συγκρότημα με μια πολυπόθητη θέση στο lineup του μεγαλύτερου metal φεστιβάλ σε ολόκληρη την Ευρώπη: Οι Typhus έγιναν μία από τις ελάχιστες ελληνικές μπάντες που έπαιξαν ζωντανά στο Wacken 2022, μαζί με μερικά από τα ιστορικότερα συγκροτήματα της μουσικής όπως οι Judas Priest και οι Slipknot.

    *More TBA* Την Κυριακή 25 Ιουνίου, το AthensRocks επιστρέφει στο ΟΑΚΑ, για την μεγαλύτερη metal τελετή του καλοκαιριού. Athens, if you have ghosts you have everything

    Πληροφορίες: Τα εισιτήρια για το Athens Rocks Festival ξεκινούν από 52€ (Δεν περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης).

    http://www.ticketmaster.gr

    Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (211-1981535).

    ΘΑ ΥΠΑΡΞΕΙ ΠΩΛΗΣΗ HARD COPY ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΔΕΥΤΕΡΑ 13 ΜΑΡΤΙΟΥ.

    ]]>
    15438 0 0 0
    <![CDATA[Οι Raveonettes έρχονται τον Μάϊο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-raveonettes-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%cf%8a%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-2/ Mon, 06 Mar 2023 13:37:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15926 06.05.2023 Gagarin
    THE RAVEONETTES + special guests
    Οι Raveonettes έρχονται τον Μάϊο στο Gagarin!
    Οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού Raveonettes έρχονται το Σάββατο 6 Μαϊου στο Gagarin για μια best of συναυλία!
    Οι περισσότεροι τους γνωρίζουν από το πολυπαιγμένο hit τους “Love In A Trashcan”, ένα τραγούδι που δίκαια έγινε μεγάλη επιτυχία και άντεξε στον χρόνο. Όμως το τρομερό δίδυμο του Sune Rose Wagner και της Sharin Foo έχει να δείξει πολύ περισσότερα στην 20ετή καριέρα του.
    Η κριτική τους αποδέχεται ως άξιους κληρονόμους των Velvet Underground και των Jesus and Mary Chain, καθώς κατάφεραν να ενώσουν τις μελωδίες του κλασικού ροκ'ν'ρολ από τα 50ς και τα 60ς με τον σκοτεινό κιθαριστικό θόρυβο και το reverb σε τραγούδια όπως τα "Heart Of Stone", "The Great Love Sound", “Recharge & Revolt”, “Kill!”, “Aly, Walk With Me” και πολλά άλλα. Οι δε συνεργασίες τους με τοτεμικά ονόματα όπως ο Ronnie Spector, ο Martin Rev των Suicide και ο Moe Tucker των Velvets αποτελούν παράσημα στην πορεία τους.
    Το σίγουρο είναι ότι οι Raveonettes είναι ένα από τα συγκροτήματα που διαμόρφωσαν τον rock ήχο των 00ς. Χάρη στη μεγάλη απήχηση και επιτυχία του “Love In A Trashcan”, υπήρξαν ένα από τα συγκροτήματα που ηγήθηκαν της αναβίωσης του garage rock.
    Στις 6 Μαϊου οι Raveonettes θα ανεβούν στη σκηνή του Gagarin στην πρώτη συναυλία τους στην Ελλάδα μετά από 6 χρόνια.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva.
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    ]]>
    15926 0 0 0
    <![CDATA[Οι Dry Cleaning στο Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-dry-cleaning-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin-205/ Mon, 06 Mar 2023 14:03:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15945 DRY CLEANING ΠΕΜΠΤΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ GAGARIN 205
    Οι Dry Cleaning έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία, την Πέμπτη 1 Ιουνίου στο Gagarin 205, στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας τους, για την προώθηση του άλμπουμ τους “Stumpwork”. Έχοντας κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ από την 4AD σε μόλις δύο χρόνια, οι Dry Cleaning έχουν αναδειχθεί ως μια από τις πιο ξεχωριστές και ενδιαφέρουσες μπάντες, ενώ έχουν αποκτήσει φανατικό κοινό και στην Ελλάδα.
    Το συγκρότημα από το Νότιο Λονδίνο δημιουργήθηκε το 2017 από τους 3 φίλους, Nick Buxton (ντραμς), Tom Dowse (κιθάρα) και Lewis Maynard (μπάσο), έπειτα από ένα karaoke πάρτι. Ξεκίνησαν να γράφουν ορχηστρικά κομμάτια μέχρι που έξι μήνες αργότερα, εμφανίστηκε η Florence Shaw σε μια πρόβα τους με ένα αντίτυπο του “Fears Of Your Life” του Michael Bernard Loggins και ξεκίνησε να διαβάζει πάνω από τη μουσική που έπαιζε το συγκρότημα. Χωρίς καμία προηγούμενη μουσική εμπειρία, η εικαστικός και λέκτορας πανεπιστημίου έγινε η frontwoman του συγκροτήματος συνεισφέροντας με την ιδιαίτερη απαγγελία των στίχων που γράφει η ίδια και δίνοντας στις ζωντανές τους εμφανίσεις μια ξεχωριστή διάσταση.
    Το 2019 κυκλοφόρησαν τα EP “Boundary Road Snacks and Drinks” και “Sweet Princess”. Το ντεμπούτο τους άλμπουμ, “New Long Leg” κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2021 λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές από το κοινό και τον μουσικό τύπο, με το Wire να τους χαρακτηρίζει ως την « πιο συναρπαστική κιθαριστική μπάντα αυτή τη στιγμή.»
    Το δεύτερο άλμπουμ τους “Stumpwork” κυκλοφόρησε τον περασμένο Οκτώβριο και κατάφερε να μπει στις πρώτες θέσεις των λιστών με τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς σε πολλές χώρες, ανάμεσά τους και η Ελλάδα..
    Πριν καν την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους άλμπουμ, οι Dry Cleaning ξεκίνησαν να δουλεύουν το επόμενο. Kαι αυτή τη φορά συνεργάστηκαν με τον εμβληματικό παραγωγό, John Parish (PJ Harvey, Eels, Tracy Chapman, Giant Sand, κ.α.). Μόνο που σε αυτό το άλμπουμ είχαν στη διάθεσή τους περισσότερες από τις δύο εβδομάδες που τους πήρε για να ηχογραφήσουν το προηγούμενο άλμπουμ τους. Το εύρος των μουσικών επιρροών τους στο “Stumpwork” είναι ιλιγγιώδες και αποτελεί και μια επίπληξη σε όσους μπορεί να χαρακτηρίζουν τους Dry Cleaning ως ένα post punk συγκρότημα.
    Κριτικές για τα πρόσφατα live τους:
    - The Observer (26 Feb ‘23, Liverpool show, Kitty Empire) 4/5 Artist of the week - “Genuinely radical… magnetic.” - Yorkshire Post (22 Feb ‘23, Leeds show, Isabell Miller) - “Witty and observant lyricism blended with infectious post-punk mastery… they have done a more than sterling job.” - The Scotsman (22 Feb ‘23, Glasgow show, Fiona Shepherd) 4/5 - “Whipping up a post-punk storm.” - Far Out (20 Feb ‘23, Leeds show, Aimee Ferrier) 4.5/5 - “Acerbic and full of energy… a feast for the eyes and ears in equal measure.” - The Arts Desk (20 Feb ‘23, Glasgow show, Jonathan Geddes) 4/5 - “A dynamic sight and sound.” - We Shoot Music (20 Feb ‘23, Leeds show, Steve White) - Louder Than War (27 Feb ‘23, Manchester show, Shari Denson) - The Guardian (19 Feb ‘23, Leeds show, Jenessa Williams) 3/5
    Κριτικές για το “Stumpwork”:
    - “Dry Cleaning provide a voice for people who are at their wits’ end but not yet beyond a wry smile at the absurdity of modern life.” – Crack - “They’re one of a kind.” – NME ***** - “Stumpwork is an essential album, and one of the very best of 2022.” – The Line Of Best Fit (9/10) - “Hypnotic soundscapes… more refined, melodious and focused.” – The Guardian **** - “Dry Cleaning define the absurdity of Britain with Stumpwork.” – Far Out **** - “Yet more magic from Dry Cleaning.” – DIY **** - “As compelling and tightly-wound as ever.” – Loud And Quiet’s #9 Album of 2022 - “These songs magically hit nerve after nerve.” – MOJO’s #9 Album of 2022 - “It captures the band growing ever more assured in their eccentric approach.” – Record Collector’s #9 Album of 2022
    Κριτικές για το “New Long Leg”: - “The most exciting guitar bands of recent times.” – The Wire - “Brilliant… a debut album that justifies the hype.” – The Sunday Times - “Superb… this is an album replete with a humour and proficiency rare in a musical landscape dominated by overly-earnest balding men.” – The Quietus – The Lead Review - “It’s a tiny world you’ll find yourself drawn to, one you won’t want to leave.” – The i Paper **** - “Brilliant and barmy observational post-punk.” – The New Statesman - “Cerebral, caustic, exhilarating debut.” – MOJO **** - “Fresh, clever and endlessly intriguing, it adds up to a stellar debut.” – Record Collector **** - “A playful antidote to po-faced post-punk.” – NME **** - “Pleasingly grubby, and, in the best possible way, a tough act to follow.” – Uncut 8/10 - “One of the most fascinating bands out there.” – DORK **** Album of the Month - “This precariously magnetic album will absolutely floor you.” – MusicOMH 4.5/5 - “Dry Cleaning has to be one of the best new bands to emerge in the twenty-first century.” – Louder Than War - “Play New Long Leg loud, and play it often.” – The Line Of Best Fit 8/10
    INFO: Dry Cleaning Πέμπτη 1 Ιουνίου Gagarin 205 (Λιοσίων 205) Doors Open: 20:00
    Τιμή Εισιτηρίων: early bird €24 / Προπώληση: €26 Προπώληση:
    ]]>
    15945 0 0 0
    <![CDATA[Το πρόγραμμα της αποψινής εμφάνισης των Black Angels στην Αθήνα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%8c%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%cf%80%ce%bf%cf%88%ce%b9%ce%bd%ce%ae%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%cf%84/ Tue, 07 Mar 2023 13:25:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15442 3 Shades of Black & Temple Productions present Black Angels (USA) live in Greece Τρίτη 7 Μαρτίου 2023 // Fuzz Live Music Club // Αθήνα Ανακοινώθηκε το πρόγραμμα για την αποψινή συναυλία των Αμερικανών psychedelic rockers The Black Angels στο Fuzz Live Music Club της Αθήνας. Θα είναι το εξής: Πόρτες: 19:00 20:30 - The Steams 21:45 - The Black Angels Η προπώληση συνεχίζεται στα 30 ευρώ. Στην είσοδο του συναυλιακού χώρου, τα εισιτήρια θα κοστίζουν 35 ευρώ. Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/black-angels Αυτό που κάνει η καλή μουσική είναι να αντικατοπτρίζει τον κόσμο του ακροατή και πάλι πάνω στον ίδιο, μετατρέποντας το συμπαντικό σε κάτι πολύ πιο προσωπικό. Από τότε που σχηματίστηκαν στο Austin το 2004, οι psych-rock τιτάνες Black Angels έγιναν σημαιοφόροι του είδους που εκπροσωπούν, επιδρώντας με αυτόν ακριβώς τον τρόπο στους οπαδούς και ακροατές τους. Αυτός είναι ένας από τους πολλούς λόγους για τους οποίους το νέο album του γκρουπ, "Wilderness of Mirrors", ονοματοδοτήθηκε τόσο εύστοχα. Πράγματι, στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του προηγούμενου δισκογραφικού εγχειρήματος της μπάντας, του εξαιρετικού "Death Song", και στα δύο και πλέον χρόνια που πέρασαν δουλεύοντας πάνω στο "Wilderness of Mirrors", οι πανδημίες, οι πολιτικές αναταραχές και η συνεχής καταστροφή του περιβάλλοντος έδωσαν άφθονη τροφή στην ηχητική ταυτότητα - σήμα κατατεθέν των Black Angels. Έτσι, σε μία άνευ προηγουμένου ενδοσκόπηση, εστίασαν τόσο στη συνεχή δημιουργική και μουσική τους ανάπτυξη όσο και στους δικούς τους αγώνες μέσα στο χάος που τους περιέβαλε. Το σημαντικότερο όμως στο "Wilderness of Mirrors" είναι το ότι ηχογραφήθηκε αποκλειστικά στην ιδιαίτερη πατρίδα του συγκροτήματος, το Austin, για πρώτη φορά μετά από πάνω από μία δεκαετία, ενώ καθήκοντα συμπαραγωγού ανατέθηκαν στον μακροχρόνιο συνεργάτη τους και διακεκριμένο μηχανικό ήχου, Brett Orrison. Το αποτέλεσμα αυτής της επιλογής είναι διάχυτο στο "Wilderness of Mirrors", στο οποίο εξευγενίζεται επιδέξια η ψυχεδελική ροκ τραχύτητα των Black Angels, εμπλουτισμένη εδώ από μια σειρά ιδιαίτερων και δεόντως ενδιαφερόντων ηχοχρωμάτων και ακουστικών υφών. Παρά τον πειραματισμό και την μουσική εξέλιξη, οι Black Angels παραμένουν αριστοτεχνικά πιστοί στις πρωτόλειες αρχές του του psych-rock, αλλά και στους προπάτορές της, Syd Barrett, Roky Erickson, Arthur Lee και την ευρύτερη οικογένεια των Velvet Underground. Η κληρονομιά αυτών των καλλιτεχνών βρίσκεται επίσης στον πυρήνα του αγαπημένου, μακροχρόνιου Levitation Festival, που αποτελεί το εγχείρημα της καλλιτεχνικής κολεκτίβας The Reverberation Appreciation Society (ιδρυτικό μέλος της οποίας είναι ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, Alex Maas), αλλά και σημείο αναφοράς για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του είδους. Η επιστροφή των Black Angels στην χώρα μας, αναμένεται δίχως άλλο με ανυπομονησία και οι δύο συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, τον Μάρτιο του 2023, προβλέπεται να αποτελέσουν σπάνιες, κορυφαίες και αξέχαστες, ψυχεδελικές, μυσταγωγικές εμπειρίες.]]> 15442 0 0 0 <![CDATA[Photostory: The Black Angels & The Steams at Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-the-black-angels-the-steams-at-fuzz-live-music-club/ Wed, 08 Mar 2023 11:25:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15446 The Black Angels & The Steams at Fuzz Live Music Club The Black Angels The Steams   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 15446 0 0 0 <![CDATA[Οι Loose Ties Live στο six d.o.g.s | Special Guests: Birds Of Vale]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-loose-ties-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-six-d-o-g-s-special-guests-birds-of-vale/ Thu, 09 Mar 2023 12:44:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15484 Loose Ties Live Κυριακή 19 Μαρτίου 2023
    @ six d.o.g.s
    Special Guests: Birds Of Vale
    Oι Loose Ties μόλις κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ τους, Odd One Out, και θα το παρουσιάσουν ζωντανά στο six d.o.g.s την Κυριακή 19 Μαρτίου.
    Odd One Out Θα το βρείτε στις ψηφιακές πλατφόρμες Linktr.ee: https://linktr.ee/loose_ties
    Οι Loose Ties είναι μια αγγλόφωνη μπάντα που δημιουργήθηκε το 2017, έχοντας παίξει σε διάφορες μουσικές σκηνές και φεστιβάλ της Αθήνας. Οι Ντίνος (μπάσο), Παντελής (πλήκτρα) και Πέτρος (κιθάρα) ήταν από την αρχή εκεί, ενώ ο Γιώργος (ντραμς) και η Δέσποινα (φωνή) ήρθαν το 2019, αλλά ταίριαξαν αμέσως στο κλίμα της μπάντας. Κινούνται κυρίως γύρω από funk, alternative rock ήχους, παίρνοντας όμως στοιχεία από πολλά διαφορετικά μουσικά είδη, ενσωματώνοντας, με πειραματική διάθεση, πολυάριθμες επιρροές και στυλιστικά στοιχεία.
    Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Retrospect, κυκλοφόρησε το 2021 και είναι ένα αμάλγαμα διαφορετικών ειδών, καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα ήχων. Ένα συνοδευτικό βίντεο κλίπ για το τραγούδι Gone κυκλοφόρησε στο youtube αργότερα την ίδια χρονιά.
    Το 2022 κυκλοφόρησαν το single All About U, συνεχίζοντας να δουλεύουν καινούργιες ιδέες οι οποίες οδήγησαν στην κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου τους Odd One Out, νωρίς το 2023.
    Πρόκειται για μια θεματικά ενιαία συλλογή οχτώ κομματιών τα οποία, χρησιμοποιώντας μια φουτουριστική αισθητική, πραγματεύονται τρέχοντα ζητήματα όπως η αποξένωση, το υπαρξιακό άγχος, και οι δυσκολίες της αστικής ζωής. Στη ζοφερή αυτή εικόνα του αύριο συνυπάρχει εντούτοις αισιοδοξία, καθώς και αδιόρατες πινελιές μαύρου χιούμορ.
    Ηχητικά, ο δίσκος ακολουθεί μονοπάτια alternative rock, pop, και funk, με progressive επιρροές αλλά και έμφαση στο ρυθμό και τα ιδιόρρυθμα φωνητικά. Πιο συνεκτικός μουσικά από τον πρώτο τους δίσκο, δεν παύει να είναι προϊόν αναζήτησης της μουσικής ταυτότητας του συγκροτήματος.
    Πρόσφατα κυκλοφόρησε το music video από το πρώτο τραγούδι του άλμπουμ, Superhuman.
    Δείτε το ΕΔΩ https://www.youtube.com/watch?v=MlQjOLADkHU
    The Loose Ties We tell our stories through music Band Links: Band Site | Facebook | Instagram Bandcamp | Youtube | Spotify Birds Of Vale
    Οι Birds of Vale είναι το αποτέλεσμα της ανάγκης δύο φίλων να παίξουν rock n' roll. Η μπάντα δημιουργήθηκε στις αρχές 2020 στην Αθήνα, και λίγο αργότερα ξεκίνησε την ηχογράφηση του πρώτου της double-single στα Suono Studios με παραγωγό τον Άλεξ Μπολμπαση.
    Στα τέλη του ίδιου χρόνου κυκλοφόρησε το κομμάτι "Devil in" και στη συνέχεια το δεύτερο single, "Beautiful Girl".
    Το double single διατίθεται σε φυσική μορφή CD από την Bitter Tea Records. H μουσική τους έχει βαθιά τις βάσεις της στον 70's heavy blues/rock 'n' roll ήχο, ο οποίος αναμειγνύεται με μια σύγχρονη πινελιά. Μπάντες όπως οι Led Zeppelin και οι Black Rebel Motorcycle Club αποτελούν σταθερά σημεία αναφοράς της μουσικής τους.
    Αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στούντιο, όπου ηχογραφούν αυτό που πρόκειται να αποτελέσει τον πρώτο full-length δίσκο τους, σε παραγωγή, για μια ακόμη φορά, του Άλεξ Μπόλπαση.
    Band Links: facebook | instagram | youtube | bandcamp
    Loose Ties Live at six d.o.g.s with special guests Birds Of Vale
    Sunday, March 19, 2023 Doors: 21:00
    Tickets: 7 ευρώ https://www.viva.gr/tickets/music/loose-ties/birds-of-vale
    ]]>
    15484 0 0 0
    <![CDATA[Rockinathens.gr 10 (+1) Years Live Anniversary Party]]> https://www.puzzlemag.gr/rockinathens-gr-10-1-years-live-anniversary-party/ Thu, 09 Mar 2023 12:47:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15487 Rockinathens.gr 10 (+1) Years Live Anniversary Party:
    special guests: PLANET OF ZEUS

    opening act: TBA

    Σάββατο, 1η Απριλίου 2023 An Club, Σολωμού 13-15, Εξάρχεια

    Πόρτες: 20.30

    Περιορισμένη προπώληση: 13€ (μόνο στο Oldschool απο τις 4 το μεσημέρι και μετά) Υπόλοιπη προπώληση / Ταμείο: 15€

    Φυσικά σημεία προπώλησης: Oldschool | Σολωμού 13-15, Εξάρχεια Monsterville | Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι The Lab T-Shirt Athens | Βεΐκου 73, Κουκάκι Big Mouth | Γυφτοπούλου 8, Χαλάνδρι Pleei-Play Cafe Bar | Αγίου Ιωάννου 8, Αγία Παρασκευή

    FB EVENT: https://www.facebook.com/events/517308303882381/

    To Rockinathens.gr γιορτάζει τα 10 (+1) χρόνια παρουσίας του στα εγχώρια καλλιτεχνικά δρώμενα, με ένα live show – party, σε ένα χώρο που αγάπησε και αγαπήθηκε, το An Club.

    Και για να δείξει την ευγνωμοσύνη του σε όλους εμάς που το στηρίζουμε και συνεχίζουμε να το στηρίζουμε μετά από τόσα χρόνια, φρόντισε να καλέσει στην γιoρτή του, τους πιο εκλεκτούς καλεσμένους...

    Οι Planet of Zeus επιστρέφουν έπειτα από χρόνια στη σκηνή του An Club, για μία συναυλία με άρωμα από τα παλιά, για ένα εκρηκτικό rock n' roll show, που μόνο οι ίδιοι ξέρουν να προσφέρουν!

    ]]>
    15487 0 0 0
    <![CDATA[Mislead, No Name Dogs και Skags συναντιούνται στην σκηνή του six d.o.g.s]]> https://www.puzzlemag.gr/mislead-no-name-dogs-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-skags-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bf%cf%8d%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Thu, 09 Mar 2023 12:50:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15491 Mislead + No Name Dogs + Skags live at six d.o.g.s Κυριακή 12 Μαρτίου six d.o.g.s (Αβραμιώτου 6-8, Αθήνα) Τα εισιτήρια κοστίζουν 6€ (προπώληση), και 8€ (ταμείο) Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.   Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/mislead/no-name-dogs/skags   Την Κυριακή 12 Μαρτίου, τρία εγχώρια σχήματα του εναλλακτικού ήχου συναντιούνται στην σκηνή του six d.o.g.s, με εφαλτήριο μία παρουσίαση νέου δίσκου και κοινό τόπο την αγάπη για την μουσική.   Mislead Οι Mislead κυκλοφόρησαν την πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά "Find Your Enemy" το καλοκαίρι του 2022, παρουσιάζοντας μία μίξη του rock των 90's με πιο μοντέρνες -σε στιγμές metal- επιρροές και με ένα ιδιαίτερο personal touch, συνοδευόμενα από εξαιρετικά γυναικεία μελωδικά φωνητικά. Στις 12 Μαρτίου θα παρουσιάσουν το album στην ολότητά του, συνοδεία και παλαιότερου υλικού από το EP "Glances".   No Name DogsΤο ευθύβολο, κιθαριστικό heavy rock των No Name Dogs ακροβατεί ανάμεσα στο southern metal και το μοντέρνο αμερικάνικο metal, ενώ το "9-11" EP του 2020, μας γέμισε προσμονή για το επόμενο δισκογραφικό τους βήμα, περιλαμβάνοντας 5 τραγούδια γεμάτα στιβαρά riffs και κοινωνικούς στίχους που προβληματίζουν. Όσο προετοιμάζουν νέο υλικό, δεν χάνουν ευκαιρία να βρεθούν εκεί που νιώθουν σαν στο σπίτι τους: Στις μουσικές σκηνές!   Skags Ο ήχος των Skags είναι ιδιαίτερος σε κάθε επίπεδο, από την τόλμη που χαρακτηρίζει τις συνθέσεις τους, και τις υβριδικές ενορχηστρώσεις που φέρνουν κοντά τον ηλεκτρονικό με τον ψυχεδελικό rock ήχο, μέχρι τα ατμοσφαιρικά, θεατρικά γυναικεία φωνητικά, τις αριστοτεχνικές κιθάρες και τα χαρακτηριστικά synth lines. Το "Digital Cage of A Cursed Generation" full album του 2020, έφερε στο προσκήνιο μία πολλά υποσχόμενη μπάντα που δεν φοβάται να πειραματιστεί. Το μέλλον τους ανήκει.]]> 15491 0 0 0 <![CDATA[Slap & Panic Vol.7]]> https://www.puzzlemag.gr/slap-panic-vol-7/ Thu, 09 Mar 2023 13:00:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15494 Slap & Panic Vol.7 στο Temple Athens Τι συμβαίνει όταν μια παρέα αποφασίζει να κάνει συναυλίες για καλό σκοπό; Συμβαίνει το Slap & Panic! Φέτος, για 7η φορά, έρχεται στο Temple Athens, για να ξυπνήσει την Αθήνα. Από το 2013, το team του Slap & Panic συγκεντρώνει μπάντες από όλη την εγχώρια σκηνή (και όχι μόνο…) του ακραίου ήχου και προσφέρει τα έσοδα σε παιδιά που δεν είχαν την τύχη με το μέρος τους. Παιχνίδια, ρουχισμός και είδη βασικών αγαθών αγοράζονται και δίνονται από το ίδιο το team, σε παιδιά που φιλοξενούνται σε ιδρύματα. Αυτή τη φορά, θα δοθούν στη Στέγη Θηλέων Παλαιού Φαλήρου "Ο Άγιος Αλέξανδρος". Οι Vile Species, Spit the blood, ShadowMass, DreamLongDead, Blame Kandinsky και Necrochakal, θα παίξουν στο μονοήμερο φεστιβάλ για παλιούς και νέους φίλους, με σεβασμό, ενέργεια και, όπως πάντα, αφιλοκερδώς. Μας μένει η αλληλεγγύη και το Slap & Panic μας το θυμίζει κάθε φορά. Info: www.facebook.com/SlapPanicFest slapnpanicfest@gmail.com https://www.facebook.com/stegiagiosaleksandros stegithileon.gr stegithileon@yahoo.gr SHADOWMASS Bandcamp: shadowmass.bandcamp.com/music Spotify: open.spotify.com/artist/6lG5Fcrk1Oq1NL1eI7u54H YouTube: www.youtube.com/c/Shadowmassgr Facebook: www.facebook.com/shadowmassgr Instagram: www.instagram.com/shadowmassgr SPIT THE BLOOD https://www.facebook.com/SpitTheBlood https://instagram.com/spitthebloodband?igshid=ZDdkNTZiNTM= https://open.spotify.com/user/spittheblood?si=8YwHKwtOSj6NYIURMn5KFg&utm_source=copy-link BLAME KANDINSKY Facebook: https://www.facebook.com/BlameKandinskyBand Instagram: https://instagram.com/blamekandinsky?igshid=YmMyMTA2M2Y= Spotify: https://open.spotify.com/artist/4CowZUNi4fqCsYK3IeeBGk?si=r1i3tKefRGum07WiewI_7g Bandcamp: https://blamekandinsky.bandcamp.com YouTube subscribe: https://youtube.com/@BlameKandinsky Venerate Industries: https://venerateindustries.com/blame-kandinsky NECROCHAKAL https://www.facebook.com/profile.php?id=100063550871114 DREAMLONGDEAD Instagram: https://bit.ly/3nQpO1U Facebook: https://bit.ly/3HoNggW Bandcamp: https://bit.ly/370ZNqs Youtube Subscribe: https://bit.ly/3kF5QVq Spotify: http://bit.ly/3Yca8aA VILE SPECIES https://www.facebook.com/VileSpecies https://instagram.com/vilespecies https://vilespecies.bandcamp.com/  ]]> 15494 0 0 0 <![CDATA[Ο Roger Eno live στα Paul's Sessions 5!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-roger-eno-live-%cf%83%cf%84%ce%b1-pauls-sessions-5/ Thu, 09 Mar 2023 13:17:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15498 St Paul's Sessions 5 www.stpaulssessions.gr Ωδείο Αθηνών Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β' 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) Κυριακή 2 Απριλίου 2023, ώρα 21:00 Roger Eno live Ο σπουδαίος Βρετανός πολυοργανίστας και συνθέτης Roger Eno στα St Paul'Sessions 5 στην Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής του Ωδείου Αθηνών σε μια από τις σπάνιες ζωντανές του εμφανίσεις.
    Ο Roger Eno γεννήθηκε το 1959 στο Woodbridge της Αγγλίας και είναι αδερφός του Brian Eno. Αν και θεωρείται κυρίως πιανίστας, ο Roger Eno είναι πολυοργανίστας και τραγουδιστής, όπως αποδεικνύεται στα μεταγενέστερα σόλο άλμπουμ του και συνεργασίες. Tο 1983 είχαμε την συμμετοχή του στην πρώτη του ηχογράφηση, το περίφημο άλμπουμ ¨Apollo¨ με τον αδελφό του Brian Eno και τον Καναδό παραγωγό και μουσικό Daniel Lanois στα Grant Avenue Studios του Lanois στο Χάμιλτον του Οντάριο, ενώ το πρώτο του σόλο άλμπουμ με τίτλο Voices κυκλοφόρησε το 1985. Εκτός από τον αδερφό του, έχει συνεργαστεί με σπουδαίους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Bill Nelson, No-Man, Lol Hammond, Mads Arp, Peter Hammill, Gaudi, Tim Bowness και Michael Brook, αλλά και με την Kate St John στο άλμπουμ The Familiar. Αξιοσημείωτη υπήρξε και η δημιουργία του ambient σούπερ γκρουπ Channel Light Vessel, του οποίου η σύνθεση περιελάμβανε τους Laraaji, Kate St. John, Bill Nelson και τον Ιάπωνα τσελίστα Mayumi Tachibana. Έχει επίσης συμπράξει ως session μουσικός με σπουδαίους καλλιτέχνες και συγκροτήματα, όπως οι The Orb, Lou Reed, Jarvis Cocker και Beck, ενώ αξιοσημείωτη ήταν η τριετή του θητεία πλάι στον Tim Robbins και το συγκρότημα του The Rogues Gallery. Το 2015, ο Eno έπαιξε πιάνο σε δύο κομμάτια ("A Boat Lies Waiting" και "Beauty") στο σόλο άλμπουμ του David Gilmour, ¨Rattle That Lock¨. Μεγάλο επίσης μέρος των συνθέσεών του έχει χρησιμοποιηθεί ως σάουντρακ σε ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των For All Mankind, Nine and a Half Weeks, Warm Summer Rain και The Jacket και παράλληλα έχει κυκλοφορήσει μια πλειάδα αξιόλογων προσωπικών άλμπουμ. Το 2020 είχαμε την ηχογράφηση του  πρώτου του άλμπουμ με τον αδερφό του Brian Eno με τίτλο Mixing Colours στη Deutsche Grammophon, στην οποία επίσης κυκλοφόρησε και το τελευταίο του άλμπουμ με τίτλο The Turning Year μόλις τον περασμένο Νοέμβριο. Ο Roger Eno εμφανίστηκε για πρώτη φορά ζωντανά με τον αδελφό του Brian στο Ηρώδειο στις 4 Αυγούστου 2021. Στην Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής του Ωδείου Αθηνών, ο Roger Eno κάνει τα St Paul`s Sessions και την Αθήνα σταθμό της φετινής του περιοδείας, σε μια από τις σπάνιες ζωντανές του εμφανίσεις. St Paul's Sessions 5 www.stpaulssessions.gr Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map linkhttps://g.page/AthensConservatoire
    ]]>
    15498 0 0 0
    <![CDATA[Death Disco Athens Open Air Festival 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-2023/ Thu, 09 Mar 2023 14:01:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15502 Death Disco Athens Open Air Festival 2023 2 μέρες, 2 σκηνές, 14 συγκροτήματα! Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Το 2023 το club Death Disco ολοκληρώνει μια δεκαετία παρουσίας στο Αθηναϊκά δρώμενα και το γιορτάζει με ένα διήμερο open air φεστιβάλ στο κέντρο της Αθήνας. Το Σάββατο 22 και Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 το Death Disco μπαίνει στον χορό των καλοκαιρινών φεστιβάλ και εγκαινιάζει το Death Disco Open Air Festival, στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, με ένα line up που αυτόματα το τοποθετεί στη πρώτη γραμμή των πιο σημαντικών dark alternative φεστιβάλ της Ευρώπης!   THE SISTERS OF MERCY SHE PAST AWAY | THE SOFT MOON ABSOLUTE BODY CONTROL | MECANO UN.LTD | ACTORS SELOFAN | RUE OBERKAMPF   2 μέρες, 2 σκηνές, 14 συγκροτήματα! Το τελικό line up θα ανακοινωθεί πολύ σύντομα. H προπώληση για το διήμερο έχει ήδη ανοίξει και σύντομα θα ξεκινήσει η προπώληση για κάθε μέρα ξεχωριστά. Stay Tuned!   Info: Death Disco Open Air Festival Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου   Εισιτήρια: 75 € Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583   Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 www.athens-technopolis.gr Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός» Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο» Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»   Διοργάνωση: Death Disco Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions   THE BANDS ΤHE SISTERS OF MERCY: Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στη Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ πολύ υπερήφανους.   SHE PAST AWAY: Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.   THE SOFT MOON: Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως ο Luis Vasquez με τους the Soft Moon σήκωσαν στους ώμους τους ένα σημαντικό μέρος της αναβίωσης του darkwave και του post-punk στα τέλη των 2000’s. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους το 2010 τάραξε τα νερά της εναλλακτικής σκηνής και ήταν ο προάγγελος μιας αξιοσημείωτης δισκογραφίας, γεμάτη highlights, που έφτασε αισίως στο πέμπτο μέρος της στα τέλη του 2022 με το άλμπουμ Εxister. Στην διαδρομή των Soft Moon δεν υπάρχουν σημεία επανάληψης ή στασιμότητας. Η ηχητική εξέλιξη και η αέναη προσπάθεια του Luis να εξωτερικεύσει και να ξορκίσει το ταραγμένο παρελθόν του δημιουργεί πάντα ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα που παρακολουθώντας το on stage σε παρασύρει σε μια δίνη συναισθημάτων και πρωτόγονων ενστίκτων.   ABSOLUTE BODY CONTROL: Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.   MECANO: Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth etc) των Mecano.   ACTORS: Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της Darkwave, post punk σκηνής ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και τη τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.   ΣΕΛΟΦΑΝ: Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα παρουσιάσουν μια από τις σπάνιες σε ελληνικό έδαφος εμφανίσεις τους και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε. RUE OBERKAMPF: «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», λέει – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ*s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός. ]]> 15502 0 0 0 <![CDATA[Το Release Athens 2023 υποδέχεται τέσσερα ακόμα ονόματα του σκληρού ήχου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2023-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%ad%cf%83%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%bf%ce%bd%cf%8c%ce%bc%ce%b1/ Mon, 13 Mar 2023 12:47:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15509 Δεν υπάρχει πια καμία αμφιβολία για το ότι ο Max Cavalera είναι ένας από τους πιο σημαντικούς μουσικούς στο metal στερέωμα τα τελευταία σαράντα χρόνια, έχοντας καθορίσει πολλά από τα παρακλάδια του σκληρού ήχου και αποτελώντας μέγιστη επιρροή για αμέτρητους σύγχρονους καλλιτέχνες του είδους. Οι Soulfly είναι το συγκρότημα που ίδρυσε μετά την αποχώρηση του από τους Sepultura, το 1996, και μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει μαζί τους δώδεκα δίσκους. Από το ομώνυμο ντεμπούτο μέχρι και το περσινό “Totem”, έχουν κατορθώσει να συνδυάσουν το groove της βραζιλιάνικης παράδοσης με το ακραίο metal, διατηρώντας ταυτόχρονα την ακατέργαστη και αυθεντική ατμόσφαιρα μιας μπάντας που γράφει τραγούδια σε ένα υπόγειο. Περίπου 25 χρόνια από την αφετηρία των Soulfly, σπουδαία τραγούδια όπως τα "Jumpdafuckup", "Back To The Primitive", "Downstroy", "Eye For An Eye", "Ritual" και "Dead Behind The Εyes", μαζί με αρκετά κλασικά κομμάτια της καριέρας του Cavalera, θα δονήσουν την Πλατεία Νερού, την Τρίτη 27 Ιουνίου. Follow Soulfly: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Οι Φινλανδοί Insomnium ξεκίνησαν την πορεία τους το 2002 με την κυκλοφορία του “In The Halls of Awakening” και μέσα στα επόμενα δέκα χρόνια θα αναγνωρίζονταν ως μια από τις πιο αξιόπιστες μπάντες του μελωδικού death metal, η οποία έχει καταφέρει να αποκτήσει φανατικούς οπαδούς που περιμένουν με ανυπομονησία κάθε νέο τους βήμα. Τα “One For Sorrow” (2011), “Shadows of the Dying Sun” (2014) και το αριστουργηματικό "Winter’s Gate” (2016), οδήγησαν τους Insomnium σε μεγάλες περιοδείες, γεγονός που θα συνεχιστεί και φέτος, στο πλαίσιο της προώθησης ενός ακόμα εξαιρετικού δίσκου, του “Anno 1696”, που κυκλοφόρησε πριν λίγες μόλις εβδομάδες και ήδη λαμβάνει διθυραμβικές κριτικές. Την Τετάρτη 7 Ιουνίου, οι Insomnium θα πλαισιώσουν τους Nightwish σε μια ξεχωριστή και μελωδική metal βραδιά, στην Πλατεία Νερού. Follow Insomnium: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Οι Nova Twins είναι ένα βρετανικό ντουέτο που δημιουργήθηκε το 2014 από δύο παιδικές φίλες: την Amy Love (φωνή, κιθάρα) και την Georgia South (μπάσο). Οι ίδιες χαρακτηρίζουν τη μουσική τους, urban punk, αν και η αλήθεια είναι πως δύσκολα μπορείς να κατατάξεις τον ήχο τους. Στους δίσκους, τα EPs και τα singles τους, συναντάς ένα κράμα από punk, pop, rock και grime με αποτέλεσμα σήμερα να θεωρούνται ένα από τα πιο δυναμικά ονόματα της βρετανικής μουσικής. Ο περσινός, δεύτερος δίσκος τους, “Supernova”, ήταν μια από τις κορυφαίες κυκλοφορίες της χρονιάς και μπήκε στη βραχεία λίστα του Mercury Prize ενώ το ντουέτο ήταν υποψήφιο για δύο Brit Awards στις κατηγορίες “Best British Group” και “Best Rock/Alternative Act”. Μετά την live παρουσία τους στο πλάι σπουδαίων ονομάτων από κάθε μουσικό είδος (Wolf Alice, Little Simz, Enter Shikari και Prophets of Rage, μεταξύ πολλών άλλων), οι Nova Twins έρχονται στο Release Athens 2023, τη Δευτέρα 26 Ιούνιου, για να επιβεβαιώσουν τη φήμη τους ως το next big thing της βρετανικής ανεξάρτητης σκηνής. Follow Nova Twins: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Οι Heaven Shall Burn δημιουργήθηκαν το 1995, στο Saalfeld της Γερμανίας. Μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει συνολικά εννέα δίσκους και συνεχίζουν μια αξιοθαύμαστη πορεία που τους έχει οδηγήσει σε μια δημιουργική κορύφωση, με βασική έκφραση τον πιο πρόσφατο δίσκο τους, “Of Truth and Sacrifice”. Με διάρκεια που ξεπερνά τα 90 λεπτά, οι Heaven Shall Burn παρέδωσαν μια εντυπωσιακή δουλειά, η οποία αναπόφευκτα έφτασε στο νο 1 των γερμανικών charts (για πρώτη φορά στην καριέρα τους) και υπογράμμισε την δυναμική μιας πραγματικά σπουδαίας μπάντας. Το 2023, θα πραγματοποιήσουν μια ακόμα μεγάλη περιοδεία, η οποία θα τους φέρει και στην Πλατεία Νερού, την Τετάρτη 28 Ιουνίου, στο πλάι των Amon Amarth και των Kreator, σε μια από τις μεγαλύτερες metal βραδιές του φετινού καλοκαιριού! Follow Heaven Shall Burn: Official Website Facebook Spotify Instagram YouTube H προπώληση και για τις τέσσερες αυτές ημέρες του Release Athens 2023 συνεχίζεται. Πιο αναλυτικά: Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού): 50€ (General Admission), 140€ (VIP) Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού): 40€ (General Admission), 100€ (VIP) Parkway Drive, Soulfly & more tba (27/6/23, Πλατεία Νερού): 40€ (General Admission), 100€ (VIP) Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού): 40€ (General Admission), 100€ (VIP) Στη VIP κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα έξι διήμερα ή τριήμερα εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly & more tba (27/6/23, Πλατεία Νερού) προς 65€ (κέρδος 15€) Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 110€ (κέρδος 30€) Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly & more tba (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 100€ (κέρδος 20€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15509 0 0 0 <![CDATA[Οι Φλαμανδοί SONS στο Six d.o.g.s!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%86%ce%bb%ce%b1%ce%bc%ce%b1%ce%bd%ce%b4%ce%bf%ce%af-sons-%cf%83%cf%84%ce%bf-six-d-o-g-s/ Mon, 13 Mar 2023 12:52:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15516 Primitive Music παρουσιάζει: SONS (BE) commuter (GR)   Six d.o.g.s| Αβραμιώτου 6-8, Αθήνα Πέμπτη 23 Μαρτίου 2023 | 21:00 FB Event: https://facebook.com/events/s/sons-be-plus-guests-live-six-d/731727798200051/   #SONS #sonsyeahsons #garageRock #punkRock #alternative #noiseRock #Belgium #PrimitiveMusic #Commuter #Athens #indieRock   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Προπώληση: 15€ Viva:https://www.viva.gr/tickets/music/sons-sonsyeahsonsgaragerock-punkrock-alternative-noiserock-belgium-primitivemusic/ Ταμείο: 18€   Φυσικά Σημεία Προπώλησης: The Lab t shirts: Βεΐκου 73, Κουκάκι Sound Effect Records: Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα Rhythm Records: Εμμ. Μπενάκη 74, Αθήνα   ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Το Βέλγιο μέσα στην ιστορία ανήκει στα αποκαλούμενα "ουδέτερα κράτη", τα οποία, αν και ανεξάρτητα, σκοπός της ύπαρξής τους είναι να διαφυλάττουν την ειρήνη όντας ανάμεσα από κράτη μεγάλων δυνάμεων, τα οποία σε διαφορετική περίπτωση θα συνόρευαν μεταξύ τους. Στη μουσική, όμως, ιστορικά η ουδετερότητα συνορεύει με την πλήξη και σε αυτές τις περιπτώσεις οι ίδιοι οι "ειρηνιστές" θα πρόσφεραν γη και ύδωρ για μία επέμβαση των μεγάλων δυνάμεων στα εσωτερικά της τέχνης τους. Οι Φλαμανδοί SONS, παραμέρισαν την ιδιαιτερότητα της γλώσσας τους, ξεκίνησαν να τραγουδούν στα αγγλικά, ώστε να γίνουν κατανοητοί πέρα από τα σύνορά τους, και με όπλο τις αιχμηρές κιθάρες τους βάλθηκαν να σπάσουν κάθε είδους ουδετερότητα, με αποτέλεσμα να θεωρούνται σήμερα μια από τις πιο εκρηκτικές λάηβ μπάντες της Ευρώπης. Μάλιστα σε τέτοιο βαθμό που τώρα οι μεγάλες δυνάμεις πολύ θα ήθελαν να επέμβουν στα εσωτερικά της τέχνης τους, ώστε να διδαχθούν το "know how". Κι όλα αυτά, βόρεια της Φλάνδρας, σε κάποιο Melsele. Ξεκίνησαν, το 2018, κερδίζοντας τον τίτλο της καλύτερης μπάντας από έναν μουσικό διαγωνισμό του μεγαλύτερου alternative ραδιοφωνικού σταθμού του Βελγίου. Τον επόμενο χρόνο κυκλοφορούν το ντεμπούτο άλμπουμ τους "Family Dinner", όπου, με απλά λόγια, πρόκειται για ένα οικογενειακό δείπνο με την συζήτηση να μονοπωλείται από γρήγορες ρυθμικές κιθάρες, ένα εκπληκτικό μπάσο που προσπαθεί να διατηρήσει τις ισορροπίες αυτής της ηχητικής τρέλας και από δυνατούς στίχους που εφορμούν σαν σφυριά στις "αυτοματοποιημένες" σύγχρονες κοινωνίες. Δεν είμαστε ακόμα σίγουροι αν σε εκείνο το δείπνο συμμετείχαν όντως οι γονείς τους! Στην περίοδο της πανδημίας τα πάντα σίγησαν εκ των πραγμάτων. Όχι όμως και για τους SONS, που, αποκλεισμένοι από τον έξω κόσμο, κλειδώθηκαν σε ένα στούντιο, όπου και έγινε η διαδικτυακή γνωριμία τους με τον Αυστραλό παραγωγό, των King gizzard & the Lizard Wizard, Michael Badger-Taweel. Ο τελευταίος τους βοήθησε να φτιάξουν το δεύτερο άλμπουμ τους, το οποίο είναι, απ' άκρη σ' άκρη, διαποτισμένο με την κρίση της εποχή τους. Ουσιαστικά, το τωρινό τους βίωμα είναι τόσο έντονο, που έγινε αμέσως στίχος και η οργή που νιώθουν, όντας έτσι αδρανείς, έγινε ήχος. Πατώντας στα θεμέλια της πρώτης κυκλοφορίας το ύφος τους δεν αλλάζει, κάθε άλλο γίνεται πιο επιθετικό. Ο τίτλος του "Sweet Boy" και κυκλοφόρησε το 2021. Πρόκειται για ένα άλμπουμ που, όπως λένε οι ίδιοι, αποτελεί ένα είδος κρίσης υπαρξιακής ταυτότητας. Εκφράζοντας ανθρώπινα ερωτήματα αναρωτιούνται, για παράδειγμα, πώς είναι δυνατόν το ένα πόδι μας να πατάει πάνω στην παιδική εκμετάλλευση ενώ ταυτόχρονα το άλλο να πατάει το γκάζι του καινούριου μας αυτοκινήτου. Εν ολίγοις, ένα γλυκό αγόρι που βρίσκεται σε πανικό αναζητεί να σώσει τον εαυτό του απέναντι στο αδιέξοδο που οδηγείται από την ίδια την πραγματικότητα, που κάποιοι άλλοι έχουν ορίσει για εμάς. Το πανκ ροκ όμως, μέσα στην ιστορικότητα, άφηνε πάντοτε μια διέξοδο ανοιχτή μέσα στο αδιέξοδο που μας οδηγεί η ίδια η ζωή. Commuter: Οι commuter ξεκίνησαν ως μουσικό project του Διονύση Κουταβά (vocals/guitar) στην Αθήνα του 2019 με βασική επιρροή τον post-punk ήχο της σκηνής του Καναδά (Women, Preoccupations) αλλά και το νέο ρεύμα του Ηνωμένου Βασιλείου (Shame, Squid). Τον Οκτώβριο του 2021 το project απέκτησε μορφή full band, με την προσθήκη των Δημήτρη Κουτσούλη (drums), Σπήλιου Κάκκα (bass) και Αλέξανδρου Κολοκυθά (guitar) και έκτοτε πραγματοποιεί εμφανίσεις στην σκηνή της Αθήνας και προσεχώς στην υπόλοιπη Ελλάδα.  Τον Οκτώβριο του 2022, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο single και video clip "Light" ενώ το ομώνυμο ΕΡ της μπάντας κυκλοφορεί τον Ιανουάριο του 2023 σε ψηφιακή μορφή και κασέτα από την Bitter Tea Records. Η Primitive Music έχει σταματήσει να είναι υπερήφανη και δεν κάνει τίποτε άλλο από το να ακολουθεί την μοίρα της, έτσι ώστε, να είναι σε θέση να παρουσιάσει τους SONS, μια μπάντα φτιαγμένη για κλειστά venues. Είναι τόσο ωραίες οι παραμορφώσεις στα πετάλια τους που ίδιοι ισχυρίζονται ότι "ο κόσμος βρίσκεται στα πόδια τους". Την Πέμπτη 23 Μαρτίου 2023, οι πόρτες του Six d.o.g.s θα ανοίξουν ώστε να εισαχθούμε σε εκείνον τον κόσμο για τον οποίο μιλούν.   SONS Bandcamp:https://sonsyeahsons.bandcamp.com/ Facebook:https://www.facebook.com/sonsyeahsons Instagram:https://www.instagram.com/sonsyeahsons/?hl=el   Commuter Facebook:https://www.facebook.com/thisiscommuter Instagram:https://www.instagram.com/this.is.commuter/ Spotify:https://open.spotify.com/artist/5nwD9VBfiq4HYFpPEC2y6b Bandcamp:https://commuter.bandcamp.com/track/light Youtube:https://www.youtube.com/channel/UC27CLIkn35jjIEAhbFaaVcQ     Primitive Music Website: http://www.primitivemusic.gr/ Instagram:https://www.instagram.com/primitivemusic3/ Facebook:https://www.facebook.com/PrimitiveMusicGr/  ]]> 15516 0 0 0 <![CDATA[Γιάννης Αγγελάκας & 100°C | 14 & 15 Μαρτίου | Piraeus Club Academy | Last Details]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-14-15-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85-piraeus-club-academy-last-detail/ Mon, 13 Mar 2023 13:53:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15521 Γιάννης Αγγελάκας
    & 100°C
    14 & 15 Μαρτίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Last Details Οι Πόρτες ανοίγουν/ Doors open: 20:30 Γιάννης Αγγελάκας & 100°C on stage22:00
    ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ! Για τη συναυλία της Τρίτης 14 Μαρτίου διατίθενται, ελάχιστα πλέον, εισιτήρια ΜΟΝΟ στο δισκοπωλείο Music Corner Store (Πανεπιστημίου 56 και Εμμανουήλ Μπενάκη, Αθήνα, τηλ.: 210 3304000).
    Ο Γιάννης Αγγελάκας, μαζί με τους 100°C, έρχονται στο Piraeus Club Academy για πρώτη φορά!
    Τρίτη 14 και Τετάρτη 15 Μαρτίου 2023
    Οι εμφανίσεις του Γιάννη Αγγελάκα με τους 100°C, μοιάζουν περισσότερο με γιορτή παρά με συναυλία. Όλοι τους δημιουργικοί, ανατρεπτικοί και κυρίως ανήσυχοι, μας παρασύρουν σε ένα ταξίδι που ξεκινά από τις Τρύπες και έχει τελευταία σταθμό τον δίσκο «Έχω κέφια» που κυκλοφόρησε το 2022.
    Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα, Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης.
    Ο Γιάννης Αγγελάκας & οι 100°C για δύο άχαστες συναυλίες στο Piraeus Club Academy στις 14 και τις 15 Μαρτίου.
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση Όρθιοι: 15 ευρώ VIP - Εξώστης (καθήμενοι): 20 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr & hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    Επιμέλεια παραγωγής: Wild Rose Productions
    ]]>
    15521 0 0 0
    <![CDATA[Το ADD επιστρέφει: 12 & 13 Μαΐου στη Βιομηχανική Ζώνη Ρέντη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-add-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-12-13-%ce%bc%ce%b1%ce%90%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b7-%ce%b2%ce%b9%ce%bf%ce%bc%ce%b7%cf%87%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba/ Mon, 13 Mar 2023 13:59:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15524
    Το ADD, το μοναδικό φεστιβάλ της Αθήνας για τον σύγχρονο ηλεκτρονικό ήχο, επιστρέφει για 4η φορά. Την Παρασκευή 12 και το Σάββατο 13 Μαΐου, το ADD 2023 θα παρουσιάσει ένα πολυσυλλεκτικό lineup με καταξιωμένα και ανερχόμενα ονόματα (39 από τους 55+ συνολικούς καλλιτέχνες έχουν ανακοινωθεί ήδη), σε έναν εντελώς αναπάντεχο χώρο. Έπειτα από το βιομηχανικό σύμπλεγμα της Πειραιώς 260 και το Πρώην Αεροδρόμιο Ελληνικού, πιστό στην site specific λογική του, το ADD θα εξερευνήσει φέτος μία νέα τοποθεσία, τη Βιομηχανική Ζώνη Ρέντη. Όλο το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί σε μία ανοιχτή σκηνή και δύο ημι-ανοιχτές με μεγάλες φεστιβαλικές τέντες, σε ένα σύμπλεγμα γηπέδων ποδοσφαίρου ανάμεσα σε εργοστάσια και αποθήκες. Χτίζοντας ένα φουτουριστικά δυστοπικό σκηνικό, με εύκολη πρόσβαση (μόλις 15 λεπτά από το κέντρο της Αθήνας), αυτό το ADD θα είναι το πιο ολοκληρωμένο και γοητευτικό. Με δύο μέρες γεμάτες χορό, 3 διαφορετικές σκηνές και συνολική διάρκεια 32 ωρών, (oι πόρτες θα ανοίξουν στις 19:00 το απόγευμα και η μουσική θα κλείσει στις 11:00 το πρωί), το ADD επιστρέφει ως ένα χορευτικό playground για όλ@. Όλα τα Early Bird εισιτήρια έχουν ήδη εξαντληθεί. Προλάβετε τα εισιτήρια της 1ης Φάσης Προπώλησης!
    LIMITED PHASE 1 TICKETS
    LIMITED PHASE 1 TICKETS
                 
    LIMITED PHASE 1 TICKETS
    ]]>
    15524 0 0 0
    <![CDATA[Οι Στέρεο Νόβα στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b5%ce%bf-%ce%bd%cf%8c%ce%b2%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 14 Mar 2023 12:32:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15528 Release Athens 2023 υποδέχεται τους μοναδικούς Στέρεο Νόβα, το Σάββατο 15 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Ένα από τα πιο σημαντικά ελληνικά συγκροτήματα όλων των εποχών, θα είναι δικαιωματικά headliners σε μια μεγάλη φεστιβαλική βραδιά με εντυπωσιακή παραγωγή και αντίστοιχο φαντασμαγορικό οπτικοακουστικό show, το οποίο θα περιέχει μουσική από όλη τους τη δισκογραφία αλλά και από το καινούργιο τους single που θα κυκλοφορήσει αρχές Ιουνίου. Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα. Μπορεί να είναι ένα αφόρητο κλισέ αλλά οι Στέρεο Νόβα, δηλαδή ο Κωνσταντίνος Β. και ο Μιχάλης Δ., εμφανίστηκαν το 1992 σχεδόν από το πουθενά και έμελλε να αλλάξουν την ιστορία της εγχώριας μουσικής σκηνής για πάντα. Με μια απολύτως DIY αισθητική και μετά από αρκετές απορρίψεις από δισκογραφικές εταιρείες, κυκλοφορούν τον ομώνυμο, πρώτο δίσκο τους και όχι μόνο καθορίζουν μια ολόκληρη γενιά αλλά της αποκαλύπτουν μια νέα εποχή και κουλτούρα, που ήταν ακόμα κομμάτι μιας εκκολαπτόμενης αλλά μικρής underground σκηνής. Η έκρηξη της αθηναϊκής clubland δεν θα αργούσε να έρθει και στις λέξεις του Κωνσταντίνου Β. αντικατοπτριζόταν η ζωή σε μια σύγχρονη μητρόπολη, από τα ημι-παράνομα parties μέχρι τη μοναξιά της επόμενης ημέρας και το άγχος της καθημερινότητας. Η πρώτη περίοδος του γκρουπ θα μας χάριζε άλλους τέσσερις δίσκους, ο καθένας από αυτούς μια ξεχωριστή κατάθεση, με μια σειρά ήχους και τραγούδια που δεν έπαψαν ποτέ να είναι επίκαιρα και να ακούγονται σύγχρονα και κοφτερά. Η “Ντισκολάτα” (1993), τους κάνει πια πασίγνωστους χάρη σε κομμάτια-ύμνους όπως τα “Νέα Ζωή 705”, “Παζλ Στον Αέρα” και “Μικρό Αγόρι”, ενώ ο “Ασύρματος Κόσμος” (1994), τοποθετεί οριστικά το σχήμα στην κορυφή της εγχώριας σκηνής. Το επόμενο βήμα, το οριακό “Τέλσον” (1996), αποτελεί το magnum opus τους, ένα από τα πληρέστερα και πιο φιλόδοξα έργα της ελληνικής δισκογραφίας, το οποίο παρουσιάστηκε σε μια, μυθική πια, συναυλία (στο κατάμεστο Ρόδον) που ένωσε όλες τις μουσικές φυλές της Αθήνας. Η κυκλοφορία του εξίσου αριστουργηματικού, “Βιταμίνα Τεκ” (1997), σήμανε το τέλος των Στέρεο Νόβα και την αφετηρία της σόλο καριέρας και των δύο. Έπρεπε να περάσουν σχεδόν είκοσι χρόνια και να φτάσουμε στο 2018 για να ανοίξει ένας νέος κύκλος για το γκρουπ. Οι Στέρεο Νόβα επέστρεψαν στη δισκογραφία με τον ίδιο τρόπο που είχαν εμφανιστεί και στα 90s: χωρίς να το περιμένει κανείς. Ο “Ουρανός”, ο έκτος τους δίσκος, είναι μια ακόμα υποδειγματική δουλειά και μια τρανή απόδειξη της ξεχωριστής θέσης που κατέχουν στην ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής της Ελλάδας. Τον Ιούνιο, θα κυκλοφορήσουν ένα νέο single τα κομμάτια από το οποίο θα παρουσιάσουν στο show της 15ης Ιουλίου, ανάμεσα σε όλα εκείνα τα τραγούδια που χαρακτήρισαν ανεξίτηλα τη μέχρι σήμερα πορεία τους. Μαζί τους, θα βρίσκεται ο Πέτρος Τσαμπαρλής στα ντραμς, ενώ τα video και την καλλιτεχνική επιμέλεια έχει αναλάβει ο Νίκος Πατρελάκης. Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που θα υποδεχτούμε στη σκηνή της Πλατείας Νερού ένα τόσο σημαντικό γκρουπ, που μπορεί να εμφανίζεται σπάνια αλλά όταν το κάνει προσφέρει μια μοναδική εμπειρία. Follow Στέρεο Νόβα: Facebook Spotify Η προπώληση ξεκινάει άμεσα, προς 20€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 80€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15528 0 0 0 <![CDATA[Photostory: Γιάννης Αγγελάκας & 100°C στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%ce%b3%ce%b5%ce%bb%ce%ac%ce%ba%ce%b1%cf%82-100c-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Wed, 15 Mar 2023 11:24:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15557 (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 15557 0 0 0 <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos / CENTRAL CEE (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) headliner στις 20 Ιουνίου 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-central-cee-%ce%be%ce%ad%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%80%ce%b9%cf%83%ce%bd-headliner-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-20-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bd%ce%af/ Thu, 16 Mar 2023 17:06:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15561 Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τρίτη 20 Ιουνίου, υποδέχονται τον Central Cee, το πιο «καυτό» όνομα του βρετανικού (και όχι μόνο) hip-hop σήμερα, με πολυπληθές κοινό και στη χώρα μας.
    Ο 24χρονος Λονδρέζος rapper θα αποτελέσει τον headliner στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), σε μια μεγάλη φεστιβαλική ημέρα όπου, όπως έχει ήδη ανακοινωθεί, την αντίστοιχη θέση στην Πλατεία Νερού θα έχει η Ισπανίδα superstar Rosalia! Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις άλλες δύο που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens X SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Ο Central Cee γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1998 και ξεκίνησε να ηχογραφεί μουσική από 14 χρονών. Μέσα σε μια δεκαετία, έχει καταφέρει να γίνει ο πιο διάσημος Βρετανός rapper, με πάνω από 8 εκ. followers και περισσότερα από 2 δις streams. Η κυκλοφορία του πρώτου του mixtape, με τίτλο “Wild West”, ήταν ένας καλλιτεχνικός και εμπορικός θρίαμβος. Θα γίνει το νο.1 σε πωλήσεις βρετανικό ντεμπούτο με δύο Top 10 UK singles, ο ίδιος θα είναι υποψήφιος για τρία Brit Awards ενώ θα κερδίσει δύο GRM Daily Awards, στις κατηγορίες Best Male Artist και Breakthrough Artist of the Year. Το 2021, θα κλείσει με τον καλύτερο τρόπο αφού η περιοδεία του σε ολόκληρη τη Μεγάλη Βρετανία θα γίνει sold out σε μόλις δύο λεπτά. Στις αρχές της επόμενης χρονιάς, τον Φεβρουάριο του 2022, θα κυκλοφορήσει και το δεύτερο mixtape του, “23”, το οποίο θα γίνει το πρώτο του νο.1 και θα καταστήσει ξεκάθαρο πως ο Central Cee πλέον καθορίζει το βρετανικό hip hop με τους δικούς του όρους. Η κοφτερή του ματιά και το κοινωνικό σχόλιο, παράλληλα με την πρωτοποριακή παραγωγή, τον έχουν ήδη καταξιώσει ως έναν από τους πιο ξεχωριστούς μουσικούς της γενιάς του. Το 2023, θα πραγματοποιήσει μια μεγάλη περιοδεία σε ολόκληρο τον κόσμο, με προγραμματισμένες εμφανίσεις σε όλα τα σπουδαία φεστιβάλ της Ευρώπης (Primavera Sound, Reading, Glastonbury). Ανυπομονούμε να τον υποδεχτούμε στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ και να απολαύσουμε ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα του σύγχρονου hip hop ακριβώς τη στιγμή που πρέπει. Follow Central Cee: Facebook Instagram Spotify YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 130€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / www.snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Το ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF X  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μια μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    ]]>
    15561 0 0 0
    <![CDATA[Οι Σουηδοί oi! punkrockers Perkele γιορτάζουν τα 30 χρόνια τους, με δύο μεγάλες συναυλίες στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%b7%ce%b4%ce%bf%ce%af-oi-punkrockers-perkele-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ac%ce%b6%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b1-30-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%84/ Thu, 16 Mar 2023 17:07:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15568 Made of Stone Productions proudly presents Perkele [SWE] live in Athens Κυριακή 19 Μαρτίου // Κύτταρο Live Stage // Αθήνα + special guests: Gramm Eleven Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Τα εισιτήρια κοστίζουν 16€ (early bird), 18€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Τα εισιτήρια πωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στα Sound Effect και Metal Era. Σάββατο 18 Μαρτίου // Eightball Club // Θεσσαλονίκη + special guests: Liptards Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Τα εισιτήρια κοστίζουν 15€ (early bird), 18€ (προπώληση), 20€ (ταμείο) Τα εισιτήρια πωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του και στα Rover Bar και Nephilim Metal Store. Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/perkele-live-in-greece Οι Σουηδοί oi! punkrockers Perkele, μετά την εκρηκτική τους εμφάνιση στο πρόσφατο Street Mode και τη συμμετοχη τους ως headliners στα σπουδαιότερα ευρωπαικά φεστιβάλ του ήχου, επιστρέφουν στη χώρα μας το Μάρτιο του 2023 για δυο ξεσηκωτικές συναυλίες σε Θεσσαλονίκη & Αθήνα, γιορτάζοντας τα 30 χρόνια του συγκροτήματος. Oι Perkele σχηματίστηκαν το 1993 στο Gothenburg κι έκτοτε έχουν αναγνωριστεί σαν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στην Punk rock μουσική, περιοδεύοντας ακατάπαυστα με συμμετοχές ως headliners στα μεγαλύτερα ευρωπαικά festival του είδους και όχι μόνο. Ο ήχος τους απόλυτα αναγνωρίσιμος. Εθιστικό punk-rock γεμάτο ξεσηκωτικά singalongs αλλα και metal περάσματα και riffs, με επιρροές από Oi!, ska, Σουδική folk, και φυσικά 70s British punk, ενώ με τους στίχους τους στέλνουν μηνύματα ενάντια στον ρατσισμό, την βιομηχανία όπλων, τον καπιταλισμό, τον πόλεμο κλπ. κρατώντας παράλληλα ξεκάθαρη θέση κατά των ναρκωτικών. Γιορτάζοντας πλέον τα 30 χρόνια του συγκροτήματος, επιστρέφουν στη χώρα μας για δυο εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα. - Μια παραγωγή της Made of Stone Productions -  ]]> 15568 0 0 0 <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos / M83 (Πλατεία Νερού), Dub Inc (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) & Groundation (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) θα πλαισιώσουν ROYKSOPP και TASH SULTANA στις 21 Ιουνίου 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-m83-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d-dub-inc-%ce%be%ce%ad%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%80%ce%b9%cf%83%ce%bd-groundati/ Fri, 17 Mar 2023 13:01:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15583 Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τετάρτη 21 Ιουνίου, στο Release Athens X SNF Nostos, μετά τους headliners Röyksopp και Tash Sultana, σειρά παίρνουν τρία ακόμα συγκροτήματα που υπόσχονται μια συναρπαστική φεστιβαλική εμπειρία. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού, θα ανέβουν οι M83, το σχήμα του ιδιοφυή Anthony Gonzalez, υπεύθυνοι για μερικές από τις πιο σπουδαίες στιγμές της indie / electro / dream pop των τελευταίων δύο δεκαετιών, σε ένα νέο εντυπωσιακό show. Στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), υποδεχόμαστε δύο πολύ σημαντικά ονόματα της World Reggae. Οι Dub Inc, μια από τις σπουδαιότερες και πιο επιτυχημένες μπάντες της σκηνής, επιστρέφουν στη χώρα την οποία θεωρούν δεύτερο σπίτι τους, και οι θρυλικοί Groundation θα γιορτάσουν μαζί μας την 20ή επέτειο του εμβληματικού "Hebron Gate". Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για τις άλλες δύο που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens X SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Oι Μ83 έχουν χτίσει το δικό τους υπερβατικό μουσικό σύμπαν. Ο Γάλλος πολυοργανίστας, συνθέτης και τραγουδιστής Anthony Gonzalez δημιούργησε μια δισκογραφία που εξερευνά την synth pop, τη dream pop, το shoegaze και το rock με έναν μοναδικό, ονειρικό τρόπο. "Ενα μουσικό φίλτρο δέους και συναισθηματικών κρεσέντων που σε οδηγεί να ανακαλύπτεις νέους κόσμους", όπως εύστοχα έχει χαρακτηριστεί. Δίσκοι όπως τα  υπερεπιτυχημένα "Before The Dawn Heals Us", "Hurry Up, We’re Dreaming" και τραγούδια σαν τα "Wait", "Midnight City", "Reunion", "Lower Your Eyelids to Die With the Sun" μας κάνουν να αναμένουμε την εμφάνισή τους ως ένα από τα highlights του καλοκαιριού! Το 2023, οι M83 επιστρέφουν με το εξαιρετικό "Fantasy", με τον Gonzalez να δηλώνει πως έγραψε τον δίσκο έχοντας στο μυαλό του την ατμόσφαιρα των συναυλιών τους, όπου η ενέργεια που δημιουργείται από τον συνδυασμό ανάμεσα σε κιθάρες, ντραμς και synths οδηγεί σε μια ευφορική δίνη, δηλώνοντας ταυτόχρονα πως η επερχόμενη περιοδεία θα συνοδεύεται από το πιο φιλόδοξο οπτικοακουστικό show  που έχουν παρουσιάσει ποτέ! Follow M83 Official site Facebook Instagram Twitter Bandcamp Οι Dub Inc έχουν περιοδεύσει σε ολόκληρο τον πλανήτη και δεν δείχνουν σημάδια κούρασης! Μια μπάντα που μόλις πατήσει στη σκηνή ξεκινά αμέσως ο χορός απ' όλους. O ήχος τους αναμειγνύει reggae, dancehall και world music ενώ οι φωνές των Hakim "Bouchkour" Meridja και Aurelien "Komlan" Zohou ακούγονται διαφορετικές και ταυτόχρονα αλληλοσυμπληρώνονται. Το μήνυμά τους παραμένει παγκόσμιο, είτε τραγουδούν στα αγγλικά και τα γαλλικά είτε χρησιμοποιώντας την καμπίλε (Αλγερινή διάλεκτος), επιμένοντας στη σημαντικότητα της συγχώνευσης ιδεών και στιλ. Με βάση το Σεντ-Ετιέν, έχουν στο ενεργητικό τους μια αξιοπρόσεκτη και εκτενή δισκογραφία, χωρίς  ποτέ να παίζουν το παιχνίδι της δημοσιότητας και ακολουθώντας έναν δρόμο που χαράζουν μόνοι τους, με κινητήρια δύναμη το ταλέντο και το πάθος τους. Follow Dub Inc Website Facebook Instagram Youtube Spotify
    Οι Groundation δημιουργήθηκαν το 1998, στην Καλιφόρνια των ΗΠΑ, από τον χαρισματικό ηγέτη τους, Harrison Stafford, ο οποίος τους οδήγησε στο ταξίδι που τους καθιέρωσε ως ένα από τα σημαντικότερα ονόματα της reggae. Περιτριγυρισμένος μόνιμα από καταπληκτικούς μουσικούς, ο Stafford κατόρθωσε να τιμήσει την παράδοση της reggae και παράλληλα να τη διανθίσει με jazz στοιχεία, μέσα από μια μεγάλη δισκογραφία. To 2023, η μπάντα στήνει ένα ολοκαίνουργιο show για να γιορτάσει τη συμπλήρωση 20 ετών από την κυκλοφορία του σημαντικότερου album της, "Hebron Gate", παίζοντάς το ολόκληρο. Ο δίσκος θεωρείται δίκαια ως ένας από τους κορυφαίους της reggae σκηνής και χάρισε στους Groundation την απόλυτη αποδοχή. Follow Groundation Facebook Instagram Youtube Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Οι εμφανίσεις των δύο headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διήμερα εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: Röyksopp, Tash Sultana, Μ83, Dub Inc, Groundation & more tba (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + The Prodigy & more tba (21/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Röyksopp, Tash Sultana, Μ83, Dub Inc, Groundation & more tba (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + Wu-Tang Clan & more tba (27/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF X Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
         ]]>
    15583 0 0 0
    <![CDATA[Andrea Bocelli | 18 Ιουλίου 2023 | Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας | Tickets Update]]> https://www.puzzlemag.gr/andrea-bocelli-18-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-2023-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9%ce%bf-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1%cf%82/ Fri, 17 Mar 2023 13:38:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15599 ANDREA BOCELLI
    Live in Concert
    18 Ιουλίου 2023
    Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας
    Ο Signore της καρδιάς μας
    Στις 18 Ιουλίου, ο πιο αγαπητός τενόρος στον κόσμο, ο καλλιτέχνης – μύθος, ο άνθρωπος που έδωσε νέα πνοή στην όπερα, ο Andrea Bocelli, θα εμφανιστεί στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας προσφέροντας, για ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ, μια σπάνια ευκαιρία στο ευρύ κοινό να απολαύσει και να μαγευτεί από τη φωνή του, το ήθος και το σκηνικό του ταμπεραμέντο.
    Μια θέση για όλους
    Γνωρίζοντας την αποδεδειγμένη αγάπη του ελληνικού κοινού για τον Andrea Bocelli, η διοργανώτρια εταιρεία προσθέτει στο πλάνο θέσεων της συναυλίας μία νέα κατηγορία εισιτηρίων, με εξαιρετική θέα στη σκηνή. Δίνει έτσι την ευκαιρία σε περισσότερους θεατές να απολαύσουν από κοντά - κυριολεκτικά - τον μοναδικό αυτόν καλλιτέχνη. Η νέα κατηγορία εισιτηρίων με την ονομασία Silver Seating αφορά θέσεις που βρίσκονται εντός του αγωνιστικού χώρου του Ολυμπιακού Σταδίου της Αθήνας, σε απόσταση αναπνοής από τη σκηνή, αριστερά και δεξιά των Golden Seating θέσεων.
    Ο τραγουδιστής με την υποβλητική φωνή, που καταρρίπτει κάθε ρεκόρ με τις sold out συναυλίες του σε όλον τον κόσμο, ο διασημότερος τενόρος της γενιάς του, ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες όλων των εποχών, έρχεται στην Αθήνα στις 18 Ιουλίου - αυτήν τη φορά για να εμφανιστεί στη μεγαλύτερη συναυλία που έχει δώσει ποτέ στην Ελλάδα.
    Μια μοναδική, μαγική εμπειρία για όλους τους λάτρεις της μουσικής.
    Ο Andrea Bocelli αναγνωρισμένος ως το απόλυτο σύμβολο της πλούσιας ιταλικής τραγουδιστικής παράδοσης, έχει συμβάλλει καταλυτικά ώστε η κλασική μουσική να σκαρφαλώσει και να καθιερωθεί στην κορυφή των παγκόσμιων μουσικών charts, με άλμπουμ όπως τα «Romanza», «Sacred Arias», «Sì» και «Believe». Οικουμενικό είδωλο και λαμπερός εκπρόσωπος της κλασικής ιταλικής μουσικής, ο Αντρέα Μποτσέλι (Andrea Bocelli) έχει σημειώσει πάνω από 90 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων.
    Ο ίδιος πιστεύει ότι «το ταλέντο είναι δώρο θεού, δώρο εξ' ουρανού. Εναπόκειται σε εμάς να το καλλιεργήσουμε και να το χαρίσουμε στον διπλανό μας. Το να μην το καλλιεργήσουμε θα ήταν μια αγνωμοσύνη». Γι' αυτό άλλωστε, προστάτεψε με όλη του τη θέρμη και αγάπη αυτό το θεϊκό χάρισμα για να το μοιράζεται μαζί μας, να το προσφέρει σε εμάς.
    Το ελληνικό κοινό θα τιμήσει αυτόν τον υπέροχο καλλιτέχνη στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας την Τρίτη 18 Ιουλίου 2023, συμμετέχοντας σε μια πολύτιμη μουσική βραδιά αφιερωμένη αποκλειστικά σε αυτό.
    Η Celine Dion έχει πει για τη φωνή του: «Αν ο Θεός τραγουδά, η φωνή του πρέπει να μοιάζει σαν του Andrea Bocelli».
    Εμείς λέμε, αν ο κόσμος είχε περισσότερους Andrea Bocelli, θα ήταν παράδεισος!
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 49,50 ευρώ
    Συγκεκριμένα: ONLINE ηλεκτρονική προπώληση
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    PL6 (Θύρες 1, 2, 34, 35): 49,50 ευρώ PL5 (Θύρες 3, 4, 32, 33): 71,50 ευρώ PL4 (Θύρες 5, 6, 30, 31): 88 ευρώ PL3 (Θύρες 8, 10Α, 26Γ, 28): 99 ευρώ PL2 (Θύρες 7, 9, 29): 154 ευρώ PL1 (Θύρα Ρ): 247,50 ευρώ
    Silver Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 198 ευρώ Golden Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 247,50 ευρώ
    Εισιτήρια Α.Μ.Ε.Α.49,50 ευρώ* *Η διάθεση των εισιτηρίων Α.Μ.Ε.Α. πραγματοποιείται κατόπιν επικοινωνίας και προσκόμμισης των απαιτούμενων δικαιολογητικών στο e-mail: tickets@xlalala.gr 
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικάviva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/andrea-bocelli-2023/ Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 
    Oι φωτογραφίες του δελτίου τύπου είναι των: Lorenzo Montanelli, Luca Rossetti Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση ΕΔΩ https://we.tl/t-HCMMdyKJX9  
    Μπορείτε να δείτε Andrea Bocelli video spot ΕΔΩ https://youtu.be/lNPXzrVNAR8  
    Ακολουθούν αναλυτικά βιογραφικά στοιχεία του καλλιτέχνη
    Ο Andrea Bocelli γεννημένος σε ένα μικρό χωριό στην Τοσκάνη της Ιταλίας, μεγάλωσε σε αγροτική οικογένεια οινοπαραγωγών, σπούδασε νομικά, όμως τον κέρδισε τελικά το τραγούδι. Μαθητής του σπουδαίου τενόρου Φράνκο Κορέλι και στενός φίλος του Λουτσιάνο Παβαρότι, έχει αφιερώσει τη ζωή του στη μουσική αλλά και την οικογένειά του. Ευρύτερα γνωστός έγινε μετά τη νίκη του στο Φεστιβάλ Μουσικής του Σαν Ρέμο το 1994, ξεκινώντας παράλληλα μια λαμπρή καριέρα στο κλασικό τραγούδι, ερμηνεύοντας επί σκηνής αριστουργήματα του ρεπερτορίου της όπερας - υπό τη διεύθυνση των Λορίν Μάαζελ (Lorin Maazel), Σέιτζι Οζάουα (Seiji Ozawa) και Ζούμπιν Μέτα (Zubin Mehta). Στις εξαιρετικές ηχογραφήσεις του Τοσκανού τενόρου περιλαμβάνονται οι όπερες Μανόν Λεσκό, υπό τη διεύθυνση του Πλάθιντο Ντομίνγκο (Plácido Domingo), Τουραντότ και Αΐντα, υπό τη διεύθυνση του Ζούμπιν Μέτα. Το μουσικό του κύρος αποδεικνύεται και από τα πολλά βραβεία που έχει λάβει, μεταξύ των οποίων μία Χρυσή Σφαίρα ενώ κατά τη διάρκεια της εκθαμβωτικής του καριέρας συνεργάστηκε με μια σειρά από κορυφαίους καλλιτέχνες, όπως ο Franco Zeffirelli, η Celine Dion, ο Elton John, η Dua Lipa και ο Ed Sheeran, ενώ το 1999 σημείωσε παγκόσμιο ρεκόρ Γκίνες για την ταυτόχρονη κατοχή των θέσεων # 1, 2 και 3 στο κλασικό top 10 chart του Billboard.
    Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που έχει σπάσει κάθε ρεκόρ και η απόδειξη αυτού είναι το διαρκώς αυξανόμενο κοινό που συρρέει μαζικά στις συναυλίες του. Στα καλλιτεχνικά επιτεύγματά του συγκαταλέγεται το αστέρι του στη Λεωφόρο της Δόξας του Χόλυγουντ, με το οποίο τιμήθηκε το 2010. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, o Andrea Bocelli έχει αποσπάσει 6 υποψηφιότητες στα Βραβεία Grammy και 6 υποψηφιότητες στα Βραβεία Latin Grammy. Έχει τραγουδήσει για τέσσερις Προέδρους των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, τρεις Πάπες, τη βρετανική βασιλική οικογένεια, πολλούς πρωθυπουργούς, αλλά και σε τελετές Ολυμπιακών Αγώνων, στην Παγκόσμια Έκθεση στη Σαγκάη το 2010, στην Παγκόσμια Έκθεση στο Μιλάνο το 2015 (συνοδεία της ορχήστρας του Teatro alla Scala) και στα εγκαίνια της Έκθεσης του Ντουμπάι, στις 30 Σεπτεμβρίου 2021.
    Υπήρξε ο μοναδικός καλλιτέχνης που συμμετείχε δύο φορές (το 2013 και το 2016) στην υψηλού κύρους εκδήλωση «National Prayer Breakfast» - παρουσία του τότε Προέδρου των Ηνωμένων Πολιτειών Μπαράκ Ομπάμα και πολλών αρχηγών κρατών από όλο τον κόσμο - τόσο ως καλλιτέχνης όσο και ως ιδρυτής του Andrea Bocelli Foundation.
    Το ίδρυμα Andrea Bocelli Foundation ιδρύθηκε το 2011, με σκοπό να ενισχύσει τον πλούτο των σχέσεων και τους δεσμούς εμπιστοσύνης που ο ίδιος ο Andrea Bocelli δημιουργεί και εδραιώνει όπου κι αν βρίσκεται ανά τον κόσμο, ως ένα σύγχρονο μουσικό και ηθικό πρότυπο. Άλλωστε, όπως σημειώνει ο ίδιος με αφορμή την κυκλοφορία του «Believe», «η ιδέα πίσω από το 'Believe' συνοψίζεται σε τρεις λέξεις: πίστη, ελπίδα, φιλανθρωπία [...], τρεις θεολογικές αρετές του Χριστιανισμού, ωστόσο ανεξαρτήτως θρησκευτικής πίστης, αποτελούν επίσης τρία εξαιρετικά κλειδιά που μπορούν να δώσουν νόημα και πληρότητα στη ζωή όλων μας».
    Το 2015, κλήθηκε να γράψει ένα άρθρο γνώμης για το περιοδικό TIME ενώ στις 11 Δεκεμβρίου 2017 προσκλήθηκε στο χρηματιστήριο NASDAQ της Νέας Υόρκης για να σηματοδοτήσει την έναρξη των συναλλαγών στο παγκόσμιο χρηματιστήριο με το περίφημο «χτύπημα του κουδουνιού». Το φθινόπωρο του 2017, η ταινία «The Music of Silence» («Η μουσική της σιωπής») - εμπνευσμένη από το ομώνυμο αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα που έγραψε ο ίδιος ο Μποτσέλι - σημείωσε τεράστια επιτυχία. Στο επιτελείο των ηθοποιών της ταινίας, που σκηνοθέτησε ο Μάικλ Ράντφορντ (Michael Radford), συμμετείχε και ο Αντόνιο Μπαντέρας (Antonio Banderas).
    Στις 26 Οκτωβρίου 2018, το νέο pop album του Andrea Bocelli με ακυκλοφόρητα τραγούδια, με τον τίτλο Sì, κυκλοφόρησε σε περισσότερες από 60 χώρες. Είχε προηγηθεί στις αρχές του καλοκαιριού του ίδιου έτους, η κυκλοφορία του σινγκλ «If Only», ντουέτο με την Dua Lipa και στη συνέχεια του τραγουδιού «Fall on me»,του ντουέτου που σηματοδότησε το δισκογραφικό ντεμπούτο του γιου του, Ματέο Μποτσέλι (Matteo Bocelli). Ο δίσκος κατέλαβε την πρώτη θέση ταυτόχρονα στα βρετανικά και αμερικανικά τσαρτ, γράφοντας ιστορία. Στις 8 Νοεμβρίου 2019, κυκλοφόρησε μια ειδική έκδοση του άλμπουμ με τίτλο «Sì Forever: the Diamond Edition», η οποία περιλαμβάνει ακυκλοφόρητα κομμάτια με την Τζένιφερ Γκάρνετ (Jennifer Garnet) και την Έλι Γκούλντινγκ (Ellie Goulding).
    Ο Andrea Bocelli είναι ένας πολυσχιδής καλλιτέχνης, ένας ευαίσθητος άνθρωπος και πολίτης και όχι απλά ένας τραγουδιστής. Στις 12 Απριλίου 2020, ανήμερα το Πάσχα, στην καρδιά της πανδημίας, ο «Μαέστρο» εμφανίστηκε στο έρημο Ντουόμο του Μιλάνου σε μια υποβλητική προσευχή. Η εκδήλωση «Music for Hope», μια ιδέα του καλλιτέχνη για να προσφέρει μια στιγμή προσευχής και ελπίδας, θεωρείται μία από τις μεγαλύτερες συναυλίες όλων των εποχών σε live stream. Στην κορυφαία στιγμή της συγκέντρωσε πάνω από 2,8 εκατομμύρια θεατές και μνημονεύεται ως η συναυλία κλασικής μουσικής την οποία παρακολούθησε ταυτόχρονα σε live stream το μεγαλύτερο ακροατήριο που έχει σημειωθεί ποτέ στην ιστορία του YouTube. Το βίντεο, μέσα στις πρώτες 24 ώρες, συγκέντρωσε περισσότερες από 28 εκατομμύρια προβολές.
    Το άλμπουμ Believe κυκλοφόρησε στις 13 Νοεμβρίου 2020, αποτελώντας μια «πνευματική αυτοβιογραφία» που συγκεντρώνει «ιερά τραγούδια» και κομμάτια ψυχικής ανάτασης και ενσυναίσθησης. Το άλμπουμ περιλαμβάνει διάσημα τραγούδια (από το «You'll Never Walk Alone» έως το «Amazing Grace»), καθώς και πρωτότυπα κομμάτια - που έχουν συνθέσει ο ίδιος ο Μποτσέλι και μεταξύ άλλων και ο Ennio Morricone - με κοινή αναφορά την πίστη στο υπερβατικό, σε αυτή την ορμητική δύναμη που κινητοποιεί την ανθρώπινη ύπαρξη. Σε ντουέτα συμμετέχουν επίσης η Τσετσίλια Μπάρτολι (Cecilia Bartoli) και η Άλισον Κράους (Alison Krauss).
    Στις 12 Δεκεμβρίου 2020, ο κόσμος καταχειροκρότησε τη συναυλία «Believe in Christmas», που μεταδόθηκε ζωντανά από το Teatro Regio της Πάρμας. Αυτή η φαντασμαγορική εκδήλωση, υπό τη δημιουργική διεύθυνση του Φράνκο Ντραγκόνε (Franco Dragone), φιλοξένησε το ντεμπούτο της οκτάχρονης Βιρτζίνια Μποτσέλι (Virginia Bocelli) σε ντουέτο με τον πατέρα της, ερμηνεύοντας μια συγκινητική εκδοχή του «Hallelujah» του Λέοναρντ Κοέν (Leonard Cohen).
    Τον Μάιο του 2021, ο Αντρέα Μποτσέλι ανέλαβε μια νέα πρόκληση: διένυσε πάνω από 350 χιλιόμετρα έφιππος στο πλαίσιο ενός θρησκευτικού προσκυνήματος από τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη (όπου έλαβε την ευλογία του Πάπα Φραγκίσκου) στη γενέτειρά του, το Λατζάτικο, στην Τοσκάνη. Το «The Journey - Andrea Bocelli» θα αποτελέσει το υλικό τηλεοπτικού ντοκιμαντέρ που θα εστιάζει στο πολιτισμικό και πνευματικό ταξίδι του καλλιτέχνη.
    Στις 11 Ιουνίου 2021, ήταν ένα από τα μεγάλα ονόματα που συμμετείχαν στην τελετή έναρξης του UEFA Euro 2020 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Ρώμης. Η συγκλονιστική ερμηνεία του «Nessun dorma» μεταδόθηκε σε όλο τον κόσμο και αποτέλεσε δημοφιλές θέμα της επικαιρότητας σε πολλές χώρες.
    Στις 21 Αυγούστου, μπροστά σε περισσότερους από 60.000 ανθρώπους, ο Αντρέα Μποτσέλι άνοιξε την εκδήλωση «NYC's Homecoming Concert» στο Σέντραλ Παρκ, συνοδευόμενος από τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης μαζί με θρύλους της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, όπως ο Μπρους Σπρίνγκστιν (Bruce Springsteen), ο Πολ Σάιμον (Paul Simon) και η Πάτι Σμιθ (Patti Smith). Στις 10 Σεπτεμβρίου, κυκλοφόρησε μια νέα remastered επετειακή έκδοση - με πρόσθετα κομμάτια - του δίσκου One Night in Central Park, για τη 10η επέτειο του εξαιρετικού γεγονότος που είχε λάβει χώρα στη Νέα Υόρκη.
    Ο «μαέστρο» Μποτσέλι έχει τιμηθεί από την Ιταλική Δημοκρατία με το αξίωμα του Μεγάλου Αξιωματούχου του Τάγματος Αριστείας της Ιταλικής Δημοκρατίας ενώ του έχει απονεμηθεί και ο τίτλος του Πρέσβη της Ιταλικής Δημοκρατίας στον Άγιο Μαρίνο. Έχει λάβει επίσης πτυχίο στο οπερατικό τραγούδι από το Μουσικό Ωδείο «G. Puccini» της Λα Σπέτσια και πτυχίο Νομικής από το Πανεπιστήμιο της Πίζας. Κατά τη διάρκεια της τελετής έναρξης του Παγκόσμιου Οικονομικού Φόρουμ 2015 στο Νταβός (Ελβετία), τιμήθηκε με το βραβείο Crystal Award, μια κορυφαία αναγνώριση για τον ίδιο ως καλλιτέχνη, άνθρωπο, αλλά και φιλάνθρωπο. Το 2016, το Πανεπιστήμιο της Ματσεράτα του απένειμε τιμητικό τίτλο σπουδών στη σύγχρονη φιλολογία.
    Official website Andrea Bocelli: https://www.andreabocelli.com/Ακολουθήστε τον Andrea Bocelli στα social media: facebook | twitter | instagram | youtube Info ANDREA BOCELLI Live in Concert 18 Ιουλίου 2023 Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας Ώρα έναρξης: 21:30
    ]]>
    15599 0 0 0
    <![CDATA[Michelle Gurevich live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/michelle-gurevich-live-in-athens/ Mon, 20 Mar 2023 08:53:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15745 𝐌𝐢𝐜𝐡𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐆𝐮𝐫𝐞𝐯𝐢𝐜𝐡 𝐋𝐈𝐕𝐄 𝐅𝐮𝐳𝐳 𝐂𝐥𝐮𝐛 𝟏𝟖 Μαΐου 𝟮𝟬𝟮𝟯 𝘋𝘰𝘰𝘳𝘴: 21:00
    Η 𝐔𝐧𝐢𝐭𝐞𝐝 𝐖𝐞 𝐅𝐥𝐲 παρουσιάζει την 𝐌𝐢𝐜𝐡𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐆𝐮𝐫𝐞𝐯𝐢𝐜𝐡, γνωστή και ως 𝑪𝒉𝒊𝒏𝒂𝒘𝒐𝒎𝒂𝒏, στην Αθήνα την Πέμπτη 𝟏𝟖 Μαΐου, στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής της περιοδείας.
    Η τελευταία της εμφάνιση στην Αθήνα, πριν 4 χρόνια, εξελίχθηκε σε μια μυσταγωγία που καθήλωσε το κοινό, η επερχόμενη συναυλία της στο 𝐅𝐮𝐳𝐳 στις 𝟏𝟖/𝟓, προβλέπεται ακόμα πιο συναρπαστική.
    Ξεκινώντας από τον χαρακτηριστικό της ήχο που κινείται μεταξύ ρετρό μοτίβων και μιας αναπάντεχης ευθύτητας, στα τραγούδια της Michelle Gurevich κυριαρχεί μια μελαγχολική γοητεία που ξεχειλίζει συναισθήματα και γλυκόπικρες μελωδίες. Αισθαντικές μπαλάντες που συνοδεύονται από αιχμηρούς στίχους και σκοτεινό ρεαλισμό, αλλά και μια καθηλωτική σκηνική παρουσία σε συνδυασμό με την βαθιά χαρακτηριστική της φωνή.
    Κόρη μιας μπαλαρίνας των μπαλέτων Κίροφ και ενός μηχανικού από το Λένινγκραντ, η Michelle μεγάλωσε ακούγοντας τη συλλογή των γονιών της από Σοβιετικούς και Ευρωπαϊκούς δίσκους της δεκαετίας του '70. Η Ρώσικης καταγωγής Kαναδή, ξεκίνησε το μουσικό της ταξίδι ηχογραφώντας στο υπνοδωμάτιό της το ντεμπούτο άλμπουμ της 𝑷𝒂𝒓𝒕𝒚 𝑮𝒊𝒓𝒍, ως 𝑪𝒉𝒊𝒏𝒂𝒘𝒐𝒎𝒂𝒏.
    Με sold-out συναυλίες σε Κων/πολη, Βερολίνο, Βαρσοβία και Αθήνα, η Michelle έχει καθιερωθεί κατακτώντας ένα αφοσιωμένο κοινό που περιλαμβάνει μεταξύ άλλων τους ανατολικοευρωπαίους της διασποράς, την queer σκηνή του Βερολίνου και όσους αγαπούν τις μελαγχολικές μπαλάντες των Charles Aznavour, Zeki Müren και Nikolai Slichenko.
    Αν και στις live εμφανίσεις της, πλαισιώνεται από εξαιρετικούς μουσικούς, η ίδια συνεχίζει να ηχογραφεί τη μουσική της στο υπνοδωμάτιό της, ώστε να εκφράζεται όχι μόνο με οικειότητα, αλλά και με αμεσότητα -από το δικό της υπνοδωμάτιο, στο δικό μας. Ένα μουσικό είδος που βασίζεται στη μελωδικότητα αλλά και στην χαρακτηριστική, μοιρολατρική και ταυτόχρονα εορταστική, προσέγγισή της στην σύνθεση.
    𝐄𝐜𝐬𝐭𝐚𝐬𝐲 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐒𝐡𝐚𝐝𝐨𝐰 𝐨𝐟 𝐄𝐜𝐬𝐭𝐚𝐬𝐲 (𝟐𝟎𝟐𝟎)
    Στο 6ο album της “𝑬𝒄𝒔𝒕𝒂𝒔𝒚 𝒊𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝑺𝒉𝒂𝒅𝒐𝒘 𝒐𝒇 𝑬𝒄𝒔𝒕𝒂𝒔𝒚”, βρίσκει μία νέα ευκαιρία να εκφραστεί με ωμότητα και ταυτόχρονα ευαισθησία σε μια συλλογή τραγουδιών για τον πόθο και την επιθυμία. Τα κυρίαρχα θέματα είναι η απόλαυση που συνεχώς αναζητούμε και αναπολούμε, η τέχνη της ζωής, οι ρομαντικές φιλίες που διαρκούν για πάντα και οι δρόμοι που δεν πήραμε ποτέ.
    «Ντεκαντάνς», λυρικό και ειλικρινές, με vintage πλήκτρα και synth έγχορδα, σε συνδυασμό με μια κυρίαρχη φωνή, το άλμπουμ μας παρασύρει σε μια μοναχική αλλά έντονη εμπειρία και μας οδηγεί σε ακούσματα που ενώ μοιάζουν οικεία, είναι αδύνατο να μην τα ξεχωρίσεις στο σύνολο της σύγχρονης Ευρωπαϊκής μουσικής κουλτούρας.
    Π͟λ͟η͟ρ͟ο͟φ͟ο͟ρ͟ί͟ε͟ς͟ ͟ε͟ι͟σ͟ι͟τ͟η͟ρ͟ί͟ω͟ν͟:͟ Η προπώληση εισιτηρίων για το live στην Αθήνα ξεκίνησε!
    𝟏𝟖€ (early-bird)
    𝟐𝟒€ (Γενική προπώληση)
    𝟐𝟖€ (Ταμείο)
    ]]>
    15745 0 0 0
    <![CDATA[Οι Raveonettes έρχονται τον Μάϊο στο Gagarin!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-raveonettes-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%ce%ac%cf%8a%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Fri, 10 Mar 2023 08:57:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15752 06.05.2023 Gagarin
    THE RAVEONETTES + special guests
    Οι Raveonettes έρχονται τον Μάϊο στο Gagarin!
    Οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού Raveonettes έρχονται το Σάββατο 6 Μαϊου στο Gagarin για μια best of συναυλία!
    Οι περισσότεροι τους γνωρίζουν από το πολυπαιγμένο hit τους “Love In A Trashcan”, ένα τραγούδι που δίκαια έγινε μεγάλη επιτυχία και άντεξε στον χρόνο. Όμως το τρομερό δίδυμο του Sune Rose Wagner και της Sharin Foo έχει να δείξει πολύ περισσότερα στην 20ετή καριέρα του.
    Η κριτική τους αποδέχεται ως άξιους κληρονόμους των Velvet Underground και των Jesus and Mary Chain, καθώς κατάφεραν να ενώσουν τις μελωδίες του κλασικού ροκ'ν'ρολ από τα 50ς και τα 60ς με τον σκοτεινό κιθαριστικό θόρυβο και το reverb σε τραγούδια όπως τα "Heart Of Stone", "The Great Love Sound", “Recharge & Revolt”, “Kill!”, “Aly, Walk With Me” και πολλά άλλα. Οι δε συνεργασίες τους με τοτεμικά ονόματα όπως ο Ronnie Spector, ο Martin Rev των Suicide και ο Moe Tucker των Velvets αποτελούν παράσημα στην πορεία τους.
    Το σίγουρο είναι ότι οι Raveonettes είναι ένα από τα συγκροτήματα που διαμόρφωσαν τον rock ήχο των 00ς. Χάρη στη μεγάλη απήχηση και επιτυχία του “Love In A Trashcan”, υπήρξαν ένα από τα συγκροτήματα που ηγήθηκαν της αναβίωσης του garage rock.
    Στις 6 Μαϊου οι Raveonettes θα ανεβούν στη σκηνή του Gagarin στην πρώτη συναυλία τους στην Ελλάδα μετά από 6 χρόνια.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva.
    Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    ]]>
    15752 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens X SNF Nostos υποδέχεται ακόμα δύο εξαιρετικά συγκροτήματα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-x-snf-nostos-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%ba%cf%8c%ce%bc%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b5/ Mon, 20 Mar 2023 12:36:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15612 Release Athens X SNF Nostos / LADYTRON (Πλατεία Νερού) & THE HAUNTED YOUTH (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) θα πλαισιώσουν SIOUXSIE, INTERPOL, ECHO & THE BUNNYMEN και VIAGRA BOYS, στις 23 Ιουνίου 2023
    Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Παρασκευή 23 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos μετά τους headliners Siouxsie και Interpol, καθώς και τους Echo and the Bunnymen και Viagra Boys, υποδέχεται ακόμα δύο εξαιρετικά συγκροτήματα. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού, θα ανέβουν οι Ladytron, κορυφαίοι εκπρόσωποι της electro-pop σκηνής των είκοσι τελευταίων χρόνων, ενώ στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα εμφανιστούν οι The Haunted Youth, μια από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της Ευρωπαϊκής indie-pop-rock. Σύντομα, θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα και για τις άλλες δύο ημέρες που θα γίνουν στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Για την Παρασκευή 23 Ιουνίου, συνολικά το lineup έχει διαμορφωθεί, μέχρι στιγμής, ως εξής: Πλατεία Νερού / Siouxsie, Echo & The Bunnymen, Ladytron Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ / Interpol, Viagra Boys, The Haunted Youth
    Οι Ladytron, εδώ και δύο δεκαετίες, απολαμβάνουν την καθολική αναγνώριση, καθώς δεν σταματούν να αναζητούν νέους ηχητικούς δρόμους αψηφώντας φόρμουλες και μόδες. Η τετράδα των Helen Marnie, Daniel Hunt, Mira Aroyo και Reuben Wu ξεκίνησε την πορεία της στην αρχή των 00s, στο Liverpool. Απέκτησαν γρήγορα φήμη, παίζοντας σε ασυνήθιστα μέρη και σε χώρες που άλλες μπάντες σπάνια επισκέπτονταν. Οι τρεις πρώτοι δίσκοι - "604", "Light & Magic" και "Witching Hour"- τους οδήγησαν σε εμφανίσεις μαζί με τους Nine Inch Nails, την Bjork και τον Brian Eno. Ο τελευταίος, είχε δηλώσει πως οι Ladytron ήταν για εκείνον το καλύτερο παράδειγμα Βρετανικής pop. To 2019, μετά από 8 χρόνια solo αναζητήσεων, άνοιξαν ένα νέο κεφάλαιο με τον έκτο δίσκο, "Ladytron", που έτυχε αποθεωτικής υποδοχής, όπως ακριβώς και ο φετινός, "Time’s Arrow", με τα υπέροχα "City Of Angels" και "Faces" να έχουν ήδη ξεχωρίσει. Ετοιμαστείτε για μια μοναδική electro-pop εμφάνιση, με ύμνους όπως τα "Seventeen", "Playgirl", "Ghosts", "Destroy Everything You Touch", από μια πραγματικά σπουδαία μπάντα! Follow Ladytron: Official site Facebook Instagram YouTube
    Οι Βέλγοι The Haunted Youth είναι το δημιούργημα του Joachim Liebens, ο οποίος γράφει υπέροχη μουσική για τα θλιμμένα χρόνια της εφηβείας του και, ταυτόχρονα, για την ουσία του να είσαι νέος και γεμάτος ελπίδα.  Το ντεμπούτο "Dawn of the Freak" (2022) είναι η dreamy pop που φέρνει στον νου και την καρδιά τους Slowdive, The Cure, My Bloody Valentine και DIIV, ως βασικές επιρροές. Με τα υπέροχα πρώτα singles "Coming Home", "Gone" και "Broken" απέκτησαν φήμη σε Βέλγιο και Ολλανδία, αλλά πάρα πολύ γρήγορα αυτή εξαπλώθηκε σε Αγγλία και ΗΠΑ. Το ανθεμικό "Teen Rebel" ήταν αυτό που τους άνοιξε διάπλατα τις πόρτες, "ένα τραγούδι που νομίζεις πως ήδη ακούς όλη σου τη ζωή, σαν ένα φίλος να σε αγκαλιάζει", όπως πολύ εύστοχα γράφτηκε στον Τύπο, ενώ το “I Feel Like Shit And I Wanna Die”, που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες, μοιάζει προορισμένο να γίνει το επόμενο μεγάλο indie hit. Oι Haunted Youth έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, σε ένα καλοκαίρι όπου θα έχουν παρουσία σε μεγάλα φεστιβάλ όπως τα Rock Werchter, Pinkpop, Sziget. Σίγουρα, δεν θα είναι η τελευταία. Follow The Haunted Youth: Official site Instagram Facebook Spotify YouTube Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    ]]>
    15612 0 0 0
    <![CDATA[FRENZEΕ | Σάββατο 1 Απριλίου | Piraeus Club Academy | Special Guests The Mystic Tension]]> https://www.puzzlemag.gr/frenze%ce%b5-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-1-%ce%b1%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-piraeus-club-academy-special-guests-the-mystic-tension/ Tue, 21 Mar 2023 11:49:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15625 FRENZEΕ
    Σάββατο 1 Απριλίου 2023
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105
    Opening Act The Mystic Tension
    Frenzee
    Λίγους μήνες πριν ανέβουν στη σκηνή του Rockwave, και λίγο πριν φύγουν για πρώτη φορά εκτός Ελλάδος για το ευρωπαϊκό τους τουρ, οι Frenzee ανεβαίνουν στη σκηνή του Piraeus Club Academy το Σάββατο 1 Απριλίου.Τα τρία αδέρφια, η Απολλωνία, ο Αντώνης και ο Νίκος γεννήθηκαν στην Αυστραλία, μεγάλωσαν στην Κρήτη και παίζουν το πιο καυτό punk rock!
    Σε αυτό σίγουρα ευθύνονται οι δίσκοι που άκουγαν μικροί: AC/DC, Nirvana, Rage Against The Machine, Prodigy, Motörhead, Hole, Jon Spencer's Blues Explosion, Bikini Kill, Fugazi, Dinosaur Jr, Green Day, Annihilation Time.
    Frenzee - Frenzy (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=aMC6eevbfxU
    Όταν ξέσπασε η πανδημία το 2020, οι Frenzee βρήκαν τον χρόνο να δουλέψουν ιδέες που είχαν για χρόνια στο μυαλό τους. Οι ιδέες έγιναν κομμάτια και το πρώτο τους ΕΡ επτά κομματιών, πραγματικότητα. Ηχογραφήθηκε στο υπόγειο του σπιτιού τους με τη βοήθεια του αδελφικού φίλου και ηχολήπτη Αριστοτέλη Τέλη. Τα κομμάτια μιξαρίστηκαν από τον Nik Chimboukas των Spin Studios (NY) και το master έγινε από το ζωντανό θρύλο, Roger Lian (Soundgarden, Beastie Boys, Sting, Jeff Beck κτλ). Το ΕΡ κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2022.
    Η φρενeeτιδα τους πάνω στη σκηνή του Piraeus Club Academy το Σάββατο 1 Απριλίου θα είναι μόνο η αρχή!
    Ακολουθήστε τους Frenzee: https://frenzee.bandcamp.com/ facebook | instagram
    The Mystic Tension
    Οι νεοσύστατοι Mystic Tension δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι που μας πέρασε στην Χαλκίδα από τους Τάσο, Γιώργο και Teo, πρώην μέλη των Routes και οι τρεις. Όταν η παλιά τους μπάντα διαλύθηκε, οι τρεις φίλοι συνέχισαν να τζαμάρουν και ήταν θέμα χρόνου να επιστρέψουν. Ήδη το πρώτο τους EP με τίτλο το όνομα τους είναι έτοιμο να κυκλοφορήσει. Οι μουσικές υποκουλτούρες του παρελθόντος είναι η βάση, οι μουσικές του σήμερα παραμένουν πάντα η έμπνευση, η δημιουργία του rock n roll soundtrack του μέλλοντος είναι το όνειρο, που θέλουν να κατακτήσουν.
    Οι σελίδες των The Mystic Tension
    facebook | instagram
    Πληροφορίες
    Ώρα έναρξης: 21:00
    Τιμές Εισιτηρίων Προπώληση: 10 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    15625 0 0 0
    <![CDATA[Blame Kandinsky και αλληλεγγύη στο Slap n' Panic Fest]]> https://www.puzzlemag.gr/blame-kandinsky-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bb%ce%b5%ce%b3%ce%b3%cf%8d%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-slap-n-panic-fest/ Tue, 21 Mar 2023 23:12:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15628 Slap n' Panic Fest έρχεται και πάλι στην πόλη για να μας ταρακουνήσει με..σφαλιάρα και πανικό. Ένα σκοτεινό παραμύθι που ξεκίνησε πριν χρόνια, συνεχίζει ακόμα να ξυπνάει την αθηναϊκή σιωπή, θυμίζοντας ότι το μόνο που μας μένει είναι η αλληλεγγύη. Αυτή τη φορά, η αγαπημένη διοργάνωση φιλοξενείται στο Temple Athens με τους Shadowmass, Vile Species, Blame Kandinsky, Spit the Blood, Necrochakal και DreamLongDead και προσφέρει τα έσοδα στη Στέγη Θηλέων Παλαιού Φαλήρου "Ο Άγιος Αλέξανδρος". Το puzzlemag τα είπε με τους Blame Kandinsky, τους οποίους γνωρίσαμε στο Slap n' Panic, και η κουβέντα ήταν άκρως ενδιαφέρουσα από την αρχή και ως το τέλος. -Σας γνωρίσαμε στο Slap n Panic το '13. Μιλήστε μας λίγο για τη σχέση σας με το φεστιβάλ της σφαλιάρας και του πανικού. Αυτή θα είναι η 3η φορά που συμμετέχουμε στο αγαπημένο αυτό φεστιβάλ καθώς ήμασταν μέρος των Lineups του 13' όπως κ του 17'. Από το πρώτο κάλεσμα ανταποκριθήκαμε με ενθουσιασμό! Μας άρεσε πολύ η ιδέα ενός εγχειρήματος που θα συνδυάζει τον ακραίο ήχο με έναν τέτοιο ευγενή σκοπό, και φυσικά ήταν και είναι τιμή μας να είμαστε μέρος αυτού. -Τι γνώμη έχετε για τις φιλανθρωπικές δράσεις; Συμμετέχετε σε τέτοιες εν γένει ή σας τραβάει κάτι συγκεκριμένο στο slap n panic ; Τις θεωρούμε απαραίτητες, γι αυτό προσπαθούμε ως μπάντα αλλά και ως μονάδες να είμαστε ενεργοί σε διαφορες ανάλογες δράσεις. Ωστόσο, για το Slap n Panic τρέφουμε μια ιδιαίτερη συμπάθεια πρώτα λόγω της αισθητικής του, και μετά λόγω του ότι με τα χρόνια έχει δημιουργηθεί μια πιο ξεχωριστή σχέση με την ομάδα του SnP. -Καινούριο άλμπουμ, καινούρια ζωή; Τι άλλαξε από το 2012 στη μουσική σας; Στα δικά μας αυτιά τουλάχιστον, έχουν αλλάξει πολλά στην μουσική μας. Πλέον οι συνθέσεις μας αγκαλιάζουν όλο και περισσότερες από τις επιρροές μας και σε συνδυασμό με το ότι από το 2018 κι έπειτα παίζουμε ως τετράδα -πλέον υπάρχει μόνο μια κιθάρα- έχει αλλάξει αρκετά η διαδικασία της σύνθεσης, συνεπώς κι ο ήχος μας. Αυτό αποτυπώνεται πολύ ξεκάθαρα στην τελευταία μας κυκλοφορία, Eclectic Ruiner. -Έχουμε ξετρελαθεί με το artwork του Ruined! Πώς προέκυψε αυτή η ιδέα; Χαιρόμαστε πολύ γιατί και εμείς ξετρελαθήκαμε με το αποτέλεσμα! Την ιδέα την έριξε στο τραπέζι ο αγαπημένος μας φίλος Νίκος Κούρος, ακόμη και αν τότε ούτε ο ίδιος είχε εικόνα για το πού θα οδηγήσει ή για το πόσο καιρό θα πάρει το συγκεκριμένο εγχείρημα. Αλλά έχοντάς του απόλυτη εμπιστοσύνη συμφωνήσαμε κατευθείαν, και μετά από ένα χρόνο δουλειάς, ιδού! -Φοράτε hardcore παλτό αλλά κάποιος θα χαρακτήριζε crossover τις δημιουργίες σας. Τελικά, τι μουσική παίζετε; Παίζουμε τις πολλές παραλλαγές του rock, απλά όλες μαζί σε ένα κομμάτι! -Μπορεί κάτι τόσο ακουστικά aggressive, όσο οι μουσικές σας συνθέσεις, να συνδεθεί με τον ρομαντισμό; Ο ακραίος ήχος ανέκαθεν αποτελούσε ένα τολμηρό μονοπάτι έκφρασης στη μουσική. Είναι πάντα μια πρόκληση για εμάς να καταφέρουμε να ξεφύγουμε από όποια στεγανά συνοδεύουν τις προκαθορισμένες φόρμες, ακόμα και την δική μας πεπατημένη. Για εμάς, το ιδανικό είναι με οτιδήποτε καταπιανόμαστε να περιέχει κάπως τον ρομαντισμό, είτε ως βάση και πηγή της ανησυχίας για δημιουργία είτε ως μέρος αυτής σε δεύτερο χρόνο. Παρόλο που θα ακουστεί μάλλον οξύμωρο, δίνουμε πάντοτε περισσότερο χώρο στο συναίσθημα απ’ ό,τι στην τεχνική. -Αν σας ζητούσαμε να τοποθετηθείτε πολιτικά,τι θα μας λέγατε; Για εμάς σίγουρα, δεν χρειάζεται κανείς τις εκλογές για να τοποθετηθεί πολιτικά.Δεν έχει καμία σημασία.Έχει χαθεί η εμπιστοσύνη. Θεωρούμε ότι κάθε πράξη και κάθε συμπεριφορά έχει πολιτική διάσταση. Αν στηρίζουμε κάτι φανατικά, αυτό είναι η αλληλεγγύη. Καθημερινά. Κατά τ’ άλλα.... ένα τρία ένα δύο. https://www.youtube.com/watch?v=Xy3MFjBwaSQ Μετά από αυτά, καταλαβαίνεις, ότι το ραντεβού είναι κλεισμένο για το πλέον αλληλέγγυο και εκκωφαντικό φεστιβάλ της Αθήνας. Slap n' Panic  αυτήν την Παρασκευή!   Info: Παρασκευή 24 Μαρτίου Temple Athens τιμή εισιτηρίου: 8€ Εισιτήρια πωλούνται αποκλειστικά στον χώρο διεξαγωγής.  ]]> 15628 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι Leftfield & οι Boy Harsher στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-leftfield-%ce%bf%ce%b9-boy-harsher-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Thu, 23 Mar 2023 12:30:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15635 Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, “Leftism” (1995), παραμένει σημείο αναφοράς της χορευτικής μουσικής, ένας υπέροχος συνδυασμός μουσικών στυλ και αψεγάδιαστων ρυθμών, που προτάθηκε για το βραβείο Mercury και αργότερα ψηφίστηκε στα δέκα καλύτερα άλμπουμ όλων των εποχών από τους αναγνώστες του περιοδικού Q. Μέσα από αυτό, ξεπήδησαν πολυάριθμα επιτυχημένα singles, όπως το “Open Up”, η θρυλική πλέον συνεργασία τους με τον John Lydon, το “Original”, με τη συμμετοχή της Toni Halliday των Curve, και φυσικά το “Release the Pressure”, ένα αξεπέραστο dance anthem που δεν έχασε ποτέ τη θέση του στα sets των σπουδαιότερων DJs του κόσμου. Κατά τη διάρκεια των 90s, οι Leftfield ήταν μια αξεπέραστη δύναμη, ξεκινώντας την έκρηξη της βρετανικής χορευτικής σκηνής - μαζί με συγκροτήματα όπως οι Orbital, Underworld και Chemical Brothers - και εκτοξεύοντας την ηλεκτρονική μουσική από τα underground clubs στο mainstream και στα charts. Μάλιστα, έκλεισαν τη συγκεκριμένη δεκαετία με το “Rhythm and Stealth”, άλλο ένα εξαιρετικό άλμπουμ που ανέδειξε singles όπως το “Africa Shox” και το επιβλητικό “Swords”. To 2022, επέστρεψαν με το “This Is What We Do”, το οποίο πήρε εξαιρετικές κριτικές, και με σειρά ζωντανών εμφανίσεων, κυρίως στη Βρετανία. Όλο αυτό το διάστημα, θεωρούνται ένα από τα καθοριστικά live acts της σκηνής με την περιβόητη πλέον περιοδεία “Liveism”, που ακολούθησε την κυκλοφορία του “Leftism”, να δημιουργεί έναν ολόφρεσκο τρόπο παρουσίασης στη χορευτική μουσική, μετατρέποντας τις συναυλίες τους σε μεγάλο γεγονός, σε ένα ανεπανάληπτο πάρτι. Το Σάββατο 15 Ιουλίου, αυτό το πάρτι θα στηθεί στην Πλατεία Νερού, σε μια σπουδαία βραδιά για τους λάτρεις της ηλεκτρονικής μουσικής - και όχι μόνο.   Follow Leftfield: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Spotify   Το δίδυμο των Boy Harsher αποτελείται από την τραγουδίστρια / στιχουργό Jae Matthews και τον παραγωγό Augustus Muller. ΟΙ δυο τους σπούδαζαν κινηματογράφο στο πανεπιστήμιο της Savannah και από εκεί ξεκίνησε το αρχικό τους ενδιαφέρον για τη μουσική. Η Matthews έγραφε σενάρια και ο Muller συνέθετε το soundtrack για αυτές τις μη-υπαρκτές ταινίες. Από το 2014 μέχρι σήμερα, έχουν αποτελέσει αυτό που κάποιοι θα μπορούσαν να αποκαλέσουν το χρυσό πρότυπο του σύγχρονου darkwave και του industrial. Tα EPs, “Lesser Man” και “Country Girl”, καθώς και το ντεμπούτο “Yr Body Is Nothing”, οδήγησαν το ντουέτο σε εκτεταμένες περιοδείες και sold out συναυλίες στις ΗΠΑ και την Ευρώπη, όπου έγιναν γνωστοί για τις ριψοκίνδυνες και συγκλονιστικές ζωντανές τους εμφανίσεις. Η κυκλοφορία του “Careful”, το 2019, γιγάντωσε τη φήμη τους αφού αποθεώθηκε από τα μεγαλύτερα μουσικά media του πλανήτη (Pitchfork, Resident Advisor, NPR Music). Το 2022 επέστρεψαν με νέο δίσκο, το soundtrack της δικής τους μικρού μήκους ταινίας, με τίτλο “The Runner”. Είναι μια «συμφιλίωση» με τους αβέβαιους καιρούς μέσα στους οποίους δημιουργήθηκε, σε ήχο και εικόνα, αλλά και ένα βήμα μπροστά για την dark pop του συγκροτήματος. Synth συγχορδίες πάνω σε «θυμωμένες» μπασογραμμές, με την ερωτική και αιθέρια φωνή της Jae να προστάζει για χορό. Follow Boy Harsher: Official Website Facebook Instagram Twitter Bandcamp Η προπώληση συνεχίζεται, προς 23€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 80€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο.   Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter   ]]> 15635 0 0 0 <![CDATA[Love Unbound: Five Films For Freedom]]> https://www.puzzlemag.gr/love-unbound-five-films-for-freedom/ Thu, 23 Mar 2023 11:54:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15642 Love Unbound: Five Films For Freedom 26-27 Μαρτίου 2023 Θεσσαλονίκη   Το παγκόσμιο πρόγραμμα Five Films For Freedom του British Council γιορτάζει και φέτος την ισότητα των φύλων με έμφαση στις διαφορετικές  ΛΟΑΤΚΙ+ εμπειρίες. Ταυτόχρονα με την παρουσία του στο σημαντικό BFI Flare του Λονδίνου έρχεται αυτό το Μάρτιο στη Θεσσαλονίκη για πρώτη φορά μέσα από ολοκαίνουριο Love Unbound Festival. Ένα διήμερο φεστιβάλ στην καρδιά της πόλης που επικεντρώνεται στην παρουσίαση του προγράμματος ΛΟΑΤΚΙ+ ταινιών μικρού μήκους Five Films For Freedom 2023 καθώς και στην προβολή εγχώριων παραγωγών μικρού και μεγάλου μήκους. Το σινεμά έχει μια μοναδική δύναμη να επηρεάζει τις σκέψεις και τα συναισθήματα του κοινού του. Η δύναμη αυτή μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να ανοίξει συζητήσεις σχετικά με την ταυτότητα των φύλων και να προωθήσει την κατανόηση και την ενσυναίσθηση στο κοινό του. Στο παράλληλο πρόγραμμα του φεστιβάλ Love Unbound θα πραγματοποιηθούν μια σειρά συζητήσεων και εργαστηρίων με την επιμέλεια της Στέλλας Κάσδαγλη, Co-founder και Gender Expert του οργανισμού Women on Top  – αλλά και τη συμμετοχή διεθνών κινηματογραφιστών όπως η Melanie Iredale, Διευθύντρια του βρετανικού οργανισμού Birds EyeView, γνωστού για το πρόγραμμα Reclaim the Frame x International και άλλων προσωπικοτήτων. Στην πρώτη αυτή διοργάνωσή του, το φεστιβάλ επιδιώκει να ανοίξει έναν ουσιαστικό διάλογο πάνω στα ζητήματα της ταυτότητας των φύλων, προωθώντας την κατανόηση και την ενσυναίσθηση ενθαρρύνοντας τη δράση για μια πιο συμπεριληπτική και ισότιμη κοινωνία. Το διήμερο πρόγραμμα του φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί με μια σειρά από μουσικά live sessions,  DJ sets και parties. Το Φεστιβάλ  επιμελείται το In-Edit Greece μαζί με το British Council και με την υποστήριξη της Βρετανικης Πρεσβείας στην Αθήνα και η πρώτη του “φυσική” παρουσία στην Ελλάδα γίνεται στο Υψιλον της Θεσσαλονίκης. Συμμετοχή Η συμμετοχή στο φεστιβάλ είναι δωρεάν.

    Πρόγραμμα:

    Κυριακή 26 Μαρτίου 14.00-18.00 Εργαστήρια Ισότητας των Φύλων και Συζητήσεις σε πάνελ, Speed ​​Mentoring 18.00-21.00 Προβολές ταινιών Five Films for Freedom, More Films for Freedom and Greek Films 21.00 Djs, μουσική   Δευτέρα 27 Μαρτίου 14.00-18.00 Εργαστήρια, συζητήσεις και δρώμενα 18.00-21.00 Προβολές ταινιών Five Films for Freedom & More Films for Freedom and Greek Films 21.00 Djs, μουσική   Περισσότερες πληροφορίες: www.loveunbound.gr Μια συμπαραγωγή του British Council και της Parenthesis Το συνέδριο πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Βρετανικής Πρεσβείας στην Αθήνα.   web: www.loveunbound.gr facebook event: Love Unbound: Five Films For Freedom Instagram: loveunbound_fest #LoveUnbound British Council, Love Unbound: Five Films for Freedom  

    Ποιά είναι τα φετινά Five Films For Freedom;

    #FiveFilmsForFreedom

    Δείτε το trailer των ταινιών Five Films For Freedom ΕΔΩ   All I Know Νιγηρία | Σκηνοθέτης | Obinna Robert Onyeri | 16 λεπτά | 2022   Butch Up! Νότια Κορέα | Σκηνοθέτης | Yu-jin Lee | 12 λεπτά | 2022   Eating Papaw on the Seashore Γουιάνα | Σκηνοθέτης | Rae Wiltshire, Nickose Layne | 18 λεπτά | 2022   Just Johnny Βόρεια Ιρλανδία | Σκηνοθέτης | Terry Loane, Σενάριο | Gerard McCarthy | 19 λεπτά | 2021   Buffer Zone Ηνωμένο Βασίλειο | Κύπρος, Σκηνοθέτης | Savvas Stavrou | 16 λεπτa | 2022 |

    Ποιά είναι τα φετινά More Films For Freedom;

    #MoreFilmsForFreedom

      Egungun Ηνωμένο Βασίλειο και Νιγηρία | Σκηνοθέτης | Olive Nwosu | Παραγωγή | Alex Polulin | 15 λεπτά   Prayers for Sweet Waters Ηνωμένο Βασίλειο και Νότια Αφρική | Σκηνοθέτης | Elijah Ndoumbe | Παραγωγή | Naeem Dxvis | 16 λεπτά   Baba Ηνωμένο Βασίλειο και Λιβύη | Σκηνοθέτης | Sam Arbor, Adam Ali | Παραγωγή | Hannah Stevenson | 16 λεπτά   Let My Body Speak Ηνωμένο Βασίλειο και Συρία | Σκηνοθέτης | Madonna Adib | Παραγωγή | Noe Mendelle | 10 λεπτά   The Men Who Speak Gayle Ηνωμένο Βασίλειο και Νότια Αφρική | Σκηνοθέτης | Andrew Brukman | Σενάριο | Nathan Kennedy Παραγωγή | Thembisa Cochrane και Georgie Paget   Nowhere Ηνωμένο Βασίλειο και Παλαιστίνη | Σκηνοθέτης | Christopher Manning | Παραγωγή | Garry Paton  | Laura Samara και Baher Agbariya | 20 λεπτά]]>
    15642 0 0 0
    <![CDATA[Χαΐνηδες & Social Waste στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%b1%ce%90%ce%bd%ce%b7%ce%b4%ce%b5%cf%82-social-waste-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd/ Thu, 23 Mar 2023 11:58:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15645 Χαΐνηδες - Social Waste Σάββατο 17 Ιουνίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων "ΤΟ ΤΟΠΙΚΟ ΕΙΝΑΙ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟ ΤΟ ΣΥΛΛΟΓΙΚΟ Η ΜΟΝΗ ΑΝΤΕΞΟΥΣΙΑ" Συναυλία, πανηγύρι, καλλιτεχνική σύμπραξη, πολιτική θέση. Δύο κοινότητες, δύο κολεκτίβες, δύο ιστορικές συλλογικότητες. Τα αρχηγικά σχήματα είναι εξουσιαστικές αναπαραστάσεις. Οι Χαΐνηδες και οι Social Waste λειτουργώντας αμεσοδημοκρατικά, δημιουργούν σύγχρονο τραγούδι και όχι στείρες απομιμήσεις (ή "μοντέρνες" επανεκτελέσεις) κόντρα στον συγκινησιακό εκβιασμό και τη συνθηματολογία των καιρών. Ρυθμοί, ηχοχρώματα, όργανα της Μεσογείου, των Βαλκανίων και όχι μόνο, συμπλέκονται και στροβιλίζονται σ' ένα μυσταγωγικό εκστατικό δρώμενο. Παίζουν και τραγουδούν:   Χαΐνηδες Αποστολάκης Δημήτρης (λύρα, φωνή) Γαλάνης Μιχάλης (drums) Ζαχαριουδάκης Δημήτρης (κιθάρα, φωνή) Peter Jaques (νέι, κλαρίνο, τρομπέτα) Κωνσταντίνου Γιώργος (μπάσο) Νικολόπουλος Μιχάλης (λαούτο, μαντολίνο, μπουζούκι, φωνή) Αγγελική Σύρκου (φωνή)   Social Waste Δούκας Γιώργος (φωνή) Lucretia De Manchione (drums) Μιχαηλίδης Γιάννης (λύρα πόντου, φωνή) Μπότσαρης Στέλιος (μπάσο, φωνή) Νίκας Γιώργος (αρχαία λύρα, γκάιντα, μπαγλαμά, τρομπέτα, φωνή) Οικονομάκης Λεωνίδας (φωνή) Στάικος Χρήστος (φωνή) Σκουλατάκης Γιάννης (λαούτο, φωνή)   Στον ήχο οι Λαμπρόπουλος Γιάννης (Χαΐνηδες) και Πινακουλάκης Μάρκος (Social Waste). Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Ζερβάκη   Παραγωγή & Επικοινωνία: Goodheart Productions Με την ευγενική υποστήριξη της Cricos Productions   Τιμή εισιτηρίων: Early Birds 12€*, προπώληση 14€, ταμείο 17€ (Ελεύθερη είσοδος για παιδιά μέχρι 10 ετών)   Προπώληση εισιτηρίων: * Τα Early Birds είναι διαθέσιμα για προπώληση μέσω της Viva και στο Καμπεθόν   Φυσικά Σημεία: Καμπεθόν (Κεραμεικού 110, Κεραμεικός) 12:00 - 02:00 Οργανοποιείον Παλμός (Μετεώρων 27, Παγκράτι) Τετάρτη & Πέμπτη 19:30-22:00 Rhythm Records (Μπενάκη 74, Εξάρχεια) Τρίτη, Πέμπτη (10:30 - 20:00) και Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο (10:30 - 15:00) (Παρακαλούμε στα παραπάνω σημεία η πληρωμή να γίνεται με μετρητά)   Καταστήματα του δικτύου της Viva: Wind, Public, Media Markt, Ευρυπίδης, αθηνόραμα.gr, Yolenis.   Ηλεκτρονικά: Viva.gr & Τηλεφωνικά στο 11 876 https://www.viva.gr/tickets/music/xainides-social-waste/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/210205271690133     Χαΐνηδες Η μουσική ομάδα Χαΐνηδες αποτελεί ένα ανοιχτό σύνολο, που ανακαλύπτει μουσικούς δρόμους από την Κρήτη ως τη Μικρασία και από την Ανατολή πάλι πίσω στα Βαλκάνια. Ακολουθώντας μουσικά μονοπάτια, οι Χαΐνηδες τολμούν και δημιουργούν νέες μουσικές και λόγους που παρουσιάζουν μεστά τον πληθωρικό πόθο της ζωής, την αίσθηση του ωραίου ή του χαμένου. Ο έρωτας και ο θάνατος, οι υπέρτατες δυνάμεις, αποτυπώνονται σε μέτρο και ορίζουν «…όλα όσα είδες και έχεις ποθήσει και όσα ποτέ δε δεις». Στο πρώτο άκουσμα, ο λόγος γίνεται εικόνα και επιβάλλεται επαναστατικά σε «θεατές» τεχνοκράτες. Τα τραγούδια των Χαΐνηδων αναβλύζουν τόλμη, είναι θαρραλέα, σε μία εποχή που η αλήθεια είναι στο περιθώριο. Μέσα στους στίχους ο ακροατής θα βρει την αλήθεια του και ίσως αυτή η αλήθεια να δίνει διάρκεια στο συγκρότημα, που συμπληρώνει 33 χρόνια παρουσίας.   Δισκογραφία Χαΐνηδες (1991) Κόσμος Κι Όνειρο Είναι Ένα (1993) Με Κόντρα Τον Καιρό (1994) Το Μεγάλο Ταξίδι (1997) Ο Ξιπόλητος Πρίγκηπας (2000) Ο Γητευτής Και Το Δρακοδόντι (2005) Ο Καραγκιόζης Στη Γιουροβίζιον (2007) Η Κάθοδος Των Σαλτιμπάγκων (2008) Αγροκτηνοτροφικά & Μητροπολιτικά ‎(2011) Πέρα Από Τα Σύνορα (2014) Βάρδα Φουρνέλο ‎(2021)   Χαΐνηδες – Η τίγρης (Θέατρο Ροές 2023)   Social Waste Οι Social Waste δημιουργήθηκαν το 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των Active Member, οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους. Έτσι με την ομάδα της Freestyle Productions εμφανίστηκαν ζωντανά σε πολλές μουσικές σκηνές της Ελλάδας μέχρι το 2006 όπου και αποφάσισαν να κάνουν μια παύση ώστε να ψάξουν μέσα τους, να ανασυγκροτήσουν τις δυνάμεις τους και να ακονίσουν τις αιχμές τους. Έτσι το 2013 εμφανίζονται ξανά με την προσθήκη 2 νέων μελών, του Χρήστου (μέλος κι αυτός της παρέας της freestyle production) και του Γιώργη Νίκα (Αντίποινα) οι οποίοι εμφυσήσανε νέα πνοή στη μπάντα. Σήμερα, κοντά στα σαράντα, συνεχίζουν να κάνουν αυτό που έμαθαν μικροί, προσπαθώντας όπως λένε να το πάνε «λίγο πιο πέρα» από ‘κει που το παρέλαβαν, πριν το παραδώσουν και οι ίδιοι στην επόμενη γενιά. Οργώνοντας την Ελλάδα και παίζοντας σε πολλές μουσικές σκηνές, συναυλιακούς χώρους, φεστιβάλ και στηρίζοντας πάντα αυτοοργανωμένους πολιτικούς χώρους και κινήματα κατάφεραν να κερδίζουν έδαφος και να χτίσουν το κοινό τους χωρίς την βοήθεια εταιρειών management, με μόνο τους όπλο τις μελωδίες και τους στίχους τους. Η καινοτομία της μπάντας είναι ότι εισήγαγαν παραδοσιακά ελληνικά αλλά και όργανα του ευρύτερου μεσογειακού πολιτισμού χωρίς να αναπαράγουν «μουσειακά» παραδοσιακά μοτίβα, αλλά να συνθέτουν δικές τους μελωδίες και ρυθμούς συνδυάζοντάς τους με τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και το δυναμισμό του χιπ-χοπ. Ρίμες-μαχαίρι και δυναμική σκηνική παρουσία, υπό τους ήχους λαούτου, γκάιντας, αρχαίας λύρας, μπαγλαμά και άλλων οργάνων της Μεσογείου, ενώ στα deck ο dj σκρατσάρει ακατάπαυστα. Οι στίχοι τους βρίθουν από αναφορές στους ποιητές και τους λογοτέχνες του κόσμου, καθώς και στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο και τον κόσμο ολόκληρο. Στα τραγούδια των Social Waste o Μανόλης Αναγνωστάκης συνυπάρχει με τον Ζαν Κλοντ Ιζό, και ο Χρόνης Μίσσιος με τον Subcomandante Marcos των Ζαπατίστας σε ένα εκρηκτικό μείγμα. Πλέον έχουν εμφανιστεί σε πάρα πολλές μουσικές σκηνές, φεστιβάλ, και αυτοοργανωμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα, καθώς και στο εξωτερικό (Γερμανία, Νορβηγία, Μεξικό). Επίσης έχουν έντονη ακτιβιστική δράση ενώ συχνά δίνουν ομιλίες σε αυτοοργανωμένους χώρους αλλά και πανεπιστήμια σχετικά με την κοινωνικοπολιτική διάσταση του χιπ χοπ.   Δισκογραφία … ήταν ταξίδι (ανεξάρτητη παραγωγή 2002) Στη γιορτή της ουτοπίας (ανεξάρτητη παραγωγή 2013) Με μια πειρατική γαλέρα (ανεξάρτητη παραγωγή 2015) Το χιπ χοπ της Μεσογείου (ανεξάρτητη παραγωγή 2017) Σύνορα (ανεξάρτητη παραγωγή 2020)   Social Waste – Του Χρόνη (Τεχνόπολη 2022)   ]]> 15645 0 0 0 <![CDATA[Photostory: SONS & commuter at Six d.o.g.s.]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-sons-commuter-at-six-d-o-g-s/ Fri, 24 Mar 2023 12:41:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15652 SONS (Be) plus commuter live @ Six d.o.g.s. SONS commuter   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 15652 0 0 0 <![CDATA[Imagine Dragons 6/9 @OAKA, plus guests AJR]]> https://www.puzzlemag.gr/imagine-dragons-6-9-oaka-plus-guests-ajr/ Mon, 27 Mar 2023 11:26:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15736
    IMAGINE DRAGONS «MERCURY WORLD TOUR» ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2023 | ΟΑΚΑ *plus guests AJR
    Έχοντας δημιουργήσει τη δική τους μουσική κληρονομιά, οι Αμερικανοί Imagine Dragons έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου 2023, στο ΟΑΚΑ. Κάπως έτσι θα μας μυήσουν στους ρυθμούς τους χωρίς να βάζουν ταμπέλες, θα μας θυμίσουν όλα όσα έχουμε αγαπήσει από εκείνους και τη δισκογραφία τους, θα μας συστήσουν τον δικό τους πολυβραβευμένο, πολυπλατινένιο και πολυδιάστατο μουσικό κόσμο.
    Because there is magic in their bones…
    Στο πλαίσιο του «Mercury World Tour» που ξεκίνησε στις αρχές του 2022 με μπόλικες  ευρωπαϊκές στάσεις και θα συνεχιστεί το 2023 σε διάφορα σημεία του πλανήτη, οι Imagine Dragons θα μας αποδείξουν επί σκηνής πως ο ήχος τους δεν δαμάζεται και πως είναι μαγεία να μπορείς να συνδυάσεις αρμονικά την rock, την hip hop, την pop και την folk μουσική κουλτούρα. Ευρηματικές συνθέσεις και στίχοι που σκαλώνουν στην αυτογνωσία είναι ίσως τα πιο ισχυρά χαρακτηριστικά τους. Είναι μάλιστα αυτά που αποτελούν πηγή έμπνευσης και αναζωογόνησης για το κοινό που τους ακολουθεί πιστά παγκοσμίως, αλλά και στην Ελλάδα. Εκατομμύρια followers, δισεκατομμύρια θεάσεις και το σημαντικότερο… αμέτρητες συνεργασίες που τους φέρνουν στο προσκήνιο διαρκώς.
    Welcome to the new age, they are radioactive… Μάζι τους θα βρίσκονται οι ανερχόμενοι AJR.
    Οι ΑJR, το indie-pop trio των Νεοϋορκέζων αδερφών Adam, Jack και Ryan, θα πλαισιώσουν τους Ιmagine Dragons την Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου στο ΟΑΚΑ! Γίνεται να συνδυάσεις φωνητικά και γιουκαλίλι με ηλεκτρονική μουσική και θεατρικό Broadway speed up, ενώ οι στίχοι θέτουν κοινωνικά ερωτήματα; Εάν είσαι οι AJR όλα γίνονται. Οι AJR, έχουν βάλει στόχο να επαναπροσδιορίσουν την pop σκηνή του 21ου αιώνα. Με μια πηγαία θετική ενέργεια πάνω στη σκηνή κάθε τους εμφάνιση είναι εξ ορισμού feel-good. Από το ξεκίνημά τους το 2013 έως τώρα, έχουν συγκεντρώσει εκατομμύρια streams στο Spotify και views στο Youtube και τις πλατφόρμες κοινωνικής δικτύωσης. To album τους Neotheater (2019) από την πρώτη εβδομάδα κυκλοφορίας του εκτοξεύθηκε στο #8 του Billboard Top 200, στο #1 των Top Alternative Albums Chart, και στο #1 των Top Rock Albums Chart. Το single “BANG!”, κέρδισε βραβείο Billboard στην κατηγορία “Top Rock Song”, ενώ μέχρι σήμερα παραμένουν στη λίστα “500 Most-Listened to Artists” του Spotify. Χρησιμοποιώντας τα χρήματα που έβγαλαν παίζοντας σε πάρκα της Νέας Υόρκης, αγόρασαν ένα μπάσο, ένα γιουκαλίλι και ένα sampler. Τα έφεραν στο διαμέρισμά τους στο Manhattan, απ΄ όπου πλέον γράφουν και κάνουν οι ίδιοι την παραγωγή και την ηχογράφηση των τραγουδιών τους. Αυτό τους επιτρέπει να έχουν τον έλεγχο της μουσικής τους και να είναι ειλικρινείς με το κοινό τους. Σήμερα, οι ΑJR ξεκλειδώνουν νέες πίστες στον κόσμο της Pop με το τέταρτο και πιο ολοκληρωμένο album τους “OK ORCHESTRA”. «Σε αυτά τα τραγούδια, θέτουμε δύσκολα ερωτήματα που ίσως να κάνουν κάποιους να νιώσουν άβολα. Ελπίζω να πυροδοτήσουν συζήτηση. Ελπίζω οι άνθρωποι να αρχίσουν να κάνουν τις δικές τους ερωτήσεις. Ξέρω πως το κοινό μας είναι έτοιμο για αυτό. Δεν έχουμε fanbase, αλλά μια ομάδα φίλων. Από φοιτητές και ηλικιωμένους μέχρι μικρά παιδιά και μπαμπάδες. Είμαστε ταυτόχρονα ο weird φίλος με την καλλιτεχνική φύση, αλλά και αυτός με τον οποίο μπορείς να ταυτιστείς. Έχουμε δημιουργήσει μια κοινότητα. Τώρα, το OK ORCHESTRA είναι το μέρος στο οποίο μπορούμε όλοι να συναντηθούμε.” λέει χαρακτηριστικά ο Ryan.
    Σχετικά Videos Bones/ https://www.youtube.com/watch?v=TO-_3tck2tg&t=8s Believer/ https://www.youtube.com/watch?v=7wtfhZwyrcc Thunder/ https://www.youtube.com/watch?v=fKopy74weus Radioactive/ https://www.youtube.com/watch?v=ktvTqknDobU Χρήσιμα Links https://www.imaginedragonsmusic.com https://www.facebook.com/ImagineDragons https://www.instagram.com/imaginedragons/ https://twitter.com/Imaginedragons https://www.youtube.com/user/ImagineDragons https://open.spotify.com/artist/53XhwfbYqKCa1cC15pYq2q https://www.facebook.com/AJRBrothers https://www.instagram.com/ajrbrothers/ https://www.youtube.com/@ajr  https://open.spotify.com/artist/6s22t5Y3prQHyaHWUN1R1C
    GET YOUR TICKETS NOW
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    15736 0 0 0
    <![CDATA[Ο Trentemoller ζωντανά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον Οκτώβριο!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-trentemoller-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7-%cf%84/ Sat, 25 Mar 2023 08:59:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15755 15.10.2023, Gagarin, Αθήνα
    TRENTEMOLLER (live) + special guests
    Ο Trentemoller ζωντανά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον Οκτώβριο!
    O λατρεμένος του ελληνικού κοινού Trentemøller, ένα από τα σημαντικοτερα κεφάλαια της ποιοτικής ηλεκτρονικής (και όχι μόνο) μουσικής των τελευταίων είκοσι ετών, θα βρεθεί στην Ελλάδα τον Οκτώβριο για δύο μοναδικά live shows, μαζί με τη μπάντα του, τo Σάββατο 14 Οκτωβρίου στο Principal στη Θεσσαλονίκη και την Κυριακή 15 Οκτωβρίου στο Gagarin στην Αθήνα.
    Δεν υπάρχουν πολλοί στον κόσμο που να μπορούν να γράφουν εκπληκτικά τραγούδια όπως τα “Moan”, “Miss You”, “Take Me To Into Your Skin”, “The Very Last Resort” ή να κάνουν ένα remix όπως αυτό στο “What Else Is There” των Royksopp.
    Ο Trentemoller έχει αυτή την σπάνια ικανότητα να δημιουργεί αισθήσεις μέσα από τη μουσική του. Τα τραγούδια του δεν τα ακους απλά: με τις δραματικές κορυφώσεις, τη μελαγχολία, την σπάνια ευφορία, τις τόσες αντιθέσεις τους, τα ζείς σαν μια ταινία. Δεν είναι τυχαίες, άλλωστε, οι συνεργασίες του με κορυφαίους σκηνοθέτες, όπως ο Pedro Almodovar και ο Oliver Stone. Τα τραγούδια του είναι τόσο ιδιαίτερα, ώστε από την πρώτη ακρόαση, σου καρφώνονται στο μυαλό και παραμένουν εκεί για πολλά χρόνια.
    Το ίδιο και οι ζωντανές εμφανίσεις του. Όποιος έχει παρακολουθήσει συναυλία του Trentemoller, σίγουρα θα ξαναβρεθεί σε συναυλία του κορυφαίου Δανού δημιουργού. Διότι θα θέλει να ξαναζήσει την ενέργεια που παράγουν τα live shows του, με την full band του να προσθέτει “αναλογικό” όγκο στον (έτσι κι αλλιώς) “μεγάλο” ήχο των συνθέσεών του, ενώ παράλληλα το πολυσυζητημένο light show (του κορυφαίου Leroy Bennett) προσθέτει κινηματογραφικές διαστάσεις στην εμπειρία.
    Στις δύο συναυλίες του στην χώρα μας τον φετινό Οκτώβριο, θα μας παρουσιάσει το νέο, εντυπωσιακό οπτικοακουστικό show του, με όλες τις μεγάλες επιτυχίες της καριέρας του, καθώς και υλικο από τον πιο πρόσφατο δίσκο του “Memoria”.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
    Αθήνα: 29 ευρώ (early bird), 31 ευρώ, 34 ευρώ
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    15755 0 0 0
    <![CDATA[O Black Coffee έρχεται στην Αθήνα για ένα ανεπανάληπτο show!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-black-coffee-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%ac%ce%bb/ Thu, 23 Mar 2023 09:01:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15758 21.04.2023
    Γήπεδο Tae Kwon Do, Φάληρο
    BLACK COFFEE + special guests
    O Black Coffee, το φαινόμενο της house μουσικής, έρχεται στην Αθήνα για ένα ανεπανάληπτο show, διάρκειας άνω των 3 ωρών!
    Ο βραβευμένος με Grammy super star DJ και παραγωγός από την Νότια Αφρική θα βρεθεί την Παρασκευή 21 Απριλίου στο γήπεδο Tae Kwon Do στο Φάληρο, για ένα από τα εκπληκτικά sets του που πάντοτε απογειώνουν το κοινό και ταυτόχρονα γράφουν ιστορία.
    Ένα κυριολεκτικό “φαινόμενο” της χορευτικής μουσικής, ο Black Coffee είναι ένα από εκείνα τα success stories που πραγματικά έχουν σημασία, καθώς με την μετεωρική πορεία του τις πρόσφατες δύο δεκαετίες, όχι απλά μας προσφέρει διαρκώς υπέροχες μουσικές εμπειρίες, αλλά έχει κατορθώσει να φέρει στο προσκήνιο τη νέα μουσική και τους σύγχρονους δημιουργούς από μια ολόκληρη ήπειρο, την “ξεχασμένη” Αφρική.
    Ένας πραγματικός διανοούμενος της μουσικής, επιλέγει να αφήνει τη μουσική του να μιλήσει για αυτόν. Με απίστευτη δημιουργικότητά και με τέτοια πολυσυλλεκτικότητα στις επιρροές του, η house μουσική είναι για αυτόν η μεγάλη του αγάπη και τη χρησιμοποιεί ως ένα μουσικό “όχημα” που ενώνει, που μας φέρνει τον έναν κοντά στον άλλον.
    Με αυτή τη συνταγή, ο Black Coffee πηγαίνει από επιτυχία σε επιτυχία, με τα τραγούδια του να καταγράφουν εκατοντάδες εκατομμύρια streams: “Drive”, “Your Eyes”, “Ready For You”, “Superman”, “Turn Me On”, “Never Gonna Forget”, “Deep In The Bottom”, το remix στο “In Common” της Alicia Keys είναι μόνο μερικά από τα tracks του που πια αποτελούν κεφάλαια της ιστορίας της house μουσικής.
    Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο απόγειο της πορείας του, καθώς το 2022 του έφερε τη μεγαλύτερη επιτυχία της καριέρας του, καθώς το 6ο άλμπουμ του “Subconciously” κέρδισε το βραβείο Grammy στην κατηγορία Best Dance/ Electronic!
    Κι αν οι παραγωγές του είναι τόσο ιδιαίτερες, τα sets του είναι -χωρίς αμφιβολία- εξωπραγματικά! Έχει αυτόν τον μαγικό τρόπο να κινείται χωρίς καμία προσπάθεια ανάμεσα σε τόσα είδη και να σαγηνεύει το κοινό, είτε βρίσκεται στο περίφημο residency του στο κορυφαίο club Hï Ibiza, είτε στο set του για το Circle (με τα 40.000.000 streams (!!!) ή στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου!
    Σίγουρα δε απολαμβάνει τη σκηνή όσο κανένας, για αυτό άλλωστε και έχει το επίσημο ρεκόρ Guiness για το μεγαλύτερο σε διάρκεια set όλων των εποχών, με 60 συνεχόμενες ώρες!
    Την Παρασκευή 21 Απριλίου στο Γήπεδο του Tae Kwon Do στο Φάληρο, θα στηθεί μια πραγματική υπερπαραγωγή για να τον υποδεχθεί όπως ακριβώς του αξίζει. Το set του Black Coffee θα διαρκέσει πάνω από 3 ώρες, ενώ μαζί τους θα εμφανιστούν κι άλλα καυτά ονόματα που θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 29 ευρώ (early bird), 34 ευρώ
    VIP: 70 ευρώ (early bird) VIP Backstage: 90 Ευρώ (early bird)
    Κρατήσεις Backstage (dj Booth τραπεζιών): 2109636489, 6980087613
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    15758 0 0 0
    <![CDATA[MARC ALMOND - LIVE ON TOUR 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/marc-almond-live-on-tour-2023/ Tue, 28 Mar 2023 09:05:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15761 Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της New Wave – Pop μουσικής των δεκαετιών 80s – 90s έρχεται τον Απρίλιο στην Ελλάδα! MARC ALMOND LIVE ON TOUR 2023 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΑΠΡΙΛΙΟΥ CHRISTMAS THEATER bit.ly/Marc_Almond
    “Days of Pearly Spencer”, “Tainted Love”, “Something’s Gotten Hold of my Heart”, “A Lover Spurned”, “I Feel Love”, οι μοναδικές διασκευές του στα τραγούδια του Jacques Brel όπως το “If You Go Away” και άλλες μεγάλες επιτυχίες, από τον μοναδικό Marc Almond σε ένα δυνατό live!
    Ένας μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης που μετράει πάνω από 40 χρόνια καριέρας και έγινε σύμβολο του New Wave – Pop ήχου των δεκαετιών 80s – 90s, έρχεται στην Αθήνα στις 28 Απριλίου, στο Christmas Theater.
    Η φωνή των περίφημων Soft Cell και των Marc and the Mambas, έρχεται στην Ελλάδα γιορτάζοντας μια λαμπρή καριέρα 40 ετών! Πρόκειται για έναν πραγματικά μεγάλο τραγουδιστή. Τα σπουδαία φωνητικά του χαρίσματα συνδυάζονται με την ακαταμάχητη ικανότητα του να μετατρέπει σε θρίαμβο ατμοσφαιρικότητας ακόμη και το πιο αδιάφορο τραγούδι.
    O Μαρκ Άλμοντ αποδεικνύει σε ένα best of live show τη μεγάλη του αξία τόσο ως μέλος των συγκροτημάτων που τον έκαναν γνωστό, όσο και ως solo τραγουδιστής, συνθέτης και performer. Ετοιμαστείτε για ένα μοναδικό live με πολλά από τα κομμάτια που ανέδειξαν τον Marc Almond ως μία από τις σημαντικότερες φιγούρες της pop μουσικής, εδώ και τέσσερις δεκαετίες. Ένα live που συνδυάζει την αίγλη του παρελθόντος με την ανάγκη της μουσικής εξέλιξης. Στις εμφανίσεις του, την υπέροχη φωνή του, συνοδεύει μετά από πολλά χρόνια μία full δυνατή μπάντα. Μια βραδιά γεμάτη από υπέροχα μουσικά όνειρα που έγιναν τραγούδια και μας έκαναν να τα τραγουδήσουμε και να τα χορέψουμε με την φωνή του και την ξεχωριστή ερμηνεία του. Οι διασκευές παίζουν μεγάλο ρόλο στην καριέρα του Almond. Από το ‘Tainted love’ ως το ‘Days of Pearly Spencer’ επιλέγει με προσοχή ξεχασμένα, αλλά ιδιόμορφα οικεία τραγούδια και στην κυριολεξία τα ανασταίνει και τους χαρίζει την πνοή του. “Days of Pearly Spencer”, “Tainted Love”, “Something’s Gotten Hold of my Heart”, “A Lover Spurned”, “I Feel Love”, οι μοναδικές διασκευές του στα τραγούδια του Jacques Brel όπως το “If You Go Away” και άλλες μεγάλες επιτυχίες, από τον μοναδικό Marc Almond σε ένα δυνατό live στο Christmas Theater! Μην χάσετε αυτή την ξεχωριστή γιορτή που θα γεμίσει την Αθήνα με ήχους των 80s – 90s, δεκαετίες γεμάτες ιδιαίτερους ήχους και αναμνήσεις!!
    EXTRA TIPS: Γεννήθηκε στις 9 Ιουλίου του 1959 στο Southport της Αγγλίας. Έχει δηλαδή γενέθλια μια ακριβώς μέρα πριν από τον Neil Tennant, των Pet Shop Boys, είναι όμως έξι χρόνια νεότερος του! Όπως οι περισσότεροι «αστέρες» του New Wave έτσι και αυτός ξεκίνησε ως φοιτητής καλών τεχνών.
    Το έτος κυκλοφορίας του το ‘Tainted Love’ (1981) υπήρξε το μεγαλύτερο σε πωλήσεις single στη Μεγάλη Βρετανία! Μια από τις μεγαλύτερες επιτυχές της καριέρας του τη γνώρισε παρέα με τους Bronski Beat του Jimmy Sommerville διασκευάζοντας δύο hits της Donna Summer το “I Feel love” και το “Love to love you baby” τους έφεραν στο ΤΟΡ-5 της Βρετανίας! To 1992 διασκευάζοντας το ‘Days Of Pearly Spencer’, του David Mc Williams, φτάνει ως το Nούμερο 4 των charts της Βρετανίας!
    MARC ALMOND CHRISTMAS THEATER ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2023 στις 21.00
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΤΗΡΙΩΝ: ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ : 58 Ευρώ Α ΖΩΝΗ: 48 Ευρώ Β ΖΩΝΗ: 38 Ευρώ Γ ΖΩΝΗ: 30 Ευρώ Δ ΖΩΝΗ: 24 Ευρώ, Φοιτητικό – Ανέργων – Πολυτέκνων: 18 Ευρώ ΘΕΣΕΙΣ ΑΜΕΑ (μόνο με τηλεφωνική κράτηση στο 211 77 01 700): 18 ευρώ Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια 211 77 01 700
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: bit.ly/Marc_Almond , 211 77 01 700, www.viva.gr & www.ct.gr
    ]]>
    15761 0 0 0
    <![CDATA[50 ΧΡΟΝΙΑ ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/50-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%b9%ce%bb%ce%b7%cf%83-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%bd%ce%bf%cf%85/ Tue, 28 Mar 2023 11:49:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15765 50 ΧΡΟΝΙΑ ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ Τετάρτη 14 Ιουνίου ~ ΚΑΛΛΙΜΑΡΜΑΡΟ ~ Μια βραδιά που θα γράψει ιστορία 50 χρόνια κλείνει φέτος ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου στην ελληνική δισκογραφία! Και τα γιορτάζει μαζί μας, με μια μεγάλη συναυλία - γιορτή στο Καλλιμάρμαρο την Τετάρτη 14 Ιουνίου. Μια συναυλία που θα συνοψίσει τις πιο σημαντικές στιγμές μια μουσικής πορείας που έχει καταφέρει να σημαδέψει τις ζωές όλων μας. Μια συναυλία αναδρομή στο παρελθόν με την προβολή σπάνιου οπτικού υλικού από την πενηντάχρονη πορεία του Βασίλη. Μια συγκινητική, αλλά και γεμάτη ορμή, συναυλία που θα μας ταξιδέψει σε δίσκους σταθμούς, ιστορικές συναυλίες, διαχρονικά αγαπημένα τραγούδια, ιστορίες και παρέες που έγραψαν ιστορία. Ένα ταξίδι στο χρόνο με πυξίδα τη λυρική, δυναμική, βαθιά αισθαντική φωνή του Βασίλη και συνοδοιπόρους τους σπουδαιότερους συνθέτες, ποιητές και στιχουργούς που γέννησε αυτός ο τόπος: Μίκη Θεοδωράκη, Μάνο Λοΐζο, Θάνο Μικρούτσικο, Τάσο Λειβαδίτη, Κώστα Καρυωτάκη, Νίκο Καββαδία, Νικόλα Άσιμο, Σταμάτη Μεσημέρι, Κώστα Τριπολίτη, Γιάννη Νεγρεπόντη, Άλκη Αλκαίο, Οδυσσέα Ιωάννου, Λίνα Δημοπούλου και τόσους άλλους. Την Τετάρτη 14 Ιουνίου, ο Βασίλης θα μας τραγουδήσει όλα όσα αγαπάμε, μας συγκινούν και μας ενώνουν. Θα γίνουμε ένα όλοι -μικροί και μεγάλοι- κάτω από τη μαγική φωνή του Βασίλη που μόνο εκείνος καταφέρνει με την αυθεντική του παρουσία εδώ και 50 χρόνια τώρα. Συνοδοιπόροι στο μουσικό ταξίδι του Βασίλη πάντα οι μόνιμοι συνεργάτες του, με τον Ανδρέα Αποστόλου στις ενορχηστρώσεις και στο πιάνο, τον Βαγγέλη Πατεράκη στο ηλεκτρικό μπάσο, τον Στέφανο Δημητρίου στην drums, την Μαίρη Μπρόζη στο βιολί, τον Γιάννη Αυγέρη στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Απόστολο Μόσιο στην ακουστική κιθάρα και τον Γιώργο Θεοδωρόπουλο στα πλήκτρα. Μετά από πολλά χρόνια στη σκηνή μαζί με τον Βασίλη θα βρεθούν και δυο αγαπημένοι φίλοι, ο Χριστόφορος Κροκίδης και η Τάνια Κικίδη για να γιορτάζουν μαζί του και να τραγουδήσουν. Τη συναυλία θα συνοδεύσει το φωνητικό σύνολο «Ρυθμός» με τη μουσική του πολυφωνία και μαέστρο τον Νικόλαο Χιώτογλου. Την Τετάρτη 14 Ιουνίου το Καλλιμάρμαρο θα «πλημμυρίσει» από τη φλόγα της καρδιάς μας και τη σπίθα της αιώνιας εφηβείας του Βασίλη. Μαζί του οι : Πιάνο - keyboards: Ανδρέας Αποστόλου Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης Τύμπανα: Στέφανος Δημητρίου Βιολί: Μαίρη Μπρόζη Ηλεκτρική κιθάρα: Γιάννης Αυγέρης, Χριστόφορος Κροκίδης Ακουστική κιθάρα: Απόστολος Μόσιος Πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπουλος Φωνητικά – τραγούδι: Τάνια Κικίδη Επιμέλεια ήχου: Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλήμης Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας Ενορχηστρώσεις: Ανδρέας Αποστόλου Επιμέλεια βίντεο: Πάνος Ζενίδης   Ώρα έναρξης: 21:00 Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:00   Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση
    • Προσφορά ως την Κυριακή 30 Απριλίου:
    1. Α ΖΩΝΗ Αρένα όρθιων, Α ΖΩΝΗ Κερκίδα: 12€
    2. Β ΖΩΝΗ Αρένα όρθιων, Β ΖΩΝΗ Κερκίδα: 9€
     
    • Από 1 Μαΐου ως 14 Ιουνίου:
    1. Α ΖΩΝΗ, Αρένα όρθιων, Α ΖΩΝΗ Κερκίδα: 15€
    2. Β ΖΩΝΗ, Αρένα όρθιων, Β ΖΩΝΗ Κερκίδα: 12€
      Στο ταμείο την μέρα της συναυλίας
    1. Α ΖΩΝΗ Αρένα όρθιων, Α ΖΩΝΗ Κερκίδα: 18€
    2. Β ΖΩΝΗ Αρένα όρθιων, Β ΖΩΝΗ Κερκίδα: 15€
      ΑΜΕΑ: Ειδικά διαμορφωμένος χώρος στην αρένα του Σταδίου που θα μπορεί να φιλοξενήσει θεατές με ή χωρίς αμαξίδιο.
    • Προσφορά ως την Κυριακή 30 Απριλίου:9€
    • Από 1 Μαΐου ως 14 Ιουνίου:12€
      Link online προπώλησης: https://www.viva.gr/tickets/music/basilis-papakonstantinou-50-xronia/   Σημεία Προπώλησης:
    • Σε όλα τα καταστήματα PublicMedia Markt, NOVA,  Ευριπίδης, Yoleni's και σε όλα τα φυσικά σημεία προπώλησης viva.gr
    • Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
    • Τηλεφωνικά στο 11876
         ]]>
    15765 0 0 0
    <![CDATA[Οι NIGHTSTALKER & οι FUNDRACAR στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-nightstalker-%ce%bf%ce%b9-fundracar-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af/ Tue, 28 Mar 2023 12:27:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15769 NIGHTSTALKER – FUNDRACAR Opening act: Bad Habits Παρασκευή 16 Ιουνίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Οι Nightstalker και οι Fundracar, δύο από τα πιο χαρακτηριστικά συγκροτήματα της underground σκηνής, ενώνουν τις εκρηκτικές τους δυνάμεις για μια μοναδική βραδιά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, την Παρασκευή 16 Ιουνίου. Δύο μπάντες που τους δένει φιλία χρόνων παίρνουν μαζί τους γκαζωμένους και ασταμάτητους Bad Habits βάζοντας στοίχημα να ισοπεδώσουν το κέντρο της πόλης με μια συναυλιακή εμπειρία γεμάτη έκσταση και rocknroll ψυχεδέλεια!   Nightstalker Οι Nightstalker πάντα με πυξίδα τους την underground ψυχή και την ωμή δύναμη του σκληρού ήχου, μπαίνουν με φόρα στο καλοκαίρι ύστερα από ένα μεγάλο ευρωπαϊκό τουρ την άνοιξη. Πιστοί όσο λίγοι στο αυθεντικό rock ‘n’ roll attitude και στο φανατικό κοινό τους που γεμίζει ασφυκτικά κάθε χώρο που εμφανίζονται, επιστρατεύουν εντυπωσιακά riffs, εθιστικά ρεφρέν, groovy ρυθμούς και ψυχεδελικές εκρήξεις, για να φτιάξουν rock ’n’ roll ύμνους ανατινάζοντας ξανά και ξανά τα stages σε Ελλάδα και Ευρώπη, αφήνοντας τους εκστασιασμένους φίλους τους σε αναμονή της επόμενης εμφάνισης. Από τις συναυλίες των 100 και 200 ατόμων, μέχρι τις κατάμεστες αρένες και τα ευρωπαϊκά τουρ και φεστιβάλ της τελευταίας δεκαετίας, δεν πρόδωσαν ποτέ τα ιδανικά τους και δεν απογοήτευσαν ποτέ τους ακροατές τους. Πέρασαν πάνω από τριάντα χρόνια από τότε που ο Argy, ντράμερ τότε, ξεκίνησε την μπάντα και λίγο μετά βρέθηκε με τον Αντρέα. Στην πορεία και μετά από αλλαγές στη σύνθεση, έδεσαν με τον Τόλη και τον Ντίνο αποτελώντας έκτοτε μια τετράδα φωτιά! Οκτώ albums με σύνθετο ήχο και ποικίλες rock διαδρομές και αμέτρητα εκρηκτικά live, έχουν χτίσει τον μύθο και την πραγματικότητα για μία από τις καλύτερες επί σκηνής heavy rock μπάντες της Ευρώπης.   Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Fundracar   Αντικαθεστωτικοί στον ήχο, προκλητικοί στο στίχο και χαοτικοί στη σύνθεση. Αυτοί είναι οι Fundracar. Ένα αιρετικό γκρουπ που δημιουργεί τα ηχητικά κύματα της συμπαντικής ψυχεδέλειας και της τριπαρισμένης πανκ. Η μουσική τους αποτελεί θρησκευτική εμπειρία. Ο ρυθμός τους είναι ένα χαρμάνι διεστραμμένης λαϊκής εκστατικότητας και γκρούβας απ’ την κόλαση. Συσπειρώνοντας διαφορετικούς μουσικούς κόσμους, πετυχαίνουν κάτι μοναδικό: distorted ηλεκτρικές κιθάρες και μπάσο δυναμίτης, floating synths και σαξόφωνο από το υπερπέραν, beatbox και σαμανικά κρουστά συνθέτουν την ανατρεπτική μουσική τους ταυτότητα που οδηγεί σε απογείωση με punk ενέργεια για καύσιμο. Με αρχιερέα τον Μάριο Νταβέλη μεταδίδουν τη μέθη και την έκσταση της σκηνής, πλαισιωμένη από μουσικές που προκαλούν αρχέγονες δονήσεις. Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Bad Habits What is Rock & Roll anyway?   Οι Bad Habits ξεκίνησαν ως μία από τις πιο γνήσιες εκφάνσεις του rock'n'roll και κατέληξαν να είναι ο ορισμός του! Classic rock νοσταλγία, punk explosions και μοντέρνες αναφορές, σε απόλυτη ισορροπία μεταξύ των alt 00's και της ωμής rock'n'roll δύναμης των 70's, είναι η συνταγή ενός από τα πιο high energy σχήματα που θα πετύχεις ζωντανά εκεί έξω, γεγονός που άλλωστε εξηγεί και το γιατί βρίσκονται σε σταθερά ανοδική πορεία σε αυτή την διετία ύπαρξής τους. Οι Jo (φωνή), Ellie (φωνή, μπάσο), Sellyoursouls (κιθάρα), Severin (κιθάρα) και Apostol (drums) αποφάσισαν στα τέλη του 2020 έχοντας ως βάση την Αθήνα, να ισορροπήσουν τις ετερόκλητες επιρροές τους, να τις βάλουν σε straightforward Rock & Roll κομμάτια και να τα μοιραστούν με τον κόσμο. Μπήκαν άμεσα στο studio για την ηχογράφηση 14 κομματιών, τα οποία έθεσαν τις βάσεις για την μπάντα. Από την κυκλοφορία του πρώτου τους single, “California”, οι Bad Habits άφησαν εξαίρετες εντυπώσεις στην alternative σκηνή. Η ανοδική πορεία συνεχίστηκε με τις επόμενες κυκλοφορίες τους, οι οποίες επιλέχθηκαν για 2 editorial playlists στο Spotify και τους οδήγησαν στην πρώτη τους εγχώρια περιοδεία με ηλεκτρισμένα sold-out shows, αναδεικνύοντας την “Rock & Roll extravaganza” συναυλιακή εμπειρία ως την μεγαλύτερη δύναμή τους. Ευρισκόμενοι στη διαδικασία ηχογράφησης του debut album τους, οι Bad Habits συνεχίζουν στο 2023 στον ίδιο δρόμο, ενάντια σε κάθε gatekeeper, στερεότυπο και καλούπι.   ----> Ακούστε το πρόσφατο single τους "It Ain’t Love" Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page     Τιμή εισιτηρίων: Early Birds 12€, προπώληση 14€, ταμείο 17€ (Ελεύθερη είσοδος για παιδιά μέχρι 10 ετών)   Προπώληση εισιτηρίων: Φυσικά Σημεία:   Rhythm Records (Μπενάκη 74, Εξάρχεια) Τρίτη, Πέμπτη (10:30 - 20:00) και Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο (10:30 - 15:00) (πληρωμή με μετρητά)   Σε όλα τα καταστήματα του δικτύου της Viva: Wind, Public, Media Markt, Ευρυπίδης, αθηνόραμα.gr, Yolenis.   Ηλεκτρονικά: Viva.gr & Τηλεφωνικά στο 11 876 https://www.viva.gr/tickets/music/nightstalker-fundracar/   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1040116440295825]]> 15769 0 0 0 <![CDATA[Οι Wet Leg στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-wet-leg-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Wed, 29 Mar 2023 11:30:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15773 Release Athens 2023 υποδέχεται τις Wet Leg, την Κυριακή 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το πιο καυτό νέο indie-rock συγκρότημα έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και θα πλαισιώσει τους headliners, Madrugada, σε μια σπουδαία φεστιβαλική βραδιά. Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα! Oι Wet Leg είναι οι νέες pop stars που περιμέναμε χρόνια να ανακαλύψουμε! Οι δύο φίλες, Rhian Teasdale and Hester Chambers, έφτιαξαν το συγκρότημα το 2019 με βασικό κίνητρο τη δωρεάν είσοδο στα μεγάλα φεστιβάλ της Αγγλίας αλλά το ακαταμάχητο ταλέντο τους τις ανέδειξε πολύ γρήγορα ως ένα από τα καλύτερα νέα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Τον Ιούνιο του 2021 και ενώ η πανδημία έχει αλλάξει τα πάντα, το πρώτο τραγούδι τους, το εθιστικό και μεγαλειώδες στην απλότητά του, "Chaise Longue", κυκλοφορεί και γίνεται αμέσως μεγάλη επιτυχία. Ένα εμφατικό «ήρθαμε για να μείνουμε» που απαίτησε την προσοχή μας. Το δεύτερο χτύπημα έρχεται 3 μήνες μετά, με το απολαυστικό "Wet Dream", και ολόκληρη η πρώτη τους περιοδεία γίνεται sold-out! Το 2022, κυκλοφορεί το ντεμπούτο τους μέσα σε αποθέωση. Πείτε το όπως θέλετε - indie rock, post-punk, britpop - η ουσία είναι πως πρόκειται για έναν απολαυστικό, στο σύνολό του, δίσκο. Απελευθερωτικός, γεμάτος άψογες κιθάρες, κολλητικά riffs, διάθεση για χορό και στίχους με κοφτερό χιούμορ που μιλούν για το σεξ, τα πάρτι και τους χωρισμούς. Η συνέχεια, ένας διαρκής θρίαμβος. Το άλμπουμ φτάνει στην κορυφή των charts στη Μεγάλη Βρετανία ενώ το ντουέτο θα πάρει δύο βραβεία Grammy, στην κατηγορία Best Alternative Album  και Best Alternative Music Performance για το "Chaise Longue". Παράλληλα, στα Brit Awards θα επικρατήσουν στην κατηγορία της κορυφαίας Βρετανικής μπάντας και πρωτοεμφανιζόμενου καλλιτέχνη. Έχουν κάνει εμφανίσεις στα μεγαλύτερα μουσικά tv shows, συμμετέχουν στην παγκόσμια περιοδεία του -μεγάλου fan τους- Harry Styles, o Barak Obama τις συμπεριέλαβε στην playlist του και σε λίγους μήνες θα βρεθούν, για πρώτη φορά, στη σκηνή του Release Athens για ένα εκρηκτικό show. Follow Wet Leg: Official Website Facebook Instagram YouTube TikTok Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 15773 0 0 0 <![CDATA[Οι Bailemos & οι The BuzzDealers στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bailemos-%ce%bf%ce%b9-the-buzzdealers-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Fri, 31 Mar 2023 22:41:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15778 Bailemos
    +
    The BuzzDealers 
    Σάββατο 29 Απριλίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Ένα μοναδικό πάντρεμα δύο συγκροτημάτων και αγνού new wave rock n roll με ska reggae έρχεται στις 29 Απριλίου στο stage του Piraeus Club Academy!
    Are you ready to dance? Bailemos
    Οι Bailemos είναι ένα 8μελές μουσικό συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη. Η μουσική τους συνδυάζει στοιχεία από πολλά είδη, με κεντρικό πυρήνα τη reggae και τη ska. Επί σκηνής, φωνές και πνευστά συνδυάζονται με τρελούς ρυθμούς εκπέμποντας μια ενέργεια που διαχέεται και μετατρέπεται σε χορό. Ο στίχος τους κοινωνικός, σατιρικός αλλά και πολιτικός, αντιπολεμικός και αντιρατσιστικός. Έχουν βρεθεί στην ίδια σκηνή με πολλούς καλλιτέχνες και συγκροτήματα όπως οι Goran Bregovic, Sugar Hill Gang, Ημισκούμπρια, Ματούλα Ζαμάνη, Koza Mostra, Κακό Συναπάντημα, One Drop Forward, Nightstalker. Οι Bailemos κυκλοφόρησαν το 2016 το EP, Vibration, ενώ η πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο, Burn the Ground βγήκε τον Απρίλιο του 2019. Το 2016 εμφανίσρτηκαν στο Street Mode, το 2017 στο Schoolwave ενώ το 2019 έπαιξαν σε διάφορα φεστιβάλ στην Ελλάδα όπως οι Γιορτές της Γης στην Βλάστη Εορδαίας, το Smixi Festival στο Άργος Ορεστικό, κ.α. Το καλοκαίρι του 2022 «όργωσαν» και πάλι την Ελλάδα και εμφανίστηκαν σε διάφορα φεστιβάλ όπως το River Party στο Νεστόριο της Καστοριάς, το Avlos Festival στην Καρυά Ολύμπου, το Divris Fest στη Δίβρη Λαμίας και αλλού. Band Links Youtube | Facebook | Instagram
    The BuzzDealers
    Οι The BuzzDealers δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2015 για να παίξουν ένα κράμα αγνού blues 'n' roll και γκαραζοψυχεδέλειας. Πιστοί υπηρέτες της αναβλύζουσας μάντρας της γενέτειρας τους, οι The BuzzDealers παρουσιάζονται ωμοί, δυναμικοί, γεμάτοι fuzzαριστά riffs και κολλητικά grooves. Με περήφανες αναφορές σε μουσικές προηγούμενων δεκαετιών, η μπάντα σφυρηλατεί υπομονετικά τον ήχο της αναδεικνύοντας έτσι τον πολυσυλλεκτικό και ανήσυχο χαρακτήρα της. Έχοντας καταθέσει τα διαπιστευτήρια τους με εμφανίσεις σε ολόκληρη την Ελλάδα το συγκρότημα κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του '20, το πρώτο του full length album με τίτλο, Blooming, σε παραγωγή Άλεξ Μπόλπαση και mastering στο Orange Country της California από τον Nick Townsend (Alice in Chains, Paramore, Weezer, Carlos Santana κ.α.). Λίγους μήνες αργότερα, εν καιρώ πανδημίας, το Blooming κυκλοφόρησε στην παγκόσμια αγορά σε βινύλιο από την γερμανική Nasoni Records. Αυτήν την περίοδο το συγκρότημα ετοιμάζει καινούργιο υλικό και δρομολογεί την κυκλοφορία του επόμενου album τους.
    Band Links: Facebook | Instagram | Bandcamp | Spotify 
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Τιμές Εισιτηρίων
    Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ (προπώληση & ταμείο)
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    15778 0 0 0
    <![CDATA[Οι Brutus για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-brutus-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Fri, 31 Mar 2023 22:43:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15785 29.04.2023 Gagarin
    BRUTUS
    Οι Brutus για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Το ραγδαία ανερχόμενο συγκρότημα από το Βέλγιο θα βρεθεί στην Αθήνα για μια μοναδική εμφάνιση, το Σάββατο 29 Απριλίου στο Gagarin.
    Από το 2017 που κυκλοφόρησαν το εντυπωσιακό ντεμπούτο τους “Burst”, οι Brutus είναι ξεκάθαρα ένα από τα πιο ενδιαφέροντα ονόματα του ευρωπαϊκού σκληρού ήχου. Ο δίσκος που τράβηξε την προσοχή ακόμα και του “πολύ” Lars Ulrich, πρότεινε έναν νέο δρόμο προς το μέλλον της post-hardcore/ post-metal σκηνής, χάρη στο πραγματικά μοναδικό μείγμα επιρροών, τα έξυπνα riffs και τη λεπτοδουλειά στη δομή του ήχου. Ήταν εξαρχής ξεκάθαρο ότι εδώ έχουμε μια μπάντα που δεν χωράει σε κουτιά.
    Η συνέχεια με το “Nest” του 2019 ήταν ακόμα καλύτερη, καθώς απέδειξε ότι οι Brutus κινούνται πλέον σε ένα δικό τους μουσικό σύμπαν, ξεκάθαρα πρωτότυπο και άμεσα αναγνωρίσιμο. Η πολεμική ιαχή της Stefanie, όταν τραγουδάει “Your hate will always be my guide” ενώ παράλληλα ξεσπάει στα drums της, στο αποκορύφωμα του καθηλωτικού “War”, δεν μπορεί παρά να είναι ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα στιγμιότυπα όλης της rock παραγωγής της πρόσφατης δεκαετίας.
    Εδώ ακριβώς συμπυκνώνεται όλη η ουσία των Brutus. Η Stefanie να κινείται από το black-metal ως το math rock στα drums, ενώ ταυτόχρονα τραγουδά (ή καλύτερα, δίνει την ψυχή της) με έναν αξιοθαύμαστο τρόπο που της επιτρέπει να αλλάζει στιγμιαία από αγγελικές μελωδίες σε μανιασμένους λαρυγγισμούς. Στην κιθάρα ο Stijn να συνδυάζει post-rock με hardcore punk ενέργεια. Στο μπάσο, ο Peter να αποτελεί τη στέρεη βάση αυτού του “τεράστιου” ήχου που σαν ένα ζωντανό σύστημα, κινείται διαρκώς από το ψιθύρισμα ως την κραυγή, μέσα από λυτρωτικά ξεσπάσματα.
    Στο τρίτο άλμπουμ τους “Unison Life” που μόλις κυκλοφόρησε, οι Brutus δείχνουν ότι κινούνται διαρκώς προς όλο και μεγαλύτερο κοινό και stages, χάρη σε τραγούδια όπως τα “Victoria”, “Liar” και “Dreamlife”.
    Το Σάββατο 29 Απριλίου οι Brutus θα ανέβουν στη σκηνή του Gagarin για να μας προσφέρουν αυτό για το οποίο συζητούν όλο και περισσότεροι: ένα από τα πλέον καθηλωτικά live acts της Ευρώπης, τώρα ακριβώς που βρίσκεται στην καλύτερη στιγμή του.
    Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
    ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση: 23 ευρώ (early bird), 26 ευρώ, 28 ευρώ
    Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, MediaMarkt και το υπολοιπο δικτυο της Viva. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
    Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
    ]]>
    15785 0 0 0
    <![CDATA[Οι Jinjer και οι Triptykon στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-jinjer-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-triptykon-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Fri, 31 Mar 2023 22:38:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15788
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται δύο ακόμα ονόματα του σκληρού ήχου στην Πλατεία Νερού. Οι μοναδικοί Jinjer (Σάββατο 17 Ιουνίου, με τους Helloween) και οι Triptykon του τεράστιου Tom Gabriel Fischer (Τρίτη 27 Ιουνίου, με τους Parkway Drive / Soulfly), σε ένα set αφιερωμένο εξ’ ολοκλήρου στους θρυλικούς Celtic Frost, θα πλαισιώσουν τους ήδη ανακοινωμένους headliners σε ισάριθμες ημέρες του φεστιβάλ.
    Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα! Οι Jinjer κατάγονται από το Ντονέτσκ και αποτελούν ένα από τα πιο πολυσυζητημένα συγκροτήματα του metal σήμερα. Η εξαιρετική τους ματιά στο σκληρό ήχο, σε συνδυασμό με την αφοσίωσή τους στη μουσική και τη σαφέστατη πρόθεσή τους να μην μασάνε τα λόγια τους, τους έχει χαρίσει φανατικό κοινό και τεράστια κριτική αναγνώριση. Το 2021 κυκλοφόρησαν το “Wallflowers”, τον τέταρτο δίσκο της καριέρας τους και έναν από τους κορυφαίους εκείνης της χρονιάς όσον αφορά στο metal, επιβεβαιώνοντας όσους ισχυρίζονται πως σύντομα θα βρουν τη θέση τους ανάμεσα στα μεγαλύτερα ονόματα της σκηνής. Σημείο αναφοράς του συγκροτήματος είναι φυσικά η Tatiana “Tati” Shmayluk, μια από τις κορυφαίες τραγουδίστριες του 21ου αιώνα, σύμφωνα με το Loudwire, η οποία «μοιάζει σαν μια superstar της soul και, ταυτόχρονα, σαν μια δαιμονισμένη βασίλισσα». Μαζί με το αδιαμφισβήτητο ταλέντο των Roman Ibramkhalilov (κιθάρα), Eugene Abdukhanov (μπάσο) και Vladislav Ulasevich (drums), οι Jinjer συνεχίζουν τη ξέφρενη πορεία τους προς την κορυφή θέτοντας τα δικά τους πρότυπα στο σύγχρονο metal και συνεχίζοντας να εντυπωσιάζουν με κάθε εμφάνισή τους στις μεγαλύτερες metal αρένες του κόσμου. Τον τελευταίο χρόνο, έχουν παίξει καθοριστικό ρόλο στην ευαισθητοποίηση του κοινού γύρω από τις αιματηρές συγκρούσεις στην Ουκρανία, εκφράζοντας ανοιχτά τις απόψεις τους και συγκεντρώνοντας χρήματα για να βοηθήσουν τους πληγέντες και εμείς έχουμε έναν παραπάνω λόγο να είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που θα έχουμε την ευκαιρία να τους ξαναδούμε από κοντά, μετά τη θριαμβευτική τους εμφάνιση στο Release Athens 2022, στο πλάι των τεράστιων Slipknot και Sepultura. Το Σάββατο 17 Ιουνίου, οι Jinjer, μαζί με τους Helloween, θα μας χαρίσουν μία ακόμα αξέχαστη metal εμπειρία. Follow Jinjer: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify
    Οι Triptykon δημιουργήθηκαν τον Μάιο του 2008 από τον Tom Gabriel Fischer (a.k.a Tom Gabriel Warrior), όταν οι εσωτερικές διαμάχες στους κόλπους των Celtic Frost έκαναν τη συνέχιση της πορείας του θρυλικού extreme metal συγκροτήματος αδύνατη. Ένα χρόνο μετά, ο Fischer θα ξεκινούσε τις ηχογραφήσεις του “Eparistera Daimones”, του πρώτου δίσκου του σχήματος, ο οποίος όπως ήταν αναμενόμενο αποτελούταν κατά κύριο λόγο από υλικό που είχε γράψει για το επόμενο βήμα των Celtic Frost, μετά το αριστουργηματικό “Monotheist” (2006). Το άλμπουμ επιβεβαίωσε το εκτόπισμα του Fischer και υπενθύμισε πως πρόκειται για μια από τις πιο επιδραστικές μορφές του σκληρού ήχου. Μετά από μια τεράστια παγκόσμια περιοδεία, με headline εμφανίσεις σε φεστιβάλ όπως το Roadburn και το Wacken Open Air, οι Triptykon μπήκαν στο στούντιο για την ηχογράφηση του δεύτερου δίσκου τους. Το “Melana Chasmata” κυκλοφόρησε το 2014 και όχι μόνο αναγνωρίστηκε ως ένας από τους κορυφαίους metal δίσκους της προηγούμενης δεκαετίας αλλά επανακαθόρισε τι σημαίνει ακραίος ήχος σήμερα. To 2023, η μπάντα επιστρέφει στις ζωντανές εμφανίσεις, ελάχιστες από τις οποίες θα είναι αποκλειστικά αφιερωμένες στους Celtic Frost. To συγκεκριμένο setlist θα παρουσιαστεί, ανάμεσα σε shows μετρημένα στα δάχτυλα ενός χεριού, και στο Release Athens, σε μια ιστορική εμφάνιση για τον σκληρό ήχο των τελευταίων δεκαετιών. Την Τρίτη 27 Ιουνίου, θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε μερικά από τα σπουδαιότερα τραγούδια που έγραψε ο Tom Gabriel Fischer με τους Celtic Frost, κυρίως από τις τρεις πρώτες κυκλοφορίες του συγκροτήματος (“Morbid Tales”, “Emperor’s Return” και “Το Mega Therion”), σε μια βραδιά που κανένας πραγματικός οπαδός του metal δεν θέλει να χάσει. Follow Triptykon: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify
    H προπώληση και για τις δύο αυτές ημέρες του Release Athens 2023 συνεχίζεται. Πιο αναλυτικά: Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού): 50€ (General Admission), 130€ (VIP) Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού): 40€ (General Admission), 100€ (VIP) Στη VIP κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα πέντε διήμερα ή τριήμερα εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού), προς 85€ (κέρδος 15€) Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 80€ (κέρδος 10€) Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Nightwish, Insomnium & more tba (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 110€ (κέρδος 30€) Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 100€ (κέρδος 20€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter
    ]]>
    15788 0 0 0
    <![CDATA[Οι Godsleep στη σκηνή του Piraeus Club Academy!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-godsleep-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-piraeus-club-academy/ Fri, 31 Mar 2023 22:43:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15797 Godsleep
    Σάββατο 27 Μαΐου 2023
    Piraeus Club Academy
    Special Guests HEX
    Οι Godsleep ανεβαίνουν στη σκηνή του Piraeus Club Academy στις 27 Μαΐου με special guests τους ΗΞΧ. Ένα live φωτιά!
    GODSLEEP
    Από το 2010 που δημιουργήθηκαν, οι Godsleep δουλεύουν ακατάπαυστα ακολουθώντας με πίστη το μονοπάτι που έχουν χαράξει για να μπουν στον πάνθεον του heavy rock. Από το ξεκίνημά τους χαρακτηρίστηκαν σαν μια από τις πιο ελπιδοφόρες μπάντες του heavy/ψυχεδελικού ήχου. Η αθηναϊκή heavy rock μπάντα βασίζει την ύπαρξη της στις δυναμικές ζωντανές εμφανίσεις, συμπεριλαμβανομένων των συμμετοχών σε διάφορα πανευρωπαϊκά ροκ φεστιβάλ, και έχει ήδη περιοδεύσει στην Ευρώπη μία φορά, για την προώθηση του πρώτου τους άλμπουμ, Thousand Sons of Sleep (Rock Freaks Records, 2015). Το 2018 κυκλοφόρησαν το Coming of Age, το δεύτερο άλμπουμ τους, το πιο ώριμο ως τώρα. Διατήρησαν τα βασικά χαρακτηριστικά του ήχου τους, τα βαριά, ηλεκτρικά κιθαριστικά riff, τις έντονες μπασογραμμές και τα δυνατά, γκρουβάτα ντραμς, και εμπλούτισαν τη συνθετική τους προσέγγιση με μοναδικά εθιστικά γυναικεία φωνητικά, από ψυχεδελικά ουρλιαχτά μέχρι καθηλωτικά screams. Ο δίσκος βγήκε από τη θρυλική ελληνική underground δισκογραφική εταιρεία, The Lab Records, και φημολογείται πως είναι ένα από τα πιο ελπιδοφόρα ροκ άλμπουμ στην ελληνική επικράτεια την τελευταία δεκαετία. Οι Godsleep επιστρέφουν με το νέο τους άλμπουμ, Lies to Survive το οποίο θα κυκλοφορήσει από την εταιρεία Ouga Booga and the Mighty Oug Records τον Απρίλιο του 2023.
    Σημαντικές στιγμές – ορόσημα της έως τώρα πορείας τους είναι η ευρωπαϊκή περιοδεία τους το 2019 και η παλιότερη το 2016 και οι εμφανίσεις τους σε πολλά φεστιβάλ: Freak Valley (GER), Aquamaria (DE), Yellowstock (BEL), Red Smoke (PL), ElectricValley (IT), Exit (RS), Revolution (RO), Rockwave (GR), Los Almiros (GR), Release Athens (GR), Under the Sun (GR), HEADZUP (DE), Dome of Rock (AT)...
    Έγραψαν για τους Godsleep:
    "A killer Stoner Rock album with so much fuzz and heavy riffs!"-- Morefuzz.net "Ένας καθηλωτικός Stoner Rock δίσκος με τόσο πολύ fuzz και heavy riffs!" -- Morefuzz.net
    "Amie Makris, with her strong, smoky voice she manages to tear the listener." -- Metal.de
    "Η Amie Makris με την έντονη φωνή της καταφέρνει να συγκλονίζει τον ακροατή" --Metal.de
    "The dynamics on 'Thousand Sons of Sleep' keep the listener engaged with enough variation to make things really tasty. -- Heavyplanet.net "Οι δυναμικές στο 'Thousand Sons of Sleep' κρατούν τον ακροατή απορροφημένο με αρκετή ποικιλία για να δημιουργήσουν μια πραγματικά απολαυστική εμπειρία ." -- Heavyplanet.net
    "The reason why the record works so well is the musical chemistry which is fantastic. "Thousand Sons of Sleep" is a deep and complex record with a lot to offer. -- The Sludgelord
    "Ο λόγος για τον οποίο ο δίσκος λειτουργεί τόσο καλά είναι η μουσική χημεία του, η οποία είναι φανταστική. Το 'Thousand Sons of Sleep' είναι ένας βαθύς και περίπλοκος δίσκος και μπορεί να προσφέρει πάρα πολλά." -- The Sludgelord
    Band Links:
    facebook | godsleep.bandcamp.com/ | youtube | instagram
    HEX
    Οι HΞΧ ξεκίνησαν το 2014 όταν δύο φίλοι από τη νότια Αθήνα ξεκίνησαν να εξερευνούν τα όρια της αυθάδειας ως γκαράζ πανκ ντουέτο. Ως τετράδα πλέον, η μουσική τους ακολουθεί αντίστοιχες κατευθύνσεις, με αναφορές στον μοντέρνο κιθαριστικό ήχο και το αυτί στραμμένο στα ξόρκια της πόλης. Τα τραγούδια τους φτιάχνονται αυθόρμητα και μιλούν για το παρόν, με ποπ χαρμολύπη και εφηβική πανκ ενέργεια.
    Τα τελευταία 5 χρόνια έχουν εμφανιστεί στις περισσότερες σκηνές της Αθήνας. Έχουν κυκλοφορήσει 2 κασέτες μέσω του label Patari Records, του οποίου είναι ιδρυτικά μέλη, και το πρώτο single (try, 2021, just gazing records) από το άλμπουμ τους που ετοιμάζεται. Αυτό τον καιρό τελειώνουν το πρώτο τους LP με νέο υλικό, που περιμένει να δοκιμαστεί σε συνθήκες λάιβ.
    Band Links: https://linktr.ee/hex_hx  
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση 12 ευρώ Ταμείο 15 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    15797 0 0 0
    <![CDATA[Οι EDITORS και οι ROYAL ARCH στο EJEKT FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-editors-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-royal-arch-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival/ Fri, 31 Mar 2023 22:42:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15801 02.07.2023 Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2023 FLORENCE AND THE MACHINE EDITORS ROYAL ARCH + more names tba Οι Editors και οι Royal Arch στο EJEKT Festival 2023! H ανακοίνωση των Florence And The Machine ως headliners του EJEKT Festival 2023 προκάλεσε, αναμενόμενα, ντελίριο στους πολυπληθείς fans τους. Το δεύτερο μεγάλο όνομα που θα εμφανιστεί στις 2 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού, είναι οι πολυαγαπημένοι Editors, δημιουργώντας ένα ονειρεμένο line-up με δύο κορυφαία συγκροτήματα της σύγχρονης Βρετανικής μουσικής! Επίσης, οι εξαιρετικοί Royal Arch θα εκπροσωπήσουν τον εγχώριο indie-rock ήχο. Οι Editors έχουν διαγράψει την λαμπρή πορεία τους στις κορυφές του βρετανικού ροκ ήχου εδώ και δύο δεκαετίες, στη διάρκεια των οποίων έχουν κερδίσει τις μεγαλύτερες τιμές που μπορεί να επιτύχει ένα συγκρότημα της Αλβιόνας: πλατινένιους και χρυσούς δίσκους, hit singles, sold out περιοδείες και τη φήμη ενός από τα καλύτερα live acts της Ευρώπης. Με όπλα τους τη “μεγάλη”, βαρύτονη φωνή και την σαγηνευτική σκηνική παρουσία του Tom Smith, αλλά και με την ικανότητά τους να γράφουν riffs και τραγούδια-ύμνους (“Munich”, “An End Has A Start”, “Smokers Outside The Hospital Doors”, “Rats”, “Papillon”, “Blood”, κλπ), οι Editors συγκαταλέγονται στα πιο αγαπητά συγκροτήματα του ελληνικού κοινού, με τις εμφανίσεις τους στη χώρα μας να έχουν γράψει συναυλιακή ιστορία. Οι Royal Arch συγκαταλέγονται στα πλέον ανερχόμενα ονόματα της εγχώριας indie σκηνής. Κέρδισαν τις εντυπώσεις ήδη από την πρώτη κυκλοφορία τους το 2020 με το ατμοσφαιρικό single “La Nuit”. Με την πρόσφατη κυκλοφορία τους, το “Why Don’t You? (Let It All Go)” απέδειξαν ότι θα μας απασχολούν για πολύ καιρό. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση Arena: 60 Ευρώ65 Ευρώ VIP (Area B): 125 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, Media Markt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr ]]> 15801 0 0 0 <![CDATA[Οι EDITORS και οι ROYAL ARCH στο EJEKT FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-editors-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-royal-arch-%cf%83%cf%84%ce%bf-ejekt-festival-2/ Thu, 30 Mar 2023 17:11:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15993 02.07.2023 Πλατεία Νερού, Φάληρο EJEKT FESTIVAL 2023 FLORENCE AND THE MACHINE EDITORS ROYAL ARCH + more names tba Οι Editors και οι Royal Arch στο EJEKT Festival 2023! H ανακοίνωση των Florence And The Machine ως headliners του EJEKT Festival 2023 προκάλεσε, αναμενόμενα, ντελίριο στους πολυπληθείς fans τους. Το δεύτερο μεγάλο όνομα που θα εμφανιστεί στις 2 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού, είναι οι πολυαγαπημένοι Editors, δημιουργώντας ένα ονειρεμένο line-up με δύο κορυφαία συγκροτήματα της σύγχρονης Βρετανικής μουσικής! Επίσης, οι εξαιρετικοί Royal Arch θα εκπροσωπήσουν τον εγχώριο indie-rock ήχο. Οι Editors έχουν διαγράψει την λαμπρή πορεία τους στις κορυφές του βρετανικού ροκ ήχου εδώ και δύο δεκαετίες, στη διάρκεια των οποίων έχουν κερδίσει τις μεγαλύτερες τιμές που μπορεί να επιτύχει ένα συγκρότημα της Αλβιόνας: πλατινένιους και χρυσούς δίσκους, hit singles, sold out περιοδείες και τη φήμη ενός από τα καλύτερα live acts της Ευρώπης. Με όπλα τους τη “μεγάλη”, βαρύτονη φωνή και την σαγηνευτική σκηνική παρουσία του Tom Smith, αλλά και με την ικανότητά τους να γράφουν riffs και τραγούδια-ύμνους (“Munich”, “An End Has A Start”, “Smokers Outside The Hospital Doors”, “Rats”, “Papillon”, “Blood”, κλπ), οι Editors συγκαταλέγονται στα πιο αγαπητά συγκροτήματα του ελληνικού κοινού, με τις εμφανίσεις τους στη χώρα μας να έχουν γράψει συναυλιακή ιστορία. Οι Royal Arch συγκαταλέγονται στα πλέον ανερχόμενα ονόματα της εγχώριας indie σκηνής. Κέρδισαν τις εντυπώσεις ήδη από την πρώτη κυκλοφορία τους το 2020 με το ατμοσφαιρικό single “La Nuit”. Με την πρόσφατη κυκλοφορία τους, το “Why Don’t You? (Let It All Go)” απέδειξαν ότι θα μας απασχολούν για πολύ καιρό. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προπώληση Arena: 60 Ευρώ65 Ευρώ VIP (Area B): 125 Ευρώ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, Media Markt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr ]]> 15993 0 0 0 <![CDATA[THE UNDERTONES - Το θρυλικό punk συγκρότημα για πρώτη φορά στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-undertones-%cf%84%ce%bf-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-punk-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%84%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86/ Fri, 31 Mar 2023 22:46:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15806 THE UNDERTONES ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ GAGARIN 205 – LIVE MUSIC SPACE Opening Act : The Vaxtones   Οι Undertones, ένα από τα πιο αγαπημένα και επιτυχημένα punk συγκροτήματα από τη Βόρεια Ιρλανδία, επιστρέφουν με μια εκτεταμένη ευρωπαϊκή περιοδεία για την προώθηση του τελευταίου τους άλμπουμ «Dig What You Need». Το συγκρότημα σχηματίστηκε στο Derry της Βόρειας Ιρλανδίας το 1974 και τα μέλη του συγκροτήματος έμαθαν να παίζουν μαζί ροκ εν ρολ διαβάζοντας τα περιοδικά της εποχής όπως το NME και ακούγοντας την εκπομπή του John Peel στο BBC Radio One, γνωστό για το εκλεκτικό του γούστο στη μουσική εκείνη την εποχή.   Η πρώτη ηχογράφηση του συγκροτήματος οδήγησε και στην πρώτη μεγάλη επιτυχία του, το δημοφιλές «Teenage Kicks» που κυκλοφόρησε το 1978 από την δισκογραφική εταιρεία Good Vibrations του Terri Hooley στο Μπέλφαστ. Ένα αντίγραφο στάλθηκε στον θρυλικό John Peel και του άρεσε τόσο πολύ το τραγούδι που το έπαιξε 2 συνεχόμενες φορές στη ραδιοφωνική του εκπομπή.   Οι Undertones ανήκουν σε μια κατηγορία συγκροτημάτων όπως οι Buzzcocks και οι Ramones που 45 χρόνια πριν δημιούργησαν ένα αναπτυσσόμενο «υποείδος» που επαναστάτησε ενάντια στο ίδιο το πανκ, διατηρώντας το στοιχείο του ακατέργαστου και ωμού ήχου. Το 1983 οι Undertones διαλύθηκαν και τα μέλη ακολούθησαν διαφορετικές πορείες, ωστόσο επανενώθηκαν το 1999 χωρίς τον Feargal Sharkey όποτε και κυκλοφόρησαν ένα LP με νέα τραγούδια με τίτλο «Get What You Need», το οποίο έλαβε πολύ καλές κριτικές από δημοφιλή μουσικά περιοδικά όπως το Q, το Uncut, το Rolling Stone και το Hot Press. Το 2018 σηματοδότησε την 40η επέτειο από την κυκλοφορία του «Teenage Kicks» με το συγκρότημα να κυκλοφορεί ένα box set βινυλίων στην Record Store Day με τα 13 αρχικά singles τους από την κλασική πρώιμη περίοδό τους: 1978-1983. Το συγκρότημα θα εμφανιστεί ζωντανά για πρώτη φορά στην Ελλάδα το Σάββατο 11 Νοεμβρίου στο Gagarin 205 για να παρουσιάσει ένα σετ από τραγούδια όλων των προηγούμενων άλμπουμ τους, όπως "Get Over You", "Jimmy Jimmy", "My Perfect Cousin", "Teenage Kicks" κ.ά. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι Vaxtones – το νεοσύστατο ελληνικό συγκρότημα που ανακατεύει pop νεοψυχεδέλεια & με punk επιρροές και αποτελούν οι Ελένη -aka Etten- Τζαβάρα (των Film), ο κιθαρίστας Θάνος Αμοργινός (των The Last Drive και The Earthbound), ο μπασίστας Χρήστος Ζώης (των Hi Rollers, Jitterbugs και The Rockets), ο ντράμερ Νίκος Φωτίου (των Raindogs), ο Παναγιώτης Λουκουμάς (με θητεία στους Sunsteps, Xaxakes, Scopitone) και ο Δημήτρης Βόγλης (των Scopitone)   Κριτικές από ζωντανές εμφανίσεις των Undertones:   “Δεν υπάρχει στιγμή σπατάλης ενέργειας στη σκηνή καθώς κάθε ένα από αυτά τα τραγούδια είναι απόλυτη τελειότητα -feel good, κιθαριστική ποπ μουσική στα καλύτερά της.” louder than war   “Το σετ τους ήταν μια συλλογή από καταπληκτικά τραγούδια που είτε είσαι φαν τους είτε οχι αναγνώριζες και ο κόσμος χοροπηδούσε στον αέρα τραγουδώντας το Teenage Kicks.” allmusicmagazine.com   “Όταν έπαιξαν το Teenage Kicks», το δωμάτιο φωτίστηκε με έναν θορυβώδη θόρυβο και είμαι σίγουρος ότι δεν υπήρχε κανείς που να μην τραγουδούσε μαζί με αυτό το εμβληματικό κομμάτι.” .flickofthefinger.co.uk     INFO:  The Undertones Σάββατο 11 Νοεμβρίου Gagarin 205 Live Music Space (Λιοσίων 205) Doors Open: 20:00 Opening Act – The Vaxtones Τιμή Εισιτηρίων: €25 στην προπώληση Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/undertones/     Επισυνάπτεται το δελτίο τύπου, φωτογραφία και αφίσα.   Επικοινωνία:     Follow us:  YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Souncloud      ]]> 15806 0 0 0 <![CDATA[Photostory: FRENZEE w Special Guests The Mystic Tension at Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-frenzee-w-special-guests-the-mystic-tension-at-piraeus-club-academy/ Sun, 02 Apr 2023 11:59:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15810 FRENZEE w Special Guests The Mystic Tension at Piraeus Club Academy FRENZEE The Mystic Tension Οι Frenzee θα εμφανιστούν στο Rockwave Festival 2023 ως opening act των Black Keys, Puscifer και Ville Valo, το Σάββατο 8 Ιουλίου 2023 στο Terra Vibe της Μαλακάσας.   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 15810 0 0 0 <![CDATA[Οι James στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-james-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Mon, 03 Apr 2023 18:20:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15864
    JAMES "James Lasted Orchestral Tour - 40th Anniversary" ΔΕΥΤΕΡΑ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023 ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
    Οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού James έρχονται για να γιορτάσουν την 40ή επέτειό τους ως συγκρότημα σε μια μαγική βραδιά στη σκιά της Ακρόπολης, τη Δευτέρα 10 Ιουλίου, στο πλαίσιο της περιοδείας James Lasted Orchestral Tour - 40th Anniversary. Στο Ηρώδειο, οι James, για πρώτη φορά στην ιστορία τους, θα συμπράξουν με συμφωνική ορχήστρα 22 ατόμων και χορωδία για ένα setlist που θα περιλαμβάνει όλες τις σημαντικές στιγμές από την ως τώρα πορεία τους.
    Έχοντας κυκλοφορήσει περισσότερα από 16 άλμπουμ, από το “Stutter” (1986) μέχρι το πιο πρόσφατο All the colors of you” (2021) και έχοντας πουλήσει πάνω από 25 εκατομμύρια δίσκους σε όλο τον κόσμο, αποτελούν αναμφισβήτητα ένα από τα πιο διαχρονικά success stories της indie μουσικής σκηνής της Βρετανίας. Απόδειξη αποτελεί το γεγονός ότι τα εισιτήρια για το βρετανικό σκέλος της περιοδείας «James Lasted» εξαντλήθηκαν σε χρονικό διάστημα 6 ωρών. Από το ξεκίνημά τους στις αρχές της δεκαετίας του ’80 στο Manchester, οι James ξεχώρισαν, βασιζόμενοι όχι μόνο στα φωνητικά του Tim Booth αλλά κυρίως στην διαμόρφωση μιας χαρακτηριστικής μουσικής ταυτότητας. Γρήγορα απέκτησαν ένα πολυπληθές φανατικό κοινό, κριτική αποδοχή αλλά και διάσημους φίλους, όπως ο Morrissey, o Johnny Marr και ο περίφημος Brian Eno που αργότερα έμελλε να αναλάβει την παραγωγή στις γνωστότερες κυκλοφορίες τους. Sit Down, Laid, She’s a Star, Sometimes, Senorita, Getting away with it (All Messed Up) είναι μόνο μερικές από τις επιτυχίες που κουβαλούν στις αποσκευές τους.
    Ελάχιστες μπάντες έχουν αγαπηθεί στη χώρα μας όσο οι James. Από την πρώτη τους συναυλία το 2001 στο θέατρο Λυκαβηττού μέχρι σήμερα, μας έχουν χαρίσει αξέχαστες εμφανίσεις.  Αυτή την ακατάλυτη σχέση αγάπης με την Ελλάδα, θα επιβεβαιώσουν ξανά το βράδυ της 10ης Ιουλίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού με μια μοναδική συναυλία στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023. «Φέρτε τα φτερά σας και ελάτε έτοιμοι να πετάξετε» Tim Booth – James
    Πληροφορίες: Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει σύντομα. Χρήσιμα links: https://wearejames.com/ https://www.facebook.com/jamesisnotaperson https://www.youtube.com/user/WeAreJamesTV https://twitter.com/wearejames https://open.spotify.com/artist/0qLNsNKm8bQcMoRFkR8Hmh?autoplay=true https://music.apple.com/gb/artist/james/13045
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    15864 0 0 0
    <![CDATA[NILS FRAHM - Music for Athens Live from the Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/nils-frahm-music-for-athens-live-from-the-acropolis/ Mon, 03 Apr 2023 18:24:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15867
    NILS FRAHM - Music for Athens Live from the Acropolis
    23 Ιουνίου 2023 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Ο πρωτοπόρος Γερμανός μουσικοσυνθέτης, από τους πιο περιζήτητους εφευρέτες ήχου της σύγχρονης μουσικής σκηνής, Nils Frahm έρχεται στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, την Παρασκευή 23 Ιουνίου 2023 στο Ωδείο του Ηρώδου Αττικού για να δώσει τη συναυλία της χρονιάς!
    “Leaving the crowd breathless with exhilaration” Exclaim! “One of the most vital modern day composers” The Sunday Times “His music exists in a timeless place” Australian Financial Review
     
    Μουσικοσυνθέτης, πιανίστας και παραγωγός, ο χαρισματικός Nils Frahm θεωρείται από τους σπουδαιότερους πρεσβευτές της σύγχρονης κλασικής σύνθεσης. Έχει χτίσει σταθερή φήμη η οποία οφείλεται στις δυνατότητές του στον αυτοσχεδιασμό, την ανυπέρβλητη τεχνική του και στο πάθος που διέπει τις ζωντανές εμφανίσεις του. Με μία ασυνήθιστη προσέγγιση στη μουσική και έναν ηχητικό δυναμισμό που συνεχώς εκπλήσσει, o Nils Frahm συνδυάζει, με μεγάλη επιτυχία, το πιάνο με ηλεκτρονικούς ήχους, άμπιεντ στοιχεία και drum machines που τον καθιστούν μοναδικό στο είδος του. Γεννημένος στο Αμβούργο της Γερμανίας το 1982, o Nils Frahm έχει ήδη στο ενεργητικό του οκτώ άλμπουμ τα οποία έχουν τύχει ευρείας αναγνώρισης ενώ αξέχαστες έχουν μείνει οι συνεργασίες του με πλήθος σημαντικών ονομάτων, όπως  οι Ólafur Arnalds, Anne Müller, Woodkid, F.S.Blumm, Peter Broderick και DJ Shadow. Έχει να επιδείξει πολυάριθμες παραστάσεις σε υψηλού κύρους χώρους, όπως τα Sydney Opera HouseRoyal Albert Hall και Barbican Centre, αλλά και έχει επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, όπως τα Montreux Jazz Festival, Dour Festival, Primavera Sound και Sónar. Μεταξύ άλλων, o Nils Frahm έχει συνθέσει μουσική για τη μικρού μήκους ταινία «Ellis» του JR και την ταινία «Victoria» του Sebastian Schipper, για την οποία κέρδισε το βραβείο στην κατηγορία «Best Soundtrack». Τον Σεπτέμβριο του 2022, κυκλοφόρησε το νέο του άλμπουμ «Music For Animals», το οποίο έλαβε διθυραμβικές κριτικές από τα διεθνή μέσα. Περιέχοντας δέκα κομμάτια και με διάρκεια πάνω από τρεις ώρες, είναι ένα φιλόδοξο και συναρπαστικό σύνολο μουσικής διαφορετικό από οτιδήποτε άλλο έχει κυκλοφορήσει ο Frahm, μέχρι σήμερα.
    Σύνδεσμοι:
    Προπώληση Εισιτηρίων: 
    Δίκτυο viva:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:
    Public
    Nova stores
    Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Διονυσίου Αρεοπαγίτου
    105 55, Αθήνα
    Τηλ: 210 3241807
    ]]>
    15867 0 0 0
    <![CDATA[Ο John Cale στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-john-cale-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Tue, 04 Apr 2023 11:27:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15872 JOHN CALE & Band
    Δευτέρα 19 Ιουνίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Με την Athens Philharmonia Orchestra
    Από τους Velvet Underground έως το αριστουργηματικό Mercy Μία οπτικοακουστική εμπειρία ζωής στη σκιά της Ακρόπολης Σε παγκόσμια αποκλειστικότητα Με ορχήστρα και καθηλωτικές προβολές
    Ο John Cale, ο Ουαλός μουσικός που έγραψε ιστορία με τους Velvet Underground, έρχεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μια μουσική αναδρομή σε μια πορεία που καλύπτει πάνω από έξι δεκαετίες, με αρκετό κλασικό υλικό αλλά και τραγούδια από τον νέο του δίσκο Mercy, που έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο.
    Συνθέτης, τραγουδιστής, τραγουδοποιός και δισκογραφικός παραγωγός ροκ, drone, κλασικής, αβανγκάρντ και ηλεκτρονικής μουσικής, ο Cale με τον Lou Reed, με μάνατζερ τον Andy Warhol και μούσα τη Nico, υπήρξαν οι δημιουργοί των Velvet Underground, ενός από τα πιο αγαπημένα αβανγκάρντ συγκροτήματα όλων των εποχών. Το 1996 μπήκε στο Rock & Roll Hall of Fame ενώ έχει τιμηθεί με το παράσημο του Τάγματος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας (OBE). Μαθητής του Ιάννη Ξενάκη και του John Cage, στενός φίλος και συνεργάτης του Brian Eno, με πάνω από 20 προσωπικούς δίσκους στο ενεργητικό του, ο John Cale είναι ο παραγωγός που ανακάλυψε εμβληματικά ονόματα της ροκ όπως η Patti Smith, ο Iggy Pop, οι Squeeze, ο Jonathan Richman, κ.ά. John Cale - NOISE OF YOU (Official Video) https://www.youtube.com/channel/UCD19k_ouivPF38zRgQCxQZA
    Μαζί του, στη σκηνή του Ηρωδείου, η Athens Philharmonia Orchestra και φυσικά η μπάντα του. Η παράσταση σχεδιάζεται ειδικά για το μνημείο με καθηλωτικές προβολές και πρωτότυπες ενορχηστρώσεις σε παγκόσμια πρωτιά και αποκλειστικότητα.
    Η προπώληση εισιτηρίων με τιμές που ξεκινούν από 35 ευρώ άρχισε από το δίκτυο viva.gr
    ---------------------------
    Γράψε αυτό που ξέρεις, αυτό που έχεις ζήσει, έλεγε κάποτε ο Burroughs. Το πιο δομικό από τα στοιχεία της πολυδαίδαλης δημιουργικής πορείας του 82χρονου σήμερα John Cale θα μπορούσε να αποδοθεί σε μία καθοριστική εμπειρία που έζησε στην αυγή της εφηβείας του, τότε που ένα συνεργείο του BBC έφτασε στο σχολείο του χωριού Garnant της Νότιας Ουαλίας («ένας περίεργος, απομακρυσμένος, για κάποιους μυστηριώδης τόπος», όπως έγραψε στην αυτοβιογραφία του, "What's Welsh for Zen") για να ηχογραφήσει έναν πολλά υποσχόμενο, πιτσιρικά ακόμη τότε, πιανίστα. Αντί να πανικοβληθεί όταν συνειδητοποίησε ότι είχε χάσει την παρτιτούρα της σύνθεσης για το πιάνο που είχε γράψει ο ίδιος, προτίμησε να αυτοσχεδιάσει. Ήταν η πρώτη του φορά. Από τότε, όπως έχει πει, απελευθερώθηκε δημιουργικά. Δεν φοβόταν πια. Άρχισε να παίρνει ρίσκα. Όπως θα έκανε και λίγο αργότερα, οπότε και επέτρεψε στη βιόλα - που θα ανήγαγε σε κοσμογονικό τον ήχο των Velvet Underground - να μπει στη ζωή του, μόνο και μόνο γιατί ήταν το τελευταίο όργανο που είχε απομείνει ελεύθερο στην ορχήστρα του σχολείου.
    Ενδεικτικές μιας πηγαίας, avant-garde αντιμετώπισης από τη μεριά του του τι σημαίνει να είναι κανείς μουσικός υπήρξαν ήταν τα πρώτα του «εμπρηστικά» κονσέρτα ως σπουδαστής στο Λονδίνο. Παίζοντας πιάνο ακόμη και με τους αγκώνες του, ξένισε πολλούς από τους δασκάλους του στο ξακουστό κολέγιο Goldsmiths. Ο Cale όμως είχε ήδη στο μυαλό του τις ΗΠΑ. Ξεκινώντας από τη Μασαχουσέτη ως υπότροφος του Leonard Bernstein, θα έφτανε στη Νέα Υόρκη το 1963, σε ηλικία 21 ετών. Ήταν πια στο στοιχείο του. Αφενός εκεί θα βουτούσε στα βαθιά του μινιμαλισμού και του drone αυτοσχεδιάζοντας ακατάπαυστα με τον Tony Conrad και τον La Monte Young. Αφετέρου θα γνώριζε και τον κατά μία μόλις εβδομάδα μεγαλύτερό του (και με σαφέστατα πιο έντονο pop sensibility) Lou Reed. Και εγένετο The Velvet Underground, ίσως το πιο σημαντικό και επιδραστικό αμερικανικό συγκρότημα όλων των εποχών. Κάτι που όλοι - και περισσότερο απ' όλους μας ο ίδιος ο John Cale σήμερα - γνωρίζουμε ότι το οφείλουμε στον «Πάπα» της Ποπ Αρτ. O Cale ήταν μόλις 23 ετών όταν ο Andy Warhol κάλεσε τη μπάντα του στο Factory.
    The Velvet Underground, Nico - Sunday Morning https://www.youtube.com/watch?v=Xhbyj8pqUao
    «Μπαίνοντας εκεί μέσα ήταν σαν να γινόσουν μέλος μιας Ακαδημίας, η ατμόσφαιρα ήταν αληθινά ξεχωριστή. Το πρώτο πράγμα που θυμάμαι είναι όλη η δουλειά που γινόταν εκεί μέσα. Ο Andy δούλευε ακατάπαυστα. Το ίδιο κι εμείς. Όλο αυτό απέδωσε» λέει. Απέδωσε το 1967 έναν δίσκο που όμοιος του ούτε είχε προηγηθεί μέχρι τότε, ούτε έχει επαναληφθεί μέχρι σήμερα. John Cale - NIGHT CRAWLING (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=50X3_OpXZWg
    Αυτό ήταν το δισκογραφικό ντεμπούτο του John Cale, το εναρκτήριο λάκτισμα ενός από τα πιο ακριβοθώρητα βιογραφικά όχι μόνο στην ιστορία του rock 'n' roll, αλλά και γενικότερα στην ιστορία της μουσικής του 20ου αιώνα. Μαζί με το White Light/White Heat -το δεύτερο από τα τέσσερα άλμπουμ των Velvet Underground, για αρκετούς το καλύτερο τους, σε κάθε περίπτωση το τελευταίο με τον Cale στις τάξεις τους - θα ήταν αρκετά για να κερδίσει μία περίοπτη θέση στο πάνθεον, όμως αυτά αποτέλεσαν μόνο τα δύο πρώτα, ακριβοθώρητα βήματά του. Nobody but You https://www.youtube.com/watch?v=KR58NaOHMnI 
    Διότι μετά την επεισοδιακή απομάκρυνσή του από τους Velvet Underground το 1968, ο John Cale εξελίχθηκε σε ένα πρωτοποριακό παραγωγό, με το όνομά του να φιγουράρει στα credits οριακών δίσκων των Stooges, των Modern Lovers, της Nico και της Patti Smith. Ενώ η σόλο δισκογραφία του απαρτίζεται από ένα απίστευτα πολυσχιδές σερί 17 στούντιο τίτλων, που ο καθένας με τον τρόπο του διαφέρει απ' όλους τους προηγούμενους, ανοίγοντας κάθε φορά νέους δρόμους σε τεχνικό και συνθετικό επίπεδο.
    John Cale - Hallelujah (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=-gi3J8nPKPE
    Το εύρος των σόλο επιτευγμάτων του - ποιος νομίζετε ότι έκανε παγκοσμίως γνωστό με διασκευή του το μέχρι τότε άγνωστο "Hallelujah" του Leonard Cohen;- μέχρι και σήμερα, εύλογα προκαλεί δέος.
    Και μόνο ένα από τα διάφορα στάδια της καριέρας του θα ήταν αρκετό για να θεωρείται σήμερα θρύλος, όπως έχει πει ο James Murphy των LCD Soundsystem. «Και μόνο όσα έκανε ως παραγωγός θα ήταν αρκετά για να κερδίσει μία θέση στην ιστορία. Και μόνο για όσα έκανε με τους Velvet Underground, θα ήταν αρκετά για να κερδίσει ένα εισιτήριο για τον παράδεισο του rock 'n' roll. Έχεις όμως και τους σόλο δίσκους του, έχεις και τη συνεργασία του με τον Brian Eno, έχεις και το "Songs for Drella"» - το συγκλονιστικό άλμπουμ που το 1990 σηματοδότησε την εξομάλυνση της σχέσης του με τον Lou Reed.
    John Cale and Lou Reed on Sunday Night (1989) https://www.youtube.com/watch?v=uyZJww8GD14
    Έχεις από το εν έχει 1973 αξεπέραστο ποπ κομψοτέχνημα "Paris 1919" μέχρι το "Mercy" που κυκλοφόρησε στις αρχές του 2023, το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ του εδώ και μια δεκαετία, έχοντας στο πλευρό του τους Animal Collective, τη Sylvan Esso, και τον Actress μεταξύ άλλων. Ένα άλμπουμ που αποθεώθηκε από σύσσωμη την παγκόσμια μουσικοκριτική.
    Spinning Away https://www.youtube.com/watch?v=1cJji6Queys
    Κι όμως, μετά από όλα αυτά, υπάρχει κάτι που ο John Cale ακόμη δεν έχει κάνει: Να παίξει στο πιο ξακουστό αρχαίο θέατρο της Δύσης. Αυτό ακριβώς που θα συμβεί στις 19 Ιουνίου, οπότε και ο mastermind της σύγχρονης μουσικής θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, σε μια οπτικοακουστική πανδαισία κυριολεκτικά μοναδική, όχι μόνο γιατί, συνοδευόμενος από την Athens Philharmonia Orchestra, θα παίξει τραγούδια από όλη την πορεία του, και μάλιστα με ολοκαίνουργιες ενορχηστρώσεις ώστε να ταιριάξουν απόλυτα με το ξακουστό θέατρο, αλλά και γιατί προετοιμάζει πυρετωδώς ειδικές, πρωτότυπες βιντεοπροβολές.
    Όχι, δεν πρόκειται απλώς για μία ιστορική συναυλία. Στις 19 Ιουνίου 2023 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα γίνουμε κοινωνοί μιας ανεπανάληπτης εμπειρίας ζωής!
    Ο John Cale εμφανίζεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023.
    John Cale Online: Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify
    Οι φωτογραφίες του John Cale που συνοδεύουν το δελτίο Τύπου είναι των Madeline Mc Manus & Marlene Marino.
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε την Δευτέρα 3 Απριλίου 2023
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα VVIP: 85 ευρώ VIP: 75 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 65 ευρώ Ζώνη Γ: 60 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 55 ευρώ Ζώνη E: 45 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 40 ευρώ Ζώνη G: 35 ευρώ
    ΑμεΑ: 35 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 17:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 17:00 | Τηλ: 211 800 8181
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    15872 0 0 0
    <![CDATA[Οι Waterboys στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-waterboys-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Wed, 05 Apr 2023 11:17:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15877 ΤΗΕ WATERBOYS
    Πέμπτη 22 Ιουνίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    «Τη στιγμή που πρέπει, εκεί που επιβάλλεται...»
    Big Music! Big Event! Big Emotions! Μια διονυσιακή εμπειρία!
    Οι Waterboys έχουν ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό. Φέτος, στις 22 Ιουνίουφέρνουν για πρώτη φορά την ενέργεια, την «αρχαία τους ψυχή», τη μελωδικότητα και τον λυρισμό τους στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Οι Waterboys σε μια βραδιά μεθυστικής μουσικής έκστασης στη σκιά της Ακρόπολης, στη σκηνή ενός από τα σημαντικότερα μνημεία του αρχαίου κόσμου!
    Η προπώληση εισιτηρίων με τιμές που ξεκινούν από 30 ευρώ, άρχισε στο δίκτυο viva.gr
    Δημιουργήθηκαν στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Mike Scott, και η ιστορία τους είναι συνυφασμένη με τη δική του μουσική πορεία. Είναι ταυτισμένη με τις μουσικές αναζητήσεις αυτού του εμπνευσμένου Σκωτσέζου, ο οποίος αποτελεί τη στιχουργική και συνθετική ψυχή του συγκροτήματος, την κατευθυντήρια δύναμη για όλες τις αλλαγές ύφους και μουσικού χαρακτήρα από τις οποίες πέρασε το γκρουπ. Ένα συγκρότημα που με τον χειμαρρώδη λυρισμό του, γέννησε τον όρο Big Music –μια τάση που παραμένει έως σήμερα επίκαιρη.
    Ο Σκοτ, λάτρης των λαϊκών μύθων και θρύλων, οδήγησε τους Waterboys παράλληλα με την "μεγάλη μουσική" και σε πιο folk δρόμους, εμπνεόμενος από την κέλτικη παράδοση, αλλά και την Ελληνική μυθολογία.
    The Waterboys - The Big Music (1984) https://www.youtube.com/watch?v=Yw1i3S7XeMg
    Είναι γνωστό ότι ο Mike Scott, ειδικά στην πρώτη περίοδο των Waterboys, μελέτησε με ιδιαίτερη αγάπη το μυθολογικό παρελθόν της Ελλάδας και εμπνεύστηκε από το πάνθεον των ηρώων της. Από τότε, μοιάζει να μη σταματά να αναζητά αγαπημένη του μορφή, τον θεό Πάνα!
    The Waterboys - The Pan Within https://www.youtube.com/watch?v=qQ3WqNWcXo4
    Τώρα, ο Mike Scott θα βρεθεί ο ίδιος αυτοπροσώπως να παίζει μουσική κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης και προσκαλεί όλους εμάς σε μια διονυσιακή μουσική γιορτή, στην οποία θα παρουσιάσει κομμάτια από όλη την καριέρα των Waterboys!
    «Οι WATERBOYS δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολή ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά... οι WATERBOYS. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις στροφές και τα μονοπάτια της μουσικής, όπου κι αν αυτή μας οδηγεί, όπως κι αν ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας.»
    How long will I love you? As long as stars are above you And longer if I can
    Και όταν σας ρωτήσουν «μα για πόσο ακόμη θα τους αγαπάτε», η απάντηση είναι μία και μοναδική: «Για όσο θα υπάρχουν τα άστρα πάνω τους κι ακόμη περισσότερο αν μπορούμε».
    The Waterboys - How Long Will I Love You (Bing Lounge) https://www.youtube.com/watch?v=J69Q5q9sqNU
    Ο Mike Scott εμπνεύστηκε το όνομα του συγκροτήματος από το τραγούδι του Lou Reed, The Kids (...And I am the water boy..._). Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο το όνομα τους το 1983.
    Το τραγούδι τους The Big Music από το δεύτερο άλμπουμ τους, A Pagan Place δίνει την αφορμή στους μουσικοκριτικούς να χαρακτηρίσουν τον ήχο της μπάντας ως "Big Music" - επικές, μεγαλόπνοες συνθέσεις, δυναμικό rock and roll, στον οποίο κυριαρχούν οι οργισμένες κιθάρες του Mike. «I have heard the big music, And I'll never be the same».
    Το τρίτο άλμπουμ τους, This Is The Sea κυκλοφορεί το 1985 και σε αυτό περιλαμβάνεται και το single, The Whole Of The Moon, το τραγούδι που σφράγισε την καριέρα των Waterboys. Το τραγούδι ξεκίνησε σαν ένα σκαρίφημα στο πίσω μέρος ενός φακέλου για να εντυπωσιάσει ο 26χρόνος τότε Mike Scott την κοπέλα του, σε έναν χειμωνιάτικο δρόμο της Νέας Υόρκης. Ολοκληρώθηκε τον Μάιο του 1985 σε ένα στούντιο του Λονδίνου, όταν στους στίχους προστέθηκαν «μονόκεροι και οβίδες, παλάτια και προβλήτες», και έμελλε να γίνει το τραγούδι – έμβλημα για την μπάντα αλλά και να διασκευαστεί από μία στρατιά καλλιτεχνών που ξεκινά από τον Prince και τους U2 και φθάνει ως τους Killers και τον Rod Steward.
    The Waterboys - The Whole of the Moon (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=sBW8Vnp8BzU
    Το 1988 ο Scott εγκατέστησε τη μπάντα στο Spiddal της δυτικής Ιρλανδίας, για να ηχογραφήσουν τον επόμενο τους δίσκο του συγκροτήματος στο στούντιο. Εκεί γεννήθηκε το Fisherman's Blues. Ο Scott εμπνέεται από την κέλτικη παράδοση και οι Waterboys βουτούν βαθιά στα νερά της folk rock.
    Η περιέργεια του Mike Scott για τη μουσική ήταν και παραμένει ασίγαστη εδώ και σαράντα χρόνια, η μπάντα ακούραστα συνεχίζει το ταξίδι της μουσικής της εξερεύνησης μέσα σε πληθώρα μουσικών ειδών. Ένα ταξίδι που εν τέλει αποδείχτηκε εποικοδομητικό για τη διαμόρφωση του συνολικού τους ήχου.
    The Waterboys - Fisherman's Blues (High Quality) https://www.youtube.com/watch?v=a4UQJwd3awQ
    Από το 1983 έως σήμερα οι Waterboys έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 15 άλμπουμ, χωρίς να πάψουν ποτέ να εξελίσσονται.
    Η μουσική των Waterboys παραμένει μεθυστική, αταξινόμητη, χαρούμενη και ζωηρή. Μία μαγική μουσική. Εκφράζει μια αρχέγονη μορφή ελευθερίας, ένα μουσικό κάλεσμα στην παιδικότητα, στον παρορμητισμό.
    Σαν τον ατίθασο, προκλητικό, παιχνιδιάρη θεό Πάνα, τον αρχηγό του διονυσιακού χορού, μας καλούν σε μια βραδιά ασυγκράτητης μουσικής ευδαιμονίας!
    Μεγάλη μουσική! Μεγάλη βραδιά!
    Οι Waterboys εμφανίζονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023.
    The Waterboys - If The Answer Is Yeah (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=u-1isPjgjjA
    The Waterboys - Here We Go Again (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=MX0r18PAWJ8
    The Waterboys – Where The Action Is (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=HAlv6ZTHQoc
    The Waterboys – This Is the Sea (2004 Remaster) https://www.youtube.com/watch?v=rx--j1F5Ppg
    The Waterboys Online: Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify
    Οι φωτογραφίες του Mike Scott που συνοδεύουν το δελτίο Τύπου είναι του Paul Mac Manus
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/601901591856885
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε τη Δευτέρα 3 Απριλίου
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα Διακεκριμένη Ζώνη/ VIP: 65 ευρώ Ζώνη A: 56 ευρώ Ζώνη B: 52 ευρώ Ζώνη Γ: 45 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 42 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ Ζώνη G: 30 ευρώ
    ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr
    https://www.viva.gr/tickets/music/waterboys/ Τηλεφωνικά: 11876 Φυσικά Σημεία πώλησης εισιτηρίων Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 17:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 17:00 | Τηλ: 211 800 8181
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    15877 0 0 0
    <![CDATA[Το Νεοϋορκέζικο avant-garde black metal trio Imperial Triumphant έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα.]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bd%ce%b5%ce%bf%cf%8b%ce%bf%cf%81%ce%ba%ce%ad%ce%b6%ce%b9%ce%ba%ce%bf-avant-garde-black-metal-trio-imperial-triumphant-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Wed, 05 Apr 2023 11:21:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15880 3 Shades of Black & Temple Productions present Imperial Triumphant live in Greece Παρασκευή 30 Ιουνίου 2023 // Temple // Αθήνα Opening act: Yovel  
    • Τα εισιτήρια κοστίζουν 23€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (υπόλοιπη προπώληση)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/imperial-triumphant
    • Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
      Μετά από 51 συναυλίες στην Ευρώπη το 2022, συμπεριλαμβανομένων εμφανίσεων σε φεστιβάλ όπως το Mystic Fest (PL), το Arctangent (Ην. Βασίλειο) και μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική με τους Zeal & Ardor τον Σεπτέμβριο, οι καταιγιστικοί Imperial Triumphant επιστρέφουν στην Ευρώπη την άνοιξη και το καλοκαίρι του 2023.   Το τρίο με έδρα τη Νέα Υόρκη επέβαλε μέσα σε λίγα άλμπουμ την εντελώς μοναδική τους προσέγγιση σε μια απερίγραπτη μουσική όπου η αισθητική του art deco noir και η μεγαλειώδης και χαοτική jazz συγκρούονται με το death και το black metal. Ένα μοναδικό συγκρότημα, τόσο ιντριγκαδόρικο όσο και εντυπωσιακό, με 3 μουσικούς σε απόλυτη μαεστρία των οργάνων τους, σε επίπεδα πέρα από την κοινή αντίληψη, οι Imperial Triumphant έρχονται στο Ναό της Αθήνας για μια συναυλία που θα λέμε πως ήμασταν εκεί μάρτυρες στην αρχή μιας μεγάλης μπάντας.   Την συναυλία ανοίγουν οι Yovel. Δημιουργήθηκαν το 2016, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους "Hɪðətu" το 2018 και το "Forthcoming Humanity" το 2020. Παίζουν Black Metal For The Oppressed.   ]]>
    15880 0 0 0
    <![CDATA[Οι noise rock τιτάνες Unsane έρχονται στην Αθήνα για ένα show με τραγούδια από τους πρώτους δίσκους τους.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-noise-rock-%cf%84%ce%b9%cf%84%ce%ac%ce%bd%ce%b5%cf%82-unsane-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1/ Wed, 05 Apr 2023 11:22:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15883 3 Shades of Black & Temple Productions present Unsane live in Greece Τρίτη 2 Μαϊου 2023 // Temple // Αθήνα Opening act: Μαύρο Γάλα  
    • Τα εισιτήρια κοστίζουν 23€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (υπόλοιπη προπώληση), 28€ (υπόλοιπη προπώληση).
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/unsane
    • Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
      Οι Unsane επιστρέφουν στον δρόμο, με νέα σύνθεση, που περιλαμβάνει μέλη των Daughters και Made Out Of Babies και υπόσχονται μερικές ακόμη καθηλωτικές συναυλίες, στο γνώριμο εκκωφαντικό noise rock στυλ τους, για το 2023. Με αφορμή την ίδρυση του Lamb Unlimited label, από τον mainman του σχήματος Chris Spencer, και την επανακυκλοφορία των δύο πρώτων albums τους, που είχαν αρχικά κυκλοφορήσει μέσω της Matador Records και δεν είχαν διατεθεί ποτέ έως τώρα ψηφιακά, οι Unsane επιδίδονται σε αυτή τη συναυλιακή εξόρμησή τους, σε μία εκτέλεση τραγουδιών από των πρώιμο κατάλογό τους, για τους οπαδούς του σχήματος κι όχι μόνο. Noisier than ever, more punk than ever, οι Unsane υπόσχονται να κατεδαφίσουν κάθε venue με την αχαλίνωτη ηχητική τους ορμή και την αστείρευτη on stage δύναμή τους. Be prepared!   • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr]]>
    15883 0 0 0
    <![CDATA[Ο Baxter Dury στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-baxter-dury-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Wed, 05 Apr 2023 11:33:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15886
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται τον Baxter Dury, την Κυριακή 25 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. O υπέροχος Βρετανός τραγουδοποιός έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, πλαισιώνοντας τους headliners Madrugada και τις Wet Leg, σε μια βραδιά που προβλέπεται μαγευτική. Εδώ και είκοσι χρόνια, ο Baxter Dury δημιουργεί σαρδόνια μουσική, γράφοντας τραγούδια με ιστορίες για ιδιόμορφους και άσωτους χαρακτήρες που τριγυρνούν στο νυχτερινό Λονδίνο, έχοντας ανακαλύψει, χωρίς αμφιβολία, ένα δικό του groove: απρόσμενα basslines, disco πινελιές και στίχους που μετατρέπουν την τετριμμένη καθημερινότητα σε κάτι γοητευτικό.
    Γιος του περίφημου Ιan Dury, κατάφερε να ξεφύγει από τη βαριά σκιά του πατέρα του και να συμφιλιωθεί μια και καλή με τα ταραχώδη αλλά καθοριστικά νεανικά του χρόνια. Ξεκίνησε το 2002 με το "Len Parrot's Memorial Lift" και κάθε επόμενο βήμα του ήταν καλύτερο από το προηγούμενο, όπως το "Floor Show" (2005) με το υπέροχο single "Cocaine Man". Η επιτυχία ήρθε το 2017 με το εξαιρετικό "Prince of Tears" και τραγούδια όπως το ομώνυμο, το “Listen” και, φυσικά, το κορυφαίο "Miami". Το 2020, θα κυκλοφορήσει το "Τhe Night Chancers", τον κατά γενική ομολογία κορυφαίο του δίσκο, μέχρι στιγμής. Ο Dury, έχοντας πλέον αποκτήσει μεγάλη αυτοπεποίθηση, ακούγεται σέξι, αστείος και ευαίσθητος, και χωρίς να χάνει το «αλήτικο» προσωπικό του στιλ, γράφει εθιστικά και ατμοσφαιρικά τραγούδια όπως το μεγάλο highlight του δίσκου “I’m Not Your Dog”. Κατά τη διάρκεια της πορείας του, έχει συνεργαστεί με σημαντικά ονόματα της σύγχρονης μουσικής όπως οι Fat White Family, ο Jason Williamson των Sleaford Mods, o Etienne de Crécy και φυσικά ο Fred Again, στο dance anthem "Baxter (These Are My Friends)" που συνήθως κλείνει τις ξεχωριστές live εμφανίσεις του. Στη σκηνή, ο Dury είναι ένας εντυπωσιακός και απρόβλεπτος performer, έχοντας μόνιμα στο πλάι του μια υπέροχη τραγουδίστρια όπως είναι η Madeline Hart. Τον Ιούνιο περιμένουμε τον έβδομο δίσκο του, το "I Thought I Was Better Than You", με επιρροές από Frank Ocean και Tyler the Creator (όπως έχει δηλώσει) και μια ακόμα σειρά από τραγούδια γεμάτα με τη καρδιά και την ψυχή αυτού του ξεχωριστού μουσικού. "Αυτά είναι ίσως το μόνα προσόντα μου. Η ειλικρίνεια, και μια δόση μελωδίας". Follow Baxter Dury: Official Website Facebook Twitter Instagram YouTube Spotify
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter
    ]]>
    15886 0 0 0
    <![CDATA[KHIRKI + CALYCES LIVE at An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/khirki-calyces-live-at-an-club/ Wed, 05 Apr 2023 11:39:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15890 ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

    KHIRKI + CALYCES LIVE at An Club!

    ''Καλοζυγισμένα grooves και ένωση με τα αρχέγονα ένστικτά μας!!! Οι Khirki kai Calyces θα μας παρασύρουν στο χαοτικό μουσικό τους σύμπαν!!!''

    Πόρτες : 20:30 / Rock 'n' Roll : 21:00 Προπώληση : 8€ - Ταμείο : 10€

    Εισιτήρια προπωλούνται ΜΟΝΟ στο OLDSCHOOL (Σολωμού 13 - 15, Εξάρχεια)

    https://www.facebook.com/events/3455835761326878

    Khirki Οι Khirki (Κίρκη) είναι ένα μουσικό τρίο από την Αθήνα που ισορροπεί ανάμεσα στο rock ‘n’ roll και την παραδοσιακή μουσική. Η μπάντα αντλεί το όνομά της από τη γνωστή μάγισσα της μυθολογίας που μετέτρεψε το πλήρωμα του Οδυσσέα σε ζώα σερβίροντας τους το μαγικό της κρασί. Αντίστοιχα το συγκρότημα, αφότου μάζεψε καρπούς από τη metal/rock κουλτούρα (Kvelertak, Mastodon, Tool, κλπ.) και επηρεάστηκε βαθιά από τα ντουμάνια της Ανατολής και των Βαλκανίων, δημιούργησε το δικό του μαγικό «ζωμό», διατηρώντας άθικτο και ανόθευτο το heavy χαρακτήρα του. Το 2021 κυκλοφόρησε το πρώτο full-length άλμπουμ με τίτλο «ΚΤΗΝΩΔΙΑ» το οποίο κέρδισε τον ενθουσιασμό της metal κοινότητας και απέσπασε εξαιρετικές κριτικές από τον εγχώριο και διεθνή Τύπο. Η μπάντα πλέον δίνει για ζωντανές εμφανίσεις προκειμένου να σερβίρει το κοινό της κατ’ ιδίαν.
    • ‍ “Οι Khirki κυκλοφορούν ένα εκρηκτικό ντεμπούτο που θέλει να ξυπνήσει το rock 'n' roll αγρίμι που κρύβουμε όλοι μέσα μας - Rocking Choice” - Rocking.gr
    • ‍ “The Athenians take the dry, raw energy of bands like Kvelertak or High On Fire, combine it with an extremely multi-layered, folklorically orchestrated virtuosity and rock so carefree and authentically that no other young band has succeeded in a long time - Choice of the month” - Rock Hard Germany
    • ‍ “Αναμφίβολα ο δρόμος που χάραξε ο άρχοντας Σπάθας, βρήκε νέους, πανάξιους σκαπανείς. 9/10” - Metal Hammer Greece
    Ελάτε, υψώστε τα ποτήρια σας και ενωθείτε με τα αρχέγονα ένστικτά σας! ‍ Bandcamp: https://khirkirocks.bandcamp.com/ Spotify: https://spoti.fi/3GYbUnU Facebook: https://www.facebook.com/khirkiofficial Instagram: https://www.instagram.com/khirki_official/ Youtube: https://bit.ly/3GOQBVt
     Calyces Το 2020 μας συστήθηκαν δισκογραφικά με το εξαιρετικό ντεμπούτο "Impulse To Soar" και από τότε δεν σταμάτησαν να μας απασχολούν με εκκωφαντικά live shows, εντυπωσιακά live video releases αλλά και έναν διαρκή θόρυβο, προερχόμενο από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο και το κοινό κάθε υποείδους του σκληρού ήχου, που έμοιασε να αγκαλιάζει εξ' αρχής την παρθενική δουλειά του all-things-prog κουαρτέτο από την Αθήνα.
    Κι αν η πολυετής προϋπηρεσία των μελών του σχήματος σε μπάντες όπως Tardive Dyskinesia, Revenge of The Giant Face, Insect Radio και Grandmaster Cockroach, δεν αποτελεί για εσάς διαπίστευση ποιότητας τότε δεν έχετε παρά να τους αφήσετε να σας παρασύρουν στο χαοτικό μουσικό σύμπαν τους, εκεί που η πολυρυθμία δίνει πάσες σε καλοζυγισμένα grooves και η μελωδία πορεύεται χέρι με χέρι με την ωμότητα, με την μουσικότητα σε πρώτο πλάνο και την τεχνική δεινότητα σε ρόλο στυλοβάτη.
    Bandcamp: https://calyces.bandcamp.com/album/impulse-to-soar Spotify: https://open.spotify.com/artist/1fDi9fdCfFXWs9W0clM9bU... Facebook: https://www.facebook.com/Calycesband Instagram: https://www.instagram.com/calycesband/ Youtube: https://www.youtube.com/@Calyces
    ]]>
    15890 0 0 0
    <![CDATA[Η Antigoni έρχεται στο Piraeus Club Academy για να ανοίξει τη συναυλία της Evangelia.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-antigoni-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%af%ce%be%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85/ Wed, 05 Apr 2023 11:40:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15893 Evangelia
    I like what I see '23
    Πέμπτη 27 Απριλίου
    Piraeus Club Academy
    Opening Act Antigoni
    Η φλογερή Antigoni έρχεται την Πέμπτη 27 Απριλίου στο Piraeus Club Academy για να ανοίξει τη συναυλία της Evangelia.
    Antigoni
    Γεννημένη και μεγαλωμένη στο Βόρειο Λονδίνο, η Antigoni έχει ελληνοκυπριακές ρίζες και δηλώνει πολύ περήφανη για την καταγωγή της. Στα τραγούδια της η Antigoni συνδυάζει τους κόσμους της και δημιουργεί έναν μοναδικό νέο ήχο, πρωτότυπο, αυθεντικό, ευρηματικό και ταυτόχρονα εξαιρετικά οικείο. Η Antigoni περήφανα ενσωματώνει στη μουσική της φαινομενικά αντικρουόμενα αλλά πολύ δυνατά στοιχεία, την κληρονομιά της, με μοντέρνους ήχους και παραγωγή, hip-hop, pop, με ελληνικές παραδοσιακές μελωδίες και μπουζούκι, και δημιουργεί up-tempo, δυνατά, φλογερά και συνάμα ρομαντικά κομμάτια, με ελληνικό και αγγλικό στίχο. Η συμμετοχή της Antigoni στο Love Island UK ήταν εκρηκτική και η ίδια μας προτρέπει να την παρακολουθήσουμε την πορεία της, γιατί θα μας εκπλήξει. Το ολοκαίνουργιό video clip της Good As Gold γυρίστηκε εξ ολοκλήρου στην Κύπρο.
    Antigoni - Good As Gold (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=48g4zmo3hTE
    Antigoni - This Ain't Love (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=hM4hNYWlwRI
    Antigoni's debut EP 'A1' - https://snd.click/R1SFtYN
    Follow Antigoni Instagram | Twitter | Facebook | Tik tok Music Links: Spotify | YouTube | Apple Music
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Τιμές Εισιτηρίων
    Γενική Είσοδος – Α' Φάση: 16,50 ευρώ Γενική Είσοδος – Β' Φάση: 19,80 ευρώ VIP (Θέσεις καθημένων στον εξώστη): 27,50 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    15893 0 0 0
    <![CDATA[L.A. Witch plus Prince of Lilies Live @ Temple Athens Thursday]]> https://www.puzzlemag.gr/l-a-witch-plus-prince-of-lilies-live-temple-athens-thursday/ Wed, 05 Apr 2023 12:03:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15896 Primitive Music παρουσιάζει: L.A. Witch (US) Prince Of Lilies (GR) Temple Athens | Ιάκχου 17, Αθήνα Πέμπτη 18 Μαΐου 2023 | 21:00 FB Event:   #L.A.Witch #LosAngelesRock #garageRock  #psychRock #desertRock #USA #PrimitiveMusic #Athens #princeOfLillies #grunge #punkRock   ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Προπώληση: 17€ Viva: https://www.viva.gr/tickets/music/l-a-witch-losangelesrock-garagerock-psychrock-desertrock-usa-primitivemusic-athens-princeoflillies-grunge-punkrock-1/ Ταμείο: 20€ Φυσικά Σημεία Προπώλησης: The Lab t shirts: Βεΐκου 73, Κουκάκι Sound Effect Records: Σπ. Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα Rhythm Records: Εμμ. Μπενάκη 74, Αθήνα ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Οι ψυχεδελικοί ήχοι της Καλιφόρνια, ενίοτε νωχελικοί και άλλοτε ηλεκτρισμένοι, έχουν την τάση να εξάπτουν την φαντασία και να διεγείρουν την τεμπελιά προκαλώντας τον άνθρωπο να ρίξει ένα βλέμμα προς τον ωκεανό έως ότου αντικρίσει στην επιφάνειά του την ανάδυση χαμένων παραδείσων, ενίοτε προσωπικών και άλλοτε μοιρασμένων. Ο Πολ Λαφάργκ, στο ‘‘Δικαίωμα στην τεμπελιά’’, ίσως να προσέθετε ένα επιπλέον κεφάλαιο σε περίπτωση που έγραφε το δοκίμιό του έναν αιώνα μετά. Οι L.A. Witch, τρεις ανέμελες κυρίες με κοντά φουστάνια και δερμάτινα μπουφάν, ως γνήσια τέκνα του αστραφτερού Los Angeles, αλλά και της Generation Z, μας δείχνουν – και μέσα από το ομώνυμο τραγούδι τους – ότι  ουσιαστικά υπάρχει άπλετο υπαρξιακό σκοτάδι πίσω από τα φώτα της πόλης, ιδιαίτερα στους νέους ανθρώπους, με αποτέλεσμα κάπως έτσι να ξεθωριάζει ο τίτλος που κάποιοι βιάστηκαν να δώσουν σε τούτη την γενιά αποκαλώντας την "ευνοούμενη γενιά". Ξεκίνησαν, το 2011 με μία σειρά από singles ώσπου το 2017 κυκλοφόρησαν τον ομώνυμο και πρώτο δίσκο τους. Από την εισαγωγή κιόλας, με την πρώτη νότα, ακούγεται ξεκάθαρα ο χαρισματικός ήχος που φανερώνει ξεκάθαρα την γεωγραφική του τοποθεσία. Με μια "σκονισμένη" μπαλάντα, όπως το "Κill my baby tonight", μας έκαναν σαφές ότι, είτε πρόκειται για ταινία του Steve McQueen είτε του Quentin Tarantino. Το βέβαιο είναι ότι ο πρωταγωνιστής θα "πέσει" με στυλ, κάτι που δεν σημαίνει απολύτως τίποτα για τον αποθανών, προσφέρει όμως θέαμα στους ζωντανούς. Ολόκληρος ο δίσκος διακρίνεται από vintage και fuzz κιθάρες όπου δένουν απόλυτα με την μαγική χροιά της Sade Sanchez, αφήνοντας σε όλους εμάς το δίλημμα για το ποια κινηματογραφική εποχή θα τους ταίριαζε καλύτερα. Ωστόσο, όσο και να προσπαθήσουμε να τις κατατάξουμε κάπου η πραγματικότητα μας ξεπερνάει και μας κατευθύνει στο να τις ακούσουμε ζωντανά επί σκηνής· εκεί δηλαδή που αληθινά ανήκουν. Ένα χρόνο αργότερα σειρά έχει το EP "Octubre", αποτελούμενο από πέντε πανέμορφα τραγούδια, με γερές δόσεις ψυχεδέλειας, που όσο προκατειλημμένος και να είναι κανείς στο τέλος την "πατάει" και αυτομολεί συνεπαρμένος από αυτούς τους μυστηριώδεις ήχους οι οποίοι προοιωνίζουν μία μουσική αποπλάνηση. Τελευταίο μέχρι στιγμής άλμπουμ, το προ τριετίας, "Play With Fire", επηρεασμένο εξολοκλήρου από την ζωή στους δρόμους της πόλης, γράφτηκε και κυκλοφόρησε μέσα στην βαθιά πανδημία. Ο ήχος τους σε γενικές γραμμές δεν ξεφεύγει από τις νόρμες της πρώτης κυκλοφορίας κι αυτό πρακτικά σημαίνει ότι τα κορίτσια της δυτικής ακτής έχουν καθορίσει εν πολλοίς την μουσική ταυτότητα που θα ακολουθήσουν. Όπως συνέβη με πολλά άλλα "πανδημικά" άλμπουμ έτσι και αυτό το άλμπουμ των L.A. Witch κέρδισε, εκτός από πολλούς νέους οπαδούς, μια μεγάλη προσμονή ώστε να εμφανιστούν εκ νέου επί σκηνής. Πίσω στο σήμερα, η αλλοτινή πανδημική προσμονή, έχει πάρει μεγαλύτερες διαστάσεις, αφού την περασμένη άνοιξη βρήκε τις L.A Witch να περιοδεύουν στην Αμερική με τους Black Angels. Όσο για την στιγμή που γράφονται όλα τα παραπάνω οι L.A. Witch μοιράζονται την σκηνή με τους τεράστιους Jane's Addiction εξίσου σε ολόκληρη την Αμερική… “Sanchez sounds like she genuinely might steal your car and your soul, and then drive them both through the darkness to Hell.”  – VICE “Hypnotic guitars pulse behind Sade Sanchez’s deadpan vocal as Dark Horse and Maybe The Weather push the LA trio into Meat Puppets’ psych dustbowl territory” 4* – MOJO “…sounds like it was recorded right in their neighbor’s empty garage or hashed out in a local cave.” – SPIN   Prince Of Lilies: Οι Prince Of Lilies ζουν και "βασιλεύουν" στην Κρήτη αλλά: Ο ήχος τους θαρρείς πως είναι κατευθείαν βγαλμένος από τις γειτονιές του Seatle και συγκεκριμένα από την Sub Pop της δεκαετίας του '90. Οι Prince of lilies διασπείρουν ένα ωμό, διεστραμμένο ροκ εν ρολ, με τις κιθάρες τους να ισορροπούν μεταξύ του old school και του μοντέρνου. Ο Βρετανικός τύπος τους περιέγραψε με διθυραμβικά σχόλια όπως "οι Nirvana συναντούν τους Hasker Du" και "είναι λες και ο ήχος των Kings of Leon κακοποιήθηκε από τους Nirvana". Όπως καταλαβαίνετε όλα καταλήγουν σε ένα ηλεκτρισμένο grunge, με γερές δόσεις punk. Οι ίδιοι αυτοπροσδιορίζουν τον ήχο τους σαν εκείνο το grunge που αλωνίζει παρασύροντας στο διάβα του το indie rock και, χωρίς ίχνος λύπησης, το κακοποιούν αφήνοντάς το αιμόφυρτο, τραχύ και ζαλισμένο. Κυκλοφόρησαν τον πρώτο δίσκο τους με τίτλο "VENT", τον Σεπτέμβριο του 2021, από την Grunge Pop Records σε παραγωγή του τεράστιου Steve Albini (Nirvana, Iggy Pop & The Stooges, Pixies etc.) Ένα άλμπουμ που πραγματικά ξεχειλίζει η δύναμη για το πάθος του ροκ εν ρολ. Οι επιρροές πολλές, κυρίως από τον πρώτο δίσκο των Nirvana καθώς και από το υλικό των Mudhoney ή αν προτιμάτε από ολόκληρη την λίστα της Sub Pop εκείνης της αείμνηστης εποχής. Το πολύ γνωστό New Noise Magazine δεν "χαρίστηκε" στην δισκοκριτική του για τους Prince Of Lilies και εν ολίγοις άφησε να εννοηθούν όλα τα υπόλοιπα: ‘‘…better than most grunge classics from the ‘90s” …and now here comes HURST their sophomore album produced once again by Albini’’. Η Primitive Music υποτάσσεται στις πολλά υποσχόμενες μπάντες είτε πρόκειται για ανατολή είτε για δύση. Αυτή την φορά, επέλεξε να στείλει πρόσκληση προς τα δυτικά και ετοιμάζεται να ξεσκονίσει βρώμικες Καλιφορνέζικες μπότες κάθε φορά που θα πατιέται το πετάλι έτσι ώστε να αλλάξει το ύφος. Την Πέμπτη 18 Μαΐου στο Temple Athens.   L.A. Witch Bandcamp: https://lawitches.bandcamp.com/album/play-with-fire   Facebook: https://www.facebook.com/lawitches Instagram: https://www.instagram.com/la_witch/?hl=el YouTube: https://youtu.be/1yQ7YfAgy9k   Prince Of Lilies Facebook: https://www.facebook.com/PrinceOfLilies Instagram: https://www.instagram.com/princeofliliesband/ Bandcamp: https://grungepoprecords.bandcamp.com/album/prince-of-lilies-vent-album Youtube: https://youtu.be/31G2ee0SO00 Facebook Event https://www.facebook.com/events/1333108600754332   Primitive Music Website: http://www.primitivemusic.gr/ Instagram: https://www.instagram.com/primitivemusic3/ Facebook: https://www.facebook.com/PrimitiveMusicGr/  ]]> 15896 0 0 0 <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL Vol. IV | ΝΕΟ ραντεβού 9 ΙΟΥΛΙΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-vol-iv-%ce%bd%ce%b5%ce%bf-%cf%81%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%b2%ce%bf%cf%8d-9-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%bf%cf%85/ Wed, 05 Apr 2023 14:19:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15900 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    Vol. IV
    9 Ιουλίου
    Villagers Of Ioannina City - 1000mods Sadhus Project Renegade Soundtruck Ganzi Gun
    Στις 9 Ιουλίου το ROCKWAVE ολοκληρώνεται κλείνει/ρίχνει για φέτος την αυλαία του με τον πιο δυναμικό τρόπο, φιλοξενώντας τα πιο βαριά ονόματα της εγχώριας μουσικής σκηνής που διαπρέπουν εντός και εκτός Ελλάδος, τους Villagers Of Ioannina City και τους 1000mods! Δυο συγκροτήματα της νεότερης γενιάς, με ελληνική...ονομασία προέλευσης αλλά με διεθνές μουσικό χαρακτήρα, που εκπροσωπούν με τον καλύτερο τρόπο τον σκληρό ήχο. Μαζί τους οι SadhusProject RenegadeSoundtruck και Ganzi Gun.
    Villagers of Ioannina City
    Οι Villagers of Ioannina City ξεκίνησαν από τα Ιωάννινα το 2007 με το πρώτο άλμπουμ τους, Riza να κυκλοφορεί το 2014 συνδυάζοντας με ένα μοναδικά εμπνευσμένο τρόπο τις progressive rock και heavy επιρροές τους με τους παραδοσιακούς ελληνικούς ήχους, δημιουργώντας ένα δικό τους, μοναδικό ηχόχρωμα. Αμέσως κέρδισαν εξαιρετικές κριτικές ενώ πολλοί χαρακτήρισαν το άλμπουμ, στο οποίο οι πεντατονικές της Ηπείρου, συναντούν heavy riffs, και η παράδοση εμπλουτίζεται από την κληρονομιά των Black Sabbath και των Kyuss, ως το άλμπουμ εκείνης της χρονιάς. Χρόνια μετά, η αύρα που συνοδεύει το γκρουπ παραμένει τεράστια, το groove του εξακολουθεί να ξεσηκώνει οποιονδήποτε ακούει τις κοσμικές τονικότητές του! Λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησαν το EP Zvara/Karakolia προσθέτοντας δύο ακόμη συναυλιακές τραγουδάρες σε κάθε ένα από τα live τους. Όλοι πλέον ασχολούνται με το «φαινόμενο VIC».
    Villagers of Ioannina City - Zvara (Live) https://www.youtube.com/watch?v=eVTeI_QYB8I
    Τον Σεπτέμβριο του 2019 στο Θέατρο Βράχων σε ένα επικό, ισοπεδωτικό οπτικοακουστκό show παρουσίασαν για πρώτη φορά στο κοινό το άλμπουμ τους, Αge of Aquarius το οποίο άνοιξε νέους ορίζοντες στην μπαντα, πήρε εξαιρετικές κριτικές, χαρακτηρίστηκε από πολλούς σαν ένα από τα σημαντικότερα εγχώρια album της τελευταίας δεκαετίας.
    Το συγκρότημα που στα live του επιδιώκει να παρουσιάζει ολοκληρωμένο το καλλιτεχνικό του όραμα έχει διανύσει πολλά συναυλιακά χιλιόμετρα σε ζωντανές εμφανίσεις στην Ελλάδα και στα μεγάλα φεστιβάλ, καταφέρνοντας διαδοχικά sold out.
    Villagers of Ioannina City - Father Sun (Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=RI9LZ2qkKM8
    Φέτος, οι Villagers of Ioannina City επανέρχονται με το πρώτο live άλμπουμ τους, «Through Space and Time (Alive in Athens 2020)» που προέκυψε από τη ζωντανή τους εμφάνιση, την αλησμόνητη εκείνη νύχτα στο Tae Kwon Do. Μέσα από το «Through Space and Time (Alive in Athens 2020)», το συγκρότημα αποδεικνύει την εκπληκτική του ικανότητα να παρουσιάζει ολοκληρωμένα concept στα live, την εξαιρετική σκηνική του παρουσία, την εμμονή του με το άψογο ηχητικό αποτέλεσμα, αλλά και τη λαχτάρα του για περισσότερες ζωντανές εμφανίσεις και επαφή με το κοινό.
    Villagers of Ioannina City - For The Innocent (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=LvAsjL1l4wQ
    Και ήρθε πλέον η στιγμή για μια ακόμη εκκωφαντική εμφάνισή τους στο ROCKWAVE FESTIVAL 2023, σε μια συναυλία από «χέβι» μουσικούς που προορίζονται για τη μεγάλη σκηνή, από γενναίους και για γενναίους! Και για μερακλήδες!
    Ακολουθήστε τους Villagers of Ioannina City facebook | instagram | youtube
    1000mods
    Το heavy rock λοιπόν καλά κρατεί στην Ελλάδα με μπάντες που το υπηρετούν πιστά. Μία από αυτές είναι και οι 1000mods, η psychedelic/ stoner rock μπάντα από το Χιλιομόδι Κορινθίας.
    Οι 1000mods κατάφεραν από τις πρώτες τους κιόλας live εμφανίσεις να ξεχωρίσουν, κερδίζοντας τις εντυπώσεις. Ο χρόνος πέρασε και ο ήχος τους ωρίμασε, με την μπάντα να εξελίσσεται από ένα underground σχήμα, σε ένα συγκρότημα που έχει δώσει εκατοντάδες επιτυχημένα shows σε Ευρώπη, Αμερική και Αυστραλία!
    1000mods - Electric Carve - Official Music Video https://www.youtube.com/watch?v=dMbsju-qSeE
    Δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2006 και είναι γνωστοί για την αφοσίωσή τους στον vintage εξοπλισμό, τα πορτοκαλί ηχεία, τον παχύ και βαρύ αναλογικό ήχο και την έντονη σκηνική παρουσία. Δισκογραφικά, η μια επιτυχία διαδέχεται την άλλη. Το 2010, γεννήθηκε το πρώτο τους άλμπουμ, Super Van Vacation, που θεωρείται από τους κλασικότερους και πιο αγαπητούς heavy rock δίσκους. Ακολούθησε το ψυχεδελικό, Vultures που απέδειξε την μοναδική ικανότητα τους τόσο στη σύνθεση όσο και στην ερμηνεία αλλά και τη γοητευτική, μοναδική προσέγγιση στη heavy μουσική. Το τρίτο στη σειρά άλμπουμ τους, το 2016, Repeated Exposure to... έγινε δεκτό από τους παλιούς αλλά και τους νέους θαυμαστές, σαν αριστούργημα. Το 2020 τα άλλαξε όλα. Το πολυαναμενόμενο τέταρτο άλμπουμ τους, Youth of Dissent σε παραγωγή του θρυλικού Matt Bayles (Pearl Jam, Mastodon, Isis, Soundgarden κλπ) πέτυχε το αδύνατο: Ένα ταξίδι στο χωροχρόνο, στη ένδοξη δεκαετία του '90 και στη θρυλική έκρηξη του grunge στο Seattle! Πρωτόγονο, πρωτότυπο και εμπνευσμένο, με τους Mods πιο ώριμους και κατασταλαγμένους από ποτέ.
    Vidage https://www.youtube.com/watch?v=G7ZRSwAFt_U
    Στο μεταξύ ετοίμασαν μια special κυκλοφορία, την ακουστική version του Lucid, (του δημοφιλέστερου ίσως από τα τραγούδια του τέταρτου άλμπουμ τους), το Lucid Dream, σε μια ιδιαίτερη μουσική σύμπραξη με τον Nίκο Βελιώτη και τον Άκη Ζώη των Villagers of Ioannina City. Ήρθε σαν προάγγελος του πολυαναμενόμενου νέου υλικού της μπάντας, και προσφέρει μια διαφορετική οπτική στο αναγνωρίσιμο heavy rock στυλ τους.
    1000mods feat. Nikos Veliotis, Akis Zois - Lucid Dream - Official Music Video https://www.youtube.com/watch?v=bYLI-yD1whk
    Oι 1000mods είναι το συγκρότημα που κάθε ζωντανή του εμφάνιση, προξενεί φρενίτιδα στον κόσμο. Το ίδιο αναμένεται να συμβεί και στο Rockwave Festival στη σκηνή του Terra Vibe στις 9 Ιουλίου.
    Ακολουθήστε τους 1000mods official page facebook |  Bandcamp | instagram | youtube | spotify
    Sadhus
    «Εισπνοή – Εκπνοή. Ένα, δύο, τρία και ξανά... Τα χέρια συγκρατούν το κεφάλι. Έτοιμο να ξεκολλήσει και να κατρακυλήσει σαv γιγάντια πέτρα. Θρύψαλα. Η οργή τεράστια. Το δίκαιο; Χα! Απλά μια σκέψη... Σώμα διπλωμένο και τσουβαλιασμένο. Πόσα ακόμα να αντέξει κι αυτό; Μην κάνεις τον κόπο να σταθείς όρθιος ξανά. 'Ο,τι κι αν κάνεις, θα σε κατατροπώσουν. Διέξοδο θα βρεις το ξέρω, το δίκαιο σου όμως, ποτέ. Πάντα να θυμάσαι: «το μεγάλο ψάρι, τρώει το μικρό». Τόσο πικρό, μα τόσο αληθινό.»
    Οι Sadhus "The Smoking Community", δε χρειάζονται και πολλές συστάσεις. Εδώ και 10 χρόνια έχουν φροντίσει γι' αυτό, σκορπίζοντας ακραίους τυφώνες χαμηλών συχνοτήτων σε ολόκληρη την Ελλάδα.
    Ο στόχος είναι πάντα ένας: ΙΣΟΠΕΔΩΣΗ. Το sludge-ικο τρένο από τον Πειραιά, κατάφερε να φτάσει δίπλα σε ονόματα ορόσημα του είδους όπως Eyehategod, Weedeater, Dopethrone, Suma, Toner Low, Belzebong, Sardonis, Βlack Tusk, ενώ έχουν συμμετάσχει και σε κορυφαία Festival, oπως το DesertFest Athens, το New Long Fest και το Farmattack. Sadhus - Lazarus
    https://www.youtube.com/watch?v=Ie2O1u-B6_4
    Ακολουθήστε τους Sadhus facebook | bandcamp | instagram
    Project Renegade
    Οι Project Renegade είναι metal συγκρότημα από την Αθήνα, που ιδρύθηκε από τη Marianna (φωνή) και τον Ody (τύμπανα) το 2017 μαζί με τους Philipp (κιθάρα) και Jay (μπάσο). Ο ήχος των Project Renegade πηγάζει από ένα εναλλακτικό, μοντέρνο, βαρύ και groovy φόντο σε συνδυασμό με ηλεκτρονικά και ατμοσφαιρικά στοιχεία. Οι Project Renegade έχουν μοιραστεί τη σκηνή με συγκροτήματα όπως οι Slipknot, Evanescence, Within Temptation, Sepultura, Bullet For My Valentine, Jinjer, Sonata Arctica, Harakiri for the Sky και έχουν συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ του εξωτερικού όπως Metalfest Open Air Plzn (CZ), Midalidare Rock Festival (BU), WTF Rock Festival (RO).
    "The Fix Is In" Music Video: https://youtu.be/kcvD5U8clPo
    Ακολουθήστε τους Project Renegade facebook | youtube | instagram | spotify | bandcamp | twitter
    Soundtruck
    Οι Soundtruck δημιουργήθηκαν το 2008 στην Αθήνα και παίζουν Southern hard rock.Με επιρροές από τους ZZ-Top, Lynyrd Skynyrd, The Allman Brothers, AC/DC και Blackfoot έχουν αποκτήσει έναν χαρακτηριστικό και μοναδικό ήχο.
    Soundtruck - The Calling (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=mG3SlyuCfxw
    Το 2012 ευτύχησαν να ανοίξουν τη συναυλία των Lynyrd Skynyrd στην Αθήνα, το καλοκαίρι του 2015 συμμετείχαν στο Krenovske Bigbit της Τσεχίας, ήταν το support act στο Blues Pills στην Αθήνα το 2015, τον Οκτώβριο του 2018 έκαναν μια μίνι περιοδεία στην Ιταλία, το 2019 συμμετείχαν στο Suwalki Blues Festival στην Πολωνία, ενώ το 2022 βρέθηκαν στο Southern Rock & Blues Kolin στην Τσεχία και στο Sinner Rock Fest στο Sinntal Γερμανίας.
    Ακολουθήστε τους Soundtruck https://soundtruck.gr/ facebook | youtube | instagram | spotify | bandcamp
    Ganzi Gun
    Οι Ganzi Gun είναι μία πενταμελές μπάντα από την Αθήνα, που κινείται στο χώρο του μοντέρνου Αμερικάνικου heavy rock. Αντλούν τις επιρροές τους από σύγχρονα σχήματα όπως οι Seether, Shinedown, Nickelback, αλλά και μεγάλα ονόματα του χώρου όπως οι Metallica, Skid Row.
    Ganzi Gun - My Little B*** [OFFICIAL VIDEO] https://www.youtube.com/watch?v=zYjAt5ls-Gk
    Ξεκίνησαν το 2011 και τον Μάρτιο του 2014 η μπάντα μπήκε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το πρώτο της άλμπουμ, Welcome to the Show, με την καθοδήγηση του Bob Katsionis (Firewind, Outloud) και του David Prudent (Stormbringer). Τον Ιούνιο του 2020 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος με τίτλο Time Is Now με παραγωγό τον David Prudent.
    Ακολουθήστε τους Ganzi Gun facebook |  twitter | youtube spotify
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 Vol. Four Go fo(u)r it!
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival: https://www.rockwavefestival.gr/ facebook | instagram | tiktok
    Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα:
    1 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/450594807239119 7 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/646663567045258 8 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/680266560151293 9 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.facebook.com/events/570632161877173
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η προπώληση εισιτηρίων για το Rockwave Festival συνεχίζεται!
    9 ΙΟΥΛΙΟΥ Villagers Of Ioannina City - 1000mods Sadhus Project Renegade Soundtruck Ganzi Gun
    Τιμές Εισιτηρίων (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    Γενική Είσοδος: 19,50 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικάviva.gr Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/ Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-deep-purple-saxon/ Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/ Κυριακή 9 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-vic-1000mods/
    hunteragency.gr
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    15900 0 0 0
    <![CDATA[Η Kim Gordon live στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-kim-gordon-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/ Thu, 06 Apr 2023 11:31:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15904
    KIM GORDON ΤΡΙΤΗ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023 ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
    Την Τρίτη 4 Ιουλίου, η Kim Gordon live στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Με μια πορεία σχεδόν 40 χρόνων, η ηγετική μορφή των Sonic Youth, του συγκροτήματος που γεφύρωσε το punk με το alternative rock και άνοιξε το δρόμο για το grunge, έρχεται στην Αθήνα για μία ηλεκτρική βραδιά.
    Πολυπράγμων καλλιτέχνης σε μια άοκνη αναζήτηση της αλήθειας και της ομορφιάς, πολυσχιδής δημιουργός, πάντα επίκαιρη, πάντα ρηξικέλευθη, η Kim Gordon μετά τη διάλυση των Sonic Youth το 2011, συνεχίζει να φτιάχνει μουσική και εικόνες που σε κάνουν να σκέφτεσαι. Το 2019, παρουσίασε το πρώτο της σόλο άλμπουμ, με τίτλο No Home Record, από τη Matador Records. Η κυκλοφορία του συνέπεσε με δύο εικαστικές εκθέσεις της σε Δουβλίνο και Πίτσμπουργκ, μια κίνηση που αποδεικνύει την ανήσυχη και πολύπλευρη καλλιτεχνική της φύση. Το No Home Record είναι αφιερωμένο στην πόλη της, το Λος Άντζελες, και τη διαρκώς μεταβαλλόμενη μορφή του.
    Από την ίδρυση των θρυλικών Sonic Youth στις αρχές της δεκαετίας του '80, η Kim Gordon δεν ασχολείται μόνο με τη μουσική και την τέχνη, αλλά και με τη συγγραφή, τη μόδα και τον κινηματογράφο. Το 2015, κατέλαβε την Νο 1 θέση στη λίστα των best sellers των NY Times με την αυτοβιογραφία της, Girl In A Band, ενώ έπαιξε με τον Joaquin Phoenix στην ταινία του Gus Van Sant  Don't Worry, He Won't Get Far On Foot ”.
    Εμβληματική προσωπικότητα μίας εποχής που στάθηκε κομβική για τη διασταύρωση της μουσικής και της τέχνης, πρότυπο και έμπνευση για μια ολόκληρη γενιά γυναικών στη μουσική και όχι μόνο, απέδειξε έμπρακτα ότι δεν πρέπει να εγκαταλείπεις ποτέ. Οι ιδέες, το μουσικό στυλ και η στάση ζωής της Kim Gordon υπήρξαν έμπνευση για το κίνημα riot grrrl και είναι συνδεδεμένες με την άνθιση του τρίτου φεμινιστικού κύματος και τις αξίες της διαφορετικότητας και της ατομικότητας σε όλες τις εκφάνσεις της θηλυκότητας. Μουσικός, εικαστική καλλιτέχνης, συγγραφέας, ηθοποιός, ακτιβίστρια, η επιτομή του καλιφορνέζικου cool. Τόσα περισσότερα από ένα κορίτσι σε ένα συγκρότημα.
    Πληροφορίες: Έναρξη προπώλησης Παρασκευή 7 Απριλίου στις 11:00 π.μ. Τα εισιτήρια ξεκινούν από 35€ Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία διεξάγεται μέσω του www.viva.gr
    ]]>
    15904 0 0 0
    <![CDATA[Οι In Flames στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-in-flames-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Thu, 06 Apr 2023 11:35:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15907
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται δύο ακόμα ονόματα του σκληρού ήχου, στην Πλατεία Νερού. Οι μεγάλοι In Flames θα είναι οι special guests την Τετάρτη 7 Ιουνίου, μαζί με τους headliners, Nightwish, και τους Insomnium, ενώ οι Bleed From Within είναι το 4ο όνομα από το εξωτερικό που συμμετέχει στο lineup της Τετάρτης 28 Ιουνίου, μαζί με τους headliners, Amon Amarth και Kreator, και τους Heaven Shall Burn. Οι In Flames είναι ένα από τα πιο επιδραστικά heavy metal συγκροτήματα των τελευταίων τριάντα ετών, οι οποίοι βοήθησαν στην καθιέρωση της σύγχρονης μελωδικής death metal σκηνής αλλά και του metalcore, στις αρχές των 00s. Χάρις τα ιδιαίτερα riffs και τις καινοτόμες συνθέσεις τους, το συγκρότημα εξελίχθηκε από ένα underground σχήμα σε πρωτοπόρους της metal σκηνής που δεν σταμάτησαν να εξελίσσουν τον ήχο τους και να πειραματίζονται.
    Από τότε που σχηματίστηκαν, στο Gothenburg της Σουηδίας το 1990, το θρυλικό αυτό γκρουπ αποτελεί πρότυπο του τι σημαίνει να παραμένεις πιστός στο όραμά σου. Από το ντεμπούτο, “Lunar Strain” (1994), μέχρι το πιο πρόσφατο “Foregone” (2023), οι In Flames συνεχίζουν να δοκιμάζουν νέα πράγματα και να καινοτομούν παρά τις αμέτρητες διακρίσεις που ήδη έχουν κατακτήσει. Κυκλοφορίες όπως τα “The Jester Race” (1996), “Colony” (1999), “Clayman” (2000) και το τολμηρό “Reroute to Remain” (2002), είναι μόνο κάποια δείγματα της σπουδαίας δισκογραφίας τους, τα οποία επιβεβαιώνουν τη θέση του γκρουπ στην κορυφή τoυ ευρωπαϊκού metal για ένα τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα.Μέσα σε 30 χρόνια συνεχούς παρουσίας, οι In Flames έχουν πραγματοποιήσει αμέτρητες περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο και έχουν αποδείξει πως πρόκειται για μια εξίσου εντυπωσιακή live μπάντα. Την Τετάρτη 7 Ιουνίου, το τεράστιο αυτό όνομα του σκληρού ήχου επιστρέφει στην Αθήνα, μετά από πάρα πολλά χρόνια, ώστε μαζί με τους Nightwish και τους Insomnium να σηματοδοτήσουν την έναρξη του Release Athens 2023 με τον πλέον εντυπωσιακό τρόπο.Follow In Flames: Official Website Facebook Instagram YouTube Twitter
    Οι Bleed From Within έχουν μια ισχυρή και αξιόπιστη παρουσία στη βρετανική metal σκηνή, εδώ και 18 χρόνια. Σχηματίστηκαν στη Γλασκώβη, το 2005, την περίοδο της έκρηξης του metalcore, και καθιερώθηκαν γρήγορα ως μια από τις πιο ξεχωριστές μπάντες της σκηνής στη χώρα. Αντλώντας έμπνευση από τη μεγάλη παράδοση του ακραίου ήχου και με ένα αδιαπραγμάτευτο ταλέντο στη σύνθεση άκρως εθιστικών anthems, το κουιντέτο από την Σκωτία φάνηκε πανέτοιμο από την πρώτη στιγμή και δεν σταμάτησε να εξελίσσεται σε κάθε επόμενο βήμα. Από το ντεμπούτο άλμπουμ, “Humanity” (2009), μέχρι το πιο πρόσφατο και αριστουργηματικό “Shrine” (2022), οι Bleed From Within εδραίωσαν τη φήμη τους ως μια από τις πιο σταθερές παρουσίες του σύγχρονου metal ενώ οι εκτεταμένες περιοδείες τους μετέτρεψαν σε μια εντυπωσιακή live μπάντα. Αυτό θα επιβεβαιωθεί και την Τετάρτη 28 Ιουνίου, όταν θα μοιραστούν τη σκηνή της Πλατείας Νερού με τους Amon Amarth, Kreator και Heaven Shall Burn, στη μεγαλύτερη metal βραδιά του φετινού καλοκαιριού. Follow Bleed From Within: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify
    H προπώληση και για τις δύο αυτές ημέρες του Release Athens 2023 συνεχίζεται. Πιο αναλυτικά: Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού): 50€ (General Admission), 150€ (VIP) Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού): 40€ (General Admission), 100€ (VIP) Στη VIP κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα πέντε combo εισιτήρια που συμπεριλαμβάνουν τις συγκεκριμένες ημερομηνίες του Release Athens 2023, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: ΔΙΗΜΕΡΟ / Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού), προς 85€ (κέρδος 15€) ΔΙΗΜΕΡΟ / Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 80€ (κέρδος 10€) ΔΙΗΜΕΡΟ / Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 80€ (κέρδος 10€) ΤΡΙΗΜΕΡΟ / Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween, Jinjer & more tba (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 110€ (κέρδος 30€) ΤΡΙΗΜΕΡΟ / Disturbed, Nova Twins & more tba (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 100€ (κέρδος 20€)
    Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter
     ]]>
    15907 0 0 0
    <![CDATA[PINK VANITY Live @ ΡΟΜΑΝΤΣΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/pink-vanity-live-%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%cf%83%ce%bf/ Thu, 06 Apr 2023 11:44:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15913 PINK VANITY

    LIVE

    ΡΟΜΑΝΤΣΟ

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

    Special GuestsFever

    Οι Pink Vanity επιστρέφουν δυναμικά στις συναυλίες την Παρασκεύη 21 Απριλίου στο Ρομάντσο, όπου έκαναν το ντεμπούτο τους επί σκηνής πριν 2 χρόνια, για ένα ακόμα live party! Special guests οι Fever. Οι Pink Vanity, είναι μια indie-rock μπάντα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2020 από τα αδέρφια Κωνσταντίνο και Αλέξανδρο Κρομμύδα. Μετά τις επιτυχημένες κυκλοφορίες 2 singles και ενός EP, οι Pink Vanity πιο ώριμοι από ποτέ και υπό την καθοδήγηση ενός από τους πιο επιτυχημένους μουσικούς παραγωγούς της ανεξάρτητης δισκογραφίας, Αλέξ Μπόλπαση, δημιουργούν πλέον τη δίκη τους ηχητική ταυτότητα και έρχονται να ταρακουνήσουν τα νερά της εγχώριας αγγλόφωνης μουσικής σκηνής. Το τελευταίο τους single “No Happy Ending” κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο και είναι το πρώτο δείγμα του πρώτου άλμπουμ τους που αναμένεται μέσα στη χρονιά. Οι live  εμφανίσεις τους έχουν χαρακτηριστεί ως ένα μεγάλο ενεργειακό πάρτι, ένα ξέσπασμα. Τον Νοέμβριο του 2021, οι  Pink Vanity  έκαναν το live ντεμπούτο τους στην σκηνή του Ρομάντσο, όπου σε μια sold out εμφάνιση, παρουσίασαν το υλικό τους συνεπαίρνοντας το Αθηναϊκό κοινό με την εκρηκτικότητα και την εκκεντρικότητά τους πάνω στο stage. Τον Απρίλιο του 2022, έδωσαν ένα ακόμα live στο κατάμεστο Six D.o.g.s., ηλεκτρίζοντας το κοινό και εδραιώνοντας πλέον την παρουσία τους στην indie σκηνή, γεγονός το οποίο επιβεβαίωσε και η εμφάνισή τους ως opening act των Balthazar στο Fuzz Club στις 16 Απριλίου. Απόρροια αυτής τους της εμφάνισης, ήταν οι διθυραμβικές κριτικές που απέσπασαν. Spotify | Bandcamp |  Facebook |  Instagram Special Guests: Fever Οι Fever είναι μια pop μπάντα που σχηματίστηκε στα τέλη του 2022. Tον Δεκέμβρη κυκλοφόρησε το ντεμπούτο τους single τους “Popstar” με ιδιαίτερα θερμή απήχηση και ένα υψηλών προδιαγραφών music video. Αποτελούνται από τους: Γιάννη Βιλλιώτη (Vocals, Keys) , Κυριάκο Μπόλλα (Guitars) Ανδρόνικο Μαλτέζο (Drums), και Γιάννη Βάκο (Bass). Βρείτε τους Fever:  https://linktr.ee/fevertheband Info: Παρασκευή 21 Απριλίου Ρομάντσο Αναξαγόρα 3, Αθήνα Τιμή εισιτηρίου: Προπώληση: 8 € / Ταμείο: 10 € Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/pink-vanity-live-at-romantso/ Ώρα Έναρξης: 21.00  

     

    ]]>
    15913 0 0 0
    <![CDATA[Οι Γάλλοι avant-garde black metallers Celeste, έρχονται στην Ελλάδα για δύο συναυλίες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%bf%ce%b9-avant-garde-black-metallers-celeste-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 06 Apr 2023 11:45:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15917 3 Shades of Black & Temple Productions present Celeste live in Greece Παρασκευή 26 Μαϊου 2023 // 8Ball // Θεσσαλονίκη Special guest: Wreckin'   Σάββατο 27 Μαϊου 2023 // Temple // Αθήνα Opening acts: Mass Culture & Kiva  
    • Τα εισιτήρια κοστίζουν 23€ (περιορισμένη προπώληση), 25€ (υπόλοιπη προπώληση)
    • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/celeste
    • Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
      Με περισσότερες από 600 συναυλίες σε όλο τον κόσμο, καθώς και εμφανίσεις στα πιο διάσημα φεστιβάλ extreme μουσικής, 1 EP και 5 full albums, Οι Celeste θεωρούνται σήμερα ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της περίφημης Γαλλικής avant-garde black metal σκηνής.   Οι Celeste είναι ένας συνδυασμός sludge / post-hardcore με black metal και doom, ήχος με τον οποίον οι λάτρεις των Breach, Neurosis, παλιών Cult of Luna και Deathspell Omega θα βρουν ταύτιση, με το σκοτάδι σε πρώτο πλάνο και ως κύριο χαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής ιδιοσυγκρασίας του σχήματος. Οι εμφανίσεις τους, βυθισμένες σε κόκκινους προβολείς, έλλειψη φωτός και strobe lights, είναι μοναδικές στο είδος και αποτελούν μοναδικές βιωματικές εμπειρίες. Τον Μάιο θα τους έχουμε επιτέλους κοντά μας, στις παρθενικές τους εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη αντίστοιχα.   Την συναυλία της Αθήνας θα ανοίξουν οι πλέον εμβληματικοί post hardcore metallers Mass Culture και οι νεοσύστατοι post / sludge metallers Kiva, ενώ special guests στη συναυλία της Θεσσαλονίκης θα είναι οι νεοσύστατοι Wreckin', που έχουν κάνει αρκετό θόρυβο γύρω από το όνομά τους, επιδιδόμενοι σε ένα άκρως ενεργητικό post hardcore στυλ, που δε λανθάνει επί σκηνής.   • E-mail: stathis@thetemple.gr, jim@thetemple.gr]]>
    15917 0 0 0
    <![CDATA[DEATH DISCO ATHENS OPEN AIR FESTIVAL || Τελικό Line Up]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-line-up/ Thu, 06 Apr 2023 15:44:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15973 Death Disco Athens Open Air Festival 2023 Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων 2 μέρες, 2 σκηνές, 14 συγκροτήματα! The Sisters of Mercy, VNV Nation, She Past Away, The Soft Moon, Absolute Body Control, Mecano Un. Ltd, Actors, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Mechanimal, Youth Valley, Data Fragments. Το Death Disco Athens Open Air Festival έρχεται για πρώτη φορά το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival με headliners τους θρυλικούς The Sisters of Mercy και VNV Nation! Με 14 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού! Σάββατο 22 Ιουλίου 2023 VNV Nation, The Soft Moon, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Youth Valley Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 The Sisters of Mercy, She Past Away, Actors, Absolute Body Control, Mecano Un.Ltd, Mechanimal, Data Fragments   Follow Us: Facebook | Instagram #deathdiscoopenairfest   Info: Death Disco Open Air Festival Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου Εισιτήρια διημέρου: 80€ Μονοήμερα εισιτήρια: 42€ (early bird) Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583   Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324 www.athens-technopolis.gr Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός» Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο» Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»   Διοργάνωση: Death Disco Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions   THE BANDS   ΤHE SISTERS OF MERCY Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.   VNV NATION Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος - και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν - μαζί με τους The Sisters of Mercy - τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!   SHE PAST AWAY Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.   THE SOFT MOON Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως ο Luis Vasquez με τους the Soft Moon σήκωσαν στους ώμους τους ένα σημαντικό μέρος της αναβίωσης του darkwave και του post-punk στα τέλη των 2000’s. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους το 2010 τάραξε τα νερά της εναλλακτικής σκηνής και ήταν ο προάγγελος μιας αξιοσημείωτης δισκογραφίας, γεμάτης highlights που έφτασε αισίως στο πέμπτο μέρος της στα τέλη του 2022 με το άλμπουμ Εxister. Στην διαδρομή των Soft Moon δεν υπάρχουν σημεία επανάληψης ή στασιμότητας. Η ηχητική εξέλιξη και η αέναη προσπάθεια του Luis να εξωτερικεύσει και να ξορκίσει το ταραγμένο παρελθόν του δημιουργεί πάντα ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα που παρακολουθώντας το on stage σε παρασύρει σε μια δίνη συναισθημάτων και πρωτόγονων ενστίκτων.   ABSOLUTE BODY CONTROL Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.   MECANO UN. LTD Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.   ACTORS Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.   ΣΕΛΟΦΑΝ Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.   RUE OBERKAMPF «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.   PLOHO Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.   KALTE NACHT Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.   MECHANIMAL Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό - παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.   YOUTH VALLEY Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don't Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.     DATA FRAGMENTS Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.    ]]> 15973 0 0 0 <![CDATA[Οι SIGUR ROS στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-sigur-ros-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Wed, 05 Apr 2023 16:13:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15985 27.06.2023 Ωδείο Ηρώδου του Αττικού SIGUR ROS Orchestral Tour με την London Contemporary Orchestra Διευθύνει ο Robert Ames Οι Sigur Ros θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στις 27 Ιουνίου στα πλαίσια της “Orchestral” περιοδείας τους, με τη συνοδεία της περίφημης London Contemporary Orchestra υπό την διεύθυνση του Robert Ames. Από τις πιο δημοφιλείς post-rock μπάντες του πλανήτη, οι Ισλανδοί Sigur Ros φέρνουν για πρώτη φορά στο ρωμαϊκό ωδείο τα επιβλητικά ηχητικά τους τοπία. Οι σχεδόν υπνωτιστικές συνθέσεις τους, τραγουδισμένες στα ισλανδικά, μέσα στο υπέροχο κτίσμα θα βρουν τις σχεδόν απόκοσμες και μεγαλειώδεις διαστάσεις τους. Στην πρώτη εμφάνισή τους στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, οι Sigur Ros θα παρουσιάσουν υλικό από ολόκληρη τη δισκογραφία τους που, χάρη ειδικά στη χρυσή τριλογία “Agaetis byrjun”, “( )”, και “Takk…”, έβαλε το post-rock στα charts της Αγγλίας και της Αμερικής και αποτελεί, επί σχεδόν τρεις δεκαετίες, πηγή έμπνευσης για πολλά συγκροτήματα παγκοσμίως. Επίσης, θα παρουσιάσουν ζωντανά υλικο από τον πολυαναμενόμενο, νέο δίσκο τους, την πρώτη studio δουλειά τους έπειτα από δέκα χρόνια. Η London Contemporary Orchestra είναι ένα παγκοσμίως κορυφαίο ορχηστρικό σύνολο που έχει συνεργαστεί με ένα ευρύτατο φάσμα μουσικών, δημιουργών και οργανισμών, όπως οι Radiohead, Frank Ocean, Justice, Beck, Steve Reich, Vivienne Westwood, NTS, Boiler Room, Resident Advisor, Barbican, Tate Modern και πολλοί άλλοι. Επίσης, έχει ηχογραφήσει για πασίγνωστες ταινίες όπως: “The Master”, “Alien: Covenant”, “Macbeth”, “Phantom Thread” κλπ. Τη διεύθυνση της LCO θα έχει ο ιδρυτής, καλλιτεχνικός διευθυντής και βασικός μαέστρος της Robert Ames. Πέρα από τη δουλειά του με την LCO, έχει συνεργαστεί με κορυφαίες ορχήστρες οπως οι Rotterdam Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, BBC Concert Orchestra, L’Orchestre National De Lyon και πολλές άλλες. Παράλληλα, έχει δουλέψει με ένα ευρύτατο φάσμα κορυφαίων καλλιτεχνών όπως οι Philip Glass, Hildur Guðnadóttir, Steve Reich, Taylor Swift, The National, Thom Yorke. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Διακεκριμένη Ζώνη Α: 105€ Διακεκριμένη Ζώνη B: 88€ Ζώνη Α: 74€ Ζώνη Β: 64€ Ζώνη Γ: 58€ Άνω Διάζωμα (ΖΩΝΗ Δ): 47€ Άνω Διάζωμα (ΖΩΝΗ Ε): 44€ Άνω Διάζωμα (ΖΩΝΗ ΣΤ): 40€ Άνω Διάζωμα (ΖΩΝΗ Ζ): 38€ ΑΜΕΑ: 35€ Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τα www.viva.gr, Public, Media Markt και το υπόλοιπο δίκτυο της Viva. Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Info: www.detoxevents.gr ]]> 15985 0 0 0 <![CDATA[MELVINS live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/melvins-live-in-athens/ Wed, 05 Apr 2023 17:17:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=15998 Οι MELVINS ζωντανά στην Αθήνα + special guests: Vodka Juniors 3 Ιουλίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    *** Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 27 Ιανουαρίου 2023 στις 10:00 π.μ. ***
    Οι πρωτοπόροι του sludge rock Melvins, από τις πιο εμβληματικές αμερικάνικες μπάντες όλων των εποχών, με 40 χρόνια συνεχής παρουσίας στη μουσική σκηνή, έρχονται στην Αθήνα για να μας χαρίσουν το πιο σημαντικό live του καλοκαιριού!
    RELENTLESS TRAILBLAZERS ❯❯ DOOM-GRUNGE GODS🤙
    CULT HEROES ❯❯ MELVINS, THE DADAIST ROCK OUTSIDERS WHO CHANGED EVERYTHING🤘
    The band, The myth, The legend ❯❯ Nobody grooves better than sludge-grunge icon King Buzzο🤙
    «Kurt Cobain’s idols made some of the heaviest, strangest, most uncompromising rock of the last 30 years, and influenced every grunge band that ever formed» The Guardian
    “Long before there was grunge, there was Melvins” MetalHammer
    Οι Melvins είναι ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα της σύγχρονης μουσικής. Δημιουργήθηκαν το 1983 με επικεφαλής τον τραγουδιστή/κιθαρίστα Buzz Osborne και έδρα το Montesano της Ουάσινγκτον. Συνδυάζουν, με μεγάλη μαεστρία, το punk rock και τη heavy μουσική, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό, νέο υποείδος. Ανήκουν στη σχολή των μουσικών που δεν περιορίζουν τον ήχο τους και τολμούν, με άνεση και επιτυχία, να κινηθούν σε διάφορα είδη, όπως grunge, stoner, sludge, doom metal, hardcore punk και alternative rock. Κατά τη διάρκεια της 40χρονης σχεδόν ιστορίας του συγκροτήματος, με βασικούς πυλώνες τους Buzz Osborne και Dale Crover, μέχρι σήμερα, οι Melvins έχουν κυκλοφορήσει πάνω από 25 άλμπουμ, πολυάριθμα Ep’s, live albums, singles και σπάνια κομμάτια. Έχουν ανοίξει το δρόμο και αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τα περισσότερα συγκροτήματα της grunge σκηνής του Seattle, όπως οι Nirvana, Soundgarden και Mudhoney. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι Melvins ήταν ένα από τα αγαπημένα συγκροτήματα του frontman των Nirvana, Kurt Cobain, ενώ ο Adam Jones των Tool, διαχρονικός θαυμαστής των Melvins, τους χαρακτήρισε, σε συνέντευξή του το 1994, ως τους εφευρέτες του grunge.
    Πρόσφατα, οι Melvins κυκλοφόρησαν την ακουστική συλλογή 36 κομματιών, «Five Legged Dog», με επανεκτελέσεις μερικών από τα πιο heavy τραγούδια τους, καθώς και διασκευές από αγαπημένους καλλιτέχνες. Στη διάρκεια της δισκογραφίας τους, οι Melvins έχουν συνεργαστεί με τους Jello Biafra, Mudhoney και Fantômas και έχουν περιοδεύσει επανειλημμένα σε όλο τον κόσμο.
    Vodka Juniors
    Οι Vodka Juniors αποτελούν μία από τις σημαντικότερες δυνάμεις της ελληνικής underground σκηνής. Ξεκινώντας από τις θρυλικές πλέον εμφανίσεις τους σε υπόγειες σκηνές και καταλήγοντας στα συνεχή sold out στα πιο μεγάλα venues και φεστιβάλ. Μαζί τους κουβαλάνε μεταξύ άλλων, διπλά και τριπλά albums ("Dark Poetry", "Clubriot"), τρία ιστορικά Pirate tours και μία γιγαντιαία 3μηνη περιοδεία 100 ημερών ανάμεσα σε αμέτρητες άλλες σε Ελλάδα και Ευρώπη. Γνωστοί πλέον για τα χαοτικά και έντονα, συναισθηματικά φορτισμένα live, διατηρώντας την ίδια οικογενειακή ατμόσφαιρα είτε πρόκειται για συναυλίες εκατοντάδων είτε πολλών χιλιάδων. Live που σε πιάνουν από το λαιμό και σε αφήνουν καταιδρωμένο και εξαντλημένο αλλά με ένα αίσθημα ευφορίας και ψυχικής κάθαρσης. Ένα μείγμα από punk, hiphop. dub, thrash και πολλά electronic elements που ξεκίνησε να στήνεται με punk album όπως το "Drunk and loud" και το "Suburbancore" και κατέληξε εκεί στο πιο πρόσφατο "Warrior Anthems". Με ελάχιστες συνεντεύξεις και χωρίς διαφημιστικά κόλπα, πιστοί στη σκληρή δουλειά και την αληθινή άμεση επικοινωνία με τον κόσμο συνεχίζουν να κατεδαφίζουν σκηνές όπου βρεθούν. Κλείνουν τον κύκλο του τελευταίου τους album στην Αθήνα δίνοντας το σύνθημα για το ξεκίνημα της νέας εποχής... as the song goes: "Addicted to the road, one thing I have come to know, I count my age with miles not years and I got thousands more to go..."
    Σύνδεσμοι:
    Προπώληση 25€ - Early Bird 28€ - Limited Presale 33€ - General Admission
    Δίκτυο προπώλησης: Online: www.viva.gr/tickets/music/melvins/ Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης: Public Nova Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
    Χώρος: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100 Αθήνα, 118 54
    ++++++++++++++++++++++++++++
    MELVINS live in Athens + special guests: Vodka Juniors 3rd July 2023 Technopolis City of Athens
    Living legends and sludge-metal pioneers, Melvins, one of the most influential rock bands ever, will be performing their electrifying set at Technopolis on July 3rd 2023.
    Don’t miss it!
    RELENTLESS TRAILBLAZERS ❯❯ DOOM-GRUNGE GODS🤙 ❯❯ CULT HEROES ❯❯ MELVINS, THE DADAIST ROCK OUTSIDERS WHO CHANGED EVERYTHING🤘 ❯❯ The band, The myth, The legend ❯❯ Nobody grooves better than sludge-grunge icon King Buzzο🤙
    “Kurt Cobain’s idols made some of the heaviest, strangest, most uncompromising rock of the last 30 years, and influenced every grunge band that ever formed” The Guardian
    “Long before there was grunge, there was Melvins” MetalHammer
    The Melvins are one of modern music’s most influential bands. Having formed in 1983 Montesano, Washington, the group founded by singer/guitar player Buzz Osborne (with stalwart drummer Dale Crover joining the following year), has been credited with merging the worlds of punk rock and heavy music, forming a new subgenre all its own. Over the band’s nearly 40-year history, they’ve released over 30 original albums, numerous live full-lengths and far too many to count singles and rarities. Most recently they released the 36-track acoustic collection Five Legged Dog, featuring reinterpretations of some of their heaviest songs as well as covers from their favorite artists. In the course of their discography, they've partnered with Jello Biafra, Mudhoney, and Fantômas for individual releases and toured the world many times over. In fact, the band had the misfortune to be in both Christchurch and Tokyo for their 2011 earthquakes. In 2012, the Melvins completed the “51 States in 51 Days” (50 states +DC) tour, which was chronicled in the film “Across The USA in 51 Days.” The current incarnation of the band is Osborne, Crover, and Steven McDonald (Redd Kross/OFF!). Previous line-ups include a pairing of Osborne and Crover with Big Business band members Jared Warren and Coady Willis, a four-piece featuring the current trio plus Butthole Surfers’ Jeff Pinkus, as well as Melvins Lite, which partners Osborne and Crover with Mr. Bungle’s Trevor Dunn. Sometimes, if you’re extra lucky, one version of the Melvins will open for the Melvins.
    Ticket Presale: Viva Network Online: https://www.viva.gr/tickets/music/melvins/ By phone: 11876
    Points of sales Public Nova Stores Viva Spot Technopolis City of Athens (entry via Persefonis Str., Mon-Sat 11:00-19:00)
    Venue: Technopolis City of Athens 100 Pireos Str. 118 54, Athens
    ]]>
    15998 0 0 0
    <![CDATA[Rockwave Festival | Οι Mother of Millions προστίθενται στο line up της 9ης Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-%ce%bf%ce%b9-mother-of-millions-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%84%ce%af%ce%b8%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-line-up-%cf%84%ce%b7%cf%82-9%ce%b7%cf%82-%ce%b9%ce%bf/ Thu, 13 Apr 2023 09:33:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16028 X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    Vol. IV
    9 Ιουλίου Villagers Of Ioannina City - 1000mods Mother of Millions Sadhus Project Renegade Soundtruck Ganzi Gun
    Στις 9 Ιουλίου το ROCKWAVE φιλοξενεί ονόματα της εγχώριας μουσικής σκηνής που εκπροσωπούν με τον καλύτερο τρόπο τον σκληρό ήχο και διαπρέπουν εντός και εκτός Ελλάδος!
    Στο line up κάτω από τους Villagers Of Ioannina City και τους 1000mods, έρχεται να προστεθεί το prog-metal κουαρτέτο των Mother of Millions. Μαζί τους οι Sadhus, Project Renegade, Soundtruck και Ganzi Gun.
    Οι Mother of Millions έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα τρία άλμπουμ: το 2014 το Human, το 2017 το Sigma και το 2019 το Artifacts αποσπώντας πολύ θετικές κριτικές από το κοινό αλλά και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο. Η πιο πρόσφατη δουλειά του συγκροτήματος, το EP Orbit, κυκλοφόρησε το 2022, ενώ παράλληλα το συγκρότημα δουλεύει πάνω σε ένα νέο full-length album. Ο ήχος των Mother of Millions είναι ογκώδης και κινηματογραφικός. Έντονα ηχητικά τοπία που περιλαμβάνουν περίτεχνους ρυθμούς και progressive rock μελωδίες.
    Mother of Millions - Orbit (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=ZkZVkGOyykg
    Το συγκρότημα έχει κάνει sold-out συναυλίες στην Αθήνα, έχει περιοδεύσει στην Ευρώπη κι έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες που ορίζουν το σύγχρονο progressive metal, όπως οι Pain of Salvation, Devin Townsend, Leprous.
    Τον Ιούνιο του 2019, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας, ο πληκτράς των Mother of Millions, Μάκης Τσαμκόσογλου έφυγε από τη ζωή. Μετά από αυτό το τραγικό περιστατικό, το συγκρότημα αποφάσισε να συνεχίσει ως κουαρτέτο. Στις 9 Ιουλίου στο Rockwave Festival, οι Μother of Millions έρχονται να επιβεβαιώσουν, με τον πιο εμφατικό τρόπο, γιατί θεωρούνται μια από τις καλύτερες prog metal μπάντες της εγχώριας και όχι μόνο σκηνής.
    Ακολουθήστε τους Mother of Millions Website | Spotify | YouTube | Facebook | Instagram
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival: https://www.rockwavefestival.gr/ facebook | instagram | tiktok Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα: 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/450594807239119 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/646663567045258 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/680266560151293 9 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/570632161877173 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η προπώληση εισιτηρίων για το Rockwave Festival συνεχίζεται!
    9 ΙΟΥΛΙΟΥ Villagers Of Ioannina City - 1000mods Mother of Millions Sadhus Project Renegade Soundtruck Ganzi Gun Τιμές Εισιτηρίων
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων) Γενική Είσοδος: 19,50 ευρώ Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/ Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-deep-purple-saxon/ Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/ Κυριακή 9 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-vic-1000mods/hunteragency.gr
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's) Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    16028 0 0 0
    <![CDATA[Ο John Grant στο Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-john-grant-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Thu, 13 Apr 2023 09:36:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16031 John Grant
    Παρασκευή 10 Νοεμβρίου 2023
    Fuzz Club
    Η σύγχρονη έκφραση του νεορομαντισμού
    Ένα ευαίσθητο και ρομαντικό πλάσμα, ένας σύγχρονος ποιητής, ο τραγουδιστής και τραγουδοποιός John Grant, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες προσωπικότητες στο χώρο της μουσικής την τελευταία δεκαετία, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στο Fuzz Club.
    Σαν ένας χρονικογράφος των καιρών μας, με σπιρτάδα και μοναδική αίσθηση του χιούμορ, θα μας παρουσιάσει τα τραγούδια του, θα μας παρασύρει στο μελωδικό του κόσμο, θα μας σαγηνεύσει και θα μας κατακτήσει. Μιλά για τις σκληρές αλήθειες αυτού του κόσμου, με μία ειλικρίνεια που σπάει κόκκαλα, κατακερματίζει το Αμερικάνικο όνειρο, μας πείθει ότι η επιτυχία μπορεί να μετρηθεί με πολλούς τρόπους, όχι πάντα υλικούς. Εμείς, και μόνο εμείς, ορίζουμε τον εαυτό μας, εμείς μπορούμε να βρούμε τον τρόπο να ανθίσουμε, να βρούμε τον δικό μας δρόμο προς την ευτυχία. Στην μία άκρη του μουσικού ουράνιου τόξου που δημιουργεί, βρίσκεται ο ώριμος πιανίστας με εμφανή επάνω του τα σημάδια του χρόνου, της μάχης, της γνώσης και στην άλλη άκρη ένα σύγχρονος, στιβαρός και σίγουρος δημιουργός. Από τους Czars στην σόλο καριέρα, από την Αμερική στην Ισλανδία, στην Eurovision, στις πολλαπλές υποψηφιότητες και τα βραβεία, στην ανοιχτή παραδοχή της σεξουαλικής του ταυτότητας και του θετικού HIV, ο John Grant ζει ανοιχτός σαν βιβλίο, σαν ένας σύγχρονος Ρεμπώ, την δική του μετάβαση από την κόλαση στον παράδεισο. Με συνεργασίες και φίλους όπως ο Robbie Williams, η Kylie Minogue, η Sinéad O'Connor, οι Elbow, ο Biggi Veira των Gus Gus.
    Και με την πρόσφατη υπέροχη διασκευή του στο God's Gonna Cut You Down του Johnny Cash για τη σειρά Inside Man του Netflix.
    God's Gonna Cut You Down https://www.youtube.com/watch?v=6_-n8Cc4g14
    Κυρίες και κύριοι, ήρθε η στιγμή να μάθουμε τα βιογραφικά στοιχεία του εξαιρετικού John Grant!
    Ο John Grant γεννήθηκε το 1968 στο Buchanan του Michigan. Μεγάλωσε στο υπερ-συντηρητικό περιβάλλον μίας θεοσεβούμενης οικογένειας, όπου ένιωθε αναγκασμένος να κρύβει την ομοφυλόφιλη κλίση του, με ό,τι αυτό συνεπάγεται για τη διαμόρφωσή του. Η μετακόμιση της οικογένειας Grant στο Κολοράντο, επιδείνωσε την ήδη δύσκολη εφηβεία του και κατέληξε να παλεύει με το άγχος, την κατάθλιψη και τους εθισμούς.
    Στο σχολείο, συχνά έπεφτε θύμα bulling, γεγονός που τον οδήγησε στη μεγάλη φυγή. Πρώτος σταθμός του η Γερμανία, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του στα γερμανικά, στα ισπανικά και στα ρωσικά.
    Το 1994 επέστρεψε στο Ντένβερ, όπου δημιούργησε μαζί με τον Chris Pearson την alternative rock μπάντα των Czars. Η μπάντα κυκλοφόρησε δύο ανεξάρτητα άλμπουμ στα 90s πριν υπογράψει στη Bella Union, την εταιρεία του Simon Raymonde των Cocteau Twins (από τους αγαπημένους καλλιτέχνες του Grant, μαζί με τους Ministry και τους Siouxsie and the Banshees). Κινήθηκαν ανάμεσα στη shoegaze, την dream pop και την alternative country και μας διηγήθηκαν ιστορίες ερωτικών απογοητεύσεων, εθισμών και ψυχολογικών συμπλεγμάτων, αντανακλώντας με αυτόν τον τρόπο άμεσα τους προσωπικούς αγώνες του Grant απέναντι σε αυτά τα ζητήματα. Οι Czars κυκλοφόρησαν έξι δίσκους (μεταξύ αυτών το Before...But Longer και το The Ugly People vs. the Beautiful People) και το 2004 μετά την κυκλοφορία του Sorry I Made You Cry το συγκρότημα ανακοίνωσε τη διάλυσή του. Ο Grant κατάφερε να κατακτήσει την τέχνη των πανέμορφων μελωδιών και συναρπαστικών προσωπικών αφηγήσεων αλλά βυθίστηκε στις καταχρήσεις, και η διάλυση της μπάντας ήταν αναπόφευκτη.
    Επόμενος σταθμός αυτής της βασανιστικής προσωπικής του πορείας, η Νέα Υόρκη όπου εργάστηκε ως σερβιτόρος και διερμηνέας. Μόλις στάθηκε στα πόδια του, αρχίζει και πάλι κάποια solo live, ως support για διάφορες μπάντες που επισκέπτονταν την αμερικανική μητρόπολη. Μία από αυτές ήταν οι Τεξανοί Midlake, που τον πήραν μαζί τους στην περιοδεία τους στις ΗΠΑ και, τελικά, συνεργάστηκαν και για την ηχογράφηση του πρώτου προσωπικού του ντεμπούτου.
    Τo Queen οf Denmark κυκλοφόρησε το 2010. Οι κριτικοί το υποδέχτηκαν ως ένα μελωδικό, συγκινητικό χρονογράφημα των καιρών μας και το αποθέωσαν ενώ ο John Grant μέσα από τα αποκαλυπτικά τραγούδια του μας μίλησε για τους εθισμούς του, τις περιπλανήσεις και τη σεξουαλικότητα του. Μετά την επιλογή του, από το περιοδικό MOJO, ως το καλύτερο του 2010, ο Grant ανέβηκε κατακόρυφα στα charts.
    John Grant - Queen Of Denmark https://www.youtube.com/watch?v=b_oNylzsY7I
    To 2012, ο Grant κατά τη διάρκεια μίας συναυλίας του στο Λονδίνο ανακοίνωσε πως είχε διαγνωστεί με HIV. Εξήγησε τη στάση του υποστηρίζοντας πως τα προβλήματα πρέπει να μοιράζονται και να επικοινωνούνται.
    Λίγο αργότερα ταξίδεψε στην Ισλανδία, στο πλαίσιο του Airwaves Festival. Γοητεύτηκε από την κουλτούρα των κατοίκων και την άγρια ομορφιά της χώρας, γι' αυτό αποφάσισε να περάσει περισσότερο χρόνο εκεί, να μάθει τη γλώσσα και τελικά να αγοράσει ένα σπίτι για τον ίδιο στο Ρέικιαβικ.
    Ο Grant άρχισε να δουλεύει το δεύτερο άλμπουμ του, στο οποίο ήθελε να αντανακλάται περισσότερο η διαχρονική του αγάπη για την ηλεκτρονική μουσική, οπότε συνεργάστηκε με τον Biggi Veira των electro-pop Ισλανδών Gus Gus. Ηχογραφημένο στο Ρέικιαβικ, το Pale Green Ghosts κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2013 με τη Sinéad O'Connor να αναλαμβάνει τα φωνητικά σε πολλά κομμάτια. Το άλμπουμ κέρδισε πολύ καλές κριτικές και ο Grant κέρδισε το βραβείο Άνδρας της Χρονιάς από το περιοδικό Attitude και στη συνέχεια μία υποψηφιότητα ως Best International Male Solo Artist στα BRITS του 2014.
    John Grant - County Fair (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=zB-FvLKLwr8
    Την ίδια χρονιά επίσης κυκλοφόρησε και ο live δίσκος του John Grant and the BBC Philharmonic Orchestra: Live in Concert.
    Έχοντας βρει το νέο σπίτι του στην Ισλανδία, ο Grant έγραψε με τους Pollapönk το τραγούδι No Prejudice, το οποίο εκπροσώπησε την Ισλανδία στον Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision το 2014. Εκείνη τη χρονιά, συμμετείχε με τη δική του εκτέλεση του τραγουδιού Sweet Painted Lady στην επετειακή έκδοση του άλμπουμ Goodbye Yellow Brick Road του Elton John, για τα 40 του χρόνια.
    Το 2015 έφερε στον κόσμο το Grey Tickles, Black Pressure, που περιέχει το πολύ ξεχωριστό τραγούδι Disappointing - το πρώτο άλμπουμ του που έφτασε στην πέμπτη θέση των βρετανικών Album Charts.
    John Grant - Disappointing feat. Tracey Thorn (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=U2Ig4sMURdc
    Στις αρχές του επόμενου έτους έγραψε μαζί με τον Robbie Williams το τραγούδι I Don't Want To Hurt You για τον δίσκο του Robbie, The Heavy Entertainment Show και έδωσε μια ιστορική συναυλία στο Royal Albert Hall με καλεσμένους, όπως ο Richard Hawley και η Kylie Minogue.
    Στις αρχές του 2018, μαζί με τον πρώην frontman των Cabaret Voltaire, Stephen Mallinder, τον Phil Winter των Tuung και τον Ben "Benge" Edwards, ο Grant μας παρουσίασε το σκοτεινό ηλεκτρο-ποπ project του, Creep Show, και το πρώτο τους άλμπουμ, Mr. Dynamite.
    Creep Show - Yawning Abyss (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=TeDn3BJNLGk
    Το τέταρτο άλμπουμ του, Love Is Magic (2018) εμπνευσμένο από τους ήχους του synth pop των Eurythmics, Ultravox και Visage, καθώς και των Carpenters και Einstürzende Neubauten, μπήκε στο top 20 του Ηνωμένου Βασιλείου.
    Την 1η Μαρτίου 2020Ο John Grant έφτασε στο στούντιο για να ξεκινήσει την ηχογράφηση του πέμπτου σόλο δίσκου του, Boy from Michigan. «Λοιπόν, ουσιαστικά ακριβώς στην αρχή του εφιάλτη της πανδημίας και σε όλη τη διάρκεια της προεδρικής εκστρατείας στην Αμερική», σχολιάζει ο ίδιος. Η προσωρινή αποσταθεροποίηση της παγκόσμιας τάξης και η εσωστρέφεια που έφερε σαν αποτέλεσμα, μοιάζει να ταιριάζει στο Boy from Michigan. Πυροδότησε αναμνήσεις από τη χώρα που διαμόρφωσε τον John Grant και είχε σαν αποτέλεσμα το άλμπουμ να πάρει εξαιρετικές κριτικές. Το Boy From Michigan με παραγωγό την Cate le Bon ξεχώρισε για τον κρυστάλλινο ήχο του και το συνεκτικό όραμά του. Με αυτό, σταδιακά, ο Grant καθιερώθηκε ως ένας από τους σπουδαίους μουσικούς χρονικογράφους του Αμερικάνικου Ονείρου. Άλλωστε, ο ίδιος γνωρίζει την Αμερική αρκετά καλά και σε όλες τις όψεις της για να την αναπαραστήσει συγκλονιστικά.
    John Grant - Boy from Michigan (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=ecBpAwovikg&list=OLAK5uy_kmfYVectsHOi6iV-FC3XQXva8ljDcKAys
    Έχει συνεργαστεί με πάρα πολλούς καλλιτέχνες Kylie Minogue, Robbie Williams, Elbow, Susanne Sundfør, Alison Goldfrapp, Richard Hawley, Tracey Thorn, Sinead O'Connor, Elton John, Hercules, Love Affair, Gus Gus και πολλούς ακόμα.
    Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ Glastonbury, Roskilde, Primavera, Latitude, Iceland Airwaves, Electric Picnic, NOS Alive, WOMAD, Sonar, Melt!, Summersonic Japan, Mad Cool, Haldern Pop, Body & Soul, Bue Festival Argentina.
    Ο Grant ήταν επίσης ένας από τους τέσσερις τραγουδιστές που συμμετείχαν στο Songs Of Scott Walker (1967-70), μέρος της σειράς Night of the Proms του BBC μαζί με τη Φιλαρμονική του BBC στο Royal Albert Hall του Λονδίνου. Ακόμη, ο John Grant έχει πραγματοποιήσει σημαντικές συνεργασίες και σε soundtracks, με τα τραγούδια του να πλαισιώνουν τη δραματική ταινία Weekend και τις σειρές, Looking, Queerama, The Skeleton Twins, The Song of Sway Lake αλλά και αλλού.
    John Grant - I Wanna To Go To Marz (Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=2jhXIDoXf7k
    Ο Grant συνεχίζει να μιλά δημοσίως για τις δυσκολίες που έχει αντιμετωπίσει στη ζωή του και να επαινεί την χώρα που του άλλαξε τη ζωή. Η Ισλανδία έχει επηρεάσει σημαντικά τη μουσική του Grant, από το 2013 που την ερωτεύτηκε και μετακόμισε εκεί, και λίγο μετά απέκτησε την ισλανδική υπηκοότητα. Μάλιστα, από τη μεγάλη αγάπη του για τη χώρα έχει γράψει και ένα τραγούδι, με τίτλο Iceland. Το 2018, ο Grant τιμήθηκε με την υψηλότερη τιμητική διάκριση που μπορεί να απονείμει το ισλανδικό κράτος σε πολίτες, το Τάγμα του Γερακιού (Order Of The Falcon) από τον ίδιο τον Πρόεδρο της Ισλανδίας, για τη συνεισφορά του στον πολιτισμό και τη μουσική σκηνή της χώρας.
    Για τον ίδιο, σημαντικό είναι: «Να εκπλήσσομαι από την ελπίδα. Να κάνω το απροσδόκητο, δυνατό. Να είμαι ικανός να απολαμβάνω την κάθε μέρα ξεχωριστά μετά από χρόνια μάχης με την κατάθλιψη και τον φόβο. Να μην αναρωτιέμαι αν θα είναι όλα πάντα τόσο όμορφα».
    Το δυστυχισμένο αγόρι από το Μίσιγκαν τα κατάφερε καλά. Μέσα από δυσκολίες και κόντρα στις πιθανότητες, δαμάζοντας τους προσωπικούς αλλά και τους κοινωνικούς του δαίμονες, δημιούργησε μερικά από τα πιο συναισθηματικά τραγούδια του 21ου αιώνα.
    Ναι λοιπόν, ο κύριος John Grant, είναι ένας ρομαντικός των ημερών μας.
    Ας τον απολαύσουμε! Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στο Fuzz Club
    John Grant Online: Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify
    Οι φωτογραφίες που συνοδεύουν το δελτίο Τύπου είναι official press photos και φωτογραφίες της Christie Goodwin
    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση ξεκινά άμεσα στο δίκτυο viva
    Τιμές Εισιτηρίων
    Early bird: 28 ευρώ Προπώληση: 30 ευρώ Last minute tickets: 33 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Fuzz Club Πατριάρχου Ιωακείμ 1, 177 78 Ταύρος 210 3450817 info@fuzzclub.gr
    ]]>
    16031 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos 2023 / Rosalía, Central Cee, Tinashe, IAMDDB, Ayra Starr]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-2023-rosalia-central-cee-tinashe-iamddb-ayra-starr/ Thu, 13 Apr 2023 09:42:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16034
    Release Athens X SNF Nostos / TINASHE (Πλατεία Νερού), AYRA STARR (Πλατεία Νερού) & IAMDDB (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) θα πλαισιώσουν ROSALIA και CENTRAL CEE στις 20 Ιουνίου 2023
    Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τρίτη 20 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos μετά τους headliners Rosalía και Central Cee υποδέχεται τρεις σπουδαίες εκπροσώπους της urban μουσικής. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού θα ανέβει η Tinashe, μια από τις πιο ξεχωριστές προσωπικότητες του R&B / hip-hop, αλλά και η Ayra Starr, ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της μαύρης μουσικής. Στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) θα υποδεχτούμε την IAMDDB, μια από τις πλέον ανερχόμενες παρουσίες στον χώρο της hip-hop / trap και neo soul. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023.
    Δεν είναι εύκολο να περιγράψει κανείς την Tinashe. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός και χορεύτρια από μικρή ηλικία, ήταν frontwoman σε γκρουπ, ενώ την ίδια στιγμή είναι μια εξαιρετικά ικανή μουσικός που φροντίζει η ίδια κάθε λεπτομέρεια των τραγουδιών της (σύνθεση, παραγωγή, μίξη). Πλέον, κυκλοφορεί μόνη της τους δίσκους της (μέσω της Tinashe Music Inc) και έχει εξελιχθεί σε πρότυπο για τις νέες γυναίκες που θέλουν να δημιουργούν με απόλυτη ελευθερία. Η σόλο καριέρα της ξεκίνησε το 2012, με την κυκλοφορία του mixtape In Case We Die και μέσα σε μια δεκαετία η Tinashe έχει προλάβει να κυκλοφορήσει τρία mixtapes, πέντε studio albums και να συνεργαστεί με τα μεγαλύτερα αστέρια του R&B, της pop και του hip-hop - όπως οι Britney Spears, A$AP Rocky, Usher, Charli XCX, Chance The Rapper, Travis Scott και Calvin Harris. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ της, 333 (2021), αναγνωρίστηκε ως η κορυφαία της στιγμή από τα μεγαλύτερα μουσικά Μέσα, με το Pitchfork να το χαρακτηρίζει ως «το πιο ελεύθερο και πληθωρικό άλμπουμ της καριέρας της» ενώ το NME χαρακτήρισε την Tinashe «μια μουσικό που δεν σταματά ποτέ να επαναπροσδιορίζει τι είναι η pop και να θολώνει τα όρια του τι μπορεί να καταφέρει το R&B». Follow Tinashe: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify
    Γεννημένη στο Μπενίν της Δυτικής Αφρικής, η Ayra Starr μεγάλωσε μεταξύ της παραλιακής πόλης του Κοτονού και του πολιτιστικού κέντρου της Νιγηρίας, το Λάγος. Αυτό το μείγμα πολιτισμών της χάρισε μια ιδιαίτερη προσέγγιση στη μουσική, την τέχνη και τη ζωή. Η εικοσάχρονη μουσικός, επηρεασμένη από τη γήινη γοητεία της Angelique Kidjo, την αυτοπεποίθηση της Rihanna και την αιχμηρή αισθητική της emo-pop, ξεκίνησε να γράφει τραγούδια που μιλούν για τον έρωτα, τις σχέσεις, τη χειραφέτηση και την ελευθερία. Οι πρώτες της κυκλοφορίες, το ομώνυμο EP και το ντεμπούτο album, 19 & Dangerous (2021), γνώρισαν μεγάλη επιτυχία ενώ το single “Bloody Samaritan” έγινε το πρώτο τραγούδι από γυναίκα καλλιτέχνη που φτάνει στο νο.1 των charts στη Νιγηρία. Το 2022, η φήμη της θα ξεπεράσει τα σύνορα της αφρικανικής ηπείρου, αφού με την κυκλοφορία του single, “Rush”, θα γνωρίσει μεγάλη επιτυχία σε ευρωπαϊκές χώρες όπως η Ελβετία, η Ιρλανδία και το Ηνωμένο Βασίλειο. Το εθιστικό αυτό τραγούδι έχει γράψει πλέον ιστορία στα χρονικά της αφρικανικής μουσικής, ξεπερνώντας τα 100εκ. views στο YouTube, κάνοντας την Ayra Starr τη νεότερη Αφρικανή τραγουδίστρια που καταφέρνει κάτι τέτοιο - και την πρώτη που το κατορθώνει μέσα σε 5 μόλις μήνες. Πλέον, εκατομμύρια fans περιμένουν το επόμενό της βήμα και εμείς είμαστε χαρούμενοι που θα φιλοξενήσουμε ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της σύγχρονης μουσικής. Follow Ayra Starr: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify
    Η IAMDDB (κατά κόσμον Diana De Brito) γεννήθηκε στη Λισαβόνα της Πορτογαλίας και μετακόμισε στο Μάντσεστερ σε νεαρή ηλικία. Αναμειγνύοντας μια πληθώρα στοιχείων urban μουσικής (hip-hop, trap, R&B) και απορροφώντας επιρροές από τις ανγκολέζικες / πορτογαλικές ρίζες της, η De Brito δημιουργεί μια "Urban Jazz", όπως την αποκαλεί η ίδια, που ξεχειλίζει πρωτοτυπία και την κάνει να ξεχωρίζει στον ιδιαίτερα απαιτητικό κόσμο του hip-hop / trap. Μεγαλωμένη σε μια μουσική οικογένεια (ο πατέρας της είναι σημαντικός session μουσικός στην Ανγκόλα), η IAMDBB ξεκίνησε να γράφει από την ηλικία των επτά ετών αλλά δεν κυκλοφόρησε το πρώτο της single μέχρι το "Leaned Out" του 2016, το οποίο μοιράστηκε στο διαδίκτυο αφού εγκατέλειψε το πανεπιστήμιο νωρίτερα την ίδια ημέρα. Η πρώτη της μεγάλη επιτυχία ήταν το συναρπαστικό "Shade" (2017), το οποίο έγινε viral στη Μεγάλη Βρετανία και συγκέντρωσε δεκάδες εκατομμύρια προβολές στις streaming πλατφόρμες. Τα επόμενα mixtapes, Hoodrich, Vol. 3 (2017) και Flightmode, Vol. 4 (2018), γιγάντωσαν τη φήμη της με αποτέλεσμα να καταλήξει στην τρίτη θέση της φημισμένης ετήσιας λίστας “Sound of 2018” του BBC και τη σπουδαία Lauryn Hill να της προτείνει να την ακολουθήσει στην περιοδεία της. Το 2023, αναμένεται να είναι μια ακόμα πολύ σημαντική χρονιά γι’ αυτήν, αφού θα κυκλοφορήσει νέο υλικό το οποίο «θα αποκαλύψει τι είμαι ικανή να κάνω», όπως είπε σε πρόσφατη συνέντευξή της. Follow IAMDDB: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    ]]>
    16034 0 0 0
    <![CDATA[Οι Νορβηγοί black metal θρύλοι Emperor επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 27 χρόνια!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bd%ce%bf%cf%81%ce%b2%ce%b7%ce%b3%ce%bf%ce%af-black-metal-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%ce%b9-emperor-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84/ Thu, 13 Apr 2023 09:45:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16037 Οι Νορβηγοί black metal θρύλοι Emperor επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 27 χρόνια!   Σάββατο 6 Απριλίου 2024 // Floyd Live Music Venue // Αθήνα Opening act: Lucifer's Child   *** Τα εισιτήρια κοστίζουν 38€ στην πρώτη φάση της προπώλησης. Στην δεύτερη φάση, η προπώληση θα διαμορφωθεί στα 40€. *** Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του (Media Markt, Public, βενζινάδικα Eko, Shell, BP κ.α.). *** Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.   ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: https://www.viva.gr/tickets/music/emperor   ΦΥΣΙΚΑ ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Εξάρχεια)
    • Monstervile (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)
      Για κάποιους οι Emperor είναι συνώνυμοι του ακραίου ήχου της Σκανδιναβικής χερσονήσου, για άλλους το επιδραστικότερο σχήμα που γέννησε η Νορβηγική μαυρομεταλλική σκηνή. Μία σκηνή την οποία οι ίδιοι άνδρωσαν, με συνοδοιπόρους τους επίσης εμβληματικούς Mayhem, Enslaved, Darkthrone, Immortal, Satyricon και Arcturus, μεταξύ άλλων. Ήταν Φεβρουάριος του 1994, όταν το ντεμπούτο των Emperor “In The Nightside Eclipse” έσκασε σαν κεραυνός εν αιθρία, αφήνοντας το αποτύπωμά του ως ένα album-σταθμός της παγκόσμιας black metal σκηνής και αλλάζοντας το παιχνίδι του ήχου αυτού, με άκρως διαχρονικά τραγούδια όπως τα "I Am the Black Wizards" και "Inno a Satana". Αρκεί μια ματιά στο εξώφυλλο του δίσκου, που παντρεύει την μυθολογία του J.R.R. Tolkien και μίας εικονογραφικής απόδοσης του Minas Morgul από τον Άρχοντα Των Δαχτυλιδιών, με την Χριστιανική παράδοση και πιο συγκεκριμένα έναν από τους 4 καβαλάρηδες της Αποκαλύψεως, κατά την απεικόνιση του Γάλλου σχεδιαστή του 19ου αιώνα Gustave Doré. Εδώ οι Emperor δίνουν τις νόρμες του είδους και όλων των υποειδών του, απλώνοντας τα σκοτεινά πλοκάμια τους ακόμη και έξω από αυτό. Ήταν μόνο η αρχή. Τον Ιούλιο του 1997, το “Anthems To The Welkin At Dusk” παντρεύει την epically sophisticated κληρονομιά των προπατόρων Celtic Frost και Bathory, με την οργανοπαικτική και συνθετική εξέλιξη του σχήματος, εισάγοντας με θράσος την prog προσέγγιση στον black metal ήχο. Οι Emperor κάθονται στον θρόνο των πλέον όχι μεγάλων, μα τεράστιων επιδραστικών. Η κιθαριστική πολυπλοκότητα του διδύμου Samoth – Ihsahn κόβει και οι περιπλοκότερες του παρελθόντος synthesizer performances του δεύτερου ράβουν, ενώ την εμφάνισή τους κάνουν τα πρώτα καθαρά φωνητικά, συντελώντας σε ένα επικά επικό (sic) αποτέλεσμα που δεν αφήνει περιθώρια αμφισβήτησης. Οι πρώτες χρυσές σελίδες έχουν ήδη γραφτεί. Αν και δίχασε τους fans την περίοδο της κυκλοφορίας του, το “IX Equilibrium” του 1999 ήρθε σε μία εποχή που οι σταθερές του είδους άλλαζαν. Πιστοί στους κανόνες που οι ίδιοι έθεσαν για την εξελικτική τους πορεία, εδώ οι Emperor ηχούν πιο συμφωνικοί και πιο υπερηχητικοί ταυτόχρονα, με την δικαίωση να έρχεται χρόνια μετά, και το τρίτο σε σειρά πλήρες album τους να θεωρείται σήμερα ένα ακόμη timeless classic. Σε μία παράφραση του γνωστού ρητού, αξίζει για το "Prometheus: The Discipline of Fire & Demise" να πούμε πως “Η ιστορία γράφεται από τους τολμηρούς”. Το τέταρτο σε σειρά δισκογραφικό δημιούργημά των Νορβηγών φέρει μία αμίμητα μοναδική ηχητική σφραγίδα. Ο Ihsahn στρογγυλοκάθεται στο τιμόνι της σύνθεσης και εν γένει δημιουργίας και γεννά εδώ τις πιο εγκεφαλικές, prog-thinking και intellectual συνθέσεις του σχήματος, ως ένα σπάνια πομπώδες κύκνειο άσμα, που φέρει όλα τα χαρακτηριστικά του grand finale που άξιζε στους σπουδαίότερους των σπουδαίων, Emperor. Στο τρίτο σε σειρά και μακροσκελέστερο συναυλιακό τους reunion, έχοντας πλέον εμφανιστεί ζωντανά ως headliners στα μεγαλύτερα festivals σκληρού και ακραίου ήχου, οι Emperor ξεχύνονται ξανά στις σκηνές ανά τον κόσμο, για one-off shows, την άνοιξη του 2024. Με αυτή την αφορμή, επιστρέφουν στην χώρα μας, 27 ολόκληρα χρόνια μετά, με μία best-of setlist, σε μία μοναδική ζωντανή εμφάνιση, που ήδη προβλέπεται θρυλική και που θα λάβει χώρα στο νεοσύστατο Floyd Live Music Venue της Αθήνας. Την συναυλία θα ανοίξουν οι δικοί μας Lucifer’s Child, που τα τελευταία χρόνια έχουν πραγματοποιήσει μία εντυπωσιακή είσοδο στα πανευρωπαϊκά black metal δρώμενα, με δύο εξαιρετικές full length κυκλοφορίες, το “The Wiccan” του 2015 και το “The Order” του 2018. Έχουν επίσης εμφανιστεί ζωντανά σε κάποια από τα σπουδαιότερα metal festivals της Ευρώπης, αποτελώντας τη στιγμή που μιλάμε τους μάλλον πιο υποσχόμενους, ανερχόμενους εκπροσώπους του είδους για την χώρα μας. Αναμφίβολα μία επιλογή που θα ζεστάνει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την σκηνή, πριν την πολυαναμενόμενη έλευση των Νορβηγών θεών.]]>
    16037 0 0 0
    <![CDATA[Αλλαγή χώρου για τους BICEP λόγω μεγάλης ζήτησης]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-bicep-%ce%bb%cf%8c%ce%b3%cf%89-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%b6%ce%ae/ Thu, 13 Apr 2023 09:53:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16040
    BICEP LIVE
    ROMY
    OPTIMO (ESPACIO)
    FANTASTIC TWINS
    OAKA INDOOR ARENA
    30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2023
    Doors open - 19:30
    * Η προπώληση θα ξεκινήσει την Τετάρτη 12 Απριλίου στις 12:00 μ.μ.
    ❯❯ TICKETS
    💪IN BICEP WE TRUST ❯❯ FEEL MY BICEP ❯❯ ELECTRONIC MUSIC HEROES💪
    ❯ ❯ ANNOUNCEMENT
    Αντίστροφα μετρά τις ημέρες η Αθήνα, καθώς οι BICEP ετοιμάζονται να πραγματοποιήσουν τη συναυλία της χρονιάς. Ένα live show που θα θυμόμαστε για καιρό!
    Η ζήτηση για περισσότερα εισιτήρια παραμένει αμείωτη. Μετά το sold out της συναυλίας και για να ικανοποιηθεί η μεγάλη ζήτηση του κοινού, η προγραμματισμένη εκδήλωση μεταφέρεται σε νέο χώρο, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ του ΟΑΚΑ. Την Τετάρτη 12 Απριλίου στις 12:00μ.μ  θα ξεκινήσει η προπώληση των εισιτηρίων για τις κερκίδες του γηπέδου. Ο αριθμός των εισιτηρίων αυτών είναι περιορισμένος.
     *Όλα τα εισιτήρια που έχουν ήδη πουληθεί για τις 30 Απριλίου ισχύουν κανονικά για τη μία και μοναδική εμφάνισή τους στην Αθήνα.
    ❯❯ TICKETS
    «Bicep created one of 2022’s must-see live shows» Rolling Stone 

    «Music for the head as well as the heart» standard 

    «trippy electronic tales that transcend the club world» NME

    «one of the biggest names in UK dance» 
    BBC
    Οι κυρίαρχοι της παγκόσμιας dance σκηνής, BICEP, έρχονται για να μας «ταρακουνήσουν» με ένα από τα μεγαλύτερα ηλεκτρονικά live shows που έχουν γίνει ποτέ στην Αθήνα, στις 30 Απριλίου 2023, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ του ΟΑΚΑ! Με εντυπωσιακές ζωντανές εμφανίσεις, οι BICEP  υπόσχονται να προσφέρουν ένα θέαμα που θα παρασύρει το κοινό στην απόλυτη μουσική εμπειρία. Ένας μουσικός μαραθώνιος 8 ωρών! Μαζί τους στη σκηνή θα βρεθούν η περίφημη Romy των ΧΧ, από τα πολυαναμενόμενα acts της φετινής χρονιάς, η πρωτοποριακή Γαλλίδα Fantastic Twins με πρώτη εμφάνιση στη χώρα μας, ενώ τη βραδιά θα κλείσει το θρυλικό ντουέτο από τη Γλασκώβη, JD Twitch & JG Wilkes ή αλλιώς Optimo (Espacio), γνωστό για τα πιο εκλεκτικά και εκστατικά μεταμεσονύχτια σετ!
    ❯❯ TICKETS
    Εισιτήρια: ΖΩΝΗ Α' ΚΕΡΚΙΔΕΣ - 49
    ΓΕΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ - ΚΕΡΚΙΔΕΣ - 44
    ARENA - SOLD OUT
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Nova
    Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών
    (Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ Νίκος Γκάλης)
    O.A.K.A “Σπύρος Λούης” Λεωφ. Ολυμπιονίκου Σπύρου Λούη 1 151 23, Μαρούσι, Αθήνα
    ]]>
    16040 0 0 0
    <![CDATA[Marc Ribot & The Jazz Bins live at St Paul's Sessions 5]]> https://www.puzzlemag.gr/marc-ribot-the-jazz-bins-live-at-st-pauls-sessions-5/ Thu, 13 Apr 2023 10:00:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16044 O θρυλικός Αμερικανός κιθαρίστας και συνθέτης Marc Ribot στα St Paul's Sessions 5, συστήνοντάς μας για πρώτη φορά το νέο του τρίο The Jazz Bins, αποτελούμενο από τοv Greg Lewis στο hammond organ και τον Joe Dyson στα ντραμς, στο ολοκαίνουριο Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος" του Ωδείου Αθηνών.
    Ο Marc Ribot γεννήθηκε το 1954 στo New Jersey των ΗΠΑ, όπου κατά την εφηβεία του φοίτησε πλάι στον μέντορά του κλασικό κιθαρίστα Frantz Casseus από την Αϊτή, συμμετέχοντας παράλληλα σε garage μπάντες.
    To 1978 μετακομίζει στη Νέα Υόρκη και παίρνει μέρος στο soul/punk συγκρότημα των Realtones, ενώ μετέπειτα εμφανίζεται με τους Brother Jack McDuff, Wilson Pickett, Carla Thomas, Rufus Thomas, Chuck Berry κ.ά.
    To 1984 και για μια πενταετία εντάσσεται στους The Lounge Lizards του John Lurie, ενώ συμμετέχει ταυτόχρονα σε χαρακτηριστικά σάουντρακ όπως μεταξύ άλλων στο "Mystery Train" και στο "Down by law" του Jim Jarmush, στο "Walk the line" του James Mangold και στο "The Departed" του Martin Scorsese.
    Το 1985 η γνωριμία του με τον μεγάλο Tom Waits τους βρίσκει μαζί στο στούντιο για την ηχογράφηση του περίφημου άλμπουμ "Rain Dogs". Έκτοτε γίνεται βασικός του συνεργάτης και κιθαρίστας, λαμβάνοντας μέρος στις επόμενες δισκογραφικές του δουλειές, αλλά και στις σπάνιες ζωντανές του εμφανίσεις.
    Με μια πλειάδα στη συνέχεια συνεργασιών, που ξεκινούν από τους Robert Plant, Alison Krauss, Elvis Costello, Solomon Burke, Allen Toussaint, Neko Case, Diana Krall, Marianne Faithful και φτάνουν στους Laurie Anderson, Caetano Veloso, McCoy Tyner, Medeski, Martin & Wood, John Zorn και πιο πρόσφατα στους Norah Jones, The Black Keys, Elton John/Leon Russell, ο Marc Ribot αποτελεί μια ανήσυχη φυσιογνωμία υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου, όντας ταυτόχρονα ένας από τους πιο περιζήτητους session κιθαρίστες των τελευταίων δεκαετιών, με το όνομα του να φιγουράρει σταθερά στις ετήσιες λίστες με τους κορυφαίους κιθαρίστες όλων των εποχών.
    Την ίδια στιγμή, ο Marc Ribot ηχογραφεί και περιοδεύει ασταμάτητα με τους Ceramic Dog και τους The Young Philadelphians, συγκροτώντας έτσι έναν ακούραστο ¨εργάτη¨, που πάντα εφευρίσκει νέους τρόπους να δημιουργεί νέες μουσικές τάσεις.
    Το νεοσύστατο τρίο του The Jazz Bins, αποτελούμενο από τον Νεοϋρκέζο Greg Lewis στο hammond organ και τον Joe Dyson από τη Νέα Ορλεάνη στα ντραμς, φέρνει αναμνήσεις από τις παλιές μέρες, τον καιρό που μοιραζόταν τη σκηνή με τον θρύλο του hammond organ, Jack McDuff, το μακρινό 1979.
    Με τον Greg Lewis να συγκαταλέγεται ήδη ανάμεσα στους μεγαλύτερους εν ζωή βιρτουόζους του hammond organ, ο ίδιος ο Ribot περιγράφει: "Ο Greg είναι το καλύτερα κρυμμένο μυστικό της Νέας Υόρκης. Μπορεί να πει μια ιστορία για το hammond organ όπως κανείς άλλος".
    Το τρίο των The Jazz Bins ολοκληρώνεται στη σύνθεσή του με τον εκρηκτικό Joe Dyson στα ντραμς, ο οποίος αν και κατέχει ποικίλα σύγχρονα στυλ, φιλτράρει πάντα τις επιρροές αυτές μέσα από το χαρακτηριστικό swing της γενέτειράς του Νέας Ορλεάνης.
    Στο Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος¨ του Ωδείου Αθηνών, ο Marc Ribot με τους The Jazz Bins κάνουν την Αθήνα σταθμό της φετινής τους περιοδείας, σε μια σπάνια συναυλιακή εμπειρία.
    Lineup:
    Marc Ribot – guitar, vocals
    Greg Lewis – hammond B3 organ
    Joe Dyson – drums
    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος", Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire
    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ Σάββατο 29 Απριλίου 2023
    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21.00
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 22€ EARLY BIRD 25€ προπώληση 30€ στο ταμείο
    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions
    ]]>
    16044 0 0 0
    <![CDATA[ALLAH-LAS - To πολυαγαπημένο συγκρότημα επιστρέφει στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/allah-las-to-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%b1%ce%b3%ce%b1%cf%80%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%84%ce%b7%ce%bc%ce%b1-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad/ Thu, 13 Apr 2023 10:04:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16048 ‘Ενα από τα σταθερά αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού επιστρέφει για μια ξεχωριστή συναυλία στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Οι Allah-Las έπειτα από τέσσερα χρόνια απουσίας, το Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου θα μας χαρίσουν μια βραδιά γεμάτη '60s νοσταλγικά beats ντυμένα με μια ονειρική, χρωματιστή ψυχεδέλεια.
    Έχοντας κυκλοφορήσει τέσσερα άλμπουμ, τα οποία έλαβαν διθυραμβικές κριτικές από τον διεθνή μουσικό Τύπο, οι Allah-Las κατέχουν μια σπουδαία θέση στην καρδιά των Ελλήνων ακροατών. Σε κάθε συναυλία το συγκρότημα από την Καλιφόρνια, ντύνει το μουσικό set του με μια μοναδική αισθητική που παραπέμπει στην εποχή των surfers, των beatniks και της ψυχεδελικής ανεμελιάς. Ο ήχος τους “σερφάρει” ανάμεσα σε ψυχεδελικό και lo-fi ροκ, ενώ οι επιρροές από Kinks, Yardbirs και ενίοτε Buffalo Springfield είναι εμφανείς στο σύνολο της δισκογραφίας τους.
    Με καταγωγή από τη δυτική ακτή του Λος Άντζελες οι Allah-Las κατάφεραν να αποτυπώσουν το στοιχείο της ανεμελιάς που χαρακτηρίζει τη ζωή σε μια ηλιόλουστη πόλη σαν την Καλιφόρνια, κρατώντας τη vintage pop αισθητική και τις αιθέριες αρμονίες, αλλά δημιουργώντας έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο. Όπως αναφέρει το περιοδικό Clash “Οι Allah-Las ακούγονται σαν μια ηλιόλουστη φωτογραφία από τα 60s, αν αυτή η φωτογραφία μπορούσε να τραγουδήσει.” Ο τελευταίος δίσκος τους με τίτλο “LAHS” αποτελεί ένα soundtrack όλων των προηγούμενων εμπειριών του συγκροτήματος από τα τελευταία χρόνια που βρίσκονται στο προσκήνιο. Η ωρίμανση τους τόσο στη σύνθεση όσο και στη παραγωγή είναι εμφανής, όπως και ο πειραματισμός τους με στοιχεία disco, soul και latin τα οποία διατηρούν ζωντανή την ατμόσφαιρα για την οποία το συγκρότημα ξεχωρίζει στην Ελλάδα.
    Έχοντας ηχογραφήσει πλάι σε παραγωγούς όπως ο Nick Waterhouse και έχοντας εμφανιστεί σε σπουδαία παγκόσμια φεστιβάλ όπως το Coachella και το Desert Daze, οι Allah-Las θα κάνουν μια στάση στην Αθήνα την Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου για μια συναυλία την οποία θα θυμόμαστε για καιρό.
    Κριτικές για τα live τους στην Ελλάδα:
    “Σε ένα sold-out που ακόμα συζητιέται, οι νοσταλγοί των 60’s μας μετέφεραν για περίπου μιάμιση ώρα σε ένα σκηνικό που θύμιζε κάτι από Los Angeles περασμένων δεκαετιών, πιστοί στις ρετρό καταβολές τους.” Popaganda
    “Με αυτούς τους ήχους και με ένα θεαματικό encore με τα Calm Μe Down και Every Girl, όπου ο Miles Michaud άφησε την κιθάρα του για να κρατάει τον ρυθμό με το ντέφι, η συναυλία των Allah-Las σκόρπισε την ονειρική παλιομοδίτικη ποπ με την υποβόσκουσα μελαγχολία στην αθηναϊκή νύχτα.” Lifo
    “H συναυλία των Allah-Las ξεπέρασε της προσδοκίες μας, ενώ το συγκρότημα και εκτίμησε την υποστήριξη του ελληνικού κοινού και μας έδωσε το κάτι παραπάνω: ένα σωστό setlist και λίγο περισσότερο πάθος από ότι μας έχουν συνηθίσει.” mixgrill.gr
    INFO:
    Allah-Las
    (+ international opening act, tbc)
    Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου- Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Τιμή Εισιτηρίων: Early Bird 27€ , καθήμενοι 32€
    ]]>
    16048 0 0 0
    <![CDATA[Οι Ιάπωνες krautrockers Minami Deutsch, έρχονται στην Ελλάδα για δύο συναυλίες.]]> https://www.puzzlemag.gr/__trashed/ Fri, 21 Apr 2023 16:20:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16053 3 Shades of Black & Temple Productions present Minami Deutsch live in Greece Σάββατο 20 Μαϊου 2023 // 8Ball // Θεσσαλονίκη Opening act: Influenza Κυριακή 21 Μαϊου 2023 // Temple // Αθήνα Opening act: Dury Dava Τα εισιτήρια κοστίζουν 18€ (προπώληση) και 20€ (ταμείο) Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/minami-deutsch-live-in-greece Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του. Σχηματισμένοι από τον Kyotaro Miula το 2014, οι krautrockers Minami Deutsch ξεκίνησαν να παίζουν ζωντανά στους πολυσύχναστους δρόμους του Τόκιο. Αυτό οδήγησε στη συμμετοχή τους στο Krautrock Night, ένα πάρτι που διοργανώθηκε από το Tokyo Psych Fest, και αργότερα σε μια περιοδεία στην Ταϊβάν. Τον Σεπτέμβριο του 2015, κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο μέσω της αγγλικής καλτ δισκογραφικής Cardinal Fuzz Records. Ταυτόχρονα, οι Minami Deutsch κυκλοφόρησαν το άλμπουμ τους σε κασέτα και ψηφιακά, μέσω της δισκογραφικής Guruguru Brain των Kikagaku Moyo. Η κυκλοφορία έλαβε πολύ θετική ανταπόκριση από από τους μουσικοκριτικούς παγκοσμίως, σε websites όπως το Echoes and Dust και το Psychedelic Baby Magazine, όπως και διάφορες μουσικές ιστοσελίδες με βάση την Ιαπωνία. Τον Ιούλιο του 2016 κυκλοφόρησαν το 7" EP "Tunnel / New Pastoral Life", το οποίο έθεσε υποψηφιότητα ως ένα από τα 20 καλύτερα εφτάιντσα releases του 2016, στο The Vinyl Factory. Τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, οι Minami Deutsch πραγματοποίησαν την πρώτη ευρωπαϊκή τους περιοδεία, παίζοντας, μεταξύ άλλων και στο Liverpool International Festival of Psychedelia. Τον Φεβρουάριο του 2017, κυκλοφόρησε το πρώτο τους άλμπουμ ως CD από τη γερμανική εταιρεία Suratron Records, η οποία διευθύνεται από το ψυχεδελικό σχήμα Electric Moon. Το ίδιο καλοκαίρι, πραγματοποίησαν Ευρωπαϊκή περιοδεία 40 εμφανίσεων, συμμετέχοντας και στο Desertfest Belgium, ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ της stoner rock σκηνής. Στις 20 Απριλίου 2018 κυκλοφόρησαν το 2ο άλμπουμ τους "With Dim Light", πραγματοποιώντας πρεμιέρα στο Αμερικάνικο μουσικό μέσον Aquarium Drunkard, ενώ το Pitchfork αναφέρθηκε σε αυτό ως "Το krautrock, η ψυχεδέλεια και το ταλέντο ενός DJ στην διαδοχή κομματιών, γίνονται ένα, σε ένα άλμπουμ που αποδεικνύει πως αυτό το τρίο από το Τόκιο είναι κάτι περισσότερο από ένα revival act". Τον Μάϊο του 2018, το 7" split με τους Kuro κυκλοφόρησε από την God Unknown Records στο Ηνωμένο Βασίλειο, οδηγώντας στην συμμετοχή του σχήματος στο Roadburn Festival για 2 εμφανίσεις. Σε ένα από αυτά τα shows, μοιράστηκαν τη σκηνή με τον Damo Suzuki, πρώην τραγουδιστή του θρυλικού krautrock συγκροτήματος, CAN. Την συναυλία της Αθήνας ανοίγουν οι Dury Dava με το υλικό τους που προσμειγνύει 60's ψυχεδέλεια, γερμανικό krautrock, μουσικές παραδόσεις της ανατολικής Μεσογείου και πανκ αμεσότητα, σε ένα πολυδιάστατο ηχητικό αμάλγαμα που μόνο εκείνοι μπορούν να προσφέρουν. Την συναυλία της Θεσσαλονίκης ανοίγει το ανερχόμενο post/psych σχήμα των Influenza. ]]> 16053 0 0 0 <![CDATA[Ο Moa Bones με την μπάντα του στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-moa-bones-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%bc%cf%80%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Fri, 21 Apr 2023 16:24:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16064 Moa Bones
    Παρασκευή 19 Μαΐου 2023
    Piraeus Club Academy 
    Opening Act Pelion Rivers
    Ο Moa Bones έρχεται με την μπάντα του την Παρασκευή 19 Μαΐου στο Piraeus Club Academy. Με αφορμή το νέο του άλμπουμ που αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο του '23, κι έχοντας ήδη κυκλοφορήσει το πρώτο του single, Virus θα ξετυλίξει το μουσικό του σύμπαν, παντρεύοντας ηχητικά παλιά και νέα τραγούδια σε μια ηλεκτρισμένη συναυλιακή εμπειρία.
    Moa Bones - Virus (Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=1PP3pedhxIY
    Τη συναυλία θα ανοίξει ο Pelion Rivers.
    Moa Bones
    Ο Μoa Bones είναι το προσωπικό πρότζεκτ του Δημήτρη Αρώνη, τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού απ' την Αθήνα. Το 2001 κάνει τα πρώτα του βήματα ως τραγουδιστής και κιθαρίστας των Modrec, ενώ από το 2006 αρχίζει να κυκλοφορεί προσωπικές του δουλειές που κινούνται σε ένα ευρύ μουσικό φάσμα από indie folk μέχρι alt pop/rock και electronica.
    Μέχρι τώρα έχει κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ, με το Spun (που κυκλοφόρησε από την Inner Ear Records το 2015) να ξεχωρίζει και να εμφανίζεται σε αρκετές λίστες με τις καλύτερες ελληνικές κυκλοφορίες εκείνης της χρονιάς, ενώ το τραγούδι, Hey συμπεριλήφθηκε στην τηλεοπτική σειρά Maestro που προβάλλεται στο Netflix.
    Moa Bones - Hey (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=5Lz3Eu3A6zY
    Ως solo act, ο Moa Bones έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες σε Ελλάδα, Γερμανία και Κύπρο, opening acts σε Wovenhand, Calexico, City Of The Sun κι εμφανίσεις σε μικρά και μεγάλα φεστιβάλ. Η μυσταγωγική εμφάνιση του με μπάντα στην Αγγλικανική εκκλησία το 2019, σηματοδότησε το πέρασμα απ' την americana στον πειραματισμό με ηλεκτρονικούς ήχους.
    Τον φετινό Σεπτέμβριο αναμένεται να κυκλοφορήσει το νέο του άλμπουμ με τίτλο, Gimme A Hand. Ηχογραφημένο την τελευταία διετία μες στη δυστοπική πραγματικότητα της Αθήνας, σε συνεργασία με εκλεκτούς μουσικούς της αθηναϊκής σκηνής, αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική και περιπετειώδη δουλειά του. Ακροβατώντας ανάμεσα σε κιθάρες, synthesizers, ντραμς και drumachines, ο Moa Bones επιστρέφει στα live με νέα πενταμελή μπάντα, όπου καινούρια και παλιά τραγούδια παντρεύονται ηχητικά για να προσφέρουν μια ηλεκτρισμένη συναυλιακή εμπειρία.
    Μαζί του στη σκηνή θα είναι οι: Σεραφείμ Γιαννακόπουλος: τύμπανα Στέλιος Προβής: μπάσο, φωνή Γιώργος Καπής: κιθάρες, synths Δάφνη Λάζου: synths, φωνή
    Ακολουθήστε τον Moa Bones Facebook | Instagram | Spotify 
    Οι φωτογραφίες του Moa Bones είναι του Andreas Kanellopoulos
    Pelion Rivers
    «700 μίλια» διένυσε ο Pelion Rivers τον περασμένο Απρίλιο ανάμεσα σε Γη και διάστημα, εξαιτίας μιας Γαρίδας – Τίγρη για να διαπιστώσει πως, ό,τι και να γίνει, «Κανείς Δε Θα Καταλάβει» τίποτα.
    Pelion Rivers - Κανείς Δε Θα Καταλάβει (Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=3FAiViaE4aM
    Με αυτή την υπαρξιακή ελαφρότητα μας καλεί για ένα road trip μέχρι το «Θυμάρι» παρέα με τα «Σκυλιά» μας, με το ραδιόφωνο να μας αποσυνδέει, μακριά από τον αστικό σουρεαλισμό που βιώνουμε.
    Pelion Rivers – Σκυλιά (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=5-H7ihllVo8
    Αυτός είναι ο δεύτερος δίσκος του Pelion Rivers (aka Άγγελος Αϊβάζης) σε παραγωγή Άλεξ Μπόλπαση. Περιέχει 8 τραγούδια, σε ένα mix αγγλόφωνου και ελληνόφωνου στίχου, μαζί με μία διασκευή στο κομμάτι «Το Γράμμα» των Σαλονικιών punk rockers Bad Movies. Θα τον ακούσουμε για πρώτη φορά live στις 19 Μαΐου στη σκηνή του Piraeus Club Academy συνοδεία εκλεκτών φίλων - έκπληξη!
    Ακολουθήστε τον Pelion Rivers
    Tiger Shrimp spotify | Bandcamp
    Οι φωτογραφίες του Pelion Rivers είναι της Εugenia Μoschona
    Χορηγός επικοινωνίας Nostos 100.6
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Τιμές Εισιτηρίων
    Early Birds: 8 ευρώ pre-sale: 10 ευρώ on spot: 12 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    16064 0 0 0
    <![CDATA[Grandson για πρώτη φορά στην Ελλάδα!!!]]> https://www.puzzlemag.gr/grandson-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Fri, 21 Apr 2023 16:29:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16068
    GRANDSON
    Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023 @ Gagarin 205
    Ο εκρηκτικός καλλιτέχνης θα βρεθεί στη σκηνή του Gagarin 205 για μια μοναδική εμφάνιση, το Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023!
    H μουσική του Grandson δε γνωρίζει όρια και ο ίδιος δε διστάζει να δανειστεί στοιχεία από οποιοδήποτε είδος. Συνδυάζει rock, hip-hop και ηλεκτρονική μουσική προσφέροντας ένα μοναδικό και πρωτόγνωρο ηχητικό αποτέλεσμα το οποίο εμπλουτίζει με στίχους που καταπιάνονται με τον εθισμό, τα θέματα ψυχικής υγείας, την κοινωνική δικαιοσύνη και τους αγώνες της καθημερινής ζωής. Είναι ένας ατρόμητος καλλιτέχνης, που δε διστάζει να θίξει σημαντικά κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, τόσο μέσω της μουσικής του, όσο και μέσω της ακτιβιστικής του δράσης. Η ηχητική του εξέγερση ξεκίνησε στο τέλος τις προηγούμενης δεκαετίας, όταν συστήθηκε στο κοινό με δυο EPs - “Α Modern Tragedy Vol. 1-2” - και το πλατινένιο σινγκλ «Blood // Water», ενώ τον Δεκέμβριο του 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο του album με τίτλο "Death of an Optimist". Οι διεθνείς περιοδείες, οι συνεργασίες με σημαντικά ονόματα (αναφέρουμε ενδεικτικά τον Mike Shinoda των Linkin Park, τον Steve Aoki, τον Travis Barker, την Kesha, την K. Flay, τους X Ambassadors, τον Whethan, τον Two Feet και τον DE'WAYNE) και τα θέματα του πολιτικού ακτιβισμού στη μουσική του, οδήγησαν τον Grandson στο να συγκεντρώσει περισσότερους νέους ακροατές και τα τραγούδια του στο να σπάσουν το φράγμα του ενός δισεκατομμυρίου streams! Το 2021 η αναγνωρισιμότητα του αυξήθηκε ακόμα περισσότερο, καθώς τα τραγούδια του "Oh No!!!" (με τους VIC MENSA & Masked Wolf) και “Rain” (με τη Jessie Reyez) συμπεριλήφθηκαν στο soundtrack της ταινίας του James Gunn “The Suicide Squad”, ενώ την ίδια χρονιά ένωσε τις δυνάμεις του με τον Tom Morello των Rage Against The Machine στο τραγούδι “Hold The Line”, το οποίο και ερμήνευσε ζωντανά στο "The Tonight Show" του Jimmy Fallon, μαζί με τον θρυλικό κιθαρίστα. Με το καλλιτεχνικό του έργο να αποσπά διθυραμβικές κριτικές από σύσσωμο τον μουσικό τύπο, καθώς μέσα όπως το Rolling Stone, το Variety και το Billboard έχουν αποθεώσει τις κυκλοφορίες του, ο Grandson συνεχίζει να αναδιαμορφώνει το τοπίο της εναλλακτικής μουσικής και υπόσχεται πολλές εκπλήξεις για το μέλλον. Το δεύτερο άλμπουμ του Grandson, με τίτλο "I Love You, I'm Trying", πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 5 Μαΐου 2023 και η περιοδεία που θα ακολουθήσει για την προώθηση του θα κάνει στάση και στην Αθήνα.
    Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023 @ Gagarin 205 (Λιοσίων 205, Αθήνα 104 45) Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 21 Απριλίου 2023, στις 10 π.μ.
    Τιμές εισιτηρίων:
    Τα πρώτα εισιτήρια (early bird) κοστίζουν 29€ Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 33€
    Την ημέρα της συναυλίας τα εισιτήρια θα κοστίζουν 35€
    Προπώληση εισιτηρίων: Εκδοτήριο της Ticket Services (Πανεπιστημίου 39), ticketservices.gr, 210- 7234567
    Promo video: https://youtu.be/8C5YqUNgIDE
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 210 6465000, musicboxproductions.gr & facebook.com/musicboxproductions.gr
    ]]>
    16068 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos 2023 / Royksopp, M83, OMD, Tash Sulatan, Dub Inc, Groundation]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-2023-royksopp-m83-omd-tash-sulatan-dub-inc-groundation/ Thu, 04 May 2023 10:26:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16073 Release Athens X SNF Nostos / Οι ORCHESTRAL MANOEUVRES IN THE DARK (Πλατεία Νερού) θα πλαισιώσουν RÖYKSOPP και M83 στις 21 Ιουνίου 2023 Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τετάρτη 21 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos, μετά τους headliners Röyksopp και Tash Sultana, καθώς και τους M83, Dub Inc. και Groundation, υποδέχεται ακόμα ένα πραγματικά σπουδαίο συγκρότημα. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού θα ανέβουν οι OMD, ή Orchestral Manoeuvres in the Dark (όπως είναι το πλήρες όνομά τους), ένα από τα πρώτα και πιο επιτυχημένα synth pop συγκροτήματα όλων των εποχών. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Για την Τετάρτη 21 Ιουνίου, συνολικά το lineup διαμορφώνεται ως εξής: Πλατεία Νερού / RöyksoppM83Orchestral Manoeuvres in the Dark Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ / Tash SultanaDub Inc., Groundation Οι Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD), το synth-pop ντουέτο από το Wirral της Αγγλίας, πρωτοστάτησε στην pop, συνδυάζοντας την τεράστια εμπορική επιτυχία με τον πειραματισμό. Επηρεασμένοι περισσότερο από τους Kraftwerk παρά από τον ήχο της Μεγάλης Βρετανίας στα τέλη των 70s, οι Andy McCluskey και Paul Humphreys θέλησαν από την πρώτη στιγμή να είναι και οι ABBA και ο Stockhausen (όπως δήλωσαν από την πρώτη στιγμή στη δισκογραφική τους), πειράζοντας και μεταλλάσσοντας τις συμβάσεις του pop τραγουδιού. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους με το αξεπέραστο single “Electricity”, το δεύτερο studio άλμπουμ Organisation (1980), με το αντιπολεμικό anthem “Enola Gay”, το τρομερά επιτυχημένo Architecture & Morality (1982), με μία θρυλική τριάδα υπέροχων singles (“Souvenir”, “Joan Of Arc”, “Maid Of Orleans”), αλλά και το οριακό Dazzle Ships (1983), σημείο αναφοράς για συγκροτήματα όπως οι The Killers, Arcade Fire και Radiohead, εκτόξευσαν το γκρουπ στην κορυφή και διαμόρφωσαν το μουσικό τοπίο της δεκαετίας του 80. Μετά από ένα διάστημα απουσίας, οι OMD επανασυνδέθηκαν το 2007 και έχουν γνωρίσει την αποθέωση από κοινό και κριτικούς με τις sold-out εμφανίσεις τους ενώ το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, The Punishment of Luxury (2017), απέδειξε πως το γκρουπ είναι ένα από τα ελάχιστα ονόματα της γενιάς του που μπορεί ακόμα να δημιουργεί μουσική που εμπνέει. Follow OMD: Official site Instagram Facebook Spotify YouTube   Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Επισημαίνουμε πως ο ειδικά διαμορφωμένος χώρος που προσφέρει τις παραπάνω παροχές λειτουργεί μόνο στην Πλατεία Νερού αλλά οι κάτοχοι των VIP εισιτηρίων έχουν πρόσβαση και στις δύο σκηνές. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διήμερα εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: Röyksopp, M83, OMD, Tash Sultana, Dub Inc, Groundation (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + The Prodigy & more tba (21/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Röyksopp, M83, OMD, Tash Sultana, Dub Inc, Groundation, (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + Wu-Tang Clan & more tba (27/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.]]> 16073 0 0 0 <![CDATA[«Γυναίκες στο σκοτάδι» από τις CHÓRES]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%af%ce%ba%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ba%ce%bf%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b9%cf%82-chores/ Thu, 04 May 2023 10:34:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16078  Τα "Σπουδαία Events" συνεχίζουν να επιδιώκουν έναν καλύτερο κόσμο μέσω της τέχνης, διοργανώνοντας ένα μουσικό διήμερο στο σκοτάδι με τις εξαιρετικές φωνές του γυναικείου φωνητικού συνόλου CHÓRES, προκειμένου να στηρίξουν τη λειτουργία του Ανοικτού Κέντρου Διαμονής - “A Step Forward” των Γιατρών του Κόσμου. Σε ακολουθία των sold out συναυλιών στο σκοτάδι με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη, την Νατάσσα Μποφίλιου, την Μαρία Παπαγεωργίου αλλά και τον stand-up comedian Γιώργο Χατζηπαύλου, τα «Σπουδαία Events» καλούν τις CHÓRES, την Δευτέρα 8 και Τρίτη 9 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για δύο βραδιές σύνδεσης και μουσικής μαγείας.   Μέσω της θεραπευτικής και μεταμορφωτικής εμπειρίας της μουσικής και της γυναικείας αλληλοϋποστήριξης, οι καλλιτέχνιδες που απαρτίζουν το ξεχωριστό γυναικείο φωνητικό σύνολο CHÓRES θα προσφέρουν ένα μήνυμα αλληλεγγύης στις γυναίκες που αγωνίζονται, ενθαρρύνοντάς τις να ανακαλύψουν το φως μέσα στις ψυχές και τις κοινότητές τους σε μια κοινή εμπειρία κάθαρσης και ενδοσκόπησης. Με αφορμή την μουσική παράσταση «Γυναίκες στο σκοτάδι», οι CHÓRES μας δήλωσαν:  «Πρόκειται για μια μοναδική μουσική εκδήλωση που αναδεικνύει τη δύναμη και την ανθεκτικότητα των γυναικών που αντιμετώπισαν ή αντιμετωπίζουν δύσκολες στιγμές στη ζωή τους. Η συναυλία είναι ένας εορτασμός της δύναμης και του θάρρους των γυναικών και μια υπενθύμιση ότι, ακόμη και στις πιο σκοτεινές στιγμές, υπάρχει πάντοτε η ελπίδα και η δυνατότητα για θεραπεία και υπέρβαση της αντιξοότητας». Λίγα λόγια για τις CHÓRES: Η γυναικεία χορωδία CHÓRES έχει συγκροτηθεί και λειτουργεί στο πλαίσιο της δραστηριότητας της Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας WOMO. Η WOMO ιδρύθηκε το 2018 με σκοπό την διάσωση, διάδοση, προβολή, προώθηση και παρουσίαση κάθε καλλιτεχνικής έκφρασης που προάγει τον πολιτισμό και την τέχνη, με ιδιαίτερη έμφαση στην προώθηση της ελληνικής πολιτιστικής κληρονομιάς. Οι CHÓRES, έχοντας ως κύριο μέσο επικοινωνίας τη μουσική, πειραματίζονται πάνω στη σύνδεση στοιχείων διαφορετικών πολιτισμών, καταργώντας γεωγραφικά και ηλικιακά σύνορα, και αξιοποιώντας όλα τα εκφραστικά μέσα για την παραγωγή μηνυμάτων. Απόρροια  μιας σειράς καλλιτεχνικών εκδηλώσεων με σκοπό την ανάδειξη του διεθνούς παραδοσιακού ρεπερτορίου που διοργανώθηκαν το 2016 από τη Μαρίνα Σάττι, οι CHÓRES πλέον αριθμούν περισσότερες από 150 γυναίκες ηλικίας 13-55 ετών. Τις ενώνουν οι κοινές ανησυχίες γύρω από τις εκφραστικές τέχνες, η αποδοχή και ένταξη της διαφορετικότητας, η αγάπη για τη μάθηση και η συμμετοχή σε μια κοινότητα αλληλοϋποστήριξης. Οι CHÓRES δεν έχουν πάψει να μεγαλώνουν, με τη συμμετοχή νέων μελών και την ενίσχυση του εκπαιδευτικού έργου με αναγνωρισμένους διδάσκοντες από διαφορετικούς καλλιτεχνικούς χώρους.   Λίγα λόγια για τους «Γιατρούς του Κόσμου» Οι Γιατροί του Κόσμου – Ελλάδας, ιδρύθηκαν το 1990 και αποτελούν μία ιατρική, ανθρωπιστική Μη Κυβερνητική Οργάνωση, μέλος του Διεθνούς Δικτύου των Γιατρών του Κόσμου το οποίο αποτελείται από 17 αντιπροσωπείες (Αργεντινή, Βέλγιο, Γαλλία, Γερμανία, Ελβετία, Ελλάδα, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιαπωνία, Τουρκία, Ισπανία, Ιταλία, Καναδάς, Λουξεμβούργο, Ολλανδία, Πορτογαλία και Σουηδία).   Το Ανοικτό Κέντρο Διαμονής - “A Step Forward” των Γιατρών του Κόσμου φιλοξενεί κάθε γυναίκα και μητέρα ανεξαρτήτου καταγωγής που βρίσκεται σε επισφάλεια, κοινωνικά ευάλωτες γυναίκες που αντιμετωπίζουν ιδιαίτερες δυσκολίες. Το Ανοικτό Κέντρο λειτουργεί όλο το 24ωρο καθ’ όλη τη διάρκεια της εβδομάδας προκειμένου να παρέχει ποιοτικές συνθήκες υποδοχής και υποστηρικτικές υπηρεσίες σε καθημερινή βάση.   Ο απώτερος σκοπός της δομής φιλοξενίας των Γιατρών του Κόσμου είναι να προστατεύει και να υποστηρίζει τις κοινωνικά ευάλωτες γυναίκες, διασφαλίζοντας ποιοτικά πρότυπα ασφαλούς στέγασης και όλες τις απαραίτητες υπηρεσίες που μπορεί να χρειαστούν όπως ψυχοκοινωνική υποστήριξη, νομική συμβουλευτική, ψυχαγωγικές δραστηριότητες, υγειονομική περίθαλψη, διατροφή και ασφάλεια. Με μια ματιά: Συναυλία: «Γυναίκες στο σκοτάδι» με τις CHÓRES Ημερομηνία: Δευτέρα 8 & Τρίτη 9 Μαΐου 2023 Χώρος: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμή Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 17€ ΑμεΑ / Άνεργοι / Φοιτητές / Μαθητές: 14€ Οργάνωση Παραγωγής: Σπουδαία Events Press & Info: info@spoudaia.gr Καλλιτεχνική Διεύθυνση CHÓRES: Μαρίνα Σάττι Μουσική Διδασκαλία - Διεύθυνση CHÓRES: Ειρήνη Πατσέα]]> 16078 0 0 0 <![CDATA[Alva Noto & Anne-James Chaton live AV at St Paul's Sessions 5]]> https://www.puzzlemag.gr/alva-noto-anne-james-chaton-live-av-at-st-pauls-sessions-5/ Thu, 04 May 2023 10:49:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16082 Ο πρωτοπόρος Γερμανός ηλεκτρονικός συνθέτης και παραγωγός Alva Noto στα St Paul's Sessions 5 σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show στο ολοκαίνουριο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, με τη συμμετοχή του Γάλλου εικαστικού Anne-James Chaton σε κείμενο και φωνή και του Ιάπωνα Nibo στα visuals.
    Γεννημένος το 1965 στο Karl-Marx-Stadt (τώρα Chemnitz) της Γερμανίας ο Alva Noto (κατά κόσμον Carsten Nicolai) σπούδασε αρχιτεκτονική πριν ασχοληθεί με τη μουσική. Πια, εδώ και πολλά χρόνια, η έδρα του είναι το Βερολίνο.
    Υπήρξε από τους πρωτεργάτες μιας μεταβατικής εποχής που συνέδεσε την μουσική με την τέχνη και την επιστήμη, ιδρύοντας το 1994 το label NOTON, ενώ το 1999 ξεκίνησε συνεργασία με την RasterMusic ως Raster-Noton, λειτουργώντας ως το 2017. Έκτοτε ο Nicolai τρέχει και πάλι τη NOTON ανεξάρτητα.
    Ως μέλος και συνιδρυτής της ετικέτας Raster-Noton ήταν δημιουργός του περίφημου άλμπουμ "20' to 2000" που κέρδισε το βραβείο Golden Nica στο Prix Ars Electronica το 2000. Η διάρκεια του άλμπουμ ήταν 20'17", με την ιδέα του έργου να αντανακλά τα τελευταία 20 λεπτά της χιλιετίας ως μια μετάβαση ή μια νέα αρχή.
    Ο Alva Noto έχει συμμετάσχει σε ποικίλα μουσικά projects, όπως το "Diamond Version" με τους Olaf Bender (Byetone), το "Signal" με τον Frank Bretschneider και τον Olaf Bender, το "Cyclo" με τον Ryoji Ikeda, το ANBB με τον Blixa Bargeld, το "Opto" με τον Thomas Knak, ενώ το 2009 ο Nicolai συνέθεσε την όπερα "Sparkie : Cage and Beyond" σε συνεργασία με τον Michael Nyman.
    Πολύ σημαντική επίσης υπήρξε η συνεργασία του με τον μεγάλο Ryuichi Sakamoto, με τον οποίο συνέθεσαν τη μουσική για την ταινία "The Revenant" το 2015 του Alejandro González Iñárritu. Η μουσική ήταν υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα, BAFTA, Grammy και Critics' Choice Movie Awards.
    Ο Alva Noto ερμήνευσε και δημιούργησε εγκαταστάσεις σε πολλούς από τους πιο διάσημους χώρους του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων των Guggenheim Μuseum στη Νέα Υόρκη, το SF MoMA στο Σαν Φρανσίσκο, το Modern Art Oxford στην Οξφόρδη κ.ά.
    Έχει επίσης εργαστεί ως εικαστικός, συμμετέχοντας σε εκτεταμένες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις παγκοσμίως, με μια από τις πιο σημαντικές παρουσίες του το 2013, όπου συμμετείχε στην Biennale Documenta, μια επίσημη παράλληλη έκθεση της 55ης Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας.
    Από το 2015 είναι καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Δρέσδης, ενώ το 2018 δημιούργησε το sound design για το πρωτοποριακό VR project του Iñárritu "Flesh and Sand".
    Tο Σάββατο 6 Μάιου στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος ο Alva Noto, σε συνεργασία με τον Γάλλο εικαστικό Anne-James Chaton σε κείμενο και φωνή και τον Ιάπωνα Nibo στα visuals, θα μας παρουσιάσουν το τελευταίο τους AV project με τίτλο ALPHABET, διερευνώντας τις στρατηγικές που επινόησε ο άνθρωπος για να αναπαραστήσει τον κόσμο σε μια ψηφιακή εποχή, ένα έργο που προσκαλεί τον θεατή να βυθιστεί στις πολλαπλές σχέσεις μεταξύ της γλώσσας, των ψηφιακών μεταφράσεών της και της κατανόησής μας για τον κόσμο.
    Line-up: ALVA NOTO - music, voice ANNE-JAMES CHATON - text, voice NIBO - video
    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος", Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire
    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ Σάββατο 6 Μάϊου 2023 ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21.00
    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 22€ προπώληση 26€ στο ταμείο
    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions
    ]]>
    16082 0 0 0
    <![CDATA[SAD LOVERS & GIANTS | Νέο όνομα για το DEATH DISCO ATHENS OPEN AIR FESTIVAL]]> https://www.puzzlemag.gr/sad-lovers-giants-%ce%bd%ce%ad%ce%bf-%cf%8c%ce%bd%ce%bf%ce%bc%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-death-disco-athens-open-air-festival/ Thu, 04 May 2023 10:51:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16086 Death Disco Athens Open Air Festival 2023   Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   2 μέρες, 2 σκηνές, 15 συγκροτήματα!   The Sisters of Mercy, VNV Nation, She Past Away, The Soft Moon, Sad Lovers and Giants, Absolute Body Control, Mecano Un. Ltd, Actors, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Mechanimal, Youth Valley, Data Fragments.   Το Death Disco Athens Open Air Festival έρχεται για πρώτη φορά το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.   Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival με headliners τους θρυλικούς The Sisters of Mercy και VNV Nation!   Με 15 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού!   Σάββατο 22 Ιουλίου 2023 VNV Nation, The Soft Moon, Sad Lovers and Giants, Selofan, Rue Oberkampf, Ploho, Kalte Nacht, Youth Valley   Κυριακή 23 Ιουλίου 2023 The Sisters of Mercy, She Past Away, Actors, Absolute Body Control, Mecano Un.Ltd, Mechanimal, Data Fragments   Follow Us: Facebook | Instagram #deathdiscoopenairfest   Info: Death Disco Open Air Festival Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου Εισιτήρια διημέρου: 80€ Μονοήμερα εισιτήρια: 42€ (early bird) Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583   Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324 www.athens-technopolis.gr Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός» Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο» Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»   Διοργάνωση: Death Disco Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions   THE BANDS   ΤHE SISTERS OF MERCY Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.     VNV NATION Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος - και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν - μαζί με τους The Sisters of Mercy - τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!   SHE PAST AWAY Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.   THE SOFT MOON Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως ο Luis Vasquez με τους the Soft Moon σήκωσαν στους ώμους τους ένα σημαντικό μέρος της αναβίωσης του darkwave και του post-punk στα τέλη των 2000’s. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους το 2010 τάραξε τα νερά της εναλλακτικής σκηνής και ήταν ο προάγγελος μιας αξιοσημείωτης δισκογραφίας, γεμάτης highlights που έφτασε αισίως στο πέμπτο μέρος της στα τέλη του 2022 με το άλμπουμ Εxister. Στην διαδρομή των Soft Moon δεν υπάρχουν σημεία επανάληψης ή στασιμότητας. Η ηχητική εξέλιξη και η αέναη προσπάθεια του Luis να εξωτερικεύσει και να ξορκίσει το ταραγμένο παρελθόν του δημιουργεί πάντα ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα που παρακολουθώντας το on stage σε παρασύρει σε μια δίνη συναισθημάτων και πρωτόγονων ενστίκτων.   SAD LOVERS AND GIANTS Δημιουργήθηκαν στο Watford της Αγγλίας το 1980 συνδυάζοντας το post punk με ατμοσφαιρικά synths και ψυχεδέλεια. Έχουν κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ και πολλές ζωντανές ηχογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένου ενός John Peel Session το 1981 για το BBC. Φέτος γιορτάζουν τη 40ή επέτειο από το εμβληματικό δεύτερο άλμπουμ τους Feeding the Flame και με αυτή την αφορμή δεν θα γινόταν να μην περάσουν και από τα μέρη μας για να ξανασυναντήσουν τους πολυάριθμους οπαδούς τους που πάντα δίνουν δυναμικό παρόν στις συναυλίες τους. Οι Sad Lovers & Giants είναι μια από τις “αριστοκρατικές” μπάντες του post punk και με μεγάλο ενθουσιασμό τους υποδεχόμαστε στο εντυπωσιακό line up του πρώτου Death Disco Athens Open Air Festival.     ABSOLUTE BODY CONTROL Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.   MECANO UN. LTD Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.   ACTORS Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.   ΣΕΛΟΦΑΝ Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.   RUE OBERKAMPF «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.   PLOHO Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.   KALTE NACHT Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.   MECHANIMAL Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό - παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.   YOUTH VALLEY Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don't Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.     DATA FRAGMENTS Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.  ]]> 16086 0 0 0 <![CDATA[PAN PAN & MAZOHA LIVE]]> https://www.puzzlemag.gr/pan-pan-mazoha-live/ Thu, 04 May 2023 10:55:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16089 Το Death Disco παρουσιάζει: Pan Pan + Mazoha live Πέμπτη 22 Ιουνίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων O Pan Pan και ο Mazoha μοιράζονται για πρώτη φορά τη σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων και ετοιμάζουν το απόλυτο καλοκαιρινό live πάρτυ, για χορό μέχρι τελικής πτώσης στο κέντρο της πόλης, την Πέμπτη 22 Ιουνίου. Pan Pan. O Pan Pan ανεβαίνει για πρώτη φορά στην σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων, με full band φίλων του σε synthesizers, βιολί, κιθάρα, drums και φωνές για να στήσουν πάρτυ και να παρουσιάσουν τις Φαντασμαγορίες του με τρόπο που δεν έχουν ακουστεί ως τώρα. Bonus: Παλιότερες μουσικές και μουσικές από το κοντινό μέλλον. Mazoha. Μια μπάντα μόνος του ο Μazoha (Τζίμης Πολιούδης) θα ανέβει στo stage της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων για μια βραδιά γεμάτη πρωταθλητισμό στο χορό και στο singalong κι υπόσχεται σε όλ@ που θα παρευρεθούν πως θα φύγουν από εκεί με αναμνήσεις που θα μείνουν για πάντα. Info: Πέμπτη 22 Ιουνίου Πόρτες: 20.00 Ώρα Έναρξης: 21.00 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Τιμή εισιτηρίων: Προπώληση: 10€ (early bird) / 12€ Ταμείο: 15€   Προπώληση εισιτηρίων:   Ηλεκτρονικά: Viva.gr & Τηλεφωνικά στο 11 876 https://www.viva.gr/tickets/music/offer/pan-pan-mazoha-live/   Φυσικά σημεία: Καταστήματα του δικτύου της Viva: Wind, Public, Media Markt, Ευρυπίδης, αθηνόραμα.gr, Yolenis.   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/999283757704217 Διοργάνωση: Death Disco  ]]> 16089 0 0 0 <![CDATA[Spinball, Least Concern, Katrame στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/spinball-least-concern-katrame-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Thu, 04 May 2023 11:48:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16093 Spinball
    Least Concern
    Katrame
    Piraeus Club Academy
    Κυριακή 28 Μαΐου 2023
    Doors open: 20:30 | Live starts at 21:00
    Λίγο μετά την παρουσίαση του τελευταίου δίσκου τους, Glow οι Spinball συναντιούνται ξανά στη σκηνή με τους, εν μέσω ηχογραφήσεων του νέου EP τους, Least Concern, αυτή τη φορά παρέα με τους Katrame και το νέο υλικό τους, για ένα εκρηκτικό summer- welcoming live στις 28 Μαΐου στο Piraeus Club Academy!
    Spinball
    Μετά από τρία χρόνια απουσίας, οι Spinball επέστρεψαν στην σκηνή τον Φεβρουάριο παρουσιάζοντας ζωντανά το τρίτο άλμπουμ τους Glow, το οποίο κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2022 σε μορφή βινυλίου από την B-Otherside records. Κινούμενη σε εναλλακτικούς-indie δρόμους, χωρίς φυσικά να λείπει η ψυχεδέλεια, η μπάντα από τα προάστια της Αθήνας αυτή την στιγμή βρίσκεται ίσως στην πιο συνειδητή της φάση. Τα δυναμικά live των Spinball αποτελούν ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά της μπάντας, καθώς επίσης και η επιλογή εναλλακτικών χώρων για την πραγματοποίηση τους.
    Οι Spinball δημιουργήθηκαν το 2006 και τον Ιούνιο του 2007 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους demo, Spinball. Η μπάντα έχει κυκλοφορήσει τρία στούντιο άλμπουν: Roger's Fable (2011, Orkestral Promenade Productions), Shadows (2015, B-Otherside Records) και Glow (2022, B-Otherside Records).
    Ακολουθήστε τους Spinball
    Bandcamp https://spinball1.bandcamp.com Instagram https://www.instagram.com/spinball_athens/?hl=en YouTube https://m.youtube.com/channel/UCjNhfpptBbdyjKmsYx8fgEg Facebook https://www.facebook.com/SpinballMusic Spotify https://open.spotify.com/artist/61GlYM6SzSD6a5B6VrMlb9
    Least Concern
    Οι Least Concern δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2015 και παίζουν αγγλόφωνο εναλλακτικό ροκ. Kέρδισαν το πρώτο βραβείο στο διαγωνισμό συγκροτημάτων του 8th Ghost House Band Festival το 2017, και τον επόμενο χρόνο έγιναν θέμα της εκπομπής ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ2 «Ες αύριον τα Σπουδαία» και της συναυλιακής εκπομπής της ΕΡΤ3 «Volume Sessions». Το 2019 έπαιξαν στην κεντρική σκηνή στο Φεστιβάλ Νεστόριο, ενώ την ίδια χρονιά βρίσκονταν ανάμεσα στους 20 καλλιτέχνες που είχαν επιλεγεί να εκπροσωπήσουν την Ελλάδα στο Music Showcase Greece στη Θεσσαλονίκη. Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε το 2020 με τίτλο Midnight Blue, ενώ τον Νοέμβριο του 2021 κυκλοφόρησαν το single Syria, την αγγλόφωνη διασκευή του Sarajevo με τη συμμετοχή των Magic De Spell. Έχουν εμφανιστεί σε πολλές σκηνές της Αθήνας, στο Κύτταρο, στο Six d.o.g.s, στο Ρομάντσο, στο An Club, στο Bad Tooth κ.α., αλλά και στην Κύπρο.
    Οι LC στο παρόν ηχογραφούν το δεύτερο άλμπουμ τους με τον μουσικό παραγωγό Θοδωρή Ζευκιλή.
    Vocals: Nandia Pithara Guitar: Vassilis Drakopoulos Bass: Panagiotis Zafeiriadis Drums: Alexandros Gavras
    Ακολουθήστε τους Least Concern
    Facebook: https://www.facebook.com/LeastConcernBand/ Instagram: https://www.instagram.com/leastconcernband/?hl=el YouTube: https://youtube.com/c/LeastConcern Spotify: https://open.spotify.com/artist/5jVfd8QvCKNxayLXbP4Q3P Bandcamp: https://leastconcern.bandcamp.com/
    Katrame
    Κατά το διαγαλαξιακό ταξίδι τους και αφού ο πρώτος τους δίσκος εν ονόματι SOSE έγινε διαμαντένιος σε πλανήτες εκτός της Γης, οι Katrame χάραξαν πορεία για το επόμενο διαστρικό τους ταξίδι. Είχαν μόλις ξεκινήσει από το πλανητικό σύστημα Cuachini και πιο συγκεκριμένα από τον σταθμό-νεκροταφείο διαστημοπλοίων Gibson Gateway, όταν μια καταιγίδα σκοτεινής ύλης κατέστρεψε τα thrusters της μηχανής, με αποτέλεσμα το πλοίο τους να παίρνει στροφές γύρω από τον εαυτό του, χάνοντας την πορεία του προς τον επόμενο προορισμό. Κατά την 4η ημέρα (ανθρώπινου χρόνου) και αφού είχαν παρεκκλίνει από την πορεία τους κατά 5εκ. έτη φωτός, σαν από μηχανής Θεός εμφανίστηκε ο μηχανικός Ιωσήφ. Πάνω στο άσπρο αλλά μηχανικό κατά τα άλλα άλογο του, σαν άλλος Saber Rider ξεκόλλησε με μια αστραπιαία κίνηση τα f.l.o.ki.a που είχαν χαλάσει τα thrusters. Για να τον ευχαριστήσει η ομάδα του πλοίου Katrame τον κάλεσε μέσα στο foyer και τον κέρασε καφέ και σουβλάκια που είχαν διαθέσιμα μέσω του food and beverage 3D printer. Ο πολυμήχανος Ιωσήφ είχε έτη φωτός να φάει τζατζίκι και του ξύπνησαν αναμνήσεις από το παρελθόν. Ζήτησε να παρευρεθεί και εκείνος στο ταξίδι των Katrame πίσω στην Γη. Η παρέα των τριών έγινε πλέον τετραμελής και ο Ιωσήφ, ο Νίκος, ο Μιχάλης και ο Νάσος επιστρέφουν στα πάτρια εδάφη στις 28-5-2023 με πορεία προσγείωσης το Piraeus Club Academy στο Γκάζι. Εκεί θα τους δοθεί η ευκαιρία (μάλλον) να σας παρουσιάσουν την νέα τους σύσταση και τα νέα τους δημιουργήματα και να βγάλουν κανένα (ελβετικό) φράγκο για να επισκευάσουν τα thrusters τους. #dose ena katostariko
    Ακολουθήστε τους Katrame
    Facebook https://www.facebook.com/ktrm.athens/ Instagram https://www.instagram.com/ktrm.ath/?hl=en YouTube https://www.youtube.com/c/Katrame Spotify https://open.spotify.com/artist/5bCfwNbVFxjPgpH9BVTg5Z Bandcamp https://katrame.bandcamp.com/
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε
    Τιμές Εισιτηρίων
    Γενική είσοδος 10 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    16093 0 0 0
    <![CDATA[The Long Beach Festival ]]> https://www.puzzlemag.gr/the-long-beach-festival-2/ Thu, 04 May 2023 16:03:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16097 X LALALA presents
    The Long Beach Festival 
    5 & 6 Αυγούστου 2023
    Terra Republic
    Σάββατο 5 Αυγούστου
    ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ +more acts tba
    Κυριακή 6 Αυγούστου
    ROTTING CHRIST EXARSIS SENCE OF FEAR MYSTFALL TELMA
    Το Long Beach Festival ήρθε για πρώτη φορά στη ζωή το 2020, σε πείσμα των καιρών, εν μέσω πανδημίας και κρατικών απαγορεύσεων, με στόχο να ενώσει ανθρώπους όχι μόνο από όλη την Ελλάδα αλλά και από τα Βαλκάνια. Στο Terra Republic. Σε μία πανέμορφη περιοχή, στους πρόποδες των Πιέριων που χάνονται στη θάλασσα, σε μία έκταση που εκτείνεται αμφιθεατρικά ως τα καταγάλανα νερά του Θερμαϊκού απέναντι από τη Θεσσαλονίκη. Καταγάλανα νερά, αμμουδιές, βουτιές και αγαπημένες μουσικές! Φέτος επανέρχεται δριμύτερο! Το Long Beach Festival του 2023, στις 5 και 6 Αυγούστου έρχεται για να εμπνεύσει, να συγκινήσει και να αποτελέσει πόλο έλξης για όλους τους μουσικόφιλους! Στο Long Beach Festival του 2023 συναντιούνται δύο διαφορετικά μουσικά είδη που αντιπροσωπεύουν τις σημαντικότερες μουσικές τάσεις στην ελληνική μουσική για να προσφέρουν στο κοινό μία άκρως φεστιβαλική και άκρως καλοκαιρινή απόδραση! Σε μια μαγική τοποθεσία, κάτω από τη μύτη του «θεϊκού» Ολύμπου – κυριολεκτικά – το Long Beach Festival επιστρέφει για να γράψει τη δική του μακρά ιστορία. The Long Beach Festival The Olympian Gods’ Favourite Festival!
    ΣΑΒΒΑΤΟ 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
    ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
    Ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου έρχεται στο Long Beach Festival στις 5 Αυγούστου. Με προσθήκη νέων συνεργατών και ανανεωμένο πρόγραμμα, θα δοθεί-νότα τη νότα- η «μάχη» για το δικαίωμα στο όνειρο.
    Μαζί του
    στο τραγούδι: Alkyone, Γιάννης Λίταινας, Αλέξανδρος Κτιστάκης
     οι μουσικοί: Δημήτρης Μυστακίδης, Γιώργος Αγγελάκης, Φοίβος Άνθης, Θανάσης Βόλλας, Αποστόλης Γιάγκος, Νίκος Δημηνάκης, Λεωνίδας Κυρίδης, Κωσταντής Πιστιόλης
    οι τεχνικοί: Μάκης Πελοπίδας, Θέμης Δημητρακόπουλος: Ηχοληψία Χρήστος Λαζαρίδης: Φωτισμοί Κωσταντής Παπακωνσταντίνου: Φροντιστής σκηνής
    Ακολουθήστε τον Θανάση Παπακωνσταντίνου Facebook | Instagram | Youtube
    ΚΥΡΙΑΚΗ 6 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
    ROTTING CHRIST
    Οι Rotting Christ έρχονται στο Long Beach σε μια ακόμη κορυφή στην καριέρα τους! Είναι χωρίς αμφιβολία μία από τις πιο αναγνωρισμένες μπάντες της metal σκηνής παγκοσμίως. Εδώ και πολλά χρόνια συγκινούν τα πλήθη τόσο στη χώρα μας όσο και στο εξωτερικό. Τo 1987, οι έφηβοι τότε Σάκης & Θέμης Τόλης σίγουρα δεν γνώριζαν το μέγεθος που θα έπαιρνε η νεοσύστατη μπάντα που έφτιαξαν και ονόμασαν, Rotting Christ. Έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει 13 albums με δίσκους - σταθμούς όπως τα: Thy Mighty Contract, Non Serviam, Triarchy of the Lost Lovers, Aealo, Rituals και με πιο πρόσφατο το The Heretics του 2019.
    ROTTING CHRIST - Devadevam https://www.youtube.com/watch?v=zJTmi9cgpKQ
    Δεν είναι πλεονασμός να αναφέρουμε ότι οι Rotting Christ ουσιαστικά δημιούργησαν μια ολόκληρη μουσική σκηνή στη χώρα μας ενώ έχουν αποκτήσει έναν πυρήνα αφοσιωμένων οπαδών που ξεπερνά τα σύνορα της χώρας μας και φτάνει τα πέρατα της γης.
    Rotting Christ - Fire, God and Fear (Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=I4LDxWlveKE
    Ο ήχος των Rotting Christ παρόλο που συνεχώς εξελίσσεται, από κυκλοφορία σε κυκλοφορία, καταφέρνει να είναι απολύτως αναγνωρίσιμος. Κάθε τραγούδι τους ένα μοναδικό ηχητικό σύμπαν! Με κάθε άλμπουμ τους ανοίγουν ένα καινούργιο κεφάλαιο στη μουσική τους πορεία, κάθε άλμπουμ σηματοδοτεί ένα ακόμη βήμα μπροστά στη συναρπαστική πορεία αυτής της ξεχωριστής μπάντας.
    Rotting Christ - In the name of God - (Official animated video) https://www.youtube.com/watch?v=R2Bt38pbvlo
    Έχουν περιοδεύσει σε όλες τις γωνίες της γης, με περισσότερες από 2000 συναυλίες ανά την υφήλιο.
    Το τελευταίο τους headline tour πραγματοποιήθηκε επί Αμερικανικού εδάφους τον περασμένο Φεβρουάριο-Μάρτιο με πολλές sold out εμφανίσεις. Η Ευρωπαϊκή περιοδεία τους που ξεκίνησε τον Απρίλιο θα τους φέρει με ένα ακόμη headline show στις 6 Αυγούστου στο Long Beach Festival!
    Rotting Christ! Το metal στα καλύτερά του!
    NON SERVIAM!
    Ακολουθήστε τους Rotting Christ
    Website | Facebook |  Instagram | Youtube
    EXARSIS
    Οι Exarsis παίζουν Bay Area old-school thrash metal και σχηματίστηκαν στα τέλη των '00 στην Κορινθία. Το συγκρότημα έχει κυκλοφορήσει 5 albums, όλα τους με ξεχωριστές ειδικές εκδόσεις στην Ασία: Under Destruction (2011), The Brutal State (2013), The Human Project (2015), New War Order (2017) και Sentenced To Life (2020).
    EXARSIS - Mouthtied (official video) https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=EUFiHdH7snE
    Έχουν περιοδεύσει 4 φορές στην Ευρώπη με ονόματα όπως οι Nile, Terrorizer, Onslaught, Suicidal Angels, Artillery και Exumer, ενώ έχουν δώσει και μεμονωμένες συναυλίες εντός και εκτός συνόρων με τους θρύλους Judas Priest, Kreator, Anthrax, Flotsam and Jetsam και Sepultura μεταξύ άλλων. Πολύ πρόσφατα επανήλθαν στις σκηνές δίνοντας δύο αποκλειστικές συναυλίες με τους σπουδαίους Voivod σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, όπως και δύο headline εμφανίσεις σε Βουλγαρία και Κύπρο. Το συγκρότημα ανυπομονεί να ανέβει στη σκηνή του Long Beach Festival και να στήσει το δικό του mosh party!
    Ακολουθήστε τους Exarsis facebook | youtube | bandcamp
    SENSE OF FEAR
    Οι Sense of Fear είναι ένα από τα παλαιότερα heavy metal συγκροτήματα της Βόρειας Ελλάδας μιας και ξεκίνησαν να παίζουν το 1998, στην Κοζάνη. Η μπάντα πέρασε από πολλές αλλαγές στο line up της, κρατώντας ωστόσο τον βασικό πυρήνα της στις δύο κιθάρες (Ιωάννης Κικής, Θέμης Ιακωβίδης) και στα τύμπανα (Μάρκος Κικής). Ο Δημήτρης Γκάτζιαρης στο μπάσο προστέθηκε στο σχήμα το 2006 και το 2013 μόλις ήρθε ο Ηλίας Κυτίδης στα φωνητικά της μπάντας ηχογράφησαν το ομώνυμο EP τους. Το 2018 κυκλοφόρησαν το full length album τους, As the Ages passing by, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές. Έχουν παίξει με τους Queensryche, Blaze Bailey, Gus G., Warrel Dane, Omen, Nightstalker και τo 2021 κυκλοφόρησαν το single "Retaliation".
    SENSE OF FEAR - Retaliation (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://www.youtube.com/watch?v=WBiSLTpc9gw
    Ακολουθήστε τους Sense of Fear Facebook | Youtube |  Reverbnation | SoundCloud | Spotify
    MYSTFALLΟι Mystfall παίζουν συμφωνικό μέταλ και δημιουργήθηκαν το 2023 με επικεφαλής την εξαιρετική λυρική σοπράνο Μαριαλένα Τρίκογλου - ήδη γνωστή για το σόλο άλμπουμ της «Vanity»-. Τον Ιούλιο του 2023 θα κυκλοφορήσουν το πρώτο τους άλμπουμ, με τίτλο Celestial Vision με συνθέσεις των Dida και Marialena Τα άλλα μέλη του συγκροτήματος είναι ο Κώστας Μέξης στα φωνητικά, ο Παναγιώτης Λεονταρίτης στην κιθάρα, η Dida Racotoarison στα keyboards ο Αντώνης Δεδούσης στο μπάσο και ο Μάνος Αγουρίδης στα ντραμς. MYSTFALL - Celestial Vision (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=AlcBJRNL4kQ Ακολουθήστε τους Mystfall facebook | Instagram
    TELMA
    Τα πέντε μέλη των Telma ενώθηκαν το 2021 με γνώμονα το πάθος τους για heavy μουσική και σκοπό να δώσουν φωνή στις εσωτερικές συγκρούσεις που έδιναν μάχη μέσα τους. Οι επιρροές από Pantera, Metallica, Slipknot, Trivium, Alice In Chains, Linkin Park, Distused και Godsmack είναι εμφανείς στον ήχο τους. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Eternal κυκλοφόρησε το 2021 και κυκλοφόρησαν δύο βίντεο με τίτλο Perfect Storm και Bipolar Distress.
    TELMA - Eternal [OFFICIAL VIDEO] https://www.youtube.com/watch?v=hl82kkduLfg
    Ακολουθήστε τους Telma Facebook | Instagram | Bandcamp | spotify | youtube
    The Long Beach Festival 5-6 Αυγούστου 2023 Terra Republic 55ο χλμ. Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Κατερίνης 
    Επίσημες σελίδες Long Beach Festival https://www.thelongbeachfestival.gr/ https://www.facebook.com/thelongbeachfestival/
    Πληροφορίες εισιτηρίων 
    Η προπώληση ξεκινά άμεσα
    Τιμές και Σημεία Προπώλησης
    Τιμές Εισιτηρίων
    A' φάση Προπώλησης: 13 ευρώ Β' φάση Προπώλησης: 15 ευρώ Ταμείο: 18 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr  5 Αυγούστουhttps://www.viva.gr/tickets/music/long-beach-festival-th-papakonstantinoy/ 6 Αυγούστουhttps://www.viva.gr/tickets/music/long-beach-festival-rotting-christ/
    hunteragency.gr
     
    Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    ]]>
    16097 0 0 0
    <![CDATA[DRY CLEANING Live || Opening Act: commuter]]> https://www.puzzlemag.gr/dry-cleaning-live-opening-act-commuter/ Thu, 04 May 2023 16:05:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16100 DRY CLEANING

    ΠΕΜΠΤΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ

    GAGARIN 205

    OPENING ACTcommuter

    Οι Dry Cleaning έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία, την Πέμπτη 1 Ιουνίου στο Gagarin 205, στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας τους, για την προώθηση του άλμπουμ τους “Stumpwork”. Έχοντας κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ από την 4AD σε μόλις δύο χρόνια, οι Dry Cleaning έχουν αναδειχθεί ως μια από τις πιο ξεχωριστές και ενδιαφέρουσες μπάντες, ενώ έχουν αποκτήσει φανατικό κοινό και στην Ελλάδα. Τη συναυλία θα ανοίξουν οι commuter.

    Το συγκρότημα από το Νότιο Λονδίνο δημιουργήθηκε το 2017 από τους 3 φίλους, Nick Buxton (ντραμς), Tom Dowse (κιθάρα) και Lewis Maynard (μπάσο), έπειτα από ένα karaoke πάρτι. Ξεκίνησαν να γράφουν ορχηστρικά κομμάτια μέχρι που έξι μήνες αργότερα, εμφανίστηκε η Florence Shaw σε μια πρόβα τους με ένα αντίτυπο του “Fears Of Your Life” του Michael Bernard Loggins και ξεκίνησε να διαβάζει πάνω από τη μουσική που έπαιζε το συγκρότημα. Χωρίς καμία προηγούμενη μουσική εμπειρία, η εικαστικός και λέκτορας πανεπιστημίου έγινε η frontwoman του συγκροτήματος συνεισφέροντας με την ιδιαίτερη απαγγελία των στίχων που γράφει η ίδια και δίνοντας στις ζωντανές τους εμφανίσεις μια ξεχωριστή διάσταση.

    Το 2019 κυκλοφόρησαν τα EP “Boundary Road Snacks and Drinks” και “Sweet Princess”. Το ντεμπούτο τους άλμπουμ, “New Long Leg” κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2021 λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές από το κοινό και τον μουσικό τύπο, με το Wire να τους χαρακτηρίζει ως την « πιο συναρπαστική κιθαριστική μπάντα αυτή τη στιγμή

    Το δεύτερο άλμπουμ τους “Stumpwork” κυκλοφόρησε τον περασμένο Οκτώβριο και κατάφερε να μπει στις πρώτες θέσεις των λιστών με τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς σε πολλές χώρες, ανάμεσά τους και η Ελλάδα..

    Πριν καν την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους άλμπουμ, οι Dry Cleaning ξεκίνησαν να δουλεύουν το επόμενο. Kαι αυτή τη φορά συνεργάστηκαν με τον εμβληματικό παραγωγόJohn Parish (PJ Harvey, Eels, Tracy Chapman, Giant Sand, κ.α.). Μόνο που σε αυτό το άλμπουμ είχαν στη διάθεσή τους περισσότερες από τις δύο εβδομάδες που τους πήρε για να ηχογραφήσουν το προηγούμενο άλμπουμ τους. Το εύρος των μουσικών επιρροών τους στο “Stumpwork” είναι ιλιγγιώδες και αποτελεί και μια επίπληξη σε όσους μπορεί να χαρακτηρίζουν τους Dry Cleaning ως ένα post punk συγκρότημα.

    Κριτικές για τα πρόσφατα live τους:

    • The Observer (26 Feb ‘23, Liverpool show, Kitty Empire) 4/5 Artist of the week - “Genuinely radical… magnetic.”
    • Yorkshire Post (22 Feb ‘23, Leeds show, Isabell Miller) - “Witty and observant lyricism blended with infectious post-punk mastery… they have done a more than sterling job.”
    • The Scotsman (22 Feb ‘23, Glasgow show, Fiona Shepherd) 4/5 - “Whipping up a post-punk storm.”
    • Far Out (20 Feb ‘23, Leeds show, Aimee Ferrier) 4.5/5 - “Acerbic and full of energy… a feast for the eyes and ears in equal measure.”
    • The Arts Desk (20 Feb ‘23, Glasgow show, Jonathan Geddes) 4/5 - “A dynamic sight and sound.” 
    • We Shoot Music (20 Feb ‘23, Leeds show, Steve White)
    • ​​Louder Than War (27 Feb ‘23, Manchester show, Shari Denson)
    • The Guardian (19 Feb ‘23, Leeds show, Jenessa Williams) 3/5

     

     

    commuter Οι commuter ξεκίνησαν ως μουσικό project του Διονύση Κουταβά (vocals/guitar) στην Αθήνα του 2019 με βασική επιρροή τον post-punk ήχο της σκηνής του Καναδά (Women, Preoccupations) αλλά και το νέο ρεύμα του Ηνωμένου Βασιλείου (Shame, Squid). Τον Οκτώβριο του 2021 το project απέκτησε μορφή full band, με την προσθήκη των Δημήτρη Κουτσούλη (drums), Σπήλιου Κάκκα (bass) και Αλέξανδρου Κολοκυθά (guitar) και έκτοτε πραγματοποιεί εμφανίσεις στην σκηνή της Αθήνας και προσεχώς στην υπόλοιπη Ελλάδα. Τον Οκτώβριο του 2022, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο single και video clip "Light" ενώ το ομώνυμο ΕΡ της μπάντας κυκλοφορεί τον Ιανουάριο του 2023 σε ψηφιακή μορφή και κασέτα από την Bitter Tea Records.

    https://linktr.ee/commuterband

    INFO:

    Πέμπτη 1 Ιουνίου

    Gagarin 205 Live Music Space

    (Λιοσίων 205)

    Doors Open: 20:00

    Τιμή Εισιτηρίων: early bird €24 / Προπώληση: €26

    Προπώληση:

    https://www.viva.gr/tickets/music/dry-cleaning/

    ]]>
    16100 0 0 0
    <![CDATA[H θρυλική Siouxsie επέστρεψε στις συναυλίες]]> https://www.puzzlemag.gr/h-%ce%b8%cf%81%cf%85%ce%bb%ce%b9%ce%ba%ce%ae-siouxsie-%ce%b5%cf%80%ce%ad%cf%83%cf%84%cf%81%ce%b5%cf%88%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82/ Fri, 05 May 2023 10:09:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16108 Η Siouxsie επέστρεψε θριαμβευτικά στις ζωντανές εμφανίσεις μετά από 10 χρόνια Ξεκίνησε η περιοδεία της θρυλικής Siouxsie, η οποία θα την φέρει στην Αθήνα στις 23 Ιουνίου, στο πλαίσιο του Release Athens X SNF Nostos Το βράδυ της Τετάρτης στο Ancienne Belgique των Βρυξελλών, η Ice Queen ανέβηκε στη σκηνή για πρώτη φόρα μετά από μια δεκαετία. Η τελευταία της εμφάνιση είχε πραγματοποιηθεί το 2013 στο Λονδίνο, και πιο συγκεκριμένα στο Meltdown Festival της Yoko Onο. Η βρετανίδα μουσικός, γνωστή ως τραγουδίστρια των Siouxsie & The Banshees, έπαιξε ένα σετ 17 τραγουδιών που κάλυψαν ένα ευρύ φάσμα της καριέρας της με το βάρος βέβαια να πέφτει στους Banshees (“Spellbound,” “Cities in Dust,” “Peek-A-Boo”, “Happy House” μεταξύ άλλων),  ενώ οι τυχεροί που παραβρεθήκαν στη συναυλία , είχαν την ευκαιρία να ακούσουν και δύο κλασικές διασκευές της, το “Dear Prudence” των Beatles και, φυσικά, το “Passenger” του Iggy Pop, με το οποίο τους καληνύχτισε. Η Siouxsie τους επόμενους μήνες θα πραγματοποιήσει μια μεγάλη περιοδεία, η οποία- περιλαμβάνει και την Αθήνα, αφού η σπουδαία αυτή μουσικός θα εμφανιστεί στην Πλατεία Νερού στις 23 Ιουνίου, στο πλαίσιο της συνεργασίας του Release Athens με το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Την ίδια ημέρα, θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε και τους Interpol, Echo & The Bunnymen, Viagra Boys, Ladytron και The Haunted Youth. Για όλες τις πληροφορίες, επισκέψου το www.releasethens.gr. Siouxsie 2023 Tour Dates: 05/04 – Amsterdam, NL @ Paradiso 05/07 – Milan, IT @ Teatro degli Arcimboldi 05/20- Pasadena, CA @ Cruel World Festival 06/21 – Wolverhampton, UK @ The Halls 06/23 – Athens, GR @ Release Athens 06/29 – Madrid, ES @ Noches del Botanico 07/07 – Befort, FR @ Les Eurockéennes de Belfort 07/07 – Tynemouth, UK @ Mouth of the Tyne Festival 07/23 – Suffolk, UK @ Latitude Festival 07/25 – Glasgow, UK @ Kelvingrove Bandstand 08/07 – Lokeren, BE @ Lokerse Festival 08/31 – Malaga, ES @ Cala Mijas Festival 09/02 – Lisbon, PT @ Kalorama Festival 09/07 – London, UK @ Troxy   https://www.youtube.com/watch?fbclid=IwAR2h65XJd4YTp0Od9Aq6WQrLkLNI9AALrRh-Ci3iKiSMHF_zGrg-sFlZ0ak&v=u1mf987MTvk&feature=youtu.be   https://www.youtube.com/watch?v=G87-DPVD4pg  ]]> 16108 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι Youth Valley επιστρέφουν στο Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-youth-valley-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-death-disco/ Mon, 08 May 2023 09:23:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16112 YOUTH VALLEY GLANCES OF BORDAEUX LIVE @ DEATH DISCO ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19/5 Οι Youth Valley επιστρέφουν μετά από έναν χρόνο στο Death Disco, την Παρασκευή 19 Μαΐου, λίγο πριν την κυκλοφορία του πρώτου τους LP σε Ευρώπη από την Make Me Happy Records και σε Αμερική, απο την Shelflife Records! To νέο τους single, “Hurricane” μόλις κυκλοφόρησε και μπορείτε να το ακούσετε εδώ. Μαζί με τους ατμοσφαιρικούς Glances of Bordeaux, το πιο πρόσφατο indie-διαμαντάκι που μας σύστησε και πάλι η Make Me Happy Records και που κίνησε άμεσα το ενδιαφέρον, υπόσχονται ένα πλήρες 3ωρο πρόγραμμα, με ονειρικά vibes, μεθυστικά visuals, συλλεκτικό merch και την πιο γερή δόση αγγλόφωνου indie/ post punk που μπορεί κανείς να βρει στην Αθήνα. Υπάρχει ιδανικότερος τρόπος να αποχαιρετήσεις τα live κλειστού χώρου και να ετοιμαστείς για τα καλοκαιρινά Φεστιβάλ; ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ / SCHEDULE: 20:30 - Doors Open 21:15 – Glances of Bordeaux 22:30 – Youth Valley   Info: Death Disco (Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24, Ψυρρή) Εισιτήρια: 8€ Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/youth-valley-glances-of-bordeaux   Facebook event: https://www.facebook.com/events/230123486286836/ Με την υποστήριξη της Make Me Happy Records & του Electricity Sound Studio Χορηγοί Επικοινωνίας: Nostos FM 100.6 | NGradio.gr   Poster by Emily Falek ΤΗΕ BANDS   YOUTH VALLEY Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους έχει επιρροές και αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το  new wave, post punk και το 80’s indie rock όπως ‘the Cure’ και ‘the Smiths’ και είναι «ντυμένος» με εναν πιο σύγχρονο shoegaze ήχο που ανα στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Οι Youth Valley μετά από την, κατά κοινή ομολογία επιτυχημένη τους εμφάνιση στο Athens Release Festival 2022 ανοίγοντας για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single / music video με τίτλο «I don't Want to Go Out with You, Veronica», ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει καλοκαίρι του ’23 απο την Make Me Happy Records. Lineup: Joseph – lead vocals, guitars Dean – drums, percussion, vocals George – guitars Aki Rei – guitars, vocals Anastasis – bass   Multilink:  https://linktr.ee/youthvalley   |    Ιnstagram feed: @youth_valley GLANCES OF BORDEAUX : Οι Glances of Bordeaux είναι ένα κουαρτέτο Art Pop / New Wave, που δημιουργήθηκε το 2019, στην πόλη της Αθήνας (GR). Ο ήχος της μπάντας σφίζει από γεμάτα ποπ ενέργεια στοιχεία εμπνευσμένα από τη διαχρονική Brit Wave μουσική των Depeche Mode και New Order, καθώς παράλληλα χαρακτηρίζεται και απο μία διακριτική πινελιά σκοτεινής διάθεσης που παραπέμπει στην κιθαριστική χαρμολύπη την οποία τα αυτιά μας έχουν συναντήσει σε ακούσματα που κυκλοφόρησαν το ‘90, από μπάντες όπως οι Interpol, οι Slowdive και οι Cure. Οι Glances of Bordeaux ‘βλέπουν’ μέσα από τα μάτια ενός νυκτόβιου περιπλανώμενου της Αθήνας. Η σκιά της πόλης. Οι θαμπές μορφές στον καπνό και τα φώτα των κλαμπ.Τέσσερα σινγκλ, που κυκλοφόρησαν όλα το 2022, αποτελούν την εισαγωγή στον κόσμο της παραπάνω περιγραφής, τα οποία παίρνουν σάρκα και οστά στο πρώτο μουσικό τους βίντεο «Polyglamorous», που μπορείτε να βρείτε στο YouTube.   Οι Glances of Bordeaux είναι: Χρήστος Πουτουλίδης (φωνή, κιθάρα) Ηλίας Μελικίτζε (μπάσο) Vata Dinal (πλήκτρα) Δημήτρης Μάστορης-Κουρμπάνης (τύμπανα)   Multilink: https://linktr.ee/gobband   | Instagram feed: click here    ]]> 16112 0 0 0 <![CDATA[Οι Loud Silence και XOAN στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-loud-silence-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-xoan-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Mon, 08 May 2023 09:26:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16116 Loud Silence | XOAN
    Opening Act Bipolia
    Παρασκευή 26 Μαΐου 2023
    Piraeus Club Academy
    Οι Loud Silence και XOAN αποτελούν δύο από τα πιο καυτά και ανερχόμενα ονόματα της ελληνικής heavy σκηνής. Έχοντας μαζί τους την αλητεία του underground, ενώνουν τις δυνάμεις τους σε ένα double bill show αφιερωμένο στο rock του αύριο.
    Opening act της βραδιάς το electro indie της Bipolia.
    Προπώληση εισιτηρίων: 10 ευρώ Τα εισιτήρια στην πόρτα θα κοστίζουν 12 ευρώ
    Loud Silence
    Οι Loud Silence δεν είναι μια συνηθισμένη rock μπάντα. Έχοντας heavy rock και pop επιρροές, στόχος τους να δημιουργήσουν κάτι ξεχωριστό. Έτσι, λένε ότι παίζουν Heavy Pop. Ο Ανδρέας Γιαννακόπουλος, ο Νίκος Γιαννακόπουλος και ο Ιάσωνας Θέριος κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους "Elements" το 2020, με το οποίο απέσπασαν εξαιρετικά σχόλια σε Ελλάδα και εξωτερικό.
    Έχουν μοιραστεί την σκηνή, σε Αθήνα και επαρχία, με κάποια από τα πιο αξιοσημείωτα συγκροτήματα της χώρας (Planet Of Zeus, Void Droid, Breath After Coma κ.α.), αλλά και του εξωτερικού (Valley Of The Sun, Lionize), καθώς συμμετείχαν σε φεστιβάλ όπως το Schoolwave Festival, το New Long Festival και το Under The Sun.
    Βρίσκονται ένα βήμα πριν την κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου τους, όπου πρόκειται να κυκλοφορήσει το 2023.
    Life won't wait For you to heal Flow With It
    XOAN
    Έχοντας ήδη ένα δυνατό πρώτο δισκογραφικό πάτημα, το Greenhorn, που εντυπωσίασε εγχώριο και διεθνή μουσικό τύπο, το indie rock κουαρτέτο από την Αθήνα συνεχίζει να εξελίσσεται με σταθερά βήματα. Το φθινόπωρο του 2022 τους βρήκε στη σκηνή του In Orbit και λίγο καιρό μετά, κυκλοφόρησαν το εντυπωσιακό Down in the Gutter. Με πολλές εμφανίσεις στις σκηνές της Αθήνας και όχι μόνο, οι XOAN ολοκληρώνουν την παραγωγή του νέου τους δίσκου, ο οποίος αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.
    Bipolia
    H Bipolia ξεκίνησε να μοιράζεται τη μουσική της στους δρόμους του Λονδίνου ενώ τα τελευταία δύο χρόνια ζει και παίζει στην Αθήνα όπου και ετοιμάζει το πρώτο της album. Έχει κυκλοφορήσει ανεξάρτητα διάφορα τραγούδια της, των οποίων την παραγωγή και ενορχήστρωση πραγματοποιεί η ίδια στα δωμάτια που έχει ζήσει μέχρι τώρα.
    Το τελευταίο της κομμάτι Call the Ambulance κυκλοφόρησε από τη Veego Records και παρουσιάζει αυτό που αγαπάμε να βαπτίζουμε DIY, βρωμιά και τρυφερότητα.
    Στη σκηνή θα την πετύχεις με ένα λάπτοπ, μια πεταλιέρα και μια telecaster. Ο ήχος της είναι indie rock με ηλεκτρονικά στοιχεία, με το spoken word να εμφανίζεται στις τελευταίες τις κυκλοφορίες.
    Στίχοι για κορίτσια επαρχίας και για όσους δεν έχουν λεφτά για ψυχολόγους, δυνατά κικς και μπασογραμμές, attitude και μελαγχολία είναι αυτά που μπορείς να περιμένεις από ένα λάϊβ της.
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε Τιμές Εισιτηρίων
    Προπώληση εισιτηρίων: 10 ευρώ Τα εισιτήρια στην πόρτα θα κοστίζουν 12 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    16116 0 0 0
    <![CDATA[Το μήνυμα του Mike Scott στο αθηναϊκό κοινό!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%ae%ce%bd%cf%85%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-mike-scott-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%cf%8a%ce%ba%cf%8c-%ce%ba%ce%bf%ce%b9%ce%bd%cf%8c/ Tue, 09 May 2023 10:53:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16119 ΤΗΕ WATERBOYS
    Πέμπτη 22 Ιουνίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    «Προς Αθηναίους»
    του Mike Scott Το μήνυμα του Mike Scott στο αθηναϊκό κοινό μας μεταφέρει τον πραγματικό ενθουσιασμό και τη συγκίνηση του για την επικείμενη εμφάνιση των Waterboys στις 22 Ιουνίου στο Ηρώδειο. Και εμείς συμφωνούμε:
    «αν όχι αυτοί - τότε ποιοι; - τη στιγμή που πρέπει, εκεί που επιβάλλεται». Δείτε το βίντεο ΕΔΩ 
    https://www.youtube.com/shorts/VIljHozcjuI «Oh, hello Athens! Yeah, it's gonna be so great to play for you! Hello Athenians, I'm Mike Scott of The Waterboys, the greatest rock and roll band in the world, we'll be playing at the Epidaurus festival Thursday June 22 onstage at 09:00 pm at the legendary Herodion. We are thrilled to be playing this beauty, incredible venue and we're delighted to be playing for Athens one more time. See you then»
    «Ω! Γεια σου Αθήνα! Είναι τόσο σπουδαίο το γεγονός ότι θα παίξω για εσάς! Γεια σας Αθηναίοι! Είμαι ο Mike Scott από τους Waterboys τη μεγαλύτερη rock and roll μπάντα στον κόσμο, και θα παίξουμε στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, την Πέμπτη 22 Ιουνίου στις 9 το βράδυ στο μεγαλειώδες Ηρώδειο. Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε σε αυτόν το μυθικό και πανέμορφο χώρο και απολαμβάνουμε το γεγονός ότι θα παίξουμε στην Αθήνα ακόμη μία φορά. Θα σας δω εκεί.»
    Οι WATERBOYS φέρνουν για πρώτη φορά φέτος στις 22 Ιουνίου την ενέργεια, την «αρχαία τους ψυχή», στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού! Οι Waterboys σε μια βραδιά μεθυστικής μουσικής έκστασης στη σκιά της Ακρόπολης, στη σκηνή ενός από τα σημαντικότερα μνημεία του αρχαίου κόσμου!
    Ο Mike Scott, ο δαιμόνιος και δαιμονικός ηγέτης του συγκροτήματος, ο άνθρωπος που είναι οι Waterboys, θα βρεθεί ο ίδιος αυτοπροσώπως να παίζει μουσική κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης. Στέλνει το μήνυμα του στους Αθηναίους με τον μοναδικό του τρόπο και εκφράζει τον ενθουσιασμό του που θα βρεθεί στις 22 Ιουνίου στο «θρυλικό» Ηρώδειο.
     
    Οι Waterboys είναι μία μοναδική μπάντα, είναι η μπάντα που με τη μελωδικότητα και τον λυρισμό της, σημάδεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 διεθνώς και γέννησε τον όρο Big Music –μια τάση που παραμένει έως σήμερα επίκαιρη. Ο Mike Scott δείχνει ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα, εμπνέεται από την ελληνική μυθολογία και δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα!
    Η μουσική των Waterboys είναι μεθυστική, αταξινόμητη, χαρούμενη και ζωηρή, Μία μαγική μουσική. Εκφράζει μια αρχέγονη μορφή ελευθερίας, ένα μουσικό κάλεσμα στην παιδικότητα, στον παρορμητισμό. Οι Waterboys και η διονυσιακή «ψυχή» τους ο Mike Scott «δικαιούνται» μια βραδιά στο διάσημο αυτό μνημείο.
    Σαν τον ατίθασο, προκλητικό, παιχνιδιάρη θεό Πάνα, τον αρχηγό του διονυσιακού χορού, μας καλούν σε μια βραδιά ασυγκράτητης μουσικής ευδαιμονίας! Μας προσκαλούν σε μια διονυσιακή μουσική γιορτή, στην οποία θα παρουσιάσουν κομμάτια από όλη την καριέρα των Waterboys!
    Μεγάλη μουσική! Μεγάλη βραδιά!
    Οι Waterboys εμφανίζονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023.
    The Waterboys Online: Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/601901591856885 Πληροφορίες Εισιτηρίων Η προπώληση εισιτηρίων με τιμές που ξεκινούν από 30 ευρώ συνεχίζεται στο δίκτυο viva.gr Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες. Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα: Κάτω Διάζωμα Διακεκριμένη Ζώνη/ VIP: 65 ευρώ Ζώνη A: 56 ευρώ Ζώνη B: 52 ευρώ Ζώνη Γ: 45 ευρώ Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 42 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ Ζώνη G: 30 ευρώ ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00. Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων Δίκτυο viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/waterboys/
    Τηλεφωνικά: 11876 Φυσικά Σημεία πώλησης εισιτηρίων Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗInfo Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 20:00 & Σάββατο 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181 Σάββατο – Κυριακή: 10:00-18:00 Τηλ: +30 2103225109
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    16119 0 0 0
    <![CDATA[Ο José James έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-jose-james-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 09 May 2023 12:33:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16122 Σάββατο 8 Ιουλίου 2023 ​Για πρώτη φορά στην Ελλάδα​ Ωδείο Ηρώδου Αττικού Με ένα μεγάλο αφιέρωμα στην Billie Holiday, τον Βill Withers και την Erykah Badu Ο διεθνούς φήμης τραγουδιστής της σύγχρονης τζαζ σκηνής έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για να παρουσιάσει ένα μουσικό show αφιερωμένο όχι απλά στους δικούς του μουσικούς ήρωες αλλά και σε αυτούς που υποκλίνεται όλη η παγκόσμια τζαζ σκηνή: στην Billie Holiday, στον Βill Withers και στην  Erykah Badu. Ένας τραγουδιστής που εντυπωσίασε κριτικούς και κοινό καταφέρνοντας να  συνδυάσει τη soul, με το hip-hop και την jazz. Χρησιμοποιώντας τους μουσικούς του μέντορες ως πυξίδες, τον John Coltrane, τον Marvin Gaye και την Billie Holiday κατάφερε να  θολώσει τα όρια μεταξύ των μουσικών αυτών ειδών απλά και μόνο μέσα από την αγάπη του για τη μουσική. O José James με την πλούσια, βαρύτονη φωνή του έχει κάνει ιδιαίτερη αίσθηση στη διεθνή τζαζ σκηνή μέσα από μια σειρά απρόβλεπτων πρότζεκτ στα οποία έχει ενσωματώσει την παραδοσιακή και σύγχρονη jazz, soul, funk, house και rock μουσική. Ο José James έχει επίσης αφιερώσει ολόκληρα άλμπουμ του για να τιμήσει τους ήρωές του όπως είναι το Yesterday I Had the Blues: The Music of Billie Holiday (2015) και το Lean on Me (2018) που αποτελεί αφιέρωμα στον Βill Withers και το πιο πρόσφατο έργο του On & On (2023) που είναι αφιερωμένο στη μουσική της Erykah Badu. Το Yesterday I Had The Blues: The Music of Billie Holiday είναι ένας φόρος τιμής στη θρυλική Βillie Holiday. Ο Τζέιμς γιορτάζει τη γυναίκα, τη «μητέρα της μουσικής» του. Μέσα από 9 τραγούδια-διαμάντια της Holiday έφτιαξε ένα αριστουργηματικό άλμπουμ που απέχει εντελώς από κάθε υπερβολή και όπου απλά, ο James σκάβει βαθιά μέσα σε κάθε στίχο, με στόχο την προβολή της αλήθειας μόνο! Το Lean on Me γεννήθηκε στα τέλη του 2017 αφιερωμένο στα άλμπουμ του μεγάλου soul τραγουδιστή και τραγουδοποιού Bill Withers. Δώδεκα  διαχρονικά τραγούδια του Withers, τα οποία διασκευάστηκαν ως φόρος τιμής των 80ων γενεθλίων του. Η βαρύτονη φωνή του James μεταφέρει το ουράνιο τόξο των συναισθημάτων που διακρίνει τη μουσική του Withers. Το On & On, ένα άλμπουμ σε παραγωγή του James, διερευνά το εύρος του εμβληματικού καταλόγου της Erykah Badu, από το πρωτοποριακό ντεμπούτο άλμπουμ της, Baduizm, έως τα πιο σύγχρονα αριστουργήματά της New Amerykah Pt. 1 και 2. Στο άλμπουμ αυτό αντλεί έντεχνα τις εμπειρίες του με τους σύγχρονους δασκάλους McCoy Tyner, Robert Glasper και Flying Lotus για να δημιουργήσει ένα νέο ηχητικό τοπίο μέσα από έναν αυτοσχεδιαστικό φακό. "Είναι απλό", εξηγεί ο ίδιος, "Η τζαζ μουσική ήταν πάντα το μέσο για να αντιληφθείς σε υψηλότερο επίπεδο τα πρότυπα της εποχής σου. Και για τη γενιά μου η Erykah Badu ήταν μια από τις πιο σημαντικές, καινοτόμες τραγουδοποιούς. Η δουλειά της έχει αποδειχθεί πρωτοποριακή σε κοινωνικό, μουσικό και καλλιτεχνικό επίπεδο”. Στις 8 Ιουλίου 2023, στο εμβληματικό Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, ο José James θα παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό, στιγμιότυπα από τα τρία αυτά εκπληκτικά έργα. Μία μοναδική συναυλία που δεν πρέπει να χάσει κανείς! Ταυτότητα συναυλίας Ημέρα: Σάββατο 8 Ιουλίου Ώρα έναρξης: 21:00 Τόπος: Ωδείο Ηρώδου Αττικού Τιμές εισιτηρίων: Από 25€ έως 65€ Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/jose-james/   Παραγωγή/Διοργάνωση: ΜΕNTA ART EVENTS Πληροφορίες: 210 8617577, info@menta3.com ​    ]]> 16122 0 0 0 <![CDATA[O Παύλος Παυλίδης παρέα με τους Hotel Alaska στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ad%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-hotel-alaska-%cf%83%cf%84/ Wed, 10 May 2023 09:54:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16125 Παύλος Παυλίδης & Hotel Alaska live Summer 2023 Τετάρτη 14 Ιουνίου Ώρα έναρξης: 21.15 Η προπώληση έχει ξεκινήσειΠαύλος Παυλίδης παρέα με τους Hotel Alaska περιοδεύουν και βγαίνουν στον δρόμο το καλοκαίρι του 2023, έχοντας προγραμματισμένες εμφανίσεις σε αρκετά και αγαπημένα μέρη σε όλη την Ελλάδα. Στις 14 Ιουνίου θα βρεθούν στη σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων για να μας παρουσιάσουν ένα δυναμικό πρόγραμμα, ένα best of της δισκογραφίας του Παύλου, από την αξέχαστη εποχή των Ξύλινων Σπαθιών έως και τον τελευταίο του δίσκο «Το Μαύρο Κουτί» που κυκλοφόρησε στις αρχές του Δεκεμβρίου 2021 από τη United We Fly. Οι Hotel Alaska δεν σταματούν να πειραματίζονται, να εξελίσσουν τον ήχο τους και, μέσα από αυτή τη δημιουργική διαδικασία, να επαναπροσεγγίζουν το υλικό του Παύλου Παυλίδη δίνοντάς του νέο χαρακτήρα. Τα παλιότερα αλλά και τα νέα τραγούδια του αναμειγνύονται αρμονικά σε ένα πρόγραμμα-ταξίδι στον χωροχρόνο του αγαπημένου τραγουδοποιού, ενώ δεν λείπουν εκρήξεις ενέργειας, που σίγουρα θα μας ξεσηκώσουν και θα μας κάνουν να χορεύουμε αγκαλιά. Τετάρτη 14 Ιουνίου, ο Παύλος Παυλίδης ξεκινάει το καλοκαίρι του από το κέντρο της πόλης, με μια μεγάλη συναυλία-γιορτή. Στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Οι Hotel Alaska είναι οι: Παύλος Παυλίδης: φωνή, ηλ. κιθάρα Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα Αλέκος Γεωργουλόπουλος: ηλ. κιθάρα, synths Αλέξης Σταυρόπουλος: τύμπανα   ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ & HOTEL ALASKA ΖΩΝΤΑΝΑ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΤΗN ΤΕΤΑΡΤΗ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ Ώρα έναρξης: 21.15 Οι πόρτες ανοίγουν στις 19.45 Τιμές εισιτηρίων: Περιορισμένα early bird: 13 € • Γενική προπώληση: 15 € Προπώληση: viva.gr Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324 press@athens-technopolis.gr, www.athens-technopolis.gr Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο» Διοργάνωση: Wild Rose Productions Ακολουθήστε τον Παύλο Παυλίδη Instagram | Facebook Spotify Επικοινωνία - Προβολή στα Media zuma COMMUNICATIONS Consulting, Public Relations, Culture Facebook * Instagram * Linkedin Χαρά Ζούμα | m. 6980 571057 | chara@zumacom.gr Νατάσσα Ντούμα | m. 697 4648235 | natassa@zumacom.gr  ]]> 16125 0 0 0 <![CDATA[Οι Bullet For My Valentine στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-bullet-for-my-valentine-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Tue, 16 May 2023 11:34:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16130
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται τους καταιγιστικούς Bullet For My Valentine, τη Δευτέρα 26 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το πολύ επιτυχημένο γκρουπ από την Ουαλία πλαισιώνει ιδανικά τους headliners Disturbed και τις Nova Twins, σε μια σπουδαία ημέρα για τους φίλους του σύγχρονου metal. Από τότε που σχηματίστηκαν, το 1998, το κουαρτέτο των Bullet For My Valentine έχει αναδειχθεί σε μια από τις υπερδυνάμεις της σκηνής, με τρία χρυσά άλμπουμ και εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως, καθιστώντας τους το κορυφαίο βρετανικό metal συγκρότημα του 21ου αιώνα. Με το εκρηκτικό ντεμπούτο, “The Poison” (2005), οι Ουαλοί έδειξαν από την πρώτη στιγμή τις συνθετικές τους δυνατότητες, με το δίσκο να αποθεώνεται από τους κριτικούς και το metal κοινό να χαρίζει στο γκρουπ τεράστια εμπορική επιτυχία. Η εντυπωσιακή τους συνέχεια, με κυκλοφορίες όπως τα “Scream Aim Fire” (2008), “Fever” (2010), καθώς και το πιο πρόσφατο ομώνυμο άλμπουμ, καθιέρωσε τους Bullet For My Valentine ως ένα συγκρότημα που δεν φοβάται να δοκιμάζει νέα πράγματα και παράλληλα να σαρώνει στα charts με τρεις top 10 κυκλοφορίες και πάνω από 1 δις streams. Τίποτα από όλα αυτά βέβαια δεν θα είχε συμβεί αν, πάνω απ’ όλα, δεν ήταν μια εντυπωσιακή live μπάντα. Γι’ αυτό κι από την αρχή της καριέρας τους μοιράστηκαν τη σκηνή με μεγαθήρια, όπως οι Metallica και οι Iron Maiden, και έκαναν headline περιοδείες στις μεγαλύτερες metal αρένες και όχι μόνο. Τη Δευτέρα 26 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού, θα έχουμε την ευκαιρία ακούσουμε ζωντανά, τραγούδια όπως “Tears Don’t Fall”, “Scream Aim Fire”, “4 Words (to Choke Upon), “You Want a Battle? (Here’s a War)” και να δούμε ένα σπουδαίο γκρουπ στο μεγαλύτερο show που έχουν δώσει ποτέ στην Ελλάδα. Follow Bullet For My Valentine: Official Website Facebook Instagram YouTube Twitter Spotify
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 100€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο combo εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: ΔΙΗΜΕΡΟ / Disturbed, Bullet For My Valentine, Nova Twins (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού) προς 65€ (κέρδος 15€) ΤΡΙΗΜΕΡΟ / Disturbed, Bullet For My Valentine, Nova Twins (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού), προς 100€ (κέρδος 20€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
    ]]>
    16130 0 0 0
    <![CDATA[Οι Primal Scream στο Release Athens 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-primal-scream-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Fri, 19 May 2023 10:40:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16134 Release Athens 2023 υποδέχεται τους Primal Scream, την Παρασκευή 21 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Το κορυφαίο γκρουπ από την Σκωτία θα πλαισιώσει τους The Prodigy, σε μια ιστορική βραδιά για τους λάτρεις της μουσικής των τελευταίων τριάντα ετών. Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα. Οι Primal Scream ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του '80, στη Γλασκώβη, όταν ο Bobby Gillespie απέκτησε φιλικές σχέσεις με τον Jim Beattie, με συνδετικό κρίκο την αγάπη τους για το garage των 60s, το punk των 70s και όλες τις υπόλοιπες σημαντικές στιγμές της μουσικής του 20ου αιώνα. Παιδιά της εργατικής τάξης και οι δύο, για τα οποία το σχολείο ήταν μια πραγματικότητα που έπρεπε να υπομείνουν, συνειδητοποίησαν από νωρίς τις δυνατότητες της μουσικής ως μέσο διαφυγής και ανακάλυψης. Εμφανίστηκαν στη δισκογραφία το 1985 αλλά έπρεπε να περιμένουν μέχρι το 1991 (με ολοκληρωτικά ανανεωμένο lineup) για να παραδώσουν ένα από τα πιο καθοριστικά άλμπουμ στην ιστορία της βρετανικής pop. Το θρυλικό “Screamadelica” - με την πολύτιμη βοήθεια του αείμνηστου Andrew Weatherall και με θρυλικά singles όπως το “Loaded”, το “Come Together” και το “Movin’ On Up” - κατήργησε τα όρια μεταξύ της ροκ και της χορευτικής μουσικής, αποτύπωσε τον ηδονισμό και τη «χημική» ανεμελιά της εποχής, και πρόσφερε το soundtrack μιας γενιάς που βρήκε την ευτυχία χορεύοντας σε ένα λιβάδι μέχρι τα ξημερώματα. Παρόλο που το “Screamadelica” θα ήταν από μόνο του αρκετό ώστε οι Primal Scream να μνημονεύονται στην αιωνιότητα, το γκρουπ δεν σταμάτησε να δοκιμάζει νέα πράγματα, να κυκλοφορεί οριακούς δίσκους και, πάνω απ’ όλα, να γράφει το ένα σπουδαίο τραγούδι μετά το άλλο: “Rocks”, “Jailbird”, “Swastika Eyes”, “Country Girl”, “Kowalski”, “Kill All Hippies”, “Shoot Speed/Kill Light”, “Where The Light Gets In”, η λίστα είναι πραγματικά μεγάλη και κάνει την αναφορά σε μια από τις κορυφαίες διασκευές όλων των εποχών, το “Some Velvet Morning” του Lee Hazzlewood με τη συμμετοχή της Kate Moss, να φαντάζει περιττή. Την Παρασκευή 21 Ιουλίου, οι Primal Scream επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από σχεδόν 15 χρόνια, στο μεγαλύτερο show που έχουν δώσει ποτέ στην Ελλάδα, και μαζί με τους The Prodigy θα μας προσφέρουν μια από τις πιο σημαντικές βραδιές των τελευταίων -πολλών- ετών. Follow Primal Scream: Official Website Facebook Instagram YouTube Twitter Spotify Η προπώληση συνεχίζεται προς 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με αρχική τιμή 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο ένα διήμερο εισίτηριο, για όσους και όσες επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: The Prodigy, Primal Scream & more tba (21/7/23, Πλατεία Νερού) + Röyksopp, M83, OMD, Tash Sultana, Dub Inc, Groundation (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ), προς 65€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter   ]]> 16134 0 0 0 <![CDATA[Οι Boogie Belgique στο Piraeus Club Academy.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-boogie-belgique-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Fri, 19 May 2023 10:43:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16139 BOOGIE BELGIQUE
    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023
    Piraeus Club Academy
    Οι Boogie Belgique στις 3 Νοεμβρίου μας προσκαλούν στη χρονομηχανή του μουσικού τους σύμπαντος, σε μία βραδιά ξεχωριστή, γεμάτη διαρκείς μίξεις downtempo, nu – jazz & electro-swing ρυθμών, διαχρονικές μουσικές και non stop χορό. Στο Piraeus Club Academy.
    Ο ήχος των Boogie Belgique γεννήθηκε το 2012, συνδυάζοντας την αγάπη του ιδρυτή τους Oswald Cromheecke για τους abstract hip hop και dub ρυθμούς, αλλά και τους καλά κρυμμένους swing θησαυρούς.
    Η φήμη τους χτίστηκε σιγά – σιγά, από στόμα σε στόμα, η εξέλιξη τους ήταν σταθερή και συνεχής και οι Boogie Belgique γρήγορα βρήκαν τη θέση τους στην underground σκηνή της instrumental hip hop, trip hop, electro-swing και nu jazz. Boogie Belgique - Forever and Ever (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=2tA1rVKv4EE
    Μέσα στα πρώτα τέσσερα χρόνια, κυκλοφόρησαν τρία άλμπουμ με την υπογραφή του Oswald στην παραγωγή. Με κομμάτια όπως το Forever & Ever και το Swing Thing, οι Boogie Belgique απέκτησαν πολύ γρήγορα fans σε όλο τον κόσμο. Στη σκηνή η εμφάνιση τους εξελίχθηκε από ένα DJ set του Oswald με συνοδεία της τρομπέτας του Cedric Van Overstraeten, σε μια πλήρη μπάντα με την Emily Van Overstraeten στα φωνητικά, τον Aiko Devriendt στα πλήκτρα, τον Martijn Van Den Broek στα τύμπανα και τον Ambroos De Schepper στο σαξόφωνο. Mε τη σύνθεση αυτή ηχογραφήθηκε το τέταρτο άλμπουμ τους, Volta στο δικό τους στούντιο στις Βρυξέλλες. Η προσέγγιση της συνεργατικής και DIY παραγωγής που τους χαρακτηρίζει, αποτυπώθηκε και στον νέο ήχο που δημιούργησαν, με τα νοσταλγικά στοιχεία να βρίσκονται πάντα παρόντα και αναλλοίωτα.
    Τέσσερα χρόνια μετά την επιτυχία του Volta, το βελγικό γκρουπ επέστρεψε το 2022 με το Machine. Το έκτο άλμπουμ τους κάνει έναν παραλληλισμό με τη δεκαετία του 1930 τόσο μουσικά όσο και πολιτικά. Οι Boogie Belgique αποτίνουν φόρο τιμής στις μουσικές μιας δεκαετίας που τους εμπνέει αλλά και λατρεύουν, στους crooners, στις big bands και στο swing. Οι Boogie Belgique μας καλούν να επιβραδύνουμε τους ξέφρενους ρυθμούς, να χαλαρώσουμε, να αναπνεύσουμε, να ονειρευτούμε.
    Boogie Belgique - Ms. Yutani (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=QNmhiTFeyiY
    Οι Boogie Belgique παρουσιάζουν ένα υπέροχο οπτικοακουστικό σόου με live sampling, τρομπέτα, φλάουτο, πλήκτρα, κιθάρα, synth, σαξόφωνο, ντραμς και κρουστά. Έχουν εμφανιστεί σε όλη την Ευρώπη (Ελβετία, Ελλάδα, Ρουμανία, Ολλανδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Γαλλία, Τουρκία, Τσεχία, Βέλγιο και αλλού) και σε πολλά φεστιβάλ όπως το World Music Festival (RO), Mysteryland (NL), Chillout Festival (TR), Brussels Jazz Marathon (BE) και έχουν παίξει με τους Bonobo, Selah Sue, Fakear, Goldfrapp, Groundation, Mulatu Astake και άλλους.
    Boogie Belgique - Tales of Old (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=Tq0tAfaKSG0
    Οι μουσικές των Boogie Belgique είναι ένα πανέμορφο χαρμάνι από electronic και downtempo jazzy samples, ήρεμα χιπ χοπ beats, vintage drum breaks, με νότες γρήγορων χορευτικών grooves και επιρροές από τους Bonobo, Cinematic Orchestra και Fat Freddy's Drop. Ο ήχος των Boogie Belgique, χαλαρωτικός και οικείος, αναζωογονητικός, παρότι γεμάτος νοσταλγία και μια γλυκιά μελαγχολία, διεγείρει και κινητοποιεί και αποπνέει την αίσθηση των big bands μίας άλλης εποχής στο σήμερα.
    Οι ευφάνταστοι και ταλαντούχοι Boogie Belgique είναι μία κατηγορία από μόνοι τους. Η μουσική τους παρακινεί και παροτρύνει το πνεύμα του παρελθόντος να ενωθεί με την ψυχή του μέλλοντος... Στις 3 Νοεμβρίου στο Piraeus Club Academy ελάτε μαζί τους στο επόμενο στάδιο της μυστηριώδους περιπέτειάς τους και αφεθείται να σας οδηγήσουν σε μία υπέροχη μουσική εμπειρία.
    Boogie Belgique - Once have I (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=a0ukwowW2Z0
    Έγραψαν για τους Boogie Belgique
    "It suggests a genuine love of (and reverence for) the music of yesteryear and it means you can rest assured that Boogie Belgique never drifts into the realms of the cheesy and obvious.International DJ Magazine
    «Στη μουσική τους είναι έκδηλη μία γνήσια και ειλικρινής αγάπη (και λατρεία θα λέγαμε για) τη μουσική του παρελθόντος και αυτό σημαίνει ότι δεν χρειάζεται να ανησυχείτε μιας και οι Boogie Belgique ποτέ δεν θα καταφύγουν στη σφαίρα του βαρετού, των κλισέ και του προφανούς.» International DJ Magazine
    "It's a beautiful concoction, and Boogie Belgique delivers on many aspects of this style throughout this eleven-track album. Volta is a satisfying trip in an aural time machine.The Noise Gate
    «Είναι ένα όμορφο μείγμα και οι Boogie Belgique προσφέρει πολλές πτυχές αυτού του στυλ σε αυτό το άλμπουμ των έντεκα κομματιών. Το Volta είναι σαν ένα ευχάριστο ταξίδι μέσα σε μια χρονομηχανή ήχων και μουσικών.» The Noise Gate
    "It's sound is a mix of retro sounds, jazz and modern eletronic music. The retro vibe sets you in an early 1900's where you can chill or boogie along all the songs.Has It Leaked
    «Ο ήχος τους είναι ένας συνδυασμός ρετρό ήχων, τζαζ και μοντέρνας ηλεκτρονικής μουσικής. Η ρετρό ατμόσφαιρα σας φέρνει στις αρχές του 1900 όπου μπορείτε να χαλαρώσετε ή να χορέψετε με όλα τα τραγούδια.» Has It Leaked
    "So refreshing. Each minute taste like something new while constantly being familiar at the same time! Incredible!Tilos Radio
    «Τόσο αναζωογονητικό. Κάθε λεπτό έχει τη γεύση του καινούργιου και ταυτόχρονα του σταθερά γνώριμου και οικείου! Απίστευτο!» Tilos Radio
    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Monday Jr. Ακολουθήστε τους Boogie Belgique  website
    facebook | instagram | spotify | youtube | twitter
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση θα ξεκινήσει στις 19 Μαΐου
    Τιμές Εισιτηρίων
    Γενική είσοδος 19,80 ευρώ VIP – Εξώστης (Καθήμενοι) 27,50 ευρώ
    Σημεία Προπώλησης
    Ηλεκτρονικά: viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Piraeus Club Academy Πειραιώς 105 & Βίτωνος 11854 Αθήνα τηλ.: 210 3458 898
    ]]>
    16139 0 0 0
    <![CDATA[Guns N' Roses 22/07 @ OAKA, with Special Guests The Last Internationale]]> https://www.puzzlemag.gr/guns-n-roses-22-07-oaka-with-special-guests-the-last-internationale/ Fri, 19 May 2023 10:45:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16142
    GUNS N’ ROSES 22 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023 | OAKA with special guests The Last Internationale
    Οι Guns N’ Roses επιστρέφουν με μια τεράστια Παγκόσμια Περιοδεία για το 2023 σε παραγωγή της Live Nation πραγματοποιώντας headline shows σε στάδια, φεστιβάλ και αρένες καθόλη τη διάρκεια του καλοκαιριού και του φθινοπώρου. Το εμβληματικό rock συγκρότημα ξεκινάει το ταξίδι του στις 5 Ιουνίου από το Park Hayarkon - Tel Aviv, Israel και συνεχίζει δυναμικά στην Ευρώπη, κλείνοντας τις συναυλίες στην Αθήνα στις 22 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο.
    Μαζί τους special guests οι The Last Internationale!
     The Last Internationale Το συγκρότημα των The Last Internationale, επίσης γνωστό ως TLI, ιδρύθηκε στην Νέα Υόρκη από την τραγουδίστρια Delila Paz και τον κιθαρίστα Edgey. Ιδιαίτερα γνωστοί για τις δυνατές ζωντανές εμφανίσεις τους, οι TLI έχουν μοιραστεί τη σκηνή με θρυλικά ονόματα όπως οι Robert PlantNeil YoungThe WhoKings of LeonSlashScott WeilandWeezerOne RepublicTom Morello και πολλούς άλλους. Ο πρώτος τους δίσκος, με τίτλο “We Will Reign”, κυκλοφόρησε από την Epic Records το 2014. Η παραγωγή του δίσκου έγινε από τον βραβευμένο με Grammy παραγωγό Brendan O'Brien με τη συμμετοχή του ντράμερ Brad Wilk (Rage Against the Machine), ο οποίος και συνόδευσε το συγκρότημα και καθ' όλη τη διάρκεια της αντίστοιχης περιοδείας. Το δεύτερο άλμπουμ των The Last Internationale, “Soul On Fire”, κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2019. Η παραγωγή ήταν του Tom Morello με τον Joey Castillo (Queens of the Stone Age) στα ντραμς. Το πρώτο single του album, "Hard Times", έφτασε στο #1 στα blues charts του iTunes στο Ηνωμένο Βασίλειο και έφτασε στο Top 20 σε πολλές διαφορετικές χώρες σε όλο τον κόσμο. Το πολυαναμενόμενο τρίτο studio album τους, “TLI 3”, κυκλοφόρησε στις 31 Μαρτίου 2023, με τη συμμετοχή  του Joey Castillo και του Eloy Casagrande των Sepultura στα ντραμς, ενώ έχουν ήδη κυκλοφορήσει δύο singles, το "1984" και το "Hoka Hey!" με lyric videos. «Οι The Last  Internationale είναι από τους αγαπημένους μου στο νέο κύμα των επαναστατημένων rockers. Είναι ωμοί και αληθινοί και συνδυάζουν την αισθητική του rock του East Village με τη δύναμη του θωρηκτού Ποτέμκιν» - Tom Morello (Rage Against The Machine, Phophets of Rage)
    ΓΙΑ ΤΟΥΣ GUNS N’ ROSES
    Οι Guns N’ Roses παραμένουν το πιο δυναμικό, «επικίνδυνο» και επιδραστικό rock αμερικανικό συγκρότημα στην ιστορία έως σήμερα. Ενσωματωμένο στην pop κουλτούρα, το album-ορόσημο Appetite For Destruction, με τις θριαμβευτικές πωλήσεις του 1987, ξεχωρίζει ως το «ντεπούτο album με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ» καθώς και ως το «11ο album όλων των εποχών με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στις ΗΠΑ», ενώ η περιοδεία “Not In This Lifetime...” (2016-2019) κατατάχθηκε ως η «τέταρτη υψηλότερη, σε εισπράξεις, συναυλία στην ιστορία της μουσικής». Το 1991, οι Guns N’ Roses συγκλόνισαν τον κόσμο με διπλό χτύπημα με τα 7 φορές πλατινένια άλμπουμ Use Your Illusion I και Use Your Illusion II”, κατακτώντας τις δύο πρώτες θέσεις του Billboard 200 με την κυκλοφορία τους. Με συνολικές πωλήσεις που ξεπερνούν τα 100 εκατομμύρια αντίτυπα μέχρι αυτή τη στιγμή, ο κατάλογός τους αποτελείται από τα G N’ R Lies (5 φορές πλατινένιο), The Spaghetti Incident?” (πλατινένιο), “Greatest Hits (5 φορές πλατινένιο)” και “Chinese Democracy” (πλατινένιο). Επιπλέον, είναι μία από τις most-streamed ροκ μπάντες στον κόσμο, με μέσο όρο 24 εκατομμύρια ακροατές κάθε μήνα στο Spotify. Μετά τη θρυλική τους επανένωση, έγιναν headliners στο Coachella και πούλησαν πάνω από 5 εκατομμύρια εισιτήρια στην περιοδεία τους Not In This Lifetime…”. Παρ΄ όλα αυτά, οι Guns N’ Roses δεν σταματούν ποτέ, με ακόμα περισσότερες συναυλίες για το 2023 και πολλές άλλες εκπλήξεις – το “Nightrain” συνεχίζει να ροκάρει ασταμάτητα! Οι Guns N’ Roses είναι οι: Axl Rose (φωνή, πλήκτρα), Duff McKagan (μπάσο), Slash (κιθάρα), Dizzy Reed (πλήκτρα), Richard Fortus (κιθάρα), Frank Ferrer (ντραμς) και Melissa Reese (πλήκτρα).
    H διάθεση των εισιτηρίων ξεκίνησε με την προπώληση του Nightrain Fan Club  του συγκροτήματος την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου, ενώ η γενική προπώληση για όλες τις ημερομηνίες ξεκίνησε την Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου, στο gunsnroses.com  και ticketmaster.gr. Οι fans μπορούν να προμηθευτούν VIP Πακέτα, τα οποία περιλαμβάνουν premium εισιτήρια, VIP πρόσβαση στα bar κατά τη διάρκεια του show, αποκλειστικό Guns N’ Roses VIP merchandise και πολλά άλλα. Προμηθευτείτε εγκαίρως τα εισιτήριά σας!
    GET YOUR TICKETS NOW
    Η Live Nation παρουσιάζει τους Guns N’ Roses
    Μία παραγωγή της High Priority Promotions σε συνεργασία με την Frontstage. ΜΕΓΑΛΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ: ΔΕΗ
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    16142 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos / Ο Sidarta (Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) θα πλαισιώσει CENTRAL CEE και IAMDDB στις 20 Ιουνίου 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-%ce%bf-sidarta-%ce%be%ce%ad%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%80%ce%b9%cf%83%ce%bd-%ce%b8%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%b1%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%8e%cf%83%ce%b5/ Fri, 19 May 2023 11:43:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16145
    Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τρίτη 20 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos, μετά τους headliners Rosalía και Central Cee, καθώς και τις TinasheIAMDDB και Ayra Starr, υποδέχεται ένα ξεχωριστό ταλέντο της εγχώριας μουσικής. Στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, θα ανέβει ο Sidarta, ένας από τους κορυφαίους ράπερ της Ελλάδας σήμερα. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Για την Τρίτη 20 Ιουνίου, συνολικά το lineup διαμορφώνεται ως εξής: Πλατεία Νερού / RosalíaTinasheAyra Starr Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ / Central Cee, IAMDDB, Sidarta Ο Αθηναίος Sidarta ξεκίνησε την ενασχόληση του με τη μουσική από μικρή ηλικία, αρχικά παίζοντας κιθάρα μέχρι να ανακαλύψει το hip-hop και αφοσιωθεί σε αυτό. Μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα, κατάφερε να κατακτήσει την εγχώρια trap/rap σκηνή και να αναδειχθεί ως ένας από τους μεγαλύτερους stars της, παρά τα μόλις 22 του χρόνια. Συνδυάζοντας διάφορα ξεχωριστά είδη - όπως rap, trap και drill - ο Sidarta φανέρωσε ένα ξεχωριστό μελωδικό ταλέντο, κάτι που φάνηκε στα singles “Mediterranean”, “Akomi”, “Adrenalina” και “Erimo”, τα οποία έγιναν διαμαντένια και τον καθιέρωσαν ως έναν καλλιτέχνη-φαινόμενο, με περισσότερα από 150 εκ. stream στη πρώτη του χρονιά στη δισκογραφία. Το πρώτο του άλμπουμ, “IPIZME”, κέρδισε κι αυτό διαμαντένιο status και συνέχισε την ανοδική του πορεία που τον έχει οδηγήσει να δίνει πολύ επιτυχημένα live σε ολόκληρη την Ελλάδα. Follow Sidarta: Official site Instagram Facebook Spotify
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 180€, τα οποία περιλαμβάνουν τις παρακάτω premium παροχές, για τους επισκέπτες του stage στην Πλατεία Νερού:
    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Οpen bar
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο
    Οι παραπάνω παροχές δεν θα ισχύουν, στο σύνολό τους, στο stage στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, καθώς η διαμόρφωση του συγκεκριμένου χώρου είναι διαφορετική. Οι κάτοχοι VIP εισιτηρίων θα έχουν προτεραιότητα πρόσβασης και στα 2 stages. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    ]]>
    16145 0 0 0
    <![CDATA[L.A Witch: οι «κόρες» των Gun Club και των Cramps]]> https://www.puzzlemag.gr/l-a-witch-%ce%bf%ce%b9-%ce%ba%cf%8c%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%84%cf%89%ce%bd-gun-club-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%cf%89%ce%bd-cramps/ Mon, 22 May 2023 13:42:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16153 L.A. Witch στο Temple έκανε «γκελ» από την πρώτη στιγμή σε αρκετό κόσμο, κυρίως σε αυτούς που ασχολούνται με το rock n roll, το αγνό, το ορθόδοξο. Η Primitive Music για άλλη μια φορά θα μας έδωσε την ευκαιρία να δούμε μια φρέσκια μπάντα, που κρατάει ζωντανό το πνεύμα του rock n roll, και η οποία είναι πολύ πιθανό να μας απασχολεί περισσότερο στο μέλλον. Το line up της συναυλίας έδεσε με τους Prince of Lillies και τους The Jet Black για να δημιουργηθεί μια εκρηκτική ατμόσφαιρα από νωρίς. Έτσι και έγινε! Οι Jet Black ανέβηκαν στη σκηνή περίπου στις 21.30 και μας παρουσίασαν κομμάτια τόσο από τον πρώτο τους δίσκο “Transcendence”, όσο και από τον επερχόμενο που θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι. Rock n roll, grunge και indie στοιχεία, εκτελέστηκαν με νεύρο και τσαγανό. Σειρά πήραν οι Prince of Lillies στη σκηνή του Temple, ενώ ο κόσμος σιγά σιγά άρχισε να πυκνώνει στο χώρο. Γνώριμη μπάντα, κυρίως για τη σκηνή του Los Angeles, γνώριμη και για τις L.A. Witch, αφού στην ουσία πρόκειται για τον πυρήνα των Barb Wire Dolls. Έμπειροι, δεμένοι, με πολύ στιβαρό παίξιμο. Κατά τη διάρκεια του set τους τα decibel ανέβηκαν ακόμα περισσότερο. Έχουν γράψει χιλιόμετρα άλλωστε, περιοδεύοντας ακόμα και με τους Motorhead! Ως Prince of Lillies και με έδρα το Ηράκλειο πλέον, ο ήχος τους κινείται στο grunge του Seattle. Εμφανείς οι επιρροές από Soundgarden, Nirvana, Husker Du. Δεν είναι τυχαίο πως τους «τσίμπησε» ο Steve Albini, και η ηχογράφηση του  ντεμπούτο άλμπουμ τους Vent, έγινε σε δικιά του παραγωγή στο studio του. Και φτάσαμε στο κυρίως πιάτο της βραδιάς. Οι Αμερικανίδες L.A. Witch, αφού έφτασαν από το Los Angeles και έκαναν την απαραίτητη τουριστική βόλτα στα αξιοθέατα της Αθήνας, ανέβηκαν στη σκηνή του Temple. Ο κόσμος είχε σχεδόν γεμίσει το χώρο και ειδικά μπροστά ήταν πολύ πυκνός και ζωηρός! Το ξεκίνημα ήταν ιδανικό και συμβολικό με το Fire Starter, και εκεί που τα γκάζια είχαν πέσει στο διάλειμμα ανάμεσα στις δύο μπάντες, ξαφνικά ανεβάσαμε ρυθμό. Συνέχεια με το Kill My Baby Tonight, για να γίνει κάτι σαν εισαγωγή με τα πρώτα κομμάτια των δύο άλμπουμ τους. Ο ήχος τους πότε πιο βρώμικος, πότε πιο καθαρός, όμως πάντα  είχε όλη αυτή τη δυναμική και την ένταση που θέλει το rock n roll. Το κοινό ξεσηκωνόταν όλο και περισσότερο, χόρευε και το κλίμα εξελισσόταν σε πάρτυ. “Choose to lose and free yourself” μας τραγουδάει η Sade, ίσως στο καλύτερό τους κομμάτι ενώ το “Sexorexia”, νομίζω, είχε τη μεγαλύτερη ανταπόκριση του κοινού. Αργότερα ακούσαμε  και το πιο psych-garage “Baby in Blue Jeans”. Αν οι L.A Witch υπήρχαν κάποιες δεκαετίες νωρίτερα, εύκολα νομίζω, θα κέρδιζαν θέση στα support των Gun Club και τον Cramps, θα είχαν θέση στο CBGB, πλάι στους Ramones και τους Dead Boys. Όσο απολαμβάναμε εμείς την εμφάνισή τους, άλλο τόσο φαίνεται να το ευχαριστιούνταν και εκείνες, αφού η χαρά στα πρόσωπά τους ήταν εμφανής στα κενά ανάμεσα στα τραγούδια. Προς το τέλος του set, έπαιξαν και κομμάτια από το επερχόμενο album τους, το οποίο θα ηχογραφήσουν στο τέλος της ευρωπαϊκής τους περιοδείας. Στα νέα κομμάτια, υπήρχε περισσότερη ένταση και βρωμιά από αυτά στις μέχρι τώρα δουλειές τους. Φτάνοντας στο τέλος της βραδιάς, σκέφτηκα πως είμαι τυχερός που έζησα αυτό το live. Πιθανόν να το έχω ξαναπεί μέσα από το puzzlemag: πολύ ωραίες οι μεγάλες και φανταχτερές σκηνές, αλλά η αλήθεια είναι πως το rock n roll ζει και αναπνέει σε βραδιές σαν αυτή. Μπάντες αυθεντικές, σαν τις L.A Witch είναι που κρατάνε το νόημα του rock n roll και του diy ζωντανό. Αξιοποιούν την κληρονομιά από την αμερικάνικη σκηνή που γεννήθηκε στο CBGB, στο Los Angeles, στο Seattle, στο Portland. Βάζουν το δικό τους λιθαράκι και προχωράνε.   Κείμενο: Μιχάλης Κανάκης  Φωτογραφίες : Ιωάννα Κίτρου]]> 16153 0 0 0 <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos / Οι Μίκρο (Πλατεία Νερού) θα πλαισιώσουν τους RÖYKSOPP, M83 και OMD στις 21 Ιουνίου 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-%ce%bf%ce%b9-%ce%bc%ce%af%ce%ba%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d-%ce%b8%ce%b1-%cf%80%ce%bb%ce%b1%ce%b9%cf%83%ce%b9/ Wed, 24 May 2023 11:41:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16169
    Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις σπουδαίες φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Την Τετάρτη 21 Ιουνίου, το Release Athens X SNF Nostos, μετά τους headliners Röyksopp και Tash Sultana, καθώς και τους M83, OMD, Dub Inc. και Groundation, υποδέχεται ένα πολύ αγαπημένο ελληνικό γκρουπ. Στη σκηνή της Πλατείας Νερού θα ανέβουν οι Μίκρο, μια από τις σταθερές αξίες της εγχώριας ηλεκτρονικής pop των τελευταίων δεκαετιών.
    Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Για την Τετάρτη 21 Ιουνίου, συνολικά το lineup διαμορφώνεται ως εξής: Πλατεία Νερού / RöyksoppM83Orchestral Manoeuvres in the Dark, Μίκρο Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ / Tash SultanaDub Inc., Groundation Οι Μίκρο δημιουργήθηκαν το 1997 στην Θεσσαλονίκη από τον Νίκο Μπιτζένη (aka Nikonn) και τον Γιάννη Λευκαδίτη, δύο φίλους που μοιράζονταν ένα κοινό όραμα για μια ηλεκτρονική μπάντα με pop/rock αναφορές και γυναικεία και αντρικά φωνητικά. Στα 25 χρόνια παρουσίας τους, έχουν κυκλοφορήσει 8 studio albums, 3 soundtracks και αμέτρητα singles και remixes σε Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες. Πολλά τραγούδια τους αποτελούν αξέχαστες στιγμές της εγχώριας electro-pop που αγαπήθηκαν ιδιαίτερα από το κοινό και το εγχώριο ραδιόφωνο, όπως τα “Mikro Tronik Πλάσμα”, “Άσπρη Σοκολάτα”, “Αυτή η Πόλη”, “Η Σειρά Σου”, μεταξύ άλλων. Το 2004, οι Μίκρο ίδρυσαν το δικό τους label, την UNDO Records, η οποία δημιουργήθηκε με σκοπό να φιλοξενεί όχι μόνο τη δική τους μουσική αλλά και φιλικών projects, όπως οι Marsheaux, οι Fotonovela, o Tareq, η Kid Moxie και πολλοί άλλοι. Κατά τη διάρκεια της πολυετούς παρουσίας τους στην εγχώρια ηλεκτρονική σκηνή, η μπάντα έχει δώσει ξεχωριστά live στο πλάι ονομάτων όπως οι Hooverphonic, o Morrissey, οι Ladytron και ο Andy Fletcher των Depeche Mode, ενώ στις συναυλίες τους εκτός Ελλάδος απέδειξαν ότι ο ήχος τους δεν έχει τίποτα να ζηλέψει από αντίστοιχες μπάντες του εξωτερικού. Φέτος, οι Μπιτζένης και Λευκαδίτης, με την Chloe Ann (φωνή, synths) και τον Χρήστο Ασλανίδη (drums & pads) στη σύνθεσή τους, επιστρέφουν στις ζωντανές εμφανίσεις, μετά από 8 χρόνια απουσίας, και σκοπεύουν να γεμίσουν ενέργεια την Πλατεία Νερού σε μια βραδιά γεμάτη σπουδαία ηλεκτρονική pop. Follow Μίκρο: Official site Instagram Facebook Spotify YouTube
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 35€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, προς 110€, τα οποία περιλαμβάνουν τις παρακάτω premium παροχές, για τους επισκέπτες του stage στην Πλατεία Νερού:
    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Οpen bar
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο
    Οι παραπάνω παροχές δεν θα ισχύουν, στο σύνολό τους, στο stage στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, καθώς η διαμόρφωση του συγκεκριμένου χώρου είναι διαφορετική. Οι κάτοχοι VIP εισιτηρίων θα έχουν προτεραιότητα πρόσβασης και στα 2 stages. Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα δύο διήμερα εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: Röyksopp, M83, OMD, Μίκρο, Tash Sultana, Dub Inc, Groundation (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + The Prodigy, Primal Scream & more tba (21/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Röyksopp, M83, OMD, Μίκρο, Tash Sultana, Dub Inc, Groundation (21/6/23, Πλατεία Νερού + Ξέφωτο ΚΠΙΣΝ) + Wu-Tang Clan & more tba (27/7/23, Πλατεία Νερού), προς 65€ (κέρδος 15€) Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr / snfnostos.org *Τα έσοδα των εισιτηρίων αποδίδονται αποκλειστικά στο Release Athens. Το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) είναι φιλανθρωπικός οργανισμός που πραγματοποιεί δωρεές προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Tο ΙΣΝ δεν δέχεται δωρεές από ιδιώτες, εταιρείες ή άλλου είδους οργανισμούς. Παράλληλα, το ΙΣΝ θα προχωρήσει σε επιπλέον δωρεές ύψους €500.000 που θα φέρουν το όνομα SNF Χ  Release Athens προς μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς με αποστολή την ενίσχυση της Ψυχικής Υγείας, στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής του φετινού SNF Nostos που είναι αφιερωμένη σε αυτή. Περισσότερα για το Release Athens 2023 Το Release Athens ξεκίνησε το 2016 και έκτοτε αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλοκαιρινά μουσικά γεγονότα στην Αθήνα, αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα, με βασικό χώρο την Πλατεία Νερού, ένα υπέροχο μέρος που βρίσκεται δίπλα στη θάλασσα και ταυτόχρονα λίγα λεπτά μακριά από το κέντρο της πόλης. Έχοντας φιλοξενήσει πολύ μεγάλα ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος τα αμέσως προηγούμενα χρόνια (Iggy Pop, Nick Cave & The Bad Seeds, Slipknot, PJ Harvey, Pet Shop Boys, Judas Priest, Jamiroquai, London Grammar, Alice In Chains, Parov Stelar, Sigur Ros, Damian Marley, Liam Gallagher, Richard Ashcroft, μεταξύ πολλών ακόμα), το Release Athens επιστρέφει για 6η φορά με ένα ακόμα μεγαλύτερο lineup και με σύνθημά του το “Making Memories Together”, πιστό στην αρχή που το διέπει από την πρώτη ημέρα: Καλλιτέχνες, κοινό και συντελεστές του φεστιβάλ διαμορφώνουν, όλοι μαζί, τις μοναδικές εμπειρίες και τις αναμνήσεις που θα μας συντροφεύουν για πάντα. Περισσότερα για το 2023 SNF Nostos Το μουσικό πρόγραμμα αποτελεί μία μόνο από τις πτυχές της πολυσυλλεκτικής ανοιχτής διοργάνωσης του SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που φέτος πραγματοποιείται από τις 20 έως τις 23 Ιουνίου στο ΚΠΙΣΝ, με θέμα την Ψυχική Υγεία. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τους Διαλόγους του ΙΣΝ, το SNF Nostos Conference, τον βραδινό αγώνα SNF Nostos Run, καθώς και ένα παράλληλο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Μάθετε περισσότερα για το 2023 SNF Nostos στο snfnostos.org.
    ]]>
    16169 0 0 0
    <![CDATA[Οι Beyond The Black στο Release Athens 2023 ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-beyond-the-black-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Fri, 26 May 2023 11:37:26 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16173
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται τους Beyond The Black, το Σάββατο 17 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το σπουδαίο συγκρότημα από τη Γερμανία έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για να πλαισιώσει τους θρυλικούς Helloween και τους Jinjer. Την βραδιά ανοίγουν οι Silent Winter.
    Οι Beyond The Black δημιουργήθηκαν το 2014, στο Μάνχαϊμ της Γερμανίας, και γνώρισαν μεγάλη επιτυχία απ’ την πρώτη στιγμή. Το ντεμπούτο τους, “Songs of Love and Death”, έσκασε σαν βόμβα στον κόσμο του ατμοσφαιρικού συμφωνικού metal και παρέμεινε για εβδομάδες στο τοπ 15 των γερμανικών charts, ενώ κέρδισε και το βραβείο του Metal Hammer στην κατηγορία “Best Debut”. To ίδιο συνέβη και με τις επόμενες τρεις κυκλοφορίες τους, “Lost In Forever” (2016), “Heart of the Hurricane” (2018), “Horizons” (2020), οι οποίες αποτέλεσαν εμπορικούς και καλλιτεχνικούς θριάμβους και κατάφεραν να σκαρφαλώσουν στα charts πολλών χωρών όπως Αυστρία, Γερμανία, Μεγάλη Βρετανία και Η.Π.Α. μεταξύ πολλών άλλων. Το 2023, κυκλοφόρησαν τον πέμπτο, ομώνυμο δίσκο τους, ο οποίος επιβεβαίωσε πως η Jennifer Haben, η απόλυτη ηγέτιδα του γκρουπ, είναι αυτή τη στιγμή μια από τις κορυφαίες φωνές του συμφωνικού metal. Κατά τη διάρκεια της μέχρι τώρα πορείας τους, έχουν πραγματοποιήσει αμέτρητες εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο, έχουν περιοδεύσει μαζί με μεγαθήρια όπως οι Aerosmith, Korn, Saxon και Within Temptation, και έχουν εμφανιστεί επανειλημμένα στο κορυφαίο metal φεστιβάλ του πλανήτη, το Wacken Open Air. Follow Beyond The Black: Official Website Facebook Instagram YouTube Twitter Spotify
    Οι Silent Winter δημιουργήθηκαν στο Βόλο το 1995, με έντονες επιρροές από Stratovarius, Helloween και Gamma Ray. Αν και το γκρουπ σταμάτησε να ηχογραφεί το 1999, επέστρεψε το 2018 με το EP “The War Is Here”, ενώ την επόμενη χρονιά ακολούθησε το ντεμπούτο τους, “The Circles of Hell”, το οποίο έλαβε εξαιρετικές κριτικές και αναγνωρίστηκε ως μια από τις πιο ξεχωριστές κυκλοφορίες του 2019. Το “Empire of Sins”, ο δεύτερος δίσκος τους, κυκλοφόρησε το 2021 με τη metal διασκευή στο “Leave A Light On” της Belinda Carlisle, να ξεχωρίζει. Follow Silent Winter: Bandcamp Facebook Instagram YouTube Spotify
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 50€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με τιμή 130€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμα τρία combo εισιτήρια, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν περισσότερες ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μια σημαντική έκπτωση: ΔΙΗΜΕΡΟ / Helloween, Jinjer, Beyond The Black, Silent Winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) ΔΙΗΜΕΡΟ / Helloween, Jinjer, Beyond The Black, Silent Winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€ (κέρδος 10€) ΤΡΙΗΜΕΡΟ / Helloween, Jinjer, Beyond The Black, Silent Winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Nightwish, In Flames, Insomnium (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 110€ (κέρδος 30€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter
    ]]>
    16173 0 0 0
    <![CDATA[Οι Os Mutantes έρχονται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά]]> https://www.puzzlemag.gr/os-mutantes-dimotiko-theatro/ Fri, 02 Jun 2023 11:04:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16179 Tropicalia : ou paris et circensis - ένα άλμπουμ μανιφέστο   Γράφει ο Duke Zappa Στα τέλη της δεκαετίας του ’60 η Βραζιλία ήταν ένα κράτος το οποίο το είχαν καταλάβει κυριολεκτικά οι στρατιωτικοί. Πολλοί νέοι καλλιτέχνες, όπως και ένα τεράστιο κομμάτι της νεολαίας, ένιωθαν πως πνίγονταν από το κλίμα της ανελευθερίας και της κοινωνικής αδικίας που είχε αρχίσει να εμπεδώνεται με ταχύτατους ρυθμούς στην Βραζιλιάνικη Κοινωνία μετά την εγκαθίδρυση της Στρατιωτκής Δικτατορίας. Και όμως μέσα σε αυτά τα πλαίσια, βρέθηκε ένας πυρήνας ανθρώπων που δεν δίστασε να πρωτοπωρήσει και να αντιδράσει, σχολιάζοντας, σχεδόν σκωπτικά, την πολιτική και κυρίως την κοινωνική κατάσταση στην χώρα, και βρίσκοντας νέους μουσικούς δρόμους. Το ξεκίνημα έγινε στην περιοχή της Μπαϊα, στην Βορειοανατολική Βραζιλία, και στην καρδία, ίσως, της “μαύρης” Βραζιλίας, με την πλούσια μουσική παράδοση, αλλά και την παράδοση στις εξεγέρσεις των σκλάβων από την Αφρική και στην δημιουργία κοινοτήτων απελεύθερων σκλάβων, όπου οι αποφάσεις παίρνονταν από κοινού, των λεγόμενων Quilombolas. https://youtu.be/1DpNLCPGlno Ο αρχικός πυρήνας, λοιπόν, αυτών των καλλιτεχνών, δηλαδή ο ποιητής Torquato Neto και οι Gilberto Gil, Gal Costa,Caetano Veloso και Tom Ze, ξεκινάει την δράση του κάπου στα μέσα προς τέλη της δεκαετίας του ’60, στο Σαλβαδόρ της Μπαΐα. Γρήγορα, όμως, αποφασίζουν να μετακομίσουν στο Σάο Πάουλο, και να βρουν τους ομοϊδεάτες τους που ήδη ζουν εκεί, τους Os Mutantes και τον ενορχηστρωτή Rogerio Duprat. Και όλοι μαζί, κάνουν αυτό το οποίο ξέρουν καλύτερα: “μαγειρεύουν”. Αντλούν συστατικά για το μουσικό τους κίνημα από την πλούσια μουσική παράδοση της Βραζιλίας και την κλασσική μουσική, περνώντας τα μέσα από δύο από τα πιο σπουδαία άλμπουμ που δημιουργήθηκαν ποτέ: το Sgt Pepper των Beatles, κυρίως, και, δευτερευόντως, το Pet Sounds των Beach Boys. Αυτό ήταν, λοιπόν το, φαινομενικά, ετερόκλητο κράμα από μουσικές επιρροές, που ξεκινούν από την μουσική Foro της Βορειοανατολικής Βραζιλίας και φτάνουν μέχρι το Ψυχεδελικό Ροκ της δεκαετίας του ’60. Και το όνομα αυτού του κινήματος; Tropicalismo! https://youtu.be/JyLocMuwCYw Τον Μάιο του 1968 η συγκεκριμένη παρέα, έχοντας ήδη δημιουργήσει έναν σχετικό ντόρο με τις εμφανίσεις τους,είτε ομαδικά, είτε κατά μόνας σε διάφορες συναυλίες αλλά και σε τηλεοπτικά show, προχωράει στο επόμενο βήμα, τη δημιουργία ενός συλλογικού έργου, το οποίο θα λειτουργήσει και ως μανιφέστο του Tropicalismo. Ο δίσκος, θα ονομαστεί Tropicalia :ou Panis et Circensis, και θα κυκλοφορήσει τον Ιούνιο του ίδιου μήνα ταράζοντας τα νερά στην Βραζιλία. Κατα μία έννοια, ο συγκεκριμένος δίσκος, ήταν ταυτόχρονα η συνταγή για την επιτυχία, αλλά και για το να σαπίσεις στην φυλακή. Κατάφερε να πιάσει το νήμα των νέων της εποχής, και να εκνευρίσει τους λογοκριτές, χουνταίους, αλλά ταυτόχρονα και να ταράξει την βραζιλιάνικη αριστερά που έβλεπε με τρόμο την καθαρή παραδοσιακή μουσική της Βραζιλίας να “μολύνεται” από την Αμερικάνικη μουσική. https://youtu.be/ETqMNQw-a9M Στο μουσικό κομμάτι, κυριαρχούν οι συνθέσεις των Gilberto Gil και Caetano Veloso, αλλά όλοι βάζουν το χεράκι τους, και αυτό φαίνεται. Από τις πολυπρόσωπες ενορχηστρώσεις του Rogerio Duprat (ενός τεράστιου φαν του Brian Wilson και του George Martin), οι fuzzαριστές κιθάρες και οι επιρροές από musique concret των Os Mutantes, οι ανορθόδοξες συνθέσεις του Tom Ze, η ντελικάτη μπλουζ φωνή της Gal Costa, βρίσκουν την θέση τους μέσα στα, χορταστικά, τριανταοχτώμισι λεπτά που διαρκεί ο δίσκος. Ο δίσκος αποτέλεσε από την μία το καλλιτεχνικό μανιφέστο του κινήματος, και από την άλλη το εφαλτήριο για μια τεράστια διεθνή καριέρα για τους Os Mutantes, τον Gilberto Gil και τον Caetano Veloso. Μέσα στα επόμενα χρόνια ο μουσικός τύπος, τόσο στην Βραζιλία, όσο και παγκόσμια, θα αντιμετωπίσει το Tropicalia :ou Panis et Circensis σαν έναν από τους πιο σημαντικούς δίσκους που βγήκαν ποτέ. Ταυτόχρονα, μουσικοί όπως οι David Byrne, Beck, Devendra Banhart και Arto Lindsay, θα δηλώνουν όπου σταθούν και όπου βρεθούν, ότι ο συγκεκριμένος δίσκος τους έχει επηρεάσει τα μάλα. Εμείς ανυπομονούμε να ακούσουμε, τουλάχιστον μερικά τραγούδια αυτού του δίσκου, παιγμένα ζωντανά, στην συναυλία των Os Mutantes,στις 24 Ιουνίου, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Ραντεβού εκεί!     Info:  Σύνδεσμοι: Facebook - www.facebook.com/osmutantes/ https://facebook.com/events/s/modcla-presents-os-mutantes/6014292491970650/ Instagram - www.instagram.com/osmutantesbanda/ YouTube - www.music.youtube.com/channel/UCs2f3CbQaKctne90X5DUIkA Χώρος: Δημοτικό Θέατρο Πειραιά Ηρώων Πολυτεχνείου 32 & Βασ. Γεωργίου Πειραιάς, 185 35 Τηλ: 210 4143310]]> 16179 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Η αφρόκρεμα της εγχώριας μουσικής σκηνής στην Πλατεία Νερού]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%b1%cf%86%cf%81%cf%8c%ce%ba%cf%81%ce%b5%ce%bc%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b5%ce%b3%cf%87%cf%8e%cf%81%ce%b9%ce%b1%cf%82-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%cf%83%ce%ba%ce%b7/ Mon, 29 May 2023 12:12:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16181 Elysion (7 Ιουνίου με Nightwish, In Flames, Insomnium) Οι Elysion δημιουργήθηκαν το 2006 στην Αθήνα, με πολυσυλλεκτικές επιρροές από hard rock, gothic metal, pop και electro, οι οποίες τους βοήθησαν να δημιουργήσουν έναν ξεχωριστό, προσωπικό ήχο. Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με σπουδαία ονόματα όπως οι Evanescence, Christian Death, Hellowen, Saxon, Lacuna Coil μεταξύ πολλών άλλων, ενώ φέτος κυκλοφόρησαν τον τρίτο τους δίσκο, με τίτλο “Bring Out Your Dead”, ο οποίος απέσπασε πολύ θετικά σχόλια από κοινό και κριτικούς σε ολόκληρο τον κόσμο. Follow Elysion: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify   Kandè (20 Ιουνίου με Rosalía, Central Cee, Tinashe, IAMDDB, Ayra Starr, Sidarta - στο πλαίσιο του Release Athens X SNF Nostos) Η Κατερίνα Ανδρέου aka Kandè, είναι μια neo-soul/R&B καλλιτέχνιδα, με μια ήδη ισχυρά εδραιωμένη θέση στην ανεξάρτητη σκηνή της Αθήνας. Έπειτα από πολλές live εμφανίσεις σαν session τραγουδίστρια, εκείνη και το solo project της έχουν τραβήξει τα βλέμματα μερικών από τους πιο γνωστούς ραδιοφωνικούς σταθμούς της χώρας (Kosmos 93,6 FM, Pepper 96,6 FM κλπ). Η Κατερίνα είναι επίσης επαγγελματίας χορεύτρια από το 2017, ενώ έχει συμμετάσχει σε πολλά musicals, με το πιο πρόσφατο να είναι "Tο Φάντασμα της Όπερας". Το φθινόπωρο αναμένεται να κυκλοφορήσει το πρώτο της EP. Follow Kandè: Instagram Spotify   In Trance 95 (23 Ιουνίου με Siouxsie, Interpol, Echo & The Bunnymen, Viagra Boys, Ladytron, The Haunted Youth - στο πλαίσιο του Release Athens X SNF Nostos)   Το ντουέτο του Άλεξ Μαχαίρα και του Νίκου Βελιώτη, δημιουργήθηκε τον Μάιο του 1988 στην Αθήνα. Θεωρείται ένα απ’τα πρώτα minimal synth/cold wave συγκροτήματα της χώρας και είναι υπεύθυνο για μερικά απ’τα πιο κλασικά κομμάτια της σκηνής όπως τα “Brazilia” και “Desire To Desire”. Το γκρουπ επανενώθηκε επίσημα το 2010 και έκτοτε η θρυλική Minimal Wave της Veronica Vasicka, έγινε η εταιρεία που ανέλαβε την επανέκδοση του παλαιότερου υλικού αλλά και την κυκλοφορία των νέων τους τραγουδιών που κυκλοφόρησαν το 2012, με το δίσκο “Shapes In A New Geometry”. Φέτος, η Minimal Wave θα κυκλοφορήσει τη νέα τους δουλειά, με τίτλο “When You Know, You Don’t Know”, η οποία θα συνδυάζει νέες αλλά παλαιότερες ηχογραφήσεις τους. Follow In Trance 95: Official Website Youtube Facebook Pink Vanity (25 Ιουνίου με Madrugada, Wet Leg, Baxter Dury) Οι Pink Vanity είναι ένα indie rock συγκρότημα που δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2020 απ’τα αδέλφια Κωνσταντίνο και Αλέξανδρο Κρομμύδα. Μέχρι στιγμής, έχουν κυκλοφορήσει 4 singles και ένα EP, ενώ το ντεμπούτο τους θεωρείται μια απ’τις πολυαναμενόμενες κυκλοφορίες της εγχώριας pop/rock σκηνής. Έχουν παίξει ζωντανά σε διάφορες σκηνές της Ελλάδας ενώ έχουν ανοίξει τη συναυλία των Balthazar στο Fuzz Club. Follow Pink Vanity: Bandcamp Facebook Instagram YouTube Spotify   O.Y.D. (26 Ιουνίου με Disturbed, Bullet For My Valentine, Nova Twins) Οι O.Y.D. δημιουργήθηκαν στις αρχές του 2012 και μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δύο δίσκους: το “Deep Breath” (2015), στο οποίο τη μίξη, το mastering και την παραγωγή ανέλαβε ο βραβευμένος με Grammy, Toby Wright (Metallica, Korn, Slayer), και το “Indigo” (2019), με τον Fredrik Nordstrom (Architects, Bring Me The Horizon, Arch Enemy) να υπογράφει την παραγωγή. Μετά την περίοδο της πανδημίας, το γκρουπ επέστρεψε με ανανεωμένο line up, ξεκινώντας τις συναυλίες τους απ’το εξωτερικό, στο πλάι θρυλικών ονομάτων, όπως οι Hammerfall και Pantera. Follow O.Y.D.: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify   Skybinder (27 Ιουνίου με Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost)   Η metalcore μπάντα απ’την Αθήνα, Skybinder, αποτελεί μετεξέλιξη των New World Disorder και δημιουργήθηκε το 2018 με πρόθεση να διευρύνουν τους ορίζοντες της metal σκηνής της πόλης. Με επιρροές από συγκροτήματα όπως οι Parkway Drive, As I Lay Dying, Breakdown of Sanity κτλ., οι Skybinder κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Trauma and Trial” το 2019 και έπαιξαν στο πλάι σημαντικών ονομάτων του σκληρού ήχου όπως Thy Art Is Murder, Oceans Ate Alaska και Pro-Pain. Πολύ σύντομα, θα κυκλοφορήσουν το δεύτερο δίσκο τους.   Follow Skybinder: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify   Marva Von Theo (15 Ιουλίου με Στέρεο Νόβα, Leftfield, Boy Harsher)   Οι Marva Von Theo σχηματίστηκαν το 2017 από την Μάρβα Βούλγαρη και τον Τεό Φοινίδη. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δύο δίσκους, τα “Dream Within A Dream” (2018) και “Afterglow” (2021), οι οποίοι ξεχώρισαν χάρις στην ιδιαίτερη αισθητική τους, τις ευρηματικές συνθέσεις τους και τα καθηλωτικά φωνητικά. Έχουν εμφανιστεί σε αρκετές σκηνές και φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό και ανοίξει           τις συναυλίες των Motorama, των Hooverphonic και της Molly Nillson. Αυτή την περίοδο ετοιμάζουν τη νέα τους δουλειά. Follow Marva Von Theo: Official Website Facebook Instagram YouTube Spotify   Green Was Greener (18 Ιουλίου με Arctic Monkeys, The Hives, Willie J Healey)   Το project, του πολυοργανίστα απ’την Κρήτη Θωμά Στρατάκη, Green Was Greener, ξεκίνησε στα τέλη του 2017 και εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη δισκογραφία το 2021, με το “Introspective”, που κυκλοφόρησε στην Inner Ear. Η ψυχεδελική ποπ του νεαρού μουσικού ξεχώρισε αμέσως και ο δίσκος έλαβε διθυραμβικές κριτικές από κοινό και κριτικούς. Αυτές τις μέρες κυκλοφόρησε και ο δεύτερος δίσκος του, πάλι απ’την Inner Ear, με τίτλο “Love Divine”, με το στιχουργικό περιεχόμενο να είναι επηρεασμένο απ’τη “Θεία Κωμωδία” του Δάντη, την απώλεια, την ματαιότητα και τον θάνατο. Follow Green Was Greener: Official Website Facebook Instagram Spotify   The Vaxtones (19 Ιουλίου με Arctic Monkeys, The Hives, Willie J Healey)   Οι Vaxtones είναι αποτέλεσμα της συνάντησης μιας παρέας μουσικών που ο καθένας έχει χαράξει τη δική του πορεία στην ανεξάρτητη ελληνική σκηνή. Η Ελένη Τζαβάρα aka Etten (Film), o Θάνος Αμοργινός (Last Drive, Earthbound), o Χρήστος Ζώης (Hi Roller, Jitterbugs, The Rockets), ο Νίκος Φωτίου (Raindogs), ο Παναγιώτης Λουκουμάς (Sunsteps, Xaxakes, Scopitone) και ο Δημήτρης Βόγλης  (Scopitone), δημιούργησαν έναν τελείως προσωπικό ήχο με επιρροές που ξεκινούν απ’τα ψυχεδελικά 60s και το βρετανικό punk, και φτάνουν μέχρι την calypso και το swing. Το ντεμπούτο τους “Never Ending Story”, μόλις κυκλοφόρησε και δικαιολογεί το ντόρο που δημιουργήθηκε απ’την πρώτη στιγμή της δημιουργίας τους. Follow The Vaxtones:   Facebook Instagram Spotify YouTube   Lip Forensics (21 Ιουλίου με The Prodigy, Primal Scream & more tba)   Οι Lip Forensics είναι το ντουέτο δύο δραστήριων μελών της εναλλακτικής σκηνής της Αθήνας.  του Zade και του Ekelon. Στόχος τους να γεφυρώσουν τις indie καταβολές τους με τον ηλεκτρονικό ήχο τους αύριο. Η πρώτη τους κυκλοφορία, “Cheiloscopy”, έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από κοινό και κριτικούς, όπως συνέβη και με τις εμφανίσεις τους στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της πόλης, όπως τα Sonar Athens, In Orbit, ADD και Release Athens. Το ντεμπούτο τους, “Apophenia”, μόλις κυκλοφόρησε.   Follow Lip Forensics: Bandcamp Facebook Instagram YouTube Spotify   Η προπώληση συνεχίζεται. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, τα οποία περιλαμβάνουν τις παρακάτω premium παροχές, για τους επισκέπτες του stage στην Πλατεία Νερού:
    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Οpen bar
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο
      Οι παραπάνω παροχές δεν θα ισχύουν, στο σύνολό τους, στο stage στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, καθώς η διαμόρφωση του συγκεκριμένου χώρου είναι διαφορετική.   Οι κάτοχοι VIP εισιτηρίων θα έχουν προτεραιότητα πρόσβασης και στα 2 stages.   Οι εμφανίσεις των 2 headliners (στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ) δε θα συμπίπτουν, ενώ θα εξασφαλίζεται επαρκής χρόνος μετάβασης από το ένα stage στο άλλο.   Διάθεση εισιτηρίων*: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης   Όλες οι πληροφορίες (τιμές, προσφορές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr ]]>
    16181 0 0 0
    <![CDATA[21 λιγότερα γνωστά facts για τον John Cale]]> https://www.puzzlemag.gr/21-%ce%bb%ce%b9%ce%b3%cf%8c%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%b3%ce%bd%cf%89%cf%83%cf%84%ce%ac-facts-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-john-cale/ Tue, 30 May 2023 12:07:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16185
    John Cale 
    21 Λιγότερο Γνωστά facts για τον John Cale
    από την Sarah Montani
    Ανακαλύψτε την προσωπικότητα του John Cale έτσι όπως σκιαγραφείται μέσα από 21 λιγότερο γνωστές λεπτομέρειες για τη ζωή του και την καλλιτεχνική του πορεία! Προτιμήσεις, επιλογές, εμμονές! Έγιναν σύμβολα, καθόρισαν μία ολόκληρη εποχή και συνεχίζουν να επηρεάζουν την ποπ κουλτούρα έως σήμερα.  Στις 19 Ιουνίου ο John Cale θα εμφανιστεί στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μια μουσική αναδρομή σε μια πορεία που καλύπτει πάνω από έξι δεκαετίες.
    Μαζί του, στη σκηνή του Ηρωδείου, η Athens Philharmonia Orchestra και φυσικά η μπάντα του. Η παράσταση σχεδιάζεται ειδικά για το μνημείο με καθηλωτικές προβολές και πρωτότυπες ενορχηστρώσεις σε παγκόσμια πρωτιά και αποκλειστικότητα.
    21 facts about John Cale 
    1.Η πρώτη ποπ συναυλία που παρακολούθησε ο John Cale στη Νέα Υόρκη ήταν το "Murray the K's Christmas Special" (Kaufman) το 1965 στο Brooklyn Fox Theatre με τους Marvin Gaye και Martha Reeve & The Vandellas. O πρώτος δίσκος που αγόρασε ο Cale ήταν το Paganini Caprices του Michael Rabin από ένα κατάστημα δίσκων στο Swansea.
    IT'S WHAT'S HAPPENING BABY - MURRAY THE K CLIP https://www.youtube.com/watch?v=F46x_gmWDDY
    Michael Rabin plays Paganini Caprice No. 5 at Carnegie Hall in 1953 https://www.youtube.com/watch?v=VE7Deydfs_o
    2. Ένα σημαντικό πάθος του Cale είναι η μόδα και μάλιστα έχει περπατήσει στις πασαρέλες για τα Comme des Garçons και Yohji Yamamoto στο Παρίσι και το Τόκιο.*
    Ο John Cale με Commes des Garçons - Φωτογραφία του Brian Griffin
    3. Τη δεκαετία του 1970, ο Cale περνούσε χρόνο παρακολουθώντας νεκροψίες σε νεκροτομείο του Λονδίνου ως...χόμπι.
    4. Ο Cale έχει πρωταγωνιστήσει σε αρκετές ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των "Salamandra" (2008) του Pablo Aguero και "Love Twice" του Rob Nilsson (2016). Κάποια στιγμή συζητήθηκε να πρωταγωνιστήσει σε μια Hammer-style ταινία τρόμου από τον George A Romero.
    5. Το 2014, ο Cale σε συνεργασία με τον Αυστραλό αρχιτέκτονα Liam Young, δημιούργησαν την πρώτη drone ορχήστρα για την παράσταση, LOOP>>60Hz: Transmissions from the Drone Orchestra. Η παράσταση έγινε στο Barbican του Λονδίνου και τα drones πετούσαν πάνω από το κοινό με ηχεία προσαρτημένα ως μέρος του PA συστήματος της συναυλίας.
    A Drone Orchestra Takes Flight at The Barbican https://www.youtube.com/watch?v=y4QQzzU2diM
    6. Το μουσικό βίντεο για το Changes Made (από το άλμπουμ Music for a New Society που κυκλοφόρησε το 1982) γυρίστηκε αλλά δεν κυκλοφόρησε ποτέ. Ο Cale έχει απειλήσει ότι θα «σκοτώσει» τον σκηνοθέτη αν ποτέ κυκλοφορήσει το βίντεο...
    7. Ο Cale έχει συνθέσει μουσική για αρκετές παραστάσεις χορού, η πρώτη μάλιστα όταν ακόμη ήταν μέλος των Velvet Underground το 1968. Τα μουσικά θέματα των Sanctus (1987) και Nico, the Ballet (1998) έχουν κυκλοφορήσει σε CD.
    8. Ο Cale ήταν μέλος της επιτροπής A&R της εταιρείας Warner Brothers Records που απέρριψε το τέταρτο άλμπουμ του David Bowie, "Hunky Dory" όταν ο Bowie το παρουσίασε το 1971.
    9. Η πρώτη σόλο εμφάνιση του Cale ήταν σαν opening act για τους Pink Floyd στη συναυλία τους στο Roundhouse Theatre του Λονδίνου στις 17 Ιανουαρίου του 1971. john cale january 17 1971 london roundhouse
    https://www.youtube.com/watch?v=qwGpwQXQ590
    10. Το ισπανικό περιοδικό, Pop 1 έχει κάνει review για την περίφημη συναυλία στο Croydon του 1977. Είχε μάλιστα δημοσιεύσει και φωτογραφίες με τη νεκρή κότα στα χέρια του Cale.**
    11. Ο John Cale μίλησε για πρώτη φορά για την επιθυμία του να φοράει μάσκες στη σκηνή το 1968, ενώ εμφανιζόταν με τους Velvet Underground. Ζήτησε μάλιστα από την τότε σύντροφό του, Betsey Johnson να τις σχεδιάσει και να τις κατασκευάσει.***
    12. Ο John Cale εργάστηκε για τη Columbia Records μιξάροντας ξανά τα πιο δημοφιλή pop άλμπουμ που είχε κυκλοφορήσει η εταιρία, σε quadraphonic ήχο, συμπεριλαμβανομένων και αυτά των Barbara Streisand, Simon & Garfunkel και Janis Joplin.
    13. Ο John Cale εκπροσώπησε την Ουαλία στη Μπιενάλε της Βενετίας το 2009, λαμβάνοντας μετάλλιο OBE (Order of the British Empire) από τον πρίγκιπα Κάρολο της Ουαλίας για τις προσπάθειές και την προσφορά του. Ο Cale αργότερα με το ίδιο έργο, έλαβε μέρος και στο φεστιβάλ Mona Foma στην Τασμανία, όπου και του απονεμήθηκε ο τίτλος του, Artist in Residence.
    14. Τα ψιθυριστά φωνητικά του John Cale κατά τη διάρκεια του κομματιού, Antarctica Starts Here ηχογραφήθηκαν αρχικά ως καθοδήγηση για μετέπειτα ηχογράφηση, αλλά εν τέλει ο παραγωγός αποφάσισε να τα κρατήσει ως είχαν. Η μίξη του "Paris 1919" έγινε ενώ ο John Cale βρισκόταν στη φυλακή για παράβασεις του κώδικα οδικής κυκλοφορίας. John Cale - Antartica Starts Here (Live with orchestra) https://www.youtube.com/watch?v=QpRbccSLlUQ
    15. Ο John Cale, στην πραγματικότητα, δεν φοράει τον ζουρλομανδύα στο εξώφυλλο του δίσκου του Helen of Troy. Έχει προστεθεί αργότερα, από το art department της Island Records. To παντελόνι που φοράει ο John Cale στο εξώφυλλο του ίδιου δίσκου είναι Vivienne Westwood και το είχε δανειστεί από την Judy Nylon.
    16. Η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία του John Cale ως παραγωγού ήταν με τη Γαλλίδα καλλιτέχνιδα της ποπ, Lio για το άλμπουμ της Pop Model.
    17. Οι μεγαλύτερες μουσικές επιρροές του John Cale είναι οι Bob Dylan, Phil Spector και Brian Wilson. Το αγαπημένο του άλμπουμ είναι το Pet Sounds των Beach Boys.
    18. Ο John Cale έκανε αίτηση για να συμμετάσχει στα Προγράμματα Αισθητηριακής Απομόνωσης/Sensory Deprivation Programmes (στέρηση των αισθήσεων) και στα δύο πανεπιστήμια NYU και Columbia, έτσι ώστε να μπορέσει να πληρώσει το ενοίκιο του. Τότε κατοικούσε στη διεύθυνση 56 Ludlow Street στο Lower East Side της Νέας Υόρκης.
    19. Ο Brahms είναι ο συνθέτης κλασικής μουσικής που ο Cale θα ήθελε να είναι.
    20. Ένα πράγμα για το οποίο μετανιώνει περισσότερο ο John Cale είναι που δεν έγραψε τραγούδια εκτός στούντιο. Οι μεγαλύτεροι φόβοι του είναι η ανοία και η πλήξη και δεν του αρέσουν οι αιφνιδιασμοί. Ο Cale φοβάται επίσης τα ερπετά.
    21. Ο Cale έδιωξε τον Lowell George από τις ηχογραφήσεις του Paris 1919, και τον αντικατέστησε με τον Paul Barrere.
    O John Cale στο οπισθόφυλλο του Paris 1919
    Σημειώσεις
    *Το 1968 ο John Cale παντρεύτηκε στο Δημαρχείο του Μανχάτταν την σχεδιάστρια μόδας, Betsey Johnson. Είχαν γνωριστεί το 1967 όταν η Betsey σχεδίασε τα ρούχα για την ταινία της Edie Sedgwick, Ciao! Manhattan. Η Betsey Johnson έφτιαχνε και τα κουστούμια για τα live των Velvet Underground. Χώρισαν το 1971 όταν ο John Cale μετακόμισε στο LA για να δουλέψει σαν σόλο καλλιτέχνης και εκεί γνώρισε την Cindy Wells aka Miss Cynderella των GTO's. Τα ρούχα που σχεδίαζε η Betsey Johnson χαρακτήρισαν το «look του Factory». Η παρέα του Factory, οι Andy Warhol, Edie Sedgwick, Betsey Johnson και οι Velvet Underground δημιούργησε ένα τόσο ριζοσπαστικό κίνημα στις τέχνες, ένα φαινόμενο, που καθόρισε μία ολόκληρη εποχή και συνεχίζει να επηρεάζει όλες τις επόμενες, μέχρι τις μέρες μας.
    **Αυτό ήταν το πρώτο αλλά όχι το πιο διάσημο επεισόδιο με «πετούμενο» επί σκηνής. Ακολούθησε το 1982 η επεισοδιακή συνάντηση του Ozzy με μια νυχτερίδα την οποία επίσης δάγκωσε και αποκεφάλισε.
    ***Η μάσκα του χόκεϋ του John Cale προκάλεσε σάλο και προηγείται κατά πολλά χρόνια από τη θρυλική μάσκα του τρόμου του Jason Voorhees, του συνώνυμου της φρίκης. Ο serial killer των ταινιών «Παρασκευή και 13» (Friday the 13th) που είχε για σήμα κατατεθέν του τη μάσκα χόκεϊ και σκότωνε τα θύματά του με ματσέτες, «τρομοκρατεί» εδώ και δεκαετίες το σινεφίλ κοινό. JOHN CALE & BandΑπό τους Velvet Underground έως το αριστουργηματικό Mercy Μία οπτικοακουστική εμπειρία ζωής στη σκιά της Ακρόπολης Σε παγκόσμια αποκλειστικότητα Με την Athens Philharmonia Orchestra και καθηλωτικές προβολές Δευτέρα 19 Ιουνίου 2023 | Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε την Δευτέρα 3 Απριλίου και συνεχίζεται
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα VVIP: 85 ευρώ VIP: 75 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 65 ευρώ Ζώνη Γ: 60 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 55 ευρώ Ζώνη E: 45 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 40 ευρώ Ζώνη G: 35 ευρώ ΑμεΑ: 35 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
    ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 20:00 & Σάββατο 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181 Σάββατο – Κυριακή: 10:00-18:00 Τηλ: +30 2103225109
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    16185 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens 2023: Oλες οι metal προσφορές]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2023-o%ce%bb%ce%b5%cf%82-%ce%bf%ce%b9-metal-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ad%cf%82/ Sun, 04 Jun 2023 10:22:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16196 To Release Athens διατηρεί τις τιμές στην metal προσφορές με κέρδος έως και 39 ευρώ! ------------------------------------ Το Release Athens 2023 επιστρέφει και φέτος στην Πλατεία Νερού με περισσότερο metal από ποτέ. Το μεγαλύτερο φεστιβάλ της χώρας αφιερώνει 5  ημέρες για τον σκληρό ήχο με σπουδαία ονόματα που έχουν αφήσει εποχή καθώς και τα πιο ανερχόμενα συγκροτήματα του σήμερα! Οι τιμές των εισιτηρίων ανα μέρα είναι πλέον στην τελική τιμή προπώλησης, ωστόσο το Release Athens διατηρεί τις τιμές στα combo εισιτήρια για τις συγκεκριμένες μέρες, αυξάνοντας έτσι το όφελος  με την αγορά προσφοράς. Παρακάτω μπορείς να δεις τις 6 συνολικά διήμερες και τριήμερες προσφορές με κέρδος έως και 39 ευρώ! ΔΙΗΜΕΡΕΣ ΠΡΟΣΦΟΡΕΣ Nightwish, In Flames, Insomnium, Elysion (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween, Jinjer, Beyond the Black, Silent Winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) προς 85€  (κέρδος 21€, αρχική τιμή 106€) Nightwish, In Flames, Insomnium, Elysion (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€  (κέρδος 16€, αρχική τιμή 96€) Helloween, Jinjer, Βeyond the Black, Silent winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 80€  (κέρδος 16€, αρχική τιμή 96€) Disturbed, Bullet For My Valentine, Nova Twins, OYD (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost, Skybinder (27/6/23, Πλατεία Νερού) προς 65€  (κέρδος 21€, αρχική τιμή 86€) ΤΡΙΗΜΕΡΕΣ ΠΡΟΣΦΟΡΕΣ Nightwish, In Flames, Insomnium, Elysion (7/6/23, Πλατεία Νερού) + Helloween, Jinjer , Beyond the Black, Silent Winter (17/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 110€  (κέρδος 39€, αρχική τιμή 149€) Disturbed, Bullet For My Valentine, Nova Twins, OYD (26/6/23, Πλατεία Νερού) + Parkway Drive, Soulfly, Triptykon performing Celtic Frost, Skybinder (27/6/23, Πλατεία Νερού) + Amon Amarth, Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed From Within (28/6/23, Πλατεία Νερού) προς 100€  (κέρδος 29€, αρχικη τιμή 129€) ------------------------------------------------------------- Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια για κάθε μία από τις πέντε μέρες. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot ΤεχνόποληςΌλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter]]> 16196 0 0 0 <![CDATA[Oι Rotting Christ στο AthensRocks!]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-rotting-christ-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks/ Sun, 04 Jun 2023 10:26:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16199
    Κυριακή 25 Ιουνίου 2023 | Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών We would like to inform you that Rotting Christ send their regards to Papa!

    Oι Rotting Christ έρχονται στο AthensRocks, 4 χρόνια μετά την ισοπεδωτική τους εμφάνιση στην παρθενική χρονιά του φεστιβάλ πλάι στους Slayer. Φέτος στις 25 Ιουνίου θα ανέβουν στη σκηνή του AthensRocks πριν τους Ghost, δίνοντας και πάλι ένα εντυπωσιακό show αντάξιο του ονόματος του σημαντικότερου ελληνικού metal συγκροτήματος όλων των εποχών. Με περισσότερα από 35 χρόνια στη δισκογραφική και συναυλιακή τους πλάτη, οι Rotting Christ μετρούν περισσότερα από 2000 shows σε κάθε γωνιά του πλανήτη και 13 albums που τους καθιέρωσαν στην ελίτ του extreme σκληρού ήχου παγκοσμίως.

    Από τις ανίερες black μέρες των Passage to Arcturo, Thy Mighty Contract, Non Serviam και Triarchy of the Lost Lovers, μέχρι τα dark metal διαμαντάκια των A Dead Poem και Sleep of the Angels κι από τα ατμοσφαιρικά έπη των Khronos και Theogonia μέχρι τα πρόσφατα αριστουργηματικά Rituals και The Heretics, οι Rotting Christ κράτησαν ψηλά τη σημαία του ελληνικού metal σε όλον τον κόσμο ως οι απόλυτοι μουσικοί πρεσβευτές της χώρας. Στα μνημειώδη live τους η ιαχή Non Serviam συνοδεύει κάθε τους κατεδαφιστική εμφάνιση, αφού το συγκρότημα έχει χτίσει το όνομά του και τη φήμη μέσα από τα θρυλικά shows τους. Την Κυριακή 25 Ιουνίου επιστρέφουν σε γνώριμα εδάφη και φέρνουν μαζί τους ένα setlist βγαλμένο από τα πιο τρελά όνειρα των χιλιάδων οπαδών τους, που περιμένουν με ανυπομονησία να αντικρύσουν ξανά τους Rotting Christ απέναντί τους, γράφοντας ακόμη ένα κεφάλαιο φεστιβαλικής ιστορίας.

    Την Κυριακή 25 Ιουνίου, το AthensRocks επιστρέφει στο ΟΑΚΑ, για την μεγαλύτερη metal τελετή του καλοκαιριού. There are no servants in AthensRocks... Εισιτήρια: Τα εισιτήρια για το Athens Rocks Festival ξεκινούν από 52€

    (Δεν περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης). Ηλεκτρονική προπώληση μέσω του δικτύου της ticketmaster.gr 
    GET YOUR TICKETS NOW
    Hardcopy συλλεκτικά εισιτήρια στα παρακάτω φυσικά σημεία προπώλησης: Αθήνα: Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ: 2103648180 ) Metal Era ( Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ: 2103304133 ) Θεσσαλονίκη: WE ( Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 3, τηλ: 2310284700 ) Stereodisk ( Αριστοτέλους 4, τηλ: 231 026 2912 ) Λάρισα: Σναφ Λάρισα ( Παπασταύρου 4, τηλ: 2410258618 ) Χαλκίδα: Γαλατικό Χωριό Beer Hall ( Μητροπολίτου Βασιλείου 58, τηλ: 2221083556 ) Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (211-1981535).
    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Tik Tok
    Copyright © 2023 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    16199 0 0 0
    <![CDATA[The Waterboys | ALL about THE WHOLE of the MOON]]> https://www.puzzlemag.gr/the-waterboys-all-about-the-whole-of-the-moon/ Sun, 04 Jun 2023 10:28:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16202
    The Waterboys
    ALL about THE WHOLE of the MOON!
    Το πιο γνωστό και επιτυχημένο Waterboys anthem είναι αναμφίβολα το The Whole Of The Moon! Και στις 22 Ιουνίου κάτω από τον αττικό ουρανό, στην Ακρόπολη οι θαυμαστές του συγκροτήματος σίγουρα θα το ακούσουν ζωντανά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Οι νύχτες που έρχονται ανήκουν στο φεγγάρι, που πλησιάζει στο πλήρες γέμισμά του. Στις 4 Ιουνίου, στον ουράνιο θόλο θα λάμπει η πρώτη Πανσέληνος του καλοκαιριού ή αλλιώς, Strawberry Moon. «Το φεγγάρι της φράουλας» καθώς με αυτό, ξεκινά η συγκομιδή των γλυκών καρπών που ταυτίζονται με τον έρωτα.
    Φέτος, η πανσέληνος του Ιουνίου κορυφώνεται στον Τοξότη, ζώδιο της φωτιάς και γεννά αυθορμητισμό, ενέργεια και την ανάγκη να αναζητήσουμε την αλήθεια, τη γνώση και την απελευθέρωση.
    Κάπως αυτό είναι και το νόημα του The Whole of the Moon κι αυτή είναι η ιστορία του...
    The Whole Of The Moon, το τραγούδι που σφράγισε την καριέρα των Waterboys, κυκλοφόρησε το 1985 με το τρίτο άλμπουμ τους, This Is The Sea. Εκείνη τη χρονιά σκαρφάλωσε μέχρι το #26 στα Βρετανικά charts. Όταν επανεκδόθηκε το 1991 στο άλμπουμ, The Best of the Waterboys 81–90, είχε φτάσει η στιγμή του: παίχτηκε παντού, σε όλες τις ραδιοφωνικές συχνότητες, βρέθηκε στο No3 στην Βρετανία και κέρδισε βραβείο Ivor Novello για το «Best Song Musically and Lyrically».
    The Waterboys - The Whole of the Moon (Official Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=sBW8Vnp8BzU Το τραγούδι ξεκίνησε σαν ένα σκαρίφημα στο πίσω μέρος ενός φακέλου που σκάρωσε για να εντυπωσιάσει ο 26χρόνος τότε Mike Scott την κοπέλα του, καθώς περπατούσαν μαζί σε έναν δρόμο της χειμωνιάτικης Νέας Υόρκης και να της αποδείξει πόσο εύκολα γράφει στίχους. Εκείνη τη βραδιά στον ουρανό έφεγγε ένα ολόγιομο φεγγάρι. «I saw the crescent, you saw the whole of the moon».
    Ολοκληρώθηκε τον Μάιο του 1985 σε ένα στούντιο του Λονδίνου, όταν στους στίχους προστέθηκαν «μονόκεροι και οβίδες, παλάτια και προβλήτες», Unicorns and cannonballs / Palaces and piers. Έμελλε να γίνει το τραγούδι – έμβλημα για την μπάντα αλλά και να διασκευαστεί από μία σειρά καλλιτεχνών που ξεκινά από τον Prince και τους U2 και φθάνει ως τους Killers, τον Rod Steward και τον Tom Jones. Από την Ellie Goulding και την Fiona Apple, που το διασκεύασε εξαιρετικά για την κορυφαία σειρά του HBO, The Affair. Από τους indie rockers The War On Drugs, Dawes και The Mystery Jets. Έντυσε μουσικά τη σειρά του Netflix, Let It Snow.
    The Whole of the Moon / The Affair (Finale) https://www.youtube.com/watch?v=jfmunk3D8_E
    Υπάρχουν πολλές εικασίες σχετικά με το «για ποιόν γράφτηκε το τραγούδι». Πολλοί πιστεύουν ότι γράφτηκε για τον Prince ενώ η πλειοψηφία του κοινού υποστηρίζει σθεναρά πως γράφτηκε για τον Nikki Sudden ενώ ο Mike Scott  το αρνείται και το 2020 δήλωσε στην Guardian, ότι: «μπορεί να γράφτηκε για κάποιον σαν τον C.S. Lewis (ο συγγραφέας των Χρονικών της Νάρνια) που φαινόταν να βλέπει τόσα πολλά και να διερευνά ζητήματα πολύ πιο βαθιά από τους περισσότερους ανθρώπους, ή μπορεί να γράφτηκε για κάποιον σαν τον Jimi Hendrix, που εμφανίζεται σαν κομήτης, και εξαφανίζεται σαν αστραπή, αλλά πραγματικά δεν γράφτηκε για κάποιον συγκεκριμένο. Σίγουρα δεν γράφτηκε για τον Prince, αν και υπήρχαν στιγμές που ο Prince φαινόταν να αντιπροσωπεύει αυτό το είδος ανθρώπου. Και σίγουρα δεν αφορούσε τον παλιό μου φίλο Nikki Sudden, ο οποίος ήταν ένας πολύ ενδιαφέρον χαρακτήρας, αλλά σίγουρα όχι το είδος του χαρακτήρα που περιέγραφα στο τραγούδι. Υπήρχε μία σημείωση στην ετικέτα του δίσκου που έλεγε: "For Prince, U saw the whole of the moon" αλλά δεν αφορά τον Prince, αν και το έπαιξε δύο φορές, με διαφορετικές ενορχηστρώσεις. Το έγραψα επειδή ο Karl Wallinger [πλήκτρα] και εγώ είχαμε στο μυαλό μας πολύ τον ήχο του Prince όταν γράφαμε τη μουσική του δίσκου, στo στούντιο στο βόρειο Λονδίνο.».
    Δεν είναι γνωστό αν ο Prince είχε ακούσει τις φήμες όταν έπαιξε live το τραγούδι – και μάλιστα δύο φορές - το 2014 στο τζαζ κλαμπ του Ronnie Scott στο Λονδίνο και το 2015 στο Paisley Park με τις 3rdEyeGirl. Το σίγουρο είναι ότι άλλαξε την οπτική γωνία των στίχων, αντιστρέφοντας το εσύ με το εγώ στη φράση - κλειδί του τραγουδιού «I saw the crescent/ You saw the whole of the moon» σε «You saw the crescent/ I saw the whole of the moon».
    Prince - The Whole Of The Moon (Live) https://www.youtube.com/watch?v=zYNfOaxDHts
    The Whole Of The Moon (by Prince & 3rdEyeGirl - 5.3.15 Paisley Park - The Waterboys cover) https://www.youtube.com/watch?v=JHedRKgUnMQ
    Από την άλλη οι U2 έχουν αποτίνει ουκ ολίγες φορές, φόρο τιμής στο τραγούδι, χρησιμοποιώντας το σαν intro στις συναυλίες τους
    Intro U2 at Croke Park Dublin, 22-7-2017 (The Whole Of The Moon - The Waterboys) https://www.youtube.com/watch?v=91fbqLgxGI8
    Οι Killers το παίζουν συχνά στα live τους, το χαρακτηρίζουν ένα από τα ωραιότερα τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτέ και ο Brandon Flowers το αφιερώνει σε όλες τις γυναίκες...
    The Killers - The Whole Of The Moon (Cover) - TRNSMT Festival 2018
    https://www.youtube.com/watch?v=k-cf_Oxo_U8
    Μία άλλη συναρπαστική εκδοχή του τραγουδιού δόθηκε από την Fiona Apple για την τελευταία σκηνή της σειράς The Affair. Η Fiona ζήτησε από τον «γκουρού» της δισκογραφίας, Tony Berg να κάνει παραγωγή στο τραγούδι. Την ημέρα που το έγραφαν ο Tony είχε ξεχάσει τα γυαλιά του και τραβούσε πλάνα χωρίς να μπορεί να εστιάσει, σαν τυφλός φωτογράφος ... Απολαύστε το
    Fiona Apple cover of The Whole of the Moon - Live version
    https://www.youtube.com/watch?v=3dZ5KjFLxgA
    Χρόνια μετά την πρώτη φορά που ακούστηκε το Whole of The Moon, η λάμψη της μουσική των Waterboys φωτίζει ακόμα την καρδιά των ανθρώπων, σαν την πανσέληνο.
    ΤΗΕ WATERBOYS Πέμπτη 22 Ιουνίου 2023 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    «Τη στιγμή που πρέπει, εκεί που επιβάλλεται...» Big Music! Big Event! Big Emotions!
    Οι Waterboys εμφανίζονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023.
    The Whole of The Moon Credits Produced By Mike Scott (SCO) Written By Mike Scott (SCO) Electric Guitar: Mike Scott (SCO) Vocals, Piano: Mike Scott (SCO) Bass (synthesizer), Backing Vocals: Karl Wallinger Synthesizer: Karl Wallinger Backing vocals: Max Edie Drums, percussion: Chris Whitten Percussion: Martin Ditcham Saxophone: Anthony Thistlethwaite Trumpet: Roddy Lorimer Mixing: Mick Glossop
    Recorded At Seaview Studios Release Date: September 16, 1985
    The Waterboys Online: Website | Facebook | Twitter | Instagram | Youtube | spotify Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/601901591856885 Πληροφορίες Εισιτηρίων Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε τη Δευτέρα 3 Απριλίου Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες. Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα: Κάτω Διάζωμα Διακεκριμένη Ζώνη/ VIP: 65 ευρώ Ζώνη A: 56 ευρώ Ζώνη B: 52 ευρώ Ζώνη Γ: 45 ευρώ Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 42 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ Ζώνη G: 30 ευρώ ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/waterboys/ Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 20:00 & Σάββατο 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181 Σάββατο – Κυριακή: 10:00-18:00 Τηλ: +30 2103225109 ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    16202 0 0 0
    <![CDATA[MELVINS LIVE IN ATHENS! +SPECIAL GUESTS: VODKA JUNIORS & PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS]]> https://www.puzzlemag.gr/melvins-live-in-athens-special-guests-vodka-juniors-pigs-pigs-pigs-pigs-pigs-pigs-pigs/ Sun, 04 Jun 2023 10:32:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16205
    MELVINS
    LIVE IN ATHENS 
    +
     Vodka Juniors
    Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs
    TΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
    3 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023
    RELENTLESS TRAILBLAZERS ❯❯ DOOM-GRUNGE GODS🤙    
    ❯❯
    CULT HEROES ❯❯ MELVINS, THE DADAIST ROCK OUTSIDERS WHO CHANGED EVERYTHING🤘
    ❯❯
    The band, The myth, The legend ❯❯ Nobody grooves better than sludge-grunge icon King Buzzο🤙
    Οι πρωτοπόροι του sludge rock Melvins, από τις πιο εμβληματικές αμερικάνικες μπάντες όλων των εποχών, με 40 χρόνια συνεχής παρουσίας στη μουσική σκηνή, μαζί με τους Vodka Juniors και τους Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs, θα μας χαρίσουν το πιο σημαντικό live του καλοκαιριού!
    ❯❯ TICKETS
    «Kurt Cobain’s idols made some of the heaviest, strangest, most uncompromising rock of the last 30 years, and influenced every grunge band that ever formed» The Guardian
    «Long before there was grunge, there was Melvins» MetalHammer
    ❯ ❯ MELVINS
    Οι Melvins είναι ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα της σύγχρονης μουσικής. Δημιουργήθηκαν το 1983 με επικεφαλής τον τραγουδιστή/κιθαρίστα Buzz Osborne και έδρα το Montesano της Ουάσινγκτον. Συνδυάζουν, με μεγάλη μαεστρία, το punk rock και τη heavy μουσική, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό, νέο υποείδος. Ανήκουν στη σχολή των μουσικών που δεν περιορίζουν τον ήχο τους και τολμούν, με άνεση και επιτυχία, να κινηθούν σε διάφορα είδη, όπως grunge, stoner, sludge, doom metal, hardcore punk και alternative rock. Κατά τη διάρκεια της  40χρονης σχεδόν ιστορίας του συγκροτήματος, με βασικούς πυλώνες τους Buzz Osborne και Dale Crover,  μέχρι σήμερα, οι Melvins έχουν κυκλοφορήσει πάνω από 25 άλμπουμ, πολυάριθμα Ep’s, live albums, singles και σπάνια κομμάτια.
    Έχουν ανοίξει το δρόμο και αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τα περισσότερα συγκροτήματα της grunge σκηνής του Seattle, όπως οι Nirvana, Soundgarden και Mudhoney. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι Melvins ήταν ένα από τα αγαπημένα συγκροτήματα του frontman των Nirvana, Kurt Cobain, ενώ ο Adam Jones των Tool, διαχρονικός θαυμαστής των Melvins, τους χαρακτήρισε, σε συνέντευξή του το 1994, ως τους εφευρέτες του grunge. Πρόσφατα, οι Melvins κυκλοφόρησαν την ακουστική συλλογή 36 κομματιών, «Five Legged Dog», με επανεκτελέσεις μερικών από τα πιο heavy τραγούδια τους, καθώς και διασκευές από αγαπημένους καλλιτέχνες. Στη διάρκεια της δισκογραφίας τους, οι Melvins έχουν συνεργαστεί με τους Jello Biafra, Mudhoney και Fantômas και έχουν περιοδεύσει επανειλημμένα σε όλο τον κόσμο.
    Σύνδεσμοι:
    ❯ ❯ VODKA JUNIORS
    Οι Vodka Juniors αποτελούν μία από τις σημαντικότερες δυνάμεις της ελληνικής underground σκηνής. Ξεκινώντας από τις θρυλικές πλέον εμφανίσεις τους σε υπόγειες σκηνές και καταλήγοντας στα συνεχή sold out στα πιο μεγάλα venues και φεστιβάλ. Μαζί τους κουβαλάνε μεταξύ άλλων, διπλά και τριπλά albums («Dark Poetry», «Clubriot»), τρία ιστορικά Pirate tours και μία γιγαντιαία 3μηνη περιοδεία 100 ημερών ανάμεσα σε αμέτρητες άλλες σε Ελλάδα και Ευρώπη. Γνωστοί πλέον για τα χαοτικά και έντονα, συναισθηματικά φορτισμένα live, διατηρώντας την ίδια οικογενειακή ατμόσφαιρα, είτε πρόκειται για συναυλίες εκατοντάδων είτε πολλών χιλιάδων.  Ένα μείγμα από punk, hiphop, dub, thrash και πολλά electronic elements που ξεκίνησε να στήνεται με punk album όπως το «Drunk and loud» και το «Suburbancore» και κατέληξε εκεί στο πιο πρόσφατο «Warrior Anthems». Με ελάχιστες συνεντεύξεις και χωρίς διαφημιστικά κόλπα, πιστοί στη σκληρή δουλειά και την αληθινή άμεση επικοινωνία με τον κόσμο συνεχίζουν να κατεδαφίζουν σκηνές όπου βρεθούν. Κλείνουν τον κύκλο του τελευταίου τους album στην Αθήνα δίνοντας το σύνθημα για το ξεκίνημα της νέας εποχής... as the song goes: "Addicted to the road, one thing I have come to know, I count my age with miles not years and I got thousands more to go..."
    ❯ ❯ PIGS PIGS  PIGS  PIGS  PIGS  PIGS  PIGS
    Οι Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs είναι οι Matthew Baty, Sam Grant, John-Michael Hedley, Ewan Mackenzie και Adam Ian Sykes. Το συγκρότημα από το Newcastle πρόσφατα ολοκλήρωσε το τέταρτο άλμπουμ του με τίτλο «Land of Sleeper».  Το πιο πρόσφατο άλμπουμ της μπάντας, το «Viscerals» (2020), αποθεώθηκε σε όλους τους τομείς με κριτικές και κάλυψη από κορυφαία διεθνή μέσα, όπως Guardian, Mojo, Uncut, The Line of Best Fit, Louder Than War, και περιελάμβανε τα άκρως επιτυχημένα singles «Reducer»  και «Rubbernecker».
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public // Καταστήματα Nova // Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Πειραιώς 100, Αθήνα, 118 54
    ]]>
    16205 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 1!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-1/ Thu, 08 Jun 2023 10:42:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16208 Release Athens 2023 : Nightwish / In Flames / Insomnium / Elysion Nightwish In Flames  Insomnium     Elysion     (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 16208 0 0 0 <![CDATA[Μίλα μου για Tash Sultana]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%af%ce%bb%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-tash-sultana/ Wed, 14 Jun 2023 17:48:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16306 Z generation ξεπροβάλλει με δύναμη στο μουσικό στερέωμα και εμείς ετοιμαζόμαστε να απολαύσουμε ένα ακόμα αστέρι της, την Tash Sultana. Πού αλλού; Στο Release Athens Festival! Αμέσως πριν οι Royksopp καταλάβουν το μυαλό μας και τη σκηνή του Release, ετοιμαστείτε να μαγευτείτε από το εξαιρετικό ταλέντο και την φρέσκια μουσική επιδεξιότητα της Tash Sultana, της επιφανούς καλλιτέχνιδας, που επαναπροσδιορίζει τα όρια της σύγχρονης μουσικής. Με ένα μοναδικό στιλ που συνδυάζει τα μουσικά είδη και με μια σαγηνευτική σκηνική παρουσία, η Tash Sultana κατακλύζει το stage. https://www.youtube.com/watch?v=CZvP7PwUAwM Με καταγωγή από τη Μελβούρνη της Αυστραλίας, η Tash Sultana ξεκίνησε το μουσικό της ταξίδι σε νεαρή ηλικία, πειραματιζόμενη με διάφορα όργανα και βελτιώνοντας τις ικανότητές της ως αυτοδίδακτος μουσικός. Δεν άργησε πολύ μέχρι το εξαιρετικό της ταλέντο να γίνει εμφανές, σαγηνεύοντας τους ακροατές με το βιρτουόζικο στιλ της στην κιθάρα, τα γοητευτικά φωνητικά, και μια παράξενη ικανότητα να λουπάρει ήχους. Δεν μπορούμε απλά να βάλουμε μια μουσική ταμπέλα στην Tash Sultana περιορίζοντάς την σε ένα μόνο είδος. Οι δημιουργίες της ξεπερνούν τα διαδεδομένα όρια, παντρεύοντας στοιχεία ρέγκε, ροκ, ίντι και μπλουζ με μια πινελιά από ηλεκτρονικά vibes. Το αποτέλεσμα είναι μια αιθέρια ηχητική εμπειρία που μεταφέρει τους ακροατές σε έναν χώρο όπου οι περιορισμοί της παραδοσιακής μουσικής ξεθωριάζουν. https://www.youtube.com/watch?v=mj2_4T_qLLQ&list=OLAK5uy_lfCOVvEfuny1vyj3qiLccYJ5AqRS8Uvfk   Αυτό που κάνει την Tash Sultana να ξεχωρίζει είναι η μαγνητική σκηνική της παρουσία. Οπλισμένη με μια σειρά από όργανα, όπως κιθάρες, πλήκτρα, κρουστά και άλλα, χτίζει τη μουσική τηςς αβίαστα, μετατρέποντας τη σκηνή σε μια απέραντη παιδική χαρά ηχητικής εξερεύνησης. Η ζωντανή εμφάνιση της Tash Sultana είναι μια εμπειρία μεταμόρφωσης, καθώς βάζει την καρδιά και την ψυχή της σε κάθε νότα, και συνδέεται με το κοινό σε βαθύ επίπεδο. Το πρωτοποριακό της single, "Jungle," έγινε παγκόσμιo hit, συγκεντρώνοντας εκατομμύρια viewers στο YouTube και εκτοξεύοντας την Tash Sultana στο διεθνές προσκήνιο. Από τότε, έχουν κυκλοφορήσει εξαιρετικά επιτυχημένα άλμπουμ, όπως τα "Flow State" και "Terra Firma", τα οποία σταθεροποίησαν την θέση της ως ασταμάτητη δύναμη στη μουσική βιομηχανία. https://www.youtube.com/watch?v=q4OND7Vf1iI Οι στίχοι της Tash Sultana εμβαθύνουν στην ανθρώπινη εμπειρία, εξερευνώντας θέματα αυτοανακάλυψης, πνευματικότητας και προσωπικής ανάπτυξης. Τα εσωστρεφή και εγκάρδια λόγια τους αντηχούν στο κοινό σε όλο τον κόσμο, ιδιαίτερα στις καρδιές εκείνων που βίωσαν τα σκαμπανεβάσματα της ζωής. Αλλά δεν είναι μόνο η μουσική της που μας αιχμαλωτίζει. Η Tash Sultana είναι υπέρμαχος της θετικής αλλαγής και της αυτοδυναμίας. Έχει μιλήσει έντονα για τους αγώνες για την ψυχική υγεία και έχει χρησιμοποιήσει την πλατφόρμα της για την ευαισθητοποίηση περί του θέματος  και για να εμπνεύσει τους ανθρώπους να αγκαλιάσουν την αυθεντικότητά τους. https://www.youtube.com/watch?v=8e6IZnVN8WA Είτε είσαι ένας αφοσιωμένος οπαδός είτε ένας νεοφερμένος στα μαγευτικά ηχητικά τοπία της, η μουσική της Tash Sultana είναι μια πρόσκληση για να ξεκινήσεις μια ηχητική περιπέτεια όπως καμία άλλη.   Info: Release Athens Festival 21.6.23 Get your ticket here  ]]> 16306 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Οι πρώτες στιγμές του John Cale στην Αθήνα. Τι να περιμένουμε στο Ηρώδειο.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b3%ce%bc%ce%ad%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-john-cale-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%b9-%ce%bd/ Thu, 15 Jun 2023 10:29:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16314 Ο John Cale έφτασε στην Αθήνα.
    Ανυπομονεί για το Ηρώδειο. Κι εμείς!

    Μπορεί χθες να ήταν Τρίτη και 13 αλλά για τους μουσικόφιλους ήταν μία πολύ ξεχωριστή ημέρα!

    Ο John Cale έφτασε στην Αθήνα! Είναι εδώ ο μύθος των Velvet Underground, ο πιο ριζοσπαστικός, εμπνευσμένος, πρωτοπόρος και πειραματικός καλλιτέχνης της εποχής μας.

    Μετά τις καταπληκτικές εμφανίσεις του στο Ισπανικό Primavera Sound Festival και το Loaded στο Όσλο έφτασε στο Ελ. Βενιζέλος με πνεύμα και ηθικό ιδιαίτερα υψηλό και ανυπόμονος για τη μεγάλη αθηναϊκή βραδιά του. Σχεδιάζει ο ίδιος ακόμα τις τελευταίες πινελιές για την ξεχωριστή συναυλία που ετοιμάζει στις 19 Ιουνίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

    Πρόκειται για μια συναυλία που προβλέπεται να είναι μία καινοτόμος οπτικοακουστική εμπειρία, καθώς σχεδιάζονται ειδικά για το μνημείο καθηλωτικές προβολές και πρωτότυπες ενορχηστρώσεις, σε παγκόσμια πρωτιά και αποκλειστικότητα. Μαζί του, στη σκηνή του Ηρωδείου, η Athens Philharmonia Orchestra και φυσικά η μπάντα του αυτού του μοναδικού Ουαλού με την αστείρευτη δημιουργικότητα και το πάθος για τελειότητα.

    Ο John Cale είναι μαζί μας και υπόσχεται μία σπάνια βραδιά!

    Ετοιμάσαμε ένα χρονολόγιο με τους σημαντικούς σταθμούς της ζωής και της καριέρας του, μια αναδρομή σε μια πορεία που καλύπτει πάνω από έξι δεκαετίες ακατάπαυστης δημιουργικότητας. Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται  το δίκτυο viva.gr

    1942 Στις 9 Μαρτίου γεννιέται ο John Davies Cale στο χωριό Garnant της Νότιας Ουαλίας. Η μητέρα του, Margaret Davies, δασκάλα δημοτικού, στα πρώτα χρόνια της ζωής του γιου της του μιλάει μόνο στα ουαλικά, με αποτέλεσμα την ένταση στη σχέση του μικρού με τον πατέρα του - ανθρακωρύχος στο επάγγελμα - Will Cale, τουλάχιστον μέχρι την ηλικία των 7, οπότε και άρχισε να μαθαίνει αγγλικά.
    O John Cale με τη μητέρα του το 1990
    1957 Στα 15 του, έχοντας ήδη ξεκινήσει κατά τύχη να παίζει βιόλα στη σχολική ορχήστρα, είδε στο τοπικό σινεμά την ταινία "Rock Around the Clock". Ξαφνικά ανοίχτηκε ένας νέος, θαυμαστός κόσμος μπροστά στα μάτια ενός παιδιού που μέχρι τότε άκουγε Stravinsky. «Ήμουν σε σύγχυση. Ήθελα να καταπιαστώ με το avant-garde; Ή ήθελα να καταπιαστώ με το rock 'n' roll;» έχει πει.

    Ammanford Grammar School Orchestra - Ο Cale στέκεται αριστερά στην πάνω σειρά

    1963 Ενδεικτικές μιας πηγαίας, avant-garde αντιμετώπισης από τη μεριά του του τι σημαίνει να είναι κανείς μουσικός υπήρξαν ήταν τα πρώτα του «εμπρηστικά» κονσέρτα ως σπουδαστής στο Λονδίνο. Παίζοντας πιάνο ακόμη και με τους αγκώνες του, ξένισε πολλούς από τους δασκάλους του στο ξακουστό κολέγιο Goldsmiths. Ο Cale όμως είχε ήδη στο μυαλό του τις ΗΠΑ. Ξεκινώντας από τη Μασαχουσέτη ως υπότροφος του Leonard Bernstein, θα έφτανε στη Νέα Υόρκη το 1963, σε ηλικία 21 ετών. Ήταν πια στο στοιχείο του. Eκεί θα βουτούσε στα βαθιά του μινιμαλισμού και του drone αυτοσχεδιάζοντας ακατάπαυστα με τον Tony Conrad και τον La Monte Young, ενώ μαζί με τον John Cage θα έπαιζε live επί 18 ώρες και 40 λεπτά το "Vexations" του Erik Satie. Στη Νέα Υόρκη όμως θα γνώριζε και τον κατά μία μόλις εβδομάδα μεγαλύτερό του (και με σαφέστατα πιο έντονες ποπ ευαισθησίες) Lou Reed. John Cale - I've Got a Secret - higher resolution https://www.youtube.com/watch?v=0mqO-xsRyTM
    Ο John Cage και ο  John Cale, New York City, Σεπτέμβριος 1963 1965 Ο Andy Warhol προσκαλεί τους Velvet Underground στο Factory. "Μπαίνοντας εκεί μέσα ήταν σαν να γινόσουν μέλος μιας Ακαδημίας, η ατμόσφαιρα ήταν αληθινά ξεχωριστή" λέει για αυτή την οριακή εμπειρία που βίωσε σε ηλικία 23 ετών. "Το πρώτο πράγμα που θυμάμαι είναι όλη η δουλειά που γινόταν εκεί μέσα. Ο Andy δούλευε ακατάπαυστα. Το ίδιο κι εμείς. Όλο αυτό απέδωσε". Απέδωσε το 1967 ένα δίσκο που όμοιος του ούτε είχε προηγηθεί μέχρι τότε, ούτε έχει επαναληφθεί μέχρι σήμερα.
    1967 Τον Μάρτιο κυκλοφορεί το άλμπουμ "The Velvet Underground & Nico", η αξεπέραστη στο διηνεκές "Μπανάνα", ένα ντεμπούτο που "πούλησε μόνο 30.000 αντίτυπα όταν βγήκε, αλλά όποιος τον αγόρασε, έφτιαξε μπάντα", όπως έχει πει ο Brian Eno. Τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς κυκλοφορεί και το σόλο ντεμπούτο της Nico, στο οποίο συμμετέχουν οι Lou Reed, John Cale και Sterling Morrison.
    1968 Οι Velvet Underground κυκλοφορούν το "White Light / White Heat", το δεύτερο από τα τέσσερα στούντιο άλμπουμ που κυκλοφόρησαν συνολικά. Για κάποιους το πιο δύσκολο και πρωτοποριακό τους. Για πολλούς το καλύτερό τους. Σε κάθε περίπτωση ήταν το τελευταίο με τον John Cale στις τάξεις του συγκροτήματος.
    1968 Ως εδώ και μη παρέκει. Το ρήγμα στις εξαρχής τεταμένες σχέσεις του με τον Lou Reed είναι πια αγεφύρωτο. Ο John Cale με συνοπτικές διαδικασίες απομακρύνεται από τους Velvet Underground.
    1969 Οι Stooges κυκλοφορούν το απίστευτα επιδραστικό, όπως θα αποδεικνυόταν εν ευθέτω χρόνω, ομώνυμο ντεμπούτο τους με τον John Cale στην καρέκλα του παραγωγού. Την επόμενη πενταετία θα συνέδεε ως παραγωγός το όνομα του με μερικούς από τους δίσκους που δικαιωματικά πρέπει να έχουν μια θέση σε κάθε δισκοθήκη που σέβεται τον εαυτό της: το "Marble Index" της Nico, το ομώνυμο ντεμπούτο των "Modern Lovers", το "Horses" της Patti Smith.
    1970 Ο John Cale κυκλοφορεί το σόλο ντεμπούτο του, "Vintage Violence", που όλως παραδόξως είναι αρκετά "βατό". "Ένας πανέμορφος δίσκος που υπό μία έννοια είναι συγκρίσιμο με το 'Astral Weeks' του Van Morrison: Τόσο έντονο ήταν το όραμα του δημιουργού του. Και σχεδόν τόση χάρη είχε και η εκτέλεση του". Τάδε έφη Greil Marcus.
    1973 Κυκλοφορεί το τρίτο σόλο άλμπουμ του. Δεν είναι λίγοι αυτοί που θεωρούν ότι το "Paris 1919" είναι και το καλύτερό του μέχρι σήμερα. Εξ ου και αποθεώθηκε ξανά όταν επανακυκλοφόρησε το 2006, με το Pitchfork να το βαθμολογεί με 9,5/10.
    1975 Στο άλμπουμ "Slow Dazzle" ο John Cale καταθέτει και την πιο απόκοσμη διασκευή που έχει γίνει ποτέ στο "Heartbreak Hotel" του Elvis. Η αγνώριστη, δική του εκδοχή του τραγουδιού με τις κραυγές και τα synths σε στοιχειώνει σε βαθμό που ξεχνάς την αυθεντική.
    1982 Ναι μεν οι κριτικοί υποδέχονται ως επί το πλείστον με εγκωμιαστικά σχόλια το άλμπουμ "Music for a New Society", εμπορικά όμως καταγράφεται ως αποτυχία, όπως άλλωστε έχει δηλώσει ο ίδιος ο John Cale. Σήμερα, τέσσερις και πλέον δεκαετίες μετά, κονταροχτυπιέται με το "Paris 1919" για τον τίτλο της πιο σημαντικής σόλο δουλειάς του από τους ταγμένους fans.
    1986 Αναζητώντας ο Tony Wilson στη δισκοθήκη του τον κατάλληλο παραγωγό για τους Happy Mondays, σκέφτηκε ότι οι στίχοι του Shaun Ryder του θυμίζουν αυτούς που έγραφε κάποτε η Patti Smith. Η θεωρία του ήταν ότι ακόμη κι αν ο δίσκος πουλούσε ελάχιστα, στο μέλλον θα αναγνωριζόταν η αξία του αν είχε παραγωγό τον σπουδαίο John Cale. Και εγένετο "Squirrel and G-Man Twenty Four Hour Party People Plastic Face Carnt Smile (White Out)". Happy Mondays - Squirrel and G-Man Twenty-Four Hour Party People Plastic Face Carnt Smile (White Out) https://www.youtube.com/watch?v=-BQHOxIG4Kw
    1987 Ο θάνατος του Andy Warhol σε εγχείρηση ρουτίνας λειτουργεί ως αφορμή για να μιλήσουν ξανά μετά από χρόνια ο John Cale με τον Lou Reed. Στην κηδεία ο εικαστικός Julian Schnabel ρίχνει στο τραπέζι την ιδέα της σύνθεσης και από τους δύο μαζί ενός άλμπουμ αφιερωμένου στη μνήμη του Warhol. Τρία χρόνια μετά θα κυκλοφορούσε το "Songs for Drella", «ένας συγκινητικός φόρος τιμής» σύμφωνα με το Spin, που το συμπεριέλαβε στη λίστα με τα 20 καλύτερα άλμπουμ του 1990. Πρόσφατα επανακυκλοφόρησε στο πλαίσιο της Record Store Day.
    1990 Ένα χρόνο μετά το άλμπουμ "Words for the Dying" στο οποίο ο Cale απαγγέλει ποιήματα του Dylan Thomas σε παραγωγή του Brian Eno, οι δυο τους συνθέτουν μαζί τα τραγούδια του all time classic "Wrong Way Up". Ειδικά το "Spinning away" παίζεται μέχρι και σήμερα από τα ανά τον κόσμο ραδιόφωνα, ενώ η ικανοποιητική διασκευή του από τον Sugar Ray συμπεριλήφθηκε το 2000 στο σάουντρακ του "The Beach" του Danny Boyle. John Cale & Brian Eno / Spinning Away https://www.youtube.com/watch?v=-INeMspNSQ0
    1991 Συμμετέχει στο tribute album "I am your fan", μια συλλογή με covers του Leonard Cohen. Ο ίδιος αποφασίζει να διασκευάσει το "Hallelujah", το οποίο είχε γράψει ο Cohen το 1984 και μέχρι τότε παρέμενε ένα από τα πιο άγνωστα τραγούδια του. Η εκδοχή του John Cale όμως προκάλεσε σάλο και σε αυτή οφείλουμε τη σαρωτική επιτυχία αυτού του αριστουργηματικού τραγουδιού. Ήταν μάλιστα η δική του διασκευή αυτή που...διασκεύασε με τη σειρά του ο Jeff Buckley, ενώ στο πάνθεον της ποπ κουλτούρας έχει περάσει και η συμπερίληψή της μεγαλειώδους εκτέλεσης του Cale στο σάουντρακ του "Shrek". Διόλου τυχαία ακούγεται τη στιγμή του χωρισμού...
    1996 Ένα χρόνο μετά το θάνατο του κιθαρίστα Sterling Morrison, τα εναπομείναντα τρία μέλη των Velvet Underground παίζουν για τελευταία φορά μαζί επί σκηνής, στην τελετή εισαγωγής τους στο Rock and Roll Hall of Fame. Την ίδια χρονιά ο John Cale κυκλοφορεί το "Walking on Locusts" το μοναδικό σόλο άλμπουμ του σε όλη τη δεκαετία του '90.
    2007 Η διασκευή του στο "All My Friends" των LCD Soundsystem (στο b-side του επτάιντσου βινυλίου) είναι αυτό που λέμε "even better than the real thing". Ο James Murphy μέχρι σήμερα δεν κρύβει τη λατρεία του στο πρόσωπο του Cale, δηλώνοντας στους New York Times: «Και μόνο όσα έκανε ως παραγωγός θα ήταν αρκετά για να κερδίσει μία θέση στην ιστορία. Και μόνο για όσα έκανε με τους Velvet Underground, θα ήταν αρκετά για να κερδίσει ένα εισιτήριο για τον παράδεισο του rock 'n' roll. Έχεις όμως και τους σόλο δίσκους του, έχεις και τη συνεργασία του με τον Brian Eno, έχεις και το "Songs for Drella"».
    2009 Ο πάλαι ποτέ συνιδρυτής των Velvet Underground δεν ξέχασε ποτέ τις ρίζες του. Γι' αυτό και σε ηλικία 67 ετών εκπροσώπησε την Ουαλία, στη Μπιενάλε της Βενετίας με μία οπτικοακουστική εγκατάσταση επικεντρωμένη στη σχέση του με τη γλώσσα της γενέτειράς του.
    2010 Για την προσφορά του στη μουσική και τις τέχνες ο John Cale χρίζεται αξιωματικός του Τάγματος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας.
    2012 Σε ηλικία 70 ετών κυκλοφορεί το άλμπουμ "Shifty Adventures in Nookie Wood", λαμβάνοντας ως επί το πλείστον θετικές κριτικές και κερδίζοντας τις εντυπώσεις με τη συνεργασία του με τον Danger Mouse στο τραγούδι "I wanna talk 2 U".
    2013 "Δυο παιδιά συναντιούνται τυχαία και 47 χρόνια μετά συνεχίζουμε να μαλώνουμε και να αγαπιόμαστε με τον ίδιο τρόπο. Η απώλεια είναι ακατανόητη. Το κενό δεν γεμίζει ψηφιακά ή εικονικά. Σε αντίθεση με τόσες πολλές ανάλογες ιστορίες, έχουμε αιχμαλωτίσει την καλύτερη πλευρά της μανίας μας σε δίσκους βινυλίου για να πάρει μια ιδέα ο κόσμος. Τα γέλια που ρίξαμε μόλις πριν από λίγες εβδομάδες θα μου θυμίζουν για πάντα την καλοσύνη ανάμεσά μας". Ο John Cale αποχαιρετά τον Lou Reed που "φεύγει" στις 27 Οκτωβρίου.
    2017 Στην ιστορία έχει περάσει ως μία από τις σημαντικότερες στιγμές στην ιστορία των βραβείων Grammy όταν ο John Cale, συνοδευόμενος μεταξύ άλλων και από τη Moe Tucker, παίζει ζωντανά δύο αριστουργήματα των Velvet Underground: "Sunday Morning" και "I'm Waiting for the Man" και τα λόγια δεν είναι αρκετά. "I'm Waiting for The Man" | GRAMMY Salute To Music Legends 2017™ | Great Performances on PBS https://www.youtube.com/watch?v=ehI9xGMMdPU
    2021 Το πολυαναμενόμενο, εξαιρετικό ντοκιμαντέρ "The Velvet Underground" του Todd Haynes είναι γεγονός. "Ο πιο κομψός μπουρλοτιέρης των ουτοπικών 60s που μπορώ να σκεφτώ", έτσι χαρακτήρισε τον John Cale ο σκηνοθέτης στους New York Times. Ο ίδιος ο Cale από την άλλη λέει ότι δεν τον ενδιαφέρει να ασχολείται και πολύ με τις δάφνες του παρελθόντος. Έχει πολλή δουλειά να κάνει. «Νομίζω το έχω πάρει από τη μητέρα μου» λέει. «Δεν πρέπει να κάθεσαι στ' αυγά σου. Πρέπει να κάνεις ό,τι δεν έχεις κάνει ακόμη».
    2022 Από την άνοδο του ακροδεξιού εξτρεμισμού μέχρι τα ανθρώπινα δικαιώματα και από την κλιματική αλλαγή μέχρι την πανδημία, ο John Cale αντλεί έμπνευση, γράφει στίχους και μουσική και κυκλοφορεί το "Mercy", το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ του εδώ και μια δεκαετία, έχοντας στο πλευρό του τους Animal Collective, τη Sylvan Esso, και τον Actress μεταξύ άλλων. Ένα άλμπουμ που αποθεώθηκε από σύσσωμη την παγκόσμια μουσικοκριτική.
    2023 Ο John Cale ζωντανά στο Ηρώδειο. Κάτι παραπάνω από μία ιστορική αθηναϊκή συναυλία. Ο ορισμός της once in a lifetime εμπειρίας. Πάμε στοίχημα ότι έτσι θα αναφέρεται ο ιστορικός του μέλλοντος σε όσα θα ζήσουμε στις 19 Ιουνίου;
    JOHN CALE & Band
    Από τους Velvet Underground έως το αριστουργηματικό Mercy Μία οπτικοακουστική εμπειρία ζωής στη σκιά της Ακρόπολης Σε παγκόσμια αποκλειστικότητα Με την Athens Philharmonia Orchestra και καθηλωτικές προβολές
    Δευτέρα 19 Ιουνίου 2023 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε την Δευτέρα 3 Απριλίου και συνεχίζεται
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα VVIP: 85 ευρώ VIP: 75 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 65 ευρώ Ζώνη Γ: 60 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 55 ευρώ Ζώνη E: 45 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 40 ευρώ Ζώνη G: 35 ευρώ
    ΑμεΑ: 35 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
    ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 20:00 & Σάββατο 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181 Σάββατο – Κυριακή: 10:00-18:00 Τηλ: +30 2103225109
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    16314 0 0 0
    <![CDATA[James: Sold Out η συναυλία τους στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 10 Ιουλίου]]> https://www.puzzlemag.gr/james-sold-out-%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84/ Thu, 15 Jun 2023 10:34:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16317

    James: Sold Out

    Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Δευτέρα 10 Ιουλίου 2023

    Ένα μήνα πριν τη συναυλία των James, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, στις 10 Ιουλίου και τα εισιτήρια ήδη εξαντλήθηκαν!

    Σας ευχαριστούμε θερμά!

    Ανυπομονούμε, τη Δευτέρα 10 Ιουλίου, να ταξιδέψουμε στο μουσικό κόσμο των James κάτω από το βράχο της Ακρόπολης.

    Οι James, για πρώτη φορά στην ιστορία τους, θα συμπράξουν με συμφωνική ορχήστρα 22 ατόμων και χορωδία για ένα setlist που θα περιλαμβάνει όλες τις σημαντικές στιγμές από την ως τώρα πορεία τους.

    Από το ξεκίνημά τους στις αρχές της δεκαετίας του ’80 στο Manchester, οι James ξεχώρισαν, βασιζόμενοι όχι μόνο στα φωνητικά του Tim Booth αλλά κυρίως στην διαμόρφωση μιας χαρακτηριστικής μουσικής ταυτότητας. Γρήγορα απέκτησαν ένα πολυπληθές φανατικό κοινό, κριτική αποδοχή αλλά και διάσημους φίλους, όπως ο Morrissey, o Johnny Marr και ο περίφημος Brian Eno που αργότερα έμελλε να αναλάβει την παραγωγή στις γνωστότερες κυκλοφορίες τους. Sit Down, Laid, she’s a Star, Sometimes, Senorita, Getting away with it (All Messed Up) είναι μόνο μερικές από τις επιτυχίες που κουβαλούν στις αποσκευές τους.

    Οι βετεράνοι της μουσικής σκηνής του Manchester θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για να γιορτάσουν τα 40 χρόνια πορείας τους, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2023.

    «Φέρτε τα φτερά σας και ελάτε έτοιμοι να πετάξετε» Tim Booth – James
    Tην Τετάρτη 12 Ιουλίου οι James θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2023.

    Για περισσότερες πληροφορίες και δημοσιογραφικό υλικό για την συναυλία των James στη Θεσσαλονίκη παρακαλούμε επικοινωνήστε: press@highpriority.gr 

    Facebook
    Website
    Email
    Instagram
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    16317 0 0 0
    <![CDATA[KOYAANISQATSI with The Philip Glass Ensemble | Live at the Acropolis]]> https://www.puzzlemag.gr/koyaanisqatsi-with-the-philip-glass-ensemble-live-at-the-acropolis/ Thu, 15 Jun 2023 10:35:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16320 KOYAANISQATSI
    Life out of Balance
    Live at the Acropolis
    40th Anniversary (1983-2023)
    Film Screening & Live Performance
    The Philip Glass Ensemble with Academia Athens Youth Choir
    Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Koyaniskaatsi: Στις 30 Σεπτεμβρίου 2023 ένα πολυθέαμα με διαχρονικό και πανανθρώπινο μήνυμα παρουσιάζεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Το εμβληματικό έργο KoyaanisqatsiLife out of Balance συμπληρώνει 40 χρόνια από την πρώτη του παρουσίαση και θα παιχτεί στην ολότητα του.
    Μία ταινία προφητική σε παραγωγή του Francis Ford Coppola, μουσική του μινιμαλιστή συνθέτη Philip Glass και σκηνοθεσία Godfrey Reggio.
    Τo soundtrack της ταινίας θα ερμηνεύσει το Philip Glass Ensemble, καλλιτεχνικό όχημα του Philip Glass, ενώ ταυτόχρονα θα προβάλλεται η συγκλονιστική ταινία. Με το Philip Glass Ensemble θα συμπράξει η Academia Athens Youth Choir. Υπό τη διεύθυνση του Michael Riesman.
    Μία πρωτοποριακή και αρμονική σύζευξη μουσικής και κινηματογράφου εξιστορεί τα πάντα χωρίς διάλογο, αφήγηση, και ηθοποιούς, με τους στίχους στη γλώσσα των ιθαγενών Χόπι. Το ύφος, η δραματικότητα, το χρώμα κάθε μέρους της ταινίας καθορίζεται από τον συνδυασμό των εικόνων και της μουσικής. Γι' αυτήν την παράσταση, αυτή τη φορά, το Ηρώδειο θα λειτουργήσει σαν ένας χώρος εγκατάστασης (installation) όπου ήχος και εικόνα θα συνυπάρχουν.
    Τώρα, που η κλιματική «αλλαγή» έγινε κλιματική «κρίση», τώρα που οι φυσικοί πόροι εξαντλούνται καθημερινά, τώρα που το αίτημα της διαγενεακής αλληλεγγύης και κινητοποίησης είναι πιο ηχηρό από ποτέ, συμμετέχουμε στην εμπειρία του Koyaanisqatsi, ακούμε τη φωνή που έγινε προειδοποίηση, βλέπουμε την προφητεία που γίνεται πραγματικότητα.
    Τώρα μυούμαστε στη δύναμή του ξανά και η Generation Z μπορεί να αντλήσει από το ηχητικό και εικαστικό σύμπαν του Koyaanisqatsi το δικό της μανιφέστο...
    Koyaanisqatsi Official Trailer #1 - Ted Koppel Movie (1982) HD https://www.youtube.com/watch?v=tDW-1JIa2gI
    Η προπώληση ξεκινά άμεσα στο δίκτυο viva
    Koyaanisqatsi: Life out of balance
    Ko.yaa.nis.qatsi στην γλώσσα των ιθαγενών Χόπι, σημαίνει 1. Τρελή ζωή. 2. Ζωή σε αναταραχή. 3. Η ζωή που διαλύεται. 4. Μια κατάσταση ζωής που απαιτεί έναν άλλο τρόπο ζωής. 5. Ζωή εκτός ισορροπίας, σε ηθική πτώση, χάος.
    Η ταινία Κογιανισκάτσι: Ζωή χωρίς ισορροπία (αγγλικά: Koyaanisqatsi: Life out of Balance) είναι μια πρωτοποριακή κινηματογραφική δημιουργία που κατέγραψε την αποξένωση του Ανθρώπου από τη Φύση και από τον αληθινό, φυσικό εαυτό του.
    Το Koyaanisqatsi γυρίστηκε από το 1975 μέχρι το 1982. Πρόκειται για μία ταινία σταθμό στην ιστορία του κινηματογράφου (οι ειδικοί το παρομοιάζουν μόνο με την «Φαντασία» του Walt Disney). Ήταν το πρώτο μέρος της τριλογίας Qatsi (Κάτσι), και ακολουθήθηκε από τις ταινίες Powaqqatsi /1988 και Naqoyqatsi/2002.
    Προβλήθηκε για πρώτη φορά το 1983 και η προβολή της αποτέλεσε μία καινοτομία στον παγκόσμιο κινηματογράφο, επηρεάζοντας τη μετέπειτα πορεία του. Η ταινία αποτελείται κυρίως από αλλεπάλληλα πλάνα πόλεων και φυσικών τοπίων στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Τα περισσότερα από αυτά δείχνουν τη σύγχρονη ζωή ως μια ασταμάτητη, σχεδόν μηχανική αλληλουχία γεγονότων. Απουσία λόγου και σεναρίου, ένας κατακλυσμός εικόνων, οπτικοποιημένος ήχος, καταιγιστικά εφέ. Η ταινία υπήρξε υποψήφια για τη Χρυσή Άρκτο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου το 1983, ενώ κέρδισε τα βραβεία κοινού στα Φεστιβάλ του Σάο Πάολο και της Βαρσοβίας.
    Koyaanisqatsi: Αποκαλυπτικό, προφητικό, αληθινό!
    Το Koyaanisqatsi επιχειρεί να αποκαλύψει την ομορφιά του θηρίου! Συνήθως αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο μας, τον τρόπο ζωής μας, ως όμορφο γιατί δεν υπάρχει τίποτα άλλο να αντιληφθούμε. Αν κάποιος ζει στον παγκοσμιοποιημένο κόσμο της υψηλής τεχνολογίας, το μόνο που μπορεί να δει είναι ένα στρώμα τυποποιημένων εμπορευμάτων στοιβαγμένο το ένα πάνω στο άλλο. Τα πάντα είναι αντίγραφα, και τα αντίγραφα, δεν είναι τίποτα άλλο παρά αντίγραφα αντιγράφων. Φαίνεται να μην υπάρχει η ικανότητα να δούμε πιο πέρα, να δούμε ότι έχουμε εγκλωβιστεί σε ένα τεχνητό περιβάλλον. Δεν ζούμε πια με τη φύση. Ζούμε πάνω της, έξω από αυτήν, μακριά της.
    Όπως ο ίδιος ο Philip Glass σχολιάζει: «Το Koyaanisqatsi είναι ένα αντικείμενο σε κίνηση, ένα αντικείμενο στον κινούμενο χρόνο, το νόημα του οποίου εξαρτάται από τον θεατή. Η τέχνη δεν έχει εγγενές νόημα. Δίνει ερεθίσματα στον θεατή να βρει το δικό του νόημα, τη δική του αξία. Ο ρόλος της ταινίας είναι να προκαλεί, να θέτει ερωτήματα που μόνο το κοινό μπορεί να απαντήσει. Αυτή είναι η υψηλότερη αξία κάθε έργου τέχνης, όχι προκαθορισμένο νόημα, αλλά νόημα που προέρχεται από την εμπειρία της συνάντησης. Η συνάντηση είναι το ενδιαφέρον μου, όχι το νόημα. Έτσι, με την έννοια της τέχνης, η έννοια του Koyaanisqatsi είναι ό,τι θέλετε να κάνετε από αυτό. Αυτή είναι η δύναμή του».
    Koyaanisqatsi Trailer (Criterion) [HD 1080p] https://www.youtube.com/watch?v=1jM2WA2WbDc
    H κεντρική ιδέα που διατρέχει την ταινία: η σύγκρουση της αστικοποιημένης ζωής και της υψηλής τεχνολογίας με το φυσικό περιβάλλον. Τα μηνύματα για την αλλοτρίωση του ανθρώπου και την καταστροφή της φύσης από τα «επιτεύγματα» του σύγχρονου πολιτισμού και της αλόγιστης βιομηχανικής ανάπτυξης παραμένουν επίκαιρα αιτήματα τις αρχές του 21ου αιώνα. Ας σκεφτούμε μόνο τα τελευταία νέα από το χώρο της τεχνητής νοημοσύνης. Ο άνθρωπος δημιουργεί αγαθά χρησιμοποιώντας τη φύση σαν μια αποθήκη με πόρους εξαντλώντας την με μεγάλη ταχύτητα και χωρίς δεύτερη σκέψη. Μοιάζει σαν να ζει για την τεχνολογία και όχι να την αξιοποιεί. Απρόσωπος, αυτόματος, αποξενωμένος από τον εαυτό του, τους άλλους και τον κόσμο. Αυτός ο τρόπος ζωής παρουσιάζεται μέσα από τις αριστουργηματικές εικόνες και το σφυροκόπημα της μουσικής στην ταινία.
    Προφητικό και επίκαιρο όσο ποτέ μας φέρνει αντιμέτωπους με την ορατή απειλή της καταστροφής της ισορροπίας του ανθρώπου με τον πλανήτη, με την πραγματικότητα της κλιματικής κρίσης, της υπερβολικής κατανάλωσης και της αλόγιστης χρήσης των πόρων που οφείλουν να αποτελούν προτεραιότητα στην παγκόσμια ατζέντα.
    Philip Glass, ένας πληθωρικός...μινιμαλιστής
    Μέσα από τις όπερες, τις συμφωνίες, τις συνθέσεις για το δικό του ensemble, αλλά και τις ευρύτατες συνεργασίες του με καλλιτέχνες από την Twyla Tharp στον Allen Ginsberg, τον Leonard Cohen και τον David Bowie, ο Philip Glass είχε μια σπάνια και απρόβλεπτη επίδραση στη μουσική και στην κουλτούρα της εποχής του.
    Οι όπερες που έγραψε όπως οι Einstein on the Beach, Satyagraha, Akhnaten, και The Voyage, παρουσιάστηκαν στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου. Ο Glass έγραψε τη μουσική για παραστάσεις πειραματικού θεάτρου αλλά και για ταινίες που τιμήθηκαν με βραβεία Όσκαρ όπως το "The Hours" αλλά και το "Kundun" (η ιστορία του 14ου Δαλάι Λάμα) του Μάρτιν Σκορτσέζε. Οι συνεργασίες του, προσωπικές και επαγγελματικές με ηγετικές μορφές της rock, της pop και της world music ξεκινούν ήδη από το 1960, ανάμεσά τους και αυτή με τον Robert Wilson. Πραγματικά, ο Glass είναι ο πρώτος συνθέτης που κέρδισε ένα ευρύ, κοινό από πολλά είδη μουσικής και μάλιστα από διαφορετικές γενιές.
    Γεννήθηκε το 1937 και μεγάλωσε στη Baltimore. Μετά τις σπουδές του στο University of Chicago, και στο Juilliard, απογοητευμένος από τα μουσικά δρώμενα της πατρίδας του, μετακόμισε στην Ευρώπη, όπου σπούδασε δίπλα στη διάσημη παιδαγωγό Nadia Boulanger και δούλεψε στενά με τον βιρτουόζο του σιτάρ, Ravi Shankar. Επέστρεψε στη Νέα Υόρκη το 1967 όπου σχημάτισε το Philip Glass Ensemble.
    Philip Glass - KOYAANISQATSI Pruitt Igoe Live in Rehearsals... https://www.youtube.com/watch?v=6rkuReIHhUA
    Ο Philip Glass είναι ο πατέρας αυτού που αποκαλείται σήμερα «μινιμαλισμός», αν και ο ίδιος ποτέ δεν υιοθέτησε αυτόν τον όρο και προτιμούσε να αυτοπροσδιορίζεται σαν ένας συνθέτης «μιας μουσικής με επαναλαμβανόμενες δομές». Άλλωστε, τίποτα το «μινιμαλιστικό» δεν υπάρχει στον πληθωρικό όγκο του έργου του. Ο Glass έχει συνθέσει πάνω από 25 όπερες, 14 συμφωνίες, 13 κονσέρτα, soundtrack για φιλμ πολλών ειδών, μουσική για 9 έγχορδα κουαρτέτα κι ένα σώμα έργων για σόλο πιάνο και όργανο. Έχει συνεργαστεί τέλος με τον Paul Simon, τη Linda Ronstadt, το Yo-Yo Ma και την Doris Lessing, ανάμεσα σε άλλους.
    Η φιλοσοφία του Philip Glass είναι εικονοκλαστική με την έννοια ότι κατ' αυτόν, «η εικόνα και η μουσική δεν θα μπορούσαν να είναι η μία πάνω στην άλλη, γιατί τότε δεν θα υπήρχε χώρος για τους θεατές να επινοήσουν κάτι για τον εαυτό τους». Αντίθετα με ό,τι συμβαίνει στο χώρο της καταναλωτικής προπαγάνδας, δηλαδή της διαφήμισης όπου «η εικόνα και η μουσική είναι κλειδωμένες μεταξύ τους» προκειμένου να δοθεί ένα σαφές μήνυμα στο θεατή, για τον Glass «η στρατηγική της τέχνης έχει ως εξής: «Όταν ακούς ένα μουσικό κομμάτι και ταυτόχρονα κοιτάς μια εικόνα, μεταφορικά κάνεις ένα ταξίδι σε αυτήν την εικόνα. Είναι μια μεταφορική απόσταση, αλλά ταυτόχρονα είναι και πραγματική, καθώς σε αυτό το ταξίδι ο θεατής δημιουργεί μια σχέση με τη μουσική και την εικόνα. Στις ταινίες Koyaanisqatsi και Powaqqatsi, οι λέξεις στους τίτλους είναι οι μόνες λέξεις που υπάρχουν. Το ταξίδι που κάνουμε από την πολυθρόνα στην εικόνα είναι η διαδικασία με την οποία κάνουμε την εικόνα και τη μουσική δικά μας. Χωρίς αυτό, δεν έχουμε προσωπική σχέση. Η ιδέα μιας προσωπικής ερμηνείας προκύπτει μέσα από τη διάβαση αυτής της απόστασης».
    The Philip Glass Ensemble (PGE), ένα μουσικό εργαστήριο
    Το Philip Glass Ensemble, από το 1968, εξελίχθηκε σε μια δημιουργική και ανεξάντλητη πηγή για τον ίδιο αλλά και τα μέλη του που παραμένουν απαράμιλλοι εκφραστές του έργου του.
    Οι καλλιτέχνες του PGE έχουν επίγνωση της μοναδικής τους θέσης στην ιστορία της μουσικής του 20ου αιώνα αλλά και της ευθύνης τους να μεταδώσουν αυτή την κληρονομιά.
    Πολλά από τα πιο γνωστά έργα του Philip Glass έχουν συντεθεί για το PGE, όπως τα: Music in Twelve Parts, Music in Similar Motion, and Music with Changing Part, οι όπερες Einstein on the Beach, Hydrogen Jukebox, τα χορευτικά Dance (Lucinda Childs) και A Descent Into the Maelström (Australian Dance Theater).
    «Το PGE εκφράζει την πιο αυθεντική εκτέλεση της μουσικής μου στην εποχή μας. Προσβλέπω στην υποστήριξη των μελών του καθώς διασώζουν το μοναδικό του ρεπερτόριο για τις νέες γενεές», έχει δηλώσει περήφανα ο ίδιος ο Philip Glass.
    KOYAANISQATSI Live at the Acropolis
    Δραματικά επίκαιρο λοιπόν, το Koyaanisqatsi του ιδιοφυούς Philip Glass παρουσιάζεται στο ελληνικό κοινό, σαν μια απόκοσμη φωνή αφύπνισης και ευαισθητοποίησης.
    Ένα Συμπαντικό μήνυμα για αλλαγή
    Οι φωτογραφίες του Philip Glass Ensemble είναι του Ryuhei Shindo
    Follow Philip Glass website  facebook | instagram | twitter | spotify youtube
    Follow Philip Glass Ensemble website | facebook | Instagram | Twitter | youtube | spotify Πηγές https://philipglass.com/ & https://philipglass.com/films/koyaanisqatsi/https://www.goodreads.com/quotes/7209975-when-i-work-with-godfrey-i-don-t-spend-a-lot https://philipglassensemble.com/ https://www.tanea.gr/2002/07/20/lifearts/culture/kogianiskatsi-mia-agnwsti-leksi/ https://www.avopolis.gr/articles/166-internationalarticles/470--philip-glass---- http://www.mic.gr/cinema-theater/i-vio-logia-mias-astatis-zois https://2steps.gr/index.asp?xkey=3161 https://www.maxmag.gr/cinema/kogianiskatsi-ena-ichiro-oikologiko-minyma/ https://www.stagona4u.gr/index.php/component/k2/item/10361-koyaanisqatsi-life-without-balance-documentary https://kersanidis.wordpress.com/2009/12/26/%CE%BA%CE%BF%CE%B3%CE%B9%CE%B1%CE%BD%CE%B9%CF%83%CE%BA%CE%B1%CF%84%CF%83%CE%B9-%CF%80%CE%B1%CE%BF%CF%85%CE%B1%CE%BA%CE%B1%CF%84%CF%83%CE%B9-%CE%BD%CE%B1%CE%BA%CE%BF%CF%8A%CE%BA%CE%B1%CF%84%CF%83/ 
    KOYAANISQATSI Live at the Acropolis
    The Philip Glass Ensemble with Academia Athens Youth Choir
    Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023 | Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά τη Δευτέρα 12 Ιουνίου
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα Διακεκριμένη Ζώνη/ VIP: 65 ευρώ Ζώνη A: 56 ευρώ Ζώνη B: 52 ευρώ Ζώνη Γ: 45 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ Ζώνη E: 42 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ Ζώνη G: 30 ευρώ
    ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Φυσικά Σημεία πώλησης εισιτηρίων Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος. Ωράριο Λειτουργίας: Δε-Πα 09:00-20:00 | Σα 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: 211 800 8181 & Σάββατο -Κυριακή 10:00-18:00 | Τηλ.: 210 3225 109
    ΠΡΟΣΟΧΗ Οι πωλητές εισιτηρίων χρεώνουν προμήθειες ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    ]]>
    16320 0 0 0
    <![CDATA[NIGHTSTALKER – FUNDRACAR || Αυτή την Παρασκευή]]> https://www.puzzlemag.gr/nightstalker-fundracar-%ce%b1%cf%85%cf%84%ce%ae-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae/ Thu, 15 Jun 2023 10:41:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16324 NIGHTSTALKER – FUNDRACAR Opening act: Bad Habits   Παρασκευή 16 Ιουνίου 2023 Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων   Πόρτες: 19.00 Ώρα Έναρξης: 20.30   Οι Nightstalker και οι Fundracar, δύο από τα πιο χαρακτηριστικά συγκροτήματα της underground σκηνής, ενώνουν τις εκρηκτικές τους δυνάμεις για μια μοναδική βραδιά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, την Παρασκευή 16 Ιουνίου. Δύο μπάντες που τους δένει φιλία χρόνων παίρνουν μαζί τους γκαζωμένους και ασταμάτητους Bad Habits βάζοντας στοίχημα να ισοπεδώσουν το κέντρο της πόλης με μια συναυλιακή εμπειρία γεμάτη έκσταση και rocknroll ψυχεδέλεια! Με αφορμή τη συναυλία, οι Nightstalker και οι Fundracar έγραψαν μαζί το τραγούδι «Ήρθε η Ώρα/ Say Your Prayer» το οποίο συνοδεύεται από video clip, δίνοντας μια ελάχιστη γεύση από αυτό που θα συμβεί!   ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO ΕΔΩ: https://youtu.be/DOGIjLj38Ws   Nightstalker Οι Nightstalker πάντα με πυξίδα τους την underground ψυχή και την ωμή δύναμη του σκληρού ήχου, μπαίνουν με φόρα στο καλοκαίρι ύστερα από ένα μεγάλο ευρωπαϊκό τουρ την άνοιξη. Πιστοί όσο λίγοι στο αυθεντικό rock ‘n’ roll attitude και στο φανατικό κοινό τους που γεμίζει ασφυκτικά κάθε χώρο που εμφανίζονται, επιστρατεύουν εντυπωσιακά riffs, εθιστικά ρεφρέν, groovy ρυθμούς και ψυχεδελικές εκρήξεις, για να φτιάξουν rock ’n’ roll ύμνους ανατινάζοντας ξανά και ξανά τα stages σε Ελλάδα και Ευρώπη, αφήνοντας τους εκστασιασμένους φίλους τους σε αναμονή της επόμενης εμφάνισης. Από τις συναυλίες των 100 και 200 ατόμων, μέχρι τις κατάμεστες αρένες και τα ευρωπαϊκά τουρ και φεστιβάλ της τελευταίας δεκαετίας, δεν πρόδωσαν ποτέ τα ιδανικά τους και δεν απογοήτευσαν ποτέ τους ακροατές τους. Πέρασαν πάνω από τριάντα χρόνια από τότε που ο Argy, ντράμερ τότε, ξεκίνησε την μπάντα και λίγο μετά βρέθηκε με τον Αντρέα. Στην πορεία και μετά από αλλαγές στη σύνθεση, έδεσαν με τον Τόλη και τον Ντίνο αποτελώντας έκτοτε μια τετράδα φωτιά! Οκτώ albums με σύνθετο ήχο και ποικίλες rock διαδρομές και αμέτρητα εκρηκτικά live, έχουν χτίσει τον μύθο και την πραγματικότητα για μία από τις καλύτερες επί σκηνής heavy rock μπάντες της Ευρώπης.   Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Fundracar Αντικαθεστωτικοί στον ήχο, προκλητικοί στο στίχο και χαοτικοί στη σύνθεση. Αυτοί είναι οι Fundracar. Ένα αιρετικό γκρουπ που δημιουργεί τα ηχητικά κύματα της συμπαντικής ψυχεδέλειας και της τριπαρισμένης πανκ. Η μουσική τους αποτελεί θρησκευτική εμπειρία. Ο ρυθμός τους είναι ένα χαρμάνι διεστραμμένης λαϊκής εκστατικότητας και γκρούβας απ’ την κόλαση. Συσπειρώνοντας διαφορετικούς μουσικούς κόσμους, πετυχαίνουν κάτι μοναδικό: distorted ηλεκτρικές κιθάρες και μπάσο δυναμίτης, floating synths και σαξόφωνο από το υπερπέραν, beatbox και σαμανικά κρουστά συνθέτουν την ανατρεπτική μουσική τους ταυτότητα που οδηγεί σε απογείωση με punk ενέργεια για καύσιμο. Με αρχιερέα τον Μάριο Νταβέλη μεταδίδουν τη μέθη και την έκσταση της σκηνής, πλαισιωμένη από μουσικές που προκαλούν αρχέγονες δονήσεις. Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Bad Habits What is Rock & Roll anyway?   Οι Bad Habits ξεκίνησαν ως μία από τις πιο γνήσιες εκφάνσεις του rock'n'roll και κατέληξαν να είναι ο ορισμός του! Classic rock νοσταλγία, punk explosions και μοντέρνες αναφορές, σε απόλυτη ισορροπία μεταξύ των alt 00's και της ωμής rock'n'roll δύναμης των 70's, είναι η συνταγή ενός από τα πιο high energy σχήματα που θα πετύχεις ζωντανά εκεί έξω, γεγονός που άλλωστε εξηγεί και το γιατί βρίσκονται σε σταθερά ανοδική πορεία σε αυτή την διετία ύπαρξής τους. Οι Jo (φωνή), Ellie (φωνή, μπάσο), Sellyoursouls (κιθάρα), Severin (κιθάρα) και Apostol (drums) αποφάσισαν στα τέλη του 2020 έχοντας ως βάση την Αθήνα, να ισορροπήσουν τις ετερόκλητες επιρροές τους, να τις βάλουν σε straightforward Rock & Roll κομμάτια και να τα μοιραστούν με τον κόσμο. Μπήκαν άμεσα στο studio για την ηχογράφηση 14 κομματιών, τα οποία έθεσαν τις βάσεις για την μπάντα. Από την κυκλοφορία του πρώτου τους single, “California”, οι Bad Habits άφησαν εξαίρετες εντυπώσεις στην alternative σκηνή. Η ανοδική πορεία συνεχίστηκε με τις επόμενες κυκλοφορίες τους, οι οποίες επιλέχθηκαν για 2 editorial playlists στο Spotify και τους οδήγησαν στην πρώτη τους εγχώρια περιοδεία με ηλεκτρισμένα sold-out shows, αναδεικνύοντας την “Rock & Roll extravaganza” συναυλιακή εμπειρία ως την μεγαλύτερη δύναμή τους. Ευρισκόμενοι στη διαδικασία ηχογράφησης του debut album τους, οι Bad Habits συνεχίζουν στο 2023 στον ίδιο δρόμο, ενάντια σε κάθε gatekeeper, στερεότυπο και καλούπι.   ----> Ακούστε το πρόσφατο single τους "It Ain’t Love"   Official Site || YouTube || Instagram || Facebook Page   Παραγωγή & Επικοινωνία: Goodheart Productions   INFO: Πόρτες:  19:00 ‘Eναρξη: 20:30   Τιμή εισιτηρίων: Early Birds 12€, προπώληση 14€, ταμείο 17€ (Ελεύθερη είσοδος για παιδιά μέχρι 10 ετών)   Προπώληση εισιτηρίων: Φυσικά Σημεία:   Rhythm Records (Μπενάκη 74, Εξάρχεια) Τρίτη, Πέμπτη (10:30 - 20:00) και Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο (10:30 - 15:00) (πληρωμή με μετρητά)   Σε όλα τα καταστήματα του δικτύου της Viva: Wind, Public, Media Markt, Ευρυπίδης, αθηνόραμα.gr, Yolenis.   Ηλεκτρονικά: Viva.gr & Τηλεφωνικά στο 11 876 https://www.viva.gr/tickets/music/nightstalker-fundracar/   Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1040116440295825   ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ   ΣΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ | NOSTOS | CULTURENOW.GR | OLAFAQ.GR | ROCKING.GR]]> 16324 0 0 0 <![CDATA[29 Σεπτεμβρίου 2023: Και δεύτερη ημέρα οι IDLES στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/29-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-2023-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%ce%bf%ce%b9-idles-%cf%83%cf%84/ Thu, 15 Jun 2023 10:44:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16327

    PLISSKËN presents IDLES

    29 Σεπτεμβρίου 2023: 
    Και δεύτερη ημέρα οι IDLES στο Θέατρο Βράχων!
    ⚡
    ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ
    29 + 30 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2023
    EXPERIMENTAL, EXPLOSIVE, PUNK-GILDED ❯❯ ROCK HEROES IDLES
    Οι IDLES προσθέτουν και δεύτερη ημέρα στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Plisskën Festival, την Παρασκευή 29 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Βράχων. 
    Ένα εκρηκτικό διήμερο με τους IDLES, που έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, μαζί με ένα συναρπαστικό και πολυσυλλεκτικό lineup.
    *Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει!
     
    ❯❯ TICKETS OUT NOW
    «like being punched and hugged at the same time» The Guardian
    «Idles became the preeminent life coaches of modern post-punk.» Pitchfork
    «a life-affirming punk band who will rock the post-pandemic era» The Times «The UK’s most incendiary post-punks» Kerrang
    ❯ ❯ IDLES 
    Το βράδυ της 7ης Δεκεμβρίου 2019, ο frontman των IDLES, Joe Talbot, στάθηκε ακίνητος στη σκηνή που είχε στηθεί στη μεγάλη αίθουσα του Alexandra Palace του Λονδίνου και κοίταξε κατάματα 9.000 πρόσωπα, που έλαμπαν από τα φώτα του χώρου, ένα παθιασμένο και αφοσιωμένο κοινό το οποίο ενώθηκε για να γιορτάσει και να συμμετάσχει στο μεγαλύτερο headline show του συγκροτήματος στο Ηνωμένο Βασίλειο, μέχρι σήμερα, λέγοντας: «Αυτό είναι τρομακτικό…αλλά το νιώθω σωστό».
    Στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του δίσκου «Brutalism», οι Βρετανοί IDLES έχουν κατορθώσει πολλά, όπως ένα νούμερο 1 άλμπουμ, εκατομμύρια προβολές, διεύρυνση  του ακροατηρίου τους, sold out περιοδείες, εμφανίσεις σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο και δύο υποψηφιότητες για βραβείο Grammy. Το επόμενο άλμπουμ τους, με τίτλο «Joy as an Act of Resistance», καθιέρωσε το συγκρότημα για τα καλά στη συνείδηση του Ηνωμένου Βασιλείου και άνοιξε το δρόμο για το κολοσσιαίο άλμπουμ τους «Ultra Mono» - το πρώτο Νο. 1 άλμπουμ του συγκροτήματος. To 2021, οι super-rock punks του Μπρίστολ επέστρεψαν δυναμικά με την τέταρτη αριστουργηματική δουλειά τους, με τίτλο «Crawler» - ένα μελωδικό και ευαίσθητο άλμπουμ που παρουσιάζει μία πιο εσωστρεφή πτυχή τους. Σε κάθε βήμα τους, οι IDLES συγκεντρώνουν πλήθος αφοσιωμένων ακροατών και συγκαταλέγονται, σήμερα, στα γκρουπ εκείνα της σύγχρονης rock σκηνής,  που μέσω της μουσικής τους έχουν τη δύναμη να επηρεάσουν τις ανθρώπινες ζωές. Οι στίχοι τους δημιουργούν στον ακροατή την επιθυμία να συμμετάσχει και να προσπαθήσει να κάνει τον κόσμο καλύτερο.
    Σύνδεσμοι:
    ❯❯ TICKETS OUT NOW
    Δίκτυο προπώλησης:
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:
    Public //  Καταστήματα Nova // Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:
    Θέατρο Βράχων
    Νεαπόλεως 58 162 32, Βύρωνας
    ❯ ❯ COMING UP
    Midnight Summer Dreams // 07.06.2023 - 20.07.2023 // Πειραιώς 260
    ΤΣΙΟΥ…η παράσταση // 15.06.2023 - 16.07.2023  // Βοτανικός
    Nils Frahm // 23.06.2023 // Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Os Mutantes // 24.06.2023 // Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
    Melvins // 03.07.2023 // Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
    Bill Burr // 11.09.2023 // Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Kid Francescoli // 03.11.2023 // Gagarin 205
    ]]>
    16327 0 0 0
    <![CDATA[Οι PΙΝΚ MARTINI για δύο συναυλίες στην Ελλάδα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-p%ce%b9%ce%bd%ce%ba-martini-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 15 Jun 2023 10:46:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16330
    Οι Pink Martini για δύο συναυλίες στην Ελλάδα Δευτέρα 26 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Τετάρτη 28 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών  Οι αγαπημένοι του Ελληνικού κοινού παρουσιάζουν για πρώτη φορά τα νέα τους τραγούδια

    Tο συγκρότημα που μας έχει χαρίσει μερικές από τις πιο ωραίες και κοσμοπολίτικες βραδιές της ζωής μας, επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο αξέχαστες καλοκαιρινές συναυλίες: στις 26 Ιουνίου στην Αθήνα και στις 28 Ιουνίου στην Θεσσαλονίκη. Οι πολυαγαπημένοι του ελληνικού κοινού Pink Martini, καταφθάνουν με τραγούδια από διαφορετικά μέρη του κόσμου, εποχές και στυλ, φτιάχνοντας το πιο μεθυστικό μουσικό κοκτέιλ του καλοκαιριού, με παλιά και νέα υλικά και νέα τραγούδια που θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά! Η πολυπληθής μπάντα από το Όρεγκον των ΗΠΑ, που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή στην Ελλάδα, με το «Sympatique» (Je ne veux pas travailler), μας ξάφνιασε με την απόδοση της στα «Παιδιά του Πειραιά», μας ταξίδεψε στο κλασικό Χόλιγουντ με το «Amado mio» και στην γοητευτική Ιταλία με το “Una notte a Napoli», ξέρει καλά πως να αναμειγνύει ετερόκλητα υλικά με τον πιο ακομπλεξάριστο και καλόγουστο τρόπο. Το συγκρότημα απαρτίζεται από μουσικούς που προέρχονται από διαφορετικές χώρες και μουσικές επιρροές, από κλασική μουσική μέχρι τζαζ και ροκ, δημιουργήθηκε το 1994 από τον πιανίστα, απόφοιτο του Χάρβαρντ, Τhomas Lauderdale με βάση το Πόρτλαντ του Όρεγκον. Το 1997 μπαίνει στο σχήμα η τραγουδίστρια China Forbes, η οποία είχε συνεργαστεί πολλές φορές στο παρελθόν με τον Lauderdale, όντας συμφοιτητές στο Χάρβαρντ. Στα live τους πέρα από τα τραγούδια ορόσημα που όλοι γνωρίζουμε, θα παρουσιάσουν και τραγούδια από το νέο τους άλμπουμ Thomas Lauderdale Meets the Pilgrims, που αποτυπώνει την αγάπη του leader του συγκροτήματος για την surf μπάντα των The Pilgrims. Eνα άλμπουμ που ξεκίνησε να ηχογραφείται το 1996 αλλά έκτοτε έμεινε ημιτελές. Στους μήνες της καραντίνας ο Lauderdale ανέτρεξε στις αρχικές ηχογραφήσεις, έκανε προσθήκες και αλλαγές και πάνω από εικοσιπέντε χρόνια μετά μας το παραδίδει ολοκληρωμένο, κλείνοντας για άλλη μια φορά το μάτι στο κοινό με την πρωτότυπη προσέγγιση του στην μουσική surf. Οι Pink Martini ανήκουν στην σπάνια κατηγορία συγκροτημάτων που παραμένουν φρέσκα και ανανεωμένα κάθε φορά, κάνοντας μοναδική και ανεπανάληπτη κάθε συναυλία τους. Μια εστέτ μουσική πρόταση για ακροατές που γοητεύονται από την παραμυθένια ατμόσφαιρα που δημιουργούν στις ηχογραφήσεις και τις εμφανίσεις τους. 

    Pink Martini στην Τεχνόπολη. Δευτέρα 26 Ιουνίου στις 21:00 Προπώληση: viva.gr και ταμεία Τεχνόπολης Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 25, 30 ευρώ Αριθμημένα εισιτήρια: Α’ ζώνη: 55 ευρώ B’ ζώνη: 40, 45 ευρώ Γ’ ζώνη: 35, 40 ευρώ VIP: 67 ευρώ
    Pink Martini στη Θεσσαλονίκη - Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών.
    Τετάρτη 28 Ιουνίου στις 21:30 Προπώληση: viva.gr και ταμείο της Μονής Λαζαριστών Εισιτήρια: Γενική είσοδος (κερκίδες): 25, 30 ευρώ Αριθμημένα: Α ζώνη: 50 ευρώ Β ζώνη: 35, 40 ευρώ
    ]]>
    16330 0 0 0
    <![CDATA[Ο Ocean Wisdom στο Release Athens 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-ocean-wisdom-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2023/ Thu, 15 Jun 2023 11:52:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16333
    Το Release Athens 2023 υποδέχεται τον Ocean Wisdom, την Πέμπτη 27 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Ο ανερχόμενος Βρετανός rapper θα πλαισιώσει, με τον πλέον εντυπωσιακό τρόπο, τους ζωντανούς-θρύλους της σκηνής, Wu-Tang Clan, στη σπουδαιότερη hip hop βραδιά στην Ελλάδα, εδώ και πολλά χρόνια. Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα. Ο Ocean Wisdom, γεννημένος στο Camden στις αρχές των 90s, κέρδισε την αναγνώριση για το απαράμιλλο και εκρηκτικό στυλ του και γνώρισε την επιτυχία με την κυκλοφορία του πρώτου του single, “Walkin”, το οποίο αποτέλεσε και το έναυσμα για την θεαματική άνοδο του στη rap σκηνή. Το 2016, ακολούθησε το ντεμπούτο album του, “Chaos 93”, με το εμβληματικό έντυπο της pop κουλτούρας, Complex Magazine, να το αποθεώνει και να χαρακτηρίζει τον ίδιο ως «το μέλλον του βρετανικού hip hop». Η μοναδική προσέγγιση, η ευρηματική στιχουργική και η εντυπωσιακή σκηνική παρουσία του Ocean Wisdom, του εξασφάλισαν ένα τεράστιο κοινό, με εκατομμύρια streams και headline εμφανίσεις μπροστά σε χιλιάδες κόσμου στην Μεγάλη Βρετανία και την υπόλοιπη Ευρώπη. Με την κυκλοφορία του “Wizville”, τον Φεβρουάριο του 2018, εδραιώθηκε στην κορυφή της βρετανικής σκηνής και είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με μεγαθήρια όπως οι Method Man, Roots Manuva και Dizzee Rascal. Την επόμενη χρονιά, το 2019, θα έκανε το πιο αποφασιστικό βήμα της καριέρας του, ιδρύοντας τη δική του δισκογραφική εταιρεία, Beyond Measure Records, μέσω της οποίας κυκλοφόρησε τις δύο επόμενες δουλειές του: το mixtape “Big Talk Vol. 1” (2019) - με συμμετοχές από καλλιτέχνες όπως οι Fatboy Slim, Freddie Gibbs, Akala κι άλλους - και το “Stay Sane” (2021), την πιο πρόσφατη και πιο ξεχωριστή κυκλοφορία του μέχρι σήμερα. Την Πέμπτη 27 Ιουλίου, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ένα από τα πιο συναρπαστικά ταλέντα του βρετανικού hip hop, με το αλάνθαστο flow που του χάρισε τον (ανεπίσημο) τίτλο του «πιο γρήγορου rapper» στον κόσμο. Follow Ocean Wisdom: Facebook Twitter Instagram Spotify YouTube
    Η προπώληση συνεχίζεται προς 48€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη συνέχεια. Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με τρέχουσα τιμή 140€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες, αναμνηστικό δώρο. Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο ένα διήμερο εισιτήριο, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση: Wu-Tang Clan, Ocean Wisdom & more tba (27/7/23, Πλατεία Νερού) + Röyksopp, Tash Sultana, M83, OMD, Dub Inc, Groundation, Μίκρο (21/6/23, Πλατεία Νερού) προς 68€ (κέρδος 20€) Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά στο 11876 Online στα releaseathens.gr / viva.gr Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr Follow Release Athens: Official Website Facebook Instagram TikTok YouTube Spotify Twitter
    ]]>
    16333 0 0 0
    <![CDATA[Η Μεγάλη Επιστροφή του Robbie Williams στο Rockwave Festival]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-robbie-williams-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival/ Thu, 15 Jun 2023 11:53:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16336 Η Μεγάλη Επιστροφή
    του
    Robbie Williams
    στο Rockwave Festival!
    «Hello Athens, Greece. I am Robbie Williams and I 'm super excited to return to Athens on July the 1st to rock the stage of Rockwave Festival»
    Δείτε το ΒΙΝΤΕΟ
    https://www.youtube.com/shorts/W05Ou2umVho
    O Robbie Williams κρατά την υπόσχεση που έδωσε στους φανατικούς φίλους του που τον αποθέωσαν σε μια θρυλική βραδιά στο Rockwave Festival του 2015.
    Το Σάββατο 1 Ιουλίου ο Robbie Williams επιστρέφει στο Rockwave Festival για να ξανασυναντηθεί με το ελληνικό κοινό και να προσφέρει μια μοναδική εμφάνιση, σαν εκείνες που πολύ καλά ξέρει να δίνει!
    ... και μας στέλνει ένα μήνυμα - υπόσχεση για μια super 'Rockwave' βραδιά!
    X LALALA presents
    ROCKWAVE FESTIVAL 2023
    Η Μεγάλη Επιστροφή!
    TerraVibe
    O Ιούλιος σηματοδοτεί την καταιγιστική επιστροφή του Rockwave Festival! Το μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της χώρας 1 - 7- 8 - 9 Ιουλίου επιστρέφει! Τέσσερεις ημέρες γεμάτες μουσική, χορό, χρώματα και αστείρευτη ενέργεια για ένα ακόμη αξέχαστο Rockwave Festival!
    1 ΙΟΥΛΙΟΥ 
    Robbie Williams James Bay Mika Jonathan Jeremiah Leon of Athens
    7 ΙΟΥΛΙΟΥ
    Deep Purple Saxon Asking Alexandria As I Lay Dying Rock 'n' Roll Children Bokassa Lazy Man's Load
    8 ΙΟΥΛΙΟΥ
    The Black Keys Puscifer VV Kishi Bashi Spektrvm Frenzee
    9 ΙΟΥΛΙΟΥ Villagers Of Ioannina City - 1000mods Mother of Millions
    Sadhus Project Renegade Soundtruck Ganzi Gun
    Ακολουθήστε το Rockwave Festival: https://www.rockwavefestival.gr/ facebook | instagram | tiktok Μείνετε συντονισμένοι στα facebook events του Rockwave Festival 2023 για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα: 1 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/450594807239119 7 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/646663567045258 8 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/680266560151293 9 ΙΟΥΛΙΟΥ: https://www.facebook.com/events/570632161877173
    Τιμές Εισιτηρίων (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων) Σημεία Προπώλησης VIVA link για ΟΛΕΣ τις ημέρες  
    & Ηλεκτρονικάviva.gr Σάββατο 1 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-robbie-williams/ Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-deep-purple-saxon/ Σάββατο 8 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-the-black-keys/ Κυριακή 9 ΙΟΥΛΙΟΥhttps://www.viva.gr/tickets/music/rockwave-festival-2023-vic-1000mods/
    hunteragency.gr Τηλεφωνικά: 11876 Σε όλα τα Viva Spots (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)
    Δίκτυο Public Public online: http://tickets.public.gr/ Kαταστήματα Public https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp
    Στο Rockwave Festival BY BUS
    Η Αpollon Travel Services σας μεταφέρει και φέτος με άνεση και ασφάλεια στο Terra Vibe για τις ημέρες του Rockwave Festival (1,7,8 & 9 Ioυλίου)! Τα λεωφορεία θα αναχωρούν από τον Σταθμό Λαρίσης και θα επιστρέφουν στο ίδιο σημείο. Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας ηλεκτρονικά στο hunter agency
    Τιμή εισιτηρίου με επιστροφή: 10 ευρώ | Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6984 18 18 44
    Το ΚΤΕΛ Ν. Αττικής είναι και πάλι εδώ για να σας μεταφέρει από και προς το TerraVibe Park με συνεχείς αναχωρήσεις από τις 16:00 μ.μ. από κεντρικά σημεία της Αθήνας: Θησείο, έξω από τον σταθμό του ΗΣΑΠ "Θησείο" και πλησίον του σταθμού μετρό "Μοναστηράκι", Πεδίον του Άρεως, πλησίον σταθμού ΗΣΑΠ "Βικτώρια" επί των οδών Μαυροματαίων & Ιουλιανού Τιμή εισιτηρίου: 7,40 ευρώ (με επιστροφή) | Τηλ. Επικοινωνίας: 210 8225148, 210 8808000
    ]]>
    16336 0 0 0
    <![CDATA[Στα επόμενα 50, Βασίλη!]]> https://www.puzzlemag.gr/50-xronia-vasilis-papakonstantinou/ Thu, 15 Jun 2023 14:38:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16339 50 χρόνια Βασίλης Παπακωνσταντίνου στο Καλλιμάρμαρο   (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)]]> 16339 0 0 0 <![CDATA[10 days to GO for #AthensRocks2023]]> https://www.puzzlemag.gr/10-days-to-go-for-athensrocks2023/ Thu, 15 Jun 2023 15:59:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16399
    !Αthensrockers, your attention please!

     Την Κυριακή 25 Ιουνίου, ψηφίζουμε GHOST δαγκωτό. Το ΑthensRocks festival, με headliners τους GHOST, που είναι προγραμματισμένο για την Κυριακή 25 Ιουνίου, θα πραγματοποιηθεί κανονικά, ανεξάρτητα από τη διενέργεια των επαναληπτικών Εκλογών. Αμέσως μετά τις κάλπες, όλοι οι δρόμοι οδηγούν στο ΟΑΚΑ, εκεί όπου ο Papa Emeritus IV και τα Nameless Ghouls, θα μας επιβεβαιώσουν γιατί θεωρούνται ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα της metal/rock σκηνής των τελευταίων ετών. Οι συναυλίες τους ήταν και παραμένουν μια ζωντανή εμπειρία. Δεν είναι απλά συναυλίες αλλά θεατρικές υπερπαραγωγές vintage – occult αισθητικής. Από την στιγμή που εμφανίζονται μέχρι και την στιγμή που κατεβαίνουν από τη σκηνή, παίζουν τους ρόλους τους με απόλυτη προσήλωση μέσα στον φανταχτερό και ζοφερό κόσμο που έχουν δημιουργήσει για το «ποίμνιό τους». Έχοντας ήδη ξεκινήσει να στοιχειώνουν, με την περιοδεία τους Imperatour, το ευρωπαϊκό έδαφος, αναμένουμε να βρεθούν στη χώρα μας στις 25 Ιουνίου 2023! Μαζί τους οι θρυλικοί Rotting Christπου επιστρέφουν σε γνώριμα εδάφη για ένα show αντάξιο του ονόματός τους, oι επικοί Candlemass, το συγκρότημα σήμα κατατεθέν του doom metal και οι Typhus, ένα από τα πιο ανερχόμενα συγκροτήματα της ελληνικής metal σκηνής. Doors Open 16:00 Typhus | 17:30-18:00 Candlemass | 18:30-19:30 Rotting Christ | 20:00-21:00 GΗOST | 21:30-23:00


    Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων μέσω ticketmaster.gr : 58€ ( Δεν περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης )

    Ταμείο: 65€ ( Την ημέρα της συναυλίας από τις 16:00 )
    Hardcopy συλλεκτικά εισιτήρια στα παρακάτω φυσικά σημεία προπώλησης: Αθήνα: Monsterville ( Αγίας Ειρήνης 13, τηλ: 2103648180 ) Metal Era ( Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ: 2103304133 ) Monsterville Νέα Σμύρνη ( Λεωφ. Ελ.Βενιζέλου 191, Νέα Σμύρνη 17123, τηλ: 2109886194 ) Θεσσαλονίκη: WE ( Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 3, τηλ: 2310284700 ) Stereodisk ( Αριστοτέλους 4, τηλ: 231 026 2912 ) Λάρισα: Σναφ Λάρισα ( Παπασταύρου 4, τηλ: 2410258618 ) Χαλκίδα: Γαλατικό Χωριό Beer Hall ( Μητροπολίτου Βασιλείου 58, τηλ: 2221083556 ) Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (211-1981535).
    ONLINE TICKETS
    Copyright © 2023 High Priority Promotions, All rights reserved. You are receiving this email because you opted in via our website. Our mailing address is: High Priority Promotions 3 Eptanisou str Athens 11257 Greece
    ]]>
    16399 0 0 0
    <![CDATA[Nightstalker και Fundracar στο Τεχνόπολις: Baby God is Dead]]> https://www.puzzlemag.gr/nightstalker-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-fundracar-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b9%cf%82-baby-god-is-dead/ Sat, 17 Jun 2023 17:22:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16402 της Ζωής Νικολάου

    Και διαλέγουμε αυτόν τον τίτλο γιατί όπως είπαν και οι headliners, «εμείς που τυχαία δεν βρεθήκαμε να πνιγόμαστε μεσοπέλαγα», μαζευτήκαμε χθες στο Τεχνόπολις να ακούσουμε μουσική, να τραγουδήσουμε, να νιώσουμε άνθρωποι μέσα στον ζόφο που μας κυκλώνει απειλητικά.   Το μεγαλεπήβολο εγχείρημα της σύμπραξης NightstalkerFundracar πέτυχε! Πέτυχε γιατί οι τύποι αυτοί αγαπιούνται και «τη βρίσκουν» να παίζουν μουσική και να τη μοιράζονται χωρίς ταμπέλες και μικροαστικά στερεότυπα. Πόσοι ρεγκάδες φορούσαν χθες μπλουζάκι Nightstalker και πόσοι μεταλλάδες τραγούδησαν τo Νόμιμη φούντα; Πολλοί. Έτσι είναι η μουσική, μας ενώνει.   Πώς να νιώθεις άραγε, όταν μετά από 35 χρόνια, δύο εμφράγματα, αναρίθμητα live, και τόση τρέλα, η φωνή σου δεν ακούγεται όπως παλιά; Ο Argy μοιάζει να εξακολουθεί ακάθεκτος, πάντως, χωρίς κανένα κόμπλεξ, χωρίς κανένα κόλλημα, να μας αποκαλεί «παιδάκια», και να κρατάει το μεράκι του αστείρευτο. Αυτό είναι που θέλουμε κι εμείς στις συναυλίες, γι αυτό χθες το blended κοινό το καταχάρηκε. Συνεχόμενα moshpits, πιτσιρικάδες ημίγυμνοι, χαμογελαστοί παλαίουρες και αγκαλιές ήταν οι αντιδράσεις του κόσμου σε ένα live που δεν ήταν κι από τα καλύτερα των Nightstalker.   Τα θέματα στον ήχο ξεκίνησαν από το πρώτο κομμάτι – Trigger Happy -  όπου τα τύμπανα ήταν κλειστά. Συνέχισαν στο God is Dead και το Forever Stoned, με το distortion της κιθάρας να σπάει τύμπανα. Ο ήχος έφτιαξε κάπου στο μέσο της συναυλίας -στο Never Know- και συνέχισε έτσι ως το τέλος. Use, Dead Rock Commandos, Zombie hour και τέσσερα tracks από το καινούριο τους album "Great Hallucinations" συνέθεσαν το setlist της βραδιάς, το οποίο έκανε μια μικρή κοιλιά στο Sweet Knife.   Να πούμε, επιτέλους, εδώ, ότι σε τέτοιες μπάντες με μουσική ιστορία εφάμιλλη των Nightstalker, η ανταπόκριση του κοινού και η απόλαυσή του, λιγότερο στηρίζονται σε τεχνικά ζητήματα και πολύ περισσότερο στις στιγμές που ο καθένας έχει συνδέσει με τα τραγούδια, στην απελευθέρωση που νιώθεις σε μια συναυλία αγαπημένων σου μουσικών και στο ήθος της μπάντας που έχεις πληρώσει για να δεις. Κι αυτά, χθες, εκπληρώθηκαν, και με το παραπάνω, γι αυτό το κοινό ήταν ένθερμο και ενθουσιώδες, πράγμα που στους καιρούς που ζούμε δεν είναι και εντελώς αναμενόμενο.   Οι Fundracar ξεκίνησαν το 2008 από τα δυτικά της πόλης και με το ρέγκε, που ή έχει πιστούς φίλους ή ορκισμένους εχθρούς, έχουν καταφέρει μέσα σε 15 χρόνια να κερδίζουν τις καρδιές των εφήβων και να μην κολλούν στις λεπτομέρειες. Χθες, ανέβασαν γκάζια, ταίριαξαν την performance τους με τους Nightstalker και έπαιξαν αγαπημένα τραγούδια σαν να έπαιζαν για την παρέα τους. Αυτό είναι και το χαρακτηριστικό που τους κάνει τόσο αγαπητούς. Γκόμενες φανκυ, Obi- Wan Kenobi, Το λέσι, και Είμαστε ακατάλληλοι, «αφιερωμένο σε όλα τα ναυάγια της ζωής, ένα από αυτά είμαστε κι εμείς». Το καινούριο Ήρθε η ώρα (say your prayer) με Nightastalker και τον Argy στο stage, ήταν ωραία στιγμή, και το Νόμιμη Φούντα, ό,τι ποιο κατάλληλο για φινάλε.   Το live άνοιξαν οι Bad Habits που αναμένουμε να δούμε και στα μεγάλα φεστιβάλ κάποια στιγμή, σύντομα, μιας και -αδιαμφισβήτητα- τα front-κορίτσια είναι πολύ δυναμικά και το αξίζουν. Δεν δείλιασαν στιγμή, παρόλο που ο κόσμος ήταν ακόμα λίγος και ο ήλιος δεν είχε πέσει. Good job!   Ωραίο βράδυ, οργανωμένο από την αγαπημένη GoodHeart Productions, στην αρχή αυτού του παράξενου καλοκαιριού, που όλο μας τάζει κι εμείς περιμένουμε, σαν παιδιά, το χωνάκι παγωτό.]]>
    16402 0 0 0
    <![CDATA[Αύριο, βλέπουμε John Cale στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%b9%ce%bf-%ce%b2%ce%bb%ce%ad%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b5-john-cale-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf/ Sun, 18 Jun 2023 12:52:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16408 Πέντε δίσκοι - σταθμοί στην καριέρα του John Cale

    του Duke Zappa

    Αύριο στο Ηρώδειο, έρχεται ο John Cale, ο πολυεπίπεδος και πολυσχιδής μουσικός των Velvet Underground, που μετά από 60 χρόνια παραμένει ενεργέστατος και δημιουργικός. Παρακάτω,πέντε δίσκοι από την καριέρα του, με τον ίδιο σε διάφορους ρόλους μέσα στο δημιουργικό process της ηχογράφισης και της δουλειάς στον καθένα.   The Velvet Underground- The Velvet Underground and Nico (1967) https://www.youtube.com/watch?v=ZudHYTya-dQ Η περίφημη και πολυαγαπημένη Μπανάνα, με την χρηματοδότηση του Andy Warhol, ο οποίος φιλοτέχνισε και το περίφημο εξώφυλλο. Η πρώτη φορά που το καλλιτεχνικό όραμα των John Cale, Lou Reed, Sterling Morisson και Mo Tucker αρχίζει να δισκογραφείται και η Nico δανείζει τα τευτονικά φωνητικά της σε μια σειρά από τα πιο συναισθηματικά κομμάτια του δίσκου (I’ll be Your Mirror, All Tomorrow’s Parties, Femme Fatale). H βιόλα και το “προετοιμασμένο” πιάνο του John Cale στέκονται ακριβώς δίπλα στο κιθαριστικό χάος, τους στίχους και την φωνή του Lou Reed. Κάθε τραγούδι ακούγεται σαν ένα ρεπορτάζ, είτε από τα σαλόνια και τις κρεβατοκάμαρες της υψηλής κοινωνίας του Manhattan (η επιρροή του Λεοπόλδου φον Μάζοχ είναι εμφανέστατη στο Venus in Furs), είτε από τα στούντιο του Warhol στο Bowery (Femme Fatale), ή και από τα βρώμικα αλώνια του Χάρλεμ (Waiting for the man- βλέπε Λεξινγκτον και 125η οδός γωνία). Αλλά ταυτόχρονα πίσω από τα ρεπορτάζ και την παράνοια κρύβεται και μια λυρική διάθεση, στην οποία συμβάλλει τα μάλα ο Cale, όπως βλέπουμε, ας πούμε, στα Sunday Morning και I’ll be your Mirror.     Nico-Chelsea Girl (1967) https://www.youtube.com/watch?v=Eq91VPW7xx4 ..όπου ο John Cale γίνεται session μουσικός. Έξω από τους Velvet Underground, αφού η μπάντα έκανε ένα διάλλειμα για να ξεφύγει από την πίεση του Andy Warhol, αλλά και μέσα από τους Velvets ταυτόχρονα, αφού από την μία είναι ο πρώτος δίσκος της Nico, και από την άλλη στον δίσκο συμμετέχουν οι Lou Reed και Sterling Morisson. Ο δίσκος αποδεικνύεται ένα μικρό αριστουργημα της chamber folk μουσικής. O John Cale προσφέρει τα ταλέντα του, τόσο ως μουσικός όσο και ως τραγουδοποιός σε τρία τραγούδια στην πρώτη πλευρά του δίσκου (Little Sister,Winter Song, It was a Pleasure Then). Η ίδια η Nico δήλωνε ότι δεν ένιωθε τον δίσκο σαν δικό της, αφού οι παραγωγοί Tom Wilson και Larry Fallon προσέθεσαν πολλά ορχηστρικά κομμάτια στο τελικό μοντάζ του δίσκου, χωρίς την συγκατάθεση της. Για αυτόν τον λόγο, στους τρεις επόμενους δίσκους της, είχε ώς παραγωγό τον John Cale!     The Stooges- The Stooges (1969) https://www.youtube.com/watch?v=3gsWt7ey6bo Στην καρέκλα του παραγωγού,ο Cale έχει πλέον φύγει από τους Velvet Underground και δεν μιλιέται πλέον με τον Lou Reed. Παρόλα αυτά παραμένει δημιουργικός και αναλαμβάνει διαφορετικά στάδια της διαδικασίας της ηχογράφισης δίσκων. Το 1969 τον βρίσκει πίσω από την κονσόλα, στην καρέκλα του παραγωγού, να αναλαμβάνει να βάλει μια τάξη στο κιθαριστικό ροκ εντ ρολ μπάχαλο που λέγεται The Stooges. Ο Cale δείχνει να έχει τις δικές του απόψεις περί ενορχήστρωσης, οι οποίες όμως συμπίπτουν με το όραμα του Iggy, των αδερφών Asheton και των λοιπών παιδιών που απαρτίζουν την μπάντα. Ωμα κιθαριστικά περάσματα, στιγμές φρικουλιάρικου αυτοσχεδιασμού, ακόμη και ambient περάσματα, σε έναν δίσκο που καταφέρνει να αποτυπώσει αυτό που έκαναν οι Stooges στις ζωντανές εμφανίσεις τους: να σπέρνουν το χάος, να τα σπάνε όλα!     John Cale- Paris 1919 (1973) https://www.youtube.com/watch?v=AeAkD2D19h8 O τρίτος προσωπικός δίσκος του John Cale, και ο λιγότερο πειραματικός που έχει κάνει μόνος του. Ο τίτλος αναφέρεται ρητά στο Συνέδριο των Παρισίων του 1919, από το οποίο προέκυψαν οι Συνθήκες με τις οποίες έληξε οριστικά ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, αλλά και η Δημιουργία της Κοινωνίας των Εθνών. Και όλη η θεματολογία του δίσκου, έχει να κάνει με κομμάτια της σύγχρονης Ευρωπαικής Ιστορίας. Εδώ ο Cale έχει τον πλήρη δημιουργικό έλεγχο. Όλες οι συνθέσεις είναι δικές του, το ίδιο και οι ενορχηστρώσεις, στις οποίες πλαισιώνεται από έμπειρους session μουσικούς, αλλά και τα έγχορδα της συμφωνικής ορχήστρας του UCLA. Ο δίσκος κινείται κάπου ανάμεσα στην art pop, την ορχηστρική (chamber) pop. O μουσικός τύπος της εποχής έγραψε διθυραμβικές κριτικές για τον δίσκο, ενώ κομμάτια του δίσκου έχουν διασκευαστεί κατα καιρούς από συγκροτήματα όπως οι Yo La Tengo και οι Okkervil River.       Lou Reed/John Cale - Songs For Drella (1990)   https://www.youtube.com/watch?v=MzwY7fcdg8w Τα χρόνια έχουν περάσει, οι διαφορές έχουν αρχίσει να γεφυρώνονται, και οι δύο παλιοί συνεργάτες πλέον τα έχουν ξαναβρεί. Βρίσκονται και ξαναμιλούν για πρώτη φορά το 1987, στην κηδεία του Andy Warhol. Με την παρότρυνση του εικαστικού Julian Schnabel, αρχίζουν και σκέφτονται πως να φτιάξουν ένα έργο για τον Warhol, τον άνθρωπο που τους έμπασε στον χώρο της τέχνης. Το αποτέλεσμα είναι ένας ηθελημένα “γυμνός” και μινιμαλιστικός δίσκος, αφού η μόνη συνοδεία που έχουν οι δυο τους, είναι τα πλήκτρα και η βιόλα του John Cale και η κιθάρα του Lou Reed. Μια ιστορική περίοδος που βρίσκει τον Cale και τον Reed σε πλήρη καλλιτεχνική ωρίμανση κλείνει με έναν κύκλο 15 τραγουδιών για έναν καλλιτέχνη που δεν πρόλαβε να αποκτήσει το status του εν ζωή, μιας εποχής που η καλλιτεχνική επιτυχία και πρωτοπορία συνδυάζονταν με την εξάρτηση από ωλέθριες ακρότητες.     Τι θα ακούσουμε αύριο; Αυτό μενει έκπληξη,μιας και μαζί του, εκτός από την μπάντα του,θα είναι και η Athens Philharmonia Orchestra, για να παίξουν παλιά αλλά και νέα τραγούδια από το πολυσυζητημένο Mercy. Ραντεβού στο Ηρώδειο! Info:
    Ηρώδειο 19/6/23
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα VVIP: 85 ευρώ VIP: 75 ευρώ Ζώνη A: 70 ευρώ Ζώνη B: 65 ευρώ Ζώνη Γ: 60 ευρώ Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 55 ευρώ Ζώνη E: 45 ευρώ Ζώνη ΣΤ: 40 ευρώ Ζώνη G: 35 ευρώ
    ΑμεΑ: 35 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/john-cale/ Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 17:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 17:00 | Τηλ: 211 800 8181
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr
    ΠΡΟΣΟΧΗ Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
     ]]>
    16408 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 2!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-2/ Sun, 18 Jun 2023 13:23:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16410 Release Athens 2023: Helloween, Jinjer, Beyond the Black, Silent Winter  Helloween   Jinjer Beyond the Black  Silent Winter  (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]> 16410 0 0 0 <![CDATA[Release Athens X SNF Nostos: Μάθε τα πάντα για τα 2 stages]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-x-snf-nostos-%ce%bc%ce%ac%ce%b8%ce%b5-%cf%84%ce%b1-%cf%80%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b1-2-stages/ Mon, 19 Jun 2023 11:32:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16507 Συμβουλευτείτε τους παρακάτω χάρτες, για να μάθετε τις παροχές του Release Athens Χ SNF Nostos και να μπορείτε να βρείτε με ευκολία ότι χρειάζεστε, ώστε να έχετε τη βέλτιστη δυνατή εμπειρία κατά τη διάρκεια της παραμονής σας στην Πλατεία Νερού και στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).
    Σημαντική σημείωση: Για να μπορέσετε να μπείτε στο χώρο του φεστιβάλ, πρέπει να παραλάβετε το ειδικό βραχιολάκι από τα σημεία ελέγχου. Τα σημεία αυτά μπορείτε να τα εντοπίσετε με ευκολία στη σκηνή του Release Athens στην αψίδα εισόδου και στη σκηνή του SNF Nostos στο booth tickets/wristbands.
    Αυτή είναι η διαδρομή από το ένα stage στο Ξεφωτο του ΚΠΙΣΝ στο stage της Πλατείας Νερού:
    Αυτή είναι η κάτοψη του Ξέφωτου του ΚΠΙΣΝ:
    Αυτή είναι η κάτοψη της Πλατείας Νερού:
    ]]>
    16507 0 0 0
    <![CDATA[Τι θα δούμε στις τρεις ημέρες του Release Athens X SNF Nostos]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b9-%ce%b8%ce%b1-%ce%b4%ce%bf%cf%8d%ce%bc%ce%b5-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-%cf%84%cf%81%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b7%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-x-snf-nostos/ Mon, 19 Jun 2023 11:37:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16510 Την Τρίτη 20 Ιουνίου ξεκινάει το μουσικό τριήμερο που θα φιλοξενήσει μια πλειάδα σπουδαίων ονομάτων από μια μεγάλη γκάμα μουσικών ειδών. Το 2023, το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας τρεις μοναδικές φεστιβαλικές ημέρες σε δύο σκηνές. Το Release Athens Χ SNF Nostos πραγματοποιείται στις 20, 21 και 23 Ιουνίου και φέρνει μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας και ελληνικής σκηνής σε δύο stages, στην Πλατεία Νερού και το Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να ζήσουμε ένα συναρπαστικό συναυλιακό τριήμερο που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του Release Athens 2023. Ας δούμε όμως περιληπτικά, τι έχουμε να δούμε σε κάθε μια από αυτές τις τρεις ημέρες. Τρίτη 20 Ιουνίου: Rosalía, Central Cee, Tinashe, IAMDDB, Ayra Starr, Sidarta, Kandè Πρώτη headliner δεν είναι άλλη απ’την υπέροχη Rosalía, την τραγουδίστρια του flamenco που εξελίχθηκε σε μια σπουδαία pop star, και πλέον περιοδεύει σε όλα τα κορυφαία φεστιβάλ του πλανήτη. Χωρίς αμφιβολία, η πιο «φρέσκια» μετάκληση του 2023. Από κοντά ακολουθεί και το έτερο μεγάλο και «τώρα που συμβαίνει» όνομα της βραδιάς, ο Central Cee. Ο νεαρός ράπερ θεωρείται το πλέον ανερχόμενο αστέρι που βγάζει η βρετανική hip-hop σκηνή, ο οποίος αυτή τη στιγμή μπαίνει στη δεύτερη εβδομάδα στην κορυφή των UK Charts με το “Sprinter”, το τραγούδι που υπογράφει μαζί με τον Dave.  Την ίδια ημέρα θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε τρεις εξαιρετικές εκπροσώπους της σύγχρονης R&B/neo soul σκηνής: την Tinashe, μια πολυπράγμων καλλιτέχνιδα που βρίσκεται αυτή τη στιγμή στο απόγειο της καριέρας της, την IAMDDB, την πιο ξεχωριστή εκπρόσωπο του σύγχρονου, βρετανικού trap/hip-hop και την Ayra Starr, ένα απ’τα μεγαλύτερα ταλέντα της μαύρης μουσικής σήμερα. Ο Sidarta και η Kandè θα ανοίξουν τη βραδιά στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ και στην Πλατεία Νερού, αντίστοιχα. Τετάρτη 21 Ιουνίου: Röyksopp, Tash Sultana, M83, OMD, Dub Inc., Groundation, Μίκρο. Στη δεύτερη μέρα του Release Athens X SNF Nostos και στη σκηνή της Πλατείας Νερού, headliners θα είναι οι υπέροχοι Röyksopp. Οι Νορβηγοί φέρνουν στην Αθήνα την “True Electric” περιοδεία τους, όπου όπως λένε οι ίδιοι προσπαθούν να μεταφέρουν στο stage ότι συμβαίνει στο studio τους. Να περιμένετε μια εμφάνιση γεμάτη samplers, synths και sequencers όπου πρωταγωνιστής είναι η ίδια η μουσική. Στον ίδιο χώρο θα δούμε φυσικά τους M83, το μοναδικό σχήμα του σπουδαίου Anthony Gonzalez, τους Orchestral Manoeuvres In The Dark, ένα απ’τα πιο επιτυχημένα synth-pop συγκροτήματα όλων των εποχών και τους Μίκρο, μια απ’τις σταθερές αξίες της εγχώριας electro-pop. Στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, headliners θα είναι οι Tash Sultana. Το φαινόμενο απ’την Αυστραλία θεωρείται το next big thing της μουσικής βιομηχανίας σήμερα και έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Μαζί τους, δύο θρυλικά reggae συγκροτήματα, οι Γάλλοι Dub Inc. και οι Groundation. Παρασκευή 23 Ιουνίου: Siouxsie, Interpol, Echo & The Bunnymen, Viagra Boys, The Haunted Youth, In Trance 95. Τέλος, στο φινάλε του τριημέρου θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε μερικά απ’τα κορυφαία ονόματα του post punk και της rock μουσικής γενικότερα. Πρώτο όνομα, η αξεπέραστη Siouxsie, στη μεγάλη της επιστροφή στις live εμφανίσεις μετά από σχεδόν 15 χρόνια, σε μια συναυλία που αναμένεται να τιμήσουν όλες οι μουσικές φυλές της Αθήνας. Νωρίτερα, θα εμφανιστούν οι σπουδαίοι Echo & The Bunnymen του Ian McCullouch και του Will Sergeant, οι Ladytron, το κορυφαίο electro-pop γκρουπ απ’το Λίβερπουλ, ενώ  τη βραδιά θα ανοίξουν οι πρωτοπόροι της εγχώριας dark wave σκηνής, In Trance 95. Στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, headliners θα είναι οι Interpol, ένα απ’τα μεγαλύτερα συγκροτήματα που έβγαλε η Ν. Υόρκη στον 21ο αιώνα, οι «καυτοί» Viagra Boys και το ραγδαία ανερχόμενο project του Βέλγου Joachim Liebens, The Haunted Youth. Για όλες τις πληροφορίες: www.releaseathens.gr / snfnostos.org]]> 16510 0 0 0 <![CDATA[John Cale στο Ηρώδειο: Μια μαγική συνάντηση]]> https://www.puzzlemag.gr/johncale-odeonherodes-athensphilarmoniaorchestra/ Tue, 20 Jun 2023 13:44:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16514 του Duke Zappa

    Ο John Cale αποτελεί τον ιδανικό συνδυασμό του αλητήριου με τον διανοούμενο, και αυτό τον κάνει έναν μουσικό ο οποίος μπορεί να συνεπάρει το κοινό του, όσο ανορθόδοξα και να ενορχηστρώσει τα κομμάτια που αποτελούν την εκάστοτε setlist του. Και αυτό το απέδειξε σήμερα στο Ηρώδειο. Παρά τα όποια παραλειπώμενα, αυτή ήταν η μεγάλη εικόνα. Από νωρίς φάνηκε ότι η βάση της συναυλίας θα ήταν το φετινό Mercy, αλλά θα γίνονταν και πολλά περάσματα από το παρελθόν του Cale. Ο ίδιος και η μπάντα του, που απαρτίζεται από ικανότατους μουσικούς με τζαζ παιδεία -πράγμα που έκανε μπαμ σε όλη την διάρκεια της συναυλίας, βγήκαν στην σκηνή του Ηρωδείου με διάθεση να πειράξουν τις συνθέσεις και να πειραματιστούν, και το εγχείρημα λειτούργησε πολύ καλά. Οι δε μουσικοί της Φιλαρμονικής Ορχήστρας των Αθηνών, στάθηκαν στο ύψος των περιστάσεων ακόμη και στις πιο απαιτητικές και πειραματικές ενορχηστρώσεις, δίνοντας βάθος στον ήχο, όπου αυτό ήταν απαραίτητο. Ξεκίνημα, λοιπόν, στις 21:05, και γύρω στις 21:20 ο γραφών σημειώνει την πρώτη κατάβαση στα παλιά. Μπαίνουμε στα ρομαντικά και ελαφρώς πειραγμένα μονοπάτια του Paris 1919, με τo Half Past France, το οποίο διαδέχεται το κάπως πιο παιχνιδιάρικο Hanky Panky NoHow. Αμέσως μετά, μια σύντομη επιστροφή στο παρόν, με το νοσταλγικό Moonstruck (το οποίο είναι αφιερωμένο στην Nico), και στα καπάκια η μπάντα και η ορχήστρα πατάνε γκάζι για μια ντελιριακή εκτέλεση του Waiting for the Man στην οποία ο Cale χτυπά μανιασμένα τα πλήκτρα του, πειράζει τους στίχους και καταλήγει σε μια παραληρηματική ερμηνεία, που κολλάει τόσο πολύ με την θεματολογία του τραγουδιού. Και αν πιστεύαμε ότι κάπου εκεί είχαν τερματίσει η τρέλα και η πρωτοτυπία, ο John Cale και οι μουσικοί του είχαν ακόμη μερικούς άσσους στα μανίκια τους. Μια τραχειά εκτέλεση του Hedda Gabbler από το 1994, και κάπου εκεί η μπάντα μας ρίχνει την πρώτη έκπληξη. Δεν ξέρω από που προέκυψε η ιδέα να ντυθεί η παράνοια των στίχων του Sunday Morning με μία lounge ενορχήστρωση, όμως φαίνεται ότι αυτή η “ανωμαλιάρικη” ιδέα λειτούργησε, με ένα διόλου ευκαταφρόνητο κομμάτι του κοινού να μπαίνει απολύτως και απαρέγγλητα στο νόημα του όλου σκηνικού. Ο Cale αφήνει για πρώτη και μοναδική φορά τα πλήκτρα και πιάνει την ακουστική κιθάρα, για να γίνει ένα μικρό πέρασμα από τα ορχηστρικά μέρη του All Tomorrow’s Party, το οποίο όμως θα μετατραπεί στο Ship of Fools από το Fear, του 1974. Ένα μικρό άλμα στον χρόνο και ένα ακόμη πάτημα στα γκάζια για το Hatred του 2012,για να επιστρέψουμε ξανά στο Fear, με μια παράξενα σαγηνευτική εκτέλεση του Barracuda, με την ηλεκτρική κιθάρα και το μπάσο να οργιάζουν μέσα σε κύματα από παραμόρφωση. Η κορύφωση κάπου στα 100 λεπτά της εμφάνισης, βουτηγμένη σε ορχηστρικά αρπίσματα, έναν σχεδόν ambient θόρυβο, και τον ίδιο τον Cale σε ένα ακόμη ερμηνευτικό ντελίριο. Μια εκδοχή του Heartbreak Hotel, που ήταν λες και είχε βγει από το σύμπαν των ταινιών του David Lynch. Mετά από 110 λεπτά αδιάλειπτης παρουσίας στο stage, ο John Cale και όλοι οι μουσικοί φεύγουν για λίγο από το stage, για να επιστρέψουν για ελάχιστα δευτερόλεπτα, για ένα encore το οποίο δεν θα ξεκινήσει ποτέ. Τι και αν ο John Cale ξενέρωσε με τον κόσμο που έφευγε μαζικά, και δεν βγήκε τελικά για encore; Η βραδιά στο Ηρώδειο θα μείνει χαραγμένη στο μυαλό των πιο υποψιασμένων παρευρισκομένων σαν μια μαγική συνάντηση. Σαν μια συνάντηση όπου ο John Cale και οι μουσικοί του κατάφεραν να παίξουν με το μυαλό μας, και εμείς απλά νιώσαμε την απέραντη ηδονή.     (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)  ]]>
    16514 0 0 0
    <![CDATA[Η Rosalia στο Release Athens Festival: πάθαμε σοκ.]]> https://www.puzzlemag.gr/rosalia-releaseathensfestival-shock-kpsn-nostosfestival-motomami-pop/ Wed, 21 Jun 2023 15:47:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16541 Το απαραίτητο intro: Στα ψυχοθεραπευτικά νέα της χιλιετίας: όταν κάποιος δεν έχει βρει τη δύναμή του, θα επιτεθεί σε όποιον δούλεψε και κατάφερε να την βρει. Ομοφοβικά και body-shaming σχόλια ήταν αναμενόμενα, στη χώρα που το μόνο που ξέρει να κάνει είναι να βγάζει κυβερνήσεις. Τα πράγματα αλλάζουν, ευτυχώς. Για όσους λοιδορούν τη νέα γενιά γιατί ακούει pop και όχι metal και rock, να ενημερώσουμε ότι εμείς απολαμβάνουμε την πολυχρωμία, τη φωτεινότητα και την αγάπη που προτιμούν αυτή τη στιγμή αρκετά εφηβάκια, μιας και το σύστημα του μίσους κατά πάσα κατεύθυνση της προηγούμενης γενιάς δεν φαίνεται να λειτούργησε και πολύ. Η Rosalia ήταν αποκάλυψη Κι αφού τα βγάλαμε από την ψυχούλα μας, συνεχίζουμε με το ότι η Rosalia ήταν αποκάλυψη. Η μουσική που παίζει είναι ένα ρεγκετόν με pop elements, τίποτα, δηλαδή, το ρηξικέλευθο και συγκλονιστικό. Οι στίχοι της, κλασικής θεματολογίας των latin, περί σχέσεων και ματαίωσης του έρωτα, αλλά με κάποια υπονοούμενα κοινωνικού περιεχομένου όπως στο Malamente. Η αύρα της, η δύναμη, η όρεξη και το κέφι της, ο αέρας που αποπνέει κατακλύζοντας το stage, οι κινήσεις της, το καταλανικό της ταπεραμέντο, και ο μηδενικός κομπλεξισμός της, είναι αυτά που την καθιστούν αστέρι, σήμερα. Όσοι παρευρεθήκαμε χθες στo Release Athens Festival, θα μνημονεύουμε αυτό το live, ακόμα κι αν δεν θα υπάρχει η Rosalia, αλλά μόνο και μόνο επειδή υπήρξε. Ένας θόρυβος, ένα βουητό σαν από κινητήρα του αυτοκινήτου,εκτυφλωτικά strobo lights και χιονισμένες οθόνες, σήμαναν τον συναγερμό για να ξυπνήσει την Πλατεία Νερού. Η εμφάνιση της Tinashe, πρωτύτερα, μας έκανε να βαρεθούμε αρκετά μιας και πρόκειται για μια αντιγραφή της Queen B – και ιεροσυλία το λες- που δεν κράτησε το ενδιαφέρον μας. Οπότε στο intro της Rosalia, κάτι μας κάλεσε κοντά στο stage, κάτι δυναμικό και πολλά υποσχόμενο. Και όσα μας υποσχέθηκε, μας τα έδωσε και με το παραπάνω. Καταλάβαμε γιατί η τριαντάχρονη Ισπανίδα ταράζει παγκοσμίως τα music charts και έχει 25 εκατομμύρια ακολούθους: συνδυάζει δουλεμένη φωνή, προσωπική εμπλοκή στη μουσική και στο songwriting, και μια πρωτοφανή αυθεντικότητα. Κατέβηκε στο pit και αγκάλιασε τους fans της, τους έδωσε το μικρόφωνο να τραγουδήσουν μαζί της, ξεβάφτηκε και έλυσε τα μαλλιά της on stage. Οι υπερβολές στο styling, οι εμφανίσεις τύπου Eurovision, η δήθεν τελειότητα, δεν πείθουν πλέον, ευτυχώς. Το κοινό που μαζεύτηκε για να ακούσει τη Rosalia ήταν ένα από τα στοιχεία της χθεσινής βραδιάς που -σίγουρα- θα κλέψει τη λάμψη από οποιοδήποτε άλλο live του καλοκαιριού. Πιτσιρίκια με τους γονείς τους, εφηβάκια με στρας παντού -υπήρχε συγκεκριμένο μπουθ όπου μπορούσες να βαφτείς με πεταλουδίσια γκλίτερ- άνθρωποι πολύχρωμοι που δεν χόρταινες να τους χαζεύεις, και όλοι χόρευαν και ήξεραν ΟΛΟΥΣ τους στίχους. Τόσο όμορφο βράδυ, τόσο μοναδική performance, τόσο μεγάλη έκπληξη για όσους πήγαμε χθες στο Release με αμφιβολίες και σηκωμένο φρύδι -πολλώ δε μάλλον η γράφουσα. Η Rosalia έκανε φροντιστήριο για να μας πει δυο λόγια στα ελληνικά -και σε αυτό πρωτοτύπισε, αφήνοντας πίσω της το κλασικό «gi-a so A-the-na»- και δεν είπε ούτε λέξη στα αγγλικά, γεγονός που ερμηνεύουμε ως κοινωνικό statement (thumbs up). Γκριντζάραμε με τις αγκαλιές με την ελληνική σημαία, αλλά τελοσπάντων, θα αρκεστούμε στη σύνδεσή της με τους fans και στο ειρωνικό της σχόλιο για τη Sofia De Graecia (τη βασίλισσα ντε), και θα σωπάσουμε περί τούτου. Saoko, Bizcochitto, Motomami, Con altura, Malamente, Chicken Teriyakki κι ένα Cuuuute για αντίο, ήταν στο setlist που ξεσήκωσε το Release Athens Festival. Με το υπέροχα πειραγμένο flamenco De aqui no sales, έκανε την αναφορά της στον λαογραφικό πλούτο της καταλανικής καταγωγής της, και στα κομμάτια που έκατσε στο πιάνο, μας έπεισε για τις φωνητικές της ικανότητες. Απολαυστική εμφάνιση. Ένα acid φόρεμα, πάθος, αυθεντικότητα και λίγο από τσαχπινιά, και γίνεσαι πανταχόθεν αγαπημέν@. Όταν τη δούμε στο Ηρώδειο, σε κάποιες δεκαετίες, θα θυμόμαστε τα χθεσινά και θα αναπτερώνεται το γερασμένο ηθικό μας! Enhorabuena, Rosalia!   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού ]]> 16541 0 0 0 <![CDATA[Release Athens Festival ημέρα 3η : Rosalia και χρώματα, στην Πλατεία Νερού]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-festival-rosalia-sidarta-tinashe-diaforetikotita/ Thu, 22 Jun 2023 10:05:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16549 ηλιοθεραπεία στο Release είναι πλέον, για πολλούς από μας, η συνήθεια που έγινε λατρεία. Από νωρίς το απόγευμα, πολύχρωμος κόσμος κατέφθανε στην Πλατεία Νερού για την πρώτη μέρα σύμπραξης Release- Nostos, που μας χάρισε ίσως το καλύτερο live του καλοκαιριού: αυτό της Rosalia, φυσικά. Η Πλατεία Νερού από το ξέφωτο στο Νιάρχος απέχει περίπου 20λεπτά (με τα πόδια). Διασχίζεις τη γέφυρα πάνω από την Ποσειδώνος, σκας στο δεντρόφυτο ΚΠΙΣΝ και συνεχίζεις για τον χώρο που πολλοί απήλαυσαν ως τώρα στο Nostos Festival. Εμφανώς ανανεωμένος, ο χώρος θυμίζει ένα μικρό Terra Vibe, και το καταπράσινο γρασίδι σου φτιάχνει αμέσως τη διάθεση. Ναι, η απόσταση των stages είναι μακρινή, και ακούσαμε αρκετή δυσαρέσκεια χθες. Παρόλ’αυτά, ας σημειώσουμε, ότι φεστιβάλ όπως το Primavera, λειτουργούν με τον ίδιο τρόπο, με παράλληλες συναυλίες σε διαφορετικά stages, όπου πρέπει να διαλέξεις ποιους θα δεις και θα ακούσεις, μιας και δεν τα προλαβαίνεις όλα. Καινούρια δεδομένα για το ελληνικό κοινό, που ίσως χρειαστούν χρόνο για να εδραιωθούν, και, σίγουρα, το εγχείρημα έχει περιθώρια βελτίωσης, για να είναι ευχαριστημένοι οι θεατές. Έχουμε ακόμα δυο συναυλιακές ημέρες να τα συζητάμε, οπότε ίδωμεν. Τι είδαμε, τι χάσαμε Για να μπείτε στο φεστιβάλ, χρειάζεται να πάρετε τα εισιτήριά σας -αν δεν τα έχετε ήδη- από την είσοδο της Πλατείας Νερού. Μην πάτε κατευθείαν στο Νιάρχος! Έτσι, λοιπόν κι εμείς, κάναμε αρχή με την Kande και R&B vibes που αναμιγνύει περίτεχνα με ολίγη από soulful των 90s. Ταίριαξε αρκετά στην ώρα και τη θέση του ήλιου, ενώ θα ευχόμασταν δίπλα μας να σκάει το κύμα και να πίνουμε και ένα κοκτέιλ, ιδανικά κάτω από ομπρέλα. Γενικά η 3η μέρα του Release, μας γύρισε πίσω στα 90s και τα 00s, με γλυκύτητα και τρυφερότητα σχεδόν παιδική. Φταίει και το κοινό – very very young! Κατευθυνθήκαμε στο ξέφωτο για να δούμε Sidarta, κι εκεί το σκηνικό ήταν τελείως διαφορετικό. Πολύ περισσότερος κόσμος, που πραγματικά ήταν σαν στολίδια σε όλον τον χώρο, χόρευε και τραγουδούσε με τα χέρια ψηλά «Ψέμα, ό, τι μου 'πες ήταν ψέμα». Με autotune στη φωνή (sic) και πολύ ανεβασμένη διάθεση, έκανε το σόου του ως γνήσιος new comer. Ράπερ -ή τράπερ;- όνομα από το ομώνυμο του Hesse, γνώσεις ηχοληψίας, μεγάλη απήχηση. Πλέον, δεν είσαι ένα πράγμα, αφοσιώνεσαι σε πολλά για να ξεχωρίσεις και να προχωρήσεις σε κάθε επίπεδο. New age, ας αγκαλιάσουμε το καινούριο να δούμε αν θα ανθίσει. Παραμείναμε στο ξέφωτο για IAMDDB που ξεκίνησε με ένα δυνατό dj set και φτάσαμε ως το Calm Down από Rema, για να το ξανακούσουμε στην Πλατεία Νερού, αυτή τη φορά από Ayra Starr που μας άρεσε περισσότερο με τα afro beats και την προφορά που θύμιζε αρκετά Little Simz. Για συνέχεια, είδαμε το σόου της Tinashe, η οποία μας κούρασε και μας έριξε αρκετά. Ήταν όμοια με την Beyonce, χωρίς όμως να είναι η Queen B! Ενδυματολογικές επιλογές, χορευτική κινησιολογία, ως και η κόμμωση ήταν ίδια, οπότε δεν είχε κάτι φρέσκο για να ξεχωρίσει. Η Rosalia ήταν σκέτη έκπληξη! Ξέραμε ότι έχει συγκλονιστική απήχηση, ξέραμε ότι κάνει βόλτα στα μεγάλα φεστιβάλ (Primavera, Coachella). Αυτό που δεν ξέραμε, και δεν περιμέναμε κιόλας, είναι το πόσο το αξίζει. Παρόλο που μουσικά δεν προσφέρει κάτι καινούριο, το attitude που έχει, η αμεσότητα με το κοινό, η αυθεντικότητά της, καθήλωσε το κοινό της χθεσινής ημέρας. (διάβασε το αναλυτικό review εδώ). Τραγούδησε το Hero του Inglesias στα ισπανικά και το Blinding Lights από The Weeknd, κατέβηκε στο κοινό και έδωσε το μικρόφωνο στους fans της, κι ένα gimbal την ακολούθησε σε όλη τη διάρκεια της εμφάνισής της για να αλλάξει εντελώς τον τρόπο που γίνονται οι συναυλίες. Η χθεσινή ημέρα ήταν βγαλμένη από τα 00’s, στυλιστικά και μουσικά, και κάπως αναβιώσαμε μια εποχή περισσότερο ανέμελη. Αυτή τη φορά το γκλαμ της δεν κάλυπτε κοινωνικές παθογένειες αλλά αναδείκνυε τη διαφορετικότητα, τη φρεσκάδα, την συνειδητή ξεγνοιασιά.   ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  (φωτογραφία εξωφύλλου από Release Athens)   Tinashe Ayra Starr Kande      ]]> 16549 0 0 0 <![CDATA[Ο Mike Scott και οι Waterboys έφθασαν στην Αθήνα | Last Details για τη σημερινή συναυλία τους στο Ηρώδειο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-mike-scott-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf%ce%b9-waterboys-%ce%ad%cf%86%ce%b8%ce%b1%cf%83%ce%b1%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-last-details-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84/ Thu, 22 Jun 2023 11:38:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16595 ΤΗΕ WATERBOYS
    Πέμπτη 22 Ιουνίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Come with me On a journey under the skin
    Ο Mike Scott και οι Waterboys βρέθηκαν χθες στο αεροδρόμιο του Δουβλίνου και από εκεί πέταξαν στην Αθήνα. Κουβαλώντας ενθουσιασμό, αγάπη, καλή διάθεση και ... τόνους εξοπλισμού! Είναι έτοιμοι να προσφέρουν τη Μεγάλη Μουσική τους στο κοινό που θα βρεθεί σήμερα, 22 Ιουνίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Should we talk about the weather?
    Η ΕΜΥ προβλέπει πως ο καιρός την Πέμπτη 22 Ιουνίου θα είναι αίθριος με πρόσκαιρες νεφώσεις τις μεσημβρινές ώρες. Οι άνεμοι θα πνέουν βορειοανατολικοί 3 με 5 μποφόρ, και στα ανατολικά έως 6 μποφόρ. Η θερμοκρασία στις 21.00 στο κέντρο της Αθήνας θα φτάσει τους 29 βαθμούς. Έχουμε Νέα Σελήνη 3,6 ημερών και ο ουρανός, κάτω από την Ακρόπολη να είναι γεμάτος αστέρια.
    Close your eyes Breathe slow we'll begin
    Last Details Οι πόρτες ανοίγουν: 20:00 The Waterboys on stage: 21:00
    Ο Mike Scott και οι Waterboys προσκαλούν το κοινό σε μία μουσική γιορτή, όπου θα παρουσιάσουν κομμάτια από όλη την καριέρα τους! Δεν σταματούν να αναζητούν τον αρχαίο θεό Πάνα και να δημιουργούν μία μουσική μεθυστική, χαρούμενη και ζωηρή. Η μοναδική αυτή μπάντα που, με τη μελωδικότητα και τον λυρισμό της, σημάδεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 διεθνώς και γέννησε τον όρο Big Music, δικαιωματικά θα βρεθεί σήμερα για πρώτη φορά να παίζει μουσική κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης.
    Οι WATERBOYS υπόσχονται μια Μεγάλη βραδιά!
    Big Music! Big Event! Big Emotions!
    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο viva.gr
    Το Ταμείο στον προαύλιο χώρο του Ηρωδείου την Πέμπτη 22/6 λειτουργεί: 10:00 - 21:30
    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:
    Κάτω Διάζωμα VIP: 65 ευρώ | Ζώνη A: 56 ευρώ | Ζώνη B: 52 ευρώ | Ζώνη Γ: 45 ευρώ
    Άνω Διάζωμα Ζώνη Δ: 45 ευρώ | Ζώνη E: 42 ευρώ | Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ | Ζώνη G: 30 ευρώ
    ΑμεΑ: 30 ευρώ Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 35 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.
    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Δίκτυο viva.gr Τηλεφωνικά: 11876 Δίκτυο μεταπωλητών viva: Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's
    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 09:00 - 20:00 & Σάββατο 10:00-18:00
    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181 Σάββατο – Κυριακή: 10:00-18:00 Τηλ: +30 2103225109
    ONLINE Booking: www.aefestival.gr  
    ΠΡΟΣΟΧΗ
    Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Η παραγωγός εταιρία δεν φέρει καμία ευθύνη για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για τη γνησιότητά τους.
    Θα θέλαμε να υπενθυμίσουμε τους κανόνες που ισχύουν σε όλες τις παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
    Δεν επιτρέπονται: Η είσοδος στους χώρους μετά την έναρξη της παράστασης. Η επιστροφή των εισιτηρίων Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών σε όλους τους χώρους διεξαγωγής παραστάσεων Η φωτογράφιση, μαγνητοφώνηση και μαγνητοσκόπηση Η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών σε όλους τους χώρους Το φιλοδώρημα Τα υποδήματα που προκαλούν φθορές στους ιστορικούς χώρους διεξαγωγής παραστάσεων (απαγορεύονται τα τακούνια σε Ηρώδειο, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου)
    Για την είσοδό σας στους χώρους είναι απαραίτητη: Η επίδειξη των εισιτηρίων σε έντυπη ή ψηφιακή μορφή κατά τον έλεγχο των εισιτηρίων η επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας και των απαραίτητων νόμιμα θεωρημένων δικαιολογητικών που πιστοποιούν την ιδιότητά σας, εάν έχετε επιλέξει εισιτήρια ειδικής εκπτωτικής/μειωμένης τιμής. Η απενεργοποίηση των κινητών τηλεφώνων
    Για την ομαλή, ασφαλή και ταχεία είσοδο στους χώρους των εκδηλώσεων συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση του κοινού.
    ]]>
    16595 0 0 0
    <![CDATA[Οι Royksopp, M83, Tash Sultana στο Release X SNF Nostos : Which will be your monument?]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-royksopp-m83-tash-sultana-release-festival-mikro-omd-dub-inc-groundation/ Thu, 22 Jun 2023 17:45:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16599 M83 και των φαντασμαγορικών Royksopp, μεταξύ της βορειοευρωπαϊκής κουλτούρας που αντικατοπτρίζεται στο βελγικό Tomorrowland και της δυτικής μεριά της γηραιάς ηπείρου, που είναι αρκετά πιο ντελικάτη, και, τελικά, μεταξύ του full band live και του dj set. Which will be your monument, στο τέλος της ημέρας; Ως δεύτερο head όνομα της βραδιάς, παρουσιάστηκαν οι M83, σε μια μυσταγωγική ατμόσφαιρα, όπου αρκετοί θυμήθηκαν πώς ήταν να παίρνεις πρώτη φορά έκσταση. Synth και dream pop, με πολλά shogaze elements και εξαιρετικά post rock ξεσπάσματα, ήταν το καλομαγειρεμένο δείπνο που μας πρόσφεραν οι M83. Το 22χρονο, πια, project του Anthony Gonzalez, γέμισε το stage του Release με ονειρικά ηχοτοπία, εξαιρετικές εκτελέσεις κομματιών από το Hurry Up, We're Dreaming του 2011,  και τους τρεις μουσικούς να τα δίνουν όλα on stage. Το κοινό, όμως, δεν ενθουσιάστηκε. Σαν να περίμεναν οι περισσότεροι τους Royksopp, σαν τίποτα από αυτά να μην τους συγκινούσε ιδιαιτέρως. Royksopp on stage, λοιπόν,και κάτω από ένα μεγάλο παγανιστικό triquetra για ένα σόου, ομολογουμένως εντυπωσιακό. Φυσικά, δεν είχε καμία σχέση με την τελευταία φορά που τους είδαμε το ’17, σε στυλ Eurovision, και δεν ήταν live -με μπάντα, δηλαδή- μιας και η εμφάνισή τους ήταν ένα dj set με ενδιαφέροντα visuals, εκτυφλωτικό φωτισμό, και ευφάνταστους χορευτές. Ένα dj set πολύ καλά δουλεμένο, φυσικά, στο οποίο πράγματι έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό, και έπαιξαν αγαπημένα κομμάτια της δισκογραφίας τους, όπως κανένας άλλος dj δεν θα μπορούσε να το κάνει -ή μήπως θα μπορούσε; Όλο το σόου θύμιζε tecno-παρτο, από αυτά που ξεχνάς το όνομά σου, και για περίπου δύο ώρες χορέψαμε ασταμάτητα. Χθες, έλειψε σε αρκετούς μια κάποια φυσική παρουσία να τραγουδάει, ένα κάποιο φυσικό όργανο να συντροφεύει τα laptops, ενώ πολλοί fans δυσαρεστήθηκαν με tracks που "πειράχτηκαν" ιδιαίτερα (βλ. Running To the Sea), παρόλο που το concept του True Electric Tour ήταν γνωστό. Για τους περισσότερους, θα είναι ένα αξέχαστο δίωρο πάρτυ, που είχε και εξαιρετικό ήχο με τη μπασίλα να συντονίζει την καρδιά, κυριολεκτικά. Η ερώτηση που αναδύεται είναι αν τελικά προτιμάμε να βλέπουμε live μπάντες με φυσικά όργανα και φωνές ή αν τελικά η τεχνολογία μας ξεπέρασε -κιόλας- και καθετί φυσικό που δίνει ταυτότητα στη μουσική παραγωγή, μας αφήνει αδιάφορους. Κι η πάσα πάει στο ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, όπου ταυτόχρονα με τους M83 (τρέχοντας πήγαμε, τρέχοντας γυρίσαμε), πρωτοεμφανίστηκε στη χώρα το φαινόμενο Tash Sultana. Λιτή και απέριττη, με τα loopers της σκορπισμένα στο πάτωμα, stands για τα όργανά της και την αισθησιακή φωνή της, κράτησε το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη νότα μέχρι το τέλος της performance της. Η χαρακτηριστική της βραχνάδα και το προφανές ταλέντο της, η αυθεντικότητα και η ειλικρίνεια της σκηνικής της παρουσίας, έχει πια κερδίσει μια ξεχωριστή θέση στη μουσική κοινότητα, και το είδαμε αυτό χθες, με το πολυπληθές κοινό να είναι εκεί μόνο για χάρη της. Απέπνευσε μια αίσθηση ενότητας και αγάπης για τη μουσική, ενώνοντας reggae, funk, neo soul και R&B στοιχεία, δημιουργώντας μια μουσική ομίχλη που μας τύλιξε και μας συνεπήρε. Νωρίτερα, παρακολουθήσαμε στην Πλατεία Νερού τους Mikro και τους OMD. Οι Mikro είναι ακούραστοι, ο χρόνος δεν περνάει από πάνω τους. Τα vibes τους ξεσήκωσαν την πλατεία, όπως ελάχιστοι έχουν καταφέρει κάτω από τον αττικό ήλιο που το απόγευμα μειώνει κάθε αντοχή. Πραγματικά, αναμένουμε να τους δούμε ξανά σύντομα, γιατί δεν χορτάσαμε επουδενί. Οι OMD, από την άλλη, φάνηκε να έκαναν μια φιλότιμη προσπάθεια να αντέξουν για όλο το set τους και έπαιξαν καλά, αλλά η αλήθεια είναι ότι μας προκάλεσαν μια συμπάθεια αλλά όχι όρεξη για ξεφάντωμα. Στα Electricity και Enola Gay, κουνηθήκαμε αρκετά, αλλά και πάλι, δεν ήταν ένα live αξιομνημόνευτο για την απόδοση των μουσικών αλλά περισσότερο για την ιστορία που τους ακολουθεί. Η 2η μέρα του φετινού Release Athens & SNF Nostos είχε μεγάλο ενδιαφέρον (κι ας μην μπορέσαμε να δούμε Grοundation και Dub Inc), από πολλές απόψεις. Κι όλες αυτές τις μουσικές ημέρες γυρνάει στο μυαλό, το ότι η ιστορία του ανθρώπου πάντα αντικατοπτρίζεται στην τέχνη που δημιουργεί, στο πως προσδιορίζει τι είναι τέχνη και τι όχι, και, τελικά, στο τι και με ποιον τρόπο επιλέγει να απολαμβάνει. ΚείμενοΖωή Νικολάου  ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού  ]]> 16599 0 0 0 <![CDATA[Nils Frahm στο Ηρώδειο, αύριο 23/6: Ο πρωτοπόρος πιανίστας που αιχμαλώτισε τις καρδιές μας]]> https://www.puzzlemag.gr/nils-frahm-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%ce%b1%cf%8d%cf%81%ce%b9%ce%bf-23-6-%ce%bf-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%bf%cf%80%cf%8c%cf%81%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b9%ce%b1/ Thu, 22 Jun 2023 23:46:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16670 καλλιτέχνης που επεκτείνει τα όρια της μουσικής και προκαλεί τη σκέψη. Με πρωτοποριακές ηχητικές τεχνικές και ατμοσφαιρικά πειράματα, δημιουργεί έναν μουσικό κόσμο όπου οι ακροατές αισθάνονται σαν να περιπλανώνται σε ένα ονειρικό τοπίο. https://www.youtube.com/watch?v=dIwwjy4slI8 Μεταξύ των συνθετικών του ικανοτήτων, ο Nils Frahm συνδυάζει την κλασική μουσική με την ηλεκτρονική, δημιουργώντας έναν μοναδικό ήχο που αγγίζει τον πολυδιάστατο κόσμο των ακροατών του και καταφέρνει να μεταδώσει ζωντανά την ενέργεια και τον πάθος του μέσω των πλήκτρων του πιάνου. Ο πιανίστας και συνθέτης από τη Γερμανία έχει καταφέρει να εντυπωσιάσει το κοινό με την μοναδική του προσέγγιση στη μουσική δημιουργία. Με έναν συνδυασμό απόλυτης τεχνικής, έντονης παρουσίας στη σκηνή και εξαιρετικής δεξιοτεχνίας, ο Frahm έχει κερδίσει τις εντυπώσεις όλων. https://www.youtube.com/watch?v=ScUP6MKmXpg Ο ήχος του διακρίνεται για την ποικιλία και την πολυδιάστατη φύση του. Ξεκινώντας από απαλές μελωδίες που μπλέκονται γλυκά μεταξύ των πλήκτρων του πιάνου, φτάνει σε επικές ηχητικές εξερευνήσεις με ηλεκτρονικά στοιχεία και αρμονίες. Οι συνθέσεις του αποπνέουν μια μυστήρια αύρα και καταφέρνουν να ταξιδέψουν τον ακροατή σε έναν κόσμο γεμάτο συναισθήματα. Η επίδραση της εμφάνισής του είναι συγκλονιστική, καθώς συνδυάζει τη μοναξιά και την ευαισθησία της μουσικής του με τον ενθουσιασμό και την ενέργεια της ζωντανής εκτέλεσης. Οι θαυμαστές του αναμένουν πώς και πώς να τον απολαύσουν σε κάθε του εμφάνιση, απορροφημένοι στην ατμόσφαιρα που δημιουργεί και ξετυλίγοντας το μαγικό ταξίδι που προσφέρει. Αύριο, Παρασκευή, θα τον απολαύσουμε στο Ηρώδειο. Ραντεβού εκεί! https://www.youtube.com/watch?v=lO7jdBD4xS4 INFO: NILS FRAHM - Music for Athens Live from the Acropolis 23 Ιουνίου 2023 Ωδείο Ηρώδου Αττικού Πάρε το εισιτήριό σου, εδώ!]]> 16670 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> <![CDATA[Photostory: Μαγικοί Waterboys στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-waterboys-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%8e%ce%b4%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%84%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%bf%cf%8d/ Fri, 23 Jun 2023 10:55:46 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16693

    Ο Mike Scott και οι Waterboys στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    16693 0 0 0
    <![CDATA[Το "Αφεντικό" διάλεξε την Tash Sultana, και ξέρουμε το γιατί]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%b1%cf%86%ce%b5%ce%bd%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%bb%ce%b5%ce%be%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-tash-sultana-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%be%ce%ad%cf%81%ce%bf%cf%85%ce%bc/ Fri, 23 Jun 2023 11:29:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16714

    του Duke Zappa

    Παρακολουθώντας κανείς την Tash Sultana ζωντανά, μπορεί να καταλάβει γιατί την επέλεξε ο Bruce Springsteen για να ανοίξει τις συναυλίες του τελευταίου show της Ευρωπαικής Περιοδείας του. Γιατί, πολύ απλά ένα τέτοιο ταλέντο είναι πολύ σπάνιο.

    Μπορεί να ήταν κομματάκι πιο νωχελική από τους Dub Inc, που προηγήθηκαν, αλλά αυτό δεν σημαίνει ποσώς ότι δεν κατάφερε να κάνει ένα δυνατό show, το οποίο συνεπήρε το κοινό από κάτω. Κατά την αποχώρησή της από την σκηνή του ΚΠΙΣΝ, τα θετικά σχόλια και οι εκφράσεις θαυμασμού έδιναν και έπαιρναν. Και αυτό λέει πολλά. 

    Τι είδαμε, όμως, εν των μεταξύ στο Release Athens X SNF Nostos; Είδαμε μια μουσικό, μια πολυοργανίστα για την ακρίβεια, που αγαπάει τους μουσικούς της ήρωες, το δείχνει χωρίς καμία ντροπή, και παραμένει δημιουργικά ο εαυτός της. Όταν αναλάμβανε η Tash Sultana ως One Woman Band, και έπαιζε και λούπαρε ζωντανά όλα τα όργανα (!), αποκτούσες μια αίσθηση ότι η Bjork χαμογελούσε κάπου στα παρασκήνια. Όταν έπαιζε τα “καθαρά” μέρη στην κιθάρα το παίξιμο της έφερνε στον τεράστιο Isaac Hayes, όταν όμως έβαζε παραμόρφωση και ξεκίναγε να σολάρει, ένιωθες ότι είχες μπροστά σου έναν Neil Young χωρίς τους τόνους από feedback από πίσω. Όταν τραγουδούσε, συνέβαινε άλλη μια μεταμόρφωση, αφού η φωνή της έμοιαζε εκπληκτικά με αυτην της Kate Bush. Και όταν έπαιζε πιο ακουστικά, από τις ρωγμές έβγαιναν ενορχηστρώσεις (ιδίως στο μπάσο και στα πλήκτρα), που έφερναν στο μυαλό τους δίσκους της Joni Mitchell. 

    Κάθε τρία με τέσσερα τραγούδια, φαινόταν να πειραματίζεται με κάτι καινούριο, οδηγώντας το κοινό σε καινούρια και διαφορετικά μουσικά ηχοτοπία, ανακατεύοντας μουσικές και επιρροές, βάζοντας μας σε καινούρια τριπάκια. Από το trip hop στην ψυχεδέλεια, στο βρώμικο funk, στην folk jazz, στην reggae και το dub, και από εκεί σε grunge καταστάσεις, και πάλι από την αρχή.

    Με πολύ καλή και θεατρική διάθεση, η Tash Sultana χόρεψε πολύ στην σκηνή, έγραψε αρκετά χιλιόμετρα, έπαιξε μια ντουζίνα όργανα, μοίρασε χαρούμενα και ονειρικά vibes, και μας άφησε ανα αναρρωτιόμαστε τι θα μπορούσε να μας δώσει σε μια σόλο συναυλία, σε μη φεστιβαλική μέρα.

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    16714 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 6!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-6/ Mon, 26 Jun 2023 11:57:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16736

    Release Athens 2023 Madrugada, Wet Leg, Baxter Dury, Pink Vanity

    Madrugada

    Wet Leg

    Baxter Dury

    Pink Vanity

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    16736 0 0 0
    <![CDATA[Release & SNF Nostos, τι είδαμε την τελευταία μέρα]]> https://www.puzzlemag.gr/release-snf-nostos-last-day-reviews/ Tue, 27 Jun 2023 00:15:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16826

    Ωραία η Siouxsie Sioux

    Της Ζωής Νικολάου

    Να αποδεχτούμε πρώτον ότι είναι τελείως διαφορετική η προσδοκία και η εμπειρία σ' ένα λάιβ,όταν ο άρτιστ είναι φρέσκος απ' όταν όταν βρίσκεται στη δύση του. Δεν μπορούμε να συγκρίνουμε τη δυναμική ενός καλλιτέχνη που τώρα καταλαμβάνει τη θέση του στη μουσική κοινότητα και όταν τον ακούς λάιβ λαμβάνεις όλη την ενέργεια που αναδύεται από το ότι ο ίδιος ζει και υλοποιεί το όνειρό του, με εκείνον που κάποτε μεσουρανούσε και τώρα πια εμφανίζεται σαν ένα κομμάτι της ιστορίας της μουσικής,για να αναβιώσει το κοινό αναμνήσεις και συναισθήματα.

    Να αποδεχτούμε δεύτερον, ότι υπάρχουν frontmen και frontwomen, που ποτέ δεν αναδείχτηκαν ή έμειναν στην ιστορία για τις φωνητικές τους δυνατότητες,για τις οκτάβες που έπιαναν ή για την καταπληκτική χροιά τους. Κι ίσως έμειναν στην ιστορία γιατί αυτό που έδωσαν στη μουσική,στην συγκυρία που το έδωσαν, ήταν κάτι πολύ μεγαλύτερο από τη φωνητική τους δεινότητα, ήταν η ψυχή τους.

    Την Παρασκευή,είδαμε την Siouxsie χωρίς τους Banshees,και , τηρουμένων των αναλογιών, ήταν ένα καλό λαιβ. Μια γυναίκα σταθμός στο ποτάμι της μουσικής -που ούτε αυτό γυρνά πίσω, εμφανώς γερασμένη - ναι, συμβαίνει παιδιά, όντως, με ιδιαίτερο μπρίο και όρεξη, πράγμα που στα 66 της,το λες αξιοθαύμαστο. Για όσους σχολίασαν ότι το ντύσιμό της ήταν σαν της Φαραντούρη,να τους δώσουμε μια πάστα,με την προτροπή να ζητήσουν από τον OpenAI να τους φτιάξει μια εικόνα με την Siouxsie του 2023, να φοράει leather και Vivian Westwood σκισμένο t-shirt.

    Στα σοβαρά σχόλια, τώρα,ναι φυσικά και η φωνή της δεν απέδιδε όπως 40 χρόνια πριν,και η στενοχώρια πολλών από μας,η μελαγχολία για το πέρασμα του χρόνου,είναι απόλυτα φυσιολογική. Ας μην είμαστε, όμως, κάφροι. Η τύπισσα τα τραγούδησε όλα, χόρεψε, συνοδευόταν από μια εξαιρετική μπάντα, και τελικά συγκίνησε αρκετούς από τους παρευρισκομένους,οι οποίοι btw ήταν κάθε ηλικίας.

    Όταν νωρίτερα έχεις παρακολουθήσει Viagra Boys, πολλώ δε μάλλον αν χθες ήρθες αποκλειστικά γι αυτούς,η Siouxsie δεν είχε κάτι να σου δώσει. Εκπροσωπεί ένα είδος που πάντα μέσα από το σκοτάδι του ήταν πολύ πιο ήσυχο από το σουηδικό (!) punk,και, φυσικά δεν προσέφερε ποτέ το ανάλογο show.

    Όμως, έκανε μια τίμια performance με ωραίες στιγμές με τα Kiss them for me, Face to face, Land's end, Christine. Στο Here comes that day, έκανε και το πολιτικό της σχόλιο όπου είπε ότι "έρχεται η μέρα που οι άθλιοι πολιτικοί θα πάρουν αυτό που τους αξίζει", γνωρίζοντας προφανώς που έρχεται. Ένα τρυφερό The passenger, μας γλύκανε και μας θύμισε την περσινή εμφάνιση του Iggy Pop,που μας είχε συγκινήσει τόσο. Και τελικά, στο δεύτερο και τελευταίο encore, ακούσαμε Spellbound για καληνύχτα και αποχαιρετιστήκαμε.

    Οι Bunnymen και το δίλημμα που απαντήθηκε

    Του Μιχάλη Κανάκη

    “This is the best song ever written”, μας είπε ο Ian McCullogh, για να ξεκινήσει το “Killing Moon”. Υπερβολικός μεν, άλλωστε τέτοιος είναι, αλλά ποιος αμφισβητεί ότι είναι ένα από τα καλύτερα τραγούδια που έχουν γραφτεί;Αυτά λίγο πριν το τέλος του set των Echo & the Bunnymen. Ian McCullogh και Will Sergeant βρέθηκαν στην Ελλάδα μετά από αρκετά χρόνια, και έδωσαν μια γεμάτη εμφάνιση στην Πλατεία Νερού, με ένα “best of” set. “Rescue”, “Flowers”, “Seven Seas” είχαν ήδη παιχτεί μέχρι τη μέση της εμφάνισής τους, ενώ το “Over the Wall” ήταν από τις καλύτερες στιγμές τους. (Κάπου εκεί μου έσβησε κάθε αμφιβολία που είχα για την απάντηση στο δίλημμα Bunnymen ή Interpol). Δυνατό, δαιμονισμένο και σκοτεινό.

    Σκοτεινή ήταν συνολικά η παρουσία τους, αφού η σκηνή είχε ελάχιστο φωτισμό, από τον οποίο φρόντιζε να μένει μακριά ο McCullogh, ενώ δεν τους είδαμε ποτέ στις ούτε στις οθόνες, που έδειχναν το λογότυπό της μπάντας. Όσο περνούσε η ώρα, τόσο πύκνωνε και ο κόσμος στην Πλατεία Νερού, όπως και οι αντιδράσεις του κοινού στα κομμάτια. Παρά τις ιδιαιτερότητες που έχουν οι φεστιβαλικές εμφανίσεις, οι Echo & the Bunnymen κατάφεραν να ξεδιπλώσουν όλες τις δυναμικές τους. Πηγαίνοντας προς το φινάλε, με το “Lips Like Sugar” ξεσήκωσαν τον κόσμο στην Πλατεία Νερού που ξεκίνησε να χορεύει.

    Οι Echo & the Bunnymen κατάφεραν σε 60 λεπτά, να κάνουν μια ολοκληρωμένη εμφάνιση τόσο με τα κομμάτια που επέλεξαν, όσο και με τον τρόπο που τα απέδωσαν, δίνοντας πειστική απάντηση σε όσους επέλεξαν να τους δουν.

    Στο stage του SNF Nostos

    του Duke Zappa

    Απόγευμα Παρασκευής στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ. Ο ήλιος είναι ακόμη ψηλά. Είναι, άλλωστε η μέρα του Θερινού Ηλιοστασίου, ημέρα οργιαστικής κατανάλωσης αλκοόλ, ψαριών και σεξ για τους Σουηδούς. Μπροστά μας όμως, στην σκηνή, έχουμε Βέλγους. Οι Haunted Youth κάνουν, μέσα στην ντάλα του καλοκαιριού, μια παραπάνω από φιλότιμη προσπάθεια να παρασύρουν στους ρυθμούς τους τους κάπου 100-150 γενναίους του Μπρανκαλεόνε που βρίσκονται από νωρίς στο stage, και δείχνουν να κερδίζουν το χειροκρότημα. Δεν ξέρω αν είναι η άκρως κιθαριστική dream pop με τα ελαφρώς θορυβώδη περάσματα στην κιθάρα που παίζουν ή ο επικοινωνιακός τραγουδιστής ή και τα δύο που μαζί, όμως οι Haunted Youth τα καταφέρνουν να κερδίσουν φίλους στο κοινό, παρά το γεγονός ότι παίζουν μέσα στο λιοπύρι και έχουν δυό πολύ μεγαλύτερα ονόματα να έπονται στην ίδια σκηνή. Ίσως μια σόλο εμφάνιση σε κάποιον μικρό χώρο να μπορεί να τους αφήνε να ξεδιπλώσουν πιο πολύ το ταλέντο τους.

    Oι Haunted Youth τελειώνουν το σετ τους χειροκροτούμενοι, ενώ ο χώρος έχει αρχίσει να γεμίζει κόσμο και αδημονούμε να δούμε τους Viagra Boys, την μπάντα που προκάλεσε άπειρες συζητήσεις με το περσινό της λάιβ στο OAKA. Ξαφνικά βρισκόμαστε αντιμέτωποι με έξι φάτσες που θα μπορούσαν, άνετα, να είχαν βγει από ταινία του Aki Kaourismaki, και οι οποίες έρχονται οπλισμένες με όλη την απαραίτητη punk ορμή κα αυθάδεια για να προκαλέσουν έναν γερό χαμούλη μέσα στο κοινό. Πρώτο τραγούδι και ήδη βλέπουμε πολύ κόσμο στις πρώτες σειρές να κάνει ένα ατελειώτο πόγκο, ανταποκρινόμενο πλήρως στα γκάζια που πατάνε οι Σουηδοί. Στην μέση ένας Sebastian Murphy σε μεγάλα κέφια να δίνει μαθήματα punk attitude, στα αριστερά ο Oskar Karls να δίνει το δικό του σόου με την κιθάρα και τα σαξόφωνά του και να ξεβιδώνεται στον χωρό, στα δεξιά ένας ανεκδίηγητος Elias Junqvist (με ένα ακόμη πιο ανεκδιήγητο καουμπόϊκο καπέλο) να κάνει τα δικά του στα πλήκτρα και τα bongos, τους Henrik Hockert και Linus Hilborg να κάνουν ποζεριλίκια στο μπάσο και την κιθάρα, και βέβαια τον Tor Sjoden να κρατάει τα μπόσικα στα ντράμς.

    Πλάκα στην πλάκα, οι Viagra Boys είναι ίσως μια από τις πιο σφιχτοδεμένες μπάντες που έχω δει ποτέ. Και ας γκρινιάζει όσο θέλει η εγχώρια indie ορθοδοξία. Διασκεδάζεις τα μάλα όταν τους βλέπεις, σου μεταδίδουν αυτό το party energy, ακόμη και όταν αναφέρονται σε σοβαρά θέματα, ακόμη και στις πιο ειρωνικές, στιχουργικά, στιγμές τους. Έχουν μέσα τους μια σάτυρα που τσακίζει κόκκαλα, συνδυασμένη βέβαια με μια διάθεση για απίστευτο χαβαλέ και μια τάση να γυρίζουν σε ένα από τα πιο συνηθισμένα σουηδικά χόμπυ, αυτό του να πίνεις άθλια ξίδια μέχρι τελικής πτώσεως. “Είναι midsommar, και δεν έχω φέρει μαζί μου Σουηδικά schnapps, οπότε αποφάσισα να πιώ κάτι αντίστοιχο που έχετε εδω και το λένε ούζο, δοκίμασα να το πιω με red bull, ΤΙΜΑΛΑΚΙΑΗΤΑΝΑΥΤΗ, τελικά ήπια άλλο ένα ούζο σκέτο με παγάκια, αυτό ήταν κάπως καλύτερο”, δήλωσε μεταξύ τραγουδιών ο Murphy. “Πέρσι περάσαμε τέλεια εδώ, είχε άπειρη ζέστη αλλά ο κόσμος μας πέταγε μπύρες στη μούρη. Τζάμπα μπύρα, θα μπορούσα να ζω εδώ”, με αποτέλεσμα να φύγει για την σκηνή μέσα στα επόμενα λεπτά μια ομοβροντία από κουτάκια μπύρας το περιεχόμενο των οποίων καταναλώθηκε επιδεκτικά επί σκηνής.

    Ανάμεσα στα highlights της χαοτικής setlist των Viagra Boys, εκείνο το music concrete/noise ιντερλούδιο στο ADD με την κιθάρα και το σαξόφωνο να σολάρουν κολασμένα, η γκαζωμένη εκτέλεση του Troglodyte, η σουρρεαλιστκή σκηνή στο Sports όπου το κοινό δώρισε στην μπάντα μπαλάκια του τένις, και βέβαια το τέλος με μια κολασμένη εκτέλεση του Research Chemicals, με τον Oskar να παίζει το σαξόφωνο του χορεύοντας πάνω στους ενισχυτές στα αριστερά της σκηνής, και τον Elias να πέρνει στα χέρια του το σινθεσάηζερ και να κάνει ακριβώς το ίδιο στο άλλο άκρο της σκηνής, δείχνοντας το πόσο μεγάλοι showmen είναι οι Viagra Boys σαν σύνολο.

    Μετά,λοιπόν, το πέρασμα του τυφώνα Viagra Boys από το ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ τι; Όλοι περιμέναμε ότι οι Interpol θα ήταν μερικά κλικ πιο υποτονικοί σαν σκηνική παρουσία, αλλά ότι θα κατάφερναν να μας βάλουν στην υποβλητική ατμόσφαιρα των τραγουδιών τους. Η ώρα και η εμπειρία ήταν οι καλύτεροι σύμμαχοι τους. Είχε μόλις νυχτώσει όταν ο Paul Banks και η παρέα του βγήκαν στο stage. Και κάπου εδώ τα πράγματα άρχισαν να πηγαίνουν πολύ, μα πολύ στραβά. Το κοινό ήταν έτοιμο να πάρει φωτιά, ψημένο να μπει στην ατμόσφαιρα των Interpol, αλλά οι Interpol ήταν κάθε άλλο παρά έτοιμοι να το κάνουν αυτό. Κούραση; Ελλειπής προετοιμασία; Ελάχιστες πρόβες; Τρακ; Όλα μπορεί να τα πιθανολογήσει κανείς. Μπάσιμο λοπόν με το Toni, με την μπάντα να φαίνεται - και κύρίως να ακούγεται- απίστευτα μαγκωμένη, και αυτό να γίνεται αντιληπτό από το κοινό.Ακόμη χειρότερα τα πράγματα στο Obstacle 1 με την φωνή του Banks να μην ακούγεται, και μια αίσθηση ότι κανείς από αυτούς που είναι on stage δεν προσέχει ή ακούει τι κάνουν και τι παίζουν οι άλλοι. Για τα πρώτα τέσσερα κομμάτια υπήρχε η αίσθηση ότι όλη η μπάντα ήταν εκτός τόπου και χρόνου, και έπαιζαν σε συνθήκες πλήρους αισθητηριακής απομόνωσης, ενώ κάποιος αφαιρούσε σιγά σιγά αυτά που τους μπλόκαραν. Το πράγμα φάνηκε να παίρνει το δρόμο του μετά από μια κάπως πιο γρήγορη εκτέλεση του Εvil (cc Paul Banks “That was Evil”), με την μπάντα όμως να αδυνατεί να πιάσει την απαιτούμενη απόδοση στην διάρκεια του set της, ίσως με λίγες φωτεινές εξαιρέσεις (C’mere, No I in the Threesome, Lights, και μια απρόσμενα όμορφη εκτέλεση του The New), για να κλείσει αυτό το φοβερά άνισο σετ με το Slow Hands. Δεν ξέρω εάν αυτό το λάιβ αποκαθήλωσε για πολλούς τους Interpol, αλλά το σίγουρο είναι ότι φάνηκαν κατώτεροι των περιστάσεων.Παρέλαβαν ένα έτοιμο και ζεσταμένο κοινό, για να χύσουν μόνοι τους την καρδάρα με το γάλα. Και αυτό δεν χωνεύεται με τίποτα.

    (Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Κατσαρού)

    (Φωτογραφίες Siouxsie, Echo & the Bunnymen από Release Festival)

    ]]>
    16826 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 7!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-7/ Tue, 27 Jun 2023 12:42:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16902

    Release Athens 2023 Day 7 : Disturbed, Bullet for My Valentine, Nova Twins, O.Y.D

    Disturbed

    Bullet for My Valentine

    Nova Twins

    O.Y.D

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    16902 0 0 0
    <![CDATA[ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ LIVE ΤΩΝ ΜELVINS ΣΤΙΣ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%b5%cf%83-%ce%bb%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b5%ce%b9%ce%b5%cf%83-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%b1%ce%bb/ Tue, 27 Jun 2023 15:01:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16975
    MELVINSLIVE IN ATHENS+ Vodka Juniors + Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs
    TΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ  3 ΙΟΥΛΙΟΥ 2023    
    RELENTLESS TRAILBLAZERS ❯❯ DOOM-GRUNGE GODS    ❯❯CULT HEROES ❯❯ MELVINS, THE DADAIST ROCK OUTSIDERS WHO CHANGED EVERYTHING❯❯The band, The myth, The legend ❯❯ Nobody grooves better than sludge-grunge icon King Buzzο
    Οι Melvins, οι Vodka Juniors και οι Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs σε λίγες ημέρες στην Τεχνόπολη για ένα δυνατό live που θα ξεσηκώσει το αθηναϊκό κοινό!
    ❯❯ TICKETS
    «Kurt Cobain’s idols made some of the heaviest, strangest, most uncompromising rock of the last 30 years, and influenced every grunge band that ever formed»
    The Guardian«Long before there was grunge, there was Melvins»
    MetalHammer
    ❯ ❯ MELVINSΟι Melvins είναι ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα της σύγχρονης μουσικής. Δημιουργήθηκαν το 1983 με επικεφαλής τον τραγουδιστή/κιθαρίστα Buzz Osborne και έδρα το Montesano της Ουάσινγκτον. Συνδυάζουν, με μεγάλη μαεστρία, το punk rock και τη heavy μουσική, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό, νέο υποείδος. Ανήκουν στη σχολή των μουσικών που δεν περιορίζουν τον ήχο τους και τολμούν, με άνεση και επιτυχία, να κινηθούν σε διάφορα είδη, όπως grunge, stoner, sludge, doom metal, hardcore punk και alternative rock. Κατά τη διάρκεια της  40χρονης σχεδόν ιστορίας του συγκροτήματος, με βασικούς πυλώνες τους Buzz Osborne και Dale Crover,  μέχρι σήμερα, οι Melvins έχουν κυκλοφορήσει πάνω από 25 άλμπουμ, πολυάριθμα Ep’s, live albums, singles και σπάνια κομμάτια. Έχουν ανοίξει το δρόμο και αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τα περισσότερα συγκροτήματα της grunge σκηνής του Seattle, όπως οι NirvanaSoundgarden και Mudhoney. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι Melvins ήταν ένα από τα αγαπημένα συγκροτήματα του frontman των NirvanaKurt Cobain, ενώ ο Adam Jones των Tool, διαχρονικός θαυμαστής των Melvins, τους χαρακτήρισε, σε συνέντευξή του το 1994, ως τους εφευρέτες του grunge. Πρόσφατα, οι Melvins κυκλοφόρησαν την ακουστική συλλογή 36 κομματιών, «Five Legged Dog», με επανεκτελέσεις μερικών από τα πιο heavy τραγούδια τους, καθώς και διασκευές από αγαπημένους καλλιτέχνες. Στη διάρκεια της δισκογραφίας τους, οι Melvins έχουν συνεργαστεί με τους Jello Biafra, Mudhoney και Fantômas και έχουν περιοδεύσει επανειλημμένα σε όλο τον κόσμο.
    ❯ ❯ VODKA JUNIORS 
    ❯ ❯ PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS PIGS 
    ❯❯ TICKETS
    ❯ ❯ TIMETABLE19:00 - DOORS19:30 - PIGS X720:35 - VODKA JUNIORS22:05 - MELVINS
    Δίκτυο προπώλησης:Online: www.viva.gr/tickets/music/melvins/Τηλεφωνικά: 11876General Admission: 33€Box Office: 35€Χώρος:Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Πειραιώς 100, Αθήνα, 118 54
    ]]>
    16975 0 0 0
    <![CDATA[Sigur Ros στο Ηρώδειο: μια sold out μυσταγωγία]]> https://www.puzzlemag.gr/sigur-ros-irodeio-sold-out/ Wed, 28 Jun 2023 13:35:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16985

    της Ζωής Νικολαόυ

    Το 2016,μια βραδιά Ιουνίου που θα μείνει στην ιστορία των συναυλιών,παρακολουθήσαμε τους Sigur Ros στο πρώτο Release Festival. Η χθεσινή τους συναυλία στο Ηρώδειο ήταν κάτι το διαφορετικό και μια ακόμα απόδειξη ότι υπάρχει ομορφιά κρυμμένη στους πιο απόκοσμους ήχους,στις πιο παράξενες κραυγές. Ας την ανακαλύψουμε.

    Το Ηρώδειο ενδείκνυται για τέτοιες μουσικές μυσταγωγίες σαν αυτή των Sigur Ros. Οι πέτρες που κουβαλούν μνήμες, η Ακροπόλη από πάνω κι η ακουστική του χώρου,σε προδιαθέτουν και ταιριάζουν απόλυτα σε μουσικά ταξίδια που σε κρατούν υπνωτισμένο, χωρίς επίμονο οπτικό υλικό, χωρίς επιτηδευμένα σκηνικά. Στη χθεσινή τους performance, τους συνόδευε η London Contemporary Orchestra με τον υπέροχο Robert Ames στη διεύθυνση, και το αποτέλεσμα ήταν μαγικό.

    Παρόλο που κράτησαν το live σε ηπιότητα, και μας έλειψαν οι εντονότερες δυναμικές και κάποιο πιο ανεβαστικό ξέσπασμα, το χαϊδολόγημα στα όργανα και η post πορεία των τραγουδιών δημιούργησε μια ατμόσφαιρα σαν φάρμακο στην ψυχή. Μια καθαρτήρια δίωρη συναυλία,στην οποία ο Jonsi και τα Vonlenska φωνητικά του, το δοξάρι στην κιθάρα του, το μπάσο του Goggi ,η επιστροφή του πολυοργανιστα Kjarri και η εξαιρετική ορχήστρα που ακολουθούσε το ήρεμο ποτάμι του ισλανδικού trio, ήταν ο,τι χρειαζόμασταν για να αφεθούμε πλήρως στην εμπειρία.

    Όπως και το ATTA, έτσι και η χθεσινή συναυλία ήταν πιο διακριτική απ'όσο μπορούσαμε να φανταστούμε, με το stage να είναι γεμάτο μουσικούς. Τσέλο, βιολιά, δύο μπάσα, kettle drums κι ένα μπονγκ για να χρησιμοποιηθούν ελάχιστα, ένα η δύο μεταλλόφωνα, κρουστά,ένα μεγάλο πιάνο. Δεν υπήρχαν περίτεχνες εξάρσεις ούτε κάποιο επιτηδευμένο σόλο. Δύο σετ όπου ήταν το ένα καλύτερο από το άλλο,με κομμάτια από το καινούριο LP τους και, φυσικά, παλαιότερα αγαπημένα. Δεκαεννιά διαμάντια,που ξεκίνησαν με το Blóðberg, συνέχισαν στο χρωματιστό Von, ακούμπησαν απαλά στα Starálfur και Varðeldur για να κάνουμε ένα μικρό διάλειμμα. Επέστρεψαν με Untitled #3 – Samskeyti, Untitled #5 – Álafoss και το - πιο εύθυμο - Hopipolla

    Κάπου υπάρχουν ξωτικά και νεράιδες, σαν αυτά στα παιδικά όνειρα, και, χθες, ακούσαμε κάτι από τις φωνές και τις μελωδίες τους. Κάθε συναυλία των Sigur Ros είναι μια μοναδική εμπειρία και αποδεικνύει ότι η τέχνη της μουσικής δεν χρειάζεται τίποτα παραπάνω από την ίδια για να σε μαγέψει και να σε αφήσει άφωνο.

    ]]>
    16985 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 8!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-8/ Wed, 28 Jun 2023 14:04:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=16989

    Parkway Drive, Soulfly, Triptykon, Skybinder

    Parkway Drive

    Soulfly

    Triptykon

    Skybinder

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    16989 0 0 0
    <![CDATA[HAUSER | Rebel with a Cello | Έρχεται για 2 συναυλίες στο Θέατρο Λυκαβηττού!]]> https://www.puzzlemag.gr/hauser-rebel-with-a-cello-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-2-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81/ Thu, 29 Jun 2023 10:26:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17066

    HAUSER

    "REBEL WITH A CELLO"

    Οραματιστής. Θεαματικός. Αντισυμβατικός!

    Tρίτη 19 & Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου 2023

    Δυο συναυλίες – Δυο βραδιές μουσικής μαεστρίας

    Zήστε από κοντά τη σαγήνη των συναυλιών του!

    Θέατρο Λυκαβηττού

    HAUSER, ένας rock star...με τσέλο!

    Το «κακό» παιδί - και ιδρυτικό μέλος - του μουσικού διδύμου των 2Cellos, γνωστός απλά ως HAUSER, θα επισκεφθεί την Αθήνα στο πλαίσιο της περιοδείας του με τίτλο "Rebel with a Cello" όχι για μία αλλά για δύο (2!) συναυλίες στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού εγκαινιάζοντας την επαναλειτουργία του ιστορικού θεάτρου με τον πιο «ανατρεπτικό» μουσικό τρόπο!

    HAUSER - Adagio (Albinoni)
    https://www.youtube.com/watch?v=kn1gcjuhlhg 


    Οι συναυλίες του χαρακτηρίζονται από τον άρτιο συνδυασμό των εκρηκτικών ερμηνειών – σήμα κατατεθέν του σούπερ σταρ τσελίστα - με τον ρομαντικό και γεμάτο ψυχή, ήχο. Ένα σύνθετο στυλ που τον κάνει μοναδικό. HAUSER, μια μουσική κατηγορία μόνος του.

    Και ενώ ο ανυπότακτος, ρομαντικός μουσικός παρουσιάζει στις συναυλίες του τα δημοφιλή μουσικά του έργα που όλοι γνωρίζουν και αγαπούν, η περιοδεία "Rebel with a Cello" περιλαμβάνει και μια τρίτη πράξη - ροκ και ρυθμικού ρετρό με σύγχρονα ακούσματα – χορευτικών κομματιών από το σόλο άλμπουμ με τίτλο, The Player.

    HAUSER - Caruso - 'Alone, Together'
    https://www.youtube.com/watch?v=JNrk9s1UbC8 

    Χορέψτε μαζί του και ζήστε από κοντά τη σαγήνη των συναυλιών του!

    Από εκείνη την καθοριστική στιγμή που αποφάσισε να δημιουργήσει μια νέα μουσική έξω από τις μακροχρόνιες και καθιερωμένες παραδόσεις της κλασικής, ποπ και ροκ, ο HAUSER γεμίζει αρένες σε όλο τον κόσμο, αψηφώντας τη συμβατική φύση της καθιερωμένης μουσικής παράδοσης. Από την αξέχαστη πλέον διασκευή του στο Smooth Criminal, ως και την εμβληματική του παρουσία σαν ιδρυτικό μέλος του ντουέτου 2Cellos, ο HAUSER έχει κατακτήσει τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων.


    Η σκηνική παρουσία του HAUSER χαρακτηρίζεται ως εκρηκτική - μια μοναδική ηλεκτρική ένωση φλογερού τσέλου που διακατέχεται από ομορφιά, κομψότητα και αυθεντική ροκ πυγμή. Έχοντας στη μουσική του φαρέτρα ένα πολυμορφικό ρεπερτόριο που είναι τόσο ευρύ και διαφορετικό όσο είναι η Lady Gaga από τον Tchaikovsky ή η Shakira από τον Shostakovich, ο HAUSER είναι ο δυναμικός τσελίστας που τα ερμηνεύει όλα και συναρπάζει τους θεατές. Γιατί, ποιος άλλος κλασικά εκπαιδευμένος τσελίστας μπορεί να δηλώσει περήφανα ότι έχει περιοδεύσει με τον Elton John;

    HAUSER - La Isla Bonita
    https://www.youtube.com/watch?v=OC7K61KUj8g 

    Είτε μέσω συνεργασιών με άλλους ζωντανούς θρύλους όπως ο Andrea Bocelli ή οι Red Hot Chili Peppers, ο George Michael και ο Steven Tyler των Aerosmith είτε μέσω της προσωπικής του σειράς μουσικών βίντεο, Alone Together, ο HAUSER καταπλήσσει το κοινό με την απόλυτη ομορφιά της μουσικής του και επαναπροσδιορίζει διαρκώς τα καλλιτεχνικά όριά του.


    Ο HAUSER είναι γεμάτος αντιθέσεις. Αισθάνεται το ίδιο άνετα και με την κλασική μουσική αλλά και με την ποπ διαθέτοντας μια σε βάθος γνώση και των δύο. Ως μέλος των 2Cellos, ο HAUSER περιόδευσε σε όλο τον κόσμο. Κατά τη διάρκεια των Χριστουγέννων του 2021, εμφανίστηκε μπροστά στον Πάπα Φραγκίσκο, ενώ παράλληλα, έδωσε παραστάσεις για αρκετούς Αμερικανούς Προέδρους, τον Πρίγκηπα (Βασιλιά πλέον) Κάρολο καθώς και τη Βασίλισσα Ελισάβετ. Το δεξιοτεχνικό και έμψυχο στυλ του έχει αναγνωριστεί με τουλάχιστον 21 πρώτα βραβεία μεταξύ των πιο διάσημων εθνικών και διεθνών μουσικών διαγωνισμών του κόσμου.

    HAUSER - The Godfather
    https://www.youtube.com/watch?v=3AUsZwck0_c 

    Το 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, CLASSIC που έφτασε στο #1 του Billboard. Για την προώθησή του, ξεκίνησε μία εκπληκτική σειρά μουσικών βίντεο με τίτλο Alone Together, στα οποία ερμηνεύει κομμάτια από το άλμπουμ του με σκηνικό τα εντυπωσιακά τοπία της πατρίδας του της Κροατίας.

    HAUSER - Adagio for Strings (Barber)
    https://www.youtube.com/watch?v=Hc8gYoXkLZ4 


    Με πάνω από ένα δισεκατομμύριο audio streams παγκοσμίως και πάνω από 4 δισεκατομμύρια views, ο Κροάτης τσελίστας συνιστά ένα φαινόμενο!

    Ο HAUSER συνδυάζει την μουσική τεχνογνωσία με τον ωμό μαγνητισμό, στοιχεία με τα οποία καταφέρνει να γοητεύσει και να ενώνει γενιές μουσικόφιλων.

    Αφεθείτε στη μουσική εμπειρία HAUSER!

    HAUSER, ένας rock star...με τσέλο!


    Ακολουθήστε τον HAUSER στα social media
    https://hauserofficial.com/ 
    facebook | instagram | tiktok 
    youtube | spotify

    Πληροφορίες

    HAUSER
    "REBEL WITH A CELLO"
    Tρίτη 19 & Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου 2023
    Δυο συναυλίες – Δυο βραδιές μουσικής μαεστρίας
    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Πέμπτη 29 Ιουνίου στις 10.30

    Τιμές και Σημεία Προπώλησης

    Τιμές Εισιτηρίων

    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 38,50 ευρώ

    Συγκεκριμένα:

    ONLINE ηλεκτρονική προπώληση
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)
    PL4: 38,50 ευρώ
    PL3: 49,50 ευρώ
    PL2: 66 ευρώ
    PL1: 77 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr 
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση ΕΔΩ

    ]]>
    17066 0 0 0
    <![CDATA[Έκθεση ROCK IN ATHENS στο ROCKWAVE FESTIVAL 2023 | ROCK για ΠΑΝΤΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-rock-in-athens-%cf%83%cf%84%ce%bf-rockwave-festival-2023-rock-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b1/ Thu, 29 Jun 2023 10:30:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17069
    Έκθεση ROCK IN ATHENS 1985

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023

    ROCK για ΠΑΝΤΑ!


    Μέγας Χορηγός
    ΔΕΗ



    Rock in Athens Festival! Η απίθανη ιστορία του πρώτου rock festival που διοργανώθηκε ποτέ στην Ελλάδα.

    Σχεδόν 40 χρόνια αργότερα, μια έκθεση - έκπληξη έρχεται στην δεύτερη σκηνή του Terra Vibe, στο Vibe stage, στο πλαίσιο του RockWave Festival 2023, για να αποτυπώσει και να υπενθυμίσει την πορεία των μουσικών φεστιβάλ στη χώρα μας.

    Η έκθεση περιλαμβάνει φωτογραφίες και βίντεο από το Rock in Athens το ιστορικό φεστιβάλ του 1985, που στην ουσία αποτέλεσε την έμπνευση και τον «πρόδρομο» του Rockwave Festival.



    Στις 26 και 27 Ιουλίου του 1985, το Παναθηναϊκό Στάδιο της Αθήνας (Καλλιμάρμαρο) φιλοξένησε για δυο αξέχαστες μέρες το πρώτο rock festival στην Ελλάδα, το «Rock in Athens 85» στο οποίο συμμετείχαν γνωστοί σταρ της δεκαετίας του 80. The ClashDepeche ModeThe CureCulture ClubThe StranglersNina HagenTalk TalkTelephone. Ένα από τα καλύτερα line up που έγιναν ποτέ, και που απόλαυσαν πάνω από 80.000 άνθρωποι!



    Ο Dave Gahan των Depeche Mode σχολιάζει για το Rock in Athens: «Φυσικά και [θυμάμαι αυτήν τη συναυλία]. Ήταν μια απίστευτη εμπειρία, καθώς είχαμε μπροστά μας το μεγαλύτερο κοινό που είχαμε ποτέ παίξει μέχρι τότε. Ήταν κάτι πρωτόγνωρο για εμάς. Εμφανιστήκαμε μπροστά σε 80.000 κόσμο και το απολαύσαμε πολύ. Ο χώρος μπορεί να είναι και ο καλύτερος χώρος στον οποίο έχουμε εμφανιστεί μέχρι σήμερα. Ήταν το στάδιο όπου έγιναν οι πρώτοι Ολυμπιακοί Αγώνες και όταν πατήσαμε για πρώτη φορά το πόδι μας εκεί για το soundcheck, κοιτάζαμε γύρω μας για περίπου δέκα λεπτά προσπαθώντας να συνειδητοποιήσουμε πού βρισκόμασταν και που θα παίζαμε. Είχαμε ήδη αρχίσει να χτίζουμε το κοινό μας, τους φίλους μας στην Ελλάδα και το πλήθος μας υποδέχτηκε θερμά. Στη Μεγάλη Βρετανία η συναυλία αυτή θεωρήθηκε μεγάλη είδηση.»


    Το φεστιβάλ εντάχθηκε στις εκδηλώσεις για την πρώτη Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, ένας θεσμός που ξεκίνησε από την Αθήνα το 1985. Η ιδέα ανήκε στην τότε Υπουργό Πολιτισμού Μελίνα Μερκούρη σε συνεργασία με το Γάλλο ομόλογό της Jack Lang και στόχευε στην ανάδειξη του πλούτου και της ποικιλίας της ευρωπαϊκής κουλτούρας καθώς και στην έκφραση της κοινής ευρωπαϊκής ιστορίας και των κοινών ευρωπαϊκών αξιών.Μέχρι τότε, πραγματοποιούνταν μόνο μεμονωμένες συναυλίες αλλά ποτέ κανένα πολυσυλλεκτικό μουσικό φεστιβάλ. Και πέρασαν χρόνια από το 1985 μέχρι να ξαναγίνει ... φτάσαμε στο 1996 που έγινε το Rock of Gods για 3 ημέρες (12-13-14 Ιουλίου) στην αποβάθρα 3 στο Λιμάνι του Πειραιά (https://www.rockwavefestival.gr/en/history/ ).

    Την επόμενη χρονιά γεννήθηκε το Rockwave Festival!



    Η έκθεση ROCK IN ATHENS 1985 περιλαμβάνει αδημοσίευτες φωτογραφίες, και σπάνια αρχεία από την εμφάνιση των σταρ στη σκηνή αλλά και στα παρασκήνια, στιγμιότυπα από τους νέους ανθρώπους που είχαν κατακλύσει τότε το χώρο μέσα και έξω από στο Στάδιο, διαφημίσεις, εξώφυλλα κλπ.

    Παράλληλα, θα προβληθεί το ντοκιμαντέρ του Ιωσήφ Βαρδάκη– ανθρώπου με ξεχωριστή συμβολή στην τότε διοργάνωση – «ΑΚΟΕ/ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης (*Να κοιμάμαι στο στήθος του...)», Ελλάδα, 1977. Το ντοκιμαντέρ του Ιωσήφ Βαρδάκη αρχειοθετεί την ιστορία του ΑΚΟΕ σε μια πολύτιμη στιγμή τεκμηρίωσης μιας επανάστασης που τώρα μπορεί επιτέλους να πει το όνομά της. Το «ΑΚΟΕ/ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης (Να κοιμάμαι στο στήθος του...)» ξεκινάει με την συνάντηση όσων στη συνέχεια θα έφτιαχναν το ΑΚΟΕ στα τέλης της δεκαετίας του 70 και φτάνει μέχρι το κλείσιμο του περιοδικού ΑΜΦΙ το 1990, τους δύο πυλώνες, δηλαδή που έκαναν ορατή την ομοφυλοφιλία (αλλά και την υπόλοιπη queer κοινότητα των λεσβιών, των τραβεστί τότε κ.ά) στην Ελλάδα, στρώνοντας με τόλμη το δρόμο για ό, τι μετέπειτα θα έπαιρνε τη μορφή των σύγχρονων διεκδικήσεων της κοινότητας.



    Συνοδεύεται με το βάρος της πρώτης ταινίας στην ελληνική φιλμογραφία που αρχειοθετεί την ιστορία του ΑΚΟΕ (Απελευθερωτικό Κίνημα Ομοφυλοφίλων Ελλάδος), καθώς αντιλαμβάνεται σοφά το βάρος της «πρώτης φοράς» ως μια τεράστια ευκαιρία για να μοιραστεί μαζί με τη γενιά που το έζησε, την επόμενη και αυτές που θα ακολουθήσουν μια άγνωστη συναρπαστική στιγμή από αυτές που αλλάζουν τον κόσμο.



    «Τα rock festival από τη φύση τους πολυσυλλεκτικά, φιλόξενα, και οικουμενικά εκφράζουν διαχρονικά τις αξίες της συμπερίληψης, της ανεκτικότητας αλλά και της αυθεντικότητας. Είμαστε περήφανοι ως διάδοχοι και συνεχιστές της παράδοσης που εγκαινίασε το ROCK IN ATHENS 1985 και θα παραμείνουμε πιστοί και σε αυτή την παράδοση και στις κοινές μας αξίες. Με περηφάνεια και συγκίνηση, φιλοξενούμε στο Rockwave Festival την έκθεση για το πρώτο Rock festival που διοργανώθηκε ποτέ στην Ελλάδα. Για να ξαναθυμηθούμε οι μεγαλύτεροι και να γνωρίσουν οι νεότεροι», δήλωσε ο «πατριάρχης» των μουσικών events στη χώρα μας, Νίκος Λώρης.

    Η έκθεση θα διαρκέσει όλες τις ημέρες του

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023

    1 - 7 - 8 - 9 ΙΟΥΛΙΟΥ

    Η Μεγάλη Επιστροφή!



    Το 2023 σηματοδοτεί την καταιγιστική επιστροφή του Rockwave Festival!
    Το μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της χώρας επιστρέφει και είναι ήδη έτοιμο να υποδεχτεί τους κορυφαίους καλλιτέχνες και τους χιλιάδες φανατικούς οπαδούς του!

    Τέσσερεις ημέρες στο TerraVibe έρχονται γεμάτες μουσική, χορό, ζωντάνια και αστείρευτη ενέργεια για ένα ακόμη αξέχαστο Rockwave Festival.



    Ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων για το

    ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΙΟΥΛΙΟΥ15.00 DOORS OPEN
    17.00 LEON OF ATHENS
    18.00 JONATHAN JEREMIAH
    19.30 MIKA
    21.00 JAMES BAY
    22.30 ROBBIE WILLIAMS



    Ακολουθήστε το Rockwave Festival:
    https://www.rockwavefestival.gr/ 
    facebook | instagram | tiktok

    Σημεία Προπώλησης

    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται VIVA link για ΟΛΕΣ τις ημέρες

    Στο Rockwave Festival
    BY BUSΤο Rockwave Festival διαχρονικά φιλόξενο και φιλικό για όλους, έχει φροντίσει και για έναν οικονομικό τρόπο μεταφοράς ΜΕ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ των φίλων του προς και από το Terra Vibe!



    1. Η Αpollon Travel Services έχει αναλάβει και φέτος τη με άνεση και ασφάλεια μεταφορά στο Terra Vibe για τις ημέρες του Rockwave Festival (1,7,8 & 9 Ioυλίου)! Τα λεωφορεία αναχωρούν από τον Σταθμό Λαρίσης από τις 14.00 και κάθε ώρα μέχρι τις 20.00 και θα επιστρέφουν στο ίδιο σημείο μετά το τέλος της εκδήλωσης.Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας με τους εξής τρόπους:Ηλεκτρονικά στο hunter agency
    Μέσω κατάθεσης στον λογαριασμό ΕUROBANK: GR3502602440000130101657731 (Στην αιτιολογία θα πρέπει να αναγράφεται η ημερομηνία της επιλογής σας, το ονοματεπώνυμο σας και ο αριθμός των εισιτηρίων)
    Μέσω τηλεφωνικής κράτησης στο 6984 18 18 44

    2. Το ΚΤΕΛ Ν. Αττικής είναι και πάλι εδώ για τη μεταφορά από και προς το TerraVibe Park με συνεχείς αναχωρήσεις από τις 16:00 μ.μ. από κεντρικά σημεία της Αθήνας:

    Θησείο, έξω από τον σταθμό του ΗΣΑΠ "Θησείο" και πλησίον του σταθμού μετρό "Μοναστηράκι"
    Πεδίον του Άρεως, πλησίον σταθμού ΗΣΑΠ "Βικτώρια" επί των οδών Μαυροματαίων & ΙουλιανούΤιμή εισιτηρίου: 7,40 ευρώ (με επιστροφή) | Τηλ. Επικοινωνίας: 210 8225148, 210 8808000
    ]]>
    17069 0 0 0
    <![CDATA[PARADISE LOST | Celebrating the 30th Anniversary of ICON]]> https://www.puzzlemag.gr/paradise-lost-celebrating-the-30th-anniversary-of-icon/ Thu, 29 Jun 2023 10:33:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17072

    ParadiseLost
    Embers of Europe Tour 2023
    Celebrating the 30th Anniversary of
    ICON

    Σάββατο 9 Δεκεμβρίου 2023 | PrincipalClub
    Κυριακή 10 Δεκεμβρίου 2023 | FuzzClub

    Το μνημειώδες Icon κλείνει τα 30

    Οι Paradise Lost, πιο δυνατοί από ποτέ, έρχονται
    για δύο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη στις 9 και 10 Δεκεμβρίου2023 στο πλαίσιο της περιοδείας τους «Embers of Europe» για να γιορτάσουν μαζί μας τα 30 χρόνια του Icon.

    Paradise Lost + Icon.
    Λέξεις συνυφασμένες με την ίσως κορυφαία εκπροσώπηση της αγγλικής metal σκηνής των 90’s.

    Από την εισαγωγή του έπους, “Embers Fire”, μέχρι και το κλείσιμο του άλμπουμ με το ορχηστρικό “Deus Misereatur”, το “Icon” έχει την αύρα ενός κλασικού δίσκου, από την πρώτη ακρόαση. Στιγμές σαν το “Remembrance”, το “Dying Freedom”, το “Widow” ή το “Shallow Seasons” απλά χρησιμεύουν ως επιχειρήματα που δικαιολογούν γιατί οι Paradise Lost είναι μια από τις πιο επιδραστικές μπάντες για το ιδίωμα του gothic metal.

    Όχι άλλα λόγια. Ήρθε η ώρα για 2 metal βραδιές που θα μας μείνουν αξέχαστες.

    Έτοιμοι να πιάσουμε θέση «μάχης» το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου στο Principal Club και την Κυριακή 10 Δεκεμβρίου στo Fuzz Club για τους Paradise Lost.

    ParadiseLost
    Η παρέα από το Halifax της M. Bρετανίας ξαφνιάζει, ρισκάρει και πειραματίζεται ορίζοντας νέες τάσεις και ιδιώματα στον extreme μουσικό ήχο τα τελευταία 35 χρόνια.

    Ατμοσφαιρικοί και οργιώδεις από τη θρυλική πλέον Αγία Τριάδα "Gothic" - "Icon" - "Draconian Times", τις ηλεκτρονικές gothic δημιουργίες "One Second" και "Ηost" έως το άγριο και ογκώδες "Οbsidian" οι δίσκοι των Paradise Lost χαιρετίστηκαν από κριτικούς σαν αριστουργήματα ενώ η σχέση τους με το κοινό ενισχύεται μετά από κάθε τους εμφάνιση.

    Η σύνθεσή τους έχει παραμείνει αξιοσημείωτα ανθεκτική για μια τόσο μακρόβια μπάντα.
    Αποτελείται από τον τραγουδιστή Nick Holmes,
    τους κιθαρίστες Greg Mackintosh και Aaron Aedy, τον μπασίστα Steve Edmondson και τον Guido Zima, την νέα άφιξη, στα ντραμς.

    Είναι εντυπωσιακό ότι μετά από τόσα χρόνια και τόσες κυκλοφορίες οι Paradise Lost βρίσκουν τον τρόπο να μπολιάζουν τη μουσική τους με φρέσκα στοιχεία και να μας δίνουν τόσο σημαντικά τραγούδια.

    MORE INFO COMING SOON

    ]]>
    17072 0 0 0
    <![CDATA[Death Disco Athens Open Air Festival 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-2023-2/ Thu, 29 Jun 2023 10:47:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17075

    Death Disco Athens Open Air Festival 2023

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    2 μέρες, 2 σκηνές, 15 συγκροτήματα!

    Το Death Disco Athens Open Air Festival έρχεται για πρώτη φορά το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ

    OPEN AIR STAGE

    VNV NATION | ΤΗΕ SOFT MOON | PLOHO | YOUTH VALLEY

    MACHINE WORK STAGE

    SAD LOVERS AND GIANTS | SELOFAN | RUE OBERKAMPF | KALTE NACHT

    ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΙΟΥΛΙΟΥ

    OPEN AIR STAGE

    ΤHE SISTERS OF MERCY | SHE PAST AWAY | ACTORS | DATA FRAGMENTS

    MACHINE WORK STAGE

    ABSOLUTE BODY CONTROL | MECANO UN.LTD | MECHANIMAL

    Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival. Με 15 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού

    Follow Us:

    Facebook | Instagram

    #deathdiscoopenairfest

    Info: 

    Death Disco Open Air Festival 

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 

    Εισιτήρια διημέρου: 80€

    Μονοήμερα εισιτήρια: 45€      (Τα early bird εξαντλήθηκαν)

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583 

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

    Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324

    www.athens-technopolis.gr     

    Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»

    Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο»

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

    Διοργάνωση: Death Disco 

    Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions

    THE BANDS

    ΤHE SISTERS OF MERCY

    Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.

    VNV NATION

    Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος - και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν - μαζί με τους The Sisters of Mercy - τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!

    SHE PAST AWAY

    Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.

    THE SOFT MOON

    Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως ο Luis Vasquez με τους the Soft Moon σήκωσαν στους ώμους τους ένα σημαντικό μέρος της αναβίωσης του darkwave και του post-punk στα τέλη των 2000’s. Το ομότιτλο ντεμπούτο τους το 2010 τάραξε τα νερά της εναλλακτικής σκηνής και ήταν ο προάγγελος μιας αξιοσημείωτης δισκογραφίας, γεμάτης highlights που έφτασε αισίως στο πέμπτο μέρος της στα τέλη του 2022 με το άλμπουμ Εxister. Στην διαδρομή των Soft Moon δεν υπάρχουν σημεία επανάληψης ή στασιμότητας. Η ηχητική εξέλιξη και η αέναη προσπάθεια του Luis να εξωτερικεύσει και να ξορκίσει το ταραγμένο παρελθόν του δημιουργεί πάντα ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα που παρακολουθώντας το on stage σε παρασύρει σε μια δίνη συναισθημάτων και πρωτόγονων ενστίκτων.

    SAD LOVERS AND GIANTS

    Δημιουργήθηκαν στο Watford της Αγγλίας το 1980 συνδυάζοντας το post punk με ατμοσφαιρικά synths και ψυχεδέλεια. Έχουν κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ και πολλές ζωντανές ηχογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένου ενός John Peel Session το 1981 για το BBC. Φέτος γιορτάζουν τη 40ή επέτειο από το εμβληματικό δεύτερο άλμπουμ τους Feeding the Flame και με αυτή την αφορμή δεν θα γινόταν να μην περάσουν και από τα μέρη μας για να ξανασυναντήσουν τους πολυάριθμους οπαδούς τους που πάντα δίνουν δυναμικό παρόν στις συναυλίες τους. Οι Sad Lovers & Giants είναι μια από τις “αριστοκρατικές” μπάντες του post punk και με μεγάλο ενθουσιασμό τους υποδεχόμαστε στο εντυπωσιακό line up του πρώτου Death Disco Athens Open Air Festival.

    ABSOLUTE BODY CONTROL

    Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.

    MECANO UN. LTD

    Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.

    ACTORS

    Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.

    ΣΕΛΟΦΑΝ

    Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.

    RUE OBERKAMPF

    «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.

    PLOHO

    Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.

    KALTE NACHT

    Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.

    MECHANIMAL

    Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό - παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.

    YOUTH VALLEY

    Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don't Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.

    DATA FRAGMENTS

    Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.

    ]]>
    17075 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 9!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-9/ Thu, 29 Jun 2023 14:05:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17081

    Amon Amarth & Kreator, Heaven Shall Burn, Bleed from Within

    Amon Amarth

    Kreator

    Heaven Shall Burn

    Bleed from Within

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17081 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: ROCKWAVE FESTIVAL 2023 Day 1!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-rockwave-festival-2023-day-1/ Sun, 02 Jul 2023 15:19:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17166

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 :

    ROBBIE WILLIAMS,  JAMES BAY, MIKA, JONATHAN JEREMIAH & LEON OF ATHENS

    ROBBIE WILLIAMS


    JAMES BAY

    MIKA

    JONATHAN JEREMIAH

    LEON OF ATHENS

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17166 0 0 0
    <![CDATA[5 Μουσικοί που έχουν επηρρεάσει την Kim Gordon]]> https://www.puzzlemag.gr/5-mousikoi-pou-exoun-epireasei-kim-gordon/ Sun, 02 Jul 2023 22:27:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17274

    5 Μουσικοί που έχουν επηρρεάσει την Kim Gordon, σύμφωνα με την ίδια.

    Του Duke Zappa

    The Slits.

    Αν υπήρχε μια “θεμέλια λίθος” για τα μετέπειτα Riot Grrrls, οι Slits πρέπει να ήταν αυτό. Ο εξαγριωμένος φεμινισμός και η punk νοοτροπία της Ari Up, της Viv Albertine και της υπόλοιπης παρέας τους, η DIY αισθητική, αλλά και η μετα- punk αντιμετώπιση της μουσικής, ήταν από τους κυριότερους λόγους, για τους οποίους η Kim Gordon έχει επιλέξει να αναφέρει τις Slits ως μια από τις βασικές επιρροές της. Ένας ακόμη λόγος ήταν ότι οι Slits δεν ήταν ξένες προς τον πειραματισμό. Το αντίθετο. Ιδίως από την δεκαετία του 80 και μετά, δοκίμαζαν τα όρια της μουσικής τους, κινούμενες προς διαφορετικές κατευθύνσεις. Πότε συνεργάζονταν με τους Pop Group, πότε έπαιρναν σαν παραγωγό τον Denis Bovell για να βουτήξουν βαθειά μέσα στο dub, και πότε βάσιζαν μεγάλο μέρος του ήχου τους σε ποικιλία ρυθμών εμπνευσμένη από τις μουσικές του κόσμου, φτιάχνοντας έναν ήχο που ταυτόχρονα ήταν πολυσύνθετος και ωμός.

    Siouxsie Sioux.

    Σε συνέντευξη του 2015, η Kim την αναφέρει ανάμεσα στις βασικές επιρροές της. Και, είναι αλήθεια, ότι η Siouxsie δεν θα μπορούσε να λείπει από τις επιρροές της Kim Gordon. Η Siouxsie έχει καταφέρει, με το θεατρικό μακιγιάζ και την προσεγμένη εμφάνιση, να φτιάξει μια περσόνα επί σκηνής. Αυτό δεν περιορίζεται στην εξωτερική της εμφάνιση, αλλά φαίνεται και στην κινησιολογία της, ακόμα και στο πως διαχειρίζεται την φωνή της. Η Kim Gordon φαίνεται ότι έχει “βουτήξει” κάποια από τα αυτά τα χαρακτηριστικά της Siouxsie. Ενώ κατά δήλωση της είναι πολύ ντροπαλή, καταφέρνει να μοιάζει ο πιο cool άνθρωπος στο stage, ενώ δείχνει τις δυνατότητες της contralto φωνής της μόνο όπου είναι απαραίτητο, αποφεύγοντας το showmanship στο οποίο καταφεύγουν πολλές μεγάλες φωνές.

    Patti Smith.

    Στην ίδια συνέντευξη αναφέρει και την Patti Smith. Εδώ έχουμε να κάνουμε με την δυναμική on stage παρουσία σε συνδυασμό με μια τραγουδοποιία που σπάει κόκκαλα. Η Patti Smith, είτε ως οργισμένο νιάτο, είτε ως άνθρωπος που προσπαθεί να διαχειριστεί την απώλεια ενός αγαπημένου προσώπου, έχει ένα μοναδικό ταλέντο στο να μετουσιώνει τα αισθήματα της σε ποίηση, η οποία μπορεί να συγκινήσει και να ταρακουνήσει τον ακροατή. Και έχει ακόμη ένα ταλέντο. Η φωνή της και η ερμηνεία της μπορεί να γίνει καθαρτική για τον ακροατή, ακόμη και όταν σιγομουρμουρίζει μια μελωδία χωρίς στίχους, και χωρίς να έχει πρωταγωνιστικό ρόλο στο κομμάτι, όπως γίνεται με το “E-Bow the Letter” των REM.

    Tina Turner.

    Η Kim Gordon έχει πει για την Tina Turner ότι ήταν η μεγαλύτερη performer που υπήρξε ποτέ. Και όποιος έχει δει ποτέ την θεά Tina να τραγουδάει ζωντανά, έστω και μέσα από τον τηλεοπτικό του δέκτη, δεν μπορεί παρά να συμφωνήσει. Η Tina ήταν μια δυναμική και γυναίκα, που βρήκε το θάρρος να ξεφύγει από έναν ακραία τοξικό και κακοποιητικό σύντροφο (τον Ike), και, μετά από αρκετά πέτρινα χρόνια, στην αφάνεια, να ξαναχτίσει την καριέρα της σχεδόν από το μηδέν και να την φτάσει σε νέα ύψη. Και όχι μόνο αυτό. Εκτός από την απίστευτη φωνή διέθετε απίστευτη ενέργεια, και έκανε δική της την σκηνή, αλλά και το κοινό.Είχε, αυτό που οι Αγγλοσάξωνες αποκαλούν, a commanding presence.

    Karen Carpenter.

    Ίσως η πιο εύθραυστη από όλες. Εξαίρετη jazz drummer, και με μια σπάνια φωνή, υπήρξε το 1/2 των υπερεπιτυχημένων Carpenters. Όμως, υπήρξε επίσης θύμα της εσωτερικευμένης πατριαρχίας, που είχε η μητέρα της. Τα συνεχή σχόλια και οι συνεχείς παρατηρήσεις της μητέρας της για τα “περιττά κιλά” της, την οδήγησαν στην νευρική ανορεξία, και αυτή με την σειρά της, την οδήγησε στον πρόωρο χαμό της, στην ηλικία των 33 χρονών. Στην αυτοβιογραφία της, η Kim Gordon αναφέρει ότι διάβασε κάποια στιγμή πριν να ξεκινήσει η δημιουργική διαδικασία για το Goo! των Sonic Youth, μια βιογραφία της Karen Carpenter. Από τη μία η συμπεριφορά της μητέρας της απέναντι σε αυτήν, και από την άλλη το ότι η μουσική βιομηχανία δεν την άφηνε να κυκλοφορήσει τον προσωπικό της δίσκο που μόλις είχε ηχογραφήσει το 1980 (για την ιστορία ο δίσκος που έφερε το όνομα της κυκλοφόρησε το 1996, 13 χρόνια μετά τον θάνατο της), την έκανε να νιώσει πάρα πολύ άσχημα. Το αποτέλεσμα ήταν το να γράψει η ίδια το Tunic (Song For Karen), το οποίο μιλάει για την νευρική ανορεξία και τον εσωτερικευμένο μισογυνισμό, αναφερόμενο στη Karen Carpenter, το οποίο θα μπει στο Goo. To 1994, οι Sonic Youth θα διασκευάσουν και το Superstar, ένα τραγούδι των Delaney and Bonnie που έκαναν γνωστό οι Carpenters, στα πλαίσια ενός tribute album στους Carpenters, του “If I where a carpenter”.

    Την τρίτη,4/7, θα απολαύσουμε την Kim Gordon στο Τεχνόπολις. Ραντεβού εκεί!

    Info:

    Kim Gordon, 4 Ιουλίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

    Τα εισιτήρια ξεκινούν από 35€Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία διεξάγεται μέσω του www.viva.gr

    https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-kim-gordon-live-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1%ce%af%cf%89%ce%bd/
    ]]>
    17274 0 0 0 Η Kim Gordon live στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]>
    <![CDATA[Kim Gordon: 6+1 facts που (ίσως) δεν γνώριζες για τη θεά του noise rock λίγο πριν τη συναυλία της στην Τεχνόπολη]]> https://www.puzzlemag.gr/kim-gordon-61-facts-%cf%80%ce%bf%cf%85-%ce%af%cf%83%cf%89%cf%82-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%b3%ce%bd%cf%8e%cf%81%ce%b9%ce%b6%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7-%ce%b8%ce%b5%ce%ac-%cf%84%ce%bf/ Tue, 04 Jul 2023 10:46:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17283
    Έχει παρομοιαστεί ως η Joan Didion της indie rock.
    Σαν ιδρυτικό και ηγετικό μέλος των Sonic Youth, άφησε το στίγμα της σε μια ολόκληρη εποχή, ακόμα κι αν η ίδια επέλεξε να μείνει μακριά από αυτήν.
    Μέσα στα χρόνια η ανάμειξή της με την avant-garde εικαστική τέχνη, τη συγγραφή, τη μόδα αλλά και τον φεμινισμό -με την επίθεσή της στον ανδρικό σοβινισμό- την καθιστούν μια από τις σημαντικότερες περσόνες της γενιάς της.
    Η Kim Gordon είναι αυτό που θα έλεγε κανείς: μια κατηγορία από μόνη της.

    Παρακάτω είναι μόνο μερικά απ’ όσα πρέπει να γνωρίζεις για εκείνη, λίγο πριν την πολυαναμενόμενη εμφάνισή της στην Ελλάδα, την Τρίτη 4 Ιουλίου, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
    DOORS OPEN: 20:00
    SHOW STARTS: 21:30
    1. Η Kim Althea Gordon γεννήθηκε στις 28 Απριλίου 1953 στην Αμερική. Έγινε ευρέως γνωστή, ως μπασίστας, κιθαρίστας, τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια του εναλλακτικού ροκ συγκροτήματος Sonic Youth, μια από τις πιο επιδραστικές μπάντες της Νεοϋορκέζικης σκηνής.

    2. Όταν έφτασε στη Ν.Υόρκη από το Λος Άντζελες, στα '80s, δούλεψε μαζί με τηνσχεδιάστρια κοστουμιών και στυλίστρια Patricia Fields, προμηθεύοντας με ρούχα και κοστούμια τον Andy Warhol ενώ παράλληλα μάθαινε μπάσο.

    3. Για μικρό διάστημα εργάστηκε για τον έμπορο έργων τέχνης Larry Gagosian, ιδιοκτήτη της πασίγνωστης Gagosian Gallery, και μάλιστα μια μέρα που βρισκόταν στο διαμέρισμα της διάσημης καλλιτέχνιδας Jenny Holzer, μια γυναίκα της χάρισε μια παλιά κιθάρα Drifter.

    4. Το 2015, κατέλαβε την 1η  θέση στη λίστα των best sellers των New York Times με την αυτοβιογραφία της «Girl In A Band».
     

    5. Το 2017, είχε έναν μικρό ρόλο στη σειρά του HBO Animals, ακολουθούμενος από έναν δεύτερο ρόλο στην ταινία του Gus Van Sant «Don't Worry, He Won't Get Far on Foot», με πρωταγωνιστή τον Joaquin Phoenix.

    6. Eίναι κολλητή φίλη και διαχρονική μούσα του Μarc Jacobs, ενώ έχει πρωταγωνιστήσει μαζί με την κόρη της, Coco Moore, σε καμπάνια του διάσημου οίκου.

    7. Το 2019 παρουσίασε δύο εικαστικές εκθέσεις, ενώ την ίδια χρονιά της απονεμήθηκε το MoMA PS1’s Honors Award, το οποίο αναγνωρίζει καλλιτέχνες με σημαντική συνεισφορά στη
    σύγχρονη τέχνη.



    Πρωτοπόρος μουσικός, καλλιτέχνης και συγγραφέας.

    Θεά του noise rock και της post-punk.

    Σύμβολο φεμινισμού.

    Η συμβολή της στην εναλλακτική μουσική και η εμβληματική της θέση και στάση ως εκπρόσωπος του πολιτισμού σε όλες του τις εκφάνσεις, έχουν αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι της στην τέχνη.



    Τα εισιτήρια ξεκινούν από 35€
    Η ηλεκτρονική προπώληση για τη συναυλία διεξάγεται μέσω του

     www.viva.gr
    GET YOUR TICKET NOW

    ]]>
    17283 0 0 0
    <![CDATA[Death Disco Athens Open Air Festival 2023]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-2023-3/ Wed, 05 Jul 2023 11:25:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17286

    Death Disco Athens Open Air Festival 2023

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    2 μέρες, 2 σκηνές, 15 συγκροτήματα!

    Το Death Disco Athens Open Air Festival έρχεται για πρώτη φορά το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ

    OPEN AIR STAGE

    VNV NATION | LEBANON HANOVER | PLOHO | YOUTH VALLEY

    MACHINE WORK STAGE

    SAD LOVERS AND GIANTS | SELOFAN | RUE OBERKAMPF | KALTE NACHT

    ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΙΟΥΛΙΟΥ

    OPEN AIR STAGE

    ΤHE SISTERS OF MERCY | SHE PAST AWAY | ACTORS | DATA FRAGMENTS

    MACHINE WORK STAGE

    ABSOLUTE BODY CONTROL | MECANO UN.LTD | MECHANIMAL

    Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival. Με 15 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού

    Follow Us:

    Facebook | Instagram

    #deathdiscoopenairfest

    Info: 

    Death Disco Open Air Festival 

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 

    Εισιτήρια διημέρου: 80€

    Μονοήμερα εισιτήρια: 45€      (Τα early bird εξαντλήθηκαν)

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583 

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

    Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324

    www.athens-technopolis.gr     

    Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»

    Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο»

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

    Διοργάνωση: Death Disco 

    Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ΧΟΡΗΓΟΣ:

    BROWN HOTELS

    https://brownhotels.com

    ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ:

    OLAFAQ.GR | ΣΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ | NOSTOS | BWIN SPORT FM | CULTURENOW

    DEPART.GR | ROCKINATHENS.GR | ROCKING.GR

    THE BANDS

    ΤHE SISTERS OF MERCY

    Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.

    VNV NATION

    Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος - και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν - μαζί με τους The Sisters of Mercy - τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!

    SHE PAST AWAY

    Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.

    LEBANON HANOVER

    Οι Lebanon Hanover είναι το αποτέλεσμα της σύμπραξης δυο μοντέρνων σκοτεινών ηρώων των καιρών μας, του William Maybelline και της Larissa Iceglass, και συγκαταλέγονται στις πλέον εμβληματικές μπάντες της σύγχρονης dark wave σκηνής. Ενα ντουέτο με ιδιαίτερη αγάπη για την χώρα μας που ξεκίνησε πριν απο έντεκα χρόνια στο Sunderland της Αγγλίας και κατέκτησε τον κόσμο, έχοντας πιστό fan club σε όλες τις γωνιές του πλανήτη. Οι Lebanon Hanover έρχονται, μετά από τα απανωτά sold out τους στην Αθήνα, να αποτελέσουν τη τελευταία προσθήκη του Death Disco Open Air Festival 2023 και να κάνουν πολύ ευτυχισμένους όσους πίστευαν πως μόνο αυτοί λείπουν από το φετινό του line up. Sadness is Rebellion!

    SAD LOVERS AND GIANTS

    Δημιουργήθηκαν στο Watford της Αγγλίας το 1980 συνδυάζοντας το post punk με ατμοσφαιρικά synths και ψυχεδέλεια. Έχουν κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ και πολλές ζωντανές ηχογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένου ενός John Peel Session το 1981 για το BBC. Φέτος γιορτάζουν τη 40ή επέτειο από το εμβληματικό δεύτερο άλμπουμ τους Feeding the Flame και με αυτή την αφορμή δεν θα γινόταν να μην περάσουν και από τα μέρη μας για να ξανασυναντήσουν τους πολυάριθμους οπαδούς τους που πάντα δίνουν δυναμικό παρόν στις συναυλίες τους. Οι Sad Lovers & Giants είναι μια από τις “αριστοκρατικές” μπάντες του post punk και με μεγάλο ενθουσιασμό τους υποδεχόμαστε στο εντυπωσιακό line up του πρώτου Death Disco Athens Open Air Festival.

    ABSOLUTE BODY CONTROL

    Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.

    MECANO UN. LTD

    Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.

    ACTORS

    Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.

    ΣΕΛΟΦΑΝ

    Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.

    RUE OBERKAMPF

    «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.

    PLOHO

    Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.

    KALTE NACHT

    Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.

    MECHANIMAL

    Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό - παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.

    YOUTH VALLEY

    Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don't Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.

    DATA FRAGMENTS

    Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.

    ]]>
    17286 0 0 0
    <![CDATA[Melvins στο Plissken : μια πραγματικά rock συναυλία]]> https://www.puzzlemag.gr/melvins-%cf%83%cf%84%ce%bf-plissken-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ac-rock-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1/ Wed, 05 Jul 2023 14:56:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17292

    της Ζωής Νικολάου

    Κάθε χρόνο στην Ελλάδα, περιμένουμε να δούμε στις συναυλίες μεγάλα ονόματα που έγραψαν ιστορία κάποτε,το όνομά τους είναι συνδεδεμένο με τις δημιουργίες τους και τις αναμνήσεις μας,αλλά η δυναμική τους πια on stage και στην παραγωγή είναι αισθητά μειωμένη. Βλέπουμε αρκετές συναυλίες τιμής ένεκεν, δηλαδή, κάθε φορά που τις ονοματίζουμε ως θρυλικές. Το βράδυ της Δευτέρας,όμως,στο Plissken Festival, τα πράγματα ήταν τελείως διαφορετικά.

    Ναι,οι Melvins είναι παλιές καραβάνες,και με 26 αισίως άλμπουμ είναι απλά ένα υπέροχο δείγμα της true rock n roll. Μια μπάντα - κράση διαφορετικών και ετερόκλητων μουσικών ρευμάτων, που κατάφερε να γεμίσει με κόσμο το Τεχνόπολις και να κρατήσει όλον αυτόν τον κόσμο σε έκσταση για όλη τη διάρκεια της performance της.Υπό τους ήχους του Take on me,εμφανίστηκαν στο stage, ο Buzz Osborne, η χαρακτηριστική του αφάνα και μια κελεμπία με παγανιστικά μάτια, ο Steven Shane McDonald με το μπάσο του και μια κόκκινη στολή που παρέπεμπε στα Μάταλα, και ο Dale Crover στα ντραμς με βαμμένα μαύρα μάτια. Ο κόσμος ήδη ούρλιαζε και τα πρώτα Snake appeal και Zodiac ακούστηκαν, για να ξεκινήσει να ξεχύνεται η ενέργεια των Melvins. Ένα πέρασμα από το I wanna hold your hand μας εξέπληξε ευχάριστα και το υπόλοιπο σετ ήταν ένα εξαιρετικά καλοκουρδισμενο μουσικό ταξίδι.

    Sludge rock, αναμεμειγμένη με metal στοιχεία, μπασίλα που ξεχείλιζε δύναμη, πειραματικοί σχεδιασμοί, εμφανέστατη grunge επιρροή, punk, και τη φωνή του Buzz που προσθέτει στο ήδη ιδιαίτερο προφίλ της μουσικής τους. Ένα live που θα μας μείνει αξέχαστο.

    Νωρίτερα οι Pigs x7 και οι Vodka Juniors έδωσαν μια επάξια έναρξη. Η απίστευτη ζέστη κι η υγρασία κρατούσε τον κόσμο αρκετά διστακτικό στο να κουνήσει κάτι περισσότερο από το κεφάλι του. Όλα αυτά μέχρι οι Vodka Juniors να δώσουν το σήμα για το "μεγαλύτερο wall of death που έχει γίνει στην Τεχνόπολη" και να μην αντισταθεί σχεδόν κανείς.

    Μια Δευτέρα βράδυ με πανσέληνο και τρομερή ζέστη, καταφέραμε να περάσουμε μια αλησμόνητη βραδιά στο Plissken Festival. Good job, people!

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    Melvins

    Vodka Juniors

    Pigs x7

    ]]>
    17292 0 0 0
    <![CDATA[Η Kim Gordon παραμένει μια θεά]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-kim-gordon-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b8%ce%b5%ce%ac/ Wed, 05 Jul 2023 18:17:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17372

    του Duke Zappa

    Ας το παραδεχτούμε: Η Kim Gordon, ακόμη και τώρα στα εβδομήντα της, παραμένει μια θεά. Μπορεί να μην έχει μαζέψει ακόμη τα ψυχικά αποθέματα για να αναμετρηθεί, ζωντανά και μη, με τα όσα δημιούργησε με τους Sonic Youth. Λογικό είναι αυτό, ειδικά αν σκεφτεί κανείς το άσχημο διαζύγιο με τον Thurston Moore και όλα τα παρεπόμενα του. Παρ’όλα αυτά, παραμένει ένας από τους πιο δημιουργικούς ανθρώπους στον χώρο της εναλλακτικής σκηνής. Συνεχίζει να δισκογραφεί, πλέον μόνη της, τρέχει εκθέσεις εικαστικών, φτιάχνει δικά της έργα εικαστικής τέχνης, παίζει μικρούς ρόλους για την τηλεόραση και το σινεμά,κάνει συναυλίες με διάφορα καλλιτεχνικά project κ.ο.κ.

    Ας πάμε στο προκείμενο. Οχτώμισι η ώρα και μπαίνουμε σε μια σχεδόν άδεια Τεχνόπολη με δεκάδες ερωτήματα να τρέχουν στο μυαλό μου. Θα παίξει τίποτα από Sonic Youth, έστω την διασκευή στο Superstar; Ή θα μας περάσει από την σόλο καριέρα της; Εάν κάνει το δεύτερο, πόσο μεγάλο θα είναι το σετ της; Θα παίξει με Steve Shelley ή με Lee Ranaldo ή έχουν καεί οι γέφυρες; Κοινώς κάναμε αυτό που πολύ συχνά κάνουμε στα λαιβ: πάμε αδιάβαστοι για να μην χαθεί το στοιχείο της έκπληξης.

    Μια ώρα μετά, η Kim Gordon βγαίνει στην σκηνή συνοδευόμενη με τις τρεις γυναίκες session μουσικούς που αποτελούν την μπάντα της. Αυτό που ακολούθησε ήταν πενήντα λεπτά πλήρους και ατόφιας riot grrrlίλας. Η Kim Gordon να κινείται και να χορεύει με τον γνωστό cool και σαγηνευτικό τρόπο που μόνο αυτή ξέρει, να τραγουδάει με την ακόμα-και-τώρα υπέροχη φωνή της, να πατάει πάνω στα ηχεία μπροστά στην σκηνή για να τραγουδήσει κοντά στον κόσμο. Η μπάντα από πίσω να λειτουργεί σαν μια καλοδουλεμένη, καλοστημένη και λαδωμένη μηχανή. Ήταν φανερό ότι η Kim Gordon είχε επιλέξει συνεργάτιδες που δεν είχαν μόνο την τεχνική δεξιότητα να παίξουν τα κομμάτια, αλλά και μπορούσαν και σε επίπεδο έμπνευσης να ανταποκριθούν στις συνθέσεις των κομματιών της Kim Gordon. Υπήρξαν στιγμές που αναρωτιόμασταν φωναχτά “μα τι παίζουν οι γυναίκες”!

    Και ήταν πολύ δύσκολο το να μην χαζεύεις την μπασίστρια όταν αναλάμβανε τις πιο βαριές μπασογραμές, ή την κιθαρίστρια όταν έπαιζε με τους μαγνήτες της ηλεκτρικής, ή την ίδια την Kim Gordon όταν έκοβε βόλτες στην σκηνή, όταν έπαιζε ακόρντα που θύμιζαν πάλι την Kim Gordon που όλοι γνωρίσαμε. Και μπορεί η προσέλευση του κοινού να ήταν μικρή, όμως οι περίπου 650 που βρεθήκαμε στην Τεχνόπολη νομίζω πως μαγευτήκαμε, παρ’ολα αυτά.

    Κάπου στα 50 λεπτά η μπάντα έφυγε από την σκηνή, για να επιστρέψει σχεδόν δευτερόλεπτα μετά, και να δώσει ένα δεκάλεπτο encore, βουτηγμένο στην παραμόρφωση, τα ηχητικά εφέ και τους μικροφωνισμούς, βγαλμένο από τις καλύτερες παραδόσεις του Νεουορκέζικου NoWave, με την Kim Gordon να καρφώνει την ηλεκτρική της κιθάρα στους ενισχυτές όπως ο μεσαιωνικοί ιππότες έμπηγαν τα σπαθιά τους στη γη, να κοπανιέται μπροστά στα ηχεία και την υπόλοιπη μπάντα να δημιουργεί στρώματα από feedback, μέχρι το οριστικό φινάλε.

    Εν τέλει λοιπόν….Μαγεία;

    Μαγεία, και με το παραπάνω.

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17372 0 0 0
    <![CDATA[Release Athens 2023: 2 εκρηκτικά shows σε 1 super προσφορά!]]> https://www.puzzlemag.gr/release-athens-2023-2-%ce%b5%ce%ba%cf%81%ce%b7%ce%ba%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ac-shows-%cf%83%ce%b5-1-super-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac/ Thu, 06 Jul 2023 16:16:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17394
    Το Release Athens 2023 μπαίνει στην τελική του ευθεία και προσφέρει ένα ακόμα διήμερο εισιτήριο, μετά από τα πολλά αιτήματα του μουσικόφιλου κοινού. Όσοι και όσες επιθυμούν να παρακολουθήσουν τις δύο τελευταίες φεστιβαλικές ημέρες του φεστιβάλ, στις 21 και 27 Ιουλίου, με headliners τους Prodigy και Wu-Tang Clan αντίστοιχα, μπορούν τώρα να το κάνουν πηγαίνοντας στο www.releaseathens.gr για να κλείσουν τώρα το εισιτήριό τους.Πιο αναλυτικά:Την Παρασκευή 21 Ιουλίου, οι The Prodigy επιστρέφουν στην Ελλάδα, μετά από πολλά χρόνια για μια απ’τις πιο εκρηκτικές βραδιές της χρονιάς. Το σπουδαίο συγκρότημα του Liam Howlett θα παρουσιάσει ένα εντυπωσιακό show που έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από το μουσικό τύπο και έχει χαρακτηριστεί ως «η εντυπωσιακή επιστροφή τους στην κορυφή της ηλεκτρονικής μουσικής». Μαζί τους, οι Primal Scream του Bobby Gillespie, ένα από τα πλέον επιδραστικά συγκροτήματα των τελευταίων δεκαετιών, με εμβληματικούς δίσκους και εκρηκτικές εμφανίσεις, αλλά και οι Lip Forensics, ένα απ’τα κορυφαία νέα ονόματα της εγχώριας σκηνής.Τέλος, την Πέμπτη 27 Ιουλίου, το φεστιβάλ ρίχνει αυλαία με ένα show που περιμέναμε πολλά χρόνια, αφού headliners είναι οι Wu-Tang Clan, το σημαντικότερο hip-hop συγκρότημα όλων των εποχών με τα 9 αυθεντικά μέλη τους, σε πλήρη απαρτία, επί σκηνής. Μαζί τους, ένας από τους κορυφαίους Βρετανούς rappers σήμερα, ο ασταμάτητος Ocean Wisdom.Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!----ΔΙΗΜΕΡΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟThe Prodigy, Primal Scream, Lip Forensics & more tba (21/7, Πλατεία Νερού) + Wu-Tang Clan, Ocean Wisdom & more tba (27/7, Πλατεία Νερού) προς 90€ (κέρδος 10€)Διάθεση εισιτηρίων:Τηλεφωνικά στο 11876

    Online στα releaseathens.gr / viva.gr

    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Nova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot ΤεχνόποληςΌλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Πληροφορίες: releaseathens.gr 

    Εισιτήρια: releaseathens.gr viva.gr
    Social Media Assets
    Copyright © 2023 Fuzz Productions, All rights reserved.
    You are receiving this email because you opted in via our website.

    Our mailing address is:
    Fuzz ProductionsThessalonikis 31Artemidos , AthinaAthens 118 51Greece
    ]]>
    17394 0 0 0
    <![CDATA[ROCKWAVE FESTIVAL 2023 | Η Μεγάλη Επιστροφή | 7, 8, 9 Ιουλίου 2023 | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/rockwave-festival-2023-%ce%b7-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%ae-7-8-9-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-2023-last-details/ Thu, 06 Jul 2023 16:19:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17397
    Xlalala presents

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023Η Μεγάλη Επιστροφή!

    7 – 8 – 9 Ιουλίου 2023Με την ορμή από τη θριαμβευτική εμφάνιση του Robbie Williams, το Rockwave πατάει γκάζι, για ένα τριήμερο αποθέωσης της μουσικής.

    Οι κιθαριστικοί ήρωες της νεότερης γενιάς συναντιώνται στο Rockwave Festival με τα «all time classic» είδωλα της παγκόσμιας σκηνής.

    Το πάρτι συνεχίζεται. Όλοι οι μουσικοί δρόμοι οδηγούν αυτό το ΠΣΚ στο Rockwave Festival και στο TerraVibe.

    Δείτε τις ώρες εμφάνισης των συγκροτημάτων


    7 JULY 2023
    15:00 DOORS OPEN
    16:00 LAZY MAN'S LOAD
    16:45 ROCK 'N' ROLL CHILDREN
    18:00 BOKASSA
    19:20 AS I LAY DYING
    21:00 SAXON
    22:30 DEEP PURPLE



    8 JULY 2023
    15:00 DOORS OPEN
    16:30 FRENZEE
    17:15 SPEKTRVM
    18:00 KISHI BASHI
    19:30 VV
    21:00 PUSCIFER
    22:45 THE BLACK KEYS



    9 JULY 2023
    15:00 DOORS OPEN
    15:50 GANZI GUN
    16:45 SOUNDTRUCK
    17:40 PROJECT RENEGADE
    18:35 SADHUS
    19:30 MOTHER OF MILLIONS
    21:00 1000MODS
    23:00 VILLAGERS OF IOANNINA CITY



    Ακολουθήστε το Rockwave Festival:
    https://www.rockwavefestival.gr/ 
    facebook | instagram | tiktok

    Σημεία Προπώλησης

    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται VIVA link για ΟΛΕΣ τις ημέρες

    Tιμές εισιτηρίων στο ΤΑΜΕΙΟ του TerraVibeανά συναυλιακή ημέρα

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ

    Γενική Είσοδος: 55 ευρώ
    Golden Standing: 95 ευρώ
    VIP A: 95 ευρώ
    VIP B: 95 ευρώ

    ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ

    Γενική Είσοδος: 55 ευρώ
    Golden Standing: 100 ευρώ
    VIP A: 100 ευρώ
    VIP B: 100 ευρώ

    ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ

    Γενική Είσοδος: 20 ευρώ

    ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ ΘΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΗΣΕΙ ΜΟΝΟ Η ΔΥΤΙΚΗ ΠΥΛΗ

    Στο Rockwave FestivalBY CAR

    Δείτε εδώ πως μπορείτε να φτάσετε με αυτοκίνητο στο Terra Vibe
    https://www.rockwavefestival.gr/el/by-car-moto/ 

    BY BUS

    Το Rockwave Festival διαχρονικά φιλόξενο και φιλικό για όλους, έχει φροντίσει και για έναν οικονομικό τρόπο μεταφοράς ΜΕ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ των φίλων του προς και από το Terra Vibe!



    1.Η Αpollon Travel Services έχει αναλάβει και φέτος τη μεταφορά σας στο Terra Vibe με άνεση και ασφάλεια για τις ημέρες του Rockwave Festival (7,8 & 9 Ioυλίου)! Τα λεωφορεία αναχωρούν από τον Σταθμό Λαρίσης από τις 14.00 και κάθε ώρα μέχρι τις 20.00 και θα επιστρέφουν στο ίδιο σημείο μετά το τέλος της εκδήλωσης.

    Η αγορά εισιτηρίων μπορεί να πραγματοποιηθεί και μέσω τηλεφωνικής κράτησης στα 6936632811- 6984257601 ή μέσω απευθείας αγοράς στον Σταθμό Λαρίσης πριν την αναχώρηση σας.

    Για λόγους διασφάλισης της θέσης σας, παρακαλούμε μετά την online αγορά σας όπως επικοινωνήσετε με το Apollon Travel Services στα τηλ. 6936632811 - 6984257601 (Ώρες: 10:00- 15:00 και 18:00-21:00) για να δηλώσετε το δρομολόγιο με το οποίο επιθυμείτε να μεταβείτε στο Terra Vibe.



    2. Το ΚΤΕΛ Ν. Αττικής είναι και πάλι εδώ για τη μεταφορά από και προς το TerraVibe Park με συνεχείς αναχωρήσεις από τις 16:00 μ.μ. από κεντρικά σημεία της Αθήνας:

    Θησείο, έξω από τον σταθμό του ΗΣΑΠ "Θησείο" και πλησίον του σταθμού μετρό "Μοναστηράκι"
    Πεδίον του Άρεως, πλησίον σταθμού ΗΣΑΠ "Βικτώρια" επί των οδών Μαυροματαίων & Ιουλιανού

    Τιμή εισιτηρίου: 7,40 ευρώ (με επιστροφή) | Τηλ. Επικοινωνίας: 210 8225148, 210 8808000
    ]]>
    17397 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: ROCKWAVE FESTIVAL 2023 Day 2!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-rockwave-festival-2023-day-2/ Sat, 08 Jul 2023 13:23:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17400

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 : DEEP PURPLE , SAXON , AS I LAY DYING , BOKASSA , ROCK ‘N’ ROLL CHILDREN , LAZY MAN’S LOAD

    DEEP PURPLE

    SAXON

    AS I LAY DYING

    BOKASSA

    ROCK ‘N’ ROLL CHILDREN

    LAZY MAN’S LOAD

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17400 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: ROCKWAVE FESTIVAL 2023 Day 3!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-rockwave-festival-2023-day-3/ Sun, 09 Jul 2023 13:52:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17527

    ROCKWAVE FESTIVAL 2023 : FRENZEE-SPEKTRVM-KISHI BASHI-VV-PUSCIFER-THE BLACK KEYS

    THE BLACK KEYS

    PUSCIFER

    VV

    KISHI BASHI

    SPEKTRVM

    FRENZEE

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17527 0 0 0
    <![CDATA[GUNS N' ROSES at Olympic Stadium-Ιmportant Information]]> https://www.puzzlemag.gr/guns-n-roses-at-olympic-stadium-%ce%b9mportant-information/ Fri, 14 Jul 2023 20:48:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17636

    Guns N’ Roses
    22 Ιουλίου 2023 | Ολυμπιακό Στάδιο
    Tο εμβληματικό συγκρότημα των Guns'N'Roses, που άλλαξε τον κόσμο της ροκ μουσικής, θα εμφανιστεί στο Ολυμπιακό Στάδιο το Σάββατο 22 Ιουλίου, για μια συναυλία που θα αφήσει εποχή ολοκληρώνοντας την ευρωπαϊκή του περιοδεία με τελικό σταθμό την Αθήνα.Στις 22 Ιουλίου θα δούμε μαζί τους Axl, Slash, Duff 30 χρόνια μετά, από το 1993, ξανά στον ίδιο χώρο. Θα ακούσουμε όλους τους θρυλικούς ύμνους με τους οποίους μεγαλώσαμε και θα μπορούμε να λέμε ότι ήμασταν και εμείς εκεί.
    Τη συναυλία των Guns N’ Roses θα ανοίξουν οι The Last Internationale.

    DOORS OPEN : 16:00
    SUPPORT ACT : 18:30 – 19:15
    SHOW STARTS : 20:00
    Σημαντικές πληροφορίες για τους κατόχους εισιτηρίων
    ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΤΟΧΟΥΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΡΕΝΑΣ
    (Ακολουθεί χάρτης ροής)
    Οι κάτοχοι εισιτηρίων ΑΡΕΝΑΣ, έχουν τη δυνατότητα πρόσβασης στο στάδιο απ’ όλες τις εισόδους του Ολυμπιακού Σταδίου (Είσοδος Κύμης, Είσοδος Ειρήνης, Είσοδος Αρτέμιδος, Είσοδος Ιασώ, Είσοδος Πεζογέφυρας) ΕΚΤΟΣ από τις Πύλες της ΣΠΥΡΟΥ ΛΟΥΗ.Ακολουθώντας τη σήμανση οι κάτοχοι εισιτηρίων θα οδηγηθούν στην Είσοδο της Αρένας (βλ. πινέζα του χάρτη)Υπάρχουν δύο Ελεύθερα Parking με πρόσβαση από
    της Λ. Κύμης (βλ. «P»)



    .

    ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΤΟΧΟΥΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ

    (Ακολουθεί χάρτης ροής)

    Οι κάτοχοι εισιτηρίων ΑΡΕΝΑΣ, έχουν τη δυνατότητα πρόσβασης στο στάδιο απ’ όλες τις εισόδους του Ολυμπιακού Σταδίου (Είσοδος Κύμης, Είσοδος Ειρήνης, Είσοδος Αρτέμιδος, Είσοδος Ιασώ, Είσοδος Πεζογέφυρας) ΕΚΤΟΣ από τις Πύλες της ΣΠΥΡΟΥ ΛΟΥΗ.

    Ακολουθώντας τη σήμανση οι κάτοχοι των εισιτηρίων θα οδηγηθούν στις Εισόδους Καθήμενων 1, 2, 8 (βλ. πινέζες του χάρτη).

    Η Είσοδος Καθήμενων 1, όπως εμφανίζεται στον χάρτη (βλ. πράσινη πινέζα), εξυπηρετεί τις Θύρες PA, PB, 26, 28,29,30,31,32,33,34.

    Η Είσοδος Καθήμενων 2, όπως εμφανίζεται στον χάρτη (βλ. κόκκινη πινέζα), εξυπηρετεί τις Θύρες 2, 3, 4, 5.

    Η Είσοδος Καθήμενων 8, όπως εμφανίζεται στον χάρτη (βλ. μωβ πινέζα), εξυπηρετεί τις Θύρες 6,7,8,9,10.

    Υπάρχουν δύο Ελεύθερα Parking με πρόσβαση από τη Λ. Κύμης (βλ. «P»). ΄
    GET YOUR TICKETS NOW
    Η Live Nation παρουσιάζει τους Guns N’ Roses
    Μία παραγωγή της High Priority Promotions σε συνεργασία με την Frontstage Entertainment

    MEΓΑΛΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΕΗ
    ]]>
    17636 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 10!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-10/ Sun, 16 Jul 2023 11:20:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17640

    Release Athens 2023: Στέρεο Νόβα, Leftfield, Marva Von Theo, Junior SP

    Στέρεο Νόβα

    Leftfield

    Marva Von Theo

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17640 0 0 0
    <![CDATA[DEATH DISCO ATHENS OPEN AIR FESTIVAL || ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΙΗΜΕΡΟΥ ]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bc%ce%b1-%ce%b4%ce%b9%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%85/ Tue, 18 Jul 2023 10:48:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17702

    Death Disco Athens Open Air Festival 2023

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 2023

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    2 μέρες, 2 σκηνές, 15 συγκροτήματα!

    To Death Disco Athens Open Air Festival ξεκινάει σε μια βδομάδα!

    ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

    Doors Open:

    Open Air Stage: 18:30

    Machine Work Stage (Indoor): 19:15

    ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΙΟΥΛΙΟΥ

    open air stage

    19.00 YOUTH VALLEY (GR)

    20.00 PLOHO (RU)

    21.10 LEBANON HANOVER (UK)

    22.40 VNV NATION (UK/DE)

    machine work stage (Indoor)

    19.30 KALTE NACHT (GR)

    20.30 RUE OBERKAMPF (DE)

    22.00 SELOFAN (GR)

    23.40 SAD LOVERS AND GIANTS (UK)

    ΚΥΡΙΑΚΗ 23 ΙΟΥΛΙΟΥ

    open air stage

    19.00 DATA FRAGMENTS (GR)

    20.00 ACTORS (CAN)

    21.10 SHE PAST AWAY (TUR)

    22.40 THE SISTERS OF MERCY (UK)

    machine work stage (Indoor)

    19.30 MECHANIMAL (GR)

    20.30 MECANO UN.LTD (NL)

    22.00 ABSOLUTE BODY CONTROL (BE)

    Με αφορμή την δεκαετή παρουσία και συμβολή του στα Αθηναϊκά δρώμενα το Death Disco γιορτάζει διοργανώνοντας το πρώτο του διήμερο open air festival με headliners τους θρυλικούς The Sisters of Mercy και VNV Nation

    Με 15 συγκροτήματα, 2 σκηνές και ένα line up που αυτόματα το καθιστά σαν ένα από τα σημαντικότερα dark alternative events της Ευρώπης, το Death Disco Open Air Festival έρχεται τον Ιούλιο στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να προσφέρει την απόλυτη εναλλακτική πρόταση στην φεστιβαλική ατζέντα του καλοκαιριού

    Follow Us:

    Facebook | Instagram

    #deathdiscoopenairfest

    Info: 

    Death Disco Open Air Festival 

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 

    Doors Open:

    Open Air Stage: 18:30

    Machine Work Stage (Indoor): 19:15

    Εισιτήρια διημέρου: 80€

    Μονοήμερα εισιτήρια: 45€      (Τα early bird εξαντλήθηκαν)

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583 

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

    Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324

    www.athens-technopolis.gr     

    Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»

    Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο»

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

    Διοργάνωση: Death Disco 

    Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ΧΟΡΗΓΟΣ:

    BROWN HOTELS

    https://brownhotels.com

    ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ:

    OLAFAQ.GR | ΣΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ | NOSTOS | BWIN SPORT FM | CULTURENOW

    DEPART.GR | ROCKINATHENS.GR | ROCKING.GR

    THE BANDS

    ΤHE SISTERS OF MERCY

    Με μόνο τρία κανονικά άλμπουμ στο ενεργητικό τους, για παραπάνω από 40 χρόνια θεωρούνται ως ένα από τα πιο σημαντικά - μετρημένα στα δάχτυλα του ενός χεριού - συγκροτήματα της μετά πανκ σκηνής. Μετά τις περσινές εξαιρετικές εμφανίσεις τους σε Κρήτη και Θεσσαλονίκη, οι Sisters επισκέπτονται φέτος και την Αθήνα για να αποδείξουν και σε εμάς πως διανύουν μια από τις καλύτερες φάσεις της πολυτάραχης πορείας τους. Temple of Love, Μore, Alice, Lucretia (my reflection), Dominion, Vision Thing, This Corrosion και τόσα άλλα παλιά που μαζί με τα καινούργια τους τραγούδια, και φυσικά την μυθική φιγούρα του Andrew Eldritch να δεσπόζει επί σκηνής, θα βάλουν φωτιά στην Τεχνόπολη. Το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival έχει στην μαρκίζα του το βαρύ και ασήκωτο όνομα των Sisters of Mercy και αυτό από μόνο του αρκεί για να μας κάνει πολύ περήφανους.

    VNV NATION

    Από όταν πρωτοξεκίνησαν στα μέσα των 90’s, το ελληνικό κοινό τους αγκάλιασε με θέρμη και αυτοί με τη σειρά τους, με κάθε ευκαιρία ανταπέδιδαν τη «χάρη» αφενός με τους σπουδαίους δίσκους να διαδέχονται ο ένας τον άλλον και αφετέρου με αξέχαστες συναυλίες σε γεμάτα venues. Το επιστέγασμα όμως αυτής της ιδιαίτερης σχέσης τους με το ελληνικό κοινό ήταν η επίσκεψή τους το 2016, την εποχή των μνημονίων, όπου ήρθαν όχι μόνο χωρίς αμοιβή, αλλά πληρώνοντας οι ίδιοι όλα τα έξοδά τους και πρόσφεραν όλη την είσπραξη της συναυλίας (προσοχή, την είσπραξη, όχι τα κέρδη, huge difference) σε κοινωφελή ιδρύματα, σε μια άνευ προηγουμένου κίνηση στήριξης και αλληλεγγύης. Μετά από όλα αυτά, ήταν κοινό μυστικό ότι δεν θα θέλαμε με τίποτα να λείψουν από αυτή την τόσο σημαντική για εμάς γιορτή. Με ένα ολόφρεσκο άλμπουμ στις αποσκευές τους, Electric Sun, headline εμφανίσεις σε όλα τα σημαντικά dark alternative festivals της Ευρώπης και έναν χαρισματικό performer (τον μοναδικό Ronan Harris) που δεν επιτρέπει σε κανέναν να μένει αμέτοχος στις συναυλίες τους, οι VNV είναι εγγύηση ότι θα μας παρουσιάσουν ένα killer show – το πρώτο τους open air σε ελληνικό έδαφος - και ήταν για εμάς μια επιλογή μονόδρομος για να αποτελέσουν - μαζί με τους The Sisters of Mercy - τους έτερους headliners του Death Disco Open Air Festival!

    SHE PAST AWAY

    Δεν υπάρχουν πολλά σύγχρονα συγκροτήματα που να βγήκαν μετά τα 80’s και να έχουν τα προσόντα να παίξουν μπάλα στη πρώτη εθνική της darkwave κατηγορίας. Οι She Past Away είναι ένα από αυτά. Όντας στο δυναμικό της “δικής μας” Fabrika Records, βαδίζουν στο δικό τους μονοπάτι από το 2006 και με τον άρτια δουλεμένο μέχρι και τη τελευταία του λεπτομέρεια  γοτθικό τους ήχο αλλά και τα χαρακτηριστικά φωνητικά στη τουρκική γλώσσα, μέσα σε λίγα μόνο χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν εκατομμύρια οπαδούς σε όλο το κόσμο. Και το αξίζουν και με το παραπάνω.

    LEBANON HANOVER

    Οι Lebanon Hanover είναι το αποτέλεσμα της σύμπραξης δυο μοντέρνων σκοτεινών ηρώων των καιρών μας, του William Maybelline και της Larissa Iceglass, και συγκαταλέγονται στις πλέον εμβληματικές μπάντες της σύγχρονης dark wave σκηνής. Ενα ντουέτο με ιδιαίτερη αγάπη για την χώρα μας που ξεκίνησε πριν απο έντεκα χρόνια στο Sunderland της Αγγλίας και κατέκτησε τον κόσμο, έχοντας πιστό fan club σε όλες τις γωνιές του πλανήτη. Οι Lebanon Hanover έρχονται, μετά από τα απανωτά sold out τους στην Αθήνα, να αποτελέσουν τη τελευταία προσθήκη του Death Disco Open Air Festival 2023 και να κάνουν πολύ ευτυχισμένους όσους πίστευαν πως μόνο αυτοί λείπουν από το φετινό του line up. Sadness is Rebellion!

    SAD LOVERS AND GIANTS

    Δημιουργήθηκαν στο Watford της Αγγλίας το 1980 συνδυάζοντας το post punk με ατμοσφαιρικά synths και ψυχεδέλεια. Έχουν κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ και πολλές ζωντανές ηχογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένου ενός John Peel Session το 1981 για το BBC. Φέτος γιορτάζουν τη 40ή επέτειο από το εμβληματικό δεύτερο άλμπουμ τους Feeding the Flame και με αυτή την αφορμή δεν θα γινόταν να μην περάσουν και από τα μέρη μας για να ξανασυναντήσουν τους πολυάριθμους οπαδούς τους που πάντα δίνουν δυναμικό παρόν στις συναυλίες τους. Οι Sad Lovers & Giants είναι μια από τις “αριστοκρατικές” μπάντες του post punk και με μεγάλο ενθουσιασμό τους υποδεχόμαστε στο εντυπωσιακό line up του πρώτου Death Disco Athens Open Air Festival.

    ABSOLUTE BODY CONTROL

    Ξεκίνησαν στο Βέλγιο το 1980 επηρεασμένοι από τους DAF και τους Suicide και έκτοτε θεωρούνται ένας από τους θεμέλιους λίθους του minimal synth οικοδομήματος που αν και δεν έτυχε της αναγνώρισης που του άξιζε τότε, ήρθε κάποια στιγμή η εποχής της καταξίωσης. Με ηγέτη τον πολυπράγμονα Dirk Ivens (Dive, Sonar, Klinik) και τη φαρέτρα τους γεμάτη catchy synth-pop τραγούδια βασισμένα στον πολύ απλό κανόνα του να μην αποτελούνται από περισσότερους από τέσσερις ήχους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μια συναυλία που περιμέναμε δεκαετίες.

    MECANO UN. LTD

    Με παντοτινό οδηγό τον ζωγράφο, ποιητή, επαναστάτη και αθεράπευτα ρομαντικό Dirk Polak, οι Mecano είναι από τις πιο ιδιαίτερες ιστορίες στην αγαπημένη μας μουσική. Το cult status τους ανάμεσα σε παλιά «φρικιά» της χώρας μας, αλλά και των φανατικών συλλεκτών και απανταχού μουσικόφιλων, παίρνει μυθικές διαστάσεις. Ξεκινώντας από το punk rock στην πρώτη τους κυκλοφορία, καθιερώθηκαν κατόπιν σαν ένα από τα πιο αγαπητά «ψαγμένα» σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων, χάρη στο μοναδικό post-punk, art punk, new wave και art pop κράμα των επόμενων χρόνων. Στο Death Disco Athens Open Air Festival o Dirk Polak επιστρέφει σαν Mecano Un.Ltd και επανασυναρμολογεί επί σκηνής τα κομμάτια (Links, Untitled, Escape the Human Myth κ.α) των Mecano.

    ACTORS

    Μας έρχονται από το Βανκούβερ του Καναδά και με τα δύο αριστουργηματικά τους άλμπουμ θεωρούνται το πλέον ανερχόμενο σχήμα της darkwave, post punk σκηνής, ανεβαίνοντας με γοργούς ρυθμούς, χρόνο με το χρόνο, στην ιεραρχία του line up των ευρωπαϊκών dark alternative festivals. Και αυτό μόνο αποτέλεσμα τύχης δεν είναι. Τo κουαρτέτο των Actors προσέχει μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για τα video clips, το dress code και πόσο μάλλον τον ήχο τους, μια και ο Jason Corbet, η κινητήρια δύναμη της μπάντας, είναι και ένας από τους καλύτερους σύγχρονους παραγωγούς. Επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα και είναι μια από τις μπάντες που το Death Disco συνιστά να μην χάσετε για κανένα λόγο.

    ΣΕΛΟΦΑΝ

    Οι Σελοφάν είναι το Νο1 εξαγώγιμο προϊόν της ελληνικής darkwave σκηνής στο πλανήτη. Με αναρίθμητες περιοδείες ανά τον κόσμο, πλούσια δισκογραφία και με μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές εταιρίες στην κατοχή τους (Fabrika records), η Τζοάννα και ο Δημήτρης έχουν κάνει όλον τον κόσμο να στρέψει το βλέμμα του επάνω τους. Στο Death Disco Open Air Festival θα κάνουν τη μοναδική τους συναυλία σε ελληνικό έδαφος για το 2023 και μάλιστα, αυτή θα είναι η πρώτη τους συμμετοχή σε Αθηναϊκό φεστιβάλ. Και πως θα μπορούσαν να λείπουν άλλωστε.

    RUE OBERKAMPF

    «Πρέπει να τους δεις ζωντανά», έγραψε – μεταξύ άλλων – το rcn Magazin το 2019. Ιδρύθηκαν στα τέλη του 2016 από τρεις DJ’s και συνδυάζουν την έκσταση της δεκαετίας του '80 με την ατμόσφαιρα των ομιχλωδών dance floors της εποχής της techno. Ο συνδυασμός της αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με τα γαλλο-γερμανικά φωνητικά της Julia θυμίζει μια πιο δυναμική εκδοχή των Anne Clark, Fisherspooner και Kompromat - αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί και κάτι εντελώς πρωτότυπο. Oι Rue Oberkampf δημιουργούν μια γέφυρα μεταξύ του darkwave, του synthpunk, του EBM και της techno. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις τραβούν το κοινό σε μια δίνη ήχου, νέον και καταιγίδες φωτός.

    PLOHO

    Οι Ploho, αν και από την έναρξη του ρωσο-ουκρανικού πολέμου διαμένουν πλέον στο Βελιγράδι, κατάγονται από το Νοβοσιμπίρσκ της Σιβηρίας στη Ρωσία, μια πόλη που η μέση θερμοκρασία τον Ιανουάριο μήνα είναι 16 βαθμοί υπό το μηδέν. Μια παγωνιά που έπαιξε το ρόλο της ώστε η μουσική τους να βασίζεται σε όχι και τόσο ζεστά ηχοχρώματα: μελαγχολικές κιθάρες, μινιμαλιστικά beats και ανέκφραστα βαρύτονα φωνητικά τραγουδισμένα στη μητρική τους γλώσσα, τα ρωσικά. Αντλούν έμπνευση από την αισθητική και τους ήχους της ύστερης σοβιετικής εποχής της δεκαετίας του 1980, φέρνοντας στο μυαλό τους συμπατριώτες τους Kino αλλά και τους Joy Division, The Sound κτλ. Αυτή θα είναι η πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα και είμαστε βέβαιοι πως η δυναμική και ταυτόχρονα “cold as ice” μουσική τους θα καταφέρει να επιβληθεί στο ζεστό αθηναϊκό καλοκαίρι.

    KALTE NACHT

    Εμπνευσμένοι από την Αθηναϊκή underground σκηνή, τα βαθιά εσωτερικά συναισθήματα, τις ανθρώπινες σχέσεις και τις καθημερινές συναναστροφές, οι Kalte Nacht προκαλούν τα όρια της λεπτής γραμμής μεταξύ σκιάς και φωτός, αλληλεπιδρώντας με τον ακροατή, όχι μόνο μέσω των άλμπουμ, αλλά και μέσα από κάθε μοναδική live εμφάνισή τους. Όλα τα παραπάνω αντανακλώνται στο πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 2020 από τη Geheimnis Records, εξαντλήθηκε σε ελάχιστους μήνες και έχει παρουσιαστεί στα πιο σημαντικά ελληνικά venues αλλά και Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, όπως το Wave Gotik Treffen και το Sinner’s Day. Τον Μάρτιο του 2021 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single ‘Our Moments Are Answers’ και το καινούργιο τους άλμπουμ θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023.

    MECHANIMAL

    Οι Mechanimal είναι ένα modular συγκρότηµα από την Αθήνα, ένα industrial project σε εξέλιξη, µια µοναδική κολεκτίβα µουσικών και video artists, που ηχογραφεί σε διαφορετικές καταστάσεις και συνθέσεις, παραµένοντας πιστή στις ρίζες της post-punk µελαγχολίας. Δημιουργήθηκαν το 2011 από τον µμουσικό - παραγωγό, Γιάννη Παπαϊωάννου (aka IØN) και τoν φωτογράφο Freddie F και παραµένουν ενεργοί ως ένα οπτικοακουστικό σύνολο, πάντα ανοιχτό σε πειραµατισµούς και αναζητήσεις, που έχει ενσωµατώσει µέσα του διαφορετικές φωνές, διαφορετικά µουσικά είδη, και ένα ολόκληρο σύµπαν από αναφορές, πρωτογενείς ήχους, πολιτικά και ατοµικά «ηµερολόγια» όλων των αφανών ηρώων των τελευταίων ετών. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το 7ο άλµπουµ τους ενώ ετοιµάζονται για µια σειρά καλοκαιρινών εµφανίσεων µε την αρχική σύνθεση του ντουέτου.

    YOUTH VALLEY

    Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το new wave, post punk και το 80’s indie rock (The Cure, The Smiths κ.α.) και είναι «ντυμένος» με ένα πιο σύγχρονο shoegaze ύφος που ανά στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV. Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου. Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus, και την παρουσίαση του νέου τους single με τίτλο I Don't Want to Go Out with You, Veronica, ήδη προετοιμάζουν το έδαφος για το επερχόμενο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει το καλοκαίρι του ’23 από την Make Me Happy Records.

    DATA FRAGMENTS

    Δημιουργήθηκαν το 2017 και ξεχώρισαν από την αρχή για την ενέργεια τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το πρώτο τους ομώνυμο άλμπουμ το 2019, έγιναν ένα σημαντικό κομμάτι της άνθισης της Ελληνικής Dark Wave / Post Punk σκηνής, με πολλές σημαντικές εμφανίσεις δίπλα στους KVB, Drab Majesty, Trisomie 21, The Chameleons και άλλους μέχρι το 2020. Επιστρέφουν μετά από τρία χρόνια απουσίας με νέο μέλος και ένα επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ, αποδεικνύοντας από την πρώτη τους κιόλας εμφάνιση τον Μάρτιο που μας πέρασε στο Death Disco πως είναι στην καλύτερη φάση τους.

    ]]>
    17702 0 0 0
    <![CDATA[ANDREA BOCELLI | 18 Ιουλίου 2023 | Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας | Πληροφορίες για την πρόσβαση του κοινού | LAST DETAILS]]> https://www.puzzlemag.gr/andrea-bocelli-18-%ce%b9%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%bf%cf%85-2023-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc%cf%80%ce%b9%ce%b1%ce%ba%cf%8c-%cf%83%cf%84%ce%ac%ce%b4%ce%b9%ce%bf-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1%cf%82-2/ Tue, 18 Jul 2023 10:50:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17709

    ANDREA BOCELLI

    Live in Concert

    Τρίτη 18 Ιουλίου 2023

    Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας

    Με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών
    Και την Χορωδία Δήμου Αθηναίων

    DOORS OPEN: 19:00
    ANDREA BOCELLI on stage: 21:30

    Ο Αndrea Βocelli στην Αθήνα, στη λυρικότερη βραδιά του μουσικού καλοκαιριού!

    Οι μεγάλες προσδοκίες των Ελλήνων φίλων του λυρικού τραγουδιού εκπληρώνονται. Ο αισθαντικότερος εκπρόσωπός του, ο αδιαφιλονίκητος πρεσβευτής του, ο διάσημος Αndrea Bocelli έρχεται στο Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας για τη μεγαλύτερη συναυλία που έχει δώσει έως τώρα στη χώρα μας!

    Μια σπάνια ευκαιρία για το ευρύ ελληνικό κοινό να απολαύσει από κοντά τον μεγαλύτερο τενόρο της εποχής μας!

    Αυτή την Τρίτη 18 Ιουλίου, η Αθήνα τραγουδά με τον Andrea Bocelli και συμμετέχει σε ένα ανεπανάληπτο καλλιτεχνικό θέαμα που έχει δημιουργήσει η ξεχωριστή ομάδα του.

    Δείτε το μήνυμα του Andrea Bocelli προς το ελληνικό κοινό ΕΔΩ:
    https://www.youtube.com/watch?v=jEPI_t3JNXU 

    «Αγαπημένοι Έλληνες φίλοι, είμαι χαρούμενος που επιστρέφω στη χώρα σας.
    Θα βρίσκομαι στις 18 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας και για μένα θα είναι η πρώτη φορά που θα βρεθώ εκεί. Ελπίζω να σας συναντήσω όλους και να σας προσφέρω την πιο όμορφη ιταλική μουσική. Τα λέμε σύντομα!»

    Σημαντικές πληροφορίες για την πρόσβαση του κοινού στη συναυλία

    Οι κάτοχοι εισιτηρίων της συναυλίας μπορούν να προσεγγίσουν το Ολυμπιακό Στάδιο από όλες τις εισόδους του Ολυμπιακού Σταδίου (Είσοδος Κύμης, Είσοδος Ειρήνης, Είσοδος Αρτέμιδος, Είσοδος Ιασώ, Είσοδος Πεζογέφυρας, Πύλη Δ επί της Σπύρου Λούη).

    Ακολουθώντας τη σήμανση καθώς και τις οδηγίες του προσωπικού διαχείρισης κοινού οι κάτοχοι εισιτηρίων θα κατευθυνθούν στις θέσεις τους.


    Οι ΕΙΣΟΔΟΙ 3 και 4 εξυπηρετούν τους κατόχους εισιτηρίων στις Κερκίδες του Σταδίου, δηλαδή στις Θύρες: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35.

    Οι κάτοχοι εισιτηρίων στον Αγωνιστικό Χώρο/ Arena - GOLDEN seating, SILVER seating, BRONZE seating και PURPLE seating – θα εισέλθουν από την ΕΙΣΟΔΟ 2.

    Οι κάτοχοι εισιτηρίων VIP (PA + PB) και ΑΜΕΑ θα εισέλθουν από την ΕΙΣΟΔΟ 1.

    Οι κάτοχοι GOLDEN seating εισιτηρίων μπορούν να εισέλθουν και να κατευθυνθούν στη θέση τους στον αγωνιστικό χώρο και από την ΕΙΣΟΔΟ 1.

    Ειδικά οι κάτοχοι εισιτηρίων VIP (PA + PB), GOLDEN seating και ΑΜΕΑ, έχουν τη δυνατότητα πρόσβασης και από την Πύλη Α του Σταδίου επί της ΣΠΥΡΟΥ ΛΟΥΗ.

    Παράταση ωραρίου λειτουργίας στη γραμμή 1 του Μετρό την Τρίτη 18 Ιουλίου.

    Θα θέλαμε να ενημερώσουμε τους θεατές της συναυλίας ότι η ΣΤΑ.ΣΥ. προσθέτει επιπλέον δρομολόγια από το σταθμό ΕΙΡΗΝΗ στη γραμμή 1 του Μετρό (ΗΣΑΠ) προς Πειραιά / και προς Κηφισιά την Τρίτη 18 Ιουλίου 2023 λόγω της διεξαγωγής της συναυλίας του Andrea Bocelli. Το τελευταίο τρένο θα αναχωρήσει προς Κηφισιά στις 0.56.30 και προς Πειραιά στις 0.50.00.

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται

    Τιμές και Σημεία Προπώλησης

    Τιμές Εισιτηρίων

    Η προπώληση ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ και οι τιμές των εισιτηρίων στην ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ξεκινούν από 49,50 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Οι τιμές εισιτηρίων στο ΤΑΜΕΙΟ της συναυλίας

    θα διαμορφωθούν ως εξής

    PL6: 50 ευρώ
    PL5: 72 ευρώ
    PL4: 90 ευρώ
    PL3: 100 ευρώ
    PL2: 155 ευρώ
    PL1: 248 ευρώ

    Purple Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 100 ευρώ
    Bronze Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 155 ευρώ
    Silver Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 198 ευρώ
    Golden Seating (Θέσεις καθημένων στον αγωνιστικό χώρο): 247,50 ευρώ – SOLD OUT

    ]]>
    17709 0 0 0
    <![CDATA[Ο WOODY ALLEN ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-woody-allen-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b7%cf%81%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-9-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Tue, 18 Jul 2023 10:55:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17712

    WOODY ALLEN

    and his

    New Orleans Jazz Band

    Live at the Acropolis

    Farewell Tour

     ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟY

    Σάββατο 9 Σεπτεμβρίου, 2023

    Ο ζωντανός θρύλος Woody Allen

    στην τελευταία του περιοδεία στην Ευρώπη

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    www.viva.gr/tickets/music/woody-allen-and-his-new-orleans-jazz-band/

     
    Ο ζωντανός θρύλος του Μανχάταν και της Νέας Υόρκης, ο μυθικός Γούντι Άλεν,  στην τελευταία του περιοδεία στην Ευρώπη έρχεται  στο Ηρώδειο, για μια μοναδική συναυλία με την οποία αποχαιρετά το ελληνικό κοινό που τόσο τον λάτρεψε.  

    Ο μεγάλος σκηνοθέτης, ηθοποιός, συγγραφέας και μουσικός σ’ αυτή την τελευταία περιοδεία της καριέρας του θα συνοδεύεται από τη διάσημη «New Orleans  Jazz Band» με  Μαέστρο τον Conal Fowkes.

    Η New Orleans Jazz Band είναι οι Κόναλ Φόουλκς (Conal Fowkes) στο  πιάνο, ο Σάιμον Γουέτενχολ (Simon Wettenhall) στην τρομπέτα,  ο Τζέρι Ζίγκμοντ (Jerry Zigmont) στο τρομπόνι, ο Κέβιν Ντορν (Kevin Dorn) στη ντραμς, ο Μπράιαν Ναλέπκα (Brian Nalepka) στο μπάσο και στο μπάντζο ο Τζος Νταν (Josh Dunn).

     Μια κλασσική και φημισμένη Jazz μπάντα λοιπόν που θα συνοδεύσει τον Woody Allen και το κλαρινέτο του στην σκηνή του Ηρωδείου. Εκεί, ο Woody Allen μας συστήνεται για τελευταία φορά με την άλλη του ιδιότητα, αυτή του μουσικού σολίστα. Παίζοντάς μας αυθεντική classic jazz της Νέας Ορλεάνης, γλυκιά και νοσταλγική, χαρούμενη και θλιμμένη συνάμα, όπως ακριβώς και οι ταινίες του.

     Μόνον που ακόμη και αν δεν το ήθελε αυτό ο ίδιος, στις αποσκευές του εκτός από το κλαρινέτο του, ταξιδεύει μαζί του και η αύρα ενός ζωντανού θρύλου, του μοναδικού Αμερικανού ίσως που κατάφερε να είναι ταυτόχρονα ο απόλυτος super star από τη μια και ένας σύγχρονος φιλόσοφος από την άλλη, ένας ζωντανός θρύλος του Μανχάταν για όσους επισκέπτονται την Νέα Υόρκη και σχηματίζουν ουρές έξω από το Carlyle Club στη Madison Avenue για να τον δουν και να τον ακούσουν από κοντά.

    WOODY ALLEN

    ¨ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ¨

    Σκηνοθέτης, σεναριογράφος, συγγραφέας, ηθοποιός και μουσικός, ο Allan Stewart Konisberg (Woody Allen)  γεννήθηκε την 1η Δεκεμβρίου 1935, στο Brooklyn της Νέας Υόρκης από τον Martin και τη Nettie Konisberg. Ο πατέρας άλλαζε συχνά δουλειές: σερβιτόρος, οδηγός φορτηγού, φούρναρης, ταξιτζής, μια εποχή ήταν αναμεμειγμένος με το οργανωμένο έγκλημα. Η μητέρα του δούλευε σε ανθοπωλείο ενώ ο Woody είχε και μια μικρότερη αδερφή την Letty.

    O Woody άρχισε από πολύ μικρός να ασχολείται με τις ταινίες. Πήγαινε πολύ συχνά στον κινηματογράφο και στο θέατρο, κυρίως τα καλοκαίρια που δεν είχε σχολείο. Προτού καλά καλά μάθει να διαβάζει, το μόνο που ήθελε να κάνει ήταν να γράφει ιστορίες. Δεν είχε κλείσει ακόμα τα δέκα και του μπήκε η ιδέα να φτιάξει μια ταινία... αλλά βέβαια για την ώρα ήταν απλώς μια σκέψη. Το μόνο θέμα που τον ενδιέφερε στο σχολείο ήταν η έκθεση. Στην εφηβεία του άρχισε να ενδιαφέρεται για τους σκηνοθέτες και τον ρόλο τους στη δημιουργία μιας ταινίας. Ενδιαφερόταν να μάθει περισσότερο για ξένους σκηνοθέτες και ξένες ταινίες, αλλά και για την ιστορία του σινεμά. Στα δεκαπέντε άλλαξε το όνομα του σε Woody Allen και στα δεκαέξι (ήταν μαθητής ακόμα) τον πήρανε για να γράψει «αστείους διαλόγους» για το ραδιόφωνο και για τηλεοπτικές εκπομπές. Από το 1961 έως το 1964 δούλευε σαν κωμικός σ' ένα cabaret γράφοντας ο ίδιος τις αστείες ιστορίες που παρουσίαζε στους θαμώνες. Εκεί τον πρόσεξε ένας παραγωγός και του πρότεινε να γράψει ένα σενάριο με τον όρο πως αν του άρεσε θα γυριζόταν ταινία. Έτσι το 1965 ο Woody Allen γράφει το πρώτο του σενάριο (What's New Pussycat), στο οποίο έπαιξε κιόλας πρωταγωνιστικό ρόλο. Οι παραγωγοί όμως το τροποποίησαν αρκετά, γεγονός που στεναχώρησε τον Woody Allen. Μετά απ' αυτό ορκίστηκε ότι δε θα ξαναγράψει ταινία αν δεν τη σκηνοθετήσει ο ίδιος.

    Ο Woody είναι αναμφίβολα ένας από τους πιο διάσημους και καταξιωμένους πρωταγωνιστές στη βιομηχανία το θεάματος. Σε πάνω από πενήντα χρόνια καριέρας έχει γράψει τρία θεατρικά έργα και έχει εμφανιστεί σε πολλά δικά του τηλεοπτικά προγράμματα. Έχει πάνω από πενήντα ταινίες στο ενεργητικό του, οι οποίες ακροβατούν μεταξύ του δράματος και της κωμωδίας. Πάντοτε είναι καυστικές, διασκεδαστικές, ειλικρινείς και περιλαμβάνουν θέματα όπως η θρησκεία και το σεξ. Το ρομαντικό στοιχείο δε λείπει, ενώ θίγονται συχνά οι φόβοι και τα άγχη του σύγχρονου νευρώδη ανθρώπου. Άλλωστε τέτοιου είδους άνθρωπος είναι και ο ίδιος.

    Παίζει κλαρινέτο από μικρός και από το 1997 πραγματοποιεί συναυλίες με την New Orleans Jazz Band της Νέα Υόρκης. Το 2023 θα πραγματοποιήσει την τελευταία παγκόσμια περιοδεία του σαν μουσικός.

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    www.viva.gr/tickets/music/woody-allen-and-his-new-orleans-jazz-band/


    10 ΠΡΑΓΜΑΤΑ ΠΟΥ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΞΕΡΕΤΕ ΓΙΑ ΤΟΝ WOODY ALLEN

    1. Το πραγματικό όνομα του Woody Allen είναι Άλαν Στιούαρτ Κόνιγκσμπεργκ. Το άλλαξε την άνοιξη του 1952, όταν άρχισε να στέλνει

    αστείες ατάκες προς δημοσίευση σε εκπομπές και εφημερίδες ώστε να μη μπορούν οι φίλοι του να τον κοροϊδέψουν σε περίπτωση που κάτι δημοσιευόταν.

    2. Λάτρεψε το σινεμά σε πολύ μικρή ηλικία. Η αγαπημένη του ταινία ήταν το “Double indemnity” του Μπίλι Γουάιλντερ.

    3. Λόγω του υψηλού δείκτη IQ που είχε, μπήκε από την αρχή σε τάξη  για ευφυείς  μαθητές. Ωστόσο στο σχολείο ήταν επαναστάτης και αγενής.

    4. Μικρός είχε έφεση στα σπορ και μάλιστα έκανε για πολλούς μήνες πυγμαχία.

    5. Το αγαπημένο του μουσικό όργανο, το κλαρινέτο, λένε ότι το παίζει καθημερινά από την ηλικία των 15 ετών.

    6. Το 1953 γράφτηκε στο τμήμα παραγωγής του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης. Τον έδιωξαν έπειτα από ένα εξάμηνο, διότι δεν παρακολουθούσε τακτικά τα μαθήματα και στα διαγωνίσματα έγραφε αστείες ατάκες.

    7. Άρχισε να επισκέπτεται ψυχολόγους σε ηλικία 24 ετών. Από τότε βλέπει ψυχολόγο σχεδόν κάθε εβδομάδα.

    8. Ποτέ δεν ξεπέρασε την αγάπη του για τις αστείες ατάκες.

    9. Δούλεψε ως κωμικός από το 1960 έως το 1968. Το 1960 έβγαζε 75 δολάρια την εβδομάδα. Το 1964 έβγαζε ήδη 5.000 δολάρια την εβδομάδα.

    10. Την περίοδο 1960-1968 κυκλοφόρησε τρεις δίσκους : “Woody Allen”, “Woody Allen Volume 2” και “The Third Woody Allen Album”.

     

    ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ

    • What's New Pussycat (1966)
    • What's Up, Tiger Lily (1966)
    • Casino Royale (1967) (Καζίνο Ρουαγιάλ)
    • Take the Money and Run (1969) (Πάρε τα λεφτά και τρέχα)
    • Bananas (1971) (Μπανάνες)
    • Everything You Always Wanted to Know About Sex (But where Afraid to Ask) (1972) (Όλα όσα θα θέλατε να μάθετε για το σεξ αλλά φοβόσασταν να ρωτήσετε)
    • Play it Again, Sam (1972)
    • Sleeper (1973) (Ο Υπναράς)
    • Love and Death (1975)
    • The Front (1976)
    • Annie Hall (1977) (Αννυ)
    • Interiors (1978)
    • Manhattan (1979) (Μανχάταν)
    • Stardust Memories (1980)
    • A Midsummer Night's Sex Comedy (1982)
    • Zelig (1983) (Ζέλιγκ)
    • Broadway Danny Rose (1984)
    • The Purple Rose of Cairo (1985) (Το Πορφυρό Ρόδο του Καΐρου)
    • Hannah and Her Sisters (1986) (Η Χάννα και οι Αδερφές της)
    • Radio Days (1987) (Μέρες Ραδιοφώνου)
    • September (1987)
    • Another Woman (1988)
    • Oedipus Wrecks (in New York Stories) (1989)
    • Crimes and Misdemeanors (1989)
    • Alice (1990)
    • Scenes from the Mall (1991)
    • Shadows and Fog (1992)
    • Husbands and Wives (1992)
    • Manhattan Murder Mystery (1993)
    • Bullets Over Broadway (1995)
    • Midhty Aphrodite (1996)
    • Everyone Says I Love You (1997) (Όλοι λένε σ’αγαπώ)
    • Deconstructing Harry (1997) (Διαλύοντας τον Χάρρυ)
    • Celebrity (1998)
    • Sweet and Lowdown (1999) - Συμφωνίες και Ασυμφωνίες
    • Small Time Crooks (2000) - Μικροαπατεώνες
    • The Curse of Jade Scorpion (2001) - Η κατάρα του πράσινου σκορπιού
    • Hollywood Ending (2002) - Παίζοντας στα τυφλά
    • Anything Else (2003) - Έρωτας και τίποτα άλλο
    • Melinda and Melinda (2004) - Μελίντα και Μελίντα
    • Match Point (2005)
    • Scoop Focus (2006)
    • Cassandra's Dream (2007) - Το όνειρο της Κασσάνδρας
    • Vicky Cristina Barcelona (2008)
    • Whatever Works (2009) - Κι αν σου κάτσει;
    • You Will Meet a Tall Dark Stranger (2010) - Θα συναντήσεις έναν ψηλό μελαχρινό άνδρα
    • Midnight in Paris (2011) - Μεσάνυχτα στο Παρίσι
    • To Rome with Love (2012) - Στη Ρώμη με αγάπη
    • Blue Jasmine (2013) - Θλιμμένη Τζάσμιν
    • Magic in the Moonlight (2014) - Μαγεία στο σεληνόφως
    • Irrational Man (2015) - Παράλογος άνθρωπος
    • Café Society (2016)
    • Wonder Wheel (2017)
    • A Rainy Day in New York (2019)
    • Rifkin's Festival (2020)

     

    ]]>
    17712 0 0 0
    <![CDATA[Guns N' Roses Αλλαγή ωραρίου της συναυλίας]]> https://www.puzzlemag.gr/guns-n-roses-%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b1%ce%b3%ce%ae-%cf%89%cf%81%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1%cf%82/ Wed, 19 Jul 2023 13:51:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17715
    Guns N’ Roses
    22 Ιουλίου 2023 | Ολυμπιακό Στάδιο
    ΑΛΛΑΓΗ ΩΡΑΡΙΟΥ
    Αντίστροφα μετρά τις μέρες η Αθήνα, καθώς οι σπουδαίοι Guns N' Roses, ένα από τα μακροβιότερα και πιο επιτυχημένα συγκροτήματα ανά τον κόσμο, ετοιμάζονται να πραγματοποιήσουν τη συναυλία τους για το ελληνικό κοινό στις 22 Ιουλίου 2023.Εξαιτίας των πολύ υψηλών θερμοκρασιών, οι προγραμματισμένες ώρες της συναυλίας στο Ολυμπιακό Στάδιο θα τροποποιηθούν.Οι πόρτες για τους θεατές θα ανοίξουν στις 17:00, οι The Last Internationale, η μπάντα που θα πλαισιώσει ως opening act τους Guns N' Roses, 
    θα βγουν στις 19:00 ενώ οι Guns N' Roses θα εμφανιστούν στις 20:30.Βάλτε αντηλιακό, ντυθείτε ελαφρά, μείνετε ενυδατωμένοι και... ετοιμαστείτε για μια ροκ βραδιά που θα γράψει ιστορία!

    DOORS OPEN : 17:00
    THE LAST INTERNATIONALE : 19:00 – 19:45
    GUNS N' ROSES : 20:30
    Οι ώρες εισόδου για τους κατόχους των VIP εισιτηρίων διαμορφώνονται ανά πακέτο ως εξής:
    ULTIMATE: 12:15
    EARLY ENTRY: 15:30
    SILVER: 17:00
    GOLD: 17:00
    GET YOUR TICKETS NOW
    Η Live Nation παρουσιάζει τους Guns N’ Roses
    Μία παραγωγή της High Priority Promotions σε συνεργασία με την Frontstage Entertainment

    MEΓΑΛΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΕΗ

    ]]>
    17715 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 11!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-11/ Wed, 19 Jul 2023 16:25:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17718

    Release Athens 2023 Arctic Monkeys + The Hives, Willie J Healey, The Green Was Greener

    Arctic Monkeys

    The Hives

    Willie J Healey

    The Green Was Greener

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    17718 0 0 0
    <![CDATA[COLDPLAY: Για πρώτη φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/coldplay-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 20 Jul 2023 10:19:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17822
    ΟΙ COLDPLAY ΑΝΑΚΟΙΝΩΝΟΥΝ
    ΤΙΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΑΪΚΗΣ ΤΟΥΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΓΙΑ ΤΟ 2024

    ΤΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ ΕΠΙΒΕΒΑΙΩΝΕΙ ΕΠΙΣΗΜΑ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ ΕΥΡΩΠΑΪΚΗ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΤΟΥ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ, ΠΟΥ ΜΕΧΡΙ ΣΤΙΓΜΗΣ ΕΧΕΙ ΚΑΤΑΡΡΙΨΕΙ ΚΑΘΕ ΣΥΝΑΥΛΙΑΚΟ ΡΕΚΟΡ, ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΣΕ ΑΘΗΝΑ, ΒΟΥΚΟΥΡΕΣΤΙ ΚΑΙ ΕΛΣΙΝΚΙ

    Οι Coldplay, μετά την τεράστια επιτυχία της sold-out καλοκαιρινής περιοδείας του 2023 - που ολοκληρώθηκε χθες το βράδυ με ένα θεαματικό show για τέταρτη συνεχή μέρα στο Άμστερνταμ – ανακοίνωσαν σήμερα μια τρίτη σειρά ευρωπαϊκών ημερομηνιών για τον Ιούνιο, τον Ιούλιο και τον Αύγουστο του 2024, ως μέρος του Music Of The Spheres World Tour που έχει καταρρίψει κάθε ρεκόρ πωλήσεων έως τώρα.
     


    Οι ημερομηνίες περιλαμβάνουν εμφανίσεις του συγκροτήματος για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τη Ρουμανία και τη Φινλανδία, καθώς και την πρώτη τους εμφάνιση στη Ρώμη μετά το 2003 και στη Βουδαπέστη μετά το 2008.
     
    Οι fans μπορούν να εγγραφούν στο Coldplay.com τώρα, για να αποκτήσουν πρόσβαση στην πρώτη φάση προπώλησης εισιτηρίων – η οποία ξεκινά για ολόκληρη την περιοδεία την Τρίτη 25 Ιουλίου (δείτε τις τοπικές ώρες παρακάτω).
     
    Η προπώληση στο Coldplay.com θα ξεκινήσει στις 09:00 (τοπική ώρα) στην Αθήνα, το Βουκουρέστι, τη Βουδαπέστη, τη Λυόν, τη Ρώμη και το Ελσίνκι και στις 10:00 (τοπική ώρα) στο Ντύσελντορφ, το Μόναχο, τη Βιέννη και το ΔουβλίνοΗ γενική προπώληση για όλες τις πόλεις θα ξεκινήσει στις 28 Ιουλίου στις 10:00.  
     
    Από την πρώτη μέρα του Music Of The Spheres World Tour τον Μάρτιο του 2022, οι Coldplay έχουν πουλήσει περισσότερα από 7,5 εκατομμύρια εισιτήρια – ο μεγαλύτερος αριθμός εισιτηρίων που έχει πουληθεί για οποιαδήποτε περιοδεία τα τελευταία δύο χρόνια. To tour έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές από κοινό και κριτικούς, και έχει αποσπάσει διακρίσεις όπως Favorite Touring Artist στα AMAs 2022 και Tour of The Year στα iHeartRadio Awards 2023.
     
    Τον περασμένο μήνα, μια έκθεση από το Ινστιτούτο Τεχνολογίας της Μασαχουσέτης αποκάλυψε ότι η τρέχουσα περιοδεία των Coldplay έχει μέχρι στιγμής μειώσει τις εκπομπές CO2 κατά 47% σε σχέση με την προηγούμενη περιοδεία τους το 2016/17 (σε έναν υπολογισμό show προς show) και ότι έχουν φυτευθεί 5 εκατομμύρια δέντρα ανά τον κόσμο (ένα για κάθε εισιτήριο που έχει πουληθεί).
     
    Οι νέες ημερομηνίες είναι οι παρακάτω:
     
    ΙΟΥΝΙΟΣ 2024
    8: Αθήνα – Ολυμπιακό Στάδιο
    12: Βουκουρέστι - Arena Națională
    16: Bουδαπέστη - Puskas Arena
    22: Λυόν - Groupama Stadium
    23: Λυόν - Groupama Stadium
     
    ΙΟΥΛΙΟΣ 2024
    12: Ρώμη - Stadio Olimpico
    13: Ρώμη  - Stadio Olimpico
    20: Ντύσελντορφ - Merkur Spiel-Arena
    21: Ντύσελντορφ - Merkur Spiel-Arena
    28: Ελσίνκι- Olympiastadion
     
    ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2024
    15: Μόναχο - Olympiastadion
    17: Μόναχο - Olympiastadion
    21: Βιέννη - Ernst-Happel-Stadion
    22: Βιέννη - Ernst-Happel-Stadion
    29: Δουβλίνο - Croke Park
    30: Δουβλίνο - Croke Park

    Οι Coldplay επιβεβαίωσαν επίσης ότι θα διαθέσουν περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων Infinity Tickets για τις συναυλίες τους σε μεταγενέστερη ημερομηνία. Τα Infinity Tickets εκδίδονται και κυκλοφορούν για κάθε συναυλία του Music Of The Spheres World Tour σε μια προσπάθεια των Coldplay να κάνουν τις εμφανίσεις τους προσβάσιμες στους fans τους σε οικονομική τιμή. Τα Infinity Tickets κοστίζουν 20 € το ένα. Κάθε αγοραστής μπορεί να αγοράσει έως δύο Infinity Tickets, τα οποία πρέπεθ να αγοράζονται σε ζεύγη και θα βρίσκονται το ένα δίπλα στο άλλο.
     
    Η DHL αποτελεί τον Επίσημο Συνεργάτη Μεταφορών του Music Of The Spheres World Tour, υποστηρίζοντας το συγκρότημα και την προσπάθειά τους να μειώσουν τις εκπομπές ρίπων της περιοδείας κατά 50%.
    ΠΛΗΡΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ MUSIC OF THE SPHERES WORLD TOUR:
     
    ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2023
    20: Seattle, WA - Lumen Field (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
    22: Vancouver, BC - BC Place (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
    23: Vancouver, BC - BC Place (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
    27: San Diego, CA - Snapdragon Stadium (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
    28: San Diego, CA - Snapdragon Stadium (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
    30: Los Angeles, CA - Rose Bowl (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
     
    ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2023
    1: Los Angeles, CA - Rose Bowl (Support: H.E.R. + 070 Shake) SOLD OUT
     
    ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ 2023
    6: Tokyo - Tokyo Dome (Support: Yoasobi) SOLD OUT
    7: Tokyo - Tokyo Dome (Support: Yoasobi) SOLD OUT
    11: Kaohsiung - Kaohsiung National Stadium (Support: Accusefive) SOLD OUT
    12: Kaohsiung - Kaohsiung National Stadium (Support: Accusefive) SOLD OUT
    15:: Jakarta - Gelora Bung Karno Stadium (Support: Rahmani Astrini) SOLD OUT
    18: Perth - Optus Stadium (Support: Amy Shark, Thelma Plum) SOLD OUT
    19: Perth - Optus Stadium (Support: Tash Sultana, Thelma Plum) SOLD OUT
    22: Kuala Lumpur - National Stadium Bukit Jalil (Support: Bunga) SOLD OUT
     
    ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 2024
    19: Manila -Philippine Arena (Support: TBA) SOLD OUT
    20: Manila -Philippine Arena (Support: TBA) SOLD OUT
    23: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    24: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    26: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    27: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    30: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    31: Singapore - Singapore National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
     
    ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2024
    03: Bangkok - Rajamangala National Stadium (Support: TBA) SOLD OUT
    04:: Bangkok - Rajamangala National Stadium (Support: TBA) EXTRA DATE
     
    ΙΟΥΝΙΟΣ 2024
    8: Athens - Olympic Stadium
    12: Bucharest - Arena Națională
    16: Budapest - Puskas Arena
    22: Lyon - Groupama Stadium
    23: Lyon - Groupama Stadium
     
    ΙΟΥΛΙΟΣ 2024
    12: Rome - Stadio Olimpico
    13: Rome - Stadio Olimpico
    20: Dusseldorf - Merkur Spiel-Arena
    21: Dusseldorf - Merkur Spiel-Arena
    28: Helsinki - Olympiastadion
     
    ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2024
    15: Munich - Olympiastadion
    17: Munich - Olympiastadion
    21: Vienna - Ernst-Happel-Stadion
    22: Vienna - Ernst-Happel-Stadion
    29: Dublin - Croke Park
    30: Dublin - Croke Park

    ]]>
    17822 0 0 0
    <![CDATA[Lip Forensics στο Release Athens Festival: μιλήσαμε μαζί τους (σχεδόν) για όλα!]]> https://www.puzzlemag.gr/lip-forensics-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-festival-%ce%bc%ce%b9%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b1%ce%bc%ce%b5-%ce%bc%ce%b1%ce%b6%ce%af-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%87%ce%b5%ce%b4%cf%8c%ce%bd/ Thu, 20 Jul 2023 15:02:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17827

    Ποιοι είναι οι Lip Forensics που θα ακούσουμε λίγο πριν τους Prodigy;

    Έχουμε πολλάκις γράψει, θαυμάσει, σχολιάσει για αυτό το ιδιαίτερο duo. Αυτή τη φορά,βουτήξαμε σε πολύ ενδιαφέροντα θέματα μαζί τους, σχετικά με τη μουσική,την τέχνη και το μέλλον.

    Τι θα ακούσουμε στο Release Athens Festival όπου η Kit Kido θα τους συνοδέψει στα φωνητικά;

    "Θα παρουσιάσουμε την διπλή ζωή των Lip Forensics. Από τη μία μεριά το Apophenia με τα τραγούδια του και την ρυθμική και μελωδική του πολυμορφία και από την άλλη μουσική για το dancefloor χωρίς πολλά λόγια αλλά με πολύ groove και ένταση. Η αγαπημένη μας Kit Kido θα αναλάβει τα φωνητικά καθήκοντα και οι "συνήθεις ύποπτοι" τα beats και τις συχνότητες".

    Οι ηλεκτρονικές τους συχνότητες σε μαγνητίζουν και σε βάζουν στο κλίμα από τον πρώτο ήχο. Σκοτεινοί σαν έγκλημα και ιδιαίτερα δημιουργικοί, σε κουνάνε χωρίς να προλάβεις να το σκεφτείς. Κιθάρες και beats,distorted φωνητικά , σε συνεπαίρνουν σε ένα συναισθηματικό rollercoaster μεταξύ ρυθμού και χάους. Ο καινούριος τους δίσκος Apophenia είναι χαρακτηριστικό παράδειγμα.

    "Κατ' αρχάς να πούμε ότι αποφένια είναι ένας ιατρικός όρος που περιγράφει την ικανότητα του ανθρώπινου εγκεφάλου να βρίσκει συνδέσεις και νοήματα σε, φαινομενικά, άσχετα μεταξύ τους πράγματα. Πρόκειται για ένα σχόλιο πάνω στην σημερινή πραγματικότητα, όπου μία από τις παρενέργειες αυτού του ακατάσχετου βομβαρδισμού πληροφορίας είναι η σύνδεση άσχετων πραγμάτων, είτε αυτή εκφράζεται μέσα από παρανοϊκές θεωρίες συνωμοσίας είτε μέσα από την ανάγκη μας να εκφέρουμε άποψη για τα πάντα είτε απλώς βάζοντας ανανά στην πίτσα μας. 

    Στο μουσικό πεδίο, είναι ένας τίτλος που επιχειρεί να περιγράψει την φύση αυτού του δίσκου. Είναι ένα album όπου συνειδητά συνυπάρχουν ετερόκλητα μουσικά στυλ και ιδέες. Indie τραγούδια ενορχηστρωμένα αποκλειστικά με ηλεκτρονικούς ήχους, κιθάρες πάνω σε techno beats, αιθέρια φωνητικά πάνω σε παραμορφωμένα συνθεσάιζερ. Μπήκαμε στο στούντιο με σκοπό να βάλουμε όλες τις μουσικές που έχουμε αγαπήσει μέσα σε δύο πλευρές βινυλίου". 

    https://www.youtube.com/watch?v=Zy8KEc5Ei7Y

    Οι συνεργασίες τους είναι πάντα διαλεχτές και έτσι πορεύτηκαν και στον Apophenia, καθώς σχεδόν όλα τα κομμάτια έχουν κάποιον guest.

    "Έχουμε το προνόμιο να έχουμε συνυπάρξει, συμπορευτεί και συγχρωτιστεί με πολλούς μουσικούς που αγαπάμε και θαυμάζουμε. Το κομμάτι των συνεργασιών ήταν από τα πιο διασκεδαστικά και ενδιαφέροντα πράγματα στην παραγωγή του δίσκου. Η Ειρήνη Σκυλακάκη, η Sugahspank! ο Gray Skies (Tendts) και ο Δημήτρης Μπινιάρης (Sad Disco), ανέλαβαν τα φωνητικά και τους στίχους στα αντίστοιχα κομμάτια. Πήραν κάποια ηλεκτρονικά τζαμαρίσματα και τα έκαναν τραγούδια και αυτό είναι που μας  ενθουσιάζει περισσότερο, το πώς, δηλαδή,μεταμορφώνεται η ίδια η μουσική μέσα από αυτές τις συνεργασίες, πολλές φορές ξεπερνώντας και τις προσδοκίες μας. Αποκτά μια επιπλέον διάσταση, περισσότερο βάθος και νόημα.

    Στα υπόλοιπα κομμάτια κάναμε κάποια ενδιαφέροντα "ηχητικά πειράματα", σαν αυτό με την synth-κιθάρα του Παιδί Τραύμα στο Halt n Catch Fire ή τα ηλεκτρονικά τύμπανα του Σωτήρη Ντούβα στο Cynical, αλλά και το Strange Me, το τελευταίο κομμάτι του δίσκου, που είναι μια σύνθεση του Cayetano ξανα-παιγμένη από τους Lip Forensics".  

    https://www.youtube.com/watch?v=IvzCOFmYN0c

    Αν έχεις παρακολουθήσει τους Lip Forensics σε συναυλία,έχεις σίγουρα ενθουσιαστεί με τις στολές που φορούν,και κρύβουν την πραγματική τους όψη και τονίζοντας έτσι την κίνηση του σώματός τους καθώς μπλέκουν τους ήχους τους.

    "Οι στολές ήταν μια ιδέα που από κοινού εξελίξαμε με την συνεργάτιδά μας, την Εριφύλη, και είναι μέρος της προσπάθειας μας να παρουσιάσουμε ένα ολοκληρωμένο show. Πιστεύουμε πολύ στο show και όχι απλά σε μια εμφάνιση. Οφείλουμε να δίνουμε στους θεατές που μας εμπιστεύονται μια γκάμα ερεθισμάτων προσπαθώντας αντίστοιχα να προκαλέσουμε μία γκάμα συναισθημάτων. Δεν τις φοράμε για να μην βγαίνουμε με τα καθημερινά μας ρούχα στη σκηνή. Προσπαθούμε η σκηνική μας παρουσία να παρασέρνει το κοινό μέσα στο show και να μην αφήνει περιθώρια να χαθεί η προσοχή σου. Στο Release θα δοκιμάσουμε κάτι καινούργιο γιατί οι συνθήκες θα είναι διαφορετικές. Πιστεύουμε όμως ότι θα είναι μια εξ ίσου δυνατή εικόνα". 

    Βέβαια,η ιδιαίτερη ενδυμασία στα live δεν είναι κάτι καινούριο. Όμως,για τους Lip Forensics είναι αναπόσπαστο κομμάτι της performance τους.

    "Για εμάς το τέλειο αποτέλεσμα είναι όταν αυτά που "λες" και αυτά που "δείχνεις" αλληλοσυμπληρώνονται και δημιουργούν ένα νοηματικό και συναίσθηματικό σύνολο. Σαν τις δύο όψεις ενός νομίσματος. Τότε μόνο η εικόνα δεν μπλέκει στα πόδια της μουσικής και το αντίθετο". 

    Η μέρα που θα συμμετάσχουν στο Release δεν είναι τυχαία, μιας και "οι Prodigy αλλά και οι Primal Scream έχουν καθορίσει ένα μεγάλο μέρος του μουσικού σύμπαντος των Lip Forensics και είναι πολύ όμορφο το ότι θα πατήσουν το ίδιο stage".

    https://www.youtube.com/watch?v=lntzzKKtsHo

    Το πολύ ενδιαφέρον με τους Lip Forensics είναι ότι ιδιαιτερότητα της μουσικής τους παραγωγής, πηγάζει από τον τρόπο που αντιλαμβάνονται τον κόσμο,την σκοπιά που ατενίζουν το μέλλον και τον ρεαλισμό που τους διέπει αφήνοντας ταυτόχρονα άπλετο χώρο για πειραματισμούς και πρωτοποριακές τοποθετήσεις.

    "Μέσα στην γενικότερη post Covid εφορία των καλοκαιρινών φεστιβάλ και των μεγάλων ονομάτων που επισκέπτονται τη χώρα μας, είναι ίσως λίγο δύσκολο για το μουσικόφιλο κοινό να αντιληφθεί ότι ο κόσμος της μουσικής βρίσκεται και αυτός, όπως και πολλές πτυχές της καθημερινότητας, μπροστά στο τρόμο της πλήρους αντικατάστασης από τις αναδυόμενες τεχνολογίες της τεχνητής νοημοσύνης. Είναι σχεδόν σίγουρο ότι το πρώτο bot που θα μπορεί να κατασκευάσει από μόνο του μουσική θα αναδειχθεί σε αγαπημένο παιχνίδι του κόσμου

    Για εμάς, το ενδιαφέρον της υπόθεσης είναι να δούμε πόσο από το μουσικόφιλο κοινό εν γένει θα επιμείνει και θα συνεχίσει να ακούει μουσική που εκφράζει συναισθήματα και επικαλείται την ευαισθησία και την αισθητική των ανθρώπων. Ή,από την άλλη, πόσο απλά θα ενδώσει σε ένα παιχνιδάκι που μπορεί να βάζει την μια νοτούλα δίπλα στην άλλη αντιγράφοντας την προϋπάρχουσα μουσική. 

    Η ειδοποιός διαφορά είναι ότι η μουσική, αλλά και η τέχνη γενικότερα, είναι μέσο έκφρασης βαθύτατων και πολύπλοκων συναισθημάτων που δεν μπορούν να εκφραστούν με άλλο τρόπο. Χωρίς την ανάγκη για έκφραση ουσιαστικά δεν είναι τέχνη. Φαντάζει λοιπόν αρκετά παράδοξο πώς ένας αλγόριθμος που, σύμφωνα με τους επιστήμονες που τον κατασκευάζουν δεν είναι ικανός να νιώσει, θα μπορέσει να παρέχει στην ανθρωπότητα ένα τόσο πολύτιμο αγαθό όσο η τέχνη. Σίγουρα οι επόμενες γενιές μπορεί να δυσκολευτούν να καταλάβουν γιατί η τέχνη δεν μπορεί να παραχθεί στο εργαστήριο. Θα έχει ενδιαφέρον όμως να δούμε αν θα είναι ικανές να κατανοήσουν τα μηνύματα και να βιώσουν την έκφραση του συναισθήματος  που επιδιώκουν οι καλλιτέχνες. 

    Εμείς πιστεύουμε οτι όπως η μουσική επιβίωσε της κατάρρευσης της βιομηχανίας και βγήκε ισχυρότερη και πιο πλουραλιστική από ποτέ, όπως το βινύλιο έπεισε της τότε νέες γενιές για την υπεραξία του ως αντικείμενο και φορέας μουσικής, έτσι και τώρα, μπροστά στην σύγκρουση της τέχνης με την τεχνητή νοημοσύνη ο απλός άνθρωπος παραμένει σε θέση να αντιληφθεί και να αισθανθεί την ουσιώδη διαφορά μεταξύ του πηγαίου συναισθήματος και της άρτιας αντιγραφής».

    Παρασκευή, 21/7, θα απολαύσουμε από κοντά τους Lip Forensics, στο Release Athens Festival. Ραντεβού εκεί!

    (φωτογραφίες: Μαρίζα Καψαμπέλη)

    ]]>
    17827 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Death Disco Athens Open Air Festival 2023|| SURVIVAL KIT || Χρήσιμες πληροφορίες]]> https://www.puzzlemag.gr/death-disco-athens-open-air-festival-2023-survival-kit-%cf%87%cf%81%ce%ae%cf%83%ce%b9%ce%bc%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%bb%ce%b7%cf%81%ce%bf%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b5%cf%82/ Thu, 20 Jul 2023 15:10:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17836

    Χρήσιμες πληροφορίες για τους επισκέπτες του Death Disco Athens Open Air Festival 2023:

    • Το Box office θα είναι ανοικτό από τις 18:00. Εκεί θα πωλούνται εισιτήρια για την κάθε μια από τις δυο ημέρες του φεστιβάλ ξεχωριστά (50€) αλλά και εισιτήρια διήμερου (80€).
    • Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:30Σημαντικό: Όσοι έρθετε από νωρίς καλό είναι να είστε ντυμένοι ελαφρά, να φοράτε αντηλιακό, καπέλο και γυαλιά ηλίου. Επίσης, μια βεντάλια δεν θα ήταν κακή ιδέα, ταιριάζει και με την αισθητική του φεστιβάλ άλλωστε.
    • Αφού σκαναριστούν τα εισιτήρια στην είσοδο, θα υπάρχουν δυο σειρές, μια για όσους έχουν διήμερα εισιτήρια (τα οποία θα ανταλλάσσονται με το βραχιολάκι διήμερου - weekend wristband) και μια για όσους έχουν μονοήμερα εισιτήρια.
    • Στη διαδρομή προς τη κεντρική σκηνή θα υπάρχουν τα Βars και το Μerch Stand όπου θα διατίθεται το official merch του φεστιβάλ και των συγκροτημάτων (η πλειοψηφία των συγκροτημάτων θα έχει το δικό της merch.)
    • Στις 19:00 θα ξεκινάει η πρώτη μπάντα στην κεντρική σκηνή της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων.
    • Στις 19:15 θα ανοίγουν οι πόρτες στη κλειστή και κλιματιζόμενη αίθουσα του Μηχανουργείου (machine work stage). Στις 19:30 θα ξεκινάει εκεί η πρώτη μπάντα.
    • Από την αρχή έως το τέλος του φεστιβάλ, όπως και σε όλες τις εκδηλώσεις που γίνονται στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων,  θα υπάρχει ιατρικό επιτελείο που θα επιβλέπει τον χώρο. 
    • Απαγορεύονται ρητά: Παραβιαστικές συμπεριφορές. Λεκτική ή σωματική παρενόχληση. Ομοφοβικές, τρανσφοβικές και οποιουδήποτε είδους ρατσιστικές συμπεριφορές ή/και σχόλια. Οποιοδήποτε από τα παραπάνω θα οδηγήσει στην άμεση απομάκρυνση από το festival.
    • Σε περίπτωση ανησυχίας / προβλήματος, απευθυνθείτε στους security guards ή στους διοργανωτές.

    Ακολουθεί το ακριβές πρόγραμμα:

    Σάββατο 22 Ιουλίου

    Open air stage

    19.00 – 19.30 YOUTH VALLEY

    20.00 – 20.40 PLOHO

    21.10 – 22.10 LEBANON HANOVER

    22.40 - 23.55 VNV NATION

    Machine work stage (In door / air conditioned)

    19.30 – 20.00 KALTE NACHT

    20.30 – 21.20 RUE OBERKAMPF

    22.00 – 23.00 SELOFAN

    23.40 – 01:00 SAD LOVERS AND GIANTS

    Κυριακή 23 Ιουλίου

    Open air stages

    19.00 – 19.30 DATA FRAGMENTS

    20.00 – 20.40 ACTORS

    21.10 – 22.10 SHE PAST AWAY

    22.40 - 23.55 THE SISTERS OF MERCY

    Machine work stage (In door / air conditioned)

    19.30 – 20.00 MECHANIMAL

    20.30 – 21.30 MECANO UN.LTD

    22.00 – 23.00 ABSOLUTE BODY CONTROL

    Follow Us:

    Facebook | Instagram

    #deathdiscoopenairfest

    Info: 

    Death Disco Open Air Festival 

    Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Ιουλίου 

    Doors Open:

    Open Air Stage: 18:30

    Machine Work Stage (Indoor): 19:15

    Εισιτήρια διημέρου: 80€

    Μονοήμερα εισιτήρια: Προπώληση: 45€ - Ταμείο: 50€

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/tagfest/death-disco-open-air-festival-2023/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1212139756091583 

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

    Πειραιώς 100, Γκάζι, / 213 0109300, 213 0109324

    www.athens-technopolis.gr     

    Πρόσβαση:  Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»

    Τρόλεï: No.  21 (από Ομόνοια), Στάση«Φωταέριο»

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

    Διοργάνωση: Death Disco 

    Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής / Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ]]>
    17836 0 0 0
    <![CDATA[Οι Magnetic Fields επιτέλους στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-magnetic-fields-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%bf%cf%85%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Fri, 21 Jul 2023 10:20:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17839
    Οι Magnetic Fields, από τις πιο εμβληματικές μπάντες, έρχονται στην Αθήνα για μία μοναδική εμφάνιση την Τετάρτη 22 Νοεμβρίου 2023 στο Floyd. H προπώληση μόλις ξεκίνησε!
    Oι Magnetic Fields αντιπροσωπεύουν τη δημιουργική παραγωγή του τραγουδοποιού, τραγουδιστή, παραγωγού και πολυοργανίστα Stephin Merritt, ο οποίος, μαζί με διάφορα μέλη της μπάντας στο τσέλο, την τούμπα, τα κρουστά και διάφορα άλλα όργανα, έγινε η πεμπτουσία του εκκεντρικού ποπ της δεκαετίας του 1990. Το συγκρότημα αναμένεται να ερμηνεύσει κομμάτια από όλη την καριέρα του, συμπεριλαμβανομένου υλικού από το εμβληματικό τριπλό άλμπουμ του, «69 Love Songs». Ο Stephin Merritt θα πλαισιωθεί από τα μέλη των Magnetic Fields, Sam Davol, Shirley Simms, Chris Ewen και Anthony Kazynski.
    «A tour de force of pop mastery, his three-disc splurge had everything from lounge jazz to Podunk country to punk parody, peaking with sidelong standards like “Papa Was a Rodeo” and “The Luckiest Guy on the Lower East Side.»Rolling Stone
    I’VE GOT A DATE WITH THE MAGNETIC FIELDS❯❯ 22nd NOVEMBER 2023  
    Σύνδεσμοι:Website - www.houseoftomorrow.comFacebook - www.facebook.com/MagneticFieldsInstagram - www.instagram.com/themagfields/YouTube - www.youtube.com/c/MagneticFieldsOfficialΠροπώληση Εισιτηρίων: Δίκτυο viva:Online: www.viva.gr/tickets/music/the-magnetic-fields/Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:Public // Nova stores // Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:FLOYDΠειραιώς 117, Αθήνα 118 54Τηλ: 210 3450817
    ]]>
    17839 0 0 0
    <![CDATA[Prodigy στο Release: ένα αξέχαστο live]]> https://www.puzzlemag.gr/prodigy-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%b1%ce%be%ce%ad%cf%87%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf-live/ Mon, 24 Jul 2023 12:47:02 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17845

    Στο πρώτο tour τους, μετά τον θάνατο του Keith Flint, οι Prodigy κατάφεραν να κάνουν το κοινό το πάλλεται χωρίς κανέναν ενδοιασμό, παρόλη την αφόρητη ζέστη και υγρασία που είχε την Παρασκευή στην Πλατεία Νερού. Πολλοί αναρωτηθήκαμε νωρίτερα πώς θα είναι η συναυλία χωρίς τον εκρηκτικό front man, αλλά όλοι ξέραμε ότι η συνεισφορά του Liam και των υπολοίπων για τους Prodigy ήταν πάντα εξίσου σημαντική με τη σκηνική δυναμική του Keith, κι έτσι αναμέναμε υπομονετικά.

    Αργά το απόγευμα, βγήκαν on stage οι Lip Forensics, το ελληνικό duo που σάρωσε τις εντυπώσεις. Οχτώ το βράδυ και ο καύσωνας μας είχε ήδη πάρει τα μυαλά, κι όμως, οι Lip μας κούνησαν για τα καλά. Με περισσότερη pop διάθεση όταν η Kit Kido βρισκόταν πολύχρωμη on stage και εντονότερα club vibes στο υπόλοιπο set, έγινε σαφές ότι οι μασκοφόροι Lip έχουν πολλά να δώσουν στην μουσική κοινότητα. Θα τους ξαναδούμε σύντομα, αυτό είναι το μόνο βέβαιο, και είναι σίγουρο ότι σε χώρο και περιβάλλον που επιτρέπει τον χορό χωρίς τόνους ιδρώτα, θα κάνουν θαύματα. Το έχουν ήδη αποδείξει, άλλωστε.

    Συνέχεια με Primal Scream που δεν ευχαριστηθήκαμε. Λίγο ο καύσωνας, λίγο η ηλικία (ναι, δεν είναι όλοι Iggy Pop), και πολύ περισσότερο το setlist, έκαναν το live τους αρκετά βαρετό. Τραγούδια που περισσότερο μας έριξαν παρά μας κράτησαν το ενδιαφέρον, και μια διάθεση που φάνηκε από την αρχή ότι ταίριαζε σε κάποια άλλη μέρα του φεστιβάλ. Ίσως να φταίει και αυτό τελικά, πάντως είναι γεγονός ότι αρκετοί από το κοινό προτίμησαν να περιπλανηθούν στον χώρο ψάχνοντας τρόπο να δροσιστούν και να περιμένουν το πολυαναμενόμενο live των Prodigy. Μια απογοήτευση την έχουμε.

    Με ένα Breathe, το riff του Rob Holliday και το «bring the fucking noise» του Maxim ξεκίνησαν οι Prodigy τη live performance τους. Κι ήταν συγκινητική. Voodoo People, Omen, Climbatize και όλη η Πλατεία Νερού σειόταν. Η μεγάλη στιγμή ήταν όταν στο Firestarter εμφανίστηκε το πράσινο fluo περίγραμμα του Keith, κατέλαβε τα video walls και μας έλιωσε την ψυχή. Δεν τραγούδησε κανείς τα φωνητικά του -όπως και σε άλλα κομμάτια- και ακούσαμε το track απολαμβάνοντας τις χαρακτηριστικές του χορευτικές κινήσεις. Μια πραγματικά συγκλονιστική ιδέα για έναν τύπο που σάρωνε με την παρουσία του τα stages για δεκαετίες, και η devil κόμμωσή του έγινε σήμα κατατεθέν των Prodigy πολύ παραπάνω από το πραγματικό τους λογότυπο. “Είναι ακόμα εδώ ο γ@μενος!» ήταν το μόνο που είπε ο Maxim. Οι άνθρωποι ό,τι φοβόμαστε το κάνουμε τεράστιο, κι όταν μιλάμε για τον θάνατο, εκεί ο νους κατεβάζει τις πιο ωραίες ιδέες για να γιορτάσουμε τη ζωή.

    No good, Poison, ένα καταιγιστικό Smack my Bitch up για τη συνέχεια, όπου φυσικά κάτσαμε κάτω για να τιναχτούμε όταν το κομμάτι μας έδωσε το σήμα. Encore με τέσσερα ακόμα κομμάτια και αποχαιρετισμός με We Live Forever και Out of Space. Ο Maxim ήταν πάντοτε στηλοβάτης και ετσι ήταν και την Παρασκευή. Όταν ο καύσωνας απομυζούσε την ενέργεια του κοινού, απαιτούσε να έρθουμε στο εδώ και τώρα και να ανεβάσουμε ρυθμούς. Σαν ένας μποξέρ με δυνατά πόδια, εφορμούσε στη σκηνή στα 56 του χρόνια, με την άσπρη ζωγραφιστή του μάσκα και υπενθύμιζε ότι οι Prodigy είναι ακόμα ενεργοί.

    Αξέχαστο live. Όσο και να μας έλειψε ο Keith, οι Prodigy παραμένουν εκπρόσωποι μιας εποχής που κανείς δε θέλει να ξεχάσει ότι έζησε. Και στα επόμενα εκεί θα είμαστε!

    ΚείμενοΖωή Νικολάου 

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    17845 0 0 0
    <![CDATA[Το LineUp για το φεστιβαλικό 2ημερο με τους IDLES μόλις ολοκληρώθηκε!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-lineup-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb%ce%b9%ce%ba%cf%8c-2%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-idles/ Thu, 27 Jul 2023 10:31:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17917
    PLISSKËN presents IDLES+ special guests
    29 + 30 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2023
    Θέατρο Βράχων
    2 DAYS // 2 STAGES // 10 ACTS
    Ένα εκρηκτικό φεστιβαλικό διήμερο με τους IDLES, που έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, μαζί με ένα συναρπαστικό και πολυσυλλεκτικό lineup.
    EXPERIMENTAL, EXPLOSIVE, PUNK-GILDED ❯❯ ROCK HEROES IDLESΒασικοί πρωταγωνιστές στο Main Stage και τις δύο ημέρες, μία από τις πιο σημαντικές και συζητημένες rock μπάντες αυτήν τη στιγμή παγκοσμίως, οι IDLES. 
    DO YOU HEAR THAT THUNDER? ⚡ THAT’S THE SOUND OF STRENGTH IN IDLES

    Μοναδικές live εμφανίσεις από τη πρωτοποριακή Καναδή καλλιτέχνιδα της electro-pop Alice Glass, το πολλά υποσχόμενο Βρετανικό post punk τρίο Grandmas House, το dark synth/pop δίδυμο των Tempers, τη χαρισματική indie - rock μπάντα Pillow Queens, τον εντυπωσιακό Αμερικανό ράπερ Cakes Da Killa, την ανατρεπτική περσόνα της διεθνούς underground hip hop σκηνής Mykki Blanco, το δυνατό one man show του ασυμβίβαστου Mazoha, το ρετρό-φουτουριστικό synthpop project του Rhumba Club και την coldwave/New Beat και σύγχρονη EBM ενέργεια των Ultra Sunn.
     
    ❯❯ TICKETS OUT NOW
    «like being punched and hugged at the same time»
    The Guardian«Idles became the preeminent life coaches of modern post-punk.»
    Pitchfork
    «a life-affirming punk band who will rock the post-pandemic era»
    The Times

    «The UK’s most incendiary post-punks»
    Kerrang
    ❯ ❯ LINEUP
    29 Σεπτεμβρίου 2023
    ________________________
    Main Stage
    I D L E S
    ALICE GLASS
    GRANDMAS HOUSE
    ULTRA SUNN
    Republic Stage
    MAZOHA
    CAKES DA KILLA
    RHUMBA CLUB
    30 Σεπτεμβρίου 2023
    _________________________
    Main Stage
    I D L E S
    MYKKI BLANCO
    PILLOW QUEENS
    TEMPERS
    Republic Stage
    MAZOHA
    CAKES DA KILLA
    RHUMBA CLUB
    ❯❯ TICKETS OUT NOW

    ➤ Δίκτυο προπώλησης:Online: www.viva.gr/tickets/music/idles/Τηλεφωνικά: 11876➤ Σημεία προπώλησης: Public // Καταστήματα Nova // Viva Spot Τεχνόπολης ➤ Χώρος:Θέατρο Βράχων // Τηλ: 210 7609350➤ Πληροφορίες:Facebookwww.facebook.com/plisskenfestival // Instagram: www.instagram.com/plisskenfest/Twitter: www.twitter.com/plisskenfest // Website: www.plisskenfestival.gr
    ]]>
    17917 0 0 0
    <![CDATA[Wu-Tang Clan στο Release: Η τελευταία μέρα με true hip hop]]> https://www.puzzlemag.gr/wu-tang-clan-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-%ce%b7-%cf%84%ce%b5%ce%bb%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-true-hip-hop/ Fri, 28 Jul 2023 17:14:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=17921

    Λίγες ώρες πριν ξεκινήσει η τελευταία μέρα του Release Athens Festival, η παραγωγή ενημέρωσε το κοινό ότι οι Wu-Tang Clan θα ήταν έξι αντί για εννέα. Η απουσία των Method Man, Ghostface Killah, GZA και -μάλλον- Inspectah Deck ήταν τελικά πλήγμα για την hip hop μέρα του αθηναϊκού φεστιβάλ; Προφανώς και όχι!

    Κάτι η αρχή των αυγουστιάτικων διακοπών, κάτι το τέλος του Release, κάτι ο καύσωνας, κάτι οι βιβλικές καταστροφές που βιώνουμε αυτές τις εβδομάδες, όλα έπαιξαν τον ρόλο τους, και χθες, η Πλατεία Νερού είχε κόσμο αλλά δεν ήταν γεμάτη. Καλό αυτό, θα πούμε εδώ, μιας και μπορέσαμε να απολαύσουμε το live είτε μέσα στο ασυγκράτητο πλήθος των fans είτε στον υπόλοιπο χώρο του φεστιβάλ, χωρίς να γίνεται ο γνωστός πανικός. Βέβαια, μη γελιέστε, μιλάμε για μερικές χιλιάδες κόσμου, όχι και λίγο δηλαδή.

    Οι Wu- Tang ανέβηκαν στο stage με την μπάντα που τους συνόδευε και το κατέκλεισαν με το true το hip hop το αυθεντικό. Ξεκινώντας από τα 90s έφεραν όλη αυτήν την ενέργεια και τη μετέδωσαν στον κόσμο που ήταν εκστασιασμένος. Πίσω από το FOH ο ήχος είχε αρκετά μπάσα -αναμενόμενο- όμως στον χώρο μπροστά στο stage ακούγονταν όλα πολύ καλά. Οι Wu-Tang έχουν το χάρισμα της γκρούβας, και ακόμα κι αν δεν ανήκεις στους λάτρεις τους, σε συνεπαίρνει ο ρυθμός τους.

    Αγαπημένα κομμάτια από την κοινή τους πορεία και διαλεγμένα από τις solo δημιουργίες τους, samples από το σινεμά και φυσικά από καλλιτέχνες που σημάδεψαν τη μουσική βιομηχανία, ήταν αυτά που έφτιαξαν το setlist της βραδιάς. Σε αρκετούς φάνηκε μικρής διάρκειας η performance τους, αλλά όλα λειτούργησαν σύμφωνα με τους κανονισμούς του φεστιβάλ. Και ήταν απολαυστική!

    ΚείμενοΖωή Νικολάου 

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    17921 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Release Athens 2023 Day 14!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-release-athens-2023-day-14/ Fri, 28 Jul 2023 21:08:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18009

    Release Athens 2023: Wu-Tang Clan, Ocean Wisdom, Tαφ Λάθος, Ethismos & Melow & Twinsanity X DJ Micro

    Wu-Tang Clan

    Ocean Wisdom

    Tαφ Λάθος

    Ethismos & Melow

    Twinsanity X DJ Micro

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18009 0 0 0
    <![CDATA[ΑΠΟ 30 ΣΕΠΤΕΜΒΡΊΟΥ Η ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΦΟΥΡΝΟΣ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΗΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%cf%80%ce%bf-30-%cf%83%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%b7-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b8/ Tue, 05 Sep 2023 18:37:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18013

    Παιδική σκηνή

    του θεάτρου Φούρνος.

    2023-2024

    ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΑΠΟ 2,5 ΕΩΣ 6,5 ΕΤΩΝ

    «ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΕΧΟΥΝ ΑΝΑΓΚΗ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ»

    ΑΠΟ 30 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΊΩΝ ΣΤΟ VIVA.GR 8€ (ΑΝΤΙ ΓΙΑ 10€) ΕΩΣ 29 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

    Για 9η χρονιά

    Το Αγόρι με τα Μπλε Μαλλιά

    Κάθε Κυριακή στις 11:30

    Για παιδιά από 3,5 έως 6,5 ετών

    Η παράσταση που ταξίδεψε μέχρι το Λονδίνο με δύο sold out παραστάσεις και δέχτηκε δωρεά από το ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» συνεχίζεται στο θέατρο Φούρνος για 9η χρονιά.

    Ο Άτρο, από το Ατρόμητος,είναι ένα καλοκάγαθο αγόρι. Είναι πολύ γλυκός και

    έξυπνος αλλά είναι λίγο δειλός και ντροπαλός και το γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα μαλλιά τον κάνει διαφορετικό. Ο καλύτερος του φίλος είναι ο Μέρμπερ, που του είχε χαρίσει η γιαγιά του όταν ήταν μωρό. Όταν ο Άτρο χάνει τον Μέρμπερ στο δάσος των Σχημάτων και των Χρωμάτων, αναγκάζεται για να τον βρει  να ξεπεράσει τους φόβους του. Μέσα στο δάσος θα περάσει πολλές περιπέτειες αλλά θα γνωρίσει και πολλούς νέους φίλους που θα τον βοηθήσουν να βρει τον Μέρμπερ. Μία παράσταση με πολύ τραγούδι για την αντιμετώπιση των φόβων μας, της διαφορετικότητας και τη δύναμης της φιλίας.

    Κείμενο-σκηνοθεσία Ελεάννα Σαντοριναίου

    Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίκα Τσουδερού

    Σκηνικά: Ευγένιος Αρβανιτάκης - Σοφιαλένα Ξεζωνάκη 

    Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Χατζηγιάννης, Δημήτρης Σιφάκης

    Βοηθός σκηνικών: Αλέξης Χατζηγιάννης

    Κούκλες-Επιμέλεια Κοστουμιών Άννα Σαντοριναίου

    Φωτογραφίες - poster: Χρήστος Συμεωνίδης

    Έντυπο υλικό: Αλεξάνδρα Σφύρα

    Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος

    Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου

    Παίζουν   Μιχάλης Ψαλίδας, Ευγενία Μαραγκού,  Ματίνα Δημητροπούλου

    Σε διπλή διανομή : Ρωξάνη η Εύη Κολιούλη

    Άτρο ο Χρήστος Καραβέβας

    Διάρκεια παράστασης 55’

    Τιμή εισιτηρίου: 10€

    Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης

    «Το Αγόρι Με τα Μπλέ Μαλλιά», είναι μία παράσταση για παιδιά 3-6,5 ετών. Μιλά για τις περιπέτειες ενός μικρού αγοριού το οποίο είναι διαφορετικό από όλους του υπόλοιπους κατοίκους της μικρής του πόλης.   Εάν και η διαφορετικότητά του εντοπίζεται μόνο στο γεγονός ότι έχει μπλε μαλλιά σε μία πόλη που όλοι έχουν κόκκινα, αυτό είναι ικανό ώστε να αποκλείεται από τις παρέες στο σχολείο και να νιώθει μόνος του. Ο Άτρο, το αγόρι, ντρέπεται για τα μαλλιά του, και η μόνη συντροφιά που έχει είναι ένα μικρό κουκλάκι που με την φαντασία του ζωντανεύει. Όταν αυτό χαθεί, ο φοβητσιάρης και ντροπαλός Άτρο πρέπει να αντιμετωπίσει τους φόβους του και να τον (ψάξει) αναζητήσει. Σε ένα δάσος που κάθε πλάσμα είναι διαφορετικό τα μπλε μαλλιά του δεν φαντάζουν πρόβλημα, και καθώς ο Άτρο μπαίνει πιο βαθιά μέσα στο δάσος αναζητώντας τον φίλο του, δημιουργεί καινούριες αναπάντεχες φιλίες που δεν βασίζονται στην εξωτερική εμφάνιση αλλά στην αλληλεγγύη και αλληλοϋποστήριξη σε έναν κοινό σκοπό.

    Η ιστορία εάν και απλή στην δομή της για να είναι κατανοητή σε παιδιά μικρής ηλικίας, θέτει ζητήματα που απασχολούν την κοινωνική (σχολική) ζωή των παιδιών.

    - Bullying

    - Ξεπερνάω τους Φόβους μου

    • Μαθαίνω να κάνω φίλους που είναι διαφορετικοί από εμένα

    16 ΧΡΟΝΙΑ

    Μήλα Ζάχαρη Κανέλα

    Κάθε Σάββατο στις 17:30 

    Για παιδιά από 2,5 έως 5,5 ετών

    Η παράσταση που αγαπήθηκε πολύ από χιλιάδες  θεατές συνεχίζει να προσφέρει τα μηνύματα και τις «γεύσεις της»,  ανανεωμένη για 16η χρονιά.

    Το έργο μας Μήλα Ζάχαρη Κανέλλα   απευθύνεται σε μικρά παιδιά είναι διαδραστικό και μιλάει για τη δύναμη της θέλησης, την αξία της  ανταλλαγής  , την αλληλοϋποστήριξη  και τη δύναμη της αισιοδοξίας.

    Μια γιαγιά αποφασίζει να φτιάξει μια μηλόπιτα για να την πάει στα εγγονάκια της όμως τι απελπισία διαπιστώνει ότι αντί για μήλα έχει ροδοκόκκινα κεράσια ! Τι να κάνει;  Αποφασίζει να βρει κάποιον που θα αντάλλασσε τα κεράσια της με τα μήλα που ήθελε. Στην πορεία διαπιστώνει ότι αυτό δεν είναι και τόσο εύκολο. Ξεκινάει  μια διαδρομή  όπου  έρχεται  σε επαφή με διαφορετικούς ήρωες ώσπου να καταφέρει να πετύχει τον στόχο της και να αποδείξει ότι όταν θέλουμε πολύ κάτι μπορούμε να το καταφέρουμε.

    Ένα διαδραστικό παραμύθι  για μικρά παιδιά βασισμένο σε λαϊκή αγγλική ιστορία  για μια ευχάριστη πρώτη επαφή με το θέατρο .

    Επιμέλεια-Διασκευή  : Ελεάννα Σαντοριναίου

    Προσαρμογή διαλόγων : Ευγενία Μαραγκού

    Κούκλες : Άννα Σαντοριναίου

    Σκηνικά  : Χρήστος Συμεωνίδης

    Μουσική πρωτότυπη  : ABC (Alternative Blues

    Company)

    Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης

    Έντυπο υλικό: Αλεξάνδρα Σφύρα

    Τεχνικός υπεύθυνος –φώτα: Αποστόλης Τσατσάκος

    Ταμείο- επικοινωνία: Αριάδνη Φυτοπούλου

    Παίζουν  : Ευγενία Μαραγκού , Ματίνα Δημητροπούλου

    Σε διπλή διανομή: Γιαγιά Φαιδωνία η Εύη Κολιούλη

    Διάρκεια της παράστασης 50’

    Τιμή εισιτηρίου : 10€

    Εκπαιδευτικά οφέλη της παράστασης

     Η παράσταση «Μήλα Ζάχαρη Κανέλα» δείχνει με απλό τρόπο στο παιδί την έννοια της ανταλλαγής, της αλληλεγγύης και προσφοράς. Έννοιες που το βοηθάνε να αποκτήσει συναίσθηση και κατανόηση.

    Η θέληση της Γιαγιάς να βοηθήσει ξεπερνάει την δικιά της ανάγκη να φτιάξει μηλόπιτα. Το γεγονός ότι τελικά βρίσκει μήλα και κάνει την μηλόπιτα, δείχνει στα παιδιά ότι οι καλές πράξεις ανταμείβονται και με το παραπάνω. Επιπρόσθετα η παράσταση προσφέρει μία καλή αφορμή για αριθμητικά παιχνίδια όπου τα παιδιά μπορούν να μετράνε μήλα και κεράσια.

    Σας ευχαριστούμε πολύ

    Θέατρο Φούρνος

    Μαυρομιχάλη 168  Αθήνα

    210.6460748

    info@fournos-culture.gr www.fournos-culture.gr

    ]]>
    18013 0 0 0
    <![CDATA[Ο Jonathan Jeramiah στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-jonathan-jeramiah-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Tue, 05 Sep 2023 18:40:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18016

    X LaLaLa presents

    Jonathan Jeremiah

    Σάββατο 25 Νοεμβρίου 2023

    Fuzz Club

    Απολαύσαμε τον Jonathan Jeremiah για πρώτη φορά ζωντανά αυτό το καλοκαίρι στο Rockwave Festival 2023. Ευαίσθητος, εξομολογητικός, οικείος ο Jonathan Jeremiah μίλησε στην ψυχή μας, μας ταξίδεψε στον μαγικό και τόσο μελωδικό κόσμο του.

    Τώρα, ετοιμάζεται να επισκεφτεί ξανά την Αθήνα για ένα live show στο Fuzz Club, στα τέλη του φθινοπώρου, στις 25 Νοεμβρίου.

    Ο Jonathan Jeramiah φέρνει το ταλέντο και την αισιοδοξία του στη σκηνή του Fuzz Club για ένα αναζωογονητικό φθινοπωρινό "ζέσταμα", τον πιο αισιόδοξο πρόλογο για τον χειμώνα, από έναν καλλιτέχνη που τραγουδά για τη φωτεινή πλευρά της ζωής! Ένας τροβαδούρος που θέλει να παρασύρει το κοινό του στα τοπία που ζωγραφίζει με τόση ευαισθησία, απελευθερώνοντας ταυτόχρονα τη φαντασία του.






    «Κάποια στιγμή θα κάνω ένα πολύ μεγάλο road trip. Στην playlist του θα είναι σίγουρα ο Jeremiah. Με την κιθάρα του πάντα αγκαλιά, φυσιογνωμία γεννημένη για τα 70s. Ρυθμικά σφυρίγματα, πλήκτρα, τύμπανα, κιθάρα, μπάσο. Απλά πράγματα. Ονειρικό rock, σε ταξιδεύει χαλαρά προς κάποιον γαλήνιο προορισμό σου.» depart.gr 

    «O Jonathan Jeremiah έρχεται να διαλύσει όλες αυτές τις {αγχωτικές} σκέψεις, με την κιθάρα του, την ευδιαθεσία του, το "singer-songwriter" φουλάρι του και ένα άκρως soulful και συμπαθέστατο set...» avopolis.gr 

    Jonathan Jeremiah 'Horsepower For The Streets' (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=60GLRCfH3WY 

    Η προπώληση για τη συναυλία του Jonathan Jeremiah στο Fuzz Club ξεκινά στις 5 Σεπτεμβρίου στις 12.00 στο δίκτυο more.com (by viva)


    Αυτός ο ξεχωριστός καλλιτέχνης, ένας "solitary man" (όπως και ο τίτλος του πρώτου του άλμπουμ), ωμός και ρεαλιστικός, γενναίος και ασυμβίβαστος, μεταφέρει το προσωπικό του όραμα στη μουσική φροντίζοντας την κάθε λεπτομέρεια. Ξέρει τι θέλει, και κάνει ό,τι περνά από το χέρι του κυριολεκτικά, για να το ζωντανέψει με τον δικό του προσωπικό τρόπο.


    Ο Jonathan Jeramiah γεννήθηκε στο Βόρειο Λονδίνο από Ιρλανδή μητέρα και Ινδό πατέρα, εκεί άρχισε να μαθαίνει κιθάρα στα 6 του. Όχι τόσο οι δίσκοι του Cat Stevens ή του Elvis που ακούγονταν στο σπίτι του αλλά περισσότερο τα soundtrack από τις ταινίες του Clint Eastwood, ο Dirty Harry, The Wild Geese, ακόμη και ο Charlie και το Εργοστάσιο της Σοκολάτας, είναι οι αναμνήσεις που έμειναν ανεξίτηλα χαραγμένες στο μυαλό του. Έτσι, άρχισε να γράφει τα πρώτα του κομμάτια στα 14 και στα 21 του χρόνια ταξίδεψε από άκρη σε άκρη της Αμερικής. Γύρισε στην Αγγλία κατασταλαγμένος, με το μυαλό του γεμάτο μελωδίες και στίχους. Στις νυχτερινές βάρδιες, στο στάδιο Wembley όπου εργαζόταν, έγραφε τραγούδια με τη φαντασία του, με ανομολόγητο όνειρο κάποια στιγμή να βρεθεί κι ο ίδιος πάνω στη σκηνή.


    Τελικά, το 2011 έκανε το μουσικό του ντεμπούτο με το A Solitary Man. Τέσσερα άλμπουμ αργότερα, ο Jonathan Jeremiah κυκλοφορεί το Horsepower For The Streets, που συνδυάζει folk και ορχηστρικές διασκευές. Ο πέμπτος αυτός δίσκος βρίσκει τον βρετανό μουσικό να «περπατά στην έρημο της Καλιφόρνια τραγουδώντας για όλες τις ακούραστες καρδιές». Hχογραφήθηκε με την ορχήστρα Amsterdam Sinfonietta στην Bethlehemker, την άλλοτε εμβληματική εκκλησία του Amsterdam Noord με τη συμμετοχή ορχήστρας 20 εγχόρδων.

    Jonathan Jeremiah - Restless Heart (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=BNNjjWX_7N8 

    Με το άλμπουμ του Horsepower For The Streets – ένα άλμπουμ φωτεινό, που «αναπνέει» ελεύθερο και ανεξάρτητο, σαν τον δημιουργό του και θεωρήθηκε ένα από τα καλύτερα του 2022 - και τη μπάσα, βαθιά, γεμάτη ευαισθησίες φωνή του έχει κατακτήσει τα ευρωπαϊκά αλλά και τα ελληνικά ερτζιανά. Αποτυπώνει την ταραγμένη και αλλόκοτη εποχή που ζούμε σε όλο της το περίπλοκο μεγαλείο αλλά ταυτόχρονα, ακτινοβολεί αισιοδοξία. Μέσα σε αυτό το μπερδεμένο κουβάρι, μοιάζει να μας προσφέρει την άκρη της κλωστής. Μια αυθεντική φωνή, που ακουμπά όλους μας και τον καθένα χωριστά.

    Jonathan Jeremiah – Happiness
    https://www.youtube.com/watch?v=ZjsbbdsFOOU 

    Jonathan Jeremiah 'Youngblood'
    https://www.youtube.com/watch?v=5drTabU-5B4 

    Ο Jonathan Jeremiah συνδέεται με τη μουσική κληρονομιά της Ευρώπης επηρεασμένος από τους Scott Walker, Cat Stevens, Serge Gainsbourg και John Martyn.


    Τον Οκτώβριο του 2022 ο Jonathan Jeremiah βρέθηκε στο εξώφυλλο του γαλλικού Rolling Stone με αφορμή το νέο του άλμπουμ αποδεικνύοντας με αυτόν τον τρόπο ότι μπορεί να είναι ένας μοναχικός καλλιτέχνης αλλά όχι μόνος.


    Ας τον ακολουθήσουμε λοιπόν στο μουσικό ταξίδι που μας προσκαλεί αυτός ο ξεχωριστός βαρύτονος.

    Στις 25 Νοεμβρίου, μαζί με τον Jonathan Jeremiah στο Fuzz Club ας καλωσορίσουμε τον χειμώνα με τον πιο μελωδικό και αισιόδοξο τρόπο!

    Ακολουθήστε τον Jonathan Jeremiah:
    https://www.jonathanjeremiah.co.uk 
    facebook | instagram | youtube | spotify

    Οι φωτογραφίες από το Rockwave Festival που χρησιμοποιήθηκαν στο newsletter είναι των: Afroditi Zaggana, Annie Atlasman & Alexandra Katsarou


    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση ξεκινά στις 5 Σεπτεμβρίου στις 12.00

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος 29,70 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com 

    Φυσικό Σημείο προπώλησης 

    Music Corner
    Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 210 3304000

    Fuzz Club
    Πατριάρχου Ιωακείμ 1
    Μοσχάτο Ταύρος 177 78
    Τηλέφωνο: 21 0345 0817
    info@fuzzclub.gr 

    ]]>
    18016 0 0 0
    <![CDATA[Imagine Dragons - Ώρες εμφάνισης & Οδηγίες Εισόδου]]> https://www.puzzlemag.gr/imagine-dragons-%cf%8e%cf%81%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%b7%cf%82-%ce%bf%ce%b4%ce%b7%ce%b3%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%8c%ce%b4%ce%bf%cf%85/ Tue, 05 Sep 2023 18:43:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18019
    Believers... the countdown has begun!

    Λίγος χρόνος μόνο απομένει έως την Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου,
    την ημέρα που οι Imagine Dragons, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στo πλαίσιο της περιοδείας MERCURY WORLD TOUR, στο ΟΑΚΑ.


    Φέρνουμε μαζί μας αδιάβροχο, φοράμε τα κατάλληλα παπούτσια και κυρίως την καλή μας διάθεση για να απολαύσουμε στο έπακρο την εμπειρία των Imagine Dragons από κοντά!

    *Οι επικαιροποιημένες μετεωρολογικές προβλέψεις για τις ώρες διεξαγωγής της συναυλίας δεν συντρέχουν καμία ανησυχία στο να μην πραγματοποιηθεί. 

    Aκολουθούν οι λεπτομέρειες για τις ώρες εμφάνισης, τον χώρο της συναυλίας και οι οδηγίες άφιξης του κοινού.

    Doors Open
    17:30

    AJR 
    19:45 - 20:30

    Imagine Dragons 
    21:00


    Oδηγίες εισόδου στο Athens Olympic Complex
    • H πρόσβαση του κοινού στον χώρο της συναυλίας γίνεται από την Είσοδο Κύμης και Είσοδο Ειρήνης του ΟΑΚΑ (βλ. χάρτη), όπου και θα υπάρχει σχετική σήμανση για να καθοδηγούνται οι fans.

    • Για την καλύτερη διευκόλυνση σας, προτείνουμε να επιλέξετε για τη μεταφορά σας τον ΗΣΑΠ (στάση Ειρήνη).

    • Στην κόκκινη πινέζα του χάρτη βρίσκεται η είσοδος των κατόχων εισιτηρίων GA2.

    • Στην μπλε πινέζα του χάρτη βρίσκεται η είσοδος των κατόχων εισιτηρίων κατηγορίας GA1.

    • Στην πράσινη πινέζα του χάρτη βρίσκεται η είσοδος των κατόχων εισιτήριων κατηγορίας VIP1 & VIP2.
    • Υπάρχουν δύο ελεύθερα Parking με πρόσβαση από τη Λ. Κύμης και τη Λ. Σπύρου Λούη


     
    GET YOUR TICKETS NOW

    MEΓΑΛΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΕΗ
    ]]>
    18019 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: ΣΤΙΧΟΙΜΑ στο Θέατρο Βράχων]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%b2%cf%81%ce%ac%cf%87%cf%89%ce%bd/ Mon, 11 Sep 2023 11:18:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18023

    ΣΤΙΧΟΙΜΑ στο Θέατρο Βράχων

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18023 0 0 0
    <![CDATA[Allah-Las, The Underground Youth + Antonin ζωντανά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-allah-las-the-underground-youth-antonin-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc/ Wed, 13 Sep 2023 10:18:47 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18056

    ‘Ενα από τα σταθερά αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού επιστρέφει για μια ξεχωριστή συναυλία στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Οι Allah-Las έπειτα από τέσσερα χρόνια απουσίας, το Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου θα μας χαρίσουν μια βραδιά γεμάτη '60s νοσταλγικά beats ντυμένα με μια ονειρική, χρωματιστή ψυχεδέλεια.

    Έχοντας κυκλοφορήσει τέσσερα άλμπουμ, τα οποία έλαβαν διθυραμβικές κριτικές από τον διεθνή μουσικό Τύπο, οι Allah-Las κατέχουν μια σπουδαία θέση στην καρδιά των Ελλήνων ακροατών. Σε κάθε συναυλία το συγκρότημα από την Καλιφόρνια, ντύνει το μουσικό set του με μια μοναδική αισθητική που παραπέμπει στην εποχή των surfers, των beatniks και της ψυχεδελικής ανεμελιάς. Ο ήχος τους “σερφάρει” ανάμεσα σε ψυχεδελικό και lo-fi ροκ, ενώ οι επιρροές από Kinks, Yardbirs και ενίοτε Buffalo Springfield είναι εμφανείς στο σύνολο της δισκογραφίας τους.

    Με καταγωγή από τη δυτική ακτή του Λος Άντζελες οι Allah-Las κατάφεραν να αποτυπώσουν το στοιχείο της ανεμελιάς που χαρακτηρίζει τη ζωή σε μια ηλιόλουστη πόλη σαν την Καλιφόρνια, κρατώντας τη vintage pop αισθητική και τις αιθέριες αρμονίες, αλλά δημιουργώντας έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο. Όπως αναφέρει το περιοδικό Clash “Οι Allah-Las ακούγονται σαν μια ηλιόλουστη φωτογραφία από τα 60s, αν αυτή η φωτογραφία μπορούσε να τραγουδήσει.” Ο τελευταίος δίσκος τους με τίτλο “LAHS” αποτελεί ένα soundtrack όλων των προηγούμενων εμπειριών του συγκροτήματος από τα τελευταία χρόνια που βρίσκονται στο προσκήνιο. Η ωρίμανση τους τόσο στη σύνθεση όσο και στη παραγωγή είναι εμφανής, όπως και ο πειραματισμός τους με στοιχεία disco, soul και latin τα οποία διατηρούν ζωντανή την ατμόσφαιρα για την οποία το συγκρότημα ξεχωρίζει στην Ελλάδα.

    Έχοντας ηχογραφήσει πλάι σε παραγωγούς όπως ο Nick Waterhouse και έχοντας εμφανιστεί σε σπουδαία παγκόσμια φεστιβάλ όπως το Coachella και το Desert Daze, οι Allah-Las θα κάνουν μια στάση στην Αθήνα το Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου για μια συναυλία την οποία θα θυμόμαστε για καιρό.

    Κριτικές για τα live τους στην Ελλάδα:

    “Σε ένα sold-out που ακόμα συζητιέται, οι νοσταλγοί των 60’s μας μετέφεραν για περίπου μιάμιση ώρα σε ένα σκηνικό που θύμιζε κάτι από Los Angeles περασμένων δεκαετιών, πιστοί στις ρετρό καταβολές τους.” Popaganda

    “Με αυτούς τους ήχους και με ένα θεαματικό encore με τα Calm Μe Down και Every Girl, όπου ο Miles Michaud άφησε την κιθάρα του για να κρατάει τον ρυθμό με το ντέφι, η συναυλία των Allah-Las σκόρπισε την ονειρική παλιομοδίτικη ποπ με την υποβόσκουσα μελαγχολία στην αθηναϊκή νύχτα.” Lifo

    “H συναυλία των Allah-Las ξεπέρασε της προσδοκίες μας, ενώ το συγκρότημα και εκτίμησε την υποστήριξη του ελληνικού κοινού και μας έδωσε το κάτι παραπάνω: ένα σωστό setlist και λίγο περισσότερο πάθος από ότι μας έχουν συνηθίσει.” mixgrill.gr

    INFO:

    Allah-Las

    + The Underground Youth
    + Antonin

    Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου- Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    Τιμή Εισιτηρίων: Early Bird 27€ , καθήμενοι 32€

    Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/allah-las-1/

    ]]>
    18056 0 0 0
    <![CDATA[Ο ΜΙΣΑΝΘΡΩΠΟΣ του Γιάννη Κακλέα επιστρέφει και ξεσκεπάζει την υποκρισία των καιρών μας]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%cf%83%ce%b1%ce%bd%ce%b8%cf%81%cf%89%cf%80%ce%bf%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%ce%ba%ce%bb%ce%ad%ce%b1-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84/ Wed, 13 Sep 2023 10:22:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18060

    ΜΙΣΑΝΘΡΩΠΟΣ

    Η μεγάλη επιτυχία της περασμένης σεζόν και πάλι στο

    Θέατρο ΕΜΠΟΡΙΚΟΝ

    Από το Σάββατο 21 Οκτωβρίου

    Σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα

    Μισάνθρωπος ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος

    Στον ρόλο της Σελιμέν η Ευγενία Σαμαρά 

    Η σατιρική ευφυΐα του Μολιέρου λάμπει στον "Μισάνθρωπο" και ο Γιάννης Κακλέας με τη δική του απόδοση και σκηνοθετική ματιά αποδείχθηκε ο κατάλληλος για να την “απογειώσει” και να “ξεσκεπάσει” τη σεζόν που μας πέρασε τον παραλογισμό και την υποκρισία της εποχής μας. 

    Η συνάντηση αυτή του Γιάννη Κακλέα με τον “Μισάνθρωπο” του Μολιέρου ήταν αν μη τι άλλο ευτυχής και επιτυχής, καθώς είχε σαν αποτέλεσμα μία ανατρεπτική, μοντέρνα και εξαιρετικά επίκαιρη εκδοχή του εμβληματικού αυτού κλασικού έργου που το κοινό αγκάλιασε με ιδιαίτερη θέρμη σημειώνοντας απανωτά sold out.

    Τη σεζόν 2023-2024, η επιστροφή του “Μισανθρώπου” κρίθηκε επιβεβλημένη, καθώς η κωμωδία – αίνιγμα του Μολιέρου με όχημα το χιούμορ ξεσκεπάζει τον παραλογισμό των καιρών μας. Έτσι, το Θέατρο Εμπορικόν θα φιλοξενήσει την επιτυχημένη παράσταση που υπογράφει ο Γιάννης Κακλέας με τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αλσέστ και την Ευγενία Σαμαρά σε αυτόν της Σελιμέν.

    Ο Μολιέρος και ο Μισάνθρωπος

    Ο Μολιέρος, ο οποίος συχνά αναφέρεται ως ο "πατέρας της κωμωδίας", άφησε ανεξίτηλο το σημάδι του στον κόσμο του θεάτρου με το αιχμηρό του πνεύμα, τον κοινωνικό του σχολιασμό και τις διεισδυτικές απεικονίσεις των χαρακτήρων του. 

    Στον Μισάνθρωπο αναλύει με χιούμορ τις υπερβολές της αυλικής συμπεριφοράς, καταδεικνύει τον παραλογισμό της εθιμοτυπίας, τις ακραίες συμπεριφορές των ανθρώπων για να κερδίσουν την κοινωνική εύνοια, αλλά και τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν όσοι επιλέγουν να αμφισβητήσουν τα επικρατούντα πρότυπα.

    Άνθρωπος του θεάτρου - ηθοποιός, συγγραφέας και θιασάρχης - γνώστης της θεατρικής πρακτικής, με τον κωμικό του οίστρο και με τα αριστουργήματα που έγραψε, άλλαξε την κωμωδία μια για πάντα. Τον πολέμησαν, προσπάθησαν να του απαγορεύσουν την αμείλικτη κριτική του, αλλά η τολμηρή κοινωνική του στάση, το ηθικό του ανάστημα και η δύναμη της γραφής του τον καθιέρωσαν ως έναν από τους μεγαλύτερους δημιουργούς στην θεατρική μας παράδοση.

    Πιο επίκαιρος από ποτέ, ο αυτοβιογραφικός Μισάνθρωπος είναι γραμμένος με σαρκασμό, θυμό και γνώση της γελοιότητας μιας κοινωνίας σαθρής που η υποκρισία, η διαπλοκή, ο ναρκισσισμός, η αδικία, ο σεξισμός, η επίδειξη του πλούτου, ο θρίαμβος της μετριότητας και η κυριαρχία της εικόνας είναι μερικές από τις παθογένειές της. 

    Η παράσταση

    Παρά το γεγονός ότι έχει τις ρίζες του στα κοινωνικά πρότυπα της εποχής του Μολιέρου, ο "Μισάνθρωπος" παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρος. 

    Στη σκηνοθετική εκδοχή του Γιάννη Κακλέα τα πάντα διαδραματίζονται σε ένα σύστημα εικονικής πραγματικότητας που η «μάσκα» είναι το πρόσωπό μας. Ο Αλσέστ, ο ήρωας του έργου, επιθετικός και αηδιασμένος με την κοινωνική παρακμή και θυμωμένος με την υποκρισία των ανθρώπων, ερωτεύεται παθιασμένα την όμορφη Σελιμέν, το απόλυτο θηλυκό - προϊόν αυτού του συστήματος που απεχθάνεται. Και παγιδεύεται.

    Αλήθεια, σε μια κοινωνία της κυριαρχίας της εικόνας έχει θέση ο έρωτας;

    Τον Μισάνθρωπο ενσαρκώνει ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος και τη δαιμονική Σελιμέν η Ευγενία Σαμαρά. Ορόντ, ο αντεραστής του Μισάνθρωπου, ο Στέλιος Ιακωβίδης. Στον ρόλο της Αρσινόης, της αντίζηλης της Σελιμέν, η Αθηνά Μουστάκα. Μνηστήρες της γοητευτικής Σελιμέν, ο Θάνος Μπίρκος και ο Αυγουστίνος Κούμουλος. Ο Κυριάκος Σαλής, και ο  Πολύδωρος Λαπιδάκης  φίλοι του Ζευγαριού. Και τέλος η Φωτεινή Αθερίδου με δικά της σατιρικά κείμενα σε ρόλο σχολιαστή που δυναμιτίζει κάθε προσπάθεια σοβαροφάνειας των ηρώων του έργου. 

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 

    Σκηνοθεσία/ Απόδοση κειμένου: Γιάννης Κακλέας 

    Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη – Γιάννης Κακλέας 

    Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

    Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

    Κίνηση: Αγγελική Τρομπούκη

    Μουσική: Βάϊος Πράπας

    Βίντεο- Επεξεργασία εικόνας: Παντελής Μάκκας 

    Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Μπερερής

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Ρέα Σαμαροπούλου

    Παίζουν οι ηθοποιοί: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Ευγενία Σαμαρά, Στέλιος Ιακωβίδης, Αθηνά Μουστάκα, Θάνος Μπίρκος, Φωτεινή Αθερίδου, Αυγουστίνος Κούμουλος, Αλέξης Φουσέκης, Κυριάκος Σαλής

    Γραφείο τύπου - Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

    Social Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων

    Τετάρτη 20.00

    Πέμπτη 21.00

    Παρασκευή 21.00

    Σάββατο 18.00 και 21.00

    Κυριακή 20.00

    Διεύθυνση: Θέατρο Εμπορικόν, Σαρρή 11, Αθήνα 10554

    Εισιτήρια:

    20€ κανονικό,

    17€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    ]]>
    18060 0 0 0
    <![CDATA[Ο VV για πρώτη φορά σε headline shows σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-vv-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%ce%b5-headline-shows-%cf%83%ce%b5-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83/ Wed, 13 Sep 2023 10:28:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18063

    H φωνή που σφράγισε τις μουσικές αναμνήσεις μιας ολόκληρης γενιάς επιστρέφει στην Ελλάδα για να δώσει δύο μοναδικά headline shows την Πέμπτη 4 Απριλίου 2024 στο Fuzz (Αθήνα) και την Παρασκευή 5 Απριλίου 2024 στο Principal Club Theater (Θεσσαλονίκη).

    Ο άνθρωπος που βρισκόταν πίσω από το μικρόφωνο των λατρεμένων του ελληνικού κοινού HIM ετοιμάζει τις βαλίτσες του για δύο αξέχαστες συναυλίες μπροστά από το φανατικό κοινό του που πρόσμενε καιρό αυτή τη στιγμή. H ανδρόγυνη φιγούρα του VV έγινε το απόλυτο είδωλο των 2000s με εκατομμύρια μουσικόφιλους σε όλο τον κόσμο να υποκλίνονται στη μελαγχολική φωνή του, η οποία έντυσε κάποια από τα πιο δημοφιλή τραγούδια των τελευταίων 20 ετών όπως τα Join me in Death, Right Here in My Arms, Funeral of Hearts, Wings of the Butterfly και When Love and Death Embrace. Οι heartgaram lovers έκτοτε τον ακολουθούν πιστά σε κάθε του προσπάθεια.

    Στις αρχές του 2023 ο VV κυκλοφόρησε τον πρώτο ολοκληρωμένο προσωπικό του δίσκο με τον ταιριαστό τίτλο «Νeon Noir» αποδεικνύοντας έμπρακτα ότι είναι ένας από τους σημαντικότερους metal- goth- emo καλλιτέχνες όλων των εποχών. Με όπλο την συγκλονιστική φωνή του που ωριμάζει σαν καλό κι ονομαστό κρασί, σκάρωσε radio friendly riffs κι ευκολομνημόνευτα ρεφρέν που γράφτηκαν για να γίνουν κλασικά.

    Ο δίσκος χαιρετίστηκε με εξαιρετικές κριτικές από το σύνολο των κριτικών αλλά και των αμέτρητων fans του VV, ο οποίος μοιάζει αναγεννημένος μέσα από την κυκλοφορία αυτού του δίσκου. Για αυτόν τον λόγο η ανυπομονησία μας μεγαλώνει μέχρι να τον ξανασυναντήσουμε την Πέμπτη 4 Απριλίου 2024 στο Fuzz (Αθήνα) και την Παρασκευή 5 Απριλίου 2024 στο Principal Club Theater (Θεσσαλονίκη).

    «Η ιδέα πίσω από το VV και το Neon Noir ήταν να ολοκληρώσει συμβολικά αυτό που ξεκίνησαν οι HIM. Δεν είχα καμία προσδοκία όταν κυκλοφόρησα μουσική σαν VV, οπότε εξεπλάγην πραγματικά που οι fans εξακολουθούν να γουστάρουν και να μας στηρίζουν, ενώ και η περιοδεία έως τώρα είναι πολύ λιγότερο επίμονη από όσο ήλπιζα.» Τάδε έφη VV όσο μετράμε αντίστροφα για τα δύο shows του στην Ελλάδα.

    Welcome to the era of VV!

    Special guests και στις δύο συναυλίες θα είναι οι Zetra!

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

    Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου και θα πραγματοποιείται ηλεκτρονικά μέσω της ticketmaster.gr

    Early bird: 38€

    (Δεν περιλαμβάνει το επιπλέον 10% κόστος έκδοσης)

    ]]>
    18063 0 0 0
    <![CDATA[Oι Bokassa στο Piraeus Club Academy! ]]> https://www.puzzlemag.gr/o%ce%b9-bokassa-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Wed, 13 Sep 2023 10:36:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18070

    X LaLaLa presents

    Bokassa

    Παρασκευή 20 & Σάββατο 21 Οκτωβρίου 2023

    Piraeus Club Academy

    Λίγες ημέρες πριν γιορτάσουν τα 10 χρόνια ύπαρξης τους, οι Bokassa έρχονται στις 20 και 21 Οκτωβρίου για δύο live που θα ταράξουν συθέμελα το Piraeus Club Academy πραγματώνοντας την ευχή των θεατών του Rockwave Festival 2023 «να τους δει σε μια δική τους συναυλία σε κλειστό χώρο».

    Το νορβηγικό powertrio εντυπωσίασε τους θεατές της 7ης Ιουλίου ως μία από τις καλύτερες εμφανίσεις της καθαρόαιμης hardcore/ metal ημέρας του φετινού Rockwave και τα ελληνικά μέσα δεν τσιγκουνεύτηκαν σε κολακευτικές εντυπώσεις.




    «Οι Bokassa λοιπόν γκρούβαραν ατελείωτα, κάλεσαν τον κόσμο να αψηφίσει τον καυτό ήλιο και να γεμίσει τη σκηνή μπροστά τους, αστειεύτηκαν, επικοινώνησαν, έπαιξαν με λύσσα και με πάθος. Ο ήχος τους ήταν πολύ καλός, καθαρός και δυνατός και το κέφι και η διάθεσή τους ανεβαστικά.» rocking.gr

    «To τρίο από το Βορρά μας χάρισε μερικά από τα πιο βαριά riff της ημέρας έχοντας μια εξαιρετική εμφάνιση ...που αν είχε γίνει σε ένα κλειστό club από κάτω θα γινόταν μακελειό.» rockway.gr

    «Στο Terra Vibe η τριάδα μπήκε με τσαμπουκά και για περίπου μια ώρα ξεδίπλωσε τις αρετές της» rockpages.gr

    «Oι Bokassa, το power trio από Νορβηγία, ανέβασε ταχύτητες και μουσικά αλλά και σαν stage presence και με την τρέλα που κουβαλούσαν έκαναν άμεσα αισθητή την παρουσία τους και έφτιαξαν την διάθεση των παρευρισκόμενων με το «συναυλιακό» τους vibe αλλά και τα χιουμοριστικά rants του frontman τους ανάμεσα στα κομμάτια.» rockinathens.gr

    Η προπώληση ξεκινά στις 8 Σεπτεμβρίου στις 12.00 στο δίκτυο more.com (by viva)

    Bokassa - Vultures (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=bppcTB337mk 

    Punk, hardcore, metal και rock. Αυτά είναι τα βασικά συστατικά του «molotov rocktail» των Bokassa.

    Kυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP, War on Everything, τον Οκτώβριο του 2015. Το εκρηκτικό ντεμπούτο τους, Divide & Conquer, χαιρετίστηκε θερμά από τους κριτικούς σε όλο τον κόσμο και μπήκε σε αρκετές από τις λίστες «Best of» του 2017 ενώ το Metal Hammer UK τους απέδωσε, επιπλέον τα εύσημα για τη δημιουργία του δικού τους είδους, του stonerpunk, μία μείξη από sludge/ stoner στοιχεία με hardcore punk και metal.

    BOKASSA - Burn it All (P.T.S.D.E.A.D) (Official Video) | Napalm Records
    https://www.youtube.com/watch?v=2_Sbg49K-38 

    Το «αγαπημένο συγκρότημα» του Lars Ulrich, των Metallica, έχει βρεθεί στα stages των μεγαλύτερων φεστιβάλ και έχει περιοδεύσει σε όλη την Ευρώπη σαν opening act των Judas Priest, Mastodon, Baroness και φυσικά των Metallica. Το 2019 ο ίδιος ο Lars τους διάλεξε να ανοίγουν τις συναυλίες της Worldwired περιοδείας τους (μαζί με τους Ghost), ενός tour που έμεινε στην ιστορία ως ένα από τα πιο επιτυχημένα των ηγεμόνων του heavy metal.


    Το δεύτερο άλμπουμ τους, Crimson Riders έσκασε τη σωστή στιγμή το 2019 (όταν περιόδευαν με τους Metallica) και το 2020 κυκλοφόρησαν ψηφιακά το EP, Live At The BBC, μία ζωντανή ηχογράφηση από την εμφάνισή τους στο θρυλικό Vaida Vale στούντιο του BBC Radio 1. Το άλμπουμ βρέθηκε υποψήφιο στην κατηγορία «Breakthrough of the year» στα Νορβηγικά Grammy ενώ το 2021 τους απονεμήθηκε από την ένωση Νορβηγών μουσικών, GramArt το βραβείο «Bendiksenprisen».

    BOKASSA - Hereticules (Official Video) | Napalm Records
    https://www.youtube.com/watch?v=w-zXEqWso0w 

    Το τρίτο άλμπουμ των Bokassa, Molotov Rocktail κυκλοφόρησε το 2021 από τη Napalm records και χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς ως «το πιο fun stoner άλμπουμ μετά το "Powertrip" των Monster Magnet».


    Τον Αύγουστο του 2023, οι Bokassa υπέγραψαν με την Indie Recordings (Satyricon, Cult Of Luna, Wardruna) και κυκλοφόρησαν το σινγκλ "Garden of Heathen" με τον Lou Koller από τους hardcore Νεοϋορκέζους θρύλους, Sick Of It All στα guest φωνητικά. – μία εισαγωγή για το καινούργιο τους άλμπουμ που θα βγει αρχές του 2024.

    Bokassa - Garden of Heathen (feat. Lou Koller) (Official Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=pBOpVYKk7eI&t=98s 

    Οι Bokassa έρχονται στην Αθήνα στο Piraeus Club Academy στις 20 και 21 Οκτωβρίου φέρνοντας τη χειμαρρώδη ενέργεια τους για δύο αξέχαστες συναυλίες που δεν πρέπει να χάσει κανείς!

    Ακολουθήστε τους Bokassa
    https://www.bokassaband.com/ 
    facebook | instagram | twitter | spotify | youtube

    Οι φωτογραφίες από το Rockwave Festival που χρησιμοποιήθηκαν στο newsletter είναι των: Giannis Negris, Afroditi Zaggana, Annie Atlasman, Yiannis Dolas & Anastasia Zisopoulou

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση ξεκινά στις 8 Σεπτεμβρίου στις 12.00

    Τιμές Εισιτηρίων

    Προπώληση: 19,80 ευρώ (συμ/νου box office fee)
    VIP - καθήμενων: 25,30 ευρώ (συμ/νου box office fee)
    Ταμείο: 22 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com 

    Φυσικά Σημεία προπώλησης

    Music Corner
    Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
    Τηλέφωνο: 210 3304000

    Monsterville
    Αγίας Ειρήνης 13
    Τηλέφωνο: 210 3648180

    Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22
    Τηλέφωνο: 210 3304133

    Rhythm Records
    Εμμανουήλ Μπενάκη 74
    Τηλέφωνο: 210 3841550


    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898
    https://www.piraeusclubacademy.gr/

    ]]>
    18070 0 0 0
    <![CDATA[ORION / Telma / K2 / Rough Skin Mama | 07.10.2023 at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/orion-telma-k2-rough-skin-mama-07-10-2023-at-an-club/ Wed, 13 Sep 2023 10:52:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18073

    ORION / Telma / K2 / Rough Skin Mama

    Full οι μηχανές και τέρμα τα γκάζια στο ιστορικό λαιβάδικο των Εξαρχείων τοΣάββατο 7 Οκτωβρίου!

    Ένα εκρηκτικό μείγμα από μπάντες της νέας γενιάς, τους ORION, Telma, K2 & Rough Skin Mama που θα μας ξεσηκώσει και θα μας γκρουβάρει χαρίζοντας μας μια heavy rock και & groove metal βραδιά!

    Οι τέσσερις θα βρεθούν για πρώτη φορά μαζί, και είναι έτοιμοι για πολύ ιδρώτα και ανελέητα moshpits!

    Πληροφορίες

     An Club (Σολωμού 13-15 , Εξάρχεια)ΗΣΑΠ – Σταθμός ΟμόνοιαMetro – Σταθμός Πανεπιστήμιο

    Πόρτες : 20:00

    Συναυλία ξεκινάει στις 21:00

    Είσοδος: 10€

     Προπώληση 8€ (limited) OLDSCHOOL (Σολωμού 13, Εξάρχεια) *Από τις 16:00 και μετά. Και μέσω συγκροτημάτων...

    Fb event:  https://www.facebook.com/events/840627377360318

    Γνωρίστε τις μπάντες καλύτερα:

     ORION 

    Οι Orion είναι ένα Metalcore συγκρότημα από το Λαγονήσι με επιρροές από μπάντες της early 2000s Metalcore σκηνής. Το γκρουπ ξεκίνησε το 2021 από τους κιθαρίστες και τον ντράμερ ενώ ο vocalist και ο βοκαλιστ εντάχθηκαν στο σχήμα το 2022,όπου ξεκίνησε η μπάντα τις λαιβ εμφανίσεις της.

    Μετρούν 5 λαιβ εμφανίσεις μέχρι στιγμής με μια από αυτές να πραγματοποιείται στο Schoolwave Festival.

    Το πρώτο τους EP τους ονόματι "Origins" βρίσκεται στα τελικά στάδια της ηχογράφησης του και θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο του 2023 σε όλες τις πλατφόρμες

    Links:https://linktr.ee/orionbandTelma 

    Οι Telma είναι ένα alt/groove metal συγκρότημα από την Ελλάδα. Ξεκίνησαν το 2021 βασισμένοι στο πάθος τους για τη βαριά μουσική και έναν ισχυρό σκοπό να δώσουν φωνή στις εσωτερικές συγκρούσεις που παλεύουν όλοι, μέσα από τα τραγούδια τους. Το πενταμελές συγκρότημα καταφέρνει να προσφέρει μια μοναδική μίξη παλιών σχολικών φωνητικών, βαριάς κιθάρας και μπάσου riff μαζί με εκλεπτυσμένα, groovy τύμπανα.

    Οι Telma είναι επηρεασμένοι από συγκροτήματα όπως οι Pantera, Metallica, Slipknot, Trivium, Alice In Chains, Linkin Park και Godsmack.

    Το πρώτο τους άλμπουμ "Eternal", κυκλοφόρησε το 2021 σε όλες τις μεγάλες ψηφιακές πλατφόρμες, σε CD και σε LP 12".Υπάρχουν τρία βίντεο κλιπ με τραγούδια από το "Eternal", τραγούδια "Perfect Storm", "Bipolar" και "Eternal".

    Αυτή τη στιγμή, οι Telma έχουν ηχογραφήσει το δεύτερο άλμπουμ τους που πρόκειται να κυκλοφορήσει το 2024 και κάνουν αρκετά live σε όλη την Ελλάδα και σύντομα και στο εξωτερικό!

    Links:Fb : https://www.facebook.com/TelmaBandYt : https://tinyurl.com/TelmabandgrIg : https://instagram.com/telma_bandBc : https://telma.bandcamp.com/album/eternal

    K2

    Οι Κ2 είναι μία Southern Metal/Heavy Rock μπάντα από την πόλη των Ιωαννίνων. Η σύσταση τους παίρνει σάρκα και οστά το 2014 όπου κυκλοφορούν το πρώτοτους EP “At Mini P’s”.

    Ακολούθησαν αρκετά lives με αγαπημένες μπάντες της σκηνής (Potergeist, Dendrites, Planet of Zeus) σε όλη την χώρα κάνοντας ζεστό το μήνυμα της συσχέτισης του Ηπειρώτικου καλλιτεχνικού DNA με αυτό του αμερικάνικου Νότου.

    Tον Δεκέμβρη του 2021, σε συνεργασία με τον καλό τους φίλο Αχιλλέα Καλαντζή (Varathron, Aenaon, Katavasia) κυκλοφορούν το πρώτο τους full length με τίτλο “Sta Giannena” τοποθετώντας την Southern Metal μεριά των Ιωαννίνων στον χάρτη.

    Το ύφος παραμένει ίδιο. Ένα πάντρεμα της λασπώδης οργής των Down με τα αγγίγματα της σκοτεινής μεριάς των Maylene and The Sons of Disaster.

    Links:Fb : https://web.facebook.com/k2ioa/Ig : https://www.instagram.com/k2__band/Yt : https://tinyurl.com/k2ioa-ytBc : https://k2band.bandcamp.com/album/sta-giannenaSptfy : https://sptfy.com/6P4K Rough Skin Mama 

    In the world of heavy rock, 'Rough Skin Mama' embodies a rugged and unapologetic sound.

    With hard & raw guitar riffs, progressive drums, deep growling bass, rotor keyboard sounds and soulful vocals, Rough Skin Mama deliver an intense performance, showcasing their roots in the world of rough and skin-deep music.

    The band was founded in 2019. Soon the band will release their first single called "Tombstone" and, in addition, the band composes and records its debut album.

    Links:Fb: https://web.facebook.com/roughskinmamaIg: www.instagram.com/roughskinmama/

    ]]>
    18073 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Αλκίνοος Ιωαννίδης-Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-%ce%b1%ce%bb%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%bf%ce%bf%cf%82-%ce%b9%cf%89%ce%b1%ce%bd%ce%bd%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf/ Wed, 13 Sep 2023 12:04:20 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18076

    Αλκίνοος Ιωαννίδης-Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18076 0 0 0
    <![CDATA[Η​ ​παράσταση​-φαινόμενο​ των τελευταίων ετών *Ο ΤΥΧΑΙΟΣ ΘΑΝΑΤΟΣ ΕΝΟΣ ΑΝΑΡΧΙΚΟΥ* με τον Πάνο Βλάχο προκαλεί -για τρίτη χρονιά- το κοινό να αντιμετωπίσει άβολες αλήθειες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%cf%86%ce%b1%ce%b9%ce%bd%cf%8c%ce%bc%ce%b5%ce%bd%ce%bf-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5/ Thu, 14 Sep 2023 10:07:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18100

    Θέατρο ΓΚΛΟΡΙΑ

    Πρεμιέρα: Τετάρτη 1η Νοεμβρίου


    Σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα

    Στον ρόλο του γελωτοποιού ο Πάνος βλάχος 

    Είναι η εποχή μας και τα όσα παράλογα συνεχίζουμε να ζούμε; Είναι η  «τυφλή» Δικαιοσύνη που έχει καταντήσει υπηρέτης ενός συστήματος διαφθοράς; Είναι οι αναρχικοί που δε σταματούν να “πέφτουν” διαρκώς από τα παράθυρα; 

    Για όλους αυτούς τους λόγους και για πολλούς άλλους, η θεότρελη θεατρική ομάδα του “Τυχαίου Θάνατου ενός Αναρχικού” με αρχηγό τον Γιάννη Κακλέα συνεχίζει για τρίτη σεζόν ακάθεκτη στο Θέατρο Γκλόρια με ενέργεια δαιμονική. Φάρσα, σλάπστικ και λογοπαίγνια εμποτισμένα στο σήμερα εκθέτουν την ανικανότητα και τη διαφθορά και τα κενά της δικαιοσύνης.

    “Ο Τυχαίος Θάνατος ενός Αναρχικού”, η παράσταση που τα τελευταία δύο χρόνια έγινε το απόλυτο talk of the town, μετά τη μεγάλη της καλοκαιρινή περιοδεία, επιστρέφει στο θέατρο Γκλόρια έχοντας στις αποσκευές της περισσότερους από 200.000 θεατές, αναρίθμητα sold out και πολλά θεατρικά βραβεία.

    Οι Πάνος Βλάχος, Γιώργος Τζαβάρας, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Γιάννης Γιαννούλης, Παναγιώτης Κατσώλης και Στέλιος Πέτσος μάς μυούν στο καυστικό και καταγγελτικό σύμπαν του Ντάριο Φο  με ζωντανή μουσική, τραγούδια και προπάντων με χιούμορ διακωμωδώντας με τρόπο μοναδικό το δικό μας σήμερα. 

    Το έργο

    Ο Ντάριο Φο, ο σπουδαίος αυτός Ιταλός θεατρικός συγγραφέας που τιμήθηκε με Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1997, διακρίνεται για την αιχμηρή του ασέβεια και την τολμηρή του θεατρική προσέγγιση. 

    Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού” ξεχωρίζει για την ρηξικέλευθη γραφή του, το ξεσηκωτικό χιούμορ και το προκλητικό κοινωνικό του σχόλιο. Βασιζόμενο σε πραγματικά γεγονότα, το έργο αποτελεί μια αριστουργηματικά φαρσική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία, την ηλιθιότητα, την αυθαιρεσία της εξουσίας και την πολιτική διαφθορά.  

    Ο Ντάριο Φο καταφέρνει να “ξεσκεπάσει” τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και ασκεί κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας. 

    Τα θέματα του έργου του εξακολουθούν να είναι επίκαιρα μέχρι και σήμερα, καθιστώντας το κλασικό και κατάλληλο τόσο για παραδοσιακές όσο και για πρωτοποριακές θεατρικές προσεγγίσεις.

    Η παράσταση

    Οι αποκαλυπτικοί στίχοι του Πάνου Βλάχου και η ζωντανή μουσική του Βάιου Πράπα μετουσιώνουν την παράσταση αυτή σε μία σύγχρονη θεατρική αποκάλυψη. Μία σκοτεινή κωμική σάτιρα που γελοιοποιεί άφοβα τις αρχές και τη χειραγώγηση της αλήθειας από αυτές. Οι ρίμες των οκτώ εξαιρετικών ηθοποιών μεταμορφώνονται σε ένα ισχυρό εργαλείο που αποκαλύπτει τον παραλογισμό και την υποκρισία της εξουσίας. 

    «Είμαι εδώ είμαι μια στιγμή,

    αφορμή για ρωγμή με τιμή,

    χωρίς τιμή είμαι το πάν – δωρεάν.

    Έχω περίεργες ορέξεις

    για λέξεις

    με λόγια κοφτερά

    κόβω τα φτερά

    σε ψεύτες και απατεώνες.

    Άλλα λόγια τα κάνω λάμες

    που κόβουν τις παλάμες

    αυτών που κλέβουν τους αγώνες

    που βάζουν ψέματα στα βλέμματα

    σε όσους γελάνε για να ξεγελάνε.

    Όχι δεν διψάω για αίμα

    θέλω να ρίξω φως στο ψέμα

    σε αυτά που μένουν στα σκοτάδια

    σ’ αυτούς που σκότωσαν με χάδια

    Πήρα ανάσα μα δεν την κράτησα

    Κοίτα πως τρέχω,

    ποτέ δεν σταμάτησα

    βρήκα την τέλεια ευκαιρία

    να πω αυτή την ιστορία…

    Όπως πολύ εύστοχα λέει και ο Ντάριο Φο: «Το έργο παίζεται από τον καιρό που γράφηκε με αμείωτη επιτυχία. Ίσως γιατί στη ζωή πληθαίνουν κάθε τόσο η αιματοχυσία, οι βόμβες τα μεγάλα λόγια και τα μεγάλα σκάνδαλα… Πάντα από τα ίδια συστήματα που οργανώνουν τη βία και που δεν μπορούν να χωνέψουν αυτούς που δεν σκύβουν το κεφάλι.»

    Μία παράσταση που προκαλεί το κοινό να αντιμετωπίσει άβολες αλήθειες….  

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

    Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας

    Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

    Μουσική σύνθεση: Βάιος Πράπας

    Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος

    Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη

    Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

    Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου, Ρέα Σαμαροπούλου

    Βοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού

    Βοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση

    Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

    Διαφήμιση Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

    Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ 

    Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Γιώργος Τζαβάρας, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Γιάννης Γιαννούλης, Παναγιώτης Κατσώλης και Στέλιος Πέτσος

    Μουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας

    INFO

    Διεύθυνση:

    Θέατρο Γκλόρια, Ιπποκράτους 7, Αθήνα 10679

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3600832

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων

    Τετάρτη 20.00

    Πέμπτη 21.00

    Παρασκευή 21.00

    Σάββατο 18.00 και 21.00

    Κυριακή 20.00

    Εισιτήρια:

    20€ κανονικό,

    17€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

    Προπώληση

    https://www.more.com/theater/o-tyxaios-thanatos-enos-anarxikou-3os-xronos/

    ]]>
    18100 0 0 0
    <![CDATA[KOYAANISQATSI : 22+1 facts για την ταινία]]> https://www.puzzlemag.gr/koyaanisqatsi-221-facts-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%af%ce%b1/ Fri, 15 Sep 2023 10:08:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18103

    KOYAANISQATSI

    Life out of Balance

    Live at the Acropolis

    40th Anniversary (1983-2023)
    Film Screening & Live Performance

    The Philip Glass Ensemble
    with Academia Athens Youth Choir

    Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Το εμβληματικό έργο Koyaanisqatsi: Life out of Balance, που χαρακτηρίστηκε έργο- σταθμός στην ιστορία της έβδομης τέχνης, θα παιχτεί στην ολότητα του στο Ηρώδειο.

    Μία δυστοπική, πρωτοποριακή για την εποχή της ταινία, φέτος γιορτάζει τα 40 χρόνια από την πρώτη του παρουσίαση, που θα προβληθεί σε τεράστια οθόνη στο Ηρώδειο και παράλληλη live εκτέλεσή του συγκλονιστικού soundtrack του Philip Glass.

    Ναι, το Koyaanisqatsi είναι «βωβός κινηματογράφος» καθώς δεν έχει διαλόγους.
    Πρώτο ρόλο παίζει η αντίληψη, η μουσική, οι εικόνες.
    Το Koyaanisqatsi ΚΡΑΥΓΑΖΕΙ!

    ΚΡΑΥΓΑΖΕΙ για την κλιματική «αλλαγή» που έγινε κλιματική «κρίση», για τους φυσικούς πόρους που εξαντλούνται καθημερινά, για την αλλοτρίωση του ανθρώπου, για την καταστροφή της φύσης, για την αλόγιστη βιομηχανική ανάπτυξη.

    22+1 facts 
    Για αυτή την ταινία που αποτέλεσε τομή όταν πρωτοπαίχτηκε και επηρέασε όσο λίγες την πορεία του κινηματογράφου, συγκεντρώσαμε 22 +1 ενδιαφέροντα facts*.

    *Μπορείτε να διαβάσετε όλο το άρθρο εδώ: https://www.imdb.com/title/tt0085809/trivia/ 

    Ο σκηνοθέτης Godfrey Reggio επιθυμούσε διακαώς να γράψει ο Philip Glass τη μουσική της ταινίας που ετοίμαζε. Πλησίασε τον Glass μέσω ενός κοινού φίλου και ο Glass απάντησε: «Δεν κάνω κινηματογραφική μουσική». Ο Ρέτζιο επέμεινε και τελικά ο φίλος είπε στον Glass ότι αυτός ο επίμονος τύπος δεν επρόκειτο να φύγει χωρίς τουλάχιστον να τα πούνε από κοντά. Ο Reggio έφτιαξε ένα φωτογραφικό μοντάζ και το «έντυσε» με μουσική του Glass, και το παρουσίασε στον Glass σε ιδιωτική προβολή στη Νέα Υόρκη. Αμέσως μετά την προβολή, ο Glass συμφώνησε να γράψει τη μουσική για την ταινία του.

    Koyaanisqatsi Official Trailer #1 - Ted Koppel Movie (1982) HD
    https://www.youtube.com/watch?v=tDW-1JIa2gI 

    Χρειάστηκαν σχεδόν 6 χρόνια για να ολοκληρωθεί το Koyaanisqatsi.

    Το πλάνο της οροσειράς παραχωρήθηκε από την MacGillivray-Freeman Films και δεν ήταν τίποτε άλλο παρά από τα απομεινάρια της «Λάμψης» (The Shining, 1980). Και για την ιστορία σημειώνεται ότι η άλλη ταινία που χρησιμοποίησε πλάνα από τα ίδια leftovers ήταν το Blade Runner (1982).

    Koyaanisqatsi (1982) Scene - The Grid
    https://www.youtube.com/watch?v=QI2IlA3ztIo 

    Ο Philip Glass χώρισε την ταινία σε 12 διαφορετικές ενότητες και έγραψε μουσική για την κάθε μία. Μόλις ο Godfrey Reggio άκουσε τη μουσική, κυριολεκτικά μοντάρισε από την αρχή την ταινία, με βάση την αίσθηση της μουσικής και όχι τη δομή που είχε στο μυαλό του.

    Το soundtrack της ταινίας χρειάστηκε πάνω από 3 χρόνια για να ολοκληρωθεί.

    Τα σπήλαια που εμφανίζονται στην αρχή και στο τέλος της ταινίας είναι πλάνα από το The Great Gallery, αυτόν τον τεράστιο βράχο που βρίσκεται στο Horseshoe Canyon, στην Utah και έχει ζωγραφιστεί 1500 τουλάχιστον χρόνια πριν.

    34 λεπτά αφού έχει ξεκινήσει η ταινία, παρακολουθούμε μία λήψη από ελικόπτερο που δείχνει την κατεδάφιση ενός συγκροτήματος εργατικών κατοικιών. Πρόκειται για το περίφημο πρότζεκτ «Pruitt-Igoe» εργατικών κατοικιών που ξεκίνησε σαν υπόδειγμα στέγασης στις μεγαλουπόλεις, και κατέληξε ένας εφιάλτης για τους ενοίκους του. Βρίσκονταν στο Σεντ Λούις του Μιζούρι. Το όλο εγχείρημα ολοκληρώθηκε το 1956 και κατεδαφίστηκε το 1972. Το ενδιαφέρον είναι ότι ο αρχιτέκτονας που το είχε σχεδιάσει ήταν ο Minoru Yamasaki, ο οποίος σχεδίασε επίσης το World Trade Center (τους Δίδυμους Πύργους δηλαδή) στη Νέα Υόρκη.

    The Death of an Architectural Myth
    https://www.youtube.com/watch?v=1_zFIg8N9Rw 

    Ο Godfrey Reggio ήθελε αρχικά να χρησιμοποιήσει σαν τίτλο της ταινίας ένα σύμβολο που θα ερμηνεύεται δύσκολα, αλλά αντ' αυτού αρκέστηκε στη λέξη "Koyaanisqatsi", από την άγνωστη γλώσσα των Hopi και το δικαιολόγησε λέγοντας ότι δεν του προξενούσε «καμία συναισθηματική φόρτιση» λόγω της ασάφειάς της.

    Στο τέλος της ταινίας, το χορωδιακό μέρος με τίτλο «Prophecies», τραγουδιέται στη διάλεκτο των Hopi:

    «Αν εμείς οι άνθρωποι σκάψουμε και πάρουμε ότι πολύτιμο υπάρχει θαμμένο μέσα στη γη, θα προκαλέσουμε την καταστροφή
    Όσο πλησιάζει η ημέρα της Κάθαρσης, θα υπάρχουν ιστοί αράχνης στον ουρανό που θα περιβάλλουν τη Γη
    Ένα δοχείο με στάχτη θα πεταχτεί από τον ουρανό που θα μπορούσε να κάψει τη γη και να βράσει τους ωκεανούς
    Ζωή εκτός ελέγχου. Ζωή τρελή. Ζωή χωρίς ισορροπία»

    Η πρώτη ταινία, Koyaanisqatsi: Life Out of Balance της τριλογίας Qatsi που στην γλώσσα των Χόπι σημαίνει Ζωή, ήταν παραγωγή του Φράνσις Φορντ Κόπολα. Η δεύτερη, το Powaqqatsi: Life in Transformation (1988) του George Lucas και η τρίτη, το Naqoyqatsi: Life as War (2002) του Steven Soderbergh.

    Ο Godfrey Reggio αποτίνει φόρο τιμή στον Ρώσο σκηνοθέτη Andrei Tarkovsky. Στο Solaris (1972) υπάρχει ένα παρόμοιο πλάνο τεράστιου αυτοκινητόδρομου, που βλέπουμε συχνά να εμφανίζεται στο Koyaanisqatsi.

    Το μεγαλύτερο πλάνο στην ταινία, είναι αυτό των δύο περίφημων αεροσκαφών United Airlines Boeing 747 – το πλάνο διαρκεί πάνω από 2 1/2 λεπτά. Πλέον κανένα 747 δεν πετά – όλα έχουν αποσυρθεί ή καταστραφεί.

    Ο Godfrey Reggio πριν το Koyaanisqatsi είχε φτιάξει μία σειρά ταινιών μικρού μήκους για το Institute of Regional Education, με θέμα την παραβίαση της ιδιωτικής ζωής. Σε αυτές ο Ρέτζιο συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον διευθυντή φωτογραφίας, Ron Fricke.

    Public Service Announcements of the Institute for Regional Education 1974-75

    https://www.youtube.com/watch?v=O0dpY74e4wo

    Η ταινία περιέχει συνολικά τέσσερα καρέ όπου εμφανίζεται πορνογραφικών ταινιών / ταινίων μόνο για ενήλικες η ηθοποιός ταινιών ενηλίκων Marilyn Chambers. Στα τρία από τα τέσσερα καρέ είναι εμφανώς τόπλες. Για την ιστορία η Marilyn Chambers ήταν το «πρόσωπο» της διαφημιστικής καμπάνιας του απορρυπαντικού Ivory Snow που πλασαριζόταν ως κατάλληλο για μωρά παιδιά. Όταν άρχισε να πάιζει σε ταινίες για ενήλικες, η εταιρεία διέκοψε τη συνεργασία μαζί της.

    Ένας από τους συμβούλους του Godfrey Reggio στην ταινία σχετικά με τον αντίκτυπο της τεχνολογίας στην ανθρωπότητα ήταν ο κορυφαίος κοινωνικός αναλυτής και φιλόσοφος, Langdon Winner, ο οποίος στο βιβλίο του, Autonomous Technology του 1977, έχει υποστηρίξει ότι η τεχνολογία έχει αυτονομηθεί και «έχει ξεφύγει από κάθε έλεγχο ακολουθώντας τη δική της τροχιά, ανεξάρτητα από οποιαδήποτε ανθρώπινη καθοδήγηση και παρέμβαση». Ο σύγχρονος άνθρωπος είναι ανίκανος να ελέγξει την ξέφρενη πορεία της τεχνολογικής καινοτομίας.

    Στο 65ο λεπτό της ταινίας αυτή σχεδόν διακόπτεται απότομα από φρενήρη γραφικά που πέφτουν με ιλιγγιώδη ταχύτητα και ακούγεται εκκωφαντική μουσική, και μετά ακολουθεί η απόλυτη σιωπή. Ξαφνικά εμφανίζεται ένα ελικόπτερο που κατοπτεύει από ψηλά. Παρατηρεί ουρανοξύστες, παίρνει νυχτερινές δορυφορικές λήψεις μιας πόλης και μετά βλέπει εξαρτήματα υπολογιστών. Στην πραγματικότητα, αυτές οι εικόνες δημιουργήθηκαν στα μέσα της δεκαετίας του 1970 σε υπολογιστή, πιθανώς σε κάποιον IBM ή σε έναν DEC PDP!

    Μουσική από το Koyaanisqatsi ακούγεται κατά τη διάρκεια μιας σκηνής στην ταινία Watchmen (2009).

    Γύρω στο μέσο της ταινίας, υπάρχει ένα εμβληματικό πλάνο ενός πιλότου με αυστηρό πρόσωπο, που στέκεται χωρίς να βλεφαρίζει μπροστά από την τουρμπίνα του τζετ του. Το εν λόγω τζετ είναι ένα Ling-Temco-Vought A-7 Corsair II και ο πιλότος φαίνεται να φοράει διακριτικά της Tactical Air Command.

    Η Rockstar Games εμπνεύστηκε από την ταινία (ιδιαίτερα τη σκηνή της Νέας Υόρκης και του Pruitt-Igoe) για το τρέιλερ #1 του βιντεοπαιχνιδιού Grand Theft Auto IV (2008). Το τρέιλερ έχει time lapses, παρόμοια με αυτά της ταινίας. Το μουσικό κομμάτι που παίζει στο τρέιλερ είναι του Philip Glass – το "Pruitt Igoe" από το soundtrack αυτού του Koyaanisqatsi.

    Τα αυτοκίνητα που παράγονται στο πλάνο στη γραμμή συναρμολόγησης είναι Chevy Camaros.

    Το Koyaanisqatsi περιλαμβάνεται στη λίστα με τις «1001 ταινίες που πρέπει να δεις πριν πεθάνεις», του Steven Schneider.

    Ενώ η πρεμιέρα της ταινίας υποτίθεται ότι έγινε στις 4 Οκτωβρίου 1982, στη Νέα Υόρκη, στο Radio City Music Hall, η πραγματική παγκόσμια πρεμιέρα του πραγματοποιήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σάντα Φε (ΗΠΑ) στις 27 Απριλίου 1982.

    Το video clip του τραγουδιού της Grace Jones: Pull Up to the Bumper (1982) χρησιμοποιεί μερικά από τα πλάνα time-lapse την ταινία και συγκεκριμένα από το «The Grid».

    Grace Jones - Pull Up To The Bumper
    https://www.youtube.com/watch?v=Tc1IphRx1pk 

    Το video clip του "Hard to Explain" των _The Strokes περιλαμβάνει αρκετές σκηνές από αυτήν την ταινία.

    The Strokes - Hard To Explain (Official HD Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=BXkm6h6uq0k 

    Το Koyaanisqatsi μας φέρνει αντιμέτωπους με την καταστροφή της ισορροπίας του πλανήτη, με την πραγματικότητα της κλιματικής κρίσης. Το Koyaanisqatsi παρουσιάζεται στο ελληνικό κοινό, σαν μια απόκοσμη φωνή αφύπνισης και ευαισθητοποίησης.

    Ένα Συμπαντικό μήνυμα για αλλαγή.

    Follow Philip Glass
    website
    facebook | instagram | twitter | spotify | youtube

    Follow Philip Glass Ensemble
    website | facebook | Instagram | Twitter | youtube | spotify

    KOYAANISQATSI
    Live at the Acropolis

    The Philip Glass Ensemble
    with Academia Athens Youth Choir
    Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023 | Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται

    Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.

    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 30 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ. Συγκεκριμένα:

    Κάτω Διάζωμα
    Διακεκριμένη Ζώνη/ VIP: 65 ευρώ
    Ζώνη A: 56 ευρώ
    Ζώνη B: 52 ευρώ
    Ζώνη Γ: 45 ευρώ

    Άνω Διάζωμα
    Ζώνη Δ: 45 ευρώ
    Ζώνη E: 42 ευρώ
    Ζώνη ΣΤ: 35 ευρώ
    Ζώνη G: 30 ευρώ

    ΑμεΑ: 30 ευρώ
    Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897, Δε-Πα 10:00 - 17:00.

    Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων

    Δίκτυο viva.gr
    https://www.more.com/music/koyaanisqatsi/ 

    Τηλεφωνικά: 11876
    Φυσικά Σημεία πώλησης εισιτηρίων
    Καταστήματα: Nova, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr

    artinfo.gr -210 9213 310
    https://artinfo.gr/lt-strong-gt-koyaanisqatsi-lt-strong-gt/ 

    Κεντρικά εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

    ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Info Point Δήμου Αθηναίων στην Πλατεία Συντάγματος.
    Ωράριο Λειτουργίας: Δε-Πα 09:00-20:00 | Σα 10:00-18:00

    Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
    Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: 211 800 8181
    & Σάββατο -Κυριακή 10:00-18:00 | Τηλ.: 210 3225 109

    ]]>
    18103 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Συναυλία: Shelter Me | music for those who love [us] unconditionally]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-shelter-me-music-for-those-who-love-us-unconditionally/ Fri, 15 Sep 2023 10:12:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18106
    Η Fairplay και ο Δήμος Χαλανδρίου παρουσιάζουν το Shelter Me
    music for those who love [us] unconditionally Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου Θέατρο Ρεματιάς - Χαλάνδρι Τέσσερα συγκροτήματα ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μία συναυλία για την ενίσχυση του
    Φιλοζωικού Συλλόγου Αιγιάλειας "Τα Φιλαράκια"
    Οι Πόρτες ανοίγουν: 19:30
    Έναρξη συναυλίας: 19:50

    Το Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου σας περιμένουμε στο Θέατρο Ρεματιάς στο Χαλάνδρι για να στηρίξουμε μαζί τα πλάσματα που ζουν δίπλα μας και μας διδάσκουν πώς να αγαπάμε. ΟΛΑ τα έσοδα από την πώληση των εισιτηρίων θα χρησιμοποιηθούν για την κάλυψη ιατρικών εξόδων και αγοράς τροφής για τα  σκυλάκια που φροντίζει αυτή τη στιγμή ο Σύλλογος.

    Κάθε συνεισφορά είναι πολύτιμη. Για αυτό δημιουργήσαμε δύο τιμές εισιτηρίων και ένα κουπόνι ενίσχυσης ώστε να έχετε τη δυνατότητα να τα συνδυάσετε και να προσφέρετε το ποσό που επιθυμείτε.

    Τιμές εισιτηρίων

    5 ευρώ: Treat
    [Εισιτήριο ενίσχυσης- ΔΕΝ εξασφαλίζει είσοδο στο χώρο. No admission]
    7 ευρώ: Meal
    10 ευρώ: Medi-Care

    Meet the bands:


    Bound Affairs
    Τη βραδιά ανοίγουν οι Bound Affairs με ένα ακουστικό σετ από μια ομάδα ετερόκλητων μουσικών με μακρά πορεία στον χώρο που χρησιμοποιεί τη μουσική των Beatles και του Bowie, του Tom Petty, Eric Clapton, Paul Weller και των Doors για να μας προσκαλέσει σε ένα μουσικό ταξίδι σύνδεσης και επικοινωνίας με άγνωστο προορισμό.

     

    Dance with Invisible Partners
    Ακολουθούν οι Dance with Invisible Partners, το προσωπικό project του Κωστή Γαρδίκη που λίγο πριν την κυκλοφορία του 3ου τους άλμπουμ κάνουν ένα διάλειμμα για να στρέψουν το βλέμμα μας εντός. Οι ίδιοι περιγράφουν τη μουσική τους ως αισθαντικό φόρο τιμής στην πραγματικότητα εντός της πραγματικότητας, εντός της πραγματικότητας σε μια αέναη καθοδική πορεία που τείνει σε ...ό,τι επιθυμείτε να συμπληρώσετε. Συχνά κινηματογραφικοί και πάντοτε λυρικοί, με φόντο τα υπέροχα δέντρα της Ρεματιάς και τις πρώτες φθινοπωρινές μυρωδιές αναμένεται να μας χαρίσουν στιγμές μεταφυσικής απόλαυσης.YouTube | Insta | Facebook

     
    Sebia

    Καθώς η νύχτα θα πέφτει στο Χαλάνδρι οι εντάσεις θα ανεβαίνουν... Οι Sebia είναι ένα ανερχόμενο συγκρότημα που έχει κεντρίσει το ενδιαφέρον του κοινού με τη μίξη grunge, prog, hard rock και metal στοιχείων μέσα από τη φετινή κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου, Acceptance of Reality. Με στίχους που πραγματεύονται τον εγκλεισμό του νου και τη δυσκολία των ανθρώπων να εκφράσουν τα συναισθήματα τους, αποτελούν τη μουσική ενσάρκωση της σκέψης πίσω από το Shelter Me καθώς καταλήγουν ότι η πορεία των πραγμάτων αλλάζει μέσα από τις δυσκολίες της ζωής, αρκεί να το επιλέξουμε. Amen.
    facebook | Insta | TikTok
    The Buzz Dealers
     It's warm, it's fuzzy, it's rock n' roll. Το όνομα των The Buzz Dealers δεν αφήνει κανένα περιθώριο για παρεξηγήσεις. Από το 2015 μοιράζουν ίσες δόσεις blues-rooted garage rock και αγνής R n' R ενέργειας. Αν μπάντες όπως οι Arctic Monkeys και οι Queens of the Stone Age σας ενδιαφέρουν, ετοιμαστείτε να προσθέσετε άλλη μία στη λίστα σας. Με λίγα λόγια: ντυθείτε άνετα, γεμίστε τα ποτήρια σας και ετοιμαστείτε για τρελό πάρτυ!

      

    Facebook | Insta | Bandcamp 
    ]]>
    18106 0 0 0
    <![CDATA[Hauser - Rebel with a Cello στο Θέατρο Λυκαβηττού για δυο συναυλίες!]]> https://www.puzzlemag.gr/hauser-rebel-with-a-cello-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%ce%bb%cf%85%ce%ba%ce%b1%ce%b2%ce%b7%cf%84%cf%84%ce%bf%cf%8d-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-%cf%83%cf%85/ Sat, 16 Sep 2023 11:06:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18109

    HAUSER
    "REBEL WITH A CELLO"

    Οραματιστής. Θεαματικός. Αντισυμβατικός!

    Tρίτη 19 & Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου 2023
    Δυο συναυλίες – Δυο βραδιές μουσικής μαεστρίας

    Zήστε από κοντά τη σαγήνη των συναυλιών του!

    Θέατρο Λυκαβηττού

    HAUSER, ένας rock star...με τσέλο!

    Το «κακό» παιδί - και ιδρυτικό μέλος - του μουσικού διδύμου των 2Cellos, γνωστός απλά ως HAUSER, θα επισκεφθεί την Αθήνα στο πλαίσιο της περιοδείας του με τίτλο "Rebel with a Cello" όχι για μία αλλά για δύο (2!) συναυλίες στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού εγκαινιάζοντας την επαναλειτουργία του ιστορικού θεάτρου με τον πιο «ανατρεπτικό» μουσικό τρόπο!

    Οι συναυλίες του χαρακτηρίζονται από τον άρτιο συνδυασμό των εκρηκτικών ερμηνειών – σήμα κατατεθέν του σούπερ σταρ τσελίστα - με τον ρομαντικό και γεμάτο ψυχή, ήχο. Ένα σύνθετο στυλ που τον κάνει μοναδικό. HAUSER, μια μουσική κατηγορία μόνος του.

    Και ενώ ο ανυπότακτος, ρομαντικός μουσικός παρουσιάζει στις συναυλίες του τα δημοφιλή μουσικά του έργα που όλοι γνωρίζουν και αγαπούν, η περιοδεία "Rebel with a Cello" περιλαμβάνει και μια τρίτη πράξη - ροκ και ρυθμικού ρετρό με σύγχρονα ακούσματα – χορευτικών κομματιών από το σόλο άλμπουμ με τίτλο, The Player.
    Χορέψτε μαζί του και ζήστε από κοντά τη σαγήνη των συναυλιών του!
    Από εκείνη την καθοριστική στιγμή που αποφάσισε να δημιουργήσει μια νέα μουσική έξω από τις μακροχρόνιες και καθιερωμένες παραδόσεις της κλασικής, ποπ και ροκ, ο HAUSER γεμίζει αρένες σε όλο τον κόσμο, αψηφώντας τη συμβατική φύση της καθιερωμένης μουσικής παράδοσης. Από την αξέχαστη πλέον διασκευή του στο Smooth Criminal, ως και την εμβληματική του παρουσία σαν ιδρυτικό μέλος του ντουέτου 2Cellos, ο HAUSER έχει κατακτήσει τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων.

    Η σκηνική παρουσία του HAUSER χαρακτηρίζεται ως εκρηκτική - μια μοναδική ηλεκτρική ένωση φλογερού τσέλου που διακατέχεται από ομορφιά, κομψότητα και αυθεντική ροκ πυγμή. Έχοντας στη μουσική του φαρέτρα ένα πολυμορφικό ρεπερτόριο που είναι τόσο ευρύ και διαφορετικό όσο είναι η Lady Gaga από τον Tchaikovsky ή η Shakira από τον Shostakovich, ο HAUSER είναι ο δυναμικός τσελίστας που τα ερμηνεύει όλα και συναρπάζει τους θεατές. Γιατί, ποιος άλλος κλασικά εκπαιδευμένος τσελίστας μπορεί να δηλώσει περήφανα ότι έχει περιοδεύσει με τον Elton John;

    Είτε μέσω συνεργασιών με άλλους ζωντανούς θρύλους όπως ο Andrea Bocelli ή οι Red Hot Chili Peppers, ο George Michael και ο Steven Tyler των Aerosmith είτε μέσω της προσωπικής του σειράς μουσικών βίντεο, Alone Together, ο HAUSER καταπλήσσει το κοινό με την απόλυτη ομορφιά της μουσικής του και επαναπροσδιορίζει διαρκώς τα καλλιτεχνικά όριά του.

    Ο HAUSER είναι γεμάτος αντιθέσεις. Αισθάνεται το ίδιο άνετα και με την κλασική μουσική αλλά και με την ποπ διαθέτοντας μια σε βάθος γνώση και των δύο. Ως μέλος των 2Cellos, ο HAUSER περιόδευσε σε όλο τον κόσμο. Κατά τη διάρκεια των Χριστουγέννων του 2021, εμφανίστηκε μπροστά στον Πάπα Φραγκίσκο, ενώ παράλληλα, έδωσε παραστάσεις για αρκετούς Αμερικανούς Προέδρους, τον Πρίγκηπα (Βασιλιά πλέον) Κάρολο καθώς και τη Βασίλισσα Ελισάβετ. Το δεξιοτεχνικό και έμψυχο στυλ του έχει αναγνωριστεί με τουλάχιστον 21 πρώτα βραβεία μεταξύ των πιο διάσημων εθνικών και διεθνών μουσικών διαγωνισμών του κόσμου.

    Το 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, CLASSIC που έφτασε στο #1 του Billboard. Για την προώθησή του, ξεκίνησε μία εκπληκτική σειρά μουσικών βίντεο με τίτλο Alone Together, στα οποία ερμηνεύει κομμάτια από το άλμπουμ του με σκηνικό τα εντυπωσιακά τοπία της πατρίδας του της Κροατίας.

    Με πάνω από ένα δισεκατομμύριο audio streams παγκοσμίως και πάνω από 4 δισεκατομμύρια views, ο Κροάτης τσελίστας συνιστά ένα φαινόμενο!

    Ο HAUSER συνδυάζει την μουσική τεχνογνωσία με τον ωμό μαγνητισμό, στοιχεία με τα οποία καταφέρνει να γοητεύσει και να ενώνει γενιές μουσικόφιλων.

    Αφεθείτε στη μουσική εμπειρία HAUSER!
    HAUSER, ένας rock star...με τσέλο!

    Πληροφορίες
    HAUSER
    "REBEL WITH A CELLO"
    Tρίτη 19 & Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου 2023
    Δυο συναυλίες – Δυο βραδιές μουσικής μαεστρίας
    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    Πληροφορίες Εισιτηρίων
    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Πέμπτη 29 Ιουνίου στις 10.30

    Τιμές και Σημεία Προπώλησης

    Τιμές Εισιτηρίων

    Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 38,50 ευρώ

    Συγκεκριμένα:

    ONLINE ηλεκτρονική προπώληση
    (στις τιμές εισιτηρίων περιλαμβάνεται το κόστος της υπηρεσίας διαχείρισης εισιτηρίων)

    PL4: 38,50 ευρώ
    PL3: 49,50 ευρώ
    PL2: 66 ευρώ
    PL1: 77 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr

    Τηλεφωνικά: 11876

    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    ]]>
    18109 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Allah-Las, The Underground Youth + Antonin στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-allah-las-the-underground-youth-antonin-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%bb%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1/ Sun, 17 Sep 2023 13:02:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18116

    Allah-Las, The Underground Youth + Antonin

    Allah-Las

    The Underground Youth

    Antonin

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18116 0 0 0
    <![CDATA[SOLD-OUT ΤΟ LIVE ΤΩΝ BLIND GUARDIAN, ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ. ΝΕΑ ΠΡΟΣΘΕΤΗ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, ΣΤΟ FLOYD!]]> https://www.puzzlemag.gr/sold-out-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%cf%89%ce%bd-blind-guardian-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-7-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf%cf%85-%ce%bd%ce%b5%ce%b1/ Mon, 18 Sep 2023 19:17:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18179

    Οι σπουδαίοι Blind Guardian έρχονται ξανά στην Αθήνα και η ανταπόκριση του κοινού είναι, για άλλη μία φορά, εντυπωσιακή!

    Η συναυλία του Σαββάτου, 7 Οκτωβρίου, είναι πλέον sold-out οπότε, λόγω της μεγάλης ζήτησης για εισιτήρια, το θρυλικό metal συγκρότημα από τη Γερμανία θα εμφανιστεί και την Παρασκευή 6 Οκτωβρίου στο Floyd, το νέο μουσικό venue στο κέντρο της πόλης, στον ολοκληρωτικά αναμορφωμένο χώρο της οδού Πειραιώς 117.

    Η προπώληση για την Παρασκευή 6/10 ξεκινά άμεσα, προς 45 ευρώ.
     

    Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online στο more.com
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Μετά τη θριαμβευτική εμφάνισή τους στο Release Athens 2022, όπου είχαμε την τύχη να απολαύσουμε ολόκληρο το αξεπέραστο “Somewhere Far Beyond”, οι Blind Guardian επιστρέφουν στο πλαίσιο της The God Machine Tour 2023, για να παρουσιάσουν τον αριστουργηματικό νέο δίσκο τους, μαζί με όλα τα κλασικά τους τραγούδια.

    Οι Blind Guardian δημιουργήθηκαν το 1984 σε μια μικρή πόλη της – τότε - Δυτικής Γερμανίας και έμελλε να εξελιχθούν σε ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα του ευρωπαϊκού metal, καθορίζοντας αυτό που πλέον γνωρίζουμε ως power metal. Με μια εντυπωσιακή δισκογραφία που κορυφώθηκε στα 90s, χάρη σε ένα αξεπέραστο κουαρτέτο δίσκων (“Tales From The Twilight World”, “Somewhere Far Beyond”, “Imaginations From The Other Side” και “Nightfall in Middle-Earth”), οι Blind Guardian κατάφεραν να παραμείνουν στην πρώτη γραμμή του σκληρού ήχου για κάτι περισσότερο από τρεις δεκαετίες και σήμερα μοιάζουν να περνούν μια δεύτερη νιότη.

    Ο ολοκαίνουργιος, δωδέκατος δίσκος τους, με τον τίτλο “The God Machine”, βρίσκει το γκρουπ σε δαιμονιώδη φόρμα αφού πρόκειται για μια από τις κορυφαίες στιγμές της καριέρας τους. 

    Follow Blind Guardian:
    Official Website
    Facebook
    Youtube
    Twitter
    Spotify

    Follow FLOYD:
    Official Website 
    Facebook
    Instagram 
    TikTok

    ]]>
    18179 0 0 0
    <![CDATA[GIMME SHELTER FILM FESTIVAL || 16,23/10 & 06,13/11 - Gagarin 205 || Οι πιο coοl Δευτέρες της πόλης επιστρέφουν]]> https://www.puzzlemag.gr/gimme-shelter-film-festival-1623-10-0613-11-gagarin-205-%ce%bf%ce%b9-%cf%80%ce%b9%ce%bf-co%ce%bfl-%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%cf%8c%ce%bb/ Mon, 18 Sep 2023 22:15:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18182

    GIMME SHELTER FILM FESTIVAL

    16, 23 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ & 06, 13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ στο GAGARIN 205

    Οι πιο coοl Δευτέρες της πόλης επιστρέφουν.

    GSFF ξανά! Οκτώβρη και Νοέμβρη. Κλασικά στο Gagarin 205.

    Πάντα στην ώρα μας και πιστοί στο ραντεβού μας, για 4 ξεχωριστές βραδιές αφιερωμένες στους λατρεμένους The Dream Syndicate και The Sonics, στην αληθινή ιστορία του Γερμανικού Thrash Μetal και την Ιστορία Μιας Επανάστασης.

    Από τις μουσικές και κοινωνικές επαναστάσεις των 60's και των 80's και τους πρωτεργάτες τους, ως το σήμερα της μουσικής και της κοινωνίας, το φετινό GSFF είναι αφιερωμένο σε εκείνους που διεκδικούν τα δικαιώματα και τη θέση τους σε κάθε χώρο.

    Πιο αναλυτικά:

    Δευτέρα 16 Oκτωβρίου - Gimme Shelter Film Festival Special Opening Night

    "The Dream Syndicate: How Did We Find Ourselves Here" (2022)

    + Special Acoustic Performance by Steve Wynn

    Το GSFF ανοίγει με την πρώτη πανελλήνια προβολή του ντοκιμαντέρ για τους πολύ μεγάλους και ιδιαίτερα αγαπητούς στην Ελλάδα, Τhe Dream Syndicate.

    Μαζί μας στη σκηνή του Gagarin (ποιος άλλος;) ο Steve Wynn σε έναSpecial Acoustic Performance, αλλά και μία, εγγυημένα πολύ ενδιαφέρουσα, συζήτηση με τον σκηνοθέτη Emiel Spoelder και την δημοσιογράφο Εφη Παπαζαχαρίου.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 23 Οκτωβρίου

    "Τοtal Thrash - The Teutonic Story" (2022)

    Το απόλυτο ντοκιμαντέρ για το γερμανικό Τhrash Metal έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, και το GSFF έχει ετοιμάσει όπως πάντα μια πολύ ιδιαίτερη βραδιά.

    Πρωτοπόροι του είδους, λατρεμένοι του ελληνικού κοινού, μπάντες που συνεχίζουν να γράφουν νέα κεφάλαια στην Thrash ιστορία, έρχονται στο GSFF για να μας την διηγηθούν από "πρώτο χέρι"! Ο σκηνοθέτης της ταινίας Daniel Hoffmann θα είναι φυσικά εδώ για το καθιερωμένο Q&A, αφού οι Amken ανοίξουν την βραδιά με ένα live-έκπληξη.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 06 Νοεμβρίου

    "BOOM! A Film About The Sonics" (2018)

    Ένα πολυβραβευμένο ντοκιμαντέρ, τολμηρό και τσαμπουκαλεμένο όσο και η μπάντα για την οποία μιλάει, κάνει την πανελλήνια πρεμιέρα του στο GSFF! Οι The Sonics επιστρέφουν στο αγαπημένο τους Gagarin κι εμείς ταξιδεύουμε μαζί τους από την ίδρυση και την πρόωρη διάλυση ως την εντελώς αναπάντεχη επανένωσή τους, που μας πρόσφερε μοναδικές συναυλιακές στιγμές στην ίδια σκηνή που, πριν την πρεμιέρα, θα φιλοξενήσει τον σκηνοθέτη Jordan Albertsen και τους The Acid Visions.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 13 Νοεμβρίου - GSFF Special Closing Night

    "ΑΚΟΕ/ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης" (2023).

    Κάθε GSFF Closing Night κρύβει εκπλήξεις. Και στις 13.11, η "κινητήριος δύναμη" του φεστιβάλ (και παραγωγός της ταινίας) Μαρίνα Δανέζη, επιμελείται και μας παρουσιάζει μια βραδιά αφιερωμένη στην Επανάσταση που διεκδικεί το δικαίωμα στην ύπαρξη, στην ευτυχία, στην αγάπη. Μια Ιστορία ντυμένη με την ονειρική πρωτότυπη μουσική του Κ.Βήτα! Μία από τις σημαντικότερες εγχώριες παραγωγές των τελευταίων μηνών, η ταινία που άνοιξε το φετινό Athens Pride και τιμήθηκε με το "Βραβείο Κοινού Fischer" στο 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, ολοκληρώνει το φετινό GSFF σε μια βραδιά-έκπληξη. Περισσότερα σε λίγο.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    GIMME SHELTER FILM FESTIVAL

    Gagarin 205 Live Music Space

    16.10: "The Dream Syndicate: How Did We Find Ourselves Here"

                Special Acoustic Performance + live Q&A: Steve Wynn

    23.10: "Τοtal Thrash - The Teutonic Story" + Amken live

    06.11: "BOOM! A Film About The Sonics" + The Acid Visions live

    13.11: "ΑΚΟΕ/ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης" + more t.b.a.

    Οnline προπώληση: www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com

    Πολύ σύντομα θα ξεκινήσει και η αποκλειστική προπώληση συλλεκτικών

    Hard Copies στο Hard Rock Cafe Athens (Ανδριανού 52, Μοναστηράκι).

    Ακολουθήστε μας (@GSFFathens) ή εγγραφείτε στο newsletter μας

    μέσω του www.GSFFathens.com. Για να τα ξέρετε πρώτοι όλα!

    Παραγωγή: Laika Productions | Fairplay

    ]]>
    18182 0 0 0
    <![CDATA[Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης “μπαίνουν” στην “Καρδιά του Σκύλου” του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ad%cf%86%ce%b7-%ce%bc%cf%80%ce%af%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bf-%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b5%cf%81%ce%b2%ce%b5%cf%84%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%ce%bc/ Mon, 18 Sep 2023 22:17:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18186

    Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης 

    “μπαίνουν” στην “Καρδιά του Σκύλου” του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ 

    Από τον Δεκέμβριο στο Θέατρο Κιβωτός

    Μετά την πρώτη κοινή επιδαύρια κάθοδό τους με τα “Βατράχια”, η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης επιστρέφουν στο θέατρο Κιβωτός τον Δεκέμβριο του 2023 με το εμβληματικό έργο του Ρώσου συγγραφέα Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ “Καρδιά του Σκύλου”.  

    H Έφη Μπίρμπα επιχειρεί μία νέα στοχαστική ανάγνωση και σκηνοθετεί με τον δικό της διηθητικό και ονειρικό τρόπο την άγρια, ταραχώδη και κωμικά υπερρεαλιστική αυτή σάτιρα για την ανθρώπινη φύση με πρωταγωνιστές τον Άρη Σερβετάλη και τον Αντώνη Μυριαγκό. Μαζί τους η Ηλέκτρα Νικολούζου, ο Μιχάλης Θεοφάνους, η Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, η Αλεξάνδρα Καζάζου και ο Σπύρος Δέσικος

    Το έργο

    Η “Καρδιά του Σκύλου” γράφτηκε το 1925, αλλά δε δημοσιεύτηκε στη Σοβιετική Ένωση μέχρι το 1987 λόγω λογοκρισίας. Πρόκειται για ένα ευφυες μείγμα σατιρικής και φιλοσοφικής λογοτεχνίας που ακροβατεί στα όρια της επιστημονικής φαντασίας και του ρεαλισμού, θίγει θέματα που αφορούν τη φύση και την ατομική ταυτότητα και εγείρει ερωτήματα για τις συνέπειες των κοινωνικών πιέσεων και της επιστήμης.

    Η ιστορία του περιστρέφεται γύρω από τον καθηγητή Πρεομπραζένσκι που μαζί με τον βοηθό του, δόκτορα Μπρομεντάλ, επιχειρούν ένα τολμηρό ιατρικό πείραμα. Μεταμοσχεύουν την υπόφυση και τους όρχεις ενός νεκρού άνδρα σε έναν αδέσποτο σκύλο ονόματι Σάρικ με τη φιλοδοξία να δημιουργήσουν ένα νέο μοντέλο ανθρώπου. Το πείραμα δεν έχει την αναμενόμενη έκβαση, καθώς ο σκύλος Σάρικ μετατρέπεται σταδιακά σε άνθρωπο αγροίκο που διαλύει τη γαλήνη της καθημερινότητας και θέτει σε κίνδυνο την κοινωνική θέση και την επιστημονική υπόσταση του δημιουργού του. 

    Η παράσταση

    Ως προειδοποιητικό παραμύθι για τη διαφύλαξη της ατομικότητάς μας, η "Καρδιά του σκύλου" ταιριάζει απόλυτα με τη θεματολογία των έργων που γοητεύουν την Έφη Μπίρμπα (Άτιτλο, Δον Κιχώτης, Σωσίας, Το Όνειρο ενός Γελοίου, Βατράχια), έργα δηλαδή που μιλούν για πολύ πυρηνικά ζητήματα με τρόπο στρεβλό, ιδιαίτερο και μοναδικό. 

    Η ιδιοσυγκρασιακή καλλιτέχνιδα προσεγγίζει με τη μοναδική σκηνοθετική της ματιά το έργο αυτό του Μπουλγκάκοφ που αναδεικνύει έξοχα τον παραλογισμό της βίαιης αλλαγής της ανθρώπινης φύσης, ώστε να ταιριάζει σε ένα άκαμπτο ιδεώδες, αποκαλύπτοντας τους κινδύνους της απόλυτης συμμόρφωσης του ανθρώπου στις κοινωνικές επιταγές.

    Με όπλα της δύο ηθοποιούς που διακρίνονται για την έντονη σωματικότητά τους, τον Άρη Σερβετάλη και τον Αντώνη Μυριαγκό, στήνει μία ποιητική παράσταση φωτίζοντας τον σύγχρονο άνθρωπο στον πυρήνα του, ενώ ταυτόχρονα μας υπενθυμίζει να παραμένουμε πάντα σε εγρήγορση για τη διαφύλαξη της ταυτότητάς μας. Πολύτιμος αρωγός της ένα δυνατό υποκριτικό ανσάμπλ: Ηλέκτρα Νικολούζου, Μιχάλης Θεοφάνους, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σπύρος Δέσικος. 

    ]]>
    18186 0 0 0
    <![CDATA[Fujiya & Miyagi live in Athens]]> https://www.puzzlemag.gr/fujiya-miyagi-live-in-athens/ Thu, 21 Sep 2023 18:51:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18190
    Το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου το Fuzz Club υποδέχεται τους απολαυστικούς Fujiya & Miyagi!

    Ο ασταμάτητος ηλεκτρονικός παλμός του κουαρτέτου από το Μπράιτον της Μ. Βρετανίας, σε συνδυασμό με τις ευφυείς και εθιστικές pop μελωδίες, υπόσχεται μια βραδιά χορού που θα σημαδέψει τη χρονιά μας.Η προπώληση ξεκινά άμεσα, προς 25 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Διάθεση εισιτηρίων:• Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online www.more.com
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot ΤεχνόποληςΟι  Fujiya & Miyagi αγαπούν -ξεκάθαρα- το krautrock και μπάντες όπως οι Can και οι Neu! Αλλά, όπως έχουν πει, δεν θέλουν η μουσική τους να αποτελεί κόπια σε έναν ήχο που ήδη υπάρχει. Αντίθετα, την εμπλουτίζουν με την αγάπη τους για την 80s synth pop, την disco του Moroder, με χιούμορ και ζωντανές εμφανίσεις που στο τέλος αφήνουν τους πάντες με το χαμόγελο στα χείλη!Δημιουργήθηκαν στις αρχές των 00s και, μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει εννέα studio albums. Από τα εξαιρετικά  "Transparent Things" (2006), "Lightbulbs" (2008), στο ομότιτλο του 2017 και το περσινό ακαταμάχητο "Slight Variations", οι Βρετανοί θυμίζουν πως -και- το rock μπορεί να σε κάνει να χορέψεις.
    Tραγούδια όπως τα "Serotonin Rushes", "Knickerbocker", "Uh", "Collarbone", "Ankle Injuries", "Slight Variations", "Extended Dance Mix" (η βρετανική "απάντηση στο "Losing My Edge" των LCD Soundsystem), έχουν χρησιμοποιηθεί σε πολλές τηλεοπτικές σειρές, μεταξύ των οποίων δύο από τις κορυφαίες: "Breaking Bad" και "Succession".Παράλληλα, έχουν σχεδόν μόνιμη παρουσία σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της Ευρώπης και ανάμεσα στις περιοδείες τους περιλαμβάνονται και εκείνες μαζί με ονόματα όπως οι New Order, The Fall και Rodriguez.Ο  τραγουδιστής και κιθαρίστας, David Best, εξηγεί πως το όνομά τους προέρχεται από το "Fujiya", μια ιαπωνική κατασκευαστική εταιρεία πικαπ και το "Miyagi" από τον διάσημο δάσκαλο του The Karate Kid.
    Follow Fujiya & Miyagi:
    Website 
    Instagram  
    Facebook
    YouTube
    Soundcloud
    Bandcamp


    Follow Fuzz Club:
    Website
    Instagram
    Facebook
    YouTube
    ]]>
    18190 0 0 0
    <![CDATA[NAXATRAS /w THE STEAMS live @ GAGARIN 205]]> https://www.puzzlemag.gr/naxatras-w-the-steams-live-gagarin-205/ Thu, 21 Sep 2023 18:54:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18194

    Οι Naxatras έρχονται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία στη σκηνή του Gagarin 205, το Σάββατο 14 Οκτωβρίου μαζί με τους The Steams

    Με αφορμή την κυκλοφορία του τελευταίου τους άλμπουμ IV που κυκλοφόρησε το 2022, το ψυχεδελικό ροκ συγκρότημα από την Θεσσαλονίκη, περιόδευσε σε περισσότερες από 20 χώρες τον τελευταίο ενάμιση χρόνο. Λίγο πριν ξαναμπούν στο στούντιο για να δουλέψουν πάνω σε νέες συνθέσεις, οι Naxatras ξεκινούν το νέο σκέλος της περιοδείας τους από την Αθήνα.

    Μαζί τους θα βρεθούν και οι The Steams,  για την πρώτη φθινοπωρινή τους συναυλία έπειτα από μια σεζόν γεμάτη από εκρηκτικά live στην Ελλάδα και το εξωτερικό που ακολούθησαν μετά την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ τους, “Mild Conquest”.

    Μια φθινοπωρινή γιορτή στο Gagarin 205, με δύο από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της εγχώριας ψυχεδελικής σκηνής, το Σάββατο 14 Οκτωβρίου!

    Info:

    Σάββατο 14 Οκτωβρίου

    Gagarin 205 (Λιοσίων 205)

    Doors Open: 20.30

    Τιμές εισιτηρίων :

    • Περιορισμένη προπώληση 11€
    • Προπώληση 13€
    • Ταμείο 15€

    Σημεία προπώλησης:

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/682497996808861

    Παραγωγή: Made of Stone Productions

    Επικοινωνία: Goodheart Productions

    NAXATRAS

    Έχει συμπληρωθεί περισσότερο από μια 10ετία από όταν οι Naxatras με αφετηρία τη Βόρεια Ελλάδα ξεκίνησαν να πειραματίζονται γύρω από το ψυχεδελικό rock, τα heavy κιθαριστικά riffs και τις δεμένες με groovy ατμόσφαιρα ταξιδιάρικες μελωδίες.

    Η καταγραφή της πορείας αυτής άρχισε να συμβαίνει το 2012, όταν η καλλιτεχνική φιλοσοφία της μπάντας συναντήθηκε με τον Jesus I. Agnew και την αναλογική προσέγγιση στην ηχογράφηση των Magnetic Fidelity Studios, όπου στη διάρκεια μιας μέρας, το ντεμπούτο ομώνυμο album ηχογραφήθηκε στην ολότητα του, live. Η εγκάρδια υποδοχή που του επιφύλαξε το παγκόσμιο underground άνοιξε το δρόμο για τις πρώτες συναυλίες εντός και εκτός συνόρων, με 5 βαλκανικές χώρες να συντροφεύουν την Ελλάδα και να σχηματίζεται έτσι ο πρώτος πυρήνας φίλων και υποστηρικτών.

    Χωρίς καθυστέρηση, η διαδικασία δημιουργίας των  ανέβασε στροφές και μετά από ένα EP, το δεύτερο album “II”(2016) ετοιμάστηκε με την ίδια ακριβώς φιλοσοφία αναλογικού παιξίματος και live ηχογράφησης. Μετά από ακόμα μεγαλύτερη ανταπόκριση στο album, το καλοκαίρι του 2016 οργανώθηκε η πρώτη μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία που πέρασε από 10 χώρες και συνέχιζε να χτίζει την πεποίθηση ότι αυτό το σχήμα ζει και αναπνέει για τη σκηνή.

    Ο κύκλος album-περιοδεία είχε πλέον παγιωθεί, οι ρυθμοί είχαν ανέβει ακόμα περισσότερο και με προπομπό το single “All The Stars Collide Into A Single Ray” να δείχνει το δρόμο, μέσα στο 2018 έφτασε η στιγμή για το “III”, το δίσκο που άλλαξε όσο κανένας μέχρι στιγμής την πορεία αυτού του σχήματος. Το κοινό ήταν πλέον εκεί, αφοσιωμένο και έτοιμο να απορροφήσει την ταξιδιάρικη διάθεση της μουσικής και οι ζωντανές εμφανίσεις που μόνο προς τα επάνω μπορούσαν να πάνε πλέον, έφτασαν να είναι 40 σε όλη την Ευρώπη (μεταξύ άλλων στα Desertfest, Dunajam, Ozora, Up In Smoke, Keep It Low, Rock Im Waid, Krach am Bach) και η επίσημη παρουσίαση του έγινε με ένα ιστορικό sold out live στο Gagarin 205 της Αθήνας που συνοδεύτηκε με τη live ηχογράφηση με τη συνεργασία του ελληνικού Metal Hammer.

    Το 2019 αναλώθηκε στην προετοιμασία του επόμενου album και σε ακόμα περισσότερες εμφανίσεις, με αποκορύφωμα την πρώτη τους επίσκεψη στην Αυστραλία, όπου μπήκαν οι βάσεις για το “IV” (που μετά το αναγκαστικό διάλειμμα του 2020 σε όλα τα επίπεδα) το οποίο κυκλοφόρησε το 2022. Με την προσθήκη του Παντελή Κάργα στα πλήκτρα, το IV αποτελεί το πιο φιλόδοξο άλμπουμ της μπάντας και μουσικά κινείται στα progressive rock μονοπάτια των 70’s. Το 2022 το IV ταξίδεψε σε περισσότερες από 20 χώρες, αφού οι περιοδείες τους έβγαλαν σε 54 διαφορετικούς συναυλιακούς σταθμούς μέσα σε ένα χρόνο.

    Website | Facebook | Instagram | Bandcamp | YouTube | Spotify

    THE STEAMS

    Οι Steams είναι μια psych rock μπάντα από την Αθήνα. Το 2018 κυκλοφόρησαν τον 1ο τους δίσκο Wild Ferment και ξεκίνησαν ένα ταξίδι που τους έστειλε σε πολλά τουρ, 2 sold-out εκδόσεις βινυλίου και ποικίλα εγχώρια φεστιβάλ. Έχουν εμφανιστεί στο πλευρό των The Cure, Michael Kiwanuka, Peter Murphy (Bauhaus), Lumerians, Naxatras κ.α. Τον Ιούνιο του 2022 κυκλοφόρησαν το δεύτερο άλμπουμ τους Mild Conquest, το οποίο διατίθεται πλέον και σε βινύλιο. To Mild Conquest είναι μια σύγχρονη τραγωδία που επεκτείνει τον ήχο τους πέρα από τα όρια του «κλασικού» ροκ παντρεύοντας παραδοσιακά όργανα, πολυφωνίες και διηγήσεις με groovy ρυθμούς, ογκώδεις κιθάρες και διονυσιακά ξεσπάσματα. Μετά από τρία τουρ σε πόλεις της Ελλάδας, ένα διθυραμβικό live με τους Black Angels, μια τουρνέ στην Γαλλία και ένα γεμάτο live καλοκαίρι, οι Steams ξεκινούν τις φθινοπωρινές τους εμφανίσεις από τη σκηνή του Gagarin 205.

    Bandcamp | Facebook | Instagram | YouTube | Spotify | Tik Tok

    ]]>
    18194 0 0 0
    <![CDATA[Thee Holy Strangers & Screaming Fly στο Κύτταρο Live!]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-screaming-fly-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf-live/ Thu, 21 Sep 2023 18:57:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18197

    SCREAMING FLY

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

    ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE

    Οι Thee Holy Strangers δίνουν το καθιερωμένο φθινοπωρινό ραντεβού τους με το κοινό, την Παρασκευή 20 Οκτωβρίου στο Κύτταρο Live, μαζί με τους φίλους και συνοδοιπόρους Screaming Fly, για την πρώτη συναυλία της σεζόν.

    Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Οι συναυλίες τους αποτελούν πάντοτε σημείο αναφοράς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής, με το rock ‘n’ roll, τη σκοτεινή americana, τη soul και το αστικό blues να μπλέκονται με μοναδικό τρόπο στον ήχο τους.

    Οι Thee Holy Strangers είναι οι: Φλώρα Ιωαννίδη: Τραγούδι,  Αλέξης Καλοφωλιάς (Alex K): Φωνή, κιθάρα, Κώστας Χρυσόγελος: Τύμπανα, percussion.Νέα μέλη της μπάντας ο Ανδρέας Λάγιος (Nightstalker) στο μπάσο και ο Κλέων Αντωνίου (Mode Plagal) στην κιθάρα. Μαζί τους θα είναι ο Κωστής Ζουλιάτης (Night on Earth, Τα Ριζά) στα πλήκτρα.

    Οι  Screaming Fly  (Στέφανος Φλώτσιος/κιθάρα- φωνή, Στασινός Παπασταθόπουλος/ μπάσο, Κώστας Λουκόπουλος/τύμπανα), παιδικοί φίλοι, ξεκίνησαν να παίζουν  το 1992. Ένα ψυχεδελικό spaced out, hard-garage ιδίωμα, όπως χαρακτηρίζουν οι περισσότεροι την μουσική τους και δεν έχουν άδικο.  Γνωστοί για τα εκρηκτικά τους live και τη μικρή δισκογραφική τους παρουσία.  Έχουν κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ. Το  “4” (ηχογραφήσεις του 2002 αλλά κυκλοφόρησε αργότερα), το “Superzero” (2012)  και τελευταία το  “Trip to Venus” (2019) που πήρε εξαιρετικές κριτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

    Info:

    Thee Holy Strangers

    Παρασκευή 20 Οκτωβρίου

    Κύτταρο Live - Ηπείρου 48 & Αχαρνών

    210 8224134 – 697 764 1373 & info@kyttarolive.gr  

    www.kyttarolive.gr

    Είσοδος: 21.00 | Έναρξη: 22:00

    Εισιτήριο: Προπώληση: 10€ || Ταμείο: 12€

    Προπώληση εισιτηρίων: More.com

    https://www.more.com/music/thee-holy-strangers-screaming-fly-kyttaro-live/ Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1092791295023063/

    ]]>
    18197 0 0 0
    <![CDATA[Idles: Από το Nos στο Plissken]]> https://www.puzzlemag.gr/idles-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-nos-%cf%83%cf%84%ce%bf-plissken/ Mon, 25 Sep 2023 10:24:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18202

    We're Not Fighting, We're Just Dancing

    Έχουν περάσει τουλάχιστον πέντε χρόνια από τότε που οι Idles άρχισαν να μας απασχολούν όλο και πιο έντονα. Με την κυκλοφορία του δεύτερου album τους “Joy as an Act of Resistance” επιβεβαιώσαν τις πολύ καλές κριτικές που πήραν για το ντεμπούτο τους “Brutalism”. Οι μετέτειτα κυκλοφορίες τους “Ultra Mono” και “Crawler” συνέχισαν να τους ανεβάζουν και να τους φέρνουν σε όλο και πιο ψηλές θέσεις στα φεστιβάλ δημιουργώντας και τον δικό τους πυρήνα οπαδών.

    Με το μεγάλο “μπαμ” των Idles ανοίχθηκε ακόμα περισσότερο η βρετανική – και ιρλανδική κατ'επέκταση - σκηνή, καθώς ξεπήδησαν διάφορες μπάντες ( Fontaines D.C., Shame, Crows, Murder Capital) φτιάχνοντας έτσι ένα νέο κύμα του βρετανικού post punk.

    https://www.youtube.com/watch?v=0ArCrL9mfZc
    Idles - Crawl! (NOS Alive 2023)

    Η παρουσία των Idles στην Ελλάδα έχει περάσει από πολλά κύματα αλλά τελικά η αναμονή λαμβάνει τέλος στις 29 και 30 Σεπτεμβρίου όπου και θα είναι headliners του Plissken Festival, που θα γίνει στο Θέατρο Βράχων.

    Στα πλαίσια της καλοκαιρινής τους περιοδείας στα φεστιβάλ, οι Idles έπαιξαν στο NOS Alive στη Λισαβόνα, στις 7 Ιουλίου. Τρίτο όνομα στη σειρά της ημέρας και στην κεντρική σκηνή (αμέσως μετά εμφανίστηκε η Lizzo και headliners ήταν οι Arctic Monkeys). Ανέβηκαν στη σκηνή με τον ήλιο ακόμα να μην έχει πέσει. Το κοινό τους υποδέχτηκε θερμά δείχνοντας ότι αρκετός κόσμος έχει έρθει για τους Idles – ίσως και κάποιοι μόνο για αυτούς. Η εισαγωγή με το “Colossus” ήταν ιδανική για να μας βάλει στο κλίμα. Οι Idles συνδυάζουν πολλά πράγματα με τη μουσική τους. Μπορεί ο ήχος τους να είναι σκληρός σε πολλά σημεία αλλά εκπέμπει έντονα την rock n roll μεριά που έχει το punk.

    Οι Idles ήταν υπερκινητικοί πάνω στη σκηνή, απολαύσαμε crowd surfing και χορό, ενώ ήταν και δυο-τρεις οι φορές που ο κιθαρίστας της μπάντας Mark Bowen έκανε βουτιά στις πρώτες σειρές του κοινού(νομίζω πως το καλώδιο της κιθάρας του πρέπει να είναι πάνω από 50 μέτρα). Ο κόσμος ανταποκρινόταν σε κάθε κάλεσμα του Joe Talbot, ο οποίος στα διαστήματα ανάμεσα στα κομμάτια μας μιλούσε για την αλληλεγγύη που θα πρέπει να έχουμε μεταξύ μας. Mother/I'm Scum/Divide and Conquer/Crawl! Σερί! Όσο η ώρα περνούσε τόσο ο ρυθμός ανέβαινε. Πραγματικά δε μπορώ να φανταστώ κάποιον που βρισκόταν γύρω από την κεντρική σκηνή που να μην τον μαγνήτισε ο ήχος και η σκηνική παρουσία των Idles. Τρομερή ενέργεια, ένταση και δυναμική. Οι γρήγορες κιθάρες, το φοβερά μοτίβα στα τύμπανα του Jon Beavis. Το αποκορύφωμα ήρθε προς το τέλος με τα Never Fight a Man With a Perm και Danny Nedelko, σε ένα setlist που βασίστηκε κυρίως στο πιο πρόσφατο Crawler και το Joy as an Act of Resistance.

    https://www.youtube.com/watch?v=trU5JACXs5w
    IDLES - 'I'm Scum' (live at Splendour In The Grass)

    Οι Idles αποδίδουν ακόμα καλύτερα από το στούντιο και βγάζουν όλα τα στοιχεία τους ακόμα πιο έντονα. Νομίζω πως είναι τρανταχτό παράδειγμα live band. Μέσα σε μία ώρα που κράτησε η εμφάνισή τους μας ταρακούνησαν για τα καλά. Μας άφησαν ιδρωμένους και χωρίς ανάσα.

    Setlist:

    Colossus

    Car Crash

    Mr. Motivator

    Mother

    I'm Scum

    Divide and Conquer

    Crawl!

    Wizz

    The Wheel

    The Beachland Ballroom

    Never Fight a Man With a Perm

    Danny Nedelko

    Rottweiler

    info :

    PLISSKËN presents IDLES

    29 + 30 Σεπτεμβρίου 2023
    Θέατρο Βράχων

    29 Σεπτεμβρίου 2023

    Main Stage
    IDLES
    ALICE GLASS
    GRANDMAS HOUSE
    ULTRA SUNN

    Republic Stage
    MAZOHA
    CAKES DA KILLA
    RHUMBA CLUB

    30 Σεπτεμβρίου 2023

    Main Stage
    IDLES
    MYKKI BLANCO
    PILLOW QUEENS
    TEMPERS

    Republic Stage
    MAZOHA
    CAKES DA KILLA
    RHUMBA CLUB

    Δίκτυο προπώλησης:
    Online: www.viva.gr/tickets/music/idles/
    Τηλεφωνικά: 11876

    Σημεία προπώλησης:
    Public
    Καταστήματα Wind
    Viva Spot Τεχνόπολης

    (Κεντρική φωτογραφία: IDLES Facebook Page)

    Κείμενο & Φωτογραφίες  : Μιχάλης Κανάκης 

    ]]>
    18202 0 0 0 ]]> ]]>
    <![CDATA[Mοναδικό double-feature: Προβολή των ταινιών Powaqqatsi και Naqoyqatsi στη ΡΙΒΙΕΡΑ. Για μια βραδιά μόνο.]]> https://www.puzzlemag.gr/m%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%cf%8c-double-feature-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%cf%84%cf%89%ce%bd-%cf%84%ce%b1%ce%b9%ce%bd%ce%b9%cf%8e%ce%bd-powaqqatsi-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-naqoy/ Tue, 26 Sep 2023 09:00:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18227

    Προβολή των ταινιών

    «Powaqqatsi» (1988) & «Naqoyqatsi» (2002)

    Πέμπτη 28 Σεπτεμβρίου

    Στο θερινό σινέ
    ΡΙΒΙΕΡΑ
    (Βαλτετσίου 46, Εξάρχεια)

    Στις 30 Σεπτεμβρίου το «Koyaanisqatsi» ζωντανεύει στο Ηρώδειο.

    Με αυτή την αφορμή, ο En Lefko 87.7 και ο Μελωδία 99.2 σε συνεργασία με το freecinema.gr παρουσιάζουν την Πέμπτη 28 Σεπτεμβρίου τα δύο ακόλουθα μέρη της τριλογίας Κάτσι, «Powaqqatsi» και «Naqoyqatsi», στον κινηματογράφο ΡΙΒΙΕΡΑ.

    Για ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΜΟΝΟ!

    Ένα ταξίδι με εικόνες και την εμβληματική μουσική του Φίλιπ Γκλας!

    Στην εκδήλωση θα παραστεί και ο Μάικλ ΡίσμανMusic Director του Philip Glass Ensemble, μόνιμος συνεργάτης του Φίλιπ Γκλας και ενορχηστρωτής των μουσικών του συνθέσεων.

    ---------

    Η τεράστια καλλιτεχνική και κριτική αποδοχή που γνώρισε στις αρχές της δεκαετίας του '80 το «Koyaanisqatsi», οδήγησε στη δημιουργία της τριλογίας Qatsi, με επόμενα έργα τα «Powaqqatsi» (1988) and «Naqoyqatsi» (2002), πάντοτε σε σκηνοθεσία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο και μουσική επένδυση από τον Φίλιπ Γκλας.

    Συνοδεύοντας την live παρουσίαση του έργου του Φίλιπ Γκλας για το πρώτο φιλμ από το The Philip Glass Ensemble, το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει ξανά στη μεγάλη οθόνη, μετά από πολλά χρόνια, και τα υπόλοιπα μέρη της τριλογίας, σε ένα μοναδικό double-feature, στο θερινό σινέ ΡΙΒΙΕΡΑ (Βαλτετσίου 46, Εξάρχεια).


    «Powaqqatsi» (1988) (διάρκεια: 99 λεπτά)

    Με τον υπότιτλο «Life in Transformation» (ζωή σε μεταμόρφωση), το δεύτερο μέρος της τριλογίας Qatsi επικεντρώνει στον άνισο αγώνα των χωρών του Τρίτου Κόσμου κι ενός πιο παραδοσιακού τρόπου ζωής, ο οποίος έρχεται σε σύγκρουση με την εκβιομηχάνιση του πλανήτη που προκαλεί την αλλοίωση της γης και του φυσικού περιβάλλοντος. Αυτή τη φορά, οι συνθέσεις του Φίλιπ Γκλας «υιοθετούν» έναν πιο ethnic χαρακτήρα, με επιρροές από τους τόπους όπου πραγματοποιήθηκαν τα γυρίσματα, με τον ίδιο να κρατά και ρόλο συμβούλου δραματουργίας δίπλα στον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο, τον οποίο ακολουθούσε στο στάδιο του location scouting και προετοίμαζε πιο «εμπειρικά» το soundtrack της ταινίας.


    «Naqoyqatsi» (2002) (διάρκεια: 89 λεπτά)

    Με τον υπότιτλο «Life as War» (η ζωή ως πόλεμος), το τελευταίο μέρος της τριλογίας Qatsi προβάλλει ένα πιο σύγχρονο πορτρέτο της ανθρωπότητας, η οποία γονατίζει απέναντι στην ιδέα της παγκοσμιοποίησης, υπηρετεί όλο και περισσότερο την τεχνολογία και βουλιάζει διαρκώς σε αδιέξοδες συγκρούσεις βίας. Η προετοιμασία του φιλμ συνέπεσε με το τρομοκρατικό χτύπημα της 11ης Σεπτεμβρίου στη Νέα Υόρκη, με τη διαδικασία του μοντάζ να δέχεται την επίδραση αυτού του γεγονότος μ' έναν αλληγορικά οπτικό τρόπο, ο οποίος αποδίδεται μέσω της αναλογίας διαστάσεων του κάδρου διά της χρήσης ενός σαν από «λάθος» stretching (από 4/3 σε 16/9), καταλήγοντας σ' ένα αποτέλεσμα ύφους video art.


    Ώρα προσέλευσης 20:00

    Ώρα έναρξης του «Powaqqatsi»: 20:30
    Ώρα έναρξης του «Naqoyqatsi»: 22:30

    Τιμές εισιτηρίων

    Γενική τιμή εισόδου (για κάθε φιλμ): 5 ευρώ
    Κοινό εισιτήριο και για τις δύο προβολές: 8 ευρώ

    Με την υποστήριξη του freecinema.gr

    Χορηγοί επικοινωνίας: En Lefko 87.7 - Μελωδία 99.2

    Συνδιοργάνωση: freecinema.gr



    Σχετικά με την παράσταση του Ηρωδείου

    KOYAANISQATSI
    Life out of Balance | Live at the Acropolis
    Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023 | Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Το εμβληματικό έργο «Koyaanisqatsi: Life out of Balance», που φέτος συμπληρώνει τα σαράντα χρόνια από την πρώτη του παρουσίαση, θα παιχτεί στην ολότητα του στις 30 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο. Μια ταινία προφητική, σε παραγωγή του Φράνσις Φορντ Κόπολα, μουσική του μινιμαλιστή συνθέτη Φίλιπ Γκλας και σκηνοθεσία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο. Το «Koyaanisqatsi» θα προβληθεί σε τεράστια οθόνη στο Ηρώδειο, με παράλληλη live εκτέλεση των μουσικών συνθέσεων του Γκλας.

    Ερμηνεύει το Philip Glass Ensemble, σε σύμπραξη με την χορωδία Academia Athens Youth. Υπό τη διεύθυνση του Μάικλ Ρίσμαν.

    Ένα πολυθέαμα με διαχρονικό και πανανθρώπινο μήνυμα!

    Εισιτήρια για την παράσταση του Ηρωδείου μπορείτε να αγοράσετε από εδώ https://www.more.com/music/koyaanisqatsi/ 

    ]]>
    18227 0 0 0
    <![CDATA[Έφτασε επιτέλους η ώρα των IDLES!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ad%cf%86%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b5-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b7-%cf%8e%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-idles/ Tue, 26 Sep 2023 17:50:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18230
    Έφτασε επιτέλους η ώρα των IDLES!
    Ένα εκρηκτικό διήμερο με ένα συναρπαστικό και πολυσυλλεκτικό lineup.

    GET TICKETS
    Μοναδικές live εμφανίσεις από τη πρωτοποριακή Καναδή καλλιτέχνιδα της electro-pop Alice Glass (ex.Crystal Castles), το πολλά υποσχόμενο Βρετανικό post punk τρίο Grandmas House, το dark synth/pop δίδυμο των Tempers, τη χαρισματική indie - rock μπάντα Pillow Queens, τον εντυπωσιακό Αμερικανό ράπερ Cakes Da Killa, την ανατρεπτική περσόνα της διεθνούς underground hip hop σκηνής Mykki Blanco, το δυνατό one man show του ασυμβίβαστου Mazoha, το ρετρό-φουτουριστικό synthpop project του Rhumba Club και την coldwave/New Beat και σύγχρονη EBM ενέργεια των Ultra Sunn.EXPERIMENTAL, EXPLOSIVE, PUNK-GILDED ❯❯ ROCK HEROES IDLES
    TIMETABLE

    GET TICKETS
    2 ημέρες, 2 stages, ένα φεστιβαλικό χωριό γεμάτο Food Court με τις καλύτερες ελληνικές γεύσεις, drinking games και cocktail bar στο χώρο της Jameson, charging station από την Visa, εξωτερικός Lounge χώρος από την What's Up με δωρεάν unlimited internet για χρήστες Cosmote και πολλές άλλες δραστηριότητες! 
    LOUNGE AREACHARGING STATION 
    HOW TO GET HERE

    📍 Χώρος:

    Θέατρο Βράχων “Μελίνα Μερκούρη – Άννα Συνοδινού”
    Είσοδος από Πλατεία Αναγνωσταρά, Βύρωνας,16232Οδηγίες Πρόσβασης:Από Σύνταγμα: Τρόλεϊ11 & Λεωφορεία: 203, 204Από Μετρό Ευαγγελισμός και από Ακαδημίας & Σίνα (αφετηρία): Λεωφορεία: 203, 204

    Από Πειραιά (Πλ. Καραϊσκάκη & σταθμούς ΗΣΑΠ Φαληρο, Μοσχάτο, Καλλιθέα) Λεωφορείο: 232 
    GET TICKETS
    ]]>
    18230 0 0 0
    <![CDATA[«Η Σάντρα στο Φως» του Άκη Δήμου έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%ce%ac%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%86%cf%89%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%ba%ce%b7-%ce%b4%ce%ae%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1/ Tue, 26 Sep 2023 17:52:38 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18236

    Άκης Δήμου

    «Η Σάντρα στο Φως»

    Πρεμιέρα: 14 Οκτωβρίου 2023

    για 10 παραστάσεις στο θέατρο Φούρνος

    Η Χρύσα Καψούλη σκηνοθετεί το θεατρικό έργο «Η Σάντρα στο Φως» του Άκη Δήμου, μια συνεργασία του θεάτρου «Κύκλος» με το θέατρο «Φούρνος».

    Το έργο «Η Σάντρα στο Φώς» δεν μιλάει μόνο για την ιστορία της Σάντρας.

    Η ίδια η Σάντρα μιλάει εξ ονόματος όλων των γυναικών που έχουν κακοποιηθεί, είτε λεκτικά είτε σωματικά, από το τότε έως το τώρα. Ακούγοντας την ιστορία της Σάντρας, είναι σαν να απαριθμεί η ίδια τους αμέτρητους βιασμούς, τις αμέτρητες κακοποιήσεις και γυναικοκτονίες που έχουν έρθει στο φως ή συνεχίζουν να συμβαίνουν σιωπηλά, καθημερινά, μακριά μας αλλά και δίπλα μας.

    Η Σάντρα γίνεται ένα σύμβολο, αν και η ίδια πότε δεν επιθύμησε κάτι τέτοιο. Έχει το θάρρος να βγει στο φως και να κοιτάξει κατάματα τον κακοποιητή της. Έχει το θάρρος να μην δεχτεί την ενοχοποίηση του θύματος και να μην κρατήσει μια παθητική στάση απέναντι σε αυτό που της έχει συμβεί. Απεγκλωβίζεται από τα δεσμά του κακοποιητή της και διεκδικεί την αξιοπρέπεια και την ελευθερία της.

    Δύο θεμελιώδη και αυτονόητα δικαιώματα τα οποία στερήθηκε από την στιγμή που ο καλλιτέχνης φίλος της αποφάσισε να «δωρίσει» στην τέχνη και να «απαθανατίσει» τις προσωπικές τους στιγμές εν αγνοία της και χωρίς φυσικά την συγκατάθεσή της. Κάθε πράξη όμως έχει και τις συνέπειες της. Και επακόλουθο της ύβρεως είναι η τιμωρία ή όπως αναφέρει η Σάντρα το «σωστό». Ο γυάλινος κόσμος του κακοποιητή καταρρέει και η τιμωρία του έρχεται σαν όχι μόνο σαν λύτρωση, αλλά και σαν φυσικό επακόλουθο.

    Και η Σάντρα παραμένει εκεί, μας κοιτάει στα μάτια και συνεχίζει να ζει.

    Όπως αναφέρει και ο Άκης Δήμου «Γι’ αυτό μιλάει τώρα όπως μιλάει. Γι’ αυτό έκανε ό,τι έκανε. Όχι για να εκδικηθεί κάποιον που της χάλασε τις μέρες και τις νύχτες αλλά γιατί για πρώτη φορά καταλαβαίνει πως στα χέρια ενός άντρα ποτέ δεν πρέπει να κοιμάσαι ήσυχη.»

    Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

    Σκηνογραφία, video art, Εικαστική επιμέλεια: Χριστόφορος Κώνστας, Χρήστος Μαγγανάς @XSQUARE DesignLab

    Μουσική επιμέλεια: Αλέξανδρος Σάουκ

    Έρευνα – Διακείμενο: Γιάννης Τσαπαρέγκας

    Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος

    Α΄ βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Σάουκ

    Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Πολυξένη Θάνου

    Παραγωγή: Θέατρο Κύκλος

    Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

    Ερμηνεύει η Κατερίνα Τσολίγκα

    Η φωτογράφιση πραγματοποιήθηκε στον χώρο του εικαστικού καλλιτέχνη Θάνου Κυριακίδη

    Trailer: https://youtu.be/1LGGlvujKeQ?si=03V3ePrFsmFqMW4B

    Πληροφορίες

    Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72, τηλ: 21 0646 0748

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

    Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητικό), 5 ευρώ (ανέργων, πολυτέκτων, ΑμεΑ, 65+)

    Προπώληση: https://www.more.com/theater/i-santra-sto-fos/

    Σημείωμα Σκηνοθέτη

    Η Σάντρα δεν είναι απλά ένα πρόσωπο ενός έργου. Είναι ένα σύμβολο. Είναι η γυναίκα που κοιτάζει τον εαυτό της κάθε πρωί στον καθρέφτη, η γυναίκα που μοχθεί καθημερινά, η γυναίκα που εκτοπίζεται, που μεταναστεύει, που κακοποιείται, που βιάζεται και που λυτρώνεται. Σκοπός της δεν είναι η εκδίκηση, αλλά η διεκδίκηση. Όχι μόνο των δικαιωμάτων της, αλλά και της ίδιας της της ύπαρξης και της αυτοδιάθεσής της.

    Η ιστορία της Σάντρας πραγματεύεται τον βιασμό της ελευθερίας του ατόμου και την καταστρατήγηση της τέχνης. Προσπαθεί να προσδιορίσει τα όρια της τέχνης όταν η ίδια η τέχνη εισβάλει στην ιδιωτικότητα του ατόμου και τα όρια πλέον είναι δυσδιάκριτα. Όταν η τέχνη καταστρατηγεί τα θεμελιώδη δικαιώματα του ατόμου και εργαλιοποιείται σε λάθος χέρια. Όταν η συγκατάθεση και η συγκατάβαση δεν πρέπει να ταυτίζονται, αλλά η πρώτη να επιβάλλεται.

    Αρχικά η Σάντρα γοητεύεται από τον μετέπειτα κακοποιητή της. Αισθάνεται ότι είναι η μούσα του, χωρίς να αντιλαμβάνεται ότι ο άνθρωπος αυτός – ο Δάνης – μαγνητοσκοπεί τις προσωπικές τους στιγμές. Ο Δάνης δημιουργεί παγίδες. Καταστρατηγεί και βιάζει την φύση προς όφελός του. Σαν άλλος παντεπόπτης οφθαλμός, παρακολουθεί και καταγράφει τα πάντα, χωρίς ηθικούς φραγμούς, με πρόσχημα την τέχνη. Μια τέχνη που δεν υπηρετεί τον άνθρωπο και την φύση, αλλά τους δικούς του ιδιοτελείς σκοπούς.

    Ωστόσο, το τέλος δεν φαντάζει σε καμία περίπτωση μόνο σαν μια μορφή εκδίκησης ή απόδοσης δικαιοσύνης. Φαντάζει περισσότερο σαν αποτέλεσμα της φυσικής επιλογής. Ότι δεν μπορεί να δικαιολογήσει την ύπαρξή του, αποβάλλεται. Ότι ζει παρασιτικά και εις βάρος των άλλων, κάποια στιγμή απλά σταματά να υπάρχει. Δεν υπάρχει θύτης και θύμα, παρά μόνο το «σωστό». Και η Σάντρα απλά το μέσο για την αποκατάσταση της τάξης. Όπως εξάλλου λέει και η ίδια «Το σωστό ήρθε και με βρήκε μόνο του».

    Χρύσα Καψούλη

    ]]>
    18236 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Plissken Festival 2023 Day 1!  ]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-plissken-festival-2023-day-1/ Sat, 30 Sep 2023 13:07:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18240

    Main Stage : I D L E S, ALICE GLASS, GRANDMAS HOUSE, ULTRA SUNN

    Republic Stage : RHUMBA CLUB, CAKES DA KILLA, MAZOHA

    I D L E S

    ALICE GLASS

    GRANDMAS HOUSE

    ULTRA SUNN

    RHUMBA CLUB

    CAKES DA KILLA

    MAZOHA

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18240 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Plissken Festival 2023 Day 2!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-plissken-festival-2023-day-2/ Sun, 01 Oct 2023 14:03:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18345

    Main Stage : I D L E S, MYKKI BLANCO, PILLOW QUEEN, TEMPERS 

    Republic Stage : RHUMBA CLUB, CAKES DA KILLA, MAZOHA

    I D L E S

    MYKKI BLANCO

    PILLOW QUEEN

    TEMPERS 

    RHUMBA CLUB

    CAKES DA KILLA

    MAZOHA

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18345 0 0 0
    <![CDATA[Ισοπεδωτικοί IDLES σε μια ιστορική συναυλία]]> https://www.puzzlemag.gr/isopedotikoi-idles-plissken/ Mon, 02 Oct 2023 12:50:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18457

    Επιτέλους η αναμονή για τους IDLES τελείωσε το Σάββατο το βράδυ! Μπορεί να πέρασαν σχεδόν τρία χρόνια για να έρθουν για πρώτη φορά στη χώρα μας, αλλά νομίζω πως όσοι βρεθήκαμε στο Θέατρο Βράχων αποζημιωθήκαμε για τα καλά!

    Αυτό που συνέβη το Σάββατο (και την Παρασκευή) στο Plissken Festival δεν έχει προηγούμενο! Δεν θυμόμαστε από πότε έχουμε να φύγουμε τόσο συγκλονισμένοι από συναυλία. Μια συναυλία που όσοι βρεθήκαμε θα τη συζητάμε για χρόνια.

    Οι IDLES ξεκίνησαν το σφυροκόπημα, με το "καλησπέρα",με το Colossus να είναι ιδανικό εναρκτήριο κομμάτι. Από τις πρώτες κιόλας νότες προκαλεί ανατριχίλα, και όπως προχωράει αργά δημιουργεί στο τέλος μια φοβερή κορύφωση. Είδαμε και την πρώτη βουτιά στο κοινό από τον Lee Kiernan. Από εκεί και πέρα δεν υπήρχε επιστροφή. Τα ξεσπάσματα έρχονταν το ένα μετά το άλλο. Επιβλητικοί, καθηλωτικοί, ισοπεδωτικοί, συγκλονιστικοί (συμπληρώστε επίθετα). Είχαν τεράστια ενέργεια πάνω στη σκηνή, και έβγαλαν το 110% του εαυτού τους. Δεν χάθηκε νότα, δε χάθηκε μέτρημα, η μπάντα ήταν σε απίστευτη φόρμα.Η λαχτάρα του κοινού να δει τη μπάντα ήταν εμφανής. Ακόμα και αυτό ήταν αρκετά πρωτόγνωρο σαν συναίσθημα. Κόσμος που τραγουδούσε τους στίχους με όλη του την ψυχή, έκανε moshpit, χόρευε και ζούσε για την κάθε στιγμή με τους IDLES πάνω στη σκηνή.

    Οι IDLES είναι μια μπάντα που απογειώνεται στα live. Αυτή η αμεσότητα και ενέργεια της μουσικής και των στίχων τους που δε χωράει στα αυλάκια ενός δίσκου, βγαίνει πηγαία στην εμφάνισή τους. Η δυναμική τον κομματιών είναι ακόμα πιο εμφανής ζωντανά. Ακόμα και στο The Beachland Ballroom που είναι πιο αργό και πιο -ας πούμε- ήρεμο, δεν λείπει η ένταση και απολαμβάνουν φανερά το να βρίσκονται στη σκηνή. Δημιουργούν ένα υπέροχο χάος που αν βρει και το κατάλληλο κοινό δημιουργεί εκρήξεις. Εκρήξεις που τις είδαμε ακόμα πιο έντονες προς το τέλος με το Never Fight a Man With a Perm, το Danny Nedelko και το Rottweiler που στο κλείσιμό του, εκπλήρωσε τις προσδοκίες μας.

    Είδαμε μια μπάντα του σήμερα στην καλύτερη -έως τώρα- περίοδό της. Πιθανόν και μία από τις καλύτερες μπάντες αυτή τη στιγμή στον κόσμο. Η ερώτηση για τη συναυλία της χρονιάς βρήκε απάντηση. Η ερώτηση που μένει αναπάντητη όμως είναι πότε θα συνέλθουμε από αυτό που μας προκάλεσαν οι IDLES.

    Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18457 0 0 0
    <![CDATA[UNIDA Live - Έρχονται για τρεις εμφανίσεις στην Ελλάδα ]]> https://www.puzzlemag.gr/unida-live-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%cf%81%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Mon, 02 Oct 2023 12:06:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18459

    UNIDA

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ – ΚΥΤΤΑΡΟ LIVE, ΑΘΗΝΑ

    ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ – CAFÉ SANTAN, ΒΟΛΟΣ

    ΚΥΡΙΑΚΗ 15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ – EIGHTBALL CLUB, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

    SPECIAL GUESTS: VOID DROID (ΑΘΗΝΑ)

    OPENING ACT: UNDER THE SUN (ΑΘΗΝΑ)

    SPECIAL GUESTS: PARANOID REVERB (ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ)

    Δίνοντας νέα πνοή σε ένα από τα ιστορικότερα group του αμερικάνικου stoner/doom, η πιο πρόσφατη μετενσάρκωση των Unida επισκέπτεται την Ελλάδα για τρεις εμφανίσεις σε Αθήνα, Βόλο και Θεσσαλονίκη.

    Το σχήμα που αποτέλεσε τη συνέχεια των Kyuss / Slo Burn φέρνει το πνεύμα των heavy rock 90's στο σήμερα με την ακαταμάχητη σκηνική του παρουσία.

    Η σφιχτοδεμένη ομάδα των Arthur Seay, Mike Cancino, Collyn McCoy και με το Mark Sunshine στα φωνητικά θα υπενθυμίσει σε όλους τους hardcore fans το λόγο που δυο δεκαετίες μετά, η φωτιά δε λέει να σβήσει.

    Παρασκευή 13 Οκτωβρίου 2023 | Κύτταρο Live, Αθήνα

    Τιμή Εισιτηρίου: 20€ (Προπώληση) - 23€ (Ταμείο)

    Προπώληση: https://www.more.com/music/unida-live-in-greece/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/1049463093096777/   

    ώρα προσέλευσης  20:00

    Special Guests: Void Droid

    Opening Act: Under The Sun

    Σάββατο 14 Οκτωβρίου 2023 || Café Santan, Βόλος

    Τιμή Εισιτηρίου: 15€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/unida-live-in-greece/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/163990026754140/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Κυριακή 15 Οκτωβρίου 2023 || Eightball Club, Θεσσαλονίκη

    Τιμή Εισιτηρίου:

    18€ (Περιορισμένη προπώληση) -  20€ (Προπώληση) - 23€ (Ταμείο)

    Προπώληση: https://www.more.com/music/unida-live-in-greece/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/1984124881932073/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Special Guests: Paranoid Reverb

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ :
    -- more.gr (πανελλαδικά) - https://www.more.com/music/unida-live-in-greece/
    -- Καταστήματα Nova (πανελλαδικά)

    -- Καταστήματα Public (πανελλαδικά)

    -- Metal Era (Αθήνα)

    -- Mr.Vinylios (Αθήνα)

    -- Nephilim Store (Θεσσαλονίκη)

    Παραγωγή: Made of Stone Productions

    Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ]]>
    18459 0 0 0
    <![CDATA["Αγάπης Αγώνας Άγονος" του Ουίλιαμ Σαίξπηρ έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%b3%ce%ac%cf%80%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b3%cf%8e%ce%bd%ce%b1%cf%82-%ce%ac%ce%b3%ce%bf%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%bf%cf%85%ce%af%ce%bb%ce%b9%ce%b1%ce%bc-%cf%83%ce%b1%ce%af/ Mon, 02 Oct 2023 12:08:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18463

    Αγάπης Αγώνας Άγονος

    του Ουίλιαμ Σαίξπηρ

    Θέατρο Φούρνος

    Πρεμιέρα: Τετάρτη 11 Οκτωβρίου 2023

    Ο Φερδινάνδος ορκίστηκε, κορίτσι πως κανένα στην αυλή του, ούτε θα μπει, ούτε θα μείνει. Ίσως ο όρκος πατηθεί για ‘κείνη. Αχ. Για ‘κείνη.

    Η πιο νεανική παράσταση της περσινής σεζόν επιστρέφει.

    Η κωμωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ «Αγάπης Αγώνας Άγονος» στην πρώτη σκηνοθετική δουλειά της Λουκίας Ανάγνου και της Τζέσικας Κουρτέση παρουσιάζεται από τις 11 Οκτωβρίου στο θέατρο Φούρνος, κάθε Τετάρτη στις 21:00.

    Ο νεαρός βασιλιάς της Ναβάρας ορκίζεται μαζί με τους στενούς του φίλους τρίχρονη μελέτη και αυστηρή αποχή από τον έρωτα και τις επίγειες απολαύσεις. Ο όρκος τους όμως μπαίνει αμέσως σε δοκιμασία, αφού στην αυλή καταφθάνουν για διαπραγματεύσεις η πριγκίπισσα της Γαλλίας και οι ακόλουθές της.

    Μια ιστορία αγάπης για τους έρωτες της μιας βραδιάς, τους αδιέξοδους έρωτες, τους εντελώς καμένους έρωτες και τους έρωτες που μετά από λίγο καιρό δε θα θυμάται κανείς.

    «Νομίζουμε πως και σε αυτό το έργο του ο Σαίξπηρ προσπαθεί να μας πει - με διαφορετικό τρόπο ίσως - πως όλοι οι έρωτες που σέβονται τον εαυτό τους οφείλουν να παραμένουν αδιέξοδοι» λένε οι δυο σκηνοθέτιδες και αφηγούνται στην σκηνή αυτά που συνέβησαν σε μια πόλη της Γαλλίας πριν από πέντε αιώνες περίπου.

    Και τότε όπως άλλωστε και σήμερα τα κράτη αντάλλασσαν ανθρώπους για να διατηρούν εδάφη και οι βασιλείς ήταν όπως και στις μέρες μας αρκετά ματαιόδοξοι και επιφανειακοί τύποι.

    Ένα νεανικό και χαρούμενο έργο που σχολιάζει τα πάθη, τις αδυναμίες, τη νοοτροπία και τα ήθη των ανθρώπων στην εποχή του Σαίξπηρ. Αν εντοπίσετε ομοιότητες με την εποχή μας, μην απορήσετε. Κάθε ομοιότητα με πρόσωπα και καταστάσεις είναι εντελώς συμπτωματική.

    για το έργο:

    «Αγάπης Αγώνας Άγονος» (Love's Labour's Lost) είναι ο τίτλος μιας από τις πρώιμες κωμωδίες του Ουίλιαμ Σαίξπηρ. Οι σύγχρονοι μελετητές αποδίδουν το έργο στη χρονική περίοδο 1595-1596, σύγχρονο δηλαδή με το «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» και το «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας».

    Το «Αγάπης Αγώνας Άγονος» αποτελεί μια γοητευτική σύνθεση από νεανικό ρομάντζο, φιλοσοφικούς μονολόγους, φρενήρεις στιχομυθίες, παθιασμένες ερωτικές επιστολές, σονέτα, μεταμφιέσεις και «ακροβατικές» εναλλαγές από «στεγνή» πρόζα σε περίτεχνη ομοιοκαταληξία. Πάνω απ’ όλα όμως, αυτό το πρωτόλειο είναι μια από τις πιο συγκινητικές πραγματείες που γράφτηκαν ποτέ για τη δύναμη αλλά και τη ματαιότητα του έρωτα.

    Συντελεστές

    Διασκευή: Λουκία Ανάγνου

    Σκηνοθεσία: Τζέσικα Κουρτέση, Λουκία Ανάγνου

    Μουσική: Ιόλη Ταφ

    Μουσική Trailer: Jeepers Creepers Jazz Band

    Επιμέλεια Κειμένου: Κρυστάλλη Ζαχαριουδάκη

    Επιμέλεια Κίνησης: Μαρία Λεούση

    Ενδυματολογία: Στέλλα Καμπάνου

    Επιμέλεια Σκηνικών: aleksy66 studio

    Φωτογραφίες: Μαρία Βαρδάκη

    Αφίσα-Artwork: Χρήστος Συμεωνίδης

    Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

    Παραγωγή: ΑΝΤΕΡΓΟΥΟΤΕΡ ΑΜΚΕ

    Παίζουν: Λουκία Ανάγνου, Αντώνης Βαρθαλίτης, Αντώνης Καραστεργίου, Χρύσα Κολοκούρη, Στέλιος Κουλετάκης, Τζέσικα Κουρτέση, Μαρία Λεούση

    Πληροφορίες

    Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72, τηλέφωνο: 21 0646 0748

    Έναρξη παραστάσεων: 11 Οκτωβρίου

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη στις 21.00

    Διάρκεια: 65 λεπτά

    Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ, 12 ευρώ μειωμένο (ανέργων ΑΜΕΑ, άνω των 65), 10 ευρώ ατέλεια

    Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/agapis-agonas-agonos-2os-xronos/

    ]]>
    18463 0 0 0
    <![CDATA[CITY OF THE SUN || Οι αγαπημένοι Νεοϋορκέζοι επιστρέφουν στην Ελλάδα για ένα Mini Tour τον Οκτώβριο]]> https://www.puzzlemag.gr/city-of-the-sun-%ce%bf%ce%b9-%ce%b1%ce%b3%ce%b1%cf%80%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%bf%ce%b9-%ce%bd%ce%b5%ce%bf%cf%8b%ce%bf%cf%81%ce%ba%ce%ad%ce%b6%ce%bf%ce%b9-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81/ Mon, 02 Oct 2023 12:11:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18466

    Η Made of Stone Productions περήφανα παρουσιάζει

    CITY OF THE SUN

    GREEK TOUR / OCTOBER 2023

    Παρασκευή 13 Οκτωβρίου 2023 || Πολυχώρος WE, Θεσσαλονίκη

    Σάββατο 14 Οκτωβρίου 2023 || Frida, Πάτρα

    Κυριακή 15 Οκτωβρίου 2023 || Gazarte Roof Stage, Αθήνα

    Δευτέρα 16 Οκτωβρίου || Route 66, Ιωάννινα

    Τρίτη 17 Οκτωβρίου 2023 || Café Santan, Βόλος

    Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2023 || Nostos Live, Ξάνθη

    Οι City Of The Sun έρχονται ξανά στην Ελλάδα, τον Οκτώβριο, για ένα mini tour που περιλαμβάνει την Θεσσαλονίκη, την Πάτρα, την Αθήνα, τα Ιωάννινα, τον Βόλο και την Ξάνθη.

    Οι City of the Sun είναι ένα ακουστικό post rock σχήμα που δημιουργήθηκε το 2011 στο Upper East Side της Νέας Υόρκης από τον John Pita (κιθάρα) και τον Zach Para (κρουστά). O ήχος τους έχει επηρεαστεί από διάφορα μουσική είδη όπως indie rock, American folk, flamenco και blues ενώ έχει χαρακτηριστεί ως κοσμικός, κινηματογραφικός, μια μίξη μεταξύ των Explosions in The Sky & Rodrigo Y Gabriella. Με τη δυναμική τους παρουσία επί σκηνής και όχι μόνο έχουν καταφέρει να ανατρέψουν την αντίληψη για την ορχηστρική μουσική προσελκύοντας μια νέα γενιά σε αυτό το είδος.

    Η τελευταία επίσκεψή τους είχε χαρακτήρα εκτόνωσης μετά το πανδημικό shutdown. Ήταν το καλοκαίρι του 2021 όταν οι City of The Sun έπαιρναν ξανά το δρόμο πάνω από τον Ατλαντικό για να εμφανιστούν μπροστά στο αγαπημένο τους ελληνικό κοινό.  Η αμοιβαία αγάπη και εκτίμηση είχαν κάνει εκείνες τις εμφανίσεις των Νεοϋορκέζων αξέχαστες και η συναυλιακή αυτή εμπειρία κάνει επιτακτικό το reunion του Οκτωβρίου.  

    Ανεβάζοντας μερικά σκαλοπάτια τη συνολική εμπειρία του να βιώνει κάποιος το εξωστρεφές και inclusive ακουστικό folk rock των City of The Sun επί σκηνής, η Made of Stone Productions με ιδιαίτερη χαρά θα υποδεχθεί μια από τις πιο αγαπημένες της μπάντες σε ένα ελληνικό tour, με 6 εμφανίσεις σε ισάριθμες πόλεις.

    Εκμεταλλευόμενοι την ευκαιρία, οι Αμερικανοί indie/post/world rockers θα έρθουν σε προσωπική επαφή με ακόμα μεγαλύτερο κομμάτι του ελληνικού fanbase τους και κάνοντας απόλυτα ξεκάθαρο ότι κάποιες αγάπες είναι εδώ για να μείνουν...

    Instagram | Facebook | YouTube

    INFO

    Παρασκευή 13 Οκτωβρίου 2023 || Πολυχώρος WE, Θεσσαλονίκη

    Τιμή Εισιτηρίου: 15€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/288428943946056/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Σάββατο 14 Οκτωβρίου 2023 || Frida, Πάτρα

    Τιμή Εισιτηρίου: Από 13€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/2001250463582778/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Κυριακή 15 Οκτωβρίου 2023 || Gazarte Roof Stage, Αθήνα

    Τιμή Εισιτηρίου: 18€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/1078427316865231/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Δευτέρα 16 Οκτωβρίου 2023 || Route 66, Ιωάννινα

    Τιμή Εισιτηρίου: Από 13€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/1022066212560045

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Τρίτη 17 Οκτωβρίου 2023 || Café Santan, Βόλος

    Τιμή Εισιτηρίου: Από 13€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/3472071806443136/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2023 || Nostos Live, Ξάνθη

    Τιμή Εισιτηρίου: Από 13€

    Προπώληση: https://www.more.com/music/city-of-the-sun-2023-european-tour/

    FB Event: https://www.facebook.com/events/2385154151873163/

    ώρα προσέλευσης  21:00

    Παραγωγή: Made Of Stone Productions

    Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ]]>
    18466 0 0 0
    <![CDATA[Amnesia Pills – Loose Ties – High Hills live @ilion+]]> https://www.puzzlemag.gr/amnesia-pills-loose-ties-high-hills-live-ilion/ Mon, 02 Oct 2023 12:26:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18470

    Την Παρασκευή 13/10, 3 δυνατές μπάντες της εγχώριας σκηνής, οι Amnesia Pills, οι Loose Ties και οι High Hills, σας προσκαλούν στο ilion+ για μια βραδιά γεμάτη μουσική και extra δυναμική διάθεση.

    Είσοδος: 10€

    --------------------------------------------------------------------------------------------

    Amnesia Pills

    Οι Amnesia Pills είναι ένα αγγλόφωνο συγκρότημα της Αθηναϊκής εναλλακτικής μουσικής σκηνής. Ο ήχος τους είναι μελωδικός, πιο κοντά στην Αγγλική σκηνή, και θυμίζει έντονα 80's, αλλά με μια σύγχρονη ματιά. Αναμειγνύουν ακούσματα από καλλιτέχνες όπως Editors, Depeche Mode, New Order, The National, Radiohead, Arcade Fire, David Bowie, Coldplay, Robert Plant, The Killers, Fleetwood Mac κ.α. Οι Amnesia Pills έχουν κυκλοφορήσει τα singles "Dance me" (2016), "Don't be sad today" (2017), "The Show" (2019), "Loner" (2020) , "Dance me (Yosebu Remix) (2020), “The Meanest (Call me man)” (2022) και “Pledged to love” (2022), ενώ πρόσφατα κυκλοφόρησαν και το ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο “Ripples in a linear world” το οποίο απέσπασε πολύ θετικά σχόλια. Την πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους αποτελούν 2 remixes στο τραγούδι “I ‘d never let go” εκ των οποίων στο ένα συνεχίζουν την πολύ επιτυχημένη συνεργασία τους με τον μουσικό παραγωγό και συνθέτη Yosebu. Όλα τα παραπάνω κυκλοφορούν από τη δισκογραφική εταιρεία The Hubsters.

    Οι Amnesia Pills εμφανίστηκαν στο Rockwave Festival (Vibe Stage) το 2017. Το τραγούδι “Don’t be sad today” χρησιμοποιήθηκε στην τηλεοπτική διαφήμιση του «ΙΕΚ ΑΚΜΗ» για την καμπάνια του 2017. Η παρουσίαση του άλμπουμ “Ripples in a linear world” πραγματοποιήθηκε τον Φεβρουάριο του 2023 στο six d.o.g.s.

    Loose Ties

    Οι Loose Ties είναι μια αγγλόφωνη μπάντα που δημιουργήθηκε το 2017 και ολοκλήρωσε την τωρινή της σύνθεση το 2019. Κινούνται κυρίως γύρω από funk, alternative rock ήχους, παίρνοντας όμως στοιχεία από πολλά διαφορετικά μουσικά είδη, ενσωματώνοντας, με πειραματική διάθεση, πολυάριθμες επιρροές, πάντα με βασικό άξονα το groove.

    Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Retrospect, κυκλοφόρησε το 2021 και είναι ένα αμάλγαμα διαφορετικών ειδών, καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα ήχων. Ένα συνοδευτικό βίντεο κλιπ για το τραγούδι Gone κυκλοφόρησε στο youtube αργότερα την ίδια χρονιά.

    Το 2022 κυκλοφόρησαν το single All About U, συνεχίζοντας να δουλεύουν καινούργιες ιδέες οι οποίες οδήγησαν στην κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου τους Odd One Out, τον Φλεβάρη του 2023. Πρόκειται για μια θεματικά ενιαία συλλογή οχτώ κομματιών τα οποία, χρησιμοποιώντας μια φουτουριστική αισθητική, πραγματεύονται τρέχοντα ζητήματα όπως η αποξένωση, το υπαρξιακό άγχος, και οι δυσκολίες της αστικής ζωής. Στη ζοφερή αυτή εικόνα του αύριο συνυπάρχει εντούτοις αισιοδοξία, καθώς και αδιόρατες πινελιές μαύρου χιούμορ.

    High Hills

    Οι High Hills είναι μια μπάντα από την Αθήνα, αποτελούμενη από 7 μέλη. Δημιουργήθηκε το 2018 και σταδιακά ξεκίνησε να δίνει πνοή στο πρώτο της EP με τίτλο "The Rest is You".

    Τα μέλη της προέρχονται από διαφορετικά μονοπάτια και συνυπάρχουν κάτω από ένα ευρύτερο μουσικό φάσμα, με ποικιλομορφία στον ήχο.

    Οι στίχοι των τραγουδιών αφορούν καθημερινές σκέψεις, όνειρα, φιλοδοξίες και φοβίες.

    ]]>
    18470 0 0 0
    <![CDATA[Οι FUZZTONES live στο ΚΥΤΤΑΡΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-fuzztones-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%85%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf/ Wed, 04 Oct 2023 14:10:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18482

    The FUZZTONES

    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023

    ΚΥΤΤΑΡΟ Live

    Opening Act: The SNAILS

    Η μυθική μπάντα με τον ήχο που αγαπήθηκε στην Ελλάδα από ένα κοινό που την λατρεύει θα εμφανιστεί στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο στην Αθήνα.

    Ο Rudi Protrudi, ο «αιώνιος teenager», έρχεται για μια συναυλία που στα σίγουρα θα εξελιχθεί σε ροκ εν ρολ πάρτι, για να δηλώσει πως το γκαράζ δεν θα πεθάνει ποτέ και να δημιουργήσει στο Κύτταρο την ατμόσφαιρα ενός νεοϋορκέζικου underground κλαμπ.

    Για την τελευταία τους εμφάνιση στην Αθήνα - στο Gagarin - o μουσικός τύπος μίλησε για «το απόλυτο garage punk όργιο, rock n' Roll ύμνοι, δολοφονικά riffs, εθιστικά refrains, ένταση, ενέργεια και δυναμισμός -όλα σε υπερβολικές δόσεις. Ένα εκρηκτικό μείγμα αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult».


    Οι Fuzztones δημιουργήθηκαν το 1980 με βασικά μέλη τον κιθαρίστα Rudi Protrudi και την οργανίστρια Deb O' Nair, που προηγουμένως συμμετείχαν και οι δυο στους Tina Peel, ένα bubblegum punk γκρουπ που σόκαρε με τη σεξουαλική θεματολογία των τραγουδιών του.

    Το όνομα του συγκροτήματος προήλθε από το Fuzz box, ένα εφέ για τα περαλάκια της κιθάρας που κυκλοφόρησε στις αρχές της δεκαετίας του '60 και χρησιμοποιήθηκε από όλα σχεδόν τα συγκροτήματα της πρώτης έκρηξης του γκαράζ στα 1965-67.


    Μαζί με τους Elan PortnoyMichael Jay και Ira Elliot ηχογράφησαν δυο ιστορικά albums, τα Leave your mind at home και το Lysergic Emanations, με το δεύτερο να φτάνει στο #2 των αμερικάνικων charts. Στο ενεργητικό τους από εκείνη την εποχή (1985) έχουν και ένα album μαζί με τον Screamin' Jay Hawkins - Screamin' Jay Hawkins & The Fuzztones, Live.

    Tο συγκρότημα διαλύθηκε γύρω στα 1986, για να επαναδημιουργηθεί δυο χρόνια αργότερα ως προσωπικό πλέον σχήμα του Protrudi, έδρα τη Δυτική Ακτή πλέον και αρκετές ευρωπαϊκές περιοδείες στο ενεργητικό του.

    Μετά από δυο κυκλοφορίες το γκρουπ διαλύθηκε ξανά, παραμένοντας ανενεργό για το μεγαλύτερο μέρος της δεκαετίας του '90. Όταν επανασυνδέθηκαν στις αρχές του 21ου αιώνα η Deb O' Nair πήρε θέση ξανά στο όργανο και ο Jordan Tarlow, από τη δεύτερη σύνθεση του γκρουπ, στην κιθάρα. Και παρά το ότι τα μέλη της μπάντας είναι σκορπισμένα σε διάφορες πόλεις της Ευρώπης βρέθηκαν το 2022, σε καιρό πανδημίας,  στο στούντιο και έγραψαν το Encore.

    Στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο θα ζήσουμε μια βραδιά αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.


    Τι έχει δηλώσει κατά καιρούς ο Rudi Protrudi

    Ο Rudi Protrudi γεννήθηκε στην Ουάσιγκτον και μεγάλωσε στο Camp Hill της Πενσυλβάνια, αλλά από τους κακόφημους δρόμους της ανατολικής πλευράς της Νέας Υόρκης, βρέθηκε στο Sunset Strip του Χόλυγουντ, κι από εκεί στο Βερολίνο όπου ζει μέχρι σήμερα.

    «Παίζω επαγγελματικά από το '66, οπότε έχουν περάσει 56 χρόνια τώρα! Γαμώτο! Είμαι πραγματικά τόσο μεγάλος; Ακόμα νιώθω σαν έφηβος! Είμαι ο γηραιότερος έφηβος στον κόσμο» έχει πει στο Mic ο Ρούντι.


    «Όταν ήμουν έφηβος, συγκροτήματα όπως οι Bugs και οι Mothers of Invention με επηρέασαν πάρα πολύ, λόγω της επιθετικής στάσης τους και της αντικουλτούρας που προήγαγαν. Μισούσα το σχολείο, τους μπάτσους, τη θητεία στο στρατό, και γενικότερα οποιαδήποτε μορφή εξουσίας».

    «Οι καιροί έχουν αλλάξει σε τεράστιο βαθμό τα τελευταία χρόνια. Με τις παράλογες πολιτικές ατζέντες που ορίζουν τη ζωή μας, νιώθω ότι έχουμε πολύ λίγο χρόνο. Στην πραγματικότητα πιστεύω ότι πρέπει να αρχίσουμε να ζούμε την κάθε μέρα σαν να είναι η τελευταία μας. Ποιος ξέρει; Μπορεί και να είναι».

    https://www.fuzztones.net/

    THE SNAILS

    Η βραδιά θα ξεκινήσει ορμητικά από τους Snails που δημιουργήθηκαν το 2005 με μουσικό προσανατολισμό το garage rock n' roll και τις ευρείες επιρροές του. Το πρώτο τους EP με τίτλο Heartbreaker κυκλοφόρησε το 2009 ενώ το πρώτο album τους, με τίτλο το όνομα τους κυκλοφόρησε αρχικά σε cd, τον Μάιο του 2012 και δύο χρόνια αργότερα, το 2014, κυκλοφόρησε και σε βινύλιο. Ο δεύτερος δίσκος τους με τίτλο, Dr. Acid κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2017 και τον Ιούνιο του 2018 συμμετείχαν με το τραγούδι τους, Psycho Train στην ολλανδική συλλογή Down At The Nightclub Vol.2. Τον Μάϊο του 2022 κυκλοφόρησαν ένα ακόμη EP με τίτλο, Little Demon. Πολλά τραγούδια τους έχουν περιληφθεί σε fanzines συλλογές (Πύραυλος, Lost In Tyme, Gew – Gaw). Στις πολλές συναυλίες που έχουν δώσει μοιράστηκαν τη σκηνή, εκτός των άλλων, με τους Jaybirds, Vibravoid, Baby Woodrose, The Nomads, The Sound Explosion, Frantic V, The Yesterday's Thoughts, Oi Polloi κλπ. Οι Snails όλα αυτά τα χρόνια είχαν πολλές αλλαγές στη σύνθεσή τους. Σήμερα στην μπάντα είναι οι: Φουρλάνης Χρήστος (Chris): κιθάρα – φωνή | Καρκανόπουλος Λάμπρος (Lambros K.): κιθάρα – φωνή | Γεωργακόπουλος Σταύρος (Stavros): μπάσο | Επιτροπιάδης Ανέστης (Anestis): drums | [Μελίτης Κώστας: nothing but support]

    www.thesnails.gr 


    info
    The FUZZTONES Live
    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023
    Opening Act: The SNAILS

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας 

    Doors open: 20:30
    The Snails on stage: 21:00
    The Fuzztones on Stage: 22:30

    Εισιτήριο: 25 ευρώ

    Προπώληση ticketmaster  

    Κύτταρο
    Ηπείρου 48 & Αχαρνών
    www.kyttarolive.gr 

    ]]>
    18482 0 0 0
    <![CDATA[Οι Boogie Belgique στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-boogie-belgique-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy-2/ Wed, 04 Oct 2023 14:12:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18486

    BOOGIE BELGIQUE

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023

    Piraeus Club Academy

    Οι Boogie Belgique στις 3 Νοεμβρίου μας προσκαλούν στη χρονομηχανή του μουσικού τους σύμπαντος, σε μία βραδιά ξεχωριστή, γεμάτη διαρκείς μίξεις downtempo, nu – jazz & electro-swing ρυθμών, διαχρονικές μουσικές και non stop χορό. Στο Piraeus Club Academy.

    Ο ήχος των Boogie Belgique γεννήθηκε το 2012, συνδυάζοντας την αγάπη του ιδρυτή τους Oswald Cromheecke για τους abstract hip hop και dub ρυθμούς, αλλά και τους καλά κρυμμένους swing θησαυρούς.

    Η φήμη τους χτίστηκε σιγά – σιγά, από στόμα σε στόμα, η εξέλιξη τους ήταν σταθερή και συνεχής και οι Boogie Belgique γρήγορα βρήκαν τη θέση τους στην underground σκηνή της instrumental hip hop, trip hop, electro-swing και nu jazz.

    Boogie Belgique - Forever and Ever (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=2tA1rVKv4EE

    Μέσα στα πρώτα τέσσερα χρόνια, κυκλοφόρησαν τρία άλμπουμ με την υπογραφή του Oswald στην παραγωγή. Με κομμάτια όπως το Forever & Ever και το Swing Thing, οι Boogie Belgique απέκτησαν πολύ γρήγορα fans σε όλο τον κόσμο. Στη σκηνή η εμφάνιση τους εξελίχθηκε από ένα DJ set του Oswald με συνοδεία της τρομπέτας του Cedric Van Overstraeten, σε μια πλήρη μπάντα με την Emily Van Overstraeten στα φωνητικά, τον Aiko Devriendt στα πλήκτρα, τον Martijn Van Den Broek στα τύμπανα και τον Ambroos De Schepper στο σαξόφωνο. Mε τη σύνθεση αυτή ηχογραφήθηκε το τέταρτο άλμπουμ τους, Volta στο δικό τους στούντιο στις Βρυξέλλες. Η προσέγγιση της συνεργατικής και DIY παραγωγής που τους χαρακτηρίζει, αποτυπώθηκε και στον νέο ήχο που δημιούργησαν, με τα νοσταλγικά στοιχεία να βρίσκονται πάντα παρόντα και αναλλοίωτα.

    Τέσσερα χρόνια μετά την επιτυχία του Volta, το βελγικό γκρουπ επέστρεψε το 2022 με το Machine. Το έκτο άλμπουμ τους κάνει έναν παραλληλισμό με τη δεκαετία του 1930 τόσο μουσικά όσο και πολιτικά. Οι Boogie Belgique αποτίνουν φόρο τιμής στις μουσικές μιας δεκαετίας που τους εμπνέει αλλά και λατρεύουν, στους crooners, στις big bands και στο swing. Οι Boogie Belgique μας καλούν να επιβραδύνουμε τους ξέφρενους ρυθμούς, να χαλαρώσουμε, να αναπνεύσουμε, να ονειρευτούμε.

    Boogie Belgique - Ms. Yutani (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=QNmhiTFeyiY

    Οι Boogie Belgique παρουσιάζουν ένα υπέροχο οπτικοακουστικό σόου με live sampling, τρομπέτα, φλάουτο, πλήκτρα, κιθάρα, synth, σαξόφωνο, ντραμς και κρουστά. Έχουν εμφανιστεί σε όλη την Ευρώπη (Ελβετία, Ελλάδα, Ρουμανία, Ολλανδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Γαλλία, Τουρκία, Τσεχία, Βέλγιο και αλλού) και σε πολλά φεστιβάλ όπως το World Music Festival (RO), Mysteryland (NL), Chillout Festival (TR), Brussels Jazz Marathon (BE) και έχουν παίξει με τους Bonobo, Selah Sue, Fakear, Goldfrapp, Groundation, Mulatu Astake και άλλους.

    Boogie Belgique - Tales of Old (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=Tq0tAfaKSG0

    Οι μουσικές των Boogie Belgique είναι ένα πανέμορφο χαρμάνι από electronic και downtempo jazzy samples, ήρεμα χιπ χοπ beats, vintage drum breaks, με νότες γρήγορων χορευτικών grooves και επιρροές από τους Bonobo, Cinematic Orchestra και Fat Freddy's Drop. Ο ήχος των Boogie Belgique, χαλαρωτικός και οικείος, αναζωογονητικός, παρότι γεμάτος νοσταλγία και μια γλυκιά μελαγχολία, διεγείρει και κινητοποιεί και αποπνέει την αίσθηση των big bands μίας άλλης εποχής στο σήμερα.

    Οι ευφάνταστοι και ταλαντούχοι Boogie Belgique είναι μία κατηγορία από μόνοι τους. Η μουσική τους παρακινεί και παροτρύνει το πνεύμα του παρελθόντος να ενωθεί με την ψυχή του μέλλοντος... Στις 3 Νοεμβρίου στο Piraeus Club Academy ελάτε μαζί τους στο επόμενο στάδιο της μυστηριώδους περιπέτειάς τους και αφεθείται να σας οδηγήσουν σε μία υπέροχη μουσική εμπειρία.

    Boogie Belgique - Once have I (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=a0ukwowW2Z0

    Έγραψαν για τους Boogie Belgique

    "It suggests a genuine love of (and reverence for) the music of yesteryear and it means you can rest assured that Boogie Belgique never drifts into the realms of the cheesy and obvious.International DJ Magazine

    «Στη μουσική τους είναι έκδηλη μία γνήσια και ειλικρινής αγάπη (και λατρεία θα λέγαμε για) τη μουσική του παρελθόντος και αυτό σημαίνει ότι δεν χρειάζεται να ανησυχείτε μιας και οι Boogie Belgique ποτέ δεν θα καταφύγουν στη σφαίρα του βαρετού, των κλισέ και του προφανούς.» International DJ Magazine

    "It's a beautiful concoction, and Boogie Belgique delivers on many aspects of this style throughout this eleven-track album. Volta is a satisfying trip in an aural time machine.The Noise Gate

    «Είναι ένα όμορφο μείγμα και οι Boogie Belgique προσφέρει πολλές πτυχές αυτού του στυλ σε αυτό το άλμπουμ των έντεκα κομματιών. Το Volta είναι σαν ένα ευχάριστο ταξίδι μέσα σε μια χρονομηχανή ήχων και μουσικών.» The Noise Gate

    "It's sound is a mix of retro sounds, jazz and modern eletronic music. The retro vibe sets you in an early 1900's where you can chill or boogie along all the songs.Has It Leaked

    «Ο ήχος τους είναι ένας συνδυασμός ρετρό ήχων, τζαζ και μοντέρνας ηλεκτρονικής μουσικής. Η ρετρό ατμόσφαιρα σας φέρνει στις αρχές του 1900 όπου μπορείτε να χαλαρώσετε ή να χορέψετε με όλα τα τραγούδια.» Has It Leaked

    "So refreshing. Each minute taste like something new while constantly being familiar at the same time! Incredible!Tilos Radio

    «Τόσο αναζωογονητικό. Κάθε λεπτό έχει τη γεύση του καινούργιου και ταυτόχρονα του σταθερά γνώριμου και οικείου! Απίστευτο!» Tilos Radio

    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Monday Jr.

    Ακολουθήστε τους Boogie Belgique 
    website  

    facebook | instagram | spotify | youtube | twitter

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση θα ξεκινήσει στις 19 Μαΐου

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος 19,80 ευρώ
    VIP – Εξώστης (Καθήμενοι) 27,50 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: viva.gr  
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots
    (Καταστήματα NOVA, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr, Yoleni's)

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898

    ]]>
    18486 0 0 0 ]]> ]]>
    <![CDATA[Το Official Aftermovie του Release Athens Festival 2023 είναι live!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-official-aftermovie-%cf%84%ce%bf%cf%85-release-athens-festival-2023-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-live/ Wed, 04 Oct 2023 16:40:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18489

    Φίλες & φίλοι,

    Αυτό είναι το Οfficial Aftermovie του Release Athens 2023.

    Συνολικά, δεκατέσσερις ημέρες με τεράστια ονόματα, μία μεγάλη συνεργασία και ένα lineup πιο πολυσυλλεκτικό από ποτέ, στη συναρπαστικότερη εκδοχή του φεστιβάλ - μέχρι την επόμενη.

    Ας ξαναζήσουμε, μέσα σε αυτά τα λίγα λεπτά, τις πιο απολαυστικές στιγμές του καλοκαιριού κι ας κρατήσουμε όλες τις αναμνήσεις που δημιουργήσαμε παρέα!

    https://youtu.be/3bhp8xUZPKg

    Η ιστορία του Release Athens συνεχίζεται. 

    Σας περιμένουμε ξανά, το 2024!

    ]]>
    18489 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Οι MIΚRO live στο Gazarte roof stage]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mi%ce%baro-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte-roof-stage/ Fri, 06 Oct 2023 09:30:42 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18496
    Οι MIΚRO live
    στο Gazarte roof stage

    Σάββατο 4 Νοεμβρίου
    Oι πρωτοπόροι της ηλεκτρονικής ποπ, επιστρέφουν μετά από 8 χρόνια στην Αθήνα, για ένα live στο Gazarte roof stage, το Σάββατο 4 Νοεμβρίου. 

    Οι MIKRO σχηματίστηκαν το 1997 στη Θεσσαλονίκη από τον Νίκο Μπιζένη [a.k.a Nikonn] (φωνητικά, synths, προγραμματισμός) και τον Γιάννη Λευκαδίτη (κιθάρες-μπάσο-σαξόφωνο-σύνθια).

    Οι δύο φίλοι είχαν ένα κοινό όραμα για μια ηλεκτρονική μπάντα με αναφορές σε ποπ, ροκ και πιο εναλλακτικούς ήχους. Και το έκαναν με μεγάλη επιτυχία!
    Κατάφεραν να καθιερώσουν τον ήχο των MIKRO. Έναν ήχο «πολυμορφικό» και μοναδικό με στοιχεία από electronica, big beat, dance, break beat, drum n bass, easy listening, pop, disco και rock, συνδυάζοντας ανδρικά και γυναικεία φωνητικά.

    Μέσα στα 25 χρόνια της πορείας τους οι MIKRO έδωσαν μεγάλες επιτυχίες, πολλά επιτυχημένα live, 8 studio album, 2 Best of, 3 soundtracks, πολλά CD singles και digital singles και πάρα πολλά remixes σε Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες.

    Φέτος μετά από 8 χρόνια, επιστρέφουν για να ξεσηκώσουν το Αθηναϊκό κοινό σε μια μοναδική live εμφάνιση, το Σάββατο 4 Νοεμβρίου στο Gazarte roof stage. 
    Tην βραδιά ανοίγουν οι Lip Forensics. 


    Οι Μikro είναι:

    Νίκος Μπιζένης (a.k.a Nikonn): programming, synths, vocals
    Γιάννης Λευκαδίτης all guitars, synths, sax
    Chloe Ann: vocals, synths
    Χρήστος Ασλανίδης (a.k.a 5irc): drums & pads

    Ώρα προσέλευσης: 20:00
    Ώρα έναρξης: 21:00
    Προπώληση: more.com - gazarte.gr 
    Tιμές εισιτηρίων: Προπώληση: 16 ευρώ. Πόρτα: 18 ευρώ 

    H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτική
    Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό!

    Ακολουθήστε τους Mikro: Facebook Instagram 
     
    ]]>
    18496 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Blind Guardian at FLOYD!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-blind-guardian-at-floyd/ Sat, 07 Oct 2023 09:07:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18500

    Blind Guardian

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18500 0 0 0
    <![CDATA["ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ" ΑΠΟ ΤΙΣ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%cf%84%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%83-%ce%b6%cf%89%ce%b7%cf%83-%ce%bc%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%b9%cf%83-20-%ce%bf%ce%ba%cf%84%cf%89%ce%b2%cf%81%ce%b9%ce%bf/ Thu, 12 Oct 2023 13:56:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18545

    Η ΕΛΕΝΗ ΡΑΝΤΟΥ ΣΥΝΕΧΙΖΕΙ ΝΑΠΑΡΤΑΡΕΙ

    ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ

    ΜΕ ΤΗΝ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ  ΣΤΑΘΜΟΣ

    «ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»

    Μετά τις SOLD OUT εμφανίσεις στην ΚΥΠΡΟ και τους 10.000 θεατές σε Λευκωσία και Λεμεσό, "ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ" επιστρέφει στο ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ από τις 20 Οκτωβρίου.

    ΚΛΕΙΣΤΕ ΕΓΚΑΙΡΑ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ

    https://www.viva.gr/tickets/theater/to-party-tis-zois-mou-2os-xronos/

    Η ΣΠΟΥΔΑΙΑ παράσταση –performance ΤΟΥ ΑΝΕΣΤΗ ΑΖΑ, ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΡΑΝΤΟΥ σε ένα σπαρακτικά κωμικό ΡΕΣΙΤΑΛ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ,  ΚΑΙ ΤΟΥΣ STRING DEMONS να μας μαγεύουν με τις ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΤΟΥΣ, ξεκινά από 20  Οκτώβρη ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ.

    Μία συναρπαστική ιστορία μνήμης και αμνησίας, ένας Ύμνος στη ζωή, σε κείμενο Ελένης Ράντου, μια θεατρική εμπειρία, ένας υποκριτικός άθλος, μια σπουδαία συνεργασία και μια πρωτοφανής επιτυχία, EΡΧΕΤΑΙ ΞΑΝΑ ΑΠΟ  20 ΟΚΤΩΒΡΗ.

    Αυτό το Πάρτυ συναισθημάτων και αισθήσεων που ΠΟΥ ΥΜΝΗΣΑΝ ΚΟΙΝΟ ΚΑΙ ΚΡΙΤΙΚΟΙ θα μας συντροφεύσει και φέτος  για όλους όσους δεν πρόλαβαν  να εξασφαλίσουν εισιτήριο και για όσους θέλουν να το ξαναζήσουν…. 

    ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΚΡΙΤΙΚΩΝ

    Η Ελένη Ράντου στο ρόλο της ζωής της, γίνεται το επίκεντρο μιας βαθιά συναισθηματικής και επιδραστικής σκηνικής εμπειρίας, που συνυπογράφεται από μια ομάδα εξαιρετικών συντελεστών

    Τώνια Καράογλου- Αθηνόραμα

    Η παράσταση , προσωπικός θρίαμβος της Ελένης Ράντου, δείχνει πώς στο ίδιο αστείο, στη διασκεδαστική, μελαγχολική και διδακτική γιορτή της ηθοποιού για τη ζωή, μπορούν να χωρέσουν τόσο το Ναι της Καραπάνου, όσο και η Λέγκω του Μαρκόπουλου

     Κώστας Γρηγοριάδης- EFSYN

    TO ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ ΜΙΑ ΕΥΤΥΧΗΣ ΑΠΡΟΣΜΕΝΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ

    Χωρίς μισόλογα, το Πάρτυ της Ζωής μου, ήταν από τις πιο ευχάριστες θεατρικές εκπλήξεις της χρονιάς, ίσως γιατί απέδειξε τι μπορεί να δημιουργηθεί  από δύο εκ πρώτης όψεως διαφορετικά υλικά , που όμως φέρουν και τα δύο , το πάθος τη γνώση και τη διάθεση  να δοκιμάσουν κάτι διαφορετικό, να κατανοήσουν το καινούριο.

                Oanagnostis.grOΛΓΑ ΣΕΛΛΑ

    Συντελεστές:

    Κείμενο: Ελένη Ράντου

    Εμπνευσμένο από τον θεατρικό καμβά των Ντάνκαν Μακμίλαν και Τζόνυ Ντόναχιου “Every Brilliant Thing”

    Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς

    Σκηνογραφία: Μαγιού Τρικεριώτη

    Ενδυματολόγος: Κική Γραμματικοπούλου

    Φωτισμοί:   Χριστίνα Θανάσουλα

    Φωτογραφίες:  Γιάννης Μαργετουσάκης

    Βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Πητίδης

    Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης

    ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

    Τετάρτη 20:00

    Πέμπτη 20:30

    Παρασκευή 21:00

    Σάββατο 21:00

    Κυριακή 19:30

    ]]>
    18545 0 0 0
    <![CDATA[Κανονικά η συναυλία του BRYAN ADAMS στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%bd%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85-bryan-adams-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%8c/ Thu, 12 Oct 2023 11:53:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18961

    Εκ μέρους της διοργανώτριας εταιρείας διευκρινίζεται ότι η συναυλία του BRYAN ADAMS την Τρίτη 5 Δεκεμβρίου στην Αθήνα θα διεξαχθεί κανονικά, καθώς εξ αρχής έχει ορισθεί ως χώρος της συναυλίας το Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ και δεν επηρεάζεται από την πρόσφατη απόφαση για το Ολυμπιακό Στάδιο Αθήνας «Σπύρος Λούης» (πρόκειται για άλλο κτήριο).

    INFO

    ΒRYAN ADAMS | So Ηappy It Hurts Tour

    ΑΘΗΝΑ, Tρίτη 5 Δεκεμβρίου Ι Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ
    Προπώληση:
    https://www.more.com/music/bryan-adams-athens/

    Τιμές Εισιτηρίων
    ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 49€
    ΖΩΝΗ 1: 65€
    ΖΩΝΗ 2: 55€
    ΖΩΝΗ 3: 45€
    ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝH: 75€
    VIP: 99€

    Oι Πόρτες ανοίγουν: 19:00
    Έναρξη: 21:00

    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου Ι PΑΟΚ SPORTS Arena
    https://www.more.com/music/bryan-adams-thessaloniki/

    Τιμές Εισιτηρίων
    ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 55€
    ΖΩΝΗ 1: 65€
    ΖΩΝΗ 2: 69€
    ΖΩΝΗ 3: 75€
    VIP: 85€

    Οι πόρτες ανοίγουν: 19:00
    Έναρξη: 21:00

    Πρώτος σταθμός της ευρωπαϊκής του περιοδείας η Ελλάδα.

    ΑΘΗΝΑ, 5 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ @ ΟΑΚΑ BASKETBALL ARENA

    Greeks wanna rock! Με αυτήν τη φράση υποδέχτηκε το ελληνικό κοινό τον Καναδό ροκ σταρ πριν 4 χρόνια σε μια μεγαλειώδη συναυλία που δεν ξέχασε κανείς από όσους ήταν εκεί εκείνο το βράδυ. Και ακριβώς 4 χρόνια μετά ο Bryan Adams, ο τραγουδιστής και songwriter που θεωρείται και είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο συναρπαστικούς rocker στον κόσμο, επιστρέφει στην Ελλάδα τον Δεκέμβριο και στην Αθήνα. Η απίστευτη δυναμική της φωνής του και η ερμηνεία του, η ενέργεια και η εκρηκτική σκηνική παρουσία του – όλοι όσοι τον έχουν δει live μιλούν για το performance του και τις διαρκείς αλλαγές κιθάρας που κάνει τα μάτια να μην ξεκολλούν από πάνω του - εξακολουθούν να ξεσηκώνουν το κοινό πάνω από 40 χρόνια.

    Ό,τι και να πει κανείς για τον Bryan Adams είναι λίγο. Ένας συγκλονιστικός καλλιτέχνης με μια μακρόχρονη και παραγωγική καριέρα που μετράει 17 studio άλμπουμ και 4 νέες κυκλοφορίες το 2022 συμπεριλαμβανομένου του “So Happy It Hurts” (προτάθηκε για Grammy) και του “Pretty Woman – The Musical”. Σε αυτά προστίθενται τα Classic pt. I και pt. II, τα οποία παρουσιάζουν νέες ηχογραφήσεις των μεγαλύτερων hits του καλλιτέχνη, τα οποία κυκλοφόρησαν ψηφιακά (ATMOS with Platoon) και είναι διαθέσιμα και ως φυσικό προϊόν (BMG).

    Η μακρόχρονη καριέρα του τον έχει οδηγήσει σε αναρίθμητες βραβεύσεις και σπουδαίες τιμητικές διακρίσεις ανάμεσα στις οποίες και 3 υποψηφιότητες για Όσκαρ4 υποψηφιότητες για Golden Globe, ένα Grammy Award και 20 Juno Awards. Η πορεία του και οι μουσικές του επιλογές δείχνουν ξεκάθαρα ότι είναι ένα ανήσυχο πνεύμα που δεν φοβάται να πειραματιστεί και πως το μουσικό του ταξίδι δεν έχει όρια.

    Πέρα όμως από την αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική του πορεία, ο Bryan Adams είναι ένας ενεργός ακτιβιστής που αφιερώνει χρόνο, πόρους και προσοχή στην ενημέρωση σχετικά με την καταπάτηση των ανθρώπινων δικαιωμάτων, των δικαιωμάτων των ζώων και άλλα σημαντικά κοινωνικά θέματα (ενδεικτικά: Live Aid, συμμετοχή σε εκστρατείες της Διεθνούς Αμνηστείας, σε εκδηλώσεις για την συγκέντρωση χρημάτων για την βοήθεια σεισμοπαθών, καταπολέμησης του αναλφαβητισμού και υποστήριξης του δικαιώματος των παιδιών να πηγαίνουν στο σχολείο σε χώρες της Ασίας, υποστηρικτής των δικαιωμάτων της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας και της συμπερίληψης κ.ά.).

    Η αναμονή της επιστροφής αυτού του τεράστιου καλλιτέχνη τελειώνει σε λίγους μήνες. Η ευρωπαϊκή του περιοδεία ξεκινάει από την Ελλάδα τον Δεκέμβριο του 2023 από την Αθήνα στις 5 Δεκεμβρίου στο ΟΑΚΑ BASKETBALL ARENA.

    Μία συναυλία που θα θυμάστε για πάντα, μία μαγική βραδιά με αυθεντική ροκ λάμψη που δεν πρέπει να χάσει κανείς!

    ]]>
    18961 0 0 0
    <![CDATA[Bryan Adams στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/bryan-adams-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Sun, 01 Oct 2023 15:43:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18996

    Greeks wanna rock! Με αυτήν τη φράση υποδέχτηκε το ελληνικό κοινό τον Καναδό ροκ σταρ πριν 4 χρόνια σε μια μεγαλειώδη συναυλία που δεν ξέχασε κανείς από όσους ήταν εκεί εκείνο το βράδυ. Και ακριβώς 4 χρόνια μετά ο Bryan Adams, ο τραγουδιστής και songwriter που θεωρείται και είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο συναρπαστικούς rocker στον κόσμο, επιστρέφει στην Ελλάδα τον Δεκέμβριο και τη Θεσσαλονίκη.

    Η απίστευτη δυναμική της φωνής του και η ερμηνεία του, η ενέργεια και η εκρηκτική σκηνική παρουσία του – όλοι όσοι τον έχουν δει live μιλούν για το performance του και τις διαρκείς αλλαγές κιθάρας που κάνει τα μάτια να μην ξεκολλούν από πάνω του – εξακολουθούν να ξεσηκώνουν το κοινό πάνω από 40 χρόνια.

    Ό,τι και να πει κανείς για τον Bryan Adams είναι λίγο. Ένας συγκλονιστικός καλλιτέχνης με μια μακρόχρονη και παραγωγική καριέρα που μετράει 17 studio άλμπουμ και 4 νέες κυκλοφορίες το 2022 συμπεριλαμβανομένου του ‘So Happy It Hurts’ (προτάθηκε για Grammy) και του ‘Pretty Woman – The Musical’. Σε αυτά προστίθενται τα Classic pt. I και pt. II, τα οποία παρουσιάζουν νέες ηχογραφήσεις των μεγαλύτερων hits του καλλιτέχνη, τα οποία κυκλοφόρησαν ψηφιακά (ATMOS with Platoon) και είναι διαθέσιμα και ως φυσικό προϊόν (BMG).

    https://youtu.be/zMjDUnN2fSo

    Η μακρόχρονη καριέρα του τον έχει οδηγήσει σε αναρίθμητες βραβεύσεις και σπουδαίες τιμητικές διακρίσεις ανάμεσα στις οποίες και 3 υποψηφιότητες για Όσκαρ, 4 υποψηφιότητες για Golden Globe, ένα Grammy Award και 20 Juno Awards. Η πορεία του και οι μουσικές του επιλογές δείχνουν ξεκάθαρα ότι είναι ένα ανήσυχο πνεύμα που δεν φοβάται να πειραματιστεί και πως το μουσικό του ταξίδι δεν έχει όρια.

    https://youtu.be/7x8wPt8xarE

    Πέρα όμως από την αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική του πορεία, ο Bryan Adams είναι ένας ενεργός ακτιβιστής που αφιερώνει χρόνο, πόρους και προσοχή στην ενημέρωση σχετικά με την καταπάτηση των ανθρώπινων δικαιωμάτων, των δικαιωμάτων των ζώων και άλλα σημαντικά κοινωνικά θέματα (ενδεικτικά: Live Aid, συμμετοχή σε εκστρατείες της Διεθνούς Αμνηστείας, σε εκδηλώσεις για την συγκέντρωση χρημάτων για την βοήθεια σεισμοπαθών, καταπολέμησης του αναλφαβητισμού και υποστήριξης του δικαιώματος των παιδιών να πηγαίνουν στο σχολείο σε χώρες της Ασίας, υποστηρικτής των δικαιωμάτων της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας και της συμπερίληψης κ.ά.).

    Η αναμονή της επιστροφής αυτού του τεράστιου καλλιτέχνη τελειώνει σε λίγους μήνες. Η ευρωπαϊκή του περιοδεία ξεκινάει από την Ελλάδα τον Δεκέμβριο του 2023.

    https://youtu.be/NgpcwYooLO0

    Μία συναυλία που θα θυμάστε για πάντα, μία μαγική βραδιά με αυθεντική ροκ λάμψη που δεν πρέπει να χάσει κανείς!

    Ο Bryan Adams έρχεται στην Αθήνα στις 5 Δεκεμβρίου 2023 στο κλειστό του ΟΑΚΑ.

    Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει, ακολουθούν όλες οι λεπτομέρειες για τα εισιτήρια, τις τιμές και τους τρόπους διάθεσης.

    Οι τιμές ξεκινάνε από τα 49 ευρώ και τα ακριβότερα εισιτήρια κοστίζουν 99 ευρώ.

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος: 49€

    ΖΩΝΗ 1: 65€

    ΖΩΝΗ 2: 55€

    ΖΩΝΗ 3: 45€

    ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝH: 75€

    VIP: 99€

    Oι Πόρτες ανοίγουν: 19:00

    Έναρξη: 21:00

    Αγοράστε ηλεκτρονικά τα εισιτήριά σας ΕΔΩ


    Bryan Adams - Αθήνα - Εισιτήρια
    Bryan Adams – Αθήνα – Εισιτήρια
    ]]>
    18996 0 0 0 ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Boogie Belgique | 25 facts για να τους γνωρίσουμε καλύτερα]]> https://www.puzzlemag.gr/boogie-belgique-25-facts-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b3%ce%bd%cf%89%cf%81%ce%af%cf%83%ce%bf%cf%85%ce%bc%ce%b5-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1/ Thu, 12 Oct 2023 13:59:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18549

    BOOGIE BELGIQUE

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023

    Piraeus Club Academy

    Οι Boogie Belgique στις 3 Νοεμβρίου μας προσκαλούν στη χρονομηχανή του μουσικού τους σύμπαντος, σε μία βραδιά ξεχωριστή, γεμάτη διαχρονικές μουσικές, συνεχείς μίξεις downtemponu – jazz και electro-swing ρυθμών. Σε μια βραδιά non stop χορού. Στο Piraeus Club Academy.


    Ο ήχος τους γεννήθηκε το 2012, συνδυάζοντας την αγάπη του ιδρυτή τους Oswald Cromheecke για τους abstract hip hop και dub ρυθμούς, αλλά και τους καλά κρυμμένους swing θησαυρούς. Η φήμη τους όμως χτίστηκε σταδιακά, από στόμα σε στόμα και η εξέλιξή τους ήταν σταθερή και συνεχής. Έτσι, οι Boogie Belgique γρήγορα βρήκαν τη θέση τους στην σκηνή της instrumental hip hop, trip hop, electro-swing και nu jazz. Έντεκα χρόνια και έξι άλμπουμ μετά οι Boogie Belgique συνεχίζουν να αποτίνουν φόρο τιμής στις μουσικές περασμένων δεκαετιών, τα νοσταλγικά στοιχεία είναι πάντα παρόντα και αναλλοίωτα στον ήχο τους, να λατρεύουν τους crooners, τις big bands και το swing.

    Boogie Belgique - Once have I (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=a0ukwowW2Z0 

    Οι Boogie Belgique δημιουργούν – με τα αντιφατικά φαινομενικά υλικά τους - έναν κόσμο με μια φωτεινή και μια σκοτεινή πλευρά, έναν κόσμο που εμπνέεται από τα καλύτερα και τα χειρότερα της εποχής μας. Οι Boogie Belgique μας καλούν να επιβραδύνουμε τους ξέφρενους ρυθμούς, να χαλαρώσουμε, να αναπνεύσουμε, να ονειρευτούμε. Μπαίνουμε στη χρονοκάψουλα των Boogie Belgique για να δραπετεύσουμε από ένα ασφυκτικό παρόν και να φαντασιωθούμε ένα καλύτερο αύριο.


    Μέσα από 25 facts για τους Boogie Belgique και μπόλικα τραγούδια τους, ας γνωρίσουμε τον κόσμο τους:

    1. Δημιουργηθήκαν το 2012 στο δωμάτιο του Oswald Cromheecke.

    2. Ο Oswald Cromheecke αρχικά έγραφε τραγούδια για ένα reggae συγκρότημα, τους Jahfar. Χρησιμοποιούσε samples από τη συλλογή των cd της μητέρας του. Λάτρευε τις μελωδίες των παλιών τζαζ τραγουδιών και των vintage soundtrack και άρχισε να τα συνδυάζει με μοντέρνες πινελιές. Ανέβασε τα τραγούδια στο Soundcloud και στο Bandcamp και οι Boogie Belgique ξεκίνησαν...


    3. Όταν άρχισε να δέχεται προσκλήσεις για live εμφανίσεις, ο Oswald σκέφτηκε να μην παίζει ένα σκέτο DJ set αλλά να φωνάξει και τον κολλητό του, που έπαιζε τρομπέτα, τον Cedric Van Overstraeten. Στη συνέχεια, προσκάλεσαν και τον πιανίστα και πολυοργανίστα, Aiko Devriendt και τον ντράμερ, Martijn Van Den Broek και λίγο αργότερα κάλεσαν και τον Ambroos De Schepper με το σαξόφωνο του. Όταν προστέθηκε και η Emily Van Overstraeten, με τα υπέροχα φωνητικά της, η κολλεκτίβα των Boogie Belgique είχε ολοκληρωθεί....

    Boogie Belgique - Tales of Old (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=Tq0tAfaKSG0 


    4. Όλοι τους έχουν μεγαλώσει στην Φλάνδρα και γνωρίζονται από τα εφηβικά τους χρόνια. Τα ακούσματα τους παράλληλα. Τα μουσικά τους γούστα αναπτύχθηκαν μαζί και πλάι-πλάι. Ο Cedric έχει βαθιά γνώση της κλασσικής μουσικής, ο Oswald γνωρίζει το swing όσο λίγοι, ο Aiko τη bossa nova και το hip hop, ο Martin είναι τύπος της reggae και της dub.

    5. Το 2022 συμπληρώθηκαν τα 10 χρόνια του συγκροτήματος. Στις 14 Οκτωβρίου 2022 κυκλοφόρησαν το έκτο άλμπουμ τους, Machine.


    6. Το πρώτο full live band show των Boogie Belgique έγινε σε ένα πραγματικά ξεχωριστό μέρος! Στη μέση ενός δάσους! Όταν ξεκίνησαν τις πρόβες όλοι μαζί, θέλησαν να κάνουν μία πρώτη δοκιμή και έτσι, μια σκοτεινή νύχτα, οργάνωσαν μία συναυλία για «friends and family only» σε ένα ξέφωτο στις Αρδέννες γύρω από μια θάλασσα δέντρων. Έπαιξαν ένα πλήρες σόου με ντραμς, πλήκτρα, τρομπέτα και live samples. Η καλύτερη εισαγωγή για τον ατμοσφαιρικό κόσμο του Boogie Belgique!


    7. Το πιο γνωστό, ίσως, τραγούδι τους είναι το Forever and Ever από το δεύτερο άλμπουμ τους, Nightwalker Vol.I

    Boogie Belgique - Forever and Ever (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=2tA1rVKv4EE 

    8. Για μας, στην Ελλάδα ο συνειρμός με το πασίγνωστο τραγούδι του Ντέμη Ρούσσου, Forever and Ever (από το 2ο άλμπουμ του που πήγε νο 1 στο Βέλγιο το 1973) είναι αναπόφευκτος.


    9. Ο Oswald Cromheecke γεννήθηκε στην Αμβέρσα και σπούδασε animation και illustration ακολουθώντας την οικογενειακή παράδοση – ο πατέρας του είναι σκιτσογράφος και η μητέρα του γραφίστρια.

    10. Το δημιουργικό μυαλό πίσω από το artwork, τα video clip και τα visuals που χρησιμοποιούν οι Boogie Belgique στα live τους είναι του Oswald Cromheecke.


    11. Ο Oswald συνεπής στις επιλογές και την αισθητική του, χρησιμοποιεί σταθερά vintage footage από ταινίες και επίκαιρα περασμένων εποχών στα video clips της μπάντας και πάντα αφήνει ψήγματα για την ιστορική περίοδο από όπου έχει αντλήσει τα πλάνα. Για παράδειγμα, το τραγούδι τους, Ms. Yutani από το άλμπουμ, Time For A Boogie μας ταξιδεύει στο μεταπολεμικό Τόκυο σε έναν εμπορικό δρόμο στην περιοχή Shinbashi, σε πάγκους της αγοράς στη Shibuya, δίπλα στο ποτάμι, ακόμη και σε περιοχές που προορίζονταν αποκλειστικά για τις αμερικανικές κατοχικές δυνάμεις. (η Ιαπωνία βρίσκονταν υπό αμερικάνικη κατοχή από το 1945 έως το 1952, οι πόλεις της είχαν υποστεί τεράστιες ζημιές και ανοικοδομούνταν με γρήγορους ρυθμούς).

    Boogie Belgique - Ms. Yutani (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=QNmhiTFeyiY 

    Ή στον υπέροχο Mr. Fisher που με λεωφορείο του διασχίζει ένα μεγάλο μέρος των ανατολικών ΗΠΑ μέχρι να φτάσει στο τελικό προορισμό του στην Πενσυλβάνια: «One last look at the tall buildings, As we leave the city behind»

    Boogie Belgique - Mr. Fisher (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=EvEoCKGn2-w 


    12. Εμπνεύστηκαν τον τίτλο του πρώτου άλμπουμ, Blueberry Hill από το ομώνυμο τραγούδι του Fats Domino (που έμεινε το 1956 για 3 εβδομάδες στο Νο 2 του Billboard Top 40 και 8 εβδομάδες στα R&B Best Sellers).

    13. Χρησιμοποιούν μία χαρακτηριστική φιγούρα στην επικοινωνία τους: τον Boogieman – τον μπαμπούλα - αυτό το φανταστικό, τρομακτικό πλάσμα που αποτρέπει τα παιδιά από τις σκανταλιές...


    14. Τα πρώτα χρόνια των συναυλιών τους εκτός Βελγίου, βρέθηκαν στην Ελλάδα και περιόδευσαν σε διάφορες πόλεις για να εμφανιστούν σαν opening act στους Thievery Corporation και τους Ancient Astronauts. Όμως, είχαν ένα ατύχημα καθώς άγνωστοι έσπασαν το βαν και έκλεψαν τον εξοπλισμό τους. Παρά το αρχικό σοκ, βρήκαν τις λύσεις και φυσικά καινούργιο εξοπλισμό, μέχρι το βράδυ και κατάφεραν να δώσουν εκείνο το live. Αυτό τους ένωσε ακόμα περισσότερο σαν ομάδα και σαν μπάντα!

    Boogie Belgique - Jungle Law (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=lKnRolaTk4Q&t=118s 

    15. Εκφράζουν συχνά και δημόσια ευγνωμοσύνη για τους δασκάλους τους που άλλαξαν την κοσμοθεωρία τους, τους ενέπνευσαν και τους ώθησαν να πάνε μπροστά.


    16. Το τελευταίο τους άλμπουμ, Machine, έκτο κατά σειρά, το δούλευαν «on and off» για πάνω από 5 χρόνια.

    17. Θα ήθελαν να φάνε πρωινό με: τον Thom Yorke, την Yukimi Nagano (τραγουδίστρια των Little Dragon), την Greta Thunberg και τον μάγο Gandalf The Grey.

    Boogie Belgique - Volta (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=pr3z3WwZ8F4 

    18. Τους εμπνέει το μότο της Πίπης της Φακιδομύτης (Pippi Longstocking): «Δεν το έχω ξανακάνει, οπότε νομίζω ότι μπορώ να το κάνω». Ασπάζονται απόλυτα αυτήν την θετική συμπεριφορά και στάση, που μπορεί...να μετακινήσει ακόμη και βουνά!


    19. Το αγαπημένο τραγούδι του Oswald Cromheecke από το Machine είναι το σκοτεινό, νοσταλγικό και συνάμα χαλαρό trip hop, Mercury. Πήρε τον τίτλο του από ένα ουράνιο σώμα που έχασε την πλανητική του ιδιότητα. Προφανώς, αναφέρονται στον Ερμή, τον πλανήτη που συρρικνώνεται και θα χαθεί πρώτος, όταν μετά από δισεκατομμύρια χρόνια ο Ήλιος μας θα εκραγεί. Νοσταλγία και δράμα, ομορφιά και τρόμος συνυπάρχουν στο κομμάτι. Και φυσικά και αυτό το βίντεο κλιπ το έχει φτιάξει ο Oswald, χρησιμοποιώντας πλάνα από παλιές ταινίες και δημιουργώντας ένα μοναδικό κολάζ εικόνων.

    Boogie Belgique - Mercury (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=W67PP3GuASc 

    Η μπάντα το περιγράφει σαν «ένα ρομαντικό τραγούδι για αγαπημένους ανθρώπους που χάθηκαν» – είναι ο επικήδειος των Boogie Belgique στη φύση και τον φυσικό κόσμο όπως τον ξέρουμε. Το Mercury οδηγεί απαλά τον ακροατή μέσα από ένα σάπιο δάσος αναμνήσεων και νοσταλγίας. «If only we had another day, Hold my hand, don't let go, Who knows when you'll remember me, In the morning» θρηνεί η Emily Van Overstraeten, καθώς αναλογίζεται την απώλεια εκείνων των πιο κοντινών πραγμάτων, τόσο των ανθρώπων όσο και του φυσικού κόσμου γύρω μας.


    20. Αλλά το και το υπέροχο Pepper's Ghost - ένα σχόλιο για την προαστικοποίηση που συμβαίνει τώρα στις παγκόσμιες μητροπόλεις και ένας παραλληλισμός με εκείνη που έλαβε χώρα στην Νέα Υόρκη το δεύτερο μισό του 20ού αιώνα...

    Boogie Belgique - Pepper's Ghost (Official Music Video) 
    https://www.youtube.com/watch?v=ivdkjV2b7s8&t=9s 


    21. Άλλο αγαπημένο τραγούδι από το πρόσφατο άλμπουμ τους είναι το Wonder – εδώ οι Boogie Belgique αποτίνουν φόρο τιμής στους αξεπέραστους crooners περασμένων δεκαετιών και χρησιμοποιούν samples από το τραγούδι του Harold Orlob "I Wonder Who's Kissing Her Now" από το μιούζικαλ, The Prince of To-Night του 1909. Τραγούδι που μέσα στα χρόνια ερμήνευσαν πάμπολοι καλλιτέχνες μεταξύ άλλων και οι Bing Crosby, Perry Como, Danny Kaye, Ray Charles, Dean Martin.

    Boogie Belgique - Wonder (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=Wy7mN_XTfHE 

    22. Οι Boogie Belgique είναι ένα 100% καθαρόαιμο βελγικό συγκρότημα. Πολυσυλλεκτικό, πολύχρωμο, συμπεριληπτικό. Η μπάντα αποτελείται από 6 μέλη: τον Oswald Cromheecke (παραγωγός, κιθάρα), τον Cedric Van Overstraeten (τρομπέτα), τον Aiko Devriendt (πλήκτρα & synth), τον Martijn Van Den Broeck (τύμπανα), τον Ambroos De Schepper (σαξόφωνο) και την Emily Van Overstraeten (φωνή).

    23. Δισκογραφία - 6 άλμπουμ: Blueberry Hill, 2012 | Time for a Boogie, 2012 | Nightwalker vol. 1, 2013 | Nightwalker vol. 2, 2014 | Volta, 2016 | Machine, 2022.


    24. Προτιμούν καφέ αντί για τσάι, τη μαγιονέζα από το κέτσαπ, το κρασί αντί για μία μπύρα, το Παρίσι από τις Βρυξέλλες, μία παραλία αντί για μια πισίνα, τον ήλιο από το χιόνι...

    25. Οι ευφάνταστοι και ταλαντούχοι Boogie Belgique συνιστούν μία κατηγορία από μόνοι τους. Η μουσική τους παρακινεί και παροτρύνει το πνεύμα του παρελθόντος να ενωθεί με την ψυχή του μέλλοντος... Στις 3 Νοεμβρίου στο Piraeus Club Academy ελάτε μαζί τους στο επόμενο στάδιο της μυστηριώδους περιπέτειάς τους και αφεθείτε να σας οδηγήσουν σε μία υπέροχη μουσική εμπειρία.


    Οι φωτογραφίες του newsletter είναι του Monday Jr. και τα σχέδια του Oswald Cromheecke.

    Ακολουθήστε τους Boogie Belgique
    website
    facebook | instagram | spotify | youtube 


    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση συνεχίζεται

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος 19,80 ευρώ
    VIP – Εξώστης (Καθήμενοι) 27,50 ευρώ


    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com by viva

    Τηλεφωνικά: 11876

    Φυσικά Σημεία Προπώλησης

    Music Corner
    Πανεπιστημίου 56 & Εμμανουήλ Μπενάκη

    Σε όλα τα Viva Spots


    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898

    ]]>
    18549 0 0 0
    <![CDATA[Black Country, New Road για 1η φορά στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/black-country-new-road-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-1%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 12 Oct 2023 14:01:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18552

    Το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου, το Floyd, το νέο μεγάλο venue της πόλης, υποδέχεται τους μαγικούς Black Country, New Road, την πιο πολυσυζητημένη νέα μπάντα των τελευταίων χρόνων! 

    Η εξαμελής παρέα από το Λονδίνο έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας, για να αποδείξει επί σκηνής γιατί κατόρθωσε, μέσα σε λίγο καιρό, να κατακτήσει την καρδιά και το νου κάθε μουσικόφιλου, κερδίζοντας τον χαρακτηρισμό της "καλύτερης indie band που ακούσαμε ποτέ."

    Η προπώληση ξεκινά άμεσα, προς 27 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online www.more.com / www.floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός.
    Τηλ: 210 3450817

    Οι Black Country, New Road τάραξαν τα, συχνά λιμνάζοντα, νερά της παγκόσμιας μουσικής σκηνής από την πρώτη στιγμή που εμφανίστηκαν σε αυτήν. Ο ήχος τους είναι αδύνατο να περιγραφεί. Όλα τα μέλη της μπάντας, λίγο πάνω από τα 20 τους χρόνια, συνεισφέρουν στη δημιουργία ενός μοναδικού μίγματος που "ακροβατεί" ανάμεσα σε post-rock ήχους, πολύπλοκες ενορχηστρώσεις, πιανιστικές ενδοσκοπήσεις, την jazz, την chamber pop. Aπό τον μινιμαλισμό έως τα ευφορικά ξεσπάσματα, πολλές φορές μέσα στο ίδιο τραγούδι.

    Το ντεμπούτο τους, "For the First Time", τον Φεβρουάριο του 2021, κυριολεκτικά αγνόησε κάθε φόρμα, ενώνοντας είδη και κάνοντας τους πάντες να τους συγκρίνουν με τους... πάντες. Από Slint, Arcade Fire και Talking Heads σε Ornette Coleman έως και Klezmer, την παραδοσιακή εβραϊκή μουσική!

    Έναν χρόνο μετά, ξανά τον Φεβρουάριο, ο δεύτερος δίσκος τους, "Αnts from Up There", έγινε και πάλι δεκτός με διθυράμβους! Η απόφαση του τραγουδιστή τους  Isaac Wood να αποσυρθεί, αμέσως μετά, για προσωπικούς λόγους φάνηκε αρχικά να σοκάρει την οικογένειά των BC,NR. Ωστόσο, δεν ήταν παρά η αφορμή για μια αναπάντεχη κάθαρση που μόνο η μουσική τους θα μπορούσε να τους προσφέρει.

    Το "Live at Bush Hall" (ναι, ξανά τον  Φεβρουάριο του 2023) είναι μια συγκλονιστική κατάθεση μιας μπάντας έξι φίλων, που στήριξαν τον έβδομο στην απόφασή του, ένα έπος συναισθημάτων με τους  Tyler Hyde, Lewis Evans και Mary Kershaw να αναλαμβάνουν, πλέον, τα φωνητικά.

    Ηχογραφημένο ζωντανά, αλλά στην ουσία τρίτος επίσημος δίσκος τους, καθώς περιέχει αποκλειστικά νέες συνθέσεις και τραγούδια που δεν συμπεριλήφθηκαν στους δύο πρώτους, είναι πιθανότατα η κορυφαία στιγμή τους. Ένα πραγματικό επίτευγμα μέχρι, βέβαια, το επόμενο.

    To Σάββατο, 9 Δεκεμβρίου, είναι η ημερομηνία που οφείλει να σημειώσει κάθε συνειδητοποιημένος μουσικόφιλος, καθώς είναι λίγες οι φορές που έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε μία τόσο σημαντική μπάντα τη στιγμή που πρέπει!
     

    Follow BC,NR:

    Official website
    Facebook
    Instagram
    Spotify
    YouTube
    Soundcloud

    Follow Floyd:

    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube

    ]]>
    18552 0 0 0
    <![CDATA["Αντίο, Ροβινσών" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bf-%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%b9%ce%bd%cf%83%cf%8e%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf%cf%85%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%83/ Thu, 12 Oct 2023 14:08:18 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18555

    Αντίο, Ροβινσών

    Μία παράσταση για τη Φύση γύρω μας και μέσα μας

    Η συμπεριληπτική θεατρική ομάδα ARTimeleia (που αποτελείται από ανάπηρους και μη ηθοποιούς) παρουσιάζει από τις 19 Οκτωβρίου την παράσταση Αντίο, Ροβινσών σε σκηνοθεσία Αννίτας Καπουσίζη στο Θέατρο Φούρνος.

    Ένας δυτικός άνθρωπος ναυαγεί σ’ ένα ερημονήσι που τον καλεί να γίνει μέρος της Φύσης, μέρος της σιωπής, της μοναξιάς και της συνάντησης με τον Άλλον, τον διαφορετικό, τον βάρβαρο.

    Η αρχή μιας ουτοπίας.

    Χρόνια μετά οι δυό τους, γυρίζουν για τελευταία φορά ως επίτιμοι καλεσμένοι στο νησί τους, που είναι πια ένας σύγχρονος τεχνολογικός παράδεισος.

    Ή μία δυστοπία;

    Μία παράσταση βασισμένη στο μύθο του Ροβινσώνα και κείμενα των Τουρνιέ, Αγκάμπεν, Κορτάσαρ.

    Πληροφορίες

    Από τις 19 Οκτώβρη κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

    Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα)

    Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr & more.gr

    Εισιτήρια: 15€, 12€

    Πληροφορίες: 2106460748

    Διάρκεια: 80’

    Η παράσταση  υποστηρίζεται με διερμηνεία στη νοηματική. Μπορείτε να ενημερώνεστε για τις μέρες στο: 2106460748

    Συντελεστές

    Σκηνοθεσία & Δραματουργική Επεξεργασία: Αννίτα Καπουσίζη

    Βοηθός σκηνοθέτη & Διεύθυνση Σκηνής: Μαρία Γκιώνη

    Βοηθός σκηνοθέτη & Βοηθός Διεύθυνσης Σκηνής: Luluwah Awwad Alharbi, Talal Al Anazi

    Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής: Νίκος Συμβουλίδης

    Σύνθεση πρωτότυπου τραγουδιού: Mohammad Almowallad

    Ερμηνεία πρωτότυπου τραγουδιού: Mohammad Almowallad, Μαρία Γκιώνη

    Σχεδιασμός εικονικής πραγματικότητας: Μάνθος Σαντοριναίος

    Σχεδιασμός φωτισμού: Απόστολος Τσατσάκος

    Βοηθός σχεδιαστή φωτισμού: Lujain Salaam

    Σχεδιασμός ήχου: Λευτέρης Δούρος

    Βοηθός σχεδιαστή ήχου: Mohammad Almowallad

    Trailer: Αναστάσης Παπαγγελής

    Φωτογραφίες: Γιώργος Δανόπουλος & Gordon Jackson

    Κινηματογράφιση υλικών: Γιώργος Δανόπουλος

    Οργάνωση παραγωγής: Ιάσονας Τσουκαλάς

    Ηθοποιοί

    Μελαχρινός Βελέντζας (Ροβινσών), Πάνος Πολυπαθέλης (Παρασκευάς),

    Voice over

    Χρήστος Καπενής

    Avatar

    Εύα Λαμπάρα (Νόρα)

    ARTimeleia

    Η ανεξάρτητη θεατρική ομάδα ARTimeleia, αποτελείται από ηθοποιούς με και χωρίς αναπηρία. Δημιουργήθηκε το 2012 και έχει ως βάση της την Αθήνα. Δουλεύει πάνω στη μεθοδολογία ‘νευρολογική προσέγγιση της υποκριτικής’ που ανέπτυξε η δημιουργός και καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας, Αννίτα Καπουσίζη.

    Ο πρωταρχικός της στόχος είναι μέσα από τη δουλειά της να εξερευνά τις αμέτρητες δυνατότητες που οι σωματικοί περιορισμοί δημιουργούν σε μια θεατρική πραγματικότητα που οφείλει να εμπεριέχει την έννοια της συμπερίληψης.

    ]]>
    18555 0 0 0
    <![CDATA[MEET UP FESTIVAL by ΜΑΚΕ ΜΕ HAPPY Records | 4 & 5 Νοεμβρίου @ Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/meet-up-festival-by-%ce%bc%ce%b1%ce%ba%ce%b5-%ce%bc%ce%b5-happy-records-4-5-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-death-disco/ Thu, 12 Oct 2023 14:21:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18563

    MEET UP FESTIVAL

    by MAKE ME HAPPY RECORDS

    7 YEARS ANNIVERSARY

    ΣΑΒΒΑΤΟ 4 & ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    DOORS OPEN AT 20:00

    ΣΑΒΒΑΤΟ 4/11:

    Ta Toy Boy

    Next Time Passions

    One Night Suzan (reunion gig)

    ΚΥΡΙΑΚΗ 5/11:

    The Model Spy

    Sugar For The pill

    Youth Valley

    & after party - dj sets

    TOP FLOOR - MERCH (VINYL RECORDS & MORE)

    Η Make Me Happy Records, με αφορμή τη συμπλήρωση επτά χρόνωνπαρουσίας στο ευρύτερο indie pop  - post punk - shoegaze - new wave εγχώριο μουσικό πλαίσιο, σας προσκαλεί στοδιήμεροMeet Up Festival που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 4 και την Κυριακή 5 Νοεμβρίου, στον αγαπημένο και  πάντα φιλόξενο χώρο του Death Disco.

    Οι πιο εμβληματικές μπάντες της εταιρείας θα βρίσκονται εκεί για να γιορτάσουμε μαζί την μέχρι τώρα πορεία μας η οποία χαρακτηρίζεται από σχέσεις αγάπης, ανιδιοτέλειας και εμπιστοσύνης.

    Οι Ta Toy Boy, Next Time Passions, One Night Suzan, The Model Spy, Sugar For The Pill και Youth Valley θα βρεθούν στη σκηνή του Death Disco για μια live γιορτή γεμάτη με τους ήχους της Make Me Happy Records. Στο χώρο θα είναι διαθέσιμο το merchandise των συγκροτημάτων αλλά και το fanzine LUNG.

    Ανυπομονούμε να συναντηθούμε ώστε να σας ευχαριστήσουμε για την υποστήριξή σας όλα αυτά τα χρόνια και για να μας δώσετε δύναμη για τη συνέχεια.

    Είμαστε ο φάρος, είσαστε το φως

    …and there is a light that never goes out!

    Make Me Happy Records: https://linktr.ee/makemehappyrecords

    Info

    Make Me Happy – 7th Anniversary Live Festival

    Σάββατο 4 & Κυριακή 5 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

    Death Disco (Ωγύγου 16, Ψυρρή)

    Doors Open: 20.00

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/331133959468958

    Διοργάνωση: Make Me Happy records, Death Disco, ΑΜΚΕ Ούριος Άνεμος

    Εισιτήρια

    Ημερήσιο: Προπώληση 12€ / Ταμείο 15€

    Διήμερο: 20€ -more.com (Διατίθεται μόνο από την προπώληση)

    Προπώληση: More.com & στα φυσικά σημεία προπώλησης της More.

    https://www.more.com/music/meet-up-festival/

    THE BANDS

    Ta Toy Boy

    Οι Ta Toy Boy δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2018 μετά από την επιθυμία του Γιώργου Μπέγκα (Liebe, Five Star Hotel) λόγω της αγάπης του για την indie pop και τη Sarah Records να ηχογραφήσει κάποια τραγούδια που είχε συνθέσει και δεν είχαν κυκλοφορήσει ποτέ. Ζήτησε τη βοήθεια του Ηλία Σμήλιου (Mary's flower Superhead, Tendts, Grey Skies) στις κιθάρες και την ενορχήστρωση και μέσα σε λίγο καιρό είχαν τελειώσει την ηχογράφηση του This Town που κυκλοφόρησε από την Make Μe Ηappy Records τον Μάρτιο του 2019.  Χαρακτηρίζεται από έναν lo fi ήχο το οποίο κάνει  την indie pop των ΤΤΒ ακόμα πιο ξεχωριστή και ιδιαίτερη. Τη θέση του μπασίστα για τις ανάγκες των live εμφανίσεων πήρε ο Γιάννης Λιανόπουλος ο οποίος συμμετείχε και στην ηχογράφηση του δεύτερου LP των Ta Toy Boy Endless Life που κυκλοφόρησε στο ίδιο label τον Μάιο του 2021 . Συναυλιακά οι ΤΤΒ έχουν κινηθεί ενεργά σε όλη την Ελλάδα με κορυφαία στιγμή στη μέχρι τώρα πορεία τους τη συμμετοχή τους στο Release Festival (2019) με New Order, Johnny Marr, Morcheeba και Fontaines DC αποσπώντας τις καλύτερες κριτικές.

    https://tatoyboy.bandcamp.com/

    https://www.facebook.com/TaToyBoy3/

    https://www.instagram.com/tatoyboy_/

    https://www.youtube.com/@tatoyboy7574

    Next Time Passions

     Οι Next Time Passions δημιουργήθηκαν το 1991 στην Ελευσίνα. Η μουσική τους είναι επηρεασμένη από την Βρετανική ανεξάρτητη pop των συγκροτημάτων των 80's και 90's, αλλά και από την 60’s psychedelic-pop.

    Μέχρι το 1995 έδωσαν αρκετές συναυλίες με άλλες μπάντες της τότε indie-pop σκηνής της Αθήνας, κυκλοφόρησαν ένα EP και δύο singles, ενώ τραγούδια τους συμπεριλήφθηκαν σε συλλογές στο εξωτερικό σε Αγγλία και Αμερική. Την άνοιξη του 1993 ήταν το opening act για τη συναυλία των The Heartthrobs στο θρυλικό πλέον Ρόδον.

    Το 2009, έπειτα από μία μεγάλη περίοδο όπου τα μέλη ακολούθησαν άλλες μουσικές κατευθύνσεις, η μπάντα ενεργοποιήθηκε ξανά, με ανανεωμένη σύνθεση.

    Η δεύτερη αυτή περίοδος έφερε αρκετές live εμφανίσεις (TIKI, Σταυρός του Νότου, Bios, Ρομάντζο, 6 Dogs), συμμετοχές σε festivals στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Indietracks/UΚ/2012, UpFestival/Αμοργός/2017), ένα album (“Things Left On Stripes Of Time”, 2012), ένα single (“Brand New Sea”, 2011) και ένα EP (“Another Wish”, 2016).

    Στις live της 4ης Νοεμβρίου, εκτός από μια αναδρομή στα κλασικά τους κομμάτια, θα παρουσιάσουν και νέο υλικό απ’ το επερχόμενο album τους που θα κυκλοφορήσει τη νέα χρονιά.

    https://www.facebook.com/nexttimepassions

    One Night Suzan

    Οι One Night Suzan δημιουργήθηκαν το 1988 από τον Ζήσιμο «The Crooner» Τρυφίδη (κιθάρα / φωνή), τον Γιώργο Κυριαζή (κιθάρα / φωνή), τον Δημήτρη Κωνσταντέλο (μπάσο) και τον Θωμά Πέππα (ντραμς). Έχοντας αρχικά επιρροές από το garage, το punk και την britpop, έμειναν ενεργοί ως το 1997, με βασικά χαρακτηριστικά τα εκρηκτικά live, τις θορυβώδεις κιθάρες και τον καταιγιστικό ρυθμό, που ωστόσο άφηνε χώρο για μια απροσδόκητη μελωδικότητα, εκφράζοντας με ποιητικό τρόπο άγχη και προβληματισμούς της ηλικίας. Σταδιακά ο ήχος τους εμπλουτίστηκε με περισσότερα ποπ στοιχεία, προσεγγίζοντας το ύφος εταιριών όπως η Sarah και η Creation.

    Παρ’ όλο που από το 1990 μέχρι το 1996 ηχογράφησαν πάνω από 30 τραγούδια, η μόνη τους επίσημη κυκλοφορία μέχρι τη διάλυσή τους ήταν το θρυλικό 7ιντσο «Don’t Let Them Kill Our Taste» που κυκλοφόρησε από την This Happy Feeling το 1994.

    Το 2019, μετά την κυκλοφορία της συλλογής «One Night Suzan: A 20-Year Hangover» από την Make Me Happy Records, τα μέλη του συγκροτήματος επανενώθηκαν και μπήκαν στο στούντιο για να ηχογραφήσουν δύο παλιά τους κομμάτια που δεν είχαν ηχογραφηθεί ποτέ, και το 2023 ετοιμάζονται να εμφανιστούν στη σκηνή για πρώτη φορά μετά από 26 χρόνια.

    https://www.facebook.com/onenightsuzan
    https://www.instagram.com/onenightsuzan/
    https://open.spotify.com/artist/08wuS3Pe0QflJLFjomTEBj?si=TFgUZokiTNWV9tR0kZDkuQ
    https://music.apple.com/us/artist/one-night-suzan/1487912106

    The Model Spy

    Η μικρή ιστορία των Model Spy φέρνει αναμνήσεις από το παρελθόν της αθηναϊκής indie σκηνής, της εποχής του MySpace και των DYI ηχογραφήσεων.

    Το συγκρότημα συστήθηκε στον έξω κόσμο το 2007 με την κυκλοφορία του ομώνυμου E.P. που ήταν διαθέσιμo σε επιλεγμένα δισκοπωλεία και στις ζωντανές εμφανίσεις τους στην Αθήνα. Στο E.P. περιλαμβανόταν το Assassin Romantique το οποίο και γνώρισε μια μίνι underground επιτυχία, ενώ ένα χρόνο μετά κυκλοφόρησαν το single DNA. Την ίδια περίοδο, κυκλοφόρησαν μερικά κομμάτια τους ως μέρος ανεξάρτητων συλλογών, ηχογράφησαν μια διασκευή στο “I Know Where Syd Barrett Lives” των Television Personalities για την καναδική δισκογραφική «The Beautiful Music» και εν τέλει έγραψαν και ηχογράφησαν το soundtrack για την ταινία μικρού μήκους του Αλέξανδρου Κακανιάρη “Souvenirs”.

    Παρέμειναν ενεργοί με ζωντανές εμφανίσεις μέχρι το 2011 όταν και έβαλαν μια μακρά παύση στα πλάνα τους για να επανέλθουν το 2015 με τις ηχογραφήσεις του πρώτου LP τους το οποίο και τελικά κυκλοφόρησε το 2019 από την Make Me Happy Records ως “Serenest (A Long Play On Truth, Deceit and Souvenirs)” (παραγωγή bhukhurah και Νίκος Τριανταφύλλου). Στα πλαίσια του δίσκου συνεργάστηκαν με τους My Wet Calvin, την Δεσποινίς Τρίχρωμη, την Κατερίνα των Tango with Lions, τον Jef Maarawi και τον Leon of Athens. Αυτή την περίοδο ηχογραφούν το δεύτερο άλμπουμ τους “Impairment and Disability” στα πλαίσια του οποίου κυκλοφόρησαν το single “Sky Meets the Sea” σε συνεργασία με την VASSIŁINA.

    Με σύνθεση της live μπάντας που περιλαμβάνει τον Λεωνίδα Οικονόμου και τον Άρη Νικολόπουλο των My Wet Calvin, τον Θωμά Γουναρόπουλο (a.k.a. METAMAN) και τον Αναστάση Γούλιαρη των Spiral Trio, κανείς δεν ξέρει για το πως θα εξελιχθεί η συμμετοχή τους στο φεστιβάλ της Make Me Happy.

    https://www.facebook.com/themodelspy

    https://instagram.com/the_model_spy

    https://themodelspy.bandcamp.com/

    https://open.spotify.com/artist/45tInNzhnCBbZSprZnELoz?si=v2N5iO8rTWqnt6axMagykQ

    Sugar For The Pill

    Οι Sugar For The Pill είναι ένα Indie / Shoegaze - Dream Pop συγκρότημα από την Αθήνα.

    Η μουσική των Sugar For Τhe Pill ισορροπεί ανάμεσα στον δυναμικό και συνάμα νοσταλγικό ήχο  των shoegaze συγκροτημάτων των αρχών της δεκαετίας του '90 όπως οι My Bloody Valentine και οι Slowdive καθώς και στα απαλά ονειρικά γυναικεία φωνητικά που θυμίζουν dreamy/indie εναλλακτικά συγκροτήματα, όπως οι Cocteau Twins και οι Lush αλλά ταυτόχρονα έχει αναφορές και σε post punk revival μπάντες όπως  οι Interpol. 

    Το επιτυχημένο ντεμπούτο τους άλμπουμ ονομάζεται “Wanderlust” και κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2022 από τη Shelflife Records (USA) και την Make Me Happy Records (GR) . Έλαβε εξαιρετικές κριτικές από τον εγχώριο και διεθνή τύπο, airplay σε ελληνικούς και διεθνείς ραδιοφωνικούς σταθμούς (KEXP, BBC, DKFM, Best FM, ΕΡΤ, Nostos FM κ.λπ.) .

    Έχει ψηφιστεί ως ένα από τα καλύτερα Album του 2022 από πολλά άλλα μέσα τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό (π.χ Entry στα καλύτερα Shoegaze Albums Παγκοσμίως – DKFM USA). Επιπλέον, η έκδοση βινυλίου εξαντλήθηκε σε Ευρώπη και ΗΠΑ κατά τον πρώτο μήνα κυκλοφορίας της.

    Το συγκρότημα έχει εμφανιστεί στο Release Athens Festival μαζί με τους Nick Cave & The Bad Seeds, Mogwai και Fontaines D.C, αφήνοντας τις καλύτερες εντυπώσεις. Μοιράστηκαν επίσης τη σκηνή με τους  θρύλους της Shoegaze, Ride, ως special guest του ίδιου του συγκροτήματος ,  στα πλαίσια της “NOWHERE 30th TOUR” στην Ελλάδα υπό την αιγίδα του Ejekt Festival.

    Έχουν πραγματοποιήσει αρκετές συναυλίες στην Ελλάδα και αυτή τη στιγμή βρίσκονται στο στούντιο ηχογραφώντας το δεύτερο άλμπουμ τους.

    https://linktr.ee/SugarForThePill

    https://www.facebook.com/Sugar4ThePill

    https://www.instagram.com/sugar_for_the_pill/

    https://www.youtube.com/channel/UCbDomSZuF1ZWLqrnkF8DG6w

    https://open.spotify.com/artist/2cKJsua6cMV6pA53cuqCVI?si=zDDnCP-JTXyYuyGFk4GOHw

    Youth Valley

    Οι Youth Valley δημιουργήθηκαν το 2019 στην Αθήνα. Ο ήχος τους έχει επιρροές και αντλεί έμπνευση από μουσικές σχολές όπως το  new wave, post punk και το 80’s indie rock όπως ‘the Cure’ και ‘the Smiths’ και είναι «ντυμένος» με εναν πιο σύγχρονο shoegaze ήχο που ανα στιγμές θυμίζει μπάντες όπως οι DIIV.

    Τα τραγούδια τους περιλαμβάνουν εσωτερικό διάλογο και αντιμετώπιση τραυματικών εμπειριών. Παρατηρούν την οικογένεια και την κοινωνία συζητώντας ανοιχτά και - ενίοτε με φιλοσοφική διάθεση - ανοίγουν θέματα τα οποία δεν έχουμε «προοριστεί» να αμφισβητούμε, πόσο μάλλον να επικοινωνούμε και να κατανοούμε, θέματα τα οποία συνήθως καταλήγουμε να διαβιβάζουμε στην επόμενη γενιά, όπως ακριβώς έκανε σ' εμάς η προηγούμενη, εκτός κι αν κάποιος από εμάς σπάσει τα δεσμά αυτού του «στείρου» κύκλου.

    Οι Youth Valley μετά από το περσινό επιτυχημένο opening slot για τους βετεράνους Bauhaus στα πλαίσια του Release Festival, συνέχισαν με live εμφανίσεις σε χώρους της Αθήνας, ενώ άνοιξαν το πρώτο Death Disco Athens Open Air Festival τον περασμένο Ιούλιο. To άλμπουμ τους “Lullabies for Adults” κυκλοφόρησε τον Ιούνιο από την Make Me Happy Records και συνεχίζει να λαμβάνει εξαιρετικές κριτικές.

    https://linktr.ee/youthvalley

    https://www.facebook.com/youthvalleyband

    https://www.instagram.com/youthvalleyband/

    https://www.youtube.com/channel/UC4exb75WrALNxYg0kTxKznQ

    https://twitter.com/youthvalleyband

    https://open.spotify.com/artist/0kHMttxwA2rMClpAh9M34X?si=9C8kV8VwTwmZozmpa4fSzA
    ]]>
    18563 0 0 0 ]]> ]]> Tweets by youthvalleyband]]> ]]>
    <![CDATA[GSFF Special Opening Night - Last Details: STEVE WYNN live & Προβολή Ντοκιμαντέρ 16/10 @Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/gsff-special-opening-night-last-details-steve-wynn-live-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%ce%bd%cf%84%ce%bf%ce%ba%ce%b9%ce%bc%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%ad%cf%81-16-10-gagarin-205/ Thu, 12 Oct 2023 14:24:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18566

    GSFF Special Opening Night

    Δευτέρα 16 Οκτωβρίου 2023

    Gagarin 205

    LAST DETAILS

    To Gimme shelter Film Festival σηκώνει αυλαία τη Δευτέρα,

    με τον θρυλικό Steve Wynn σε ένα ξεχωριστό acoustic show

    και μια μαγική πρεμιέρα για τους τεράστιους The Dream Syndicate!

    WARM UP PARTY – 15.10 @TIKI BAR

    Το GSFF Special Opening Night ξεκινάει από την Κυριακή 15 Οκτωβρίου με το πρώτο φετινό GSFF Warm up Party στο Tiki Bar Athens! Από τις 21.00, όλοι οι συντελεστές και φυσικά οι επίσημοι προσκεκλημένοι μας, Steve Wynn και Emiel Spoelder, θα είναι εκεί για μια βραδιά με μουσικές, δώρα, προσκλήσεις και αναμνηστικά hard copies για την πρεμιέρα της Δευτέρας.

    GSFF Special Opening Night – 16.10 @ GAGARIN 205

    Τη Δευτέρα οι πόρτες του Gagarin ανοίγουν στις 20.00.


    Στις 21.00 ακριβώς θα ξεκινήσει η προβολή του ντοκιμαντέρ

    "The Dream Syndicate: How Did We Find Ourselves Here?".

    Αμέσως μετά, ο Steve Wynn και ο σκηνοθέτης Emiel Spoelder συζητούν με την δημοσιογράφο Έφη Παπαζαχαρίου.

    Τη βραδιά θα κλείσει ιδανικά ο Steve Wynn με ένα Special Acoustic Show!

    Η online προπώληση συνεχίζεται στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Αναμνηστικά Hard Copies:

    • Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι)
    • Tiki Bar Athens (Φαλήρου 15, Κουκάκι - μόνο για το Opening Night)
    • Και στο ταμείο του Gagarin τη Δευτέρα από τις 8μμ.

    Tιμή εισιτηρίου: 20 Ευρώ (προπώληση & ταμείο).

    𝗚𝗦𝗙𝗙 Special Opening Night

    Δευτέρα 16 Οκτωβρίου @ Gagarin 205 Live Music Space

    21:00  THE DREAM SYNDICATE: ΗOW DID WE FIND OURSELVES HERE? (107')

                Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    22:50  Q&A με τους Steve Wynn & Emiel Spoelder

                Συντονίζει η δημοσιογράφος Έφη Παπαζαχαρίου

    23:15  Steve Wynn Special Acoustic Show

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    ]]>
    18566 0 0 0
    <![CDATA[St Paul's Sessions 6]]> https://www.puzzlemag.gr/st-pauls-sessions-6/ Thu, 19 Oct 2023 09:52:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18569

    Μετά από πέντε σεζόν και την μετάκληση καλλιτεχνών όπως οι Tim Hecker, Christian Fennesz, William Basinski, Peter Broderick, Julia Kent, Cayetano, Serafim Tsotsonis, Keep Shelly in Athens, Lubomyr Melnyk, Jlin, Laurel Halo, Prurient, Murcof, Grandbrothers, Federico Albanese, Porter Ricks, Mouse on Mars, Rival Consoles, Arve Henriksen, Max Cooper, Moritz von Oswald, Marc Ribot, Alessandro Cortini, Grouper, Neon Chambers (Sigha & Kangding Ray), Abul Mogard, Roger Eno, Alva Noto, κ.ά., επιστρέφει για έκτη σεζόν η καινοτόμα σειρά σύγχρονης μουσικής St Paul's Sessions με την συμμετοχή καλλιτεχνών διαφορετικών καταβολών, που προκύπτουν από τον συνδυασμό ακουστικών οργάνων, ηλεκτρονικών μέσων και ψηφιακής τέχνης, όπου τα όρια της δημιουργίας διευρύνονται ζωντανά σε απόσταση αναπνοής από το κοινό.

    Όλες ο συναυλίες της σειράς St Paul's Sessions 6, όπως και την περσινή σεζόν, έτσι και τη φετινή θα φιλοξενηθούν στο περίφημο και ως πρόσφατα ημιτελές Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του εμβληματικού κτιρίου του Ωδείου Αθηνών στο κέντρο της Αθήνας, που άνοιξε πέρσι για πρώτη φορά τις πόρτες τους στο κοινό, μετά από πολλά χρόνια αναμονής.

    Εκκίνηση για τη νέα σεζόν το Σάββατο 11 Νοεμβρίου με την κορυφαία καναδή βιολοντσελίστα και συνθέτη Julia Kent και τον πολυσχιδή έλληνα κιθαρίστα, συνθέτη και πολυοργανίστα Τηλέμαχο Μούσα, που ενώνουν τις δυνάμεις τους για μία και μόνο εμφάνιση.

    Την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου σκυτάλη παίρνουν δύο καταξιωμένοι πιανίστες, συνθέτες και αυτοσχεδιαστές, ο Nik Bärtsch από την Ελβετία και η ελληνίδα Τάνια Γιαννούλη, με μια πολύ ιδιαίτερη μουσική σύμπραξη για δύο πιάνα.

    To Σάββατο 10 Φεβρουαρίου σειρά έχει το νέο ηλεκτρονικό πρότζεκτ δυο εμβληματικών μορφών της σύγχρονης μουσικής, του καναδού Loscil και του αυστραλού Lawrence English, όπου θα μας παρουσιάσουν μεταξύ άλλων το περίφημο τελευταίο τους άλμπουμ με τίτλο "Colours of Air" στην Kranky, έχοντας σχεδιάσει από κοινού μια άρτια στημένη εμφάνιση με σύγχρονη οπτική.

    Αυλαία θα ρίξουν το Σάββατο 9 Μαρτίου με ένα άχαστο live double bill ο βρετανός ηλεκτρονικός Andy Stott και το επίσης βρετανικό ηλεκτρονικό ντουέτο των Demdike Stare από το Μάντσεστερ, σημάνοντας παράλληλα την επιστροφή τους στα St Paul's Sessions, τέσσερα χρόνια μετά την αξέχαστη εμφάνισή τους στο Ζάππειο Μέγαρο.

    St Paul's Sessions 6
    www.stpaulssessions.gr

    Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης): https://g.page/AthensConservatoire

    Πληροφορίες – Κρατήσεις

    TICKET SERVICES Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
    https://www.ticketservices.gr/event/st-pauls-sessions

    Υπηρεσία εισιτηρίων: 2107234567

    Οργάνωση - Παραγωγή:
    Groove Productions www.grooveproductions.gr | info@grooveproductions.gr 

    ]]>
    18569 0 0 0
    <![CDATA[Οι Red Snapper live στο Fuzz Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-red-snapper-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Thu, 19 Oct 2023 09:59:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18572

    Γνωστοί για το μοναδικό κράμα acid jazz, trip hop και ψυχεδελικού surf με ηλεκτρονικό ήχο και ακουστικά όργανα, καθώς και το εκρηκτικό ταμπεραμέντο τους στις ζωντανές εμφανίσεις, οι Βρετανοί Red Snapper επιστρέφουν στην Ελλάδα για να μας παρουσιάσουν το νέο τους δίσκο, «Everybody Is Somebody».

    Οι Red Snapper ιδρύθηκαν στο Λονδίνο το 1993 από τους Ali Friend (κοντραμπάσο), Richard Thair (τύμπανα) και David Ayers (κιθάρα), και τρία χρόνια μετά υπέγραψαν συμβόλαιο με τη Warp Records για το ντεμπούτο άλμπουμ τους, «Prince Blimey» ―που έκανε πάταγο και δικαίωσε την απόφαση της Warp να βάλει στο ρόστερ της καλλιτέχνες με τόσο διαφορετικό ήχο από αυτό που είχε συνηθίσει. Tην επόμενη χρονιά, οι Red Snapper, μαζί με τους Foo Fighters, άνοιγαν τους Prodigy στην περιοδεία τους στο Ηνωμένο Βασίλειο.

    Συνεργασίες με ονόματα όπως οι Bjork, David Holmes, Beth Orton, Fugees και Massive Attack προβάλλουν τους Red Snapper σε ακόμη μεγαλύτερο κοινό, ενώ το 2000 μας δίνουν το πολύ επιτυχημένο «Our Αim Ιs to Satisfy», με τον ωριμασμένο ήχο της acid jazz που γνωρίσαμε με το Prince Blimey, αλλά και με αφομοιωμένα τα ηλεκτρονικά, dance στοιχεία τoυ ενδιάμεσου δίσκου «Making Bones» (1998).

    Στις αρχές του 2002, η μπάντα ανακοινώνει τη διάλυσή της· τα μέλη της ήθελαν να δοκιμάσουν διαφορετικές μουσικές κατευθύνσεις, ενώ είχαν κουραστεί να συζητούν τόσο πολύ για το τι ακριβώς ήθελαν να παίξουν… Για μια πενταετία, ο Friend συνεργάζεται με την Beth Orton και το πρότζεκτ Clayhill, ενώ ο Ayers γράφει μουσική για αναγνωρισμένες τηλεοπτικές εκπομπές, όπως το «The Tribe» του BBC. Ο Thair συνεργάζεται με τον Jakeone στους Toob, αλλά και με τους με τον Rennie Pilgrem, TCR Allstars και Bomb the Bass.

    Στα τέλη του 2007, οι Red Snapper ξαναβρίσκονται όλοι μαζί για ένα τζαμάρισμα, και αποφασίζουν να επανενωθούν ―ανακοίνωση που βγαίνει στη σελίδα τους στο MySpace και ξεσηκώνει τους θαυμαστές τους. Οι μουσικοί επιστρέφουν στο στούντιο για να δουλέψουν πάνω σε νέο υλικό για το έκτο άλμπουμ τους, αυτή τη φορά μαζί με τον σαξοφωνίστα Tom Challenger, που γίνεται και επίσημα μέλος της μπάντας.

    Ανανεωμένοι και ορεξάτοι, οι Red Snapper κυκλοφορούν το «Pale Blue Dot» τον Οκτώβρη του 2008, και εμφανίζονται στο Bloc Weekend τον Μάρτιο του 2008, και στο Glastonbury το 2009.

    Τον Μάιο του 2011 έρχεται ο έβδομος δίσκος τους, «Key», με guest τραγουδιστές τους Gavin Clarke (UNKLE, Clayhill) και Eliza Carthy, και ακολουθεί Ευρωπαϊκή περιοδεία ―ενώ το 2014, κυκλοφορεί το «Hyena» από τη Lo Recordings, με μουσική εμπνευσμένη από την σενεγαλέζικη ταινία «Touki Bouki» του 1973.
    Το 2019, το τραγούδι τους, Spiky, από το «Κey», βρίσκει μια θέση στο soundtrack του El Camino, της spin-off ταινίας του Vince Gilligan για τη λατρεμένη τηλεοπτική σειρά Breaking Bad, και οι Red Snapper αποκτούν ακόμη περισσότερους νέους θαυμαστές!

    Ο τελευταίος δίσκος της μπάντας, «Everybody Is Somebody» κυκλοφόρησε από τη Lo Recordings τη χρονιά που μας πέρασε, και έσπρωξε τους Βρετανούς να ξεκινήσουν άλλη μία περιοδεία·
    με τη στάση τους στην Αθήνα να ανακοινώνεται για την Παρασκευή 20 Οκτωβρίου, στο Fuzz Club, αναμένουμε μια βραδιά γεμάτη ζωντάνια και το μοναδικό acid jazz/trip hop/funk παλμό των Red Snapper.
    Το line-up της Αθηναικής συναυλίας τους θα είναι:
    Ali Friend (Double Bass, Vocals and Gato drum), Rich Thair (Drums), Tom Challenger (Sax, Clarinet and Keyboards), Tara Cunningham (Guitar and Vocals), Natty Wylah (Vocals).

    Το Πρόγραμμα της Παρασκευής 20 Οκτωβρίου

    20:00 doors open

    21:00 The Unsound Mind

    22:00 Red Snapper

    ]]>
    18572 0 0 0
    <![CDATA[GSFF - Last Details 23/10 - Μια βραδιά αφιερωμένη στο THRASH METAL / Προβολή & Amken Live]]> https://www.puzzlemag.gr/gsff-last-details-23-10-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%b5%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-thrash-metal-%cf%80%cf%81%ce%bf/ Thu, 19 Oct 2023 10:07:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18575

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 23 Οκτωβρίου, Gagarin 205

    TOTAL THRASH - THE TEUTONIC STORY

    Live On Stage: AMKEN

    LAST DETAILS

    Το Thrash Metal, τέσσερις δεκαετίες μετά τη γέννησή του, παραμένει ζωντανό και επίκαιρο όσο ποτέ, και τη Δευτέρα 23 Οκτωβρίου έρχεται στο GSFF!

    Παγκόσμια πρεμιέρα; Φυσικά στο Essen.

    Αμερικανική πρεμιέρα; Προφανώς στο Hollywood.

    Πανελλήνια πρεμιερα; Εννοείται στο GSFF!

    Συνεχίζοντας το ταξίδι που ξεκινήσαμε το 2019 στο Bay Area, αναζητάμε τις ρίζες του Thrash Metal στη βορειοδυτική Γερμανία,  με το ντοκιμαντέρ Total Thrash - The Teutonic Story!

    Oι πόρτες του Gagarin ανοίγουν όπως πάντα στις 8μμ.


    Στις 9μμ ακριβώς οι AMKEN ανεβαίνουν στη σκηνή για ένα show-δυναμίτη!

    Αμέσως μετά, ο σκηνοθέτης Daniel Hofmann συζητά με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του GSFF, Δημήτρη Παπανδρέου.

    Η βραδιά θα κλείσει με την προβολή του ντοκιμαντέρ Τotal Thrash (2022).

    Προπώληση (15 ευρώ):

    Online στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Αναμνηστικά Hard Copies στο Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι).

    Και στο ταμείο του Gagarin τη Δευτέρα από τις 8μμ.

    Η γιορτή του Τhrash Metal ξεκινά όμως από την Παρασκευή 20 Οκτωβρίου, με άλλο ένα GSFF Warm Up Party, αυτή τη φορά στο Rainbow Metal Club.

    Από τις 9μμ, όλοι οι συντελεστές και βέβαια ο καλεσμένος μας, σκηνοθέτης Daniel Hofmann. θα βρίσκονται εκεί για μια βραδιά με πολύ Thrash, δώρα, προσκλήσεις

    και αναμνηστικά hard copies για την πρεμιέρα της Δευτέρας.

    Δευτέρα 23 Οκτωβρίου @Gagarin 205 Live Music Space

    21:00  Live on stage: Αmken

    21:45  Q&A με τον σκηνοθέτη Daniel Hofmann 

    22:10  TOTAL THRASH: ΤΗΕ ΤEUTONIC Story (107')

               Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    Ακολουθήστε μας (@GSFFathens) ή εγγραφείτε στο newsletter μας

    μέσω του www.GSFFathens.com. Για να τα ξέρετε πρώτοι όλα!

    Παραγωγή: Laika Productions | Fairplay

    ]]>
    18575 0 0 0
    <![CDATA[GODSLEEP (‘’PERMANENT VACATION’’ - EUROPEAN TOUR 2023) at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/godsleep-permanent-vacation-european-tour-2023-at-an-club/ Thu, 19 Oct 2023 10:09:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18578

    OUGA BOOGA AND THE MIGHTY OUG PRESENTS

    GODSLEEP

    ‘’PERMANENT VACATION’’ -  EUROPEAN TOUR 2023

    ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2023
    ΑΝ CLUB

    ____________________________________________________

    ‘’Vaguely choices are madе based on astrology. Certified dеgree on the consumer psychology.

    You are as ignorant as sheep before the slaughtery

    Guess who's back’’…..!!!

    Godsleep 2023: ("Pots of Hell" -  lyrics from the album "Lies To Survive"
    ___________________________________________________

    Το πιο κολασμένα γκρουβάτο & εθιστικό heavy rock συγκρότημα της Αθήνας, επιστρέφει στα γνωστά λημέρια των Εξαρχείων, στα πλαίσια της ‘’PERMANENT VACATION’’ - EUROPEAN TOUR 2023, την πιο μακροσκελή ως τώρα πανευρωπαϊκή τους περιοδεία, στην οποία εμφανίζονται σε 50 πόλεις!

    Doors open: 21:00 – Starts: 21:40

    Special guest: VULCAN ITCH / BRUCE VS CHOCOLATE CAKE

    Presale Ticket: 10€ - Door Ticket: 12€

    Presale ticket spots:

    Oldschool – Solomou 13, Exarchia
    The Lab T-Shirt Athens – Veikou 73, Koukaki

    Super Van Records – Charilaou Trikoupi 2 , Athens

    Πιστοί  στο μονοπάτι που έχουν χαράξει από το 2010, οι Godsleep δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις. Το μόνο που αξίζει να γνωρίζεις για αυτούς, είναι πως σε κάθε live τους είναι σαν να τους βλέπεις 1η φορά! Δεν αρέσκονται σε μία απλή συναυλιακή εμφάνιση, αλλά γουστάρουν να δίνουν εκρηκτικά shows, με αξιοζήλευτη ενέργεια που σε καθηλώνει από το 1ο λεπτό και σε μεταφέρει στον δικό τους ξεχωριστό και γκρουβάτο κόσμο!

    Listen to: Permanent Vacation

    https://www.youtube.com/watch?v=Cih9b5IQUq8

    To ύφος τους, ωδή στον ψυχεδελικό, heavy/rock ήχο, καθηλωτική ενέργεια, γκρούβα μεγατόνων, με έντονα ηλεκτρικά κιθαριστικά ξεσπάσματα, πιασάρικες μπασογραμμές, δυναμικά τύμπανα, και μια Αμυ, εντυπωσιακά πορωτική!

    Οι Godsleep επέστρεψαν με περίσσεια ορμή, στην εγχώρια δισκογραφία, με το εξαιρετικό άλμπουμ, ‘’Lies to Survive’’ το οποίο κυκλοφόρησε, από την εταιρεία Ouga Booga and the Mighty Oug Records τον Απρίλιο του 2023.

    Listen to: Pots of Hell
    https://www.youtube.com/watch?v=6ZC_1AxO2wY

    Αυτή την ώρα οι Godsleep βρίσκονται σε κάποιο σημείο της Ευρώπης και τους ευχόμαστε να έχουν καλό δρόμο, υπέροχα live και καλή επιστροφή!

    Mάθε περισσότερα:
    https://godsleep.bandcamp.com/
    https://www.facebook.com/Godsleepband

    ]]>
    18578 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Πρεμιέρα των Κυριακάτικων EDEN Parties με την superstar BLESSED MADONNA στις 29 Οκτωβρίου!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%b5%ce%bc%ce%b9%ce%ad%cf%81%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ac%cf%84%ce%b9%ce%ba%cf%89%ce%bd-eden-parties-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7%ce%bd-superstar-bles/ Thu, 19 Oct 2023 10:12:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18581
    THE BLESSED MADONNA +MARIE MONTEXIER +POLYXENEΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ29 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2023 16:30 - 00:00
    SUNDAYS ARE FOR LOVERS 
    H underground superstar της house σκηνής, The Blessed Madonna, θα βρεθεί στην Αθήνα, την Κυριακή 29 Οκτωβρίου, για ένα δυνατό dj set!Το πάρτυ της Κυριακής θα ανοίξει η εξαιρετικά δραστήρια DJ Polyxene πριν παραδώσει τη σκυτάλη στη σπουδαία ηλεκτρονική παραγωγό Marie Montexier, για δύο εξίσου πολυαναμενόμενα sets που αναμφισβήτητα θα κλέψουν τις εντυπώσεις.
    ❯❯ TICKETS
    "Every dream I have ever had as a DJ has come through 35 times, and it is always wonderful, but you can’t ever just leave the goalpost where it is in art. You have to dream a bigger dream.
    Love, loss, ecstasy, death and resurrection on the dance floor. That's what it's all about
    The Blessed Madonna
    ❯ ❯ THE BLESSED MADONNAΗ Marea Stamper ή αλλιώς The Blessed Madonna έχει εξελιχθεί σε μία από τις πιο περιζήτητες και σεβαστές παραγωγούς και DJs παγκοσμίως, διαθέτοντας residency από το 2013 στο θρυλικό SmartBar του Σικάγου μαζί με άλλους αξιόλογους DJs, όπως ο Derrick Carter.Οι εύστοχες επιλογές της και η αψεδιάγαστη τεχνική της πίσω από τα decks, της έχουν εδραιώσει μία κληρονομιά από άπταιστα και δυναμικά σετ. Mε μια απίστευτη άνεση και χάρη, διατηρώντας μια συγκλονιστική ροή, μιξάρει house, οld school techno, disco και electro. Ένας θρύλος από μόνη της, η The Blessed Madonna έχει δημιουργήσει τη δική της εταιρεία - μία από τις τελευταίες κυκλοφορίες της, με τη φωνή του θρύλου της house Jamie Principle - που ονομάζεται «We Still Believe».
    ❯ ❯ MARIE MONTEXIER Η Γαλλίδα DJ Marie Montexier, με έδρα την Κολωνία/Λειψία,  έχει κατορθώσει, με αργά αλλά σταθερά βήματα, να ξεχωρίσει τα τελευταία δύο χρόνια και να έχει ήδη τους κριτικούς και το κοινό με το μέρος της.  Αφού εντάχθηκε στο WARNING crew του Βερολίνου, ως resident το 2019, οι ποικίλες μουσικές επιλογές της σε συνδυασμό με την αισθητική της, έχουν ανοίξει το δρόμο για τη Marie Μontexier στο να κερδίσει όλο και περισσότερη διεθνή προσοχή. Έχει ήδη στο ενεργητικό της πολυάριθμες ζωντανές εμφανίσεις σχεδόν σε κάθε μεγάλη πόλη της Ευρώπης και είναι έτοιμη να κατακτήσει και τις σκηνές παγκοσμίων φεστιβάλ.
    ❯ ❯ POLYXENEPOLYXENE είναι μια εξαιρετικά δραστήρια DJ με καταγωγή την Αθήνα και έδρα τη Βιέννη. Ως DJ, χρησιμοποιεί τις γνώσεις ηχοληψίας της, τις συνεχείς αναζητήσεις νέας μουσικής και την ακούραστη χορευτική της ενέργεια, συνδυάζοντας electro, acid, breakbeat, heavy Bass, mindbending IDM μέχρι Ghetto και House ήχους για να ξεσηκώσει το κοινό. Μεταξύ άλλων, έχει να επιδείξει εντυπωσιακά dj set σε πολλά clubs και σε μεγάλα φεστιβάλ της Ευρώπης, όπως Elevate Festival (Graz), Hyperreality (Βιέννη), Ars Electronica (Linz, Αυστρία) και The Lighthouse Festival (Porec, Κροατία), ενώ έχει μοιραστεί τη σκηνή με πολλά γνωστά ονόματα της μουσικής, όπως Dj Bone, OBJEKT, Ellen Alien, Marcel Dettmann, Vladimir Ivkovic, Nite Fleit, DJ Assault, Madam X, Deena Abdelwahed, Call Super, Teki Latex, Nene H…
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:Online: www.more.com/music/the-blessed-madonna/Τηλεφωνικά: 11876Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα Nova // Viva Spot ΤεχνόποληςΧώρος:Ωδείο Αθηνών
    Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 106 75, Αθήνα
    www.athensconservatoire.gr  
    ]]>
    18581 0 0 0
    <![CDATA[Οι GUITAR Experience στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-guitar-experience-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-club-academy/ Thu, 19 Oct 2023 10:14:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18584

    GUITAR Experience

    Πέμπτη 30 Νοεμβρίου 2023

    Piraeus Club Academy

    Let there be guitar!

    4 κιθαρίστες, 1 στόχος:
    μία νύχτα απόλυτης κιθαριστικής απόλαυσης!

    Μετά από χρόνια κατάρτισης και επαγγελματικής πορείας, τρεις βιρτουόζοι κιθαρίστες και μία καταιγιστική κιθαρίστρια, ανεβαίνουν στη σκηνή του Piraeus Club Academy για να παρουσιάσουν την προσωπική τους δουλειά και να παραδώσουν μαθήματα τέχνης και τεχνικής.


    Μέσα από τις συνθέσεις τους η Ειρήνη Κετικίδη, ο Φώτης Δεληνικόλας, ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος και ο Κώστας Φοίτος μας αποκαλύπτουν το πραγματικό εύρος του φάσματος της σκληρής μουσικής ενώ αποδεικνύουν ότι η τεχνική μετράει αλλά δεν είναι ποτέ αυτοσκοπός. Σύνθετα riffs και απαιτητικά solos εξαϋλώνονται σε εσωστρεφείς μελωδίες, ξεσηκωτικά περάσματα και ηχητικές αναζητήσεις με μοναδικό γνώμονα την προσωπική έκφραση και τη μουσική εξέλιξη.

    Αν παίζετε κιθάρα, αυτή θα είναι η συναυλία της χρονιάς σας! Αν όχι, οι πιθανότητες (κυριολεκτικά) λένε ότι μπορεί να αρχίσετε καθώς κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα κληρωθούν μία κιθάρα και δύο πετάλια από κορυφαίους Έλληνες κατασκευαστές.

    30 Νοεμβρίου στο Γκάζι, στο Piraeus Club Academy. Φέτος, τα Χριστούγεννα για τους κιθαρίστες έφτασαν νωρίς.

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Πόρτες/ Doors: 21:00
    Έναρξη: 21:15
    Τοποθεσία/ Location: Piraeus Club Academy

    Η προπώληση έχει ξεκινήσει


    Τιμές Εισιτηρίων

    Προπώληση: 12 ευρώ
    Ταμείο: 15 ευρώ

    8 ευρώ
    για σπουδαστές μουσικών σχολών και ωδείων
    (με επίδειξη βεβαίωσης φοίτησης και ταυτότητα)

    Tickets: Presale: 12euro, Door:15 euro, 8 euro concession for music students

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com by viva 


    Φυσικά Σημεία προπώλησης

    Σε όλα τα viva spots

    &

    Metal Era
    Εμμανουήλ Μπενάκη 22
    Τηλέφωνο: 210 3304133


    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898
    https://www.piraeusclubacademy.gr/ 

    Για περισσότερες πληροφορίες, φωτογραφικό υλικό σε υψηλή ανάλυση και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη απευθυνθείτε στην Ηρώ Παστρικού στο info@eropastrikou.gr 

    Ας γνωρίσουμε τον κάθε κιθαρίστα | Bios


    Φώτης Δεληνικόλας

    Ο Φώτης Δεληνικόλας ξεκίνησε μαθήματα ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 8 ετών. Παράλληλα έκανε μαθήματα κλασικής κιθάρας και σε ηλικία 17 ετών τελείωσε τον κύκλο εξετάσεων του Royal Academy Of Music. Σπούδασε Μουσική Τεχνολογία στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ, και έκανε το μεταπτυχιακό του στο University of Hertfordshire.

    Ξεκίνησε να πειραματίζεται με δικές του συνθέσεις από τα εφηβικά του χρόνια, συμμετέχοντας παράλληλα σε διάφορα Pop/ Funk/ Fusion/ Progressive/ Heavy Metal/ Rock σχήματα παίζοντας κιθάρα ή τύμπανα.

    Από 18 ετών εργάζεται ως κιθαρίστας έχοντας παίξει ως session μουσικός στο πλευρό δημοφιλών καλλιτεχνών όπως ο Σάκης Ρουβάς και η Ελεωνόρα Ζουγανέλη σε περιοδείες στην Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό και πλέον συγκαταλέγεται ανάμεσα στους πιο καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.

    Σε ηλικία 34 ετών, ολοκλήρωσε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, Alma, βγάζοντας προς τα έξω συσσωρευμένες ιδέες ετών και επιρροές που αντανακλούν το ενδιαφέρον του για όλο το φάσμα της μουσικής. Στόχος του Φώτη ήταν να καθαρίσει το μυαλό του από οτιδήποτε περιττό και να εκφραστεί ελεύθερα μέσω της μουσικής του.

    Ο ιδιαίτερος μουσικός χαρακτήρας των εννέα συνθέσεων και η προσεγμένη παραγωγή του δίσκου, φανερώνουν άμεσα την αγάπη του δημιουργού τους, αφήνοντας τη σκληρή δουλειά που χρειάστηκε για να τις πετύχει κρυμμένη περίτεχνα για αυτούς που μπορούν να την εκτιμήσουν.

    Follow FOTIS DELINIKOLAS
    https://fotisdelinikolas.hearnow.com/ 
    bandcamp | instagram | facebook | youtube | soundcloud  
     

    Φοίβος Ζαχαρόπουλος

    Ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος γεννήθηκε σε μία μουσική οικογένεια και σε ηλικία έξι ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου, το οποίο εγκατέλειψε έξι χρόνια μετά όταν ανακάλυψε μία κιθάρα στη ντουλάπα του σπιτιού του. Την έπιασε και δεν την άφησε ποτέ. Ευτυχώς.

    Σε ηλικία 16 ετών, 4 χρόνια από την ημέρα που ξεκίνησε να μελετάει κιθάρα (!) ξεκίνησε να εργάζεται ως επαγγελματίας μουσικός και σήμερα θεωρείται ένας από τους πλέον καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.

    Έχει ηχογραφήσει εκατοντάδες τραγούδια ως session μουσικός ενώ μετράει χιλιάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και σε παγκόσμιες περιοδείες στο πλευρό των δημοφιλέστερων Ελλήνων καλλιτεχνών.

    Φέτος, σχεδόν 25 χρόνια από όταν ξεκίνησε να παίζει, βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του και μας συστήνεται για πρώτη φορά όχι μόνο ως βιρτουόζος αλλά ως συνθέτης μέσα από την κυκλοφορία του πρώτου του E.P, Distorted.

    Μέσα από 3 πρωτότυπες συνθέσεις και μία διασκευή που λίγοι θα επιχειρούσαν, ο Φοίβος καταφέρνει σε 30 μόλις λεπτά αυτό που άλλοι επιδιώκουν μια ζωή: να εστιάσει στην ουσία. Λάτρης των Pink Floyd, των Led Zeppelin και του Stevie Ray Vaughan κιθαριστική του προτεραιότητα του είναι να γράψει μουσική που συν-κινεί και κάνει τον ακροατή να θέλει να τραγουδήσει... χωρίς λόγια.

    Follow FOIVOS ZACHAROPOULOS
    instagram | facebook | youtube | bandcamp | spotify   
     

    Ειρήνη Κετικίδη

    Η Ειρήνη Κετικίδη είναι κιθαρίστρια και συνθέτρια, με διεθνή αναγνώριση στο χώρο του instrumental rock.

    Ξεκίνησε τα βήματα της ως session μουσικός στο Λονδίνο το 2007 και έγινε ευρύτερα γνωστή το 2010 με το κομμάτι της Rambler, το οποίο έπαιξε ζωντανά στον Steve Vai στο Guitar Nation festival του Λονδίνου. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί στο ιστορικό Ιαπωνικό περιοδικό Young Guitar και στα Guitar World, Guitar Interactive και Sound Guitar Magazine.

    Το 2013, κυκλοφόρησε τον πρώτο της δίσκο, Martial Arts & Magic Tricks, που επαινέθηκε από καταξιωμένους μουσικούς όπως οι Guthrie Govan, Greg Howe, Alex Skolnick, David Kilminster και Nita Strauss. Το 2018, κυκλοφόρησε το δεύτερο solo δίσκο της, A Sky For All, ένα progressive album με μίξη blues, metal και fusion ιδιωμάτων.

    Με εκτεταμένες εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, η ίδια ξεχωρίζει τη συμμετοχή της ως lead κιθαρίστρια στην παράσταση «Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την εμφάνισή της ως opening act στον σολίστα Nick Johnston, την guest εμφάνιση της στη συναυλία της Nita Strauss στο Chance Theater [NY] και την συμμετοχή της στο Gimme Shelter Film Festival στην προβολή του ντοκιμαντέρ για τον Frank Zappa.

    Η Ειρήνη είναι επίσημη endorser των Orange amplifiers, Rotosound strings, Klotz cables, Tsakalis Audioworks effects και Gruv Gear accessories και αυτό το διάστημα ετοιμάζει το νέο της single.

    Follow IRENE KETEKIDI
    www.ireneketikidi.com 
    facebook | instagram | youtube | spotify   


    Κώστας Φοίτος

    Ο Κώστας Φοίτος ανακάλυψε από μικρός τον ηλεκτρισμό και ξεκίνησε μαθήματα κλασσικής και ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 10 ετών. Βασική του επιδίωξη είναι η πληρέστερη κατανόηση του οργάνου και των δικών του δυνατοτήτων του ως μουσικός, γεγονός που τον έχει οδηγήσει σε εκτεταμένες σπουδές στα σημαντικότερα Ωδεία της χώρας.

    Έχει σπουδάσει ηλεκτρική κιθάρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας με τον Γιώτη Σαμαρά, στο Ωδείο Γ. Β. Φακανάς καθώς και στο Ωδείο 5/4 με τον Γιώργο Καλαφάτη και έχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα με τον Θοδωρή Ζήρα. Παράλληλα, έχει παρακολουθήσει σεμινάρια των Mattias Eklundh,, Guthrie Govan,, Paul Gilbert και Mr Fast Finger ενώ συμμετείχε για δύο χρόνια στο Freak Guitar Camp του Mattias Eklundh στη Σουηδία. Από το 2005, επέκτεινε τις σπουδές του και πλέον μαθητεύει... διδάσκοντας.

    Ταυτόχρονα, εργάζεται ως επαγγελματίας session μουσικός και έχει συνεργαστεί με δημοφιλείς καλλιτέχνες όπως ο Σάκης Ρουβάς, η Ελένη Φουρέιρα, ο Τάκης Ζαχαράτος, ο Χρήστος Δάντης, ο Αντώνης Μιτζέλος, ο Γιάννης Βαρδής, ο Γιώργος Λιανός, η Marlen Aggelidou και ο Πάνος Μουζουράκης. Έχει επίσης συμμετάσχει στη μουσικοθεατρική παράσταση του Βελισσάριου Capocci, Ιωάννα της Λωραίνης στο Μέγαρο Μουσικής αλλά και σε μπάντες όπως N.U.R.V., Bold as Love, Dream Weaver και Menorâh.

    Follow KOSTAS FITOS
    facebook | youtube | bandcamp | instagram  

    ]]>
    18584 0 0 0
    <![CDATA[JULIA KENT & TILEMACHOS MOUSSAS live at St Paul's Sessions 6!]]> https://www.puzzlemag.gr/julia-kent-tilemachos-moussas-live-at-st-pauls-sessions-6/ Thu, 19 Oct 2023 10:19:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18588

    Η Καναδή βιολοντσελίστα και συνθέτης Julia Kent και ο πολυσχιδής συνθέτης, κιθαρίστας και πολυοργανίστας Τηλέμαχος Μούσας, ενώνουν τις δυνάμεις τους για μία και μοναδική εμφάνιση στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, ανοίγοντας την αυλαία των φετινών St Paul's Sessions 6.

    Η Julia Kent η οποία έγινε ευρύτερα γνωστή όντας βασικό μέλος των Anthony & the Johnsons με τους οποίους και κέρδισε το Mercury Prize το 2005, δημιουργεί μαγικά ηχοτοπία χρησιμοποιώντας live looping και real time επεξεργασία ήχου στο βιολοντσέλο και στα electronics.

    Οι συνθέσεις της έχουν επίσης κοσμήσει ταινίες, τηλεόραση, χορό και θεατρικές παραστάσεις, έχοντας παράλληλα κυκλοφορήσει έξι προσωπικά άλμπουμ.

    To 2007 ήταν το έτος που κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ με τίτλο "Delay", ωθούμενη από την αγάπη της για τον μεγάλο Arthur Russell. Το 2010 είχαμε την έκδοση του άλμπουμ "Last Day in July" και το 2011 του "Green & Grey", με τον Ιταλό σκηνοθέτη Paolo Sorrenino να συμπεριλαμβάνει το κομμάτι "Gardemoen" στο soundtrack της ταινίας "The boxing girls of Kabul".

    Το καθηλωτικό "Character" το 2013 στο κορυφαίο βρετανικό The Leaf Label γνώρισε εγκωμιαστικές κριτικές από τον διεθνή μουσικό τύπο, ενώ το "Asperities" το 2015 και το "Temporal" το 2019 στο ίδιο label έρχονται ως επιστέγασμα της δημιουργικής πορείας μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας.

    Ο πολυσχιδής Τηλέμαχος Μούσας, συνεργάτης για χρόνια του Blaine Reininger και του αείμνηστου Θάνου Ανεστόπουλου, είναι βαθύτατα αφοσιωμένος στη δημιουργία και εκτέλεση ανατρεπτικής μουσικής, από τον jazz αυτοσχεδιασμό έως και τον avant garde πειραματισμό. Γνωστός από τις βραβευμένες συνθέσεις του για το θέατρο που αποτελούν έναν συνδυασμό λόγου, ποίησης, κλασικής μουσικής, τζαζ και ηλεκτρακουστικών τεχνικών.

    Ο Τηλέμαχος θα πλέξει ένα μουσικό υφαντό πάνω στα ηχοτοπία του επεξεργασμένου βιολοντσέλου της Julia, χρησιμοποιώντας ηλεκτρική και midi κιθάρα, μουσικό πριόνι και Τheremin παράγοντας ένα ηχητικό αποτέλεσμα που ξεπερνά τα όρια και προσκαλεί το κοινό σε ανεξερεύνητα μουσικά μονοπάτια.

    Στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, η Julia Kent και ο Τηλέμαχος Μούσας, ενώνουν τις δυνάμεις τους για μία και μόνο εμφάνιση, ανοίγοντας με τον πιο ιδανικό τρόπο την αυλαία των φετινών St PaulΆs Sessions 6.

    Julia Kent – cello, loops, live electronics

    Τηλέμαχος Μούσας – electric & midi guitar, Theremin, μουσικό πριόνι, live electronics

    Σύνδεσμοι:
    www.juliakent.com
    www.moussas.com

    St Paul's Sessions 6
    www.stpaulssessions.gr

    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
    Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος", Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire

    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Σάββατο 11 Νοεμβρίου 2023

    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    22€ προπώληση
    25€ στο ταμείο

    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions info@grooveproductions.gr

    ]]>
    18588 0 0 0
    <![CDATA[Διήμερο πάρτυ με τον Parov Stelar στο Floyd!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b4%ce%b9%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%84%cf%85-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%ce%bd-parov-stelar-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd/ Fri, 20 Oct 2023 12:06:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18592

    Το Floyd υποδέχεται τον Parov Stelar για δύο βραδιές απόλυτης διασκέδασης και ασταμάτητου χορού!

    Την Παρασκευή 15 και το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου, ο Αυστριακός βασιλιάς του electro-swing και η καταπληκτική μπάντα του θα καταλάβουν τη σκηνή του νέου συναυλιακού χώρου της Αθήνας προσκαλώντας μας σε ένα ατελείωτο Χριστουγεννιάτικο πάρτυ!

    Η προπώληση ξεκινά άμεσα, προς 40€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 45€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online www.more.com / www.floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Floyd live music venue:
    Πειραιώς 117, Γκάζι, πλησίον Στ. Μετρό Κεραμεικός. 
    Τηλ: 210 3450817

    Marcus Fuereder, γνωστός σε όλους μας ως Parov Stelar, είναι ο βασιλιάς του Electro Swing. Το 2024, συμπληρώνει 20 χρόνια ασταμάτητης πορείας γεμάτη μεγάλα hits! “Catgroove”, “Booty Swing”, “All Night”, “The Princess”, “Chambermaid Swing”, “The Sun”, ‘’The Burning Spider”, “Mojo Radio Gang”, “Voodoo Sonic”, “Matilda” και πολλά ακόμα. 

    Η μεγάλη του δύναμη παραμένουν οι συναυλίες! Μαγεύει το κοινό με τη μοναδική μίξη jazz, house, swing και electro που ο ίδιος καθιέρωσε και έκανε γνωστή σε ολόκληρο τον κόσμο. Η σκηνική παρουσία της 7μελούς μπάντας του, οι μελωδίες και τα beats, πυροδοτούν κάθε φορά το κέφι και μεταμορφώνουν κάθε χώρο και φεστιβάλ σε μια μεγάλη γιορτή.

    Τα συνεχόμενα sold-out σε εμβληματικούς χώρους, όπως το Play Station Theater στη Νέα Υόρκη, το Alexandra Palace στο Λονδίνο και το Zenith στο Παρίσι, αλλά και η παρουσία του σε σπουδαία φεστιβάλ, όπως τα Coachella, Glastonbury, Lollapalooza και φυσικά το δικό μας Release Athens τον έχουν καταστήσει ως έναν από τους σημαντικότερους και πλέον περιζήτητους καλλιτέχνες της dance σκηνής, παγκοσμίως.

    Οι αριθμοί, άλλωστε, μιλούν από μόνοι τους. Πάνω από 500 εκατομμύρια views στο YouTube, περισσότεροι από 3 εκατομμύρια μηνιαίοι ακροατές στο Spotify, τραγούδια του έχουν ακουστεί σε πάνω από 700 συλλογές, καθώς και σε TV shows, σειρές, ταινίες και διαφημίσεις.

    Οι δύο βραδιές του Δεκεμβρίου θα αποτελέσουν μια αξέχαστη εμπειρία με τον Parov Stelar και τη μπάντα του, σε κλειστό χώρο μετά από πολλά χρόνια, να υπόσχονται το χορευτικό ξέσπασμα και την ευφορία που όλοι έχουμε ανάγκη!
     

    Follow Parov Stelar:
    Official website
    Facebook
    YouTube
    Instagram
    Twitter

    Το Floyd είναι το νέο μεγάλο μουσικό venue της πόλης. Με συνθήκες που παρέχουν μία ουσιαστική βάση ώστε κάθε συναυλία, κάθε party, κάθε εκδήλωση να αποτελεί μία ξεχωριστή εμπειρία που ο καθένας θα μπορεί να απολαύσει ανεμπόδιστα και με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

    Με προδιαγραφές που κάθε μουσικό venue οφείλει να διαθέτει ώστε την ώρα που θα ξεκινήσει ένα live να έρχεται η κορύφωση μίας πραγματικά σπουδαίας εμπειρίας για όλες και όλους, η οποία όμως θα ξεκινάει από την ώρα που μπαίνεις σε αυτό.

    Σκοπός, η δημιουργία ενός χώρου που θα προσφέρει στους επισκέπτες του την καλύτερη δυνατή εμπειρία, με κινητήρια δύναμη την ομάδα πίσω από το ιστορικό Fuzz Live Music Club και, εδώ και μερικά χρόνια, το Release Athens.

    Follow Floyd:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube

    ]]>
    18592 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Red Snapper & The Unsound Mind at Fuzz Club Live!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-red-snapper-the-unsound-mind-at-fuzz-club-live/ Sun, 22 Oct 2023 19:32:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18595

    Red Snapper & The Unsound Mind at Fuzz Club Live

    Red Snapper

    The Unsound Mind

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18595 0 0 0
    <![CDATA[O ζωντανός θρύλος Jojo Mayer επιστρέφει στο Gazarte Main Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/o-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%8c%cf%82-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-jojo-mayer-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%b5%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte-main-stage/ Tue, 24 Oct 2023 11:44:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18644
    JOJO MAYERME | MACHINE Τετάρτη 22 Νοεμβρίου
    GAZARTE MAIN STAGE
     Ο θρυλικός JoJo Mayer στο Gazarte Main Stage για μια αξέχαστη βραδιά! 
    Οι εμφανίσεις και οι ηχογραφήσεις του έχουν αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές: "...destined for "Drum God" status !" (περιοδικό Modern Drummer). Φέτος επιστρέφει ανανεωμένος στο αγαπημένο του Gazarte Main Stage, για να μας παρουσιάσει το νέο καινοτόμο έργο του : Me/Machine. Μια εντυπωσιακή live εμπειρία που ενσωματώνει την ανθρώπινη δύναμη με τη δύναμη της μηχανής, το αναλογικό ντραμ με την τεχνητή νοημοσύνη σε ένα αυτοσχεδιαστικό ντουέτο όπου η μηχανή μιμείται τον άνθρωπο και ο άνθρωπος τη μηχανή. Η καριέρα του Sergé "Jojo" Mayer ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του '80, όταν, ως 18χρονος, πήρε μια θέση στο γκρουπ του πιανίστα Monty Alexander. Συνέχισε με το τζαζ-ροκ συγκρότημα Screaming Headless Torsos και το fusion συγκρότημα Intergalactic Maiden Ballet. Στις αρχές της δεκαετίας του '90, ο Mayer μετακόμισε από την Ευρώπη στη Νέα Υόρκη, εργάστηκε ως sideman για διάφορους καλλιτέχνες πριν σχηματίσει το κουαρτέτο electronica Nerve, το συγκρότημα στο οποίο ο Mayer ανέπτυξε την ιδέα της αντίστροφης μηχανικής, παίζοντας ρυθμούς μηχανής σε ένα ακουστικό ντραμς.
    Ο Jojo Mayer είναι γνωστός για τη συνένωση της τζαζ, του drum'n'bass και του jungle, ενώ η ηλεκτρονική μουσική αποτελεί κεντρική επιρροή τις τελευταίες δεκαετίες. Το Me/Machine είναι το επόμενο κεφάλαιο αυτής της ερωτικής σχέσης μεταξύ ανθρώπου και μηχανής, μηχανής και ανθρώπου. Αυτό λέει ο ίδιος ο 60χρονος πλέον ντράμερ:
    "Η αρχική ώθηση για το ME/MACHINE ήρθε κατά τη διάρκεια μιας πειραματικής ηχογράφησης με τον Brian Eno λίγο πριν από την έναρξη της πανδημίας. Μου έκαναν εντύπωση οι προεκτάσεις που θα έχουν οι γενεσιουργές, αλγοριθμικές τεχνολογίες και η τεχνητή νοημοσύνη στο μέλλον της μουσικής και της σκέψης".Ένα live που κανείς λάτρης της μουσικής δεν πρέπει να χάσει!  *** Οι πόρτες ανοίγουν : 20.30Ώρα έναρξης : 21.30 Τιμές εισιτηρίων :  50 ευρώ Α' ΖΩΝΗ
    40 ευρώ Β' ΖΩΝΗ
    30 ευρώ Γ' ΖΩΝΗ
    20 ευρώ Όρθιοι *H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτικήΤα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό! 
    ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΣΤΟ VIVA.GR
    ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΗ JAZZ ΣΤΟ GAZARTE
    ]]>
    18644 0 0 0
    <![CDATA[Η Μαρίνα Σάττι στο Gagarin 205!]]> https://www.puzzlemag.gr/18647-2/ Tue, 24 Oct 2023 12:31:07 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18647
    Μαρίνα Σάττι live

    Gagarin 205

    Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου 
    Ώρα έναρξης: 21.30 


    Η προπώληση έχει ξεκινήσει


    Pop, mainstream και ethnic, αλλά πάντα σύγχρονη και διαχρονική, η Μαρίνα Σάττι, αφού περιόδευσε το καλοκαίρι στην Ελλάδα και το εξωτερικό ξεσηκώνοντας το κοινό, επιστρέφει με φόρα στην Αθήνα και την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου καταλαμβάνει τη σκηνή του Gagarin 205 για ένα μουσικό σόου με τη σφραγίδα της μοναδικής αισθητικής της.

    Τρυφερή και εκρηκτική, μελωδική και αισθησιακή, αλλά και άκρως ανανεωμένη δημιουργικά, μιας καλλιτέχνης που δεν σταματάει ποτέ να εκπλήσσει, μας καλεί σε ένα συναυλιακό γεγονός που, μέσα από ανατρεπτικές προσεγγίσεις και απρόσμενους πειραματισμούς με pop και urban στοιχεία, αναδομεί με απαράμιλλη φρεσκάδα όλο το εύρος από την παραδοσιακή μουσική των Βαλκανίων ως την trap.

    Από τη Μάντισσα ως τη YENNA της κι από τις μουσικές δονήσεις της ελληνικής υπαίθρου που μας σύστησε μέσα από το πρόσφατο μικρομηκάδικο ντοκιμαντέρ της FLABOURO ως το viral του καλοκαιριού TUCUTUM, η Μαρίνα Σάττι έρχεται με μια σπουδαία μπάντα να μας μεταφέρει στο εθιστικό καλλιτεχνικό σύμπαν της, σε μια αξέχαστη βραδιά που θα χορέψουμε μέχρι τελικής πτώσης.

    Ζουρνάς, νταούλι και 808, πολυφωνικές αλχημείες, γκάιντα και beats, trap και αισθησιασμός – την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου η Μαρίνα Σάττι βάζει Σπίρτο και Βενζίνη στο Gagarin 205

    Να είσαι εκεί!


    Συντελεστές:
    Μαρίνα Σάττι
    Έλενα Λεώνη 
    – τραγούδι
    Ερασμία Μαρκίδη – τραγούδι
    Δημήτρης Μπρέντας – πνευστά
    Σωτήρης Ντούβας – τύμπανα
    Αποστόλης Μπουρνιάς – κρουστά 

    Λίγα λόγια για τη Μαρίνα Σάττι
    Πτυχιούχος κλασικού πιάνου και ανώτερων θεωρητικών στη μουσική, διπλωματούχος κλασικού τραγουδιού και υποκριτικής, αλλά και υπότροφος του διεθνούς φήμης Berklee College of Music, όπου σπούδασε ενορχήστρωση, παραγωγή και jazz μουσική δίπλα στους Danilo Perez και Jamie Haddad ανάμεσα σε άλλους, η Μαρίνα Σάττι ανέπτυξε έναν προσωπικό ήχο που συνδυάζει τις διαφορετικές μουσικές παραδόσεις με τις οποίες μεγάλωσε, όπως την ελληνική, την αραβική αλλά και τη βαλκανική. Έχοντας εκπροσωπήσει την Ελλάδα στη European Jazz Orchestra (EBU) με έργα του Peter Herbolzheimer, ενώ τραγούδησε στο John F. Kennedy Center στην Ουάσιγκτον με το World Jazz Nonet και συμμετείχε στο a cappella φωνητικό σχήμα The Singing Tribe σε συνεργασία με τον Bobby McFerrin, είναι μια δημιουργός και performer που είναι δύσκολο να καταταχθεί καλλιτεχνικά. Από το Μέγαρο Μουσικής και τη Λυρική Σκηνή σε πανηγύρια στα υψίπεδα της Κρήτης, μπορεί να είναι ταυτόχρονα και pop και ethnic και mainstream, όπως μπορεί με την ίδια άνεση να είναι και λυρική και urban και παραδοσιακή. Τα ευρωπαϊκά Μέσα την παρουσιάζουν ως πρέσβειρα της ελληνικής και βαλκανικής σκηνής, μιας ιδιαίτερης διαδρομής που παντρεύει την παραδοσιακή μουσική με την pop, τόσο κλασική όσο και σύγχρονη. Το 2017 κατέκτησε την κορυφή των charts με το single «Μάντισσα», ενώ λίγο αργότερα το κοινό υποδέχτηκε το «Πόνος Κρυφός», που έκανε πρεμιέρα στο γερμανικό “COLORS” (πρώτη φορά για Έλληνα καλλιτέχνη) παίρνοντας ακόμα μία πρωτιά στην πλατφόρμα NOWNESS, που παρουσίασε πρώτο το εξαιρετικό της video clip για το παραδοσιακό κομμάτι «Γιατί Πουλί μ’». Το 2017 ίδρυσε επίσης τις CHÓRES [ˈkɔɾɛs], ένα αμιγώς γυναικείο χορωδιακό σύνολο, αποτελούμενο από περισσότερες από 150 γυναίκες 15-60 χρονών, του οποίου διατηρεί την καλλιτεχνική διεύθυνση – ένα φυτώριο καλλιτεχνών που αποσκοπεί στη διάσωση, επεξεργασία και προώθηση του πλούτου της ελληνικής παράδοσης και στη δημιουργία πρωτότυπου μουσικού ρεπερτορίου και παραστασιακών δράσεων, ενώ αναβιώνει, με μοναδικό τρόπο, τα παραδοσιακά τραγούδια του χθες με τον ήχο και την αισθητική του σήμερα. Τον Μάιο του 2022 κυκλοφόρησε το πρώτο ολοκληρωμένο προσωπικό της άλμπουμ “YENNA”, ενώ το 2023 πειραματίστηκε παραδίδοντας το μικρομηκάδικο ντοκιμαντέρ της FLABOURO αλλά και το TUCUTUM, ένα τραγούδι-σχόλιο πάνω στη βαλκανική trap, που αναδείχτηκε στο viral του καλοκαιριού.
    INFO
    H ΜΑΡΙΝΑ ΣΑΤΤΙ LIVE ΣΤΟ GAGARIN 205
    ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    Ώρα έναρξης: 21.30

    Εισιτήρια: 
    Προπώληση: 15 € | Ταμείο: 18 €
    Προπώληση: ticketservices.gr

    Gagarin 205 Live Music Stage
    Λιοσίων 205, Αθήνα, t. 211 4112500

      
    Management: Alex Elsabag 

    Παραγωγή: PROSPERO 
    https://prospero.com.gr/



    Ακολουθήστε τη Μαρίνα Σάττι
    Instagram | Facebook | Spotify | YouTube | Website | Τiktok

    Επικοινωνία - Προβολή στα Media


    Consulting, Public Relations, Culture
    facebook * instagram * linkedin * tiktok
    ]]>
    18647 0 0 0
    <![CDATA[Η ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΣΤΟ AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%bb%ce%b5%cf%85%ce%ba%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bc%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Tue, 24 Oct 2023 12:42:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18652

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2023

    ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ 

    Τα ‘‘Άνθη Της Σιωπής’’ επιστρέφουν στο συναυλιακό υπόγειο των Εξαρχείων για να αναδύσουν ‘‘Υγρό Καρδιακό Άρωμα’’!

    Doors Open: 21:00 – Starts: 22:00
    Τιμή εισιτηρίων: Προπώληση 12€ - Ταμείο 15€

    Εισιτήρια προπωλούνται:
    Oldschool (Solomou 13, Exarchia)
    - The Lab T-shirts (Veikou 73, Koukaki)

    Περ. Πληροφορίες:
    https://lefkisymphonia.gr/
    - Fb event:https://fb.me/e/4IrU6jdiM

    Ένα από τα πιο σημαντικά & ιστορικά συγκροτήματα της post/punk & darkwave ελληνόφωνης σκηνής, η Λευκή Συμφωνία μας προσκαλεί να ενώσουμε τις δικές μας ‘’Φωνές στο σκοτάδι’’, ταξιδεύοντας μας με τον δικό του μοναδικό τρόπο, σε ''Κήπους Μυστικούς'', εκεί που ''Όλα Τα Χρώματα Αλλάζουν'' και το ''Φεγγάρι Αιμορραγεί''!

    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου, ένα ‘’Λευκό Φώς’’ θα σε οδηγήσει στο Αn clubμέσα στην ‘’Ηχώ του Πόθου’’ και να είσαι σίγουρος πως θα είναι το μόνο μέρος που θα θες να κρυφτείς!

    ]]>
    18652 0 0 0
    <![CDATA[BLACK CARAMEL NIGHT@DEATH DISCO]]> https://www.puzzlemag.gr/black-caramel-nightdeath-disco/ Tue, 24 Oct 2023 12:43:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18655

    BLACK CARAMEL NIGHT

    Asylum Promises / VoxPopuli/ Tony Bluebird / The Page of Cups

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου

    Death Disco

    Το πρώτο Black Caramel Night είναι γεγονός! Την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, κάποια από τα πιο ενδιαφέροντα ονόματα της εγχώριας εναλλακτικής σκηνής θα γεμίσουν τη σκηνή του Death Disco με Indie Rock κιθάρες, Alternative Hip-Hop αισθητική, Industrial Beats και μια δόση από Ηλεκτρονική Pop.

    Συμμετέχουν καλλιτέχνες που συνεργάζονται με την Black Caramel Records, όπως οι Asylum PromisesVoxPopuli και Tony Bluebird, ενώ, καλεσμένοι της βραδιάς θα είναι οι υπέροχοι The Page of Cups!

    Info:

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου

    Death Disco (Ωγύγου 16, Ψυρρή)

    Πόρτες: 20:30

    Έναρξη: 21:00

    Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.more.com/music/black-caramel-night

    Εισιτήρια:

    Pre-sale: 10€

    Walk-in (ταμείο): 12€

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1406240730238799/

    The Page of Cups

    Όπως η κάρτα Tarot με το ίδιο όνομα, έτσι και οι The Page of Cups αντιπροσωπεύουν τη θετική αλλαγή, τη δημιουργικότητα, τα βαθιά συναισθήματα, τη μεταμόρφωση, τη διαίσθηση, την ελπίδα και την καινοτομία. Συμβολίζει την επιμονή και το κυνήγι των ονείρων μας. Την πεποίθηση ότι όλα είναι δυνατά.

    Υπό την καθοδήγηση του Panos Nou, οι The Page of Cups συνδυάζουν άψογα Indie pop, το Industrial grit και ηλεκτρονικούς ήχους, προκαλώντας τόσο τη νοσταλγία όσο και την καινοτομία στο μοναδικό ηχητικό «βασίλειό» τους. Κάθε κομμάτι ξετυλίγεται σαν ένα νέο κεφάλαιο, προσφέροντας ένα ξεχωριστό ηχητικό τοπίο που αντικατοπτρίζει την πολύπλευρη φύση της ανθρώπινης ύπαρξης.

    Asylum Promises

    Πρόκειται για το moniker και το solo project του Μάνου Καρακατσάνη, ο οποίος έχει καταγράψει τη δική του πορεία με συγκροτήματα όπως οι The Man & His Failures και Mani Deum. Οι Asylum Promises αποτελούν ένα ταξίδι στον ηλεκτρονικό πειραματισμό, τα ambient ηχητικά τοπία, τα τραχιά beats και τη lo-fi αισθητική.

    Tony Bluebird

    O Αντώνης Κωνσταντάρας (πρώην μέλος των Strawberry Pills) επανασυστήνεται στο κοινό με το alter ego του, Tony Bluebird. Κατά τη διάρκεια της πορείας του έχει παίξει σε κάποια από τα μεγαλύτερα stages και φεστιβάλ της χώρας και δίπλα σε καλλιτέχνες όπως οι Bauhaus, Primal Scream, Brett Anderson, Κωνσταντίνος Βήτα, Φοίβος Δεληβοριάς και πολλούς ακόμη. Παράλληλα, μετράει κυκλοφορίες με δεκάδες σχήματα και πλέον κυκλοφορεί μουσική ως solo καλλιτέχνης.

    Η αρχή έγινε με το πρώτο του single με τίτλο A.I., το οποίο, έστρεψε την προσοχή του εγχώριου κοινού ξανά προς το μέρος του, ενώ, μέσα στο Καλοκαίρι συνέχισε με τη Γαλάζια Ακτή, ένα τραγούδι που γράφτηκε με σκοπό να παίζεται σε road trips.

    Έχει επηρεαστεί από καλλιτέχνες όπως οι Gorillaz, Sleaford Mods, Mikro και Stereo Nova, όμως, σκοπός του είναι να δημιουργεί χωρίς ταμπέλες και παρωπίδες.

    VoxPopuli

    Ο VoxPopuli δραστηριοποιείται στον χώρο της εγχώριας ανεξάρτητης σκηνής την τελευταία δεκαετία. Έχει ως βάση την τεχνοτροπία της πρώιμης Hip-Hop μουσικής παραγωγής, τη σύνθεση ηλεκτρονικών ήχων μέσω ψηφιακών κυκλωμάτων, αλλά και τη ρυθμική απαγγελία με κοινωνικοπολιτικό στίχο.

    Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε δρόμους και πλατείες της Αθήνας, στο πλαίσιο προώθησης της ιδέας του κινήματος ανεξάρτητης μουσικής δημιουργίας. Είναι επηρεασμένος από τη House μουσική του Detroit, τον πρώιμο Garage ήχο του Λονδίνου, συνδυασμένο με Oriental & Ανατολίτικα Στοιχεία.

    Έχει γράψει μουσική για μια ταινία μικρού μήκους, ενώ έχει κυκλοφορήσει ένα Album (MoxieKult), αρκετά singles και ως μέλος της κολεκτίβας Radical Breaks, έχει διοργανώσει συνεργατικά κάποια από τα πρώτα Χορευτικά Hip-Hop Parties στην Ελλάδα.

    Διοργάνωση: Black Caramel Records

    ]]>
    18655 0 0 0
    <![CDATA[THERION - Leviathan Tour στο Fuzz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/therion-leviathan-tour-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-club/ Wed, 25 Oct 2023 10:01:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18658

    X LA LA LA presents

    THERION
    "Leviathan Tour"

    Σάββατο 10 Φεβρουαρίου 2024
    Fuzz Live Music Club | Αθήνα

    Κυριακή 11 Φεβρουαρίου 2024
    Εightball Club | Θεσσαλονίκη

    Οι ΤΗΕRION «ξαναχτυπούν» πιο δυναμικά από πότε με δύο εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη που κανένας φαν της metal σκηνής δεν πρέπει να χάσει!

    Εκεί που το metal αποκτά συμφωνική χροιά!

    Οι Σουηδoί θρύλοι του συμφωνικού metal, THERION επιστρέφουν προσφέροντας μας ένα ακόμη αριστούργημα, το Leviathan III. Το συγκρότημα διευρύνει την κληρονομιά του ολοκληρώνοντας την τριλογία, LEVIATHAN. Με περισσότερα από 35 χρόνια πορείας, το συγκρότημα, που πλαισιώνει τον μουσικό «εγκέφαλο» και δημιουργό Christofer Johnsson, ήταν ένα από τα πρώτα σχήματα που πίσω στα '90s συνδύασε το metal με τον κόσμο της συμφωνικής μουσικής εμπλουτίζοντας τον ήχο τους με ορχηστρικά στοιχεία. Δικαίως ο Christofer Johnsson θεωρείται ένας από τους ιδρυτές του συμφωνικού metal σήμερα, που με τις καινοτομίες και τη συνδρομή του, το καθόρισε.


    Οι ΤΗΕRION ήταν πάντα το συγκρότημα που προκαλούσε τον εαυτό του να εξερευνήσει απάτητα μονοπάτια, ενώ παρέμενε πιστό στον πυρήνα του, στις πρωταρχικές και θεμελιώδεις, μουσικές του αξίες. Η ιστορία των ΤΗΕRION ξεκινά το 1987, όταν ο Christofer Johnsson έδωσε πνοή στο γκρουπ το οποίο αρχικά είχε ξεκινήσει ως μια death metal μπάντα με το όνομα Blitzkrieg. Επηρεασμένος από το άλμπουμ των Celtic Frost, To Mega Therion, ονόμασε το συγκρότημα «Therion», που είναι περιττό να πούμε πως προέρχεται από την ελληνική λέξη «θηρίον». Η στροφή 180 μοιρών του συγκροτήματος συντελέστηκε το 1996 όταν με το άλμπουμ τους, Theli, ο Johnsson άφησε πίσω τα «σκληρά» φωνητικά και υιοθέτησε στη μουσική του συμφωνικά μέρη αλλά και soprano τραγουδίστριες, καταφέρνοντας να «παντρέψει» μουσικά τη metal ατμόσφαιρα με τα οπερετικά φωνητικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό, θεατρικό αποτέλεσμα. Πλέον, ο ορισμός του συμφωνικού metal είχε δοθεί!

    Από εκεί και πέρα, η φήμη των THERION καθώς και του ίδιου του Christofer Johnsson, εκτοξεύτηκαν, τόσο με το Vovin, (το άλμπουμ των THERION με τις περισσότερες πωλήσεις) όσο και με τις επόμενες κυκλοφορίες, το Deggial και τις «υπερπαραγωγές», Lemuria και Sirius B. Ακολούθησαν τα Gothic Kabbalah, Sitra AhraLes Fleurs du Mal - το πολύ τολμηρό εγχείρημα για να γιορτάσουν τα 25 χρόνια τους, ένα άλμπουμ με metal διασκευές γαλλικών pop τραγουδιών του '60 και του '70 -, την metal όπερα, Beloved Antichrist και τις πιο πρόσφατες κυκλοφορίες, Leviathan ΙLeviathan II και το επερχόμενο Leviathan III - έργα της εμπνευσμένης από τη μυθολογία - τριλογίας.


    Το συγκρότημα συνεχίζει το πολύπλευρο και συνδυαστικό μουσικό ταξίδι του, καλώντας τους fans να συμμετέχουν σε αυτό απολαμβάνοντας από κοντά τον αρμονικό συνδυασμό της metal μουσικής με τα χορωδιακά και ορχηστρικά στοιχεία που συνοδεύονται από επιδέξιες και πιασάρικες μελωδίες και την επική παρουσία των THERION επί σκηνής.

    Είναι σίγουρο ότι οι fans των THERION ανυπομονούν να παρακολουθήσουν τις συναρπαστικές live εμφανίσεις του αγαπημένου τους συγκροτήματος σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη στις 10 και 11 Φεβρουαρίου 2024.

    Απολαύστε το πρώτο single που κυκλοφόρησε από το LEVIATHAN III, Twilight Of The Gods
    https://www.youtube.com/watch?v=h6YCVSqHOgA 


    THERION online:
    Website | facebook | Instagram | twitter

    Η φωτογραφία των Therion είναι της Mina Karadzic

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Τιμές Εισιτηρίων

    Προπώληση: 27,5 ευρώ

    προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τετάρτη 15 Νοεμβρίου 2023

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com by viva
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα more.com spots


    Φυσικά Σημεία προπώλησης στην Αθήνα

    Music Corner | Πανεπιστημίου 56, Αθήνα | Τηλ.: 210 3304000

    Monsterville | Αγίας Ειρήνης 13 | Τηλ.: 210 3648180

    Metal Era | Εμμανουήλ Μπενάκη 22 | Τηλ.: 210 3304133

    No Remorse | Ακαδημίας 81 | Τηλ.: 210 3830981

    Fuzz Club
    Πατριάρχου Ιωακείμ 1
    Μοσχάτο Ταύρος 177 78
    Τηλέφωνο: 21 0345 0817
    info@fuzzclub.gr 


    Φυσικά Σημεία προπώλησης στη Θεσσαλονίκη

    The Nephilim Metal Music Store | Πατριάρχου Ιωακείμ 1 | 6947017720

    Alone Music Store | Γ. Θεοχάρη 2 | Τηλ: 2310266772

    Café Bar Διώροφον | Κερασούντος 81, Καλαμαριά | Τηλ: 2310453998

    Eightball Club
    Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη

    ]]>
    18658 0 0 0
    <![CDATA[Οι Enter Shikari επιστρέφουν στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-enter-shikari-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Wed, 25 Oct 2023 10:14:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18661

    Η Honeycomb Live σε συνεργασία με την Eventation Greece παρουσιάζει:

    ENTER SHIKARI
    Έχουν περάσει χρόνια από την εμφάνιση των βρετανών ρόκερς σε ελληνικό έδαφος, αλλά αυτό το, ομολογουμένως μεγάλο, διάλειμμα ήρθε η ώρα να λάβει τέλος: οι Enter Shikari επιστρέφουν με μια μεγάλη συναυλία στην Αθήνα, συνοδευόμενοι από τη Lake Malice

    ΣΑΒΒΑΤΟ 18 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ - GAGARIN 205, ΑΘΗΝΑ
    Με εντυπωσιακό ρεπερτόριο που διασταυρώνει μουσικά είδη και παίζει με τα όρια, οι Enter Shikari έχουν καθιερωθεί ως ένα από τα πλέον εμβληματικά συγκροτήματα της γενιάς τους. Από το σπουδαίο ντεμπούτο τους Take To The Skies μέχρι το πιο πρόσφατο άλμπουμ A Kiss For the Whole World, που σκαρφάλωσε στο Νο1 των βρετανικών charts, έχουν λάβει διθυραμβικές κριτικές για τον ιδιαίτερο ήχο τους και τον κοινωνικά ευαισθητοποιημένο στίχο τους.

    Οι Enter Shikari έχουν παίξει περίπου 3000 live σε ολόκληρο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων τριών headline shows σε γήπεδα της Βρετανίας, support στις ευρωπαϊκές εμφανίσεις των Prodigy, Linking Park και 30 Seconds To Mars και τόσα πολλά φεστιβάλ που είναι αδύνατο να απαριθμήσει κανείς. Η μπάντα είναι γνωστή για τις ζωντανές εμφανίσεις που κόβουν την ανάσα, την ανεπανάληπτη ενέργεια-σήμα κατατεθέν των live τους και τα εντυπωσιακά, καινοτόμα visuals. Να είστε εκεί, στις 18 Νοεμβρίου στην Αθήνα (Gagarin).

    https://eventation.gr/?fbclid=IwAR0JMH9eGmAhxEZeilSDten8FP8LCUlK81y2b2ozAiVBVJSC8VpJhIhpwC4

    ]]>
    18661 0 0 0
    <![CDATA[GSFF - Οι πιο coοl Δευτέρες της πόλης συνεχίζονται και τον Νοέμβριο με Τhe Sonics, AKOE-AMΦΙ, The Acid Visions, Nalyssa Green x Kristof]]> https://www.puzzlemag.gr/gsff-%ce%bf%ce%b9-%cf%80%ce%b9%ce%bf-co%ce%bfl-%ce%b4%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b5%cf%87%ce%af%ce%b6%ce%bf/ Wed, 25 Oct 2023 10:18:31 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18665

    Τhe Sonics, AKOE-AMΦΙ, The Acid Visions, Nalyssa Green x Kristof

    έρχονται στις 06 & 13 Νοεμβρίου στο Gagarin 205.

    Δύο ακόμα μαγικές βραδιές γεμάτες μουσική, κινηματογράφο και συναρπαστικές ιστορίες ολοκληρώνουν το φετινό GSFF και αυτό είναι το πρόγραμμα, τα live acts και οι καλεσμένοι μας:

    Δευτέρα 06 Νοεμβρίου:  BOOM. A Film About The Sonics

    Οι The Sonics, "η κορυφαία punk μπάντα όλων των εποχών", επιστρέφουν στο αγαπημένο τους Gagarin μέσα από το πολυβραβευμένο BOOM του Jordan Albertsen, που θα παρακολουθήσουμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Πρωτοπόροι ήδη από το πρώτο τους άλμπουμ “Here Are The Sonics”, που χαρακτηρίζεται ο πρώτος punk rock δίσκος της ιστορίας, επηρέασαν τα σημαντικότερα σύγχρονα μουσικά κινήματα και καλλιτέχνες όπως οι Bruce Springsteen, Nirvana, The White Stripes, The Cramps, The Fall, Pearl Jam και πάρα πολλοί άλλοι. Χωρίς να το καταλάβουν και οι ίδιοι, αφού ζούσαν για χρόνια "φυσιολογικές" ζωές μετά την ξέφρενη πορεία και την πρόωρη διάλυσή τους, ώσπου η επανένωση του 2007 μάς πρόσφερε αξέχαστες συναυλιακές στιγμές στη σκηνή του Gagarin 205. Nαι, στην ίδια σκηνή που τη Δευτέρα 06 Νοεμβρίου θα ανέβουν οι The Acid Visions για να τιμήσουν τους ήρωές τους όπως μόνο εκείνοι ξέρουν! Η προβολή θα γίνει παρουσία του σκηνοθέτη, ο οποίος θα συζητήσει με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του GSFF Δημήτρη Παπανδρέου.

    Δευτέρα 06 Νοεμβρίου

    BOOM. A Film About The Sonics (Πρώτη Πανελλήνια Προβολή)

    Live on stage: The Acid Visions

    Q&A: Jordan Albertsen

    Δείτετο trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    Δευτέρα 13 Νοεμβρίου:

    ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ Η Ιστορία Μιας Επανάστασης (Να Κοιμάμαι Στο Στήθος Του)

    Μία από τις σημαντικότερες εγχώριες παραγωγές των τελευταίων μηνών, σε μια βραδιά αφιερωμένη στην Επανάσταση που διεκδικεί το δικαίωμα στην ύπαρξη, στην ευτυχία, στην αγάπη. Επιμελείται και παρουσιάζει η Μαρίνα Δανέζη.

    Ελλάδα 1977. Ένα σχέδιο νόμου ενώνει μια ομάδα από ομοφυλόφιλους και τρανς άτομα. Σε μια ιστορική εκδήλωση γεννιέται το πρώτο ελληνικό ΛΟΑΤΚΙ+ κίνημα.

    Μέχρι το 1990, το ΑΚΟΕ και το περιοδικό του "Αμφί", θα επηρέαζαν τον τρόπο με τον οποίο η ελληνική κοινωνία αντιμετωπίζει τα ΛΟΑΤΚΙ+ άτομα, αλλά και τον τρόπο που τα ίδια τα άτομα αντιμετώπιζαν τον εαυτό τους. Από τις πιο ουσιαστικές καταγραφές των πρώτων αγώνων για τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, το ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ είναι η εξιστόρηση μιας άγνωστης, συναρπαστικής ιστορίας για μια επανάσταση που τώρα πια μπορεί να πει το όνομα της.

    Τη βραδιά ανοίγουν η Nalyssa Green και ο Κristof, σε μια μουσική σύμπραξη μπροστά από ένα πιάνο.

    Δευτέρα 13 Νοεμβρίου - 𝗚𝗦𝗙𝗙 Special Closing Night

    ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙΗ Ιστορία Μιας Επανάστασης (Να Κοιμάμαι Στο Στήθος Του)

    Live on stage: Nalyssa Green x Kristof

    Q&A: Ιωσήφ Βαρδάκης (Σκηνοθέτης ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ), Θοδωρής Αντωνόπουλος (Δημοσιογράφος, Σύμβουλος Σεναρίου ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ), Κώστας Γιαννακόπουλος (Ιστορικός, Επιστημονικός Σύμβουλος ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ).

    Συντονίζει η παραγωγός της ταινίας, Μαρίνα Δανέζη.

    Δείτε το trailer

    Αγοράστε το εισιτήριό σας

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟 @Gagarin 205 Live Music Space

    Προπώληση (15 Ευρώ):

    www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com 

    Hard Copies στο Hard Rock Cafe Athens (Aδριανού 52, Μοναστηράκι)

    Live acts - Short bios:

    The Acid Visions

    Έπειτα από 30 χρόνια στο Garage Punk με τους Sound Explosion, οι Στέλιος Ασκοξυλάκης και Δημήτρης Δημόπουλος, εν μέσω ακρόασης της θρυλικής συλλογής Acid Visions, αποφάσισαν να φτιάξουν ένα νέο συγκρότημα εμπνευσμένο από το Garage Punk των 60s αλλά και τη Revival σκηνή των 80s, μουσικές που τους σημάδεψαν από παιδιά.

    Η μπάντα έγινε πραγματικότητα με την προσθήκη τριών ταλαντούχων μουσικών και φίλων,  οι οποίοι από την πρώτη στιγμή μοιράστηκαν με ενθουσιασμό το ίδιο όνειρο, και αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι του ήχου που καθορίζει τους Acid Visions.

    Οι Acid Visions αποτελούνται από τους :

    Αλέξανδρος Στρατίκης (Vocals)    

    Γιώργος Παπακώστας (Farfisa Organ)

    Λουκας Καβουκιδης  (Drums)

    Στέλιος Ασκοξυλάκης (Guitar)

    Δημήτρης Δημόπουλος (Bass) 

    Το λογότυπο της μπάντας, όπως και αυτό του GSFF, είναι δημιουργίες του Γιώργου Παρασκευόπουλου.

    Nalyssa Green

    Η Nalyssa Green είναι συνθέτις και τραγουδοποιός από την Αθήνα. Είναι αυτοδίδακτη και παίζει πιάνο, κιθάρα, synthesizers, theremin και τραγουδά. Έχει κυκλοφορήσει τέσσερις προσωπικούς δίσκους, δύο αγγλόφωνους: Barock (2010) και The Seed (2012), και δύο ελληνόφωνους: Μπλουμ (2018) και Ταξίδι Αστρικό (2020).

    Παράλληλα με την τραγουδοποιία ασχολείται και με τη σύνθεση μουσικής για θέατρο, σινεμά και τηλεόραση ενώ ενίοτε συμμετέχει σε παραστάσεις και ως performer.

    https://open.spotify.com/artist/68PM4Vpd3dwIQfEd2z1mZY?si=aWw0WVBNTreEycI0E2ZTyg

    https://www.instagram.com/nalyssagreen/

    https://www.facebook.com/nalyssa.green

    https://nalyssagreen.bandcamp.com/

    Kristof

    Musician, Performer, Voice-over artist.

    Ο Kristof γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο και υποκριτική στη δραματική σχολή του Ωδείου Αθηνών.  Συνδυάζοντας την avant-pop με τη σύγχρονη κλασική, οι εμφανίσεις του (άλλοτε ως solo project  άλλοτε μαζί με τη μπάντα του) έχουν στοιχεία γερμανικού καμπαρέ με εκείνον να τραγουδάει, να παίζει πιάνο και synths καθώς διηγείται ιστορίες.

    Συμμετέχει στη μουσική σκηνή της Αθήνας εδώ και λίγα χρόνια, έχοντας  κυκλοφορήσει τους δίσκους: Revealité (2013) Oracle (2016), Talkshow (2020) και Ψυχαγωγία (2022). Η Ψυχαγωγία είναι ο πρώτος ελληνόφωνος δίσκος του και κυκλοφορεί από την Inner Ear σε βινύλιο, κασέτα, CD.

    https://www.facebook.com/lampkristof

    https://www.instagram.com/kristof___kristof/

    https://kristof.bandcamp.com/

    Επισυναπτόμενο θα βρείτε το δελτίο τύπου και εικαστικά.

    Περισσότερο υλικό μπορείτε να κατεβάσετε:

    GSFF

    BOOM

    AKOE/ΑΜΦΙ

    www.goodheart.gr

    Facebook || Instagram

    ]]>
    18665 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Photostory: Epica at Floyd Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-epica-at-floyd-club/ Fri, 27 Oct 2023 13:30:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18669

    Epica at Floyd

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    18669 0 0 0
    <![CDATA[Οι FUZZTONES έρχονται στις 24 Νοεμβρίου στο ΚΥΤΤΑΡΟ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-fuzztones-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-24-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%85%cf%84%cf%84/ Thu, 02 Nov 2023 10:22:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18768

    The FUZZTONES

    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023

    ΚΥΤΤΑΡΟ Live

    Opening Act: The SNAILS

    Η μυθική μπάντα που συνδέθηκε όσο λίγες με την αναβίωση του garage/ psych ήχου και αγαπήθηκε πολύ στην Ελλάδα, θα εμφανιστεί στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο στην Αθήνα.

    Ακόμα κι αν οι Fuzztones δεν είχαν γράψει ούτε ένα τραγούδι στη καριέρα τους, κατάφεραν κάτι πολύ πιο σημαντικό...αναβίωσαν ένα μουσικό στυλ που, πολύ χοντρικά, θα μπορούσε να ισχυριστεί κάποιος πως, υπήρξε για ένα πολύ μικρό χρονικό διάστημα (από το 1965 έως το 1967) και μέσα από τις αδιάκοπες περιοδείες και ηχογραφήσεις τους, το κράτησαν ζωντανό για πάνω από 40 χρόνια!


    Ο Rudi Protrudi, ο «αιώνιος teenager», έρχεται για μια συναυλία που στα σίγουρα θα εξελιχθεί σε ροκ εν ρολ πάρτι, για να δηλώσει πως το γκαράζ δεν θα πεθάνει ποτέ!

    Στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο θα ζήσουμε μια βραδιά αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.

    Η προπώληση συνεχίζεται ΕΔΩ

    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώληση ΕΩΣ και 10 Νοεμβρίου: 25 ευρώ
    Από 11/11 έως 23/1128 ευρώ
    Tην ημέρα της συναυλίας30 ευρώ


    Ας γνωρίσουμε την μπάντα που όσο υπάρχει, το rock n roll δεν θα πεθάνει ποτέ!

    Το όνομα του Rudi Protrudi είναι Glen Allen Dalpis και ο παππούς του ήταν Έλληνας. Το Rudi δεν είναι παρά μια παραφθορά του Ευγένιος που έγινε Αγένιος... γεννήθηκε στη Washington, D.C. αλλά μεγάλωσε στο Camp Hill της Pennsylvania, σε ένα επαρχιώτικο, συντηρητικό περιβάλλον που όπως ο ίδιος ο Rudi ομολογεί «δεν είχε δει μαύρο μέχρι που πήγε στο Harrisburg, την πρωτεύουσα της Πενσυλβάνια». Όταν ήταν 12 ετών, είδε τους Beatles στο The Ed Sullivan Show, και πλέον το rock & roll έγινε η εμμονή του. Στα 14 έφτιαξε το πρώτο του συγκρότημα, τους King Arthur's Quart και αργότερα τους Rigor Mortis. Σε κανένα δεν τραγουδούσε.

    Rigor Mortis
    https://www.youtube.com/watch?v=4iNVNNc8RAo 


    Το πρώτο άλμπουμ που αγόρασε ο Rudi στα 13 του ήταν το Go του Bo - The Originator - Didley (το δεύτερο άλμπουμ του Bo). Όπως σχολιάζει ό ίδιος ο Rudi: «Έχει βγάλει καλύτερα άλμπουμ, αλλά με τράβηξε το εξώφυλλο. Υπάρχει ένας μαύρος μάγκας που δείχνει πολύ άσχημος, ντυμένος με κόκκινο καρό σακάκι, κρατάει μια κόκκινη κιθάρα Gretsch Duo Jet και κοιτάζει με τόλμη και αυτοπεποίθηση την κάμερα, με ένα βλέμμα περιφρόνησης που ήταν πρωτόγνωρο για έναν μαύρο ερμηνευτή στην γεμάτη προκατάληψη δεκαετία του '50. Ο Bo Didley είναι ο άνθρωπος που άνοιξε καινούργιους δρόμους, έφερε τη ρυθμική κιθάρα στο προσκήνιο και «εφηύρε» το rock beat που μιμήθηκαν οι περισσότερες μπάντες στον κόσμο αργότερα».

    Το 1976 βρήκε την ευκαιρία να παίξει μπάσο - για μία νύχτα μόνο - με τους Dead Boys στο CBGB, το περίφημο κλαμπ της Νέας Υόρκης.

    Ο Rudi κάθε Σαββατοκύριακο έκανε ωτοστόπ και πήγαινε στη Νέα Υόρκη για να βλέπει μπάντες – έτσι είδε την Patti Smith, τους New York Dolls, την Wayne County, τους Dictators, κ.λπ. - στο CBGB, στο Max's Kansas City και σε όλες τις σκηνές του Greenwich Village. Ονειρευόταν να φτιάξει μία μπάντα που θα συνδυάζει το punk με το catchy και upbeat στυλ της bubblegum των 60s. Ο τραγουδιστής, Victor Poison -Tete έφερε την κοπέλα του, την Carol Krautheim που έπαιζε πιάνο για να κάνει backing vocals – εκείνη πείστηκε από τον Rudi να αλλάξει το πιάνο σε organ και μαζί ξεκίνησαν να γράφουν κομμάτια. Άλλαξε και το όνομά της σε Deb O' Nair και έφερε και έναν ντράμερ που ήξερε από το γυμνάσιο. Ο Rudi έβαλε αγγελία ότι έψαχνε έναν "retro rocker" μπασίστα, έκαναν οντισιόν την ίδια μέρα και βρήκαν κάποιον. Όλοι ήταν πρόθυμοι να μετακομίσουν στη Νέα Υόρκη. Είπαν το ναι, και οι Tina Peel γεννήθηκαν.

    Ένα χρόνο αργότερα βρέθηκαν στο Lower East Side – στο Alphabet City για την ακρίβεια - το πιο επικίνδυνο μέρος του Greenwich Village και ολόκληρης της Νέας Υόρκης εκείνη την εποχή. Οι Tina Peel ήταν το πρώτο γκρουπ που ο Rudi ήταν frontman.


    Οι Tina Peel ήταν αυθεντικοί και σε ότι αφορά στην εικόνα τους, μοναδικοί. Ντύνονταν op art: ασπρόμαυρα ρούχα, σαν σκακιέρα, τεράστια πουά που έβγαζαν μάτι και ρίγες. Όπου έπαιζαν έβαζαν ένα backdrop με μεγάλους ομόκεντρους κύκλους. Κολλούσαν χαρτιά με ασπρόμαυρα σχέδια στα όργανά τους. Όποιος τους έβλεπε, ζαλιζόταν! Δεν ήθελαν να ακολουθήσουν καμία μόδα, αλλά να δημιουργήσουν τη δική τους. Τρία ή τέσσερα χρόνια αργότερα, οι βιτρίνες στο East Village άρχισαν να κατακλύζονται από τη μόδα των Tina Peel. Betsy Johnson...και λοιπά. Αλλά και η μουσική που έφτιαχναν το '76 έγινε αργότερα το.. new wave. Οι ίδιοι είχαν ξεπεράσει το πανκ. Ήταν πανκ με 60s επιρροές αλλά η μουσική και οι στίχοι που έγραφαν ήταν στην πραγματικότητα new wave, τουλάχιστον τέσσερα χρόνια μπροστά από την εποχή τους.

    Rudi Protrudi - Tina Peel (1979)
    https://www.youtube.com/watch?v=16my0qhdXS8

    Σε κάποια φάση, ο Rudi και η Deb O' Nair ήθελαν να σχηματίσουν μια ψυχεδελική rock μπάντα για να ανοίγουν τις συναυλίες των Peel. Τότε με τους Peel μπορεί να έβγαζαν και 1000 δολάρια σε κάθε τους εμφάνιση. Ονόμασαν το συγκρότημα The Fabulous Fuzztones και καθώς η ανταπόκριση του κοινού στην πρώτη τους εμφάνιση ήταν αποθεωτική, ο Portnoy διέλυσε αμέσως τους Tina Peel, πέταξε το fabulous και ασχολήθηκε αποκλειστικά με τους Fuzztones.

    Ένα πεντάλ εφέ κιθάρας έμελλε να δώσει το brand name του στο όνομα της μπάντας: το Fuzz Tone, που επινοήθηκε το 1962, χρησιμοποιήθηκε από όλα σχεδόν τα συγκροτήματα της πρώτης έκρηξης του γκαράζ στα 1965-67 αλλά ήταν οι Rolling Stones τελικά, αυτοί που θα άλλαζαν για πάντα την ιστορία του παραμορφωμένου ήχου με το (I Can't Get No) Satisfaction. O Keith Richards χρησιμοποιούσε το Maestro FZ-1 Fuzz-Τone της Gibson, που μέχρι τα τέλη της χρονιάς ξεπούλησε το στοκ της σε Fuzz-Tone.


    Στο ορίτζιναλ line up, οι Fuzztones ήταν 4: Randy Pratt (μπάσο, φωνητικά), Michael Phillips (ντραμς), Deb O'Nair (farfisa), Rudi Protrudi, (φωνή, κιθάρα). Μετά προστέθηκε ένας ακόμα κιθαρίστας, ο Elan Portnoy και ο Michael "The Golem" Jay πήρε τη θέση του Pratt στο μπάσο. Το 1984 ο Ira Elliot αντικατέστησε τον Michael Phillips και έβγαλαν το πρώτο τους single, «Bad News Travels Fast». Αυτό το line up ένα χρόνο αργότερα θα έβγαζε το Lysergic Emanations.

    The Fuzztones "Bad News Travels Fast"
    https://www.youtube.com/watch?v=-YVb8ukslU0

    Στις 19 Σεπτεμβρίου 1980, οι "Gurus of Garage Grunge" έκαναν το επίσημο ντεμπούτο τους στο Club 57 στο East Village της Νέας Υόρκης, με τόπλες go-go girls, ψυχεδελικό light show, λαχούρια, δερμάτινα ρούχα και κολιέ από ανθρώπινο κόκαλο. Χρησιμοποιώντας το fuzzbox το συγκρότημα δημιούργησε ένα τρελό στυλ που αναφερόταν ως "grunge ". Ο κιθαρίστας Elan Portnoy πιστώνεται ότι έπαιζε "lead grunge" τουλάχιστον μια δεκαετία πριν την εισβολή από το Seattle Grunge! Μετά από τουλάχιστον 2 χρόνια που έπαιζαν τη δική τους άγρια ψυχεδελική γκαράζ μουσική σε ανίδεους θαμώνες στα διαβόητα hotspots του Big Apple όπως το Mudd Club και το CBGB, οι Fuzztones άρχισαν να αποκτούν φήμη.


    Ένα από τα πιο γνωστά τραγούδια των Fuzztones είναι το Ward 81 που περιλαμβάνεται στο ντεμπούτο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations. Στην πραγματική ζωή, η Πτέρυγα 81 ήταν μία γυναικεία πτέρυγα υψίστης ασφαλείας σε ψυχιατρική κλινική - η μοναδική «κλειδωμένη» στο Oregon State Hospital στο Salem – εκεί που ο Μίλος Φόρμαν γύρισε τη Φωλιά του Κούκου το 1975. Η πτέρυγα έκλεισε οριστικά το 1976 αφού πρώτα η φωτογράφος Mary Ellen Mark μαζί με την κοινωνική λειτουργό, Karen Folger Jacobs έζησαν για 36 ημέρες μέσα σε ένα κελί στην Πτέρυγα 81 και κατέγραψαν τη ζωή αυτών των φυλακισμένων γυναικών σε φωτογραφικά και ηχητικά ντοκουμέντα. Το video clip του τραγουδιού θεωρείται κλασικό, ενέπνευσε και τους Ramones στο βίντεο του Psychotherapy, όπου κοπιάρουν αρκετές σκηνές από το αριστούργημα των Fuzztones αλλά και την glitter-rock ταινία, Velvet Goldmine.

    Το βίντεο γυρίστηκε από τον Andy Christiansen, αδελφό του Michael Jay. Η κινηματογράφηση έγινε κάπου στο Μπρονξ, σε μια παλιά κλειστή ψυχιατρική κλινική. Το συγκρότημα την διέρρηξε χωρίς να έχει πάρει άδεια και γύρισε το βίντεο μέσα σε λίγες ώρες, έχοντας κουβαλήσει φίδια, σαύρες και διάφορα αντικείμενα που χρησιμοποιούνταν για ηλεκτροσόκ.

    THE FUZZTONES - Ward 81
    https://www.youtube.com/watch?v=htjrlGMnsJY 

    Ο Marky Ramone έπαιξε για δύο βδομάδες με τους Fuzztones το 1985. Είχαν μόλις γυρίσει από την πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία τους, και o Elan με τον Ira εγκατέλειψαν την μπάντα για να δημιουργήσουν το δικό τους συγκρότημα, τους Headless Horsemen. Τότε έβαλαν μια αγγελία στη Village Voice για ντράμερ και κιθαρίστα, και ο Marky Ramone και ο Jeff Salen (Tuff Darts, Sparks) ήρθαν σε ακρόαση. Ο Salen ήταν καλός, αλλά ήταν πολύ κοντός, φαλακρός και φορούσε κοστούμι, οπότε δεν έκανε με τίποτε. Ο Marky φαινόταν υπέροχος και ήθελε πραγματικά να συμμετάσχει, αλλά ήταν άκαμπτος, ξύλινος. Έπαιζε κάθε τραγούδι σαν να ήταν τραγούδι των Ramones. Τον κράτησαν για δύο εβδομάδες, προσπαθώντας πολύ σκληρά να τον κάνουν να νιώσει με τον ίδιο τρόπο που ένιωθαν και αυτοί. Αλλά δεν το κατάφερε ποτέ και κατέληξαν να πάρουν τον "Mad" Mike Czekaj, ο οποίος, παρεμπιπτόντως, απέρριψε τους Ramones όταν του ζήτησαν να αντικαταστήσει τον Marky!


    Ο Rudi θυμάται για τον Screamin' Jay Hawkins: «Όταν πρωτογνώρισα τον Jay, η καριέρα του δεν ήταν και στα καλύτερα της. Το να κερδίσει κάποιος την εμπιστοσύνη του δεν ήταν εύκολο πράγμα, ειδικά επειδή «δεν του άρεσαν οι λευκοί», όπως μου είπε όταν τον πλησίασα για πρώτη φορά. Ήμουν αποφασισμένος να τον βοηθήσω να ξεφύγει από το χάλι στο οποίο βρισκόταν...Μετά από αυτό γίναμε φίλοι και μείναμε σε επαφή σε όλη τη διαδρομή μέχρι που πέθανε». Σύμφωνα με τον Protrudi, τα τελευταία λόγια που του είπε ο Hawkins ήταν: «Rudi, εγώ δεν πρόκειται να πεθάνω».

    Screamin' Jay Hawkins and The Fuzztones - It's That Time Again
    https://www.youtube.com/watch?v=AGa8dJ0yUlo 


    To 1984 o Rudi του ζήτησε να εμφανιστεί ως guest σε μια συναυλία των Fuzztones στη Νέα Υόρκη, όμως ο Jay δεν φάνηκε σε καμία από τις πρόβες. Έτσι, την καθορισμένη νύχτα η μπάντα βγήκε στη σκηνή και, καθώς ο Hawkins ήταν άφαντος, άρχισε να παίζει το δικό της σετ. Προς το τέλος του live όμως, ο μουσικός εμφανίστηκε φορώντας μια κάπα και κρατώντας τον Henry, το πασίγνωστο ανθρώπινο κρανίο του. Ο Protrudi τον κάλεσε στη σκηνή, τον σύστησε στο ακροατήριο και έπαιξαν μαζί δυο κομμάτια. Ακολούθησαν μερικά ακόμα, όπου οι Fuzztones κυριολεκτικά αυτοσχεδίασαν. Το 1984 το συγκρότημα κυκλοφόρησε ένα live άλμπουμ με τον θρυλικό Screamin' Jay Hawkins.


    O Rudi Prodrudi είναι τόσο ταλαντούχος στο γράψιμο όσο είναι και στο τραγούδι ...αυτό αποδείχθηκε όταν ο εγκέφαλος των Fuzztones έγραψε τη μαμούθ αυτοβιογραφία του, με απίστευτα λεπτομερή τρόπο, σε δύο μέρη: Στο πρώτο μέρος, με τίτλο, Raisin' a Ruckus περιγράφει την παιδική του ηλικία και τη ζωή του ως μουσικού από τις πρώτες μπάντες του της δεκαετίας του '60 μέχρι τους art-punks, Tina Peel μέχρι και το πρώτο line up των Fuzztones στις αρχές των 80s - Αυτός και οι Fuzztones βρίσκονταν στο επίκεντρο της αναβίωσης του garage και του psychedelic κινήματος και οι ιστορίες που διηγείται κόβουν την ανάσα. Στο δεύτερο μέρος με τίτλο, Life at Psychedelic Velocity επικεντρώνεται στα χρόνια από τα μέσα της δεκαετίας του ογδόντα και μετά: από τους κακόφημους δρόμους του Lower East Side της Νέας Υόρκης μέχρι το Hollywoods Sunset Strip, την επιτυχία τους στην Ευρώπη, την εποχή που ο Rudi ζούσε στην Ολλανδία και τέλος τη ζωή του στο Βερολίνο.


    Η συναυλία που θα μείνει αξέχαστη στους Fuzztones ήταν το 1987 στο Pukkelpop στο Βέλγιο. Εκείνη την ημέρα έπαιζαν οι Wire και οι Mission. Οι Sonic Youth άνοιγαν το φεστιβάλ. Οι Fuzztones βγήκαν πριν τους Mission, που γενικά τους σνόμπαραν. Το κοινό ήταν τουλάχιστον 20.000 και όταν ανέβηκαν οι Mission άρχισε να τους αποδοκιμάζει και να απαιτεί να ξανανέβουν οι «Fuzztones! Fuzztones!». Αποτέλεσμα οι Mission έπαιξαν μόνο τρία τραγούδια και κατέβηκαν, βρίζοντας ...

    The Fuzztones @ Pukkelpop (1987)
    https://www.youtube.com/watch?v=Ja_z2y7DTgo 


    Ο Rudi κυκλοφόρησε το 1993 το άλμπουμ, Songs We Taught the Fuzztones, μια συλλογή από πρωτότυπες εκδοχές τραγουδιών που έγιναν διάσημα από τους Fuzztones. Και έστρεψε τους θαυμαστές των Fuzztones στους καλλιτέχνες - θρύλους, που γέννησαν την garage and την psych των 60s.

    Στην αρχή οι Fuzztones έπαιζαν διασκευές κλασικών κομματιών που το κοινό δεν γνώριζε και νόμιζε πως ήταν δικά τους τραγούδια. Πήρε καμιά 10ρια χρόνια στον Rudi να πείσει όλους τους καλλιτέχνες – θρύλους που θαύμαζε, να διασκευάσουν τραγούδια της δικής του μπάντας. Έτσι το 2013 κυκλοφόρησε το, In Fuzz we Trust όπου πάνω από 15 θρυλικές garage και psych μπάντες των '60s, παίζουν διασκευές στα κομμάτια των Fuzztones! Στο άλμπουμ συμμετέχουν μεταξύ άλλων οι: Sky Saxon, Electric Prunes, Pretty Things, Sean Bonniwell, Strawberry Alarm Clock, Μonks, Shadows of Knight, Arthur Lee, Craig Moore, Davie Allan, Vanilla Fudge και πολλοί άλλοι!


    Το ντεμπούτο στούντιο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations που κυκλοφόρησε το 1985, έγινε χρυσό, έφτασε στο #2 των αμερικάνικων charts και έχει κυκλοφορήσει από πέντε διαφορετικές δισκογραφικές – και για έκτη φορά βγήκε το 2015 από την γερμανική δισκογραφική, Hound Gawd.

    Το 1985, το συγκρότημα έκανε την πρώτη ευρωπαϊκή του περιοδεία - Phantasmagoria tour - ανοίγοντας τις συναυλίες για τους The Damned και παρουσιάζοντας τον garage/psych ήχο των 60's στο ευρωπαϊκό κοινό.



    Το 2005 σηματοδότησε την 25η επέτειο των FUZZTONES. Στη διπλή συλλογή που κυκλοφόρησε "FUZZTONES ILLEGITIMATE SPAWN", 42 μπάντες από το Περού μέχρι την Αυστραλία, ερμηνεύουν κλασικά Fuzztones κομμάτια, η κάθε μία με το δικό της μοναδικό και προσωπικό στυλ.


    Οι Fuzztones δεν έχουν περιοδεύσει ποτέ στην Αμερική – κάποτε γύρω στο 2009 είχαν κλείσει συναυλίες στην Ανατολική και τη Δυτική ακτή αλλά καμία στις ενδιάμεσες πολιτείες – και έτσι θα έπρεπε να οδηγήσουν με ένα βαν από τη μία άκρη της χώρας στην άλλη και τελικά δεν το αποφάσισαν. Έπαιξαν μόνο στο Ink-N-Iron Festival στην Καλιφόρνια και...έκτοτε δεν έχουν προσπαθήσει ποτέ ξανά να παίξουν στην Αμερική.

    Ο Rudi αγαπά τις Vox Phantoms κιθάρες – πρωτοβγήκαν το 1962 από την βρετανική εταιρεία Jennings. Έχουν ένα χαρακτηριστικό πεντάγωνο σχήμα και τις χρησιμοποιούσαν όλα τα γκρουπ της British Invation.


    «Μια φορά garage μπάντα, για πάντα garage μπάντα». Όποια διασκευή και αν κάνουν οι Fuzztones, θα την παίξουν πάντα με το δικό τους «garage» στυλ. Το 2020 έβγαλαν το άλμπουμ "NYC", για να αποτίνουν φόρο τιμής στη Νέα Υόρκη, στην πόλη που τους γέννησε. Στο άλμπουμ διασκευάζουν τραγούδια των NY Dolls, Velvet Underground, Wayne County, Patti Smith, The Ramones, The Cramps, Dead Boys, Mink DeVille, The Heartbreakers, και φυσικά το «New York, New York» του Frank Sinatra, το τραγούδι που είναι ταυτόσημο με το Big Apple. Όπως λέει ο Rudi Protrudi: «Η Νέα Υόρκη βρισκόταν πάντα στον πυρήνα της οντότητας των Fuzztones, οπότε ο καλύτερος τρόπος για να γιορτάσουμε τα 40 χρόνια fuzz, ήταν αποτείνοντας φόρο τιμής στη μουσική που μας τράβηξε σε αυτήν την πόλη».


    Ο Rudi Protrudi έχει πει: Stay true to your vision. Don't back down. Don't be afraid to speak your mind and let the chips fall where they may. We're living in desperate times and going along with the lost crowd will bring you nothing in return.

    Μείνετε πιστοί στο όραμά σας. Μην κάνετε πίσω. Μην φοβάστε να πείτε τη γνώμη σας και ας γίνει ότι θέλει. Ζούμε σε απελπισμένους καιρούς και το να συμφωνείτε με το χαμένο πλήθος δεν θα σας προσφέρει τίποτα.


    info
    The FUZZTONES Live
    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023
    Opening Act: The SNAILS

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας

    Doors open: 20:30
    The Snails on stage: 21:00
    The Fuzztones on Stage: 22:30

    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώληση ΕΩΣ και 10 Νοεμβρίου: 25 ευρώ
    Από 11/11 έως 23/11: 28 ευρώ
    Tην ημέρα της συναυλίας: 30 ευρώ

    Προπώληση ticketmaster

    Κύτταρο
    Ηπείρου 48 & Αχαρνών
    www.kyttarolive.gr 

    ]]>
    18768 0 0 0
    <![CDATA[DIRE STRAITS LEGACY - WORLD TOUR 2024 - Live in Greece]]> https://www.puzzlemag.gr/dire-straits-legacy-world-tour-2024-live-in-greece/ Thu, 02 Nov 2023 10:24:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18771

    DIRE STRAITS LEGACY

    WORLD TOUR 2024

    LIVE IN GREECE

    *

    ΠΕΜΠΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

    ΑΘΗΝΑ – ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

    *

    ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

    Ένα άπιαστο όνειρο και τεράστιο απωθημένο για το ροκ ακροατήριο της χώρας. Μια  μοναδική και πιθανόν τελευταία ευκαιρία για να απολαύσουμε ζωντανά μερικά από τα σπουδαιότερα rock τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτε.

    Σχεδόν 40 χρόνια μετά τις ιστορικές συναυλίες του σχήματος το Μάιο του 1985 στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, όλες οι σπουδαίες συνθέσεις των DIRE STRAITS θα ακουστούν και πάλι ζωντανά σε ελληνικό έδαφος, από τους εξαιρετικούς μουσικούς που ηχογράφησαν, περιόδευσαν και υπήρξαν μέλη του ανυπέρβλητου βρετανικού ροκ συγκροτήματος που είχε πολλάκις χαρακτηριστεί ως «το μεγαλύτερο βρετανικό συγκρότημα των 80s», έχοντας πουλήσει εκατοντάδες εκατομμύρια δίσκων παρά την σχετικά σύντομη διαδρομή τους.

    Με τις ευλογίες των αδερφών Knopfler, οι DIRE STRAITS LEGACY είναι παγκοσμίως ο μοναδικός τρόπος να ακουστούν ζωντανά τα τραγούδια του πολυαγαπημένου συγκροτήματος, παιγμένο επί σκηνής από πρώην μέλη της μπάντας που απαρτίζουν ένα από τα σπουδαιότερα line-up ever, επιφορτισμένο με την αποστολή να αποδώσει σεβάσμια και με τον τελειότερο τρόπο το εξαιρετικό υλικό που όλοι μας έχουμε λατρέψει.

    Οι Dire Straits Legacy αποτελούνται από τα αυθεντικά μέλη των Dire Straits - Alan Clark, Mel Collins, Phil Palmer, Danny Cummings, και τον Marco Caviglia – παγκόσμια αυθεντία στην ιδιαίτερη κιθαριστική τεχνική του Knopfler. Επίσης, ο βραβευμένος με Grammy Christiano Micalizzi και ο πολυοργανίστας Primiano Di Biase. Special guest ο σπουδαίος Steve Walters, και ο John Illsley σε επιλεγμένες έκτακτες εμφανίσεις και στην παραγωγή, ο επίσης βραβευμένος με Grammy, Trevor Horn.

    Το καλοκαίρι του 2024, η Αθήνα και η Θεσσαλονίκη αποτελούν ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ σταθμούς της νέας παγκόσμιας περιοδείας, αφιερωμένης στη μνήμη του προσφάτως εκλιπόντα JACK SONNI, μέχρι πρότινος μέλος των DSL αλλά και του original σχήματος κατά την περίοδου του εμβληματικού άλμπουμ «Brothers In Arms» και τη θρυλική εμφάνιση στο Live Aid ‘85.

    Οι  παρόντες όμως είναι πολλοί και εξέχοντες,:

    • ραβευμένος με Grammy & μέλος του Rock’n’Roll Hall of Fame, ο αυτοδίδακτος πιανίστας ALAN CLARK ήταν ο αυθεντικός keyboardίστας καθ’όλη την πορεία των DIRE STRAITS μέχρι την οριστική διάλυση τους το 1995, ενώ υπήρξε επίσης συμπαραγωγός σε αρκετά albums της μπάντας, συμπεριλαμβανομένου του βραβευμένου “On Every Street”. Ένας πραγματικός βιρτουόζος του hammond organ, έχει υπογράψει τις συνθέσεις σε δεκάδες soundtrack, έχει υπάρξει μέλος της μπάντας του Eric Clapton και του Bob Dylan, ενώ επίσης ήταν ο βασικός μουσικός διευθυντής της Tina Turner στο απώγειο της καριέρας της.  Έχοντας συνεργαστεί με αναρίθμητους καλλιτέχνες (μεταξύ των οποίων οι The Bee Gees, Phil Collins, Roger Daltrey, Bo Diddley, Buddy Guy, George Harrison, Billy Joel, Elton John, Brian Johnson, Pet Shop Boys, Prefab Sprout, Lou Reed, Rod Stewart, Van Morrison, Robbie Williams και φυσικά τα αδέρφια Mark & David Knopfler στις προσωπικές τους δουλειές μετά τους Dire Straits), είναι το ιδρυτικό μέλος των DIRE STRAITS LEGACY από τις πρώτες σύντομες κοινές εμφανίσεις με τους Phil Palmer και John Illsley πριν 15 χρόνια ως Dire Straits Legends, που πυροδότησαν την επιθυμία στα πρώην μέλη της μπάντας να αποδώσουν και πάλι ζωντανά το υλικό του συγκροτήματος μετά την οριστική άρνηση του Mark Knopfler στις σκέψεις για reunion.
    • Crimson King κατά τα 70s αλλά και σε όλα τα μετέπειτα reunion projects ως σαξοφωνίστας, φλαουτίστας και πληκτράς, πρόσθεσε το όνομα του στο εμβληματικό single “Miss You” και τον δίσκο “Some Girls” με τους Rolling Stones. Έχοντας ηχογραφήσει στα late-70s & early 80s με τους rock και prog ήρωες Bad Company, Camel & Alan Parson’s project σε σημαντικότατους δίσκους, ο πολυπράγμων MEL COLLINS προσχώρησε στους DIRE STRAITS το 1982 κατά τις ηχογραφήσεις του “Love Over Gold” και παρέδωσε αναρίθμητες στιγμές μαγείας στην 8μηνη ομώνυμη περιοδεία, που αποτυπώθηκαν στο μνημειακό αλμπουμ “Alchemy Live” του 1984. Είχε ξεκινήσει την καριέρα του το μακρινό 1965 στο πλάι του Eric Burdon και έκτοτε, έχει συνεργαστεί με αναρίθμητους σπουδαίους καλλιτέχνες, συμμετέχοντας σε ιστορικούς δίσκους και περιοδείες. Για πολλά χρόνια υπήρξε ο βασικός σαξοφωνίστας των Roger Waters, Alvin Lee, Bryan Ferry, Gerry Rafferty & Jim Capaldi. Η λίστα είναι πραγματικά ατελείωτη και περιλαμβάνει ονόματα όπως Humble Pie, Uriah Heep, Eric Clapton, Small Faces, Marianne Faithfull, Tears for Fears, 10cc και αναρίθμητα άλλα.
    • DIRE STRAITS LEGACY θεωρείται από τη μουσική βιομηχανία ως ένας από τους σπουδαιότερους session κιθαρίστες όλων των εποχών, έχοντας συμμετάσχει στις ηχοηγραφήσεις και περιοδείες για περισσότερα από 500 albums μέχρι και σήμερα. Βασικό μέλος της μπάντας του Eric Clapton, εκεί γνωρίστηκε με τον Alan Clark στα τέλη των 80s και η ένταξη του PHIL PALMER στους Dire Straits ήταν πλέον μονόδρομος. Ηχογράφησε και περιόδευσε από το 1990 μέχρι τη διάλυση του συγκροτήματος σηματοδοτώντας και τη μοναδική φορά που λειτούργησε στην καριέρα του αποκλειστικά ως full-time μέλος κάποιου συγκροτήματος.  Οι συμμετοχές του σε αναρίθμητα albums ορόσημα της rock μουσικής τον έκαναν περιζήτητο σε κάθε ανερχόμενο καλλιτέχνη που επιζητούσε mainstream επιτυχία, αλλά και στους παραγωγούς των μεγαλύτερων pop-icons που επιθυμούσαν τις υπηρεσίες του (όπως οι George Michael, Take That, Pet Shop Boys, Spice Girls, Céline Dion, Sheena Easton, Lisa Stansfield, Tina Turner, Robbie Williams κ.α.). Το 2004 επιλέχθηκε από την Fender ως καλλιτεχνικός διευθυντής του “The Strat Pack”, την εκδήλωση εορτασμού στο Wembley Arena του Λονδίνου για τα 50 χρόνια της θρυλικής κιθάρας Fender Stratocaster, ενώ δυο χρόνια νωρίτερα ήταν ο βασικός κιθαρίστας του συγκροτήματος που επιλέχθηκε από τον σπουδαίο συνθέτη και διευθυντή ορχήστρας Michael Kamen στην περίφημη συναυλία “Party at the Palace” που πραγματοποιήθηκε στο βασιλικό ανάκτορο του Buckingham. Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι ο τίτλος της αυτοβιογραφίας που εξέδωσε πριν λίγα χρόνια ονομάζεται “Phil Palmer, the Session Man”.
    • Phil Palmer, εντάχθηκε στους Dire Straits ως percussionist o DANNY CUMMINGS με τον οποίο είχαν γνωριστεί μέσω της κοινής τους συνεργασίας με τον George Michael. Πριν από την επίσημη ένταξη του στο συγκρότημα όμως, ο Cummings είχε ήδη εμφανιστεί ζωντανά επί σκηνής ως μέλος της μπάντας στη θρυλική συναυλία Live Aid του 1985 στο Wembley Stadium. Η συμμετοχή του Danny στο On Every Street και την επερχόμενη τελευταία περιοδεία του συγκροτήματος εδραίωσε μια εξαιρετική χημεία επί σκηνής και διαπροσωπική σχέση μεταξύ Cummings και Knopfler που έκτοτε συμπορεύονται σε όλη τη διάρκεια της solo καριέρας του Mark μέχρι και σήμερα, στην μπάντα του οποίου είναι ο βασικός drummer και backing vocalist. Η ανάγκη και επιθυμία όμως του Cummings να μπορεί να παίζει ζωντανά τα τραγούδια που αγάπησε τόσο πολύ, οδήγησε αναπόφευκτα στην παράλληλη ένταξη και συμμετοχή στους DIRE STRAITS LEGACY με τις ευχές του αδιαμφισβήτητου ηγέτη της αυθεντικής μπάντας. Έχοντας εντρυφήσει στην αφρικανική παράδοση μοιράζει το χρόνο του ανάμεσα στη Σενεγάλη (παίζοντας με αυτόχθονες μουσικούς του δρόμου αλλά και τους σπουδαίους Youssou’N’Dour, Salif Keita & Mory Kante) και τα studios του Λονδίνου (όπου έχει ηχογραφήσει μνημειώδη albums ως drummer ή percussionist για καλλιτέχνες όπως οι Depeche Mode, Pink Floyd, Paul McCartney, Pulp, George Michael & Wham!, Bryan Adams, Chris deBurgh, Nazareth, Tina Turner, Elton John, Simply Red, Pet Shop Boys, Steel Pulse, David Gilmour και φυσικά όλη τη δισκογραφία των αδερφών Knopfler).
    • Trevor Horn, επιβλέποντα παραγωγού των DSL και μπασίστα των θρυλικών Yes, καθήκοντα μπάσου σε ένα ήδη iconic line-up, αναλαμβάνει ως special guest για την επερχόμενη περιοδεία ο STEVE WALTERS. Μαθητής του ανυπέρβλητου Jaco Pastorius, ο περιζήτητος βρετανός βιρτουόζος του πεντάχορδου μπάσου ξεκίνησε από τους James Taylor quartet στα 80s, πριν γίνει ο μπασίστας του αείμνηστου George Michael καθόλη τη διάρκεια της solo καριέρας του. Ενδιάμεσα όμως ηχογραφούσε και περιόδευε με αναρίθμητους άλλους σπουδαίους καλλιτέχνες όπως η Amy Winehouse, ο θρύλικός Rod Stewart, η funk αυτοκράτειρα Chaka Khan, o sir Cliff Richard, ο Jimmy Cliff, η Mariah Carey, οι Pet Shop Boys, και οι αγαπημένοι Waterboys μεταξύ πολλών άλλων.
    • touring line-up πέρα από κάποιες σποραδικές παγκοσμίως και συνήθως έκτακτες εμφανίσεις του βετεράνου JOHN ILLSLEY, συμπληρώνεται από τον CRISTIANO MICALIZZI, ένα βραβευμένο με Grammy session drummer, πασίγνωστο μέσω της συνεργασίας του με τον Ιταλό superstar Eros Ramazzotti και πάνω από 200 ηχογραφήσεις, και τον PRIMIANO DI BIASE, πιθανότατα πιο περιζήτητο session keyboardist της ηπειρωτικής Ευρώπης. Αφήσαμε τελευταίο αλλά σίγουρα όχι λιγότερο σημαντικό, τον frontman MARCO CAVIGLIA, ο οποίος θεωρείται παγκοσμίως ως η κορυφαία αυθεντία στο μοναδικό κιθαριστικό στυλ παιξίματος στο έργο του Mark Knopfler. Ο Caviglia γνωρίστηκε στα early 90s με το ινδαλμά του μέσω της συνεργασίας του με τον Steve Phillips, συνοδοιπόρου του Knopfler στο country project The Notting Hillbillies που διατηρούσε παράλληλα με τους Dire Straits. Διατήρησαν επαφή και όταν αρκετά χρόνια αργότερα δημιουργήθηκαν οι DIRE STRAITS LEGACY, η πρόταση και επιλογή του για να αναπληρώσει το δύσκολο έργο πιστής απόδοσης του κιθαριστικού ήχου των Dire Straits, ήταν πλέον προφανής με τις ένθερμες ευλογίες του μέντορα του.

    Εν κατακλείδει, οι DIRE STRAITS LEGACY, εν έτει 2023 είναι η μοναδική συνέχεια της εμβληματικής μουσικής των DIRE STRAITS και ο μοναδικός τρόπος να την απολαύσει κανείς ζωντανά σε μια συναυλία. Αυθεντικά μέλη απαρτίζουν το line-up, μουσικοί που ηχογράφησαν τα διασημότερα albums και περιόδευσαν για χρόνια, δημιουργώντας τον θρυλικό ήχο της βρετανικής μπάντας, πλαισιωμένοι από θρυλικούς session μουσικούς και την προσθήκη του Marco Caviglia, παγκοσμίως αναγνωρισμένου ειδήμονα στο ιδιαίτερο κιθαριστικό παίξιμο του Mark Knopfler, που προσδίδει τον χαρακτηριστικό ήχο της πολυαγαπημένης βρετανικής μπάντας.

    Αντλώντας από έξι πλατινένια άλμπουμ, το απίστευτο live show του συγκροτήματος περιλαμβάνει όλες τις κλασικές επιτυχίες των DIRE STRAITS, όπως τα "Money for Nothing", "Sultans of Swing", "Romeo and Juliet", "Walk of Life", "Brothers in Arms". "Tunnel of Love", πολλά fan-favourites όπως τα “Expresso Love”, “Telegraph Road”, “Down to the Waterline”, “Solid Rock”, “So Far Away”, “Heavy Fuel”, και πολλές ακόμα εκπλήξεις σε ένα  δίωρο πρόγραμμα που δεδομένα θα μας κάνει να χορέψουμε, να συγκινηθούμε και κυρίως να θυμηθούμε το μεγαλείο αυτής της σπουδαίας βρετανικής μπάντας που κάποια στιγμή έγινε τόσο μεγάλη που πλέον δεν μπορούσε παρά να διαλυθεί!

    Στα τέλη Ιουνίου 2024, οι ουρανοί πάνω από Αθήνα και Θεσσαλονίκη, θα γεμίσουν με τις υπέροχες μελωδίες των DIRE STRAITS σε δυο ανεπανάληπτα shows που κανείς rock fan δεν μπορεί να χάσει!

    https://www.dslegacy.com/

    DIRE STRAITS LEGACY – the closest you’re going to get to DIRE STRAITS!

    DIRE STRAITS LEGACY

    WORLD TOUR 2024

    LIVE IN GREECE

    ΠΕΜΠΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024 | ΑΘΗΝΑ – ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

    ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024 | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

    Μια παραγωγή της MADE OF STONE PRODUCTIONS σε συνεργασία με την WE4SHOW

    Εισιτήρια προπωλούνται πανελλαδικώς στο δίκτυο της Viva (more.com | Public | Nova) και κατά τόπους στα εκδοτήρια των χώρων.

    Προπώληση: https://www.more.com/music/dire-straits-legacy-live-in-greece/

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ στην Α’ φάση προπώλησης:

    ΟΡΘΙΩΝ - 34€

    ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ

    A’ ΖΩΝΗ - 42€

    Β’ ΖΩΝΗ - 39€

    ΚΕΡΚΙΔΑ - 39€

    Μετά την εξάντληση των εισιτηρίων της Α’ φάσης, οι τιμές διαμορφώνονται ως εξής:

    ΟΡΘΙΩΝ - 39€

    ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ

    A’ ΖΩΝΗ - 48€

    Β’ ΖΩΝΗ - 44€

    ΚΕΡΚΙΔΑ - 44€

    Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300

    www.athens-technopolis.gr

     Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο»,

    Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

    Μονή Λαζαριστών: Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη Τηλ: 2310 650.999 / 589.185

    https://www.monilazariston.gr

    Πρόσβαση: https://www.monilazariston.gr/E44F832F.el.aspx

    Παραγωγή: Made Of Stone Productions / WE4SHOW

    Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ]]>
    18771 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[GSFF - Last Details 6.11 | BOOM. A FILM ABOUT THE SONICS | Live on Stage: The Acid Visions]]> https://www.puzzlemag.gr/gsff-last-details-6-11-boom-a-film-about-the-sonics-live-on-stage-the-acid-visions/ Thu, 02 Nov 2023 10:26:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18774

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 06 Νοεμβρίου, Gagarin 205

    BOOM. A FILM ABOUT THE SONICS

    Live On Stage: THE ACID VISIONS

    "This film is big, bold and badass. Just like the band."

                                                                            Jordan Albertsen

    LAST DETAILS

    Τhe Sonics. H κορυφαία punk μπάντα όλων των εποχών επιστρέφει στο αγαπημένο της Gagarin. Εκεί που μας χάρισε συναυλιακές στιγμες που αναπολούμε μέχρι σήμερα, όπως κάνουν και οι ίδιοι μέσα στην ταινία! Ηιστορία ζωντανεύει, τη Δευτέρα 06 Νοεμβρίου, μέσα από το πολυβραβευμένο BOOM του Jordan Albertsen.

    Πρωτοπόροι ήδη από το πρώτο τους άλμπουμ “Here Are The Sonics”, που χαρακτηρίζεται ο πρώτος punk rock δίσκος της ιστορίας, επηρέασαν τα σημαντικότερα σύγχρονα μουσικά κινήματα και καλλιτέχνες όπως οι Bruce Springsteen, Nirvana, The White Stripes, The Cramps, The Fall, Pearl Jam και πάρα πολλοί άλλοι. Χωρίς να το καταλάβουν και οι ίδιοι, αφού ζούσαν για χρόνια "φυσιολογικές" ζωές μετά την ξέφρενη πορεία και την πρόωρη διάλυσή τους, ώσπου η επανένωση του 2007 μάς πρόσφερε αξέχαστες συναυλιακές στιγμές στη σκηνή του Gagarin 205.

    Oι πόρτες και το ταμείο του Gagarin ανοίγουν κάθε Δευτέρα στις 8μμ.


    Στις 9μμ ακριβώς οι The Acid Visions ανεβαίνουν στη σκηνή για να τιμήσουν τους ήρωές τους όπως μόνο αυτοί ξέρουν!!

    Η προβολή θα γίνει παρουσία του σκηνοθέτη, ο οποίος θα συζητήσει με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του GSFF Δημήτρη Παπανδρέου.

    Η βραδιά θα κορυφωθεί με την πρώτη πανελλήνια προβολή του ντοκιμαντέρ ΒΟΟΜ. A Film About The Sonics (2018).

    Προπώληση (15 ευρώ):

    Online στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Αναμνηστικά Hard Copies στο Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι), και τη Δευτέρα στο ταμείο του Gagarin.

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧��𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 06 Noεμβρίου

    Gagarin 205 Live Music Space

    21:00  Live on stage: Τhe Acid Visions

    21:45  Q&A με τον σκηνοθέτη Jordan Albertsen 

    22:10  BOOM. A FILM ABOUT THE SONICS (80')

    Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    ]]>
    18774 0 0 0
    <![CDATA[Οι PAIN επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pain-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Thu, 02 Nov 2023 10:27:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18777

    Μετά από 6 χρόνια αναμονής, οι PAIN επιστρέφουν!

    Tο συγκρότημα, γνωστό για τις δυναμικές του εμφανίσεις, είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει την πολυαναμενόμενη περιοδεία του "I AM". Ετοιμαστείτε να σας καθηλώσουν η δυναμική ενέργεια και ένταση των PAIN πάνω στην σκηνή. Μην χάσετε αυτή την μοναδική metal εμπειρία! 28 Νοεμβρίου / Gagarin 205/ Αθήνα.

    «Ξεκινάμε το καινούργιο μακρύ ταξίδι με την περιοδεία " I AM " εδώ και τώρα. Δεν θα μπορούσα να είμαι πιο ενθουσιασμένος» αναφέρει ο Peter Τägtgren. «Επιτέλους θα κυκλοφορήσω κάποια καινούργια τραγούδια πριν ξεκινήσει η περιοδεία και ανυπομονώ να βγω στη σκηνή σε κάθε γωνία του πλανήτη με τους PAIN. Οπότε " I AM" σε περιοδεία ! Είστε μαζί μου?»

    Σύμφωνα με τον Peter Τägtgren, οι PAIN είναι μια ομάδα πολύ δυναμικών μουσικών, συμπεριλαμβανομένου του Sebastian Τägtgren στα ντραμς , του Jonathan Olsson στο μπάσο και του Sebastian Svalland στη κιθάρα.

    Οι fans του συγκροτήματος να είναι έτοιμοι για ένα δυναμικό show γεματό με τα κλασικά κομμάτια των PAIN, μεταξύ των οποίων τα αγαπημένα "Shut Your Mouth", "Same Old Song", "Call Me" και η πρόσφατη επιτυχία τους "Party in My Head". Και όπως υποσχέθηκε ο Peter, κάτι καινούργιο έρχεται να προστεθεί στην λίστα των τραγουδιών της περιοδείας τους.

    ]]>
    18777 0 0 0
    <![CDATA[Οι RAMMSTEIN στο Athens Olympic Complex!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-rammstein-%cf%83%cf%84%ce%bf-athens-olympic-complex/ Thu, 02 Nov 2023 10:28:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18780

    Πέμπτη 30 Μαΐου 2024

    οι RAMMSTEIN στο Athens Olympic Complex

    Τhe time has finally come!

    Πέμπτη 30 Μαΐου, Athens Olympic Complex

    Οι Rammstein έρχονται στην Ελλάδα με ένα γιγαντιαίο και φαντασμαγορικό show!

    Οι Rammstein επιστρέφουν στην Ευρώπη το 2024 για την επόμενη περιοδεία τους δημιουργώντας φρενίτιδα στους fans και βάζοντας σε πειρασμό νέους θεατές να τους θαυμάσουν από κοντά.

    Την επόμενη χρονιά, οι Rammstein θα «πακετάρουν» ξανά στα φορτηγά τους το τεράστιο σκηνικό τους, με τα πυροτεχνήματα που προκαλούν δέος σε όποιον τυχερό τα αντικρύσει και θα βγουν στον δρόμο.

    Εκατομμύρια θεατές που παρακολούθησαν τα sold-out shows του συγκροτήματος τα τελευταία χρόνια μπορούν να επιβεβαιώσουν ότι οι συναυλίες τους αποτελούν μια μοναδική κι αξέχαστη live μουσική εμπειρία.

    Η πολυαναμενόμενη εμφάνισή τους σκαρφαλώνει με άνεση στην κορυφή της λίστας με τις καλύτερες συναυλίες των τελευταίων ετών, με ένα setlist που θα περιλαμβάνει όλες τις μεγάλες επιτυχίες του συγκροτήματος. 14 χρόνια μετά την τελευταία φορά που τους είδαμε σε ελληνικό έδαφος, οι Γερμανοί σούπερ σταρ επιστρέφουν πιο δημοφιλείς και πιο πετυχημένοι από ποτέ για να μας χαρίσουν μια μοναδική βραδιά στην Αθήνα.

    Το 2024, ακριβώς πριν την 30ή επέτειο των Rammstein, χρόνια πιστοί αλλά και νέοι οπαδοί θα έχουν και πάλι την ευκαιρία να ζήσουν ζωντανά το "γιγαντιαίο show" του συγκροτήματος που θα αφήσει ανεξίτηλη τη σφραγίδα του στο συναυλιακό μας καλοκαίρι.

    Πέμπτη 30 Μαΐου όλοι οι δρόμοι οδηγούν στο Athens Olympic Complex!

    EUROPE STADIUM TOUR 2024

    11.05.2024 – Czech Republic, Prague, Airport Letňany

    12.05.2024 – Czech Republic, Prague, Airport Letňany

    15.05.2024 – Germany, Dresden, Rinne (Open Air Gelände an der Messe)

    16.05.2024 – Germany, Dresden, Rinne (Open Air Gelände an der Messe)

    18.05.2024 – Germany, Dresden, Rinne (Open Air Gelände an der Messe)

    19.05.2024 – Germany, Dresden, Rinne (Open Air Gelände an der Messe)

    24.05.2024 – Serbia, Belgrade, Ušće Park

    25.05.2024 – Serbia, Belgrade, Ušće Park

    30.05.2024 – Greece, Athens, Olympic Complex

    05.06.2024 – Spain, San Sebastián, Estadio Anoeta

    08.06.2024 – France, Marseille, Orange Vélodrome

    11.06.2024 – Spain, Barcelona, Estadi Olímpic

    15.06.2024 – France, Lyon, Groupama Stadium

    18.06.2024 – Netherlands, Nijmegen, Goffertpark

    19.06.2024 – Netherlands, Nijmegen, Goffertpark

    23.06.2024 – Ireland, Dublin, RDS Arena

    27.06.2024 – Belgium, Ostend, Park Nieuwe Koers

    28.06.2024 – Belgium, Ostend, Park Nieuwe Koers

    05.07.2024 – Denmark, Copenhagen, Valbyparken

    11.07.2024 – Germany, Frankfurt, Deutsche Bank Park

    12.07.2024 – Germany, Frankfurt, Deutsche Bank Park

    17.07.2024 – Austria, Klagenfurt, Wörthersee Stadion

    18.07.2024 – Austria, Klagenfurt, Wörthersee Stadion

    21.07.2024 – Italy, Reggio Emilia, RCF Arena (Campovolo)

    26.07.2024 – Germany, Gelsenkirchen, Veltins-Arena

    27.07.2024 – Germany, Gelsenkirchen, Veltins-Arena

    29.07.2024 – Germany, Gelsenkirchen, Veltins-Arena

    30.07.2024 – Germany, Gelsenkirchen, Veltins-Arena

    31.07.2024 – Germany, Gelsenkirchen, Veltins-Arena

    Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινά την Πέμπτη 9 Νοεμβρίου στις 12:00 μέσω του www.ticketmaster.gr.

    Πληροφορίες εισιτηρίων υπάρχουν στο rammstein.com/tickets.

    Τα μέλη του fan-club των Rammstein "LIFAD" θα έχουν τη δυνατότητα να αγοράσουν εισιτήρια από την Τρίτη 7 Νοεμβρίου στις 12:00 έως την Τετάρτη 8 Νοεμβρίου στις 12:00. Κάθε μέλος του LIFAD μπορεί να αγοράσει έως έξι (6) εισιτήρια ανά συναυλία μέσω της προπώλησης του LIFAD.

    ]]>
    18780 0 0 0
    <![CDATA["ΘΕΛΜΑ & ΙΡΙΣ" ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b8%ce%b5%ce%bb%ce%bc%ce%b1-%ce%b9%cf%81%ce%b9%cf%83-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-2%ce%b7-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%b5%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%86%ce%bf/ Thu, 02 Nov 2023 10:30:57 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18783

    ΘΕΛΜΑ & ΙΡΙΣ | 2ος χρόνος

    Από 13 Νοεμβρίου για λίγες παραστάσεις

    Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

    Η σκοτεινή κωμωδία “Θέλμα & Ίρις” των Μαρίας Παπουτσή και Ειρήνης Γαντερί, μετά την επιτυχία που σημείωσε σε μια σειρά sold out παραστάσεων την άνοιξη του 2023, επιστρέφει από 13 Νοεμβρίου στο θέατρο Φούρνος για 8 ακόμα παραστάσεις.

    Η Θέλμα και η Ίρις είναι ένα ζευγάρι βρικολάκων. Μέσα στους αιώνες της ζωής τους, έχουν διαβάσει πολύ, έχουν ασχοληθεί με όλα τα είδη τέχνης και πνευματικής άσκησης και έχουν συναναστραφεί τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες και διανοητές. Πνευματικά ελεύθερες, κοσμογυρισμένες και βαθιά πολιτικοποιημένες, έχουν αποφασίσει να σταθούν στο πλάι του ανθρώπινου είδους, συμμετέχοντας ενεργά σε κάθε αγώνα του ανθρώπου για την ελευθερία, την ισότητα και τη χειραφέτησή του! Βρίσκονται πάντα στην πρώτη γραμμή αποκρούοντας τη βία της εξουσίας και ενθαρρύνοντας τον αγωνιζόμενο. Ως σωστοί βρικόλακες της δικιάς τους φιλοσοφίας, επιλέγουν για τροφή τους μόνο άτομα επικίνδυνα για το κοινωνικό σύνολο (φασίστες, βιαστές, παιδόφιλους κλπ). 

    Οι δύο ηρωίδες, παρ’ όλη τη σοφία και την εμπειρία τους, θα βρεθούν τελικά αντιμέτωπες με ένα -αρκετά ανθρώπινο θα λέγαμε- δίλημμα. Το δίλημμα της γονεϊκότητας. Με μία απλή τους απόφαση -με ένα τόσο δα δαγκωματάκι!- μπορούν να δημιουργήσουν ένα νέο πλάσμα που να τους μοιάζει. Είναι όμως πράγματι τόσο απλή αυτή η απόφαση; Τί σημαίνει για την κάθε μία η έννοια της γονεϊκότητας; Η έννοια της οικογένειας; Είναι η μητρότητα ένα ένστικτο ή είναι μία επίκτητη κοινωνική ανάγκη; Είναι ένας τρόπος ολοκλήρωσης ή όχι; Τί θυσίες απαιτεί τελικά μια τέτοια απόφαση; 

    Το έργο “Θέλμα & Ίρις” πραγματεύεται, με ιδιαίτερα κωμικό και καυστικό τρόπο, υπαρξιακά ζητήματα που αφορούν τη ζωή και το θάνατο, τη μοναξιά και την ελευθερία, καθώς και τις ανθρώπινες σχέσεις υπό την πίεση των κοινωνικών συμβάσεων. Βρίσκεται στο μεταβατικό σημείο δύο αντίθετων καταστάσεων και κινείται διαρκώς στο μεταίχμιο μεταξύ συμβατικού και αντισυμβατικού τρόπου ζωής. 

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Κείμενο: Μαρία Παπουτσή, Ειρήνη Γαντερί

    Σκηνοθεσία: Ειρήνη Γαντερί

    Ερμηνεύουν: Κατερίνα Αγγελίτσα, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Ίρις Κατσούλα

    Σχεδιασμός Φωτισμών: Αποστόλης Τσατσάκος

    Σκηνικά-Κοστούμια: Ειρήνη Γαντερί

    Βοηθός ενδυματολόγος: Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

    Φωτογραφίες παράστασης: Δημήτρης Παρθύμος

    Σχεδιασμός αφίσας: Σοφία Μπράιλα

    Παραγωγή:  Dune Productions

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

    Παραστάσεις: Από τη Δευτέρα 13/11 μέχρι και την Τρίτη 5/12 

    Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 

    Προπώληση: more.com | https://www.more.com/theater/lgbtqi/thelma-iris-2os-xronos/

    Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος 12 ευρώ

    Διάρκεια παράστασης:80’

    Θέατρο Φούρνος | Μαυρομιχάλη 168,  Αθήνα 

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 21 0646 0748

    ]]>
    18783 0 0 0
    <![CDATA[Οι Pulp στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-pulp-%cf%83%cf%84%ce%bf-releaseathens-2024/ Thu, 02 Nov 2023 10:33:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18786

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Pulp, την Πέμπτη 20 Iουνίου, στην Πλατεία Νερού!

    H κορυφαία μπάντα από το Sheffield επανενώθηκε φέτος, πραγματοποιώντας συναυλίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το επόμενο καλοκαίρι θα τους φέρει και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, με την Ελλάδα να αποτελεί έναν από τους προορισμούς που επέλεξαν!

    Με αρχηγό τον χαρισματικό Jarvis Cocker, έναν από τους καλύτερους frontmen της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, οι Pulp χάρισαν το soundtrack της εφηβείας και της ενηλικίωσης σε μια ολόκληρη γενιά, παραμένοντας θριαμβευτικά επίκαιροι και αναγκαίοι έως σήμερα. “Common People”, “Disco 2000”, “Something Changed”, Razzmatazz”, “Do You Remember The First Time?”, “Babies”, “Lipgloss”, Sorted for Es & Wizz”, “This Is Hardcore” είναι μόνο μερικά από τα αριστουργηματικά singles που μας χάρισαν, προσδίδοντας μία μοναδική ποιότητα σε αυτό που ονομάζεται pop μουσική.

    Let’s all meet up in the year 2024!

    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη μέρα και το φεστιβάλ θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Δικαιολογημένα μέρος της χρυσής τετράδας της Britpop σκηνής (Oasis, Blur, Suede οι άλλοι τρεις) οι Pulp δεν έμοιασαν ποτέ με τίποτε άλλο. Από το ξεκίνημά τους, στα τέλη της δεκαετίας του ’70, όταν ο Jarvis ήταν μόλις 15 ετών, ακολούθησαν έναν δικό τους ξεχωριστό δρόμο. Τα δύο πρώτα albums – “It” (1983) και “Freaks” (1987) – δεν έφτασαν στο ευρύ κοινό, όμως ο ερχομός των 90s έμελλε να αλλάξει τα πάντα.

    Με το lineup της μπάντας να σταθεροποιείται, ο ένας σπουδαίος δίσκος διαδέχεται τον άλλον. Το “Separations” (1992) τραβάει αμέσως την προσοχή κοινού και κριτικών, με ορισμένα υπέροχα κομμάτια όπως τα “My Legendary Girlfriend”, “Death II”, “Countdown”.

    To 1994, έρχεται το "His 'n' Hers", το αριστούργημα που τους αλλάζει επίπεδο, με μια σειρά από singles και album tracks που παραμένουν ανέγγιχτα από το χρόνο, προϊδεάζοντας τον κόσμο για τη θριαμβευτική συνέχεια.

    Το μνημειώδες "Different Class" (1995) θα εκτοξεύσει τους Pulp στην στρατόσφαιρα, κάνοντας τους πάντες να μιλούν γι΄αυτούς. Βασικός λόγος, το “Common People”, ο απόλυτος ύμνος της Britpop και ένα από τα καλύτερα pop singles όλων των εποχών, το οποίο αποτελεί την πιο φωτεινή κορυφή μέσα σε ένα album γεμάτο από τέτοιες. Ένα διαχρονικό τραγούδι pop ευφυίας και ευδαιμονίας που δεν θα πάψει ποτέ να ακούγεται σύγχρονο και ουσιαστικό.

    Το “Different Class”, στο σύνολό του, παραμένει το album που βρίσκεται στην κορυφή κάθε λίστας που αφορά στη Βρετανική σκηνή των 90s, αξεπέραστο τόσο για τις υπόλοιπες σύγχρονες με εκείνους μπάντες όσο και για τους ίδιους. Τα γοητευτικά "This Is Hardcore" (1998) και "We Love Life" (2001) ολοκλήρωσαν τον, μέχρι σήμερα, δισκογραφικό κύκλο τους, πιστά στο δημιουργικό και περιπετειώδες πνεύμα μιας μπάντας που ήθελε πάντα να αλλάζει και να προχωράει παραπέρα τη μουσική της. 

    Ιndie, glam-pop, alternative rock, art-rock, δύσκολα βάζεις ετικέτες στους Pulp. Είχαν το χάρισμα να μιλούν για πράγματα που είμαστε σίγουροί ότι τα έχουμε ζήσει κι εμείς (ή θα θέλαμε)! Καθηλωτικοί, θεατρικοί και την ίδια στιγμή απόλυτα διασκεδαστικοί, όπως ακριβώς ο Jarvis Cocker! Ένας από τους καλύτερους στιχουργούς της γενιάς του, πνευματώδης, κομψός με έναν ιδιαίτερο τρόπο μέσα στο βελούδινο σακάκι του, με τα μεγάλα κοκάλινα γυαλιά και τις μοναδικές χορευτικές κινήσεις του.

    Οι Pulp διαλύθηκαν το 2002, επανενώθηκαν θριαμβευτικά για συναυλίες το 2011 και το ίδιο συνέβη και με τη φετινή περιοδεία τους, η οποία αποθεώθηκε από τους πάντες, χαρακτηρίζοντας τη σκηνική τους παρουσία εφάμιλλη των ένδοξων ημερών τους. "Μια γιορτή, μια φορτισμένη νοσταλγική βραδιά, για το τότε και το τώρα", σαν αυτήν που θα ζήσουμε το βράδυ της 20ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού και το Release Athens 2024!

    Follow Pulp

    Official
    Instagram
    Facebook  
    YouTube  
    X 

    Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, στις 12:00, προς 55€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 60€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands&stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000

    Online / releaseathens.gr + more.com

    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens:

    Official Website

    Facebook

    Instagram

    TikTok

    YouTube

    Spotify

    Χ

    ]]>
    18786 0 0 0
    <![CDATA[Theodore Exclusive Solo Performance]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-exclusive-solo-performance/ Thu, 02 Nov 2023 10:38:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18792
    H United We Fly παρουσιάζει

    Theodore Live

    Exclusive Solo Perfomance 

    Ωδείο Αθηνών • Νέα Σκηνή Tετάρτη 20 & Πέμπτη 21 ΔεκεμβρίουΏρα έναρξης: 20:30
    Η προπώληση ξεκίνησε
    Ο μουσικοσυνθέτης Theodore την Τετάρτη 20 και την Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου εμφανίζεται για πρώτη φορά στον χώρο τουΩδείου Αθηνών, για να παρουσιάσει το ολοκαίνουριο
    solo project
     του στη Νέα Σκηνή.

    Ambient ήχοι, αιθέρια φωνητικά, ξεχωριστός φωτισμός και minimal ατμόσφαιρα. Δύο μοναδικές και ειδικά σχεδιασμένες για τον χώρο του Ωδείου παραστάσεις μέσα στην καρδιά του χειμώνα.

    Με μοναδική του συντροφιά ένα synth ηχητικό square booth με βάση το πιάνο, ο Theodore θα ερμηνεύσει για πρώτη φορά το καινούριο του υλικό, καθώς και διασκευές παλαιότερων κομματιών.

    Οι παραστάσεις θα έχουν περιορισμένες θέσεις, γι’ αυτό προτείνεται η έγκαιρη κράτηση των εισιτηρίων σας.


    © Paris Anagnostopoulos
    INFO

    Theodore live

    Ωδείο Αθηνών
    Νέα Σκηνή


    Τετάρτη 20 & Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου

    Doors open: 19.45
      Έναρξη live performance: 20.30

    Προπώληση: 20€ | more.com
    Ταμείο: 𝟐5€


    Ακολουθήστε τον Theodore
    Website | Facebook | Instagram | Spotify |Youtube | Twitter | Soundcloud





    Ακολουθήστε τη United We Fly
    Official Website | Facebook Page Instagram
    Επικοινωνία – Προβολή στα Media


    Consulting, Public Relations, Culture
    facebook * instagram * linkedin * tiktok

    Copyright © 2023 ZUMA COMMUNICATIONS, All rights reserved.
    You are receiving this email because we want to keep you posted!


    ]]>
    18792 0 0 0
    <![CDATA[~Tί απομένει από το πέρασμά μας από τη ζωή; ~ Ο ΓΛΑΡΟΣ του Τσέχωφ στο Θέατρο Σημείο ]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%af-%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b5%ce%b9-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%cf%80%ce%ad%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%bc%ce%ac-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7-%ce%b6%cf%89/ Thu, 02 Nov 2023 10:42:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18797

    Ο ΓΛΑΡΟΣ

    του Άντον Τσέχωφ

    Πρεμιέρα: Σάββατο 18 Νοεμβρίου

    Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ – Σκηνή lab

    «Θα ήταν πολύ ωραίο αν ο καθένας μας άφηνε πίσω του κάτι,

    ώστε η ζωή του να μη χαθεί χωρίς ν’αφήσει ίχνη».

    Τσέχωφ, σε μια επιστολή του.

    Ο Γλάρος, το γόνιμο έργο του Τσέχωφ, παρουσιάζεται στο Θέατρο Σημείο σε μια νέα, τολμηρή και απολύτως προσωπική προσέγγιση από τον σκηνοθέτη και συγγραφέα Αλέξανδρο Διαμαντή.
    «Η ζωή όπως τη βλέπουμε στα όνειρά μας». «Χρειαζόμαστε νέους τρόπους έκφρασης»! «Η εποχή μας είναι νεκρή»! «Να μάθεις να έχεις πίστη». «Γράφω αυτό που μου υπαγορεύει η ψυχή μου». Λόγια μιας παράστασης που θέλει ν’ανατρέψει όλες μας τις βεβαιότητες γύρω από το γνωστό έργο του Τσέχωφ. Ο έρωτας και η τέχνη, ο πυρετός και ο συμβιβασμός, η οργή και η απάθεια, η δημιουργία και η πίστη – ο δρόμος που οδηγεί στον όλεθρο είναι στρωμένος με αγαθές προθέσεις.
    Πέρα από το θέατρο, πέρα από τη λογοτεχνία, πέρα από τον έρωτα, η παράσταση αυτή σκοπεύει να μιλήσει για την κοινωνία και ταυτόχρονα για τον εαυτό: ο Θεός – η απουσία του. Η πίστη – η δοκιμασία της. Η εξέγερση – η προετοιμασία της. Η ευτυχία – η ανάμνησή της. Η ποίηση – η επιβίωσή της. Πώς παλεύουμε με τα κύματα του ανεξάντλητου Κόσμου; Τί αφήνει πίσω του το πέρασμά μας από τη ζωή; Υπάρχει ελπίδα για τους δυστυχισμένους;
    Όλοι οι ήρωες ερωτεύονται κι απογοητεύονται. Εκρήγνυνται, φωνάζουν και κλαίνε κι έπειτα χορεύουν όλοι μαζί, αγαπημένοι πάλι. Αστειεύονται με θάρρος κοιτάζοντας την καταστροφή και τον θάνατο. Αυτοί οι ήρωες δεν είναι ούτε θεοί, ούτε βασιλιάδες, ούτε πολεμιστές. Είναι όπως ένα μερμήγκι που κατεβαίνει τον τοίχο – χωρίς καθόλου αλαζονεία πως τάχα επιτελούν έναν άθλο. Οι ήρωες αυτοί δημιουργήθηκαν από τον Τσέχωφ, 21 χρόνια πριν από μια μεγάλη Επανάσταση. Άραγε σήμερα, που ξαναεμφανίζονται, τί προμηνύουν;
    Σκηνοθετικό ΣημείωμαTί απομένει από το πέρασμά μας από τη ζωή;
    Αν, όπως έλεγε ένας μεγάλος σκηνοθέτης του περασμένου αιώνα, καθήκον μιας παράστασης είναι να θέσει ερωτήματα, τότε αυτή η δουλειά, ο «Γλάρος» του Τσέχωφ που σκηνοθετώ, θεωρώ πως θέτει το εξής ένα: τί απομένει από το πέρασμά μας από τη ζωή; Για να εξετάσει αυτό το ζήτημα, η παράσταση χρησιμοποιεί το εργαλείο της μνήμης. Μ’ αναφορά στον Προυστ, στην Γουλφ, στον Σεφέρη, στον Ρίτσο, στον Ρίλκε και στον Ντοστογιέφσκι, ξαναείδα το κείμενο του Τσέχωφ με μια ελευθερία υπό περιορισμούς. Στην πραγματικότητα, προσπάθησα να αντιμετωπίσω τον Τρέπλιεφ σαν ένα πρόσωπο απολύτως μόνο, με την υπαρξιακή έννοια του όρου, με τον τρόπο που πάντοτε είναι κανείς απολύτως μόνος στη ζωή, εγκλωβισμένος σ’ έναν διαρκή διάλογο με τον εαυτό του – με ποιόν άλλον; Από αυτήν τη νάποψη, στη σκηνοθεσία μου αυτή, συνεχίζω να εξετάζω την ίδια θέση που μ’ έχει απασχολήσει και στις προηγούμενες δουλειές μου: αντιμετωπίζω τον κεντρικό χαρακτήρα (Βέρθερος, Κοριολανός, Δον Ζουάν, Τρέπλιεφ κ.α.) ως την μοναχική συνείδηση που θυμάται και ξαναζεί, με τον τρόπο του Σίσυφου τα συμβάντα εκείνα που συγκρότησαν την μοναδική κι ανεπανάληπτη πορεία του στη ζωή. Αλέξανδρος Διαμαντής
    Συντελεστές:Διασκευή & Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος ΔιαμαντήςΣκηνικά & Κοστούμια: Άση ΔημητρολοπούλουΚίνηση: Νικολέτα ΓκριμέκηΦωτισμοί: Χρήστος ΤζιόγκαςΔιεύθυνση Παραγωγής: Βάσια ΖορμπαλήΒοηθός Σκηνοθέτη: Εύα ΠουλήΦωτογραφίες & Βίντεο: Σταύρος ΧαμπάκηςΓραφείο Τύπου – Προβολή: Μαρία ΤσολάκηSocial Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης ΖαρκαδούλαςΠαραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ
    Παίζουν οι ηθοποιοί:Ιωάννα Μακρή (Αρκάντινα)Δημήτρης Μανδρινός (Τρέπλιεφ)Μανταλένα Καραβάτου (Νίνα)Βαγγέλης Ρόκκος (Τριγκόριν-Μεντβεντένκο)Περικλής Μοσχολιδάκης (Ντορν-Σόριν)Δανάη Παπουτσή (Μάσσα)
    Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ – Σκηνή labΧαριλάου Τρικούπη 4, ΚαλλιθέαΤηλ. 210 9229579
    Μέρες & Ώρες παραστάσεωνΠέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:30Κυριακή στις 19:30
    Τιμές Εισιτηρίων:Γενική Είσοδος: €17Μειωμένο εισιτήριο (φοιτητές, 65 και άνω, άνεργοι, αμεα : €15Ατέλειες: €10. Ομαδικό (παρέες άνω των 10 ατόμων): €10.    
    Προπώληση:https://www.more.com/theater/o-glaros-1/
    ]]>
    18797 0 0 0
    <![CDATA[O KID FRANCESCOLI στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-kid-francescoli-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 02 Nov 2023 10:45:21 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18800
    O KID FRANCESCOLI στην ΑθήναSPECIAL GUEST: ONE OF VAS Gagarin 205 Live Music Space3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2023 21:00 
    ❯❯ PRODIGEE OF INDIE POP❯❯ SEDUCTIVE KID FRANCESCOLI❯❯ LEADER OF THE FRENCH RIVIERA TOUCH 
    Λίγες ημέρες έμειναν μέχρι τη μεγάλη επιστροφή του απόλυτου μουσικού παραγωγού του electro/pop ήχου, KID FRANCESCOLI, την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου.
    Μαζί του ο ατμοσφαιρικός και ταξιδιάρικος μουσικός και τραγουδιστής, ONE OF VAS, που θα σε μεταφέρει σε ένα διαφορετικό σύμπαν.
    ❯❯ TICKETS
    ❯ ❯ KID FRANCESCOLI
    Γεννημένος στο Παρίσι αλλά μεγαλωμένος στη Μασσαλία, ο Mathieu Hocine ξεκίνησε να γράφει τραγούδια σε πολύ μικρή ηλικία. Όταν αποφάσισε να παρουσιάσει δημόσια το electro-pop πρότζεκτ του, στις αρχές της δεκαετίας του 2000, επέλεξε το ψευδώνυμο Kid Francescoli, ως φόρο τιμής στον Enzo Francescoli, ένα από τα αστέρια της αγαπημένης του ποδοσφαιρικής ομάδας Olympique de Marseille. Τις τελευταίες δεκαετίες, η πόλη του η Μασσαλία είχε ισχυρή επιρροή στην ανάπτυξη της ραπ μουσικής στη Γαλλία, αλλά τα πράγματα αλλάζουν και ο Kid Francescoli είναι το τέλειο παράδειγμα. Το 2009 προστέθηκε στο σχήμα η Αμερικανίδα τραγουδίστρια Julia Minkin και το 2013 κυκλοφόρησε το πρώτο τους κοινό άλμπουμ «With Julia». Μετά από πέντε χρόνια, κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ τους «Play Me Again», το οποίο επίσης έτυχε θερμής υποδοχής από το κοινό. Το άλμπουμ περιλαμβάνει τη μεγαλύτερη επιτυχία του Kid Francescoli - «Moon» (πάνω από 18 εκατομμύρια αναπαραγωγές στο Spotify). Δύο χρόνια μετά την παγκόσμια επιτυχία του «Play Me Again», ο Mathieu Hocine επέστρεψε στη Μασσαλία για να αρχίσει να δουλεύει πάνω στο νέο του άλμπουμ.  Στα τέλη Ιανουαρίου του 2020, κυκλοφόρησε το longplay «Lovers» εμπνευσμένο από την ηλιόλουστη Μασσαλία.
    ❯ ❯ ONE OF VAS
    Ο Βασίλης Τσαβδαρίδης, γνωστός και ως One of Vas, είναι τραγουδιστής, παραγωγός και συνθέτης από την Αθήνα. Το σόλο πρότζεκτ του ξεκίνησε το 2019. Πολλά από τα κομμάτια του έχουν κυκλοφορήσει σε δισκογραφικές εταιρείες, όπως οι TRNDMSK Records, All Day I Dream του Lee Burridge, Underyourskin Signature της Just Emma και IAMHER της UNDERHER.
    ❯❯ TICKETS
    20:30 - DOORS OPEN
    21:15 - ONE OF VAS
    22:30 - KID FRANCESCOLI 
    Δίκτυο προπώλησης:
    Online: https://www.more.com/music/kid-francescoli
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα Nova // More Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:Gagarin 205Λιοσίων 205 Αθήνα, 104 45Τηλ: 211 4112500
    www.gagarin205.gr
    Με την υποστήριξη
    CONTACT USpress@plisskenfestival.gr
    FOLLOW US
    ]]>
    18800 0 0 0
    <![CDATA[Κερδίστε Προσκλήσεις για την προβολή του ντοκιμαντέρ BOOM! A Film About The Sonics!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b5%cf%81%ce%b4%ce%af%cf%83%cf%84%ce%b5-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%ce%ba%ce%bb%ce%ae%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%cf%81%ce%bf%ce%b2%ce%bf%ce%bb%ce%ae/ Thu, 02 Nov 2023 12:07:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18813

    Το puzzlemag.gr σε συνεργασία με την Goodheart Productions σας δίνει την ευκαιρία να κερδίσετε 3 μονές προσκλήσεις για την προβολή του ντοκιμαντέρ BOOM! A Film About The Sonics σε Πρώτη Πανελλήνια Προβολή στα πλαίσια του GSFF με  παρουσία του σκηνοθέτη ενώ θα παίξουν live και οι The Acid Visions. Η προβολή θα γίνει Δευτέρα 06 Νοεμβρίου στο Gagarin 205.

    Η συμμετοχή πραγματοποιείται μέσω αποστολής e–mail στο puzzlemag1@gmail.com

    με θέμα «BOOM! A Film About The Sonics» και ένα ονοματεπώνυμο.

    Οι νικητές/ριες θα ενημερωθούν με προσωπικό e-mail.

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 06 Νοεμβρίου, Gagarin 205

    BOOM. A FILM ABOUT THE SONICS

    Live On Stage: THE ACID VISIONS

    "This film is big, bold and badass. Just like the band."

                                                                            Jordan Albertsen

    LAST DETAILS

    Τhe Sonics. H κορυφαία punk μπάντα όλων των εποχών επιστρέφει στο αγαπημένο της Gagarin. Εκεί που μας χάρισε συναυλιακές στιγμες που αναπολούμε μέχρι σήμερα, όπως κάνουν και οι ίδιοι μέσα στην ταινία! Ηιστορία ζωντανεύει, τη Δευτέρα 06 Νοεμβρίου, μέσα από το πολυβραβευμένο BOOM του Jordan Albertsen.

    Πρωτοπόροι ήδη από το πρώτο τους άλμπουμ “Here Are The Sonics”, που χαρακτηρίζεται ο πρώτος punk rock δίσκος της ιστορίας, επηρέασαν τα σημαντικότερα σύγχρονα μουσικά κινήματα και καλλιτέχνες όπως οι Bruce Springsteen, Nirvana, The White Stripes, The Cramps, The Fall, Pearl Jam και πάρα πολλοί άλλοι. Χωρίς να το καταλάβουν και οι ίδιοι, αφού ζούσαν για χρόνια "φυσιολογικές" ζωές μετά την ξέφρενη πορεία και την πρόωρη διάλυσή τους, ώσπου η επανένωση του 2007 μάς πρόσφερε αξέχαστες συναυλιακές στιγμές στη σκηνή του Gagarin 205.

    Oι πόρτες και το ταμείο του Gagarin ανοίγουν κάθε Δευτέρα στις 8μμ.


    Στις 9μμ ακριβώς οι The Acid Visions ανεβαίνουν στη σκηνή για να τιμήσουν τους ήρωές τους όπως μόνο αυτοί ξέρουν!!

    Η προβολή θα γίνει παρουσία του σκηνοθέτη, ο οποίος θα συζητήσει με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του GSFF Δημήτρη Παπανδρέου.

    Η βραδιά θα κορυφωθεί με την πρώτη πανελλήνια προβολή του ντοκιμαντέρ ΒΟΟΜ. A Film About The Sonics (2018).

    Προπώληση (15 ευρώ):

    Online στα www.123tickets.gr & www.GSFFathens.com.

    Αναμνηστικά Hard Copies στο Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι), και τη Δευτέρα στο ταμείο του Gagarin.

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 06 Noεμβρίου

    Gagarin 205 Live Music Space

    21:00  Live on stage: Τhe Acid Visions

    21:45  Q&A με τον σκηνοθέτη Jordan Albertsen 

    22:10  BOOM. A FILM ABOUT THE SONICS (80')

                Πρώτη Πανελλήνια Προβολή

    ]]>
    18813 0 0 0
    <![CDATA[ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΚΛΕΙΔΙ - ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%b9%ce%b4%ce%b9-%cf%80%ce%b1%ce%b9%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%bc%ce%b5%ce%bd/ Thu, 02 Nov 2023 12:11:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18819

    «ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΚΛΕΙΔΙ»

    Από το παραμύθι της Πηνελόπης Δέλτα

    «Η καρδιά της βασιλοπούλας»

    από την Παιδική Σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη

    Σκηνοθεσία: Χριστίνα Κουλουμπή - Κάρμεν Ρουγγέρη

    ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΕΣΩΝ

    ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2023 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ

    Δεν είναι ένα απλό παραμύθι, είναι ένα υπέροχο παραμύθι της ΠΗΝΕΛΟΠΗΣ ΔΕΛΤΑ.

    Ένα παραμύθι  που προσφέρει τροφή για σκέψη, και  που θα ζωντανέψει στη σκηνή με τον μοναδικό τρόπο της Κάρμεν Ρουγγέρη και της Χριστίνας Κουλουμπή.  

    Η σκηνή του θεάτρου Κιβωτός  θα γεμίσει χρώματα, χορούς, κοστούμια (εμπνευσμένα  από  παραδοσιακές φορεσιές της πατρίδας μας), παραδοσιακά τραγούδια και  μουσική  της κάτω Ιταλίας, σε ένα σύμπαν όπου η μαγεία της ζωής θα συναντηθεί  με αυτή του θεάτρου.

    Μέσα σ’ αυτό η συγγραφέας θίγει ζητήματα όπως η Αφοσίωση, η Αλληλεγγύη, η Χαρά της Προσφοράς, η Αγάπη για την Πατρίδα και την Οικογένεια, ο Θάνατος, η Ευτυχία, η Δυστυχία, η Λύπη, η Χαρά, όλα στοιχεία που αναπόφευκτα θα συναντήσουμε σ’ αυτή τη ζωή.

    Λίγα λόγια για το έργο

    Ήταν μια φορά και έναν καιρό ένας βασιλιάς και μια βασίλισσα που ζούσαν σ’ ένα μεγάλο νησί. Το νησί αυτό δεν ήταν πολύ πλούσιο, όμως αυτός που  κυβερνούσε ήταν άξιος.

    Όλα τα καλά τα είχε ο βασιλιάς, την αγάπη του λαού, τα πλούτη που δίνει η εργασία και μια πολύ καλή βασίλισσα. Όταν μάλιστα απόκτησαν και ένα κοριτσάκι, η ευτυχία τους μεγάλωσε ακόμα πιο πολύ.

    Στη βάφτιση κάλεσε όλο το λαό του και έγινε μεγάλο γλέντι. Την ώρα που όλοι γλεντούσαν, οι νεράιδες του νησιού ήρθαν πάνω από την κούνια του μωρού για να του δώσουν ευχές.

    • Η πρώτη του έδωσε ομορφιά, χάρη και ωραία φωνή.
    • Η δεύτερη του έδωσε εξυπνάδα.
    • Η τρίτη όμως, δεν έδωσε τίποτα απ’ όλα αυτά, έσκυψε μόνο στο προσκεφάλι του μωρού και του ψιθύρισε. «Είμαι η Mοίρα. Εγώ δε θα σου δώσω μία ευχή όπως έκαναν οι άλλες. Εγώ θα σε προστατέψω από την ίδια τη ζωή σου, μικρή μου. Θα ‘θελα να μη λυπηθείς και να μην κλάψεις ποτέ!»

    Χτύπησε ύστερα με το μαγικό της ραβδάκι ελαφρά τη βασιλοπούλα στο στήθος, της πήρε την καρδιά, την έκλεισε σ’ ένα χρυσό κουτάκι και χάθηκε μέσα στη νύχτα χωρίς να μπορέσει κανείς να τη σταματήσει.

    Μα γίνεται αυτό; ρώτησαν με ένα στόμα ο βασιλιάς και η βασίλισσα

    Γίνεται….Στα παραμύθια όλα γίνονται ακούγεται να λέει μια φωνή

    -Τώρα, χωρίς καρδιά, πώς θα μας αγαπήσει; Αναρωτήθηκε  η βασίλισσα.

    -Χωρίς καρδιά πώς θα κυβερνήσει; είπε ο βασιλιάς.

    Ήταν τόση η λύπη τους ..Δεν ήξεραν τι να κάνουν

    Τότε… από μακριά είδαν τη Ζωή να έρχεται.

    -Ξεχάσαμε τη Ζωή! Αυτή ίσως μας σώσει! είπε η βασίλισσα.

    -Κυρά Ζωή, σε παρακαλώ, είσαι η τελευταία. Μπορείς να ξαναδώσεις στην κόρη μας τη καρδιά της; ρώτησε ο βασιλιάς.

    -Δεν γίνεται, απάντησε η Ζωή. Η Μοίρα είναι ισχυρότερη από μένα. Η Μοίρα ορίζει τη ζωή. Το μόνο που μπορώ να κάνω εγώ είναι να σας δώσω αυτό.

    Έβγαλε από το κόρφο της μία αλυσίδα που στην άκρη είχε ένα χρυσό κλειδάκι.

    -Αν ποτέ θελήσει η ίδια η βασιλοπούλα να αποκτήσει πάλι την καρδιά της, τότε μ’ αυτό το κλειδάκι……

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

    Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη

    Σκηνοθεσία: Χριστίνα Κουλουμπή - Κάρμεν Ρουγγέρη

    Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

    Κίνηση – Χορογραφίες – Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

    Μουσική σύνθεση – Ενορχήστρωση –: Αντώνης Δελαπόρτας

    Στίχοι και Επιλογή τραγουδιών: Ανδρέας Κουλουμπής

    Διδασκαλία - Προσαρμογή τραγουδιών: Ελένη Ζιώγα

    Υποδοχή - Ταμείο: Κατερίνα Μπανασάκη

    Διεύθυνση παραγωγής: Ελένη Καρτάση

    Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Ειρήνη Αρβανίτη,  Δημήτρης Θεοδωρόπουλος,  Μαρία Καμακάρη, Χριστίνα Κουλουμπή, Γιάννης Νικολάου, Αλεξάνδρα Σκένδρου, Νεκτάριος Φαρμάκης

    Οργανωμένες παραστάσεις

    Καθημερινά για σχολεία στις 10:00, 

    Κυριακές για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:15 & 15:00

    Κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους:  Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30

    Τηλ: 210 34 17 000, 6948 339677  &  6945 373097,  

    Email:  k.rouggeriskini2@gmail.com

    Πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr

    Θέατρο Κιβωτός

    Πειραιώς 115 τκ 118 54 Αθήνα

    Τηλ: 210 34 17 000 

    Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 11:15 και στις 15:00

    Διάρκεια έργου: 1:40 με διάλειμμα

    Εισιτήρια:

    12€ Γενική Είσοδος

    10€  ομαδικό & group , οικογενειακό, φοιτητικό, ανεργίας

    8€ ΑΜΕΑ

    7€ Καθημερινές για σχολεία

    Προπώληση: VIVA.GR https://www.more.com/theater/children/to-magiko-kleidi/

    και στο ταμείο του θεάτρου ΚΙΒΩΤΟΣ απο ΤΕΤΑΡΤΗ ΕΩΣ ΚΥΡΙΑΚΗ 17:00 ΕΩΣ 21:00

    ]]>
    18819 0 0 0
    <![CDATA[O One of Vas στο puzzlemag, λίγο πριν το live της Παρασκευής!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-one-of-vas-%cf%83%cf%84%ce%bf-puzzlemag-%ce%bb%ce%af%ce%b3%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%bf-live-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae%cf%82/ Thu, 02 Nov 2023 14:55:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18823

    Την Παρασκευή, πηγαίνουμε Gagarin για να απολαύσουμε τον Γάλλο παραγωγό Kid Francescoli. Ποιος Έλληνας καλλιτέχνης θα ανέβει στο stage πριν ακούσουμε το Moon;

    Ο One of Vas aka Βασίλης Τσαβδαρίδης, γνωστός για τις μελωδικές του δημιουργίες σε dream electronica ρυθμούς, αλλά και την αποκωδικοποίηση φαρμακευτικών συνταγών (!) μας μίλησε για τα κοινά του με τον Kid Francescoli, την αυτοεκτίμηση, τα ταξίδια.

    https://youtu.be/psgmdagrZho?t=4

    Έλληνας καλλιτέχνης και Έλληνας φαρμακοποιός. Πόση απόσταση έχουν αυτά τα δύο; Απέχουν ή συγκλίνουν;

    "Φαινομενικά απέχουν πολύ. Ωστόσο φρόντισα να μικρύνω τις αποστάσεις τοποθετόντας ένα πιάνο μέσα στο φαρμακείο. Καμιά φορά παίζω μουσική εν ώρα εργασίας. Είναι σαφές ότι η τέχνη ήταν πάντα μέρος του ζωής μου ενώ η φαρμακευτική έγινε στην πορεία. Δεν βρέθηκα ποτέ σε δίλημμα να διαλέξω μεταξύ τους καθώς καθένα από αυτά συμπληρώνουν διαφορετικές ανάγκες του εαυτού μου".

    Είχες δηλώσει πριν κάποια χρόνια: «Γνωρίζω καλά πως έχω μεγαλύτερη θέληση παρά ταλέντο». Παρόλο που δεν συμφωνούμε, μια τέτοια δήλωση δείχνει βαθιά αυτοεκτίμηση. Πόσο δύσκολο είναι να την αποκτήσει και να τη διατηρήσει κάποιος στις μέρες μας;

    «Δυστυχώς συχνά δεν ζούμε την ζωή μας μέσα από τα δικά μας μάτια δημιουργώντας έτσι μια λανθασμένη εικόνα του εαυτού μας. Όταν ακούς όσα έχεις μέσα σου, όλα γίνονται πιο εύκολα».

    Έντεχνο, Dropeners και Παπασπυρόπουλος, One of Vas. Ποιο είναι το συνδετικό στοιχείο της μουσικής σου πορείας;

    «Η δημιουργία! Είναι όμορφο να μπορείς να σχολιάζεις την κάθε περίοδο της ζωής του μέσα από την μουσική».

    Θα σε ακούσουμε λίγο πριν τον Kid Francescoli. Ποια είναι τα κοινά σου με τον Γάλλο παραγωγό;

    «Όπως πολλοί Γάλλοι παραγωγοί, έτσι και ο Kid Francescoli χρησιμοποιεί τον ηλεκτρονικό ήχο με έναν “ευγενικό” αλλά και μελωδικό τρόπο. Θαυμάζω αυτή την προσέγγιση και νομίζω ότι συναντάται και στην δική μου μουσική».

    Ξέρουμε ότι σου αρέσουν τα ταξίδια. Ποιο είναι το μεγάλο ταξίδι που ονειρεύεσαι να κάνεις;

    «Ελπίζω σύντομα να βρεθώ για ένα road trip στην μακρινή Ισλανδία. Είναι όνειρο ζωής. Ακούγοντας τους αγαπημένους μου Sigur Ros σε εκείνα τα απόκοσμα τοπία».

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, ο δρόμος οδηγεί στο Gagarin. Θα είμαστε εκεί!

    https://youtu.be/dfDGccsdoBE?t=2

    info:

    20:30 – DOORS OPEN
    21:15 – ONE OF VAS
    22:30 – KID FRANCESCOLI 
    Δίκτυο προπώλησης:
    Online: https://www.more.com/music/kid-francescoli
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:

    Public // Καταστήματα Nova // More Spot Τεχνόπολης


    Χώρος:

    Gagarin 205Λιοσίων 205 Αθήνα, 104 45Τηλ: 211 4112500
    www.gagarin205.gr

    https://www.puzzlemag.gr/o-kid-francescoli-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/

    (Φωτ. εξωφύλλου : Κική Παπαδοπούλου)

    ]]>
    18823 0 0 0 O KID FRANCESCOLI στην Αθήνα!]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour]]> https://www.puzzlemag.gr/maiden-united-feat-dennis-stratton-live-in-athens-1980-tour/ Thu, 02 Nov 2023 14:57:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18826

    Maiden uniteD

    feat. Dennis Stratton

    live in Athens – Greece

    "1980 Tour"

    Παρασκευή 12 Απριλίου 2024
    An Club | Αθήνα

    Οι Maiden uniteD, είναι αναμφισβήτητα η καλύτερη tribute μπάντα της Σιδηράς Παρθένου παγκοσμίως. Διασκευάζουν με το δικό τους, μοναδικό τρόπο τους κλασικούς ύμνους των Maiden. Το 2024 περιοδεύουν με το "1980 tour" και θα βρεθούν για δύο συναυλίες στην Ελλάδα, στις 12 Απριλίου στο An Club στα Εξάρχεια και στις 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη.

    Επιστρέφουν στην Αθήνα 12 χρόνια μετά την πρώτη και μοναδική εμφάνιση τους στην πόλη (τον Γενάρη του 2012 και πάλι στο An Club).


    Αυτήν τη φορά, οι Maiden uniteD θα έχουν στη σύνθεσή τους τον έναν και μοναδικόDennis Stratton, κιθαρίστα των Iron Maiden στο φερώνυμο ντεμπούτο τους, το 1980, αλλά και στο "Live!! + One" EP, που ηχογραφήθηκε την ίδια χρονιά στο διάσημο Marquee Club του Λονδίνου και διατέθηκε αρχικά μόνο στην Ιαπωνία, για να επανακυκλοφορήσει το 1984 με διευρυμένο tracklist, αποκλειστικά στην ελληνική αγορά!

    Οι ίδιοι δηλώνουν για τις εμφανίσεις στην Ελλάδα:

    «Είμαστε απίστευτα ενθουσιασμένοι που επιστρέφουμε στο An Club στην Αθήνα και στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη. Η προηγούμενη εμπειρία και από τα δύο venues ήταν απλώς καταπληκτική και ανυπομονούμε να ανέβουμε ξανά σε αυτές τις σκηνές. Το κοινό στην Ελλάδα έδειχνε πάντα μια απίστευτη ενέργεια και πάθος για τη μουσική μας και είμαστε αποφασισμένοι να του προσφέρουμε δύο αξέχαστες βραδιές.

    Θέλουμε να ευχαριστήσουμε όλους τους πιστούς Έλληνες fans μας για τη συνεχή στήριξή τους στους Maiden uniteD όλα αυτά τα χρόνια. Είστε απλά καταπληκτικοί, και ανυπομονούμε να βρεθούμε κοντά σας».


    Maiden uniteD is back and ready to shake Greece to its core!
    Two nights to remember!

    Maiden uniteD – Revelations
    https://www.youtube.com/watch?v=6VVWeID6WHY 

    Maiden uniteD
    12 Απριλίου 2024 | An Club

    Προπώληση στο δίκτυο more.com by viva

    Όλα ξεκίνησαν ...

    ... όταν το ολλανδικό fan club των Iron Maiden ζήτησε από τον Joey Bruers να πραγματοποιήσει ένα διαφορετικό σόου. Κάτι που να ξεφεύγει από ένα τυπικό tribute και από τα όρια μιας ακόμη μπάντας διασκευών. Μιας που στην εκδήλωση θα παρευρισκόταν και ο "αρχηγός" Steve Harris, ο Joey έπρεπε να ετοιμάσει κάτι ξεχωριστό.


    Έτσι λοιπόν, με τη συμμετοχή μουσικών από διάφορα σχήματα, παρουσίασε μια σειρά από τραγούδια των Iron Maiden σε ακουστική μορφή, με αποτέλεσμα οι αντιδράσεις του κοινού να είναι θριαμβευτικές. Και κάπως έτσι, η αρχική ιδέα μετουσιώθηκε σε μια συναυλία και αυτή η συναυλία εντέλει μετατράπηκε σε ολόκληρο εγχείρημα. Ένα εγχείρημα, που επιδιώκει να φέρει κοντά μουσικούς και fans με διάφορες καταβολές, με στόχο η μουσική των Iron Maiden να λάβει τις τιμές που της αξίζει.

    Maiden uniteD - Children of the Damned - Live (acoustic Iron Maiden tribute project)
    https://www.youtube.com/watch?v=uj230yVaEAc 

    Αναδιατυπώνοντας με ακουστική κατεύθυνση κλασικά τραγουδιά του θρυλικού συγκροτήματος και δίνοντάς τους μια νέα και πολύ συναρπαστική μορφή, οι Maiden uniteD προσφέρουν κάτι που οι οπαδοί των Iron Maiden δεν θα μπορούσαν ποτέ να φανταστούν.

    Running Free
    https://www.youtube.com/watch?v=MJ_qwJ9_q-w 

    Το 2010 οι Maiden uniteD κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους "Mind the Acoustic Pieces", που αποτελώντας μεταφορά του κλασικού "Piece of Mind" του 1983, παρουσιάστηκε σε ευρωπαϊκή περιοδεία, η οποία έφερε το σχήμα, μεταξύ άλλων, στα περίφημα Download Festival και Wacken Open Air.

    Με τη σειρά του, τo "Across the Seventh Sea" που κυκλοφόρησε το 2012, περιλαμβάνει μια σειρά από ακουστικές διασκευές τόσο σε δημοφιλή όσο και σε λιγότερο γνωστά τραγούδια των Iron Maiden, με guest τον Perttu Kivilaakso των Apocalyptica, ενώ στο αντίστοιχο tour, τους Maiden uniteD συνόδευαν οι Lee Morris (ex-Paradise Lost), Stef Broks (Textures) και Luke Appleton (Iced Earth).


    Maiden uniteD - Alexander The Great
    https://www.youtube.com/watch?v=2JaIuSjrAxQ 

    Επόμενος δισκογραφικός σταθμός υπήρξε το "Remembrance" (2015), στο οποίο μάλιστα συμμετείχαν δύο τραγουδιστές που δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, ο Paul Di'Anno και ο Blaze Bayley, γνωστοί από τη θητεία τους στους Iron Maiden, ενώ στη μακροσκελή περιοδεία που ακολούθησε, πήραν μέρος αρκετοί guests, με το συγκεκριμένο κεφάλαιο να κλείνει στο Royal Theatre του Άμστερνταμ, παρουσία της Sharon den Adel (Within Temptation) και του Perttu Kivilaakso πάνω στη σκηνή.

    Strange World (official audio) - Maiden united
    https://www.youtube.com/watch?v=xG-I4LYGe3w

    Ακολούθησε η κυκλοφορία του "Empire of the Clouds" ΕP (2018), ενώ με το "The Barrel House Tapes" (2019), οι Maiden uniteD άρχισαν να βαδίζουν προς μια νέα κατεύθυνση, έχοντας στο πλευρό τους μουσικούς όπως ο Doogie White (Rainbow), ο Frank Beck (Gamma Ray) και φυσικά ο Dennis Stratton (ex-Iron Maiden). Απόλυτο highlight του δίσκου αποτελεί η συμμετοχή του βραβευμένου τρομπετίστα Eric Vloeimans.

    Φτάνοντας στο σήμερα και έχοντας ήδη πραγματοποιήσει το "Powerslave European Tour" το 2022, μαζί με την κυκλοφορία ενός EP με το οποίο τίμησαν την 40ή επέτειο του εμβληματικού "The Number of the Beast", οι Maiden uniteD γυρίζουν και πάλι πίσω τον χρόνο, αυτή τη φορά στον θρυλικό πρώτο δίσκο των Iron Maiden, με το δικό τους "1980" και την αντίστοιχη περιοδεία.

    Maiden uniteD The Number Of The Beast
    https://www.youtube.com/watch?v=a145IkumFyU 

    Στο πλαίσιο, λοιπόν του "1980 Tour" οι Maiden uniteD έρχονται  και στην Ελλάδα για δύο αξέχαστες βραδιές, την Παρασκευή 12 Απριλίου στο An Club στην Αθήνα και το Σάββατο 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη, που περνά μάλιστα για δύο βραδιές και από το ιστορικό venue 'Cart & Horses, the birthplace of Iron Maiden' στο Λονδίνο, εκεί από όπου ξεκίνησαν όλα για το μυθικό συγκρότημα...

    Δύο μοναδικές ευκαιρίες να ζήσετε τη μαγεία της μουσικής των Iron Maiden από κοντά!

    Μείνετε συντονισμένοι της συναυλίας στο facebook event
    https://www.facebook.com/events/353663913780556/  για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα! 


    Maiden uniteD line-up:
    Marios Karanastasis – Vocals
    Dennis Stratton – Guitar
    Jim Katsaros – Guitar
    Joey Bruers – Bass
    Johnny Thermos – Piano
    Renos Lialioutis – Drums

    Links:
    http://www.maidenunited.com 
    facebook | instagram | bandcamp | spotify | youtube

    Maiden uniteD discography:

    Studio albums
    Mind the Acoustic Pieces (2010) | Across the Seventh Sea (2012) | Remembrance (2015) | The Barrel House Tapes (2019) | 1980 (2022)

    Live albums
    Sailors of the Sky - Live in Europe (2021)

    EPs
    Empire of the Clouds (2018) | DCLXVI (2022) | The Black Sea (2022) | The Atlantic Ocean (2023)

    Singles
    The Trooper (2010) | Strange World (2015) | The Duellists (2020) | Transylvania (2023)


    Πληροφορίες εισιτηρίων

    Τιμές εισιτηρίων

    19 ευρώ (early birds)*
    21 ευρώ (προπώληση)
    23 ευρώ (ταμείο)
    *διατίθενται μόνο μέσω δικτύου more.com

    Σημεία προπώλησης

    Δίκτυο More.com
    https://www.more.com
    Nova | Public | Ευριπίδης | viva spot Τεχνόπολης | Αθηνόραμα.gr

    Hard copy tickets (από 13/11) στα:

    Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)
    Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
    Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    An Club
    Σολωμού 13-15, Εξάρχεια

    Παραγωγή:
    Pedrera Live Productions
    https://www.facebook.com/PedreraLiveProductions 
    https://www.instagram.com/PedreraLiveProductions
    https://twitter.com/PedreraLiveProd

    ]]>
    18826 0 0 0
    <![CDATA[Οι BOOGIE BELGIQUE εμφανίζονται σήμερα, 3 Νοεμβρίου στο Piraeus Club Academy]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-boogie-belgique-%ce%b5%ce%bc%cf%86%ce%b1%ce%bd%ce%af%ce%b6%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%b1-3-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85/ Fri, 03 Nov 2023 11:39:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18830

    BOOGIE BELGIQUE

    Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023

    Piraeus Club Academy

    Last Details
    Οι Πόρτες ανοίγουν: 20.30
    BOOGIE BELGIQUE on stage: 21:30

    Οι Boogie Belgique μας προσκαλούν σήμερα, 3 Νοεμβρίου στη χρονομηχανή του μουσικού τους σύμπαντος, σε μία ξεχωριστή βραδιά, γεμάτη απρόσμενες μίξεις trip hop, nu – jazz & electro-swing ρυθμών. Μας διεγείρουν και μας κινητοποιούν. Στο Piraeus Club Academy.

    Οι Boogie Belgique παρουσιάζουν ένα υπέροχο οπτικοακουστικό σόου με live sampling, τρομπέτα, πλήκτρα, σαξόφωνο, ντραμς, κρουστά και τα υπέροχα φωνητικά της Emily Van Overstraeten. Ελάτε σε μία μυστηριώδη περιπέτεια και αφεθείτε σε μία υπέροχη μουσική εμπειρία.

    Boogie Belgique - Forever and Ever (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=2tA1rVKv4EE 


    Ο ήχος των Boogie Belgique, χαλαρωτικός και οικείος, γεμάτος νοσταλγία και μια γλυκιά μελαγχολία, αποπνέει την αίσθηση των big bands μίας άλλης εποχής στο σήμερα.

    Οι Boogie Belgique δημιουργούν έναν κόσμο με μια φωτεινή και μια σκοτεινή πλευρά, έναν κόσμο που εμπνέεται από τα καλύτερα και τα χειρότερα της εποχής μας. Οι Boogie Belgique μας καλούν να επιβραδύνουμε τους ξέφρενους ρυθμούς, να χαλαρώσουμε, να αναπνεύσουμε, να ονειρευτούμε.

    Στις 3 Νοεμβρίου μπαίνουμε στη χρονοκάψουλα των Boogie Belgique για να δραπετεύσουμε από ένα ασφυκτικό παρόν και να φαντασιωθούμε ένα καλύτερο αύριο.

    Boogie Belgique - Once have I (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=a0ukwowW2Z0 


    Οι φωτογραφίες είναι της daria.msdv και του Monday Jr. 

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Τιμές Εισιτηρίων στην προπώληση
    Γενική είσοδος: 19,80 ευρώ
    VIP – Εξώστης (Καθήμενοι): 27,50 ευρώ

    Τιμές στο Ταμείο της συναυλίας
    Γενική Είσοδος: 20 ευρώ
    VIP - Εξώστης (Καθήμενοι): 30 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots


    Piraeus Club Academy
    Πειραιώς 105 & Βίτωνος
    11854 Αθήνα
    τηλ.: 210 3458 898

    ]]>
    18830 0 0 0
    <![CDATA[Plisskën Festival: Βελουδένιος Kid Francescoli στο Gagarin]]> https://www.puzzlemag.gr/plissken-festival-%ce%b2%ce%b5%ce%bb%ce%bf%cf%85%ce%b4%ce%ad%ce%bd%ce%b9%ce%bf%cf%82-kid-francescoli-%cf%83%cf%84%ce%bf-gagarin/ Sun, 05 Nov 2023 11:35:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18834

    Ο Kid Francescoli κάνει εμφανίσεις που διέπονται από μια φινέτσα, μια αισθητική που χαρακτηρίζεται από μια απαλή ατμόσφαιρα. Δεν είναι μια κάποια εξτραβαγκάνζα που θα σου δώσει κάτι καινούριο ως δημιουργία, όμως τα απαλά φωνητικά και οι καλοδουλεμένες γκρούβες των τραγουδιών του σε περιβάλλουν σχεδόν με κάποια τρυφερότητα. Χθες στο Gagarin έγινε ένα πάρτυ που θύμιζε εποχές ανέμελες όπου όλα τα σενάρια έμοιαζαν πιθανά.

    Από το πρώτο μισάωρο οι εναλλαγές των κομματιών μας έβαλαν σύντομα στο electro pop/funky κλίμα του Francescoli. Μερικές φορές η κατάσταση θύμιζε Kavinsky, κάποιες άλλες νόμιζες ότι κάπου ο Moroder σκάει γελάκι στη γωνία, και κάποιες άλλες οι αντιδράσεις του κόσμου ήταν εφάμιλλες κάποιου τεκνόπαρτου στο κέντρο της πόλης. Ο Francescoli άλλωστε, δεν φημίζεται για τις δημιουργικές του καινοτομίες αλλά πολύ περισσότερο για τις catchy μελωδίες του, τις ικανότητές του ως producer, για την ατμόσφαιρα που δημιουργεί στις εμφανίσεις του, για τις ενδιαφέρουσες συνεργασίες του. Από το Blow up του ’14 ως το Moon  του ΄17 και το τελευταίο του release, το Take Time, κερδίζει τις εντυπώσεις στην Ευρώπη και το απέδειξε και στη χθεσινή του συναυλία.

    Αρκούσε να δώσει το σήμα και το γεμάτο Gagarin ξεσηκωνόταν απαντώντας άμεσα στο νεύμα του. Η εξαιρετική παρουσία της μπασίστριας Andrea Durant ήταν το κερασάκι στην τούρτα -ίσως και η μισή τούρτα, θα πουν πολλοί. Επιβλητική και δυναμική στις κινήσεις της, με έναν διάχυτο ερωτισμό, η Durant καθήλωνε το κοινό και μόνο με την ύπαρξή της στο ημίφως του stage. Μουσική και φωνητικά παρουσιάστηκαν σαν να ακούγονταν σε studio version, κάτι το οποίο είναι κοινός τόπος στις εμφανίσεις του Francescoli. Ο δε Raphaël Léger, ο ντράμερ του τρίο, αποδείχτηκε πραγματικό drum mashine, γκρουβάροντας σε κάθε κομμάτι.

    Στο μιαμισάωρο live του όλα λειτούργησαν υπέροχα: ο φωτισμός έπαιζε στην ένταση που έδενε με τη μουσική, το σκηνικό με τους led προβολείς που άλλαζαν χρώματα αντικατέστησε επάξια κάθε visual show που θα μπορούσε να προβάλλεται -δίνοντας και την πρωτοκαθεδρία στην μπάντα, ένα πρόβλημα στον ήχο λύθηκε σχετικά άμεσα, οπότε μπορέσαμε να απολαύσουμε το live (φανταστικός ηχολήπτης). Στο Moon που ήταν και το αποχαιρετιστήριο track, συνέβη ακριβώς ότι περιγράφει ο Franscescoli και για τη δημιουργική του διαδικασία: αφέθηκαν όλοι εντελώς ελεύθεροι και μας συνεπήραν κι εμάς. Μια γιορτή χωρίς επιτηδευμένες εξάρσεις ήταν η χθεσινή, τρυφερή και ονειροπόλα.

    Νωρίτερα ακούσαμε τον One of Vas που έπαιξε μόνος dreamy electro. Κι ενώ ξεκίνησε μέσα στην -αναμενόμενη- οχλαγωγία, όσο περνούσε η ώρα γινόταν και καλύτερος. Προς το τέλος που τα beat «έσκαγαν» εντονότερα κι ο ίδιος αφέθηκε στην εμπειρία, συνδεθήκαμε  εμείς καλύτερα με την performance του. Well done Plisskën Festival, υπέροχη επιλογή!

    ΥΓ.: Χρειαζόμαστε τέτοιες στιγμές μέσα στην αμηχανία των καιρών που βιώνουμε. Κι όπως λέει η Brene Brown, «χρειάζεται δύναμη για να πεις ναι στην ξεκούραση και το παιχνίδι, σ΄ έναν κόσμο όπου η εξόντωση θεωρείται σήμα κατατεθέν».

    ΚείμενοΖωή Νικολάου 

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    18834 0 0 0
    <![CDATA[MOA BONES & “Gimme A Hand”]]> https://www.puzzlemag.gr/moa-bones-gimme-a-hand/ Tue, 07 Nov 2023 11:17:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18897

    Ο Moa Bones επανέρχεται δισκογραφικά με το νέο του άλμπουμGimme A Hand” που κυκλοφορείαπό την Gal&Pat Records. Πρόκειται για το τέταρτο άλμπουμ του τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού απ' την Αθήνα και περιέχει συνολικά εννέα τραγούδια, οχτώ σε στίχους και μουσική δική του και το “Younger Bones” που υπογράφει ο Βάνιας Απέργης.

    H κυκλοφορία του άλμπουμ συνοδεύεται και από το video clip του single “Let Em Go” σε σκηνοθεσία της Άννας Αμπάτη.

    ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO TOY LET EM GO

    https://youtu.be/YwbdPxB7kYU?

    Ακροβατώντας ανάμεσα σε κιθάρες, synthesizers, ντραμς και drumachines, το “Gimme A Hand” αντικατοπτρίζει ένα υπαρξιακό ταξίδι μες στη δυστοπική πραγματικότητα της Αθήνας. Αν και ο ίδιος έχει παίξει τα περισσότερα όργανα, το “Gimme A Hand” αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική και περιπετειώδη δουλειά του καθώς συνεργάστηκε με εκλεκτούς μουσικούς της αθηναϊκής σκηνής, όπως οι: Σεραφείμ Γιαννακόπουλος, Αshley Hallinan, Μανώλης Γιαννίκιος, Στέλιος Προβής, Δημήτρης Κωνσταντακόπουλος, Νεφέλη Λιούτα, Sugahspank! και Δημήτρης Μάργαρης.

    Οι ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν στο Home Sweet Home studio και στα Few Studios διάσπαρτα από το 2021 ως τον Σεπτέμβριο του 2022. Η μίξη έγινε από τον Βαγγέλη Μόσχο, Νoisy King Music Residence, το mastering από τον  Νίκο Λάβδα, Kiwi studio και την παραγωγή έκανε ο Moa Bones. H φωτογραφία του εξωφύλλου είναι του Ανδρέα Κανελλόπουλου και το graphic design έκανε ο Πάνος Νικολακάκης

    Το άλμπουμ κυκλοφορεί από την Gal&Pat records σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σε CD.

    ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

    https://distrokid.com/hyperfollow/moabones/gimme-a-hand

    Gimme A Hand | Live Παρουσίαση

    Σάββατο 18 Νοεμβρίου @ Arch Live Stage

    Ο Moa Bones, έπειτα από την sold-out συναυλία του τον περασμένο Μάιο στην Αθήνα, θα εμφανιστεί με τη μπάντα του στη σκηνή του ARCH live stage το Σάββατο 18 Νοεμβρίου για να παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ σε μια ηλεκτρισμένη συναυλία.

    Special Guest: Sillyboy's Ghost Relatives

    Προπώληση: https://www.more.com/music/moa-bones-18/11-arch

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/620200033406377/

    MOA BONES – BIO

    Ο Μoa Bones είναι το προσωπικό πρότζεκτ του Δημήτρη Αρώνη, τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού απ' την Αθήνα. Το 2001 κάνει τα πρώτα του βήματα ως τραγουδιστής και κιθαρίστας των Modrec, ενώ απ΄το 2006 αρχίζει να κυκλοφορεί προσωπικές του δουλειές σ' ένα ευρύ μουσικό φάσμα απο indie folk μέχρι alt pop/rock και electronica.

    Έχει κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ, με πιο ξεχωριστό το “Spun” (Inner Ear Records, 2015) το οποίο υποδέχτηκαν με θέρμη κοινό, κριτικοί και ραδιόφωνα. Με παρακαταθήκη τις καλές κριτικές σε εγχώριο και ξένο τύπο, το Spun φιγούραρε σε αρκετές λίστες ως μια απ' τις καλύτερες ελληνικές κυκλοφορίες του 2015, ενώ το τραγούδι “Hey” συμπεριλήφθηκε στην τηλεοπτική σειρά Maestro που προβάλλεται στο Netflix.

    Ως solo act, ο Moa Bones έχει πραγματοποίησει πολλές συναυλίες σε Ελλάδα, Γερμανία και Κύπρο, opening acts σε Wovenhand, Calexico, City Of The Sun κι εμφανίσεις σε μικρά και μεγάλα φεστιβάλ όπως το Release Athens, Φεστιβάλ Φέγγαρος, Upfestival κ.α. Με μπάντα, ξεχωρίζουν τα live στο Nixon (2011) και η μυσταγωγική εμφάνιση στην Αγγλικανική εκκλησία (2019), η οποία σηματοδότησε το πέρασμα απ' τoν ακουστικό ήχο στον ηλεκτρικό ήχο. 

    Facebook | Bandcamp | YouTube | Spotify

    ]]>
    18897 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[MOA BONES - GIMME A HAND | Live Παρουσίαση Νέου Άλμπουμ]]> https://www.puzzlemag.gr/moa-bones-gimme-a-hand-live-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%af%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bd%ce%ad%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%bb%ce%bc%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%bc/ Tue, 07 Nov 2023 11:20:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18901

    ΜΟΑ BONES

    Gimme A Hand | Live Παρουσίαση

    Σάββατο 18 Νοεμβρίου @ Arch Live Stage

    special guests: Sillyboy’s Ghost Relatives

    Ο Moa Bones, έπειτα από την sold-out συναυλία του τον περασμένο Μάιο στην Αθήνα, ανεβαίνει με τη μπάντα του στη σκηνή του ARCH live stage το Σάββατο 18 Νοεμβρίου για να παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ σε μια ηλεκτρισμένη συναυλία. Special guests οι Sillyboy’s Ghost Relatives.

    Το “Gimme A Hand” αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική δουλειά του μέχρι σήμερα και ψηφιακά και σε CD απο τη Gal & Pat records.

    ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

    https://distrokid.com/hyperfollow/moabones/gimme-a-hand

    ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO TOY LET EM GO

    https://youtu.be/YwbdPxB7kYU

    Follow and stream Moa Bones: https://linktr.ee/MoaBones
    Follow and stream Sillyboy's Ghost Relatives: https://bit.ly/sillyboymusic

    Info:

    Σάββατο, 18 Νοεμβρίου
    ARCH Live Stage (Ελασιδών 6, Γκάζι)

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00.

    Τιμή Εισιτηρίων:
    Περιορισμένα Early Birds: 10€
    General Presale: 12€
    On Spot: 15€

    Tickets link: https://www.more.com/music/moa-bones-18/11-arch/

    Προπώληση εισιτηρίων: more.com και του δικτύου καταστημάτων: (Public, Nova, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market)

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/620200033406377/

    ]]>
    18901 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Fujiya & Miyagi στο Fuzz: «Θα ήθελα τον Πικάσο να μας κάνει φωνητικά»]]> https://www.puzzlemag.gr/fujiya-miyagi-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-%ce%b8%ce%b1-%ce%ae%ce%b8%ce%b5%ce%bb%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%b9%ce%ba%ce%ac%cf%83%ce%bf-%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b1%cf%82-%ce%ba%ce%ac%ce%bd/ Tue, 07 Nov 2023 12:49:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18804

    Είναι τελικά οι Fujiya & Miyagi το «καλύτερο είδος σεξ»; Ποιος ηθοποιός θα 'θελαν να παίξει σε videclip τους και πού θα πήγαινε ο David Best αν είχε ανακαλυφθεί η μηχανή του χρόνου;

    Το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club, οι Fujiya & Miyagi μας καλούν σε μια βραδιά χορού, γεμάτη groove και εθιστικές pop μελωδίες. Δημιουργήθηκαν στις αρχές των 00s και, μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει εννέα studio albums. Από τα εξαιρετικά  "Transparent Things" (2006), "Lightbulbs" (2008), στο ομότιτλο του 2017 και το περσινό ακαταμάχητο "Slight Variations", οι Βρετανοί θυμίζουν πως -και- το rock μπορεί να σε κάνει να χορέψεις. Ο ιδρυτής, τραγουδιστής και κιθαρίστας τους, David Best, απάντησε σε δέκα ερωτήσεις που κανείς δεν του είχε κάνει έως τώρα.

    https://www.youtube.com/watch?v=N5XVeENmLMk

    Περίγραψε σε 25 λέξεις τη μουσική σας σε κάποιον που δεν σας έχει ακούσει ποτέ.

    Η μουσική μας δημιουργείται από την φαντασία μας. Απορροφούμε πράγματα που μας αρέσουν και τα μεταμορφώνουμε σε κάτι άλλο. Είμαστε μινιμαλιστές και… είμαστε φάνκι!

    Το καλύτερο σχόλιο που έχετε δεχτεί για τη μουσική σας;

    Είτε «γελοίοι και επιτηδευμένοι» είτε «το καλύτερο είδος σεξ».

    Ποιος ηθοποιός θα θέλατε να πρωταγωνιστήσει στο επόμενο video σας;

    Μου αρέσει η ιδέα της Natasha Lyonne από το "Poker Face".

    https://www.youtube.com/watch?v=2zcBxx2cTHg

    Aν οι Fujiya & Miyagi ήταν ταινία, ποια θα ήταν;

    “ The Parallax View " (Υπόθεση Πάραλαξ, 1974)

    Η τελευταία συναυλία που είδες και ενθουσιάστηκες;

    Pavement πέρσι στο Λονδίνο.

    Διοργανώνετε ένα τεράστιο festival. Ποιο θα ήταν το ιδανικό lineup σας;

    Αν μπορούσαμε να φέρουμε και πίσω στη ζωή μερικούς, ιδού!

    Prince, The Fall, Can, Neu!, Sly & the Family Stone, Parliament, Talking Heads, E.S.G., William Onyeabor, David Bowie, Velvet Underground, U Roy, Aaliyah, lee Scratch Perry, Kate Bush, Sparks, Arthur Russell, Missy Elliott, Orchestra Poly Rythmo, Don Cherry, Captain Beefheart, Silver Apples, MF Doom, Suicide & Terry Riley

    Αν το ταξίδι στο χρόνο ανακαλυφθεί, πες μας τρία μέρη ή εποχές που θα ταξίδευες.

    Θα ήθελα να δω τους Can να παίζουν κάπου στην Ευρώπη γύρω στο 1973. Μου αρέσουν οι Πυραμίδες, άρα θα πηγαίνα στην Αίγυπτο την εποχή της κατασκευής τους. Επίσης, θα πήγαινα πενήντα χρόνια μπροστά στο μέλλον, ώστε να αξιολογήσω τη ζημιά…

    Με ποιόν καλλιτέχνη θα έκανες τα πάντα για να συνεργαστείς;

    Mε τον Πικάσο. Θα ήταν ιδανικός να μας κάνει δεύτερα φωνητικά στον τελευταίο μας δίσκο. Είχε κάτι απροσδιόριστα ενδιαφέρον πάνω του.

    Τι θα έλεγες σήμερα στον 18χρονο εαυτό σου;

    Γύμνασε τον αχίλλειο τένοντά σου.

    Κάνε την ερώτηση που κανείς δεν σου έχει κάνει ακόμα.

    «Πως έγινες τόσο καλός στην κιθάρα;»

    https://www.youtube.com/watch?v=4OrzHQR14EQ

    Ο ασταμάτητος ηλεκτρονικός παλμός του κουαρτέτου από το Μπράιτον της Μ. Βρετανίας, υπόσχεται μια βραδιά χορού που θα σημαδέψει τη χρονιά μας και θα αφησει τους πάντες με το χαμόγελο στα χείλη!

    Follow Fujiya & Miyagi:

    Website | Instagram | Facebook | YouTube | Soundcloud | Bandcamp

    Διάθεση εισιτηρίων:
    • Τηλεφωνικά στο 11876
    • Online www.more.com
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    https://www.youtube.com/watch?v=_6xOwSsTJpY
    ]]>
    18804 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Οι Λονδρέζοι all-things-cult rockers Green Lung έρχονται στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%ad%ce%b6%ce%bf%ce%b9-all-things-cult-rockers-green-lung-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb/ Tue, 07 Nov 2023 17:02:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18950
    Made of stone Productions in association with Cobra Agency proudly present 
    GREEN LUNG live in Greece
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΜΑΡΤΙΟΥ | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | ΜΥΛΟΣ CLUB
    ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΡΤΙΟΥ | ΑΘΗΝΑ | FUZZ CLUB
     Special guests ΤΒΑΠόρτες: 21.00 | Έναρξη: 21.30 Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/music/green-lung-live-in-greece/
    Μετά από αλλεπάλληλες αναβολές λόγω Covid-19, ηρθε επιτέλους η στιγμή που θα απολάυσουμε ζωντανά την μπάντα που αποτελεί το καλύτερα κρυμμένο διαμάντι του βρετανικού σκληρού ήχου και πλέον δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει την εκτυφλωτική του λάμψη. Η εφημερίδα The Guardian αναφέρθηκε στους Green Lung με την φράση "Έτσι ακριβώς πρέπει να παίζεται το heavy metal", γεγονός που εξηγεί και γιατί αυτές οι δύο εξ' αναβολής συναυλίες, αποτελούν κάποιες από τις πλέον πολυαναμενόμενες για το κοινό των δύο μεγάλων ελληνικών πόλεων. Θα είναι άλλωστε η τρίτη φορά που οι  Λονδρέζοι all-things-cult rockers επισκέπτονται τη χώρα μας, όμως μόλις τα πρώτα τους headline shows σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Προηγήθηκαν η αποστομωτική τους σύντομη εμφάνιση στο Street Mode Festival του 2019 και άλλη μια φεστιβαλική τους παρουσία στο Mammothfest 2022 στην Καβάλα. Από το self-released, πρωτόλειο ντεμπούτο EP "Free The Witch" του 2018, οι Green Lung έδειξαν απευθείας τόσο τις βρετανοτραφείς επιρροές και καλλιτεχνικές εκφάνσεις τους, όσο και την διάθεσή τους να βαδίσουν σε μονοπάτια πότε doomy hard rock, πότε prog, πότε psych και πότε κλείνοντας το μάτι στα Hammer Horror theatrics της NWOBHM σκηνής. Ο δε στίχος τους, αφιερωμένος στο Βρετανικό φολκλόρ, όπως και σε θρύλους της ιδιαίτερης πατρίδας τους, φλερτάρει τόσο με το άγριο προγονικό της πνεύμα, όσο και με την μαγισσολογία [sic], χτίζοντας μία cult μουσική οντότητα, που δεν είναι τυχαίο ότι τα τελευταία χρόνια βρίσκεται στην εμπροσθοφυλακή των μουσικών ειδών που εκπροσωπεί.
    ­­
    Η έσχατη θητεία τους στο υπερεπιτυχημένο heavy metal label της Nuclear Blast, με δύο κυκλοφορίες που λατρεύτηκαν όσο λίγες του είδους από το κοινό και τον παγκόσμιο μουσικό τύπο, τους έφερε μοιραία να περιοδεύουν στο πλευρό των τεράστιων Clutch, ενώ το φρεσκότατο "This Heathen Land" full album (κυκλοφόρησε πριν λίγες μέρες στις 3 Νοεμβριου 2023) δείχνει ήδη τα δόντια του(ς), εκείνα μιας μπάντας που εξελίσσεται σε κάθε βήμα της και είναι έτοιμη με το αμέσως επόμενό της να κατακτήσει τον κόσμο! Οι Green Lung είναι ξεκάθαρα ένα συγκρότημα που συμβαίνει τώρα και είναι κάτι παραπάνω από τιμή μας, που τους φιλοξενούμε στις 22 Μαρτίου 2024 στο Mylos Club της Θεσσαλονίκης και στις 23 Μαρτίου 2024 στο Fuzz Live Music Club της Αθήνας. I will always be one for sorrow, I know that wherever I go it will follow! *** Τα μη ακυρωμένα εισιτήρια των συναυλιών που αναβλήθηκαν το 2020, ισχύουν κανονικά για τις νέες ημερομηνίες

    ]]>
    18950 0 0 0
    <![CDATA[𝗚𝗦𝗙𝗙 Special Closing Night ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ. Η Ιστορία Μιας Επανάστασης]]> https://www.puzzlemag.gr/%f0%9d%97%9a%f0%9d%97%a6%f0%9d%97%99%f0%9d%97%99-special-closing-night-%ce%b1%ce%ba%ce%bf%ce%b5-%ce%b1%ce%bc%cf%86%ce%b9-%ce%b7-%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%81%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%b9%ce%b1/ Tue, 07 Nov 2023 17:07:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18954

    𝗚𝗜𝗠𝗠𝗘 𝗦𝗛𝗘𝗟𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟

    Powered by ΑΜΣΤΕΛ

    Δευτέρα 13 Νοεμβρίου στο Gagarin 205

    𝗚𝗦𝗙𝗙 Special Closing Night

    ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ. Η Ιστορία Μιας Επανάστασης

    (Να Κοιμάμαι Στο Στήθος Του)

    Live On Stage: Νalyssa Green x Kristof

    LAST DETAILS

    Το ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ, μία από τις σημαντικότερες εγχώριες παραγωγές των τελευταίων μηνών, ντυμένη με την ονειρική πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα, ρίχνει την αυλαία του φετινού 𝗚𝗦𝗙𝗙, σε μια βραδιά αφιερωμένη στην επανάσταση που διεκδικεί το δικαίωμα στην ύπαρξη, στην ευτυχία, στην αγάπη.

    Oι πόρτες του Gagarin ανοίγουν στις 8.00 μ.μ.

    Στις 9.00 μ.μ. ακριβώς, η Nalyssa Green και ο Κristof, σε μια μουσική σύμπραξη μπροστά από ένα πιάνο.

    Η προβολή θα γίνει παρουσία του σκηνοθέτη της ταινίας Ιωσήφ Βαρδάκη, ο οποίος θα συμμετάσχει στο πολύ ενδιαφέρον Q&A με συντελεστές της ταινίας, που θα συντονίσει η παραγωγός του ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ και guest curator της βραδιάς, Mαρίνα Δανέζη.

    Από τις πιο ουσιαστικές καταγραφές των πρώτων αγώνων για τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, το ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ είναι ένα "Ευχαριστώ" στους ανθρώπους που μέσα σε ένα εξαιρετικά αρνητικό περιβάλλον, ύψωσαν το ανάστημά τους και φώναξαν με θάρρος, "Έχω το δικαίωμα να υπάρχω!"

    Εισιτήρια στην τιμή των 15 ευρώ (προπώληση & ταμείο):

    • www.123tickets.gr
    • www.GSFFathens.com
    • Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι)
    • Στο ταμείο του Gagarin (Δευτέρα 13.11 από τις 8μμ)

    𝗚𝗦𝗙𝗙 Special Closing Night

    Δευτέρα 13 Noεμβρίου στο Gagarin 205

    21:00  Live on stage: Nalyssa Green x Κristof

    21:45  Q&A με τους: 
                Ιωσήφ Βαρδάκη (Σκηνοθέτης ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ)  
                Θοδωρή Αντωνόπουλο

                (Δημοσιογράφος, Σύμβουλος Σεναρίου ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ) 
                Κώστα Γιαννακόπουλο

                (Κοινωνικός Ανθρωπολόγος, Επιστημονικός Σύμβουλος ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ)
                Συντονίζει η παραγωγός της ταινίας, Μαρίνα Δανέζη.

    22:10  ΑΚΟΕ - ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης (71')

    Ελλάδα 1977. Ένα σχέδιο νόμου ενώνει μια ομάδα από ομοφυλόφιλους και τρανς άτομα. Σε μια ιστορική εκδήλωση γεννιέται το πρώτο ελληνικό ΛΟΑΤΚΙ+ κίνημα.

    Μέχρι το 1990, το ΑΚΟΕ και το περιοδικό του "Αμφί", θα επηρέαζαν τον τρόπο με τον οποίο η ελληνική κοινωνία αντιμετωπίζει τα ΛΟΑΤΚΙ+ άτομα, αλλά και τον τρόπο που τα ίδια τα άτομα αντιμετώπιζαν τον εαυτό τους. Από τις πιο ουσιαστικές καταγραφές των πρώτων αγώνων για τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, το ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ είναι η εξιστόρηση μιας άγνωστης, συναρπαστικής ιστορίας για μια επανάσταση που τώρα πια

    μπορεί να πει το όνομα της.

    ]]>
    18954 0 0 0
    <![CDATA[Ξεκίνησε η γενική προπώληση εισιτηρίων για τη μεγάλη συναυλία των Rammstein!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%be%ce%b5%ce%ba%ce%af%ce%bd%ce%b7%cf%83%ce%b5-%ce%b7-%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%80%cf%8e%ce%bb%ce%b7%cf%83%ce%b7-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%b7%cf%81%ce%af/ Thu, 09 Nov 2023 13:23:40 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18968
    Ξεκίνησε η γενική προπώληση εισιτηρίων για τη μεγάλη συναυλία των
    Rammstein στο Athens Olympic Complex την Πέμπτη 30 Μαΐου 2024
    Reise Reise!
    H στιγμή που περίμεναν εναγωνίως οι χιλιάδες fans των Rammstein επιτέλους έφτασε!To σπουδαίο γερμανικό συγκρότημα έρχεται στην Ελλάδα την Πέμπτη 30 Μαΐου με ένα γιγαντιαίο και φαντασμαγορικό show. 14 χρόνια μετά την τελευταία φορά που τους είδαμε σε ελληνικό έδαφος οι Rammstein επιστρέφουν πιο δημοφιλείς και πιο πετυχημένοι από ποτέ για να μας χαρίσουν μια μοναδική βραδιά στην Αθήνα.

    Aκολουθούν ορισμένες χρήσιμες πληροφορίες σχετικά με όσα θα ισχύσουν για την γενική προπώληση εισιτηρίων της πολυαναμενόμενης συναυλίας.

    Ο παραπάνω χάρτης δείχνει τις κατηγορίες εισιτήριων που μπορούν να αγοράσουν οι fans του συγκροτήματος.

    Τα εισιτήρια για την εκδήλωση θα είναι εξατομικευμένα δηλαδή θα πρέπει να γίνει καταχώρηση του πραγματικού ονόματος του κάθε fan για την αγορά τους.

    Η εξατομίκευση έχει ως στόχο την πρόληψη της πώλησης εισιτηρίων σε υπερβολική τιμή από διάφορα ανεπίσημα site διάθεσης εισιτήριων (Viagogo κτλ).

    Οι πελάτες που αγοράζουν εισιτήρια για άλλους θα πρέπει να έχουν τα στοιχεία τους για να προβούν στην αγορά τους αλλιώς ενδέχεται να υπάρχει πρόβλημα κατά την είσοδο τους στο συναυλιακό χώρο σε περίπτωση που τα προσωπικά τους στοιχεία δεν ταιριάζουν.

    Κάθε fan θα έχει τη δυνατότητα αγοράς έως και 6 εισιτηρίων για τον ίδιο ακριβώς λόγο.

    Δεν επιτρέπεται η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών.

    Τα παιδιά ηλικίας 6 έως 14 ετών θα πρέπει να εισέλθουν στον χώρο με τη συνοδεία κηδεμόνα ή εξουσιοδοτημένου ενηλίκου ενώ η αγορά εισιτηρίων τους θα γίνει μέσω του τηλεφωνικού κέντρου της Ticketmaster.

    Οι 15 έως 17 ετών που δεν έχουν αστυνομική ταυτότητα θα πρέπει να επικοινωνήσουν αντίστοιχα με το τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster για την αγορά του εισιτηρίου τους.

    Η αγορά των εισιτηρίων ΑΜΕΑ όπως και των συνοδών τους (1 ανά κάθε άτομο) θα γίνει αποκλειστικά μέσω του τηλεφωνικού κέντρου της Ticketmaster.

    Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster: 21 1198 1535.
    (Ώρες Λειτουργίας τηλεφωνικού κέντρου: 10:00-21:00 Καθημερινές & Σαββατοκύριακο)
    Copyright © 2023 High Priority Promotions, All rights reserved.
    You are receiving this email because you opted in via our website.

    Our mailing address is:
    High Priority Promotions
    3 Eptanisou str
    Athens 11257
    Greece
    ]]>
    18968 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Judas Priest και τον Bruce Dickinson!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-judas-priest-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%ce%bd-bruce/ Thu, 16 Nov 2023 10:41:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18973

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Judas Priest και τον Bruce Dickinson, την Κυριακή 21 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού.

    Οι Metal Gods του Rob Halford και ο τραγουδιστής / frontman των Iron Maiden, δύο ονόματα που δεν χρειάζονται περαιτέρω συστάσεις και χαρακτηρισμούς, σε μια βραδιά-ορόσημο για τους φίλους του σκληρού ήχου στη χώρα μας.

    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα.

    Οι Judas Priest ξεκίνησαν το 1969 στο Birmingham της Αγγλίας και άλλαξαν για πάντα το πρόσωπο του heavy metal. Στα 50 και πλέον χρόνια ύπαρξής τους, δεν έχει απομείνει διθύραμβος που να μην έχει γραφτεί για την παρέα του Rob Halford. 

    Άγγιξαν δυσθεώρητα ύψη με albums όπως τα "Hell Bent for Leather" ('78), "British Steel", ('80), "Point of Entry" ('81), "Screaming for Vengeance" ('82), "Painkiller" ('90), "Firepower" (2018) και συνεχίζουν ακάθεκτοι μέχρι σήμερα. 

    Αθάνατα έπη όπως τα "The Hellion", "Electric Eye", "Riding on the Wind", "The Sentinel", "A Touch of Evil", "Rapid Fire", "You've Got Another Thing Comin'", "Painkiller", "Metal Gods", "Breaking the Law", "Living After Midnight" συγκαταλέγονται στο ατέλειωτο οπλοστάσιο τραγουδιών τους τα οποία βρίσκονται μόνιμα στην καρδιά κάθε metalhead στον πλανήτη!

    Οι Judas Priest έχουν σκοπό να ξεπεράσουν την ισοπεδωτική εμφάνιση του 2022, φέρνοντας μαζί την μεγαλύτερη παραγωγή που είχαν ποτέ, αλλά και τον επερχόμενο νέο δίσκο τους. Το "Invincible Shield" κυκλοφορεί στις 8 Μαρτίου και ήδη στο single – προπομπό, "Panic Attack", ακούγονται σε πολύ μεγάλη φόρμα, ενθουσιάζοντας εκατομμύρια metal fans σε ολόκληρο τον κόσμο. Καθόλου άσχημα για μία μπάντα που βρίσκεται στο 19o album της μακράς καριέρας της.

    Follow Judas Priest:
    Instagram
    TikTok
    Facebook
    Χ 

    O Bruce Dickinson δεν χρειάζεται συστάσεις. Είναι μία από τις καλύτερες και πιο χαρακτηριστικές φωνές – και παρουσίες – του Heavy Metal και, ταυτόχρονα, ένας ανήσυχος και πολυμαθής άνθρωπος. Frontman των Iron Maiden, μίας από τις εμβληματικότερες μπάντες όχι μόνο του σκληρού ήχου αλλά ολόκληρου του φάσματος της rock μουσικής, συγγραφέας, επιχειρηματίας, πιλότος, σεναριογράφος, spoken-word performer και σίγουρος πως το 2024 θα είναι η δική του χρονιά.

    Ο 7ος solo δίσκος του, "The Mandrake Project", που κυκλοφορεί στις αρχές του 2024,  είναι το επόμενο βήμα σε μια λαμπρή καριέρα που ήδη διαρκεί πάνω από 45 χρόνια, ενώ το πολυαναμενόμενο πρώτο δείγμα "Afterglow of Ragnarok"  θα είναι διαθέσιμο την 1η Δεκεμβρίου!

    Έχοντας πουλήσει πάνω από 100 εκατομμύρια δίσκους με τους Iron Maiden, ο Dickinson ξεκίνησε ένα επιτυχημένο σερί σόλο δίσκων το 1990 με το "Tattooed Millionaire". Το 1994 έγραψε ιστορία με τις εμφανίσεις του, μέσα στο χάος του πολέμου, στη Βοσνία, οι οποίες αποτυπώθηκαν στο βραβευμένο ντοκυμαντέρ "Scream For Me Sarajevo" (2018).

    Συνέχισε τη solo πορεία του, παράλληλα με τη δραστηριότητα των Iron Maiden, με χαρακτηριστικά albums όπως τα "Accident Of Birth" (1997) και "The Chemical Wedding" (1998), αλλά δεν είχε επιστρέψει σε αυτήν μετά την κυκλοφορία του “Tyranny Of Souls”, το 2005.

    Το “The Mandrake Project” τον βρίσκει να ξανασμίγει με τον σχεδόν μόνιμο συνεργάτη του, τον κιθαρίστα και παραγωγό Roy Z, ο όποιος έχει συνεργαστεί τόσο με τους Judas Priest όσο και με τους Halford. Εκτός από αυτόν, η μπάντα που θα συνοδεύει τον Bruce Dickinson αποτελείται από την Tonya O’Callaghan (μπάσο), τον Dave Moreno (drums) και τον Ιταλό κημπορντίστα Mistheria. Το βράδυ της 21ης Ιουλίου, θα ακούσουμε για πρώτη φορά αυτά τα νέα τραγούδια, φυσικά μαζί με ορισμένα Iron Maiden classics.

    Follow Bruce Dickinson
    http://www.themandrakeproject.com
    Instagram
    YouTube
    Spotify

    Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 16 Νοεμβρίου, στις 12:00, προς 50€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands&stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    - Τηλεφωνικά στο 211770000
    - Online: releaseathens.gr + more.com
    - Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens: 
    Official Website
    Facebook
    Instagram 
    TikTok 
    YouTube 
    Spotify 
    Χ

    ]]>
    18973 0 0 0
    <![CDATA[LUCIFER: Ο heavy rock ογκόλιθος από την Στοκχόλμη, επιστρέφει στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/lucifer-%ce%bf-heavy-rock-%ce%bf%ce%b3%ce%ba%cf%8c%ce%bb%ce%b9%ce%b8%ce%bf%cf%82-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%ba%cf%87%cf%8c%ce%bb%ce%bc%ce%b7-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83/ Thu, 16 Nov 2023 10:45:36 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18978

    LUCIFER live in Athens
     Σάββατο 20 Απριλίου 2024 | Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι)

    Πόρτες: 20:00

    Εισιτήρια: 25€ (περιορισμένη προπώληση), 28€ (υπόλοιπη προπώληση) και 30€ (ταμείο)

    Ηλεκτρονική προπώληση: https://cometogether.live/event/622

    Ο heavy rock ογκόλιθος από την Στοκχόλμη, που ακούει στο όνομα Lucifer, χαρακτηρίζεται από τον πολύ βαρύ 70's hard rock ήχο του, εμπλουτισμένο με σωστές δόσεις proto heavy metal και doom rock. Οι βασικές επιρροές του σχήματος περιλαμβάνουν μπάντες όπως οι Black Sabbath, Pentagram, Blue Oyster Cult και Fleetwood Mac. Με πάνω από 200 ζωντανές εμφανίσεις πλέον στο παλμαρέ τους, οι Lucifer έχουν περιοδεύσει σε Αμερική, Καναδά, Ιαπωνία και Ευρώπη, πολλαπλές φορές, έχοντας -μεταξύ άλλων- συμμετάσχει σε φεστιβάλ ορόσημα όπως τα The KISS Kruise, Psycho Las Vegas, Hellfest, MetalDays, Sweden Rock, Desertfest, άλλα και δύο φορές στο Γερμανικό cult τηλεοπτικό show Rockpalast.

    Δημιουργημένοι το 2014 στο Βερολίνο από την frontwoman των The Oath Johanna Sadonis, περιλάμβαναν τότε στις τάξεις τους μέλη σχημάτων / κολοσσών του ήχου, όπως Cathedral, Angel Witch και Ladytron. το ντεμπούτο "Lucifer I", σε σύνθεση και στίχους της Johanna και του Garry Jennings των Cathedral και σε παγκόσμια δισκογραφική κυκλοφορία του Βρετανικού cult label Rise Above Records, έφερε κατευθείαν διεθνή αναγνώριση στο συγκρότημα. Η μετακόμιση του σχήματος στην Στοκχόλμη και η προσχώρηση στο group του τεράστιου Nicke Andersson, γνωστού από την δουλειά τους στους The Hellacopters, Entombed, Imperial State Electric και Death Breath μεταξύ άλλων, έδωσε νέα πνοή στο συγκρότημα, καθώς η Johanna είχε πλέον βρει στο πρόσωπό του έναν σπουδαίο συνένοχο στο "έγκλημα" της δημιουργίας νέου υλικού.

    Υπό την στέγη της Century Media / Sony Music, η Johanna και ο Nicke συνέθεσαν και έκαναν την παραγωγή στα albums "Lucifer II" και "Lucifer III", στο στούντιο του δεύτερου, το The Honk Palace στην Στοκχόλμη, ενώ αμφότερα κατά την κυκλοφορία τους μπήκαν στα Σουηδικά, Γερμανικά, Βρετανικά και Αμερικανικά charts και έλαβαν πολλαπλές υποψηφιότητες, με περίτρανα παραδείγματα αυτή του Καλύτερου Hard Rock / Metal album του διάσημου Σουηδικού ραδιοφωνικού σταθμού Price P3, του Hard Rock / Metal act της χρονιάς στα βραβεία GAFFA-Prisen, όπως και στην κατηγορία Hard Rock / Metal των Σουηδικών Grammy. Τα single releases δε, που μεσολάβησαν των πλήρων κυκλοφοριών τους, έγιναν αμέσως sold out και θεωρούνται μέχρι και σήμερα συλλεκτικές εκδόσεις. Οι ασταμάτητες περιοδείες, μεταμόρφωσαν γρήγορα τους Lucifer σε ένα εκρηκτικό τέρας επί σκηνής, όπως και μία αξιόπιστη πηγή διαχρονικής rock'n'roll μουσικής.

    Οι Lucifer δεν έχασαν άλλο χρόνο και χρησιμοποίησαν την αδράνεια της πανδημίας υπέρ τους, ηχογραφώντας ένα σπουδαίο album, που ανοίγει για αυτούς ένα ακόμη τεράστιο κεφάλαιο, βουτώντας ακόμη βαθύτερα στο βασίλειο του παλιομοδίτικου rock ήχου και θεσπίζοντας με ακόμη πιο συμπαγή τρόπο τον προσωπικό ήχο του σχήματος, που πλέον κοιτάει στα μάτια τους μεγάλους του είδους. Το "Lucifer IV" κυκλοφόρησε το Halloween του 2021, λαμβάνοντας εξωφρενικά αποθεωτικές κριτικές από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο, ενώ τα εξαιρετικά μουσικά videos για τα τραγούδια "Wild Hearses", "Bring Me His Head" & "Crucifix (I Burn For You)", σε συνδυασμό με την απαράμιλη μουσική ποιότητα του album, εκτόξευσαν και πάλι το group στα Σουηδικά και Γερμανικά charts χαρίζοντάς του ακόμη περισσότερες υποψηφιότητες σε σημαντικές μουσικές βραβεύσεις.

    No rest for the wicked! Καθοδηγούμενοι από μία άσβεστη δίψα για δημιουργία, οι Lucifer έχουν μόλις ολοκληρώσει την επόμενη δισκογραφική τους δουλειά, που είναι προγραμματισμένη να κυκλοφορήσει στις 26 Ιανουαρίου 2024 μέσω της Nuclear Blast, ενώ ήδη περιοδεύουν ανά τον κόσμο, στο πλευρό των cult προπατόρων Coven της Jinx Dawson (στις ΗΠΑ) και των Angel Witch (στην Ευρώπη). Χτίζοντας με σίγουρα βήματα το δικό τους ακροπύργιο στην rock ιστορία, πραγματοποιώντας μία υφέρπουσα πορεία πλάϊ σε τάφους και εκκλησίες, οι Lucifer βρίσκουν τον δρόμο τους προς την Αθήνα, 5 χρόνια μετά την τελευταία εμφάνισή τους επί ελληνικού εδάφους, με σκοπό την πραγματοποίηση μιας συναυλίας στο Temple, το Σάββατο 20 Απριλίου 2024

    Ετοιμαστείτε να μπείτε στο βασίλειο των παρελθοντολάγνων heavy rock ήχων τους και να γίνετε κοινωνοί ενός live show που εξηγεί γιατί κάθε επόμενο βήμα τους είναι και πιο κοντά στην κορυφή!

    ]]>
    18978 0 0 0
    <![CDATA[«Ο Μικρός Πρίγκιπας» στο θέατρο Πειραιώς 131]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%bc%ce%b9%ce%ba%cf%81%cf%8c%cf%82-%cf%80%cf%81%ce%af%ce%b3%ce%ba%ce%b9%cf%80%ce%b1%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%b1/ Thu, 16 Nov 2023 10:49:05 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18982

    «Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ»

    Του  Αντουάν  Ντέ Σαιντ-Εξυπερύ

     Θέατρο ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 

    Από 26/11/23 κάθε Κυριακή στις 11:30

    Το Τεχνοδρόμιο παρουσιάζει στο θέατρο Πειραιώς 131 το πιο αγαπημένο παραμύθι του πλανήτη μας, το συναρπαστικό έργο του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ  «Ο Μικρός Πρίγκιπας» από την Κυριακή 26 Νοεμβρίου.

    Μια υπερπαραγωγή υπερθέαμα με την υπογραφή της δημοφιλούς δημιουργού παιδικών θεαμάτων, Γιούλης Ηλιοπούλου.

    Λίγα λόγια για το έργο :

    Ο μικρός Πρίγκηπας γράφτηκε κατά τη διάρκεια του Β´ παγκοσμίου πολέμου ως ένα αντιπολεμικό μήνυμα. Πάντα επίκαιρο, από τότε μέχρι σήμερα έχει μεγαλώσει όλες τις επόμενες γενεές των ανθρώπων και παραμένει στις καρδίες μικρών και μεγάλων, ως το πιο αγαπητό παραμύθι όλων των εποχών.

    Κάθε ήρωας του έργου αντιπροσωπεύει και έναν ανθρώπινο χαρακτήρα.

    Ο Βασιλιάς, τον τύραννο που διψά για εξουσία, ο Ματαιόδοξος τον εγωιστή, τον αλαζόνα άνθρωπο, ο Γεωγράφος τον άνθρωπο που κατέχει γνώση χωρίς αξία.

    Ο μικρός πρίγκιπας  από την άλλη συμβολίζει τον αγνό, καθαρό άνθρωπο που αντιστέκεται στην πλεονεξία, στη ματαιοδοξία, που αντιλαμβάνεται τα πράγματα με την ψυχή και όχι με τα μάτια και που προσπαθεί να ανακαλύψει το νόημα της ζωής. Και τελικά το βρίσκει. Είναι η φιλία. Η φιλία που χτίζεται με κόπο, καλή διάθεση, κατανόηση, αφοσίωση και εμπιστοσύνη και που δίνει αξία στη ζωή.

    Φιλία, αγάπη, εμπιστοσύνη, προσπάθεια και αγώνας είναι το μήνυμα του Μικρού Πρίγκιπα.

    Η Γιούλη Ηλιοπούλου έχει στήσει ένα μαγικό υπερθέαμα, μια μεγάλη υπερπαραγωγή με έναν θίασο καταξιωμένων ηθοποιών και συντελεστών με κοστούμια εποχής, κινηματογραφικά γυρίσματα και ειδικά εφέ, που απογειώνουν την παράσταση με εικόνες που θα ταξιδέψουν τα παιδιά στο απέραντο σύμπαν.

    Συντελεστές:

    Κείμενο: Αντουάν  Ντέ Σαιντ-Εξυπερύ

    Θεατρική μεταφορά -Σκηνοθεσία: Γιούλη Ηλιοπούλου
    Σκηνικά:Μιχάλης Σδούγκος                                                                                                     

    Κοστούμια εποχής : Τζούλια Μάρκο
    Πρωτότυπη Μουσική: Βαγγέλης Μαραζάκης  
    Στίχοι τραγουδιών : Γιούλη Ηλιοπούλου                                                                     

    Μουσική επένδυση : Κρίστελ Καπερώνη                                                                        

    Χορογραφίες : Φανή Παρλή                                                                                                 

    Ειδικά εφέ & 3D animation :  Λεωνίδας Φουντούλης                                                     

    Βοηθός σκηνοθέτη :  Μπαφαλούκου

    Φωτισμοί: Λάμπρος Σουνδιάς
    Ειδικές κατασκευές: Θοδωρής Τσιμπλάκης
    Hair& make up : Νίκος Ζήσης

    Δ/νση παραγωγής: Αντώνης Μαρκογιάννης
    Παραγωγή:ΤΕΧΝΟΔΡΟΜΙΟ

    Πρωταγωνιστούν :  Άρης Μακρής (Πιλότος )

    Ευγενία Αποστολοπούλου & Γλυκερία Χασάπη (Μικρός πρίγκιπας ) Μιχάλης Αναγνώστου, Κώστας Γόνης, Δέσποινα Κασιώτη, Υακίνθη Παράσχη, Παναγιώτης Τσουκάτος , Αναστασία Χατζηθεοδωρίδη

    Διάρκεια:  90 λεπτά με διάλειμμα

    Ταυτότητα Εκδήλωσης

    Ημερομηνίες:

    Από:  26/11/2023  Εως: 17 /01/2024  στις 11:30 π. μ

     Έξτρα παραστάσεις  26/12/23 & 2/1/24

    Προπώληση viva.gr :

    https://www.more.com/theater/children/o-mikros-prigkipas-1/

    TRΑILER :https://www.youtube.com/watch?v=1uPC6f3psyo

    Τοποθεσία:

    ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131, Κεραμικός

    ]]>
    18982 0 0 0
    <![CDATA[Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς στο Θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b5%ce%bc%ce%bf%cf%82-%ce%b4%ce%b5%ce%bd-%ce%ad%cf%87%ce%b5%ce%b9-%cf%80%cf%81%cf%8c%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf-%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%af%ce%ba%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%b7/ Thu, 16 Nov 2023 10:53:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18985

    Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας

    της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς

    “Το χαμένο δεν ήταν χαμένο,

    η καρδιά είναι ένας τόπος οχυρός.”

    Paul Celan

    Θέατρο Φούρνος
    (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα)

    Πρεμιέρα: Σάββατο 18 Νοεμβρίου 2023, στις 21.00

    Παραστάσεις: Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00

    «Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας» είναι ο τίτλος του έργου, της βραβευμένης με Νόμπελ Λογοτεχνίας (2015) Λευκορωσίδας δημοσιογράφου και συγγραφέως Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, το οποίο θα παρουσιαστεί σε σύλληψη και ερμηνεία Κάτιας Γέρου και Ναταλίας Γεωργοσοπούλου και δραματουργική επεξεργασία Παντελή Μπουκάλα.

    Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στις 26 Οκτωβρίου στο Θεατρικό Φεστιβάλ Ιθάκης.

    Στην Αθήνα ηπαράσταση θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Φούρνος από το Σάββατο 18 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00 (έως 21/01).

    Δύο γυναικείες φιγούρες στη σκηνή καταθέτουν ένα σύγχρονο μαρτυρολόγιο για τη συμμετοχή της σοβιετικής γυναίκας στον Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Αφηγούνται την τραγική ιστορία της θηλυκότητας μέσα στα πεδία των μαχών, δημιουργώντας ένα τοπίο μνήμης, όπου συνδέονται το παρόν με το παρελθόν, το πραγματικό με το ονειρικό.

    Ο σκηνικός χρόνος, γεμάτος ρωγμές και ρήγματα, δημιουργεί τον τόπο όπου ανασαίνει η ανθρώπινη ψυχή. Οι δύο θηλυκές φιγούρες αποκαλύπτουν προσωπικά βιώματα γεμάτα συγκρούσεις και αντιφάσεις και την ίδια στιγμή φωτίζουν το ανείπωτο βάθος των συναισθημάτων τους, των απόκρυφων επιθυμιών και των ονείρων τους.

    Μεταξύ έρωτα και πολέμου, μνήμης και ιστορίας, οργής και χιούμορ, οι γυναίκες αυτές επαναδιεκδικούν τις ζωές τους, τα σώματά τους, τα συναισθήματά τους, τους εαυτούς τους. Κατά τη διάρκεια της παράστασης η σκηνή μετατρέπεται σε χώρο εξέγερσης του ανθρώπινου πάθους απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης.

    Η παράσταση θα παρουσιαστεί επίσης στην Πάτρα (4-5/11 στο θέατρο “Γραμμές Τέχνης”), και στο Δημοτικό Περιφερειακό θέατρο Ιωαννίνων (8 & 9 Δεκεμβρίου).

    Στις 28 Γενάρη θα παρουσιαστεί στο Μαρόκο (Ραμπάτ) στο πλαίσιο του Φεστιβάλ JASSAD “Festival International des femmes metteuses en scène”.

    Το βιβλίο  της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς είναι ένα πολυφωνικό ντοκουμέντο, μια εξομολόγηση της γυναικείας μνήμης από τον Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Κυκλοφορεί σε μετάφραση Ελένης Μπακοπούλου από τις εκδόσεις Πατάκη.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Μετάφραση: Ελένη Μπακοπούλου

    Σύλληψη- Ερμηνεία: Κάτια Γέρου, Ναταλία Γεωργοσοπούλου

    Kαλλιτεχνική Επιμέλεια: Σάββας Στρούμπος

    Δραματουργική επεξεργασία: Παντελής Μπουκάλας

    Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης

    Σκηνική εγκατάσταση: Ηλίας Παπανικολάου

    Κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου

    Φωτογραφίες, βίντεο: Δημήτρης Μαόφης

    Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας (Cont Act)

    Παραγωγή: Ομάδα θεάτρου Άλας

    Το σκηνικό της παράστασης είναι εμπνευσμένο από την εικαστική εγκατάσταση του Κυριάκου Κατζουράκη "Ιερά οδός". Η παράσταση αφιερώνεται στη μνήμη του.

    Ευχαριστούμε θερμά το «Θέατρο Φούρνος» για την συμβολή του στην υλοποίηση της παράστασης.

    Info:

    Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

    Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Σάββατο 18 Νοεμβρίου 2023, ώρα: 21.00.
    Παραστάσεις: Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00 . Διάρκεια: 65 λεπτά

    Πληροφορίες: Τηλ.: 210646 0748

    Τιμές εισιτηρίων: 15 ε γενική είσοδος, 10 ε φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ & συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65. Ισχύουν εκπτώσεις σε ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων.

    Προπώληση: viva.gr

    ]]>
    18985 0 0 0
    <![CDATA[SIDUS - "Seismos" Release Live Show - Special Guest: Sevengill / Dead Flag Blues at An club!]]> https://www.puzzlemag.gr/sidus-seismos-release-live-show-special-guest-sevengill-dead-flag-blues-at-an-club/ Thu, 16 Nov 2023 10:56:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18988

    SIDUS 

    "Seismos" - Release Live Show 

    Special Guest: Sevengill / Dead Flag Blues  

    10.12.2023 at An club!

    Μια ξεχωριστή παλέτα ηχητικών χρωμάτων θα σε περιμένει την Κυριακή 10 Δεκεμβρίου στο ιστορικό υπόγειο των Εξαρχείων, για να σε μεταφέρει σε πολύχρωμους γαλαξίες, με όχημα τρία πολυμορφικά και εξαιρετικά συγκροτήματα!!!

    Οι Sidus, Sevengill & Dead Flag Blues είναι έτοιμοι για αυτό το μοναδικό ταξίδι, στο οποίο θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε για 1η φορά ζωντανά το ολόφρεσκο EP των SIDUS με τίτλο "Seismos"!

    Πληροφορίες
    An Club (Σολωμού 13-15 , Εξάρχεια)
    ΗΣΑΠ – Σταθμός Ομόνοια
    Metro – Σταθμός Πανεπιστήμιο

    Πόρτες : 20:00 - Συναυλία ξεκινάει στις 20:30

    Προπώληση 8€ ->OLDSCHOOL (Σολωμού 13, Εξάρχεια) *Από τις 16:00 και μέσω συγκροτηματων...

    Είσοδος: 10€

    Fb event: https://fb.me/e/2YBc6OSrs

    Λίγα λόγια...

    Οι SIDUS αποτελούνται από τους Σπύρο Ολιβώτο (μπάσο), Χρήστο Μαλιακό (κιθάρα), Στέφανο Καίσαρη (κιθάρα) και Αλέξανδρο Λυκοστράτη (πλήκτρα/sound design).

    Το συγκρότημα έχει ήδη κυκλοφορήσει 2 EP ("Seasons Reversed," "Seismos") και δύο singles ("Dark Flames," "Pale Dot"), κερδίζοντας την προσοχή πολλών οπαδών του είδους, κάτι που οδήγησε την Argonauta Records να τους προτείνει μια συμφωνία συνεργασίας για την κυκλοφορία του νέου τους EP.

    Ακολουθώντας τα μονοπάτια των God Is An Astronaut, Cult Of Luna, καθώς και των The Ocean Collective και Deftones, συνδυάζουν μελαγχολικές ατμόσφαιρες με δυναμικά ριφς, προσφέροντας μια μοναδική παλέτα ηχητικών χρωμάτων που ταξιδεύει τους ακροατές.

    Το Seismos, αποτελεί μέχρι στιγμής,το πιο ολοκληρωμένο έργο των Ελλήνων Post Metallers, οι οποίοι έχουν δικαίως δημιουργήσει μια εντυπωσιακή παρουσία στην εγχώρια και ευρωπαϊκή post rock / metal σκηνή.

    Μαζί τους ως special guest θα εμφανιστεί το Post Metal τρίο SEVENGILL, το οποίο έχει μοιραστεί τη σκηνή με διάφορα ονόματα, με τις εμφανίσεις δίπλα σε Cult of Luna και Amenra να ξεχωρίζουν.

    Επηρεασμένοι από τον ήχο των Isis, Amenra και Giant Squid, η μουσική τους χαρακτηρίζεται ταυτόχρονα από μινιμαλισμό και δυναμισμό, αναδεικνύοντας τη χημεία των τριών μελών του συγκροτήματος.

    Τη βραδιά θα ανοίξουν οι DEAD FLAG BLUES, προσφέροντας τις instrumental post rock / metal συνθέσεις τους από το ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο "Traumatique."

    SIDUS: https://withkoji.com/Sidus_Gr
    SEVENGILL: https://linktr.ee/sevengillband
    DEAD FLAG BLUES:
    BC : https://deadflagblues.bandcamp.com/releases
    FB : www.facebook.com/deadflagbluespost
    IG : www.instagram.com/deadflagblues.band/
    Sptfy: https://tinyurl.com/DeadFlagBlues-sptfy

    ]]>
    18988 0 0 0
    <![CDATA[Οι Smashing Pumpkins στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-smashing-pumpkins-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Thu, 16 Nov 2023 11:00:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=18991

    Οι Smashing Pumpkins στην Αθήνα!

    ΣΤΑΔΙΟ ΕΙΡΗΝΗΣ ΚΑΙ ΦΙΛΙΑΣ

    16 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024   

    +special guests

    Today is the greatest day we’ve ever known… Οι τιτάνες της alternative rock σκηνής SMASHING PUMPKINS επιτέλους στην Ελλάδα!

    Οι Smashing Pumpkins, η αδιαφιλονίκητα ηγετική μπάντα των 90’s, στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους “The World Is a Vampire”, έρχονται στην Αθήνα στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, την Τρίτη 16 Ιουλίου 2024 υποσχόμενοι μια συγκλονιστική και αξέχαστη live μουσική εμπειρία!

    ❯❯ TICKETS
    ➤ Έναρξη προπώλησης VIP πακέτων την Τετάρτη 15 Νοεμβρίου, στις 10:00. Έναρξη γενικής προπώλησης εισιτηρίων την Πέμπτη 16 Νοεμβρίου, στις 10:00
    ❯ ❯ PRESALE INFO Τιμές εισιτηρίων: ΑρέναΖone Α: 88€Zone C: 58€ Κερκίδες Zone VIP: 117€ Ζone B: 75€ Zone C: 58€ Zone D: 48€Zone E: 39€➤ ΑμεΑ - Η αγορά των εισιτηρίων ΑΜΕΑ, όπως και των συνοδών τους, θα γίνει αποκλειστικά μέσω του τηλεφωνικού κέντρου 210 3411009 (Δευ - Τετ, 11:00 - 17:00)Έναρξη γενικής προπώλησης εισιτηρίων την Πέμπτη 16 Νοεμβρίου, στις 10:00Ζήσε την απόλυτη εμπειρία με τις μοναδικές παροχές των VIP πακέτων!
     Οι Smashing Pumpkins δίνουν τη δυνατότητα πρόσβασης στο κοινό στα παρακάτω VIP πακέτα.  
    Έναρξη προπώλησης VIP πακέτων την Τετάρτη 15 Νοεμβρίου, στις 10:00TOUR VIP PACKAGES - Με τον κωδικό: ''PUMPKINS'' VIP1 - “Zeros” VIP Guided Tour Experience  Package Price: Seated - 467€ | Standing - 438€Package Details:- One (1) Premium Ticket- Private Guided Backstage Tour - Behind the Scenes Photo Opp- One (1) Exclusive The Smashing Pumpkins Merch Package- VIP Entrance with First Entry to the Venue- On Site VIP HostPLEASE NOTE: THERE IS NO ARTIST INVOLVEMENT WITH THIS PACKAGE.
    VIP2 - “Celestial Colleagues” VIP Merch PackagePackage Price: Seated - 185€ | Standing - 198€Package Details:- One (1) Premium Ticket- One (1) Exclusive The Smashing Pumpkins Merch Package- VIP Entrance with First Entry to the Venue- On Site VIP HostPLEASE NOTE: THERE IS NO ARTIST INVOLVEMENT WITH THIS PACKAGE.

    Σύνδεσμοι:Website - www.smashingpumpkins.com/
    Facebook - www.facebook.com/smashingpumpkins/
    Instagram - www.instagram.com/smashingpumpkins/?hl=en
    Twitter - www.twitter.com/SmashingPumpkin
    YouTube - www.youtube.com/user/PumpkinsMediaMilitia/featured 
    ]]>
    18991 0 0 0
    <![CDATA[Οι FUZZTONES έρχονται στις 24 Νοεμβρίου στο ΚΥΤΤΑΡΟ | Μάθετε για αυτούς όσα (πιθανόν) δεν ξέρατε]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-fuzztones-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%82-24-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%85%cf%84%cf%84-2/ Fri, 17 Nov 2023 15:58:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19001

    The FUZZTONES

    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023

    ΚΥΤΤΑΡΟ Live

    Opening Act: The SNAILS

    Η μυθική μπάντα που συνδέθηκε όσο λίγες με την αναβίωση του garage/ psych ήχου και αγαπήθηκε πολύ στην Ελλάδα, θα εμφανιστεί στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο στην Αθήνα.

    Ακόμα κι αν οι Fuzztones δεν είχαν γράψει ούτε ένα τραγούδι στη καριέρα τους, κατάφεραν κάτι πολύ πιο σημαντικό...αναβίωσαν ένα μουσικό στυλ που, πολύ χοντρικά, θα μπορούσε να ισχυριστεί κάποιος πως, υπήρξε για ένα πολύ μικρό χρονικό διάστημα (από το 1965 έως το 1967) και μέσα από τις αδιάκοπες περιοδείες και ηχογραφήσεις τους, το κράτησαν ζωντανό για πάνω από 40 χρόνια!


    Ο Rudi Protrudi, ο «αιώνιος teenager», έρχεται για μια συναυλία που στα σίγουρα θα εξελιχθεί σε ροκ εν ρολ πάρτι, για να δηλώσει πως το γκαράζ δεν θα πεθάνει ποτέ!

    Στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο θα ζήσουμε μια βραδιά αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.

    Η προπώληση συνεχίζεται ΕΔΩ

    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώληση ΕΩΣ και 10 Νοεμβρίου: 25 ευρώ
    Από 11/11 έως 23/1128 ευρώ
    Tην ημέρα της συναυλίας30 ευρώ

    Ας γνωρίσουμε την μπάντα που όσο υπάρχει, το rock n roll δεν θα πεθάνει ποτέ!

    Το όνομα του Rudi Protrudi είναι Glen Allen Dalpis και ο παππούς του ήταν Έλληνας. Το Rudi δεν είναι παρά μια παραφθορά του Ευγένιος που έγινε Αγένιος... γεννήθηκε στη Washington, D.C. αλλά μεγάλωσε στο Camp Hill της Pennsylvania, σε ένα επαρχιώτικο, συντηρητικό περιβάλλον που όπως ο ίδιος ο Rudi ομολογεί «δεν είχε δει μαύρο μέχρι που πήγε στο Harrisburg, την πρωτεύουσα της Πενσυλβάνια». Όταν ήταν 12 ετών, είδε τους Beatles στο The Ed Sullivan Show, και πλέον το rock & roll έγινε η εμμονή του. Στα 14 έφτιαξε το πρώτο του συγκρότημα, τους King Arthur's Quart και αργότερα τους Rigor Mortis. Σε κανένα δεν τραγουδούσε.

    Rigor Mortis
    https://www.youtube.com/watch?v=4iNVNNc8RAo 


    Το πρώτο άλμπουμ που αγόρασε ο Rudi στα 13 του ήταν το Go του Bo - The Originator - Didley (το δεύτερο άλμπουμ του Bo). Όπως σχολιάζει ό ίδιος ο Rudi: «Έχει βγάλει καλύτερα άλμπουμ, αλλά με τράβηξε το εξώφυλλο. Υπάρχει ένας μαύρος μάγκας που δείχνει πολύ άσχημος, ντυμένος με κόκκινο καρό σακάκι, κρατάει μια κόκκινη κιθάρα Gretsch Duo Jet και κοιτάζει με τόλμη και αυτοπεποίθηση την κάμερα, με ένα βλέμμα περιφρόνησης που ήταν πρωτόγνωρο για έναν μαύρο ερμηνευτή στην γεμάτη προκατάληψη δεκαετία του '50. Ο Bo Didley είναι ο άνθρωπος που άνοιξε καινούργιους δρόμους, έφερε τη ρυθμική κιθάρα στο προσκήν ιο και «εφηύρε» το rock beat που μιμήθηκαν οι περισσότερες μπάντες στον κόσμο αργότερα».

    Το 1976 βρήκε την ευκαιρία να παίξει μπάσο - για μία νύχτα μόνο - με τους Dead Boys στο CBGB, το περίφημο κλαμπ της Νέας Υόρκης.

    Ο Rudi κάθε Σαββατοκύριακο έκανε ωτοστόπ και πήγαινε στη Νέα Υόρκη για να βλέπει μπάντες – έτσι είδε την Patti Smith, τους New York Dolls, την Wayne County, τους Dictators, κ.λπ. - στο CBGB, στο Max's Kansas City και σε όλες τις σκηνές του Greenwich Village. Ονειρευόταν να φτιάξει μία μπάντα που θα συνδυάζει το punk με το catchy και upbeat στυλ της bubblegum των 60s. Ο τραγουδιστής, Victor Poison -Tete έφερε την κοπέλα του, την Carol Krautheim που έπαιζε πιάνο για να κάνει backing vocals – εκείνη π είστηκε από τον Rudi να αλλάξει το πιάνο σε organ και μαζί ξεκίνησαν να γράφουν κομμάτια. Άλλαξε και το όνομά της σε Deb O' Nair και έφερε και έναν ντράμερ που ήξερε από το γυμνάσιο. Ο Rudi έβαλε αγγελία ότι έψαχνε έναν "retro rocker" μπασίστα, έκαναν οντισιόν την ίδια μέρα και βρήκαν κάποιον. Όλοι ήταν πρόθυμοι να μετακομίσουν στη Νέα Υόρκη. Είπαν το ναι, και οι Tina Peel γεννήθηκαν.

    Ένα χρόνο αργότερα βρέθηκαν στο Lower East Side – στο Alphabet City για την ακρίβεια - το πιο επικίνδυνο μέρος του Greenwich Village και ολόκληρης της Νέας Υόρκης εκείνη την εποχή. Οι Tina Peel ήταν το πρώτο γκρουπ που ο Rudi ήταν frontman.

    Οι Tina Peel ήταν αυθεντικοί και σε ότι αφορά στην εικόνα τους, μοναδικοί. Ντύνονταν op art: ασπρόμαυρα ρούχα, σαν σκακιέρα, τεράστια πουά που έβγαζαν μάτι και ρίγες. Όπου έπαιζαν έβαζαν ένα backdrop με μεγάλους ομόκεντρους κύκλους. Κολλούσαν χαρτιά με ασπρόμαυρα σχέδια στα όργανά τους. Όποιος τους έβλεπε, ζαλιζόταν! Δεν ήθελαν να ακολουθήσουν καμία μόδα, αλλά να δημιουργήσουν τη δική τους. Τρία ή τέσσερα χρόνια αργότερα, οι βιτρίνες στο East Village άρχισαν να κατακλύζονται από τη μόδα των Tina Peel. Betsy Johnson...και λοιπά. Αλλά και η μουσική που έφτιαχναν το '76 έγινε αργότερα το.. new wave. Οι ίδιοι είχαν ξεπεράσει το πανκ. Ήταν πανκ με 60s επιρροές αλλά η μουσική και οι στίχοι που έγραφαν ήταν στην πραγματικότητα new wave, τουλάχιστον τέσσερα χρόνια μπροστά απ ό την εποχή τους.

    Rudi Protrudi - Tina Peel (1979)
    https://www.youtube.com/watch?v=16my0qhdXS8

    Σε κάποια φάση, ο Rudi και η Deb O' Nair ήθελαν να σχηματίσουν μια ψυχεδελική rock μπάντα για να ανοίγουν τις συναυλίες των Peel. Τότε με τους Peel μπορεί να έβγαζαν και 1000 δολάρια σε κάθε τους εμφάνιση. Ονόμασαν το συγκρότημα The Fabulous Fuzztones και καθώς η ανταπόκριση του κοινού στην πρώτη τους εμφάνιση ήταν αποθεωτική, ο Portnoy διέλυσε αμέσως τους Tina Peel, πέταξε το fabulous και ασχολήθηκε αποκλειστικά με τους Fuzztones.

    Ένα πεντάλ εφέ κιθάρας έμελλε να δώσει το brand name του στο όνομα της μπάντας: το Fuzz Tone, που επινοήθηκε το 1962, χρησιμοποιήθηκε από όλα σχεδόν τα συγκροτήματα της πρώτης έκρηξης του γκαράζ στα 1965-67 αλλά ήταν οι Rolling Stones τελικά, αυτοί που θα άλλαζαν για πάντα την ιστορία του παραμορφωμένου ήχου με το (I Can't Get No) Satisfaction. O Keith Richards χρησιμοποιούσε το Maestro FZ-1 Fuzz-Τone της Gibson, που μέχρι τα τέλη της χρονιάς ξεπούλησε το στοκ της σε Fuzz-Tone.


    Στο ορίτζιναλ line up, οι Fuzztones ήταν 4: Randy Pratt (μπάσο, φωνητικά), Michael Phillips (ντραμς), Deb O'Nair (farfisa), Rudi Protrudi, (φωνή, κιθάρα). Μετά προστέθηκε ένας ακόμα κιθαρίστας, ο Elan Portnoy και ο Michael "The Golem" Jay πήρε τη θέση του Pratt στο μπάσο. Το 1984 ο Ira Elliot αντικατέστησε τον Michael Phillips και έβγαλαν το πρώτο τους single, «Bad News Travels Fast». Αυτό το line up ένα χρόνο αργότερα θα έβγαζε το Lysergic Emanations.

    The Fuzztones "Bad News Travels Fast"
    https://www.youtube.com/watch?v=-YVb8ukslU0

    Στις 19 Σεπτεμβρίου 1980, οι "Gurus of Garage Grunge" έκαναν το επίσημο ντεμπούτο τους στο Club 57 στο East Village της Νέας Υόρκης, με τόπλες go-go girls, ψυχεδελικό light show, λαχούρια, δερμάτινα ρούχα και κολιέ από ανθρώπινο κόκαλο. Χρησιμοποιώντας το fuzzbox το συγκρότημα δημιούργησε ένα τρελό στυλ που αναφερόταν ως "grunge ". Ο κιθαρίστας Elan Portnoy πιστώνεται ότι έπαιζε "lead grunge" τουλάχιστον μια δεκαετία πριν την εισβολή από το Seattle Grunge! Μετά από τουλάχιστον 2 χρόνια που έπαιζαν τη δική τους άγρια ψυχεδελική γκαράζ μουσική σε ανίδεους θαμώνες στα διαβόητα hotspots του Big Apple όπως το Mudd Club και το CBGB, οι Fuzztones άρχισαν να αποκτούν φήμη.


    Ένα από τα πιο γνωστά τραγούδια των Fuzztones είναι το Ward 81 που περιλαμβάνεται στο ντεμπούτο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations. Στην πραγματική ζωή, η Πτέρυγα 81 ήταν μία γυναικεία πτέρυγα υψίστης ασφαλείας σε ψυχιατρική κλινική - η μοναδική «κλειδωμένη» στο Oregon State Hospital στο Salem – εκεί που ο Μίλος Φόρμαν γύρισε τη Φωλιά του Κούκου το 1975. Η πτέρυγα έκλεισε οριστικά το 1976 αφού πρώτα η φωτογράφος Mary Ellen Mark μαζί με την κοινωνική λειτουργό, Karen Folger Jacobs έζησαν για 36 ημέρες μέσα σε ένα κελί στην Πτέρυγα 81 και κατέγραψαν τη ζωή αυτών των φυλακισμένων γυναικών σε φωτογραφικά και ηχητικά ντοκουμέντα. Το video clip του τραγουδιού θεωρείται κλασικό, ενέπνευσε και τους Ramones στο βίντεο του Psychotherapy, όπου κοπιάρουν αρκετές σκηνές από το αριστούργημα των Fuzztones αλλά και την glitter-rock ταινία, V elvet Goldmine.

    Το βίντεο γυρίστηκε από τον Andy Christiansen, αδελφό του Michael Jay. Η κινηματογράφηση έγινε κάπου στο Μπρονξ, σε μια παλιά κλειστή ψυχιατρική κλινική. Το συγκρότημα την διέρρηξε χωρίς να έχει πάρει άδεια και γύρισε το βίντεο μέσα σε λίγες ώρες, έχοντας κουβαλήσει φίδια, σαύρες και διάφορα αντικείμενα που χρησιμοποιούνταν για ηλεκτροσόκ.

    THE FUZZTONES - Ward 81
    https://www.youtube.com/watch?v=htjrlGMnsJY 

    Ο Marky Ramone έπαιξε για δύο βδομάδες με τους Fuzztones το 1985. Είχαν μόλις γυρίσει από την πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία τους, και o Elan με τον Ira εγκατέλειψαν την μπάντα για να δημιουργήσουν το δικό τους συγκρότημα, τους Headless Horsemen. Τότε έβαλαν μια αγγελία στη Village Voice για ντράμερ και κιθαρίστα, και ο Marky Ramone και ο Jeff Salen (Tuff Darts, Sparks) ήρθαν σε ακρόαση. Ο Salen ήταν καλός, αλλά ήταν πολύ κοντός, φαλακρός και φορούσε κοστούμι, οπότε δεν έκανε με τίποτε. Ο Marky φαινόταν υπέροχος και ήθελε πραγματικά να συμμετάσχει, αλλά ήταν άκαμπτος, ξύλινος. Έπαιζε κάθε τραγούδι σαν να ήταν τραγούδι των Ramones. Τον κράτησαν για δύο εβδομάδες, προσπαθώντας πολύ σκληρά να τον κάνουν να νιώσει με τον ίδιο τρόπο που ένιωθαν και αυτοί. Αλλά δεν το κατάφερε ποτέ και κατέληξαν να πάρουν τον "Mad" Mike Czekaj, ο οποίος, παρεμπιπτόντως, απέρριψε τους Ramones όταν του ζήτησαν να αντικαταστήσει τον Marky!


    Ο Rudi θυμάται για τον Screamin' Jay Hawkins: «Όταν πρωτογνώρισα τον Jay, η καριέρα του δεν ήταν και στα καλύτερα της. Το να κερδίσει κάποιος την εμπιστοσύνη του δεν ήταν εύκολο πράγμα, ειδικά επειδή «δεν του άρεσαν οι λευκοί», όπως μου είπε όταν τον πλησίασα για πρώτη φορά. Ήμουν αποφασισμένος να τον βοηθήσω να ξεφύγει από το χάλι στο οποίο βρισκόταν...Μετά από αυτό γίναμε φίλοι και μείναμε σε επαφή σε όλη τη διαδρομή μέχρι που πέθανε». Σύμφωνα με τον Protrudi, τα τελευταία λόγια που του είπε ο Hawkins ήταν: «Rudi, εγώ δεν πρόκειται να πεθάνω».

    Screamin' Jay Hawkins and The Fuzztones - It's That Time Again
    https://www.youtube.com/watch?v=AGa8dJ0yUlo 


    To 1984 o Rudi του ζήτησε να εμφανιστεί ως guest σε μια συναυλία των Fuzztones στη Νέα Υόρκη, όμως ο Jay δεν φάνηκε σε καμία από τις πρόβες. Έτσι, την καθορισμένη νύχτα η μπάντα βγήκε στη σκηνή και, καθώς ο Hawkins ήταν άφαντος, άρχισε να παίζει το δικό της σετ. Προς το τέλος του live όμως, ο μουσικός εμφανίστηκε φορώντας μια κάπα και κρατώντας τον Henry, το πασίγνωστο ανθρώπινο κρανίο του. Ο Protrudi τον κάλεσε στη σκηνή, τον σύστησε στο ακροατήριο και έπαιξαν μαζί δυο κομμάτια. Ακολούθησαν μερικά ακόμα, όπου οι Fuzztones κυριολεκτικά αυτοσχεδίασαν. Το 1984 το συγκρότημα κυκλοφόρησε ένα live άλμπουμ με τον θρυλ ικό Screamin' Jay Hawkins.


    O Rudi Prodrudi είναι τόσο ταλαντούχος στο γράψιμο όσο είναι και στο τραγούδι ...αυτό αποδείχθηκε όταν ο εγκέφαλος των Fuzztones έγραψε τη μαμούθ αυτοβιογραφία του, με απίστευτα λεπτομερή τρόπο, σε δύο μέρη: Στο πρώτο μέρος, με τίτλο, Raisin' a Ruckus περιγράφει την παιδική του ηλικία και τη ζωή του ως μουσικού από τις πρώτες μπάντες του της δεκαετίας του '60 μέχρι τους art-punks, Tina Peel μέχρι και το πρώτο line up των Fuzztones στις αρχές των 80s - Αυτός και οι Fuzztones βρίσκονταν στο επίκεντρο της αναβίωσης του garage και του psychedelic κινήματος και οι ιστορίες που διηγείται κόβουν την ανάσα. Στο δεύτερο μέρος με τίτλο, Life at Psychedelic Velocity επικε ντρώνεται στα χρόνια από τα μέσα της δεκαετίας του ογδόντα και μετά: από τους κακόφημους δρόμους του Lower East Side της Νέας Υόρκης μέχρι το Hollywoods Sunset Strip, την επιτυχία τους στην Ευρώπη, την εποχή που ο Rudi ζούσε στην Ολλανδία και τέλος τη ζωή του στο Βερολίνο.


    Η συναυλία που θα μείνει αξέχαστη στους Fuzztones ήταν το 1987 στο Pukkelpop στο Βέλγιο. Εκείνη την ημέρα έπαιζαν οι Wire και οι Mission. Οι Sonic Youth άνοιγαν το φεστιβάλ. Οι Fuzztones βγήκαν πριν τους Mission, που γενικά τους σνόμπαραν. Το κοινό ήταν τουλάχιστον 20.000 και όταν ανέβηκαν οι Mission άρχισε να τους αποδοκιμάζει και να απαιτεί να ξανανέβουν οι «Fuzztones! Fuzztones!». Αποτέλεσμα οι Mission έπαιξαν μόνο τρία τραγούδια και κατέβηκα ν, βρίζοντας ...

    The Fuzztones @ Pukkelpop (1987)
    https://www.youtube.com/watch?v=Ja_z2y7DTgo 


    Ο Rudi κυκλοφόρησε το 1993 το άλμπουμ, Songs We Taught the Fuzztones, μια συλλογή από πρωτότυπες εκδοχές τραγουδιών που έγιναν διάσημα από τους Fuzztones. Και έστρεψε τους θαυμαστές των Fuzztones στους καλλιτέχνες - θρύλους, που γέννησαν την garage and την psych των 60s.

    Στην αρχή οι Fuzztones έπαιζαν διασκευές κλασικών κομματιών που το κοινό δεν γνώριζε και νόμιζε πως ήταν δικά τους τραγούδια. Πήρε καμιά 10ρια χρόνια στον Rudi να πείσει όλους τους καλλιτέχνες – θρύλους που θαύμαζε, να διασκευάσουν τραγούδια της δικής του μπάντας. Έτσι το 2013 κυκλοφόρησε το, In Fuzz we Trust όπου πάνω από 15 θρυλικές garage και psych μπάντες των '60s, παίζουν διασκευές στα κομμάτια των Fuzztones! Στο άλμπουμ συμμετέχουν μεταξύ άλλων οι: Sky Saxon, Electric Prunes, Pretty Things, Sean Bonniwell, Strawberry Alarm Clock, Μonks, Shadows of Knight, Arthur Lee, Craig Moore, Davie Allan, Vanilla Fudge και πολλοί άλλοι!


    Το ντεμπούτο στούντιο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations που κυκλοφόρησε το 1985, έγινε χρυσό, έφτασε στο #2 των αμερικάνικων charts και έχει κυκλοφορήσει από πέντε διαφορετικές δισκογραφικές – και για έκτη φορά βγήκε το 2015 από την γερμανική δισκογραφική, Hound Gawd.

    Το 1985, το συγκρότημα έκανε την πρώτη ευρωπαϊκή του περιοδεία - Phantasmagoria tour - ανοίγοντας τις συναυλίες για τους The Damned και παρουσιάζοντας τον garage/psych ήχο των 60's στο ευρωπαϊκό κοινό.



    Το 2005 σηματοδότησε την 25η επέτειο των FUZZTONES. Στη διπλή συλλογή που κυκλοφόρησε "FUZZTONES ILLEGITIMATE SPAWN", 42 μπάντες από το Περού μέχρι την Αυστραλία, ερμηνεύουν κλασικά Fuzztones κομμάτια, η κάθε μία με το δικό της μοναδικό και προσωπικό στυλ.


    Οι Fuzztones δεν έχουν περιοδεύσει ποτέ στην Αμερική – κάποτε γύρω στο 2009 είχαν κλείσει συναυλίες στην Ανατολική και τη Δυτική ακτή αλλά καμία στις ενδιάμεσες πολιτείες – και έτσι θα έπρεπε να οδηγήσουν με ένα βαν από τη μία άκρη της χώρας στην άλλη και τελικά δεν το αποφάσισαν. Έπαιξαν μόνο στο Ink-N-Iron Festival στην Καλιφόρνια και...έκτοτε δεν έχουν προσπαθήσει ποτέ ξανά να παίξουν στην Αμερική.

    Ο Rudi αγαπά τις Vox Phantoms κιθάρες – πρωτοβγήκαν το 1962 από την βρετανική εταιρεία Jennings. Έχουν ένα χαρακτηριστικό πεντάγωνο σχήμα και τις χρησιμοποιούσαν όλα τα γκρουπ της British Invation.


    «Μια φορά garage μπάντα, για πάντα garage μπάντα». Όποια διασκευή και αν κάνουν οι Fuzztones, θα την παίξουν πάντα με το δικό τους «garage» στυλ. Το 2020 έβγαλαν το άλμπουμ "NYC", για να αποτίνουν φόρο τιμής στη Νέα Υόρκη, στην πόλη που τους γέννησε. Στο άλμπουμ διασκευάζουν τραγούδια των NY Dolls, Velvet Underground, Wayne County, Patti Smith, The Ramones, The Cra mps, Dead Boys, Mink DeVille, The Heartbreakers, και φυσικά το «New York, New York» του Frank Sinatra, το τραγούδι που είναι ταυτόσημο με το Big Apple. Όπως λέει ο Rudi Protrudi: «Η Νέα Υόρκη βρισκόταν πάντα στον πυρήνα της οντότητας των Fuzztones, οπότε ο καλύτερος τρόπος για να γιορτάσουμε τα 40 χρόνια fuzz, ήταν αποτείνοντας φόρο τιμής στη μουσική που μας τράβηξε σε αυτήν την πόλη».


    Ο Rudi Protrudi έχει πει: Stay true to your vision. Don't back down. Don't be afraid to speak your mind and let the chips fall where they may. We're living in desperate times and going along with the lost crowd will bring you nothing in return.

    Μείνετε πιστοί στο όραμά σας. Μην κάνετε πίσω. Μην φοβάστε να πείτε τη γνώμη σας και ας γίνει ότι θέλει. Ζούμε σε απελπισμένους καιρούς και το να συμφωνείτε με το χαμένο πλήθος δεν θα σας προσφέρει τίποτα.


    info
    The FUZZTONES Live
    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023
    Opening Act: The SNAILS

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας

    Doors open: 20:30
    The Snails on stage: 21:00
    The Fuzztones on Stage: 22:30

    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώληση ΕΩΣ και 10 Νοεμβρίου: 25 ευρώ
    Από 11/11 έως 23/11: 28 ευρώ
    Tην ημέρα της συναυλίας: 30 ευρώ

    Προπώληση ticketmaster

    Κύτταρο
    Ηπείρου 48 & Αχαρνών
    www.kyttarolive.gr 

    ]]>
    19001 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Enter Shikari & Lake Malice at Gagarin 205 Live Music Space!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-enter-shikari-lake-malice-at-gagarin-205-live-music-space/ Sun, 19 Nov 2023 20:14:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19006

    Enter Shikari & Lake Malice

    Enter Shikari

    Lake Malice

    (ΦωτογραφίεςΑφροδίτη Ζαγγανά)

    ]]>
    19006 0 0 0
    <![CDATA[POETRY IN MOTION: Μια audio visual performance των POLKADOT(s)]]> https://www.puzzlemag.gr/poetry-in-motion-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-audio-visual-performance-%cf%84%cf%89%ce%bd-polkadots/ Sun, 19 Nov 2023 20:21:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19043

    POETRY IN MOTION: Μια audio visual performance των POLKADOT(s)  με κεντρικό γνώμονα την ποίηση

    22 Νοεμβρίου 2023 στο Half Note Jazz Club

    Η καλλιτεχνική σύμπραξη POLKADOT(s) σας προσκαλεί στις 22 Νοεμβρίου στην οπτικοακουστική εμπειρία POETRY IN MOTION στο Half Note Jazz Club, όπου μουσική, ποίηση και live visuals παντρεύονται με στόχο να δημιουργηθεί μια σύγχρονη εκδοχή ενός βαγκνερικού gesamtkunstwerk

    Με επικεφαλής στο μουσικό σχεδιασμό τον πολυσχιδή συνθέτη, κιθαρίστα και πολυοργανίστα Τηλέμαχο Μούσα, παρουσιάζουν για πρώτη φορά ένα κύκλο τραγουδιών, από τη νεόκοπη ποιητική συλλογή της Λαμπρινής Μίχου Αλογάκι με Τρύπα στο Στήθος (εκδόσεις Σαιξπηρικόν), όπου τα  ηχοτοπία μεταφράζονται σε εικαστικά περιβάλλοντα σε πραγματικό χρόνο και σε απόλυτη διάδραση από την Video Artist, Ελένη Ξυνογαλά.

    Συνθέτοντας με όχημα την ηλεκτρική κιθάρα, το theremin, προγράμματα τεχνητής νοημοσύνης, αλλά και τους βοκαλισμούς και φωνητικούς αυτοσχεδιασμούς της σοπράνο - ηθοποιού, Αναστασίας Κατσιναβάκη και τα κρουστά και ρυθμικά περιβάλλοντα του Ιάκωβου Παυλόπουλου, ο Τηλέμαχος Μούσας ακολουθεί τις απαγγελίες της ποιήτριας, που βρίσκεται επί σκηνής, πειραματίζεται με τον ήχο, τη γλώσσα, την έννοια και την άρθρωση. Το τελικό μουσικό αποτέλεσμα μετουσιώνεται σε βιντεοπροβολή που συνοδεύει και σχολιάζει, απεικονίζει και συμπληρώνει αυτή την πολυμεσική εμπειρία. 

    Μαζί τους σε συγκεκριμένα σημεία προσθέτει πινελιές, ως guest, ο πιανίστας Γιώργος Κωνσταντελάκης με το εξαιρετικό, ιδιοσυγκρασιακό jazz πιάνο του.

    Καλλιτεχνικό σημείωμα:

    Μέσα από τα ποιήματα της συλλογής Αλογάκι με Τρύπα στο Στήθος που παρουσιάζονται – υλοποιούνται – εισέρχεται ο θεατής/ακροατής σε έναν διαρκή διάλογο με τη έσω και έξω φύση. Ο λόγος θηλυκός, τρυφερός αλλά και σκληρός, ευάλωτος και κοφτερός, αφουγκράζεται με όλες τις αισθήσεις, στοχάζεται, ανακαλύπτει νέα περιβάλλοντα, αποσυνδέεται και επανασυνδέεται, ενώνεται με το όλο. Η μουσική ακολουθεί την αφηρημένη ιστορία ενός αρχετυπικού προσώπου σε μία γνωσιακή διαδικασία. Περνάει από τη jazz, το μπλουζ και τις post rock μπαλάντες στη new wave, σε ελεύθερα ψυχεδελικά ηχοτοπία, δανείζεται από τροπικές και δωδεκαφθογγικές κλίμακες, ενσωματώνει industrial στοιχεία, scream βοκαλισμούς αλλά και κλασσικούς, ρυθμικές και ελεύθερες απαγγελίες, πολυρυθμίες, προσομοιώσεις, λούπες, κα. Η ελεύθερη χρησιμοποίηση των μέσων του κάθε περφόρμερ στοχεύει στη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου κόσμου που θα απεικονιστεί ψηφιακά στο live video, που και αυτό με τη σειρά του δανείζεται και αναφέρεται σε στοιχεία από τον αναλογικό κόσμο.

    Συντελεστές:

    Τηλέμαχος Μούσας: πρωτότυπη μουσική, ηλεκτρική- midi κιθάρα, theremin, μουσικό πριόνι, live electronics

    Λαμπρινή Μίχου: ποίηση, ερμηνεία

    Αναστασία Κατσιναβάκη: τραγούδι, φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί, πλήκτρα

    Ιάκωβος Παυλόπουλος: κρουστά, midi drums

    Γιώργος Κωνσταντελάκης: jazz piano

    Ελένη Ξυνογαλά: live video

    Παραγωγή: POLKADOT PRODUCTIONS

    Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

    Πληροφορίες

    Έναρξη 21:30

    Half Note Jazz Club, 

    Τριβωνιανού 17, Μετς | 210 9213310

    Τιμές εισιτηρίων: από 10€

    προπωληση: https://www.more.com/music/polkadot-poetry-in-motion

    *Τα τραπέζια είναι τεσσάρων ατόμων. Οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπόψη τους, ότι αν δεν αγοράσουν ολόκληρο το τραπέζι (4 εισιτήρια) θα κάθονται μαζί με άλλους.

    *Στην τιμή του εισιτηρίου δεν περιλαμβάνεται ποτό ούτε είναι υποχρεωτική η κατανάλωση.

    *Με την αγορά του εισιτηρίου δεν εξασφαλίζεται συγκεκριμένο τραπέζι αλλά μόνο τη ζώνη που έχετε επιλέξει.

    Βιογραφικά συντελεστών:

    Αναστασία Κατσιναβάκη

    akatsinavaki.wixsite.com/anastasiakatsinavaki

    H Αναστασία Κατσιναβάκη είναι ηθοποιός και τραγουδίστρια. Υπήρξε μέλος του εργαστηρίου Φωνητικής Τέχνης και Έρευνας, του Σπύρου Σακκά, και της ODC Ensemble. Έχει συμμετάσχει σε θεατρικές και μουσικές παραγωγές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Πειραματίζεται με την τεχνολογία στις παραστατικές τέχνες και το φάσμα της φωνής.

    Λαμπρινή Μίχου

    Η Λαμπρινή Μίχου γεννήθηκε στην Αθήνα. Έχει μεταπτυχιακό στις Κινηματογραφικές Σπουδές (University of East Anglia) με ειδίκευση στον ποιητικό κινηματογράφο και πτυχίο στην Αγγλική Γλώσσα και Λογοτεχνία (ΕΚΠΑ). Έχει εκδώσει ποίηση της, έχει σκηνοθετήσει ταινίες μικρού μήκους και έχει ασχοληθεί με το θέατρο με κείμενά της και ως ηθοποιός.

    Τηλέμαχος Μούσας

    www.moussas.com

    Ο Τηλέμαχος Μούσας είναι συνθέτης και  πολυοργανίστας,  υποψήφιος διδάκτορας του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ. Έχει συνθέσει μουσική για παραστάσεις θεάτρου, χορού, ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους και έχει παρουσιάσει τη δουλειά του στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι ιδρυτικό μέλος της θεατρικής εταιρίας ODC. 'Έχει λάβει το διεθνές βραβείο Music Theater Now 2018 

    Ελενη Ξυνογαλά

    www.elenxyn.com

    Η Ελένη Ξυνογαλά είναι εικαστικός διαδραστικών έργων,  κάτοχος MΑ in Interaction Design Communication (University of Arts, London) και έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε μουσεία και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι κάτοχος του βραβείου ARTWORKS του προγράμματος Venice Biennale Fellowship 2019.

    Ιάκωβος Παυλόπουλος

    Ο Ιάκωβος Παυλόπουλος είναι απόφοιτος μουσικής τεχνολογίας, θεωρίας και αρμονίας του Ωδείου Φίλιππος Νάκας, του Εθνικού Ωδείου και της μουσικής σχολής KOOREN HUIS (NL). Υπήρξε μέλος στην KoorenHuis Big Band και  παρακολούθησε το Dutch Imro Academy. Εργάζεται ως κρουστός και επιμελείται της μουσικής σε θεατρικές παραστάσεις. 

    ]]>
    19043 0 0 0
    <![CDATA[Ακούμε covers των Magnetic Fields λίγο πριν τους ακούσουμε live]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%8d%ce%bc%ce%b5-covers-%cf%84%cf%89%ce%bd-magnetic-fields-%ce%bb%ce%af%ce%b3%ce%bf-%cf%80%cf%81%ce%b9%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%b1%ce%ba%ce%bf%cf%8d%cf%83%ce%bf%cf%85/ Tue, 21 Nov 2023 19:18:33 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19047

    του Duke Zappa

    Οι Magnetic Fields εμφανίζονται στην Αθήνα, κι εμείς είμαστε έτοιμοι να ξεκλειδώσουμε τον σαγηνευτικό κόσμο τους και να αφεθούμε στην διεγερτική περιπέτεια τους μουσικής τους. Κι επειδή η αξία ενός συγκροτήματος φαίνεται και στην επιρροή που έχει αφήσει σε άλλους καλλιτέχνες, εν αναμονή της εμφάνισης τους, αυτήν την Τετάρτη, 22 Νοεμβρίου 2023, στο Floyd στην Αθήνα, ανθολογούμε πέντε από τις πιο όμορφες διασκευές που έχουν γίνει σε τραγούδια του Stephen Merritt και της παρέας του.

    Yeah! oh yeah - Tracey Thorn and Jens Leckman

    https://www.youtube.com/watch?v=3yV8Ull5Vz4

    Score! - 20 Years of Merge Records - The Covers! 
    Μια διασκευή στα πλαίσια μιας συλλογής για τα είκοσι χρόνια λειτουργίας της Merge Records. Ένα cover καθαρά στο lo-fi πνεύμα των ίδιων των Magnetic Fields.Ο πολυαγαπημένος Jens Lekman, παρέα με την Tracey Thorn πιάνουν το τραγούδι κυριολεκτικά “από τα κέρατα” και το τραγουδάνε “όπως του πρέπει”.

    The Book of Love - Peter Gabriel

    https://www.youtube.com/watch?v=SZQIfEN_p2A

    Scratch my Back.

    Όταν ένα τραγούδι σου διατηρεί ένα όνομα βαρύ σαν ιστορία, όπως αυτό του Peter Gabriel, αυτό σημαίνει ότι οι ικανότητες σου ως τραγουδοποιού έχουν φτάσει σε ένα άλλο επίπεδο. Ιδίως όταν μπαίνει σε έναν δίσκο με διασκευές, σε τραγούδια τα οποία είναι διαλεγμένα ένα προς ένα. Ο ίδιος ο Gabriel ακούγεται πιο μεγάλος ηλικιακά σε σχέση με τις παλιότερες δουλείες του, όμως το ανήσυχο πνεύμα και η μεστή φωνή του, που σε στιγμές σε κάνει να ανατριχιάζεις με την θεατρικότητα της, είναι εδώ in full force, έτοιμη να σε ταξιδέψει με την συνοδεία μερικών, αρκετά διακριτικών αλλά και “κινηματογραφικών” εγχόρδων.

    Jeremy - The Pains of being Pure at heart

    https://www.youtube.com/watch?v=xELYXkoKLMI

    Μια άκρως κιθαριστική διασκευή που “βρωμάει” britpop-ίλα, χωρίς όμως να αφήνει παραπίσω τις ευαισθησίες του Stephen Merritt. Γκάζια, λίγο πιο HiFi παραγωγή, αλλά η καρδιά της σύνθεσης μένει κυριολεκτικά στην μορφή της δημιουργίας της

    Lush - I Have the Moon

    https://www.youtube.com/watch?v=1-NF7yn5dVA

    500 (Shake Baby Shake).

    Οι Lush ήταν μια από τις πρώτες μπάντες που βρέθηκαν στο δυναμικό της 4AD Records. Πολύ γρήγορα ο βρετανικός μουσικός τύπος τις είχε καταχωρήσει στο shoegaze, αν και δεν ήταν μόνο αυτό. Εδώ, πάντως, ο ήχος τους πλησιάζει περισσότερο την κλασσική dream pop, αφού τα πετάλια στις κιθάρες φεύγουν από την πρωταγωνιστική θέση, και επικρατεί ένας πιο καθαρός ήχος, χωρίς ιδιαίτερες παραμορφώσεις που συνοδεύει τις φωνητικές αρμονίες των Miki Berenyi και Emma Anderson, δίνωντας μια πιο ονειρική διάσταση στο κομμάτι.

    Busby Berkeley Dreams - Mandy Patinkin

    https://www.youtube.com/watch?v=MjK5N_2gONE

    Diary- December 2018

    Ο πρωταγωνιστής του Homeland παραδίδει μια πολύ όμορφη εκδοχή του Busby Berkeley Dreams. Μόνος, με συνοδεία απλά ένα πιάνο και την «τραγουδιστική» του φωνή (έχει θητεύσει για χρόνια σε θεατρικά μιούζικαλ), παραδίδει μια μετρημένη μεν, άκρως συναισθηματική δε, ερμηνεία του τραγουδιού.

    Έτοιμοι για Magnetic Fields; Κλείσε τα εισιτήριά σου εδώ.

    INFO:

    Σύνδεσμοι:Website – www.houseoftomorrow.com

    Facebook – www.facebook.com/MagneticFields

    Instagram – www.instagram.com/themagfields/

    YouTube – www.youtube.com/c/MagneticFieldsOfficial

    Προπώληση Εισιτηρίων: 

    Δίκτυο viva:Online: www.viva.gr/tickets/music/the-magnetic-fields/Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία Προπώλησης:Public // Nova stores // Viva Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:FLOYD Πειραιώς 117, Αθήνα 118 54Τηλ: 210 3450817

    ]]>
    19047 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[Οι The Smile στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-smile-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Wed, 22 Nov 2023 13:01:23 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19052

    To Release Athens υποδέχεται τους The Smile, την Πέμπτη 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. 

    Η μπάντα που δημιούργησαν ο Thom Yorke και ο Jonny Greenwood, δηλαδή ο δημιουργικός πυρήνας των περίφημων Radiohead, μαζί με τον Tom Skinner των Sons of Kemet, θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ως co-headliners μαζί με τους Pulp, σε μια μοναδική φεστιβαλική βραδιά που πλέον συγκεντρώνει στο lineup της μερικές από τις σπουδαιότερες προσωπικότητες της παγκόσμιας μουσικής σκηνής των τελευταίων δεκαετιών.

    Περισσότερα ονόματα, θα ανακοινωθούν σύντομα.

    Οι The Smile δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των lockdowns. Ο Thom Yorke και o Jonny Greenwood είχαν πολλές νέες ιδέες πάνω στις οποίες ήθελαν να δουλέψουν αλλά την ίδια στιγμή τα άλλα μέλη των Radiohead ήταν και αυτά απασχολημένα με δικά τους projects.

    Πήραν το όνομά τους από ένα ποίημα του Ted Hughes και, όπως εξηγεί ο Yorke, «δεν αναφέρεται στο συνηθισμένο χαμόγελο αλλά περισσότερο στο χαμόγελο το οποίο χρησιμοποιεί κάποιος που σου λέει ψέματα, καθημερινά.»

    Η πρώτη εμφάνιση-έκπληξη ήρθε μέσω streaming για το φεστιβάλ Glastonbury, τον Μάιο του 2021, και έναν χρόνο μετά, κυκλοφόρησε το εξαιρετικό ντεμπούτο τους, ‘’A Light for Attracting Attention’’. «Μαγευτικοί με συναρπαστικές ιδέες», «χωρίς αμφιβολία, το καλύτερο side project από μέλη των Radiohead», «περίπλοκοι όσο και σοφά απλοί» είναι μερικοί χαρακτηρισμοί που τους προσέδωσαν τα media, αποθεώνοντας το album στο σύνολό του.

    Τα "You Will Never Work in Television Again",  "The Smoke", "We Don't Know What Tomorrow Brings" ξεχωρίζουν αμέσως. Post-punk ήχοι «ενώνονται» με afrobeat, ηλεκτρονικούς ήχους, μέσα από progressive ενορχηστρώσεις. Το επιβλητικό "Pana-vision" ακούγεται στη διάσημη σειρά "Peaky Blinders", με το video να συνοδεύεται με σκηνές μέσα από αυτή, ενώ το “Open The Floodgates” είναι ένα ονειρικό αριστούργημα που θα μπορούσε να ανήκει στις κορυφαίες στιγμές της δισκογραφίας των Radiohead.

    Οι The Smile θα κυκλοφορήσουν το δεύτερο, ηχογραφημένο στα περίφημα Abbey Road studios, δίσκο τους, ‘’Wall Of Eyes’’, στα τέλη του επερχόμενου Ιανουαρίου. Ήδη, διέθεσαν το πρώτο single για το ομότιτλο τραγούδι.  Το video σκηνοθετήθηκε από τον σπουδαίο Paul Thomas Anderson, δημιουργό ταινιών όπως "There Will Be Blood", "The Master", στις οποίες o Greenwood συνέθεσε το soundtrack, ενώ συνεργάστηκε και με τον Yorke στο 15λεπτο music video “ANIMA” (2019).


    Στις 20 Ιουνίου, εκτός από τους υπέροχους Pulp, θα απολαύσουμε επί σκηνής τους The Smile, τον Thom Yorke και τον Jonny Greenwood, 24 χρόνια μετά την τελευταία επίσκεψή τους στη χώρα μας, σε μια φεστιβαλική ημέρα αφιερωμένη σε ορισμένα από τα κορυφαία ονόματα που δημιούργησαν – και εξακολουθούν να δημιουργούν – αυτό που ονομάζουμε πραγματικά σπουδαία  μουσική. -

    Follow The Smile

    Instagram

    Twitter 

    Facebook 

    Tik Tok

    YouTube

    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται στα 65€ (περιορισμένος αριθμός). Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 70€ Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 175€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands&stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000

    Online / releaseathens.gr + more.com

    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/ 

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    ]]>
    19052 0 0 0
    <![CDATA[FRENZEE | Special guest: FALKONERA / AEON & LOGOU XARIN | 22.12.2023 at AN CLUB!]]> https://www.puzzlemag.gr/frenzee-special-guest-falkonera-aeon-logou-xarin-22-12-2023-at-an-club/ Wed, 22 Nov 2023 15:25:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19060

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    FRENZEE

    Special guest: FALKONERA / AEON & LOGOU XARIN

    FRENZEE!!! Αδυσώπητη ενέργεια που σε συνεπαίρνει από το 1ο λεπτό, ιδιαίτεροι και μοναδικοί που σου προκαλούν οχετό ποικίλων συναισθημάτων!!!

    Μια από τις πιο εκρηκτικές προτάσεις της εγχώριας punk rock σκηνής που βασίζεται στα 3 αδέλφια από την Κρήτη, επιστρέφει στο συναυλιακό υπόγειο των Εξαρχείων την Παρασκευή 22 Δεκεμβρίου.

    https://youtu.be/K9p-QpRrGUk

    Έχοντας ολοκληρώσει δύο περιοδείες στην Ευρώπη και στα Βαλκάνια φέτος, δουλεύουν τον ανερχόμενο τους δίσκο με δύο σινγκλ που έχουν ήδη κυκλοφορήσει, μέσω της δισκογραφικής των 1000mods - Ouga Booga Recordings.
    Όποιος τους έχει δει ξέρει πολύ καλά για τι μιλάμε.... Αν δεν τους έχεις παρακολουθήσει επιβάλλεται να το κάνεις...

    Την συναυλία προθερμαίνουν οι FALKONERA / AEON & LOGOU XARIN!!!

    Fb event: https://fb.me/e/LidoZJhB
    Οι Frenzee είναι ένα πανκ τρίο βασισμένο στη Κρήτη. Το πρώτο τους ΕΡ κυκλοφόρησε Δεκέμβρη του 2022 μέσω της δισκογραφικής των 1000mods - Ouga Booga Recordings.
    Έχοντας ολοκληρώσει δύο περιοδείες στην Ευρώπη και στα Βαλκάνια φέτος, δουλεύουν τον ανερχόμενο τους δίσκο με δύο σινγκλ που έχουν ήδη κυκλοφορήσει.

    ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΕ:
    Infection : https://www.youtube.com/watch?v=K9p-QpRrGUk
    Rushed : https://www.youtube.com/watch?v=UNij96zgFog

    Bandcamp : https://frenzee.bandcamp.com/music
    YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=UNij96zgFog
    Facebook: https://www.facebook.com/FRENZEE-105182988653230
    Instagram: https://www.instagram.com/frenzee.band/
    Spotify: https://open.spotify.com/artist/6qlkB6BhUhQrIbUIbj0Xfb...

    Οι Φαλκονέρα δημιουργούνται το 2019 από τα απόνερα εγχώριων μπαντών. Γοητεύονται από την ανεμελιά του γκαράζ, την επιθετικότητα του πανκ και τη ματαιοδοξία του Πανούση. Κυκλοφορούν ένα ομώνυμο EP το 2019 και το LP “Ζαλάδα στην Ελλάδα” το 2020.https://m.youtube.com/watch?v=dG-PNR-geWghttps://m.youtube.com/watch?v=m6ZDDxop6bY...

    Η Aeon είναι ράπερ/μουσικός από το Ηράκλειο Κρήτης. Η μουσική της εστιάζει στην δημιουργία μιας συλλογικοποιημένης γυναικείας ραπ σκηνής και στον φεμινιστικό αγώνα αποσκοπώντας να ακουστούν οι γυναικείες φωνές με κάθε τρόπο. 
    Έχει κυκλοφορήσει τρεις δίσκους, Aeon - LP (2017), PROJECT FURIA (2022) και Tulipe Noire (2023). Σε επόμενες δουλειές της στοχεύει στην δημιουργία νέων ήχων στην ραπ μουσική όπως ο συνδυασμός του με την παραδοσιακή μουσική, το ραπ σε διαφορετικούς ρυθμούς και ο συνδυασμος ραπ και ποίησης.
    Instagram : https://www.instagram.com/aeon.her/
    YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCbseMysYRtnp9vBvZtpH68A
    Ένα κομμάτι https://www.youtube.com/watch?v=ro5QO2F43ww...

    Ο λόγου χάριν είναι καλλιτέχνης / ηχολήπτης από Ηράκλειο Κρήτης ενεργός από το 2012. Με πιο πρόσφατη κυκλοφορία τον δίσκο "walk n'talk 2" και αρκετές συμμετοχές είτε ραπ είτε μουσικής παραγωγής, θα βρεθεί στο stage του An Club στις 22 Δεκέμβρη με παλιές και νέες κυκλοφορίες.
    https://youtu.be/spxmwd5cDGs?si=e60VNyBs5Wn2AE73

    Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει σύντομα.

    ]]>
    19060 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[«Προσωπικές Οπτασίες» σε μια ζωντανή μουσική παράσταση στη σκηνή της Σφίγγας!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%ce%bf%cf%80%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b5-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ae/ Wed, 22 Nov 2023 15:31:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19064

    Τετάρτη 29/11/2023 στις 20.30 Μουσική Σκηνή Σφίγγα.

    Ο Steve Bart  παρουσιάζει το πρόσφατο βιβλίο του «Προσωπικές Οπτασίες» σε μια ζωντανή μουσική παράσταση στη σκηνή της Σφίγγας, εκεί όπου τα λόγια του βιβλίου συναντούν τα τραγούδια των αδερφών Κατσιμίχα.

    Οι «Προσωπικές οπτασίες» η συλλογή διηγημάτων του πρωτοεμφανιζόμενου συγγραφέα και σκηνοθέτη Steve Bart, αποτελείται από 14 μοναδικά διηγήματα, που ως δημιουργικό σημείο εκκίνησης έχουν αγαπημένα τραγούδια των αδερφών Κατσιμίχα και κυκλοφόρησε το καλοκαίρι του 2023 από τις Εκδόσεις Μετρονόμος.

    Θα μιλήσουν:

    Κώστας Σταματόπουλος : Σκηνοθέτης

    Θανάσης Χουλιαράς: Καλλιτεχνικός επιμελητής, τραγουδιστής, συγγραφέας, υποψήφιος διδάκτορας

    Steve Bart :Σκηνοθέτης, συγγραφέας του βιβλίου

    Συντονίζει η Αριστέα Γιάννου-ραδιοφωνική παραγωγός.

    Τραγουδούν:

    Kollektiva

    Παρασκευάς Θεοδωράκης

    Στέλιος Μαγαλιός

    Νατάσα Μουσάδη

    Κώστας Τριανταφυλλίδης –

    Αμέρισσα Φτούλη –

    Θανάσης Χουλιαράς

    Διαβάζουν: Χριστίνα Μητροπούλου & Γιώργος Πέππας

    Ενορχήστρωση: Γιώργος Θεοφάνους

    Καλλιτεχνική επιμέλεια: Θανάσης Χουλιαράς & Steve Bart

    Λίγα λόγια για την έκδοση :

    Στις «Προσωπικές οπτασίες», ο Steve Bart παρουσιάζει πρωτότυπες ιστορίες, οι οποίες αντλούν έμπνευση από στίχους των Κατσιμίχα αλλά δεν αποτελούν μονοσήμαντες διασκευές των τραγουδιών τους. Με αφορμή έναν στίχο, έναν τίτλο ή ακόμα και κάποιον χαρακτήρα αναπτύσσεται μια νέα αφήγηση. Η συνδυαστική αυτή προσέγγιση, εμπλουτισμένη με φωτογραφίες τραβηγμένες από τον ίδιο τον συγγραφέα, παρέχει μια απολαυστική εμπειρία ανάγνωσης που συνδυάζει την λογοτεχνία με την μουσική.

    Μέσα στις σελίδες της συλλογής ζωντανεύει η ατμόσφαιρα αγαπημένων τραγουδιών, ενώ παράλληλα εκτυλίσσεται η αξεπέραστη, κινηματογραφικής αισθητικής, μυθοπλασία της πόλης.

    «…έτσι κι αλλιώς όλα είναι προσωπικές οπτασίες». Η υποκειμενική θεώρηση ενός αντικειμενικού κόσμου που ορισμένες φόρες γίνεται τόσο σκληρός και απόμακρος ανάγοντας την φαντασίωση ως την μόνη αρτηρία συναισθηματικής επιβίωσης. Ένα εμβληματικό τραγούδι που δεν αποστρέφει το βλέμμα από την πραγματικότητα αλλά την κοιτάζει κατάματα, την αναγνωρίζει, γι αυτό και αναμετριέται καθαρτήρια μαζί της. Γι’ αυτό και είναι ανεξάντλητο. Οι αδερφοί Κατσιμίχα, ίσως οι καλύτεροι story tellers του ελληνικού τραγουδιού, στην μακρόχρονη πορεία τους μας χάρισαν μελοποιημένες ιστορίες με χαρακτήρες, οι οποίοι στάθηκαν αξεχώριστα πλάι σε φίλους, γνωστούς ή ακόμα και περαστικούς που αιχμαλώτισαν φευγαλέα το βλέμμα και την σκέψη μας. Η αλήθεια των ιστοριών αυτών, το αισθητικό τους ίχνος και τα πολλαπλά αφηγηματικά τους επίπεδα καθιστούν εφικτή μια αξιοζήλευτη διακειμενικότητα στο χρόνο. Θα μπορούσε να πει κάποιος ότι είναι οι ίδιοι οι (αντί-)ήρωες των τραγουδιών που ζητούν να «προεκταθούν» στις δυνητικές μυθοπλαστικές εκδοχές τους.

    Κάτι τέτοιο ένιωσε ο Σταμάτης και αφέθηκε να εμπνευστεί από αυτούς. Άλλωστε τους ξέρει καλά. Έχοντας μεγαλώσει με τα τραγούδια των Κατσιμιχαίων ανέσυρε το αναδρομικό αποτύπωμά τους πάνω του και άρχισε να παραθέτει σκέψεις, στοχασμούς, έννοιες, φόβους και ανασφάλειες, με την μορφή μικρών διηγημάτων, τα οποία φέρουν οργανικά την αύρα την εποχής των τραγουδιών που τα ενέπνευσαν αλλά και «ταξιδεύουν» μέχρι ένα αναγνωρίσιμο σήμερα.

     Από το επίμετρο του Θανάση Χουλιαρά

    ]]>
    19064 0 0 0
    <![CDATA[Ο Δημήτρης Μυστακίδης στο Κύτταρο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b4%ce%b7%ce%bc%ce%ae%cf%84%cf%81%ce%b7%cf%82-%ce%bc%cf%85%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%ba%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%cf%8d%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf/ Wed, 22 Nov 2023 15:42:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19068

    ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΣΤΑΚΙΔΗΣ

    Παρασκευή 1 Δεκεμβρίου 2023

    ΚΥΤΤΑΡΟ Live

    Ο Δημήτρης Μυστακίδης όρθιος στο Κύτταρο.

    Σε μια συναυλία με όσα αγαπάμε και για όσα τον αγαπάμε.


    Την Παρασκευή 1 Δεκεμβρίου, ο Δημήτρης Μυστακίδης και η μπάντα του θα σταθούν όρθιοι στη σκηνή και θα μας θυμίσουν ότι στη μουσική (όπως θα 'πρεπε και στη ζωή) δεν υπάρχουν σύνορα, ταμπέλες ή αποκλεισμοί.

    Μαζί του, ο Μιχάλης Ατσάλης στις κιθάρες και το μπουζούκι, ο Γιώργος Μακρής στη γκάιντα, την τσαμπούνα και το καβάλ, η Έλενα Αβραμιώτη στο βιολί και το τραγούδι, ο Πέτρος Λαμπρίδης στο μπάσο και ο Πρόδρομος Μυστακίδης στα τύμπανα.

    Info
    Δημήτρης Μυστακίδης
    Παρασκευή 1 Δεκεμβρίου
    Κύτταρο live

    Πόρτες: 21:00
    Έναρξη: 22.00

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας 


    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώλησης 13 ευρώ
    Ταμείο: 15 ευρώ

    Σημεία προπώλησης

    Ηλεκτρονικά more.com μέσω viva
    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα Viva Spots

    ΚΥΤΤΑΡΟ
    Ηπείρου 48 & Αχαρνών, τηλ: 210 8224134

    Αrtwork: Παναγιώτης Ανδριανός

    Οργάνωση Παραγωγής
    Fishbowl Music Tank | Πληροφορίες info@fishbowl.gr 

    ]]>
    19068 0 0 0
    <![CDATA[The FUZZTONES | Last Details | Παρασκευή 24 Νοεμβρίου | ΚΥΤΤΑΡΟ Live]]> https://www.puzzlemag.gr/the-fuzztones-last-details-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%ce%ba%ce%b5%cf%85%ce%ae-24-%ce%bd%ce%bf%ce%b5%ce%bc%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%ba%cf%85%cf%84%cf%84%ce%b1%cf%81%ce%bf-live/ Thu, 23 Nov 2023 15:36:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19071

    The FUZZTONES

    Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023

    ΚΥΤΤΑΡΟ Live

    Opening Act: The SNAILS

    Doors open: 20:30
    The Snails on stage: 21:00
    The Fuzztones on Stage: 22:30

    Η Προπώληση συνεχίζεται στην ticketmaster ΕΔΩ 

    Τιμές εισιτηρίων

    Προπώληση: 28 ευρώ
    Tην ημέρα της συναυλίας: 30 ευρώ

    Η μυθική μπάντα που συνδέθηκε όσο λίγες με την αναβίωση του garage/ psych ήχου και αγαπήθηκε πολύ στην Ελλάδα, θα εμφανιστεί αύριο, 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο στην Αθήνα.


    Ακόμα κι αν οι Fuzztone s δεν είχαν γράψει ούτε ένα τραγούδι στη καριέρα τους, κατάφεραν κάτι πολύ πιο σημαντικό...αναβίωσαν ένα μουσικό στυλ που, πολύ χοντρικά, θα μπορούσε να ισχυριστεί κάποιος πως, υπήρξε για ένα πολύ μικρό χρονικό διάστημα (από το 1965 έως το 1967) και μέσα από τις αδιάκοπες περιοδείες και ηχογραφήσεις τους, το κράτησαν ζωντανό για πάνω από 40 χρόνια!

    Ο Rudi Protrudi, ο «αιώνιος teenager», έρχεται για μια συναυλία που στα σίγουρα θα εξελιχθεί σε ροκ εν ρολ πάρτι, για να δηλώσει πως το γκαράζ δεν θα πεθάνει ποτέ!

    Η βραδιά θα ξεκινήσει ορμητικά από τους Snails που δημιουργήθηκαν το 2005 με μουσικό προσανατολισμό το garage rock n' roll και τις ευρείες επιρροές του.

    Στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο θα ζήσουμε μια βραδιά αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας


    Κύτταρο
    Ηπείρου 48 & Αχαρνών
    www.kyttarolive.gr 

    ]]>
    19071 0 0 0
    <![CDATA[Οι Mother of Millions κλείνουν την Ευρωπαϊκή περιοδεία τους με δύο εμφανίσεις σε Αθήνα & Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-mother-of-millions-%ce%ba%ce%bb%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5/ Thu, 23 Nov 2023 15:40:01 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19074

    Mother of Millions live

    Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου | Gagarin 205 | Αθήνα

    with we.own.the.sky

    Opening act: Allen's Hand

    Εισιτήρια: 15(προπώληση & ταμείο)

    Σάββατο 9 Δεκεμβρίου | WE | Θεσσαλονίκη

    Opening act: Allen's Hand

    Εισιτήρια: 12€ (προπώληση), 15€ (ταμείο)

    Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/music/mother-of-millions-live-in-greece-2023

    Οι Mother of Millions επιστρέφουν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη για δύο εντυπωσιακά headline shows, τερματίζοντας τον Ευρωπαϊκό τους περίπατο, για το 2023, και κλείνοντας τον κύκλο προώθησης του EP "Orbit" (2022), που με τη σειρά του ήρθε να σηματοδοτήσει την επανεκκίνηση του συγκροτήματος, μετά και την απώλεια του keyboardίστα και αδερφικού τους φίλου Μάκη Τσαμκόσογλου.

    Με 3 full albums, το ένα καλύτερο από το άλλο, και μία δεόντως ποιοτική παρουσία σε κάθε επίπεδο, οι Mother of Millions δικαιωματικά έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα του prog ήχου στη χώρα μας, αλλά και μία άκρως υπολογίσιμη δύναμη σε πανευρωπαϊκό επίπεδο. Οι αποθεωτικές κριτικές του μουσικού τύπου, η εξωστρεφής συναυλιακή τους παρουσία, που συχνά τους οδηγεί σε εμφανίσεις εκτός συνόρων, οι συμμετοχές τους σε σημαντικά φεστιβάλ του ήχου, αλλά και η on-stage συνύπαρξή τους με κορυφαία ονόματα όπως οι Leprous και Devin Townsend, αποτελούν μόνο μερικά από τα πειστήρια, ενώ όσοι έχουν παραβρεθεί σε κάποια συναυλία τους, μιλάνε για ένα από τα πιο καθηλωτικά live shows που θα συναντήσεις εκεί έξω.

    Στα πρόθυρα της ανακοίνωσης, της νέας πλήρους δισκογραφικής τους δουλειάς και με την υπόσχεση της πρώτης ζωντανής παρουσίασης νέου, ακυκλοφόρητου υλικού, οι Mother of Millions έρχονται στο Gagarin 205 της Αθήνας, την Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου και στο WE της Θεσσαλονίκης το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου, για δύο κορυφαίες συναυλιακές συγκυρίες, από εκείνες που μόνο αυτοί προσφέρουν.

    Στην συναυλία της Αθήνας, μαζί τους θα εμφανιστεί το instrumental rock σχήμα των we.own.the.sky, που με την σειρά του ολοκληρώνει την περίοδο προώθησης του full album "Home" (2019) και δηλώνει έτοιμο να μας ταξιδέψει σε ηχοτοπία σπάνιας ποιότητας, καθηλωτικής ατμόσφαιρας και post-rock εκρήξεων! Οι we.own.the.sky θεωρούνται εκ των κορυφαίων εκπροσώπων της post rock σκηνής παγκοσμίως, κάτι που επιβεβαιώνουν σε κάθε ζωντανή τους εμφάνιση. Αποτελούν δίχως άλλο την ιδανική προσθήκη στο line-up μιας βραδιάς υψηλών μουσικών προδιαγραφών.

    Αμφότερες τις συναυλίες Αθήνας και Θεσσαλονίκης, θα ανοίξουν οι ξεχωριστοί alternative / progressive rockers Allen's Hand, που εσχάτως μας βομβαρδίζουν με αλλεπάλληλα εξαιρετικά single releases, σε έναν newly established δημιουργικό παροξυσμό, που διαφοροποιείται κατά πολύ, τόσο από το παλαιότερο υλικό τους, όσο και από την πλειοψηφία των εγχώριων σχημάτων. Δύο από τις σπάνιες πλέον ζωντανές τους εμφανίσεις, που δεν πρέπει να χάσετε!

    ]]>
    19074 0 0 0
    <![CDATA[Μια feelgood night με τους Magnetic Fields]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b9%ce%b1-feelgood-night-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-magnetic-fields/ Fri, 24 Nov 2023 18:26:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19079

    του Duke Zappa

    Αλήθεια, πως μπαίνει η ομορφιά σε λέξεις; Πως μπορεί να μεταφραστεί μια βραδιά χαρούμενων συναισθημάτων σε ένα κείμενο;

    Η ώρα έχει φτάσει εννιάμισι το βράδυ, και οι Magnetic Fields λαμβάνουν θέση στην σκηνή του Floyd, με τον Stephen Merritt να κάθεται μπροστά και αριστερά στην σκηνή, την Shirley Simms με το γιουκαλίλι της μπροστά και δεξιά, τον Sam Davol και το ηλεκτρικό βιολοντσέλο του να καταλαμβάνουν το κέντρο, και τον John Woo να βρίσκεται χωμένος κάπου πίσω και δεξία.

    Ξεκίνημα, λοιπόν, με το Castles of America, σε μια setlist που την μερίδα του λέοντος είχαν το πρόσφατο Quickies και το κλασσικό πλέον 69 Love Songs. Ο Merritt και η παρέα του έδειξαν από την αρχή γιατί ήταν τα unplugged darlings του Αμερικάνικου Κολλεγιακού Ραδιοφώνου, παρά το γεγονός ότι ο ήχος που κυριαρχούσε στις συγκεκριμένες ραδιοφωνικές συχνότητες εκείνη την εποχή, ήταν βουτηγμένος στην κιθαριστική παραμόρφωση.

    Το κύριο συστατικό της βραδιάς ήταν οι καθαρές μελωδίες από τα ακουστικά - στην πλειοψηφία τους - όργανα, και τις μελωδικές γραμμές στα φωνητικά, που υποστηρίζονταν από ελάχιστες και πολύ διακριτικές ηλεκτρονικές παρεμβάσεις σε σημεία. Το ιδιότροπο και ελαφρώς off-beat χιούμορ του Stephen Merritt κάλυπτε τις όποιες αμήχανες στιγμές ανάμεσα στα κομμάτια, οι οποίες ήταν τόσο μικρές που ίσα ίσα χώραγε το να ακουστεί ο τίτλος του επόμενου κομματιού, και να προχωρήσει η παρέα στο επόμενο κομμάτι με έναν τρόπο απόλυτα φυσικό μα καθόλου μηχανηστικό, συνεπαίρνοντας τον κόσμο που είχε σχεδόν γεμίσει την πλατεία του Floyd.

    Ελαφριά γελάκια στα Kraftwerk in a black-out, , The Day the Politicians Died και Biker Gang,για να έρθουν οι πρώτες ανατριχίλες στο Candy (καμία σχέση με το τραγούδι των Jesus And Mary Chain σύμφωνα με τον Merritt, και ας ακολουθεί τον ίδιο α λα Phil Spector ρυθμό), οι οποίες θα ισχυροποιηθούν με το The Book of Love, δύο τραγούδια αργότερα. Papa was a Rodeo και κάπου νιώθω την καρδιά μου να ελαφρώνει και να πεταρίζει σαν πουλάκι, μέχρι να έρθει η ώρα να αναλάβει η Shirley Simms τα lead φωνητικά και να οδηγήσει τον Merritt αλλά και ολόκληρο το Floyd σε ένα τρίλεπτο sing-along στο All My Little Words.

    Aμέσως μετά πετάγεται ο θεούλης John Woo από πίσω δεξιά για να δώσει μαθήματα feel-good αίσθησης και φωνητικής στο The Luckiest Guy on the Lower East Side, με τον κόσμο από κάτω να χορεύει. Ένα ακόμη πέρασμα από τα Get Lost ( All the Umbrellas In London) και Holiday (Take Ecstasy With Me) και όλοι μοιάζουν έτοιμοι να βγουν από το FLOYD με ένα τεράστιο χαμόγελο. Η μπάντα, όμως, είχε έναν ακόμη άσσο στο μανίκι της: επέστρεψε στα γρήγορα με μια εκτέλεση του Chicken With Its Head Cut Off μέσα σε επιφωνήματα ενθουσιασμού και αλλαλαγμούς, με το κοινό μπροστά από το stage να χορεύει χαμογελαστός.

    Τελικά, οι Magnetic Fields μάλλον έδωσαν σε όλο αυτό τον κόσμο που ήρθε να τους δει, αυτό ακριβώς που ήθελε και χρειαζόταν. Ένα ενενηντάλεπτο feel good διάλλειμα, μια μικρή φυγή από την ζωφερή πραγματικότητα των ημερών.

    Νωρίτερα, βγήκε στην σκηνή ο Ed Dowie, καθισμένος πίσω από μια μεγάλη κονσόλα. Η ηλεκτρονική αλλά και ταυτόχρονα "παλιομοδίτικη" παραγωγή και η χροιά της φωνής του, τον έκαναν να φαντάζει πολύ διαφορετικός αλλά ταυτόχρονα πολύ συγχρoνισμένος με το σύμπαν των Magnetic Fields, κάνοντας τα περίπου 40 λεπτά του σετ του να περάσουν αρκετά ευχάριστα. Γενικά άφησε καλές εντυπώσεις, και αφού μας αποχαιρέτησε ευγενικά, μας άφησε να περιμένουμε το "κυρίως πιάτο" της βραδιάς.

    Υ.Γ. Well my heart's runnin' round like a chicken with its head cut off.

    Magnetic Fields

    Ed Dowie

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    19079 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: EDEN presents MALL GRAB]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-eden-presents-mall-grab/ Mon, 27 Nov 2023 13:52:08 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19123

    EDEN presents MALL GRAB + CHLOE CAILLET+ JAY JAY at Athens Conservatoire

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19123 0 0 0
    <![CDATA[Οι 1000mods σε ένα μεγάλο live στο FLOYD!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-1000mods-%cf%83%ce%b5-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb%ce%bf-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd/ Mon, 27 Nov 2023 13:20:19 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19190

    Οι 1000mods κλείνουν με καταιγιστικό τρόπο τη μουσική χρονιά, με ένα μεγάλο live την Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου, στο FLOYD, το νέο venue της πόλης.

    Η κορυφαία heavy rock μπάντα δίνει την τελευταία της συναυλία για το 2023, ολοκληρώνοντας την επιτυχημένη παγκόσμια περιοδεία της στην Αθήνα και σε έναν αγαπημένο της χώρο, ο οποίος είναι πλέον ολοκληρωτικά ανακατασκευασμένος και έτοιμος να αντέξει την ηχητική "επίθεση" που μας περιμένει!

    Tη βραδιά θα ανοίξουν οι Mystic Tension.

    Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 15 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 17 ευρώ. Στο ταμείο η τιμή θα είναι 20 ευρώ.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online www.more.com / www.floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Ξεκίνησαν στα τέλη των 00s, με αφετηρία το Χιλιομόδι Κορινθίας, και έκτοτε ο δρόμος έγινε το δεύτερο σπίτι τους. Με κινητήρια δύναμη μερικούς πραγματικά σπουδαίους δίσκους, όπως το εμβληματικό ντεμπούτο, “Super Van Vacation” (2011), το “Vultures” (2014) και το “Repeated Exposure To…” (2016), οι 1000mods έθεσαν τα δικά τους standards στο stoner rock κύμα που παρέσυρε τα πάντα εκείνη την εποχή, αποκτώντας φανατικούς φίλους τόσο στην Ελλάδα όσο και το εξωτερικό.

    Το ”Youth of Dissent” (2020) είναι το, μέχρι στιγμής, πιο πρόσφατο album τους. Μια δική τους προσέγγιση στα 90s, με έναν ήχο που παραμένει χαρακτηριστικός και συνάμα εξελίσσεται, αυτή τη φορά σε συνεργασία με τον Matt Bayles του οποίου το βιογραφικό περιλαμβάνει δουλειές με ονόματα όπως οι Soundgarden, οι Pearl Jam και οι Mastodon.

    Εκεί, όμως, που οι 1000mods λειτουργούν καλύτερα είναι πάνω στη σκηνή διότι είναι αυτό που αγαπούν να κάνουν περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Την άνοιξη του 2022, επέστρεψαν δυναμικά μετά το δυσάρεστο διάστημα της πανδημίας. Ξεκίνησαν τη διαδρομή τους από το Desertfest του Λονδίνου και στη συνέχεια, πολύ απλά, ξέχασαν να σταματήσουν.

    "Από εκείνη τη στιγμή δώσαμε 165 συναυλίες, οδηγήσαμε πάνω από 100.000 χλμ (δηλαδή σχεδόν 3 φορές την περίμετρο της γης), πήραμε 41 πτήσεις (ευτυχώς, μας έχασαν τα όργανα μόνο μια φορά), ακυρώσαμε δύο φορές το αυστραλιανό μας tour και δημιουργήσαμε εκατοντάδες αναμνήσεις και εμπειρίες."

    Φτάνοντας στο τέλος της χρονιάς και λίγο πριν μπουν στο στούντιο για την ηχογράφηση του πέμπτου δίσκου τους, αποφάσισαν να κλείσουν αυτόν τον μεγάλο κύκλο γιορτάζοντας με τους φίλους τους στην Αθήνα, σε έναν από τους πιο αγαπημένους τους χώρους - που επέστρεψε, ριζικά ανανεωμένος, υπό νέα διεύθυνση.

    Οι Mystic Tension θα είναι το opening act σε αυτή τη μεγάλη βραδιά. Έρχονται από τη Χαλκίδα και το εξαιρετικό τους φετινό ντεμπούτο είναι δυναμικό, γεμάτο rock’n’roll ενέργεια, όπως άλλωστε και κάθε ζωντανή τους εμφάνιση.

    Follow 1000mods
    Official Bandcamp | Facebook | Youtube | Instagram

    Follow Mystic Tension
    Facebook Spotify Instagram

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός.
    Τηλ: 210 3450817

    Follow Floyd
    Official Website | Facebook | Instagram | TikTok | YouTube

    ]]>
    19190 0 0 0
    <![CDATA[Ο Bryan Adams έρχεται στην Ελλάδα! ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-bryan-adams-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Tue, 28 Nov 2023 14:32:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19198
    ΒRYAN ADAMSSo Happy It Hurts Tour
     Σε λίγες μέρες οι μεγάλες συναυλίες
    σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

     ΑΘΗΝΑ, 5 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ @ ΟΑΚΑ BASKETBALL ARENA
    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, 7 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ @ PΑΟΚ SPORTS ARENA
    Η προπώληση συνεχίζεται!

    Εισιτήρια για την Αθήνα εδώ
    Εισιτήρια για τη Θεσσαλονίκη εδώ

    Greeks wanna rock!
    Με αυτήν τη φράση υποδέχτηκε το ελληνικό κοινό τον Καναδό ροκ σταρ πριν 4 χρόνια σε μια μεγαλειώδη συναυλία που δεν ξέχασε κανείς από όσους ήταν εκεί εκείνο το βράδυ. Και ακριβώς 4 χρόνια μετά ο BryanAdams, ο τραγουδιστής και songwriter που θεωρείται και είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο συναρπαστικούς rocker στον κόσμο, επιστρέφει στην Ελλάδα τον Δεκέμβριο για 2 συναυλίες, στην Αθήνα  και τη Θεσσαλονίκη. Η απίστευτη δυναμική της φωνής του και η ερμηνεία του, η ενέργεια και η εκρηκτική σκηνική παρουσία του – όλοι όσοι τον έχουν δει live μιλούν για το performance του και τις διαρκείς αλλαγές κιθάρας που κάνει τα μάτια να μην ξεκολλούν από πάνω του - εξακολουθούν να ξεσηκώνουν το κοινό πάνω από 40 χρόνια.Ό,τι και να πει κανείς για τον Bryan Adams είναι λίγο. Ένας συγκλονιστικός καλλιτέχνης με μια μακρόχρονη και παραγωγική καριέρα που μετράει 17 studio άλμπουμ και 4 νέες κυκλοφορίες το 2022 συμπεριλαμβανομένου του “So Happy It Hurts” (προτάθηκε για Grammy) και του “Pretty Woman – The Musical”. Σε αυτά προστίθενται τα Classic pt. I και pt. II, τα οποία παρουσιάζουν νέες ηχογραφήσεις των μεγαλύτερων hits του καλλιτέχνη, τα οποία κυκλοφόρησαν ψηφιακά (ATMOS with Platoon) και είναι διαθέσιμα και ως φυσικό προϊόν (BMG).Η μακρόχρονη καριέρα του τον έχει οδηγήσει σε αναρίθμητες βραβεύσεις και σπουδαίες τιμητικές διακρίσεις ανάμεσα στις οποίες και 3 υποψηφιότητες για Όσκαρ4 υποψηφιότητες για Golden Globe, ένα Grammy Award και 20 Juno Awards. Η πορεία του και οι μουσικές του επιλογές δείχνουν ξεκάθαρα ότι είναι ένα ανήσυχο πνεύμα που δεν φοβάται να πειραματιστεί και πως το μουσικό του ταξίδι δεν έχει όρια.Πέρα όμως από την αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική του πορεία, ο Bryan Adams είναι ένας ενεργός ακτιβιστής που αφιερώνει χρόνο, πόρους και προσοχή στην ενημέρωση σχετικά με την καταπάτηση των ανθρώπινων δικαιωμάτων, των δικαιωμάτων των ζώων και άλλα σημαντικά κοινωνικά θέματα (ενδεικτικά: Live Aid, συμμετοχή σε εκστρατείες της Διεθνούς Αμνηστείας, σε εκδηλώσεις για την συγκέντρωση χρημάτων για την βοήθεια σεισμοπαθών, καταπολέμησης του αναλφαβητισμού και υποστήριξης του δικαιώματος των παιδιών να πηγαίνουν στο σχολείο σε χώρες της Ασίας, υποστηρικτής των δικαιωμάτων της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας και της συμπερίληψης κ.ά.).Η αναμονή της επιστροφής αυτού του τεράστιου καλλιτέχνη τελειώνει σε λίγες μέρες. Η ευρωπαϊκή του περιοδεία ξεκινάει από την Ελλάδα τον Δεκέμβριο του 2023 με δύο στάσεις: στην Αθήνα στις 5 Δεκεμβρίου στο ΟΑΚΑ BASKETBALLARENA και στην Θεσσαλονίκη στις 7 Δεκεμβρίου στο PΑΟΚ SPORTS ΑRΕΝΑ.Δύο συναυλίες που θα θυμάστε για πάντα, δύο μαγικές βραδιές με αυθεντική ροκ λάμψη που δεν πρέπει να χάσει κανείς!
    INFO
     
    ΒRYAN ADAMS | So Ηappy It Hurts Tour
     
    ΑΘΗΝΑ, Tρίτη 5 Δεκεμβρίου Ι Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ
    Προπώληση:
    https://www.more.com/music/bryan-adams-athens/

    Τιμές Εισιτηρίων
    ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 49€
    ΖΩΝΗ 1: 65€
    ΖΩΝΗ 2: 55€
    ΖΩΝΗ 3: 45€
    ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝH: 75€ - sold out
    VIP: 99€  - sold out

    Oι Πόρτες ανοίγουν: 19:00
    Έναρξη: 21:00ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου Ι PΑΟΚ SPORTS Arena
    https://www.more.com/music/bryan-adams-thessaloniki/

    Τιμές Εισιτηρίων
    ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 55€
    ΖΩΝΗ 1: 65€
    ΖΩΝΗ 2: 69€
    ΖΩΝΗ 3: 75€ - sold out
    VIP: 85€ - sold out
    Οι πόρτες ανοίγουν: 19:00
    Έναρξη: 21:00
     
    Παραγωγή

    Διεύθυνση Παραγωγής
    People Entertainment Group
    Επικοινωνία – Προβολή στα Μedia 

    facebook * instagram * linkedin
    ]]>
    19198 0 0 0
    <![CDATA[Οι Massive Attack στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-massive-attack-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Tue, 28 Nov 2023 14:35:06 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19201

    To Release Athens 2024 υποδέχεται τους Massive Attack, την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού!

    Μία από τις σπουδαιότερες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους μέχρι σήμερα.

    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack παραμένουν μόνιμα μπροστά από την εποχή τους.  Mε μόλις 5 studio albums, άλλαξαν τη σύγχρονη μουσική για πάντα. Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, γέννησαν το trip hop, έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Ένας σκοτεινός και αισθαντικός συνδυασμός ηλεκτρονικών ήχων, hip-hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk, που συνεπήρε την παγκόσμια σκηνή στις αρχές των 90s και μας προσέφερε μερικά από τα σπουδαιότερα δείγματα μουσικής δημιουργίας των τελευταίων 30 ετών.

    Με το κλασικό ντεμπούτο, “Blue Lines” (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο “Protection” (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό “Mezzanine” (1998) παραμένει αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» “100th Window” (2003) και το γοητευτικό “Heligoland” (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP “Ritual Spirit” να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως Liz Fraser, Tracey Thorn, David Bowie, Madonna,  Tricky, Damon Albarn, Horace Andy, Hope Sandoval, Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων.

    Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματα στον κόσμο.

    Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα εμβληματικά κομμάτια τους – από το “Unfinished Sympathy” μέχρι το “Safe From Harm” και από το “Teardrop” μέχρι το “Angel” – αποτελούν τα συστατικά που καθιστούν τα shows τους μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός.

    Την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό, σε μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της μέσα στο 2024.

    Follow Massive Attack
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    Χ
    YouTube

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου, στις 12:00, προς 50€ και για περιορισμένο αριθμό.

    Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000

    Online / releaseathens.gr + more.com

    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens:

    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    Χ

    ]]>
    19201 0 0 0
    <![CDATA[THEE HOLY STRANGERS, FUZZRIDER, THE JET BLACK | A Family Gatheging @AN Club]]> https://www.puzzlemag.gr/thee-holy-strangers-fuzzrider-the-jet-black-a-family-gatheging-an-club/ Tue, 28 Nov 2023 14:40:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19205

    THEE HOLY STRANGERS

    FUZZRIDER

    THE JET BLACK

    AN CLUB

    29 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

    A FAMILY GATHERING 

    ή αλλιώς, ηλεκτρικές γιορτές με την rock ‘n’ roll οικογένεια.

    Μια παράδοση που κρατάει πλέον χρόνια, η «οικογενειακή» συνάντηση μιας ηλεκτρισμένης αθηναϊκής ευρύτερης παρέας που την συνδέει το πάθος για τη μουσική, οι αστικές διαδρομές το ήθος και ο αλληλοσεβασμός.

    Με επίκεντρο τους Thee Holy Strangers επιστρέφει στο τέλος κάθε χρόνου στο σπίτι της, το θρυλικό An Club, για να γιορτάσει την φιλία και την αλληλεγγύη παίζοντας ζωντανά τις μουσικές που αγαπάει. Στις 29 Δεκεμβρίου οι Thee Holy Strangers, οι Fuzzrider και οι The Jet Black ανεβαίνουν στη σκηνή του An Club και αποχαιρετούν την χρονιά με μια συναυλία γεμάτη rock ‘n’ roll πάθος και αγάπη!

    Info:

    Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου

    Πόρτες: 21.00

    Ώρα Έναρξης: 21.30

    Τιμή Εισιτηρίου: 12

    Προπώληση:

    Oldschool - Σολωμού 13, Εξάρχεια

    The Lab T-Shirts - Βεΐκου 73, Κουκάκι


     THEE HOLY STRANGERS


    Οι Thee Holy Strangers ξεκίνησαν στα τέλη του 2013 σαν μια σύμπραξη γνωστών μουσικών, με κίνητρο τα τραγούδια και τις εικόνες της πόλης που ήθελαν να περιγράψουν. Οι συναυλίες τους αποτελούν πάντοτε σημείο αναφοράς της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής, με το rock ‘n’ roll, τη σκοτεινή americana, τη soul και το αστικό blues να μπλέκονται με μοναδικό τρόπο στον ήχο τους.


    Οι Thee Holy Strangers είναι οι: Φλώρα Ιωαννίδη: Τραγούδι,  Αλέξης Καλοφωλιάς (Alex K): Φωνή, κιθάρα, Κώστας Χρυσόγελος: Τύμπανα, percussion. Νέα μέλη της μπάντας ο Ανδρέας Λάγιος (Nightstalker) στο μπάσο, ο Κλέων Αντωνίου (Mode Plagal) στην κιθάρα και ο Κωστής Ζουλιάτης (Night on Earth, Τα Ριζά) στα πλήκτρα.

    https://www.facebook.com/theeholystrangers

    https://theeholystrangers.bandcamp.com/

    https://www.youtube.com/@theeholystrangers

    https://open.spotify.com/artist/2PPO94EoUL37bbHncqYCSU

    FUZZRIDER

    Οι FUZZRIDER δημιουργήθηκαν το 2021 στην Αίγινα απο τους Jim Lord (Lord 13, Madleaf), Νίκο Γιαννούλη (One Man Drop, Nochnoy Dozor), Μπράιαν Βελέντζας (Captain Brian). Η Αίγινα έγινε η βάση της μπάντας γιατί και τα τρία μελη έχουν σχέση με το νησί. Η συνδρομή όλων των φίλων από εκεί βοήθησε στο να βρει η μπάντα το χειμώνα στέγη για να προβάρει και να δημιουργεί, και να φτιάξει το δικό της studio για τους καλοκαιρινούς μήνες γνωστό ως rancho del sol. Η μπάντα ηχογράφησε το ομώνυμο album, το οποίο κινείται σε rock'n'roll και blues επιρροές, στο Urbans Studio τον Ιανουάριο του 2023 κι έχοντας παίξει αρκετά lives το 2022 στο νησί της Αίγινας παρουσιάστηκε στο ιστορικό An club στις 12/05/2023 στην Αθήνα. Τα μελλοντικά σχέδια είναι οι live εμφανίσεις και η συνέχεια της δημιουργίας νέων κομματιών.

    https://www.instagram.com/_fuzzrider_/
    https://fuzzrider.bandcamp.com/album/fuzzrider
    https://www.youtube.com/@fuzzrider4891/featured
    https://www.facebook.com/profile.php?id=100089665204376
    https://open.spotify.com/artist/6baMQYUcENw3CYa7MLkQWI

     
    THE JET BLACK:


    Οι The Jet Black είναι δύο οικογένειες που έγιναν μια. Το 2019 κυκλοφορούν το ντεμπούτο άλμπουμ τους "Transcendence".


    Σήμερα, λίγο καιρό πριν την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ τους αισθάνονται πιο δεμένοι από ποτέ! Ο ήχος τους, επηρεασμένος από τη ζωή, σπάει τον τέταρτο τοίχο ηλεκτρίζοντας την ατμόσφαιρα.


    P.s.
    KEEP OUT!
    ELECTRIC SHOCK HAZARD!

    https://thejetblack.bandcamp.com

    https://www.facebook.com/profile.php?id=100041655567073

    https://www.youtube.com/@thejetblackofficial5353

    ]]>
    19205 0 0 0 ]]>
    <![CDATA[Η Καρδιά του Σκύλου της Έφης Μπίρμπα και του Άρη Σερβετάλη κάνει πρεμιέρα 11 Ιανουαρίου στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%b4%ce%b9%ce%ac-%cf%84%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%ba%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%ad%cf%86%ce%b7%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%af%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%b1-%ce%ba%ce%b1/ Wed, 29 Nov 2023 19:10:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19211
    Η καρδιά του σκύλου του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ
    Μια νέα στοχαστική ανάγνωση της Έφης Μπίρμπα και του Άρη Σερβετάλη
    ~Ένα προειδοποιητικό παραμύθι για τη διαφύλαξη της ατομικότητάς μας~
    Μετά την πρώτη κοινή επιδαύρια κάθοδό τους με τα “Βατράχια”, η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης επιστρέφουνστο θέατρο Κιβωτός τον Ιανουάριο του 2024 με το εμβληματικό έργο του Ρώσου συγγραφέα Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ “Καρδιά του Σκύλου”.  
    Η Έφη Μπίρμπα επιχειρεί μία νέα στοχαστική ανάγνωση και σκηνοθετεί με τον δικό της διηθητικό και ονειρικό τρόπο την άγρια, ταραχώδη και κωμικά υπερρεαλιστική αυτή σάτιρα για την ανθρώπινη φύση με πρωταγωνιστές τον Άρη Σερβετάλη και τον Αντώνη Μυριαγκό. Μαζί τους η Ηλέκτρα Νικολούζου, ο Μιχάλης Θεοφάνους, η Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, η Αλεξάνδρα Καζάζου και ο Σπύρος Δέτσικας.


    Το έργο
    Η “Καρδιά του Σκύλου” γράφτηκε το 1925, αλλά δε δημοσιεύτηκε στη Σοβιετική Ένωση μέχρι το 1987 λόγω λογοκρισίας. Πρόκειται για ένα ευφυές μείγμα σατιρικής και φιλοσοφικής λογοτεχνίας που ακροβατεί στα όρια της επιστημονικής φαντασίας και του ρεαλισμού, θίγει θέματα που αφορούν τη φύση και την ατομική ταυτότητα και εγείρει ερωτήματα για τις συνέπειες των κοινωνικών πιέσεων και της επιστήμης.Η ιστορία του περιστρέφεται γύρω από τον καθηγητή Πρεομπραζένσκι που μαζί με τον βοηθό του, δόκτορα Μπρομεντάλ, επιχειρούν ένα τολμηρό ιατρικό πείραμα. Μεταμοσχεύουν την υπόφυση και τους όρχεις ενός νεκρού άνδρα σε έναν αδέσποτο σκύλο ονόματι Σάρικ με τη φιλοδοξία να δημιουργήσουν ένα νέο μοντέλο ανθρώπου. Το πείραμα δεν έχει την αναμενόμενη έκβαση, καθώς ο σκύλος Σάρικ μετατρέπεται σταδιακά σε άνθρωπο αγροίκο που διαλύει τη γαλήνη της καθημερινότητας και θέτει σε κίνδυνο την κοινωνική θέση και την επιστημονική υπόσταση του δημιουργού του.
    Η παράσταση
    Ως προειδοποιητικό παραμύθι για τη διαφύλαξη της ατομικότητάς μας, η "Καρδιά του σκύλου" ταιριάζει απόλυτα με τη θεματολογία των έργων που γοητεύουν την Έφη Μπίρμπα (Άτιτλο, Δον Κιχώτης, Σωσίας, Το Όνειρο ενός Γελοίου, Βατράχια), έργα δηλαδή που μιλούν για πολύ πυρηνικά ζητήματα με τρόπο στρεβλό, ιδιαίτερο και μοναδικό. Η ιδιοσυγκρασιακή καλλιτέχνιδα προσεγγίζει με τη μοναδική σκηνοθετική της ματιά το έργο αυτό του Μπουλγκάκοφ που αναδεικνύει έξοχα τον παραλογισμό της βίαιης αλλαγής της ανθρώπινης φύσης, ώστε να ταιριάζει σε ένα άκαμπτο ιδεώδες, αποκαλύπτοντας τους κινδύνους της απόλυτης συμμόρφωσης του ανθρώπου στις κοινωνικές επιταγές.Με όπλα της δύο ηθοποιούς που διακρίνονται για την έντονη σωματικότητά τους, τον Άρη Σερβετάλη και τον Αντώνη Μυριαγκό, στήνει μία ποιητική παράσταση φωτίζοντας τον σύγχρονο άνθρωπο στον πυρήνα του, ενώ ταυτόχρονα μας υπενθυμίζει να παραμένουμε πάντα σε εγρήγορση για τη διαφύλαξη της ταυτότητάς μας.Πολύτιμος αρωγός της ένα δυνατό υποκριτικό ανσάμπλ: Ηλέκτρα Νικολούζου, Μιχάλης Θεοφάνους, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σπύρος Δέτσικας.
    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
    Σκηνοθεσία-Δραματουργία-Σκηνογραφία: Έφη Μπίρμπα
    Διασκευή: Έφη Μπίρμπα, Άρης Σερβετάλης
    Μουσική σύνθεση-επιμέλεια ήχου: Vangelino Currentzis
    Σχεδιασμός φωτισμού: Σάκης Μπιρμπίλης
    Σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα, Βασιλεία Ροζάνα

    Επιμέλεια κίνησης: Μιχάλης Θεοφάνους
    Κινηματογράφηση, video projection, VFX:Γρηγόρης Πανόπουλος
    Καλλιτεχνική συνεργάτις σκηνογραφίας: Βάσια Λύρη
    Καλλιτεχνικός συνεργάτης ενδυματολογίας: Αλέξανδρος Γαρνάβος
    Σύμβουλος ήχου-sound design: Χρήστος Λουλούδης
    Special effects (SFX): Αλέξανδρος Λόγγος
    Κατασκευή περούκας: Δέσποινα Παπαδοπούλου
    Κομμώσεις: Lemon Poppy Seed
    Ειδικές κατασκευές: Λευτέρης Γκόντας
    Teaser-trailer:Γρηγόρης Πανόπουλος - @makeyourownfilms
    Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης
    Promo Design: Πασχάλης Ζέρβας
    Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη
    Διαφήμιση-Social Media: RENEGADE MEDIA, Βασίλης Ζαρκαδούλας
    Διεύθυνση και εκτέλεση παραγωγής: Έφη Πανουργιά
    Παραγωγή: Τεχνηχώρος
    Ερμηνευτές: Άρης Σερβετάλης, Αντώνης Μυριαγκός, Ηλέκτρα Νικολούζου,Μιχάλης Θεοφάνους, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σπύρος Δέτσικας.
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
    Πρεμιέρα:
    Πέμπτη 11 Ιανουαρίου 2024
    ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ
    Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54Τηλέφωνο:21034 27 426
    Μέρες και ώρες παραστάσεων:
    Τετάρτη 20:00
    Πέμπτη, Παρασκευή 21:00
    Σαββατο 18:00 και 21:00
    Κυριακή 20:00
    Εισιτήρια:Α Ζώνη: 25€Β Ζώνη 20€ Β Ζώνη 18€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ,ανέργων, άνω 65 ετών
    Προπώληση στο more.comhttps://www.more.com/theater/kardia-tou-skylou-tou-mixail-mpoulgkakof/
    ]]>
    19211 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Forest Swords live at Athens Conservatoire]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-forest-swords-live-at-athens-conservatoire/ Wed, 29 Nov 2023 19:31:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19214

     Plisskën Festival : Forest Swords live + special guest: SPIVAK στο Ωδείο Αθηνών, Αμφιθέατρο Ι. Δεσποτόπουλος

    Forest Sword

    SPIVAK

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19214 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: PAIN & Degenerate Mind at Gagarin 205]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-pain-degenerate-mind-at-gagarin-205/ Thu, 30 Nov 2023 11:30:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19250

    PAIN & Degenerate Mind

    PAIN

    Degenerate Mind

    (ΦωτογραφίεςΑφροδίτη Ζαγγανά)

    ]]>
    19250 0 0 0
    <![CDATA[Bonnie Nettles: ανταπόκριση από το βαν της περιοδείας τους]]> https://www.puzzlemag.gr/bonnie-nettles-%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b1%cf%80%cf%8c%ce%ba%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf-%ce%b2%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b9%ce%bf%ce%b4%ce%b5/ Mon, 04 Dec 2023 14:31:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19276

    «Είμαστε οι BONNIE NETTLES από την Αθήνα

    και ισχυριζόμαστε πως παίζουμε νέο - ψυχεδελικό ροκ.

    Άντε και λίγο ποπ.»

    Οι Bonnie Nettles βρίσκονται στο πρώτο τους ευρωπαϊκό tour και μας μίλησαν στη διαδρομή τους από Πλόβντιβ για Κραγκούγιεβατς. Τους προλάβαμε για μερικές φωτογραφίες στο studio τους αλλά για την κουβέντα μας, τους πετύχαμε.. στο βαν!

    Οι προσδοκίες από την περιοδεία είναι να υπάρξουν και άλλες περιοδείες μελλοντικά. Υπάρχει το «πάγωμα» της πρώτης φοράς με ένα κοινό το οποίο δεν μας γνωρίζει, αλλά περιμένουμε να το δούμε. Μόνο από εμπειριες φιλικών μπαντών ξέρουμε ότι η κάθε χώρα διαφέρει, π.χ τα Βαλκάνια μας μοιάζουν πολύ στη διασκέδαση.  Ανυπομονούμε να δούμε αν είμαστε τόσο ίδιοι με τους κατοίκους των Βαλκανίων όσο πιστεύεται, και σίγουρα να δούμε αν έχουμε την ίδια «δίψα» για underground activities όπως υπάρχει και στην Ελλάδα.

    Όσο για τη βόρεια Ευρώπη ανυπομονούμε να μάθουμε!

    Οι προετοιμασίες τους, ξέρουμε ότι ήταν πυρετώδεις.

    Έχουμε ετοιμάσει ένα video clip , περιορισμένο αριθμό κασετών με ό,τι κυκλοφορία έχουμε κάνει το 2023. Η σύνθεση της ομάδας Bonnie παραμένει όπως μας ξέρετε!

    Κάθε μέρα σε ένα τόσο μεγάλο ταξιδιωτικό πλάνο είναι πρόκληση και έκπληξη και πολύ πιθανό είναι κατά το κανόνισμα να υπάρξουν αλλαγές στα πλάνα. Με τη βοήθεια του promoter μας, Δημήτρη Πάλλη, όλα πήγαν κατ ευχήν.

    Ανυπομονούμε να πάμε στο Βερολίνο και στο Μόναχο λόγω των πολύ ωραίων event που έχουν κανονίσει τα παιδιά εκεί. Τώρα, δυστυχώς, δεν προλάβαμε ενεργό τον Elton John, οπότε θα περιμένουμε λίγο ακόμα για νέες συνεργασίες!

    Οι Bonnie έχουν τρία νέα κομμάτια, Adorable, Blowing Hearts και Sanguine Pool που θα παίξουν στην περιοδεία τους.

    Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε τα νέα μας tracks αλλά και όλο μας το debut album που δεν προλάβαμε να παίξουμε πιο νωρίς λόγω της καραντίνας που επικρατούσε όταν κυκλοφόρησε.

    Σίγουρα, η περιοδεία είναι ένας καλός τρόπος να μπορέσουμε να ανοίξουμε τον ορίζοντα μας σε ένα νεο κοινό που πριν δεν είχαμε την ευκαιρία. Το αν θα μέναμε εξωτερικό, είναι μια τεράστια κουβέντα, ας ξεχνάμε πως είμαστε εφτά άτομα!

    Το tour τους τελειώνει στις 7/12 στo Arch Live Stage στην Αθήνα.

    Για το τελευταίο live της Αθήνας, έχουμε ετοιμαστεί ένα intro video με στιγμές από τα γυρίσματα του κλιπ μας αλλά και studio moments που στη συνέχεια θα συνοδευτούν από visuals. Στο stage θα βρεθούμε με τους πολύ καλούς μας φίλους Big Nose Attack και τους Birds of Vale, για το κλείσιμο της περιοδείας.

    Ανυπομονούμε να τους απολαύσουμε από κοντά σε λίγες ημέρες και να δούμε αν.. άλλαξαν τον αέρα τους! Βρες όλες τις πληροφορίες παρακάτω για να κλείσεις τα εισιτήριά σου.

    INFO:

    Bitter Tea Proudly Presents: 
    Πέμπτη, 7 Δεκεμβρίου
    ARCH Live Stage 

    Τιμή Εισιτηρίων:
    General Presale 10€
    On Spot 12€

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.
    Σημεία προπώλησης: online more.com, τηλεφωνικά στο 2117700000 και στο δίκτυο του More.

    ΚείμενοΖωή Νικολάου 

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    19276 0 0 0
    <![CDATA[H DISNEY ΓΙΟΡΤΑΖΕΙ ΤΑ 100 ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/h-disney-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%b1%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%cf%84%ce%b1-100-%cf%84%ce%b7%cf%83-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%b1/ Sat, 02 Dec 2023 10:50:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19280
    DISNEY 100
    THE CONCERT Christmas Theater
     
    Κυριακή 24 Δεκεμβρίου

    Η προπώληση ξεκίνησε!
    Μια ολοκαίνουργια συναυλία που δημιουργήθηκε ειδικά για τον εορτασμό των 100 χρόνων της Disney και περιοδεύει σε όλο τον κόσμο!
    Πρωταγωνιστούν τα μεγαλύτερα αστέρια του West End: Ben Forster (The Phantom of the Opera), Rachel John (Hamilton), Lauren Samuels (Cinderella), Adrian Hansel (Guys and Dolls), Rob Houchen (Les Miserables) και η Νάντια Μπουλέ σε διπλό ρόλο, στην παρουσίαση και στο τραγούδι.
    Θα δούμε αποσπάσματα από τις πιο αγαπημένες ταινίες της Disney σε γιγαντοοθόνη, ενώ ταυτόχρονα τα κλασικά μουσικά θέματα θα ζωντανεύουν στη σκηνή από μια ορχήστρα 56 μουσικών και τις μαγευτικές φωνές των τραγουδιστών του West End, συνθέτοντας μια μοναδική οπτικοακουστική εμπειρία.

    Θα ακούσουμε τραγούδια από ταινίες με τις οποίες μεγαλώσαμε. Τις ταινίες που μας έμαθαν να ονειρευόμαστε… Όπως τον Alladin, Lion King, Little Mermaid, Frozen, Beauty and the Beast, Mary Poppins, Encanto, και πολλές ακόμη, καθώς και άλλα αγαπημένα τραγούδια από τον κόσμο της Pixar, του Star Wars και της Marvel."Τα όνειρα είναι μια ευχή που κάνει η καρδιά". Αυτό μας έμαθε στα χρόνια που πέρασαν η Disney. Από την ίδρυση της το 1923, η Walt Disney Company έχει ενσωματώσει τη φαντασία, τη μαγεία και τα μεγάλα συναισθήματα σε μια σχεδόν βιωματική εμπειρία. Μεγαλώσαμε με τις ταινίες της. Γελάσαμε, συγκινηθήκαμε, αλλά κυρίως διδαχθήκαμε πολλά πράγματα για την ζωή. Να πιστεύουμε στον εαυτό μας. Να αντιμετωπίζουμε τους φόβους μας. Να ακολουθούμε τα όνειρά μας, με οποιοδήποτε κόστος… Είτε κάτω από την θάλασσα, είτε στα βάθη της ζούγκλας, ή απλά σε ένα παιδικό δωμάτιο. Τα τραγούδια αυτών των ιστοριών έχουν αγγίξει τις καρδιές και έχουν συγκινήσει ανθρώπους όλων των ηλικιών.Αρκεί μόνο μια μαγική ομπρέλα για να μας ταξιδέψει και πάλι στο όνειρο…Η περιοδεία Disney 100: the concert αποτελεί μέρος των επίσημων εορτασμών για τα 100 χρόνια της Disney. 100 χρόνια περιπέτειας, 100 χρόνια συναισθημάτων, και 100 χρόνια Disney μαγείας!

    Ελάτε μαζί μας σε αυτό το μαγικό ταξίδι!
    H DISNEY ΓΙΟΡΤΑΖΕΙ ΤΑ 100 ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑ!
    100 ΧΡΟΝΙΑ ΜΑΓΕΙΑΣ ΜΕ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΠΟΥ ΟΛΟΙ ΑΓΑΠΗΣΑΜΕ. ΜΕ ΤΑ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΑ ΑΣΤΕΡΙΑ ΤΟΥ WEST END ΖΩΝΤΑΝΑ ΣΤΗ ΣΚΗΝΗ. ME THN ΣΥΝΟΔΕΙΑ 56ΜΕΛΟΥΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ ΚΑΙ ΜΕ ΤΟΥΣ ΜΑΓΙΚΟΥΣ ΜΑΣ ΗΡΩΕΣ ΑΠΟ ΤΙΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΗΣ DISNEY ΝΑ ΠΡΟΒΑΛΛΟΝΤΑΙ ΣΕ ΓΙΓΑΝΤΟΟΘΟΝΗ!

    INFO
     
    DISNEY 100
    Christmas Theater 
    Κυριακή 24 Δεκεμβρίου

    Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας 
    Διεύθυνση Ορχήστρας: Δημοσθένης Φωτιάδης
    Τραγουδούν: Ben Forster - Lauren Samuels - Rachel John - Rob Houchen - Andrian Hansel και η Νάντια Μπουλέ.
    Παρουσίαση: Νάντια Μπουλέ
    Ensemble: Πάνος Παταγιάννης - Μαρία Παπαδοπούλου - Δανάη Τσιρώνη - Ραφαήλ Κριτούλης  

    Προπώληση: more.com

    Ώρα έναρξης: 
    Κυριακή 24/12: 16:00 & 19:30

    Τιμές Ολόκληρου Εισιτηρίου
    VIP 60€ | Α Ζώνη 50€ | Β Ζώνη 40€ | Γ Ζώνη 30€
      Δ Ζώνη 25€| Ε Ζώνη 20€

    Παιδικό Εισιτήριο
    VIP 39€ Ι Α Ζώνη 29€ Ι Β Ζώνη 23€ 
    Γ Ζώνη 19€ Ι Δ Ζώνη 16€ Ι Ε Ζώνη 15€
     Παραγωγή / Διοργάνωση:
    People Entertainment Group



    Επικοινωνία – Προβολή στα Μedia 

    facebook * instagram * linkedin
    ]]>
    19280 0 0 0
    <![CDATA[CRADLE OF FILTH – WEDNESDAY 13 – SICK N BEAUTIFUL ζωντανά σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/cradle-of-filth-wednesday-13-sick-n-beautiful-%ce%b6%cf%89%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%bd%ce%ac-%cf%83%ce%b5-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7-%ce%ba/ Sat, 02 Dec 2023 10:57:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19285

    Η Made of Stone Productions περήφανα παρουσιάζει

    CRADLE OF FILTH – WEDNESDAY 13 – SICK N BEAUTIFUL

    Zωντανά σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα

    Σάββατο 2 Μαρτίου  2024 || Principal Club Theater , Θεσσαλονίκη

    Κυριακή 3 Μαρτίου  2024 || Fuzz Live Music Club, Αθήνα

    Ώρα Έναρξης: 19.15

    Δεν είναι συνηθισμένο για συγκροτήματα να περνούν μια δεύτερη (ή και τρίτη) νιότη, αλλά όσοι δεν έπαψαν ποτέ να παρακολουθούν τη σκοτεινή πορεία των Cradle of Filth χαίρονται να βλέπουν την κορυφαία goth black metal μπάντα όλων των εποχών να περνάει μια από τις πιο δημιουργικές περιόδους της από το 2020 και μετά.

    Το ιστορικό σχήμα του Dani Filth που χαράζει μια ολόδικη του πορεία έχοντας ως αφετηρία το Suffolk της Μεγάλης Βρετανίας το 1991, που δημιούργησε σχολή στο ακραίο metal και στάθηκε όρθιο από αλλαγές μελών, εφήμερων trends και αδιάκοπης αμφισβήτησης, άφησε περήφανη παρακαταθήκη 13 albums - με το 14ο να ετοιμάζεται αυτό τον καιρό - και συνεχίζει να σαρώνει τα stages όλου του κόσμου.

    Στην επερχόμενη ευρωπαϊκή περιοδεία τους, οι COF δε θα παραλείψουν να κάνουν 2 στάσεις και στη χώρα μας, τηρώντας το ραντεβού τους με τους Έλληνες fans. Σε μια από τις ιδιαιτέρως φορτισμένες συγκινησιακά ανακοινώσεις μας, υποδεχόμαστε τους Cradle of Filth σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα στις 2 & 3 Μαρτίου 2024, σε Principal Club Theater & Fuzz Club αντίστοιχα για τις πιο σκοτεινές νύχτες της ερχόμενης άνοιξης.

    Μαζί τους, ο Joseph Michael Poole, ως η εκκεντρική περσόνα Wednesday 13 με ένα set αποκλειστικά αποτελούμενο από κομμάτια των θρυλικών Murderdolls και οι Sick N Beautiful σε ένα εκρηκτικό πακέτο στυλιζαρισμένου extreme metal.

    *

    CRADLE OF FILTH – WEDNESDAY 13 – SICK N BEAUTIFUL ζωντανά σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα

    Σάββατο 2 Μαρτίου  2024 || Principal Club Theater , Θεσσαλονίκη

    Κυριακή 3 Μαρτίου  2024 || Fuzz Live Music Club, Αθήνα

    ώρα προσέλευσης  19:00
    ώρα έναρξης  19:15

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

    -- περιορισμένη προπώληση : 27€

    -- προπώληση : 30€
    -- ταμείο : 35€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ :
    Ηλεκτρονικά: https://www.more.com/music/cradle-of-filth-live-in-greece/

    Φυσικά Σημεία:
    -- Καταστήματα Nova (πανελλαδικά)

    -- Καταστήματα Public (πανελλαδικά)

    -- The Nephilim Store (Θεσσαλονίκη)

    -- Metal Era (Αθήνα)

    Facebook Events:

    Αθήνα: https://www.facebook.com/events/1258628758131341/

    Θεσσαλονίκη: https://www.facebook.com/events/686231023381683/

    Παραγωγή: Made of Stone

    Επικοινωνία: Goodheart Productions

    ]]>
    19285 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: cumgirl8 + BIPOLIA at Death Disco!]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-cumgirl8-bipolia-at-death-disco/ Sat, 02 Dec 2023 11:32:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19288

     Plisskën presents cumgirl8 + BIPOLIA

    «Catch them live; their shows are one of the most immersive and engaging post-punk experiences to be had in this current generation of bands.»
    Creem

    cumgirl8

    BIPOLIA

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19288 0 0 0
    <![CDATA[Fujiya and Miyagi στο Fuzz: άχαστο live, not]]> https://www.puzzlemag.gr/fujiya-and-miyagi-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-%ce%ac%cf%87%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%bf-live-not/ Sun, 03 Dec 2023 18:31:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19352

    Οι Fujiya and Miyagi σχηματίστηκαν στις αρχές της δεκαετίας των 00s, και, μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει εννέα στούντιο άλμπουμ. Από το εξαιρετικό "Transparent Things", το "Lightbulbs", το ομώνυμό τους του 2017 ως και το περσινό ακαταμάχητο "Little Versions", οι Βρετανοί από το Μπράιτον φτιάχνουν μουσική για χορό. Με έξυπνες μελωδίες, ηλεκτρονικό παλμό, και μπόλικη synth pop περιμέναμε ένα live που θα ευχαριστιόμασταν πολύ. Όμως, δεν συνέβη αυτό.

    Ίσως να φταίει που δεν υπήρξε ένα support act να ζεστάνει το κοινό, ίσως να φταίει που όλα τα όργανα ακούγονταν στην ίδια ένταση, ίσως να φταίει που πλησιάζει ανάδρομος ο Ερμής (;!). Από την αρχή η performance τους ήταν χλιαρή. Μια φλατ αισθητική, σαν να έλειπε το συναίσθημα, όλα παίζονταν με τον ίδιο τρόπο, τον ίδιο τόνο, δεν υπήρχε κανένα ξέσπασμα. Στο Collarbone κάπως ξέφυγαν από την βαρετή πεπατημένη αλλά ακόμα κι όταν ακούσαμε το Knickerbocker, το καταλάβαμε από το «vanilla, straweberry» που κάπως ακούστηκε γνώριμο.

    Προς το τέλος της συναυλίας, έπαιξαν το Impossible Objects of Desire και ανεβήκαμε κάπως. Κάτι το πλήκτρο αλά Moroder, κάτι κι ο κόσμος που περιμένοντας για τόση ώρα μια δυνατή στιγμή, άρχισε να χοροπηδάει, τελοσπάντων ήταν μια ωραία στιγμή.

    Παρόλ'αυτά, το σχετικά λίγο κοινό, φάνηκε να περνάει καλά. Διάφορες ηλικίες με ποτάκι, μπαινόβγαιναν στο Fuzz για τσιγάρο, κουνιούνταν λίγο στον ρυθμό, η ατμόσφαιρα ήταν ωραία. Έμοιαζε, όμως, περισσότερο με ένα βράδυ σε ένα ωραίο venue ακούγοντας μια μπάντα που δειλά ξεκινούσε την πορεία της, παρά το live μιας μπάντας όπως οι Fujiya and Fujiyama που προσδοκούσαμε να μας διασκεδάσει τόσο πολύ.

    ΚείμενοΖωή Νικολάου 

    ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού 

    ]]>
    19352 0 0 0
    <![CDATA[Andreas Polyzogopoulos Trio – feat. Petros Klampanis & Wajdi Riahi at Ηalf Note Jazz Club]]> https://www.puzzlemag.gr/andreas-polyzogopoulos-trio-feat-petros-klampanis-wajdi-riahi-at-%ce%b7alf-note-jazz-club/ Wed, 06 Dec 2023 11:25:24 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19407

    ANDREAS POLYZOGOPOULOS TRIO
    feat. Petros Klampanis & Wajdi Riahi

    “PETRICHOR” ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΔΙΣΚΟΥ

    Half Note Jazz Club

    TΡΙΤΗ 19 & ΤΕΤΑΡΤΗ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
    Έναρξη 21:30

    Ο τρομπετίστας και συνθέτης Ανδρέας Πολυζωγόπουλος θα παρουσιάσει την πολυαναμενόμενη 5η προσωπική δουλειά του, το Petrichor – ένα στοχαστικό, – αποτελούμενο εξ’ ολοκλήρου από πρωτότυπες συνθέσεις – αέρινο και βαθιά πνευματικό νέο άλμπουμ, την Τρίτη 19 & την Τετάρτη 20 Δεκεμβρίου, στη σκηνή του Half Note Jazz Club.

    Το “Petrichor” παρουσιάζει τον Ανδρέα στην τρομπέτα και τα εφέ με χαρισματικούς συνεργάτες τον Πέτρο Κλαμπάνη στο κοντραμπάσο και τον Wajdi Riahi στο πιάνο! Χωρίς ντράμερ, το τρίο δημιουργεί έναν ζεστό ήχο, με αρκετό χώρο, αλλά και μια σταθερή και δυναμική ρυθμική αίσθηση.

    Όπως γράφει ο κορυφαίος τρομπετίστας και Blue Note artist, Erik Truffaz, στο κείμενο του CD (με τη μορφή προσωπικής επιστολής στον Ανδρέα): «Η μουσική σου τιμά τη σιωπή και δημιουργεί όνειρα. Ο τρόπος που παίζεις την τρομπέτα είναι τόσο ευαίσθητος, που επαινεί αυτό το μερικές φορές άχαρο όργανο. Έχεις έναν ζεστό, βελούδινο ήχο, ακόμα και όταν χρησιμοποιείς τη σορντίνα…. Οι συνοδοιπόροι σου είναι [επίσης] εξαιρετικοί. Έχουν απίστευτο ρυθμό και συμμετέχουν εξίσου σε αυτό το όνειρο που σχεδιάζετε οι τρεις σας».

    Το “Petrichor”, όπως εξηγεί ο Ανδρέας Πολυζωγόπουλος, είναι «η μυρωδιά που αναδύεται από το ξηρό έδαφος όταν πέφτουν πάνω του οι σταγόνες της βροχής, το αγαπημένο μου άρωμα από τότε που ήμουν παιδί. Μεγαλώνοντας στην Ελλάδα, όπου τα καλοκαίρια είναι ξηρά, η πρώτη φθινοπωρινή βροχή, σήμαινε το τέλος του καλοκαιριού και την αρχή της νέας σεζόν. Ένα γλυκόπικρο συναίσθημα, γιατί έπρεπε να αποδεχτώ ότι οι διακοπές τελείωσαν, αλλά και ένα νέο ξεκίνημα, γεμάτο όνειρα και στόχους που έπρεπε να επιτευχθούν στη διάρκεια της νέας χρονιάς». Η λεπτότητα αυτών των συναισθημάτων, και το φυσικό, οργανικό άρωμα εκείνης της πρώτης βροχής, προκαλεί έξοχα το τρίο στον στοιχειωμένο, εκφραστικό, ατμοσφαιρικό λυρισμό του.

    Τον καινούργιο του αυτό δίσκο, που κυκλοφορεί στις 24 Νοέμβρη από την ΠΚmusic label, θα παρουσιάσει live ο σπουδαίος Ανδρέας Πολυζωγόπουλος την Τρίτη 19 & την Τετάρτη 20 Δεκεμβρίου και ώρα 21.30 στην φιλόξενη σκηνή του Half Note Jazz Club. Μαζί του οι κορυφαίοι άλλοι δύο συντελεστές του δίσκου, ο μοναδικός Πέτρος Κλαμπάνης στο μπάσο και ο εξαιρετικός Τυνήσιος Wajdi Riahi στο πιάνο, σε ένα live που σίγουρα θα θυμόμαστε για καιρό.

    Get your tickets
    Who Is Who

    Ο Ανδρέας Πολυζωγόπουλος μεγάλωσε στο Σαμικό, ένα μικρό χωριό στη νοτιοδυτική Πελοπόννησο. Το 2008 κυκλοφόρησε το Perfumed Dreams, αποτελούμενο από τις πρώτες του συνθέσεις. Οι επόμενοι δίσκοι του περιλαμβάνουν ένα αφιέρωμα στο αγαπημένο του συγκρότημα Pink Floyd (Heart of the Sun), ακολουθούμενο από το Annica (εμπνευσμένο από έναν σιωπηλό διαλογισμό 10 ημερών) και το ambient άλμπουμ One Inch of Love. Μετά από την παραμονή του στη Cité International des Arts στο Παρίσι, μετακόμισε στις Βρυξέλλες κι άρχισε να συνεργάζεται με τον Diederik Wissels, εμφανιζόμενος στα άλμπουμ του πιανίστα Secrecy, Yearn και στο ντουέτο Before You Go. Η ευρωπαϊκή σκηνή της τζαζ είναι εκεί όπου ο Ανδρέας ανέπτυξε τη φωνή του, παίρνοντας ρίσκα πειραματιζόμενος με τα ηχοχρώματα της τρομπέτας, το ρυθμό, τα ηλεκτρονικά εφέ και τη σιωπή.

    INΦO

    Andreas Polyzogopoulos Trio feat. Petros Klampanis & Wajdi Riahi
    Tρίτη 19 & Τετάρτη 20 Δεκεμβρίου
    Ώρα έναρξης: 21.30
    Half Note Jazz Club
    Τριβωνιανού 17, Μετς
    Τηλ: 210 9213310

    Εισιτήρια:
    Τιμές εισιτηρίων από 12€
    Προπώληση: www.halfnote.gr & more.com

    Συντελεστές:
    Ανδρέας Πολυζωγόπουλος – τρομπέτα, φλούγκελχορν, εφφέ
    Πέτρος Κλαμπάνης – κοντραμπάσο
    Wajdi Riahi –πιάνο

    Ακολουθήστε τον Ανδρέα Πολυζωγόπουλο
    Facebook | Instagram | Spotify | Youtube
    www.andreaspolyzogopoulos.com

    ]]>
    19407 0 0 0
    <![CDATA[D3lta Live σε τρεις διαφορετικές πόλεις στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/d3lta-live-%cf%83%ce%b5-%cf%84%cf%81%ce%b5%ce%b9%cf%82-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ad%cf%82-%cf%80%cf%8c%ce%bb%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd/ Wed, 06 Dec 2023 11:29:13 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19410
    D3lta Live 

    8 Δεκεμβρίου Pireus Academy, Αθήνα 

    9 Δεκεμβρίου Frida Bar Live Stage, Πάτρα 

    10 Δεκεμβρίου Πολυχώρος Αγορά, Ιωάννινα


    H προπώληση ξεκίνησε!


    Μετά την περιοδεία στην Αγγλία και τη Σκωτία με τους Scouting for Girls,ο D3lta έρχεται για live σε τρεις διαφορετικές πόλεις στην Ελλάδα!

    Mε ένα δυναμικό πρόγραμμα που θα περιλαμβάνει και το ολόφρεσκο single Happy Out of Love, ένα "absolute banger" σύμφωνα με τους Rev Kate Bottley και Jason Mohammad του BBC Radio 2. Το πιο γνωστό ραδιόφωνο της Ευρώπης έπαιξε ήδη το single και παρουσίασε live τον D3lta πριν λίγες μέρες!

    Aπό το set list δε θα λείπουν και πολλά άλλα τραγούδια τις δισκογραφίας του, όπως το Strange που έχουμε λατρέψει, το Hello και το Hey You, αλλά και μερικά καινούργια unreleased, τα οποία ο D3lta θεωρεί "την καλύτερη του δουλειά μέχρι σήμερα".

    Μαζί του στις τρεις αυτές συναυλίας το βρετανικό σχήμα με τον Angelos Serras στην κιθάρα, την Alex Hancox στο μπάσο και τα φωνητικά και τον Josh Caplin στα τύμπανα.Save the Dates and meet D3lta:
    8 Δεκεμβρίου Pireus Academy, Αθήνα 
    9 Δεκεμβρίου Frida Bar Live Stage, Πάτρα 
    10 Δεκεμβρίου Πολυχώρος Αγορά, Ιωάννινα
    INFO

    D3lta Live 

    8 Δεκεμβρίου Pireus Academy, Αθήνα 
    https://www.more.com/music/delta-live/

    9 Δεκεμβρίου Frida Bar Live Stage, Πάτρα https://www.more.com/music/delta-live-at-frida/10 Δεκεμβρίου Πολυχώρος Αγορά, Ιωάννινα



    Follow D3LTA
    Facebook I Instagram I YouTube I Twitter I Spotify
    ]]>
    19410 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Thievery Corporation και τους Black Pumas!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-thievery-corporation-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85/ Wed, 06 Dec 2023 11:31:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19413
    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Thievery Corporation και τους Black Pumas, την Τρίτη 9 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, σε μία ημέρα αφιερωμένη στους ήχους της downtempo  / dub / electronica και της soul. Γνωστοί και αγαπημένοι του ελληνικού κοινού οι πρώτοι, για πρώτη φορά στην Ελλάδα οι δεύτεροι, σε μία από τις ελάχιστες εμφανίσεις που θα πραγματοποιήσουν το καλοκαίρι στην Ευρώπη, υπόσχονται να μας χαρίσουν ένα από τα πιο σημαντικά και χορευτικά shows της ερχόμενης χρονιάς.Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα.Οι Thievery Corporation, το πρωτοποριακό ντουέτο από τη Washington, είναι μια από τις σταθερές αξίες της ηλεκτρονικής μουσικής, εδώ και χρόνια, με μια ανεξάντλητη δεξαμενή επιρροών που ξεκινά από τις παραδόσεις της dub/reggae και φτάνει έως τη jazz και τη bossanova των 60s. Ιδρύθηκαν το 1995, από τον Rob Garza και τον Eric Hilton, και στις δεκαετίες που ακολούθησαν όχι μόνο εξελίχθηκαν σε ένα από τα πιο επιτυχημένα ονόματα του είδους, αλλά καθόρισαν την downtempo/trip hop σκηνή με τις καινοτόμες παραγωγές και τα εξαιρετικά τραγούδια τους.Η πορεία τους ξεκίνησε με το κλασικό πλέον, “Sounds From The Thievery Hi-Fi” (1996), το οποίο έθεσε τα θεμέλια για τον χαρακτηριστικό τους ήχο και για όσα θα ακολουθούσαν. Τα “Mirror Conspiracy” (2000), “Richest Man In Babylon” (2002), “The Cosmic Game” (2005), καθώς και τα πιο πρόσφατα “The Temple of I & I” (2017) και “Treasures From the Temple” (2018), αποθεώθηκαν από τον μουσικό Τύπο, ενώ το ντουέτο κέρδισε ένα αφοσιωμένο κοινό που πλέον τους ακολουθεί σε κάθε τους βήμα.Στις τρεις δεκαετίες της καριέρας τους, οι Thievery Corporation έγιναν γνωστοί για τις μαγευτικές ζωντανές εμφανίσεις τους, κατακτώντας τις μεγαλύτερες μουσικές σκηνές του κόσμου, μαγνητίζοντας το κοινό με τον προσωπικό και πάντα πολυσυλλεκτικό ήχο τους. Την Τρίτη 9 Ιουλίου, θα έχουμε τη χαρά να φιλοξενήσουμε για μια ακόμη φορά ένα από τα αγαπημένα συγκροτήματα του εγχώριου κοινού, σε μια βραδιά εγγυημένης ποιότητας και απόλαυσης.Follow Thievery Corporation
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube
    Spotify
    Oι Black Pumas δημιουργήθηκαν το 2017, στο Texas, από τον τραγουδοποιό Eric Burton και τον κιθαρίστα-παραγωγό Adrian Quesada. Εμφανίστηκαν στο προσκήνιο με το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το 2019, το οποίο όχι μόνο αναγνωρίστηκε ως μια από τις κορυφαίες κυκλοφορίες της χρονιάς αλλά τους βρήκε και υποψήφιους για Grammy στην κατηγορία “Album of the Year”.Συνδυάζοντας στοιχεία soul, funk, R&B και ψυχεδελικού ροκ, χάρις τα υπέροχα φωνητικά του Burton και τις αριστοτεχνικές ενορχηστρώσεις του Quesada, κατάφεραν μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα να συγκεντρώσουν 6 ακόμα υποψηφιότητες για Grammy, να υπογράψουν μερικά από τα κορυφαία τραγούδια των τελευταίων ετών (“Colors”, “Black Moon Rising”, “Fire”) και να πραγματοποιήσουν sold-out περιοδείες σε Αμερική και Ευρώπη.Φέτος, το γκρουπ ετοιμάζεται για μια νέα παγκόσμια περιοδεία, έχοντας στις αποσκευές του τον πολυαναμενόμενο δεύτερο δίσκο τους που κυκλοφόρησε πριν λίγες εβδομάδες. Το “Chronicles of a Diamond”, είναι ένα εντυπωσιακό νέο βήμα, γεμάτο δύναμη, πάθος και περισσότερη πρωτοτυπία από ποτέ. Τα πρώτα δύο singles του άλμπουμ, “More Than A Love Song” και “Mrs. Postman”, έχουν ήδη ξεπεράσει τα 6 εκατομμύρια streams και έχουν κατακτήσει την κορυφή στο αμερικανικό αλλά και το εγχώριο ραδιόφωνο.Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τους Black Pumas στην παρθενική τους εμφάνιση στην Ελλάδα, ανάμεσα στα ελάχιστα shows που θα δώσουν το καλοκαίρι στη Ευρώπη, σε μια βραδιά που θα μας μείνει αξέχαστη.Follow Black Pumas
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube
    Spotify
    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου, 12:00 προς 33€ και για περιορισμένο αριθμό. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 35€.
    Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλουςOpen-barΠροτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    Ιδιωτικό parkingΞεχωριστές τουαλέτες    Αναμνηστικό δώροΔιάθεση εισιτηρίων:- Τηλεφωνικά στο 211770000
    - Online / releaseathens.gr + more.com
    - Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.grFollow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    Χ
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    ]]>
    19413 0 0 0
    <![CDATA[ATHENSROCKS FESTIVAL 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/athensrocks-festival-2024/ Wed, 06 Dec 2023 11:32:32 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19416
    ATHENSROCKS FESTIVAL 2024
     
    Φέτος το καλοκαίρι …ροκάρει στον ρυθμό του AthensRocks!
    Το απόλυτο μουσικό φεστιβάλ της πόλης παρουσιάζει τον Lenny Kravitz
    την Παρασκευή 2 Αυγούστου στο Athens Olympic Complex σε μια πολλά υποσχόμενη βραδιά!
     
    Το AthensRocks υποδέχεται τον θρυλικό ροκ σούπερ σταρ στην Ελλάδα μετά από 16 χρόνια, προσκαλώντας τους fans του Lenny Kravitz σε ένα μοναδικό show, που μόνο κάποιος σαν κι αυτόν μπορεί να χαρίσει.
     
    Mε σχεδόν 40 χρόνια σπουδαίας καριέρας, ο Lenny Kravitz παραμένει ένας από τους μεγαλύτερους ροκ καλλιτέχνες όλων των εποχών. Όλα τα άλμπουμ του έχουν κατακτήσει χρυσές και πολύ-πλατινένιες διακρίσεις, με τον ίδιο να εξελίσσεται σε συλλέκτη βραβείων χάρη στα αμέτρητα hits του.
     
    Από το Let Love Rule του 1998 μέχρι το Raise Vibration του 2018, ο Lenny υπηρετούσε τους θεούς του rock n roll, της soul αλλά και της funky μουσικής κι εκείνοι του το ανταπέδωσαν, μετατρέποντάς τον σε έναν από αυτούς. Άλλωστε πάντοτε η βάση όλων των επιτυχιών του ήταν η μουσική. Ο ήχος του Kravitz κουβαλούσε πάντοτε μνήμες περασμένων εποχών που συνδύαζαν κλασικό rock, old-school soul, funk και '60s pop με τον Lenny να αποθεώνει και να εξελίσσει παράλληλα όλα αυτά τα μουσικά είδη μέσα από την κιθαριστική δεινότητα, την υπέροχη φωνή του και την εμβληματική περσόνα του επί σκηνής.
     
    Τραγουδιστής, μουσικός, κιθαρίστας, fashion icon, ηθοποιός, παραγωγός, συνθέτης κι ακτιβιστής, o Lenny Kravitz είναι ο ορισμός του πολυτάλαντου, αφού έκανε σπουδαία καριέρα σε ότι κι αν ασχολήθηκε. Κοινό και κριτικοί υποκλίθηκαν μπροστά του, χαρίζοντάς του αμέτρητα βραβεία κι αναρίθμητα sold out shows στα μεγαλύτερα συναυλιακά και φεστιβαλικά venues του πλανήτη.
     
    Eν αναμονή του νέου του δίσκου Blue Electric Light που θα κυκλοφορήσει τον Μάρτη του 2024, η headline εμφάνιση του Lenny Kravitz στο φετινό AthensRocks είναι η ιδανική αφορμή να παρακολουθήσουμε στη σκηνή του αγαπημένου μουσικού φεστιβάλ έναν από τα σημαντικότερα rock icons της εποχής μας.
     
    Παρασκευή 2 Αυγούστου στο Athens Olympic Complex η Αθήνα ροκάρει, σφραγίζοντας τις μουσικές αναμνήσεις όλων μας, με ένα φεστιβάλ σταθμό στην ιστορία της πόλης.
     
    To φετινό καλοκαίρι έχει υπογραφή AthensRocks!
     
    Μοre acts to be announced soon.
     
    Προπώληση εισιτηρίων: 
    Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου, ώρα 12:00 μ.μ. από την ticketmaster.gr.
    ]]>
    19416 0 0 0
    <![CDATA[Οι Megadeth στο Release Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-megadeth-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens/ Wed, 06 Dec 2023 12:57:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19419

    Τo Release Athens υποδέχεται τους Megadeth, την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού.

    Η μπάντα του «αρχιτέκτονα» Dave Mustaine καθόρισε το heavy metal και συνεχίζει να το κάνει μέχρι σήμερα, 40 χρόνια μετά το ξεκίνημά της. Μέλος των περίφημων Big Four της thrash-metal σκηνής και ένα από τα κορυφαία και πιο επιτυχημένα ονόματα του σκληρού ήχου, επιστρέφουν στη χώρα μας μετά από πολλά χρόνια για να παρουσιάσουν ένα show γεμάτο τραγούδια-ύμνους!

    Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα.

    Το όνομα Megadeth αποτελεί από μόνο του ένα από τα σημαντικότερα κεφάλαια της heavy metal ιστορίας και ξεκίνησε να γράφεται αμέσως μετά την πολυσυζητημένη αποχώρησή του Dave Mustaine από τους Metallica. Συνθέτης, μαζί με τα υπόλοιπα μέλη, πολλών κομματιών στους δύο πρώτους δίσκους των τελευταίων, ο 22χρονος κιθαρίστας, πεινασμένος για μουσική και δημιουργία, αποφάσισε να σχηματίσει τη μπάντα και να ακολουθήσει τη δική του μοναδική πορεία.

    Τιθασεύοντας τον ήχο του NWOBHM, προσδίδοντάς του ριζικά ταχύτερα riffs, μαζί με μοναδική τεχνική ευελιξία, περίπλοκες συνθέσεις και την αρχέγονη ενέργεια του punk, ο Mustaine δεν σταμάτησε ποτέ να οραματίζεται νέους δρόμους στη σκληρή μουσική.

    Από το ντεμπούτο, "Killing Is My Business... And Business Is Good!" (1985), και το σερί αριστουργημάτων, "Peace Sells... But Who's Buying" (1986), “So Far, So Good… So What!” (1988), "Rust In Piece" (1990), "Countdown To Extinction" (1992), "Youthanasia" (1994), μέχρι τα ασυμβίβαστα "Cryptic Writings" (1997) και "The System Has Failed" (2004), η σφοδρότητα των Megadeth δεν ελάττωσε ποτέ ταχύτητα, συναρπάζοντας τους metal fans και ξεπερνώντας τα 50 εκατομμύρια πωλήσεων σε ολόκληρο τον κόσμο.

    Ο περσινός, 16ος δίσκος τους, "The Sick, The Dying... And The Dead!” είναι η φυσική συνέχεια, του βραβευμένου με Grammy, "Dystopia" (2016) και μια ξεκάθαρη αναφορά στη νικητήρια μάχη του ηγέτη της μπάντας με τον καρκίνο του λάρυγγα. «Πλέον νιώθω περισσότερη ενέργεια από ποτέ» δηλώνει ο Dave και το αποδεικνύει, μαζί με ολόκληρη τη μπάντα, επί σκηνής αφήνοντας τους πάντες άναυδους.

    Ετοιμαστείτε για ατελείωτο headbanging με τα εμβληματικά "Hangar 18", "A Tout Le Monde", "Tornado of Souls", "Symphony of Destruction", "Peace Sells", "Holy Wars... The Punishment Due", "In My Darkest Hour", "She-Wolf", "Wake Up Dead", "Sweating Bullets", σε μία ακόμα πραγματικά μεγάλη ημέρα του heavy ήχου!

    Follow Megadeth
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου, στις 12:00, προς 50€ και για περιορισμένο αριθμό. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες
    • Αναμνηστικό δώρο

    Ταυτόχρονα, είναι διαθέσιμο και το πρώτο διήμερο εισιτήριο του Release Athens 2024, για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

    Megadeth & more tba (14/6/24, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson & more tba (21/7/24, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€) [Link διήμερου εισιτηρίου εδώ]
     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    - Τηλεφωνικά στο 211770000
    - Online / releaseathens.gr more.com
    - Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    ]]>
    19419 0 0 0
    <![CDATA[O Tommy Guerrero στο Gazarte Ground Stage]]> https://www.puzzlemag.gr/o-tommy-guerrero-%cf%83%cf%84%ce%bf-gazarte-ground-stage/ Thu, 07 Dec 2023 11:48:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19446

    TOMMY GUERRERO

    LIVE IN GREECE

    ΣΑΒΒΑΤΟ 6 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2024

    GAZARTE GROUND STAGE

    O θρυλικός μουσικός και skater Tommy Guerrero επιτέλους στην Ελλάδα για μια μοναδική συναυλία, το Σάββατο 6 Απριλίου 2024 στο Gazarte Ground Stage!

    Ένας από τους κορυφαίους επαγγελματίες skateboarders παγκοσμίως, ο Tommy Guerrero είναι συγχρόνως καταξιωμένος μουσικός και καλλιτέχνης, με ένα χαρακτηριστικό στυλ που εκφράζεται στα προσωπικά άλμπουμ, τις συνεργασίες, τα μουσικά έργα για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο αλλά και την γενικότερη σχέση του με την καλλιτεχνική κοινότητα του Σαν Φρανσίσκο, της πόλης όπου γεννήθηκε.

    Ο Guerrero έγινε το 1984 ένα από τα αυθεντικά μέλη της θρυλικής ομάδας skate «Bones Brigade» της εταιρίας Powell Peralta. Με τον αδελφό του, Tony, είχαν ήδη αρχίσει να παίζουν μουσική μαζί από τα τέλη της δεκαετίας του ’70, μεγαλώνοντας σε ένα περιβάλλον όπου η κουλτούρα και το ήθος του DIY punk και του skateboard είχαν τον πρώτο ρόλο, διαμορφώνοντας την προσωπικότητά τους μέχρι σήμερα. Ξεκίνησε τη μουσική του διαδρομή ως μέλος της skate rock μπάντας Free Beer και του post rock συγκροτήματος Jet Black Canyon. Από τότε έχει κυκλοφορήσει 13 προσωπικά άλμπουμ και ο ήχος του έχει στοιχεία από τα διάφορα είδη που αγαπά, όπως το ροκ, το χιπ χοπ, το φανκ, η σόουλ και η τζαζ. Ο Guerrero αναγνωρίζεται πλέον ως καταξιωμένος κιθαρίστας και μπασίστας με έναν μοναδικό ήχο που ενσωματώνει μια ποικιλία επιρροών οι οποίες εκτείνονται από τον John Coltrane και τον Gabor Szabo μέχρι τους Bad Brains και τους Joy Division.

    Με το DIY να κυλάει στις φλέβες του, ο Guerrero αποφάσισε να φτιάξει τη δική του δισκογραφική για να κυκλοφορεί τη μουσική του. Η TOOGOOD, όπως ονομάζεται η εταιρία του, είναι η αντίδραση απέναντι στο ρευστό και ασταθές τοπίο αυτού που ονομάζεται «μουσική βιομηχανία». Όπως λέει ο ίδιος: «Καθώς δεν ήξερα τι ακριβώς να κάνω, αποφάσισα ότι τουλάχιστον θα το έκανα μόνος μου. Το να κυκλοφορείς μόνος σου τη μουσική σου είναι ο κανόνας αυτές τις μέρες, αλλά είναι και μια διαρκής πρόκληση που γεννήθηκε μέσα από την ανάγκη και την επιθυμία να παραμείνεις δημιουργικός, να έχεις ένα τρόπο να συνδεθείς με τον κόσμο μέσω της μουσικής».

    Χαρακτηρίζεται συχνά από τους φανς και τα media ως ένας από τους πιο cool ανθρώπους του κόσμου, τόσο για τον τρόπο που δημιουργεί και παίζει τη μουσική του, όσο και για το μοναδικό στυλ του στο skateboard. «Πάντα ένοιωθα πως ένα skate session και ένα jam session μοιάζουν πάρα πολύ» λέει και εξηγεί πως η προσέγγισή του είναι αυθόρμητη, είτε στο στούντιο είτε στα live. Του αρέσει να παίζει με άλλους ανθρώπους και να στήνει μουσικούς διαλόγους. Προτιμάει τον αυτοσχεδιασμό και λέει χαρακτηριστικά: «Μου αρέσει περισσότερο απ’ όλα, γιατί δεν ξέρεις τι πρόκειται τελικά να συμβεί και κάθε φορά το κάνεις διαφορετικά. Δεν είναι το ίδιο τραγούδι που παίζεις 8 εκατομμύρια φορές και δεν έχει πλέον ζωή. Και κάθε φορά σκέφτεσαι, λίγο πιο γρήγορα, λίγο πιο σιγά, λίγο πιο κάτι. Το συναίσθημα είναι μοναδικό κάθε στιγμή. Και, κάθε φορά, ψάχνεις ξανά να το βρεις».

    Στις περιοδείες του, ο Tommy Guerrero εμφανίζεται σε λίγα και επιλεγμένα venues ανά τον κόσμο με κριτήριο την καλή επαφή του με το κοινό. Την άνοιξη του 2024, με αφορμή το νέο του άλμπουμ «Amber of Memory», θα πραγματοποιήσει την επόμενη ευρωπαϊκή του περιοδεία και επιτέλους ήρθε η ώρα να απολαύσουμε ζωντανά το cool attitude και την υψηλή αισθητική του!

    Στις 6 Απριλίου, ο Tommy Guerrero θα κλείσει τις εμφανίσεις του στην Ευρώπη με ένα μοναδικό live στην Αθήνα!

    Info:

    Σάββατο 6 Απριλίου

    Gazarte Ground Stage

    Βουτάδων 32-34, Γκάζι / http://www.gazarte.gr

    Doors open: 20.30

    Εισιτήρια:

    Early Bird: 17€

    Προπώληση: 21€

    Ταμείο: 24€

    Προπώληση:  (Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 8/12 στις 12.00).

    Ηλεκτρονικά: https://www.more.com/music/tommy-guerrero/

    Φυσικά Σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/370914895313618/

    https://goodheart.gr/

    ]]>
    19446 0 0 0
    <![CDATA[Bryan Adams : "μια φωνή αναλλοίωτη στον χρόνο"!]]> https://www.puzzlemag.gr/bryan-adams-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%cf%86%cf%89%ce%bd%ce%ae-%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%bf%ce%af%cf%89%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf/ Thu, 07 Dec 2023 15:30:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19424

    Η καταπληκτική εμφάνιση του Bryan Adams στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ μεσα από 14 φωτογραφίες

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19424 0 0 0
    <![CDATA[Μαγικοί Black Country, New Road στο Floyd!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b1%ce%b3%ce%b9%ce%ba%ce%bf%ce%af-black-country-new-road-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd/ Sun, 10 Dec 2023 12:56:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19452

    Black Country, New Road at Floyd - Live Music Venue

    Look at what we did together
    BC, NR friends forever

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19452 0 0 0
    <![CDATA[Παραμονή Πρωτοχρονιάς με τους RED AXES στο EDEN!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%ae-%cf%80%cf%81%cf%89%cf%84%ce%bf%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%ce%ac%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-red-axes-%cf%83%cf%84%ce%bf-eden/ Tue, 12 Dec 2023 10:55:56 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19488
    EDEN NYE presents RED AXES (5h set)+ ELENA COLOMBI+ ODILE NYXΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ31 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2023 23:30 - 08:30
    Ένα τεράστιο πάρτυ την παραμονή της Πρωτοχρονιάς στο αγαπημένο Ωδείο Αθηνών με ένα 5ώρο dj set από το μεγαλύτερο ντουέτο της σύγχρονης χορευτικής μουσικής. Το επιτυχημένο electronic duo των Red Axes, έρχεται στην Αθήνα, στο πλαίσιο των EDEN party, με ένα σετ-δυναμίτη για μία αξέχαστη παραμονή Πρωτοχρονιάς. Μαζί τους η Elena Colombi, από τις πιο δυναμικές και καταξιωμένες djs των τελευταίων ετών, καθώς και η μοναδική Odile Nyx.Ένας Πρωτοχρονιάτικος μουσικός μαραθώνιος 9 ωρών γεμάτος ενέργεια με techno, house και electro ήχους, lounge areas, installations από τον Αλέξανδρο Κοντογεωργακόπουλο του One Continuous Lab, 2 επιλογές από VIP areas, table service και πολλά δώρα!
    ❯❯ TICKETS
    “red axes are catalysing a rock and roll rave revolution”
    Mixmag 
    ❯ ❯ RED AXES
    Οι Red Axes είναι ένα project που δημιουργήθηκε από τους παραγωγούς και DJs Dori Sadovnik και Niv Arzi. Το δίδυμο εμφανίζεται μαζί εδώ και πολύ καιρό, αρχικά ως μέλη του new wave / post punk συγκροτήματος Red Cotton. Το 2009, καθιέρωσαν ένα νέο όραμα και μια νέα αντίληψη για όλες τις καλλιτεχνικές τους προσπάθειες - εστιάζοντας στη house, τη disco και την techno. Αρκετά EP των Red Axes κυκλοφόρησαν μεταξύ 2009 και 2011. Η δουλειά τους σε remixes και οι live ηχογραφήσεις τους βοήθησαν να διευρύνουν τα όριά τους τόσο ως DJs όσο και ως παραγωγοί. Συνδυάζοντας επιρροές, ανοίγοντας νέα φάσματα και συστήνοντας στον κόσμο ένα νέο κύμα αργών down beats και electric garage, οι Red Axes έχουν χαράξει μια μοναδική πορεία με την πλούσια δισκογραφία τους.
    ❯ ❯ ELENA COLOMBI
    Πολλοί DJs ισχυρίζονται ότι είναι υπέρμαχοι του εκλεκτικισμού με ελεύθερο πνεύμα, αλλά λίγοι πραγματικά «σπάνε» τα όρια. Η παραγωγός Elena Colombi είναι ένας από τους λίγους DJs, της οποίας τα εμπνευσμένα σετ δεν είναι μόνο ανοιχτόμυαλα, αλλά επιδιώκουν επίσης να παίξουν με τα συναισθήματα των ακροατών μέσω εναλλαγών στην ένταση και τον τόνο. Η ξεχωριστή προσέγγισή της είναι πραγματικά μοναδική και το στυλ της είναι αδύνατο να προσδιοριστεί εν μέρει χάρη σε μια ευρεία αντίληψη των διαφορετικών μουσικών πολιτισμών, ήχων και ρυθμών που γεννήθηκε από τα ταξίδια της ανά τον κόσμο από νεαρή ηλικία.
    ❯ ❯ ODILE NYX
    Η Odile Nyx είναι dj/music producer με έδρα την Αθήνα. Συνδυάζει τα δυνατά beats με τον πειραματικό ήχο δημιουργώντας ιδιαίτερες μελωδίες. Το ντεμπούτο EP της με τίτλο «Fractured» κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2021.
    ❯❯ TICKETS
    Τιμές εισιτηρίων:50€ - Γενική προπώληση60€ - Ταμείο 850€ - Booth Table (6 άτομα + απλή φιάλη)450€ - Dancefloor Stand (4 άτομα + απλή φιάλη) 
    Δίκτυο προπώλησης:
    Online: www.more.com/music/eden-nye-presents-red-axes/Τηλεφωνικά: 11876
    Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα Nova // More Spot Τεχνόπολης
    Χώρος:Ωδείο Αθηνών
    Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 106 75, Αθήνα
    www.athensconservatoire.gr
    Age restriction: 18+
    ]]>
    19488 0 0 0
    <![CDATA[Tα Χριστούγεννα έρχονται νωρίτερα με... διήμερο Parov Stelar στο FLOYD!]]> https://www.puzzlemag.gr/t%ce%b1-%cf%87%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%8d%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%bd%ce%b1-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%bd%cf%89%cf%81%ce%af%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b1-%ce%bc%ce%b5/ Tue, 12 Dec 2023 10:58:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19491
    Ο Parov Stelar είναι η απόλυτη πρόταση της εβδομάδας!

    Το νέο και ήδη αγαπημένο συναυλιακό venue της Αθήνας, το FLOYD, φοράει τα γιορτινά του και υποδέχεται τον Parov Stelar!

    Την Παρασκευή 15 & το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου θα χορέψουμε ακατάπαυστα στους ρυθμούς του αγαπημένου μας Αυστριακού μουσικού. Ο βασιλιάς της electro-swing θα μας προσφέρει το ευφορικό ξέσπασμα που όλοι έχουμε ανάγκη, με ένα χορταστικό setlist γεμάτο κλασικές & νέες επιτυχίες.

    Μαζί με την καταπληκτική μπάντα του, μας προσκαλούν σε ένα ατελείωτο Χριστουγεννιάτικο πάρτυ,  στο πρώτο indoor club show που θα δώσουν μετά από χρόνια!

    Παντρεύοντας ήχους της house με τη jazz, της electro dance μουσικής με την pop & το hip-hop, ο Parov Stelar γνωρίζει πώς να ξεσηκώνει το κοινό, δημιουργώντας μια εκρηκτική live εμπειρία που θες να ζήσεις ξανά & ξανά.

    Αν η ερώτηση που έχεις για το επερχόμενο Σαββατοκύριακο είναι «πως θα διασκεδάσω;»  o Parov Stelar & το full band show του είναι η απάντηση!

    Τις δύο βραδιές θα ανοίξει ο El Siciliano, με ένα πολυσυλλεκτικό warm up set που θα προετοιμάσει κατάλληλα το έδαφος για το πάρτυ που θα ακολουθήσει!
    Εξασφάλισε τώρα το εισιτήριό σου & μη χάσεις το πιο hot live του Δεκεμβρίου!

    • Online: www.more.com/music/parov-stelar/
    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, πλησίον Στ. Μετρό Κεραμεικός.
    Τηλ: 210 3416706Follow Parov Stelar:
    Official website
    Facebook
    YouTube
    Instagram
    Twitter
    Το FLOYD είναι το νέο μεγάλο μουσικό venue της πόλης. Με συνθήκες που παρέχουν μία ουσιαστική βάση ώστε κάθε συναυλία, κάθε party, κάθε εκδήλωση να αποτελεί μία ξεχωριστή εμπειρία που ο καθένας θα μπορεί να απολαύσει ανεμπόδιστα και με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

    Με προδιαγραφές που κάθε μουσικό venue οφείλει να διαθέτει ώστε την ώρα που θα ξεκινήσει ένα live να έρχεται η κορύφωση μίας πραγματικά σπουδαίας εμπειρίας για όλες και όλους, η οποία όμως θα ξεκινάει από την ώρα που μπαίνεις σε αυτό.

    Σκοπός, η δημιουργία ενός χώρου που θα προσφέρει στους επισκέπτες του την καλύτερη δυνατή εμπειρία, με κινητήρια δύναμη την ομάδα πίσω από το ιστορικό Fuzz Live Music Club και, εδώ και μερικά χρόνια, το Release Athens.

    Follow Floyd:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    ]]>
    19491 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: Paradise Lost + On Thorns I Lay at Fuzz Live Music Club ]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-paradise-lost-on-thorns-i-lay-at-fuzz-live-music-club/ Tue, 12 Dec 2023 11:13:49 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19494

    Paradise Lost

    Opening Act: On Thorns I Lay

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19494 0 0 0
    <![CDATA[Μπάντες σαν τους Black Country, New Road ομορφαίνουν τις ζωές μας.]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%cf%80%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b1%ce%bd-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-black-country-new-road-%ce%bf%ce%bc%ce%bf%cf%81%cf%86%ce%b1%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%84%ce%b9%cf%82/ Wed, 13 Dec 2023 18:42:45 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19550

    Του Μιχάλη Κανάκη

    Μπορεί να είναι υπερβολικό, όμως ακριβώς έτσι ένιωθα το Σάββατο το βράδυ βγαίνοντας από το Floyd.

    Είναι μεγάλη υπόθεση να βλέπουμε μπάντες πάνω στην καλύτερή τους φάση, πάνω στη δημιουργικότητά τους. Εκεί δηλαδή που βρίσκονται και οι Black Country, New Road. Αν και σε μεταβατικό στάδιο μετά την αποχώρηση του Isaac Wood, αποφάσισαν να μην κοιτάξουν πίσω, και προχώρησαν άμεσα στη σύνθεση νέου υλικού με το οποίο και περιόδευσαν. Υλικό που αποτυπώθηκε και στην τρίτη κυκλοφορία της μπάντας “Live at the Bush Hall”.

    Δεν ξέρω πόσος κόσμος ήξερε τι θα άκουγε το Σάββατο στο Floyd, μιας και οι BC,NR έχουν αφήσει το υλικό των δύο πρώτων -και εξαιρετικών- άλμπουμ τους και παίζουν μόνο το νέο υλικό τους. Ο κόσμος πάντως, που γέμισε τον κάτω χώρο του Floyd -αρκετοί ήταν οι 20άρηδες- αγκάλιασε τη μπάντα, τους υποδέχτηκε πολύ θερμά και τους αποθέωνε σε κάθε ευκαιρία. Η ίδια η μπάντα ανταπέδωσε με την εμφάνισή της.

    Είδαμε λοιπόν, έξι χαμογελαστά πρόσωπα πάνω στη σκηνή. Ένα πολύ δυναμικό ξεκίνημα με το “Up Song” και τον κόσμο να τραγουδάει μαζί με τη μπάντα. Ένα παραμυθένιο “The Boy”. Μια πολύ καλή εκτέλεση του “Across the Pond Friend”. Απίστευτες εκρήξεις στο “Turbines/Pigs” με τον Charlie Wayne να γκρεμίζει τα τύμπανά του στο φινάλε του κομματιού. Μια μαγευτική εκτέλεση του “Dancers” που έδειξε όλες τις δυναμικές που μπορεί να βγάλει η μπάντα.

    Οι BC,NR κατάφεραν κάτι πολύ σπουδαίο το Σάββατο. Μέσα σε μόνο 70 λεπτά, χωρίς κάποια ιδιαίτερη σκηνική παρουσία, χωρίς να παίζoυν τα...“χιτάκια” από τα προηγούμενα άλμπουμ τους, κατάφεραν να μας δώσουν μαγικές στιγμές, και μας έκαναν να φύγουμε μουσικά χορτάτοι από το Floyd.

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19550 0 0 0
    <![CDATA[Theodore Exclusive Solo Performance]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-exclusive-solo-performance-2/ Wed, 13 Dec 2023 18:46:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19556

    H United We Fly παρουσιάζει

    Theodore Live

    Exclusive Solo Perfomance 

    Ωδείο Αθηνών • Νέα Σκηνή 

    Tετάρτη 20 & Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου

    Ώρα έναρξης: 20:30

    Η προπώληση συνεχίζεται

    Ο μουσικοσυνθέτης Theodore την Τετάρτη 20 και την Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου εμφανίζεται για πρώτη φορά στον χώρο τουΩδείου Αθηνών, για να παρουσιάσει το ολοκαίνουριο
    solo project του στη Νέα Σκηνή.

    Ambient ήχοι, αιθέρια φωνητικά, ξεχωριστός φωτισμός και minimal ατμόσφαιρα. Δύο μοναδικές και ειδικά σχεδιασμένες για τον χώρο του Ωδείου παραστάσεις μέσα στην καρδιά του χειμώνα.

    Με μοναδική του συντροφιά ένα synth ηχητικό square booth με βάση το πιάνο, ο Theodore θα ερμηνεύσει για πρώτη φορά το καινούριο του υλικό, καθώς και διασκευές παλαιότερων κομματιών.

    Οι παραστάσεις θα έχουν περιορισμένες θέσεις, γι’ αυτό προτείνεται η έγκαιρη κράτηση των εισιτηρίων σας.

    INFO

    Theodore live

    Ωδείο Αθηνών
    Νέα Σκηνή


    Τετάρτη 20 & Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου

    Doors open: 19.45
      Έναρξη live performance: 20.30

    Προπώληση: 20€ | more.com
    Ταμείο: 𝟐5€


    Ακολουθήστε τον Theodore
    Website | Facebook | Instagram | Spotify |Youtube | Twitter | Soundcloud





    Ακολουθήστε τη United We Fly
    Official Website | Facebook Page InstagramΕπικοινωνία – Προβολή στα Media


    Consulting, Public Relations, Culture
    facebook * instagram * linkedin * tiktok
    ]]>
    19556 0 0 0
    <![CDATA[Οι Accept στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-accept-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Tue, 09 Jan 2024 16:41:29 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19561

    To Release Athens 2024 υποδέχεται τους Accept, την Κυριακή 21 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Το συγκρότημα που έθεσε τις βάσεις για το speed και thrash metal θα πλαισιώσει τους Judas Priest και τον Bruce Dickinson, σε μια ανεπανάληπτη βραδιά για τους οπαδούς του σκληρού ήχου.

    Οι Accept δημιουργήθηκαν το 1976, στο Solingen της Γερμανίας. Έχοντας ως ηγετική μορφή τον κιθαρίστα Wolf Hoffmann, εξελίχθηκαν σε ένα από τα πιο κομβικά ονόματα της σκηνής επηρεάζοντας μεγαθήρια όπως οι Metallica, Slayer, Megadeth και Iron Maiden.

    Η καταξίωση ήρθε για εκείνους με την κυκλοφορία του "Restless and Wild" (1982) το οποίο τους εκτόξευσε στην ελίτ του metal, με θρυλικά τραγούδια όπως τo ομώνυμο αλλά και τα “Fast As A Shark” και “Princess of the Dawn”. Μετά από αυτόν τον θρίαμβο, οι Accept έφτασαν σε νέα ύψη με την κυκλοφορία του "Balls to the Wall” (1983), ο οποίος έχει κερδίσει τη θέση του στη λίστα με τους πλέον κλασικούς heavy metal δίσκους των 80s.

    Αν και αντιμετώπισαν αρκετές αλλαγές στη σύνθεση τους, παραμένοντας ανενεργοί σε κάποια διαστήματα, οι Accept αναζωογονήθηκαν με την προσθήκη του τραγουδιστή Mark Tornillo το 2009, και έγραψαν μερικά από τα κορυφαία τραγούδια της καριέρας τους όπως τα "Blood of the Nations", “Teutonic Terror”, "Dark Side Of My Heart" και “Stampede”, ενώ η πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους, “Too Mean To Die”, μπήκε στο Top-10 των επίσημων charts σε 9 χώρες και εδραίωσε τη σημασία και την επιρροή τους στο σύγχρονο heavy metal.

    Με εκατοντάδες εμφανίσεις στην μεγάλη πορεία τους, οι Accept έρχονται στο Release Athens 2024 για να πλαισιώσουν ιδανικά τους Judas Priest και Bruce Dickinson, σε μια βραδιά γεμάτη από κλασικά τραγούδια στην ιστορία του σκληρού ήχου.

    Follow Accept
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube
    Spotify
     

    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 50€ και για περιορισμένο αριθμό. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 160€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Παράλληλα, είναι διαθέσιμες και τρεις ειδικές προσφορές του Release Athens 2024, για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ή τρεις ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

    Τριήμερο Εισιτήριο / Megadeth & more tba (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 98€ (κέρδος έως 35€)

    Διήμερο Εισιτήριο (Α) / Megadeth & more tba (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) προς 85€ (κέρδος 15€)

    Διήμερο Εισιτήριο (Β) / Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 73€ (κέρδος 10€).

    Περισσότερα για τις διαθέσιμες προσφορές εδώ.

    *Οι κάτοχοι εισιτηρίου για την ημέρα εμφάνισης των Judas Priest & Bruce Dickinson ή των Megadeth, έχουν δυνατότητα αναβάθμισης του εισιτηρίου τους σε κάποια από τις διαθέσιμες προσφορές. Το μόνο που χρειάζεται να κάνουν είναι να στείλουν email στο support@releaseathens.gr με τίτλο “TICKET UPGRADE / JUDAS PRIEST” ή “TICKET UPGRADE / MEGADETH” & να επισυνάψουν το εισιτήριό τους*

    Διάθεση εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online: releaseathens.gr + more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/en/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19561 0 0 0
    <![CDATA[Pan Pan & Years of Youth στο FLOYD live venue!]]> https://www.puzzlemag.gr/pan-pan-years-of-youth-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd-live-venue/ Tue, 09 Jan 2024 16:43:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19565

    Το Floyd υποδέχεται τον Pan Pan, μαζί με τον Years Of Youth, το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου στη συναυλία που κανείς δεν θέλει να χάσει! Μια βραδιά γεμάτη επίμονα beats, τραγούδι και χορό, σε μια μοναδική αλληλεπίδραση ανάμεσα σε καλλιτέχνες και κοινό.

    Θα παρουσιαστεί live, για πρώτη φορά, το καινούριο album τους, "Λύκοι στον Άρη", που κυκλοφορεί στις 19 Ιανουαρίου, καθώς και αγαπημένα τραγούδια από όλη την δισκογραφία  του Pan Pan.

    Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 15€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 17€. Στο ταμείο η τιμή θα είναι 20€.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online  more.com / floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός / Τηλ. 210 3416706
     

    Follow Floyd
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube

     

    Ο Παναγιώτης (Pan Pan) κι ο Γιάννης (Years Of Youth) μοιράζονται 23 χρόνια φιλίας, σε εφτά από τα οποία αποτελούν και μουσικούς συνοδοιπόρους στα Echo Tides. Τώρα, ενώνουν δημιουργικά τις δυνάμεις τους σε έναν νέο δίσκο και ανεβαίνουν στη σκηνή του Floyd, μαζί με μια full band στελεχωμένη από τους  φίλους τους,  για να μας παρουσιάσουν ένα show όπου τα synthesizers, τα vocoders και τα drum machines έχουν τον πρώτο ρόλο, σε ένα χορευτικό ταξίδι προς το διάστημα.

    Ετοιμαστείτε για ένα ασταμάτητο party με τα super hits "Ανισόπεδη Ντίσκο" και "Χτύπα με σαν ρεύμα στην πίστα" μαζί με μουσική από Φαντασμαγορία Ένα, Δύο και Τρία αλλά και τα, ήδη γνωστά, "Κάτι Να Σε Ζεσταίνει " και "Ροζ Φώτα" από το νέο δίσκο. Ιστορίες για φίλους και έρωτες, το soundtrack της πόλης, η ποπ μουσική που μιλάει πολιτικά και χορεύεται από όλους!

    Follow Pan Pan
    Facebook 
    Instagram 
    Spotify 
    Bandcamp

    Follow Years of Youth
    Facebook
    Instagram
    Spotify 

    ]]>
    19565 0 0 0
    <![CDATA[Οι The Offspring στην Πλατεία Νερού!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-the-offspring-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%af%ce%b1-%ce%bd%ce%b5%cf%81%ce%bf%cf%8d/ Tue, 09 Jan 2024 16:46:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19569

    To Release Athens 2024 υποδέχεται τους The Offspring, την Κυριακή 9 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Μία από τις πιο επιτυχημένες punk rock μπάντες όλων των εποχών, με απήχηση σε ολόκληρο το φάσμα των φίλων της rock’n’roll μουσικής, επιστρέφουν μετά από 15 χρόνια στην Αθήνα για την πιο δυναμική βραδιά του φετινού καλοκαιριού.

    Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Οι The Offspring δημιουργήθηκαν το 1984 στην Καλιφόρνια και αποτέλεσαν ένα από τα συγκροτήματα που αναζωογόνησαν το ενδιαφέρον του κοινού για το punk στα 90s. Κύριος λόγος η κυκλοφορία του αξεπέραστου “Smash” (1994) στην Epitaph Records, το οποίο έχει πλέον ξεπεράσει τις 11 εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως, αποτελώντας μέχρι σήμερα το εμπορικότερο album ανεξάρτητης εταιρείας στην ιστορία της μουσικής, ενώ τα singles “Come Out And Play”, “Self Esteem” και “Gotta Get Away” εξελίχθηκαν σε διαχρονικούς ύμνους μιας ολόκληρης γενιάς και σφράγισαν τη θέση της μπάντας στην κορυφή του μουσικού στερεώματος.

    Ακολούθησαν εμβληματικά άλμπουμ, όπως τα “Ixnay on the Hombre” (1997), “Americana” (1998) και “Conspiracy of One” (2000), θρυλικά τραγούδια όπως τα “Gone Away”, “Kids Aren’t Alright”, “You’re Gonna Go Far Kid”, “Pretty Fly (For A White Guy)”, “Why Don’t You Get A Job” και εκατοντάδες ζωντανές εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο.

    Οι Dexter Holland, Noodle, Todd Morse, Jonah Nimoy και Brandon Pertzborn, μετά την κυκλοφορία του δέκατου δίσκους τους, “Let The Bad Times Roll” (2021), πραγματοποίησαν μια τεράστια περιοδεία με εμφανίσεις στην Αυστραλία, τις Η.Π.Α, τον Καναδά και την Ευρώπη, μπροστά σε χιλιάδες κόσμο που αποθέωσε μια από τις πιο ξεχωριστές μπάντες των τελευταίων δεκαετιών.

    Το 2024, οι The Offspring γιορτάζουν τα 30 χρόνια από την κυκλοφορία του “Smash” και θα ανέβουν στη σκηνή της Πλατείας Νερού για μια εμφάνιση που προβλέπεται να είναι από τις πιο εκρηκτικές του Release Athens 2024.

    Follow The Offspring
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube
    Spotify


    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου, στις 12:00, προς 50€ και για περιορισμένο αριθμό. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 55€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:
    - Τηλεφωνικά στο 211770000
    - Online / releaseathens.gr + more.com
    - Φυσικά σημεία: https://www.more.com/en/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19569 0 0 0
    <![CDATA[EDEN presents: ROSS FROM FRIENDS + MIDLAND + JAY JAY]]> https://www.puzzlemag.gr/eden-presents-ross-from-friends-midland-jay-jay/ Tue, 09 Jan 2024 16:50:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19573
    ROSS FROM FRIENDS+ MIDLAND+ JAY JAY
    ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ
    28 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2024 16:30 - 00:00
    SUNDAYS ARE FOR LOVERS 
     Ο Βρετανός παραγωγός γνωστός και ως Ross From Friends ή αλλιώς Felix Clary Weatherall, από τους πιο συναρπαστικούς καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής μουσικής, έρχεται στην Αθήνα στις 28 Ιανουαρίου 2024, στο Ωδείο Αθηνών.Το πάρτυ της Κυριακής θα ανοίξει ο αγαπημένος μας Jay Jay πριν παραδώσει τη σκυτάλη στον ταλαντούχο Βρετανό παραγωγό Midland!
    ❯❯ TICKETS
    «One to Watch»
    The Guardian«an incredibly unique sound»
    forgepress.org
    ❯ ❯ ROSS FROM FRIENDS
    Ο Βρετανός παραγωγός Felix Weatherall, γνωστός και ως Ross από το Friends, δημιουργεί περίπλοκα λεπτομερή κομμάτια που επιδεικνύουν ένα συναισθηματικό αυτί για μελωδία. Αφού έκανε το ντεμπούτο του με αρκετά EPs που έτυχαν θερμής υποδοχής και τον έβαλαν στην πρώτη γραμμή ενός lo-fi house κύματος, το ντεμπούτο του σε πλήρη έκταση, Family Portrait, εμφανίστηκε το 2018. Σταδιακά διεύρυνε τον ήχο του μέσα από τις επόμενες κυκλοφορίες του, όπως το Tread του 2021.
    ❯ ❯ MIDLAND
    Μέσα από τις παραγωγές του, τα DJ sets και τις δισκογραφικές του εταιρείες, η παραγωγή του Midland είναι εξίσου διακριτική και εκπληκτική, εκλεπτυσμένη και απόλυτα θορυβώδης. Ως παραγωγός, το στυλ του Midland έχει εξελιχθεί με ευελιξία από τον ένα δίσκο στον άλλο.Έχει εξερευνήσει ένα ευρύ φάσμα μουσικών ειδών, ενώ έχει κατορθώσει να διατηρήσει έναν βασικό ήχο που είναι πραγματικά δικός του.
    Τ0 2018, ξεκίνησε τη εταιρεία, InterGraded που επικεντρώνεται στην κυκλοφορία μουσικής από ανερχόμενους καλλιτέχνες. Μεταξύ άλλων, έχει κάνει remix στους Dua Lipa, The Chemical Brothers, St Vincent και Darkstar ενώ έχει συμμετέχει και στην παραγωγή του Jessie Wares "Save A Kiss" μαζί με τον James Ford.  
    ❯ ❯ JAY JAY   
    O Jay Jay, κατά κόσμον Ιάσονας Οικονόμου, χαρίζει τα τελευταία χρόνια ξεχωριστές μουσικές επιλογές σε επιλεγμένους χώρους της Αθήνας και όχι μόνο. Τα DJ σετ του χαρακτηρίζονται από ελευθερία αυτοσχεδιασμού και μοναδικό γούστο, ενώ κινείται με άνεση σε διάφορα μουσικά είδη, από house και tech μέχρι funk και μελωδικά beats. Με freestyle μουσικές και μικρές δόσεις από Detroit, o Jay Jay είναι από τους πιο κατάλληλους για ένα δυνατό DJ set σε uplifting ρυθμούς!  
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:
    Online: https://www.more.com/music/ross-from-friends/Τηλεφωνικά: 11876Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα
    Nova // Viva Spot ΤεχνόποληςΧώρος:Ωδείο Αθηνών
    Ρηγίλλης& Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 106 75, Αθήνα
    ❯ ❯ COMING UPEDEN presents: 2MANYDJS + PARANOID LONDON +  DUSTER VALENTINE 25.02.2024 // Ωδείο Αθηνών www.more.com/music/eden-presents-2manydjs/AVALON EMERSON presents 9000 Dreams27.11.2022 // Ωδείο Αθηνώνra.co/events/1838602

    ]]>
    19573 0 0 0
    <![CDATA[Οι Soen επιστρέφουν στην Ελλάδα για δυο συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-soen-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%85%ce%bf-%cf%83%cf%85/ Thu, 11 Jan 2024 11:39:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19583

    Το σουηδικό supergroup δημιουργήθηκε το 2010 από τον πρώην ντράμερ των Opeth, Martin Lopez, τον τραγουδιστή Joel Ekelöf και τον μπασίστα Steve Di Giorgio, γνωστό από τις συνεργασίες του με πολλά metal συγκροτήματα, όπως οι Death, οι Testament και οι Megadeth. Από την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους, "Cognitive", το 2012, έως και σήμερα, οι Soen έχουν κυκλοφορήσει έξι studio albums, με πιο πρόσφατο το εξαιρετικό "Memorial", που κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 2023.

    Η μουσική τους είναι μελωδική, βαριά και περίπλοκη και συμπαρασύρει τους ακροατές σε ένα συναρπαστικό ταξίδι. Τα υπέροχα μουσικά ηχοτοπία που δημιουργούν και η συνέπεια που τους διακρίνει, τους έχουν κατατάξει ανάμεσα στα πιο ενδιαφέροντα progressive συγκροτήματα της εποχής μας. Tο μεγάλο ατού των Soen είναι όμως η σύνδεση με το κοινό τους, καθώς τα έντονα συναισθήματα που προκαλούνται στους θεατές προσδίδουν έναν πολύ ξεχωριστό χαρακτήρα στις ζωντανές εμφανίσεις τους.

    Οι Soen θα βρεθούν στο Fuzz Club στην Αθήνα, την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου 2024 και στο Principal Club Theater στην Θεσσαλονίκη, την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου 2024.

    INFO

    Πέμπτη 17 Οκτωβρίου 2024 στο Fuzz Club

    Οι πόρτες ανοίγουν: 20:30

    Παρασκευή 18 Οκτωβρίου 2024 στο Principal Club Theater

    Οι πόρτες ανοίγουν: 21:00

    Τιμές εισιτηρίων:

    Early bird: 29€
    Πρώτη φάση προπώλησης: 33€
    Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Προπώληση εισιτηρίων:
    - Τηλεφωνικά στο 211770000
    - Online: more.com
    - Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    ]]>
    19583 0 0 0
    <![CDATA[MARUJA LIVE IN ATHENS!]]> https://www.puzzlemag.gr/maruja-live-in-athens/ Thu, 11 Jan 2024 11:42:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19587

    Made of Stone Productions παρουσιάζει

    MARUJA [UK]

    +

    DISCO TRISTE [GR]

    Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2024 @ TEMPLE

    Είναι μια από εκείνες τις σπάνιες συγκυρίες που πετυχαίνεις κάτι την ώρα που συμβαίνει. Ένα βήμα πριν αναγνωριστούν καθολικά ως το next big thing στην παγκόσμια πειραματική σκηνή, οι Βρετανοί Maruja επισκέπτονται την Ελλάδα για μια one-off εμφάνιση.

    Το jazz-punk κουαρτέτο από το Manchester έχοντας αποσπάσει αποθεωτικές κριτικές από NME, So Young Mag και BBC Radio 6 μεταξύ άλλων για το δημιουργικό αμάλγαμα νεωτεριστικά δομημένης free jazz που ακροβατεί ανάμεσα στις meta prog κιθάρες και το άναρχα ελευθεριάζον σαξόφωνο, κυκλοφορεί το ένα επιτυχημένο single μετά το άλλο, στρώνοντας το δρόμο για την παγκόσμια καταξίωση.

    Φέρνοντας τον ανεμοστρόβιλο καλλιτεχνικής προσέγγισης που είναι η μουσική τους επί σκηνής με χειρουργική ακρίβεια, δείχνουν την on stage προσαρμοστικότητα τους σε κάθε ευκαιρία, όπως ακριβώς θα συμβεί αυτό το χειμώνα και στην Αθήνα.

    Στις 3 Φλεβάρη, η σκηνή του Temple Athens θα φιλοξενήσει ένα από τα πιο συναρπαστικά νέα σχήματα της ευρωπαϊκής ηπείρου, έχοντας ξεκάθαρη επίγνωση της μοναδικότητας της συγκυρίας ενός αποκλειστικού club show, πριν αρχίσουμε να μιλάμε για festival headliners.

    Info:

    Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2024

    Temple (Ιάκχου 16, Αθήνα)

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00

    Ώρα έναρξης στις 21:30

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :
    -- Περιορισμένη Προπώληση : 18€

    -- Προπώληση : 20€

    -- Ταμείο : 23€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ :
    --
    more.gr (πανελλαδικά) - https://www.more.com/music/maruja-live-in-athens/
    -- Καταστήματα
    Nova (πανελλαδικά)

    -- Καταστήματα Public (πανελλαδικά)

    -- MR.Vinylios (Αθήνα)

    FB EVENT : https://web.facebook.com/events/735193094624840

    ]]>
    19587 0 0 0
    <![CDATA[THE SOFT MOON live in Athens!]]> https://www.puzzlemag.gr/the-soft-moon-live-in-athens/ Thu, 11 Jan 2024 11:44:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19591

    Made of Stone Productions proudly present:

    THE SOFT MOON live in Athens!

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ | ΑΘΗΝΑ, FUZZ LIVE MUSIC CLUB

    special guests ΤΒΑ

    Ο Luis Vasquez ξεκίνησε από την προεφηβεία του να εξερευνά ήχους, συχνότητες και ρυθμικά μοτίβα στο κεφάλι του, απορροφώντας ταυτόχρονα το ζεστό Καλιφορνέζικο ήλιο.

    Έχοντας κατασταλάξει από το 2010 και μετά στην περσόνα των The Soft Moon και επιλέγοντας το πειραματικό synth post punk ως κυρίως όχημα του, δίνει σε τακτά χρονικά διαστήματα ενδελεχή δείγματα του τι συμβαίνει στο δημιουργικό alter ego του, χτίζοντας ένα ισχυρό fanbase στην πορεία.

    Η μετακόμιση του στην Ευρώπη τον έφερε σε ακόμα πιο στενή επαφή με το ορχηστρικό industrial και τα EBM στοιχεία, αλλά κυρίως ανάμεσα σε ομοϊδεάτες καλλιτέχνες που λειτούργησαν σαν επιταχυντές στο αφαιρετικό του στυλ.

    Κατά ένα σύνηθες μοτίβο που απαντάται σε καλλιτέχνες τα τελευταία χρόνια, η δημιουργική του διαδικασία ευαισθητοποιήθηκε στα 2 αδρανή χρόνια.

    Σε συνδυασμό με κάποιες σοβαρές οικογενειακές αναταράξεις και τον απόηχο αυτών σε προσωπικό επίπεδο, οι συνθήκες ήταν κατάλληλες ώστε το "Exister" album του 2022 έχει μια ιδιαίτερα εύθραυστη και πολυεπίπεδη οπτική, διατηρώντας τον περιπετειώδη χαρακτήρα και τη δομική πολυσχιδία που απαντάται σε κάθε studio δουλειά του.

    Απόλυτα φυσιολογικά, παρόμοια τεταμένη συναισθηματικά ατμόσφαιρα συνοδεύει και την κάθε live παρουσίαση τόσο του συγκεκριμένου project, όσο και του feeling που πλέον απλώνεται και στο παλαιότερο υλικό, καθιστώντας την κάθε συναυλία μια ξεχωριστή υπόθεση.

    Φυσικά, τίποτα από αυτά δε θα έβαζε φρένο στην εκφραστικότητα του Luis Vasquez ο οποίος φέρνοντας με μεγάλη συχνότητα on the road το uptempo post punk του, μετατρέπει το εσωστρεφές one man project του σε ένα ονομαστό live act, με φήμη που επεκτείνεται με την κάθε επιτυχημένη περιοδεία που ολοκληρώνει.

    INFO

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

    FUZZ LIVE MUSIC CLUB

    οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 | έναρξη στις 21.30

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

    -- περιορισμένη προπώληση : 20€ (SOLD OUT)

    -- προπώληση : 23€

    -- ταμείο : 25€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ :

    -- more.gr (πανελλαδικά) - https://www.more.com/music/soft-moon-live-in-athens/

    -- Καταστήματα Nova (πανελλαδικά)

    -- Καταστήματα Public (πανελλαδικά)

    -- Μetal Era (Αθήνα)

    FB EVENT: https://web.facebook.com/events/6183996271701747

    ]]>
    19591 0 0 0
    <![CDATA[Ο Janus Rasmussen στο ARCH Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-janus-rasmussen-%cf%83%cf%84%ce%bf-arch-club/ Thu, 11 Jan 2024 11:51:25 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19597

    Η POSTBLOO παρουσιάζει το πολυαναμενόμενο electronica / \ techno event του 2024 με μια μοναδική εμφάνιση του Janus Rasmussen, μέλος των Kiasmos μαζί με τον Olafur Arnalds σε ένα nordic techno set που θα θυμόμαστε για καιρό. Στο lineup θα βρίσκεται επίσης η ανερχόμενη dj & παραγωγός Natascha Polke (live), ο αγαπημένος παραγωγός του ελληνικού κοινού Fading Soul (live) & ο εκρηκτικός dj JAY JAY. Η ηλεκτρονική μουσική definitely revisited στις 03 Φεβρουάριου 2024 στο ARCH ClubΗ 1η φάση προπώλησης έχει ήδη ξεκινήσει στα 18 ευρώ.

    Janus Rasmussen

    Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της μουσικής σκηνής του Reykjavik, & μέλος του αγαπημένου minimal, experimental techno ντουέτου Kiasmos, ο Janus Rasmussen έρχεται στην Αθήνα για να μας παρουσιάσει τον γεμάτο σκοτεινές ηχητικές αποχρώσεις & επιδέξιους mid-tempo ρυθμούς, μουσικό κόσμο που έχει δημιουργήσει

    Ο Janus Rasmussen θα βρεθεί στο Arch Club λίγο μετά την κυκλοφορία του Wirbel Ep που κυκλοφόρησε σε συνεργασία με τον δεξιοτέχνη των μπαρόκ εγχόρδων, David Bergmuller.

          Website                        Instagram                               Facebook                               Spotify 

    Natascha Polke

    DJ & παραγωγός από τη Ζυρίχη, η Natascha Polke είναι μια από τις πιο ανερχόμενες live καλλιτέχνες & DJ παγκοσμίως. Οι εκλεπτυσμένες παραγωγές της σε συνδυασμό με την αβίαστη ερμηνεία της, έχουν τοποθετήσει τη Natascha στο χάρτη της παγκόσμιας μουσικής σκηνής με εμφανίσεις σε φημισμένους χώρους, όπως το Club Chinois στην Ίμπιζα καθώς & συνεργασίες με established καλλιτέχνες όπως ο Oliver Koletzki. Η Natascha Polke έρχεται στην Αθήνα για να μας χαρίσει ένα ταξίδι ανάμεσα στην πραγματικότητα & την ψευδαίσθηση.

     Instagram                         Facebook                               Spotify                            Youtube

    Fading Soul

    A genuine creature of the Athenian electronic scene.

    O Fading Soul με επιρροές που πηγάζουν από την electronica και τους ethnic ήχους, συνδυάζει με επιδεξιότητα την αγάπη του για τα κρουστά με τις μοναδικές μελωδίες που υφαίνει & μας επιφυλάσσει μια μοναδική ηλεκτρονική εμπειρία. Μαζί του στη σκηνή θα εμφανιστούν οι Bizi Bakson X GARPO.

    Instagram       Spotify

    Jay Jay

    The most up & coming dj of Athens.

    Ο Jay Jay έχει εντυπωσιάσει το Αθηναϊκό κοινό με την ικανότητά του να ελίσσεται με άνεση αναμεσα σε house, techno, experimental και melodic tunes. Έχει ήδη εμφανιστεί δίπλα σε καλλιτέχνες όπως η Ellen Allien & ο Mall Grab.

    Instagram

    ]]>
    19597 0 0 0
    <![CDATA[Οι Blind Guardian στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-blind-guardian-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Thu, 11 Jan 2024 15:01:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19602

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Blind Guardian, την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Μετά το συγκλονιστικό τριήμερο sold-out στο Floyd τον περασμένο Οκτώβριο, οι βάρδοι του progressive / power metal επιστρέφουν στην Αθήνα για να πλαισιώσουν τον Dave Mustaine και τους Megadeth σε ένα lineup διαχρονικής αξίας.

    Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Οι Blind Guardian δημιουργήθηκαν το 1984, στο Krefeld της Γερμανίας, από τον Hansi Kürsch και τον André Olbrich και έκτοτε εξελίχθηκαν σε ένα από τα πιο πρωτοποριακά και καθοριστικά συγκροτήματα του ευρωπαϊκού metal.

    Με μια εντυπωσιακή δισκογραφία που κορυφώθηκε στα 90s, προσφέροντάς μας ένα αξεπέραστο κουαρτέτο δίσκων (“Tales From The Twilight World”, “Somewhere Far Beyond”, “Imaginations From The Other Side” και “Nightfall in Middle-Earth”), οι Blind Guardian άφησαν το στίγμα τους στο metal στερέωμα χάρις στην ικανότητά τους να δημιουργούν έναν ολόκληρο κόσμο βασιζόμενοι στις μεγαλειώδεις συνθέσεις τους, στις μοναδικές μελωδίες τους και τα χαρακτηριστικά φωνητικά του Kürsch. 

    Ο πιο πρόσφατος δίσκος τους, “The God Machine”, κυκλοφόρησε το 2022 και βρίσκει το γκρουπ σε δαιμονιώδη φόρμα αφού πρόκειται για μια ακόμα εντυπωσιακή δουλειά που πατάει γερά στο ένδοξο παρελθόν των Γερμανών αλλά, ταυτόχρονα, φέρνει στο σήμερα το διαχρονικό ήχο τους.

    Φέτος, αυτοί οι περιπλανώμενοι παραμυθάδες (όπως χαρακτηρίζονται συχνά), γιορτάζουν 40 χρόνια αδιάκοπης παρουσίας στον κόσμο του metal και επιστρέφουν στην τεράστια σκηνή της Πλατείας Νερού όπου, μαζί με τους headliners Megadeth, θα προσφέρουν ένα ακόμα ανατριχιαστικό show γεμάτο δυνατά riffs και υπέροχες ιστορίες.

    Follow Blind Guardian:
    Official Website
    Facebook
    Youtube
    Χ
    Spotify

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 55€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Παράλληλα, είναι διαθέσιμες και τρεις ειδικές προσφορές του Release Athens 2024, για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ή τρεις ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

    Τριήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian & more tba (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 110€ (κέρδος έως 35€

    Διήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian & more tba (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) προς 95€ (κέρδος 15€

    Διήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian & more tba (14/6, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€)

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr + more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19602 0 0 0
    <![CDATA[Οι TRUCKFIGHTERS στο An Club!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-truckfighters-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club/ Fri, 12 Jan 2024 11:18:27 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19607

    Pedrera Live Productions & Cult of the Amps present

    TRUCKFIGHTERS

    Live in Athens

    Σάββατο 18 Μαΐου 2024

    An Club

    Η μεγάλη επιστροφή του σουηδικού οδοστρωτήρα...
    ... μετά από 10 χρόνια στο An Club!

    Αν σου αρέσει το γκρουβάτο και "στονεροειδές" progressive/μελωδικό hard rock, τότε μάλλον ήδη γνωρίζεις τους Truckfighters. Την «καλύτερη μπάντα που υπήρξε ποτέ», όπως αναφέρει ο Josh Homme των Queens Of The Stone Age και Kyuss στο, αφιερωμένο στους Σουηδούς, "fuzzomentary" του 2011.

    Truckfighters - Desert Cruiser - "Live in London"
    https://youtu.be/H6IwRVLPtG8 

    Μπορεί επίσης να γνωρίζεις την ιστορία για το πώς ο κιθαρίστας Niklas 'Dango' Källgren και ο μπασίστας και τραγουδιστής Oskar 'Ozo' Cedermalm βρέθηκαν να ενώνουν τις δυνάμεις τους σε ένα παλιό προβάδικο του Örebro πίσω στο 2001 και για το πώς το πρώτο τραγούδι που ηχογράφησαν ποτέ, το Desert Cruiser, μετατράπηκε σε ύμνο της desert rock σκηνής.

    Truckfighters - Mind Control (Official Music Video)
    https://youtu.be/TwmFMgYlWSs 

    Έχοντας κυκλοφορήσει 5 full-length άλμπουμ και με sold out συναυλίες σε τέσσερις ηπείρους στο ενεργητικό τους, οι Truckfighters εξελίχθηκαν σε θεμέλιο λίθο του "stoner rock/metal", με τους fans τους σε όλο τον κόσμο να απολαμβάνουν τα γεμάτα ενέργεια σόου και τους fuzzy ήχους τους.

    Μπορεί μετά από 20 και πλέον χρόνια οι Truckfighters να έχουν πατήσει φρένο όσον αφορά τις περιοδείες τους και να μην ταξιδεύουν το ίδιο εκτεταμένα όπως παλιότερα, όμως συνεχίζουν να έχουν... πατημένο το γκάζι κατά τη διάρκεια των ζωντανών τους εμφανίσεων, οι οποίες είναι καλύτερες και πιο φαζαριστές από ποτέ!

    Truckfighters - Traffic (Official Video)
    https://youtu.be/ZSoYaUKSPmU 

    Οι Truckfighters έρχονται για την πρώτη τους headline συναυλία στην Αθήνα μετά από μια δεκαετία, στον «γνωστό τόπο του εγκλήματος», στο θρυλικό υπόγειο των Εξαρχείων, ενώ είχε μεσολαβήσει το 2016 η συμμετοχή τους στο Desertfest Athens, πλάι σε ονόματα όπως οι Red Fang και οι 1000mods.

    Truckfighters - Get Lifted - "Live in London"
    https://youtu.be/sO-1upcj42Y 

    Είπαν για τους Truckfighters:

    "The best band that's ever existed" - Josh Homme of QOTSA, Kyuss (quote from the Truckfighters film)

    "Truckfighters blast your ears with their unique take on modern rock" – Metal Hammer

    "... The power and charm to make society grind to a halt..." – Kerrang!

    "Putting more rock energy into a single performance than a good proportion of bands do into a career's worth of shows..." – Terrorizer

    ... Και όπως αναφέρουν και οι ίδιοι:
    Δεν μπορείς να ξεφύγεις από αυτό που πραγματικά είσαι!

    Truckfighters - Con of man (Official Video)
    https://youtu.be/2bhkup6u4BU 

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας.

    Truckfighters discography:

    Gravity X (2005) | Phi (2007) | Mania (2009) | Hidden Treasures of Fuzz (2011, compilation of the band's first two EPs) | Universe (2014) | V (2016) | Live in London (2016, live)

    Truckfighters Links:

    Website
    Facebook | Instagram | Twitter | Youtube

    Spotify | Apple Music | Webshop | Record Label

    Truckfighters Fuzzomentary

    Πληροφορίες εισιτηρίων

    Τιμές εισιτηρίων

    21 ευρώ (early birds)*
    24 ευρώ (προπώληση)
    28 ευρώ (ταμείο)
    *διατίθενται μόνο μέσω δικτύου more.com

    Σημεία προπώλησης

    Δίκτυο More.com
    https://www.more.com
    τηλεφωνικά 211 7700 000
    Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

    Hard copy tickets (από 22/1) στα:
    Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #2 (Ηφαίστου 22, Μοναστηράκι)
    Fuzz Ink. (Φαλήρου 24-26, Κουκάκι)
    The Lab Records (Βεΐκου 73, Κουκάκι)
    Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
    Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    AN CLUB
    Σολωμού 13 - 15 – Εξάρχεια - Αθήνα

    Παραγωγή:

    Pedrera Live Productions: facebook | instagram | twitter   

     Cult of the Amps: facebook | instagram |  twitter

    ]]>
    19607 0 0 0
    <![CDATA[THE RUMJACKS ST. PATRICK'S DAY PARTY]]> https://www.puzzlemag.gr/the-rumjacks-st-patricks-day-party/ Fri, 12 Jan 2024 16:06:39 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19610
    Φέτος θα γιορτάσουμε την Saint Patrick’s Day με τους καλύτερους οικοδεσπότες, αφού οι The Rumjacks θα προσγειωθούν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, για να παρουσιάσουν δύο απολαυστικά celtic punk shows, που θα μας μείνουν αξέχαστα.

    Περίπου δύο χρόνια μετά την εμφάνισή τους στο AthensRocks οι The Rumjacks, επιστρέφουν στα εδάφη που αγάπησαν και αγαπήθηκαν όσο λίγες μπάντες, δίνοντας και πάλι ένα εορταστικό ραντεβού με το πολυπληθές κοινό τους στη χώρα μας.

    Οι Αυστραλοί για περισσότερα από 15 χρόνια έχουν γίνει οι απόλυτοι πρεσβευτές του Celtic punk ήχου μέσα από τη δισκογραφία τους που περιλαμβάνει 5 εξαιρετικά albums τα οποία έχουν αποθεωθεί από κοινό και κριτικούς στο πέρας του χρόνου. Με όπλο τα μνημειώδη και ξεσηκωτικά live τους οι The Rumjacks είδαν τη φήμη τους να απογειώνεται χάρη στην τεράστια επιτυχία του “An Irish Pub Song” που έγινε αναπόσπαστο κομμάτι σε κάθε punk rock party που στήθηκε έκτοτε.

    Ο συνδυασμός των κελτικών μελωδιών και των εκρηκτικών, σχεδόν σαρωτικών ρυθμών τους απογειώνεται σε κάθε τους συναυλία, σκορπώντας τον ενθουσιασμό στους πιστούς οπαδούς τους που τους ακολουθούν χρόνια. Με μπροστάρη τον frontman τους, Frankie McLaughlin θα υποδεχτούν το ελληνικό κοινό στο Principal Club Theater (Θεσσαλονίκη) το Σάββατο 16 Μαρτίου και στο Gagarin την Κυριακή 17 Μαρτίου, και θα γιορτάσουν την Saint Patrick’s Day με το κατάλληλο soundtrack, σε δύο ισοπεδωτικά shows που θα μείνουν στην ιστορία.
     
    Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκίνησε!
    Προμηθευτείτε τα εισιτηρία σας στα παρακάτω link.

    Θεσσαλονίκη: https://bit.ly/TheRumjacksSKG
    Αθήνα:  https://bit.ly/TheRumjacksATH

     Σύντομα θα υπάρξει ενημέρωση σχετικά με την διάθεση hard copy εισιτηρίων από επιλεγμένα καταστήματα.
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved.
    You are receiving this email because you opted in via our website.

    Our mailing address is:
    High Priority Promotions
    3 Eptanisou str
    Athens 11257
    Greece
    ]]>
    19610 0 0 0
    <![CDATA[Οι Duran Duran στο Release Athens 2024]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-duran-duran-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Fri, 12 Jan 2024 16:09:28 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19616

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Duran Duran, την Πέμπτη 18 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Οι σπουδαίοι Βρετανοί έρχονται στην Αθήνα λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, “Danse Macabre”, για να παρουσιάσουν ένα μεγάλο show βασισμένο στον πρωτοποριακό ήχο και ύφος τους, τα οποία έχουν με συνέπεια διευρύνει τα όρια της μουσικής, της μόδας και της τέχνης καθ' όλη τη διάρκεια της λαμπρής καριέρας τους.

    Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!

    Το τελευταίο άλμπουμ των Duran Duran βρίσκει το συγκρότημα να ανασύρει φωτεινές μελωδίες από το σκοτάδι, με 13 κομμάτια που περιλαμβάνουν νέο υλικό, θεματικές διασκευές και νέες εκτελέσεις των κλασικών και αγαπημένων τους τραγουδιών.

    Το “Danse Macabre” αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, με τους τελευταίους να το περιγράφουν ως ένα «μεγάλο μακάβριο γλέντι» (Evening Standard), «σκέτη απόλαυση» (The Independent), «ένα κομψό, μεστό άλμπουμ με αίσθηση του χιούμορ» (The Line of Best Fit), «απόλυτα ψυχαγωγικό» (The Telegraph), ενώ η The Sun εκθείασε την «ενέργεια και τον ενθουσιασμό» του.

    Εκτός από το πρόσφατο single, “Black Moonlight”, και το ομώνυμο κομμάτι, οι οπαδοί των Duran Duran πλέον απολαμβάνουν και το τρίτο single, το επικό κλείσιμο του άλμπουμ, “Confession In The Afterlife”. Στον υπόλοιπο δίσκο, οι gothic διασκευές του “Bury A Friend” της Billie Eilish, του “Paint It Black” των Rolling Stones, του εμπνευσμένου από τον Rick James “Super Lonely Freak”, του “Spellbound” των Siouxsie and the Banshees, του “Supernature” των Cerrone και του “Ghost Town” των Specials, αποκαλύπτουν τη σκοτεινή πλευρά της μπάντας.

    Εκτός από τη Victoria De Angelis των Måneskin, η οποία συνεισφέρει μπάσο και φωνητικά στο "Psycho Killer", στο άλμπουμ συμμετέχουν τα πρώην μέλη της μπάντας των Duran Duran, Andy Taylor και Warren Cuccurullo, ο Nile Rodgers, οι παραγωγοί Josh Blair, Mr Hudson και ο επί σειρά ετών κιθαρίστας στις περιοδείες τους, Dom Brown.

    Το συγκεκριμένο άλμπουμ διαδέχεται μια σειρά σπουδαίων επιτευγμάτων των Duran Duran. Η είσοδός τους στο Rock & Roll Hall Of Fame το 2022 σηματοδότησε ένα ακόμη αποκορύφωμα της καριέρας τους, ενώ την ίδια χρονιά το συγκρότημα ήταν headliner στο Hyde Park, έπαιξε στη συναυλία για το Platinum Jubilee της Βασίλισσας στο Παλάτι του Μπάκιγχαμ, έκλεισε την τελετή έναρξης των Κοινοπολιτειακών Αγώνων στη γενέτειρά τους, το Μπέρμιγχαμ, και πραγματοποίησε μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική που περιλάμβανε sold out συναυλίες στο Madison Square Garden της Νέας Υόρκης και τρεις βραδιές στο Hollywood Bowl.

    Οι Duran Duran έχουν πουλήσει πάνω από 100 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, ενώ έχουν σημειώσει 21 Top 20 επιτυχίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Τα πολυάριθμα βραβεία και οι διακρίσεις τους περιλαμβάνουν οκτώ Lifetime Achievement Awards, δύο βραβεία Grammy, δύο Brit Awards (συμπεριλαμβανομένου του βραβείου για "Outstanding Contribution to Music" το 2004) και ένα αστέρι στο Walk of Fame του Χόλιγουντ. Έγραψαν το μοναδικό θέμα του James Bond που έφτασε στο #1 στις ΗΠΑ, ενώ ο David Lynch σκηνοθέτησε το εξαιρετικό "Duran Duran: Unstaged" το 2014.

    Samples από τραγούδια τους έχουν χρησιμοποιήσει αμέτρητοι καλλιτέχνες, από τον Notorious B.I.G. μέχρι τους 5 Seconds of Summer, ενώ τους έχουν διασκευάσει μπάντες όπως οι Muse, Deftones και άλλοι. Το "Rio" έχει συμπεριληφθεί στη λίστα με τα "100 σπουδαιότερα βρετανικά άλμπουμ" του Q, στα "100 σπουδαιότερα άλμπουμ όλων των εποχών" του NME και στα "100 καλύτερα άλμπουμ της δεκαετίας του 1980" του Pitchfork. Με δεδομένη την έφεση και το ενδιαφέρον τους για τη μόδα, η ροκ μουσική δεν έμοιαζε ποτέ ξανά η ίδια μετά την εμφάνισή τους. Η επίδρασή τους ως style icons έχει επανειλημμένα τεκμηριωθεί.

    Η παρουσία τους στο Release Athens 2024 αποτελεί κομμάτι μιας σπουδαίας χρονιάς για τους Duran Duran, με sold-out εμφανίσεις στη Μεγάλη Βρετανία, την Ιρλανδία, τη Βόρεια Αμερική και τον Καναδά. Οι συναυλίες τους αποτέλεσαν συνέχεια της περίφημης περιοδείας “Future Past” και απέσπασαν διθυραμβικά σχόλια από τον Τύπο, όπως «εθνικός θησαυρός» (Times) και «μια πρώτης τάξεως επιβλητική εμφάνιση» (Clash).

    Ετοιμαστείτε για το μεγαλύτερο show του φετινού καλοκαιριού, την Πέμπτη 18 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού!
     

    Follow Duran Duran:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    X
    YouTube
    Spotify

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Δευτέρα 15 Ιανουαρίου, στις 12:00, προς 60€ και για συγκεκριμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 180€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο
    •  

    Διάθεση εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr


    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19616 0 0 0
    <![CDATA[Nik Bartsch & Tania Giannouli live at St Paul's Sessions 6]]> https://www.puzzlemag.gr/nik-bartsch-tania-giannouli-live-at-st-pauls-sessions-6/ Sat, 13 Jan 2024 11:29:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19624

    Οι καταξιωμένοι πιανίστες, συνθέτες και αυτοσχεδιαστές Nik Bärtsch από την Ελβετία και η ελληνίδα Τάνια Γιαννούλη, ενώνουν τις δυνάμεις τους για μία και μοναδική σύμπραξη για δύο πιάνα στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών.

    Γεννημένος το 1971 ο Nik Bärtsch ξεκίνησε να σπουδάζει πιάνο και κρουστά πριν από την ηλικία των δέκα ετών, ενώ στη συνέχεια φοίτησε στο Musikhochschule της Ζυρίχης όπου αποφοίτησε το 1997, στήνοντας στη συνέχεια το συγκρότημα των Mobile με επιρροές από συνθέτες της avant-garde όπως ο John Cage, ο Steve Reich και ο Morton Feldman. Επιπλέον, σπούδασε γλωσσολογία, μουσικολογία και φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο της Ζυρίχης από το 1998 έως το 2001.

    Το 2001 μας σύστησε το γκρουπ Ronin, που δικαίως τράβηξε την προσοχή του Manfred Eicher υπογράφοντας στην εταιρεία του ECM Records το 2006 κυκλοφορόντας το πρώτο άλμπουμ με τίτλο "Stoa". Η μουσική του Bärtsch ονομάστηκε zen funk, όντας γοητευμένος από την ιαπωνική κουλτούρα Ζεν, αλλά και το ενδιαφέρον του για την ιαπωνική πολεμική τέχνη Aikido.
    Με το άλμπουμ "Llyria" το 2010 κινήθηκε προς τη σύγχρονη κλασική μουσική, μια διασταύρωση της σύγχρονης μουσικής, της τζαζ και των funk επιρροών, ενώ στη συνέχεια είχαμε την κυκλοφορία των Continuum (2016), Awase (2018) και Entendre το 2023 πάντα στην ECM.

    Η Τάνια Γιαννούλη είναι διεθνώς διακεκριμένη πιανίστρια, συνθέτις, αυτοσχεδιάστρια και bandleader. Έχοντας κλασσικές σπουδές στο Πιάνο και τη Σύνθεση και εμπνευσμένη από διαφορετικές παραδόσεις, η Τάνια συνθέτει και δημιουργεί project που εκτείνονται σε μια σειρά από στυλ που αντανακλούν ένα, χωρίς σύνορα, αμάλγαμα της σύγχρονης παγκόσμιας πραγματικότητας, αψηφώντας τα μουσικά είδη.

    Η Τάνια έχει εμφανιστεί στους πιο σημαντικούς συναυλιακούς χώρους και φεστιβάλ της Ευρώπης, κι εκτός από τις εμφανίσεις της solo ή με τους Έλληνες συνεργάτες της, αυτή τη στιγμή συνεργάζεται με κορυφαίους μουσικούς: τον Νορβηγό τρομπετίστα και vocalist Arve Henriksen, την Ιταλίδα τραγουδίστρια Maria Pia De Vito, τον Ιταλό κρουστό Michele Rabbia, τον Ιταλό κοντραμπασίστα Daniele Roccato, τον Αμερικανό τρομπετίστα Amir ElSaffar και την Κορεάτισσα ντράμερ Sun-Mi Hong.

    Οι συναυλίες της Τάνιας μεταδίδονται πολύ συχνά ραδιοφωνικά. H μουσική της για film και video art έχει ταξιδέψει σε πολλά φεστιβάλ, Biennale, μουσεία και γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Έχει λάβει art residencies, πολλές διακρίσεις και βραβεία, μεταξύ των οποίων μια υποψηφιότητα για το Deutscher Jazzpreis 2021 μαζί με τους πιανίστες Tigran Hamasyan και Shai Maestro, ενώ κέρδισε το Greek International Women Awards 2023 στην κατηγορία Arts and Culture των βραβείων GIWA.

    Τον Ιούνιο 2023 κυκλοφόρησε το πέμπτο άλμπουμ της Τάνιας Γιαννούλη για την Rattle Records με τίτλο "SOLO", ένα εξαιρετικά σχεδιασμένο σύνολο αυτοσχεδιασμών για πιάνο που κυμαίνονται από το ποιητικό και λυρικό μέχρι το πιο διερευνητικό και απογυμνωμένο. Το SOLO αναδεικνύει το εξαιρετικό ταλέντο της Τάνιας και αποτυπώνει την πεμπτουσία των σόλο ρεσιτάλ της -μια μουσική τολμηρή, προσωπική και βαθιά- προσκαλώντας τους ακροατές στο παθιασμένο ηχητικό της σύμπαν, έναν κόσμο που χαρακτηρίζεται από εκτεταμένες χειρονομίες κι ένα ευφάνταστο και απρόσκοπτο μείγμα αυτοσχεδιασμού, κλασικής και παγκόσμιας μουσικής.

    Το 2022 ο Nik Bärtsch και η Τάνια Γιαννούλη ήταν artists in residence στο μεγαλύτερο γερμανικό φεστιβάλ τζαζ Enjoy Jazz Festival, όπου και γεννήθηκε η ιδέα του project τους.

    Στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, αναμένουμε με μεγάλη αγωνία να απολαύσουμε μια σπάνια σύμπραξη δύο διαφορετικών μουσικών κόσμων, τους σκοτεινούς τόνους και ρυθμούς του Nik Bärtsch και τις σαγηνευτικές παγκόσμιες μελωδίες της Τάνιας Γιαννούλη, για πρώτη φορά στην Ελλάδα και τα St Paul's Sessions 6.

    Σύνδεσμοι:
    www.nikbaertsch.com
    www.taniagiannouli.eu

    St Paul's Sessions 6
    www.stpaulssessions.gr

    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
    Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος", Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire

    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Παρασκευή 26 Ιανουαρίου 2024

    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00

    Εισιτήρια:
    https://www.ticketservices.gr/.../nik-bartsch-tania...

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    24€ προπώληση
    28€ στο ταμείο

    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions info@grooveproductions.gr

    ]]>
    19624 0 0 0
    <![CDATA[Loscil & Lawrence English present COLOURS OF AIR live AVSt Paul's Sessions 6]]> https://www.puzzlemag.gr/loscil-lawrence-english-present-colours-of-air-live-avst-pauls-sessions-6/ Sat, 13 Jan 2024 11:32:11 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19627

    Το νέο ηλεκτρονικό πρότζεκτ του Loscil από τον Καναδά και του Lawrence English από την Αυστραλία στα St Paul's Sessions 6, σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό show στη Νέα Σκηνή του Ωδείου Αθηνών.

    Loscil είναι το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο του ηλεκτρονικού συνθέτη και παραγωγού Scott Morgan από το Βανκούβερ του Καναδά, o οποίος ξεκίνησε της πρώτες του κυκλοφορίες το 1999, ενώ το 2001 εκδόθηκε το ντεμπούτο του άλμπουμ στην Kranky με τίτλο 'Triple Point' στην Kranky, γνωρίζοντας την πρώτη του σημαντική επαφή με το κοινό. Στη συνέχεια είχαμε την κυκλοφορία των "Submers", "Plume", "Endless Falls", "Sketches From New Brighton", αλλά και του περίφημου "Sea Island" πάντα στην Kranky.

    O Lawrence English είναι ηλεκτρονικός συνθέτης και παραγωγός και από το 2000 ιδρυτής του ανεξάρτητου label Room40. Ως διδάκτορας του Queensland University of Technology εξερευνάει νέες αισθητικές προσεγγίσεις και θέτει υπό αμφισβήτηση τις καθιερωμένες σχέσεις ήχου και δομής, εξερευνώντας τη σχέση τους με τον χώρο, την αντίληψη και την μνήμη. Έτσι, οι συνθέσεις του English απαιτούν από τον ακροατή να κατασκευάσει τις δικές του αφηγήσεις και εντυπώσεις, με βάση τις προσωπικές του ιστορίες και εμπειρίες.

    To ντεμπούτο άλμπουμ του Lawrence English με τίτλο "Ghosty Towns" κυκλοφόρησε το 2004 και από τότε έχει κυκλοφορήσει μια πλειάδα σημαντικών άλμπουμ όπως τα "Limnology", "And the lived in", "The Peregrine", "Lassitude" κ.ά., αποτελώντας έναν ακούραστο εργάτη που πάντα βρίσκει τους τρόπους να αναδεικνύει νέες μουσικές κατευθύνσεις. Αξιοσημείωτη επίσης είναι η συνεργασία του με τον Jamie Stewart από τους Xiu Xiu στο πρότζεκτ τους με τίτλο Hexa.

    Το περίφημο τελευταίο άλμπουμ του Loscil και του Lawrence English με τίτλο "Colours of Air" στην Kranky αναγνωρίστηκε από το ευρύ κοινό ως μια από τα πιο περίοπτες συνευρέσεις των τελευταίων ετών, που με το ευμετάβλητο κράμα ψηφιακών και αναλογικών ήχων συνέθεσαν μια ατμοσφαιρική περιπλάνηση ανάμεσα στην ambient και την πειραματική μουσική.

    Στη Νέα Σκηνή του Ωδείου Αθηνών, ο Loscil και ο Lawrence English κάνουν τα St Paul`s Sessions και την Αθήνα σταθμό της φετινής του περιοδείας, παρουσιάζοντας το νέο τους ηλεκτρονικό πρότζεκτ σε ένα άρτια σχεδιασμένο οπτικοακουστικό show.

    Σύνδεσμοι:
    www.loscil.ca
    www.lawrenceenglish.com

    St Paul's Sessions 6
    www.stpaulssessions.gr

    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
    Νέα Σκηνή, Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire

    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Σάββατο 10 Φεβρουαρίου 2024

    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00

    Εισιτήρια:
    https://www.ticketservices.gr/.../loscil-and-lawrence...

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    24€ προπώληση
    28€ στο ταμείο

    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions info@grooveproductions.gr

    ]]>
    19627 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται την Jain και τους Telenova!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%b7%ce%bd-jain-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-telenova/ Sat, 20 Jan 2024 11:57:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19633

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται την Jain και τους Telenova, το Σάββατο 15 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Η Γαλλίδα τραγουδίστρια και παραγωγός που χαλάει κόσμο τα τελευταία χρόνια, με super hits όπως τα “Makeba”, “Come”, “Alright”, και το ραγδαία ανερχόμενο ατμοσφαιρικό τρίο από την Αυστραλία αποτελούν τα πρώτα ονόματα για την πιο «φρέσκια» και χορευτική βραδιά της φετινής διοργάνωσης.

    Πολύ σύντομα, θα ανακοινωθεί ένα ακόμα σπουδαίο όνομα για αυτή την ημέρα του φεστιβάλ.

    Η Γαλλίδα τραγουδίστρια της ποπ, Jain, έχει κερδίσει την καθολική αναγνώριση για το δυναμικό και πολυπολιτισμικό της στυλ, επηρεασμένο από τα πολλά μέρη που έχει αποκαλέσει σπίτι της. Μεγαλώνοντας στο Dubai, το Abu Dhabi και το Congo, αφομοίωσε τις ιδιαίτερες μουσικές παραδόσεις και κουλτούρες αυτών των περιοχών και τις ενσωμάτωσε στον πολυσυλλεκτικό της ήχο. Από την εφηβεία της ξεκίνησε να συνδυάζει αραβικούς και αφρικανικούς ρυθμούς με την ηλεκτρονική μουσική, δημιουργώντας ένα πραγματικά προσωπικό ύφος.

    Ο χαρακτηριστικός της ήχος, γεμάτος αστικές ανησυχίες και πολιτική ευαισθητοποίηση, τη βοήθησε να αποκτήσει ένα φανατικό διαδικτυακό κοινό με αποτέλεσμα το ντεμπούτο της, “Zanaka” (2016), να γίνει χρυσό και να ξεπεράσει το 1 εκ. πωλήσεις. Ακολούθησε το “Souldier” (2018), το οποίο σάρωσε στην Γαλλία (όπου ζει μόνιμα πλέον), κατακτώντας την κορυφή των charts και κερδίζοντας μια θέση στους πιο επιτυχημένους δίσκους της χρονιάς.

    Τώρα, έχοντας ήδη κυκλοφορήσει και την τρίτη της δουλειά με τίτλο “Fool” (2023), η Jain αναγνωρίζεται ως μια από τις πιο ιδιαίτερες καλλιτέχνιδες των ημερών μας, με έναν μοναδικό και τολμηρό ήχο που συνδυάζει την απόλυτα χορευτική διάθεση με την pop αισθητική του σήμερα, με χαρακτηριστικές πινελιές από τα 70s και τα 80s και τη μουσική παράδοση των χωρών στις οποίες μεγάλωσε. Στις 15 Ιουνίου, θα την απολαύσουμε για πρώτη φορά ζωντανά στη χώρα μας.

    Follow Jain:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    Οι Telenova δημιουργήθηκαν το 2020, στη Μελβούρνη της Αυστραλίας. Το συγκρότημα αποτελείται από την τραγουδίστρια, συγγραφέα και σκηνοθέτη Angeline Armstrong και τους πολυοργανίστες και παραγωγούς Edward Quinn και Joshua Moriarty.

    Ο ήχος τους βασίζεται στα samples και συνδυάζει το trip hop με τη χορευτική pop, όπως φάνηκε από το ντεμπούτο τους, το EP “Tranquilize”, που κυκλοφόρησε το 2021. Με κινητήρια δύναμη το single “Bones”, καθώς και το σαρωτικό επόμενο EP “Stained Glass Love”, οι Telenova έχουν αποκτήσει παθιασμένους οπαδούς εντός και εκτός των συνόρων της χώρας τους, χάρη στην υποστήριξη από το BBC 6 Music, το KCRW, τη Vogue Paris, το NME, το Triple J και άλλα σημαντικά ραδιόφωνα του κόσμου.

    Ακολούθησαν διακρίσεις, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου “2022 AIR Breakthrough Artist”, sold-out περιοδείες και εμφανίσεις σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της Αυστραλίας, εκατομμύρια streams και φυσικά μια πανέμορφη διασκευή στο “Hung Up” της Madonna που εκτόξευσε τη δημοτικότητά τους. Χωρίς αμφιβολία, οι Telenova είναι ένα όνομα που θα ακουστεί πολύ μέσα στα αμέσως επόμενα χρόνια.

    Follow Telenova:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    YouTube
    Spotify

     

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 18 Ιανουαρίου, στις 12:00, προς 33€ και για συγκεκριμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο
       

    Διάθεση εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr


    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19633 0 0 0
    <![CDATA[Οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ στο Fuzz Live Music Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b9%cf%87%ce%bf%ce%b9%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf-fuzz-live-music-club/ Sat, 20 Jan 2024 11:59:16 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19636
    Οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ ανεβαίνουν φουριόζοι και πάλι στη σκηνή του Fuzz και προσκαλούν τους fans σε ένα χιπ χοπ λάιβ που θα θυμόμαστε καιρό, όπως συμβαίνει με όλες τις αθηναϊκές εμφανίσεις του συγκροτήματος τα τελευταία χρόνια.

    Πάντοτε πιστοί στον κοινωνικοπολιτικό τους στίχο, από την ίδρυσή τους στα τέλη της δεκαετίας του 1990 έως και σήμερα ο Xplicit και η Μαρίνα παραμένουν ακόμα επίκαιροι αφού συνεχίζουν να διαμορφώνουν ένα μάχιμο ραπ καταγγέλλοντας τα κακώς κείμενα αυτού του τόπου.

    Το Σάββατο 9 Μαρτίου στο Fuzz Live Music Club οι ΣΤΙΧΟΙΜΑ θα ανταμώσουν για άλλη μια φορά με το κοινό τους σε μια βραδιά που θα συμπεριλαμβάνει αγαπημένα τραγούδια από όλη τη δισκογραφία τους και ένα ψυχωμένο show που θα αποδείξει γιατί συγκαταλέγονται στην εμπροσθοφυλακή του ελληνικού χιπ χοπ όλα αυτά τα χρόνια.

    Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκίνησε!

    Προμηθευτείτε τα εισιτηρία σας στο παρακάτω link.
    Buy Tickets NowΣύντομα θα υπάρξει ενημέρωση σχετικά με την διάθεση hard copy εισιτηρίων από επιλεγμένα καταστήματα.
    Copyright © 2022 High Priority Promotions, All rights reserved.
    You are receiving this email because you opted in via our website.

    Our mailing address is:
    High Priority Promotions
    3 Eptanisou str
    Athens 11257
    Greece
    ]]>
    19636 0 0 0
    <![CDATA[Οι FÖLLAKZOID w/ Mechanimal στο Piraeus Academy Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-follakzoid-w-mechanimal-%cf%83%cf%84%ce%bf-piraeus-academy-club/ Sat, 20 Jan 2024 12:02:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19639

    Made Of Stone Productions presents:

    FÖLLAKZOID [CL]
    w/ Mechanimal [GR]

    Σάββατο 17 Φεβρουαρίου 2024
    Piraeus Academy Club

    Πολλοί μουσικοί προσπαθούν να «γεμίζουν» τις συνθέσεις τους όσο το δυνατόν περισσότερο. Άλλοι θέτουν αυστηρά όρια στην παραγωγή των άλμπουμ τους, προκειμένου να δημιουργήσουν συμπαγή κομμάτια με δεμένη ταυτότητα. Κάποιοι βασίζονται πάνω σε γνωστούς καλλιτέχνες τους είδους τους όταν γράφουν μουσική.

    Οι FÖLLAKZOID, από το Σαντιάγο της Χιλής, δεν κάνουν τίποτα από όλα αυτά.


    Όλα ξεκίνησαν το 2008. Εκείνη την εποχή τρεις παιδικοί φίλοι, ο Juan Pablo Rodrigues (μπάσο, κιθάρα), ο Alfredo Thiermann (synth) και ο Diego Lorca (ντραμς) αποφάσισαν να ενώσουν την κοινή τους αγάπη για την trance σε ένα μουσικό project. Έναν χρόνο αργότερα προστέθηκε και ο Domingo Garcia-Huidobro στην κιθάρα. Λίγο αργότερα ίδρυσαν το προσωπικό label Blow Your Mind, στους χώρους του οποίου λειτούργησε και το πρώτο τους στούντιο.

    Το 2013, έχοντας ήδη στο ενεργητικό τους ένα EP και ένα ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ, οι Föllakzoid κυκλοφόρησαν το άλμπουμ II. Περιλαμβάνει μόλις πέντε μεγάλα κομμάτια με έντονο το ψυχεδελικό και «ονειρικό» στοιχείο. Η διανομή έγινε από το label Sacred Bones στις ΗΠΑ, κάτι που είχε ως αποτέλεσμα να εξαπλωθεί η φήμη του σχήματος και εκτός συνόρων. Έτσι, σύντομα κατάφεραν να φτάσουν και ως τη σκηνή του γνωστού φεστιβάλ Lollapalooza. Το επόμενο άλμπουμ, το III, ήρθε το 2015. Τα synth σημεία των κομματιών ηχογραφήθηκαν από το «μαέστρο της ηλεκτρονικής μουσικής» Atom TM με ένα synthesizer που χρησιμοποιούσαν οι Kraftwerk στα τέλη των ‘80s.

    Η έντονη κλίση των Χιλιανών προς την πειραματική electronica είχε ήδη φανεί και κορυφώθηκε με το τρίτο άλμπουμ τους, το I, που κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 2019. Πρόκειται ίσως για την πιο φιλόδοξη δουλειά τους. Μέσα σε τέσσερις εκτενείς συνθέσεις η τετράδα «διαστέλλει το χρόνο» μέσα από minimal ήχους και συνδυάζει την παράδοση των Άνδεων με τη σύγχρονη ψηφιακή μουσική. Περιλαμβάνει περισσότερα από εξήντα tracks μουσικής που ηχογραφήθηκαν τελείως αυτόνομα και έπειτα «δέθηκαν» από τον Atom TM σε ένα τελείως απελευθερωμένο αποτέλεσμα.


    Όσον αφορά τη σχέση τους με τη χώρα μας, οι Föllakzoid μάς έχουν τιμήσει πολλές φορές, χαρίζοντας πάντα ένα γεμάτο εναλλαγές και ένταση show. Αυτό ετοιμάζονται να κάνουν για ακόμα μία φορά.

    Το Σάββατο 17 Φεβρουαρίου, σε σόλο μονοπάτια πλέον η ανήσυχη Domingae από το Santiago επιστρέφει πιο ώριμη και δημιουργική από ποτέ, έτοιμη να μας μεταφέρει στους δικούς της μουσικούς κόσμους με αφετηρία το τελευταίο της άλμπουμ.

    INFO:

    FÖLLAKZOID [CL]
    w/ Mechanimal [GR]

    Σάββατο 17 Φεβρουαρίου 2024
    Piraeus Academy Club (Πειραιώς 105, Αθήνα)

    Doors open at 21:00

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
    16€ (περιορισμένη προπώληση)
    • 18€ (υπόλοιπη προπώληση)
    • 20€ (ταμείο)

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
    • https://www.more.com/music/follakzoid-live-in-athens/
    • καταστήματα Public
    • καταστήματα Nova
    • Mr.Vinylios (Ηφαίστου 24, Μοναστηράκι)

    ****

    ]]>
    19639 0 0 0
    <![CDATA[TOMMY GUERRERO Live | O TONY GUERRERO (El Diablitos) θα είναι το opening act ]]> https://www.puzzlemag.gr/tommy-guerrero-live-o-tony-guerrero-el-diablitos-%ce%b8%ce%b1-%ce%b5%ce%af%ce%bd%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf-opening-act/ Sat, 20 Jan 2024 12:04:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19643

    TOMMY GUERRERO

    LIVE IN GREECE

    Opening Act: El Diablitos (Tony Guerrero)

    ΣΑΒΒΑΤΟ 6 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2024

    GAZARTE GROUND STAGE

    O θρυλικός μουσικός και skater Tommy Guerrero επιτέλους στην Ελλάδα για μια μοναδική συναυλία, το Σάββατο 6 Απριλίου 2024 στο Gazarte Ground Stage! Τη συναυλία θα ανοίξει ο αδελφός του, Tony Guerrero, με το μουσικό του project El Diablitos!

    Ένας από τους κορυφαίους επαγγελματίες skateboarders παγκοσμίως, ο Tommy Guerrero είναι συγχρόνως καταξιωμένος μουσικός και καλλιτέχνης, με ένα χαρακτηριστικό στυλ που εκφράζεται στα προσωπικά άλμπουμ, τις συνεργασίες, τα μουσικά έργα για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο αλλά και την γενικότερη σχέση του με την καλλιτεχνική κοινότητα του Σαν Φρανσίσκο, της πόλης όπου γεννήθηκε.

    Ο Guerrero έγινε το 1984 ένα από τα αυθεντικά μέλη της θρυλικής ομάδας skate «Bones Brigade» της εταιρίας Powell Peralta. Με τον αδελφό του, Tony, είχαν ήδη αρχίσει να παίζουν μουσική μαζί από τα τέλη της δεκαετίας του ’70, μεγαλώνοντας σε ένα περιβάλλον όπου η κουλτούρα και το ήθος του DIY punk και του skateboard είχαν τον πρώτο ρόλο, διαμορφώνοντας την προσωπικότητά τους μέχρι σήμερα. Ξεκίνησε τη μουσική του διαδρομή ως μέλος της skate rock μπάντας Free Beer και του post rock συγκροτήματος Jet Black Canyon. Από τότε έχει κυκλοφορήσει 13 προσωπικά άλμπουμ και ο ήχος του έχει στοιχεία από τα διάφορα είδη που αγαπά, όπως το ροκ, το χιπ χοπ, το φανκ, η σόουλ και η τζαζ. Ο Guerrero αναγνωρίζεται πλέον ως καταξιωμένος κιθαρίστας και μπασίστας με έναν μοναδικό ήχο που ενσωματώνει μια ποικιλία επιρροών οι οποίες εκτείνονται από τον John Coltrane και τον Gabor Szabo μέχρι τους Bad Brains και τους Joy Division.

    Με το DIY να κυλάει στις φλέβες του, ο Guerrero αποφάσισε να φτιάξει τη δική του δισκογραφική για να κυκλοφορεί τη μουσική του. Η TOOGOOD, όπως ονομάζεται η εταιρία του, είναι η αντίδραση απέναντι στο ρευστό και ασταθές τοπίο αυτού που ονομάζεται «μουσική βιομηχανία». Όπως λέει ο ίδιος: «Καθώς δεν ήξερα τι ακριβώς να κάνω, αποφάσισα ότι τουλάχιστον θα το έκανα μόνος μου. Το να κυκλοφορείς μόνος σου τη μουσική σου είναι ο κανόνας αυτές τις μέρες, αλλά είναι και μια διαρκής πρόκληση που γεννήθηκε μέσα από την ανάγκη και την επιθυμία να παραμείνεις δημιουργικός, να έχεις ένα τρόπο να συνδεθείς με τον κόσμο μέσω της μουσικής».

    Χαρακτηρίζεται συχνά από τους φανς και τα media ως ένας από τους πιο cool ανθρώπους του κόσμου, τόσο για τον τρόπο που δημιουργεί και παίζει τη μουσική του, όσο και για το μοναδικό στυλ του στο skateboard. «Πάντα ένοιωθα πως ένα skate session και ένα jam session μοιάζουν πάρα πολύ» λέει και εξηγεί πως η προσέγγισή του είναι αυθόρμητη, είτε στο στούντιο είτε στα live. Του αρέσει να παίζει με άλλους ανθρώπους και να στήνει μουσικούς διαλόγους. Προτιμάει τον αυτοσχεδιασμό και λέει χαρακτηριστικά: «Μου αρέσει περισσότερο απ’ όλα, γιατί δεν ξέρεις τι πρόκειται τελικά να συμβεί και κάθε φορά το κάνεις διαφορετικά. Δεν είναι το ίδιο τραγούδι που παίζεις 8 εκατομμύρια φορές και δεν έχει πλέον ζωή. Και κάθε φορά σκέφτεσαι, λίγο πιο γρήγορα, λίγο πιο σιγά, λίγο πιο κάτι. Το συναίσθημα είναι μοναδικό κάθε στιγμή. Και, κάθε φορά, ψάχνεις ξανά να το βρεις».

    Στις περιοδείες του, ο Tommy Guerrero εμφανίζεται σε λίγα και επιλεγμένα venues ανά τον κόσμο με κριτήριο την καλή επαφή του με το κοινό. Την άνοιξη του 2024, με αφορμή το νέο του άλμπουμ «Amber of Memory», θα πραγματοποιήσει την επόμενη ευρωπαϊκή του περιοδεία και επιτέλους ήρθε η ώρα να απολαύσουμε ζωντανά το cool attitude και την υψηλή αισθητική του!

    Το opening act που θα συνοδεύσει τον Tommy Guerrero σε όλη την ευρωπαϊκή περιοδεία είναι ο αδελφός του Tony Guerrero. Ο Τony ξεκίνησε να παίζει μουσική στην εφηβεία του μαζί με τον Tommy. Ζει στο Όρεγκον και τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την μουσική κολλεκτίβα El Diablitos. Για την ακρίβεια αποτελεί το προσωπικό project του Tony ‘ARG' Guerrero καθώς είναι υπεύθυνος για τα πάντα (σύνθεση, ηχογράφηση, διεύθυνση) ενώ έχει ανοιχτή την πόρτα σε διάφορους μουσικούς. Οι καθαρές στερεοφωνικές κιθάρες, τα υπέροχα φωνητικά και οι αισιόδοξες, νουάρ, surf, Spanish western κινηματογραφικές μελωδίες χαρακτηρίζουν τον ήχο του El Diablitos.

    Info:

    Σάββατο 6 Απριλίου

    Gazarte Ground Stage

    Βουτάδων 32-34, Γκάζι / http://www.gazarte.gr

    Doors open: 20.30

    Εισιτήρια:

    Early Bird: 17€  (Εξαντλήθηκαν)

    Προπώληση: 21€

    Ταμείο: 24€

    Ηλεκτρονικά: https://www.more.com/music/tommy-guerrero/

    Φυσικά Σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/370914895313618/

    Παραγωγή & Επικοινωνία: Goodheart Productions

    https://goodheart.gr/

    Βασικές πληροφορίες για το Gazarte Ground Stage  

    • Bρίσκεται στο ισόγειο και πρόκειται για τo νέο και ανακαινισμένο stage του Gazarte.  
    • Διαθέτει συναυλιακό ύφος και ενέργεια. 
    • Seating: Όρθια διάταξη, χωρίς τραπεζοκαθίσματα.
    • Διαθέτει έναν εξώστη.
    • Υπάρχουν μέσα στον χώρο 2 bar για self service κατανάλωση.  
    • Δυνατότητα πρόσβασης σε ΑΜΕΑ - όχι προς τον εξώστη όμως.  
    • Κάπνισμα: Πρόσβαση σε κήπο στο ίδιο επίπεδο του χώρου (παραπλεύρως).  
    • Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Βουτάδων.  
    ]]>
    19643 0 0 0
    <![CDATA[Ο θρύλος Tom Morello special guest στους Smashing Pumpkins!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b8%cf%81%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-tom-morello-special-guest-%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-smashing-pumpkins/ Thu, 25 Jan 2024 10:59:54 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19656
    Ο θρύλος Tom Morello special guest στους Smashing Pumpkins!ΣΤΑΔΙΟ ΕΙΡΗΝΗΣ ΚΑΙ ΦΙΛΙΑΣ16 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024   
    Ο παγκοσμίου φήμης και πρωτοποριακός καλλιτέχνης Tom Morello, ιδρυτικό μέλος των εμβληματικών Rage Against the Machine και αναμφισβήτητα ένας από τους πιο επιδραστικούς ροκ κιθαρίστες, θα ανοίξει τη μεγάλη συναυλία των Smashing Pumpkins στις 16 Ιουλίου 2024, στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας
    ❯❯ TICKETS
    TWO-TIME GRAMMY WINNER
    ❯❯INCENDIARY ROCK GUITARIST ❯❯INNOVATIVE GUITAR SOLOS & THUNDEROUS CHORDS❯❯GROUNDBREAKING ARTIST TOM MORELLO 
    Ο Tom Morello είναι η ζωντανή απόδειξη της δύναμης του rock'n'roll. Γνωστός για τα καινοτόμα σόλο κιθάρας του και τις καταιγιστικές συγχορδίες του, είναι ένας πρωτοποριακός καλλιτέχνης -  τόσο στη σόλο καριέρα του όσο και ως ιδρυτικό μέλος των ροκ συγκροτημάτων Rage Against the Machine και Audioslave - δύο συγκροτήματα που ευθύνονται για πολλαπλά βραβεία Grammy και συνολικά 30 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως. Έχει κατορθώσει να βρίσκεται στην κορυφή της σύγχρονης ροκ βιομηχανίας, έχοντας διαγράψει μία εξαιρετική καριέρα με τον άκρως χαρακτηριστικό του ήχο και στυλ - ένα στυλ που ήταν κρίσιμο συστατικό της rap-metal ηχητικής επίθεσης των Rage Against the Machine στα τέλη της δεκαετίας του '90, βοηθώντας τον Morello και το συγκρότημα να γνωρίσουν τεράστια επιτυχία με πολυάριθμα βραβεία Grammy. Τα live του είναι πάντα μία πραγματική εμπειρία, άκρως δυναμικά με ένταση, ρυθμό και ενέργεια. Επηρεασμένος από τους J. Page, B.Springsteen και Tony Iommi, ο Tom Morello έχει δώσει νέα πνοή στο κιθαριστικό παίξιμο με τα περίφημα riff και scratch του.

    Μεταξύ άλλων, ο Tom Morello έχει κυκλοφορήσει τρία σόλο άλμπουμ ως The Nightwatchman και δημιούργησε το συγκρότημα Street Sweeper Social Club με τον Boots Riley των The Coup το 2009. Το περιοδικό Rolling Stone τον έχει κατατάξει στη λίστα του ως ένας από τους «100 σπουδαιότερους κιθαρίστες όλων των εποχών (#26)».

    Σύνδεσμοι: Website - www.tommorello.com/Facebook - www.facebook.com/TomMorello/Instagram - www.instagram.com/tommorello/?hl=enTwitter - www.twitter.com/tmorello?r 
    ❯ ❯ PRESALE INFO Τιμές εισιτηρίων: ΑρέναΖone Α: 88€ Zone C: 58€ Κερκίδες Zone VIP: 117€  Ζone B: 75€  Zone C: 58€  Zone D: 48€ Zone E: 39€ ➤ ΑμεΑ - Η αγορά των εισιτηρίων ΑΜΕΑ, όπως και των συνοδών τους, θα γίνει αποκλειστικά μέσω του τηλεφωνικού κέντρου 210 3411009 (Δευ - Τετ, 11:00 - 17:00)

     "One of  the greatest guitarists of all time" Rolling Stone
    ❯❯ TICKETS
    More.com Network:Online: www.more.com/music/smashingpumpkins/Τηλ: 2117700000Σημεία προπώλησης: Public καταστήματα // Nova καταστήματα // More Spot TechnopolisΧώρος:Στάδιο Ειρήνης & ΦιλίαςΕθνάρχου Μακαρίου 1 T.K. 185 47
    Νέο Φάληρο, Πειραιάς➤ Όριο ΗλικίαςΑΡΕΝΑ: 14+ | ΚΕΡΚΙΔΕΣ: 8+ | ΚΑΤΩ ΤΩΝ 16 ΕΤΩΝ ΜΕ ΣΥΝΟΔΕΙΑ ΕΝΗΛΙΚΟΥ  | ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΤΩ ΤΩΝ 8 ΕΤΩΝ.
    ]]>
    19656 0 0 0
    <![CDATA[Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου σ΄ένα ταξίδι με όχημα τις θρυλικές του μπαλάντες]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%83%ce%84%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%84%ce%b1%ce%be/ Thu, 25 Jan 2024 11:02:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19660

    Οι μπαλάντες του Βασίλη

    Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου σ΄ένα ταξίδι με όχημα τις θρυλικές του μπαλάντες

    Κάθε Δευτέρα και Τρίτη

    Από 12 Φεβρουαρίου στο Θέατρο ΒΕΜΠΟ

    Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, πιο ρομαντικός από ποτέ, μας προσκαλεί σε ένα ταξίδι με όχημα τις θρυλικές του μπαλάντες, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Βέμπο.Με την τρυφερή του φωνή και τις μουσικές του, που έχουν συντροφεύσει όλα αυτά τα χρόνια τις ζωές μας και έχουν αφήσει πάνω τους ανεξίτηλο το σημάδι τους, θα αγγίξει τις πιο ευαίσθητες χορδές μας και θα μας ταξιδέψει στους έρωτες, το όνειρο και σε όλες τις συγκινησιακά φορτισμένες στιγμές της ζωής μας.Ο Βασίλης θα μας παρουσιάσει τα πιο αγαπημένα του τραγούδια μέσα από την τεράστια δισκογραφία του. Τραγούδια που έχουν σημαδέψει, συγκινήσει και ενώσει τρεις γενιές θεατών. Μια μουσική διαδρομή σε δίσκους σταθμούς, διαχρονικά αγαπημένα κομμάτια, γεγονότα και παρέες που έγραψαν ιστορία, με πυξίδα πάντα τη λυρική, δυναμική και βαθιά αισθαντική φωνή του.Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Βέμπο ο Βασίλης - με τη χαρακτηριστική χροιά της φωνής του που έχει σφραγίσει τα πιο εμβληματικά ερωτικά τραγούδια της ελληνικής μουσικήςσκηνής - θα μας ψιθυρίσει τον έρωτα με τον δικό του μοναδικό τρόπο. Με τη θεατρική εγγύτητα και την τρυφερότητα που τον χαρακτηρίζει, θα έχουμε μια μοναδική ευκαιρία να απολαύσουμε αυτή την πιο εσωτερική και ερωτική πλευρά ενός μεγάλου καλλιτέχνη.
    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣΜουσικοί:Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσειςΒαγγέλης Πατεράκης: Ηλεκτρικό μπάσοΜαίρη Μπρόζη: Βιολί-τραγούδιΑπόστολος Μόσιος: ΚιθάρεςΘύμιος Παπαδόπουλος: ΠνευστάΕιρήνη Αναστασίου: Τσέλο
    Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας ΑποστόλουΗχοληψία: Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν ΚλήμηςΣχεδιασμός Φωτισμού: Περικλής ΜαθιέλληςΟργάνωση παραγωγής: STRAYMUSIC, straymusic12@gmail.com
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣΘέατρο «ΒΕΜΠΟ»Καρόλου 18, Αθήνα (50 μ. από το μετρό Μεταξουργείο)Τηλ.2105229519, 2109024100
    Έναρξη παραστάσεων: Δευτέρα 12 Φεβρουαρίου 2024
    Μέρες & Ώρες παραστάσεων:Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
    Τιμές Εισιτηρίων:Α ΖΩΝΗ - ΠΛΑΤΕΙΑ: 30€Β ΖΩΝΗ - ΠΛΑΤΕΙΑ: 25€, Φοιτητικό, Ανέργων, Πολυτέκνων, ΑΜΕΑ: 22€ Α ΖΩΝΗ - ΕΞΩΣΤΗΣ: 25€, Φοιτητικό, Ανέργων, Πολυτέκνων, ΑΜΕΑ: 22€ Β ΖΩΝΗ - ΕΞΩΣΤΗΣ: 20€, Φοιτητικό, Ανέργων, Πολυτέκνων, ΑΜΕΑ: 17€Γ ΖΩΝΗ -  ΕΞΩΣΤΗΣ: 15€
    Link προπώλησης:https://www.more.com/music/oi-mpalantes-tou-basili/
    Σημεία Προπώλησης: ●     Στο ταμείο του Θεάτρου, Καρόλου 18 - Αθήνα, Δευτέρα ως Κυριακή  10:00 – 13:00 και 17:00 – 21:00, Τηλ. 2105229519●     Σε όλα τα καταστήματα Public, NOVA  και σε όλα τα φυσικά σημεία προπώλησης more.com●     Ηλεκτρονικά στο www.more.com●     Τηλεφωνικά στο 11876
    Χρήσιμα links:http://www.straymusic.grhttp://www.vasilisp.comhttps://www.facebook.com/PapakonstantinouV/
    ]]>
    19660 0 0 0
    <![CDATA[Οι Godspeed You! Black Emperor στο  Floyd Live Venue!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-godspeed-you-black-emperor-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd-live-venue/ Wed, 31 Jan 2024 11:57:15 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19664

    To Floyd Live Venue έχει την τιμή να υποδεχτεί τους μοναδικούς Godspeed You! Black Emperor, την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου. Μια από τις σπουδαιότερες και πλέον αντισυμβατικές μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφουν για να μας χαρίσουν μία ακόμη υπερβατική βραδιά, γεμάτη ένταση και συναίσθημα.

    Η προπώληση ξεκινάει αυτή την Παρασκευή 2/2 στις 11:00 προς 35€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 40€.

    Το ελληνικό κοινό έχει γίνει ήδη "μάρτυρας" του μεγαλείου των GY!BE επί σκηνής. Τα λόγια είναι περιττά για να καταφέρουν να περιγράψουν την εμπειρία μιας συναυλίας της κολεκτίβας από το Κεμπέκ του Καναδά, η οποία ήδη μετρά 30 χρόνια ζωής. Ένας επίμονος "θόρυβος", ένα σεμιναριακό χτίσιμο κάθε αρμονίας και επιβλητικά ουρανομήκη ξεσπάσματα, με το βιολί να λειτουργεί ως μελωδική "γέφυρα" μεταξύ μπάντας και κοινού.

    Μετά την ίδρυσή τους, το 1994, οι Godspeed You! Black Emperor κυκλοφόρησαν ένα σερί αριστουργηματικών δίσκων το διάστημα 1997-2002, με το έργο τους να αναγνωρίζεται ευρέως ως ένας επαναπροσδιορισμός του τι μπορεί να πετύχει η μουσική διαμαρτυρίας. Οι instrumental συνθέσεις τους, γεμάτες απέραντο συναίσθημα και απίστευτη δύναμη, χρησίμευσαν ως σάουντρακ στην εποχή της μόνιμης καπιταλιστικής αποξένωσης και αντίστασης.

    Τα "F#A#∞" (1997) και "Lift Your Skinny Fists Like Antennas To Heaven" (2000) παραμένουν ογκόλιθοι μιας ολόκληρης εποχής και επαναπροσδιόρισαν το post-rock, είδος στο οποίο -τυπικά- ανήκουν αλλά φαντάζει "λίγο" και περιοριστικό για να συμπεριλάβει τη δυναμική τους.

    Οι μυθικές πλέον live εμφανίσεις τους εκείνο το διάστημα, συνοδευόμενες από την προβολή αναλογικών φιλμ, πάντα ταιριαστών με την αισθητική τους, έκαναν το όνομά τους να μεταδίδεται αστραπιαία στους κύκλους των μουσικόφιλων ενώ, ταυτόχρονα, παρέμειναν μακριά από το mainstream και τις επιταγές του. Δύο, όλες κι όλες, φωτογραφίες της μπάντας (το 1997 και 2010 - και αυτές θολές και γεμάτες "κόκκο"), ελάχιστες επιλεγμένες συνεντεύξεις, κανένα επίσημο website ή σελίδα στα social media, μηδέν επίσημα video. Πόσες rock μπάντες και καλλιτέχνες ξέρετε να αφήνουν αποκλειστικά τη μουσική τους να μιλάει για αυτούς, αγνοώντας συνειδητά κάθε κανόνα του σύγχρονου μάρκετινγκ;

    Μετά από μία επταετή αποχή, οι GY!BE επέστρεψαν το 2010 και ήδη η περίοδος μετά την επανένωση μετρά 14 χρόνια, εκατοντάδες sold-out shows και 3 ακόμα δίσκους που έτυχαν θριαμβευτικής υποδοχής. Το "G_d's Pee at State's End!" (2021) έκανε τον μουσικό Τύπο να γράψει κριτικές όπως:

    "Aκούγονται απίστευτοι, αποτυπώνουν το μεγαλείο, την επιθετικότητα και τη δύναμη του συμφωνικού πανκ τους με τέλεια διαύγεια" / Pitchfork

    "Σχεδόν 30 χρόνια από τη γέννησή τους, η ικανότητα τους να μεταφέρουν ταυτόχρονα ευαίσθητα αλλά και πολιτικά μηνύματα, μέσα από την ωμή δύναμη της μουσικής, παραμένει  ασυναγώνιστη" / Clash Magazine

    Όπως και να έχει, για τη μουσική των Godspeed You! Black Emperor έχουν γραφτεί κάθε είδους υπερθετικά. Το μόνο σίγουρο για αυτή την τόσο ιδιαίτερη κολεκτίβα είναι πως διαθέτουν μία σχεδόν συμφωνική αίσθηση συνθετικής δομής και κλιμάκωσης, προσφέροντας μια άγρια και μοναδικά συναρπαστική έκρηξη ενέργειας σε κάθε live show τους, κάτι που θα έχουμε την ευκαιρία να ζήσουμε και να απολαύσουμε από κοντά στις 18/10, στο Floyd.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online  more.com / Floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός / Τηλ. 210 3416706

    FollowFloyd

    Official Website|Facebook|Instagram|TikTok|YouTube

    ]]>
    19664 0 0 0
    <![CDATA[Το Electronica Techno event του 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-electronica-techno-event-%cf%84%ce%bf%cf%85-2024/ Wed, 31 Jan 2024 18:47:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19673

    Ηλεκτρονική μουσική definitely revisited, από την Postbloo, και είμαστε σίγουροι για την επιτυχία της βραδιάς. Το αθηναϊκό κοινό λατρεύει τα ηλεκτρονικά μονοπάτια, ειδικά όταν κι η techno έρχεται στο προσκήνιο!

    Αναμένοντας την πολυπόθητη επανένωση των Kiasmos, το Σάββατο 3/2, πάμε τρέχοντας να ακούσουμε τον Janus Rasmussen!

    https://youtu.be/mXNhe6PhCeA

    Ο εκ Ισλανδίας -ή Φερόες, το συζητάμε- Rasmussen είναι ένας ήδη ξεχωριστός καλλιτέχνης. Η παγωμένη μαγεία της Ισλανδίας έρχεται σε αντίθεση με τη θέρμη των πειραματισμών του που κάθε άλλο παρά ψυχρούς θα τους χαρακτήριζες. Από τους Kiasmos και τα φεστιβάλ παγκοσμίου φήμης ως το τελευταίο Wirbel Ep που κυκλοφόρησε πρόσφατα με τον David Bergmüller, ο Rasmussen έχει να επιδείξει ενδιαφέρουσες συνεργασίες, σκοτεινά ηχοτοπία, mid-tempo χρώματα, ηλεκτρονική με vintage synths κι όλα αυτά σ' ένα πράγματι ambient χαλί. 

    https://youtu.be/ptg-TnZl36E

    https://youtu.be/er_GibbBLu4

    Νωρίτερα θ' ακούσουμε τη Σουηδή Natascha Polké που συνδυάζει την ζωηρή underground techno με μια νοσταλγική μελαγχολία. Αυτή η αντίθεση την κάνει τόσο ιδιαίτερη κι επάξια έχει τον τίτλο της πιο συναρπαστικής up coming dj!

    https://youtu.be/0-kihlVyNY0

    Ο αγαπημένος μας Fading Soul δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Από τα remix των London Grammar και Midlake, ως το Ωrion και τις υπέροχες συνεργασίες του με τον George Moog, μας έχει κερδίσει και πάντα ανυπομονούμε να τον ακούσουμε. 

    https://youtu.be/mBCkwrYQNMA

    Last but not least ο dj Jay Jay που κινείται σε πιο house μίξεις και αν κρίνουμε από τα Midnight Sunmer Dreams του Ιουνίου θα είναι το πιο κατάλληλο warm up για το electronica techno event της χρονιάς!

    ΥΓ: Η techno, να ξέρετε, ρυθμίζει το πρώτο τσάκρα, το κόκκινο, το βασικό. Γι'αυτό μη διστάζετε ποτέ να δίνετε το παρόν σε τέτοιες συναντήσεις!

    Info:

    Η Postbloo παρουσιάζει το πολυαναμενόμενο electronica / techno event του 2024 με μια μοναδική εμφάνιση του Janus Rasmussen. Στο lineup θα βρίσκεται επίσης η ανερχόμενη dj & παραγωγός Natascha Polke (live), ο αγαπημένος παραγωγός του ελληνικού κοινού Fading Soul (live) & ο εκρηκτικός dj JAY JAY. Η ηλεκτρονική μουσική definitely revisited στις 03 Φεβρουάριου 2024 στο ARCH Club.

    H προπώληση ξεκίνησε στο more.com

    ]]>
    19673 0 0 0 ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>
    <![CDATA[O Billy Woods το Σάββατο στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/o-billy-woods-%cf%84%ce%bf-%cf%83%ce%ac%ce%b2%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 06 Feb 2024 17:17:48 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19682

    BILLY WOODS+ DRAMACHINE+ BLACK ATHENAAN CLUB10 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024 21:00

    Ο χαρισματικός underground ράπερ BILLY WOODS, έρχεται στην Αθήνα, για πρώτη φορά, το Σάββατο 10 Φεβρουαρίου 2024 για ένα θρυλικό live στο An Club.

    Μαζί του το post-punk/synthwave τρίο των Dramachine!
    ❯❯ TICKETS
    «billy woods’ ‘Maps’ is the Kind of Album That’s Designed to Get You Lost. Enigmatic Brooklyn rapper's second LP with beatmaker Kenny Segal is a dizzying listen.»
    Rolling Stone«Maps,' the rapper's new album, is a master class from one of the genre's best writers»
    NPR«the rawest ever…hoped to be “like billy woods when I grow up».
    Earl Sweatshirt
    ❯ ❯ BILLY WOODSΟ Billy Woods είναι ένας ράπερ που αψηφά την εύκολη κατηγοριοποίηση - δηλώνει την Ουάσινγκτον ως γενέτειρά του, αλλά έχει περάσει μεγάλο μέρος της ζωής του στη Νέα Υόρκη. Γεννήθηκε στις ΗΠΑ, αλλά πέρασε μεγάλο μέρος της παιδικής του ηλικίας στην Αφρική και τις Δυτικές Ινδίες, δεύτερο παιδί ενός Τζαμαϊκανού διανοούμενου και μιας επίδοξης μαρξίστριας επαναστάτριας. Στο μικρόφωνο, ο Woods είναι αινιγματικός, διαθέτοντας πολύπλευρη ροή και την ικανότητα όχι μόνο να αντιμετωπίζει θέματα που άλλοι καλλιτέχνες δεν θα ονειρεύονταν, αλλά και να φέρνει τη δική του, μοναδική προοπτική στο status quo. Αυτό που βάζει τον Billy Woods μπροστά από τον ανταγωνισμό είναι η συναρπαστική αφήγησή του. Το Μάϊο του 2023 κυκλοφόρησε το άλμπουμ του με τίτλο «Maps», σε συνεργασία με τον παραγωγό Kenny Segal, το οποίο αποθεώθηκε από κριτικούς και κορυφαία δημοσιογραφικά μέσα. Σύνδεσμοι:Website - www.backwoodzstudioz.com/collections/billy-woods-aethiopes
    Facebook - www.facebook.com/williambodega
    ❯ ❯ DRAMACHINEΟι Dramachine είναι από την Αθήνα, παίζουν post-punk/synthwave και πειραματίζονται με στοιχεία από darkwave, synth-pop και ηλεκτρονική μουσική. Σύνδεσμοι:Facebook - www.facebook.com/dramachine.athens/
    Instagram - www.instagram.com/dramachinemustbestopped/
    ❯ ❯ BLACK ATHENA
    Πίσω από το label Jungle Juice και το δίδυμο Black Athena, ο Κωστής Νικηφοράκης, ραδιοφωνικός παραγωγός του Athens Voice Radio 102.5 και ένας από τους πιο ενδιαφέροντες DJ’s της πόλης, γνωρίζει καλά τη συνταγή επιτυχίας της αθηναϊκής νύχτας. Future beats, trap, jungle, grime, electronic, Rap, RnB και urban κουλτούρα, θα ανοίξει τη συναυλία με ένα δυνατό dj-set.Σύνδεσμοι:Facebook - www.facebook.com/blackathena
    Instagram - www.instagram.com/BLACKATHENA
    ❯ ❯ TIMETABLE
     20:30 - DOORS
    21:00 -  BLACK ATHENA
    22:00 - DRAMACHINE 
    23:00 - BILLY WOODS 
    ❯❯ TICKETS
    More.com Network:Online: www.more.com/music/billy-woods/Τηλ: 2117700000Σημεία προπώλησης: Public καταστήματα // Nova καταστήματα // More Spot TechnopolisΧώρος:Αn Club Σολομού 13-15 106 83, Εξάρχεια, ΑθήναΤηλ: 210 330 5056www.anclub.gr
    FOLLOW US

    Plissken Festival

    Pireos 123, Athens, 11854

    ]]>
    19682 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους The Budos Band!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-the-budos-band/ Tue, 06 Feb 2024 17:22:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19688

    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους The Budos Band, την Τρίτη 9 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Το πολυμελές supergroup από τη Νέα Υόρκη, σταθερή αξία της ευρύτερης soul/funk σκηνής, μαζί με τους headliners, Thievery Corporation και Black Pumas, υπόσχονται να μας χαρίσουν μια από τις πιο απολαυστικές βραδιές του φετινού καλοκαιριού.

    Με έδρα τους το Staten Island της Νέα Υόρκης και αφετηρία την αγάπη τους για το funk του James Brown, το afrobeat του Fela Kuti και την Ethio-jazz του Mulatu Astatke, οι The Budos Band δημιούργησαν έναν ξεχωριστό ήχο που τους οδήγησε στη θρυλική Daptone Records, όπου κυκλοφόρησαν μερικούς από τους κορυφαίους δίσκους του είδους τα τελευταία 20 χρόνια.

    Μέσα σε αυτό το διάστημα έχουν προσφέρει τις υπηρεσίες τους, ως session μουσικοί, σε όλα τα μεγάλα ονόματα της σκηνής, από τον Charles Bradley και τη Sharon Jones, μέχρι την Amy Winehouse και τον Lee Fields, ενώ χάρις στην πλούσια δισκογραφία τους απέκτησαν πολλούς διάσημους οπαδούς όπως η Madonna (η οποία τους κάλεσε να παίξουν στο πάρτι γενεθλίων της), ο Iggy Pop και οι Wu-Tang Clan.

    Το 2023, ξεκίνησαν ένα νέο σημαντικό κεφάλαιο της πορείας τους, ιδρύοντας τη Diamond West Records και κυκλοφορώντας το EP “Frontier’s Edge”, το οποίο προσφέρει μια ακόμα πιο περιπετειώδη διάσταση στον ήχο τους. Την Τρίτη 9 Ιουλίου, θα έχουμε την τύχη να παρακολουθήσουμε μια από τις πιο ανήσυχες και απολαυστικές μπάντες των ημερών μας, σε μια βραδιά που προβλέπεται να μας μείνει αξέχαστη.

    Follow The Budos Band:

    Official Website

    Instagram

    YouTube

    Spotify

    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 35€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους
    •  Open-bar
    •  Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000

    Online / releaseathens.gr + more.com

    Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens: 

    Official Website

    Facebook

    Instagram 

    TikTok 

    YouTube 

    Spotify 

    ]]>
    19688 0 0 0
    <![CDATA[Οι Queens of the Stone Age στο ATHENSROCKS FESTIVAL 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-queens-of-the-stone-age-%cf%83%cf%84%ce%bf-athensrocks-festival-2024/ Sun, 11 Feb 2024 13:14:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19694
    ATHENSROCKS FESTIVAL 2024
     
    This summer, AthensRocks will go with the flow
    Φέτος το καλοκαίρι ροκάρει στον ρυθμό του AthensRocks.

    To απόλυτο μουσικό φεστιβάλ της πόλης παρουσιάζει τους Queens of the Stone Age στο Athens Olympic Complex το Σάββατο 27 Ιουλίου σε μια βραδιά που περιμέναμε πολλά χρόνια.

    Δημιουργημένοι από τον Joshua Homme στα ιερά μουσικά χώματα του Palm Desert της Καλιφόρνια τη δεκαετία του '90, οι Queens of the Stone Age κατάφεραν μέσα από την πολυδιάστατη μουσική τους και το τεράστιο ταλέντο τους να γιγαντωθούν και να γίνουν οι ροκ ήρωες μιας ολόκληρης γενιάς.

    Παραγωγικοί, φιλόδοξοι και πλέον εμβληματικοί οι QOTSA δεν έχασαν ποτέ τη δημοφιλία τους και την έμπνευσή τους ξεπερνώντας κάθε μουσικό είδος με το οποίο επέλεξαν να διασταυρωθούν καλλιτεχνικά. Aπό το θρυλικό ομώνυμο ντεμπούτο τους που κυκλοφόρησε το 1998 μέχρι το περσινό εκπληκτικό "In Times New Roman" ο Joshua Homme κι η παρέα του μας χάρισαν μνημειώδη τραγούδια σαν τα "No One Knows","Little Sister," "My God is the Sun", "Make it with Chu","Go with the Flow", "Emotion Sickness", "The Way You Used To Do".
    Μέσα από την στιχουργική δεινότητα και την καλλιτεχνική ιδιοφυία του Homme που εξελίχθηκε σε μια από τις σημαντικές μουσικές περσόνες του 21ου αιώνα οι QOTSA παραμένουν αμετακίνητοι στο βάθρο τους, με το κοινό και τους κριτικούς να ορκίζονται αιώνια πίστη στο συγκρότημα και τα τραγούδια του.Μόνο τυχαίο δεν είναι το γεγονός ότι οι QOTSA αποθεώνονται σαν μία από τις καλύτερες live μπάντες του πλανήτη, ειδικά τη δεδομένη περίοδο που έχουν ένα εξωπραγματικό line up προεξάρχοντος του Ηomme. Oι Troy Van Leeuwen, Michael Shuman, Dean Fertita και Jon Theodore συμπληρώνουν μια ονειρεμένη μπάντα που τιμά την σπουδαία ιστορία των Queens of the Stone Age οι οποίοι ξεκίνησαν σαν οικοδεσπότες στα μυθικά "generator parties" για να αφήσουν ανεξίτηλο το στίγμα τους στην παγκόσμια ροκ σκηνή μέσα από αλλεπάλληλα sold out arena shows και headline εμφανίσεις στα σημαντικότερα μουσικά φεστιβάλ του κόσμου.
    Σάββατο 27 Ιουλίου η Αθήνα θα ροκάρει στο Athens Olympic Complex σφραγίζοντας τις μουσικές αναμνήσεις όλων μας, με ένα φεστιβάλ σταθμό στην ιστορία της πόλης.

    To φετινό καλοκαίρι έχει υπογραφή AthensRocks!
    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Εκτός από τα εισιτήρια γενικής εισόδου, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με τις παρακάτω παροχές: 
    -Aποκλειστική πρόσβαση στον υπερυψωμένο χώρο VIP
    -Open Bar καθ’ όλη τη διάρκεια της συναυλίας
    -Εξειδικευμένο προσωπικό φιλοξενίας   
    -Κατοχυρωμένη θέση Parking
    -WC αποκλειστικής χρήσης VIP
    -ΑthensRocks 2024 αναμνηστικά 

    ​* Η πώληση των εισιτηρίων ΑΜΕΑ θα διεξαχθεί αποκλειστικά από το τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (2111981535). 
    GET YOUR TICKETS NOWΣύντομα θα υπάρξει ενημέρωση σχετικά με την διάθεση hard copy εισιτηρίων από επιλεγμένα καταστήματα.


    Our mailing address is:
    High Priority Promotions
    3 Eptanisou str
    Athens 11257
    Greece

    Want to change how you receive these emails?
    You can update your preferences or unsubscribe from this list
    ]]>
    19694 0 0 0
    <![CDATA[Οι Amenra στο Floyd Live Venue]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-amenra-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd-live-venue/ Sun, 11 Feb 2024 13:15:35 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19697

    Οι Amenra επιστρέφουν στην Αθήνα, τo Σάββατο 5 Οκτωβρίου, στο Floyd Live Venue. Ένα από τα σημαντικότερα ονόματα του σύγχρονου ακραίου ήχου σε μια βραδιά που θα αποτελέσει σημείο αναφοράς.

    Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 29€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 32€.

    Εδώ και περισσότερα από 20 χρόνια, η επιβλητική βελγική μπάντα αποδεικνύει πως δεν υπάρχουν όρια στη διεύρυνση του πελώριου ήχου τους. Είτε τους αποκαλέσεις "post-sludge metal" είτε "avant-garde post-metal", η αλήθεια είναι πως παραμένουν ηχητικά και -κυρίως- συναισθηματικά, έντονοι και heavy με κάθε πιθανό τρόπο.

    Η δισκογραφία τους, με τους έξι πρώτους δίσκους να έχουν τίτλο "Mass" - με λατινική αρίθμηση, είναι μια εμπειρία που δύσκολα περιγράφεται. Ο ιδρυτής και τραγουδιστής τους, Colin H. van Eeckhout, έχει αναφέρει πως κάθε δίσκος της "Mass" εποχής δημιουργήθηκε από τη συσσώρευση άσχημων εμπειριών των μελών της μπάντας. Ιστορίες πόνου, δοσμένες με ειλικρίνεια, σε μια προσπάθεια να διώξουν το "σκοτάδι" από μέσα τους.

    Το "Mass IIII" (2008) θεωρείται το απόλυτο αριστούργημα που έκανε κάθε οπαδό, παντοτινό ακόλουθό τους. Το "Mass VI" (2017) αποτέλεσε την εμπορική επιτυχία που τους άνοιξε ακόμα μεγαλύτερους δρόμους και ατέλειωτες sold-out περιοδείες. Εκεί, στη σκηνή δηλαδή, όπου κάθε εμφάνισή τους είναι μια ιεροτελεστία.  Την, σε στιγμές, απόλυτη ησυχία διαδέχονται ζοφερές ηχητικές εκρήξεις οι οποίες, μαζί με την ασύλληπτη ερμηνεία του Colin, δημιουργούν ένα ελεγχόμενο χάος που απορροφά πλήρως τον θεατή.

    Ο τελευταίος δίσκος τους, "De Doorn", στον οποίο κάθε στίχος αποδίδεται στα Φλαμανδικά, αποκαλύπτει περισσότερο το αληθινό πρόσωπο τους. Λες και ο χρόνος, η ηλικία και η ωριμότητα τους έφεραν, με αργά βήματα, από το απόλυτο κατάμαυρο σκοτάδι του ξεκινήματός τους, πλέον στο φως.

    Τα λόγια του Colin είναι χαρακτηριστικά:  «Ακόμη και στα γλυκά σημεία, οι λέξεις ηχούν σκληρές. Δεν είναι απαραίτητα αρνητικό αλλά υπάρχει σε αυτές μεγάλο βάρος. Από άποψη περιεχομένου, πιστεύω ότι αυτό είναι το πιο βαρύ album που έχουμε κάνει. Ο πόνος είναι ακόμα εκεί – απλά δεν είναι πια μόνος. Αναζητάς την ανεύρεση ελπίδας, τη δύναμη να συνεχίσεις.»

    H Αmenra δεν είναι η καταιγίδα πριν την ηρεμία. Είναι και τα δύο μαζί. Η συνέχεια, στη σκηνή του Floyd Live Venue, το Σάββατο 5 Οκτωβρίου.

    Follow Amenra
    Spotify | Facebook | Instagram | Official
     

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online  more.com / floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός / Τηλ. 210 3416706

    FollowFloyd

    Official Website|Facebook|Instagram|TikTok|YouTube

    ]]>
    19697 0 0 0
    <![CDATA[Photostory: THERION "Leviathan Tour" at Fuzz Live Music Club ]]> https://www.puzzlemag.gr/photostory-therion-leviathan-tour-at-fuzz-live-music-club/ Sun, 11 Feb 2024 13:32:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19700

    THERION

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19700 0 0 0
    <![CDATA[Ο Τόρνος, τελευταίες παραστάσεις στο Όλβιο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%84%cf%8c%cf%81%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ac%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%8c/ Wed, 07 Feb 2024 18:47:00 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19742

    Ένα έργο σαν εμπνευσμένο από το "διάφανο" "έγινε η απώλεια συνήθειά μας κι ο έρωτας μια άρρωστη κραυγή".

    Για τις επόμενες δύο εβδομάδες στο θέατρο Όλβιο, το πανέξυπνο κείμενο του Γιάννη Κεντρωτά, η ευρηματική σκηνοθεσία του Μιχάλη Κοιλάκου και οι έσω-πραγματικές ερμηνείες των Ελλισσαίου Βλάχου,Τάνιας Παλαιολόγου, Σήφη Πολυζωίδη και Φοίβου Συμεωνίδη ενώνονται για το φινάλε μιας παράστασης που αξίζει να δεις.

    Γεννιόμαστε,ζούμε και πεθαίνουμε σε κύκλο. Όλες οι προλαμβάνουσες της ζωής μας καταλήγουν πάντα στο να φτιάχνουν τις επιλογές μας,τα παθήματά μας,το σύνολο που ονομάζουμε άνθρωπο. Τι γίνεται όταν όλα ξεκινούν στραβά; Αλλάζεις ποτέ δρόμο; Μπορείς; Ευτυχώς η τέχνη υπάρχει για να μας δείχνει την έξοδο κινδύνου: ν' αντέχουμε να γελάμε μέσα στα σκοτάδια που μας ξεβολεύουν. Αντί να θάψουμε τα συναισθήματα,τους κινητήρες της δράσης μας,γιατί να μην καθίσουμε μαζί τους με τσάι και συμπάθεια; 

    Ο τόρνος μορφοποιεί σκληρά αντικείμενα και τα κάνει συμμετρικά ως προς τον άξονά τους. Κι ο άξονας της ύπαρξης είναι αυτό το αίσθημα στην κοιλιά που ξεχάσαμε να ακούμε. Γέλα με ειλικρίνεια και βούρκωσε με σεβασμό, απ'όλα έχει ο μπαξές. Απ'όλα έχει η ζωή.

    "Ο Τόρνος" ανεβαίνει για ακόμα τέσσερεις πολύτιμες φορές που δεν πρέπει να χάσεις στις 12,13,19 και 20 Φεβρουαρίου. 

    Info:

    Θέατρο Όλβιο

    Κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ κ ΤΡΙΤΗ στις 21:00

    Διάρκεια: 90 λεπτά

    ​Εισιτήρια από 10€ εδώ

    ]]>
    19742 0 0 0
    <![CDATA[Οι Atomic Love και η Juno στη σκηνή του Death Disco]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-atomic-love-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b7-juno-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%ce%ba%ce%b7%ce%bd%ce%ae-%cf%84%ce%bf%cf%85-death-disco/ Thu, 15 Feb 2024 10:38:12 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19747

    Παρασκευή 16 Φεβρουαρίου

    Death Disco

    Ωγύγου 16 & Λεπενιώτου 24,  Ψυρρή

    Doors Open: 21:00 | Show Starts: 21.30

    Είσοδος: 10€

    Οι Atomic Love και η Juno θα βρεθούν την Παρασκευή 16 Φεβρουαρίου στη σκηνή του Death Disco για ένα ιδιαίτερο live. Οι Atomic Love θα παρουσιάσουν καινούριο ακυκλοφόρητο υλικό από τον δεύτερο τους δίσκο που βρίσκεται σε διαδικασία παραγωγής αλλά και από το πρώτο τους Album “Vol.1”, έναν ύμνο στις δυστοπικές σχέσεις και τα παιχνίδια δύναμης και η Juno θα ενώσει live electronics με μπάσο/κοντραμπάσο και πιάνο, δημιουργώντας ένα οργανικό κράμα ηλεκτρονικού και ακουστικού ήχου. Μαζί της η Μαίρη aka Smoky Lo στο πιάνο και ο Ανδρέας στο μπάσο.

    Θα απολαύσουμε τις εγγενείς μελωδίες της Εύας, τις indie και ψυχεδελικές κιθάρες του Πάνου και τις εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις του Παύλου στα πλήκτρα που συνθέτουν το ηχητικό κράμα των Atomic Love και τα μουσικά ηχοτοπία της Juno που περιλαμβάνουν χρώματα από πειραματική Downtempo, Electronic Pop μέχρι Dance φόρμες και χαρακτηρίζονται από έντονα beats και παραμορφωμένα moog synths,  καθώς εμφανίζονται και διαστρεβλωμένα φυσικά όργανα όπως έγχορδα, πνευστά, κρουστά.

    Hyperlinks


    Official Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1099079571512370

    Official Facebook Atomic Love Page: https://www.facebook.com/atomicloveproject/

    Official Bandcamp Atomic Love Page: https://atomicloveathens.bandcamp.com/

    Official Facebook Juno Page: https://www.facebook.com/NatasjaJunoGR

    Official Bandcamp Juno Page: https://juno7.bandcamp.com/

    Official Facebook Death Disco Page: https://www.facebook.com/deathdiscoathens

    ]]>
    19747 0 0 0
    <![CDATA[Ο Parov Stelar στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-parov-stelar-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Thu, 15 Feb 2024 14:36:41 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19750
    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τον Parov Stelar, το Σάββατο 15 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Ο διάσημος Αυστριακός μουσικός και παραγωγός, που τόσο έχει αγαπηθεί στη χώρα μας, θα μας προσφέρει, μαζί με την Jain και τους Telenova, την πιο χορευτική βραδιά του φετινού καλοκαιριού.Ο Marcus Fuereder, όπως είναι το πραγματικό όνομα του Parov Stelar, με τον αλάνθαστο συνδυασμό ηλεκτρονικών dance ήχων με jazz και swing samples που ο ίδιος πρωτοπαρουσίασε, έχει εξασφαλίσει μια ξεχωριστή θέση στον κόσμο της μουσικής, παγκοσμίως.Γνώρισε την καταξίωση από τις πρώτες του κυκλοφορίες, στις αρχές των 00s, και τα τελευταία 20 χρόνια έχει καταγράψει μια σπουδαία πορεία, με αμέτρητα hits και sold-out εμφανίσεις στους πιο εμβληματικούς χώρους του κόσμου. Ταυτόχρονα, εξελίχθηκε και σε έναν από τους πιο αξιόπιστους και περιζήτητους remixers της σκηνής, συνεργαζόμενος με ονόματα από ολόκληρο το μουσικό φάσμα - όπως οι Tony Bennett, Lady Gaga, Lana Del Rey, Bryan Ferry, μεταξύ πολλών άλλων.Οι αριθμοί, άλλωστε, μιλούν από μόνοι τους. Πάνω από 500 εκατομμύρια views στο YouTube, περισσότεροι από 3 εκατομμύρια μηνιαίοι ακροατές στο Spotify, ενώ τα τραγούδια του έχουν συμπεριληφθεί σε περισσότερες από 700 συλλογές, καθώς και σε σειρές, ταινίες και διαφημίσεις.Το Σάββατο 15 Ιουνίου, ο βασιλιάς του electro swing και η υπέροχη πολυμελής μπάντα που τον συνοδεύει επιστρέφουν στην Πλατεία Νερού όπου, μαζί με τη Jain και τους Telenova, θα στήσουν το μεγαλύτερο χορευτικό πάρτι του 2024.
    Follow Parov Stelar:
    Official Website
    Facebook

    YouTube
    Instagram
    X
    Spotify
    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 33€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 120€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλουςOpen-barΠροτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    Ιδιωτικό parkingΞεχωριστές τουαλέτες    Αναμνηστικό δώροΔιάθεση εισιτηρίων:Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    ]]>
    19750 0 0 0
    <![CDATA[Ο ΞΕΧΩΡΙΣΤΟΣ SIVERT HOYEM στην ΑΘΗΝΑ!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%be%ce%b5%cf%87%cf%89%cf%81%ce%b9%cf%83%cf%84%ce%bf%cf%83-sivert-hoyem-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%ce%b1/ Thu, 15 Feb 2024 15:18:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19753

    Sivert Hoyem

    One Night Only

    Σάββατο 27 Απριλίου 2024

    Floyd
    Live Music Venue

    «On an island» Τ our

    Ο Sivert Hoyem, αυτός ο μοναδικός «δικός μας» καλλιτέχνης, έρχεται ξανά στην αγαπημένη του Ελλάδα για να μας προσφέρει μία βραδιά που υπόσχεται να είναι η πιο προσωπική, η πιο οικεία, η πιο ζεστή των τελευταίων ετών.

    For one night only, μόνο για μία βραδιά, ο Hoyem θα βρεθεί στην Αθήνα, στο Floyd, το Σάββατο 27 Απριλίου, για ένα σπάνιο club show που θα συγκινήσει τους πιστούς θαυμαστές του.

    Μετά την αξέχαστη εμφάνισή του στη σκηνή του Ηρωδείου το 2016 και αφού τα προηγούμενα χρόνια χάρισε μαζί με τους Madrugada, ανεπανάληπτες συναυλιακές στιγμές σε δεκάδες χιλιάδες θεατές στο Tae Kwon Do, στο Καλλιμάρμαρο και σε μεγάλα φεστιβάλ της χώρας, θα βρεθεί, μαζί με την μπάντα του, στην Αθήνα για να δώσει ένα club show μετά από 8 ολόκληρα χρόνια - τόσα έχουν περάσει από την τελευταία του εμφάνιση τον Απρίλιο του '16 στο Piraeus 117 Academy! Μία ξεχωριστή επανασύνδεση με τους λάτρεις της μουσικής του. Μια ευκαιρία για όσους τον αγαπούν να μοιραστούν μια διαφορετική μουσική μυσταγωγία.

    Μαζί του φέρνει τα τραγούδια που οι φίλοι του έχουν αγαπήσει όλα αυτά τα χρόνια, Sleepwalking ManTheaving HeartMoon LandingGive it a Whirl, κομμάτια όπως τα Aim For The Heart, Two Green Feathers από τον τελευταίο του δίσκο, On an island, που κυκλοφόρησε στα τέλη του Ιανουαρίου και φυσικά πολλά τραγούδια των Madrugada.

    Sivert Høyem - Give It A Whirl (live at Acropolis)
    https://www.youtube.com/watch?v=4IUR7agj6Mg


    Ο Sivert Hoyem περιγράφεται συνήθως ως ένας «μελαγχολικός» καλλιτέχνης κι ο ίδιος ήταν πάντα μελαγχολικός από τη φύση του. «Στην εποχή του Edvard Munh ήταν μία ασθένεια που είχε πλέον διαγνωστεί» επισημαίνει για τη μελαγχολία. Όμως παραμένει βαθιά ανθρώπινος και καθόλου κυνικός ή μηδενιστής. Αγαπά τη μουσική, τη φύση, τον Άνθρωπο. Αγαπά να παίζει μουσική μπροστά στο κοινό, να μοιράζεται σκέψεις και συναισθήματα, να δίνει και παίρνει δύναμη. Κι αυτό είναι καθησυχαστικά αισιόδοξο!

    Με τον τελευταίο του δίσκο, ο Sivert Hoyem αποδεικνύει το σπάνιο καλλιτεχνικό του μέταλλο που, όχι μόνο δε θαμπώνει και δε σκουριάζει, αλλά – συν τω χρόνω – ωριμάζει, αποκτά την πατίνα της εμπειρίας και οδηγείται σε έναν εξαιρετικό λυρικό μινιμαλισμό.

    Sivert Høyem - The Rust (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=6Z1pTJzexPI

    Και όπως σε όλα τα άλμπουμ, τόσο του ίδιου όσο και των Madrugada, όλα συνδέονται με αυτό το απόκοσμο νορβηγικό τοπίο, που αστράφτει και φεγγοβολά ακόμα και στα πιο βαθιά σκοτάδια του.


    Το Nyksund της Νορβηγίας βρίσκεται στις 68,59 μοίρες βόρεια (ίδιο γεωγραφικό πλάτος με αυτό της Βόρειας Σιβηρίας), με εννέα κατοίκους που ζουν εκεί όλο το χρόνο. Κάποτε, εκεί «ζούσε και βασίλευε» μια μεγάλη κοινότητα αλιέων, το μέρος όμως ερημώθηκε στη δεκαετία του 1960, επειδή το λιμάνι του ήταν πολύ ρηχό για τις σύγχρονες μηχανότρατες. Ο Sivert Høyem μεγάλωσε σε απόσταση 45 λεπτών με το αυτοκίνητο από εκεί. Σαν παιδί, πήγαινε στο Nyksund για να εξερευνά μια γνήσια πόλη-φάντασμα. Στη συνέχεια, με κάποιο τρόπο η κοινότητα ξαναπήρε ζωή, καλλιτέχνες και χίπις την κατοίκησαν για την «ατμόσφαιρα» του υπερβόρειου τοπίου της. Το Nyksund εμφανίστηκε σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές. Υπάρχει ακόμη και ένα καλό εστιατόριο. Το καλοκαίρι, το μέρος είναι αρκετά ζωντανό ακόμα και τώρα. Ο Σεπτέμβρης του, όμως, είναι μια άλλη ιστορία. Παγωμένη βροχή και άνεμοι σαρώνουν το νησί και τα π ρώτα βόρεια σέλας τρεμοπαίζουν στον ουρανό του.

    Τον Σεπτέμβριο του 2021, ο Sivert και οι «συν-συνωμότες» του μετακόμισαν στο Zoar (βιβλική πόλη από το βιβλίο της Γενέσεως, μετωνυμικά «καταφύγιο»), στο παλιό ενοριακό σπίτι του Nyksund, για να γράψουν τη μουσική τους. Το περιβάλλον είναι εντυπωσιακό. Πίσω απλώνεται η περίφημη πεδιάδα Queen Route. Στα νότια ένα δαντελωτό πανόραμα νησιών, που επάξια συναγωνίζεται το διάσημο αρχιπέλαγος Lofoten. Ευθεία στα βορειοδυτικά ο ανοιχτός Αρκτικός Ωκεανός - επόμενη στάση Γροιλανδία.

    Sivert Høyem - Aim For The Heart (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=q2YjRfPB6WQ


    Ο Høyem και οι συνεργάτες του σκέφτηκαν να δημιουργήσουν κάτι «απλό και απογυμνωμένο», κάτι πιο κοντά σε live ή σε demo, και όχι σε «κανονικό» περιβάλλον ηχογράφησης και γι' αυτό έψαχναν για μια μεγάλη, ενιαία αίθουσα ηχογράφησης, ένα μέρος με ξύλινους τοίχους και πάτωμα, κατά προτίμηση μια εκκλησία. Εκεί, στο παλιό σπίτι της ενορίας Zoar, στο Nyksund έστησαν ένα αυτοσχέδιο στούντιο - μαζί με τον ηχολήπτη, Bjarne Stensli - και τα τραγούδια του On an Island ζωντάνεψαν. Το παλιό αρμόνιο της εκκλησίας μπήκε και αυτό στο παιχνίδι. Τίποτα δεν προέρχεται από ένα ψηφιακό κουτί με προκαθορισμένους ήχους. Τα πάντα ηχογραφήθηκαν μέσα σε 14 πυρετώδεις ημέρες, και δούλεψαν κυρίως ως τρίο - o Sivert, o Christer Knutsen (σταθερός συνεργάτης του Sivert, που σε αυτό το άλμπουμ είναι και συμπαραγωγός) και o ντράμερ Børge Fjordheim. Η μίξη έγινε από τον «θρύλο», Tchad Blake, στο στούντιο του σπιτιού του, στην Ουαλία.

    Όλη η δουλειά βγήκε αυθόρμητα και αβίαστα, στη μουσική έχουν συμπεριληφθεί όλα, ακόμα και οι τυχαίοι θόρυβοι, ο συριγμός των μικροφώνων, το τρίξιμο των ξύλων, το «θρόισμα των φαντασμάτων»... Διαχρονικό, άμεσο, διαισθητικό και ωμό, σαν να μεταφέρεσαι στο Vesterålen τον Σεπτέμβριο, όταν πλέον είναι μακριές και κρύες οι νύχτες, σαν ο άγριος, παγωμένος καιρός του Αρκτικού Κύκλου να επιβάλλεται στην ατμόσφαιρα.

    Sivert Høyem - Two Green Feathers (Official Music Video)
    https://www.youtube.com/watch?v=t8HknqP6Ofg

    Στο πρώτο άκουσμα το άλμπουμ αφήνει έντονη την αίσθηση του "northern gothic" να πλανιέται. Ένα οδοιπορικό σε ένα τοπίο που πρωταγωνιστούν τα σκουριασμένα ανθρώπινα ίχνη αλλά απουσιάζουν οι άνθρωποι. Μέταλλα που σαπίζουν, ξεφλουδισμένοι τοίχοι, σπασμένα παιδικά παιχνίδια, εγκαταλελειμμένα σπίτια, αυτός είναι ο κόσμος του The Rust ενώ στο Now You See Me, Now You Don't, ένα νεαρό κορίτσι συναντιέται με έναν εραστή, που μπορεί να είναι ο Διάβολος αλλά μπορεί να είναι και ένας περιπλανώμενος ιεροκήρυκας. Στη Βόρεια Νορβηγία, τα μυαλά των ανθρώπων αλλάζουν ανάλογα με τις εποχές και ο καταραμένος καιρός που λυσσομανά αφαιρεί πάρα πολλές ζωές στη θάλασσα. Ο ρομαντικός Sivert εμπνέεται από τη λογοτεχνία και ο Πάνας του Knut Hamsun εμφανίζεται στο Two Green Feathers.

    Ο Sivert Høyem ανήκει σε μια φωνητική παράδοση που ξεκινά με τον Roy Orbison και τον Scott Walker, και την διακρίνει ένας σχεδόν οπερατικός τρόπος ερμηνείας. Ο David Bowie επίσης υπήρξε μία ισχυρή επιρροή στον Sivert, όπως και ο Chris Isaak. Το When Your True Love is Gone έχει στίχους που κάλλιστα θα ταίριαζαν στον Leonard Cohen. Το Aim For The Heart θυμίζει τον Bryan Ferry, άλλον έναν αγαπημένο καλλιτέχνη του Høyem.


    Ο Sivert Høyem είναι ένας σπάνιος καλλιτέχνης, βαθιά ανθρώπινος και ευαίσθητος. Μπορεί να έρχεται από τον παγωμένο Βορρά αλλά η θέρμη της φωνής και της μουσικής του λιώνει και τις πιο κρύες καρδιές!

    Θα είναι μαζί μας για να μας ζεστάνει το Σάββατο 27 Απριλίου στο Floyd της οδού Πειραιώς.

    Ακολουθήστε τον Sivert Høyem
    https://siverthoyem.com/ 
    facebook | instagram | youtube | twitter  
     

    Οι φωτογραφίες είναι του Andreas Hornoff
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ 

    Μείνετε συντονισμένοι στο Facebook event της συναυλίας:

    https://www.facebook.com/events/304931388869206

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά άμεσα

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος: 45 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com 
    τηλεφωνικά 211 7700 000
    more spots
    Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    Floyd
    Live Music Venue
    Πειραιώς 117, Γκάζι 11854, Aθήνα
    210 3416706
    info@floyd.gr 

    ]]>
    19753 0 0 0
    <![CDATA[EDEN presents: 2MANYDJS + PARANOID LONDON + DUSTER VALENTINE]]> https://www.puzzlemag.gr/eden-presents-2manydjs-paranoid-london-duster-valentine/ Thu, 15 Feb 2024 15:28:44 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19756
    2MANYDJS+ PARANOID LONDON+ DUSTER VALENTINE
    ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ
    25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024
    16:30 - 00:00
    SUNDAYS ARE FOR LOVERS 
    Οι 2ManyDJs, τo ντουέτο – φαινόμενο, έρχονται στην Αθήνα για ένα DJ set με ανελέητο beat και χορό την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου 2024, στο Ωδείο Αθηνών.Το πάρτι σίγουρα θα απογειωθεί από τους Βρετανούς Paranoid London και του παραγωγού Duster Valentine!Σε αυτό το πάρτι θα χορέψεις. Θα χορέψεις ασταμάτητα! 
    ❯❯ TICKETS
    ❯ ❯ 2MANYDJS
    “If it gets a booty going, the Dewaele brothers have it in their record collection.” Αυτή είναι ίσως η πιο ακριβής περιγραφή των ασώτων υιών της Γάνδης 2manydjs. Από τον Beethoven στον Bowie, από τους Nirvana στους Kernkraft 400 στους TC Matic και το metal των Sepultura που τσακίζει κόκκαλα, ένα σετ των 2manydjs είναι πάντα άκρως εκλεκτικό. Ποτέ δεν ξέρεις εκ των προτέρων τι υπάρχει στο μενού, αλλά κάθε κομμάτι δένει άψογα και περίτεχνα με το επόμενο.
    Σύνδεσμοι:
    Website - www.2manydjs.com/
    Facebook - www.facebook.com/2manydjs
    Instagram - www.instagram.com/2manydjs/
    ❯ ❯ PARANOID LONDON
    Sleazy, live, distorted acid house... Οι Paranoid London θα χρησιμοποιήσουν τα vintage synthesisers και τον εξοπλισμό τους για να μας ξεσηκώσουν με το διαβόητο και χαοτικό live show τους, το βράδυ της Κυριακής.Οι Paranoid London γεννήθηκαν από την επιθυμία να κάνουν τα πράγματα διαφορετικά. Χωρίς promo, χωρίς άλμπουμ, χωρίς downloads και καμία παρέκκλιση: αυτή είναι η πολιτική που ασκεί με θρησκευτική ευλάβεια το δίδυμο των Paranoid London. Το acid-house duo, στο οποίο βρίσκουμε επίσης ένα από τα μέλη των Warmduscher, καταφέρνει να σεβαστεί την ποικιλομορφία που χαρακτηρίζει τις απαρχές της acid κουλτούρας - χωρίς να πέφτει σε νοσταλγία - και παραδίδει ωμούς ήχους.
    Σύνδεσμοι:
    Facebook - www.facebook.com/ParanoidLondon/
    Instagram - www.instagram.com/paranoid_london/?hl=en
    Soundcloud - www.soundcloud.com/paranoid-london
    ❯ ❯ DUSTER VALENTINE 
    Γεννημένος στο Μάντσεστερ ο παραγωγός και DJ Duster Valentine συλλέγει δίσκους και γράφει μουσική για περισσότερα από 20 χρόνια. Ήταν από τους πρωτοπόρους του κύματος των disco και house edits στις αρχές του 2000 και έχει κυκλοφορήσει μουσική και DJ mixes σε σημαντικά labels του εξωτερικού όπως Trilogy Tapes και Rush Hour μεταξύ άλλων.
    Σύνδεσμοι:
    Soundcloud - www.on.soundcloud.com/VUW1p   
    ❯❯ TICKETS
    Δίκτυο προπώλησης:Online: www.more.com/music/eden-presents-2manydjs/
    Τηλεφωνικά: 211 7700000
    Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα Nova // Viva Spot
    Τεχνόπολης
    Χώρος: Ωδείο Αθηνών
    Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19, 106 75,  Αθήνα
    ❯ ❯ COMING UP
    LP GIOBBI + JESSY LANZA + JAY JAY 08.03.2024 // Zed Athens
    www.more.com/music/lp-giobbi/
    EDEN FEST Night 'n' Day
    30 & 31.03.2024 // Ωδείο Αθηνών
    www.more.com/music/festival/eden-festival/
    FOLLOW US
    ]]>
    19756 0 0 0
    <![CDATA[Η Patti Smith με τους Soundwalk Collective στη Στέγη για δύο παραστάσεις]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-patti-smith-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-soundwalk-collective-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%ad%ce%b3%ce%b7-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%b4%cf%8d%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%b1%cf%83/ Wed, 21 Feb 2024 18:15:03 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19761

    Patti Smith & Soundwalk Collective 

    Correspondences

    14 & 15.03.2024 | Κεντρική Σκηνή στις 20:30

    Έναρξη προπώλησης: Πέμπτη 22 Φεβρουαρίου 2024, 17:00

    Η θρυλική ποιήτρια της punk rock Patti Smith προσγειώνεται στη Στέγη για να συμμετάσχει στα ηχοτοπία της Soundwalk Collective, σε ένα διήμερο γεμάτο εικόνες και ήχους από τη σύγχρονη πραγματικότητα.

    Το "Correspondences" είναι ένα διαρκώς εξελισσόμενο πρότζεκτ που προκύπτει από τη συνεργασία ανάμεσα στη Soundwalk Collective και την «ποιήτρια» της ροκ Πάτι Σμιθ. Έχοντας συμπληρώσει περισσότερα από 10 χρόνια, το "Correspondences" διασχίζει μια ποικιλία διαφορετικών γεωγραφιών και τους φυσικούς τους χώρους, αποκαλύπτοντας ηχητικά χνάρια που έχουν αφήσει πίσω τους ποιητές, κινηματογραφιστές και επαναστάτες και αναδεικνύοντας παράλληλα τον αντίκτυπο της κλιματικής αλλαγής.

    Τα μουσικά κομμάτια που θα παρουσιαστούν στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 14 και 15 Μαρτίου γίνονται οπτικοακουστικά ταξίδια πρόκλησης για τη σκέψη μας και περιλαμβάνουν από μια συνεργασία με την TBA21–Academy, που εξερευνά την καταστροφική επίδραση των σεισμικών αεροβόλων και, γενικότερα, των ανθρώπινων παρεμβάσεων στους ωκεανούς, έως την ανθεκτικότητα της φύσης μετά την καταστροφή στο Τσέρνομπιλ, τις αποκεντρωμένες κοινωνίες που οραματίστηκε ο Πιοτρ Κροπότκιν και τις ερημιές της τελευταίας νύχτας του Παζολίνι. Το «Correspondences», που περιλαμβάνει ζωντανές ταινίες και director's cuts, ερμηνεύουν ο Στέφαν Κρασνεάντσκι και ο Simone Merli της Soundwalk Collective και η Πάτι Σμιθ. Τα visuals της παράστασης υπογράφει ο Πορτογάλος κινηματογραφιστής Pedro Maia.

    Ο ιδρυτής της Soundwalk Collective, Stephan Crasneanscki, έχει εξερευνήσει και καταγράψει τα πιο απομακρυσμένα μέρη του κόσμου σε ήχο με σκοπό να αφυπνίσει μια ηχητική μνήμη εντός του τοπίου, φέρνοντας στο φως ίχνη του παρελθόντος και τρέχουσες ιστορίες του κόσμου στον οποίο ζούμε. Οι συνθέσεις που έχουν προκύψει αποτελούνται από ήχους που εκφράζουν τη σχέση μας με τον κόσμο και το περιβάλλον, την ψυχή της ύπαρξής μας, αλλά και τη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη.

    Ο Κρασνεάντσκι έφερε αυτές τις ηχογραφήσεις, που αρχικά συντέθηκαν ως μακρινά ταξιδιωτικά πλάνα, σαν ένα σάουντρακ μιας αόρατης ταινίας, στην Πάτι Σμιθ, δίνοντάς της νέα τοπία για να διοχετεύσει το ποιητικό της όραμα. Αυτός ο διαρκής συντονισμός μεταξύ των καλλιτεχνών –που ξεκίνησε μετά από μια τυχαία συνάντησή τους κατά τη διάρκεια μιας πτήσης– σχηματοποιήθηκε μέσω των ανταποκρίσεών τους, όπως υπονοεί και ο τίτλος του πρότζεκτ: συνεχιζόμενες συζητήσεις με σκοπό τον προβληματισμό για τη ζωή και τη φύση.

    Η Soundwalk Collective είναι η πλατφόρμα σύγχρονης ηχητικής τέχνης του ιδρυτή της και καλλιτέχνη Στέφαν Κρασνεάντσκι και του παραγωγού Σιμόνε Μέρλι. Συνεργαζόμενοι με έναν εναλλασσόμενο αστερισμό καλλιτεχνών και μουσικών, αναπτύσσουν ηχητικά έργα για συγκεκριμένα μέρη και πλαίσια, μέσω των οποίων διερευνούν εννοιολογικά, λογοτεχνικά ή καλλιτεχνικά θέματα. Εξελισσόμενη μέσα από μια διεπιστημονική προσέγγιση, η Soundwalk Collective έχει καλλιεργήσει μακρόχρονες δημιουργικές συνεργασίες, μεταξύ άλλων, με τη μουσικό Patti Smith, τον αείμνηστο σκηνοθέτη Jean-Luc Godard, τη φωτογράφο Nan Goldin, τη χορογράφο Sasha Waltz και την ηθοποιό και τραγουδίστρια Charlotte Gainsbourg. Η Soundwalk Collective έχει παρουσιάσει ζωντανά και εκθέσει σε ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών και μουσικών οργανισμών ανά τον κόσμο, όπως είναι το Berghain, το Centre Pompidou, το CTM Festival, η documenta, το KW Institute for Contemporary Art, το Μουσείο του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι, η Manifesta, το Mobile Art Pavilion της Zaha Hadid και το New Museum.

    © Frankie Casillo

    Πληροφορίες παράστασης
    Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
    Συγγρού 107
    14 & 15 Μαρτίου 2024, 20:30
    Κεντρική Σκηνή 

    Εισιτήρια 
    Κανονικό: 50 € | Περιορισμένης Ορατότητας: 25 €
    Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 40 € | Περιορισμένης Ορατότητας: 20 €
    Παρέα 10+ άτομα 36 € | Περιορισμένης Ορατότητας: 18 €
    Κάτοικος Γειτονιάς 7 €*
    Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 €
    Συνοδός ΑμεA: 10 €

    *Η αγορά των εισιτηρίων Κατοίκων Γειτονιάς πραγματοποιείται αποκλειστικά από τα εκδοτήρια της Στέγης, Τετάρτη έως Παρασκευή και ώρες 12.00-18.00. Πρόσβαση από την “Eίσοδο καλλιτεχνών” επί της οδού Γαλαξία.

    Η προπώληση για το Γενικό Κοινό ξεκινάει την Πέμπτη, 22 Φεβρουαρίου, 17:00
     
    ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Η υπηρεσία digital ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας, εναλλακτικά αποθηκεύστε το εισιτήριό σας στο android ή IOS wallet σας ή τυπώστε το και μπείτε απευθείας στην αίθουσα.

    ΓΡΑΜΜΗ ΑΓΟΡΑΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 
    2111981784

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ
    2130178200 

    ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑμεΑ
    2130178036 και infotickets@onassis.org

    ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107)
    Τα ταμεία της Στέγης λειτουργούν μόνο τις ημέρες των παραστάσεων 

    Διαβάστε περισσότερα
    https://www.onassis.org/el/whats-on/correspondences-soundwalk-collective-patti-smith

     

    ]]>
    19761 0 0 0
    <![CDATA[Ο Παύλος Παυλίδης live στο FLOYD!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%cf%80%ce%b1%cf%8d%ce%bb%ce%bf%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b4%ce%b7%cf%82-live-%cf%83%cf%84%ce%bf-floyd/ Wed, 21 Feb 2024 18:16:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19764

    Ο Παύλος Παυλίδης, μαζί με μια ανανεωμένη ομάδα σπουδαίων μουσικών, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη σκηνή του Floyd Live Venue, το Σάββατο 13 Απριλίου, σε μια διαφορετική συναυλιακή εμπειρία από εκείνες που έχουμε συνηθίσει, με τη χρήση visuals να μας μεταφέρει σε ένα πρωτότυπο οπτικοακουστικό σύμπαν.

    Αυτή η μοναδική βραδιά θα περιλαμβάνει τραγούδια απ’ όλη τη μουσική πορεία του Παύλου Παυλίδη, μαζί με ολοκαίνουργιο υλικό που θα κυκλοφορήσει σύντομα. Ταυτόχρονα, η συγκεκριμένη συναυλία σηματοδοτεί τη νέα συνάντησή του με τον σκηνοθέτη και visual artist, Βασίλη Κεχαγιά, ο οποίος στη δεκαετία του ’90 δημιούργησε τα video clips σε τραγούδια των Ξύλινων Σπαθιών, όπως τα "Ένα παράξενο τραγούδι", "Αρχίζω και θυμάμαι", "Πάρε με μαζί σου", "Grand Hotel".

    Χρησιμοποιώντας κομμάτια απ’ την παγανιστική λαογραφία της Βόρειας Ελλάδας και ενσωματώνοντάς τα σε μια pop αισθητική, ο Βασίλης Κεχαγιάς συνοδεύει το καινούργιο και επαναπροσεγγίζει το παλιότερο υλικό του Παυλίδη και μ’ αυτόν τον τρόπο οι δυο καλλιτέχνες μας οδηγούν σε μια εκστατική electro-punk γιορτή.

    Μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσει κανείς!
     

    Παίζουν οι μουσικοί:
    Αλέκος Γεωργουλόπουλος - κιθάρα, synthesizers, φωνητικά
    Αλέξης Σταυρόπουλος - τύμπανα, sample pads
    Θανάσης Τζίνγκοβιτς - μπάσο, κιθάρα, φωνητικά
    Aki Rei - πλήκτρα, κιθάρα, φωνητικά

    Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 15€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.
    Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 17€.

    Διάθεση εισιτηρίων:

    • Τηλεφωνικά στο 2117700000
    • Online more.com / Floyd.gr
    • Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.

    Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός / Τηλ. 210 3416706

    Follow Floyd
    Official Website | Facebook  |  Instagram |  TikTok   | YouTube

    ]]>
    19764 0 0 0
    <![CDATA[Η συναυλία των Rammstein μεταφέρεται στο Ολυμπιακό Στάδιο]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%cf%84%cf%89%ce%bd-rammstein-%ce%bc%ce%b5%cf%84%ce%b1%cf%86%ce%ad%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%bf%ce%bb%cf%85%ce%bc/ Wed, 21 Feb 2024 18:18:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19767
    Η συναυλία των Rammstein στις 30 Μαΐου 2024 μεταφέρεται στο Ολυμπιακό Στάδιο

    DUE TO PUBLIC DEMAND η συναυλία των Rammstein στις 30 Μαΐου 2024 θα μεταφερθεί στο Ολυμπιακό Στάδιο με σκοπό να ζήσουμε μια once in a lifetime experience με οικοδεσπότες τους Γερμανούς super-stars.

    Οι Rammstein επιστρέφουν μετά από 14 χρόνια στην Ελλάδα υποσχόμενοι ένα από τα πιο φαντασμαγορικά shows που έχουμε δει ποτέ και ένα μυθικό performance μπροστά σε χιλιάδες εκστασιασμένους fans, ώστε να μην χάσει κανείς την ευκαιρία να παρακολουθήσει μια αξεπέραστη συναυλία.

    Μετά τη διαβεβαίωση του Έλληνα πρωθυπουργού, Κυριάκου Μητσοτάκη στο επίσημο κυριακάτικο μήνυμα της 11ης Φεβρουαρίου για την επαναλειτουργία του Ολυμπιακού Σταδίου μέχρι τα μέσα Απριλίου, το live των Rammstein θα στεγαστεί στο μεγαλύτερο στάδιο της χώρας για να απολαύσουμε ένα live που θα αποτελέσει σημείο αναφοράς στην ελληνική συναυλιακή ιστορία.

    Οι Rammstein «πακετάρουν» ξανά στα φορτηγά τους το εντυπωσιακό σκηνικό τους και τα πυροτεχνήματα που προκαλούν δέος και επιστρέφουν στα περιβόητα stadium shows τους κάνοντας μια στάση στο Ολυμπιακό Στάδιο για να ζήσουμε το απόλυτο live experience ενός από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα όλων των εποχών.
    Η Προπώληση των εισιτηρίων ξεκίνησε!GET YOUR TICKETS HEREΠληροφορίες Εισιτηρίων

    *Τα εισιτήρια της Feuer Zone (PL2) κατηγορίας όπως αντίστοιχα και της Standing (PL3) κατηγορίας (βλ. χάρτη) ισχύουν κανονικά και για το νέο venue. 
    ** Οι κάτοχοι seated εισιτηρίων (PL1) θα λάβουν τις επόμενες ημέρες στο email τους seated εισιτήριο με την αντίστοιχη θέση στην PL1 ζώνη του Ολυμπιακού Σταδίου (βλ. χάρτη).
    ***Όσοι ωστόσο επιθυμούν να αλλάξουν το Standing (PL3) εισιτήριό τους και να αγοράσουν seated εισιτήριο στο νέο venue μπορούν να το κάνουν στέλνοντας mail στο rammstein@highpriority.gr.

    Ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας:

    Το 2024, ακριβώς στην ώρα πριν την 30ή επέτειο των Rammstein, παλιοί και νέοι οπαδοί θα έχουν και πάλι την ευκαιρία να ζήσουν ζωντανά το "γιγαντιαίο show" του συγκροτήματος με ένα set list που περιλαμβάνει όλες τις σπουδαίες επιτυχίες του συγκροτήματος και θα παρελάσει στα μεγαλύτερα γήπεδα της Ευρώπης.

    Εκατομμύρια άνθρωποι που έχουν παρακολουθήσει τα sold-out shows του συγκροτήματος τα τελευταία χρόνια μπορούν να επιβεβαιώσουν ότι οι συναυλίες τους είναι μοναδικές ως προς τη φύση, την κλίμακα αλλά και την ποιότητά τους.

    Το γεγονός ότι "δεν «σκάει» όλη η πυρίτιδα...αμέσως στην αρχή" (Morgenpost) είναι τόσο μέρος των καλών τρόπων των Βερολινέζων όσο και ο καπνός που αναδύεται από τα στάδια και φαίνεται από χιλιόμετρα μακριά, καθώς και ένα set list που περιλαμβάνει όλες τις μεγαλύτερες επιτυχίες του συγκροτήματος.

    Εξατομίκευση Εισιτηρίων

    Για να διασφαλίσουμε ότι όλοι οι fans θα μπορέσουν να αγοράσουν εισιτήρια σε δίκαιη τιμή, σας ζητάμε να τηρήσετε τα εξής:

    Όλες οι πληροφορίες σχετικά με τις νόμιμες ιστοσελίδες προπώλησης για την επίσημη προπώληση μπορούν να βρεθούν, από την έναρξη της προπώλησης, στο rammstein.com/tickets.

    Όλοι οι άλλοι πωλητές εισιτηρίων που προσφέρουν εισιτήρια Rammstein προς πώληση ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΕΞΟΥΣΙΟΔΟΤΗΜΕΝΟΙ έμποροι. Τα εισιτήρια Rammstein που αγοράζονται από μη εξουσιοδοτημένους έμπορους δεν θεωρούνται έγκυρα για την είσοδο στο συναυλιακό χώρο.
    Τα εισιτήρια είναι εξατομικευμένα. "Εξατομικευμένο" σημαίνει ότι κάθε εισιτήριο δεσμεύεται για το πρόσωπο που αναφέρεται στο εισιτήριο. Mπορούν να αγοραστούν το πολύ έξι (6) εισιτήρια ανά πελάτη.
    Περαιτέρω πληροφορίες σχετικά με τον περιορισμό και την εξατομίκευση παρέχονται κατά τη διαδικασία της προπώλησης, καθώς αποτελούν μέρος των Γενικών Όρων και Προϋποθέσεων.
    Απαγορεύεται οποιαδήποτε μεταπώληση εξατομικευμένων εισιτηρίων Rammstein. 
    ]]>
    19767 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Grand Magus!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-grand-magus/ Wed, 21 Feb 2024 18:19:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19770
    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Grand Magus, την Παρασκευή 14 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το τρίο από τη Σουηδία θα πλαισιώσει τους Megadeth και τους Blind Guardian σε μια metal βραδιά επικών διαστάσεων.Οι Grand Magus δημιουργήθηκαν στη Στοκχόλμη το 1996 από τον Janne “JB” Christoffersson και τον Mats “Fox” Skinner και έχουν ήδη κατορθώσει να αφήσουν ανεξίτηλο το στίγμα τους στην ιστορία του heavy metal, με μια σειρά κλασικών τραγουδιών.Το ομώνυμο ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε το 2001 και εντυπωσίασε τους underground κύκλους του σκληρού ήχου, χάρις στον αψεγάδιαστο συνδυασμό του stoner rock με το doom metal. Με την πάροδο του χρόνου, όμως, οι Grand Magus εισήγαγαν στοιχεία κλασικού metal, τα οποία -σε συνδυασμό με το έμφυτο groove τους - δημιούργησαν τον χαρακτηριστικό ήχο της μπάντας, σε άψογους δίσκους όπως τα “Monument” (2003) και “Wolf’s Return” (2005).Η μεγάλη καταξίωση θα ερχόταν λίγο αργότερα, με την κυκλοφορία του “Iron Will” (2008) που αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς και τους οδήγησε στην πρώτη γραμμή του metal και σε περιοδείες με θρυλικά ονόματα όπως οι Electric Wizard και οι Cathedral. Η κυκλοφορία του “Hammer of the North” μεγάλωσε ακόμα περισσότερο τη φήμη τους όπως και οι εκρηκτικές τους live εμφανίσεις που τους έφεραν να συμμετέχουν στα μεγαλύτερα metal φεστιβάλ του κόσμου.Την Παρασκευή 14 Ιουνίου, οι Grand Magus θα πλαισιώσουν ιδανικά τους Megadeth και τους Blind Guardian, σε μια βραδιά γεμάτη με πραγματικά σπουδαία metal μουσική.Follow Grand Magus:Official Website
    Facebook
    X
    Instagram
    YouTube
    Spotify
    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 55€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 150€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλουςOpen-barΠροτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    Ιδιωτικό parkingΞεχωριστές τουαλέτες    Αναμνηστικό δώροΠαράλληλα, είναι διαθέσιμες και τρεις ειδικές προσφορές του Release Athens 2024, για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ή τρεις ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:Τριήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian, Grand Magus (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 110€ (κέρδος έως 35€)Διήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian, Grand Magus (14/6, Πλατεία Νερού) + Judas Priest, Bruce Dickinson, Accept (21/7, Πλατεία Νερού) προς 95€ (κέρδος 15€)Διήμερο Εισιτήριο / Megadeth, Blind Guardian, Grand Magus (14/6, Πλατεία Νερού) + Behemoth, Testament, Pestilence (28/7, Πλατεία Νερού) προς 75€ (κέρδος 15€)Διάθεση εισιτηρίων:Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr + more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.grFollow Release Athens:Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    ]]>
    19770 0 0 0
    <![CDATA[DAKHABRAKHA | Το Ουκρανικό κουαρτέτο της world music έρχεται στην Ελλάδα ]]> https://www.puzzlemag.gr/dakhabrakha-%cf%84%ce%bf-%ce%bf%cf%85%ce%ba%cf%81%ce%b1%ce%bd%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%ad%cf%84%ce%bf-%cf%84%ce%b7%cf%82-world-music-%ce%ad%cf%81%cf%87%ce%b5%cf%84/ Wed, 21 Feb 2024 18:21:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19773

    DAKHABRAKHA

    Τρίτη 14 Μαΐου 2024

    FUZZ CLUB

    «Ένα μουσικό πάρε - δώσε χωρίς τέλος»

    Η φωνή της Ουκρανίας έρχεται στην Ελλάδα

    Οι Ουκρανοί Dakha Brakha έρχονται στην Αθήνα την Τρίτη 14 Μαΐου στο Fuzz Club για να γιορτάσουν τα 20 χρόνια μιας παθιασμένης καλλιτεχνικής πορείας. Οι DakhaBrakha είναι το διάσημο πολυφωνικό κουαρτέτο της world music από το Κίεβο, παγκόσμια γνωστό για τα φαντασμαγορικά και ξεχωριστά σόου του. Βρέθηκαν κοντά μας πριν δυο χρόνια τον Δεκέμβριο του 2022 και ενθουσίασαν το ελληνικό κοινό με την γεμάτη ενέργεια και πλούτο μουσική τους. Επιστρέφουν, λοιπόν, στην Ελλάδα, καθώς ο πόλεμος στην Ουκρανία διανύει ήδη τον τρίτο χρόνο του, για να δώσουν μια παράσταση, όπως μόνο αυτοί ξέρουν!

    DakhaBrakha – Monakh
    https://www.youtube.com/watch?v=aFJ717atqaw 

    Οι Dakha Brakha ξεπήδησαν από το θέατρο, κι έτσι οι ζωντανές εμφανίσεις τους είναι δυναμικές παραστάσεις που συνδυάζουν το θέαμα και τη θεατρική δραματουργία, τη μοναδικότητα της φολκ μουσικής και τη μουσική ποικιλότητα, από τη hip-hop στα blues. Το πρόγραμμα για τις επετειακές συναυλίες των 20 χρόνων τους περιλαμβάνει τις επιτυχίες από τα συνολικά 6 άλμπουμ του συγκροτήματος, μαζί με νέα τραγούδια που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια του πολέμου.

    Ενός πολέμου που είναι πανταχού παρών στη ζωή και στο μυαλό των τεσσάρων μελών του συγκροτήματος. Ο Marko Halanevych δηλώνει: «από την έναρξη του πολέμου, νιώθουμε μια ειδική ευθύνη. Φαίνεται ότι απευθυνόμαστε στον κόσμο ως εκπρόσωποι ολόκληρης της χώρας μας: ευχαριστούμε για την υποστήριξη, ζητάμε όπλα, μοιραζόμαστε τον πόνο μας. Την ίδια ώρα όμως, προβάλλουμε ένα μικρό μόνο μέρος της πλούσιας κουλτούρας μας και μέσα από εμάς τους ίδιους επιδιώκουμε να διαψεύσουμε τη ρωσική προπαγάνδα περί "ενιαίου έθνους"».


    Κάθε συναυλία των DakhaBrakha είναι μια εμπνευσμένη παράσταση κι είναι πραγματικά δύσκολο να περιγράψει κανείς την πρώτη εντύπωση από τους DakhaBrakha, όταν πρωτοεμφανίζονται στη σκηνή με αυτά τα ψηλά γούνινα αυτοσχέδια καπέλα τους, τα περίτεχνα και εντυπωσιακά κοσμήματα και τις παραδοσιακές φορεσιές!

    DakhaBrakha - Vesna
    https://www.youtube.com/watch?v=T3OJVMuHwcU 

    Με μια απίστευτα δυνατή σκηνική παρουσία, μεταδίδουν το ηλεκτρικό τους ρεπερτόριο - που περιλαμβάνει ευρύτατα φωνητικά, ακορντεόν, γκρανκάσα, φυσαρμόνικα και τσέλο. Το κουαρτέτο ανακατεύει τα πάντα σε χαλαρά μουσικά κοκτέιλ με το μοναδικό δικό του τρόπο: τα ουκρανικά λαϊκά παραδοσιακά τραγούδια μπλέκονται με στοιχεία καμπαρέ, τζαζ, ροκ, πάνκ και χιπ-χοπ, προστίθενται αρμονίες από τη βαλκανική μουσική και συνοδεύονται από παραδοσιακά όργανα από όλον τον κόσμο. Μαγεία!

    Οι DakhaBrakha είναι ένα από τα πιο διάσημα συγκροτήματα της Ουκρανίας, καθώς και ολόκληρης της Ανατολικής Ευρώπης.

    Δημιουργήθηκαν το 2004 από τον avant-garde θεατρικό σκηνοθέτη Vladyslav Troitskyi στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης του Κιέβου "DAKH"- που αποτελεί και το πρώτο συνθετικό του ονόματος τους, Dah (Dakh). Το πρωτότυπο όνομα του συνόλου, DakhaBrakha προέρχεται από τις λέξεις даха και браха που σημαίνουν "να δίνω" και "να παίρνω", στην παλαιότερη ουκρανική γλώσσα.

    Καθώς κανείς προφέρει το όνομα DakhaBrakha, μπορεί να ακούσει τον ήχο "RA" – το θεό του Ήλιου στην αρχαία Αίγυπτο αλλά και στην αρχαία Ουκρανία, τον ήχο "brama" - πύλες "Brahma"(«βράχμα») - τον υπέρτατο θεό της Δημιουργίας στον ινδουισμό και τέλος, τον "ptah" - ένα πουλί, μια ψυχή που τραγουδάει...


    Η μουσική ως μια γιορταστική τελετουργία

    Η μουσική των DakhaBrakha δημιουργεί ένα καλειδοσκόπιο αισθημάτων, ερεθισμάτων και αντανακλάσεων. Πηγή της, η πλούσια και ποικιλόχρωμη λαϊκή παράδοση της Ουκρανίας, το αστικό Κίεβο και η τοπική ουκρανική κουλτούρα αλλά και άλλες κουλτούρες.

    Οι DakhaBrakha έχουν κατακτήσει τις σκηνές των μεγαλύτερων φεστιβάλ σε όλον τον κόσμο από το θρυλικό Glastonbury και το Sziget, το Pogoda, το GlobalFEST, το Bonnaroo Music and Arts Festival, το New Orleans Jazz & Heritage Festival και δεκάδες άλλα –από το Μεξικό έως τη Νότιο Κορέα. Έχουν παρουσιαστεί αρκετές φορές στα παγκοσμίου φήμης Tiny Desk Concerts του National Public Radio (npr). Και για το 2024 έχουν ετοιμάσει μία εκτεταμένη περιοδεία σε περισσότερες από 20 ευρωπαϊκές πόλεις.


    DakhaBrakha: NPR Music Tiny Desk Concert
    https://www.youtube.com/watch?v=hsNKSbTNd5I 

    Παράλληλα, έχουν συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς όπως οι Port Mone (By), Kimmo Pohjonen Cluster (Fi), Karl Frierson (DePhazz) (Ge), Steve Cooney (IRL), Inna Zhelannaya (Ru), Kievbass (UA), Djam ( UA-Iran), David Ingibaryan (Hu).

    Το 2010 οι DakhaBrakha κέρδισαν ένα από τα πιο διάσημα βραβεία στον τομέα της σύγχρονης τέχνης, το Grand Prix Sergey Kuryokhin (προς τιμή του ιδιοφυούς Ρώσου πειραματικού καλλιτέχνη) ενώ το 2011 έγιναν η ευχάριστη αποκάλυψη του αυστραλιανού φεστιβάλ, Womadelaide.

    To 2020, οι DakhaBrakha κέρδισαν το Εθνικό Βραβείο Shevchenko (το υψηλότερο κρατικό βραβείο της Ουκρανίας για έργα πολιτισμού και τέχνης που απονέμεται από το 1961) στην κατηγορία «Musical arts».


    Όλη η μουσική στο μίξερ

    Έχοντας πειραματιστεί με την ουκρανική λαϊκή μουσική, το συγκρότημα έχει προσθέσει ρυθμούς του κόσμου στη μουσική του, δημιουργώντας έτσι τη φαντασμαγορική και αξέχαστη εικόνα των DakhaBrakha. Καθώς συνοδεύεται από ινδική, αραβική, αφρικανική, ρωσική και αυστραλιανή παραδοσιακή ενορχήστρωση, το απεριόριστα ευρύ φωνητικό φάσμα τους δημιουργεί έναν υπερ-εθνικό ήχο που ριζώνει μεν στην Ουκρανική κουλτούρα αλλά συναντά όλον τον πλανήτη.

    DakhaBrakha - Karpatsky Rap
    https://www.youtube.com/watch?v=CodwYYCUumw 

    Η μουσική τους θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως world music. Οι ίδιοι όμως αποκαλούν το απολύτως μοναδικό ύφος τους, «ethno chaos» («έθνο-χάος») κι αυτό γιατί συνδυάζει επιρροές από παραδοσιακά ουκρανικά λαϊκά τραγούδια με πειραματικούς αυτοσχεδιασμούς, οι ρίζες των οποίων εκτείνονται «χαοτικά», χωρίς καμία διάθεση ταξινόμησης, από την Αφρική μέχρι την Αυστραλία. Η λέξη chaos περιγράφει μόνο τη διαδικασία σύνθεσης και παραγωγής, καθώς αυτός καθ' αυτός ο τελικός ήχος τους, είναι συγκροτημένοςσυμπαγής και λιτός.

    Ο τραγουδιστής τους Marko Halanevych εξηγεί τον πρωτότυπο χαρακτηρισμό «ethno chaos»: «Η μουσική μας δεν είναι απλά μια έθνικ μουσική, είναι περισσότερο «ethno chaos», δηλαδή ένα μείγμα διαφορετικών στυλ, ειδών, πολιτισμών. Ωστόσο, το background παραμένει ουκρανικό ενώ και ο τρόπος απόδοσης των τραγουδιών έχει τις ρίζες του στα ουκρανικά πολυφωνικά τραγούδια. Τα κορίτσια από την παιδική τους ηλικία μελετούν την παραδοσιακή μουσική της Ουκρανίας. Σπούδασαν εθνομουσικολογία».*

    DakhaBrakha - Little Hare / Mermaids
    https://www.youtube.com/watch?v=mAM-8kd0WG0 


    Στο πλαίσιο των σπουδών τους, επισκέφτηκαν κάθε γωνιά της Ουκρανίας αναζητώντας και διασώζοντας παραδοσιακά τραγούδια. Επιστρέφοντας στο Κίεβο, με άπειρες ώρες ηχογραφήσεων στις αποσκευές τους, συναπαντήθηκαν με τον Vlad Troyitsky, σκηνοθέτη, παραγωγό και all-around καλλιτεχνική περσόνα της πόλης, ο οποίος τις σύστησε στον Marko Halanevych, απόφοιτο φιλολογίας και ερασιτέχνη ηθοποιό. Κάπου εδώ έπεσε η ιδέα να φτιάξουν μαζί ένα συγκρότημα. Ο ίδιος ο Troyitsky ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση του νεοσύστατου project. Έχοντας στην κατοχή τους αυτά τα παλιά, στην πλειοψηφία τους α καπέλα, πολυφωνικά τραγούδια, αλλά και -ευτυχώς!- εξαιρετικές φωνές για να τα τραγουδήσουν, η πρώτη απόφαση των μελών του συγκροτήματος ήταν να τα ντύσουν με κρουστά από όλο τον κόσμο, δίνοντάς τους έτσι ένα σχεδόν αρχέγονο τελετουργικό παλμό.

    Καθώς κανείς τους δεν ήταν επαγγελματίας μουσικός, έπρεπε να μάθουν να παίζουν κάθε όργανο λίγο-πολύ από την αρχή. Στη συνέχεια, με την ίδια διαδικασία, πρόσθεσαν και άλλα όργανα όπως τσέλο, ακορντεόν, φλογέρες και άλλα. Το μόνο όργανο που απουσιάζει από τους DakhaBrakha είναι η κιθάρα. Μ' αυτό το set-up έκαναν και τις πρώτες τους ζωντανές εμφανίσεις τους το 2004.

    DakhaBrakha - Sho z-pod duba (Live on KEXP)
    https://www.youtube.com/watch?v=ZyeT1EBOHgQ 


    Έκτοτε, το συγκρότημα συνεχίζει να αξιοποιεί το δυναμικό των ουκρανικών μελωδιών και με αυτόν τον τρόπο καταφέρνει να προσεγγίζει τις καρδιές και να ακουμπά τη συνείδηση της νεότερης ουκρανικής γενιάς. Μιας γενιάς που τώρα πια, λόγω του εξαντλητικού πολέμου, έχει μεγάλη ανάγκη αφενός να συνδεθεί με την παράδοσή της και αφετέρου να νιώσει κομμάτι του υπόλοιπου κόσμου.

    Οι DakhaBrakha δημιουργούν έναν κόσμο απροσδόκητης νέας μουσικής, υφαίνοντας αρχαίες ουκρανικές λαϊκές μελωδίες σε μια ανατρεπτική μουσική ταπετσαρία που αγκαλιάζει το indie rock, την ποπ, το χιπ χοπ, την πρωτοπορία και τα παραδοσιακά όργανα από όλο τον κόσμο.

    Στο σταυροδρόμι της ουκρανικής λαογραφίας και του θεάτρου, από τα ανατολικά άκρα της Ευρώπης οι DakhaBrakha διευρύνουν την έκταση και το νόημα της μουσικής και στέλνουν ένα μήνυμα συμπερίληψης και ανεκτικότητας.

    Μια ξέφρενη ηχητική γιορτή ως απάντηση στη μονοχρωμία!

    DAKHABRAKHA
    Τρίτη 14 Μαΐου 2024 | FUZZ CLUB


    Οι DakhaBrakha είναι:

    Marko Halanevych: φωνητικά, darbuka, tabla, didjeridoo, accordion, trombone
    Iryna Kovalenko: φωνητικά, djembe, bass drums, accordion, percussion, bugay, zgaleyka, piano
    Olena Tsibulska: φωνητικά, bass drums, percussion, garmoshka
    Nina Garenetska: φωνητικά, cello, bass drum

    Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Vladyslav Troitskyi

    Μπορείτε να κατεβάσετε τις promo φωτογραφίες του newsletter του Oleksandr Kosmach σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ
    Επίσης χρησιμοποιήθηκαν φωτογραφίες των: Andiy Petryna, Matthew B. Thompson, Olga Zakrevska, Tanya Vilchynska


    Ακολουθήστε τους DakhaBrakha:
    https://www.dakhabrakha.com.ua/ 

    facebook | instagram | youtube 
     

    *Στοιχεία για το σχετικά με το «ethno – chaos» κείμενο αντλήθηκαν από τα δύο άρθρα: https://norient.com/blog/dakhabrakha
    και 
    http://www.mic.gr/thema/dakhabrakha-mystic-ukraine



    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά άμεσα

    Τιμές Εισιτηρίων

    Τιμή προπώλησης: 27 ευρώ
    Τιμή στο Ταμείο της συναυλίας: 30 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com  
    τηλεφωνικά 211 7700 000
    more spots
    Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Fuzz Live Music Club
    Πατριάρχου Ιωακείμ 1
    Μοσχάτο - Ταύρος (17778)
    +30 210 3450817
    info@fuzzclub.gr 

    ]]>
    19773 0 0 0
    <![CDATA[Andy Stott & Demdike Stare στα St Paul`s Sessions 6!]]> https://www.puzzlemag.gr/andy-stott-demdike-stare-%cf%83%cf%84%ce%b1-st-pauls-sessions-6/ Thu, 22 Feb 2024 10:32:59 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19778

    Ο Βρετανός ηλεκτρονικός παραγωγός Andy Stott και το επίσης Βρετανικό ηλεκτρονικό ντουέτο των Demdike Stare σε μια άχαστη double bill live performance στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών και τα St Paul`s Sessions 6.

    O Andy Stott κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ με τίτλο "Merciless" το 2006. Έκτοτε ακολουθούν διάφορα EP και remix, με τα άλμπουμ ¨Unknown Exception¨ του 2008 και ¨Luxury Problems¨ του 2012 να τον φέρνουν στο προσκήνιο.

    Ως επιστέγασμα ήρθε το άλμπουμ του "Faith in Strangers" το 2014, ένα σύγχρονο κομψοτέχνημα που έχει καταταχτεί ανάμεσα στα κορυφαία άλμπουμ ηλεκτρονικής μουσικής της δεκαετίας που μας πέρασε. Το άλμπουμ "Too Many Voices" που ακολούθησε δύο χρόνια αργότερα ήρθε για να επισφραγίσει τη δημιουργικότητα και το ταλέντο του, ενώ τελευταία του δισκογραφική δουλειά είναι το άλμπουμ του με τίτλο "Never the Right Time".

    Ανάλογη περίπου πορεία έχουν διανύσει και οι Demdike Stare, οι οποίοι βγήκαν στο προσκήνιο το 2010 με τα άλμπουμ "Liberation Through Hearing" και το "Voices of Dust". Με τον DJ Sean Canty να επιλέγει τα σπάνια samples και τον ηλεκτρονικό παραγωγό Miles Whittaker να τα μετουσιώνει δεξιοτεχνικά σε μουσική, οι Demdike Stare ακροβατούν με μαεστρία ανάμεσα στην electronica και την πειραματική μουσική γνωρίζοντας ευρεία αναγνώριση, φτάνοντας στο 2013 και την κυκλοφορία μιας πλειάδας σημαντικών singles και EP που τάραξαν τα νερά της σύγχρονης μουσικής, με αποκορύφωμα το σπουδαίο άλμπουμ τους "Wonderland" το 2016.

    Ειδική μνεία θα πρέπει να δοθεί στην δύσκολη πρόκληση να επενδύσουν μουσικά την σουηδική βουβή ταινία Haxan: Witchcraft through the Ages του 1922, σε μια ανάθεση από το περίφημο British Film Institute αποκομίζοντας εγκωμιαστικές κριτικές και συμμετοχές σε διεθνή φεστιβάλ. Αξιοσημείωτη επίσης υπήρξε η κυκλοφορία του άλμπουμ τους "Sketches of Everything" το 2020 σε μια δημιουργική συνεργασία με τον Jon Collin, ενώ πολύ πρόσφατα κυκλοφόρησαν μια πολύ ενδιαφέρουσα τριλογία με τίτλο "Distort Decay Sustain".

    Οι σπανιότατες κοινές εμφανίσεις του Andy Stott και των Demdike Stare αποτελούν σημείο αναφοράς για τους απανταχού λάτρεις της σύγχρονης μουσικής, ενώ αξιοσημείωτο είναι ότι αμφότεροι ηχογραφούν ευλαβικά από το ξεκίνημα της καριέρας τους ως και σήμερα στο υπερδραστήριο ανεξάρτητο label Modern Love από το Μάντσεστερ, που αποτελεί επίσης κοινή στέγη των Debit, Flora Yin-Wong, Lucy Railton , Low Jack, Mary Jane Leach, Turinn, Rainer Veil, Millie & Andrea, HATE, G.H. και The Stranger.

    Στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, ο Andy Stott και οι Demdike Stare επιστρέφουν από το Μάντσεστερ στα St Paul's Sessions 6 για να μας παρουσιάσουν και από κοντά τους λόγους για τους οποίους θεωρούνται από τις πιο πρωτοποριακές μορφές της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής, σε μια από τις πιο περίοπτες double bill εμφανίσεις της χρονιάς.

    Link: www.soundcloud.com/modernlove

    St Paul's Sessions 6
    www.stpaulssessions.gr

    ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
    Αμφιθέατρο "Ιωάννης Δεσποτόπουλος", Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19 (είσοδος από οδό Ρηγίλλης) + Map link: https://g.page/AthensConservatoire

    ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ
    Σάββατο 9 Μαρτίου 2024
    ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00

    Εισιτήρια:
    https://www.ticketservices.gr/.../andy-stott-and-demdike.../

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    25€ προπώληση
    29€ στο ταμείο

    Οργάνωση - Παραγωγή: Groove Productions

    ]]>
    19778 0 0 0
    <![CDATA[Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce%ba%cf%89%ce%bd%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bd%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Thu, 22 Feb 2024 14:32:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19782

    Το Release Athens 2024 παρουσιάζει τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου, το Σάββατο 29 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Ο σπουδαίος ερμηνευτής, ο οποίος έχει σημαδέψει την ελληνική δισκογραφία με τη φωνή και τα τραγούδια του, θα πραγματοποιήσει μια από τις μεγαλύτερες και πιο ξεχωριστές εμφανίσεις της πλούσιας καριέρας του.

    Από τις πλέον αναγνωρίσιμες προσωπικότητες του ελληνικού τραγουδιού, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου μετράει περισσότερα από 50 χρόνια σταθερής παρουσίας στη δισκογραφία και έχει αποκτήσει εκατομμύρια θαυμαστές, κάθε ηλικίας και από κάθε φάσμα της εγχώριας μουσικής σκηνής.

    Από το 1972, που έκανε το ντεμπούτο του, μέχρι σήμερα, ο Παπακωνσταντίνου υπηρέτησε πιστά κάθε μορφή του ελληνικού τραγουδιού και συνεργάστηκε με τους σημαντικότερους συνθέτες, στιχουργούς και ποιητές που γέννησε αυτός ο τόπος (Μάνος Λοΐζος, Θάνος Μικρούτσικος, Μίκης Θεοδωράκης, Τάσος Λειβαδίτης, Κώστας Καρυωτάκης, Νίκος Καββαδίας κ.α.). Δίσκοι όπως “Τα Αγροτικά” (1975), “Φοβάμαι” (1982), “Διαίρεση” (1984), “Χαιρετίσματα” (1987), “Σφεντόνα” (1992), “Θάλασσα στη Σκάλα” (1999) και άλλοι, αποτελούν σημεία αναφοράς και εξακολουθούν να εμπνέουν τις νεότερες γενιές, όπως αποδεικνύεται σε κάθε ζωντανή εμφάνισή του όπου προσελκύει κοινό κάθε ηλικίας.

    Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, παρά την τεράστια ιστορία του, παρέμεινε αιώνια διψασμένος για τη συναυλιακή συνθήκη και διαθέσιμος να «μιλήσει» για το σήμερα, για όλα αυτά που μας συγκινούν και μας προβληματίζουν, για τον έρωτα, την κοινωνία, τους φόβους και τα όνειρά μας.

    Το Σάββατο 29 Ιουνίου, στο πλαίσιο του Release Athens 2024, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ζωντανά έναν από τους ελάχιστους, πραγματικούς ροκ σταρ που γέννησε η χώρα, ο οποίος σημάδεψε με τη φωνή και την ηλεκτρισμένη σκηνική του παρουσία κάθε εγχώριο μουσικόφιλο.

    Follow Βασίλη Παπακωνσταντίνου:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    YouTube
    Spotify

    Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει άμεσα, προς 15€ και για συγκεκριμένο αριθμό. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 17€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

    Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 80€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

    • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
    • Open-bar
    • Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    
    • Ιδιωτικό parking
    • Ξεχωριστές τουαλέτες    
    • Αναμνηστικό δώρο

    Διάθεση εισιτηρίων:

    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

    Follow Release Athens:

    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify

    ]]>
    19782 0 0 0
    <![CDATA[Τελευταίες λεπτομέρειες για το μεγάλο ΕDEN πάρτι αυτήν την Κυριακή!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%85%cf%84%ce%b1%ce%af%ce%b5%cf%82-%ce%bb%ce%b5%cf%80%cf%84%ce%bf%ce%bc%ce%ad%cf%81%ce%b5%ce%b9%ce%b5%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf-%ce%bc%ce%b5%ce%b3%ce%ac%ce%bb/ Fri, 23 Feb 2024 10:54:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19786

    2MANYDJS

    + PARANOID LONDON

    + DUSTER VALENTINE

    ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ

    25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024

    16:30 - 00:00

    SUNDAYS ARE FOR LOVERS 
     2MANYDJS + Paranoid London + Duster Valentine θα
    ξεσηκώσουν το Κυριακάτικο EDEN πάρτι στο Ωδείο Αθηνών!
      
    ❯❯ TICKETS
    Οι 2ManyDJs, τo ντουέτο – φαινόμενο, έρχονται στην Αθήνα για ένα DJ set με πολύ beat και χορό την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου 2024, στο Ωδείο Αθηνών.Το πάρτι σίγουρα θα απογειωθεί από τους Βρετανούς Paranoid London και του παραγωγού Duster Valentine!  Σε αυτό το πάρτι θα χορέψεις. Θα χορέψεις ασταμάτητα!
    Ανακαλύψτε το καινούριο Generative Video Installation από τον Αλέξανδρο Κοντογεωργακόπουλο - οneContinuousLab Linkshttps://onecontinuouslab.net/www.instagram.com/onecontinuouslab/
    ❯❯ TICKETS

    Δίκτυο προπώλησης:Online: www.more.com/music/eden-presents-2manydjs/Τηλεφωνικά: 2117700000Σημεία προπώλησης:Public // Καταστήματα Nova // Viva Spot ΤεχνόποληςΧώρος:Ωδείο Αθηνών
    Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19, 106 75, Αθήνα
    ❯ ❯ COMING UP
    LP GIOBBI + JESSY LANZA + JAY JAY 08.03.2024 // Zed Athens www.more.com/music/lp-giobbi/
    EDEN FEST Night 'n' Day 30 & 31.03.2024 // Ωδείο Αθηνών www.more.com/music/festival/eden-festival/
    ]]>
    19786 0 0 0
    <![CDATA[Ταξίδι στο χρόνο με τις μπαλάντες του Βασίλη]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%b1%ce%be%ce%af%ce%b4%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%bf-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b9%cf%82-%ce%bc%cf%80%ce%b1%ce%bb%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b5%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b2/ Fri, 23 Feb 2024 16:46:30 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19792

    Το ρολόι δείχνει 21:00 και οι μουσικοί παίρνουν τη θέση τους στη σκηνή του θεάτρου Βέμπο. Ξεκινούν να παίζουν μια εισαγωγή, η οποία δεν είναι άλλη από τη Σφεντόνα. Κανένα άλλο τραγούδι δε θα ήταν καταλληλότερο για να ξεκινήσουμε αυτό το μουσικό ταξίδι στις «Μπαλάντες του Βασίλη». Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου βγαίνει στη σκηνή καταχειροκροτούμενος και μας συστήνεται ουσιαστικά μέσω του τραγουδιού και απευθύνεται με τον στίχο από κάτω στον κόσμο «παλιέ μου φίλε, γνώριμε, συμμαθητή, θαμώνα». Τον κόσμο που γέμισε το θέατρο Βέμπο, τον κόσμο που τον ακολουθεί 50 χρόνια και πλέον. Οι ηλικίες ποικίλουν: από έφηβους μέχρι.. αιώνιους έφηβους σαν κι εκείνον.

    Το καλοκαίρι με τη μεγάλη περιοδεία, και τη μεγαλειώδη συναυλία στο Καλλιμάρμαρο, ο Βασίλης έκανε τη μεγάλη γιορτή για τα 50 του χρόνια στη δισκογραφία. Τώρα στο θέατρο, έρχεται ακόμα πιο κοντά με το κοινό του. Είναι άμεσος, τρυφερός και συγκινητικός. Μας λέει ιστορίες για τα τραγούδια, αλλά και για την κόρη του, ανοίγεται. Γιατί εκτός από τις αρένες, του πάει και το θέατρο.

    Μέσα σε σχεδόν 3 ώρες, μας ταξίδεψε μέσα στη δισκογραφία του. Μας είπε τραγούδια του Λοΐζου, του Θεοδωράκη, του Μικρούτσικου, του Άσιμου. Ακούσαμε στίχους του Ρίτσου, του Λειβαδίτη, του Ιωάννου, του Ελευθερίου. Όλα τα τραγούδια έχτισαν μια πολύ όμορφη ατμόσφαιρα. Το κοινό συνόδευσε τον Βασίλη στο τραγούδι, σε πάρα πολλές στιγμές. Άλλωστε όπως είπε  «Παίζουμε χωρίς ηλεκτρισμό, χαμηλώσαμε την ένταση για να ακούσουμε καλύτερα τους στίχους τον ποιητών», και ενώ έλειπαν οι ηλεκτρικές κιθάρες, ο ηλεκτρισμός γέμιζε την ατμόσφαιρα του θεάτρου μαζί με τη συγκίνηση.

    Σε αυτές τις μουσικές παραστάσεις τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου συνοδεύουν οι εδώ και πολλά χρόνια συνεργάτες του: ο Ανδρέα; Αποστόλου (πιάνο και ενορχηστρώσεις), ο Βαγγέλης Πατεράκης (μπάσο), η Μαίρη Μπρόζη (βιολί, κρουστά και φωνητικά), ο Απόστολος Μόσιος (ακουστική κιθάρα και φωνητικά), ο Θύμιος Παπαδόπουλος (πνευστά) και η Ειρήνη Αναστασίου (τσέλο).

    Όπως η «Σφεντόνα» ήταν το κατάλληλο τραγούδι για την έναρξη, έτσι για το κλείσιμο μας τραγούδησε το «Από μένα το Βασίλη» αφήνοντας τον κόσμο φορτισμένο, συγκινημένο και γεμάτο από μουσικές και στίχους. Τις μπαλάντες του Βασίλη, που τόσα χρόνια, τόσος κόσμος, τραγουδάει, και που τον αγγίζουν κάθε φορά.

    Κείμενο : Μιχάλης Κανάκης

    (ΦωτογραφίεςΑλεξάνδρα Κατσαρού)

    ]]>
    19792 0 0 0
    <![CDATA[Ο Sivert Hoyem και στην Θεσσαλονίκη]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-sivert-hoyem-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5%cf%83%cf%83%ce%b1%ce%bb%ce%bf%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%b7/ Mon, 26 Feb 2024 19:02:50 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19818

    Sivert Hoyem

    One Night Only

    Κυριακή 28 Απριλίου 2024

    Principal Club Theater – Θεσσαλονίκη

    «On an island» Τour

    Ο ξεχωριστός Sivert Hoyem ΚΑΙ στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ!

    Ο «δικός μας» Sivert Hoyem προσθέτει και την Θεσσαλονίκη, την Κυριακή 28 Απριλίου, στο συναυλιακό ταξίδι του στην αγαπημένη του Ελλάδα! Την επόμενη βραδιά από το club show του στο αθηναϊκό Floyd, ο μοναδικός καλλιτέχνης δίνει μουσικό παρόν στο Principal Club Theater, επιστρέφοντας σε μία πόλη που τον έχει αγαπήσει πολύ και περιμένει να τον αγκαλιάσει ξανά.

    For one night only, για μία βραδιά μόνο, μια βραδιά προσωπική, οικεία, τρυφερή που θα ενθουσιάσει τους φίλους του στη συμπρωτεύουσα οι οποίοι δεν τον έχουν απολαύσει ζωντανά εδώ και οχτώ ολόκληρα χρόνια - τόσα έχουν περάσει από την τελευταία του εμφάνιση τον Απρίλιο του '16 και πάλι στο Principal Club! Μία ξεχωριστή επανασύνδεση με τους λάτρεις της μουσικής του στη Βόρεια Ελλάδα, ένα ξεχωριστό live με τη συνοδεία της θαυμάσιας μπάντας του, μια διαφορετική εμφάνιση μετά τις αξέχαστες στιγμές που μας χάρισε στη σκηνή του Ηρωδείου το 2016 ή τα live των προηγούμενων ετών με τους Madrugada, στο Paok Sports Arena, στο Tae Kwon Do, στο Καλλιμάρμαρο και σε μεγάλα φεστιβάλ της χώρας.

    Μαζί του φέρνει τα τραγούδια που οι φίλοι του έχουν αγαπήσει όλα αυτά τα χρόνια, Sleepwalking ManTheaving HeartMoon LandingGive it a Whirl, κομμάτια όπως τα Aim For The Heart, Two Green Feathers από τον τελευταίο του δίσκο, On an island, που κυκλοφόρησε στα τέλη του Ιανουαρίου και φυσικά πολλά τραγούδια των Madrugada.

    Sivert Høyem - Give It A Whirl (live at Acropolis)
    https://www.youtube.com/watch?v=4IUR7agj6Mg 


    Ο Sivert Hoyem περιγράφεται συνήθως ως ένας «μελαγχολικός» καλλιτέχνης κι ο ίδιος ήταν πάντα μελαγχολικός από τη φύση του. «Στην εποχή του Edvard Munh ήταν μία ασθένεια που είχε πλέον διαγνωστεί» επισημαίνει για τη μελαγχολία. Όμως παραμένει βαθιά ανθρώπινος και καθόλου κυνικός ή μηδενιστής. Αγαπά τη μουσική, τη φύση, τον Άνθρωπο. Αγαπά να παίζει μουσική μπροστά στο κοινό, να μοιράζεται σκέψεις και συναισθήματα, να δίνει και παίρνει δύναμη. Κι αυτό είναι καθησυχαστικά αισιόδοξο!

    Με τον τελευταίο του δίσκο, ο Sivert Hoyem αποδεικνύει το σπάνιο καλλιτεχνικό του μέταλλο που, όχι μόνο δε θαμπώνει και δε σκουριάζει, αλλά – συν τω χρόνω – ωριμάζει, αποκτά την πατίνα της εμπειρίας και οδηγείται σε έναν εξαιρετικό λυρικό μινιμαλισμό.

    Sivert Høyem - The Rust (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=6Z1pTJzexPI

    Και όπως σε όλα τα άλμπουμ, τόσο του ίδιου όσο και των Madrugada, όλα συνδέονται με αυτό το απόκοσμο νορβηγικό τοπίο, που αστράφτει και φεγγοβολά ακόμα και στα πιο βαθιά σκοτάδια του.

    Το Nyksund της Νορβηγίας βρίσκεται στις 68,59 μοίρες βόρεια (ίδιο γεωγραφικό πλάτος με αυτό της Βόρειας Σιβηρίας), με εννέα κατοίκους που ζουν εκεί όλο το χρόνο. Κάποτε, εκεί «ζούσε και βασίλευε» μια μεγάλη κοινότητα αλιέων, το μέρος όμως ερημώθηκε στη δεκαετία του 1960, επειδή το λιμάνι του ήταν πολύ ρηχό για τις σύγχρονες μηχανότρατες. Ο Sivert Høyem μεγάλωσε σε απόσταση 45 λεπτών με το αυτοκίνητο από εκεί. Σαν παιδί, πήγαινε στο Nyksund για να εξερευνά μια γνήσια πόλη-φάντασμα. Στη συνέχεια, με κάποιο τρόπο η κοινότητα ξαναπήρε ζωή, καλλιτέχνες και χίπις την κατοίκησαν για την «ατμόσφαιρα» του υπερβόρειου τοπίου της. Το Nyksund εμφανίστηκε σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές. Υπάρχει ακόμη και ένα καλό εστιατόριο. Το καλοκαίρι, το μέρος είναι αρκετά ζωντανό ακόμα και τώρα. Ο Σεπτέμβρης του, όμως, είναι μια άλλη ιστορία. Παγωμένη βροχή και άνεμοι σαρώνουν το νησί και τα π ρώτα βόρεια σέλας τρεμοπαίζουν στον ουρανό του.

    Τον Σεπτέμβριο του 2021, ο Sivert και οι «συν-συνωμότες» του μετακόμισαν στο Zoar (βιβλική πόλη από το βιβλίο της Γενέσεως, μετωνυμικά «καταφύγιο»), στο παλιό ενοριακό σπίτι του Nyksund, για να γράψουν τη μουσική τους. Το περιβάλλον είναι εντυπωσιακό. Πίσω απλώνεται η περίφημη πεδιάδα Queen Route. Στα νότια ένα δαντελωτό πανόραμα νησιών, που επάξια συναγωνίζεται το διάσημο αρχιπέλαγος Lofoten. Ευθεία στα βορειοδυτικά ο ανοιχτός Αρκτικός Ωκεανός - επόμενη στάση Γροιλανδία.

    Sivert Høyem - Aim For The Heart (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=q2YjRfPB6W

    Ο Høyem και οι συνεργάτες του σκέφτηκαν να δημιουργήσουν κάτι «απλό και απογυμνωμένο», κάτι πιο κοντά σε live ή σε demo, και όχι σε «κανονικό» περιβάλλον ηχογράφησης και γι' αυτό έψαχναν για μια μεγάλη, ενιαία αίθουσα ηχογράφησης, ένα μέρος με ξύλινους τοίχους και πάτωμα, κατά προτίμηση μια εκκλησία. Εκεί, στο παλιό σπίτι της ενορίας Zoar, στο Nyksund έστησαν ένα αυτοσχέδιο στούντιο - μαζί με τον ηχολήπτη, Bjarne Stensli - και τα τραγούδια του On an Island ζωντάνεψαν. Το παλιό αρμόνιο της εκκλησίας μπήκε και αυτό στο παιχνίδι. Τίποτα δεν προέρχεται από ένα ψηφιακό κουτί με προκαθορισμένους ήχους. Τα πάντα ηχογραφήθηκαν μέσα σε 14 πυρετώδεις ημέρες, και δούλεψαν κυρίως ως τρίο - o Sivert, o Christer Knutsen (σταθερός συνεργάτης του Sivert, που σε αυτό το άλμπουμ είναι και συμπαραγωγός) και o ντράμερ Børge Fjordheim. Η μίξη έγινε από τον «θρύλο», Tch ad Blake, στο στούντιο του σπιτιού του, στην Ουαλία.

    Όλη η δουλειά βγήκε αυθόρμητα και αβίαστα, στη μουσική έχουν συμπεριληφθεί όλα, ακόμα και οι τυχαίοι θόρυβοι, ο συριγμός των μικροφώνων, το τρίξιμο των ξύλων, το «θρόισμα των φαντασμάτων»... Διαχρονικό, άμεσο, διαισθητικό και ωμό, σαν να μεταφέρεσαι στο Vesterålen τον Σεπτέμβριο, όταν πλέον είναι μακριές και κρύες οι νύχτες, σαν ο άγριος, παγωμένος καιρός του Αρκτικού Κύκλου να επιβάλλεται στην ατμόσφαιρα.

    Sivert Høyem - Two Green Feathers (Official Music Video)

    https://www.youtube.com/watch?v=t8HknqP6Ofg

    Στο πρώτο άκουσμα το άλμπουμ αφήνει έντονη την αίσθηση του "northern gothic" να πλανιέται. Ένα οδοιπορικό σε ένα τοπίο που πρωταγωνιστούν τα σκουριασμένα ανθρώπινα ίχνη αλλά απουσιάζουν οι άνθρωποι. Μέταλλα που σαπίζουν, ξεφλουδισμένοι τοίχοι, σπασμένα παιδικά παιχνίδια, εγκαταλελειμμένα σπίτια, αυτός είναι ο κόσμος του The Rust ενώ στο Now You See Me, Now You Don't, ένα νεαρό κορίτσι συναντιέται με έναν εραστή, που μπορεί να είναι ο Διάβολος αλλά μπορεί να είναι και ένας περιπλανώμενος ιεροκήρυκας. Στη Βόρεια Νορβηγία, τα μυαλά των ανθρώπων αλλάζουν ανάλογα με τις εποχές και ο καταραμένος καιρός που λυσσομανά αφαιρεί πάρα πολλές ζωές στη θάλασσα. Ο ρομαντικός Sivert εμπνέεται από τη λογοτεχνία και ο Πάνας του Knut Hamsun εμφανίζεται στο Two Green Feathers.

    Ο Sivert Høyem ανήκει σε μια φωνητική παράδοση που ξεκινά με τον Roy Orbison και τον Scott Walker, και την διακρίνει ένας σχεδόν οπερατικός τρόπος ερμηνείας. Ο David Bowie επίσης υπήρξε μία ισχυρή επιρροή στον Sivert, όπως και ο Chris Isaak. Το When Your True Love is Gone έχει στίχους που κάλλιστα θα ταίριαζαν στον Leonard Cohen. Το Aim For The Heart θυμίζει τον Bryan Ferry, άλλον έναν αγαπημένο καλλιτέχνη του Høyem.



    Ο Sivert Høyem είναι ένας σπάνιος καλλιτέχνης, βαθιά ανθρώπινος και ευαίσθητος. Μπορεί να έρχεται από τον παγωμένο Βορρά αλλά η θέρμη της φωνής και της μουσικής του λιώνει και τις πιο κρύες καρδιές!

    Θα είναι μαζί μας για να μας ζεστάνει την Κυριακή 28 Απριλίου στο Principal Club Theater στη Θεσσαλονίκη.

    Ακολουθήστε τον Sivert Høyem
    https://siverthoyem.com/
    facebook | instagram | youtube | twitter

    Οι φωτογραφίες είναι του Andreas Hornoff
    Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ

    Μείνετε συντονισμένοι στο Facebook event της συναυλίας:

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά άμεσα

    Τιμές Εισιτηρίων

    Γενική είσοδος: 43 ευρώ

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά: more.com
    τηλεφωνικά 211 7700 000
    more spots
    Nova | Public

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp 

    Principal Club Theater
    Ανδρέου Γεώργιου 56, 546 27 Θεσσαλονίκη
    Τηλ.: 2310428088

    ]]>
    19818 0 0 0 ]]> ]]>
    <![CDATA[Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Opening Act, Iliana Tsakiraki]]> https://www.puzzlemag.gr/maiden-united-feat-dennis-stratton-live-in-athens-1980-tour-opening-act-iliana-tsakiraki/ Mon, 26 Feb 2024 19:04:22 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19821

    Maiden uniteD

    feat. Dennis Stratton

    live in Athens – Greece

    "1980 Tour"

    Παρασκευή 12 Απριλίου 2024

    An Club | Αθήνα

    Opening act
    Iliana Tsakiraki

    Οι Maiden uniteD, είναι αναμφισβήτητα η καλύτερη tribute μπάντα της Σιδηράς Παρθένου παγκοσμίως. Διασκευάζουν με το δικό τους, μοναδικό τρόπο τους κλασικούς ύμνους των Maiden. Το 2024 περιοδεύουν με το "1980 tour" και θα βρεθούν για δύο συναυλίες στην Ελλάδα, στις 12 Απριλίου στο An Club στα Εξάρχεια και στις 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη.

    Επιστρέφουν στην Αθήνα 12 χρόνια μετά την πρώτη και μοναδική εμφάνιση τους στην πόλη (τον Γενάρη του 2012 και πάλι στο An Club).

    Αυτήν τη φορά, οι Maiden uniteD θα έχουν στη σύνθεσή τους τον έναν και μοναδικόDennis Stratton, κιθαρίστα των Iron Maiden στο φερώνυμο ντεμπούτο τους, το 1980, αλλά και στο "Live!! + One" EP, που ηχογραφήθηκε την ίδια χρονιά στο διάσημο Marquee Club του Λονδίνου και διατέθηκε αρχικά μόνο στην Ιαπωνία, για να επανακυκλοφορήσει το 1984 με διευρυμένο tracklist, αποκλειστικά στην ελληνική αγορά!

    Οι ίδιοι δηλώνουν για τις εμφανίσεις στην Ελλάδα:

    «Είμαστε απίστευτα ενθουσιασμένοι που επιστρέφουμε στο An Club στην Αθήνα και στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη. Η προηγούμενη εμπειρία και από τα δύο venues ήταν απλώς καταπληκτική και ανυπομονούμε να ανέβουμε ξανά σε αυτές τις σκηνές. Το κοινό στην Ελλάδα έδειχνε πάντα μια απίστευτη ενέργεια και πάθος για τη μουσική μας και είμαστε αποφασισμένοι να του προσφέρουμε δύο αξέχαστες βραδιές.

    Θέλουμε να ευχαριστήσουμε όλους τους πιστούς Έλληνες fans μας για τη συνεχή στήριξή τους στους Maiden uniteD όλα αυτά τα χρόνια. Είστε απλά καταπληκτικοί, και ανυπομονούμε να βρεθούμε κοντά σας».

    Maiden uniteD is back and ready to shake Greece to its core!
    Two nights to remember!

    Maiden uniteD – Revelations
    https://www.youtube.com/watch?v=6VVWeID6WHY 

    Maiden uniteD
    12 Απριλίου 2024 | An Club

    Προπώληση στο δίκτυο more.com

    Όλα ξεκίνησαν ... 

    ... όταν το ολλανδικό fan club των Iron Maiden ζήτησε από τον Joey Bruers να πραγματοποιήσει ένα διαφορετικό σόου. Κάτι που να ξεφεύγει από ένα τυπικό tribute και από τα όρια μιας ακόμη μπάντας διασκευών. Μιας που στην εκδήλωση θα παρευρισκόταν και ο "αρχηγός" Steve Harris, ο Joey έπρεπε να ετοιμάσει κάτι ξεχωριστό.

    Έτσι λοιπόν, με τη συμμετοχή μουσικών από διάφορα σχήματα, παρουσίασε μια σειρά από τραγούδια των Iron Maiden σε ακουστική μορφή, με αποτέλεσμα οι αντιδράσεις του κοινού να είναι θριαμβευτικές. Και κάπως έτσι, η αρχική ιδέα μετουσιώθηκε σε μια συναυλία και αυτή η συναυλία εντέλει μετατράπηκε σε ολόκληρο εγχείρημα. Ένα εγχείρημα, που επιδιώκει να φέρει κοντά μουσικούς και fans με διάφορες καταβολές, με στόχο η μουσική των Iron Maiden να λάβει τις τιμές που της αξίζει.

    Maiden uniteD - Children of the Damned - Live (acoustic Iron Maiden tribute project)
    https://www.youtube.com/watch?v=uj230yVaEAc

    Αναδιατυπώνοντας με ακουστική κατεύθυνση κλασικά τραγουδιά του θρυλικού συγκροτήματος και δίνοντάς τους μια νέα και πολύ συναρπαστική μορφή, οι Maiden uniteD προσφέρουν κάτι που οι οπαδοί των Iron Maiden δεν θα μπορούσαν ποτέ να φανταστούν.

    Running Free
    https://www.youtube.com/watch?v=MJ_qwJ9_q-w

    Το 2010 οι Maiden uniteD κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους "Mind the Acoustic Pieces", που αποτελώντας μεταφορά του κλασικού "Piece of Mind" του 1983, παρουσιάστηκε σε ευρωπαϊκή περιοδεία, η οποία έφερε το σχήμα, μεταξύ άλλων, στα περίφημα Download Festival και Wacken Open Air.

    Με τη σειρά του, τo "Across the Seventh Sea" που κυκλοφόρησε το 2012, περιλαμβάνει μια σειρά από ακουστικές διασκευές τόσο σε δημοφιλή όσο και σε λιγότερο γνωστά τραγούδια των Iron Maiden, με guest τον Perttu Kivilaakso των Apocalyptica, ενώ στο αντίστοιχο tour, τους Maiden uniteD συνόδευαν οι Lee Morris (ex-Paradise Lost), Stef Broks (Textures) και Luke Appleton (Iced Earth).

    Maiden uniteD - Alexander The Great
    https://www.youtube.com/watch?v=2JaIuSjrAxQ

    Επόμενος δισκογραφικός σταθμός υπήρξε το "Remembrance" (2015), στο οποίο μάλιστα συμμετείχαν δύο τραγουδιστές που δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, ο Paul Di'Anno και ο Blaze Bayley, γνωστοί από τη θητεία τους στους Iron Maiden, ενώ στη μακροσκελή περιοδεία που ακολούθησε, πήραν μέρος αρκετοί guests, με το συγκεκριμένο κεφάλαιο να κλείνει στο Royal Theatre του Άμστερνταμ, παρουσία της Sharon den Adel (Within Temptation) και του Perttu Kivilaakso πάνω στη σκηνή.

    Strange World (official audio) - Maiden united
    https://www.youtube.com/watch?v=xG-I4LYGe3w

    Ακολούθησε η κυκλοφορία του "Empire of the Clouds" ΕP (2018), ενώ με το "The Barrel House Tapes" (2019), οι Maiden uniteD άρχισαν να βαδίζουν προς μια νέα κατεύθυνση, έχοντας στο πλευρό τους μουσικούς όπως ο Doogie White (Rainbow), ο Frank Beck (Gamma Ray) και φυσικά ο Dennis Stratton (ex-Iron Maiden). Απόλυτο highlight του δίσκου αποτελεί η συμμετοχή του βραβευμένου τρομπετίστα Eric Vloeimans.

    Φτάνοντας στο σήμερα και έχοντας ήδη πραγματοποιήσει το "Powerslave European Tour" το 2022, μαζί με την κυκλοφορία ενός EP με το οποίο τίμησαν την 40ή επέτειο του εμβληματικού "The Number of the Beast", οι Maiden uniteD γυρίζουν και πάλι πίσω τον χρόνο, αυτή τη φορά στον θρυλικό πρώτο δίσκο των Iron Maiden, με το δικό τους "1980" και την αντίστοιχη περιοδεία.

    Maiden uniteD The Number Of The Beast
    https://www.youtube.com/watch?v=a145IkumFyU

    Στο πλαίσιο, λοιπόν του "1980 Tour" οι Maiden uniteD έρχονται και στην Ελλάδα για δύο αξέχαστες βραδιές, την Παρασκευή 12 Απριλίου στο An Club στην Αθήνα και το Σάββατο 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη, που περνά μάλιστα για δύο βραδιές και από το ιστορικό venue 'Cart & Horses, the birthplace of Iron Maiden' στο Λονδίνο, εκεί από όπου ξεκίνησαν όλα για το μυθικό συγκρότημα...

    Δύο μοναδικές ευκαιρίες να ζήσετε τη μαγεία της μουσικής των Iron Maiden από κοντά!

    Maiden uniteD line-up:
    Marios Karanastasis – Vocals
    Dennis Stratton – Guitar
    Jim Katsaros – Guitar
    Joey Bruers – Bass
    Johnny Thermos – Piano
    Renos Lialioutis – Drums

    Links:
    http://www.maidenunited.com 
    facebook | instagram | bandcamp | spotify | youtube  

    Maiden uniteD discography:

    Studio albums
    Mind the Acoustic Pieces (2010) | Across the Seventh Sea (2012) | Remembrance (2015) | The Barrel House Tapes (2019) | 1980 (2022)

    Live albums
    Sailors of the Sky - Live in Europe (2021)

    EPs
    Empire of the Clouds (2018) | DCLXVI (2022) | The Black Sea (2022) | The Atlantic Ocean (2023)

    Singles
    The Trooper (2010) | Strange World (2015) | The Duellists (2020) | Transylvania (2023)

    Opening act
    Iliana Tsakiraki

    Opening act στις συναυλίες Αθήνας και Θεσσαλονίκης θα είναι η Ηλιάνα Τσακιράκη. Η frontwoman των Enemy of Reality και δασκάλα φωνητικής εγνωσμένης αξίας, θα μας παρουσιάσει ένα eclectic acoustic show, που θα περιλαμβάνει τραγούδια από όλο το ευρύ φάσμα επιρροών της.

    Σε αυτό το special set, με τη συμμετοχή του κιμπορντίστα Γιάννη Θερμού (The Silent Wedding), θα ακουστούν μουσικές δημιουργίες από Paradise Lost και Anneke Van Giersbergen, όπως και αποσπάσματα από κινηματογραφικά soundtracks και ριζίτικα τραγούδια από την ελληνική παράδοση.


    Πλην των μουσικών εξορμήσεων με το συγκρότημά της, η Ηλιάνα Τσακιράκη είναι γνωστή και για τις συμμετοχές της σε σπουδαίους δίσκους του metal ιδιώματος, όπως το "The Great Mass" των Septicflesh και στην επερχόμενη δισκογραφική δουλειά του Mortiis (ex-Emperor).

    Links:
    facebook instagram youtube 


    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας
      για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα! 

    Μπορείτε να κατεβάσετε official φωτογραφίες σε μεγάλη ανάλυση και posts ΕΔΩ

    Πληροφορίες εισιτηρίων

    Τιμές εισιτηρίων

    19 ευρώ (early birds - sold out)
    21 ευρώ (προπώληση)
    23 ευρώ (ταμείο)

    Σημεία προπώλησης

    Δίκτυο More.com
    more.com
    Nova | Public | Ευριπίδης | viva spot Τεχνόπολης 

    Hard copy tickets στα:

    Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)
    Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
    Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    An Club
    Σολωμού 13-15, Εξάρχεια

    Παραγωγή:
    Pedrera Live Productions
    facebook |  instagram | twitter  

    ]]>
    19821 0 0 0
    <![CDATA[Με τους Band of Friends σε άλλη μια γιορτή για τον Rory Gallagher]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-band-of-friends-%cf%83%ce%b5-%ce%ac%ce%bb%ce%bb%ce%b7-%ce%bc%ce%b9%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%bf%cf%81%cf%84%ce%ae-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%ce%bd-rory-gallagher/ Tue, 27 Feb 2024 16:29:34 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19825

    Ήταν 2 Μαρτίου του 1948 όταν ο Rory Gallagher γεννήθηκε στο Ballyshanon της Ιρλανδίας. Ήταν 14 Ιουνίου του 1995 όταν άφησε την τελευταία του πνοή σε ένα νοσοκομείο του Λονδίνου, μόλις στα 47 του χρόνια. Στα χρόνια που έζησε όμως φρόντισε να μας αφήσει μια τεράστια μουσική παρακαταθήκη στο blues και το rock. Ποιος ξέρει τι ακόμα θα ακούγαμε από εκείνον;

    Στην Ελλάδα υπάρχει ένα ιδιαίτερο δέσιμο με τον Ιρλανδό κιθαρίστα. Η επεισοδιακή του συναυλία στη Νέα Φιλαδέλφεια το 1981, που δεν ολοκληρώθηκε ποτέ και σημαδεύτηκε από συγκρούσεις με την αστυνομία έχει περάσει στα πλαίσια του θρύλου. Τα τελευταία 10 περίπου χρόνια, δύο από τα μέλη της μπάντας που έπαιξε σε εκείνο το ιστορικό live, μας επισκέπτονται για να κάνουν live γιορτές με τα τραγούδια του Rory Gallagher. Πρόκειται για τους Gerry McAvoy και Brendan O'neil με όχημά τους, τους Band of Friends. Μαζί τους αυτή τη φορά θα ήταν δύο κορυφαίοι (και όπως αποδείχθηκε) κιθαρίστες: ο Jim Kickpatrick που ανέλαβε και τα φωνητικά και ο Paul Rose.

    Παίρνοντας τα πράγματα από την αρχή της βραδιάς, σε ένα γεμάτο Gagarin, έκαναν την εμφάνισή τους οι Sakis Dovolis Trio μαζί με τον Νίκο Ντουνούση για ένα ωριαίο αφιέρωμα στον Jimi Hendrix. Ο Νίκος Ντουνούσης αποτελεί έναν από τους κορυφαίους blues κιθαρίστες στη χώρα μας αλλά και ο Σάκης Ντοβόλης έναν από τους ανερχόμενους. Η αλήθεια είναι πάντως πως αυτό που έπαιξαν απείχε αρκετά από κάτι που θα θύμιζε Jimi Hendrix. Χορταστικά σόλο μεν, δεξιοτεχνικά, αλλά κάτι δεν κολλούσε, κάτι έλειπε. Πιθανόν να ήταν πιο επιτυχημένη η εμφάνιση αν αφιέρωναν τη βραδιά στον Stevie Ray Vaughan. Όλα αυτά χωρίς καμία αμφισβήτηση στο παίξιμό τους, το οποίο ήταν υποδειγματικό.

    Μετά από ένα μικρό διάλειμμα για τις απαραίτητες αλλαγές και οι Band of Friends ανέβηκαν στη σκηνή του Gagarin. Έναρξη με το Wayward Child και Continental Op για να μπούμε στο κλίμα, ενώ το γερό μπάσιμο έχει με το Moonchild λίγο μετά. Οι συγκινήσεις είχαν ήδη ξεκινήσει.

    Το σχήμα με τις δύο κιθάρες δουλεύει εξαιρετικά. Έτσι και αλλιώς τα περισσότερα κομμάτια του Gallagher έχουν 2 κιθάρες στις studio ηχογραφήσεις. Στα σόλο οι δύο κιθαρίστες έπαιρναν εναλλάξ το ρόλο αυτοσχεδιάζοντας. Φυσικά τον χώρο και την ελευθερία για όλα αυτά τα σόλο τους τον έδιναν ο Brendan O'neil που ήταν εξαιρετικός στα τύμπανα με τον Gerry McAvoy στο μπάσο – οι παλιοσειρές δε χάνουν ποτέ.

    Καθόλη τη διάρκεια της εμφάνισής τους, το κοινό είχε δυναμική παρουσία, ενώ ο Gerry McAvoy με την αστείρευτη ενέργειά του, δεν έπαψε στιγμή να προσπαθεί να μας ξεσηκώσει κι άλλο, έχοντας και ρόλο «οργανωτή κερκίδας».

    Από μια βραδιά που ακούστηκαν πολλοί «ύμνοι» από τη δισκογραφία του Gallagher (Moonchild, Shadow Play, Bad Penny, Tatto'd Lady), και από άλλους τόσους που δεν ακούστηκαν, θα ξεχώρισα την εκτέλεση του Ghost Blues, μιας και αφορά ένα από τα πιο όμρφοα κομμάτια του, τα οποία όμως δεν έχουμε συχνά την ευκαιρία να τα ακούμε live.

    Στο προηγούμενο σχήμα τους, οι Band of Friends με τον Marcel Scherpenzeel στην κιθάρα και τα φωνητικά, είχαν ένα πιο απελευθερωμένο παίξιμο που θύμιζε περισσότερο τον τρόπο που ο Gallagher έπαιζε στα live του. Στον τρόπο που τραγουδούσε, στα σόλο, στις φόρμες των αυτοσχεδιασμών. Στο τωρινό σχήμα οι Jim Kickpatrick και ο Paul Rose, λειτουργούν περισσότερο «by the book». Παίζουν σφιχτά, δουλεμένα, με συγκεκριμένα μέρη ο καθένας. Πολύ πιο πιστοί στις studio εκτελέσεις των κομματιών. Τίποτα λάθος δεν υπάρχει στις δύο περιπτώσεις, όλα είναι θέμα γούστου. Ωστόσο σε κάποια σημεία, ίσως να το παραέκαναν με τα επαναλαμβανόμενα κλεισίματα στα κομμάτια, όπου μόλις έκλειναν, ξανάρχιζαν  να παίζουν. Μερικές φορές 2 και 3 φορές για το ίδιο κομμάτι, χάνοντας έτσι και το συναίσθημα του μακρόσυρτου σόλο που πιθανόν να οδηγούσε και σε μεγαλύτερη κορύφωση, αλλά και στερόντας μας 1 με 2 κομμάτια ακόμα.

    Όλα αυτά ίσως είναι και λεπτομέρειες, αφού οι Band of Friends εκτελεστικά ήταν άψογοι, απόλυτα δεμένοι και δουλεμένοι. Για άλλη μια φορά έδωσαν πνοή στα κομμάτια του Rory Gallagher και ήταν εκεί για μια ζωντανή γιορτή, φόρο τιμής στον τεράστιο Ιρλανδό κιθαρίστα.

    Κείμενο & ΦωτογραφίεςΜιχάλης Κανάκης

    ]]>
    19825 0 0 0
    <![CDATA[Οι Ride στο Release Athens 2024!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-ride-%cf%83%cf%84%ce%bf-release-athens-2024/ Tue, 27 Feb 2024 16:29:04 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19837
    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Ride, την Πέμπτη 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το ιστορικό indie rock συγκρότημα, μαζί με τους co-headliners Pulp και The Smile, συγκροτούν ένα ονειρικό lineup για κάθε λάτρη της κιθαριστικής μουσικής των τελευταίων δεκαετιών.Οι Ride δημιουργήθηκαν στην Οξφόρδη το 1988, από τέσσερις φίλους που συνδύασαν τις 60s pop ευαισθησίες με τόνους θορύβου και καταιγιστικούς ρυθμούς. Ήταν μια νέα ματιά στο indie rock της εποχής η οποία πέρασε στην ιστορία ως shoegaze, μια μουσική που ήταν ταυτόχρονα πειραματική και άμεση, έντονη αλλά και εύθραυστη.Το 1990, θα σαρώσουν τα πάντα με την κυκλοφορία τριών EPs που αποθεώνονται από κοινό και κριτικούς, ενώ τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς θα βγει το αξεπέραστο “Nowhere”, ένα από τα σπουδαιότερα ντεμπούτο albums των 90s, το οποίο σκαρφάλωσε μέχρι το νο.11 των βρετανικών charts. Η συνέχεια υπήρξε ανάλογη με το “Going Blank Again” (1992), ένα εκπληκτικό album που κατέλαβε πολύ υψηλές θέσεις σε κάθε λίστα με τα καλύτερα εκείνης της χρονιάς και χάρισε στο συγκρότημα σημαντική εμπορική επιτυχία.Στο “Carnival of Light” (1994) αποφάσισαν να απομακρυνθούν, τουλάχιστον πρόσκαιρα, από το shoegaze και να εστιάσουν στις έντονες 60s ψυχεδελικές επιρροές, αναδεικνύοντας ακόμα περισσότερο το αδιαμφισβήτητο μελωδικό χάρισμα των ηγετών του γκρουπ, Andy Bell και Mark Gardener. To “Tarantula” (1996) έμελλε να αποτελέσει το τέταρτο και τελευταίο άλμπουμ της πρώτης περιόδου τους, καθώς οι εσωτερικές διαφωνίες τους οδήγησαν τότε στη διάλυση.Το 2014 και ενώ η επιρροή τους είναι εμφανής στα κορυφαία indie συγκροτήματα της εποχής, οι Ride θα επανενωθούν για μια σειρά εμφανίσεων σε Ευρώπη και Αμερική, οι οποίες θα τους οδηγήσουν τελικά πίσω στο studio για να γράψουν δύο απολαυστικούς δίσκους, τους “Weather Diaries” (2017) και “This Is Not A Safe Place” (2019), δίνοντας έτσι την ευκαιρία στις νεότερες γενιές να ανακαλύψουν μια από τις πιο πρωτοποριακές μπάντες της γενιάς τους.Πλέον, οι Ride ετοιμάζονται να γιορτάσουν την κυκλοφορία του νέου τους δίσκου (κυκλοφορεί στα τέλη Μαρτίου), με μια μεγάλη περιοδεία σε Αμερική και Ευρώπη, η οποία θα τους φέρει και στην Πλατεία Νερού όπου, μαζί με τους Pulp και τους The Smile, θα μας χαρίσουν μια βραδιά γεμάτη με μερικές από τις κορυφαίες στιγμές του εναλλακτικού rock των τελευταίων 30 χρόνων.Follow Ride:Official Website
    Facebook
    YouTube
    Instagram
    X
    Spotify
    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 70€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 200€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλουςOpen-barΠροτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο    Ιδιωτικό parkingΞεχωριστές τουαλέτες    Αναμνηστικό δώροΔιάθεση εισιτηρίων:Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.grFollow Release Athens:Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    ]]>
    19837 0 0 0
    <![CDATA[To Temple Athens παρουσιάζει ένα μοναδικό πολυσυλλεκτικό live με τους Mob Trio, Moa Bones και Page Of Cups!]]> https://www.puzzlemag.gr/to-temple-athens-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ac%ce%b6%ce%b5%ce%b9-%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%ba%cf%8c-%cf%80%ce%bf%ce%bb%cf%85%cf%83%cf%85%ce%bb%ce%bb/ Tue, 27 Feb 2024 16:31:17 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19841

    Οι Mob Trio, με το ντεμπούτο άλμπουμ τους "Mob1" να αναδεικνύεται από μεγάλη μερίδα του τύπου ως η κορυφαία εγχώρια κυκλοφορία του 2023, θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους με τη σκοτεινή και ηλεκτρισμένη new jazz/punk αισθητική τους, ενώ ο Αθηναίος songwriter και παραγωγός Moa Bones, λίγο μετά την κυκλοφορία του τέταρτου άλμπουμ του "Gimme A Hand" το οποίο επίσης φιγούραρε σε πολλές λίστες ως ένα απ΄ τα καλύτερα εγχώρια του 2023, θα ανέβει στη σκηνή του Temple με τη μπάντα του για να παίξουν τραγούδια απ' όλη τη δισκογραφία του σ' ένα περιπετειώδες σετ. Οι The Page of Cups έχοντας μόλις κυκλοφορήσει το ξεσηκωτικό νέο τους single "Grey Panda", θ' ανοίξουν τη συναυλία με τις πιασάρικες pop rock μελωδίες και τα βιομηχανικά drive να υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη ενέργεια.

    Info:

    Πέμπτη 14 Μαρτίου

    Πόρτες: 20:30 | Έναρξη: 21:15

    Temple Athens (Ιάκχου 17)

    Εισιτήρια: 10 ευρώ (προπώληση) & 12 ευρώ (ταμείο).

    Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του ComeTogether.live.

    https://cometogether.live/event/833/mob-trio-moa-bones-page-of-cups-live-at-temple

    Facebook Event: https://www.facebook.com/events/s/mob-trio-moa-bones-the-page-of/7352169491533122/

    ]]>
    19841 0 0 0
    <![CDATA[Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Tramhaus!]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%84%ce%bf-release-athens-2024-%cf%85%cf%80%ce%bf%ce%b4%ce%ad%cf%87%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-tramhaus/ Tue, 05 Mar 2024 10:50:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19846
    Το Release Athens 2024 υποδέχεται τους Tramhaus, την Πέμπτη 20 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού. Το συγκρότημα από την Ολλανδία, έχοντας εντυπωσιάσει με τη σκηνική παρουσία και τα τραγούδια του σε διάφορα showcases, ετοιμάζεται να αποτελέσει το επόμενο πολυσυζητημένο όνομα του ευρωπαϊκού μουσικού στερεώματος. Μαζί με τους Pulp, The Smile και Ride συγκροτούν ένα από τα κορυφαία lineups του φετινού καλοκαιριού.

    Το πενταμελές σχήμα των Tramhaus δημιουργήθηκε στο Ρότερνταμ, κατά τη διάρκεια των lockdowns, από μια παρέα φίλων που μοιράζονται την αγάπη τους για οτιδήποτε σχετίζεται με το post-punk. Στο διάστημα της σχετικά σύντομης ύπαρξής τους, έχουν καταφέρει να ξεπεράσουν τα σύνορα της γενέτειράς τους, όχι μόνο χάρις στα εκρηκτικά τραγούδια τους που πατάνε γερά στις αθάνατες παραδόσεις του punk, αλλά κυρίως για τα εντυπωσιακά live που έχουν δώσει σε σημαντικά φεστιβάλ, όπως τα Eurosonic Noorderslag, Best Kept Secret και Hop Pop Hop.

    Αυτή τη στιγμή, πραγματοποιούν μια μεγάλη περιοδεία τη Βρετανία, πλησιάζοντας για πρώτη φορά μεγαλύτερα ακροατήρια, ενώ το πρόγραμμά τους για την υπόλοιπη σεζόν περιλαμβάνει στάσεις σε σημαντικά ευρωπαϊκά φεστιβάλ αλλά και στο θρυλικό SXSW που πραγματοποιείται στο Τέξας. 
    Follow Tramhaus:
    Follow Tramhaus:
    Official Website
    Facebook
    YouTube
    Instagram
    X
    Spotify


    Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται προς 70€ και για περιορισμένο αριθμό. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, προς 200€. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
    Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους
    Open-bar
    Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
     Ιδιωτικό parking
    Ξεχωριστές τουαλέτες    
    Αναμνηστικό δώρο
    Διάθεση εισιτηρίων:
    Τηλεφωνικά στο 211770000
    Online / releaseathens.gr more.com
    Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
    Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
    Follow Release Athens:
    Official Website
    Facebook
    Instagram
    TikTok
    YouTube
    Spotify
    ]]>
    19846 0 0 0
    <![CDATA[Οι Gemma στο ARCH Club]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-gemma-%cf%83%cf%84%ce%bf-arch-club/ Tue, 05 Mar 2024 10:52:58 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19850

    TMR Entertainment Presents

    GEMMA

    Album presentation

    "Δρόμοι"

    Opening act: INCIRRINA

    + After party

    Κυριακή 24 Μαρτίου 2024

    ARCH Club

    Την Κυριακή 24 Μαρτίου, οι Gemma παρουσιάζουν στο ARCH Club το δεύτερο τους album "Δρόμοι". Ενώνουν τις δυνάμεις τους με τους μοναδικούς Incirrina σε ένα ξεχωριστό show. Ψυχεδέλεια, darkwave ατμόσφαιρα, breakbeat ρυθμοί και χορός σε ένα από τα πιο must watch live της πόλης.

    Οι Gemma είναι ένα από τα πιο ανερχόμενα σχήματα στην ελληνική μουσική σκηνή. Το πρώτο τους LP με τίτλο το όνομα τους, Gemma, κυκλοφόρησε το 2021, περιλάμβανε 8 κομμάτια και πήρε πολύ καλές κριτικές.

    Δύο χρόνια μετά, οι GEMMA κυκλοφορούν το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο, "Δρόμοι".

    Οι "Δρόμοι" κυκλοφόρησαν στις 21 Φεβρουαρίου με την βοήθεια της Joe Records και οι Gemma θέλουν με αυτό το άλμπουμ να ταράξουν τα νερά της ελληνόφωνης underground σκηνής. Με προσέγγιση τις περισσότερες φορές χορευτική και ατμοσφαιρική και άλλες φορές σκοτεινή, με συμμετοχές όπως του Μάριου Νταβέλη (Fundracar) και της Miss Zebra, οι Gemma κινούνται σε καινούριους δρόμους, με διάθεση για εξωστρέφεια και πειραματισμό.

    Οι GEMMA από την Κρήτη με τα οχτώ νέα και «σπιντάτα» τραγούδια τους, μας παραδίδουν ένα σφιχτοδεμένο electro punk άλμπουμ που μεταφέρει με τον καλύτερο τρόπο την live ατμόσφαιρα του γκρουπ. Ελληνικός στίχος, μια μεζούρα παράδοσης, δυνατές μπασογραμμές, οριακοί drum & bass ρυθμοί, λούπες, αδρεναλίνη και μια φωνή που τσακίζει! ΚΑΙ δύο πολύ δυνατές συμμετοχές. Στο «Παραμύθι» συμμετέχει ο Μάριος Νταβέλης από τους Fundracar και στο «Κοντά» η καταξιωμένη στην femcee σκηνή, Miss Zebra. Οι "Δρόμοι" κυκλοφορούν σε 300 αριθμημένα αντίτυπα σε μαύρο βινύλιο 180 gr και σε 300 digipack cd.

    «Τα τελευταία δύο χρόνια ζήσαμε πολλά. Γνωρίσαμε ανθρώπους, γνωρίσαμε μέρη και γνωρίσαμε λίγο καλύτερα εμάς τους ίδιους. Μέσα από τους δρόμους και τις εμφανίσεις πήραμε πολλά. Ενθουσιαστήκαμε, χαρήκαμε, λυπηθήκαμε, αγχωθήκαμε, αγαπήσαμε. Αυτό είναι που εκφράζει το δεύτερο album μας, "Δρόμοι". Προσπαθήσαμε να δώσουμε πίσω κάτι από όλα αυτά που πήραμε.

    Στο album αυτό συμμετέχουν δύο αγαπημένοι μας άνθρωποι που συναντήσαμε στους δρόμους αυτούς. Η Miss Zebra και ο Μάριος Νταβέλης και τους ευχαριστούμε πολύ για αυτήν τους την συμμετοχή. Καλή ακρόαση λοιπόν σε όλους και τα λέμε στους δρόμους!»

    Στη σκηνή του Arch Club στις 24 Μαρτίου, oι Gemma θα παρουσιάσουν το καινούργιο τους άλμπουμ για πρώτη φορά στην Aθήνα.

    Οι Gemma είναι οι:
    Ευαγγελία Δανίλη (voice, loops), Γιώργος Καπαρός (production, composition, loops, synths, guitars), Νίκος Μαυρογιαννάκης (drums), Αναστάσης Πασχίδης (bass) & Αποστόλης Σπινθουράκης (percussion)

    GEMMA - ΔΡΟΜΟΙ
    Release date: February 21, 2024
    Tracklist: Χιόνι | Μασέτι | Δρόμοι | Κοντά feat. Miss Zebra | Ποτέ | 3.14 | Παραμύθι feat. Marios Ntavelis | Σήμερα
    Produced and mixed by Tricell (George Kaparos) and Harvey Moof
    Mastering by Harvey Moof, studio9

    Official site: https://www.gemmaband.com/ 
    YouTube |  Facebook |  Instagram |  Spotify |  Bandcamp 

    Openig Act

    INCIRRINA

    Οι Incirrina είναι ένα dark electronic/minimal synth duo αποτελούμενο από τους Γιώργο Κ. και Ειρήνη Τ. Η μουσική τους χαρακτηρίζεται από τη χρήση ηλεκτρονικών ήχων από αναλογικά κυρίως synthesizers και σκοτεινές μελωδίες σε συνδυασμό με έντονα ρυθμικά στοιχεία. Έχουν εμφανιστεί σε συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα, τη Γερμανία, το Βέλγιο, την Κροατία, την Ουγγαρία, επίσης τιμήθηκαν με βραβείο για τη συμμετοχή τους στο "Syd Sessions Go ADAF" τον Σεπτέμβριο του 2021. Έχουν κυκλοφορήσει το maxi single "Devastations/R.Daneel" μαζί με τους The Man & His Failures (Smash Records, 2021), τα LP "8.15" - βασισμένο σε ποίηση του William Blake (Geheimnis Records, 2019) και "Lip Led Scream" (Cold Transmission , 2022).

    Links:
    site | bandcamp | youtube  
     

    Album presentation

    GEMMA
    "Δρόμοι"

    Opening act: INCIRRINA
    + After party

    Κυριακή 24 Μαρτίου | ARCH Club

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00

    Τιμές εισιτηρίων

    Early bird: 10 ευρώ
    Pre-sale: 12 ευρώ
    Ταμείο: 15 ευρώ

    Προπώληση εισιτηρίων: more.com

    Μείνετε συντονισμένοι στο Facebook Event:

    https://www.facebook.com/events/1356889595015343/

    ARCH Club – Live Stage
    Κωνσταντινουπόλεως 111, Αθήνα
    https://www.archclublive.com/ 

    ]]>
    19850 0 0 0
    <![CDATA[Theodore Live @ Gazarte Ground Stage ]]> https://www.puzzlemag.gr/theodore-live-gazarte-ground-stage/ Tue, 05 Mar 2024 10:56:51 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19853
    H United We Fly παρουσιάζει

    Theodore Live

    Gazarte Ground StageClub Show
    Σάββατο 13 Απριλίου
    Η προπώληση ξεκίνησε
    Theodore στο πρώτο του αθηναϊκό live για το 2024, εμφανίζεται στον νέο χώρο του Gazarte Ground Stage, για ένα μοναδικό club show στο οποίο θα παρουσιάσει με την μπάντα του ολοκαίνουριο υλικό καθώς και αγαπημένα κομμάτια από όλη τη δισκογραφία του.

    Μετά το πρόσφατο release του single "Aquatic" και οδεύοντας στα δύο επόμενα κομμάτια που θα κυκλοφορήσουν τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, ο Theodore εγκαινιάζει μια νέα εποχή στον ήχο του, αγκαλιάζοντας την απλότητα και δημιουργώντας πιο απελευθερωμένα από ποτέ. Η μουσική που μας προσφέρει, ένας συνδυασμός του χαρακτηριστικού του alternative και post rock ήχου με περισσότερα “απενοχοποιημένα” synth pop στοιχεία, αποτελεί την πιο ειλικρινή μουσική εκδοχή του εαυτού του ως τώρα.

    Είναι φανερή η αγάπη του Theodore στη σύνθεση μουσικής που δημιουργεί εικόνες, ιστορίες ή παραμύθια, και η μετέπειτα αποτύπωσή της, ζωντανά σε ενεργητικές και μυσταγωγικές συναυλίες, με εκπληκτικά light shows και visuals. Με ενθουσιασμό, κινηματογραφική διάθεση και περισσότερη ενέργεια από ποτέ, ο Theodore ανυπομονεί να μοιραστεί, για πρώτη φορά, το νέο του υλικό, στον μοναδικό χώρο του Gazarte Ground Stage.



    Μην το χάσετε!
    INFO
    Theodore live
    Gazarte Ground Stage
    Σάββατο 13 Απριλίου

    Facebook Event

    Doors open: 20.30
    Έναρξη live: 21.45

    Θα διατεθούν περιορισμένα early bird εισιτήρια!

    Early Birds: 12€ more.com
    Προπώληση: 15€ | Ταμείο: 18€

    Ακολουθήστε τον Theodore
    Website | Facebook | Instagram | Spotify |Youtube | Twitter | Soundcloud





    Ακολουθήστε τη United We Fly
    Official Website | Facebook Page Instagram
    Επικοινωνία – Προβολή στα Media


    Copyright © 2024 ZUMA COMMUNICATIONS, All rights reserved.
    You are receiving this email because we want to keep you posted!

    ]]>
    19853 0 0 0
    <![CDATA[Vassilikos "The grand duet". Κυριακή 31 Μαρτίου στη Σφίγγα]]> https://www.puzzlemag.gr/vassilikos-the-grand-duet-%ce%ba%cf%85%cf%81%ce%b9%ce%b1%ce%ba%ce%ae-31-%ce%bc%ce%b1%cf%81%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85-%cf%83%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%86%ce%af%ce%b3%ce%b3%ce%b1/ Tue, 05 Mar 2024 10:59:43 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19857
    Vassilikos
    "The grand duet"


    Κυριακή 31 Μαρτίου 
    στη Σφίγγα 

    Ο Vassilikos παρουσιάζει την Κυριακή 31 Μαρτίου στη Σφίγγα, το νέο του project The Grand Duet, μια ιδέα που γεννήθηκε πριν την καραντίνα και υλοποιήθηκε μετά από αυτή, με όλη την ενέργεια και το πάθος που ακολουθεί τον καιρό της απομόνωσης. 

    O Γιώργος Τριανταφύλλου – το δεύτερο μέλος του Grand Duet – είναι το απόλυτο ταίριασμα σε αυτό το μουσικό σχήμα, ενώ ο υπολογιστής συμπληρώνει σε backing track έναν ήχο γεμάτο, που δημιουργεί την εμπειρία της ολοκληρωμένης μπάντας. Πρόκειται για ένα «διαφορετικό live», πολύ δυναμικό. Ο ήχος που θα μας χαρίσει είναι τόσο γεμάτος και ατμοσφαιρικός, που σου δημιουργείται η αίσθηση μιας κανονικής ορχήστρας.

     Το set list περιλαμβάνει αγαπημένα κομμάτια των Raining Pleasure έτσι όπως τα θυμόμαστε, αλλά και κάποια με αλλαγμένο ήχο σε μια σύγχρονη εκτέλεσή τους. Ακολουθούν οι διασκευές σε εμβληματικά τραγούδια από το album Vintage (2009), κάποιες σε studio εκτελέσεις και κάποιες σε μια διαφορετική εκδοχή τους – τα You are my destiny και I who have nothing γεμίζουν με τον ήχο τους τον αέρα – ενώ φυσικά δε λείπουν οι αναφορές στο Sunday Cloudy Sunday (2013) με διασκευές του Βασίλη Τσιτσάνη που φέρνουν τον δικό τους ανατρεπτικό χαρακτήρα στο live.
    Το Amazing Grey, που κυκλοφόρησε το 2019, έχει τη δική του θέση στις εμφανίσεις του Vassilikos «The Grand Duet» δημιουργώντας μια pop ατμόσφαιρα με σκοτεινά υποστρώματα και στίχους που θέλεις να τραγουδάς. 

    Vassilikos: Τραγούδι, κιθάρες, μπάσο, πλήκτρα
    Γιώργος Τριανταφύλλου: Κιθάρες, μπάσο, πλήκτρα, δεύτερα φωνητικά.



    Ώρα έναρξης: 21.00
    Eίσοδος: 12 ευρώ
    Προπώληση εισιτηρίων: more.com - sfiga.gr
    Τηλέφωνα Κρατήσεων | 2114096149 • 6987844845


    Μουσική σκηνή Σφίγγα
    Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής
    (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)
    Τηλέφωνο κρατήσεων: 6987844845, 2114096149
    sfigamusic@gmail.com 


    Website | Facebook |  Instagram   
    Ο Vassilikos είναι ένας από τους  πιο ταλαντούχους Έλληνες καλλιτέχνες της γενιάς του. Τόσο με τη μπάντα του, τους  Raining Pleasure, όσο και μόνος, έχει ξεχωρίσει από τις αρχές της δεκαετίας του ’90, εμπνέοντας μια ολόκληρη γενιά νέων καλλιτεχνών. 
    Έχει κυκλοφορήσει εφτά άλμπουμ με τους Raining Pleasure, όπου συμμετέχει ως ιδρυτής, συνθέτης, τραγουδιστής,  μπασίστας /κιθαρίστας αλλά και στιχουργός.
     To 2009, κυκλοφόρησε το πρώτο solo album του, “Vintage
    (Songs I Wish I’d Written Vol.1)”, με διασκευές αγαπημένων του κομματιών από τα 30s εως τα 60s, όπου όχι μόνο ερμηνεύει, παίζει όλα τα όργανα και έχει κάνει ενορχήστρωση, αλλά συνυπογράφει και την παραγωγή του δίσκου μαζί με τον Άγγλο παραγωγό Clive Martin 
    To “Vintage” έγινε χρυσό μόλις λίγες βδομάδες μετά την κυκλοφορία του. 
    To 2013 κυκλοφόρησε το “Sunday Cloudy Sunday”, ένα μοναδικό project με διασκευές τραγουδιών του Βασίλη Τσιτσάνη, όπου για άλλη μια φορά ερμηνεύει, παίζει όλα τα όργανα, ενορχηστρώνει και κάνει την παραγωγή.
     Την άνοιξη του 2019 κυκλοφόρησε από την Inner Ear το “Amazing Grey”, το πρώτο σόλο album του που αποτελείται από δικά του πρωτότυπα τραγούδια, ένα ποπ album που όμως περιλαμβάνει αρκετά σκοτεινά υποστρώματα και βιωματικούς στίχους. 
    ]]>
    19857 0 0 0
    <![CDATA[Οι CIGARETTES AFTER SEX στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-cigarettes-after-sex-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b1%ce%b8%ce%ae%ce%bd%ce%b1/ Tue, 05 Mar 2024 11:03:10 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19861

    Οι CIGARETTES AFTER SEX στην Αθήνα!

    ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ ΜΠΑΣΚΕΤ ΟΑΚΑ

    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2024   

    + special guests

    Cigarettes After Sex are an undeniable phenomenon!
    Οι Cigarettes After Sex, από τις πιο ξεχωριστές και αισθαντικές μπάντες στον κόσμο, έρχονται στην Αθήνα, στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους, για να δημιουργήσουν μία ατμόσφαιρα γεμάτη ερωτισμό, συναίσθημα και ρομαντισμό, στο πρώτο μεγάλο live της φθινοπωρινής σεζόν την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου 2024, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ ΟΑΚΑ. 
    ❯❯ TICKETS
     Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 8 Μαρτίου 2024 στις 10:00 πμ αποκλειστικά και μόνο από όλο το εξουσιοδοτημένο δίκτυο της more.com 
    Οι Cigarettes After Sex είναι μια ambient ποπ κολεκτίβα που δημιουργήθηκε το 2008 με επικεφαλής τον τραγουδοποιό Greg Gonzalez και έδρα της το Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Με επιρροές από Mazzy Star, Cocteau Twins και Red House Painters, η μουσική τους χαρακτηρίζεται από στοιχεία dream pop, ambient και slowcore.Η δυναμική τους εμφάνιση το 2012, με το πρώτο τους EP. «Ι.», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής, αποτέλεσε μία από τις μεγαλύτερες εκπλήξεις εκείνης της χρονιάς, με τα πολύ γνωστά σινγκλς «Affection» και «Κ.». Δημιουργοί μερικών από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει, όπως το δημοφιλές «Nothing's Gonna Hurt You Baby», οι Cigarettes After Sex έχουν κατορθώσει να έχουν στο Youtube εκατομμύρια προβολές σε κάθε τραγούδι τους. Οι πρωτότυπες παραγωγές τους, τα ιδιαίτερα μαγευτικά φωνητικά του Greg Gonzalez και η αδιαμφισβήτητη ικανότητά τους να δημιουργούν ατμόσφαιρες που αιχμαλωτίζουν τις αισθήσεις αλλά και να παρουσιάζουν στις ζωντανές τους εμφανίσεις μια αιθέρια και ονειρική εικόνα, αποδεικνύει πόσο ξεχωριστή μπάντα είναι και τους καθιστά μοναδικούς στο είδος τους.
    «Greg Gonzalez lifts the echoey guitars and washes of sound into another league, with amazing vocals and great melodies.»
    The Guardian«Greg Gonzalez explores love in all its forms»
    Independent
    ❯❯ TICKETS
    More.com Network:
    Online: www.more.com/music/cigarettes-after-sex/Τηλ: 211 7700000
    Σημεία προπώλησης: Public καταστήματα // Nova καταστήματα // More Spot Technopolis
    Χώρος:Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ O.A.K.A
    Λεωφ. Ολυμπιονίκου, Σπύρου Λούη 1, 151 23, Μαρούσι, Αθήνα  
    ➤ Όριο Ηλικίας
    ΚΑΤΩ ΤΩΝ 16 ΕΤΩΝ ΜΕ ΣΥΝΟΔΕΙΑ ΕΝΗΛΙΚΟΥ | ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΤΩ ΤΩΝ 12 ΕΤΩΝ. 
    Σύνδεσμοι:
    Website - www.cigarettesaftersex.comFacebook - www.facebook.com/CigarettesAfterSexTwitter - www.twitter.com/CigsAfterSexxInstagram - www.instagram.com/cigsaftersex  
    ]]>
    19861 0 0 0
    <![CDATA[Οι TRUCKFIGHTERS στο An Club - Special guests, Potergeist]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-truckfighters-%cf%83%cf%84%ce%bf-an-club-special-guests-potergeist/ Tue, 05 Mar 2024 15:12:53 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19867

    Pedrera Live Productions & Cult of the Amps present

    TRUCKFIGHTERS

    Live in Athens

    Σάββατο 18 Μαΐου 2024

    An Club

    Special guests
    Potergeist

    Η μεγάλη επιστροφή του σουηδικού οδοστρωτήρα...
    ... μετά από 10 χρόνια στο An Club!

    Αν σου αρέσει το γκρουβάτο και "στονεροειδές" progressive/μελωδικό hard rock, τότε μάλλον ήδη γνωρίζεις τους Truckfighters. Την «καλύτερη μπάντα που υπήρξε ποτέ», όπως αναφέρει ο Josh Homme των Queens Of The Stone Age και Kyuss στο, αφιερωμένο στους Σουηδούς, "fuzzomentary" του 2011.

    Truckfighters - Desert Cruiser - "Live in London"
    https://youtu.be/H6IwRVLPtG8 

    Μπορεί επίσης να γνωρίζεις την ιστορία για το πώς ο κιθαρίστας Niklas 'Dango' Källgren και ο μπασίστας και τραγουδιστής Oskar 'Ozo' Cedermalm βρέθηκαν να ενώνουν τις δυνάμεις τους σε ένα παλιό προβάδικο του Örebro πίσω στο 2001 και για το πώς το πρώτο τραγούδι που ηχογράφησαν ποτέ, το Desert Cruiser, μετατράπηκε σε ύμνο της desert rock σκηνής.

    Truckfighters - Mind Control (Official Music Video)
    https://youtu.be/TwmFMgYlWSs 

    Έχοντας κυκλοφορήσει 5 full-length άλμπουμ και με sold out συναυλίες σε τέσσερις ηπείρους στο ενεργητικό τους, οι Truckfighters εξελίχθηκαν σε θεμέλιο λίθο του "stoner rock/metal", με τους fans τους σε όλο τον κόσμο να απολαμβάνουν τα γεμάτα ενέργεια σόου και τους fuzzy ήχους τους.

    Μπορεί μετά από 20 και πλέον χρόνια οι Truckfighters να έχουν πατήσει φρένο όσον αφορά τις περιοδείες τους και να μην ταξιδεύουν το ίδιο εκτεταμένα όπως παλιότερα, όμως συνεχίζουν να έχουν... πατημένο το γκάζι κατά τη διάρκεια των ζωντανών τους εμφανίσεων, οι οποίες είναι καλύτερες και πιο φαζαριστές από ποτέ!


    Truckfighters - Traffic (Official Video)
    https://youtu.be/ZSoYaUKSPmU 

    Οι Truckfighters έρχονται για την πρώτη τους headline συναυλία στην Αθήνα μετά από μια δεκαετία, στον «γνωστό τόπο του εγκλήματος», στο θρυλικό υπόγειο των Εξαρχείων, ενώ είχε μεσολαβήσει το 2016 η συμμετοχή τους στο Desertfest Athens, πλάι σε ονόματα όπως οι Red Fang και οι 1000mods. 

    Truckfighters - Get Lifted - "Live in London"
    https://youtu.be/sO-1upcj42Y 


    Είπαν για τους Truckfighters:

    "The best band that's ever existed" - Josh Homme of QOTSA, Kyuss (quote from the Truckfighters film)

    "Truckfighters blast your ears with their unique take on modern rock" – Metal Hammer

    "... The power and charm to make society grind to a halt..." – Kerrang!

    "Putting more rock energy into a single performance than a good proportion of bands do into a career's worth of shows..." – Terrorizer

    ... Και όπως αναφέρουν και οι ίδιοι:
    Δεν μπορείς να ξεφύγεις από αυτό που πραγματικά είσαι!

    Truckfighters - Con of man (Official Video)
    https://youtu.be/2bhkup6u4BU 

    Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας


     

    Discography:
    Gravity X (2005) | Phi (2007) | Mania (2009) | Hidden Treasures of Fuzz (2011, compilation of the band's first two EPs) | Universe (2014) | V (2016) | Live in London (2016, live)

    Links:
    Website
    Facebook | Instagram | Twitter | Youtube
    Spotify | Apple Music | Webshop | Record Label

    Truckfighters Fuzzomentary
     

    Special guests

    POTERGEIST

    Κλείνοντας φέτος τα 20 χρόνια ενεργούς δράσης, οι Potergeist αποτελούν μια από τις πρώτες και μακροβιότερες μπάντες της ελληνικής heavy rock σκηνής.

    Στους 5 δίσκους του, το 5μελές αθηναϊκό γκρουπ έχει συνεργαστεί τόσο στο ηχητικό όσο και στο εικαστικό κομμάτι με πραγματικά μεγαθήρια, όπως οι παραγωγοί David Castillo (Opeth, Leprous, Katatonia, Carcass, Candlemass, Dark Tranquillity κ.ά.) και Peter Rutcho (Danny Elfman, Parkway Drive, Falling in Reverse, Deez Νuts, Havok κ.ά.), καθώς και με τον θρύλο των rock posters Angryblue (Metallica, Iggy Pop, Soundgarden, Lil Wayne, Pearl Jam, Blink-182, Faith No More, Guns N' Roses κ.ά.).


    Tο δυνατό χαρτί των Potergeist, όμως, εξακολουθούν να αποτελούν οι live εμφανίσεις τους και καθόλου τυχαίο δεν είναι το γεγονός πως έχουν μοιραστεί τη σκηνή με τους Lynyrd Skynyrd, Black Label Society, Corrosion of Conformity, Monster Magnet, Kylesa, Pro-Pain, The Haunted, Cancer Bats, The Shrine, Paradise Lost και άλλα ονόματα.

    Είτε πρόκειται για μεγάλα stages, είτε για μικρές σκηνές, οι Potergeist πάντα δίνουν όλη τους την ενέργεια στο σανίδι, και αυτό θα κάνουν και στις 18 Μαΐου δίπλα στους θρυλικούς Truckfighters.

    Links:
    facebook | bandcamp | spotify | youtube  
     

    Μπορείτε να κατεβάσετε promo φωτογραφίες των TRUCKFIGHTERS και των POTERGEIST σε μεγάλη ανάλυση από ΕΔΩ

    Πληροφορίες εισιτηρίων

    Τιμές εισιτηρίων

    21 ευρώ (early birds) - sold out
    24 ευρώ (προπώληση)
    28 ευρώ (ταμείο)

    Σημεία προπώλησης

    Δίκτυο More.com
    https://www.more.com
    τηλεφωνικά 211 7700 000
    Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

    Hard copy tickets στα:
    Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
    Full Moon Store #2 (Ηφαίστου 22, Μοναστηράκι)
    Fuzz Ink. (Φαλήρου 24-26, Κουκάκι)
    The Lab Records (Βεΐκου 73, Κουκάκι)
    Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
    Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

    AN CLUB
    Σολωμού 13 - 15 – Εξάρχεια - Αθήνα

    Παραγωγή:

    Pedrera Live Productions: facebook | instagram | twitter  

    Cult of the Amps: facebook | instagram | twitter

    ]]>
    19867 0 0 0
    <![CDATA[«Χαίρετε κι Αντίο» του Άθολ Φούγκαρντ έρχεται στο θέατρο Φούρνος]]> https://www.puzzlemag.gr/%cf%87%ce%b1%ce%af%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b5-%ce%ba%ce%b9-%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%af%ce%bf-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ac%ce%b8%ce%bf%ce%bb-%cf%86%ce%bf%cf%8d%ce%b3%ce%ba%ce%b1%cf%81%ce%bd%cf%84/ Tue, 05 Mar 2024 15:17:09 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19870

    «Χαίρετε κι Αντίο»

    του Άθολ Φούγκαρντ

    στο θέατρο Φούρνος

    από 8 Μαρτίου 2024 και για λίγες παραστάσεις

    Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00

    Το δυνατό κοινωνικό δράμα του Άθολ Φούγκαρντ «Χαίρετε κι Αντίο» ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του Κώστα Βασαρδάνη στο θέατρο Φούρνος, από τις 8 Μαρτίου 2024 και για λίγες παραστάσεις. Τους δύο ρόλους ερμηνεύουν o Κώστας Βασαρδάνης και η Βίκυ Καλπάκα.

    Η τριανταπεντάχρονη Έστερ Σμιτ επιστρέφει μετά από χρόνια απουσίας στο πατρικό
    της σπίτι στο Πορτ Ελίζαμπεθ της Νότιας Αφρικής για να διεκδικήσει το μερίδιο από την κληρονομιά της οικογενειακής περιουσίας. Εκεί συναντά τον αδερφό της Τζόνυ και μέσα σε μια νύχτα, ξεδιπλώνεται όλο το τραυματικό παρελθόν των δύο προσώπων, το οποίο έχει οδηγήσει σε ένα εξίσου αδιέξοδο παρόν.


    Ο Άθολ Φούγκαρντ είναι ο σημαντικότερος εν ζωή αγγλόφωνος συγγραφέας της Νοτίου Αφρικής, βραβευμένος μεταξύ άλλων, με το Bραβείο Tony το 2011 για το σύνολο της προσφοράς του. Είναι γνωστός για τα πολιτικά του έργα ενάντια στο καθεστώς του Απαρχάιντ. Η βασισμένη σε δικό του βιβλίο ταινία “Tsotsi” σε σκηνοθεσία του Gavin Hood, κέρδισε το βραβείο Όσκαρ ξενόγλωσσου φιλμ το 2006.

    Το «Χαίρετε κι Αντίο» είναι ένα βαθιά ανθρώπινο και συγκινητικό έργο. Παρόλο που προσδιορίζονται σαφώς και ο χρόνος και ο τόπος της ιστορίας (δεκαετία του 1960 στην Νότια Αφρική), η διεισδυτική ματιά του συγγραφέα καταφέρνει να μιλήσει εντέλει με έναν πολύ πιο ευρύ τρόπο για τον άνθρωπο, για την αγάπη και συνάμα την εχθρότητα μεταξύ των μελών μιας οικογένειας, τις ματαιωμένες επιθυμίες, τα ανεπούλωτα τραύματα.

    Σημείωμα του σκηνοθέτη

    Το «Χαίρετε κι Αντίο» είναι ένα έργο δωματίου για δύο ηθοποιούς. Ένα έργο σχέσεων, γραμμένο με μεγάλη μαστοριά, υπόγειο χιούμορ και μια αίσθηση  σασπένς.

    'Ένα έργο με εμφανή την ύπαρξη του «τέταρτου τοίχου». Το ενδιαφέρον είναι όμως ότι σε αυτήν την τόσο ρεαλιστική γραφή υπάρχουν ρωγμές μιας πιο ποιητικής διάστασης των προσώπων και της ιστορίας τους: Τα πρόσωπα, κατά το μεγαλύτερο μέρος του έργου, συνδιαλέγονται, αλλά σε σοφά επιλεγμένες στιγμές ο «τέταρτος τοίχος» πέφτει, αυτή η σχεδόν νατουραλιστική,  διαλογική γραφή διακόπτεται  και τη θέση της παίρνει μια πιο συμπυκνωμένη, μπεκετικής απόχρωσης θα μπορούσε κανείς να πει, μονολογική γραφή. Αυτή λοιπόν η διττή συγγραφική επιλογή (η οποία φωτίζει με έναν πιο περίτεχνο τρόπο τα κύρια θέματα του έργου, τις κοινωνικές ανισότητες, τις τραυματικές οικογενειακές σχέσεις και αναμνήσεις, τη μοναξιά και το βαθύ προσωπικό αδιέξοδο των δύο χαρακτήρων) ζητά μια εξίσου σύνθετη υποκριτική και σκηνοθετική προσέγγιση.


    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Μετάφραση: Αλέξης Ρίγλης

    Σκηνοθεσία: Κώστας Βασαρδάνης

    Σκηνικά: Νατάσα Παπαστεργίου

    Κοστούμια: Κώστας Βασαρδάνης, Βίκυ Καλπάκα

    Μουσική: Μάκης Παπαγαβριήλ

    Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

    Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Καφετζή

    Βοηθός σκηνογράφου: Μαριάνθη Ράδου

    Φωτογραφίες, trailer, teaser παράστασης: Γιώργος Δανόπουλος, Ρούσος Κτιστάκης

    Παραγωγή: Ομάδα ΒιΔα

    ΠΑΙΖΟΥΝ

    Κώστας Βασαρδάνης, Βίκυ Καλπάκα

    Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 14€, Μειωμένο ( Ανέργων, φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65) : 12€

    παράσταση πραγματοποιείται με την επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού 

    INFO

    Θέατρο Φούρνος

    Μαυρομιχάλη 168

    Τηλ. 21 06460748

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    Από 8 Μαρτίου έως τις 26 Απριλίου 2024

    Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00

    Προπώληση:

    -Στο ταμείο του Θεάτρου

    - more.com  

    ]]>
    19870 0 0 0
    <![CDATA[Οι Archive επιστρέφουν στην Ελλάδα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf%ce%b9-archive-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%cf%84%cf%81%ce%ad%cf%86%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/ Wed, 06 Mar 2024 15:07:14 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19873
    Οι πρωταγωνιστές και πρωτοπόροι του progressive rock και διαχρονικά αγαπημένοι του ελληνικού κοινού, Archive επιστρέφουν στη χώρα μας την Παρασκευή 14 Ιουνίου στο θρυλικό Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού (Αθήνα) και το Σάββατο 15 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών (στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη) για να μας χαρίσουν δύο ατμοσφαιρικές βραδιές αφιερωμένες στους σημαντικότερους μουσικούς σταθμούς της καριέρας τους.Μετά από πέντε χρόνια από την καθηλωτική τους συναυλία στο Ηρώδειο, οι Archive επιστρέφουν δυναμικά με τον προπέρσινο δίσκο τους, “Call To Arms & Angels” στις αποσκευές τους, υποσχόμενοι δύο αξέχαστες νύχτες που το φανατικό κοινό τους στη χώρα μας πρόσμενε καιρό.

    Από το αριστουργηματικό downtempo ντεμπούτο τους, “Londinium” το 1996, κάθε κυκλοφορία των Archive ακροβατεί μεταξύ διαφορετικών πειραματισμών, νέων ήχων και κοινωνικών προβληματισμών. Λειτουργώντας ως κύριοι του δικού τους πεπρωμένου, παρακάμπτουν τις επικρατούσες τάσεις και δημιουργούν το δικό τους, μοναδικό, μουσικό μίγμα.

    Με επιρροές και διαφορετική προσέγγιση στον τρόπο που αντιλαμβάνονται και προσδιορίζουν τη μουσική, το δίδυμο των Darius Keeler και Danny Griffiths, ευθύνεται για μερικές από τις σημαντικότερες στιγμές του νέου κύματος του progressive rock.

    Η πλούσια δισκογραφία των Archive από το 1996 μέχρι και το 2022 όταν κυκλοφόρησε ο τελευταίος τους δίσκος “Call To Arms & Angels” έχει γεννήσει σπουδαία τραγούδια όπως το 16λεπτο έπος, “Again”, που έγινε αμέσως ραδιοφωνική επιτυχία. Το “Fuck U” το οποίο γράφτηκε κατά του George W. Bush “Fuck U”, έγινε ο απόλυτος Αrchive ύμνος απογειώνοντας τη φήμη του συγκροτήματος που δεν φοβήθηκε ποτέ να εξερευνήσει ψυχεδελικά και progressive μονοπάτια.Tα “Bullets”, “You Make me Feel”, “Lights”, “End of our Days” ήρθαν μέσα στα χρόνια να επιβεβαιώσουν την καλλιτεχνική αξία και στιχουργική δεινότητα της αγαπημένης μουσικής κολλεκτίβας μέσα από την κυκλοφορία εμβληματικών δίσκων όπως των “You All Look the Same to Me”, “Noise” και “Lights”. Την ίδια περίοδο στην πολύχρονη καριέρα τους οι Archive έδωσαν μια σειρά από σαγηνευτικά sold out shows και headline εμφανίσεις σε κάποια από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ του πλανήτη.Την Παρασκευή 14 Ιουνίου στο θρυλικό Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού και το Σάββατο 15 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών (στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών) θα συναντηθούν ξανά με το αγαπημένο ελληνικό τους κοινό, δίνοντας δύο συναυλίες που θα αποζημιώσουν όσους βρεθούν εκεί.

    Προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας για:
    Aθήνα: https://bit.ly/archiveath
    Θεσσαλονίκη: https://bit.ly/archiveskg
     Σύντομα θα υπάρξει ενημέρωση σχετικά με την διάθεση hard copy εισιτηρίων από επιλεγμένα καταστήματα.
    ]]>
    19873 0 0 0
    <![CDATA[Ο Hauser, επισκέπτεται για πρώτη φορά την Θεσσαλονίκη και επιστρέφει στην Αθήνα]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%bf-hauser-%ce%b5%cf%80%ce%b9%cf%83%ce%ba%ce%ad%cf%80%cf%84%ce%b5%cf%84%ce%b1%ce%b9-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%80%cf%81%cf%8e%cf%84%ce%b7-%cf%86%ce%bf%cf%81%ce%ac-%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b8%ce%b5/ Tue, 12 Mar 2024 16:40:52 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19878

    X LALALA presents

    HAUSER

    "REBEL WITH A CELLO"

    11 Σεπτεμβρίου 2024

    Θέατρο Γης

    Θεσσαλονίκη

    13 Σεπτεμβρίου 2024

    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

    Αθήνα

    HAUSER, ένας rock star...με τσέλο

    Ανατρεπτικός μουσικός, ρηξικέλευθος καλλιτέχνης, σαγηνευτικός performer.

    Ο αγαπημένος μας Hauser, επισκέπτεται για πρώτη φορά την Θεσσαλονίκη και επιστρέφει στην Αθήνα για δυο μοναδικές βραδιές.

    HAUSER - Adagio (Albinoni)
    https://www.youtube.com/watch?v=kn1gcjuhlhg 

    Οι συναυλίες του χαρακτηρίζονται από τον ανεπανάληπτο συνδυασμό των εκρηκτικών ερμηνειών με τον ρομαντικό μεστό ήχο.

    Γι΄αυτό ο  Hauser είναι πραγματικά μία μουσική κατηγορία από μόνος του.


    Με την περιοδεία "Rebel with a Cello" ο χαρισματικός μουσικός μας φέρνει όλα τα έργα του που γνωρίζουμε και αγαπούμε, αλλά και τις διασκευές σύγχρονων ροκ και χορευτικών κομματιών από το τελευταίο άλμπουμ του The Player.

    Δημιουργώντας ένα νέο μουσικό ρεύμα μακριά από στεγανά και καθιερωμένες αντιλήψεις, ο Hauser γεμίζει αρένες σε όλο τον κόσμο καταρρίπτοντας το ένα ρεκόρ μετά το άλλο.

    Από την αξέχαστη πλέον διασκευή του στο Smooth Criminal, ως την εμβληματική του παρουσία σαν ιδρυτικό μέλος του ντουέτου 2Cellos, ο Hauser έχει κατακτήσει τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων.

    ΗAUSER – Let’s Get Loud
    https://www.youtube.com/watch?v=ktnYeordgM4

    Είτε μέσω συνεργασιών με θρύλους όπως ο Andrea Bocelli ή οι Red Hot Chili Peppersο Elton John ή ο Steven Tyler ή μέσω της προσωπικής του σειράς μουσικών βίντεο, Alone Together, ο Hauser δεν παύει να εκπλήσσει το κοινό του με την απόλυτη ομορφιά της μουσικής του και τον διαρκή επαναπροσδιορισμό των καλλιτεχνικών ορίων του.

    HAUSER - The Godfather
    https://www.youtube.com/watch?v=3AUsZwck0_c

    Το 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, CLASSIC που έφτασε στο #1 του Billboard. Για την προώθησή του, ξεκίνησε μία εκπληκτική σειρά μουσικών βίντεο με τίτλο Alone Together, στα οποία ερμηνεύει κομμάτια από το άλμπουμ του με σκηνικό τα εντυπωσιακά τοπία της πατρίδας του της Κροατίας.

    HAUSER - Adagio for Strings (Barber)
    https://www.youtube.com/watch?v=Hc8gYoXkLZ4 

    Ακολουθήστε τον HAUSER
    https://hauserofficial.com/ 
    facebook | instagram | tiktok 
    youtube | spotify

    Πληροφορίες

    HAUSER
    "REBEL WITH A CELLO"


    Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου 2024

    Θέατρο Γης | Θεσσαλονίκη

    Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου 2024
    Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού | Αθήνα

    Πληροφορίες Εισιτηρίων

    Η προπώληση εισιτηρίων μόλις ξεκίνησε!

    Σημεία Προπώλησης

    Ηλεκτρονικά:

    ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

    ΑΘΗΝΑ


    Τηλεφωνικά: 11876
    Σε όλα τα more Spots

    Δίκτυο Public
    Public online: http://tickets.public.gr/ 
    Kαταστήματα Public
    https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp

    ]]>
    19878 0 0 0
    <![CDATA[Και δεύτερη ημερομηνία για τους CIGARETTES AFTER SEX τον Οκτώβριο στην Αθήνα!]]> https://www.puzzlemag.gr/%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%b4%ce%b5%cf%8d%cf%84%ce%b5%cf%81%ce%b7-%ce%b7%ce%bc%ce%b5%cf%81%ce%bf%ce%bc%ce%b7%ce%bd%ce%af%ce%b1-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-cigarettes-after-sex-%cf%84%ce%bf/ Tue, 12 Mar 2024 16:44:37 +0000 https://www.puzzlemag.gr/?p=19882
    Προστίθεται και δεύτερη ημερομηνία για τους  CIGARETTES AFTER SEX μετά το εντυπωσιακό Sold Out της πρώτης ημέρας! 
    ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ ΜΠΑΣΚΕΤ ΟΑΚΑ
    ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2024 - SOLD OUT
    ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2024
    + special guests

    Μετά την εντυπωσιακή ανταπόκριση του κοινού, και πλέον sold out εμφάνιση των Cigarettes After Sex στην Αθήνα την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου, προστίθεται και δεύτερη ημέρα το Σάββατο 26 Οκτωβρίου 2024. 
    ➤  Η προπώληση θα ξεκινήσει την Τετάρτη 13 Μαρτίου 2024 στις 10:00 π.μ αποκλειστικά και μόνο από όλο το εξουσιοδοτημένο δίκτυο της more.com 
    ❯❯ TICKETS
    Cigarettes After Sex are an undeniable phenomenon!
    Οι Cigarettes After Sex, από τις πιο ξεχωριστές και αισθαντικές μπάντες στον κόσμο, έρχονται στην Αθήνα, στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους, για να δημιουργήσουν μία ατμόσφαιρα γεμάτη ερωτισμό, συναίσθημα και ρομαντισμό, στο πρώτο μεγάλο live της φθινοπωρινής σεζόν την Παρασκευή 25 & Σάββατο 26 Οκτωβρίου 2024, στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ ΟΑΚΑ. 
    Οι Cigarettes After Sex είναι μια ambient ποπ κολεκτίβα που δημιουργήθηκε το 2008 με επικεφαλής τον τραγουδοποιό Greg Gonzalez και έδρα της το Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Με επιρροές από Mazzy Star, Cocteau Twins και Red House Painters, η μουσική τους χαρακτηρίζεται από στοιχεία dream pop, ambient και slowcore.Η δυναμική τους εμφάνιση το 2012, με το πρώτο τους EP. «Ι.», το οποίο έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής, αποτέλεσε μία από τις μεγαλύτερες εκπλήξεις εκείνης της χρονιάς, με τα πολύ γνωστά σινγκλς «Affection» και «Κ.». Δημιουργοί μερικών από τις πιο υπέροχες μελωδίες που έχουμε ακούσει, όπως το δημοφιλές «Nothing's Gonna Hurt You Baby», οι Cigarettes After Sex έχουν κατορθώσει να έχουν στο Youtube εκατομμύρια προβολές σε κάθε τραγούδι τους. Το Νοέμβριο του 2022, οι Cigarettes After Sex επέστρεψαν με το single «Pistol», την πρώτη τους νέα δουλειά μετά από πάνω από δύο χρόνια. Δύο ακόμη αυτόνομα singles κυκλοφόρησαν την επόμενη χρονιά, το 2023, το «Bubblegum» και το «Stop Waiting».Οι πρωτότυπες παραγωγές τους, τα ιδιαίτερα μαγευτικά φωνητικά του Greg Gonzalez και η αδιαμφισβήτητη ικανότητά τους να δημιουργούν ατμόσφαιρες που αιχμαλωτίζουν τις αισθήσεις αλλά και να παρουσιάζουν στις ζωντανές τους εμφανίσεις μια αιθέρια και ονειρική εικόνα, αποδεικνύει πόσο ξεχωριστή μπάντα είναι και τους καθιστά μοναδικούς στο είδος τους.
    ❯ ❯ PRESALE INFO 
    Τιμές εισιτηρίων: ΑρέναΖone Α: 43€ Κερκίδες Zone VIP: 49€  Ζone B: 36€  Zone C: 31€  Zone D: 27€ 
    ➤ ΑμεΑ - * H διάθεση των εισιτηρίων ΑμεΑ πραγματοποιείται κατόπιν επικοινωνίας και προσκόμισης των απαιτούμενων δικαιολογητικών στο email: boxoffice@thehubevents.gr 
    «Greg Gonzalez lifts the echoey guitars and washes of sound into another league, with amazing vocals and great melodies.»
    The Guardian
    «Greg Gonzalez explores love in all its forms»
    Independent
    ❯❯ TICKETS
    More.com Network:
    Online: www.more.com/music/cigarettes-after-sex/Τηλ: 211 7700000
    Σημεία προπώλησης: Public καταστήματα // Nova καταστήματα // More Spot Technopolis
    Χώρος:Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ O.A.K.A
    Λεωφ. Ολυμπιονίκου, Σπύρου Λούη 1, 151 23, Μαρούσι, Αθήνα  
    ➤ Όριο Ηλικίας
    ΚΑΤΩ ΤΩΝ 16 ΕΤΩΝ ΜΕ ΣΥΝΟΔΕΙΑ ΕΝΗΛΙΚΟΥ | ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΤΩ ΤΩΝ 12 ΕΤΩΝ. 
    Σύνδεσμοι:
    Website - www.cigarettesaftersex.com
    Facebook - www.facebook.com/CigarettesAfterSex
    Twitter - www.twitter.com/CigsAfterSexx
    Instagram - www.instagram.com/cigsaftersex  
    ]]>
    19882 0 0 0